title: Похитители мыла

text: Режиссёр Антонио Пьерматей приглашен телестудией показать свой фильм — неореалистическую картину «Ladri di saponette». Но во время показа режиссёр с ужасом обнаруживает, что его чёрно-белая история о жизни в нищете постоянно прерывается цветной рекламой. Но далее происходит ещё более ужасное происшествие: из-за сбоев в подаче электроэнергии на студии отрезки фильма и рекламы перепутываются и смешиваются между собой — гламурная модель оказывается у безработного нищего, в то время как его жена оказывается в «потребительском рае». Теперь режиссёр должен всё исправить.Список наград и номинаций приведён в соответствии с данными IMDb


title: Изгоняющий дьявола

text: «Изгоня́ющий дья́вола» () — классический фильм ужасов года, снятый режиссёром Уильямом Фридкином. Экранизация произведения Уильяма Питера Блэтти. Техническим консультантом фильма выступил священник Джон Никола — автор монографии «Одержимость дьяволом и экзорцизм». Фильм был номинирован на десять премий «Оскар», включая за лучший фильм года, и получил две из них. На протяжении многих лет фильм находился в списке 250 лучших фильмов в истории по версии "IMDb".


title: Изгоняющий дьявола

text: Пожилой священник Ланкастер Меррин (Макс фон Сюдов) ведет раскопки в Хатре около Ниневии на севере Ирака, где находит голову демона Пазузу. В то же время в Джорджтауновском университете в Вашингтоне у молодого священника отца Карраса (Джейсон Миллер) умирает в психиатрической больнице мать. Он тяжело переживает её смерть и просит у начальства отстранить его от служения. Одновременно с этим Крис МакНил (Эллен Бёрстин) снимается в фильме в университетском городке.


title: Изгоняющий дьявола

text: У её 12-летней дочери Риган (Линда Блэр) начинаются странные приступы. Мать отводит её к доктору, с которым девочка ведет себя необычно агрессивно. Её припадки, во время которых дрожит кровать, становятся все чаще. Риган начинает говорить мужским голосом и делать необычные телодвижения. Врачи, подозревая поражение мозга, делают разнообразные обследования, но не обнаруживают никаких аномалий и не в состоянии поставить диагноз. Вскоре странно погибает режиссёр фильма, у которого снимается Крис, Берк Деннингс (Джек МакГоуран), выпав из окна комнаты Риган. Расследовать убийство начинает детектив Уильям Киндерман (Ли Дж. Кобб), который находит статуэтку, вылепленную Риган, около трупа Деннингса. Киндерман расспрашивает отца Карраса об убийстве Деннингса и об осквернении статуи девы Марии, желая связать два преступления. Тем временем врачи, не зная, как лечить Риган, советуют Крис прибегнуть к экзорцизму. Крис встречается с отцом Каррасом.


title: Изгоняющий дьявола

text: Во время того, как Каррас обследует Риган, она называет себя Дьяволом. Каррас считает, что она сошла с ума вследствие психоза, до тех пор, пока девочка не начинает говорить на странном языке, являющимся обратным английским. Несмотря на сомнения, Каррас просит у Церкви разрешение на обряд экзорцизма. Меррин, опытный экзорцист, прибывает в Вашингтон на обряд. Они с отцом Каррасом пытаются изгнать духа из Риган. Демон угрожает обоим священникам и Меррин умирает от сердечного приступа. Риган хихикает, когда Каррас пытается спасти Меррина. Каррас нападает на неё и требует у демона переселиться в него. Демон соглашается, а Каррас, в момент просветления, выбрасывается в окно и падает вниз по лестнице. Риган выздоравливает и вместе с Крис покидает город.


title: Изгоняющий дьявола

text: «Люди ходят в кино по трём причинам: хотят посмеяться, поплакать и попугать себя. И делать фильмы нужно только для того, чтобы смешить, пугать или заставлять плакать», — сказал режиссёр и использовал в «Изгоняющем дьявола» огромное количество устрашений. В фильме раскачиваются полы и стены, летают по комнате предметы, совершаются убийства, раздаётся нечеловеческий рёв и присутствует масса визуальных эффектов, призванных сильно напугать.


title: Изгоняющий дьявола

text: Фридкин повёл себя как требовательный и властный режиссёр. Характер у него был импульсивный: он швырял телефонные аппараты и топал ногами. «Правда, ничего смертельно опасного Фридкин в людей не бросал, — вспоминает Эван Лоттман, один из монтажёров картины. — Всё было рассчитано только на то, чтобы запугать и подчинить человека своей воле». За несколько дней до начала запланированных графиком съёмок режиссёр заявил, что декорации никуда не годятся и тут же уволил Джона Роберта Ллойда, художника-постановщика, с которым работал на нескольких фильмах. В результате, съёмки начались с опозданием на шесть недель. Поползли слухи, что декорации стали лишь предлогом, потому что не готов оказался сам режиссёр, ему требовалось время для обдумывания концепции картины.


title: Изгоняющий дьявола

text: Съёмки длились практически год — с 14 августа 1972 — 20 июля 1973.


title: Изгоняющий дьявола

text: Ступени, с которых падает отец Каррас находятся на Эм Стрит ("M Street") в Вашингтоне. Спальня, в которой происходит основное действие, была оборудована в павильоне студии "20th Century Fox" в западной части Манхэттена. Здесь же построили и интерьеры двухэтажного дома. В соседнем помещении разместили всевозможную технику и кондиционеры стоимостью 50 тысяч долларов, способные охладить воздух до нуля градусов, чтобы из рта присутствующих шёл настоящий пар. Вся комната раскачивалась и дрожала, в то время как наружный фон оставался неподвижным. «Мы использовали разные технические устройства, — рассказывает Фридкин, — одни кровати висели под потолком — с их помощью можно было изобразить полёт по комнате, — другие заставляли девочку подпрыгивать».


title: Изгоняющий дьявола

text: Реакция зрителей была просчитана психологически точно. Превосходно работали операторы Оуэн Ройзман и Билли Уильямс. Грим фон Сюдова, состаривший актёра на много лет, был истинным произведением искусства.


title: Изгоняющий дьявола

text: Фридкину и Блэтти удалось заполучить всех исполнителей, которых они мечтали видеть в своём фильме: Эллен Бёрстин (мать Риган), Макс фон Сюдов (священник-археолог), Ли Джей Кобб (лейтенант полиции), Джейсон Миллер (отец Каррас). На роль Карраса, однако, первоначально рассматривался Джек Николсон, отказавшийся от роли после проб. Главная проблема состояла в выборе актрисы на роль главной героини. На студии побывало около тысячи девочек, но ни одна не понравилась продюсерам. Тогда к кастингу подключился Фридкин, но и это ни к чему не привело. Героиня, считал режиссёр, должна быть сильной личностью с крепкой психикой и быть не старше двенадцати лет. «Нам не подходила красотка вроде юной Элизабет Тейлор, не годился на эту роль и какой-нибудь вундеркинд. Нужна была девочка, гармонично развитая умственно и физически». Наконец, когда список сузился до двенадцати претенденток, Фридкин попросил их матерей прочитать роман вместе с девочками, чтобы те потом смогли без затруднений обсудить содержание. После этого многие сами отказались от участия в съёмках. «С оставшимися, — говорит Фридкин, — я беседовал о книге, и, признаться, меня поразила их сообразительность. Дети изменились с тех пор, как я сам был мальчишкой. Из всех Линда Блэр оказалась наименее смущённой трудностью задачи и глубже других её понимала. Мы убедились, что эта роль не принесёт ей вреда». Но, несмотря на последнее обстоятельство, Блэтти настоял, чтобы девочка прошла медицинское обследование, и только после этого она была допущена к съёмкам. «Она потрясающая актриса», — скажет Фридкин. Рядом с профессиональными актёрами в фильме снимались два иезуита, одновременно являвшиеся консультантами, ещё один священник и целая комиссия врачей.


title: Изгоняющий дьявола

text: Фридкин настолько подробно показал борьбу священнослужителей с демонами, что его обвинили в излишнем натурализме. Макс фон Сюдов сыграл старого священника настолько убедительно, что его даже спросили однажды, не верит ли он сам в дьявола. «Нет, — ответил артист, — я не верю в дьявола, следовательно, не верю и в заклинания. Однако многие в них верят, так зачем же отказывать людям в возможности исцелиться? Как не помочь?» Режиссёр тоже заявил, что не верит в дьявола и взялся за экранизацию книги, поскольку она обостряет в каждом человеке страхи, которые «помогают противостоять злу».


title: Изгоняющий дьявола

text: «Пусть зрители выходят из кинотеатров каждый со своим мнением, мы их ни к какому выводу не принуждаем. Если вы сами не склонны к мистике, то и в нашем фильме её не найдёте. Если вы не верите в существование нечистой силы, то и в нашем фильме увидите совершенно другие важные проблемы».


title: Изгоняющий дьявола

text:
Фильм «Изгоняющий дьявола» компания "Warner Bros." выпустила под Рождество 1973 года, по кассовым сборам он занял первое место, потеснив самого «Крёстного отца», завоевал два «Оскара» — в номинациях «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший звук», а при переиздании в 2000 году собрал в кинопрокате США 39 миллионов 661 тысячу долларов.
Эпизод фильма, когда Крис МакНил решила узнать источник странного шума на чердаке, занял второе место в рейтинге «Самых страшных моментов в кинематографе», по данным японского издания "Play.com".


title: Ново-Место

text: Но́во-Ме́сто () — город в Словении, на реке Крка на высоте 181 м над уровнем моря.


title: Ново-Место

text: Население — 22 415 жителей (2002). Основан австрийским герцогом Рудольфом IV 7 апреля 1365 года под названием Рудольфово (). После Первой мировой войны и распада Австро-Венгрии официальным названием города стало Ново-Место.


title: Ново-Место

text: В городе располагается фармацевтическая компания "Krka", государственная компания по производству автокомпонентов «TPV Group»; баскетбольный клуб «Крка».


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: «Ты́сяча девятьсо́т со́рок пе́рвый» (или «1941», 1979) — американский художественный фильм, сатирическая комедия Стивена Спилберга.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Действие фильма разворачивается в Лос-Анджелесе в декабре 1941 года, вскоре после нападения японской авиации на Пёрл-Харбор. Многие жители Лос-Анджелеса абсолютно уверены, что следующий удар японцы нанесут по их городу и всеми силами готовятся к обороне.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Коварные японцы действительно послали к побережью Калифорнии подводную лодку под командованием коммандера Акиро Митамура (Тосиро Мифуне) с заданием «разрушить что-нибудь важное». Эту старую субмарину подарила Японии нацистская Германия, поэтому японцев, которые плохо знакомы с немецкой техникой, консультирует опытный подводник капитан Вольфганг фон Кляйншмидт (Кристофер Ли). Однако даже его опыт не может помочь, когда на лодке выходит из строя компас и японцы обнаруживают, что заблудились, не зная, что находятся всего в паре сотен метров от американского берега. На всплывшую в ночном тумане лодку буквально натыкается пловчиха из калифорнийского клуба «моржей».


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Тем временем в Лос-Анджелесе объявлено о предстоящем проведении в одном из клубов города танцевального конкурса, к которому страстно готовится танцор-любитель Уолли Стивенс (Бобби Ди Чикко). Он намерен выиграть конкурс вместе со своей девушкой Бетти Дуглас (Дайанна Кей) и не подозревает, что всех девушек из патриотических соображений обязали танцевать только с военными. Военные не заставляют себя ждать — в городе просто уйма моряков и армейцев.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: В это время в Долине Смерти, на шоссе возле бензозаправки, приземляется истребитель безбашенного лётчика капитана «Дикого Билла» Келсо (Джон Белуши). «Дикий Билл» требует заправить ему самолёт и пугает местных жителей рассказами о том, что он вот уже несколько суток гоняется за летающей над Америкой японской эскадрильей. Внезапно мотор его самолёта сам собой заводится и Келсо бросается вслед за своим истребителем по шоссе, паля в воздух из пистолета. Одна из пуль, срикошетив, поджигает бензин и заправка за спиной капитана взлетает на воздух.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: В Лос-Анджелес прибывает новый командующий гарнизоном генерал Джозеф Стилвелл (Роберт Стэк), флегматичный и трезвый военный, который совершенно не верит в японскую угрозу и всем делам предпочитает просмотр нового диснеевского мультфильма «Дамбо». Вместе с ним приезжает его секретарь Донна Страттон (Нэнси Аллен), которая помешана на самолётах. Об этой её слабости знает адъютант Стилвелла, сексуально озабоченный штабной капитан Лумис Беркхед (Тим Мэтисон), который всеми силами пытается соблазнить Донну, затащив её в какой-нибудь самолёт. Забравшись в один из стоящих на лётном поле B-17, они по неосторожности сбрасывают авиабомбу, которая падает на асфальт и катится в сторону дающего пресс-конференцию генерала — как раз когда он произносит, что «пока он тут командует, ни одна бомба в Калифорнии не взорвётся». Бомба, однако, взрывается, лишь по счастью никого не убив.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Уолли пытается убедить Бетти, чтобы она танцевала с ним на конкурсе. Всё это происходит возле дома отца Бетти — Уорда Дугласа, комичного патриота-энтузиаста, который не любит Уолли из-за того, что тот разбил его машину. Уолли прячется от отца Бетти в гараже. Возле дома появляется зенитка сержанта Фрэнка Три (Дэн Эйкройд), которому дан приказ установить орудие на участке Уорда Дугласа. Соблюдая требования техники безопасности, сержант показывает помешанному на оружии хозяину дома, что нельзя делать, чтобы зенитка случайно не выстрелила — то есть фактически инструктирует его, как надо из неё стрелять. В это время капрал Ситарски (Трит Уильямс) обнаруживает Бетти, мгновенно «западает» на неё и не даёт ей проходу. В гараже он сталкивается с Уолли. Завязывается драка, в результате которой сопротивляющегося Уолли насильно выносят на помойку.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Тем временем, командир японской субмарины, который никак не может сориентироваться, высаживает на берег в пригороде Лос-Анджелеса разведгруппу, чтобы взять «языка» и узнать, где они находятся. Группа захватывает торговца рождественскими ёлками Холлиса (Холли) Вуда (Слим Пикенс), а заодно — и его древний радиоприёмник. Японцы допрашивают придурковатого торговца, всё время путаясь из-за созвучия его имени и с названием города Голливуд. В конце концов, они решают, что Голливуд, «сердце Америки», совсем близко и они смогут его разрушить. Во время обыска они находят у Вуда в пачке с чипсами маленький игрушечный компас. Поняв, что игрушка представляет для врага интерес, Вуд героически её проглатывает. Японцы поят его слабительным, но Вуд страдает запором и добыть из его желудка компас оказывается не так легко. В результате Вуду удаётся застать японцев врасплох и сбежать с подводной лодки — правда, оказавшись в море и не зная, в какой стороне берег.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Ближе к ночи в комплексе ярмарочных аттракционов на берегу на вершину колеса обозрения поднимается ночной дозор, который должен наблюдать за небом и сообщать о возможном авианалёте. Один из дозорных панически боится высоты, а второй — ярмарочный чревовещатель, у которого в мешке живёт похожая на него кукла, разговорами с которой он в случае чего развлекается.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Всё это время чокнутый Билл Келсо гоняет над Америкой воображаемую японскую эскадрилью, постепенно приближаясь к Лос-Анджелесу.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Генералу Стилвеллу мешают смотреть мультфильм, докладывая, что командующий законсервированной авиабазой полковник Мэдмен Мэддокс уверен, что японцы высадили десант для захвата его базы и срочно требует подкреплений. Для того, чтобы успокоить Мэддокса, генерал посылает капитана Лумиса Беркхеда; сопровождать его вызывается Донна Страттен.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Вечером в клубе начинается танцевальный конкурс, на который Уолли удаётся проникнуть после того, как он оглушает военного полицейского и забирает его форму. Он танцует с Бетти, одновременно отбиваясь от капрала Ситарски, зарабатывает первый приз и провоцирует грандиозную драку между моряками и пехотинцами. Драку останавливает прибывший на харизматичном танке M3 Lee сержант Три, который произносит пламенную патриотическую речь.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: На авиабазе Мэддокса капитан Биркхед сажает Донну в самолёт, потому что соблазнить её на земле у него не получается, и они летят на нём в сторону Лос-Анджелеса. На старом бомбардировщике нет радио, силам ПВО опознать его в темноте не удаётся, самолёт принимают за японский и по всему штату объявляется воздушная тревога. Начинается беспорядочная стрельба в небо из зениток и всех видов стрелкового оружия, которая наносит ущерб прежде всего высотным постройкам и рекламным плакатам. Сержант Три, который пулемётным огнём гасит демаскирующую город иллюминацию, ушиблен упавшей на него гигантской фигурой Санта-Клауса и находится в невменяемом состоянии.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Слетевшая с катушек Донна в пилотской кабине бомбардировщика занимается любовью с Беркхедом, который одновременно пытается управлять самолётом. В это время на перехват выходит истребитель «Дикого Билла» Келсо. Он преследует почти неуправляемый бомбардировщик над Лос-Анджелесом и ведёт с ним огневой бой буквально между домами бульвара Сансет. Подбитый самолёт Беркхеда падает неподалёку от парка отдыха, прямо в смоляное озеро. Довольный победой, «Дикий Билл» Келсо разворачивается над океаном и тут замечает японскую подлодку. Однако в следующий момент его самолёт из винтовки подбивают наблюдатели на колесе обозрения. Капитан Келсо с трудом садится в центре города и сообщает всем о субмарине, после чего отбирает у военного курьера мотоцикл и мчится к побережью. Туда же отправляется и танк, экипаж которого по дороге подбирает всё ещё одетого в армейскую форму Уолли и, из-за сержантских нашивок на ней, назначает его командиром.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Всплывшую японскую субмарину замечает и Уорд Дуглас. Поскольку возле зенитки в этот момент нет расчёта, он самостоятельно направляет её на подлодку и открывает огонь, не обращая внимания на то, что стреляет при этом сквозь собственный дом. В это время его дети, которым поручено спустить дозорных с ярмарочного колеса, вместо этого включают иллюминацию парка развлечений. Коммандер Митамура решает, что на берегу сверкает огнями какой-то индустриальный центр, и открывает огонь из пушек по колесу обозрения. Снаряд сбивает колесо со стойки, оно катится по пирсу и под ликующие вопли японцев сваливается в воду.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: На пирсе появляется танк сержанта Три, который открывает по лодке огонь из орудия. Коммандер Митамура отвечает торпедным залпом, который сносит пирс вместе с танком. Последним по разрушающемуся пирсу проносится мотоцикл «Дикого Билла» Келсо, который, видимо, пытается с разгону таранить им подводную лодку, но не долетает до цели и падает в воду.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: Дозорные с колеса обозрения и экипаж танка плывут к берегу, а «Дикий Билл» Келсо — к японской субмарине. Взобравшись на неё, он врывается внутрь до того, как она успевает погрузиться, и требует от остолбеневших японцев, чтобы они отвезли его в Токио.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text: На следующее утро возле остатков дома Дугласов появляется генерал Стилвелл и собираются все персонажи фильма, сохранившие способность передвигаться. Уорд Дуглас произносит прочувствованную патриотическую речь и пытается прибить к входной двери рождественский венок — символ мира и спокойствия. После первого же удара молотком остатки его дома сползают в океан.


title: Тысяча девятьсот сорок первый

text:
В США фильм показывали по кабельному телевидению.
В СССР в период до начала 90-х фильм показывали по кабельному телевидению. В России с 1996 по 1998 фильм показывали по ОРТ с переводом кинокомпании Силена Интернешнл. В период с 1999 по 2005 год фильм показывали по НТВ с переводом НТВ-плюс. До 2010 года фильм транслировал РЕН ТВ. Также с 2010 года фильм повторно показан по НТВ с тем же переводом.


title: Одинокий волк Маккуэйд

text: «Одинокий волк Маккуэйд» () — американский художественный кинофильм 1983 года.


title: Одинокий волк Маккуэйд

text: Фильм представляет собой смесь вестерна и фильмов о карате. Главный герой фильма — неравнодушный к выпивке техасский рейнджер, предпочитающий бороться с преступностью в одиночку и живущий отшельником вместе со степным волком. Однажды он узнаёт о секретной базе международной мафии, через которую проходит контрабанда оружия. Но об этом знают агенты ФБР, с которыми рейнджер работать не хочет. Но вскоре от рук бандитов пострадала дочка главного героя, и ему приходится вступить с ними в схватку. Сцены перестрелок перемешаны с многочисленными сценами рукопашных поединков.


title: Пьяный рассвет

text: «Огненный рассвет» (варианты перевода "Пьяный рассвет", "Текиловый рассвет") — кинофильм, криминальный триллер режиссёра Роберта Тауна.


title: Пьяный рассвет

text: Действие происходит в США примерно в 1980—1990-е годы. Дейл МакКьюсик и Ник Фриша — близкие друзья. Дейл — наркодилер, который решил завязать с преступным прошлым. Ник — полицейский, сотрудник управления по борьбе с нелегальным оборотом наркотиков и недавно получил повышение. Как полицейский он должен арестовать Дейла, но верит ему на слово и оставляет на свободе.


title: Пьяный рассвет

text: В управление попали агентурные данные о том, что Дейл имеет отношение к поставке крупной партии наркотиков из Мексики. Представители ФБР собираются использовать МакКьюсика — только он знает, как выглядит наркобарон Карлос, который собирается посетить Соединённые Штаты. Дейл изо всех сил не хочет быть втянутым в операцию по аресту Карлоса. Ник пытается выгородить друга, но не может. В ФБР его предупредили — если Дейл не будет сотрудничать, ему неминуемо грозит тюремное заключение. Сложные отношения между друзьями обостряются до предела после того, как между ними встала женщина, которую они оба любят — Джо Энн Валленери, хозяйка ресторана.


title: Общество мёртвых поэтов

text: «Общество мёртвых поэтов» () — художественный фильм, снятый режиссёром Питером Уиром в 1989 году.


title: Общество мёртвых поэтов

text: Премия «Оскар» за лучший оригинальный сценарий, также фильм номинировался в категориях «Лучший фильм» и «Лучшая мужская роль» (Робин Уильямс). Две премии «БАФТА» за лучший фильм года и лучшую музыку.


title: Общество мёртвых поэтов

text: Фильм повествует об истории учителя английского языка и литературы, который вдохновляет своих учеников менять свою жизнь через пробуждение в них интереса к поэзии и литературе. Действие фильма происходит в конце 1950-х в вымышленной академии города Велтон в штате Вермонт. Образ учителя Китинга, роль которого в фильме исполнил Робин Уильямс, списан с реального учителя, , преподававшего в "", где проходил в своё время обучение сценарист фильма Том Шульман.


title: Общество мёртвых поэтов

text: Семь юношей: Нил Пэрри (Роберт Шон Леонард), Тодд Эндерсон (Итан Хоук), Нокс Оверстрит (Джош Чарльз), Чарли «Новое чудо» Далтон (Гэйл Хансен), Ричард Камерон (Дилан Кассман), Стивен Микс (Аллелон Руджиеро), Джерард Питтс (Джеймс Уотерстон), являются учениками престижнейшей академии в США — Wellton, в основе которой лежат четыре принципа: «Традиция», «Честь», «Дисциплина» и «Совершенство» («Tradition», «Honor», «Discipline» и «Excellence»). Однако сами ученики дают иное определение столпам своей, как они её называют, школы «Hellton» (дословно — «адская»): «Пародия», «Ужас», «Упадничество» и «Отстой» («Travesty», «Horror», «» and «»).


title: Общество мёртвых поэтов

text: В первый же день ученики встречают нового учителя, Джона Китинга (Робин Уильямс), методы преподавания которого коренным образом отличаются от традиционных, применяемых в этой школе уже на протяжении многих десятков лет. Новый учитель начинает преподавание с пламенной лекции об их (учеников) неотвратимой смерти, объясняющей, что жизнь мимолетна, поэтому они должны следовать принципу «Carpe diem» (лат. «Лови день», то есть пользуйся сегодняшним днем, лови мгновение — поэтический призыв римского поэта Горация), а себя он просит называть «"О, капитан, мой капитан!"». Остальная часть фильма — пробуждение, в котором героям фильма и зрителям даётся понять, что люди, имеющие авторитет, должны всегда действовать как «проводники». Юноши в тайне от всех возвращают к жизни литературный клуб «Общество мёртвых поэтов», членом которого в своё время являлся и сам Китинг.


title: Общество мёртвых поэтов

text: Вольнодумство доставляет неприятности Нилу Пэрри. Он решает продолжать занятия искусством (то, что он любит и в чём он преуспевает) вместо занятия медициной (карьерой, которую избрал для него отец). Нил получает роль Пэка в пьесе «Сон в летнюю ночь». Отец (Кертвуд Смит) узнаёт об этом только накануне премьеры и приказывает сыну покинуть театр. Нил говорит отцу, что уйдёт. Он спрашивает совета Китинга, и тот говорит ему попробовать убедить отца, что актёрство для него действительно важно. Нил так и не решается на этот разговор, но на следующий день говорит Китингу, что отец разрешил ему играть в пьесе. Выступление проходит успешно, но отец Нила не может простить непослушание своего сына и намеревается отправить его в военную школу города Браден, где бы тот проходил подготовку для поступления в Гарвард. Нил не в состоянии справиться со своими чувствами и не может противостоять своему отцу, поэтому он совершает самоубийство.


title: Общество мёртвых поэтов

text: Начинается расследование произошедшей трагедии. Директор получает всю информацию, в том числе и об «Обществе мёртвых поэтов», от одного из учеников, Ричарда Камерона. Когда Чарли Далтон узнает о предательстве бывшего друга, он с яростью набрасывается на него, что ведёт к его исключению из Велтона. Отец Нила не признаёт ответственности за трагическую смерть своего сына. Вместо этого он обвиняет в произошедшем учителя — Джона Китинга. Учеников заставляют подписать показания, что Китинг внушил ученикам идею воссоздания «Общества мёртвых поэтов» и заставил Нила не слушаться отца. Китинга увольняют и принуждают покинуть Велтонскую академию.


title: Общество мёртвых поэтов

text:
Когда на очередном уроке Китинг заходит в класс за личными вещами, Тодд встает на парту и произносит: "«О, капитан, мой капитан!»". То же самое делают многие в классе.
В 2008 году бывший преподаватель технологии в общеобразовательной школе Уолтер Скоулд под впечатлением от фильма создал «Общество мёртвых поэтов Америки», задача которого — поиск мест заброшенных захоронений поэтов США. К октябрю 2011 года Скоулд посетил могилы 225 американцев, бывших когда-то национальной гордостью.


title: Обыкновенные люди

text: «Обыкновенные люди» (; другое название — «Обычные люди») — американская драма 1980 года, снятая Робертом Редфордом по сценарию Элвина Сарджента, созданного на основе . Картина получила 4 премии «Оскар» и 5 премий «Золотой глобус», в том числе за лучший фильм года.


title: Обыкновенные люди

text: В обеспеченной и добропорядочной американской семье Джарреттов случается беда. Старший из двух сыновей преуспевающего адвоката погибает в результате несчастного случая. Его выживший брат Конрад, тонкий и ранимый юноша, настолько тяжело воспринимает эту трагедию, что пытается покончить с собой. Он испытывает чувство вины за то, что не может заменить своим родителям Бака — гордость и надежду семьи.


title: Обыкновенные люди

text: Чтобы спасти мальчика, Кэлвин, отец Конрада, предлагает ему посещать сеансы психотерапии. Безуспешно пытаясь завоевать любовь матери, Конрад также переживает трудные времена: он уходит из школьной команды по плаванию. Он проявляет интерес к Джанин — девушке из его класса по пению и в то же время ищет встречи с Карен, вместе с которой он находился в клинике.


title: Обыкновенные люди

text: Казалось, доктор Бергер помогает ему постепенно прийти в себя, но самоубийство Карен окончательно выбивает Конрада из колеи. Его мать пытается сбежать от сына, напоминающего ей о её утрате, а Кэлвин осознаёт, насколько плохо знает свою жену. Ни один из них не представляет, чем это всё для них обернётся.


title: Обыкновенные люди

text: Роберт Редфорд искал проект для своего дебюта в качестве режиссёра. Когда он прочитал роман Джудит Гест, то понял, что хочет снять по этой книге фильм, так как история, рассказанная в романе, очень напомнила своими диалогами жизнь его семьи. После встречи с автором он купил у неё права на экранизацию и начал поиски дистрибьютора. Студия «Paramount Pictures» согласилась выдать режиссёру сравнительно небольшой бюджет в $6 млн. Продюсером стал обладатель премии «Оскар», Рональд Л. Швари.


title: Обыкновенные люди

text: На написание первой версии сценария у Редфорда ушло полтора года и ещё год на доработку — так как в оригинальном романе Джудит Гест были одни диалоги и никаких описаний внутренних переживаний героев. Он нанял сценариста Элвина Сарджента, отметив его работу над сценариями картин «Джулия» и «Бумажная луна».


title: Обыкновенные люди

text: Для обоих - Тимоти Хаттона и Элизабет Макговерн - эта картина стала первой работой в кино. На роль доктора Бергера претендовал Джин Хэкман, но ему пришлось выбыть из проекта. Тогда его место занял Джадд Хирш, но он мог сниматься лишь при условии, что его съёмки закончатся за восемь дней, так как в то время актёр работал в телешоу «Такси».


title: Обыкновенные люди

text: До того, как Редфорд нанял Мэри Тайлер Мур, он хотел, чтобы роль Бэт сыграла Ли Ремик. Давняя подруга Роберта Редфорда, актриса Натали Вуд, была заинтересована ролью Бэт. Брюс Дерн и Кен Говард были основными претендентами на роль Келвина. Кей Ланц отказалась от роли Джанин Пратт, а Майкл Джей Фокс пробовался на роль Конрада.


title: Обыкновенные люди

text: Съёмки проходили с 9 октября 1979 года по 10 января 1980 года. Они проходили в городах Лейк-Форест (где и происходит действие фильма) и Хайленд-Парк, штат Иллинойс. Сцены игры в гольф снимались в Калифорнии в городе Эппл-вэлли, в то время как все съёмки в интерьерах проходили в Форт-Шеридан, штат Иллинойс. Школьные сцены были сняты в школе «Lake Forest High», в то время как сцены в бассейне снимались в местном колледже «Lake Forest College», так как в школьном бассейне было слишком мало места.


title: Обыкновенные люди

text: Сцены в магазине были отсняты в «Northbrook Court» в городе Нортбрук, штат Иллинойс, а съёмки сцены шторма проходили в павильонах студии «Paramount Pictures». Дом семейства Джереттов находится прямо за углом другого дома, который используют в съёмках фильма «Рискованный бизнес» два года спустя.


title: Обыкновенные люди

text: Пока шли съёмки, Элизабет Макговерн посещала музыкальную академию «Juilliard». По договорённости с начальством академии она получила разрешение сниматься только по субботам — девушка покинет школу в пятницу вечером и вернётся в воскресенье утром; впервые за своё существование школа позволила своим студентам сниматься во время учебного года.


title: Обыкновенные люди

text: Сцена обеда Конрада и Карен снималась в кафе «Original Pancake House» в Уилмитте, штат Иллинойс. Фотография Роберта Редфорда, сделанная на съёмках картины, всё ещё висит на стене у кассы рядом со входом в ресторан.


title: Обыкновенные люди

text: Финальную сцену пришлось переснять, так как Дональд Сазерленд решил, что он слишком много плачет в ней. В итоге декорации были воссозданы, но Мэри Тайлер Мур была занята в то время в театре, поэтому её текст из-за кадра читал сам Редфорд.


title: Обыкновенные люди

text: Очень важную роль в фильме сыграла композиция, ставшая главной темой картины — «Канон в Ре мажоре» Иогана Пахельбеля. Канон звучит в исполнении хора в самом начале фильма и инструментальная версия — в финальных титрах. Фильм популяризировал это музыкальное произведение, которое часто используется как свадебный марш или Рождественский гимн.При бюджете в $6 млн фильм собрал лишь в США $54 766 923, с результатом $170 335 в премьерные выходные. Также фильм собрал $23 млн от продаж и проката видеоносителей.


title: Обыкновенные люди

text: Картина получила преимущественно положительные отзывы в мировой кинопрессе. На сайте «Rotten Tomatoes» фильм набрал 91 % положительных отзывов со средним рейтингом 7,9 из 10 на основе отзывов критиков, а также является фаворитом зрителей с показателем 85 % и результатом 3,8 из 5.


title: Обыкновенные люди

text: Роджер Эберт присвоил фильму 4 звезды, назвав его «одним из лучших фильмов года, а, может быть, и десятилетия!», а позже внёс его в пятёрку лучших фильмов года, назвав картину «умной, всеобъемлющей и трогающей сердца».


title: Обыкновенные люди

text: Тодд МакКарти из «Variety» написал: «Невероятно сильная драма о горе внутри семьи».


title: Обыкновенные люди

text: Критик Полин Кейл в обзоре для «The New Yorker» написала: «Драма Роберта Редфорда академическими средствами доводит зрителя до состояния катарсиса, возвращает веру в доброту людей и дарит надежду на лучшие времена».


title: Обыкновенные люди

text: Джеймс Берардинелли из «ReelWievs» написал: «Прекрасный пример того, какие разъедающие изнутри эмоции скрывает каждая семья от посторонних глаз».


title: Обыкновенные люди

text: "Актёр Роберт Редфорд, занявший в работе над этой картиной режиссёрское кресло, вместе с актёрами, работающими точно, без фальши и надрыва, исследует глубокую внутреннюю драму, скрытую за фасадом респектабельности, демонстрирует изнанку «семейного рая», проникая в интимный мир за четырьмя стенами, раскрывает разъедающие изнутри, из сердцевины, губительные процессы отчуждения и безразличия.Тимоти Хаттон искренен и действительно великолепен в роли неординарного Конрада, а актёры старшего поколения — Мэри Тайлер Мур, Дональд Сазерленд и Джадд Хирш — выше всяких похвал!"


title: Обыкновенные люди

text: Ниже перечислены основные награды и номинации:


title: Образы (фильм)

text: «Образы» или «Виде́ния» () — психологический триллер американского режиссёра Роберта Олтмана, вышедший на экраны в 1972 году. Премьера состоялась в рамках конкурсной программы Каннского фестиваля. В фильме использованы отрывки из детской книги Сюзанны Йорк «В поисках единорогов».


title: Образы (фильм)

text: Семейная пара приезжает в свой загородный дом, расположенный в живописном и удалённом от цивилизации месте. Муж находится в хорошем расположении духа и не обращает внимания на то, что с его женой происходит нечто странное. Ей видится призрак бывшего любовника, погибшего несколько лет назад в авиакатастрофе. Более того, вскоре ей начинает являться образ другого её возлюбленного, живущего неподалеку с 12-летней дочкой. Женщина желает избавиться от навязчивых видений, однако это приводит лишь к трагическим результатам...


title: Гвендолин (фильм)

text: «Гвендолин» () — кинофильм. Есть другие названия фильма: «Опасные приключения Гвендолин в стране Ик-Як», «Золотая бабочка». Фильм снят по комиксам Джона Вилли «Приключения милой Гвендолин» (англ. «"The Adventures of Sweet Gwendoline"»).


title: Гвендолин (фильм)

text: Приключенческий фильм от создателя фильмов «Эммануэль» и «История О» повествует о приключениях двух европейских девушек — госпожи (юной воспитанницы монастыря, которая отправилась на поиски отца в далёкий Китай) и её служанки — в экзотической восточной стране Ик-Як (Yik-Yak), населённой причудливыми обитательницами — амазонками.


title: Гвендолин (фильм)

text: Девушек сопровождает молодой и привлекательный контрабандист Уиллард, который спас их от насильников. Он решает помочь Гвен найти отца и редкую бабочку, в поисках которой тот отправился в Китай. Обитательницы Ик-Як живут замкнуто, каждый появляющийся в стране мужчина становится желанной добычей. Право проведения ночи с Уиллардом разыгрывается в качестве приза спортивных соревнований. Побеждает Гвендолин; а вовремя произошедшее землетрясение помогает героям сбежать из плена.


title: Двойник тела

text: «Двойник тела» или «Подставное тело» () — кинофильм режиссёра Брайана де Пальмы. Фильм выходил со слоганом «You can’t believe everything you see» ().


title: Двойник тела

text: Фильм начинается с кадров, которые повторяются в конце: главный герой, Джейк Скалли (Крэйг Уоссон), находясь в образе вампира, снимается в низкобюджетном фильме ужасов, но из-за клаустрофобии не может сыграть сцену восстания из гроба. Из-за этого он теряет работу. Вернувшись домой пораньше, Джейк застаёт свою девушку с другим. А поскольку это её квартира, ему приходится съехать, оставшись таким образом и без жилья. Знакомый по имени Сэм, которым он обзавёлся в этот день, предлагает присмотреть за современными холостяцкими апартаментами, возвышающимися над Голливудом, и обращает внимание на живущую по соседству сексапильную Глорию, чьи ночные выходки можно наблюдать в телескоп. Эта состоятельная молодая женщина регулярно танцует полуобнажённой, стоя у окна. Вскоре ночные подглядывания Джейка делают его свидетелем убийства.


title: Враг общества (фильм, 1931)

text: «Враг общества» () — гангстерский чёрно-белый кинофильм Уильяма Уэллмана 1931 года, экранизация произведения «Пиво и кровь» Джона Брайта. Главные роли исполнили Джеймс Кэгни и Эдвард Вудс. Американским институтом киноискусства признана одной из величайших гангстерских кинокартин в истории.


title: Враг общества (фильм, 1931)

text: Том и Мэтт, два подростка из ирландского района Чикаго Саут-Сайда, подрабатывают у торговца краденым. Повзрослев, они переходят к ограблениям, в одном из которых убивают полицейского. Вскоре в Америке принимают «сухой закон» и Том с Мэттом берутся за бутлегерство. Теперь они богаты и живут в апартаментах с Мэми и Китти, двумя шикарными блондинками, а убийства становятся повседневным и привычным делом. Но удача не длится вечно.


title: Волки (фильм, 1981)

text:
«Волки» () — кинофильм. Экранизация одноимённого романа 1978 года Уитли Страйбера. Приз Международного кинофестиваля в Авориазе.
Детективу Уилсону поручают расследовать серию жестоких убийств в Нью-Йорке, где жертвы, предположительно, были убиты животными. Вскоре он с ужасом начинает понимать, что убийства совершаются древними сверхъестественными существами…


title: Тайна острова чудовищ

text: «Тайна острова чудовищ» (; иные русскоязычные названия «Загадка острова сокровищ», «Остров чудовищ») — американо-испанский приключенческий фильм с элементами комедии 1981 года режиссёра Хуана Пике Симона. Фильм является вольной экранизацией произведений Жюля Верна «Таинственный остров» и «Школа Робинзонов». Премьера фильма состоялась 3 апреля 1981 года. В советский кинопрокат фильм вышел в 1985 году под названием «Тайна острова чудовищ».


title: Тайна острова чудовищ

text: Уильям Т. Кальдерон, богатый человек, заправляющий миллионами, предлагает Джеффу Моргану жениться на его дочери Мэг. Однако Морган отклоняет предложение, мотивируя свою позицию тем, что он ещё молод и не так уж и много повидал на своём веку, а брак и вовсе отнимет у него свободу. Кальдерон принимает решение и спонсирует путешествие Моргана по всему миру в надежде что последний, после окончания путешествия, женится на его дочери. Также, помимо судовой команды, к Моргану присоединяется профессор Томас Артелет. После некоторого времени корабль отплывает навстречу приключениям.


title: Тайна острова чудовищ

text: Последние не преминули себя долго ждать — в одну из ночей главные действующие лица просыпаются от непонятных толчков и обнаруживают, что вся команда мертва. Вскоре они обнаруживают убийц — рыбоподобных чудовищ, которые начали погоню за выжившими. Последние покидают корабль, а волны прибивают их к берегам с виду пустынного острова. Однако остров не такой уж и пустынный: помимо различного рода чудовищ, на нём находятся пираты и людоеды.


title: В поисках мистера Гудбара

text: «В поисках мистера Гудбара» — американский кинофильм по мотивам одноименного романа Джудит Росснер.


title: В поисках мистера Гудбара

text: Тереза, молодая учительница, занимающаяся воспитанием глухих детей и недовольная своей скучной обыденной жизнью, отправляется на поиски острых ощущений. В поисках «идеального мужчины», которого она называет «мистером Гудбаром», Тереза начинает терять контроль над собственной жизнью. Тихая учительница днём, ночью она превращается в раскрепощенную завсегдательницу баров, которая меняет мужчин, как перчатки. Тони, один из её новых друзей, мучаясь от ревности, угрожает ей. Самоубийственное поведение Терезы с каждым днём приближает её к страшной развязке.


title: Бумажный дом

text: «Бумажный дом» — кинофильм. Гран-При МКФ. Экранизация произведения Кэтрин Шторр (Catherine Storr).


title: Бумажный дом

text: Одиннадцатилетняя Анна плохо контактирует с окружающими и оттого чувствует себя одинокой и никем не понятой. Однажды она обнаруживает, что нарисованный ею домик начинает оживать в каждом её сне, и что она способна влиять на ход собственных сновидений, дополняя свой рисунок.


title: Бумажный дом

text: Поняв это, Анна через несколько дней становится полноправной хозяйкой своей собственной страны, куда легко перенестись, стоит только закрыть глаза и заснуть. Позже девочка начинает замечать, что события реальные и «нарисованные» постепенно приходят в какое-то странное взаимодействие друг с другом. Рисунок начинает поглощать её, контролировать её мысли, и, возможно, собирается её погубить.


title: Бумажный дом

text: Тонкая грань между реальностью и воображением размывается. Кошмар затягивает Анну в свою западню. Выберется ли она из своих страхов живой?


title: Курс анатомии

text: «Курс анатомии» — кинофильм.


title: Курс анатомии

text: В фильме находит отражение нелегкий путь студента медицинского института (на примере США) при постижении основ медицинской науки, где кроме многочисленных учебных трудностей находится место для радостей, любви и грусти расставания с близкими.


title: Последнее извещение (фильм)

text: «Последнее извещение» () — телефильм. Экранизация романа Джонатана Вэйлина. Премьера в США — 29 ноября 1989 года. Фильм являлся пилотным проектом кабельной телесети.


title: Последнее извещение (фильм)

text:
Частный сыщик ведёт расследование убийства молодой женщины. Ключом к разгадке преступления могут стать книги по искусству принадлежавшие убитой и повреждённые убийцей. Детективу приходится заручиться поддержкой библиотекаря в попытке разгадать тайну. К несчастью для Стоунера Кейт оказывается феминисткой и воспринимает детектива старомодным мужским шовинистом. Позже Гарри сталкивается с ещё одной проблемой. Осознав, что полюбил свою помощницу, растерянный Стоунер не знает, что делать дальше…
Несмотря на то, что действие фильма проходило в Цинцинатти, родном городе Вэйлина, большая его часть была снята в Торонто (Онтарио, Канада), что вызвало неудовольствие у земляков писателя.


title: Русалки (фильм)

text: «Русалки» () — художественный фильм, экранизация произведения, автор которого — Пэтти Дэнн.


title: Русалки (фильм)

text: Шарлотта — девушка-подросток, разрывающаяся между растущей страстью к красивому смотрителю монастыря и желанием стать монахиней (непростое призвание для девушки из еврейской семьи). Ещё больше усиливают её подростковые страхи младшая сестра Кейт, усердно занимающаяся плаванием, которую она ласково зовёт «рыбья головка», и их мать Рэйчел — необычная, сексуальная, пламенная женщина, которая увозит их в новый город каждый раз после очередного скандала, что случается довольно часто. Но даже несмотря на их личные конфликты, эти три невероятно разных человека начинают понимать, что ничто — даже опасное для жизни событие — не может разорвать их семейные узы.


title: Русалки (фильм)

text: В новом городе у Рэйчел появляется новый поклонник Лу. Вместе с ним Рэйчел отправляется на костюмированную новогоднюю вечеринку в платье русалки с декольте и шлейфом в виде русалочьего хвоста. Там Лу предлагает Рэйчел руку и сердце, но примет ли она его предложение?


title: Один дома

text:
«Один дома» () — американский рождественский комедийный фильм 1990 года производства и авторства Джона Хьюза (продюсера, создателя персонажей и сценариста трёх фильмов серии), срежиссированный Крисом Коламбусом. Маколей Калкин исполнил роль Кевина Маккаллистера, мальчика, забытого дома, когда на рождественских каникулах его семья улетает в Париж. Изначально Кевин наслаждался одиночеством в доме, но вскоре ему пришлось столкнуться с двумя грабителями, роли которых исполнили Джо Пеши и Дэниел Стерн. Также в ленте были задействованы Джон Хёрд, Кэтрин О’Хара и другие.
Фильм получил смешанные отзывы от критиков, став самым кассовым рождественским фильмом всех времён в Северной Америке и самой кассовой комедией за всю историю кинематографа США — он сохранял этот рекорд во всём мире до выхода «» в 2011 году. Картина породила франшизу из четырёх сиквелов, из которых только два были прямыми продолжениями (и лишь фильм «» использовал тот же актёрский состав), а ещё два были целиком самостоятельными.


title: Один дома

text: В 1991 году фильм получил две номинации на премию «Оскар» в категориях «Лучшая песня к фильму» (композиция «Somewhere in my Memory») и «Лучшая музыка к фильму». Песня «Somewhere in my Memory» также была представлена в номинации на премии «Грэмми», но не одержала победу. Исполнитель главной роли, Маколей Калкин, был номинирован на «Золотой глобус» в категории «Лучшая мужская роль — комедия или мюзикл».


title: Один дома

text: Действие фильма происходит незадолго до Рождества. Семья Маккаллистеров собирается в доме Питера и Кейт на окраине Чикаго, чтобы вместе полететь в Париж и провести там каникулы. Восьмилетнего Кевина, младшего сына хозяев дома, высмеивают как родные братья и сёстры, так и другие родственники. Ссора со старшим братом-задирой Баззом приводит к наказанию Кевина — мальчика отправляют ночевать на чердак дома, где он загадывает желание, чтобы его семья исчезла. Ночью сильный ветер повреждает линию электропередачи, в результате чего происходит отключение электроэнергии и будильник не срабатывает вовремя. В утренней суматохе про Кевина, спящего на чердаке, забывают, из-за чего он остаётся дома.


title: Один дома

text: Проснувшись и осознав, что остался дома один, Кевин радуется сбывшемуся желанию и обретённой независимости. Однако вскоре настроение Кевина меняется: мальчик видит пугающего его старика Марли — соседа, который, по слухам, убил свою семью лопатой для уборки снега в 1958 году; кроме этого, Кевин обнаруживает ещё одну угрозу — пару «мокрых бандитов» Гарри и Марва, начавших один за одним взламывать пустующие по округе дома, нацелившихся в итоге на дом Маккаллистеров (один из бандитов приходил в этот дом на разведку под видом полицейского и был свидетелем подготовки семьи к отъезду). Но главный герой хитростью внушает им, что вся семья осталась дома, дабы грабители отложили свои планы.


title: Один дома

text: Во время полёта в Париж Кейт обнаруживает, что её сын остался дома. Мать хочет скорее вернуться домой, но узнаёт, что на последующие два дня билетов в Чикаго нет. Питер и остальные члены семьи отправляются в парижскую квартиру его брата, а Кейт улетает обратно в Соединённые Штаты, но не в Чикаго, а в Даллас и там пересаживается на ближайший рейс до ближайшего к Чикаго города, коим оказался Скрантон, штат Пенсильвания. Оказавшись там в вечер перед Рождеством, Кейт уже не может улететь никуда раньше следующего утра, но на помощь ей приходит ансамбль бродячих музыкантов, гастролирующих по стране и исполняющих польку. Они тоже не могли улететь и арендовали для поездки фургон. Тем временем Гарри и Марв понимают, что Кевин дома всё же один, однако в канун Рождества мальчику удаётся подслушать, что они планируют вломиться в дом Маккаллистеров предстоящей ночью.


title: Один дома

text: Кевин идёт в церковь и слушает выступление детского хора. Там он встречает старика Марли, который подсаживается к мальчику. В ходе разговора Кевин понимает, что Марли на самом деле хороший человек, и что все плохие слухи о нём ложны. Сосед рассказывает мальчику, что часто приходит на выступления хора, где поёт его внучка, но они никогда не видятся, потому что он и его сын поссорились и не разговаривали уже долгое время. Кевин предлагает Марли попробовать помириться с сыном.


title: Один дома

text: Кевин возвращается домой и, осознав, что должен защитить свой дом, начинает подготовку к встрече с грабителями, расставляя в разных местах . Гарри и Марв пытаются проникнуть в дом, но сталкиваются с сопротивлением Кевина, из-за которого получают различные ушибы и ранения. Пока грабители преследуют Кевина по всему дому, мальчик вызывает полицию и перебегает в соседний пустующий дом. Тем не менее Гарри и Марву удаётся поймать Кевина, после чего они начинают размышлять, как отомстить дерзкому мальчишке. В это время Марли подбирается к ним сзади и оглушает лопатой. Подоспевшие полицейские арестовывают «мокрых бандитов», уже зная, что все затопленные после ограбления дома — дело их рук (покидая ограбленный дом, Марв всегда оставлял кран открытым).


title: Один дома

text: Проснувшись Рождественским утром, Кевин чувствует себя подавленным, потому что его семья так и не вернулась домой. После этого он слышит, как Кейт заходит в дом и зовёт его. Кевин спускается к ней, они радуются встрече и мирятся. Вскоре к ним присоединяются и остальные Маккаллистеры, отправившиеся домой на том самом рейсе, от которого отказалась мама. Кевин не рассказывает семье о стычке с грабителями - он основательно прибрался и даже нарядил ёлку. Позднее мальчик наблюдает из окна за воссоединением Марли со своим сыном и его семьёй. Марли замечает Кевина — они машут друг другу руками и затем возвращаются к своим семьям.


title: Один дома

text: В конце 1988 года Джон Хьюз через своего агента Джека Рапки отправил Крису Коламбусу сценарий фильма «Рождественские каникулы» и предложил срежиссировать проект. Коламбус, который питал симпатию к рождественским фильмам, поначалу согласился, но затем, из-за творческих разногласий с исполнителем главной роли Чеви Чейзом, отказался.


title: Один дома

text: Затем в начале 1989 года Джон Хьюз начал снимать по собственному сценарию фильм «Дядюшка Бак», в котором одну из второплановых ролей сыграл Маколей Калкин. Через три месяца после того, как Коламбус решил не участвовать в создании «Рождественских каникул», Хьюз прислал ему и другому режиссёру, , два сценария на выбор: «Один дома» и комедийную драму . Джонсон отказался от обоих, а Коламбус согласился на «Один дома». Изначально фильм должна была снимать студия Warner Brothers, у которой в планах также было производство ленты Тима Бёртона «Эдвард Руки-ножницы». По словам сотрудников WB, проект Бёртона не рассматривался особо серьёзно и был неразработанной концепцией. Производством «Один дома» Warner Brothers были готовы заняться в феврале 1989 года, однако за три недели до этого студия отказалась от фильма из-за удвоения бюджета (первоначально бюджет составлял 10 миллионов долларов). Во время встречи председателя совета директоров 20th Century Fox Джо Рота и сценариста Джона Хьюза, Рот попросил позвонить ему в случае возникновения проблем с производством «Один дома», и когда через месяц Хьюз позвонил, Рот предложил фильм студии Fox. В 20th Century Fox согласились и бюджет, который изначально составлял 10 миллионов долларов, вырос до 18 миллионов. В одном из интервью агент Хьюза, Джек Рапки, высказал предположение о том, почему Хьюз не срежиссировал «Один дома»: «Итак, Крис Коламбус занялся фильмом „Один дома“, и получился гигантский хит. Это затмевает всё, что Джон действительно когда-либо делал. Я не думаю, что если фильм получился большим хитом, то вы получаете все награды, но, если это не так, вы не сможете спрятаться. Вы можете скрыться, если вы сценарист/продюсер, но вы не можете скрыться, будучи режиссёром „Кудряшки Сью“. Я не могу сказать, понравился ли или не понравился Джону опыт режиссёра». Рапки добавил: «У вас есть парень с огромной ролью в кинематографе. Всё, что он делает — настоящее золото, непременно, в хорошие времена, когда я был с ним. Тогда все повторяли: «Ты не сможешь снять фильм с девятилетним ребёнком.» Он создал „Один дома“, один из самых больших хитов всех времён. Он был очень зол после того, как фильм достиг феноменального успеха».


title: Один дома

text: Хьюз лично посоветовал Коламбусу взять на главную роль Маколея Калкина, но Коламбус, по соображениям своей режиссёрской этики, изначально провёл большой кастинг на роль Кевина, просмотрев сотни детей (в их числе был Джеффри Уайзман, который сыграл эпизодическую роль Митча Мёрфи, которого при подсчёте по головам путают с Кевином), прежде чем встретился с Калкином и согласился, что его кандидатура наиболее подходящая. В связи с возрастом Калкин мог сниматься только до десяти вечера, что создавало некоторые проблемы в съёмке для команды, так как действие большинства сцен фильма разворачивалось в вечернее время. Трюки также создали напряжение для группы во время съёмок. Коламбус поделился: «Каждый раз, когда ребята-каскадёры проделывали трюки, нам было совсем не весело. Мы смотрели на это, и я просто молился, чтобы те ребята остались живы». Первоначально трюки проделывались со страховочными ремнями, но так как они были очень заметны на камере, финальные трюки были исполнены без них. Говоря в одном из интервью о Джо Пеши, Коламбус отметил: «Джо в „Славных парнях“ всегда заставляет меня смеяться. У него есть это чувство комедийности в тёмных местах. Он действительно очень хотел сняться в нашем фильме». Имя грабителя Гарри Лайма, сыгранного Пеши, было взято из фильма «Третий человек» режиссёра Кэрола Рида, где персонажа с таким же именем играет Орсон Уэллс. Позже Коламбус сказал: «Джо — один из величайших характерных актёров нашего времени, и он стал ведущим киногероем нашей ленты. Это была идея Джо создать образ Гарри, похожий на диккенсовский. Джо носил обрезанные перчатки и хотел, чтобы причёска его персонажа была короткой; после, он придумал немного переваливающуюся походку. Он был в силах сделать свои звуковые дорожки очень живыми, и между каждыми двумя словами он добавлял слово „чёрт“, а потом убирал его».


title: Один дома

text: Трёхэтажный особняк, который использовался в качестве экстерьера дома Маккаллистеров, расположен по адресу Линкольн-Авеню, 671, в деревне Уиннетка, штат Иллинойс. Дом был построен в 1920 году, и на момент съёмок им владела семья, которая купила его 15 декабря 1988 года (в период съёмок эта семья продолжала жить в доме). Для внутренних сцен в этом доме были засняты кухня, подвал, парадный холл с лестницей и большая часть первого этажа. Все остальные интерьеры (столовая, второй этаж и чердак) были декорациями. Дом включает в себя пять спален, полностью переделанный чердак, двойной гараж и оранжерею. Шалаш на дереве на заднем дворе был построен специально для фильма и демонтирован после окончания съёмок. В мае 2011 года дом был выставлен на продажу за 2,4 миллиона долларов и в марте 2012 года был куплен за 1,585 миллион долларов. Дом рекламировался как туристическая достопримечательность и приводился в пример «Как добиться того, чтобы ваш дом появился в кино».


title: Один дома

text: В качестве церкви была заснята Епископальная церковь Грейс, находящаяся в Ок-Парке, штат Иллинойс, но внутренние сцены снимались в школе Хэвен-Миддл. Для съёмки фильма в фильме, «Ангелы с грязными душами», потребовался только один день. Дабы создать иллюзию 1940-х годов, сцена была снята с использованием чёрно-белого негатива, а в офисе Джонни использовались аутентичные предметы того времени. Сцены в аэропорту Париж-Орли были сняты в одной части Международного аэропорта О’Хара.


title: Один дома

text: Home Alone: Original Motion Picture Soundtrack — саундтрек к киноленте «Один дома». Композиции альбома были написаны Джоном Уильямсом. Саундтрек был издан на лейбле в формате компакт-кассеты 4 декабря 1990 года. 27 мая 2015 года альбом был выпущен в формате компакт-диска на лейбле .


title: Один дома

text: Первоначально режиссёр картины, Крис Коламбус, планировал, что музыкант напишет музыку для саундтрека. На ранних постерах «Один дома», Бротон указывался в качестве композитора ленты. Однако он был занят музыкой к полнометражному мультфильму «Спасатели в Австралии» и отменил всё «в последнюю минуту». Исходя из этого, Коламбус смог связаться с режиссёром Стивеном Спилбергом, который помог ему заключить контракт с Уильямсом. В фильме «Один дома» также прозвучали рождественские песни, включая «O Holy Night» и «Carol of the Bells». Саундтрек "Home Alone" был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучшая музыка к фильму», а песня «Somewhere in my Memory» была представлена в категориях «Лучшая песня к фильму» и .


title: Один дома

text: «Один дома» заработал 285,8 миллионов долларов в Северной Америке и 190,9 миллионов долларов в других странах, а общая сумма кассовых сборов в мировом прокате составила 467,7 миллионов долларов, при бюджете в размере 18 миллионов долларов.


title: Один дома

text: За первый уик-энд «Один дома» собрал 17 миллионов долларов в кинотеатрах, что составило в среднем долларов на объект, а также всего 6% от общей суммы в следующие шесть недель при максимальном количестве сеансов в , во время его восьмого уик-энда, начавшегося в январе 1991 года. Фильм оказался настолько популярным, что оставался в кинотеатрах ещё долгое время после рождественского сезона. Он оставался первым по кассовым сборам двенадцать недель подряд, начиная с уик-энда 16—18 ноября 1990 года, когда лента вышла в прокат, вплоть до уик-энда с 1 по 3 февраля 1991 года. Он был окончательно смещён с вершины, когда экранизация «В постели с врагом» собрала за первый уик-энд 13 миллионов долларов. Тем не менее «Один дома» оставался в первой десятке по кассовым сборам до уик-энда 26—27 апреля того же года. Он появлялся в десятке ещё два раза (в уик-энды 31 мая—2 июня и 14—16 июня), прежде чем окончательно покинул её. После более чем девяти месяцев показа картины в кинотеатрах, за шестнадцать уик-эндов, он заработал долларов в Соединённых Штатах, став самым кассовым фильмом года в Северной Америке. «Один дома» входит в Книгу рекордов Гиннесса как самая кассовая комедия всех времён.


title: Один дома

text: К тому времени как показ ленты в кинотеатрах закончился, «Один дома» был третьим самым кассовым фильмом всех времён во всём мире, так же, как и в , уступая только картинам «» (322 миллиона долларов на тот период) и «Инопланетянин» (399 миллионов доллларов на тот период). В общей сложности за всё время показа ленты «Один дома» заработал долларов во всём мире. По оценке сайта "Box Office Mojo", на «Один дома» в общей сложности в Соединённых Штатах было продано 67,7 миллионов билетов. По словам Уильяма Голдмана, успех экранизации породил голливудское высказывание «to be Home Aloned», относящийся к ленте, сборы которой сократились из-за влияния «Один дома».


title: Один дома

text: «Один дома» получил смешанные отзывы критиков. На сайте "Rotten Tomatoes" фильм имеет рейтинг одобрения 62%, основанный на 50 рецензиях критиков, со средним рейтингом 5,5/10. В консенсусном мнении критиков на сайте отмечается, что «Один дома» — неровная, но местами довольно смешная комедия, главную роль в которой отлично сыграл Маколей Калкин при хорошей поддержке других актёров. В агрегаторе "Metacritic", устанавливающем в среднем оценку до ста, основанную на профессиональных рецензиях, кинолента получила 63 балла на основе девяти полученных рецензий, что означает «в целом положительные отзывы от критиков». Аудитория, принявшая участие в голосовании на сайте , дала картине среднюю оценку «A», оценивая по шкале от A+ до F.


title: Один дома

text: В американском издании "Variety" «Один дома» похвалили за его актёрский состав. Рецензент Джин Купер из "The Washington Post" похвалила картину за его комический подход. Критик Хэл Хинсон, также из газеты "The Washington Post", высоко оценил режиссуру Криса Коламбуса и актёрскую игру Калкина. Однако Кэрин Джеймс из издания "The New York Times" выразила недовольство тем, что первая половина ленты «скучна и не содержит сюрпризов», но похвалила вторую половину киноленты за её чёрный юмор. Она также высоко оценила беседу Кевина и старика Марли, и финальную сцену экранизации.


title: Один дома

text: Роджер Эберт из газеты оценил экранизацию на две с половиной звезды из четырёх, однако не остался довольным фильмом до конца. Рецензент сравнил разработанные ловушки в киноленте с машиной Руба Голдберга, прокомментировав: «Это в некотором смысле те самые ловушки, которые любой восьмилетний ребёнок может самостоятельно изобрести, имея бюджет в десятки тысяч долларов и команду из людей, занимающихся спецэффектами в кино»; рецензент также критиковал сюжет, как «настолько немыслимый, что ему сложно позаботиться о трудном состоянии Кевина», отметив, что «всё, что спасает фильм — это талантливая игра Калкина». В рецензии на второй фильм франшизы «», Эберт высказался: «Мне не очень понравился первый фильм ("Один дома")». Оуэн Глиберман из "Entertainment Weekly" дал ленте оценку «D», критикуя его «празднично-садистские нападки на взрослых людей». Рецензент также добавил, что «Джон Хьюз натягивает наши нервные струны, словно он так и не научился делать что-то другое».


title: Один дома

text: Со временем «Один дома» стал праздничной классикой среди зрителей, и часто упоминается в качестве одной из лучших рождественских экранизаций всех времён такими изданиями, как "The Huffington Post", "Thrillist", "Empire", и "CinemaBlend".


title: Один дома

text: В 1991 году «Один дома» был номинирован на премию «Оскар» в номинациях «Лучшая музыка к фильму» за саундтрек "Home Alone: Original Motion Picture Soundtrack" и в категории «Лучшая песня к фильму» за композицию «Somewhere in my Memory». Песня также получила номинацию на «Грэмми» в категории , но победу в ней не одержала. Кинолента также была представлена на «Золотом глобусе» в номинации «Лучший фильм — комедия или мюзикл»; Маколей Калкин был номинирован в категории «Лучшая мужская роль — комедия или мюзикл», но не одержал в ней победу. Экранизация также была признана лучшей в 1991 году такими премиями, как , "Kids’ Choice Awards" и «Молодой актёр». В том же году «Один дома» получил одноимённую награду на премии «Золотой экран», за 3 миллиона проданных билетов за 18 месяцев показа кинокартины, и одержал победу в номинации «Золотой экран со звездой» за 6 миллионов проданных билетов за тот же срок. Лента была номинирована на вхождение в список «100 самых смешных американских фильмов за 100 лет» по версии Американского института киноискусства; воры Гарри Лайм и Марвин Мерчантс были номинированы на вхождение в «100 лучших героев и злодеев по версии "AFI"».


title: Один дома

text: За лентой последовало коммерчески успешное продолжение «», вышедшее в 1992 году и включающее в себя актёрский состав из первой экранизации. Режиссёром выступил режиссёр первой части, Крис Коламбус, а сценаристом и продюсером — также Джон Хьюз. Фильм в фильме, «Ангелы с грязными душами», имел продолжение в «Один дома 2», но под названием «Ангелы с ещё более грязными душами». В обеих мета-лентах про «Ангелов» ведущим персонажем являлся стереотипный мафиози Джонни, роль которого исполнил .


title: Один дома

text: Третья часть франшизы, «Один дома 3», вышедшая в 1997 году, содержит другой актёрский состав и отличающуюся сюжетную линию. Сценарий также был написан Хьюзом, а режиссёром выступил Раджа Госнелл. Главные роли исполнили Алекс Дэвид Линц и . При высоком бюджете (в два раза больше, чем у «Один дома»), сборы от проката картины составили 79 миллионов долларов.


title: Один дома

text: Четвёртый фильм, снимавшийся для телевидения, получил название «Один дома 4». Он был показан 3 ноября 2002 года на канале "ABC". В этой картине присутствуют персонажи из первых двух частей франшизы, но их роли исполнили другие актёры. Сюжет также отличается от предыдущих частей. Режиссёром выступил , а сценарий был написан Деброй Франк и Стивеном Хэйзом. Роль Кевина Маккаллистера в экранизации исполнил Майк Вейнберг. Также роли исполнили Френч Стюарт, Мисси Пайл, Джейсон Бех, Эрик Авари и другие. Заключительная часть, «», была выпущена 25 ноября 2012 года в рамках программного события телеканала "ABC Family". Режиссёром выступил Питер Хьюитт, а сценарий был написан Аароном Гинсбургом и Уэйдом МакИнтайром. Главные роли исполнили Кристиан Мартин, Эдди Стиплз, Джодель Ферланд, Дог Муррэй, Элли Харви, Деби Мейзар и Малкольм Макдауэлл.


title: Один дома

text: В декабре 2015 года Калкин повторил свою роль взрослого Кевина Маккаллистера в первом эпизоде веб-сериала музыканта и сценариста , «DRYVRS», где явно взволнованный Кевин рассказывает о своём опыте ребёнка, забытого дома его родителями. В ответ на видео Калкина актёр Дэниел Стерн появился в коротком видео на сайте "Reddit", повторив роль грабителя Марвина, умоляющего своего напарника Гарри вернуться, чтобы помочь ему защититься от коварных ловушек Кевина.


title: Один дома

text: 19 декабря 2018 года для Google Assistant был выпущен короткометражный рекламный ролик, в котором Маколей Калкин вновь исполнил роль Кевина Маккаллистера. В нём воссоздавались сцены из оригинального фильма 1990 года, когда Маккалистер брился, прыгал на кровати и украшал ёлку, прося помощника Google установить напоминания для него. Рекламный ролик сразу стал вирусным. и Джо Пеши появились в архивных кадрах и аудио.


title: Зловещие мертвецы 2

text: «Зловещие мертвецы 2» () — комедийный фильм ужасов американского режиссёра Сэма Рэйми, вторая часть одноимённой трилогии, также известная под названием «Зловещие Мертвецы 2: Начало» ().


title: Зловещие мертвецы 2

text: Начиная с этого фильма, Книга Мёртвых ("Naturan Demanto" из первой части) получает в трилогии своё привычное название Некрономикон. В конце фильма также впервые употребляется термин дедайт.


title: Зловещие мертвецы 2

text:
Сиквел является прямым сюжетным продолжением первого фильма, действие которого начинается после атаки Эша демоном в финале первой части. Первые семь минут фильма являются предысторией, кратко и упрощённо (по причине ограниченности во времени и ресурсах) пересказывающей события первой части, оставляя из пяти оригинальных персонажей только двух. Соответствующие эпизоды были пересняты заново, поскольку Рэйми утратил права на первый фильм и не мог использовать в предыстории фрагменты оригинального материала. Как результат последующий фильм «Армия тьмы» и серия комиксов «Army of Darkness» в дальнейшем игнорировали события первой части, считая, что в лесную хижину Эш ездил только с Линдой.
Однако после, при работе над мюзиклом «Зловещие мертвецы» и сериалом «Эш против зловещих мертвецов», Рейми решил проблемы с авторскими правами, отчего события всех трёх фильмов были объединены в общий канон.


title: Зловещие мертвецы 2

text: После атаки кандарийского духа Уильямс становится одержим и превращается в дедайта. Солнечный свет помогает временно изгнать демона, однако Эш теряет сознание и приходит в себя только вечером. Не имея возможности покинуть проклятое место, Эш возвращается в дом. Ночью туда приезжает дочь профессора Ноуби Энни и ещё трое людей, вместе с которыми Эш вступает в новую конфронтацию с силами тьмы. В ходе противостояния Эшу приходится отрезать заражённую и ожившую кисть своей правой руки до запястья, впоследствии заменив её съёмной бензопилой. В конце концов ему удаётся с помощью Некрономикона открыть пространственно-временной портал между измерениями и изгнать демонов, однако и сам Эш оказывается затянутым в этот портал.


title: Зловещие мертвецы 2

text: Концепция сиквела «Зловещих мертвецов» обсуждалась и разрабатывалась в течение съёмок оригинального фильма. Сэм Рэйми хотел, чтобы по сюжету главный герой Эш Уильямс с помощью временного портала отправился в Средневековье. Однако в итоге эта идея стала основой для сюжета третьего фильма серии — «Армия тьмы».


title: Зловещие мертвецы 2

text: После окончания съёмок «Зловещих мертвецов» Рэйми занялся съемками фильма «Волна преступности» (). Продюсированием фильма, помимо Сэма Рэйми, занимались Итэн и Джоэл Коэн. Ирвин Шапиро (), публицист, благодаря которому «Зловещие мертвецы» вышли в кинематографический мейнстрим, предложил Рэйми снять продолжение первого фильма. Однако Рэйми, убежденный, что «Волна преступлений» станет хитом, насмехался над этой идеей. Однако вскоре Шапиро объявил о работе над продолжением первой части «мертвецов».


title: Зловещие мертвецы 2

text: Несмотря на то, что необходимое для фильма спонсирование было получено сравнительно недавно, основной сценарий к фильму был написан в основном во время работы над предыдущим фильмом Рейми — «Волна преступности». Во время съемок фильма Сэм Рейми связался со своим старым другом Скотом Шпигелем, который сотрудничал, когда они были детьми, с Кэмпбеллом, снимая его в фильмах на пленку Super 8 mm в Мичигане. Большинство тех фильмов были комедийными и Шпигель решил, что «Зловещие мертвецы 2» должен стать менее прямолинейным ужастиком, чем первая часть. Изначально вступление сиквела должно было включать довольно длительный пролог, в котором участвовали все пять персонажей первого фильма, но в попытке сохранения времени и денег, все они, кроме Эша и Линды, были вырезаны из сценария. Можно сказать, что вступление второй части — ремейк первого фильма, а все что происходит после сцены, где Эша настигает неведомая сила — продолжение.


title: Зловещие мертвецы 2

text: Шпигель и Рэйми написали большую часть сценария в их доме на Сильвер Лейк, в Лос-Анджелесе, Калифорнии, где они жили с братьями Коэн и актрисами Кэти Бэйтс, Фрэнсис Макдорманд и Холли Хантер. В силу того, что их постоянные гости и посетители отвлекали их от работы над сценарием и фильмы, над которыми они тогда работали «Волна преступности» и фильм Джоша Бекера «Война Страйкера» (), работа над сценарием «Зловещих мертвецов 2» заняла довольно длительное время.


title: Зловещие мертвецы 2

text: С завершением сценария и концом поиска средств продюсирования, съемочная группа могла приступать к съемкам. Они проходили в Вейдсборо, в Северной Калифорнии, недалеко от офиса Де Лаурентиса.


title: Зловещие мертвецы 2

text: В сцене, где Эш спускается в подвал за страницами книги, на стене можно увидеть перчатку Фредди Крюгера.


title: Зловещие мертвецы 2

text: Сцена, в которой Эш убегает через стены дома захлопывая за собой двери от надвигающейся на него зла, была снята с первого дубля. Сцена в которой рука Эша разбивает тарелки об его голову и заставляет его сделать сальто, также была снята с первого дубля и без каскадёра.


title: Зловещие мертвецы 2

text:
Среди многих вещей, которые вдохновили на создание фильма стали буффонада комедии, включая, в основном фильмы группы комедиантов The Three Stooges. Например битва Эша со своей одержимой рукой была заимствована из короткометражного фильма Шпигеля под названием «Атака руки помощи» (), который в свою очередь был вдохновлен рекламой "Hamburger Helper".
Сцена «смеющейся комнаты», где вся комната и предметы в ней оживает и начинает смеяться над Эшем, постепенно сводя его с ума, была вдохновлена шуткой Шпигеля, когда тот использовал гнущуюся лампу, якобы показывая смех моряка Попая. Юмористический оттенок фильма прослеживается благодаря визуальным шуткам: так в сцене, когда Эш поймал свою руку, то на верху стопки книг лежала книга «Прощай, оружие!» (), название которой можно перевести, как и «Прощайте, руки!» (в довершение авторство на книге было отдано «Стубби Кею»).


title: Зловещие мертвецы 2

text: Фильм послужил источником вдохновения для создателей игры Doom.


title: Песнь палача

text: «Песнь палача» — кинофильм 1982 года режиссёра Лоуренса Шиллера с Томми Ли Джонсом в главной роли. Основан на реальных событиях.


title: Песнь палача

text: Фильм рассказывает о последних 9 месяцах жизни хладнокровного убийцы Гэри Гилмора (Томми Ли Джонс), приговорённого к смертной казни.


title: Шофёр мисс Дэйзи

text: «Шофёр мисс Дэ́йзи» () — американский кинофильм режиссёра Брюса Бересфорда, поставленный по пьесе и сценарию лауреата Пулитцеровской премии . В 1990 году лента завоевала четыре премии «Оскар» (в том числе в номинациях «Лучшая актриса», «Лучший сценарий» и «Лучший фильм»), а также иные престижные кинопремии.


title: Шофёр мисс Дэйзи

text: В основе сюжета непростые взаимоотношения богатой американки еврейского происхождения и её водителя-афроамериканца. Действие фильма происходит в Атланте в 1950-е годы, когда расовые предрассудки были ещё сильны. Мисс Дэйзи — вдова, чей сын настаивает на найме для неё водителя. Она противится изменениям в своей жизни, отказывается ездить куда-либо с новым водителем Хоуком. Но со временем Хоук завоёвывает не только её расположение, но и дружбу. Фильм рассказывает о поисках взаимопонимания между двумя очень разными людьми. И поиски эти занимают без малого двадцать лет.


title: Музей восковых фигур (фильм)

text: «Музей восковых фигур» () — американский фильм ужасов, снятый в 1988 году режиссёром Энтони Хикоксом. Фильм был отмечен наградами фестивалей фантастических фильмов в Брюсселе и Авориазе, а также был номинирован на кинопремию «Сатурн».


title: Музей восковых фигур (фильм)

text: Неизвестно откуда в городе появляется музей восковых фигур, в котором собраны самые страшные монстры в истории мистики. В музее восковых фигур можно увидеть 18 экспозиций, центральными героями которых являются: граф Дракула, Призрак Оперы, ведьма, маркиз де Сад, оборотень, мумия, жрец вуду, зомби, убийца с топором, человек-невидимка, монстр Франкенштейна, «стручок» из фильма «Вторжение похитителей тел», демонический малыш из фильма «Оно живо», инопланетный монстр, цирковой урод Человек-кобра, Джек-Потрошитель, мистер Хайд и Гуль.


title: Музей восковых фигур (фильм)

text: Зловещий хранитель музея приглашает группу школьников, модерновых припанкованных подростков, на презентацию открытия музея, которая должна состояться ровно в полночь. Придя в музей, они обнаруживают «неполноценность» коллекции — некоторым восковым миниатюрам (а это, как правило, сценки из жизни не самых приятных исторических персонажей типа маркиза Де Сада или графа Дракулы) не хватает героев… В смысле — жертв…


title: На золотом озере

text: «На золотом озере» () — американский драматический художественный фильм 1981 года, обладатель трёх премий «Оскар», снятый режиссёром Марком Райделлом. Сценарий для фильма написан Эрнестом Томпсоном на основе своей же одноимённой пьесы «On Golden Pond».


title: На золотом озере

text: Фильм рассказывает о семейных взаимоотношениях дочери и её пожилого отца, профессора. Главные роли в этом фильме исполнили Кэтрин Хепбёрн, Генри Фонда и Джейн Фонда. Премьера фильма состоялась 4 декабря 1981 года в США.


title: На золотом озере

text: Фильм посвящён памяти монтажёра Роберта Л. Вульфа, для которого он стал последним. Роль 80-летнего Нормана Тэйера-младшего оказалась также последней в карьере Генри Фонды и принесла ему многочисленные награды, в том числе премию «Оскар».


title: На золотом озере

text:
Норман Тэйер и его жена Этель каждый год проводят свои летние каникулы в доме на золотом озере. На этот раз к ним приезжает их дочь Челси вместе со своим другом Биллом Рэем и его 13-летним сыном Билли.
Челси просит родителей оставить мальчика на месяц с ними, пока она с Биллом едет в Европу. Норман (хоть и с некоторой неохотой) и Этель соглашаются.
Натянутые отношения отца и дочери смягчаются благодаря дружбе Нормана и Билли.


title: На золотом озере

text:
Премия «Оскар»:
Премия «Золотой глобус»:


title: На золотом озере

text: Премия «Оскар»:


title: Мститель (фильм, 1980)

text: «Мститель» () — кинофильм. Также известен как «Экстерминатор» и «Истребитель».


title: Мститель (фильм, 1980)

text: Друга Джона Истлэнда, Макла, ограбили и избили превратив его в калеку. Джон решает отомстить за него и начинает крестовый поход против преступников нью-йоркских улиц.


title: Мотель Бейтса (фильм)

text: «Мотель Бейтса» () — телефильм, являющийся спин-оффом фильма «Психо» и не пересекающийся с тремя его сиквелами. Фильм снимался в оригинальных декорациях первого фильма.


title: Мотель Бейтса (фильм)

text: После событий фильма «Психо» Норман Бейтс помещён в психиатрическую лечебницу. Там он проникается отеческими чувствами к ребёнку-пациенту Алексу Уэсту, который находится в психологическом шоке после того, как убил своего отчима-насильника. Норман становится для Алекса вторым отцом.


title: Мотель Бейтса (фильм)

text: Спустя 27 лет Норман Бейтс умирает, но успевает завещать Алексу мотель и свой дом (которые пустуют с момента его ареста) с целью дать Алексу шанс на новую жизнь. Алекс переезжает в его дом и с помощью путешествующей девушки-подростка Уилли решает заново открыть мотель, чтобы заняться бизнесом. Внезапно он начинает видеть силуэт миссис Бейтс в окне её спальни, а затем и она сама начинает мелькать у него перед глазами. Кто бы это ни был — сама Норма Бейтс или только её призрак, — но этот кто-то всячески пытается изгнать Алекса из дома Бейтса и ни в коем случае не дать ему открыть мотель.


title: Мотель Бейтса (фильм)

text: Фильм планировался как пилотный выпуск к целому сериалу, но из-за низких рейтингов эпизода сериал так и не был снят. Норман Бейтс появляется ненадолго лишь в начале фильма; его роль сыграл актёр Курт Пол, который был дублёром Энтони Перкинса в «Психо 2» и «Психо 3». Сам Перкинс отказался участвовать в проекте.


title: Нация пришельцев

text: «Нация пришельцев» (), «Чужая нация» — американский фантастический кинофильм.


title: Нация пришельцев

text: Действие разворачивается в 1991 году, через три года после падения летающей тарелки с тремястами тысячами пришельцев-гуманоидов, бывших рабов, в пустыне Мохаве. Лос-Анджелес становится новым домом для Новоприбывших (самоназвание — тенктонцы), которые меняют свои имена на человеческие, иногда комические. Детектив полиции Лос-Анджелеса Мэттью Сайкс, потерявший напарника при попытке задержания двух Новоприбывших, замешанных в ограблении магазина. На следующий день начальник Сайкса сообщает, что ему придётся работать с Сэмом Франциско, детективом-Новоприбывшим. Сайкс соглашается стать напарником Франциско, надеясь найти убийц бывшего напарника.


title: Настоящие мужчины

text: «Настоящие мужчины» () — комедийно-фантастический кинофильм режиссёра Денниса Фельдмана, вышедший на экраны в 1987 году.


title: Настоящие мужчины

text: Агент ЦРУ ведёт переговоры с инопланетянами на протяжении 7 лет, и когда договорённость уже практически достигнута, его убивают. Руководство агентства решает заменить его двойником. Выбор падает на слабого и безвольного страхового агента Боба Уилсона, из которого агент ЦРУ Ник Пиранделло пытается сделать нового Джеймса Бонда и одновременно охраняет его от покушения русских, которые также заинтересованы в оружии, предлагаемом инопланетянами.


title: Настоящие мужчины

text: В фильме когда по сценарию НЛО начинает улетать, на одежду главного персонажа (тот что в красной униформе) падает отражение разноцветных светил. В сериале «Квантовый Скачок», присутствовала такая же сцена.


title: Короткое замыкание 2

text: «Короткое замыкание 2» () — американский кинофильм 1988 года.


title: Короткое замыкание 2

text: Как и первый фильм серии, это добрая, трогательная сказка о роботе, которую с удовольствием смотрят и взрослые, и дети. Робот Джонни 5 похож на механического клоуна в его наивных попытках подражать дурацким выходкам уличных бандитов.


title: Короткое замыкание 2

text: Джонни 5 — робот, созданный компанией «Nova Robotics» для военных целей и развивший искусственный интеллект из-за короткого замыкания, вызванного молнией (подробнее в статье Короткое замыкание). В начале фильма нам рассказывается о Бене Джарви, который по своему происхождению индиец, а по профессии — изобретатель-конструктор роботов. Будучи уволенным из компании «Нова» в результате инцидента с Джонни 5, он был вынужден работать уличным торговцем.


title: Короткое замыкание 2

text: Теперь Бен оказался на мели, он вынужден жить в фургончике и делать игрушечных роботов для продажи на улице. Идея была проста — Бен был неплохим механиком, и для него ничего ни стоило разработать миниатюрную модель Джонни — гораздо сложнее делать их быстро и в большом объёме.


title: Короткое замыкание 2

text: Маленькие роботы привлекают внимание сотрудницы известного магазина игрушек и она делает Бену выгодное предложение — к Рождеству он должен собрать тысячу таких роботов и продать магазину оптом.


title: Короткое замыкание 2

text: Предприимчивый американец советует Бену принять выгодное предложение и обещает помочь ему в выполнении заказа. Бен заключает сделку. Вместе со своим компаньоном он арендует рабочий цех и привлекает помощников. В то же время Стэфани прислала ему настоящего Джонни 5. Как известно, в конце 1-й части компания, состоящая из Кросби, Стэфани и Джонни, отправляется на участок Кросби размером 40 акров. Вероятно, к событиям второй части они уже обустроились и решили помочь Бену в его небольшом бизнесе.


title: Короткое замыкание 2

text: Бен выбирает неудачное место для работы: этажом ниже находится целая банда преступников, специализирующихся на ограблениях. Они роют подземный ход в хранилище, где содержится коллекция бриллиантов. Появление Бена и его помощников может сорвать подготовку к ограблению, поэтому грабители принимают решение избавиться от нежелательных соседей…


title: Короткое замыкание 2

text: В конце фильма «Джонни Пятому» в торжественной обстановке присваивают статус гражданина.


title: Неоновая империя

text: «Неоновая империя» () — кинофильм.


title: Неоновая империя

text: Нью-Йорк, 1940-е годы. Гангстерская группировка создаёт первое казино в Лас-Вегасе, закладывая тем самым основы для местной индустрии азартных игр. Главными героями выступают Джуниор Молов и Люси, прототипами которых являются Бенджамин «Багси» Сигел и его возлюбленная Вирджиния Хилл.


title: Неоновая империя

text: Фильм является сокращённой версией одноименного четырёхчасового телефильма.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: «Не́что» () — американский фантастический фильм ужасов 1982 года, снятый Джоном Карпентером, экранизация научно-фантастической повести Джона В. Кэмпбелла-младшего «Кто идёт?» (в других переводах «Кто там?», ) и ремейк фильма «Нечто из иного мира» (, 1951), поставленного Кристианом Найби и спродюсированного Говардом Хоуксом.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Главную роль в картине исполнил Курт Рассел. Действие фильма разворачивается на американской научно-исследовательской полярной станции в Антарктиде. Полярники сталкиваются с инопланетным существом, которое убивает обитателей станции и принимает облик своих жертв. Одним из основных мотивов фильма является паранойя, охватывающая героев, которые не знают, кто из них человек, а кто — уже нет.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Джон Карпентер неоднократно говорил, что «Нечто», «Князь тьмы» и «В пасти безумия» составляют «апокалиптическую трилогию» () — цикл фильмов, не имеющих никаких общих сюжетных линий, но объединённых одной темой — противостоянием человека и сверхъестественной тёмной силы.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Фильм довольно неудачно прошёл в прокате: при бюджете примерно 15 млн долларов США его кассовые сборы в США составили 19 629 760 долларов. Это было вызвано, в основном, тем, что выход «Нечто» совпал по времени с выходом фильма Стивена Спилберга «Инопланетянин», который представлял совершенно другой, оптимистичный взгляд на встречу человека с инопланетным разумом. «Инопланетянин» стал самым кассовым фильмом года и собрал множество наград.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Однако истинную славу, признание зрителей и статус культового фильма «Нечто» получил в конце 1980-х годов после его выхода на видео и регулярных показов на телевидении. В настоящее время фильм «Нечто» высоко оценивается кинокритиками и поклонниками фильмов ужасов. Картина заняла 58 место в списке 500 лучших фильмов ужасов по мнению пользователей сайта IMDb.


title: Нечто (фильм, 1982)

text:
Зима 1982 года, Антарктида.
Полярники на американской исследовательской станции становятся свидетелями того, как их норвежские коллеги преследуют на вертолёте собаку ездовой породы аляскинского маламута, пытаясь подстрелить пса из винтовки. Приземлившись возле американской полярной станции, пилот хочет убить собаку гранатой, но, выронив её, случайно подрывается вместе с вертолётом. Второй норвежец пытается подстрелить пса, но промахивается и ранит в ногу американца Беннингса. Командир станции Гэрри убивает норвежца из табельного револьвера. Собака остаётся в живых, а полярник Кларк позже помещает её в загон к другим собакам.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Пытаясь выяснить причины случившегося, пилот вертолёта Ар Джей Мак-Риди и доктор Коппер отправляются на норвежскую полярную станцию. Обнаруживается, что она разгромлена и отчасти сожжена. Исследуя её, американцы находят тело покончившего с собой полярника, ледяную глыбу, из которой что-то было извлечено, и полусожжённые останки, внешне напоминающие человеческие. Мак-Риди и Коппер отвозят полусожжённые останки и видеозаписи норвежцев на американскую полярную станцию. После этого старший биолог Блэр производит вскрытие тел и обнаруживает, что останки, привезённые с норвежской станции, в основном, соответствуют нормальным человеческим.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Собака норвежцев, помещённая в псарню, вечером начинает превращаться в чудовище, которое нападает на других собак и начинает поглощать нескольких из них. Обнаруживший это Кларк поднимает тревогу на станции. Макриди пытается убить перерождающееся «нечто» при помощи дробовика. Но оно оказывается невосприимчивым к пулям, и Чайлдс сжигает его из огнемёта. После этого доктор проводит вскрытие тела «собаки-нечто» и сообщает, что данный организм неизвестной природы может имитировать другие жизненные формы.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Группа просматривает видеозаписи, сделанные норвежцами. Так полярники узнают, что неподалёку от своей полярной станции норвежцы нашли вмёрзший в лёд космический корабль инопланетного происхождения. Макриди, Коппер и Норрис отправляются на место находки инопланетного корабля. Становится ясно, что недалеко от «летающей тарелки» норвежцами было найдено замёрзшее существо инопланетной цивилизации, которое выбралось из корабля после падения. Норвежцы перенесли существо на станцию, где извлекли его из глыбы льда. Существо оказалось чрезвычайно агрессивным и обладало способностью точно имитировать внешний вид и повадки жертвы. Быстро распространившаяся «эпидемия» привела к почти полному уничтожению персонала норвежской станции.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Блэр выясняет, что вероятность заражения инопланетным организмом членов команды является очень высокой. Также он осознаёт серьёзность ситуации и угрозу, которую существо будет представлять, попав на густонаселённый материк. Фьюкс сообщает Макриди, что обеспокоен поведением Блэра и зачитывает его исследовательские заметки о «нечто». Уиндоус обнаруживает на складе Беннингса, ассимилированного останками «нечто», привезёнными с норвежской станции. Макриди сжигает Беннингса-монстра и все оставшиеся останки «нечто». В это время Блэр уничтожает средства передвижения, радиостанцию, убивает всех оставшихся живых собак и открывает стрельбу по коллегам. Остальным членам команды удаётся обезоружить и изолировать его в кладовой. Осознав, наконец, всю серьёзность ситуации, полярники решают выяснить, кто из них ещё человек, а кто уже нет. Коппер предлагает исследовать кровяную сыворотку: смешать кровь каждого из членов группы с не заражённой кровью. Выясняется, что все запасы крови для переливания были кем-то уничтожены. Подозрения падают на начальника станции Гэрри и доктора Коппера.


title: Нечто (фильм, 1982)

text:
Заражение инопланетным организмом начинает распространяться по американской станции, хотя некоторое время об этом никто не подозревает.
Отдавая себе отчёт в том, что никто никому не может доверять и неизвестно, кто уже инфицирован, Макриди принимает решение не допустить распространения инфекции. Кто-то отключает свет в исследовательской лаборатории, и обнаруживается, что Фьюкс пропал. Макриди, Уиндоус, Ноулс отправляются на поиски и находят его сожжённые останки. Макриди замечает горящий свет в своём кабинете и отправляется туда с Ноулсом. Они долго не возвращаются, и полярники заколачивают двери изнутри. В это время возвращается Ноулс и сообщает, что он нашёл в жилище Макриди его разорванную куртку. Оставшиеся начинают подозревать Макриди в том, что он уже не человек и ополчаются против него. Угрожая поджечь динамитную шашку, вернувшийся Макриди заставляет остальных членов команды сложить оружие. В это время у Норриса случается остановка сердца, а Коппер пытается произвести ему реанимационные мероприятия. Однако, геолог оказывается заражённым «нечто», и его грудная клетка «откусывает» руки доктору. После этого Макриди сжигает Норриса-нечто из огнемёта.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Макриди решает проверить кровь всех полярников, предварительно привязав их к стульям. Для проверки он намерен использовать накалённую проволоку, считая, что кровь инопланетного организма отреагирует. Кларк пытается напасть на Макриди, но тот убивает его выстрелом в голову. При проверке крови членов команды выясняется, что Палмер является «нечто», которое успевает ассимилировать Уиндоуса. Их обоих сжигают огнемётом. Остальные, по результатам проведённого теста, пока что остаются незаражёнными. Отправившись в кладовую к Блэру, полярники узнают, что он уже был превращён и сбежал, а в вырытой им под полом пещере сооружал летательный аппарат, но закончить не успел. На станции отключается электричество. Макриди понимает, что из-за безвыходности ситуации «нечто» хочет «замёрзнуть» и переждать время до прихода спасательной команды. Полярники решают ценой своих жизней не допустить этого и взорвать всю станцию. Во время поисков «Блэра-нечто» и попытки подорвать подвал с неработающим электрическим генератором чудовище убивает начальника станции Гэрри, а повар Ноулс без вести пропадает. Затем существо нападает на Макриди, но он взрывает его шашкой динамита вместе со всеми постройками полярной станции. В итоге станция оказывается полностью уничтоженной. В живых остаются только Чайлдс и Макриди. Чайлдс предлагает Макриди придумать способ выбраться с базы, но тот не уверен, что Чайлдс по-прежнему остаётся человеком, и предлагает подождать, несмотря на то, что им грозит гибель на морозе.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: В основе сценария фильма «Нечто» находится рассказ американского писателя Джона Вуда Кэмпбелла-младшего «Кто идёт?» (), который был впервые опубликован 26 августа 1938 года в журнале «Astounding Science-Fiction». Кэмпбелл подписался псевдонимом Дон Стюарт (), по имени своей жены — Донны Стюарт. Этот рассказ был написан автором в возрасте двадцати восьми лет и стал последней серьёзной работой в карьере Кэмпбелла как писателя. Рассказ «Кто идёт?» повествует о группе американских исследователей, нашедших в Антарктике потерпевший крушение инопланетный летательный аппарат и замёрзшую инопланетную форму жизни. После того, как находку доставили на исследовательскую станцию, учёные решили разморозить инопланетный организм, который оказался чрезвычайно опасным и способным имитировать любое живое существо, с которым ему удалось побывать в физическом контакте. Часть учёных превращается в «инопланетные копии», а оставшиеся в живых люди пытаются найти способы определения, кто из них остался человеком, а кто стал инопланетной формой жизни. В конечном итоге им удается найти простой метод, с помощью которого им удалось вычислить и уничтожить инопланетных клонов, предотвратив заражение всего человечества.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Впервые рассказ «Кто идёт?» был адаптирован для кинематографа и экранизирован в 1951 году. Компания «RKO Pictures» выпустила научно-фантастический фильм «Нечто из иного мира» (). Его продюсером, сценаристом и фактическим режиссёром выступил Ховард Хоукс, хотя формально режиссёром числится Кристиан Найби. В фильме отсутствовал один из главных элементов оригинального рассказа — способность инопланетного пришельца принимать форму любого живого существа. В результате такого сценарного решения герои фильма сталкиваются с растениеподобным существом, внешне напоминающим чудовище Франкенштейна. Кинокартина имела большой успех у зрителей и стала одной из первых кинолент, в которых инопланетяне прибывают на Землю с недружественными намерениями. Историки кино считают, что данный кинофильм наряду с фильмом Роберта Уайза «День, когда остановилась Земля» находится у истоков повышенного интереса кино 1950-х годов к научной фантастике, который преимущественно был обусловлен напряжённостью отношений и холодной войной между СССР и Западом, а также развитием молодёжной культуры в США.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: В 1976 году права на рассказ Джона Кэмпбелла были перекуплены у Уибара Старка телевизионным продюсером Стюартом Коэном (). Он показал рассказ кинопродюсерам Лоуренсу Турману () и Дэвиду Фостеру (), которые заключили контракт с киностудией Universal о производстве новой экранизации рассказа. Стюарт Коэн был лично знаком с Джоном Карпентером, поддерживал с ним отношения с кинофакультета Университета Южной Калифорнии. Во время встречи в 1975 году в Лос-Анджелесе они обсуждали данный рассказ, а также возможность его экранизации. Коэн рекомендовал Джона Карпентера на должность режиссёра будущей экранизации, но руководство киностудии "Universal" первоначально отклонило его кандидатуру.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Вместо него руководство студии по контракту пригласило Тоба Хупера и Кима Хенкеля. Однако Стюарту Коэну не понравился написанный ими вариант сценария, а также и последующие две версии сценария от сторонних авторов. Проект был приостановлен до лета 1979 года, когда на экраны вышел фильм «Чужой» режиссёра Ридли Скотта. Кинокартина пользовалась успехом у зрителей, и на волне возникшего интереса к фильмам подобного жанра студия "Universal" решила возобновить работы над проектом. Также ранее в октябре 1978 года в прокат вышел фильм Джона Карпентера «Хэллоуин», который оказался одними из самых коммерчески успешных независимых фильмов того времени. Карпентер выразил своё восхищение фильмом «Нечто из иного мира», показав его на телеэкране в одной из сцен своего фильма «Хэллоуин». После этих двух событий студия всё же заключила контракт с Джоном Карпентером, по которому он становился режиссёром будущего фильма.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: В августе 1979 года в качестве сценариста фильма был приглашён Билл Ланкастер, сын известного актёра Берта Ланкастера. Режиссёр Джон Карпентер, продюсер Стюарт Коэн и новый сценарист пришли к соглашению, что необходимо вернуться к концепции оригинального рассказа Кэмпбелла и показать в фильме существо, обладающее способностью изменять форму тела и имитировать любое живое существо. Вскоре Билл Ланкастер представил первые 40 страниц чернового варианта сценария, в котором 37 персонажей оригинального рассказа были сокращены до 12, было изменено начало истории (ретроспектива была заменена на погоню среди снегов). Также в рассказе Кэмпбелла, в отличие от сценария, замёрзшего чужого находили сразу американцы, так как в Антарктиде не было исследователей из других стран, а начальник станции Гэрри погибал от ассимиляции «нечто», а не от «рук» Блэра. Был существенно переработан и финал, превратившийся из победы людей над инопланетным существом в схватку с неопределённой, по сути, безысходной, апокалиптической концовкой. Написание первого чернового варианта сценария было завершено во второй половине 1980 года. Сценарий в дальнейшем претерпел ряд мелких изменений: имя персонажа Санчеса было изменено на Симмонса (во второй версии сценария от 4 марта 1981 года), а затем на Уиндоуса — в окончательной версии. Возраст персонажей также был изменён: Макриди с 32 до 35 лет, а Палмера с 27 до 35 лет. В конечном итоге, последний вариант сценария от 28 июля 1981 года был принят к производству.


title: Нечто (фильм, 1982)

text:
Чтобы правдоподобно показать в фильме образы персонажей сценария, менеджер по кастингу Анита Данн вместе с Джоном Карпентером приступили к формированию актёрского ансамбля из 12 человек. Среди выбранных ими актёров было несколько уже относительно известных зрителям. Но никто из них не был настолько известным, чтобы заставить зрителей усомниться в реалистичности происходящих в фильме событий (именно такого ощущения реализма у зрителей стремился добиться Джон Карпентер). Исключением был только Курт Рассел, выбранный на главную роль — Макриди. Его узнаваемость для зрителей и сотрудничество с Карпентером во время работы над фильмами «Элвис» и «Побег из Нью-Йорка» придавали уверенности остальным членам съёмочной группы.
Также Карпентер в роли Норриса хотел видеть Дональда Плезенса, сыгравшего доктора Лумиса в его фильме «Хэллоуин», но Плезенс не смог принять участие в фильме из-за своего графика съёмок в других кинокартинах.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: В фильме отсутствуют женские персонажи: единственная женская роль была в черновой версии сценария, но впоследствии Джон Карпентер решил отказаться от неё и оставить только мужские роли.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: Эдриенн Барбо (), являющаяся на то время женой Джона Карпентера, озвучила компьютер, с которым Мак-Риди играл в шахматы, но в финальных титрах её имя не упоминается.


title: Нечто (фильм, 1982)

text: В переработанной концепции Джон Карпентер, как режиссёр фильма, хотел показать существо, ничем не напоминающее человека, в противовес пришельцу, показанному в предыдущей экранизации — в фильме «Нечто из иного мира». Для решения этой задачи продюсеры Лоуренс Турман и Дэвид Фостер пригласили иллюстратора Дейла Кайперса, с которыми они вместе работали над фильмом «Пещерный человек» (). Его также рекомендовал Рой Арбогаст — один из создателей специальных эффектов, задействованный в съёмках будущего фильма. В начале 1981 года Кайперс встретился с Карпентером и нарисовал пробный эскиз. Согласно его концепции, «нечто» должно было быть существом, способным самостоятельно создавать форму своего тела, с конечностями, принимающими любые формы. Это позволяло существу прицепляться к голове жертвы и сканировать альфа-волны её мозга, чтобы воссоздать её точную копию. По задумке Кайперса, инопланетное существо могло испускать галлюциногенный газ, вызывавший видения. Кайперсом также были сделаны модели нарисованных им существ. Джон Карпентер одобрил эти идеи и привлёк Кайперса к работе над фильмом. Но вскоре после этого с художником произошёл несчастный случай, и ему требовалось около двух месяцев на период восстановления. Карпентера не устраивала возможная задержка проекта, и он передал наработки Кайперса Робу Боттину — мастеру по специальному гриму и спецэффектам, привлечённому к созданию фильма. Боттин был учеником Рика Бэйкера и уже работал с Джоном Карпентером при создании фильма «Туман» (, 1980). Надо отметить, что на момент создания фильма «Нечто» Робу было всего 22 года, но это был уже восьмой фильм в его фильмографии. Боттин только что закончил работу над фильмом Джо Данте «Вой». Приступая к созданию образа «нечто», он не хотел соперничать с образом пришельца из вышедшего в 1979 году фильма «Чужой». И хотя ему нравилась общая концепция «нечто», он хотел, чтобы образ меньше всего напоминал ксеноморфа. Боттин не любил работать с чужими эскизами и поэтому выдвинул свою собственную, новую концепцию «нечто». Он предложил существо, способное в любой момент принимать любую форму своих жертв, включая их отдельные части либо их комбинации. Боттин разрабатывал внешний вид «нечто» совместно с Майклом Плугом, который с Ментором Хьюбнером занимался раскадровкой съёмок фильма. Сценарист Билл Ланкастер также принимал участие в обсуждениях и соответствующим образом изменял сценарий.