title: Монгольские вторжения в Японию

text: Согласно советской историографии, не поражения остановили монголов. Хубилай планировал третье нападение, но ему помешали проблемы в Индокитае и сопротивления народов Кореи, Южного Китая и Вьетнама.


title: Кент

text: Кент ( , ) — графство в Англии. Входит в состав Юго-Восточной Англии. Административный центр и крупнейший город — Мейдстон. Население — 1,359 млн человек (1-е место среди графств; данные 2004 года).


title: Кент

text: Ещё до времен Цезаря значительная территория на юге Британии, включающая Кент, была завоевана одним из племен бельгов, явившимся из Галлии. От этого периода сохранились замечательные друидические памятники вблизи Гилсфорда, равно как и многочисленные земляные сооружения, укрепления, каменные круги и выдолблины в берегу, на которые в настоящее время принято смотреть как на древние меловые шахты.


title: Кент

text: Местность, где высадился Цезарь, была, по мнению большинства, часть берега между Уолмером и Танетом. Дорога в Durovernum (Кентербери) разделялась на две, из которых одна шла в Portus Lemanis (Лимн), а другая — в Regulbium (Рекольвер). Следы первой дороги до сих пор ещё хорошо сохранились на всем её протяжении, но земледельческая культура вполне уничтожила следы второй. Сохранились ещё многочисленные остатки от римских крепостей в Дувре, Ричборо и Реколвере, много следов римских вилл; части римских строений употреблены на постройку церквей и других зданий. Из вещей римского периода найдено громадное количество глиняной посуды, красной и чёрной, свинцовые гробы, старательно орнаментированные, стеклянная и бронзовая посуда.


title: Кент

text: Первые англосаксы, появившиеся в Кенте под начальством Хенгиста и Хорсы, основали здесь королевство. В 597 году Кентербери стал христианской митрополией острова. Восточная и западная часть Кента находились по-видимому, большей частью под властью различных королей. Из этого периода истории К. главными археологическими памятниками являются кладбища, в которых найдены весьма разнообразные остатки. В 823 году Кент был присоединен Экбертом к королевству западных саксов (Уэссекс).


title: Кент

text: В IX, Х и XI веках Кент сильно пострадал от опустошения данами. После завоевания норманнами, он был подарен Вильгельмом I его брату Одону.


title: Кент

text: Плато Блекхит в графстве Кент является памятным в истории Англии; здесь в 1384 году Уот Тайлер собирал восставших крестьян, жителей Кента, для похода на Лондон.


title: Кент

text: В XIV и XV веках Кент был главным театром восстаний Уота Тайлера и Кэда.


title: Кент

text: В 1889 году, при образовании Лондонского графства, к нему отошла часть территории Кента, включая Гринвич, Детфорд и Вулидж.


title: Кент

text: По данным переписи 2001 года население графства составляет 1 579 206 человек. На 100 женщин приходится 93,9 мужчин. Лица, родившиеся за пределами Великобритании составляют 5,8 %, среди них 0,7 % — в Ирландии; 0,5 % — в Германии; 0,9 % — в других странах западной Европы; 0,3 % — в восточной Европе; 0,8 % — в Африке; 1,7 % — в Азии; 0,4 % — в Северной Америке; 0,1 % — в Южной Америке и 0,3 % — в Океании. Расовый состав представлен белыми (96,5 %), представителями двух и более рас (0,9 %), азиатами (2 %) и чёрными (0,8 %).


title: Кент

text: Религиозный состав: христиане — 74,6 %; сикхи — 0,7 %; мусульмане — 0,6 %; индуисты — 0,4 %; буддисты — 0,2 %; иудаисты — 0,1 %; в то же время 15,2 % населения заявили о своей нерелигиозности; 7,8 % не указали религию; 0,3 % заявили об альтернативных религиозных воззрениях.


title: Кент

text: Кент расположен в крайнем юго-восточном углу Англии. Площадь составляет 3 736 км². Омывается Северным морем (на севере) и проливами Ла-Манш (на юге) и Па-де-Кале (на востоке и юго-востоке). В самом узком месте Франция находится на расстоянии всего 34 км, на другом берегу пролива. Рельеф представляет собой чередование холмистых гряд и долин с запада на восток.


title: Кент

text: Сейсмическая активность время от времени фиксируется в Кенте, однако эпицентры землетрясений всегда находятся в море. Так, в 1382 и 1580 годах были 2 землетрясения силой 6.0 баллов по шкале Рихтера, а в 1776, 1950 годах и 28 апреля 2007 года были зафиксированы землетрясения около 4.3 баллов по шкале Рихтера. Береговая линия подвержена со временем сильным изменениям из-за тектонических поднятий и береговой эрозии. Так, до сравнительно недавнего времени (960 г. н. э.), остров Танет на крайнем востоке графства был островом, позже, проливы отделяющие остров были занесены аллювием. Основная река графства — Медуэй, из других рек можно отметить Стаур и Дарент.


title: Кент

text: Наиболее крупные города: Кентербери, Мейдстон, Ашфорд, Дувр, Рочестер, Чатем, Сануидж, Рамсгит, Маргит и Грейвзенд.


title: Кент

text: Климат Кента — один из наиболее тёплых в Британии. 10 августа 2003 года в деревушке Брогдейл была зафиксирована самая высокая температура в стране (38,5°С). Годовой уровень осадков составляет около 730 мм с максимумом с октября по январь. Среднее количество дождливых дней в году — 116.


title: Кент

text: В состав графства входят 12 административных районов и 1 унитарная единица:


title: Кент

text: В северном Кенте хорошо развита промышленность — она представлена производством цемента в Нортфлите и Кукстоне, кирпичным производством в Ситтингборне, кораблестроительством на реках Медуэй и Те-Суэйл, химическими комбинатами в Дартфорде и производством бумаги в Суонли. На мысе Дангнесс расположена действующая атомная электростанция (раньше было две).


title: Кент

text: Благодаря римлянам, в Кенте рано появились дороги. Современные шоссе А2, В2068, А28 обязаны своим существованием именно им. Кроме того, Кент пересекают несколько крупных автомагистралей — М2, М20, М25 и М26. Водное же сообщение, действовавшее на протяжении 500 лет, стало менее активным, хотя в городах Рамсгит и Тэмзпорт до сих пор существуют грузовые порты.


title: Кент

text: Кент иногда называют «Садом Англии» из-за многочисленных садов и плантаций хмеля. Специальные здания — хмелесушильни — довольно часто можно встретить в здешней сельской местности, хотя многие из них сейчас стали обычными домами. Ближе к Лондону довольно много огородов.


title: Кент

text: В графстве Кент, городе Дартфорд, родились, выросли и создали величайшую рок-группу «The Rolling Stones» Мик Джаггер и Кит Ричардс.


title: Кент

text: Находящиеся в графстве аэропорты — аэропорт Лидд и международный аэропорт Кент (закрыт в 2014) — предоставляют множество чартерных рейсов, однако большая часть пассажиров Юго-восточного региона предпочитает пользоваться более крупными аэропортами — Хитроу и Гатвиком,


title: Кент

text: В графстве есть три ВУЗа: Кентерберийский университет Крайст-Черч (Canterbury Christ Church University) с кампусами по всему восточному Кенту, университет Кента с кампусами в Кентербери и Медуэе и Гринвичский университет со зданиями в Вулидже, Элтеме, Лондоне и Медуэе. И хотя в Великобритании преимущественно общеобразовательная школьная система, в Кенте и Медвее до сих пор работает отборочная система; на территории церемониального Кента расположено 38 из 164 грамматических школ (лицеев) Великобритании. Помимо того, в графстве 88 государственных, 90 частных и более 500 начальных школ.


title: Кент

text: В графстве Кент есть собственный диалект английского языка.Кент вдохновлял известных писателей и художников. К примеру, религиозная роль Кентербери послужила источником вдохновения для английского классика, поэта Джефри Чосера, когда он писал свои «Кентерберийские рассказы», породившие литературный английский язык. Отец Чарльза Диккенса работал в чатемских доках, и во многих книгах писателя встречаются пейзажи Чатема, Рочестера и клиффских болот. Художник-пейзажист Уильям Тёрнер провел часть своего детства в городе Маргейте, в восточном Кенте, и частенько возвращался туда в течение всей своей жизни. Побережье восточного Кента запечатлено во многих его работах.


title: Кент

text: В конце 1930-х нобелевский лауреат, писатель Уильям Голдинг работал учителем в мейдстоунской грамматической школе, где встретил свою будущую жену — Энн Брукфилд. В 1945 г. в Кенте родилась известная английская поэтесса Венди Коуп. Кроме того, весьма успешная студия «Ксеномания» (Xenomania), создавшая музыку для таких поп-проектов, как Girls Aloud, начала свою работу, обосновавшись в переоборудованном пасторском доме в Кенте.


title: Кент

text: Единственным профессиональным футбольным клубом Кента, играющем в лиге, является «Джиллингем» ("Gillingham F.C."). Довольно популярен в графстве и крикет, поскольку фактически этот спорт зародился в Кенте; командой, представляющей Кент на крикетных первенствах, является «Кент каунти крикет клаб» (Kent County Cricket Club).


title: Нортумбрия

text: Королевство Нортумбрия () — одно из семи королевств так называемой англосаксонской гептархии, которое возникло на севере Британии.


title: Нортумбрия

text: Нортумбрия — это англосаксонское государство, образовавшееся в результате объединения в 655 году Берниции и Дейры. После объединения оно просуществовало вплоть до 867 года, когда было захвачено викингами.


title: Нортумбрия

text: Нортумбрия () от устаревшего () — обозначение человека, живущего к северу от Хамбера.


title: Нортумбрия

text: Королевства Берниция () и Дейра (). Первое из них занимало графство Нортамберленд и временами простиралось до залива Ферт-оф-Форт. Королевство Дейра находилось на территории графства Йоркшир.


title: Нортумбрия

text: На территории, где в 655 году возникло королевство Нортумбрия, раньше находилось два англосаксонских королевства, Берниция и Дейра, которые образовались в результате завоевания англосаксами бриттских областей Бринейх и Дейфир. Бринейх в 547 году захватил Ида и переименовал его в Берницию, а Дейфир в 559 году подчинил себе Элла, назвав его Дейрой. Новоиспечённые королевства постоянно враждовали с соседними бриттскими государствами, пытаясь захватить господствующее положение на территории Древнего Севера.


title: Нортумбрия

text: У Иды было многочисленное потомство, которое впоследствии пыталось приумножить территорию доставшегося от отца в наследство королевства, однако постоянно наталкивалось на ожесточённое сопротивление со стороны бриттов, которые не желали уступать исконно свои земли иностранным захватчикам. В 586 году положение англосаксов оказалось совсем критическим, так как против Хуссы выступили объединённые войска бриттов под предводительством Уриена, которые сначала напали на Берницию, а затем осадили и захватили Бамборо, вытеснив англосаксов с побережья и почти полностью уничтожив их власть в регионе. Однако, в результате предательства правителя Гододина Морканта при осаде Линдисфарна, между бриттами разгорелась череда междоусобных войн, после чего англосаксам в течение короткого промежутка времени удалось отвоевать утраченные территории.


title: Нортумбрия

text: В отличие от Иды у Эллы была только одна дочь Аха и один сын Эдвин, который к моменту смерти своего отца был трёхлетним младенцем. Поэтому после смерти Эллы его преемником стал его младший брат Этельрик (Эльфрик), который постоянно находился под угрозой свержения и имел лишь номинальную власть.


title: Нортумбрия

text:
После смерти Хуссы в 593 году престол Берниции унаследовал его племянник, сын Этельрика Этельфрит, первой женой которого была Бебба, в честь которой столица Берниции была переименована в Беббанбург. Этельфрит был очень деятельным и предприимчивым правителем, при котором Берниция постоянно ввязывалась во всевозможные вооружённые конфликты, к тому же не всегда выходила из них победителем. Однако эта тактика привела его в конечном итоге к захвату Дейры, когда он в 604 году свергнул с престола брата Эллы Этельрика. Для того, чтобы узаконить свою власть над Дейрой, он женился на дочери Эллы Ахе. Захватив соседнее государство, Этельфрит стал первым правителем объединённого королевства, которое впоследствии стало называться Нортумбрия, тем самым он приобрёл титул самого могущественного короля Северной Англии, однако при всём этом обе провинции нового образования в то время постоянно враждовали между собой, выказывая этим своё нежелание к слиянию. Законный наследник Дейры Эдвин Святой, сын Эллы, находился в это время в изгнании, куда был отправлен ещё при своём дяде Этельрике. Для того, чтобы устранить своего соперника, Этельфрит приложил огромные усилия, постоянно принимая активное участие в боевых действиях, направленных против тех королевств, где скрывался Эдвин.
Наконец, в 616 году Этельфрит был разбит в битве у реки Идлы королём Восточной Англии Редвальдом, у которого нашёл свой последний приют сын Эллы. Эта победа позволила Эдвину стать правителем объединённого королевства Берниции и Дейры, так как Редвальд не стал предъявлять претензии ни на одно из них. Получив престол Нортумбрии, Эдвин со временем подчинил своей власти бо́льшую часть современной Северной Англии, а после смерти Редвальда стал самым могущественным англосаксонским монархом и был признан бретвальдой всей англосаксонской Британии. Однако его могущество не имело прочной основы, так как опиралось лишь на личные связи Эдвина с королями южных англосаксонских государств и после его смерти сразу распалось. В 633 году против него выступил король бриттов Гвинеда Кадваллон, который пытался вернуть земли, утраченные в правление Этельфрита. В союзе с королём Мерсии Пендой Кадваллон напал на королевство Эдвина, после чего 12 октября того же года противники сошлись в битве при Хэтфилд-Чейзе, в ходе которой Эдвин был убит вместе со своим старшим сыном Осфритом. Его младший сын Эдфрит был захвачен Пендой в качестве заложника, а некоторое время спустя был убит им.


title: Нортумбрия

text: После смерти Эдвина объединённое королевство начало лихорадить, итогом чего стало провозглашение двух королей — Энфрита, старшего сына Этельфрита, в Берниции и Осрика, сына Этельрика, в Дейре. Правление их, правда, было коротким, так как спустя год они были убиты тем же Кадваллоном, после чего на короткое время оба королевства оказались под его властью.


title: Нортумбрия

text: В конце 634 года единокровный брат Энфрита Освальд Святой собрал хорошо обученное войско и в битве при Хэвенфельте уничтожил превосходящие силы Кадваллона, после чего объединённое королевство вновь оказалось под властью одного монарха. К тому же по матери Освальд был внуком Эдвина Святого, поэтому был связан кровными узами с обеими королевскими династиями. Его усилиями обе провинции Нортумбрии, Берниция и Дейра, которые раньше постоянно враждовали между собой, наконец, стали единым целым, позабыв старые обиды и разногласия. Почти сразу после прихода к власти Освальд позаботился о том, чтобы его подчинённые приняли христианскую веру, за что приобрёл среди своих подданных такую любовь, что после смерти его стали почитать как святого. Однако, по драматическому стечению обстоятельств, Освальд, как и его предшественник Эдвин, был убит королём Мерсии Пендой 5 августа 642 года близ Освестри в битве при Мазерфельте.


title: Нортумбрия

text: Убийство Освальда опять накалило отношения между двумя провинциями Нортумбрии, из-за чего в конце 642 года королём Берниции был избран его родной брат Освиу, а спустя некоторое время, в начале 644 года, престол Дейры занял сын Осрика и правнук Эллы Освин. Однако, он был слишком миролюбив и набожен, поэтому, когда Освиу задумал захватить его королевство, Освин вступил с ним в войну только по крайней необходимости, а во время одного из сражений вообще покинул поле боя, не желая проливать чужую кровь, после чего уехал к графу Хунвольду, которого считал своим другом. Правда последний повёл себя совсем иным образом, выдав его Освиу, который 20 августа 651 года приказал убить Освина. Однако, вопреки своим ожиданиям Освиу не получил желаемого, так как после смерти Освина на престол Дейры был возведён сын Освальда Этельвальд, который в 655 году заключил союз с Пендой и Этельхером, королём Восточной Англии, чтобы сообща напасть на Берницию. Тем не менее, перед решающей битвой, справедливо решив, что победа ни одной из сторон не принесёт ему выгоды, Этельвальд принял решение поберечь свои силы. Поэтому, когда 15 ноября оба войска сошлись на поле боя на берегу реки Винвед, король Дейры поспешил покинуть ристалище, в результате чего в объединённой армии началось замешательство, чем не преминул воспользоваться Освиу, наголову разбив союзников и убив их предводителей. Впрочем Этельвальд ненадолго пережил своих недавних единомышленников, скончавшись в конце 655 года.


title: Нортумбрия

text: Победой при Винведе Освиу окончательно объединил Берницию и Дейру в составе Нортумбрии. Хотя здесь также следует отметить, что в 656 году Освиу позволил своему сыну Эльфриту править в Дейре в качестве короля-вассала, несмотря на то, что он воевал против отца на стороне Пенды. Но в 664 году, вероятно, после очередной попытки заговора против своего отца Эльфрит был смещён с этой должности, а его место занял Элдфрит. После смерти Освиу в 670 году дейряне взбунтовались против него и передали власть сводному брату Элдфрита Эгфриту, а тот в свою очередь в том же году назначил королём-вассалом Дейры своего младшего брата Эльфвине, который в то время был ещё совсем ребёнком и не имел реальной власти. В 679 году братья выступили против короля Мерсии Этельреда I. Сражение между ними состоялась на реке Трент, в котором нортумбрийцы потерпели поражение, а Эльфвине был убит в нём. После его смерти титул короля Дейры совсем исчез, и с тех пор стали упоминаться только правители Нортумбрии, которая просуществовала до середины X века, когда была окончательно завоёвана Уэссексом.


title: Нортумбрия

text: Столицей Нортумбрии стал Эофервик (римский Эборак и нынешний Йорк).


title: Нортумбрия

text: В IX веке территория Нортумбрии была завоёвана вначале англо-саксонским королевством Уэссекс, а затем датчанами. Около 924 года территория Нортумбрии была окончательно присоединена к Уэссексу.


title: Нортумбрия

text: Королевская династия Идингов (Эоппингов) была названа в честь основателя и первого правителя Берниции Иды, который стал родоначальником большой монаршей семьи, правившей сначала в Берниции, а затем в Нортумбрии. С Иды традиционно начинается цепочка династического происхождения, которая выходит за рамки простого упоминания. Первым исторически определённым королём династии, в существовании которого никто из учёных не сомневается, является Этельфрит.


title: Нортумбрия

text: По поводу происхождения Иды и его многочисленных сыновей, упоминаемых в различных исторических источниках, среди историков не утихают споры, так как их количество во всевозможных источниках указывается разное, а имена их отличаются. Учёные никак не могут прийти к общему мнению, поэтому некоторых его сыновей они считают побочными, а некоторых вообще приписывают к его внукам. К тому же отдельные источники написаны намного позднее времени правления Иды, поэтому достоверность информации, упоминаемой в них, многие историки подвергают сомнению.


title: Нортумбрия

text: Ненний в своей «Истории бриттов» () возводит родословную мифических предков Иды к верховному богу англосаксов Одину:


title: Нортумбрия

text: Воден


title: Нортумбрия

text: Англосаксонские хроники также возводят генеалогическое древо мифических предков Иды к Одину:Генеалогическое дерево династии Идингов, монархи выделены жирным шрифтом:


title: Нортумбрия

text: Ида король Берниции в 547—559 годах; жена: Беарнох


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: «Первома́йская» — закрытая станция Московского метрополитена. Была конечной на Арбатско-Покровской линии в — годах. Располагалась в депо «Измайлово».


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text:
Открыта 24 сентября года в ходе продления линии на восток от станции «Измайловская» (ныне «Партизанская»), на момент открытия стала 41-й станцией Московского метрополитена. Закрыта 21 октября года после открытия участка «Измайловская» — «Первомайская (новая)».
Глубина заложения станции — 0 метров. Высота над уровнем моря 142 м.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: Станция занимала один (5-й) неф депо «Измайлово». Конструкция стандартная для депо.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: Единственная в Московском метрополитене станция с деревянной крышей.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: Путевые стены отделаны керамической плиткой двух цветов: кремового — сверху и чёрного — снизу. На путевых стенах вверху сохранились лепные украшения. Пол был отделан мрамором.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: Освещение станции производилось с помощью находившихся в центре платформы люстр авторского дизайна, аналогичных люстрам на станциях «Киевская» и «ВДНХ».


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: Стены вестибюля станции были отделаны мрамором, потолок был побелен, пол был выложен мрамором.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: На станции был один вестибюль (восточный), сохранившийся до настоящего времени, с выходом к Первомайской улице и 1-й Парковой улице. Ещё несколько лет назад на нём были хорошо видны остатки надписи «Метрополитен имени Л. М. Кагановича. Станция Первомайская». Из-за того что у станции также имелся т. н. служебный выход, на схеме маршрутов городского транспорта Москвы 1959 г. были обозначены 2 вестибюля.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: Сейчас на месте станции располагается цех подъёмочного ремонта. В настоящий момент платформа разобрана, на её месте сооружён дополнительный тупик. Отделка станции и вестибюля в основном сохранилась. В вестибюле оборудован актовый зал, где иногда проводят различные мероприятия.


title: Первомайская (закрытая станция метро)

text: На станции возможна организация музея метро, ряд экспонатов для которого собран в депо. Перспективы стали более реальными после ввода в строй депо «Митино», что позволило вывести крайний неф депо «Измайлово» из работы.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: «Мастер и Маргарита» — экранизация одноимённого романа Михаила Булгакова режиссёра Юрия Кары, снятая в 1994 году, но не увидевшая свет до 2011 года из-за разногласий режиссёра и продюсеров — фирмы «ТАМП», владеющей правами на фильм, а позднее — из-за претензий С. С. Шиловского и Д. В. Писарчик, потомков третьей жены Булгакова Е. С. Булгаковой (Шиловской), которым принадлежат имущественные авторские права на роман (данная точка зрения оспаривается создателями фильма).


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Камнем преткновения оказалась длительность фильма, которая в режиссёрской версии составляла 3 часа и 20 минут. По требованию продюсеров она была сокращена до двух часов, ради чего пришлось убрать многие сюжетные линии. Это вызвало недовольство актёров.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Закрытый показ сокращённой 118-минутной версии фильма состоялся на XXVIII Московском международном кинофестивале в 2006 году. В прокат в СНГ фильм вышел 7 апреля 2011 года. На DVD и Blu-ray кинопрокатная версия фильма была выпущена 3 мая 2011 года компанией «Флагман Дистрибьюшн», готовится к изданию полная режиссёрская версия.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Москву начала 1930-х годов посещает загадочный иностранец Воланд, на деле оказавшийся самим Сатаной со своей свитой. Князь Тьмы пожелал посмотреть, насколько изменились москвичи. Перед зрителями проходит галерея сатирических образов.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text:
Параллельная линия фильма — рассказ о бродячем философе Иешуа Га-Ноцри и прокураторе Иудеи Понтии Пилате, из трусости пославшем его на смерть. История эта составляет сюжет романа, написанного Мастером. Череда фантасмагорических событий завершается балом у Сатаны, а Мастер, в конце концов, обретает «покой» со своей возлюбленной Маргаритой.
По мнению С. Шиловского, поскольку завещания Булгаков не оставил, детей у него не было, а его родители к моменту его смерти уже умерли, то единственной его наследницей (в том числе и авторских прав) стала его жена Е. С. Булгакова (Шиловская). Авторские права после смерти Е. С. Булгаковой перешли к её потомкам и в настоящее время принадлежат её внуку С. С. Шиловскому и его племяннице Д. В. Писарчик. Согласно действующему законодательству, в общественном достоянии находятся лишь произведения Булгакова, опубликованные до 31 декабря 1942 года; роман «Мастер и Маргарита» был впервые опубликован в 1965 г.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: По мнению создателей, фильм был завершён до вступления в силу Закона РФ «Об авторском праве и смежных правах» (3 августа 1993), когда срок действия авторского права устанавливался Гражданским кодексом РСФСР в 25 лет, считая с 1 января года, следующего за годом смерти автора, и, следовательно, роман в тот период находился в общественном достоянии (М. А. Булгаков умер в 1940 году, 25-летний срок истёк 1 января 1966 года).


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Следует отметить, что пункт 3 Постановления Верховного Совета РФ № 5352-I от 09 июля 1993 года говорит о том, что сроки, установленные Законом РФ «Об авторском праве и смежных правах», применяются к произведениям, в отношении которых на 01 января 1993 года не истёк 50-летний срок охраны (такой увеличенный срок был впоследствии установлен Основами гражданского законодательства Союза ССР и республик от 31 мая 1991 года). Однако этот увеличенный срок истёк 01 января 1991 года, то есть — на 01 января 1993 года не действовал и роман «Мастер и Маргарита» всё же был в общественном достоянии.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: При этом, однако, пунктом 5 ст. 27 указанного Закона устанавливалось, что авторское право на произведение, впервые выпущенное в свет после смерти автора, действует в течение 50 лет после его выпуска (в 2004 году этот срок был увеличен до 70 лет). Таким образом, роман «Мастер и Маргарита», опубликованный в 1965 г., остаётся объектом авторских прав.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Долгое время прокат фильма был запрещён по тем или иным причинам, в России состоялось несколько показов фильма на кинофестивалях и других площадках. В 2010 году кинокомпания «Люксор» объявила, что намеревается осуществить прокат фильма и выпуск фильма на DVD.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: 17 января 2011 года в Санкт-Петербурге состоялся премьерный показ фильма; зрителям была продемонстрирована двухчасовая версия. 4 апреля 2011 года состоялся премьерный показ фильма в Crocus City Hall в Москве.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Премьера картины на широком экране в СНГ состоялась 7 апреля 2011 года. Киноверсия фильма имеет продолжительность 125 минут, продолжительность режиссёрской версии — 3 часа 20 минут (200 минут), многие сцены были вырезаны.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: В начале декабря 2006 года в сильно сжатом виде и невысоком разрешении (320×240) фильм был выложен человеком под ником Alexo на форуме FunkySouls. В данном варианте наблюдаются некоторые огрехи монтажа и озвучивания, однако версия, насчитывающая 4 серии по 50 минут каждая, близка к финальной. По неофициальной версии, этот вариант — монтажная копия, изготовленная для согласования сокращений фильма. Впоследствии фильм быстро разошёлся по Интернету, несмотря на попытки противодействия (в кратчайшие сроки после публикации фильм был удалён с большинства крупных сайтов и трекеров).


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: 3 мая 2011 года на DVD и Blu-ray состоялся релиз кинопрокатной версии (127 минут) фильма «Мастер и Маргарита». Издателем фильма в России и странах СНГ является компания «Флагман Дистрибьюшн».


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: Комментарии компании «Флагман Дистрибьюшн»


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text:
от 1 мая 2011 года: «К сожалению, нам предоставили правообладатели только эту версию, возможно, в дальнейшем мы выпустим и полную версию».
от 25 мая 2011 года: «В дальнейшем мы планируем выпустить полную версию фильма „Мастер и Маргарита“».


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text:
В экранизации Ю. Кары есть несколько расхождений с исходным произведением, в частности, в 3-часовой версии фильма от 2006 года:
Версия фильма, показ которой осуществляется с апреля 2011 года в кинотеатрах, имеет ещё больше сокращений, сцены смонтированы короче. В частности, полностью отсутствует сцена с иностранцем в гастрономе, вырезана сцена с Поплавским, отсутствует сцена с Алоизием Могарычем, вырезан разговор Ивана Бездомного со Стравинским, отсутствует эпизод с котом Бегемотом и сотрудниками ОГПУ. Многие сцены оставлены лишь наполовину.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: В фильме кот Бегемот предстаёт в трёх обличьях. В сцене с Поплавским действует настоящий кот (не полностью чёрный, а с белыми пятнами), в сцене купания в шампанском он предстаёт куклой кота, а во всех остальных сценах кот Бегемот имеет лицо Виктора Павлова.


title: Мастер и Маргарита (фильм, 1994)

text: В прокатной версии фильма вырезана роль Стравинского, которую сыграл Игорь Кваша. В титрах написано, что эту роль играл Евгений Весник, хотя на самом деле Весник сыграл простого психиатра. Эпизод с участием Кваши можно увидеть в трёхчасовой версии фильма.


title: Кот Бегемот

text: Кот Бегемот — персонаж романа «Мастер и Маргарита», кот-оборотень и любимый шут Воланда.


title: Кот Бегемот

text: Знаменит своими словами, сказанными чекистам (сотрудникам ОГПУ), явившимся, чтобы арестовать «фокусников» (Воланда и его свиту — они понятия не имели о том, с кем имеют дело) в Москве в «нехорошей квартире» по адресу Большая Садовая, 302-бис, кв. 50:


title: Кот Бегемот

text:
Не шалю, никого не трогаю, починяю примус…
Единственное, что может спасти смертельно раненного кота, — это глоток бензина…
Согласно «Булгаковской энциклопедии», источником для создания персонажа М. А. Булгакову послужила книга И. Я. Порфирьева «Апокрифические сказания о ветхозаветных лицах и событиях» (М., 1872), в которой упоминалось морское чудовище Бегемот, обитающее в невидимой пустыне «на востоке от сада, где жили избранные и праведные». Помимо нее, М. А. Булгаков использовал книгу М. А. Орлова «История сношений человека с дьяволом» (М., 1904), выписки из которой сохранились в архиве писателя.


title: Кот Бегемот

text: Бегемот в демонологической традиции — это демон чревоугодия (обжорство Бегемота в Торгсине). Булгаков иронизирует над посетителями валютного магазина, в том числе и над самим собой. На валюту, полученную от зарубежных постановщиков булгаковских пьес, драматург с женой иногда делали покупки в Торгсине. Оказавшись в этом магазине, они наблюдали, как советские люди, словно обуянные демоном, накупали себе деликатесов.


title: Кот Бегемот

text: Вторая жена Булгакова Л. Е. Белозерская свидетельствовала, что прототипом Бегемота стал их домашний кот Флюшка. По утверждению литературоведа Мариэтты Чудаковой, одним из «дальних литературных предков» Бегемота является гофмановский кот Мурр — именно от него член свиты мессира унаследовал «своё забавное самодовольство».


title: Кот Бегемот

text: В конце романа Бегемот предстаёт перед читателем в облике печального пажа, обречённого на вечные скитания со своим господином. Б. М. Соколов указывает на возможную аллюзию на «легенду о жестоком рыцаре» из повести С. С. Заяицкого «Жизнеописание Степана Александровича Лососинова» (1928). Литературовед А. Барков высказал предположение, что «прототипом юного рыцаря-пажа в облике кота Бегемота» был профессиональный пианист Николай Буренин, он же член вооружённого подполья РСДРП(б) «"Герман"».


title: Кот Бегемот

text: В финале Бегемот, как и другие представители потусторонних сил, исчезает перед восходом солнца в горном провале пустынной местности перед садом, где уготован вечный приют Мастеру и Маргарите — «праведным и избранным».


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Бартоломе́ Эсте́бан Мури́льо (; род. в конце декабря 1617, крещён 1 января 1618, Севилья — 3 апреля 1682, "там же") — ведущий испанский живописец «золотого века», глава севильской школы.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Семья, в которой родился Эстебан Бартоломе, проживала в арендованном монастырском доме. Ребёнок рано стал сиротой: в 1627 году умер его отец, а спустя год — мать, после чего мальчик попал на воспитание в семью сестры матери. Учился у Хуана дель Кастильо и вначале работал в его сухой, жёсткой манере до той поры, пока приезд в город Педро де Мойи, перенесшего туда стиль ван Дейка, не убедил его в её неудовлетворительности. Желание совершенствоваться привело его в Мадрид, где его земляк, Веласкес, предоставил ему возможность изучать и копировать в королевских дворцах произведения Тициана, Рубенса, ван Дейка и Риберы и сам, своей свободной, мастерской техникой оказал сильное влияние на его развитие. Годы 1642—1645 остаются наиболее таинственными в жизни Мурильо. В 1645 году он вернулся в Севилью совсем другим художником и вскоре получил крупный заказ от францисканского монастыря. Выполнение этого заказа стало своего рода отчётом о годах ученичества.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Работа над циклом для монастыря совпала с созданием домашнего очага: в 1645 году Мурильо вступил в брак с доньей Беатрис Сотомайор-и-Кабрера, которая родила ему пятерых детей. Несомненно, отражённая в творчестве внутренняя эмоциональная жизнь художника подчинялась ритмам семейного бытия. До 1633 года творческая эволюция мастера представляла собой динамичное движение вперёд. После смерти жены 1 января 1664 года Мурильо два года работал довольно медленно. Постепенно он перешёл к новому этапу своей жизни, начало которому положил большой заказ для церкви Санта Мария ла Бланка, ставший вспомогательным приходом Севильского собора. Некоторое время художник жил в монастыре капуцинов, где ему было предложено украсить всю алтарную стену. В мае 1665 года Мурильо был принят в Братство милосердия. Вознаграждение, полученное живописцем за работу для Братства, не повлияло на присущий Мурильо умеренный образ жизни. Вскоре он отпустил на волю раба, выросшего в его доме.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: В 1682 году Мурильо, со времени поездки своей в Мадрид не покидавший Севильи, приехал в Кадис, дабы исполнить для тамошнего капуцинского монастыря большую алтарную картину: «Обучение св. Екатерины». Трудясь над ней, он по неосторожности свалился с подмостков и так расшибся, что должен был немедленно отправиться назад, в Севилью, где и умер вследствие этого падения 3 апреля того же года; кадисская картина была дописана его учеником Осорио.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Известность пришла к Мурильо в 1645 году с выполнением заказа из 11 картин для местного монастыря ордена францисканцев. Основные из них: «Св. Диего насыщает нищих» (Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид), «Чудо св. Диего», или так называемая «Кухня ангелов» (Лувр, Париж), «Кончина св. Клары» (Дрезденская галерея), «Чума» (у герц. Поццо-ди-Борго, Париж) и «Св. Диего, превращающий хлеб в розы» (у Ч. Куртиса, Нью-Йорк). Уже в этих произведениях, несмотря на тяжеловатость и резкость их тонов, ярко выказываются колористическая наклонность и национальный, специально севильский характер Мурильо, берущего натурщиков и натурщиц для своих фигур из народа.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Значительно плавней и гармоничнее по краскам написанные им для севильского собора «Св. Леандр» и «Св. Исидор» (оба в ризнице этого собора), и две главные в ряду произведений средней поры его деятельности, «Рождество Богородицы» (1655; Лувр) и «Видение св. Антония Падуанского» (1656; Севильский собор). В 1665 году Мурильо был занят работами для севильской церкви Санта-Мариа-ла-Бланка, из которых важнейшими могут считаться четыре полукруглые картины: «Торжествующая Церковь» (принадлежала лет 30 тому назад Пурталесу, в Париже), «Непорочное зачатие» (в Луврском музее), «Основание базилики C.-Мариа-Маджоре, в Риме» (в Мадридской акад. художеств) и «Сон римского сенатора» (там же). В 1668 г. из-под кисти Мурильо вышла великолепная «Пресвятая Дева на облаках с восемью, взирающими на неё, святыми» (в зале капитула севильского собора), а в 1670 году — одно из лучших его созданий в колоритном отношении, «Св. Семейство со св. Елизаветой и Иоанном Крестителем» (в Луврском музее). Со второго из только что указанных годов вообще начинается самый продуктивный период творчества Мурильо. В 1674 г. он окончил восемь больших картин, заказанных ему для церкви госпиталя «де ла-Каридад» и изображающих подвиги христианского милосердия — произведения, бесподобные столько же по рисунку, перспективе и колориту, сколько и по композиции и выразительности фигур и лиц.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Три из них, так наз. «Жажда» («La Sed»; Моисей источает воду из скалы), «Умножение хлебов и рыбы» и «Св. Хуан де Диос, переносящий больных», остались на своем первоначальном месте, прочие же рассеялись по разным коллекциям. В 1675—76 гг. Мурильо написал больше 20 картин для капуцинского монастыря Севильи; из них 17, в том числе особенно замечательные: «Пречистая Дева во славе», «Св. Антоний с Младенцем-Спасителем» и «Св. Франциск в экстазе», красуются теперь в музее этого города. Приблизительно к тому же времени относится «Непорочное Зачатие», принадлежащее тому же музею и представляющее едва ли не самое мастерское изображение сюжета, многократно трактованного художником. В 1678 г. он исполнил несколько картин для севильской больницы «de los Venerables Sacerdotes» в переводе на русский «почтенных священнослужителей» между прочим «Богоматерь во славе», составляющую одну из главных драгоценностей Луврского музея.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Всех произведений Мурильо насчитывается свыше 450 (по Куртису, 481; по Лефору, 478). Содержание их в основном религиозное. Значительную группу среди них составляют изображения особого, созданного им типа, посвященные прославлению Богоматери и известные под названием «Непорочное зачатие» («La Inmaculada Concepción»), «Вознесение» («La Asunción») и «La Purísima». В произведениях этого рода (о некоторых из их числа было упомянуто выше) Мадонна является в виде отроковицы или юной девы, стоящей или парящей в воздухе, среди облаков, и окруженной сонмом ликующих малюток, ангелов, нередко с лунным серпом или земным шаром под ногами, с неподражаемо переданным в позе и лице выражением девственной чистоты, кротости, молитвенного умиления и неземного блаженства.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Как в этих картинах, так и в других религиозных произведениях своих, Мурильо поражает свободой, смелостью и силой, с какими его пламенное одушевление идеальными темами выливается в реалистические, национально-испанские формы. Пылкость фантазии иногда мешает ему быть стильным в композиции, но зато он всегда полон жизни и превосходен в колорите и светотени. В начале среднего периода его творчества, колорит его достигает до редкого богатства теплых, пропитанных светом локальных красок, которые потом, в эпоху полного развития его мастерства, приводятся к одному, легкому, воздушно-прозрачному общему тону, как нельзя более подходящему к его спиритуалистическим, сверхъестественным сюжетам. Мурильо писал также и сильно реалистические жанры из севильской простонародной жизни, известные под названием «Уличных ребятишек» — мальчиков и девочек, занятых едой, игрой в кости, счетом мелких монет, продажей фруктов и т. п. Такие картины можно видеть в Луврском музее, Мюнхенской пинакотеке, в Эрмитаже, в Будапештской и многих других галереях. Из произведений Мурильо, не упомянутых в предыдущих строках, особенно замечательны: «Ревекка и Елеазар» и «Воспитание Богородицы», в мадридском музее; Мадонны Дрезденской галереи, палаццо Питти во Флоренции, палаццо Корсини в Риме, севильского и мадридского музеев; «Младенец Иоанн-Креститель с ягненком», в Лондонской национальной галерее; «Видение св. Антония», в берлинском музее; «Отдых св. Семейства на пути в Египет», «Непорочное Зачатие», «Смерть Петра Арбуэза» и «Видение св. Антония», в Эрмитаже, в котором вообще имеется 20 картин этого знаменитого испанского художника.


title: Мурильо, Бартоломе Эстебан

text: Мурильо занимался также пейзажной и ландшафтной живописью. При учреждении в Севилье, в 1660 г., Академии художеств, в которой впервые официально введено изучение нагого человеческого тела, он был сделан её директором, вследствие чего, а ещё более благодаря своему высокому таланту и славе, оказал сильное влияние на многих живописцев местной школы. Из его непосредственных учеников, наиболее выдающиеся — М. Осорио, С. Гомес и Вильявисенсио, а из подражателей — А.-М. де Тобар, X. де Вальдес Леаль.


title: Аспектно-ориентированное программирование

text: Аспе́ктно-ориенти́рованное программи́рование (АОП) — парадигма программирования, основанная на идее разделения функциональности для улучшения разбиения программы на модули.


text: Методология АОП была предложена группой инженеров исследовательского центра Xerox PARC под руководством Грегора Кичалеса (Gregor Kiczales). Ими же было разработано аспектно-ориентированное расширение для языка Java, получившее название AspectJ — (2001 год).


text: Существующие парадигмы программирования — процедурное, модульное, объектно-ориентированное программирование (ООП) и предметно-ориентированное проектирование — предоставляют определённые способы для разделения и выделения функциональности: функции, модули, классы, но некоторую функциональность с помощью предложенных методов невозможно выделить в отдельные сущности. Такую функциональность называют "сквозной" (от  — разбросанный или — переплетённый), так как её реализация распределена по различным модулям программы. Сквозная функциональность приводит к рассредоточенному и запутанному коду, сложному для понимания и сопровождения.


text: Ведение лога и обработка исключений — типичные примеры сквозной функциональности. Другие примеры: трассировка; аутентификация и проверка прав доступа; контрактное программирование (в частности, проверка пред- и постусловий). Для программы, написанной в парадигме ООП, любая функциональность, по которой не была проведена декомпозиция, является сквозной.


text: Однако, как утверждают некоторые авторы, АОП может успешно применяться и для решения задач защиты, многопоточности, управления транзакциями и многих других.


text: Все языки АОП предоставляют средства для выделения сквозной функциональности в отдельную сущность. Так как AspectJ является родоначальником этого направления, используемые в этом расширении концепции распространились на большинство языков АОП.


text: Основные понятия АОП:


title: Мурильо

text: Мурильо () — испанская фамилия. Известные носители:


title: Тинторетто

text: Я́копо Робу́сти, более известный как Тинторе́тто (; 1518 или 1519—1594) — живописец венецианской школы позднего Ренессанса.


title: Тинторетто

text:
Художник родился в Венеции, по разным источникам (между концом сентября и началом октября 1518 — согласно "Documentazione sull’uomo e l’artista") — в 1519 либо 1518 году. Своё прозвище "Тинторетто" («маленький красильщик») он получил по профессии отца, бывшего красильщиком (tintore). Очень рано обнаружив необыкновенную способность к живописи, он поступил в ученики к Тициану и под его руководством делал столь быстрые успехи, что этот мастер, как гласит предание, не захотел держать его дольше у себя, предугадывая в нём опасного себе соперника. После выхода из школы Тициана, рисовать Тинторетто не перестал, однако, благоговеть перед своим бывшим наставником и стремился в своих произведениях соединять тициановские блеск и силу красок с совершенством рисунка, которым, по его мнению, никто не обладал в такой степени, как Микеланджело. Он даже написал в видном месте на стене у себя в мастерской девиз своего искусства:
Рисунок — как у Микеланджело, колорит — как у Тициана


title: Тинторетто

text: Но влияние флорентийского и венецианского художников не заглушило в нём самостоятельности: заимствованные от них элементы переработались у него в новый, индивидуальный стиль, отличительные качества которого — живая драматичность композиции, смелость мастерского рисунка, своеобразная живописность в распределении света и теней, теплота и сила красок, широкий приём письма. Сочиняя и исполняя свои произведения с удивительной лёгкостью, занимаясь ими день и ночь, простирая свою нестяжательность до такой степени, чтобы работать даром для своих товарищей и возмещать себе только расход на краски, Тинторетто не замедлил приобрести громкую известность наравне с Тицианом и Паоло Веронезе. Однако, не все его работы хороши в одинаковой степени, что объясняется поспешностью, с какой они иногда исполнялись. В первое время он занимался ими не торопясь, более внимательно, а потому почти все они выходили удачными; впоследствии же, будучи осаждаем заказами, он нередко писал наскоро, небрежно, и тогда из-под его кисти порой появлялись вещи, недостойные его имени.


title: Тинторетто

text: Наиболее замечательны картины Тинторетто, относящиеся к первой поре его деятельности:


title: Тинторетто

text: С наибольшей яркостью характеризуют искусство Тинторетто работы, составившие циклы декоративных панно и позволившие его «манере письма» воплотиться в грандиозных и драматичных композициях. Из его настенных панно и плафонов, также созданных в технике масляной живописи, особенно великолепны находящиеся в Скуола Сан-Рокко («Распятие, или Голгофа», «Избиение младенцев», «Мария Магдалина в пустыне», «Медный змий» и др.) и во Дворце дожей в Венеции (колоссальное «Воскресение праведников, или Рай», «Венеция — богиня морей», «Завоевание Цары» и др.).


title: Тинторетто

text: Занимаясь преимущественно исторической живописью, Тинторетто охотно писал также и портреты, из которых многие поражают превосходной постановкой фигур, выразительностью, силой красок и широким приёмом исполнения. Таковы, например, портреты дожа Николо да Понте (в венской галерее), адмирала Н. Капелло (у герцога Девонширского, в Англии), медика А. Везалия (в мюнхенской пинакотеке), самого художника (в копенгагенском музее) и некоторые др.


title: Тинторетто

text: Всецело преданный искусству, Тинторетто воспитал в любви к нему и своих детей. Его дочь, (1560—1590), получившая образование под отцовским руководством, успешно занималась портретной живописью. Немецкий император Максимилиан и король Филипп II Испанский приглашали её к себе на службу, но она не захотела расстаться с отцом. Брат художницы, Доменико Робусти (1560—1635), подобно сестре, ученик своего отца, усвоил себе его манеру и пользовался известностью преимущественно как искусный портретист.


title: Тинторетто

text: В честь Тинторетто назван кратер на Меркурии.


title: Проспект Мира (станция метро)

text: «Проспе́кт Ми́ра» — название станций метрополитенов в различных городах.


title: Болен, Дитер

text: Ди́тер Бо́лен (; , Берне, Нижняя Саксония, ФРГ) — немецкий поп-музыкант, автор песен, музыкальный продюсер, певец. Известен прежде всего как основатель и участник дуэта Modern Talking, собственной группы Blue System и продюсер певицы C. C. Catch. За все время продал более 200 миллионов дисков. Один из самых известных и характерных представителей стиля евродиско.


title: Болен, Дитер

text: Дитер Болен родился 7 февраля 1954 года в Берне. Учился в нескольких общеобразовательных школах (в Ольденбурге, Гёттингене, Гамбурге), окончил гимназию с отличием и 8 ноября 1978 года получил диплом специалиста деловой экономики. Состоял в ГКП, затем в молодёжной организации СДПГ. Его бабушка по матери проживала в Кенигсберге, ныне Калининграде.


title: Болен, Дитер

text: В учебные годы принимал участие в нескольких музыкальных коллективах, среди которых "Aorta" и "Mayfair", для которых он написал около двухсот песен. В это же время он не оставлял попытки получить работу в студиях звукозаписи, постоянно рассылая демо-материалы. В конце 1978 года по счастливому стечению обстоятельств Дитер Болен получил работу в музыкальном издательстве «Intersong» и с 1 января 1979 года приступил к работе в качестве продюсера и композитора.


title: Болен, Дитер

text: Свой первый «золотой диск» получил за композицию "Hale, Hey Louise", исполненную гитаристом Рики Кингом (Ricky King). Песня достигла 14 места в чартах и принесла музыкальному издательству пятисоткратную прибыль. В исходных данных сингла автором был указан Стив Бенсон (Steve Benson) — первый псевдоним Дитера Болена, придуманный совместно с Энди Залленейтом (Andy Selleneit), ставшим впоследствии шефом BMG/Ariola в Берлине, а на тот момент работающего ассистентом на одной из кафедр.


title: Болен, Дитер

text: В конце 1970-х — начале 1980-х Дитер Болен являлся участником дуэта Monza (1978) и трио Sunday (1981), работал с немецкими звездами: Катей Эбштейн (Katja Ebstein), Роландом Кайзером (Roland Kaiser), Берндом Клювером (Bernd Clüver), Бернхардом Бринком (Bernhard Brink). В 1980—1981 годах под псевдонимом Стив Бенсон (Steve Benson) выпускает три сингла.


title: Болен, Дитер

text: 11 ноября 1983 года в 11:11 (в это время в Германии перед рождественским постом празднуется карнавал) Дитер Болен сочетался браком с Эрикой Зауерланд (Erica Sauerland). В браке с Эрикой родилось трое детей: Марк (Marc), Марвин Бенджамин (Marvin Benjamin), Марилин (Marielin), которым в разное время музыкальной карьеры Дитер Болен посвятил ряд песен.


title: Болен, Дитер

text: C 1984 по 2001 год Дитер Болен над многими своими проектами работал с Луисом Родригесом (Luis Rodriguez), который был со-продюсером и аранжировщиком многих песен.


title: Болен, Дитер

text: С 1983 по 1987 год и с 1998 по 2003 год Дитер сотрудничал с Томасом Андерсом, с которым записал пять немецкоязычных синглов, англоязычный сингл «Catch Me I’m Falling» (в составе проекта Headliner), двенадцать альбомов и двадцать синглов (в составе дуэта Modern Talking).


title: Болен, Дитер

text: Группа Modern Talking являлась самым успешным проектом Дитера Болена. Оценкой популярности дуэта и заслуг Дитера Болена служит вручение в течение одного вечера в вестфальском зале Дортмунда ("Westfalenhalle") семьдесят пять золотых и платиновых дисков, для доставки которых к сцене потребовался специальный грузовик.


title: Болен, Дитер

text: Всего в мире было продано более 185 млн звуковых носителей с записями композиций дуэта. Самым раскупаемым альбомом группы явился «Back For Good» (1998), проданный по всему миру тиражом, превышающим 26 млн экземпляров.


title: Болен, Дитер

text: После распада Modern Talking в конце 1987 года Дитер Болен создал группу Blue System, бессменным лидером которой и оставался до её распада в 1998 году. За время существования группы было выпущено 13 альбомов, 30 синглов и снято 23 видеоклипа. Blue System явилась практически очередным сценическим псевдонимом Болена.


title: Болен, Дитер

text: В 1989 году Болен стал самым популярным зарубежным исполнителем в СССР. В конце того же года последовали триумфальные гастроли Blue System в СССР, которые посетили в общей сложности 400 тыс. человек. 28 октября 1989 года Дитер получил титул наиболее успешного немецкого продюсера и композитора.


title: Болен, Дитер

text: В 1991 году Дитер Болен в составе Blue System в дуэте с Дайон Уорвик выпустил сингл It’s All Over, который занимает 84 позицию в США именно в U.S. R&B charts.


title: Болен, Дитер

text: Дитер Болен — автор музыки для многих немецких фильмов, передач, шоу и телесериалов. Среди самых известных работ звуковые дорожки к Rivalen der Rennbahn, Zorc — Der Mann ohne Grenzen и Die Stadtindianer. Одной из работ с телевидением стал сериал Tatort (Комиссар Шимански), заглавной песней к которому в одной серии стала Midnight Lady в исполнении Криса Нормана. Именно эта песня явилась стартом для вторичного восхождения экс-вокалиста группы Smokie на музыкальный Олимп. В этом же фильме Дитер Болен впервые появился на телеэкране в качестве актёра, сыграв одну из второстепенных ролей.


title: Болен, Дитер

text: Период с середины до конца 1980-х можно считать временем, когда Болен написал наибольшее количество музыкальных произведений и сотрудничал с огромным количеством музыкальных исполнителей. Всего в багаже музыканта работа более чем с 70 исполнителями, среди которых Al Martino, Бонни Тайлер, C. C. Catch, Крис Норман, Lory «Bonnie» Bianco, Les McKeown, Nino de Angelo, Энгельберт Хампердинк, Ricky King, Bad Boys Blue, Fancy, Desireless, Kim Wilde, K.B. Caps и другие.


title: Болен, Дитер

text: Немаловажную роль в успехах Дитера Болена сыграл звукоинженер Луис Родригес (Louis Rodriguez), долгое время помогавший Болену делать аранжировки композиций. Дитер посвятил Луису один из самых популярных хитов Brother Louie.


title: Болен, Дитер

text: В период с января по предположительно август 1994 года Дитер Болен был занят проектом Hit the Floor. Из этого же коллектива появился проект Major T. Эта группа просуществовала с 1994—1996 гг.


title: Болен, Дитер

text: В 1997 году Дитер Болен представил миру собственный вариант молодёжной группы — коллектив Touche.


title: Болен, Дитер

text: Летом 2002 года Дитер Болен в соавторстве с журналистом Катей Кеслер выпустил автобиографическую книгу «Nichts als die Wahrheit» («Ничего кроме правды»), которая появилась осенью в продаже. Осенью этого же года он стал членом жюри немецкого конкурса по отбору молодых талантов «Deutschland sucht den Superstar» («Германия ищет суперзвезду»). Первый сингл, записанный десятью финалистами, «We Have A Dream», попал на высшие места хит-парадов, дважды стал платиновым. Последующий альбом «United» становится не менее раскупаемым и пять раз получил платиновый статус, заняв второе место по продажам среди альбомов Дитера Болена.


title: Болен, Дитер

text: В течение 2003 года Дитер Болен заключил множество рекламных контрактов с известными торговыми марками, занимающимися производством одежды, молочной продукции, а также продажей средств связи. Осенью 2003 года Дитер Болен выпустил вторую автобиографичную книгу «Hinter den Kulissen» («За кулисами»), вызвавшую ряд скандалов и долгую судебную тяжбу с Томасом Андерсом, в результате которой Дитер был вынужден заплатить существенный штраф за недоказанные оскорбления бывшего партнёра, а также удалить наиболее спорные места из книги.


title: Болен, Дитер

text: В 2004 году появляются слухи, что на альбомах Modern Talking голос Томаса Андерса якобы частично дублировал Нино де Анджело. К этому времени на фоне попыток бывших бэк-вокалистов Дитера Болена раскрутить свой собственный проект Systems in Blue стали появляться заявления о том, что в Blue System Дитер Болен пел только в куплетах, а в припевах же использовался вокал студийных певцов Systems in Blue. Андерс заявил, что отсутствие возможности использовать тот же самый вокал дальше послужила причиной закрытия проекта Blue System. Однако, к примеру, в первом альбоме Blue System нетрудно убедиться, что и куплеты и припевы исполняет сам Болен, и присутствует бэк-вокал других участников группы.


title: Болен, Дитер

text: В 2000-х Дитер Болен продолжил работу с молодыми музыкантами. Среди успешных работ — композиции для Александра (Alexander, победитель первого конкурса «Deutschland sucht den Superstar»), Ивонны Катерфильд (Yvonne Catterfeld), Натали Тинео (Natalie Tineo), сотрудничество с которыми позднее сошло на нет.


title: Болен, Дитер

text: Главной новостью весны 2006 года стал выпуск нового сольного альбома-саундтрека к комедийно-пародийному мультипликационному фильму «Dieter — Der Film», вкратце рассказывающем его историю. Мультфильм был впервые показан на канале RTL 4 марта 2006 года и основан на автобиографической книге «Nichts als die Wahrheit» («Ничего кроме правды»). Песня «Gasoline», исполненная Дитером, которая прозвучала в эфире шоу «Deutschland sucht den Superstar» в феврале, показала возврат Болена к старому звучанию, известному поклонникам по Blue System. Саундтрек, появившийся на прилавках немецких магазинов 3 марта 2006 года, содержит в основном баллады, ряд традиционных для Болена среднетемповых композиций и несколько успешных песен Modern Talking из репертуара 1980-х годов. Альбом также включает ранее неизданную композицию Modern Talking «Shooting Star».


title: Болен, Дитер

text: В 2007 году Дитер создал и выпустил альбом для победителя шоу «Deutschland sucht den Superstar» Марка Медлока. На втором сингле Болен исполняет одну из песен дуэтом с Марком, а второй диск Марка стал совместным альбомом двух музыкантов: Дитер не только написал музыку, но и спел некоторые вокальные партии. Третий альбом также содержит вокальные партии Дитера.


title: Болен, Дитер

text: Все альбомы, которые написал Дитер Болен для Медлока, занимали высокие позиции в чартах Германии, Австрии, Швейцарии. Сотрудничество с Медлоком закончилось в 2010 году.


title: Болен, Дитер

text: В 2010 году Дитер начал сотрудничество с «королевой» немецкого шлягера Андреа Берг. Выпущенный альбом «Schwerelos» стал первым в чартах Германии.


title: Болен, Дитер

text: 19 мая 2017 года, Дитер выпускает двухдисковый и трёхдисковый сборник Die Mega Hits, куда входит сборник новых ремиксов Modern Talking «Back For Gold».


title: Болен, Дитер

text: Также интерес представляет первый диск из сборника, где можно услышать новый ремикс на песню Blue System — My Bed Is Too Big.


title: Болен, Дитер

text: По рецензиях Amazon.de диск получил оценку твердую четвёрку. По мнению некоторых поклонников, сами ремиксы можно было записать в лучшем качестве, если бы первоначально использовались пленки каждого отдельно записанного инструмента (со старых композиций) и отдельно наложены новые эффекты. Но в связи c занятостью Дитера, диск был сделан на быструю руку, где использовались готовые треки из CD-дисков, и сверху были наложены дополнительные эффекты.


title: Болен, Дитер

text: Также было записано трёхчасовое шоу «Die Mega Show», которое транслировалось ТВ-каналом RTL.


title: Малага

text: Ма́лага (также "Мала́га", ) — город на юге Испании, в Андалусии. Административный центр провинции Малага. Население составляет 569 002 человек (2017). Муниципалитет находится в составе района (комарки) Малага — Коста-дель-Соль. Занимает площадь 395 км².


title: Малага

text: По численности населения Малага является шестым городом Испании, вторым в Андалусии и сорок шестым в Европейском союзе. Это наиболее густонаселённая агломерация, образованная множеством населённых пунктов, расположенных вдоль 160 км побережья Коста-дель-Соль, и центр метрополитенского района, охватывающего 12 других муниципалитетов с общим населением в 987 813 зарегистрированных жителей, хотя по оценкам Малага является пятым метрополитенским районом Испании, где проживает более 1 млн. человек.


title: Малага

text: Малага расположена на крайнем западном побережье Средиземного моря на юге Пиренейского п-ва, приблизительно в 100 км на восток от Гибралтарского пролива. Её городская площадь занимает 398,25 км² и простирается на Малагские горы и долину реки Гуадальорсе. Город расположен в центре бухты, окружённой горными цепями. По городу протекают две реки — Гуадальмедина и Гуадальорсе, которые впадают в Средиземное море.


title: Малага

text: Малага была основана финикийцами в VIII веке до н.э., что делает её одним из древнейших городов Европы. Малага была сначала федератом, а затем городом с латинским правом в Римской империи; процветающим городом Аль-Андалуса, четыре раза столицей Тайфы Малаги, и была присоединена к кастильской короне в 1487 году. В течение XIX века город переживает бурную промышленную и революционную деятельность, что сделало его первым промышленным городом в Испании, в это же время Малага получает титулы «Всегда бесстрашная» и «Первая, когда свобода в опасности», которые вошли в девиз города, отображённый на городском гербе. Малага — место действия одного из самых кровавых эпизодов Гражданской войны и вспыхнувшая звезда туристического бума 1960-х и 1970-х годов. Сегодня Малага значительный экономический и культурный центр, а также важный транспортный узел на средиземноморском побережье.


title: Малага

text: Университетский город, место проведения Малагского кинофестиваля.


title: Малага

text: Среди известных уроженцев Малаги — художник Пабло Пикассо, известный актёр кино Антонио Бандерас. Их имена носят набережные Малаги.


title: Малага

text: Хотя часто как этимон указывается финикийское слово, обозначающее «соль» (сравн. ивр. מלח "mélaḥ," араб. "ملح milḥ"), различный консонантизм делает эту теорию маловероятной. Проблемы такого же порядка уменьшают правдоподобность заманчивого объяснения исходя из ивритского и финикийского глагола *"l-q-ḥ" «брать, хватать, скручивать» и с предлогом местного падежа *"m-" со значением «место, в котором скручивается (металл)» (*"malqaḥ" или похожее), что указывает на наличие какого-либо литейного производства. Помимо лингвистического объяснения, эта теория также находит подтверждение в частом появлении кузнечных клещей, выгравированных на монетах, отчеканенных в Малаге.


title: Малага

text: Лингвистически наиболее приемлема теория, которая отмечает форму семитского корня *"m-l-k" «царствовать, король, править», возможно, указывая на наличие на малагской земле храма, посвящённого какой-нибудь богине, вероятно Астарте (которая в семитской мифологии зовётся «королевой неба»). Уже в XVII столетии историк Мартин де Роа отметил, что название "Малака" происходит от ивритского *"malach" «королева», основываясь на цитате Страбона, который обозначал город, как "«принцесса среди всех городов на этом побережье»", и также используя филологический аргумент, что на арабском город имел идентичное название: "«Арабы называли его тем же именем: Малак уроженец Малаки, король Мелик...»." Если учитывать, что основатели Малаки происходили из могущественного финикийского города Тира, и что верховным богом этого города был Мелькарт mlk-q (король+город), и что на большинстве найденных монетах монетного двора "Малаки" на реверсе изображён храм, а на аверсе – бог, то логично заключить, что этот храм и название города были посвящены этому верховному богу.


title: Малага

text: Малага основана финикийцами в VIII веке до н. э. под названием Малака. С 218 года до н. э. Малака () находилась под властью Римской республики, а в 82—83 годах получила особые права по принятому при императоре Домициане закону (), регулировавшему управление муниципий в испанской провинции Бетика и дававшему права римского гражданина быть свободнорожденным.


title: Малага

text: В 402 году Малага была завоёвана вестготами.


title: Малага

text: В 552—624 годах — под властью Византийской Империи, затем снова часть королевства Вестготов.


title: Малага

text: В 711 году Малага была завоёвана вторгшимися из Северной Африки арабами, при которых стала значительным экономическим центром (производство шёлковых тканей и другое). С XI века центр эмирата — тайфы Малага.


title: Малага

text: 19 августа 1487 года Малага была отвоёвана кастильскими войсками и присоединена к Кастилии.


title: Малага

text: В 1501 и 1568—1570 годах Малага — один из центров восстаний морисков.


title: Малага

text: Во время Испанской революции 1868—1874 годов, в июле 1873 года, в Малаге происходило кантональное восстание бакунистов.


title: Малага

text: Во время Гражданской войны 1936—1939 годов Малага была базой республиканского флота (до захвата в феврале 1937 года войсками Франко при поддержке Италии).


title: Малага

text: В 1960-х годах, несмотря на жесткий франкистский режим, Малага переживает экономический бум, связанный с резким увеличения потока туристов, среди которых больше всего немцев и англичан. Именно в это время становится популярным испанский курорт Коста-дель-Соль, и на эти годы приходится рост промышленности и самого города. Кроме того, расцвет Малаги поддерживался трудовыми мигрантами из Центральной и Восточной Европы, которые обеспечивали наличие достаточного количества рабочей силы для прогресса во всех сферах.


title: Малага

text:
В Малаге сохранились руины римского театра (I век нашей эры) и памятники арабского зодчества — возвышающиеся над центром города дворец-крепость мавританских королей Алькасаба (строительство начато в XI веке на месте римского бастиона) и крепость-маяк Хибральфаро (перестроен в XIV веке на месте финикийского поселения). Впечатляющий своими размерами кафедральный собор Малаги возведён в стиле ренессанс в 1528 году и получил прозвище Ла-Манкита («Однорукая дама») потому, что его вторая башня так и не была построена из-за отсутствия средств.
В Малаге более 40 музеев и памятных мест. Наиболее значимыми являются:
Ежегодно предполагается проведение трех выставок: одной на протяжении 9 месяцев и двух выставок по 6 месяцев. Наряду с выставочным пространством филиал включает Информационно-образовательный центр «Русский музей: виртуальный филиал», Детский образовательный центр с творческими мастерскими, кинозалы, сувенирный магазин, кафе


title: Малага

text: В 8 км к юго-западу от города находится Малагский аэропорт, обслуживший в 2016 году 16,67 млн пассажиров. Аэропорт располагает тремя пассажирскими терминалами и двумя взлётно-посадочными полосами и является самым крупным аэропортом Андалусии. С центром города аэропорт связывает автобусная линия и линия пригородной электрички "Cercanías".


title: Малага

text: Малагский порт — один из старейших на побережье Средиземного моря. Из порта Малаги осуществляется паромное сообщение с испанским анклавом Мелилья, расположенным в Африке. В порт можно добраться по шоссе A-7 (Барселона-Кадис) и A-45 (Кордова-Малага).


title: Малага

text: Центральный железнодорожный вокзал Малаги носит имя Марии Самбрано. Малага входит в сеть высокоскоростных магистралей Испании, находясь на линии .


title: Малага

text: Действует сеть пригородных поездов Cercanías из двух линий — Малага—Аэропорт—Фуэнхирола (юго-западное направление) и Малага—Алора (северо-западное направление). Конечная станция пригородной электрички расположена в центре города недалеко от улицы Аламеда-Принсипаль.


title: Малага

text: Малага обладает хорошо развитой сетью внутригородского общественного транспорта, главный пересадочный узел — центральный проспект Аламеда-Принсипаль, где расположены остановки всех основных автобусных линий города, а также конечная станция малагской пригородной электрички Cercanías. Также Малага располагает широкой сетью междугороднего автобусного сообщения, связывающего столицу с основными населенными пунктами провинции. Междугородний автобусный вокзал Малаги находится в соседнем здании рядом с центральным железнодорожным вокзалом имени Марии Самбрано, второстепенная междугородняя автостанция Estación de Muelle Heredia находится рядом с главным входом в порт.


title: Малага

text: В 2014 году открылся Метрополитен Малаги, состоящий из двух линий. В городе и пригородах действуют сети автобусных маршрутов.


title: Малага

text: Известные команды:


title: Малага

text: Малага установила дружеские отношения со следующими городами:


title: Малага (вино)

text: Мала́га — десертное вино, производимое из винограда, выращенного в испанской провинции Малага, в частности, в окрестностях города и гор с одноимённым названием. В Малаге открыт Музей вина, экспозиция которого освещает винодельческие традиции провинции.


title: Малага (вино)

text: Вино Малага бывает: по вкусу — сухим, натурально сладким, ликёр (с добавлением алкоголя); по цвету — от золотисто-янтарного до чёрного; по степени созревания — молодым и выдержанным; с ароматами — фруктов и цветов.


title: Малага (вино)

text: Для марочных вин Малаги используют следующие сорта винограда: Педро Хименес, Москатель. Созревший виноград, предназначенный для изготовления сладкой малаги, оставляют ещё на несколько дней увяливаться на кустах на солнце для того, чтобы повысить сахаристость сусла. Купажируются три вида: самотёк, сусло первого давления и сусло второго давления. Сусло-самотёк получается стеканием сока спелого винограда в специальных ситах без механического давления. Испанцы называют его «слезой» (исп. lagrima). Другой тип сусла — середина (исп. yema): виноград бережно давят после того, как стекло сусло-самотёк. Последний получается путём отжима остаточной массы. Брожение всех трех типов сусла происходит отдельно и разными способами.


title: Малага (вино)

text: Статус марочного вина () «Малага» был зарегистрирован 8 сентября 1933 года.


title: Малага (вино)

text: Классифицируется:


title: Малага (вино)

text: По содержанию спирта:


title: Малага (вино)

text: По способу винификации:


title: Малага (вино)

text: По сроку созревания в бочках из американского дуба:


title: Малага (вино)

text:
По цвету:
По сахару:


title: Суп

text: Суп (от ) — блюдо, в составе которого содержится не менее 50 % жидкости.


title: Суп

text: Суп, как блюдо в его сегодняшнем понимании, сложился не более 400—500 лет назад, с появлением крепкой, неокисляемой и химически нейтральной посуды, позволяющей осуществить процесс приготовления. При этом надо отметить, что на Востоке (Древний Китай и близкие регионы) супы возникли раньше, примерно за 100 лет до нашей эры и опять же — в связи с более ранним возникновением пригодной посуды. Это не означает, что ранее люди не пользовались варкой — данный способ приготовления пищи возник с появлением глиняной и каменной посуды. Однако следует отличать суп как блюдо, где его составляющие являются неразделимыми частями, создающими общий вкус, общую композицию и просто отваренные продукты или их смесь, где варка преследовала лишь цель термической обработки продукта. Полученный отвар при этом, по крайней мере, в первобытные времена, не использовался.


title: Суп

text: С появлением посуды, знакомством с фаянсом и фарфором и столовыми приборами суп начал получать распространение сначала в Южной Европе в XV—XVI веках, а широкое распространение получил только к XVII—XVIII веку. Конечно же, способы варки, рецептура супов складывались ранее.


title: Суп

text: Кроме того, суп исторически является блюдом оседлого человека. Кочевые народы супов не знали или же они были крайне не распространены и готовились в особых случаях. Тому примером служит казахская кухня: до сравнительно недавнего времени (до заимствования у узбеков шурпы) в этой кухне супов не было. При большом желании к загущённым супам можно отнести такие блюда, как бешбармак и наурыз-коже, однако они в чистом виде всё-таки супами не являются, и кроме того, особенно последнее, являлись праздничными.


title: Суп

text: На сегодняшний день в мире насчитывается приблизительно 150 типов супов, которые подразделяются на более чем тысячу видов, при этом каждый вид может иметь несколько вариантов. Так В. В. Похлёбкин указывает на 24 варианта щей, 18 вариантов ухи. Однако, яркие отличия друг от друга имеют только типы супов.


title: Суп

text: Слово "soupe" происходит от  — «хлеб, размоченный в отваре»; тюря — слово германского происхождения.


title: Суп

text: Сначала жидкие блюда русской кухни называли похлебками. Слово "суп" появилось только в эпоху Петра I. Вначале им называли чужеземные жидкие блюда, но позднее название было распространено и на национальные похлебки. Письменные памятники XVI—XVII веков подразделяют супы на щи, кальи (рассольники), ухи, селянки (солянки), борщи и похлебки.


title: Суп

text: Супы отличаются весьма большим разнообразием. Каждый суп можно отнести к нескольким категориям, в зависимости от основания, по которому следует производить деление.


title: Суп

text: Температура подачи — 60-70 градусов Цельсия. При более высокой температуре вкусовые сосочки языка становятся менее чувствительными, а то и вовсе теряют чувствительность.Холодные супы — общее название первых блюд, которые подаются в холодном виде. Температура подачи — 6—12 градусов Цельсия.


title: Суп

text: Рецепты приготовления подобных супов (как и названия) от региона к региону различаются. Наиболее известные:Подавляющее большинство супов варится на воде или же смеси воды с другими компонентами, неполный перечень которых приведён ниже.Нередко главный компонент супа выделить тяжело, особенно когда суп многокомпонентный. Поэтому зачастую можно говорить лишь о преимущественном отнесении супа к той или иной категории. Прежде всего название супа отражает его основной вкус. То есть, борщ на мясном бульоне, например, правильным будет отнести к овощному супу, поскольку определяющим является свекольный вкус. Можно, так или иначе, определить следующие виды супов:


title: Суп

text: Кроме того, существуют региональные, довольно экзотические, по крайней мере для России, супы, как например суп из гнёзд ласточек, супы из различных пресмыкающихся, супы из насекомых.


title: Суп

text: Состоят из гарнира и крепких прозрачных бульонов, для осветления которых используют оттяжку.Отличительная особенность супов этой группы — наличие пассерованных овощей. Во многие супы вводят пассерованное томатное пюре; иногда щи и борщи заправляют мучной пассеровкой.Супы, в процессе приготовления загущаемые каким-либо компонентом.Супы, в процессе приготовления которых компоненты супа измельчаются посредством протирания или иного измельчения.


title: Суп

text: Супы, компоненты которых сначала обжариваются, и только затем заливаются жидкостью.Супы, характерные для дальневосточной кухни (Китай, Япония), где в отвар непосредственно на столе закладываются компоненты супа.


title: Суп

text:
Готовят из свежих, замороженных и сушеных фруктов и ягод.
К ним относятся фруктовые супы, в отличие от других супов подаваемые обычно на десерт, и некоторые виды молочных супов.В каждом регионе можно выделить наиболее популярные, основные виды супов, которые готовятся преимущественно по одной технологии.


title: Суп

text: Так, русская кухня отличается сравнительно большим набором различных супов. Тем не менее, в России употребляются в основной массе горячие заправочные супы, такие как щи, рассольник, а также холодные супы (окрошка). Из супов других типов можно выделить уху. В целом, преобладание заправочных супов характерно для всей славянской кухни и всей Восточной Европы.


title: Суп

text: Для западноевропейской кухни характерны прозрачные супы и супы-пюре. При этом достаточно много видов западноевропейских супов готовятся по принципу приготовления похлёбки, то есть однокомпонентного лёгкого овощного отвара. Таковыми являются луковый суп, суп из корней сельдерея. Однако и в Западной Европе есть регионы, где в ходу тяжёлые, густые супы, характерные для немецкой кухни и чешской кухни. Кроме того, своеобразную кухню имеют практически все приморские регионы, с употреблением различных супов из морепродуктов и рыбы.


title: Суп

text: Прибалтийская кухня довольно разнообразна супами. Среди супов приобрёл известность литовский борщ. Но если в литовской кухне под влиянием славянской кухни распространены в том числе и заправочные супы (например, известный литовский борщ), то латышская вообще бедна супами. Эстонская же и финская кухни отличаются большим количеством разнообразных молочных супов.


title: Суп

text: Среднеазиатская кухня, а вслед за ней казахская и киргизская характерны обжарочными супами, а также своеобразными холодными и горячими супами на основе кисломолочных продуктов. Кроме того, в среднеазиатских регионах в супах активно используются зерновые и сухофрукты. Вместе с тем, в среднеазиатской кухне, исключая туркменскую, не получили распространения рыбные супы.


title: Суп

text: Закавказская кухня сама по себе невероятно разнообразна. Так, в грузинской кухне фактически есть только один заправочный суп — харчо, при этом в грузинской кухне есть разнообразие загущённых яично-кислой заправкой супов, таких как чихиртма, также есть супы, готовящиеся на фруктовых соках (например, шечаманды на протёртом кизиле). Северокавказская кухня в большей степени схожа с татарской с использованием мучных изделий в прозрачных супах. Армянская кухня характерна заправочными супами, в том числе с использованием фруктов и орехов. Азербайджанская кухня характерна приготовлением заправочных супов в горшках.


title: Суп

text: Для японской, китайской и корейской кухонь, несмотря на их значительные различия, характерен комбинированный способ приготовления супов и активное (особенно для Японии и не во всех регионах Китая) использование ферментированных продуктов, например, соевой пасты. Также для Японии, Кореи, Вьетнама и прибрежных районов Китая характерно использование морепродуктов и водорослей.


title: Суп

text: Одно из основных блюд в рационе японцев — суп из соевой пасты мисо «мисосиру», его едят на завтрак почти каждый день, начиная с периода Асука.


title: Суп

text: Суп играет важную роль в корейской кухне, редкий приём пищи обходится без супов. Корейские супы делятся на прозрачные — кук (국) и непрозрачные, густые — тхан (탕). Кук бывают с лапшой, с тток, водорослями, с манду; тхан содержат хорошо проваренное мясо (свинину, говядину, курятину) либо морепродукты, а также овощи.


title: Суп

text: Суп фо с лапшой и говядиной — одно из основных блюд северного Вьетнама, миллионы вьетнамцев едят его каждый день.Посуда для приготовления супа должна быть огнеупорной и химически нейтральной, а также в достаточной мере толстостенной. По общему правилу, этим требованиям в основном отвечает керамическая посуда, также посуда из огнеупорного стекла. Подходящей в современных условиях является металлическая эмалированная посуда. Тем не менее, следует отметить, что для некоторых видов супов можно использовать и иную посуду: например, для суточных щей, приготавливаемых в русской печи возможно использовать чугунную посуду, в казане на открытом огне можно готовить шурпу. Суп практически всегда варится без крышки, исключая варку для супа мясного бульона или варку трудноразвариваемых овощей. Однако, заключительная стадия приготовления любого супа всегда протекает без крышки. С другой стороны, крышка очень часто нужна после приготовления супа для его, как правило, недолгого настаивания. Форма посуды менее важна, тем не менее, для мясных супов следует использовать сравнительно высокие кастрюли (это связано с необходимостью покрытия водой больших кусков мяса, нередко с костью), для рыбных и тем более супов с крупами или тестяными изделиями — широкие и невысокие кастрюли. Заканчивая разговор о посуде следует отметить необходимость использования эмалированных или фарфоровых половников и специальной ёмкости для перелива супа после его приготовления — фарфоровой или фаянсовой супницы. Причём последнее связано не столько с красотой при подаче супа, сколько в дополнительном перемешивании супа при переливании.


title: Суп

text: Суп, как никакое другое блюдо, требует особой тщательности при выборе и подготовке сырья, поскольку в процессе варки вещества, содержащиеся в продуктах частично поступают в отвар, который затем употребляется в пищу и в общем-то и создаёт вкус блюда. Следовательно, все продукты, из которых будет готовиться суп должны быть в первую очередь, свежими, затем — тщательно обработанными (вымытыми, очищенными, обсушенными, с удалёнными дефектами). Даже один неправильно обработанный компонент может испортить всё блюдо.


title: Суп

text: Все компоненты супа должны быть соответствующим образом измельчены (если, естественно, измельчение предполагается), способом, который оговорен рецептом, причём это не является сугубо декоративной вещью; от способа нарезки зависит и вкус блюда. Например морковь, отваренная целиком в ухе придаст отвару нужный сладковатый вкус, она же в гороховом супе режется небольшими кубиками — отчего сладковатый вкус пропадёт, при этом кубики моркови уже декоративно будут сочетаться с такими же гренками при подаче.


title: Суп

text: Технология приготовления супов крайне вариативна, однако есть общие принципы приготовления практически всех горячих супов.


title: Суп

text: Суп, как правило, подаётся в обед, по принятой в России классификации — как первое блюдо. Исключение составляет хаш, который принято есть ранним утром, до завтрака или даже вместо него. Некоторые виды супов заправляются уже на столе: так щи заправляются сметаной или сметаной в смеси со сливками, окрошка заправляется специальной заправкой, в суп могут добавляться гренки, зелень. Нередко существуют рекомендации по закуске к супу: так хаш закусывается лавашем, пряной зеленью и тёртой редькой, к щам могут быть поданы шанежки, к ухе — пироги, расстегаи и кулебяки, буйабес заедают гренками с соусом «руй».


title: Суп

text: В Юго-Восточной Азии нет разделения на «первые» и «вторые» блюда, суп является одним из «главных» блюд, к которому могут подаваться разнообразные закуски («второстепенные блюда»).


title: Сурбаран, Франсиско де

text: Франси́ско де Сурбара́н (, крещён 7 ноября 1598, Фуэнте-де-Кантос, Эстремадура — 27 августа 1664, Мадрид) — испанский художник, представитель севильской школы живописи.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: Сурбаран родился в городке Фуэнте-де-Кантос (провинция Эстремадура). Учился живописи в Севилье, в школе Хуана де Роэласа ().


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В 1617—1618 годах Сурбаран жил и работал в небольшом городке Эстремадуры — Льерене, затем вернулся в Севилью и до 1633 года непрерывно жил там.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В 1622 году он уже был известным мастером, получал заказы для храмов и монастырей. В 1626—1627 годах по контракту с орденом доминиканцев он пишет 21 картину на религиозные сюжеты, в том числе знаменитую картину «Христос на кресте». В 1628—1630 годах Сурбаран пишет цикл картин о святом Педро Ноласко и цикл картин о жизни св. Бонавентуры.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В 1631 году Сурбаран создаёт одно из лучших своих творений — картину «Апофеоз св. Фомы Аквинского», которая была признана шедевром ещё современниками живописца.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В 1634 году художник совершил путешествие в Мадрид, где получил титул придворного живописца. В Мадриде при работе над украшением недавно построенного дворца Буэн-Ретиро мастер отошёл от религиозной тематики — им был написан цикл из десяти полотен, изображающих подвиги Геркулеса (ныне в музее Прадо), а также историко-монументальное полотно «Оборона Кадиса».


title: Сурбаран, Франсиско де

text: Изучение работ великих итальянских живописцев и общение с другими видными мастерами, работавшими в столице, обогатило творчество художника. После возвращения в Севилью он написал прекрасную серию картин для монастыря в Хересе — наиболее известны «Благовещение», «Рождество» и «Поклонение волхвов».


title: Сурбаран, Франсиско де

text: Постепенно его слава росла, вновь основываемые в Южной Америке монастыри наряду с испанскими охотно заказывали у Сурбарана картины. На конец 1630-х годов приходится пик творческой активности и популярности художника.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В поздний период творчества Сурбаран обращается к лирическим образам Христа и Богоматери в детстве — «Мадонна с младенцем», «Отрочество Мадонны».


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В 1658—1664 годах Сурбаран жил в Мадриде. Его популярность шла на спад; несмотря на поддержку друга Диего Веласкеса он, забытый заказчиками, испытывал материальные трудности.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: Умер Сурбаран в Мадриде 27 августа 1664 года.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В самом начале своей деятельности поставив себе за правило писать не иначе, как с натуры, Сурбаран не отступал от этого правила в течение всей своей жизни. Композиция в его картинах при правильности рисунка по большей части несложная и заключает в себе очень немного фигур, отличающихся благородством, поставленных в естественные, простые позы и прекрасно задрапированных. В колорите и светотени Сурбаран подражал Микеланджело да Караваджо (вследствие чего был прозван «испанским Караваджо»), сообщая переднему плану поразительную рельефность через сопоставление сильного света с глубокими тенями.


title: Сурбаран, Франсиско де

text: В период творческого расцвета Сурбаран удачно сочетал монументальность и суровость образов (главным образом святых), с их внутренней выразительностью. В 1650-х годах в его картинах появились черты лиричности и эмоциональной взволнованности.


title: Нанси

text: Нанси́ ( , ист. ) — город и коммуна во Франции, административный центр (префектура) департамента Мёрт и Мозель в регионе Лотарингия. Расположен на реке Мозель, у пересечения её каналом Марна — Рейн. Узел железнодорожных линий на Париж, Страсбург, Льеж.


title: Нанси

text: Несмотря на множество доисторических артефактов, найденных на месте современного Нанси, город на реке Мёрт стал упоминаться лишь с VIII века. Традиционно с XII века Нанси был столицей герцогства Лотарингского, затем провинции и региона с названием Лотарингия (Lorraine). В 1477 году при Нанси произошла битва между швейцарско-лотарингскими войсками (поддержанными Францией) и войском герцога бургундского Карла Смелого, который погиб в этом сражении. В 1766 г. вместе с Лотарингией после смерти последнего лотарингского герцога, тестя Людовика XV Станислава Лещинского, город вошёл в состав Франции. Во время франко-прусской войны 1870—1871 был занят немецкими войсками, однако после войны по условию Франкфуртского договора вошёл в ту небольшую часть Лотарингии, которая не перешла к Германии и осталась в составе Франции; Нанси стал одним из центров движения за реванш, в нём был воздвигнут памятник потерянным провинциям. В 1914, во время Первой мировой войны, около Нанси велись ожесточённые бои. После оккупации Франции гитлеровской Германией (1940) район Нанси стал одним из очагов движения Сопротивления. В сентябре 1944 Нанси освобождён от оккупантов.


title: Нанси

text:
Население на 2010 год составляло 105 421 человек. Население Большого Нанси составляет 434 900 человек.
Нанси разделяется на старый город с узкими кривыми улицами и старинными зданиями (герцогский дворец, XIV—XVI вв., теперь музей; церковь кордельеров, XV в., и др.) и новый город, строившийся в южном направлении по регулярному плану с XVI—XVII вв. Центральный ансамбль, состоявший из связанных между собой площадей Станислава, Ла Карьер и Правительства (с аркадами, решётками, фонтанами и т. д.), создан в основном в XVIII в. (арх. Э. Эре де Корни, Ж. Ламур и др.).


title: Нанси

text: У Нанси 10 городов-побратимов:


title: Нанси

text: и 1 город-партнёр:


title: Инклинги

text:
«Инклинги» () — неофициальная литературная дискуссионная группа в Оксфордском университете, существовавшая в течение почти двух десятилетий, в 1930—1949 годах. Инклинги были литературными энтузиастами, которые высоко ценили значение повествования в художественной литературе и поощряли написание фэнтези. Хотя христианские ценности присутствуют в работе нескольких членов, были и нерелигиозные участники дискуссионной группы.
Группа Инклингов объединяла около 20 человек. Членами группы были в основном представители оксфордских академических кругов, так или иначе близких к литературе. Не все они были писателями, но основной темой их бесед всё-таки была литература.


title: Инклинги

text: Основным ядром группы были Дж. Р. Р. Толкин и К. С. Льюис. Собрания группы также посещали другие известные люди:


title: Инклинги

text: В собраниях также принимали участие Перси Бейтс, Колин Харди, Джеймс Дандас-Грант, Джон Фромке, Джон Уэйн, Р. Мак-Каллум, Джервейс Мэтью и К. И. Стивенс. Иногда по личным приглашениям Льюиса на собраниях также присутствовали писатель Эрик Рюккер Эддисон и южноафриканский поэт Рой Кэмпбелл.


title: Инклинги

text: Название группы связано с обществом, созданным в Оксфордском университете для чтения вслух незавершенных произведений. Это общество состояло из студентов и профессоров Оксфордского университета, в числе которых были Дж. Р. Р. Толкин и К. С. Льюис. Когда в 1933 году Эдвардом Лин покинул университет, общество прекратило своё существование, а удачное имя Толкин и Льюис использовали для своей группы в .


title: Инклинги

text: В названии содержится игра слов. С одной стороны, слово "inkling" применимо к тому, кто вечно в чернилах, что подразумевает писателя, буквально же оно означает «намёк» и подразумевает, что этот писатель имеет пока ещё слабое представление о том, что собирается написать.


title: Инклинги

text:
Члены группы по четвергам собирались в квартире К. С. Льюиса в . Эти встречи происходили регулярно вплоть до конца 1949 года. Кроме того, каждое утро вторника (с 11:30 до 13:00) «Инклинги» собирались в пабе The Eagle and Child, который они ласково именовали «Птичка с младенцем».
Иногда собрания группы проходили в пабе напротив — «Lamb and Flag», а также в других пабах, но The Eagle and Child стало наиболее известным, и его имя чаще всего ассоциируют с Инклингами.


title: Инклинги

text:
Основной целью встреч «Инклингов» было чтение и обсуждение неоконченных литературных произведений участников. Среди произведений, впервые зачитанных именно на встречах «Инклингов», был и «Властелин колец» Дж. Р. Р. Толкина, и «Канун дня всех святых» Ч. Уильямса, и «За пределы безмолвной планеты» К. С. Льюиса. На этих встречах проходили философские и литературные дискуссии, участники зачитывали фрагменты своих неопубликованных произведений и критиковали друг друга.
«Инклинги» были литературными энтузиастами, поддерживающими нарратив в фантастике и поощрявшими написание фэнтези. Большинство их работ содержит христианские ценности, хотя группу нельзя назвать исключительно христианским образованием (в её состав входили также атеисты и антропософы).


title: Ньевр

text: Ньевр () — департамент на востоке центральной части Франции, один из департаментов региона Бургундия — Франш-Конте. Порядковый номер — 58. Административный центр — Невер. Население — 226 997 человек (87-е место среди департаментов, данные 2010 года).


title: Ньевр

text: Площадь территории — 6817 км².


title: Ньевр

text: Департамент включает 4 округа, 32 кантона и 312 коммун.


title: Ньевр

text: Ньевр — один из первых 83 департаментов, созданных в марте 1790 года. Находится на территории бывшей провинции Ниверне.


title: Ньевр

text: В конце XIX — начале XX века на страницах «"Энциклопедического словаря Брокгауза и Ефрона"» этот регион описывался следующими словами:


title: Ньевр

text: «"…департамент Франции, названный по имени реки Н., правого притока Луары, 6816 кв. км, 343581 жителей. Главный город — Невер. Горная терраса на В переходит в Морванские горы или, точнее, гранитное нагорье с вершиной Пик-дю-Роа (902 м выс., водораздел Сены и Луары). На Ю и В река Луара с притоками: Арон и Н. справа; слева судоходный Аллье. Канал Ниверне (174 км) соединяет Луару и Ионну. Почва глинистая или песчаная, довольно плодородна; климат холодный, сырой, здоровый только в долинах. Много лесов, особенно на В; земледелие, виноделие, огородничество; скотоводство, каменноугольные копи, стальные, железные, фарфоровые изделия, полотняные фабрики. Минеральные источники в Пуг-С. Оноре и Парис-ле-Шатель"».


title: Хмонги

text: Хмо́нги ("самон." ; хмонг; H'Mông) — этническая группа родом из горных областей современных КНР, Вьетнама, Лаоса и Таиланда. Входят в группу народов мяо в южном Китае. Исторически хмонги жили в районе реки Хуанхэ, но гонения со стороны цинских властей стали причиной ряда восстаний в XVIII—XIX веках, подавление которых унесло жизни миллионов людей, и повлекли за собой массовую миграцию в южном направлении. По переписи 1990 года в КНР проживало 7,4 млн людей мяо-происхождения, из них 5,4 млн считали родным один из языков мяо, в том числе 2 млн. — хмонгский язык, точнее один из нескольких его диалектов. Кроме этого, 780 тыс. хмонгов живут во Вьетнаме (1999); 460 тыс. в Лаосе (7,4 % населения) и 151 тыс. в Таиланде.


title: Хмонги

text: Первые хмонги мигрировали на территорию современного Лаоса в 1810—1820-х годах. Несмотря на то, что они старались селиться в удалённой местности, между ними и народом кхму происходили вооружённые столкновения за право возделывать землю на плато Сиангкхуанг.


title: Хмонги

text: В 1893 году на территории Лаоса был установлен французский протекторат. В 1896 году новыми властями была введена налоговая система. Хмонги стали обязаны платить налоги дважды: местным чиновникам и колониальной администрации. После того, как старейшины хмонгов сообщили сборщикам податей, от которых они и узнали о введении нового налога, о невозможности выполнить их требования, власти выслали против них милицейский отряд. Собранное хмонгами ополчение само атаковало франко-лаосское войско, после чего колониальные власти пошли на смягчение изначальных условий. В 1918 году племянник деревенского старейшины Па Чай поднял восстание в Северном Вьетнаме, названное колониальными властями «восстанием сумасшедшего». Предводитель объявил себя исполнителем небесной воли и призывал хмонгов сражаться за создание независимого королевства со столицей в Дьенбьенфу. Восстание распространилось на заселённых хмонгами территориях Тонкина и северного Лаоса общей площадью около 40 тысяч километров, закончившись в 1921 году с убийством Па Чая. Впоследствии французские власти отстранили от сборов налогов тайских чиновников и ввели систему частичного самоуправления.


title: Хмонги

text: В 1960 году много хмонгов в Лаосе было набрано американским ЦРУ в ополчение для участия в боевых действиях против движения Патет Лао социалистической ориентации в ходе гражданской войны в Лаосе (1960—1975). С 1968 года основные бои происходили между отрядами хмонгов и регулярной армией Демократической Республики Вьетнам, хотя велась и гражданская война между роялистами и Патет Лао. Однако сопоставимое число мяо набиралось и движением Патет Лао для борьбы против королевского правительства и ЦРУ.


title: Хмонги

text: В 1975 году, после окончания Вьетнамской войны, около 60 тысяч хмонгов бежали на гору Фубиа (высшая точка Лаоса), и отсюда на протяжении последующих десятилетий оказывали сопротивление новому коммунистическому правительству.


title: Хмонги

text: Генерал ополчения Ванг Пао был хмонгом по происхождению. Его штаб-квартира была в городе Лонг Ченг, население которого во время войны достигло трёхсот тысяч, при этом две трети составляли мяо. В ходе боевых действий военных лётчик — мяо Ли Луэ вошёл в историю военной авиации как совершивший наибольшее количество боевых вылетов.


title: Хмонги

text: После неудач во Вьетнаме и окончания войны американцы вынуждены были покинуть Лаос, и генерал Ванг Пао был эвакуирован в Таиланд, с территории Лаоса бежало много людей, помогавших США в этой войне, в том числе около трёхсот тысяч хмонгов. Отдельные отряды хмонгов продолжали сопротивление, в том числе группа Чао Фа и Этническая организация освобождения Лаоса, базировавшаяся в Таиланде и получавшая поддержку КНР. Лидер организация Па Као Хэ участвовал в международной конференции антикоммунистических повстанцев 1985 года. Однако помощь оружием и финансами была явно недостаточной, движение не достигло крупных успехов.


title: Хмонги

text: Несмотря на ограничение свободы вероисповедания во Вьетнаме, в XXI веке хмонги-протестанты неофициально практикуют свои религиозные обряды, хотя они и находятся под постоянным контролем государства.


title: Хмонги

text: Потерпев поражение в 1975 году, сотни тысяч хмонгов бежали в Таиланд, а также искали политическое убежище в странах Запада. Тысячи этих беженцев переселились в США и страны Европы с конца 1970-х годов. Хмонги имеют высокую рождаемость. В США по переписи 2000 г. проживало свыше хмонгов, во Франции (в том числе 1500 во Французской Гвиане). Хмонги живут также в Канадe, Австралии, Аргентине и других странах. Приблизительно 8000 хмонгских беженцев остаются в Таиланде.


title: Хмонги

text: С 1990 года ООН стала проводить операции по возвращению беженцев-хмонгов из Таиланда в Лаос. Не все мяо согласились вернуться, опасаясь преследований. Часть мяо была распределена по другим странам.


title: Хмонги

text: Немало хмонгов продолжает проживать в Лаосе, они занимают территорию выше 1000 м в горах. Мяо трудолюбивы и ориентированы на коллективную деятельность, поэтому деревни хмонгов достаточно благополучны.


title: Мяо

text: Мяо (мео), или хмонги (; ; тайск.: แม้ว (Maew), или ม้ง (Mong)) — группа народов в южном Китае, северном Вьетнаме, Лаосе, Таиланде, Мьянме общей численностью около 11 млн чел. Говорят на языках мяо семьи мяо-яо, по религиозным воззрениям — анимисты.


title: Мяо

text: Около 200 тысяч мяо из Лаоса (хмонги) эмигрировали в США.


title: Мяо

text: Большинство мяо проживают в Китае (7,65 млн чел.), во Вьетнаме проживает 550 тыс., в Лаосе — 200 тыс., в Таиланде — 120 тыс. чел. Мяо — пятая по численности среди 56 этнических групп, официально признанных в Китайской Народной Республике, и одна из 54 этнических групп во Вьетнаме.


title: Мяо

text: По преобладающему цвету женской одежды отличают несколько этнорегиональных групп:


title: Мяо

text: Группы мяо различаются также по длине юбок: в длинных и коротких юбках и др.


title: Мяо

text: Языки семьи мяо-яо взаимонепонимаемы, существует множество диалектов.


title: Мяо

text: Районы проживания в Китае: провинции Гуйчжоу, Хунань, Юньнань, Гуанси, Сычуань, Хайнань, Хубэй, Гуандун. 48,1 % — в провинции Гуйчжоу，21,49 % — Хунань，11,67 % — Юньнань，24 % — Хубэй，1,65 % — Сычуань，1,35 % — Гуандун，0,69 % — Хайнань, а также 5,62 % — в Чунцине и 5,18 % — в Гуанси-Чжуанском автономном районе. Культура местных мяо зачастую испытывает сильное влияние китайской культуры


title: Мяо

text: Первоначально термин «мяо» употреблялся расширительно, для названия ряда не всегда родственных между собой народов Южного Китая. Начиная с конца 1-го тысячелетия н. э. он связывается преимущественно с предками современных мяо. Переселения мяо не прекращались как по Китаю, так и в страны Юго-Восточной Азии вплоть до начала XX века.


title: Мяо

text: Предки современных мяо входили в состав племенного союза "сань мяо", занимавшего территорию на востоке современной провинции Хунань и западе провинции Гуйчжоу. Ими было создано государство Чу, игравшее важную роль в истории южных районов Китая.


title: Мяо

text: В начале XX века христианскими миссионерами предприняты попытки создать для языков мяо письменность. В 1956 для китайских мяо были разработаны три вида письменности для разных языков.


title: Мяо

text: Основное традиционное занятие: террасное поливное, пашенное и мотыжное земледелие (рис, овощи, бобовые), на богаре — кукуруза, гречиха, конопля и др. Важную роль сохраняют скотоводство, птицеводство, лесоводство (рубка и сплав леса), охота, собирательство.


title: Мяо

text: Традиционное жилище — наземное свайное или полусвайное (на склоне горы), преимущественно деревянное, крыша соломенная или черепичная. В двухэтажном жилище нижний этаж для скота, верхний — жилой.


title: Мяо

text: Мужской костюм — прямозастёжная куртка и короткие штаны, женский — двубортная кофта и несшитая юбка, сильно различались по регионам, обычно богато украшенная вышивкой и батиком, с большим количеством серебряных украшений.


title: Мяо

text: По уровню развития социально-экономических отношений мяо мало чем отличались от соседних китайцев. Деревня строилась по общинно-патронимическому принципу. Семья малая, моногамная, патриархальная, сохранялись пережитки кросскузенного брака. Глава патронимии одновременно выполнял функции жреца.


title: Мяо

text: Традиционно была вера в добрых и злых духов, в каждом предмете имелся свой дух (куенг), высшим духом почитался дух грома. Существовал культ предков, постепенно стали распространяться даосизм и буддизм, начиная со второй половины XIX века работу вели католические миссии. У мяо своё летоисчисление. В Новый год, который приходится на период сентябрь-декабрь по лунному календарю и празднуется в течение двенадцати дней, совершается жертвоприношения в поле, дома, устраивается бой быков, лошадиные скачки, танцы с барабаном. Богато народное творчество.


title: Мяо

text:
По данным переписи в 2000 году в Китае насчитывалось 8 940 116 мяо, следующим образом распределённых по провинциям:
В провинции Гуйчжоу мяо составили 12,2% от общей численности населения (1990 г.: 11,38%), в Хунани 3.04% (2.57%), в Юньнани 2,46% (2,43%), в Чунцине — 1,65% и в Гуанси 1,06% (1,01%).