title: Céramique chinoise

text: Selon les éléments utilisés, sable, quartz, argile, kaolin, et selon les différents fondants, potasse, feldspath, etc., et selon leur degré de pureté, présence ou non d'oxyde de fer, de titane, etc., selon leurs proportions, et enfin, selon la température de cuisson, on dira que le corps des céramiques est formé de terre cuite, de grès, ou de porcelaine.


title: Céramique chinoise

text: La "terre cuite" (陶, táo) était obtenue à partir d'argiles impures, auxquelles on ajoutait du sable et de la potasse ; la potasse, obtenue à partir de cendres, jouait le rôle d'un « fondant ».


title: Céramique chinoise

text: Le "grès" (瓷, cí) est une céramique dure, vitrifiée à haute température, et obtenue en ajoutant à l'argile des matières feldspathiques fusibles, pour permettre cette vitrification. Le "petuntse", qui est une roche feldspathique, mélangé avec de la potasse (fondant), va lui-même fondre pour venir enrober les particules réfractaires du kaolin. Le nom de ce feldspath est le "baidunzi" (chinois : 白墩子 ; pinyin : báidūnzi), rendu en français par « petuntse ».


title: Céramique chinoise

text: La "porcelaine" (瓷, cí, car le terme est le même en chinois pour désigner le grès ou la porcelaine) est une variété de grès faisant appel à du kaolin, du feldspath et du sable. La porcelaine permet d'obtenir des parois très fines et translucides. Le kaolin, quant à lui, est une sorte d'argile, blanche, friable, dont la source la plus connue est la colline de Gao-ling, au nord de Jingdezhen ; il est composé d'alumine (40 %), de silice (46 %) et d'eau (14 %).


title: Céramique chinoise

text: Les Chinois considèrent que « le kaolin et le "petuntse" sont les os et la chair de la porcelaine ».


title: Céramique chinoise

text: À la différence de ce que l'on connaît en Europe, où existe une différence tranchée entre la faïence d'une part, et la porcelaine — d'origine chinoise — de l'autre, la distinction est beaucoup moins nette en Chine, car la céramique chinoise n'a cessé d'évoluer depuis ses débuts, des premières terres cuites jusqu'aux porcelaines les plus fines. En Chine, le terme 瓷, "cí" (porcelaine) désigne traditionnellement les céramiques cuites à haute température, ce qui inclut ce qui en Europe pourrait être considéré comme un grès, car non translucide.


title: Céramique chinoise

text: Un tableau des principaux éléments chimiques contenus dans quelques céramiques typiques permet de mieux comprendre les caractéristiques de chacune :


title: Céramique chinoise

text: Ce tableau permet de tirer quelques conclusions :


title: Céramique chinoise

text: Les Chinois considèrent que certains proto-céladons sont bien des porcelaines : c'est en réalité très tôt, à partir de la dynastie des Han de l'est, aux alentours du , que sont apparues les céramiques considérées aujourd'hui par la majorité des experts comme les premières porcelaines véritables.


title: Céramique chinoise

text: Au cours du Néolithique chinois les couleurs qui sont utilisées pour les céramiques peintes sont le rouge, le blanc, les bruns et le noir ; le jaune étant tout à fait exceptionnel à cette époque. Le rouge est composé de fer avec une forte proportion d'ocre (oxyde de fer hydraté) et d'oxyde de fer. Le blanc contient de très faibles proportions d'argile blanche ("ganzi tu"), une argile voisine de l'argile à porcelaine ("gaoling tu", kaolin) qui a été utilisée pour réaliser des terres cuites blanches. Les pigments bruns et noirs contiennent une certaine proportion de fer et de manganèse(des matières naturelles broyées : chromite de fer, bioxine de manganèse). On utilisait des terres colorées sélectionnées sur les bacs à décantation, colorées par des oxydes de fer (les ocres : jaunes, rouges et bruns) ou de manganèse (violet-noir). Pour obtenir ces couleurs, on les sélectionnait, on les broyait et on les lavait. Leur origine sédimentaire leur permettant de se combiner en un polymère fluide qui pouvait être utilisé pour peindre sur l’argile sèche.


title: Céramique chinoise

text: La "glaçure" est une matière vitreuse qui enrobe la poterie et la rend imperméable; les glaçures chinoises sont obtenues par un mélange de silice et de plomb, mélange dans lequel le plomb se comporte comme un fondant. La glaçure peut être colorée avec des oxydes métalliques. Les principaux oxydes métalliques utilisés dans les glaçures sont l'oxyde de cuivre, qui donne une couleur verte, bleu turquoise, ou même rouge, selon les conditions de cuisson, l'oxyde de cobalt, qui donne un bleu plus ou moins vif, l'oxyde de fer, qui donne du rouge; d'autres couleurs sont obtenues grâce à l'or (rose), au titane (jaune), au manganèse (violet).


title: Céramique chinoise

text: La "couverte" est également une matière vitreuse, destinée à enrober grès et porcelaines. On l'obtient à partir du feldspath mêlé à des cendres végétales (potasse). Tout comme la glaçure, la couverte peut être colorée par des oxydes métalliques. La glaçure et la couverte sont souvent posées sur un "engobe", qui est une fine couche d'argile, crue ou mélangée à des colorants, appliquée sur le corps pour en masquer les imperfections, ou servir de fond à un décor peint.


title: Céramique chinoise

text: Les "émaux" sont des enduits vitreux que l'on applique sur des céramiques, ou sur des métaux. Leur composition, en Chine tout au moins, est proche de celle des glaçures, mais elle fait appel à une proportion encore plus élevée de plomb, qui augmente la fluidité de l'émail.


title: Céramique chinoise

text: Une céramique peut être cuite de deux manières différentes :


title: Céramique chinoise

text: La terre cuite est cuite à basse température, aux alentours de . L'oxyde de fer qu'elle peut contenir donnera à la terre cuite une coloration rouge si elle est cuite en oxydation, et grise si elle est cuite en réduction.


title: Céramique chinoise

text: Le grès (ou la porcelaine) tire sa dureté et sa faible porosité de la fusion de la silice contenue dans la pâte. Mais cette fusion ne se produit qu'au-delà de . Des grès ont ainsi été obtenus en Chine dès la dynastie des Shang ; les Chinois considèrent ainsi que les Shang ont découvert le secret de la porcelaine. Il s'agit en fait d'un grès imparfait, d'une texture relativement grossière, encore assez éloignée de ce celle d'une porcelaine, même si elle en est chimiquement assez proche.


title: Céramique chinoise

text: Quant aux fours utilisés pour la cuisson, il en existait de nombreux types. Parmi les plus importants, on connait les fours "longyao" (« four dragon » ; chinois : 龙窑 ; pinyin : lóngyáo) : ils furent utilisés à l'époque de la dynastie Shang dans la province du Zhejiang, et devinrent dès lors très populaires dans le sud de la Chine. Il s'agit de fours de très grande taille, construits en suivant une pente de , qui avaient souvent une longueur de trente à quatre-vingts mètres, et une grande capacité. Ces fours "longyao" étaient chauffés au bois, et pouvaient atteindre des températures dépassant . Les fours "mantouyao" (« four miche » ; chinois : 馒头窑 ; pinyin : mántouyáo) furent eux aussi utilisés dès l'époque Shang, dans les plaines centrales de la Chine ; ils furent ensuite utilisés dans le nord de la Chine. Il s'agissait de fours alimentés au charbon, qui pouvaient atteindre , en atmosphère réductrice. À la différence des fours "longyao", leur capacité était assez limitée.


title: Céramique chinoise

text: La céramique, pour de très nombreuses cultures, sert à indiquer l’emprise évolutive des hommes sur les matériaux naturels, depuis son apparition puis avec la sophistication de ses techniques, de ses formes et de ses décors. La Chine possède en abondance deux matériaux aux qualités exceptionnelles : la terre de lœss, matière première de sa céramique utilitaire commune depuis le néolithique. C’est aussi la matière des briques réfractaires qui permettront ensuite de réaliser des fours cuisant à haute température. La Chine possède aussi en abondance le kaolin, matière première de la porcelaine.


title: Céramique chinoise

text: La céramique chinoise, l'une des plus anciennes au monde, a vu son histoire s'enrichir considérablement au cours des trente dernières années, et les découvertes concernant le Paléolithique et le Néolithique se sont multipliées. Les plus vielles poteries au monde ont été trouvées en Chine dans la grotte de Xianren et datent de AEC. Aussi, une céramique très grossière, sous forme de pot, a été réalisée par des chasseurs-cueilleurs du Pléistocène en Chine du Sud dans la grotte de Yuchanyan (Hunan); la datation par le carbone 14 (C) des résidus organiques associés à la poterie donne 16100-14500 AEC. Les tessons étant associés au riz, les archéologues en ont déduit que la cuisson du riz sauvage était à l'origine de la poterie (mais cela reste une supposition). D'autres tessons de céramique ont été trouvés à Miaoyan (à Guilin, Guangxi) datés (C) 17100-15400 AEC. Ces sites sont dans l'état actuel de nos connaissances, les sites les plus anciens de poterie dans le monde, sensiblement à égalité – voire plus anciens de quelques millénaires – avec des sites correspondants au Japon au commencement de la période Jōmon, les sites de Simomouchi et d'Odai Yamamoto datés 17000 et 15000. Toujours en Chine du Sud, à Zengpiyan (Guangxi), les tessons datés (C) 10000-9000 AEC, ont été reconstitués et correspondent à une « marmite » à fond arrondi, dans un contexte où les coquilles d'escargot abondaient… En Chine du nord, sur le site de Hutouliang, à Yangyuan (Hebei), des tessons datés (C) env. 13080 ou 14304-12731 AEC, correspondant à des récipients à fond plat dans un contexte de chasseurs-cueilleurs itinérants. En somme, avec les études approfondies menées sur les premières poteries, il apparait clairement que la poterie est apparue, en Chine comme dans de nombreuses autres parties du monde, au sein de populations de cueilleurs-chasseurs non sédentaires à la fin du Paléolithique, au Pléistocène.


title: Céramique chinoise

text: Des dizaines de milliers de sites ont conduit les spécialistes de nombreuses disciplines à considérer dorénavant un grand nombre de cultures du Néolithique chinois évoluant chacun à son propre rythme, avec, au moins, trois grandes aires culturelles : le bassin du Fleuve Jaune, celui du Yangzi et l'ensemble comprenant l'est de la Grande Plaine avec le nord-est du pays. Depuis les dernières années du de nombreux sites à céramique de bonne qualité sont apparus partout en Chine, en particulier avec les cultures Cishan (au Hebei) et Peiligang (au Henan). Deux cultures dites « pré-Yangshao », qui ont été suivies par ces cultures de Yangshao (4500-3000) et ses voisines, longtemps considérées comme un tout mais dont la diversité se manifeste plus clairement au fil des découvertes. Actuellement, on dispose d'un vaste registre d'études portant sur les céramiques des cultures de Yangshao, avec dans sa phase ancienne les sites de Banpo, proche de Xi'an, puis sur celles des cultures de Longshan (2900-1900) et sur les céramiques de Majiayao (3500-1800) dans le nord-ouest. Les vases de terre cuite néolithique, sont des poteries déjà soigneusement montées, sans l'aide de tour, puis polies et peintes. L'usage partiel d'un tour lent se multiplie au cours de cette période. On utilise la terre fine et teintée qui se dépose au-dessus des bassins de décantation mais aussi les . Les décors jouent sur la forme circulaire en déployant des motifs qui ponctuent la surface courbe du volume, soit avec des spires en « étoiles » courbes, soit avec de puissants motifs de traits droits. La culture de Majiayao pratique déjà une matière à base de kaolin qui donne des pièces blanches. La culture de Longshan (2600-1900) se distingue par des formes qui serviront de modèles aux bronziers de l'époque des Shang et par l'extraordinaire maîtrise de ses poteries « coquille d'œuf ».


title: Céramique chinoise

text: Les élites de la culture d'Erlitou, des Shang et des Zhou portent tout l'effort des artisans spécialisés vers la pratique du bronze; l'art de la céramique s'en ressent. Les formes sont beaucoup plus simples, voire lourdes et sans ornement. Ensuite, les céramiques de la période des Royaumes combattants cherchent à transposer les effets graphiques de la laque et des bronzes ciselés, incrustés de cuivre, d'argent ou de pierres précieuses par de curieux effets de peinture, posée après la cuisson et très fragile. La dynastie Qin voit apparaître, comme par une « génération spontanée » une grande statuaire naturaliste avec la célèbre armée de terre cuite du mausolée de l'empereur Qin, obtenue par moulage et assemblage. Les tombes de la dynastie Han présentent d'innombrables scènes obtenues par moulage, mais cette fois-ci ce sont les briques qui constituent les murs des tombes qui sont ainsi couvertes de frises, de scènes diverses à plusieurs personnages avec des ébauches d'espaces, des arbres… On voit aussi sous les Han des vases à glaçure verdâtre plus ou moins transparente, au moyen d'oxydes de cuivre dilués dans l’eau. Et cette couverte sert aussi pour des représentations de personnes, d’animaux et de bâtiments qui accompagnent le mort suivant un rituel d’inhumation qui tempère les excès passés (les hécatombes de l'époque Shang ayant été remplacées par l'inhumation de figurines "mingqi"). Et lorsqu'il s'agit de grès à glaçure verte, c'est une matière qui n’est pas sans évoquer le jade, un jeu de tons verdâtres ou brunâtres et de nuances plus ou moins translucides que les chinois du appelaient « couleur de jade ». Depuis les Han puis les Trois Royaumes on trouve parmi les céramiques des fours de Yue ces grès à couverte « céladon ».


title: Céramique chinoise

text: Les céramistes sous les Tang, maîtrisent à perfection dans la première moitié du de beaux effets de matières ruisselantes avec trois couleurs, brun, jaune et vert : "sancai", dont les usages sont multiples et souvent inspirés de motifs d'Asie Centrale. Sous les Tang le commerce avec le Moyen-Orient favorise des recherches, dans le Nord de la Chine, pour le dessin de motifs à la couleur bleu qui a du succès parmi ces peuples orientaux. Cette première céramique blanche à motifs bleu sous glaçure transparente anticipe de 500 ans sur ce qu'elle deviendra pendant la présence mongole, quand elle sera en porcelaine blanche à motifs bleu. Mais le grès qui leur sert de support a fait aussi l’objet de recherches à partir de kaolin, depuis le , rendant la céramique plus résistante et plus facile à travailler que le kaolin pur. Il s’agit d’un grès porcelaineux. Partiellement vitrifié, il est composé d’une argile comportant une part importante de kaolin et dont la cuisson s’opère au grand feu (1050). On le revêt d’un enduit comportant lui-même du kaolin, ce qui lui permet de faire partiellement corps avec l’objet : c'est la « couverte ». Les potiers chinois améliorent donc dès la seconde moitié du , un grès porcelaineux dont la couverte, à base d'oxyde de fer, prend des teintes subtiles d'un vert plus ou moins clair, ou même mastic. Ces grès porcelaineux à couverte verte prendront bien plus tard, chez les occidentaux le nom de céladon ; ce sont précisément des protocéladons au . Cette matière-couleur est chargée de qualités culturelles sans être une matière aussi précieuse que le jade, ou que l’or et l’argent travaillés par l’orfèvrerie. Ces pièces semblent destinées tout d’abord à l’usage des lettrés et des cours aristocratiques, moins riches qu’auparavant. La couleur verte transparente, dans les célèbres céladons "Yaozhou" gagnait en nuances grâce à des décors de faible relief, très légèrement incisés, et construits en « marches d’escalier », pour les grandes formes de la composition. La couleur s'intensifiant dans les creux elle gagne en intensité au bas de chaque « marche » et s'estompe ensuite en dégradé. Le céladon bénéficia d’un succès rapide, devint l’objet de tous les soins même par l’empereur des Song Huizong, qui favorisa la fabrication de céladons de type "Ru". D'autres céladons se répandirent, sous des aspects moins subtils, grâce au commerce maritime qui se développa dans les siècles suivants. Enfin, parmi de nombreuses inventions sous les Song il faut souligner l’importance pour les lettrés, mais aussi pour un public bien plus large ensuite, des céramiques produites d’abord à Cizhou. En général elles sont ornées d’élégants motifs qui évoquent la vie, les pivoines qui reviennent chaque printemps, ou le bambou qui plie au vent, et de simples scènes de la vie quotidienne, le tout tracé au brun de fer sur un fond blanc de barbotine, et d’un trait de pinceau vif, sans repentir possible qui rappelle le travail de l’encre. Cependant certains effets sont bien moins spontanés qu’il n’y parait : chaque pièce est alors recouverte entièrement de barbotine puis d’une couche épaisse chargée d’oxyde de fer, les formes sont dégagées ensuite une à une, comme pour un sgraffite.


title: Céramique chinoise

text: Cette évolution a commencé "très tôt", et s'est faite progressivement grâce à plusieurs facteurs qui apparaissent dès la dynastie des Hans orientaux (taux d'alumine et de silice, réduction des impuretés, hautes températures…). C'est au point que certains proto-céladons présentent des caractéristiques qui les font qualifier aujourd'hui de porcelaines. Sous les Cinq Dynasties apparaissent des céramiques Xing, du Hebei au Nord dès le , dont certaines, « aux yeux des Européens, sont de véritables porcelaines, parce qu'elles sont blanches, translucides et résonnantes »; mais elles sont bien distinctes des « véritables » porcelaines (pour les occidentaux) réalisées en Chine du Sud et qui font la célébrité de la Chine. Entre le début du et le début du apparaissent les plus belles pièces « comme de l'argent, comme de la neige ». Ce sont des objets utilitaires et non des céramiques funéraires. Elles n'ont aucun décor. La matière de base est le kaolin, blanc après cuisson il est recouvert d'un engobe blanc qui reste nu à l'extérieur, dans la partie inférieure. Partout ailleurs la couverte qui contient du feldspath donne un aspect d'un blanc froid à ces pièces. Cette couverte se craquelle et forme des gouttes qui paraissent légèrement bleutées.


title: Céramique chinoise

text: À côté des céladons et des céramiques Cizhou, dans la Chine méridionale, les céramistes Song entreprirent la fabrication de porcelaines blanc bleuté ("qingbai"), cuites à haute température, au corps dur et fin et à glaçure très brillante. Leur renommée s’étendit jusqu’au golfe Persique, surtout au siècle suivant. La maîtrise de l'usage et de la composition du fondant associé au kaolin, pour le rendre plus plastique et pour en abaisser la température de cuisson, et l'utilisation de fours plus performants, participent à l'élaboration d'une porcelaine, blanche et vitrifiée dans la masse, très résistante et sonore. La porcelaine atteint sa forme parfaite avec la dynastie Yuan, au milieu du . Les célèbres « "David vases" », datés (ce qui est exceptionnel) de 1351, de la collection de Sir Percival David, dans la section Asie du British Museum, deux splendides vases « bleu et blanc » (parmi les tout premiers) conçus pour être déposés en offrandes à un temple taoïste, en sont des exemples éclatants. Cette dynastie Yuan qui participe de l'empire mongol favorise les échanges commerciaux et culturels sur les immenses territoires que contrôlent les mongols plus ou moins directement, de l’Asie Centrale au Moyen-Orient, et jusqu’en Asie Orientale et Extrême-Orientale. Le bleu des porcelaines « bleu et blanc » provient ainsi du cobalt du Moyen-Orient. Mais dans le même temps des arabesques et jusqu’aux versets du Coran apparaissent dans la céramique chinoise qui se tourne, dès lors, de plus en plus vers la production massive de produits de luxe destinés à l’exportation, et à l'Europe… Un centre détient au cours des siècles suivants le quasi-monopole en Chine et devient le centre principal au niveau mondial : Jingdezhen. Il reste aujourd’hui un lieu de production important, mais il est touché, lui aussi, par la mondialisation. L’œuvre de l’artiste chinois contemporain Ai Weiwei, "Sunflower seeds" (2010), témoigne clairement de cette part de l’art chinois qui trouve sa matière dans la céramique.


title: Céramique chinoise

text: Les premières poteries apparurent en Chine (en l'état actuel de nos connaissances en 2014) dans le Sud, au Hunan, au sein de populations de chasseurs-cueilleurs paléolithiques, vers avant l'ère commune. L'apparition de la céramique doit être découplée de la néolithisation, qui est le passage très progressif d'une économie de subsistance à une économie de production et non l'accumulation d'acquisitions de savoir-faire technologiques. Mais ce nouveau mode économique est associé à une série de progrès technologiques, non à des innovations. Cette argile modelée était une argile grossière durcie au feu, et technologiquement elle ne diffère pas des objets produits par d'autres populations paléolithiques dans le monde, il s'agit simplement ici d'un récipient alors que nous n'avons trouvé que des figurines ou autres menus objets chez les autres paléolithiques.


title: Céramique chinoise

text: Les cultures pré-Yangshao (5500-4500), ont produit de nombreuses poteries rustiques, de formes variées, adaptées à de multiples usages quotidiens, ornées pour certaines avec le motif du tenon ou de lignes en léger refief, répétés sur la surface externe, voire des empreintes de cordes imprimées comme il s'en est fait partout dans le monde à cette époque, mais aussi avec les premières peintures de l'histoire de la céramique chinoise, au pinceau et avec des pigments noirs. À l'époque de Yangshao (4000-3000) la céramique trouvée sur les sites des cultures Banpo, Miaodigou et Dahecun sont d'une grande variété dans les décors peints. Les motifs peuvent être figuratifs aux époques anciennes, mais plus stylisés ensuite ou purement abstraits, et se jouant de ces deux registres à l'époque du Yangshao moyen dans la culture de Miaodigou. Plus tard, la culture de Majiayao (3800 - 2000 avant l'ère commune) a produit dans le Gansu de grandes jarres ornées de motifs géométriques essentiellement noirs puissamment structurés, à grands traits, amples et larges. Enfin, de manière tout à fait exceptionnelle en Chine à cette époque, une figure féminine nue a été modelée en faible relief à même la surface d'une jarre peinte, retrouvée dans la province du Qinghai (v. 2350-2050 av. l'ère commune). Ce qui en fait une pièce tout à fait unique dans l'histoire de la céramique chinoise.


title: Céramique chinoise

text: En deux ensembles culturels distincts, depuis l’embouchure de Fleuve jaune jusqu’au Henan, et dans un vaste périmètre tout autour, ont été découvertes les céramiques des cultures de Longshan, contemporaines des cultures de Majiayao, situées plus à l’ouest. Ce sont des vases aux formes variées et élégantes dont certaines formes semblent des prototypes de futurs récipients de bronze chinois aux époques ultérieures.


title: Céramique chinoise

text: Ce n'est que vers le milieu de la période de Yangshao que les potiers ont commencé à utiliser des tours lents pour mieux façonner le col des vases. Mais il a fallu attendre la période Longshan pour que le tour rapide soit utilisé.


title: Céramique chinoise

text: La cuisson de ces poteries a commencé par se faire à four ouvert, donc en oxydation, ce qui explique la couleur rougeâtre des premières poteries de Yangshao. Durant la culture de Longshan, la cuisson en réduction est apparue, se traduisant par des céramiques au corps de couleur grise.


title: Céramique chinoise

text: La céramique de la dynastie Shang, (1767 - 1122 avant l'ère commune selon les dates traditionnelles), resta dans la continuité des céramiques de Longshan; les artisans cherchèrent cependant à rapprocher peu à peu la forme et l'aspect des vases de céramique de ceux des vases de bronze. À cette époque, les Shang connaissaient le kaolin, et cuisaient les poteries blanches ainsi obtenues à haute température, jusqu'à . Mais faute de savoir utiliser dans leur bon dosage les fondants indispensables, les poteries ainsi obtenues furent tout d'abord poreuses et très fragiles. Puis les Shang améliorèrent le fonctionnement de leurs fours, jusqu'à obtenir un grès véritable, encore de facture très grossière.


title: Céramique chinoise

text: La dynastie des Zhou (de 1046 à 256 avant l'ère commune), remplaçant ensuite celle des Shang, apporta un certain nombre d'innovations, dont l'une des plus marquantes est la fabrication des briques et des tuiles. Les poteries restèrent très proches de celles façonnées par les Shang. Cependant, les techniques de purification de l'argile progressèrent considérablement, et on vit apparaître les « proto-céladons » ("yuanshici") qui annoncent les pièces que l'on trouvera sous les Han.


title: Céramique chinoise

text: La période des Royaumes Combattants, période de division qui succède à la dynastie des Zhou, prolongea et consolida les techniques déjà en place, et permit une innovation importante par la découverte des glaçures plombifères, formées d'un mélange de minerai de plomb, de silice, et de calcaire. Ce mélange peut couler sur l'objet pour former une couverte, à une température assez basse (entre 600 et ) ; on apprit également à cette époque à ajouter à ce mélange de l'oxyde de cuivre, qui donnait alors une glaçure verte légèrement bleutée.


title: Céramique chinoise

text: Enfin, c'est de la dynastie des Qin que date l'immense armée des guerriers de terre cuite de Qin Shi Huang Di, enterrée dans les environs de Xi'an, non loin du mausolée souterrain de l'empereur Qin.


title: Céramique chinoise

text: Les Han régnèrent sur la Chine de 206 avant l'ère commune à 220 après. Exploitant la découverte de la glaçure plombifère qui se faisait lors de la période des Royaumes Combattants, ils réussirent à produire des vases de grès "Hu", recouverts d'une glaçure, et qui sont considérés comme des « proto-céladons ». Après de longs débats scientifiques, les experts chinois considèrent actuellement que c'est sous la dynastie des Han de l'Est, que sont apparues les toutes premières porcelaines véritables ; pour en juger, ils ont mis au point une batterie de critères, qui prennent en compte la température de cuisson (), la proportion de kaolin (30 % à 60 %), le taux d'oxyde de fer (moins de 1,7 %), le taux de porosité (0,6 %), le taux d'absorption (0,3 %), la translucidité (jusqu'à 5 à ), ou encore la résonance aux chocs.


title: Céramique chinoise

text: Mais la grande majorité des céramiques Han que l'on a trouvées sont des terres cuites, telles que des vases "lian" destinés à contenir des cosmétiques, des tuiles décorées, ou, plus fréquemment, des céramiques provenant de tombes.


title: Céramique chinoise

text: En effet, les tombes Han regorgeaient d'objets funéraires ("mingqi"), dans le Hebei, ou dans le Gansu : on y a retrouvé des chariots, des objets précieux en bronze, en or, en laque ou en jade, et bien sûr des figurines de terre cuite représentant les aspects du quotidien : personnages, parfois très réalistes, tour de guet à étages, pouvant atteindre un mètre de haut, ou modèle de palais en terre cuite, chars à bœufs et autres figurines de poules, canard, chiens, etc.


title: Céramique chinoise

text: Lors de la période d'anarchie qui succède aux Han, avec les Trois Royaumes, puis les Six Dynasties (ou dynasties du Sud et du Nord), le chaos n'est guère propice à l'évolution des techniques. Cependant, les premiers proto-céladons apparaissent avec les céramiques de "Yue yao", ainsi celles d'autres régions de Chine.


title: Céramique chinoise

text: La dynastie Sui ne dura que trente-sept ans, de 581 à 618, mais elle eut le mérite de restaurer l'unité de la Chine, et de préparer ainsi l'arrivée des Tang et la période de prospérité qui allait s'ensuivre. Les poteries de la dynastie des Sui annoncent d'ailleurs celles de l'époque Tang ; on y retrouve en particulier des "yong", statuettes funéraires de femmes ou de cavaliers, d'un style proche de ce qu'on trouvera sous les Tang, et recouvertes d'une glaçure de couleur blanche ou paille, rarement rehaussées d'un décor rouge, vert, noir ou jaune.


title: Céramique chinoise

text: La dynastie Tang (618 - 907) fut un « âge d'or » dont le dynamisme ouvrit largement le monde chinois sur l'extérieur, en développant considérablement la route de la soie, ainsi que les relations avec l'Asie centrale et la Perse. L'art de la céramique Tang commença à s'exporter largement, et parfois fort loin, jusqu'en Égypte et même au Kenya. Cette période a vu apparaître les céramiques bien différentes d'aspect que sont les "xing" et les "sancai", mais de grand intérêt dans les deux cas. La porcelaine fine se développa et fut de plus en plus appréciée. L'une des premières mentions de porcelaines par un étranger fut faite par un voyageur arabe dans la Chine des Tang, qui écrivait: Les Arabes connaissaient fort bien le verre et sa fabrication, et ce voyageur était certain qu'il ne s'agissait pas de ce qu'il connaissait sous le nom de verre.


title: Céramique chinoise

text: Grâce à l'utilisation d'oxyde de cobalt, les Tang expérimentèrent aussi un tout nouveau style de céramique qui connaîtra un grand succès sous les dynasties Yuan, Ming et Qing, les céramiques « bleu et blanc » : en 1977, puis en 1983, on en a en effet identifié des restes dans un port Tang à Yangzhou. Enfin, les premiers céladons ("qing") apparurent, et furent appréciés tout particulièrement pour la dégustation du thé.


title: Céramique chinoise

text: Sous la dynastie des Tang, les plus hautes températures atteintes par les fours permirent l'apparition de quasi-porcelaines fines et translucides, dont la surface lisse évoquait le jade blanc, et qui émettaient un son musical au choc. On a très peu de traces des ateliers qui produisaient ces pièces remarquables ; on en a cependant identifié à Dingzhou, à Lincheng, et à Neiqiu, dans le Hebei. Selon les poètes chinois de l'époque Tang, les porcelaines "xing" (chinois : 郉窯 ; pinyin : xíngyáo) avaient « l'éclat de l'argent et la blancheur de la neige ». Cette description poétique est encore aujourd'hui évoquée lorsque sont présentées des pièces "xing", car elle rend bien compte de ce qui fait la beauté de ces pièces. Parmi les formes les plus fréquentes de porcelaine "xing", on rencontre des vases, ou encore des théières à bec court, qui témoignent de l'importance de la cérémonie du thé; la théière à bec court et à glaçure blanche était d'ailleurs de mise, puisque les théières "ding" étaient également très prisées, sans avoir cependant tout à fait l'éclat des pièces "xing".


title: Céramique chinoise

text: Les potiers Tang utilisèrent fréquemment des glaçures contenant du plomb, dont l'origine remonte à la période des Royaumes combattants.


title: Céramique chinoise

text: Les céramiques Tang « trois couleurs » (chinois : 三彩 ; pinyin : "sāncǎi") sont ainsi appelées à cause des couleurs auxquelles elles font appel : le jaune provient de l'oxyde de fer (cuit en oxydation), le vert vient de l'oxyde de cuivre, le violet vient du manganèse. Mais les Tang introduisirent une nouvelle et importante couleur, le bleu, obtenu à partir de l'oxyde de cobalt, qu'ils importèrent du Moyen-Orient par les nouvelles routes commerciales qu'ils avaient ouvertes au travers de l'Asie centrale. Certaines des vaisselles « trois couleurs » des Tang témoignent d'ailleurs d'une inspiration marquée par la Perse de la dynastie des Sassanides.


title: Céramique chinoise

text: Les céramiques "sancai", qu'il s'agisse de vases, ou de figurines, présentent un aspect bien particulier : les glaçures plombifères coulaient en effet lors de la cuisson, ce qui produisait des effets d'autant plus intéressants qu'elles ne recouvraient parfois qu'une portion de la céramique, le reste conservant sa couleur crème naturelle. Contrairement à ce que laisse entendre l'appellation de « trois couleurs », les plus belles statuettes Tang pouvaient parfois comprendre jusqu'à une douzaine de couleurs différentes.


title: Céramique chinoise

text: Les fours qui produisaient des céramiques « trois couleurs » se trouvaient dans les provinces du Henan, du Hebei, du Shaanxi, du Shanxi, et du Hunan. Le biscuit "sancai" était tout d'abord cuit sans glaçure, à . Puis on rajoutait les glaçures, pour cuire la poterie à une température d'environ .


title: Céramique chinoise

text: Les figurines "yong" (chinois : 俑 ; pinyin : yǒng) sont des figurines faisant partie du mobilier funéraire ("mingqi") ; elles sont souvent de petite taille, et représentent par exemple des danseuses Tang aux longues manches, ou des musiciennes, ou encore des dames de la Cour aux costumes complexes. Ces petites pièces sont en général monochromes, et ne font que peu appel à une glaçure. Ces figurines sont la plupart du temps moulées, souvent le corps d'une part, la tête d'autre part, et parfois sculptées pour en affiner la décoration.


title: Céramique chinoise

text: La terre cuite utilisée est d'une couleur crème très pâle. Il existe des figurines "yong" plus importantes, telles que les statuettes d'hommes ou de femmes à cheval, de colporteurs sogdiens, ou encore de chameliers, qui présentent souvent un type europoïde, et non pas chinois. Ceci rappelle le dynamisme commercial de la Chine des Tang sur la route de la soie où les Sogdiens étaient les principaux acteurs, il s'y rencontraient toutes sortes d'objets provenant de civilisations différentes, et où l'on croisait les caravanes de chameaux de Bactriane utilisés pour traverser les déserts d'Asie centrale. Parmi les plus grandes statuettes funéraires, on trouve des palefreniers, des fonctionnaires civils, des guerriers, des « gardiens de tombe », ou encore des « rois célestes », qui protégeaient la tombe des mauvais esprits.


title: Céramique chinoise

text: Ces figurines de grande taille sont en général des céramiques « trois couleurs » ("sancai").


title: Céramique chinoise

text: Les porcelaines de la dynastie des Song (960 - 1279) furent renommées dans le monde entier pour leur beauté « classique » : formes simples et élégantes, glaçure unie, sur le modèle des céladons. À la différence du monde coloré et cosmopolite des Tang, les Song prisaient fort les classiques de la pensée confucéenne, et les nobles principes ; sur le plan artistique, ils privilégiaient une esthétique sobre et raffinée. Les céramiques d'époque Song sont d'ailleurs très souvent monochromes, et les motifs décoratifs, lorsqu'ils sont présents, restent très discrets.


title: Céramique chinoise

text: L'empereur Huizong, qui régna vers la fin de la dynastie des Song du nord, fut un grand connaisseur, à qui on doit la création des ateliers du palais, et les progrès réalisés alors par la céramique chinoise. Les innovations techniques furent nombreuses pendant la dynastie des Song : les grands fours du nord commencèrent à utiliser le charbon à la place du bois ; à Jingdezhen on développa des fours plus élaborés, qui pouvaient atteindre une température de ; on commença à utiliser le "huozhao", épreuve de cuisson, qui faisait appel à un échantillon dont on pouvait surveiller la cuisson de l'extérieur.


title: Céramique chinoise

text: Les céladons sont probablement les céramiques Song les plus connues en Occident.


title: Céramique chinoise

text: Le céladon (chinois : 青 ; pinyin : qīng : vert ou bleu-vert, couleur de l'herbe) désigne un grès porcelaineux, cuit en réduction à haute température, avec une couverte très vitrifiée.


title: Céramique chinoise

text: Le centre de production le plus important, au Nord, était celui de Yaozhou, près de la ville de Tongchuan, dans le Shaanxi. Ces céladons, d'une couleur brun-vert caractéristique, due à l'oxydation lors du refroidissement du four, présentent très souvent un décor discret en léger relief, moulé, incisé, ou encore gravé, mais toujours très net, qui donne un aspect soigné à la pièce.


title: Céramique chinoise

text: Au Sud, les céladons sortis des fours de Longquan, dans le Zhejiang, de couleur plus pâle, vert olive, parfois même jaunâtre, diffèrent nettement des "yaozhou". Les fours de Longquan atteignaient une température de cuisson de sous les Song du Nord, pour atteindre plus tard sous les Song du Sud.


title: Céramique chinoise

text: Les "ding" (chinois : 定瓷 ; pinyin : dìngcí)) sont des porcelaines blanches exécutées sous les Song, présentant souvent une fine bordure sombre, de belle allure, même si, à la différence des Guan, par exemple, ce n'étaient pas en principe des pièces officielles utilisées par la Cour impériale. Le plus grand centre de production des "ding" se trouvait trente kilomètres au nord de Quyangxian, dans la province du Hebei, et en particulier au village de Jiancicun, qui, déjà sous les Tang, produisait des céramiques blanches rivales des "xing".


title: Céramique chinoise

text: Les céramiques à couverte "Ru" (chinois : 汝 ; pinyin : rǔ) furent produites pour la Cour impériale à partir de 1107, à Baofeng, dans la région de Ruzhou, Henan ; cette production ne dura que vingt ans, jusqu'en 1127, date à laquelle les Song du nord abandonnèrent Kaifeng.


title: Céramique chinoise

text: Ce sont des céladons de très grande qualité, sans aucun décor, d'une couleur très particulière, puisqu'ils sont d'un bleu très pâle, que les amateurs chinois qualifient de « bleu ciel après la pluie ». Cette couverte est onctueuse, et présente parfois de fines craquelures. Les contemporains tenaient ces céladons dans la plus haute estime. Il n'en existe plus guère aujourd'hui que soixante-dix pièces en tout. Ce n'est que récemment, en 1987, que l'on a découvert que le lieu, perdu depuis le , où étaient produits les "Ru" se trouvait dans le Henan, à Baofeng, où se trouvaient des fours impériaux.


title: Céramique chinoise

text: La céramique "jun" (鈞窯), ou « glaçure flambée », est un autre style de porcelaine utilisée à la cour des Song du nord. Il se caractérise par un corps plus épais que les céramique "ding" ou "ru" ; les "jun" ont une couverte vitrifiée avec des reflets lavande ou pourpre, si épaisse et visqueuse d'aspect qu'elle produit l'impression de n'être pas encore figée. La production des "jun" était centrée à Yuxian, ou encore dans les environs de Lintu, dans le Henan.


title: Céramique chinoise

text: Les premiers fours "jun" virent le jour sous les Tang. Pour produire les "jun", il fut fait appel sous les Song à une innovation technique : au lieu d'utiliser l'oxyde de fer pour obtenir des glaçures rouges, comme on le faisait depuis deux mille ans, on utilisa pour la première fois de l'oxyde de cuivre. En raison du faible contenu en aluminium, les glaçures « flambées » de ce type ont une forte tendance à couler, ce qui explique leur aspect.


title: Céramique chinoise

text: On peut considérer que les "jun" sont une variété de céladon. L'utilisation de cendres de paille dans la couverte lui donne ses reflets, dont la couleur peut varier du bleu ciel au bleu grisâtre et au pourpre, en passant par le bleu lavande. Les "jun" furent produits pendant toute la période de la dynastie des Song du nord (960-1126) et jusqu'aux dynasties Jin (1115-1234) et Yuan (1271-1368). On a découvert en 1964 l'emplacement de l'atelier officiel "baguadong" à Yuxian. Une céramique noire mouchetée a été produite dans la vallée de Xiaobai au cours de la dynastie Tang et peut être considéré comme étant le précurseur de la céramique "jun".


title: Céramique chinoise

text: Le fait de modifier la température des fours modifie la teinte de la couverte, technique connue sous le nom de "yaobian"


title: Céramique chinoise

text: Les "guan" (chinois : 官 ; pinyin : guān), comme les "ge" (chinois : 哥 ; pinyin : gē), sont des céramiques qui se caractérisent par un corps mince, contenant beaucoup de fer, une couverte blanche donnant une impression d'onctuosité, avec une couverte épaisse, pâle, d'un ton blanc ou beige. Les "guan" ou les "ge" présentent fréquemment un réseau de fines craquelures. Ce réseau de craquelures était obtenu par le potier en utilisant des coefficients de dilatation différents entre le corps et la couverte.


title: Céramique chinoise

text: On désigne sous le nom de porcelaine "qingbai" (« blanc bleuâtre » ; chinois : 青白 ; pinyin : qīngbái) ou "yingqing" (« ombre verte » ; chinois : 影青 ; pinyin : yǐngqīng) les porcelaines d'un blanc à couverte transparente très légèrement bleu, qui étaient fabriquées dans le Sud de la Chine, voire à Jingdezhen même. Elles sont très fines et très résistantes ; elles sont fréquemment ornées de petits décors incisés, puis moulés, tels que des guirlandes de fleurs ou des vagues. Le rebord des coupes peut être nu et cerclé de métal.


title: Céramique chinoise

text: Lorsque, sur un corps blanc et fin, la couverte avait un contenu en fer peu élevé (moins de 1 %), les Chinois qualifiaient ces pièces, qui présentent un aspect très vitrifié, de « quasi-jade ».


title: Céramique chinoise

text: Les céramiques "cizhou" (chinois : 慈州 ; pinyin : cízhōu) sont une variété de grès provenant des fours populaires de Cizhou, en Chine du Nord. De couleur fréquemment grise ou chamois elles portent un décor peint, incisé ou gravé sur l'engobe blanc. Ce décor pouvait être obtenu de trois façons.


title: Céramique chinoise

text: L'une des techniques consistait à recouvrir le vase d'un engobe blanc, et à inciser le décor de façon à mettre à nu le corps de l'objet; celui-ci était alors enrobé d'une couverte, laissant apparaître le contraste entre le corps brun de l'objet et l'engobe blanc.


title: Céramique chinoise

text: On pouvait aussi utiliser le même procédé, en recouvrant tout d'abord l'objet d'un engobe brun, puis d'un engobe blanc, puis en incisant l'engobe blanc. L'inverse était également possible, en incisant un engobe brun posé sur un engobe blanc.


title: Céramique chinoise

text: Enfin il pouvait être peint à l'oxyde de fer qui donnait aussi un ton brun sur l'engobe blanc.


title: Céramique chinoise

text: La dynastie mongole des Yuan, héritière de Gengis Khan, régna sur la Chine de 1271 à 1368. Malgré le sort extrêmement dur qu'elle réserva aux populations chinoises, elle sut encourager un certain épanouissement artistique, et promouvoir les échanges économiques et les échanges d'idées, parmi une cour cosmopolite. C'est d'ailleurs à cette époque que Marco Polo passa de nombreuses années à la cour de Kubilai Khan.


title: Céramique chinoise

text: Les Yuan produisirent un grand nombre de pièces de céladon : les céladons "yaozhou" présentent de nouveaux motifs souvent empruntés à la nature, comme les cerfs, les poissons, les rhinocéros ; les gravures se simplifient, et les céladons yaozhou deviennent un article populaire.


title: Céramique chinoise

text: Les céladons "longquan", d'une couleur souvent plus claire, continuent à être produits comme du temps des Song ; les ateliers se multiplient, et on en compte jusqu'à trois cents le long du fleuve Ou. Ces céladons "longquan" atteignent sous les Yuan de grandes dimensions, puisque certains plats atteignent de diamètre. La production de céladons "longquan" du temps des Yuan se caractérise par la nouvelle technique d'utilisation de motifs moulés, que l'on applique sur la pièce : dragons, fruits, poissons font partie des motifs les plus fréquents.


title: Céramique chinoise

text: C'est sous la dynastie des Yuan que les céladons firent la conquête de nombreux autres pays : ils s'exportèrent vers l'Inde, et surtout, vers l'Empire Ottoman, puisque Istanbul abrite actuellement, au palais de Topkapi, la plupart des céladons d'époque Yuan.


title: Céramique chinoise

text: Outre les céladons, les Yuan continuèrent également de produire des céramiques "jun" et "qingbai".


title: Céramique chinoise

text: Mais surtout, on voit apparaître des vases « bleu et blanc » dont le décor est réalisé avec un bleu de cobalt importé depuis l'ouest de l'Empire mongol, au Moyen-Orient. Les fours sont pour l'essentiel situés à Jingdezhen, dont la position à proximité des ports du sud permettait la commercialisation à grande échelle vers le monde entier. La fantaisie des décors contraste alors avec le style épuré des céramiques Song. Sous l'influence de la peinture Yuan, de riches décors apparaissent donc sur ces vases, qui s'inspirent de la nature, avec des fleurs en tous genres et des animaux réels ou mythiques, tels que dragons et phénix. Ces décors auront un succès mondial et durable. Bien souvent, ces vases « bleu et blanc » prendront des formes octogonales, soit au niveau du corps du vase lui-même, soit au niveau de son couvercle ou de sa base, que l'on ne retrouve pas dans la production des dynasties précédentes ou postérieures.


title: Céramique chinoise

text: Sous la dynastie Yuan, les fours de "Jingdezhen" améliorèrent la qualité technique de leur production, tout en s'éloignant du style classique des Song pour s'intéresser à l'art arabe, et concevoir des pièces « bleu et blanc » au décor exubérant. Ces évolutions contribuèrent à établir Jingdezhen comme le grand centre de production de la porcelaine pour les siècles suivants.


title: Céramique chinoise

text: Sous les Ming (1368 - 1644), les céramiques « blanc de Chine », la poterie de terre naturellement rougeâtre de Yixing au Jiangsu, volontairement non vernie, et les pièces peintes de couleurs brillantes de Fahua au Shanxi sont connues. Les pièces en « bleu et blanc » des ères Yongle, Xuande et Chenghua de la dynastie Ming sont particulièrement renommées.


title: Céramique chinoise

text: On considère généralement que la dynastie des Ming a été l'âge d'or de la porcelaine « bleu et blanc ».


title: Céramique chinoise

text: Jusqu'à la dynastie des Ming, et depuis les Tang, la couleur bleue des céramiques provenait du cobalt exclusivement importé du Moyen-Orient. Mais, au début de la dynastie des Ming, on découvrit du cobalt en Chine; il était un peu différent du cobalt persan, car le cobalt chinois contient un peu de manganèse, et donne en conséquence un bleu un peu moins pur. Aussi les potiers chinois mélangeaient-ils le cobalt chinois avec du cobalt importé. La proportion exacte de cobalt d'origine chinoise a permis de dater de façon assez précise les pièces d'époque Ming. Les plus belles pièces datent du règne des empereurs Yongle (1403 - 1424), Xuande (Ming Xuanzong) (1426 - 1435), Chenghua (Ming Xianzong) (1465 - 1487), et Zhengde (Ming Wuzong) (1506 - 1521). L'empereur Xuande, en particulier, s'intéressa personnellement à la céramique, et, à Jingdezhen, une soixantaine de fours étaient en action pour la Cour.


title: Céramique chinoise

text: Vers la fin de la dynastie, la production de porcelaine « bleu et blanc » s'intensifia, à la suite de l'essor de l'exportation (notamment avec la diffusion de la porcelaine kraak vers l'Europe): on retrouve ainsi des porcelaines Ming « bleu et blanc » en Iran, à Istanbul, en Indonésie, au Japon, et en Europe.


title: Céramique chinoise

text: La production de « blanc de Chine » d'époque Ming a deux origines : elle vient tout d'abord de Jingdezhen, le grand centre de production depuis l'époque des Yuan, d'où sortent des pièces à la couverte onctueuse, avec parfois un « décor secret » ("anhua"), qui n'est visible que par transparence. La technique du "anhua" consiste à inciser un motif à la surface d'une pièce de porcelaine et à le recouvrir ensuite de cire. On applique une glaçure transparente sur toute la pièce qu'on fait ensuite cuire à une température de pour vitrifier l'enduit. La chaleur fait fondre la cire qui révèle le "décor secret" non protégé par l'enduit. La partie incisée peut alors être recouverte d'émail qu'on recuit à une température plus basse pour vitrifier l'émail sans l'abîmer. Cette technique est une innovation qui date du milieu du .


title: Céramique chinoise

text: Mais d'autres « blancs de Chine » sortent des ateliers du Fujian, dans le sud, et proviennent des fours de Dehua : leur style est plus lourd, et la couverte plus empâtée. Mais une question se pose sur les productions des fours de Dehua, qui est celle de leur datation : en effet, il n'est guère possible d'avoir la preuve que ces pièces datent bien de l'époque Ming, car la production à l'identique de « blanc de Chine » à Dehua a duré jusqu'au , pendant la dynastie Qing. Son aspect très onctueux est lié à l'utilisation d'une argile particulière, blanche, pure, à faible teneur alcaline, appelée le « blanc de lait » ou le « blanc du gros cochon » : cette argile se vitrifie à , donnant des pièces à la pâte légèrement molle.


title: Céramique chinoise

text: Sous la dynastie des Qing, d'origine mandchoue, et qui régna sur la Chine de 1644 à 1911, les techniques et les décors se firent de plus en plus élaborés, encouragés par les grands empereurs que furent Kangxi, Yongzheng et Qianlong. Ce dernier était sans doute le plus exigeant, n'hésitant pas à définir les motifs qu'il souhaitait, ou à réprimander toute baisse de qualité. La production augmenta considérablement, puisqu'elle atteignit le nombre de pièces produites chaque année pour la Cour impériale. La variété des différents styles de céramiques devint considérable : "doucai" 斗彩 (« couleurs liées »), "susancai" (« trois couleurs unies »), "wucai" 五彩 (« cinq couleurs ») qui mêlent l'utilisation du bleu de cobalt sous couverte à des émaux polychromes sur couverte, (les pièces de ce type à dominante verte sont appelés en Occident la « famille verte »), "ruancai" (couleurs douces), comprenant le "falangcai" 琺琅彩 (couleurs émaillées), le "fencai" 粉彩 (« couleurs poudreuses »), le "yangcai" 洋菜 (« couleurs occidentales »), et aussi les glaçures monochromes : « sang de bœuf », jaune impérial, « rouge occidental » ("yanghong")… De plus, on continua à fabriquer certaines productions des époques antérieures, en particulier Song et Ming : "guan", "ge", « bleu et blanc ».


title: Céramique chinoise

text: Sous la dynastie Qing l'exportation en direction de l'Europe se développa considérablement. Ce fut d'abord l'empereur Kangxi qui lança la pratique des cadeaux d'objets de porcelaine offerts aux souverains étrangers. Puis l'exportation se développa, entraînant l'apparition de formes et de motifs destinés à répondre à la demande étrangère, comme la porcelaine de Canton (à partir du ), faite de pièces aux couleurs variées peintes dans le port du Sud de la Chine sur des porcelaines fabriquées à Jingdezhen.


title: Céramique chinoise

text: À l'époque de l'empereur Kangxi (1661 - 1722), au début de la dynastie des Qing, le bleu de cobalt fut de mieux en mieux raffiné pour en éliminer les impuretés constituées de manganèse; il atteignit dès lors le summum de sa qualité, qu'on a qualifié de « bleu saphir », d'une parfaite limpidité. Le recours à diverses nuances de bleu renforça encore la délicatesse de ces pièces. Les formes furent multiples : potiches, ensemble de cinq pièces (en général trois potiches et deux cornets), bols, plats richement décorés, assiettes, théières et tasses, « vases gobelets », longs et élancés. On produit aussi des accessoires de lettré, tels que des porte-pinceaux. Les vases de cette époque portaient des décors variés : motifs floraux, ainsi que des scènes tirées de romans célèbres, paysages fameux, oiseaux sur des branches fleuries, décors à fleurs d'aubépine. Ces décors des pièces « bleu et blanc » d'époque Kangxi seront repris par le peintre Whistler dans son célèbre tableau "La Princesse du pays de la porcelaine". On retrouve par ailleurs d'autres thèmes classiques, tels que les Huit Symboles bouddhistes, ou le thème de la longévité mettant en scène grues et pins ("songhechangchun" : « grue et pin pour le printemps », ou encore, "helutongchun" : « grue et cerf unis pour le printemps »).


title: Céramique chinoise

text: Sous le règne de Yongzheng, la production « bleu et blanc » chercha à retrouver le style Ming, mais la copie n'était pas parfaitement fidèle ; le bleu cherchait à imiter celui, moins limpide que le « bleu saphir », des pièces de l'époque Xuande, en le mouchetant de noir.


title: Céramique chinoise

text: C'est sous le règne de l'empereur Yongzheng (1723 - 1735) que commença la vogue des « coquilles d'œuf », porcelaines extrêmement fines et pourtant très dures, décorées d'émaux de la « famille rose ».


title: Céramique chinoise

text: Mais le terme de « famille rose » créé au par Albert Jacquemart (1808-1875) en référence à la classification linnéenne des plantes, ne correspond pas à un terme chinois unique : les expressions utilisées par les Chinois pour décrire ces porcelaines sont "fencai" (« couleurs poudreuses ») ou encore "yangcai" (« couleurs étrangères » ; chinois : 洋彩 ; pinyin : yángcǎi) : en effet, l'émail rose utilisé était un précipité d'or découvert par Andreas Cassius, de Leyde, vers 1670, et introduit en Chine aux environs de 1720. On trouvera aussi le terme plus général de "falangcai" (« couleurs d'émail »), ou, plus tard, de "ruancai" (« couleurs douces »).


title: Céramique chinoise

text: Les Ming avaient déjà lancé la production de porcelaines comportant de nombreuses couleurs, et en particulier les "wucai" (« cinq couleurs ») ; à partir de cette avancée, on vit apparaître sous le règne de Kangxi, au début de la dynastie des Qing, un nouveau type de porcelaine polychrome, la « famille verte » (chinois : 硬彩 ; pinyin : yìngcǎi, « couleurs vives »).


title: Céramique chinoise

text: La « famille verte », selon le nom que lui a donné Albert Jacquemart au , se distingue en particulier des "wucai" de l'époque Ming par la disparition du bleu turquoise, et l'apparition d'un émail bleu proche du lavande. On trouve aussi le rouge tiré du fer, le violet tiré du manganèse, le jaune tiré du titane, et une très riche palette de verts, comprenant jusqu'à huit nuances différentes.


title: Céramique chinoise

text: Connues sous le nom de « production de la Compagnie des Indes orientales », les porcelaines d'exportation sont des porcelaines exécutées en Chine pour honorer les commandes des Européens. Le rôle de la compagnie n'était pas de produire ces céramiques, mais seulement de les acheminer de Chine en Europe. La principale « Compagnie des Indes » présente à Canton était la Compagnie néerlandaise des Indes orientales (VOC). Plusieurs autres pays européens fondèrent également des compagnies à monopole dans le but de commercer en Asie et tentèrent de s'implanter à Canton pour acheter entre autres de la porcelaine.


title: Céramique chinoise

text: Les Européens apprécièrent les céramiques chinoises, en s'intéressant tout d'abord aux porcelaines « bleu et blanc » ; puis l'intérêt se porta sur les pièces des familles rose et verte, caractéristiques des règnes de Yongzheng et de Qianlong, à la fin du et au début du . Enfin, de nombreuses pièces furent fabriquées à Jingdezhen « en blanc » ou seulement partiellement décorées, pour être achevées à Canton, ornées de sujets qui pouvaient être totalement européens : personnages occidentaux en costumes du , inscriptions en alphabet latin, armoiries…


title: Céramique chinoise

text: Les objets les plus demandés étaient la vaisselle, ainsi que des objets de toilette tels que plats à barbe, brocs, crachoirs, ou encore des objets divers tels que chandeliers ou appliques.


title: Céramique chinoise

text: Chaque pays d'Europe envoyait en Chine des modèles pour y être reproduits par l'industrie céramique locale : chopes à bière, pots à pharmacie, gobelets en Delft, Moustiers, etc.


title: Céramique chinoise

text: Les recherches sur la porcelaine d'exportation des Qing ne se développent que depuis quelques années mais les chercheurs estiment déjà la porcelaine chinoise exportée en Europe au cours du à plus de soixante millions de pièces.


title: Céramique chinoise

text: En Corée, l'influence de la céramique chinoise se fit sentir très tôt, dès l'occupation d'une partie du pays par la Chine de 108 avant Jésus-Christ à 313 après Jésus-Christ. C'est à ce moment qu'apparurent les premiers fours élaborés à la manière des fours chinois, sans doute au plus tard vers le après Jésus-Christ (mais il existait des fours en Corée, auparavant, et la céramique coréenne apparait entre 8000 et 5000 avant notre ère). L'art de la céramique en Corée connut un développement rapide, et produisit des pièces de céladon raffinées. La porcelaine coréenne blanche (plus nuancée que la porcelaine blanche chinoise) a un réel succès dans le milieu de l'aristocratie qui l'apprécie comme vaisselle rituelle au . La porcelaine blanche peut aussi servir de support à des décors peints en bleu sous couverte (« bleu et blanc »), procédé inspiré de la céramique chinoise, mais aussi au brun de fer sous couverte, proprement coréen. Au Japon, tout imprégné de culture chinoise au début de son histoire, le premier contact avec la céramique chinoise se fit assez tôt : c'est en effet dès l'époque de Nara, au , que fut tentée la première assimilation de la céramique chinoise. La Cour japonaise connaissait d'élégants vases "sancai" (« trois couleurs »), caractéristiques de la dynastie des Tang. La beauté de ces céramiques faisait d'elles des objets rituels, comme le montre l'une de ces pièces conservées au Shōsō-in. Les « trois couleurs » Tang firent plus qu'influencer la céramique japonaise : elles apportèrent au Japon la révélation de la couleur. Mais, sans doute du fait de l'importance donnée aux objets laqués, le Japon ne connut pas de véritable développement de la céramique avant la fin du .


title: Céramique chinoise

text: À partir de 1616 se développa une production autochtone de porcelaine, inspirée de la production chinoise, par l'intermédiaire des potiers coréens emmenés de force de leur pays après l'invasion de la Corée par le Japon à la fin du . De plus, l'invasion de la Chine par les Mandchous se traduisit, à partir de 1640 et pendant plusieurs décennies, par un afflux de potiers chinois vers la région d'Arita, au Japon, ce qui contribua à l'amélioration des techniques. La production de porcelaine japonaise la plus connue est la porcelaine d'Imari (exportée vers l'Europe, entre autres, depuis le port d'Imari), dont celle produite dans les fours d'Arita.


title: Céramique chinoise

text: En Europe enfin, ce fut la découverte de la porcelaine chinoise par les Italiens au , puis l'étude que fit au le Père jésuite François Xavier d'Entrecolles de la technique mise au point à Jingdezhen, qui furent à l'origine des productions de porcelaine en Europe. Dès 1712, le Père d'Entrecolles avait ramené les premiers échantillons de kaolin, mais ce ne fut que vers 1765 qu'on découvrit en France un gisement de kaolin à Saint-Yrieix-la-Perche, au sud de Limoges, et qu'on put dès lors produire de la porcelaine en France, sans doute aux environs de 1769.


title: Céramique chinoise

text: Les potiers chinois ont une longue tradition, souvent encouragée par la Cour impériale elle-même, de reproduire les techniques et les styles des dynasties précédentes. Ceci peut compliquer l'identification précise de l'origine d'une pièce et sa datation, mais ne peut en aucun cas être considéré comme fabrication de faux, ni même une reproduction. Cependant, faux et reproductions ont jalonné l'histoire de la céramique chinoise, et continuent d'être produits actuellement en nombre toujours croissant. Le date de fabrication d'un objet en céramique peut être déterminée par thermoluminescence. Celle-ci permet d'exploiter la propriété qu'ont un certain nombre de cristaux, comme le quartz et le feldspath, d'accumuler au cours du temps, sous forme d'énergie au niveau atomique, l'irradiation naturelle et cosmique du lieu où ils se trouvent. Quand ils sont ensuite soumis à une très forte température, ils restituent l'énergie accumulée sous forme de lumière (photons).


title: Céramique chinoise

text: Le carbone 14 est, quant à lui, utilisé pour la datation des sites archéologiques très anciens ; la datation par le carbone 14 est, en effet, une méthode de datation radiométrique basée sur la mesure de l'activité radiologique du carbone 14 (14C) contenu dans de la matière organique dont on souhaite connaître l'âge absolu, c'est-à-dire le temps écoulé depuis sa mort. C'est donc une méthode inappropriée en principe à la datation de céramiques, puisqu'elles ne sont pas composées de matière organique ; en revanche, le carbone 14 permet une datation fiable de sites très anciens où se trouvent quelques éléments organiques, ce qui a permis de dater de façon précise les céramiques des sites de Peiligang ou de Yangshao par exemple.


title: Céramique chinoise

text: Outre ces méthodes proprement scientifiques, efficaces mais coûteuses, il existe d'autres moyens d'identifier et de dater les différentes pièces, tels que l'aspect du dessous de la céramique (marque de pernettes, voire de sable), la connaissance des différentes marques, sinogrammes et symboles que l'on peut attendre sur chaque type de pièce, ou encore la connaissance du système de « dates cycliques » ("Ganzhi"), etc. Mais on rentre là rapidement dans le domaine de l'expertise proprement dite.


title: Criticité

text: Dans le domaine des technologies de l'information, la criticité est la détermination et la hiérarchisation du degré d'importance et de la disponibilité d'un système d'information. Dans le domaine de l'enseignement, .


title: Criticité

text: Dans le domaine de la sûreté de fonctionnement (SdF) et de la gestion de la qualité, la criticité est définie comme le produit de la probabilité d'occurrence d'un accident par la gravité de ses conséquences : . La criticité d'un mode défaillant est un facteur de l'AMDEC dépendant à la fois de la fréquence ou probabilité d'apparition du défaut, de sa gravité et de la probabilité de sa non-détection.


title: Criticité

text: Dans le domaine de l'ingénierie nucléaire, la criticité est une discipline visant à évaluer et prévenir les risques de réaction en chaîne non désirée dans les installations nucléaires. C'est une sous-discipline de la neutronique. Le risque de criticité est le risque de déclencher une réaction en chaîne de fission incontrôlée.


title: Criticité

text: Dans les domaines de l’économie et de la géopolitique, la criticité désigne la dépendance énergétique, en particulier des États, à des ressources, notamment minérales, jugées "critiques" parce qu’elles sont rares ou incertaines : métaux peu abondants comme le plomb, le cuivre, le zinc, le nickel, le cobalt, le lithium etc., ou soumis à des risques d’approvisionnement (embargos, menaces de la part d’un pays producteur, manipulation de marché, pollutions liées à la production, conséquences sanitaires et sociales, guerres etc.)


title: Les Larmes d'un héros

text: Les Larmes d'un héros (英雄无泪, "Yīngxióng wú lèi") est un film hongkongais réalisé par John Woo et sorti en 1986.


title: Les Larmes d'un héros

text: Chan Chung fait partie d'une équipe de baroudeurs ayant pour mission de kidnapper le général Samton, baron de la drogue du Triangle d'or. En récompense, il aura la possibilité de recommencer une nouvelle vie en Amérique avec son fils et sa sœur. Mais quand Chan et ses hommes sont témoins des exactions d'un cruel officier vietnamien (Lam Ching-ying) vis-à-vis de civils français lors d'un contrôle d'identité, ils interviennent avec force. Chan tire une balle dans l'œil de l'officier qui n'aura dès lors de cesse de le rattraper pour se venger. L'équipe est désormais poursuivie par les hommes du général Samton et les soldats vietnamiens. Après avoir achevé "Plain Jane to the Rescue", John Woo développe un nouveau film intitulé "The Sunset Warrior". Non satisfait par sa collaboration avec le studio Golden Harvest mais il est encore sous contrat : . Le cinéaste chinois développe finalement un film simple et rapide à faire pour clore ce contrat.


title: Les Larmes d'un héros

text: Le tournage a lieu en Thaïlande en 1984.


title: Les Larmes d'un héros

text: Tourné en 1984, le film ne sort qu'en 1986, quelques mois après l'immense succès du film "Le Syndicat du crime", également mis en scène par John Woo. Ce dernier désavouera en partie le film car le montage est celui de Golden Harvest et non celui qu'il a choisi.


title: Constante de structure fine

text: La est, en physique, la sans dimension associée à l'interaction électromagnétique.


title: Constante de structure fine

text: La constante est ainsi désignée pour des raisons historiques par référence à la structure fine. Le physicien allemand Arnold Sommerfeld (-) l'a proposée en .


title: Constante de structure fine

text: Son symbole conventionnel est formula_1. Son expression est : où :


title: Constante de structure fine

text: Sa valeur recommandée par le Comité de données pour la science et la technologie, ajustée en , est :


title: Constante de structure fine

text: La est la , sans dimension, associée à l'interaction électromagnétique.


title: Constante de structure fine

text: La constante de structure fine est notée formula_1.


title: Constante de structure fine

text: S'il existe plusieurs expressions de la constante de structure fine, le Système international (SI) d'unités privilégie sa relation exacte avec la perméabilité magnétique du vide formula_9 et les trois autres constantes que sont la vitesse de la lumière dans le vide formula_5, la constante de Planck formula_11 et la charge élémentaire formula_3. En effet, la perméabilité magnétique du vide est définie par :


title: Constante de structure fine

text: La constante de structure fine peut également être définie par :


title: Constante de structure fine

text: où formula_16 est la constante de Coulomb ; formula_3, la charge élémentaire ; formula_4 la constante de Planck réduite ; formula_5 la célérité de la lumière dans le vide et formula_6 la permittivité du vide.


title: Constante de structure fine

text: Dans le système d'unités CGS, l'unité de charge électrique (le "Statcoulomb" ou l"esu") est définie de telle façon que le facteur de permittivité, formula_21, qui est sans dimension, soit égal à 1. Par suite, la constante de structure fine est donnée par :


title: Constante de structure fine

text: La définition de formula_1 fait intervenir plusieurs constantes qui peuvent être mesurées indépendamment. Cependant, l'électrodynamique quantique fournit une manière de mesurer directement formula_1, en utilisant l'effet Hall quantique ou l'anomalie du moment magnétique de l'électron.


title: Constante de structure fine

text: L'électrodynamique quantique (QED, pour l'anglais "") propose une relation entre le moment magnétique de l'électron (autrement dit, le facteur de Landé formula_25) et la constante de structure fine formula_1. Une nouvelle mesure de formula_25, réalisée par une équipe de l'université Harvard en 2006, en utilisant un cyclotron quantique à un électron ainsi que des calculs de QED, impliquant à quatre boucles, donne l'estimation la plus précise de formula_1 :


title: Constante de structure fine

text: autrement dit une valeur avec une précision de . L'incertitude est dix fois plus petite que la meilleure des méthodes concurrentes utilisant les mesures de recul atomique. Les comparaisons entre les valeurs mesurée et calculée de formula_25 mettent à l'épreuve les théories QED et posent une limite sur la structure interne possible de l'électron.


title: Constante de structure fine

text: En 2014, sa valeur est ajustée par le Comité de données pour la science et la technologie à :


title: Constante de structure fine

text: En 2020, une équipe française du Laboratoire Kastler Brossel et du Conservatoire national des arts et métiers, en faisant interagir des photons et des atomes de rubidium à très basse température, affine la mesure à 11 chiffres significatifs avec une précision relative de 81 ppt :


title: Constante de structure fine

text: La constante de structure fine étant sans dimension, son existence même implique l'existence d'un mécanisme sous-jacent fixant sa valeur, et depuis les années 1920, donner une explication à cette valeur a été un défi lancé à la physique moderne ; mais l'énigme reste entière à ce jour : le monde des physiciens se divise en deux groupes, ceux qui n'osent pas relever le défi, et ceux qui n'ont pas la moindre idée de comment le relever.


title: Constante de structure fine

text: La constante de structure fine peut être vue comme le carré du rapport entre la charge élémentaire et la charge de Planck.


title: Constante de structure fine

text: Pour toute longueur formula_34 arbitraire, la constante de structure fine est le quotient de deux énergies : (i) l'énergie requise pour rapprocher deux particules de charge élémentaire formula_3 situées à l'infini, à une distance formula_34 contre les forces de répulsion électrostatique, et (ii) l'énergie d'un seul photon dont la longueur d'onde est égale à 2π fois la longueur formula_34 (autrement dit formula_38 où formula_39 est la fréquence de la radiation associée au photon) :


title: Constante de structure fine

text: En électrodynamique quantique, la constante de structure fine joue le rôle de constante de couplage, représentant la force d'interaction entre les électrons et les photons. Sa valeur ne peut être prédite par la théorie mais seulement déterminée par des résultats expérimentaux. Il s'agit en fait de l'un des 29 paramètres libres du modèle standard de la physique des particules.


title: Constante de structure fine

text: Le fait que formula_1 soit beaucoup plus petit que 1 permet d'utiliser la théorie des perturbations. Les résultats de cette théorie s'expriment sous forme de séries entières en formula_1, où les ordres les plus élevés de formula_1 sont de moins en moins dominants. Inversement, l'importance des facteurs correspondants en chromodynamique quantique rend la résolution des équations d'interaction forte extrêmement difficile.


title: Constante de structure fine

text: Dans la théorie électrofaible, qui unifie l'interaction faible avec l'électromagnétisme, la constante de structure fine est intégrée dans deux autres constantes de couplage associées aux champs de jauge électrofaibles. Dans cette théorie, l'interaction électromagnétique est traitée comme un mélange d'interactions associées aux champs électrofaibles.


title: Constante de structure fine

text: D'après la théorie de groupe de renormalisation, la valeur de formula_1 dépend de l'échelle énergétique considérée. En fait, elle croit logarithmiquement quand l'énergie augmente. La valeur observée pour formula_1 est associée avec l'échelle énergétique de la masse de l'électron. Cette échelle ne descend pas en deçà car l'électron (et le positron) sont les objets chargés les plus légers. Ainsi, on peut affirmer que 1/137.036 est la valeur de la constante de structure fine à énergie nulle. Par ailleurs, quand on augmente l'échelle des énergies, l'interaction électromagnétique rejoint la valeur des deux autres interactions ce qui est très important pour les théories de grande unification. Si l'électrodynamique quantique était une théorie exacte, la constante de structure fine divergerait à partir d'une énergie connue sous le nom de "pôle de Landau". De ce fait, l'électrodynamique quantique est rendue incohérente hors du cadre de la théorie des perturbations.


title: Constante de structure fine

text: La constante de structure fine a été introduite pour la première fois en physique en 1916 par Arnold Sommerfeld. Elle mesurait les écarts relativistes entre les raies spectrales atomiques d'après les prédictions du modèle de Bohr.


title: Constante de structure fine

text: Historiquement, la première interprétation physique de la constante de structure fine était qu'il s'agissait du rapport entre la célérité de l'électron sur la première orbite circulaire de l'atome de Bohr relativiste et la vitesse de la lumière dans le vide. De façon équivalente, c'était le quotient entre le moment angulaire maximum autorisé par la relativité pour une orbite fermée et le moment angulaire minimum permis par la mécanique quantique. Elle apparaît dans l'analyse de Sommerfeld et détermine la taille de la séparation de la structure fine des raies spectrales de l'hydrogène.


title: Constante de structure fine

text: Les physiciens se demandent si cette constante en est vraiment une, c’est-à-dire si sa valeur ne varie pas avec le temps et suivant la position. Historiquement, il fut proposé un formula_1 variable pour résoudre les problèmes liés aux observations cosmologiques. Plus récemment, l'intérêt théorique lié à la variabilité des constantes (et pas seulement formula_1) a été motivé par la théorie des cordes et d'autres théories qui vont au-delà du "modèle standard" de la physique des particules. Les premières expériences qui tentèrent de démontrer cette variabilité, notamment avec l'étude des raies spectrales des objets astronomiques éloignés et la désintégration nucléaire du réacteur nucléaire naturel d'Oklo, ne trouvèrent aucun résultat probant.


title: Constante de structure fine

text: Plus récemment, les avancées technologiques ont rendu possible l'évaluation de formula_1 à une plus grande distance et avec une meilleure précision. En 1999, l'équipe de John K. Webb de l'Université de Nouvelle-Galles du Sud a affirmé avoir détecté une variation de formula_1.


title: Constante de structure fine

text: En utilisant les télescopes Keck et une série de données sur 128 quasars avec un décalage vers le rouge de 0,5 < z < 3, "Webb et al." ont trouvé que les spectres correspondaient à une faible augmentation de formula_1 sur 10-12 milliards d'années. Plus précisément, il montrèrent que :


title: Constante de structure fine

text: Une étude plus récente de 23 systèmes absorbants menée par "Chand et al." utilise le Very Large Telescope et montre qu'il n'y a aucune variation mesurable:


title: Constante de structure fine

text: Le résultat de "Chand et al." écarte apparemment la variation avancée par " Webb et al.", bien qu'il subsiste des incertitudes concernant des erreurs systématiques. Des études complémentaires sont en cours pour obtenir davantage de données. Pour l'instant, tous les autres résultats obtenus confirment la constance de formula_1.


title: Constante de structure fine

text: La valeur de la constante de structure fine décrit la force relative de l'électromagnétisme. Une valeur légèrement plus grande augmenterait l'attraction ou la répulsion entre particules chargées. Cela changerait la taille des atomes, les bandes d'énergie des électrons, et donc toutes les couleurs dans la nature. Une valeur proche de l'unité conduirait à des interactions si importantes entre particules qu'il ne serait même plus possible de les individualiser, la notion même de particule devenant problématique.


title: Constante de structure fine

text: Une explication controversée de la valeur de la constante de structure fine fait appel au principe anthropique. Elle affirme que la valeur de formula_1 est liée au fait que cette valeur correspond à une stabilité de la matière. Si elle prenait toute autre valeur, la matière, la vie et les êtres humains n'existeraient même pas. Par exemple, en changeant formula_1 de 4 %, le carbone ne serait plus produit lors de la fusion stellaire. Si formula_1 était plus grande que 0,1, la fusion ne se produirait pas à l'intérieur des étoiles. Dans le cadre de l'hypothèse d'Andreï Linde où existerait toute une mousse d'univers avec des lois physiques différentes, nous serions simplement dans un de ceux permettant notre existence parce que nous ne pourrions pas par construction être ailleurs.


title: Constante de structure fine

text: La constante de structure fine fut longtemps un objet de fascination pour les physiciens car elle ne semble pas directement liée à des constantes mathématiques. Richard Feynman, l'un des fondateurs de l'électrodynamique, la comparait au « plus grand mystère de la physique : un nombre magique qui va au-delà de la compréhension de l'Homme. ».


title: Constante de structure fine

text: Vers la fin de sa vie, le physicien Arthur Eddington crut établir des « preuves » numériques que formula_57 serait un nombre entier (136, à l'époque), lié au nombre d'électrons dans l'Univers, quantité qu'il appelait le nombre d'Eddington (et qu'il pensait valoir 136,2). Lorsque des mesures plus fines approchèrent la valeur de 137, Eddington révisa son argumentation, mais non sa conclusion. Cependant, les expériences menées depuis montrent de façon certaine qu'il ne s'agit pas d'un nombre entier.


title: Constante de structure fine

text: Ce genre de tentatives ne cessa pas. Ainsi, sur les traces d'Eddington, le mathématicien suggéra que la constante de structure fine était mathématiquement donnée par : avec un grand degré de précision. Mais la communauté des expérimentateurs la considère erronée depuis 2007, car elle s'éloigne de plus de six écarts-types de la meilleure valeur mesurée.


title: Constante de structure fine

text: Il est aussi possible de construire deux nombres adimensionnels qui sont de l'ordre de formula_59 à partir des propriétés du vide et des constantes fondamentales. Ces relations sont :


title: Constante de structure fine

text: avec formula_62 la densité critique de l'Univers (la valeur de la constante de Hubble est ici d'environ formula_63), formula_64 la température du fond diffus cosmologique, formula_65 la constante de Boltzmann, formula_66 la permittivité du vide, formula_67 la charge élémentaire et formula_68 la constante de Planck.


title: Constante de structure fine

text: Comme la constante de structure fine, ces deux nombres sont sans dimension. La même question que pour l'ordre de grandeur de la constante de structure fine se pose pour ces deux nombres. La constante de structure fine peut alors s'exprimer :


title: Nuit noire, 17 octobre 1961

text: Nuit noire, est un film français réalisé par Alain Tasma et sorti en 2005.


title: Nuit noire, 17 octobre 1961

text: Le film, à travers le destin croisé de plusieurs personnes, retrace les évènements qui ont mené au massacre du 17 octobre 1961 à Paris, où plusieurs dizaines de Nord-Africains furent tués par la police lors d'une manifestation pacifique en faveur de l'indépendance de l'Algérie et contre le couvre-feu auquel ils étaient astreints.


title: Nuit noire, 17 octobre 1961

text: Le , gagnent le centre de Paris pour une manifestation pacifique, à l'appel du FLN, en opposition au couvre-feu imposé par le gouvernement. Dans la soirée, sont arrêtées. Dans les jours qui suivent, on repêche des cadavres dans la Seine, et jamais on ne saura combien d'Algériens ont disparu cette nuit-là.


title: Nuit noire, 17 octobre 1961

text: Le film croise les destins de personnages qui ont, chacun, une vue partiale et partielle de la situation : Sabine, journaliste, qui dira à son amie Nathalie « ce n'est pas ma guerre » ; Nathalie, porteuse de valises pour le FLN ; Martin, jeune flic sans engagement politique ; Tierce, policier syndicaliste ; Tarek, ouvrier de nuit non militant ; son neveu, Abde, qui suit des cours du soir ; Ali Saïd, cadre du FLN ; Maurice, coordinateur de la Fédération de France du FLN. À ces personnages s'ajoute une figure historique : le préfet de police de Paris, Maurice Papon.


title: Technique de l'attaque parabolique

text: La technique de l'attaque parabolique ("pencilling" en anglais) est une technique de lutte contre l'incendie en intérieur (milieu clos ou semi-clos) consistant à arroser le foyer par un jet d'eau parabolique. Ainsi, les gouttes se « déposent » sur le foyer, alors qu'avec une attaque directe, elles viennent le frapper brutalement.


title: Technique de l'attaque parabolique

text: Cette technique permet de ne pas perturber l'équilibre thermique (la stratification des couches gazeuses). Elle est alternée avec des techniques de refroidissement des gaz (ou techniques « 3D »), comme la technique du crayonnage ou la technique des impulsions.


title: Technique de l'attaque parabolique

text: Le terme anglais "pencilling" signifie littéralement « crayonnage », mais la technique dite du crayonnage est différente.


title: Emilio Mola

text: Emilio Mola y Vidal, de Mola et Grand d'Espagne, né à Placetas (Cuba) le et mort à Alcocero (Espagne) le , est un général de brigade espagnol, principal instigateur du coup d'État du 17 juillet 1936. Il était surnommé « El Director ».


title: Emilio Mola

text: Emilio Mola est né à Cuba, alors province espagnole. En 1907, ce fils d'officier s'engage dans l'infanterie à Tolède. Officier, il commande les troupes régulières maures (infanterie nord-africaine) à partir de 1919. Il grimpe rapidement l'échelon hiérarchique grâce à ses faits d'armes en Afrique du Nord. En 1927, à l'âge de 40 ans il est promu général de brigade. C'est également là-bas qu'il fait la connaissance du général Franco et d'autres officiers qui joueront un rôle important lors de l'insurrection de 1936.


title: Emilio Mola

text: Tacticien confirmé, Emilio Mola est un chef militaire charismatique, populaire auprès de ses hommes.


title: Emilio Mola

text: En 1930, après la démission de Primo de Rivera et son remplacement par Dámaso Berenguer, il est nommé directeur général de la sécurité où il commande la répression contre les activistes républicains et d'extrême-gauche. C'est à ce poste qu'il assiste à l'arrivée de la République.


title: Emilio Mola

text: Il est rapidement exilé au commandement militaire du Maroc espagnol, il est rappelé après la victoire du Front populaire espagnol en février 1936 pour être affecté à Pampelune en tant que gouverneur militaire. Mais Mola a déjà rejoint secrètement d'autres officiers espagnols conjurant pour renverser le gouvernement de gauche. Parmi ceux-ci, les généraux Francisco Franco, Gonzalo Queipo de Llano, José Sanjurjo et le colonel Juan Yagüe. Secondé par "", Valentín Galarza Morante, Mola fut le véritable préparateur du soulèvement (d'où son surnom "el director",qui fait pendant à celui de Galarza). Cependant tous s'accordèrent le 8 mars à laisser le commandement des opérations à Sanjurjo, qui était plus populaire. L'arrivée du Front Populaire au pouvoir accélère les préparatifs de la conjuration.


title: Emilio Mola

text: Le , Mola élabore un premier projet politique fondé sur la disparition de la République et sur l'unité de l'Espagne. Il a cependant quelques problèmes à s'allier les milices carlistes de Navarre qui exigent un retour à une monarchie conservatrice. Mola « n'était pas monarchiste, mais comme de nombreux autres militaires, il était obnubilé par l'ordre ».


title: Emilio Mola

text: Le , c'est le coup d'État mais le succès est mitigé. Le , Manuel Azaña nomme Diego Martínez Barrio au poste de premier ministre afin de négocier avec les militaires rebelles. Martinez Barrio contacta Mola et lui offrit le poste de ministre de la guerre dans le gouvernement mais Mola refusa tout compromis. À la suite de cet échec, Azaña renvoya Martinez Barrio et le remplaça par José Giral. Celui-ci distribua des armes aux organisations militantes proches du gouvernement du Front Populaire.


title: Emilio Mola

text: Le , le général Mola proclama la révolte de la Navarre qui commença mal avec la mort du général José Sanjurjo dans un accident d'avion le . Le 23, il annonce la création de la Junta de Defensa Nacional. L'organisation du soulèvement militaire n'était pas un succès général hormis aux îles Canaries, au Maroc espagnol, à Séville, en Aragon et en Galice.


title: Emilio Mola

text: Il se prononce ouvertement pour l'utilisation de la terreur à des fins politiques : « Il faut semer la terreur, il faut laisser la sensation de domination en éliminant sans scrupules tous ceux qui ne pensent pas comme nous ».


title: Emilio Mola

text: À la fin du mois de septembre 1936, neuf généraux membres de la conjuration décidèrent que le général Francisco Franco dont les troupes emportaient la plupart de victoires, devait être promu généralissime. Mola accepta et, en conséquence se vit confier le commandement de l'armée du nord par Franco. Emilio Mola mourut le dans un accident d'avion par mauvais temps. Des rumeurs ont circulé sur une mise en cause du général Franco dans la mort de Mola tout comme dans celle de Sanjurjo.


title: Emilio Mola

text: Il est à l'origine de l'expression "cinquième colonne" pour désigner des partisans dissimulés au sein d'une organisation hostile. En novembre 1936, il déclara à la radio que quatre colonnes de l'armée nationaliste allaient attaquer Madrid, tandis que la "cinquième colonne" se trouvait déjà dans les murs de la ville.


title: Technique du film d'eau

text: La technique du film d'eau ("painting", litt. « peinture ») est une méthode défensive de lutte contre l'incendie en intérieur (milieu clos ou semi-clos).


title: Technique du film d'eau

text: Elle consiste à déposer un film d'eau sur les surfaces (mur et plafond) afin d'empêcher le feu de se propager à ce niveau. Le mouvement de lance est similaire au mouvement que l'on effectue avec un rouleau pour peindre.


title: Technique du film d'eau

text: Cette technique ne peut intervenir qu'après refroidissement des couches gazeuses par des techniques 3D (impulsion ou par crayonnage).


title: Moshé Sharett

text: Moshé Sharett (en hébreu : משה שרת), à l'origine Moshé Shertok, né le à Kherson (actuellement en Ukraine) et mort le à Jérusalem, est un homme d'État israélien d'orientation sioniste socialiste, l'un des pères fondateurs de l'État d'Israël. Il fut notamment ministre des Affaires étrangères de 1948 à 1956 et Premier ministre du au (après et avant David Ben Gourion).


title: Moshé Sharett

text: C'était également un homme de culture et l'un des meilleurs orateurs de son pays.


title: Moshé Sharett

text: Kherson, son lieu de naissance, est alors une ville de l'Empire russe.


title: Moshé Sharett

text: Moshe est le fils de Yakov Shertok, journaliste et écrivain juif, et de Fanya Lev ; la famille compte un autre enfant : Yehuda. Yakov Shertok est membre du mouvement sioniste "Bilou" ; dès 1882, il est parti s'installer en Palestine, alors une province de l'Empire ottoman, et est revenu de temps à autre en Ukraine jusqu'à ce qu'en 1906, toute la famille émigre en Palestine.


title: Moshé Sharett

text: Ils habitent d'abord à Jaffa, puis pendant deux ans, dans le village arabe palestinien de Eïn Saniya, situé au nord de Ramallah, où les enfants apprennent l'arabe. En 1908, les Shertok déménagent à Neve Tzedek, situé au bord de la Méditerranée, à côté du nouveau quartier d"'Ahouzat Bait", qui devient Tel Aviv en 1909.


title: Moshé Sharett

text: Moshe Shertok fait partie de la première promotion d'élèves du lycée hébraïque Herzliya ; il achève ses études secondaires avec d'excellents résultats et part étudier le droit à Istanbul, la capitale de l'Empire. Parmi les étudiants qui y font leurs études avec lui, il y a d'autres Juifs de Palestine, comme David Ben Gourion et Itzhak Ben-Zvi.


title: Moshé Sharett

text: Cependant, l'entrée en guerre de la Turquie en 1915, la mort de son père Yakov en 1916 obligent le jeune Moshe à interrompre ses études et à rentrer en Palestine.


title: Moshé Sharett

text: Il est, notamment avec David Yellin, militant du , dont l'objectif est l'adoption par les Juifs de la citoyenneté de l'Empire Ottoman. Il enseigne même la langue turque dans les écoles juives de Palestine. .


title: Moshé Sharett

text: En 1916, il s'engage dans l'armée turque. Il suit un cours d'officiers à Istanbul et, grâce à sa maîtrise des langues turque, allemande et arabe, il sert avec le grade de lieutenant comme traducteur militaire. Il remplit cette mission sous commandement allemand ou ottoman sur les fronts de Macédoine, puis en Transjordanie et en Syrie. Cela lui vaut la Croix de guerre allemande et une Médaille de mérite de l'Empire Ottoman.


title: Moshé Sharett

text: À la fin de la guerre, la Palestine est occupée par les troupes britanniques ; le traité de Sèvres (1920) en fait un mandat que la SDN confie à la Grande-Bretagne.


title: Moshé Sharett

text: En 1919, Moshé Shertok devient le secrétaire du Comité des représentants de la population juive dans le pays. Membre de la Section pour les problèmes arabes et les terres de cet organe, Shertok est un des assistants de Yehoshua Hankin, qui se consacre à l'acquisition de terres destinées à permettre la reconversion comme agriculteurs des Juifs immigrés en Palestine.


title: Moshé Sharett

text: Durant ces années Shertok lie des amitiés avec les activistes sionistes Dov Hoz et Eliyahou Golomb, fondateur de la Haganah, qui épousent ses sœurs, Rivka et Ada. En 1921, Shertok vient à Londres pour étudier les sciences politiques à la "London School of Economics and Political Sciences".


title: Moshé Sharett

text: Il fait alors la connaissance de Tzipora Meirov, fille d'un Juif originaire de Biélorussie, venu en Angleterre pour s'y spécialiser en technologie de l'industrie laitière. Ils se marient en 1922 et auront leur premier enfant, Yaakov, en 1928.


title: Moshé Sharett

text: Revenu en Palestine après avoir achevé ses études, il devient membre du parti socialiste "Ahdout Haavoda" et rejoint la rédaction du journal des syndicats "Davar". Après l'unification des partis "Ahdout Haavoda" et "Hapoël Hatzair" au sein du Mapaï (Parti des Ouvriers d'Eretz Israel), Moshe Shertok devient membre de ce (1930). L'année suivante, il déménage à Jérusalem où il devient l'adjoint de Haïm Arlozoroff, le chef du département politique, ce qui fait de lui une sorte de « ministre des affaires étrangères » de cette organisation sioniste. En 1933, Shertok succède à Arlozoroff après l'assassinat de ce dernier à Tel Aviv. Il occupera cette fonction pendant quinze ans, jusqu'à la proclamation de l'État d'Israël en mai 1948.


title: Moshé Sharett

text: Dans cette fonction, Shertok mène des négociations avec les autorités britanniques, fait beaucoup d'efforts pour assurer la continuation de la colonisation agricole juive en Palestine, la planification des villages de type « Mur et tour » ("Homa umigdal"), le développement du port de Tel Aviv en réaction au boycott lancé contre les Juifs par les dockers du port arabe de Jaffa. Shertok prend également part à la fondation de la police juive de Palestine (« "Hebrew Settlement Police Force" »), dotée d'uniformes britanniques, qui donne une couverture légale aux activités de l'organisation clandestine de défense des Juifs, la Haganah. Il coordonne l'activité des délégations juives lors des contacts avec les commissions d'enquête britanniques, américaines et, par la suite, de l'ONU, qui viennent en Palestine avant et après la Seconde Guerre mondiale.


title: Moshé Sharett

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, Moshe Shertok encourage l'enrôlement volontaire des Juifs de Palestine dans la Brigade combattante juive ("The Fighting Jewish Brigade"), formée dans le cadre de l'armée britannique pour prendre part à l'effort de guerre antinazi. Dans ce cadre, des soldats juifs participent aussi à des actions militaires secrètes, comme l'envoi de parachutistes dans les territoires des pays affiliés à l'Axe.


title: Moshé Sharett

text: Malgré cela, à partir de la fin de la guerre, des rapports d'hostilité s'établissent entre la communauté juive de Palestine et le pouvoir mandataire, qui s'oriente vers des compromis difficilement acceptables avec le camp arabe et met des limites strictes à l'immigration juive en Palestine, même durant et après l'Holocauste. Les Britanniques, harcelés par des actions d', de sabotage et même de terreur, lancent des actions musclées de police, des perquisitions et des arrestations massives parmi les Juifs. Le , lors de l'opération Agatha ("Samedi Noir"), ils font arrêter un grand nombre de dirigeants juifs, parmi lesquels le plus important est Shertok lui-même. Il est détenu pendant quatre mois dans la prison de Latroun.


title: Moshé Sharett

text: Finalement, le Royaume-Uni doit porter la question du futur de la Palestine devant les Nations unies. Moshe Shertok joue un rôle très important dans les efforts pour obtenir l'approbation par l'ONU du plan de partition de la Palestine entre un état juif et un état arabe, plan qui contrevient aux objectifs de la politique de Londres en ce moment-là et qui se heurte à une forte opposition de la part des pays arabes. La partition est votée le et David Ben Gourion proclame la naissance de l'État d'Israël.


title: Moshé Sharett

text: Son expérience internationale fait de Moshé Shertok, devenu Sharett, un candidat naturel au poste de ministre des Affaires étrangères du premier gouvernement israélien. Il négocie ainsi les accords d'armistice israélo-arabes de 1949 qui mettent officiellement un terme aux hostilités entre Israël et les pays arabes qui l'ont attaqué au cours de la Guerre israélo-arabe de 1948.


title: Moshé Sharett

text: Sharett devient Premier ministre le , après que David Ben Gourion a choisi de se retirer, provisoirement du reste, le . Ben Gourion conserve cependant une influence sur le gouvernement grâce à deux de ses fidèles : Pinhas Lavon (ministre de la Défense) et Moshe Dayan (chef d'état-major) sur lesquels Moshe Sharett a une faible autorité. Cette faiblesse est particulièrement perceptible à la suite du coup d'état ayant renversé le président Syrien, Adib Chichakli, le . Souhaitant profiter de la situation, Pinhas Lavon propose d'occuper la zone démilitarisée et de mettre fin à la convention d'armistice. Pour s'opposer au projet, le nouveau premier ministre doit organiser une réunion en présence de Ben Gourion qui est théoriquement à la retraite.


title: Moshé Sharett

text: En , Sharett obtient de la commission d'armistice israélo-syrienne une décision condamnant toute incursion syrienne sur le lac de Tibériade et sur la bande côtière de qui le longe à l'est. C'est un triomphe de la position israélienne qui se voit reconnaître la souveraineté sur le lac. À compter de cette date, et jusqu'en 1967, les israéliens refuseront de participer à la commission d'armistice de peur qu'elle ne revienne sur sa décision.


title: Moshé Sharett

text: Le , au lieu-dit du col du Scorpion, un autobus israélien est attaqué et onze passagers sont tués. Les Israéliens accusent la Jordanie alors que les observateurs de l'ONU concluent que les responsables sont des bédouins du Néguev expulsés vers le Sinaï et agissant pas vengeance dans un contexte trouble de trafic de drogue. Sharett qui a difficilement obtenu de son gouvernement l'absence de représailles s'en prend au chef de la commission d'armistice qui est arrivé à cette conclusion, l'Américain Hutchinson, et obtient son rappel aux États-Unis en . Dans la nuit du au , une nouvelle attaque tue un Israélien dans le corridor de Jérusalem. Cette fois, Sharett cède à son ministre de la défense et accepte des représailles limitées. L'opération a lieu dans la nuit du au dans le village de Nahalin en Cijordanie sous la conduite d'Ariel Sharon et se soldera par une dizaine de morts du côté de l'armée ou de la garde nationale jordanienne. Moshé Sharett doit faire face aux critiques de l'administration américaine exprimées par l'intermédiaire de Henry Byroade qui le 1954 renvoie à leurs responsabilités israéliens et arables et invite Tel-Aviv à renoncer à l'usage de la force. Le sous-secrétaire d'état revient à la charge le lors d'une convention anti-sioniste de juifs américains en insistant sur le fait que l'immigration juive en Israël est un facteur de tension. La réaction du gouvernement Sharett fut extrêmement vive, Byroade ayant mis le doigt sur ce qui constitue alors le cœur du débat entre la communauté juive américaine et l'état d'Israël. À l'argument faisant d’Israël le dernier refuge des juifs, avec pour corollaire le devoir d'immigration pour les juifs de la diaspora, les juifs américains répondent que si une dictature nazie s’installait aux États-Unis, les chances de survie du nouvel état serait faible.


title: Moshé Sharett

text: Le second facteur de tension entre l'administration Eisenhower et le gouvernement de Moshé Sharett tient au projet américain d'une alliance anti-communiste au Moyen-Orient qui donnera naissance au Pacte de Bagdad. Initiée par Foster Dulles au printemps 1953, cette initiative a débouché le sur la signature d'un traité d'assistance mutuelle entre la Turquie et le Pakistan. Les américains cherchent dès lors à faire entrer l'Irak dans l'alliance et dans cette perspective concluent le un accord d'assistance avec Bagdad. Pour Israël, cet accord ouvre la voie à des livraisons d'armes américaines à un de ses ennemis. Le gouvernement Sharett va donc tout mettre en œuvre, sans grand succès, pour faire échouer le projet.


title: Moshé Sharett

text: En , une déclaration tripartite (États-Unis, France, Royaume-Uni) appelle à un renforcement du rôle de l'ONUST en accordant, en particulier, une totale liberté de mouvement aux observateurs aussi bien en territoire arabe qu'en territoire israélien. La diplomatie israélienne, avec le soutien tactique de la Jordanie, va se mobiliser pour enterrer le projet perçu comme remettant en cause la souveraineté des deux pays.


title: Moshé Sharett

text: Pendant ce temps, la tension s'aggrave sur la ligne d'armistice israélo-jordanienne. Le , des membres d'une implantation agricole israélienne affiliés au "Herout" de Menahem Begin traversent la ligne d'armistice et tirent sur des paysans et de bergers arabes. Le , ce sont des infiltrés du village de d'Azzoun qui tuent un fermier israélien près de Tel-Aviv, ce qui entraîne dans la nuit des représailles meurtrières contre le village sur ordre de Lavon. Au cours du raid, un membre du commando, blessé, est fait prisonnier par les Jordaniens qui décident de le faire passer en jugement. En réponse, l'armée israélienne lance dans les semaines suivantes plusieurs raids en Cisjordanie afin de faire des prisonniers qui pourront servir de monnaie d'échange contre leur camarade. Enfin, le , une fusillade, qui va durer deux jours par intermittence, éclate à Jérusalem sans qu'aucun des deux camps n'ait donné d'ordre formel en ce sens.


title: Moshé Sharett

text: Du côté de la bande de Gaza, on note en ce début d'année 1954 de nombreuses infiltrations non violente. Les conditions de vie dans les camps sont en effet misérables et de nombreux palestiniens prennent le risque de traverser le territoire israélien pour rejoindre la Cisjordanie où ils espèrent avoir de meilleures conditions d'existence. Mais à partir de mars-avril, la tension se fait plus vive sous l'impulsion des Frères musulmans égyptiens qui ont fait de l'antisionisme un des fondements de leur programme politique depuis les années 1930.


title: Moshé Sharett

text: En , son gouvernement est perturbé par la "Honteuse Affaire" ou « affaire Lavon » () : des attentats anti-britanniques et anti-américains perpétrés en Égypte par les services secrets israéliens, dans le but de discréditer le régime de Nasser. Mais les Égyptiens réussissent à identifier les responsables comme agents israéliens. Confronté à un scandale international, Sharett ordonne une enquête : Lavon nie d'abord avoir été au courant, mais il est confondu par les témoignages de Shimon Pérès et de Moshe Dayan et doit démissionner le . Il est remplacé par David Ben Gourion à la tête du ministère de la Défense.