title: Жисмонда (литография Мухи)

text: Она стала поворотным пунктом в творческой карьере Мухи. Афиша появилась на улицах Парижа в первую неделю января 1895 года и произвела настоящую сенсацию, став революцией в плакатном дизайне. Необычный формат — узкий и вытянутый вверх, изображение в натуральную величину, в полный рост прославленной трагической актрисы, богатство хорошо подобранных цветов имели необычайный драматический эффект. Мотив был взят из сцены, которая представляет торжественную процессию в финальном действии спектакля. Это и определило стилистическую концепцию афиши: роскошный, похожий на жреческий наряд костюм, символическая пальмовая ветвь и выполненный в виде мозаики фон в форме нимба — все это передавало священную атмосферу, которая отражала не в меньшей степени благоговение перед актрисой как культовой фигурой, музой прекрасной эпохи.


title: Жисмонда (литография Мухи)

text: На эту афишу ссылаются как на совершенную концепцию плаката; для Мухи она стала ступенькой в начале до исключительного личного стиля «Le Style Mucha», и с этих пор он квалифицируется как выдающийся представитель стиля Парижского модерна. Саре Бернар живописное воплощение ее драматического искусства показалось настолько убедительным, что она решила подписать с художником 6-летний контракт. Также Бернар использовала эту афишу во время своего американского турне в 1896 году.


title: Жисмонда (литография Мухи)

text: Два типографских оттиска афиши «Жисмонда» хранятся в Музее Мухи в Праге.


title: Таможенная пристань в Венеции (картина Каналетто)

text: «Таможенная пристань в Венеции» () — картина итальянского живописца Каналетто (1697-1768), мастера архитектурного пейзажа — ведуты. Создана примерно между 1724 и 1730 годами. Хранится в коллекции Музея истории искусств в Вене (инв. №GG 6331).


text: Полотно происходит из серии ведут, которые были приобретены в 1740 году принцем Иосифом Венцлавом Лихтенштейнским. Картина была приобретена музеем в 1918 году.


text: На ведуте изображена таможенная пристань Пунта-делла-Догана в Венеции, с противоположной стороны остров Джудекка и церковь Ле-Дзителле (приписывается архитектору Андреа Палладио). Цвет, нанесенный мелкими прикосновениями белого и охры, создает чистое и рассеянное солнечное освещение. Благодаря мастерскому владению техникой, художник воспроизводит многообразие и красоту архитектуры, прозрачность воды и неба. Художник захватывает своей живописью, которая передает глубину пространства, безупречную перспективу и идеальное освещение в духе просветительских идей.


text: В картине Каналетто достигает необычного эффекта восприятия: точка стыка в перспективе на горизонте не отдаляет дворцы, каналы, а, будто, подталкивает их на передний план к зрителю. Вместе с этим атмосфера лагуны, размывающей контуры вещей, создает рассеянное освещение.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: «Разрушение Титом храма в Иерусалиме» () — картина французского живописца Николы Пуссена (1594-1665). Создана около 1638-1639 года. Хранится в Музее истории искусств в Вене (ин. номер GG 1556).


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Кардинал Франческо Барберини заказал картину Пуссену в марте 1625 года, после того как он увидел его «Успение Богоматери» во время своего путешествия в Париж. Пуссен выполнил заказ в конце января 1626 года, и в начале февраля получил за нее сумму в 61 скуди, что стало свидетельством того, что заказчик был доволен полученной работой художника.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Полотно, которое заказал кардинал Барберини, было написано на довольно редкий сюжет "Разрушения храма в Иерусалиме" войсками римского полководца Тита (39-81) в 70 году н. е. Картина находилась у Барберини до ноября 1633 года, затем он передал ее кастеляну французского посла в Ватикане, который в июле 1634 года забрал ее с собой во Франции. Однако, затем кардинал заказал Пуссену второе полотно на та же тему на замену отданного. В записях указано, что Пуссен в январе 1636 года был вознагражден за второй вариант картины, что свидетельствует о том, что картина была создана после 1635 года.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Оригинал первого варианта картины сегодня утерян, но он изображен на гравюре, созданной Сиджизмондо Гимли и Этьеном Ахилем Ревеем между 1846 и 1851 годами по картине Пуссена (по утерянному рисунку из коллекции Жака Эдуардо Гато, Париж, Высшая национальная школа изящных искусств). Оба варианта нельзя сравнивать с уверенностью, поскольку свидетельств о том, как именно выглядела первая версия картины сохранилось немного. Пуссен решил не повторять композицию, которую он создал ранее.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Картина была передана посланнику императора принцу Эггенбергу в Риме как подарок для императора Фердинанда III. Находилась в императорской галерее в Праге до 1685 года. Затем в 1720 году находилась в Штальбурге в Вене, и впоследствии была выкуплена у принца Кауница в 1820 году.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text:
В первом варианте картины зритель смотрит сначала на храм, тонущий в глубине, затем выделяет фигуру Тита и погружается в глубину перспективы.
Во втором варианте портик храма с правильной колоннадой служит фоном, из-за чего сцена на переднем плане превращается в еще более динамическую и бурную. Целью художника было показать римского полководца как главного персонажа. В первом варианте битва изображена хаотично, во втором — появляется стройность. Некоторые детали на втором варианте картины, например, орнаменты на щитах, свидетельствуют о том, что художник в это время начал изучать искусство Древнего Рима.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Интерес Пуссена к античности усилился благодаря дружбе с художником Кассиано даль Поццо. Даль Поццо, выходец из Турина, в то время занимал должность серкретаря у Франческо Барберини в Ватикане. Там даль Поццо собрал коллекцию археологических свидетельств: особенно он уделял внимание описанию материальной культуры классической античности на основе сохранившихся памятников прошлог. Эта коллекция состояла из рисунков археологических находок: статуй, алтарей, рельефов и т. п. и впоследствии получила название «Бумажный музей». Пуссен, для которого было важным в своих работах достичь исторической точности античных сцен, увлекся проектом даль Поццо.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Пуссен не только использовал археологические материалы в изображении батальных сцен и фигур воинов. Художник выбрал сюжет для второго варианта картины, эпизод из римской истории, который никогда прежде не изображался — «Смерть Германики» (Миннеаполис, Институт искусств, 1628). В картине «Разрушение Титом храма в Иерусалиме» он сталкивает Тита с последствиями своих дел: полководец после победы над иудейским народом намеревался сохранить сокровища храма, но когда он прибыл на место, призвать солдат к порядку было уже поздно. Тит изображен в момент, когда он вторгся в Иерусалим.


title: Разрушение Титом храма в Иерусалиме

text: Фантазия Пуссена рождается из утонченного интеллектуального размышления: художник старается воплотить в форму воспоминания о греческих и римских образах, обретающих жизнь в архитектурной перспективе. В пространственном эффекте параллельных кулис, тонущих в глубине, чувствуется вкус к революционным сценографическим экспериментам театральных спектаклей в палаццо Барберини. Над сценографией в этом престижном учреждении работали такие художники, как Лоренцо Бернини (1598-1680) и Пьетро да Кортона (1596-1669).


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: «Портрет кардинала Никколо Альбергати» () — картина фламандского живописца Яна ван Эйка. Написана около 1435 года. Хранится в Музее истории искусств в Вене (инв. №GG 975).


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: В 1648 году картина была приобретена эрцгерцогом Леопольдом Вильгельмом Австрийским из коллекции антверпенского торговца произведениями искусства Петера Стевенса.


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: На портрете изображен Никколо Альбергати (1373-1443), епископ Болоньи, кардинал Санта-Кроче в Иерусалиме и верховный наставник ордена картезианцев. В 1431 году Альбергати как папский легат побывал при дворах Франции, Англии и Бургундии с дипломатической миссией установление мирных переговоров для окончания Столетней войны (1337-1453). Целью этого конгресса было способствовать восстановлению дружеских отношений между Филиппом Добрым и французским дофином Карлом VII, ухудшившихся после убийства в 1419 году отца Филиппа, Жана Бесстрашного.


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: В документе XVII века воспроизводится надпись, находившаяся на утраченной первоначальной раме и указывающая на изображенную личность: «Настоящая картина, выполненная Яном ван Эйком в 1438 году, изображает кардинала Санта-Кроче, который был послан папой в Брюгге для установления мира между герцогом Филиппом [Бургундским] и дофином Франции после смерти его [Филиппа] отца».


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: Филипп Добрый вызвал своего придворного живописца к себе в Аррас, когда переговоры еще не завершились и ван Эйк нарисовал кардинала с натуры. Этот рисунок стал подготовительным этапом для живописного портрета, созданного через несколько лет. Изысканный подготовительный рисунок был выполнен серебряным карандашом на грунтованном бумаге (хранится в Гравюрному кабинете, Дрезден). Этот набросок портрета является единственным сохранившимся рисунком ван Эйка и дает возможность представить себе промежуточный этап творческого процесса художника. Сначала он с документальной точностью передал и откорректировал черты лица, глаз, носа и рта серебряным карандашом, после чего смоделировал их объемы штриховкой.


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: На полях бумаги ван Эйк сделал детальные заметки на своем родном мозанском диалекте, дополнив монохромный рисунок деталями относительно нюансов цвета лица и глаз кардинала. Набросок и эти надписи стали основой для живописного портрета, который был создан маслом позже без модели. Сначала портретный рисунок был переведен на грунт деревянной доски с помощью механических приемов пропорционального увеличения, о чем свидетельствуют следы на листе. Вероятно, сам портрет был завершен ван Эйком с участием его помощников.


title: Портрет кардинала Никколо Альбергати

text: На картине отсутствует живая экспрессия, но ван Эйк передал великодушное благородство на мудром лице пожилого кардинала. Картина довольно небольшая по размеру, и, вероятно, следует личным требованиям своего заказчика. Кардинал изображен без головного убора и сохраняет спокойную отрешенность, которая характерна людям его ранга. На своих портретах ван Эйк сосредотачивает взгляд на человеке, образ которого как бы выходит из неопределенной тьмы на свет, становится ярче. Ван Эйк использует его для того, чтобы подчеркнуть душевные качества персонажа.


title: Портрет Дирка Тибиса

text: «Портрет Дирка Тибиса» () — картина немецкого живописца Ганса Гольбейна Младшего (1498—1543). Создана в 1533 году. Хранится в коллекции Музея истории искусств в Вене (инв. № GG 903). Картина упоминается в описании коллекции в 1783 году.


title: Портрет Дирка Тибиса

text: Ганс Гольбейн Младший стал одним из первых крупных художников, прибывших в Англию. В 1526 году Гольбейн приехал в Лондон, где работал при дворе Генриха VIII до самой своей смерти от эпидемии чумы в 1543 году.


title: Портрет Дирка Тибиса

text: На портрете изображён торговец Дирк Тибис из Дуйсбурга в фронтальном ракурсе, и именно это положение придаёт ему торжественность. В левой руке он держит конверт, на столе лежит листок, на котором написано его имя, возраст (33 года) и дата создания портрета. Тёмный фон подчёркивает монументальность персонажа, а предметы на первом плане, написанные в мельчайших деталях, свидетельствуют о влиянии фламандской живописи. Это чувствуется в использовании Гольбейном света для того, чтобы подчеркнуть одежду и черты лица молодого человека.


title: Портрет Дирка Тибиса

text: Сундучок с монетами, перо и печать намекают на торговую деятельность Дирка Тибиса. Художнику удалось успешно совместить образы итальянской живописи из северной традиции.


title: Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии

text: «Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии» () — картина немецкого живописца Ганса Гольбейна Младшего (1498—1543), созданная около 1536 года. Хранится в Музее истории искусств в Вене (инв. №GG 881). Картина происходит из коллекции Томаса, графа Арундела, с 1654 года; зарегистрирована в императорской коллекции с 1720 года.


title: Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии

text: На портрете изображена Джейн Сеймур (1508—1537), появившаяся при лондонском дворе в 1530 году. Она была фрейлиной двух королев — Екатерины Арагонской и Анны Болейн. Генрих VIII женился на ней в 1536 году. Она умерла в 1537 году, родив королю мальчика, наследника престола — будущего короля Эдуарда VI.


title: Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии

text: Это один из первых портретов кисти Гольбейна, написанных им после того, как он стал придворным живописцем Генриха VIII в 1536 году. На этом полотне Гольбейн с тщательностью изобразил все малейшие детали: швы на одежде, прозрачные кружева, вышивку в технике "blackwork" и изысканно завязанный головной убор. Чепец-гейбл и платье украшены жемчугом, отделка пояса повторяет тот же мотив. На Джейн Сеймур надето двойное ожерелье с драгоценной подвеской, а на груди — золотая брошь с буквами «». На пальцах левой руки Джейн Сеймур изображены два кольца — с рубином и сапфиром. Этот портрет — один из наиболее выразительных примеров того интереса, который художник испытывал к костюмам персонажей.


title: Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии

text: Несмотря на то что свет ложится на кожу цвета слоновой кости и очерчивает черты лица и внушительный вид, на картине сохранилась пластика в архаическом духе. В последующих работах вплоть до самой смерти в 1543 году Гольбейн воплощал религиозное стремление вернуть человеку осознание глубокого и тайного смысла существования.


title: Изумрудный сосуд

text: Изумрудный сосуд () — сосуд из изумруда, созданный в 1641 году в Праге богемским ювелиром по заказу императора Фердинанда II. Относится к регалиям и клейнодам Австрии и хранится в Императорской сокровищнице (филиале Музея истории искусств) в Вене.


title: Изумрудный сосуд

text: Этот гигантский изумруд был найден в Колумбии в шахте Мусса, открытой испанцами в 1558 году. Вероятно, он был куплен императором Рудольфом II. Впервые упоминается в описании коллекции императора Матвея в 1616 году. Император Фердинанд II заказал богемском ювелиру Дионисио Мизерони (1607-1661) создать из изумруда сосуд.


title: Изумрудный сосуд

text: Чтобы избежать больших потерь при огранке изумруда, Мизерони следовал естественному строению необработанного камня, состоящего из двух сросшихся кристаллов, чем и объясняется его неправильная форма. Куполообразная крышечка вырезана из выдолбленной части сосуда. Работа была выполнена Мизерони в 1641 году в Праге, император заплатил за нее сумму в 12 000 гульденов. Когда Мизерони привез сосуд в Вену, у него остались фрагменты изумруда, за которые ювелиры предложили ему золото и драгоценные камни стоимостью 2 500 гульденов.


title: Долгое путешествие (скульптура Монсо)

text: Долгое путешествие (, ) — скульптура работы испанского скульптора (1922-2015). Находится на углу Рамбла де Прим и Рамбла-Гипускоа в Барселоне (Испания).


title: Долгое путешествие (скульптура Монсо)

text: Создана по заказу мэрии Барселоны. Открыта 4 апреля 1992 года за три месяца до начала летних Олимпийских игр 1992 года. В церемонии открытия приняли участие мэр Барселоны (Паскуал Марагаль) и мэр Жироны (Жоаким Надаль), города, в котором родился Торрес Монсо. Стоимость работы составила 12 379 000 песет (74 400 евро).


title: Долгое путешествие (скульптура Монсо)

text: Скульптура высотой 9 м выполнена из кортеновой стали и расположена на краю искусственного озера длиной 60 м.


title: Топос V

text: «Топос V» () — скульптура работы испанского скульптора Эдуардо Чильиды (1924-2002). Находится в Готическом квартале на площади Пласа-дель-Рей в Барселоне (Испания).


title: Топос V

text: Установлена в рамках ретроспективной выставки работ Чильиды, которая проходила в Барселоне в фонде Жоана Миро. Открыта 6 марта 1986 года во время церемонии в присутствии самого скульптора. Инженер Хосе Антонио Фернандес Ордоньес, который обычно работал с Чильидой, помог установить скульптуру. Расположена посреди Главного королевского дворца, часовни св. Агаты и Музея истории города Барселоны.


title: Топос V

text: Название скульптуры происходит от греческого слова «топос», что означает «пространство» или «место». Скульптура выполнена из железа и представляет собой двугранный угол, закрытый с обеих сторон металлическими листами и декорирован небольшими полукруглыми арками. Вес скульптуры составляет около 7 тонн.


title: Отпечаток руки (скульптура Субиракса)

text: «Отпечаток руки», другое название — «Интроверсия» () — скульптура работы испанского скульптора Жузепа Марии Субиракса (1927-2014). Находится в г. Санта-Крус-де-Тенерифе на о. Тенерифе (Канарские о-ва) Испании. Создана в 1973 году и установлена в парке Гарсии Санабрия.


title: Отпечаток руки (скульптура Субиракса)

text: Открыта в рамках 1-й Международной выставки скульптуры на улице, которая проходила в 1973–1974 годах в Санта-Крус-де-Тенерифе.


title: Отпечаток руки (скульптура Субиракса)

text: Автор принял точку зрения, связанную с архитектурой, пытаясь привлечь внимание зрителя к внутреннему пространству, вакууму, нежели к объему материала. Помимо этого подчеркивается важность пространства, в этой работе есть еще одна черта, присущая Субираксу — это отрицательная форма. Отрицательная форма, в этом случае, становится отпечатком руки, своего рода ископаемыми останками существа или элемента, которого больше не существует. Еще одним заметным аспектом является трактовка текстуры, которая указывает на технические возможности бетона.


title: Отпечаток руки (скульптура Субиракса)

text: В 2006 году скульптуру реставрировали.


title: Памятник Нарсис Монтуриолю

text: Памятник Нарсису Монтуриолю () — скульптура работы испанского скульптора Жузепа Марии Субиракса (1927-2014). Создана в 1963 году. Находится на углу проспекта Диагональ и улицы Жирона в Барселоне (Испания).


title: Памятник Нарсис Монтуриолю

text: Скульптура посвящена испанскому инженеру и изобретателю Нарсису Монтуриолю (1819-1885).


title: Памятник Нарсис Монтуриолю

text: Автор изобразил в углублениях железобетонной стены прототип субмарины «Ictineo» в масштабе 1:7, созданную Монтуриолем и испытанную в порту Барселоны в 1859 году. На памятнике выгравирована надпись: «Barcelona a Narciso Monturiol, inventor del "Ictíneo", primer submarino que navegó sumergido en el puerto de Barcelona el 28 de junio de 1859.»


title: Памятник Нарсис Монтуриолю

text: Памятник был открыт 3 декабря 1963 года. В 1995 году его отреставрировали при поддержке самого Субиракса. Последние реставрационные работы проведены в 2000–2001 годах с согласия Субиракса под руководством архитектора Марии Луизы Агуадо.


title: Памятник женщине (скульптура Миро)

text: «Памятник» (), «Памятник женщине» (), другое название — «Яйцо Миро». — скульптура работы испанского скульптора Жуана Миро (1893-1983). Создана в 1972 году. Находится в г. Пальма на о. Мальорка (Балеарские о-ва) Испании. Установлена у стен Королевского дворца Альмудайна и на площади Рейна.


title: Памятник женщине (скульптура Миро)

text: Впервые скульптура была выставлена в галерее Ла-Лонжа в 1978 году, прежде чем была приобретена мэрией Пальмы в 1980 году. Отреставрирована в 1988 году, когда возникла опасность, что голова и тело могут отделиться друг от друга; установлена на теперешнем месте по желанию самого Миро перед его смертью в 1983 году.


title: Памятник женщине (скульптура Миро)

text: Скульптура вылита из бронзы и посвящена женщине; состоит из двух частей: головы и тела.


title: Нэнси (скульптура Колдера)

text: «Нэнси» () — кинетическая скульптура () работы американского скульптора Александра Колдера (1898-1976). Создана в 1971 году. Находится в г. Пальма на о. Мальорка (Балеарские о-ва) Испании. Установлена в возле Королевского дворца Альмудайна.


title: Нэнси (скульптура Колдера)

text: Скульптура была частью выставки работ Колдера в сентябре-октябре 1972 года в галерее Сала Палайрес в Пальме. Скульптор долгое время дружил с испанским художником Жоаном Миро (1893-1983), жителем Мальорки, который в свою очередь сыграл важную роль в организации выставки Колдера в Палайресе. Оба художника познакомились и подружились в 1928 году, когда жили и работали в Париже.


title: Нэнси (скульптура Колдера)

text: Миро уговорил своего друга Колдера подарить скульптуру мэрии Пальмы в 1973 году, но мэрия не согласилась принять подарок, иначе пришлось бы платить большую сумму таможенных пошлин и акцизного налога. Впоследствии, в Мадриде, произведение искусства классифицировали как объект национального наследия, таким образом, освободив скульптуру от налогов. 14 февраля 1974 года мэрия Пальмы приняла ее как подарок.


title: Нэнси (скульптура Колдера)

text: Колдер желал, чтобы его мобиль располагался в новом Морском парке, между кафедральным собором и морем, что позволило бы ветру приводить скульптуру в движение. Но мэрия Пальмы решила установить ее в Королевском саду (с 1974 по 1985 годы); в 1994 году установлена на первоначальном месте после реставрации от вандализма.


title: Нэнси (скульптура Колдера)

text: Скульптура представляет собой "стабиль-мобиль", отлитый из железа.


title: Леопольд I как победитель турок

text: «Леопольд I как победитель турок» () — скульптурная группа из слоновой кости работы австрийского скульптора (ок. 1643/44—1727). Создана около 1690/1693 года в Вене. Хранится в в Музее истории искусств в Вене (инвент. номер УК 4662).


title: Леопольд I как победитель турок

text: Император Леопольд I (1640-1705) величественно восседает на коне, под копытами которого — поверженный османский лучник. Воображаемое поле битвы усеяно трофеями, захваченными у турецкой и французской армий — двух главных врагов императора.


title: Леопольд I как победитель турок

text: Вместе со своим аналогом, конным портретом Иосифа I, сына императора Леопольда I, этот монумент представляет собой в малом формате идеологический двойной памятник, созданный для императорской казны. Однако в нем прославляются не только отдельные личности, сколько возрождение и продолжение Священной Римской империи под властью династии Габсбургов.


title: Мадонна с младенцем (скульптура Донателло)

text: «Мадонна с младенцем» () — бронзовый барельеф, приписываемый итальянскому скульптору Донателло (1386-1466). Создан около 1443 года во Флоренции. Мраморная рама работы Дезидерио да Сеттиньяно (1430-1464) создана около 1445 года. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (ин. номер УК 7462).


text: На бронзовом тондо Донателло изобразил «Мадонну смирения» () — этот тип Мадонны был особенно популярен во Флоренции: Богоматерь с младенцем очень скромно и в естественной позе сидит на земле. Ее строгое серьезное выражение лица характерно для стиля скульптуры эпохи Возрождения. Это касается также и оживленных движений детей, например, маленький Иисус играет вуалью своей матери, а оба ангелы-путти, радостно жестикулируя, растягивают гирлянду.


text: Рельеф был создан Донателло, вероятно, сразу после того, как он покинул Падую в 1444 году. Вместе с великолепной мраморной рамой, созданной Дезидерио, учеником Донателло, специально для этого тондо, изысканный алтарный образ из бронзы представляет частный домашний алтарь, который, вероятно, был создан для Козимо Медичи Старого (1389-1464). Рельеф попал в Кунсткамеру Музея истории искусств через коллекцию Эсте.


title: Аполлон и Дафна (скульптура Ауэра)

text: «Аполлон и Дафна» () — скульптурная группа из слоновой кости работы австрийского скульптора (ок. 1645-1706). Создана около 1688/1690 года в Вене. Хранится в в Музее истории искусств в Вене (ин. номер УК 4537).


title: Аполлон и Дафна (скульптура Ауэра)

text: Овидий рассказывает в «Метаморфозах», как нимфа Дафна избежала любовных преследований Аполлона, воззвав о помощи к своему отцу, летнему богу, после чего она превратилась в лавровое дерево ( = «лавр»). Этот сюжет был особенно популярен среди художников эпохи барокко.


title: Аполлон и Дафна (скульптура Ауэра)

text: Якоб Ауэр во время своего пребывания в Вене был под сильным влиянием и . Тирольском мастеру удалось создать технически виртуозную скульптуру с многочисленными деталями, мастерски отразив момент превращение Дафны в дерево.


title: Бюст императора Рудольфа II (скульптура де Вриса)

text: «Бюст императора Рудольфа II» () — скульптурный портрет из бронзы работы голландского скульптора Адриана де Вриса (1525—1626). Создан в 1603 году в Праге. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (ин. номер УК 5506).


text: На бюсте изображён портрет императора Священной Римской империи Рудольфа II (1552—1612). Император величественно и неприступно смотрит поверх головы, надменно отворачиваясь в сторону. Он одет в парадные доспехи с перевязью фельдмаршала. Юпитер, Меркурий и императорский орёл поддерживают бюст, который, с полным достоинства пафосом и выражением придворной пышности выходит далеко за рамки всего ранее созданного в портретной скульптуре. Моделью для этого бюста Адриана де Вриса, которого Рудольф II так высоко ценил как своего придворного скульптора, очевидно, послужил бронзовый портрет Карла V работы Леоне Леони, созданный около 1555 года. Рудольф II весьма восхищался своим двоюродным дедом Карлом V и приобрёл его выразительный портрет для своего собрания.


text: На краю постамента сбоку находится надпись: «ADRIANVS FRIES HAGIEN FECIT 1603»; на правой руке: «RVD:II·ROM:IMP:CAES:AVG:»; на левой руке: «SVAE LI·ANNO 1603».


title: Всеукраинская контора Банка финансирования социалистического сельского хозяйства

text: Всеукраи́нская конто́ра Банка финанси́рования социалисти́ческого се́льского хозя́йства (Союзколхозбанк) — банковское учреждение в УССР, подчинённое Союзколхозбанку СССР. Осуществляла кредитование сельского хозяйства Украины, взяв на себя функции отдела долгосрочного кредитования сельского хозяйства Всеукраинской конторы Госбанка СССР (бывшего, до 1930 года, Украинского сельскохозяйственного банка).


text: Начала действовать с августа 1932 года как Всеукраинская контора Банка финансирования социалистического земледелия СССР, основанного постановлением советского правительства в мае 1932 года. В 1933 году в связи с изменением названия союзного учреждения на Банк финансирования социалистического сельского хозяйства СССР соответственно изменила название и его Всеукраинская контора.


text: Главной задачей учреждения было предоставление финансовой помощи, краткосрочных и долгосрочных кредитов сельскому хозяйству, поставки орудий и средств производства профильной отрасли промышленности, содействие заготовке и сбыту продукции. Открывались специальные кредиты на машинопоставки коллективов и сельского населения, выделялись средства на строительство машинно-тракторных станций, оснащение их техникой, оборудованием, мастерскими. Деятельность конторы в целом способствовала выходу из кризиса сельскохозяйственной отрасли, вызванного принудительной коллективизацией сельского хозяйства в 1929—32 годах, вместе с тем показала полную подчинённость национальной банковской системы союзному центру.


title: Бокал наутилус в виде петуха

text: «Бокал наутилус в виде петуха» — сосуд работы мастерской немецкого ювелира Венцеля Ямницера (1508-1585). Создан в 3-й четверти XVI века в Нюрнберге. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (инвент. номер УК 1060).


title: Бокал наутилус в виде петуха

text: Раковина наутилуса входит в число экзотических материалов, которые в XVI веке попадали в Европу через море и находили применение в ювелирном искусстве, как и другие редкие и потому особо ценные природные образцы (орехи гигантской пальмы, яйца страуса и др).


title: Бокал наутилус в виде петуха

text: В этом предмете ювелир играет с удлиненной формой экзотической для Западной Европы раковины наутилуса, которая вызвала у него ассоциации с телом петуха, его пышным хвостом и надутой грудью. Поверхность основания этой оригинальной емкости оживлена растениями и небольшими ящерицами, которые представляют собой раскрашенные «слепки природы» из серебра, поэтому предмет приписывается мастерской Венцеля Ямницера в городе Нюрнберг, которая специализировалась на слепках предметов природы (фр. "le style rustique").


«Медальон-портрет императора Максимилиана II» () — медальон работы итальянского скульптора Антонио Абондио (1538-1591). Создан в 3-й четверти XVI века в Инсбруке. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (инвент. номер УК 3074).


title: Медальон-портрет императора Максимилиана II

text: Император Максимилиан II (1527-1576) изображен на этом медальоне строго в профиль, по примеру античных изображений на монетах. Максимилиан II держит фельдмаршальский жезл в правой руке, с красной перевязью на нагруднике лат — в античном стиле, его голова увенчана лаврами. На обратной стороне медальона изображена ликующая Виктория с богатой военной добычей, а рядом с ней — скован обнаженный мужчина в тюрбане. Медальон — монумент в малом формате — таким образом чтит императора Священной Римской империи как победителя турок. В 1566 году Максимилиан II действительно участвовал в походе против турок, но без больших побед. В том же году он взял к себе на службу Антонио Абондио из как портретиста. Абондио был особенно знаменит своими натуралистическими портретами (из раскрашенного воска) представителей дома Габсбургов и родственных им династий.


text: Впервые упоминается в 1607—1611 годах в описании (№2129) коллекции императора Рудольфа II (1552-1612) в Праге.


title: Кубок из бивня нарвала

text: «Кубок из бивня нарвала» () — кубок работы голландского ювелира (1559-1606). Созданный около 1600/1605 года в Праге; камеи на крышке выполнены в мастерской Мизерони в Милане. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (инвент. номер УК 1113).


title: Кубок из бивня нарвала

text: Даже в конце XVII века бивни нарвала ассоциировались с рогом мифического единорога. Поэтому им приписывалось волшебное и целебное действие, благодаря чему они причислялись к наиболее желанным предметам в королевских собраниях произведений искусства. В качестве «рога единорога» они использовались как символы власти, так же, как и скипетр или епископский посох. Считалось, что этот кубок из «рога единорога» распознает и нейтрализует яд в напитках. Обладателем кубка был император Рудольф II (1552-1612), который в старости боялся, что его отравят.


title: Кубок из бивня нарвала

text: Его ювелир Ян Вермеен создал высокохудожественную оправу из золота с эмалью, 16 рубинами и 36 бриллиантами. В результате этот предмет считается одним из самых ценных, принадлежавших императору.


title: Ящик для письменных принадлежностей (Ямницер)

text: «Ящик для письменных принадлежностей» () — серебряный ящик работы немецкого ювелира Венцеля Ямницера (1508-1585). Создан около 1560/1570 года в Нюрнберге. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (инвент. номер УК 1155).


text: На отделениях крышки шкатулки изображены серебряные насекомые, улитки, мидии, краб, лягушка, две ящерицы и даже одна мышь. На внешних сторонах среди растительных гирлянд также размещены мелкие животные. Звери выполнены с использованием техники «слепков природы» (le style rustique), которая была особенно популярна в искусстве XVI века в (в частности в Падуе) и Нюрнберге. Тушки маленьких зверей обмазывались глиной и обжигались. При такой процедуре природный образец сгорал до тла, оставляя свой отпечаток на внешний стороне глины, которая потом заполнялась жидким металлом для отливки.


text: В середине этого ящика хранилось письменные принадлежности. Ящик принадлежал эрцгерцогу Фердинанду II Тирольском (1529-1595), который имел страсть к «слепкам природы».


title: Смеющийся мальчик (скульптура да Сеттиньяно)

text: «Смеющийся мальчик» () — мраморный бюст работы итальянского скульптора Дезидерио да Сеттиньяно (1430—1464). Создано около 1460/1464 годов во Флоренции. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (ин. номер УК 9104).


text: Беззаботный весёлый смех придаёт этому детскому бюсту уникальную спонтанность и живость. Волнистые шелковистые волосы выражают так много индивидуальности, что этот бюст считается одним из самых ранних детских портретов со времён Античности. С помощью необычного дара наблюдателя и тонкой обработки камня скульптору удалось вдохнуть теплоту жизни в холодный мрамор.


text: Подобные изделия заказывались и устанавливались в частных часовнях. Ранее этот бюст приписывался Донателло, однако сегодня авторство Дезидерио да Сеттиньяно не подлежит сомнению. «Смеющийся мальчик» считается последней работой скульптора, который умер в молодом возрасте в 1464 году.


title: Слон с солонкой

text: «Слон с солонкой» () — солонка в виде слона, принадлежавшая королеве Португалии Екатерине Австрийской (1507-1578). Изготовлен в Индии в XV в.; обрамление выполнил ювелир Франсиско Лопез примерно в 1550 году. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (инвент. номер УК 2320).


title: Слон с солонкой

text: Слон из горного хрусталя лежит вытянувшись, будто отдыхает от тяжелой ноши. Животное, однако, была первоначально изготовлено в Индии без корзины и в таком виде попало в руки королевы Португалии Екатерине Австрийской. У Екатерины был большой опыт коллекционирования экзотических предметов роскоши из Азии, к которым она имела легкий доступ после португальской экспансии в Индию. По ее заказу лиссабонский ювелир Франсиско Лопез оборудовал слона насадкой, созданной в более ранний период и похожей на корзину, которая могла служить солонкой.


title: Слон с солонкой

text: Екатерина Австрийская передала предмет своей невестке Хуане (1535-1573), однако как он потом попал в Вену, неизвестно. Вероятно, император Рудольф II (1552-1612) приобрел его для своей кунсткамеры в Праге. Впервые упоминается в описании венской казны в 1750 году.


title: Чаша из празема (Мизерони)

text: «Чаша из празема» () — чаша работы итальянского ювелира Гаспаро Мизерони (1518-1573). Создана между 1565 и 1570 годами в Милане. Хранится в в Музее истории искусств, Вена (инвент. номер УК 2014).


title: Чаша из празема (Мизерони)

text: Сосуд, вырезанный из редкого большого куска празема (зеленого кварца), выделяется контрастом между насыщенным темной зеленью камнем и золотым обрамлением, оживленным пестрой эмалью, переливами жемчуга на крышке и черными женскими бюстами на ониксовых камеях на ручке крышки. Необычный эффект создают два существа — полудраконы-полуженщины, образующие ручки сосуда. Благодаря своеобразной форме и богатой окраске они резко контрастируют с гладкими, но широкими стенками сосуда.


title: Чаша из празема (Мизерони)

text: Чаша впервые упоминается в 1607/1611 году в описании коллекции императора Рудольфа II (1552-1612).


title: Кукольный домик Петронеллы Ортман

text: Кукольный домик Петронеллы Ортман () — кукольный домик работы неизвестного мастера. Создан приблизительно между 1686 и 1710 годами в Амстердаме. Хранится в коллекции Государственного музея, Амстердам (ин. номер BK-NM-1010).


title: Кукольный домик Петронеллы Ортман

text: Ранее этот кукольный домик принадлежал жене богатого купца Петронелле Ортман (1656-1716), который она заказала между 1686 и 1690 годами. В 1716 году домик унаследовала Гендрина Брандт; затем в 1743 году он был унаследован Яном Брандтом. В 1821 году выкуплен нидерландском государством. Приобретен музеем в 1875 году. Домик Ортман был известен на весь мир. Посетители со всех уголков мира, среди которых был и из Германии, приезжали полюбоваться им.


title: Кукольный домик Петронеллы Ортман

text: Домик полностью обставлен мебелью. Каждый предмет изготовлен с исключительной точностью, всегда в масштабе 1:9, и создан из того же материала, из которого он был бы изготовлен, будь он стандартного размера. В работе над домиком приняло участие большое количество мастеров: художников, резчиков по дереву, производителей мебели, корзинщиков, мастеров серебряного дела, стеклодувов, переплетчиков. Они создали около 7000 объектов для домика, оригиналы которых в реальном размере почти не сохранились. Кукольный домик изображает интерьер дома богатой семьи и их хозяйство в конце XVII века.


title: Кукольный домик Петронеллы Ортман

text: Для того чтобы обставить свой домик мебелью, Петронелла Ортман заплатила за это такую сумму денег, которой было бы достаточно, чтобы купить дорогой дом на одном из каналов. Снаружи домик облицован панцирем черепахи и инкрустирован оловом, что также стоило дорого.


title: Кукольный домик Петронеллы Ортман

text: Дом имеет три этажа:


title: Эллиотт, Элисон

text: Элисон Эллиотт (; род. 19 мая 1970, Сан-Франциско, США) — американская актриса и модель, номинантка на Премию Гильдии киноактёров США за лучшую женскую роль второго плана за игру в фильме «Крылья голубки».


title: Эллиотт, Элисон

text: Элисон Эллиотт родилась в Сан-Франциско, Калифорния в семье Барбары и Боба Эллиоттов. Когда ей было 4 года, семья переехала в Токио, где работал Боб. Здесь старшая сестра Элисон была выбрана на роль модели для японского магазина, однако в последний момент они решили снять Элисон вместо неё. Спустя 4 года семья вернулась на родину. В возрасте 14 лет Элисон начала модельную карьеру с агентством "Ford Models". Оне недолгое время проживала в Токио, после чего переехала в Лос-Анджелес, где в 1989 году дебютировала как актриса в телесериале «Живые куклы».


title: Эллиотт, Элисон

text: После этого Эллиотт снялась в таких фильмах, как «Неприятности с обезьянкой» (1994), «Уайетт Эрп» (1994) и «Там, внутри» (1995). Критик из "The New York Times" назвал её игру в «Там, внутри» «абсолютно точной». В 1995 году снялась в фильме «Гриль-бар «Порох»». Эта роль получила высокие оценки на кинофестивале «Сандэнс». В 1997 году исполнила роль Милли Тил в картине «Крылья голубки». Эта работа принесла ей номинации на Премию Гильдии киноактёров США за лучшую женскую роль второго плана и премию Общества кинокритиков Бостона.


title: Эллиотт, Элисон

text: В 2000 году перевоплотилась в учительницу Энн Салливан в телефильме «Сотворившая чудо». В 2004 году появилась в психологической драме «Рождение», в 2007 — в биографическом вестерне «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса».


title: Вирдунг, Себастьян

text: Себастьян Вирдунг также Гроп (Grop) (; , , Верхний Пфальц — после 1511) — немецкий музыкант-теоретик, композитор, певец.


title: Вирдунг, Себастьян

text: Ученик певца и поэта Йоханнеса фон Зоста. В 1483 году учился в Гейдельберге.


title: Вирдунг, Себастьян

text: В 1489 году стал пастором в Ленгенфельде (ныне район Фельбурга). С 1500 по 1507 год он служил капелланом в замке Стаклек возле Бахараха. После служил в Вюртемберге (1507—1509). Был альтистом и музыкальным наставником в соборе Девы Марии в Констанце.


title: Вирдунг, Себастьян

text: В 1510 году жил в Аугсбурге. В 1511 году в Базеле вышла его теоретическая работа «Musica getutscht und außgezogen» . После этого след С. Вирдунга теряется.


title: Вирдунг, Себастьян

text: Автор одного из первых немецких музыкальных трактатов «Музыка, переведённая на немецкий язык…» (1511), ещё в XVI веке изданного на нескольких языках. Опубликовал самый ранний печатный трактат в Европе, полностью посвящённый музыкальным инструментам.


title: Вирдунг, Себастьян

text: Музыкальные композиции


title: Вирдунг, Себастьян

text: Публикации


title: Водобой

text: Водобой — гидротехническое обустройство нижнего бьефа, предназначенное для снижения размыва речного русла путём принятия на себя ударной энергии водяного потока, перекатывающегося через водосливную кромку. Как правило, водобой представляет из себя конструкционно усиленный фрагмент русла реки. В зависимости от вида плотины он может быть выполнен в виде бетонного (ряжевого, свайного) покрытия речного дна, которое может быть также дополнено водобойным колодцем, водобойной стенкой и специальными гасителями энергии воды.


title: Водобой

text: Водобой, вместе с рисбермой, понуром и водосливом, является одним из элементов флютбета плотины, причём — самым массивным и мощным среди всех остальных. Проектирование и возведение водобойных сооружений регламентируется межгосударственным стандартом ГОСТ 26966.


title: Лжепестрянки

text: Лжепестряни ("Amata") — род бабочек из подсемейства медведицы в составе семейства Erebidae.


title: Лжепестрянки

text: Яркие и пестро раскрашенные бабочки средних размеров. Внешним видом напоминают бабочек-пестрянок, но легко распознаются при внимательном рассмотрении по нитевидным (не веретеновидным) усикам и форме крыльев. Передние крылья удлиненно-треугольной формы, значительно превосходят по размерам задние крылья. Окраска чаще всего бархатисто-черная, с яркими желтыми, оранжевыми или красными полосами (иногда такого же цвета пятна по бокам) сверху отдельных сегментов, реже — оранжево-желтое, в узких черных кольцах по переднему краю сегментов. Жилкование задних крыльев характеризуется отсутствием Sс, положение которой едва намечено неглубокой складкой.


title: Лжепестрянки

text: Ведут дневной образ жизни, летают мало и неохотно, чаще сидят в траве или на цветах, где встречаются вместе с настоящими пестрянками. В умеренной зоне дают одно поколение в году.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: Роберт Паттерсон ("Robert Patterson") (12 января 1792 – 7 августа 1881) — американский военный деятель ирландского происхождения, участник Мексиканской войны и Гражданской войны. Известен в основном тем, что не смог удержать армию Джозефа Джонстона в долине Шенандоа, позволил ему присоединиться к армии Борегара под Манассасом, из-за чего северяне проиграли первое сражение при Булл-Ран.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: Паттерсон родился в местечке Каппах, в графстве Тирон в Ирландии. Его семья была изгнана из Ирландии за участие в восстании 1798 года. В 1799 году он переехал в Америку, где в раннем возрасте занялся банковским делом. Пройдя обучение в местных школах, Паттерсон стал клерком в Филадельфии. Когда началась война 1812 года, он вступил добровольцем в пенсильванское ополчение и дослужился от звания капитана до звания полковника 2-го Пенсильванского полка ополчения. После этого он перешёл в федеральную армию и служил в квартирмейстерском департаменте, откуда ушёл в отставку в 1815 году в звании капитана. После войны он вернулся в коммерцию и основал несколько фабрик. Так же Паттерсон участвовал в политической жизни Пенсильвании. Он был одним из тех, кто номинировал Эндрю Джексона в кандидаты в президенты.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text:
Паттерсон так же служил командиром пенсильванского ополчения. В 1838 году он участвовал в подавлении антиаболиционистского мятежа в Филадельфии. В 1844 году он подавлял филадельфийское восстание против ирландских католиков.
Когда началась Мексиканская война, Патерсон получил звание генерал-майора добровольцев и стал командовать 2-й дивизией Оккупационной армии во время экспедиции в Тампико. Когда администрация президента стала планировать наступление на Мехико из Веракруса, Паттерсон был одним из первых кандидатур на роль командующего армии. Однако, он не был урождённым американцем и по этой причине не мог бы в случае успеха стать кандидатом в президенты от демократической партии. Паттерсон устраивал президента как убеждённый демократ, но его боевой опыт был недостаточным и, кроме того, его назначение привело бы к отставке Тейлора и Скотта. Кроме того, выяснилось, что он не пользуется доверием армии.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: Паттерсон принял участие в этой экспедиции в роли дивизионного командира. Он участвовал в осаде Веракруса и в похоже на Мехико, где участвовал в сражении при Серро-Гордо и был ранен. 11 апреля 1847 года, когда америrанская армия встретила мексиканцев у Серро-Гордо, Паттерсон был старшим офицером на поле боя, но он был болен и поручил командование генералу Твиггсу. Он так же послал лейтенанта Борегара на разведку местности, и Борегар нашёл удобный путь в обход позиций мексиканцев. Твиггс всё же решил атаковать с фронта, и тогда Паттерсон по совету Борегара отложил наступление на несколько дней до прибытия генерала Скотта.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: Несмотря на ранение он участвовал в преследовании мексиканской армии и первым вступил в Халапу. Во время пребывания в Халапе Паттерсон вернулся в США вместе с теми частями, срок службы которых истёк. Он снова вернулся к коммерции в Пенсильвании, где основал 30 хлопковых фабрик. Он стал одним из крупнейших фабрикантов в США и снова вернулся в политику.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: 19 апреля 1861 года был сформирован Департамент Пенсильвания и Петтерсон был назначен его командиром в звании генерал-майора. В его распоряжении в апреле были 20 пенсильванских пехотных полков. В мае в его распоряжение передали пенсильванскую бригаду Джорджа Томаса. В июне его полки были сведены в две дивизии и 9 независимых полков. В июле его "Армия Шенандоа" состояла из трёх дивизий:


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: В начале июня армия Паттерсона стояла в Чамберсберге, накапливая силы и готовясь к наступлению. 15 июня она выступила из Чамберсберга на Хагерстаун. Армия насчитывала около 18 000 человек, а у южан в Харперс-Ферри имелось всего около 7 000. Ещё 13 июня авангард армии Макклелана, около 2 000 человек, пришёл в Ромни..


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: Наступление Паттерсона на Хагерстаун и наступление на Ромни вынудило Джонстона покинуть Харперс-Ферри. Утром 16 июня авангарды Паттерсона перешли Потомак у Уильямспорта и двинулись на Мартинсберг. Генерал Джозеф Джонстон решил привести армию к Банкер-Хилл, чтобы помешать соединиться армиям Паттерсона и Макклеллана. В 09:00 Джонстон свернул лагерь, прошел через Банкер-Хилл и встал лагерем на Милл-Крик. 17 июня его армия заняла позицию на удобной для обороны высоте около Мартинсберга. Но в полдень пришли известия, что Паттерсон вернулся обратно за Потомак. Это произошло потому, что отряд Уоллеса в Ромни запросил усиления, и Паттерсон отправил ему дополнительно пять пехотных полков. Джонстон продолжил отступать к Винчестеру, где встал лагерем в 3 милях от города на Мартинсбергской дороге, но оставил на берегах Потомака кавалерийские пикеты Джеба Стюарта.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: 22 июня Джонстон получил письмо от президента: тот писал, что Паттерсон может начать наступление через Блу-Ридж на Лисберг и далее к Манассасу во фланг армии Борегара и в этом случае Джонстон должен атаковать его во фланг и постараться при содействии Борегара разгромить Паттерсона.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: 30 июня Паттерсон окинул Хагерстаун вместе со всей своей армией и двинулся на Вирджинию двумя колоннами: одна намеревалась перейти Потомак у Дамбы №4, а вторая - у Уильямспорта. Обе должны были встретиться в Хайнесвилле. Однако, перейти Потомак у дамбы на удалось, поэтому в итоге вся армия 2 июля перешла Потомак у Уильямспорта, направившись оттуда к Мартинсбергу. Бригада Негли была выделена для охранения правого фланга. Утром произошло небольшое сражение при Хукс-Ран, которое стало первым сражением в долине Шенандоа.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: На закате 2 июля южная Армия Шенандоа собралась у Дарксвилла. Она развернулась в боевой порядок, ожидая наступления и атаки федеральной армии, и простояла на этой позиции 4 дня. Но Паттерсон занял Мартинсберг и не стал наступать далее. Атаковать его в Мартинсберге Джонстон счёл невыгодным, поэтому отвёл всю свою армию - около 9 000 человек - к Винчестеру.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: 15 июля Паттерсон выступил из Мартинсберга на Банкер-Хилл, а 17 июля выдвинулся на винчестерскую дорогу. Наблюдая за его манёврами, Джонстон решил, что Паттерсон собирается пройти через Берривилл и оказаться между армиями Джонстона и Борегара, блокируя тем самым Джонстона в долине. 18 июля в 01:00 Джонстон узнал от генерала Купера, что армия Макдауэлла наступает на Манассас, а через полчаса пришла телеграмма от Борегара с просьбой о помощи. Джонстон решил, что от его армии в долине будет не более пользы, чем в Манассасе, однако, он размышлял о том, как лучше поступить: атаковать Паттерсона или же ускользнуть из долины незаметно. Второй способ был сочтён наиболее быстрым и безопасным. В 09:00 Стюарт донёс Джонстону, что Паттерсон стоит в Смитфилде на безопасном расстоянии от дороги на Манассас. Тогда Джонстон велел оставить всех больных (около 1700 человек) в Винчестере под охраной местного ополчения, а Стюарту приказал перекрыть все пути к армии Паттерсона и до ночи не позволять никаким новостям просочиться к противнику, а ночью отступать через Эшби-Гэп. (Стюарт выполнил задание так хорошо, что Патерсон ничего не узнал до 12 июля)


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: В полдень 18 июля армия Джонстона покинула Винчестер. Паттерсон оставался в Мартинсберге. Еще 8 июля он задумал наступление на Винчестер, собрал военный совет, но его бригадные генералы в силу различных причин сочли такое наступление слишком опасным. Было решено, что армию надо отвести к Шефердстауну или Харперс-Ферри, откуда она сможет эффективно угрожать Джонстону. 12 июля Паттерсон написал в Вашингтон, что беспокоится за безопасность своей позиции, тем более, что разгром его армии в долине скажется на всех остальных фронтах. В тот же день он узнал, что генерал Макклеллан разбил противника при Рич-Миунтин, но все равно остался при мнении, что его армией рисковать нельзя.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: 16 июня Паттерсон привел армию в Банкер-Хилл, но обнаружил, что у его рядовых истекает срок службы. Его полки в любой момент могли сложить оружие и уйти домой, и наступать в таком положении он считал невозможным. 18 июля Паттерсон трижды отправлял в Вашингтон сообщения о том, что он удерживает Джонстона в Винчестере, несмотря на его превосходящие силы. 21 июля он сообщил, что армия Джонстона покинула Винчестер, но он не может ее преследовать, потому что у его полков истекли сроки службы.


title: Паттерсон, Роберт (генерал)

text: Паттерсон был женат на Саре Энн Энгл (1792 - 1875). В их семье было шесть детей:


title: Мокетт, Эрмина

text: Эрмина Кристина Элена Мокетт (; ,  — , Билтховен, ныне в составе общины Де Билт) — нидерландский историк-архивист.


title: Мокетт, Эрмина

text: Родилась в семье священника, прадед Мокетт, француз-протестант, перебрался в Нидерланды из Франции в 1758 году. Выросла в общине Мидден-Дренте, окончила гимназию в Снеке и Гронингенский университет (1895), защитив там же в 1898 г. под руководством В. Л. ван Хелтена докторскую диссертацию о влиянии Сэмюэла Ричардсона на нидерландских писательниц Агье Декен и Бетье Вольф; Мокетт стала третьей выпускницей и второй женщиной-доктором в истории университета, а в её диссертации речь шла в том числе и о том, что авторы-женщины способны писать на одном уровне с мужчинами.


title: Мокетт, Эрмина

text: Переехав в Роттердам, Мокетт начала преподавать в школе для девочек, одновременно в 1899 г. приступив к неоплачиваемой работе волонтёром в Роттердамском городском архиве, годом позже заняла оплачиваемую должность помощника архивиста. Здесь она занималась описью фондов, откладывавшихся в архиве столетиями, — в частности, фонда роттердамской богадельни Дом Святого Духа () и региональной Сиротской палаты. В 1901 г. Мокетт стала первой женщиной, принятой в Нидерландское общество архивистов. В 1910—1920-е гг. Мокетт написала около 250 биографических статей об известных жителях Роттердама для первых семи томов Нового нидерландского биографического словаря (); в 1910 г. опубликовала первое обзорное исследование о названиях роттердамских улиц (). Для выставки «Женщина. 1813—1913» (), приуроченной к столетию Нидерландского королевства (после освобождения от французской оккупации), Мокетт подготовила исследование о патентах, выданных женщинам Нидерландов в начале XIX века. В 1917 году она напечатала каталог коллекции портретов Роттердамского архива. Архивной работой Мокетт занималась до 1929 г., однако так и не получила должности архивариуса.


title: Мокетт, Эрмина

text: Помимо исследований и статей, связанных с архивами, Мокетт опубликовала двухтомный труд «Женщина» (1915), исследовавший роль и место женщины в Нидерландах в 800—1800 гг. Первый том был посвящён семейной и частной жизни женщин, второй — их вкладу в науку, культуру, искусство, государственное строительство и т. д. Несмотря на то, что критические отзывы об этой книге были преимущественно негативными, Г. Кальф отмечал, что по своей тематике исследование Мокетт стало пионерским.


title: Мокетт, Эрмина

text: После выхода на пенсию Мокетт жила с братом в Гааге, затем с другим братом в Утрехте. Невзгоды Второй мировой войны привели к смерти обоих братьев Мокетт во время голода 1944 года, и сама она ненадолго пережила их.


title: Мокетт, Эрмина

text: В память о Мокетт в 1992 году названа улица в Роттердаме ().


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Лебединая песня, лебединая песнь (, ), лебединый голос () — фразеологизм. Установившееся значение: последнее, обычно наиболее значительное, произведение кого-либо; последнее проявление таланта, способностей и т. п. Как иносказание означает предсмертное сочинение. Выражение основано на народном поверье, согласно которому лебеди, непевчие, «молчащие» птицы, за несколько мгновений до смерти обретают голос, и это предсмертное пение лебедей удивительно красиво.


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text:
В древнегреческой мифологии лебедь (лебедь-кликун) считался главным атрибутом бога Аполлона (Феба). В Гомеровском гимне к Аполлону говорится:
Мотив «лебединой песни» не был известен в древности, его нет у Гомера, Гесиода, а также в гомеровых гимнах. Лебедь в священных местах Аполлона поёт постоянно, славя рождение бога на Делосе, или предвещая его появление. Еврипид пишет о сладкозвучных песнях лебедя в храме Феба в «Ионе», о пении лебедя на священном озере Делоса — в «Ифигении в Тавриде». Каллимах пишет: «лебеди, голосистые певцы бога, покинувши меонийский (лидийский) Пактол облетели Делос кругом семь раз. Эти самые певучие из птиц воспели роды Лето. На этом основании отрок натянул впоследствии столько же струн на лиру, сколько раз эти лебеди воспели муки его рождения. Они еще не воспели в восьмой раз, как родился Аполлон». Клавдий Элиан сообщал, что во время священнодействий в храме Аполлона в Гиперборее с Рифейских гор слетаются тучи лебедей, «они облетают храм, как бы очищая его своим полетом», а затем чинно рассаживаются на ограде храма, «представляя собой зрелище величественное по множеству и красоте». Когда же певцы начинают славить бога в сопровождении кифаристов, «тогда и лебеди сообща присоединяются к пению и никоим образом нигде не поют нескладно или неточно», виртуозно исполняя мелодию, подобно опытным певцам, руководимым хорегом. И целый день «вышеназванные пернатые певцы все вместе прославляют и воспевают бога». Аристофан говорит о «пифийском лебеде». По Корнуту: «Аполлону посвящен лебедь — самая музыкально одаренная и, вместе с тем, самая светлая из птиц». Артемидор Далдианский писал: «Лебедь означает музыку и тех, кто к ней причастен, а окраской своей означает раскрытие тайн. Недужным он во сне предвещает выздоровление, но если запоёт — то смерть, потому что лебедь поёт лишь перед смертью». Аристотель сообщает о лебедях: «они способны петь, и поют в особенности при своей кончине: они улетают в море, и некоторые люди, плывя около Ливии, встречали в море многих лебедей, поющих жалобным голосом, и среди них видели несколько умирающих». Клавдий Элиан пишет: «То, что лебеди славятся своим пением, — общеизвестно. Я не слышал их песен; вообще, может быть, это не довелось никому, и все принимают на веру, что лебеди поют. Считается, что голоса этих птиц особенно прекрасны и сладкозвучны перед концом жизни».


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text:
По схолиасту к Аполлонию Родосскому, историки Ферекид и Ариет рассказывали, что Аполлон увез свою возлюбленную Кирену с Пелиона на золотой колеснице, запряженной лебедями. У Аполлон обещает Гиакинфу среди всех прочих своих благ «дать ему возможность на лебедях объехать те страны, где чтут Аполлона и что милы ему самому».
В прозаическом изложении Гимерия дошёл не сохранившийся гимн Алкея Аполлону. Его переложил обратно на стихи и перевёл Вячеслав Иванов:


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text:
Когда родился Феб-Аполлон, ему
Златою митрой Зевс повязал чело,
И лиру дал, и белоснежных
Дал лебедей с колесницей лёгкой.


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Впервые мифологема встречается в басне «Лебедь» () древнегреческого автора Эзопа (VI век до н. э.):


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Говорят, что лебеди поют перед смертью.


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: У древнегреческого драматурга Эсхила (ок. 525—456 до н. э.), сравнивая предсмертные вдохновенные слова человека с последним жалобным звуком умирающего лебедя, Клитемнестра говорит о пленной троянской пророчице Кассандре, убитой вместе с Агамемноном:


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text:
та, которая подобно лебедю
пропела последнюю смертную жалобу


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Римский оратор Цицерон излагает речь Сократа в «Диалоге» Платона:


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Он говорит, что подобно тому как лебеди, получившие от Аполлона, которому они посвящены, дар пророчества, предвидят, каким благом будет для них смерть, и умирают с пением и с радостью, — так же должны поступать и все добрые и мудрые.


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Цицерон о последней речи Лициния Красса:


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: Эта речь была как бы лебединым голосом божественного мужа.


title: Лебединая песня (фразеологизм)

text: После Цицерона словосочетание «лебединая песня» в значении «последнее проявление таланта, шедевр, вершина творчества, яркий, значимый поступок, совершённый в конце профессиональной карьеры», стало устойчивым.


title: Дерогатис, Джим

text: Джим Дерогатис (; род. 2 сентября 1964, Джерси-Сити, Нью-Джерси, США) — американский музыкальный критик и основатель популярного радиошоу . Известен публикациями в таких музыкальных изданиях, как "Spin", "Guitar World" и ', в течение пятнадцати лет был музыкальным обозревателем газеты '.


title: Дерогатис, Джим

text: Осенью 2010 года был принят в штат в качестве лектора на факультет английского языка.


title: Дерогатис, Джим

text: В 1982 году Де Ригатис вместе с фотографом Рэем Золтовски взял одно из последних интервью у рок-критика Лестера Бэнгса за две недели до его смерти от передозировки наркотиков (интервью проходило в ). Более десятилетия спустя эта встреча послужила источником вдохновения для биографии «Let it Blurt», написанную Дерогатисом о Лестере Бэнгсе.


title: Дерогатис, Джим

text: В 1992 году Дерогатис был принят на работу в газету ""; в 1995 году он перешёл в журнал "Rolling Stone", однако проработал там всего восемь месяцев, через три года вернувшись в прежнее издание. Причиной увольнения из "Rolling Stone" послужила отрицательная рецензия Дерогатиса на альбом "Fairweather Johnson" американской рок-группы Hootie & the Blowfish, которая была принята в штыки со стороны главного редактора журнала Яна Веннера, который решил не включать её в тираж. Сотрудничество Дерогатиса с "Rolling Stone" было прекращено после того, как журналист сообщил об этом инциденте общественности.


title: Дерогатис, Джим

text: Дерогатис является ведущим музыкального радио-ток-шоу , которое ведёт вместе со своим коллегой Грегом Котом. Передача транслируется на , а также и доступно в качестве подкаста. Программа является одним из самых продолжительных радио-ток-шоу, сосредоточенных исключительно на рок-музыке. Передача была основана в 1993 году, её ранняя версия выходила на радиостанциях WXRT и Q101, при участии Билла Уаймана из "" вместо Грега Кота.


title: Дерогатис, Джим

text: Дерогатис играет на ударных в инди-рок-группе . Ранее он также играл в группах Ex-Lion Tamers (кавер-группа Wire), Airlines, Speed the Plough и The Shotdowns. Вместе с Vortis он записал три студийных альбома.


title: Дерогатис, Джим

text: Широкой резонанс вызвал резкий отзыв Дерогатиса о выступлении Райана Адамса в Чикаго. После которого Адамс оставил сообщение журналисту на автоответчик назвав его рецензию «брюзжанием», а также жестко раскритиковав журналиста за кажущееся желание покритиковать его самого, а не его музыку. Впоследствии Адамас заявил, что опубликовав запись Дерогатис повёл себя неэтично, а его решение записать сообщение было ошибкой, так как оно предоставило шанс критику нажиться на этом скандале.


title: Дерогатис, Джим

text: В 2008 году Дерогатис был вызван в суд в качестве свидетеля по делу участия музыканта Ар Келли в съёмках детской порнографии. Дерогатис получил видеозапись в 2002 году, будучи музыкальным критиком "Chicago Sun-Times", предположительно на ней были запечатлены Ар Келли и 14-летняя девочка. Он передал запись полиции.


title: Дерогатис, Джим

text: Адвокаты Ар Келли обвинили Дерогатиса в изготовлении детской порнографии, так как утверждали, что он якобы изготовил копию плёнки и показал её другому лицу после передачи оригинала полиции.


title: Дерогатис, Джим

text: После первоначальной неявки в суд, 30 мая 2008 года Дерогатис получил постановлении от судьи Винсента Гохана явиться на заседание на следующий же день. Однако после допроса судьей без присутствия присяжных Дерогатис отказался предоставить ответы по существу, апеллируя к первой и пятой поправкам как основаниям для отказа. Судья не согласился с тем, что, как журналист, Дерогатис имел право апеллировать к первой поправке для отказа от дачи показаний, но допустил, что критик мог не давать показания перед присяжными, основываясь на пятой поправке (не свидетельствовать против себя).


title: Дерогатис, Джим

text: В 2018 году Ар Келли записал песню «I Admit» (), в которой признаётся, что «совершил в жизни немало ошибок», Дерогатис назвал её «эпической попыткой побороться за симпатии людей, купивших 65 миллионов его пластинок». Сам музыкант так комментировал ситуацию, обратившись напрямую к журналисту:


title: Дерогатис, Джим

text: В самой песне звучат такие строчки:


title: Герцог Кендал

text: Титулы графа Кендала и герцога Кендала создавались несколько раз в британской истории.


title: Герцог Кендал

text: Впервые титул графа Кендала был создан 16 мая 1414 года для Джона Ланкастера (1389—1435), четвертого сына короля Англии Генриха IV, который стал герцогом Бедфордом, графом Ричмондом и графа Кендалом. После его смерти в 1435 году все титулы прервались.


title: Герцог Кендал

text: Вторично титул графа Кендала был создан 28 августа 1443 года для Джона Бофорта, 3-го графа Сомерсета (1404—1444), который стал 1-м герцогом Сомерсетом и 1-м графом Кендалом. В 1444 году после его смерти все титулы угасли.


title: Герцог Кендал

text: В третий раз титул был создан в 1446 году для Жана де Фуа, виконта де Кастильона (ок. 1425—1485). Он дал клятву верность королю Франции в 1462 году, и тем самым, как предполагается, отказался от своего английского титула. Однако его потомки во Франции (в позднее и в Испании) продолжали пользоваться титулом по названием «Кандаль».


title: Герцог Кендал

text: В 1644 году титул барона Кендала получил принц Руперт Пфальцский (1619—1682), племянник короля Англии Карла I Стюарта и главнокомандующий роялистов в Гражданской войне. Вместе с титулом барона Кендала он получил титулы графа Холдернесса и герцога Камберленда. После его смерти в 1682 году все титулы прервались.


title: Герцог Кендал

text: В 1666 году титул герцога Кендала был создан для принца Карла Стюарта (1666—1667), сына Якова Стюарта, герцога Йоркского. Вместе с титулом герцога Кендала он получил титулы барона Вигмора и графа Холденби. Он скончался в следующем году, и все его титулы угасли.


title: Герцог Кендал

text: 9 апреля 1689 года титул графа Кендала получил принц Джордж Датский (1653—1708), супруг принцессы (позже королевы) Анны Стюарт. Он также получил титулы герцога Камберленда и барона Уокингема. Он скончался, не оставив детей, и его титулы прервались.


title: Герцог Кендал

text: 19 марта 1719 года титулы герцогини Кендал, графини Февершем и баронессы Гластонбери были созданы для Милюзины дер Шуленбург, герцогини Мюнстер (1667—1743), любовницы короля Великобритании Георга I. Эти титулы были пожизненными и прервались после смерти Милюзины.


title: Герцог Кендал

text: 24 мая 1784 года титул барона Кендала был создан для английского землевладельца и политика (1736—1802), который получил титулы барона Кендала, барона Бурга, барона Лоутера, виконта Лоутера, виконта Лонсдейла и графа Лонсдейла. Все эти титулы, кроме виконта Лоутера, угасли после его смерти.


title: Герцог Кендал

text: В 1816 году, во время бракосочетания принцессы Шарлотты Уэльской (дочери принца-регента) с принцем Леопольдом Саксен-Кобургским, было объявлено, что жених должен будет получить титул герцога Кендала, но этого не произошло.


title: Герцог Кендал

text:
Члены семьи Фуа-Кендаль, потомки Жана де Фуа-Кендала, проживавшие в Испании и Италии, продолжают пользоваться титул графа де Кендал.
В настоящее время титул герцога Кендала является вакантным.


title: Ван Хелтен, Виллем Лодевейк

text: Виллем Лодевейк ван Хелтен (; , Хедел — , ) — нидерландский филолог-германист.


title: Ван Хелтен, Виллем Лодевейк

text: Учился в Лейденском университете, в 1871 г. защитил диссертацию. В 1870—1882 гг. преподавал нидерландский язык и историю в школах Тила и Роттердама, в 1882—1911 гг. профессор нидерландского языка и литературы в Гронингенском университете, с 1889 г. преподавал также основы санскрита. В 1893—1894 гг. ректор университета, в 1894 г. избран в состав Королевской академии наук и искусств Нидерландов. В 1911 г. вышел в отставку по состоянию здоровья.


title: Ван Хелтен, Виллем Лодевейк

text: Ван Хелтен считается одним из основоположников нидерландской школы германистики. Важнейший его труд — «Грамматика средненидерландского языка» (; 1887, переиздание 1973). Существенное значение имела также двухтомная монография «Язык Вондела» (; 1881), подвергшая всестороннему обследованию сочинения классика нидерландской литературы Йоста ван ден Вондела. Ряд исследований ван Хелтен посвятил истории восточнофризского языка.


title: Кот в сапогах (мультфильм, 1997)

text:
«Кот в сапогах» — российский рисованный мультфильм 1997 года режиссёра Александра Давыдова, снятый по мотивам одноимённой сказки Шарля Перро. Выполнен в традиции классической диснеевской анимации. Мультфильм участвовал в Открытом российском фестивале анимационного кино в 1998 году.
"См. Кот в сапогах"
Мультфильм довольно чётко следует оригиналу, но присутствуют незначительные отличия. Так, людоед здесь является не эпизодическим персонажем, а главным антагонистом, который превратил принцессу в каменную статую за отказ выйти за него замуж. Если в сказке кот умеет разговаривать изначально, то здесь его дар речи объясняется чудесными сапогами - подарком старой волшебницы.


Центральная обогатительная фабрика «Яновская» () — промышленное предприятие в городе Вахрушево.


title: Центральная обогатительная фабрика «Яновская»

text: Обогатительная фабрика с мощностью переработки 6,1 млн тонн антрацита в год была построена в 1960е годы и сдана в эксплуатацию в 1969 году, она была оснащена технологическим оборудованием, обеспечивавшим обогащение угля с применением методов обогащения в тяжелых средах, отсадки и флотации.


text: В 1978 году фабрика была реконструирована.


text: В советское время фабрика входила в число крупнейших предприятий города.


text: После провозглашения независимости Украины государственное предприятие было преобразовано в закрытое акционерное общество.


text: Начавшийся в 2008 году экономический кризис осложнил положение предприятия, 2 июля 2009 года в связи с невыплатой заработной платы (долги по которой превысили 1,8 млн. гривен) рабочие фабрики начали забастовку, а после увольнения 13 июля 2009 администрацией завода членов стачечного комитета — перекрыли железную дорогу, забастовка продолжалась до 17 июля 2009 года.


text: После начала боевых действий на востоке Украины весной 2014 года фабрика оказалась на территории Луганской Народной Республики.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Александр Николаевич Заусайлов (13 августа 1860, Елец, Елецкий район, Липецкая область — 17 июля 1915, Елец, Елецкий район, Липецкая область) — русский купец 1-й гильдии, промышленник, благотворитель. Потомственный почётный гражданин города Ельца (1900), Коммерции советник (1910). Награждён орденами Святой Анны III степени (1898), Святого Станислава II степени (1905).


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text:
Родился Александр Заусайлов 13 августа 1860 года в городе Ельце, в купеческой семье. Отец — Николай Гаврилович Заусайлов — владелец табачной фабрики, у Александра Николаевича было пятеро сестёр и младший брат Митрофан. В Елецкой мужской гимназии Александр Заусайлов окончил пять классов. После смерти отца в 1887 году Александр Николаевич становится владельцем табачной фабрики, основанная его дедом в 1861 году. 6 мая 1894 года в 4 часа утра табачная фабрика сгорела, остался только деревянный фабричный корпус обложенный кирпичом. Александр Николаевич Заусайлов построил новую табачно-махорочную фабрику на том же месте, предоставив проект с современными технологиями и 1 февраля 1896 года авторитетная комиссия прибыла на табачную фабрику, произвела осмотр, постановила: «признать табачную фабрику вполне удовлетворяющей всем техническим санитарно-гигиеническим условиям и считать её образцовой в городе Ельце».
К 1910 году на табачной фабрике работало около тысячи рабочих и 75 приказчиков, годовой оборот фабрики составил четыре миллиона рублей. Александр Николаевич на свои средства при табачной фабрике организовал бесплатный приют «Ясли», в котором жили дети рабочих. Дети находились под присмотром воспитателей. Здания табачной фабрики и приюта «Ясли» были выстроены в классическом стиле и украшают город Елец. В настоящее время табачная фабрика А. Н. Заусайлова является объектом культурного наследия регионального значения. В здании приюта «Ясли» по ул. Ленина 68 (бывшая Манежная) размещалась детская поликлиника, сейчас оно передано под музей ремёсел.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: А. Н. Заусайлов в 1907 году в своём имении «Ключ жизни» открыл производство ягодного и яблочного виноделия, на которое потратил около триста тысяч рублей. Александр Николаевич Заусайлов был заказчиком строительства Казённого винного склада № 2, в настоящее время это Елецкий ликёро-водочный завод, который также является объектом культурного наследия регионального значения.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Александр Николаевич построил несколько домов, которые украшают своей архитектурой город Елец: «загородный дом», в настоящее время здесь располагается управление здравоохранения, дом, в котором жил старший сын Владимир используется для показа экспозиции краеведческого музея, в других домах живут жители города Ельца.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Заусайлов Александр Николаевич был одним из самых богатых людей города Ельца, он занимался благотворительностью и принимал активное участие в общественной жизни города. Александр Николаевич устроил ботанический сад с деревьями и цветами на территории современного городского парка, который является памятником природы. В этом саду росли экзотические фруктовые деревья в огромной стеклянной оранжерее, павлины разгуливали по аллеям, а белые лебеди плавали в водоёме, имеющем контур Чёрного моря.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Заусайлов А. Н. построил в городе Ельце Великокняжескую Александро-Михайловскую церковь и водопроводную башню. 15 ноября 1909 года в городе началось строительство церкви Александра Невского и Михаила Тверского (Великокняжеская церковь). Архитектором постройки церкви был Эдуард Вильфарт, Александр Николаевич пожертвовал около двести тысяч рублей на её постройку. Великокняжеская церковь была построена за один год и три месяца, 11 февраля 1911 года состоялось торжественное открытие и освящение церкви. Рядом с Великокняжеской церковью Александр Николаевич Заусайлов построил в 1913 году Дом призрения для неимущих, дом для приюта стариков, потерявших трудоспособность. Великокняжеская церковь и Дом призрения являются памятниками архитектуры регионального значения.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: С 1896 года в Елецком уезде Александр Николаевич был почётным попечителем Елецкого общества земледельческой исправительной колонии для малолетних преступников, он построил там церковь на собственные средства.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Купец 1-й гильдии, Александр Николаевич Заусайлов был принят при дворе и лично был знаком с князем Михаилом Александровичем, который останавливался в его доме, приезжая неоднократно в Елец, а также здесь побывала княгиня Ольга Александровна со своим мужем Петром Александровичем Ольденбургским.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: А. Н. Заусайлов — Гласный Думы, член управления комитета Красного Креста, отмечен наградами: орден Святой Анны 3-й степени (пожалован в 1898 году), Потомственное Почётное Гражданство (1900), орден Святого Станислава 2-й степени (1905) — от Министерства юстиции; от Министерства торговли и промышленности — звание коммерции советника (1910). В Елецком краеведческом музее выставлены в экспозиции две царские грамоты по поводу потомственного почётного гражданства, одна из которых касается Александра Николаевича Заусайлова:


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Скончался Александр Николаевич Заусайлов 17 июля 1915 года в городе Ельце. По разрешению Епархиального и гражданского начальства Александр Николаевич был похоронен под алтарём построенной им Великокняжеской церкви, в 2003 году здесь был установлен его бюст: скульптор В. Л. Челядин, архитектор А. В. Новосельцев.


title: Заусайлов, Александр Николаевич

text: Александр Николаевич Заусайлов был трижды женат. Первая жена — Екатерина Александровна Глушкова, скончалась в 1896 году, прожили вместе чуть более десяти лет, оставила ему четверых детей. Вторая супруга — Ольга Александровна Петрова не прожив в супружестве и двух лет умерла, оставив сына Александра. Третья жена — Варвара Васильевна Шляхова, была на шестнадцать лет моложе Александра Николаевича и родила ему ещё четверых детей.


title: Внешняя политика Непала

text: Внешняя политика Непала — это общий курс Непала в международных делах. Внешняя политика регулирует отношения Непала с другими государствами. Реализацией этой политики занимается министерство иностранных дел Непала.


title: Внешняя политика Непала

text: Непал не имеет выхода к морю и располагается между двумя своими крупными соседями — Китайской Народной Республикой и Индией. На севере страны Гималаи являются естественной и почти непроходимой границей с Китаем. На юге, востоке и западе Непал окружен Индией. Не имея выхода к морю Непал попал в зависимость от Индии из-за осуществления через её территорию транзита товаров. Во время существования Британской Индии (1858—1947) Непал следовал политике изоляционизма. Подобная политика была сформирована благодаря тому, что страна частично избежала колонизационных экспансий и сохранила независимость. С середины XIX века, когда Британская империя окончательно покорила Индию, а династия Цин (1644—1911) в Китае находилась в упадке, Непал сумел заключить договорные отношения с Лондоном на наилучших для себя условиях. Сохранив автономию во внутренней политике, Непал получил гарантию того, что Британская империя защитит его в случае возникновения внешней агрессии. Взамен Лондон получал из Непала подразделения солдат-гуркхов, которые стали играть жизненно важную роль для поддержания порядка в Британской Индии.


title: Внешняя политика Непала

text: В 1950-х годах Непал начал отходить от политики изоляционизма, сменив ориентацию нa приверженность нейтралитету и Движению неприсоединения. В 1973 года на саммите Движения неприсоединения в Алжире король Непала Бирендра заявил, что Непал, расположенный между двумя самыми густонаселенными странами мира, желает, чтобы его границы были объявлены зоной мира. В 1975 году король Непала Бирендра официально попросил другие страны поддержать его предложение. С тех пор концепция Непала как зоны мира стала основной темой внешней политики Катманду. По состоянию на середину 1991 года Непал был одобрен как зона мира более чем 110 странами. Многие из этих стран также рекомендовали подобных подход и другим странам региона. Однако, без одобрения Индии и бывшего Советского Союза перспектива более широкого международного признания стала нереалистичной.


title: Внешняя политика Непала

text: В начале 1990-х годов Непал установил дипломатические отношения с примерно 100 странами. Непал стал активным членом Организации Объединённых Наций (ООН), а также был одним из основателей Ассоциации регионального сотрудничества Южной Азии (СААРК) и успешно развивал ряд двусторонних и многосторонних программ в области экономики, культуры и технической помощи. Из-за своей географической близости и исторических связей с Китаем и Индией внешняя политика Непала была сосредоточена главным образом на поддержании тесных и дружественных отношений с этими двумя странами, а также на обеспечении собственной национальной безопасности и независимости. В 1991 году отношения Непала с Соединёнными Штатами Америки, Европейским союзом и СССР получили дополнительный вектор развития.


title: Внешняя политика Непала

text: С 1951 по 1996 год Непал, как правило, старался поддерживать сбалансированные отношения как с Индией, так и с Китаем. Однако, география и традиционные культурные, политические и экономические связи сделали отношения Непала с Индией ближе, чем с Китаем. Тем не менее, чтобы не попасть в сильную зависимость от Индии, непальские власти иногда разыгрывали так называемую «китайскую карту». В 1996 году в Непале началась гражданская война. Непальские маоисты выражали ярко выраженные антииндийские взгляды и пользовались политической поддержкой КНР. После свержения монархии и прихода левых сил к власти в Непале, эта страна стала налаживать тесные контакты с КНР, однако высказывались мнения, что на самом деле приход непальских повстанцев к власти был выгоден только Индии, и их тренировочные лагеря располагались на территории этой страны.


title: Move (альбом Тхэмина)

text: Move — второй студийный альбом южнокорейского певца Тхэмина. Был выпущен 16 октября 2017 года лейблом S.M. Entertainment при поддержке Genie Music. 10 декабря было выпущено переиздание Move-ing. Исполнительным продюсером альбома выступил основатель и директор S.M. Entertainment Ли Су Ман.


title: Move (альбом Тхэмина)

text: 28 сентября 2017 года S.M. Entertainment выпустили официальное заявление, в котором анонсировали камбэк Тхэмина со вторым студийным альбомом "Move", релиз которого назначен на 16 октября. 15 октября, за день до его выхода у Тхэмина прошёл первый сольный концерт в Корее, на который пришло 10 тысяч поклонников.


title: Move (альбом Тхэмина)

text: Альбом был выпущен 16 октября на различных музыкальных сайтах. Видеоклип на сингл «Move» был представлен в трёх версиях: обычной (с изменением локаций) и двух танцевальных (третий содержал в себе клип совместно с японским хореографом Кохару Сугавара). Также на альбоме был трек «Heart Stop», дуэт с Сыльги из Red Velvet, и корейская версия «Flame of Love».


title: Move (альбом Тхэмина)

text: 10 декабря состоялся выход переиздания "Move-ing" с синглом «Day and Night».


title: Move (альбом Тхэмина)

text: Изначально «Move» не была главным синглом с альбомом, компания делала упор на би-сайд трек «Love». Однако Тхэмин выступил против, заявив, что эта песня не позволит ему показать свою истинную сущность. Он ставил перед собой цель разрушить гендерные стереотипы и ограничения в корейской музыке, поэтому работал с японским хореографом Кохару Сугаварой и женской танцевальной командой, чтобы поставить танец, показывающий его мягкую сторону и тем самым выходя за рамки привычных стандартов к-попа в целом.


title: Move (альбом Тхэмина)

text: Он также объяснил, почему выпустил три видеоклипа. Ему хотелось показать различные элементы хореографии, чтобы она казалась как выполнимой, так и невыполнимой; он также хотел сделать больший фокус на музыке, нежели на движениях. Тхэмин выступил с «Move» на Неделе моды в Сеуле, и его выступление было названо выдающимся моментом редактором "W Magazine" Тоддом Пламмером.


title: Move (альбом Тхэмина)

text: Все данные взяты с официального сайта S.M. Entertainment.


title: Харт, Донни

text: Донни Скотт Харт (, 6 сентября 1990, Бедфорд) — американский бейсболист, питчер клуба МЛБ «Балтимор Ориолс».


title: Харт, Донни

text: Харт закончил старшую школу Севен Лейкс. Он играл за школьную бейсбольную команду и в 2009 году помог ей выйти в плей-офф. После окончания школы Донни поступил в Университет штата Техас и продолжил карьеру в чемпионате NCAA. В 2013 году на драфте он был выбран клубом «Балтимор Ориолс».


title: Харт, Донни

text: Начало сезона в 2016 году Харт провёл в составе «Боуи Бэйсокс», сыграв за команду в 33 матчах, одержав в них 2 победы и сделав 2 сейва, с показателем пропускаемости ERA 2,31. В то же время, Харт не включался аналитиками различных сайтов в число самых перспективных игроков системы «Ориолс». 13 июля 2016 года тренерский штаб перевёл Донни в основной состав команды. В регулярном чемпионате 2016 года Харт сыграл 18 1/3 иннинга с ERA 0,49. Беттеры-левши против него отбивали с показателем 13,2 %. Также удачно он выступал и в 2017 году, являясь постоянным игроком буллпена «Ориолс».


title: Харт, Донни

text: Весной 2018 года, после предсезонных сборов, Харт был отправлен в «Норфолк Тайдс» в AAA-лигу. В основной состав «Ориолс» он вернулся 13 апреля перед серией игр против «Бостон Ред Сокс».


title: Народоведение (значения)

text: Народове́дение:


title: Группа галактик NGC 4038

text: Группа галактик NGC 4038 — группа галактик в созвездии Ворона и Чаши. Группа может содержать от 13 до 27 галактик. Наиболее известными галактиками являются галактики Антенны, пара взаимодействующих галактик.


title: Группа галактик NGC 4038

text: В таблице ниже указаны галактики, принадлежность которых данной группе указана в Каталоге ближайших галактик, обзоре Fouque и др., каталоге LGG и трёх списках групп, созданных на основе выборки ближайших галактик в оптическом диапазоне, созданной Giuricin и др.


title: Группа галактик NGC 4038

text: Также в некоторых случаях к группе относят галактики PGC 37513, PGC 37565 и UGCA 270. Точное количество объектов в группе неизвестно.


title: Группа галактик NGC 4038

text: Группа галактик NGC 4038 наряду с остальными галактиками и группами галактик являются частью облака Чаши, являющегося частью Сверхскопления Девы.


title: Сайпанский инцидент

text: Сайпанский инцидент () — футбольный скандал, разгоревшийся в мае 2002 года между капитаном сборной Ирландии Роем Кином и тренером Миком Маккарти. Название получил по острову Сайпан, где вела свою подготовку сборная Ирландии перед чемпионатом мира, который должен был пройти в Корее и Японии. В результате скандала Рой Кин был исключён из состава сборной, а общественное мнение по поводу виновников скандала разделилось.


title: Сайпанский инцидент

text: Остров Сайпан был выбран Футбольной ассоциацией Ирландии изначально в качестве базы для подготовки. По мнению руководства, он идеально подходил для игроков, которые устали после долгого сезона. Ожидалось, что игроки пройдут на нём все процедуры по восстановлению и затем отправятся в Японию для подготовки к турниру. Капитаном сборной Ирландии, которой предстояло играть на чемпионате мира, был полузащитник «Манчестер Юнайтед» Рой Кин: Ирландия квалифицировалась на чемпионат мира 2002 года, заняв 2-е место в своей квалификационной группе зоны УЕФА и выиграв стыковые матчи против Ирана. С самого первого матча, проведённого в футболке сборной, Кин подвергал критике планы подготовки сборной к официальным встречам, а действия Футбольной ассоциации Ирландии считал непрофессиональными, обвиняя Джека Чарльтона и Мика Маккарти (тренеров сборной Ирландии, под руководством которых он выступал) во множестве инцидентов.


title: Сайпанский инцидент

text: Кин, который говорил своему клубному наставнику Алексу Фергюсону, что хочет сыграть на чемпионате мира и собирается там бороться только за победу в турнире, остался недоволен выбранной базой и условиями общей подготовки сборной, которые не соответствовали его ожиданиям. Помимо этого, Кин раскритиковал условия перелёта для игроков (игрокам предоставили места второго класса, а руководству ФАИ — первого класса), стратегию сборной, поставленные цели, диету и даже уровень квалификации Маккарти как тренера. В своей автобиографии Кин писал, что перед отборочным матчем против Нидерландов игроков его сборной кормили сэндвичами с сыром, а рекомендуемые перед матчем блюда с макаронами просто не были доступны.


title: Сайпанский инцидент

text: Уже 21 мая Кин пригрозил покинуть расположение сборной, но вскоре неожиданно раздумал. Ирландские СМИ, в основном телерадиокомпания RTÉ и несколько газет, сообщали о серьёзной напряжённости в расположении сборной. В связи с изоляцией острова от внешнего мира доподлинно не было известно, что было поводом для появления напряжённости, однако пресса обвиняла Кина. Газета Daily Star в течение месяцев постоянно публиковала критические статьи о Кине и подвергала сомнению его вклад в выступление сборной.


title: Сайпанский инцидент

text: Ошибочно утверждается, что Кин согласился раскрыть подробности в первую очередь журналисту Тому Хамфрису из ирландской ежедневной газеты The Irish Times. Первым интервью у Кина взял Пол Киммедж из The Sunday Independent, а Хамфрис был допущен к интервью только с условием: не публиковать свою статью до тех пор, пока Киммедж не опубликует свою. Однако Хамфрис нарушил слово, рассчитывая первым опубликовать сенсационные подробности в The Irish Times. В статье Кин перечислил серию событий и фактов, из-за которых не мог больше оставаться в расположении сборной, в том числе и все условия подготовки ирландской сборной. Он открыто намекал на то, что подготовка была выгодна только руководству Футбольной ассоциации Ирландии, но не игрокам, и выразил серьёзные сомнения в компетентности руководства ФАИ и ирландского тренерского штаба.


title: Сайпанский инцидент

text:
Статья The Irish Times вызвала большой резонанс в обществе, и Маккарти решил лично расспросить Кина: на встрече с командой он дал ему выпуск газеты и спросил: «Что всё это значит?», обвинив попутно его в симуляции травмы во втором матче плей-офф против Ирана. В ответ на это Кин в течение 10 минут поносил Маккарти, обвиняя его в абсолютной некомпетентности как игрока и отсутствии человеческих качеств.
Мик, ты лжец и ёбаный урод! Я тебя не ценил как игрока, не ценю как тренера и как человека. Ёбаный урод, да засунь себе свой чемпионат мира в жопу! Я с тобой работаю только потому, что ты как-то стал тренером нашей сборной! Яйца себе приклей лучше.


title: Сайпанский инцидент

text: На последующей пресс-конференции Мик Маккарти объявил об исключении Роя Кина из сборной. Нилл Куинн в автобиографии писал, что «10-минутная речь Роя Кина была клинической, яростной, расшатывавшей землю под ногами того, кто её слышал, и именно она вызвала потрясение в Ирландском обществе». При этом он осудил поведение Кина, заявив: «Он бросил нас в Сайпане, а не наоборот, и сам себя наказал больше всех, не вернувшись к нам». Никто из друзей по сборной не поддержал Кина публично, хотя некоторые лично ему признались, что поддерживали его. Кин в своей автобиографии отмечал, что к нему заходили в комнату Гари Брин и Дэвид Коннолли, а Стив Стонтон и Нилл Куинн также собирались поддержать позицию Кина, а не ФАИ. Стонтон позже получил капитанскую повязку после ухода Кина.


title: Сайпанский инцидент

text: Скандал оказался таким масштабным, что в дело вмешались не только СМИ, но и премьер-министр Патрик Ахерн, но примирения Кина и Маккарти не состоялось. В итоге Кин, покинувший расположение сборной, пропустил чемпионат мира, по итогам которого Ирландия выбыла в 1/8 финала, проиграв по пенальти Испании. Кин в интервью RTÉ признал, что если бы имел возможность вернуться в сборную, то мог бы это сделать.


title: Сайпанский инцидент

text: Консалтинговое бюро Genesis получило заказ от Футбольной ассоциации Ирландии расследовать обстоятельства подготовки к чемпионату мира и подготовить отчёт. Сотрудники бюро, проведя расследование, признали правдивыми утверждения Кина: они обнаружили, что структура ФАИ не могла обеспечить правильное планирование и подготовить рекомендации для сборной. Однако полный отчёт так и не был опубликован. В отставку вскоре подал Брендан Ментон, генеральный секретарь ФАИ, но он отверг обвинения в том, что это было связано с деятельностью Genesis.


title: Сайпанский инцидент

text: Рой Кин сказал, что не будет играть за сборную Ирландии до тех пор, пока Маккарти ею руководит, и пожелал ему «гнить в аду». Маккарти руководил командой в начале отбора на чемпионат Европы 2004 года, однако после поражений от России со счётом 2:4 в гостях и от Швейцарии со счётом 1:2 дома Маккарти всё-таки был уволен, причём в матче со Швейцарией его освистывали с трибун болельщики. Ирландцам пришлось ждать следующего турнира ещё 10 лет, а Рой Кин вернулся 27 мая 2004 года в расположение сборной, сыграв против Румынии в товарищеском матче под руководством Брайана Керра. Через год он провёл прощальный матч за сборную, доведя число игр за Ирландию до 67, а в 2006 году окончательно завершил игровую карьеру.


title: Сайпанский инцидент

text: В ноябре 2006 года Рой Кин и Мик Маккарти примирились, когда созвонились перед матчем своих клубов АПЛ «Вулверхэмптон Уондерерс» (тренер Мик Маккарти) и «Сандерленд» (тренер Рой Кин). Их рукопожатие стало объектом внимания британских СМИ. В апреле 2007 года в очередном матче сошлись команды Кина и Маккарти, и Кин высоко оценил работу Маккарти в клубе «Сандерленд». В декабре 2013 года на ITV4 вышел документальный фильм, в котором Рой Кин выразил сожаление по поводу своего исключения из сборной перед чемпионатом мира и признал, что должен был отодвинуть личные отношения с тренером на второй план ради успеха сборной, заявив, что поступком Роя была разочарована и его семья.


title: Сайпанский инцидент

text: В Ирландии Сайпанский инцидент назвали не иначе как «гражданской войной», которая, по словам The Irish Times, вызвала раскол между семьями, друзьями и даже коллегами по работе. В 2005 году был поставлен комедийный мюзикл «Я, Кино» () в Дублине авторства Артура Мэтьюза, Майкла Наджента и Пола Вудфула, в котором это обыгрывалось как история римского легиона, готовившегося к войне. Кин присутствовал на первом показе мюзикла, который показывали в Дублине до мая 2008 года. Более того, три актёра первого состава вскоре ушли после первых гастролей, в том числе и исполнитель главной роли Марио Розеншток. Из-за этого в газетах появились статьи об «искусстве как имитации жизни».


title: Иаков (Андзулатос)

text: Митрополи́т Иа́ков Андзула́тос (; 2 марта 1872, Патмос — 25 декабря 1929) — епископ Кипрской православной церкви, митрополит Пафский (1910—1929).


title: Иаков (Андзулатос)

text: В 1899 голу окончил богословский факультет Афинского университета. Принял монашество в монастыре святого Иоанна Богослова на острове Патмос.


title: Иаков (Андзулатос)

text: В 1899 году рукоположен в сан диакона и в сан священника. Служил приходским священником в Константинополе и Египте. В 1906 году в Каире был возведён в сан архимандрита.


title: Иаков (Андзулатос)

text: 7 марта 1910 года в кафедральном храме святого Иоанна в Никосии был рукоположён в сан епископа Пафского с возведением в сан митрополита. Занял кафедру после долгого периода её вдовствования, продолжашегося после смерти в январе 1899 года митрополита Епифания. Причиной этому был «архиепископский вопрос», сделавший невозможным как выборы нового архиепископа Кипрского, так и епископские хиротонии.


title: Иаков (Андзулатос)

text: Вступив в должность митрополита Пафского, проявил значительную активность как в религиозной, так и в национальной и образовательной сферах. Несмотря на нехватку финансовых ресурсов, ему удалось благодаря поддержке богатых жителей Пафоса, украсить город неоклассическими школами, а также построить стадион, который носит его имя.


title: Иаков (Андзулатос)

text: В 1916 году после смерти архиепископа Кирилла II до избрание архиепископа Кирилла III занимал должность местоблюстителя Архиепископского престола.


title: Иаков (Андзулатос)

text: Скончался 25 декабря 1929 года.


title: Каролювка

text: Каролювка () — топоним в Польше:


title: Абзалов, Мелис Арипович

text: Мелис Арипович Абзалов (18 ноября 1938, Янгиюль, Узбекская ССР, СССР — 26 октября 2016, Стокгольм, Швеция) — советский и узбекский актёр театра и кино и режиссёр, Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1987).


title: Абзалов, Мелис Арипович

text: Родился 18 ноября 1938 года в Янгиюле. В 1956 году поступил в Ташкентский театрально-художественный институт имени Островского, который он окончил в 1961 году, в том же году был принят в труппу Ташкентского ТЮЗа имени Ахунбабаева, где он прослужив почти год порвал с театральной карьерой в пользу кинематографа. В 1962 году был принят в состав киностудии Узбекфильм, где он отработав до 1970 года был командирован в Москву на курсы сценаристов и режиссёров при Госкино СССР. После окончания учёбы, в 1972 году вновь был зачислен на киностудию Узбекфильм, где он продолжил актёрскую и режиссёрскую работу. Во время распада СССР, он остался без работы, ибо в 1990-е годы кино в Узбекистане фактически не снимали, и тогда его дети, которые жили в Швеции перевезли своего отца в Стокгольм, но периодически в 2000-х годах актёра приглашали на съёмки в Узбекистан, и тот путешествовал между Стокгольмом и Ташкентом для съёмок. Всего за свою кинокарьеру принял участие в 29 работах в кино в качестве актёра и режиссёра.


title: Абзалов, Мелис Арипович

text:
Скончался 26 октября 2016 года в Стокгольме от инфаркта миокарда, прощание с ним было в тот же день на мусульманском кладбище Стокгольма, но похоронить его решили в Ташкенте, где в тот же день в 14:00 началась церемония прощания и он был похоронен вечером того же дня.
Мелис Абзалов был женат и имел двоих детей — сына и дочь Назиру, которые родили внуков, а те в свою очередь и правнуков.


title: Кот, Грег

text: Грег Кот (, род. 3 марта 1957, США) — американский писатель и музыкальный критик. Начиная с 1990 года Кот публикуется в газете в "Chicago Tribune", где освещает популярную музыку и рассказывает о социальных, политических и деловых вопросах, связанных с музыкой. Кот является ведущим передачи , которая, по его словам, представляет собой «единственное в мире рок-н-ролльное ток-шоу», организованное на национальном уровне через домашнюю базу и транслируется на волнах WBEZ-FM 91.5


title: Кот, Грег

text: Кот является автором книг: «Wilco: Learning How to Die», «Ripped: How the Wired Generation Revolutionized Music» и «I'll Take You There: Mavis Staples, the Staple Singers and the March up Freedom's Highway». Также он принял участие в создании «The Beatles vs. The Rolling Stones: Sound Opinions on the Great Rock 'n' Roll Rivalry» вместе с Джимом Дерогатисом (соведущим по радио-шоу). Кроме того, Кот отметился публикациями в следующих книгах: «Encyclopædia Britannica», «Cash: By the Editors of Rolling Stone», «Harrison: A Rolling Stone tribute to George Harrison», «The Trouser Press Guide to '90s Rock», «The Rolling Stone Album Guide» и «MusicHound Rock: The Essential Album Guide». Помимо давнего сотрудничества с журналом "Rolling Stone", Кот также участвовал в создании материала для многих американских изданий, включая: ', "Blender", ', "Guitar World", "Vibe" и "Request", а также газеты для "Entertainment Weekly".


title: Билека, Владимир Павлович

text: Владимир Павлович Билека (, род. 6 февраля 1979, Дрогобыч) — украинский шоссейный велогонщик, выступавший на профессиональном уровне в период 2002—2012 годов. Трижды бронзовый призёр украинских национальных первенств в гонках с раздельным стартом, участник пяти супермногодневок «Джиро д’Италия» и других престижных гонок на шоссе.


title: Билека, Владимир Павлович

text: Владимир Билека родился 6 февраля 1979 года в городе Дрогобыч Львовской области Украинской ССР.


title: Билека, Владимир Павлович

text: Дебютировал на международном уровне в 2000 году, выступив на нескольких небольших гонках в Европе.


title: Билека, Владимир Павлович

text: В 2001 году вошёл в состав украинской национальной сборной и выступил в молодёжном зачёте шоссейного чемпионата мира в Лиссабоне, где занял 32 место. Также одержал победу на шестом этапе «Тура Тюрингии», финишировал вторым в гонке «Париж — Рубе» среди андеров, уступив только своему соотечественнику и другу Ярославу Поповичу.


title: Билека, Владимир Павлович

text: Профессиональную карьеру начал в 2002 году, присоединившись вместе с Поповичем к бельгийской команде . В итоге провёл здесь три сезона, трижды участвовал в супермногодневке «Джиро д’Италия», выиграл гонку «Пореч Трофи» в Хорватии. Стартовал в групповой гонке на мировом первенстве в Вероне, но до финиша не добрался.


title: Билека, Владимир Павлович

text: В 2005 году, опять же при содействии Поповича, перешёл в американскую команду . С новым коллективом два раза побывал на «Джиро», успешно выступил в многодневной гонке «Сарта», где стал вторым в очковой классификации и третьим в генеральной классификации, показал девятый результат в генеральной классификации «Волта Алгарви». Дважды подряд завоёвывал бронзовые медали на шоссейных чемпионатах Украины в индивидуальных гонках с раздельным стартом.


title: Билека, Владимир Павлович

text: Когда Discovery Channel расформировалась, в 2008 году Билека и Попович перешли в . Тем не менее, уже в мае гонщик отправил в команду письмо с просьбой исключить его из состава по личным причинам — позже выяснилось, что он провалил тест на эритропоэтин и за нарушение антидопинговых правил был отстранён от участия в соревнованиях на два года.


title: Билека, Владимир Павлович

text: По окончании срока дисквалификации в 2010 году вернулся в профессиональный велоспорт, став членом украинской континентальной команды . Участвовал в «Туре озера Цинхай» и «Туре Хайнаня», где на отдельных этапах был близок к призовым позициям, полностью проехал «Волту Португалии», закрыв в генеральной классификации десятку сильнейших. В 2011 году вновь стал бронзовым призёром украинского национального первенства в разделке, отметился выступлениями на «Международной неделе Коппи и Бартали», на «Туре озера Цинхай» и в однодневке Challenge du Prince в Марокко — победил здесь в одной из номинаций.