title: Плазменная лампа

text: Пла́зменная ла́мпа — декоративный прибор, состоящий обычно из стеклянной сферы с установленным внутри электродом. На электрод подаётся переменное высокое напряжение с частотой около 30 кГц. Внутри сферы находится разреженный газ (для уменьшения напряжения пробоя). В качестве наполнения могут выбираться разные смеси газов для придания «молниям» определённого цвета. Теоретически, срок службы у плазменных ламп может быть весьма продолжительным, поскольку это маломощное осветительное устройство, не содержащее нитей накаливания и не нагревающееся в процессе своей работы. Типичная потребляемая мощность 5—10 Вт.


title: Плазменная лампа

text: Плазменная лампа — изобретение Николы Теслы (1894 год).


title: Плазменная лампа

text: При обращении нужно соблюдать меры предосторожности: если на плазменную лампу положить металлический предмет, вроде монеты, можно получить слабый удар током, при условии, что человек заземлён.


title: Плазменная лампа

text: Значительное переменное электрическое напряжение может индуцироваться лампой в проводниках даже сквозь непроводящую сферу. Прикосновение одновременно к лампе и к заземленному предмету, например, к батарее отопления приводит к удару электрическим током.


title: Плазменная лампа

text: Аналогично, надо стараться не помещать электронные приборы рядом с плазменной лампой. Это может привести не только к нагреванию стеклянной поверхности, но и к существенному воздействию переменного тока на сам электронный прибор.


title: Плазменная лампа

text: Электромагнитное излучение, создаваемое плазменной лампой, может наводить помехи в работе таких приборов, как цифровые аудиопроигрыватели и подобные устройства. Если к работающей плазменной лампе на расстоянии 5—20 см держа в руке поднести неоновую, люминесцентную (в том числе и неисправную, но не разбитую) или любую другую газоразрядную лампу, то она загорится.


title: Плазменная лампа

text:
В патенте («Электрический источник света», 6 февраля 1894) Никола Тесла описал конструкцию плазменной лампы. Тесла описал лампу,
состоящую из стеклянной колбы с единственным электродом внутри. На электрод подавался ток высокого напряжения от катушки Тесла, в результате чего на конце электрода появлялось свечение, известное как коронный разряд.
Тесла назвал своё изобретение «Одноконтактная лампа», а позже «Газоразрядная трубка».


title: Плазменная лампа

text: Современный вид светильника плазменный шар получил благодаря изобретателю и ученому . Он конструировал необычные светильники и продавал их коллекционерам и научным музеям в 1970-х годах.


title: Плазменная лампа

text: Технология создания газовых смесей, используемая при изготовлении современных плазменных шаров, была недоступна во времена Николы Теслы. В современных светильниках используется смесь инертных газов, таких как ксенон, криптон, неон. Благодаря этому разряды в современных плазма-шарах имеют различные оттенки.


title: Корольки

text: Корольки́ () — род птиц из отряда воробьинообразных, единственный в семействе корольковых ("Regulidae").


title: Корольки

text: Корольки располагают прямым, тонким клювом, края которого вогнуты, а ноздри прикрыты кожистой чешуйкой, слабо выемчатым хвостом, цевкой, одетой роговыми голенищами и рыхлым густым оперением, на темени отличающимся яркими цветами. 7 видов, водящихся в Европе, Азии и Северной Америке. Желтоголовый К. ("R. cristatus"), длиной 9,6 см; преобладающий цвет верхней стороны оливково-зелёный с оливково-бурым, верхняя часть головы золотисто-жёлтая, удлиненные перья темени ярко-оранжевые, нижняя сторона ржаво-желтовато-белая, бока рыже-бурые; самка отличается тем, что середина темени не оранжевая, а жёлтая. Водится во всей Европе до крайнего Севера и всей Азии до Приамурского края; держится преимущественно в хвойных, особенно сосновых лесах. Красноголовый К. ("R. ignicapillus") сходен с предыдущим, но более жёлтого цвета, широкое пятно на темени тёмно-оранжевое, лоб красно-бурый, узкая полоса, огибающая переднюю часть головы, и широкая над глазом — чёрные, под глазом белая черточка; у самки темя желтовато-оранжевое.


title: Корольки

text: Водится в Германии, Франции, Испании, Италии, России и Греции. Держится в хвойных лесах, особенно еловых.


title: Корольки

text: По образу жизни оба вида сходны, живут преимущественно на высоких деревьях, оседлы или кочуют; питаются мелкими насекомыми и семенами, главная пища их зимой состоит из яиц и личинок насекомых. Птенцов выводят в мае и июле; шарообразные гнезда, сделанные из мха, шерсти, паутины гусениц и выстланные перьями, прикрывающими отчасти и вход в гнездо, имеют толстые стенки, помещаются на концах тонких ветвей и бывают хорошо скрыты в ветвях. Первая кладка состоит из 8-10, вторая из 6-9 очень хрупких яиц длиной 13 мм, беловато — серого или бледно-красного цвета с серыми точками и жилками. Птенцы выкармливаются мелкими насекомыми.


title: Этрурия

text: Этру́рия () — область на северо-западе древней Италии, граничившая на севере с Лигурией, Цизальпийской Галлией и землёй венетов, на востоке — с Умбрией по реке Тибр, на юго-западе — с Лациумом; на западе Этрурия омывалась Тирренским, или Тусским, морем, названным по древнегреческому названию народа тирренов.


title: Этрурия

text: В древнейший период истории Апеннинского полуострова, когда этруски господствовали на суше и на море, над населением Верхней и Средней Италии, в пределы Этрурии входили также земли на севере до Альп и на юге до Кампании включительно. Собственно Этрурия была изрезана отрогами Апеннинского хребта, разделявшими область на плодородные долины. При значительном плодородии область изобиловала и минеральными богатствами. Развитию торговли и промышленности и вообще культурно-экономическому процветанию страны способствовала близость моря и удобные гавани.


title: Этрурия

text: Этруски, давшие имя области, сумели воспользоваться её физическими и географическими преимуществами и при своей способности к культурному развитию создали целую эпоху в ранней истории Италии. Вопрос о происхождении этрусков (так называемый "Этрусский вопрос"), возбуждённый и не решённый в древности, создал в новейшей историко-филологической науке целую литературу.


title: Этрурия

text: Археология, поддерживаемая литературными свидетельствами древности, осветила некоторые спорные положения, но определённого и полного решения вопроса мы ещё не имеем. В настоящее время большинство учёных склонны признавать этрусков народом, пришедшим около 1000 года до н. э. в Италию из Малой Азии (Лидии) морем; этапными пунктами в этом переселении служили острова Эгейского моря Имброс, Лемнос и Самофракия, а также полуостров Халкидика, где в историческое время жило племя пеласгов, отождествляемых Геродотом с тирренами.


title: Этрурия

text: Этрусский язык не принадлежит к семье индоевропейских языков; характер его остаётся до сих пор неразгаданным. Прибыв в Италию, вероятно, с западного её берега, этруски вытеснили населявших первоначально северную часть полуострова умбров и, утвердившись на новой родине, достигли с течением времени высокой степени культурного и политического развития.


title: Этрурия

text: На то, что этруски заняли земли, принадлежавшие италийцам, указывают, между прочим, италийские географические названия в местностях, которые впоследствии были населены этрусками: так, два их города Атрия (лат. "Hatria") и Спина (лат. "Spina") в устье По, река Umbro и город Camers в Этрурии носят италийские названия, сохранённые этрусками; жившие в Фалериях фалиски являлись остатком латинского населения Этрурии.


title: Этрурия

text: Древнейшее племенное название этрусков «Турша» или «Туруша» упоминается уже в древнеегипетских памятниках царствования Рамсеса II. У греков это название приняло форму «Тиррена» (Τυρσ — ηνοί, Τυρρήνοί), а в латинском языке корень Turs дал образования Turscus и с добавочным слогом E- и с перестановкой — E-trus-cus, откуда слово "Etruria". Самоназвание же этрусков — "расена"). Теория о малоазиатском происхождении этрусков поддерживается Курциусом, фон Дуном, Паули, Мильхгефером, Брицио, Модестовым и др., отчасти Дееке.


title: Этрурия

text: По Нибуру, К. О. Мюллеру, Гельбигу, Гзеллю, Марта, этруски происходят от альпийских ретов и пришли с севера; по Швеглеру, Корссену, они — племя индогерманского происхождения, родственное италийцам. Несмотря на то что нам известно более 7000 этрусских надписей, не установлено ещё родства этрусского языка с какой-либо семьёй языков. Швеглер, Корссен, Бугге, Латтес и некоторые другие считают его индоевропейским; Паули, Конвей (Conway), Дееке (отчасти), Бринтон, Торп отрицают этот взгляд. В последнее время интересное мнение предложил датский учёный Томсен, сделавший попытку сблизить этрусский язык с кавказскими.


title: Этрурия

text: Подобно остальным италийцам, этруски жили в городах, объединённых в союзы; так, в римскую эпоху в собственно этрусский союз входили 12 городских общин: Тарквинии (на латыни "Tarquinii", по-этрусски "Tarch(u)na"), Вульчи, Ветулония (по-этрусски "Vatl"), Вольтерра (по-этрусски "Velathra"), Вольсинии (по-этрусски "Velsuna"), Арреций, Клузий (резиденция Порсенны), Цере (Агилла), Кортона, Перузий, Популония (по-этрусски Pupluna; вместо Популонии первоначально в союзе участвовали Вейи), Рузеллы. Остальные города находились в зависимости от этих двенадцати общин: так, например, Фалерии зависели от Вейи, Капена — от Фалерий.


title: Этрурия

text: Собрания союза были очередные (они назначались ежегодно весной) и чрезвычайные, и происходили при храме богини Вольтумны. На этих собраниях решались общие дела союза (главным образом вопросы о войне и мире), совершались общие религиозные празднества; в дни собраний устраивались игры и состязания.


title: Этрурия

text: Кроме упомянутого союза, были ещё другие (из 12-ти же городов), в долине реки По и в Кампании.


title: Этрурия

text: Господствующий в этрусских городах образ правления был первоначально царский, позднее аристократический, с временными олигархами — лукумонами (этр. "lauchme" — ). В VIII и VII веках до н.э. политическое могущество этрусков распространялось на Лациум и Кампанию; Рим не раз переходил во власть лукумонов. Исторические отголоски этих событий можно видеть в сказаниях о правлении в Риме рода Тарквиниев, о Целесе Вибенне и Мастарне; с последним Нибур отождествляет царя Сервия Туллия (ср. Gardhausen, «"Mastarna oder Servius Tullius"», Лейпциг, 1882). То же подтверждается и топографическими данными: существованием этрусского некрополя на Эсквилине и Тусского квартала ("vicas Tuscus") в Риме и других городах Лациума. С падением города Тарквинии (в конце VI века до н.э.) этрусское владычество в Лациуме прекратилось, а через столетие политически окрепший Рим нанёс им удар взятием Вей (города столь же сильного, как и Рим) и, несколько позднее, Вольсинии.


title: Этрурия

text: После поражения, нанесённого римлянам галлами (387 год до н. э.), этруски снова взялись за оружие, но окончательная победа в этой войне осталась за римлянами, которые в результате присоединили к ager Romanus всю южную Этрурию, учредив 4 трибы — Стеллатинскую, Троментинскую, Сабатинскую и Арнскую, а несколько позже основали колонии Сутрий (383 до н.э.) и Непет (373 до н.э.).


title: Этрурия

text: Ряд мелких войн римлян с этрусками наполняет IV столетие до н. э. Теснимые римлянами и галлами, они не могли удержать своей самостоятельности и к 280 году до н.э. окончательно перешли на положение подвластных Риму союзников. В период Второй Пунической войны, во время вторжения в Италию Ганнибала, этруски сохраняли нейтралитет.


title: Этрурия

text: Богатые археологические сокровища, добытые при раскопках этрусских некрополей и городов, дают нам яркую и достаточно полную картину этрусской культуры, которая получает ещё более определённые контуры при сопоставлении её с литературными свидетельствами древности. Нельзя сказать, чтобы во всём эта культура была оригинальна и самостоятельна: факты языка, письменности, религии и искусства свидетельствуют о том, что этруски заимствовали многое у греков и италийцев. В то же время неоспоримо, что они передали сами весьма многое италийцам и в частности Риму, который состоял с ними в наиболее тесной связи. Так, заимствовав у греков их алфавит, художественные формы и приёмы в области живописи, керамики и отчасти архитектуры (храмовой), их богов Лето (Летун), Аполлона (Аплу), Аида (Аита) и др., а у италийцев (соответственно, римлян) их богов Нептуна (Нетунс), Минерву (Менрва), Сильвана (Сельванс), Марса (Мас, Марис), Луну (Лушнеи), Юнону (Уни), Януса (Ани), Вулкана (Вельханс) и др., быть может, формальный характер религии, а также многочисленные италийские слова и понятия, они в свою очередь передали италийцам греческий алфавит, а римлянам — весьма многое в области религиозной, общественной, военной и частной жизни.


title: Этрурия

text: К наиболее характерным сторонам этрусской национальной культуры относится их зодчество, перенесённое из Малой Азии на новую родину. Как показывают развалины древних поселений Этрурии, этруски имели обычай обносить свои города, которые обыкновенно строились на крутых возвышенностях, стенами из полигональных туфовых глыб и параллелепипедов с косыми углами; лишь позднее практиковалась кладка переменными рядами, из прямоугольных камней. Такими (так называемыми пеласгическими) стенами были окружены города Цере (с гаванью Пиргами), Тарквинии, Клузий, Ветулония, Вольсинии, Вульчи, Сатурния, Рузеллы, Вольтерра, Популония и др. Вместе с тем был перенесён из Малой Азии и свод, который применялся этрусками при сооружении ворот и каналов (см. Этрусское искусство).


title: Этрурия

text: О восточном происхождении этрусков свидетельствуют также их религиозные и гражданские, общественные и частные учреждения, в том числе тесно связанная с религиозной и гражданской жизнью этрусков "дивинация" — искусство угадывания воли богов, называвшееся у римлян "этрусским знанием" ("disciplina Etrusca"), и прежде всего, искусство гадания по внутренностям животных ("haruspicina").


title: Этрурия

text: Несомненно самобытными явлениями этрусской культуры следует признать их музыку (флейты и трубы), фасоны одежды и обуви, атрибуты высшей власти. У этрусков римляне заимствовали 12 ликторов, кресло из слоновой кости, пурпуровую и окаймлённую пурпуром тогу, как и вообще покрой тоги, вышитую пальмовыми ветвями тунику, башмаки с загнутыми вверх носками.


title: Этрурия

text: Этрусская религия носила мрачный и жестокий характер, и признавала полную, рабскую зависимость человека и человеческого общества от богов. Все акты человеческой жизни были обставлены, как у римлян, определёнными обрядами (церемониями — слово, которое римляне производили от названия этрусского города Цере). Чтобы расположить к себе богов, этруски старались быть исполнительными в отправлении своих религиозных обязанностей. Вместе с тем они умели управлять этой волей посредством молитв и обрядов. Они верили в возмездие после смерти и посмертную жизнь обставляли всевозможными представлениями ужаса. К числу национальных этрусских божеств относятся Туран (богиня любви), Тумус (Гермес), Сефланс (бог огня), Фуфлунс (бог вина), Ларан (бог войны), Фесан (богиня зари), Вольтумна, Норция, Лары и боги смерти — Калу, Кульсу, Лейон. Религиозное учение этрусков было изложено в священных книгах, составление которых приписывалось Тагету (отсюда и название книг — "libri Tagetici"). Римляне, сделавшие переводы этих книг, различали книги о грозовых явлениях, о гаданиях по внутренностям животных, о знамениях и о разных обрядах.


title: Этрурия

text: Относительно общественной жизни этрусков известно, что у них существовал класс свободных ("раснёс", откуда национальное название этрусского народа — расены), крепостных ("этера") и вольноотпущенников ("лаутни"). Этрусские женщины пользовались почётным положением и свободой; судя по могильным фрескам, они имели право участвовать в пирах, сидя рядом с мужчинами; имена у этрусков давались не по отцу, а по матери. Благодаря материальной обеспеченности жителей, которая была следствием как физических богатств страны, так и живой торгово-промышленной деятельности, этрусские города жили привольной, пышной жизнью, даже при римском владычестве: этруски любили пиршества, праздники; от них римляне заимствовали многие формы внешнего блеска и развлечений, начиная с фасона башмака и кончая чином триумфальных процессий.


title: Этрурия

text: Главными продуктами страны были хлеб (просо), лён, лошади, быки, свиньи, воск, мёд, медь, железо, серебро, камень для построек, глина, вино (фалернское); к предметам вывоза относились оружие, ювелирные и металлические изделия, ткани, глиняная посуда (красная — из Арреция, матово-чёрная — из Клузия). Торговля была исконным занятием этрусков, которые, занимаясь издавна пиратством, имели также флот, служивший мирным целям. О богатстве материальной культуры этрусков свидетельствует убранство многочисленных могил в этрусских некрополях, например близ Черветери (Цере) или Корнето (Тарквинии). Кроме упомянутых выше городов, этрускам принадлежали: в Верхней Италии — Мельнум, Фельсина (Бонония), Мантуя, Спина, Атрия, Равенна, отошедшие позднее к кельтам, Лука, Луни, Пизы и Фезулы, отошедшие к лигурийцам; в северной Этрурии — Сена; в средней и южной Этрурии — Сатурния, Клузий, Суана, Кортона, Перузия, Визенций, Ферентин, Полимарций, Блера, Сутрий, Непете, Капена. Кроме того, этрусские города (числом 12) были в Кампании, например Вольтурн, Урина, Суррент; к числу этрусских названий в Кампании следует отнести также названия реки Клания и Стеллатской области.


title: Этрурия

text: С III века н. э. название Этрурия вытесняется сначала именем Тусции и затем Тосканы. Название Этрурия с титулом королевства было восстановлено 10 октября 1790 года первым консулом Наполеоном Бонапартом, отдавшим бывшее Тосканское герцогство наследному принцу Людовику Пармскому. После смерти Людовика (1803) его вдова Луиза, инфанта испанская, вступила в управление Этрурией как регент своего сына Карла Людовика, но в 1807 году должна была, по соглашению Франции с Испанией, сложить свою власть, и Этрурия стала французской провинцией (10 мая 1808). В 1809 году сестра Наполеона Элиза Баччиоки была назначена правительницей в Этрурии с титулом великой герцогини Тосканской. В 1814 году, после падения Наполеона, Этрурия была возвращена великому герцогу Фердинанду III.


title: Этрурия

text: Литература об этрусках приведена в названном выше сочинении профессора Модестова; кроме того, см. * Hellwald, «Kulturgeschichte» (т. II, 1896, со статьей об этрусках, написанной Deecke; имеется русский перевод, СПб., 1899);


title: Утреня

text: У́треня (; также устаревшее разговорное, применительно к утрени Пасхи — "зау́треня") — самое продолжительное из ежедневных богослужений суточного круга в Православной церкви.


title: Утреня

text: Обычно различают три вида утрени: вседневная, славословная и полиелейная. Порядок и состав молитв и песнопений Утрени указывается во 2-й, 3-й, 4-й, 5-й, 9-й и других главах Типикона, а сами тексты этих молитв и песнопений находятся практически во всех богослужебных книгах: в служебнике, октоихе, минее, триоди, псалтыри следованной, часослове и в различных пособиях.


title: Утреня

text: В великом посту (редко и в другие многодневные посты) служится аллилуйная утреня, которая может дополняться составными троичными песнями, особыми седальными по первом стихословии, укороченными канонами-трипеснцами, светильнами троичными, молитвой Ефрема Сирина, чтением жития Марии Египетской, пением акафиста Похвалы Пресвятой Богородицы и блаженных, чтением 12-ти Страстных Евангелий, выносом плащаницы и крестным ходом с ней, чтением паремии и апостола и другими особенностями.


title: Утреня

text: Кроме того, по учинённым дням может совершаться заупокойная утреня с парастасом или с краткой литиёй.


title: Утреня

text: В общую классификацию не входит особая пасхальная утреня, совершаемая во все дни Светлой седмицы и на отдание Пасхи.


title: Утреня

text: Ежедневное утреннее богослужение появилось уже в Ветхозаветные времена. Древние христиане во время гонений совершали богослужения в основном ночью и ранним утром.


title: Утреня

text: В приходской практике Русской православной церкви утреня почти всегда совершается сразу по совершении вечерни (редко с повечерием), то есть вечером; очень редко после полунощницы). В канун праздничных дней утреня входит в состав Всенощного бдения. В будние дни Великого поста утреня часто служится вечером, но отдельно от вечерни, так как вечерня служится между Изобразительными и Литургией преждеосвященных Даров (или просто после часов и изобразительных).


title: Утреня

text: В греческих церквах она всегда непосредственно предваряет литургию и обычно совершается раздельно от вечерни. Общий символизм утрени, в противоположность вечерни, — изображение событий новозаветных.


title: Утреня

text: Если утреня не соединяется с вечерней, то имеет полное начало:


title: Утреня

text: Если совершается всенощное бдение, то, после благословения мирян священником из Царских врат, начинается утреня только с троекратного пения «"Слава в вышних Богу..»", так как возглас «"Слава Святей, и Единосущней.."» уже́ возглашался в начале Великой вечерни.В Великий четверг отверзаются Царские врата и читается Евангелие.


title: Утреня

text: В Великую пятницу отверзаются царские врата, и духовенство исходит на средину храма, где установлено распятие в рост человека, каждение. Прочитываются первые шесть Страстных евангелий с умилительными антифонами, малыми ектениями и седальными (на которых сидеть не положено). Поются блаженны с тропарями, прокимен: «Раздели́ша ри́зы Моя́ себе́…» и 7-е Страстное евангелие


title: Утреня

text: В четверг 5-й седмицы Великого поста предстоятель с амвона читает первую половину Жития преподобной Марии Египетской.


title: Утреня

text: В субботу Акафиста в храме включается свет, и духовенство через царские врата исходит на средину храма совершать нараспев с народом первую (из четырёх) часть акафиста. Непрерывное каждение аналоя с иконой.


title: Утреня

text: В Великий пяток читается 8-е Страстное евангелие.


title: Утреня

text: В понедельник, вторник и среду Страстной седмицы отверзаются Царские врата и читается Евангелие.


title: Утреня

text: В субботу Акафиста — вторая часть акафиста исполняется так же торжественно, как и первая.


title: Утреня

text: На поминальной службе, кроме рядовой кафизмы (или вместо неё):


title: Утреня

text: Если есть великий или средний праздник, то утреня дополняется полиелеем.


title: Утреня

text: В неделю о блудном сыне, в неделю о Страшном Суде и в Прощёное воскресенье к ним присоединяется псалом 136 "«На реках Вавилонских…»". При пении 136 псалма электрический свет гасится в храме, а все присутствующие становятся на колени


title: Утреня

text: В неделю крестопоклонную и на Воздвижение Креста Господня полиелей с чтением Евангелия совершается в алтаре, а елеопомазание бывает по изнесении на великом славословии из алтаря на средину храма креста


title: Утреня

text: Накануне праздника Входа Господня во Иерусалим в это же время бывает освящение ва́ий (верб).На Пасху вся служба полностью поётся; на каноне припев "«Христос воскресе из мертвых»" ко всем тропарям, на каждой песни канона совершается каждение, а после катавасии — Тропарь Пасхи (трижды) и малая ектения


title: Утреня

text: Песнь 2-я на утрени бывает только в великопостнных трипеснцах по вторникам — сначала полностью выпевается/вычитывается, затем ирмос, "«Слава Тебе Боже наш, слава Тебе»" перед каждым тропарём, кроме двух последних. В конце песни катавасия


title: Утреня

text: В четверг 5-й седмицы Великого поста предстоятель с амвона читает вторую половину Жития преподобной Марии Египетской


title: Утреня

text: В субботу Акафиста торжественное исполнение третьей части акафиста и седален


title: Утреня

text: На поминальной утрени — выход духовенства из алтаря к тетраподу на середине храма, малая заупокойная ектения и малое каждение


title: Утреня

text: В субботу Акафиста торжественное исполнение заключительной четвёртой части акафиста


title: Утреня

text: Совершается каждение всего храма


title: Утреня

text: В Великий пяток читается 9-е Страстное евангелиеВ Великий пяток читается 10-е Страстное евангелие


title: Утреня

text: На Пасху в этот момент с амвона зачитывается Слово Огласительное Иоанна Златоустаго, и поётся этому святителю тропарьВ неделю крестопоклонную, на Воздвижение Креста Господня и на Происхождение честных древ Животворящего Креста в это время совершается торжественное изнесение креста из алтаря на середину храма и поклонение ему, а в Великую субботу совершается крестный ход вокруг храма с плащаницей, с последующим чтением прокимнов со стихами, паремии, Апостола и Евангелия. На чине Погребения Божией Матери крестный ход и елеопомазание.


title: Лайка

text: Ла́йка:


title: Лайка (вид кожи)

text: Ла́йка  — мягкая тонкая кожа белого цвета квасцово-жирового, то есть лайкового, дубления.


title: Лайка (вид кожи)

text: Русское название заимствовано из польского "łajka/łojka" (лайка, замша), происходящего от "łoj" — жир, сало. В XVII в. на Руси лайку также называли «собачкой», так как на её производство первоначально шли собачьи шкуры. Имелось два вида лайки: "сырая" и "деланная чёрная".


title: Лайка (вид кожи)

text: Технология, видимо, происходит ещё от арабов. Производство лайки с XVIII века было развито во Франции, благодаря приглашённым туда венгерским мастерам, внедрившим метод квасцевания. Из Франции технология была перенесена сначала в Германию, а после — в другие европейские государства. В Россию этот метод попал из Польши. В настоящее время на мировом рынке наиболее распространены английская, итальянская и эфиопская лайка из ягнёнка. Производится также в Юго-Восточной Азии, Австралии, в Южной, Центральной и Восточной Европе, Скандинавии.


title: Лайка (вид кожи)

text: Реформа 1861 года изменила уклад жизни не только крепостных крестьян. Одним из следствий таких изменений было появление в России фабрик по производству лайковых перчаток. Сырьем для перчаток стали русские псовые борзые. После реформы 1861 года большие барские охоты развалились. Свободные крестьяне в псари не стремились: заработок сезонный, а дел на год. Целыми псарнями собак сдавали на перчатки. Из них получалась самая тонкая лайка.


title: Лайка (вид кожи)

text: Выделывается из шкур ягнят, козлят и т. п. (даже из кошек и крыс). В отличие от замши, сохраняет лицевую поверхность. Мягкая, тягучая и прочная кожа, по своим качествам наиболее подходящая для пошива перчаток. Но слабое дубление алюмокалиевыми квасцами вместе с поваренной солью, яичным желтком и мукой (его назыв. даже «сыромятным дублением») даёт низкую водостойкость. После намокания и высыхания становится жёсткой.


title: Лайка (вид кожи)

text: Используется в обувной и галантерейной промышленности.


title: Лайка (вид кожи)

text: В музыкальных инструментах семейства ручных гармоник кусочки лайки могут находиться в разных частях инструмента, выполняя роль прокладок, находящихся на подошве клапанов и закрывающих отверстия в деке, между рамками меха и полукорпусами, между резонаторами и декой. Лайка служит в качестве проёмного воздушного клапана на голосовых планках. Кусочками в виде ромбиков устанавливается на уголки складок меховой камеры, небольшими кружками приклеивается в места соединения рычагов с деревянными клапанами.


title: Лайка (вид кожи)

text: Лайковая кожа применяется также в декоративно-прикладных целях — для изготовления украшений и бижутерии из натуральной кожи, например, при оплетении кожей браслетов, кабошонов из натурального камня или при изготовлении картин и цветов из кожи, декорирования бутылок. Для таких целей как раз идеально подходит лайка и наппа, как наиболее пригодные для драпировки и эластичные виды кожи.


title: А был ли Каротин?

text: «А был ли Каротин?» — советский двухсерийный художественный фильм, детективная комедия. Основан на подлинных фактах.


title: А был ли Каротин?

text: Начало 1930-х годов. На советском кораблестроительном заводе в Нижнелиманске обнаружена утечка секретной информации, местные чекисты бессильны.


title: А был ли Каротин?

text: Прибывший под видом учёного легендарный чекист Каротин с двумя помощниками начинает распутывать нити заговора шпионской фашистской организации. Его неопытные, но активные местные помощники осваивают азы работы контрразведчика, попадая в ситуации одна другой смешнее. Тем не менее троица выявляет действующую более пятнадцати лет разведгруппу, которая, в частности, во время Первой мировой войны провела диверсию, уничтожив линкор «Святая Мария» (аллюзия на линкор «Императрица Мария»). Однако Каротин при этом нажил врага в лице руководителя местных органов.


title: А был ли Каротин?

text: Со временем становится ясно, что раскрытие диверсии на царском линкоре — великая победа советских спецслужб, но имя Каротина предано забвению.


title: А был ли Каротин?

text: Остальные актёры в титрах указаны как исполнители эпизодических ролей


title: Акция (фильм)

text: «Акция» — художественный фильм о подвиге советской военной диверсионной группы во время Великой Отечественной войны.


title: Акция (фильм)

text: 1943 год. Группа советских разведчиков-диверсантов под командованием майора Егора Сёмина отправляется на важное задание. Им предстоит в тылу у немцев, на оккупированной фашистами Украине, добыть архив учебного центра, в котором курсанты Кенигсбергской и Варшавской школ для диверсантов (из числа бывших солдат Красной Армии) проходят финальную подготовку.


title: Акция (фильм)

text: Их главная цель — Валентин Кареев, (исп. Олег Стриженов), бывший царский офицер, ветеран Первой Мировой и Гражданской войн, майор абвера, крайне подозрительный и осторожный инструктор учебного центра.


title: Акция (фильм)

text: «Все мы здесь, ребятки, не первый год замужем, посему буду откровенен. Операция нас ждёт тяжелейшая», — предупреждает командир группы майор Сёмин.


title: Акция (фильм)

text: Командиру разведгруппы приходится ради вербовки Кареева «подставить» под пытки своего боевого товарища Василия — настоящего инвалида Первой Мировой войны.


title: Акция (фильм)

text: Группа выполняет задание, неся человеческие потери.Музыкальное сопровождение фильма написано композитором и звукорежиссёром Виктором Бабушкиным.


title: Акция (фильм)

text: В фильме звучит песня «Галицийские поля», основанная на реальных событиях взятия русской армией Австро-Венгерской крепости Перемышль.


title: Алитет уходит в горы (фильм)

text: «Алитет уходит в горы» — художественный фильм по одноимённому роману Тихона Сёмушкина.


title: Алитет уходит в горы (фильм)

text:
Жестокой эксплуатации подвергались до революции жители далёкой Чукотки. С первым советским кораблём прибыл сюда уполномоченный Камчатского ревкома Лось и этнограф Жуков. Они направлялись в стойбище Лорен. Весть о появлении русских людей быстро облетела побережье. Преодолевая сопротивление американца-скупщика Томсона и местного богача Алитета, Лось и Жуков установили справедливые законы торговли, сплотили вокруг себя охотников-бедняков. Американские колонизаторы Томсон и его сын Фрэнк бежали с Чукотки. Ушёл из стойбища и брошенный ими богатей Алитет. Весной на чукотский берег прибыл отряд советских людей, чтобы помочь чукчам построить новую жизнь на свободной земле.
Ссылаясь на воспоминания о Сёмушкине Юрия Рытхэу, утверждая, что каюром у писателя на Чукотке «был сам Алитет», а прообразом американского предпринимателя Томпсона в романе «Алитет уходит в горы» стал торговец Карпендель, Сёмушкин во многом точно воссоздаёт эти характеры. К этому следует добавить, что и сами события, видимо, были отражены писателем достаточно правдиво: ведь его первый приезд на Чукотку в 1921 году был связан именно с созданием там первых советских пушных факторий, об истории которых повествуется в романе.


title: Алитет уходит в горы (фильм)

text: Роман «Алитет уходит в горы» имеет довольно сложную жанровую структуру, в которой превалирует именно художественное, с определённой долей поэтического вымысла, отражение жизни. Общий революционный пафос романа, возможно, в наше время утратил свою актуальность. Однако само произведение ценно и по сей день не только благодаря его историческому содержанию, экзотической тематике, но и поистине поэтическому наполнению, что отразилось и в многогранности его композиции.


title: Алитет уходит в горы (фильм)

text: Вилли Токарев в песне «Сочи», также упоминает Алитета: «Пускай уходит к Алитету в горы».


title: Алитет уходит в горы (фильм)

text: Также упоминание встречается в песне Юрия Кукина «Поезд»: «Или в горы, как Алитет, уходить каждый год».


title: Бабье царство (фильм)

text: «Бабье царство» — советский художественный фильм 1967 года режиссёра Алексея Салтыкова.


title: Бабье царство (фильм)

text:
Фильм о деревне, её искренних и открытых обитателях, о любви к человеку и земле.
Это история о простой колхознице, возглавившей женщин села в годы войны и прошедшей с ними весь ужас немецкой оккупации, которая лишила её сына, мужа и родного дома…


title: Белый ворон

text: «Белый ворон» — художественный фильм режиссёра Валерия Лонского.


title: Белый ворон

text: Егор едет на отдых в Геленджик. Там он желает познакомиться и понравиться, как и все на курорте. И делает это со свойственной ему прямотой. Но не всем это по душе. В итоге он оказывается привязанным к столбу на пляже на всю ночь. Его спасает Соня — тоже отдыхающая. Девушка так нравится Егору, что он буквально захвачен ею, и все дни до её отъезда проводит только с ней. Его не останавливает даже то, что Соня замужем. Она не поддается на уговоры и признания и уезжает домой, к мужу.


title: Белый ворон

text: Муж Сони очень изменился за последнее время, стал другим, больше интересуется благосостоянием и карьерой, чем женой.


title: Белый ворон

text: Соне плохо с ним. Егор, помаявшись несколько дней на курорте, решает ехать к ней в гости.


title: Белый ворон

text: Соня ошеломлена. Мало того, что Егор нагрянул ни с того ни с сего, так ещё и попадает на день рождения мужа, где выглядит белым вороном среди гостей. Ведь его прямодушие и простота так отличаются от окружения Сони!


title: Белый ворон

text: В компании ему прямо указывают на то, что он здесь лишний. Но не таков Егор, чтобы просто так сдаваться. Он встречает Соню после работы, похищает её, делает всё, чтобы остаться с ней. Похищение провалилось по техническим причинам (старый «Запорожец» заглох).


title: Белый ворон

text: Напор Егора делает своё дело. Соня начинает сомневаться и даже просится пожить к подруге, чтобы подумать без истерик мужа. Но тот узнает, где скрывается жена, с друзьями подкарауливает Егора и избивает его. Когда Соня находит избитого Егора, к тому же сброшенного в котлован, она понимает, что любит его. Но она не может уйти от мужа, так как без неё он точно пропадет.


title: Белый ворон

text: В итоге она остаётся не с тем, кого больше любит, а с тем, кого больше жалеет.


title: Берегите женщин

text: «Берегите женщин» — советская двухсерийная музыкальная комедия, снятая в 1981 году по заказу Государственного комитета СССР по телевидению и радиовещанию. Впервые показана по Центральному телевидению в октябре 1981 года.


title: Берегите женщин

text: Молодой журналист-практикант Евгений Масловский командируется в морской порт для того, чтобы освоить на практике свою профессию и написать репортаж о работе на судах. По предложению заместителя начальника порта по кадрам Айвазова его «внедряют» в экипаж буксира «Циклон» коком.


title: Берегите женщин

text: Неожиданно оказывается, что весь экипаж судна состоит из девушек. Капитан отсутствует и молодому человеку предлагают зайти позднее. Сидя на берегу, Женя задумчиво наигрывает на гитаре морские песни и тем самым обращает на себя внимание проходящего мимо комсомольского активиста Назара Остапенко. При этом сам Остапенко совершенно лишен способностей к музыке, поэтому его дуэт с Женей разваливается, не успев сложиться.


title: Берегите женщин

text: Вернувшись на буксир, Женя наконец-таки встречается с капитаном — симпатичной блондинкой Любой и приступает к службе на «Циклоне» — довольно-таки обшарпанном и потрёпанном судне. Дело в том, что девушки хотят доказать родителям свою самостоятельность и готовность к службе на гражданском флоте. Родители, напротив, пытаются показать дочерям, что это не женское дело, и специально устраивают им назначение на старый буксир, выработавший свой ресурс. По мнению родителей, грязная и неинтересная работа очень скоро наскучит их дочерям и они сами откажутся от продолжения морской карьеры. А чтобы ещё больше отравить жизнь экипажа, заведующий портовым складом дядя Вова умышленно поставляет на «Циклон» только макароны.


title: Берегите женщин

text: Девичий экипаж «Циклона» принимает в штыки появление на судне мужчины, воспринимая его как лазутчика, о чём свидетельствуют записи в дневнике свежеиспеченного кока. К тому же Женя совершенно не умеет готовить. Перед приготовлением макарон он их старательно моет, а поняв, что намыл слишком много — раскладывает на палубе буксира сушиться. Однообразное и невкусное питание окончательно портит отношения экипажа с коком — очень скоро девушки объявляют ему бойкот и перестают с ним разговаривать.


title: Берегите женщин

text: Культурно-массовые мероприятия в порту идут полным ходом. Вскоре после того, как Женя оформился на «Циклон», происходит торжественное открытие молодёжного клуба. Ключевую позицию в программах клуба занимает самодеятельный ансамбль «Девятый вал», который организовали четыре молодых специалиста судоремонтного завода — слесарь-сборщик 5 разряда Вадим (руководитель) и инженеры Костик, Сергей и Слава Блиничкин. Но сразу после открытия клуба Остапенко направляет Блиничкина на курсы повышения квалификации. Из-за этого под угрозой срыва выступление коллектива на важном концерте. Случайно познакомившись с Женей, музыканты немедленно убеждаются в его способностях к исполнению и предлагают ему присоединиться к ним. Ввиду того, что Женя не справляется со своими должностными обязанностями и даже не может толком разжечь камбузную плиту (при этом едва не взорвав буксир), Люба как непосредственный начальник Жени строго запрещает подобную деятельность. В результате Остапенко, выйдя на сцену вместо отсутствующего Блиничкина, полностью заваливает выступление ансамбля.


title: Берегите женщин

text: Музыканты снова вынуждены просить, чтобы Женю отпускали с работы пораньше для проведения репетиций. Капитан отвечает гордым отказом, тем более что на буксир поступило очередное задание из порта. Но в тот самый момент на «Циклоне» не запускается двигатель, отказывает переговорное устройство и ещё кое-какие мелочи. Поскольку молодые люди — передовики науки и производства, они организуют на месте необходимый ремонт, чем немедленно завоёвывают симпатии рядовых членов экипажа.


title: Берегите женщин

text: Постепенно Женя вливается в коллектив ансамбля, чему также способствует следующее событие. Дядя Вова, доставив на «Циклон» очередную порцию макарон, просит «студента» помочь с доставкой продовольствия на близстоящие суда. Быстро сообразив, Женя сплавляет макароны соседям и получает в своё распоряжение предназначавшийся им разнообразный набор продуктов. Когда дядя Вова понимает, что произошло, уже поздно.


title: Берегите женщин

text: Побывав на одном из выступлений «Девятого вала», все девушки (кроме капитана) постепенно влюбляются в музыкантов и молодые люди начинают приходить на «Циклон». Но Люба не позволяет проводить на «Циклоне» репетиции ансамбля, тем более что Женю ждет очередной конфуз. Дядя Вова не забыл, как «студент» обошёл его на повороте, и подготовил достойный ответ. За разговорами он подсовывает Жене острый кайенский перец, рекомендуя эту нехитрую приправу как редкий и ценный ингредиент. Ничего не подозревающий кок приправляет перцем пшенную кашу и подает её в кают-компанию. Разглагольствуя на тему приготовления каши, Женя съедает большую ложку своего блюда и замолкает на полуслове. Дядя Вова отомщён.


title: Берегите женщин

text: На очередном заседании комитета комсомола участники «Девятого вала» выносят заключение о том, что служба на судне в подобном состоянии совершенно немыслима, тем более для девушек, и представляют его главному инженеру судоремонтного завода. Главный инженер не хочет заниматься проектом восстановления выработавшего ресурс судна, и молодым людям приходится изыскивать другие пути.


title: Берегите женщин

text: На «Циклоне» же все готовятся к дню рождения капитана, но в самый торжественный момент праздник срывается из-за статьи в местной газете, которую по поручению друзей написал Женя с целью организации ремонта буксира (девушкам обещали новый). Более того, Люба сообщает Жене о том, что его практика на буксире окончена.


title: Берегите женщин

text: Благодаря случайному столкновению на улице с автомобилем, за рулем которого — женщина, Костик подвозит её в порт и вместе с ней попадает в кабинет начальника порта («Портофлота»), которым она и является. Вскоре к Костику присоединяются Вадим и Сергей и вместе они добиваются решения на восстановление «Циклона». Поскольку капитальный ремонт буксира — это сюрприз, девушкам ничего не сообщается, и в их стане царит уныние. Одетые в гражданское, они чуть не плача уходят с буксира…


title: Берегите женщин

text:
И вот отутюженный «Циклон» покачивается на волнах. В процессе ремонта и непосредственной подготовки буксира к плаванию все молодые люди так или иначе вступают в конфликт с отцами своих возлюбленных, после чего все знакомятся. Женя фотографирует всех на память, а потом сообщает Любе, что его переводят на другое судно. По глазам Любы понятно, что она сожалеет об этом, но режиссёр фильма оставляет зрителю самому дорисовать сюжет этой истории. Под песню Юрия Антонова «Жизнь» буксир уходит в море.
В фильме звучат песни, написанные композитором Юрием Антоновым в исполнении автора и популярной в те годы рок-группы «Аракс»:


title: Берегите женщин

text: Во время фильма песни со сцены «поют» разные люди, но все — голосом Юрия Антонова, за исключением «Радуги», которую исполняет Сергей Беликов.


title: Берегите женщин

text: Фильм «Берегите женщин» стал первой работой в кино певца и композитора Юрия Антонова.


title: Берегите женщин

text: Буксир «Циклон», использовавшийся в съёмках фильма, был построен в Нью-Йорке в 1944 году и носил там название «ST490» US Army. Судно было известно тем, что после передачи СССР в 1947 году оно значительную часть пути в Одессу из Нью-Йорка прошло своим ходом.


title: Берегите женщин

text: В том же 1946 году из Нью-Йорка в Одессу под командой этого капитана пришёл небольшой буксир «Циклон». До Гибралтара через Атлантический океан он шёл на буксире у «Генерала Черняховского». А от Гибралтара до Одессы — своим ходом. О необычном плавании через океан этого старого маленького судёнышка писала тогда вся советская пресса.


title: Берегите женщин

text: «Циклон» проработал в Одесском порту до 1988 года и был последним сохранившимся к моменту съёмок фильма американским буксиром из переданных по ленд-лизу в Советский Союз.


title: Близнецы (фильм, 1945)

text: «Близнецы́» — советский комедийный художественный фильм, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1945 году режиссёром Константином Юдиным.


title: Близнецы (фильм, 1945)

text: Электромонтёр Люба Карасёва решила усыновить найденных на вокзале близнецов. Все дружно помогают молодой матери, кроме начальника базы горторга Еропкина, который имеет свои виды на девушку. Внезапно дети исчезают. В результате поисков сначала находится их настоящая мать, а затем и сами близнецы. А Еропкин в конце концов оказывается не только отцом брошенных детей, но и проходимцем.


title: Близнецы (фильм, 1945)

text: На видеокассетах фильм выпущен дистрибьюторами «Формат А» и «Мастер Тэйп». Также выпуще на DVD дистрибьюторами «Мастер Тэйп» и «Ретро-Клуб».


title: Минеральные воды (значения)

text: Минеральные воды:


title: Скорострельность

text: Скорострельность — одна из основных тактико-технических характеристик различного вооружения, определяющая эффективность огня. Представляет собой способность оружия производить определённое количество выстрелов в единицу времени.


title: Скорострельность

text: Различают:


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Михаи́л Алекса́ндрович Улья́нов (20 ноября 1927, село Бергамак, Муромцевский район, Тарский округ, Сибирский край — 26 марта 2007, Москва) — советский и российский актёр, режиссёр театра и кино, театральный деятель. Герой Социалистического Труда (1986). Народный артист СССР (1969). Заслуженный деятель культуры Польши (1974). Лауреат Ленинской премии (1966). Лауреат Государственной премии СССР (1983). Лауреат Государственной премии РСФСР имени К.С. Станиславского (1975). Один из наиболее ярких и самобытных артистов Советского Союза и постсоветской России.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Критик Валерий Кичин писал: «Это был актёр, которому подвластны любые краски — от высокой патетики до гротеска, от народной драмы до цирковой эксцентриады». Диапазон киноролей актёра был невероятно широк и варьировался от «жёстких руководителей, сильных и волевых людей» до «трусливых „стукачей“ и исписавшихся драматургов»: Егор Трубников («Председатель»; 1964), Дмитрий Карамазов («Братья Карамазовы»; 1968), военачальник Георгий Жуков (Ульянов перевоплощался в Жукова почти 20 раз, этот образ признан критиками и зрителями самым запоминающимся в кинокарьере актёра; «Освобождение», «Блокада», «Выбор цели», «Победа», «Битва за Москву» и многие другие), генерал Григорий Чарнота («Бег»; 1970), драматург Ким Есенин («Тема»; 1979), Сергей Абрикосов («Частная жизнь»; 1982), Он — бывший муж («Без свидетелей»; 1983), Иван Афонин («Ворошиловский стрелок»; 1999) и «Отец» («Антикиллер»; 2002).


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Театр имени Е. Б. Вахтангова был для Михаила Александровича неотделимой частью жизни, «вторым домом», без которого он себя просто не представлял. В нём он переиграл множество крупных исторических личностей (Иосифа Сталина, Марка Антония, Гая Юлия Цезаря, Ричарда III, Наполеона Бонапарта, Сергея Кирова, Понтия Пилата и, естественно, Владимира Ленина) и вымышленных персонажей знаковых пьес (Виктора в «Варшавской мелодии», Бригеллу в «Принцессе Турандот», Гулевого в «Конармии», Эдигея в «И дольше века длится день»). В 1987 году актёр стал художественным руководителем Вахтанговского театра и занимал этот пост до конца жизни.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Результатом многолетней актёрской карьеры Михаила Ульянова стали несколько десятков ролей на сцене и около 70 — в кино. Как режиссёр, он снял полнометражный кинофильм и поставил не один театральный спектакль, а как писатель — стал автором пяти книг о себе и своей профессии. За свою деятельность Михаил Александрович был удостоен многих наград и регалий, получил Государственную премию СССР и специальный приз жюри Венецианского кинофестиваля (1983). За создание образа Ивана Афонина в картине Станислава Говорухина «Ворошиловский стрелок» Ульянов был признан лучшим актёром года на церемонии вручения премии «Ника».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Михаил Александрович Ульянов ушёл из жизни вечером 26 марта 2007 года в одной из больниц Москвы. Причиной смерти стали серьёзные проблемы с почками, развившиеся на терминальной стадии онкологического заболевания. 29 марта актёр похоронен на с воинскими почестями, за организацию которых выступили московские ветераны Великой Отечественной войны. Имя Ульянова носят арктический танкер и Омский государственный Северный драматический театр в городе Тара, рядом с которым в 2012 году актёру был установлен памятник.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ульяновы обосновались в Сибири ещё во времена деятельности Петра Столыпина. Дед Михаила Александровича добывал золото на Алдане, где, скорее всего, потерял ногу, позже работал писарем в Бергамаке. Дедушка и бабушка по отцовской линии Ульянова закончили свою жизнь на Васюганских болотах, куда были сосланы большевиками.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Михаил Александрович Ульянов, сын директора небольшой деревообрабатывающей артели и домохозяйки , родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак (ныне — Омская область). В современных СМИ преобладает дезинформация, касающаяся того, что Михаил родился под девичьей фамилией матери Жуков, что не соответствует истине и никогда не подтверждалось самим Ульяновым ни в многочисленных интервью, ни в одной из пяти книг. Вместе с Мишей подрастала его сестра Маргарита.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Когда Мише было три года, семья переехала в село Екатерининское, расположенное неподалёку от Бергамака. Прожив там недолгое время, Ульяновы направились в город Тара, где поначалу жили в арендованном флигеле. В Таре мальчик и провёл всё своё детство и юность.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ульянов рос обычным советским мальчиком: играл в казаки-разбойники, участвовал в лыжных соревнованиях и осенних походах за кедровыми шишками, бегал в кинотеатры:


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1941 году, с началом Великой Отечественной войны, отец 13-летнего Миши ушёл на фронт. Александр Андреевич воевал в сибирских пехотных дивизиях в Старой Руссе в должности политрука, был ранен в ногу, с окончанием военных действий награждён орденом Красной Звезды. Семья неоднократно навещала его в селе Черёмушки, что под Омском. Сам Михаил в 10 классе получил повестку в военкомат, но наверху постановили, что рождённые в 1927 году пока защищать Родину не будут.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В школе Ульянов учился средне, отвлекало постоянное участие в литературных вечерах. Первая в его жизни роль — отец Варлаам в любительской постановке «Бориса Годунова» Александра Пушкина. До пятнадцати лет Михаил не имел ни малейшего представления о театре, пока Тару не посетили труппы из Тобольска и Омска. Однажды юноша зашёл в детскую студию при Национальном академическом украинском драмтеатре имени Заньковецкой, который как раз в то время был эвакуирован в Тару. Там подростки читали стихи и Ульянов постепенно, «потихоньку, помаленьку, случайно увлёкся театром, во многом оттого, что не было в Таре во время войны ничего другого». Руководитель студии Евгений Просветов спустя некоторое время понял, что из мальчика выйдет толк, и посоветовал ему ехать в Омск — поступать в студию при областном театре, сам же написал письмо руководителю Омского театра, актрисе Лине Самборской.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Поселившись в Омске, куда мать, Елизавета Михайловна, проводила его всего лишь с мешком картошки, Ульянов два года проучился в студии при Омском областном драматическом театре (ныне — Омский академический театр драмы); художественного руководителя и ведущую актрису театра Лину Самборскую молодой Ульянов и его сокурсники считали «недосягаемой вершиной». Позже Михаил Александрович вспоминал, что, увидев её, «статную, величественную, как Екатерина Великая», понял, что в студию его, «небольшого такого крепыша-головастика», не примут. Тем не менее, прочитав отрывок из «Мёртвых душ», он получил «зелёный свет».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Этот «мучительный», как его называл сам Ульянов, этап своей жизни он прошёл нелегко, работая над этюдами, посещая репетиционный зал театра и играя в массовке в некоторых спектаклях. Индивидуальные занятия с Ульяновым проводил актёр театра Михаил Иловайский, эрудит, «завораживавший» студийцев своими рассказами о людях, которые повстречались ему на его жизненном пути. Одновременно с обучением в студии Михаил пытался пройти полный курс обучения и в Омской школе лётчиков-истребителей, но не успел, так как война завершилась. Помимо этого, Ульянов полгода работал утренним диктором на Омском радио, «постепенно привык к микрофону».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Тогда же, пытаясь хоть как-нибудь исправить свой высокий звонкий голос, Ульянов кричал во всю силу, да так, что на это обратил внимание его сосед по дому и по совместительству коллега по драмтеатру Николай Колесников. Результатом мучений стал столь характерный, «хриплый, сорванный голос», которым Михаил Александрович обладал до конца жизни.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: За время обучения в Омской студии Ульянов успел познакомиться со многими именитыми артистами и сыграть немало ролей в учебных постановках, в том числе Бориса («Гроза» Александра Островского), Шмагу (его же «Без вины виноватые»), Кочкарёва («Женитьба» Николая Гоголя). Однако все эти два года Михаил мечтал сыграть Яго в «Отелло» Уильяма Шекспира — роль, которую, к огромному сожалению Ульянова, ему тогда так и не поручили.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В августе 1946 года с благословения отца Ульянов отправился в «Белокаменную» — поступать в театральную студию. Перед отъездом Александр Андреевич подарил сыну немецкий пистолет, добытый на фронте. С оружием Михаил приехал в Москву, где первый же патруль задержал его из-за подозрительного, испуганного вида. Пистолет чудом не нашли, и Ульянов отправился покорять столицу. В городе Михаил поселился в Сокольниках у знакомой отца, пожилой работницы шоколадной фабрики, в старом двухэтажном доме на 3-й Сокольнической улице (ныне — улица Гастелло). Там же, в одноимённом парке, Ульянов учил стихи для поступления.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1941 году в Омск был эвакуирован Театр имени Е. Б. Вахтангова; два года он работал под одной крышей с Омским драматическим и оставил по себе долгую память, — в восторженных воспоминаниях местных актёров, в том числе об Алексее Диком, в те годы служившем в Вахтанговском театре, Ульянову почему-то запомнилась «студия Дикого». В столицу он приехал, не имея, по собственному признанию, ни малейшего представления о театральных школах, долго и безуспешно искал студию Дикого, закрытую ещё в 1936 году, и, убедившись в том, что в Москве её нет, наугад пытался поступить в Щепкинское училище при Малом театре и в Школу-студию МХАТ. «Провалившись всюду, я впал в панику. Аховое было положение — домой вернуться не мог, не взяли бы, а без театра себя уже не представлял», — рассказывал позже Михаил Александрович. Отчаявшийся Ульянов подумывал даже о том, чтобы попросить прославленную актрису Веру Пашенную, набиравшую тогда курс в Щепкинское училище, принять его к себе, и даже нашёл место её проживания, но так и не решился постучать в дверь.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В Театр им. Вахтангова, о котором он мечтал, Ульянова привёл случай: на улице он встретил бывшего сокурсника по омской студии и только от него узнал, что у вахтанговцев есть собственная школа — не «студия Дикого», а Училище им. Щукина. В этот раз Ульянову повезло — принимавший экзамены ректор училища Борис Захава зачислил его на первый курс. Из дома знакомой отца он переехал в общежитие на Трифоновской улице. Так как студентов на курсе оказалось около 40, решено было разбить их на две группы. Одна отошла к Елизавете Алексеевой, другая — к Леониду Шихматову и Вере Львовой. Ульянов попал во вторую. Шихматов и Львова были строгими и придирчивыми преподавателями, студентов заставляли работать на совесть.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В Щукинском училище с давних пор существовала традиция — с первого же курса приучать студентов к самостоятельной работе: они могли сами ставить спектакли, выбирая материал на собственный вкус. Михаил Ульянов, Юрий Катин-Ярцев и Иван Бобылёв поставили спектакль «Два капитана» по роману Вениамина Каверина, исполнив в нём ключевые роли. Успех вдохновил Ульянова на отважную попытку поставить, на сей раз совместно с Евгением Симоновым, «Бориса Годунова», в котором он сыграл заглавную роль. Захава их смелость не оценил, заметив, что работать «по ремеслу» они, к счастью, ещё не научились, а «по искусству» — до такой работы пока не доросли. Десятилетия спустя Ульянов писал: «Это был урок, который я по сей день помню и очень ценю. В искусстве ничего легко и сразу не даётся».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Четыре года, как позже признавался Михаил Александрович, пробежали незаметно и пришло время выпускных спектаклей. Молодому актёру были поручены две роли: Нил («Мещане» Максима Горького) и Макеев («Чужая тень» Константина Симонова). На премьерах присутствовали, как тогда было принято, известные театральные режиссёры столицы и представители Министерства культуры.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1950 году руководство Театра им. Вахтангова приняло в труппу четверых выпускников училища (хотя обычно брали одного, максимум двух): Вадима Русланова, Николая Тимофеева, Михаила Дадыко и Михаила Ульянова. Правда, прежде чем принять окончательное решение, тогдашний художественный руководитель театра Рубен Симонов попросил Ульянова отрепетировать роль Сергея Кирова в пьесе «Крепость на Волге» Ильи Кремлёва, так как исполнитель этой роли Михаил Державин стал часто болеть. Отрывок, подготовленный к показу, пришлось играть перед худсоветом на огромной сцене театра, и это оказалось так страшно, что молодому актёру уже не хотелось ни роли, ни театра — только бы не выходить на эту сцену: «Как я пролепетал весь текст, как не сел мимо стула, как я дожил до конца отрывка, я не помню». Но приглашение в театр он получил.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В июне уже официальный «вахтанговец» Ульянов получил из рук ректора Захавы диплом, где было указано: «…окончил полный курс Театрального училища имени Б. В. Щукина, и ему присвоена квалификация актёра драматического театра».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Тогда, летом, «вахтанговцы» уехали на гастроли в Минск, а Ульянов проведал родителей в Таре, где «отъедался, отсыпался и ждал сентября, когда начнётся мой первый сезон»:


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Это был единственный полный отпуск в его жизни; отдохнув, Михаил Александрович возвратился в Москву, где приступил к долгожданной работе в Театре им. Вахтангова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Вскоре после прихода Ульянова в театр руководство вспомнило о его успешной альтернативе Державину в образе Кирова. Ввести актёра в спектакль и помочь ему с разработкой роли доверили авторитетному педагогу Анне Орочко. Ульянов работал, «стараясь выполнять все задания и все подсказки Анны Алексеевны», и в день его дебюта на вахтанговской сцене Орочко подарила ему фотографию Рубена Симонова и Бориса Щукина с подписью: «Если бы юность умела, а старость могла». Летом 1951 года Державин внезапно скончался в возрасте 48 лет. Ульянов остался единственным исполнителем роли Кирова, хотя и считал, что совершенно на неё не подходит («…беда заключалась в том, что из этого крепкого тела торчало на тонкой юношеской шее худое лицо плохо питавшегося студента»).


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В первые годы работы в театре Михаил Александрович играл много — Симонов считал его перспективным актёром. Тем не менее, «из-за малоопытности и однообразия материала» Ульянов «не получал радости» от работы. В числе таких работ бригадир Баркан («Государственный советник»), Артём («Макар Дубрава» Александра Корнейчука) и Яков («Егор Булычов и другие» Максима Горького).


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Репертуар театра изменился с наступлением «оттепели»: в 1958 году Александра Ремизова поставила «Идиота» Ф. М. Достоевского, поручив Ульянову сложнейшую роль Парфёна Рогожина. «Актер в этой роли, — писал Н. Берковский, — не погрешил ни грубостью, ни мелкостью. Ульянов поставил себе верную задачу: сделать понятным, почему и как Рогожин может оказаться крупным и красивым человеком, а страсть его — по-своему значительной и привлекательной».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: С момента поступления в Театр им. Вахтангова Ульянова буквально засыпали приглашениями в кино. Однако пробы проходили безрезультатно, пока в 1953 году Клеопатра Альперова не позвала его попробовать себя в роли вожака комсомольцев Петрограда Алексея Колыванова в картине Юрия Егорова (человека, проложившего, как считал Ульянов, ему дорогу в кино) «Они были первыми». Театральный сезон только что закончился, и Ульянов вместе со съёмочной группой отправился в Ленинград. Там он долгое время проживал в гостинице, и только в начале следующего театрального сезона стартовали съёмки сцен с его участием. Позже Ульянов вспоминал, что был подавлен тем, как он выглядит на экране: «Все мне не нравилось в себе: фигура, лицо, голос, глаза… Конечно же, я не ожидал увидеть такое неуклюжее, некрасивое, кургузое и очень старающееся что-то сыграть существо».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Примерно в это же время Ульянов познакомился со звездой нашумевшего фильма «Небесный тихоход» Аллой Парфаньяк. Актёр долго ухаживал за ней, отбил её у легенды советского экрана Николая Крючкова, и в 1959 году они расписались в одном из ЗАГСов столицы. В декабре того же года у супругов родилась дочь Елена.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В конце десятилетия Ульянов много и тяжело работал — как в театре, так и в кино. Он снова сотрудничал с Юрием Егоровым в ленте «Добровольцы», где на съёмках «имел счастье» общаться с Леонидом Быковым, о котором позже очень тепло отзывался. Все эти фильмы, а также «Екатерина Воронина» принесли Михаилу Александровичу «начальный опыт, знания и навыки актёрского труда на съёмочной площадке».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Однако своей первой успешной ролью сам Ульянов считал инженера Дмитрия Бахирева в производственной драме Владимира Басова «Битва в пути» (1961). «…мне удалось по-настоящему ощутить огромную воздействующую силу кино, его отзвук в миллионах зрительских сердец, его проникновенность в самые глухие уголки земли…» — писал он. Сначала от роли Бахирева Ульянов категорически отказался, считая, что он совершенно не похож на главного героя романа Галины Николаевой, по которому и снимался фильм. Вскоре, перечитав книгу, актёр понял, что «главное в Бахиреве все-таки не запоминающаяся и резкая манера поведения и внешность, главное — его внутренний мир, его мировоззрение, его гражданская позиция». Когда ему предложили роль во второй раз, он уже не смог отказаться.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Появилась новая проблема — в 1959 году директором Театра им. Вахтангова стал «человек с редким знанием театра, психологии актеров, по-настоящему интеллигентный человек» Фёдор Бондаренко. Совместно с писателем Леонидом Леоновым он приступил к постановке «Русского леса» и в главной роли, Вихрова, видел только Михаила Ульянова. Михаил Александрович никак не надеялся, что Бондаренко отпустит его на съёмки картины, но после беседы с молодым актёром тот сказал: «Ну что ж, я понимаю тебя, и, наверное, такую работу в кино не стоит упускать».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Фильм был отснят и имел в стране серьёзный кассовый и зрительский успех. Примечательно, что картина была успешной не только в СССР, но и за рубежом: тогдашний руководитель ГДР Вальтер Ульбрихт даже приглашал Ульянова на съёмки в одном из их фильмов, но из-за финансовых неурядиц Михаил Александрович отказался.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1963 году Ульянов снова встретился с Владимиром Басовым на съёмочной площадке неоднозначной драмы «Тишина». Роль подлого доносчика Петра Быкова стала одним из немногих отрицательных образов в карьере актёра. Перед отъездом с труппой театра на гастроли в Австрию, где Ульянов должен был в очередной раз сыграть Владимира Ленина, творческий коллектив вызвала к себе министр культуры Екатерина Фурцева. Когда ей сообщили, что роль самого Ленина будет исполнять актёр, совсем недавно сыгравший подонка и «стукача» в «Тишине», Фурцева гневно воспротивилась этому, но труппу всё же отпустила.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В середине того же года Михаилу Александровичу передали сценарий Юрия Нагибина «Трудный путь», сказали просто — «о колхозе». Ульянов был в восторге от «виртуозно выписанного характера Егора Трубникова» и успешно прошёл пробы. Тогда на эту же роль рассчитывал и Евгений Урбанский, но Ульянову пояснили: «Да, Урбанский подходит, но может сыграть уж очень героически, очень сильно, и исчезнет Егорова мужиковатость, заземлённость». Для подготовки к роли и создания достоверного образа Ульянов рассматривал фотографии Кирилла Орловского, послужившего прототипом Трубникова. Ульянов играл характер сложный, угловатый, жёсткий; его Трубников крут и непримирим, по словам критика, когда дело касается главного — «поднять колхоз, накормить людей, вселить в них веру в возможность лучшей жизни»; ради этой цели он может не подчиниться указаниям начальства и оказаться безжалостным по отношению к колхозникам. Но когда районное начальство решает сместить строптивого председателя, колхозники неожиданно поддерживают его. «Когда море рук поднимается за Трубникова, — пишет М. Кваснецкая, — на глаза Егора навёртываются слёзы… Лицо его становится мягким, беспомощным, незащищённым. Ещё одной гранью сверкнул характер героя, засветился ярко благодаря умному, тонкому актёрскому решению Михаила Ульянова».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Картину «Председатель» снимали почти год — с августа 1963 по июль 1964. Именно роль Егора Трубникова принесла Ульянову всесоюзную славу, за её исполнение Ульянов был удостоен главной в стране Ленинской премии, размер которой тогда составил семь тысяч рублей. Отвечая на вопрос, почему этот фильм с таким триумфом прошёл по стране, Михаил Александрович говорил: «Мне кажется, что в своё время успех таких фильмов, как „Битва в пути“ или „Председатель“, в создании которых мне довелось участвовать, как раз объяснялся тем, что они отвечали на некоторые важные вопросы нашего общественного развития».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Читатели журнала «Советский экран», по результатам традиционного ежегодного опроса, назвали Михаила Ульянова лучшим актёром года.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: После премьеры «Председателя» Ульянов чувствовал себя опустошённым: «Особенно сложно и трудно начинать новую роль после работы, которая взяла всего тебя, все твои силы, которая больше года обжигала и заставляла жить с предельным напряжением», — писал он.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В феврале 1965 года из Тары Ульянову пришло трагическое известие: из жизни ушла его мать, Елизавета Михайловна. Проводив её в последний путь, Михаил Александрович вернулся в Москву и приступил к съёмкам в нескольких картинах, включая «Штрихи к портрету В. И. Ленина» (фильм тогда положили на полку и не показывали вплоть до 1987 года), где он во второй раз в своей кинокарьере сыграл другого Ульянова — Ленина. В театре Михаил Александрович был задействован в «Принцессе Турандот» — в роли Бригеллы и в «Варшавской мелодии» Леонида Зорина, где играл главную мужскую роль — Виктора.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Как выяснилось позже, «Варшавская мелодия» оказалась последним спектаклем Рубена Симонова, его творческим завещанием. Но тогда он репетировал, не жалея сил, «упивался сюжетом, текстом, наслаждаясь работой над этой изящной, умной и глубоко драматической пьесой». Ульянов спорил с Симоновым до хрипоты, пытаясь разнообразить и усложнить свой образ, сделать почти отрицательным, в то время как Рубен Николаевич «видел его в конфликте хорошего с отличным». После премьеры Михаил Александрович ещё долго играл Виктора в этой постановке и всегда считал его одним из своих лучших театральных образов.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Позже, в перерыве заседания Комитета по Ленинским премиям, членом которого был в то время Михаил Александрович, он увидел именитого режиссёра Ивана Пырьева и, не рассчитывая ни на что, попросил попробовать его на какую-нибудь роль в фильме «Братья Карамазовы». Пырьев сразу же сказал, что не видит его ни в каком образе, кроме как Дмитрия. Спустя некоторое время Ульянову позвонили с «Мосфильма» и попросили явиться на пробы. Собрав актёров, Иван Александрович начал небольшую репетицию нескольких сцен. Тогда уже точно были утверждены только Кирилл Лавров и Марк Прудкин, причём без Прудкина Пырьев свой фильм просто не видел, а вот Ульянов был для него «вешним льдом — выдержит или провалится?». Опасения режиссёра были, скорее всего, связаны с недавним успехом «Председателя» — он боялся «заземлённости» Ульянова. Тем не менее, после коротких репетиций Ульянов был утверждён на роль Дмитрия Карамазова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: До конца съемочного процесса Михаил Александрович ни на секунду не расставался с романом Фёдора Достоевского, что очень раздражало режиссёра, убеждавшего Ульянова не быть таким буквоедом. «По мере движения своей драмы, — писал после выхода фильма А. Свободин, — герой Ульянова становится всё более притягателен. Его инфантильность оборачивается наивностью в высоком смысле — жаждой доверия. Если человек откроет вам сердце и в сердце этом чистота, то как же вы, люди, можете не верить ему! Это так странно, так поразительно, так бесчеловечно, что, право же, можно перестать понимать всё окружающее. Вот что играет Ульянов…»


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Съёмки длились больше года — 7 февраля Пырьев скончался от инфаркта. Закончить картину было доверено двоим «братьям» — Михаилу Ульянову и Кириллу Лаврову. Как вспоминал позже Михаил Александрович, не искушённым в режиссуре актёрам тогда очень помог Лео Арнштам, назначенный официальным руководителем постановки. Ульянов и Лавров снимали всё так, как хотел бы Иван Александрович, «хотели развить то, чего добивался Пырьев». Без Пырьева было снято три финальных эпизода — «Мокрое», «Суд над Митей Карамазовым» и «Разговор с чёртом».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Лента оправдала все ожидания Ульянова и Лаврова и даже была выдвинута на премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», что было огромной редкостью для Советского Союза.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Заканчивая «Братьев Карамазовых», Ульянов получил предложение от режиссёра Юрия Озерова сыграть маршала Георгия Жукова в его масштабной военной киноэпопее «Освобождение». Поначалу Михаил Александрович наотрез отказался от этой роли, понимая, что «Жуков слишком любим, слишком знаем народом», но после того, как Озеров рассказал, что маршал лично одобрил Ульянова на эту роль, поменял своё решение. Георгий Константинович, согласно словам его дочери Маргариты, после просмотра «Председателя» действительно заявил, что «артист, фамилии которого он не знает, сумевший сыграть председателя, который смог вытащить всё сельское хозяйство, сможет осилить и роль Жукова».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ежедневно Ульянов проводил в кресле гримёров по несколько часов — именно столько занимало создание состаривающего грима (на тот момент Михаилу Александровичу не было и 45 лет). Гримёр лепила актёру накладные щёки, подбривала кончики волос, но в итоге от всего этого отказались и оставили Ульянова «со своим лицом». Для лучшего вхождения в роль Михаил Александрович ознакомился со множеством материалов о маршале, просматривал документальные фильмы и фотографии.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Когда съёмки стартовали, Жуков был тяжело болен, и Ульянов никак не мог с ним встретиться. Выздоровев, Жуков был готов к встрече с актёром, но на этот раз «из-за потока ежедневных дел» занят был Ульянов. Съёмочный процесс киноэпопеи длился около шести лет, но за это время встреча маршала и Ульянова так и не состоялась — Георгий Константинович скончался в июне 1974 года.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1968 и 1969 годах были отсняты первые два фильма так называемой пенталогии «Освобождения» — «Фильм первый. Огненная дуга» и «Фильм второй. Прорыв». На самом закате десятилетия Ульянову было присвоено звание Народного артиста СССР.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В самом начале года Ульянов прошёл пробы на роль Виктора Харламова в драме Андрея Смирнова «Белорусский вокзал», но на неё впоследствии был утверждён Алексей Глазырин.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Одной из самых известных ролей Ульянова в кино является «роскошнейшая фантасмагорическая» роль генерала Григория Лукьяновича Чарноты в картине Александра Алова и Владимира Наумова «Бег» (1970), снятой по пьесе Михаила Булгакова. По мнению Михаила Александровича, «колоритнейшая фигура белого генерала, который бродит по Парижу в одних кальсонах, а потом выигрывает целое состояние, требовала совсем нового подхода и новых актёрских приспособлений». Актёр считал, что ему не удалась бы эта роль без столь «талантливых, тонких» режиссёров и таких партнёров, как Евгений Евстигнеев и Алексей Баталов.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Фильм Алова и Наумова снимался в основном в болгарском городе Пловдив. Съёмки финальных сцен проходили в Севастополе, а парижских — в самой столице, где Ульянов и Баталов проживали в отеле «Бонапарт». Владимир Наумов вспоминал:


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ленту тогда чудом не положили на полку: Наумов с Ульяновым находились в Чехословакии, когда режиссёру позвонили и сообщили, что премьера «Бега» отменена, все афиши сняты. Они срочно вылетели в Москву на правительственном самолёте, где, по словам Наумова, были приглашены в отдельный салон, предназначенный для «VIP-пассажиров из состава Политбюро». Чиновники предложили им сыграть в домино, в «американку» — выигравший требует исполнения любого желания от проигравшего. Ульянов и Наумов выиграли две партии из трёх и уже через два дня столица снова была обклеена афишами о предстоящей премьере.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Энциклопедия «Кто есть кто в мире» относит эту работу Ульянова к разряду наиболее интересных в карьере актера — во многом, благодаря филигранной режиссуре Алова и Наумова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Вслед за этим молодой выпускник ВГИКа Сергей Соловьёв, посмотрев «Председателя», увидел в роли горьковского Егора Булычова только Михаила Ульянова. В объединении «Мосфильма» «Луч» постановщику помогли устроить встречу с актёром. Соловьёв, зная актёрские методы Ульянова, боялся, что он не примет , но тот, внимательно рассмотрев себя в зеркале, сказал, что ему нравится. Эпизодическую роль в фильме должен был исполнить Иннокентий Смоктуновский, однако Ульянов, едва услышав фамилию «Смоктуновский», поставил Соловьеву ультиматум, понимая масштаб таланта Иннокентия Михайловича: либо он, либо Смоктуновский. Между съёмками Ульянов репетировал в театре роль Марка Антония в «Антонии и Клеопатре» У. Шекспира.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Фильм «Егор Булычов и другие» не имел особого успеха в стране, причиной этому, по мнению Ульянова, было то, что «в прокате эту картину пустили на экраны самым минимальным тиражом и в самые невыгодные часы». Позже Ульянов писал, что роль Булычова, в которую он вложил чрезвычайно много сил, была незаслуженно не замечена: «Иногда у меня бывает такое впечатление, что и не было такой картины, и не было тех мучительных поисков своего пути в создании этого характера, не было той предельной усталости, которую я ощущал во время съёмок, потому что они совпали с выпуском в театре спектакля „Антоний и Клеопатра“. Остались только недоумение и обида. На кого?».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1971 году Евгений Симонов поставил в Театре им. Вахтангова главный экспериментальный спектакль в своей жизни — «Антоний и Клеопатра» по пьесе Шекспира, «одной из самых „земных“ его трагедий». Главную мужскую роль, Марка Антония, он предложил старому другу Михаилу Ульянову; Клеопатру сыграла многолетняя партнёрша Ульянова по сцене Юлия Борисова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Симонов решил спектакль как арену римского цирка, «на которой идет игра, кровавая и беспощадная». Декорации Иосифа Сумбаташвили — арена и амфитеатр из серого металла — создавали ощущение западни, из которой, как для гладиаторов, нет иного выхода, кроме боя не на жизнь, а на смерть. По мнению Ульянова, Василий Лановой сыграл здесь одну из своих лучших ролей — «самоуверенного, полного презрения к людям» Октавиана. После премьеры в прессе появились диаметрально противоположные отзывы об актёрской работе Ульянова, сам Михаил Александрович запомнил из всех отзывов один: «Весь спектакль пронизан страстью и яростью Антония — Ульянова, который больше солдат, чем император и государственный человек, именно это и хорошо. С открытой грудью, с распахнутым сердцем, такой понятный и такой сегодняшний», — писала в небольшой рецензии в «Огоньке» актриса Любовь Орлова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ознакомившись с только что опубликованной повестью Бориса Васильева «Самый последний день», Ульянов, устав от «проявлений недоброжелательства, неоправданной злости, обидной грубости, наглого хамства, сердечной черствости», решил попробовать себя в режиссуре и поставить полнометражный фильм «о добром человеке» по этому произведению. Михаил Александрович сам написал сценарий и исполнил главную роль — Семёна Ковалёва, участкового милиционера, погибающего от рук преступника в последний день службы.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: К огромному сожалению Ульянова, зрители не приняли его работу и засыпали актёра письмами: «Зачем вы остановились на этом почти „сказочном“ материале? Что вас привлекло в этой умилительной фигуре добренького милиционера? Вы же всегда играли людей сильных и волевых, и вдруг образ добродушного и даже мягкотелого человека, который по доброте своей и гибнет?». Подавленный режиссёрским провалом Ульянов тогда же пообещал самому себе, что больше по ту сторону камеры не встанет.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Перейдя от кинорежиссуры к режиссуре театральной, Михаил Александрович поставил в родном театре спектакль «Ситуация» по одноимённой пьесе Виктора Розова, премьера которой состоялась в 1973 году.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1974 году Ульянов дважды сыграл Жукова: в драме Игоря Таланкина «Выбор цели», о создании атомной бомбы Игорем Курчатовым, и в очередной военной киноэпопее Михаила Ершова «Блокада». На сей раз образ маршала, «выпукло, четко и определённо» выписанный Александром Чаковским в «Блокаде», пришёлся Ульянову более по душе, нежели в «Освобождении»: «Ну, скажем, я считаю, что это одна из самых точно выражающих характер Жукова картин…».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В июле Василий Шукшин пригласил Михаила Александровича сыграть Фрола Минаева в своём фильме «Конец Разина». Ульянов согласился, но съёмки так и не успели начаться — в октябре Шукшин скоропостижно скончался.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Не пройдя пробы на роль Григория Распутина в историческом фильме Элема Климова «Агония», Ульянов вместе с труппой театра отправился на непродолжительные гастроли в Ереван, где вахтанговцы увидели, в отрывках, новый спектакль Рачии Капланяна «Ричард III». Решено было поставить трагедию Шекспира и в Москве. В октябре 1975 года роли были распределены, и Капланян, помимо назначения Ульянова на главную роль, пригласил его в спектакль и в качестве режиссёра.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Примечательно, что «Ричарда III» уже пытались поставить в Театре им. Вахтангова в 1965 году. Однако спектакль не состоялся в связи со смертью исполнителя главной роли и режиссёра спектакля, одного из учителей Ульянова Михаила Астангова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Михаил Александрович долго искал ключ к характеру Ричарда: «…Возможно, играть Ричарда надо не сатаной и дьяволом, а мелкой тварью, трусливой, ничтожной натурой, которая, пользуясь человеческим несовершенством, лезет в дыры и щели, а не идет на приступ. Он, как мышь, прогрызает себе дорогу молча, тихо и как будто незаметно, готовый при малейшей опасности бежать. Но как же такое ничтожество захватило власть? Все тем же мышиным способом, пользуясь разладом и раздором, ища лазейки и прогрызая дыры, натравливая и льстя, предавая и продавая, всегда настороженно ожидая удара. Что-то шакалье есть в нём». В ходе создания спектакля Капланян и Ульянов прибегли к некоторым изменениям сюжета Шекспира, в частности, полностью изменили финальные сцены. Спектакль, вызвавший разноречивые отклики в прессе, шёл на сцене театра многие годы.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1975 году в издательстве «Молодая гвардия» вышла первая книга Ульянова — «Моя профессия». За исполнение роли Друянова в спектакле «День-деньской» Михаил Александрович был представлен к Государственной премии РСФСР. В 1976 году избран членом Центральной ревизионной комиссии ЦК КПСС.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В конце 70-х актёр плодотворно снимался и играл в театре. Только в 1977 году состоялись премьеры трёх лент с участием Михаила Александровича: «Личное счастье», «Обратная связь» и «Позови меня в даль светлую». В последней Ульянов осуществил давнюю мечту: снялся в картине по произведению Василия Шукшина. В театре его репертуар пополнили Гайдай в «Гибели эскадры» Александра Корнейчука и ещё один Ленин — в пьесе Николая Погодина «Человек с ружьём»; с этими спектаклями он принял участие в гастролях театра по всему Нечерноземью. Владимира Ильича в классическом исполнении Бориса Щукина Ульянов не принимал, считая, что тот извратил вождя, наделив его качествами «блаженного мужичка». Сам он играл его жёстко, воплощая совершенно не тот образ, который привыкли видеть жители СССР.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В ноябре 1977 года в Ростове Ульянов отметил своё 50-летие. В начале 1978 года режиссёр Глеб Панфилов предпочёл, чтобы главную роль в его новом фильме «Тема» сыграл Михаил Ульянов, а не Иннокентий Смоктуновский или Алексей Баталов. Как посчитал тогда Панфилов, выбрать Смоктуновского было бы слишком поверхностно, а Баталову не хватало «мужиковатости», столь присущей сибиряку Ульянову. Михаил Александрович так вспоминал то время:


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Съёмки картины проходили в Суздале, где по сюжету и состоялись основные события. Как и предсказывал ещё на стадии её разработки поэт Евгений Евтушенко, ленту положили на полку и запретили к показу. По мнению критика Валерия Головского, будь в главной роли тот же Смоктуновский, ни о какой «полочной» судьбе и речи бы не было, но циничного и трусливого драматурга Есенина сыграл Михаил Ульянов — Ленин, Карамазов и маршал Жуков.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Зрители ничего не знали о фильме «Тема» вплоть до 1987 года — времени, когда был открыт 37-й Берлинский кинофестиваль. В Берлине жюри, во главе с немецким актёром Клаусом Марией Брандауэром, присудило картине главный приз форума — «Золотой медведь»; таким образом, она стала второй и последней в истории советского кинематографа, победившей на Берлинале.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Продолжая играть в театре, Ульянов получил сценарий нового фильма ленинградского режиссёра Леонида Менакера «Последний побег». Ознакомившись с ним, увидев, насколько «искренне» написан он Александром Галиным, «с добрым чувством к главному герою», Ульянов, не размышляя, дал согласие.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: С режиссёром Менакером актёр быстро нашёл общий язык и приступил к воссозданию «экстравагантного характера» руководителя духового оркестра в спецшколе Алексея Ивановича Кустова, ветерана войны, просто хорошего человека. Съемки проходили в Ленинграде, Симферополе и Сланцах — городе, откуда был родом прототип главного героя, реально существующий Алексей Кустов. В Сланцах Ульянов и познакомился с человеком, которого ему позже предстояло сыграть.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Картина не имела особого успеха, и тем не менее Михаил Александрович был доволен этим опытом — хотя бы потому, что Алексей Иванович скончался спустя несколько лет после её выхода и эта работа стала своеобразной данью памяти «скромному человеку, который прожил незаметную, но благородную жизнь».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: 1979 год для Ульянова был отмечен новой встречей с Василием Шукшиным: его мечта сыграть Разина в кино не сбылась — с молодым режиссёром Г. Черняховским он создал по роману «Я пришел дать вам волю» спектакль «Степан Разин». Главного героя он стремился сыграть так, как хотел того Шукшин, — «чтобы в его судьбе отразилась судьба всего русского народа, вконец исстрадавшегося и восставшего». Такой Разин вызвал споры, неприятие одних и решительную поддержку других; Ульянов к критике относился философски: «Всякая попытка взглянуть на сложившееся представление своими глазам всегда сопровождается борьбой, непониманием, неприятием… Но нет других глаз, кроме сегодняшних… Нет другого пути в театре, кроме попыток найти свою дорогу, неизведанную, нехоженую».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В июле 1980 года Ульянов был потрясён неожиданным и ранним уходом из жизни «коллеги по цеху» Владимира Высоцкого и на его гражданской панихиде произнёс большую речь: «В нашей актёрской артели большая беда. Упал один из своеобразнейших, неповторимых, ни на кого не похожих мастеров. Говорят, незаменимых людей нет — нет, есть! Придут другие, но такой голос, такое сердце уже из нашего актёрского братства уйдёт…». В 1981 году сыграл в лентах «Факты минувшего дня» и «Февральский ветер».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1982 году Ульянов практически был утверждён на неожиданную для него комедийную роль инспектора в детективе Аллы Суриковой «Ищите женщину», его напарником-полицейским должен был стать Семён Фарада. Но Михаил Александрович серьезно заболел, выбыл из проекта и Фарада. Их роли сыграли Леонид Куравлёв и Леонид Ярмольник. Вместо Суриковой Ульянов снялся у Юлия Райзмана, в его, как оказалось, предпоследнем фильме — «Частная жизнь».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Персонаж Михаила Александровича — немолодой директор предприятия Сергей Никитич Абрикосов, которому, вследствие определённых жизненных обстоятельств, приходится уйти на пенсию. Ульянов показал его одиноким, добросовестным человеком, потерявшим смысл жизни после увольнения с работы. Райзман поначалу не горел желанием брать на эту роль именно Ульянова, режиссёр не любил актёров, слишком много снимающихся в кино, но позже передумал. Каждый день актёру наносился специальный состаривающий его грим, так как Ульянову на тот момент не исполнилось и 55 лет.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: К удивлению Ульянова, предполагавшего, что история о простом советском пенсионере не может заинтересовать никого, кроме жителей СССР, лента Райзмана была отобрана в одну из внеконкурсных программ Венецианского кинофестиваля и номинирована на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке». На Лидо фильм удостоился нескольких призов, в том числе специальным призом жюри был награждён и сам Михаил Александрович, «за лучшее исполнение мужской роли». Позже за эту актёрскую работу Ульянов получил ещё и Государственную премию СССР.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Прочитав как-то в журнале «Театр» пьесу Софьи Прокофьевой «Беседа без свидетеля», Ульянов, вспомнив, как Никита Михалков в недавнем разговоре с ним изъявил желание поставить какой-нибудь спектакль у «вахтанговцев», предложил ему заняться именно этой пьесой. В разгар репетиций Михалков неожиданно сообщил, что ему предложили снять по этой пьесе фильм: «Два актёра, одна декорация. У студии остались деньги. Думаю, мы сможем. А главное, есть возможность и фильм снять, и спектакль сделать. И может быть, одновременно выпустить. Представляете себе, как это заманчиво?». Однако руководство театра сочло такую переменчивость Никиты Сергеевича неэтичной и прекратило работу над спектаклем.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1983 году начались съёмки картины «Без свидетелей», в которой Ульянов сыграл одну из немногих своих отрицательных киноролей. Партнёршей Ульянова стала Ирина Купченко, весь сюжет разворачивался в простой советской квартире. По ходу действия фильма у героя Михаила Александровича увеличивались зубы и менялась форма черепа — таковым был замысел Михалкова, с помощью грима подчеркивалось превращение главного героя из добропорядочного человека в настоящего монстра. Огромной проблемой стало то, что найти в стандартной квартире что-либо интересное, чем бы можно было завлечь зрителя на полтора часа, невероятно трудно.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Для Ульянова роль бывшего мужа стала одной из самых трудных и, в том числе и по этой причине, одной из самых любимых в жизни: «Сложность была в том, чтобы в экстравагантных, почти фарсовых ситуациях оставаться человеком, а не паяцем, не скоморохом. И это была одна из самых трудных ролей. Давалась она мне очень тяжко. Этот тип ведь актёр в жизни — он всё время играет. Играет хорошего человека, играет деятельного, играет любовь. А мне, актёру, надо этого „актёра в жизни“ сыграть — эвона, какая задача стояла передо мною». С ним были солидарны критики, посчитавшие этот образ одним из лучших из когда-либо созданных актёром. Работа с Михалковым была для Ульянова большой школой.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: По словам Михаила Александровича, столько гневных писем, сколько он получил после выхода картины, ему не приходило никогда. «Чего это Ульянов так наигрывает? Он что, потерял совесть, стал так развязно играть, так нагличать?» — писали одни зрители, другие, не стесняясь, называли актёра негодяем, подлецом и подонком.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ещё в начале 1970-х годов Ульянов прочёл пьесу Фердинанда Брукнера «Наполеон Первый» и сразу же пожелал сыграть великого диктатора. Но главному режиссёру театра Евгению Симонову пьеса показалась «слишком мелкой, поверхностной, легковесной». Ульянов смирился с тем, что Наполеона ему не сыграть, однако в 1983 году Анатолий Эфрос приступил к постановке пьесы в Театре на Малой Бронной и на главную роль пригласил Ульянова — в качестве гастролёра. С Эфросом Ульянов до этого работал в телеспектакле «Острова в океане» по Эрнесту Хэмингуэю.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ульянов, привыкший к большой сцене Вахтанговского театра, не без труда приспосабливался к маленькому залу на Бронной. Михаил Александрович перечитал десятки материалов о Наполеоне, посетил Государственную историческую библиотеку РСФСР, но так и не нашёл главного — «…каков он, когда остается один? В чём выражается его человеческая сущность? Где его слабость? Где боль?». Разрываясь между двумя театрами, Ульянов отправился к заместителю министра культуры РСФСР Юрия Мелентьева Евгению Зайцеву и потребовал от него более высокой заработной платы, чем сейчас, подчёркивая, что залы полные и билетов не достать. На это Зайцев ответил, что актёры не на гастролях в Саратове, поэтому имеют право получать только определённую сумму.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Одним из первых Ульянова в роли Наполеона увидел будущий генсек Михаил Горбачёв. После премьеры Виктор Розов писал: «…Ульянов чрезвычайно органично овладел внешним обликом своего персонажа. Все позы, в которых художники запечатлели на картинах Наполеона, схвачены Ульяновым и сделаны своими: и скрещённые на груди руки, и твердо ставленная на возвышение нога, и крепко сцепленные пальцы рук за спиной в моменты сильного волнения. Актёр не изображает персонаж — он им является. И шинель он носит по-наполеоновски».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Спектакль был сыгран всего около двадцати раз — вскоре Эфрос перешёл в Театр на Таганке, а Ольга Яковлева, исполнительница роли Жозефины, не хотела играть спектакль без него. Анатолий Васильевич хотел восстановить постановку на Таганке, но всё откладывал, а в 1987 году его не стало. Десять лет спустя по настоянию Яковлевой спектакль все-таки был воссоздан, но уже в Театре имени Маяковского, где Наполеона играл Михаил Филиппов.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В июле 1984 года на свет появилась внучка Михаила Александровича — Елизавета, названная так в честь прабабушки, матери Ульянова. По словам дочери Елены, когда она показала отцу внучку, он расплакался и впервые в жизни пребывал в состоянии абсолютного счастья. Вскоре после рождения Лизы Ульянов уехал с театром на гастроли по Дальнему Востоку России. В последующие два года Ульянов в очередной раз исполнил роль маршала Жукова в картинах «Победа», «Битва за Москву» и «Контрудар». В театре Ульянов уже давно играл исключительно главные роли; очередной такой ролью в 1984 году стал Эдигей в спектакле «И дольше века длится день» по одноимённому роману Чингиза Айтматова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В апреле 1985 года Ульянов выступил с большой речью на пленуме ЦК КПСС, ознаменовавшем начало тотальных перемен в стране. В том же году он поставил в театре пьесу «Скупщик детей», пригласив на роль своего бывшего педагога Веру Львову. Спектакль провалился, и Ульянов поклялся себе никогда больше к режиссуре не возвращаться. Тогда же давний друг Ульянова Сергей Евлахишвили начал работу над телеспектаклем «Тевье-молочник». Приглашение на роль, в которой блистал когда-то Соломон Михоэлс, для самого Михаила Александровича оказалось неожиданным, тем не менее именно Тевье стал художественно наиболее значимой его работой на телевидении.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Работая над образом Тевье, Ульянов получал огромное удовольствие. Главную женскую роль играла Галина Волчек, которую актёр называл «одной из умнейших женщин», с коими ему приходилось встречаться. Телеспектакль Евлахишвили пришёлся по душе и зрителям, и критикам. Вениамин Каверин писал об Ульянове: «Я бы сказал, что он играет с необыкновенным тактом, и тоже, как это сделал бы Михоэлс, играет прежде всего характер. Причем надо сказать, что это относится не только к Ульянову. Весь спектакль построен совершенно независимо от того, как он был построен Михоэлсом, а между тем производит он не меньшее впечатление. Ульянов не стремится, как это делал и Михоэлс, возбудить жалость к себе. Он играет именно так, как это бывает в жизни, — забываешь, что действие происходит много лет назад, в незнакомых тебе местах». В основном, отмечалась высокая достоверность игры Ульянова, буквально прожившего роль еврея, в частности, Арон Вергелис был восхищён его актёрской работой.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Елизавета Метельская, видевшая в роли Тевье легендарного Михоэлса, как-то сказала, что Ульянов был первым актёром после Михоэлса, который был настоящим Тевье, таким, каких она видела, проживая на Украине. После показа «Тевье-молочника» по телевидению Ульянову приходило множество писем, в которых зрители задавались одним единственным вопросом: «Скажите правду, Вы — еврей или нет?».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1986 году Ульянов был удостоен звания Герой Социалистического Труда. На Всесоюзном радио актёр записал моноспектакли «Тихий Дон» и «Мёртвые души». В этом же году Ульянов был единогласно избран председателем Союза театральных деятелей РСФСР.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Годом позже Ульянов закончил вторую свою книгу — «Работаю актёром», опубликованную в издательстве «Искусство».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text:
В сентябре 1987 года, после добровольного ухода Евгения Симонова, Михаил Ульянов был назначен художественным руководителем Театра имени Вахтангова. Принимая театр после Симонова, Ульянов сразу же сформировал четыре пункта своей программы:
В должность актёр вступал, «имея перед собой главную задачу — сохранить Вахтанговский театр, не дать его коллективу распасться на группки».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Одной из первых премьер театра под руководством Ульянова стал поставленный Робертом Стуруа спектакль «Брестский мир» по пьесе Михаила Шатрова, написанной ещё в начале 60-х, но разрешённой к постановке лишь в годы «перестройки». Когда Стуруа приступал к репетициям, пьеса Шатрова казалась очень смелой — впервые на советской сцене появились Лев Троцкий (Василий Лановой), Николай Бухарин (Александр Филиппенко). И работа Стуруа казалась очень смелой — в спектакле был момент, когда Ленин лежал на полу, а Арманд ставила ногу ему на грудь и начинала беседу.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ульянов играл мятущегося Ленина без всякого грима, играл страстно, трагическая музыка Гии Канчели очень органично вписалась в революционную атмосферу. Спектакль пользовался успехом, с ним труппа гастролировала в США, Аргентине, Англии. Однако Михаил Горбачёв спектакль не принял: «Видимо, сказалось восприятие партократа. Впервые на сцене вместе с Лениным, как бы даже на равных, — Троцкий, Бухарин… Видимо, это не укладывалось в голове, задевало „однопартийную душу“ генсека, первого и последнего президента СССР», — предполагал Михаил Александрович. Однако вскоре после отмены цензуры выяснилось, что «смелая» пьеса Шатрова была лишь полуправдой, спектакль уже шёл при полупустых залах и в конце концов был снят с репертуара.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В ноябре Михаил Александрович скромно отметил 60-летие. В конце десятилетия стал народным депутатом СССР, снялся в нескольких картинах, включая «Сталинград», где снова сыграл маршала Жукова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: 1990-е оказались самым неплодотворным десятилетием в карьере Ульянова. В 1990 году стал членом Центральной ревизионной комиссии КПСС. В кино — маршал Жуков в шестисерийной ленте «Война на западном направлении», в театре — «отца народов» Иосифа Сталина в политическом фарсе приглашённого режиссёра Романа Виктюка «Уроки мастера». Ульянов играл Сталина «с грубостью, жёстокостью, тяжёлой физиологичностью и трагическим нервом».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: На очередном съезде членов Союза театральных деятелей в 1991 году было решено: Ульянов остаётся на второй срок. Тогда же Михаил Александрович во второй раз с 1970 года встретился с Сергеем Соловьевым на съёмочной площадке — в его эксцентричной комедии «Дом под звёздным небом», где сыграл академика Башкирцева.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В марте режиссёр Аркадий Кац закончил постановку «Мартовских ид» Торнтона Уайлдера; роль Гая Юлия Цезаря сыграл Михаил Ульянов. В 1960-е этот роман в письмах был опубликован Александром Твардовским в журнале «Новый мир» и «до дыр» зачитан советскими гражданами. На волне успеха телережиссёр Орлов хотел сделать по нему телеспектакль, роль Цезаря была предложена Ульянову, но по разным причинам замысел тогда не был реализован. В начале «перестройки» в Театр им. Вахтангова перешёл Аркадий Кац, которому Михаил Александрович и подал идею о «Мартовских идах».


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: Ульянов показал Цезаря трагически одиноким человеком. Спектакль посещали многие члены Политбюро, включая Михаила Горбачёва. Актёр понимал, что в «Мартовских идах» показаны многие пронзительные вещи, относящиеся и к современному положению в стране. Примечательно, что после окончания событий «чёрного октября» спектакль был показан по телевидению.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: С 1992 по 1993 год актёр снялся в нескольких лентах, сыграл протоиерея Туберозова в спектакле «Соборяне» по роману Николая Лескова.


title: Ульянов, Михаил Александрович

text: В 1994 году Ульянов отправился с труппой на гастроли в Швейцарию. Позже снимался в Иерусалиме и окрестностях Хайфы в роли Понтия Пилата в экранизации романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Картина по различным причинам вышла на экраны только после смерти Михаила Александровича, но отклики и критиков, и зрителей были единогласными — «сыграно гениально».