title: Ночи Кабирии

text: «Ночи Кабирии» () — драма Федерико Феллини о римской проститутке Кабирии, роль которой сыграла жена режиссёра Джульетта Мазина. Две награды Каннского кинофестиваля 1957 года, включая приз исполнительнице главной роли. Премия «Оскар» в категории «Лучший иностранный фильм года». Премия лучшей актрисе МКФ в Сан-Себастьяне 1957 года. Фильм находится в списке «250 лучших фильмов по версии IMDb».


title: Ночи Кабирии

text: Это история о молодой женщине, которая непрестанно ищет Большую Любовь. Однако жизнь постоянно преподносит ей неприятные сюрпризы, так что эти поиски оборачиваются для героини горем. Почти все встречающиеся ей по жизни люди используют её в своих интересах. Отчаявшаяся героиня фильма всё же горячо молится Мадонне о ниспослании ей возможности исправить свою жизнь. Кабирия зарабатывает на жизнь проституцией, однако это скорее карикатура Феллини, которые он рисовал в своих фильмах, маска Commedia dell'Arte. На самом деле героиня Джульетты Мазины - хрупкая маленькая женщина, сохранившая свою откровенную наивность и искренность, её образ совершенно не находит соответствия с её ремеслом. Она спонтанно и без оглядки верит каждому, кого встречает в своей жизни, и улыбается в лицо несчастьям.


title: Ночи Кабирии

text: И вот наконец Кабирия встречает желанного Мужчину. Его зовут Оскар, как и объявленного ей в цирке во время гипноза сказочного принца. Хотя этот необыкновенный Мужчина работает бухгалтером, но, по всему видно, в крупной фирме, и он обещает Кабирии прекрасное безбедное и честное будущее. Кабирия бесконечно счастлива тем, что у неё появилась возможность исправить свою жизнь, и на крыльях своего счастья безоглядно влюбляется. Она продаёт свой домик и, повинуясь зову мечты, всё приносит своему возлюбленному.


title: Ночи Кабирии

text: Очередной жестокий удар судьбы наносит её сердцу, казалось бы, смертельную рану: её любимый планировал, забрав у неё деньги, убить её. Отчаявшись, Кабирия думает об убийстве, но в это время по проселочной дороге шла группа молодых людей, которые пели и играли и привлекли Кабирию своей радостью жизни. Кабирия понимает, что она не одинока и возвращается к жизни со всей своей наивностью и искренностью. В таком цирке, говорит Феллини, и есть человеческое существование.


title: Ночи Кабирии

text: Название «Cabiria» происходит от одноименного великого итальянского фильма ""Cabiria"" 1914 года, а сам персонаж главной героини пришел из короткой сцены в «Белом шейхе», одного из предыдущих фильмов Феллини. Это был дебют Мазины в этом фильме, которая вдохновила Феллини на съемки «Ночей Кабирии». Но в Италии в то время никто не стал бы финансировать фильм, где главная героиня была проституткой. Однако Феллини с трудом удалось добиться финансирования продюсера проекта Дино де Лаурентис, но лишь при условии, что будут вырезаны некоторые излишние сцены. Феллини писал некоторых персонажей с настоящих проституток, которые встречались во время съемок ""Il binone" ("Мошенники"". Для большей достоверности режиссер попросил совета Пьера Паоло Пазолини, известного своим знакомством с римским субпролетариатом того времени, который помог разработать диалоги для фильма.


title: Ночи Кабирии

text: Съемки фильма проводились по Италии, в таких местах как Ацилия, Кастель Гандольфо, Чинечитта, Святилище Мадонны дель Дивино Аморе, река Тибр.


title: Ночи Кабирии

text: В Италии фильм выходил в залах, урезанный примерно на семь минут.


title: Ночи Кабирии

text: Федерико Феллини вспоминал:


title: Ночи Кабирии

text: "Цензоры запретили фильм, и я не хотел, чтобы они сжигали негативы. Поэтому, следуя совету умного и добросердечного друга-иезуита, отца Арпа, я отправился в Геную к знаменитому кардиналу, очень могущественному в своих кругах, и показал ему фильм. В крошечной проекционной комнате, расположенной прямо за гаванью, у него было кресло, купленное накануне антикварным торговцем, своего рода трон с большой красной подушкой и золотыми полосками. Кардинал прибыл в полчаса на своем черном «Мерседесе».


title: Ночи Кабирии

text: Мне не разрешили остаться в зале, и я не знаю, действительно ли кардинал видел весь фильм или спал; вероятно, отец Арпа разбудил его в нужные моменты, когда были шествия или священные образы. Дело в том, что в конце он сказал: «Бедная Кабирия, мы должны что-то сделать для нее!» И я думаю, что простого телефонного звонка было достаточно. Кто-то публично обвинил меня в том, что я был своего рода Ришелье, который вместо борьбы с солнечным светом замышлял за кулисами; к счастью, тогда была возможность тратить время на подобные разногласия. Но словом, фильм был спасен. Странное условие, однако, помещалось кардиналом: чтобы была вырезана сцена человека с мешком. Эпизод был вдохновлен необыкновенным персонажем, с которым я провел две или три ночи в Риме: своего рода филантроп, маленький волшебник, который после видения посвятил себя определенной миссии: он находил нуждающихся в самых разных местах в городе и раздавал им продукты и одежду, которые он хранил в сумке. И так каждый день. С ним я увидел сказочные вещи. Подняв решетку некоторых люков, где, вы себе представляете, есть только грязь и крысы, вы могли бы найти старуху. В коридорах роскошного дворца на Виа-дель-Корсо, где сейчас находится Социалистическая партия, были бомжи, которые спали до пяти утра, тайно проникнув мимо ночного сторожа. Человек с мешком знал все эти места: одним давал одежду, другим - еду. В фильме я представил себе, что Кабирия встретит его на Аппиа-Антике, когда он вернется домой на рассвете, чтобы ворчать, потому что подлый клиент не заплатил за работу. Он увидит, как человек в мешке спустится с маленькой машины и пойдет к туфским карьерам, остановится на краю великой пропасти и назовет женщину по имени; из грязной щели придет тогда старая шлюха, которую Кабирия знала как «атомную бомбу», теперь сводящуюся к жизни в пещерах. Затем Кабирия согласится пойти домой к человеку с мешком и будет очень впечатлена его рассказами. Это была очень сложная задача, но я был вынужден ее удалить; очевидно, в некоторых католических кругах было воспринято в штыки, что этот фильм - полностью дань аномальной филантропии, освобожденной от церковных посредников. И разве не смешно, что мэр Рима, когда он вышел с "Кабирии", был огорчен, что так много работал, но не он завоевал столицу?"


title: Ночи Кабирии

text: В 1998 году сцена «человека с мешком» была восстановлена, и фильм полностью восстановленный вышел на экраны.


title: Ночи Кабирии

text: Морандо Морандини в журнале «Ночь» от 10 октября 1957 года отмечает, что фильм может казаться фрагментированной в последовательностью эпизодов жизни Кабирии. Однако на самом деле они связаны твердой повествовательной структурой, центр которой находится в главном персонаже. Фильм похож на «симфонию, в которой разные времена, эпизоды, связаны друг с другом, отделены, но дополняют друг друга, по аналогии или, наоборот, в различии» в душе главного героя, который гармонизирует их всех в драме его судьбы."


title: Ночи Кабирии

text: Фильм вошел в сотню лучших произведений итальянского кинематографа.


title: Отец-хозяин

text: «Отец-хозяин» (др. назв. «Отец мой, пастырь мой», ) — кинофильм братьев Тавиани. Экранизация произведения, автор которого — Гавино Ледда. Гран-При и приз МКФ.


title: Отец-хозяин

text: Поразительная история борьбы молодого человека с собственным отцом, с воплощаемым им патриархальным укладом жизни, преобладающим в некоторых сельскохозяйственных районах, в частности на Сардинии. Жизнь героя проходит в постоянном труде и одиночестве: он немеет от отсутствия общения, окруженный лишь курами да овцами; он вынужден терпеть побои за малейшую провинность; в 20 лет он не умеет ни читать, ни писать. Лишь в армии он получает начальное образование, он с удивлением обнаруживает, что в мире есть много прекрасных вещей — музыка, литература, лингвистика. Однако его отец, проживший всю жизнь в тщетном стремлении накопить денег, не может понять и принять это, смириться с этим.


title: Царь Эдип (фильм)

text: «Царь Эдип» () — фильм Пьера Паоло Пазолини 1967 года по мотивам одноимённой трагедии Софокла.


title: Царь Эдип (фильм)

text: Две сюжетные линии фильма протекают в современное время и древней Греции.


title: Царь Эдип (фильм)

text: XX век. В итальянской семье рождается мальчик. Отец, наблюдая то, как мать привязана к ребёнку, мучается ревностью, уносит мальчика и бросает его в пустыне. Действие переносится в античное время и сюжет повествует несколько видоизменённую Пазолини классическую трагедию Софокла.


title: Царь Эдип (фильм)

text: Ребёнок спасён от смерти и попадает ко двору правителей Коринфа — Полиба и Меропы. Бездетные супруги воспитали мальчика при царском дворе как собственного сына и дали ему имя Эдип. Юноша Эдип узнаёт пророчество оракула — он убьёт своего отца и женится на своей матери. Эдип не знает того, что Полиб и Меропа только его приёмные родители и покидает Коринф, пытаясь убежать от страшного пророчества.


title: Царь Эдип (фильм)

text: По дороге в Фивы Эдип случайно встречает своего настоящего отца Лая. Между ними происходит размолвка, и Эдип его убивает. Пройдя через несколько испытаний, Эдип становится царём и в неведении женится на царице Фив, своей настоящей матери Иокасте. Пророчество сбывается. Иокаста кончает жизнь самоубийством. Потрясённый Эдип, которому раскрыта правда, выкалывает себе глаза.


title: Царь Эдип (фильм)

text: Фильм заканчивается снова в современном мире. Ослепший Эдип возвращается в то место, где он родился.


title: Тропы славы

text: «Тропы славы» () — американский чёрно-белый кинофильм о событиях Первой мировой войны, снятый в 1957 году в окрестностях мюнхенского дворцового комплекса Шляйсхайм 28-летним режиссёром Стэнли Кубриком. Главные роли исполняют Кирк Дуглас и Джордж Макреди.


title: Тропы славы

text: Жанр фильма неоднозначен: он начинается как типичный военный фильм, переходит в судебную драму (в конце 1950-х один из популярнейших жанров), а оканчивается на пацифистской ноте.


title: Тропы славы

text: В 1992 году Библиотека Конгресса США выбрала этот фильм для сохранения в Национальном реестре фильмов. Картина стабильно входит в первую сотню списка 250 лучших фильмов на сайте "IMDb".


title: Тропы славы

text: Действие развертывается в 1916 году на Западном фронте. Уже два года союзники продвигаются на несколько сотен метров вперёд, после чего неизменно отступают. Начальник корпуса генерал Брулар (Адольф Менжу) приказывает дивизионному генералу Миро (Джордж Макреди) атаковать неприступную вражескую позицию, прозванную Муравьиным холмом. Выполнение операции поручено полковнику Даксу (Кирк Дуглас), который командует пехотным полком.


title: Тропы славы

text: Провал операции очевиден изначально, но когда атака заканчивается полной неудачей, генерал приказывает судить и расстрелять за трусость троих человек, выбранных произвольным образом. Полковник Дакс — в прошлом адвокат по уголовным делам — готовит речь в защиту своих солдат. Однако исход трибунала кажется предрешённым, ведь, по словам самого командующего, «лучший способ поддержания дисциплины — время от времени ставить к стенке кого-нибудь из подчинённых».


title: Тропы славы

text: Идея создания фильма появилась у Кубрика в период его сотрудничества с Metro-Goldwyn-Mayer в середине 1950-х годов, когда он предложил Джеймсу Харрису адаптировать книгу, которую подростком нашёл в отцовской библиотеке,— «Тропы Славы» Хамфри Кобба (1935). В основу книги легли подлинные факты, связанные с расстрелом в Суэне нескольких солдат из полка Жеро Ревейяка наподобие древнеримской децимации. На создание повести Кобба вдохновила опубликованная в 1934 году в New York Times статья, в которой сообщалось, что французский суд постановил выплатить двум выжившим солдатским вдовам компенсацию в размере около семи центов каждой. В 1938 году на основе книги была поставлена пьеса в Бродвейском театре, однако спектакль успеха не имел.


title: Тропы славы

text: Этот литературный материал привлёк Кубрика возможностью показать войну глазами как рядовых солдат, так и различных уровней командования. Ему казалось важным привлечь внимание к тому, что внутренняя, психологическая война идёт не только в окопах, но и на паркетах салонов. Война представлялась Кубрику организованной формой всеобщего безумия, и на фоне этого безумия совершенно лишёнными смысла оказываются действия даже таких героических фигур, как полковник Дакс. Кубрик с Джимом Томпсоном написали сценарий, который затем переработал , но Metro-Goldwyn-Mayer проект отклонила. Тогда сценарий попал к Кирку Дугласу. Он сообщил, что готов сыграть главную роль и берётся убедить United Artists финансировать и прокатывать фильм при условии, что Харрис и Кубрик уступают производство фильма компании Дугласа , и Кубрик снимет ещё пять фильмов с Bryna Productions, в двух из которых сыграет Дуглас.


title: Тропы славы

text: Кубрику удалось получить «зелёный свет» на начало съёмок, когда он предъявил продюсерам сценарий с хэппи-эндом. Крупные студии не решались вложить средства в экранизацию романа Кобба, и их опасения не были беспочвенными: тема Первой мировой войны не сильно интересовала американскую публику, а в странах Европы фильм сразу попал под запрет и потому едва оправдал в прокате свой сравнительно небольшой бюджет. Во время съёмок молодой режиссёр продемонстрировал свою ставшую позднее легендарной непреклонность, «прогоняя» заслуженных актёров, которые годились ему в деды, через бесконечное число дублей. Умиротворяющий финал сценария был им беспощадно переписан.


title: Тропы славы

text: Как и другие ранние фильмы Кубрика, «Тропы славы» отличаются сжатым хронометражем и курсорным развитием действия. Экономия выразительных средств кажется Р. Эберту «почти брутальной»; словно бы на манеру ведения рассказа наложил отпечаток испытываемый автором гнев. Снятые Кубриком сцены в окопах по стандартам середины XX века считались эталоном кинореализма на грани документального репортажа. Контрасты светотени, дыма и грязи усиливаются отсутствием цвета и резкостью монохромного решения. В этом фильме Кубрик впервые применил один из своих излюбленных приёмов: кажущееся бесконечным движение камеры, которое открывает всё новые и новые детали. Именно в этой манере камера почти 10 минут петляет по промозглым траншеям, которые для свободного передвижения съёмочной группы пришлось сделать на треть шире, чем в реальности (180 см вместо 120 см).


title: Тропы славы

text:
Наибольшие споры среди пишуших о фильме вызывает последняя сцена с участием единственной в фильме женщины — немки Кристиан Харлан (по окончании съёмок ставшей женой режиссёра). Попавшая в плен молодая немка, осыпанная непристойными шутками и улюлюканьем собравшихся в таверне солдат, со слезами на глазах заводит патриотическую песню «», а расчувствованные солдаты неприятельской армии начинают разделять её эмоции и даже пытаются подпевать.
Одни рецензенты рассматривали такой финал как неуместное в острореалистическом фильме вторжение слащавой сентиментальности, другие — как едкий комментарий режиссёра по поводу простых солдат, которые без этой сцены могли бы показаться идеализированными.


title: Тропы славы

text: Роджер Эберт отмечает, что это тот редкий в кино случай, когда песня в конце фильма служит не эмоциональным высвобождением, а очередным «поворотом ножа» в сердце зрителя. Отступая от буквального следования фабуле, режиссёр тем не менее остаётся верен основной теме фильма. И девушка, и наблюдающие за ней солдаты равно несвободны — вынуждены «плясать под дудку» тех, кто заказывает музыку. Эберта особенно впечатлила решимость молодого режиссёра, несмотря на прессинг со стороны продюсеров, закончить фильм на пессимистической ноте.


title: Тропы славы

text: «Тропы славы» не стыковались с официальной позицией французских и бельгийских властей, старавшихся не афишировать позорные страницы Первой мировой войны. В этих странах фильм был снят с проката. ФРГ присоединилась к бойкоту, чтобы не портить отношений с французами, а Испания — в связи с неприятием идей пацифизма милитаристским режимом Франко. Окончательно эти запреты были сняты только в конце 1970-х гг.


title: Тропы славы

text: Дуглас не только всячески помогал «продвигать» этот фильм, но и спродюсировал следующий проект Кубрика, крупнобюджетный фильм «Спартак», где также исполнил главную роль. Несмотря на ограниченный прокат, «Тропы славы» выдвигались на соискание премии BAFTA в номинации «лучший фильм», заслужив лестные сравнения с такими фильмами о бессмысленной мясорубке Первой мировой, как «Большой парад» и «На западном фронте без перемен».


title: Тропы славы

text: Подлинную известность и актуальность фильм Кубрика приобрёл только с началом войны во Вьетнаме. В течение 1960-х гг. за лентой закрепилась репутация едва ли не лучшего антивоенного фильма (такого мнения придерживается, в частности, Стивен Спилберг), а Кирк Дуглас ещё в 1960-е стал называть роль полковника Дакса лучшей в своей актёрской карьере.


title: Тропы славы

text: В 1992 г. фильм «Тропы славы» был внесён в Национальный реестр наиболее значимых фильмов в истории США. По состоянию на январь 2019 входит в число 250 лучших фильмов по версии IMDb. Издание фильма на DVD проектом Criterion Collection сопровождалось следующей характеристикой:


title: Тропы славы

text: Скрупулёзный разбор понятий трусости и храбрости предлагает зрителю куда больше, чем стандартный антивоенный посыл, вскрывая с почти хирургической точностью страх, продажность и тщеславие — топливо, на котором работает машина любой войны.


title: На пределе возможного

text: «На пределе возможного» () — кинофильм режиссёра Этьена Фора.


title: На пределе возможного

text: Брат и сестра потеряли своих родителей, после которых остались деньги на жизнь и пустота в душе. Томас и Анне так и не смогли принять потерю родителей, и каждый из них пытался найти эту потерянную родительскую любовь по-своему. Томас вел беспорядочный образ жизни, ища любви и у мужчин, и у женщин, и даже у сестры. Анне имела нелады с законом. Но смерть ещё одного человека, постоянной любовницы Томаса Каролины, переворачивает их жизнь. После Каролины остается сиротой её сын — двенадцатилетний Грегори, который любит Томаса как отца или старшего брата, и не хочет в другую семью или детский приют. Но ни Томас, ни Анне не могут взять опекунство над Грегори из-за их образа жизни, который не внушает общественным институтам доверия. Что остается им — только пуститься в бега, чтобы сделать попытку вырваться из пустоты, потери, безысходности на пределе возможного.


title: Никаких секретов

text: «Никаких секретов» () — картина о трёх девочках-подростках, каждая со своими личными «проблемами», которые отправлены их родителями на весенние каникулы подальше от города. Их уединённый отпуск прерван прибытием очень приятного, загадочного беглеца, который учит каждую из них кое-чему о самой себе.


title: Никаких секретов

text: Мировая премьера фильма состоялась 21 февраля 1991 года.


title: Никаких секретов

text: Три подруги детства воссоединились в родительском коттедже, расположенном в уединённом месте, где они попытались решить свои возрастные проблемы и разность интересов. Таинственный парень показывает им, как действовать в такой ситуации. Они по очереди вступают с ним в любовную связь, а затем подозревают, что он обошёлся с ними не должным образом и это усиливает напряжённость в их и без того неестественных отношениях. В конце концов они должны принять решение, избавиться ли или сбежать от него.


title: Потрошитель (фильм, 1996)

text: Потрошитель () — триллер режиссёра Фила Сирса.


title: Потрошитель (фильм, 1996)

text: Полицейский по имени Майк Лазо, оставил службу и выступает в ночном клубе с гипнотическими сеансами. На новом поприще он терпит полное фиаско и из клуба его увольняют. В тот же вечер он встречает странного человека, представившегося ему Чарльзом Уокеном. Чарльз просит его загипнотизировать. Майк исполняет просьбу незнакомца, тот начинает погружаться в воспоминания, и тут-то оказывается, что в прошлом он был убийцей-потрошителем. Потрошителем он, похоже, остался до сих пор, ибо с такой легкостью режет девушек, будто это трупы в анатомическом театре. Теперь Майк единственный, кто может остановить потрошителя.


title: Смерть и девушка

text: «Смерть и де́ва» () — камерный остросюжетный кинофильм режиссёра Романа Полански, вышедший на экраны в 1994 году. Экранизация пьесы Ариэля Дорфмана, чилийского драматурга, выжившего в концлагере Пиночета. Главные и фактически единственные роли исполнили Сигурни Уивер, Стюарт Уилсон и Бен Кингсли.


title: Смерть и девушка

text: Паулина Эскобар — домохозяйка, живущая с мужем в одной южноамериканской стране. Её муж Херардо Эскобар — видный адвокат и политик, только что назначен председателем комиссии по расследованию преступлений хунты. Во время ночного шторма Херардо попадает в автоаварию, и его подвозит домой сосед доктор Роберто Миранда.


title: Смерть и девушка

text: Паулина узнаёт в этом человеке преступника, который пытал, избивал и насиловал её при фашистском режиме, когда она состояла в студенческом Сопротивлении. Со времени падения режима прошло уже пять лет, а с момента происшедших событий и того больше, но Паулина помнит причинённые ей страдания и хочет отомстить своему мучителю.


title: Смерть и девушка

text: Угнав и сбросив автомобиль Роберто Миранды со скалы, она возвращается домой, оглушает Миранду пистолетом, связывает и пытается добиться его признаний. Её муж Херардо Эскобар пытается освободить Миранду, но Паулина пресекает эти попытки.


title: Смерть и девушка

text: Паулина рассказывает мужу о тех страшных днях. Когда её насиловал тот человек, он включал кассету с записью композиции для струнного квартета "Смерть и дева" Шуберта(аллюзия к нацистам, совершавшим пытки под Вагнера). Лица насильника она не видела, поскольку у неё были завязаны глаза. Но Паулина хорошо помнила голос своего мучителя, его слова, выражения и даже его запах — всё это выдавало его в человеке, назвавшемся Роберто Мирандой. Доктор всё отрицает, уверяя, что в то время работал в клинике в Испании; Паулина не верит и угрожает ему смертью, если тот не признается в своих преступлениях. Херардо Эскобар просит Миранду сделать фиктивное признание перед видеокамерой, чтобы Паулина получила то, что хотела, и отпустила его, однако Паулина уличает Миранду во лжи. Когда Паулина близка к тому, чтобы столкнуть Роберто Миранду с утёса, он наконец признаётся в том, что был её мучителем.


title: Смерть и девушка

text: Фильм начинается и заканчивается одинаково: Паулина и Херардо сидят в концертном зале и внимательно слушают "Смерть и деву".


title: Кукловоды (фильм)

text: «Кукловоды», также «Твари-манипуляторы» — американский фантастический фильм ужасов режиссёра Стюарта Орма. Экранизация одноименного произведения американского писателя Роберта Хайнлайна. Картина была номинирована на премию «Сатурн» в категории «Лучший научно-фантастический фильм». В России фильм выпускался на VHS изданием «Видеосервис».


title: Кукловоды (фильм)

text: На территории Айовы совершает посадку «летающая тарелка». Прибывшие на место происшествия сотрудники спецслужб Сэм, его начальник и отец, с которым Сэм часто конфликтует, а также экзобиолог Мэри обнаруживают на месте лишь наспех сделанный макет космического корабля. Однако люди в городе ведут себя подозрительно. Агенты выясняют, что к спинам жителей прикрепились странные паразитические существа, которые соединяются с нервной системой человека и таким образом берут его под полный свой контроль.


title: Кукловоды (фильм)

text: Паразиты быстро распространяются. Одной из жертв становится Сэм. Управляя им, существо почти добивается заражения президента, но спецслужбам удаётся своевременно предотвратить нападение. С помощью очень сильного электрического разряда с тела Сэма удаётся снять внедрившегося в него паразита. Далее выясняется, что все существа имеют общее сознание и воспринимают себя единым целым ().


title: Кукловоды (фильм)

text: Специалисты обнаруживают, что существа быстро размножаются делением. Под их контроль попадает не только население на большой территории, но и войска, направленные в район заражения. Затем целенаправленно похищается Мэри.


title: Кукловоды (фильм)

text: Выяснив, где расположен «улей» пришельцев, выздоровевший Сэм и ещё один сотрудник спецслужб проникают в него незамеченными (заражённые опознавали друг друга по повышенной температуре тела, но учёные разработали передатчики ложных сигналов и снабдили ими агентов) и вызволяют Мэри из плена. Вместе с Сэмом они находят людей, чьи паразиты не прижились, но которые сами остались живы. Одного мальчика Сэм и Мэри берут с собой и не без труда покидают улей.


title: Кукловоды (фильм)

text: Выясняется, что мальчик болел энцефалитом. Устраивается эпидемия, и все паразиты погибают. При осмотре «улья» последняя, наиболее устойчивая особь попадает на тело начальника спецподразделения. В сцене борьбы на вертолёте сын чуть не убивает своего отца ради уничтожения паразита, однако всё заканчивается благополучно: отец остаётся жив и мирится с сыном, а тот обретает счастье с Мэри, в которую был давно влюблён.


title: Телевикторина (фильм)

text: «Телевикторина» () — кинофильм. Экранизация произведения Ричарда Гудвина, основанного на реальных событиях.


title: Телевикторина (фильм)

text: Америка, 50-е годы. Большой популярностью пользуются развлекательные телешоу, и одно из них — телевикторина «21», участники которой отвечают на вопросы ведущего и используя свою эрудицию, в прямом эфире зарабатывают деньги, соревнуясь между собой. Телепрограмма собирает миллионы зрителей по вечерам перед экранами телевизоров, и продюсеры готовы пойти на любые уловки в борьбе за рейтинг. Один из участников телевикторины Герберт Стемпл, длительное время лидирующий в борьбе за главный приз, по ряду причин стремительно теряет свою популярность, и телепродюсеры решают избавиться от него. По стечению обстоятельств в этот момент на студию приходит новый претендент на участие в телешоу Чарльз Ван Доррен, воплощающий в себе образец интеллектуала тогдашней Америки, проходит отбор, с успехом ответив на все вопросы на собеседовании. Продюсеры сразу открывают главному герою истинные правила: участник игры, который по мнению хозяев телекомпании должен продержаться весь сезон, заранее перед каждым телеэфиром получает список вопросов и правильные ответы. На кону крупная сумма выигрыша. Поборов минутное сомнение, Чарльз Ван Доррен вступает на путь обмана. Используя различные доводы предыдущего фаворита Герберта Стемпла вынуждают ответить неправильно на простейший вопрос телевикторины, пообещав ему участие в других программах, и тот покидает шоу «21». Чарльз Ван Доррен, заняв его место, быстро становится невероятно популярным среди зрителей и в течение четырнадцати недель принимает участие в телешоу. Однако постепенно главный герой вступает в конфликт с самим собой. Внутриличностный конфликт усугубляется тем, что будучи талантливым писателем, преподавателем университета, невероятно эрудированным с детства, Чарльз Ван Доррен разменял свои лучшие качества на деньги и дешевую популярность. Одновременно с этими событиями подкомитет Конгресса США по надзору за СМИ принимает решение расследовать деятельность организаторов телевикторины «21». Перед главным героем фильма встает дилемма: участвовать дальше в телеигре обманывая всю страну, или остаться честным человеком. Когда главный приз достигает 120000 долларов, в решающий момент во время эфира программы Чарльз Ван Доррен сознательно даёт неверный ответ на вопрос, правильный ответ на который ему хорошо известен и покидает телевикторину проигравшим, таким образом заключив компромисс с сами собой. Однако главные испытания у него впереди — не дожидаясь повестки сам приходит на слушание в Конгрессе.


title: Тэд (фильм)

text: «Тэд» () — фильм режиссёра Роба Томпсона, выпущенный в 1995 году.


title: Тэд (фильм)

text: В фильме рассказывается о жизни президента Авраама Линкольна, в том числе и о его семейной жизни. Повествование ведётся от лица его младшего сына Тэда. В нём показано всё, что мог видеть десятилетний мальчик.


title: Убийства в полночь (фильм)

text: «Убийства в полночь» — кинофильм. Экранизация произведения, автор которого — Джеймс Коркорэн.


title: Убийства в полночь (фильм)

text: Однажды фермер Гордон решил, что американское правительство не поддерживает сельского производителя, и перестал платить налоги. Из-за этого он вскоре угодил за решётку, но и после отсидки своим взглядам не изменил. Более того, Гордон начал активно агитировать местное население отказаться от уплаты налогов, вступил в нелегальную милитаристскую организацию, а вскоре записал на свой счёт несколько убитых федералов, попытавшихся его арестовать. Агенту ФБР Ричарду Мэйберли поручается выследить и обезвредить бунтаря.


title: Убийства на радио

text: «Уби́йства на ра́дио» () — комедия 1994 года режиссёра Мела Смита. Автором сюжета и исполнительным продюсером фильма стал Джордж Лукас. Семнадцатый фильм компании Lucasfilm и последний до 2012 года, не связанный с франшизами «Звёздные войны» и «Индианой Джонсом».


title: Убийства на радио

text: 1939 год. Действие происходит в дебютный вечер новой радиосети WBN. В ходе премьерного хаоса молодой сценарист (Брайан Бенбен) пытается вернуть расположение своей супруги (Мэри Стюарт Мастерсон), которая является помощником владельца студии. Однако, комедийный старт картины весьма обманчив, так как вскоре один за другим начинают погибать сотрудники, занятые в премьере. Несмотря на людские потери, администрация студии стремится довести премьеру до успешного конца. Сценарист, сам став главным подозреваемым, пытается в ходе шоу распутать клубок загадочных смертей.


title: Шпион внутри

text: «Шпион внутри» () — фильм режиссёра Стива Рейлсбэка.


title: Шпион внутри

text: Оригинальное название фильма - "Полет голубки" (англ. - The Flight of the Dove).


title: Шпион внутри

text: Главные герои фильма - обворожительная Алекс, (секретный агент, специализировалась на секс-шпионаже) и Уильям Рикман, профессиональный взрыватель, ранее занимался сносом домов.


title: Шпион внутри

text: Они случайно знакомятся в баре и у них начинается роман. За некоторое время до их знакомства Алекс решила бросить эту работу, поэтому спецслужбы пытаются убить девушку, а она с помощью Уильяма пытается спастись.


title: Эд Вуд (фильм)

text: «Эд Вуд» () — американский драмедийный фильм режиссёра Тима Бёртона c Джонни Деппом в главной роли, снятый по биографической книге Рудольфа Грея «Кошмар экстаза» (). Главный герой картины — Эдвард Вуд-Младший — режиссёр, продюсер и сценарист, снискавший славу «худшего режиссёра всех времён и народов». Кинопроизведение охватывает период его жизни, когда он снимал свои наиболее знаменитые фильмы, а также фокусируется на его дружеских отношениях с Белой Лугоши. В фильме также снимались Мартин Ландау, удостоенный за эту актёрскую работу премий «Оскар» и «Золотой глобус», Сара Джессика Паркер, Билл Мюррей и другие.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Идея фильма пришла сценаристам Скотту Александеру и Ларри Карашевски, когда они учились в Школе киноискусств университета Южной Калифорнии. Работа над сценариями для семейных фильмов им обоим надоела, и они заключили контракт с Бёртоном и Денизом Ди Нови на создание фильма-биографии. Изначально режиссёром картины должен был стать Майкл Леманн, но позже режиссёрское кресло занял Бёртон. Первоначально за создание фильма отвечала студия Columbia Pictures, но она отклонила решение Бёртона снимать в чёрно-белой гамме. Таким образом картина перешла в руки компании Walt Disney Pictures, которая выпустила фильм под своим лейблом Touchstone Pictures.


title: Эд Вуд (фильм)

text: При всей биографичности ленты некоторые обстоятельства всё-таки были искажены. Фильм снискал одобрение критиков, но не имел коммерческого успеха. «Эд Вуд» стал лауреатом двух премий «Оскар» в категориях «Лучший грим» и «Лучшая мужская роль второго плана».


title: Эд Вуд (фильм)

text: 1952 год, Лос-Анджелес. Эдвард Вуд, неудавшийся актёр театра, решает попасть в киноиндустрию. Однажды он узнаёт, что продюсер Джордж Вайс пытается приобрести права на экранизацию жизни  — первого мужчины, сменившего пол. Вуд добивается встречи с Вайсом, но тот объясняет Эдварду, что приобрести права невозможно. Продюсер решает снимать будущий фильм «Я сменил пол!» на вымышленной основе. Тем временем Эд знакомится со своим кумиром — актёром фильмов ужасов Белой Лугоши. Эд подвозит Белу до дома, и они становятся друзьями. Позже Вуд убеждает Вайса, что идеально подходит в качестве режиссёра фильма «Я сменил пол!», так как сам является трансвеститом. Также Эд решает задействовать в фильме Лугоши.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Эд и Вайс меняют название фильма на «Глен или Гленда». В новом фильме Эд является не только режиссёром, но и сценаристом, продюсером и исполнителем главной роли. Картина негативно встречается критиками и проваливается в прокате. Дорога в большое кино Эду закрыта: продюсер Джордж заявляет ему, что это худшая картина, которую он когда-либо видел. Но девушка Вуда, Долорес Фулер, утешает его, объясняя, что его фильм не подходит для студийной системы, и что он может найти независимых спонсоров для своего следующего фильма — «Невеста монстра».


title: Эд Вуд (фильм)

text: Эд терпит неудачи в попытках нахождения денег для съёмок нового фильма. Но вскоре он убеждает мясного промышленника Дона Маккоя взять на себя спонсирование картины. Тот соглашается, но с условиями, что фильм закончится грандиозным ядерным взрывом, и его умственно отсталый сын Тони снимется в главной роли. Эду удаётся закончить фильм, но Долорес рвёт отношения с ним, так как не может примириться с тем, что тот — трансвестит. Также обнаруживается, что Лугоши в глубокой депрессии и зависимости от морфина. Он ложится в клинику, чтобы вылечиться от наркозависимости. Навещая Лугоши в больнице, Эд знакомится с Кэти О’Харой, которая пришла навестить своего отца. Эд приглашает её на свидание, во время которого признаётся ей в своём трансвестизме. Кэти принимает его таким. Некоторое время спустя Бела умирает.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Позже Эд просит главу баптистской церкви по имени Рейнольдс профинансировать свой новый проект — «Разорители могил из открытого космоса». Эд убеждает Рейнольдса, что этот фильм будет коммерчески успешен и соберёт достаточно денег, которых хватит, чтобы воплотить мечту Рейнольдса — серию фильмов о 12 апостолах. Но во время съёмок у них возникают конфликты. Так, баптисты вынуждают Эда сменить название на «что-нибудь менее богохульное». В результате фильм был озаглавлен как «План 9 из открытого космоса». Также финансисты критиковали подбор актёров, стиль режиссуры Эда и его трансвестизм. Из-за этого Вуд прямо во время съёмок и в женской одежде покидает съёмочную площадку и едет в ресторан Musso & Frank Grill, где встречает Орсона Уэллса. Тот вдохновляет Эда отстаивать собственное видение фильма и противостоять продюсерам. Сразу после премьеры картины в театре Pantages Эд предлагает Кэти выйти за него замуж. Та соглашается, и они вместе едут в Лас-Вегас, чтобы пожениться.


title: Эд Вуд (фильм)

text: По словам Деппа, не прошло и 10 минут после предложения Тима Бёртона сняться в фильме, как он согласился. В то время актёр был несколько разочарован по отношению к киноискусству, а эта роль дала возможность Деппу «вытянуться в полный рост и повеселиться». А работа с Мартином Ландау «восстановила» его «любовь к актёрскому мастерству». Тогда Депп был уже знаком с некоторыми работами Эдварда Вуда через Джона Уотерса, который показал ему «Глена или Гленду» и «План 9 из открытого космоса». Чтобы лучше воплотить образ Вуда актёр изучал актёрскую игру Джека Хейли в «Волшебнике страны Оз» (1939), где Хейли исполнил роль железного дровосека. Депп просматривал несколько выступлений Рональда Рейгана, так как считал их разновидностью слепого оптимизма, и полагал, что это идеально подходит для Вуда. Актёр также старался сымитировать низкий голос Кейси Касема и «то весьма уверенное и живое коммивояжёрное качество в его голосе». По совету Бёртона, Депп изучал игру Микки Руни в поздних фильмах о приключениях Энди Харди.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Чтобы добиться сходства с Белой Лугоши, гримёр Рик Бэйкер делал Мартину Ландау специальный протезный грим. Бейкер накладывал его таким образом, чтобы Ландау не испытывал неудобств в изображении эмоций и гримас. Для своей роли актёр посмотрел 25 фильмов с Лугоши и семь его интервью, сделанных между 1931-м и 1956 годами. Актёр Грегори Уолкотт, игравший в «Плане 9 из открытого космоса», появился в фильме в качестве камео. Он исполнял роль человека, который знакомит Вуда с Майлой «Вампирой» Нурми. Патрисия Аркетт встречалась с Кэти О’Харой во время съёмок. Актриса находила её «милой и очень приятной».


title: Эд Вуд (фильм)

text: Идея фильма пришла сценаристам Скотту Александеру и Ларри Карашевски, когда они учились в Школе киноискусств университета Южной Калифорнии. Александер даже собирался на втором курсе сделать документальную картину о Вуде — «Человек в ангорском свитере». Однако Карашевски тогда со скептицизмом отнёсся к такой идее. Позже Александер и Карашевски вместе писали сценарии к фильмам «Трудный ребёнок» и «Трудный ребёнок 2», но работа над сценариями исключительно для семейных фильмов им обоим надоела. Тогда они написали 10-страничный набросок сценария картины о Вуде и продемонстрировали идею режиссёру Майклу Леманну, с которым они познакомились ещё в Школе киноискусств. Основой для сценарной заявки послужила биографическая книга Рудольфа Грея «Кошмар экстаза: Жизнь и творчество Эдварда Вуда-Младшего» (). Леманн представил проект продюсеру Дениз Ди Нови, с которой он работал над фильмом «Смертельное влечение». Сама Ди Нови до этого сотрудничала с Тимом Бёртоном над фильмами «Эдвард Руки-ножницы», «Бэтмен возвращается» и «Кошмар перед Рождеством». В итоге, Леманн, по контракту, должен был стать режиссёром байопика о Вуде, а Бёртон и Ди Нови — продюсерами.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Бёртон принялся за чтение «Кошмара экстаза» и некоторых писем Вуда. Он был поражён тем, что в письмах режиссёр «писал о своих фильмах так, словно он снимал „Гражданина Кейна“, несмотря на то что люди считали его картины худшими за всю историю». Бёртон признался, что всегда был поклонником Эда Вуда, поэтому фильм получился как восхищение, а не насмешка над творчеством Вуда. Отношения между ним и Лугоши в картине перекликаются с тесными отношениями Бёртона и его собственного кумира, Винсента Прайса. Бёртон говорил в своём интервью: «Знакомство с Винсентом оказало на меня невероятное влияние; такое же влияние должен был испытать Эд, встретившись со своим кумиром».


title: Эд Вуд (фильм)

text: В то время Бёртон готовился к режиссированию «Мэри Рейлли» для Columbia Pictures с Вайноной Райдер в главной роли. Однако в связи с решением компании отдать эту роль Джулии Робертс, а не Райдер, Бёртон ушёл из проекта. Это подтолкнуло его к мысли взять режиссуру «Эда Вуда» в свои руки и снять фильм в короткие сроки. В результате он сам занял режиссёрское кресло, а Леманну отдал должность исполнительного продюсера. Александер и Карашевски написали 147-страничный сценарий за шесть недель. Бёртон прочёл его и сразу же утвердил в том виде, без каких-либо изменений или редактуры. «Эд Вуд» дал возможность Бёртону снять фильм, который был колоритен за счёт персонажей, а не за счёт стиля. Он сказал в интервью: «В картине, подобно этой, мне кажется, зритель не нуждается в особой раскадровке. Он работает главным образом с актёрами; и нет никаких эффектов, поэтому приходится быть спонтанным». Бёртону нравился тот факт, что Вуд мало известен массовому зрителю, благодаря чему работа над фильмом не могла быть стеснена рамками анекдотов о «худшем режиссёре». Но самым важным он считал то, что Вуд и его команда делали своё дело со страстью.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Оператором фильма был Стефан Чапски, с которым Бёртон уже работал над лентами «Эдвард Руки-ножницы» и «Бэтмен возвращается». Режиссёр решился снимать картину в чёрно-белой гамме как подражание фильмам Вуда. Освещение для съёмок также устанавливалось и подбиралось в соответствии с монохромным изображением, что дало реалистичный эффект съёмки того периода.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Изначально контракт на создание фильма был заключён со студией Columbia Pictures. Но в апреле 1993 года председатель компании Марк Кантон отклонил проект за месяц до начала съёмок из-за разногласий с Бёртоном, который настаивал на съёмке картины в чёрно-белой гамме и требовал полной творческой свободы. Тогда опционом на экранизационные права всерьёз начали интересоваться такие компании, как Paramount Pictures, Warner Bros., 20th Century Fox, но Бёртон принял предложение от The Walt Disney Company, с которой он уже работал над «Кошмаром перед Рождеством». Подобно тому фильму, «Эд Вуд» также вышел под дистрибуцией Touchstone Pictures. Disney взяла проект в свои руки с расчётом на то, что Бёртон и в дальнейшем останется работать с ней, но уже со своим следующим фильмом он вернулся к Warner Bros.. Компания выделила 18 млн долларов бюджета и предоставила Бёртону полную творческую самостоятельность, так как не видела в картине большого риска для себя. Также режиссёр отказался от своей платы за работу над проектом. Основные съёмки начались в августе 1993 года и длились 72 дня. Несмотря на то что к предыдущим шести фильмам Бёртона музыкальное сопровождение писал Дэнни Эльфман, режиссёр выбрал на место композитора Говарда Шора. Бёртон признался, что он и Эльфман испытали «творческие разногласия» в работе над «Кошмаром перед Рождеством». Таким образом, на тот момент «Эд Вуд» был вторым полнометражным фильмом Бёртона, к которому Эльфман не писал музыку (они вновь будут работать вместе над картиной «Марс атакует!»). Говард Шор использовал некоторые музыкальные темы из оригинальных фильмов Вуда для создания саундтрека к ленте Бёртона.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Говоря об исторических неточностях, Бёртон пояснил: «это не похоже на хардкорно реалистичный байопик». Также режиссёр упомянул, что сделал Вуда излишне оптимистичной личностью. Он признал, что Вуд и его команда изображены с преувеличенной симпатией, заявив, что не желает высмеивать людей, которые уже были осмеяны. Бёртон предпочёл не вносить в картину тёмные стороны жизни Вуда, так как в его письмах никогда не упоминались подобные аспекты, а были наполнены оптимизмом. В конце концов, Бёртон хотел снять фильм глазами своего героя.


title: Эд Вуд (фильм)

text: В фильме Лугоши умирает одиноким и несчастным. В действительности первая его жена, с которой он прожил 20 лет ушла от него в 1953 году, но в 1955-м Лугоши заключил новый брак с Хоуп Лилинджер. Они были вместе до самой его смерти. Это, а также любые упоминания о сыне-подростке, Бэле Г. Лугоши, в фильме были опущены. Сделано это для того, чтобы сфокусировать всё внимание на отношениях между Лугоши и Вудом. Также полностью вымышлена встреча Вуда с Орсоном Уэллсом в ресторане Musso & Frank Grill. У Лугоши в действительности были собаки крупной породы, а не чихуахуа, как это показано в фильме. «План 9 из открытого космоса» никогда не выходил в прокат в Лос-Анджелесе, а тем более не имел премьеры в театре Pantages.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Биограф Бёртона, Кен Ханке, критично отнёсся к изображению в фильме Долорес Фулер: «Реальная Фулер — это энергичная, смышлёная женщина, обладающая чувством юмора». Ханке также писал: «игра Паркер представляет её [Фулер] как нечто вроде ситкома для дебилов в первой части фильма и довольно субъективного и вовсе неприятного персонажа в более поздних сценах». В течение тех лет, что Фулер прожила с Вудом, она работала на телевидении в проектах «Queen for a Day» и «The Dinah Shore Show», факт чего в фильме не отражается. Сама Фулер также критиковала свой образ, воплощённый Паркер, но о фильме отозвалась положительно. Она говорила: «Жаль, что они не смогли изобразить более глубокой историю любви, потому что мы действительно любили друг друга. Мы стремились найти инвесторов вместе; я с таким трудом поддерживала нас с Эдом».


title: Эд Вуд (фильм)

text: В фильме Бёртон намеренно создаёт симуляцию низкобюджетного стиля «худшего режиссёра». Так, фильм начинается с эпизода в доме с привидениями во время грозы, когда из гроба встаёт один из персонажей и знакомит зрителя с предстоящей картиной. Далее следуют начальные титры, написанные на могильных плитах в бутафорском кладбище, и заканчивается всё это летающим блюдцем, качающимся из стороны в сторону. Этот эпизод, названный Ханке «кратким изложением фильмов Эда Вуда», снят в стилистике киноработ этого режиссёра.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Премьера фильма прошла в Линкольн-центре в рамках 32-о Нью-Йоркского кинофестиваля. Вскоре он был показан на 21-м Теллуридском кинофестивале, а затем и на 48-м Каннском.


title: Эд Вуд (фильм)

text: «Эд Вуд» вышел в ограниченный прокат 30 сентября 1994 года всего в двух кинотеатрах, собрав 71 566 долларов. 7 октября того же года фильм вышел в широкий прокат в 623 кинотеатрах, собрав в первую неделю 1 903 768 долларов. В последующие две недели проката сборы картины стремительно падали. Так, во вторую неделю «Эд Вуд» собрал $992 427, и в третью — $470 996. Итого за четыре недели проката, включая ограниченный, кассовые сборы картины составили 4 838 456 долларов при бюджете в $18 млн. Но при этом бюджет фильма в 100 раз превосходит бюджет всех фильмов Вуда вместе взятых.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Несмотря на провальную кассу фильма многие критики положительно восприняли картину. Так, по данным Rotten Tomatoes, «Эд Вуд» имеет оценку 8/10, основанную на 59 рецензиях критиков, 92-м % которых понравился фильм. Для сравнения: Metacritic, основываясь на 19 рецензиях, присудил ленте средний балл 70/100. Национальный совет кинокритиков США включил «Эда Вуда» в список 10 лучших фильмов 1994 года.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Ещё до премьеры картины Роджер Эберт предполагал, что фильм окажется нечто средним между «Шоу ужасов Рокки Хоррора» и «Бульвара Сансет», но его ожидания не оправдались. По словам критика, лента больше прославляет Эдварда Вуда, нежели высмеивает его. Также он отметил, что Депп играл своего героя «с теплотой и энтузиазмом», и что это очередная картина Бёртона об аутсайдере вроде Битлджуса, Эдварда Руки-ножницы или Джека Скеллингтона. Питер Трэверс из "Rolling Stone" счёл фильм «комичным без жестокости, сатирическим без высокомерия и трогательным без сентиментальности», а также наиболее личным и провокационным фильмом Бёртона. Треверс крайне одобрил работу Ландау: «В карьере, которая охватывает пять десятилетий, это лучшие два часа с Ландау на экране» .


title: Эд Вуд (фильм)

text: Джанет Маслин из "The New York Times" писала, что Депп «самоутвердился» как «гарантированно великий актёр». Тодд Маккарти из "Variety" задался вопросом, почему Бёртон снял биографию человека с такой сомнительной репутацией. Критик предположил, что ответ заключён режиссёром в сцене встречи Вуда с Орсоном Уэллсом, который советует молодому режиссёру упорно следовать собственному видению в своей работе. Маккарти также отметил, что Винсент Д’Онофрио идеально подходит на роль Уэллса, так как является точной копией режиссёра, каким он был в 30-х. Джейсону Хорсли, хоть он и назвал игру Деппа «трогательной», фильм не понравился в основном из-за, по словам рецензента, мрачной тематики фильма. Критик поясняет, что Бёртон хотел, чтобы его фильм получился «причудливым» и «милым», но на самом деле жизнь Эдварда Вуда — это достаточно «мрачная тема», так как тот заблуждался в размере своего режиссёрского таланта.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Оуэн Глейберман из "Entertainment Weekly" назвал игру Ландау блестящей, а «красоту» картины объяснил тем, что Бёртон питает любовь к неудачникам. Хэл Хинсон из "The Washington Post" заявил, что «Эд Вуд» — возможно, самый солнечный фильм о сексуальных девиациях, когда либо снятый. Обозреватель расхвалил актёрский состав, назвав игру Деппа «потрясающе умелой работой», Ландау — «поражающей», и особенно выделив из второстепенного состава Билла Мюррея. Также положительно отзывался об игре Ландау критик из "San Francisco Chronicle", Эдвард Гутманн, назвав актёра «безусловным победителем» картины. Негативную оценку фильму дал . По мнению рецензента, одна из проблем ленты в том, что единственным «хорошо развитым» персонажем в ней является Бела Лугоши, а все остальные играли «преднамеренно вычурно». Дэвид Безансон с Filmcritic.com пишет: «Фильм Бёртона возвращает нас в золотой век Голливуда, является последней данью этому жалкому режиссёру и не делает выводов».


title: Эд Вуд (фильм)

text: Элисон Макмэхан, анализируя картину, писала, что жизнь Эдварда Вуда является идеальной темой для байопика Бёртона, так как оба режиссёра, по её мнению, снимали патафизические картины, а сам Вуд — изгой общества, что роднит его с бёртоновскими персонажами. Но данный байопик, пишет Макмэхан, не патафизический, так как основывается на фактах, а не на вымысле, хотя фильм и содержит долю фантазии. Джим Хоберман считает, что лента канонизирует Вуда, «романтизирует нереалистичную, невнимательную и бессмертную любовь к кинематографу», а чудаковатость Вуда, по словам критика, — это «необходимый аксессуар его страсти к кинопроизводству». Кейт Букер считает «Эда Вуда» постмодернистской картиной. Она находит в ней характерное для голливудского постмодерна пренебрежение более-менее великими деятелями кино и широкий интерес к наихудшим режиссёрам, а также постмодернистскую ностальгию по 1950-м, по тому «незатейливому времени, когда было ещё возможно снять и даже распространить подобные богомерзкие фильмы». Ещё один признак этого жанра, по мнению Букер, — это симуляция небрежного и низкобюджетного стиля Вуда. Рецензент также отметила, как Депп «хорошо передаёт идиотский оптимизм» и энтузиазм Вуда, «блестящую» игру Ландау, прокомментировав его персонажа: «Лугоши изображён в фильме как жалкая фигура, тень от себя прежнего, живущая в виртуальном музее его ранних картин и погружённый в ностальгию по 1930-м годам, когда его карьера была на пике».


title: Эд Вуд (фильм)

text: Изначально датой выхода DVD-издания «Эда Вуда» в первом регионе было названо 13 августа 2002 года, но 25 июля Buena Vista Home Entertainment сообщила об отложении ранее намеченного срока релиза без объявления нового. Только в начале ноября 2003 года компания анонсировала новую дату — 3 февраля 2004-го, но выход вновь был отложен, и DVD оказалось в продаже только 19 октября того же года. Издание включало в себя фильм в широкоэкранном анаморфированном формате 1.85:1, аудио на английском языке в формате Dolby Digital 5.0, английские субтитры, анимированное меню (например, зрители бросали попкорн в экран во время переходов между опциями) и дополнительные материалы: аудиокомментарии Тима Бёртона, Мартина Ландау, Скотта Александера, Ларри Карашевски, Стефана Чапски и художницы по костюмам Коллин Этвуд; 14-минутный ролик «Let’s Shoot this F#*%@r!», демонстрирующий кадры со съёмочной площадки с комментариями Джонни Деппа; 7-минутный ролик «The Theramin» — рассказ Говарда Шора о музыке к фильму; «Making Bela» — ролик о том, как Ландау «превращался» в Белу Лугоши; «Pie Plates over Hollywood» — 13-минутный рассказ художника-постановщика Тома Даффилда о сложностях съёмки чёрно-белого фильма; а также пять удалённых сцен общей сложностью пять минут (первые две из них связаны со сценой похищения чучела осьминога, третья — сцена с семьёй Тора Джонсона, четвёртая — ссора Эда и Долорес, и пятая — Банни Брекинридж вместе с марьячи поёт «Que Sera Sera» на мясоупаковочном заводе). Издание также содержало пасхальное яйцо — это ещё одна удалённая сцена, в которой Бела хочет играть в романтическом фильме, но его уговаривают сыграть доктора Акулу.


title: Эд Вуд (фильм)

text: Издание четвёртого региона, вышедшее 7 июля 2003 года, включало в себя аудиокомментарии актёров и создателей фильма, пять роликов о создании картины, анимированное меню, трейлер и музыкальный клип, а также четыре аудиодорожки на двух языках (английском и испанском) и субтитры на шести языках.


title: Эд Вуд (фильм)

text: В марте 2012 года The Walt Disney Pictures анонсировала выход Blu-ray-издания «Эда Вуда» на ближайшую осень. Компания отметила, что диск будет содержать подвергнутую ремастерингу версию фильма. В регионе А Blu-ray вышло 18 сентября 2012 года, в регионе В — 14 ноября.


title: Ярость ангелов

text: «Ярость ангелов» () — американский художественный телефильм 1983 года, мелодрама, снятая режиссёром . Экранизация одноимённого Сидни Шелдона. В 1986 году снят сиквел «Ярость ангелов 2».


title: Ярость ангелов

text: Этот фильм также известен под названием «Гнев ангелов».


title: Ярость ангелов

text: В фильме рассказывается о молодой женщине-адвокате Дженнифер Паркер. Сюжет крутится вокруг её карьеры как адвоката и личной жизни. Дженнифер любит уже женатого политика Адама Уорнера. Также у неё появляются и отношения с гангстером-мафиозо Майклом Моретти


title: Избавление (фильм)

text:
«Избавление» () —
кинофильм режиссёра Джона Бурмена, вышедший на экраны в 1972 году.
Экранизация романа Джеймса Дикки. Этот фильм не рекомендуется к просмотру лицам моложе 16 лет.


title: Избавление (фильм)

text: Четверо городских мужчин, мнящих себя мужественными и отчаянными покорителями природы, решают совершить путешествие на двух каноэ вдоль одной из рек штата Джорджия. Бурное течение реки временно разделяет друзей на две пары. Во время одной из остановок в прибрежном лесу первая пара неожиданно подвергается нападению и гомосексуальному изнасилованию со стороны местных самогонщиков.


title: Избавление (фильм)

text:
Вскоре двое других мужчин обнаруживают своих друзей и становятся свидетелями бесчеловечного обращения с ними со стороны хиллбилли. Во время попытки спасения своих друзей мужчины убивают одного из двух самогонщиков. Теперь перед четырьмя друзьями встаёт дилемма: информировать полицию о произошедшем или же тайком закопать труп и вести себя так, как будто ничего не случилось? В результате ожесточённых споров друзья, в конце концов, решают скрыть произошедшее от правосудия. Но возможно ли утаить такое событие от самих себя, от своей совести и своего подсознания?
Центральной темой фильма «Избавление» является пессимистический взгляд на взаимоотношения цивилизации (приехавшие из города герои) и природы (дикие Аппалачи с их обитателями). Природа, красота и сила которой подчёркиваются мастерской операторской работой, самым грубым образом вторгается в жизнь пришельцев, демонстрируя свою жестокую материальность: изнасилование толстяка Бобби одним из горцев (примечательно, что в одном из разговоров в начале фильма герои упоминают, что цивилизация насилует дикую природу); убийство человека при помощи примитивного оружия — лука; открытый перелом у Льюиса; неестественная поза мёртвого Дрю с рукой, закинутой за голову. При этом самый внешне отважный из героев Льюис, объявляющий своей целью выживание, оказывается лишь обузой для своих товарищей. И наоборот, довольный своей спокойной семейной жизнью Эд полностью преобразуется, стремясь выжить в столкновении с внешними обстоятельствами. Символом цивилизации, которая встречает спасшихся героев, становятся ржавые останки автомобилей на берегу реки. Однако герои не достигают подлинного избавления (несмотря на название фильма), ибо с ними остаётся чувство вины, с которым не могут справиться институты цивилизации, например религия (даже церковь «бежит» из этих мест в одной из заключительных сцен ленты).


title: Опасность в доме

text: «Опасность в доме» (; другое название «Смерть во французском саду») — кинофильм. Экранизация произведения, автор которого — Рене Беллетто. Фильм был номинирован на премию «Сезар» в 1986 году, в восьми категориях, двумя из которых (за лучшую режиссуру и лучший монтаж) он был награждён.


title: Опасность в доме

text: Крупный банкир нанимает учителя музыки Дэвида для своей дочери-подростка. Однако Дэвид не только учит игре на гитаре, он заводит интрижку с женой банкира и знакомится с их соседом, который спасает Дэвида от убийцы. Через некоторое время семья банкира начинает получать письма с угрозами, и всем становится ясно, что у Дэвида совсем другие намерения…


title: Час свиньи

text: «Час свиньи» () — кинофильм. Фильм, основан на историческом факте, когда в средневековой Европе животные обвинялись в совершении преступлений и предавались настоящему суду. Снят в 1993 году режиссёром Лесли Мегахи по заказу BBC Films. Главные роли в фильме исполнили Колин Фёрт, Иэн Холм, Дональд Плезенс и другие. В США фильм демонстрировался под названием «Адвокат». Драма, содержащая элементы мистики и чёрной комедии.


title: Час свиньи

text: Из-за наличия сцен сексуальных контактов фильм получил ограничения: в Великобритании его разрешено смотреть лицами старше 15 лет (Category 15), а по системе рейтингов Американской киноассоциации фильм получил категорию R, то есть лицам до 17 летнего возраста нельзя смотреть его без взрослых.


title: Час свиньи

text: Дело разворачивается в средневековой Франции XV века. Сюжет основан на реальных событиях, связанных с жизнью и деятельностью "Бартоломью Чассени", юриста, в своё время служившего адвокатом животных, обвиняемых в преступлениях. В это время животные, наряду с людьми, считались субъектами правоотношений, они должны были являться в суд, в случае вынесения обвинения. Это было закреплено во Французском праве 1403—1596 годов.


title: Час свиньи

text: Молодой юрист, Ришар Куртуа (Колин Фёрт) и его секретарь Матьё (Джим Картер) покидают Париж, чтобы заняться правовой практикой в Абвиле, городишке на севере страны, которую они считают тихой и спокойной. Здесь Куртуа оказывается завален целой кипой бумаг, которые уже долгое время никто не разбирал. Куртуа считает, что это обычные дела, наподобие споров из-за земли или наследства, но Матьё указывает ему на два интересных дела: об убийстве ревнивым мужем любовника жены и об обвинении женщины в колдовстве. С первым делом Куртуа расправляется легко, убеждая суд, что фермер Валер совершил преступление не из ревности, а защищая свой дом. В благодарность за это, Валер обещает любую помощь адвокату.


title: Час свиньи

text: Следом Куртуа берется за дело Жанин (Гарриет Уолтер), которую обвиняют в колдовстве. К ней применяют пытки, тюремщик также показывает Куртуа т. н. «третий сосок» — символ сношений с дьяволом. Однако Куртуа говорит Жанин, что судят её не за магию, а за вред, который она нанесла окружающим. Самое страшное из обвинений заключается в том, что Жанин натравила крыс на своего соседа. В приватной беседе с судьей Куртуа выясняет, что если он разобьет обвинение касательно крыс, то Жанин не получит сурового приговора. Куртуа использует все свои знания в юриспруденции — он заявляет, что крыс необходимо вызвать в суд как свидетелей (как того требует закон), а когда крысы не являются, говорит, что в зале суда находятся кошки и собаки, и крысы «воспользовались» своим правом не являться в суд (свидетель по тогдашним законам мог отказаться прибыть в суд, в случае нахождения там его смертельных врагов). Измученный этим представлением судья снимает обвинение, однако заявляет, что будет судить Жанин за её религиозное преступление. Куртуа против, он говорит, что это не законно, но судья говорит, что по «закону Понтье» (отличному от «закона Парижа», к которому апеллирует Куртуа) он имеет право на это. А так как до суда Жанин призналась, что вступала в контакт с Люцифером, суд приговаривает её к повешению. Куртуа бессилен против этого.


title: Час свиньи

text: Главным же делом Куртуа становится кажущееся ему безумным дело об обвинении свиньи в убийстве маленького мальчика-еврея. Куртуа категорически против того, чтобы защищать свинью, считая это глупым занятием. Но постепенно он меняет точку зрения. Ричард знакомится с хозяевами свиньи — арабами (маврами) Махмудом и его сестрой Самирой (Амина Аннаби), в которую влюбляется. Перед смертью ведьма Жанин просит Куртуа «заняться мальчиком», однако тот пока не понимает её слова, но все больше и больше убеждается, что убийство — не вина свиньи, а что-то мистическое. Он также находит кости другого мальчика, тоже еврея, пропавшего несколько месяцев назад.


title: Час свиньи

text: Куртуа приглашает в свой замок сеньор этой деревни Жан д’Офер. Он знакомит Куртуа со своей женой, сыном и дочерью. Неизвестно зачем, но сеньор всячески предлагает Куртуа отказаться от дела свиньи: предлагает ему 400 ливров, а также жениться на своей красивой дочери с получением солидного приданого. Куртуа ещё больше стремиться разобраться с этим делом, он понимает, борьба «государства против свиньи» на самом деле есть противоборство более влиятельных сил. Куртуа говорит сеньору, что продолжит защищать свинью, тогда сеньор решает лично председательствовать на заседании. Неприятным сюрпризом для Куртуа становится переход его друга, мэтра Альбертуса (Иэн Холм), на сторону обвинения. Тогда Куртуа решает сдаться, но из-за начала Адвента, заседание прерывается. Вскоре Куртуа узнает, что сеньор — потомок древнего катарского рода, и он наверняка причастен к убийству мальчика.


title: Час свиньи

text: Во время праздника Рождества в замок д’Офера приходит Самира, об отношениях которой с Куртуа в то время уже все знают. Она танцует для хозяина и его гостей, но неожиданно сын сеньора выливает ей вино в вырез на её блузке. Это оскорбляет девушку, и та угрожает сыну сеньора ножом. Сеньор говорит Куртуа, что ещё можно все уладить, намекая на дело свиньи. Куртуа уводит Самиру из замка и требует, чтоб она уехала. После этого Куртуа становится свидетелем покушения на убийство мальчика. На его жизнь покушается серийный убийца, который, по мнению Куртуа, виновен в смерти маленьких евреев. Куртуа при помощи неизвестного старца (позже выясняется, что это шпион инквизиции) спасает мальчика. После этого адвокат приходит к отцу Альбертусу, который ещё раз сообщает ему последние слова ведьмы: «Займись мальчиком». Куртуа, наконец, понимает, каким мальчиком надо было заниматься.


title: Час свиньи

text: Он приходит в замок д’Офера и объявляет сеньору всю правду — серийным убийцей является его сын, он убил первого мальчика и второго (который пропал несколько месяцев назад). Сеньор признает это, но говорит, что Куртуа не может арестовать сына, так как тот находится на лечении в Англии. После этого решается и ситуация со свиньей. По просьбе Куртуа, первый спасенный им, Валер, приводит свинью, которая является точной копией обвиняемой. Валер говорит, что в день убийства на морде его свиньи была кровь. Суд оправдывает свинью.


title: Час свиньи

text: Куртуа уезжает из города обратно в Париж. Самира отказывается ехать с ним, говоря, что общество Куртуа не признает некрещеную арабку («Однажды ты придешь домой и увидишь — он сожжен вместе с чёрной женой-ведьмой»). В заключение в гостиницу, где жил Куртуа прибывает человек в рыцарских доспехах (ведьмой Жанин было предсказано, что человек в сияющих доспехах принесет в город свет). Однако когда рыцарь раздевается, служанка Мария видит страшные красные пятна на его теле и дико кричит. Прибывший рыцарь принес в город «Черную смерть».


title: Уличный боец (фильм, 1994)

text: «Уличный боец» — художественный фильм 1994 года, снятый по мотивам компьютерной игры Street Fighter II.


title: Уличный боец (фильм, 1994)

text: Фильм собрал хорошую кассу, но был негативно оценён зрителями и кинокритиками по всему миру. Также была создана игра по фильму , которая получила негативные отзывы.


title: Уличный боец (фильм, 1994)

text: Безумный диктатор генерал Байсон набирает себе целое войско, выстраивает настоящий город, и решает провозгласить себя властелином мира. Но чтобы рассчитываться с наемниками, ему нужны деньги. Он решает захватить в заложники мирных граждан и требовать у правительства огромный выкуп. На помощь заложникам отправляется полковник Уильям Гайл с небольшой командой своих друзей. Ему предстоит незамеченным пробраться в самый центр города диктатора, где держат заложников.


title: Дождь без грома

text: «Дождь без грома» — кинофильм.


title: Дождь без грома

text: Действие фильма происходит в 2042 году. Борцы за право женщин на аборт ослабили борьбу и законы об абортах под давлением церкви становились все строже и строже, пока не дошло до тотального запрета. Тем, кто пытался обойти этот запрет и тем, кто им помогал, грозит от 35 лет тюрьмы. В центре фильма - история молодой девушки, студентки, которая сделала аборт, и теперь ей и помогавшей ей матери грозит тюрьма.


Дождь без грома


title: Зона высадки

text: «Зона высадки» — американский боевик 1994 года режиссёра Джона Бэдэма.


title: Зона высадки

text:
Полицейский Пит ("Уэсли Снайпс") совместно с братом сопровождал в полёте опасного компьютерного преступника, которого нужно было доставить в другой город для снятия показаний. Однако в самолёте на них произошло нападение, брат Пита погиб, а хакер был захвачен группой преступников, которые, забрав его с собой, покинули самолёт на парашютах. Хотя Пит был отстранён от работы, он начал собственное расследование, которое вывело его на организованную группу, планирующую с помощью парашютов проникнуть в строго охраняемое здание для похищения хранящейся в электронном виде секретной информации.
Группа преступников готовит акцию по проникновению в электронные базы управления по борьбе с наркотиками.
Пит , знакомится с парашютистами и с помощью новых друзей противостоит преступникам.


title: Невинный (фильм, 1993)

text: «Неви́нный» () — фильм Джона Шлезингера 1993 года с Изабеллой Росселлини и Энтони Хопкинсом. Экранизация романа Иэна Макьюэна.


title: Невинный (фильм, 1993)

text: Холодная война. Англичанин Леонард влюбляется в немку Марию. Однако её муж-пьяница бьёт её, требует денег и не соглашается на развод. Застав влюблённых вместе, он начал драку, и Мария убила его. Влюблённые расчленили тело и попытались избавиться от него. Помощь в этом им оказал начальник Леонарда.


title: Поезд в ад (фильм)

text: «Поезд в ад» — кинофильм.


title: Поезд в ад (фильм)

text: Ненастной осенней ночью в легендарном Восточном экспрессе встретились именитые пассажиры: талантливый журналист Мартин, ведущий опасное расследование, очаровательная актриса, гордая прима-балерина и жестокий вожак банды неонацистов.


title: Поезд в ад (фильм)

text: Они спешат в Венецию по неотложным делам, не подозревая, что все тайны их прошлого и будущего давно известны загадочному незнакомцу, который незримо будет сопровождать их до конца поездки.


title: Поезд в ад (фильм)

text: Вскоре в уединенных купе и мрачных коридорах роскошного экспресса развернутся странные и пугающие события, разгадать которые сможет только бесстрашный Мартин, избежавший жестоких ловушек судьбы и сумевший понять коварные замыслы таинственного незнакомца.


title: Проклятье голодающего класса

text: «Проклятье голодающего класса» — кинофильм. Экранизация пьесы, автор которой — Сэм Шепард.


title: Проклятье голодающего класса

text: Фильм рассказывает о последних днях одной американской семьи. Уэстон Тейт, алкоголик и ветеран Вьетнама, пытается изо всех сил удержать в своих руках семейную ферму, которую вот-вот могут забрать за долги кредиторы. Его жена Элла, от которой Уэстон отдаляется всё больше и больше, старается сохранить свою семью вместе, хотя нередко мечтает уйти отсюда и улететь в Париж. Пара растит двоих детей, Уэсли и Эмму, стоящих на грани совершеннолетия и лишённых счастливого детства по причине постепенного упадка фермы.


title: Сканнер-полицейский 2

text: «Сканнер-полицейский 2: Месть Волкина» — кинофильм, иное английское название — "«Scanners: Volkin Revenge»".


title: Сканнер-полицейский 2

text: Преступник сканнер Карл Волкин, сбежав из психушки (где было отделение для сканнеров), разыскивает полицейского Сэма Стазиака (более сильного сканнера), который и засадил Волкина в психушку. В момент побега Карл случайно убил сканнера и обнаружил, что это увеличило его силы. И теперь Волкин приближает сладкий момент мести — встречу со Стазиаком, попутно убивая и отбирая энергию у других сканнеров и становясь все сильнее и сильнее...


title: Тень безумия

text: «Тень безумия» () — американский художественный фильм 1994 года, триллер с элементами детектива, снятый режиссёром Кевином Коннором. Сценарий был написан Эллен Вестор на основе романа К. К. Бека «Unwanted Attentions».


title: Тень безумия

text: Главные роли в фильме исполнили Джек Скалиа, Вероника Хэмел, Джонатан Бэнкс, Пэйдж Моусели, Сэм Беренс, Ким Миори и Джесси Гоинз. Премьера фильма состоялась 10 апреля 1994 года в США.


title: Тень безумия

text: Карвелла — эротоман, он влюблён в одну женщину, и для того, чтобы ей обладать, он готов на что угодно, даже на убийство. Его объект желания — Ребекка Кендалл, за ней он уже наблюдает несколько лет. Но отношения их не складываются.


title: Тень безумия

text: Ребекка собирается выйти замуж за другого. Но это ей не удаётся, полиция обвиняет её в убийстве. В квартире Карвеллы находят его кровь, тела же нет. Основной подозреваемой становится Ребекка. Суд осуждает её, но в тюрьму она не попадает — её похищает Карвелла, который оказывается жив.


title: Я и мафия

text: «Я и мафия» — кинофильм.


title: Я и мафия

text: Находящийся в творческом кризисе писатель Джимми Корона готов пойти на всё ради поиска интересной темы для нового романа. После нескольких неудачных попыток он, по примеру Хемингуэя, решает черпать информацию для сюжета из собственной жизни. Отправившись на поиски приключений Джимми встречает в пабе дядю Тони и попадает в мафию.


title: Ярость дракона

text: «Я́рость драко́на» — кинофильм.


title: Ярость дракона

text: Действие фильма происходит в будущем в XXI веке. Произошло очень сильное землетрясение, на Земле наступил настоящий хаос, люди погибают от страшного вируса. В живых остаётся всего лишь горстка людей. Оставшимися в живых управляет глава Медицинской Ассоциации Вестор. Помогают управлять ему Воины-драконы.


title: Ярость дракона

text: У одного из драконов Мэйсона по приказу Медицинской Ассоциации были убиты жена и ребёнок. Он хочет противодействовать Ассоциации и путешествует на машине времени. В итоге он добывает противоядие от смертельного вируса. теперь он должен вернуться в своё время, в погоню эе за ним ассоциация послала двух из лучших драконов, которые владеют всеми видами боевых искусств.


title: Иллюзионист (фильм, 1984)

text: «Иллюзионист» () — кинофильм режиссёра Йоса Стеллинга, вышедший на экраны в 1984 году. Сценарий фильма является переработанной театральной пьесой Фрека де Йонге «Трагедия».


title: Иллюзионист (фильм, 1984)

text: Действие разворачивается в фантазии центрального персонажа (Фрек де Йонге), который в начале фильма осматривает артистическую уборную. Фильм представляет историю двух братьев, из которых один следует своим амбициям, а другого родители отправляют в психиатрическую больницу. Поочередно разворачиваются истории о потерянной юности, поверженных амбициях, настойчиво-доминантной матери, кончающем с собой отце и богатом деде.


title: Возвращение Казановы (фильм)

text: «Возвращение Казановы» () — фильм режиссёра Эдуара Ньермана, снятый по мотивам одноимённой повести Артура Шницлера. Вышел в прокат 13 мая 1992 года.


title: Возвращение Казановы (фильм)

text: Джакомо Казанова постарел, его славные амурные похождения остались в прошлом. Но он не может смириться с тем, что его время ушло. В фильме показано соперничество Казановы и молодого лейтенанта Лоренци, который не считает его серьёзным противником.Номинация на «Золотую пальмовую ветвь» (Каннский кинофестиваль 1992 года).


title: Стрелочник (фильм)

text: «Стрелочник» () — кинофильм режиссёра Йоса Стеллинга, вышедший на экраны в 1986 году. Фильм основан на одноимённой новелле Жана-Поля Франссенса.


title: Стрелочник (фильм)

text: Стрелочник живёт на разъезде железной дороги, выходящей из города на юг. Он почти никого не видит, за исключением почтальона, машиниста и его помощника. В начале зимы гармония разрушается, когда в силу обстоятельств из поезда выходит женщина. Она остаётся на разъезде год. Они со стрелочником не имеют общего языка, но между мужчиной и женщиной возникают особые отношения.


title: Скачущие издалека (фильм)

text: «Скачущие издалека» () — вестерн 1980 года.


title: Скачущие издалека (фильм)

text:
В основе сюжета фильма лежит история банды Джеймсов-Янгеров, легендарных американских бандитов второй половины XIX века.
Героев-братьев в фильме сыграли четыре пары настоящих братьев:
Первоначально планировалось, что братьев Форд сыграют братья-актеры Джефф Бриджес и Бо Бриджес.


title: Скачущие издалека (фильм)

text: В 1980 году фильм был номинирован на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.


title: Безмолвие (фильм)

text: «Безмолвие» () — кинофильм, романтическая комедия. Вышел на экраны 16 декабря 1994 года. Был представлен к награде на премию «Золотой глобус» (Джина Дэвис, лучшая актриса в комедийной ленте).


title: Безмолвие (фильм)

text: Джулия и Кевин влюбляются в друга, ещё не зная, что оба являются спичрайтерами двух противоборствующих политиков. Это их рассорит, но в итоге сблизит ещё больше.


title: Быстрый и мёртвый

text: «Быстрый и мёртвый» () — художественный фильм 1995 года, снятый режиссёром Сэмом Рэйми. Съёмочный период продолжался с 21 ноября 1993 по 27 февраля 1994 года.


title: Быстрый и мёртвый

text: Джон Ирод, бандит, тиран и великолепный стрелок, когда-то в молодости силой захватил пост мэра в маленьком городке «Искупление». Теперь «Искупление» — это нищий город, где бесчинствуют Ирод и его бандиты, беспощадно грабя горожан. Ирод приглашает всех стрелков Дикого Запада испытать удачу в организованном им дуэльном турнире за приз в долларов.


title: Быстрый и мёртвый

text: Соревнование разыгрывается по олимпийской системе «один на один» — в начале турнира выигравшим считается устоявший после выстрелов на ногах, начиная с середины турнира — выживший. Среди 16 участников: незаконнорождённый сын Ирода «Малыш», таинственная женщина-стрелок «Леди» Эллен, серийный убийца «Туз» Хэнлон, индеец Крапчатый Конь, киллер Клай Кантрелл, сбежавший из тюрьмы убийца «Шрам», бандиты Келли и Фирджил Спаркс, педофил Юджин Дред, чемпион Швеции мистер Гатзон и другие. Кроме того, Ирод силой принуждает к участию в турнире священника Корта, с которым у него давние счёты, а также сам записывается на кровавое соревнование.


title: Быстрый и мёртвый

text: К концу турнира убиты почти все участники, остаются лишь Корт и Ирод. Ирод уже готов к дуэли, но в последний момент она срывается. Эллен, которая якобы погибла на дуэли (её смерть симулировали местный доктор, слепой мальчик и Корт), взрывает динамитом учреждения мэра и уничтожает банду Ирода. Эллен давно мечтала отомстить Ироду — много лет назад, когда она была девочкой, он заставил её выстрелить в петлю, дабы освободить собственного отца от повешения, но Эллен промахнулась и попала ему в голову. Происходит финальная дуэль между Эллен и Иродом.


title: Быстрый и мёртвый

text:
Эллен добивается своей цели: она убивает Ирода, город освобождён от тирана и его банды. Победитель не выявлен, денежный приз никому не достался. Эллен на своём коне скачет прочь из города, оставляя Корту звезду федерального маршала, которая когда-то принадлежала её отцу.
1996 — Лучшая актриса (Шэрон Стоун)


title: Возвращение бога игроков

text: «Возвращение бога игроков» () — кинофильм, комедийный боевик с драматическими элементами.


title: Возвращение бога игроков

text: Ко Чун, известный как Бог игроков, удалился от карточных игр и уже четыре года живёт в уединении с женой. Но однажды его навещает старый друг — Дракон, который приносит плохую весть: Чан Кам-Синг вышел из тюрьмы, не отсидев 30 лет, и теперь помогает Чао Си-Чи — самому нечестивому игроку, но лучшему после Ко Чуна. Ко Чун и Ву уходят из особняка на какое-то время и как раз в этот момент на него нападает Чао Си-Чи. Вернувшись, Ко Чун и Ву убивают засевших там людей Чао Си-Чи, и Ко Чун находит свою беременную жену при смерти. Перед смертью она берёт с него обещание — в течение года не играть ни в какие азартные игры и не признаваться в том, что Ко Чун — Бог игроков. Ко Чун посвящает себя путешествиям и однажды, когда до истечения срока обещания остаётся всего 15 дней, знакомится с главой тайваньского синдиката. Он приглашает Ко Чуна на свою яхту, но в самом разгар вечере на неё нападают. В живых остаются только Ко Чун и сын главы синдиката, Ко Чун обещает его умирающему отцу доставить мальчика на Тайвань. Двоих выживших преследует местная полиция во главе с неугомонным капитаном Кок Чинг-Чунгом и они прячутся в местном дешёвом отеле. Ночью выясняется, что отелем владеют двое мошенников: брат и сестра, поклонники самого Бога игроков. Ко Чун, не раскрывая своей личности, заключает сделку: они помогают Ко Чуну с мальчиком добраться до Тайвани и получают за это по несколько миллионов каждый. Стороны договариваются и через тайный ход сбегают из окружённого полицией отеля. Но преследование продолжается, в результате подручный мошенников попадает в плен к полиции, а беглецы берут в заложники капитана Кок Чинг-Чунга и уезжают в порт. К пленённому мошеннику наведывается некий Чунг По-Синг — человек, обладающий сверхъестественными способностями. Прочитав мысли мошенника, он узнаёт, что беглецы следуют на Тайвань и отправляется туда же. Тем временем Ко Чун, сын главы синдиката, преступные брат с сестрой и капитан добираются до своей цели. Оказавшись на вражеской земле, капитан Кок Чинг-Чунг отказывается от должности капитана и становится одним из помощников Ко Чуна. В порт приезжают машины, которые должны забрать беглецов. Сын главы и Сиу Йу-Йу, не подозревая об опасности, садятся в них, но оказывается, что это машины Чао Си-Чи, а глава синдиката Хой Тонг появляется через минуту. Оставшиеся трое едут вместе с ней в казино Чао Си-Чи. Бандит предлагает Хой Тонг сыграть на беглецов: она выигрывает одну игру, проигрывает вторую, и выигрывает в решающий момент, не без помощи Ко Чуна. Чао Си-Чи подозревает, что Ко Чун является Богом игроков и спрашивает его об этом. До истечения срока обещания остаётся 2 дня и Ко Чун называет себя "Нож Чан, ученик Бога игроков" и обещает, что сам Бог сыграет с ним через три дня. Чао Си-Чи посещает Чунг По-Синнг, он показывает, что может поменять любую карту в колоде, несмотря на все меры предохранения и может помочь Чао Си-Чи выиграть, если тот заплатит ему. Чао Си-Чи соглашается. Тем временем особняк Хой Тонг навещает Чан Кам-Синг. Он рассказывает Ко Чуну, что Чао Си-Чи постоянно заставлял его играть в карты, до тех пор, пока Чан Кам-Синг не проиграл всё состояние и не лишился рук. Он предупреждает Ко Чуна о готовящемся нападении на особняк и просит отомстить за себя. Люди Чао Си-Чи штурмуют особняк, и в итоге погибают, но успевают забрать жизни Чан Кам-Синга и Сиу Йу-Йу. В назначенный срок Ко Чун открывает свою личность и состоится игра. Ставки достигают нескольких миллиардов. Чао Си-Чи закуривает сигарету и это служит знаком Чунг По-Сингу, он заменяет карту Ко Чуна. Бог игроков пасует. Хой Тонг и Лунг Ву дают ему ещё несколько миллиардов, к которым Ко Чун добавляет документы на владение своими особняками и прибыльными компаниями. Чао Си-Чи снова закуривает, наступает решающий момент и Бог игроков побеждает. Он объясняет Чао Си-Чи, что По-Синг его друг и целью его прибытия было заманить Чао Си-Чи в ловушку и вытянуть из него все деньги. Чао Си-Чи пытается стрелять, но Ко Чун убивает его самурайским мечом. Под аплодисменты посетителей, в сопровождении друзей, Бог игроков направляется к выходу.


title: Вихревые токи

text: Вихревые токи, или токи Фуко́ (в честь Ж. Б. Л. Фуко) — вихревой индукционный объёмный электрический ток, возникающий в электрических проводниках при изменении во времени потока действующего на них магнитного поля.


title: Вихревые токи

text: Впервые вихревые токи были обнаружены французским учёным Д. Ф. Араго (1786—1853) в 1824 г. в медном диске, расположенном на оси под вращающейся магнитной стрелкой. За счёт вихревых токов диск приходил во вращение. Это явление, названное явлением Араго, было объяснено несколько лет спустя M. Фарадеем с позиций открытого им закона электромагнитной индукции: вращаемое магнитное поле наводит в медном диске вихревые токи, которые взаимодействуют с магнитной стрелкой. Вихревые токи были подробно исследованы французским физиком Фуко (1819—1868) и названы его именем. Фуко также открыл явление нагревания металлических тел, вращаемых в магнитном поле, вихревыми токами.


title: Вихревые токи

text: Токи Фуко возникают под действием "изменяющегося во времени" (переменного) магнитного поля и "по физической природе ничем не отличаются от индукционных токов, возникающих в проводах и вторичных обмотках электрических трансформаторов".


title: Вихревые токи

text: Поскольку электрическое сопротивление массивного проводника может быть мало, то сила индукционного электрического тока, обусловленного токами Фуко, может достигать чрезвычайно больших значений. В соответствии с правилом Ленца токи Фуко в объеме проводника выбирают такой путь, чтобы в наибольшей мере противодействовать причине, вызывающей их протекание. Поэтому, в частности, движущиеся в сильном магнитном поле хорошие проводники испытывают сильное торможение, обусловленное взаимодействием токов Фуко с внешним магнитным полем. Этот эффект используется для демпфирования подвижных частей гальванометров, сейсмографов и других приборов без использования силы трения, а также в некоторых конструкциях тормозных систем железнодорожных поездов.


title: Вихревые токи

text: Тепловое действие токов Фуко используется в индукционных печах, где в катушку, питаемую высокочастотным генератором большой мощности, помещают проводящее тело, в котором возникают вихревые токи, разогревающие его до плавления. Подобным образом работают индукционные плиты, в которых металлическая посуда разогревается вихревыми токами, создаваемыми переменным магнитным полем катушки, расположенной внутри плиты.


title: Вихревые токи

text: С помощью токов Фуко осуществляется прогрев металлических частей вакуумных установок для их дегазации.


title: Вихревые токи

text: В соответствии с правилом Ленца вихревые токи протекают внутри проводника по таким путям и направлениям, чтобы своим действием возможно сильнее противиться причине, которая их вызывает. Вследствие этого при движении в магнитном поле на хорошие проводники действует тормозящая сила, вызываемая взаимодействием вихревых токов с магнитным полем. Этот эффект используется в ряде приборов для демпфирования колебаний их подвижных частей.


title: Вихревые токи

text: Во многих случаях токи Фуко могут быть нежелательными. Для борьбы с ними принимаются специальные меры: с целью предотвращения потерь энергии на нагревание сердечников трансформаторов, эти сердечники набирают из тонких пластин, разделённых изолирующими прослойками (шихтовка). Появление ферритов сделало возможным изготовление этих сердечников сплошными.


title: Вихревые токи

text: Вихретоковый контроль — один из методов неразрушающего контроля изделий из токопроводящих материалов.


title: Возвращение Геркулеса

text: «Возвращение Геркулеса» () — кинофильм.


title: Возвращение Геркулеса

text: Пародия на фильм «» (1964), сделанная в стиле Гоблина: в старый фильм вставлены новые комические диалоги. Кроме этого добавлен обрамляющий сюжет.


title: Возвращение Геркулеса

text: Парень, уволившийся из кинопрокатной компании, решил открыть собственный кинозал в старом кинотеатре. Премьерным должен был стать фильм, который когда-то показали последним перед закрытием кинотеатра. Это картина о приключениях Геркулеса и других мифических персонажей. Однако компания, предоставившая киноленту, сделала пакость: в кинокопии не оказалось ни звуковой дорожки, ни субтитров. Это выяснилось непосредственно перед показом. Так что группе приятелей пришлось озвучивать фильм прямо по ходу его демонстрации, крича из кабины киномеханика.


title: Голубое небо

text: «Голубое небо» или «Синее небо» — кинофильм. Премия «Оскар» и премия «Золотой глобус».


title: Голубое небо

text: Эксцентричная жена Карли, флиртующая с каждым встречным, превращает жизнь майора Маршалла в хаос. Вместе с ней и двумя дочерьми он вынужден переезжать с одной военной базы на другую. Однажды работающий инженером Маршалл обнаруживает, что уровень радиации во время подземных испытаний атомного оружия превысил допустимый предел. Чтобы замять происшествие, его отправляют в сумасшедший дом, чему способствует жена, думая, что спасает мужа от тюрьмы. Но как только она понимает, что случилось, начинает, напротив, бороться за его освобождение.


title: Гражданин Икс

text: «Гражданин Икс» () — телевизионный фильм, криминальная драма режиссёра Криса Джеролмо. Экранизация книги Роберта Каллена «The Killer Department». Премия Золотой глобус (лучшая роль второго плана Дональду Сазерленду). Съёмки картины прошли в Венгрии.


title: Гражданин Икс

text: Действие картины происходит в СССР и России. С 1978 года в различных районах Ростовской области начинают пропадать люди и обнаруживают изуродованные тела. Власти на местах первое время отказываются верить в то, что орудует серийный убийца. В 1982 году дело передают следователю МВД лейтенанту Виктору Буракову. Курирует расследование полковник Михаил Фетисов. Поначалу следствие идет по ложному следу, считая, что имеет дело с гомосексуалистом педофилом. В области начинаются массовые задержания лиц нетрадиционной ориентации.


title: Гражданин Икс

text: В 1984 году, во время одного из розыскных мероприятий, сотрудники задерживают Андрея Чикатило. При нём обнаружены веревка и нож. Тем не менее его как члена партии отпускают. Сравнение анализа крови и спермы также не доказало его вину. Убийства продолжаются. На Буракова возрастает давление и у него происходит психологический срыв. Власть в лице партийного руководителя Бондаренко настаивает о снятии его с должности. Однако Фетисов заступается за своего подчиненного. Фетисов сообщает Бондаренко, что, если тот попытается уволить следователя, он предаст огласке неприятные для Бондаренко факты, вскрывшиеся во время облавы на гомосексуалистов. Во время пребывания в психиатрической клинике Бураков знакомится с врачом Александром Бухановским. Бураков предлагает впервые в советской практике прибегнуть к помощи психиатра. Специалист готовит для МВД подробный профиль убийцы. В документе он называет его «Гражданин Икс». Бухановский предполагает, что «Гражданин Икс» нормальной ориентации, добропорядочный с виду гражданин, семьянин, возможно, с некоторыми проблемами с потенцией.


title: Гражданин Икс

text: В 1990 году, с началом перестройки и гласности, Фетисов становится генералом и руководителем МВД области, а Бураков полковником. Начинается самая масштабная в истории советских правоохранительных органов операция «Лесополоса», в результате которой, наконец, удаётся установить вину и задержать Андрея Чикатило. После задержания Чикатило на допросах не признает свою вину и всячески затягивает время. 28 ноября 1990 года следователи приглашают для разговора с задержанным Бухановского. Врач зачитывает Чикатило его профиль и начинает расспрашивать о некоторых подробностях зверских убийств детей с сексуальным контекстом. Чикатило не выдерживает и, в слезах, сознаётся в содеянном.


title: Гражданин Икс

text: Картина заканчивается сценой расстрела Андрея Чикатило в Новочеркасской тюрьме .


title: Разборка в Бронксе

text: «Разборка в Бронксе» ( , , ; кант. "Hung4 Faan1 Keoi1" ; ) — кинофильм с Джеки Чаном и Анитой Муи в главных ролях, комедийный боевик, снятый в 1994 и выпущенный в начале 1995 года. Первый фильм с Джеки Чаном, успешно прошедший в американском кинопрокате.


title: Разборка в Бронксе

text: Китаец Кьёнг (Джеки Чан) прилетает к своему дяде Биллу (Билл Танг) на его свадьбу в Нью-Йорк. Дядя Билл живёт в криминальном районе города — Бронксе. Кьёнг знакомится с соседским мальчиком-инвалидом Дэнни (Морган Лам) и заводит с ним дружбу. Дядя продаёт свой супермаркет девушке по имени Элина (Анита Муи). Дядин друг даёт ему антикварную дорогую машину на свадьбу, под предлогом ремонта взятую у своего босса. Ночью на эту машину, припаркованную у дома, где живут дядя и Кьёнг, ночью чуть не наехала мотоциклом девушка Нэнси () в гонке, устроенной местными хулиганами, но Кьёнг им мешает, и девушка проигрывает гонку. Хулиганы недовольны, но полиция разгоняет их. Дядя Билл женится и уезжает в свадебное путешествие, а Кьёнг решает помочь Элине. Однажды те же хулиганы приезжают в тот же супермаркет и воруют пару вещей. Элина просит заплатить за них, но они скидывают вещи с полок, а Кьёнг вступает с ними в драку, в ходе которой ломает нос одному из хулиганов по имени Анжело (Гарвин Кросс).


title: Разборка в Бронксе

text: Возвращаясь домой, Кьёнг попадает в ловушку, устроенную бандой хулиганов. Они загоняют Кьёнга в тупик и забрасывают его стеклянными бутылками до полусмерти. В конце Анжело хочет его убить, но главарь банды Тони (Марк Экерстрим) и остальные против. Оказывается, Нэнси — это сестра Дэнни, с которым у неё натянутые отношения. Окровавленный Кьёнг приходит домой и теряет сознание. Дэнни говорит, что это его друг. Нэнси обработала ему раны и ушла.


title: Разборка в Бронксе

text: Тем временем босс одной из бандитских группировок по прозвищу «Белый Тигр» (Крис Лорд) продает бриллианты другой группировке. Тони привозит Нэнси домой и уезжает. Анжело с другом тоже собираются уехать, но видят как чёрный лимузин «Белого Тигра» подрезает розовый лимузин (тех, кому он продал бриллианты), и тот врезается в магазин (это видят и Кьёнг и Дэнни при прогулке). Анжело и его друг видят, что люди в лимузине при смерти. Анжело крадет чёрный чемоданчик и убегает. Громилы «Белого Тигра», не найдя бриллиантов в машине, взрывают её. Спасаясь от них, Анжело прячет бриллианты в подушку коляски Дэнни. Они догоняют его, но бриллиантов нет. Их настигает полиция и арестовывает.


title: Разборка в Бронксе

text: Нэнси купила Дэнни новую подушку и прячется от Кьёнга. Дэнни говорит, что завидует другим которые гуляют сами в парке. Кьёнг его утешает и Нэнси выходит и просит прощенья у Кьёнга. Дэнни знакомит их, но понимает, что они уже знакомы. Полиция допрашивает людей «Тигра», но улик у них нет и они отпускают их и Анжело как приманку последить за ним. Люди «Тигра» ищут бриллианты на лестничной клетке дома Кьёнга. Представившись агентами ФБР, они просят позвонить, если найдутся бриллианты.


title: Разборка в Бронксе

text: Во время налета люди «Белого Тигра» похищают двух людей из банды Тони. Они убивают одного и отпускают другого, чтобы он передал своим, что если они не найдут Анжело, то убьют всех. Кьёнг узнает об учиненном в магазине погроме и идет с Нэнси в логово Тони и там дерется с ним и его бандой. Тони говорит, что он победил и может уходить. Но его останавливает человек из банды Тони с останками того, кого убили люди «Тигра». Кьёнг по просьбе Нэнси соглашается помочь и звонит, как ему кажется в ФБР, а на самом деле людям «Белого Тигра». Они находят Анжело, который говорит, что бриллианты в подушке коляски Дэнни. Кьёнг и двое громил едут к ним и ищут бриллианты, но не находят. Кьёнг понимает, что бриллианты в старой подушке, но не говорит им, а ввязывается в драку и побеждает с помощью Дэнни.


title: Разборка в Бронксе

text: Им звонит босс, Кьёнг отвечает и просит вернуть друзей, тогда он отдаст бриллианты. Кьёнг отправляет Дэнни в школу, а сам идет в супермаркет. «Белый Тигр» разрушает супермаркет и спрашивает, понял ли Кьёнг, с кем имеет дело, и требует вернуть бриллианты в течение часа, или он убьет его друзей. Кьёнг звонит в полицию, и те ставят ему жучок и следят за ним при встрече с людьми «Тигра». Кьёнг выдает себя, и громилы обнаруживают на его теле жучок. Босс требует убить его и заложников и плюнуть на бриллианты. Громилы приводят его в лодочный сарай и пытаются убить его, но он сбегает. Они его почти ловят, но полиция помогает ему и те убегают. Кьёнг решает сам возглавить погоню. Громилы угоняют катер на воздушной подушке и плывут сначала по воде, а потом по городу. Кьёнг, преследуя громил, прыгает на катер и плывет с ними. Катер попадает в аварию, Кьёнг падает с него, а катер добирается до конца улицы и разворачивается, пока полиция перекрывает дорогу. Кьёнг угоняет машину и с помощью импровизированного клинка вспарывает подушку катера и тем самым останавливает его. Кьёнг, узнав где друзья, сообщает полиции, и те освобождают их. В финале Кьёнг, Нэнси, Тони и Элина на том же катере едут к «Белому Тигру» и давят его.


title: Разборка в Бронксе

text: Во время подготовки релиза фильма в Северной Америке продюсеры решили назвать фильм «Разборка в Ванкувере», соответственно съёмки проводились в Ванкувере. Американские дистрибьюторы решили, что фильм будет лучше продаваться под названием «Разборка в Бронксе», поэтому название было изменено. Однако каждый, кто знаком с географией Ванкувера или Нью-Йорка легко может понять, что фильм снимался не в Бронксе — в кадре часто присутствуют достопримечательности канадского города.


title: Разборка в Бронксе

text: Джеки Чан сделал в фильме несколько смертельно опасных трюков и большую часть фильма снимался с травмированной ногой. В одном из эпизодов требовалось прыгнуть с моста на судно на воздушной подушке (оно использовалось канадской береговой охраной для спасательных операций, рыболовецкой и навигационной помощи). Джеки Чан приземлился неудачно, повредив кости бедра, голени, голеностопного сустава, получив перелом левой лодыжки и открытый перелом пальцев ноги. Однако, это его не остановило: он продолжил сниматься со сломанной ногой. Во многих сценах это заметно: например, в сцене погони бандитов за Джеки хорошо видно, что он хромает. Заканчивая съёмку, Джеки надевал на гипс носок, раскрашенный под кроссовок.


title: Разборка в Бронксе

text: Сценарий также включал в себя прыжок с крыши стоянки автомобилей через пожарный выход на нижний этаж здания поперёк дороги. По своей традиции режиссёр Стэнли Тонг попробовал сделать трюк до того, как попросить какого-нибудь актёра сделать его. Он попробовал сделать его с помощью ремней, но быстро решил, что без них будет безопаснее. Точка приземления не была видна с места прыжка, поэтому была положена кассета в качестве ориентира. Прыжок был великолепно исполнен Джеки Чаном без страховки с первой попытки. Прыжок с разных точек снимали четыре камеры.


title: Разборка в Бронксе

text: Во время погони на мотоциклах Франсуаз Йип сломала ногу. Она настаивала на возвращении на съёмочную площадку, после того как в больнице её нога была загипсована. Также ещё две женщины-каскадера получили во время съёмок погони на мотоциклах переломы ног, а одна из них — сильно ушибла голову.


title: Разборка в Бронксе

text: Сцена драки в магазине заняла 20 дней, так как Чан обучал местных каскадеров драться в «гонконгском стиле».


title: Разборка в Бронксе

text: В жилище у «Дяди Билла» среди прочих портретов на стене примерно на третьей-четвёртой минуте фильма можно увидеть портрет отца Джеки Чана, Фан Дао Луна (Чарльза Чана).


title: Разборка в Бронксе

text: «Разборка в Бронксе» — первый фильм Джеки Чана, нацеленный на американского зрителя. В фильме компанией New Line Cinema был сделан целый ряд изменений в хронометраже: вырезаны многие сцены, замедляющие динамику и темп фильма, изменена последовательность кадров в некоторых из них и т. д. Отчасти этому поспособствовал Джеки Чан, побоявшийся, что картину не примут в США (как это произошло с его предыдущими американскими фильмами: «Большой дракой» и «Покровителем»). Продолжительность усечённой американской версии составляет 91 минуту, в то время как длительность оригинальной гонконгской — 106 минут.


title: Разборка в Бронксе

text: Различия версий:


title: Разборка в Бронксе

text: Фильм номинировался на Hong Kong Film Award в 1996 году (лучший фильм, лучший монтаж, лучшая мужская и женская роли, лучшая женская роль второго плана, лучший новый актер). Награду удалось получить только в одной номинации — лучшая постановка экшена.


title: Разборка в Бронксе

text: «Разборка в Бронксе» была признана самой прибыльной картиной в Китае и Гонконге за 1995 год, кроме того, она стала первым гонконгским фильмом, стартовавшим в рекордном количестве (2000 две тыс.) кинотеатров США.


title: Цифровой человек (фильм)

text: «Цифровой человек» (, также существуют переводы названия «Компьютерный коммандос» и «Человек-броня») — фильм режиссёра Филлипа Рота.


title: Цифровой человек (фильм)

text: Цифрового робота отправляют на опасное задание несмотря на то, что он является экспериментальной моделью. Его задача — уничтожить террористов, которые угрожают миру запуском ядерных ракет. Задание выполнено успешно. На пути домой корабль, в котором транспортируется робот, терпит крушение.


title: Только ты (фильм, 1994)

text: «Только ты» () — романтическая комедия 1994 года.


title: Только ты (фильм, 1994)

text: Ещё в 11 лет Фейт Котвач (Мариса Томей) цыганка нагадала, что имя её суженого — Дэймон Брэдли. Однако ещё гадалка сказала, что её судьба зависит от неё самой, и надеяться на судьбу не следует.


title: Только ты (фильм, 1994)

text: С тех пор минуло 14 лет, Фейт превратилась в красивую девушку. Она уже была помолвлена с хорошим, очень скучным доктором, специалистом по ортопедии. И в тот момент, когда судьба, казалось, была предрешена, ей перед своим отлётом в Италию позвонил знакомый жениха и представился как Дэймон Брэдли. Фейт, вспомнив предсказание, бросает всё и вместе с лучшей подругой отправляется в Венецию вслед за Дэймоном — искать своё счастье.


title: Японский городовой (фильм)

text: «Японский городовой» (, также ) — художественный фильм 1994 года производства США , драма с элементами комедии, снятая режиссёром Джефри Леви. Премьера в Канаде состоялась 15 сентября 1994 года, в США — 20 января 1995 года.


title: Японский городовой (фильм)

text: Группа террористов, которые называют себя «Разбитый образ» захватывают несколько человек в магазине и держат их в заложниках 36 дней. Всё это время террористы снимают заложников на видеопленку и требуют показа этих записей по национальному телевидению всего США, иначе они грозятся убить заложников.


title: Японский городовой (фильм)

text: В итоге в живых остаются только два человека — грубый матерщинник Клифф, выросший в малообеспеченной семье, и Венди, девочка, ученица колледжа для богатых. Им помог выжить подход Клиффа к жизни, выраженный нецензурной фразой «Японский городовой!». Помог справиться с террористами и друг Клиффа, который уложил многих бандитов, но и сам погиб. После спасения Клифф и Венди становятся национальными героями.


title: Я не хочу об этом говорить

text: «Я не хочу об этом говорить» () — мелодрама 1993 года совместного производства Аргентины и Италии с Марчелло Мастроянни в главной роли. Этот фильм стал последним для Марии Луизы Бемберг, скончавшейся в 1995 году.


title: Я не хочу об этом говорить

text: У Леонор, вдовы из маленького южноамериканского городка, рождается дочь-карлица Шарлотта. Мать не только обеспечивает безбедное детство своей дочери, но и строит мир вокруг неё так, чтобы девочка даже не думала, что чем-то отличается от других (мать сжигает книгу про «Белоснежку» и ломает садовые статуи гномов). Матери удаётся создать из Шарлотты современную Рапунцель. Став молодой женщиной, она пленяет сердце Людовико. Но вскоре в город прибывает цирк.


title: Провидение (фильм)

text: «Провидение» () — первый фильм Алена Рене на английском языке, классика авторского кино 70-х гг. Фильм получил множество наград, включая семь премий «Сезар».