text: Одним из главных событий в творческой биографии Высоцкого стала работа над ролью Гамлета в Театре на Таганке. Гамлетовская тема оказала влияние не только на Высоцкого-актёра, но и на Высоцкого-поэта. В 1972 году, через год после премьеры спектакля, Высоцкий написал стихотворение «Мой Гамлет», рассказывающее одновременно и об авторе, и о его сценическом герое. Лирический сюжет произведения, по мнению высоцковеда Анатолия Кулагина, делится на три условные части. Вначале читатель знакомится с не знающим сомнений «принцем крови», утверждающим: «Я знал: всё будет так, как я хочу». Затем начинается время переосмысления прежних ценностей и поисков ответа на знаменитый гамлетовский вопрос: «Я бился над словами „быть, не быть“». Ближе к финалу обозначается стремление найти выход из тупика, причём в отдельных строчках («Но в их глазах — за трон я глотку рвал / И убивал соперников по трону») выявляется родство лирического героя и персонажей ранних («блатных») песен Высоцкого. Концовка стихотворения показывает, что мир устроен слишком сложно для поэта, бьющегося над вечными загадками бытия: «А мы всё ставим каверзный ответ / И не находим нужного вопроса».


title: Песенно-поэтическое творчество Владимира Высоцкого

text: Гамлетовские интонации обнаруживаются и в других произведениях Высоцкого, написанных в этот период. К примеру, герой «Песни конченого человека» («Истома ящерицей ползает в костях…») произносит монолог о смысле (или бессмысленности) жизни. Смятение персонажа, находящегося в состоянии «душевного провала», навеяно, вероятно, «аурой» роли принца датского: «Ни философский камень больше не ищу, / Ни корень жизни, — ведь уже нашли женьшень. / Не вдохновляюсь, не стремлюсь, не трепещу / И не надеюсь поразить мишень». В поисках ответа на гамлетовский вопрос пребывает и герой песни «Мои похорона», рассказывающий о своём страшном сне: «На мои похорона / Съехались вампиры». Для того, чтобы избавиться от нашествия нечистой силы, заполонившей дом, персонаж должен сделать над собой усилие и проснуться. Однако выясняется, что переход из сна в явь не решает всех проблем: «…Что сказать, чего боюсь / (А сновиденья — тянутся)? / Да того, что я проснусь — / А они останутся!..».


text: Несмотря на то, что в начале 1970-х годов исповедальные интонации в песнях и стихах Высоцкого постепенно нарастали, в его творчестве сохранялась и развивалась ролевая лирика, творческое освоение которой началось ещё в 1960-х. Примерами произведений, где автор «перевоплощался» даже в неодушевлённые предметы, являются «Баллада о брошенном корабле» («Капитана в тот день называли на ты…») и «Песня микрофона». В первом случае повествование ведётся от лица корабля, оставленного командой; во втором героем-рассказчиком становится оглохший «от ударов ладоней» микрофон, который по роду деятельности «усиливал, усиливал, усиливал». Кроме того, Высоцкий продолжал разрабатывать военную тему — в этот период он написал такие песни, как «Чёрные бушлаты», «Мы вращаем Землю», «Тот, который не стрелял». В них рассказ о войне шёл уже через призму «гамлетовского опыта автора».


text: В ту пору Высоцкий стал отчётливо проявлять интерес к теме неизбежного ухода человека из жизни. Исследователи связывают это опять-таки с гамлетовской атмосферой, которой была заполнена жизнь поэта. Так, в песне «О фатальных датах и цифрах» автор провёл «поэтические подсчёты», показав некий символический смысл, роковую предопределённость, обусловившую раннюю смерть Лермонтова и Есенина. «Роковой рубеж», связанный с мистической цифрой 37, не преодолели Пушкин, Маяковский, Байрон и Рембо. Своеобразной вариацией на гамлетовскую тему стала также песня «Прерванный полёт», написанная для художественного фильма «Бегство мистера Мак-Кинли», но не вошедшая в картину.


text: Герой «пока лишь затеивал спор», «только начал дуэль на ковре», «…знать хотел всё от и до, / Но не добрался он, не до… / Ни до догадки, ни до дна…». Это как бы «анти-Гамлет», Гамлет, остановившийся на "не быть". Другой вопрос: «По чьей вине?..» Ответа на него в песне нет. Кстати, о своей трактовке монолога Гамлета актёр говорил, что ему здесь важен «вовсе не вопрос о том, жить или не жить. А вопрос о том, чтобы не вставало этого вопроса».


text: В последние годы жизни Высоцкий начал соединять в своём песенно-поэтическом творчестве темы, мотивы, сюжеты и образы, которые разрабатывались им все прежние годы. В поздней лирике поэта вновь появился маргинальный герой, присутствовавший в дворовых песенных циклах Владимира Семёновича; теперь этот повзрослевший персонаж стал смотреть на мир сквозь призму гамлетовского опыта. Высоцкий вернулся к тем художественным приёмам, которые использовались им в песнях второй половины 1960-х годов, — речь идёт о гротеске, иносказании, стилизациях. Наконец, в песнях второй половины 1970-х годов сохранилась исповедальная интонация, появившаяся во время работы над образом принца датского. В результате родилась так называемая «поэзия синтеза», вобравшая в себя творческие поиски и наработки трёх предыдущих творческих периодов.


text: Во второй половине 1970-х годов Высоцкий настолько часто обращался к воспоминаниям о детстве и отрочестве, что в результате сформировался своеобразный тематический цикл, включающий песню «Из детства» («Ах, чёрная икорочка!»), «В младенчестве нас матери пугали…», «Балладу о детстве». Обращение к этой теме исследователи связывают не столько с авторской ностальгией по прошлому, сколько с попытками поэта понять, как корни и истоки влияют на судьбу человека. Кроме того, автобиографические мотивы, присутствующие в поздней лирике Высоцкого, соотносятся с судьбой страны. Подобным образом, по замечанию Анатолия Кулагина, Пушкин в стихотворении «Была пора…», написанном незадолго до смерти, вспоминал о лицейских временах: «…Чему, чему свидетели мы были! / Игралища таинственной игры, / Металися смущенные народы; / И высились и падали цари; / И кровь людей то Славы, то Свободы, / То Гордости багрила алтари».


text: Одно из последних стихотворений Высоцкого — «И снизу лёд и сверху…», обращённое к Марине Влади, — содержит строки: «Вернусь к тебе, как корабли из песни, / Всё помня, даже старые стихи». Упоминание про «старые стихи», вероятно, следует воспринимать буквально: во второй половине 1970-х годов поэт периодически возвращался к прежним сюжетам, но воспроизводил их уже с поправкой на новые жизненные впечатления. Так, история героя песни «Он не вернулся из боя», написанной в 1969 году, получила развитие в «Песне о погибшем лётчике» (1975), посвящённой лётчику Николаю Скоморохову и его погибшему товарищу. Если в первом из упомянутых произведений рассказчик потерял фронтового друга «вчера», то во втором боль от утраты тянется с военных лет до бесконечности: «Не слыхать его пульса / С сорок третьей весны, — / Ну а я окунулся / В довоенные сны».


text: В 1970-х годах Высоцкий написал также песни для дискоспектакля «Алиса в стране Чудес», «Песенку про Козла отпущения», «Коней привередливых», «Балладу об уходе в рай», «Письмо в редакцию телевизионной передачи „Очевидное — невероятное“ из сумасшедшего дома — с Канатчиковой дачи», «Купола», «Балладу о Любви», «Притчу о Правде и Лжи», «О знаках зодиака» (для рекламного фильма «Знаки зодиака»), «Диалог у телевизора», «Натянутый канат», «Чужую колею», «Песню про Джеймса Бонда, агента 007», стихотворение «Енгибарову — от зрителей» и другие произведения.


text: Во время выступлений Высоцкий говорил, что ему сложно объяснить, как рождаются песни. Как правило, сначала возникала поэтическая тема; к стихам автор одновременно подбирал мелодию — она нужна была прежде всего для того, чтобы усилить смысловую основу текста. Иногда в процессе работы менялись и мелодия, и сюжет создаваемого произведения: «Ты придумаешь что-нибудь смешное, а получается очень серьёзно и в другом ритме». При этом изначальные варианты не могли считаться завершёнными — поэт обычно сверял свой замысел с реакцией публики, неоднократно менял мелодию и интонации, шлифовал строки. По его признанию, «настоящая песня» появлялась после десяти-пятнадцати выступлений перед зрителями.


text: Высоцковеды подчёркивают, что произведения Владимира Семёновича необходимо воспринимать как единое художественное целое, рассматривая при анализе не только текст и музыку, но и ритм, темп, интонации во время исполнения. Одним из важнейших элементов песен Высоцкого они называют метроритм. Произведения Владимира Семёновича сложно назвать монотонными, потому что их обычно отличает «несовпадение ритмического рисунка с метрическими долями такта». Так, в песне «Бег иноходца» («Я скачу, но я скачу иначе…») мотив преодоления, острота сюжета и нарастающая напряжённость действия создаются — в том числе — благодаря «борьбе ритма и метра (партии голоса и аккомпанемента гитары)».


text:
Ещё одна особенность, присущая произведениям Высоцкого и позволяющая избежать однообразия, связана с соотношением ритма и размера. На концертах, предваряя написанную двусложным размером «Песенку ни про что, или Что случилось в Африке», поэт упоминал, что она написана «в маршевом ритме». Однако во время исполнения маршевая чёткость обнаруживалась только в припеве: «Поднялся галдёж и лай, — / Только старый Попугай / Громко крикнул из ветвей: / „Жираф большой — ему видней!“» . Вся остальная песенная история шла с прерыванием размеренного ритма — Высоцкий растягивал слоги, сокращал их или, напротив, удлинял. В итоге благодаря ритмическому разнообразию и сознательным «неправильностям» автор уходил от интонационной монотонности и одновременно переключал внимание аудитории на фабулу произведения.
Важную роль для понимания авторского замысла играл у Высоцкого и темп исполняемых песен. Так, в «Конях привередливых» тема неистового полёта («Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее!») приглушалась сознательно растягиваемым темпом. Этот контраст между драматизмом действия и замедленной скоростью исполнения призван был, по мнению высоцковеда Ольги Шилиной, подчеркнуть двойственное положение героя, который одновременно и «погоняет» коней, и просит их не слушать «тугую плеть».


text: На одном из концертов Высоцкий упомянул, что с определённого момента он стал много работать со звуками: «Я люблю, когда в строке очень часто повторяется одна и та же буква — чтобы усилить». Используемый поэтом приём, называемый аллитерацией, в ряде песен не только углублял идею произведения, но и выполнял роль смыслообразующего стержня. Это относится, например, к песне «Купола», в которой благодаря чередованию звуков был создан эффект колокольного звона: «Душу, сбитую утратами да тратами, / Душу, стёртую перекатами, — / Если до крови лоскут истончал, — / Залатаю золотыми я заплатами — / Чтобы чаще Господь замечал!» (в данном случае текст инструментован под звук колокола через многократное чередование «з», «л», «т»).


text: Высоцкий обладал своеобразным тембром — хриплым и глухим баритоном с диапазоном в две с половиной октавы. Как певец он имел отличительную черту — распевание согласных, особенно на «р» и «л». По мнению Альфреда Шнитке, это «надо отнести не только к исполнительским особенностям — это композиторские особенности Высоцкого». Литературовед Людмила Томенчук писала, что за счёт интонирования, «выпячивания согласных у слушателей складывается почти физически осязаемое впечатление преодолеваемого барьера». Певец Александр Подболотов рассказывал, как однажды в разговоре с Высоцким он отметил, что в своё время точно так же пропевал согласные звуки Фёдор Шаляпин: «Володе понравилось это сравнение».Диапазон Высоцкого превосходил диапазон всех прочих бардов. И что при этом характерно, он не терял своей окраски даже при переходе в верхний или нижний регистр. У Шаляпина постановка голоса была тоже природная. В этом отношении и он, и Высоцкий — фигуры уникальные.  Высоцкий сочинял песни и в очень высоком, и в очень низком регистре, это было частью его композиционной техники — для композитора это представляет особый интерес.


text: Первая гитара была подарена Высоцкому его матерью, Ниной Макcимовной, на семнадцатилетие. Высоцкий всегда играл на семиструнных гитарах. Если ему приходилось пользоваться чужой шестиструнной гитарой, то он её перестраивал на семиструнную без басовой струны. Высоцкий часто немного расстраивал (от классической настройки) струны гитары — «приспускал» их. По мнению певца и композитора Александра Кальянова, это гармонировало с голосом певца и создавало особую, притягательную «атмосферу дворовости» на концертах. Со второй половины 1960-х годов гитара стала неотъемлемой частью образа Владимира Высоцкого. Вознесенский писал о нём: «Шёл популярней, чем Пеле, / Носил гитару на плече». В конце 1966 года Высоцкий приобрёл старинную гитару венской работы у вдовы актёра Алексея Дикого — Александры Александровны. Об этой гитаре он говорил так: «Это очень ценная гитара: её делал какой-то мастер австрийский 150 лет назад. Её купили князья Гагарины, а у них перекупил артист Блюменталь-Тамарин и подарил Дикому Алексею Денисовичу. Эта гитара висела у вдовы одиннадцать лет, она её не трогала, берегла, как реликвию. На ней никто не играл». По воспоминаниям друга Высоцкого тех времён Алексея Чардынина, жившего у Александры Александровны и познакомившего её с Высоцким, вдова подарила Володе гитару, находясь под впечатлением от его песен.


text: Высоцкий имел много гитар, и проследить их точную судьбу исследователям не удалось. Гитара венской работы, находившаяся у Высоцкого до 1977 года, предположительно была подарена сыну Марины Влади — Пьеру — для занятий в консерватории по классу гитары. После смерти Высоцкого два его инструмента хранились на Малой Грузинской улице, где жила мать поэта — Нина Максимовна. Это большая концертная гитара с двумя грифами и ещё одна, сделанные по заказу для Высоцкого мастером Александром Викторовичем Шуляковским. Ещё две своих гитары Высоцкий оставил у друзей — одну у Михаила Шемякина в США, вторую подарил иранскому бизнесмену Бабеку Серушу. Гитара, приобретённая в начале 1960-х годов, с автографами Высоцкого, Олега Стриженова и Анатолия Утевского, осталась в доме на Большом Каретном у Инны Александровны Кочарян. В музее Высоцкого на Таганке хранится другая ранняя гитара Высоцкого, подаренная семьёй Абрамовых. «Театральная гитара» (инструмент массового производства с затенёнными краями) висит на стене в кабинете Юрия Любимова в театре на Таганке. У Марины Влади находится инструмент с головкой грифа в виде лиры.


text: В поэзии Высоцкого исследователи обнаруживают целую «россыпь перекличек с классикой», реминисценции, явные и скрытые отсылки к хрестоматийным произведениям. Список его поэтических собеседников открывался Пушкиным, заочные диалоги с которым Владимир Семёнович вёл с юношеских лет. Сначала это «общение» было эпизодическим и сводилось к сочинению шуточных стихотворных тостов, в которых обыгрывались хрестоматийные строки: «Когда б я здесь и пил и ел, / То б мог сказать без промедленья: / Я получил то, что хотел, — / Я помню чудное мгновенье». Со второй половины 1960-х годов пушкинские мотивы стали появляться в творчестве Высоцкого чаще. К примеру, в его «Песню о вещем Олеге» (1967) перешли из пушкинской баллады слегка видоизменённое название, сюжет, персонажи, стихотворный размер. Но классическую историю про князя Олега, кудесника и коня Высоцкий изложил разговорным языком XX века, смешав его с «высоким стилем» прежних столетий. Этот пародийный приём — травестия — использовался Высоцким и в других песнях.


text: Травестийным произведением является, к примеру, антисказка Высоцкого «Лукоморья больше нет», созданная по мотивам Пролога к пушкинской поэме «Руслан и Людмила». Антисказкой назвал свою песню сам Высоцкий на одном из концертов 1967 года. Исследователи предполагают, что приставка «анти-» соотносится с названием спектакля Театра на Таганке «Антимиры». Сама же традиция создания антимиров идёт от скоморохов, умевших пародировать реальность и менять местами норму и антинорму. Точно так же выворачивается наизнанку мир в Лукоморье Высоцкого. Если в тексте-источнике образ мира создан с помощью слов «прекрасные витязи», «невиданные звери», «морской дядька», то в песне Владимира Семёновича возникает другой фон: «гробы», «тюрьма», «паралич», «бред», «хрыч». Происходит своеобразная подмена романтических символов и персонажей: у Пушкина действовал кудесник Черномор, тогда как у Высоцкого на его место пришёл «лукоморский первый вор». Литературовед Владимир Новиков включил «Лукоморье» в условно-тематическое направление творчества Высоцкого «Pro et contra» («За и против»), в котором каждое событие жизни рассматривается поэтом с разных ракурсов: «Пушкинское идеально-сказочное Лукоморье парадоксально оборачивается советским тотальным бардаком».


text: По мере того как менялось творческое мировосприятие Высоцкого, менялся и тон его диалога с Пушкиным.  Пушкин оказался спутником едва ли не всей творческой судьбы Высоцкого… Художник двадцатого века всегда «помнит» о своём великом предшественнике, ощущает его дыхание за спиной. Пушкин помогает ему пройти собственный тернистый путь большого русского поэта.


text: В число писателей, творчество которых было близко Высоцкому, входил Фёдор Достоевский. Этот прозаик занимал особое место не только в литературной, но и в театральной биографии Владимира Семёновича: одной из его первых ролей, сыгранных ещё в Школе-студии МХАТ, был Порфирий Петрович из «Преступления и наказания», а последним сценическим образом оказался герой того же романа Свидригайлов. Высоцкий играл Свидригайлова как человека, у которого «обострённая жажда жизни» соединялась с «трезвым до цинизма пониманием», что его жизненный путь близок к завершению. Именно эти — «свидригайловские» — интонации звучат в песне «Кони привередливые»: «Что-то воздуху мне мало — ветер пью, туман глотаю, — / Чую с гибельным восторгом: пропадаю, пропадаю!». Свидригайловская обречённость слышна и в написанном весной 1980 года, во время пребывания во французской клинике Шарантон, стихотворении «Общаюсь с тишиной я…», содержащем строки: «Жизнь — алфавит: я где-то / Уже в „це-че-ше-ще“, — / Уйду я в это лето / В малиновом плаще».


text: В галерее созданных поэтом типов и характеров есть образы, близкие по уровню рефлексии многим героям русской классической литературы, в том числе Карамазовым. Диапазон внутренних колебаний, которые испытывают персонажи Высоцкого, велик; одна и та же личность порой мечется между полюсами зла и добра, вражды и привязанности, благородными порывами и низменными страстями, и эти противоречия сближают героев Достоевского и Высоцкого. Именно таким предстаёт рассказчик из песни «И вкусы, и запросы мои — странны…», страдающий от раздвоения собственной личности и обещающий прокурору: «Я воссоединю две половины / Моей больной раздвоенной души!».


text: Говоря о поэтической технике Высоцкого, Анатолий Кулагин отмечал, что в ней заметно влияние Маяковского — поэта, с творчеством которого Владимир Семёнович был знаком с юношеских лет. Стремление к обновлению поэтического языка, присущее Высоцкому, во многом идёт от Маяковского. Это касается, к примеру, стихотворной лексики: и у того, и у другого она насыщена авторскими неологизмами — окказионализмами. Маяковский ради языковой игры и усиления выразительности создавал словосочетания «пол "ампиристый", потолок "рококовый"». У Высоцкого в число индивидуальных лексических новаций входили выражения «альпинистка моя "скалоласковая"» (песня «Скалолазка») и фразы «Нам "бермуторно" на сердце И "бермутно" на душе!» («Письмо в редакцию телевизионной передачи „Очевидное невероятное“ из сумасшедшего дома — с Канатчиковой дачи»). Перекличка с Маяковским происходит у Высоцкого и в «Песне о сентиментальном боксёре», в рефрен которой включена видоизменённая цитата из поэмы «Хорошо!». Позаимствованные из неё строки «И жизнь хороша, / И жить хорошо» в песне Высоцкого внедрены в сознание одного из героев как штамп и звучат несколько иначе, с перестановкой слов: «И думал Буткеев, мне челюсть кроша: / И жить хорошо, и жизнь хороша!». Пародийный эффект создаётся с помощью контраста: с одной стороны — возвышенная риторика из Октябрьской поэмы Маяковского, с другой — снижение её пафоса в поединке с участием неравных противников.


text: В число писателей, вызывавших особый интерес Высоцкого, входил Андрей Платонов. Двухтомник избранных произведений Платонова имелся в личной библиотеке поэта; по словам Людмилы Абрамовой, Владимир Семёнович хорошо знал содержание запрещённых в ту пору в СССР «Чевенгура» и «Котлована». Прямого влияния Платонова на поэзию Высоцкого исследователи не обнаруживают, однако отмечают, что некоторое родство — на уровне ассоциаций и неявных отсылок — всё-таки прослеживается. К примеру, определённая тематическая близость выявляется в рассказе Платонова «Возвращение», написанном в 1946 году, и балладе Высоцкого «Песня Вани у Марии» («Я полмира почти через злые бои…»), представляющей собой стилизацию под вагонные куплеты, которые были популярны в послевоенное время. В основе обоих произведений — история солдата, возвратившегося домой и узнавшего, что в жизни его близких произошли личные перемены. Алексей Иванов, герой Платонова, узнав об измене жены, испытывает мучительную боль: «Войны нет, а ты "в сердце" ранила меня». То же самое переживает и рассказчик из баллады Высоцкого: «Но смертельная рана нашла со спины / И изменою "в сердце" застряла». Оба персонажа покидают дома, где их не ждали, но если Иванов позже всё-таки возвращается, то для героя Высоцкого пути назад, к «чужому порогу», уже нет.


text: В библиотеке Высоцкого имелся четырёхтомник Николая Гумилева (эти и другие книги, не издававшиеся в Советском Союзе, поэт привозил из зарубежных поездок). Со стихами Гумилёва Высоцкий впервые познакомился ещё в старших классах. В студенческие годы его представление о творчестве расстрелянного поэта было расширено: Андрей Синявский, преподававший в Школе-студии МХАТ курс литературы Серебряного века, давал на лекциях гораздо более разнообразный, чем предписывалось учебными программами, материал о русской поэзии. Позже Людмила Абрамова рассказывала, что когда Владимир Семёнович сочинял произведения, посвящённые капитанам дальнего плавания Анатолию Гарагуле и Олегу Халимонову, он «видел перед собой и тех, гумилёвских». У обоих поэтов — и Высоцкого, и Гумилёва — образ морской стихии окутан романтикой. Так, гумилёвские мотивы присутствуют в песне Владимира Семёновича «Гимн морю и горам», начинающейся строчками: «Заказана погода нам Удачею самой, / Довольно футов нам под киль обещано…». А самым «гумилёвским» произведением Высоцкого филолог Ольга Шилина считает «Пиратскую» — в этой песне собраны типичные черты и образы «поэтики странствий», от парусов и капитанов до ножей и пистолетов: «Был развесёлый розовый восход, / И плыл корабль навстречу передрягам, / И юнга вышел в первый свой поход / Под флибустьерским черепастым флагом».


text: О том, что некоторые герои Высоцкого близки персонажам Михаила Зощенко, впервые написал корреспондент газеты «Волжский комсомолец» ещё в 1967 году; позже ту же самую мысль развил Евгений Евтушенко в строках, обращённых к Высоцкому: «Для нас Окуджава был Чехов с гитарой. / Ты — Зощенко песни с есенинкой ярой». Зощенковские приёмы — ролевая маска, сказовая стилистика, ироничная интонация — обнаруживаются уже в первой песне Владимира Семёновича — «Татуировка». В дальнейшем типажи, созданные Михаилом Зощенко, появлялись в самых разных произведениях Высоцкого. Среди них — герой песни «Поездка в город», называющий себя «самым непьющим из всех мужуков». За это качество, а также за «моральную силу» семья рассказчика направляет его в столицу за «дефицитом»: «Чтобы я привёз снохе / с ейным мужем по дохе, / Чтобы брату с бабой — / кофе растворимый, / Двум невесткам — по ковру, / зятю — чёрную икру, / Тестю — что-нибудь армянского разлива». Такие же герои — «зощенковского типа» — присутствуют в «Инструкции перед поездкой за рубеж», «Песне завистника» и других «ролевых» произведениях Высоцкого.


text: В. Высоцкий воспринял от классики не только полифоничность тем, мотивов и образов, но и самый принцип отношения к человеку и методы его изображения. Кроме того, он унаследовал, пожалуй, главное, — отношение к Слову.  И его творчество, и его облик — поэт с гитарой — это воплощённая метафора поэтов XIX века: «Они писали перьями и ощущали себя певцами. Высоцкий пел под гитару и считал себя профессиональным поэтом».


text: Одной из примет хрущёвской оттепели стал человек с гитарой, которая, в свою очередь, оказалась своеобразным символом авторской песни. Благодаря этому жанру советская интеллигенция получила возможность для творческого самовыражения. Словосочетание «авторская песня» подразумевало, что произведение пишет и исполняет один и тот же человек, причём на фоне возросшего интереса к поэзии первостепенное значение имело слово. В конце 1950-х годов в СССР возникло новое явление — «магнитоиздат». Песни, тексты которых не признавала цензура, стали записывать на плёнку в дружеских компаниях. Записи были, как правило, некачественными, однако это не мешало им быстро распространяться по стране.


text: К тому моменту, когда Высоцкий начал сочинять свои первые песни, на магнитофонах уже звучали произведения Булата Окуджавы, Михаила Анчарова, Новеллы Матвеевой и других поэтов. Творчество некоторых авторов весьма ощутимо повлияло на художественный почерк Владимира Семёновича. В их числе — трио в составе Сергея Кристи, Алексея Охрименко и Владимира Шрейберга. В послевоенные годы написанные ими песни («Ходит Гамлет с пистолетом», «О Льве Толстом — мужике непростом» и другие) считались частью городского фольклора. Одно из их произведений — «Я был батальонный разведчик, / А он писаришка штабной. / Я был за Россию ответчик, / А он жил с моею женой» — представляло собой стилизацию под популярные в конце 1940-х годов вагонные куплеты. Молодой Высоцкий включал их в свой репертуар и даже придумывал для «жалобного» сюжета гротескные развязки. Одна из первых песен Владимира Семёновича — «Сорок девять дней» — несла отголоски «Батальонного разведчика». Эпическое начало произведения Кристи — Охрименко — Шрейберга («Я был…») в дальнейшем использовалось поэтом в таких песнях, как «"Я был" душой дурного общества», «"Я был" слесарь шестого разряда». Сочинённая Высоцким в 1963 году драматическая история под названием «Я женщин не бил до семнадцати лет» создана фактически «по мотивам» «Батальонного разведчика» и написана тем же стихотворным размером (амфибрахием).


text: Весьма значительное воздействие на формирование поэтического мира Высоцкого оказал Михаил Анчаров. Два автора сблизились в начале 1960-х годов, и анчаровская песня «Цыган-Маша» («Штрафные батальоны за всё платили штраф») стала для Высоцкого откровением — он впервые узнал о штрафных воинских подразделениях. В результате возникла песня «Штрафные батальоны». Во многом благодаря Анчарову Высоцкий сумел расширить тематику своих произведений, начать движение от «блатного цикла» к «энциклопедии русской жизни». Своеобразная поэтическая перекличка обнаруживается в сочинённой Анчаровым «Балладе о парашютах» (1964) и «Песне о лётчиках» Высоцкого (1968). В первом из упомянутых произведений герой — «грешный» десантник Гошка — попадает после гибели в рай и становится там хранителем мира. Подобная же участь уготована и персонажам Высоцкого: «Хранить — это дело почётное тоже, / Удачу нести на крыле…».


text: С поэтом и актёром Юрием Визбором Высоцкого сближали песенные циклы о горах. При этом сами авторы относились к альпинизму по-разному. Если Визбор постоянно участвовал в восхождениях, то Высоцкий в горы выезжал два раза в жизни (в 1966 году — на съёмки фильма «Вертикаль» и в 1970-м — частным образом). Поэтому песен, посвящённых горам, у Владимира Семёновича меньше, чем у его коллеги. Однако поэтическое мировооззрение, связанное с представлением об альпинизме, у двух авторов было близким: и тот, и другой воспринимали восхождение как работу для сильных людей, которые на большой высоте несут ответственность и за себя, и за других. В песнях, сочинённых Высоцким для «Вертикали» и включённых в эту картину, прямого влияния поэтики Визбора не обнаруживается; вероятно, образы гор появились у Владимира Семёновича благодаря личным впечатлениям от пребывания в киноэкспедиции. Но своеобразная отсылка к творчеству Юрия Иосифовича всё-таки замечена в «Скалолазке» — песне, не вошедшей в ленту Станислава Говорухина. Так, герой Высоцкого говорит, обращаясь к альпинистке: «Мы теперь одной верёвкой связаны…». Подобное же признание звучит из уст персонажа песни Визбора «Верёвочка»: «Всю смену я больной — / Хожу, томлюсь. / Наверно, я с тобой / Не развяжусь. / Связал нас чёрт с тобой  Верёвочкой одной».


text: В своих выступлениях перед зрителями Высоцкий упоминал, что в молодости начал работать со «стихами, которые надо исполнять под гитару», во многом благодаря Окуджаве. Тем не менее поэтический мир Высоцкого был весьма далёк от песенной камерности Булата Шалвовича. Их прямой «диалог» звучал нечасто. Но одно из своих произведений — «Притчу о Правде и Лжи» — Владимир Семёнович не только посвятил старшему коллеге, но и уточнил, что она создана «в подражание Окуджаве». Само подражание, вероятно, заключалось в том, что образы Правды и Лжи были столь же условны, как и аллегорические персонажи из разных песен Окуджавы — речь идёт о Вере, Надежде и Любви («Три сестры») и госпоже разлуке («Ваше благородие…»). В то же время в «Притче…» Высоцкого есть непосредственная отсылка к стихотворению Окуджавы «Клевета» (1967), содержавшему, в частности, строки: «Пробралась в нашу жизнь клевета, / как кликуша глаза закатила, / и прикрыла морщинку у рта, / и на тонких ногах заходила».


text: В число представителей авторской песни, сыгравших определённую роль в творческой биографии Высоцкого, входили не только его современники. Среди них был и поэт Серебряного века Александр Вертинский, строчки из песни которого «Лиловый негр» герой Высоцкого — капитан Жеглов — спел в фильме «Место встречи изменить нельзя». Этим эпизодом перекличка двух поэтов не ограничилась. Во время работы над картиной, в 1978 году, Высоцкий написал песню «Белый вальс», в котором рассказ о преданных женщинах, спешащих на помощь, сопровождался описанием: «Их бальный зал — величиной во всю страну». Подобные мотивы звучали и в песне Вертинского «Рассеянный король» (стихи Николая Агнивцева): «Рассеян шёлком тронный зал / На всю страну сегодня…».


text: Очевидно, мотив бального зала «величиной во всю страну» Высоцкий позаимствовал у предшественника. О том, что стихи написаны не Вертинским, он мог и не знать, да это и неважно — достаточно того, что они воспринимались на слух с голоса Вертинского и потому были им невольно «авторизованы». Точно так же некоторые чужие песни, напетые Высоцким (например, «На Тихорецкую» М. Таривердиева и М. Львовского), слушателями будут восприниматься порой как принадлежащие ему.


title: Алжир на Паралимпийских играх

text:
Алжир на Паралимпийских играх дебютировал в 1992 году на летних играх в Барселоне, Испания, на которых страну представляли два легкоатлета и команда по голболу, и с тех пор принимает участие во всех летних Паралимпийских играх, в зимних Паралимпиадах Алжир участия никогда не принимал..
В общей сложности за 7 Паралимпиад алжирские спортсмены выиграли 73 медали, из них 23 — золотых, 18 — серебряных, 32 — бронзовых (сорок первый результат в общекомандном зачете).
Первое золото принес стране на играх 1996 года, завоевав сразу две медали в беге на 100 и 200 м. Сильнейшими дисциплинами алжирских паралимпийцев являются легкая атлетика и дзюдо. На Летние Паралимпийские игры 2016 года в Рио-де-Жанейро Алжир отправил команду из 60 спортсменов — крупнейшее представительство из государств Африканского континента. За период с 1996 год по 2016 год алжирскими паралимпийцами установлено 22 Паралимпийских и 16 мировых рекордов.


title: Алжир на Паралимпийских играх

text: Алжирским спортсменом, завоевавшим на Паралимпийских играх наибольшее количество медалей является легкоатлет .


title: Гран-при Азербайджана 2018 года

text: Гран-при Азербайджана 2018 года (официально Formula 1 2018 Azerbaijan Grand Prix) — автогонка, четвёртый этап чемпионата мира «Формулы-1» сезона года, которая прошла 29 апреля на городской трассе в Баку. Из-за изменений в календаре гонка, проводившаяся ранее летом, была перенесена на весну.!colspan="10"|www.formula1.com


title: Ланцов, Борис Александрович

text: Бори́с Алекса́ндрович Ланцо́в (25 сентября 1925, Ульяновск — 22 марта 1982, там же) — советский хозяйственный, государственный и политический деятель; председатель Ульяновского горисполкома (1969—1977).


title: Ланцов, Борис Александрович

text: Родился в 1925 году в Ульяновске. Член КПСС.


title: Ланцов, Борис Александрович

text: Окончил школу в 1941 году. Работал на заводе им. Володарского — слесарем, технологом, начальником технологического бюро, заместителем и начальником инструментального цеха, начальником инструментального отдела. В 1946 году без отрыва от производства окончил Ульяновский механический техникум.


title: Ланцов, Борис Александрович

text: В 1961 года — секретарь парткома машиностроительного завода им. Володарского, с декабря 1964 — второй секретарь Ульяновского горкома КПСС. В 1967 году заочно окончил Куйбышевский плановый институт.


title: Ланцов, Борис Александрович

text: В 1969—1977 годы — председатель исполкома Ульяновского горсовета, с 1977 — секретарь Ульяновского обкома КПСС по промышленности и строительству.


title: Ланцов, Борис Александрович

text: Избирался депутатом (от Ульяновской области) Верховного Совета РСФСР 8-го (1971—1975) и 9-го (1975—1980) созывов.


title: Ланцов, Борис Александрович

text: Умер 22 марта 1982; похоронен на Северном (Ишеевском) кладбище Ульяновска.


title: Флэк, Одри

text: Одри Флэк (, родилась 30 мая 1931 года) — американская художница, скульптор и фотограф, пионер жанра фотороеализм.


title: Флэк, Одри

text: Её работы выставлены в нескольких крупных музеях мира. Её фотореалистичные картины стали первыми картинами в этом жанре, приобретенными Музеем современной искусства для постоянной коллекции.


title: Флэк, Одри

text: Флэк закончила Высшую школу музыки и искусства в Нью-Йорке. Она изучала изобразительное искусство с 1948 по 1953, одним из её учителей был Джозеф Альберс. Одри обладает несколькими учеными степенями, в том числе обычной и почётной докторскими степенями Cooper Union и степенью бакалавра изобразительных искусств Йельского Университета. Она также изучала историю искусств в Нью-Йоркском университете.


title: Флэк, Одри

text: В 1982 году университет Cooper Union наградил её медалью. Флэк также получила несколько почетных докторских степеней разных университетов.


title: Флэк, Одри

text: Ранние работы Флэк (1950-е годы) были выполнены в стиле абстрактного экспрессионизма, а также ироничного китча. Однако в 1960-х Флэк постепенно пришла к новому реализму, а затем к фотореализму. Отчасти её обращение к фотореализму было вызвано желанием достичь более тесного взаимодействия со зрителями. В 1966 году Флэк стала первой художницей-фотореалисткой, чьи картины вошли в постоянную коллекцию Нью-Йоркского музея современного искусства. С 1976 по 1978 год она создала серию картин под названием Vanitas, в том числе свою известную работу «Мэрилин».


title: Флэк, Одри

text: Известный критик Роберт Морган писал о работах Флэк: «она взяла знаки снисхождения, красоты и эксцесса и превратила их в символ желания, тщетности и эмансипации».


title: Флэк, Одри

text: В начале 80-х Флэк перешла к скульптуре. Сама она описывает эту перемену стремлением к «чему-то солидному, реальному, осязаемому. Чему-то, что можно держать и за что можно держаться». В отличии от своих картин, в которые она включает повседневные и исторические элементы, в своих скульптурах она чаще обращается к мифам и религиозным темам.


title: Флэк, Одри

text: В 1989 году Одри написала книгу "Art & Soul: Notes on Creating," в которых выразила своим мысли о том, что значит быть художницей.


title: Флэк, Одри

text: Работы Флэк выставлены в нескольких ведущих музеях, в том числе в Национальной галерее Австралии, Музее американского искусства Уитни, Музее Соломона Гуггенхейма и Метрополитен-музее.


title: Флэк, Одри

text: Флэк наиболее известна своими картинами в стиле фотореализма. Она была одной из первых, кто стал использовать фотографию как основу для картины. Этот жанр, включающий в себя элементы поп-арта, основан на изображении реального и обыденного, от рекламы до автомобилей и косметики. Флэк изображает предметы повседневного домашнего обихода, такие как губная помада, флаконы с духами, фрукты и т. д. Эти предметы нарушают или заполняют пространство картины, которое часто представляет собой натюрморт. Часто объектом её картин являются женщины, а иногда Флэк обращается к реальным историческим событиям, например, Второй мировой войне и убийству Кеннеди.


title: Верега

text: Верега () — озеро, расположенное на юго-западе Измаильского района (Одесская область). Площадь водного зеркала — км². Тип общей минерализации — "пресное". Происхождение — "речное (пойменное)". Группа гидрологического режима — "сточное".


title: Верега

text: "Озеро в бассейне реки Дунай (Украинские придунайские озёра)". Длина — 1,0 км. Ширина средняя — км, наибольшая — 0,3 км. Глубина средняя — м, наибольшая — м. Высота над уровнем моря: м. Ближайший населённый пункт — село Матросская, расположенное севернее озера.


title: Верега

text: Верега расположено в бассейне реки Дунай — севернее Дуная. Озёрная котловина водоёма неправильной удлинённой формы, вытянутая с севера на юг. Берега пологие, с обильной прибрежно-водной растительностью (переходит в плавни урочище Верега). Водоем сильно зарастает растительностью. Озеро соединено с озером Кугурлуй и Дунаем посредством проток от рек Большая Рипида и Малая Рипида. Западнее расположен озеро Кугурлуй.


title: Нечас, Отто

text: О́тто Не́час () — австрийский футболист и футбольный тренер.


title: Нечас, Отто

text: Отто Нечас, выступая на позиции нападающего, забил множество голов в чемпионатах Австрии 1910-х годов. Его первым клубом стал «Зиммеринг», в котором он провёл один сезон. Затем он перешёл в «Рудольфсхюгель», за который выступал с 1915 по 1925 годы. В сезоне 1917/18 Нечас с 14 голами занял второе место в списке лучших бомбардиров чемпионата. В сезоне 1918/19 он был на непродолжительное время арендован венской «Гертой», за которую сыграл всего 2 матча.


title: Нечас, Отто

text: Нечас никогда не вызывался в национальную сборную Австрии, однако в 1917 году сыграл в неофициальном матче за сборную Нижней Австрии против Чехии. В следующем году он также принял участие в матче сборной Вены против сборной Кракова.


title: Нечас, Отто

text: После завершения карьеры игрока Нечас стал тренером. Он недолгое время возглавлял белградский клуб «Соко», а затем дважды тренировал «Войводину».


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2017

text: Чемпионат Европы по горному бегу 2017 прошёл 8 июля в Камнике, Словения. Участники соревновались в дисциплине горного бега «вверх». Разыгрывались 8 комплектов наград: по 4 в индивидуальном и командном зачётах. Соревнования проходили среди взрослых спортсменов и юниоров (до 20 лет).


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2017

text: Трасса чемпионата пролегала в районе Велика Планина в Камникско-Савиньских Альпах. Финиш всех дистанций располагался на вершине Градишче на высоте 1660 метров над уровнем моря.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2017

text: Соревнования прошли при тёплой и солнечной погоде. На старт вышли 222 бегуна (119 мужчин и 103 женщины) из 26 стран Европы. Второй год подряд отсутствовали представители сборной России, отстранённой от международных соревнований в ноябре 2015 года из-за допингового скандала. Каждая страна могла выставить до 4 человек в каждый из 4 забегов, командное первенство подводилось по сумме мест трёх лучших из них.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2017

text: Победительницей среди женщин впервые в карьере стала Мауде Матис из Швейцарии, прежде добивавшаяся наибольших успехов в другом виде спорта, ски-альпинизме. Трёхкратная чемпионка Европы Андреа Майр завоевала бронзовую медаль.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2017

text: Лидерство в мужском забеге с первых метров взял на себя норвежец Юхан Бугге, оторвавшийся от соперников на отметке 4 км на 12 секунд. Однако через ещё один такой же отрезок дистанции он уже проигрывал итальянцу Ксавье Шеврье 14 секунд, а на финише был только шестым с отставанием почти в 2 минуты. Шеврье стал лучшим на второй половине дистанции, одержав свою первую победу на чемпионате Европы с комфортным отрывом. Серебряного и бронзового призёров на финише разделила всего одна секунда: португалец Луиш Сараива оказался сильнее итальянца Франческо Пуппи. В командном первенстве прервалась 20-летняя победная серия сборной Италии. Французы не завоевали медалей в личном зачёте, но в команде набрали одинаковое число очков с итальянцами, а по дополнительному показателю (месту, занятому третьим зачётным участником) стали чемпионами Европы. Эта командная победа стала для Франции второй в истории турнира (первая была в 1996 году), на счету Италии — все остальные (21 раз).


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2017

text: Медали завоевали представители 9 стран-участниц.


title: Горонкова, Анна Денисовна

text: Анна Денисовна Горонкова — советский хозяйственный, государственный и политический деятель, заслуженный строитель РСФСР.


title: Горонкова, Анна Денисовна

text: Родилась в 1929 году в селе Новый Радин. Член КПСС.


title: Горонкова, Анна Денисовна

text: С 1946 года — на хозяйственной, общественной и политической работе. В 1946—1982 гг. — штукатур, бригадир штукатуров в СУ № 12 треста «Магнитострой», бригадир маляров СУ «Отделстрой» Минтяжстроя СССР.


title: Горонкова, Анна Денисовна

text: За внедрение прогрессивных форм обслуживания оборудования на предприятиях промышленности строительных материалов и в строительстве в составе коллектива удостоена Государственной премии СССР за выдающиеся достижения в труде 1978 года.


title: Горонкова, Анна Денисовна

text: Избиралась депутатом Верховного Совета РСФСР 8-го и 9-го созывов.


title: Пугач, Исай Маркович

text: Исай Маркович Пугач (род. 22 августа 1894, Чернигов, Российская империя — 5 мая 1954, Москва, СССР) — советский специалист в области подготовки кадров для угольной промышленности. В 1921 году основал и возглавил Донецкий горный институт (ныне Донецкий национальный технический университет). В своей работе впервые применил передовой для того времени метод организации учебного процесса, состоящий в постянном сочетании теоретических занятий с практическими. За заслуги в деле подготовки кадров награждён двумя орденами Ленина. Наряду с учебной, занимался научной и конструкторской деятельностью. Участвовал в разработке первых советских уголных комбайнов. Главными научными трудами являются «Горное дело» и «Горноспасательное дело».


title: Пугач, Исай Маркович

text: И. М. Пугач родился 22 августа 1894 года в Чернигове в бедной многодетной семье. В возрасте 13 лет ушёл из дома на заработки и начал работать на шахтах Донбасса простым рабочим. Несмотря на тяжёлый шахтёрский труд, сумел закончить сначала горное училилище, а затем и инженерные курсы. В дальнейшем, работая заместителем начальника Юзовско-Макеевского угольного района, столкнулся с острой нехваткой квалифицированных кадров для восстановления разрушенной гражданской войной инфраструктуры Донбасса. В связи с этим И. М. Пугач выдвинул план создания в Юзовке горного техникума и рабфака для подготовки инженеров узкого профиля из рабочих. Именно такие люди, по его мнению, должны были организовать восстановление рудников и шахт, двинуть вперёд добычу донецкого угля, дать жизнь заводам и фабрикам, тепло и свет городам России. В 1926 году И. М. Пугач преобразовал созданный им техникум в Донецкий горный институт (ныне ДонНТУ) и возглавил его. Был последовательным приверженцем наглядных, доступных методов обучения. «Весь процесс обучения, — писал он, — проходит в мастерских, на шахте, в лабораториях, технических кабинетах, музеях. Здесь на живых примерах студент постигает как специальные предметы, так и математику, химию, физику, естествознание и пр. Ни одного слова без иллюстрации или опыта…». Многие из учеников И. М. Пугача в дальнейшем стали видными учёными, государственными и общественными деятелями, например, Н. С. Хрущёв.


title: Пугач, Исай Маркович

text: В начале 1930-х годов, в связи с началом строительства московского метрополитена, И. М. Пугач был направлен в Москву на должность первого заместителя начальника метростроя Л. М. Кагановича.


title: Пугач, Исай Маркович

text: В годы войны руководил военизированными горноспасательными частями, предотвратившими немало шахтных аварий и диверсий противника.


title: Пугач, Исай Маркович

text: После войны был руководителем главных управлений кадров и учебных заведений министерства угольной и тяжёлой промышленности СССР. Пользуясь своим служебным положением, под предлогом нехватки рабочих для восстановления разрушенного войной народного хозяйства, регулярно лично выезжал в места лишения свободы для отбора персонала, спасая от гибели тысячи людей, преимущественно незаконно репрессированных.


title: Пугач, Исай Маркович

text: Умер Исай Маркович Пугач 5 мая 1954 году в Москве.


title: Пугач, Исай Маркович

text: Крупный специалист в области подготовки кадров для угольной промышленности. Разрабатывал научнообоснованные методики обучения как специалистов, так и рабочих, основанные на тесном сочетании теории и практики. Технические аспекты обучения изложены в учебнике «Горное дело», где приведены передовые для того времени сведения о технике и технологии добычи полезных ископаемых. Вместе с тем, разрабатывал научные методы и организационные мероприятия по борьбе с авариями на шахтах, изложенные в капитальном труде «Горноспасательное дело». И. М. Пугач был также талантливым изобретателем и конструктором, имел ряд авторских свидетельств на изобретения. Например, усовершенствовал конструкцию угольного комбайнана, что привело к повышению его производительности. Во время работы на строительстве первой линии Московского метрополитена предложил метод осушения плывунов, который актуален до сих пор. Также запотентовал новый способ сооружения станционных тоннелей.


title: Пугач, Исай Маркович

text: Указами Президиума Верховного Совета СССР «за большие заслуги в деле подготовки высококвалифицированных кадров для угольной промышленности» награждён двумя орденами Ленина в 1941 и 1946 году.


title: Иванов-Луцевин, Николай Фёдорович

text:
Николай Фёдорович Иванов-Луцевин (1839—1929) — русский военный и общественный деятель. Генерал от кавалерии (1908). Генерал-адъютант (1914).
= Биография =
Из дворян Смоленской губернии. В службу вступил в 1856 году после домашнего образования и службы в Лейб-гвардии Гродненском гусарском полку. В 1858 году произведён в корнеты и определён в Лейб-гвардии Гусарский Его Величества полк. В 1860 году произведён в поручики. Участник Польской компании. В 1862 году произведён в штабс-ротмистры. В 1866 году произведён в ротмистры гвардии. В 1871 году произведён в полковники.


title: Иванов-Луцевин, Николай Фёдорович

text: С 1876 года командир 6-го Глуховского драгунского полка. С 1882 года командир Лейб-гвардии драгунского полка. В 1883 году произведён в генерал-майоры. С 1885 года назначен командиром 3-й бригады 2-й гвардейской кавалерийской дивизии. С 1889 года начальник кавалерийской бригады гвардейского запаса.


title: Иванов-Луцевин, Николай Фёдорович

text: В 1894 году произведён в генерал-лейтенанты с назначением состоять генералом для особых поручений при командующем войсками Московского военного округа.


title: Иванов-Луцевин, Николай Фёдорович

text: С 1906 года почётный опекун Опекунского совета Учреждений императрицы Марии Фёдоровны. В 1908 году произведён в генералы от кавалерии. В 1914 году назначен генерал-адъютантом.


title: Иванов-Луцевин, Николай Фёдорович

text: Умер в эмиграции во Франции 29 января 1929 года. Похоронен в Ницце на кладбище Кокад.


title: Иванов-Луцевин, Николай Фёдорович

text:
= Награды =
Награды


title: Беннетт, Фредерик Дебелл

text: Фредерик Дебелл Беннетт (; 1806—1859) — английский врач и биолог, судовой хирург. Член Королевского колледжа хирургии ("Royal College of Surgeons").


title: Беннетт, Фредерик Дебелл

text: В 1833—1836 годах совершил на китобойце "Tuscan" кругосветное путешествие, уделив особое внимание Океании. Целями были изучение китов, в том числе для нужд добычи спермацета, обследование новых и еще недостаточно изученных земель и занятия натурализмом. Путешествие обернулось успехом, продлившись 3 года и 24 дня, причём без человеческих потерь, что в те времена было редкостью. "Tuscan" привёз домой в Англию 743 образца засушенных растений и 233 препарированных животных, многие из которых были редкими или вообще ранее неизвестными науке. После возвращения на родину Беннетт занимался медицинской практикой.


title: Беннетт, Фредерик Дебелл

text: Описал ряд новых таксонов, например, Remora australis, серую глупую крачку и Cheilopogon nigricans. Ф. Д. Беннетт — автор труда "Narrative of a Whaling Voyage Round the Globe, From the Year 1833 to 1836" (Лондон, 1840).


title: О’Брайен (клан)

text: О’Брайен () — один из древних ирландских кланов. Клан возник, как септ клана Дал Кайс, как королевская династия — потомки верховного короля Ирландии Бриана Бору.Основатель клана: Бриан Бору (941—1014) — верховный король Ирландии


title: О’Брайен (клан)

text: Последний король клана: Мурроу О’Брайен () — король Томонда


title: О’Брайен (клан)

text: Нынешний вождь клана: Конор О’Брайен () — принц Томонд, 28-й барон Инчикуин.


title: О’Брайен (клан)

text: Название О’Брайен означает "" внуки Бриана" ". Бриан — это древнее ирландское имя, вероятно, кельсткого происхождения. Что означает само имя не совсем понятно. Есть версия, что слово бриан происходит от кельтского bran — "" ворона" ". Есть версия, что слово бриан происходит от кельтского bre- "" холм" " или "" высокое место" ". То есть Бриан — высокий, видный. Так или иначе, но название клана в средневековой Ирландии означало исключительно "" потомки Бриана Бору" " — верховного короля Ирландии, который объединил Ирландию в 1002 году и погиб во время битвы с викингами под Клонтарфом в 1014 году. Сам Бриан Бору происходил из малоизвестной до того септа Уи Тойрделбайх (ірл. — Ui Toirdealbhaigh) клана Дал Кайс, владевших землями в нынешних графствах Лимерик и Клэр. Клан О’Брайен связан с городом Киллало, где Бриан Бору имел замок Кинкора (ірл. — Kincora) или Кенн Корад (ірл. — Ceann Cora’dh). Бриан Бору был внуком Лоркайна и сыном Кеннетига (ум. 951) и его жены Бебинн (ірл. — Bebinn). Их замок стоял у горы Сліве Бера (ірл. — Slieve Beragh). Рядом была река Шаннон и озеро Лох-Дерг. Бриан Бору получил образование в монастыре Клонмакнойс и был коронован в замке на горе Кашел — Горе Королей.


title: О’Брайен (клан)

text: В 976 году Бриан Бору стал вождем клана Дал Кайс. Затем Бриан Бору победил и убил короля Маэлмуада мак Брайна из династии Ратлендских Эоганахтов, и сам стал королем Мунстера (Муму). Затем он начал войну против соседних королевств Коннахт, Миде, Брейфне и Лейнстер. Ему удалось покорить все королевства Ирландии и стать верховным королем Ирландии, основал новую династию и клан — О’Брайен. Только викинги, которые захватили часть Ирландии и основали свои королевства, такие как королевство Дублин и еще отдельные ирландские кланы Лейнстера и некоторые линии О’Нейллов не признавали его власть. Но он сумел собрать армию и разбить викингов и их союзников в битве под Клонтарфом в 1014 году. Но в этой битве он погиб сам и поэтому Ирландии не суждено стать крепким объединенным королевством. Потомки Бриана Бору потеряли корону верховных королей Ирландии (хотя постоянно претендовали на нее) и продолжили править в королевстве Мунстер в ХІ — XII веках. Первым, кто использовал название клана О’Брайен был Доноу Кайбре О’Брайен (


title: Клименко, Григорий Прокофьевич

text: Григорий Прокофьевич Клименко — советский хозяйственный, государственный и партийный деятель.


title: Клименко, Григорий Прокофьевич

text: Родился в 1919 году в селе Новый Тагамлык. Член КПСС.


title: Клименко, Григорий Прокофьевич

text:
Участник Великой Отечественной войны. С 1947 года — на хозяйственной, общественной и политической работе.
В 1947—1991 гг. :


title: Клименко, Григорий Прокофьевич

text: Избирался депутатом Верховного Совета РСФСР 8-го созыва.


title: Брегула (озеро)

text: Брегула () — бывшее озеро, на месте осушенного озера и плавней расположены с/х угодья, расположенное на юго-западе Измаильского района (Одесская область). В 1983 году озеро имело следующие характеристики:


title: Брегула (озеро)

text: Ближайший населённый пункт — село Матросская, расположенное севернее озера.


title: Брегула (озеро)

text: "Согласно состоянию местности на 1983 год." Брегула расположено в бассейне реки Дунай — севернее Дуная. Озёрная котловина водоёма неправильной округлой формы, вытянутая с востока на запад. Берега пологие, с обильной прибрежно-водной растительностью (переходит в плавни урочище Лопатное). Водоем сильно зарастает растительностью. Озеро расположено между озером Кугурлуй и Дунаем, соединённое с ними посредством проток (например, Перекат).


title: Морозов, Михаил Тихонович

text: Михаил Тихонович Морозов — советский военный, государственный и политический деятель, генерал-лейтенант.


title: Морозов, Михаил Тихонович

text: Родился в 1919 году в селе Воробьёвка. Член ВКП(б).


title: Морозов, Михаил Тихонович

text: С 1939 года — на военной, общественной и политической работе. В 1939—1975 гг. — участник Великой Отечественной войны, политработник, замкомандира полка по политической части, начальник политического отдела стрелкового корпуса, первый заместитель начальника политического управления Приволжского военного округа, Центральной группы войск, член Военного Совета — начальник политического управления Уральского военного округа.


title: Морозов, Михаил Тихонович


title: Морозов, Михаил Тихонович

text: Умер в 1980-е гг.


title: Брегула

text: Брегула — топоним:


title: Бангар

text: Бангар () — небольшой населённый пункт в Брунее, в округе Тембуронг. Население — 3970 чел. (2008).


title: Бангар

text: Бангар является центром .


title: Бангар

text: Бангар расположен в округе Тембуронг, отделённом от остальной территории страны малайзийским штатом Саравак. Через населённый пункт из одной части Саравака в другую проходит автомобильная трасса. Расстояние до реки , по которой проходит граница с Малайзией — 4 км на запад.


title: Бангар

text: Бангар стоит на обоих берегах реки .


title: Бангар

text:
Климат очень жаркий и влажный. Средняя годовая температура составляет 27,5 °С, количество осадков — 4012 мм/год.
В городе есть портовой терминал. Рынок, торговый центр с кафе и магазинами по продаже сувениров, Молодёжный центр.


title: Бангар

text: В 13 км от Бангара расположен рекреационный парк.


title: Gaming Innovation Group

text: Gaming Innovation Group Inc. (GIG) является публичной компанией, базирующейся на Мальте, которая предлагает услуги онлайн-покера, интернет-казино, ставок на спорт через свои онлайн-игровые сайты: Guts.com, Rizk.com, Betspin.com, Superlenny. com, Thrills.com и Kaboo.com; а также онлайн-маркетинговые услуги. Кроме того, компания управляет платформой iGamingCloud.com — облачным программным обеспечением для онлайн-игр.


title: Gaming Innovation Group

text: Gaming Innovation Group Inc зарегистрированная в США, со штаб-квартирой на Мальте. Кроме того, компания имеет офисы в пяти других городах по всей Европе (Марбелья, Осло, Кристиансанд, Гибралтар, Копенгаген). Акции компании котируются на фондовой бирже Осло под тикером «GIG».


title: Gaming Innovation Group

text: Оборот компании за 2017 год составил 120,4 миллиона евро.


title: Gaming Innovation Group

text: Gaming Innovation Group Ltd. была зарегистрирована как Donkr International Ltd. в 2008 году на Мальте. Donkr International Ltd была холдинговой компанией Innovation Labs Ltd., руководившая онлайн-форумом по покеру Donkr.com. В 2012 году Frode Fagerli и Robin Reed стали владельцами компании и назвали ее Gaming Innovation Group Ltd.


title: Gaming Innovation Group

text: В 2012 году компания Guts Gaming Ltd. (теперь MT SecureTrade Limited) была зарегистрирована как полностью принадлежащая дочерняя компания Gaming Innovation Group Ltd.. В мае 2013 года компания запустила сайт Guts.com, предлагающий ставки на спорт и игры в казино.


title: Gaming Innovation Group

text: В 2014 году MT Securetrade Ltd. получила лицензии на удаленные игры от Комиссии по азартным играм Великобритании и от Комиссии по Лотереям и Азартным Играм Мальты (Malta Gaming Authority), что позволило компании подписывать платежные и игровые вендоры и напрямую контактировать с игроками в качестве полноценного оператора онлайн-игр.


title: Gaming Innovation Group

text: В начале 2015 года полностью принадлежащая дочерняя компания (в то время неактивная компания) H2Hpoker Ltd. была переименована в iGamingCloud Ltd. и запустила B2B платформу iGamingCloud. Продукт вышел в свет в феврале 2015 года. В феврале 2015 года Gaming Innovation Group и Nio Inc. подписали Соглашение об обмене акциями, чтобы обменять весь выпущенный акционерный капитал Gaming Innovation Group Ltd. на акции Nio Inc. Впоследствии Nio inc. приняла название Gaming Innovation Group Inc. и назначила Робина Рида своим новым генеральным директором.


title: Gaming Innovation Group

text: Gaming Innovation Group зарегистрировалась на фондовой бирже Осло в июне 2015 года.


title: Gaming Innovation Group

text: По состоянию на ноябрь 2017 года рыночная стоимость компании была более 4 млрд. норвежских крон на фондовой бирже Осло.


title: Gaming Innovation Group

text: В январе 2016 года компания запустила новый бренд Rizk.com, портал для онлайн-игр в казино. Позже, в марте 2016 года, Gaming Innovation Group приобрела компанию, предлагающую ставки на спорт OddsModel AS за счет 21,74 миллиона новых акций.


title: Gaming Innovation Group

text: В июне 2016 года Gaming Innovation Group приобрела Betit Holdings за € 54 млн. В конце 2016 года Gaming Innovation Group получила лицензию от Комиссии по Лотереям и Азартным Играм Мальты для дочерней компании BettingCloud Ltd.


title: Gaming Innovation Group

text: В феврале 2017 года Gaming Innovation Group, объявила о запуске своих брендов Guts.com и Super Lenny (SuperLenny.com) для британского рынка, получив официальную лицензию оператора на спортивные ставки от британской комиссии по азартным играм (UKGC).


title: Gaming Innovation Group

text: В сентябре 2017 года на общую сумму в 13 миллионов евро Gaming Innovation Group через свою дочернюю компанию GIG Media приобрела датскую маркетинговую компанию Rebel Penguin.


title: Gaming Innovation Group

text: В ноябре 2017 года Gaming Innovation Group объявила об открытии новой игровой студии GIG Games.


title: Gaming Innovation Group

text: В январе 2018 года компания открыла новую штаб-квартиру на Мальте.


title: Gaming Innovation Group

text: GIG - американская корпорация, зарегистрированная в штате Делавэр с зарегистрированными офисами в Бокелии, штат Флорида, США, где находится бухгалтерский учет. GIG - холдинговая компания, вся коммерческая деятельность которой осуществляется ее дочерними компаниями.


title: Gaming Innovation Group

text: GIG зарегистрирован в норвежском реестре компаний как «зарегистрированный Норвежский иностранный субъект» (NUF) с номером организации 988 015 849.


title: Dig Down

text: Dig Down — сингл британской альтернативной рок-группы группы Muse. Был выпущен 18 мая 2017 года и затем вошёл восьмой студийный альбом группы.


title: Dig Down

text: Muse говорили о выпуске новой песни с мая 2017 года. Песня была выпущена вместе с клипом.


title: Бангар (значения)

text: Бангар может означать:


title: Жуково (Фировский район)

text: Жуково — деревня в Фировском районе Тверской области. Относится к Великооктябрьскому сельскому поселению. Расположена на реке Цна, в 12 километрах к югу от районного центра Фирово. Граничит с деревней Альпаково.


title: Жуково (Фировский район)

text: Население по переписи 2010 года — 421 человек, 207 мужчин, 214 женщин.


title: Жуково (Фировский район)

text:
Входила в состав Кузнецовской волости Вышневолоцкого уезда.
В 1859 насчитывалось 22 двора и 149 жителей, в 1886 году - 38 дворов и 207 жителей, в 1920 - 17 дворов.


title: Жуково (Фировский район)

text: Промыслы: сельскохозяйственные работы, возка дров.


title: Жуково (Фировский район)

text: В текущем периоде в деревне имеется - администрация сельского округа, правление колхоза "Память Ильича", Жуковская начальная общеобразовательная школа, музыкальная школа (под вопросом), библиотека, медпункт, магазин.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Чемпионат Европы по горному бегу 2018 прошёл 1 июля в Скопье, столице Македонии. Участники соревновались в дисциплине горного бега «вверх-вниз». Разыгрывались 8 комплектов наград: по 4 в индивидуальном и командном зачётах. Соревнования проходили среди взрослых спортсменов и юниоров (до 20 лет).


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Трасса чемпионата была проложена на горе Водно на юго-западной окраине Скопье. Перепад высот на круговой трассе длиной 5,92 км составлял 365 метров. Юниоры и юниорки до 20 лет преодолевали один круг, женщины и мужчины — два.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Соревнования прошли при тёплой и солнечной погоде. На старт вышли 239 бегунов (129 мужчин и 110 женщин) из 28 стран Европы. Каждая страна могла выставить до 4 человек в каждый из 4 забегов, командное первенство подводилось по сумме мест трёх лучших из них.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Третий год подряд в соревнованиях не участвовала сборная России, отстранённая от международных соревнований в ноябре 2015 года из-за допингового скандала.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Мауде Матис из Швейцарии защитила титул чемпионки Европы по горному бегу. С самого старта она единолично захватила лидерство в женском забеге, сразу оторвавшись от остальных участниц. На отметке 2,4 км её отрыв составлял 59 секунд, после чего только увеличивался, достигнув на финише 4 минуты 9 секунд. Это преимущество чемпионки над серебряным призёром стало самым большим в истории чемпионатов Европы по горному бегу. В командном зачёте победу одержала сборная Франции — впервые с 2001 года.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Впервые за время проведения соревнований весь пьедестал в мужском забеге заняли представители одной страны. Данное достижение покорилось бегунам из Италии: Бернард Дематтеис на втором круге смог убежать от преследователей и в третий раз в карьере стал чемпионом Европы, его брат-близнец Мартин завоевал бронзовую медаль, а серебро досталось Чезаре Маэстри. Три призовых места предопределили 22-й успех итальянцев в командном первенстве из 24-х возможных (в завоевании десяти золотых медалей участвовал Бернард Дематтеис). Годом ранее они всего лишь во второй раз в истории турнира не смогли стать чемпионами, а в 2018-м уверенно вернули себе командный титул.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: В соревнованиях юниоров Габриэл Буларда из Румынии стал первым бегуном до 20 лет, кто смог защитить звание чемпиона Европы.


title: Чемпионат Европы по горному бегу 2018

text: Медали завоевали представители 7 стран-участниц.


title: Times of Malta

text: «Таймс оф Мальта» — ежедневная газета на английском языке на Мальте. Основанная в 1935 году Лордом и Леди Стрикленд и дочерью Лорда Стрикленда Мейбл, это самая старая ежедневная газета, которая все ещё находится в обращении на Мальте.


title: Савельев, Лев Савельевич

text: Лев Савельевич Савельев (17 ноября 1911, в Борисове, Российская империя — 19хх) — советский драматург и сценарист.


title: Савельев, Лев Савельевич

text: Родился 17 ноября 1911 года в Борисове. После окончания средней школы поступил в ЛГУ, после окончания которого начал работу в области театральной, цирковой и эстрадной драматургии. Начиная с 1958 года начал свою сценарную деятельность и написал ряд сценариев для научно-популярных и художественных кинофильмов и состоял в штате киностудии Моснаучфильм.


title: Савельев, Лев Савельевич

text: Дальнейшая судьба неизвестна.


title: Халлер, Кристина

text: Кристи́на Ха́ллер (; ) — немецкая кёрлингистка."(скипы выделены полужирным шрифтом)"


title: Дневники Владимира Высоцкого

text:
Дневники — часть изучаемого высоцковедами «литературного текста» в творчестве Владимира Высоцкого. Ряд рукописных текстов, доступных для публикаций, уже обнародован. В то же время Мариной Влади переданы на хранение в РГАЛИ рукописные материалы, которые по её воле могут быть опубликованы только после смерти вдовы поэта. Дневниковые записи Владимир Семёнович вёл нерегулярно, их обнаружено сравнительно немного. Сохранились немногочисленные отрывочные записи, предположительно датированные концом 1963-го, осенью 1967-го, 1971—1972-м и зимой 1975 года. Это были авторские заметки, не предназначавшиеся для печати, своего рода «записки для личного пользования», переходящие в прозу:
Человек точнее, чем любой будильник! Если скажешь себе: надо встать в 7 ч. 10 м. — то встанешь в 7 ч. 10 м. Я проснулся, как от удара, — на часах 7 ч. 10 м. А просыпаться не хочется, потому что чувствуешь, что сейчас вспомнишь что-то, что вчера сделал что-то, от чего станет невыносимо стыдно. И гонишь от себя пробуждение. Во сне хоть и страшно, хоть и стыдно, но ведь проснешься — и всё в порядке!


title: Дневники Владимира Высоцкого

text: В небольшой дневниковой заметке, сделанной в начале 1970-х годов, Высоцкий рассуждал о героях «Гамлета» и трактовке образа принца датского: «Гамлет сам его сын — у него есть и то, и то (и от отца, и от себя…) (Университет). Призрак должен быть в Гамлете». Судя по записи, актёр считал, что на судьбу его героя в большей степени повлияли «развивающие условия среды» (прежде всего университетское образование), чем семейное воспитание. Эти размышления соотносятся со строчками из написанного в 1972 году стихотворения Высоцкого «Мой Гамлет»: «Не нравился мне век, и люди в нём / Не нравились, — и я зарылся в книги».


title: Дневники Владимира Высоцкого

text: Более обстоятельно Высоцкий работал с дневниками зимой 1975 года, когда описывал дорожные впечатления на пути во Францию и воспроизводил подробности своего пребывания в Париже. Поэт рассказывал о получении визы в посольстве ФРГ, дорожной поломке, проживании в гостинице, просмотре спектакля «Дело Дантона» (Анджея Вайды), встрече с актёром Даниэлем Ольбрыхским, прогулках по парижским магазинам и Елисейским Полям, посещении специализированной клиники Шарантон, где в ту пору находился на лечении сын Марины Влади — Игорь. Эти записи, показывающие повседневную жизнь, являются, по мнению литературоведа Галины Шпилевой, «ценным документом, раскрывающим черты человеческого характера и определённой эпохи». Автор дневника не только фиксировал различные жизненные ситуации, но и подбирал для них аналогии из мира литературы и истории. Так, рассказывая о стремлении Игоря освободиться от материнской опеки и удалиться с товарищем на природу, Высоцкий уточнял — «как Лев Толстой почти». В другом эпизоде упоминалось, как некий поэт К. В. во время застолья в кафе «ловко подводил свою речь к цитатам и называл Пастернака Борей (как Ильича назвать „Вовчик“)».


title: Дневники Владимира Высоцкого

text: Некоторые дневниковые заметки по стилистике близки вставным новеллам. К ним относится, например, описание небольшого отеля в Карлсруэ, где Влади и Высоцкий остановились на ночлег. Наблюдая за хозяевами гостиницы, поэт предположил, что в прежние времена они были связаны романтическими отношениями, но «теперь этот Ганс или Фриц, а может быть, и Зигфрид, постарел, а Гретхен или Брунгильда обрюзгла, но бюст сохранила и поддерживает». Судя по записи, атмосфера в отеле напомнила поэту о «Песни о Нибелунгах» — средневековой эпической поэме, в которой действовали герои Зигфрид и Брунгильда. Кроме того, дневник позволяет понять, как у Высоцкого зародилась идея шутливого песенного послания, адресованного Ивану Бортнику и позже получившего название «Письмо к другу, или Зарисовка о Париже»: «Завертелись строчки и рифмы: „Пассатижи — Парижи. Обглоданы — Лондоны“. „Однако, Ваня, мы в Париже / Нужны, как в бане — пассатижи“». По словам Галины Шпилевой, дневниковые заметки Высоцкого — это сложившийся литературный текст, записи «поэта, который мыслит образами, держится на поэтическом „нерве“».


title: Марольд, Людек

text:
Людек Алоис Марольд (,  — , ) — чешский живописец, иллюстратор, художник-панорамист, автор панорамы Битва у Липан.
Действительный член Чешской академии наук и искусств (1895).


title: Марольд, Людек

text:
Незаконнорожденный. Был записан на фамилию матери. В 7-летнем возрасте остался сиротой. В 1881 году поступил в Пражскую Академию изящных искусств, однако, проучившись год, был исключен.
Вновь поступил в Академию художеств в Мюнхене, где учился под руководством Людвига фон Лёффца и Николаоса Гизиса. В Мюнхене опеку над ним взяли чешские художники во главе с Альфонсом Мухой, которые помогли Л. Марольду найти работу иллюстратора в немецких и чешских журналах (Světozor). Вскоре к Марольду пришёл первый профессиональный успех и первые гонорары. В эти годы начал страдать от острой ревматической лихорадки, которая с годами стала прогрессировать.


title: Марольд, Людек

text: В 1887 году вернулся в Пражскую академию и учился у Максимиллиана Пирнера, работал в его мастерской, вступил в художественный союз "SVU Mánes", действовавший под руководством Миколаша Алеша. Много работал, участвовал в создании Союза деятелей изобразительных искусств и оформлении художественных изданий, выпускавшихся Союзом.


title: Марольд, Людек

text: В 1889 году перешёл в художественно-промышленную школу в Праге, получил государственную стипендию для обучения в Париже. В Париже прожил до 1897 года, прошёл стажировку в мастерской Пьера Виктора Галланда. Работал иллюстратором ряда французских печатных изданий. Добившись популярности, вернулся на родину в Прагу, начал получать заказы на создание плакатов. В 1895 году стал действительным членом Чешской академии наук и искусств. В 1898 году получил большую золотую медаль на Берлинской художественной выставке.


title: Марольд, Людек

text: Известен, как иллюстратор периодических изданий и книг чешских авторов, художник-портретист, автор жанровых картин, рекламных плакатов в модном на рубеже XIX и XX веков стиле «арт-деко».


title: Марольд, Людек

text: С 19 лет Марольд считается выдающимся иллюстратором, способным ухватить и зафиксировать неустойчивые моменты повседневной жизни. Главным стилем его выражения был мягкий, искажённый рисунок гуашью или акварель. Его работы часто представляли собой смесь разных техник, потому что он не соблюдал точных технических процедур. Его цель состояла в том, чтобы как можно точнее зафиксировать правду.


title: Марольд, Людек

text: К 1897 году Л. Марольду было предложено создать гигантскую панораму «Битвы при Липани 1434 года». Художник, сделав ряд эскизов на поле битвы, начал работать над ней в начале 1898 года. В создании панорамы участвовали также пейзажист Вацлав Янса, Карел Рашек, Карел Штапфер, Людвик Ваватко и другие. Панорама площадью 1045 м² была выставлена на выставки архитектуры и техники 1898 года и стала самой большой картиной в Чехии. У Марольда было очень мало времени для реализации этого проекта, и он был вынужден был работать на пределе своих физических возможностей. Картина была окончена в срок, но её реализация стала, по-видимому, фатальной, и 1 декабря 1898 года художник, будучи ещё в молодом возрасте, внезапно умер. Похоронен на Ольшанском кладбище Праги.


title: Белятино (Тверская область)

text: Белятино — деревня в Фировском районе Тверской области. Относится к Великооктябрьскому сельскому поселению. Расположена в 21 километре к югу от районного центра Фирово.


title: Белятино (Тверская область)

text: Население по переписи 2010 года — 17 человек, 10 мужчин, 7 женщин.


title: Белятино (Тверская область)

text:
Входила в состав Стакропасонской волости Вышневолоцкого уезда.
В 1859 году в деревне 21 двор, 140 жителей. По данным 1886 года в деревне 48 дворов, 265 жителей.


title: Неофициальная биография Летающего Лиса (фильм, 1980)

text: «Неофициальная биография Летающего Лиса» (), также известный как «Легенда о Ли́се» () — гонконгский художественный фильм 1980 года, снятый режиссёром и сценаристом Чжан Чэ. Экранизация романа Цзинь Юна.


text: Ху Фэй — сын знаменитого меченосца Ху Идао. Как его мать, так и отец погибают вскоре после его рождения. Став взрослым, Фэй унаёт правду от своего дяди Пин Сы о том, кто виновен в смерти родителей. Парень осознаёт, что есть два причастных к этому меченосца, и что он должен столкнуться с ними, чтобы получить от них ответы. Приключения Ху Фэя приводят его на территорию клана ядовитых, где знакомится с девушкой Чэн Линсу, оказывающейся специалистом по различным видам ядов и противоядиям, и вынужден ладить с её дядей и его учениками, членами клана. Линсу становится союзником Фэя.


text: На большие экраны Гонконга фильм вышел 15 ноября 1980 года. За одиннадцать дней кинотеатрального проката кинолента заработала 1 790 217 HK$.


text: Авторы The Encyclopedia of Martial Arts Movies пишут, что «сюжет довольно запутан, особенно при использовании флешбеков внутри флешбеков, но он интересный, и боевые искусства хороши». Рецензент с cityonfire.com критикует картину за исполнение ролей актёрами (в частности, почему Цзян Шэн играет главного злодея, а Лу Фэн — «хорошего» парня), выражает недовольство боевыми сценами, указывая на их небольшое количество и плохое сочетание акробатического стиля «ядовитых» и меча. Критик Борис Хохлов, представляющий сайт HKCinema.ru, видит чёткое разделение фильма на два, первый из которых кинокритик объявляет «серьёзным» боевиком «от ядовитых», а второй называет «замечательной уся-сказкой», и оба, с его точки зрения, «приятно дополняют друг друга».


title: Болобоново (Тверская область)

text: Болобоново — деревня в Фировском районе Тверской области. Относится к Великооктябрьскому сельскому поселению. Расположена на реке Цна, в 12 километрах к югу от районного центра Фирово.


title: Болобоново (Тверская область)

text: Население по переписи 2010 года — 43 человек, 16 мужчин, 27 женщин.


title: Болобоново (Тверская область)

text:
Входила в состав Кузнецовской волости Вышневолоцкого уезда.
В 1859 году в деревне 13 дворов, 124 жителя. По данным 1886 года в деревне 34 двора, 203 жителя.


title: Фильмография Джона Форда

text: Фильмография Джона Форда включает в себя наиболее известные фильмы, радиопрограммы, а также телевизионные и театральные работы, в которых он участвовал на протяжении 58 лет своей карьеры в кино (с 1913 по 1971 год). Джон Форд, родившийся в 1894 году в штате Мэн, попал в киноиндустрию вскоре после окончания средней школы, при помощи своего старшего брата , успевшего зарекомендовать себя как одного из ведущих актёров и режиссёров студии Universal. К 1917 году юный Форд успел поработать ассистентом режиссёра, актёром, каскадёром и даже , — зачастую в проектах брата — и тогда Universal позволили ему снять свой первый фильм, . Через три года Форд покинул Universal и перешёл на . В последующее десятилетие он срежиссировал около тридцати картин, в числе которых вестерны «Железный конь» (1924) и (1926) — оба с участием Джорджа О’Брайена, а также военная драма (1928) и (1928) с Виктором Маклагленом в главной роли. В том же году Форд снял свой первый звуковой короткометражный фильм (ныне считается утерянным) , а в следующем — первую полнометражную ленту .


title: Фильмография Джона Форда

text: В 1931 году Форд решил поработать с другими студиями, начав с — их первым совместным проектом стала картина «Эрроусмит». Спустя три года режиссёр завязал длительное сотрудничество с продюсером Мерианом Купером со студии RKO Radio Pictures, прославившимся после выхода фильма «Кинг-Конг» (1933). В 1935 году на экраны вышла лента «Осведомитель», принёсшая Форду премию «Оскар» в категории «Лучшая режиссура», а исполнителю главной роли — Виктору Маклаглену — награду «Лучшая мужская роль». В 1939 году в карьере Форда начался период самых «знаковых» работ режиссёра , в числе которых вестерн «Дилижанс» (1939), благодаря которому Джон Уэйн стал звездой мирового кинематографа, а Томас Митчелл был награждён «Оскаром» за «Лучшую мужскую роль второго плана». Кроме того, «Дилижанс» стал первым вестерном, снятым Фордом в Долине монументов, национальном символе Соединённых Штатов. В том же году он срежиссировал ленты «Молодой мистер Линкольн» и «Барабаны долины Мохок» (первый у Форда фильм, снятый с использованием технологии техниколор) — главную роль в обоих исполнил Генри Фонда. В 1940 году в прокат вышли два фильма режиссёра: «Гроздья гнева» с Фонда, за который Форд получил свой второй «Оскар» за «Лучшую режиссуру», а игра актрисы Джейн Дарвелл была отмечена победой в категории «Лучшая женская роль второго плана», и «Долгий путь домой» с Уэйном и Митчеллом. За ними последовала лента «Как зелена была моя долина» (1941), получившая «Оскар» за «Лучший фильм»; работа Форда вновь была отмечена третьей статуэткой за «Лучшую режиссуру», а актёр Дональд Крисп победил в категории «Лучшая мужская роль второго плана».


title: Фильмография Джона Форда

text: С наступление Второй мировой войны, Форд был отправлен на службу полевым фотографом в Военно-морской флот Соединённых Штатов. Во время войны он снял несколько документальных фильмов, в числе которых (1942) и (1943), получившие «Оскар» в категориях соответственно «Лучший документальный фильм» и «Лучший документальный короткометражный фильм». После увольнения с действительной службы, Форд вернулся в Голливуд с целью снять «Они были незаменимыми» (1945), военную драму о судьбе эскадры торпедных катеров в . За ней последовала лента «Моя дорогая Клементина» (1946), главные роли в которой исполнили Генри Фонда и Уайетт Эрп. В 1947 году Форд воссоединился с продюсером Мерианом Купером — вместе они создали киностудию Argosy Productions. В последующие девять лет режиссёр снял для студии следующие фильмы: «Форт Апачи», «Три крёстных отца», «Она носила жёлтую ленту», «Рио-Гранде», «Тихий человек» (картина принесла Форду его последний четвёртый «Оскар» за «Лучшую режиссуру») и «Искатели». В 1949 году Форд поставил благотворительную пьесу, свою единственную театральную постановку — После роспуска Argosy, Форд иногда снимал для телевидения и срежиссировал несколько полнометражных фильмов, в числе которых «Человек, который застрелил Либерти Вэланса» (1962) и вестерн о гражданской войне, «Как был завоёван Запад» (1962; снят с использованием технологии синерама). Последней режиссёрской работой Форда стала документальная картина (1970), рассказывающая о генерале-лейтенанте морской пехоты Льюисе «Чести» Пуллере.


title: Фильмография Джона Форда

text: Форд по праву считается одним из самых важных и влиятельных кинорежиссёров своего поколения. Ингмар Бергман окрестил его как величайшего режиссёра всех времён и народов, а Орсон Уэллс, снявший фильм «Гражданин Кейн» в 1941 году, на вопрос о своих любимых кинематографистах Америки ответил: «[Предпочитаю] старых мастеров. Я имею ввиду Джона Форда, Джона Форда и Джона Форда». С четырьмя статуэтками «Оскар», Форд является самым награждаемым режиссёром в истории кинематографа. 8 февраля 1960 года в его честь была открыта звезда на голливудской «Аллее славы». 31 марта 1973 года режиссёр был удостоен Медали Свободы; он также стал первой персоной, получившей награду . По состоянию на 2018 год, десять работ Форда включены в Национальный реестр фильмов: «Железный конь», «Дилижанс», «Молодой мистер Линкольн», «Гроздья гнева», «Как зелена была моя долина», «Моя дорогая Клементина», «Тихий человек», «Искатели», «Человек, который застрелил Либерти Вэланса» и «Как был завоёван Запад». В 2012 году картина «Искатели» заняла седьмую позицию в списке британского журнала "Sight & Sound".


title: Фильмография Джона Форда

text: Список фильмов создан на основе фильмографий, адаптированных из биографий «Печать легенды: Жизнь и времена Джона Форда» и «Джон Форд» Питера Богдановича. В данных о картинах, выпущенных с 1917 по 1923 годы, Форд указывался как «Джек Форд». Начиная с «Камео Кирби» (1923) режиссёр упоминался как «Джон Форд». Все картины, снятые до 1922 года, выпускались , с 1922 до 1930 годы — , а с 1930 — студии указываются индивидуально, за исключением случаев. Все представленные в списке фильмы — полнометражные, кроме указанных как короткометражные или многосерийные.


title: Кидрич, Зденка

text: Зденка Кидрич (; 20 сентября 1909, Любляна — 19 декабря 2008, там же) — югославская общественно-политическая деятельница, участница Народно-освободительной войны Югославии. Жена Бориса Кидрича, председателя Правительства Народной Республики Словения.


title: Кидрич, Зденка

text: Родилась 20 сентября 1909 года в Любляне. Окончила торговую школу. Член Коммунистической партии Югославии с 1930 года. В первой половине 1930-х занималась деятельностью по обновлению партийной организации в Словении, участвовала в работе Красной помощи в Словении. С 1934 года член Комиссии по работе женщин при Словенском краевом комитете КПЮ. Вместе с Эдвардом Карделем и Михой Маринко с августа 1935 по апрель 1937 года училась в Международной ленинской школе в Москве. В 1937—1939 годах — курьер ЦК КПЮ в Вене, Праге и Париже.


title: Кидрич, Зденка

text: Перед началом Второй мировой войны в сентябре 1939 года Зденка вернулась в Югославию, где заняла должность секретаря окружного комитета Компартии Словении в Любляне. На фронте Народно-освободительной войны Югославии с 1941 года. Работала в службе разведки и безопасности вместе с Францем Равбаром по распоряжению Эдварда Карделя до конца войны, до 1946 года работала в Отделе народной обороны. Деятельница Словенского народно-освободительного совета и Главного исполнительного комитета Освободительного фронта Словении. Полковник запаса. В партизанском подполье использовала псевдоним Марьета ().


title: Кидрич, Зденка

text: В 1946—1964 годах работала в отделе кадров ЦК Коммунистической партии Словении, с 1964 года — в отделе кадров ЦК Союза коммунистов Югославии. Член ЦК Союза коммунистов Словении (избрана на III и IV съездах Союза коммунистов Словении), член Главного комитета Социалистического союза трудового народа Словении, член Совета Федерации СФРЮ. Депутат Народной Скупщины Народной Республики Словении в 1946—1952 годах.


title: Кидрич, Зденка

text: Была замужем за Борисом Кидричем, партийным деятелем Коммунистической партии Югославии и Коммунистической партии Словении. Дочь — Юркица Кидрич, сотрудница Национального химического института Любляны.


title: Кидрич, Зденка

text: Скончалась 19 декабря 2009 года в Любляне. Награждена рядом орденов и медалей.


title: Святилище Трёхостровское

text: Святилище Трёхостровское — древнее святилище эпохи позднего бронзового века, воплощающее культ огня. Является уникальным археологическим памятником, не имеющий аналогов среди известных объектов на юге России.


title: Святилище Трёхостровское

text: Реконструкция этого памятника говорит о наличии близости культовых традиций населения позднего бронзового века Волго-Донского региона религиозным представлениям населения Северной Индии и Ирана, нашедшим отражение в индоарийской и зороастрийской мифологической литературе.


title: Святилище Трёхостровское

text: Святилище находится на правобережном плато малой излучины Дона, в 7 км к северу от станицы Трёхостровской Иловлинского района на территории природного парка «Донской».


title: Святилище Трёхостровское

text: Внешне это сооружение представляет собой искусственный холм высотой 3 м и диаметром около 150 м, окруженный рвом, ширина которого колебалась от 24 до 32 м, а современная глубина — 2 м. Диаметр сооружения по внешним краям рва колеблется в пределах 200 м. Центральная возвышенная часть его повреждена несколькими ямами, оставшимися от кладоискательских раскопок, проводившихся в начале XX века местным населением. В результате этих раскопок из глубины на поверхность были перемещены крупные обломки стекловидного шлака с остатками сожжённого дерева, спекшейся массы красноватого суглинка.


title: Святилище Трёхостровское

text: С 1997 по 2003 год святилище исследовалось учёными из Волгоградского государственного университета совместно с Институтом физико-химических и биологических проблем почвоведения РАН. В результате комплексных исследований была разработана модель предположительных технологических и конструктивных особенностей памятника, времени его возведения и назначении.


title: Святилище Трёхостровское

text: Строительство данного сооружения осуществлялось в несколько этапов. На первом этапе на площади диаметром около 100 м был срезан гумусный слой, и аккуратно перемещен на периферию и уложен на землю в виде кольца шириной до 15 м, за которым начал сооружаться ров. Из верхнего слоя были изготовлены блоки, затем использованные для возведения в центре специальной печи. Образовавшийся котлован после снятия верхнего слоя грунта и некоторого его углубления был заполнен жидким глинистым раствором, поверх которого уложены ветки деревьев.


title: Святилище Трёхостровское

text: На втором этапе в центре круглого котлована, залитого глинистым раствором и выстланного ветками, была возведена печь. Материалом для неё служили блоки, изготовлявшиеся в простых формах, сделанных из прутьев. Своеобразная печь представляла собой круглую конструкцию диаметром до 40 м. Высота её могла достигать нескольких метров. Печь была заполнена деревом, доставленным из поймы Дона, после чего сверху она была закрыта крупными обломками известняка и подожжена. Для поддержания процесса горения в стенке печи были сделаны вентиляционные отверстия. Температура горения в печи, по данным химических анализов шлаков, могла достигать 1100—1300 °С.


title: Святилище Трёхостровское

text: Процесс горения в печи поддерживался достаточно долго. Но в какой-то период печь была разрушена, её фрагментами была занята большая часть площадки, покрытой глинистым раствором и ветками деревьев. После этого весь развал, начиная от внутреннего края рва, был засыпан грунтом, вынутым ранее из рва, который представлял из себя супесь зеленоватого цвета. Образовавшейся насыпи была придана определённая форма. От рва она круто поднималась вверх, затем шла практически горизонтально земле, а в центральной части имела куполообразное возвышение. После придания сооружению такой формы вся его поверхность была покрыта щебёнкой из известняка. Таким образом, все сооружение внутри рва приобрело белый цвет.


title: Святилище Трёхостровское

text: Одной из задач, стоявших перед экспедицией, было установление времени возведения исследуемого памятника и соотнесение его с какой-либо из археологических культур. Сложность заключалась в том, что в процессе раскопок не было обнаружено ни одного артефакта. Отобранные образцы для радиоуглеродного датирования были отправлены в разные лаборатории: Института географии РАН, Бета-аналитическую лабораторию в Майами, штат Флорида (США), университета Аризоны (США), Дарден Худ, штат Пенсильвания (США), Потсдам (Германия). Были получены следующие результаты: три даты пришлись на поздний бронзовый век в пределах XV—XIII вв. до н. э. и шесть дат на скифское время VII—IV вв. до н. э. Проведенные независимые палеопочвенные исследования подтверждают более раннюю дату возведения сооружения.


title: Святилище Трёхостровское

text: В 2002 году было проведено обследование округи святилища, что позволило выявить следы нескольких поселений срубной культуры, которые, в случае отнесения святилища к позднему бронзовому веку, являются синхронными ему. Возможно, население этой культуры и возводило исследуемый объект.


title: Святилище Трёхостровское

text: Учёные опровергли высказывающуюся ранее версию о производственном назначении святилища. Химические анализы образцов показали, что данное сооружение не являлось печью для выплавки железа, а отнесение его к бронзовому веку вообще снимает этот вопрос.


title: Святилище Трёхостровское

text: Со святилищем связано несколько легенд. Первая о том, как Бог Арай получил на нём Священный Огонь для всего Арийского народа. Вторая о Белой деве, которая появлялась на нём и предупреждала казаков о наступлении врага.


title: Святилище Трёхостровское

text: В 2009—2010 годах телекомпания НТВ сняла документальный фильм «Волгоградская область. Точка уничтожения Земли?» из цикла передач «Таинственная Россия», в котором рассказывает о святилище. Сценарий к документальному фильму написал волгоградский драматург и краевед Юрий Войтов.


title: Флаг Алма-Аты

text: Флаг Алма-Аты является официальным символом бывшей столицы Казахстана Алма-Аты.


title: Флаг Алма-Аты

text: Флаг Алма-Аты представляет собой белое полотнище с тонкими красными полосками по верхней и нижней кромкам. В центре расположена городская эмблема Алма-Аты. Отношение ширины флага к длине 1:2.


title: Флаг Алма-Аты

text: В Советском Союзе у городов не было флагов. Но вместо это у них были красные знамена со соответствующими надписями.


title: Флаг Алма-Аты

text: Первый официальный утвержденный флаг города появился вместе с гербом в 1993 году. Флаг менялся, изменяя только герб и оттенок красных полос. Нынешний флаг утвержден в 2014 году, когда создался Наурызбайский район, из-за чего пришлось добавить 1 яблоко в гербе.


title: Флаг Алма-Аты

text: Возможно, тонкие красные полосы в нижней и верхней кромках символизирует цвет апорта, который когда-то рос в городе (может быть и сейчас). Точная символика полос не определена.


title: Флаг Алма-Аты

text: Из-за красных полос этот флаг похож на флаг Австрии, у которой тоже полосы, но они крупнее (полосы) по толщине.


title: Акман, Кюбра

text: Кюбра Акман (; род. 13 октября 1994, Изник) — турецкая волейболистка, центральная блокирующая стамбульского «Вакыфбанка» и сборной Турции.


title: Акман, Кюбра

text: Карьеру волейболистки Кюбра Акман начинала в 2006 году, когда в возрасте 12 лет присоединилась к молодёжной команде клуба «Нилюфер» из Бурсы, за которую выступала в течение четырёх следующих лет. В сезоне 2010/11 она начала играть на профессиональном уровне, перейдя в первую команду «Нилюфера» и дебютировав в турецкой Первой лиге. В 2011 году она вошла в состав юниорской сборной Турции, став с ней сначала чемпионом Европы, а затем и мира. Оба турнира проходили в Турции, соответственно в мае и августе 2011 года. В том же сезоне «Нилюфер» добрался до финала Кубка Турции. Летом 2012 года Кюбра Акман выиграла золотую медаль на молодёжном чемпионате Европы в Турции, а затем дебютировала за взрослую сборную в Евролиге.


title: Акман, Кюбра

text: После вылета «Нилюфера» из Первой лиги по итогам сезона 2012/13 Кюбра Акман перешла в стамбульский «Вакыфбанк», с которым она выиграла два Суперкубка Турции, два чемпионата мира среди клубов, Кубок и чемпионат Турции в сезоне 2013/14 и Лигу чемпионов 2016/17. В 2014 году она с национальной сборной победила в Евролиге, получив награду, как самый ценный игрок, в 2015 году Турция с Акман выиграла ещё одну золотую медаль, на этот раз на I Европейских Играх, а также серебро на молодёжном чемпионате мира. В 2017 году Акман в составе сборной стала бронзовым призёром на чемпионате Европы.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: Энцо Моаверо-Миланези (; род. 17 августа 1954, Рим) — итальянский юрист и политик, министр без портфеля по европейским делам (16 ноября 2011 — 22 февраля 2014). Министр иностранных дел Италии с 1 июня 2018 года, в кабинете Джузеппе Конте.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: В 1977 году окончил Римский университет «Ла Сапиенца», где изучал право. Позднее специализировался в европейском праве в (Брюгге). Годом позже получил в (Даллас) диплом по международному праву. В студенческие годы координировал римскую секцию Студенческого движения. В 1983 году начал работать в аппарате Генерального управления конкуренции Комиссии Европейского совета, а с 1989 года — в аппарате заместителя председателя и еврокомиссара по науке, исследованиям и развитию, телекоммуникациям и инновациям, христианского демократа , а в 1991 году возглавил его аппарат.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: С 1977 по 1979 год служил в .


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: В период с 1992 по 1994 год периодически занимал различные должности в итальянских правительствах. В первом правительстве Амато возглавлял Секретариат по европейским делам при Генеральном секретариате президиума правительства.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: С 1993 по 1996 год преподавал европейское право в университете «Ла Сапиенца» и в , с 1996 по 2000 год — в миланском университете Боккони.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: С 1995 года состоял в аппарате Марио Монти сначала как еврокомиссара по внутреннему рынку, затем — по конкуренции, в 2002 году назначен генеральным секретарём Европейской комиссии, с 2005 по 2006 год являлся генеральным директором Управления советников по европейской политике Еврокомиссии. До 2012 года являлся членом суда первой инстанции Суда Европейского союза в Люксембурге.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: В 2002—2006 годах снова преподавал в «Ла Сапиенца», затем — в университете Гвидо Карли.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: 16 ноября 2011 года получил должность министра без портфеля по европейским делам в беспартийном правительстве Монти, 28 апреля 2013 года сохранил её при формировании правительства Летта, представляя партию Марио Монти «Гражданский выбор».


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: 1 июня 2018 года получил портфель министра иностранных дел в правительстве Конте.


title: Моаверо-Миланези, Энцо

text: Женат, отец троих детей. Будучи членом правительства, предпочёл в качестве персонального автомобиля Lancia Delta, а не BMW. Кроме того, отказался от письменного стола, которым предположительно пользовался Муссолини, назвав себя убеждённым антифашистом.


title: Бакаев, Анзор Сахридинович

text: Анзор Сахридинович Бакаев (род. 1989 год 30 Октября, Грозный) — чеченский певец, с 2011 по 2015 работал солист-вокалист государственного бюджетного учреждения культуры «Чеченская государственная филармония имени А. Шахбулатова». Заслуженный артист Чеченской Республики. Признан певцом 2013 года.


title: Бакаев, Анзор Сахридинович

text: Анзор родился в 1989 году, в городе Грозном. С самого раннего детства, у Анзора было огромнейшее желание петь, и в 17 лет ему удалось исполнить свою мечту. Начал продвигаться по творческой карьерной лестнице с помощью всеми известного современного чеченского композитора Исмаила Мусхабова. Первые три песни для начинающего тогда певца написал именно Мусхабов.


title: Бакаев, Анзор Сахридинович

text: Тогда же Анзор попал в молодёжный музыкальный проект «Молодые звезды 2» и после упорной борьбы вышел в финал. Два года подряд был наименован на премию «Национальная пятерка», а в 2013-м году выиграл в номинации «Певец года».


title: Бакаев, Анзор Сахридинович

text: На данный момент в репертуаре у молодого певца около десятка песен, каждая из которых имеет большой успех. Анзор Бакаев стал популярным не только в Чеченской республике, но и во всем Кавказе.


title: Рашек, Карел

text: Карел Рашек (; ,  — , ) — чешский живописец, иллюстратор, художник-панорамист, один из авторов панорамы Битва у Липан.


title: Рашек, Карел

text: В 1880—1884 годах обучался в Пражской Академии изящных искусств. В 1886 году перешёл на учёбу в Академию художеств в Мюнхене, где учился у профессора Карла Раупа. Продолжил обучение в Париже и Вене.


title: Рашек, Карел

text: В 1887 году вернулся в Прагу, где вновь поступил в Академию и учился у Максимиллиана Пирнера. В 1892 году окончил Академию художеств в Праге.


title: Рашек, Карел

text: Дружил с художником Людеком Марольдом, вместе с которым с 1897 года участвовал в создании гигантской панорамы «». Панорама площадью 1045 м² была выставлена на выставке архитектуры и техники 1898 года и стала самой большой картиной в Чехии.


title: Рашек, Карел

text: Карел Рашек — художник-пейзажист, плакатист, иллюстратор, автор жанровых картин, часто изображал стариков, бедных людей и сказочных персонажей. В своей работе склонялся к модернистскому направлению при создании красочных, декоративных рисунков, которые выполнял с помощью специальной техники с использованием акварелей, темперы и пастели.


title: Рагнхильда Шведская

text: Рагнхильда Шведская (; ум. ок. 1117) ― легендарная местночтимая святая в Швеции, чьё почитание было засвидетельствовано в позднесредневековой Швеции и имя которой было связано провинцией Сёдерманланд и диоцезом Стренгнес. Согласно легенде, она также была королевой Швеции и супругой короля Инге II Младшего.


title: Рагнхильда Шведская

text: Рагнхильда, по преданию, основала церковь в Сёдертелье и была захоронена в ней же. Если она действительно является исторической личностью, то она, вероятно, жила в конце XI ― начале XII веков, однако первые дошедшие до наших дней источники, повествующие о её жизни, датируются лишь XV веком. Эпитафия в церкви, как предполагается, была репродукцией XVII века, автором которой был шведский антиквар Элиас Пальмскъёльд. В литературных источниках XV века Рагнхильда называется королевой и дочерью некоего Хальстена (неясно, идёт ли речь о короле Хальстене Стенкильссоне или о каком-либо другом Хальстене). Предполагается, что она могла быть супругой Инге Старшего или Инге Младшего (однако в этом случае по генеалогическим и хронологически соображениям она не может быть дочерью короля Хальстена). Настенные фрески с изображением Рагнхильд XV века находятся в церквях Берье и Викста в Уппланде, а также в Эненгере в Хельсингланде (все три поселения принадлежат диоцезу Уппсалы).


title: Рагнхильда Шведская

text: Интерес к Рагнхильде (как и некоторым другим средневековым местночтимым святым) был возрождён во времена после Реформации и сопровождался общим интересом к древней истории Швеции. В случае Рагнхильды, публикация труда "Vitis aquilonia" Йоханнесем Вастовиусом в 1623 году послужил причиной переосмысления человеческой фигуры на гербе города Сёдертелье: ныне считается, что на нём изображена именно Рагнхильда.


title: Открытый чемпионат Люксембурга по теннису 2015

text: Открытый чемпионат Люксембурга 2015 — профессиональный женский теннисный турнир. Игрался на крытых хардовых кортах.


text: Турнир-2015 является 25-м по счёту, проводящимся здесь. В этом году он относился к международной категории турниров, проводящихся в рамках WTA Тура.


text: Соревнования проходили в Люксембурге с 19 по 25 октября 2015 года. Турнир входил в европейскую зальную серию соревнований, завершающуюся итоговым турниром в Сингапуре.


text: Прошлогодними чемпионками являются:


text: Единственной представительницей Топ-10 на турнире была первый номером посева Тимея Бачински (№ 10 в мире на тот момент). Швейцарская теннисистка выбыла уже в первом раунде, отказавшись от борьбы в начале третьего сета матча против Лауры Зигемунд из Германии, которая попала в основную сетку в качестве лаки-лузера. Прошлогодняя чемпионка Анника Бек защищала свой титул в качестве восбмого номера посева, но также выбыла в первом раунде, уступив Анне-Лене Фридзам. Ни одной сеянной теннисистки не удалось дойти до полуфинала, а в решающем матче титул разыграли Мона Бартель и Мисаки Дои. Сильнее оказалась японка Дои, для которой эта победа стала дебютной в туре в одиночном разряде.


text: В парном турнире главный приз завоевал немецкий дуэт и третьи номера посева Мона Бартель и Лаура Зигемунд, переигравшие в финале первых номеров посева Анабель Медину Гарригес и Аранчу Парра Сантонху. Прошлогодние чемпионки Кристина Барруа и Тимея Бачински не защищали свой титул.