title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: В 2002 году режиссёр выложил новые короткометражные фильмы «Кролики», «Тёмная комната» и «Страна тупых» на своём официальном сайте, они были доступны только для платных подписчиков. В 2007 году «Тёмная комната» и «Лодка» вышли на DVD в сборнике Dynamic: 01, который содержит ещё шесть короткометражек, а также ответы Линча на вопросы. «Кролики» и «Страна тупых» тоже были изданы на DVD в 2005 и 2008 годах соответственно.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Первый фильм Дэвида Линча, снятый им в 20 лет, во время учёбы в Пенсильванской академии художеств. Бюджет составил 200 $. Анимационная картина представляет собой повторение эпизода, описанного в названии картины, шесть раз.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Дэвид Линч: «Шёл 1967 год. Я учился в Академии Изящных Искусств в Филадельфии, штат Пенсильвания. Каждый год в конце учебного года проводился экспериментальный конкурс по скульптуре и живописи. Ранее в этом году я сидел в кабинете — это была большая студия в той академии, где люди имели небольшие рабочие места, отделённые друг от друга, где они могли заниматься живописью. Я нарисовал чёрную картину: там был нарисован зелёный сад на чёрном фоне. Зелёные растения как бы возникали из черноты. Понимаете, тёмно-зелёное из чёрного. Я смотрел на эту картину и услышал ветер, видел, как картина начинает двигаться. Именно с этого всё и началось. Я хотел увидеть, как живопись двигается под звук. Именно это и привело к анимационному проекту на скульптурированном экране. Всё началось с экспериментального конкурса по живописи и лепке. Я создал этот скульптурированный экран, примерно шесть футов на восемь, и создал примерно минуту анимации, которая должна была быть проецируема на этот экран. Также мы записали сирену и зациклили её».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: После успешного участия Дэвида Линча в конкурсе на присуждение ежегодной премии доктора Вильяма С. Бидла Кэдволодера со своим первым фильмом «Шесть блюющих мужчин» член судейской комиссии Бартон Вассерман принял решение спонсировать следующий проект молодого режиссёра. Он вручил ему 1000 $ и попросил снять «нечто подобное». Половину суммы Линч потратил на покупку подержанной камеры «Болекс», которая впоследствии оказалась неисправна. На монтаже выяснилось, что весь отснятый материал безвозвратно потерян.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Несмотря на постигшую Линча неудачу, на оставшиеся после покупки камеры деньги он создает картину «Алфавит». В интервью Линч говорит о замысле фильма: «Я подумал: „С такими деньгами можно снять многое“. Я должен был купить себе собственную камеру. Я пошёл в „Фотораму“ в центре Филадельфии ещё до того, как мне были выплачены деньги. Я увидел „Болекс“ — это была моя мечта. Он был в кожаном футляре, практически в идеальном состоянии и стоил примерно 500 долларов. Поэтому я попросил продавцов, чтобы они оставили эту камеру мне. Они мне отказали, потому что если кто-то придёт и предложит за неё хорошие деньги, они продадут эту камеру. Магазин уже должен был закрываться, поэтому я сказал, что приду завтра. „Во сколько вы открываетесь?“ — спросил я. Они сказали: „В восемь“. Я должен был не спать всю ночь — это была бессонная ночь. Я получил деньги у Бартона и ровно в восемь утра пошёл в „Фотораму“. Чек на ту камеру до сих пор остался у меня. Чек от „Болекса“. Она стоила 470 долларов и 28 центов. Итак, я купил „Болекс“, завёл эту камеру. Там есть такой двигатель, необходимо снять его с предохранителя, и мотор начинает работать. Итак, я начал работать. Начал заниматься анимацией. Примерно два месяца я рисовал. Я хотел создать фильм на экране восемь футов на десять, треть которого должна была быть с актёрами, а ещё две трети — анимация. Поэтому я сразу отделил одну треть и пытался создать как можно более чёткие очертания, а две трети были нарисованы. Ролик был примерно на 1000 футов, он находился в „Болексе“, поэтому настал день, когда нужно было вытащить этот ролик из камеры и отправить его в лабораторию. Я сделал это, потом мне пришлось ждать. Я вернулся примерно через два дня и получил ленту. Я помню, как я стоял на первой ступеньке крыльца с этим роликом и хотел посмотреть, что же я снял с самого начала. И начал со счастьем в душе разматывать этот ролик. Каждый раз, вы знаете, в самом начале есть функциональные кадры, и потом вдруг начинается самое интересное. Но я видел только пятно, одно большое серое пятно на всех кадрах, никакой раскадровки, просто постоянное пятно — больше ничего. Я мог сказать, что что-то там происходит, но что именно я не знал — просто пятна. В то время я подумал: это катастрофа, и тем не менее я не мог расстраиваться. В самом начале, конечно, я очень расстроился, а потом это сменилось другой эмоцией — я не могу это объяснить. Вскоре после этого я позвонил Бартону, и он сказал: „Возьми остальные деньги и делай с ними всё, что хочешь. Самое главное отдай мне отпечаток“. Это и привело к фильму „Алфавит“. В то время я был женат на Пэгги, формально её звали Пэгги Ланс, она жила в Честот-Хилл в пригороде Филадельфии. Пэгги также училась в Академии Изящных Искусств, как и я. Пэгги была самой красивой девушкой, у неё был великолепный певческий голос, она великолепно рисовала. Пэгги однажды была в гостях у своих родителей, и там же находилась её маленькая племянница. Кажется она лежала в тёмной комнате в маленькой кровати и ей приснился кошмар. Она всё время повторяла алфавит в этом кошмаре. Поэтому Пэгги рассказала мне об этом случае, возможно, это и вызвало что-то у меня в мозгу, поэтому я начал работать над фильмом „Алфавит“, который был основан на том, что приснилось маленькой племяннице Пэгги и то, что я представил».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: В главной роли в фильме снялась сама Пэгги Ланс. Звуковой ряд представляет собой перечисление букв английского алфавита, шум ветра, сирены и плач. Над звуком «Алфавита» Линч работал в лаборатории Кельвина Де Врэнса, где познакомился со звукорежиссёром Хербом Кардвэлом, с которым позже работал над фильмом «Голова-ластик».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Пожалуй, для раннего творчества Линча «Бабушка» стала самым важным этапом. В этом фильме впервые появляется полноценный актёрский состав. Философская абстракция первых двух фильмов проектируется на жизнь семьи, обогащается диалогами и неожиданными сюжетными поворотами. Роли исполнили знакомые режиссёра. Мальчика сыграл соседский паренёк Ричард Вайт, бабушку — Дороти МакДжинис, мать и отца — друзья Линча по художественной школе Вирджиния Мэйтлэнд и Роберт Чадвик.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Дэвид Линч: «Снимая „Алфавит“, я как бы заболел. Я не знаю, что бы случилось после определённого времени, если бы мне дали „зелёный свет“, но у меня началась „фиксация“ на кино. И я действительно хотел сделать что-то большее. Я написал сценарий. Это был очень короткий и сконцентрированный фрагмент, там не было формы, как в настоящем сценарии. По-моему, он был длиной в восемь страниц и состоял из предложений, знаете, только из предложений. Линии предложений. Всё разбито: сцены, разные дубли. В то время мой друг Бушанел Киллер абсолютно изменил мою жизнь и помог мне во многих критических моментах. Так вот, именно тогда Бушанел и его жена Труди рассказали мне об Американском Киноинституте, который тогда только появился. Он находился в Вашингтоне на Эйч-стрит, Бушанел и его жена жили там недалеко. Там была программа независимых грантов, и Бушанел сказал: „Тебе нужно подать прошение на грант“. Я подумал об этом и занялся этим поподробнее. Я понял, что для этого нужно сдать свою предыдущую работу и сценарий будущего фильма. Эти вещи у меня были, поэтому я и подал прошение. Я ждал. Пока я ждал, я познакомился с группой, которая подала свои заявления раньше — эти заявления подавались 4 раза в год, а первая группа уже была объявлена. Я начал учиться тому, как снимается подпольное кино. Многие из этих людей работали в кино уже долго, и мне, наконец, стало совершенно ясно, что я — дурак. В то время я понял, что у меня нет ни малейшего шанса на получение этой стипендии, и я продолжал работать в фотоателье. Однажды в Филадельфии был очень дождливый день, я вышел из дома на работу, а Пэгги оставалась дома. Я сказал ей: „Если что-то интересное случится, позвони мне“. Она сказала: „Ты позвони мне, если что-нибудь случится“. Итак, я уехал в Джормен-Таун, где работал, и начал, как всегда, заниматься своими фотоснимками. Затем, после обеда, зазвонил телефон. Я слышал, как он звонил, но такие звонки бывали каждый день. Я помню этот телефонный звонок. Именно Пэгги звонила мне тогда. Но она говорила с Роджером — моим боссом. Роджер спустился ко мне и сказал: „Сейчас тебе позвонят. Примерно через пару минут. Жди“. Как будто бы он что-то уже знал. Затем прошло несколько минут, и зазвонил телефон. Я поднял трубку — это был Дж. Стивенсон Мл. и Тони Валлоне. Тот телефонный звонок полностью изменил мою жизнь. Мне выдали грант на съёмку фильма».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: «Бабушка» стала переходным этапом от любительского увлечения съёмками к большому кино. Возникающая в «Бабушке» тема появляющегося из ниоткуда существа (бабушка «рождается» из большого ореха) будет переосмыслена в фильме 1977 года «Голова-ластик». В «Бабушке» появляются фирменные линчевские шумы, которые не замолкнут в «Человеке-слоне». В этом фильме Линч также предлагает смелые цветовые решения, создаёт новые анимационные картины и сочетает разные виды плёнок.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Фильм был снят во время вынужденного перерыва в работе над «Головой-ластиком», когда у Линча закончились деньги. Фредерик Элмс от имени Американского Института Кинематографии попросил режиссёра протестировать два вида видеокассет, чтобы позже закупить такие кассеты для института. Линч решил снять на две кассеты короткометражный фильм. На протяжении «Женщины с отрубленной ногой» женщина (Кэтрин Колсон), сидя в кресле, пишет письмо, а медсестра (её играет сам Дэвид Линч) проводит обработку обрубков её ампутированных ног. Сцена повторяется два раза.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text:
Дэвид Линч вспоминает: "Шёл 1973 год. Мы снимали «Голову-Ластик» примерно год, и в то время нам не хватало денег. Это было тяжёлое время. Примерно тогда Фрэд пришёл к нам однажды и сказал, что ему предложили снять небольшой фильм с двумя чёрно-белыми планами. Фрэд рассказал мне, что Американский Киноинститут покупает старые видеоленты, и тогда я опечалился, потому что я подумал, что, возможно, они изменят своё название на «Американский Видеоинститут». Я посмотрел на Фрэда, и мне в голову пришла мысль. Я сказал: «Фрэд, это неважно, что ты будешь снимать?» Он сказал: «О чём ты?» Я ответил: «Можно снимать всё что угодно? Два раза с двух точек или, может быть, одно и то же просто два раза? Почему бы нет? Можно написать что-нибудь, и назавтра мы всё снимем». И он сказал: «Хорошо».
Режиссёр Питер Гринуэй о фильме: «I suppose I have a concern for this extraordinary, beautiful, amazing, exciting, taxonomically brilliant world that we live in, but we keep fucking it up all the time».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Неожиданный фильм для Линча. Этот выполненный в цвете комедийный вестерн раскрывает противостояние двух культур: американской и французской. В основе фильма — скетчи на тему случайной поездки француза на ранчо к ковбоям.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: «Ковбой и француз» — часть задуманной французским журналом «Фигаро» и компанией «Эрато Филмс» серии «Французы, увиденные глазами…» ("Les Français vus par…").


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: В этой музыкальной фантазии Дэвид Линч экспериментирует над формой, импровизирует при помощи камеры, света, цвета и постановочных эффектов. Центральный мотив разбитого сердца своеобразно экранизирован в виде сна или подсознательных ощущений отвергнутой девушки. Сюрреалистические видения разворачиваются на фоне загадочных сооружений. Музыка Анджело Бадаламенти на тексты самого Линча лишь усиливают эффект мрачности и таинственности. А слово «любовь» здесь обязательно рифмуется со словом «кровь».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Фильм, состоящий из восьми эпизодов о повседневной жизни людей, переодетых кроликами. Каждый эпизод показывает некую комнату и содержит скетчи с неожиданными диалогами трех людей-кроликов, каждый из которых ведет свою собственную игру.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: «Кролики» сопровождены мрачными титрами: «В безымянном городе, пораженном непрекращающимся дождем… в страшной фантазии живут три кролика».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Роли кроликов исполняют актёры фильма «Малхолланд Драйв»: Наоми Уоттс, Лаура Хэрринг, Ребека Дель Рио и Скотт Коффи.


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Этот фильм, также как и «Кролики» — эксклюзивный проект для сайта . Премьера картины состоялась вскоре после выхода на экраны фильма «Малхолланд Драйв».


title: Короткометражные фильмы Дэвида Линча

text: Фильм снят на цифровую камеру. Мужчина в исполнении самого Линча отправляется кататься на лодке, а всё происходящее комментируется голосом девушки.


title: Китч

text: Китч (кич) ( — халтурка, безвкусица, «дешёвка») — одно из ранних стандартизированных проявлений массовой культуры, характеризующееся серийным производством и статусным значением. Ориентирован на потребности обыденного сознания.


title: Китч

text: Так как слово вошло в употребление в ответ на большой объём появившихся в XIX веке художественных работ, в которых эстетические качества были перепутаны с преувеличенной сентиментальностью или мелодраматичностью, китч наиболее близко ассоциируется с искусством сентиментальным, приторным или слезливым, однако это слово можно применить к предмету искусства любого сорта, неполноценному по подобным причинам. Независимо от того, выступает ли он сентиментальным, эффектным, напыщенным или креативным, китч называют ужимкой, подражающей внешней стороне искусства. Часто говорят, что китч опирается только на повторение условностей и шаблонов и лишён творческого начала и подлинности, демонстрируемых истинным искусством.


title: Китч

text:
Понятие «китч» возникло в Германии в 1860 году для обозначения художественных предметов, которые производились для американских покупателей и продавались на европейских вернисажах. Происхождение слова восходит к двум немецким глаголам: "kitschen" (делать кое-как) и "verkitschen" (продавать совсем не то, что заказано). Эти предметы обладали низкой стоимостью и низким художественным качеством. Китч сразу же стал оппозицией дорогому, высокому, аристократическому искусству. Поскольку китч имеет негативный смысл («дешёвка»), то у него отсутствует устойчивый и бесспорный денотат (образец). Чаще всего он проявлялся в статуэтках, открытках и картинах, которые приобретались «для уюта». Китч исполнялся профессиональными мастерами, однако был ориентирован на стандартизированный усреднённый вкус. Иногда примером китча могут называть сувениры.
Слово со временем стало означать «состряпывание (произведения искусства) наскоро». Китч стали определять как эстетически обеднённый объект низкопробного производства, предназначенный скорее для идентификации новоприобретённого социального статуса потребителя, нежели для пробуждения подлинного эстетического чувства. Китч считали эстетически скудным и сомнительным в нравственном отношении, заставлявшим жертвовать эстетической стороной жизни, обычно, хотя и не всегда, ради обозначения социального статуса.


title: Китч

text: В китче красивость подменяет собой красоту, а все настоящие чувства заменяют фальшивая сентиментальность и наигранная мелодраматичность.- Часто используется как сокращение от KITCHen ресторанами и кафе.


title: Китч

text: - Современные художники называют Китчем свои выставки.


title: Китч

text: - Несколько музыкальных групп постсоветского пространства присваивали себе имя Китч.


title: Кич

text: Кич — многозначный термин:


title: Дальневосточная железная дорога

text: Дальневосто́чная желе́зная доро́га (ДВЖД) — один из 16 филиалов-дорог ОАО «Российские железные дороги», включающий часть железнодорожной сети страны, располагающийся на территории Хабаровского, Приморского краёв, Республики Саха (Якутия), Амурской и Сахалинской областей, Еврейской автономной области. Управление дороги находится в Хабаровске. Начальник дороги — Николай Васильевич Маклыгин (с октября 2015 года). Дорога награждена орденом Октябрьской Революции (1971).


title: Дальневосточная железная дорога

text: Показатели за 2017 год:


title: Дальневосточная железная дорога

text: Предшественником Дальневосточной дороги является Уссурийская железная дорога, построенная в 1891—1897 годах.


title: Дальневосточная железная дорога

text: 28 февраля 1936 года Уссурийская железная дорога была разделена на Амурскую (г. Свободный) и Дальневосточную (г. Хабаровск) железные дороги в соответствии с Постановлением СНК СССР № 378 от 27.02.1936 г. Границей между Амурской и Дальневосточной железными дорогами стала станция Архара.


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1939 году из состава Дальневосточной железной дороги вышла Приморская (г. Ворошилов-Уссурийский).


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1940 году в связи с окончанием строительства железной дороги Комсомольск — Волочаевка приказом НКПС СССР № 1063 от 5 августа 1940 года этот участок был присоединен к Дальневосточной железной дороге.


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1947 году вступила в строй линия Комсомольск-на-Амуре — Советская гавань, которая сократила на 1000 км морские перевозки грузов на Сахалин, Магадан и Камчатку.


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1953 году в состав Дальневосточной железной дороги опять вошла Приморская железная дорога. Облученское и Тырминское отделения ДвЖД были переданы в состав Амурской железной дороги. Границей между АмурЖД и ДвЖД стала станция Ин.


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1957—1958 году силами предприятий Хабаровского отделения была построена Малая Дальневосточная железная дорога (Детская железная дорога)


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1959 году после упразднения Амурской железной дороги её участок от станции Архара до станции Ин отошел к Дальневосточной железной дороге.


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1963 году Южно-Сахалинская железная дорога вошла в состав Дальневосточной.


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1992 году из состава ДВЖД была выведена Сахалинская железная дорога (возвращена в состав ДВЖД 1 октября 2010 года приказом Президента ОАО РЖД).


title: Дальневосточная железная дорога

text: В 1997 году Байкало-Амурская железная дорога им. Ленинского Комсомола была реорганизована, расформировано управление этой дороги, Северобайкальское отделение перешло в состав Восточно-Сибирской дороги, а Тындинское и Ургальское отделения в состав Дальневосточной (согласно Постановлению правительства Российской Федерации, подписанному 20 ноября 1996 г.).


title: Дальневосточная железная дорога

text: До 1 октября 2010 года в составе дороги были отделения:


title: Дальневосточная железная дорога

text: С 1 октября 2010 года в состав дороги входят регионы (с учётом включения Сахалинской ЖД в состав Дальневосточной):


title: Дальневосточная железная дорога

text: Основные узловые станции дороги: Хабаровск II, Известковая, Биробиджан I, Волочаевка II, Комсомольск-на-Амуре, Советская Гавань, Сибирцево, Уссурийск, Барановский, Угольная, Новый Ургал, Тында, а также крупнейшие припортовые станции: Владивосток, Находка, Ванино, Холмск.


title: Дальневосточная железная дорога

text: Дистанции пути: Облученская ПЧ-1; Биробиджанская ПЧ-2; 5-я Хабаровская ПЧ-5; 6-я Хабаровская ПЧ-6; Бикинская ПЧ-7; Ружинская ПЧ-8; Спасск-Дальнинская ПЧ-9; Сибирцевская ПЧ-10; Уссурийская ПЧ-11; Приморская ПЧ-12; Владивостокская ПЧ-13; Партизанская ПЧ-14; Литовковская ПЧ-15; Комсомольская ПЧ-16; Высокогорнинская ПЧ-18; Советско-Гаванская ПЧ-19; Юкталинская ПЧ-20; Тындинская ПЧ-22; Беркакитская ПЧ-23; Дипкунская ПЧ-24; Верхнезейская ПЧ-25; Февральская ПЧ-26; Этыркенская ПЧ-27; Тырминская ПЧ-28; Ургальская ПЧ-29; Амгуньская ПЧ-30; Горинская ПЧ-31; Сахалинская дистанция инфраструктуры ИЧ-5.


title: Дальневосточная железная дорога

text: Дистанции сигнализации, централизации и блокировки:


title: Дальневосточная железная дорога

text: Дистанции электроснабжения:


title: Аника-воин

text: Ани́ка-во́ин ( — «непобедимый») — герой русского народного стиха об Анике и Смерти. В переносном смысле означает человека, который хвастается лишь вдалеке от опасности.


title: Аника-воин

text: В стихе молодой Аника-воин хвастается своей силой и разоряет беззащитных людей. В пути ему встречается Смерть и упрекает его за хвастовство. Аника-воин нисколько её не боится и вызывает на поединок. Смерть быстро одолевает его, и он, раскаявшись о необдуманном слове, начинает умолять её дать ему хоть сколько-нибудь времени, но Смерть убивает его.


title: Аника-воин

text: Видимо, русский стих восходит к «Повести о прении живота со смертью», которая пришла (не ранее XVI века) на Русь с Запада.


title: Аника-воин

text: Имя героя скорее всего взято из византийского сказания о герое Дигенисе, который там упоминается с постоянным эпитетом "anikitos". Русские переписчики могли посчитать эпитет за имя собственное.


title: Аника-воин

text: Аника-воин перешёл в поговорку «Аника-воин сидит да воет». Его имя упоминается в сказках, притчах, народной драме (например, в пьесе о «Царе Максимилиане», интермедии «Аника-воин»). Его нередко изображали с кратким изложением «Повести о прении живота со смертью» на лубочных картинках. Н. А. Некрасов в своём произведении «Кому на Руси жить хорошо».


title: Анналы

text: Анна́лы (множественное число, от "annus" — год) — погодовые записи событий, связанных с жизнью города, области или страны. Древний аналог русских летописей. Наиболее известное произведение с этим названием принадлежит Тациту (см. «Анналы» Тацита).


title: Анналы

text: В современном языке слово «анналы» часто используется в значении «хроника», запись значительных событий. В этом смысле выражение «вошёл в анналы» синонимично выражению «вошёл в историю».


title: Анналы

text: Со слова «анналы» начинаются названия многих научных журналов: например, «Анналы хирургии» и «Анналы хирургической гепатологии».


title: Анналы

text: Анналы имелись уже у египтян, шумеров, персов, китайцев, древних греков (ώρα). У историков древней Греции форма анналов была распространена до Геродота.


title: Анналы

text: Своё настоящее название анналы получили у римлян. Материалом для древнейших римских анналов послужили записи жрецов (Commentarii Pontificum) на деревянных досках, покрытых гипсом, с ежегодной пометкой консулов. Эти доски выставлялись для всеобщего сведения, на них записывались важнейшие события: имена высших чиновников, солнечные и лунные затмения, знамения и другие, позднее — сведения о повышении цен, о войнах и т. д.


title: Анналы

text: Древнейшие записи, по-видимому, погибли при пожаре Рима в 387 г. до н. э. во время нашествия галлов, но затем были восстановлены по памяти и продолжены. Около 130 г. до н. э. анналы были сведены Публием Муцием Сцеволой в сборник из 80 книг под названием «великих анналов» ("Annales maximi"). Ведение официальных анналов Римской республики прекратилось между 123 и 114 гг. до н. э.


title: Анналы

text: Хотя древнеримские анналы до нас не дошли, ими пользовались как источником многие римские историки (например, Тит Ливий), которые, как Тацит, также иногда давали своим сочинениям название и форму анналов.


title: Анналы

text: Большое распространение анналы получили в средние века, когда почти каждый крупный монастырь вёл свои погодовые записи. Такие средневековые анналы исторически развились из кратких записей на полях таблиц, определяющих даты празднования христианской Пасхи в разные годы.


title: Анналы

text: Анналы королевства франков, описывающие историю Франкского государства с 741 по 829 годы, являются основным источником по всему периоду правления Карла I Великого и первой половине правления Людовика I Благочестивого. Эти анналы сохранились во множестве рукописей, став основой для позднейших анналов, из которых основные — Сен-Бертинские анналы для Западно-Франкского королевства и Фульдские анналы для Восточно-Франкского королевства.


title: Секуляризация (история)

text: Секуляриза́ция (от  «светский, мирской») — изъятие церковной собственности (движимого и недвижимого имущества) в пользу государства.


title: Секуляризация (история)

text: В русском языке термин «секуляризация» обычно используется для процесса экспроприации церковных земельных владений и прочей церковной собственности в пользу государства. Другие значения термина «секуляризация» (согласно БСЭ):


title: Секуляризация (история)

text: Впервые термин «секуляризация» был применён в XVII веке и означал передачу земельных владений из церковного в светское управление. Сам процесс проходил и раньше: при образовании централизованных национальных государств с помощью секуляризации светская власть освобождалась от церковного покровительства и укрепляла государственные финансы за счёт духовенства.Первые признаки секуляризации замечаются в России в конце XIV века среди представителей самой церкви; это направление развивается в конце XV и начале XVI веков, и одновременно с ним течение в пользу секуляризации заявляет о себе в обществе — в ереси жидовствующих — и в управлении Иоанна III и Василия III. В XVI столетии два первых течения иссякают, а правительственное, напротив, проявляется все настойчивее и чаще. В XVII веке Уложение царя Алексея Михайловича включает несколько весьма серьёзных мер в этом направлении, торжеством которого были церковные реформы Петра Великого и Екатерины II.


title: Секуляризация (история)

text: Причины секуляризации в России были почти те же, что и в других странах Европы: огромное развитие беломестных (свободных от налога) церковных земель, тяжело отзывавшееся на народном и государственном хозяйстве, и вредное влияние этого развития на монастырские нравы. Движению против монастырского землевладения способствовало, сверх того, несоответствие его обету нестяжания, явно сквозившее сквозь компромисс, выработанный византийским правом ещё до времени принятия Русью христианства и перенесённый в Россию вместе с Номоканоном. Он состоял в том, что монах не может иметь личной собственности, но может пользоваться собственностью монастырской. На этом основании Номоканон признавал права монастырей, между прочим, и на земельную собственность, населенную арендаторами-крестьянами, отрицая безусловно только прямое церковное рабовладельчество. Для того, чтобы владение большими имениями не вредило аскетической строгости жизни, церковь установила принцип: «Церковное богатство — нищих богатство», и на основании него требовала, чтобы монахи не «вступались в села» и монастырское начальство тратило на продовольствие монахов минимальную долю доходов, а все остальное употребляло бы на церковное строение и украшение, школьное дело и всяческую благотворительность.


title: Секуляризация (история)

text: Номоканон в те времена чтился в России как боговдохновенная и потому не подлежащая критике книга, поэтому идеально настроенным русским подвижникам, если они хотели оставаться строго православными и вместе с тем осуществить аскетический идеал, представлялись два исхода: или с неумолимой строгостью, путём суровейшей дисциплины и наказаний проводить общежительный устав, или же отречься и от имений, и от устава, рекомендуя другую форму монашеского жития. Первый путь избирают Иосиф Волоцкий и иосифляне, второй — преподобный Нил Сорский и заволжские нестяжатели. На соборе 1503 года, с ведома Василия III, «начат старец Нил глаголати, чтобы у монастырей сел не было, а жили бы чернецы по пустыням и кормились своим рукоделием». Это предложение общей секуляризации и смены «общежития» «скитским жительством» вызвало оживленные споры; в конце концов, уже после отъезда Нила, собор представил великому князю ответ (по проекту Иосифа Волоцкого), где заявлялось, что «святители и монастыри отдавать церковные стяжания не смеют и не благоволят», с ссылками на Правила Кормчей книги, узаконившие землевладение и запрещавшие светской власти отнимать церковные имущества. Впоследствии князь-инок Вассиан Косой Патрикеев, который считался учеником Нила Сорского, и Максим Грек активно выступали против монастырского землевладения. Первый повел дело резко и заносчиво, рисуя злоупотребления монастырскими имениями в преувеличенно черных красках, толкуя по-своему, и неправильно, правила Кормчей книги и отзываясь пренебрежительно и о них, и о признанных церковью святыми деятелях «стяжательных» монастырей («Это не правило, а кривило. — Господи, что это за чудотворцы? Сказывают, в Калязине Макар чудеса творит, а мужик был сельской»). Такими отзывами он дал повод сомневаться в своем православии и сопоставлять его полемику против монастырей осифлян с полемикой жидовствующих. Максим Грек был чужак, и его резкая критика русских книг, обрядов и нравов сделала его непопулярным. С другой стороны, некоторые осифлянские монастыри показали, что землевладение может не вредить строгости монашеской жизни: ученый Зиновий Отенский, ученик Максима Грека, ознакомясь с бытом осифлян и сравнив его с роскошной жизнью Вассиана в Симоновом монастыре, перешел в осифлянский лагерь. Волоколамский монастырь продовольствовал в голодные годы целые округи с десятками тысяч населения, и за это, как и за строгость жизни и красоту богослужения, пользовался народной любовью. Поэтому осифлянское направление, не требовавшее, притом, ломки и прочно коренившейся в ближайшей и обильнейшей церковно-исторической традиции, одержало верх в церкви, и секуляризационное движение перешло к государству.


title: Секуляризация (история)

text: С развитием Русского государства, вопрос о церковных и монастырских вотчинах получит государственное значение: не хватало земель на испомещение служилого класса, а монастырские земли все росли, и испомещенные служилые страдали от ухода крестьян на льготные монастырские земли. Уступка Новгородом Иоанну ряда владычних и монастырских земель в 1478 году не может считаться актом секуляризации в точном смысле; Иоанн «брал по праву завоевателя и в виде наказания провинившемуся духовенству» (митрополит Макарий). Для государства дело секуляризации затруднено было тем, что церковь явно высказалась против него: поэтому оно пошло крайне медленно. На Стоглавом соборе в 1551 году было положено новые вотчины владыкам и монастырям принимать не иначе, как с согласия царя, а в собственно Московской области не принимать вовсе; наличные владения пересмотреть и возвратить в казну или жертвователям те, которые взяты насильством или противозаконно в царское малолетие. Ливонская война вызвала новый собор о вотчинах, в 1580 году. На нем было постановлено возвратить земли, отданные на помин души, родне завещателя, а монастыри вознаградить деньгами; если родственников нет, отобрать за такое же вознаграждение в казну. В 1584 году была попытка уничтожить льготы монастырских земель, но они были восстановлены уже через месяц. Постепенное прикрепление крестьян в XVI—XVII веках вызвано было отчасти этими льготами, ради которых крестьяне от вотчинников-мирян сбегали на монастырские земли. По счету иностранцев, в XVII веке около 1/3 всей территории считалось за церковью; по Котошихину, епископы и монастыри владели 118000 крестьянских дворов. Уложение царя Алексея 1648 года воспретило дальнейшее увеличение церковных вотчин, и часть их была прямо отписана в казну: тяглые люди жаловались, что духовные беломестцы селятся около городов и отбивают у них торги и промыслы; эти-то слободы и были отписаны безвозмездно на государя. При царе Фёдоре Алексеевиче (1676—82) составлена была подробная опись церковным имениям и их доходам, для определения сборов с церковного ведомства и для контроля над его экономией. Этот контроль и временное обращение известной части доходов церковных на государственные нужды вошли в обычай уже давно, ещё с Василия III; при Романовых контроль велся приказом Большого дворца. Кроме того, правительство увеличивало для церковных земель те сборы, которые они несли наравне с прочими: ямские, стрелецкие, полоняничные и др. В XVII веке правительство также стало пользоваться исконным назначением монастырей, как центров благотворительности, посылая туда на содержание увечных и престарелых служилых людей, их вдов и сирот.


title: Секуляризация (история)

text:
При Петре Великом страшное напряжение финансовых сил страны поставило ребром вопрос о монастырских имениях. Стефан Яворский назвал однажды Петра «иконоборцем», намекая вероятно на императора Константина V, обращавшего монастыри в казармы, монахов — в солдаты, и конфисковавшего их имущества в пользу войска. Когда синод объявил, что для инвалидов шведской войны нет более в монастырях мест и окладов, Петр запретил было вовсе постригать вновь в монашество кого бы то ни было. В «Объявлении, когда и какоя ради пользы начался чин монашеский», составленном Феофаном Прокоповичем по поручению Петра, изложены такие взгляды: «А что говорят — молятся, то и все молятся; что же прибыль обществу от сего? Большая часть бегут в монастыри, чтобы даром хлеб есть». Таким образом Петр резко критиковал ту точку зрения на монастыри, под влиянием которой древняя Русь несла в них свои приношения, желая обставить их церкви возможно богаче, а монахам дать возможность безраздельно отдаться молитве за себя и за всю землю русскую. Петр звал монастырские земли «тунегиблемыми» (зря пропадающими), как приносящие обществу слишком мало материальной пользы. Уже в 1700 году все льготы, сохраненные ещё монастырями со времен Уложения, были уничтожены; в 1701 году восстановлен упраздненный в 1675 году монастырский приказ и монастыри и архиереи вполне устранены от управления своими хозяйствами и доходами. На содержание их приказу велено выдавать крайне скромные оклады, «без чего пробыть невозможно»; остальное должно было идти на государство, школы и благотворительные заведения. В 20 лет приказ устроил в одной Москве 93 богадельни на 4400 человек и госпиталь на 500 человек. Святейший Синод в первом же своем докладе просил возвратить управление церковным имением духовному ведомству, и в 1724 году монастырский приказ превратился в синодальную камер-контору. Синодальное управление вызвало недовольство и вверху, и внизу — недовольство несправедливое, так как синод не мог ни собрать для казны больше, чем собирал, ни выдавать духовенству больше, чем было позволено. Уже при Петре однажды было приказано задержать жалованье самим членам синода, пока не соберут недоимок. При Анне Иоанновне в 1732 году недоимка с церковных вотчин исчислялась в 81 тысяч рублей; доимочная контора сильно донимала их, и управление ими было передано коллегии экономии при Сенате, получившей то же значение, какое имел при Петре монастырский приказ. Дело не поправилось: в 1740 году на одних синодальных учреждениях лежала недоимка в 32000 рублей, и нечем было платить жалованье синоду. Елизавета Петровна закрыла в 1744 году коллегию экономии и передала имения опять духовным властям, но сборы и оклады остались прежние. В 1757 году, на конференции Сената и Синода, императрица заметила, что, так как монастыри употреблять свои доходы иначе, как по положению штатов, не могут, то и управление землями составляет для них «суетное затруднение».
Петр III сделал было распоряжение включить церковные вотчины в общий состав государственных; Екатерина II сперва отменила его, но уже в конце 1762 году поручила рассмотреть вопрос смешанной духовно-светской комиссии, с Дмитрием Сеченовым во главе. Её доклад Екатерина утвердила в 1764 году; года был подписан Манифест о секуляризации монастырских земель. Все церковные вотчины (911 тысяч крестьян) были переданы из духовного ведомства в коллегию экономии; на содержание монастырей и архиерейских домов назначены штатные оклады по трем классам; безвотчинные монастыри отчасти упразднены, отчасти предоставлены своей судьбе (не внесены в штаты). Из всех поступлений в коллегию экономии на церковные учреждения положено всего 404 тысяч рублей, тогда как одного крестьянского оброка получалось до 1780-х годов 1366 тысяч, а позднее — около 3400 тысяч. В 1786 году секуляризация была распространена на Малороссию и тогда же закрыта коллегия экономии, так что бывшие церковные вотчины окончательно слились с государственной землей. Последним архиереем, выступившим за старый порядок и оттого пострадавшим был Арсений Мацеевич. Последствием секуляризации было значительное сокращение числа монастырей и их «укрупнение» (монашествующие из закрытых монастырей переводились в ближайшие действующие). По штатам 1764 года из 954 великорусских монастырей упразднены 569, за штатом оставлены 161; к 1801 году во всей Империи из 1072 осталось всего 452 монастыря.


title: Секуляризация (история)

text: Секуляризация в 1764 году не распространялась на западные губернии, и была проведена в Киевской, Черниговской и Новгород-Северской губерниях лишь по указу от 10 апреля 1786 года. Указ от 25 апреля 1788 года провёл секуляризацию в Харьковской, Екатеринославской, Курской и Воронежской губерниях.


title: Секуляризация (история)

text: В губерниях Витебской, Гродненской, Могилевской, Виленской и Минской, Белостокском крае, а также Подолии и Волыни земли архиерейских домов и монастырей были секуляризованы указом от 25 декабря 1841 года, а земли приходов по указу от 10 мая 1843 года.


title: Секуляризация (история)

text: Окончательную секуляризацию в России провели большевики. После Октябрьской революции декретом о земле 1917 были конфискованы все остававшиеся в собственности духовенства земли (около 3 млн десятин). Декретом от 20 января (2 февраля) 1918 года церковь была отделена от государства и в её распоряжении оставлены лишь здания для отправления богослужения, и те на условиях безвозмездной аренды у государства.


title: Хаус (значения)

text: Ха́ус (с ,  — «дом», ):


title: Китайская кошка

text: Китайская (горная) кошка, или гобийская серая кошка () — вид семейства кошачьих, обитающий главным образом в Китае. Видовое название дано в честь французского миссионера и натуралиста (1838—1901).


title: Китайская кошка

text: Китайское названия для данного вида кота — «huang mo mao», что в переводе означает: «кот с желтой шерстью». В их названии были использованы два нарицательных имени: «Китайский пустынный кот», указывающее на обитание в пустынных районах, и «Китайский горный кот», указывающее на случаи его поднятия высоко в горы. На специальном заседании эксперты решили, что в связи с тем, что данный вид редко встречается в пустынный районах, а преимущественно в горных, с 1992 года присвоить данному виду имя китайской горной кошки.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка — эндемик Китая, — один из наименее изученных представителей кошачьих. Это животное немного крупнее, чем домашний кот, и при первом знакомстве кажется увеличенным экземпляром дикой европейской кошки (Felis silvestris), так они схожи. Своими размерами и весом напоминает и камышового кота, однако, лапы у китайской кошки короче.


title: Китайская кошка

text: По данным генетиков, изучавших митохондриальную ДНК кошачих, разделение линий лесного кота ("Felis silvestris") и китайской (гобийской) кошки ("Felis bieti") произошло 230 тыс. лет назад.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка обитает в степных и горных районах северо-западного Китая (провинции Ганьсу и Сычуань возле границы с Тибетом, а также в Цинхае, Нинся, Синьцзяне и Внутренней Монголии) и на юге Монголии.


title: Китайская кошка

text: Голова относительно широкая, по сравнению с другими мелкими котами, с большими ушами. На ушах кошки есть кисточки (до 2,5 см). Хотя живёт она не в самой пустыне, а в прилегающей травяной степи, тем не менее подушечки её лап всё же обволакивает шерсть; правда, у этой кошки «сандалии» не такие толстые, как у пустынной кошки. Шуба состоит из длинной и плотной шерсти, с обильными подшерстком. Хвост сравнительно толстый, в нижней его части видны 4—6 поперечных кольца.


title: Китайская кошка

text: Череп очень похож на череп дикой европейской кошки, отличается лишь существенно большими размерами; кроме того, лобная часть черепа и слуховой аппарат занимают больше места (если сопоставлять пропорции).


title: Китайская кошка

text: Окрас: Летний окрас горной кошки серо-жёлтый, зимняя шерсть длиннее и гуще, чем летняя, серо-коричневого цвета. Полосы и пятна неотчетливы и мало заметны, на бокам они проступают чётче. Брюхо летом беловатое, а зимой желтоватое. Кончик хвоста чёрный.


title: Китайская кошка

text: Размеры: Длина тела — 97,7 см — 1,4 м, из них треть (от 29 см до 35 см) приходится на хвост. Высота в плечах — 30—35 см.


title: Китайская кошка

text: Вес: 4,5-5,9 кг. Дикие самец и самка, пойманные в природе и привезённые в Пекинский зоопарк, весили: самец — 9,0 кг; самка — 6,5 кг.


title: Китайская кошка

text: Продолжительность жизни: 10—12 лет.


title: Китайская кошка

text: Несколько достоверных наблюдений свидетельствуют, что главные местообитания китайской кошки лежат в гористой местности от 2 800 м до 4 100 м над уровнем моря; это альпийские луга, заросли кустарников, лесные опушки и холмистые степные участки. В настоящих пустынях не встречается. Эти коты обитают в районах с самым экстремальным климатом в мире, характеризующегося очень высокой летней и низкой зимней температурой, с сильными сырыми или сухими ветрами, дующими на протяжении всего года.


title: Китайская кошка

text: Главная угроза для этого вида — деятельность человека. Эти животные также являются объектом охотничьего промысла.


title: Китайская кошка

text: В Китае начиная с 1958 была проведена большая кампания по истреблению грызунов, преследовавшая следующие цели: сократить население цокоров и других грызунов, которые рассматривались как важные конкуренты местного домашнего скота. Грызуны являются основой добычей китайской кошки, по этому сокращение их численности негативно сказалось на популяции животного. Также кошки и другие хищники погибали от отравления ядами, во основном фосфидом цинка. Его использование было прекращено в 1978 году, так как было установлено, что этот яд убивает всех плотоядных животных, охотившихся на грызунов.


title: Китайская кошка

text: Питается китайская кошка мелкими млекопитающими, преимущественно грызунами: крысами, кротами, цокорами, а также кроликами, насекомыми, рептилиями и птицами, в том числе фазанами.


title: Китайская кошка

text: Из-за ограниченности ареала и уединённости, китайская кошка редко встречается в природе. Информация про образ жизни этого животного по большей части основана на наблюдениях в зоопарке Синина в Китае, где были собраны и изучены 34 кота с 1973 по 1985 годы.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка прежде всего ночное животное. Они активны в основном в сумеречное время и ночью, с пиками ранним утром и вечером. Самцы и самки живут отдельно. Норы, населённые самками, глубже и более защищённые, чем норы самцов, имеющие только один вход. Большую часть дневного времени животные проводят в своих норах.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка во многом полагается на свой чувствительный слух, который играет решающую роль в обнаружении добычи. В специальном исследовании было обнаружено, что хищник добывает подземных обитателей (цокоров и кротов), прослушивая их передвижения по подземным туннелям на глубине 3—5 см. Обнаружив добычу, китайская кошка быстро вырывает ее из-под земли.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка не является социальным животным. Нет наблюдений о том, что они мигрировали в стаях. За исключением периода размножения эти кошки ведут одиночный образ жизни, занимая территорию около 12—15 км².


title: Китайская кошка

text: Котята рождаются в логове, которое устраивается в скальных или земляных пещерках и нишах, стволах полых деревьев (которые вне периода размножения используются и для дневного отдыха), а также норах, обычно расположенных на южно-ориентированных склонах. Растут котята быстро, а к возрасту 7—8 месяцев они уже полностью независимы от матери.


title: Китайская кошка

text: Сезон брачного гона приходится на январь-март, котята рождаются в мае.


title: Китайская кошка

text: Половое созревание: 8—12 месяцев.


title: Китайская кошка

text: Беременность: 60—75 дней.


title: Китайская кошка

text: Потомство: В помёте 2—4 детёныша.


title: Китайская кошка

text: Мех китайской кошки иногда можно найти на некоторых китайских рынках — его используют для создания традиционных шляп.


title: Китайская кошка

text: Животное не представляет никакой непосредственной угрозы человеку или домашнему скоту.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка имеет определённое положительное значение как хищник, управляющий численностью популяции мелких грызунов в областях, которые они населяют.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка — редкое животное, среди 5 самых уязвимых кошачьих мира, внесена в Приложение II CITES. По весьма примерным оценкам, численность китайской кошки — менее 10 тысяч взрослых половозрелых особей, с тенденцией дальнейшего уменьшения их количества.


title: Китайская кошка

text: Недавние генетические анализы позволяют предположить, что все современные коты произошли 6,2—10,8 миллионов лет назад. Китайская кошка отклонилась от своих предков около 6,2 миллионов лет назад.


title: Китайская кошка

text: Китайская кошка — единственный вид семейства кошачьих, который является полностью эндемичным видом в Китае. Существуют три подвида: "Felis b. bieti" живёт в Сычуани и провинциях Ганьсу, "Felis b. chutuchta" происходит из южной Монголии, и "Felis b. vellerosa" найден в северо-восточной провинции Шэньси.


title: Хотивари, Леван Иосифович

text: Леван Иосифович Хотивари (; 4 января 1902, Кутаиси — 13 декабря 1980) — грузинский кинорежиссёр.


title: Таганка (песня)

text: «Тага́нка» — одна из наиболее известных русских и советских тюремных песен.


title: Таганка (песня)

text: Песня получила своё имя от Таганской тюрьмы, располагавшейся в Таганском районе Москвы. По популярности стоит в одном ряду с позднейшими представителями жанра: «Ванинским портом» и «По тундре».


title: Таганка (песня)

text: По одной из версий, «Таганку» придумали воры-рецидивисты, чьё количество в Москве возросло в последние годы царствования Николая II последствием событий Первой мировой войны. По другой же версии, песня была впервые исполнена самим Фёдором Шаляпиным во время его визита к заключённым в 1906 году, правда, тогда он спел иной вариант песни, который, возможно, и вдохновил настоящего исполнителя. В 1920—1925 годах песня популяризировалась и стала известна как гимн тюремной жизни СССР.


title: Таганка (песня)

text: Существует несколько вариантов этой песни, в некоторых из которых присутствуют дополнительные куплеты. Распространён также вариант под названием «Централка» (от "Центральная пересыльная тюрьма"), обретший популярность в годы сталинских репрессий 1937—1941 годов.


title: Таганка (песня)

text: В словах песни описано немало деталей тюремного быта. Так, в припеве песни есть слова «все ночи, полные огня»; и действительно, в российских тюрьмах ночью не гасят свет.


title: Таганка (песня)

text:
и другие.
Возможно впервые в советском кинематографе отрывок из этой песни прозвучал в фильме "Верьте мне люди" 1964 года в исполнении Кирилла Лаврова.


title: Таганка (песня)

text: Песня звучит в 18-м выпуске мультсериала «Ну, погоди!» (В сцене, где Волк заперся в сейфе, а потом не мог оттуда выбраться).


title: Шенгелая, Георгий Николаевич

text: Гео́ргий Никола́евич Шенгела́я (род. 11 мая 1937) — советский и грузинский актёр и кинорежиссёр.


title: Шенгелая, Георгий Николаевич

text: Георгий Николаевич Шенгелая родился 11 мая 1937 года в Тбилиси, в семье режиссёра Николая Шенгелая и актрисы Нато Вачнадзе.


title: Шенгелая, Георгий Николаевич

text: Окончил режиссёрский факультет ВГИКа (1961, мастерская А. П. Довженко и М. Е. Чиаурели), защитил диплом в 1963 году.


title: Шенгелая, Георгий Николаевич

text: С 1961 года — режиссёр киностудии «Грузия-фильм». Ведет режиссёрскую мастерскую в Тбилисском институте театра и кино имени Шота Руставели. Лауреат Берлинского кинофестиваля в номинации «Режиссёр» за 1986 год. Народный артист Грузинской ССР (1985). В 1991—1992 годы — член Госсовета Грузии. В марте 2001 года создал и возглавил политическую организацию «Грузинская партия лозы. Вместе с Россией».


title: Paradise Lost

text: Paradise Lost () — метал-группа из Великобритании, основанная в 1988 году. Paradise Lost наряду с земляками "Anathema" и "My Dying Bride" считаются основателями стиля «Doom-Death Metal». Общепризнанной является точка зрения многих музыкальных критиков, согласно которой музыканты являются зачинателями стиля «Gothic Metal». Будущие легенды всерьёз повлияли на музыкальное становление таких групп, как Katatonia и Anathema (равно как и на творчество ранних The Gathering). В 2014-ом году фронтмен PL стал вокалистом супер-группы Bloodbath, а годом позднее Paradise Lost выпустили свой 14-ый студийный альбом, многие песни с которого имеют отчетливое дэт-метал звучание.


title: Paradise Lost

text: Группа была основана в 1988 в городе Галифакс в Великобритании. Названием для группы послужила одноимённая поэма Джона Милтона. Группе потребовалось записать всего две демо-ленты, чтобы получить контракт на полноценный альбом. В конце 1989 года группа заперлась в ныне легендарной "Academy Studios", результатом чего стал дебютный альбом "Lost Paradise" 1990 года, он отличался тяжёлым звучанием, медленным темпом композиций, мрачной атмосферой и гроулингом вокалиста Ника Холмса. Он мгновенно стал самым продаваемым релизом "Peaceville Records", и группа отправилась в европейское турне на разогреве у дэт-метал-группы "Autopsy". Следующий альбом "Gothic" 1991 года, записанный в том же стиле, звучал более мелодично, отчасти благодаря появившимся партиям клавишных и сопрано. "Gothic" принёс группе широкую известность. С этим альбомом группа попала на страницы всех музыкальных журналов и последовали предложения от различных фирм грамзаписи. Оперативнее всех оказалась компания "Music For Nations", которая и прибрала к рукам восходящих звёзд тяжёлой музыки. За ним последовал альбом "Shades of God" (1992). Несколько мягче стал вокал Ника Холмса, а в музыкальном плане группа скорее двинулась в направлении классического дума по типу "Candlemass" и Solitude Aeturnus, только с более экстремальным звучанием.


title: Paradise Lost

text: Следующий альбом — "Icon", вышедший в 1993 году, — продолжил стилистические изменения, начатые в "Shades of God". Композиции стали более мелодичными и простыми по структуре, а гроулинг Холмса сменился хриплым вокалом. Получившийся стиль не вписывался в рамки дум/дэт метала и был впоследствии назван "Gothic metal". Уже после выхода альбома группе доверили возглавлять известнейший голландский фестиваль "Dynamo Open Air", на котором "Paradise Lost" выступили перед 100000 фанатами. В том же году на рынке появилось сразу два видео группы, "Music For Nations" записали на видеоплёнку один из последних концертов группы, «добили» её клипами и издали кассету под названием "Harmony Breaks" (отрывок записи концерта можно увидеть здесь). А "Peaceville Records" раскопали у себя в архивах запись концертного выступления 1989 года и выпустили её под названием "Live Death". Кстати, на официальном сайте эта кассета не указана и в настоящее время является раритетом. В 1994 году выходит мини-альбом "Gothic EP", в который вошли перезаписанные варианты двух песен с "Lost Paradise" и ещё двух с "Gothic".


title: Paradise Lost

text: Группа продолжала активную концертную деятельность. Помимо покорения традиционных метал-рынков, то есть Европы и США (в 1995 они были вне конкуренции и снискали как признание Metallica, заметивших их в 1992-м году, так и Pantera), "Paradise Lost" удалось выступить в таких странах как Израиль и ЮАР. Интенсивное турне оказало тяжёлое воздействие на барабанщика Мэттью Арчера, он оставил группу и был заменён Ли Моррисом из хэви/пауэр-команды "Marshal Law". Альбом 1995 года "Draconian Times" продолжил тенденцию изменения звучания, отличаясь более сложными аранжировками и полным исчезновением элементов дэт-метала. Этот альбом вывел группу в ряд самых популярных английских тяжёлых групп. Одной из идей создания прославленного альбома было желание музыкантов поэкспериментировать с голосом Холмса, который в некоторых композициях с этого релиза манерой пения напоминает Джеймса Хетфилда. Вот как охарактеризовал данный альбом Грегор Макинтош в 2015-ом году:«…Дело в правильном времени и месте, порой это так. Как я и говорил, ты не можешь опередить аудиторию. Наш наиболее успешный альбом в плане продаж был Draconian Times. Просто потому что вышел в правильное время в правильном месте. Вот и все. Все происходило до Интернет скачиваний, в те дни было хорошо издавать дерьмовый металл такого рода. И да, я полагаю, это качественные альбомы, до сих пор звучащие хорошо, но вместе с тем, нам очень повезло» (полное интервью в авторском переводе на русском языке доступно к прочтению по ссылке https://new.vk.com/plostukdoom?w=wall-85309475_5450%252Fall).В 1997 году вышел альбом "One Second", который охарактеризовался резкой сменой стиля даже на фоне того, что ни один альбом группы не похож на остальные. Теперь звучание Paradise Lost можно было описать, как gothic rock с активным использованием клавишных и электронных эффектов.


title: Paradise Lost

text: По словам Грега, One Second" называется так потому что он о том этапе, "«…когда ты беспокоишься о своей смертности. Когда ты становишься старше, то начинаешь удивляться 'куда ушло это время?' и кажется, что прошло 5 минут с тех пор как мы основали эту группу, а тут нам всем 60 лет делаем нашу фигню. И когда ты по-настоящему стар, ты, возможно, чувствуешь то же самое, думаешь, куда делось время… Итак, эта старушка на обложке оглядывается назад на свою жизнь и думает, что все случилось как за одну секунду». Стилистические изменения гитарист объяснил тем, что с выходом Дракониан Таймс люди ожидали больше изменений в звучании группы, но по-факту это оказались изменения относительно "Icon" (1993). C Секундой парни захотели в полной мере самостоятельно и независимо от слушателей развивать свои идеи.


title: Paradise Lost

text: Ник Холмс запел чистым голосом. Многие хиты с альбома, особенно одноименная One second, а также Say just words и Mercy до сих пор исполняются на концертах. Произошли изменения и во внешнем виде группы — музыканты все, как один, сменили пышные хаеры на короткие причёски. Концертная версия альбома ("One Second Live") была издана на видеокассетах и впоследствии переиздана на DVD. Вслед за альбомом последовало глобальное турне, в ходе которого музыканты заглянули и в Россию. 6 марта 1998 они отыграли свой концерт в Москве. Договор с "Music For Nations" закончился в 1998 году и группу к себе подписала одна из крупнейших фирм звукозаписи — "EMI". «На прощанье» "Music For Nations" решили выпустить сборник лучших вещей — "Reflection", дополненный тремя концертными вещами. В паузах между турне Ник Холмс принял участие в записи сольного альбома певицы Лив Кристин "Deus Ex Machina". Он записал часть вокальных партий к песне «3 А. М.». Тем временем французская фирма "Holy Records" подготовила трибьют "Paradise Lost" "As We Die For…".


title: Paradise Lost

text: Следующий альбом — "Host" (1999) — пошёл ещё дальше, в альбоме активно используются семплы, арпеджиаторы, а гитарный звук почти на всем альбоме обработан так, что зачастую узнать гитару в звучащей партии довольно сложно, впрочем свою фирменную меланхоличную атмосферу группа не растеряла. Такие хиты, как Nothing Sacred, Behind the Grey, So Much Is Lost, Made the Same, вполне достойны звания одних из лучших песен, написанных Paradise Lost. "Host", как и последующий "Believe In Nothing" (2001), вышел на лейбле-мэйджоре EMI.


title: Paradise Lost

text: Стоит отметить, что эксперименты группы, начиная с альбома "One Second", пришлись по вкусу далеко не всем поклонникам, именно с того момента берут начало знаменитые разговоры и споры об «опопсении» Paradise Lost — за альбом «Host» группу за глаза обзывали новым Depeche Mode. Парадокс или нет, но продажи казалось бы более доступных для массовой публики «Host» и «Believe in Nothing» были заметно меньше, чем бестселлера «Draconian Times». "Believe In Nothing" стал вторым и последним альбомом Paradise Lost на лейбле EMI. Данная работа стилистически тяготеет к предыдущему релизу, но содержит меньше электроники и больше гитарного (альтрок- и гранжевого) саунда.


title: Paradise Lost

text: Альбом 2002 года "Symbol of Life" спродюсировал Rhys Fulber (Front Line Assembly, Fear Factory) и был выпущен на лейбле G.U.N., подразделении BMG. Звук на альбоме ещё более тяжёлый, чем на "Believe In Nothing", однако едва ли имеет много общего с предыдущим и со старым материалом группы. На «Symbol Of Life» активно используются индустриальные электронные эффекты, жесткие современные nu-metal (Isolate) риффы и семплированные ударные. Одно лишь остается неизменным: фирменная меланхоличная атмосфера и тексты Холмса. Треки Erased и No Celebration часто присутствуют и в современных концертных сет-листах группы. Об этом и предыдущем альбомах группы в Интернете крутится весьма содержательная рецензия


title: Paradise Lost

text: Одноименный альбом Paradise Lost (2005) ознаменовал собой частичный возврат к «корням», стилистически его можно описать, как некий сплав старого творчества ("Draconian times") и более поздних релизов. Гитарный звук снова стал превалирующим в музыке группы, электроника практически ушла в небытие. Холмс и Макинтош снова обзавелись длинными волосами, словно намекая о том, что возврат к старому состоялся всерьёз и надолго. Парни отозвались о своем десятом полноформатнике положительно, назвав его «объединяющим» прежние и будущие работы.


title: Paradise Lost

text: "In Requiem" (2007) характеризуется ещё более очевидным возвращением к саунду периода «Icon», «Draconian Times», только в современном варианте и при некотором сохранении наработок периода 1997—2002 гг. Заодно «In Requiem» стал самым продаваемым со времен «Draconian Times». Музыканты охарактеризовали его как «начало чего-то нового».


title: Paradise Lost

text: В августе 2008 года ударник Джеф Сингер объявил о своём решении покинуть группу в связи с тем, что музыкальная карьера стала для него обременительной и не позволяет уделять время общению с семьёй. Некоторое время спустя новым ударником коллектива стал Адриан Эрландссон (Cradle Of Filth, The Haunted).


title: Paradise Lost

text:
В сентябре-октябре 2009 года группа выпустила двенадцатый по счёту студийный альбом, который получил название "Faith Divides Us - Death Unites Us". Гитаристы Грег Макинтош и Арон Аэди впервые взяли в руки семиструнные гитары, а продюсером диска выступил Йенс Богрен. Звучание Paradise Lost стало ещё тяжелее, нежели на альбоме In Requiem — по крайней мере, сами музыканты признаются, что не писали столь агрессивных песен уже долгое время. Gothic Metal по-прежнему является главной и неотъемлемой составляющей стиля группы, но на Faith Divides Us - Death Unites Us в отдельных песнях отчётливо заметны элементы Doom Metal'а и даже Heavy Metal'а.
Ник Холмс: «Что касается тяжёлого саунда двух последних альбомов, то дело прежде всего в студийной реализации, а не в особенностях песен и композиций. На трёх альбомах, предшествовавших "In Requiem", вокал в центре внимания — он был выведен вперед, а гитары и барабаны, напротив, приглушены. На "In Requiem" мы обратились к характерному металлическому звучанию, сделав упор на гитары и громкую ритм-секцию. А на "Faith Divides Us - Death Unites Us" пошли ещё дальше, выкрутив ручки на полную. С каждым альбомом ты стремишься выразить себя наиболее полно, добиться совершенства — и иногда это срабатывает. Иногда — нет. Но мы действительно постарались записать один из самых экстремальных дисков в истории Paradise Lost.»
В начале 2010 года Paradise Lost вынуждены были временно сменить главного гитариста в связи с семейными проблемами Грега Макинтоша, который не смог продолжить концертный тур в поддержку нового альбома. Временным гитаристом коллектива стал Милли Эванс (по совместительству клавишник в группе Terrorvision).


title: Paradise Lost

text: 2011 год ознаменовался для группы и её фанатов переизданием альбома "Draconian Times", приправленного выходом концертного DVD «Draconian Times MMXI» (2011). Положительная реакция публики на мини-тур в поддержку классического альбома группы по отзывам самих музыкантов «превзошла все наши ожидания», а также позволила Грегору Макинтошу вспомнить как и почему он играл в прежние времена так, а не иначе. Стоит добавить, что Драконовские Времена после переиздания звучат действительно чище: ремастеринг пошёл альбому на пользу, да и раннее неизданные песни порадуют любого ценителя PL.


title: Paradise Lost

text: В результате всего этого дела 23 апреля 2012 года состоялся релиз очередного полноформатного альбома группы — "Tragic Idol", ставшего 13-м по счету для музыкального коллектива. Большинство музыкальных обзоров, рецензий и интервью с группой о новой работе свидетельствуют о том, что этот альбом — один из сильнейших за всю историю группы. Аарон Аеди уже назвал "Tragic Idol" «лучшим» и «любимым», а Грег Макинтош ощущает его как продолжение альбома "Icon" (1993) — настолько близок ему "Tragic Idol" по стилю и атмосфере. Кроме того, любой, кто знает творчество этих выходцев из Соединенного Королевства, согласится, что «Fear Of Impending Hell» поразительно похожа по структуре на «Hallowed Land» с упомянутого выше "Draconian Times", а эпичная «The Glorious End» напоминает «Jaded», которой и завершаются Драконовские Времена. В целом — альбом получился более жестким и мелодичным, чем его предшественник. Клавишные семплы в теле песни присутствуют только в old school Doom Metal треке «Solitary One», с которой и стартует Трагический Идол, а элементов Doom’a в сочетании с классическим heavy metal’ом (послушать ту же «In This We Dwell») этот релиз несёт в себе много больше. Так, например, вторая композиция под названием «Crucify» написана под нескрываемым музыкантами влиянием на них дедов тяжелого рока (равно как и основоположников пред-дума) Black Sabbath.


title: Paradise Lost

text: В апреле 2012 года группа начала масштабный тур по UK при поддержке Insomnium а также впервые с 1995 года попала в Австралию где имела большой успех. По данным журнала Decibel, посвятившего Paradise Lost специальный выпуск номера, единственным, о чём сожалеет лидер и вокалист группы Ник Холмс, является то, что музыканты «не успели вовремя сориентироваться и подготовить аудиторию с тем, чтобы быть известными в Штатах». «Это позор. Ты не можешь всегда давать концерты многотысячным залам но зато, когда о тебе знают в стране — ты можешь сделать тур» — признался музыкант в интервью журналу Decibel Magazine за апрель-май 2012 года в Северной Америке. Несколько позже группа дала серию концертов в Штатах в рамках «Barge To Hell», а также выступила как специальный гость вместе с Katatonia и Devin Townsend Project в ходе турне «Epic Kings and Idols tour in the USA». Внимательный наблюдатель несомненно заметил ряд комментариев на You Tube и иностранных интернет-порталах о тяжелой музыке, оставленных людьми, присутствовавшими на тех концертах.


title: Paradise Lost

text: Смысл их сводится, в основном, к следующему:


title: Paradise Lost

text: а) Paradise Lost по-прежнему группа едва и едва известная в Штатах (и, тем не менее, уже имеет свою аудиторию)


title: Paradise Lost

text: б) Многие американцы говорят, что «этот вокалист разнёс бы в пух и прах Джеймса Хетфилда из Металлики, если бы они выступали на одной сцене. Но музыка впечатляет, это да» и т. п.


title: Paradise Lost

text: Так или иначе, сие подобие анализа творческой активности группы в США нельзя назвать в полной мере объективным, а потому, обратим внимание читателя на то, что живые выступления группы в 2012—2013 годах стали


title: Paradise Lost

text: а) Жестче и агрессивнее (к примеру, As I Die на одном из метал-фестов звучит отменно по нынешним меркам, в сравнении с оригинальной композицией с альбома 1992-го года)


title: Paradise Lost

text: б) Ник Холмс, в то же время, стал чаще терять свой голос, объясняя это недосыпом и усталостью. Кроме того известно, что частые перелеты из страны в страну ведут к «перестройке» систем человеческого организма (а вернее, скоростной и далеко не всегда качественно позитивной попытке его адаптации к изменяющимся условиям) на фоне частой смены часовых поясов и нарушения биоритмов индивидуума. Проще говоря, постоянный напряг ведёт к истощению, которое становится все труднее и труднее скомпенсировать при плотном ритме жизни (концертном графике).


title: Paradise Lost

text: 26 марта 2013 года Ник Холмс в своем Твиттер-аккаунте сообщил, что в этот день PL исполняется 25 лет! Параллельно этой новости появилась и другая: вокалист прославленной команды зарегистрировался на «джастгивинге» для того, чтобы собрать 1000 фунтов стерлингов (по факту сумма сборов быстро перевалила за тысячу) и сделать пожертвование в пользу детей с глубокими умственными, эмоциональными и др. психологическими ограничениями. Собранные пожертвования исполнитель пообещал передать в организацию, занимающейся арт- и музыкальной терапией с такими детьми. К сожалению, жители России не имели технической возможности помочь вокалисту, но зато помочь певцу смогли зарубежные фанаты коллектива и многие многие другие (в том числе Джефф Сингер и Адриан Эрландссон).


title: Paradise Lost

text:
Решивший принять участие в благотворительном велокроссе исполнитель сообщил, что Century Media Records издаст масштабную компиляцию самых заметных альбомов лейбла последнего времени, приурочив её к 25-летию лейбла. В рамках этого сборника будет переиздан альбом Paradise Lost 2007-го года. Таким образом Century Media делает подарок как себе, так и группе с её слушателями, дабы они могли отпраздновать четверть века существования коллектива. Известно, что In Requiem будет переиздан вкупе с 8 концертными треками.
«Я помню нашу первую репетицию на Studio X в комплексе Dean Clough, Галифакс. Это было в субботу, 26 марта между 13 и 16-ю часами дня. У нас было несколько идей, витающих в воздухе, и мы решили все устроить, написав наш первый опус, „Blood Filled Eyes“, и начав писать второй, „Plans Of Desolation“, и я лишь могу назвать эти песни уникальными. После всего этого мы пошли в паб отпраздновать. Три с половиной месяца спустя мы играли живьём, поддерживая Re-Animator в легендарном братфордском Frog and Toad Night Club. У нас было полчаса, и мы отыграли 15 минут, причём одну песню дважды, а также кавер на Sodom, который толком не выучили, и Ник Холмс сделал все, чтобы мы выстояли оставшееся время».  — Вспоминает Аарон Аеди первые дни музыкального становления…


title: Paradise Lost

text:
17 июня 2013 состоялось большое шоу в рамках Metal Hammer Golden Gods Awards при поддержке Кристины Скаббиа (Lacuna Coil) и Gus G (Firewind, Ozzy Osbourne), так что сет-лист будет очень особенным. Кроме того, Paradise Lost отыграют 4 праздничных концерта в рамках юбилейного мини-тура «Tragic Illusion» у себя в Великобритании. Сам Ник говорит по этому поводу следующее:
«25 лет — это долгий срок, и внешне мы можем выглядеть разваливающимися, но музицирование на протяжении стольких лет держит нас молодыми в наших сердцах, и я по-настоящему верю, что молодой/юношеский дух — это та штука, которую я не могу купить в пабе. Нами написано много альбомов, сыграно немало концертов; мы старше, но ничуть не мудрее и есть реально серьезная возможность того, что мы можем сыграть песню, которую ты бы от нас ни за что не ожидал [услышать]. Так что, пожалуйста, присоединяйтесь к празднованиям вместе с нами, включающим в себя наше самое большое хедлайнеровское шоу в Великобритании, приуроченное к этой дате».


title: Paradise Lost

text: Первого июня 2015 года вышел новый студийный альбом Paradise Lost под названием «Чума Внутри». Комментирует Ник Холмс, желавший достичь на этой записи большего вокального разнообразия.«На нем много дэт-метала, много-там и готик-метала, и даже песен, похожих на темы из 2000-х годов. Это настоящее месиво из разнообразного PL, и это работает. Есть несколько песен, которые могли бы быть написаны в 1989, несколько реально олдовых дум-дэз песен, которые удивят пару-тройку человек, когда те их услышат». Действительно, трек «Beneath Broken Earth» является самым медленным за всю историю существования группы, тогда как «Flesh From Bone», напротив, самый быстрый из всего, что написали музыканты в своей карьере. В этих песнях Ник поет всецело дэтовым голосом, тогда как в остальные привносит и чистый, или же хриплый вокал.


title: Paradise Lost

text: Еще одним интересным фактом о работе PL над TPW, является тот, что музыканты перебрали 15 разных версий песни «An Eternity Of Lies», прежде чем остановиться на финальной. Красивое оркестровое вступление делает эту композицию мультиинструментальным гимном, как это стало с песнями типа «Fear Of Impending Hell» и «Faith Divides Us Death Unites Us». На вопрос, отчего группа выбрала еще более мрачный и тяжелый музыкальный курс лид-гитарист ответил:«Просто почувствовали, что самое время. Конечно, нас по прежнему спрашивают, „Это из-за Bloodbath? Это из-за Vallenfyre?“. Нет. Я основал Валленфайр в 2010, мы не могли подойти к этому до нынешнего дня. С Блудбазом, он согласился всего лишь сделать вокал, после того как мы начали писать данную запись. Так что, никто из них не отвечает напрямую за любые из подобных ходов».Тематика альбома вращается вокруг того, что символически изображено на обложке новой пластинки — сумасшествие. Глядя на рисунок мы видим распад личности, ее тщетную борьбу с болезнью, страх смерти измученного человека и его попытку отсрочить собственную погибель, выбрав пребывание в иллюзиях… В целом, релиз получил восторженные оценки как аудиторией, так и музыкальными критиками. В результате такого теплого приема был организован 7-ми недельный концертный забег по Европе. Летом следующего года группа сделала упор на выступления в рамках фестивального сезона, побывав на многих крупных фестивалях и опен-эйрах. Знаменательными событиями в тот период стали два уникальных перфоманса, во время которых Paradise Lost исполнили живьем целиком и полностью свой второй альбом 1991-го года выпуска (фестивали Roadburn 2016 и Hellfest 2016). Кстати сказать, концертные номера PL в период начиная с 2015-го не хуже многих студийных треков того времени, спасибо Холмсу за работу. Замечательно также и то, что такой старый хит как вышеупомянутая «As I Die» стал вновь исполняться в гроулинге на концертах. (https://www.youtube.com/watch?v=UXGt7Kbgg5s)


title: Paradise Lost

text: Композицию «Victim Of The Past» с альбома «Чума внутри» англичане впервые представили вниманию публике в сентябре 2014 года, играя концерт при поддержке симфонического оркестра и хора в античном театре города Пловдив, Болгария. Подобный опыт был удивительным для музыкантов, а сама композиция в итоговой версии, попавшей на альбом оказалась доработана: например, лирический компонент студийной записи отличается от концертной. Концерт был заснят и издан на DVD под названием Symphony for the Lost годом позднее.


title: Paradise Lost

text: Летом 2016 года Адриан Эрландссон объявил о своем уходе из группы. Как следует из короткого заявления, опубликованного на своей странице в FB, когда PL выпустили The Plague Within он был посреди тура с At the gates и The Haunted. Он благодарит всех, как менеджмент, так и группу за все время и великолепные выступления вместе, гордится общими работами, но справедливо полагает, что раз он не может уделять все время одной из любимых групп, то PL имеет смысл найти того, кто на это способен. Им оказался финн Вальтери Вайрянен, заменивший Эдриана на концертах после выпуска «Чумы» в мир. При этом, надо сказать, Эрландссон предупредил заблаговременно Ника и Грега о своей чрезмерной концертной занятости, так что они успели подыскать ему замену.


title: Paradise Lost

text: В начале 90-х годов во время тура по Норвегии несколько поклонников блэк-метала, в частности, группы Burzum, предприняли «атаку» на автобус группы, посчитав её «прохристианской». По словам вокалиста Paradise Lost Ника Холмса, они «нарисовали пару перевёрнутых звёзд на грязном борту автобуса и выбили ветровое стекло, только и всего. Мы об этом говорили миллион раз, но людям хочется верить, что это было что-то грандиозное. На самом деле ничего особенного-то и не случилось».


title: Paradise Lost

text:
А вот как господин Холмс откомментировал музыкальное развитие своего детища в одном из видео-интервью:
«Пару лет назад Грег начал вновь играть death metal, так что, можно сказать, мы — Paradise Lost и Vallenfyre  — прошли полный круг и замкнули его. Когда мы начинали, можно сказать, было 6 heavy metal групп, и дальше их количество все больше росло и росло. Мы до сих пор в музыке возвращаемся к Black Sabbath, потому что они остаются лучшими. Сейчас молодым слушателям трудно найти реально хорошую группу, потому что „тяжёлых“ команд полно. Это самая большая разница между тем как "было", и как "стало" сейчас. Мы никогда не уделяем слишком пристального внимания направлению музыки, которую играем. Если ты не делаешь то, что тебе нравится, то на выходе получится ерунда. Жизнь это постоянные перемены, вот, что я думаю. Группы, играющие 20 лет одно и то же это скучно».


title: Paradise Lost

text: В свои юные годы будущие легенды английского металла фанатели от первой волны Death Metal’a, увлекались музыкой панк-рок и хэви-металл групп.


title: Paradise Lost

text: Наиболее авторитетным вокалистом из всего моря исполнителей металл-музыки для Холмса является великий и ужасный Оззи Осборн (впервые PL выступали с легендарным певцом Чёрного Шабаша на одном из фестивалей в 1995-м, а позднее он приглашал их на «Ozzfest»). Мистер Холмс так же высоко ценит голос не менее знаменитого чем Оззи, но, к сожалению, ныне покойного Ронни Джеймса Дио. Исполнитель с уважением относится к творчеству Iron Maiden, впрочем, как и к альбому группы Metallica — Ride the Lightning. Современное творчество музыкантов из Металлики Макинтош охарактеризовал уклончиво, отметив, что нынешняя Металлика «давно уже потеряла связь с реальностью».


title: Paradise Lost

text: Грег и Ник любят ранние альбомы Celtic Frost (ныне расформированной), равно как и альбом группы, умершей вместе с Питером Стилом (лидером и вокалистом готик-метал коллектива из США) Type O Negative под названием October Rust. Обе команды несколько раз пересекались в рамках своих концертных мероприятий, а в 2007-м TON выступила при поддержке HIM на одной сцене с именитыми великобританцами. «Парадайзы» так же дружат с участниками канувшей в лету стоунер-дум\рок команды Cathedral.


title: Пиренейская рысь

text: Пиренейская рысь, или испанская рысь, или сардинийская рысь ("Lynx pardinus") — вид класса млекопитающих отряда хищных семейства кошачьих. Ранее часто считалась подвидом обыкновенной рыси. На сегодняшний день доказано, что это два разных вида, эволюционировавших независимо друг от друга в эпоху плейстоцена. Отличается от последней более светлым окрасом и резко выраженными пятнами, придающими её окрасу сходство с окрасом леопарда. Зимой мех тускнеет и становится тоньше. Она также в два раза меньше обыкновенной рыси, и потому охотится в основном на мелкую дичь — зайцев и кроликов, только изредка нападая на детёнышей оленей.


title: Пиренейская рысь

text: Высота в холке составляет 45—70 см, длина рыси 75—100 см, включая короткий хвост (12—30 см), вес 13—15 кг.


title: Пиренейская рысь

text: Водится пиренейская рысь на юго-западе Испании (большая часть — в Национальном парке Кото Доньяна), хотя изначально она была широко распространена на территории Испании и Португалии. Сейчас её ареал ограничен гористой местностью.


title: Пиренейская рысь

text: Первый случай размножения пиренейской рыси в неволе имел место 29 марта 2005 г. В тот день родилось три котёнка. В мае один из котят погиб во время агрессивных взаимодействий с братом. В 2006 г. в неволе родилось уже 4 котенка.


title: Пиренейская рысь

text: Пиренейская рысь — один из самых редких видов млекопитающих. По оценке на 2005 г. её популяция составляет всего 100 особей. Для сравнения: в начале XX века их насчитывалось около 100 тыс., к 1960 — уже 3 тыс., к 2000 — всего 400. Внесена в Приложение I CITES ("Конвенция по международной торговле вымирающими видами дикой фауны и флоры"), а также в списки Всемирного союза охраны природы ("IUCN"), в категорию I (животные, подвергающиеся угрозе исчезновения).


title: Сонгцэн Гампо

text:
Сонгцэ́н Гампо́ (; ) — тридцать третий царь Ярлунгской династии Тибета, правивший приблизительно в 604—650 гг. Считается, что этот царь принёс буддизм народу Тибета.
По легенде, при правителе Лхатотори Ньянцэне было получено предсказание, что через пять поколений правителей буддизм проникнет в Тибет. Пятым царём после Лхатотори стал Сонгцэн Гампо.


title: Сонгцэн Гампо

text: Сонгцэн Гампо взошёл на трон в неспокойной политической обстановке. Есть предположения, что его отца — Намри Сонгцэна — убили несогласные с его политикой, и Сонгцэну пришлось принять правление. Однако произошло это как и положено по традиции — когда Сонгцэну исполнилось 13 лет.


title: Сонгцэн Гампо

text: Сонгцэн Гампо взял в жёны двух принцесс: Бхрикути (тиб. Тхицун), дочь царя Непала Амшувармана и Вэньчэн — дочь влиятельного китайского императора Тай-цзуна (последнее обстоятельство указывает на то, насколько Китай тогда опасался военной мощи Тибета — императоры Срединной Страны только при крайних обстоятельствах выдавали своих дочерей замуж за «варварских» правителей). Есть предположение, что Вэньчэн была дочерью не самого императора Китая, а одного из влиятельных китайских сановников. Обе жены Сонгцэна Гампо были буддистками, привезшими с собой в Тибет буддийские тексты и предметы культа. Тхицун привезла с собой статуэтки Акшобхья-ваджры, Майтреи и Тары. Особенно важным был дар Вэньчэн, которая привезла большую статую Будды Гаутамы, считающуюся и ныне (она находится в монастыре Джокханг в Лхасе) одной из главных святынь Тибета. Тибетская традиция почитает этих принцесс как воплощения двух ипостасей бодхисаттвы Тары — зелёной и белой. Всего у Сонгцэна было пять жён. Помимо уже названных буддисток из Непала и Китая, это были принцессы из самого Центрального Тибета (Монгса Тричам, которая и стала матерью Гунсонга Гунцэна — преемника Сонгцэна), тангутская принцесса и дочь правителя Шанг-Шунга.


title: Сонгцэн Гампо

text: Согласно китайским летописям, царь Сонгцэн Гампо посылал посольство ко двору в 634 году, прося в жёны принцессу, и получил отказ. В 638/641 китайцы атаковали область вокруг озера Кукунор к северо-востоку от Тибета, населённую народом чжа (тугухунь), взяв под контроль важные торговые пути, а после успешной кампании тибетцев против Китая в 638/641 китайский император дал согласие на брак Сонгцэна Гампо с принцессой.


title: Сонгцэн Гампо

text: Кроме того, царь послал в Индию (к пандиту Дэвавидьяисимхи) своего сановника Тхонми Самбхоту, который на основе индийского бенгальского письма разработал национальный тибетский алфавит; таким образом, у тибетцев появилась письменность. Тхонми Самбхота также написал первую грамматику тибетского языка, взяв за образец грамматики санскрита. Считается, что участие в создании алфавита и грамматики принимал сам Сонгцэн Гампо. Сразу же были переведены такие тексты как: «Карандавьюха-сутра», «Сто наставлений», «Ратнамегха-сутра». По версии А. Берзина, тибетское письмо было создано не на основе индийского, а на основе письменности Хотана (Восточного Туркестана).


title: Сонгцэн Гампо

text:
После брака в 640 году мир между Тибетом и Китаем длился всё время правления Сонгцэна Гампо.
Внешняя политика Сонгцэна Гампо была активной. В 635 году был совершён поход в Северную Бирму. В 640 году — поход в Непал, в результате которого Непал попал под власть Тибета, а в завоеванной стране была поставлена колонна с именем тибетского правителя. 645 год отмечен военным столкновением с Шанг-Шунгом, а 648 — походом на империю Харши, находившуюся на севере Индии.


title: Сонгцэн Гампо

text: Во внутренней политике Сонгцэн Гампо проявлял дальновидность и жёсткость. Годы его правления были отмечены борьбой жрецов религии бон и бонской знати и новой «буддистской» элиты. Были проведены реформы, в результате которых тибетское государство приобрело классические феодальные черты. Страна была разделена на 6 административных частей, которые подчинялись своим наместникам. (Нам известны имена пяти губернаторов: Гар Тонгцэн был назначен в У-Цанг, Хор Джашу Рингпо — в Сумпу и Кам, Чогро Гьелцен Янгонг — в Дугу, Кьюнгпо Сумсунгце — в Шангшунг, Вэй Цэнсанг Пэлег — в Амдо). В каждой из областей был тысячник — военный начальник. Он возглавлял объединение из тысячи семей. Соответственно, тибетская государственная армия состояла из шести частей, каждой из которых руководил кхонпон. Каждый из шести отрядов «имел форменную одежду, отличавшуюся цветом, знамя и кавалерийские корпуса, различавшиеся мастью коней» . Была разработана и система местной администрации, в составе которой стоит назвать управляющего земледелием, управляющего орошением земель, налогового инспектора, надзирателя за пастбищами, ответственного за оборону региона, коменданта города, снабженца армии, начальника гарнизона, переводчика и т.п.


title: Сонгцэн Гампо

text: Сонгцэн Гампо провёл финансовую, налоговую реформу, сформировал государственный совет из высоких чинов, в который вошли: лончен (великий государственный канцлер), кунлон (государственный канцлер), нанлон (министр внутренних дел), гогэл (канцлер-администратор), чанченпо (инспектор-надзиратель), чилон (министр иностранных дел), нгэнпён (министр по налогам), мачогилон (военный министр), каритинлон (секретарь), шэлчепа ченпо (министр наказаний). Все указанные выше министры и близкие люди царя составляли Государственный совет, подразделявшийся на советников по внутренним делам, по внешним делам и простых советников. В этой системе политического устройства можно проследить некоторые сходства с устройством государственных институтов китайской империи Тан. Можно предположить, что благодаря посольству 634 года достижения Китая проникли в Тибет и были там адаптированы Сонгцэном Гампо.


title: Сонгцэн Гампо

text: Следующим важным мероприятием Сонгцэна Гампо было введение системы уголовных наказаний. Как и средневековое право в Европе, тибетское право строилось на штрафах — откупах. «Откуп за убийство составлял от 15 до 1000 лан золота в зависимости от социального положения как убитого, так и убийцы. На низком уровне откуп производился скотом». Штраф брался также и за такие преступления как причинение ранений, прелюбодеяния и т.п. Опять-таки величина штрафа в этих случаях зависела от социальных статусов преступников и жертв. Примечательной является система определения виновности-невиновности человека. В этом деле большое место стоит отвести ордалиям — вытаскиванию чёрного или белого шаров из мутной воды, молока, кипящего масла.


title: Сонгцэн Гампо

text: Тибетское государство к концу царствования Сонгцэна Гампо превратилось в мощную крепкую структуру с развитыми политической, социальной и экономической сферами жизни общества. Структура эта была характерна для своего времени и выполняла свои функции — обеспечивала военную силу государства, его защиту, внутреннюю стабильность государства. Преобразования в системе управления сделали более эффективной работу чиновников, что привело к развитию государственности.


title: Сонгцэн Гампо

text: Религиозная жизнь Тибета при Сонгцэне Гампо была сложной. Сохранялось влияние религии бон, но уже начала распространяться новая религия — буддизм, принятая тибетцами в китайском варианте. По легенде, Сонгцэн Гампо увидел, что изображение Тибета на карте напоминает изображение дьяволицы, и поэтому он построил монастыри и храмы в определённых географических точках. Имена всех монастырей известны: так называемые «четыре монастыря четырёх сторон»: Кацал, Тхадуг, Цангдам и Домпажан; «четыре покорителя границ»: Конгпо Бугу, Лхобраг Кхомтинг, Кабраг, Датумце; а также монастыри Лунгнод в Жангуале, Данлонг Тангдонма в Кхаме, Жамсрин в Ман-юле и Бутан Падо Шергу в Мон-юле. В эпоху Сонгцэна Гампо в Тибете активно переводили священные тексты. Главных переводчиков было несколько: индийский учитель Кусара, брахман Шанкара, непальский учитель Шиламанжу, китайский учитель Хэшан Махадэва, сам Тонми Самбхота — тибетец, создавший письменность, его ученик — Дхармакоша и Доржебал из Ллалунга.


title: Сонгцэн Гампо

text: После смерти Сонгцэна Гампо формально власть перешла к его внуку Мангсонгу Мангцэну, но реально страной стал править министр Гар Тонгцэн из знатнейшего рода Гар, представители которого будут находиться у власти до конца VII века.


title: Сонгцэн Гампо

text: Сонгцэн Гампо превратился в национального героя Тибета, и вокруг него складывалось немало легенд и мифов.


title: Сонгцэн Гампо

text: Традиция считает, что непальская принцесса Бхрикути и китайская принцесса Вэньчэн принесли буддизм в Тибет, и истории об этом вошли в тибетский фольклор, однако исторически достоверные сведения отсутствуют.


title: Сонгцэн Гампо

text: Сонгцэн Гампо считается воплощением бодхисаттвы Авалокитешвары. Легенда утверждает, что в его волосах была даже скрыта вторая голова — бодхисаттвы.


title: Сонгцэн Гампо

text: Критики также считают, что многочисленные истории о Сонгцэне Гампо возникли существенно позже в Средние века.


title: Загадочная история Бенджамина Баттона (фильм)

text: «Зага́дочная исто́рия Бенджами́на Ба́ттона» () — фильм Дэвида Финчера, премьера которого состоялась 25 декабря 2008 года в США (в России — 5 февраля 2009 года). Сценарий фильма, написанный Эриком Ротом и Робин Свайкорд, базируется на сюжете одноимённого рассказа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда.


text: Рассказ ведётся по записям в дневнике Бенджамина. В начале XX века, в день окончания Первой мировой войны (хотя в рассказе действие начинается незадолго до гражданской войны в США, т.е. на 57 лет раньше), рождается Бенджамин Баттон (Брэд Питт) — таинственный человек, который в младенчестве имел внешность и состояние здоровья 85-летнего человека, в том числе морщины на лице и атрофированные ноги. Отец ужасается внешности Бенджамина и подбрасывает в дом престарелых, где его начинает воспитывать медсестра — добрая женщина по имени Куинни. Бенджамин проживает свою жизнь в обратном направлении — он родился стариком и молодеет с каждым днём. Он сталкивается со сложностями, когда влюбляется во внучку одной женщины из дома престарелых (героиня Кейт Бланшетт). События фильма начинаются во время Первой мировой войны и продолжаются до 2005 года.


text:
Продюсер Рэй Старк купил права на экранизацию рассказа «Загадочная история Бенджамина Баттона» в середине 1980-х годов, и был выбран Universal Pictures. Его выбор пал на режиссёра Френка Оза и актёра Мартина Шорта, которому была предложена главная роль, но Оз не смог понять, как заставить историю работать. В 1991 году режиссёром фильма стал Стивен Спилберг с Томом Крузом в главной роли, но Спилберг оставил проект, чтобы снять
Парк Юрского периода и Список Шиндлера. Старк в конце концов продал права продюсерам Кэтлин Кеннеди и Фрэнку Маршаллу, который снял фильм вместе с Paramount Pictures и Universal Pictures, которые по-прежнему выступали в качестве партнера по совместному производству.


text:
К лету 1994 года к начальнику кинофестиваля Мэриленда Джеку Гермесу обратились с предложением о возможности снять фильм в Балтиморе. В октябре 1998 года сценарист Робин Свайкорд написал для режиссёра Рона Ховарда сценарий, в котором главного героя играет Джон Траволта. В мае 2000 года Paramount Pictures нанял сценариста Джима Тейлора, чтобы адаптировать сценарий из рассказа. Сценарист Чарли Кауфман также принял участие в написании сценария. В июне 2003 года директор Гэри Росс вступил в окончательные переговоры, чтобы возглавить новый проект, сценарий к которому написал Эрик Рот. В мае 2004 года режиссер Дэвид Финчер вступил в переговоры, чтобы заменить Росса в качестве режиссёра фильма.
В мае 2005 года актеры Брэд Питт и Кейт Бланшетт вступили в переговоры, чтобы сыграть главные роли в фильме. В сентябре 2006 актеры Тильда Суинтон, Джейсон Флеминг и Тараджи Хенсон вступили в переговоры о получении ролей в фильме. В октябре следующего года, до начала съёмок, актриса Джулия Ормонд получила роль дочери Дейзи, которой персонаж Бланшетт рассказывает историю своей любви к Бенджамину Баттону. Брэд Питт снимался с многими своими коллегами по фильму в предыдущих проектах.
С Ормонд он снимался в «Легендах осени», с Флемингом в «Большом куше», с Джаредом Харрисом в «Двенадцать друзей Оушена», с Бланшетт - в «Вавилоне», а с Суинтон - в фильме «После прочтения сжечь».


text: Новый Орлеан , Луизиана  и окрестности были выбраны местами для съёмок фильма. Съёмки начались в октябре 2006. Для съёмок в Луизиане были выделены 27 миллионов долларов из бюджета фильма, который составлял 167 миллионов долларов. Съёмки начались 6 ноября 2006 года в Новом Орлеане. В январе 2007 Кейт Бланшетт присоединилась к съёмкам. Финчер высоко оценил легкость доступа к сельским и городским декорациям в Новом Орлеане и сказал, что восстановление от Урагана Катрина не является препятствием для съёмок.


text: В марте 2007 года производство на два месяца переместилось в Лос-Анджелес. Основные съёмки планировалось сделать за 150 дней. Остальное время Digital Domain использовало, чтобы создать, с помощью визуальных эффектов, метаморфозы персонажа Брэда Питта на этапе младенчества. Режиссер использовал камеру, названную Contour, разработанную Стивом Перлманом, чтобы показать данные деформации лица в живую .


text: Окружающая обстановка в фильме создана Matte World Digital, включая несколько кадров интерьера железнодорожного вокзала Нового Орлеана, чтобы показать архитектурные изменения и ухудшения в разные эпохи. Железнодорожная станция была построена в виде трехмерной модели, были добавлены эффекты освещения и старения, используя программное обеспечение Next Limit's Maxwell rendering software - инструмент архитектурной визуализации. Производство фильма было завершено в сентябре 2007 года.


text:
Музыка к фильму была написана французским композитором Александром Деспла , вместе с Hollywood Studio Symphony .
ПРривет, я Грядущее. Канал в Ютубе:"Грядущее Время"!


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Аугусти́нас Вольдема́рас (, , деревня Дисна, ныне Игналинский район Литвы — 16 декабря 1942, Москва) — литовский учёный, политический деятель, основатель литовского фашистского движения «Железный волк». Профессор историко-филологического факультета Пермского университета (1916—1919), первый премьер-министр Литовской Республики в 1918 и в 1926—1929 годах.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Из дворянской семьи. Окончил гимназию в Санкт-Петербурге с золотой медалью (1904) и историко-филологический факультет Императорского Санкт-Петербургского университета (1909). Сдал магистерский экзамен (1910), в 1911—1914 приват-доцент университета. Стажировался в Италии и Швеции (1914—1915).


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: В сентябре 1916 года вместе с группой молодых талантливых учёных А. Вольдемарас был зачислен в штат историко-филологического факультета Пермского отделения Императорского Петроградского университета (позже — Пермского университета) в качестве экстраординарного профессора.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: В 1916—1917 учебном году преподавал на кафедре всеобщей истории, вёл занятия по древним языкам на кафедре классической филологии, а также по английскому языку. За «отличную усердную службу» А. И. Вольдемарас в январе 1917 года был награждён орденом Св. Станислава III степени, а в августе того же года был утверждён профессором Пермского университета.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Был полиглотом, владел многими языками (немецким, английским, русским, шведским, итальянским, польским, французским и дpугими).


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Был одним из учредителей (, 1916). Участвовал в Петербургском литовском сейме (май — июнь 1917), примыкал к его правому крылу. В сентябре 1917 г. участвовал конгрессе народов России в Киеве. Участвовал в мирных переговорах с Германией и её союзниками в Бресте в январе 1918 г., формально входя в качестве советника в состав делегации Украинской Народной Республики, после чего уехал в Германию.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: В конце 1918 года вернулся в Литву и был кооптирован в Государственный Совет Литвы (). Президиум Государственного Совета 11 ноября 1918 года утвердил первое временное правительство Литвы из шести министров под руководством Вольдемараса. Руководил I кабинетом министров до 26 декабря 1918 г., одновременно исполняя обязанности министра иностранных дел, некоторое время также министра обороны. В связи с наступлением на Вильно красных частей уехал в Германию.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: В правительстве Миколаса Слежявичюса (26 декабря 1918 — 12 марта 1919), Пранаса Довидайтиса (12 марта 1919 — 12 апреля 1919), затем в IV и V правительствах (12 апреля 1919) — 19 июня 1920) был министром иностранных дел.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Был председателем делегации Литвы на Парижской мирной конференции (1919).


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: С 1920 г. преподавал на Высших курсах в Каунасе, на основе которых вскоре был открыт Литовский университет (впоследствии Университет Витаутаса Великого). Профессор Литовского университета (1922—1926). В 1923 г. за статью политического содержания был на месяц заключён в Вайрняйский трудовой лагерь.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Стал одним из учредителей партии таутининков — националистической партии Союз литовских националистов (, 1924). Избирался от этой партии в III Сейм (1926; распущен 12 апреля 1927 г.).


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: В 1927 основывает литовское фашистское движение «Железный волк».


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Один из инициаторов государственного переворота (фашистского, по определению советской историографии) и стал премьер-министром XIV правительства (17 декабря 1926 — 23 сентября 1929), одновременно министром иностранных дел и с 22 ноября 1928 г. временно исполняющим обязанности министра обороны. 6 мая 1929 года на него было совершено покушение. Из-за разногласий с другими лидерами литовских националистов в 1929 г. был выведен из правительства. В конце 1929 года был выслан в Платяляй и затем жил под надзором полиции в Зарасай.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Участник путча 7-8 июня 1934 года, предпринятой организацией «Железный волк»; после провала был приговорён к двенадцати годам тюремного заключения. В 1938 году в связи с двадцатилетием литовского государства был амнистирован и выслан за границу.


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Вернулся в июне 1940 года в Литву, уже занятую советскими войсками. Был арестован литовскими советскими органами. Жил в Орджоникидзе как ссыльный, затем был арестован и заключён в тюрьму в Москве. Неясные обстоятельства возвращения и жизни в СССР позволяли некоторым исследователям, опиравшимся к тому же на письма Вольдемараса, выдвигать предположение о его давнем сотрудничестве с советской разведкой. В частности, бывший сотрудник НКГБ А. Славинас писал: «Аугустинас Вольдемарас — жил в Париже на пенсию от правительства Литвы. Привлечен резидентурой ИНО НКВД к сотрудничеству с советской разведкой»


title: Вольдемарас, Аугустинас

text: Умер 16 декабря 1942 года в московской Бутырской тюрьме.


title: Зелёная книга

text: «Зелёная книга» () — программный теоретический труд ливийского лидера революции Муаммара Каддафи, излагающий основы Третьей всемирной теории.


title: Зелёная книга

text: Первая часть Зелёной книги — «Решение проблемы демократии (Власть народа). Политический аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла в январе 1976) — отрицает традиционные формы демократии, такие как парламент, партии, референдумы, и излагает основные принципы прямой народной демократии, основанной на народных конгрессах и народных комитетах (см. Джамахирия). Муаммар Каддафи излагает мнение о том, что партия, которая приходит к власти, стремится обеспечить собственное господство путём формирования законов и конституции для укрепления собственной позиции с законодательной точки зрения.Он же настаивает на прямой власти народа и отмене института политической партии.


title: Зелёная книга

text: Вторая часть — «Решение экономической проблемы (Социализм). Экономический аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла 2 февраля 1978).


title: Зелёная книга

text: В книге Муаммар Каддафи разоблачает рабский характер наёмного труда и провозглашает право работника на произведённый им продукт; то есть предлагает заменить отношения «Владелец предприятия — Наёмный работник» на «Партнёр-заказчик — Партнёр-производитель». Выдвигается тезис, что накопление человеком богатства в размере, превышающем потребности одного человека, является посягательством на потребности другого человека.


title: Зелёная книга

text: Автор выступает против коммерческого найма жилья. Средства удовлетворения основных личных материальных потребностей: одежда, пища, средства передвижения и жильё, считает автор, должны являться личной собственностью человека, и никакая аренда здесь недопустима. Аренда этих средств даёт их действительному владельцу возможность вмешиваться в чужую личную жизнь, распоряжаться чужими насущными потребностями и, следовательно, чужой свободой. Так, владелец одежды вправе снять её с человека на улице и оставить его голым, владелец средства передвижения, которым тот пользуется, может высадить его на перекрестке, а владелец дома, где он живёт, может оставить его без крова.Также в книге критикуется найм домашней прислуги, который, как и найм рабочих, сравнивается с рабством.


title: Зелёная книга

text: Третья часть — «Общественный аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла 1 июня 1979) — касается многих сторон жизни, в том числе положения женщин, системы образования, слияния языков мира, религии, спорта.


title: Зелёная книга

text: Зелёная книга переведена на основные языки народов мира, в том числе и на русский. Во времена правления Андропова (1983 год) попытки ливийцев распространять книгу в Советском Союзе на книжных выставках и ярмарках жёстко пресекались охраной. В 1989 году «Зелёная книга» была выпущена на русском языке издательством «Международные отношения» с предисловием автора.


title: Морелли

text: Морелли — фамилия:


title: Витри-ле-Франсуа

text: Витри-ле-Франсуа () — город во Франции, в департаменте Марна. Население около 16 000 жителей (1999).


title: Витри-ле-Франсуа

text: Поэтическое название Витри-ле-Франсуа — "Розовый город" (из-за розового цвета мостовых).


title: Витри-ле-Франсуа

text: Город получил вторую часть названия в честь Франциска I, отстроившего его заново после того, как в 1544 году старый Витри был полностью разрушен армией Карла V (город был восстановлен не в точности на прежнем месте, и остатки старинных укреплений сохранились в близлежащей деревушке Витри-ан-Пертуа).


title: Витри-ле-Франсуа

text: 6 ноября 1929 года Восточный экспресс в Витри-ле-Франсуа наехал на стоящий грузовой поезд, в результате чего машинист локомотива, кочегар и кондуктор погибли.


title: Витри-ле-Франсуа

text: С Витри-ле-Франсуа были связаны биографии математика Абрахама де Муавра и социалиста-утописта Этьенна-Габриэля Морелли.