title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: Памятник Хо Ши Мину был установлен 18 мая 1990 года на площади, названной в его честь в 1969 году.


title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: Авторами памятника являются скульптор В. Е. Цигаль и архитектор Р. Г. Кананин.


title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: После распада СССР у московских властей возникло желание снести памятник, что вызвало протесты у вьетнамских дипломатов, которые при таком развитии событий предлагали перенести памятник на территорию посольства Вьетнама в Москве. В итоге памятник был оставлен на прежнем месте.


title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: Мнения о памятнике Хо Ши Мину расходятся.


title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: Некоторые люди за необычный для памятников внешний вид иронично называют его «памятником летающей тарелке». Не знающие, кто такой Хо Ши Мин, называют его «памятником трёхсотлетию татаро-монгольского ига».


title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: Однако для друзей Вьетнама — советских военных специалистов, работавших во Вьетнаме во время Вьетнамской войны — это место, где они в день рождения Хо Ши Мина 19 мая, ровно в 10 часов утра, без приглашения и напоминания ежегодно собираются вместе.


title: Памятник Хо Ши Мину (Москва)

text: Также у находящихся в Москве вьетнамцев памятник Хо Ши Мину довольно популярен, сюда часто приезжают вьетнамские свадьбы.


title: Ли, Джонна

text: Джо́нна Ли Пэ́нгбёрн (; род. 6 ноября 1963, Глендейл, Калифорния, США) — американская актриса, художница и скульптор.


title: Ли, Джонна

text: Джонна Ли Пэнгбёрн родилась 6 ноября 1963 года в Глендейле (штат Калифорния, США).


title: Ли, Джонна

text: В 1981 году Джонна окончила «».


title: Ли, Джонна

text: Джонна дебютировала в кино в 1983 году, сыграв роль Лизы в эпизоде «Быстрый переулок» телесериала «Ти Джей Хукер». Также в этом году Ли сыграла роль Джулии Ширер № 2 в телесериале «Другой мир». Всего она сыграла в 25-ти фильмах и телесериалах.


title: Ли, Джонна

text: После окончания кинокарьеру в 1995 году Джонна работает художницей и скульптором.


title: Ли, Джонна

text: С 21 июня 1995 года Джонна замужем за Кевином Деннисом. У супругов есть двое детей — сын Килан Деннис и дочь.


title: Селезнёв, Виктор Александрович

text: Ви́ктор Алекса́ндрович Селезнёв (род. ) — российский дипломат.


title: Селезнёв, Виктор Александрович

text: Окончил МГИМО МИД СССР (1973) и Высшие дипломатические курсы при Дипломатической академии МИД России (1999). На дипломатической работе с 1973 года.


title: Селезнёв, Виктор Александрович

text: Чрезвычайный и Полномочный Посланник 2 класса (22 мая 2002).


title: Р-11-300

text: Р-11-300 — первый советский двухвальный турбореактивный двигатель с форсажной камерой (ТРДФ). Разработан на Государственном союзном опытном заводе № 300 (п/я 2480, ныне ОАО "АМНТК «Союз») под руководством Сергея Константиновича Туманского. Заводы-изготовители: ММП имени В. В. Чернышёва (Москва) и Уфимское МПО (Уфа).


title: Р-11-300

text: Проектирование и создание первых образцов двигателя велось в ОКБ-300 с мая 1953 г. по январь 1955 г. под руководством А. А. Микулина (позже его сменил С. К. Туманский). Первоначально двигатель назывался АМ-11, но после того, как Микулина сместили с должности, двигатель получил наименование Р11-300 (где цифра 300 - это ОКБ-300). Дальнейшая работа по многочисленным модификациям двигателя и созданию новых образцов этого семейства проводилась в ОКБ, базировавшимся на Тушинском моторном заводе, где и было организовано серийное производство. ОКБ имело статус филиала завода завода № 300. Возглавлял этот коллектив Николай Георгиевич Мецхваришвили.


title: Р-11-300

text: В январе 1956 года был передан на заводские испытания первый самолет Е-2А/1 с новым двигателем, а затем и Е-5 - прототип знаменитого МиГ-21.


title: Р-11-300

text: Всего изготовлено более 20000 двигателей Р-11-300 всех модификаций. Двигатель и его модификации устанавливались на самолётах Су-15, МиГ-21, Як-25, Як-28. Копия Р-11-300 выпускалась в Китае (устанавливался на истребителе J-7).


title: Р-11-300

text: Капитальный ремонт двигателя в 1962-1975 годах производился на ремонтных заводах № 12 (Хабаровск), № 218 (Гатчина) и № 570 (Ейск). Отработавшие лётный ресурс двигатели применялись на пожарной машине АГВТ-150(375).


title: Р-11-300

text: Состоит из шестиступенчатого (три ступени низкого давления, три ступени высокого давления) немеханизированного компрессора, камеры сгорания, двухступенчатой турбины, форсажной камеры с регулируемым соплом.


title: Р-11-300

text: Двигатель оборудован механизмом управления двигателем ПУРТ-1Ф, системой электрического (от стартер-генератора) автономного запуска с электрозажиганием, системой кислородной подпитки для запуска в полете на большой высоте, электрогидравлической следящей системой управления регулируемым всережимным соплом. На двигателе установлена автономная маслосистема и коробка приводов агрегатов двигателя.


title: Р-11-300

text: Ось форсажной камеры (при виде сверху) составляет небольшой угол с осью двигателя вследствие того, что задняя часть форсажной камеры монтируется со смещением по оси роликов, влево на 4 мм от оси симметрии самолета. Во время работы двигателя от температурных расширений ось форсажной камеры перемещается вправо и совмещается с осью двигателя.


title: Ланлай, Янн-Эрик де

text: Янн-Эрик Ранда Бахезре де Ланлай (; родился 14 мая 1992 года в Ставангере, Норвегия) — норвежский футболист, атакующий полузащитник клуба «Русенборг». и сборной Норвегии.


title: Ланлай, Янн-Эрик де

text: Янн-Эрик воспитанник футбольного клуба «Викинг». 17 октября 2010 года в матче против «Одда» он дебютировал за команду в Типпелиге. 31 июля 2011 года в поединке против «Фредрикстада» Ланлай забил свой первый гол за новый клуб.


title: Ланлай, Янн-Эрик де

text: 17 июля 2015 года, «Викинг» и «Русенборг» договорились о трансфере Ланлая. В новом клубе Янн-Эрик будет выступать под «19» номером. 2 августа в матче против «Сарпсборг 08» Ланлай дебютировал за новую команду. 27 сентября в поединке против своего бывшего клуба «Викинг» он забил первый гол за «Русенборг». В составе клуба Эрик дважды выиграл чемпионат.


title: Ланлай, Янн-Эрик де

text: Отец Янна-Эрика француз, мать норвежка, поэтому Ланлай мог выступать, либо за сборную Франции, либо за сборную Норвегии. Ланлай выбрал сборную Норвегии и выступал за сборную страны различных возрастов. 8 января 2013 года в товарищеском матче против сборной ЮАР Янн-Эрик дебютировал за сборную Норвегии. 15 января 2014 года в поединке против сборной Молдавии он забил свой первый гол за национальную команду.


title: Ланлай, Янн-Эрик де

text: В июне 2013 года Ланлай был включен в заявку молодёжной команды на участие в молодёжном чемпионате Европе в Израиле. На турнире он принял участие в поединках против Израиля и Италии.


title: Ланлай, Янн-Эрик де

text: Клубная


title: Памятник Хо Ши Мину

text: Памятники Хо Ши Мину установлены в нескольких городах мира:


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: Вадим Кондратьевич Петренчук (, Москва) — первый государственный тренер СССР по регби и активный деятель в области спорта высших достижений.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В 1959 г. организовал команду по регби в Московском авиационном институте. В период с 1959 по 1971 г. был игроком, капитаном и тренером команды. Время его тренерской работы оценивается как наиболее результативное для команды МАИ.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В период работы Петренчука В. К. на должности государственного тренера по регби в структуре Госкомспорта СССР (1973—1987 гг.), советское регби получило популярность в стране и признание на мировых полях.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: С 2001—2011 член Президиума и исполнительный директор Союза регбистов России (СРР).


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: С декабря 2011 года — советник президента Федерации регби России.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: Вадим Кондратьевич Петренчук одним из первых вошел в «Зал Славы» российского регби.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: Вадим Петренчук родился и провел детские и юношеские годы в пос. Мамонтовка (Пушкино), Московской области. По воспоминаниям Петренчука В. К. его знакомство с регби произошло следующим образом:


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: Выпуск нашей школы в Мамонтовке в Подмосковье был очень сильный — 17 медалистов… Все увлекались разными видами спорта… Все готовились к поступлению в престижные вузы — МАИ, МВТУ, МЭИ, МФТИ. В результате трое оказались в МАИ и один в МВТУ. Однажды наш «бауманец» принес регбийный мяч и рассказал о том, что в Техническом училище им. Баумана играют вот таким мячом в захватывающую игру.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В сентябре 1958 года на главном корпусе Московского авиационного института, В. Петренчук, в то время студент 2-го курса факультета "Двигатели летательных аппаратов" (инженер-механик ракетных двигателей), повесил объявление о том, что все желающие заниматься новым видом спорта — регби, должны собраться на стадионе, благо он находился прямо под окнами учебного корпуса. Пришло довольно много заинтересовавшихся, большинство которых имело хорошую подготовку в различных видах спорта. Из этих ребят и сформировался костяк команды, которая начала успешное шествие по спортивным вершинам студенческого спорта.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: Уже в октябре 1959 г. команда, организованная В. Петренчуком, выступает в Первом междугороднем турнире в котором приняли участие команды МАИ, МВТУ, Воронежской лесотехнической академии и Николаевского педагогического института.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text:
В сезоне 1960 года в составе команды МАИ, В. Петренчук стал чемпионом Москвы. В 1963 г., игрок сборной команды по регби ДСО «Буревестник» в составе которой выиграл чемпионат ВЦСПС.
Окончив институт в 1963 г. и начав трудовую деятельность в ОКБ-1 (ныне РКК «Энергия»), В. Петренчук не оставляет занятия спортом и возглавляет регбийную команду «МАИ» с 1966 по 1971гг в качестве тренера. Под его руководством маёвцы добились наивысших успехов за всю историю существования команды, завоевав бронзовую медаль (1969 г.) и две серебряные (1970, 1971гг) чемпионата СССР


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: С 1964 г. по 1968 гг. В. Петренчук занимает пост председателя тренерского совета Федерации регби г. Москвы.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: С 1967 г. по 1989 гг. — член Президиума Всесоюзной федерации регби;


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В 1972 г. Петренчуку В. К. присвоен статус тренера по регби высшей категории


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В 1973 г. В. К. Петренчук назначается Государственным тренером СССР по регби. Утверждена программа развития регби в СССР на ближайшие годы. Основными вехами обозначены вступление в FIRA, организация сборной команды и т. д.. В 70-х годах В. К. Петренчук занимается проблемами регбийного движения на государственном уровне, представляет советский спорт в международных спортивных организациях по регби — в Объединении федераций регби социалистических стран и в FIRA.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В 1978 г. Петренчук В. К. заканчивает спортивный факультет Московского областного государственного института физической культуры (МОГИФК). Помимо своей основной деятельности участвует в написании статей и учебно-методической литературы.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: При непосредственном участии Петренчука В. К. в 1974 году была впервые создана сборная команда СССР по регби, которая успешно дебютировала в чемпионате Европы, а уже через два года выступала в высшей лиге этого чемпионата. С 1976 по 1983, Петренчук В. К., член Исполкома Европейской федерации регби (FIRA).


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В 1992 году, Вадим Петренчук вместе с Александром Григорьянцом выступил с инициативой создания клуба ветеранов регби «Буревестник», вице-президентом которого он избирался с 1992 по 2000гг


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В 1994 г. в составе команды ветеранов регби, Вадим Петренчук лично участвовал во Всемирных Играх ветеранов спорта в г. Брисбен (Австралия);


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: С 2001 г. по 2011 г. в качестве исполнительного директора Союза регбистов России, Петренчук В. К. руководил деятельностью директората (исполнительного органа СРР), в том числе и текущей международной деятельностью СРР.


title: Петренчук, Вадим Кондратьевич

text: В декабре 2011 г. Вадим Кондратьевич Петренчук одним из первых вошел в «Зал Славы» российского регби.


title: Мауле (река)

text: Мауле () — река в области Мауле в Чили.


title: Мауле (река)

text: Река берёт начало в на высоте 2200 метров на западных склонах Главной Кордильеры в провинции Талька. В верховье течёт на северо-запад, после впадения реки Пуэльче меняет направление и далее течёт на запад. Впадает в Тихий океан севернее города Конститусьон. В устье образует бар. Паводок на реке в зимний период, летом сильно мелеет.


title: Мауле (река)

text: Длина реки составляет 240 км, общая площадь бассейна равна 20600 км². В нижнем течении судоходна.


title: Мауле (река)

text: Перед спуском в Продольную долину на Мауле построена плотина и водохранилище Колбун. Воды реки широко используются для орошения.


title: Мауле (река)

text: Главные притоки: Лонкомилья, , .


title: Мауле (река)

text: Задолго до прихода испанских конкистадоров на берегах реки жили индейские народы — пикунче и мапуче. Инки, расширяя свою империю на юг, завоевали земли пикунче, но встретили упорное сопротивление мапуче и были вынуждены остановить экспансию, река Мауле стала южной границей Империи.


title: Мауле (река)

text: Название реки переводится с арауканского языка как "Дождливая река".


title: Мауле (река)

text: Река, давшая название региону, служила источником вдохновения для поэтов, романистов, эссеистов, публицистов, историков и драматургов, многие из которых родились на её берегах.


title: Nikon FE

text: Nikon FE — малоформатный однообъективный зеркальный фотоаппарат, выпускавшийся в Японии корпорацией Nippon Kogaku K. K. (сейчас — Nikon) с 1978 до 1983 года. Модель FE, входящая в линейку «компактных зеркалок» серии F, в отличие от механической модели FM оснащена электронноуправляемым затвором и автоматическим режимом приоритета диафрагмы. Корпорация впервые использовала в этом фотоаппарате гибкую печатную плату для монтажа электронных компонентов.


title: Nikon FE

text:
В отличие от следующей модели Nikon FE2, название которой гравировалось на передней стенке, модель FE обозначалась только как префикс серийного номера сзади верхнего щитка.
Как и все остальные камеры «компактной» линейки, Nikon FE обладал следующими ключевыми особенностями:
В отличие от профессиональных моделей, оснащаемых функцией предварительного подъёма зеркала, «компактная» серия не имела аналогичного механизма, частично ограничивая совместимость со старыми объективами Nikkor с коротким задним отрезком. Однако, вибрации от зеркала можно было исключить, используя автоспуск, который поднимал его в начале своего рабочего хода. Ещё одним отличием от профессиональных моделей был «горячий башмак» стандарта ISO 518, позволяющий использовать любые фотовспышки, в том числе сторонних производителей. Для отображения готовности вспышки светодиодом, расположенным над окуляром видоискателя, башмак оснащён дополнительным контактом.


title: Nikon FE

text:
Электронноуправляемый ламельный затвор с вертикальным ходом металлических шторок позволял бесступенчато отрабатывать выдержки в диапазоне от 1/1000 до 8 секунд. Синхронизация с электронной вспышкой возможна на выдержках не короче 1/125 секунды, а при отсутствии элементов питания затвор отрабатывал механическую выдержку 1/90 секунды. Кроме автоматической отработки выдержек, отображаемых в видоискателе стрелкой гальванометра, возможна их ручная установка.
Фотоаппарат совместим как с объективами, имеющими спецификацию AI и AI-S байонета F, так и с более старыми, если они не требуют предварительного подъёма зеркала. Для этого поводок кольца передачи значения диафрагмы вокруг фланца байонета сделан откидным. Однако, измерение экспозиции с такими объективами возможно только при рабочем значении диафрагмы.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: «Христо Ботев» — это нелегальная радиостанция Болгарской рабочей партии, которая вела вещание в период с 23 июля 1941 по 22 сентября 1944 года.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: Использовалась для ведения информационно-пропагандистской деятельности болгарским движением Сопротивления, распространения воззваний и материалов болгарских коммунистов и Отечественного фронта.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: Решение о создании радиостанции для вещания на болгарском языке на волнах официальной правительственной радиостанции «Радио София» для территории Болгарии и оккупированных фашистами территорий сопредельных государств было принято 22 июня 1941 года. Для организации работы радиостанции была создана редакция.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: Радиостанция находилась на территории СССР, правительство СССР предоставило радиооборудование и помещения для радиостанции и обеспечило условия для её функционирования.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: В работе радиостанции принимали участие Георгий Димитров, Васил Коларов, Станке Димитров, Вылко Червенков, Карло Луканов и др.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: 17 июля 1942 года в передаче радиостанции была озвучена программа Отечественного фронта. Приоритетными задачами движения были названы: разрыв союзнических отношений Болгарии с Третьим Рейхом, установление отношений дружбы и сотрудничества с СССР и другими народами, которые сражались против фашизма, свержение антинародной, прогитлеровской власти, восстановление конституции и формирование национального правительства, пользующегося доверием народа Болгарии.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: По инициативе Г. Димитрова, выступавшего за распространение опыта антифашистского сопротивления и развёртывание партизанского движения, 26 сентября 1942 года Секретариат ИККИ принял постановление, обязывавшее национальные радиоредакции ежедневно пропагандировать партизанское движение, увязывая практические советы с обоснованием необходимости партизанской борьбы и саботажа.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: Участники движения Сопротивления распространяли содержание передач в устных беседах с населением, а также нелегально выпускаемых листовках и печатных изданиях.


title: Христо Ботев (радиостанция)

text: Правительство Болгарии принимало усилия, чтобы глушить передачи радиостанции.


title: Кэссиди, Орла

text: О́рла Кэ́ссиди (; 17 августа 1968, Вашингтон, США) — американская актриса.


title: Кэссиди, Орла

text: Орла Кэссиди родилась 17 августа 1968 года в Вашингтоне (США).


title: Кэссиди, Орла

text: Орла окончила «State University of New York».


title: Кэссиди, Орла

text: Орла дебютировала в кино в 1992 году, сыграв роль Слоун Уоллес в телесериале «Другой мир», в котором она снималась до 1993 года. Всего она сыграла в 25-ти фильмах и телесериалах.


title: Кэссиди, Орла

text: Орла замужем за неким Нико. У супругов есть двое детей.


title: Живопись Тибета

text: Живопись Тибета — художественная традиция, которая развивалась в различных государствах и княжествах, существовавших на территории Тибета в разных формах с I века н. э. по 1951 год. В более широком смысле под тибетской живописью понимают искусство, существовавшее там, где распространился тибетский буддизм ваджраяны — в Китае, Монголии, Бурятии, Бутане, северных районах Индии и древних княжествах центральной Азии. Эта живопись питалась одними и теми же идейными источниками, но имела поправки на некоторые местные особенности. Например, китайскую разновидность этой живописи называют сино-тибетским стилем.


title: Живопись Тибета

text:
Самые ранние примеры тибетской живописи относятся к эпохе неолита: в XX веке были найдены наскальные рисунки с изображениями животных, птиц, людей и охотничьих сцен, относящиеся к IV—III тысячелетиям до н. э. Более поздняя живопись племён и древних государств, существовавших на территории Тибета до появления первой царской династии Ярлунг (I—II вв. до н. э. — 846 г. н. э.), неизвестна. До прихода буддизма в Тибете была распространена религия бон, в рамках которой, несомненно, существовали изображения духов и божеств, однако никаких примеров живописи от этого времени не сохранилось. Устойчивое развитие живописи в Тибете возникает только в период правления ярлунгской династии и связано с принятием буддизма (VII в). Подобно тому, как древнерусская живопись была обусловлена приходом на Русь христианства, также и тибетская живопись прослеживается как устойчивая художественная традиция только после прихода в Тибет новой религии — буддизма.
Традиция живописи Тибета просматривается, по меньшей мере, с IX века н. э. Несмотря на то, что тибетская живопись по преимуществу буддийская, то есть, по большей части принадлежит одной религиозной конфессии, она очень разнообразна и полна различных стилистических ответвлений и пересечений, отражающих многообразие религиозно-философских учений и школ тибетского буддизма.


title: Живопись Тибета

text: Тематика произведений тибетской живописи была насквозь религиозной, связанной с буддийскими и бонскими учениями; для адекватного её восприятия необходимы хотя бы общие представления о мифологии и истории тибетских религий.


title: Живопись Тибета

text:
Поскольку буддизм с X—XI веков стал в Тибете доминирующей религией, художники черпали сюжеты из огромного буддийского пантеона. Уникальным источником творчества был образ основателя буддийского учения — Будды Шакьямуни, для изображения которого ещё в Индии была разработана особая иконография. Сюжеты, связанные с ним, можно поделить на три основные категории: эпизоды из его прежних жизней, известные под названием «джатаки»; эпизоды из жизни исторического Будды Шакьямуни; изображение различных небесных или космических будд, которые, как считают верующие, живут во множестве небесных царств за пределами этого мира. Этих последних именуют татхагатами, или Дхьяни-буддами медитации. Пять Дхьяни-будд — Вайрочана, Ратнасамбхава, Амогхасиддхи, Амитаба и Акшобхья, вписаны в сложную систему, в рамках которой каждый из них связан с определёнными буддийскими орденами, цветом, мировой координатой, символическим животным и т. д.
Очень популярными были изображения бодхисатв, которые, согласно учению, жертвовали собой ради спасения всех живых существ от страданий и зла невежества (особенно Авалокитешвара и Манджушри), и архатов — соратников Будды, имевших статус, сравнимый со статусом апостолов в христианстве. Не менее популярными были изображения Тары — женского божества, символизировавшего мудрость и праджню (интуитивную проницательность) и помогавшего верующим в преодолении препятствий на пути к просветлению.
Особое место в пантеоне принадлежит Ваджрапани, хранителю ваджры — символа концентрированной силы Будды.
В тибетском пантеоне есть целый класс божеств-защитников вероучения, для которых художники придумали весьма эффектную иконографию, изображая их устрашающими и во гневе. Самые популярные из них — Махакала и Ваджрабхайрава. Кроме женского божества Тары, особым почитанием в тибетском буддизме пользовалась богиня Палден Лхамо. Она принадлежит к божествам-защитникам учения, является покровительницей столицы — Лхасы и особенно важна для ордена Гелуг, так как является покровительницей Далай Ламы. Была создана сложная иконография её изображения — с многочисленной свитой. Многие атрибуты этой богини были позаимствованы у индийской богини Кали и у божеств религии бон.


title: Живопись Тибета

text: Двумя другими весьма распространёнными темами живописи были «яб-юм» и мандала. «Яб-юм» означает буквально «отец-мать» и представляет собой изображение пары божеств — женского и мужского, представленных в сексуальном единении. Этот чисто символический акт олицетворяет собой единение сострадания (мужская фигура) и трансцендентной мудрости (женская фигура). Согласно учению, это единение необходимо для преодоления страданий, мешающих пониманию конечной природы реальности, то есть просветлению. Сходные по силе и откровенно сексуальные образы иногда появлялись в художественной практике других религий, однако только тибетские художники смогли перевести фундаментальные инстинкты в визуальные метафоры столь эффективно, выразив в них всю суть концепта. Мандала представляет собой универсальную схему — модель гармонии вселенной, созерцание которой гармонизирует психику и внутренний мир медитирующего на ней.


title: Живопись Тибета

text: Особый класс тибетской живописи представляют собой портреты выдающихся мистиков, таких, например, как Вирупа, который мог остановить движение солнца, и священных царей древности, которые ввели в Тибете буддизм. Портретный жанр с ходом тибетской истории постоянно пополнялся новыми персонажами — выдающимися монахами, святыми-наставниками и Далай Ламами.


title: Живопись Тибета

text:
Об изобразительности раннего периода религии бон (II—IX вв. н. э.) невозможно судить в силу того, что столь древняя живопись не сохранилась. В начале XI века религия бон была реформирована, в результате чего появилась новая её разновидность — Бон Юндрунг. Мудрецы Бон Юндрунг разработали свою сложную систему божеств, во главе которой стоял легендарный основатель Бон — Тонпа (то есть учитель) Шенраб Миво. Иконография его изображений имеет параллели с иконографией Будды Шакьямуни. В новой бонской традиции изображались также праотцы бон, такие как Дренпа Намка и его сыновья. Разные добуддийские местные божества — духи гор и озёр обрели в Бон Юнгдрунг новую жизнь и несколько изменившийся статус. Например, Мачен Помра, дух горы Амнье Мачен, изображался как горное божество всего региона Амдо, а богиня дорог Ламлха стала покровительницей путешественников.
Из буддизма был позаимствован ряд принципов организации бонского пантеона. В частности, в нём есть тантрические божества идамы, которые в бон поделены на две группы — мирных и гневных божеств, причём группа последних более многочисленна. Их изображения похожи на изображения буддийских идамов, но несут в себе несколько иную смысловую нагрузку. Бонские тантры были двух линий — мужские и женские. Изображения одного из женских тантрических божеств — Магью Санчог Тартуг почти ничем не отличаются от иконографии тибето-буддийского «яб-юм». В рамках бонского пантеона есть пять главных божеств для медитаций, самое популярное из которых — Валсе Нгампа обладает иконографией, мало отличимой от подобных тибето-буддийских божеств. Стилистически живопись бон следовала всем переменам в буддийской живописи Тибета, поскольку и буддийские и бонские иконы-танка писали одни и те же художники.


title: Живопись Тибета

text: Поскольку тибетская живопись носила исключительно религиозный характер, в основном она была сосредоточена в монастырях. Изображениями божеств расписывались стены монастырей, в местах медитаций и молебнов располагались иконы — танка. Ещё одним местом, где существовала тибетская живопись, были книги — художники украшали рисунками деревянные обложки книг и рисовали миниатюры, иллюстрирующие текст.


title: Живопись Тибета

text:
Росписи стен монастырей выполнялись клеевыми красками по штукатурке, которая изготовлялась из глины, рубленой соломы и навоза. Штукатурка накладывалась в несколько слоёв, причём, каждый следующий был тоньше предыдущего. Она была весьма непрочной, из-за этого в итоге пострадали многие росписи. Краски накладывались на высушенную штукатурку. Приблизительно с XV века в росписях стало применяться золото.
Наиболее популярным носителем священных изображений была икона-танка. Учёные считают, что танка появилась в древности в связи с тем, что большинство населения Тибета в то время было кочевниками, а тряпичную икону, свёрнутую в рулон, легко перевозить — её можно было развернуть для молебна или медитации в любом месте. Тибетские иконы-танка большей частью изготавливались из хлопковой ткани (шёлк применялся только в китайских монастырях, практиковавших тибетский буддизм). Иногда использовалась и более грубая ткань — льняная или конопляная. Хлопок чаще всего привозили из Индии (иногда из Китая), и ткали материю на месте в таких крупных центрах, как, например, Лхаса.


title: Живопись Тибета

text:
Если кусок ткани был недостаточно большим для композиции, то его сшивали с другим, а шов тщательно затирали. Далее на ткань накладывался слой грунтовки, состоявшей из светлой глины (каолин) перемешанной с клеем, сваренным из животных шкур; грунтовка разравнивалась специальным ножом. Для создания чёрного или красного фона в грунтовку добавляли сажу или киноварь. Затем художник наносил целую сеть различных линий — прямых, диагональных, круглых, поскольку размеры изображаемых божеств должны были соответствовать определённой системе расположений и соотношений (иконометрии). Задача выполнялась с помощью тонкой струны, окрашенной мелом, и циркуля. После этого графитовым карандашом наносился рисунок.
Позднее появился способ копирования канонических изображений с помощью трафарета: под танку клали лист бумаги или плотной ткани, который протыкался иголкой по контурам изображённого, затем его переносили на новую, загрунтованную танку и трясли над ним мешочек с углем. Таким образом, копировались контуры изображения. Собрания таких контурных трафаретов были важной и ценной частью монастырских библиотек. Ради доступа к ним иногда велись длительные дипломатические переговоры, а во время войн они были важной частью военной добычи.


title: Живопись Тибета

text:
В помощь художникам существовали также сборники рисунков-образцов с изображениями божеств. Старейший подобного рода сборник датируется 1435 годом, он принадлежал непальскому художнику Дживараме (хранится в частном собрании, Калькутта). Приблизительно с XVIII века под влиянием китайцев появились вырезанные из дерева клише, которыми штамповались контуры божества, затем эти контуры раскрашивались художником.
Краски в Тибете были в основном минерального происхождения. Синий пигмент добывался из азурита, зелёный из малахита, красный и жёлтый из киновари, вермильона, реальгара (дисульфида мышьяка) и аурипигмента (королевский жёлтый), оранжевый из свинцового сурика, белый из мела. Применялось и золото. Органического происхождения была только чёрная краска — её изготовляли из древесного угля. Пигменты растирали, промывали в воде и смешивали с клеевым раствором. В краску иногда добавляли и некие особые ингредиенты: сок лекарственных растений, порошок драгоценных камней, землю или воду, привезённые паломниками из особых, священных мест и т. д. Для наложения краски использовались кисти разного размера, изготовленные, как правило, из меха лисы или колонка (для более тонких деталей делали кисти из беличьего или крысиного хвоста). Последней, завершающей операцией при изображении божества была прорисовка глаз.
Танка не считалась законченной до тех пор, пока не была освящена. Для этого вызывался дух изображенного божества или исторического персонажа и посредством особого ритуала «поселялся» в танку. После этого можно было обращаться к нему с просьбами или с медитацией.


title: Живопись Тибета

text:
Буддизм пришёл в Тибет вместе с индийскими монахами-переводчиками священных текстов и индийскими художниками, расписывавшими первые храмы. Они привезли с собой не только своё мастерство, но и трактаты, посвящённые правилам изображения буддийских божеств. Системы изображения божеств в соответствии с определёнными соотношениями пропорций издревле существовали в Индии. С распространением буддизма в индийских государствах эти каноны стали особенно активно разрабатываться в период формирования пантеона Махаяны.
Тибетские теоретики искусства вначале занимались только переводами и комментированием индийских первоисточников, однако, позднее создали свою иконометрическую систему. Оригинальные тибетские сочинения по теории искусства стали появляться c XIII века, когда основные тексты из индийской Трипитаки были переведены, прокомментированы и освоены. Иконометрические трактаты писали многие известные тибетские учёные и художники, в частности Цонкапа (1357—1419), его ученик Кхайдуб (1385—1438), крупный реформатор живописи Менла Дондруп (род. 1440) и другие. Тибетские учёные критически переработали индийские первоисточники и приспособили их к системе пантеона тибетского буддизма. Кроме того, тибетские трактаты ввели единые рекомендации для пропорций тела разных божеств (в разных индийских сочинениях рекомендации были разными).
Единицей измерения тела божеств была ладонь, а единицей измерения ладони — «ангула» (размер средней фаланги среднего пальца). Напр. в индийском трактате «Читралакшана» пропорции тела чакравартина измерялись по системе «наватала» (9 ладоней), трактат «Пратимаманалакшана» рекомендовал систему «дашатала» (10 ладоней), 30-я глава комментария Ратнаракшиты на «Самварудайю» для изображения тела Будды предлагала систему «дашатала» (10 ладоней), но с модулем в 12,5 ангула.
Тибетские теоретики ввели стабильный модуль — 12,5 ангула для высшей группы в иерархии божеств (система 10 ладоней); 12 ангула — для средней группы божеств (система 10 ладоней) и для всех остальных применявшихся в тибетском искусстве систем в 9, 8, 7, 6, и 5 ладоней.


title: Живопись Тибета

text: Смысл этих жёстких правил заключался в следующем. Высшие разряды божеств должны быть наделены высоким ростом, стройным и лёгким телосложением по системе 10 ладоней. Низшие классы божеств пантеона изображались по системам 8, 6, 5 ладоней. Система 8 ладоней, например, предназначалась для «героического» типа: коренастая фигура с тяжёлым торсом, большим животом, короткими толстыми конечностями и шеей, большой головой и круглым или квадратным лицом; по этой схеме изображались гневные, воинственные божества — дхармапалы, защитники и охранители веры. Система 6 и 5 ладоней утрирует предыдущий тип, ещё больше укорачивая ноги и увеличивая живот (обычно он висит до колен) для изображения гневных божеств более низкого ранга. Эта эстетическая система имела глубокий смысл. Она закрепляла торжество высших, прекрасных божеств над низшими, уродливыми, то есть в конечном итоге торжество совершенства над уродством, гармонии над хаосом. Но, кроме того, она носила и религиозно-политический подтекст: поскольку часть божеств буддийского пантеона принадлежала добуддийским верованиям и вошла в буддийский пантеон после того, как их «приручили» высшие буддийские боги, то система как бы закрепляла их низкий, подчинённый статус, изображая в уродливом виде.


title: Живопись Тибета

text: В целом, выработанный тибетскими учёными-богословами пантеон представляет собой сложную духовную иерархию, состоящую из 11 основных классов божеств, внутри каждого из которых есть своя система соподчинений одних персонажей другим. Иконометрические правила расставляли этот грандиозный пантеон с точностью фигур на шахматной доске в полном соответствии с религиозными и эстетическими представлениями буддийских орденов.


title: Живопись Тибета

text: В индо-тибетской средневековой науке существовали три основных разряда: «искусство тела», «искусство речи», «искусство мысли». Культовая живопись, скульптура и архитектура входили в высший разряд — «искусства тела». Основными условиями профессии художника считались физическая и нравственная чистота, владение материалами, инструментами и соответствующими навыками, знание трактатов о правилах освящения и построения изображений. Не признавалось искусство ради личной прихоти и корысти, и ради самого искусства. Искусство должно было служить высокой цели: учить людей добродетели и мудрости, и этим способствовать благу народа. Общественно полезным искусством считались культовая живопись, скульптура и архитектура при условии правильности и высокого мастерства исполнения. Правильным и, следовательно, красивым, а потому и священным считалось только такое произведение искусства, которое отвечало всем правилам соответствия формы, эмоции, идеи и цели изображения. Кратко эти требования определялись понятием «мера» — «tshad». Это центральное понятие тибетской эстетики, оно полисемантично и имеет множество смысловых оттенков. Крупнейший отечественный исследователь тибетских сочинений по эстетике К. М. Герасимова заключает, что «Если перевести этот термин на язык современных понятий, то в тибетских иконометрических трактатах мера означает единство формы и содержания».


title: Живопись Тибета

text: Период с VII по IX век в истории Тибета принято называть «первым распространением» или «первой волной» буддизма. В 627 году 33-й царь ярлунгской династии Сонгцен Гампо (617—650) объединил разные части Тибета в единую империю. Он женился на двух исповедовавших буддизм принцессах — китайской и непальской. Обе привезли с собой буддийские статуи для совершения молебнов и Сонгцен Гампо тоже обратился в буддизм. Он построил два первых буддийских храма — для статуи Будды Шакьямуни, привезённой китайской женой — Джово, а для статуи Будды Акшобхьи, привезённой непальской женой — храм Джокханг. Позднее статуи поменяли местами и Джово Шакьямуни стал находиться в Джокханге; до сих пор эта статуя — старейшая и наиболее почитаемая религиозная святыня Тибета.


title: Живопись Тибета

text:
Сонгцен Гампо и его наследники строили небольшие буддийские храмы. Первый большой тибетский монастырь, в котором монахи обучались буддийской мудрости, был возведён в правление царя Тисонга Децэна (755—797). По совету буддийского учёного Шантаракшиты он пригласил из Индии известного йога и знатока тантры Падмасамбхаву. Усилиями всех троих был основан монастырь в Самье, который, по историческим свидетельствам, изначально был украшен живописью и скульптурами.
Ранние тибетские историки утверждают, что буддийской живописи тибетцы обучились благодаря культурным контактам с Индией. Историк Таранатха (1575—1634) упоминает имена нескольких индийских художников, в частности двух бенгальцев — Дхимана и Битпало, которые жили в районе Варендры и были современниками двух царей из династии Пала — Дхармапалы (ок. 775—812) и Девапалы (ок. 812—850). Однако, ни в Индии, ни в Бенгалии не осталось примеров столь древней буддийской живописи, и как она выглядит, определить сегодня невозможно. Примеров живописи от этого раннего периода истории не сохранилось и в самом Тибете.
Тибетские цари вели войны за расширение своей империи и в 781 году захватили такой важный религиозный центр как Дуньхуан, с его знаменитым пещерным храмом. Тибетцы владели им 67 лет, до тех пор, пока местный генерал Чжан Ичао в 848 году не прогнал завоевателей. Большинство росписей в Дуньхуане — китайские по стилю (в том числе и изображение тибетского царя в пещере № 159, выполненное ок. 820 года). Однако некоторые росписи несут следы влияния индо-непальского стиля Тибета (пещеры № 161 и 14). Среди сокровищ Дуньхуана, вывезенных Орелом Стайном и Полем Пельо, есть изображения божеств, выполненные на шёлке, и снабжённые тибетскими надписями. Таково, например, изображение Ваджрапани (55х14,5 см) из Британского музея, которое раньше использовалось в качестве хоругви при исполнении буддийского обряда. Оно написано в IX веке на шёлке и содержит тибетскую надпись из шести букв («Pa-ja-ra-pa-ra-ne», то есть «Ваджрапани»). Ваджрапани обряжен в типично индийскую юбку «дхоти» и в типично индийские украшения. Исследователи единодушны в том, что стиль этого произведения не китайский, но тибетский и имеет параллели с миниатюрами из тибетских манускриптов, найденных там же, в Дуньхуане, а также сходные черты с некоторыми тибетскими изображениями божеств, выполненными в XIV веке. До наших дней дошло несколько таких изображений на шёлке, дающих представление о самом раннем этапе развития буддийской живописи Тибета.


title: Живопись Тибета

text: Тибетская империя распалась в 842 году, ещё до того, как её войска были изгнаны из Дуньхуана. В 841 году бонские заговорщики убили царя Ралпачана (815—838). В свою очередь наследовавший ему царь Ландарма (838—842), поддерживавший бон, был убит буддийским монахом. После этого наследники престола вступили в долгую борьбу, в которую включились адепты обеих религий. Эта борьба привела к гибели империи, после чего наступил долгий период междоусобных войн и анархии.


title: Живопись Тибета

text: После распада Тибетской империи страна оказалась раздроблена на небольшие царства и княжества. В X веке начался «период второго распространения» буддизма в Тибете. Начало было положено князем из династии Гуге (западный Тибет) по имени Ценпо Хоре (в историю он вошёл под буддийским именем Еше О). Он послал двадцать одного юношу в Кашмир для монашеского обучения и пригласил к себе известного буддийского учёного и наставника Атишу Дипамкару (982—1054) из монастыря Викрамашила. Атиша прибыл в Тибет лишь после повторного приглашения, а из группы монахов, посланной в Индию, вернулись только двое (978 г). Одним из них был Ринчен Сангпо (958—1055) — выдающийся переводчик буддийских текстов и основатель нескольких монастырей в западном Тибете, включая Табо и Тхолинг. Ринчен Сангпо в течение 17 лет совершил три поездки в Индию, привёз множество священных текстов и порядка тридцати двух мастеров буддийского искусства — художников, скульпторов, архитекторов. Благодаря нему, буддийскому искусству в Тибете был придан новый импульс.


title: Живопись Тибета

text: Знание священного искусства и иконографии было составной частью общего углублённого буддийского образования, без которого оно было неполным. Многие из ранних учителей тибетского буддизма — известных монахов, были художниками и теоретиками живописи. Сохранились сведения о том, что Пагмо Друпа Дордже Гьялпо (1110—1170), один из отцов-основателей монашеской линии школы Кагью, в молодости был художником. Живописцем был также дядя Сакья-Пандиты XII века, монах Лопон Сонам Цемо (1142—1182), аристократ из клана Хон. Художником был и его младший брат Драгпа Гьялцен (1147—1216), а сам глава школы Сакья, Сакья-пандита Кунга Гьялцен (1182—1251) тоже был наделён даром живописца. Подобным же образом многие выдающиеся монахи из других формировавшихся в это время школ занимались живописью.


title: Живопись Тибета

text: Изначально на развитие тибетской живописи оказывали влияние две мощные культуры соседних стран — Индии и Китая. Некоторое влияние имело искусство центрально-азиатских княжеств, таких, например, как Хотан или Хара Хото, где существовала своеобразная живописная традиция. В западном Тибете ощущалось влияние искусства Кашмира, которое сочетало в себе приёмы искусства периода правления Гуптов и искусства восточно-индийской династии Пала. Стиль, возникший из сочетания всех этих разнородных элементов, тибетские источники именуют «кадам», связывая его с деятельностью Атиши и созданной им буддийской школы Кадам. Этот стиль получил распространение в западном Тибете в XI веке при династии Гуге; его можно обнаружить в Спити, Гуге, Пуранге и Цапаранге.


title: Живопись Тибета

text:
Наиболее яркими примерами живописи этого периода являются росписи западно-тибетских монастырей в Маннанге, Табо и Алчи, которые относят к первой пол. XI века. В них видна стилистическая связь, как с искусством Индии, так и с искусством центрально-азиатских буддийских центров. Росписи Дукханга (главный зал) в монастыре Табо (Спити), выполненные ок. 1040 года представляют собой самый ранний из сохранившихся полных живописных циклов, посвящённых так называемым трём первым поворотам колеса Дхармы: житию Будды и распространению его учения.
Росписи в Сумцеке (два главных зала монастыря Алчи-Гомпа), отличает необычная светотеневая моделировка фигур, напоминающая ранние произведения кубистов. Идейная программа этих росписей посвящена трём телам Будды (Нирманакая, Самбхогакая и Дхармакая).


title: Живопись Тибета

text: Проведя несколько лет в западном Тибете Атиша в 1045 году перебрался в центральный Тибет и явился духовным главой-основателем буддийской школы Кадам, который стал ведущим в возрождении буддизма в провинциях Уй и Цанг. Его ученик Дром Тонпа (ум. 1064) основал первый монастырь этой школы (1054) после смерти своего учителя. Во второй половине XI века и в XII веке возникали и строили свои монастыри другие буддийские школы: Марпа (1012—1095) и его ученик Миларепа (1040—1123) основали школу Кагью; Дрокми (992—1072) и семейство Хон основали школу Сакья с главным монастырём Сакья в Цанге. Эти школы буддизма наряду с Ньингма, который появился ещё во времена первого распространения буддизма, составили костяк буддийских религиозных институтов в Тибете.


title: Живопись Тибета

text: В центральном Тибете от этого периода сохранились росписи храма Джокханг в Лхасе; они демонстрируют как связь с искусством западного Тибета, так и значительные отличия от него. Им присуща линеарность, напоминающая росписи в Табо ок. 1040 года, однако фигуры выглядят легче и изящнее. Некоторые исследователи усматривают в этих росписях отзвуки китайской живописи, в частности в стилистике цветов, написанных в качестве фона.


title: Живопись Тибета

text:
XI—XII веками датируются первые из сохранившихся икон-танка. Тибетские источники сообщают, что живописи в это время были присущи два стиля: кашмирский стиль «каче» и непальский стиль «бери», каждый из которых имел по три подстиля. В силу ограниченности сохранившего материала исследователям трудно соотнести конкретные произведения с конкретными подстилями.
Сегодня учёные в ранней живописи икон-танка выделяют стиль «индик» (то есть индийский). В наиболее упрощённой версии этому стилю присуща тёмная палитра, доминирование красного или синего тонов, простота композиции (чаще всего это изображение одного божества), иногда в углу изображалась небольшая фигурка монаха. Стиль «индик» существует и в виде более сложных композиций, когда главное божество изображалось в окружении сопровождающих фигур. В рамках более широко понимаемого стиля «индик» выделяют два подстиля — «шарри» и «бери». Стиль шарри («шар» — восточная Индия, «ри» — живопись) явился отражением тенденций буддийской живописи, которая существовала в то время в восточной Индии и Бенгалии.


title: Живопись Тибета

text:
Стиль «бери» более изыскан, он имеет непальское происхождение. Непальское буддийское искусство развивалось, по меньшей мере, с V века и имело сильное влияние в Тибете (одной из двух жён инициатора введения буддизма в Тибете царя Сонгцена Гампо была непальская принцесса). В период правления тибетского царя Ралпачана (806—838) непальские мастера расписали монастырь Таши Гепхел. Пиком распространения непальского стиля был период, когда в Китае к власти пришла династия Юань (1271—1368) — при Хубилай-хане непальское искусство получило статус имперско-официального.
В 1203 году исламские завоеватели разгромили все важные буддийские центры в восточной Индии и Бенгалии, и множество беженцев-монахов, среди которых были художники и скульпторы, осело в долине Катманду. Непальские художники создали новый, композиционно насыщенный и изысканный стиль изображения божеств, который лёг в основу того, что именуют «бери» (он же «балри» или «палри»). Все стили тибетской живописи существовали параллельно на протяжении веков, а «шарри» и «бери» в XIII—XIV веках доминировали в тибетской живописи.


title: Живопись Тибета

text: В XIII веке монгольские завоевания перекроили карту Азии. В завоёванном Китае утвердилась монгольская династия Юань (1271—1368) и Тибет попал в сферу её политического влияния. Ещё до её установления, в 1244 году сын хана Угэдэя Годан вызвал в свою ставку Сакья-пандиту, ведущего учёного тибетской школы Сакья. По сведениям источников, тот вылечил Годана от проказы и обратил в тибетский буддизм. После смерти обоих (1251) император Китая Хубилай-хан пригласил себе в наставники племянника Сакья-пандиты — Пагбу, к которому хан относился с глубоким почтением. В итоге этих связей возникла своеобразная форма политических взаимоотношений Тибета и Китая: духовное наставничество со стороны Тибета в обмен на политическую защиту со стороны китайских императоров. Тем не менее, тибетцы платили монголам дань.


title: Живопись Тибета

text: Хубилай-хан набрал в свою администрацию множество иностранцев, а ведущим художником при нём стал приехавший в свите Пагбы непалец Аниге, мастерская которого изготавливала буддийские статуи, проектировала и строила здания, создавала буддийские иконы на шёлке. Непальский стиль в это время в Китае пользовался императорским покровительством, он же доминировал и в тибетской живописи. С другой стороны, в Китай вместе с буддизмом ваджраяны проникали и иные тибетские стили, ими отмечены многие памятники эпохи Юань — от архитектурных сооружений Пекина до росписей Дуньхуана.


title: Живопись Тибета

text: Непальский стиль «бери» можно видеть в монументальных росписях тибетских монастырей Нортханг, Шалу и Джонанг в регионе У-Цанг. Непальский стиль присущ и многим образцам живописи малого формата; например, известная танка «Зелёная Тара» (кон. XII — нач. XIII века, Музей искусства, Кливленд), которую одни исследователи приписывали тибетской традиции, другие чисто непальской, выполнена в этом стиле. Богиня восседает на роскошном, украшенном драгоценными камнями и фигурками мифологических существ, троне. Её обряженная во множество драгоценностей фигура отмечена изяществом. В картине использованы чистые, насыщенные тона. В отличие от стиля «шарри» арка трона не прямая, но снабжена декоративными изгибами. Стиль «бери» можно видеть и во многих росписях тибетских книжных обложек. Он доминировал в тибетской живописи приблизительно до середины XV века.


title: Живопись Тибета

text: В юаньском Китае непальский стиль постепенно смешивался с традиционной китайской живописью, которая к этому моменту насчитывала уже более тысячелетия последовательного развития. Этот смешанный сино-тибетский стиль в свою очередь проникал из Китая в восточный Тибет и распространялся там. В тибетском искусстве XIV века появились танки с изображением архатов, в которых китайское влияние выражено очень сильно. В первую очередь это касается пейзажного фона, но и сами архаты несут в себе печать явно китайского прототипа, поскольку традиция изображения архатов в китайской живописи была глубоко проработана, по меньшей мере, с IX века (судя по всему, в индийском искусстве иконография архатов не разрабатывалась вообще: до наших дней не дошло ни одного древнеиндийского изображения архатов).


title: Живопись Тибета

text: В связи с ослаблением, а затем и падением власти монголов в Китае (сер. XIV века), Тибет в правление Джанчуба Гьялцена (1354—1364) и его преемников обрёл самостоятельность. Западный Тибет, часть которого с XII века находилась под властью непальской династии Малла, к концу XIV века также стал независимым и превратился в несколько автономных княжеств.


title: Живопись Тибета

text: XV век в истории тибетской живописи был очень важным. Это было относительно мирное время, которое характеризовалось расцветом тибетского буддизма и его искусства. Центральной фигурой этого периода был Цонкапа (1357—1419), выдающийся учёный и преобразователь буддизма. Его считают основателем буддийской школы Гелугпа и автором множества тибетских нововведений: организации ежегодных молитвенных фестивалей монлам в 1409 году, введения национального Нового года, традиции украшения статуи Джово Шакьямуни в Джокханге и т. д. В том же 1409 году он основал большой монастырь Ганден к северо-западу от Лхасы, в котором монахи обучались наукам Гелугпа. Цонкапа был также теоретиком искусства и написал иконометрический трактат.


title: Живопись Тибета

text: В Китае с 1368 года утвердилась династия Мин (1368—1644). Некоторые минские императоры проявляли интерес к тибетскому буддизму и приглашали разных лам посетить Китай, в том числе и Цонкапу. Император Чэн-цзу (1403—1425) наладил отношения с представителями школы Карма, подразделения школы Кагью. При тибетском правителе Дагпа Гьялцене (правил в 1385—1432) начались постоянные контакты Тибета с минским Китаем. Китайцы присылали послов с дарами для высокопоставленных тибетских лам; среди подарков были буддийские статуи и живопись.


title: Живопись Тибета

text:
В целом для XV века характерно нарастание в Тибете влияния китайского искусства; например, росписи построенного в середине XV века храма Кумбум в Гьянце сочетают индо-непальский стиль, выраженный как в базовой модели божеств, так и в орнаментации и рисунке тканей, с чисто китайским натурализмом при изображении одежды, шарфов и складок тканей. Столь же изысканным сочетанием индо-непальских и китайских элементов пронизаны многие из сохранившихся икон-танка этого периода. Во второй половине века этот процесс привёл к появлению оригинального тибетского стиля, в котором синтез индийских, непальских и китайских элементов был приведён к гармоническому целому. Крупнейшим реформатором живописи, причастным к этому, был художник Менла Дондруп (род. 1440), написавший трактат по иконометрии, и создавший живописный стиль, который в тибетских источниках именуют «менри». Для него характерно более решительное использование элементов и приёмов китайской живописи, в частности, включение классического китайского сине-зелёного пейзажа в тибетскую танку в качестве фона (тибетские источники утверждают, что в «предыдущей жизни» Менла Дондруп был китайским художником). Стиль «менри» стал доминирующим в течение следующих пяти веков и послужил фундаментом для появления нескольких региональных разновидностей.
Чуть позднее возник другой тибетский стиль — «кьенри». Для него характерна более светлая палитра, внимание к мелким деталям, портретная точность при изображении лиц. Появление нового стиля тибетские источники приписывают художнику Кьенце Ванчугу (ок. 1430 — ок. 1500), ученику Допа Траши Гьелпо, который в свою очередь обучался у Менла Дондрупа (согласно другой версии, оба — Менла Дондруп и Кьенце Ванчуг — были учениками Допа Траши Гьелпо). Сохранились росписи монастыря Гонгкар Чоде, выполненные Кьенце Ванчугом в 1464—1476 годах.


title: Живопись Тибета

text: В западном Тибете, где с XV по XVII век переживала свой «ренессанс» династия Гуге, росписи храмов и монастырей этого периода также отмечены сочетанием индо-непальских и китайских элементов, и несут в себе черты стилистического сходства с росписями храма Кумбум в Гьянце. Это же сочетание можно видеть в росписях Красного храма в Цапаранге, столице династии, в росписях зала Серкханг в храме Табо (Спити), и в росписях монастыря Тхолинг, выполненных во второй половине XV века.


title: Живопись Тибета

text: Живопись восточного Тибета в XV веке находилась под сильнейшим влиянием китайских художественных стилей, присущих раннему этапу правления династии Мин (1368—1644). Особенно ярко эта тенденция выражена в изображениях архатов, которых писали на фоне классического китайского пейзажа.


title: Живопись Тибета

text: В XVI веке политическая разъединённость Тибета продолжилась и это обстоятельство способствовало регионализации художественных стилей. В западном Тибете, где до середины XVII века буддизм процветал под покровительством династии Гуге, по-прежнему расписывались монастыри и создавались иконы-танка — в Ладакхе и окружающих его районах, в Басго, Пийянге, Ликире и Ламаюру, а также в монастырях Карша и Пхугтал в Занскаре. Эти произведения демонстрируют как продолжение западно-тибетской стилистики предыдущего XV века, так и связи с живописью центрального Тибета.


title: Живопись Тибета

text: В восточном Тибете продолжилось традиционное влияние китайской живописи. Далай-лама III (школа Гелуг; 1543—1588) основал в восточном Тибете монастыри Литанг и Кумбум в Амдо — месте рождения Цонкапы. Наиболее частыми темами восточно-тибетских художников были изображения архатов и джатак (сюжетов из жизни Будды Шакьямуни).


title: Живопись Тибета

text: Школа Карма Кагью, поддерживавшая связи с минским Китаем, культивировал живопись, которая в сочетании с китайскими стилистическими элементами составила то, что тибетские историки называют стилем «карма-гадри» (или просто «гадри», то есть «стиль кочевья»). Его оформление относят ко времени восьмого кармапы Микьо Дордже (1507—1554). При его наследнике — девятом кармапе Вангчуге Дордже (1555—1603) работал художник Намка Таши, который считается классическим представителем «гадри». Этот стиль называют «стилем кочевья» в связи с тем, что начиная со времён 4-го кармапы Ролпе Дордже (1340—1383) последователи Карма Кагью жили большим кочевым лагерем, который перемещался с места на место и устраивал большие молебны под открытым небом в разных священных местах. В рамках этого «передвижного храма» была выработана особая разновидность буддийской живописи, для которой характерны простота форм, немногочисленность персонажей, изображение обширного пространства и удалённых предметов, как это принято в китайской живописи. Позднее стиль «гадри» некоторое время находился как бы под спудом, в связи с доминированием в Тибете жёлтошапочной школы Гелуг, но в XVIII веке благодаря художнику Ситу Панчену (1700—1774) обрёл новое дыхание и распространился достаточно широко.


title: Живопись Тибета

text:
В центральном Тибете власть находилась в руках разных сильных семейств-кланов, которых поддерживали буддийские школы. Конец XVI — начало XVII века были временем усиления связей между школой Гелуг и монголами, которые к тому времени стали независимыми: Далай-лама III (1543—1588) совершил поездку в Монголию и обратил в свою веру Алтан-хана (1548—1582), а Далай-лама IV (1589—1616) обрёл реинкарнацию в одном из представителей правящего монгольского дома. Живопись центрального Тибета в этот период представляла собой сложную смесь разных стилей. Среди икон-танка XVI века есть выполненные в непальском стиле «бери», есть выполненные в стиле «менри», есть разные смешанные варианты. Характерной чертой было растущее распространение китайских приёмов в изображении одежды божеств.
В рамках центрально-тибетской живописи XVI века выделяют живописный стиль «другри», который появился в недрах буддийской школы Дрикунг Кагью при четвёртом Гьялва Другпе (главе этой школы) по имени Пема Карпо (1527 −1592). Старейший монастырь этой школы — Ралунг, находится вблизи территории Бутана, поэтому стиль «другри» считают «бутанским». Он представляет собой смесь разных элементов и приёмов «менри», «гадри» и бутанской живописи.


title: Живопись Тибета

text: XVII век был переломным в истории Тибета. В начале века власть в центральных районах была поделена между школами Карма Кагью и Гелуг: первая заправляла делами в провинции Цанг, вторая в провинции Уй. Однако с возвышением пятого Далай Ламы (1617—1682) из школы Гелуг, которого поддержали монголы-хошуты во главе с Гушри-ханом, власть над Тибетом была консолидирована и к 1642 году сосредоточилась в руках «Великого Пятого», как Далай Ламу именуют в тибетских источниках. С этой поры гелугские Далай Ламы стали политическими лидерами всего Тибета на протяжении всей его истории вплоть до аннексии Китаем, а школа Гелуг самой сильной из всех буддийских школ Тибета. В 1645 году пятый Далай Лама приступил к строительству дворца Потала в Лхасе на месте прежнего дворца Сонгцена Гамбо — первого священного тибетского царя, принявшего буддизм. Этот величественный архитектурный ансамбль, выстроенный на горе Марпори (Красная гора), впоследствии стал «визитной карточкой» тибетской цивилизации.


title: Живопись Тибета

text: Наиболее существенные перемены в живописи центрального Тибета в XVII веке были связаны с Гелуг и пятым Далай Ламой. Художник Чоинг Гьяцо (1620—1665), сначала работавший у первого Панчен-ламы (1570—1662) в монастыре Ташилунпо, а затем принявший приглашение пятого Далай Ламы (1617—1682), и расписавший некоторые залы возведённого им дворца Потала, стал создателем живописного стиля, который именуют «новый менри». По сути, он явился развитием старого стиля «менри», соединившего индо-непальские и китайские элементы. Для «нового менри» характерны больший реализм в изображении человека, часто использование асимметричности в композиции, драматический пейзаж в качестве фона и мягкая линеарность в рисунке. В дальнейшем этот стиль стал усложняться, последователи Чоинга Гьяцо уплотняли свои композиции, всё более перенасыщая их персонажами и обилием растений и цветов.


title: Живопись Тибета

text:
Перемены затронули и живопись западного Тибета, в которой появился больший интерес к различным элементам в изображении пространственного окружения персонажей и менее условное (более реалистическое) отображение фигур божеств и людей.
В связи с возвышением школы Гелуг, которую поддерживали монгольские войска, в восточном Тибете произошли драматические события: в 1645 году кочевой лагерь Карма Кагью был уничтожен монголами, в связи с чем традиция стиля «гадри» на какое-то время пресеклась. Однако местная восточно-тибетская живопись по-прежнему ориентировалась на китайскую, ассимилируя художественные приёмы средней и поздней династии Мин (1368—1644). Десятый кармапа, глава Карма Кагью — Чоинг Дордже (1604—1674) прославился в истории не только как видный религиозный деятель, но и как выдающийся художник, достигший высот в живописи, в частности, в изображении животных. Эксперты приписывают его руке несколько произведений, хранящихся в разных музеях.


title: Живопись Тибета

text: XVIII век стал периодом нового оживления контактов Тибета с Китаем, где с 1644 года воцарилась маньчжурская династия Цин (1644—1911). Манчжуры всё больше вмешивались в дела Тибета, рассматривая тибетскую теократию как инструмент влияния на монголов. Среди первых цинских императоров два долгожителя манчжурского императорского дома — Канси (правил 1661—1722) и Цяньлун (правил 1735—1796) были усердными буддистами. Правление второго совпало по времени с долгим правлением в Тибете седьмого Далай-ламы — Кэлсанга Гьяцо (1708—1757). С воцарением Цяньлуна, который был адептом ваджраяны не столько из политических соображений, сколько совершенно искренне, тибетский буддизм переживал подъём как в Тибете и Монголии, так и в Пекине и в других крупных городах Китая. При этом императоре процветала буддийская живопись, которую исполняли на шёлке лучшие придворные художники. Стиль этих произведений обычно называют сино-тибетским.


title: Живопись Тибета

text:
Тибетская живопись XVIII века в целом имела тенденцию ко всё большей помпезности и формализации языка. Во второй половине века очень популярными были танки с изображением «Чистых земель», то есть трансцендентных обиталищ Будды. Всё большее внимание уделялось пейзажу. Появились танки, в которых «главным героем» была архитектура — изображения прославленных святынь-монастырей. Архитектура стала включаться и в пространство, окружающее изображения разных божеств и святых.
Большая роль в тибетском искусстве XVIII века принадлежит мастеру Ситу Панчену (1700—1774). После всех несчастий, связанных с поражением в политической борьбе со школой Гелуг, постигших Карма Кагью в XVII веке, в нём появился блестящий эрудит и харизматический лидер, сыгравший важную роль в культурной жизни Тибета. В детском возрасте он был признан восьмой реинкарнацией (тулку) в родословной линии Ситу — иерарха высочайшего ранга школы Карма Кагью. Обучившись разным наукам, Ситу Панчен не только приложил большие усилия к возрождению своей школы, но и сделал важный вклад в развитие тибетской живописи, литературы и медицины. Он был большим знатоком старинной живописи. По большей части стиль «гадри» известен благодаря работам, созданным им в XVIII веке. Он написал множество произведений, среди которых есть серия икон-танка, посвящённая восьми Великим адептам тантры — Махасиддхам. Как живописец Ситу Панчен блестяще владел двумя стилями — «менри» и «гадри», а его произведения до сих пор копируются художниками.


title: Живопись Тибета

text: XVIII—XIX века были временем сосуществования различных региональных стилей и иконографического разнообразия. Учёные выделяют пять разных стилей в провинциях Уй, Цанг, Кхам, Амдо и Нгари. Практически все они происходили от стиля «менри» (изящные индо-непальского типа фигуры, вписанные в китайский пейзаж). Стиль провинции Уй — это просто модернизированный «старый менри» XV века; стиль провинций Цанг и Амдо — разновидность «нового менри»; стиль провинции Кхам — смесь «нового менри» и стиля «гадри». Стиль, бытовавший в это время в провинции Нгари по сути ничем не отличается от стиля провинции Цанг. Существует довольно большой набор разнообразных живописных элементов и художественных приёмов, дающих возможность найти различия в этих региональных стилях, однако общими их признаками были: симметрия в композиции, изображение неба не однотонно, но с тональными переходами; обрисовка очертаний облаков, подчёркивающая их декоративную форму; иногда присутствие снежных гор в пейзаже; элементы пейзажа часто проступают сквозь гало, окружающее голову святого или божества.


title: Живопись Тибета

text:
Эти разнообразные стили и суб-стили продолжали существовать на протяжении XIX и XX веков, вплоть до завоевания Тибета Китаем в 1951 году. Восстание, поднятое тибетцами против китайского владычества в 1959 году, закончилось поражением и привело к массовому бегству буддийских и бонских монахов из Тибета, а также к разгрому многих монастырей и уничтожению предметов культа. В пламени китайской «культурной революции» 1960-х годов было уничтожено огромное количество произведений тибетской живописи. В итоге, большая часть монахов осела в северной Индии, основав новые монастыри. Во второй половине XX века некоторые монахи переместились в Европу и Америку, где открыли школы по обучению практикам своих буддийских школ. В рамках этих школ существуют и центры обучения приёмам тибетской живописи, которые продолжают традиции разных тибетских стилей в современных условиях.
При создании раздела были использованы следующие книги и статьи:


title: Nikon FM

text:
Nikon FM — малоформатный однообъективный зеркальный фотоаппарат с полуавтоматическим управлением экспозицией и механическим затвором, выпускавшийся в Японии корпорацией Nippon Kogaku K. K. (сейчас — Nikon) с 1977 до 1982 года, и впоследствии заменённый более совершенной камерой FM2. Модель стала первой непрофессиональной, получившей название «Nikon» после серии Nikkormat, и положила начало «компактной линейке F». Кроме того, фотоаппарат одновременно с Nikon F2A стал одним из первых, соответствующих спецификации AI байонета F.
Несмотря на отсутствие экспозиционной автоматики и любительский статус, Nikon FM был одной из самых популярных камер среди профессиональных фотожурналистов. Полноценная работоспособность без элементов питания и морозоустойчивость позволили моделям FM и FM2 удерживаться на конвейере в общей сложности более 20 лет.


title: Nikon FM

text:
В отличие от следующей модели, название которой гравировалось на передней стенке, модель FM обозначалась только как префикс серийного номера сзади верхнего щитка.
Как и все остальные камеры «компактной» линейки, Nikon FM обладал следующими ключевыми особенностями:
В отличие от профессиональных моделей, оснащаемых функцией предварительного подъёма зеркала, «компактная» серия не имела аналогичного механизма, частично ограничивая совместимость со старыми объективами Nikkor с коротким задним отрезком. Однако, вибрации от зеркала можно было исключить, используя автоспуск, который поднимал его в начале своего рабочего хода. Ещё одним отличием от профессиональных моделей был «горячий башмак» стандарта ISO 518, позволяющий использовать любые фотовспышки, в том числе сторонних производителей.
Фокусировочный экран типа «К» был несменным, но возможность его замены в сервис-центрах всё же была предусмотрена.


title: Nikon FM

text:
Конструкция камеры, сменившей Nikkormat FT3, основана на затворе "Copal CCS-M" с металлическими шторками, состоящими из пяти (первая шторка) и трёх ламелей. Вертикальное движение шторок позволило укоротить время прохождения экспонирующей щели до 7 миллисекунд за счёт хода вдоль короткой стороны кадра. В результате, выдержка синхронизации такого затвора составляет 1/125 секунды против 1/80 секунды Nikon F2 и F3. Более того, конструкция сводит к минимуму неравномерность экспонирования кадра на морозе с короткими выдержками, которым страдают «профессиональные» затворы Nikon.
Так же, как и в затворе "Copal Square S", ставшем прототипом для нового, ось механизма регулировки выдержек расположена горизонтально, но разработчики Nikon FM использовали угловую зубчатую передачу, расположив головку выдержек с вертикальной осью на верхнем щитке камеры. Такое устройство более привычно и популярно среди фотографов и сменило использовавшееся на «Никкорматах» кольцо выдержек вокруг байонета.
В остальном затвор мало изменился: диапазон выдержек остался прежним: от 1/1000 до 1 секунды плюс ручная.


title: Nikon FM

text: Полуавтоматическая установка экспозиции производится по трём светодиодам в поле зрения видоискателя. Свечение среднего свидетельствует о правильной экспозиции, а его совместная работа с одним из крайних — об ошибке не более 1 ступени. Одновременно с числом диафрагмы, проецируемом системой ADR с кольца объектива, в видоискателе отображается установленная выдержка со специального прозрачного диска, механически связанного с головкой выдержек.


title: Ферратер, Габриэль

text: Габриэ́ль Феррате́́р-и-Соле́р (; ,  — , ) — каталонский поэт, переводчик, лингвист, историк литературы и литературный критик.


title: Ферратер, Габриэль

text: Семья Феррате на протяжении нескольких поколений занимала экспортом вина. 1938—1941 Габриэль вместе с семьей прожил во Франции, затем вернулся в Испанию. В 1943—1945 служил в армии. В 1951 покончил с собой его отец. Габриэль учился в Барселонском университете, сначала — на факультете точных наук, затем на филологическом. В 1960-х пытался найти работу в Лондоне, служил в гамбургском издательстве "Rowohlt". C 1963 года руководил барселонским издательством "Seix Barral". В 1968 году окончил лиценциатуру по литературе и философии, получил место профессора лингвистики и литературоведения в Барселонском автономном университете. Покончил с собой, как и предупреждал друзей, на пороге собственного пятидесятилетия.


title: Ферратер, Габриэль

text: Три поэтических книги Феррате представляют его стихи 1958—1969 годов. Активно работал как литературный критик, переводчик художественной и научной литературы с немецкого, французского, английского и др. языков (Кафка, Леон Поляков, Эрнст Гомбрих; Хемингуэй, Маламуд, Хомский; Шодерло де Лакло, Сэмюэл Беккет; Гомбрович и др.). На испанский язык поэзию Феррате переводили Хосе Агустин Гойтисоло, Пере Жимферрер.


title: Беннетт, Энтони

text: Энтони Беннетт (; род. 14 марта 1993 года в Торонто, провинция Онтарио, Канада) — канадский профессиональный баскетболист, выступающий за команду Джи-лиги Мэн Ред Кловс. Играет на позициях лёгкого или тяжёлого форварда. Был выбран под первым номером на драфте НБА 2013 года командой «Кливленд Кавальерс», став первым канадским игроком выбранным под первым номером на драфте НБА.


title: Беннетт, Энтони

text: Беннетт играл за команду Университета штата Невада в Лас-Вегасе. В сезоне 2012/13 в студенческой лиге Беннетт набирал 15,2 очка и 8,2 подбора в среднем за игру. Вместе с командой Беннетт участвовал в финальном турнире чемпионата NCAA (получив уайлд-кард), где они проиграли во втором туре команде Калифорнийского университета. 15 апреля 2013 года Беннетт объявил о том, что выставляет свою кандидатуру на предстоящий драфт. По итогам сезона Беннетт был выбран в сборную новичков, куда также вошли Нерленс Ноэль из университета Кентукки, Шабазз Мухаммад из УКЛА, Маркус Смарт из университета Оклахомы и игрок Канзасса Бен Маклемор.


title: Беннетт, Энтони

text: Беннетт был приглашен в «зеленую комнату» на драфте 2013. Прогнозировалось, что его выберут 8-м «Детройт Пистонс» или под 10-м номером «Портленд Трэйл Блэйзерс» на NBADraft.net. Он был выбран первым «Кливленд Кавальерс». Беннетт стал первым канадцем, выбранным под 1 номером на Драфте НБА. Его манера игры сравнивалась с бывшим игроком УНЛВ Ларри Джонсоном и даже с игроком Cavs Леброном Джеймсом.


title: Беннетт, Энтони

text: Дебютный сезон игрок начал в очень плохой форме, его называли одним их худших из всех первых номеров драфта за последнее время. В 45 матчах в среднем он набирал 4,1 очко, совершал 3,2 подбора за 13 минут на площадке.


title: Беннетт, Энтони

text: 28 января 2014 года Беннетт набрал лучшие в карьере 15 очков, 8 подборов, отдал одну результативную передачу и совершил один блокшот, однако команда проиграла «Нью-Орлеан Пеликанс» со счётом 89-100. Это было его первое двузначное количество набранных очков после 33 сыгранных матчей — он установил «антирекорд» для первых номеров драфта. Более того, 2/3 всех первых номеров добивались этого уже в первой игре. 11 февраля 2014 года Беннетт первый раз в карьере совершил дабл-дабл, набрав 19 очков и 10 подборов, а также улучшил личный рекорд по набранным очками. Это случилось в матче против «Сакраменто Кингз», в котором его команда победила со счётом 109—100.


title: Беннетт, Энтони

text: 14 июля 2016 года подписал контракт с «Бруклин Нетс». 9 января 2017 года был отчислен из состава «Нетс».


title: Епархия Платеи

text: Епархия Платеи () — титулярная епархия Римско-Католической церкви.


title: Епархия Платеи

text: Античный город Платеи в первые века христианства был центром одноимённой епархии, ходившей в Фивскую митрополию Константинопольского патриархата.


title: Епархия Платеи

text: С 1671 года епархия Платеи является титулярной епархией Римско-Католической церкви.


title: Тенста (станция метро)

text:
Тенста () — станция Стокгольмского метрополитена. Расположена на Синей линии между станциями «Юльста» и «Ринкебю», обслуживается маршрутом Т10.
Tensta — станция на синей линии стокгольмского метро и находится между станциями Rinkeby и Hjulsta, расположена в районе Tensta. Открытие состоялось 31 августа 1975 года. Расстояние от начала маршрута — станции Kungsträdgården составляет 13.5 км. Обладает залом пещерного типа и залегает на глубине 20-22 метров под землей.
Художественное украшение станции — Helga Henschen. Станция расписана надписями на разных языках, стихами, рисунками в виде цветов и животных. Тема животных также присутствует в скульптурных композициях. На платформе северного направления размещены плакаты, где на 18 языках написано слово «Солидарность».


title: Уимблдонский турнир 2013 в смешанном парном разряде

text: Даниэль Нестор и Кристина Младенович — победители турнира.


text: Чемпионы прошлого года — пара Майк Брайан / Лиза Реймонд — не защищали свой титул, но Лиза принимала участие в турнире в паре с бразильцем Бруно Соаресом и дошла до финала.


text: Представитель Франции сыграл в финале Уимблдонского турнира в смешанном парном разряде впервые с 2005 года (и, как и тогда, победил), Бразилии — впервые с 1967 года.


text: Даниэль Нестор, благодаря этому финалу, смог сыграть в решающих матчах всех четырёх турниров Большого шлема в миксте, но впервые смог победить где-то кроме австралийского чемпионата.


text:
"Все сеянные начинали турнир со второго раунда." Трет Конрад Хьюи / Ракель Копс-Джонс "(Второй раунд)
 Айсам-уль-Хак Куреши / Кара Блэк "(Третий раунд)
 Марцин Матковский / Квета Пешке "(Четвертьфинал)
 Франтишек Чермак / Луция Градецкая "(Второй раунд)
 Скотт Липски / Кейси Деллакква "(Третий раунд)
 Давид Марреро / Кимико Датэ-Крумм "(Третий раунд)
 Леандер Паес / Чжэн Сайсай "(Второй раунд)
 Иван Додиг / Марина Эракович "(Второй раунд) Кайл Эдмунд / Эжени Бушар "(Первый раунд)
 Джеймс Блейк / Донна Векич "(Второй раунд)


title: Волынкин, Иван Кириллович

text: Ива́н Кири́ллович Волы́нкин (род. ) — российский дипломат. Чрезвычайный и Полномочный Посланник 1 класса (2014).


title: Волынкин, Иван Кириллович

text: Окончил МГИМО МИД СССР (1981). На дипломатической работе с 1981 года.Женат, имеет взрослых сына и дочь.


title: Скирмунты

text: Скирмунты () — дворянские роды.


title: Скирмунты

text: Первый из них, герба Дуб, восходит к XVI в. и внесен в VI ч. родословной книги Минской губ.


title: Скирмунты

text: Другой род Скирмунт, герба Пржияцель III, восходящий к XVI в., внесён в VI и I части род. кн. Гродненской, Виленской и Ковенской губ. Из этого рода происходил Иоахим Скирмунт, суфраган жмудский и епископ Утянский († 1718).


title: Сольна странд (станция метро)

text:
«Сольна странд» () — станция Стокгольмского метрополитена. Расположена на Синей линии между станциями «Сундбюбергс центрум» и «Хувудста», обслуживается маршрутом Т10.
Постройка велась в районе Хувудса муниципалитета Солна на глубине 28 метров. Станция открылась 19 августа 1985 года.


title: Стройновские

text: Стройно́вские () — дворянский род.


title: Стройновские

text:
Род герба Стремя, происходящий из Краковской земли и восходящий к половине XVI в.
Валериан Венедиктович Стройновский (1759—1834), носивший титул графа, был сенатором.


title: Стройновские

text: Род Стройновских внесён в VI ч. родословных книг Волынской, Минской и Подольской губ.


title: Епархия Центурии

text: Епархия Центурии () — титулярная епархия Римско-Католической церкви.


title: Епархия Центурии

text: Античный город Центурия, находившийся в римской провинции Нумидия, в первые века христианства был центром одноимённой епархии.


title: Епархия Центурии

text: С 1622 года епархия Центурии является титулярной епархией Римско-Католической церкви.


title: Кадоно, Юки

text: — японский сноубордист, выступающий в слоупстайле.


title: Тевдорадзе, Елена Константиновна

text: Елена Константиновна Тевдорадзе (родилась 5 сентября 1938 в Тбилиси) — грузинский политик и общественный деятель, председатель государственной комиссии по помилованию при президенте Грузии, правозащитник.


title: Тевдорадзе, Елена Константиновна

text: В 1957 поступила и в 1962 окончила Институт западноевропейских языков и культуры имени Ильи Чавчавадзе.


title: Тевдорадзе, Елена Константиновна

text: С 1962 года работала в городе Рустави в средней школе. В 1995—2004 — депутат грузинского парламента от партии «Единое национальное движение», возглавляла комитет по защите прав человека. После работала заместителем министра Грузии по вопросам реинтеграции.


title: Тевдорадзе, Елена Константиновна

text: В настоящее время — председатель государственной комиссии по помилованию при президенте Грузии.


title: Тевдорадзе, Елена Константиновна

text: В 2008 награждена Орденом Чести за развитие парламентаризма и большой личный вклад в дело защиты прав человека в Грузии.


title: Операция «Олимпийские игры»

text: Операция «Олимпийские игры» () — тайная и до сих пор официально не подтвержденная операция кибервойны, направленная против иранских ядерных объектов со стороны США и, вероятно, Израиля. Является одним из первых примеров использования наступательного кибероружия. Начата была при президентстве Джорджа Буша в 2006 году, её проведение было ускорено при президенте Бараке Обаме, который внял совету Буша продолжать кибератаки на иранскую ядерную установку в Нетензе. Буш полагал, что данная операция была единственным способом предотвратить израильский удар по иранским ядерным объектам, подобный операции «Опера».


title: Операция «Олимпийские игры»

text: Во время второго срока Д. Буша, заместитель председателя Объединённого комитета начальников штабов генерал Джеймс Картрайт наряду с другими руководителями военной разведки представил Бушу компьютерную программу со сложным кодом, которая могла выступить в качестве наступательного кибероружия. «Целью было получить доступ к промышленным контроллерам завода в Нетензе … компьютерный код должен был быть введён в специализированные компьютеры, управлявшими центрифугами». Операция проводилась совместно с радиоэлектронной разведкой Израиля, подразделением 8200. Участие Израиля было важно для американцев, поскольку Израиль провёл «глубокую разведку операций в Нетензе, которая имела важное значение для успеха кибератаки». Кроме того, американские власти хотели «отговорить израильтян от нанесения собственных ударов по иранским ядерным объектам». Компьютерный вирус, созданный двумя странами, впоследствии стал известен ИТ-сообществу как Stuxnet. Благодаря использованию этого вируса удалось на некоторое время остановить около 1000 из 5000 центрифуг на заводе по обогащению урана в Нетензе.


title: Операция «Олимпийские игры»

text: По причине программной ошибки, вирус, помимо компьютерной сети завода в Нетензе, распространился и в Интернете. Остается неясным, допустили эту ошибку американцы или израильтяне. Компании, работающие в сфере компьютерной безопасности, в частности, Symantec и Лаборатория Касперского, рассматривают данный вирус как Stuxnet.


title: Операция «Олимпийские игры»

text: По сообщению Atlantic Monthly, операция «Олимпийские игры» является, «вероятно, самой значительной скрытой манипуляцией в электронной сфере со времен Второй мировой войны, когда криптоаналитики взломали шифр Энигмы». The New Yorker утверждает, что операция «Олимпийские игры» — «первый официальный акт кибердиверсии Соединенных Штатов против другой страны, если не считать обычных средств радиоэлектронной борьбы вроде тех, которые применялись во время вторжения в Ирак в 2003 году.» Поэтому, «американские и израильские официальные действия могут выступать в качестве оправдания для других».


title: Операция «Олимпийские игры»

text: Washington Post, в свою очередь, сообщила, что компьютерный червь Flame также был составной частью операции «Олимпийские игры»..


title: Ягодина (стадион)

text: «Ягодина» (), известный также как "Stadion pod Đurđevim brdom" () — многофункциональный стадион в сербском городе Ягодина, вмещает 15 тысяч зрителей. На стадионе матчи проводит футбольный клуб «Ягодина».


title: Ягодина (стадион)

text: Стадион построен в 1958 году. Был частично реконструирован в 2007—2008 годах, вновь открывшись в 2009 году. Вместимость арены уменьшилась с 20 до 15 тысяч. Вокруг поля построены беговые дорожки.


title: 75 км (платформа, Савёловское направление)

text: 75 км — остановочный пункт / пассажирская платформа Савёловского направления Московской железной дороги в Дмитровском городском округе Московской области.


text:
Остановочный пункт находится на 75-м километре от Москвы. Интенсивность движения составляет около 15 пар в сутки. Билетная касса восстановлена и работала с ноября 2014 по август 2018 года, после чего на платформе работали только автоматы по выдаче посадочных талонов (примерно по причине отсутствия нужного количества персонала (кассиров)). 2 января 2019 года касса заработала в штатном режиме. Имеется беспересадочное сообщение со Смоленским (Белорусским) направлением.
Самые дальние беспересадочные станции назначения на январь 2019 года:


text: Рядом находятся:


title: Красильщик, Илья Иосифович

text: Илья́ Ио́сифович Краси́льщик (род. 10 апреля 1987, Москва) — российский журналист, редактор и издатель.


title: Красильщик, Илья Иосифович

text: Учился на историко-филологическом факультете РГГУ, на пятом курсе был отчислен.


title: Красильщик, Илья Иосифович

text: В 2004 году он начал работать в компании «Яндекс» руководителем группы асессоров. В октябре 2006 года он становится редактором сайта afisha.ru и позднее журнала «Афиша».


title: Красильщик, Илья Иосифович

text: С июля 2008-го по июнь 2013 года Красильщик занимал должность главного редактора «Афиши». Покинув пост, на котором его сменил А. В. Горбачёв, он стал директором по продуктам «Афиши».


title: Красильщик, Илья Иосифович

text: В настоящее время — издатель латвийского русскоязычного интернет-СМИ Meduza. В декабре 2018 года объявил о том, что покинет проект 1 января 2019 года. В качестве возможной причины рядом СМИ были названы разногласия Красильщика с генеральным директором Meduza Галиной Тимченко .


title: Болдер

text: Болдер:


title: Ньютон, Эдди

text: Эдвард Икем «Эдди» Ньютон (; родился 13 декабря 1971 года в Хаммерсмите, Англия) — английский футболист и тренер, ассистент главного тренера «Челси».


title: Ньютон, Эдди

text: Клубную карьеру начинал в лондонском «Челси». В 1992 году был отдан в аренду в «Кардифф Сити», дебютировал за который в победном матче против «Честерфильда» 4:0, однако вскоре вернулся в «Челси». В составе которого выигрывал Кубок Англии. В 1999 году перебрался в «Бирмингем Сити», после чего выступал за клубы низших лиг, завершил карьеру из-за проблем с ногой.


title: Ньютон, Эдди

text: После окончания футбольной карьеры работал тренером детей разных возрастов в академии «Челси». 2 июля 2008 года стал помощником Роберто Ди Маттео в клубе «Милтон Кинс Донс», в котором проработал до 30 июня 2009 года, после чего вслед за Ди Маттео отправился в «Вест Бромвич Альбион». 5 марта 2012 года вместе с тем же Ди Маттео тренировал «Челси», где проработал до конца сезона 2012/2013.


title: Ньютон, Эдди

text: В 2003 году Эдди Ньютон женился на гражданке Швеции турчанке по национальности Зелихе Кылыч и принял ислам.


title: Чемпионат России по вольной борьбе 2013

text: Чемпионат России по вольной борьбе 2013 года проходил с 14 по 16 июня в Красноярске.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Олег Владимирович Шаповалов (; 16 февраля 1963 года, Изюм, Харьковская область) — партийный деятель, политик, чиновник. Председатель Харьковского областного совета (2005 – 2006).


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Олег Шаповалов родился 16 февраля 1963 года в городе Изюм Харьковской области.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В 1986 году закончил Харьковский институт механизации и электрификации сельского хозяйства и получил специальность инженер-механик. Его послали в Изюмский СПТУ № 61 преподавать спецдисциплины.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В феврале 1988 года стал работать в комсомоле.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Работал также секретарем Изюмского горкома комсомола и заведующим отделом социально-экономических проблем и инициатив молодежи Харьковского обкома комсомола.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: С мая 1992 года работал в концерне «ЭПОС» главным специалистом отдела имущественного страхования был директором отдела личного страхования и заместителем председателя правления.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: С февраля 1995 года председатель правления.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: С ноября 1995 года по июль 1997 года выполнял обязанности вице-президента по финансам и коммерции был председателем правления концерна.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В 1996 году закончил экономический факультет Харьковского государственного университета им. В. Н. Каразина и получил специальность «финансы и кредит».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В июле 1997 года назначен главным специалистом, а с ноября стал заместителем начальника отдела газового комплекса и заместителем топливного обеспечения управления энергетики, а также стал заместителем топливно-энергетического комплекса Харьковской облгосадминистрации.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: С декабря 1997 года по октябрь 1998 года работал заместителем начальника по учёту и по распределению природного газа Безлюдовского района газоснабжения ОАО «Харьковгаз». С октября 1998 года по февраль 2000 года заместитель председателя правления по экономическим вопросам ОАО «Харьковгаз». С февраля 2000 года по январь 2002 года директор ГК «Регионгаз» ОАО «Харьковгаз». С января 2002 года по январь 2005 года заместитель председателя правления по вопросам газоснабжения ОАО «Харьковгаз».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В 2002 году стал депутатом Харьковского областного совета IV созыва.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В январе 2005 года выбран заместителем председателя Харьковского областного совета, а в феврале избран председателем Харьковского областного совета IV созыва.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: 26 марта 2006 года стал депутатом Харьковского областного совета V созыва.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Член комиссии по вопросам топливно-энергетического комплекса, энергосбережения и жилищно-коммунального хозяйства.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В июле 2009 года стал заместителем председателя Харьковской областной государственной администрации.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В январе 2009 года освобождён от занимаемой должности и стал генеральным директором ОАО «Харьковская ТЭЦ-5».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Председатель Харьковской областной организации УРП «Собор».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text:
С 6 марта 2009 года член группы депутатов «За Украину!».
31 января 2010 года стал членом партии «За Украину».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Член Нашей Украины.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: В 2009 году кавалер ордена «За заслуги» III степени. В 2004 году награждён грамотой и нагрудным знаком Верховной Рады Украины «За заслуги перед украинским народом» и награждён орденом Украинской Православной Церкви Святого Архистратига Михаила, а также почетной грамотой НАК «Нафтогаз Украины» и почетной грамотой Харьковской облгосадминистрации и облсовета.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: 22 декабря 2009 года получил Почётный знак отличия «Слобожанская слава» «за весомый личный вклад в развитие отечественной энергетической отрасли, социально-экономического потенциала Харьковской области».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Президент Харьковской областной федерации парашютного спорта и федерации парашютного спорта Украины.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Несколько раз был рекордсменом Украины, а также с 2004 года рекордсмен Книги рекордов Гиннеса.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Совершил более тысячи прыжков с помощью парашюта.


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Категория «D» по групповой акробатике. Рекордсмен Украины в категории «Большие формации».


title: Шаповалов, Олег Владимирович

text: Женат. Занимается воспитанием дочери и сына.


title: Каннский кинофестиваль 1981

text: 34-й Каннский кинофестиваль 1981 года, проходивший с 13 по 27 мая в Каннах, Франция.


title: Перевесье (Гродненская область)

text: Переве́сье (, ) — деревня в Сморгонском районе Гродненской области Белоруссии.


title: Перевесье (Гродненская область)

text: Входит в состав Коренёвского сельсовета.


title: Перевесье (Гродненская область)

text: Расположена в центральной части района на левобережьи реки Вилия к западу от места впадения в неё реки Оксна. Расстояние до районного центра Сморгонь по автодороге — около 4 км, до центра сельсовета деревни Корени по прямой — чуть более 3,5 км. Ближайшие населённые пункты — Войниденяты, Перевозы, Шематово. Площадь занимаемой территории составляет 0,0420 км², протяжённость границ 1470 м.


title: Перевесье (Гродненская область)

text: Согласно переписи население деревни в 1999 году насчитывало 11 человек.


title: Перевесье (Гродненская область)

text: Впервые упоминается в летописи 1377 года. Название происходит от слова "перевесь", "перевесище" — сеть для ловли дичи, натянутая над землёй.


title: Перевесье (Гродненская область)

text: Через деревню проходит грунтовая автомобильная дорога местного значения Сморгонь (кладбище) — Перевесье.


title: Либера, Пётр

text: Пётр Либе́ра (, 20.03.1951 г., Шопенице, Польша) — католический прелат, епископ Плоцка со 2 мая 2007 года.


title: Либера, Пётр

text: Пётр Либера родился 20 марта 1951 года в населённом пункте Шопенице (сегодня — часть города Катовице). В 1969 году поступил в Силезскую высшую духовную семинарию в Кракове, обучение в которой было прервано призывом на срочную армейскую службу. С 1970 по 1972 год служил в капелланском отряде, где получил звание капитана. 15 апреля 1976 года был рукоположён в священники, после чего служил в различных приходах. С 1980 по 1986 год обучался в Силезском папском университете в Риме, по окончании которого получил научную степень доктора классической литературы. Возвратившись в Польшу, преподавал до 1989 года патрологию и латинский язык в Силезской высшей духовной семинарии в Кракове. В 1989 году Пётр Либера был назначен секретарём апостольского нунция в Польше Юзефа Ковальчика.


title: Либера, Пётр

text: 23 ноября 1996 года Римский папа Иоанн Павел II назначил Петра Либеру вспомогательным епископом епархии Катовице и титулярным епископом Центурии. 6 января 1997 года в соборе святого Петра в Риме состоялось рукоположение Петра Либеры в епископа, которое совершил Римский папа Иоанн Павел II в сослужении с кардиналом Джованни Баттистой Ре и архиепископом секретарём Конгрегации по делам восточных церквей Мирославом Марусиным.


title: Либера, Пётр

text: 2 мая 2007 года Римский папа Бенедикт XVI назначил Петра Либеру епископом Плоцка. 31 мая 2007 года состоялся ингресс Петра Либеры в Плоцке в кафедральном соборе Успения Пресвятой Девы Марии.


title: Каримов, Али Карим оглу

text: Али Карим оглу Каримов (; 21 марта 1914) — старшина РККА, снайпер 229-го гвардейского стрелкового полка 72-й гвардейской стрелковой дивизии 7-й гвардейской армии 2-го Украинского фронта; стрелок 229-го гвардейского стрелкового полка 72-й гвардейской стрелковой дивизии 53-й армии 2-го Украинского фронта. Награждён орденом Отечественной войны 1-й степени, дважды орденом Красной Звезды, медалями. Полный кавалер Ордена Славы.


title: Каримов, Али Карим оглу

text: Родился 14 апреля 1914 года в селе Шихлар в семье крестьянина. Окончил 7 классов, работал в колхозе. В Красной Армии служил в 1936—1939 годах и с 1941 года. Сражался на 2-м Украинском фронте. Принимал участие в освобождении Румынии и Венгрии. Будучи снайпером 229-го гвардейского стрелкового полка (72-я гвардейская стрелковая дивизия, 7-я гвардейская армия, 2-й Украинский фронт) гвардии ефрейтор Каримов 22 августа 1944 года при прорыве вражеской обороны у населенного пункта Когельтияму (Румыния) первым ворвался во вражескую траншею проник в дот, уничтожил четверых солдат врага, а двоих взял в плен. За мужество и отвагу, проявленные в боях, гвардии ефрейтор Каримов 10 сентября 1944 года был награждён орденом Славы 3-й степени. 21 сентября 1944 года Каримов в том же боевом составе в бою близ населенного пункта Олах-Телек (в 13 км юго-восточнее Регина) в числе первых ворвался в расположение противника, истребил расчет пушки и подавил 2 пулеметные точки. Был контужен, но не покинул поля боя. 26 октября 1944 года получил орден Славы 2-й степени.


title: Каримов, Али Карим оглу

text: 6 ноября 1944 года имея по началом группу из 5 бойцов, скрытно пробрался в тыл неприятеля северо-западнее города Сольнок. Группа пересекла передний край и в тылу противника установила расположение немецкого штаба. Каримов принял решение атаковать дом. Смело действуя гранатами и стрелковым оружием, разведчики разгромили гитлеровский штаб уничтожили офицера и пятерых солдат, захватили штабные карты и документы, артиллерийские приборы и доставили в своё расположение. При отражении вражеской контратаки Каримов лично истребил 6 пехотинцев врага. Услышав шум боя у себя в тылу, немцы поддались панике и начали покидать свои позиции. В результате подразделение успешно атаковало, выбив гитлеровцев из деревни и продвинулось вперед на несколько километров. За образцовое выполнение заданий командования в боях с немецко-фашистскими захватчиками гвардии ефрейтор Али Каримов был награждён орденом Славы 1-й степени. Во время форсирования реки Серет, в составе группы разведчиков он первым переправился на противоположный берег. Обойдя немецкую позицию, разведчики с тыла ворвались в траншею противника и в коротком бою захватили её. При этом Каримов лично взял в плен девятерых вражеских солдат. Награждён орденом Красной Звезды. В ходе боев в Венгрии Каримову удалось выследить искусно замаскированное немецкое орудие, которое своим огнём препятствовало продвижению подразделения. Али скрытно подобрался к позиции немецких артиллеристов и гранатами и огнём из автомата уничтожил расчет. За этот подвиг Каримов был награждён вторым орденом Красной Звезды.


title: Каримов, Али Карим оглу

text: Участник Парада Победы 24 июня 1945 года. В том же году демобилизован из Вооружёных Сил СССР. Жил в посёлке Гобустан. Работал мастером по бурению в тресте «Апшеронбурнефть».


title: Каримов, Али Карим оглу

text: Азербайджан в Великой Отечественной войне


title: Nikkormat

text: Nikkormat (в Японии — Nikomat) — семейство малоформатных однообъективных зеркальных фотоаппаратов, выпускавшихся японской корпорацией Nippon Kogaku K. K., и не входивших в профессиональную линейку Nikon. Все камеры Nikkormat оснащались байонетом F и совместимы с оптикой Nikkor, выпускавшейся корпорацией с 1959 года. В то же время, «Никкорматы» были значительно дешевле старших моделей и оказались доступны для фотолюбителей, заполнив нишу, до этого занятую фотоаппаратами Nikkorex F. После 1978 года камеры Nikkormat уступили место фотоаппаратам «компактной серии F»: Nikon FM и Nikon FE.


title: Nikkormat

text:
«Никкорматы» отличались от профессиональных «Никонов» жёстковстроенной пентапризмой и ламельным затвором с вертикальным ходом металлических шторок. Гарантированный ресурс таких затворов был ниже, чем у затворов с горизонтальным движением гибких шторок из титановой фольги, которые устанавливались в Nikon F, F2 и F3. Фокусировочный экран был несменным, а возможность использования приставного моторного привода отсутствовала, за исключением моделей EL и ELW. В отличие от старших моделей F и F2, профессиональные двухцилиндровые кассеты с раскрывающейся щелью не поддерживались, а в качестве крепления вспышек использовался стандартный «холодный башмак». В то же время, «Никкорматы» оснащались предварительным подъёмом зеркала и механическим автоспуском.
Всего было две серии камер Nikkormat. Название первой начиналось на «F» и говорило о механической конструкции, не требующей для полноценной работы никаких элементов питания. Все камеры этой серии оснащались фокальным затвором с механической отработкой всех выдержек, а батарейка требовалась только для экспонометра.


title: Nikkormat

text: Фотоаппарат, выпускавшийся в Японии с 1965 до 1967 года. Версия без экспонометра выпускалась под названием Nikkormat FS. Камера была гораздо массивнее большинства любительских моделей других производителей, но качество изготовления делало её надёжной и пригодной в качестве «запасной» для профессионалов.


title: Nikkormat

text: В отличие от профессиональной модели, Nikkormat FT, как и все последующие, основан на ламельном затворе "Copal Square-S". КПД таких затворов значительно превосходил традиционные шторные, а выдержка синхронизации составляла 1/125 секунды, вдвое короче, чем у профессиональной модели. Полный диапазон был стандартным для 1960-х: от 1/1000 до 1 секунды. Характерной особенностью камеры, унаследованной большинством «Никкорматов», было кольцо управления выдержками, расположенное вокруг фланца байонета, вместо головки на верхнем щитке камеры.


title: Nikkormat

text: TTL-экспонометр, только что появившийся на рынке, в предсерийных образцах отсутствовал. Опытные экземпляры оснащались внешним фоторезистором, установленным на передней стенке корпуса фотоаппарата, как в первой пентапризме "Photomic" профессиональной модели F. В результате проведённых маркетинговых исследований было решено использовать новейший заобъективный замер, так же как в видоискателе "Photomic T" измеряющий усреднённую экспозицию по всему полю кадра при полностью открытой диафрагме. Значение диафрагмы передавалось в экспонометр при помощи вилки объектива, входящей в зацепление со специальным поводком. Эта система требовала довольно сложной процедуры установки объектива, предусматривающей ручную установку его светосилы на шкале светочувствительности при каждой замене оптики.