title: هيت

text: بني أول مسجد في مدينة هيت من قبل القائد المسلم الحارث بن يزيد العامري في عام 17هـ/639م، في عهد الخليفة عمر بن الخطاب، وسمي بجامع الفاروق وقد اعيد بناؤه عدة مرات، ويقع على مرتفع من الأرض، وتعلوه مئذنة بأرتفاع 25 متراً ذات حوض أسطواني واحد مغلف بالنورة، حيث كانت المنارة برجاً للمراقبة قبل الإسلام، وما زال المسجد قائماً في حين تهدمت كنيسة هيت وزال معها عدد من الأديرة المسيحية القديمة.


title: هيت

text: ويقع قضاء هيت غرب العراق في شمال غربي بغداد بمسافة (170 كم) غرباً وتبعد 60 كم غرب الرمادي عاصمة إقليم الانبار وارضها تمثل بداية السهل الرسوبي الأعلى على الفرات . ولا تزال المنابع المائية الحارة أو العيون الساخنة من أبرز معالم مدينة هيت التي يمكن أن تستهوى ليس السواح في اصواتها وحرارتها، بل علماء الآثار والتاريخ والجيولوجيا، ومن بينها عين تقع في المركز لا يزيد قطرها على بضعة امتار تسيل منها مادة القير بصورة سائلة وفي بعض الأحيان تبدو مثل نافورة ماء وهي تطلق اصواتا تشبه فحيح الافعى، وأحيانا ترتفع منها ألسنة من اللهب عالياً، وهذا المنظر هو الذي ظل في اذهان المؤرخين والمسماة بالنار الخالدة لعلها في هيت وليس في كركوك، وفي هيت قلعة قديمة شاهقة تعد من معالم مدينة هيت .


title: محمد الحبيب باي

text: محمد الحبيب باي أو الحبيب باي أو محمد الحبيب باشا باي هو الباي السادس عشر من البايات الحسينيين بتونس، حكم من عام 1922 إلى وفاته عام 1929. ولد في 13 أوت 1858 وتوفي في 13 فيفري 1929. تم سنة 1922، في عهد محمد الحبيب باي، وبإيعاز من المقيم العام الفرنسي "لوسيان سان" إقرار جملة من الإصلاحات كان أهمها تأسيس "المجلس الكبير" و"مجالس الأعمال" (مجالس جهوية) .


title: بقة

text: بقة هي مدينة قديمة تقع على الفرات بين هيت والأنبار ذكرها ياقوت الحموي وكانت من مدن المناذرة.


title: نجا المهداوي

text: نجا مهداوي ولد عام 1937 بتونس العاصمة، خطاط وفنان تشكيلي تونسي. تخرج من أكاديمية الفنون بروما ومن مدرسة اللوفر. أحرز على عدد من الجوائز بتونس والخارج، ومن بينها الجائزة الكبرى للفنون والآداب بتونس، وهو من جهة أخرى عضو لجنة تحكيم جائزة الفنون لليونسكو. عرض بالبلدان التالية: الأردن، ألمانيا، إيطاليا، الدانمارك، تونس، فرنسا، كندا، اليابان. وله خاصة علاقات مع البلدان الخليجية كالبحرين والمملكة العربية السعودية والإمارات العربية المتحدة وسلطنة عمان حيث تولى تزويق عدد من المنشآت الكبرى وخاصة منها المطارات.


title: نجا المهداوي

text: موقع نجا المهداوي


title: سعيد طرابيك

text: سعيد طرابيك (17 ابريل 1941 - 15 نوفمبر 2015)، ممثل مصري. بدأ مشواره الفني في أواخر ستينيات القرن العشرين، عمل بالمسرح والتلفزيون والسينما. أرتبط الفنان سعيد طرابيك بالفنان عادل إمام حيث مثل معه بالعديد من الأفلام والمسرحيات من أهمها مسرحية (شاهد ما شفش حاجة) عام 1976، شارك أيضًا بأدوار ثانوية في كثير من الأعمال منها مسلسل (الكبير أوي) وفيلم (جزيرة الشيطان) عام 1990، وفيلم (وش إجرام) عام 2006.


title: سعيد طرابيك

text: توفي الفنان يوم الأحد الموافق 15/11/2015 بعد زواجه بشهرين عن عمر يناهز 74 عام نتيجة لأزمة قلبية.


title: بنو لخم

text: لخم قبيلة عربية من اتحاد تنوخ القبلي كانو يقطنون في بلاد الشام سابقاً وقد استوطنت في الحيرة العراق وكانت منازل هذي القبيلة في الجاهلية في العراق والشام هم فرع من التنوخيين وكان منهم المناذرة ملوك الحيرة.


title: بنو لخم

text: وقد دخلت قبائل جذام ولخم المسيحية وسكنوا مصر.


title: جذيمة الأبرش

text: جذيمة الأبرش هو جذيمة بن مالك بن فهم بن غنم بن دوس بن عدثان بن عبد الله بن زهران بن كعب بن الحارث بن كعب بن عبد الله بن مالك بن نصر بن الأزد بن الغوث بن نبت بن مالك بن زيد بن كهلان بن سبأ بن يشجب بن يعرب بن قحطان هو ثالث ملوك تنوخ وأول ملك في بالحيرة حكم في الفترة (233-268).


title: جذيمة الأبرش

text: وقيل له الأبرش والوضاح لبرص كان به، ويعظم أن يسمى بذلك فجعل مكانه الأبرش، قيل فيه أنه كان أعظم ملوك العرب في الجاهلية, ومن أفضلهم رأياً وحزماً وشجاعه. ويذكر الجاحظ أن جذيمة من أشهر القدماء في الحكمة الخطابة والرئاسة, وأول من رمى بالمنجنيق، يروي حمزة الأصفهاني أنه حكم بستين سنة. وهو أول من حذا النعال، وأدلج من الملوك وصنع له الشمع، وكان شاعراً.


title: جذيمة الأبرش

text: كان جذيمة بن مالك ملكًا على الحيرة والبحرين واليمامة وعلى ما حولها من السواد, ويفهم من بعض الروايات أيضًا أنه ملك معدًّا بن عدنان وبعض اليمن. قيل أنه هاجم طسما وجديسا


title: جذيمة الأبرش

text: أكثر ما اشتهر به هو قصته مع الزباء: قيل أن رجلا من العماليق ملك الشام وأعالي الفرات يقال له عمرو بن الضرب بن حسان العمليقي جرى بينه وبين جذيمة حروب فانتصر جذيمة عليه وقتله، وكان لعمرو بنت تدعى الزباء ملكت بعده وبنت على الفرات مدينتين متقابلتين وأطمعته بالزواج منها حتى اغتر وقدم إليها فقتلته وأخذت بثأر أبيها, بعدها انتقم له ابن أخته عمرو بن عدي بقتله الزباء، تصور الروايات العربية الحرب كأنهما هي بين جذيمة وبين زنوبيا ولا تجعل للرومان فيها دورا، بينما الروايات التاريخية تذكر أن العرب ساعدوا الرومان في القضاء على تدمر، وأقدم ذكر للحيرة أنما هو في نص تدمري، فيرى الباحثون أنما ساعدت تنوخ الروم في القضاء على تدمر، وانتزعت تنوخ والتي كانت تنزل في الأنبار من تدمر ما كانت تملكه على الفرات مثل مدينتي الحيرة وعانة، ويرى البعض أن نقش أم الجمال الأول المكتشف قرب دمشق والذي يؤرخ ب250 وكذلك 270. ونصه حسب قراءة المستشرقين السائدة اليوم: "دنه (هذا) نفس (شاهد قبر) فهر بن سلي ربّ (قائد او مربي) جذيمة ملك تنوخ" أنه قد يكون دليلا على حملات عسكرية لجذيمة في الشام. وقد قام الباحث الأمريكي العراقي سعد الدين ابوالحب عام 2009 بقراءة ونقرحة جديدة معمقة لنقش أم الجمال النبطي هذا، نشرت في كتابه الصادر نهاية 2011. وقد بينت دراسته بادلة الصور الملموسة أن قراءة المستشرقين لحروف النقش النبطية وترجمتها الحرفية للعربية لم تكن صحيحة واعتمدت فقط على قراءة ترجمة نقش أم الجمال الإغريقي الذي اكتشف إلى جانبه. وحسب قراءة أبوالحب الجديدة لنص نقش أم الجمال الأول، قال النص "دنه (أدناه هنا) نفسو قبر (ربما تعني "روح وقبر" أو "هذا نفسه قبر") فرأ بن سلي ربّ (قائد عسكري أو مربي) جذيمة مملك (مؤسس) تنوخ". وتبرهن هذه القراءة بوضوح ما ذكره الخوارزمي وغيره من أن جديمة كان أول ملوك تنوخ في الحيرة.


title: آرمسترونج (توضيح)

text: آرمسترونج قد تعني الكثير من الأشياء:


title: لانس آرمسترونج

text: لانس آرمسترونج ولد بتاريخ 18 سبتمبر 1971، هو لاعب دراجات أمريكي وصاحب الرقم القياسي في عدد مرات الفوز بسباق طواف فرنسا وهو سبع مرات متتالية قبل أن يتورط في فضيحة منشطات.


title: لانس آرمسترونج

text: أصيب لانس بسرطان الخصية عام 1996، واعتزل من قبل في العام 2005 بعد أن أحرز رقما قياسيا بالفوز 7 مرات في طواف فرنسا ثم عاد إلى ميدان السباقات في العام 2009 ليحتل المركز الثالث في طواف فرنسا،و قال ان الهدف من عودته كان جزئياً التوعية بشأن السرطان.


title: لانس آرمسترونج

text: في 24 أغسطس 2012 جردته الوكالة الأمريكية لمكافحة المنشطات (أوسادا) من ألقابه السبعة التي أحرزها في طواف فرنسا بعد أن أعلن آرمسترونج عن خروجه من الصراع القضائي القائم ضده والذي يتهمه بتعاطي المنشطات. وسيحرم من المشاركة في السباقات مدى الحياة. ليعترف بعدها في برنامج أوبرا وينفري بأنه تعاطى المنشطات حقا،ويزعم بأن الفوز بطواف فرنسا مستحيل من دون استعمال المنشطات.


title: لانس آرمسترونج

text: أحرز 7 مرات طواف فرنسا


title: لانس آرمسترونج

text:
تم اتهام لانس ارمسترونج في عام 2012 بتعاطيه للمنشطات واقيمت عليه دعوه قضائية من لجنة مكافحة المنشطات الامريكيه
وقد كان ارمسترونج يمتلك جمهور كبيرا في أمريكا لكن بسبب فضيحة المنشطات خسر العديد من الجماهير وجميع الالقاب التي تحصل عليها في طواف فرنسا.


title: لانس آرمسترونج

text:
تم سحب الالقاب السبعة منه بعد فضيحة المنشطات
و ذكر إنه قد استخدم المنشطات مثل : إيبو والتسترون والجروث هرمون وبعض السترويدات البنائية
و إنه كان يقوم بضخ نسب من الدماء إلي جسمه ومعه أعضاء فريقه وذلك لتحقيق نسبه من الأكسجين في دمائه تساعده أثناء السباقات
و وصفه بصاحب أخطر برنامج لتعاطي المنشطات في تاريخ الرياضه حيث أستطاع خداع الأجهزة الرقابيه لمدة أعوام متتاليه .
و لكن كان ختام حياته الرياضيه أشبه بالفضيحه المدويه في الأوساط الرياضيه وعليه قد تم سحب ألقابه ووصفت مسيرته الرياضيه بالمزيفه .


title: بياتريكس مانيل

text: بياتريكس مانيل Beatrix Mannel (ولدت في 1961 في دارمشتات) هي مؤلفة ألمانية.كتبت الروايات وأيضا أعمالا للتلفزيون.


title: بياتريكس مانيل

text: ولدت بياتريكس مانيل في عام 1961 في دارمشتات. ودرست علوم الأدب والمسرح وعلم الأدب المقارن في مدن إرلانجن وميونخ وبيروجيا. وبعد ذلك عملت محررة في شركات إنتاج تلفزيوني عديدة. كتبت السيناريو والروايات القصيرة وكتبت أيضا نصوصا لمساسلات كوميدية. ومنذ سنة 1996 أصبحت كاتبة حرة وتعيش الآن في ميونخ.


title: سباق الدراجات الهوائية

text:
سباق الدراجات هو مجموعة من الأنواع الرياضية التي تستعمل فيها الدراجات الهوائية للتنافس الرياضي. تدخل في إطار سباق الدراجات التصنيفات التالية:
الهيئة الدولية الوصية على هذه الأصناف وتنظيم مسابقاتها الدولية، هي الاتحاد الدولي للدراجات، الكائن مقره في سويسرا.


title: سباق الدراجات الهوائية

text:
أقيمت أول مسابقة رياضية لسباق الدراجات، في 31 ماي 1868، في مدار من 1200 متر و بمشاركة سبعة متسابقين. أقيمت المسابقة في إحدى حدائق الضاحية الباريسية سان كلو . فاز بالسباق البريطاني جيمس مور بدراجة خشبية بقرص أضراس ثابت و بعجلات حديدية.
سنة بعد ذلك سيقام أول سباق على الطريق بالمفهوم المعاصر، في 7 نونبر 1869، بين مدينتي باريس و روان على مسافة 123 كلم. فاز جيمس مور، أيضا بالسباق، بتوقيت 10 ساعات و 45 دقيقة.
مع التطور السريع الذي ستعرفه تقانة صناعة الدراجات، في النصف الثاني للقرن التاسع عشر، ستعرف الرياضة تزايدا في شعبيتها عبر التراب الأوروبي، و خصوصا بإيطاليا و هولندا و فرنسا و إسبانيا و بريطانيا. كانت هذه الدول سباقة إلى إنشاء أندية و اتحادات وطنية. و هكذا تأسست أول الأندية بفلورانسا (1870) و هولندا (1871) و قادش (1878)، كما تأسس أول اتحاد (جامعة) وطني بفرنسا سنة 1881، و التي أحدثت أول بطولة وطنية لسباق الدراجات في نفس السنة.
تأسس أول تجمع دولي سنة 1892، بلندن و تسمى بالجمعية الدولية للدراجين. لكنه سرعان ما اختفى بسبب خلافات بين الدول المؤسسة، ليحدث الاتحاد الدولي (و هو الهيئة الوصية الحالية) في 14 أبريل 1900، و كانت الدول المؤسسة آنذاك فرنسا و بلجيكا و الولايات المتحدة و إيطاليا و سويسرا.
كان الصنفان السائدان آنذاك هما سباقات الطريق و سباقات المضمار، و كان دراجو تلك الفترة غير متخصصين، أي أن مشاركاتهم كانت تبتدئ من مسابقات ال 333 متر في المضمار إلى سباقات ال 100 كلم على الطريق. رغم ذلك، كانت لسباقات المضمار الأكثرية في تنظيم المسابقات، و ذلك لكونها أكثر سهولة تنظيميا و أكثر درا للربح المادي (لاستحالة تنظيم سباق طريق مؤدى عنه من طرف الجمهور).
تعتبر مسابقة "الستة أيام" اللندنية أول مسابقة لدراجات المضمار، و تم افتتاحها في 1878، كما نظمت أول بطولة عالمية في هذا الصنف سنة 1893، ضمن فعاليات معرض شيكاغو الدولي، و ضمت مسابقتين للسرعة و للمسافات النصف طويلة.


title: سباق الدراجات الهوائية

text: في 1896، كان سباق الدراجات من الرياضات المعتمدة، خلال أول نسخة من الألعاب أولمبية المعاصرة.


title: سباق الدراجات الهوائية

text:
عرف آخر عقد من القرن التاسع عشر ظهور أولى نسخ سباقات الطريق العريقة، و التي تحولت مع مرور السنوات إلى "معالم" كما هو متعارف عليه في مجتمع الدراجين. و لا زالت بعض "المعالم" قائمة إلى العصر الحالي كسباق "لييج باسطوني لييج" البلجيكي. تميزت بدايات القرن العشرين كذلك بظهور سباقات الطريق بمراحل، المعروفة بالطوافات الكبرى، كطواف فرنسا (1903) و إيطاليا (1909) و إسبانيا (1935).
في سنة 1965، انقسم الاتحاد الدولي، تحت ضغط اللجنة الأولمبية الدولية، إلى جامعتين دوليتين، واحدة للهواة () استقرت بروما و أخرى للمحترفين () استقرت باللوكسمبورغ، و احتفظ الاتحاد الدولي بوظيفة التنسيق بين الجامعتين. كانت جامعة الهواة الأكثر أعضاء (127) و احتكرت تمثيل الرياضة في الألعاب الأولمبية. هيمنت دول أوروبا الشرقية،التي لم تكن تتوفر على بنية احترافية لرياضة سباق الدراجات آنذاك، على تسيير جامعة الهواة. في 1992، وحد الاتحاد الدولي الجامعتين، و استقر بلوزان بسويسرا.


title: سباق الدراجات الهوائية

text: في ما يلي جرد لأهم الأحداث التي ميزت تطور رياضة سباق الدراجات باصنافها المتنوعة، منذ نهاية القرن التاسع عشر:


title: سباق الدراجات الهوائية

text: تجرى منافسات هذا الصنف على الطرق الأسفلتية و يضم الأنواع التالية:


title: سباق الدراجات الهوائية

text: تجرى منافسات هذا الصنف على مضمار إهليلجي، مقعر الشكل، و تنقسم إلى صنفين، مسابقات السرعة و مسابقات التحمل:تجرى سباقات الدراجات الجبلية () على مسارات غير مستوية و غير أسفلتية و من أهم مسابقاتها:


title: سباق الدراجات الهوائية

text: نشأ هذا الصنف في ستينات القرت العشرين بكاليفورنيا بالولايات المتحدة، كصيغة بالدراجة الهوائية () لمنافسات الاختراق التي تمارس بالدراجات النارية (). تعرف اختصارا باسم بي إم إكس ()، نسبة إلى صنف الدراجة المستعملة. تجرى المنافسة على شكل سباق بين 8 دراجين فوق مسار ترابي، بتضاريس، يتراوح طوله بين 340 و 400 متر. و هي مسابقة أولمبية، منذ 2008.


title: سباق الدراجات الهوائية

text:
عرفت منافسات سباق الدراجات، عبر تاريخ الأولمبياد، انقطاع أنواع في فترات معينة و التخلي عن أنواع أخرى، و إدماج أنواع جديدة في الدورات الأخيرة، خصوصا المرتبطة بالدراجات الجبلية و دراجات الاختراق. في ما يلي جرد بأصناف سباق الدراجات المعتمدة، حاليا، في الأولمبياد (حسب لائحة دورة لندن 2012):
في ما يلي لائحة الدول الأكثر تتويجا، في سباق الدراجات، عبر تاريخ الألعاب الأولمبية الصيفية:


title: المغاوير (ألعاب فيديو)

text: المغاوير هي سلسلة ألعاب فيديو من نوع استراتيجيا الوقت الحقيقي. اللعبة من تطوير ستوديوهات بايرو ونشر شركة إيديوس. صدر الجزء الأول من هذا السلسلة في عام 1998 وآخرها في عام 2006.


title: المغاوير (ألعاب فيديو)

text: تتحدث اللعبة عن مجموعة من المغاوير من قوات الحلفاء في الحرب العالمية الثانية الذين يقومون بعدة مهمات معقدة وخطرة أثناء الحرب. مبدأ اللعبة يعتمد على قدرة اللاعب على التسلل بطريقة سرية للمعسكرات النازية وتنفيذ المهمات بدون أية ضوضاء. هناك عدة شخصيات في فريق المغاوير وكل عضو من الفريق مختص بجانب ما.


title: المغاوير (ألعاب فيديو)

text: تختلف الشخصيات الرسمية بين الجزء الصادر عام 2006() وسابقيه فتتغير أسماءهم كما يقل عددهم كثيرا.


title: المغاوير (ألعاب فيديو)

text:
الشخصيات الأساسية في هذه اللعبة -الشخصيات الرسمية- كلها حقيقية كانت موجودة على أرض الواقع وبياناتهم المذكورة في اللعبة تحتمل الصحة.
يعتمد أسلوب اللعب في هذه اللعبة على التسلل والهدوء التام في العمل، أما طريقة اللعب فتختلف في الجزء الصادر عام 2006 عن سابقيه حيث في الأجزاء الصادرة منذ عام 98 تلعب اللعبة بأسلوب بسيط نوعا ما كذلك يتم اللعب بواسطة المنظر العلوي على عكس الجزء الأخير فيتم اللعب بمنظور الشخص الأول وثانويا بمنظور الشخص الثالث.


title: جاسم الصحيح

text: جاسم الصحيح هو شاعر سعودي من الأحساء، ولد بمدينة الجفر عام 1384 هـ، عمل بوظيفة مهندس ميكانيكي في شركة أرامكو السعودية للنفط، متقاعد حديثا من العمل. بدأ الصحيح في الظهور على الساحة الأحسائية عبر الاحتفالات الدينية والاجتماعية ونشرت قصائده في العديد من وسائل الإعلام المحلية والعربية. وهو عضو الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون وعضو النادي الادبي بالمنطقة الشرقية.


title: جاسم الصحيح

text: شارك في المسابقات الشعرية وحصل على العديد من الجوائز، منها:في مقال له بعنوان " الأسطورة جاسم الصحيح: من الجفر إلى أمير الشعراء" يقول الشاعر علي النحوي:


title: جاسم الصحيح

text: ساحة "العنيزان" في قرية الجفر داخل ما يسمى بـ "الديرة" من هذه القرية كانت قديماً محطاً لمهرجانات الأعياد والمناسبات الوطنية والأفراح كانت تدق بها "العرضة" والرقصات الشعبية المشفوعة بالقصائد والأهازيج والمواويل، وفي حلق المدخل الغربي لهذا الميدان يقع بيت الحاج محمد أحمد الصحيح والد الشاعر العربي الكبير جاسم الصحيح، ثم إن هذا البيت يأتي مباشرة بعد ما يسمى بـ "الدروازة" وهي البوابة الرئيسة للسور الذي كان يحيط بقرية الجفر قديماً، أنا شخصياً لم أرَ بوابة الجفر القديمة وإن كنت شاهدت جزءاً من السور ومن القلعة الجنوبية الغربية التي لا تزال بعض آثرها قائمة إلى الآن، ثم أدركت "الدكات" التي يجتمع عليها الآباء في الصباح والمساء ويتبادلون الأحاديث والسير الشعبية، ثم إن بيت الصحيح يقع بالقرب من بئر القرية ومسجدها الجامع ومدرستها القديمة وسوقها الشهير.. مما لا شك فيه إن كل هذه الأماكن بطقوسها المختلفة كان لها أثر في نفس الصحيح الطفل ففي الساحة يتسرب اللحن إلى قلب جاسم ومن الدروازة تعبر السيرة والشعر الشعبي ومن البئر تلاحقه ملامح النساء اللاتي يردن البئر ومن المسجد يعطره عبق القرآن وصوت التهجد في رمضان وغيره ومن السوق تقتحتحمه الزركشات والنمنمات التي تطرز بعض المعروضات وربما يغريه عطر النساء.. ليس هذا فحسب فقد كان جاسم الصحيح مرافقاً لقرّاء القرية ومثقفيها القدامى، وحينما نقول مثقفين فنعني بهم أولئك الذين كانوا يتقنون شيئاً من النحو العربي ويحفظون بعض السير الشعبية كسيرة عنترة وقصائد متفرقة من الشعر العربي والشعر النبطي، كان جاسم الطفل يلاحق قرّاء السيرة الحسينية من دار لأخرى ربما لأنه يتزود منهم بشيء من التاريخ الممزوج بكثير من الدموع وقليل من الأساطير، ثم كان يرافق قرّاء الختمة في شهر رمضان الكريم حيث ينهي المقريء كل ليلة جزءاً من القرآن الكريم برفقة بعض الصبية الذين يساعدونه أحياناً في القراءة، وربما كان جاسم ورفقاؤه يحرصون على الليالي الأخيرة التي يقرأ فيها دعاء ختم القرآن وما يسمى بـ " التثويبة " وهي قراءة السور القصار وترديد عبارات الحمد والثناء لله تعالى بشكل جماعي لايخلو من الترنم، كان جاسم يحرص على صحبة هؤلاء وتقتنص ذاكرته منهم الكثير، ثم يأتي دور القاريء الحسيني الذي كان يتلو السيرة الحسينية المشفوعة بقصائد الرثاء الحسيني والقصص التي لاتخلو من المبالغات والأساطير، كما يأتي دور طقوس العزاء الحسيني بصورته القديمة التي ترافقها بعض أدوات الموسيقى الحربية البدائية. جاسم الصحيح ابن الرجل الفلاح الأصيل المشحون باللطف الذي عرفته القرية بالهدوء والابتسامة التي لا تفارق محياه، وابن المرأة الحكيمة التي كانت تردد كثيراً من الحكم والأمثال في أحاديثها لتصب في مسمع جاسم الطفل، ابن المرأة التي كانت تتنقل بين مجالس القرية لتستمع للقراءة الحسينية، وكان جاسم الطفل يتشبث بأطراف عباءتها، ربما ليستمع وليسرق بعض قسمات النساء !! جاسم في بدايته القلقة ـ حسبما أظن ـ كان يطمح لشيء كبير، لذا كان يتنقل من هواية لأخرى، ومن اهتمام لآخر، وحينما يتوجه لشيء يعطيه كل جهده ويتفانى في اتقانه، ويحرص على التفوق على أقرانه، وسرعان ما يغادره إلى شيء آخر، في صباه كان يتسابق مع زملائه في حفظ المفردات الإنجليزية وكانوا يسمونه " القاموس " لقدرته الفائقة في الحفظ، كما بدأ بحفظ القصائد الشعبية وكان يقرؤها كاملة لافتاً أنظار الناس إليه، ثم يأتي دور الشعر الفصيح ليحفظ المتنبي والكميت وابن أبي الحديد وغيرهم، وفي شركة النفط السعودية " أرامكو" التي عمل بها ولم يكد عمره يتجاوز الخامسة عشرة لفت أنظار معلميه ومدربيه حيث ذكاؤه وفطنته، كان يحزن كثيراً حينما لا يحرز الدرجة كاملة في المواد التي يدرسها.. ومن هذه الشركة انطلق ناحية أمريكا في بعثة دراسية، ولم ينسَ الصحيح حينها أن يأخذ برفقته مجموعة من الشعراء كالمتنبي وأبي نواس وأبي تمام وغيرهم، هناك بدأ جاسم كتابة أولى محاولاته الشعرية مستفيداً من بعض توجيهات المهتمين بالشعر في الولاية التي كان يدرس بها.


title: جاسم الصحيح

text: وجاسم الصحيح من المملكة العربية السعودية. ويطيب لي الحديث في هذه العجالة عن صديقي الشاعر الكبير جاسم محمد الصحيح، هذا الشاعر الذي احسست وانا اقرأ له للمرة الأولى بنفس الاحساس الذي غمرني عند قراءة الشاعر صلاح عبد الصبور لأول مرة، احساس الحب والاعجاب بهذا العطاء الشعري المتدفق والخلاق، والمختلف عن السائد الشعري لمعناه ومبناه، بشكله ومضامينه، وبروحه الفنية المتدفقة. انه عالم يأسرك بروعة الفجاءة، ونشوة الدهشة الدائمة. صدر لشاعرنا الكبير ثلاثة دواوين شعرية هي: ظلي خليفتي عليكم ورقصة عرفانية وحمائم تكنس العتمة وديوان آخر صدر أثناء اجازتي بالقاهرة لم اقرأه بعد، ولقد قرأت الدواوين عدة مرات، فشاعرية جاسم الصحيح أكبر من أن تحوط بها في مرة أو مرتين، وليس امامك الا التوغل في شعره إلى آخر ما تستطيع لكي تكتشف بنفسك جواهر ونفائس هذا الشعر، ولن تتوحد مع عالمه الشعري الا إذا اعطيت له من المحبة والمودة قدراً أكبر مما يمنحه الآخرون.جاسم الصحيح، شاعر عربي يمتد نسبه إلى العرق الأول من فحول شعراء العربية، شرب حتى الثمالة من تراثه العربية، فاتخذه إطاراً ترتد اليه إشاراته والماعاته. شاعر لا ترى في شعره اثراً لأي شاعر اجنبي، مثل ت. اس. اليوت اوبودليراوريلكه.


title: جاسم الصحيح

text:
جاسم الصحيح شاعر كبير رأيناه فجأة ينتصب بيننا كجبل شامخ أو كطائر خرافي يرتاد آفاقاً شعرية لم يقترب منها شاعر بعد.. انه شاعر صنع
لنفسه خيمة من الشعر ثابتة الاركان، أوتادها تمددت في اعماق لغتنا العربية حتى صافحت جذورها، وانتقت خير ثمارها، فقدم لنا باقات شعرية رائعة من أجمل زهورها وأطيبها شذى. انه شاعر يملك ناصية اللغة، بحار ماهر يغوص ويغوص فيعود بأجمل الآلئ والاصداف، فلا يستأثر بها لنفسه، انما يجود بها على عشاق شعره الكثيرين. تألقت شاعرية جاسم الصحيح حين طالعنا قصيدته الرائعة "عنترة في الأسر" التي فازت بجائزة البابطين التي يطمح لها كل شاعر اصيل، تلك القصيدة التي مطلعها: سيف طريح شاحب اللمعان، منكسر الصليل ومطهم ذبلت على شدقيه رائحة الصهيل هذه القصيدة التي اسقط رموزها على حالنا العربي الراهن، فأبدع واجاد. ومن أجمل قصائده أيضاً في ديوانه "رقصة عرفانية" قصيدة بوح الكروان. إن الشاعر في هذه القصيدة كروان محاصر بصحراء الصمت لم يذق طعم العشق، ولم يغسله المطر، فيرتجف نشوة وحباً، مات الكروان في داخله، فشعر بالغربة وبالضيق، والآن يتجه إلى فاتنته بعد أن فاض به الكيل أو البوح، لكي تفك له هذه المحاصرة، ويحلم معها بالاتساع والامتداد للكون، ثم يرسم الشاعر لفاتنته خيوطاً وعشقاً لا يوفيه احتضان كما يقول. وفي حلمه مع فاتنته يحلم فيبدأ منه مهرجان الحب الذي يستيقظ كل شيء في الكون على رائحته، وما أجمل تعبير الشاعر (لا يقبر في الورد الا العطر الجبان).وتستيقظ روحه أيضاً فتصعد إلى قمة الوجد، ويعبر الكروان صوت الموت، فيغني ما شاء له الغناء، ويمتد حلمه إلى حورية الدفء الي تحوطه بالحنان. حورية هي لؤلؤة اللطف التي تشع سحراً وحباً. ثم يأتي ذلك الخوف من المجهول الذي يرتادنا في لحظة السعادة، انه كالطعنة المفاجئة تستقر داخل الجسد، فلا تسيل دماً، وانما تذبح لحظة السعادة فتتحول إلى الوهم، وتصبح ذكرى تصنع من الاوراق كفناً لها. هذه هي روح الشاعر جاسم الصحيح، روح تشعر دائماً بالحيرة والغربة والشك.وهناك ثلاث قصائد أخرى متتالية هي الثور نداء نزوة بيروتية. انها قصائد تكاد تحترق بالصراع الدائر داخل ذات الشاعر، صراع في الجسد، ورغم أن هذه القصائد تعج بكلمات اللذة والرغبة حيث تتفجر صخرة الطيش ويسيل النزق والشبق، ويجد الشاعر نفسه خارج دائرة الوعي حيث التباس المدارات المطلق، ورغم أن هذه القصائد تكاد تنطلق بوثنية الجسد، إلا أنها تخفي وراءها روح صوفي سليب البدن. هذه هي شاعرية جاسم الصحيح، شاعرية تنطق بالتفرد، وتشي بارتياده آفاقاً شعرية لم يرتدها شاعر من قبل، فهل يطول بنا الانتظار.


title: جاسم الصحيح

text:
صدر عن دار المحجة البيضاء في بيروت كتاب بعنوان (جاسم الصحيح بين الشاعر والأسطورة) للشاعر والناقد يحيى عبد الهادي العبد اللطيف والكــتاب يقع في 140 صفحة تناول الكاتب فيها تحليلا نفسيا لشعر جاسم الصحيح المناسباتي وكشف حالة الصراع الذاتي وغربة المبدع وتأثير المكان على مكامن الشاعرية لشعراء المنطقة ومدى تقاطع هذه العقد النفسية بين الأجيال الشعرية، وقد قام بتقديم الكتاب الأديب المرموق الشيخ يحيى الراضي.
اسم الكتاب: جاسم الصحيح بين الشاعر والأسطورة "دراسة لشعر الصحيح المناسباتي)
المؤلف: يحيى عبد الهادي العبداللطيف
الناشر: دار المحجة البيضاء
سنة النشر: 1432 هـ


title: أدولف لوس

text: أدولف لوس من أشهر المعماريين، توفي في فيينا في عام 1933 مهنتة مهندس معماري نمساوي الأصل، ويعتبر واحدا من رواد الهندسة المعمارية الحديثة. بعد دراسة في كلية العلوم التطبيقية درسدن (Dresden) لووس في 1893 سافر إلى الولايات المتحدة حيث أُعجب بالهندسة المعمارية الأمريكية. في عام 1896 استقر في فيينا وأصبح صديقا لبعض دعاه الفن الأوروبي الحديث مثل الصحافي، الكاتب والمفكر كارل كراوس; الموسيقار ارنولد شوينبيرج; الشاعر بيتر التينبرك وغيرهم.


title: أدولف لوس

text: في البداية انتمى كعضو في حركة الانفصال (Vienna Secession)، غير انه تركها في وقت مبكر عام 1898 لانه يعتبر انها ذات ذوق قد عفا عليه الزمن بالمقارنة مع الواقع المعاصر. ووفقا للووس الهندسة المعمارية لا بد ان تكون عملية وبالتالي لا يمكن أن تكون فن: ومن هنا كانت الحاجة إلى إلغاء على أي تزويق فني لا داعي له.


title: ألبرت كان

text: ألبرت كان من أشهر المعماريين من مواليد 21 آذار 1869 في ألمانيا، وتوفي في 8 كانون الأول 1942 في ديترويت عاصمة ولاية ميشيغان - بالولايات المتحدة الأمريكية. يعرف أحيانا بمعماري ميشيغان.


title: ألفار آلتو

text: ألفار آلتو ("Alvar Aalto"؛ كوورتاني، 3 شباط 1898 - هلسنكي، 11 أيار 1976) من أشهر معماري فنلندي، سميَّ بأبي الحداثة، إضافة للعمارة عمل في مجال الفرش والزجاج.


title: ألفار آلتو

text: ولد ألفار آلتو بمدينة كوورتاني في فنلندا. درس الهندسة المعمارية في جامعة هلسنكي للتكنولوجيا من عام 1916 إلى عام 1921. عاد إلى هلسنكي، حيث افتتح أول مكتب للهندسة المعمارية في عام 1923. وفي العام التالي تزوج المهندسة المعمارية أينو مارسيو . قضيّا شهر العسل في إيطاليا مع ثقافة البحر الأبيض المتوسط التي بقيت مع ألتو لبقية حياته. نقل ألتو مكتبه إلى توركو في عام 1927، وبدأ يتعاون مع المهندس إريك بريغمان. انتقل المكتب الجديد في عام 1933 إلى هلسنكي. قام ألتو بتصميم وبناء منزل مدمج مع المكتب عام 1935 في مونكينييمي بضواحي هلسنكي، ولكن في وقت لاحق عام 1954 قام ببناء مبني خصيصا لهذا الغرض وهو مكتب يقع في نفس الحي. توفيت زوجته عام 1949، وفي عام 1952 تزوج بالمهندسة المعمارية إليسا ماكينيمي التي توفيت في عام 1994. في عام 1957 صمما أو عملا على إقامة شراكة الصيف المنزلية، أو ما يسمى ببيتهم التجريبي في موراتسالو، حيث كانوا يمضون صيفهم دائما هناك.


title: ألفار آلتو

text: يعتبر ألتو الأول والأكثر نفوذا بين مهندسي الحداثة في شمال أوروبا، فالدراسات التاريخية تكشف عن كيفية عمل ألتو عن كثب، وعن ماهية اتصالاته الشخصية مع غيره من رواد العمارة في السويد، وخاصة غونار اسبلوند وسفين ماركيليوس . لكنهم انطلقوا جمبعا من الطرق التقليدية، كما فعل الكثيرون من أبناء جيلهم في بلدان شمال أوروبا، التي اشتركت بأنها كانت أساس كلاسيكية الشمال، أو عمارة ما قبل الحداثة، في فترة أواخر العشرينات، وهو ما يشكل حجر الأساس للحداثة.


title: ألفار آلتو

text: كانت نقطة التحول لدى ألتو في مشروع مكتبة فييبوري بين عامي (1927-1935)، التي اجتاز ألتو فيها دخول المنافسة الكلاسيكية مقترحا مبنى ينتمي للحداثة بشكل كامل. كان ألتو إنساني النهج تماما وهناك أدلة منها: عرضه للمواد الطبيعية داخليا، والألوان الدافئة التي يستخدمها، وخطوطه المتموجة. استغرق مشروع مكتبة فييبوري ثماني سنوات، وخلال تلك الفترة قام ألتو بتصميم بناء تورون سانومات عامي (1929-30) ومصحة بايميو بين عامي (1929-33) واللذان يعتبرا أول خطوة بشرية تتحرك نحو الحداثة.


title: ألفارو سيزا

text: ألفارو سيزا فييرا من أشهر المعماريين من مواليد 25 حزيران 1933 البرتغال.


title: ألفارو سيزا

text: سيزا واسمه الكامل ألفارو جيواكيم دي ميو سيزا فييرا ولد في 25 حزيران عام 1933 بمدينة ساحلية صغيرة تقع على منطقة جبلية في شمال البرتغال وتسمى ماتوسينوس. يقال بان كل قمة في هذه المنطقة يكون المحيط الأطلسي فيها هو خط الافق وتقع ماتوسينوس بالقرب من مدينة بورتو وهي ميناء بحري مهم تم بنائه على أرض أو مستوطنة رومانية قديمة اسمها بورتو كول الذي منه اشتق اسم مدينة البرتغال -بورتو جال-.


title: ألفارو سيزا

text: درس سيزا الهندسة المعمارية في جامعة بورتو بين عامي 1949 و1955 وأكمل خلالها انهاء أول مشروع له مبني على أرض الواقع وهو عبارة عن مجمع ل4 منازل في ماتوسينوس. وحتى قبل أنهاء دراسته قام عام 1954 بدا بالتدريب الخاص في بورتو.


title: ألفارو سيزا

text: في السنوات التالية لدراسته نال سيزا على العديد من الميداليات الذهبية والتكريمات من عدد كبير من المؤسسات والمراكز الاجتماعية في أوروبا. حصل أيضا على ترشيحات لنيل أعلى مرتبة شرف للاعمال المعمارية من مؤسسة ميس فان دي رو والتي تعتبر أقوى مؤسسة في أوروبا وكذلك من الشركة الاقتصادية الأوروبية والتي تعتبر أيضا شركة مقاربة في مستواها لمؤسسة فان دي رو وهاتين الشركتين هم الأفضل على مستوى أوروبا اما على مستوى العالم طبعا جائزة البريتزكر.


title: ألفارو سيزا

text: في عام 1988 في الولايات المتحدة قامت جامعة هارفارد للتصميم بترشيح مشروع سيزا لنيل جائزة الأمير ويلز وهو مشروع اسكان في ايفورا في البرتغال. في عام 1977 حصلت ثورة في البرتغال فقامت حكومة ايفورا بتكليف سيزا للقيام بعمل مشروع اسكان في الحدود البعيدة والمناطق الريفية بحيث يحتوي على 1200 وحدة سكنية كل وحدة لعائلة مفردة بعضها طابق وبعضها طابقين بشرط ان تكون بتكاليف منخفضة وكلها تحتوي على الحديقة الداخلية أو التجويف المسمى -كورت يارد- هو أمر أساسي لمنازل الأوروبين.


title: ألفارو سيزا

text: تتراوح اعمال سيزا ما بين عمل برك سباحة وتعديلات كبيرة للمساكن والبيوت وكذلك مكاتب العمل والمحلات والمطاعم والمجمعات السكنية كذلك المعارض الفنية والمتاحف وكل أنواع المباني المقاربة. بمعنى انه لم يبن مركز تجاري أو مطار أو ما شابه من المشاريع الضخمة ولم يقم باعمال داخلية أو صغيرة لكن في حدود أنواع المباني المذكورة لكن الأهم من الحجم انه كان يتقن كل مشروع يكلف به مهما كانت الشروط.


title: أماكن في القلب (توضيح)

text: هذة صفحة توضيح


title: أنطوني غاودي

text: أنطوني غاودي (بالكتالونية: Antoni Gaudí i Cornet) من أشهر المهندسين المعماريين الأسبان ، ولد في مدينة رويس في منطقة كتالونيا عام 1852 وتوفي في برشلونة عام 1926. تعكس أعمال غاودي أسلوبه المعماري المميز والفريد من نوعه، وقد تركزت معظم أعماله في برشلونة، وكان من أهم إنجازاته فيها كنيسة ساغرادا فاميليا "العائلة المقدسة ".


title: أنطوني غاودي

text: يظهر في معظم أعمال غاودي الشغف الكبير اتجاه العمارة والطبيعة والتدين.. وقد كان يعتني بكل تفصيل في تصميماته، وكان يدمج في تصميمه مجموعة من الحِرف التي كان يتقنها مثل: الخزف (السيراميك)، الزجاج الملون، صهر الحديد المطاوع والنجارة. وقد قدم تقنيات جديدة في معالجة المواد مثل بعض انوع الفسيفساء التي تدعى Trencadís والمكونة من بقايا القطع الخزفية.


title: أنطوني غاودي

text: بعد عدة سنوات، وتحت تأثير العمارة القوطية الجديدة، أصبح غاودي جزءاً من الحركة الكتالونية الحداثية والتي كانت تبلغ ذروتها في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. وقد تعدت أعماله التيار الحداثي الاعتيادي لتتوجه بطراز عضوي متأثر بالطبيعة. ونادراً ما رسم غودي مخططات تفصيلية لأعماله، إذ كان يفضل تجسيدها بمجسمات ثلاثية الأبعاد ويسبك التفاصيل كما يتصورها.


title: أنطوني غاودي

text: تتمتع أعمال غاودي بجاذبية عالمية، وهناك العديد من الدراسات المخصصة لفهم عمارته. وحتى اليوم هناك عشّاق لأعماله من المعماريين والعامة على حد سواء. وتعد تحفته الفنية، كنسية ساغرادا فاميليا "العائلة المقدسة" غير المكتملة، واحدة من أكثر المعالم زيارة في أسبانيا. وقد اعتبرت اليونسكو في الفترة ما بين 1984 و2005 سبعة من أعماله على أنها مواقع تراث عالمي. كان غاودي ملتزماً كواحد من الروم الكاثوليك خلال حياته، وتتخلل الصور الدينية أعماله، ولهذا أطلق عليه لقب "معماري الرب" وظهرت دعوات لتطويبه.


title: أنطوني غاودي

text:
ولد أنطوني غاودي عام 1852 في ريودومس أو في ريوس، أبوه المراجل فرانسيسك غاودي آنا سيرا (1813-1906) وأمه أنطونيا كورنيت ط برتران (1819-1876). وكان الأصغر بين خمسة أطفال، ثلاثة منهم بقوا على قيد الحياة حتى سن الرشد: روزا (1844-1879)، فرانسيسك (1851-1876) وأنتوني. تنحدر عائلة Gaud? من أوفرن في جنوب فرنسا. انتقل أحد أسلافه، جوان غاودي، ويعمل hawker، إلى كاتالونيا في القرن السابع عشر؛ الاصول المحتملة لاسم عائلة غاودي تشمل جودي Gaudy أو جودين Gaudin.
مسقط رأس غاودي غير معروف بالضبط لأنه لم يتم العثور على أية وثائق داعمة، ما أدى إلى جدل حول ما إذا كان ولد في رويس أو ريودومس، وهما بلدتان متجاورتان في منطقة بايكس كامب. معظم الوثائق التعريفية بغاودي العائدة لسنواته الدراسية والمهنية تقول بأن مسقط رأسه هو رويس. إلا أن غاودي ذكر في مناسبات مختلفة أنه ولد في ريودومس، قريته عائلة أبيه ، وطوال السنوات الأولى من حياته ادعى غاودي بأن ريوس هي مسقط رأسه في كل ما قدمه من وثائق الهوية. ولكن منذ عام 1915 أصبح يدعي بأن ريودومس هي مسقط رأسه. قد يكون استياؤه من رفض اقتراحه لترميم حرم ميزيريكورديا في ريوس بتلك الفترة هو ما دفعه لادعاء أن ريودومس هي مسقط رأسه ، تعمد غاودي في كنيسة سانت بير أبوستول في روس بعد يوم من ولادته تحت اسم "Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet


title: أنطوني غاودي

text:
كان لدى غاودي تقدير عميق لأرض وطنه وفخر كبير بتراثه المتوسطي. وكان يعتقد أن المتوسطيين موهوبون بالإبداع والأصالة إضافة إلى ذوق فطري بالفن والتصميم. ولطالما عبر غاودي عن هذا التميز بالقول: "نحن نملك الصورة. الخيال يأتي من الأشباح. الخيال هو ما يمتلكه الناس في الشام. نحن واقعيون. الصورة تأتي من البحر المتوسط. أوريستيس يعرف طريقه، حيث تمزق هاملت شكوكه". وقد توفرت لغاودي الفرصة لدراسة الطبيعة في الوقت الذي يقضيه خارج المنزل، لا سيما الإقامات الصيفية في في منزل عائلة غاودي Mas de la Calderera. وقد دفعه استمتاعه بالطبيعة للانضمام إلى Centre Excursionista de Catalunya (مركز الترحال في كاتالونيا) عام 1879 وهو بسن 27. حيث رتبت المنظمة بعثات لاستكشاف كاتالونيا وجنوب فرنسا، وكانوا عادة يمتطون الخيل أو يمشون لمسافة عشرة كيلومترات يومياً.
عانى غاودي خلال شبابه صحة سيئة، بما في ذلك الروماتيزم، ولربما أثر هذا في كونه متحفظاً وكتوماً. وهذه المخاوف والنظريات الصحية التي كانت لدى الدكتور كنيب ساهمت في قرار غاودي بأن يكون نباتياً منذ وقت مبكر في حياته. دفعه التزامه الديني والنباتي إلى تأدية عدة صيامات طويلة وقاسية. وكانت هذه الصيامات في كثير من الأحيان غير صحية بل وأدت أحياناً، كما في عام 1894، إلى أمراض هددت حياته.


title: أنطوني غاودي

text: درس غاودي في حضانة يديرها Francesc Berenguer، الذي أصبح ابنه، والذي بدوره يسمى فرانسيس، فيما بعد واحداً من المساعدين الرئيسيين لغاودي. التحق بمدرسة Piarists في رويس حيث عرض مواهبه الفنية عبر رسومات في ندوة بعنوان "المهرج" . وخلال هذا الوقت كان يعمل كمتدرب في مطحنة نسيج "Vapor Nou" في رويس. انتقل عام 1868 إلى برشلونة لتعلم التدريس في دير ديل كارمي. واهتم غاودي في سنوات مراهقته بالاشتراكية الطوباوية وخطط، بالاشتراك مع زملائه الطلاب إدوارد تودا آنا غويل وجوسيب ريبيرا أنا بلا، خططوا لترميم دير بوبليت، الأمر الذي كان من شأنه أن يحوله إلى مستعمرة طوباوية.


title: أنطوني غاودي

text: بين الأعوام 1875 و 1878، أكمل غاودي الخدمة العسكرية الإلزامية له في فوج المشاة في برشلونة كمسؤول عسكري. وقد قضى معظم خدمته في إجازة مرضية، ما مكنه من مواصلة دراسته. منعته حالته الصحية السيئة من القتال في الحرب الكارلستية الثالث، التي امتدت بين السنوات 1872-1876. في عام 1876 توفيت والدة غاودي عن سن 57 عاما، إضافة لأخيه فرانسيس ذي الـ 25 عاماً والذي تخرج لتوه كطبيب. درس غاودي خلال هذه الفترة العمارة في مدرسة Llotja ومدرسة برشلونة العليا للهندسة المعمارية، حيث تخرج عام 1878. ولتمويل دراسته، فقد عمل غاودي كمصمم للعديد من المهندسين المعماريين والمنشآت مثل Leandre Serrallach، جوان مارتوريل، إيميلي سالا كورتيس، Francisco de Paula del Villar y Lozano وJosep Fontserè. وبالإضافة إلى دراسة الهندسة المعمارية، فقد درس الفرنسية، التاريخ، الاقتصاد، الفلسفة وعلم الجمال. كانت درجاته متوسطة وأحياناً كان يرسب بالامتحانات. وقد قال مدير Elies Rogent مدير مدرسة الهندسة المعمارية في برشلونة عندما سلمه شهادته: "لقد أعطينا هذا اللقب الأكاديمي إما لأحمق أو لعبقري، سيظر الزمن ذلك". ويقال أنه عندما تلقى غاودي شهادته قال صديقه النحات يورينس ماتامالا بلهجة فكاهية ساخرة: "يورينس، إنهم يقولون أني مهندس معماري الآن ".


title: أنطوني غاودي

text: أول المشاريع غاودي كانت أعمدة الإنارة التي صممها للرويال بلازا في برشلونة، أكشاك جرائد Girossi التي لم تكتمل، وبناء الجمعية التعاونية لعمال ماتارو. حاز على تمييز أوسع بعد أول مهمة هامة له وهي Casa Vicens، وتلقى في وقت لاحق مقترحات أكثر أهمية. في معرض باريس الدولي 1878 قدّم غاودي عرضاً كان قد جهزه لشركة كوميلا المصنعة القفازات، حيث أعجب الجانبان الفني والجمالي الحداثيان فيه الصناعيّة الكاتالونية إيزابيل غويل، والتي تكلّفت بعد ذلك ببعض أعمال غاودي الأكثر تميزا: أقبية نبيذ غويل، أجنحة غويل، بالاو غويل (قصر غويل)، حديقة غويل وسرداب كنيسة كولونيا غويل. كما أصبح غاودي صديقاً لنبيل كومياس، والد زوجة كونت غويل، حيث صمم له "El Capricho" في كومياس (Comillas).


title: أنطوني غاودي

text: تولى غاودي في عام 1883 مسؤولية مشروع بدأ مؤخراً لبناء كاتدرائية في برشلونة اسمها كاتدرائية وكنيسة كفارات العائلة المقدسة . غيّر غاودي التصميم الأولي كلياً وأشبعه بنمط الخاص المتميز. ومنذ عام 1915 حتى وفاته كرس نفسه كلياً لهذا المشروع. ونظراً لعدد من التعهدات بدأ يستلمها، فقد كان عليه الاعتماد على فريقه للعمل على مشاريع متعددة في وقت واحد. تألف فريقه من مهنيين في جميع ميادين البناء. العديد من المهندسين المعماريين الذين عملوا تحت إشرافه أصبحوا بارزين في وقت لاحق، مثل جوسيب ماريا جاجول، جوان روبيو، سيزار مارتينيل، فرانسيسك فولغويرا وجوسيب فرانسيسك رافولز. انتقل غاودي عام 1885 إلى منطقة Sant Feliu de Codines الريفية للهروب من وباء الكوليرا الذي كان يجتاح برشلونة. عاش في منزل فرانسيس Francesc Ullar، حيث قام بتصميم طاولة عشاء له كعربون عن امتنانه.


title: أنطوني غاودي

text:
كان معرض برشلونة العالمي (1888) واحداً من الأحداث الكبرى في تلك الحقبة في برشلونة ومثّل نقطة رئيسية في تاريخ الحركة "الحداثية" "Modernisme" movement. حيث عرض أبرز المهندسين المعماريين أفضل أعمالهم، بما في ذلك غاودي، الذي عرض المبنى الذي كان قد صممه لشركة النقل عبر المحيط الأطلسي . ونتيجة لذلك وُكّل بإعادة هيكلة صالة Saló de Cent في مجلس مدينة برشلونة، ولكن هذا المشروع لم يُنفّذ في نهاية المطاف. تلقّى غاودي عرضي تعهّد خارج كاتالونيا في مطلع التسعينيات من القرن التاسع عشر، وهما قصر المطران في أستورجا وكازا بوتينيس في ليون. زادت هذه الأعمال من شهرة غاودي المتنامية في جميع أنحاء إسبانيا. في عام 1891، سافر إلى مالقة وطنجة لفحص موقع لمشروع طلب منه الماركيز الثاني لكومياس تصميمه لصالح البعثات الكاثوليكية الفرانسيسكيّة. ورغم أن المشروع لم يتم تنفيذه أبداً، إلا أن الأبراج التي صممها غاودي للبعثات خدمته كنموذج لأبراج كنيسة ساغرادا فاميليا في برشلونة.
انضم غادوي عام 1899 إلى دائرة القديس لوقا الفنية ، وهو مجتمع فني كاثوليكي تأسس عام 1893 من قبل المطران Josep Torras i Bages والأخوة جوسيب ليمونا وجوان ليمونا. كما انضم إلى النادي الروحي لسيدة مونتسيرات ، وهي منظمة كاثوليكية كاتالونية أخرى. وارتبط الطابع الديني والمحافظ لفكره السياسي ارتباطاً وثيقاً بدفاعه عن الهوية الثقافية للشعب الكاتالوني.


title: أنطوني غاودي

text: كان غاودي يعمل على العديد من المشاريع في وقت واحد في مطلع القرن العشرين. وقد عكست انتقاله إلى نمط أكثر شخصيةً مستوحى من الطبيعة. حصل غاودي عام 1900 على جائزة أفضل مبنى للعام من مجلس مدينة برشلونة عن مبنى كازا كالفيت الذي صممه. كرس غاودي نفسه خلال العقد الأول من القرن لمشاريع مثل كازا فيجويراس (منزل فيجويراس، المعروف باسم Bellesguard)، وجيل بارك، وهو مشروع تمدّن غير ناجح، وترميم كاتدرائية بالما دي مايوركا، والذي زار مايوركا لأجله عدة مرات. وقد أنشأ بين العامين العامين 1904 و 1910 كازا باتيو (منزل Batlló) وكازا ميلا (منزل ميلا)، وهما اثنان من أكثر أعماله شهرة.


title: أنطوني غاودي

text: ونتيجة لشهرة غاودي المتزايدة، فقد اختار الرسام جوان ليمونا عام 1902 ملامح غاودي لتمثيل القديس فيليب نيري في لوحات ممر كنيسة القديس فيليب نيري في برشلونة. Together with Joan Santaló, son of his friend the physician Pere Santaló, he unsuccessfully founded a حديد مطاوع manufacturing company the same year.


title: أنطوني غاودي

text: وكان غاودي يغير عنوانه كثيراً بعد انتقاله إلى برشلونة: فقد عاش في المساكن عندما كان طالباً، عموماً في منطقة الحي القوطي؛ وعندما بدأ مسيرته انتقل إلى عدة شقق مستأجرة في منطقة إيكسامبل. واستقر وأخيرا عام 1906 في منزل يمتلكه في غويل بارك كان قد شيده مساعده Francesc Berenguer كملكية معروضة للمقاطعة. وقد تحول منذ ذلك الحين إلى متحف غاودي. هناك عاش مع والده (الذي توفي عام 1906 عن عمر يناهز الـ 93) وابنة أخته روزا إيغا غاودي (التي توفيت في عام 1912 في سن الـ 36). عاش في ذلك المنزل حتى عام 1925، قبل عدة أشهر من وفاته، حين بدأ بالإقامة داخل ورشة العمل في كنيسة ساغرادا فاميليا.


title: أنطوني غاودي

text: كان للأسبوع المأساوي عام 1909 تأثير عميق على شخصية غاودي. لازم غاودي منزله في غويل بارك خلال هذه الفترة المضطربة. تسبب جو العداء للدين والهجمات على الكنائس والأديرة في قلق غاودي على سلامة ساغرادا فاميليا، إلا أن المبنى نجا من التضرر.


title: أنطوني غاودي

text: أقيم عام 1910 معرض في القصر الكبير في باريس خصيصاً لعمله، وذلك خلال الصالون السنوي لمجتمع الفنون الجميلة في فرنسا . شارك غاودي بناء على دعوة من كونت غويل، وعرض سلسلة من الصور والخطط والنماذج الجصية المصغرة للعديد من أعماله. وعلى الرغم من أن مشاركته جاءت متأخرة وليس على سبيل المنافسة، إلا أنه حصل على تعليقات جيدة من الصحافة الفرنسية. ويمكن رؤية جزء كبير من هذا المعرض في العام التالي في صالون I Salón Nacional de Arquitectura الذي أقيم في قاعة المعارض البلدية El Buen Retiro في مدريد.


title: أنطوني غاودي

text: وكان العقد في الفترة من 1910 الأصعب بالنسبة لغاودي. فقد شهد خلاله وفاة ابنة أخته روزا عام 1912 والمعاون الرئيسي له Francesc Berenguer عام 1914؛ أزمة اقتصادية حادة شلت العمل على كنيسة ساغرادا فاميليا عام 1915؛ وفاة صديقه Josep Torras i Bages، أسقف فيك Vic، عام 1916؛ اضطراب العمل في كولونيا غويل عام 1917؛ ووفاة صديقته وراعية أعماله إيزابيل غويل عام 1918. ولربما كانت هذه المآسي سبباً في تكريسه لنفسه كلياً لبناء كنيسة ساغرادا فاميليا منذ عام 1915، إذ وجد في عمله ملاذاً للنسيان في عمله. وقد اعترف غاودي لمعاونيه قائلاً:


title: أنطوني غاودي

text: كرس غاودي السنوات الأخيرة من حياته بالكامل لـ "كاتدرائية الفقراء"، كما كانت تعرف، والتي تلقى المعونات من أجل الاستمرار بها. وفضلاً عن تفانيه في هذه القضية، فقد شارك في عدد قليل من الأنشطة الأخرى، ومعظمها كانت مرتبطة بإيمانه الكاثوليكي: في عام 1916 شارك في دورة حول الأنشودة الميلادية في بالاو دي لا ميوزيكا الكتالونية تدرس من قبل الراهب البندكتي Gregori M. Sunyol.


title: أنطوني غاودي

text:
كرس غاودي حياته لمهنته بشكل كامل، وبقي أعزب. ومن المعروف أنه انجذب إلى امرأة واحدة فقد وهي Josefa Moreu، مدرسة في جمعية ماتارو التعاونية، في عام 1884، ولكن هذا الانجذاب لم يكن متبادلا. لجأ غاودي بعد ذلك إلى السلام الداخلي العميق الذي منحه إياه إيمانه الكاثوليكي. يوصف غاودي عادة بأنه انطوائي وفظ، وشخص ذو ردود فعل جشنة فظة وإيماءات متعجرفة. ومع ذلك، أولئك الذين كانوا قريبين منه وصفوه بأنه كان ودياً ومهذباً، لطيفاً عندما تتحدث إليه ووفياً تجاه الأصدقاء. ومن بين هؤلاء راعية أعماله إيزابيل غويل وأسقف فيك Vic Josep Torras i Bages فضلا عن الكتاب جوان ماراجال وJacint Verdaguer، الطبيب Pere Santaló وبعض أكثر معاونيه وفاءً له مثل Francesc Berenguer and Llorenç MatamalFrancesc Berenguer and Llorenç Matamala.
تغير مظهر غاودي الشخصي -ملامح شمالية، شعر أشقر وعيون زرقاء- تغيراً جذرياً على مدار الوقت. فعندما كان شابا، كان يرتدي زياً أنيقاً مكلفاً، يسرح ويهندم شعره ولحيته، ذوّاقاً جيداً للأطعمة، متكرر الزيارة إلى المسرح والأوبرا ويزور مواقع مشاريعه في عربة الخيل. أما غاودي الأكبر فكان أكثر اقتصاداً في الأكل، يرتدي ملابس قديمة رثة، مهملاً لمظهره إلى حد أنه في بعض الأحيان كان يُظن متسولاً، مثلما حدث بعد الحادث الذي تسبب في وفاته.


title: أنطوني غاودي

text: ترك بالكاد غاودي أية وثائق مكتوبة، ما خلا تقارير فنية عن أعماله المطلوبة من قبل الجهات الرسمية، وبعض الرسائل إلى الأصدقاء (وخاصة إلى جوان ماراجال) وعدد قليل من المقالات الصحفية. وقد تم الحفاظ على بعض الاقتباسات التي تم جمعها من قبل مساعديه وتلاميذه، وبالأخص Josep Francesc Ràfols، Joan Bergós، Cèsar Martinell و Isidre Puig i Boada. الوثيقة الوحيدة التي تركها غاودي تعرف بمخطوط ريوس (1873-1878)، وهي أقرب إلى كونها مذكرات طالب جمع فيها انطباعات متنوعة عن العمارة والديكور، وطرح أفكاره حول هذا الموضوع. وذلك يشمل تحليلاً للكنيسة المسيحية ومنزل اسلافه، فضلا عن نص حول الزخرفة وتعليقات على تصميم مكتب.


title: أنطوني غاودي

text: وكان غاودي دائما ميالاً لاستقالا كاتالونياولكن كان متردداً بأن يصبح نشيطاً سياسياً. اقترح عليه سياسيون، مثل فرانسيس كامبو وإنريك برات دي لا الربا أن يترشح لمجلس النواب الإسباني ولكنه رفض. تعرض عام 1920 للضرب من قبل الشرطة في أعمال شغب خلال احتفالات ألعاب الزهور. وقد تعرض للضرب في اليوم الوطني الكاتالوني 11 سبتمبر عام 1924 أثناء مظاهرة ضد حظر اللغة الكاتالونية من قبل الدكتاتور بريمو دي ريفيرا. اعتقل غاودي من قبل الحرس المدني الإسباني، مما أدى إلى إقامة قصيرة في السجن، حيث أطلق سراحه بعد دفع 50 بيزيتا ككفالة.


title: أنطوني غاودي

text: في 7 حزيران عام 1926، كان غاودي يذهب سيراً على الأقدام كما كل يوم إلى كنيسة القديس فيليب نيري لتأدية صلواته واعترافاته الاعتيادية. وفي أثناء مشيه في Gran Via de les Corts Catalanes بين شارعي Girona و Bailén، ضربه ترام وفقد وعيه. وبسبب ملابسه الرثة وعدم حمله لما يثبت هويته فقد ظنه الناس متسولاً ولم يتلقّ مساعدة فورية. في النهاية نقله ضابط شرطة في سيارة أجرة إلى مشفى سانتا كريو ، حيث تلقى رعاية بدائية. في اليوم التالي تعرف عليه القسيس Mosén Gil Parés من كنيسة Sagrada Família. ولكن حالة غاودي تدهورت بشدة ولم يستفد من العلاج الإضافي. توفي غاودي في 10 يونيو 1926 عن عمر يناهز الـ 73 ودفن بعد ذلك بيومين. تجمهر حشد كبير لتوديعه في كنيسة سيدة ماونت كارمل في سرداب من ساغرادا فاميليا. ونقشت هذه العبارة (باللاتينية) على شاهدة قبره:


title: كارلو سكاربا

text: كارلو سكاربا هو من أشهر المعماريين من مواليد 2 حزيران 1906 وتوفي في 1978 إيطاليا.


title: فوميهيكو ماكي

text: فوميهيكو ماكي هو أحد أشهر المعماريين المعاصرين. ماكي من مواليد 6 أيلول 1928 طوكيو - اليابان.


title: غوتفريت بوم

text: غوتفريت بوم هو من أشهر المعماريين من مواليد 23 كانون الثاني 1920 ألمانيا.


title: هنري ريتشاردسون

text: هنري ريتشاردسون هو من أشهر المعماريين من مواليد 29 أيلول 1838 وتوفي في 1886 الولايات المتحدة الأمريكية.


title: كريستوفر رن

text: كريستوفر رن ؛ (20 أكتوبر 1632 - 25 فبراير 1723)، مهندس معماري إنجليزي.


title: كريستوفر رن

text: وُلد رن في قرية نويل الشرقية في مقاطعة ويلتشير. كانت اهتماماته الأولية وتدريباته تقتصر على العلوم والرياضيات، كما درس بمدرسة وستمنستر في لندن بين عامي 1641 و1646، حيث كان الشاعر جون درايدن والفيلسوف جون لوك زملاء دراسته. حصل رن على شهادة البكالوريوس في الآداب من جامعة أكسفورد عام 1651 وشهادة الماجستير من الجامعة نفسها عام 1653. ودرس رن أيضاً علم التشريح وعلم وظائف الأعضاء وأعد نماذج تبيّن كيف تعمل العضلات. عين رن عام 1657 أستاذاً لعلم الفلك في كلية غريشام في لندن. وأصبحت محاضراته باللغات اللاتينية والإنجليزية حديث الجميع، مما ساعد على اتّساع شهرته بين العلماء الأوروبيين.


title: كريستوفر رن

text: عين الملك تشارلز الثاني عام 1661 رن في منصب معماري مهم هو مساعد مدير عام المساحة. وقد جذب رن الانتباه بمشروعه لترميم مسرح الشيلدنيان في أكسفورد. ولا يشبه رن أمثاله من المعماريين الإنجليز المعاصرين له، حيث إنه لم يذهب أبداً إلى إيطاليا ليكتسب معرفة مباشرة بالمعمار الكلاسيكي. ولكنه زار فرنسا عام 1665 وأثر ما شاهده هناك من هندسة معمارية في أعماله.


title: كريستوفر رن

text: كان رن أحد الأعضاء المؤسسين للجمعية الملكية عام 1660، كما شغل منصب رئيس الجمعية الملكية بين عامي 1680 و1682. وحسب سيرة حياته التي كتبها ابنه فقد كان رن مسؤولاً عن 53 اختراعاً وتجربة ونظرية.


title: سالي فيلد

text: سالي فيلد "" (مواليد 6 نوفمبر 1946) ممثلة أمريكية حائزة على جائزتي أوسكار. صارت اسماً بارزاً في سن 19 عاما من خلال مسلسلات كوميديا الموقف وخاصة بعد دورها "غدجت" في المسلسل التلفزيوني الذي حمل الاسم ذاته في العام 1965.


title: سالي فيلد

text:
حازت جائزتي أوسكار الأولى عن دورها في فيلم الدراما "نورما ري" "Norma Rae" الذي صدر عام 1979. والثاني عن دورها في فيلم الدراما "أماكن في القلب" من إنتاج العام 1984.
كما فازت بجوائز غرامي عن ثلاثة تصنيفات مختلفة، الأولى عام 1977 كأفضل ممثلة عن دورها في فيلم الدراما "سيبل" "Sybil"، وأخرى كأفضل ممثلة ضيفة شرف ""Outstanding Guest Actress"" لتمثيلها دور آبي في إي آر في 2001. والثالثة كأفضل ممثلة رئيسية في 2007 عن دورها كنورا واكر في الدراما التلفزيونية براذرز أند سيسترز. هذا وتتضمن جوائزها الأخرى جوائز غولدن غلوب وجوائز نقابة ممثلي الشاشة.


title: سالي فيلد

text:
the eye
never say never


title: آي إم بي

text: آي إم بي هو معماري أمريكي من أصل صيني، ولد في قوانغتشو بالصين في 26 نيسان 1917 ونشأ في هونغ كونغ وشنغهاي. وهو الذي صمم الهرم الزجاجى المثير للجدل في مدخل متحف اللوفر بباريس .


title: جيمس ستيرلنغ

text:
جيمس ستيرلنغ من أشهر المعماريين من مواليد 22 نيسان 1926 وتوفي في 25 حزيران 1992 بريطانيا.
ولد ستيرلينغ في غلاسكو. سنة ولادته مقتبسة على نطاق واسع عام 1926. ولكن صديقه الراحل السير ساندي ويلسون صرح في وقت لاحق أنه كان عام 1924. انتقلت العائلة إلى ليفربول عندما كان جيمس رضيعًا ، حيث التحق بمدرسة Quarry Bank الثانوية. خلال الحرب العالمية الثانية ، انضم إلى بلاك ووتش قبل أن ينتقل إلى فوج المظليين. كان بالمظلات وراء خطوط العدو الألمانية قبل يوم النصر وجرح مرتين ، قبل أن يعود إلى بريطانيا.


title: جيمس ستيرلنغ

text: درس ستيرلنغ الهندسة المعمارية من عام 1945 حتى عام 1950 في جامعة ليفربول ، حيث كان كولن رو معلمًا. عمل في عدد من الشركات في لندن قبل تأسيس ممارسته الخاصة. من 1952-56 عمل مع ليونز ، إسرائيل ، إليس في لندن حيث التقى بشريكه الأول جيمس غوان. ليونز ، إسرائيل ، اعتبرت إيليس واحدة من أكثر ممارسات ما بعد الحرب تأثيرًا في ذلك الوقت ، حيث ركزت على المباني التابعة لدولة الرفاه مع مهندسين معماريين مثل آلان كولكوهون وجون ميلر ونيف براون وسو مارتن وريتشارد ماك كورماك. البروز المعماري. عملت ستيرلينغ في عدد من المباني المدرسية بما في ذلك مدرسة Peckham Girl's Comprehensiive School. عندما بدأ هو وجيمس غاوون ممارستهم الخاصة ، منحتهم شركة Lyons Israel Ellis جزءًا من مشروعهم السكني في بريستون ، مما ساعد على نشر سمعتهم في التصميم المبتكر.


title: داني غلوفر

text: داني غلوفر ممثل أميركي من أصل أفريقي ،ولد في سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا ، بالولايات المتحدة الأمريكية.


title: داني غلوفر

text:
داني غلوفر هو ابن سان فرانسيسكو المولود عام 1946 لأبوين يعملان بالبريد. درس بجامعة سان فرانسيسكو حيث التقى بزميلته أساكا بوماني، التي تزوجها عام 1975، وسرعان ما أصبح ناشطا في الجماعات الساعية لتحسين حياة الأمريكيين السود.
التحق غلوفر بورشة الممثلين السود، حيث تعلم أصول فن التمثيل، واستقال من عمله الإداري ليقف على خشبة المسرح للمرة الأولى في مدينة لوس أنجلوس.
عانى غلوفر في شبابه من نوبات الصرع، نجح بعد ذلك في التغلب عليها من خلال طريقة ذهنية في التركيز، يقول إنها اكتشفها بنفسه، وإنها أقرب إلى التنويم المغناطيسي الذاتي، ويؤكد غلوفر إن نوبات الصرع لم تعرف طريقها إليه منذ كان في الخامسة والثلاثين.
المشوار
بدأ غلوفر تجربته السينمائية بفيلم الهروب من جزيرة ألكاتراث Escape from Alcatraz عام 1979، ثم اشتهر بدور رجل الشرطة في سلسلة أفلام السلاح القاتل، التي وضعته في مصاف كبار النجوم، وحققت أعلى الإيرادات.
تنوع الأداء المقنع لغلوفر من الرومانسية (أماكن في القلب Places in the Heart) عام 1984، إلى الشرير في فيلم الشاهد Witness عام 1985، وأفلام أخرى مثل المفترس Predator واللون القرمزي The Color Purple وغيرهما. كما اشتهر غلوفر ممثلا في عدد من أفلام الأطفال.


title: داني غلوفر

text: يتميز غلوفر بموهبة تمثيلية وفنية كبيرة، ويضعه جمهوره بين نجومه المحبوبين المثقفين.


title: داني غلوفر

text: أهم افلامه سلسلة السلاح القاتل lethal weapon مع الممثل الكبير ميل جيبسون


title: دايم (عملة أمريكية)

text: دايم هو عملة أمريكية بقيمة عشرة سنتات أو 0.1 من الدولار الأمريكي. الدايم هو أصغر العملات الأمريكية المتداولة حاليا حجما وأقلهم سمكا. تظهر صورة الرئيس فرانكلين روزفلت على وجه التصميم الحالي للعملة، بينما يظهر مشعل وفرع شجرة بلوط وغصن زيتون تغطي شعار الوحدة في التنوع على ظهرها.


title: دايم (عملة أمريكية)

text: بدأ صك عملة الدايم بتكليف من قانون العملة 1792، وبدأ الإنتاج في 1796.


title: كيفن روشي

text: كيفن روشي من أشهر المعماريين الأمريكيين، ولد في 14 يونيو 1922 في دبلن.


title: كيفن روشي

text: ولد كيفن روشي في دبلن عاصمة جمهورية أيرلندا، وتربى في مدينة ميتشلستوفن (40 كلم شمال شرق كورك. تابع دراسته في كلية روكويل، بعدها بدأ دراسة الهندسة المعمارية في جامعة دبلن الوطنية. عام 1945 تحصل على بكالوريوس في الهندسة المعمارية واشتغل مع المعماري مايكل سكوت .


title: كارل ماي

text: كارل فريدريش ماي (ولد في إرنستال 1842- ومات في رادبويل 1912) هو كاتب ألمانى. يعد من أكثر كتاب المغامرات غزارة في الإنتاج وقد ظل على مدى عقود من أكثر الكتاب شعبية. وقد اشتهر من خلال قصص الرحلات، التي غالبا ما كانت في الشرق والولايات المتحدة والمكسيك. وقد حول الكثير من أعماله إلى أفلام، كما أعد بعضها للمسرح، أو إلى مسلسلات إذاعية أو كوميدية. وقد اعتبرته اليونيسكو واحدا من الكتاب الألمان الأكثر ترجمة إلى لغات العالم.


title: كارل ماي

text:
كتب ماي أكثر من 70 كتاباً، وتعدُّ مؤلفاته الأوسع انتشاراً لهذا النوع من الكتابة، فقد بيع منها ما يزيد على 100 مليون نسخة، فجنى من وراء ذلك ثروة طائلة مكّنته من شراء منزل كبير في مدينة رادبويل ، أطلق عليه اسم «ڤيلا شاترهاند»، حيث تُوفِّي.
ترجمت مؤلفات ماي إلى نحو ثلاثين لغة، ونُقل كثير منها إلى شاشة السينما، وهناك متحف ودار نشر باسمه في مدينة بامبرغ، كما يقام مهرجان كارل ماي سنوياً في مسقط رأسه.


title: لويس سوليفان

text: لويس هنري سوليفان ولد بتاريخ (3 أيلول 1856 – 14 نيسان 1924م) من أشهر المعماريين الأمريكيين، احتل المكانة نفسها التي أشتهر بها فرانك لويد رايت وهنري هوسبون ريتشاردسون. وظهر تأثير سوليفان نتيجة لجودة وإصالة تصميماته المعمارية وكذلك من كتاباته المبدعة عن النظرية المعمارية. وكان رائدًا لمدرسة شيكاغو المعمارية.


title: لويس سوليفان

text: قام سوليفان، أكثر من أي مهندس معماري آخر في القرن التاسع عشر الميلادي، بجمع الخطوط الرئيسية للمعمار والهندسة مع النظريات الشاملة للطبيعة والتغير الاجتماعي. واعتبر سوليفان أن ابتكار مبنى ما، ليس مجرد مشكلة تصميم وتلبية للاحتياجات العملية أو تطوير تصميم إنشائي، وإنما هو في رأيه تعبير عن نظرة للإنسانية، وللطبيعة، والمجتمع. وقد استخدم الزخرفة والتصميم والمنافع، والبناء للتعبير عن فلسفته هذه، وردد وروّج لعبارته المشهورة الشكل يتبع الوظيفة، ورأى أن الوظيفة تعني أكثر من مجرد إرضاء للاحتياجات العملية أو الوصول إلى بناء منطقي، وإنما يجب أن يكون المبنى عضويًا من الناحية الوظيفية، بمعنى أنه يجب أن يكون تعبيرًا عن وجهة نظر المهندس تجاه الطبيعة والمجتمع.


title: لويس سوليفان

text: وُلد سوليفان في بوسطن بولاية ماساشوسيتس عام 1856م ثم التحق بشركة دانكمار أدلر المعمارية بشيكاغو عام 1879م، وأصبح بعد سنتين شريكًا كاملاً معه في الشركة. ويبدو أن سوليفان وأدلر كانت تجمعهما علاقة عمل مثالية، فكان سوليفان مسؤولا عن تصميم المباني، أما أدلر فكان يركز على حل المشكلات الهندسية، والحصول على الزبائن. ويعتبر مبنى الاجتماعات العامة بشيكاغو (1886م – 1889م) أول تصميم أصيل لسوليفان. وقد صمم أيضًا في عام 1890م مبنى واينرايت بمدينة سانت لويس بولاية ميسوري وهو يُعد من أول المباني المعبرة بوضوح عن قوة الدفع الرأسية لناطحة السحاب.


title: لويس سوليفان

text: وانفصل سوليفان وأدلر عام 1895م، وانحسرت شهرة ونجاح سوليفان بوصفه مهندسا معماريا بسرعة كبيرة واستطاع فقط بعد عام 1900م الحصول على عدة مشاريع لبناء مصارف ومبان ومكاتب صغيرة في وسط غربي أمريكا. وعلى الرغم من صغر حجم تلك المشاريع إلا أن مبانيها تعتبر من أجمل وأرقى ابتكارات سوليفان على الإطلاق.


title: لويس سوليفان

text: خلال سنواته الأخيرة، ركز سوليفان كثيرًا من مجهوده على الكتابة التي من أشهرها كتاب أحاديث روضة الأطفال (1901 – 1909م)؛ كتاب السيرة الذاتية لفكرة ما (1924م).


title: لويس كان

text: لويس ايسادور كان هو مهندس معماري أمريكي من مواليد 20 شباط 1901 أو 1902 وتوفي في 17 آذار 1974 الولايات المتحدة الأميركية ، بعد ان عمل في عدة شركات ، قام بتأسيس استوديو التصميم الخاص به في عام 1935 , عمل أيضا كناقد واستاذ معماري في جامعة ييل في الاعوام بين 1947 إلى 1957 , من عام 1957 إلى وافاته المنية عمل كاستاذ في التصميم المعماري في كلية التصميم في جامعة بنسلفانيا ، لويس كان انشىء طراز معماري يتسم بالصرحية ووحدة التكتيل .


title: لويس كان

text: ولد لويس كان في إستونيا عام 1901، هاجر والده ليوبولد إلى الولايات المتحدة الأمريكية عام 1904، ثم سافرت والدته مع لويس واخوته إلى هناك عام 1906. ترعرع كان في فيلادليفا، عام 1915 تحصل على الجنسية الأمريكية، درس بين عامي 1920 إلى غاية 1924 الهندسة المعمارية في جامعة ببنسيلفانيا. قام بجولة أوروبية من بينها كاركاسون في فرنسا. عمل لويس في مكتب لباول كريت الذي كان آنذاك أحد المعماريين المعروفين، بعدها سافر مرة أخرى إلى أوروبا. عام 1930 تزوج مع إستر فرغينيا إسرائيل ورزق منها بعد عشر سنوات بطفلة.


title: لودفيغ ميس فان دير روه

text: مس فان دي رو (1886 ـ 1969م) اسمه الحقيقي ماريا لودفيغ ميشائيل ميس، من أشهر المعماريين الألمانيين، وواحد من أشهر معماريي القرن العشرين شهرة وتأثيرًا، اكتسب شهرته من التصميمات الجيدة منتظمة الأشكال للمباني التي شيدها من القرميد والصلب والزجاج، ويمكن إيجاز فلسفته المعمارية أحيانًا بعبارة “الأقل هو الأكثر”.


title: لودفيغ ميس فان دير روه

text: ولد ميز في أخْن في ألمانيا، وأقام أول مبنى ذي إطار من الفولاذ عام 1927م في معرض فيركبوند الذي أداره في شتوتغارت بألمانيا. وبعد عامين بنى مقصورته الألمانية الشهيرة في معرض دولي في برشلونة بأسبانيا، والتي اشتملت على جدران فاصلة من العقيق اليماني الأسود وسقف من الألواح المتأرجحة، وجدران من الحجر الجيري. كان المبنى يحيط بفضاء بشكل تجريدي من خلال عناصر الجدران غير المتناسقة، التي امتدت فيما وراء جسم المبنى.


title: لودفيغ ميس فان دير روه

text: في عام 1930م صار ميز مديرًا لمدرسة باوهاوس للتصميمات في ديساو بألمانيا، وفي العام نفسه بنى دار توجندات في برنو فيما يسمى الآن جمهورية تشيكيا، حيث طبق فيها مبدأ التكوين التجريدي على المعمار المحلي، وبعد عامين نقل ميز مدرسة باوهاوس إلى برلين حيث ظلت هناك إلى أن أُغلقت عام 1933م.


title: لودفيغ ميس فان دير روه

text: انتقل ميز إلى الولايات المتحدة عام 1938م حيث أصبح مديرًا لمدرسة المعمار والتخطيط والتصميم بمعهد أرمور في شيكاغو. وقد تحول هذا المعهد فيما بعد إلى معهد إلينوى للتقنية. وفي عام 1939م بدأ ميز في تخطيط حرم جديد لمعهد إلينوى، فترك الهياكل الصلبية المتناسقة للمباني مكشوفة، ومزج بينها وبين رُقع واسعة من الزجاج وأسطح من القرميد جيد الترتيب. انظر: العمارة. ويعد مبنى سيجرام في نيويورك الذي اشترك في تصميمه مع فيليب جونسون، واحدًا من أكثر المباني إثارة للإعجاب، ويظهرهذا المبنى حب ميز للمواد الرقيقة والأشكال المتسقة التي كان يؤمن بإمكان استخدامها في أي نوع من المباني.


title: لودفيغ ميس فان دير روه

text: لودفيج ميس فان دي رو يعتبر واحدا من أهم رواد العمارة الحديثة إلى جانب لو كوربوزييه و والتر غروبيوس. بعد الحرب العالمية الأولى تطلع ميس كمعاصريه من المعماريين لإنشاء طراز معماري جديد يعبر عن الفترة التي كان يعيش فيها ويكون تأثير الطراز كتأثير العمارة الكلاسيكية والقوطية في الفترات التي نشأت فيها. أهم ما يميز أعمال مس هو الوضوح الكامل والبساطة المتناهية عن طريق استخدام عناصر ومواد توصل فكرته هذه مباشرة كالحديد وألواح الزجاج وخلق مساحات رائعة داخل أبنيته تعبر عن الرقي والجمال. قام مس باستغلال الهيكل الحديدي المكشوف والزجاج لملء الفراغات بينه بشكل رأسي لتحديد الفراغ المعماري المطلوب وقام بتسمية أبنيته باسم عمارة "الجلد والعظم".


title: لودفيغ ميس فان دير روه

text: عمل في محل والده لنحت الأحجار وفي عدة منشآت تصميم محلية قبل أنتقاله لبرلين للعمل في مكتب مصمم الحيزات الداخلية برونو باول. بدأ بعد ذلك عمله المعماري في ستوديو بيتر بيرنس من عام 1908 حتى عام 1912 حيث تشبع بالنظريات التصميمة المعاصرة والثقافة الألمانية التقدمية. ظهرت موهبته سريعا وبدأ في أعماله الخاصة على الرغم من عدم دراسته بشكل أكاديمي في مدرسة للعمارة. في البداية عمل على تصميم منازل خاصة على الطراز التقليدي المحلي. أعجب بشكل خاص بالمعماري كارل فريدريك شينكل وتركيباته التكعيبية البسيطة التي عمل عليها في أوائل القرن التاسع عشر وتنبهه إلى علاقة الأشياء المصنوعة بواسطة الإنسان بالطبيعة وأيضا تكرار العناصر بشكل إيقاعي منتظم، بينما تجاهل مس الاتجاه الكلاسيكي الموشوش الذي كان ظاهرا في مطلع القرن.


title: لويس براغان

text: لويس براغان من أشهر المعماريين من مواليد 9 آذار 1902 وتوفي في 22 تشرين الثاني 1988 المكسيك.


title: مارسيل بروير

text: مارسيل بروير من أشهر المعماريين من مواليد 21 أيار 1902 بالمجر وتوفي في 1 حزيران 1981 بالولايات المتحدة الأمريكية.


title: مايكل غرافيس

text: مايكل غرافيس ؛ (9 يوليو 1934 - 12 مارس 2015)، معماري أمريكي.


title: أوسكار نيماير

text: أوسكار نيماير (مواليد 15 ديسمبر 1907، 5 ديسمبر 2012) معماري برازيلي وأحد أكبر مهندسي القرن العشرين، قام بالمشاركة مع لو كوربوزييه بتصميم المبنى المعروف والمشهور لهيئة الأمم المتحدة في مدينة نيويورك.


title: أوسكار نيماير

text:
ولد أوسكار نيماير في ريو دي جانيرو في 15 كانون الأول 1907، عايش نيميير أحداثاً تاريخية كبرى كالثورة الروسية 1917 والحرب العالمية الثانية حيث انضمّ إلى الحزب الشيوعي البرازيلي مع نهاية الحرب، ثم نفي إلى أوروبا في عهد الحكم العسكري في البرازيل، وظل متمسكاً بقناعاته وقد سجل له قوله: «أنا وفيديل كاسترو آخر شيوعيين في أميركا اللاتينية.
توفي في يوم الخميس الموافق 6 ديسمبر 2012 عن عمر يناه 105 عام.
قم تم وضع تصاميمه التي في مدنية البرازيل في قائمة تراث عالم اليونسكو معطيا حظه تكوين بعض من اثاره المعمارية الحدثية المهمة التي قامها المهندس المعمارى المشهور جدا اوسكار نيماير .
اعتنق اوسكار نيماير عقيدة الشيوعية منذ شبابه (ريعان شبابه ) وأصبح عضوا في الحزب الشيعى بالبرازيل منذ عام 1945 . وقد عاش خارج البلاد حتى عام 1985 بسبب وجهات النظر السياسة بعد الضربة العسكرية التي وجهت لدولته في عام 1964. وفي هذه الفترة حقق المهندس المعمارى تصاميم كثيرا جدا خارج البرازيل و استمر في أعماله خارج البلاد وداخلها بعد سقوط دولته. استمر اوسكار نيماير صاحب الجائزة العالمية والدولية (القومية) في مجال الهندسة المعمارية كان قد تم كلا من الاشاده و النقد ع تقيم نحت الهياكل التذكاريه للمهندس المعمارى المعروف باستخدامه الاشكال غير العادية لاستخدام اغراض مختلفه و اعطاء مكان للمناطق الواسعه في الهياكل المصممه


title: أوسكار نيماير

text:
احتل اوسكار نيماير مكانة هامة في Riodejane عاصمة البرازيل في 15ديسمبر عام 1907 وولد جده ريبيرو في منطقة لارجين التي اطلق عليها اسم الميدا ...
يوجد لديه اخيين وأخت واحدة. وكان جده وزير دولة للمحكمة الدستورية البرازيلية وانما تعرف كعائلة براجوزية متأصلة كاثوليكية. هاجر في سن 21 عام إلى إيطاليا وتزوج ب ANNITa وكان لديها منها ابنته . وكان لديه 4 أحفاد من ابنته . توفت زوجة أوسكار نيماير في عام 2004 وحنيما كان في عمر 98 في تاريخ 16 نوفمبر 2006 وتزوج ب مساعدته الشابة Veralucia التي في سن 38 عام
بدأ حياته بالعمل في مكتب والده للطباعة . وبعد ان تخرج وأصبح مهندسيا في عام 1934 وبدأ بالنظر إلى التعليم في مدرسة Escolo de belas artes وبدأ بالعمل كعامل بدون أجرة في المكاتب الأتية Mimar lucio costa و Carlos leao .
في تلك أصبح اوسكار نيماير في عام 1945 مهندس معمارى مشهور جدا و سجل كعضو في الحزب الشيوعى البرازيلى كان عضو فيه طول حياته وأصبح وزير الحزب الشيوعى في عام 1992 ...


title: أوسكار نيماير

text: في هذه الفترة نظمت هجمات على مكتبه الهندسى استولوا على اشكاله الهندسية وأعماله الأخرى لذا اضطر بالذهاب إلى أوروبا .


title: أوسكار نيماير

text: قد حصل علي وظيفة مهندس معماري تحت التدريب في مشروع انشاء Gustavo Capanema Sarayı كمركز جديد لوزارة الصحة العمومية ومركز للتعليم البرازيلي في ريو دي جانيرو عن طريق وزير التعليم البرازيلي لعام 1936.في عام 1939 انضم الي مجموعة من مهندسي المعمار (Lucio Costa,Carlos Leao, Affonso Eduardo Reidy, Jorge Moreira, Ernani Vasconcellos) من اجل الهدف نفسه.اما Le Corbusier فقد ساهم كخبير(مستشار) قي هذه المجموعة عام1936.


title: أوسكار نيماير

text: وقد اطلق علي هذه البنية عام 1985 اسم أول وزير للتعليم البرازيلي الكاتب والمتخصص في علم التربية Gustavo Capanema' وذلك بناء علي طلب اوسكار نيمينار.ففي عام 1930 اسس او ناطحة سحاب معاصرة في العالم بناء علي طلب الدولة. وفي هذه الفترة لم يصمم Le Corbusier بناء معاصر (حديث) شاهق الارتفاع بهذا القدر في ذلك الوقت. Le Corbusierلم يكن نظري (كان رجل عملي) حيث استطاع ان يبدا في انشاء بناء Unité d'Habitation المؤلف من طبقات عديدة والحاصل علي فرصة لانشاءه في عام 1947. في قصر Gustavo Capanema المكتمل بناءه عام 1934 استفيد من الثقافة البرازيلية و التقنيات الفنية ولوازم(احتياجات) الاسلوب الحديث المعاصر.على سيبل المثال فان تقنية azulejo هى تقنية برتغالية تقليدية . قد استخدم Roberto Burle Marx’ın نغمات الالوان الهندسة المعمارية الاستعمارية للتقينة brise-soleil التي تخص Le Corbusier'a وقد استخدم عوامل ناجحة كتصميمات الحدئقة الاستوائية . وفي عام 1939 صمم اوسكار نيماير معرض البرازيليا في معرض نيويورك مع Lucio Costa و Paul Lester. فهذا التصميم قد نال اعجاب رئيس ولاية نيويورك واعطي لاوسكار مفتاح المدنية كهدية . وفي منتصف القرن ال20 كما صرح المهندس المعمارى الحديث في برازيليا بأنه عرف كأول طراز معمارى حديث قومى في العالم . وحصل كلا من Oscar Niemeyer و Affonso Eduardo Reidyعلى مكانة عظيمة وخصوصا في مجلة الهندسة المعمارية


title: أوسكار نيماير

text: في عام 1940 تعرف اوسكار نيماير على رئيس Juscelino Kubitschek ولاية Belo Horizonte عاصمة Minas Gerais Eyaleti' . كلف Juscelino وحاكم ولاية Benedito Valadares اوسكار نيماير بتأسيس مدنية banliyö الجديدة شمال العاصمة والتي اطلق عليها "Pampulha Kompleksi" . وقد أنشا في هذة الفترة كنيسة Assisili Francesco Kilisesi والتي وهبت إلى Aziz Assisili Francesco واعتبرت أول نصب تذكارى حديث سجل (قيد) في تسجيلات البرازيل.


title: أوسكار نيماير

text: خطط اوسكار نيماير حول اطراف بحيرة الصناعية كازينو ومركز للرقص ومطعم ونادى بحرى ونادى انشاء الجولف وفندق يتسع ل 100 غرفة وبالاضافة إلى ذلك تم انشاء الكنيسة اللى في "Pampulha Kompleksi" . وقد تم انشاء مبنى لاستمتاع الوالى فيه نهاية الاسبوع قريب من البحيرة الصناعية .( قد انشىء مركز قريب للبحيرة الصناعية بهدف استمتاع الوالى بنهاية الاسبوع ). وقد اثارت هذا المبانى جدلا شديدا عندما انشاءها في عام 1943 . وفي نفس العام حصل مشروع Pampulha على فرضة الشهرة العالمية وذلك في معرض المنشأت البرازيلية التي في (MoMa) بمتحف الفن الحديث بنيو يورك . وقد ظهرت مناقشة اخرى حول ( لفتت الانتباه أيضا ) كنيسة Assisili Francesco Kilisesi . احتج مسئولو كنيسة ولاية Minas Gerais Eyaleti في عام 1959 على افتتاح وتقديس هذه الكنيسة بسبب الرسومات (الصور) الرسام Candido Portinari التي على جدرانها وتصميماته الحدثية . واضاف اوسكار مصرحا انه اعطى فرصة لنفسه من أجل الخروج من العمل الهندسى المعمارى المعاصر الذي حققه في مشروع Pampulha . انا اهتم بالأشكال المنحنية وأفضل الكنائس ذات طراز البورك Barok المحترم القديم والمنحنيات الحساسة التي استطاعت ان تحقق بفضل التكنولوجيا الحدثية .


title: أوسكار نيماير

text:
في عام 1948 كان عضو في الحزب الشيوعي البرازيلي واما في عام 1992 انتخب كرئيس .في عام 1947 اصبح مهندس معماري مشهور بالعالم حيث شارك في فريق التصميم الدولي المشكل بهدف تصميم مقر مركزي جديد للامم المتحدة وسيتم بناؤه في نيويورك . اذا وافق مجلس التصميم على اقتراحات Oscar Niemeye في المادة 32 من اجل المبنى المركزى او الرئيسى للامم المتحدة فان Niemeyer فيما بعد عرض وهو راض على Le Corbusie ضغط المادة 23\32 المكونة بمساعدة كلا منVladimir Bodiansky ve Ernest Weissmann.
فكانت هذه الخطة تشتمل علي عناصر من مشروعات Niemeyer و Le Corbusier .ولكن بشكل اساسي كان يستند الي الخطط الاصلية لنيمينار. فعلي الرغم من مطالبة الجميع ببقاء هذا المشروع اثناء انشاء Le Corbusier لهذاولكن مجموعة المهندسين المعماريين وافقوا علي التصميم ومنحوا الموافقة الي Wallace Harrisonو Max Abramovitzبهدف تنفيذ البناء.وعلي الرغم من دعوة نيمينار بهدف اعطاء الدرس في جامعة ييل في عام 1946 الا انه لم يستطع الحصول علي تاشيرة الدخول ليصبح عضو بالحزب الشيعي. ففي عام 1950 نشر Stamo Papadaki أول كتاب خاص باعمله في الولايات المتحدة الأمريكية.في عام 1953 اختير كعميد لقسم التصميم بدرجة الماجستير في جامعة هارفارد ولكن لم يستطع الحصول علي التاشيرة مرة اخري بسبب الاراء السياسية.تاسيس 400 مدينه بساو باولو.صممت حديقة Ibirapuera في الذكري الثانوية عام 1951.اما المشروعات الاخري التي صممت في هذه الفترة هي مجمع السكني كوبان(1953_1966)و بناء jk و مدينة Belo Horizonte(1951)و Casa das Canoasو ( 1952_1953)Rio de Janeiroومنزل صممه لنفسه والمجمع السكني الفاخر لنيمينار و مدينة Belo Horizonte(1954-1960). وما بين عامي 1945و 1955 صمم اوسكار نيمينار متحف الفن الحديث كراكاس في Caracas عاصمة فنزويلا.


title: أوسكار نيماير

text: انتخب Juscelino Kubitschek كرئيس للبرازيل عام 1965 وبعد فترة قصيرة جدا زار نمينار في منزله في Casa das Canoas وذلك في سبتمبر عام 1965.وبينما هو يتحدث مع نيمنار في السيارة تشارك معه باقتراح حازم جاء بذهنه وهو"سأنشئ عاصمة جديدة من اجل هذه البلد. لهذا السبب اريد ان تساعدني.فقال اوسكار سننشئ في هذه الفترة عاصمة برازيليا معا.فقد منح اوسكار نيمينار الوسيلة(الفرصة)و مشروع تصميم العاصمة الجديدة للبلد (برازيليا) .ونظم نيمينار مسابقة من اجل تصميم المدينة الجديدة واختار تطبيق Lucio Costa من المشروعات المرشحة(المعروضة).فبينما يصمم اوسكار نيمينار المباني بمدينة برازيليا فبدا Lucio Costa بوضع خطة المدينة. ففي الأشهر الاحقة قد صمم اوسكار نيمينار بعض من المباني التجارية والاسكانية والدولية والتي ظهرت في مدينة برازيليا .فهذه المباني تساهم في تنظيم المدينة ومن هذه المباني Palácio da Alvorada فهو المقر الرسمي لرئيس البرازيل و مبني الكونغرس في البرازيل و كاتدرائية برازيليا وبعض المباني الرئاسيه و الوحدات السكنية و المحور الاثري(النصب التذكارية).فقد انشئ في تلك الفترة المكتبة الدولية والتي تعد جزء من المجمع الثقافي للجمهورية و المتحف الدولي الجمهوري.ففي خلال اربع سنوات استكمل تصميم وانشاء المباني هامة بمدينة برازيليا حتي تصبح جاهزة للاستخدام.


title: أوسكار نيماير

text:
فمعظم المباني صممها اوسكار نيمينار فلهذا السبب تكررت في العديد من المناطق لعم ملاحظة المسافة عن مدينة برازيليا. فعن طريق هذا من الممكن القول بان طراز المدينة الداخلي متشابه. فانشاء مدينه من جديد ف منطقه نائيه وتبعد الكيلومترات عن اقرب مدينه لها وسينفذ هذا ف اقرب وقتuscelino Kubitsche. تعد واحده من أكبر النجاحات حتى انهها تقيم وفقا للبعض بانها الأهم او (تعتبر واحدة من أكبر النجاحات لذا اطلق عليها البعض انها ذو أهمية .(
فعلي الرغم من ان بعض المورخين يروا ان انشاء مدينه برازيليا رد فعل مكافئ لاستعمار قارة أمريكا ولكن الجميع يعتبرها رد فعل ايجابي.فبينما وضع ناوسكار نيمينار و لوتشو كوستا خطة هذه المدينة فقد حصلوا أيضا علي فرصة لتجريب بعض الافكار الجديدة. فوجود شوارع واسعة وفارغة يعد مثال علي ذلك.فعلق اوسكار نيمينار بان ذهاب الناس من نقطة الي اخر خلال 20 دقيقة في نفس المدينة هذا يعد غير احترام للإنسان.اما الخطة الجديدة للمدينة فهي رفع الاعمدة من مكانها الخاص بالمباني عن طريق انظمة ناقلة اخري.وبالتالي الست اجزاء السفلية الباقية فارغة في هذه الابنية تهدف الي ان تتحرر و تتكامل مع الطبيعة.فعند تاسيس مدينة برازيليا كان الشكل موازيا لروية العالم لاوسكار نيمينار وكان هدف التصميم هو الإشارة الي الأيديولوجية الاشتراكية.فوفقا لهذا الغرض فكل المباني السكنية التي بالمدينة خاصة بالدولة وتوجر أيضا عن طريق الدولة.وطبقا لهذا الهدف أيضا ستقسم نفس هذه المباني بين العمال و الوزراء.ولكن إدارة الدولة تجاهلت هذا الهدف وحدث تغيرات وفقا للاراء السياسية لرؤساء الدولة الذين تولوا سلطة المدينة بعد Juscelino Kubitschek'.


title: أوسكار نيماير

text: اوسكار نيمينار بعد تاسيس مدينة برازيليا اختير كرئيس لقسم الهندسة المعمارية بجامعة برازيليا.في عام 1963 اختير كعضو شرف بالمعهد الامريكاني للهندسة المعمارية.وفي نفس العام فاز بجائزة لينين للسلام من قبل الاتحاد السوفيتي .فقد دعي رئيس بلدية مدينة حيفا Abba Hushi اوسكار نيمينار الي إسرائيل بهدف تصميم جامعة حيفا. فاكمل التصميم وعندما عاد الي وطنه استقبله البعض في البرازيل.وفي عام 1961 اقيل رئيس البرازيل الجديد Joao Goulart وذلك بالانقلاب العسكري الذي اقيم في مارس عام 1964.فتولي الجنرال Castello Branco إدارة البلاد و استمرت الديكتاتورية العسكرية حتي عام 1985.


title: أوسكار نيماير

text: فبسبب الاراء الشيوعية تعرض اوسكار نيمينار لهجمات في فترة الديكتاتورية العسكرية.فلم يصمم المهندس المعماري الذي هجم في مكتبه مشروعات جديدة بسبب الهجمات السياسية في هذه الفترة.وهجم علي مركز النشر المسئول عن الطباعة,هدم قسم المطبعة و اغلقت المجلة.في عام 1965 استقال من وظيفته التي بجامعة برازيليا مع 200محاضر احتجاجا علي الديكتاتورية العسكرية.في نفس السنة المهندس المعماري الذي ذهب لرؤية المعرض الذي بمتحف اللوفر بفرنسا قد بدا بمواصلة اعماله بهذه البلد اعتبار من عام 1966. فمهنة المهندس المعماري الذي افتتح مكتب في شارع الشانزليزيه بباريس في هذه الفترة تعد مقارنة مختلفة عن الاعمال الي صممها بالبرازيل .ففي عام 1966 صمم المركز الدولي للمعارض الذي بمدينة طرابلس بلبنان.فعلي الرغم اكتمال البناء الا ان لم يفتتح بسبب الحروب الداخلية بلبنان.فالمشورعات التي ظهر تصممها في هذه الفترة كانت جامعة العلوم والتكنولوجيا لهواري بومدين بالجزائر و المقر العام للحزب الشيعي الفرنسي في باريس, دار النشر لArnoldo Mondadori بإيطاليا,كازينو ماديرا مع الفندق فونشال,ومسجد ولاية بينانج بمدينة جورج تاون عاصمة بينانج بماليزيا .صمم اوسكار نيمينار الاثاث في الفترة التي بقي فيها بباريس. فقد صمم كراسي للقدم وكراسي مغطاة بالحديد الملتوي والجلد وذلك من اجل ... اما في عام 1978 فبعض تصميمات الاثاث لاوسكار نيمينار عرضت للبيع في البرازيل بواسطة (عن طريق) شركة يابانية.وكما هو الحال في مجال التصميمات المعمارية قد استخدم في اثاثات اوسكار نيمينار اشكال منحني الاضلاع الحساسة (اشكال منحني الاضلاع)وكانت علي هيئة جسم امراة وقد ارسلت الي جبال ريو دي جانيرو.


title: أوسكار نيماير

text: فقد انتهت الديكتاتورية العسكرية التي استمرت لمدة 21عاما في عام 1985.ففي فترة João Figueiredo الرئيس الجديد للبرازيل فقد قرر بعودة اوسكار نيمينار الي بلده بسبب السعي نحو الديمقراطية.فقد حدد اوسكار نيمينار الفترة التي بعد عام 1980 كالمرحلة الاخيرة(الفترة) لحياته ومهنتة للهندسة المعمارية. في هذه الفترة فقد اتخذت هذه الاعمال مثل تذكارية Juscelino Kubitschek (1981) , البانتيون الوطني(1986) و نصب أمريكا اللاتينية التذكاري (1989)مكانة هامة بين الاعمال التي صممها. فوصفت صحيفة الاندبندنت بانجلترا التي نشرت تذكاريه أمريكا اللاتينية التي تتدفق من يد اليسوع التي تنزف والدم الذي يسيل من هذه اليد علي شكل أمريكا الوسطي وأمريكا الجنوبية كـ" بناء للناس التافهين و المشمئزين".في عام 1988 قد فاز اوسكار نيمينتار و المهندس المعماري Gordon Bunshaft بالولايات المتحدة الأمريكية بجائزة بريتزكر المعمارية معا وتعد هذه الجائزة واحدة من الجوائز المرموقة في مجال الهندسة المعمارية.فقد عمل كرئيس(PCB) بالحزب البرازيلي الشيوعي فيما بين عامي 1992و 1996.فقد احضر الحزب البرازيلي الشيوعي(الحزب الشيوعي بالبرازيل) الذي فقد اصوات الانتخابات منذ انهيار الاتحاد السوفيتي اوسكار نيمينار بهدف ان يكون شخص مشهور عند الجمهور (الشعب) البرازيلي, ومن ناحية اخري انه يميل الي هذا الحزب منذ صغره(شبابه).فكان لاوسكار نيمينار اسهامات هامة علي مدار الازمة التي يعيشها الحزب ويرجع ذلك انه قائد فعال في السياسة . ففي عام 1992 اثناء تقسيم الحزب بسبب الخلافات الايديولوجية اتخذ مكانا(شارك في) (انضم الي)جماعة تطالب ببقاء اسم الحزب وهو الحزب الشيوعي( تطالب ببقاء اسم الحزب كماهو).


title: أوسكار نيماير

text: وفي عام 1996 ترك هذه الوظيفة. في عام 1987 صمم متحف الشعوب الاصيلة وهو يعد مبني هام بمدينة برازيليا.في عام 1996وبينما هو اوسكار نيمينار في سن 89 فقد صمم متحف الفن نيتيروي بولاية ريو دي جانيرو.فهذا المبني الذي صمم في مدينه نيتيروي التي تعد قريبة من مدينة ديو ري جانيرو قد وصف بانه من أفضل المشروعات التي صممها المهندي المعماري وذلك عن طريق بعض النقاد للهندسة المعمارية (بعض نقاد العمارة). فمتحف الفن المعاصر في نيتيروي الذي يطل علي خليج غوانابارا و مدينة ريو دي جانيرو قد اسس علي منطة صخرية.


title: أوسكار نيماير

text: مشروع المتحف الذي صممه اوسكار نيميار لمدنية Curitiba التي في ولاية Paraná بالبرازيل في عام 1967 قد بنى بتصميم اصلى .وافتتح متحف اوسكار نيمينار في عام 2002 وبذلك كرس للمهندس المعماري المشهور. افتتح المتحف الذي اطلق عليه "عين نيمينار" بواسطة السكان المحليين بسبب شكله في 8 يوليو 2003 بشكل تام مع بعض الترميمات والاضافات. تدعو إدارة Serpentine Gallery التي بالهايد بارك في لندن كل عام مهندسين معماريين بهدف انشاء جناح صيفي موقت ولكن لم يصمم اي شئ حتي اليوم في بريطانيا العظمي.وقد دعي اوسكار نيمينار بخصوص ذلك (الموضوع). صمم نيمينار في عام 2004 قبر (مزار) في مدينة Salvador da Bahia بـ Marighellaوذلك بسبب الذكري السنوية 35 لوفاة الشيوعي Carlos Marighella. اكتمل المشروع المدعي(المسمي)بـEstação Cabo Branco الذي بدا انشاءه عام 2005 في João Pessoaالتي تعد اقصي شرق قارة أمريكا عام 2008. ففي تاريخ 15 ديسمبر 2006 لو رجعنا (ترجعنا) 50 عام فقد صمم اوسكار نيمينار لمدينة برازيليا مباني كـالمتحف الجمهوري الدولي و المكتبة الدولي والتي افتتحت في عيد ميلاده 99.فيتخذ كل مبنيين مكانا في منطقة Esplanada dos Ministérios بمدينة برازيليا وأيضا بجوار(بجانب) الكاتدرائية في برازيليا.بلغ اوسكار نيمينار الـمائة من العمر عام 2007.فقد منح رئيس روسيا Vladimir Putin اوسكار نيمينار "وسام الصداقة" في عيد ميلاده المائة.بدا اوسكار نيمينار في منطقة Asturias بإسبانيا والتي تعد من أكبر المشروعات باروبا بانشاء مشروع المركز الثقافي الدولي في ابريل 2008.فقد فاز اوسكار نيمينار بجائزة إمارة أستورياس عام 1989 كتحية وشكر بسبب انشاء مشروع تصميم هذا المركز الثقافي العظيم في Asturias. استكمل اوسكار نيمينار في مدينة Ravello بإيطاليا في يناير 2010.


title: أوسكار نيماير

text: فقد جهز اوسكار نيمينار مفهوم التصميم, الرسوم التطبيقية, النموذج,و جميع المسوادات فقد انشئ هذا المشروع تحت اشراف عالم الاجتماع الإيطالي Domenico de Masi والصديق المقرب للمهندس المعماري.فقد حدث تاخر في فترة الانشاء بسبب اختلاف النمط المعماري للمشروع عن الموقع الموجود(البيئة المتوفرة). فعلي الرغم من تاخر الافتتاح الرسمي عن يناير 2010 الا ان البناء مغلق بسبب بعد المشكلات المستمرة حتي الان.


title: أوسكار نيماير

text: استمر اوسكار نيماير في انشاء تصميمات حدثية والتي بدأها في حياته المهنية المعمارية في عام 1936 . وأيضا تظهر اختلافات عبر الزمان وأهم خاصية هو استخدام الاشكال المختلفة والمبتكرة لاقصى درجة لصب الخرسانة .اعطى اوسكار نيماير أهمية للتصميمات المعمارية الخرسانية كثيرا إلى اقامها بنفسه ..وهى تعتبر من الأهم الاستخدامات في شكل مبدع في العمارة الحديثة لأرقة الخرسانة مع Le Corbusier . وضحت اثار Le Corbusier بدرجة كبيرة في تصميمات الفترة الاولى لاوسكار نيماير لكن مع مرور الوقت قد انشأ Le Corbusier المهندس المعمارى الطراز الخاص به . استخدام الخرسانة باعتبارها جانبا الجمالية وأكثر عنصر يلفت الانتباه هو تكوين اشكال هندسية خارقة للعادة في العمارة الهندسية الحديثة إلى هذا اليوم لاماكن إلى تكونت لصور متعرجة (منحنية ) المظهر .لقد اضاف كلا من Joaquim Cardosoالبرازيلى و Pier Luigi Nervi الايطالى وهما من المهندسين المشهورين في هذة الفترة من أجل امكانية استخدام الخرسانة في شكل غيير متكلف وجميل للغاية في الاماكن الواسعة للغاية . وهكذا قام بتغير الاشكال المنحنية التي استخدمت في التصميمات . لا يؤثر في زاويه التسع درجات لايلفت انتباهى الاشياء التي انتشرت فالسوف للتغيير او التقليد سوى الاشياء التي ابداعها الإنسان . الذي يؤثر على اساسياتى تكون المحنينات الحساسة والحرة . نستطيع ان نرى هذه المنحينات في جبال دولتى وفي التيارات السريعة وفي جبال البحار ووجدان المراة المحبة . فيتكون الكون باسره (باكمله ) من منحنيات والكون المنحنى لانيتشتاين .وقد يتكون العديد من الصور الملفتة للنظر لاوسكار بأضافة للكتل التخطيطية المستوية (المستقيمة ) واستخدامها في شكل ييقشرة او صور منحنيات صب الخرسانة . يكون مبنى Brezilya Ulusal Kongre البرازيلى الذي يكون أشهر التصميمات التي في مدنية برازيليا للهندسة المعمارية التي تستخدم كثيرا ع شكل قشرة .على الرغم من ترك استخدام الخطوط المستقيمة في مشروع Pampulha الا انها تعد نقطة تحول في الحياة المهنية لاوسكار نيماير في مدنية برازيليا . وفي عهد الرئيس الدولة Juscelino Kubitschek أعطي لاوسكار نيماير فرصة عمل اختبار (تجربة ) معمارية بدون عدد (بلا عدد) في هذا السياق . كان لاوسكار نيماير الاغلبية العظمى الحدثية للمبانى التي ظهرت في خلال هذه الفترة . كمان ان اوسكار نيماير يلخص تطوارات الطراز المعمارى في خمسة فترات قائلا (اول فترة الاعمال إلى قمت بها في مشروع اما المرحلة التالية التصميمات التي قمت بها في البرازيل ثم الاعمال إلى قمت بها خارج البلاد ثم وهى المرحلة الاخيرة الاعمال التي قمت بها في يومنا هذا . لم اصرح عن اى اراء كمعمارى هندسى حول الاعمال التي تؤثر على العالم الهندسى او الطراز الهندسى . فعندما نظرت إلى الاعمال التي صممت من الماضي حتى الان عرف لماذا تكون أكثر جمالا . السمة المشتركة لكل من الخمسة فترات اللى ذكرتها اعلاه تكون تمرد (استثناء ) في البنية بلا شك .


title: أوسكار نيماير

text: Nicolai Ouroussoff وهو واحد من النقاد الهندسين لمجلة نيويورك تيمز في مقالة التي حررها في عام 2007 مدعيا انه سقطت جودة تصميمات لاوسكار نيماير في الفترة الاخير التي قام بها في سن ال90 وهذا يرتبط بالتقدم في السن . وطبقا لهذا الانتقادات فان متحف الفن اسقط مقداره من حيث الجودة والتي وضعت في مقارنة مع الاثار المهندس المعمارة بالماضي . وفي نفس الوقت الناقد ادعى ان اوسكار نيماير ليس من المخططين (المصممين ) المدن بلا واعى او بلدوزر للمستثمر لأكبر تهديد لاوسكار نيماير .ذكر Nicolai Ouroussoff في هذة المقارنة تعليقا الذي افسد من قبل المهندس المعمارى نفسه للعديد من الاثار القيمة التي في منطقة Esplanada dos Ministérios لمدنية بالبرازيليا .


title: أوسكار نيماير

text:
دخل اوسكار نيماير الحزب الشيوعى البرازيلى في عام 1945 . وقام الانقلاب العسكرى في البرازيل عام 1964 . وفي تلك الاثناء (عقب ذلك ) تم قطع او حظر المشاريع إلى منحت له من الدولة بسبب تزايد المنشورات السياسيية والاراء السياسية . وفي النهاية ترك اوسكار البرازيل وقضى في فرنسا 20سنة
ماذا يحدث . استطاع ان يعمل كمهندس معمارى والحصول على فيزا اقامة في فرنسا بمساعدة André Malraux وزير الثقافة الفرنسى . وفضلا عن المشاريع الاخرى مراكز العامة لمجلة L'Humanité ولحزب الشيعى الفرنسى وقد صمم مركز ثقافى Le Havre ومركز الحصول على وظائف في Bobigny.
زار المهندس المعمارى اوسكار الاتحاد السوفيتى والتقى مع Fidel Castro قائد القبة . قال Fidel Castro مشاركتى انا واوسكار في الشيوعية لاتنتهى في العالم . قد حصل اوسكار على فيزا دخول للولايات المتحدة في السنوات ما بين 1940 إلى 1950 بسبب الاراء السياسية . ولهذا السبب لايستطيع العمل في جامعات Harvard وYale على الرغم من تكليفه بالعمل في هذة الجامعات


title: أوسكار نيماير

text:
بعد تفريق الاتحاد السوفيتى تغير اسم الحزب الشيوعى البرازيلى إلى حزب الشعب الاشتراكى في عام 1992 احتل اوسكار في بداية المجموعة الاقلية تعارض في هذة الحركة وقد اسس من جديد حزب شيوعى برازيلى و أصبح رئيس لهذا الحزب في مابيت (1992 إلى 1996) كان شخصية ذو شعبية ولكن ليس من الناشطين السياسين .خدم أوسكار الطبقات الاجتماعية اصحاب الاموال للهندسة المعمارية .وقد صرح ان حل مشكلة الفقراء عن طريق القيام بثورة .
حرر نيماير مع زوجته في عام 2008 مجلة ثقافية و معمارية باسم Nosso Camino حتى ان توفى في عام 2011 . وضح اوسكار الذي انتقد ان النظام النعليم العالى في البرازيل يخرج شباب في شكل يجعلهم لايعرفون المشكلات الحقيقة للحياة وعدم ابداء ارائهم السياسية والهدف من المجلة هو جعل الشباب أكثر مثالية وأوضح انه يرغب في تشجيع اظهار الأفضل واظهار الذين عاشوا في عالم الانانية . انتقد نيماير مشروع التخصص التي ابدعه نظام التعليم في المقابلات التي قدمها في السنوات الاخيرة وكان يدافع عن الاتجاهات الثقافية وحياة الشباب ككونه رجل صاحب علم .


title: أوسكار نيماير

text:
في عام 2007 اخرجت اعمال وحياة اوسكار نيماير في فيلم وثائقى الذي وجه وخطط له
اوسكار نيماير من الامثال التذكارية لاثار إلى ابدعها في مدنية برازيليا في عام 1960


title: أوسكار نيماير

text:
Niemeyer, Oscar. As curvas do tempo: memórias. Rio de Janeiro: Editora Revan, 2000. (Portekizce)
Niemeyer, Oscar. The Curves of Time: The Memoirs of Oscar Niemeyer. London: Phaidon Press Ltd., 2000. (ترجمة إنجليزية)مختارات من تقديراته والجوائز التي حاز عليها
أوسكار نيمييرملك عمارة المقوسات والمنحنيات الحديثة


title: باولو سوليري

text: باولو سوليري ، معماري إيطالي-أمريكي ولد في 21 يوليو 1919 بتورينو في إيطاليا.


title: رينزو بيانو

text: رينزو بيانو من أشهر المعماريين، ولد في 14 سبتمبر 1937. معماري إيطالي مشهور وحائز على جائزة بريتزكر جائزة الهندسة المعمارية والميداليه الذهبية لمنظمة أيه أى أيه.


title: رينزو بيانو

text: ولد بيانو بمدينة جنوا في إيطاليا الإيطالية حيث لا يزال يحتفظ بمنزله ومكتبه بها، تلقى تعليمه بجامعة بوليتيكينيكو دى ميلانو ومن 1965 حتى 1970 عمل مع لويس كاهان ومع ماكاوسكي، ثم عمل مع المعمارى ريتشارد روجرز من 1971 حتى 1977 ومن أشهر أعمالهم المشتركة مركز جورجز بومبيدو في باريس، كما تعاون على مدار حياته مع المهندس العلّأمة بيتر ريس. في مارس 2008 أصبح مواطن شرفي بمدينة سراييفو في البوسنة والهرسك.


title: ريتشارد ماير

text:
ريتشارد ماير يهودي الأصل ولد في ولاية نيوجرسي. حصل على درجة الباكالوريوس في العمارة من جامعة كورنيل عام 1957. في عام 1963 بدأ العمل لحسابه الخاص في نيويورك. ريتشتارد وشركائه لديهم مكاتب في نيويورك و لوس أنجلوس، بالإضافة إلى مشاربع في الصين وتل أبيب وباريس وهامبورغ.
تأثرت أعماله بمصممين آخرين أمثال مس فان دي رو، وفرانك لويد رايت، ولويس باراجان. في عام 1984، حصل على جائزة بريتزكر. وفي 2008 حصل على الميدالية الذهبية في العمارة من أكاديمية الفنون.


title: روبرت فينتوري

text: روبرت فينتوري من أشهر المعماريين من مواليد 25 حزيران 1925 الولايات المتحدة الأمريكية. صاحب المقولة الشهيرة "less is a bore" التي خالفت نظربة المعماري مس فان دي رو "less is more" والتي تؤيد البساطة في كل شيء حتى في المواد الانشائية.


title: روبرت فينتوري

text:
ومن أقوال روبرت فنتوري (1966):
" أحب التعقيد والتناقض في العمارة. ولا أحب عدم الاتساق والعشوائية وعدم الكفاءة، أو التعقيد التعبيرية الخلاب. أود أن أشير إلى عمارة معقدة ومتناقضة تعتمد على ثراء وغموض الخبرة الحديثة، بما في ذلك الخبرة المتعلقة بالفن... أنا مع الفوضى المليئة بالحيوية وليس مع التركيبات الواضحة الروتينية. أنا مع الثراء أكثر من وضوح المعاني ... الأكثر لا يساوي الأقل.


title: تاداو أندو

text:
تادو أندو (باليابانية: 安藤 忠雄 ؛ بالإنجليزية: Tadao Ando) معماري ياباني من أشهر المعماريين العالميين من مواليد 13 أيلول 1941 أوساكا - اليابان.
تتسم معظم مبانيه بكون المادة الرئيسية للبناء فيها هي الخرسانة، حيث تعدّ هي مادته الأولى والتي يمكن الوصول من خلالها إلى اروع التشكيلات.


title: تاداو أندو

text: اضطر اندو في بداية حياته ان يعمل في عدة مجالات كسائق وحمال وغيرها إلى أن دخل حقل العمارة بالرغم أنه لم يتدرب ابدا في هذا المجال فيما سبق، حيث تعلم فن العمارة بنفسه وثم بعد أن انجز مشاريع ضخمة درس الهندسة المعمارية وللعلم حصل على شهرة قبل أن يكون مهندس.في العشرينات من عمره تعلم فن العمارة بنفسه حيث قام بثلاث رحلات حول العالم لرؤية أهم المعالم المعمارية. كذلك بالإطلاع على كتب وأعمال المعماريين مثل لو كوربوزييه ومس فان دي رو، إذ يقول آندو في ذلك: لقد أعدت رسم خطوط لوكوربوزييه مرارا وتكرارا حتى أصبحت صفحات كتبه سوداء من كثرة الخطوط«. كما اطلع على الأعمال المعمارية في أوروبا وإفريقيا والولايات المتحدة ليفهم نماذج البناء المختلفة وفلسفة التصميم الخاصة بكل منطقة. ظهر ذلك من خلال أولى مشاريعه الكبرى "Row House" أو منزل ازوما في سوميوشي. بعد ذلك أصبحت تسند إليه مشاريع كبرى واحد تلو الآخر منها : متحف الفن الحديث في تاكسس وغيرها..


title: تاداو أندو

text: في عام 1969 أسس مؤسسة تادو اندو للعمارة (Tadao Ando Architects & Associates)، وفي عام 1995 نال جائزة بريتزكر التي تبلغ قيمتها المالية 100,000 دولار والتي تبرع بها لأيتام وأهالي ضحايا زلزال هانشين اواجي في اليابان عام 1995.


title: تاداو أندو

text: قوة عملية التصميم تنبع من معرفتك الأكثر عن كل ما يتعلق بالموقع. الفن هو القوة التي تعطي للإنسان طاقة لكي يتواصل في الحياة. المبنى علاوة على وظيفته يجب أن يترك له مكانا في الذاكرة. ربط في مبانيه ما بين العصرانية والتقليد الياباني واستخدم الأشكال الهندسية البسيطة. يتسم باستخدامه المتوافق لمواد البناء بما يضيف الديناميكية إلى المبنى. تعدّ الخرسانة هي مادته الأولى والتي يمكن الوصول من خلالها إلى اروع التشكيلات. شعاره لكي تتعلم أكثر عليك بالسفر فكل رحلة تقوم بها تضيف إلى قاموسك المعرفي معنى أكبر. يتخذ اندو من الوسطية مبدأ له فلا تصل الأمور معه إلى حد التفريط.


title: إنجي ميركل

text: إنجي ميركل Inge Merkel (ولدت في فيينا 1922- ماتت في المكسيك 2006) هي أديبة نمساوية.


title: إنجي ميركل

text: نشأت إنجي ميركل في فيينا. ودرست التاريخ واللغة الألمانية وآدابها في جامعة فيينا. وعملت من عام 1974 حتى عام 1984 مدرسة للغة اللاتينية في مدرسة ثانوية.


title: إنجي ميركل

text: بدأت إنجي ميركل حياتها الأدبية في سن الستين, فكتبت مجموعة قصصية وست روايات أخرى. وقد حصل عملها الأول " الوجه الآخر"، الذي لم يكن معدا مكتوبا للنشر أصلا, على جائزة أسبيكته الأدبية كأفضل عمل أول. كما أنها حصلت على جوائز أدبية أخرى عديدة.


title: الدوري الإسباني لكرة القدم 2006–07

text: بطولة الليغا 2006-07 بدأ الموسم في 27 أغسطس، 2006 وانتهى في 17 يونيو، 2007. وفاز ريال مدريد باللقب.


title: الدوري الإسباني لكرة القدم 2006–07

text: " آخر تحديث 18 يونيو، 2007".


title: الدوري الإسباني لكرة القدم 2006–07

text: " آخر تحديث 18 يونيو، 2007."


title: الدوري الإسباني لكرة القدم 2006–07

text: "آخر تحديث 18 يونيو، 2007"


title: كرسي

text: الكُرْسِي هو قطعة أثاث تستخدم في الجلوس، ويتكون من مقعد ومسند ظهري وأحياناً من ذراعين. ويتواجد لديها أشكال غريبة.


title: كرسي

text: تسمى به أية من آيات القرآن الكريم وهي آية الكرسي لها مكانة مميزة. لوروده فيها قال تعالى: .


title: كرسي

text: كما ذكر مرة أخرى في القرأن ضمن سياق قصة النبي سليمان قال تعالى:.


title: كرسي

text:
كرسي مشتق من الفعل كرس، و منها كلمات مستعملة بكثرة كرّاسة وتكريس الجهد.
ويبدو أنها ما يحفظ الطبقات أن لا تهوي على بعضها.
تستعمل عند البنائين. ككرسي الحديد في الحائط الخراساني، وكرسي الحديد للبلاطة.


title: كرسي

text: ويقال: قلادة ذاتُ كِرْسَين وذات أَكْراس ثلاثة إِذا ضَمَمْتَ بعضها إِلى بعض؛ وأَنشد:


title: كرسي

text: تستعمل في اللغة العربية كما في لغات أخرى للدلالة على دور إداري لمجموعة أو لدولة.


title: كرسي

text:
تُصنع الكراسي غالبًا من الحديد أو من الألمنيوم أو من الخشب أو من اللدائن أو من القطن والجلد.
وكذلك يستخدم كمصطلح سياسي لأسقف روما، ويسمى البابوي.


title: عيسى عبد الله الباشه النعيمي

text: عيسى عبد الله الباشه النعيمي هو دبلوماسي إماراتي ويتولى حالياً مهامه كأول سفير مقيم للإمارات العربية المتحدة لدى جورجيا منذ سبتمبر 2018, حيث قدم أوراق أعتماده إلى الرئيس جيورجي مارغفيلاشفيلي في 13 سبتمبر 2018 في القصر الجمهوري في العاصمة تبليسي. ولد عام 1956 في إمارة رأس الخيمة وتخرج من جامعة الإمارات عام 1981 بشهادة بكالوريوس في الجغرافيا والعلاقات الدولية، كما حصل لاحقاً على درجة الماجستير في العلاقات الدولية.


title: عيسى عبد الله الباشه النعيمي

text: التحق بوزارة الخارجية عام 1981 وتولى المناصب التالية:


title: كاشان

text:
كما أن كاشان تُعرف عالمياً بسجّادها الذي تصنعه أنامل نسائها في أغلب بيوتها، فضلاً عن مصانع السجّاد الحديثة الموجودة في هذه المدينة.
وبالرغم من وجود الأحياء والمباني والأسواق والشوارع الحديثة في كاشان، إلاّ أنها لا زالت تحتضن الأزقة القديمة الطويلة المتعرّجة، والأحواض والمعابر الهوائية والأقبية العميقة المنتهية إلى عيون المياه العذبة، وكذلك تزخر المدينة بالعشرات من المساجد القديمة والمراقد والمدارس الدينية التي شُيّدت قبل عدة قرون من الزمن.


title: كاشان

text:
تقع مدينة كاشان عند حافة صحراء كبيرة تشغل معظم وسط إيران، وهي ثاني أكبر مدينة في محافظة أصفهان بعد أصفهان. وتقع عند طول شرقي 51 درجة و 27 دقيقة وعرض شمالي 33 درجة و 59 دقيقة. وتحدّها مدينة قمّ من الشمال والشمال الغربي، والصحراء الكبرى من الشرق والشمال الشرقي، ومدينة أردستان من الشرق، ومدينة أصفهان من الجنوب، ومدينتا گلبايگان ومَحلاّت من الغرب.
تبعد مدينة كاشان عن طهران بحوالي 220 كيلو متراً إلى الجنوب منها، وعن مدينة قمّ بحوالي 90 كيلو متراً، وعن أصفهان بحوالي 150 كيلو متراً.
نتيجة لموقع المدينة الجغرافي، ووجودها في مهبّ الرياح الصحراوية الحارة والأعاصير الموسمية التي تهبّ من الصحراء، فإن طقسها يتميّز بالتغيّر خلال فصول السنة، وهو عموماً بادر جافّ في الشتاء، وحارّ بشدة في الصيف.
تقع مدينة كاشان على مفترق أهم الطرق التجارية في إيران، حيث يمرّ بها الطريق البري التجاري الذي يربط طهران بمدن وسط وجنوب إيران، وكذلك تقع على الخط الحديدي الذي يربط العاصمة بأصفهان ويزد وكرمان، لذلك فهي مهمة أيضاً من هذه الناحية.
هذا وإنّ كاشان تعتبر أيضاً من المناطق الصناعية المهمة في إيران، حيث يوجد فيها أكبر مصانع السجّاد الإيراني والنسيج، بالإضافة إلى وجود عدد من الكليّات والمعاهد الصناعة والهندسية. كما تُعرف المدينة بمحاصيلها الزراعية وإنتاجها الغذائي، حيث يوجد فيها أيضاً عدد من الصناعات الغذائية والتعليب.


title: كاشان

text: حول أسباب تسمية المدينة بـ (كاشان) هناك العديد من الآراء التي ذكرها المؤرّخون والمستشرقون وعلماء الآثار، نذكر بعضها هنا:


title: كاشان

text: 1 ـ يعود سبب التسمية إلى أنّ المدينة كانت تعتبر خلال القرون التاريخية القديمة مركزاً لصناعة أفضل أنواع الآجُر والبلاط والموزاييك الملوّن، يُسمى بالفارسية (كاشي) ـ وتعريبه: قاشاني ـ لذا سُمّيت المدينة بـ (كاشيان) أو (كاشان).


title: كاشان

text: 2 ـ مجموعة من علماء التنقيب والآثار بعد أن أنهَوا أعمال التنقيب الأثري في تلال (سيلك) بالقرب من المدينة، توصّلوا إلى هذه النتيجة، وهي أن اسم (كاشان) مشتقّ من كلمة (كاشو) أو (كاسو). وهو اسمُ قوم قدماء كانوا يعيشون في بلاد ما بين النهرين قبل أن يهاجروا إلى هذه المنطقة، وعُرفت منطقتهم فيما بعد (كاسيان) أو (كاشان).


title: كاشان

text: 3 ـ اعتبر مَلِكُ الشعراء بَهار في ديوانه أن سبب تسمية (كاشان) يعود إلى معناه وهو (معبد) أو (مكان إقامة محافل أو طقوس العبادة).


title: كاشان

text: 4 ـ ذكر مؤلف كتاب (معجم المصطلحات الفارسية في اللغة العربية): تطلق كلمة (كاشان) على البيوت الصيفية المبنية من الخشب.


title: كاشان

text: 5 ـ ذكر مؤلف كتاب (الآثار التاريخية في كاشان ونَطَنْز): أن أول مركز عمراني شُيّد بأمر من الملوك الأسطوريين عند حافة نبع (فين) في هذه المنطقة، وسمّوه (كي آشيان): أي مكان الحكام.


title: كاشان

text:
تحتفظ مدينة كاشان في ذاكرتها أنّها من أقدم الحضارات الإنسانية التي شهدتها الكرة الأرضية. حيث إن الأعمال التنقيبة التي قام بها علماء الآثار التاريخية في تلال (سيلك) التي تبعد ثلاث كيلومترات عن المدينة الحالية، أشارت إلى وجود حضارة قديمة في هذه المنطقة، تعود إلى الألف السابع وحتى الرابع قبل الميلاد، وقد شهدت بروز فنون مختلفة منها المعمارية.
وتحتفظ منطقة كاشان بمبانٍ تاريخية تعود إلى العهد الساساني. حيث إن وجود أطلال معبدَيْ (نياسرو وخرم دشت) تؤكد على أن هذه المنطقة كانت لها مكانة كبيرة في العهد الساساني.
فضلاً عن ذلك، فإن المصادر التاريخية الإسلامية ذكرت أن كاشان في أواخر العهد الساساني (قبل الإسلام) كانت مدينة كبيرة وعامرة وذات مكانة اقتصادية مهمة وخاصة.
ودخل الإسلام إلى كاشان كغيرها من المناطق الإيرانية في الصدر الإسلامي الأول.
ضَربت كاشان هزتان أرضيتان شديدتان في عامي 346 و 347 للهجرة، مما أدّى إلى تدميرها بالكامل، إلا أن عدة مبانٍ ظلت من تلك الحقبة مثل (بقعة قاضي أسد) ومحلّة (الساحة القديمة) والمسجد الجامع.
واستعادت كاشان مكانتها السابقة في العصر السلجوقي؛ حيث انتشرت فيها مختلف الفنون، مثل صناعة الوسائل الخزفية والبلاطات المزخرفة، كما شُيّدت قلعة في جنوب المدينة في عهد جلال الدين مَلِكْشاه (465 ـ 485 للهجرة)، تُعرف اليوم بقلعة جلالي.
بعد فترة من الزمن أُحيطت المدينة بسور حصين بفضل جهود مجد الدين عبيدالله، حيث يمكن اليوم مشاهدة بقايا هذا الأثر التاريخي في الأجزاء الجنوبية من المدينة.
وأُصيبت كاشان خلال حملات المغول بأضرار كبيرة، إلاّ أن المدينة أصبحت في عهد الإيلخانيّين من أهم المراكز الصناعية في إيران، حيث شُيّدت مبانٍ جديدة ورُمِّمت الخرائب، بحيث كتب (فريرا ودوريك) حول رحلة قاما بها إلى المدينة في عام 721 للهجرة ما يلي:
«"بالرغم من أن جزءاً كبيراً من مدينة كاشان دُمّر إثر غزو المغول للمدينة، إلاّ أنها رُمِّمت ثانية والمدينة تبدو عامرة، وفيها الكثير من الخيرات"».
يمكن اعتبار العصر الصفوي أوج ما وصلت إليه مدينة كاشان من فن وإعمار ووسعة. وبالرغم من أنّ أصفهان كانت عاصمة الصفويين، إلاّ أن السلاطين الصفويين كانوا يقضون الكثير من وقتهم في مدينة كاشان. ومع توسع السوق في المدينة ازداد تردّد التجّار الإيرانيين والأجانب عليها.
كذلك فإن صناعة الغزل والنسيج تقدمت كثيراً في هذه المرحلة، حيث أنتجت المصانع والورش والبيوت الكاشانية أجمل وأروع الأقمشة الحريرية والكتانية وغيرها، فضلاً عن إنتاج أنفس أنواع السجّاد الصوفي والحريري.
كما أن صناعة الأواني الحزفية والمعدنية والبلاطات السيراميكية المزخرفة قد نمت وتطوّرت في هذا العهد، بعد سنوات من الركود والتوقف.
وهكذا فإن كاشان تبدو اليوم مدينة زاهرة حاملة معها تراث الماضي وعراقة الحاضر وأمل المستقبل المشرق.


title: كاشان

text:
من ينظر إلى الواقع المعاصر لمدينة كاشان يبدو أمامه المخطّط المعماري التاريخي القديم للمدينة، فضلاً عن وجود آثار كثيرة لنشاطات واسعة وعامة في الفنون المعمارية التي كانت منتشرة في هذه المدينة، وهي مختلطة مع الظروف الإقليمية التي كانت سائدة عبر التاريخ، والممزوجة مع الفنون التقليدية والمصالح الخاصة لهذه المنطقة.
يمثّل السوق الرئيسي مركز المخطط المعماري التاريخي للمدينة، حيث تتوزع المحلات والمناطق السكنية على أطرافه، وهذه المحلات تتكون من مجموعة من الأزقّة الضيّقة المتشابكة المتعرّجة التي تنتهي بساحة واسعة بدورها تتفرع إلى أزقة وحارات وهكذا.
وكل محلة يوجد فيها مسجد وحسينية ومخزن للماء وحمّام وسوق صغير، ويزداد عدد هذه المراكز مع زيادة مساحة المحلة.
كذلك فإن المنازل السكنية متلاصقة مع بعضها، وتحيط بها جدران مرتفعة، وأغلبها ذات مساحة كبيرة تتكون من غرف مخصصة للشتاء وأُخرى للصيف.
ولا تزال المدينة تحتفظ بهذا المخطط رغم قدمه، لا سيما في المناطق المركزية منها، بالطبع مع دخول التحديث والتجديد عليها، فضلاً عن المحلات والأحياء الحديثة التي شُيّدت طبقاً للمقاييس والمخططات المعمارية الحديثة.


title: كاشان

text:
لا شك أن مدينة كاشان تأتي في المرتبة الرابعة بعد أصفهان وشيراز ويزد، من حيث كثرة وجود الآثار والمباني التاريخية.
لذلك اهتمّ بها الباحثون والعلماء عبر التاريخ من داخل إيران وخارجها، حيث ذكرها هؤلاء في كتبهم باعتبارها كنزاً يحتفظ بالآثار التاريخية.
من ذلك بقعة السلطان مير أحمد التي تقع في محلة بالاسم نفسه. وهي تعتبر من آثار العصر الصفوي. وفي المبنى قبّة هرمية الشكل، ومنارتان وصحن واسع وإيوان واحد، وتؤدي إلى الخارج عبر خمسة أبواب خشبية كبيرة ونفيسة. ويعود تاريخ بناء هذه البقعة إلى عام 941 للهجرة، كما يعود تاريخ بناء هذه الأبواب إلى أعوام 941 و 931 و 915 و 1241 للهجرة.
وهناك بقعة السلطان عطا بخش التي تقع خارج المدخل القديم للمدينة باتجاه أصفهان في شارع (الملاّ حبيب الله شريف). ويعود البناء الأول للبقعة إلى عصر آل بُوَيْه، كما ذكر علماء الآثار.
وهناك بقعة چهل دُخْتَران التي تقع إلى الغرب من بقعة السلطان مير أحمد بمسافة 100متر، وهي من آثار القرن الثامن الهجري، وقد زُيّنت قبّتها بالآجرّ المزخرف.
وهناك بقعة الأمير إبراهيم التي تقع في جانب من شارع أمير كبير، وهي من آثار العصر القاجاري. تعلو البقعة قبّة مزيّنة بالآجُرّ من الداخل، تحيط بها منارتان مرتفعتان، ويتوسّطها صحن كبير جميل، ويرتبط به إيوان مزيّن بالمرايا والرسوم.
وهناك بقعة وتكية طاهر ومنصور التي تعتبر من أهم تكايا كاشان التاريخية، وتقع في منطقة تحمل الاسم نفسه. وإذا أخذنا ما ذُكر في تاريخ قُمّ فإن البقعة تضم رفات السيد طاهر بن أبي القاسم بن زيد بن الحسن بن علي عليه السّلام ونجله أبي المنصور.
تعلو البقعة قبّة ومنارة مزينة بالبلاط المزخرف، ذكر في اللوحة الكتابية الموجودة عليها أن المبنى يعود لعام 1110 للهجرة.
وهناك بقعة مير يشانة التي تقع في أحد أزقّة شارع محتشم باسم زقاق باقبان. وتعتبر من آثار العصر الصفوي؛ والمبنى مزيّن بلوحة كتابية مصنوعة من حجر الظفر.
وهناك بقعة حبيب بن موسى التي تعتبر من المزارات القديمة المهمة في المدينة، حيث يعود بناؤها الأصلي إلى القرن السابع الهجري، وأُعيد ترميمه في العصر الصفوي. تعلو البقعة قبة ومنارتان ويتوسطها إيوان وصحن. ومرقد حبيب بن موسى الذي يتوسط البقعة مزيّن بآجر مزخرف نفيس ومذهب، يعود إلى العصر المغولي.
وبالإضافة إلى البقاع الموجودة داخل المدينة التي ذُكرت آنفاً، فإن هناك العديد من البقع التي تحيط بالمدينة في الأرياف والقرى المحيطة بها. منها بقعة السلطان علي بن محمد باقر في مشهد أردهال، وبقعة بيرداود، وبقعة بابا أفضل في مرق، وبقعة بي بي شاه زينب تبعد عن المدينة بثلاثين كيلومتراً، وبقعة السيد محمد الصانع ومحمد إسماعيل في قرية أزوار، وبقعة السيد محمد الأوسط في جوشقان، ومقبرة محتشم وغيرها.
وهناك مسجد مير عماد الذي يقع إلى الجنوب من ساحة فيض وإلى جانب السوق الكبير، وكان قد شُيِّد عام 868 للهجرة في عهد جهانشاه قرا قويونلو، من قِبل وزيره الخواجة عماد الدين محمود.
للمسجد باب كبير ونفيس وجميل، ويوجد فيه أيضاً منبر تاريخي مزيّن يعود إلى عهد السلطان أبي سعيد كوركان. يحتوي المسجد على نصوص أوامر ملكية منقوشة على ألواح حجرية.
وهناك مسجد وزير الذي يعود بناؤه إلى عهد الشاه عباس الثاني الصفوي، حيث شُيّد عام 1055 للهجرة، ويتكون المسجد من صحن كبير وأواوين مزينة بالبلاطات المزخرفة.
وهناك المسجد الجامع الذي يعتبر من أقدم المباني التاريخية في كاشان. وتعلو المسجد قبة مصنوعة من الآجر، ويتوسطه إيوان واسع وصحن كبير وفسحات شتائية وصيفية. ويعود بناؤه إلى العصر السلجوقي، ولم يبق منه سوى المنارة.
وهناك مسجد ومدرسة آقا، وهي من المدارس المعروفة في كاشان. وتعتبر القبة والمنارة من أعلى المباني التاريخية في المدينة. وقد شُيّدت المدرسة عام 1248 للهجرة، من قبل الحاج محمد تقي خانبان. تقع المدرسة والمسجد في شارع فاضل راقي وسط المدينة، وتحتوي على فسحات شتائية وأواوين وصحن جميل بطابقين، وحجرات متعددة.
وهناك مجمع قلعة جلالي وهو من آثار السلطان جلال الدين مَلِكْشاه السلجوقي (455 ـ 456 هـ). ويقع في الجهة الغربية من المدينة. يحيط بالقلعة سور ضخم ومرتفع مع ثمانية أبراج دائرية عالية.
وهناك سور كاشان القديم الذي يقع في الجنوب الغربي من المدينة، ولم يبق سوى القسم الجنوبي الشرقي منه، بين المدخل المؤدّي إلى أصفهان وباب (فِين) على شكل أبراج دائرية.
وتزخر كاشان بمجموعة أُخرى من الآثار التاريخية، بالإضافة إلى ما ذكرناه آنفاً، منها عدد كبير من الحمّامات الآثرية القديمة، مثل حمّام مير عماد، وحمّام خان، وحمّام السلطان مير أحمد، وحمّام ملاّ قطب الذي شيّده مولانا قطب الدين محمد أحد علماء القرن العاشر الهجري في عام 966 للهجرة.
وكذلك مجموعة الأسواق القديمة الأثرية في كاشان التي تقع في مركز المدينة، والتي شُيّدت طبقاً للفنّ المعماري القديم على شكل أسواق متداخلة.
يعود البناء للأسواق إلى العصر الصفوي، إلاّ أنّه دُمّر إثر زلزال عام 1192 للهجرة، وأُعيد ترميمه بعد ثلاث سنوات، كما تمّ توسيعه في عهد السلطان فتح علي شاه.
كذلك يوجد في كاشان العديد من البيوت الأثرية الواسعة والقديمة ذات القاعات الكبيرة المزينة بالزخارف والمرايا والرسوم، ويعود بعضها إلى العصر القاجاري، والبعض الآخر إلى العصر الصفوي.
بالإضافة إلى ما ذكرناه من آثار تاريخية يؤمّها الناس بالآلاف سنوياً، فإن مدينة كاشان تزخر بالعشرات من مراكز الترفيه والاستجمام التي يرتادها سكان المدينة والضيوف، لا سيما في أيام العطل، منها مجموعة من المنتزهات والحدائق، منها (بستان فِين) الذي يُعتبر من الآثار التاريخية المهمة في المدينة، حيث يعود إلى العصر الصفوي. كذلك شُيّد في البستان متحف كبير يضم الكثير من الفنون التقليدية والأثرية والأزياء الشعبية.


title: كاشان

text: كاشان تُعرف بصناعاتها اليدوية ومنسوجاتها الحريرية، كذلك بالسجّاد الكاشاني ذي الشهرة العالمية، فضلاً عن اشتهار المدينة بماء الورد، ولا سيما منطقة (قَمْصَر) القريبة من كاشان، حيث يتمتع أيضاً بشهرة عالمية.


title: مطير (قفص)

text: المَطْيَر أي قفص كبير للطيور قفص واسع مغلق لتربية الطيور من صنع الإنسان.على عكس أقفاص الطيور العادية، المطير يترك للطيور مساحة واسعة للطيران ما يجعل الطير في بيئة مشابهة للطبيعة.


title: مطير (قفص)

text: الأقفاص الكبيرة تكون عادة تكون موجودة في حدائق الحيوان وبعض الأقفاص الكبيرة مشهورة توجد بها مساحة لدخول محبي الطيور. بيتسبيرج بولاية بنسلفانيا بها "مطير الولايات المتحدة المحلي" وهو أشهر مثال لوجود الأقفاص كبيرة خارج حديقة الحيوان. حديقة حيوان القديس لويس تحتوي على المعرض العالمي لقفص التحليق وهو من المنشئات القليلة الموجودة في "معرض لويزيانا للشراء".


title: رولان غاروس (طيار فرنسي)

text: رولان غاروس (Roland Garros)؛ (6 أكتوبر 1888 في جزيرة ريونيون الفرنسية - 5 أكتوبر 1918 خلال الحرب العالمية الأولى). كان طياراً فرنسياً، وكذلك بطل فرنسا للدراجات عام 1906 وهو أول من اجتاز البحر المتوسط عن طريق الطيران إذ حلق من مدينة فريجوس الفرنسية إلى مدينة بنزرت التونسية.


title: رولان غاروس (طيار فرنسي)

text: في الثامن عشر من أبريل سقطت طائرته وراء الخط الأمامي للألمان عندما أصيب خزان الوقود وفي عام 1918 هرب رولان غاروس من ألمانيا وعاد إلى الخدمة العسكرية بفرنسا ولكنه لقي حتفه بالرصاص بمدينة فوزييه الفرنسية في الخامس من أكتوبر من نفس العام.


title: رولان غاروس (طيار فرنسي)

text: هو أول من اجتاز البحر المتوسط عن طريق الطيران إذ حلق من مدينة فريجوس الفرنسية إلى مدينة بنزرت التونسية ، سميت إحدى بطولات جراند سلام بإسمه وهي بطولة رولان جاروس بالإضافة إلى ملعب تنس يحمل إسمه وهو ملعب رولان جاروس، سمي أيضاً مطار البلدة التي ولد فيها وهي جزيرة ريونيون بإسم رولاند جاروس كنايةً به.


title: رولان غاروس (طيار فرنسي)

text: في فترة من الفترات قامت شركة بيجو بتسمية طُرز عدة للسيارات بإسم رولاند جاروس 106, 206, 207, 306, 406 و 806 وكانت علامة ناجحة حينها ، ويقال أيضاً بأن هناك مكان في مدينة بنزرت التونسية سمي بإسم الطيار الفرنسي رولاند جاروس.


title: ملعب رولان جاروس

text: ملعب رولان جاروس هو ملعب كرة مضرب ترابي شيد سنة 1928 لاحتضان منافسات كأس ديفيس. وسمي الملعب باسم رولان جاروس احتراما لرولان جاروس الطيار الفرنسي. كانت بطولة رولاند جاروس تقام على ملعب الإستاد الفرنسي قبل تشييد الملعب. أرض الملعب التي تبلغ مساحتها حوالي ثلاثين ألف متر مربع أعطيت من قبل الاستاد الفرنسي للاتحاد الفيدرالي الفرنسي للتنس واشترط أن يسمي الملعب على اسم رولان جاروس الذي كان أحد أعضاء النادي. يتكون ملعب رولان جاروس من 24 ملعب وأهمها وأكبرها هي الملعب الرئيسي وملعب فيليب شاترييه وملعب سوزان لنجلن.


title: فوميهيكو تاتشيكي

text: فوميهيكو تاتشيكي (立木文彦 "تاتشيكي فوميهيكو") هو مؤدي أصوات ياباني ولد في 29 أبريل 1961 في ناغاساكي.


title: سوزان لنجلن

text: سوزان لنجلن (24 مايو 1899 - 4 يوليو 1938) هي لاعبة تنس فرنسية. تُعتبر أول لاعبة دولية فرنسية. وقد حصلت سوزان على 31 بطولة في الفترة مابين 1914 و1926. ويمكن اعتبارها المسيطرة على لعبة تنس السيدات منذ الحرب العالمية الأولى وحتى عام 1926. وقد فازت سوزان في 241 مباراة متتالية وحققت 181 لقبًا، ووصلت نتيجة أحد مبارياتها إلى 341 نقطة لصالحها مقابل 7 نقاط للخصم وهو ما لا يمكن تخيل تكرار حدوثه في عالم التنس اليوم.


title: سوزان لنجلن

text: ولدت سوزان في باريس لوالدها كارليس (Charles) ووالدتها آنيس (Anaïs). وفي طفولتها عانت سوزان من مشاكل صحية عديدة منها الربو مما جعلها هزيلة وضعيفة، فقررت والدتها أن تدفع بابنتها للعب التنس لتكتسب بعض القوة. وشاركت سوزان لأول مرة في لعب التنس عام 1910 فأُعجبت باللعبة واستمتعت بها فقرر والدها أن يزيد من تدريبها على اللعب.


title: سوزان لنجلن

text: وبعد 4 سنوات فقط من أول مارسة لسوزان للعبة التنس كانت قد وصلت لنهائي البطولة الفرنسية للتنس عام 1914 وعمرها لم يتجاوز 14 عام. ولكنها خسرت أمام حاملة اللقب مارغريت بروكويديس (Marguerite Broquedis) بنتائج 5–7، 6–4، 6–3. وفي نفس العام ربحت سوزان البطولة العالمية للملاعب الصلبة والمقامة في بلدية سان كلو في باريس وقد أتمت عامها الخامس عشر أثناء البطولة، مما جعلها أصغر رابحة في واحدة من أكبر بطولات التنس في تاريخ التنس بأكمله.


title: سوزان لنجلن

text: توقفت بطولات لعبة كرة المضرب في فرنسا حتى عام 1920، ولكن عقدت بطولة ويمبلدون في لندن عام 1919. فشاركت سوزان في البطولة وقابلت حامل اللقب لسبع مرات دورثيا دوجلاس في المباراة النهائية. وأصبحت هذه المباراة علامة فارقة في تاريخ لعبة كرة المضرب، وذلك بحضور 8000 متفرج منهم جورج الخامس ملك المملكة المتحدة والسيدة ماري تك زوجته.


title: سوزان لنجلن

text:
بعد التعادل في الجولتين الأولى والثانية، تقدمت سوزان في الجولة الثالثة بنتيجة 4-1، ثم قامت سوزان بتغيير مضربها عندما تمزقت شبكته وتضرر الإطار المصنوع من الخشب. ثم حققت سوزان النصر بنتيجة 10–8، 4–6، 9–7.
لم يكن أداء سوزان وحده هو اللافت للأنظار، وإنما زيها الكاشف عن جزء كبير ذراعها بدءًا من منطقة الساعد بينما كانت ترتدي باقي اللاعبات ألبسة تغطي الجسم كله تقريبًا. كما أصيب المتفرجون بالدهشة عندما وجدوا سوزان ترتشف بعضًا من مشروب البراندي المسكر بين جولات المباراة.


title: سوزان لنجلن

text: ثم شاركت سوزان في دورة الألعاب الأولمبية الصيفية 1920 واكتسحت لعبة كرة المضرب الفردية النسائية ولم تخسر في طريقها للميدالية الذهبية سوى 4 مباريات، 3 من هذه المباريات كان أمام منافستها البريطانية دوروثي هولمان. ثم لعبت بالمشاركة مع ماكس ديكوجيس (Max Décugis) في كرة المضرب الزوجية المختلطة وحصلا معًا على الميدالية الذهبية. ثم لعبت بالمشاركة مع (Élisabeth d'Ayen) في كرة المضرب الزوجية النسائية وحصلا معًا على الميدالية البرونزية بعد انسحاب خصميهما.


title: سوزان لنجلن

text: وقد فازت سوزان بكل بطولات التنس الفردي في بطولة ويمبلدون كل عام بدءًا من 1919 وحتى عام 1925 باستثناء عام 1924 وفيه منعتها ظروفها الصحية من الانسحاب بعد فوزها في الدور ربع النهائي. وبقيت سوزان هي آخر فرنسية تحصل على بطولة ويمبلودن في رياضة التنس الفردية للسيدات حتى عام 2006 عندما فازت بها إميلي موريسمو (Amélie Mauresmo).


title: سوزان لنجلن

text: وفي الفترة ما بين 1920 و1926، حصدت سوزان الفوز في 6 بطولات فرنسية للتنس الفردي للسيدات، و5 بطولات للتنس الزوجي للسيدات، بالإضافة إلى 3 بطولات الملاعب الصلبة منذ عام 1921 و1923.


title: سوزان لنجلن

text: وقد قامت سوزان بتسجيل فيلم تعليمي بعنوان "(كيف تلعب التنس)" والذي عرض عام 1922.


title: سوزان لنجلن

text: ذهبت سوزان إلى الولايات المتحدة الأمريكية للمشاركة في بعض المبارايات الاستعراضية لجمع التبرعات لإعادة بناء المناطق المتضررة من الحرب العالمية الأولى في فرنسا.