title: Резанов, Николай Петрович

text: 20 февраля 1803 года Резанов подаёт прошение императору об отставке. Александр I, не желая отпускать Резанова в отставку, назначает его весной того же года первым российским посланником в Японию для налаживания торговли между странами. Это было достаточно проблематичное поручение, так как Япония в течение последних 150 лет вела политику жёсткого изоляционизма.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Это посольство решено было совместить с первой русской кругосветной экспедицией на кораблях «Надежда» и «Нева» под командованием И. Ф. Крузенштерна (1803—1806). Указом императора Резанов наравне с Крузенштерном был назначен главой экспедиции.


title: Резанов, Николай Петрович

text: За месяц до отправления в поход, 10 июля 1803 года, Резанов был награждён орденом Св. Анны I степени, и ему был присвоен титул камергера двора Его Величества.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Крузенштерн не был официально уведомлён о широте полномочий Резанова. Вопрос, сообщил ли ему Николай Петрович о своем начальстве сразу или же только в Бразилии, остаётся до сих пор открытым. Существует письмо Крузенштерна, адресованное правлению РАК, со словами:"…ежели бы угодно было Главному Правлению лишить меня команды всей Експедиции, то… быв подчинён Резанову, полезным быть не могу, бесполезным быть не хочу…"По мнению Л. М. Свердлова, Резанов по прибытии на «Надежду» не представился официально, да и не мог этого сделать: сделай он это, и экспедиция не состоялась бы. Дневник помощника Крузенштерна лейтенанта Макара Ратманова подтверждает, что по прибытии на «Надежду» Резанов официально о своих полномочиях не сообщил, а сделал это под сильнейшим нажимом лишь 10 месяцев спустя, после отбытия из Европы, когда у Крузенштерна уже не было возможности запросить подтверждение из Петербурга.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Сам Резанов впоследствии утверждал, что представился сразу, однако в разных случаях описывал это представление по-разному. Недоразумения начались уже при погрузке. «Надежда» была всего длиной 35 метров, и свита, полагавшаяся послу, сильно стеснила команду. Более того, Резанову и Крузенштерну пришлось жить в одной каюте (6 м). Корабли отплыли из Кронштадта 26 июля 1803 года в 10 часов утра и в ноябре пересекли экватор, а Рождество встретили у берегов Бразилии.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Во время экспедиции Резанов и Крузенштерн так рассорились, что общались только с помощью записок. После очередного скандала Резанов закрылся в каюте и больше её не покидал до самого прибытия в Петропавловск. Здесь Резанов написал жалобу правителю Камчатской области Павлу Ивановичу Кошелеву на взбунтовавшийся экипаж и потребовал казни Крузенштерна. Крузенштерн согласился пойти под суд, но незамедлительно, до окончания экспедиции, срывая тем самым миссию Резанова. Генерал-губернатору с большим трудом удалось их помирить.


title: Резанов, Николай Петрович

text: По версии записок Резанова, 8 августа 1804 года Крузенштерн и все офицеры пришли на квартиру Резанова в полной форме и извинились за свои проступки. Резанов согласился продолжить плавание в том же составе. Однако записки Резанова — единственный источник, который упоминает о покаянии Крузенштерна. Ни в дневниках и письмах других участников экспедиции, ни в письмах Кошелева, ни в записках служащих РАК, сопровождавших Резанова, об этом нет ни слова. Из письма же Крузенштерна Президенту Академии наук Н. Н. Новосильцеву следует, что, возможно, не Крузенштерн и все офицеры публично извинялись перед Резановым, а Резанов публично извинялся перед Крузенштерном.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Взяв у генерал-губернатора почётный караул "(2 офицера, барабанщик, 5 солдат)" для посла, «Надежда» поплыла в Японию "(«Нева» — на Аляску)". Корабль прибыл в город Нагасаки 26 сентября 1804 года. Остров Дэдзима служил в то время единственным окном для взаимодействия японцев с западным миром (см. сакоку). Русским в гавань японцы запретили входить, и Крузенштерн бросил якорь в заливе. Самому Резанову разрешили сойти на берег, предоставили отличное жильё, но за его пределы выходить было нельзя, и никого к нему не пускали. Велели ждать ответа от императора. Любую еду доставляли по первому требованию, денег не брали. Так продолжалось полгода. В марте прибыл сановник с ответом императора. В ответе было сказано, что посольство он принять не может и торговать с Россией не желает. Вернул назад все подарки и потребовал, чтобы корабль покинул Японию.


title: Резанов, Николай Петрович

text:
Резанов не сдержался, наговорил сановнику дерзостей и потребовал всё это перевести. Договор с Японией заключить не удалось, и экспедиция вернулась в Петропавловск. Вот как описывает этот эпизод Чехов в книге «Остров Сахалин»:
"Посол Резанов, уполномоченный заключить торговый союз с Японией, должен был также ещё «приобрести остров Сахалин, не зависимый ни от китайцев, ни от японцев». Вел он себя крайне бестактно. /…/ Если верить Крузенштерну, то Резанову на аудиенции было отказано даже в стуле, не позволили ему иметь при себе шпагу и «в рассуждении нетерпимости» он был даже без обуви. И это — посол, русский вельможа! Кажется, трудно меньше проявить достоинства. Потерпевши полное фиаско, Резанов захотел мстить японцам. Он приказал морскому офицеру Хвостову попугать сахалинских японцев, и приказ этот был отдан не совсем в обычном порядке, как-то криво: в запечатанном конверте, с непременным условием вскрыть и прочитать лишь по прибытии на место".


title: Резанов, Николай Петрович

text: В Петропавловске Резанов узнал, что Крузенштерна наградили орденом Св. Анны II степени, а ему пожаловали только табакерку, осыпанную бриллиантами и освободили от дальнейшего участия в первой кругосветной экспедиции, приказав провести инспекцию русских поселений на Аляске.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Прибыв в Ново-Архангельск, Резанов застал русскую колонию в ужасном состоянии. Поселенцы просто вымирали с голоду, так как продукты им доставлялись через всю Сибирь в Охотск, далее морем. На это уходили месяцы, и они приходили испорченными.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Резанов купил у купца Джона Вульфа судно «Юнона», полное продуктов и отдал их поселенцам. Но до весны этих продуктов не хватило бы, поэтому Резанов приказал построить ещё одно судно, «Авось». После постройки отправил эти два судна на юг, в Калифорнию, за продуктами и чтобы установить торговые отношения с испанцами, которым в то время принадлежала Калифорния.


title: Резанов, Николай Петрович

text: В марте 1806 года «Юнона» пришвартовалась в заливе Сан-Франциско. Испания была союзницей Наполеона, и поэтому отношения с русскими не приветствовались. Но Резанов за шесть недель пребывания совершенно покорил губернатора Верхней Калифорнии Хосе Арильягу и коменданта крепости Хосе Дарио Аргуэльо.


title: Резанов, Николай Петрович

text: В это время он познакомился с пятнадцатилетней Консепсьон Аргуэльо (Кончитой) — дочерью коменданта Сан-Франциско, что стало основой сюжета поэмы «Авось» поэта А. А. Вознесенского. Через некоторое время он сделал ей предложение руки и сердца. Ему было 42 года.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Как следует из его докладов, он не выглядел человеком, потерявшим голову от любви. Корабельный врач считал, что у него какие-то дипломатические виды.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Свидетели событий считали, что и со стороны Кончиты было больше расчёта, чем страсти. Резанов постоянно внушал ей мысль о шикарной жизни в России при императорском дворе. И вскоре она только и мечтала стать женой русского камергера. Родители возили её на исповедь, убеждали к отказу, но решимость её в конце концов всех успокоила. И решили оставить решение за римским престолом, но согласились помолвить молодых.


title: Резанов, Николай Петрович

text: После этого на «Юнону» стали привозить продукты в таком количестве, что некуда было уже грузить.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Сразу после обручения Резанов отправился назад. Он рассчитывал просить ходатайства императора перед папой Римским о согласии на брак. По его расчётам на это должно было уйти два года. Кончита заверила его, что будет ждать.


title: Резанов, Николай Петрович

text: 11 июня 1806 года Резанов покинул Калифорнию, увозя для русской колонии на Аляске 2156 пудов пшеницы, 351 пуд ячменя, 560 пудов бобовых. Через месяц корабли прибыли в Ново-Архангельск.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Перед отъездом в Петербург Резанов оставил инструкцию Главному правителю русских колоний в Америке А. А. Баранову с идеей создания аграрного поселения в Северной Калифорнии для снабжения Аляски продовольствием. Такое поселение, Росс, было основано в 1812 году и просуществовало до 1841 года.


title: Резанов, Николай Петрович

text: В сентябре 1806 года Резанов добрался до Охотска. Начиналась осенняя распутица, и ехать дальше было нельзя. Но он отправился по «многотрудному пути верховою ездою». Перебираясь через реки, из-за тонкого льда несколько раз падал в воду. Несколько ночей пришлось провести прямо на снегу. В итоге страшно простудился и пролежал в горячке и беспамятстве 12 дней. Как только очнулся, снова пустился в путь.


title: Резанов, Николай Петрович

text: По дороге потерял сознание, упал с лошади и сильно ударился головой. Его довезли до Красноярска, где 1 марта 1807 года он и умер. Резанов был похоронен 13 марта на кладбище Воскресенского собора.


title: Резанов, Николай Петрович

text:
Кончита осталась верна Резанову. Согласно легенде, она чуть больше года ходила каждое утро на мыс, садилась на камни и смотрела на океан.
Сейчас на этом месте опора моста «Золотые ворота». В 1808 году она узнала о смерти Резанова из письма А. А. Баранова, посланного её отцу. Однако, выйти замуж она больше не пыталась. В конце жизни она ушла в монастырь, где умерла в 1857 году. Похоронена недалеко от Сан-Франциско, в Бениша (Benicia), на кладбище ордена доминиканцев.


title: Резанов, Николай Петрович

text: На могиле Резанова 16 августа 1831 года был установлен гранитный памятник с надписью:


title: Резанов, Николай Петрович

text: «"Лета 1831-го августа 16-го дня воздвигнут сей памятник иждивением Российско-Американской компании в ознаменование незабвенных заслуг оказанных ей действительным камергером Николаем Петровичем Резановым, который возвращаясь из Америки в Россию, скончался в Красноярске 1-го марта 1807-го года, а погребен 13-го числа того же месяца"».


title: Резанов, Николай Петрович

text: В начале 1960-х годов Воскресенский собор был разрушен, а могила командора Резанова утеряна. По некоторым догадкам, останки Резанова были перезахоронены на Троицком кладбище Красноярска.


title: Резанов, Николай Петрович

text: В 2000 году в Красноярске на предполагаемом месте захоронения Резанова на Троицком кладбище поставили памятник — белый крест, на одной стороне которого написано «Камергер Николай Петрович Резанов. 1764—1807. Я тебя никогда не увижу», а на другой — «Мария де ла Консепсьон Марцела Аргуэлло. 1791—1857. Я тебя никогда не забуду». Шериф города Монтерей развеял над могилой горсть земли с могилы Кончиты. Обратно увёз горсть красноярской земли — для Кончиты.


title: Резанов, Николай Петрович

text: В августе 2007 года на площади Мира был создан мемориальный комплекс Резанову, включающий в себя памятник и кенотаф — копию надгробного памятника.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Американский прозаик Фрэнсис Брет Гарт написал стихотворение «Консепсьон де Аргуэльо», в котором Резанов упоминается как «Count von Resanoff, the Russian, envoy of the mighty Czar».


title: Резанов, Николай Петрович

text: Является прообразом героя лирико-драматической поэмы «Авось» поэта А. А. Вознесенского. Поэма послужила литературной основой для рок-оперы «„Юнона“ и „Авось“» композитора А. Л. Рыбникова и снятых по ней телефильмов (в главной роли — Николай Караченцов). Образ Резанова в данных художественных произведениях значительно романтизирован.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Николай Резанов также фигурирует в повести советского детского писателя Борислава Печникова «Ключ камергера» и в романе детского писателя Владислава Крапивина «Хронометр», входящем в трилогию «Острова и капитаны». Резанов фигурирует в историческом романе Ивана Фёдоровича Кратта «Великий Океан». Резанову посвящён рассказ Валентина Пикуля «Резановский мавзолей». Он присутствует и в романе Константина Бадигина «Ключи от заколдованного замка», где описывается история освоения русскими Аляски и взаимоотношения с Крузенштерном (в версии Резанова).


title: Резанов, Николай Петрович

text: Историческая повесть Юрия Качаева «…И гневается океан» (1977) о мужестве русских мореходов, первооткрывателей Аляски. В центре повествования — фигура Н. П. Резанова, главного ревизора Российско-американской торговой компании и его взаимоотношения с Кончитой.


title: Резанов, Николай Петрович

text: Исторический роман Максима Алексашина "Юнона" и "Авось" (М.: Вече, 2014), как заключительный роман дилогии автора "Шаги за горизонт", рассказывает о жизни выдающегося русского дипломата и путешественника Николая Петровича Резанова. В результате большой исследовательской работы в отечественных и зарубежных архивах писателю удалось собрать огромный материал, дающий яркое представление о реальной истории событий, связанных со знаменитыми русскими кораблями "Юнона" и "Авось" и героической судьбой их капитанов.


title: Мокасины

text: Мокаси́ны () — обувь североамериканских индейцев. Название восходит к протоалгонкинскому «"maxkeseni"» — обувь. К европейцам оно попало из восточно-алгонкинской языковой группы. Сейчас это термин относится, скорее, к этнической принадлежности, а не к конструктивным особенностям обуви, так как этим названием объединяются довольно разнообразные варианты обуви индейцев. А кроме того, обувь аналогичных покроев имелась и имеется у многих народов мира.


title: Мокасины

text: В доколониальные и колониальные времена мокасины использовались индейцами почти на всей территории нынешних США и Канады. Они были менее распространены в Калифорнии, на северо-западном побережье, на Плато, где не только в тёплое время предпочитали ходить босиком, но и зимой, используя мокасины лишь для защиты ног от грубой земли и в сильные морозы. На Юго-Западе США в древности использовали плетёные и кожаные сандалии. Различную плетёную обувь применяли и на Юго-Востоке, где кожаные мокасины, видимо, стали распространяться только около 1000 лет назад. И также по всей южной части материка часто предпочитали ходить босиком. Причём для женщин ношение мокасин было ещё менее характерно. Мокасины использовались и европейскими поселенцами, особенно охотниками, трапперами, исследователями и др.


title: Мокасины

text: У разных племён были свои традиционные способы покроя мокасин. Изначально использовалась только сыромятная кожа оленя, лося, бизона, реже бобра или других животных, но довольно рано индейцы также стали применять и покупные дублёные кожи. Первоначально мокасины шили только при помощи шила или проколки жильными нитками, растительными волокнами и кожаными ремешками или же использовали иглы из кости, кованой меди. Применяли также иглы дикобраза и шипы растений. Позже появились стальные иглы и фабричные нитки.


title: Мокасины

text: Определённое сходство с индейскими мокасинами имеет обувь народов Севера и Дальнего Востока. Мокасины Юго-Запада имеют аналоги на севере Африки.


title: Мокасины

text: В лесной зоне и первоначально на Великих равнинах мокасины изготовляли полностью из мягкой замшевидной сыромятной кожи (, "deerskin"), лишённой лицевой поверхности. Кожа ориентировалась бахтармой внутрь. Выкройки и, соответственно, готовые изделия у разных племён различались формой, мелкими деталями и орнаментацией. Хотя это не исключает использования в одном племени и нескольких типов покроев, так как похожие типы мокасин применяли самые разные народы. Но каждая пара мокасин обычно очень индивидуальна.


title: Мокасины

text: Чаще полностью или за исключением мелких деталей мокасины кроились из одного куска материала. Архаичным является широко распространённый у лесных восточных племён, в меньшей степени на равнинах (восточные сиу) и также известный в Калифорнии и на северо-западном побережье простейший вариант мокасина с одним вертикальным швом, образующим складки (мелкие или очень крупные) посредине подъёма ("puckered-center-seam style"). Сзади проходит второй шов. Лиллуэт, нутка, чероки, семинолы, алабамы, мускоги мокасины этого стиля (их ещё называют «болотные мокасины») чаще сшивали не жилами, а кожаными ремешками. При этом вместо узелка на самом носке остаётся гладкий или нарезанный зубчиками расширенный кончик ремешка. На Юго-Востоке подошвы мокасин могли покрывать для защиты древесной смолой. Мокасины с центральным швом до середины XVIII в. носили апачи. Они сохранились для обрядового танца у навахо и как церемониальные — у осейджей. Последние сшиваются всего лишь через четыре пары отверстий спереди и две пары сзади с помощью кусков грубых жил. Такой крой модоки дополняли "обрубленным носком", но только на летних мокасинах. Тоже простейшие, мокасины куапо и женские оседжей, однако, имеют шов проходящий не по подъёму, а по подошве. Позже старинный стиль часто стал заменяться мокасинами других покроев.


title: Мокасины

text: На северных и центральных равнинах, а также в лесной зоне и в горах у многих племён применялись мокасины из одного куска мягкой кожи, имеющие боковой шов, проходящий по носку и далее только с наружной стороны к пятке. Они чаще имели цельнокроеный язычок, но он мог быть также пришивным или вообще отсутствовать. Считается, что под влиянием европейской обуви именно мокасины с боковым швом стали образцом для мокасин с твёрдой подошвой (в основном на равнинах). Мягкие мокасины старого типа с боковым швом не исчезли из употребления. Так у черноногих они получили название «настоящие мокасины». Этот покрой сохранился и для зимних мокасин, сделанных мехом внутрь.


title: Мокасины

text: На северных равнинах и Плато был известен также тип мокасин с пришивной подошвой из мягкой кожи. То есть они шьются из двух кусков кожи двусторонним боковым швом. Подошва у них не плоская, поэтому шов находится не у земли, а поднимается вверх от носка до задника примерно на треть высоты обуви. На подошвенную часть иногда бралась такая же кожа, но толще.


title: Мокасины

text: Существуют и другие виды выкроек и способов их сшивок. Если центральный шов не достигает носка, а оканчивается маленьким поперечным швом, от которого вперёд идут крупные складки, похожие на птичий хвост, то это стиль «куропатка». Когда центральный шов сверху дополнен небольшой вставкой, переходящей в язычок, то это стиль «кроличий нос». Если центрального шва нет вообще, а вставка большая и широкая, то это стиль «бобровый хвост». Вставка может покрывать и весь подъём мокасина. Кроме того, вставка бывает узкой, а вокруг неё имеются или крупные, или мелкие складки. Большая часть мокасин лесных племён относится к типам с различными по величине передними вставками и сборчатым носком. От таких мокасин даже происходит название племени оджибве — «сборчатые», «сморщенные». Однако у апачей переходящая в язычок треугольная клиновидная вставка пришивалась без образования сборок.


title: Мокасины

text: Пяточный шов также может быть простым вертикальным или Т-образным, более облегающим. У некоторых племён этот шов не доходит до самого верха горловины, оставляя разрез. Иногда при кройке необходимо было делать и дополнительные швы, поэтому, например, появлялись мокасины с несколькими швами, идущими снизу по поверхности подошвы. При необходимости мокасины могли даже собирать и из случайных мелких кусков кожи.


title: Мокасины

text: Многие мокасины имеют "лодыжечные (голеностопные) клапаны" — загнутые вниз декоративные отвороты. Они могли быть сзади сплошными или разрезными. Обычно отвороты пришиты отдельно, но у очень низких, похожих на тапочки, мокасин они образованы просто загибом горловины. У атапасков Канады отвороты часто делались с медвежьим мехом вокруг горловины. Отвороты могут быть и матерчатыми. Некоторые отвороты прикрывают почти весь или весь подъём: у потаватоми они вытянуты вперёд, или у них же и у виннебаго вывернуты вперёд в форме сплошного прямоугольного фартука.


title: Мокасины

text: Шьются мокасины швами внутрь, но передняя вставка сборчатых мокасин традиционно имеет выступающий наружу шов. Хотя имеются варианты пришивки вставки с наложением её поверх или снизу. Также у таких мокасин с пришивной мягкой подошвой внутренний шов может быть продублирован в передней части, где он ближе к земле, ещё и наружным швом.


title: Мокасины

text: В 30—40 годы XIX века на равнинах отмечаются мокасины с жёсткой подошвой, а именно — на юге, у команчей. Но они стали массовыми к 50-м годам XIX века, когда широко распространились стальные иглы, шила и ножи. На северных равнинах, в том числе у метисов, а также у лесных оджибве они вошли в обиход в 50—60 годы. Жёсткие подошвы делали из более грубой сыромяти (; фр., ), сохраняющей лицевую поверхность (которая ориентирована внутрь мокасина). Но она всё же достаточно мягка и тонка (около 3 мм), так как шьются мокасины с изнанки, а затем выворачиваются с помощью дощечки или только руками. Необработанную, "сырую", кожу не применяли. Если подошвы вырезаются из старых "парфлёшей", тогда на их наружной (реже на внутренней) поверхности могут оставаться фрагменты цветного орнамента. Иногда по шву между жёсткой подошвой и верхом прокладывается полоска мягкой кожи — рант. Считается, что это делает шов более герметичным. Форма подошвы у разных племён различалась, что облегчало задачу следопытам.


title: Мокасины

text: Видимо, не было распространено латание протёртых мокасины с мягкой подошвой, но некоторые индейцы (например, модоки) после того, как мокасин протрётся, пришивали твёрдую подошву. А так как подошвы обоих видов изнашивались быстро, то отправляясь в поход, воин имел не одну пару запасных мокасин. Если протиралась подошва у расшитого мокасина с жёсткой подошвой, то её выбрасывали, а украшенный верх использовали снова.


title: Мокасины

text: На Юго-Западе, у пуэбло, навахо, апачей, пайютов, валапаев, юма, где за образец была взята обувь мавров-погонщиков, которые работали у испанцев, подошвы высокой обуви изначально были жёсткими и нередко очень толстыми, для защиты от колючек кактусов, змей и острых камней. Для них бралась или сыромять типа "rawhide", или же "buckskin", но более толстая — с шеи оленя. Верх этих мокасин тоже часто из несколько более толстой кожи, чем в других регионах. Эти мокасины, как и другие, шьются с изнанки, а затем выворачиваются. Подошвы у них чаще по всему краю загибаются кверху корытцем и сшиты краем с верхом мокасина. Но иногда они просто сделаны очень широкими, образующими как бы рант. У части мокасин апачей подошвы вместе с верхом образуют спереди острый носок или же округлый загнутый кверху и назад, иногда довольно большой, выступ — "кикер" ( — букв. отталкиватель, пинатель кактусов, отсюда и "cactus kicker moccasins"). Если подошва не корытцем, а плоская, то кикер будет однослойным. На подошву мокасин с кикером может идти толстая кожа с шерстью наружу. Если же подошва подобных мокасин сделана из мягкой кожи, то кикер отсутствует. Некоторые племена этого региона использовали также мокасины обычного равнинного покроя с жёсткой подошвой: часть апачей, пуэбло таос и тева ().


title: Мокасины

text: В мокасинах со срединным разрезом на подъёме, в который вшивается нижняя клиновидная часть язычка, использовалась не только мягкая, но и жёсткая подошва. Мокасины с жёсткой подошвой мескалеро апачей имеют длинную и узкую вставку, у ютов она покороче, а у осейджей разрез оставлен открытым, без язычка, но в его нижней части имеются отверстия для шнурка.


title: Мокасины

text: Часто мокасины имеют не декоративные, а такие лодыжечные клапаны или манжеты разной высоты, которые, если они не расшиты, можно поднимать или заворачивать вниз. Украшенные манжеты, скорее, всегда были подняты. Охватывая низ леггин, они спасают от холода и снега. Иногда присутствуют и манжеты, и декоративные отвороты. Иногда к горловине пришивают сплошные манжеты без разреза спереди и наполовину загибают их наружу. Мокасины стиля с вертикальным швом ("puckered-center-seam style") кроятся одним целым с манжетами. Высокие манжеты иногда могут иметь в передней части удлинения, которые помогают плотнее их запахнуть. Поднятые манжеты перевязывают длинными шнурками ("ankle band").


title: Мокасины

text: С конца XIX века имеются экземпляры, застёгивающиеся сбоку или спереди на медные или любые другие пуговицы. Редкий вариант представляет застёжка на паре мокасин шайеннов. У них обшитый бисером ремешок пришит к поднятому матерчатому манжету округлой формы только в районе пяточного шва. Спереди ремешок застёгивается на пуговицу. При обычных нешироких манжетах одна пуговица и петля находятся на их верхних углах. При более высоких манжетах пуговицы расположены на их удлинениях. Их уже от двух до пяти. На одной паре высоких мокасин не-персе они даже образуют плотный ряд из 11 штук. Это уже переходный вариант к мокасинам следующего типа. Пуговичная застёжка иногда может применяться вместе со шнуровкой.


title: Мокасины

text: В племенах южной части Великих равнин (кайова, команчи, южные шайенны), отчасти — Юго-Запада (апачи), у незамужних женщин мокасины (как с мягкой, так и с жёсткой подошвой) могут сшиваться с леггинами которые удерживаются подвязками под коленями. Леггины часто имеют сбоку или поближе к переду прикрытый клапаном разрез, который застёгивается на пуговицы (иногда образующие плотный ряд), завязывается кожаными завязками или просто запахиваются и обматываются шнурками. При использовании завязок, на клапан может быть нашита лишь для красоты пара рядов латунных пуговиц. Верх голенищ часто заворачивается вниз и украшен бахромой. Некоторые леггины без разреза имеют длину на всю ногу, что подтверждает их сплошная орнаментация. У других же длина намного уменьшается, так как рассчитана на заворачивание голенища наружу и вниз. Заворачивание может быть многослойным (вниз-вверх или вниз-вверх-вниз-вверх). При этом поверхности с орнаментом и пустые распределены так, что именно орнаментированные оказываются снаружи. В других племенах леггины и мокасины не сшивались (некоторые племена равнин, Плато и Большого Бассейна). У арапахо и черноногих применялись оба варианта. Пришивные леггины иногда были матерчатые.


title: Мокасины

text: Мокасины Юго-Запада (пуэбло, навахо, апачи, пайюты, валапаи, юма) имеют высокие манжеты, которые завязываются или застёгиваются сбоку на пуговицы, например, из "немецкого серебра" (нейзильбера) или серебряные работы навахов. Хотя в начале XX в. существовали мокасины апачей с застёжкой спереди (дополненной шнурком, опоясывающим мокасин на уровне сгиба стопы). (Реже, в начале XX в., и у более северных индейцев низкие голенища без отворотов могли сбоку также застёгиваться на пуговицы.) У пуэбло женские мокасины подобного покроя имеют по одной очень длинной манжете из толстой кожи белого цвета, которая несколько раз обматывается вокруг ноги и перевязывается ремешком ниже и выше колена. Но есть и вариант, когда обмотки в виде более узких полос или бинтов такой же кожи не соединяются с манжетами высоких мокасин. Часто и мужские, и женские мокасины Юго-Запада представляют собой сапоги высотой до колен, с цельными голенищами или так же застёгивающиеся сбоку. У навахо и пуэбло они иногда высотой только до середины икры. Если такие сапоги из мягкой кожи не имеют сверху завязок, то их голенища опускаются книзу гармошкой. Голенища или отдельно пришиваются к ботинкам, или скроены с ними как одно целое. В последнем варианте шитьё идёт сразу к подошве.


title: Мокасины

text: Также и в лесных регионах (атапаски и микмаки), кроме обычных мокасин с мягкой подошвой, были известны и сапоги до колен, а у атапасков имелась также обувь, которая составляла одно целое со штанами. То есть мокасины были пришиты к штанинам. Зимний вариант шился обычно из шкур мехом внутрь. Использовали меха самых разных животных. Мокасины могли быть и из рыбьей кожи. Подошвы к штанам-чулкам пришивались отдельно, из той же «ро́вдуги» или из кожи медведя и белухи (прибрежные атапаски). В разных племенах атапасков такие штаны носили или только женщины зимой в жилище, или мужчины и женщины в разное время года. В сырую погоду поверх обычной обуви надевали ещё «…верхние торбаса из рыбьих кож».


title: Мокасины

text: В поздний период канадскими белыми охотниками и индейцами (кри) стали использоваться высокие мокасины-сапоги (, "plainsman style") со стягивающей шнуровкой европейского типа спереди, по всему голенищу.


title: Мокасины

text: Особенностью мокасин является то, что они обычно не имеют перекрёстной шнуровки через параллельные ряды отверстий. У равнинных типов шнурки-утяжки (кожаные ремешки), пропускаются через два или четыре (изредка и больше) парных поддерживающих отверстия (разреза), расположенных вокруг горловины посередине высоты мокасина. Шнурки завязываются на сгибе стопы или поднимаются чуть выше к углам разреза через пару двойных отверстий. Реже весь шнурок проходит под самой горловиной мокасина. Иногда шнурки пропускаются ещё и через пару отверстий на язычке или пропускаются через одиночные отверстия на противоположных верхних углах разреза. Бывает, что они не охватывают мокасин сзади, а закрепляются в отверстиях по бокам с помощью узелков. Если имеются только два отверстия на углах переднего разреза, то короткие завязки пропускаются через них и завязываются. Или же завязки двойные и держатся в отверстиях узелками. Хотя встречается вариант, когда используются две завязки: длинная — понизу через поддерживающие отверстия и короткая — через верхние угловые отверстия. Завязываются шнурки спереди бантиком (при двух шнурках — бантика два).


title: Мокасины

text: Часто для перевязи используется матерчатая лента, узкая или широкая. Она может проходить и под опущенным отворотом. Матерчатая лента бывает и пришита по краю всей горловины как оторочка, а её свободные концы образуют завязки. Но в этом же месте отворот может образовывать прошитую нитками кулиску, через которую и пропускается кожаный шнурок. Реже короткие ленточные завязки просто пришиты к передним углам горловины.


title: Мокасины

text: У мокасин с высокими манжетами утягивающие завязки гораздо длинней, чтобы их можно было обмотать вокруг голени, если требуется удерживать поднятые манжеты. Они также пропускаются через парные или одиночные отверстия, которые находятся на обычном месте или выше, в нижней части манжет. У подобных мокасин монтанье и наскапи вместо отверстий могут быть кожаные петельки, что способствует герметичности. Манжеты с передними выступами могут иметь на концах выступов по отверстию, которые помогают в обвязке. У мокасин лесных племён длинный кожаный шнурок может просто (без поддерживающих отверстий) пару раз обматывать горловину в месте соединения с поднятым вверх манжетом. Шнурки могут быть пропущены не только сзади вперёд, но и спереди назад. По второму варианту шнурки пропускаются через только два передних отверстия, перекрещиваются и идут назад. Они раза два охватывают манжеты без использования дополнительных отверстий и завязываются спереди. Ещё один вариант, когда шнурок идёт как обычно сзади вперёд, делает оборот и завязывается сзади.


title: Мокасины

text: Мокасины-сапоги также подвязываются в месте соединения ступни и голени. Для них только не требуется таких длинных шнурков. На Юго-западе шнурки мокасин-сапог могут быть пропущены не просто через отверстия, а через петельки, образуемые полосками кожи или кулисками из рядов четырёх ниток бисера. Если голенища из достаточно мягкой кожи, то имеют ещё держащие завязки по верху голенища. Если верхняя часть имеет отворот, то шнурок скрыт под ним. Для его поддержания иногда имеется пара двойных отверстий около разреза отворота.


title: Мокасины

text: Древнейшие известные мокасины имеют ещё перевязи через подошву и подъём, что позднее не практиковалось. Имеются примеры подражания европейскому способу шнуровки через отверстия (гуроны) и через три пары латунных колечек, пришитых на центральном разрезе (ирокезы). Шнуровкой европейского типа выделяются поздние высокие мокасины-сапоги стиля "plainsman". У них спереди не разрез по всему голенищу, а две складки или пришитые полоски кожи с отверстиями по краям, через которые и производится перекрёстная шнуровка.


title: Мокасины

text: Оформление мокасина следовало сложившемуся племенному стилю и использовало символику данного племени. При этом конкретно вложенное значение узора часто было понятно лишь самому владельцу. Мокасины часто вышивают бисером, окрашенными иглами дикобраза и лосиным волосом, а также другими материалами, наносят узоры краской. Последнее было характерно, например, для племён северо-восточного побережья США и Канады в XVII в. Оформление несёт определённый символический смысл. Также мокасины окрашивают целиком или частично. Цвет придаёт и копчение, хотя время от времени возникала мода — в том числе и в резервационный период — на использование белой кожи. Отвороты мокасин также иногда расшивают, например, иглами дикобраза. Иногда отвороты делают из ткани или обшивают их тканевой аппликацией. Но высокие отгибающиеся манжеты, за редким исключением, не украшают. Бисером часто расшит и вывернутый наружу длинный язычок мокасина. Полоска бисерного шитья стиля «ленивый стежок» может прикрывать шнурок, проходящий вокруг горловины, образуя подобие кулиски, сплошной или из отдельных фрагментов. Сами шнурки также могут украшаться. Задняя незавязывающаяся часть изредка обматывается окрашенными иглами дикобраза, а шнурки современных мокасин атапасков украшают на концах кисточками из цветных шерстяных ниток. В степных племенах с 1880 г. (в резервациях) вышивали бисером (редко — иглами дикобраза) даже подошвы мокасин. Считается, что они предназначались для погребальной, свадебной и других церемоний, хотя известно, что в них и ходили. Исключительно редкое украшение — перфорация верха мокасина (военное общество Медведи у черноногих).


title: Мокасины

text: Для племён южных равнин (команчи, кайова, кайова-апачи, шайенны, арапахо, вичита, тонкава, реже апачи) характерны так называемые «дастеры» (, буквально — пылевики) — мокасины с длинной бахромой на подъёме и вертикальном пяточном шве. Бахрома на пяточном шве может быть нарезана не полностью, а так, что сверху остаётся широкий целый лоскут. Бахрому на подъёме может заменять ряд висящих жестяных конусов. Некоторые мягкие мокасины оджибве стиля «куропатка» имеют по центральному шву не очень длинную бахрому.


title: Мокасины

text: Изредка равнинные мокасины с жёсткой подошвой украшены короткой бахромой вокруг всей подошвы, которая нарезается из выступающей полосы ранта. Но у мокасин с жёсткой подошвой, а также у мягких с наружным боковым швом эта бахрома может быть и довольно длинной. При этом она усложнена поперечным соединением всех бахроминок шнурком и обмоткой каждой у основания иглами дикобраза. Такая бахрома не захватывает внутреннюю сторону мокасина, но она может дополняться невероятно длинной бахромой на вертикальном пяточном шве. Короткой бахромой по круговому боковому шву Плато (Британская Колумбия) украшали мокасины с мягкой подошвой. Её или накладывали поверх шва, или также вшивали как рант. Бахрома делалась круговой, ограничивалась наружной стороной или занимала только часть наружного бокового шва.


title: Мокасины

text: Мокасины степных племён иногда имеют на пятке, по центру подошвенного шва, бахрому всего из одной или двух-трёх коротких или длинных полосок. У черноногих пяточная бахрома бывает частично обёрнутой иглами дикобраза или бисером и имеет поперечное соединение с помощью крупных бусин. Или же бусины нанизываются на бахроминки. У мокасин с мягкой подошвой такой элемент выкройки как пяточный язычок, может быть не пришит, а оставлен свободным ("trailer"), в виде просто квадратика кожи или нарезанным зубчиками или бахромой. Также оставляют болтаться на пятке не до конца удалённые лунообразные вырезы, которые получаются при Т-образном шве. Очень редко в бахрому нарезается горловина мокасина.


title: Мокасины

text:
У шайеннов было украшение для лучших мужских мокасины в виде пришитых к пяткам бизоньих хвостов или полосок с бороды бизона, которые волочились по земле. Подобное оформление мокасин могло относится к системе градации подвигов. Так, к мокасинам пришивали по хвосту койота, скунса или лисицы, обозначая этим убитых врагов (у кроу каждый из них означал один подвиг). На картинах Бодмера видно, как их прикрепляли сзади к пяткам или к горловине или же сбоку — к внешнему углу отворота. Там же запечатлены и другие украшения мокасин манданов и хидатса: широкие накладные меховые отвороты (которые могут быть как с короткой шерстью, так и с очень длинной) и волочащиеся лентой по земле очень длинные внешние концы таких отворотов. Последние также меховые, но с другой стороны покрашены в красное и украшены вышивкой по краю.
Такие отвороты могут быть не соединены с мокасинами, а крепились поверх них с помощью своих завязок. Их делалили мехом наружу или вовнутрь. Такие украшения из медвежьего меха вместе с когтями применялись, например, шаманами сиу. У манданов запечатлено и ещё более громоздкое украшение. К пяткам прикреплён хвост, имеющий красный цвет, удлинённый украшением с четырьмя волосяными прядями на конце, которые оформлены обычной для них обмоткой и бусинами.


title: Мокасины

text: На южных равнинах откидные клапана леггин высоких женских мокасин часто украшались 1—3 рядами металлических блях из мельхиора, меди, латуни или серебра, гладкими или с орнаментом. С их обратной стороны были припаяны петли для крепления. Навахские мастера делали бляхи из слитков серебра, а остальные использовали переделанные из монет. Из более дешёвых металлов индейцы штамповали и вытачивали бляхи сами, пока не перешли на более красивые покупные.


title: Мокасины

text: Мокасины юго-западного покроя чаще вообще не украшают. Единственным украшением могут быть круглые бляхи из серебра или мельхиора, служащие застёжками. Но для Юго-запада особенно характерно применение окраски. Например, у пуэбло женские мокасины имеют подошву, окрашенную чёрной краской или красной охрой, тогда как верх и легины — натурально белые. (Цветным может быть носок мокасина.) Мужские же мокасины (у пуэбло зуни, акома, хопи и у навахо), наоборот, имеют светлую подошву, а верх носка и иногда голенище — коричневые, красные, синие, реже чёрные. Но украшения мужских танцевальных мокасин хопи и зуни могут быть более сложными. Это касается и применения бисера, и раскраски (площадями или в виде узоров), и других элементов, например, отворотов на голенище, бахромы. Они имеют на середине подъёма декоративный кожаный язычок, обычно многослойный, а заднюю их часть охватывает своеобразное украшение в виде свободно закреплённой кожаной полосы, вышитой цветными нитками в технике макраме, бисером или иглами дикобраза. Мужские танцевальные мокасины могли сверху краситься полностью белой краской, кроме отворотов голенищ, которые были красными с жёлтой окантовкой и разноцветного язычка. Декоративные нефункциональные язычки имелись и на высоких мокасинах яков. Изредка украшался и кикер. На его передней поверхности вырезались и покрывались краской углублённые узоры (апачи).


title: Мокасины

text: В настоящее время бисером украшают высокие обмотки женских мокасин пуэбло, чего раньше не делали. Обильно украшают вышивкой и мехами сапоги атапасков. Есть примеры, когда современные индейцы расшивают бисером и другую обувь, обычно кеды, что придаёт им вид мокасин. А разрисовывать ботинки под мокасины советовал детям, играющим в индейцев, ещё Сетон-Томпсон.


title: Мокасины

text: В настоящее время известными древнейшими мокасинами являются обнаруженные в пещере , штат Юта, мокасины, датируемые 420 годом нашей эры.


title: Мокасины

text: В начале 1930-х гг. в пещере на Большого Солёного озера был обнаружен 800-летний клад из 250 мокасин. Они относятся к получившей такое же название культуре "промонтори", хронологически расположенной между доисторической культурой фремонт и историческими шошонами. Обувь выполнена в стиле «сморщенный носок», позже характерном для племён северо-западного побережья (тлинкиты, цимшианы). Имеются детские и взрослые размеры. Материалом служила шкура бизона, а также оленя, лося, вилорога и медведя. Сшиты жилами и растительными волокнами. Имеются следы ремонта. Во многих мокасинах находятся стельки из размолотой коры можжевельника. Некоторые украшены бахромой и имеют остатки вышивки иглами дикобраза.


title: Мокасины

text: У ирокезов, кроме обычных мокасин был и своеобразный старинный вид. Для него использовали часть цельной шкуры с голени задней ноги лося, которая имеет подходящую для этого форму. Иногда мокасины делали из задних медвежьих лап, причём вместе с когтями. Похожим образом использовали и когтистые лапы крупных черепах.


title: Мокасины

text: Мокасины с жёсткой подошвой могли иметь не кожаный, а парусиновый верх — вариант летней или бедной обуви.


title: Мокасины

text: При ремонте мокасин индейцы могли подшивать к ним части от старых европейских ботинок (а именно верхнюю половину с отверстиями для шнуровки).


title: Мокасины

text: У ирокезов и других восточных племён известны плетёные мокасины из листьев кукурузы и древесных волокон. Предполагают, что подобная обувь применялась также для защиты кожаных мокасин.


title: Мокасины

text: Плетёные мокасины как вид зимней обуви или обувь для переходов по пересечённой местности или через покрытые коркой снега были известны в Калифорнии, Большом Бассейне и на Плато у модоков, нлака-памуков, шошонов, кламатов, пайютов. Для трудных переходов могли иметь ещё пару или две про запас. Их плели из коры некоторых видов полыни (например, ); из разных видов болотных растений: местного вида осоки — "tule" (), ситника; на юге региона (южные пайюты) — из юкки; а также из других трав. В отличие от простых сандалий, они изготовлялись с закрытием подъёма стопы или в виде тапочка и различались по нескольким способам плетения. Ранние их образцы сохранились ещё от палеоиндейцев, а поздние уже испытывали влияние евро-американской обуви.


title: Мокасины

text: Мокасины, плетённые из осоки, могли носиться непрерывно 10—20 дней, а из полыни — несколько дольше, но они были более трудоёмки в изготовлении. Утепляли их корой, мехом или сухой травой. Считается, что мокасины из полыни лучше держат тепло, даже после промокания. Нлака-памуки делали из полыни не только низкую обувь, но и более высокие ботинки и даже сапоги. Иногда их украшали маленькими перьями. Ботинки дополняли кожаными деталями: на носке и окаймляли разрез на подъёме, что позволяло сделать обычную шнуровку.


title: Мокасины

text: Многие мокасины имеют очень длинный подъём и соответственно маленькую горловину. Чтобы надеть такой мокасин, нужно загнуть внутрь заднюю часть и вставить ногу как в шлёпанец, а затем уже натянуть задник.


title: Мокасины

text: Тонкая сыромять мокасин легко промокает, но их и легко высушить. Обычно их подвешивают над очагом, где они дополнительно обрабатываются дымом.


title: Мокасины

text: В северных районах зимой носят мокасины из шкуры с шерстью — мехом внутрь, что наблюдается и на древнейших сохранившихся образцах, сделанных из шкуры бизона. Реже шили мехом наружу — для защиты от воды. Причём меховые мокасины предпочитали женщины. Зависит о региона, но всё же дополнительное утепление кожаных мокасин было нехарактерно. Это делалось с плетённой обувью. Зимой в такие мокасины набивали шерсть, сухую болотную траву, волокна полыни, вставляют меховые стельки. В мягкую погоду обходились только набивкой под ступню, а в холод утепляли также и верхнюю часть, например, волокнами полыни. В более холодных местностях и в кожаные мокасины надевали и сейчас надевают носки из тонкой кожи, из меха сурка или кролика. Обходятся и без носков, но при этом мокасины делают из кожи двойной толщины. В настоящее время в северных канадских лесах зимой используют по нескольку вкладок из тонкого фетра, которые имеют такой же покрой, как и сами мокасины.


title: Мокасины

text: Так как у мокасин обычно имеются щели между язычком и боковинами, куда может попадать мусор и снег, то некоторые белые пользователи в эти места вшивали кожаные треугольнички.


title: Мокасины

text: Чтобы новые мокасины скорее приняли форму ступни, иногда начинают носить новую пару с ещё не просохшими подошвами (сиу, кроу). Также мокасины могут разнашиваться в процессе носки. И, например, женщины кроу, которые предпочитали тугие мокасины, перекраивали их для себя по нескольку раз.Современная обувь, которую принято называть мокасинами — это несколько видов низкой или высокой обуви, имеющей определённое сходство с некоторыми традиционными мокасинами.


title: Мокасины

text: Наиболее распространены лёгкие туфли в виде низких мокасин, отличающиеся вставкой-язычком на подъёме, пришитой выступающим наружным швом; часто вокруг горловины пропущен декоративный шнурок; иногда имеется нарезка-бахрома и другие декоративные элементы. В какой-то мере к ним близка универсальная другая обувь мокасинного стиля со сплошной толстой подошвой — "лоферы" и "топ-сайдеры". Многие образцы перечисленных моделей являются обувью "унисекс".


title: Мокасины

text: Имеют вид низких мокасин с мягкой подошвой модели, первоначально предназначавшиеся для водителей автомобилей. Их тонкая гибкая подошва, усилена небольшими резиновыми накладками.


title: Мокасины

text: Ту обувь, которая оформлена по мотивам традиционных мокасин, относят к стилям "бохо-хиппи", "вестерн", "кантри" и, соответственно, к "индейскому". Преимущественно она является женской. К такой относятся образцы с традиционными высокими манжетами, шнурками-обмотками и бисерной вышивкой. Но они всегда снабжаются толстой подошвой из современного материала. Выпускаются также современные варианты мокасин-сапог стиля "plainsman" со шнуровкой, которая расположена сейчас не всегда спереди, но иногда и сбоку. (Ещё более отдалённые от традиции образцы могут зашнуровываться и сзади.) Многие сапоги обильно украшаются бахромой, иногда поверху стянутой оплёткой из длинных шнурков.


title: Мокасины

text: Недавно появившийся вид обуви "wrap boots" ( — завёртывать, закутывать) представляет собой перенос в современность особенностей мокасин Юго-запада, как не очень высоких, с запахивающимися краями, так и с высокими ленточными обмотками. Используется обвязывание длинными ремешками. Иногда подобная обувь, с меховыми голенищами, имеет ещё дополнительное название — "Muks", "Muk Luks", "Manitobah Mukluks" (от эскимосской обуви ).


title: Мокасины

text: В Новой Зеландии и Австралии мокасинами называют обувь стригалей овец. Изготавливаются они из обычной кожи или же из искусственного меха, шерстью наружу. Покрой как у мокасин с мягкой подошвой. Имеется или просто зашнурованный центральный шов со складками, или на носке он дополнен поперечным швом с очень крупными складками. У меховых мокасин подъём прикрывает запахивающийся набок широкий клапан, предохраняющий шнуровку от зацепа гребёнкой стригальной машины. В настоящее время выпускаются аналоги из синтетического войлока (что позволяет их стирать), имеющие сбоку металлическую застёжку клапана и противоскользящее покрытие на подошвах.


title: Карл I (император Австрии)

text: Карл I (Карл Франц Иосиф , , 17 августа 1887, Перзенбойг-Готсдорф, Нижняя Австрия — 1 апреля 1922, Фуншал, Мадейра) — император Австро-Венгрии, король Чехии (как Карел III, ) и Венгрии (как Карой IV, ) с 21 ноября 1916 года по 12 ноября 1918 года.


title: Карл I (император Австрии)

text: Последний правитель династии Габсбургов, Карл принадлежал к боковой её ветви: по прямой линии лишь его прапрадед Франц II был императором. Отцом Карла был эрцгерцог Отто (1865—1906), племянник императора Франца Иосифа I. В момент рождения Карл был пятым в очереди на престол, причём рождение новых наследников могло бы отдалить его от короны ещё сильнее. Однако Франц Иосиф пережил последовательно своего единственного сына Рудольфа (погиб в 1889, не оставив сыновей), своего брата эрцгерцога Карла Людвига (умер в 1896), младшего племянника Отто (умер в 1906 году от болезней, ставших следствием беспутной молодости) и, наконец, старшего племянника Франца Фердинанда (убит в 1914 году в Сараево), дети которого, рождённые от морганатического брака, не имели права на престол. После этого, одновременно с началом Первой мировой войны, 27-летний эрцгерцог Карл стал очередным наследником своего 84-летнего двоюродного деда.


title: Карл I (император Австрии)

text: Кончина Франца Иосифа 21 ноября 1916 года возвела Карла I на престолы Австрии и Венгрии. К этому времени военное и внутриполитическое положение страны было крайне тяжёлым. Император Карл лично принял на себя командование войсками, стремясь заручиться поддержкой венгров, короновался в Будапеште в конце декабря 1916 года, несмотря на военное время.


title: Карл I (император Австрии)

text: После распада Австро-Венгрии в ноябре 1918 года император объявил, что «отстраняется от управления государством» (подчёркивая, что это не является отречением от престола).


title: Карл I (император Австрии)

text: 26 марта 1921 года он сделал первую попытку вернуть венгерский престол мирным путём, получившую в историографии название Пасхального кризиса. Император инкогнито прибыл в Будапешт, располагая ненадежными обещаниями Аристида Бриана, поддержкой которого Карл пытался заручиться (3 апреля Бриан публично открестился от какой либо связи с опальным монархом), надеясь на поддержку и воодушевление венгерских роялистов (легитимистов), в том числе и адмирала Миклоша Хорти. Однако из-за влияния Малой Антанты реставрация Габсбургов не была осуществлена.


title: Карл I (император Австрии)

text: Сам Хорти, хорошо понимавший политические реалии времени, фактически отказался поддержать Карла, поскольку Чехословакия и Королевство Словенцев, Хорватов и Сербов могли ввести свои войска в страну в случае его выдвижения (28 марта 1921 года были даны официальные ноты Праги и Белграда, квалифицирующие возможную реставрацию как повод к войне). Позднее в своих мемуарах адмирал вспоминал, что пережил два тяжелейших часа в своей жизни, уговаривая решительно настроенного императора не делать опрометчивых поступков. Его позицию поддержал премьер-министр Венгрии граф Пал Телеки. Экстренно собравшийся парламент 1 апреля выразил своё доверие адмиралу Хорти. В ночь с 4 на 5 апреля Карл очень неохотно покинул Венгрию, выехав на поезде в Швейцарию, с глубочайшей антипатией к адмиралу, получив повод считать его предателем.


title: Карл I (император Австрии)

text: 21 октября 1921 года Карл вылетел из Швейцарии на самолёте Junkers, направляясь в Будапешт, однако совершил аварийную посадку в другом месте. Группа солдат примкнула к Карлу, рассчитывая восстановить его в качестве законного правителя. Сомневающихся солдаты уговаривали примкнуть к императору, утверждая, что в Будапеште грянет очередное восстание коммунистов и только Карл сможет его подавить. За 2 дня Карл при наличии нескольких бронепоездов и большого отряда солдат добрался почти до Будапешта и выдвинул ультиматум Хорти, который был отклонён адмиралом.


title: Карл I (император Австрии)

text: Хорти находился не в самой выгодной ситуации, поскольку Карлу нечего было терять, а страна была в долгах. Однако помощники Хорти предложили попробовать очернить императора, и тот согласился, пустив слух, что Карл на самом деле командует разношёрстной бандой, в которой вообще не было венгров. Случилось вооружённое столкновение, в ходе которого погибло 5 солдат Карла и 14 солдат армии Венгрии. Несмотря на небольшие потери, Карл потерял доверие своих войск, которые ожидали, что переворот произойдёт бескровно. Одним из ударов стало бегство генерала Хедегюша на сторону правительства Венгрии. За несколько дней армия Карла окончательно пала духом и разложилась морально, да и к тому же его люди попросту не знали, как обращаться к своему руководителю, поскольку Карлом I он был для австрийцев, Карлом II для чехов и Карлом IV для венгров. Вскоре император был арестован венгерскими властями.


title: Карл I (император Австрии)

text: 19 ноября 1921 года Карл I был доставлен на остров Мадейра, определенный ему в качестве места ссылки. В том же году Венгерский парламент юридически низложил Габсбургов, признав недействительной Прагматическую санкцию 1713 года, в силу которой венгерский престол занимал Габсбург-Лотарингский дом.


title: Карл I (император Австрии)

text: В марте 1922 года бывший император вследствие переохлаждения заболел воспалением лёгких и 1 апреля скончался, похоронен на Мадейре.


title: Карл I (император Австрии)

text: В 2004 году беатифицирован (причислен к лику блаженных) Католической церковью.


title: Карл I (император Австрии)

text: Карл I был женат с 1911 года на принцессе Ците Бурбон-Пармской, дочери последнего пармского герцога Роберта I. Она надолго пережила мужа и умерла в 1989 году. Брак был многодетным: у них родилось пять сыновей и три дочери, старший сын Отто (1912—2011) — был главой австрийского императорского дома (при этом демократически-республиканских убеждений), депутатом Европарламента.


title: Карл I (император Австрии)

text: Потомки Карла I, прожившего всего 35 лет, отличаются многодетностью и долголетием. Из пяти сыновей императора трое прожили более 90 лет, а старший скончался в возрасте 98 лет. У Карла I 13 внуков и 23 правнука только по прямой мужской линии, благодаря чему дом Габсбургов является одним из крупнейших по числу представителей династией в Европе, уступая только Бурбонам. 6 сентября 2011 года в возрасте 95 лет скончался последний из пяти сыновей Карла I — Феликс.


title: Карл I (император Австрии)

text: Младший сын императора Рудольф (1919-2010) женился на русской графине , а их старшая дочь в 1981 г. стала женой князя Петра Голицына.


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Андре́й Степа́нович Пла́хов (род. 1950) — советский и российский кинокритик и киновед, обозреватель газеты «Коммерсантъ». Деятель международного кинофестивального движения. С 2005 по 2010 год — президент Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ). Кандидат искусствоведения. Заслуженный работник культуры Российской Федерации.


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Андрей Степанович Плахов родился 14 сентября 1950 года в Староконстантинове Хмельницкой области УССР (ныне Украина). Закончил механико-математический факультет Львовского университета (1972) и киноведческий факультет ВГИКа (1978). В 1982 году о творчестве Лукино Висконти защитил диссертацию на соискание учёной степени кандидата искусствоведения по теме «Историзм и мифотворчество в киноискусстве Запада» (специальность 17.00.03 — Кино-, теле- и другие экранные искусства).


title: Плахов, Андрей Степанович

text: В 1977—1988 годах работал в отделе культуры газеты «Правда». В годы перестройки являлся секретарём правления Союза кинематографистов и председателем Конфликтной комиссии по творческим вопросам, выпустившей на экраны более 200 запрещённых советской цензурой фильмов. В это же время начал активно сотрудничать с зарубежными коллегами в рамках ФИПРЕССИ. В 1987—1991 годах и с 1997 по 2005 год являлся вице-президентом этой организации, затем до 2010 года был президентом ФИПРЕССИ, в настоящее время — один из почётных президентов.


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Неоднократно входил в жюри международных кинофестивалей (Берлин, Локарно, Токио, Сан-Себастьян). В рамках Московского кинофестиваля организовывал собственные авторские программы. Является инициатором сезонных минифестов «Эйфория», проходящих в московском кинотеатре «Ролан», на которых лично представляет публике самые интересные, по его мнению, картины предстоящего проката. В качестве руководителя отборочной комиссии принимает участие в организации нескольких международных киносмотров. В частности, многие годы является программным директором фестиваля «Дух огня». В 2010—2011 годах возглавлял отборочную комиссию Санкт-Петербургского международного кинофорума, в 2012 занял аналогичную позицию в оргкомитете кинофестиваля «Зеркало».


title: Плахов, Андрей Степанович

text: С 1972 года регулярно публикуется, сотрудничает со многими российскими и зарубежными изданиями («Искусство кино», «Сеанс», "Sight & Sound" и др.), является постоянным кинообозревателем газеты «Коммерсантъ». Автор более десяти книг о советском и современном мировом кинематографе, в том числе посвящённых творчеству Аки Каурисмяки и Катрин Денёв.


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Женат на киноведе Елене Плаховой (род. 1951), имеет сына Дмитрия (род. 1972) — поэта, члена Союза писателей Москвы.


title: Плахов, Андрей Степанович

text: В марте 2014 года подписал письмо «Мы с Вами!» «КиноСоюза» в поддержку Украины.


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Плахов принимает участие в опросах о величайших фильмах в истории, которые проводит раз в десять лет журнал "Sight & Sound". Список Плахова, составленный в 2012 году, обновился более чем наполовину. В новый список не попали названные в предыдущем опросе ленты «Леди из Шанхая» (1947, Уэллс), «На последнем дыхании» (1959, Годар), «Носферату» (1922, Мурнау), «Расёмон» (1950, Куросава), «Рассекая волны» (1996, фон Триер), «Синий бархат» (1986, Линч). Четыре картины, которым киновед сохранил верность, ниже отмечены «звёздочкой», а полностью его выбор 2012 года выглядит следующим образом (в алфавитном порядке):


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Аналогичный опрос, посвящённый российскому кино, провёл в 2008 году журнал «Сеанс». Список десяти лучших фильмов России по мнению Плахова получился таким (в алфавитном порядке):


title: Плахов, Андрей Степанович

text: Обладатель нескольких профессиональных наград, в том числе Приза кинопрессы лучшему киножурналисту года (за серию публикаций в газете «Коммерсантъ» и журнале «Искусство кино», 1994). Неоднократный лауреат Премии Гильдии киноведов и кинокритиков России (1999, 2002, 2005, 2006, 2008). В 2014 году отмечен Почётной грамотой президента России, почётным знаком заслуженного работника культуры РФ и премией имени Мирона Черненко за книгу: «Кино на грани нервного срыва» (СПб: Книжные мастерские; Издательство «Сеанс», 2014).


title: Плахов, Андрей Степанович

text: В 2017 году награждён специальным призом «Ника» «За вклад в кинематографические науки, критику и образование».


title: Гироскопия

text: Гироскопия — раздел приборостроения, занимающийся построением приборов ориентации, стабилизации и навигации. Название "гироскопия" образовано от названия устройства гироскоп, который являлся основным чувствительным элементом в подобных приборах.


title: Гироскопия

text: Данная отрасль существует только в технически развитых странах мира. Наибольшее развитие данной отрасли в СССР наблюдалось в конце 1980-х годов. В настоящий момент объёмы производства в этой отрасли в России сократились в десятки раз по сравнению с объёмами производства в СССР.


title: Гироскопия

text: Основными предприятиями в области гироскопии в России являются:


title: Гироскопия

text: Учебными заведениями в России, выпускающими специалистов в данной области техники, являются МГТУ им. Баумана,МАИ, "МАТИ"-РГТУ им. К.Э. Циолковского, СГТУ, ТулГУ, СПбГУАП, КНИТУ-КАИ В России также выходит специализированный журнал «Гироскопия и навигация» .


title: Функционализм (архитектура)

text: Функционализм — направление в архитектуре XX века, требующее строгого соответствия зданий и сооружений протекающим в них производственным и бытовым процессам (функциям). Возник в Германии (школа «Баухауз») и Нидерландах (Якобс Йоханнес Ауд). Используя достижения строительной техники, функционализм дал обоснованные приёмы и нормы планировки жилых комплексов (стандартные секции и квартиры, «строчная» застройка кварталов торцами зданий к улице).


title: Функционализм (архитектура)

text: Ле Корбюзье вывел пять конституирующих признаков функционализма, от которых, однако, некоторые ответвления могли отступать:


title: Функционализм (архитектура)

text: Сжатая философия стиля — «форма определяется функцией» (Луис Салливан). В области жилой архитектуры заключена в знаменитом постулате Ле Корбюзье: «Дом — машина для жилья».


title: Функционализм (архитектура)

text: Критики концепции функционализма обычно говорят о «безликости», «серийности», «бездуховности», серости и искусственности бетона, угловатости параллелепипедов, грубости и минимализме внешней отделки, стерильности и бесчеловечной холодности кафельной плитки. Контраст между циклопизмом внешних размеров и микроскопическими внутренними помещениями и окнами часто делает дома этого стиля похожими на ульи.


title: Функционализм

text: Функционали́зм — многозначное понятие:


title: Неоготика

text: Неого́тика («новая готика») — наиболее распространённое направление в архитектуре эпохи историзма, возрождавшей формы и (в ряде случаев) конструктивные особенности средневековой готики. Возникло в Англии в 40-е годы XVIII века. Развивалось во многом параллельно с медиевистикой и поддерживалось ей. В отличие от национальных направлений эклектики (таких, как псевдорусский или неомавританский стили) неоготика была востребована по всему миру: именно в этом стиле строились католические соборы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле, Гуанчжоу и Киеве.


title: Неоготика

text: В XIX веке англичане, французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, однако пальму первенства в возрождении интереса к средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании. В викторианскую эпоху Британская империя как в метрополии, так и в колониях вела огромное по размаху и функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле, плодами которого стали такие общеизвестные сооружения, как «Биг Бэн» и Тауэрский мост.


title: Неоготика

text: В России востребованность неоготики была ограничена придворными кругами и католическими общинами крупных городов, которые строили архитектурные капризы и костёлы, соответственно. В русскоязычной литературе для обозначения сдобренной национальными элементами неоготики употребляется термин «псевдоготика», так как подлинной готики на территории Древней Руси не существовало.


title: Неоготика

text: Подобно тому, как эпоха Просвещения воплотилась в формах архитектурного классицизма, неоготика отразила ностальгические устремления и индивидуалистические ценности пришедшей ей на смену эпохи романтизма. Интерес к средневековью, и особенно к средневековым руинам, в Англии пробудился ещё в середине XVIII века. Своего наивысшего воплощения он достиг в романах и балладах Вальтер Скотта, а также в специфическом жанре «готического романа». "Подробнее о литературных аспектах неоготики см. Готическое направление в искусстве Нового времени."


title: Неоготика

text: «Римской» эстетике классицизма уже в конце XIX века патриотически и националистически настроенные романтики стали противопоставлять художественные вкусы «варварской», германско-кельтской Европы. В своём роде это было противопоставление разума и чувств, рационализма и иррационализма. Эта несовместимость римской эстетики и эстетики «варварской», то есть не римской, вызвала к жизни само название «готики». Как известно, название «готический» возникло в эпоху Ренессанса для обозначения архитектурного стиля, противоположенного в своей эстетике рациональному римскому строю. Готы, разрушившие Древний Рим, были для деятелей Ренессанса воплощением всего «варварского», что и определило выбор названия «варварского», не римского архитектурного стиля.


title: Неоготика

text: Возвращаясь к древнеримским идеалам, Ренессанс упорно видел во всем неримском печать «варварства», хотя с инженерной точки зрения готические соборы, несомненно, представляли большой шаг вперёд по сравнению с романскими соборами. Поэтому на рубеже XIX века, когда вслед за крахом Французской революции по Европе прокатилась волна разочарования классицистическим рационализмом и идеалами Просвещения, востребованной оказалась естественная (в руссоистском понимании), «природная» архитектура, предположительно сохранившая под покровом христианской догматики дух Европы, существовавшей до прихода на север Европы римлян.


title: Неоготика

text: Распространению неоготики в Европе способствовали сочинения писателей-романтиков. Шатобриан посвятил немало вдохновенных страниц готическим руинам, доказывая, что именно средневековое храмовое зодчество наиболее полным образом запечатлело «гений христианства». Местом действия и главным героем первого исторического романа на французском языке является готическое сооружение — Собор Парижской Богоматери. В викторианской Англии Джон Рёскин взволнованной, цветистой прозой обосновывал «нравственное превосходство» готики над прочими архитектурными стилями. Для него «центральным зданием мира» являлся Дворец дожей в Венеции, а наиболее совершенным из всех стилей — итальянская готика. Взгляды Рёскина разделяли художники-прерафаэлиты, черпавшие вдохновение в искусстве средних веков.


title: Неоготика

text: В англоязычной литературе неоготику называют «воскрешённой готикой» ("Gothic Revival"). Сравнительно недавно историки искусства стали задаваться вопросом, насколько правильно вообще говорить о воскрешении средневекового искусства в XIX веке, учитывая, что традиция готического зодчества в отдельных уголках Европы продолжала развиваться на протяжении XVII и XVIII веков. Более того, такие «продвинутые» архитекторы эпохи барокко, как Карло Райнальди в Риме, Гварино Гварини в Турине и Ян Блажей Сантини в Праге, питали глубокий интерес к т. н. «готическому ордеру архитектуры» и при достройке старинных монастырей умело воспроизводили готические своды. В интересах ансамблевости к готике прибегали и английские зодчие XVII века, напр., Кристофер Рен, построивший в оксфордском колледже Крайст Чёрч знаменитую «башню Тома».


title: Неоготика

text: Хорас Уолпол, автор первого готического романа, не только поместил его действие в средневековом замке Отранто, но и пожелал иметь нечто подобное в качестве загородной виллы. В 1748 году он приобрёл поместье Строберри-хилл под Лондоном с тем, чтобы придать его интерьерам вид макабрической старины. Часть поместья, впрочем, была оформлена в стиле рококо, и такое соседство создавало готическим интерьерам усадебного дома репутацию вычурного архитектурного каприза наподобие более раннего увлечения «китайщиной». Примеру Уолпола последовали и другие аристократы, в частности, герцог Аргайл, стилизовавший под средневековый замок своё шотландское поместье Инверари; в разработке проекта принимал участие брат Роберта Адама, Уильям.


title: Неоготика

text: Подлинный расцвет английской готики наступает в конце XVIII века в связи с разочарованием англичан во французских идеалах и поисками национального архитектурного стиля. Сын лондонского мэра, Уильям Бекфорд, в 1795 году начал в Уилтшире строительство внушительного поместья Фонтхилл-эбби с восьмиугольной 90-метровой башней, которая трижды обрушивалась за 30 лет. Усадьба Бекфорда произвела неизгладимое впечатление на современников, и слава о ней облетела всю Европу. Вскоре после смерти владельца башня в очередной раз обвалилась, и здание было снесено. Его непростая строительная история свидетельствует о несовершенном понимании архитекторами начала XIX века конструктивных особенностей средневековой готики.


title: Неоготика

text: Фонтхилл-эбби подводит черту под периодом, когда неоготика была лишь данью моде со стороны узкого круга аристократов, а элементы готического декора (как, например, стрельчатые арки) наносились на палладианские по сути здания вопреки структурной логике. Зодчие эпохи Регентства обращали пристальное внимание на архитектуру английских готических соборов. Освоение полученных знаний позволило мастерам викторианской эпохи превратить неоготику в универсальный архитектурный стиль, в котором возводились не только церкви, но и здания самой разной функциональной направленности — ратуши, университеты, школы и вокзалы. В этом т. н. «викторианском стиле» застраивались в XIX веке целые города.


title: Неоготика

text: Неоготика была «официально» признана национальным стилем викторианской Англии, когда после разрушительного пожара здание Британского парламента было в 1834 году поручено отстроить известному знатоку и энтузиасту неоготики, Огастесу Пьюджину. Возведённый Пьюджином в содружестве с Чарльзом Барри новый Вестминстерский дворец стал визитной карточкой стиля. Вслед за резиденцией парламента неоготический облик стали приобретать Королевский судный двор и другие общественные здания, ратуши, вокзалы, мосты и даже скульптурные мемориалы, как, напр., Мемориал принца Альберта. В 1870-е годы обилие неоготических построек в Британии уже позволяло публиковать увесистые обзоры по истории этого стиля.


title: Неоготика

text: Победное шествие неоготики по колониям Британской империи раскидало здания в этом стиле по всему Земному шару. Неоготическими храмами, в частности, изобилуют Австралия и Новая Зеландия.


title: Неоготика

text: Во II-й половине XIX века Общество искусств и ремесел и Общество в защиту древних зданий, возглавляемые видным прерафаэлитом Уильямом Моррисом, поставили на повестку дня вопросы о возрождении свойственной средневековью целостности художественного восприятия. Моррис и его сторонники стремились воскресить не только и не столько внешний вид средневековых зданий, сколько их любовное наполнение предметами декоративно-прикладного искусства ручной работы («Красный дом» Морриса, 1859). Как раз этого единства и не хватало крупным викторианским проектам вроде вокзалов и торговых центров: «колпак» из дробного готического декора, как правило, надевался на современные стальные конструкции. За средневековым фасадом часто скрывалась ультрасовременная «начинка» из продуктов промышленной революции, причём этот диссонанс характеризует период эклектизма не только в Англии (ср. перекрытия В. Г. Шухова в московском ГУМе).


title: Неоготика

text: В США отношение к неоготике поначалу было настороженным, отчасти по причине сохранявшегося антагонизма с прежней метрополией, а отчасти потому, что Томас Джефферсон и другие отцы-основатели считали наиболее подходящей архитектурой для республики-наследницы античных идеалов свободы не готику, а палладианство и неогрек. Нью-йоркская церковь Троицы (1846) свидетельствует о том, что в половине XIX века американцы ещё только начинали осваивать язык неоготики. Гораздо более уверенно исполнен в подражание храмам средневековой Европы католический собор Святого Патрика в том же городе (1858—1878).


title: Неоготика

text: Из неоготики здесь выделился подстиль коллегиальной готики ( или ), характерный для студенческих городков. Подстиль быстро распространился по континенту и перекинулся на ряд стран Европы, Австралию. Активному развитию коллегиальной готики помешала Великая депрессия.


title: Неоготика

text: Во второй половине XIX века во вне крупных городах США получил распространение стиль плотницкая готика (, также известный как сельская готика, ) — разновидность деревянной архитектуры, стремившейся подражать каменной неоготике. Помимо США, плотницкая готика также получила распространение в восточных провинциях Канады. Аналогичные по стилю деревянные здания (жилые дома и церкви) также встречаются в Австралии и Новой Зеландии, хотя в этих странах термин «плотницкая готика», как правило, не употребляется. В стиле плотницкой готики строились в основном индивидуальные дома и небольшие церкви. Характер стиля большей частью выражался такими элементами, как стрельчатые окна и острые щипцы крыш. Здания в стиле плотницкой готики также часто отличаются асимметричным планом.


title: Неоготика

text: Раньше, чем в других странах континентальной Европы, неоготику «распробовали» англоманы в различных государствах, составивших впоследствии Германию. Князь крошечного Анхальт-Дессау повелел в качестве каприза построить в своём «парковом королевстве» близ Вёрлица готический домик и церковь. Ещё раньше, при строительстве Потсдама, прусский король Фридрих II распорядился придать монументальный средневековый облик Науэнским воротам (1755). Однако, как и в Британии, эти примеры немецкой неоготики XVIII века единичны.


title: Неоготика

text: Всплеск немецкого национального чувства в период романтизма и особенно после революции 1848—1849 годов вылился в движение, направленное на завершение «долгостроев» средневековья и, в первую очередь, Кёльнского собора — одного из самых масштабно задуманных зданий средних веков. В 1880 году, когда строительство собора завершилось, при высоте в 157 метров он стал самым высоким зданием мира. Через несколько лет его рекорд побила другая достроенная церковь — 161-метровый Ульмский собор. Несколько раньше был очищен от позднейших наслоений важнейший памятник баварской готики — собор в Регенсбурге.


title: Неоготика

text: По примеру англичан немецкие правители бережно восстанавливали разрушенные средневековые замки. В некоторых случаях инициатива исходила от частных лиц. Значительных реставрационных работ потребовал главный замок Тевтонского ордена — Мариенбург. Немецкие государи не скупились на финансирование строительства новых замков, которые были призваны превзойти все средневековые образцы. Так, прусское правительство профинансировало возведение грандиозного замка Гогенцоллерн в Швабии (1850-67), однако и он померк перед словно вышедшим из волшебной сказки замком Нойшванштайн, строительство которого развернул в Альпах в 1869 году баварский король Людвиг II.


title: Неоготика

text: Формы, ранее свойственные исключительно церковной архитектуре, немецкие архитекторы с успехом применяли при строительстве сугубо светских зданий, каковы ратуши в Вене, Мюнхене и Берлине, а также протяжённый и в своём роде уникальный комплекс гамбургских верфей — Шпейхерштадт. В связи с превращением Гамбурга в главный порт Германской империи в этом городе велось особенно масштабное неоготическое строительство, включавшее возведение самой высокой в мире церкви — Николайкирхе (разрушена во время Второй мировой войны). Новые храмы нередко сооружались из неоштукатуренного кирпича в традициях кирпичной готики — таковы висбаденская Маркткирхе и Фридрихсвердерская церковь в Берлине.


title: Неоготика

text: Австро-Венгрия в своём восприятии неоготики следовала по пути других германских наций. Здесь острую конкуренцию неоготике составляли другие ретроспективные стили — неоренессанс и необарокко, хотя именно неоготика воскрешала в памяти средневековую мощь Священной Римской империи, наследниками которой видели себя австрийские Габсбурги. Следуя примеру других государств, они позаботились о завершении затянувшегося на шесть веков строительства пражского собора св. Вита. Из собственно неоготических проектов выделяются своими размахом и пышностью венская Вотивкирхе (1856-79) и здание Венгерского парламента в Будапеште (1885-1894).


title: Неоготика

text: В романских странах на протяжении XIX века господствовали стили, укоренённые в классической традиции, — неоренессанс, необарокко и боз-ар. В престижной Школе изящных искусств преподавателям академической выучки было чуждо преклонение перед средневековым искусством, поэтому будущие архитекторы изучали преимущественно наследие античности и Ренессанса. По причине отсутствия собственных специалистов по неоготике для стилизации под готические соборы вновь возводимых зданий — напр., парижской базилики Святой Клотильды (1827-1857) — архитекторов приходилось приглашать из-за рубежа.


title: Неоготика

text: Во Францию неоготика пришла поздно и сразу получила ярко выраженную археологическую направленность. Роман Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери» (1830) прозвучал гимном во славу средневековой архитектуры и призывом к сохранению её наследия. Предметом всеобщего внимания поначалу стал выведенный в романе собор. В дальнейшем речь шла, как правило, также не о строительстве новых зданий, а о реставрации шедевров французского средневековья, будь то Сент-Шапель, Мон-Сен-Мишель, грандиозное аббатство в Везле, древние укрепления Каркассона или горный замок Роктайад. К осуществлению практически всех реставрационных проектов приложил руку неутомимый Виолле-ле-Дюк, стремившийся довести даже недостроенные в средние века сооружения до последней степени завершённости.


title: Неоготика

text: В Италии неоготика также воспринималась именно как движение, направленное на реставрацию и завершение строительства великих памятников прошлых лет. Ещё Наполеон перед коронацией велел достроить грандиозный Миланский собор и пообещал выделить на это средства; работа над завершением Дуомо растянулась до 1965 года. Самым крупным проектом итальянского неоготического движения стал объявленный в 1864 году конкурс на проектирование и возведение фасада величайшей сокровищницы чинквеченто — собора Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции. Одновременно достраивались фасады других незавершённых храмов — флорентийской базилики Санта-Кроче и Неаполитанского собора.


title: Неоготика

text: Русская псевдоготика конца XVIII — начала XIX вв. — это в значительной степени романтические фантазии на темы западного средневековья, которые отражают идеализированное представление заказчиков о средних веках, как эпохе торжества христианства и рыцарских турниров. Первые в России попытки архитектурных стилизаций под готику относятся к 1770-м годам, когда Ю. М. Фельтен по заказу Екатерины II выстроил в диковинных для Петербурга формах Чесменский путевой дворец и церковь при нём, а В. И. Баженов по её заданию занялся проектированием обширной Царицынской усадьбы под Москвой.


title: Неоготика

text: В отличие от европейских коллег, русские стилизаторы, особенно в ранний период, редко перенимали каркасную систему готической архитектуры, ограничиваясь выборочным украшением фасада готическим декором вроде стрельчатых арок в сочетании с заимствованиями из репертуара нарышкинского барокко. В храмовом строительстве также преобладала традиционная для православия крестово-купольность. О глубоком понимании языка готических архитектурных форм говорить тут не приходится ввиду большой временной и пространственной дистанции, разделяющей новые постройки с их средневековыми прототипами.


title: Неоготика

text: Со второй половины XIX века псевдоготические фантазии уступают место усвоенным по западной литературе формам «интернациональной» неоготики, основным полем для применения которых в России становится строительство католических костёлов для прихожан польского происхождения. Таких храмов было построено множество на всём протяжении Российской империи от Красноярска до Киева. Как и в Скандинавии, архитекторы восточноевропейских костёлов предпочитали следовать традициям кирпичной готики. По заказам частных лиц иногда возводились сказочные фантазии с готическими элементами вроде декоративных башенок и машикулей — такие, как Ласточкино гнездо. В таких сооружениях верность средневековой традиции уступала место соответствию здания ожиданиям дилетанта-заказчика.


title: Неоготика

text: Вслед за завершением в 1906 году мюнхенской Паульскирхе увлечение неоготикой в Германии и Австро-Венгрии резко пошло на спад. Помимо прочих, для этого были идеологические причины: после долгих дебатов стало ясно, что готический стиль берёт своё начало во враждебной Франции и национальным германским стилем считаться не может. Дробному до избыточности готическому декору пришло на смену возрождение строгих форм романского стиля, лучшие образцы которого сохранились именно в Германии.


title: Декан (вещество)

text: Дека́н (н-декан) — органическое соединение класса алканов с линейным строением углеродного скелета.


title: Декан (вещество)

text: При нормальных условиях вещество представляет собой бесцветную легковоспламеняющуюся жидкость, плотностью 0,73 г/мл, нерастворимую в воде, но зато хорошо растворимую в неполярных растворителях и этаноле.


title: Декан (вещество)

text: Изомерные деканы содержатся в бензиновых фракциях, а также в лёгких керосинах для дозвуковой авиации. В этих топливах наиболее желательны разветвлённые деканы.


title: Декан (вещество)

text: Декан имеет 75 структурных изомеров (136 с учетом стереоизомеров), практически сходных по химическим свойствам с н-деканом.


title: Молекулярный редактор

text: Молекуля́рный реда́ктор — специализированная программа для электронно-вычислительных машин, позволяющая вводить, редактировать и выводить на внешние носители информации (на бумагу, на экран) информацию о составе и структуре молекул веществ.


title: Škoda Holding

text: Шко́да Хо́лдинг () — одна из крупнейших компаний Чехии, специализирующаяся на машиностроении.


title: Škoda Holding

text: Основана в 1859 году графом Валленштейном-Вартенберком как литейная и машиностроительная фабрика в городе Пльзень.


title: Škoda Holding

text: В 1869 году владельцем фабрики стал инженер и предприниматель Эмиль Шкода (Emil Škoda), фамилия которого стала торговой маркой. Фабрика выпускала металлические изделия и литьё для промышленных объектов: детали для мельниц, железнодорожного транспорта, электростанций (напр., Ниагарской), элементы шлюзов (напр., Суэцкого канала), артиллерию и другое военное снаряжение для армии и флота как для Австро-Венгрии, так и на экспорт в разные страны мира (Мексика, Япония и пр.).


title: Škoda Holding

text: После распада Австро-Венгрии в 1918 году предприятия концерна продолжили работу в Чехословакии.


title: Škoda Holding

text: Концерн выпускал вооружение и технику, в том числе танки.


title: Škoda Holding

text: После подписания в 1938 году Мюнхенского соглашения, раздела и немецкой оккупации Чехословакии заводы продолжили работу в интересах Третьего рейха, став частью государственного концерна «Герман Гёринг Верке» (Hermann-Göring-Werke), проработав в интересах немецкой военной промышленности неполных семь лет.


title: Škoda Holding

text: Под маркой «Шкода» работают следующие предприятия (некоторые из них имеют новых владельцев, оставив себе только марку):


title: Škoda Holding

text: Наиболее известны в мире автомобили марки «Шкода», а также трамваи, троллейбусы и локомотивы.


title: Škoda Holding

text: Современный логотип Шкоды — крылатая стрела с тремя стилизованными перьями внутри круга (так называемый «индеец») — существует с 1923 года.


title: Шкода (значения)

text: Шко́да может означать:


title: Сталинская архитектура

text: Ста́линская архитекту́ра— направление в архитектуре СССР с середины 1930-х до конца 1950-х годов, представляющее собой характерный узнаваемый сплав нескольких архитектурных стилей и отличающееся от предшествующих направлений в архитектуре СССР и архитектуры 1930-1950-х годов за рубежом. Пришедшая на смену рационализму и конструктивизму в период правления Иосифа Сталина, архитектурная политика способствовала становлению классического монументального стиля, во многих чертах близкого к ампиру, эклектике и ар-деко. Нередко сталинскую архитектуру, с ее монументализмом, идеологичностью, культом героического прошлого, рассматривают в контексте тоталитарной архитектуры XX века и усматривают в ней типологически сходные черты с современной ей итальянской и немецкой архитектурой, однако в сталинской архитектуре обнаруживается немало сходств с неоклассическими архитектурными направлениями первой половины XX века, не связанными с тоталитарными государствами, например с североевропейским неоклассицизмом. После окончания Второй мировой войны сталинская архитектура, достигшая своей зрелости и широко распространившаяся по городам СССР, проникла в страны Восточной Европы, Китай, КНДР. В России начала XXI века наблюдается интерес к сталинской архитектуре, проявляющийся в попытках её упрощенного копирования («новые сталинки») и реконструкции сталинских зданий с различной степенью воссоздания первоначального декора. Сталинская архитектура встречала и встречает самые полярные оценки — от признания её выдающимся достижением советского и в целом мирового зодчества до полного отрицания в ней какой-либо эстетической и художественной ценности. В значительной степени подобные расхождения в оценках архитектурного стиля связаны с неоднозначностью оценки самого сталинского периода в истории СССР.


title: Сталинская архитектура

text: Отличительные черты стиля: комплексный подход к застройке с планированием рекреационных зон, транспортной инфраструктуры, магазинов и комбинатов бытового обслуживания на основе социалистической урбанистики.


title: Сталинская архитектура

text: В советской архитектуре 1918—1959 гг. выделяется два периода:Переход от авангарда к «монументальному классицизму» (1931—1938 гг.) не был одномоментным: некоторые специалисты считают архитектуру этого периода постконструктивизмом, другие исследователи называют его советским вариантом ар-деко. Примером архитектуры переходного периода является здание петербургского Фрунзенского универмага и хорошо известный «Дом на набережной» в Москве. Сооружения этого времени, относительно декорированные внешне, сохраняли или комбинировали в своей планировке конструктивистские основы вместе с классическими пропорциями. Источниками этого направления были архитектурные стили — «палладианство», «боз-ар» и «неоклассицизм».


title: Сталинская архитектура

text: Завершение периода архитектуры «советского монументального классицизма» произошло после выхода инициированного Н. С. Хрущёвым Постановления ЦК КПСС и СМ СССР от 4 ноября года «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», а также целый ряд других программных документов («О мерах по дальнейшей индустриализации, улучшению качества и снижению стоимости строительства», «О развитии производства сборных железобетонных конструкций и деталей для строительства» и другие). После этого началась коренная перестройка советской архитектуры и строительной отрасли, связанная с переходом на широкую индустриализацию, стандартизацию и унификацию, необходимую для скорейшего удовлетворения населения страны жильем и общественно-бытовыми учреждениями. Сталинская архитектура к этому времени по ряду оценок достигла своего кризиса, наметилась тенденция к «тиражированию» одних и тех же декоративных решений, часто не только ухудшавшая художественный уровень исполнения отделки фасадов, но и удорожавшая работы по сооружению зданий, что оценивалось особенно негативно в свете запланированного перехода к массовому жилищному строительству. Новая архитектура более аскетична, «функциональна», опиралась на сравнительно небольшой круг типовых проектов и предполагала массовое строительство с использованием произведенных на строительных заводах стандартных блоков и конструкций. Это обусловило полную смену парадигмы советского градостроения, переход к качественно иной структуре жилых районов, появление новых методов проектирования и строительства. Вместе с тем, по мнению ряда специалистов, реализация этой программы привела к массовому упрощению проектов, снижению их эстетических качеств и фактическому сужению простора для творчества архитекторов по сравнению с «тоталитарным» сталинским периодом.


title: Сталинская архитектура

text: Несмотря на это, здания по «сталинским» проектам с упрощённым декором продолжали возводиться во многих городах ещё в конце 1950-х — начале 1960-х годов, параллельно со строениями в новом официальном стиле. Например, застройка центрального района Дзержинска началась в 1958—1959 годах с возведения по улице Ленина со стороны Дома Культуры Химиков типичных «сталинок» с отсутствующими декоративными элементами на фасадах, а завершилась в 1964—1966 годах уже типичными пятиэтажными «хрущевками» со стороны улицы Гайдара, при сохранении в общих чертах исходной планировки по проекту архитекторов Л. А. Салищева и А. Ф. Кусакина середины 1950-х годов.


title: Сталинская архитектура

text:
В сталинской архитектуре ар-деко занимает особое место. Практически все крупные объекты и ансамбли — Дворец Советов, высотные здания, библиотека им. Ленина, довоенная и послевоенная ВДНХ, ансамбль 6 очередей строительства Московского метрополитена — по своим особенностям и конструктивно-художественным решениям являются самыми яркими примерами стиля ар-деко в СССР. Становление стиля ар-деко в СССР началось в конце 1920-х годов и наиболее ярко было развито в Ленинграде, где был возведен такой крупный объект, как Фрунзенский универмаг.
В довоенной Москве стиль ар-деко занял лидирующее место в архитектуре в ходе проектирования здания Дворца Советов по проекту архитекторов Б. М. Иофана, В. А. Щуко и В. Г. Гельфрейха.
В архитектуре Московского метрополитена стиль ар-деко наиболее ярко был представлен станциями «Дворец Советов» (Кропоткинская), «Сокол», «Аэропорт» и «Маяковская», созданные по проекту А. Н. Душкина.
В мировом масштабе стиль ар-деко в СССР стал известен благодаря выставочным павильонам СССР на Всемирных выставках 1937 и 1939-х гг.


title: Сталинская архитектура

text: В годы Великой Отечественной войны и в послевоенное десятилетие ар-деко приобрёл ярко выраженные черты ретроспективизма, при этом сохраняя основные принципы стиля: современное конструктивное решение, закономерность и чёткость, национальные мотивы и роскошные (дорогие) отделочные материалы. Такими примерами стали почти все послевоенные станции Московского метрополитена, высотные здания, общее художественное решение реконструированной ВСХВ, ряд зданий в Москве, Минске и в других городах СССР. Последним крупным объектом, полностью совпадающим с основными принципами стиля, стала первая очередь Петербургского метрополитена.


title: Сталинская архитектура

text:
В сталинской архитектуре неоклассика занимала центральную и лидирующую роль наряду с ар-деко. Основоположниками советского неоклассицизма стали такие выдающиеся архитекторы как И. В. Жолтовский, И. А. Фомин и др. Советский неоклассицизм основывался на античном и классическом наследии и логично продолжал дореволюционные тенденции русской архитектуры. Характерная ансамблевость и целостность образа стала основой для последующего развития сталинской архитектуры, что было отражено в Генеральном плане реконструкции Москвы 1935 года.
Одним из самых первых зданий в стиле неоклассицизма стал знаменитый дом на Моховой, построенный по проекту И. В. Жолтовского, который стал «последним гвоздём в гроб конструктивизма».
В период с 1931 по 1955 год в стиле неоклассицизма были значительно перестроены такие большие транспортные магистрали, как улица Горького, Ленинский, Ленинградский и Кутузовский проспекты, Садовое кольцо и др. В послевоенной архитектуре неоклассицизм стал определяющим стилем в планировке и застройке таких восстанавливаемых городов, как Калинин, Минск, Сталинград и др. К сталинской неоклассике относятся почти все серии типовых двух- и трёхэтажек, именуемых в народе «немецкими» домами, которые, вопреки слухам, являются произведениями советских архитекторов.
Уже к началу 1950-х годов неоклассицизм «переродился» в сталинский ампир, а в 1955 году, наряду со всей архитектурной традицией, неоклассицизм был практически запрещён как развивающийся стиль.


title: Сталинская архитектура

text: Здания в стиле ампир (так называемый «сталинский ампир») логично продолжили традиции первого этапа стиля, длившегося почти большую часть XIX века. Сочетая классические пропорции и основные символические мотивы во внешней отделке, ампир был развит и существенно расширен, где фигурировали в лепных украшениях героизированные люди разных профессий. Фасады подчёркнуты укрупнённым композитным ордером, и очень часто применялся в цокольных этажах руст. Главным отличительным примером сталинского ампира является портик и парадная фасадная композиция. Часто термином «сталинский ампир» огульно именуют и сталинские высотки, и ансамбли ВСХВ, и оформление станций Московского метрополитена, которые являются ампирными только отчасти, в целом же представляют собой примеры ретроспективизма с привкусом ар-деко.


title: Сталинская архитектура

text:
Сталинская архитектура, будучи интернациональным направлением в искусстве, в архитектуре выражалась не только в использовании уже существующих архитектурных форм, но и в создании новых, соответствующих каждому национальному направлению республик и областей. Наиболее ярко это движение было выражено в элементах декоративного оформления Высотных зданий, станций метрополитена, в республиканских и областных центрах и т. д. Самым главным примером подобного подхода стал ансамбль Всесоюзной Сельскохозяйственной Выставки, реконструированный в 1950—1954-х гг. Будучи решённым в общем стиле ар-деко, каждый павильон выставки представлял собой выражение каждого региона или отрасли, что давало архитекторам серьёзную задачу работы в нескольких архитектурных стилях одновременно. Особенно яркими работами стали павильоны по проекту Жукова, Полупанова, Кликса, Ревякина, Ашастина, Ефимова и др. авторов.
К числу лучших примеров в довоенной архитектуре СССР относятся: Театра оперы и балета в Ташкенте, здания Верховного совета и ИМЭЛа в Тбилиси, застройка центральных площадей в Ереване, административные и гражданские сооружения в Баку и в др. городах.


title: Сталинская архитектура

text:
Архитектуру сталинского периода отдельные авторы относят к одному из наиболее масштабных проявлений тоталитарной архитектуры (наряду с нацистским неоклассицизмом).
Историк архитектуры Дмитрий Хмельницкий отмечает, что тоталитаризм архитектуры данного периода заключался не в стилистике неоклассицизма, использовавшейся и ранее, а в лишении архитекторов право на индивидуализм в работе. Партийные функционеры отвергали авангард и другие современные течения, таким образом единственными вариантами оказывались эклектика и историзм.
Сталинская архитектура оказала влияние на архитектуру социалистических стран. Известный пример такого влияния — Дворец культуры и науки в Варшаве (построено по советскому проекту).


title: Сталинская архитектура

text: В отличие от СССР, в Китае и КНДР строительство зданий в духе сталинской архитектуры продолжалось ещё многие десятилетия после смерти Сталина.


title: Machinima Inc.

text: Machinima.com (, от слов "machine" — машина и "cinema" — кино; другой вариант: от "machine" — машина и "animation" — анимация) — студия, создающая фильмы на основе компьютерных игр (машинимы). Сайт основан в январе 2000 года Хью Хэнкоком (Strange Company). Все видеоролики выкладывались на сервис Youtube, начиная с июня 2012 видео студии хостятся у Gaikai.


title: Machinima Inc.

text: На данный момент на сайте Machinima.com более двадцати четырёх тысяч роликов. Есть там и свои рубрики, и многосерийные работы, и отдельные эпизоды. Сайт содержит статьи, интервью с людьми, работающих в Machinima, и руководства по созданию своих машиним. Посетители могут смотреть новости, которые проходят модерацию и размещаются на сайте. Кроме того, у Machinima есть аккаунты в твиттере, через которые они извещают о новых видеороликах. В некоторых проектах Machinima участвует популярный на Youtube видеомонтажёр Daneboe.


title: Machinima Inc.

text: Inside Gaming — передача, охватывающая игровые новости, трейлеры, а также геймплейные видеоролики. Ранее передача называлась Inside Halo, создателем которой стал Адам Ковик под псевдонимом «Dead Pixel». После Адам Ковик и Мэтт Денневик создали новостной блог Inside Gaming Daily. В 2012 году Мэтт покинул Inside Gaming, и его заменил Брюс Грин. На данный момент их канале Inside Gaming насчитывается более 600 тысяч подписчиков. 29 января 2015 года Адам Ковик заявил, что Inside Gaming покидает Машиниму. 16 февраля Ковик стал ведущим блога Funhaus. 9 апреля 2015 года было анонсировано восстановление шоу со старым ведущим Мэттом Денневиком.


title: Machinima Inc.

text: Machinima Respawn — самый большой проект Машинимы, который посвящён геймплейным видеороликам, комментированным игроками, загрузившими видео. Частые пользователи канала Machinima Respawn — Скотт «Sark» Робисон, Шон «Хатч» Хатчинсон и Адам «SeaNanners» Монтойя. Из-за сокращения финансирования проект Machinima Respawn вместе со многими другими проектами сайта был прекращён.


title: Machinima Inc.

text: Machinima ETC (ETC News) - новостной канал, специализирующийся на новостях из мира развлечений, технологий и культуры.


title: Machinima Inc.

text: Изначально сайт был задуман как сервис для создания машинима-фильмов, однако впоследствии он вырос в крупную студию, специализирующийся на фильмах, анимации, в том числе и машиниме, и игровой журналистике. В 2006 году Хью Хэнкок покинул студию, а весной 2014 года пост генерального директора покинул Аллан ДеБевоис. Весной 2014 года новым генеральным директором компании стал Чед Гатштейн (Ched Gutstein), что повлекло за собой возобновление некоторых старых проектов (например, Machinima Prime). Тогда же Machinima провела ребрендинг сайта и создала новый слоган. Плюс ко всему, с 2014 года Machinima провела ряд сокращений, вследствие чего количество работников уменьшилось с 200 до 71.


title: Machinima Inc.

text: На данный момент компания имеет расширенную сеть веб-платформ. В их число входит сайт, одиннадцать каналов на YouTube, приложения на iTunes, Google Play, Xbox 360 и Xbox One, страницы на Facebook, Twitter и Google+. В 2012 году компания Google инвестировала в Машиниму $35 млн. В 2015 году компания Warner Bros. инвестировала в Machinima $18 млн.


title: Machinima Inc.

text: В 2014 году Machinima заподозрили в якобы оплате своим партнёрам рекламы консоли Xbox One. Сообщалось, что реклама должна быть как минимум 30-секундной, а в названии ролика должно присутствовать название консоли. В юридическом соглашении также было прописано, что партнёры не имели право на негативный или пренебрежительный отзыв о консоли, игр для неё и самой Machinima, а сама сделка должна быть строго конфиденциальной. В Microsoft заявили, что им ничего не известно об этой акции.


title: Machinima Inc.

text: Инцидент вызвал интерес Федеральной торговой комиссии США, которая взялась за расследование данного дела. В сентябре 2015 года они установили, что Machinima действительно оплачивала рекламу видеоблогерам по заказу Starcom MediaVest Group, рекламного подразделения корпорации Microsoft. Соглашение гарантировало минимум 19 миллионов просмотров с рекламных видеороликов. В число каналов, рекламирующих консоль, вошёл канал Syndicate Project, имеющий более 9 миллионов подписчиков и получивший в рамках соглашения $30.000.


title: Machinima Inc.

text: ФТК вынесла предупреждения Machinima и Starcom MediaVest Group о недопустимости такого рода продвижения, а также обязала Machinima и её партнёров впредь предупреждать о наличии подобных соглашений.


title: Сиена

text: Сие́на или Сье́на ( ) — город в итальянском регионе Тоскана, административный центр одноимённой провинции, один из крупнейших туристических центров Италии. В Средние века — столица Сиенской республики, средоточие художественной жизни эпохи треченто. Хорошо сохранившийся средневековый центр Сиены находится под охраной ЮНЕСКО как памятник Всемирного наследия.


title: Сиена

text: Покровителем города почитается святой Ансан, празднование 1 декабря.


title: Сиена

text: По археологическим данным, поселение на месте города существовало в этрусскую эпоху (IX—V вв. до н. э.). Название может происходить от этрусского фамильного имени Сайна ("Saina"), либо от названия галльского племени сенонов (), завоевавшего часть Этрурии около 390 г. до н. э. Римский город Сена-Юлия () был основан на этом месте императором Августом. Первые письменные источники о городе относятся к 70 г. н. э.


title: Сиена

text: Согласно римскому преданию, Сиена была основана Сением ("Senius") и Аскием — сыновьями Рема и, соответственно, племянниками Ромула. Близнецы укрылись на тосканском холме, где позднее и был построен город, получивший по имени Сения название "Сиена". Эта легенда нашла отражение в гербе города — младенцы Ромул и Рем, сосущие волчицу. Не исключено также происхождение названия от римского фамильного имени Сениев ("Saenii") или от  — «быть старым».