title: Седьмые врата ада

text: Ночью в своём доме Лайза встречает Эмили, которая рассказывает ей историю о вратах ада и убитом художнике и уверяет, что его призрак вернулся в дом. Здесь же Эмили замечает написанную Швейком картину с изображением ада. После этого у неё случается истерика, и она убегает из дома, причём Лайза при этом не слышит звука её шагов (подтверждение того, что Эмили является призраком). Следующим утром Лайза решает осмотреть номер 36, где жил Швейк. В комнате она находит книгу Эйбона, а в ванной видит самого распятого Швейка. Выбежав из номера, Лайза сталкивается с приехавшим в гостиницу Маккейбом, который не находит в номере ни книги, ни Швейка. Лайза также рассказывает Маккейбу про слепую Эмили, и тот клянётся, что такая девушка в округе не живёт.


title: Седьмые врата ада

text: Прогуливаясь позже по городу с Мартином, Лайза предоставляет ему полную свободу действий в плане реконструкции гостиницы. Когда Мартин наведывается в библиотеку, чтобы отыскать старые архитектурные планы здания, он находит странные чертежи на одной из верхних полок и падает с лестницы. Ударившись головой о пол, он оказывается парализован, после чего его убивают сползшиеся к телу тарантулы.


title: Седьмые врата ада

text: Наведавшись к дому Эмили, Маккейб убеждается, что тот пуст и заброшен, однако находит там упоминавшуюся Лайзой книгу, которую берёт с собой. Позже, осматривая лежащий в морге труп Швейка, Маккейб видит у него на руке изображённый в книге символ. В книге он также находит строки о том, что когда врата ада откроются, мёртвые вернутся к жизни.


title: Седьмые врата ада

text: Убийства между тем продолжаются. Проводя уборку в номере 36, Марта спускает грязную воду в ванной и обнаруживает лежащий в ней труп Джо, который нападает на неё и убивает. Ночью Швейк заявляется к Эмили, которая умоляет его не забирать её обратно, в конце концов спустив на него собаку. Псу удаётся прогнать монстра, однако после этого он загрызает и свою хозяйку. Той же ночью в поисках Марты и Артура Лайза спускается в подвал, где погибший Артур пытается её схватить.


title: Седьмые врата ада

text: Вырвавшись и выбежав из подвала, Лайза снова сталкивается с Маккейбом, который вновь не находит никаких следов нападавшего, и его скептицизм по отношению к тому, что говорит Лайза, возрастает. В подвале тем не менее начинают рушиться стены и сверкать молнии. Покинув дом, Маккейб с Лайзой едут на машине в город, который оказывается безлюдным. Приехав в больницу, оба подвергаются нападению зомби, включая самого Швейка. Здесь же Лайза находит Джилл (впоследствии нападает на Лайзу, и Маккейб убивает её), а Маккейб — Харриса (вскоре погибает, поражённый осколками разбившегося окна).


title: Седьмые врата ада

text: Спасаясь от зомби, Маккейб с Лайзой бегут вниз по больничной лестнице, после чего вновь обнаруживают себя в подвале гостиницы. Пройдя вперёд сквозь густой туман, оба оказываются в пустынном месте, заваленном трупами, и понимают, что попали в ад, изображённый на старой картине Швейка. В финале глаза у обоих становятся слепыми.Фильм был снят за 5 недель, по 12 часов в съёмочном дне. Появление зомби в фильме первоначально не планировалось, но по просьбе германских прокатчиков (фильмы Джорджа Ромеро и самого Фульчи, где появлялись зомби, были довольно популярны в Германии) они были задействованы. Но денег в бюджете на добавление в сюжет зомби не было, тогда Фульчи собрал местных бомжей, нарядил их в больничную одежду, также был наложен специальный грим, и уговорил сниматься в фильме за выпивку, давая им спиртное между дублями.


title: Седьмые врата ада

text: По словам Фульчи актёр Дэвид Варбек, который исполнил одну из главных ролей в фильме, годился только для съёмок в дешёвых фильмах ужасов, но внешне был похож на Джека Николсона, что могло помочь при дистрибуции фильма.


title: Седьмые врата ада

text: Режиссёр фильма Лючио Фульчи говорил о нём как о бессюжетном фильме, воплотившем в себя все ужасы реального мира. В нём нет никакой логики, которая заменяется последовательностью образов. Это фильм образов, которые должны быть восприняты без размышлений.


title: Седьмые врата ада

text: Фильм был запрещён в Германии, Норвегии, а в США сильно урезан, там он вышел под названием «7 Doors of Death» («Семь дверей смерти»). Лючио Фульчи в титрах был указан как Луи Фуллер, а многие «кровавые» сцены, как и атмосферная музыка Фабио Фрицци были вырезаны. Но некоторое время спустя он был выпущен в нормальном варианте под названием «Врата ада».


title: Седьмые врата ада

text: В 1998 году фильм был повторно выпущен в прокат, в результате чего принёс около 1 млн. $ чистой прибыли.


title: Седьмые врата ада

text: Оригинальное название можно перевести с итальянского как «И вы будете жить в страхе — загробной жизни». В мировой прокат фильм вышел под названием "The Beyond" — «Извне».


title: Город в огне (фильм, 1979)

text: «Го́род в огне́» () — художественный фильм 1979 года совместного производства Канады и США, фильм-катастрофа, снятый режиссёром Элвином Ракоффом. Фильм был снят при участии «всех звёзд», что было традицией того времени. Главные роли в этом фильме исполнили Лесли Нильсен, Барри Ньюмен, Генри Фонда, Сьюзан Кларк, Эва Гарднер и Шелли Уинтерс.


title: Город в огне (фильм, 1979)

text: Фильм был частично финансирован канадской государственной компанией «Телефильм Канады». Бюджет фильма был ограниченным, поэтому при съёмках пожара были использованы кадры из уже существующих фильмов, фотохроник и выпусков новостей. Сами события фильма частично отражают позорное городское бедствие в Техасе в 1947 году.


title: Город в огне (фильм, 1979)

text: Премьера фильма состоялась 29 августа 1979 года а в Канаде, а двумя днями позже в США. Фильм стал неудачным и принёс убытки создавшей его компании: он имел ограниченный прокат в США — сборы от показа составили всего $784,181. Внимание к картине было снова привлечено в 1989 году благодаря телевизионному комедийному сериалу Mystery Science Theater 3000 (), транслировавшему забытые фильмы прошлого в эпизодах. Пример эпатажного фильма-катастрофы, снятого в стилистике B movie..


title: Город в огне (фильм, 1979)

text: Благодаря коррумпированному мэру города Уильяму Дуглей, нефтеперерабатывающий завод построен прямо в центре небольшого населённого пункта и без соблюдения норм безопасности. Большинство зданий в городе из-за экономии возведены из огнеопасных материалов. Сотрудника завода Германа Стовера уволили вместо ожидаемого повышения. Он в отместку нарушает нормальный технологический режим завода, приводя его к аварийному режиму а затем открывает кран и спускает в ливневую канализацию бензин, который спустя некоторое время воспламеняется, тем самым поджигая завод, в итоге пламя охватывает весь город. Жители города пробуют бороться с огнём или убежать от него. Пламя подбирается к местной больнице. Проворовавшаяся администрация города не обеспечила медицинское учреждение необходимым и персоналу приходится принимать тысячи пострадавших. Пока жители города во главе с шефом пожарных Альбертом Рисли и главврачом госпиталя Фрэнком Уитмэном с риском для жизни борются с пламенем, Дуглей пытается извлечь личную выгоду в сложившейся ситуации.


title: Голубой Макс (фильм)

text: «Голубой Макс» () — кинофильм о немецких лётчиках времён Первой мировой войны. Фильм снят по роману Джека Хантера. «Голубой Макс» отличается как яркими съёмками воздушных боёв, так и описанием столкновения сильных характеров в военной обстановке.


title: Голубой Макс (фильм)

text: Действие фильма происходит в последний период Первой мировой войны. В немецкую эскадрилью направлен новый пилот, в недавнем прошлом пехотинец — молодой честолюбивый лейтенант Бруно Штахель, выходец из небогатой семьи, который мечтает стать национальным героем, получив особо престижную награду — орден «За заслуги» ("Pour le Mérite"), неофициально именуемый «Голубым Максом». Для награждения необходимо сбить 20 самолётов противника, но офицер готов на всё, чтобы добиться этого результата. Его отношения с коллегами-лётчиками в условиях жёсткого соперничества складываются очень непросто. В фильме есть и любовная линия — роман между главным героем и амбициозной Кети, женой генерала фон Клюгерманна, и политическая составляющая — начальство представляет Штахеля безупречным героем, чтобы поднять упавший к концу войны дух германского народа.


title: Голубой Макс (фильм)

text: В самом конце войны лейтенант добивается своей цели, но на вершине успеха он допускает роковую ошибку, стоившую ему жизни. После драматического завершения карьеры Штахеля генерал, бывший в курсе романа своего подчинённого, говорит супруге: «Собирайся, ты ещё должна привести себя в порядок, нас сегодня ждут к обеду!».


title: Глубинная звезда номер 6

text: «Глубинная звезда номер 6» () — кинофильм в жанре хоррора.


title: Глубинная звезда номер 6

text: Персонал глубоководной станции «Глубинная звезда номер 6» занимается научной, военной и промышленной деятельностью. У них задание: необходимо взорвать пещеру, в которой, судя по показаниям локаторов, есть движущиеся объекты. Происходит обрушение и в образовавшийся вход в пещеру направляется батискаф с установленной на нём телекамерой. Очень скоро связь с ним обрывается. Двое человек отправляются на его поиски, в результате чего на их батискаф нападает нечто быстро двигающееся, и связь с ними точно так же прерывается.


title: Глубинная звезда номер 6

text: Очень скоро герои понимают, что на их глубоководную станцию напало невиданное чудовище — глубоководный монстр (похоже, некое ракообразное), дремавший много тысяч лет в подводной пещере. Теперь порождение глубин начало истреблять персонал станции, а попытки его убить ни к чему, кроме как к повреждению самой станции, не приводят. Тем не менее, двум людям все же удается прорваться на сломанном батискафе на поверхность океана. Но есть ли в этом спасение от неуязвимого монстра?


title: Великолепная семёрка снова в седле

text: «Великолепная семёрка снова в седле» — американский кинофильм в жанре вестерна.


title: Великолепная семёрка снова в седле

text: Крис Адамс (на этот раз это Ли Ван Клиф) решил уйти на покой, поступил на службу шерифом и собрался жениться. За спокойную жизнь приходится расплачиваться: Крис засадил в тюрьму нескольких своих бывших друзей, и теперь они жаждут поквитаться с ним. Невеста уговаривает Криса отпустить восемнадцатилетнего оболтуса Шелли, и за это тоже шерифу пришлось расплатиться по полной — шайка Шелли убивает его невесту, а сам Крис тяжело ранен. А тут ещё тревожные новости из близлежащего городка: одна из банд под предводительство некоего Де Торо постоянно совершает грабительские набеги, бандиты убивают мужчин и насилуют женщин. Чтобы разобраться со всем этим, Крису придется тряхнуть стариной, но готов ли кто-нибудь ещё выступить на его стороне?


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: «До́ктор Жива́го» () — кинофильм режиссёра Дэвида Лина, созданный по мотивам одноимённого романа Бориса Пастернака. Одна из наиболее успешных картин в истории киностудии MGM. Картина завершила историческую трилогию главных работ в фильмографии Дэвида Лина: «Мост через реку Квай», «Лоуренс Аравийский» и «Доктор Живаго».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Сюжет повествует о судьбе поэта и врача Юрия Живаго в период приблизительно с 1902 по 1929 годы. Все события картины происходят сначала в России и затем в СССР. Драме внутри любовного треугольника главных героев противопоставлен исторический перелом войн и революций, через которые прошло государство. Социальный подтекст, связанный с запрещённым в СССР романом Бориса Пастернака, русская тема, затронутая в сюжете, вызвали значительный резонанс во всём мире. Популярность приобрёл саундтрек картины, написанный Морисом Жарром.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Картине сопутствовал значительный кассовый успех: она заработала в международном прокате около 200 млн долларов (в пересчете с учётом инфляции на курс 2014 года это составляет более 2 млрд долларов США, что делает фильм одним из 10 самых успешных в кассовом плане в истории). В списке наиболее успешных в прокате в США картин за всю историю кино она занимает 8 место. Успешный прокат спас компанию MGM от финансового кризиса, в котором она находилась во второй половине 1960-х годов. Работа Дэвида Лина заслужила, главным образом, отрицательные отзывы критиков, которые остались недовольны режиссёрским решением, затянутостью и излишней мелодраматичностью сюжета. Российские критики отметили слабую аутентичность, множество ошибок и китчевых эпизодов по ходу сюжета. Несмотря на это, лента была высоко оценена престижными кинонаградами, получив 5 премий «Оскар» и 5 премий «Золотой глобус».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Действие картины начинается примерно в 1940-е годы. Генерал Евграф Живаго, командующий одной из коммунистических строек, вызывает к себе рабочую Тоню Комаровскую. Он расспрашивает девушку: не является ли она дочерью его сводного брата Юрия Живаго, и показывает его книгу стихов.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: История Юрия Андреевича Живаго переносит действие в дореволюционную Москву, в 1902 год, и начинается с детства и смерти его матери. Мать оставляет сыну на память балалайку. Юру усыновляют Александр и Анна Громеко, друзья семьи. Юра увлекается поэзией и учится на медика. По настоянию Анны Юрий женится на Тоне Громеко. Другая сюжетная линия рассказывает о Ларе (Ларисе), дочери портнихи Амелии. За девушкой ухаживает молодой революционер, участвующий в подпольной деятельности большевиков, Паша Антипов. Дом портнихи навещает любовник Амелии, состоятельный адвокат Комаровский, который начинает ухаживать и за Ларой. В канун Рождества он приглашает девушку на свидание. Узнав об этом, её мать с горя пытается отравиться, но её спасают Юрий и его преподаватель, профессор медицины. Так Юрий знакомится с Ларой. Паша Антипов тем временем собирается взять Лару в жёны. Комаровский отговаривает её, объясняя, что в браке нужен более солидный выбор. После разговора Комаровский задерживается в номере ресторана и там насилует Лару. Потрясённая девушка находит револьвер, который дал на сохранение её жених, и легко ранит Комаровского во время рождественского бала. Пострадавший Комаровский прощает девушку.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Начинается Первая мировая война. В Москве царит атмосфера патриотического подъёма. Практикующего врача Юрия направляют на фронт, в военно-полевой госпиталь. Война продолжается, и в результате антивоенной агитации на фронте начинается массовое дезертирство, солдаты покидают действующую армию. Во время стычки дезертиров и новобранцев Юрий случайно замечает Лару Антипову, которая, как оказалось, добровольно отправилась на фронт медсестрой, чтобы найти пропавшего без вести мужа Павла. Юрий и Лара проводят вместе примерно полгода, между ними возникают чувства, но они сдерживаются от их явного проявления. В стране в это время происходит Октябрьская революция.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Война заканчивается, и Юрий появляется в Москве. Здесь он возвращается к семье, жене Тоне и маленькому сыну. Он начинает публиковать свои произведения. Вскоре пришедшие к власти большевики собираются уплотнить дом Громеко, подселив новых жильцов. Юрий встречается со сводным братом Евграфом, сотрудником ВЧК. Евграф симпатизирует ему и даёт понять, что стихи Юрия не понравились властям, и неблагонадёжного поэта может ожидать скорый арест. Евграф помогает оформить документы, и семья Живаго покидает столицу, отправляясь в семейное имение Громеко Варыкино, расположенное за Уралом.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Семья Юрия, мучаясь от холода и тесноты вагона для скота, переживает долгое путешествие на восток. Добравшись до Варыкино, путешественники узнают о конфискации имения, и им приходится поселиться в небольшом заброшенном флигеле. Живаго восстанавливают дом и ведут деревенское хозяйство. Однажды Юрий узнаёт о судьбе своей возлюбленной. Оказывается, Лара с дочерью также не вернулась в столицу и проживает в соседней деревне Юрятино. Живаго бросается к ней, встречается и проводит с Ларой ночь. Они встречаются ещё несколько раз, и Юрий мучается от того, как признаться во всём жене, которая, ко всему прочему, ждёт ребёнка. Судьба готовит ему испытание. Во время возвращения из Юрятино Юрия захватывают партизаны и переправляют в отряд красных, борющийся с белыми отрядами. Партизанам нужен врач, и они надолго оставляют у себя Юрия, без весточки родным и близким. Только через два года ему удаётся вернуться назад. Семьи в Варыкино уже нет. Возвращаясь к Ларе, Юрий узнаёт из письма, что жену и дочь депортировали, а Тоня знала о его любовной связи и даже благословляла её.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Юрий переезжает жить в Варыкино вместе с Ларой, обретая, наконец, счастье и душевный покой. Он начинает писать поэму, названную именем любимой женщины. В морозную ночь и вьюгу в их доме появляется Комаровский, бегущий из Москвы во Владивосток. Комаровский рассказывает о судьбе Паши Антипова, ставшего противником большевистского режима. Его арестовали недалеко от Юрятина, когда он искал Лару. Пока его вели на расстрел, он выхватил револьвер у конвоира и застрелился. Власти знают о нём и Ларе, и теперь могут нагрянуть с арестом, поэтому её срочно нужно эвакуировать. У Комаровского есть возможность организовать отъезд за рубеж. Юрий соглашается с тем, что Лара уедет, но сам он покидать родину не хочет. Лара уезжает в одном купе вагона вместе с Комаровским.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Проходит время. 1929 год. Будучи в Москве, Юрий неожиданно видит на улице девушку, похожую на Лару. Он выскакивает из вагона трамвая, пытается догнать её, падает от внезапного сердечного приступа и умирает прямо на мостовой. После похорон Лара с помощью Евграфа безуспешно пытается найти свою дочь, потерявшуюся во время скитаний в Монголии. Евграф Живаго замечает, что раньше поэтические произведения Юрия Живаго были под запретом, но теперь они разрешены к публикации и аудитория может, наконец, оценить их. После этого Лара уходит и впоследствии гибнет или пропадает без вести в одном из лагерей.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Повествование снова возвращается в 1940-е годы. Девушка, которую расспрашивал Евграф Живаго, так и не признаётся в том, кто её родители. Когда Таня уходит, генерал замечает у неё за спиной ту самую балалайку, которая когда-то принадлежала Юрию.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Съёмкам фильма предшествовали события, связанные с публикацией романа Бориса Пастернака на Западе. Несмотря на хрущёвскую оттепель, произведение не удалось напечатать в СССР. Пастернак тайно передал рукопись в 1956 году издателю-коммунисту Джианджакомо Фельтринелли. Роман впервые увидел свет в его итальянском издательстве в 1957 году, что повлекло за собой гонения на писателя, ставшего опальным. Бориса Пастернака исключили из Союза писателей СССР. Не помогло и то, что Пастернак был вынужден подписать письмо о запрете издания произведения за рубежом. Роман тем временем быстро приобрёл известность, был переведён на многие языки и стал бестселлером. В 1958 году Борис Пастернак за совокупность работ и создание эпопеи «Доктор Живаго» удостаивается Нобелевской премии по литературе. Пастернак вынужден был послать Нобелевскому комитету телеграмму с отказом от премии. В 1960 году Борис Пастернак скончался.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В 1963 году продюсер Карло Понти приобрёл у Фельтринелли права на экранизацию романа. Понти был известен по работе над картиной «Дорога» Феллини и масштабным проектом «Война и мир». Понти смог заинтересовать проектом экранизации Роберта О’Брайена (), президента MGM, в съёмках фильма, встретившись с ним в офисе компании в Калифорнии. Понти сразу предложил привлечь в качестве режиссёра Дэвида Лина, заработавшего имя на нескольких масштабных постановках. В тот момент Лин только закончил работу над картиной «Величайшая из когда-либо рассказанных историй», где он был вторым режиссёром, и вынашивал планы фильма по мотивам биографии Леонардо Да Винчи. Понти выслал экземпляр книги Лину, и тот после первого же прочтения был совершенно ею очарован. Лин согласился подписать контракт с оговорками: часть гонорара за съёмки ему выплатят вперёд, сценаристом будет Роберт Болт, и продюсер не будет вмешиваться в рабочий процесс. По предварительной договорённости бюджет проекта составлял 11 млн долларов.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Сценарист Роберт Болт отнёсся к первоисточнику без пиетета. В рабочем дневнике он написал: «История второсортная, но писательская манера хороша, — и добавил — сюжет прост. Мужчина любит одну, а женится на другой. Трюк в том, чтобы публика не стала его за это осуждать». Сам Лин любил одну женщину (Барбара Коул, член съёмочной группы фильма), а женат был на другой (Лейла Лин), так что терзания Юрия Живаго ему были вполне понятны. Работа над сценарием началась летом 1963 года в Венеции, где проживал Болт и куда приезжал для консультаций Лин. Подготовка сценария сильно затянулась из-за развода Болта. Затруднение вызывал также эпический размах литературного источника, который необходимо было ужать в определённый временной формат. Болт даже оценил, что если бы роман был экранизирован без купюр, то занял бы около 50 часов экранного времени.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В апреле 1964 года 50-страничный черновик был сдан в отдел сценариев MGM и получил предварительное одобрение. Далее возник перерыв, вызванный свадьбой сценариста и работой над другими проектами. В ноябре 1964 года работа над сценарием продолжилась в Мадриде. Возникла новая сложность, связанная с концовкой романа. В первоисточнике возникает длительная сюжетная лакуна: после смерти Лары события вновь продолжаются уже во вторую мировую войну. Для целостности канвы фильма пришлось придумать новый ход — ввести рассказчика, в качестве которого выбрали фигуру Евграфа Живаго, ставшего с лёгкой руки сценариста офицером ЧК. С таким ходом событий, рассказанных от лица Евграфа, пришлось значительно переделывать весь текст и часть событий преподнести как флэшбеки. Кроме этого, Лин уточнил, что не собирается фокусироваться на политической и исторической стороне повествования. Революция и другие исторические катаклизмы должны стать только канвой к любовной истории. «Я не философ, — говорил о себе Лин, — моё дело развлекать». Также были добавлены эпизоды, которых не было в книге, в частности, совершенно отличающаяся от оригинальной трактовка первой встречи Лары и Юрия. В рамках романтической основы сюжета эти важные сюжетные повороты представлялись режиссёру более естественными. Работа над сценарием была полностью закончена в феврале 1965 года, когда съёмки уже были в разгаре. Более чем 500-страничный роман был сокращён до 284-страничного сценария.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Подбор актёров начался осенью 1964 года, ещё до окончания работы над сценарием. С самого начала Понти рассчитывал, что на главную роль выберут его супругу Софи Лорен, но она не прошла пробы. 30-летняя Лорен выглядела слишком чувственной и зрелой женщиной для актрисы, которой предстояло в начале картины изображать 17-летнюю невинную Лару. Студия предлагала различные кандидатуры, включая Иветт Мимо () и Джейн Фонда. Посмотрев комедию «Билли-лжец» (), Лин заметил молодую актрису, исполнявшую роль второго плана, — Джули Кристи — и сразу понял, что она подходит как нельзя лучше. В этом же фильме Лин отметил партнёра Джули — Тома Кортни. На роль революционера Паши Антипова предварительно планировался Теренс Стэмп, но Лин передал её Кортни. На роли второго плана Лин «с благоговением» пригласил тех, с кем работал уже не раз — классиков английского кино: Ральфа Ричардсона и Алека Гиннеса. «Я был не достоин даже стоять рядом с ними», — говорил Лин. Гиннес, правда, согласился далеко не сразу, вспомнив не самый положительный предшествовавший опыт работы. Роль Евграфа Живаго, рассказчика, также его не прельщала. Он полагал, что образ Александра Громеко более соответствовал его манере, но Лину удалось договориться с Алеком. На роль предателя Комаровского пригласили Рода Стайгера, единственного американского актёра в составе будущей картины. На обложке модного журнала Лин заметил, тогда совсем молодую, танцовщицу Джеральдин Чаплин и пригласил её на роль Тони Громеко в качестве дебюта в англоязычном кино. Ему даже пришлось связаться с её родителями Чарльзом Чаплином и Уной О’Нил, дабы получить их разрешение.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Некоторые сложности возникли с главной мужской ролью. Питер О’Тул, которому первоначально выслали сценарий, вежливо отказался, намекнув на то, что не собирается опять провести два года в пустыне. Актёр, в любом случае, был недоступен, так как начинал съёмки в картине «Ночь генералов». Были варианты с Полом Ньюменом и Максом фон Сюдовом. Лин вспоминал, что кандидатуру Омара Шарифа, которого он помнил по роли второго плана в «Лоуренсе Аравийском», предложила его девушка Барбара Коул. Шариф, когда с ним связались, довольно долго не мог поверить в серьёзность намерений. Он, египтянин со смуглой кожей, по собственному представлению, никак не соответствовал русскому типажу. Однако Лину удалось убедить его в том, что перевоплощение и грим сделают своё дело, главное — представить себя русским. Актёр впоследствии вспоминал, как в ходе съёмок требовалось немало усилий гримёра, чтобы придать его лицу более славянскую внешность, хотя восточное лицо придавало своеобразный колорит Юрию Живаго.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Таким образом, в будущей картине возник ансамбль из молодых (Чаплин, Ташингем, Кристи) и состоявшихся актёров (Гиннес, Ричардсон), что вполне соответствовало режиссёрскому замыслу. Руководство студии не поддерживало такой выбор, но Лин считал, что риск привлечения молодых актёров в высокобюджетный проект абсолютно оправдан — именно так, во взаимодействии со зрелыми мастерами, рождается и кристаллизуется талант.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Основу съёмочной группы фильма также составили те, с кем Лин уже имел опыт работы в картинах «Лоуренс Аравийский» и «Мост через реку Квай»: художник-постановщик Джон Бокс (), без которого Лин не начинал фильмы, костюмер Филис Долтон и композитор Морис Жарр. Однако на ключевые позиции редактора и оператора пришлось взять новых людей, так как ветераны прошлых фильмов оказались заняты в других картинах. Норманн Сэвидж был до этого помощником редактора и теперь получил повышение. Лин надеялся, что сможет получить в команду Фредди Янга, но оператор был уже занят в картине «Хартум». Вместо него пришлось взять на эту позицию Николаса Роуга.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В качестве статистов привлекались испанские и итальянские актёры. Съёмки происходили с размахом и привлечением большого количества статистов для батальных сцен и демонстраций. В некоторых сценах было занято свыше 3-х тысяч статистов.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Карло Понти понимал, что вряд ли картину разрешат снимать в Советском Союзе, но всё же ему хотелось снимать там, где происходят события романа. Он решил попробовать и по дипломатическим каналам направил запрос в СССР. Ответ развеял все надежды. В весьма жёсткой форме советская сторона отказала в такой возможности. Команда разведчиков режиссёра объездила свыше десяти тысяч миль в поисках подходящего места. Рассматривался вариант с Финляндией, но он не подошёл — в стране не было поблизости подходящей крупной студии для столь ответственного и дорогостоящего проекта. В конце концов, был выбран компромиссный вариант. Основной съёмочной площадкой стала популярная у кинематографистов в 1960-е годы студия CEA () в Испании, а натурные съёмки зимних сцен проводились в Финляндии на озере Пюхяселькя близ города Йоэнсуу. В августе 1964 года в пригороде Мадрида Канильехас () началось строительство бутафорской Москвы. Около восьмисот рабочих построили две полных улицы, изображавших русскую столицу начала XX века. Одна играла роль зажиточного квартала, на ней была возведена церковь, проведена трамвайная линия, а кончалась она полноценной репликой Красной площади, Кремля и храма Василия Блаженного. Другая была «бедным кварталом» и на ней присутствовала «фабрика» с дымовой трубой. Каждая улица была около 600 метров длиной. Три строения из тех, что были возведены, являлись в полном смысле зданиями с интерьерами и должны были играть роль домов героев.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Съёмки картины начались 28 декабря 1964 года со сцены похорон матери Юрия Живаго. Несколько неожиданно для создателей киностудия MGM решила сэкономить и съёмка велась не на 70 мм плёнку (как это было в предыдущей картине Лина), а в более бюджетном формате, так называемом Panavision 70. Съёмка велась на 35 мм плёнке в анаморфированной проекции 2.20:1, а прокатные копии, при помощи фотоувеличения, печатались на 70 мм плёнку.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Одной из основных проблем в ходе съёмок стали постоянные споры режиссёра с оператором картины Николасом Роугом. Режиссёр картины видел её снятой в мрачных и холодных тонах. Даже любовные сцены должны были передаваться на плёнке без теплоты, с настроением безысходности. Оператор, который в предыдущем проекте был помощником режиссёра, видел картину совсем иной и гораздо более оптимистичной. Кончилось это размолвкой. Лин дождался окончания контракта в картине «Хартум» и пригласил в картину оператора Фредди Янга — того, с кем он работал уже много лет.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В целом между молодыми актёрами и режиссёром на съёмочной площадке было полное взаимопонимание, хотя поначалу режиссёру приходилось просто заставлять их точно следовать его инструкциям. Джулия Кристи отзывалась о Дэвиде Лине как о прекрасном учителе, который позволил в полной мере раскрыть её потенциал, тем более что молодёжь на площадке очень трепетно относилась к самой возможности поработать с мастером. Режиссёрский стиль Лина состоял в том, что он держал картину «в голове», предпочитал точно следовать сценарию и не жаловал импровизации. «Я сомневаюсь, что вы за одну минуту придумаете нечто лучше, чем мы готовили заранее», — говорил он актёрам. Поэтому каждая сцена тщательно готовилась заранее, ставился свет и выстраивалась мизансцена. Режиссёр очень ответственно относился к репетициям и никогда не жалел на них времени. Лин прислушивался и к мнению исполнителей. В ходе сцены, в которой Комаровский целует Лару в санях, Род Стайгер заметил, что в ней нет неожиданности, хотя, по замыслу, Лара должна была оказаться застигнутой врасплох. Тогда Стайгер потихоньку договорился с Лином, что поцелуй будет более страстным, чем было задумано. Актриса оказалась несколько шокирована такой вольностью и сцена удалась.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: С более опытными актёрами возникали трения, особенно с Алеком Гиннесом, известным своим непростым характером. Режиссёр хотел более эмоциональной игры в некоторых сценах. Гиннес придерживался собственного мнения на этот счёт и приводил любимый актёрский афоризм: «Лучше недоиграть, чем переиграть». Гиннес так и остался недовольным своей работой в «Докторе Живаго» и невысокого мнения о Дэвиде Лине как о режиссёре. C неожиданной проблемой обратился к режиссёру Омар Шариф. Он заметил, что никто из съёмочной группы не отмечает его игру ни в положительном, ни в отрицательном смысле. Хотя Юрий главный герой, он становился словно бы статистом в фильме и на него не обращали внимания. Лин успокоил актёра, сказав, что таков замысел: Юрий Живаго — наблюдатель, роман и сценарий построены так, словно события видятся его глазами. «Не сомневайся, когда картина выйдет в прокат, у тебя не будет недостатка во внимании», — сообщил он Шарифу. Нежные чувства между Юрием и Ларой совсем не соответствовали их взаимоотношениям за кадром. Омар и Джули скорее недолюбливали друг друга и после окончания съёмок не встречались.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Самый сложный момент в ходе съёмок произошёл во время сцены отъезда Юрия с семьёй. На товарном вагоне, в котором стоял Омар Шариф, была смонтирована камера, показывавшая события «из глаз» Юрия. Крестьянка (актриса Лили Мурати) должна была догнать вагон, бросить в него ребёнка и затем попытаться запрыгнуть в поезд на ходу. Шариф, в ходе съёмки, поймал актрису за руку, но не смог её удержать и Лили упала вниз под колёса. Съёмки срочно остановили. К счастью вагон её не переехал, но Лили сломала ногу. Режиссёр распорядился отвезти актрису в больницу и затем срочно одеть и загримировать дублёршу, дабы съёмки технически сложного эпизода не простаивали. Позднее Лин прокомментировал свои хладнокровные действия так: «Военная операция не должна останавливаться из-за потери одного солдата». Дубль оказался удачным и вошёл в окончательный монтаж фильма. В ходе съёмок происходили и другие инциденты. Для сцены демонстрации консультант картины Эндрю Молло порекомендовал в качестве сопровождения Интернационал. Консультант и режиссёр не учли, что съёмка проходила во франкистской Испании, где коммунистическая партия была запрещена. Полицейскому патрулю, который с удивлением наблюдал за тысячами статистов, марширующих с красными флагами под Интернационал, пришлось объяснять, что идут съёмки исторического фильма.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Съёмки проходили в сложных условиях. Общая продолжительность производства картины составила свыше 10 месяцев и некоторые зимние сцены случалось снимать летом. Температура достигала 47 °С в тени, а трейлеры не были оборудованы кондиционерами. Особенно неприятно для актёров было одеваться в меховые одежды. Позже Болт сетовал, что когда писал сценарий, не подумал, в какое время года и где будут проходить съёмки. Костюмеру Филлис Долтон приходилось пристально следить за тем, чтобы актёры не «забыли» надеть тёплую одежду в соответствующую сцену. Для изображения цветущего поля было закуплено и высажено около 7 тысяч луковиц нарциссов. Дело происходило в январе, но из-за аномально тёплой зимы цветы всё равно быстро проросли и начали раскрываться прежде, чем закончились съёмки. Рабочим пришлось поспешно выкапывать и переносить их в более холодное место.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Съёмки событий в забытой деревушке Варыкино в зимней России планировалось провести в провинции Сория, примерно в 150 км к северу от Мадрида. Здесь были построены декорации домика, где перезимовала семья Живаго и сказочного ледяного дворца. В этой местности в декабре обычно выпадал снег и проблем с осадками не ожидали, но именно зима 1964/65 года оказалась практически бесснежной. Создателям картины пришлось искать альтернативное решение, и снег заменили несколько сотен тонн мраморной крошки, которой засыпали землю, а также белая краска. Интерьер домика был воспроизведён в мадридской студии, в которой прошли павильонные съёмки. Источником вдохновения для художника-декоратора Джона Бокса при создании ледяного дворца отчасти послужили фотографии хижины, в которой зимовала экспедиция Роберта Скотта. Ледяные фигуры — это застывший парафин, покрытый белой краской.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Сцену, в которой Лара подносит свечу к замёрзшему окошку и оттаивает кружок, пришлось тщательно готовить. Водяной лёд заменили сухим льдом, который растапливали, направляя поток тёплого воздуха на окно снаружи. Льдинки заменяли кусочки слюды. Недюжинную изобретательность пришлось проявить, дабы показать в эпизоде замёрзшее озеро, которое форсирует красная конница. Эпизод также снимали летом. Пришлось забетонировать обширную ровную площадку и покрыть её мраморной крошкой, которую дополнительно измельчили катком. Режиссёру необходимо было добиться эффекта скольжения лошадей по льду, и эту хитрость Лин подсмотрел у Сергея Эйзенштейна в сцене ледового побоища. На бетон в некоторых местах положили стальные листы и сверху уже насыпали крошку.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Все эти обстоятельства привели к задержке графика и перерасходу бюджета. В марте 1965 года съёмочную площадку в Мадриде посетил Роберт О’Брайен. Несмотря на все проблемы, он остался доволен ходом работ и одобрил увеличение бюджета. «Чтобы получить „Оскар“, достаточно снять в картине три по-настоящему хороших кадра», — успокоил он режиссёра, который в спешке заканчивал производство.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В марте 1965 года съёмочная группа выехала в Финляндию, в городок Йоэнсуу, примерно в 370 км к северо-востоку от Хельсинки и примерно в 60 км от границы с СССР. «Мы подобрались так близко к России, как могли», — вспоминал Лин. Здесь снимались панорамные сцены в зимней России и поездка Юрия за Урал. Финская государственная железная дорога выделила для съёмок два паровоза и 32 вагона, которые оформили под советские модели подвижного состава 1940-х годов. Непосредственно съёмки проходили недалеко от озера Пюхяселькя при температурах около −40 °С. Из-за этого, а также из-за короткого солнечного «окна» график затягивался, и за день удавалось работать не более 4—6 часов. 25 марта группа вернулась в Испанию, продолжив работу. Отдельные эпизоды, без участия основного актёрского состава, были сняты в Канаде второй операторской группой. Сцены пролога и концовки картины были сняты в районе гидроэлектростанции Альдеадавила (), расположенной недалеко от Саламанки.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Натурные и павильонные съёмки были завершены 7 октября 1965 года и заняли 232 дня. Для фильма длительностью 197 минут это исключительно продолжительный график в практике Голливуда. Лин планировал премьеру на март 1966 года, но руководство MGM настоятельно рекомендовало закончить монтаж к декабрю 1965 года — коммерчески самое подходящее время. Президент компании сообщил съёмочной группе, что уже снял кинотеатры и концертные залы в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе (он был абсолютно уверен, что фильм получит награду американской киноакадемии). MGM после провала в прокате дорогостоящего «Мятежа на „Баунти“» жизненно нуждалась в успехе. Режиссёр поначалу сказал, что это нереально, но потом, подумав, согласился. Дэвиду Лину и редактору Норману Сэвиджу создали все условия для круглосуточной работы в калифорнийской студии MGM в Калвер-Сити. Через 10 недель отчаянной спешки рабочий материал из 31 часа был смонтирован до 197 минут. Было завершено озвучание. 14 декабря за восемь дней до премьеры была завершена запись всех музыкальных треков. Окончательный монтаж Лин доделывал в последние часы и бобина с плёнкой была доставлена в Нью-Йорк за день до премьеры.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: После премьеры реакция аудитории была весьма сдержанной и было заметно, что большинство зрителей с трудом дотерпело до конца продолжительной картины. На устроенную MGM после премьеры вечеринку почти никто из приглашённых гостей не остался, что сильно разочаровало создателей картины. Первая реакция критики была преимущественно негативной. Руководство MGM также высказало замечания по монтажу, но в целом осталось довольным результатом. Роберт О’Брайен одобрил выделение 1 млн долларов на рекламную кампанию фильма. Окончательно бюджет картины составил примерно 15 млн долларов. После новогодних праздников Лин и Сэвидж вернулись к монтажному столу и перемонтировали ленту. Длительность кинотеатральной версии составила в итоге 180 минут. Лин постарался не выбросить ни одной сцены и добился сокращения длительности за счёт повсеместного уменьшения пауз и незначащих реплик. Картина вышла в прокат. В первые две недели залы кинотеатров были пусты, но затем ситуация поменялась. Пластинка с саундтреком картины стала лидером продаж, чем немало способствовала росту популярности фильма. Постепенно, получив признание в «сарафанном радио», картина начала привлекать зрителей.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В советское время и книга, и фильм были запрещены. В СССР книга была издана в 1988 году на волне перестройки и гласности, картина впервые после длительного запрета была показана в прокате в России в 1994 году. Переиздания на цифровых носителях после 1995 года и появление документальных материалов снова привлекли внимание критики и специалистов к картине и истории её создания.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Несмотря на негативную реакцию критики, фильм собрал богатый урожай кинопремий. В феврале 1966 года картина стала победителем во всех пяти важнейших номинациях на церемонии вручения «Золотого глобуса». Лин стал готовиться к церемонии вручения премии американской киноакадемии с обоснованной надеждой: он уже имел устойчивую репутацию любимца киноакадемиков.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: На церемонии вручения «Оскаров», состоявшейся 18 апреля 1966 года, картину ждал успех. «Доктор Живаго» выиграл 5 статуэток в 10 номинациях. По оценкам историков кино, в тот год конкуренция была достаточно слабой. Наиболее серьёзными конкурентами считались «Звуки музыки» Роберта Уайза и «Корабль дураков» Стэнли Крамера. Лин рассчитывал на получение приза в главной номинации лучшему режиссёру, но, к сожалению, этого не произошло. Статуэтки в самых престижных номинациях перехватили другие картины и, прежде всего, «Звуки музыки». Картина «Звуки музыки», без компромиссов, снималась полностью на 70 мм плёнку. Однако «Оскар» за лучшую операторскую работу (цветные фильмы) достался Фредди Янгу. Сам Янг на церемонию вручения не явился, и премию за него получала Инга Стивенс. Кстати, Лин получил статуэтку и за Роберта Болта, который так же отсутствовал на церемонии. Болту был запрещён въезд в США из-за его криминального прошлого. Джули Кристи получила премию киноакадемии, вручаемую лучшей актрисе, но не за участие в «Докторе Живаго», а за фильм «Дорогая». Фильм стал важной вехой для её карьеры, хотя Джулия Кристи потом так и не достигла того успеха, что ждал её в 1966 году после «Доктора Живаго» и «Дорогой».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Критики, прозвав картину «Унесёнными ветром в снегах», дали противоречивую и в целом негативную оценку картине. Жёсткой оценке подверглось режиссёрское решение, чрезмерная затянутость, излишняя мелодраматичность сюжета. Роджер Эберт назвал её «лубочным изображением революции», а сюжет «бессмысленным нагромождением», несмотря на необычайные усилия по воссозданию российского колорита и духа на экране. Полин Кейл отозвалась о режиссёрской манере Лина как о примитивной. Дэйв Кер в своей рецензии написал о том, что вся немалая продолжительность картины так и не была использована по назначению. Психологический эффект, на который рассчитывали создатели, в ней так и не был достигнут. Экранное действие настолько провисает, что напоминает затянувшийся просмотр мыльной оперы на киноэкране. Игра Шарифа, по мнению Керра, неубедительна, и актёру не хватает таланта, чтобы вытянуть столь многогранную роль, как Юрий Живаго. Скотт Розенберг () (San Francisco Chronicle) назвал «Доктора Живаго» самой слабой картиной в трилогии. Русская революция в картине — фактор, отвлекающий зрителя от любовной истории и «выставки русских мехов» — так он откликнулся о сюжетном конфликте. Даже в сдержанной рецензии Босли Кроутер, один из самых авторитетных специалистов своего времени, написал о том, что сценарист свёл размах русской революции к банальной мелодраме. Актёрскую игру Кроутер назвал на удивление пассивной. Удары судьбы Юрий и Лара воспринимают с необъяснимой покорностью и равнодушием, слабо сочетающимися с общим настроением картины.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Одной из немногих ранних благожелательных рецензий была развёрнутая статья в Life Ричарда Шикеля (), назвавшего постановку умным и артистичным «визуальным эквивалентом» романа Пастернака. По версии журнала Times работа Лина — триумф. Блестящих отзывов журнала заслужила и драматическая составляющая картины. Отдельные положительные голоса звучали в пользу актёрской игры. Критик Variety Мёрфи отметил работу Шарифа и Кристи, создавших достоверные образы своего поколения, воплощающие режиссёрский замысел пронзительной любовной драмы. Большинство специалистов единодушно высоко оценили работу художника-постановщика, декоратора и оператора, создавших визуальное решение картины, исключительно важное для донесения драматической составляющей.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: У российских критиков картина также получила весьма противоречивые рецензии. Российскому зрителю прежде всего бросается в глаза множество заезженных западных штампов, касающихся быта и нравов, масса исторических неточностей. Михаил Трофименков («КоммерсантЪ») иронически отозвался о том, что картину совершенно не обязательно было запрещать — такой анекдот без опаски можно было показывать и в СССР, во времена холодной войны. Александр Журавлёв (BBC Russian) высказался так: фильм был снят про русских, но не для русских. Андрей Плахов охарактеризовал картину как экзотическую мелодраму. Дмитрий Быков в целом положительно отозвался о работе Лина, написав, что видимые нестыковки фильма хорошо соответствуют сказочной фабуле романа и добавил, что «Доктор Живаго» словно создан для экранизации. Александр Прошкин, назвав картину вампукой, тем не менее отдал ей должное, отметив способность Дэвида Лина передать западному зрителю ощущение страны, пережившей исторический перелом. У писателя Владимира Сорокина фильм оставил «удивительное, щемящее, ни с чем не сравнимое послевкусие… словно видишь Россию в перевернутый добротный цейссовский бинокль, видишь то, что ушло навсегда и никогда уже не вернется».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text:
Картина полна сцен, которые и русские, и американские критики назвали «клюквой». Начиная с эпизода в прологе, в котором серые колонны работников выходят из мрачного тоннеля с огромной красной звездой над сводом, почему-то держась за руки. Главный герой, имеющий привычку носить косоворотку и загородное имение о семи куполах. Отдельного упоминания заслужил саундтрек картины. Постоянный мотив балалайки (визуальный и звуковой) должен был, вероятно, придать картине «русское» настроение и ностальгию, но вместо этого только надоедает своей вымученной мелодраматичностью. Босли Краузер также заметил, что в фильме потерялась аура оригинала, связанная с замечательными поэтическими отступлениями Пастернака, украшающими книгу. Какой из Юрия Живаго поэт — зрителю фильма приходится только догадываться.
Неважно, насколько хороша графика, созданная мистером Лином, а она, поверьте мне, великолепна — декорации, операторская работа в цвете полны вкуса и совершенно исключительны. Неважно, насколько хорош жалкий идеалист доктор Живаго в исполнении неотразимого черноглазого красавца Омара Шарифа. Неважно, как печальна и смела очаровательная юная Джули Кристи, изображавшая бойкую, но несколько запутавшуюся Лару. Затянувшаяся грусть этих двух любовников не может спасти картину. Обязательные стороны драмы: действие и саспенс — здесь не работают из-за необъяснимой пассивности, овладевшей всеми персонажами картины.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Дэвид Лин был глубоко расстроен едкой реакцией критиков, которая продолжилась и после премьеры по всему миру. Он считал, что правильному восприятию картины мешал поспешный монтаж и непонимание авторского замысла. Во время рекламного тура по продвижению картины в Великобритании Лин даже вступил в агрессивную полемику с одним из местных кинообозревателей. Лукино Висконти вспоминал, как после сеанса «Доктора Живаго» он предложил другу тут же сходить на фильм ещё раз. «Только давай скроемся на задних рядах — если они [критики] заметят, то мне конец», — сказал Висконти. После «Доктора Живаго» Лин надолго отошёл от профессиональной деятельности и следующую картину снял только в 1970 году.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: «Доктор Живаго» стал вторым самым кассовым фильмом после «Унесённых ветром» в истории MGM. Сборы картины в США принесли по оценкам сайта Box Office Mojo около 111 000 000 долларов. C учётом инфляции, в 2013 году эта сумма соответствовала бы 999 000 000 долларов, что даёт фильму 8 место в списке лучших картин в прокате в США за всю историю кино. Мировой прокат принёс, по некоторым оценкам, около 200 000 000 долларов. Особенно удачным контракт на участие в «Докторе Живаго» стал для Омара Шарифа, оговорившего процент с проката. Всего он заработал около 10 млн долларов.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: «Доктор Живаго» стал первым (со времён Второй мировой войны) цветным блокбастером, в котором сюжет полностью протекает в России и СССР. В 1960-е годы тема Советского Союза, в связи с Карибским кризисом, полётом первого космонавта и другими эпохальными событиями, была весьма популярна в мире. Выход фильма на экраны вызвал резонанс и привёл к росту интереса западной общественности к русской-советской истории и литературе. Картина несла в себе значительный идеологический посыл. Сложный и своеобразный образ Юрия Живаго, других персонажей в картине, разрушали сложившиеся стереотипы о русских. Снова привлекла к себе пристальный интерес общественности трагическая фигура Бориса Пастернака и проблема с правами человека в СССР. Традиции в изображении России и русских впоследствии нашли отражение в голливудских фильмах, таких как «Красные», «Москва на Гудзоне» и других.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: После выхода картины женские округлые меховые шапки и мужские папахи в Великобритании до сих пор называют фасоном Zhivago. Модные дома Сен Лорана и Диора в 1966 году выпустили зимние коллекции, вдохновлённые настроением фильма и нарядами героев. В моду у мужчин даже вошли бороды и усы, которые носили персонажи. В октябре 1966 года журнал Esquire под впечатлением от шумихи, связанной с прокатом картины, написал: «В этом году водка в объёмах продаж обойдёт джин».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Исаак Дойчер назвал роман «Доктор Живаго» "параболой забытого поколения". В отличие от «Войны и мира», роман не фокусирует внимание читателя на историческом контексте событий. Войны и революции здесь являются, скорее, фоном личной драмы героев. Автор романа намеренно избегает оценок режима и идеологии. Именно этого авторского стиля и придерживались режиссёр и сценарист. Парадокс построения книги в том, что написанная как эпопея, она по духу не вполне соответствует эпопее. «Действие в картине не должно перевешивать внутреннее и духовное начало Юрия», — писал в заметках к сценарию Дэвид Лин.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text:
Трагическая фигура главного героя сторонится эпохальных перемен. Критики среди основных проблем картины отмечали странное бессилие и равнодушие героев, которых словно несёт течением бурного времени. Режиссёр считал, что не обязательно излишне фокусировать внимание на исторической канве. Особенность режиссёрского решения, найденного в ходе съёмок, состояла в том, что Лин решил не уделять пристальное внимание насилию и крови. Это заметно по сцене разгона демонстрации. Сцена, следуя общему замыслу, словно подсмотрена из глаз Юрия. Он шокирован жестокостью казаков, разгоняющих мирных жителей, и не хочет её видеть. Только в конечных кадрах камера фокусирует внимание зрителя на крови и смерти. Эпизод был создан под влиянием известной сцены жестокого разгона демонстрации из «Броненосца „Потёмкина“» Эйзенштейна. Очень сложно в романе и фильме провести привычные причинно-следственные связи в поступках героев и событий. Сценарист был даже вынужден ввести в повествование фильма связующую нить в виде рассказчика с тем, чтобы зритель не потерял интерес.
Символика картины, противопоставление образов поддерживают это настроение. Море цветов, окружающих героя, льдинки, превращающиеся в лепестки. Излюбленный символ Пастернака — горящая свеча. Все эти символы подчёркивают поэтическую, творческую сторону характера героев. Другой противопоставленный набор символов: гигантская электростанция и плотина, портрет «вождя народов» подчиняет ритму времени и возвращает зрителя к трагической реальности истории. Важным для сюжета является образ Евграфа Живаго, выступающего в роли рассказчика и ангела-хранителя своего сводного брата. Убеждённый коммунист и сотрудник силовых органов, он возвращает память о Юрии Живаго в поколениях.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Душевные метания героя между двумя любящими женщинами на фоне исторических катаклизмов — один из самых популярных в мировой культуре сюжетов, повторяющийся в вариациях ещё со времён «Одиссеи» Гомера (можно вспомнить также «Войну и мир» и «Тихий Дон»). Особенность вариации любовного треугольника в «Докторе Живаго» — в подчеркнутой безэмоциональности героев, предпочитающих скрывать свои чувства. Взаимоотношения героев также выражаются символически. Алое платье Лары — символ её греховности в сцене совращения. Жёлтые цветущие нарциссы — при встрече, опадающие подсолнухи — при расставании. Ледяной дворец, символизирующий разлуку, на которую обречены герои. Визуальное решение картины — практически единственная её составляющая часть, которую единодушно поддержали критики. По мнению Ричарда Шикеля, кажущаяся пустота и пассивность героев — это следование авторскому стилю Пастернака. Лин попытался передать то, что почти не поддаётся воспроизведению при экранизации — поэтический дух Пастернака. Даже совершенное владение методами визуализации здесь не спасает, эта задача оказалась слишком сложна для воплощения.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Информация по премиям и номинациям представлена согласно данным сайта imdb.com.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: «Доктор Живаго» в списках Американского института киноискусства:


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Кандидатуру композитора Лин окончательно утвердил, когда съёмки близились к концу, поэтому на сочинение у Мориса Жарра было всего около 6 недель. Лин первоначально хотел позаимствовать русскую песню или народную мелодию и привести её в фильме в современной аранжировке. После того, как Лин показал отрывок из фильма Морису Жарру, композитор самостоятельно написал пробный материал на ключевую тему для Лары Антиповой. После четырёх неудачных попыток Жарр, наконец, выдал то, что устроило режиссёра, — лёгкую тему вальса. За «темой Лары» последовала остальная музыка для фильма, написанная уже без особых задержек. Жарр вдохновлялся музыкой Чайковского и Римского-Корсакова. Для придания национального колорита Жарр часто прибегал к партии балалайки. Никто из исполнителей музыкальной студии MGM не владел этим инструментом. Жарру пришлось съездить в Православную церковь в Лос-Анджелесе и найти специалистов по игре на балалайке там. Балалаечники не умели читать ноты с листа, и Жарру пришлось сыграть мелодию несколько раз, чтобы они выучили её на слух. В картине звучат известные русские мотивы: «Прелюдия соль-минор № 5 (опус 23)» Рахманинова, литургия «Вечная память», гимн «Боже, Царя храни!».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: При исполнении музыки оркестром Жарр задействовал любимые инструменты: клавесин, электропианино и синтезатор Муга. Звучала в сопровождении и такая экзотика, как сямисэн, кото и гонг. Всего оркестр студии MGM при записи насчитывал до 110 музыкантов, а хор 40 исполнителей — крупнейший коллектив из когда-либо востребованных для озвучивания фильмов.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Работа Жарра получила признание критики и аудитории, в особенности тема Лары, ставшая самостоятельно известной, чем немало способствовала популярности фильма. Саундтрек к фильму был выпущен в виде LP-альбома в январе 1966 года, и до конца 1967 года было продано более двух миллионов его экземпляров. Всего альбом оставался в американских чартах 157 недель. В 1967 году Рэй Коннифф записал «тему Лары» как песню и получил премию «Грэмми» в номинации «Исполнение поп-композиции с хором». Песня «Somewhere, My Love» (стихи Пола Уэбстера) приобрела широкую известность, неоднократно записывались её кавер-версии. Её исполняли чехословацкие певцы Карел Готт и Милан Хладил (), и так музыка попала к советской аудитории. В 1988 году «Somewhere, My Love» («тема Лары») выиграла премию «Выбор народа» в номинация «Любимая музыка всех времён».


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Морис Жарр остался не вполне доволен конечным результатом. При монтаже кинотеатральной версии многие из треков, что он написал, исчезли. Вместо этого были включены многократные повторения основной темы, которые тем самым принижали достоинство композиции. Жарр считал, что вырезанный материал был очень хорошего качества. В 1995 году лейбл Rhino Entertainment выпустил CD с саундтреком картины, длительностью 69 минут, включающий все музыкальные номера к фильму.


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: В 1995 году фильм был выпущен на VHS и на лазердиске в режиссёрской версии длительностью 197 минут. На DVD фильм впервые был восстановлен и выпущен в 2001 году. Цифровая версия была подготовлена в двухдисковом варианте (DVD-14 + DVD-5), в котором фильм был разделён на две части на двух сторонах. Фильм снимался на плёнке в соотношении 2:20-1 и при оцифровке переведён на DVD в формате 2:35-1. Как было принято в те годы, картина начинается с увертюры, и между двумя частями звучит интермеццо. По оценке ресурса DVD Savant, восстановление плёнки и перенос в цифровой формат были проведены компанией Lowry Digital Images на высоком уровне. Полная длительность восстановленной картины составляла 200 минут, за счёт 3-х минут дополнительных сцен, найденных в архивах. В 2010 году, к 45-летию выхода на экраны, было осуществлено новое издание на DVD (DVD-18 + DVD-5) и на Blue-Ray (два диска, трансфер в 1080p/VC-1).


title: Доктор Живаго (фильм, 1965)

text: Среди дополнительных материалов наиболее интересен 60-минутный документальный фильм «„Doctor Zhivago“: The Making of a Russian Epic», снятый в 1995 году для издания на лазердиске. Рассказчиком в нём выступает Омар Шариф. Фильм содержит воспоминания Рода Стайгера, Джеральдин Чаплин, а также интервью с Ольгой Ивинской, ставшей прототипом для образа Лары Антиповой в романе.


title: Доктор Детройт

text: «Доктор Детройт» — кинофильм.


title: Доктор Детройт

text: "Клиффорд Скридлоу"(Дэн Эйкройд) — профессор литературы в чикагском колледже Монро, президентом которого является его отец. Скридлоу специализируется на рыцарском благородстве в литературе.


title: Доктор Детройт

text: Однажды Скридлоу знакомится с четырьмя женщинами, которые оказываются проститутками. Их сутенёр "Смут Уокер" задолжал крупную сумму некой "Мамочке", которая заправляет организованной преступностью в городе. Уокер придумывает историю о своём бизнес-партнёре по имени "Доктор Детройт". Вследствие ряда недоразумений за доктора Детройта принимают Скридлоу, оказавшегося в центре разборок преступного мира и вынужденного в конце концов активно противостоять возглавляемой Мамочкой преступной организации, одновременно пытаясь утаить происходящее от своих родителей.


title: Белая горячка (фильм, 1989)

text: «Белая горячка» () — американский кинофильм режиссёра Робби Бенсона. Премьера фильма состоялась 9 марта 1989 года в ФРГ.


title: Белая горячка (фильм, 1989)

text: Молодого человека, у которого мало денег, уговорили присмотреть неделю или две за бизнесом местного наркодилера. До этого парень был честным и не связывался с наркотиками, но, проведя дни в окружении богатства и наркотиков, он уже не может сопротивляться.


title: Диллинджер (фильм, 1973)

text: «Диллинджер» (; 1973) — художественный фильм Джона Милиуса.


title: Диллинджер (фильм, 1973)

text:
Действие фильма охватывает период с июня 1933 года по июль 1934 года и рассказывает о судьбе знаменитого гангстера Джона Герберта Диллинджера, грабившего банки на Среднем Западе США. В центре сюжета — противостояние Диллинджера и специального агента ФБР Мелвина Пёрвиса. От лица последнего ведётся рассказ. Практически все действующие лица в фильме реально существовавшие люди, большая часть сюжетных ходов также взята из истории Диллинджера.
Фильм стал режиссёрским дебютом Джона Милиуса, к тому времени имевшему опыт сценариста в таких фильмах, как «Грязный Гарри» и «Жизнь и времена судьи Роя Бина».


title: Диллинджер (фильм, 1973)

text: Уоррен Оутс и Бен Джонсон ранее сыграли вместе в фильме Сэма Пекинпа «Дикая банда». Оутс, сыгравший Диллинджера, внешне очень похож на него, однако, намного старше своего героя (Диллинджеру, когда он погиб, был тридцать один год, Оутсу во время съёмок фильма — сорок пять). Видимо, поэтому и для роли Мелвина Пёрвиса, ровесника Диллинджера, был выбран достаточно пожилой Бен Джонсон (1918 года рождения, т. о. во время съемок фильма ему было более пятидесяти лет). Роль подруги Диллинджера сыграла певица Мишель Филлипс — участница группы «Mamas & Papas».


title: Дилетант (фильм)

text: «Дилетант» (другое название — «Любитель») — кинофильм, экранизация романа Роберт Литтела.


title: Дилетант (фильм)

text: Обычный офисный работник ЦРУ ("Джон Сэвидж"), не являющийся суперагентом, отправляется на поиски террористов, убивших его невесту в ходе захвата посольства США в Мюнхене. Поиски приводят его на территорию одной из социалистических стран, где ему с помощью местной противницы социалистического режима удаётся найти и ликвидировать всех террористов, повинных в смерти его невесты. Вот только в ходе розысков выясняется, что к террористической акции причастно руководство ЦРУ…


title: Иеремия Джонсон

text: «Иеремия Джонсон» () — кинофильм режиссёра Сидни Поллака, вышедший на экраны в 1972 году. Сценарий фильма основан на романе Вардиса Фишера «Человек гор» ("Mountain Man") и рассказе Рэймонда У. Торпа и Роберта Банкера «Убийца кроу» ("Crow Killer").


title: Иеремия Джонсон

text: Иеремия Джонсон (Роберт Редфорд) решает покинуть равнины и уйти в горы, где его подстерегает полуголодное существование и угрозы со стороны гризли и индейцев. Он стремится целиком слиться с природой, противопоставляя себя так называемому «цивилизованному человеку». Со временем он вполне осваивается среди дикой природы, недружелюбных индейцев и трапперов.


title: Джек-потрошитель (фильм, 1988)

text: «Джек-потрошитель» () — телефильм 1988 года совместного производства США и Великобритании, снятый по заказу телеканалов CBS и ITV.


title: Джек-потрошитель (фильм, 1988)

text: Вторая половина 1888 года. Серийный убийца по прозвищу Джек Потрошитель терроризирует лондонский Ист-Энд, убивая проституток. Инспектор Фредерик Абберлайн, которому поручено расследование, вскоре понимает, что это не простые убийства. Среди подозреваемых появляются: американский театральный актёр, хирург, кучер из Ист-Энда и даже внук королевы Виктории…


title: Дьяволица

text: «Дьяволица» () — американский фильм 1989 года режиссёра Сьюзен Зейделман. Экранизация романа 1983 года "The Life and Loves of a She-Devil" британской писательницы Фэй Уэлдон. В фильме снимались Мерил Стрип, Розанна Барр и Эд Бегли-младший. Музыку к фильму написал Говард Шор.


title: Дьяволица

text: Картина снята в стиле гротеска и чёрного юмора. Малопривлекательная домохозяйка (Барр) мстит бросившему её мужу (Бегли) и разлучнице, известной писательнице любовных романов (Стрип).


title: Дьяволица

text: По данным сайта Rotten Tomatoes, фильм получил 41 % одобрения на основе 17 обзоров; его средний рейтинг составил 4,5/10.


title: Дети меньшего бога

text: «Дети меньшего бога» или «Дети тишины» () — драматический кинофильм режиссёра Рэнды Хейнс, премьера которого состоялась в 1986 году. Экранизация одноимённой пьесы Марка Медоффа. Исполнительница главной роли Марли Мэтлин за актёрскую работу в ленте удостоилась премий «Оскар» и «Золотой глобус».


title: Дети меньшего бога

text: Уильям Хёрт исполняет роль учителя Джеймса Лидса. Лидс — особенный педагог: он преподает в школе для глухих. Джеймс, опытный и тонкий психолог, блестяще владеет языком детей тишины: удивительным языком жестов, пауз и взглядов. К каждому из своих учеников он терпеливо и тактично ищет свой единственный и неповторимый подход.


title: Дети меньшего бога

text: Одной из учениц Джеймса становится прекрасная девушка по имени Сара (Мэтлин), потерявшая слух в детстве, ожесточённая и упрямая. Учитель сумел достучаться до души и сердца девушки, потеряв, однако, свой сердечный покой…


title: Десятка (фильм)

text: «Деся́тка» (или «10») — художественный фильм 1979 года.


title: Десятка (фильм)

text: Известному и успешному композитору Джорджу Уэбберу (Дадли Мур) уже за сорок, но он так и не нашёл ещё женщину, с которой хотел бы связать свою жизнь. Однажды совершенно случайно он встречает девушку, которую оценивает на 11 баллов по 10-балльной шкале, хотя раньше и 10 никому не ставил. Но она выходит замуж, прямо в тот же день. Джордж не сдается — он отправляется в погоню за мечтой и в роскошном отеле в Мексике все-таки получает то, о чём мечтал. Только оказывается, что это счастье на самом деле давно ждет его дома.


title: День дельфина

text: «День дельфина» () — кинофильм американского режиссёра Майка Николса (1973) по научно-фантастическому роману Робера Мерля «Разумное животное». Работу над фильмом начал Роман Полански, но проект был свёрнут после убийства его жены. Музыка Жоржа Делерю выдвигалась на соискание «Оскара».


title: День дельфина

text: На небольшом острове расположился Центр морской биологии доктора Тарелла. Предмет исследования учёных — дельфины-афалины и поиск средств общения с ними. Родившийся в неволе дельфин Альфа научился не только понимать Тарелла, повторять простые слова, но и вести диалог. Спонсоры Тарелла решили использовать достижения учёного в своих целях. С помощью сотрудника лаборатории Дэйвида они похитили Альфу и его подругу Бету и, проверив способности дельфинов, решили с их помощью взорвать яхту президента Соединенных Штатов. Альфе удалось бежать и доплыть до острова. Тарелл приказал Альфе вернуть Бету с "задания", в результате она поставила магнитную мину на корабль похитителей, и те погибли. Тарелл решил закрыть свой центр и выпустил своих питомцев в открытый океан.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: «Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса» () — американский фильм ужасов 1988 года.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: 30 октября 1988 года. После кровавой резни в Хэддонфилде прошло десять лет. Майкл Майерс (Джордж П. Уилбур) находится в коме. Он парализован и уже никогда не сможет ходить. Его готовят к транспортировке в государственное лечебное заведение, ну а власти штата рады избавиться от такого пациента, как Майерс.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Тем временем, доктор Сэм Лумис (Дональд Плезенс), со шрамами на лице, напоминающими о той кошмарной ночи, когда он видел Майерса в последний раз, пытается дать понять дирекции госпиталя, что им необходимо быть осторожнее. «Он просто ждёт подходящего времени!». И предположения Лумиса становятся реальностью — по дороге в госпиталь машина, перевозившая Майерса, попадает в аварию. Место катастрофы — кровавое месиво, и нет никакой вероятности, что в такой аварии кто-то уцелел! Один Лумис знает правду — Майкл возвращается! Ведь у него есть дело…


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: 31 октября 1988 года, Хэддонфилд. Джейми Ллойд — дочь погибшей в автокатастрофе Лори Строуд — живёт в приёмной семье Карузерсов. Девочку постоянно мучают кошмары о таинственном мужчине, и она не подозревает, что жестокий маньяк и есть незнакомец из видений. И он — её дядя. Сводная сестра Джейми, Рейчел, вынуждена отказаться от свиданий с Брэйди (Саша Дженсон), чтобы присматривать за Джейми в эту ночь. Между тем, доктор Лумис отправляется на поиски Майерса, идя по кровавому следу из трупов на пути маньяка.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: В магазине маскарадных костюмов Майкл крадёт маску и сталкивается с Джейми, которую Рейчел привезла, чтобы купить костюм для Хэллоуина. Девочка выбирает милый костюм клоуна, постоянно находясь под пристальным наблюдением Майерса. Лумис прибывает в город и уговаривает нового шерифа Микера (Бью Старр) помочь ему с поисками маньяка.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Во время сбора сладостей Рейчел узнаёт, что Брейди изменял ей с дочерью шерифа, Келли (Кэтлин Кинмонт). Она начинает выяснять отношения, в итоге потеряв Джейми, за которой по пятам следует Майерс, отключивший подачу света на электростанции, где он убил работника. Приехав в полицейский участок, Лумис и шериф, найдя два трупа, понимают, что Майкл побывал и здесь.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Вскоре они находят Рейчел и Джейми и отвозят в дом Миккеров, где Лумис рассказывает Джейми правду о её семье и Майкле. Майкл появляется в доме шерифа, убив одного из полицейских и Келли, а затем пустившись в погоню за Брэйди, Рейчел и Джейми. Он убивает юношу, а затем загоняет Рейчел и Джейми на крышу, где происходит несчастный случай — Рейчел падает вниз, но выживает, а Джейми сбегает от Майерса и встречает доктора Лумиса, с которым прячется в начальной школе. Майерс нападает на доктора Лумиса и почти добирается до Джейми, но Рейчел вовремя спасает сестру.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Они просят о помощи у водителя грузовика и его друзей, но Майкл убивает всех поочерёдно, пока в живых не остались лишь Рейчел и Джейми. Рейчел сбивает Майерса, и вскоре на место прибывает полиция. Джейми подходит к телу Майерса и берёт его за руку. Маньяк приходит в себя, полиция открывает беспрерывный огонь, и Майерс падает в шахту.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text:
Тем же вечером миссис Каррузерс становится жертвой Джейми — девочка убила приёмную мать так же, как много лет назад Майкл убил свою сестру Джудит. Джейми, вся в крови, с ножницами в руках, а доктор Лумис, Рейчел и шериф Микер с ужасом смотрят на девочку…
Алан Б. МакЭлрой написал сценарий за одиннадцать дней.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Планировалось, что фильм начнётся с открывающей сцены, где будет показано, как доктору Лумису удалось выжить во время взрыва в госпитале в финале второй части, но позже было принято решение не показывать никакой связи с предыдущими частями и поэтому сцена не снималась. В сценарии Джэйми звали Британи, но буквально накануне съёмок её «переименовали» в честь Джейми Ли Кёртис.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: В сценарии шериф Микер был убит Майклом в подвале своего дома. При этом в ходе убийства была повреждена печь отопления, и в результате в доме шерифа вспыхивал пожар. Впоследствии именно из-за него Джэйми и Рэйчел выбирались на крышу. Но из-за бюджетных ограничений от пожара отказались, а персонажу Бо Старр «сохранили жизнь».


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: На роль Джэйми пробовалась Мелисса Джоан Харт, а на роль Рэйчел — Ребекка Шеффер.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: В DVD-комментариях Алан Б. МакЭлрой признался, что у него была мысль задействовать второстепенные персонажи из первой части, но он так и не смог развить их роли в действии.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Фильм снимался в городе Солт-Лейк-Сити (Юта) в течение 41 дня, из которых 36 дней пришлось на участие Элли Корнелл и Даниэль Харрис.


title: Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса

text: Предполагалось задействовать оригинальную маску Майкла из первого «Хэллоуина», но за прошедшие реальные десять лет её волосы окончательно выцвели. На практике же Майкл-«блондин» не показался создателям впечатляющим, поэтому пришлось сделать новую маску, а заодно переснять несколько сцен. Джордж П. Уилбур носил под комбинезоном хоккейное обмундирование, чтобы выглядеть внушительнее.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: «Демоны» () — итальянский фильм ужасов 1985 года, поставленный режиссёром Ламберто Бавой, сыном известного режиссера Марио Бавы. Слоган фильма: «И сбудется пророчество, и станут города вам гробницами…»


title: Демоны (фильм, 1985)

text: В метро студентка Шерил замечает подозрительного человека в блестящей маске, которого принимает за маньяка. Однако, столкнувшись с ней, он просто даёт девушке пригласительные билеты на вечерний киносеанс на фильм без названия в кинотеатре «Метрополь». Воспользовавшись случаем, Шерил просит у него ещё один билет для своей подруги Кэти. Вечером девушки находят здание кинотеатра, который как выясняется, многие годы не работал, и идут в кино.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: Один из нескольких десятков других пришедших по приглашениям в «Метрополь» — слепой мужчина Вернер — натыкается на висящую в фойе кинотеатра серебряную маску в виде морды демона и предупреждает свою спутницу Лиз, чтобы она не прикасалась к ней. Позже маску в шутку примеряет девушка Розмари, пришедшая в кинотеатр с местным авторитетом Тони и своей подругой Рут. Снимая её, она случайно царапает себе щеку. Зрители рассаживаются в зале, где Шерил и Кэти знакомятся с двумя парнями — Джорджем и Кеном — и сеанс начинается.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: На экране демонстрируется фильм ужасов про компанию молодых людей, приехавших ночью к древним кладбищенским развалинам, где был похоронен Нострадамус. Исследуя руины, они находят его могилу, вскрывают её и обнаруживают такую же маску, которая висела в фойе кинотеатра, а также книгу пророчеств Нострадамуса, предсказывающую пришествие в мир демонов. В книге поясняется, что надевший маску станет первым демоном, который будет превращать других людей в себе подобных. Подобно произошедшему в фойе, один из парней примеряет маску и царапает себе щеку, снимая её. После этого он превращается в монстра и убивает своих приятелей. Тем временем Розмари идёт в туалет, чтобы промыть кровоточащую царапину, и превращается в аналогичного демона.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: Первой жертвой демона становится Рут, пришедшая в туалет проверить состояние подруги. Спасаясь от демона, Рут оказывается по другую сторону киноэкрана и, разорвав его, падает на сцену перед зрителями. Демон в это время убивает за кулисами спутницу Вернера с любовником, а позже выдавливает глаза самому Вернеру. Столпившиеся вокруг лежащей на сцене Рут люди видят, как она тоже превращается в демона, после чего начинается паника. Люди пытаются покинуть кинотеатр, но выход оказывается замурован. Демоны продолжают убивать посетителей, обращая их. С помощью Тони Джорджу и Кену удаётся закрыть первого демона в подсобном помещении. После этого Кэти делает предположение, что всё произошло по вине фильма. Тони, ставший неформальным лидером, решает отправиться на второй этаж в проекторную комнату, чтобы остановить показ картины. Взломав двери, люди обнаруживают, что в помещении никого нет, и кинопроектор работает автоматически.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: Сломав проектор, люди выходят на галёрку зрительного зала и встречают там Вернера. Тот заявляет, что дело не в фильме, а в самом кинотеатре, который проклят. Люди решают сломать кресла и забаррикадироваться на галёрке. Появившихся демонов скидывают вниз, но они успевают убить Тони. После этого Кен выдвигает план выбраться наружу, проломив стену «Метрополя». Сломав стену, люди оказываются в соседнем помещении, откуда впрочем не находят выхода и возвращаются на галёрку. Этажом ниже молодая парочка Томми и Ханна пытаются покинуть кинотеатр через вентиляционный ход, однако Ханна превращается в демона и убивает Томми.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: Тем временем у «Метрополя» останавливается автомобиль с компанией юных неформалов-правонарушителей, просыпавших в салоне машины кокаин. Спасаясь от полиции, они забегают в кинотеатр через открывшийся в подворотне запасной выход. Преследовавших их двух полицейских затем убивает в подворотне ставший демоном и выбравшийся из «Метрополя» через этот же выход Вернер. Демоны тем временем идут на штурм галёрки. Пробравшись под собственными баррикадами, Кэти, Шерил, Джорджу и Кену удаётся покинуть балкон. Спустившись на первый этаж они замечают вентиляционный ход и решают скрыться в нём, но план нарушает превратившаяся в демона Кэти. Кену удаётся оглушить её, однако из тела Кэти выбирается другой демон, который наносит ему рану. Чтобы не стать угрозой для остальных, Кен просит Джорджа убить его висящей в фойе катаной.


title: Демоны (фильм, 1985)

text: Убив обратившегося Кена, Джордж садится на стоящий там же в фойе спортивный мотоцикл. Посадив за спину Шерил, он начинает ездить по «Метрополю» и рубить демонов катаной, очистив от них зрительный зал. Затем Джордж и Шерил слышат шум наверху и видят, как сквозь крышу в кинотеатр проваливается вертолёт с двумя мертвыми пилотами. Сумев на короткое время завести винт, парочка убивает подобравшихся к ним демонов, после чего решает покинуть кинотеатр через пробитую вертолётом брешь в потолке. С помощью крюка и вертолётной лебёдки оба поднимаются на крышу.


title: Демоны (фильм, 1985)

text:
На крыше оказывается человек в маске, который распространял приглашения в «Метрополь». Он сбрасывает Джорджа вниз, но тому удаётся уцепиться за железную арматуру и выбраться обратно. Вдвоём Джордж и Шерил убивают злодея, после чего спускаются по лестнице на ночную улицу, на которой бесчинствуют демоны. Убегая от них, они натыкаются на джип с уцелевшими вооружёнными людьми — мужчиной, женщиной и мальчиком Кирком — и уезжают из города. По дороге Шерил также превращается в демона, Кирк стреляет в неё, и она падает из джипа на асфальт
Съёмки фильма происходили в Берлине и Риме. Завязка фильма начинается на станции берлинского метро Heidelberger Platz. Действие фильма происходит в реальном кинотеатре .


title: Демоны (фильм, 1985)

text: «Демоны» являются главным фильмом режиссера Ламберто Бавы, так, известный кинорежиссер Деодато Руджеро вспоминал, что «У Ламберто Бава я видел только один фильм – «Демоны». Кинокритик Михаил Трофименков, называя режиссера халтурщиком, однако, дал позитивный отзыв о фильме, определив его «презабавнейшей наглой пародией» на жанр:


title: Демоны (фильм, 1985)

text: «Соотношению «реальности» и «вымысла» посвящен и фильм итальянского халтурщика Ламберто Бавы «Демоны» (Demoni, 1986 ***). Фильм презабавнейший, но заслуга в этом не Бавы, а «короля страха» Дарио Ардженто, сценариста и продюсера «Демонов». Дело в том, что Ламберто — сын замечательного режиссера Марио Бавы, создавшего в 1960—1970-х годах эталонные, упоительные образцы итальянского кинотрэша: от «Маски демона» (La maschera del demonio, 1960), вольной экранизации «Вия», до похождений суперпреступника «Дьяболика» (Diabolik, 1968). Ардженто, конечно же, не мог не помочь сыну старшего друга и учителя и придумал наглую пародию на кинематограф, которым занимается всю жизнь. Некий молчаливый юноша с металлическим наполовину лицом раздает выбранным наугад пассажирам римского метро приглашения на премьеру в заново открытом старом кинотеатре. Фильм оказывается запредельной бредятиной о компании молодых людей, зачем-то раскопавших могилу Нострадамуса и вызвавших к жизни жутких демонов. По мере того как юнцы один за другим превращаются в клыкастых чудовищ, пускающих изо рта струи зеленой пены, то же самое происходит и со зрителями. Те, кто еще сохранил человеческий облик, не обращают внимания на дикие вопли, раздающиеся из фойе, где озверевшая проститутка грызет свою товарку: им кажется, что звуки доносятся с экрана. Спецэффекты в фильме без дураков, кровь и слизь так и брызжут, но ни на минуту не забываешь, что его авторы искренне развлекаются. Ардженто вытащил, например, на экран характерную для него фигуру слепого, наделенного даром ясновидения, и с наслаждением сначала выдрал ему глазки, а потом превратил в крадущегося по ночному Риму зомби. На кинотеатр внезапно падает, проломив потолок, вертолет с мертвым пилотом, лопастями которого герои начинают кромсать упырей. Или вдруг в здание врывается убегающая от полиции компания припанкованных гопников, которых волнует лишь одно: как бы все эти монстры, самозабвенно гоняющиеся друг за другом по кинотеатру, не покусились на их кокаин, которого и так осталось совсем ничего».В середине главной музыкальной темы фильма использован мотив из «В пещере горного короля» Эдварда Грига.


title: Немое кино (фильм)

text: «Немое кино» () — кинофильм 1976 года. Комедия-пародия, созданная по канонам немого кино. Главные роли исполняют режиссёр картины Мел Брукс, Дом Делуиз и Марти Фельдман. Четыре номинации на премию «Золотой глобус», в том числе за лучший комедийный фильм года. Брукс считает «Немое кино» своим лучшим фильмом в карьере.


title: Немое кино (фильм)

text: Кинорежиссёр Мел Фанн (Мел Брукс), который только что избавился от тяжелого алкоголизма и находится на грани разорения, хочет вернуться на съёмочную площадку. Со своими помощниками Марти Эггсом (Марти Фельдман) и Домом Беллом (Дом Делуиз) он «пробивает» на студии «Большущие фильмы» идею снять немую кинокомедию. Студия тоже находится на грани разорения и хватается за предложение Мела, как за последнюю возможность остаться на плаву и не оказаться в когтях нью-йоркского конгломерата «Хватай и Тикай». Конгломерат тоже находится на грани разорения и бросает все силы на то, чтобы помешать Мелу начать съёмки.


title: 2019: После падения Нью-Йорка

text: «2019: После падения Нью-Йорка» () — кинофильм.


title: 2019: После падения Нью-Йорка

text:
2019 год. Нью-Йорк. Ядерная война, которая превратила большую часть планеты в безжизненную пустыню и сделала человечество не способным к размножению, прошло более 20 лет. За это время общество разделилось на две противоборствующие группы: злые правители Евракской монархии и восставшие против них малочисленные войска Федерации. Одновременно обоим противникам становится известно о том, что на руинах Нью-Йорка живёт девушка, способная родить ребёнка. Противоборствующие стороны одновременно начинают поиски, преследуя, однако, различные цели — повстанцы желают восстановить человеческий род, а представители монархии заинтересованы в проведении над девушкой неких экспериментов в «научных целях».
13 декабря 2005 года в США фильм был издан на DVD.


title: Перевал разбитых сердец

text: «Перевал разбитых сердец» («Гряда, где разбиваются сердца») — кинофильм США 1986 года, посвященный американскому вторжению на Гренаду в 1983 году.


title: Перевал разбитых сердец

text: Клинт Иствуд играет в этом фильме Тома Хайвея, ветерана корейской и вьетнамской войн. Этот много выстрадавший и искалеченный войной человек впадает в депрессию из-за скуки и отсутствия работы, невоздержанно пьет. Он профессиональный военный, сержант первого класса USA Marine corp. И он возвращается домой.


title: Перевал разбитых сердец

text: Вернувшись домой Том приводит в порядок механизмы, которые должны работать как часы. И необъяснимым образом его бывшая жена вспыхивает к нему благосклонностью.


title: Драконы навсегда

text: «Драконы навсегда» (другое название — «Дракон нагрянет внезапно») (, ) — гонконгский кинофильм 1988 года режиссёра Саммо Хуна с участием Джеки Чана, Саммо Хуна и Юань Бяо. Последний фильм, в котором снялись трое актёров вместе. Картина была номинирована на 8-й церемонии награждения "Hong Kong Film Awards" в категории «Лучшая хореография».


title: Драконы навсегда

text: Владелица озера, мисс Ип, подаёт иск против местной химической фабрики за загрязнение воды в озере. Руководство завода нанимает адвоката, Джеки Луна, чтобы тот отыскал информацию, дискредитирующую владелицу озера. Джеки просит помощи у своего друга, торговца оружием Вона Фэйхуна, чтобы тот начал ухаживать за хозяйкой озера с целью убедить её урегулировать проблему во внесудебном порядке. Адвокат также включает в дело знакомого преступника Тун Таклиу, чтобы тот вёл наблюдение за квартирой мисс Ип. Фэйхун и Таклиу не знают об участии друг друга в этом деле, из-за чего между ними возникает недопонимание и драка, а Джеки пытается их усмирить.


title: Драконы навсегда

text: Фэйхун влюбляется в мисс Ип, а Джеки начинает ухаживать за её кузиной, Вань Мэйлин (эколог, собравшаяся давать показания в суде в защиту Ип). Трое мужчин ненароком узнают, что химическое предприятие — прикрытие для наркомафии, во главе которой стоит Ва, а затем сталкиваются с его головорезами. В конечном счёте дело заканчивается разборкой на химзаводе с Ва и его подручным — мастером боевых искусств.


title: Драконы навсегда

text: Ниже приведён список актёров, указанных в титрах.


title: Драконы навсегда

text:
Исполнители основных и второстепенных ролей:
Приглашённые звёзды:
Впервые на экране:«Драконы навсегда» собрали HK$ 33 578 920 в кинотеатральном прокате Гонконга в период с 11 февраля по 17 марта 1988 года.


title: Драконы навсегда

text: Фильм собрал в целом положительную критику. Российский кинокритик Борис Хохлов пишет, что самое слабое звено фильма — его сюжет, но при этом критик хвалит боевые сцены, «злодеев» и операторскую работу. Филлип О’Коннор в заключении рецензии называет фильм солидным. Критик с ресурса "Kung-fu Kingdom" так описывает фильм: «хорошая сюжетная линия, замечательные персонажи, бешеные и жестокие трюки». Бен Джонсон называет картину настоящей магией и одним из самых приятных комедийных боевиков Гонконга. Рецензент с сайта "Silver Emulsion Reviews" также благосклонно отзывается о «Драконах навсегда». Положительное мнение выразил и Дэниел Оти, заявив, что «хорошие вещи [аспекты] перевешивают плохие, и здесь [в фильме] можно многим наслаждаться».


title: Краденый камень

text: «Краденый камень» или «Украденный алмаз» или «Горячий камушек» (). Выходил на кассетах под названием «Зелёный лёд». Экранизация произведения Доналда Уэстлэйка.


title: Краденый камень

text: Джон Дортмундер выходит из тюрьмы после трёхлетнего заключения. У него нет планов на будущее, поэтому он соглашается на работу, предложенную ему его другом Келпом — украсть алмаз Талабао, маленькой страны в Африке. Алмаз находится в США на выставке и им предоставляется шанс его украсть.


title: Война и мир (фильм, 1956)

text: «Война и мир» () — кинофильм режиссёра Кинга Видора, вышедший на экраны в 1956 году. Экранизация знаменитого романа Льва Толстого.


title: Война и мир (фильм, 1956)

text: В начале XIX века Наполеон управлял большей частью Европы. Армия России, одной из немногих европейских стран, не завоёванных великим полководцем, готовится сразиться с ним в Австрии. Среди русских офицеров Николай Ростов и князь Андрей Болконский.


title: Война и мир (фильм, 1956)

text: Пьер Безухов, друг князя Андрея, не интересуется борьбой. Его привлекает сестра Николая Ростова, Наташа, но он женится на меркантильной княжне Элен Курагиной. Брак быстро заканчивается, когда Пьер понимает истинную сущность своей жены.


title: Война и мир (фильм, 1956)

text:
Болконский попадает в плен к французам, позднее освобождается. Его жена умирает при родах.
Князь Андрей влюбляется в Наташу Ростову, но его отец требует отложить заключение брачного союза на год. В то время как Болконский с армией находится в Польше, Наташа увлекается Анатолем Курагиным, негодяем и распутником. Пьер Безухов открывает Наташе прошлое Анатоля, прежде чем она сбежит с ним.


title: Война и мир (фильм, 1956)

text: Армия Наполеона вторгается в Россию. Пьер навещает князя Андрея перед битвой и наблюдает за сражением. Потрясённый бойней, он клянётся лично убить Наполеона.Последовательность кадров


title: Война и мир (фильм, 1956)

text: Анахронизмы


title: Город страха (фильм, 1984)

text: «Город страха» — американский художественный фильм 1984 года.


title: Город страха (фильм, 1984)

text: В Манхэттане появляется серийный убийца, убивающий танцовщиц в стрип-клубах. Владельцами самой большой сети стрип-клубов в округе являются Мэт Росси (Том Беренджер) и Ники Парзено (Джек Скалиа). Росси — отставной боксёр, который ушёл из спорта из-за того, что убил противника на ринге. Теперь он вступает в противоборство с убийцей, защищая свой бизнес, а, кроме того, свою любимую девушку, которая может стать следующей жертвой. Все осложняется тем, что убийце помогает полицейский.


title: Властелины вселенной

text: «Властелины вселенной» () — приключенческо-фантастический фильм по мотивам анимационного сериала 1983—1984 годов. Фильм имеет также переводы названия: «Повелители вселенной», «Хозяева вселенной» и «Мастера вселенной».


title: Властелины вселенной

text: На границе между Светом и Тьмой стоит Замок серого черепа. На протяжении веков армии Тьмы мечтали только о захвате этого замка, потому что тот кто контролирует замок получит мощь, силу стать всемогущим, силу стать Повелителями вселенной.


title: Властелины вселенной

text:
К Гвилдору, изобретателю космического ключа, пришла Ивл-Лин и завладела космическим ключом. Благодаря ему, прихлебатели Скелетора проникли в город и захватили Замок серого черепа. К тому времени Гвилдор успел изготовить второй ключ. Находясь в замке Хи-Мен и его друзья активировали ключ и выбрали направление наугад. Это привело их на Землю. Находясь на Земле они столкнулись с коровой. После этого они отправились на поиски космического ключа, который исчез в неизвестном направлении. Космический ключ попал в руки Кевина и Джули, когда они находились на кладбище. Они нажали на несколько кнопок и о его местонахождении стало известно на Этернии. С этого момента специально подготовленная команда проникает на Землю для захвата космического ключа.
На премию «Сатурн» в 1988 году фильм был выдвинут в трёх номинациях: «Лучшие костюмы» (Джули Уайсс), «Лучший научно-фантастический фильм» и «Лучшие спецэффекты» (Ричар Эдлунд), но премию не получил ни в одной номинации.


title: Властелины вселенной

text: Также актёр Билли Барти номинировался на приз «Золотая малина» за роль Гвилдора в категории «Худшая мужская роль второго плана».


title: Уиллоу

text: «Уи́ллоу» (амер. ,  — «ива») — кинофильм режиссёра Рона Ховарда по сюжету Джорджа Лукаса, тринадцатая полнометражная картина «Lucasfilm». Несмотря на то, что фильм получил две номинации на «Оскар» и пять номинаций на «Сатурн», он собрал не очень хорошую кассу.


title: Уиллоу

text: Лукас задумывал фильм, как начало трилогии, но кассовый провал вынудил его свернуть планы на последующие части, хотя в 1995, 1996 и 2000 годах он в соавторстве с Крисом Клэремонтом выпустил трилогию сиквелов в виде книг. Рон Ховард в юности снимался в фильме Лукаса «Американские граффити» (1973). Через 30 лет после «Уиллоу» он выпустил свою вторую ленту для Lucasfilm — «» (2018) .


title: Уиллоу

text: Сказочной страной правит злая волшебница Бавморда. Она узнаёт о пророчестве, согласно которому причиной падения её власти станет девочка с особой родинкой. По её приказу всех беременных женщин сажают в темницу, где у одной из них рождается дочь Элора Данан — та самая девочка из пророчества. Её мать, зная об этом, уговаривает повитуху спасти ребёнка и той тайком удаётся вынести девочку из замка Бавморды. Мать позже казнена, а повитуха выслежена и по её следу Бавморда пускает своих собак, которые настигают её возле реки. Зная, что ей не спастись, повитуха сооружает для Элоры маленький плот и пускает её по течению, после чего погибает. Узнав, что Элора жива, Бавморда посылает на её поиски целую армию во главе со своей дочерью, красавицей-воительницей, Соршей и беспощадным генералом Кайлом.


title: Уиллоу

text: Малышка, избежав гибели, попадает в деревню нелвинов — низкорослого добродушного и храброго народца. Скромный фермер и начинающий волшебник Уиллоу, дети которого нашли Элору на берегу реки, пускается в опасное путешествие, чтобы доставить малышку в замок Тир-а-Слин, где под защитой короля и королевы она будет в безопасности.


title: Уиллоу

text:
Ему помогают Мадмартиган — мошенник, но искусный и доблестный воин, и двое маленьких гоблинов — Рул и Френджин. Сначала они отправляются на поиски доброй волшебницы Фин Разиель, которую Бавморда превратила в поссума и сослала на остров посреди озера. Однако когда Уиллоу вместе с заколдованной волшебницей возвращается на берег, солдаты Кайла захватывают в плен и его самого, и Мадмартигана, и Элору, и доставляют их в свой лагерь. Однако им удаётся сбежать.
К фильму был написан саундтрек Джеймсом Хорнером в исполнении Лондонского симфонического оркестра.


title: Хватай деньги и беги

text: «Хватай деньги и беги» () — криминальная комедия Вуди Аллена.


title: Хватай деньги и беги

text: 1 декабря 1935 года миссис Вильям Старквил, жена мастера на все руки из Нью-Джерси, произвела на свет своего первого и единственного ребёнка. Это был мальчик, которого назвали Вергилий(Вирджил). Ребёнок был милый и жизнерадостный. Ещё до того как ему исполнилось 25, его разыскивала полиция 6 штатов.


title: Хватай деньги и беги

text: Рассказывает учительница: однажды он украл авторучку. Я не хотела позорить его перед всем классом и сказала: «Пусть все закроют глаза, а ученик, который это сделал, вернет ручку». Пока мы сидели с закрытыми глазами, он вернул ручку, и, воспользовавшись моментом, успел пощупать всех девочек класса. Ничего, что я говорю «пощупать»?


title: Хватай деньги и беги

text: Вергилий ещё в детстве пошёл на дело, но ему не повезло. Он еле успел убежать с тяжелой банкой с жвачками, в которой у него застряла рука.


title: Хватай деньги и беги

text: Вергилий крепко подружился со своим дедушкой, немецким эмигрантом. Однажды случилась трагедия: на бейсбольном матче дедушке попали мячом по голове. После удара старик повредился в уме и стал уверять всех, что он кайзер Вильгельм.


title: Хватай деньги и беги

text: И вот посреди всей этой нищеты и преступности Вергилию подарили виолончель. Играл он просто отвратительно. Он не мог извлечь ни одного правильного звука. Он не знал, с какой стороны подойти к инструменту. Он даже воровал, чтобы платить за уроки, но совершенно не хотел учиться.


title: Хватай деньги и беги

text: 18-летний Вергилий одинок и растерян. Он хочет стать членом уличной шайки. Ему разбивают виолончель.


title: Хватай деньги и беги

text: Постоянно нуждаясь в деньгах, Вергилий решил стать королём бильярда, но и здесь у него ничего не выходит. Его не взяли на военную службу из-за психологической непригодности.


title: Хватай деньги и беги

text:
Тогда он решает сам пойти на дело. Он грабит инкассаторов, угрожая им пистолетом-зажигалкой.
Мы взяли интервью у его родителей. Они дают его в масках, стыдясь своего сына. Он был хороший мальчик, — говорит мать. Он был гангстер и атеист, — говорит отец.


title: Хватай деньги и беги

text: Вергилий решил убежать из тюрьмы и сделал пистолет из куска мыла и ваксы. Идет дождь, и пистолет дал пену. За попытку побега он получил ещё 2 года.


title: Хватай деньги и беги

text: Медикам нужны добровольцы для апробирования новой вакцины. Взамен можно получить досрочное освобождение. Вергилий согласился. У вакцины есть одна побочная реакция — на несколько часов он стал раввином.


title: Хватай деньги и беги

text:
Стыдясь показаться родителям на глаза, он уезжает в чужой город. Он крадет женские сумочки, но однажды встречает прекрасную девушку и влюбляется. Её зовут Луиза, и она прачка. Вергилий говорит ей, что он играет на виолончели в филармоническом оркестре.
Вирджил опять попал в тюрьму, а Луизе сказал, что едет на гастроли. Но она узнала, где он, и пришла на свидание. Она согласна ждать 10 лет, но Вирджил решился на побег вместе с другими заключенными. В последний момент побег отменили, а ему не сказали.


title: Хватай деньги и беги

text: Вирджил женился на Луизе, а кормить семью нечем. Он пытается поступить на работу, и поступает в одну из контор. Сотрудница на работе шантажирует его, а взамен хочет даже не денег, а измены жене. Так что приходится опять встать на путь преступлений…


title: Верящий в правду

text: «Верящий в правду» () — американский кинофильм. Триллер режиссёра Джозефа Рубина.


title: Верящий в правду

text: Эдди Додд (Джеймс Вудс), адвокат по гражданским делам, теперь специализирующийся на защите торговцев наркотиками, под давлением молодого клерка Роджера Бэрона (Роберт Дауни-младший), недавно окончившего юридическую школу, соглашается взять дела корейского парня, который, по словам его матери, уже восемь лет несправедливо отбывает срок в тюрьме за убийство, которого он не совершал.В 1989 году фильм выиграл специальный приз на фестивале "Cognac Festival du Film Policier". В 1990 году получил номинацию на Премию Эдгара Аллана По как лучший фильм.


title: Быть или не быть (фильм, 1983)

text: «Быть или не быть» () — кинофильм. Ремейк одноимённого фильма 1942 года.


title: Быть или не быть (фильм, 1983)

text: 1939 год. В оккупированной немцами Варшаве существует комический театр, директор которого Бронский (Мел Брукс) не доволен существующим режимом. Его жена (Энн Бэнкрофт) тайно от мужа спасает неугодных фашистам людей. И все они собираются покинуть Польшу и перебраться в Великобританию, в чём им помогает польский лётчик, влюблённый в актрису.


title: Семь самураев

text: «Семь самура́ев» ( "ситинин но самурай") — японский художественный фильм 1954 года, классическая философская драма Акиры Куросавы.


title: Семь самураев

text: Фильм появился во многом благодаря тому, что Акира Куросава очень хотел попробовать себя в популярном в Японии жанре «дзидайгэки» (историческом фильме о боевых приключениях самураев), причём сделать его одновременно и глубоким по смыслу, и увлекательным по форме. Первоначально он намеревался сделать фильм-притчу об одном дне из жизни самурая, проследить все поступки героя вплоть до вечера, когда герой должен был совершить ритуальное самоубийство из-за небольшого промаха, допущенного в течение этого дня. Но сценарий не складывался, Куросава поручил своим помощникам найти исторический сюжет из эпохи древней Японии, и появился сюжет о самурае, нанявшемся за пищу и жильё защищать крестьян от разбойников.


title: Семь самураев

text: Куросава написал подробные биографии и описания каждого значительного героя фильма — какую одежду он носит, как говорит, какую пищу предпочитает и так далее.


title: Семь самураев

text: Длительность оригинальной версии «Семи самураев» составила 203 минуты; даже для проката в Японии фильм был сокращён почти вдвое (оригинальная версия демонстрировалась только в крупнейших городах). Ещё один сокращённый вариант — до 141 минуты — был создан специально для экспорта, в этой версии фильм шёл в Европе и в США; лишь в 1975 году зрители увидели авторскую версию «Семи самураев».


title: Семь самураев

text: Премьера фильма в Японии состоялась 26 апреля 1954 года; «Семь самураев» быстро завоевали популярность как в стране, так и за рубежом и стали объектом многочисленных подражаний, из которых наиболее известным является фильм Джона Стерджеса «Великолепная семёрка». Премьера в советском прокате состоялась в апреле 1988 года.


title: Семь самураев

text: Япония эпохи Адзути-Момояма, раздираемая междоусобными войнами, вторая половина XVI века. Жители деревни узнают о готовящемся нападении конной банды. Однажды эти бандиты уже побывали в деревне, забрали часть урожая и молодую женщину. Крестьяне растеряны: они могут изготовить бамбуковые копья, но всё равно не одолеют прекрасно вооружённых и знающих военное ремесло врагов. Не лучше ли им покориться своей участи? Возникает спор. Они обращаются к старейшине деревни Гисаку, живущему на мельнице. Тот вспоминает случай из своего прошлого и распоряжается нанять для организации обороны самураев. Четверо крестьян отправляются в город в поисках нуждающихся ронинов (самураев, потерявших своих господ), которые согласятся служить только за еду, поскольку крестьянам якобы больше нечего им предложить. Посланцы становятся свидетелями того, как опытный воин Симада Камбэй (Такаси Симура), переодевшись и будучи острижен монахом, обезоруживает и убивает вора, захватившего в заложники ребёнка. Свидетелями этого подвига оказываются Окамото Кацусиро (Исао Кимура) — юноша из аристократической семьи, и бродяга подозрительного вида (Тосиро Мифунэ). Кацусиро просит Камбэя стать своим учителем и далее следует за ним. Бродяга пытается сделать то же самое, но встречает отказ. Крестьяне же рассказывают Камбэю о своей беде, и тот, хотя и не сразу, соглашается помочь им.