title: Мешко III

text: Ленчицкий сейм 1180 года, решение которого было утверждено папой, признал низложение Мешко законным, но тот не хотел смириться и несколько раз пытался овладеть Краковом. Позиции Мешко усилились после безвременной смерти в 1194 году Казимира II, сыновья которого были малолетними и неспособными к самостоятельному правлению. Однако на стороне Казимировичей выступил их двоюродный брат, волынский князь Роман Мстиславич (сын сестры Мешко и Казимира, Агнешки). 13 сентября 1195 года Роман Мстиславич сражался на стороне Казимировичей в жестокой и кровопролитной битве на реке Мозгаве, где были серьёзно ранены оба главных противника, Роман и Мешко, а старший сын последнего, Болеслав, был убит. Сражение не принесло решающего успеха ни одной из сторон, однако помощь Романа всё-таки помогла Казимировичам избежать разгрома и отразить притязания дяди на Краков. В следующем 1196 году Мешко смог вернуть Краков дипломатическим путём, признав своим наследником старшего из Казимировичей — Лешка, который на время удалился в Сандомир. Однако Мешко «стал строить козни в отношении имущества и достояния других», то есть краковской знати, и был изгнан (точная дата неизвестна: не позднее 1199 года). Впрочем, вскоре Мешко сумел привлечь на свою сторону краковского палатина Николая и благодаря его влиянию в очередной раз вернулся в Краков (предположительно в 1200 году), на условиях 1196 года. Таким образом, в конце жизни Мешко сумел объединить под своей властью значительные территории Польши: Великую Польшу, Куявию и Малую Польшу (без Сандомирской земли). Умер Мешко в 1202 году в Калише, похоронен в им же основанной церкви св. Павла.


title: Мешко III

text: Мешко дважды вступал в брак:От первого брака:


title: Мешко III

text: От второго брака:


title: Апаран

text: Апара́н () — город в Армении, в Арагацотнской области, в Апаранской котловине. Находится в 59 км к северо-западу от Еревана и в 42 км к юго-востоку от железнодорожной станции Спитак. Расположен на реке Касах выше Апаранского водохранилища у восточного подножья горы Арагац. Через Апаран проходит автодорога Ереван—Спитак. В городе производится родниковая вода «Апаран».


title: Апаран

text: В античности область Апарана была известна как Ниг или Нигатун. Как поселение известен со II века н. э., когда был впервые упомянут Птолемеем под названием Касала. В IV веке Апаран именовался Касах и являлся центром гавара (уезда) Ниг. К этому времени относится строительство здесь Касахской базилики, сохранившейся до наших дней. Современное название города относят к X веку, по-видимому, оно происходит от армянского слова Апаранк (Ապարանք) — дворец.


title: Апаран

text: Во время Первой мировой войны Апаран принял большое количество армян-беженцев из Вана, Муша, Алашкерта, Эрзрума и Хоя. В 1918 году при Баш-Апаране состоялась битва, в которой армянские регулярные части и ополчение разбили турецкие войска, наступавшие на Ереван. В память о победе в этой битве к северу от города установлен памятник.


title: Апаран

text: В 1831 году имел 386 жителей, в 1873 году — 1353, в 1914 году — 2332, в 1919 году — 2295, в 1931 году — 2666, в 1959 году — 2662, в 1970 году — 5969, в 1979 году — 5990, в 2001 году — 5711 жителей. По данным на 2008 год население Апарана составляет 6158 человек.


title: Пудун

text: Пудун:


title: Мудра

text: Мудра (, , «печать, знак») — в индуизме и буддизме — символическое, ритуальное расположение кистей рук, ритуальный язык жестов. и т. д.


title: Мудра

text: Также мудры используются в классической йоге. В йоге существуют не только положения рук, как мудры, но и положение тела, например йога-мудра, шактичелани-мудра, которые внешне похожи на асаны; положение глаз, например самбхави-мудра, языка — надхо-мудра, и даже ануса — ашвини-мудра. В Гхеренда самхита можно встретить 25 мудр, однако в сумме с другими источниками мудр гораздо больше.


title: Мудра

text:
Мудра Абхая (, , букв. «без страха») мудра символизирует бесстрашие, уверенность, отсутствие опасений, дарование защиты и, одновременно, доброжелательность.
Абхая мудра выполняется следующим образом:


title: Мудра

text: На примере этой мудры видно, как ритуальные жесты происходят от естественных движений руки — с незапамятных времен открытая в приветствии ладонь символизирует отсутствие в руке оружия и, как следствие, доброжелательность, а ладонь, выставленная перед собой — останавливающий знак, «стоп».


title: Мудра

text: Это жест утверждения силы в индуистской иконографии, означающий, помимо всего прочего, покровительство, одобрение и гарантию безопасности.


title: Мудра

text:
Из индуизма Абхая мудра «перекочевала» в буддизм. Она присутствует в старейшей сохранившейся школе буддизма, Тхераваде (или, иначе, Хинаяне).
В традиции тхеравады "абхая-мудра" обычно строится следующим образом: кисть правой руки поднята на высоту плеч, рука наклонена, ладонь развернута наружу, пальцами вместе и вверх, левая рука покоится вдоль тела вниз (в положении стоя).


title: Мудра

text:
Божества с Абхая мудрой, сопровождаемой другой мудрой, часто встречаются на изображениях северных школ Махаяны. В царстве Гандхара, во времена легендарного правителя и популяризатора буддизма, царя Ашоки, эта мудра употреблялась в качестве символа проповедования.
Абхая мудра часто присутствует на статуях «идущего Будды» в Лаосе и Таиланде. Также Абхая мудра является атрибутом японского направления буддизма Ваджраяны — Сингон, где выполняется с чуть выдвинутым вперед средним пальцем. Это мудра Авалокитешвары, Будды Амогхасиддхи, Будды Дипанкары, Бодхисаттвы Кшитигарбхи, Зелёной Тары и некоторых других божеств и святых.


title: Мудра

text: Мудра Бхумиспарша (, , «касание земли») олицетворяет Будду, берущего землю в свидетели. Мудра напоминает о том, как Будда взял землю в очевидцы, когда разрешил проблему прекращения страданий, во время размышления под деревом Бодхи в позе «лотоса»: правая рука касается земли кончиками пальцев рядом с правым коленом, либо же только указательным пальцем, опущенным вниз и касающимся земли, с левой рукой, обычно покоящейся на верхней части левого бедра, ладонью, развернутой кверху. Мудра так же может олицетворять подчинение Мары.


title: Мудра

text:
Мудра Дхармачакра (, , «управление законом») олицетворяет наивысший момент в жизни Будды, когда, после достижения просветления, он читал свою первую проповедь в Сарнатхе. Обычно, только Гаутама Будда изображается с этой мудрой, обозначая Майтрейю как хранителя Закона. Эта мудра обозначает поворот колеса Закона. Мудра строится следующим образом: правая рука на уровне груди, ладонь развернута вертикально наружу, пальцы согнуты, большой и указательный пальцы касаются друг друга. Левая рука, с таким же расположением пальцев горизонтально развернута к груди.
Эта мудра так же известна как Витарка (, , «доказательство, увещевание»), Карана (, , «религиозное, магическое [действие]») и Вьяхьяна-мудра.


title: Мудра

text:
Мудра Витарка (, , «доказательство, увещевание»), является разновидностью дхармачакра-мудры, и, обычно, несёт тот же сакральный смысл. Разница в построении состоит в том, что в витарке ладони обеих рук развернуты наружу от груди, пальцы выпрямлены (пальцы правой руки указывают вверх, левой — вниз), указательные и большие пальцы соединены.
Также в буддизме символический жест дебатирующего, жест во время диспута и во время изложения учения. Это жест бодхисаттвы Майтреи, некоторых других божеств и святых.


title: Мудра

text: Мудра Дхьяна (, , «медитация, концентрация») — мудра медитации, сосредоточенности. Обе руки покоятся внизу живота ладонями вверх, распрямлённые пальцы правой руки над распрямлёнными пальцами левой (либо с соприкасающимися средними фалангами пальцев, см. изображение), большие пальцы рук касаются друг друга, формируя «мистический треугольник», духовное пламя Триратны, олицетворяя "три драгоценности". Эта мудра использовалась в изображениях Будды Шакьямуни и Будды Амитабхи. Иногда эту мудру использовали в изображении Бхайсаджъягуру, Будды-врачевателя.


title: Мудра

text: Происхождение этой мудры намного древнее буддизма, так как использовалось в языке жестов йогов во время их медитативных или лечебных упражнений.


title: Мудра

text: Мудра Варада (, , «подающий, дарующий») олицетворяет приветствие, милосердие, сострадание и искренность.


title: Мудра

text: Зачастую изображается при помощи левой руки теми, кто подвязался на служение спасению человечества. Рука с развёрнутой наружу раскрытой ладонью указывает вниз. Обычно варада-мудра используется в паре с другой мудрой, изображаемой правой рукой, чаще всего — "абхая-мудрой".


title: Мудра

text: Мудра Ваджра (, , «алмаз») — мудра "Шести элементов", мудра знания. Составляется из правой руки, кулаком охватывающей указательный палец левой руки, направленный вверх; остальные пальцы левой руки так же сжаты. Мудра призвана олицетворять единство пяти мировых элементов (воды, земли, огня, воздуха и металла) с духовным самосознанием.


title: Мудра

text: Мудра Варуны — бога воды. Выполняется мудра так: мизинец правой руки сгибается до касания к основанию большого пальца, которым слегка прижимается мизинец. Левая рука обхватывает правую снизу, при этом большой палец левой руки располагается на большом пальце правой руки. Выполняется для выведения излишней слизи из организма, которая, согласно восточным концепциям, вызвать энергетическую блокаду всего организма.


title: Мудра

text: Мудра Анджали (, , «[жест-]приветствие») символизирует приветствие, уважение, благоговение. Является одной из наиболее распространённых и широко используется и по сей день в Юго-Восточной Азии и на Дальнем Востоке. Представляет собой традиционный «молельный жест»: руки соприкасаются распрямлёнными ладонями на уровне груди, ладони чуть наклонены вперёд.


title: Мудра

text: Дигдзуб-мудра (тиб. sdigs mdzub, букв. грозный жест указательным пальцем; жест скорпиона, мудра угрозы) — в тантрическом буддизме жест подчинения вредоносных энергий, устранения негативных влияний. Мудра Ваджрапани и некоторых других гневных божеств.


title: Дворянское общество

text: Дворянское общество — структурная часть дворянской сословной организации в дореволюционной России. Дворянское общество губернии или уезда составляли все дворяне, постоянно проживающие на данной территории.


title: Дворянское общество

text: Уездные дворянские общества возникли по указу 1766, губернские общества были учреждены в 1775. Деятельность дворянских обществ регламентировалась Сводом законов о состояниях.


title: Дворянское общество

text: Высшими органами дворянских обществ являлись дворянские собрания. Собрания собирались один раз в три года (по чрезвычайным обстоятельствам — чаще). На собраниях избирались выборные должностные лица, утверждались раскладки сборов на дворянские повинности, принимались обращения к должностным лицам и императору.


title: Дворянское общество

text: С 1906 дворянские общества избирали членов Государственного совета от дворянства.


title: Кривая постоянной ширины

text: Кривая постоянной ширины formula_1 — плоская выпуклая кривая, длина ортогональной проекции которой на любую прямую равна formula_1.


title: Кривая постоянной ширины

text: Иными словами, кривой постоянной ширины называется плоская выпуклая кривая, расстояние между любыми двумя параллельными опорными прямыми которой постоянно и равно formula_1 — ширине кривой.Фигурами постоянной ширины, в частности, являются круг и многоугольники Рёло (частный случай последних — треугольник Рёло). Многоугольники Рёло составлены из фрагментов окружностей и не являются гладкими кривыми. Из сопряжённых фрагментов окружностей можно построить и гладкую кривую постоянной ширины (рисунок справа), но дальнейшее увеличение гладкости кривой на этом пути невозможно


title: Кривая постоянной ширины

text: В отличие от приведенных выше простейших примеров, кривые постоянной ширины могут не совпадать с окружностью ни на каком конечном отрезке и быть везде сколь угодно гладкими. В общем виде фигура постоянной ширины formula_4 c опорной функцией formula_5 задаётся параметрическими уравнениями


Кривая постоянной ширины


title: Кривая постоянной ширины

text: при условиях


title: Кривая постоянной ширины

text: Согласно элементарной тригонометрии первому условию удовлетворяет ряд Фурье следующего вида:


title: Кривая постоянной ширины

text: Если коэффициенты ряда убывают достаточно быстро, то результирующая кривая будет выпуклой (без самопересечений).


title: Кривая постоянной ширины

text:
В частности, опорная функция formula_10 порождает кривую постоянной ширины, для которой найдено неявное представление в виде уравнения для полинома 8-й степени
Эта кривая является аналитической функцией в окрестности любой точки либо от x, либо от y и ни в какой окрестности не совпадает с окружностью.


title: Западный марксизм

text: За́падный маркси́зм () — так называется марксизм, получивший развитие на Западе после Октябрьской революции.


title: Западный марксизм

text:
Это течение, которое, с одной стороны, противостоит сталинской интерпретации марксизма, критически отзываясь и о «реальном социализме» в СССР 1930-80 гг., а с другой — критически развивает наследие Маркса и Энгельса, критикуя капиталистическую систему. Основоположниками принято считать Дьёрдя Лукача, Карла Корша, Антонио Грамши.
В рамках этого направления сформировались две основные традиции: «Диалектико-гуманистическое» и «Сциентистское».


title: Западный марксизм

text:
«Диалектико-гуманистическое», предлагавшее поставить человека в центр марксистской философии. В данном случае сочетаются разработки Маркса из «Экономическо-философских рукописей 1844 года» и фрейдизм, экзистенциализм, неогегельянство.
В данное направление входят:«Сциентистское направление», предлагавшее поднять марксизм на высокий научный уровень, очистив его от абстрактного философствования.
С 60-х годов XX века наиболее крупным автором западного марксизма постепенно становится синтезировавший идеи диалектико-гуманистического и сциентистского направления Юрген Хабермас. Главным разногласием Хабермаса с так называемой «Франкфуртской школой», а особенно с его предшественниками Адорно и Хоркхаймером, является отрицание книжного характера философии и требование, чтобы философия изменяла мир, а философы участвовали в политическом процессе. Кроме того, по мнению Хабермаса, процесс самосозидания человечества не ограничивается только трудовой сферой, на чём настаивали ортодоксальные марксисты и с чем соглашались создатели «критической теории», в частности Хоркхаймер и Адорно.


title: Западный марксизм

text: Но это — разногласие Хабермаса именно с ортодоксальным марксизмом, а не с Марксом, который марксистом не был. Хабермас под современным марксизмом обычно понимает именно учение К. Маркса, Ф. Энгельса, Розы Люксембург, А. Грамши, а не тот марксизм, сторонником которого Маркс не был. Маркс в «Немецкой идеологии» отвечает Бруно Бауэру, что никогда не говорил о коммунизме через призму потребностей и потребления: Маркс и его сторонники, в отличие от марксистов, о коммунизме говорят в ином аспекте — как о процессе постоянного роста самосознания, который как раз и изучает Хабермас.


title: Западный марксизм

text: Производственные отношения — это не только результат труда, это и процесс коммуникации. Если принять, что история — это процесс рационализации — выстраивания социальной практики в соответствии с какой-то программой рационального мышления, то следует признать, что рационализация бывает двоякого рода:


title: Западный марксизм

text: 1) как процесс роста производительных сил путём отбора и рационализации средств;


title: Западный марксизм

text: 2) рационализация действий, ориентированных на взаимопонимание путём устранения отношений принуждения, которые встроены в структуру коммуникации.


title: Западный марксизм

text: Отсюда и два типа рациональности:


title: Западный марксизм

text: Инструментальная (подавляет личность и её субъективность, допускает творчество только в тех пределах, которые определены расчетом и системой власти)


title: Западный марксизм

text: и коммуникативная (предполагает проявление и развитие субъективности, индивидуальности, а также устранение насилия).


title: Западный марксизм

text: Понятие «коммуникативная рациональность» становится основным в философии Ю. Хабермаса и специально рассматривается в его основных работах «Познание и интерес» (1968) и «Теория коммуникативного действия» (1981). Коммуникативная рациональность призвана регулировать такие важные жизненные сферы, как культурная преемственность, воспитание, социальная интеграция. Однако в условиях модернизирующегося западного общества коммуникативная рациональность вытесняется рациональностью экономической и административной, и в этом и есть причина несправедливости и кризисности современного общества.


title: Западный марксизм

text: Постметафизика, по Хабермасу, означает не просто позитивную философию по Шеллингу, а современную позитивную философию Хабермаса и его последователей, которую он рассматривает наряду с классическим западным марксизмом, аналитической философией, структурализмом, феноменологией как одно из основных направлений современной западной философии. При этом постметафизическое мышление выступает и в роли синонима современного философского мышления как такового и, помимо лингвистического поворота и ситуирования разума, включает в себя также процессуальную рациональность, или фаллибилизм, и дефляцию не-повседневного, под которой следует понимать тривиализацию и функционализацию Хабермаса.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: «Побе́г из Лос-А́нджелеса» () — художественный фильм независимого американского режиссёра Джона Карпентера, сиквел боевика «Побег из Нью-Йорка». Фильм рассказывает о приключениях , роль которого исполнил Курт Рассел. Сам Джон Карпентер определяет жанр фильма как «ковбойский нуар» и «вестерн, помещённый в будущее».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: 23 августа 2000 года в Лос-Анджелесе произошло землетрясение интенсивностью в 9,6 баллов, из-за которого затопило долину Сан-Фернандо. Долина превратилась в море Сан-Фернандо, весь город — от Малибу до Анахайма — отделился от материка, став островом. Непосредственно перед этим, кандидат в президенты США (Клифф Робертсон), откровенный фундаменталист, во время своей предвыборной кампании объявил Лос-Анджелес «городом греха» и предсказал, что «подобно могучей деснице Божией, воды восстанут и отделят этот погрязший во грехе город от нашей страны».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Этот кандидат побеждает на выборах, и новая поправка в Конституцию закрепляет за ним пост Президента пожизненно. Президент заявляет, что каждый, кто не подчинится новым законам «нравственной Америки», которые он создаёт, лишится своего гражданства и будет сослан на остров Лос-Анджелес, если не раскается или не выберет электрический стул. Законы подвергают запрету курение, алкоголь, красное мясо, огнестрельное оружие, сквернословие, нехристианские религии и внебрачный секс.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Так же, как Нью-Йорк в фильме «Побег из Нью-Йорка», Лос-Анджелес стал своего рода пожизненной исправительной колонией. По берегу острова выстроена защитная стена, выставлена вооружённая охрана на вышках. Сосланные на остров изгнаны навсегда.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: В 2013 году Куэрво Джонс (), похожий на Че Гевару революционер из перуанской организации «Сияющий путь», через голографическую Интернет-систему прельщает дочь Президента, Утопию (Эй Джей Лангер), и убеждает её украсть у отца пульт дистанционного управления к супероружию «Дамоклов меч» — группе высокотехнологичных спутников, способных нейтрализовать электронные устройства в любом месте на планете, используя сфокусированный электромагнитный импульс. Президент угрожал использовать систему, чтобы привести врагов Америки в состояние «неспособности функционировать», и, в конце концов, покорить мир. Утопия сбегает на объекте ВВС № 3 и приземляется на острове Лос-Анджелес, чтобы быть с Куэрво.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Имея под своим контролем спутники, Куэрво обещает вернуть Америку с помощью сил вторжения союзных стран Латинской Америки: Бразилии, Кубы и Мексики. Он заявляет, что если Президент попытается остановить его, он «перекроет кислород» стране и вырубит столицу. Куэрво также знает секрет «мирового кода», который может активировать все спутники и вывести из строя энергию на целой планете.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Тем временем, Змея Плисскина (Курт Рассел) арестовали за новую серию преступлений, теперь он вынужден отправиться на остров. Однако непосредственно перед ссылкой Змей встречается с Президентом, который предлагает ему операцию по возвращению устройства. Президент говорит, что он полностью помилует Плисскина за все преступления, которые тот когда-либо совершал, если миссия завершится успехом. Президент даёт понять, что он не будет настаивать на возвращении Утопии, объявив её предательницей. Сначала Змей отказывается от этого предложения, но, чтобы обеспечить его согласие, Змея обманом заразили искусственным вирусом «Плутоксин 7», который убьёт его в течение 9 часов. Если Змей совершит операцию, ему дадут противоядие.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Змею дают автомат, личный голографический проектор, тепломаскировочную шинель и часы с обратным отсчётом. Лос-Анджелес теперь превратился в руины и рассадник преступлений. Змей пробирается в город на подводной мини-лодке, которая по его вине разбивается при подходе к городу. Совершая путешествие по острову, Змей встречает Эдди «Звёздную карту» (Стив Бушеми), жулика, который промышляет экскурсиями по Лос-Анджелесу.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: С помощью случайно оказавшегося в Лос-Анджелесе бывшего сообщника транссексуала Херши Змей побеждает Куэрво на его военной базе, располагающейся в бывшем Диснейленде, и забирает пульт дистанционного управления. В результате Змей совершает побег с острова с Утопией на вертолёте. Эдди пытается убить Куэрво, но тому удаётся выстрелить по вертолёту из гранатомёта, и Эдди падает из вертолёта. Змей и Утопия добираются до Президента. Змей умышленно передаёт ложный пульт Президенту, когда Утопию уводят на электрический стул, несмотря на её мольбы о прощении. Вирус «Плутоксин 7» оказывается всего лишь быстропроходящим вариантом гриппа (о чём Змей уже узнал от Херши и Эдди). Думая, что у него есть контроль над спутниками, Президент пытается использовать их, чтобы остановить кубинские силы вторжения во Флориду. Активируя пульт, Президент слышит только вступление песни «» в исполнении Эдди «Звёздной карты».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Разозлившись, Президент приказывает расстрелять Змея, но Змей уже запустил свой голографический проектор, и войска стреляют по голограмме, а сам Змей находится в нескольких сотнях метров от неё. Змей запускает устройство, вводя мировой код, несмотря на просьбы этого не делать и в итоге нейтронные импульсы выводят из строя всю технику на земле, в том числе электрический стул, на котором собирались казнить Утопию. Поняв, что случилось, Утопия восхваляет Змея за то, что он «вырубил мир» и спас её. В тот момент, когда он «вырубает Землю», голограмма Змея исчезает. На земле он находит пачку сигарет «» («Американский дух») и закуривает одну из них, а затем говорит сам себе: «Добро пожаловать в род человеческий».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text:
Сценарий, написанный Коулманом Лаком ("Coleman Luck"), был утверждён в 1985 году, но фильм был в производстве более 10 лет. Джон Карпентер позже описывал сценарий как «слишком лёгкий, слишком вульгарный».
Проект лежал на полке до тех пор, пока в январе 1994 года не произошло землетрясение и беспорядки в Лос-Анджелесе не оживили идею создания фильма. В июле Карпентер, Курт Рассел и их давнишний соавтор собрались вместе и втроём стали обсуждать влияние землетрясения на жителей Лос-Анджелеса. Развивая тему насилия и его связи с будущим страны, они решили написать новый сценарий. Карпентер утверждает, что только настойчивость Рассела позволила создать фильм, потому что «Змей Плисскин был персонажем, которого он любил и хотел снова сыграть».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: «Побег из Лос-Анджелеса» с максимальной точностью воспроизводит ландшафт города, проецируя его на будущую тоталитарную действительность. Действие фильма разворачивается перед такими достопримечательностями Лос-Анджелеса, как лайнер «RMS Queen Mary», , , , а также знаменитый стадион . Создатели фильма сделали декорацию более километра длиной, чтобы показать разрушенный бульвар Сансет. Продюсер Дебра Хилл рассказывает:


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Мы сделали в Лос-Анджелесе то, что сделали в Нью-Йорке. Мы взяли самые тривиальные туристические места, являющиеся символами Лос-Анджелеса, и использовали их в фильме. Долина Сан-Фернандо стала морем Сан-Фернандо. Змей высаживается в Голливуд-боул, проходит по Бульвару Сансет мимо Китайского театра, отказывается брать карту у Эдди «Звёздной карты» на перекрёстке Сансет и Доэни, идёт к отелю и оказывается на баскетбольном матче в Колизее.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: На «Побег из Лос-Анджелеса» повлияли такие фильмы, как «Человек Омега», «Челюсти», «», а также сериал «Такси». В фильме «Разрушитель» демонстрировалось похожее будущее: запрещалась обсценная лексика, а датчики ругани, установленные повсюду, автоматически выписывали штраф за каждое неприличное слово.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Как и в фильме «Побег из Нью-Йорка», атмосфера «Побега из Лос-Анджелеса» была выдержана в духе анархии и запустения, присущих постапокалиптическим произведениям: те же грязные полуразрушенные кварталы, уличные банды, развлечения в стиле Древнего Рима.


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: В фильме «» показываются кадры из «Побега из Лос-Анджелеса».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: В американских сериалах также содержатся намёки на сюжет фильма. В серии «Детский сад» сериала «Южный парк» музыкальная тема освобождения Трента из тюрьмы похожа на тему освобождения Змея Плисскина из заключения в начале фильма. Роджер из сериала «Американский папаша!» в серии «Con Heir» называет отца Стэна Змеем Плисскином. Название фильма используется в названии 14 серии 5 сезона сериала «».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: Аллюзии на содержание фильма содержатся в компьютерных играх, например, «Deus Ex», «». Герой известной игры «Duke Nukem 3D» Дюк произносит фразу: «Наверно, он не сбежал из Лос-Анджелеса».


title: Побег из Лос-Анджелеса

text: В игре «» главный герой Солид Снейк называет себя «Ирокезом Плискином», чтобы остаться инкогнито.


title: Первомайский район (Крым)

text: Первома́йский райо́н (, ) — район в составе Республики Крым (согласно административному делению России, фактически контролирующей спорную территорию Крыма; согласно административному делению Украины — Автономной Республики Крым). Расположен в степи на северо-западе республики.


title: Первомайский район (Крым)

text: По итогам переписи населения в Крымском федеральном округе по состоянию на 14 октября 2014 года численность постоянного населения района составила 32789 человек (100,0 % из которых — сельское).


title: Первомайский район (Крым)

text: По состоянию на 1 января 2014 года численность населения района составила 35451 постоянных жителей и 35426 человек наличного населения, на 1 июля 2014 года — 35380 постоянных жителей (в том числе 8996 городских (25,4 %) и 26384 сельских) и 35355 человек наличного населения.


title: Первомайский район (Крым)

text: По данным переписей населения 2001 и 2014 годов:


title: Первомайский район (Крым)

text:
Национальный состав населённых пунктов Первомайского района по переписи 2014 года:
В состав Первомайского района входит 17 сельских поселений, которые вкючают 1 посёлок городского типа (Первомайское) и 41 село.


title: Первомайский район (Крым)

text: В скобках указаны исторические названия сёл, изменённые в 1945-49 годах после депортации крымских народов.Район был образован в 1935 году, как Лариндорфский национальный еврейский, выделением части Фрайдорфского, также еврейского национального.


title: Первомайский район (Крым)

text: По данным всесоюзной переписи населения 1939 года в районе было 147 населённых пунктов, численность жителей составила 14350 человек. В национальном отношении было учтено:


title: Первомайский район (Крым)

text: Указом Президиума Верховного Совета РСФСР № 621/6 от 14 декабря 1944 года Лариндорфский район был переименован в Первомайский. Указом Президиума Верховного Совета УССР «Об укрупнении сельских районов Крымской области», от 30 декабря 1962 года Первомайский район был упразднён и вновь восстановлен 8 декабря 1966 года.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Леони́д Семёнович Кане́вский (, Киев, Украинская ССР, СССР) — советский и израильский актёр театра и кино, телевизионный ведущий. Заслуженный артист РСФСР (1984).


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: С 2006 года — ведущий программы «Следствие вели…» на телеканале НТВ.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text:
Леонид Семёнович Каневский родился в Киеве в еврейской семье.
Мать (пр. 1913 — ?) училась в Киевской консерватории по классу рояля, закончила 2 курса, в 19 лет вышла замуж за отца (пр. 1903 — ?), он был старше её на 10 лет, бросила консерваторию и уехала с отцом на Кавказ, где он работал, в 1933 году родился старший брат Александр, через 6 лет родился Леонид.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: В 17 лет уехал в Москву и поступил в Щукинское училище на курс Веры Константиновны Львовой.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: С 1960 года играл в Московском театре имени Ленинского комсомола у режиссёра Эфроса.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Затем играл на сцене Московского театра на Малой Бронной.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Широкую известность актёру принесла роль майора Александра Томина в телесериале «Следствие ведут ЗнаТоКи», а также роль контрабандиста в кинокомедии «Бриллиантовая рука».


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: В 1991 году репатриировался в Израиль, где совместно с режиссёром Евгением Арье создал в Тель-Авиве драматический театр «Гешер» (в переводе с иврита — «"мост"»); основу его труппы составляют российские актёры, игравшие на сценах московских и ленинградских театров.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: С января 2006 года по настоящее время Леонид Семёнович Каневский — ведущий документального сериала «Следствие вели…» на «НТВ».


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Актёр продолжает играть в театре «Гешер».


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: В 2009 году снялся в сериале «Сёмин» и "Семин. Возмездие".


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Также принял участие в озвучивании мультфильма Тачки 2 в роли разведчика Финна МаМиссла.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Каневский сыграл роли в более чем семидесяти фильмах и множество ролей в театральных спектаклях.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Женат с 1975 года на дочери знаменитого артиста Штепселя (Ефима Березина) Анне Ефимовне Березиной (род. 1949) — филолог и переводчик, знает несколько иностранных языков: английский, польский, чешский, иврит.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Дочь — Наталья Леонидовна (род. 1977) — стилист, сценограф, художник по костюмам в театре и кино, дизайнер украшений.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Зять — Идо Натив — преподаватель иврита, искусствовед, автор и создатель проекта «Ивритник», преподавал иврит в институте стран Азии и Африки МГУ, в воскресной школе посольства государства Израиль, менеджер по коммуникациям Сколковского института науки и технологий.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Внучка — Амалия (род. 2012).


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Старший брат — писатель-сатирик, сценарист Александр Каневский (род. 29 мая 1933).


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Двоюродный дядя — актёр Анатолий Каневский (05.10.1910 — 17.01.1966), Заслуженный артист УССР.


title: Каневский, Леонид Семёнович

text: Троюродная внучка — Рената Пиотровски (род. 06.04.1987) — актриса.


title: Кладбище Монмартр

text: Кладбище Монмартр (), официально известное как «Cimitière du Nord» — кладбище на севере Парижа, в 18-м муниципальном округе. Открыто 1 января 1825. Является историческим памятником.


title: Кладбище Монмартр

text: Сегодня кладбище Монмартр насчитывает 20 000 могил. Ежегодно проводятся около 500 захоронений.


title: Кладбище Монмартр

text: Кладбище было открыто 1 января 1825 года на месте заброшенного карьера, где раньше добывался гипс. Данный карьер использовался в качестве братской могилы во времена Французской революции. Первоначально кладбище было известно как "Кладбище больших карьеров" (). Позднее его переименовали в "Кладбище белого барьера" (). Ну а потом оно получило своё нынешнее название.


title: Кладбище Монмартр

text: Расположено в 18-м муниципальном округе. Построено ниже уровня улицы. Площадь кладбища составляет почти 11 гектаров. На территории кладбища находится более 700 деревьев из 38 пород. На кладбище есть только один вход — на авеню Рэйчел.


title: Линьцзи

text: Линьцзи () — школа чань-буддизма, основанная наставником Линьцзи Исюанем () в Китае во времена династии Тан.


title: Линьцзи

text: Проповеди Линьцзи, диалоги с монахами, речи и описания поступков были собраны воедино его учениками и последователями в сборник "Линьцзи лу" (в японской традиции — "Риндзай року", ) — «Записи Линь-цзи» (полное название которого: «Записи бесед „Мудростью освещающего“ наставника чань Линьцзи из области Чжэнь»), несмотря на критику от самого наставника — «на большую доску они переписывают слова ничтожного старца» — который, как и многие другие последователи Ма-цзу, руководствовался отличным от штудирования учений подходом к обучению.


title: Линьцзи

text: Характерной чертой школы "Линьцзи" было проповедование ученикам отрешения от влияния культа и догматов в пользу раскрытия их собственной природы Будды, т. е. изначально любой человек обладает природой Будды, и, чтобы быть не отличимым от Будды, достаточно не перенимать заблуждения других людей; также согласно представлениям Линьцзи, истинное понимание не отличается от непонимания:


title: Линьцзи

text: Некоторые утверждения, разумеется, ни в коем случае не следует понимать в буквальном смысле. Всё это — часть метода Линьцзи, характерная техника (вкупе с которой также наставником применялись резкие окрики, удары палкой, неожиданное покидание учеников), где выводы не очевидны, аргументация нелинейна, скачкообразна — в этом кроется отличие от индийской техники. А применение такого рода приёмов в комплексе — это то, что Линьцзи называл «действовать всем существом» (цюаньти цзоюн), и что могло вызывать прозрение у человека в любой момент времени.


title: Линьцзи

text: Японская школа дзэн-буддизма "риндзай" является ветвью учения "Линьцзи", наряду со школами "обаку" и "фукэ".


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Михаил Азриельевич Кане (род. , ) — российский учёный-физик, , исполнитель и аранжировщик авторской песни, аккомпаниатор (гитара). Проживает в Санкт-Петербурге.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Родился в Зауралье, где семья была в эвакуации; после войны семья вернулась в Ленинград.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Окончил физико-механический факультет Ленинградского политехнического института по специальности «инженер-физик» (1966), . В течение 20 лет работал в НИИ. Затем — преподаватель в Ленинградском институте авиационного приборостроения (ныне — Санкт-Петербургский государственный университет аэрокосмического приборостроения); кафедры компьютерных систем автоматизации.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Занимался туризмом, окончил школу инструкторов по туризму (инструктор по пешему, водному и горному туризму). В туристском походе в 17 лет впервые взял в руки гитару; позднее 3 года учился в школе гитары при ДК.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: В начале 1960-х годов возглавлял секцию самодеятельной песни в кафе «Ровесник» (прозванном в народе «Серая лошадь»). 1961 год — первое концертное исполнение туристских песен.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: С 1965 года, после появления абонементных концертов в клубе «Восток», постоянно там выступал, вёл концерты; избирался председателем Совета клуба (был им в течение 13 лет).


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Выступает как исполнитель собственных песен на стихи многих известных поэтов и песен других бардов (как правило — в собственной аранжировке); в 1970—1980 годах выступал в дуэте с Галиной Астафьевой. С 1965 года — постоянный аккомпаниатор Александра Городницкого на его концертах в Ленинграде — Санкт-Петербурге и в ряде его зарубежных гастролей; в середине 1990-х впервые участвовал в записи альбома А. Городницкого на Петербургской студии грамзаписи (бывшее ленинградское отделение Всесоюзной фирмы «Мелодия»).


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Неоднократный участник и член жюри фестивалей авторской песни, в том числе Грушинского фестиваля и фестиваля «Петербургский аккорд».


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: В течение 11 лет (с 1998 года) был автором и ведущим посвящённой авторской песне передачи «Не верь разлукам, старина!» на радио «Шансон» (Санкт-Петербург, FM 104.4), которая выходила по средам с 21 до 22 часов.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: В 1998 году был удостоен диплома Царскосельской художественной премии.


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: Лауреат Художественной премии «Петрополь» 2007 года, присуждённой «за многолетнюю верность бардовской песне».


title: Кане, Михаил Азриельевич

text: С 2001 года — художественный руководитель и продюсер проекта «Поёт Санкт-Петербург»; с постоянными авторами-исполнителями и приглашёнными музыкантами записано 5 альбомов. Сейчас действует авторско-исполнительский дуэт: Михаил Кане и Алёна Чугунова, в 2007 г. получивший лауреатские дипломы в конкурсе «Акустика» журнала «Петербургский музыкант» в двух номинациях: «Лучший дуэт» и «За лучшее исполнение чужой песни».Художественный руководитель ансамбля — Михаил Кане.


title: Раздольненский район

text: Раздо́льненский райо́н (, ) — район в составе (Автономной) Республики Крым. Расположен в степи на северо-западе республики на побережье Каркинитского залива.


title: Раздольненский район

text: Район расположен в степной зоне, в пределах Северо-Крымской низменности. Климат умеренно-теплый, с жарким засушливым летом и мягкой влажной зимой. Число часов солнечного сияния в год — свыше 2300.


title: Раздольненский район

text: Почвы красно-коричневые и южные чернозёмы. Вокруг райцентра на десятки километров протянулись лесозащитные полосы. В них акация чередуется с японской софорой, абрикосами, разнообразными кустарниками.


title: Раздольненский район

text: Естественно-ресурсный потенциал: залежи лечебных грязей Бакальского озера, сероводородные источники, климат и почвы, пригодные для выращивания зерновых, овощных и бахчевых культур, а также для развития виноградарства и садоводства.


title: Раздольненский район

text: Раздольненський район — курортная зона, в пределах которой находятся 2 зоны отдыха: «Стерегущее» и «Портовое».


title: Раздольненский район

text: На территории Бакальской косы и Бакальского озера расположен региональный ландшафтный парк «Бакальская коса», созданный в 1999 году.


title: Раздольненский район

text:
Частью района являются Лебяжьи острова, расположенные поблизости к побережью, которые вместе с прилегающей акваторией входят в объект ПЗФ — одноименный филиал Крымского природного заповедника, созданный в 1949 году
Административный район образован в январе 1935 г. С 1944 г. — современное название. В конце 1950-х гг. район был ликвидирован. Восстановлен в 1965 г. Тогда же в состав района вошел пгт Новоселовское.


title: Раздольненский район

text: По итогам переписи населения в Крымском федеральном округе по состоянию на 14 октября 2014 года численность постоянного населения района составила 30633 человека (100,0 % из которых — сельское).


title: Раздольненский район

text: По состоянию на 1 января 2014 года численность населения района составила 34057 постоянных жителей и 34253 человек наличного населения, на 1 июля 2014 года — 34071 постоянный житель (в том числе 10637 городских (31,2 %) и 23434 сельских) и 34267 человек наличного населения.


title: Раздольненский район

text: По данным переписей населения 2001 и 2014 годов:


title: Раздольненский район

text:
Национальный состав в населённых пунктах Раздольненского района на 2014 год:
Основное направление хозяйства района — производство и переработка сельскохозяйственной продукции. По состоянию на 1 января 2001 в районе функционировали: 21 сельскохозяйственный кооператив, 65 фермерских хозяйств, 3 промышленных перерабатывающих предприятия (маслобойный, рыбохозяйственный и винодельческий заводы), хлебокомбинат. Зарегистрировано 86 предприятий малого и среднего бизнеса. В Раздольненском и Черноморском районах находится Глебовское подземное хранилище газа Глебовское газоконденсатного месторождения.


title: Раздольненский район

text: В районе действуют 20 общеобразовательных школ, 1 внешкольное учреждение; 2 больницы, 4 амбулатории, 27 фельдшерско-акушерских пункта, 16 курортно-рекреационных предприятия, в том числе 3 детских оздоровительных учреждения; 33 клубные учреждения, 25 библиотек, 3 музыкальных школы, художественные коллективы: заслуженный народный ансамбль песни и танца «Славноцвет», детский образцовый хор «Славновские колоски», заслуженный народный хор украинской песни «Господыня», образцовый ансамбль «Саратовские гармоники», образцовый хореографический ансамбль «Радость», народный инструментальный ансамбль «Рондо», краеведческий музей; 2 парка культуры и отдыха. В районе зарегистрированы 15 религиозных общин, в том числе: 9 — УПЦ (МП), 1 — свидетелей Иеговы, 1 — евангельских христиан-баптистов, 6 — мусульманских.


title: Раздольненский район

text: В состав Раздольненского района входит 12 сельских поселений, которые включают 2 посёлка городского типа (Раздольное и Новосёловское) и 39 сёл.


title: Раздольненский район

text: В скобках указаны исторические названия сёл, изменённые в 1945—1949 годах после депортации крымских народов.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Ма́йя Гео́ргиевна Менгле́т (род. 8 августа 1935 года, Москва) — советская и российская актриса театра и кино, заслуженная артистка РСФСР (1984).


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Дочь Георгия Менглета и Валентины Королёвой.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: В 1953 году поступила в Школу-студию МХАТ, на курс Василия Осиповича Топоркова.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Была актрисой Театра им. Станиславского, которому отдала 43 года, и в котором мечтала играть всю свою жизнь.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Вошла в историю советского кино как исполнительница главной роли в культовом фильме 1950-х годов «Дело было в Пенькове».


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: После кончины главного режиссёра Виталия Ланского в 1997 в театре произошли значительные перемены. Из воспоминаний Майи Менглет: "«Всё управление перешло в руки директора, человека совершенно не творческого, но с большой „коммерческой хваткой“. Были сданы в аренду многие помещения театра. В храме искусств не стало места творчеству, потому многие артисты покинули подмостки. После одной из оскорбительных выходок „бизнесмена от театра“ мы с мужем подали заявление об уходе, которое было моментально подписано»".


title: Менглет, Майя Георгиевна

text:
Потеря родного театра стала для четы Менглет-Сатановских настоящей трагедией. Как признавалась Майя Менглет, они просто не знали куда себя деть, как жить дальше. Решение пришло неожиданно — сыновья пригласили родителей к себе в Австралию.
В последние годы вместе с мужем играла в Монреальском Русском драматическом театре им. Л. В. Варпаховского, организованном Анной Варпаховской и Григорием Зискиным. С театром они гастролировали по многим городам США и Канады. Помимо этого, Майя Менглет работала в спектаклях русской антрепризы Михаила Козакова.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Несмотря на эмиграцию, Майя Менглет и Леонид Сатановский оставались гражданами России и периодически приезжали в Москву.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Вскоре после поступления в Школу-студию МХАТ вышла замуж за актёра Леонида Сатановского, с которым прожила в браке более 60 лет вплоть до его кончины в 2015 году. В браке родилось двое сыновей.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: В 1978 году старший сын, к тому времени заканчивавший ГИТИС и имевший неплохие перспективы работы в Театре имени Маяковского, принял решение уехать за рубеж. Причиной тому стала любовь к немке из Западной Германии, учившейся в Московском университете. Два года молодые прожили в Германии, а затем перебрались в Австралию.


title: Менглет, Майя Георгиевна

text: Младший сын — химик, доктор наук; в 1990-е годы эмигрировал вслед за старшим братом в Австралию.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Ю́рий Исаа́кович Алекса́ндров (род. 7 февраля 1950, Ленинград) — Народный артист России (2008), Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска», Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», Обладатель правительственной премии «За выдающийся вклад в развитие культуры и искусства», художественный руководитель Государственного Камерного музыкального театра «Санкт-Петербургъ-Опера».


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Юрий Александров – один из немногих режиссеров, равно востребованных как в России, так и за рубежом. Его постановкам аплодировали зрители США, Италии, Турции, Литвы, Латвии, Белоруссии, Казахстана. Он, пожалуй, единственный из российских оперных режиссеров, чьи спектакли шли на самых престижных сценах мира: Арена ди Верона, Метрополитен Опера, театр Ла Скала. Всего же в российских и зарубежных оперных театрах им поставлено более 200 спектаклей.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: В 1987 году Юрием Александровым был основан Камерный музыкальный театр. Творческая лаборатория, как это задумывалось режиссером изначально, со временем выросла в профессиональный государственный театр «Санктъ-Петербургъ Опера», хорошо известный не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Юрий Александров – один из немногих режиссеров, имеющих академическое музыкальное образование. В большой степени это определяет специфику его постановок, которые отличаются точным прочтением музыкальной партитуры.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: В 1974 году Юрий Александров окончил Ленинградскую государственную консерваторию как пианист (класс профессора Л.Б. Уманской), а в 1977 году получил диплом на факультете музыкальной режиссуры (класс доцента М.Д. Слуцкой). Дипломный спектакль – «Дон Паскуале» Доницетти в ГАБТ Белорусской ССР.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: С 1978 года по настоящее время Юрий Александров сотрудничает с Мариинским театром. Постановки, осуществленные им на сцене Мариинского театра, всегда становятся событием в культурной жизни Санкт-Петербурга: «Колокольчик» и «Дон Паскуале» Гаэтано Доницетти, «Королева мая» Кристофа Виллибальда Глюка, «История Кая и Герды» Сергея Баневича, «Дон Жуан» и «Свадьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта, «Мавра» Игоря Стравинского, «Аида», «Дон Карлос» и «Отелло» Джузеппе Верди, «Семен Котко» Сергея Прокофьева (в 1999 году удостоен национальной театральной премии «Золотая маска» в номинациях «Лучший оперный спектакль», «Лучший оперный режиссер», «Лучший оперный художник», «Лучший оперный дирижер»), «Нос» Дмитрия Шостаковича (в 2004 году удостоен высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая работа режиссера в опере»), «Мазепа» Петра Чайковского (в 2007 году удостоена высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший оперный спектакль»), «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова и другие.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Более двухсот спектаклей поставлено Юрием Александровым в оперных театрах России и зарубежья. В Москве: «Хованщина» Мусоргского (Большой театр), «Любовный напиток» Доницетти («Новая Опера» им. Евгения Колобова). В Турции: «Вертер» Массне, «Князь Игорь» Бородина, «Евгений Онегин» Чайковского, «Да здравствует мама!» Доницетти. В Италии: «Черевички» и «Евгений Онегин» Чайковского, «Дон Жуан» Моцарта. В США: «Пиковая дама» Чайковского. В Белоруссии: «Сказки Гофмана» Оффенбаха. В Латвии: «Любовный напиток» Доницетти. В Литве: «Дон Жуан» Моцарта. В Казахстане (Алма-Ата): «Турандот» Пуччини, «Лючия ди Ламмермур» Доницетти, «Аблай Хан» Еркегали Рахмадиева. В Сербии (Белград): «Травиата» Верди и «Паяцы» Леонкавалло. В Польше: «Борис Годунов» Мусоргского, «Евгений Онегин» Чайковского (Вроцлав) и «Похищение из сераля» Моцарта (Варшава).


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Особенно успешным в творческом плане для Юрия Александрова стал сезон 2005-2006 годов. Он осуществил 11 постановок, в числе которых: «Мазепа» Чайковского в Метрополитен Опера (США), «Черевички» Чайковского в прославленном театре Ла Скала (Италия), «Турандот» Пуччини в Арена ди Верона – беспрецедентный случай в театральном мире: впервые в истории итальянский оперный театр доверил постановку оперы итальянского композитора российскому режиссеру!


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Стиль режиссуры Юрия Александрова – это оригинальность замыслов, парадоксальность и неожиданность решений, своеобразие эстетического восприятия. Его творчество исключительно многообразно, для него не существует строгого, канонизированного понятия «опера», он смело экспериментирует с классическим оперным текстом. Наблюдать за развитием мысли в его постановках и увлекательно, и непросто: спектакли насыщены аллегорическими приемами и метафорическими ходами. Сценическая метафора – один из основных приемов Юрия Александрова, через который объемно и образно раскрывается богатый внутренний, философски-поэтический мир режиссера.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Основанный и бессменно руководимый Юрием Александровым Камерный музыкальный театр «Санктъ-Петербургъ Опера» за тридцать сезонов сформировался как единый творческий организм с уникальной, своеобразной программой. В труппе театра – талантливые солисты, музыканты. Многие из них – заслуженные артисты России, лауреаты и дипломанты международных и всероссийских конкурсов. В репертуаре представлены все жанры оперного искусства – от комической оперы и классической оперетты до музыкальной драмы. Не обойдены вниманием и произведения современных авторов.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: В Петербурге многие оперы были поставлены только на сцене театра «Санктъ-Петербургъ Опера». Это: «Петр I, или Необыкновенные приключения русского царя» Гаэтано Доницетти, «Игра о Робене и Марион» Адама де ла Аля, «Сокол» Дмитрия Бортнянского, «Белая роза» Удо Циммермана, «Верую» Валерия Пигузова, «Пегий пес, бегущий краем моря» и «Пятое путешествие Христофора Колумба» Александра Смелкова, «Игроки-1942», «Антиформалистический раек» и «Из еврейской народной поэзии» Дмитрия Шостаковича, «Адриенна Лекуврер» Франческо Чилеа, «Русская тройка, семерка, туз» по произведениям Николая Гоголя на музыку русских композиторов, «Белые ночи Федора Достоевского» Юрия Буцко, «Туда и обратно» Пауля Хиндемита, «Поругание Лукреции» Бенджамина Бриттена, опера-митинг «Крым» на музыку Мариана Коваля, новые авторские версии опер «Молодая гвардия» Юлия Мейтуса и «Октябрь ..17» Вано Мурадели. Многие из этих произведений поставлены впервые в России.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Многие спектакли, созданные Юрием Александровым в театре «Санктъ-Петербургъ Опера», стали обладателями высоких наград. Так, постановка оперы «Обручение в монастыре» Сергея Прокофьева удостоена высшей театральной премии Петербурга «Золотой софит» как лучший спектакль в оперном театре в сезоне 2011-2012 гг., постановка оперы «Паяцы» Руджеро Леонкавалло была отмечена премией «Золотой софит» как лучший оперный спектакль сезона 2009-2010 гг., также спектакль стал обладателем национальной театральной премии «Золотая маска» в двух номинациях – как лучший спектакль в оперном театре и лучшая работа режиссера. Постановка оперы Родиона Щедрина «Не только любовь» стала лауреатом премии Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший оперный спектакль» сезона 2013-2014 гг. В разные годы премий «Золотой софит» и «Золотая маска» в номинациях «Лучший оперный спектакль» и «Лучшая работа режиссера в опере» были удостоены спектакли «Песнь о любви и смерти корнета Кристофа Рильке» Зигфрида Маттуса, «Белые ночи Федора Достоевского» Юрия Буцко, «Игроки-1942» Дмитрия Шостаковича, «Летучая мышь» Иоганна Штрауса, «Пиковая дама» Петра Чайковского, «Травиата» Джузеппе Верди, «Чио-Чио-сан» Джакомо Пуччини, «Сельская честь» Пьетро Масканьи, «Фауст» Шарля Гуно.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Несмотря на творческую востребованность в родной «Санктъ-Петербургъ Опере» и во многих известных музыкальных театрах, Александров успевает реализовать и свои выдающиеся организаторские способности. Так, по просьбе правительства Казахстана он принял активное участие в создании Национального театра оперы и балета им. Куляш Байсеитовой в Астане (Казахстан). Он является одним из основоположников театра и режиссером-постановщиком ярких оперных спектаклей, идущих на его сцене, таких как «Травиата», «Риголетто», «Аида» Джузеппе Верди, «Чио-Чио-сан», «Тоска» Джакомо Пуччини, «Евгений Онегин» Петра Чайковского и др.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: Юрий Александров первым из иностранцев был удостоен Государственной премии Казахстана и награжден орденом «Достык» (2006)


title: Александров, Юрий Исаакович

text: 24 октября 2003 года Юрий Александров был награждён Орденом Дружбы


title: Александров, Юрий Исаакович

text: В 2008 году ему удалось возродить Оперный театр в Петрозаводске, за что он получил звание «Человек года республики Карелия».


title: Александров, Юрий Исаакович

text: 28 февраля 2008 года Юрию Александрову было присвоено звание Народного артиста России.


title: Александров, Юрий Исаакович

text: В 2015 году удостоен высокой правительственной премии «За выдающийся вклад в развитие культуры и искусства» за создание оперных спектаклей «Не только любовь» Родиона Щедрина и «Крым» по мотивам музыки к опере Мариана Коваля «Севастопольцы».


title: Александров, Юрий Исаакович

text:
Является художественным руководителем Международного фестиваля Камерной оперы (основан в 2016 году).
Женат. Дочь — Александрова Елизавета Юрьевна, арфистка.


title: Листопад (фильм)

text: «Листопад» () — советский художественный фильм (драма), снятый на студии «Грузия-фильм» в 1966 году. Первый полнометражный фильм режиссёра Отара Иоселиани.


title: Листопад (фильм)

text: Молодой технолог Нико Нижарадзе и его приятель начинают работу на винном заводе. На первый взгляд, Нико не хватает уверенности в себе, нахальства, дисциплинированности, зато он честен и прямолинеен.


title: Листопад (фильм)

text: Вскоре он оказывается вовлечён в производственный конфликт: ради выполнения плана требуется розлив не только качественного вина, но и недозревшего, низкого качества саперави. Такая практика на заводе не новость, рабочие-виноделы в подобных случаях запоминают даты и передают их «родным и близким», чтобы ненароком не заказали бутылку «плохого» розлива в ресторане.


title: Листопад (фильм)

text: Одновременно Нико начинает ухаживать за капризной красавицей Мариной, которая работает на том же заводе и у которой нет отбоя от поклонников. Марина развлекается, дразня своих ухажёров и натравливая на них своего самого ревнивого и драчливого кавалера.


title: Листопад (фильм)

text: Нико предстоит отстоять своё достоинство и принципы как в отношениях с руководством, так и с девушкой.


title: Листопад (фильм)

text: Фильму предпослан документальный «эпиграф», повествующий о традиционном виноделии в Грузии. Игровая часть картины делится на «главы», названные по дням недели.


title: Косма, Владимир

text: Владими́р Косма́ (; род. , Бухарест, Румыния) — французский музыкант и композитор румынского происхождения. Известен как скрипач и дирижёр, но больше всего — как композитор кино, написавший музыку для многих известных французских фильмов, всего более 200 саундтреков.


title: Косма, Владимир

text: Родился в Бухаресте 13 апреля 1940 года в семье музыкантов: отец, Теодор Косма — пианист и дирижёр; мать — композитор; дядя, Эдгар Косма — композитор и дирижёр; бабушка — пианистка, выпускница бухарестской консерватории.


title: Косма, Владимир

text: В Париж переехал в 1963 году, чтобы учиться в школе музыки Нади Буланже. Пробился в киноиндустрию, аранжируя мелодии для Мишеля Леграна. Всё началось с того, что Легран, занятый работой над «Девушками из Рошфора», предложил Косма сделать аранжировки для своих песен («Дельфин Умм», «Куда улетают воздушные шарики?»). А на следующий год порекомендовал его в качестве композитора для фильма Ива Робера «Блаженный Александр» (1967).


title: Косма, Владимир

text: За свою карьеру Владимир Косма создал более 200 киномузыкальных произведений, среди самых известных работ — музыка к фильмам с участием Пьера Ришара, Жерара Депардьё, Жан-Поля Бельмондо, Луи де Фюнеса, Софи Марсо и др.: «Приключения раввина Якова», «Игрушка», «Папаши», «Высокий блондин в чёрном ботинке», «Укол зонтиком», «Инспектор-разиня», «Бум», «Астерикс против Цезаря (мультфильм)», с характерной темой, исполненной на нае.


title: Косма, Владимир

text: Его произведения завоевали первые места на Каннском кинофестивале и дважды были удостоены премии Сезара за лучшую музыку к кино (фильмы «Дива» Жан-Жака Бенекса, 1982, и «Бал» Этторе Сколы, 1984).


title: Косма, Владимир

text: Кроме того, Владимир Косма писал музыкальные заставки для старейшего телевидения Франции TF1 в 1975—1976 годах и их новые версии вплоть до 1984 года.


title: Косма, Владимир

text: В течение 3 лет работал над созданием оперы по мотивам «Марсельской трилогии» Марселя Паньоля, получившей название «Мариус и Фанни», премьера которой состоялась 4 сентября 2007 года в Марсельском оперном театре.


title: Косма, Владимир

text: В настоящее время посвящает себя написанию симфонических сюит, основанных на своих мелодиях.


title: Герцигова, Ева

text: Ева Герцигова ("также" Херцигова; ; род. 10 марта 1973, Литвинов, ЧССР) — чешская топ-модель и актриса.


title: Герцигова, Ева

text: В 17 лет поехала на каникулы в Прагу и по совету близкой подруги пошла на отборочный конкурс парижского модельного агентства "Madison", где прошла отборочный тур. Первых успехов добилась в 1989 году. Ева заключила контракт с "L’Oreal" на рекламу "Studio Line". С ней работали известные фотографы — Питер Линдберг, Патрик Демаршелье, Марко Главиано, Паоло Роверси, а также Эллен фон Унверт — она сфотографировала её для рекламы "Guess". Но настоящая слава пришла к Еве после подписания контракта с "Wonderbra", известной маркой белья.


title: Герцигова, Ева

text: Ева Герцигова также пробовала силы в кино.


title: Герцигова, Ева

text: Ева была замужем за ударником группы «Bon Jovi» Тико Торресом (род. 1953).


title: Герцигова, Ева

text: С 2002 года Ева состоит в фактическом браке с бизнесменом Грегорио Марсиай. У пары есть три сына: Джордж Марсиай (род.1 июня 2007), Филип Марсиай (род.13 марта 2011) и Эдвард Джеймс Марсиай (род.20 апреля 2013).


title: Герцигова, Ева

text: Ева Герцигова любит совершать конные прогулки с фотокамерой, готовить (предпочитает чешскую кухню). Среди увлечений — лепка из глины различной посуды и сувениров.


title: Герцигова, Ева

text:
Ева Герцигова была крёстной матерью затонувшего 13 января 2012 года итальянского круизного лайнера "Costa Concordia". Во время церемонии Крещения она не смогла разбить бутылку шампанского,
что является плохой приметой..


title: Кирхгоф, Густав

text: Густав Роберт Ки́рхгоф (; 12 марта 1824, Кёнигсберг — 17 октября 1887, Берлин) — один из великих физиков XIX века.


title: Кирхгоф, Густав

text: Родился 12 марта 1824 года в Кёнигсберге; с 1842 по 1846 г. изучал математику и физику в Кёнигсбергском университете, а в 1847 году уже выступил в качестве приват-доцента в Берлине; в 1850—1854 гг., в качестве экстраординарного профессора, читал лекции в Бреслау, затем до 1874 года исполнял должность ординарного профессора в Гейдельберге, откуда в 1875 году перешёл в Берлин; в 1875 году избран членом Берлинской академии наук, с 1862 года состоял членом-корреспондентом Санкт-Петербургской академии наук. Умер в Берлине 17 октября 1887 году.


title: Кирхгоф, Густав

text: Кирхгоф, будучи прекрасным знатоком математики, обладал в то же время редким умением плодотворно прилагать эти знания к труднейшим вопросам математической физики, в области которой преимущественно работал. Уже первые его работы о распространении электричества по пластинкам (1845—1847) послужили исходным пунктом для множества работ других учёных. Целый ряд последующих работ по электричеству был посвящён вопросам о распределении электричества в проводниках, о разряде конденсаторов, о течении электричества по подводным кабелям и т. д.; особенно важна работа об индукции токов (1849), содержащая описание способа определения электрического сопротивления проводников в абсолютной мере, и два больших мемуара об индуктированном магнетизме (1853 и 1876). Одновременно Кирхгоф обнародовал ряд замечательных работ по механике, относящихся главным образом к теории деформации, равновесия и движения упругих тел.


title: Кирхгоф, Густав

text: Свои взгляды на основные принципы механики Кирхгоф изложил в весьма известных лекциях по механике, содержащих и решение множества трудных вопросов теорий упругости и течения жидкости; в этом сочинении Кирхгоф старался отрешиться от необходимости введения в основу механики понятий о массе и силе в причинной связи с движением. Наибольшей известностью пользуются работы Кирхгофа над излучением; ряд опытных (совместно со знаменитым химиком Бунзеном) и теоретических работ над этим вопросом (1858—1860) привели к блестящему открытию обращения линий спектра, к объяснению Фраунгоферовых линий и к созданию целого метода, чрезвычайно важного по своим приложениям в физике, химии и астрономии, — спектрального анализа. Затем следовал целый ряд работ по термодинамике паров и растворов и по оптике. Последние исследования Кирхгофа касались изменений формы тел под влиянием магнитных и электрических сил (1884—1885).


title: Кирхгоф, Густав

text: Работы Кирхгофа напечатаны главным образом в «Poggendorfs Annalen der Physik», в «Crelles Journal für Mathematik» и последние в отчетах берлинской академии; большинство из них собрано в его «Gesammelte Abhandlungen» (Лейпциг, 1882). Кроме этого, им издано несколько томов его «Vorlesungen über Mathematische Physik» (Лейпциг, 1876 и сл.) и знаменитое исследование над спектрами: «Untersuchungen über das Sonnenspectrum und die Spectren der chemischen Elemente» (Берлин, 1861; 3 изд., 1876), переведённое и на английский язык.


title: Кирхгоф, Густав

text: В последующем идеи Кирхгофа были развиты его учеником Фойснером, который в 1867 году успешно защитил диссертацию «Über die Messung der Wärme durch die Veränderung des elektrischen Widerstandes mit der Temperatur» («Об измерении количества теплоты путём учета зависимости электрического сопротивления от температуры»).


title: Кирхгоф, Густав

text: В 1935 г. Международный астрономический союз присвоил имя Густава Кирхгофа кратеру на видимой стороне Луны.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Аминада́в Моисе́евич Кане́вский (, Елисаветград — 14 июня 1976, Москва) — советский художник-график, иллюстратор.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Академик АХ СССР (1973; член-корреспондент 1966). Народный художник СССР (1973). Член Союза художников СССР.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Один из крупнейших советских графиков. Автор иллюстраций к детским книгам «Золотой ключик» А. Н. Толстого (1942—1943, 1950), «Мойдодыр» К. И. Чуковского (1950), к произведениям М. Е. Салтыкова-Щедрина, Н. В. Гоголя, В. В. Маяковского, многочисленных карикатур и сатирических плакатов, а также знаменитого образа Мурзилки.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Учёба в гимназии родителям Каневского была не по карману, и с 12 лет он подрабатывал помощником фотографа, посыльным, подсобником на заводе в Екатеринославе, у кустаря-игрушечника выпиливал и раскрашивал фанерных зверей и птиц.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: В январе 1917 года был призван на воинскую службу в царскую армию на фронт Первой мировой войны, летом того же года вернулся. В 1920 году ушёл добровольцем в Красную армию.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Всегда и везде рисовал, поэтому в 1921 году из воинской части был командирован учиться во ВХУТЕМАС и в 1924 году по окончании рабфака был принят на графический факультет. Первые рисунки Каневского появились в печати в том же году в журнале «Безбожник у станка».


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Состоял членом Ассоциации художников революционной России.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: С конца 1920-х годов публиковался в журналах «Пионер» и «Даёшь», газете «Комсомольская правда»; с середины 1930-х годов — в сатирическом журнале «Крокодил».


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Награждён орденом Трудового Красного Знамени, медалями.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Автор иллюстраций к детским книгам «Золотой ключик» А. Н. Толстого (1942—1943, 1950), «Мойдодыр» К. И. Чуковского (1950), к произведениям М. Е. Салтыкова-Щедрина, Н. В. Гоголя, В. В. Маяковского, также карикатур и сатирических плакатов.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: В 1937 году создал ставший известным в СССР образ Мурзилки — жёлтого пушистого персонажа в красном берете, с шарфом и фотоаппаратом через плечо.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Известен как акварельный пейзажист и портретист.


title: Каневский, Аминадав Моисеевич

text: Умер в Москве, похоронен на Головинском кладбище.


title: Корнель, Пьер

text: Пьер Корне́ль (, [корне́й]; , Руан — , Париж) — французский поэт и драматург, отец французской трагедии; член Французской академии (1647). Старший брат драматурга Тома Корнеля.


title: Корнель, Пьер

text: Сын руанского чиновника. Окончил коллеж иезуитов (1622; ныне — лицей имени Корнеля). Лиценциат юриспруденции (1624). На протяжении четырёх лет стажировался в качестве адвоката при Руанском парламенте. В 1628 году получил место прокурора, однако мало интересовался служебной карьерой. До 1635 года занимал различные чиновничьи должности, в 1647 году стал членом Французской академии, в 1662 году переехал в Париж.


title: Корнель, Пьер

text: Чиновников в академию не выбирали, и, стало быть, Корнелю, как и прочим академикам, нужно было отличиться в изящной словесности. К моменту своего избрания он был известен как сочинитель «галантных» стихов и комедий «Мелита, или Подметные письма», «Клитандр, или Освобождённая невинность», трагедии «Медея», трагикомедии «Сид», в центре которых — отношения между личностью и абсолютистским государством, что ознаменовало собою начало театра французского классицизма, где симпатии автора были на стороне власти.


title: Корнель, Пьер

text: Эти симпатии стали ещё более явными в трагедиях «Гораций», «Цинна, или Милосердие Августа». К началу 1644 года у Корнеля, начиная с трагедий «Родогуна», «Теодора» и «Гибель Помпея», происходит разочарование в абсолютизме, и эти его трагедии получили в литературоведении название «второй манеры», ибо их содержание — это не судьбы нации, а образ монарха-тирана и кипящие вокруг него страсти придворных интриганов и проходимцев.


title: Корнель, Пьер

text: После избрания его академиком пишет трагедии «Никомед» и «Сурена», свидетельствующие о резком падении его таланта.


title: Корнель, Пьер

text: Последние годы жизни Корнель провёл очень уединённо и был в крайне стеснённых обстоятельствах. Только благодаря хлопотам его друга Буало, Корнелю была назначена маленькая пенсия. Корнель умер в Париже в полной нищете, и лишь Великая французская революция 1789 года принесла ему посмертную славу.


title: Корнель, Пьер

text: Первой пьесой Корнеля обычно считается комедия «Мелита» (1629), однако в 1946 году была обнаружена анонимная рукопись выдержанной в традициях «Астреи» Оноре д’Юрфе пасторальной пьесы «Алидор, или Безразличный» (соч. между 1626 и 1628 годов, опубл. в 2001 году), которую, возможно, следует считать подлинным дебютом великого драматурга (по другим версиям, её автор — Жан Ротру). За «Мелитой» последовал ряд комедий, которыми Корнель создал себе положение и расположил к себе Армана Ришельё.


title: Корнель, Пьер

text: С 1635 года Корнель писал трагедии, сначала подражая Сенеке; к числу этих первых, довольно слабых попыток принадлежит «Медея» (1635). Затем, вдохновившись испанским театром, он написал «Комическую иллюзию» (1636) — тяжеловесный фарс, главное лицо которого испанский матадор.


title: Корнель, Пьер

text: В конце 1636 года появилась другая трагедия Корнеля, составляющая эпоху в истории французского театра: это был «Сид», сразу признанный шедевром; создалась даже поговорка: «прекрасен как Сид» ("beau comme le Cid"). Париж, а за ним вся Франция продолжали «смотреть на Сида глазами Химены» даже после того, как парижская академия осудила эту трагедию в "Sentiments de l’Académie sur le Cid": автор этой критики Шаплен находил выбор сюжета трагедии неудачным, развязку — неудовлетворительной, стиль — лишённым достоинства.


title: Корнель, Пьер

text: Любопытен факт, что никто из завистников не говорил, что Корнель прославил врагов страны. Между тем Сид — испанский герой, а первая постановка состоялась в разгар войны с Испанией (Тридцатилетняя война), в тяжёлое для Франции время военных поражений.


title: Корнель, Пьер

text: Написанная в Руане трагедия «Гораций» была поставлена в Париже в начале 1640 года, видимо, на сцене Бургундского отеля. Премьера трагедии не стала триумфом драматурга, но от спектакля к спектаклю успех пьесы нарастал. Включённая в репертуар театра «Комеди Франсез», трагедия на этой сцене выдержала количество спектаклей, уступающее лишь «Сиду». В основных ролях пьесы выступали такие прославленные актёры, как мадемуазель Клерон, Рашель, Муне-Сюлли и другие.


title: Корнель, Пьер

text: Впервые «Гораций» был издан Огюстеном Курбе в январе 1641 года.


title: Корнель, Пьер

text: На русский язык трагедия переводилась А. И. Чепяговым, А. А. Жандром, А. А. Шаховским и П. А. Катениным в 1817 году, затем М. И. Чайковским (1893), Л. И. Поливановым (1895), Н. Я. Рыковой (1956). Первый перевод предназначался исключительно для сцены и издан не был (кроме 4-го действия пьесы, переведенного П. А. Катениным и напечатанного в 1832 году). Перевод этот ставился несколько раз как в Петербурге, так и в Москве. Октябрьская постановка 1817 года стала, по воспоминаниям современников, «замечательным успехом» актёров. Основные роли исполняли Е. С. Семенова (Камилла), М. И. Вальберхова (Сабина), Я. Г. Брянский (Гораций). Прославились постановки 1819 года (Камилла — А. М. Колосова) и 1823 года (Гораций — Я. Г. Брянский, Камилла — А. М. Колосова, Сабина — А. Д. Каратыгина).


title: Корнель, Пьер

text: К тому же времени относится женитьба Корнеля на Мари де Ламприер ("Marie de Lamprière"), разгар его светской жизни, постоянные сношения с отелем Рамбулье. В 1647 году Корнель был избран членом французской академии (кресло № 14).


title: Корнель, Пьер

text: Начиная с 1651 года Корнель увлёкся религиозной поэзией, и напечатал вскоре стихотворный перевод «Подражания Иисусу Христу» («Imitation de Jésus Christ»). Перевод этот имел огромный успех и выдержал за последующие 20 лет 130 изданий. За ним последовало несколько других переводов, панегирики Деве Марии, псалмы и т. д.


title: Корнель, Пьер

text: Значение Корнеля для французского театра заключается прежде всего в создании национальной трагедии. До него театр был ориентирован на подражание латинской драме Сенеки. Талантливые предшественники Корнеля — Александр Арди, Робер Гарнье, Жан Ротру и другие — не сумели сломить рамок условности, превращавшей трагедию в сухую декламацию. Корнелю удалось оживить французскую драму, привив ей испанский элемент движения и эмоций; с другой стороны, он возобновил традиции классической драмы в изображении страстей, глубоко человечных по сути, но стоящих выше обыденной жизни по своей силе.


title: Корнель, Пьер

text: Про творчество Корнеля и его преемника Расина некоторые критики говорили, что «"Корнель рисует людей такими, как они должны были бы быть, а Расин — такими, каковы они в действительности"». Корнель изображает идеальное человечество, героев с непреклонной волей в исполнении самого сурового долга, и если это и придает некоторую сухость его трагедиям, то она возмещается жизненностью трагических конфликтов, изображаемых поэтом. Корнель исходит из аристотелевского принципа, что трагедия должна воспроизводить важные события, что в ней должны действовать сильные люди, душевные конфликты которых приводят к роковым последствиям. Но вместе с тем он помнит, что душу зрителя трогают только бедствия, вытекающие из свойственных ему самому страстей.


title: Корнель, Пьер

text: Эти принципы Корнель излагает в своих теоретических рассуждениях, то есть в предисловиях к трагедиям и в «Discours sur le poème dramatique», и воплощает в лучших своих трагедиях. Все они проникнуты вечной борьбой долга и чувства, любовь противопоставляется долгу по отношению к родителям, патриотизм — семейным привязанностям, великодушие — внушениям государственной политики, преданность религиозной идее — увлечениям личного чувства и т. д. Только в «Сиде» победа остается на стороне любви, вносящей гармонию в разъединённые долгом души.


title: Корнель, Пьер

text: В «Горации» первенствующее значение и окончательная победа принадлежат патриотизму; Корнель достигает высшего пафоса в изображении римского гражданина, старика Горация, предпочитающего смерть сына его позору, ставящего государство выше семьи.


title: Корнель, Пьер

text: В «Полиевкте» замечательна трагическая фигура мученика, внезапно осенённого благодатью веры и находящего в ней силу стать выше земных привязанностей.


title: Корнель, Пьер

text: Могучий стих Корнеля, по пластичности, выразительности и силе — исключителен для своего времени. Умение заключить в одной фразе сущность личности составляет характерную черту Корнеля. Знаменитое «Пусть бы умер!» ("Qu’il mourût!") старика Горация, в ответ на вопрос, что мог сделать его сын, оказавшийся лицом к лицу с тремя противниками; яркий контраст между словами Горация: "Albe vous a nommé — je ne vous connais plus" и ответом Куриация: "je vous connais encore" — всё это и многое другое вызывало восхищение современников.


title: Корнель, Пьер

text: Пьесы Корнеля на русский язык переводили:


title: Корнель, Пьер

text: Наиболее полное собрание пьес Корнеля на русском языке было опубликовано издательством «Искусство», куда вошли: «Компаньонка», «Королевская площадь», «Иллюзия», «Сид», «Гораций», «Цинна», «Полиевкт», «Помпей», «Лжец», «Родогуна», «Ираклий», «Дон Санчо Арагонский», «Никомед», «Серторий» и «Сурена».


title: Буало, Никола

text: Никола Буало́-Депрео́ (; 1 ноября 1636, Париж — 13 марта 1711, Париж) — французский поэт, критик и теоретик классицизма. В поэме «Поэтическое искусство» сформулировал ряд догм и законов поэзии.


title: Буало, Никола

text: Николо Буало родился в семье секретаря парламента. Получил прекрасное классическое образование, изучал сначала правоведение и богословие, но потом посвятил себя изящной словесности. На этом поприще он рано приобрёл известность благодаря своим «Сатирам» (1660).


title: Буало, Никола

text: В 1677 году Людовик XIV назначил его своим придворным историографом, вместе с Расином, сохранив своё расположение к Буало, несмотря на смелость его сатир.


title: Буало, Никола

text: Лучшими сатирами Буало считаются восьмая («Sur l’homme») и девятая («À mon esprit»). Кроме того, он написал множество посланий, од и эпиграмм.


title: Буало, Никола

text: Умер в Париже 13 марта 1711 года.


title: Буало, Никола

text: Самое знаменитое сочинение Буало — поэма-трактат в четырёх песнях «Поэтическое искусство» () — представляет собой подведение итогов эстетики классицизма. Буало исходит из убеждения, что в поэзии, как и в других сферах жизни, выше всего должен быть поставлен bon sens, разум или здравый смысл, которому должны подчиниться фантазия и чувство. Как по форме, так и по содержанию поэзия должна быть общепонятна, но лёгкость и доступность не должны переходить в пошлость и вульгарность, стиль должен быть изящен, высок, но в то же время прост и свободен от вычурности и трескучих выражений.


title: Буало, Никола

text: Как критик Буало пользовался недосягаемым авторитетом и оказал огромное влияние на всю поэзию XVIII века, пока на смену ей не явился романтизм. Он с успехом низвергал раздутые знаменитости того времени, осмеивал их жеманство, сентиментальность и вычурность, проповедовал подражание древним, указывая на лучшие образцы тогдашней французской поэзии (на Расина и Мольера), и в своем «Art poétique» создал кодекс изящного вкуса, который долгое время считался обязательным во французской литературе («Законодатель Парнаса»).


title: Буало, Никола

text: Таким же бесспорным авторитетом Буало являлся и в русской литературе конца XVIII века. Российские представители псевдоклассицизма не только слепо следовали правилам литературного кодекса Буало, но и подражали его произведениям (так, сатира Кантемира «К уму моему» есть вольный перевод «À mon esprit» Буало).


title: Буало, Никола

text: Своей комической поэмой «Налой» («Le Lutrin») Буало хотел показать, в чём должен заключаться истинный комизм и выразить протест против полной грубых фарсов комической литературы того времени, угождавшей невежественному вкусу значительной части читателей; но заключая в себе некоторые забавные эпизоды, поэма лишена живой струи истинного юмора и отличается скучными длиннотами.


title: Буало, Никола

text: В старости Буало вмешался в очень важный для того времени спор о сравнительном достоинстве древних и новых авторов: одни доказывали превосходство новых французских поэтов, сумевших соединить красоту античной формы с разнообразием и высокой нравственностью содержания, над древними греческими и римскими; другие же были убеждены, что никогда французские писатели не превзойдут своих великих учителей. Выпустив в свет комментарии к сочинениям Лонгина, Буало выступил как горячий поклонник древних классиков. Однако защита его не имела ожидаемого результата, и французское общество продолжало предпочитать самого Буало Горацию.


title: Буало, Никола

text: Имя Буало обыкновенно ставится рядом с именами Расина и Мольера, с которыми его связывала тесная дружба. И надо отдать справедливость нравственному характеру Буало, который никогда не испытывал зависти к своим знаменитым современникам. Наоборот, Буало первый защищал Расина от нападок на него после публикации «Федры»; такую же поддержку он оказал Мольеру, понимая литературное превосходство этих двух крупных писателей над популярными в то время, теперь забытыми писателями вроде Шаплена и др.


title: Буало, Никола

text:
В двенадцатилетнем возрасте Буало был прооперирован в связи с мочекаменной болезнью. Последствием операции стала импотенция.
Увечьем объясняется ставившаяся ему часто в упрёк сухость, отсутствие тёплых тонов в его поэзии, нападки на любовь и женщин, а также общий сдержанный, холодный характер стиля.


title: Ренан, Эрнест

text: Жозеф Эрнест Рена́н (; 27 февраля 1823 года, Трегье, Кот-д’Армор — 2 октября 1892 года, Париж) — французский философ и писатель, историк религии, семитолог. Член Французской академии (1878).


title: Ренан, Эрнест

text:
Родился в небольшом городке Бретани. Отец, небогатый моряк, умер, когда Эрнесту было 5 лет. Наибольшее влияние на Ренана оказывала его старшая сестра Генриетта, с которой он сохранил дружбу до самой её смерти. Мать, желая посвятить его церкви, отдала его в местную духовную семинарию, откуда он в 1838 году перешёл в парижскую семинарию св. Николая (St.-Nicolas du Chardonnet), которой управлял тогда знаменитый впоследствии Дюпанлу.
Семинария св. Николая была небольшой и элитной. Здесь Ренан впервые познакомился со светской литературой; Мишле, Гюго и Ламартин произвели на него особенно сильное впечатление. Так как там не было философского класса, то в 1842 году он перешёл в Исси (Issy), подготовительное отделение семинарии св. Сульпиция. Со знакомством с немецкой философией, «вечное fieri», метаморфоза без конца стала казаться ему законом мира — но он оставался ещё католиком по чувству и намеревался сделаться священником, утверждая, что для этого нет надобности веровать во всё то, чему будешь учить.


title: Ренан, Эрнест

text: В 1843 году он для изучения богословия поступил в семинарию св. Сульпиция и увлёкся изучением еврейского языка под руководством аббата Ле-Ира (Le Hir). В следующем году ему было поручено преподавание там еврейской грамматики и позволено слушать в университете лекции знаменитого археолога Катрмера.


title: Ренан, Эрнест

text: Ле-Ир рассчитывал сделать из Ренана светило католической науки; но его занятия еврейским языком, положив начало научной карьере, привели к окончательному разрыву с церковью. После ближайшего ознакомления с библейской критикой он окончательно признал невозможность для себя духовной карьеры, вышел из семинарии и не принял места преподавателя в духовной коллегии, только что основанной парижским архиепископом Аффром для сближения церковной науки со светской. На этот раз Ренан остался твёрдым в своём решении, несмотря на все увещевания своих прежних профессоров и руководителей. «Я не из тех, — читаем мы в его „интимных письмах“, — которые решились никогда не изменять раз принятых воззрений, к какому бы научному результату они ни пришли… Но в настоящее время я не могу верить в переворот, по крайней мере настолько сильный, чтобы привести меня к католической и священнической ортодоксальности».


title: Ренан, Эрнест

text:
Чтобы как-нибудь материально устроиться, Ренан принял место репетитора в иезуитской подготовительной школе св. Станислава, но оставался там лишь три недели, так как руководители школы стесняли только что приобретенную им свободу мысли. Он перешёл репетитором в пансион Крузэ, где сблизился с одним из своих учеников и почти сверстником, известным впоследствии учёным Марселеном Бертело. Несмотря на многочисленность занятий в пансионе, он продолжал изучение восточных языков, в 1847 году сдал все университетские экзамены и получил место профессора философии в версальском лицее.
В том же году он представил в Академию надписей рукопись своего первого учёного труда — «Истории семитских языков» («Histoire générale des langues sémitiques»), который в своё время имел весьма важное значение не только по филологической эрудиции автора, но и как одна из первых попыток изучения народной психологии на основании языка.


title: Ренан, Эрнест

text: До 1848 года Ренан мало интересовался политическими и социальными вопросами. Февральская революция произвела на него сильное впечатление, но не вызвала в нём особых симпатий к демократии. В книге «Будущее науки» («L’Avenir de la science»), составленной в конце 1848 и в 1849 году, он проводит мысль, что нельзя желать торжества народа при его теперешнем состоянии, так как оно было бы хуже победы франков и вандалов; народ, однако, слишком силён, чтобы находиться в подчиненном положении; поэтому необходимо поднять и просветить его.


title: Ренан, Эрнест

text: К этому времени относятся работы Ренана: (Париж, 1849) и , за которые он получил от Академии надписей командировку для научных занятий в Италию.


title: Ренан, Эрнест

text: К этому же времени относится обращение Ренана к критической истории происхождения христианства: «Самая важная книга XIX столетия, — писал он тогда, — будет иметь заглавие: „Критическая история начал христианства“ („Histoire critique des origines de Christianisme“)», которую он намеревается создать.


title: Ренан, Эрнест

text: Восьмимесячное пребывание Ренана в Италии возбудило в нём любовь к искусству и дополнило его развитие в эстетическом отношении, а научным результатом командировки была его докторская диссертация: «Averroës et l’Averroïsme» («Аверроэс и аверроизм») (Париж, 1852). По возвращениив Париж он получил место при Национальной библиотеке. В 1855 году была издана его «История семитских языков»; в следующем году он был избран членом Академии надписей.


title: Ренан, Эрнест

text: За этот период времени он поместил целый ряд статей по морали и истории религии в «Journal général de l’instruction publique», в «Revue asiatique», в «Journal des Débats» и в «Revue des deux Mondes». Эти статьи были изданы им потом в двух сборниках: (Париж, 1857) и (Париж, 1859), создавших ему репутацию либерального философа. Около этого времени Ренан женился на племяннице известного художника Ари Шеффера и вступил в состав редакции «Journal des Débats». Журнальная работа не отвлекла Ренана от научных занятий; он перевёл, с учёным комментарием, книгу Иова и Песнь Песней и написал (Париж, 1859).


title: Ренан, Эрнест

text: В 1857 году умер Катрмер, и в Коллеж де Франс освободилась кафедра еврейского языка и библейской экзегетики. Ренан был единственным возможным кандидатом на эту кафедру, но министерство не решалось предоставить её заведомому еретику, и Наполеон III взамен кафедры поставил Ренана во главе экспедиции, снаряженной для археологического исследования древней Финикии (1860). Результаты этой командировки, продолжавшейся около года, Ренан опубликовал в 1864 году под заглавием .


title: Ренан, Эрнест

text: Его раскопки дали не много новых сведений о Финикии, но Ренан посетил Палестину и под живым впечатлением виденных мест написал во время экспедиции книгу «Vie de Jésus» («Жизнь Иисуса») в её первоначальной форме, имея под руками только Новый Завет и сочинения Иосифа Флавия. По возвращении в Париж Ренан был назначен профессором в Коллеж де Франс, но при условиях крайне для него невыгодных: товарищи-специалисты считали его более литератором, нежели учёным, двор и церковь — еретиком, либералы — отступником, продавшимся Наполеону III. Его вступительная лекция (изданная под заглавием «», Париж, 1862) была встречена поначалу враждебно, но окончилась шумной дружественной манифестацией слушателей, так как новый профессор смело и решительно изложил свои воззрения на начало христианства. Курс был приостановлен после первой лекции; Ренан протестовал особой брошюрой, но протест его остался без последствий. (Об исламофобии см. в викицитатнике.) Тогдашний министр Дюрюи предложил ему променять кафедру на видное место в Национальной библиотеке, Ренан отказался и был лишён кафедры императорским декретом (1864).


title: Ренан, Эрнест

text: Вскоре после того он напечатал несколько работ по еврейской эпиграфике, а также (Париж, 1868).


title: Ренан, Эрнест

text:
В 1860-х годах вышли и три первых тома его «Histoire des origines du christianisme», доставившей ему всемирную известность: «Vie de Jésus» (Париж, 1863), «Les Apôtres» (Париж, 1866) и «Saint Paul» (Париж, 1869).
В книге «Жизнь Иисуса» он называет переход от язычества к христианству «главным событием» древнего мира.


title: Ренан, Эрнест

text:
В конце 1860-х годов Ренан сделал попытку вступить на политическое поприще: он написал книгу, посвященную текущей действительности (, Париж, 1868), и в 1869 году выставил в департаменте Сены и Марны свою кандидатуру в законодательный корпус.
Как политик он был либеральным империалистом, в духе своего друга, принца Наполеона, и так резюмировал свою программу: «свобода, прогресс без революции и без войны». Избран он не был.


title: Ренан, Эрнест

text: В это время, со смертью Мунка, снова освободилась кафедра еврейского языка в Коллеж де Франс, и Ренан вновь выставил свою кандидатуру на профессорскую кафедру, но безуспешно. Это не помешало ему за несколько месяцев до падения Наполеона издать книгу («Monarchie constitutionelle en France», Париж, 1870), в которой он решительно защищает конституционную империю. Война 1870 года, с её последствиями для Франции, нанесла тяжёлый удар Ренану, но не излечила его политического идеализма.


title: Ренан, Эрнест

text: Воспитанный на немецкой философии, проникнутый глубоким уважением к немецкой науке, Ренан считал возможным примирение с Германией и в открытом письме к Давиду Штраусу, протестуя против отнятия у Франции Эльзас-Лотарингии, настаивал на необходимости совместных действий против общего врага цивилизации — славян, преимущественно русских. Штраус перевёл письмо Ренана и издал его, со своим ответом, в пользу немецких раненых, причём, подобно многим другим представителям немецкой науки, проявил настроения, не оставлявшие надежд на примирение. Под влиянием этого разочарования Ренан радикально изменил свою точку зрения по отношению к немцам и русским. С другой стороны, исход войны не уничтожил его доверия к либеральному цезаризму, который, по его мнению, лучше всего мог излечить раны Франции. Самым подходящим для этого человеком ему казался принц Наполеон. Парижская коммуна усилила в Ренане глубокое недоверие к демократии. Свои политические впечатления Ренан изложил в книге «Интеллектуальная и моральная реформа Франции» (Париж, 1871), самой характерной для Ренана как политика.


title: Ренан, Эрнест

text: Во время Коммуны Ренан жил в Версале и там обдумал свои «Философские диалоги и фрагменты», с их презрением к толпе и требованием господства избранных, с их верой в торжество идеала, который будет богом и в то же время результатом эволюции. Философия Ренана стоит не выше его политики. Отправившись в Рим, он написал здесь 4-й том своих «Origines» — «Antéchrist», за которым вскоре последовали и три остальных тома («Les Evangiles», «L'église chrétienne», «Marc-Aurèle»), в которых сильно заметно влияние на автора последних событий, заставивших его обратить особенное внимание на социально-политическую сторону истории христианства. Между тем ещё правительство национальной обороны назначило Ренана на кафедру в Коллеж де Франс, что заставило его интенсивнее заняться древней историей евреев. Плодом этих занятий были: Corpus Inscriptionum Semiticarum (первый выпуск которого появился ещё в 1867 году), перевод Екклесиаста, с введением и комментариями, и «История народа израильского» («Histoire du peuple d’Israel», 5 томов, Париж, 1893), второе главное основание всемирной известности Ренана.


title: Ренан, Эрнест

text: Это произведение отличается теми же достоинствами и недостатками, что и «Les Origines du Christianisme»: то же художественное воспроизведение прошлого в блестящей форме, тот же субъективизм произвольных характеристик и модернизация явлений прошлого.


title: Ренан, Эрнест

text: Как критик и исследователь, Ренан и здесь значительно уступает немецким историкам, но превосходит их как художник. В 1879 году Ренан был избран членом Французской академии, в 1882 году — президентом Азиатского общества, в 1884 году — администратором Коллеж де Франс.


title: Ренан, Эрнест

text: В 1883 году появились его «Воспоминания детства и юности», очень важные для его ранней биографии и весьма характерные для его настроения в старости. Такое же значение имеют его . Между 1878 и 1886 годами появились его «философские драмы» («Калибан», «Вода жизни», «Священник из Неми», «Жуарская настоятельница»), в которых выразились его политические, религиозные и этические воззрения. Самые характерные черты этих драм — крайний скептицизм по отношению к некоторым нормам нравственности (в «Жуарской настоятельнице») и примирение с Калибаном, то есть с демократией. «По существу Калибан, — говорит Ренан, — оказывает нам более услуг, чем это сделал бы Просперо, реставрированный иезуитами и папскими зуавами».


title: Ренан, Эрнест

text: К наиболее значимым произведениям Ренана можно отнести следующие:


title: Ренан, Эрнест

text: И. А. Гончаров в 1886 году, в письме к великому князю Константину Константиновичу, написал о Ренане с оттенком неприятия: Творчеству в истории Спасителя почти нет простора. Все Его действия, слова, каждый взгляд и шаг начертаны и сжаты в строгих пределах Евангелия и прибавить к этому, оставаясь в строгих границах христианского учения, нечего, если только не идти по следам Rеnаn: то есть отнять от И Его божественность и описывать Его как «проповедующего Своё учение среди кроткой природы, на берегах прелестных озёр», и т. д., словом, писать о Нем роман, как и сделал Rеnаn в своей книге


title: Ренан, Эрнест

text: Также значительное место в творческом наследии занимает пятитомная «История израильского народа» (1887—1893; русский перевод издан в 2-х томах (СПб., 1908—1912)).


title: Ренан, Эрнест

text: В 1866 году в журнале А. А. Хованского «Филологические записки» вышел переведённый на русский язык труд Ренана «О происхождении языка».


title: Ренан, Эрнест

text: В русском переводе в 1902 году была издана книга «Жизнь Иисуса» (она же была издана в 1906-м в серии «История религии»), а в 1907 году «История первых веков христианства» в 7 т. Она рассматривается как продолжение «Жизни Иисуса». А «История израильского народа», изданная в 2 т. в 1908—1911 годах — как введение к «Жизни Иисуса».


title: Ренан, Эрнест

text: Кроме этого, изданы и другие его произведения, частью в виде отдельных брошюр («Что такое нация», СПб., 1886; 2 изд., 1888; «Ислам и наука», М., 1888; «Место семитских народов в истории цивилизации», М., 1888; «Разорение Иерусалима», М., 1886) или журнальных статей («Древние религии», в «Эпохе», 1864, № 7; «Конец античного мира», из «Marc Aurèle et la fin du monde antique», в «Деле», 1882, № 5 и 6; «Марк Аврелий» в «Заграничном Вестнике», 1882, № 1; «Иудаизм как раса и как религия», в «Восходе», 1883, № 4), частью в виде сборников («Исторические очерки», под редакцией В. Чуйко, СПб., 1886; «Сборник мелких статей и речей», перевод В. Штейна, СПб., 1895), а также некоторые его рассказы («Бретонка» в «Северном Вестнике», 1890, № 7; «Трепальщик льна», в «Русском Обозрении», 1893, № 5; «Эмма Козилис», ib., № 6).


title: Готье, Теофиль

text: Пьер Жюль Теофи́ль Готье́ (; 31 августа 1811, Тарб — 23 октября 1872, Нёйи близ Парижа) — французский прозаик и поэт романтической школы, журналист, критик, путешественник.


title: Готье, Теофиль

text: Теофиль Готье родился 31 августа 1811 года в Тарбе, на юге Франции, но вскорости его семья переехала в столицу. Рождение в южном климате наложило глубокий отпечаток на темперамент поэта, сохранившего на всю жизнь, проведённую почти исключительно в Париже, тоску по югу и тому, что он называет в своей автобиографии «южным фоном» (). Получив блестящее гуманитарное образование, Готье начал с живописи и, состоя учеником в мастерской Риу, стал ревностным сторонником романтизма, сосредоточивавшегося около идола тогдашней молодежи, В. Гюго. В баталиях, происходивших на представлениях («Эрнани»), Готье принимал энергичное участие, предводительствуя отрядом восторженной молодежи. Тогдашний костюм Готье, его красный жилет и длинные волосы, вошли в историю романтизма; воспоминания о них преследовали Готье долго после того, как он перестал выражать своё литературное мировоззрение внешними признаками.


title: Готье, Теофиль

text:
В 1830 году вышел первый томик стихотворений Готье , внешнему успеху которого сильно повредили политические события. Этим сборником он вступил в романтический , как называл себя кружок молодых энтузиастов нового направления. Ближайшими друзьями Готье были Жерар де Нерваль, Селестен Нантейль и другие члены кружка, про которых говорили, что они живут поэзией, завтракая одой и обедая балладой. «Мы верили тогда, — писал Готье Сент-Бёву, вспоминая об этом времени, — мы любили, мы восторгались, мы были опьянены прекрасным, у нас была божественная мания искусства». К периоду 1830—1836 годов относятся многие из самых известных произведений Готье — поэма «Альбертус» ( 1832), романы «Молодая Франция», ( 1834), «Мадемуазель де Мопен» ( 1835), (1838), «Слеза дьявола» ( 1839), a также первая часть книги о забытых поэтах XV—XVII веков «Гротески» ().
В поэме «Альбертус» Готье примкнул к самому крайнему романтизму по выбору сюжета и его обработке, представляющей квинтэссенцию романтической приподнятости страстей, эксцентричности образов, антитез и метафор. Но уже в «Молодой Франции» Готье вносит в общее течение романтизма свою оригинальную нотку простоты и поэтичности, умеряющую вычурность и резкость обычного романтического стиля. Одна из самых поэтичных и художественно прекрасных новелл сборника — известный рассказ «Гнездо соловья» ().


title: Готье, Теофиль

text: В , составляющей вместе с некоторыми другими стихотворениями второй сборник стихотворений Готье «Комедия смерти» (1838), поэт блуждает между гробницами, пытаясь узнать от мёртвых тайну жизни и смерти. Из других пьес сборника некоторые, как, например, , , отмечены беспричинной мрачностью, которую романтики любили вводить в поэзию ради красивых эффектов. Но наряду с ними есть грациозные и естественно-поэтичные пьесы, как , , , , . В них уже сказывается необыкновенная артистичность в отделке стиха, составляющая главную прелесть поэзии Готье и обеспечившая ему почётную характеристику , как гласит бодлеровское посвящение ему сборника стихотворений «Цветы зла» ().


title: Готье, Теофиль

text: Самое законченное поэтическое произведение Готье — его сборник «Эмали и камеи» (), отводящий ему одно из самых выдающихся мест во французской поэзии. Над стихотворениями этой книги поэт с любовью работал в часы досуга последние двадцать лет жизни. Каждое из них действительно отделано, как драгоценный камень, и вместе с тем проникнуто искренностью. Все стихотворения связаны с каким-нибудь личным воспоминанием, с чем-нибудь пережитым. Сборник этот при жизни поэта выходил в шести изданиях, пополняясь новыми лирическими миниатюрами: в издании 1852 года состоял из 18 стихотворений, в издании 1853 года к ним добавилось ещё два стихотворения. Изданная в 1858 году книга содержала 18 стихотворений первого издания и 9 новых, но не включала 2 стихотворения второго издания. Издание 1863 года включало 38 стихотворений, 1866 года — 39. В окончательное издание 1872 года, вышедшее за несколько месяцев до смерти Готье, вошло 47 стихотворений


title: Готье, Теофиль

text: Забота о средствах к существованию сделала Готье журналистом, и в этом он видел проклятие своей жизни. Готье рано дебютировал как художественный критик — уже в октябре 1831 года в «Le Mercure» появилась его статья о бюсте Виктора Гюго. Началось плодотворное сотрудничество с целым рядом парижских газет: «Le Cabinet de Lecture» («Читальный зал»), «La France littéraire» («Литературная Франция»), «Ariel, journal du monde élégant» («Ариель, газета высшего света»), «Le Figaro», «La Chronique de Paris» («Хроника Парижа»).


title: Готье, Теофиль

text: Начиная с 1836 года и до самой смерти Готье, вёл еженедельный драматический фельетон, сначала в Э. Жирардена, потом в . Он написал, кроме того, несколько книг критического и историко-литературного содержания, из которых самая выдающаяся — (1844), в которых автор «открыл» нескольких давно забытых поэтов XV и XVI веков, таких как Вийон, Скюдери, Сирано де Бержерак, Сент-Аман, и обнаружил блестящий критический талант, уменье схватить и артистически передать духовный облик писателя. Стиль книги делает её образцом законченно художественной французской прозы. Теми же качествами обладают его и , отличающиеся, к тому же, как и , беспристрастием критических суждений, чуждых всякого партийного фанатизма.