title: Назад в будущее (фильм)

text:
Сразу после выхода картины «Подержанные тачки» Боб Гейл посетил дом родителей в Сент-Луисе (штат Миссури). Там, разбирая подвал, он нашёл школьный ежегодник своего отца и узнал, что в выпускном классе тот был старостой. В этот момент Гейл вспомнил старосту своего класса и что никогда с ним не дружил. Тогда Боб спросил себя — а дружил бы он со своим отцом? Вернувшись в Калифорнию, Гейл изложил свою идею Роберту Земекису. Тот рассказал другу историю о том, как его мать утверждала, что никогда не целовала мальчиков в школе, хотя, как позже выяснилось, на самом деле она была не такой консервативной.
Тогда авторы начали работу над сценарием, который предложили «Columbia Pictures» в сентябре 1980 года.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Работая над проектом, Земекис и Гейл использовали систему, в которой все основные идеи и сюжетные подробности записывались на карточки. Первый черновой вариант сценария фильма был готов после пяти месяцев работы, а ещё через полгода авторы закончили вторую версию, датированную . В ней Марти Макфлай — музыкант, также зарабатывающий видеопиратством, Док Браун — профессор, который работает в университете в 1955 году. Место действия — маленький западный город, ещё не получивший названия Хилл-Вэлли. Машиной времени должна была стать большая морозильная камера, но от этой идеи отказались, посчитав, что дети, посмотрев фильм, могли бы пострадать, закрывшись в холодильнике. В первоначальном сценарии Док Браун из 1950-х не знал, где взять энергию в , и решил, что источник такой мощности может быть только при ядерном взрыве. Герои отправляются на атомную станцию. Съёмки этого эпизода оказались бы слишком дорогостоящими, поэтому вместо него был придуман сюжетный ход с молнией и часами. В сценарии также существовало несколько незначительных отличий.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Многочисленные студии отклоняли сценарий, считая его слишком детским и советуя предложить идею студии «Disney», от которой авторы также получили отказ, мотивированный тем, что любовная линия между сыном и матерью слишком провокационна для их компании. Наконец кинокомпания «Universal Pictures» заинтересовалась проектом. Продюсером фильма выступил Стивен Спилберг, ранее работавший с Гейлом и Земекисом над фильмами «Я хочу держать тебя за руку», «Подержанные автомобили» и «1941» — они не стали коммерческими хитами, поэтому Земекис решил, что ему нужно снять успешную картину, срежиссировал фильм «Роман с камнем», и проект «Назад в будущее» наконец получил «зелёный свет». Сид Шайнберг, начальник студии «Universal Pictures», потребовал от Земекиса и Гейла изменить сценарий. Во-первых, мать Марти должна была получить имя Лоррейн (жену самого Шайнберга звали так), а не Мэг, как изначально было в сценарии. Доку Брауну в качестве спутника полагалась собака вместо шимпанзе. И наконец Шайнберг считал, что фильм со словом «будущее» в названии не может быть кассовым, поэтому потребовал поменять его на «Космический пришелец с Плутона» (). В сцене, где Марти Макфлай утверждает, что его зовут Дарт Вейдер с планеты , он должен был сказать «с планеты Плутон». Шайнберг послал авторам соответствующий меморандум. По двум первым пунктам они уступили, но название менять категорически не хотели. На помощь им пришёл исполнительный продюсер Стивен Спилберг — он послал в ответ: «Спасибо, Сид, за удачную шутку — мы очень смеялись». Чтобы сохранить репутацию, Шайнберг не стал настаивать на изменении названия фильма.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Спустя три года, , завершилось написание третьей версии, в которой Марти уже не был видеопиратом, а профессор Браун теперь звался Эмметт Браун. Город, где происходят события, был назван Элмдэйл (). Машиной времени стал DeLorean DMC-12. В четвёртой версии сценарий приобрёл все основные сюжетные линии, которые встречаются в фильме. Наиболее значимым отличием является время действия, когда Марти попал в прошлое (март, а не ноябрь 1955 года), а Док ещё не изобрёл основы машины времени — «потоковый накопитель».


title: Назад в будущее (фильм)

text: Первым претендентом на роль Марти Макфлая был 23-летний канадский актёр Майкл Джей Фокс, которого Земекис встретил в Пасадене на площадке фильма «Волчонок», когда искал места для натурных съёмок. Фокс хотел принять участие в новом проекте Спилберга, в котором также снимался Криспин Гловер, с которым Майкл уже работал ранее. Однако Фокс был занят в сериале «Семейные узы», и продюсер этого шоу, Гарри Голдберг, не хотел отпускать актёра, боясь, что это негативно скажется на успехе сериала. Премьера фильма была запланирована на май 1985 года, а в конце 1984 года выяснилось, что привлечь Фокса к съёмкам не получается. Другими претендентами на роль Марти были ровесник Фокса 23-летний Эрик Штольц и более молодой 18-летний Си Томас Хауэлл. Продюсерам понравилась игра Штольца в фильме «Маска» (который к тому моменту ещё не вышел на экраны), и он был утверждён на роль. Из-за сложностей при кастинге начало съёмок дважды откладывалось.


title: Назад в будущее (фильм)

text: После 5 недель съёмок, когда было снято не менее 1/3 всех сцен с участием Марти, Земекис понял, что Штольц не подходит для этой роли. Продюсер Стивен Спилберг и Земекис решились на замену актёра даже несмотря на то, что пересъёмки увеличивали бюджет фильма с 14 до 17 миллионов. По словам Земекиса, Штольц играл не просто драматично, он был «убийственно драматичен». Сам Штольц также сомневался, что подходит на эту роль, в частности, у него не получалась езда на скейтборде — он говорил об этом в телефонном разговоре с Питером Богдановичем. В январе 1985 года в сериал «Семейные узы» вернулась другая его звезда, Мередит Бакстер, что позволило создателям «Назад в будущее» возобновить переговоры с Фоксом. Голдберг разрешил Фоксу сниматься в фильме с условием, что в случае необходимости его занятости в сериале он вернётся. По словам Земекиса, Майклу не приходилось играть, актёру был близок образ Марти, тогда как Штольц был человеком совсем другого склада. Фоксу очень понравился сценарий, а также «высокие» отзывы Земекиса и Гейла о Штольце, несмотря на то, что его пришлось уволить. Пер Велиндер и Боб Шмельцер помогали в постановке сцен на скейтборде. По словам Фокса, образ Марти «был ему близок» — «всё, чем я занимался в школе — катался на доске, гонялся за девчонками и играл в группе. Я даже мечтал стать рок-звездой». В одном месте в фильме всё же можно увидеть Эрика Штольца. В сцене, в которой Марти сбивает Биффа с ног ударом (в кафе 1955 года) перед погоней на скейтборде, показан кулак Штольца. Также существует мнение, что в сцене, в которой Марти ныряет в DeLorean на стоянке, спасаясь от ливийцев, тоже показан Штольц.


title: Назад в будущее (фильм)

text: На роль Дока Брауна также одно время планировалось пригласить другого актёра — Джона Литгоу, известного по сериалу «Третья планета от Солнца», но актёр был занят. Литгоу снимался вместе с Кристофером Ллойдом в фильме «Приключения Баккару Банзая в восьмом измерении», где играл сумасшедшего учёного, а Кристофер Ллойд — инопланетянина. Вторым вариантом был актёр Джефф Голдблюм. Образ Дока был в основном импровизацией Ллойда, сыгранной под влиянием личностей учёного Альберта Эйнштейна и дирижёра Леопольда Стоковского. Когда продюсер Нил Кэнтон предложил роль Ллойду, тот сначала отказался. Однако жена актёра убедила его принять предложение.


title: Назад в будущее (фильм)

text: 25-летний Томас Ф. Уилсон был выбран на роль Биффа Таннена вместо 19-летнего Джей Джей Коэна, так как Коэн был практически той же комплекции, что и Эрик Штольц, игравший роль Марти Макфлая изначально, а Бифф должен был быть более физически развитым, чем Марти. Если бы Фокс сразу начал играть Макфлая, то Коэн мог бы сохранить роль Таннена, будучи крупнее Фокса. Создатели картины решили не менять Уилсона на Коэна после того, как в фильм пришёл Фокс. В итоге Коэн сыграл одного из подручных Биффа.


title: Назад в будущее (фильм)

text:
18-летняя Клаудия Уэллс должна была играть Дженнифер вместе с Эриком Штольцем. Однако сроки съёмок постоянно сдвигались, и в конце концов она не смогла принимать в них участие. На её место была приглашена актриса Мелора Хардин. Однако, если Штольцу в роли Марти она в качестве подружки подходила, то Майклу Дж. Фоксу — нет, поскольку была выше, чем он.
Долгое время актрису Джилл Шолен рассматривали как основную претендентку на роль Дженнифер.
Но тем временем Клаудия Уэллс вновь освободилась и всё-таки согласилась её исполнить.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Джорджа Макфлая сыграл Криспин Гловер. Большинство характерных движений — к примеру, трясущиеся руки — были придуманы Гловером и Земекисом уже во время съёмок. Режиссёр шутил: «Мне приходилось набрасывать на него сеть, потому что его видение персонажа отличалось от моего на 50 процентов». Из-за разногласий по поводу условий контракта во втором и третьем фильме Гловера заменил Джеффри Уайсман.


title: Назад в будущее (фильм)

text:
Леа Томпсон получила роль Лоррейн, так как раньше снималась со Штольцем в картине «Безумная жизнь» — продюсеры заметили её в фильме во время кастинга Эрика.
На укладку «старящего» грима для съёмок начальной сцены у актрисы уходило три с половиной часа.


title: Назад в будущее (фильм)

text: После ухода Штольца Фокс занял его место, участвуя в проекте в перерывах между съёмками телевизионного шоу «Семейные узы» — в основном Фокс снимался в фильме с 6 вечера до 5 утра. На сон у актёра оставалось всего 5 часов в день. По пятницам он снимался с 10 вечера до 6—7 утра. Съёмки сцен на натуре проходили в выходные, так как только в эти дни он мог сниматься в дневное время. Это был изматывающий опыт для актёра. Фокс рассказывал: «Это была моя мечта — попасть в кино и на телевидение, но я не подозревал, что мне придётся быть и там, и там одновременно. Происходящее казалось мне странным дорожным приключением, в которое я пустился». Как-то Земекис даже сказал, что «Назад в будущее» — «фильм, съёмки которого никогда не закончатся». По его словам, съёмочный период продолжался постоянно, ночь за ночью, он сам едва держался на ногах от усталости и недосыпания. «В те дни я был в своей самой худшей форме», — признался режиссёр.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Сцены на площади городского суда Хилл-Вэлли проходили в знаменитых декорациях здания суда на студии «Universal». Боб Гейл вспоминал, что тогда невозможно было снимать на натуре, так как «ни один город не позволил бы превратить свою главную улицу в привет из пятидесятых». Создатели решили сначала снимать «красивую и новую» версию из 1950-х, а потом «полностью состарить», чтобы она выглядела грязной, для сцен в 1980-х годах. Для внешнего вида особняка Браунов использовали «Gamble House», а для интерьеров — «Robert R. Blacker House».


title: Назад в будущее (фильм)

text: Съёмки супермаркета «Две сосны» (позже — «Одинокая сосна») проходили на парковке «Puente Hills Mall» в индустриальном городе в Калифорнии. Фасад школы Хилл-Вэлли снимали у «Whittier High School» в городе Уиттьер (штат Калифорния), где учился бывший президент США Ричард Никсон. А сцену танцев снимали в Объединённой методистской церкви Голливуда. Сцены у дома Бэйнсов снимали на Бушнелл-Авеню в Южной Пасадене в Калифорнии.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Съёмки закончились через 100 дней, 20 апреля 1985 года, и релиз картины перенесли с мая на август. Однако после крайне высоких зрительских оценок на первом тест-просмотре — по словам Фрэнка Маршалла, «публика чуть ли не до потолка прыгала от восторга, никогда такого не видел» — выход фильма назначили на 3 июля. Чтобы успеть в срок, монтажёры Артур Шмидт и Гарри Керамидас работали 24-часовые смены. Из финальной версии вырезали 8 минут, включая сцену, в которой Марти видит, как его мать списывает на экзамене, а Джорджа запирают в телефонной будке; сцену с Марти в роли «Дарта Вейдера» также сократили. Земекис чуть было не вырезал сцену с исполнением песни «Johnny B. Goode», но зрителям она понравилась, поэтому было принято решение оставить её.


title: Назад в будущее (фильм)

text: После завершения основных съёмок студия спецэффектов Industrial Light & Magic (ILM), основанная Джорджем Лукасом, за 8 недель создала все спецэффекты — полет DeLorean, молнию, ударяющую в часы, и другие. Примечательно, что для сцены, в которой на фото появляются брат и сестра Марти, ILM сделала гитарный гриф размером в 3—4 раза больше обычного и использовала увеличенное фото. Это была единственная возможность реализовать такой эффект в 1985 году. В общей сложности студия создала для картины 32 визуальных эффекта, которые дорабатывали по настоянию Гейла и Земекиса до самого конца съёмочного периода.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Композитор Алан Сильвестри ранее работал с Земекисом над фильмом «Роман с камнем», но тогда Спилбергу не понравился законченный вариант музыки. Земекис посоветовал Сильвестри написать более торжественную и эпичную музыку, несмотря на относительно малые масштабы событий в самом фильме. Сильвестри начал работать над новым вариантом за две недели до первого предпоказа. Также он предложил использовать песню Хьюи Льюиса и его группы «The News» в качестве титульной композиции фильма. Первая песня, написанная группой, была отвергнута студией «Universal», а затем они записали песню «The Power of Love». Боссам студии она понравилась, но они отметили, что название фильма не упоминается в тексте, а это было существенно, так как обычно студия отсылала саундтреки с титульным названием на радиостанции в качестве рекламы картины. В итоге в этом качестве была использована песня «Back in Time», звучавшая в сцене пробуждения Марти и в финальных титрах картины. В начале фильма, где Марти Макфлай участвует в конкурсе, в роли одного из судей появляется певец Хьюи Льюис, автор использованных в фильме песен «The Power of Love» и «Back in Time». Именно он, когда Марти играет «The Power of Love», останавливает музыку и говорит: «Боюсь, вы слишком громко играете».


title: Назад в будущее (фильм)

text: Хотя создаётся впечатление, что Майкл Джей Фокс сам играет на гитаре в сцене на танцах, музыкальный супервизор картины, Бонс Хоуи, нанял музыканта Пола Хэнсона в качестве педагога для Фокса, который лишь делал вид, что играет на гитаре — во время работы с актёром Хэнсон добивался максимальной реалистичности в имитации игры.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Первоначальный релиз — саундтрек с песнями из картины — содержит лишь две композиции, написанные Аланом Сильвестри, обе песни Хьюи Льюиса и «The News», песни вымышленных Марвина Берри и группы «The Starlighters» (также в списке треков указано имя Марти МакФлая), одну ретро-композицию 1950-х годов под названием «The Wallflower (Dance With Me Henry)» и две поп-песни, которые появляются на заднем фоне. в продажу поступило ограниченное издание со всей музыкой, написанной Аланом Сильвестри. Издатель — лейбл «Intrada Records». Музыка к фильму «Назад в будущее» была выпущена на аудиокассетах в США компанией «MCA Records» в 1986 году и распространялась во всём мире. В СССР в том же году выпущена на пластинках фирмой «Мелодия» и широко распространялась на аудиокассетах.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Список композиций с официального альбома-саундтрека:В фильме также звучало несколько композиций, не вошедших в официальный саундтрек. Среди них — инструментальная рок-версия песни «The Power Of Love», которую Марти играет вместе со своей вымышленной группой «The Pinheads». Классический марш «The Washington Post» Джона Филипа Сузы звучит сопровождением предвыборной кампании мэра Реда Томаса. Песня «Mr. Sandman» из репертуара группы The Four Aces играет на главной площади, когда Марти впервые появляется на улицах Хилл-Вэлли в 1955 году. «The Ballad Of Davy Crockett», исполненная Фессом Паркером, звучит в кафе «У Лу». Балладу «Pledging My Love» Джонни Эйса можно услышать в машине во время «свидания» Марти и Лоррейн. Кроме того, в фильме был использован фрагмент композиции, написанной Эдвардом Ван Халеном — ею Марти будит спящего Джорджа, надев на него наушники.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Для фильма было заключено несколько контрактов для позиционирования рекламных продуктов — «Pepsi», «Texaco», «Toyota», «Nike», «Calvin Klein», «Converse» и др.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Также в фильме вся видеотехника, на которой виден логотип, — марки «JVC». Это видеокамера Дока, телевизор, который во второй части продается в антикварном магазине в 2015 году, мониторы виртуальных официантов в кафе «Восьмидесятые», плазменная панель в будущем доме Макфлаев, телевизор, который Бифф из альтернативного 1985 года смотрит с девушками в джакузи во втором фильме.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Премьера картины состоялась в 1200 кинотеатрах на территории Северной Америки. Земекис переживал, что фильм провалится, поскольку Фокс был занят на съёмках полнометражного фильма «Семейные узы» в Лондоне и не мог участвовать в рекламной кампании. Кроме того, Земекису не нравилось, что студия «Universal» выбрала в качестве слогана картины фразу «Ты хочешь сказать, что моя мать втюрилась в меня?» (). Тем не менее картина 11 недель продержалась на первой строчке в бокс-офисе. Гейл отмечает, что «во вторые выходные сборы возросли. Затем в августе вышли „Европейские каникулы“, столкнувшие нас с первой позиции, но через неделю мы вернулись на первое место».


title: Назад в будущее (фильм)

text: Сборы в Северной Америке составили млн долларов, а за рубежом — млн. Общие сборы составили млн долларов. Фильм стал четвёртым по сборам в премьерные выходные в 1985 году и самым кассовым фильмом года.


title: Назад в будущее (фильм)

text:
Картина была перевыпущена в кинопрокат по случаю 25-летнего юбилея в США и Великобритании в октябре 2010 года. Также компания «Universal Studios Home Video» выпустила подарочное DVD-издание и издание трилогии на Blu-ray дисках.
По этому случаю фильм был отреставрирован и восстановлен.
В рамках проекта «Проверено временем» фильм повторно выпустили в прокат в России 27 июня 2013 года.


title: Назад в будущее (фильм)

text: По мотивам фильма были выпущены две видеоигры. Первая — «Back To The Future» — была разработана «Software Images» и издана «Electric Dreams Software» в 1985 году в Великобритании. Игра вышла на платформах ZX Spectrum, Commodore 64 и Amstrad CPC. Игрок управляет персонажем Марти, который должен избегать Лоррейн и спасти Джорджа от хулиганов. Продукт получил низкую оценку критиков и поклонников.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Разработкой игры «Back To The Future, Part I», выпущенной в 1989 году компанией «Software Images», занимались «LJN Toys» и «Electric Dreams Software». Игра вышла на «Nintendo Entertainment System» и также была раскритикована в игровом сообществе. Даже Боб Гейл посоветовал не покупать эту игру.


title: Назад в будущее (фильм)

text:
Картина получила по большей части лестные отзывы критиков. По оценке сайта «Metacritic», основывающейся на 12 обзорах, средний рейтинг фильма составил 86 баллов из 100.
Сайт «Rotten Tomatoes», ссылаясь на 68 обзоров критиков, выводит средний рейтинг фильма — 8,6 из 10, отмечая 96 % положительных оценок. При этом сайт выделяет 11 обзоров ведущих критиков (), из которых 82 % дают положительную оценку фильму (средний рейтинг — 7,2 из 10).


title: Назад в будущее (фильм)

text: Роджер Эберт, в частности, отметил, что у картины есть что-то общее с работами Фрэнка Капры, в особенности с фильмом «Эта прекрасная жизнь». Говоря о роли Земекиса, Эберт не преминул отдать должное и продюсеру проекта:


title: Назад в будущее (фильм)

text: «…Возможно, стоит задуматься, не следует ли Спилберг примеру великих студийных боссов прошлого, отличавшихся умелым выбором нужного режиссёра для нужного проекта. В этом проекте благодаря такому сочетанию всё вышло с шармом, умом и массой смеха».


title: Назад в будущее (фильм)

text: Джанет Маслин из «The New York Times» отмечает мастерство Земекиса, который способен разворачивать сюжет, не позволяя ему заходить слишком далеко:


title: Назад в будущее (фильм)

text: «Он раскрывает сюжетную линию с той изобретательностью, которая подсказывает, что забавные причудливые небылицы будут накручиваться им ещё весьма долго».


title: Назад в будущее (фильм)

text:
Кристофер Налл, впервые увидевший фильм будучи подростком, назвал его «квинтэссенцией 1980-х годов, научной фантастики, приключений, комедии и романтической истории — всё это идеально уместилось в один кинонабор для детей и взрослых».
Дэйв Кер из «Chicago Reader» отметил, что в сценарии Гейла и Земекиса «идеально сбалансированы научная фантастика, драматизм и юмор».
Журнал «Variety» высоко оценил игру Фокса и Ллойда в главных ролях, сравнив дружбу Марти и Дока с дружбой короля Артура и Мерлина.
«BBC News» оценил хитросплетения «качественно написанного и исполненного» сценария, отмечая, что «в диалогах ни один герой не говорит ничего, что могло бы быть лишним для дальнейшего сюжета».


title: Назад в будущее (фильм)

text:
Картина вошла в список 10 лучших фильмов 1985 года по мнению Джина Сискела.
Первая часть трилогии периодически появляется также в десятке лучших фильмов по мнению пользователей сайтов КиноПоиск и Internet Movie Database.


title: Назад в будущее (фильм)

text: Картина была одним из любимых фильмов президента США Рональда Рейгана. Фильм настолько ему понравился, что он включил ссылку на него в своё обращение к нации в 1986 году: «И как было сказано в „Назад в будущее“: „Там, куда мы отправляемся, дороги не нужны“».


title: Назад в будущее (фильм)

text: Эпизод, в котором Док в 1955 году спрашивает у Марти, кто будет в 1985 году президентом США, и смеётся над ним, не веря тому, что президентом станет актёр, при первом просмотре Рейган просил прогнать несколько раз (в следующем эпизоде, когда Док убедился в том, что его гость действительно прибыл из будущего, увидев у него в руках любительскую видеокамеру JVC GR-C1U со встроенным проигрывателем, которую он принял за «портативную телестудию», сказал: «Не удивительно, что вашим президентом должен быть актёр, ему надо хорошо смотреться в телевизоре»). Впоследствии были переговоры о съёмках Рейгана в третьей части трилогии в роли мэра Хилл-Вэлли, но замысел не был реализован.


title: Назад в будущее (фильм)

text: На 58-й церемонии вручения премии «Оскар» в 1986 году картина выиграла только одну статуэтку в номинации «Лучший звуковой монтаж» (Чарльз Эл Кэмпбелл и Роберт Р. Ратлидж). Для Кэмпбелла это был второй «Оскар», свою первую статуэтку он получил тремя годами ранее за работу в фильме Спилберга «Инопланетянин» (ещё спустя три года Кэмпбелл получит свой третий «Оскар» за фильм Земекиса «Кто подставил кролика Роджера»). Фильм «Назад в будущее» получил ещё три номинации: песня «The Power Of Love» номинировалась как «Лучшая песня к фильму». Билл Варни, Б. Теннисон Себастьян II, Роберт Тирлвелл и Уильям Б. Каплан получили номинацию в категории «Лучший звук», а Земекис и Гейл — номинацию за «Лучший оригинальный сценарий» (премия ушла сценаристам фильма «Свидетель»).


title: Назад в будущее (фильм)

text: Фильм выиграл премию «Хьюго» за «Лучшую постановку» и «Сатурн» за «Лучший фантастический фильм». Майкл Джей Фокс, Кристофер Ллойд, Криспин Гловер, Лиа Томпсон, Томас Ф. Уилсон, композитор Алан Сильвестри, Роберт Земекис, костюмеры и создатели визуальных эффектов также номинировались на премию «Сатурн».


title: Назад в будущее (фильм)

text:
Картина получила номинации на 39-й церемонии вручения премий «BAFTA» в категориях: «Лучший фильм», «Лучший оригинальный сценарий», «Визуальные эффекты», «Лучшая работа художника-постановщика» и «Лучший монтаж».
На 43 церемонии вручения премии «Золотой глобус» картина номинировалась на «Лучшую комедию/мюзикл», «Лучшую песню» («The Power Of Love»), «Лучшую мужскую роль» (Майкл Джей Фокс) и «Лучший сценарий» (Земекис и Гейл).


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: «Неприкаса́емые» () — криминальная драма режиссёра Брайана Де Пальмы.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Фильм повествует о противостоянии группы специальных агентов министерства финансов США и подпольной империи гангстера Аль Капоне в 1930-е годы в США. Фильм был создан по мотивам реальных событий, книги Элиота Несса и является ремейком , который шёл на канале ABC с 1959 по 1963 год.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Работа в «Неприкасаемых» считается одной из самых ярких ролей Кевина Костнера на начальном этапе его карьеры.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Премия «Оскар» (лучшая мужская роль второго плана), «Золотой глобус», BAFTA и другие награды.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Действие фильма происходит в 1930 году в Чикаго. Аль Капоне путём шантажа и подкупа добился расположения всей верхушки администрации города, вплоть до мэра, и его подпольный бизнес процветает. Поставки подпольно производимого спиртного приносят ему наибольшую часть из теневых доходов. Фильм начинается с пресс-конференции, на которой мафиозо нагло заявляет: он занят обычным бизнесом и даёт людям то, что они хотят.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Агент министерства финансов Элиот Несс собирается положить конец деятельности теневого магната. Однако сделать это в условиях тотальной коррумпированности полицейских и чиновников нелегко. Информация о тайных рейдах спецагентов немедленно становится известной бандитам. Тогда Несс решает собрать, насколько возможно, независимую группу профессионалов с незапятнанной репутацией.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Пожилой опытный полицейский Джим Мэлоун, стрелок Джузеппе Петри и бухгалтер Оскар Уоллес становятся командой, которую журналисты вскоре прозвали «Неприкасаемые». Им удаётся рейд на канадскую границу по перехвату партии спиртного, сильно подорвавший преступную деятельность Капоне. Подручные мафиози угрожают «неприкасаемым» и членам их семей, но те твёрдо стоят на своём.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Главной остаётся задача предъявить лидеру чикагской организованной преступности обвинение и выиграть дело в суде. Несмотря на все усилия, подобраться к Капоне не удаётся никак. Свидетели запуганы, а одна только попытка заговорить кончается смертью. Нессу становится известно, что Капоне уклоняется от уплаты налогов и можно попытаться взять его на этом. Капоне убирает свидетелей одного за другим и пытается спрятать своего бухгалтера Уолтера Пейна. После ожесточённой перестрелки Нессу и Стоуну удаётся сохранить свидетеля и доставить его в зал суда для показаний.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Начинается открытый судебный процесс. Бухгалтер даёт признательные показания, предъявляет записи о выплатах взяток, вина Капоне очевидна, но гангстер сохраняет спокойствие. Несс подозревает, что Капоне подкупил присяжных. Тогда, намекнув судье, что он также мог быть среди тех, кто запятнан связью с мафией, Несс добивается замены присяжных. Адвокат гангстера не выдерживает и забирает заявление о признании невиновности. Капоне отправляют за решётку на 11 лет.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Тема гангстеров 1930-х годов и «сухого закона» давно и детально разработана в американском кино. Брайану Де Пальма, которому не единожды доводилось касаться темы насилия и организованной преступности, в данном случае довелось поработать со звёздным ансамблем. Автор сценария — лауреат Пулитцеровской премии Дэвид Мэмет. Музыку написал Эннио Морриконе. Художник по костюмам Джорджо Армани. Фильм, несмотря на это, получил противоречивые отклики. Критика, особенно англоязычная, весьма прохладно отозвалась о творении Де Пальмы.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Роджер Эберт ("Chicago Sun") отметил, что фон и стиль в фильме намного интереснее сюжета. Незаметно, что сценарист «Неприкасаемых» — сам Мэмет. Нет присущей ему глубокой проработки персонажей. Впрочем, такой классический мастер слова не смог бы спасти столь китчевую (pulp) постановку. Режиссёр и оператор чрезмерно пристально фокусируются на исторических костюмах, великолепных декорациях и автомобилях. Атмосфера и дух 1930-х в картине переданы хорошо, но нет напряжения и накала, характерных для классических постановок, описывающих гангстерскую эпоху. Винсент Кэнби ("New York Times") назвал фильм «анемичным». Елена Карцева высказалась о картине как о поверхностной, но весьма важной в фильмографии Брайана Де Пальмы соответственно масштабу поднятых проблем организованной преступности и коррупции.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Кровь в картинах Брайана Де Пальмы играет свою особенную роль. В «Неприкасаемых» это не та алая, фонтанирующая кровь из «Кэрри», «Лица со шрамом» или «Бритвы». Здесь она тёмно-вишнёвая, дающая суровый настрой — густая и зловещая кровь.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Блестящий подбор актёров незначительно вытягивает картину. Роджер Эберт и критик "Washington Post" Хэл Хинсон назвали работу Роберта де Ниро редкой осечкой мастера. Образу Аль Капоне не хватает аутентичности, актёр играет гангстера, словно «на автопилоте». Так же отозвались и о работе Кевина Костнера. Воплощённый им персонаж выглядит «ходульным», а типаж актёра не совсем соответствует образу. Удачей картины стала исполненная Шоном Коннери роль агента Малоуна, закономерно принёсшая актёру премию «Оскар». Второстепенный, по замыслу, персонаж затмевает коллег по экрану. Выпуклая и убедительная роль связывает воедино команду и придаёт достоверности происходящему на экране.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: При оценке «Неприкасаемых» имели место и вполне благожелательные отзывы. Журнал "Time" включил фильм в число лучших картин 1987 года. Ресурс Rotten Tomatoes дал фильму рейтинг 81 %.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Сцену перестрелки на вокзале, парафраз из «Броненосца „Потёмкина“» — Сергей Кудрявцев назвал кинематографической классикой, отметив выразительность изобразительного языка режиссёра. Винсент Кэнби также дал высокую оценку работе художника-постановщика, «прекрасной настолько, что захватывает дыхание».


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Некоторые сцены в фильме, с нарочитым и даже несколько карикатурным разделением на «хороших» и «плохих», стали сюрпризом для критиков. Так, эпизод, в котором Мэлоун для психологического эффекта расстреливает уже мёртвое тело, несколько выпадает из сюжетной канвы. Нельзя назвать удачной находкой затянутую концовку. Фильм вполне можно было заканчивать на сцене перестрелки на вокзале, но режиссёр на этом не остановился.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Зрителей в фильме привлёк разумный баланс между насилием и мелодраматическим началом, что не совсем характерно для Брайана де Пальма — известного апологета жестокости на экране.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Картина была тепло принята публикой и собрала богатый урожай наград и премий. Она многократно окупилась, собрав свыше $76 млн только в домашнем прокате. В стартовый уикенд касса фильма составила свыше $10 млн, что было 2-м показателем в 1987 году. После успеха картины Де Пальма собрался снимать продолжение — приквел «The Untouchables: Capone Rising», но фильм пока не запущен в производство.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Чикаго 1920—1930-х годов давно стал благодатной темой для сюжетов многих фильмов из тематики «гангстерская сага». Отзываясь о собственном фильме, Де Пальма в интервью говорил о внесённом им вкладе в американскую мифологию. Завязка сюжета о специальной команде агентов ФБР основана на реальных фактах, но большинство неточностей берёт начало ещё из сериала 1960-х годов. В угоду зрелищности в фильме сильно сгущены краски. Так, на самом деле в команде было не четверо, а одиннадцать человек, и все остались живы, после того как Капоне отправили за решётку.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: , которого сыграл в фильме «эталонный» кинозлодей Билли Драго, в реальности был не боевиком, а скорее менеджером и «мозгом» банды. В настоящей жизни Фрэнк Нитти не погиб от руки Элиота Несса, как это показано в фильме. После того как Аль Капоне посадили, он возглавил гангстерскую империю Капоне, и скончался в 1943 году в результате самоубийства.


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Судебный процесс в корне отличался от того, что изображено на экране. Прежде всего, Несс вообще не принимал участия в суде. Отказавшись от предложенной адвокатом сделки, судья, проявив инициативу, приговорил Капоне к максимально возможному сроку (10 лет за уклонение от налогов и 1 год за неуважение к суду).


title: Неприкасаемые (фильм, 1987)

text: Целый ряд фильмов, книг, сериалов (была также выпущена компьютерная игра по мотивам Untouchables) сделали из агента Несса вымышленного героя, весьма популярного в англоязычных странах.


title: Ох уж эта наука!

text: «Ох уж эта наука!» ( — «Странная наука») — американская кинокомедия режиссёра Джона Хьюза, вышедшая на экраны в 1985 году. В России фильм выходил на видеокассете с авторским переводом Андрея Гаврилова, а также был дублирован в 1998 году компанией «6 канал» по заказу телеканала «СТС» под названием «Чудеса науки».Два неопытных, сексуально одержимых старшеклассника-лузера, посмотрев по телевизору «Франкенштейн», вдохновляются идеей создания (при помощи персонального компьютера и магии) идеальной женщины, способной удовлетворить все их желания. Устав от бесконечных мечтаний о потере девственности, Гари и Уайетт закладывают в компьютер обложки журналов «Плэйбой» и «Пентхауз» и… фотографию Альберта Эйнштейна для вящей научности эксперимента — а на выходе получают прекрасную Лизу (Келли Леброк). Беда в том, что использовать они её практически не могут…По мотивам фильма был снят сериал «Чудеса науки», шедший с 1994 по 1998 годы.


title: Ох уж эта наука!

text: По состоянию на 2013 год, кинокомпания Universal Studios планировала снять ремейк при участии продюсера оригинального фильма Джоэла Сильвера. Разработкой сценария должен был заняться Майкл Бэколл, уже адаптировавший для большого экрана другой хит 1980-х, сериал «Джамп стрит, 21», превратившийся в комедию «Мачо и ботан».


title: Охотник на оленей

text:
«Охотник на оленей» () — второй полнометражный художественный фильм режиссёра Майкла Чимино, премьера которого состоялась 8 декабря 1978 года — пять лет спустя после вывода американских войск из Вьетнама. Картина повествует о судьбе трёх молодых американцев русского происхождения, призванных на войну во Вьетнаме, о некоторых событиях до и после этого.
Фильм получил 5 премий «Оскар», включая за лучший фильм года. В 1996 году был включён в национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США.


title: Охотник на оленей

text: Многие критики и историки кино отмечали трёхактовую структуру фильма.


title: Охотник на оленей

text: 1967 год. Небольшой промышленный город Клэртон на западе Пенсильвании, где живут и работают на сталелитейном заводе несколько молодых (чуть за 30) мужчин: Михаил "Майкл" Вронский (Роберт Де Ниро), Стивен Пушков (Сэвидж), Никанор "Ник" Чеботаревич (Кристофер Уокен). Майкл — лидер компании, тайно влюблён в подругу Ника Линду (Мерил Стрип).


title: Охотник на оленей

text:
Друзья готовятся отметить два события: свадьбу Стивена и призыв из резерва каждого из них для последующей отправки во Вьетнам. Война ещё впереди, а сегодня у парней — хорошая выпивка и давно запланированный, почти ритуальный выезд на охоту. К ним присоединяются их давние товарищи Стэнли (Казале), Джон (Дзундза) и Питер "Аксель" (Аспегрен).
Днём друзья присутствуют на Таинстве венчания Стивена и Анджелы (Альда) в православной церкви, а вечером отмечают это в местном ресторанчике. Следует продолжительная и подробная сцена славянской свадьбы, как её представляет себе американский режиссёр итальянского происхождения. В баре появляется демобилизовавшийся «зелёный берет». Майкл угощает гостя выпивкой и интересуется, как тому служилось во Вьетнаме. Ветеран поднимает стопку и вместо тоста произносит нецензурное ругательство. Со второй рюмкой — всё повторяется. Не удостоенный ответа, разгорячённый алкоголем Майкл пытается завязать драку, но друзья оттаскивают его и всё превращают в шутку. В конце свадебного вечера Ник делает Линде предложение выйти за него замуж, она соглашается.
Майкл, чувствуя завершение определённого этапа своей жизни, бежит по ночным пустым улицам и сбрасывает с себя всю одежду. За ним бежит Ник, умоляющий Майкла никогда не бросать его, особенно «там». Обнажённый Майкл лежит на спортивной площадке, готовый к своеобразному перерождению.
Утром не протрезвевшие окончательно друзья выезжают на охоту. В красивом горном лесу при преследовании оленя Майкл принимает решение всё и всегда завершать сразу, единственным выстрелом.


title: Охотник на оленей

text: Действие переносится во Вьетнам. Идёт бой за неизвестную деревню. Непосредственно боевые действия отражены в фильме кратко и жестоко. В ходе боя все три товарища попадают в плен к вьетконговцам. Узников содержат в тростниковых клетках, притопленных в воде. Охранники развлекаются тем, что, организовав примитивный тотализатор, вытаскивают пленных по двое и под прицелом автоматов вынуждают их играть в русскую рулетку. Каждый из героев фильма с бо́льшим или ме́ньшим мужеством проходит это испытание. Майкл в психологическом возбуждении предлагает партизанам зарядить пустой барабан револьвера не одним, а тремя патронами. Он чрезвычайно рискует, но получает в руки боевое оружие. Не дрогнув, он стреляет: три заряда — три мёртвых охранника, по единственному выстрелу на каждого. Майклу и его друзьям удаётся бежать. Их замечает американский вертолёт. Подняться на борт удаётся только Нику. Обессиленный Стивен срывается в воду, Майкл пытается его спасти. Вертолёт, избегая обстрела партизанами, улетает. Майкл с искалеченным при падении Стивеном пытается пробраться через джунгли в расположение союзников.


title: Охотник на оленей

text: Ник после пережитого психического и физического перенапряжения проходит восстановление в госпитале в Сайгоне. Ему неизвестна судьба друзей. В один из свободных вечеров, не имея других развлечений, он приходит в квартал красных фонарей, где сталкивается с неким французом. Жульен Гринда (Сегю) за выпивкой приглашает Ника в притон, где можно посмотреть, а за неплохие деньги и поиграть в русскую рулетку. По стечению обстоятельств одним из многочисленных посетителей притона является Майкл. Он не сразу, но узнаёт друга, пытается позвать, догнать его. Но Ник и Жульен исчезают в вечерней толпе «злачного» района.


title: Охотник на оленей

text: Майкл возвращается в США. Линда, Стэнли и Джон готовят к его приезду праздничную вечеринку, но он не готов к встрече с ними. Он не сможет ответить друзьям и родным, где Ник и Стивен. Пригнувшись на заднем сиденье такси, Майкл минует дом и едет в гостиницу. Спустя некоторое время он находит в себе силы встретиться с Линдой, а потом и с другими старыми товарищами. Как и прежде, мужчины отправляются на охоту. Майкл неутомимо преследует оленя, подбирается совсем близко. Взгляды человека и животного встречаются. Майкл не желает более нести смерть, выстрел направлен выше зверя. «Okay?» — кричит охотник, «Okay!» — отвечает эхо.


title: Охотник на оленей

text: Майкл отправляется в дом матери Стивена. Анджела тяжело больна и находится в глубокой депрессии. Однако она пишет на клочке бумаги телефонный номер. По нему Майкл находит госпиталь для ветеранов, а там — Стивена, потерявшего ноги и безвозвратно психически изуродованного пережитым. Среди прочего, тот сообщает Майклу о крупных суммах денег, которые кто-то неизвестный пересылал ему ещё во времена лечения в Сайгоне. Майкл уверен, что отправитель денег — Ник.


title: Охотник на оленей

text: Майкл прилетает в Сайгон. Город вот-вот падёт под натиском успешного наступления армии Северного Вьетнама. Вронский выслеживает Жульена Гринду. С его помощью Майкл обнаруживает изменившегося Ника в притоне. Одурманенный наркотиками, тот не узнаёт Майкла. Жестокий тотализатор продолжается. Вронский вызывается выступить противником друга. Что-то блеснуло в глазах Ника, он пытается улыбнуться. Проговорив шёпотом «только один выстрел», он спускает курок — Ник мёртв.


title: Охотник на оленей

text: Майкл привозит тело друга в Америку, Ника хоронят. После панихиды друзья отправляются в свой старый бар и вспоминают Ника. За одним столом с ними — Стивен и Анджела, снова рядом.


title: Охотник на оленей

text: В 1969 году звукозаписывающий лейбл EMI купил кинокомпанию и стал снимать кино. В 1976 году лейбл приобрел компанию . Управлять созданным подразделением стали бывшие совладельцы British Lion Films — продюсеры и . Дили приобрёл за у Куинна Редекера и Луиса Гарфинкла сценарий под названием «Человек, который пришёл поиграть» ("The Man Who Came to Play"), рассказывающий о группе молодых людей, которые едут в Лас-Вегас играть в русскую рулетку. Дили вспоминал: «Сценарий поразил меня… Однако он был неполным. Хитрость состояла в том, чтобы реализовать из очень остроумной задумки полный фильм». В середине 1970-х годов, когда началась подготовка к съёмкам, тема Вьетнамской войны по-прежнему оставалась табу среди крупнейших голливудских студий. По словам Майкла Дили, стандартный ответ был «ни один американец не хотел бы видеть картину о Вьетнаме». После консультаций с несколькими голливудскими агентами Дили нашёл Майкла Чимино, чья прежняя работа «Громобой и Быстроножка» произвела на него положительное впечатление, и Чимино утвердили в качестве режиссёра.


title: Охотник на оленей

text: Майкл Чимино и Дерик Уошбёрн, уже работавшие вместе над картиной «Молчаливый бег», писали сценарий 6 месяцев.


title: Охотник на оленей

text: «Охотник на оленей» — сильный фильм, и сила его нарастает на противопоставлении до- и послевоенной жизни. Вы либо эмоционально присоединяетесь и погружаетесь в эту историю, либо оказываетесь не в состоянии ощутить её чувства и просто не принимаете фильм. Я выбрал первое и остаюсь поклонником великого фильма.


title: Охотник на оленей

text: На октябрь 2011 года фильм в топ-листе 250 IMDb занимает 135-е, а в списке «100» по версии киноакадемии США от 2007 года — 53-е место, переместившись по сравнению с версией 1998 года на 26 позиций вверх.


title: Охотник на оленей

text: Самая известная и неоднозначная сцена фильма, в которой «вьетконговцы» заставляют играть военнопленных в русскую рулетку, была подвергнута критике, поскольку не было ни одного документального подтверждения, что подобные случаи действительно имели место во время Вьетнамской войны. Корреспондент «Ассошиэйтед Пресс» Питер Арнетт, получивший в 1966 году Пулитцеровскую премию за освещение войны во Вьетнаме, писал в "Los Angeles Times": «За все годы войны не было ни одного задокументированного случая игры в русскую рулетку… Центральная метафора фильма — просто кровавая ложь». Также режиссёра критиковали за одностороннее изображение Вьетнамской войны, однако он возражал, что его картина не является ни политической, ни документально точной. Кроме того, он защищал свою позицию, заявив, что у него были вырезки из сингапурских газет, которые подтверждали версию о том, что русская рулетка имела место во время войны (правда, он не указал конкретные статьи).


title: Охотник на оленей

text: Во время показа фильма на Берлинском кинофестивале 1979 года делегация СССР выразила возмущение по поводу фильма, который, по их мнению, оскорбил вьетнамский народ во многих сценах, и демонстративно покинула кинозал. Её примеру последовали делегации ГДР, Польши, Болгарии, Венгрии, Кубы. Также два члена жюри подали в отставку в знак солидарности с социалистическими государствами.


title: Охотник на оленей

text: Роджер Эберт защищал право создателей на художественное использование русской рулетки: «Это не АНТИвоенный фильм, это не ПРОвоенный фильм. Это наиболее эмоциональная и потрясающая картина из когда-либо ранее снятых. …Игра в русскую рулетку становится связующим символом всего фильма: на какой результат ВЫ рассчитываете в этой игре?; ВЫ осознаёте её неожиданную, но предопределённую жестокость, её влияние на рассудок мужчины, втянутого в эту игру, — всё это относится и к войне в целом. Это блестящий символ этой истории, он делает дальнейшие рассуждения о войне ненужными». В 2008 году кинокритик Дэвид Томпсон также согласился с тем, что фильм заслуживает уважения, несмотря на дискуссии вокруг него: «Были претензии, что „вьетконговцы“ не заставляли играть пленных в русскую рулетку. Было сказано, что сцены Сайгона странны или нереальны. Было заявлено, что герои Де Ниро, Уокена и Сэвиджа слишком стары, чтобы быть призванными во Вьетнам. Три десятилетия спустя „воображение“, похоже, успокоило эти терзания… и „Охотник на оленей“ является одним из великих американских фильмов».


title: Полицейская академия

text: «Полицейская академия» () — комедия сценариста и режиссёра Хью Уилсона, продюсера Пола Маслански, снятая по мотивам истории Нила Израэля и Пэта Профта. Премьера фильма состоялась 23 марта 1984 года в США.


title: Полицейская академия

text: 4 марта 1984 года новый мэр города Мэри Сью Бил издала указ, требующий принимать в полицейскую академию всех желающих, независимо от физических данных. Теперь ни рост, ни вес, ни пол, ни образование, ни слабое здоровье не могут являться препятствием для поступления в академию. Сотни людей, которые и мечтать об этом не могли, записались туда немедленно. Полицейское руководство пришло в смятение.


title: Полицейская академия

text: Одному из главных героев, Кэри Махоуни, предлагают поступать в полицейскую академию в качестве альтернативы тюрьме, куда бы он попал, если бы следователь — капитан Рид, не был знаком с его отцом. В участок Махоуни попал за разбитую машину своего клиента. Капитан Рид предупреждает Махоуни, что его могут исключить, но если он сам уйдет, то сразу попадёт в тюрьму. Махоуни соглашается на предложение пойти в академию, предполагая, что его выгонят из академии сразу же в первый день. Вместе с ним в академию поступают его случайный знакомый из полицейского участка, волшебник звуковых эффектов Ларвелл Джонс, мускулистый цветочник-афроамериканец Мозес Хайтауэр, застенчивая и скромная Лаверн Хукс, непобедимый герой Юджин Тэклберри, мачо и ловелас Джордж Мартин, рассеянный и неуклюжий Дуглас Фэклер и милый толстячок Лесли Барбара. Махоуни, поступая в академию, хочет, чтобы его сразу же исключили. Однако офицеры, не согласные с решением мэра, решают не выгонять курсантов, а довести их до ухода из академии по собственному желанию.


title: Полицейская академия

text: Махоуни сразу же пытается сделать так, чтобы его исключили. Для этого он, под видом инструктора, начинает нагло приставать к одной из курсанток — Карен Томпсон, требуя, чтобы она подняла юбку. Затем, во время раздачи формы, встретив опоздавшего Барбару, он отправляет того за формой в дом ректора.


title: Полицейская академия

text: Тем временем инструктор — лейтенант Харрис, просит двух курсантов — Коупленда и Блэнкса — помочь ему избавиться от нежелательных курсантов, для этого он назначает их старшими во взводе. Те с радостью соглашаются.


title: Полицейская академия

text: Вскоре начинаются тяжёлые тренировки курсантов. Инструкторы — лейтенант Харрис и сержант Каллахан — всеми силами изматывают курсантов, превращая их жизнь в мучения. Однако, даже во время занятий Махоуни пытается подшучивать над Харрисом, но тот сразу отвечает, что если Махоуни хочет чтобы его отчислили, то у него это не получится. Тогда Махоуни отправляется к ректору академии — Эрику Лассарду и напрямую просит отчислить его. Но выясняется, что Лассард дал обещание капитану Риду, что не исключит Махоуни из академии и более того, вместо положенных 14 недель занятий, продержит его в академии все 24 недели. Махоуни понимает, что он по сути в тюрьме. Однако он не сдаётся и во время следующей тренировки намазывает мегафон Харриса гуталином. Харрис этого не замечает и наорав через мегафон на Махоуни пачкает губы, после чего идёт к Лассарду, который увидев лейтенанта, смеётся над ним. Позже, поняв, в чём дело, Харрис заставляет его, под надзором Коупленда и Блэнкса, бегать кросс ночью до полного изнеможения. Вскоре противостояние Харриса и Махоуни доходит до такой степени, что Харрис звонит капитану Риду и приказывает Махоуни попросить Рида отчислить его. Однако Махоуни, который начал испытывать симпатию к Томпсон, отказывается. За что Харрис на этот раз приказывает ему, опять же под надзором Коупленда и Блэнкса, отжиматься под проливным дождём.


title: Полицейская академия

text: Вскоре наступают первые выходные. Харрис, подозревая, что курсанты устроят вечеринку, приказывает Коупленду и Блэнксу узнать, где она будет и позвонить ему, когда курсанты начнут хулиганить. Коупленд и Блэнкс приказывают Барбаре узнать у Махоуни, где будет вечеринка. Однако Махоуни, подозревая что-то неладное, называет местом вечеринки бар «Голубая устрица». Когда Коупленд и Блэнкс приходят туда, оказывается, что это гей-бар и местные медведи заставляют их все выходные танцевать с ними. В то время как все остальные курсанты весело проводят вечеринку, на которой между Махоуни и Томпсон возникает роман.


title: Полицейская академия

text: После возвращения в академию разозлённые Коупленд и Блэнкс решают отомстить Барбаре и приводят в его комнату проститутку. Растерявшийся Барбара зовёт на помощь Махоуни, и тот отводит проститутку в актовый зал и прячет внутри трибуны, говоря, что сейчас придёт клиент. В этот момент в зал входит Лассард, который знакомит некую делегацию с академией, что заставляет Махоуни спрятаться с проституткой в трибуне. В это время Лассард встаёт за трибуну и начинает презентацию. В этот момент проститутка высовывается из трибуны и начинает делать Лассарду минет, чем вводит ректора в конфуз. После окончания презентации Лассард видит как из трибуны вылезает Махоуни, чем ещё больше смущается. Однако выходка Махоуни остаётся безнаказанной.


title: Полицейская академия

text: Тем временем курсанты продолжают обучение и их навыки совершенствуются. Махоуни меняет свою позицию и теперь хочет быть офицером полиции. Вскоре курсанты отправляются в свой первый патруль. Махоуни едет с Харрисом. Во время патрулирования происходит несчастный случай: Махоуни и Харрис попадают в пробку, вызванную ДТП. Харрис, пытаясь добраться до места аварии, угоняет мотоцикл. Однако на огромной скорости он врезается в машину и влетает прямо в зад лошади, находящейся в кузове одного из грузовиков. Позже на построении Харрис замечает, как все курсанты и даже Каллахан давятся от смеха, хотя Махоуни уверяет, что никому ничего не рассказывал.


title: Полицейская академия

text: Вскоре приходит время сдачи экзамена на вождение. Хайтауэр просит Махоуни научить его водить машину. Вдвоём они угоняют машину Коупленда и отправляются тренироваться в город. Хайтауэр быстро учится водить машину и в итоге ловко уходит от погони полицейских, а на следующий день блестяще сдаёт экзамен. Однако следующая — Хукс — во время сдачи экзамена случайно переезжает ноги Коупленду и тот в порыве гнева грубо её обзывает. Разозлившийся Хайтауэр идёт к Коупленду, тот от страха прячется в машине, но Хайтауэр переворачивает машину, за что Харрис его исключает, и Хайтауэр возвращается на свою прежнюю работу — цветовода. Вскоре Коупленд и Блэнкс находят разбитую машину Коупленда и понимая, что во всём виноват Махоуни, пытаются выяснить с ним отношения в столовой. Однако тому помогает Барбара, который ударяет Коупленда подносом по лицу, после чего Махоуни и Блэнкс дерутся. Далее Харрис пытается выяснить кто начал драку, и Махоуни, не желая подставлять Барбару, берёт всё на себя. Харрис, с огромной радостью, исключает Махоуни из академии.


title: Полицейская академия

text: Тем временем Фэклер, находясь на патрулировании в одном из неблагоприятных районов города, выкидывает не понравившееся ему яблоко, которое попадает в голову одному из громил, что в итоге перерастает в массовые беспорядки. Курсантов по тревоге вывозят на их первое задание — патрулировать район беспорядков. Однако из-за ошибки Лассарда, перепутавшего цифры, курсантов привозят в абсолютно тихий и спокойный район и к тому же разбивают на пары. Вскоре толпа агрессивно настроенных людей приходит и в этот район. Махоуни, Джонс и Мартин, спасаясь от толпы прячутся в машине приехавшего Лассарда, и им удаётся уехать. В это время в другой части района один из бандитов отнимает у Коупленда и Блэнкса их револьверы. Коупленд и Блэнкс, спасаясь от толпы снова случайно забегают в «Голубую устрицу». Погромщики берут в заложники Харриса. После чего бандит, отнявший револьверы у Коупленда и Блэнкса, вместе с Харрисом поднимается на крышу здания и стреляет по Каллахан, Томпсон и Хукс. Вскоре к этому месту подъезжают Лассард, Махоуни, Джонс и Мартин. Махоуни под пулями вбегает в здание и поднимается на крышу. Однако бандит, держа на прицеле Харриса, заставляет Махоуни сложить оружие и теперь у него 2 заложника. В этот момент на крыше появляется Хайтауэр, который хитростью усыпляет бдительность бандита, после чего мощным ударом спускает погромщика вниз по лестнице, где его арестовывает Хукс.


title: Полицейская академия

text:
Махоуни и Хайтауэра восстанавливают в академии и награждают высшими наградами. Во время произнесения речи Махоуни неожиданно из трибуны высовывается та самая проститутка, которая начинает делать Махоуни минет. Обескураженный Махоуни смотрит на стоящего рядом Лассарда. Тот отворачивает голову. Фильм заканчивается парадом курсантов.
В феврале 2010 года стало известно о том, что студия New Line собирается открыть новый набор в «Полицейскую академию»: один из главных хитов российских видеосалонов 80-х получит ремейк. Продюсер оригинала Пол Масланский намерен вплотную заняться новой версией. В январе 2012 года был назначен режиссёр новой версии фильма, им стал Скотт Забилски.


title: Поменяться местами

text: «Поменяться местами» или «Их поменяли местами» () — комедийный кинофильм режиссёра Джона Лэндиса с участием Эдди Мерфи и Дэна Эйкройда. Лента получила две премии BAFTA и ряд других наград.


title: Поменяться местами

text: Сюжет основан на произведениях Марка Твена «Банковский билет в миллион фунтов стерлингов» и «Принц и нищий».


title: Поменяться местами

text: Жизнь богатого управляющего бизнесом крупной компании Луиса Уинтропа Третьего (Дэн Эйкройд) резко меняется с того момента, как его боссы, братья Дьюк, начинают гигантский спор: Что будет, если богатого человека и преуспевающего чиновника поменять местами с уличным бродягой? Один из братьев сказал, что компанией может управлять любой, даже бродячий мошенник. Таким образом, начав спор, они находят уличного необразованного чернокожего мошенника Билли Рэя Валентайна (Эдди Мёрфи), который случайно наткнулся на улице на того же самого Луиса и попал в лапы полиции. Его вскоре поселят в престижные апартаменты Луи и позволят вместо него управлять компанией. А Луиса во время заседания клуба наследства подставляют, подсунув в карман пиджака «украденные» деньги, увольняют из компании «Дюк и Дюк», затем арестовывают за «наркотики», лишают дома и крова. Даже близкие друзья и невеста Луиса отказываются разговаривать с ним.


title: Поменяться местами

text:
Луис встречает проститутку Офелию (Джейми Ли Кёртис), которая, разглядев в нём интеллигентного человека, решает ему помочь, а Билли, подслушав разговор братьев Дьюков, понимает, что его тоже выбросят обратно на улицу. Теперь четверо героев (к ним примкнул Колман (Денхолм Эллиотт), бывший слуга Луиса, а позднее Билли) горят желанием отомстить спорщикам.
В середине 1980-х годов фильм выпущен на VHS компанией «Paramount Video». В разных странах мира фильм выпускался на VHS видеокомпанией «CIC Video» как в дубляжах, так и с субтитрами на разных языках. В CCCР в 1980-е и России в 1990-е фильм распространялся на видеокассетах в нелегальном видеобизнесе в авторских одноголосых переводах Леонида Володарского, Василия Горчакова, Андрея Гаврилова, Михаила Иванова и других. В середине 1990-х фильм выпущен на VHS компанией «West Video» в переводе Андрея Гаврилова.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: «Попутчик» () — американский кинофильм 1986 года, снятый Робертом Хармоном по сценарию Эрика Реда, с участием Рутгера Хауэра, Си Томаса Хауэлла, Джеффри ДеМанна и Дженнифер Джейсон Ли. В 2003 году вышло продолжение с Джейком Бьюзи в главной роли, а в 2007 году был снят ремейк фильма, с участием актёра Шона Бина в роли попутчика.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: Перегоняя кадиллак через Техас, "" подбирает на дороге , который представляется Джоном Райдером. Проезжая мимо стоящей на обочине машины, Джим намеревается притормозить, потому что ему кажется, что он что-то там увидел, но Попутчик мешает ему это сделать. Попутчик говорит Джиму, что он убил водителя той машины, и что собирается сделать то же самое с Джимом. Когда Джим спрашивает, чего Райдер от него хочет, тот отвечает: "Я хочу, чтобы ты остановил меня". Джим открывает дверь и, выбросив Попутчика из машины, уезжает.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: На следующий день Джим продолжает поездку. Его обгоняет машина с семьей. Вдруг из-за игрушек выглядывает Попутчик. Джим пытается сказать им, чтобы они избавились от Попутчика. Позже Джим видит машину той семьи разбитой, с лежащими в ней трупами пассажиров. В поисках телефона Джим останавливается у заброшенной заправки. Там он вновь встречает Попутчика, но тот лишь бросает Джиму ключи, которые стащил в машине Джима ранее, и уходит. Джим видит, как Попутчик останавливает и садится в машину к своей очередной жертве. Джим едет на другую заправку, где едва не взрывается вместе с машиной из-за устроенного Попутчиком пожара.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: Джим приезжает в ближайшее кафе. Он знакомится с официанткой Нэш. Вдруг Джим замечает в еде человеческий палец. Приезжают полицейские и арестовывают Джима, найдя у него в кармане подброшенный Попутчиком окровавленный нож. Допросив его, полицейские не верят в его виновность, тем не менее они сажают Джима в камеру. Проснувшись через некоторое время в камере, Джим обнаруживает, что все дежурившие в участке полицейские убиты. Взяв револьвер одного из убитых, Джим убегает. Вновь добравшись до телефона, Джим видит двух полицейских и берёт их в заложники. Забравшись к ним в машину, он просит их связаться по рации с кем-нибудь главным. На связь с ними выходит капитан Эстеридж, который обещает Джиму во всём разобраться. В этот момент полицейскую машину настигает Попутчик и убивает обоих полицейских.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: Отчаявшийся, Джим идёт обратно в кафе, где к нему за столик подсаживается Попутчик. Джим направляет на него револьвер, который оказывается незаряженным. Попутчик оставляет ему патроны и уходит. Джим тайком пробирается в отъезжающий автобус. В этот же автобус садится Нэш. Джим убеждает её в своей невиновности. Полиция останавливает автобус, и Джим вновь решает сдаться. Однако один из полицейских, считающий Джима маньяком-убийцей, хочет отомстить за своих сослуживцев и застрелить его на месте. Внезапно вмешивается Нэш и, угрожая оружием, заставляет полицейских отпустить Джима. Полиция устремляется в погоню за ними, но Попутчик стреляет в полицейский вертолёт, крушение которого помогает Джиму и Нэш уйти от преследования полиции.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: Вместе они отправляются в ближайший отель. Пока Джим моется в душе, Попутчик похищает Нэш. Джим ищет её и встречает капитана Эстериджа, который отводит его к грузовику, окруженному полицией. Между грузовиком и прицепом Джим видит Нэш, привязанную за руки и за ноги. Эстеридж говорит Джиму, что если полиция откроет огонь по Райдеру, его нога отпустит сцепление, и грузовик поедет. Джим идёт в кабину к Райдеру, чтобы поговорить с ним. Райдер даёт ему револьвер и говорит, чтобы Джим стрелял. Но Джим не нажимает на курок, потому что если он убьёт Попутчика, то умрёт и Нэш. Разочарованный бездействием Джима, Райдер забирает у него револьвер и давит на газ, разрывая Нэш пополам.


title: Попутчик (фильм, 1986, США)

text: Райдер взят под стражу. Джим едет с Эстериджем домой. Но убеждённый в том, что Полиция упустит Райдера, Джим выхватывает у Эстериджа револьвер и вынуждает его выйти из машины. Джим отправляется за Попутчиком, чтобы покончить с ним самостоятельно. Он догоняет автобус, в котором едет Попутчик. В это время Райдер убивает своих конвоиров и прыгает на лобовое стекло машины Джима. Джим резко нажимает на тормоз, и Попутчик вылетает из машины. Пока Джим приходит в себя, Попутчик добирается до оружия и стреляет по машине. Наконец, Джиму удаётся завести машину. Он давит на газ и сбивает Райдера. Выйдя из машины, Джим подходит к лежащему без движения телу. Он убеждается, что Райдер мёртв и направляется назад к машине. В этот момент Попутчик поднимается и бросает снятые с себя наручники под ноги Джиму. Джим поворачивается и стреляет.


title: Последнее танго в Париже

text: «После́днее та́нго в Пари́же» () — классический эротический фильм режиссёра Бернардо Бертолуччи, вышедший на экраны в 1972 году. Главные роли исполняют Марлон Брандо и Мария Шнайдер. Две номинации на премию «Оскар»: за режиссуру Бертолуччи и актёрскую работу Брандо (седьмая и последняя в карьере Брандо номинация на «Оскар» за лучшую мужскую роль). Картина заняла 48 место в списке 100 лучших американских мелодрам по версии AFI. Фильм сочетает в себе элементы эротической и философской мелодрамы.


title: Последнее танго в Париже

text: Сорокапятилетний американец по имени Пол и его жена Роза содержат небольшой отель в Париже. У Розы есть любовник Марсель (уже около года), проживающий в этом же отеле. По не озвученным в фильме причинам Роза совершает самоубийство в одной из комнат отеля. В этот же день её муж, прогуливаясь неподалёку, замечает двадцатилетнюю девушку Жанну, которая собирается снять квартиру в доме рядом с отелем. Пол делает вид, что тоже интересуется квартирой. При осмотре квартиры по инициативе Пола они вступают в половой контакт. Пол снимает эту квартиру, и любовники начинают встречаться там для интимных отношений.


title: Последнее танго в Париже

text: Пол отказывается сказать Жанне своё имя и не разрешает ей называть своё. Он также отказывается что-либо рассказывать о себе и запрещает Жанне рассказывать о себе. Он ведёт себя с ней грубо и пренебрежительно, постоянно говорит и делает гадости. Сначала Жанне нравятся такие правила, однако вскоре она начинает злиться, и отношения начинают ее тяготить.


title: Последнее танго в Париже

text: Между тем, у Жанны уже давно есть жених Том — молодой начинающий режиссёр, который снимает Жанну в своём фильме «Портрет девушки». Вскоре Том предлагает Жанне выйти за него замуж. Она соглашается.


title: Последнее танго в Париже

text: Тем временем готовятся похороны Розы — жены Пола. Пол заходит в комнату, где лежит её тело, убранное цветами. Там он произносит эмоциональный монолог, обращённый к умершей жене, в конце которого плачет, просит у нее прощения и говорит, что тоже собирается покончить с собой, только не знает как и ищет способ.


title: Последнее танго в Париже

text: Вскоре Жанна, как обычно, приходит на квартиру к Полу, и видит, что он выехал. Жанна расстроена. Через какое-то время Пол подходит к ней на улице. Она говорит ему, что всё кончено. Пол предлагает возобновить отношения на новых условиях и начинает рассказывать о себе. Пол приводит её в заведение, где проходит конкурс среди пар, танцующих танго. Там он продолжает настаивать на продолжении отношений. Жанна отказывает все настойчивей. Затем она убегает, Пол преследует её и продолжает гнаться за ней по улице. Жанна добегает до дома своей матери и пытается спрятаться в квартире, но Пол врывается туда. Там он просит Жанну назвать свое имя. Она называет и в тот же момент стреляет в него из пистолета своего покойного отца. Пол умирает.


title: Последнее танго в Париже

text: Сюжет во многом основан на сексуальных фантазиях самого Бертолуччи. На его идеи в этом фильме также оказали влияние картины Фрэнсиса Бэкона.


title: Последнее танго в Париже

text: Изначально Бертолуччи планировал снимать в главных ролях Доминик Санда и Жана-Луи Трентиньяна, но последний отказался, а когда на роль согласился Марлон Брандо, оказалось, что Санда беременна, и ей нашли замену в лице Марии Шнайдер.


title: Последнее танго в Париже

text: Самым публично обсуждаемым эпизодом стала крайне откровенная «сцена с маслом», в которой герой использует сливочное масло в качестве лубриканта. Изначально масла не было в сценарии изнасилования. В 2013 году режиссёр в интервью The Guardian, признался, что актрису решили не предупреждать о масле, чтобы добиться от неё настоящей реакции. «Я чувствовала себя униженной и, честно говоря, даже изнасилованной. К счастью, мы обошлись одним дублем. С тех пор я больше не ем масла — только оливковое», — призналась в 2007 году Мария Шнайдер.


title: Последнее танго в Париже

text: Большая часть реплик Пола — импровизация Брандо. При этом актёр отказывался учить текст и записывал отдельные реплики на карточках, которые расставлял на съёмочной площадке, а Бертолуччи приходилось искать ракурсы, с которых эти карточки не видны. Брандо, как и Шнайдер, негативно отзывался о съёмках в фильме, заявив, что никогда больше не будет сниматься в подобных картинах. Более 15 лет после окончания съёмок Брандо не общался с Бертолуччи.


title: Последнее танго в Париже

text: Первоначально полная версия фильма имела хронометраж около 4 часов. Ленту пришлось изрядно сократить для стандарта кинотеатров, в итоге окончательная версия намного короче — всего 129 минут. Так называемая «режиссёрская версия» имеет хронометраж 136 минут. Все диалоги в фильме идут на английском и французском языках.


title: Последнее танго в Париже

text: Через десять лет после премьеры фильма, в 1982 году студия United Artists выпустила новую версию картины, которая получила рейтинг R, вместо рейтинга Х, который был присвоен фильму Бертолуччи в 1972 году. В новой версии фильм стал короче всего на одну минуту.


title: Последнее танго в Париже

text: Фильм был запрещён к показу в Италии (1972—1986), Португалии (1973—1974), а также в Сингапуре, Новой Зеландии и Республике Корея.


title: Последнее танго в Париже

text: Афрокубинский писатель, журналист и диссидент назвал свой роман «Последняя румба в Гаване» (2001), ссылаясь на фильм Бертолуччи.


title: Омен (фильм, 1976)

text: «Омен» ( — досл. ) — американский фильм ужасов 1976 года режиссёра Ричарда Доннера, первая часть киносериала «Омен», повествующего о воцарении Антихриста на Земле. Премьера фильма состоялась 25 июня 1976 года. Фильм был удостоен премии «Оскар» в номинации «Лучшая музыка к фильму».


title: Омен (фильм, 1976)

text: Сценарист Дэвид Зельцер переработал сценарий и издал знаменитый роман «Знамение», положивший начало книжному циклу «Омен», который продолжили Жозеф Ховард и Гордон Макгил.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Американский дипломат в Италии, Роберт Торн едет в римский роддом с тяжёлыми мыслями — его ребёнок умер при родах. Местный священник, отец Спилетто, предлагает Роберту усыновить мальчика, по совпадению родившегося одновременно с ребёнком Торна. Священник говорит, что мальчик стал сиротой, его мать умерла при родах. Боясь, что Кэтрин, жена Роберта, не переживет страшного известия, Роберт соглашается усыновить мальчика, не сообщая жене о подмене. Святой отец сообщает Роберту, что ребёнка зовут Дэмиеном.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Пять лет спустя Роберт получает должность американского посла в Англии, в связи с чем Торны переезжают жить в Лондон. На пятилетие Дэмиена его няня Холли замечает в парке огромного ротвейлера. Взгляд пса будто гипнотизирует девушку. Спустя короткий промежуток времени все гости праздника с ужасом видят, как поднявшись на крышу дома, Холли с петлей на шее прыгает вниз и погибает.


title: Омен (фильм, 1976)

text: В доме Торнов появляется новая няня — миссис Бэйлок. Оказывается, что ни Роберт, ни Кэтрин не нанимали её. На вопрос, откуда она появилась, новая няня объясняет, что прислана агентством, которое узнало о гибели Холли из новостей. Она пытается убедить родителей Дэмиена не брать его с собой в церковь (при подъезде к которой у Дэмиена начинается истерика), а также приводит в дом собаку — того самого ротвейлера. Несмотря на уверения, что Дэмиен очень привязался ко псу, который служит ребёнку отличным сторожем, Роберт требует от новой няни избавиться от собаки.


title: Омен (фильм, 1976)

text: В кабинет Роберта приходит святой отец Бреннан, который пытается убедить Торна, что его сын — антихрист. Роберт отказывается его слушать и выпроваживает. Позже святой отец предпринимает ещё одну попытку поговорить с Робертом. Он убеждает встретиться с ним в парке и выслушать его. В парке Бреннан вновь утверждает, что Роберт воспитывает сына Дьявола. Кроме этого, святой отец утверждает, что Кэтрин беременна, но сторонники Дэмиена не допустят рождения ребёнка и убьют Кэтрин, а после и самого Торна. Священник умоляет Торна поехать в древний город Мегиддо и найти в нём человека по имени Бугенхаген. Роберт вновь отказывается верить Бреннану и уходит. Сразу после его ухода резко ухудшается погода. Священник бежит в церковь, но она оказывается запертой. В этот момент молния попадает в металлический штырь на крыше, который, падая, пронзает святого отца насквозь.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Дома Роберт замечает, что Кэтрин боится Дэмиена. Она также сообщает, что беременна (как и утверждал святой отец), но намерена сделать аборт.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Позже миссис Бэйлок, приглядывая за маленьким Дэмиеном, фактически направляет катающегося на детском велосипеде ребёнка в стул, на котором стояла Кэтрин. Врезавшись в стул, Дэмиен сбивает приёмную мать, отчего та падает с лестницы. Прибывший в больницу Роберт узнает, что его супруга осталась жива, но ребёнок, которого она ждала, погиб.


title: Омен (фильм, 1976)

text: С Робертом связывается фотограф Кит Дженнингс, который снимал различные события в жизни посла, в том числе пятилетие Дэмиена. Он просит Роберта приехать к нему. Фотограф рассказывает, что нашёл на своих снимках странные полосы, которые выглядят как предзнаменования смерти: туманная петля вокруг шеи няни и полоса, пронзающая отца Бреннана. На вопрос Роберта о его личном интересе фотограф показывает своё фото, на котором также присутствует тёмная полоса, пересекающая шею фотографа.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Роберт решает присоединиться к расследованию. Герои отправляются в роддом, чтобы узнать, кем была настоящая мать Дэмиена. Прибыв на место, они узнают, что пять лет назад учреждение сгорело и никаких бумаг не осталось. Священник, который предложил Роберту усыновить Дэмиена выжил при пожаре, но получил серьезные ожоги и теперь живёт в удалённом монастыре. Роберт и Дженнингс направляются в монастырь в Фрозиноне. Торн отчаянно просит священника подать знак, где искать сведения о биологической матери Дэмиена. Тот пишет название этрусского кладбища в Черветери.


title: Омен (фильм, 1976)

text: На кладбище посол и фотограф находят могилу некой Марии Скиано, которая умерла в тот день, когда родился Дэмиен. Рядом находится могила её сына. Торн и Дженнингс вскрывают могилу Марии и к своему ужасу обнаруживают в ней скелет шакала, а в другой могиле — скелет младенца с проломленным черепом. Торн понимает, что это его настоящий сын, которого убили, чтобы Роберт взял на воспитание Дэмиена. Внезапно на фотографа и посла нападают стая ротвейлеров, от которых они спасаются и уезжают. Из отеля Роберт звонит в больницу жене и требует, чтобы она срочно покинула Лондон. Кэтрин не успевает этого сделать — её убивает миссис Бэйлок. Узнав о смерти жены, Роберт отчаивается и заявляет Дженнигсу, что хочет смерти Дэмиена. Они отправляются в город Мегиддо. Бугенхаген, о котором говорил святой отец, оказывается экзорцистом. Он даёт Роберту семь клинков, которыми необходимо уничтожить зверя, и объясняет, что ритуал изгнания Антихриста необходимо проводить в церкви. Он также подтверждает опасения посла на счет миссис Бэйлок — она прислужница дьявольского сына. Торн в ужасе от мысли об убийстве ребёнка, на что Бугенхаген отвечает ему, что Дэмиен — не человеческий ребёнок. Роберт может убедиться в этом: на теле Дэмиена должно иметься родимое пятно в форме трёх шестерок — числа зверя. Несмотря на это, посол выкидывает клинки. Протестующий Дженнигс подбирает кинжалы, но в это время у стоящего неподалеку грузовика со строительными материалами отказывает ручной тормоз, и сорвавшееся стекло отсекает фотографу голову. Поражённый смертью товарища, Торн забирает кинжалы.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Поздно вечером Роберт возвращается домой. Он вновь замечает ротвейлера. Ему удаётся запереть пса в подвале. Роберт поднимается наверх, выстригает клок волос на голове Дэмиена и убеждается в его сущности — под волосами у ребёнка находится родимое пятно с числом зверя. В этот момент на него нападает проснувшаяся воспитательница. Роберт борется с няней и в конечном счёте убивает её. Он бесцеремонно тащит Дэмиена до машины и везёт его в церковь в твёрдом намерении убить. Посол летит на огромной скорости, и за ним пускается в погоню полицейский патруль. Ворвавшись в церковь, Роберт заносит кинжал, но в последний момент колеблется, вбежавший вслед за ним полицейский убивает посла.


title: Омен (фильм, 1976)

text: На похоронах Роберта Дэмиена держит за руку президент. Дэмиен поворачивается и улыбается.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Помимо Грегори Пека, на роль Роберта Торна пробовались Чарлтон Хестон, Рой Шайдер и Уильям Холден. Однако роль досталась Пеку, притом, что он не снимался в художественных фильмах с 1971 года. А Уильям Холден, в свою очередь, сыграл в .


title: Омен (фильм, 1976)

text: Съёмки фильма проходили в период с 12 октября 1975 по 2 января 1976 года.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Для съёмок сцены с возбуждёнными бабуинами, атакующими автомобиль, был привлечён сотрудник Виндсорского зоопарка. Для этого он сел на заднее сиденье машины, которую атаковали бабуины, вместе с вожаком стаи, что вызвало повышенный уровень возбудимости стаи, а также привело к реальному испугу актрисы Ли Ремик.


title: Омен (фильм, 1976)

text: При съёмках сцены с опрокидыванием аквариума с рыбой были использованы уже мёртвые сардины, окрашенные в оранжевый цвет. Использовать живую рыбу режиссёр отказался.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Для съёмок падения героини Ли Ремик в качестве пола была использована декорация, расположенная вертикально, что позволило не прибегать к услугам каскадёра.


title: Омен (фильм, 1976)

text: В США фильм собрал долларов, из них в первый уик-энд — долларов. При этом бюджет фильма составил 2 миллиона 800 тысяч долларов, а также было затрачено 6 миллионов на рекламную кампанию фильма.


title: Омен (фильм, 1976)

text: Для съёмок в фильме актёр Грегори Пек согласился снизить свой стандартный гонорар до 250 тысяч долларов при условии, что он также получит 10 % от прокатной прибыли фильма. В итоге Пек получил более 6 миллионов долларов, что явилось его самой высокооплачиваемой ролью на тот момент. Кроме того, 250 тысяч долларов в качестве гонорара получил композитор фильма Джерри Голдсмит.


title: Прокол (фильм, 1981)

text: «Прокол» () — детективный триллер американского режиссёра Брайана Де Пальмы. В главных ролях заняты Джон Траволта и Нэнси Аллен (в то время жена режиссёра). Премьера фильма состоялась 24 июля 1981 года.


title: Прокол (фильм, 1981)

text: Джек — звукорежиссёр на киностудии, снимающей второсортные фильмы ужасов. Однажды, озвучивая очередной фильм, он слышит странные звуки и записывает их. Оказывается, это звук выстрела и пробитой шины автомобиля, попавшего в аварию, в результате которой погиб кандидат в президенты США. У Джека на руках доказательство того, что автокатастрофа не была несчастным случаем, и против него — целая политическая группировка.


title: Прокол (фильм, 1981)

text: Как следует из самого названия, «Прокол» ("Blow Out") — дань уважения режиссёра Брайана де Пальмы любимым им лентам «Фотоувеличение» ("Blow Up") и «Разговор» ("Conversation"). Как и во многих других лентах режиссёра, здесь изобилуют отсылки к творчеству его кумира — Хичкока.


title: Прокол (фильм, 1981)

text: Летом 1981 года фильм провалился в прокате, несмотря на то, что он очень впечатлил таких авторитетных критиков, как Полин Кейл и Роджер Эберт. Эта коммерческая неудача сигнализировала об окончании эпохи Нового Голливуда.


title: Прокол (фильм, 1981)

text: Со временем «Прокол» стал восприниматься критиками как вершина творчества Де Пальмы. К числу своих любимых фильмов его относит Квентин Тарантино. В 2011 г. лента вышла на DVD в престижной серии "Criterion Collection".


title: Пугало (фильм, 1973)

text: «Пугало» () — драматический кинофильм, выполненный в стиле роуд-муви, завоевавший «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1973 года.


title: Пугало (фильм, 1973)

text: Двое бродяг-неудачников Макс и Лайонел пробираются из одного уголка Америки в другой в поисках счастья и лучшей доли. Они совсем разные, но им предстоит путешествовать вместе. Макс только что вышел из тюрьмы и надеется на сэкономленные деньги открыть мойку автомобилей в Питтсбурге. Лайонел только что вернулся из плавания. Пока его не было на берегу, у него родился ребёнок, о котором он даже не знал. По пути их ждет масса приключений в барах, забегаловках, с бывшими любовницами и друзьями, у которых они останавливаются или пытаются остановиться…


title: Разыскивающий

text: «Разыскивающий» () — американский детектив на тему гей-круизинга, снятый в 1980 году по мотивам одноимённого романа Джеральда Уокера. Главную роль исполнил Аль Пачино.


title: Разыскивающий

text: События фильма разворачиваются в Нью-Йорке. В реке Гудзон все чаще начинают всплывать фрагменты человеческих тел. Полиция считает, что это дело рук серийного убийцы, который знакомится в барах с геями, после чего насилует их, убивает и расчленяет трупы. Офицеру Стиву Бернсу поручено вычислить преступника. Так как в ходе расследования он вынужден часто посещать гей-бары, это вносит разлад в его отношения с подругой Нэнси и заставляет задуматься о собственной сексуальной ориентации.


title: Разыскивающий

text: Первым подозреваемым Бернса становится официант Скип Ли. После того как в полиции Ли заставляют мастурбировать в присутствии слуг закона, чтобы сдать образец спермы, Бернс протестует против подобных методов и хочет уволиться, но шеф уговаривает его продолжить расследование.Фильм не имел успеха ни у кинокритиков, ни у широкой публики. Он был номинирован на антипремию «Золотая малина» (1981) в категориях «худший фильм», «худшая режиссура» и «худший сценарий», а также вызвал крайне негативную реакцию гей-активистов, о причинах которой сказано в ленте «Целлулоидный шкаф».


title: Разыскивающий

text: Наряду с лентами «Врата рая», «Все они смеялись» и «От всего сердца» фильм Фридкина расценивается как финал эпохи Нового Голливуда. Из-за коммерческого провала этих фильмов голливудские студии отказались от финансирования поискового кино «не для всех» и значительно урезали творческую свободу режиссёров.


title: Разыскивающий

text: Режиссёр Уильям Фридкин в окончательной версии фильма вырезал из него 40 минут, чтобы избежать присвоения прокатного рейтинга X. В 2013 году актёр и режиссёр Джеймс Франко воссоздал удалённые сцены в своём документальном фильме «Интерьер. Кожаный бар.»


title: Разыскивающий

text: В 2007 году фильм «Разыскивающий» был продемонстрирован телеканалом «Россия» в сильно урезанном виде. В частности, из картины были изъяты


title: Редкая отвага (фильм)

text: «Редкая отвага» (другое название — «Необычайная отвага»; ) — боевик режиссёра Теда Котчеффа по произведению Уингса Хаузера. Премьера фильма состоялась 16 декабря 1983 года.


title: Редкая отвага (фильм)

text: Группа ветеранов войны во Вьетнаме собираются вместе, чтобы освободить своего товарища из плена. При поддержке отставного военного, а также богатого бизнесмена, чей сын также в плену у вьетнамцев, членам группы предстоит не только вызволить военнопленных, но и сохранить свои жизни.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: «Робокоп» () — фантастический боевик режиссёра Пола Верховена 1987 года. Фильм получил пять премий «Сатурн», одну премию и две номинации на «Оскар», и ещё ряд наград.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Бюджет — $13 млн, сборы в прокате — $53,4 млн. Коммерческий успех и высокая популярность фильма привела к созданию нескольких сиквелов, сейчас франшиза насчитывает 4 полнометражных фильма, несколько мультсериалов и телесериалов, комиксов, видеоигр и пр. Слоган фильма гласит: «Part man. Part machine. All cop. The future of law enforcement.» («Частично человек. Частично машина. Целиком полицейский. Будущее охраны правопорядка».)


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Некоторые исследователи (например, Славой Жижек), считают что фильм имеет мощный философский подтекст.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Недалёкое будущее. В Детройте, штат Мичиган, преступность и насилие уже давно захватили город. Всё это происходит на фоне сильнейшего финансового кризиса. Городское правительство заключает контракт с могущественной корпорацией «"Omni Consumer Products"» (OCP), которая обязуется наладить работу полиции и муниципальной инфраструктуры. На самом деле OCP жаждет заменить Детройт современной корпоративной утопией под названием Дельта-Сити, «город будущего» полностью подконтрольным OCP. Чтобы начать этот строительный проект, OCP нужно покончить с преступностью в городе. При этом правление корпорации понимает, что эту задачу невозможно возложить на недоукомплектованное полицейское управление и недовольных полицейских.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Боб Мортон, молодой руководитель, предлагает свою программу «RoboCop» непосредственно главе OCP, «Старику», и последний принимает её. В скором времени проект удаётся реализовать — OCP получает тело Алекса Мёрфи, молодого полицейского, погибшего от руки наркодилера Кларенса Боддикера и его банды. Команда Боба Мортона, возглавляемая доктором Мэри Лазарус, восстанавливает объявленного мёртвым Мёрфи в виде киборга. Он получает усиленный титановый корпус и кевларовые протезы, способные проламывать бетонные стены. По сути всё, что осталось от Алекса Мёрфи — его лицо, скрытое шлемом, мозг и некоторые внутренние органы. На презентации своего проекта Мортон нарекает его «Робокопом». Основные 4 директивы Робокопа, написанных самим Мортоном:На стрельбище Робокоп показывает феноменальные результаты. Он патрулирует город и оказывается чрезвычайно эффективным в поимке бандитов. Робокоп становится основой политики OCP по улучшению города, а Боба Мортона повышают до вице-президента корпорации. Всё это не нравится Дику Джонсу — вице-президенту OCP. Когда-то он предложил своё средство охраны правопорядка: робота ED-209, который должен был покончить с преступностью в Детройте. Однако его робот вышел из-под контроля, расстреляв из крупнокалиберных пулемётов младшего руководителя Кинни. Планы Джонса по контракту на поставки ED-209 полиции и армии провалились. Обуреваемый ненавистью, Джонс с помощью Боддикера организовывает убийство Мортона.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Тем временем успешный проект начинает давать сбои — к Робокопу начинают возвращаться воспоминания о его прошлой жизни, а после и последние его воспоминания о банде Кларенса Боддикера. Он отправляется в свой старый дом, вспоминая о сыне Джеймсе и жене Эллен, которых он любил больше всего. Дом пуст, так как после похорон молодая вдова и сын переехали, чтобы начать всё сначала. Мёрфи жаждет найти Кларенса Боддикера, чтобы отомстить ему за свою смерть. Собственное расследование Робокопа даёт результаты. Он выходит на Боддикера и совершает самостоятельный рейд на завод по очистке кокаина. После длительной перестрелки киборг убивает почти всю банду, хватает Боддикера и жестоко избивает его. Покалеченный Боддикер сообщает, что всё это время работал на Дика Джонса. Робокоп хочет убить наркоторговца, но Боддикера спасает Директива № 3. Он приводит своего убийцу в полицейский участок, где уже все офицеры говорят о грядущей забастовке, несмотря на весомые доводы сержанта о том, что без копов улицы Детройта захлестнёт хаос.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Робокоп направляется в небоскрёб OCP, чтобы поговорить с Джонсом, которого уже успел предупредить Боддикер. Прибывший Робокоп хочет арестовать Джонса, но тут его замыкает, и он падает на колени. Как оказалось, Дик Джонс запрограммировал в киборга ту самую «секретную» Директиву № 4, которая в грубом определении звучит как «Никогда не выступать против сотрудников "Omni Consumer Products"». Джонс признаётся Робокопу, что он убил Боба Мортона, и натравливает на него ED-209 и спецназ. Робокоп подвергается массированному обстрелу. Тяжело раненого Робокопа спасает Энн Льюис, в прошлом напарница Алекса Мёрфи. Льюис привозит Робокопа на тот самый заброшенный сталелитейный завод, в котором он был убит, когда был человеком. Там она помогает ему восстановиться. В это же время начинается забастовка полиции, которая приносит в Детройт хаос и беспорядки. Бандиты Боддикера свободно гуляют по улицам, громя и грабя всё вокруг. Прибывшие на завод бандиты Боддикера пытаются убить Робокопа, но тщетно. В жестокой мясорубке обоим полицейским удаётся уничтожить банду, в том числе убить Боддикера. Робокоп сильно повреждён, а Льюис тяжело ранена, но киборг поддерживает напарницу, говоря что её «починят».


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Робокоп прибывает в небоскрёб OCP, где Дик Джонс продолжал на заседании руководства OCP доказывать, что программа «Робокоп» себя не оправдала, а ED-209 может хорошо себя зарекомендовать на его месте. Робокоп поднимается в зал заседания, где открыто обвиняет Джонса в помощи Кларенсу Боддикеру и организации убийства Боба Мортона. Джонс берёт «Старика» в заложники и требует вертолёт для побега из Детройта. Директива № 4 не даёт Робокопу действовать против Джонса, но «Старик» кричит, что он уволен и Директива № 4 автоматически отключается. Робокоп убивает Дика Джонса и уходит. «Старик» спрашивает: «Как тебя зовут?», и Робокоп отвечает: «Мёрфи».


Робокоп (фильм, 1987)


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Эдвард Ноймайер работал на съёмках фильма «Бегущий по лезвию» в качестве простого ассистента. Находясь под большим впечатлением от увиденного там, он задумал идею фильма про мир будущего, в котором правят корпорации, главным героем которого был андроид-полицейский, который первоначально был создан могущественной корпорацией, владеющей Детройтом, как хладнокровный страж порядка, но по ходу развития сюжета в электронном сознании робота постепенно стало возникать сострадание и способность к критическому мышлению, таким образом первой идеей для сценария являлась альтернатива фильму Ридли Скотта.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Первоначально Робокоп во многом напоминал Человека-машину из комиксов Marvel. Детройт как место действия был выбран не из-за своей криминогенной и заброшенной обстановки, Ноймайер считал, что Детройт это как символ американской промышленности, а Робокоп — его детище, подобно красивому автомобилю. Ноймайер хотел изобразить Детройт будущего подобно городу из «Бегущего по лезвию», так как для Детройта такой индустриально-футуристический ландшафт был гораздо актуальней, чем для Лос-Анджелеса, а самая первая сцена для сценария, которая возникла у него в голове, представляла из себя Робокопа, выходящего из голубого Спиннера, машина в итоге всё же появится в мультсериале «Робокоп» 1988 года. Но Эдварду нужна была помощь: за пару лет он сумел написать лишь 40 страниц, но полноценного сценария не получалось. В 1984 году он, работая редактором на Universal Pictures, повстречал начинающего оператора и режиссёра Майкла Майнера, который в то время придумывал и снимал клипы для групп, играющих в жанре хард-рок и металл. В следующем видео Майкл хотел задействовать робота и рассказал об этом Эду, тот понял, что это их творческая судьба. Пригласив Майнера на обед, он выложил ему весь свой материал. Майнеру очень понравилась вселенная, придуманная его новым знакомым, но он считал, что персонаж должен быть кем-то вроде Тони Старка, служащего в полиции, он сообщил, что незадолго до того, как они встретились, сам хотел сделать фильм, который будет сочетать в себе основные идеи Железного Человека и Капитана Америки, но в полицейском сеттинге. Он назвал рукопись «SuperCop», но сюжет ничего особенного не представлял, поэтому актуально будет поместить этого героя в мрачное будущее Ноймайера и продолжить работу над сценарием вместе. Благодаря этому в сюжете появилась актуальная тема коммерциализации искусственных органов и механических протезов.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Майкл Майнер также развил в сценарии тему краха Детройта в соотношении с реальностью и тем, что может произойти с городом в ближайшем будущем. Он придумал разделить город на Дельта Сити — центральную его часть для богатых и Старый Детройт — оставшиеся окраины для бедных, в которых всё по-прежнему очень плохо. В итоге в полной мере эту идею удалось реализовать лишь в сериале «Робокоп» 1994 года.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Когда Пол Верховен пришёл на проект, он изменил две вещи в сценарии: появилась любовная линия между Мёрфи и Льюис, а Боддикер и Джонс оказались в одной связке. Данная версия истории являлась уже третьим вариантом сценария, но, прочитав, Верховен понял, что столь близкие отношения киборга с напарницей будут выглядеть слишком неправдоподобно и глупо, поэтому был написан четвёртый вариант, в котором из нововведений были только повязанные Джонс и Боддикер, а между Робокопом и Льюис вновь не было никаких любовных чувств и интимных сцен.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Главная тема из кинофильма была написана Базилем Поледурисом, который использовал и синтезируемую, и оркестровую музыку как зеркало к теме человека против машины. Музыкальная тема фильма основана на музыке из фильма «Невеста Франкенштейна» 1935 года. Музыка из кинофильма доступна на компакт-дисках и была переиздана несколько раз.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: В сцене из фильма, когда Робокоп арестовывает Нэша Леона в ночном клубе, была исполнена песня «Show Me Your Spine» группы PTP. PTP был недолгим проектом, состоящим из членов группы «Ministry» и «Skinny Puppy». Однако эта песня долгое время не была доступна в официальном релизе и могла быть услышана только в фильме. В конечном счёте она была выпущена лишь в 2004 году на альбоме «Side Trax».


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: В 1987 году полностью готовый фильм «Робокоп» получил рейтинг Х (18+), что ставило под сомнение прокатные ожидания Orion Pictures. В итоге Пол Верховен был вынужден перемонтировать часть фильма, сократив количество крови и насилия в нескольких эпизодах. В частности для широкого проката были вырезаны особо жестокие моменты из сцены расстрела Алекса Мёрфи, а в сценах с показом новостей были добавлены юмористические кадры, чтобы отвлечь зрителя от насилия. Старания Верховена не прошли даром, после нескольких попыток «Робокоп» получил щадящий рейтинг R (17+), и 17 июля 1987 года в США состоялась премьера картины.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text:
BAFTA, 1989 год
Номинации (2)


title: Робокоп (фильм, 1987)

text:
Оскар, 1988 год
Победитель (1):
Номинации (2):


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Сатурн, 1988 годИз-за того, что в силу разных причин съёмки проходили медленно, многие важные сцены так и не были сняты. Главным образом из сценария была полностью выброшена сюжетная линия о том, как во время забастовки полиции мародёры во главе с панком по имени Айк Бэндер грабят магазины, они, в частности, издеваются над владельцем одного из них, прострелив ему ногу и подвесив кверху ногами. На эту улицу вскоре и приезжают Робокоп с офицером Льюис, они разгоняют мародёров и обезвреживают Бендера с его сообщниками. Собравшись ехать дальше наводить порядок, они видят, как к ним на машинах приближается банда Боддикера, которая обнаружила Робокопа по навигатору. Дальше следует большая перестрелка со взрывами и погоня до закрытого металлургического завода, на котором и произойдёт финальная схватка. Здесь надо также отметить, что в сценарии фигурируют три места в Старом Детройте (заброшенные городские окраины), это брошенные складские помещения, где погиб Мёрфи, индустриальные развалины, где Робокоп снимает шлем, и закрытый металлургический завод, в фильме же эти три локации слились в одну — в металлургический завод.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: В 2012 году компания MGM начала работу над ремейком «Робокопа». Новую версию фильма срежиссировал бразильский кинорежиссёр Жозе Падилья — победитель Берлинского кинофестиваля 2007, известный по фильмам «Элитный отряд» и «Элитный отряд 2». На роль "Алекса Мёрфи/Робокопа" был утверждён "Юэль Киннаман".


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: Фильм вышел на экраны в мире 30 января 2014 года и получил смешанные отзывы критиков.


title: Робокоп (фильм, 1987)

text: В январе 2018 года было объявлено, что оригинальный автор «Робокопа» Эдвард Ноймайер заявил, что пишет сценарий к продолжению классического фильма 1987 года, который будет игнорировать как продолжения, так и ремейк 2014 года. В июле 2018 года было подтверждено, что новый фильм под названием «Возвращение Робокопа» будет режиссировать Нил Бломкамп и Джастином Роудсом, переписывающим оригинальный сценарий Ноймайера и Майкла Майнера.


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: «Свидетель» () — романтический триллер 1985 года с Харрисоном Фордом в главной роли. Первый фильм известного австралийского режиссёра Питера Уира, действие которого происходит в Америке. Премьера состоялась 8 февраля 1985 года.


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: В туалете автовокзала в Филадельфии зарезали полицейского. Находившийся в одной из кабинок мальчик из поселения амишей стал случайным свидетелем преступления. В качестве убийцы он опознал полицейского инспектора, которому покровительствует глава управления. Полицейская мафия начинает охоту на неудобного свидетеля.


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: Чтобы сбить преследователей с толку, инспектор Джон Бук увозит ребёнка домой, в селение консервативных амишей, где жизнь, кажется, застыла в XVIII веке. Там он влюбляется в его мать, Рэйчел. Местные жители не одобряют чужаков, и побег инспектора от неприглядной современности в бесхитростный мир сельских трудов оказывается не более чем утопией.Сценарий навеян одной из серий популярного телесериала «Дымок из ствола». Первоначальное название — «Призванный домой» ("Called Home"). Студия "20th Century Fox" отказалась дать зелёный свет проекту «сельского фильма», однако сценарий заинтересовал Фила Герша, агента Харрисона Форда. Под это громкое имя удалось найти финансирование.


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: В качестве режиссёра Форд предложил австралийца Питера Уира, который снискал известность фильмами о выживании архаических культур в современном мире. Хотя «Свидетель» затрагивает ту же самую тему, Уир дал согласие на участие в проекте только после того, как из-за финансовых проблем сорвались съёмки его фильма «Берег москитов».


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: «Свидетель» снимался в наиболее патриархальной, меннонитской части Пенсильвании. Поскольку амиши от участия в съёмках отказались, основную часть массовки составляют обычные меннониты. В отличие от настоящих амишей, герои фильма говорят в основном по-немецки, а не на пенсильванско-немецком наречии.


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: В самой известной сцене фильма по радио звучит не оригинал знаменитой мелодии «(What a) Wonderful World» Сэма Кука, а её кавер-версия в исполнении Грега Чапмена.


title: Свидетель (фильм, 1985)

text: Фильм имел успех как у широкой публики, так и у кинокритиков. Последних приятно удивила актёрская работа Харрисона Форда, который, по словам Дэйва Кера, здесь впервые показал себя как нечто большее, чем шестерёнка комбайна «Спилберг-Лукас». В своей рецензии Роджер Эберт поставил «Свидетелю» наивысший балл, назвав его триллером, которым мог бы гордиться сам Хичкок. Авторы энциклопедии "allmovie" также числят «Свидетель» среди самых успешных примеров романтического триллера. В справочнике "Time Out" выделено отсутствие морализаторства и готовых выводов о преимуществе общинного сельского образа жизни над современным городским. Кер, однако, посетовал на ходульность сценарных решений («более надуманных сюжетов не существует»).


title: Фотоувеличение

text: «Фотоувеличе́ние» () — фильм-притча Микеланджело Антониони по мотивам рассказа Хулио Кортасара «Слюни дьявола», который был написан под впечатлением от просмотра фильма Альфреда Хичкока «Окно во двор». Это первый англоязычный фильм итальянского кинорежиссёра. «Фотоувеличение» был удостоен «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля 1967 года, а также номинировался на премию «Оскар» за режиссёрскую и сценарную работы.


title: Фотоувеличение

text:
Фильм начинается с показа утреннего распорядка дня молодого и успешного лондонского фотографа — Томаса (в исполнении Д. Хеммингса). Выйдя рано утром из ночлежки, где он, переодевшись бродягой, делал снимки, он возвращается к себе в студию, где его ждут модели для съёмок. Первой он проводит сессию с девушкой, которую играет знаменитая Верушка, и кадр из этой съемки размещён на афише фильма. Затем, чтобы убить время, ожидая открытия антикварного магазина, Томас отправляется в близлежащий парк, где делает снимки. Его привлекает одна пара (мужчина и молодая женщина), и он скрытно фотографирует её. Заметив Томаса, женщина (в исполнении Ванессы Редгрейв) начинает преследовать его, пытаясь отобрать фотоаппарат и требуя отдать ей плёнку. Мужчина, тем временем, исчезает.
Женщина, однако, подстерегает его возле дома, и, продолжая требовать пленку, вызывает у Томаса интерес своей необычной внешностью и аристократичностью манер. Он отдает ей другую пленку под видом настоящей, просит оставить ему телефон и отпускает. Затем проявляет сделанные в парке снимки и, находя некоторые странности, замечает при фотоувеличении, что в кустах за штакетником притаился неизвестный с пистолетом, а на другом снимке — что-то похожее на лежащее в кустах тело. Пытаясь позвонить по номеру, оставленному ему Джейн, он обнаруживает, что такого номера не существует. Вернувшись в парк под вечер, Томас обнаруживает там тело запечатлённого на снимке мужчины: очевидно, он был застрелен сразу после свидания. После поездки в парк Томас возвращается в студию, где обнаруживает, что почти все фотоотпечатки и негативы исчезли. Оставшийся сильно увеличенный снимок, на котором фотограф обнаружил труп, из-за крупного зерна напоминает картину его друга — художника-абстракциониста, и не может быть свидетельством.


title: Фотоувеличение

text: Параллельно в фильме разворачивается панорама «свингующего Лондона» 1960-х годов с его гедонистической одержимостью модой, музыкой и молодостью. Недаром рассказ Кортасара был существенно изменён, подчинившись идее Антониони показать тогдашний Лондон, как он представлялся самому режиссёру. Попытки рассказать об убийстве друзьям не имеют успеха, и фотограф сам погружается в ночную жизнь. В заключительной сцене наутро Томас вновь возвращается на место преступления, но тела там не находит. Таким образом, не остаётся никаких доказательств происшедшего.


title: Фотоувеличение

text: Проходя по парку, Томас замечает группу мимов, которые беззвучно изображают игру в теннис. Поборов своё недоумение, он включается в представление — и в кадре становится слышен звук теннисного мячика. А вскоре после этого фигура героя исчезает из кадра, как будто её там и не было, — перед зрителем предстаёт пустой зелёный газон.