title: The Jimi Hendrix Experience

text: Сингл «Hey Joe» тем временем уверенно двигался вверх по чартам. 7 января он занимал 48 место, а 4 февраля поднялся на 4-е. Группа отправилась в студию, чтобы записать второй сингл «Purple Haze». Эта песня была написана в ноябре 1966 года, и сам Хендрикс объяснил суть песни так: «Это всего лишь фантазия, которую я связываю с прочитанным мною в одном из научно-фантастических журналов о красном луче смерти». Образы были взяты из романа «Ночь света» Филиппа Хосе Фармера, опубликованного в 1957 году. В романе действие происходит на мистической планете Радость Данте, где из-за чрезмерной солнечной активности ночное небо временами окрашивается в фиолетовый цвет, и некоторые обитатели планеты сходят от этого с ума. Сингл «Purple Haze» вышел 17 марта, а 25 марта достиг четвёртой позиции.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В марте 1967 года "The Jimi Hendrix Experience" гастролируют вместе с "The Walker Brothers", Энгельбертом Хампердинком и Кэтом Стивенсом. Гастроли проходили в дружеской атмосфере, несмотря на то, что музыканты, с которыми выступала группа, сильно отличались по стилю от "The Experience". Джими Хендрикс часто играл джемы, Ноэль одно время подменял заболевшего гитариста Хампердинка. Гастроли прошли с успехом. На всех концертах был аншлаг. Именно во время этих гастролей было решено устраивать поджигание гитары.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: К тому времени музыканты "The Jimi Hendrix Experience" превратились в настоящих звёзд со всеми атрибутами звёздности. Уже во время гастролей с "The Walker Brothers" Реддингу и Митчеллу приходилось отвлекать внимание толпы от Джими ярко-оранжевыми нарядами. Хендрикс старался не выходить из номера днём. После концерта возбуждённые дамы преследовали его и, зажав в дверном проёме, вырывали клочья волос.


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
Пользуясь популярностью группы, менеджеры устраивали как можно больше выступлений. Музыканты уставали не только от выступлений — утомлял постоянный ажиотаж. Как вспоминал Реддинг, невозможно было уйти с вечеринки, чтобы на каждой руке не повисло хотя бы по паре девиц. Напряжение музыканты пытались снять при помощи алкоголя и наркотиков.
Несмотря на то, что о нем говорят, Джими никогда не был наркоманом. Неправда и то, что наши менеджеры чуть ли не силком заставляли Джими принимать наркотики. В те времена группы, которые много гастролировали, обязательно ели какие-то «колёса», — те же самые, что употребляют миллионы домохозяек или бизнесменов. Это был образ жизни. Даже если ты сам отказывался есть что-то такое, всегда находился какой-нибудь козёл, который мог подмешать тебе это дело в выпивку. Очень трудно было избежать чего-то подобного вообще.
Как в музыке, так и во внешнем виде музыканты старались быть ни на кого не похожими. Это вызывало противоречивые, нередко полярные оценки: от восхищения и подражания до насмешек и оскорблений. Последнему способствовал создаваемый в прессе образ музыкантов-дикарей. Например, в мае 1967 года тридцать отелей Стокгольма отказались их принять, и пришлось вылететь в Хельсинки, но там их не пустили в ночной клуб.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Дебютный альбом, названный «Are You Experienced?», вышел 12 мая 1967 года. 3 июня он занимал 5 место в чартах журнала «Billboard», а 10 июня поднялся до 2 места, уступив лишь битловскому «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band», и удерживался на этой позиции, иногда опускаясь на 3 место, до 7 октября. Альбом впитал в себя все творческие наработки группы: пост-дилановский лиризм, психоделические эксперименты и переосмысление того, как можно играть на электрогитаре — всё это накладывалось на блюзы, мелодии в стиле соул, рок-н-роллы, которым задавал ритм пульсирующий звук бас-гитары Реддинга и барабаны Митчелла.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В планы Чендлера и Джеффери входило завоевание американского рынка. Хендрикс на тот момент был почти неизвестен у себя на родине. Когда он прибыл в Монтерей за 5 дней до выступления "The Jimi Hendrix Experience" на фестивале , то даже порадовался своей безызвестности.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Группа должна была выступать в последний день трёхдневного фестиваля после "The Who". "The Who" выступили с большим успехом, и музыканты "The Jimi Hendrix Experience" волновались, не зная как их примут. Группа продемонстрировала всё то, чем уже покорила Европу. Хендрикс в оранжевой рубашке и красных брюках терзал гитару, забрасывал её за спину и играл, держа на вытянутых руках; исполнял филигранные соло с чудовищным рёвом и с использованием фидбэка. В заключении концерта он сжёг свою гитару. Публика была в восторге. Многие считали, что "The Jimi Hendrix Experience" затмили всех звёзд Монтерея.


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
После такого триумфа Майк Джеффери договорился о совместных гастролях "The Experience" с "The Monkees", находившихся на вершине славы. Чендлер, узнав об этом, рассердился и сказал, что подобные гастроли, скорее всего, ожидает провал. И действительно, "The Monkees" были коммерческой поп-группой, пользовавшейся успехом у подростков, которым сложная музыка "The Jimi Hendrix Experience" была непонятна.
Мы все еще нуждались в концертных приглашениях, и однажды Чесу позвонил Майкл Джеффери (он был менеджером Чендлера, и таким образом стал со-менеджером Хендрикса и "Experience"): «Слушай, угадай, что я для тебя нашел! Отличный концерт, не вздумайте его упустить. Турне, которое предлагают только раз в жизни! Вместе с "Monkees"!» Мы подумали, что он издевается. «Завтра стартуем!» Ну вот, подумали мы, опять двадцать пять. После "Walker Brothers" и Энгельберта мы получили "Monkees". Они были приятным, конечно, группешником, хотя мы считали, что они не умеют играть. Мы катались с ними в частном самолете и всё такое, но боже ж мой, как нас ненавидела их публика! Мы начали тур в Джексонвилле и, как я уже говорил, впервые тогда столкнулись с Югом и расизмом. Но было и кое-что приятное. Пару дней мы пропутешествовали в автобусах и обнаружили, что Питер Торк умеет играть на банджо, Майк Несмит — на гитаре, Микки Доленц чертовски приятный парень, и мы решили, что четвертый из них немного подлиза.
Однако группа дала немало и удачных концертов, их много снимали, брали интервью, записывали в американских студиях. Не упускал Хендрикс и возможности устроить джем с американскими музыкантами. В один из дней Хендрикс и Реддинг посетили концерт Фрэнка Заппы в театре , где Джими увидел возможности педали «wah-wah». Он захотел перенять это новшество и той же ночью отправился в студию .


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В конце августа 1967 года группа снова с огромным успехом выступала в лондонском рок-театре . Последнее выступление, которое должно было состояться 27 августа, было отменено в связи со смертью Брайана Эпстайна. Хендрикс выступил там 8 октября вместе с Артуром Брауном и "".


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В ноябре группа гастролировала по Великобритании совместно с "Pink Floyd", "The Move", "The Nice", "Amen Corner".


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В то же время группа записала альбом «», выпущенный в Великобритании 1 декабря 1967 года. Работа над ним шла значительно дольше, чем над первым. Именно тогда начались трения между группой и Чесом Чендлером, касавшиеся продюсирования записи. Чендлер настаивал на сохранении за ним полного контроля над процессом записи и сведения, что не устраивало музыкантов, которые хотели сами определять собственное звучание. Тогда же начались конфликты между Реддингом и Хендриксом. Ноэлю не нравилось много раз записывать одни и те же партии. Джими же отличался феноменальной работоспособностью и требовательностью к себе. Звукорежиссёр Эдди Крамер рассказывал об этом:


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Джими, бывало, высунет голову из кабинки и спросит: «Всё нормально? Ты уверен?» Я отвечаю: «Да, Джими, в этот раз всё получилось просто великолепно», а он говорит: «Ну ладно, тогда я попробую ещё разок». И мы продолжали записывать дубли, каждый из которых был лучше предыдущего, но ему они всё равно никогда не казались достаточно совершенными.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Ноэль Реддинг:


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
Меня выматывали сессии звукозаписи. Помню, что, записывая «Axis: Bold As Love» в студии в Лондоне, мы даже не репетировали. Мы просто приходили и разучивали песню. Джими обычно объяснял, чего он от нас хочет. И мы записывали четыре дорожки с бас-гитарой, потом ударные, вокал и ритм-гитару, а когда дело доходило до тридцати шести перезаписей гитарной партии, я просто ложился в студии и засыпал.
Митч Митчелл:


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Достаточно часто мы сталкивались с Чесом по поводу дублей. Ему страшно нравились перезаписи и наложения, но он пытался добиться совершенства, просто-напросто заставляя нас переписывать одну и ту же вещь снова и снова. Он замечал только как растет запас версий. Ноэлу же совершенно не нравилось столько времени торчать в студии, особенно переписывая по нескольку раз одну и ту же вещь. Часто все кончалось тем, что он уходил из студии и отправлялся в пивную на другой стороне улицы. Когда так случалось, мы с Джими продолжали работать без него, но так дело не очень клеилось. Иногда мы записывали гитару и барабаны или же бас и барабаны, но, как правило, дело кончалось тем, что Ноэл приходил позже и накладывал партию баса.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В английских чартах альбом достиг 5 места, а в США, где он вышел 15 января следующего года — 3-го.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В январе 1968 года "The Jimi Hendrix Experience" поехали в короткое турне по скандинавским странам, которое началось в Швеции. Там в Гётеборге в отеле «Opalen» Джими был задержан полицией «за нарушения порядка в гостиничном номере». Джими напился и, придя в свой номер, стал всё крушить. В шесть утра кто-то вызвал полицию, и Хендрикса задержали за нарушение порядка. Чендлер добился освобождения Хендрикса после уплаты штрафа.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В конце января "The Jimi Hendrix Experience" поехали в двухмесячный тур по США. Примечательным моментом этого тура было совместное выступление с Джимом Моррисоном, состоявшееся 13 марта. 5 апреля в Ньюарке Хендрикс исполнил композицию, посвящённую убитому днём ранее Мартину Лютеру Кингу. 8 апреля тур закончился, Реддинг и Митчелл вернулись в Лондон, а Хендрикс остался в США.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: 12 апреля в Великобритании вышел сборник под названием «Smash Hits», поднявшийся до 4 места. В США альбом вышел в июле 1969 года c несколько иным набором песен и достиг в американских чартах 6 места.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В мае состоялся тур по Италии, в июле — по Испании. В 1968 году группа принимала участие в нескольких фестивалях.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В апреле 1968 на студии «Record Plant» в Нью-Йорке началась работа над третьим альбомом «Electric Ladyland». Процесс записи надолго затянулся, и альбом вышел только в сентябре. Тому было насколько причин. Записи часто прерывались концертными выступлениями. Хендрикс стремился сделать как можно лучшую запись, делая новые и новые дубли. К тому же Хендриксу хотелось разнообразить звучание студийными эффектами, а также пригласить сессионных музыкантов, с которыми он часто играл джемы в то время. Вновь обострились разногласия с Чендлером и Реддингом. Чендлер в итоге отстранился от участия в работе над альбомом, и единоличным продюсером стал Хендрикс. Реддинга очень утомляла рутинная работа в студии. Случалось, что он просто бросал записи и уходил из студии. В итоге на альбоме во многих песнях на бас-гитаре играет Хендрикс, а не Реддинг.


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
Разногласия возникали, когда Джими пытался меня учить, как надо играть. Я мог спросить его о паузах и темпе, это нормально, но мне не нравилось, что он меня поучает, какие играть ноты. Меня это очень раздражало. Но мы с Джими легко общались. Просто позор, что потом он так зациклился на электронике и наложениях. Меня это просто выводило из себя. Музыка получалась слишком перегруженной. Ему надо было сохранять простоту, это было бы то, что надо.
Однако результат стоил затраченных усилий и нервов. Альбом сразу же взлетел на первое место американского хит-парада и получил «золотой» статус уже в первую неделю продаж. Очень высоко оценили эту работу и критики. Сам Хендрикс стал культовой фигурой, а "The Jimi Hendrix Experience" — одной из самых востребованных групп в мире. Успех альбома в Британии был меньшим — там он не поднялся выше пятого места. Выпущенная синглом кавер-версия песни Боба Дилана «All Along the Watchtower» в британских чартах дошла до 5 места, в американских — до 20-го.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В конце июля началось новое большое турне по США. Фактически оно длилось с небольшими перерывами почти до конца года.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Бесконечные гастроли всё сильнее утомляли музыкантов. Обострялись конфликты внутри группы.


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
Десять месяцев мы жили друг у друга буквально на головах. Усталость, постоянный приём наркотиков, фанаты, преследовавшие нас повсюду, воровство в гостиничных номерах — всё это приводило нас в отчаяние. Разговоры сводились в основном к деньгам, потому что нам казалось, что деньги могут сделать нас свободными… < … > Всего лишь год назад мы были вместе, пытались добиться успеха, а теперь мы раскалывались, нас разобщали силы, которые мы не могли ни понять, ни остановить…
Сочинение песен прекратилось. Никто уже не думал о записи нового альбома. В ноябре 1968 года стало известно, что группа собирается распасться. Планировалось, что каждый из музыкантов "The Experience" создаст свою группу, а два раза в год Хендрикс, Реддинг и Митчелл будут собираться и выезжать на гастроли как "The Experience", но со своими группами, которые будут играть на разогреве. Музыканты эту идею одобрили, но ей не суждено было сбыться.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Ещё летом 1968 года, когда шла запись альбома «Electric Ladyland», Реддинг организовал группу "Fat Mattress", куда вошли его друзья, бывшие музыканты группы "Living Kind": вокалист Нил Лэндон, бас-гитарист Джим Левертон и барабанщик Эрик Дилон. Сам Ноэль вернулся к роли соло-гитариста.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В январе 1969 года музыканты объединились, чтобы отправиться в турне по Европе. Но теперь всё было не так как раньше. Музыканты старались как можно реже встречаться за пределами сцены. Хендрикс уже не испытывал удовлетворения от тех ритуальных действий на сцене, которые совершал раньше, и которые ждала от него публика. Теперь всё чаще он стоял неподвижно и просто играл. Ноэль распрямил вьющиеся от природы волосы, чтобы никто не думал, что он подражает Хендриксу. 24 февраля 1969 года на концерте в Лондоне "Fat Matress" играла на разогреве у "The Jimi Hendrix Experience". Так было и на многих последующих концертах. Джими Хендрикс:


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
«Мы стали чем-то вроде кукурузных хлопьев на завтрак. Настоящие рабы поп-музыки. Я чувствовал, что над нами висит угроза стать американским вариантом . В этом нет ничего плохого, но только не для нас. Мы решили, что надо с этим покончить и найти что-то своё. Я устал от такого отношения фанатов, будто они оплатили твой дом и машину и теперь уверены, что ты будешь делать то, что они хотят, до конца своей жизни…»
Последнее выступление группы состоялось 29 июня 1969 года на поп-фестивале в Денвере. Начался концерт хорошо. Но в итоге возбуждённая толпа стала прорываться на сцену. Полиция применила слезоточивый газ, но ветер подул в сторону сцены. Музыканты почувствовали резь в глазах и стали задыхаться, но уйти со сцены не могли, потому что она была окружена плотной стеной людей. Один из рабочих сцены пробрался сквозь толпу и подогнал фургон к сцене, в него и спрятались музыканты. Толпа окружила фургон. Крыша прогнулась под тяжестью тел. Водитель завёл мотор и поехал, надеясь, что никого не задавит. Когда фургон доехал до отеля, фанаты всё ещё висели на крыше и на стенках фургона. Музыкантам с трудом удалось проскочить в отель. Впоследствии они с содроганием вспоминали этот день.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Ноэль Реддинг вернулся в Лондон к "Fat Mattress". Джими Хендрикс же стал готовиться к Вудстокскому фестивалю. Для этого был снят дом в трёх милях от Вудстока, где проходили джемы и репетиции. В его новую группу вошли Митчелл, басист Билли Кокс, которого Хендрикс знал со времён армейской службы, ритм-гитарист Ларри Ли, знакомый Хендриксу с 1964 года, а также перкуссионисты Джерри Вэлез и Юма Султан. Группа получила название "Gypsy Sun and Rainbows". Концерт на фестивале 18 августа 1969 года был единственным выступлением этой группы. В конце сентября Хендрикс свернул её деятельность. Оставшуюся часть года Хендрикс в относительном уединении провёл в Нью-Йорке, мало появляясь на людях. В самом конце 1969 года он вместе с Билли Коксом и Бадди Майлзом создал группу "Band Of Gypsys". 31 декабря 1969 года и 1 января 1970 года "Band Of Gypsys" выступили в четырёх новогодних концертах, состоявшихся в зале «Fillmore East» в Нью-Йорке. Выступление было записано, и эта запись стала единственной, оставшейся от группы. Вскоре "Band Of Gypsys" прекратила существование.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Зимой 1970 года шли переговоры о воссоединении "The Jimi Hendrix Experience". У Хендрикса после распада "Band of Gypsys" группы не было. Время от времени он играл джемы с различными музыкантами, а также делал записи в студии. Не было постоянной работы после расформирования "Gypsy Sun and Rainbows" и у Митчелла. Оба сохраняли отношения с Реддингом, который заканчивал запись уже второго альбома, и иногда играли вместе на джемах.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Переговоры окончились в феврале 1970 года подписанием контракта. Но бас-гитаристом группы стал не Ноэль Реддинг, а Билли Кокс. По словам Хендрикса, такая замена была сделана из чисто музыкальных соображений. Реддинга, который дал согласие играть в возрождённой группе, это обидело. Музыканты выступали под старым названием, но играли уже другую, более спокойную и мелодичную музыку. По этой причине группу Джими Хендрикса этого периода иногда называют "The Cry of Love". Контракт предусматривал три больших тура: по США, Западной Европе и Японии. Американское турне началось 25 апреля в Лос-Анджелесе, а завершилось 1 августа на Гавайях.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: 31 августа 1970 года Джими Хендрикс со своей группой выступил на фестивале на острове Уайт. Моросил дождь, усилители работали плохо. Импровизации Джими периодически «рассыпались», Хендрикс злился, менял инструменты, а когда выступление было закончено, в раздражении бросил гитару на пол. Через неделю после выступления на острове Уайт сходная ситуация наблюдалась во время выступления на острове Фемарн. Моросил холодный дождь. Отыграв программу, Хендрикс, помахав рукой, ушёл. Это было его последнее официальное выступление. Гастроли были приостановлены из-за болезни Билли Кокса.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Конец группе положила смерть Джими Хендрикса 18 сентября 1970 года.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В 1992 году "The Jimi Hendrix Experience" были введены в Зал славы рок-н-ролла.


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
Ноэль Реддинг был найден мёртвым в своем доме в Ирландии 11 мая 2003 года.
12 ноября 2008 года, во время трибьют-тура по США Митч Митчелл был также найден мёртвым — в отеле в Портленде, штат Орегон.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В основе музыки, исполняемой группой "The Jimi Hendrix Experience", лежал американский ритм-энд-блюз. Эта музыка была дополнена «белым» блюз-роком, психоделическим роком и зарождающимся прог-роком. В основном музыкальный стиль группы определял Хендрикс, но на него также влияли Митчелл, тяготевший к джазу, и Реддинг, тяготевший к поп-року.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: "The Jimi Hendrix Experience" и в первую очередь идеи Джими Хендрикса оказали исключительно большое влияние на развитие хард-рока.


title: The Jimi Hendrix Experience

text: В книге «1001 альбом, который нужно услышать» про "The Jimi Hendrix Experience" написано: «За исключением, пожалуй, "Cream", "The Jimi Hendrix Experience", по мнению многих, могли считаться лучшим в мире трио. Хотя этот факт и репутация группы, обладающей блестящей музыкальностью и импровизацией, гарантировали им всеобщее признание, постоянное напряжение гастрольного тура и лейбла, который давил на них после оглушительного успеха дебютного альбома».


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Музыка, которую играла группа, была понятна и близка далеко не всем. Многие в Британии не принимали и внешний облик группы, причём критика могла раздаваться не только от людей, не принимавших рок-музыку в целом, но и от тех, кто слушал более «классический» рок-н-ролл. Так Джон Дикин написал в редакцию «New Musical Express» (май 1967 года):


title: The Jimi Hendrix Experience

text:
Боже мой, как «Purple Haze» Джими Хендрикса попал в таблицы рейтинга? Хендрикс и его группа — оскорбление для рок-музыки, и чем скорее те, кто покупает пластинки, очнутся и поймут это, тем лучше. Его записи — не что иное, как шум, не представляющий из себя никакой музыкальной ценности.
Критике подвергались как внешний вид группы, так и поведение Хендрикса на сцене. Так Джинджер Бэйкер дал такую оценку: «Я видел, что Джими был выдающимся гитаристом, с этим невозможно было спорить. Но когда он начинал все эти свои штучки, падал на колени, играл зубами… меня это только раздражало».


title: The Jimi Hendrix Experience

text: Критиковали музыку группы и чёрные американцы, считая, что Хендрикс извращает их музыку.


title: Агрохимия

text: Агрономическая хи́мия (агрохи́мия) — наука об оптимизации питания растений, применения удобрений и плодородия почвы с учётом биоклиматического потенциала для получения высокого урожая и качественной продукции сельского хозяйства, прикладная наука, составная часть раздела химии — «неорганическая химия».


title: Агрохимия

text: Агрохимия — также учебная дисциплина о химических процессах в почве и растениях, минеральном питании растений, применении удобрений и средств химической мелиорации почв. Включает определение содержания в почвах и растениях химических элементов, белков, аминокислот, витаминов, жиров, углеводов; установление механического и минералогического состава почв, содержания в них органической части (гумуса), солей, водорослей, микроорганизмов и др. Изучает влияние удобрений на растения и почву.


title: Агрохимия

text: Агрохимия — наука, которая изучает круговорот веществ в системе «почва — растение — удобрения», а также их влияние на качество сельскохозяйственной продукции и проблемы охраны окружающей среды в зоне ведения аграрного сектора экономики государства. Термин "Агрикультур химия" ввёл в 1813 году английский химик и геолог Хэмфри Дэви.


title: Агрохимия

text: Агрохимические исследования касаются вопросов воспроизводства плодородия почв, высокоэффективного использования минеральных, органических удобрений, микроэлементов на фоне других средств химизации, изучение агрохимической, экономической, энергетической и экологической эффективности удобрений, их физико-химических и агрохимических свойств, организации системы химизации отраслей агропромышленного комплекса.


title: Агрохимия

text: Основные разделы агрохимии:


title: Агрохимия

text: Агрохимия является научной основой химизации сельского хозяйства. Она развивается под воздействием требований земледелия и призвана способствовать повышению его культуры. Агрохимия применяет в своих исследованиях методику химического анализа растений, почвы и удобрений, широко пользуется методами лабораторного и полевого опыта, меченых атомов, спектроскопии и хроматографии и другими.


title: Агрохимия

text: Хотя ряд приёмов агрохимии вошли в практику земледелия в глубокой древности и описаны ещё в I веке. н. э., как наука, она начала формироваться лишь в XIX веке, когда сложились основные представления о том, из чего состоят, чем и как питаются растения. Катон отмечал, что хороший уход за полем — это хорошо пахать и хорошо удобрять. Колумелла указывал, что обеднённую почву можно восстановить за счёт внесения навоза, в качестве которого он предлагал применять ещё и куриный помет, и зелёные удобрения. В земледелии Римской империи применяли навоз, зелёные удобрения, известь, гипс, пепел, хотя их воздействие на плодородие одним из первых попытался объяснить французский художник и естествоиспытатель Палисси, который в 1563 году писал, что «соль является основой жизни и роста всех посевов», а навоз, по его мнению, содержит соли, которые образуются при разложении сена и соломы и при внесении его в почву возвращается то, что было взято ранее. Немецкий химик Иоганн Рудольф Глаубер в XVII веке выдвинул гипотезу, что основным фактором воздействия навоза является селитра, которую уже давно получали из навоза для изготовления пороха. Но только столетие спустя — после открытия азота — было объяснено действие селитры.


title: Агрохимия

text: Как вехи на пути становления агрохимии обычно отмечают опыты Я. Б. ван Гельмонта (1634), осветившие роль воды в питании растений, а также высказывания М. В. Ломоносова (1753) и А. Лавуазье (1761) о воздухе как источнике питательных веществ, вскоре подтвержденные опытами Дж. Пристли, Я. Ингенхауза, Ж. Сенебье и Н. де Соссюра, показавшими, что растения поглощают из воздуха СО и выделяют О и что это связано с фотосинтезом. Начало изучению круговорота веществ в земледелии было положено в 30-х годах XIX века французским учёным Ж.-Б. Буссенго. Он установил, что клевер и люцерна способны обогащать почву азотом. В 1866 году русский учёный М. С. Воронин открыл, что азот накапливается в клубеньках, образующиеся на корнях растений под влиянием жизнедеятельности микроорганизмов. Немецкий агрохимик Г. Гельригель окончательно установил, что азот воздуха усваивают микроорганизмы, живущие в клубеньках на корнях бобовых растений. Немецкий учёный Ю. Либих (1840 год) создал теорию минерального питания растений, которая сыграла большую роль в развитии представлений о питании растений и о удобрениях.


title: Агрохимия

text: Зарождение отечественной агрохимии в 60—70 гг. связано с Д. И. Менделеевым, который исследовал вопросы питания растений и повышения урожайности сельскохозяйственных культур. Особое внимание Менделеев уделял применению удобрений и использованию питательных веществ подпахотных слоев почвы. Д. И. Менделеев — инициатор изучения в грунтовых условиях эффективности костной муки, суперфосфата и извести.


title: Агрохимия

text: В России развитие агрохимии связано с трудами А. Н. Энгельгардта (1832—1893). В 70—80-х гг. в своем имении он изучил эффективность минеральных и органических удобрений, в частности роль извести и люпина. В 1888 год опубликовал труд по использованию фосфоритной муки, А. Е. Зайкевича (1888 год) — который предложил строчный способ внесения суперфосфата, П. А. Костычева (1884 год) — автора первого руководства по агрохимии. Большое влияние на развитие агрохимии оказал К. А. Тимирязев. В 90-х гг 19-го века по его предложению были построены первые вегетационные домики, в которых ставились опыты по изучению питания растений и их удобрение. Открытие в конце 19-го века крупных залежей фосфоритов дало новый толчок развитию агрохимии, была доказана возможность непосредственного применения размолотых фосфоритов как удобрения и использования их для выработки суперфосфата.


title: Агрохимия

text: Большая заслуга в этом принадлежит Д. Н. Прянишникову (1865—1948) — изучил процессы усвоения растениями аммиачного азота, что позволило организовать промышленное производство аммиачных удобрений и широко их применять в земледелии. Проведенные им исследования фосфоритов способствовали развитию производства фосфорных удобрений. Он выделил взаимосвязь между тремя взаимодействующими факторами: почвой, растением и удобрением, определил роль бобовых культур в азотном балансе, развил учение о плодосменной системе земледелия и севообороте.


title: Агрохимия

text: После революции начался новый этап в развитии агрохимии. Индустриализация и коллективизация страны вызвали необходимость широкой химизации земледелия. Вскоре после революции был создан Комитет по химизации народного хозяйства, в 1919 году — научный институт удобрений, в 1928 году — кафедры агрохимии при ряде высших учебных сельскохозяйственных заведений. В 1931 году в составе Всесоюзной академии сельскохозяйственных наук организован Всесоюзный научно-исследовательский институт удобрений, агротехники и агропочвоведения. Перед институтом и другими научными учреждениями была поставлена задача изучить эффективность минеральных и органических удобрений в различных почвенно-климатических и производственных условиях и на этой основе разработать принципы рационального размещения и применения удобрений.


title: Агрохимия

text: В 90-е годы двадцатого века в связи со сложной социально-экономической ситуацией на территории бывших советских республик применение удобрений существенно сократилось.


title: Агрохимия

text: Учебная дисциплина о химических процессах в почве и растениях, минеральном питании растений, применении удобрений и средств химической мелиорации почв. Включает определение содержания в почвах и растениях химических элементов, белков, аминокислот, витаминов, жиров, углеводов; установление механического и минералогического состава почв, содержания в них органической части (гумуса), солей, водорослей, микроорганизмов и др. Изучает влияние удобрений на растения и почву и включает в себя:


title: Агрохимия

text: Агрохимическое производство — производство удобрений — отличается высокой энергоёмкостью. Например, доля газа в структуре себестоимости азотных удобрений доходит до 75 %.


title: Агрохимия

text: Россия контролирует 8,4 % мирового рынка минеральных удобрений, уступая только Индии, контролирующей 10 % рынка, США (13,1 %) и Китаю (20,6 %). Продукция агрохимии занимает третье место в российском экспорте после продуктов топливно-энергетического и металлургического секторов экономики. В 2005 году Россия произвела на экспорт азотных удобрений на $1,4 млрд, смешанных — $1,3 млрд, калийных — $1,2 млрд.


title: Агрохимия

text: Основные компании-производители минеральных удобрений в России — Акрон, Еврохим, Фосагро. В Белоруссии — Гомельский химический завод. В Северной Америке — Potash Corporation of Saskatchewan. Международные — Yara.


title: Коппола, София

text: Софи́я Карми́на Ко́ппола (, род. , Нью-Йорк, США) — американский кинорежиссёр, сценаристка, актриса и кинопродюсер, снявшая шесть полнометражных фильмов: «Девственницы-самоубийцы», «Трудности перевода», «Мария-Антуанетта», «Где-то», «Элитное общество» и «Роковое искушение».


title: Коппола, София

text: Дочь Фрэнсиса Форда Копполы и Элеоноры Джесси Копполы (урождённой Нил). Двоюродная сестра Николаса Кейджа.


title: Коппола, София

text: София Коппола ещё ребёнком стала сниматься в фильмах своего отца. Наиболее известная роль из этого периода — роль ребёнка в сцене крещения в «Крёстном отце».


title: Коппола, София

text: "«Анна»" (1987) — первая роль Софии, не связанная с творчеством отца. Однако, самой известной актёрской работой Софии Копполы является роль Мэри Корлеоне в третьей части «Крёстного отца» (1990), где она сменила Вайнону Райдер, которая не могла играть по причине болезни. Эта жёстко раскритикованная роль эффектно завершила её актёрскую карьеру, исключением стало появление в независимом фильме «Записки Манки Зеттерлэнда» (1992) и небольшое участие в (1999).


title: Коппола, София

text: Сегодня София Коппола более известна как кинорежиссёр. Она сняла 6 фильмов: "«Превзойти звезду»" (1996) «Девственницы-самоубийцы» (1999), «Трудности перевода» (2003), «Мария-Антуанетта», «Где-то» (2010) и «Элитное общество» (2013). Самый удачный из них, «Трудности перевода», получил премию «Оскар» за оригинальный сценарий и три премии «Золотой глобус», в том числе в категории «Лучшая картина». Получив номинацию на «Оскар» в качестве лучшего режиссёра (за фильм «Трудности перевода» (2003), Коппола стала третьей женщиной-режиссёром (и первой женщиной-американкой), претендовавших на «Оскар» за режиссуру. Она проиграла Питеру Джексону.


title: Коппола, София

text: Третий полнометражный фильм Софии Копполы, «Мария-Антуанетта», посвящён трагической судьбе французской королевы. Главную роль исполнила Кирстен Данст, а роль Людовика XVI сыграл кузен Софии Джейсон Шварцман.


title: Коппола, София

text: В 2014 году вошла в состав жюри 67-го Каннского кинофестиваля.


title: Коппола, София

text: В 2017 году сняла ремейк фильма Дона Сигела . В российском прокате фильм получил название «Роковое искушение». Среди приглашённых звезд фильма — Колин Фаррелл, Кирстен Данст, Уна Лоуренс и Эль Фэннинг. Раненый солдат-северянин оказывается во время Гражданской войны в США в школе-интернате для девочек в расположении противника. Его спасают девочки-конфедератки. Воспитанницы школы заботятся о больном, но постепенно попадают под его очарование и вступают в борьбу за него, что приводит к трагическим последствиям.


title: Коппола, София

text: В 1999—2003 годах София была замужем за режиссёром Спайком Джонзом (род. 1969).


title: Коппола, София

text: С 27 августа 2011 года она замужем за музыкантом Томасом Марсом. У супругов есть две дочери — Роми Марс (28.11.2006) и Козима Марс (18.05.2010).


title: Музей Орсе

text: Орсе́, или Орсэ, музей Орсе, или музей д’Орсе () — музей изобразительных искусств, находится в Париже на левом берегу Сены, одно из крупнейших в мире собраний европейской живописи и скульптуры периода 1850—1910 гг. Третий по популярности музей Парижа и десятый — в мире. Основу коллекции составляют работы импрессионистов и постимпрессионистов. Коллекция богата также произведениями декоративного искусства в стиле ар-нуво, фотографиями и предметами архитектуры.


title: Музей Орсе

text: Выставка музея располагается на пяти уровнях, все виды искусства (живопись, скульптура, архитектура, мебель, кино, фотография, музыка, художественное оформление оперы), представлены в хронологическом порядке. Музей Орсе, таким образом, заполняет промежуток времени между коллекциями музея Лувра и Музея современного искусства Центра Жоржа Помпиду.


title: Музей Орсе

text: Музей Орсе также является местом для проведения спектаклей и концертов. Кроме того, здесь проводится ежегодный фестиваль, посвящённый происхождению кино. Посетители могут регулярно посещать конференции и круглые столы, в особенности связанные с временными выставками.


title: Музей Орсе

text: Музей Орсе располагается в бывшем здании одноимённого железнодорожного вокзала и примыкающего к нему отеля на левом берегу Сены в самом центре Парижа, через реку от Лувра. Вокзал, спроектированный архитектором Виктором Лалу, был открыт 28 мая 1900 года и стал первым в мире электрифицированным вокзалом. Орсе обслуживал направление движения Париж — Орлеан. Однако к 1939 году движение поездов с этого вокзала практически прекратилось.


title: Музей Орсе

text: В 1971 году было принято решение здание снести. Однако его сохранили, и во время пребывания Жоржа Помпиду на посту президента появилась идея преобразовать вокзал в музей. В 1978 году сооружение получило статус исторического памятника. Преемник Помпиду, Жискар д'Эстен начал процесс реконструкции вокзала и преобразования его в музей. Работа началась в 1980 году, а в 1986 году здесь был открыт музей, спроектированный итальянским архитектором Гаэ Ауленти.


title: Музей Орсе

text: Фонды музея сложились из нескольких источников:


title: Музей Орсе

text: Значительная часть музейных фондов образовалась в результате дарения меценатов, а также применения французского закона о наследстве, позволяющему наследникам уплатить налог на вступление в наследство как деньгами, так и частью наследуемого имущества. Крупнейший дар со времён окончания Второй мировой войны — 600 скульптур, картин и рисунков, преимущественно группы «Наби» — музею передали в 2016 году супруги и из Техаса (США). По условию дара не должна быть раздроблена, поэтому для её экспонирования музей решил освободить помещения, занимаемые библиотекой и архивами.


title: Музей Орсе

text: В настоящее время в Орсе демонстрируются работы таких мастеров, как:


title: Музей Орсе

text: Бесплатный вход для посетителей моложе 18 лет, инвалидов с сопровождающим, для молодежи 18—25 лет по четвергам после 18 часов, для всех — в первое воскресенье месяца.


title: Музей Орсе

text: Касса: 9:30—17:00, чт. 9:30—21:00.


title: Музей Орсе

text: Метро: «Solférino», «Assemblée nationale», RER «Musée d’Orsay».


title: Cream

text:
Cream — британская рок-группа, состоявшая из гитариста Эрика Клэптона, бас-гитариста Джека Брюса и барабанщика Джинджера Бэйкера. Часто называется первой супергруппой в истории рок-музыки. Смелые эксперименты в области утяжеления и уплотнения блюз-рокового звука позволяют считать Cream, наряду с Джими Хендриксом, одними из родоначальников хард-рока. В кинофильме Сэма Данна «Путешествие металлиста» группа названа в числе стоявших у истоков стиля хеви-метал и открывает собой список коллективов, игравших т. н. «ранний метал».
Просуществовав немногим более двух лет, Cream оказала значительное влияние на развитие рока, заложив фундамент блюз-рока и хард-рока конца 60-х — начала 70-х. Три композиции коллектива — «Sunshine of Your Love», «White Room» и кавер-версия блюза Роберта Джонсона «Crossroads» — входят в список 500 лучших песен по версии журнала «Роллинг Стоун» (65, 367 и 409 место соответственно).


title: Cream

text: История группы началась в один из апрельских вечеров 1966 г., когда джазовый барабанщик Джинджер (наст. имя Питер) Бейкер, принимавший участие в концерте группы Джона Мейолла в Оксфорде в качестве добровольного участника, предложил после выступления гитаристу этой группы Эрику Клэптону организовать новую группу. Клэптон согласился — несмотря на то, что в те времена в среде музыкантов не очень одобрялась практика добровольного ухода из коллектива, гитарист сам подумывал о создании своей группы, в которой, при основном упоре на блюз, существовала бы более творческая атмосфера, нежели в группе Джона Мейолла. Роль ведущего вокалиста и бас-гитариста отдавалась Джеку Брюсу, басисту группы Manfred Mann.


title: Cream

text: На момент основания группы у всех троих был весьма солидный послужной список. Так, Эрик Клэптон начинал в The Yardbirds. В Штатах его, правда, не знали, так как он ушёл из группы ещё до того, как их композиция «For your love» попала в американский Топ 10, но у себя на родине он пользовался заслуженной славой одного из лучших гитаристов. За плечами Джека Брюса было участие в ритм-энд-блюзовой команды Graham Bond Organization и недолгое пребывание в Bluesbreakers. Бейкер же, поработавший почти со всеми английскими джазменами, ещё в 1962 г. присоединился к известнейшей ритм-энд-блюзовой группе Алексиса Корнера Blues Incorporated, «вскормившей» в своё время почти всех участников The Rolling Stones, затем — к Graham Bond Organization, где он и познакомился с Брюсом. Следует, правда, сразу отметить, что между ними уже тогда существовали весьма холодные отношения, которые после одного случая, когда на репетиции в ответ на просьбу Брюса играть потише Бейкер кинул в него барабанные палочки, на что басист кинулся в драку, переросли в почти неприкрытую ненависть. Масла в огонь подлила и попытка Бейкера избавиться от Брюса: когда лидер группы, Грэхем Бонд, временно отстранился от дел из-за проблем, связанных с наркотиками, Бейкер поспешил объявить Брюсу, что в нём более не нуждаются. Брюс отказался покинуть группу и сам обвинил барабанщика, что тот специально подсадил Бонда на наркотики с целью захвата власти в группе. Разгоревшийся тогда скандал привёл к уходу Брюса из группы, но и барабанщик недолго задержался в ней.


title: Cream

text: Клэптон не знал подробностей взаимоотношений между музыкантами, когда предлагал кандидатуру Брюса в группу, но даже после того как узнал всю историю, всё равно не изменил своего решения, выдвигая это требование единственным условием своего пребывания в Cream. Бейкер согласился и даже сделал попытку — правда, не очень успешную — позабыть свои разногласия с Брюсом. Этот перманентный конфликт стал одной из особенностей новой группы, во многом определившей её историю и музыкальное развитие. Ещё одним фактором стало то, что все трое — сильные харизматичные личности со своими амбициями и целями — хотели вырваться из границ ритм-энд-блюза, создав свой проект, который дал бы им большую инструментальную и импровизационную свободу, присущую фри-джазу. Это и стало, пусть и недолговечным, но цементирующим раствором, на котором и возникла группа. А специфика взаимоотношений двух участников ритм-секции приводила к тому, что концерты Cream несли в себе мощнейший энергетический заряд: Клэптон однажды обмолвился, что от Брюса и Бейкера буквально «искры отлетали на сцене», поскольку каждый стремился перещеголять другого в мастерстве владения инструментом. Эту энергетику нетрудно уловить на немногочисленных концертных записях группы.


title: Cream

text: Главной характеристикой звучания группы были, конечно же, гитарные соло Эрика Клэптона (критики говорили, что гитара Клэптона «поёт женским голосом»), но в значительной мере сформировал саунд Cream и Джек Брюс, обладавший, помимо всего прочего, и сильным, выразительным голосом. Принято считать, что именно Брюс написал лучшие песни группы, значительная часть которых была создана в сотрудничестве с поэтом Питом Брауном.


title: Cream

text: Cream дебютировали в августе 1966 г. на Виндзорском джазовом фестивале, вызвав своим выступлением настоящий фурор, а в октябре того же года вышел первый сингл группы «Wrapping Paper» / «Cat’s Squirrel», заглавная песня с которого добралась до 34-го места в английском хит-параде — правда, в категории «поп-музыка». Столь скромный — по сравнению с концертами — успех объяснялся просто: на выступлениях группа преподнесла себя как играющую жёсткий ритм-энд-блюз, и поклонники и критики ожидали услышать на сингле нечто похожее. Вместо этого им предложили медленную джазовую композицию с отчётливо выраженным поп-началом. Сингл не спасла ни вторая сторона, по мнению критиков, более отражавшая музыку группы того периода, ни то, что в сочинении песни принимал участие Питер Браун.


title: Cream

text: Следующий сингл «I Feel Free»/ « N.S.U.» вышел одновременно с первым альбомом группы "Fresh Cream" и попал сразу в британский Топ-20. Сам альбом же в начале 1967-го занял в британском Топ 10 6-е место, а в США — 39-е. По общему мнению критиков и поклонников, этот альбом по своему звучанию был наиболее близок к концертному, из-за чего смотрелся энергично, свежо, динамично и многообещающе. Вместе с электрической версией традиционного американского блюза в нём присутствовали и такие оригинальные песни, как «N.S.U.», «I Feel Free» и, наконец, новаторская «Toad», сочинённая Бейкером ещё в Graham Bond Organization, что говорило о следующем: команда не зацикливается на блюзе, открыта к экспериментам и в будущем её слушателей могут ожидать разные сюрпризы. В полной мере этот вывод подтвердила следующая пластинка "Disraeli Gears".


title: Cream

text: В общем значение первого альбома группы для развития рок-музыки достаточно велико. Во-первых, Cream популяризировали блюз как стиль, превратив его из любимой музыки интеллектуалов (коей он был после появления The Animals) в музыку для широких масс белого населения; во-вторых, они изобрели свой сплав блюза и рока, «примирив» тем самым любителей обоих стилей и создав почву для развития блюз-рока; в-третьих, с их лёгкой руки в рок-музыке получили распространение затяжные барабанные соло, до этого применявшиеся только в джазе. Наконец, сама манера игры каждого из музыкантов стала примером для подражания.


title: Cream

text: Следует сказать ещё об одной особенности группы. Именно в Cream окончательно завершились процессы, начатые ещё в The Beatles, в результате которых кардинально изменились роль музыкальных инструментов в группе и их взаимоотношения между собой и солистом. Из простых аккомпаниаторов музыканты превращались в настоящих полноправных творцов. В случае с Cream этот процесс был связан не только с именем Джека Брюса и изменением роли бас-гитары в группе (по словам английского журналиста Джереми Паскаля, «до Брюса понятия „басист“ и „изобретательность“ были несовместимы»), но и с Джинджером Бейкером. Много позже уже никого не удивляли признания Роберта Планта, что всю музыку Led Zeppelin определяли и направляли барабаны Джона Бонэма, но в начале 1967 г. подобная эволюция музыкальных инструментов в группе многих удивляла и поражала. Они становились не только вровень с лидер-гитарой, но иногда по своему значению и опережали её. Именно из-за подобного формата отношений у группы возникали проблемы во время записи второго альбома с руководством фирмы Atlantic и лично с её владельцем Ахметом Эртеганом, которые упорно вмешивались в выбор песен и в целом старались превратить Cream в группу Эрика Клэптона.


title: Cream

text:
Второй альбом группы записывался с 8 по 19 марта 1967 г. в США на студии Atlantic, вышел в конце того же года и полностью оправдал все авансы, розданные музыкантами в первом альбоме. Cream обогатили своё звучание психоделией, вокальными гармониями и мелодичностью, эффектно контрастировавшей с «хрустящими» риффами. Сильнейшие композиции диска — «Strange Brew», «Dance the Night Away», «Tales of Brave Ulysses» (считающаяся одной из самых загадочных песен в рок-музыке и имеющая, как и «Strawberry Fields Forever» The Beatles, несколько толкований) и «S.W.L.A.B.R» — вывели его в первую американскую пятерку. Тогда же вышел и хит-сингл "Sunshine of Your Love": его рифф вошел в золотую классику хард-рока. Пит Браун так рассказывал историю создания этой песни: "Мы с
Джеком провозились целую ночь, пытаясь изобрести
что-нибудь вместе, но ничего не получалось. В отчаянии он взял свой бас, сыграл этот рифф и спросил: «А как тебе это?» Я сказал: «Погоди минутку…», посмотрел за окно, и само собой родилось: «It’s getting the dawn the lights close your tired eyes…». К утру песня была почти готова. Клэптон, прослушав черновик, дописал припев «I’ve been waiting so long / to be were I’m going / in the sunshine of your love» и сочинил соло. В основе же песни, по словам Джека Брюса, лежали впечатления от первого концерта Джимми Хендрикса в Англии, на котором перед отъездом в Америку побывали все участники группы.


title: Cream

text: Говоря о втором альбоме, нельзя не упомянуть имя английского музыканта и продюсера Феликса Паппаларди, который как представитель Atlantic занимался продюсированием альбома. Ему принадлежит немалая роль в создании неповторимой его атмосферы. Кроме того, он явился автором красивой баллады World of Pain, проникновенно исполненной Клэптоном и Брюсом. На самого же Паппаларди работа над альбомом и конечный результат произвёл такое впечатление, что через пару лет он вместе с нью-йоркским гитаристом Лесли Уэстом организовал группу Mountain, очень быстро ставшей легендарной, которую одно время называли «американским ответом Cream»


title: Cream

text: К моменту выхода альбома Cream уже имели статус легенды. В Нью-Йорке Клэптону удалось даже отыграть один джем-сейшн с самим Би Би Кингом. На одном из концертов в Сан-Франциско зрители так настойчиво требовали песен «на бис» (Джек Брюс не без юмора вспоминал, что на растерянный вопрос Клэптона «Что же играть?» из зала кричали «Играйте хоть что-нибудь!»), что музыканты спонтанно перешли на пятнадцати-двадцатиминутные импровизации своих песен. Публике это понравилось, а у Cream появилась новая отличительная особенность, впоследствии ставшая одной из составляющих целого стиля хард-рок. Наконец, вершиной признания популярности и заслуг музыкантов стало их участие в съёмках художественного кинофильма «Savage Seven», что автоматически выводило их на один уровень популярности с The Beatles.


title: Cream

text: Интересна характеристика группы, данная Джереми Паскалем. В своей книге «Иллюстрированная история рок-музыки» он писал так: «В свои лучшие моменты Cream были великолепны, блистательны, в худшие же — скучны своей самовлюбленностью и претенциозностью. Впоследствии они сами признавали, что скверно они играли чаще, чем хорошо, заменяя импровизацию соревнованием в чисто физической выносливости: кто сыграет дольше и громче. Они стремились сломать стереотипы, в тисках которых находился рок. Их песни не имели четко определённой длительности, они играли до тех пор, пока не начинали чуять, что повторяются и пора заканчивать. Беда в том, что чутье подчас подводило их, и они переигрывали. Не будем, впрочем, судить их излишне строго за недостаток самодисциплины: не вина музыкантов, что толпа настолько возвеличила их, что они потеряли способность к критической самооценке. Говорят, что Клэптону достаточно было повернуться на сцене, чтобы публика вскочила с мест и устроила ему бурную овацию.»


title: Cream

text: С двойным альбомом "Wheels of Fire" (сочетавшим в себе студийный и концертный материал) Cream возглавили американские чарты в 1968 году. Новым хитом группы стала величественная и весьма сложная по меркам того времени композиция «White Room», побывавшая на вершине американских чартов. Огромный успех имели и концертные выступления Cream. Однако в группе начали усиливаться внутренние противоречия, поводом для которых стали разногласия между Брюсом и Клэптоном, добавившиеся к неприязненным отношениям между Бейкером и Брюсом. Клэптон, по всей видимости просто уставший быть буфером между ними, стал пренебрегать группой, больше занимаясь делами своего друга Джорджа Харрисона (так, по его приглашению Клэптон записал знаменитую партию соло-гитары в песне «While My Guitar Gently Weeps» на альбоме The Beatles "White Album" 1968 г.). Дело дошло до того, что на гастролях Клэптон, Брюс и Бейкер останавливались в разных отелях и разными путями добирались на концерт. Поэтому решение участников группы о самороспуске, объявленное в конце 1968 года и повергшее в шок рок-аудиторию, было вполне закономерным финалом (по словам Д. Паскаля, «первая попытка крупнейших эгоманьяков работать вместе… завершилась… тем, чем и должна была завершиться — распадом. Три таких мощных таланта, три разных личности… не могли долго быть вместе»). Правда, Эрик Клэптон часто называет другую причину своего ухода из Cream: по его словам, на этот шаг его подтолкнуло впечатление, произведённое на него первым альбомом американо-канадской группы The Band "Music from Big Pink", выпущенным как раз в 1968 г. Клэптон говорил, что в то время даже мечтал быть участником этой группы.


title: Cream

text: После прощального тура по Америке в ноябре 1968 года группа Cream была распущена. Тем не менее, выпущенный в 1969-м «посмертный» альбом "Goodbye", где также был представлен как студийный, так и концертный материал, попал на второе место в штатовских хит-парадах. Композиция «Badge» с этого альбома, написанная Эриком Клэптоном и Джорджем Харрисоном, остаётся одной из наиболее любимых публикой песен Cream.


title: Cream

text: Клэптон и Бэйкер играли какое-то время вместе в 1969 году в недолго просуществовавшей супергруппе Blind Faith, после чего Эрик основал группу Derek and the Dominos, с которой одно время играл ещё один легендарный гитарист Дуэйн Оллмэн. После распада и этой группы Клэптон занялся сольной карьерой. Джек Брюс время от времени напоминал о себе участием в различных группах — в частности, им написана одна из лучших песен Mountain «Theme From An Imaginary Western». В целом Брюс и Бэйкер не смогли достичь такой популярности, как во времена Cream, хотя постоянно были заняты в различных проектах в области рока, джаза и экспериментальной музыки.


title: Cream

text:
В мае 2005 года группа неожиданно собралась и в течение 4 дней (2-6 мая) дала несколько концертов в знаменитом лондонском зале Альберт-Холл, на которых музыканты исполнили практически все хиты из репертуара Cream и блюзовый стандарт «Stormy Monday». Выступления прошли при переполненном зале и вызвали восторженные отзывы слушателей и критиков. Позже на материале этих выступлений был выпущен двойной концертный альбом.
В апреле 2010 года в интервью BBC 6 Music Джек Брюс заявил о том, что Cream больше никогда не воссоединятся, прокомментировав: «Cream больше нет».


title: Cream

text: 25 октября 2014 года Брюс скончался у себя дома в графстве Суффолк в возрасте 71 года. Эта смерть теперь уже окончательно исключает возможность воссоединения Cream когда-либо.


title: Толстые

text: Толсты́е — разветвлённый русский столбовой дворянский род, а позже графский род, считавший своим предком легендарного Индриса. Возвысился в конце XVII века благодаря родству с ближним боярином И. М. Милославским.


title: Толстые

text: С начала XVIII века потомки Петра Андреевича Толстого носят титул графа. Старшая, нетитулованная ветвь рода происходит от старшего брата первого графа Толстого — Ивана Андреевича, который приходился свояком царю Фёдору Алексеевичу.


title: Толстые

text: В 1910 г. представители нетитулованной ветви рода в память о происхождении (по женской линии) от угасшего рода Милославских получили право называться Толстыми-Милославскими.


title: Толстые

text: Ранее, в 1859 г., другой представитель нетитулованной ветви, будучи внуком не имевшего сыновей князя Кутузова, в память о нём получил дозволение принять фамилию «Голенищев-Кутузов-Толстой». К той же ветви принадлежал и граф Остерман-Толстой (ум. 1857).


title: Толстые

text: Петр Андреевич Толстой (1645-1729), служивший в конце XVII века при дворе стольником, помогал в организации стрелецкого бунта. После падения царевны Софии Петр Андреевич перешёл на сторону царя Петра.


title: Толстые

text: В 1701 г. Толстой назначен был посланником в Константинополь. В период с 1710 по 1713 годы, когда отношения России с Турцией ухудшались, Толстой дважды попадал в заточение в Семибашенном замке.


title: Толстые

text: В 1717 г. П. А. Толстой был послан в Италию с целью привезти в Россию мятежного царевича Алексея. Миссия была успешной и положение Толстого при дворе упрочилось.


title: Толстые

text: При короновании Екатерины I в 1724 г. Толстой получил титул графа. После воцарения Петра II, сына Алексея, Толстой лишился графского титула и был сослан в Соловецкий монастырь, где умер в феврале 1729 года.


title: Толстые

text: В 1760 г., при императрице Елизавете Петровне, внуку Петра Андреевича, Андрею Ивановичу Толстому было возвращено графское достоинство. Этот человек был прадедом Л. Н. Толстого.


title: Толстые

text: "Андрей Васильевич Толстой" (ум. 1688), окольничий; женат на сестре ближнего боярина И. М. Милославского.


title: Толстые

text: "Василий Борисович Толстой" (1706-90), владелец села Ундоры, статский советник, внук И. А. Толстого; женат на Дарье Никитичне Змеевой


title: Толстые

text: Граф "Андрей Иванович Толстой" (1721—1803), внук графа Петра Андреевича; женат на кнж. Александре Ивановне Щетининой


title: Толстые

text: Граф "Степан Фёдорович Толстой" (1756—1809), правнук графа Петра Андреевича, бригадир; женат на кнж. Александре Николаевне ЩербатовойГраф "Александр Петрович Толстой" (1719—92), майор, внук графа Петра Андреевича, дядя фельдмаршала Н. И. Салтыкова; женат на Евдокии Львовне Измайловой, дочери генерала Л. В. Измайлова, внучке фельдмаршала М. М. Голицына


title: Толстые

text: "Андрей Васильевич Толстой", стольник в 1686-1703 гг., крайне дальний родственник графа Петра АндреевичаОсновные землевладения Толстых располагались на территории современной Тульской, Орловской и Курской областей. Граф Николай Александрович Толстой (1761—1816), обер-гофмаршал и президент Придворной конторы, владел имениями в сёлах Нижние Деревеньки и Эммануиловке Льговского уезда и имением в с. Крупец Рыльского уезда, которые потом достались его сыну шталмейстеру двора, графу Александру Николаевичу Толстому (1795—1866). Семье Льва Толстого, помимо Ясной Поляны, принадлежало в Тульской губернии также имение Никольское-Вяземское.


title: Толстые

text: Граф Фёдор Андреевич Толстой использовал приданое, полученное за внучкой миллионера Мясникова, для возведения усадьбы Ивановское на территории современного Подольска. После него усадьбой владела дочь, Аграфена Закревская.


title: Толстые

text: Графу Дмитрию Александровичу Толстому (губернатор Могилёва в 1812-13гг.) было пожаловано Екатериной II имение Грудиновка в Могилёвской губернии.


title: Толстые

text: Усадьба Толстых в Новых Ельцах под Осташковом (памятник архитектуры конца XVIII века) в настоящее время переоборудована под палас-отель «Селигер».


title: Толстые

text: Герб дворян Толстых общий для всех потомков Индриса. В щите, имеющем голубое поле, изображены золотая сабля и серебряная стрела, продетые остроконечиями крестообразно сквозь кольцо золотого ключа и над ключом с правой стороны видно серебряное крыло распростёртое. Щит увенчан обыкновенным дворянским шлемом с дворянской на нём короной и тремя страусовыми перьями. Намёт на щите голубой, подложен золотом. Герб внесён в Общий гербовник дворянских родов Российской империи, часть 2, 1-е отд., стр. 42.


title: Толстые

text: Герб графов Толстых внесен в Общий гербовник дворянских родов Российской империи, часть 2, 1-е отделение, стр. 11. Щит, разделенный на шесть частей двумя линиями перпендикулярно и одной горизонтально, имеет посередине малый щиток голубого цвета, в котором изображены: золотая сабля и серебряная стрела, продетые остроконечиями крестообразно сквозь кольцо малого золотого ключа и над стрелой с правой стороны видно серебряное крыло распростёртое. В первой части в золотом поле половина орла. Во второй части в серебряном поле голубого цвета крест Св. Апостола Андрея. В третьей части в горностаевом поле золотой маршальский жезл перпендикулярно поставленный. В четвёртой части в шахматном поле, составленном из серебра и красного цвета, княжеская корона, наложенная на поверхность поставленного столба зелёного цвета. В пятой части в красном поле золотой столб, положенный диагонально справа налево, на коем означены три глобуса, имеющие верх серебряный, а низ голубой, и на левой стороне видна золотая звезда пятиугольная. В шестой части, разделенной перпендикулярно на два поля — серебряное и зелёное — изображены: вверху три и внизу четыре башни, переменяющие вид свой на краске в серебро, а на серебре в зелёный цвет; и наверху сих башен полумесяцы рогами вверх обращенные. На поверхности щита наложена графская корона с тремя на ней шлемами; из них средний шлем серебряный, увенчанный по достоинству, имеет на себе чёрного орла двуглавого, посреди коих поставлен маршальский жезл. Прочие же два шлема железные; из оных на первом: с правой стороны сверх короны видны два крыла распростёртые, голубого цвета и серебряное, с изображением на голубом крыле сабли, стрелы и ключа так, как в щите означены, на последнем: с левой стороны шлемы, сверх зелёной чалмы турецкой украшенной перлами, находится башня, половина её зелёного цвета, в другая серебряная с полумесяцем на вершине; из сей башни видна рука согбенная держащая перо золотое; а по сторонам чалмы две трубы — красная и золотая. Намет на щите золотой, серебряный, с голубым и красным цветом. Щит держат две борзые собаки в стороны смотрящие.


title: Боднатх

text: Бодна́тх (в разных транслитерациях "Боудданатх", "Боддинат", "Боуда" и т. п.) — буддийский храмовый комплекс на северо-востоке Катманду в Непале, расположенный в одноимённом районе города.


title: Боднатх

text: В центре комплекса находится большая буддийская ступа, вокруг которой расположены десятки тибетских монастырей разных школ и направлений.


title: Боднатх

text: Боднатх считается основным центром тибетского буддизма в Непале. Ступа построена в VI веке, и часто упоминается в исторических документах. Через Боднатх лежал путь из Тибета в Индию, и здесь останавливались многие паломники.


title: Боднатх

text: Ступа представляет собой пространственную мандалу, основание символизирует землю, полусферический свод — воду, шпиль из 13 ступенек (по числу шагов к Нирване) — огонь, зонтик — воздух, а венчающий всё бельведер — небо.


title: Боднатх

text: Ступа спускается сверху вниз террасами, на каждой из которых стоят также маленькие ступы. Ступа окружена оградой, на которой по всей окружности расположены молитвенные барабаны. Таким образом, ступу можно обходить как вокруг ограды, вращая барабаны, так и по террасам каждого уровня. С верхнего яруса идут грубые ступени, обрывающиеся за несколько метров над террасой — по этим ступеням спускается дух.


title: Боднатх

text: Вокруг ступы по кругу идут четырёхэтажные дома с магазинами, сувенирными лавками и ресторанами.


title: Боднатх

text: В известном фильме режиссёра Бернардо Бертолуччи «Маленький Будда» одна из центральных сцен происходит у ступы Боднатх.


title: Май, Карл Фридрих

text: Карл Фри́дрих Май (; 25 февраля 1842, Эрнстталь, Саксония — 30 марта 1912, Радебойль) — немецкий писатель, поэт, композитор, автор знаменитых приключенческих романов для юношества (в основном вестернов), многие из которых экранизированы.


title: Май, Карл Фридрих

text: Карл Май родился в очень бедной семье ткача. Всего в семье было четырнадцать детей; многие из них скончались в юном возрасте. В детстве он любил пофантазировать; учился играть на музыкальных инструментах, постигал основы композиции. Свои первые деньги заработал в двенадцать лет, прислуживая взрослым игрокам в кегли. Там он познакомился с человеком, который вернулся домой из Соединённых Штатов; мальчик с интересом слушал рассказы о его приключениях.


title: Май, Карл Фридрих

text: С 1856 года учился в качестве просеминариста в учительской семинарии в Вальденбурге. В 1859 году был исключён из этого заведения из-за утайки шести свечей. В виде пощады ему было разрешено продолжить обучение в другой учительской семинарии — в Плауэне.


title: Май, Карл Фридрих

text: В 1861 году был кандидатом на должность преподавателя при фабричных школах в Альткемнитце (Саксония), но — после обвинения в краже карманных часов у его товарища по комнате — должен был распрощаться с надеждой получить место в этом учебном заведении и был приговорён к шести неделям ареста. Следующие два года ушли на то, чтобы каким-то легальным образом искать себе средства пропитания: он давал частные уроки в своём родном городе, писал рассказы, сочинял музыку и читал вслух за деньги. Все эти занятия не всегда приносили доход — в итоге на стенах домов появилось изображение Карла Мая с подписью: «Его разыскивает полиция за воровство и мошенничество». Кроме всего прочего, он на улице Брюль в Лейпциге нечестным путём под чужим именем получил меховое пальто и заложил его в ломбард за десять талеров.


title: Май, Карл Фридрих

text:
В 1865 году был отправлен на четыре года в работные дома. Три с половиной года из этого срока он провёл в каторжной тюрьме Цвиккау. За хорошее поведение был назначен заведующим тюремной библиотекой и получил возможность много читать. Ему больше всего нравились книги о путешествиях. В тюрьме Май составил список наиболее интересных для него тем, которые он мог бы использовать в своей писательской работе.
После освобождения из тюрьмы мечтам Карла Мая о жизни честного обывателя не суждено было стать явью — пришлось вернуться к прежним занятиям: воровству и мошенничеству.


title: Май, Карл Фридрих

text: В июле 1869 года, после нового задержания, ему удалось совершить побег во время перевозки заключённых. В январе 1870 года он был задержан за бродяжничество и помещён в тюрьму в чешском Нидерлагерсдорфе. В полицейском участке он назвался Альбином Ваденбахом; и утверждал что он — сын богатого плантатора, приехал с Мартиники; а загранпаспорт потерял. После наведения справок, полицией было установлено, что перед ними — разыскиваемый за незначительные преступления Карл Май, который должен быть препровождён в Саксонию для дальнейшего отбывания наказания.


title: Май, Карл Фридрих

text: В 1870—1874 годах находился в тюрьме Вальдхайма. Внутренние перемены в нём начались, как он утверждал, благодаря знакомству с тюремным катехетом. Писательская работа в Вальдхайме была невозможна


title: Май, Карл Фридрих

text: В мае 1874 года был выпущен из тюрьмы и возвратился к своим родителям в Эрнстталь; там он сразу же приступил к литературной работе. В ноябре того же года в свет вышел его первый рассказ «Роза Эрнстталя». Удачей для него стало то, что как раз в это время в Германии наметился перелом в издательском деле: индустриализация, всеобщий рост грамотности и свобода выбора профессии привели к возникновению множества новых издательств, которым требовался литературный материал, в основном, развлекательного характера. Уже в период между двумя длительными заключениями Карл Май наладил контакт с дрезденским издателем Генрихом Готхольдом Мюнхмейером. Теперь он взял Карла Мая на должность редактора издания «Шахта и горный завод» (развлекательный журнал для шахтёров); впервые в жизни Карлу не нужно было заботиться о пропитании…


title: Май, Карл Фридрих

text: Примерно с 1875 года публично утверждал, что имеет степень доктора, хотя никогда в жизни не посещал университет, тем более не выдвигался на получение степени. Об этой степени упоминалось в литературных указателях того времени, а также в регистре населения Кётцшенброды.


title: Май, Карл Фридрих

text:
Ему было поручено редактировать всевозможные развлекательные листки, для которых он писал и перерабатывал статьи под своим именем и анонимно. После неудавшейся попытки Мюнхеймера женить его на своей родственнице перешёл в другое дрезденское издательство, поработав немного там, — в итоге, — стал свободным писателем и вместе со своей подругой Эммой Польмер поселился в Дрездене.
Всё ж таки доходов от публикаций было недостаточно — стали расти долги; нечем было заплатить за квартиру…


title: Май, Карл Фридрих

text: В мае 1879 года — через пять лет после выхода на свободу — был помещён (на три недели) в тюрьму Штольберга по обвинению в присвоении власти должностного лица: за год до женитьбы на Эмме Польмер он расследовал обстоятельства смерти её сильно пьющего дяди; при этом выдавал себя за уполномоченное лицо. Впоследствии называл это обвинение ложным.


title: Май, Карл Фридрих

text:
В 1879 году получил предложение от еженедельной католической газеты из Регенсбурга «Немецкая сокровищница» предоставить ей право первой публикации его рассказов. Туда он отнёс в 1880 году первый рассказ «Восточного цикла», выходившего без перерыва в этой газете до 1888 года. Рассказы — «Приключенческая поездка в Курдистане», «Караван смерти», «Стамбул» — опубликованы в 1881—1887 годах. Параллельно работал и для других газет и журналов под разными псевдонимами и меняя названия рассказов для того, чтобы получать многократные гонорары. В 1882 году возобновил контакт с Мюнхмейером и начал работать над большим "бульварным" романом Das Waldröschen, который он выпустил под псевдонимом «Капитан Рамон Диас де ла Эскозура» ("Capitain Ramon Diaz de la Escosura"); к 1907 году общий тираж книги составил 100000 экземпляров. То, что Карл Май заключил с Мюнхмейером устный договор, привело в дальнейшем к длительному спору об авторских правах. В октябре 1888 года перебирается в Кётцшенброду, а затем в Оберлёсниц на виллу Агнес.
Решительный перелом в жизни Карла Мая наступает после знакомства с издателем Фридрихом Эрнстом Фезенфельдом, который предложил собрать все рассказы, выходившие в газете «Немецкая сокровищница», и издать их отдельной книгой. После выхода книги в 1892 году Карл Май обрёл финансовую независимость и покой. Правда, вскоре он стал терять чувство реальности, всё более и более увлекаясь историей об Олд Шеттерхенде. Он готов уже был сам поверить, что он и есть — Олд Шеттерхенд, и пережил все его приключения лично. До этого, однако, не дошло, но всё-таки он заказал у оружейника в Кётцшенброде ружья как у своего любимого героя; в том числе знаменитый винчестер. Читатели ещё более охотно стали отождествлять главного героя книги с писателем, адресуясь к нему как к Олд Шеттерхенду. В июле 1897 года он дал своим противникам ещё один повод для нападок, заявив перед публикой, — на полном серьёзе — будто бы он знает 1200 языков и диалектов, и как преемник Виннету командовал войском из 35000 апачей.


title: Май, Карл Фридрих

text: В 1898 году упоминание о его мнимом «докторате» случайно не было напечатано в «Адресной книге Дрездена и его окрестностей». Карл Май потребовал исправления «неточности» и был сильно недоволен, когда у него попросили привести документальное подтверждение его учёной степени. Он утверждал, что получил её в Руанском университете. Тем не менее, ему было запрещено представляться доктором наук. Осенью 1902 года его будущая вторая жена Клара Плён посодействовала ему в получении свидетельства, что стоило немалых денег, и с 9 декабря 1902 года Карл Май стал почётным доктором наук Германско-Американского университета в Чикаго (за книгу «В империи Серебряного льва» "Im Reiche des silbernen Löwen"). Он восхвалял это учебное заведение в самых лестных тонах (…"туда привлекают из Германии педагогов высочайшего уровня"…). Однако четыре дня спустя документ был признан недействительным — предполагаемый «университет» оказался фабрикой по штамповке поддельных дипломов.


title: Май, Карл Фридрих

text: Карл Май писал музыку, был специалистом по нескольким музыкальным инструментам. Его версия Ave Maria была очень хорошо известна.


title: Май, Карл Фридрих

text: Для начала Карл Май отправился в поездку по Германии и Австрии, читая лекции во многих городах. Заказал в типографии рамки со своим автографом, на которые можно было затем наклеивать фотографии; фотографировался с публикой, одетой в маскарадные костюмы. В декабре 1895 года получил в подарок от владельцев строительной фирмы братьев Циллер виллу в Альт-Радебойле, которой дал название «Вилла Шаттерхенд» (сейчас там находится музей Карла Мая).


title: Май, Карл Фридрих

text:
В 1899—1900 годах совершил путешествие на Восток; три четверти года был в пути в сопровождении своего слуги — Сеида Хассана, и добрался до Суматры. В 1900 году встретился в пути со своей женой и знакомой супружеской парой. Вчетвером они проследовали дальше по маршруту и вернулись в Радебойль. Полтора года он вёл дневник путешествия, который остался, однако, в разрозненных отрывках. Его вторая жена вспоминала, что во время поездки у Карла Мая два раза был нервный срыв (…"опасались как бы не пришлось отправить его в дом для умалишенных "…). Биографы Карла Мая Ганс Вольшлегер и Эккехард Барч предполагают, что эти проблемы возникли в результате «несоответствия грубой реальности миру его фантазии». Другими словами — он увидел на Востоке совсем не то, что ожидал. Май справился с кризисом без помощи докторов.
Во время путешествия в прессе началась его травля. Особенно старались Герман Кардаунс и Рудольф Лебиус, которые упрекали его в том, что он занялся саморекламой, затеяв всю эту историю с легендами об Олд Шаттерхенде. Кроме того, считая его человеком безнравственным, уличали в религиозном лицемерии, так как он писал истории о Деве Марии, приуроченные к протестантскому календарю. Припоминали ему и уголовное прошлое.


title: Май, Карл Фридрих

text: Первый брак распался по желанию Карла Мая: его жена по наущению своей подруги — вдовы издателя Мюнхмейера — сожгла документы, которые могли бы перевести устный договор с издательством в юридический.


title: Май, Карл Фридрих

text: 30 марта 1903 года он женился на Кларе Плён. В 1908 году, в возрасте 66 лет, вместе с женой отправился в путешествие по Америке, где посетил Олбани, Буффало и Ниагарский водопад, а также навестил друзей в Лоренсе (Массачусетс). Однако, в местах традиционного проживания апачей — Аризоне, Нью-Мексико, Оклахоме — ему так и не удалось побывать.


title: Май, Карл Фридрих

text: Умер в Радебойле 30 марта 1912 года, в возрасте 70 лет. В акте регистрации смерти причинами указывались сердечная недостаточность, запущенный бронхит и астма, что вызывало сомнения уже у современников. Исследование останков писателя в 2014 году показало, что настоящей причиной, возможно, стало отравление свинцом и др. тяжелыми металлами, попадавшими в организм вместе с питьевой водой и табаком.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: Граф Фёдор Петрович Толстой (, Санкт-Петербург — , там же) — русский живописец, художник, медальер и , представитель позднего классицизма, вице-президент Императорской Академии художеств, тайный советник.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: Фёдор Толстой родился в семье графа Петра Андреевича Толстого, начальника Кригс-комиссариата, старшего из сыновей графа А. И. Толстого. А. К. Толстой приходился Фёдору Петровичу родным племянником, а Л. Н. Толстой — двоюродным.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: С рождения был записан сержантом в Преображенский полк. Учился в Полоцком иезуитском коллегиуме, в Белоруссии, затем в Морском кадетском корпусе. Рано проявил талант к изобразительному искусству. В 1802 году кадет Толстой начал посещать Петербургскую Академию художеств в качестве вольнослушателя. В 1804 году подал в отставку и начал карьеру художника.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В Академии художеств Толстой обучался скульптуре у И. П. Прокофьева. В 1809 году создал свою первую медаль «В память просветительной деятельности Чацкого». В том же году он был избран почётным членом Академии художеств. В 1810 году получил назначение в Петербургский Монетный двор. Его усилиями медальерное дело было поднято на большую высоту и в первой четверти XIX века достигло своего расцвета.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: После победы в Отечественной войне 1812 года выпустил серию медальонов, пользовавшихся широкой известностью, использованных в варианте проекта Александровской колонны.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В 1811 году был посвящён в масонство в ложе «Петра к истине», входил в руководящий орган российского масонства — капитул «Феникса». В 1815 году стал основателем и бессменным руководителем (досточтимым мастером) ложи «Избранного Михаила», в которую входили многие будущие декабристы.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В 1818 году Ф. П. Толстой вступил в тайное общество «Союз Благоденствия», где состоял одним из руководителей (председателем Коренного Совета).


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В восстании декабристов не участвовал.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В 1838 году граф сочинил балет «Эолова арфа», написал к нему либретто и даже был постановщиком некоторых танцев.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В 1849 году Совет Академии художеств утвердил Толстого в должности профессора за заслуги в области скульптуры. Толстой также участвовал в оформлении Храма Христа Спасителя.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text:
А. С. Пушкин, описывая в «Евгении Онегине» альбомы светских дам, написал:
Великолепные альбомы,
Мученье модных рифмачей,
Вы, украшенные проворно
Толстого кистью чудотворной
Иль Баратынского пером…


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: В 1858 г. принимал у себя поэта Тараса Шевченко, прожившего у него один год.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: Последние годы жизни нередко отдыхал в усадьбе Марковиль в окрестностях Выборга, принадлежавшей Толстым в 1850-70-х гг.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: Умер Фёдор Петрович Толстой года; похоронен на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: Первая жена (с 1810) — "Анна Фёдоровна Дудина" (1792—1835), дочь коммерции советника. Была постоянной моделью при создании Толстым произведений в духе классической древности. По словам дочери, «маменька, прелестная собой и прекрасно образованная, отличная рукодельница и художница, хорошо рисовавшая пером с гравюр, имела неоспоримое влияние на отца». «Образ её был во всех женских фигурках, исполненных отцом». Умерла во сне от апоплексического удара. Похоронена на Лазаревском кладбище Александро-Невской лавры.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text:
Вторая жена (с 9 ноября 1838 г.) — Анастасия Агафоновна Иванова (1816, Петербург — 1.11.1889, Петербург), купчиха, вместе с мужем добивалась освобождения Тараса Шевченко.
Именным Высочайшим указом, от года, дозволено вице-президенту Академии художеств, тайному советнику, графу Фёдору Петровичу Толстому усыновить внука своего (рождённого от дочери Ольги, по мужу Дмитриевой), малолетнего сына статского советника Александра Аполлоновича Дмитриева, которому дозволено принять фамилию и титул деда и именоваться, потомственно, графом Толстым.Две миниатюры Федора Толстого «Птичка» и «Смородина», упоминаемые его дочерью Каменской-Толстой М. Ф. в «Воспоминаниях» находятся в Иркутском Художественном музее, а 17 медалей в Иркутском доме-музее декабриста Волконского.


title: Толстой, Фёдор Петрович

text: Некоторые способности к литературе для образованного человека XIX столетия — вещь естественная и повсеместная. А поэтому нет ничего удивительного, что подобные сочинения, авторства Ф. П. Толстого, были обнаружены и опубликованы. Среди них, Обзор собственной деятельности, относящийся более к деловой документальной хронике, и традиционные для своего времени довольно любопытные Мемуары. Приводим оба эти произведения:


title: The Yardbirds

text: The Yardbirds () — британская рок-группа, создавшая ряд хитов в середине 1960-х, в том числе «For Your Love», «Over Under Sideways Down» и «Heart Full of Soul». Группа известна тем, что в ней началась карьера троих из самых известных рок-гитаристов: Эрика Клэптона, Джеффа Бека и Джимми Пейджа, которые входят в список 100 величайших гитаристов всех времён по версии журнала Rolling Stone (Клэптон — на 2 месте, Пейдж — на 3, и Бек — на 5). Yardbirds стала одной из первых групп с новым гитарным звучанием: фузз, искажение, эхо и т. д. Пэт Пембертон, журналист "Spinner", писал, что Yardbirds были самой влиятельной гитарной группой в рок-музыке. После того, как Yardbirds распались в 1968, их на то время ведущий гитарист Джимми Пейдж основал группу Led Zeppelin.


title: The Yardbirds

text: Большую часть самых успешных песен группы написал басист и директор группы Пол Сэмвелл-Смит, который с Китом Релфом (вокал, губная гармоника), Джимом Маккарти (барабаны) и Крисом Дрейя (гитара, бас-гитара), основал группу. Группа, возрожденная в 1990-х, включала Маккарти, Дрейя и новых участников. Yardbirds были включены в Зал славы рок-н-ролла в 1992.


title: The Yardbirds

text: Группа сформировалась в юго-западном пригороде Лондона. Кит Релф и Пол Сэмвелл-Смит решили собрать группу и называть её Metropolitan Blues Quartet. В конце мая 1963 к ним присоединились Дрейя, Маккарти и Тофэм. Название группы сменилось на Blue-Sounds, под которым группа дала несколько концертов в сентябре 1963. В итоге группа назвалась Yardbirds, что являлось отсылкой на джазового саксофониста Чарли 'Yardbird' Паркера.


title: The Yardbirds

text: В Кингстонской Школе Искусств в конце мая 1963 они сначала выступили как разогревающая группа для Сирила Дэвиса, и стали известны на блюзовой сцене в сентябре 1963, когда они выступили в клубе Crawdaddy в Ричмонде. Они включили в свой репертуар песни чикагского блюза Хаулин Вулфа, Мадди Уотерса, Бо Дидли, Сонни Бой Уильямсона II и Элмора Джеймса, включая песни «Smokestack Lightning», «Good Morning Little Schoolgirl», «Boom Boom», «I Wish You Would», «Rollin' and Tumblin'», и «I’m a Man».


title: The Yardbirds

text: Гитарист Топ (Энтони) Тофэм ушел из группы по настоянию родителей, считавших, что музыка мешает учиться 16-летнему Топу. На замену ему пришел Эрик Клэптон в октябре 1963. Директор клуба Crawdaddy Джорджио Гомельский стал менеджером Yardbirds и первым режиссёром звукозаписи. Под руководством Гомельского Yardbirds дали знать о себе американскому лейблу EMI в феврале 1964. Их первый альбом "Five Live Yardbirds" был концертным, записывался он в легендарном клубе Marquee в Лондоне. Легенда блюза Сонни Бой Уильямсон II пригласил группу в турне по Англии и Германии вместе с ним. Позже вместе они записали другой концертный альбом.


title: The Yardbirds

text: Квинтет вырезал из выступлений два сингла, «I Wish You Would» и «Good Morning, School Girl», заменив их на «For Your Love», песню Грэма Гулдмена. Песня стала первым хитом группы. Сингл был продан более чем одним миллионом копий, и был награждён золотым диском. Эрик Клэптон оставил группу, чтобы присоединиться к Джону Мэйолу и Bluesbreakers. Клэптон рекомендовал Джимми Пейджа, молодого сессионного студийного гитариста, как свою замену. Пэйдж, сомневаясь в отказе от своей прибыльной работы в студии, рекомендовал в свою очередь группу своему другу Джеффу Беку. Бек дал свой первый концерт с Yardbirds спустя всего лишь два дня после отъезда Клэптона в мае 1965.


title: The Yardbirds

text: Бек экспериментировал с фуззом и искажением гитарного звука. Стиль группы в эпоху Бека стал похож на Британскую бит-музыку. Но в это время коммерческий успех группы стал снижаться. Джефф Бек занял 1 место как ведущий гитарист в 1966 в британском музыкальном журнале "Beat Instrumental".


title: The Yardbirds

text: С Беком группа записала большую часть своих хитов, таких, как «Heart Full of Soul», «I’m A Man» и «Shapes of Things» Бо Диддли, альбом Yardbirds (более известный как "Roger the Engineer" и выпущенный сначала в США в сокращенной версии под названием "Over Under Sideways Down").


title: The Yardbirds

text: Yardbirds предприняли свой первый американский тур в конце августа 1965. Два альбома были соединены для продажи в Америке: "For Your Love" (на котором была записана ранняя версия песни «My Girl Sloopy»), и "Havin' A Rave Up With The Yardbirds", включающий половину песен с первого концертного альбома Five Live Yardbirds. В эпоху Бека у группы было еще три американских тура. В апреле 1966 был небольшой тур по Европе.


title: The Yardbirds

text: Первоначальный состав:


title: The Yardbirds

text: Присоединились позже:


title: The Yardbirds

text: Схема указана до 1968 года


title: Дампир, Уильям

text: Уильям Дампир (Вильям Дэмпер, ; 1651 — март 1715) — английский мореплаватель и капер. Считается одним из самых известных каперов в истории. Внёс вклад в изучение ветров и течений, выпустив несколько книг на эту тему. Член Британского Королевского Общества. Первый человек, совершивший три кругосветных путешествия.


title: Дампир, Уильям

text: Родился 5 сентября 1651 года в Ист-Кокере (графство Сомерсет, Англия) в крестьянской семье. В семье было 4 сына, но о них, кроме старшего брата Уильяма Джорджа, практически ничего не известно. Его отец, Джордж, был мелким арендатором и умер, когда сыну было всего 7 лет. Ещё через 7 лет умирает и мать Дампира. Заботу о судьбе юного Уильяма взял на себя местный помещик, полковник Хеляр, он и послал юношу учиться в школу соседнего городка. В 16 лет Дампир поступил юнгой на торговый корабль и совершил своё первое путешествие — во Францию. Затем некоторое время он занимался рыболовным промыслом в водах Ньюфаундленда, но из-за погодных условий не смог там долго работать и в дальнейшем плавал только в тропических водах. Затем Дампир плавал на Яву и возвратился оттуда в 1672 г., за несколько месяцев до начала третьей войны с Голландией. В 1679 г. он отправился в своё первое кругосветное плавание, которое оказалось растянутым на 12 с половиной лет. Он побывал в Карибском море, у берегов Южной и Северной Америки, участвовал в пиратских набегах на испанские колонии в Америке, побывал на Гуаме, Филиппинах, Суматре, в Малайе, Тонкине и Южной Африке.


title: Дампир, Уильям

text: В 1691 году он вернулся в Лондон, обработал дневники, которые непрерывно вёл с 1674 года, и в 1697 году опубликовал первый том своего труда «Новое путешествие вокруг света». Книга была посвящена президенту Королевского научного общества. Это не осталось незамеченным, и в том же году Дампир получил должность на таможне. Его пригласили в Совет по торговле и предпринимательству в качестве эксперта по вопросам борьбы с пиратством. В сентябре 1698 года он консультировал Совет относительно маршрута для эскадры военных кораблей, посылаемых на борьбу с пиратами в водах Мадагаскара.


title: Дампир, Уильям

text:
Два года спустя вышел второй том «Нового путешествия вокруг света», одна из частей которого носила название «Рассуждение о пассатах, бризах, штормах, временах года, приливах и течениях жаркого пояса всего света». В Англии Дампир получил большую известность в учёных кругах, был представлен графу Оксфордскому и королю Вильгельму III, который ввёл его в состав членов Королевского общества. Его портрет, написанный Томасом Мёрреем, был помещён в Национальной галерее.
Британское Адмиралтейство решило организовать экспедицию для исследования берегов Новой Голландии (Австралии) и во главе её поставило Уильяма Дампира, принятого на службу в военный флот. На корабле «Роубак» он 14 января 1699 год вышел в море. С первых дней Дампир не поладил со своим первым помощником лейтенантом Фишером. Фишер подозревал Дампира в том, что он может примкнуть к пиратам вместе с королевским кораблём, а Дампир подозревал Фишера в том, что он готовит бунт и настраивает против него членов команды. Во время очередной ссоры Уильям, орудуя тростью, загнал Фишера в каюту, где держал его в кандалах до тех пор, пока не сдал в тюрьму в Бразилии. 31 июля Уильям подошёл к западному берегу Новой Голландии. Он обследовал обширный залив, названный им заливом Шарк, и открыл группы островов — архипелаг Дампира. Он также открыл острова, названные им Сент-Маттиас. Затем Дампир обследовал открытую им землю Новую Британию и повернул обратно в Англию. Однако в Атлантическом океане корабль дал сильную течь, 22 февраля с трудом удалось дойти до острова Вознесения, где корабль и потерпел крушение.Почти месяц Дампир и его команда провели на берегу необитаемого острова, пока 2 апреля попутный английский корабль не взял потерпевших крушение на борт.


title: Дампир, Уильям

text: В то время, пока Уильям находился в плавании, Фишер завел большое уголовное дело против него. В Лондоне Дампир был отдан под суд за жестокое обращение со своим помощником; гибель экспедиционного судна, явление достаточное частое в ту эпоху, не была поставлена ему в вину. Приговор суда оказался довольно мягким, однако поставил крест на карьере капитана: ему не разрешалось в дальнейшем служить на кораблях флота Её Величества королевы Анны; кроме того, на него был наложен значительный денежный штраф. По итогам плавания Уильям Дампир выпустил новую книгу, которую назвал «Путешествие в Новую Голландию».


title: Дампир, Уильям

text: Тем не менее авторитет Дампира как мореплавателя и навигатора практически не пострадал. Вскоре началась война за испанское наследство, и Дампир достал себе каперское свидетельство, снарядил два корабля, «Сент-Джордж» и «Синк Порт», и в 1703 году отправился в Тихий океан на приватирский промысел. Именно в ходе этой экспедиции Александр Селькирк, штурман галеры "Синк Порт"поругался со своим непосредственным начальником, капитаном Страдлингом, и был высажен на берег необитаемого острова Хуан-Фернандес. История пребывания Селкирка на необитаемом острове легла в основу знаменитой книги Даниэля Дефо «Робинзон Крузо». Экспедиция была неудачной: ее участникам так и не удалось захватить знаменитый "манильский галеон" с сокровищами. По возвращении Дампира в Англию недовольные пайщики возбудили против Дампира новое судебное преследование, обвинив его в плохом командовании и в том, что он утаил часть добычи.


title: Дампир, Уильям

text: В 1708—1711 годы в качестве помощника (официально его должность называлась "штурман южных морей") капитана Вудса Роджерса Дампир принял участие в новой приватирской экспедиции, в ходе которой совершил свое третье кругосветное путешествие. Эта экспедиция оказалась более удачной, британцам удалось захватить богатую добычу. Доля Дампира составила 1,5 тыс. фунтов стерлингов, однако была выплачена только после его смерти и пошла на уплату долгов капитана. Самым известным эпизодом плавания стало спасение Александра Селькирка, прожившего на необитаемом острове Хуан-Фернандес четыре года и четыре месяца. В отличие от Робинзона Крузо бывший штурман сильно одичал и практически разучился говорить на родном языке.


title: Дампир, Уильям

text: После возвращения из плавания Дампир прожил ещё три года. Остаток жизни он провел в уединении, за ним ухаживала его кузина Грейс Мейсер. Умер Дампир в марте 1715 года в возрасте 63 лет; место его захоронения неизвестно.В честь Уильяма Дампира названы проливы в Индонезии и Папуа — Новой Гвинеи и полуостров Земля Дампира.


title: Вар (река)

text: Вар (, в переводе с древнего лигурийского языка — «поток») — река на юго-востоке Франции. Длина 114 км, средний расход воды — до 100 м³/с.


title: Вар (река)

text: Вар берёт начало у деревушки Антрон в департаменте Приморские Альпы, на высоте около 1800 метров. Впадает в Средиземное море между городами Ницца и Сен-Лоран-дю-Вар.


title: Вар (река)

text: Основые притоки реки Вар:


title: Дифференциальная форма

text: Дифференциа́льная фо́рма порядка formula_1 или formula_1-форма — кососимметрическое тензорное поле типа formula_3 на многообразии.


title: Дифференциальная форма

text: Дифференциальные формы были введены Эли Картаном в начале XX века.


title: Дифференциальная форма

text: Формализм дифференциальных форм оказывается удобен во многих разделах теоретической физики и математики, в частности, в теоретической механике, симплектической геометрии, квантовой теории поля.


title: Дифференциальная форма

text: Пространство formula_1-форм на многообразии formula_5 обычно обозначают formula_6.


title: Дифференциальная форма

text: В дифференциальной геометрии, дифференциальная форма степени formula_1, или просто formula_1-форма — это гладкое сечение formula_9, то есть formula_1-ой внешней степени кокасательного расслоения многообразия. В частности,


title: Дифференциальная форма

text:
formula_1-формой на formula_18 будем называть выражение следующего вида
где formula_20 — гладкие функции, formula_21 — дифференциал formula_22-ой координаты formula_23 (функция от вектора, возвращающая его координату с номером formula_22 ), а formula_25 — внешнее произведение.
При смене координат это представление меняет форму.


title: Дифференциальная форма

text:
На гладком многообразии, k-формы могут быть определены как формы на картах, которые согласованы на склейках (для точного определения согласованности см. "многообразие").Дифференциальные формы позволяют записать основные операции векторного анализа в координатно-инвариантном виде и обобщить их на пространства любой размерности.
Пусть formula_66 — канонический изоморфизм между касательным и кокасательным пространствами, а formula_67 — оператор дуальности Ходжа (который, в частности, в трёхмерном пространстве реализует изоморфизм между 2-формами и векторными полями, а также между скалярами и псевдоскалярами).
Тогда ротор и дивергенцию можно определить следующим способом:


title: Дифференциальная форма

text: Максвелловская электродинамика весьма изящно формулируется на языке дифференциальных форм в 4-мерном пространстве-времени. Рассмотрим "2-форму Фарадея", соответствующую тензору электромагнитного поля:


title: Дифференциальная форма

text: Эта форма является формой кривизны тривиального главного расслоения со структурной группой U(1), с помощью которого могут быть описаны классическая электродинамика и калибровочная теория. "3-форма тока", дуальная обычному 4-вектору тока, имеет вид


title: Дифференциальная форма

text: В этих обозначениях уравнения Максвелла могут быть очень компактно записаны как


title: Дифференциальная форма

text: где formula_67 — оператор звезды Ходжа. Подобным образом может быть описана геометрия общей калибровочной теории.


title: Дифференциальная форма

text: 2-форма formula_75 также называется "2-формой Максвелла".


title: Дифференциальная форма

text: С помощью дифференциальных форм можно сформулировать гамильтонову механику чисто геометрически. Рассмотрим симплектическое многообразие formula_5 с заданными на нём симплектической формой formula_27 и функцией formula_78, называемой "функцией Гамильтона". formula_27 задаёт в каждой точке formula_80 изоморфизм formula_66 кокасательного formula_82 и касательного formula_83 пространств по правилу


title: Дифференциальная форма

text: где formula_85 — дифференциал функции formula_78. Векторное поле formula_87 на многообразии называется "гамильтоновым полем", а соответствующий ему фазовый поток — "гамильтоновым потоком". Гамильтонов фазовый поток сохраняет симплектическую форму, а следовательно, сохраняет и любую её внешнюю степень. Отсюда следует "теорема Лиувилля". Скобка Пуассона функций formula_47 и formula_89 на formula_5 определяется по правилу


title: Дифференциальная форма

text: Помимо вещественно- и комплекснозначных форм, часто также рассматриваются дифференциальные формы со значениями в векторных расслоениях. В этом случае в каждой точке задается полилинейная антисимметричная функция от formula_1 векторов из касательного расслоения, возвращающая вектор из слоя над этой точкой. Формально внешние "k"-формы на formula_5 со значениями в векторном расслоении formula_94 определяются как сечения тензорного произведения расслоений


title: Дифференциальная форма

text: Частный случай векторнозначных дифференциальных форм — тангенциальнозначные формы, в определении которых в качестве векторного расслоения берётся касательное расслоение formula_96.


title: Мартос

text: Мартос — фамилия. Мартосы — дворянский род.


title: Мартос

text: Известные носители:


title: Плодородие

text: Плодородие почвы — способность почвы удовлетворять потребность растений в элементах питания, влаге и воздухе, а также обеспечивать условия для их нормальной жизнедеятельности. Это эмерджентное свойство почвы: оно появляется только при взаимодействии её компонентов. Почва состоит из перегноя, воды, воздуха, глины и песка. На её плодородие существенно влияет содержание азота, фосфора, калийных солей и других веществ.


title: Плодородие

text: С давних пор человек оценивает почву главным образом с точки зрения её плодородия. Именно от плодородия зависит урожай.


title: Плодородие

text: Почва — сложная система, которая живёт и развивается по своим законам, поэтому под плодородием нужно понимать весь комплекс почвенных свойств и процессов, определяющих нормальное развитие растений. Все процессы, происходящие в почве, связаны между собой. Исключение или ослабление какого-либо составляющего ведёт за собой изменение всего состава почвы и потере ценных её качеств. Деградация почвы — цепная реакция, которую трудно остановить. Ухудшение земель снижает продуктивность растений. Почва в этом случае становится подвержена эрозии и вымыванию полезных веществ, что опять ведёт к снижению численности растений. Мероприятия по возобновлению плодородия почв долговременны, очень дорогостоящи и сложны, поэтому так важно следить за состоянием почвы, не допуская её сильного истощения или загрязнения.


title: Плодородие

text: Для определения плодородия почвы необходимо обратить внимание на её состав, кислотность, отношение к воде и кислороду. Обладая наблюдательностью и элементарными знаниями по биологии можно определить состояние почв и предпринять необходимые меры по улучшению или поддержанию почвенных свойств.


title: Удобрение (значения)

text: Удобре́ние:


title: Сен-Сеньков, Андрей Валерьевич

text: Андре́й Вале́рьевич Сен-Сенько́в (настоящая фамилия "Сенько́в"; род. , ) — русский , прозаик.


title: Сен-Сеньков, Андрей Валерьевич

text: Родился в 1968 году в Душанбе. Окончил Ярославский медицинский институт. Ввиду невозможности вернуться в Таджикистан из-за происходившей там гражданской войны поселился в Борисоглебске, работал врачом — педиатром и иглотерапевтом. С 2001 года живёт в Москве.


title: Сен-Сеньков, Андрей Валерьевич

text: Стихи, короткая поэтическая проза, визуальная поэзия публиковались в антологиях «Нестоличная литература» и «Девять измерений», журналах «Арион», «Наш», «©оюз Писателей», альманахах «Вавилон» и др. Автор десяти стихотворных книг, сборника детских сказок, поэтических переводов. Вышла также книга стихов в переводе на английский язык.


title: Сен-Сеньков, Андрей Валерьевич

text: Стихи Сен-Сенькова — верлибрические миниатюры, как правило, объединенные в небольшие стихотворные циклы; в центре каждой миниатюры, как правило, сложная метафорическая конструкция, а в циклах Сен-Сенькова обычно происходит нанизывание метафорических характеристик одного и того же предмета, который таким образом предстает в разных, неожиданных ракурсах. Короткая проза Сен-Сенькова прямо вырастает из его поэзии, представляя мир как мозаику фрагментов (будь то вымышленные музыкальные инструменты в тексте «Две-три буквы, которые я знаю о музыке» или органы человеческого тела в тексте «Дождь запятых в анатомическом театре»), каждый из которых чреват сколь угодно многоплановым метафорическим, символическим содержанием, — в этом смысле проза Сен-Сенькова близка к магическому реализму.


title: Сен-Сеньков, Андрей Валерьевич

text: Особый интерес представляет визуальная поэзия Сен-Сенькова, значительно отстоящая от творчества большинства русских авторов, работающих в этом виде искусства, которые следуют в основном традиции русского футуризма, прежде всего Алексею Кручёных и Алексею Чичерину. Типичное визуальное стихотворение Сен-Сенькова включает, как и типичный цикл его миниатюр, обширное название (обычно — развёрнутую метафору) и эпиграф, обязательность которого отражает важную для Сен-Сенькова идею параллельности пространства реальности и пространства культуры (собственный текст мыслится им как описывающий пространство реальности, а эпиграф — как ниточка, скрепляющая его со «второй реальностью» — пространством уже существующих текстов и описаний). При этом визуальный элемент в поэзии Сен-Сенькова минималистичен: например, вытянутый по вертикали чёрный прямоугольник; этот текст озаглавлен: "«Закрытое окно: полуоткрытое окно в комнату, где на стене висит картина, изображающая зебру, как раз напротив чёрной полоски»;" эпиграф взят из Шарля Бодлера: "«Глядя с улицы сквозь открытое окно, никогда не увидишь столько интересного, сколько таится в закрытом»." Точечный укол визуального образа активизирует длинную цепочку импульсов, расходящихся как в пространство культурных ассоциаций, так и в пространство индивидуально-психологического опыта.


title: Эрнст, Константин Львович

text: Константи́н Льво́вич Эрнст (род. 6 февраля 1961, Москва) — советский и российский медиаменеджер, продюсер, сценарист, телеведущий. Генеральный директор «Первого канала» (с 6 октября 1999 года, с 3 сентября по 6 октября 1999 года — исполняющий обязанности генерального директора).


title: Эрнст, Константин Львович

text: Отец — советский биолог Лев Константинович Эрнст, вице-президент Российской академии сельскохозяйственных наук (РАСХН), занимался генетикой, биотехнологией, селекцией сельскохозяйственных животных, а также вопросами клонирования. Мать — финансовый работник Светлана Ниловна Голевинова.


title: Эрнст, Константин Львович

text: Детство и юные годы Эрнст провёл в Ленинграде, где его отец был назначен руководителем нового научного центра. Он окончил среднюю школу № 35 на Васильевском острове. В 1983 году окончил зооинженерный факультет Московской сельскохозяйственной академии имени К. А. Тимирязева. В детстве Костя увлекался живописью — в частности, творчеством советского художника-авангардиста Александра Лабаса.