title: Adolph von Menzel

text: Sa peinture à l'huile est "d'après nature, ce que je n'avais jamais fait auparavant" (Menzel à Carl Heinrich Arnold, , dans : Adolph Menzel, Briefe, , Berlin 2009, ). Il chercha presque exclusivement ses sujets dans la vie contemporaine, dont il explora le chaos moderne. Il a ainsi pu consacrer le grand format, jusqu'à récemment réservé à la peinture d'histoire, à la représentation du travail industriel, approche inédite dans le contexte européen qui ne représente pas encore le travail mécanique. Au moment de "La Forge" (1875) et de "La Place du marché à Vérone", le sujet technique le plus moderne de Courbet est alors "Les Pompiers" (Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, Petit Palais), et celui de Ford Madox Brown (1852–1865) est "Work" (Manchester Art Gallery).


title: Adolph von Menzel

text: Invité à peindre le couronnement de à Königsberg, il réalisa une représentation exacte de la cérémonie sans respecter les traditions officielles pour ce genre de peinture. En Allemagne, il fut comblé d'honneurs et fut le premier peintre à être décoré de l'ordre de l'Aigle noir.


title: Adolph von Menzel

text: À l'automne 1846 il accueille comme invité et étudiant pendant trois mois le jeune Carl Johann Arnold, fils d'un ami proche et mentor de l'artiste. C'est sans aucun doute "Le Jeune garçon assis à une table" peint en 1947.


title: Adolph von Menzel

text: Il se rattache au pré-impressionnisme par sa touche de ses paysages, et au réalisme par son style très atmosphérique et soucieux du détail, tant dans la représentation des personnages que des objets et de la nature. Outre les grandes scènes historiques, ses œuvres les plus marquantes sont certainement ses natures mortes d'atelier et ses carnets de dessins.


title: La Défense (métro de Paris)

text: La Défense est une station de la ligne 1 du métro de Paris, située sur la commune de Puteaux, dans le département des Hauts-de-Seine.


title: La Défense (métro de Paris)

text: La station est située sous la dalle du quartier d'affaires de La Défense. Les quais de la station encadrent ceux du RER mais au niveau -1 de la salle d'échanges, un niveau au-dessus du RER. Ainsi, le (menant aux quais du RER) fait office de quai central de la station.


title: La Défense (métro de Paris)

text: L'idée de prolonger la ligne 1 à La Défense était déjà envisagée en 1937, lors de l'extension de la ligne à "Pont de Neuilly". Dans les années 1960, une "boîte souterraine" avait même été réservée sous le centre commercial Les Quatre Temps pour accueillir une éventuelle station « Élysées - La Défense ». Finalement, la RATP a choisi pour des raisons économiques d'établir la station dans les réserves originellement prévues pour l'autoroute A14. Le gros-œuvre d'« Élysées - La Défense » n'a donc jamais été utilisé.


title: La Défense (métro de Paris)

text: La station est ouverte le , lors du prolongement de la ligne 1 depuis la station "Pont de Neuilly". Nommée initialement Grande Arche de La Défense, elle prend son nom actuel en 1997 pour rétablir une cohérence avec la station du RER.


title: La Défense (métro de Paris)

text: En 2019, selon les estimations de la RATP, sont entrés dans cette station, ce qui la place à la des stations de métro pour sa fréquentation sur 302.


title: La Défense (métro de Paris)

text: En 2020, avec la crise du Covid-19, sont entrés dans cette station ce qui la place à la septième position des stations de métro pour sa fréquentation.


title: La Défense (métro de Paris)

text: La station comporte huit accès :


title: La Défense (métro de Paris)

text: La Défense est une station de configuration particulière : elle possède deux demi-stations parallèles séparées par la salle d'échange du pôle transport de La Défense. Le quai d'arrivée est plus étroit que le quai de départ, et se situe légèrement plus en hauteur.


title: La Défense (métro de Paris)

text: Le plafond, sur lequel est accroché un bandeau d'éclairage rouge, est recouvert d'un flocage coupe-feu noir. Les carreaux de céramique blancs sont plats et carrés et recouvrent les piédroits. Les cadres publicitaires sont blancs et cylindriques comme pour le style « Ouï-dire » et le nom de la station est inscrit en police de caractère Parisine sur plaques émaillées disposées uniquement sur les piédroits des quais. Les quais sont équipés de portes palières ainsi que de banquettes « assis-debout » rouge dans le style « Ouï-dire » pour le quai de départ uniquement.


title: La Défense (métro de Paris)

text: La station est desservie par :


title: La Défense (métro de Paris)

text: Cette station est en correspondance avec la gare de la Défense. Cette dernière est en zone tarifaire 3, alors que la station de métro est à la fois en zone urbaine (zone 1) et en zone 3, c'est-à-dire accessible avec un simple ticket t+, avec un forfait comprenant toutes les zones ou un forfait deux zones comprenant la zone 3.


title: La Défense (métro de Paris)

text: Une gare de la ligne 15 du Grand Paris Express doit voir le jour à La Défense à l’horizon 2030.


title: La Défense (métro de Paris)

text: Son aménagement était initialement envisagé sous le niveau inférieur du parking du centre commercial des Quatre Temps, dans le gros-œuvre initialement réservé à la ligne 1. Cet emplacement aurait permis une correspondance efficace avec la ligne A du RER d'Île-de-France grâce à un nouveau couloir perpendiculaire passant sous les voies.


title: La Défense (métro de Paris)

text: Toutefois, l’emplacement de la gare est remis en cause en 2019. La complexité du site s'avère en effet imposer un délai de pour construire la station, ce qui provoque des inquiétudes quant à un éventuel report de la ligne. Cela repousserait en effet sa livraison à 2035, alors que la doit ouvrir en 2030. La Société du Grand Paris déclare alors rechercher des solutions alternatives pour construire la station dans les temps, quitte à pénaliser la correspondance. Au contraire, si l'emplacement sous Les Quatre Temps devait être maintenu, il serait alors envisagé d'ouvrir la station plusieurs années après le reste de la ligne pour ne pas pénaliser l'ensemble du projet.


title: La Défense (métro de Paris)

text: En , la Société du Grand Paris annonce officiellement le nouvel emplacement de la station. Celle-ci sera située à Puteaux, sous la RN 13, au sud du parvis de La Défense.


title: La Défense (métro de Paris)

text: Wilmotte et Associés est chargé de concevoir et de réaliser cette nouvelle gare. La maîtrise d’œuvre de la construction de la station est assurée par les entreprises Setec et Systra.


title: La Défense (métro de Paris)

text: En 2023, la station sera desservie par le RER E lors de son prolongement vers l'ouest, afin de soulager le RER A.


title: Langelot

text: Langelot est une série française de quarante romans d'espionnage pour la jeunesse écrite par le Lieutenant X - pseudonyme de Vladimir Volkoff - et publiée de 1965 à 1986 aux éditions Hachette dans la collection Bibliothèque verte. Depuis 1992, la série est rééditée aux éditions du Triomphe.


title: Langelot

text: La série relate les aventures d'un jeune orphelin devenu agent secret à dix-huit ans, et dont le patronyme - qui lui sert à la fois de prénom et de nom - est Langelot.


title: Langelot

text: Les dates correspondent à la première parution dans la collection Bibliothèque verte (la série a été rééditée dans les années 2000 aux Éditions du Triomphe sous le nom de Vladimir Volkoff et la numérotation a un peu changé). Une note de bas de page dans "Langelot contre 6" (1968) mentionne par erreur un "Langelot fait de la coopération", ce qui ne peut être que le titre primitif de "Langelot et l'Inconnue". Dans le même volume, une autre note de bas de page transforme "Une offensive signée Langelot" en "Une opération signée Langelot".


title: Langelot

text: Vladimir Volkoff, officier de renseignement, commence a écrire "Langelot" en 1965 pour la Bibliothèque verte. Il utilise le pseudonyme de « Lieutenant X » jusqu'en 1986 et ne dévoile sa véritable identité que vers la fin de sa vie, au début des années 2000, lors de la réédition des "Langelot" aux éditions du Triomphe. Ces rééditions affichent son véritable nom.


title: Langelot

text: En , avec quinze titres, les ventes du roman dépassent le million d'exemplaires. Selon Lydwine Helly, la série aurait apporté à son auteur une .


title: Langelot

text: Maurice Paulin est l'illustrateur de la série jusqu'en 1980 et au trente-deuxième tome (ou mission) : "Langelot garde du corps".


title: Langelot

text: Robert Bressy prendra la relève, à compter de Langelot gagne la dernière manche, donnant au personnage de Langelot un visage plus rond, plus poupin que celui créé par Paulin.


title: Langelot

text: À partir de 1980 et du trente-quatrième titre ("Langelot mauvais esprit"), la carte d'agent secret de Langelot va figurer sur les couvertures.


title: Langelot

text: L'édition 1984 de "Langelot contre 6" chez Hachette, dans la collection Bibliothèque verte, propose des illustrations de Felicisimo Coria et de Pierre-Olivier Vincent.


title: Langelot

text: Lors de la réédition de la série aux éditions du Triomphe, les illustrations d'origine sont remplacées par des dessins de Laurent Bidot et de Marie-Marthe Collin. Certaines illustrations de couvertures sont attribuées à « A. Malinowski ».


title: Langelot

text: Sous la plume du Lieutenant X, Vladimir Volkoff transpose, au fil des missions confiées à son héros, l’activité d'un service secret français de l’époque (tel que le SDECE ou la DGSE, plus près de nous), ainsi que des thèmes classiques de l’espionnage.


title: Langelot

text: Malgré sa naïveté apparente, Langelot triomphe au cours de ses aventures, de méchants espions (Cordovan, le colonel Chibani), de savants fous (Monsieur T), de criminels internationaux (Sidney la Gélatine), de personnages démoniaques (Patroclas) et d'organisations malfaisantes (le BIDI, le SPHINX).


title: Langelot

text: Des pays de l’Est - le Rideau de fer sépare encore les pays communistes des pays d'Europe de l'Ouest - tel que le petit pays totalitaire européen désigné sous le code de « 4584 » ou « Pays Noir », montent des réseaux d'espionnage qui prennent la couverture d'une troupe de ballet ("Langelot et la Danseuse") ou s'appuient sur des agents doubles comme le capitaine Sourcier ("Langelot suspect") ou le traître capitaine Cordovan (Jacques Corsetier ex-officier du Deuxième Bureau) qui après avoir fomenté un coup d'État contre la France (le plan Rubis), voudrait rallier Langelot à sa cause ("Langelot passe à l'ennemi") puis le manipuler pour recouvrer sa liberté.


title: Langelot

text: La toute-puissance des multinationales défendant sans aucun scrupule leurs intérêts financiers est également dénoncée lorsque Langelot combat le SPHINX. Cette organisation mafieuse est notamment personnifiée, dans divers épisodes, par le milliardaire "Sidney la gélatine", l'un de ses dirigeants -ou administrateurs.


title: Langelot

text: Langelot agit dans une société dans laquelle s'installe la modernité. La préservation des secrets technologiques, notamment à finalités militaires, est déterminante.


title: Langelot

text: Langelot protège sous les ordres du capitaine Montferrand, les fusées, satellites, et secrets du professeur « Propergol » (dont la fille Hedwige, surnommée Choupette, deviendra la meilleure amie de Langelot). Un colonel Chibani d'un « pays africain, peuplé de Blancs » menace les alliés africains (possible allusion à la Libye de Mouammar Kadhafi, à nuancer car il est clair, en particulier dans "Langelot kidnappé", que le Colonel Chibani n'est pas un chef d'État).


title: Langelot

text: La rivalité entre les puissances officiellement alliées (Royaume-Uni, États-Unis, Italie, ou Allemagne de l'Ouest) prend un tour cocardier ("Langelot et les Espions", "Langelot contre 6"). La jeunesse idéaliste molle, estudiantine et chevelue, des années hippie, est résolument moquée, notamment dans les romans des années soixante et soixante-dix, pour être régénérée par la gaieté, par le goût de l’action et de l’engagement patriotique ("Langelot et l'Inconnue" en 1968, ou "Langelot pickpocket", en 1967). Mais l'« entente cordiale » avec les puissances alliées est aussi mise en valeur ("Langelot et les Saboteurs", "Langelot contre Monsieur T"). L'Amérique du Nord, où Volkoff vécut et travailla plus de dix années, est abondamment illustrée par plusieurs épisodes de la série : "Langelot et le Gratte-Ciel" en 1967, "Langelot et les Cosmonautes" paru en 1970 ou encore "Langelot et les Exterminateurs" publié en 1973, voire par contraste, dans "Langelot mène la vie de château", qui s'intercale en 1971.


title: Langelot

text: Le trait distinctif des histoires de "Langelot", et de Langelot lui-même, réside dans l'efficacité de ses initiatives personnelles à la limite de la désobéissance. Cette constante lui donne une puissante faculté pour déjouer les manipulations (thème préféré de Volkoff). Ayant découvert tôt la guerre psychologique, marqué par la Guerre d'Algérie, lecteur de Sun Tzu et analyste de la culture de la duperie que celui-ci promeut, Volkoff place les manipulations au centre de chaque mission de Langelot.


title: Langelot

text: Chaque mission démontre que les apparences peuvent s'avérer trompeuses : les innocents sont suspectés, les bandits paraissent innocents ; les situations semblent claires, puis se retournent.


title: Langelot

text: Cette lutte contre les dictatures se double d'un corollaire, qui est l'irrévérence fréquente de Langelot envers tout personnage obtus et autoritaire. Ainsi le gangster M. Gerdin, ancien commissaire de police, devient-il dans la bouche de Langelot, M. Gredin. Le commissaire Didier . Le Capitaine Mousteyrac ne voit pas toujours ses ordres respectés. En cela la série fait primer l'intelligence sur la force.


title: Langelot

text: Dans cette voie, son espièglerie et sa fantaisie différencient également Langelot des héros d'autres romans d'espionnage. Elles lui permettent de s'entendre à merveille avec le professeur Propergol, lui-même fervent amateur de devinettes, et de se tirer des plus mauvais pas en jouant des tours à sa façon à ses ennemis ("Langelot suspect", "Langelot mauvais esprit"). En revanche, son « cœur d'artichaut » conduit le héros à certaines imprudences ("Langelot contre Monsieur T", "Langelot kidnappé").


title: Langelot

text: Outre ses scénarios où se mêlent aventure, enquête et suspense, la série , dont font les frais certains personnages qui se prennent trop au sérieux (comme le commissaire Didier de la DST, service français souvent rival du SNIF). On trouve des devinettes à la fois sur le fond et sur la forme ; des charades, calembours ou termes à double sens, comme dans Langelot contre M.T. ( où le mot "révolutions" concerne à la fois les émeutes et les circonvolutions d'un satellite).


title: Langelot

text: Volkoff y voit la preuve d'une modestie qu'il élève au niveau d'une philosophie de vie ().


title: Langelot

text: Il y a toujours, enfin, la rencontre d'une jolie héroïne, à qui il doit d'abord masquer son jeu dans l'intérêt de sa mission, puis dont il se fait une alliée. Ainsi Corinne Levasseur, dans le premier opus "Langelot Agent Secret". Puis Choupette Roche Verger, qui sera une des rares héroïnes à revenir, notamment dans les volumes contre Mr T. : la fine agente anglaise Clarisse Barlow, dans "Langelot et les Saboteurs" ; la joyeuse Grisedelis Vadebontrain dans "Langelot et le gratte-ciel".


title: Langelot

text: Le héros, après moult épreuves, s'en sort toujours à la fin.


title: Langelot

text: Les structures des missions présentent des caractères constants, notamment :La matière de chaque roman semble régulièrement puisée dans l'actualité : la marée noire en Bretagne pour "Langelot contre la marée noire", l'enlèvement d'un général américain pour "Langelot et le Général kidnappé", la visite de souverains à Versailles dans "Langelot et le Fils du roi", les transfuges de pays communistes dans "Langelot et la Danseuse" ou encore un dictateur africain pour "Langelot chez le Présidentissime".


title: Langelot

text: Au fil de ses aventures, Langelot lutte donc à onze reprises, explicitement, contre le SPHINX, présenté comme étant une organisation d'espionnage très puissante et très dangereuse, financée par des capitalistes sans scrupules. Elle est, en quelque sorte, le pendant du SPECTRE évoqué dans la série "James Bond".


title: Langelot

text: L'acronyme SPHINX signifie Société phynancière internationale X :


title: Langelot

text: Le SPHINX se présente comme l'archétype d'une structure d'espionnage industriel.


title: Langelot

text: Langelot est confronté à plusieurs reprises à des représentants ou des dirigeants du SPHINX :


title: Langelot

text: Les romans mettant en scène Langelot aux prises avec le SPHINX sont, par ordre chronologique :


title: Langelot

text: Dans "Langelot et la Clef de la guerre" (1982), le SPHINX n'est pas nommé, mais le commanditaire du vol de la clef déclenchant le feu nucléaire français n'est autre que Félix Sousse, marchant d'armes affilié au SPHINX.


title: Langelot

text: Présent dès 1969 et jusqu'aux toutes dernières missions, en 1985, le SPHINX n'est pas vaincu, au terme des missions connues de Langelot.


title: Langelot

text: Le Lieutenant X est également l'auteur d'une série d’espionnage dérivée de "Langelot", destinée à être son pendant féminin. Son héroïne est Corinne, une amie et collègue de Langelot. Deux titres seulement ont paru : "" (1981) et "Corinne et l'As de trèfle" (1983).


title: Langelot

text: Toujours dans la Bibliothèque verte, la série "Larry J. Bash", qui connut un succès moindre, fut également publiée sous le nom de Lieutenant X.


title: Constantin Merejkovski

text: Constantin Sergueïevitch Merejkovski (en ) est un biologiste russe, né en 1855 à Saint-Pétersbourg et mort en 1921 à Genève.


title: Constantin Merejkovski

text: Il étudie à l’université de Saint-Pétersbourg et obtient en 1880 un titre de docteur. De 1902 à 1914, il est privatdozent et professeur de microbiologie à l’université de Kazan avant d’émigrer à Genève en 1917.


title: Constantin Merejkovski

text: Merejkovski est le premier à émettre l’hypothèse que les chloroplastes ont pour origine des cyanobactéries autonomes qui ont été intégrées tardivement dans la cellule végétale. Si son hypothèse reçoit, en 1905 au moment de sa publication, un accueil favorable, elle tombe néanmoins dans l’oubli. Sa théorie est ressuscitée par la biologiste Lynn Margulis (1938-2011) qui émet l’hypothèse de l'endosymbiose, aujourd’hui largement acceptée par la communauté scientifique. Merejkovski fait ainsi figure de pionnier.


title: Cornet à bouquin

text: Le cornet à bouquin est un instrument de musique à vent de la famille des cuivres.


title: Cornet à bouquin

text: Certains se hasardent à faire remonter ses origines à l'olifant, taillé dans une défense d'éléphant, ou au "chophar", taillé dans une corne de bouc. Le cornet à bouquin est un instrument généralement en bois qui se joue grâce à une embouchure (corne, en ivoire ou en bois), ce qui le classe dans la famille des cuivres. L'étymologie pour bouquin de l'italien bocca (bouche) pour embouchure est souvent invoquée.


title: Cornet à bouquin

text: Le "cornet à bouquin" est fabriqué à partir de deux planches creusées à la gouge puis collées, suivant une forme conique et courbe, le tout recouvert de parchemin ou de cuir, et percé de sept trous, six devant, un derrière.


title: Cornet à bouquin

text: Le "cornet muet" est un cornet dont l'embouchure est taillée directement dans la masse du cornet (comme pour le "shophar"); il est fabriqué en une seule pièce droite et n'est pas recouvert de cuir ni de parchemin. Cette facture est parfois utilisée pour certains cornets à bouquin.


title: Cornet à bouquin

text: Le nombre de cornets historiques conservés dans les musées est de 310, parmi lesquels environ 60 sont des cornets droits.


title: Cornet à bouquin

text: Cet instrument possède un répertoire très riche. Ses moments les plus féconds se situent entre la fin du et le milieu du , principalement en Italie du Nord et en Allemagne. À la Renaissance, le cornet à bouquin devient l'instrument-roi pour l'interprétation des parties de soprano – aux côtés du violon, seul capable de rivaliser en virtuosité avec lui et qui finit par le supplanter. Cet instrument disparaît progressivement au début du . Le cornet peut être utilisé pour le répertoire de beaucoup de musique d'église (sonates, canzone, ricercari ou musique vocale). L'exemple le plus célèbre demeure celui des "Vêpres à la Vierge (1610)" de Claudio Monteverdi.


title: Cornet à bouquin

text: La basse des cornets est appelée serpent, du fait de son aspect sinueux.


title: Cornet à bouquin

text: Le cornet à bouquin était un instrument jadis très vendu et utilisé dans les rues pour faire du bruit durant le très grand Carnaval de Paris, au moment du Mardi Gras comme au moment de la Mi-Carême. Quantité d'auteurs en parlent : « C'est aujourd'hui jeudi ; le traditionnel cornet à bouquin retentit : les oreilles timides se bouchent. »


title: Cornet à bouquin

text: En 1881, c'est un marchand de cornets à bouquin sur les champs de foire, le français et parisien Romain Bigot, qui invente le bigophone, instrument de musique carnavalesque qui connaît une très grande vogue qui dure au moins jusqu'au début des années 1940.


title: Cornet à bouquin

text: En février 1881, la pratique du cornet à bouquin dans la rue est réglementée par une "Ordonnance de police concernant les mesures d'ordre à observer pendant les divertissements du carnaval" de Paris :


title: Van Hamme

text: Van Hamme est un patronyme porté par plusieurs personnalités :


title: Diocèse de Laghouat

text: Le diocèse de Laghouat-Ghardaïa a été érigé canoniquement le 14 septembre 1955 par le pape Pie XII. Son évêque, depuis 2017, est , M.Afr, qui siège à la cathédrale de Ghardaïa.


title: Diocèse de Laghouat

text: Ce diocèse, l'un des quatre de l'Algérie, est directement sujet au Saint-Siège. Il était auparavant appelé la préfecture apostolique de Ghardaïa en 1901, mais en 1921 il prend le nom de Ghardaïa au Sahara et il devient un vicariat apostolique en 1942. Le territoire diocésain est le plus vaste du monde entier, comprenant les villes de Djelfa, Ghardaïa et Tamanrasset. Il couvre tout le Sahara dans le sud de l'Algérie, plus de . Il y a seulement chrétiens dans ce territoire, ils sont très minoritaires, sur une population totale de habitants.


title: Diocèse de Laghouat

text: Le bienheureux Charles de Foucauld a vécu quinze ans dans ce diocèse avant de mourir assassiné et il est enterré à El Golea.


title: Diocèse de Laghouat

text: Le service catholique Caritas fournit des services à la population locale. La communauté des pères blancs est également présente, c'est d'elle dont est issu l'évêque.


title: Diocèse de Laghouat

text: La préfecture apostolique de Ghardaïa est érigée le , à partir du vicariat apostolique du Sahara et du Soudan (aujourd'hui, l'archidiocèse de Bamako).


title: Diocèse de Laghouat

text: Par le décret ' du , la Sacrée Congrégation pour la propagation de la Foi lui confère le nom de préfecture apostolique Ghardaïa au Sahara ("").


title: Diocèse de Laghouat

text: Sous le pontificat de Benoît XV, par la constitution apostolique ' du , le pape Pie XII réduit son territoire pour l'érection de la préfecture apostolique de Niamey (aujourd'hui, l'archidiocèse de Niamey).


title: Diocèse de Laghouat

text: Par la constitution apostolique ' du , Pie XII élève la préfecture apostolique au rang de vicariat apostolique, sous le nom de vicariat apostolique de Ghardaïa au Sahara ("").


title: Diocèse de Laghouat

text: Par la constitution apostolique ' du , Pie XII réduit le territoire du vicariat apostolique pour l'érection de la préfecture apostolique du Sahara espagnol et de l'Ifni (aujourd'hui, la préfecture apostolique du Sahara occidental).


title: Diocèse de Laghouat

text: Par la constitution ' du , Pie XII élève le vicariat apostolique au rang de diocèse, sous son nom actuel de diocèse de Laghouat.


title: Diocèse de Laghouat

text: L'ancienne église Saint-Hilarion de Laghouat, dédiée à saint Hilarion, est l'ancienne cathédrale du diocèse.


title: Diocèse de Laghouat

text: L'église de Ghardaïa est la pro-cathédrale du diocèse.


title: Mazagan

text: Mazagan (en ) est le nom ancien de l'actuelle ville d'El Jadida, cité fortifiée édifiée par les Portugais au début du sur les côtes du Maroc, qui fut reprise par les Marocains en 1769. Les fortifications de la cité portugaise, avec leurs bastions et remparts, constituent un exemple précoce de l’architecture militaire portugaise de la Renaissance.


title: Mazagan

text: Les monuments portugais encore visibles sont la citerne portugaise, la forteresse portugaise et l’église de l’Assomption, construite dans le style manuélin. Cette ville est l'un des premiers établissements sur la route vers l'Inde des explorateurs portugais, elle offre un témoignage exceptionnel des influences croisées entre les cultures européenne et marocaine.


title: Mazagan

text: Le 30 juin 2004, lors de la du comité du patrimoine mondial, tenue à Suzhou en Chine, la ville marocaine de Mazagan (El Jadida) est inscrite sur la liste du patrimoine mondial de l'Unesco.


title: Mazagan

text: Le site peut correspondre à l'une des sept colonies instaurées par l'amiral Hannon au milieu du appelée le comptoir de « Rusbis ». Ce site a été signalé aussi bien par le navigateur Polybe en 150 av. J.-C., et le géographe Ptolémée, que par Pline l'Ancien, sous le nom de « Portus rutilis ». Au début du , les Portugais ont trouvé une petite tour en ruines abandonnée, utilisée auparavant comme poste de garde appelé « El Brija » diminutif de « "borj" ». Lors de la construction de la première citadelle, les Portugais l'ont appelée « "Castello real" ». Avec la reconstruction de la forteresse, la cité a pris provisoirement le nom de "Sào Jorge"


title: Mazagan

text: André Privé suppose que le mot est d'origine portugaise, et le géographe al Idrissi, dès le , écrivit le nom de la ville en écriture arabe sous le nom de "Mazighan", certains supposent que cela signifiait "« meules »." Cependant la version la plus plausible est celle de l'origine berbère. En effet, « Mazagan » veut dire en berbère « "celle aux crinières »," le mot « "azagen" » est le pluriel de « "azag" », qui veut dire "crinière".


title: Mazagan

text: Après sa destruction, la ville a été appelée "Al Mahdouma", c'est-à-dire, « la démolie », une fois construite, le nom d'el Jadida (« la nouvelle » ou « la neuve ») lui a été attribué


title: Mazagan

text: Le site de Mazagan ou "Mazagão", considéré comme une ville portugaise en terre marocaine, a été placé sous couronne portugaise dès 1486. Toutefois les Portugais ne s'y installent qu'à partir de 1502 en construisant une tour et quelques installations temporaires, et ce n'est qu'à partir de l'été de l'année 1514 que ces derniers décidèrent de construire par les frères Francisco et Diégo de Arruda une citadelle de forme carrée avec des tours dans chaque coin, l'une des tours est construite à l'emplacement de d'al-Buraidja .


title: Mazagan

text: En 1541, à la suite de la prise du fort de Santa-Cruz de Cap de Gué (Agadir), Jean III décida d'évacuer Safi et Azemmour pour se retrancher à Mazagan considérée comme la mieux protégée. La citadelle a été agrandie par la construction de fortifications. La conception fut confiée à un groupe d'ingénieurs et architectes, composé du Portugais Joao Ribeiro, de l'Espagnol Juan Castillo et de l'Italien Benedetto di Ravenna, c'est à cette époque que les murailles de la ville ont pris leur emplacement actuel.


title: Mazagan

text: En 1769, l'occupation de Mazagan - la dernière des forteresses portugaises au Maroc - prend fin à la suite du traité de paix signé avec le sultan Mohammed III du Maroc (1757- 1790), les Portugais quittèrent la ville par la porte de la mer le 10 mars 1769 ; ils minèrent l'entrée principale du fort qui explosa lorsque les Marocains forcèrent l'entrée ce qui provoqua la destruction du bastion du Gouverneur et d'une grande partie du rempart. La ville resta inhabitée pendant près d'un demi-siècle et fut appelée al-Mahdouma (la ruinée).


title: Mazagan

text: En 1824, le sultan Abderrahman ordonna au pacha de la région de Doukkala et Tamesna, Sidi Mohamed Ben Tayeb, de restaurer l'ancienne ville portugaise en relevant les fortifications détruites et en construisant une mosquée.


title: Mazagan

text: Cette vaste salle souterraine voûtée faisait partie du château fort construit en 1514 par les Portugais. Elle servit probablement de salle d'armes avant d'être utilisée comme réserve d'eau. Sur un plan carré de de côté, elle comporte six nefs dont les voûtes arêtes reposent sur 25 colonnes et piliers. La travée centrale est percée d'un large oculus par où se déverse la lumière du jour qui produit par réflexion sur l'eau de la citerne, un surprenant effet de miroir imprégnant le lieu d'une étrange atmosphère. La majestueuse citerne portugaise d'El Jadida séduisit Orson Welles au point qu'il y tourna certaines séquences de son film "Othello". Quelques scènes des films "Le Retour de l'étalon noir", produit par Francis Ford Coppola et "Harem", d'Arthur Joffé, ont également été tournées ici.


title: Mazagan

text: La conception de la forteresse de Mazagan est à l'image du développement de l'artillerie moderne pendant la période de la Renaissance. Elle est construite en forme d'étoile, avec des murs de 250 à de côté. Légèrement inclinés, les murs massifs sont en moyenne de de haut, avec une épaisseur de , comportant un chemin de ronde de de largeur. Ces fortifications possèdent quatre bastions : le Bastion de l'Ange à l'est, le Bastion Saint-Sébastien au nord, le Bastion Saint-Antoine, à l'ouest, et le Bastion du Saint-Esprit au sud. Le cinquième, le Bastion du Gouverneur, à l'entrée principale, est en ruines, après avoir été détruit par les Portugais en 1769. De nombreux canons de l'époque coloniale portugaise sont encore positionnés sur le dessus des bastions.


title: Mazagan

text: Le fort possédait trois portes: la Seagate ou "porte de la mer", formant un petit port avec le rempart nord-est, la "porte de Bull" dans le rempart nord-ouest, et l'entrée principale d'un double arc dans le centre du rempart sud, à l'origine reliés à la terre par l'intermédiaire d'un pont-levis. Un fossé, de de large et de profondeur, rempli d'eau de mer, entourait le fort. Pendant le Protectorat français, le fossé a été comblé avec de la terre et une nouvelle entrée a été ouverte conduisant à la rue principale, la "Rua da Carrera", et la Seagate. Le long de cette rue se trouvent les bâtiments historiques les mieux conservés, y compris l'église catholique de l'Assomption et la citerne.


title: Évacuation d'enfants finlandais vers d'autres pays nordiques en 1939-1940

text: Lors du déclenchement de la guerre d'Hiver entre la Finlande et l'Union soviétique fin 1939, enfants ont été volontairement évacués vers d’autres pays nordiques, notamment en Suède (), pays neutre, mais aussi Danemark et Norvège, non encore occupés par l'Allemagne nazie.


text: C'est la plus grande opération de transfert d'enfants au monde. Dès le déclenchement de la guerre d'Hiver, un mouvement civil face aux malheurs de la Finlande prit naissance en Suède. Des familles suédoises offrirent de s'occuper gratuitement des enfants finlandais menacés par l'occupation soviétique. En Finlande, un Centre pour l'aide nordique est fondé le avec pour objectif principal d'organiser ce transfert.


text: Les premiers enfants ont été embarqués sur l"'Arcturus" le à destination de Stockholm. La plupart des enfants provenaient d'Helsinki, de Vyborg ("Viipuri" en finnois, actuellement en Russie) et des villes orientales (Carélie). Ils ne parlaient pas suédois contrairement aux Finlandais des côtes occidentales mais seulement finnois ou des dialectes caréliens pour la plupart d'entre eux. Bien que les critères de sélection aient été dans un premier temps assez stricts (enfants d'invalides, de soldats tués, mères obligées de travailler), en fait rapidement tous les enfants finlandais de moins de treize ans pouvaient être évacués en Suède.


text: À la fin de la guerre, les retours continuèrent jusqu'à la fin des années 1940. Mais la réacclimatation des enfants fut parfois difficile. Quinze mille enfants restèrent en Suède tandis que cinq cents restèrent au Danemark. Leurs descendants portent parfois aujourd'hui des noms finlandais.


title: Andronicos de Rhodes

text: Andronicos de Rhodes fut un philosophe péripatéticien du , natif de Rhodes. Il aurait été le dernier scholarque (recteur) du Lycée, de 58 à 47 av. J.-C., et l’éditeur probable des œuvres d’Aristote, attribution sujette à caution. On lui attribue un traité "Sur les passions", édité par A. Gilbert-Thirry en 1977 : "De passionibus".


title: Andronicos de Rhodes

text: Après le temps d’Andronicos de Rhodes, quelques commentateurs, dont Nicolas de Damas, semblent avoir composé une / "Theoria tou Aristotelous meta ta physika", titre qui fait apparaître l'expression qui allait devenir le nom du texte d'Aristote : / "Meta ta physika". Aucune référence à la "Métaphysique" n’est connue entre le temps de Théophraste et le ; Cicéron ne parle jamais de cet ouvrage. On a attribué ce titre à Andronicos de Rhodes, mais on le trouve dans un fragment de Théophraste sur la philosophie première. Andronicos rédigea un traité "sur l’Âme", dans lequel il indiquait que la substance de l’âme n’était que la faculté (ou le tempérament) du corps. Selon Strabon et Plutarque, Andronicos de Rhodes aurait publié vers 60 av. J.-C. la première édition des écrits dits « ésotériques » (c’est-à-dire réservés aux disciples avancés) d'Aristote et de Théophraste, dont les originaux auraient juste été retrouvés par Apellicon, transférés à Rome sur ordre de Sylla et répertoriés par Tyrannion. Une hypothèse veut que ce soit Andronicos de Rhodes qui ait instauré cette légende afin d'insister sur le caractère inédit de ses publications. En étudiant d'autres philosophes (les mégariques, les épicuriens et les stoïciens), on peut remarquer que leur connaissance d'Aristote implique qu'ils devaient connaître ces textes ésotériques avant leur publication par Andronicos de Rhodes.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: La Coccinelle à Monte-Carlo (titre original : "") est un film américain réalisé par Vincent McEveety, sorti en 1977.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Ce film appartient à la série "La Coccinelle".


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Jim Douglas, propriétaire de Choupette la coccinelle apparue dans "Un amour de Coccinelle", reprend l'aventure après 12 ans d'arrêt de sa carrière de pilote automobile avec Choupette, qui est nommé Roméo dans ce film.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Cette fois, Jim Douglas ira à Paris avec son ami, mécanicien de Roméo : Wheely Applegate. À Paris va bientôt se disputer la célèbre course Paris/Monte-Carlo. Cette course célèbre a motivé Roméo et Jim à venir à Paris pour décrocher une nouvelle victoire.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Mais pendant ce temps, le plus grand diamant du monde est transporté dans un musée à Paris ; ce diamant appelé « l'Étoile de Joie » est sous haute surveillance. Deux voleurs engagés par Double X ont pour but de le voler. Par suite de leur incompétence, ils sont obligés de déclencher l'alarme pour ensuite s'enfuir dans une cour où sont présentés les voitures et pilotes de la course Paris/Monte-Carlo. Pour s'enfuir librement, nos deux voleurs vont mettre le diamant dans le réservoir de Roméo mais ce dernier partira avec Wheely et Jim, ce qui fera perdre aux deux truands la trace du diamant. Le détective Fontenoy enquêtera sur ce vol sous les directives du commissaire Bouchet.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Entre-temps, pendant des essais qualificatifs à la course, Roméo tombera amoureux d'une Lancia Montecarlo pilotée par Diane Darcy qui est aussi une voiture vivante (appelée Juliette) et possédant un cœur en soi. Cet amour lui fera faire des bêtises jusqu'à perturber des séances qualificatives.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Un pilote allemand, von Stickle est particulièrement taquin pendant cette course et sera un sérieux concurrent. Et à un moment, nos deux pilotes de Roméo vont se faire poursuivre par les deux voleurs, craignant de se faire voler Roméo après coup."La Coccinelle à Monte-Carlo" est la dernière participation de Dean Jones à une production Disney avant "Le Nouvel Espion aux pattes de velours" (1997). Dean Jones n'a pas participé à la série télévisée "Herbie, Un amour de Coccinelle" (1982). Autre point, le personnage de Jim Douglas se marie à Carol Bennett à la fin de "Un amour de Coccinelle" (1968) mais aucune information sur ce mariage ou un éventuel divorce apparaissent dans ce film.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Le , l'équipe de tournage dont Don Knotts et Dean Jones ont accueilli la presse sur le Circuit de Laguna Seca, en Californie. Ce sont les scènes de course présentes au début du film qui ont été tournées. Don Knotts participe à sa quatrième production pour Disney, la première étant "Le Gang des chaussons aux pommes" (1975) mais il est acteur depuis 1958 avec "Deux Farfelus au régiment". Le film a été tourné à Los Angeles, Paris et Monte-Carlo. Dave Smith mentionne pour Paris : l'esplanade du Trocadéro, la Place Vendôme, la Tour Eiffel, la Place de la Concorde, la Place d'Iéna, l'Arc de triomphe de l'Étoile et l'Avenue des Champs-Élysées descendue à 130 km/h.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Knotts précise qu'il préfère le golf comme passe-temps à la course automobile étant trop peureux. Durant la visite de la presse, l'équipe tournait une scène de collision entre Jim et Wheely. On peut noter la présence de drapeaux français et de banderoles "Trans France Race", une course fictive basée sur le Rallye automobile Monte-Carlo.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Le bouchon de gaz de Choupette est totalement faux mais nécessaire au scénario, surtout le fait de le caché dedans, élément ajouté uniquement dans ce film. Malgré l'absence de partenariat officiel, la marque Goodyear est très visible dans ce film, le personnage de Jim l'évoque durant la scène avec le dirigeable "Goodyear Blimp". Le personnage porte même un logo de la marque sur sa tenue de course.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Le film sort le aux États-Unis. Le une cérémonie a lieu au Mann's Chinese Theatre à Hollywood durant la quelle les traces pneus de la Coccinelle ainsi que les empreintes de Dean Jones, Don Knotts et Julie Sommars ont été placées sur le Hollywood Walk of Fame en présences de centaines de spectateurs. Une parade de 25 voiture de sport Lancia, de clowns, de pom-pom girls, un groupe traditionnel chinois avec des pétards et même le "Goodyear Blimp" avaient défilé avant la cérémonie sur le Hollywood Boulevard. C'est un succès en salles avec 29 millions d'USD de recettes aux États-Unis.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Une adaptation en bande dessinée a été publiée en octobre 1977 dans le magazine "". Le film ressort en salles en 1981. Deux adaptations anglophones du film en nouvelle ont été publiées lors de la sortie du film : une version américaine écrite par Vic Crume et publiée par Scholastic Paperbacks en juin 1977 et une britannique écrite par John Harvey et publiée par New English Library en 1978.


title: La Coccinelle à Monte-Carlo

text: Pour Mark Arnold, il est évident que Disney s'est inspiré du film "Le Retour de la Panthère rose" (1975), avec deux inspecteurs à l'accent français très prononcé, et le plus jeune est un gaffeur à l'instar de Peter Sellers. Pour Arnold, le film est un bon élément de la série "La Coccinelle" mais il est gâché par l'absence de talent d'actrice de Julie Sommars. Elle joue de façon immédiatement pleurnicharde, énervante et ses répliques sur les droits des femmes sont trop longues. Tout cela la rend antipathique même quand sa voiture est volée ou quand Jim évoque ses capacités de pilote, sans être négatif, surjouant tout. Le film reçoit une note de 60 % « Frais » sur Rotten Tomatoes sur la base de 10 critiques, avec une note moyenne de 5,11/10. Sur Metacritic le film a un score moyen pondéré de 38 sur 100, basé sur 4 critiques, indiquant « des critiques généralement défavorables ».


title: Gunther von Hagens

text: Gunther von Hagens, né Gunther Liebchen le à Skalmierzyce en Pologne, est un anatomiste allemand, inventeur de la plastination, une technique visant à conserver des corps ou des parties d'êtres décédés.


title: Gunther von Hagens

text: Il est à l'origine de "Body Worlds" ("Körperwelten" en allemand), une exposition sur des corps ou des parties de corps humains qui ont été plastinés.


title: Gunther von Hagens

text: Il a été innocenté de l'accusation (proférée en 2005) d'usurpation de titre universitaire (arrêt du de la chambre du tribunal interrégional de Karlsruhe).


title: Gunther von Hagens

text: L’œuvre de Gunther von Hagens pose de nombreuses questions d'éthique et de légalité : peut-on ainsi exhiber des cadavres humains, et à partir de ce matériel morbide créer des œuvres d'art ? D'après l'article 225-17 du code pénal français : . De nombreux états condamnent de la même manière la profanation de corps et restent culturellement attachés au respect des morts. Il n'en demeure pas moins que les diverses expositions de von Hagens ont été organisées dans une multitude de villes et pays dans le monde, de Berlin à New York et Montréal, du Japon en Californie et que plus de 40 millions de personnes les ont vues à ce jour (2018). Souvent, ces expositions, selon leurs thèmes, sont diversement présentées plus d'une fois, à plusieurs années d'intervalle, dans la même ville comme ce fut le cas à Berlin, Bruxelles ou Bâle. Paris, cependant, a été la seule ville au monde à refuser une telle exposition, celle de 2009 qui devait avoir lieu au Musée de l’Homme et la Cité des Sciences de La Villette, le Comité consultatif national d'éthique soupçonnant l’anatomiste d’un trafic de condamnés à mort chinois, utilisés à des fins médicales sans autorisation des familles. A contrario, des observateurs n'hésitent pas à émettre leurs doutes sur les motivations des détracteurs de von Hagens : . Contrairement à Paris, l'exposition avait déjà été accueillie peu avant en France, à Lyon et à Marseille.


title: Gunther von Hagens

text: D'autres villes que Paris ont soulevé des polémiques en série comme à Genève où deux thèses principales se sont opposées: selon certains, ; pour d'autres, le visiteur pourra "visualiser et mieux comprendre les effets sur l’organisme de maladies connues ou d'addictions comme le tabagisme ou l’alcoolisme". C'est finalement le second point de vue qui l'a emporté et l'exposition dans la "Ville des Idées" de Rousseau et Voltaire a connu un succès d'une dimension inattendue. Des scientifiques citent Ernest Renan : « Disséquer le corps humain, c'est détruire sa beauté ; et pourtant, par cette dissection, la science arrive à y reconnaître une beauté d'un ordre bien supérieur et que la vue superficielle n'aurait pas soupçonnée. »


title: Gunther von Hagens

text: L'anatomiste possède une société à Dalian Chine : Von Hagens Dalian Plastination Ltd, ce qui pose la question de la provenance des corps.


title: Gunther von Hagens

text: Il a réalisé des vidéos didactiques, notamment :


title: Gunther von Hagens

text: Un aspect hautement didactique est la présentation régulière, sur des assiettes, d'un poumon rose de non-fumeur à côté de celui, noir comme du charbon, d'un fumeur, suscitant exclamations du public et poussant à la remise en question de nombre de fumeurs.


title: Gunther von Hagens

text: Dans l'œuvre de Frank Herbert et de Robert Silverberg, les techniques développées par Gunther von Hagens sont présentées comme étant soit l'incarnation soit l'antithèse même de l'Art. Références aux livres modernes des deux auteurs et leurs avenants.


title: Gunther von Hagens

text: Dans son livre "La Chambre des morts", Franck Thilliez met en scène une meurtrière, taxidermiste-anatomiste, qui élabore des poupées à partir d'organes humains ; l'auteur indique que cette technique rappelle les travaux de Von Hagens et de Fragonard. Et dans son dernier thriller "Il était deux fois" qui explore les frontières parfois poreuses entre l'art et le crime, l'auteur fait cette fois intervenir le personnage Dmitri Kalinine, comme Gunther von Hagens coiffé d'un borsalino et inventeur de la plastination.


title: Gunther von Hagens

text: Le film "Anatomie" de Stefan Ruzowitski, utilise une esthétique, des thèmes et une technique évoquant la Plastination inventée par Von Hagen et les questionnements éthiques que la recherche en anatomie et sa présentation artistique ont toujours posées.


title: Edradour

text: Edradour, Signifiant en Gaelic: "Eadar Dhà Dhobhar", "entre deux rivières"


title: Edradour

text: Est une des plus petites distilleries commerciales d'Écosse, est située à la sortie de la ville de Pitlochry dans le Perthshire.


title: Edradour

text: Fondée en 1825, Edradour a conservé des méthodes de production traditionnelles et ne produit que 15 tonneaux par semaine.


title: Edradour

text: La distillerie a trois employés, John Reid, David Ramsbottom et James Kennedy, qui produisent le whisky avec peu d'automatisation.


title: Edradour

text: Andrew Symington, embouteilleur indépendant et fondateur de Signatory Vintage, a racheté la distillerie en 2002 au groupe Pernod Ricard.


title: Edradour

text: Depuis 2010 avec la création d'un entrepôt l'élevage des Whisky se fait sur place.


title: Edradour

text: 54,463 personnes on visité la distillerie en 2013, les visites guidés se font en Français, allemand et anglais. Une ancienne étable sert maintenant de petit musée et centre pour les visiteurs.


LObservatoire des statistiques de l'immigration et de l'intégration ou Observatoire statistique de l'immigration et de l'intégration (OSII) était un organisme public français chargé de rassembler des données fiables sur les flux migratoires en France, données auparavant dispersées entre plusieurs ministères, et d'évaluer les politiques menées en matière d'intégration.


title: Observatoire des statistiques de l'immigration et de l'intégration

text: Créé le , l'OSII fait partie du Haut Conseil à l'intégration (HCI). Il a pris la suite du groupe statistique du HCI. Il réunit des membres de l'Institut national de la statistique et des études économiques (Insee), de l'Institut national d'études démographiques (INED) et de l'Office des migrations internationales (OMI) ainsi que des différents ministères concernés.


text: Le président de l'OSII est la sociologue Jacqueline Costa-Lascoux, chercheur au Centre de recherches politiques de Sciences Po (CEVIPOF). Son conseil scientifique est présidé par Hélène Carrère d'Encausse.


title: Xiang Ying

text: Recueillie enfant par une organisation mafieuse taïwanaise, elle va subir un entraînement militaire très dur visant à transformer de jeunes orphelins en machines à tuer. Dernière survivante d'une épreuve finale qui l'oblige à tuer son meilleur ami (Xin Hong), elle devient une tueuse professionnelle pour le compte de la section Suzaku (le phœnix) de l'organisation. Mais le fait de tuer sans cesse lui est insupportable et elle a le sentiment que son cœur se brise à chaque nouveau meurtre. Glass Heart, c'est ainsi qu'elle est surnommée, va alors tenter de se suicider en se jetant du haut d'un building et se transpercera le cœur. Mais l'organisation qui ne souhaite pas perdre un de ses meilleurs éléments décide de lui transplanter un nouveau cœur. Mais il ne s'agit pas de n'importe lequel puisque c'est celui de Kaori Makimura, la partenaire et bien-aimée de Ryô Saeba alias City Hunter, décédée dans un accident de la route pour avoir sauvé un enfant. Après un coma d'un an, Glass Heart va finalement se réveiller avec les souvenirs de Kaori et le désir de rencontrer Ryô. Elle va se rendre à Shinjuku où elle deviendra, après une série d'événements, la fille adoptive de Ryô. Celui-ci lui donnera un véritable nom : Xiang Ying (ou Shan'in en version japonaise). On apprend également que son père biologique est en réalité le chef de l'organisation mafieuse qui l'avait recueillie : M. Li.


title: Sophie Dawes

text: Sophie Dawes, baronne de Feuchères est une courtisane britannique, née à St Helens dans l'île de Wight le et morte à Londres le .


title: Sophie Dawes

text: Elle fut la maîtresse influente du dernier prince de Condé, Louis VI Henri de Bourbon-Condé (1756-1830), père du duc d'Enghien, qui fut jusqu'en 1830 le premier propriétaire foncier de France, et dont elle se fit attribuer une partie des biens.


title: Sophie Dawes

text: Fille de Richard Daw ou Dawes (1751-1828), pêcheur et contrebandier d'alcool, de tabac et de soie de l'île de Wight, Sophie, envoyée à Londres comme courtisane (ou comme servante dans une maison close), y rencontra le duc de Bourbon. Prince du sang alors en exil, le duc était le fils unique du prince de Condé qui avait constitué une armée afin de lutter contre la Révolution Française. A quatorze ans, il avait épousé une cousine Bathilde d'Orléans dont le père, bien que membre de la famille royale, avait voté la mort de Louis XVI. Le couple vivait séparément depuis 1781. Son fils unique, le duc d'Enghien, enlevé par des agents au service du premier consul français, Napoléon Bonaparte, avait été exécuté sommairement en 1804.  Sophie Dawes, âgé de 19 ans, devint en 1810 la maîtresse du prince quinquagénaire. Une légende voudrait qu'elle eut été l'objet d'une partie de whist entre le duc et le duc de Kent, fils cadet du roi Georges III du Royaume-Uni - et futur père de la reine Victoria - qui fréquentait la même maison.


title: Sophie Dawes

text: Le duc de Bourbon, qui avait cinquante-cinq ans, tomba sous sa coupe, l'installa en 1811 dans une maison de Gloucester Street et lui fit donner des cours de bonnes manières, de langues anciennes et modernes et de musique; elle apprit ainsi à parler un français sans faute mais garda son accent.


title: Sophie Dawes

text: Le duc rentra en France sous la Restauration, rejoint après les Cent-Jours par Sophie Dawes. Son père mourut le et le duc de Bourbon hérita de ses titres et de ses biens. Devenu prince de Condé, toujours attaché à sa maîtresse et voulant lui permettre de paraître sans scandale à la Cour, le prince lui fit épouser dès le suivant son aide de camp Adrien Victor Feuchères (1785-1857) fils d'un bourgeois de Paris originaire de Nîmes qui ignorait la nature des relations entre le duc et Sophie Dawes et la prenait pour sa fille naturelle. Il fit titrer baron () le mari de sa maîtresse qui lui dut innocemment le début de sa carrière. Il fut successivement lieutenant-colonel, colonel d'infanterie (1823) maréchal de camp (1830), lieutenant général (1843), et député du Gard de 1846 à 1848.


title: Sophie Dawes

text: Jolie, intelligente et ambitieuse, la baronne de Feuchères ne tarda pas à se faire remarquer à la cour de Louis XVIII et au Palais-Royal chez le duc d'Orléans, chef de la branche cadette de la Maison de France et neveu du prince de Condé.


title: Sophie Dawes

text: En 1822, Feuchères finit par découvrir la nature des relations qu'entretenait son épouse avec le prince de Condé ; humilié d'avoir été à peu près le seul dans l'ignorance de ce qui faisait jaser le Tout-Paris, il quitta sa femme, lui restitua sa dot et lui imposa en mars 1824 une séparation officielle, qui fit scandale et priva la baronne de Feuchères de son statut mondain. Elle se vit interdire de paraître à la Cour et, par voie de conséquence, cessa également d'être reçue au Palais-Royal et dans les salons à la mode.


title: Sophie Dawes

text: Si cette situation convenait parfaitement au prince de Condé dont la préoccupation principale à près de 70 ans était la chasse et qui se contentait parfaitement de cette vie solitaire, l'intrigante - et toujours jeune - baronne ne l'entendait pas ainsi; pour rétablir sa position perdue, elle manœuvra habilement.


title: Sophie Dawes

text: En , par l'entremise de l'intendant du prince, elle invita à dîner au Palais-Bourbon le chevalier de Broval, homme de confiance du duc d'Orléans, chef de la branche cadette de la Maison de France mais fort mal en cour en tant que fils d'un régicide et d'opinions libérales. Elle lui proposa de servir d'intermédiaire entre le duc et la duchesse d'Orléans, parents du jeune Henri, duc d'Aumale, leur fils cadet âgé de 5 ans, petit-neveu et filleul du prince de Condé, âgé de 71 ans, pour négocier un testament par lequel le dernier prince de Condé léguerait à cet enfant la majeure partie de sa fortune et de son patrimoine à l'exclusion des biens dont la baronne de Feuchères s'assurait la propriété, comme le château de Saint-Leu (Val-d'Oise) négociation qui aboutira en 1830, année de la révolution qui chassa Charles X du pouvoir.


title: Sophie Dawes

text: À Talleyrand elle offrit son appui pour le laver des soupçons qu'avait le prince de Condé à son sujet, à savoir sa participation à l'exécution de son fils unique, le duc d'Enghien. Talleyrand se rendit donc au Palais-Royal le et fit part à l'un des aides de camp, Chabot, des propositions de la baronne : l'une de ses nièces, Matilda ou Mathilde Dawes (1811-1854), épouserait Hugues Jean Jacques Frédéric, marquis de Chabannes-La Palice, neveu de Talleyrand, avec la bénédiction (et une "dot" d'un million de francs) du prince de Condé, ce mariage devant sceller la réconciliation des deux familles, à charge pour les parties d'intervenir auprès du roi afin de lever l'interdit qui frappait la baronne. Ce qui fut dit fut fait. La nouvelle marquise aurait reçu un million de livres du prince de Condé à cette occasion.


title: Sophie Dawes

text: Le , le duc d'Orléans, accompagné de son fils aîné, le duc de Chartres, alla dîner à Saint-Leu. Le , Talleyrand vint au Palais-Royal et conseilla au duc d'Orléans de faire préparer un acte d'adoption du duc d'Aumale qu'il suffirait de faire signer au prince de Condé. M Tripier, avocat de Louis-Philippe, objectant que l'adoption d'un mineur dont les parents étaient vivants était légalement impossible, préconisa une donation entre vifs avec "réserve d'usufruit".


title: Sophie Dawes

text: Le , Talleyrand revint dîner au Palais-Royal. Le duc d'Orléans l'informa des derniers arrangements en le chargeant d'en faire part à la baronne de Feuchères. Le au soir, Talleyrand revint porteur d'une lettre de la baronne assurant le duc d'Orléans qu'elle « mettr[ait] toute [sa] sollicitude » pour obtenir l'acte souhaité et l'informant du prochain mariage de sa nièce avec le marquis de Chabannes-La Palice.


title: Sophie Dawes

text: Entretemps, le , un de ses neveux, James Dawes (1799-1831), "écuyer ordinaire du duc de Bourbon, directeur de ses chasses et équipages" dont il aurait reçu 200 000 francs, huit chevaux, cinq voitures, une calèche de voyage, une diligence de ville et un tilbury, fut fait baron de Flassans avec institution de majorat. Gendre de l'amiral anglais Thomas Manby, il mourut brutalement à Calais en accompagnant sa tante selon l'article de "L'Indicateur de Calais" du (site Diesbach-Belleroche); son frère George (1802-1831), fut lui-même un autre écuyer du duc, dont il aurait hérité pour sa part d'un cabriolet.


title: Sophie Dawes

text: En définitive, après deux années d'efforts, de Feuchères parvint à obtenir du prince de Condé qu'il rédige le un testament : La majeure partie de l'énorme fortune du Prince du sang – plus de 66 millions de francs en capital, produisant 2 millions de revenu annuel – allait au duc d'Aumale. Le prince léguait à la baronne de Feuchères le pavillon qu'elle occupait au Palais-Bourbon, le château d'Écouen à la condition d'en faire un orphelinat pour les enfants des soldats des armées de Condé et de Vendée, le château de Saint-Leu et son parc, le château et domaine de Boissy à Taverny, près d'Enghien, le domaine de Mortefontaine, la forêt de Montmorency ainsi que la somme de 2 millions de francs.


title: Sophie Dawes

text: Satisfaite, la famille d'Orléans multiplia les démarches pour obtenir le retour en grâce de l'ex-baronne, ce qui fut fait en janvier 1830, Charles X l'autorisant à paraître de nouveau à la Cour. À cette occasion, la dauphine aurait soupiré : .


title: Sophie Dawes

text: Le prince de Condé, inquiet de la situation politique instable de l'été 1830, envisageait de quitter sa maîtresse et la France lorsqu'il fut trouvé pendu à l'espagnolette de la fenêtre de sa chambre au château de Saint-Leu le . L'ex-baronne fut soupçonnée mais l'enquête n'ayant pu prouver que le décès avait une origine criminelle, elle ne fut pas inquiétée ; certains historiens ont présumé qu'il ne se serait agi ni d'un suicide ni d'un assassinat, mais d'un inavouable accident résultant d'un jeu érotique. De plus, le duc d'Orléans, ayant été proclamé "Roi des Français" en lieu et place de la dynastie légitime, n'avait aucun intérêt à ce que son avènement, contesté par l'ensemble des cours européennes, ne soit associé à une affaire crapuleuse.


title: Sophie Dawes

text: Sophie Dawes se retira dans sa propriété de Mortefontaine (Oise) mais définitivement compromise par le scandale, elle vendit ses propriétés françaises et retourna à Londres où elle mourut le .


title: Sophie Dawes

text: En sa nièce, devenue grâce à elle marquise de Chabanes-La Palice, hérita de la somme de 166 666,66 francs dans le cadre du partage successoral de son patrimoine.


title: Viktor Motchoulski

text: Viktor Ivanovitch Motchoulski (en ) est un entomologiste russe, né le à Saint-Pétersbourg et mort le à Simféropol. Son abréviation en zoologie est Motschulsky, selon l'orthographe allemande.


title: Viktor Motchoulski

text: Colonel dans l’armée impériale de Russie, il fait de très nombreux voyages, souvent dans des conditions très difficiles, qui lui permettent d’étudier et de décrire de nombreuses espèces de coléoptères de Sibérie, d’Alaska, des États-Unis, d’Europe et d’Asie. S’il délaisse les travaux antérieurs, ce qui rend ses classifications de bien mauvaise qualité, ses voyages dans des régions souvent encore inexplorées par les entomologistes, lui permettent de décrire de nombreux nouveaux genres et de nombreuses nouvelles espèces qui restent aujourd’hui encore largement valides. Il demeure qu’il fait l’objet de sévères critiques de la part des spécialistes de son temps sur le manque de soin qu’il apporte à ses publications. Son œuvre est néanmoins une étape essentielle de la coléoptérologie mondiale. C'est l'un des cofondateurs de la Société entomologique de Russie en 1859.


title: Viktor Motchoulski

text: Motchoulski fait paraître 45 publications, la plupart concernant la biogéographie, la faunistique ou la taxinomie. Nombreuses d’entre elles ont été rendues possibles grâce à l’utilisation des collections rapportées par d’autres, notamment des Russes qui étaient partis en Sibérie comme Leopold Ivanovitch von Schrenck (1826-1894), Ilia Gavrilovitch Voznessenski (1816-1871), Hugo Theodor Christoph (1831-1894) et bien d’autres. La plupart concernent les coléoptères mais certaines portent sur les lépidoptères et les hémiptères. Il s'oppose à l'entomologiste français Édouard Ménétries, conservateur au musée zoologique de la "Kunstkamera" de Saint-Pétersbourg.


title: Viktor Motchoulski

text: Sa collection est conservée en partie à l’université de Moscou, au musée zoologique de Saint-Pétersbourg, au musée d'histoire naturelle de Berlin et à l’Institut entomologique allemand.


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: 3 h 10 pour Yuma ("3:10 to Yuma") est un film américain réalisé par Delmer Daves, sorti en 1957.


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Adapté d'une nouvelle d'Elmore Leonard, "Three-Ten to Yuma", parue en mars 1953 dans "Dime Western Magazine", ce western de Delmer Daves a fait l'objet d'un "remake" réalisé par James Mangold et sorti en 2007.


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Dan Evans est fermier. La terre est ingrate, avare et la sécheresse une inlassable ennemie. Un matin, accompagné de ses deux jeunes fils, il surprend une attaque de diligence, menée par la bande du brigand Ben Wade. Celui-ci abat le convoyeur qui avait sorti son arme. Lui-même désarmé et seul contre tous, Dan entend préserver ses garçons. Il n'intervient donc pas et laisse même les voleurs s'emparer de ses propres chevaux.


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Sur les conseils de sa femme, Dan se décide à partir en ville demander un crédit. Il ne trouve pas de créancier, mais un moyen d'encaisser 200 dollars lui est tout de même offert : il suffit pour ça de convoyer Ben Wade, entre-temps arrêté, avec l'aide de Potter, l'ivrogne du lieu, jusqu'à une gare éloignée où ils prendront le train de 3h10 pour Yuma et son célèbre pénitencier.


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Alors que Wade et Evans attendent dans une chambre d'hôtel l'heure venue de monter dans le train, les hommes de Wade parviennent à localiser celui-ci, et Dan se trouve bientôt cerné par dix fusils. Le sien étant braqué sur Wade, il mène encore la partie mais pour combien de temps ? Petit à petit, un lien étrange se noue entre le criminel instruit et séducteur et le fermier rustre et courageux.


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Finalement, remué par sa bravoure et tenté par un nouveau défi (l'évasion du pénitencier), Wade s'associe à Dan pour échapper aux poursuivants, et ils se hissent tous deux "in extremis" dans le train de Yuma.Acteurs non crédités :


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Jack N. Young


title: 3 h 10 pour Yuma (film, 1957)

text: Le film a 96% de critiques positives sur Rotten Tomatoes basées sur 28 critiques avec une note moyenne de 7,6/10. Le score d'audience est de 79%, basé sur plus de 5000 critiques.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Le Nouvel Amour de Coccinelle ("") est un film réalisé par Robert Stevenson, sorti en 1974.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Ce film appartient à la série "La Coccinelle".


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Alonzo Hawk, puissant agent immobilier à San Francisco, veut construire le plus grand immeuble du monde. Mais voilà, une ancienne petite caserne de pompier appartenant à Steinmetz, veuve d'un capitaine de pompier, refusant de s'en aller, lui barre le chemin. Elle a avec elle Choupette la coccinelle et un tramway qui veillent sur elle, ainsi qu'une jeune amie du nom de Nicole Harris, hôtesse de l'air, qui vient de temps en temps mettre à la porte les avocats de M. Hawk.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Un jour après avoir ouvert son cabinet d'avocats, Willoughby Whitfield, neveu d'Alonzo Hawk, va sous l'emprise de son oncle tenter de convaincre Steinmetz. Mais au lieu de le mettre à la porte, elle l'accueille, ce qui l'amène à rencontrer Nicole qui le frappe et le fait déguerpir.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Après un retour à la caserne, Willoughby va se promener avec Nicole, à bord de la coccinelle. Willoughby refuse de croire que Choupette conduit toute seule. Après un bon repas avec Willoughby, Nicole apprenant que c'est le neveu d'Alonzo Hawk lui ouvre les yeux sur son oncle et le frappe avec un homard.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Avant de prendre l'avion vers le Missouri, où vit Willoughby, un évènement le fera changer d'avis, ce qui le fera rester aux côtés des occupants de la caserne, face à son oncle, dont la principale occupation d'Alonzo Hawk est dorénavant d'éloigner ou capturer Choupette, afin de parvenir à ses fins.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: La caserne sera-t-elle enfin libre d'Alonzo Hawk ? Choupette arrivera-t-elle à sauver la caserne ?


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: C'est la première suite film "Un amour de Coccinelle". Dean Jones, héros du premier opus a refusé de jouer dans la suite au motif que le scénario du " Nouvel amour de Coccinelle" n'était pas à la hauteur. Son rôle a été récrit et donné à Ken Berry. Le rôle attribué à Helen Hayes, de la grand-mère Steinmetz devait initialement être donné à Walter Brennan. Mark Arnold évoque la mort de Brennan avant le début du tournage comme raison de son absence mais elle est survenue en septembre 1974, soit 7 mois après la première mondiale du film.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Le producteur Jan Williams précise qu'il a reçu un salaire pour ce film en fournissant des plans de bâtiments détruits utilisés dans le générique. La présence du personnage d'Alonzo Hawk apparente "Le nouvel amour de Coccinelle" au film "Monte là-d'ssus" (1961) et sa suite "Après lui, le déluge" (1963) dans lesquels Keenan Wynn interprète aussi ce personnage. Le tournage se déroule à San Francisco, dans un ancien tramway, au et son restaurant le Garden Court" et au Pont du Golden Gate. La voiture est un modèle de 1963 avec toit ouvrant de la Volkswagen 1200. Le numéro 53 de la voiture choisi par Bill Walsh est du à la présence importante de ce numéro à la télévision à l'époque dont Don Drysdale des Dodgers de Los Angeles. Une scène coupée du "Nouvel amour de Coccinelle" présentait un cauchemar d'Alonzo Hawk dans lequel des docteurs Coccinelle cherchaient à le réparer avec des bras mécaniques et des chalumeaux. La scène a été supprimé car elle était trop effrayante pour les enfants.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: La sortie du film a été précédée d'une adaptation en bande dessinée dans le magazine "" publié en . Comme pour le premier opus, une journée spéciale a été organisée au parc Disneyland en Californie, le 30 juin et le 11 juillet 1974. Le film sort d'abord au Royaume-Uni le puis aux États-Unis le .


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Malgré une recette en salles de 38 millions d'USD, le film n'est pas un grand succès mais il a été ressorti au cinéma en 1981. Le film a été diffusé dans l'émission "Walt Disney's Wonderful World" en 1981 et en 1986. Il est aussi édité en vidéo en 1982 et 1993.


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Le doublage français présente une incohérence, par rapport à "Un amour de Coccinelle", empêchant une bonne compréhension des connexions entre les deux films, vis-à-vis notamment du changement de propriétaire de la coccinelle et de la caserne. En effet, Steinmetz fait référence à son neveu, « Tennessee », actuellement en voyage au Tibet, qui n'est autre que le compère de Jim Douglas dans le premier film, renommé « Séraphin » en français (« Tennessee Steinmetz » étant son nom en VO).


title: Le Nouvel Amour de Coccinelle

text: Pour Mark Arnold, Helen Hayes est probablement l'actrice la plus célèbre en tournant avec le studio Disney à l'époque et semble s'amuser à faire des films comme "Objectif Lotus" (1975) ou "La Course au trésor" (1978).


title: Plastination

text: La plastination, aussi appelée imprégnation polymérique est une technique visant à préserver des tissus biologiques en remplaçant les différents liquides organiques par du silicone.


title: Plastination

text: Cette méthode de conservation est créée en 1977 par l'anatomiste Gunther von Hagens. Elle est introduite par la suite au Canada par le docteur Régis Olry, professeur à l'Université du Québec à Trois-Rivières (UQTR) et ancien assistant de Gunther von Hagens.


title: Plastination

text: La plastination est réalisée en quatre étapes : Le temps total de préparation pour un corps humain entier avoisine généralement les heures et nécessite près d’un an.


title: Plastination

text: La première utilité est la conservation de manière définitive de tout élément organique et sa manipulation sans précaution particulière. Les tissus gardent ainsi leur plasticité, leurs teintes, sont inodores, et se conservent définitivement. C'est un avantage pour toutes les écoles de médecine, par le fait, entre autres, de pouvoir éviter l'utilisation des bains de formaldéhyde.


title: Plastination

text: La plastination a été rendue célèbre par une exposition d'art montrant différents corps et organes d'êtres humains plastinés. Cette exposition, "Körperwelten" ("Body Worlds"), a été créée par l'inventeur de la plastination, le docteur Gunther von Hagens. Ce dernier a pour but de montrer le corps humain tel qu'il est (une des propriétés de la plastination est de préserver les teintes originales ainsi que conserver la forme des organes) et de rendre hommage aux différents anatomistes qui ont transgressé les convenances occidentales dans le passé, en disséquant en secret des cadavres, pour ainsi découvrir le fonctionnement du corps humain et mieux le soigner.


title: Plastination

text: Depuis la technique est utilisée pour d'autres expositions à travers le monde.


title: Plastination

text: La plastination permet d’obtenir une nouvelle vision de l’anatomie puisque les parties molles comme les muscles et la peau sont solidifiées par le procédé. Les plastinats sont une forme de présentation de l’anatomie humaine durable et agréable à regarder car ils s’inspirent de l’anatomie vivante en replaçant les corps dans une position proche de la vie, à la manière des premiers anatomistes (André Vésale).


title: Plastination

text: La plastination permet de réaliser des tranches du corps d’environ trois millimètres faisant apparaître, avec une grande précision, toutes les structures anatomiques. Mais elle permet également de visualiser des corps entiers afin de mieux comprendre la complexité des différents systèmes.


title: Plastination

text: La plastination résout également le problème des plans du corps (superficiel et profond) qui ne sont habituellement pas visibles sur un seul sujet par la réalisation de corps « expansés », de corps « ouvrables » et de corps « à tiroirs ».L'utilisation de corps humain pour des expositions publiques est sujette à controverses. Divers points sont soulevés, notamment en ce qui concerne la provenance des corps et l'éthique sur le commerce d'une telle exposition.


title: Plastination

text: Concernant la provenance, Gunther von Hagens déclare que les corps utilisés pour son exposition "Body World" . Mais pour au moins une autre exposition, le doute est jeté. Comme "Our Body, à corps ouvert", qui a eu lieu en France, où les organisateurs déclarent que les corps viennent de Chine où la fondation "Anatomical Sciences and Technologies" de Hong Kong collecte les corps de personnes volontaires pour donner leur corps à la science, mais sans plus de précisions, comme leur nom et les circonstances de leur mort. La présence de condamnés à mort chinois n'est donc pas à exclure.


title: Plastination

text: Sur le plan éthique, ce genre d'exposition fait l'objet de critiques en France de la part du Comité consultatif national d'éthique qui juge que l'objectif de l'exposition est ambigu : . Et de déclarer que . Le traitement des corps est également critiqué, notamment son industrialisation, et là le Comité le compare avec . Pour finir, la représentation de la mort est critiquée car elle rend anonymes des corps qui, avant, .


title: Delmer Daves

text: Delmer Daves est un scénariste, réalisateur, acteur et producteur américain né le à San Francisco, en Californie, et décédé le à La Jolla.


title: Delmer Daves

text: Après avoir été figurant à la fin des années 1920, Delmer Daves devint scénariste et dialoguiste à Hollywood, travaillant notamment avec Frank Borzage, Ray Enright et Leo McCarey, pour lequel il signa les deux versions de "Elle et lui" (1939 et 1957). Il passa à la réalisation au début des années 1940 avec "Destination Tokyo" et fut l'auteur de quelques films de guerre comme "L'Orgueil des marines" ou "Horizons en flammes", et de polars tels "La Maison rouge" et "Les Passagers de la nuit". Toutefois, ses plus grandes réussites furent des westerns ("3h10 pour Yuma", "L'Homme de nulle part", "La Dernière Caravane", "La Colline des potences") et il fut l'un des premiers, avec "La Flèche brisée" en 1950, à présenter les Indiens comme des êtres civilisés et non plus comme des sauvages.


title: Delmer Daves

text: Homme de studios dévoué et fidèle, son œuvre n'en est pas moins personnelle. Delmer Daves parvint à imposer un style propre, notamment dans sa manière de filmer la nature, grâce à ses mouvements de grue et l'attention qu'il portait à la lumière.


title: Delmer Daves

text: Delmer Lawrence Daves est né à San Francisco le . Il s'orienta d'abord vers une carrière de juriste et entra à l'université de Stanford pour y suivre des études de droit, où il dirigea et joua plusieurs pièces de théâtres. Il obtint son diplôme et fut engagé dans un cabinet d'avocats, mais décida de tout abandonner pour se consacrer au cinéma, contre l'avis de son père. À la fin de l'année scolaire, il passa l'été seul dans le désert de l'Arizona, notamment à Monument Valley, en compagnie des indiens pueblos et apaches. Il parvint à décrocher, à son retour, un emploi d’accessoiriste auprès du réalisateur James Cruze, qui dirigeait "La Caravane vers l'Ouest" : il joua même dans le film, dessina une affiche et des caractères pour un insert. Il participa comme acteur, accessoiriste ou assistant à plusieurs autres films dans les années 1920, dont "The Night Flyer" et "Les Trois Coupables" (avec Pola Negri). Parrainé par James Cruze, il apparut comme figurant — souvent non crédité au générique — dans plusieurs de ses films, comme "L’Infidèle". C'est aussi lui qui lui offrit son premier vrai rôle à l'écran, face à Joan Crawford dans "The Duke Steps Out". Il participa à quelques autres films en tant qu’acteur dans le cinéma muet et mit fin à cette courte carrière dramatique en 1930, juste après l'arrivée du cinéma parlant.


title: Delmer Daves

text: S'installant à Hollywood en 1928, il commence comme scénariste, crédité une première fois pour la comédie "So This Is College" produite par la MGM. Dans les années 1930, il se fit un nom d'auteur à succès, tout en apparaissant comme acteur dans de petits rôles non crédités. Il écrivit les comédies musicales "Dames", "Mademoiselle Général", et "Vive Miss Glory" ("Page Miss Glory") pour Dick Powell entre 1934 et 1935. Pourtant ses plus grands succès de cette époque vinrent avec "La Forêt pétrifiée" ("The Petrified Forest") et "Elle et lui" ("Love Affair"). Ce dernier film connaîtra une version en couleurs en 1957, toujours sous la direction de Leo McCarey avec Daves au scénario, "Elle et lui" ("An Affair to Remember").


title: Delmer Daves

text: Delmer Daves commença sa carrière de réalisateur en 1943 avec "Destination Tokyo", sur un scénario qu'il écrivit, cherchant à filmer de la manière la plus réaliste possible la guerre, à montrer les soldats tels qu'ils étaient vraiment. "Hollywood Canteen" fut une commande, et Daves n'hésitait pas à en parler comme d'une . "L'Orgueil des marines", tourné en 1945 racontait l'histoire d'un soldat devenu aveugle à la suite d'une explosion et fut tourné dans le même style documentaire que "Destination Tokyo". William Wyler s'en inspira pour tourner "Les Plus Belles Années de notre vie" l'année suivante. La guerre terminée, il tourna un drame psychologique campagnard, "La Maison rouge" avec Edward G. Robinson, puis "Les Passagers de la nuit", mettant en vedette le couple Humphrey Bogart-Lauren Bacall. Daves fit le choix artistique de tourner les premières minutes du film en caméra subjective (comme si c'était les yeux de Bogart). Ce dernier aurait dû être en 1948 le héros de son film suivant, "Ombres sur Paris", rôle qui échut à Dennis Morgan, altérant, selon Daves, la force de ce film tourné à Paris, avec une équipe française et un chef-opérateur américain qu'il imposa : Robert Burks. Daves tourna son premier film avec Gary Cooper l'année suivante," Horizons en flammes", dans lequel il réussit habilement à mélanger stock-shots et plans filmés.


title: Delmer Daves

text: Il tourna son premier western, "La Flèche brisée" en 1950. Considéré comme un des premiers westerns antiracistes, ce film mettant en scène James Stewart et Jeff Chandler marqua un tournant à Hollywood dans la manière de montrer les indiens. Daves, qui les connaissait bien, désirait les montrer comme des êtres civilisés, des hommes . Le film fut un succès et reçut même des louanges de l’ONU. Il réalisa "L’Oiseau de paradis", adaptation d'une vieille pièce de théâtre, avec Louis Jourdan et enchaina plusieurs films de commande : "Return of the Texan" (à qui il reprochait sa modernité), "Le Trésor du Guatemala" (remake d'un film de John Cromwell, "Le Chevalier de la vengeance"), "Ne me quitte jamais" (que Daves tourna pour rendre service à Clark Gable) et "Les Gladiateurs" (prétexte du studio à réutiliser les décors du film "La Tunique").


title: Delmer Daves

text: Durant les quatre années qui suivirent, il réalisa plusieurs westerns. Avec "L'Aigle solitaire", il continua de montrer les indiens sous un jour nouveau, filmant comme « un cours d'histoire » les guerres menées par les Modoc, en restant toutefois déçu de la prestation de l'acteur principal Alan Ladd. En 1956, il retrouva Charles Bronson, entouré cette fois d’Ernest Borgnine, Glenn Ford et Rod Steiger pour "L'Homme de nulle part", filmé dans des paysages sauvages du Wyoming. La même année, il réalisa en Arizona "La Dernière Caravane", avec Richard Widmark et Felicia Farr, plaidoyer pour la tolérance à l'époque de la conquête de l'Ouest. En 1957, Glenn Ford fut à nouveau la vedette d'un de ses films, que Daves considérait comme son meilleur western, "3h10 pour Yuma", avec Van Heflin. Photographié par Charles Lawton, le film raconte les relations entre un fermier et un hors-la-loi. "Cow-boy", réalisé l'année suivante, en couleurs et avec le même chef-opérateur, montrait à nouveau de manière réaliste la vie des hommes de l'Ouest. Pour rendre service à Alan Ladd, il réalisa peu après "L'Or du Hollandais", avec un scénario qu'il détestait, puis un autre film de commande, "Diables au soleil" avec Tony Curtis et Frank Sinatra.


title: Delmer Daves

text: "La Colline des potences" fut son dernier western (ainsi que celui de Gary Cooper). Toujours à l'époque de la conquête de l'Ouest, le film traite de l'arrivée d'un étranger avec un lourd passé à l'époque de la ruée vers l'or. À la fin du tournage, Daves fut victime d'une attaque cardiaque et c'est Karl Malden qui termina les dernières scènes. Désormais restreint dans ses choix de films, il réalisa une comédie dramatique avec Dorothy McGuire, "Ils n'ont que vingt ans", qui fut critiquée parce qu'elle traitait ouvertement de sexualité. Toujours sur le thème de la jeunesse, il tourna en 1960 "La Soif de la jeunesse", qui fut un gros succès commercial. Par fidélité et amitié envers Jack Warner, il continua de réaliser des comédies dramatiques adaptés de best-sellers : "Susan Slade" en 1961, dont il ne voyait pas l'intérêt, et "Amours à l'italienne" où il filma les beautés de la campagne italienne. Il revint presque au western avec "La Montagne des neuf Spencer", l'histoire d'une famille (dont le père est joué par Henry Fonda) de pionniers modernes vivant dans la forêt, et adapta un épais roman d’Herman Wouk, "Youngblood Hawke", qui n'était pas destiné à être adapté au cinéma. Pour son dernier film, "La Bataille de la Villa Fiorita" avec Maureen O'Hara, Delmer Daves ne parvint pas à imposer Richard Harris, et le film fut remonté par le studio. Malgré plusieurs projets (il voulait adapter au cinéma la vie de l'indien Ishi), sa santé fragile interdit à Daves de tourner un nouveau film. Dans les dernières années de sa vie, il donna plusieurs conférences sur son métier et mourut à La Jolla, en Californie, le .


title: Delmer Daves

text: Daves fut marié à l'actrice Mary Lawrence ("Un homme change son destin") de 1938 jusqu'à sa mort le . Elle fit une apparition, non créditée, dans "Horizons en flammes". Ils eurent deux enfants, Michael (qui fut acteur et assistant réalisateur sur quelques films de son père, puis sur des téléfilms), et Deborah.


title: Delmer Daves

text: Outre le cinéma, Delmer Daves était passionné de photographie et de calligraphie (il dessinait parfois lui-même les enseignes que l'on voit dans ses westerns). Il possédait également une riche collection de minéraux (récupérés notamment pendant les tournages de ses films), qu'il légua à un musée peu avant sa mort, et une importante bibliothèque sur l’histoire de l’Ouest. La majorité de ses documents de travail (correspondances, scénarios, adaptations...) fut léguée aux Archives de Californie.


title: Louis d'Armagnac

text: Louis d'Armagnac, mort en 1503, fut comte de Pardiac, duc de Nemours de 1500 à 1503, et comte de Guise de 1481 à 1503.


title: Louis d'Armagnac

text: Il était fils cadet de Jacques d'Armagnac, duc de Nemours et comte de la Marche, et de Louise d'Anjou. Son père fut exécuté le pour avoir comploté contre .


title: Louis d'Armagnac

text: Pour l'exécution de son père, l'échafaud fut dressé dans la Halle. Dessous étaient les enfants du duc revêtus de robes blanches afin que le sang de leur père rejaillît sur eux et que chacune des tâches fût apparente. Après cette exécution, on les conduisit en cet état à la Bastille, dans les cachots faits en forme de hottes où la gêne que leur corps éprouvait était un continuel supplice. Leurs pieds n'y pouvaient y trouver une place, leur corps n'y pouvait se reposer. On les tirait deux fois par semaine de ce lieu épouvantable pour les fustiger. On leur arrachait les dents à plusieurs intervalles et on leur faisait subir des tourments inouïs. Ce récit est connu et attesté par la requête que le plus jeune, Louis d'Armagnac, fit après la mort de en 1483, l'aîné étant devenu fou.


title: Louis d'Armagnac

text: Il avait cinq ans lors de l'exécution de son père et fut retenu à la Bastille, jusqu'à l'avènement de en 1483.


title: Louis d'Armagnac

text: Il l'accompagna lors des guerres d'Italie et le nomma vice-roi de Naples, mais il ne sut pas conserver le royaume, fut battu par les Espagnols à la première bataille de Seminara, puis tué à la bataille de Cérignole.


title: World of Motion

text: World of Motion était un pavillon et une attraction du parc Epcot de Walt Disney World Resort. Il ouvrit le avec le parc et ferma le pour être remplacé par "Test Track". Ces deux attractions ont le même partenaire : General Motors.


title: World of Motion

text: Le pavillon a été en grande partie conservé pour accueillir la nouvelle attraction. On retrouve la forme originelle ressemblant à une énorme roue posée sur le flanc.


title: World of Motion

text: Les visiteurs embarquaient à bord de véhicules omnimover et partaient pour une balade à travers des scènes peuplées d'audio-animatronics et quelques effets de lumières. La "joyeuse" balade retraçait l'histoire du mouvement et des transports en passant par l'homme des cavernes (utilisant leurs pieds), l'invention de la roue, les machines inventées par Léonard de Vinci, la traversée vers les Amériques de Christophe Colomb ou les premières automobiles.


title: World of Motion

text: De nombreux gags ponctuaient l'attraction comme dans la scène de l'invention de la roue, la vente de chariot d'occasion ou le premier bouchon routier du monde.


title: World of Motion

text: L'attraction se terminait par la "cité carrefour", une étincelante métropole du futur qui semblait en perpétuel mouvement. Un effet spécial renvoyait sur un miroir l'image du visiteur qu'il roulait à bord d'un véhicule futuriste (effet similaire à l'un de ceux de Haunted Mansion).


title: World of Motion

text: Les visiteurs sortaient alors de l'attraction pour visiter le "TransCenter". Le "Transcenter" était une exposition de concept cars conçu par General Motors située à la sortie de l'attraction mais aussi accessible séparément. L'attraction présenté plusieurs films :


title: World of Motion

text: Il a été remplacé le par le "GM Preview Center" présentant la future attraction "Test Track".Les poulets audio-animatronics de la file d'attente ont été réutilisés pour l'attraction "Barnstormer" au Magic Kingdom


title: Premier ministre de la république populaire de Chine

text: Le Premier ministre du Conseil des affaires de l'État de la république populaire de Chine (), parfois également appelé de façon informelle , est le dirigeant du Conseil des affaires de l'État de la république populaire de Chine qui constitue la tête du gouvernement et le plus haut rang de la fonction publique en république populaire de Chine.


text: Le Premier ministre est formellement approuvé par l'Assemblée nationale populaire sur la nomination du président. En pratique, le candidat est choisi par l'intermédiaire d'un processus officieux au sein du Parti communiste chinois. À la fois le Président et le Premier ministre sont choisis une fois tous les cinq ans. Le Premier ministre est toujours un membre du puissant Comité permanent du bureau politique du Parti communiste chinois et bien souvent le numéro trois dans la hiérarchie du parti.


text: Le poste de Premier ministre constitue la plus haute position du Conseil des affaires de l'État de la république populaire de Chine . Il est responsable de l'organisation et de l'administration de la bureaucratie civile chinoise. Cela comprend la supervision de plusieurs ministères, départements, commissions et agences légales, ainsi que l'annonce des candidatures pour l'Assemblée nationale populaire pour les mandats de Vice-Premiers ministres, Conseillers d’État et Ministres. Le Premier ministre ne possède pas l'autorité de commandement sur l'Armée populaire de libération, mais est à la tête du Comité de mobilisation pour la défense nationale de la Chine, qui est un département de redéploiement des forces armées. Ces dernières années, les responsabilités sont partagées entre le Premier ministre et le Président. Le Premier ministre est responsable des détails techniques de la mise en place de la politique gouvernementale alors que le Président rassemble le soutien politique nécessaire pour la politique gouvernementale.


text: En 1989, le Premier ministre de l'époque, Li Peng, en collaboration avec le Président de la commission centrale militaire, Deng Xiaoping, utilise son statut de Premier ministre pour déclarer la loi martiale à Pékin et ordonne l'intervention militaire pour dissoudre les manifestations de la place Tian'anmen.


text: Le Premier ministre est assisté de quatre Vice-Premiers ministres depuis une réforme menée par Deng Xiaoping en 1983.


title: Daniella Alonso

text: Daniella Alonso est une actrice américaine née à New York le .


title: Daniella Alonso

text: Elle est principalement connue à la télévision pour avoir joué dans un grand nombre de séries télévisées.


title: Daniella Alonso

text: Elle se fait connaître par la série "Les Frères Scott" (2004-2005) et dès lors, multiplie les rôles réguliers : "Friday Night Lights" (2007-2008), "My Generation" (2010), "Revolution" (2012-2014), "The Night Shift" (2014), "Being Mary Jane" (2015), "Animal Kingdom" (2016), "The Resident" (2018-2019) et "The Fix" (2019).


title: Daniella Alonso

text: Depuis 2019, elle est à l'affiche de "Dynastie", un reboot du célèbre feuilleton télévisé éponyme.


title: Daniella Alonso

text: Au cinéma, elle joue notamment dans les films d'horreurs "La Colline a des Yeux 2" (2007) et "Détour Mortel 2" (2007) et "The Collector" (2009).


title: Daniella Alonso

text: Daniella est née à New York le 22 septembre 1978, sa mère est une boricua et son père est péruvien. Elle a un frère.


title: Daniella Alonso

text: Elle a pratiqué le karaté et est ceinture verte. Elle aime les animaux et soutient PETA, elle a posé dans une campagne d'avertissement des consommateurs pour leur demander de porter des vêtements en cuir synthétique. Daniella a été repérée par l'agence de mannequins Ford à l'âge de 18 ans, elle commence par poser dans des publicités de grands magazines. Elle enchaîne ensuite les contrats avec des marques emblématiques. Elle pose, notamment, en couverture de CG Cosmetics et a figuré dans le classement des 100 femmes les plus sexy selon Maxim magazine. Au total, elle est apparu dans une trentaine de publicités au niveau national et dans plus d'une vingtaine de campagnes publicitaires destinées au marché espagnol.


title: Daniella Alonso

text: Elle commence à apparaître à l'écran, en 1997, dans "Academy Boyz" aux côtés de Donald Faison et effectue ensuite plusieurs courtes interventions dans des séries télévisées comme "New York, section criminelle", "New York, police judiciaire".


title: Daniella Alonso

text: Sa carrière débute réellement en 2004 avec son rôle de Anna Taggaro dans la série "Les Frères Scott". Dans la deuxième saison de ce show, elle incarne la voisine de Chad Michael Murray qui rencontre des difficultés à assumer son orientation sexuelle. Faisant d'elle, le premier personnage régulier dans une série télévisée destinée au grand public, ouvertement bisexuelle et de couleur.


title: Daniella Alonso

text: En 2007, elle est à l'affiche de deux films appartenant à des franchises populaires du cinéma d'horreur : Dans "Détour Mortel 2", elle incarne une participante d'une télé-réalité qui tourne au cauchemar, mais cette production est tièdement accueillie par la critique et sort directement en vidéo. Dans "La Colline a des Yeux 2", elle interprète une militaire confrontée à des créatures monstrueuses, à contrario, cette production est largement rentabilisé, grâce à son faible budget et ses près de 40 millions de dollars de recettes engrangées.


title: Daniella Alonso

text: Parallèlement à ses tournages, elle continue de cumuler les rôles d'invitée à la télévision. C'est ainsi qu'elle apparaît dans "", "" et "Saving Grace".


title: Daniella Alonso

text: Entre 2007 et 2008, elle tient un rôle régulier dans la seconde saison de "Friday Night Lights", elle y joue une infirmière qui noue une relation complice avec l'un des protagonistes principaux. Daniella Alonso continue ensuite sur un rythme effrénée d'apparitions ("Stargate Atlantis", "", "Knight Rider : Le Retour de K 2000", "Les Experts : Las Vegas" et "Médium") avant d'incarner la femme de Josh Stewart dans le film d'horreur "The Collector".


title: Daniella Alonso

text: En 2010, c'est la première fois qu'elle fait partie de la distribution principale d'une série télévisée pour "My Generation". Adapté d'une série scandinave intitulée "Blomstertid", le show est présenté façon documentaire avec des flashbacks remontant à 10 ans en arrière. Mais après seulement deux épisodes diffusés et des audiences catastrophiques, le programme est annulé.


title: Daniella Alonso

text: En 2011, elle joue dans un épisode des séries "Mad Love" et "" puis elle est l'une des têtes d'affiche du téléfilm "Metro" de Stephen Gaghan. La même année, elle aurait du tenir la vedette d'une série développée par NBC, "S.I.L.A" aux côtés de Danny Pino, mais le projet ne dépasse pas le stade de pilote.


title: Daniella Alonso

text: L'année d'après, elle fait ses débuts en tant que réalisatrice pour la comédie "Upgrade", dans laquelle elle s'accorde un petit rôle. En 2012, elle revient avec la dystopie "Revolution" et incarne Nora Clayton, une rebelle spécialisée dans les explosifs, qui possède un passé commun avec le personnage que joue Billy Burke. Le pitch de la série se concentre sur un blackout qui a touché toute la planète, des personnes luttent pour leur survie et pour retrouver leurs proches dans un monde où toute forme d’énergie électrique a disparu. Sur le territoire des États-Unis dont le gouvernement central a disparu, la vie est dirigée par des milices armées et le risque d'une mort prochaine est imminent. La première saison est un succès et la série est renouvelée pour une seconde saison. Ensuite, la production décide de changer la case horaire de diffusion ce qui entraîne l'arrêt du show, à la fin de la deuxième saison, à la suite d'une forte érosion des audiences.


title: Daniella Alonso

text: Entre-temps, fidèle à ses habitudes d'intervenir dans un seul épisode, elle apparaît dans les shows "Private Practice", "Rizzoli et Isles" et elle joue dans une poignée d'épisodes de la saison 3 de "Covert Affairs".


title: Daniella Alonso

text: En 2014, elle revient avec la série médicale "The Night Shift", elle incarne la psychologue de l'équipe, cette fois ci pour un arc narratif de huit épisodes de la première saison. Elle délaisse ce rôle pour la seconde saison, à la suite d'une réorientation créative. L'année suivante, elle joue dans la comédie d'action "" avec Kevin James, un succès qui décroche la seconde place du box-office au moment de sa sortie.


title: Daniella Alonso

text: En 2016, elle joue la femme de Scott Speedman dans la première saison de la série dramatique "Animal Kingdom" et vient ensuite apparaître dans un épisode d'"IZombie" et renforcer les rangs du show "Being Mary Jane", dans un rôle régulier. Les années suivantes, elle poursuit sur ce rythme d'apparitions régulières. En effet, en 2017, elle intervient, notamment, dans un épisode des séries "L'Arme Fatale" et "MacGyver". Elle est aussi supposé tenir le premier rôle d'une série dramatique développée par ABC, "Las Reinas", avec John Corbett, Matthew Davis et Eric Winter, mais le projet ne dépasse finalement pas le stade de pilote.


title: Daniella Alonso

text: L'année d'après, elle joue dans les séries "SEAL Team", "The Magicians", ainsi qu'un petit rôle régulier dans "Esprits criminels".


title: Daniella Alonso

text: Entre 2018 et 2019, elle obtient des rôles récurrents dans les séries "The Resident" et "The Fix". Dans le même temps, elle décroche un rôle dans "Anderson Falls", un thriller indépendant aux côtés de Lin Shaye et Sonya Walger.


title: Daniella Alonso

text: En 2019, Daniella Alonso rejoint aussi la distribution principale de "Dynastie". La série est un reboot du célèbre feuilleton télévisé "Dynastie", créé par Richard et Esther Shapiro, diffusé entre 1981 et 1989 sur ABC. Elle succède à l'actrice Ana Brenda Contreras, qui ne peut reprendre son rôle de Cristal Jennings à partir de la saison 3, pour raisons personnelles. Lorsque la série est renouvelée pour une quatrième saison, le showrunner confirme le retour d'Alonso.


title: Prothèse maxillo-faciale

text: Une prothèse maxillo-faciale est un dispositif prothétique, amovible ou non, apte à remplacer tant structurellement que fonctionnellement un fragment de tissu buccal ou facial perdu lors d'événements divers : traumatismes, cancers, pathologies congénitales (fentes naso-labio-alveolo-maxillo-vélaires par exemple). On peut classer schématiquement les prothèses maxillo-faciales en deux catégories principales: les prothèses faciales (épithèses ou épi-prothèses) et les prothèses endo-orales (étage moyen de la face et étage inférieur de la face).


title: Prothèse maxillo-faciale

text: Par exemple à la suite d'un cancer du ramus mandibulaire, qu'il soit de nature osseuse ou résultant de métastases provenant d'autres foyers tumoraux, il est possible d'implanter une prothèse apte à suppléer l'os détruit, rendant possible une réimplantation dentaire sous forme de prothèse fixe (pont ou pivot) ou amovible.


title: Prothèse maxillo-faciale

text: Autre exemple plus spectaculaire est possible une prothèse amovible de nez à la suite d'un cancer du nasopharynx.


title: Activity-based costing

text: L', la méthode des coûts par activité, également appelée méthode ABC, est une méthode de gestion de la performance qui permet de comprendre la formation des coûts et les causes de leurs variations.


title: Activity-based costing

text: Désormais, l'on prend conscience au sein d'une organisation qu'il est utile non pas de calculer un coût mais de le piloter.


title: Activity-based costing

text: Les stratégies utilisées par les entreprises pour atteindre leurs objectifs (déjà fixés) doivent s'appuyer sur des processus de production ou organisationnels, qui intègrent des activités. La méthode ABC permet précisément d'avoir une vue de ces activités sur base d'une organisation hiérarchique classique mais également d'avoir une vue transversale, favorisant l'analyse de la manière dont les activités fonctionnent entre elles au sein des processus internes. L"' permet de définir et de dégager des indices de performance par activité, très utiles pour jauger du bon fonctionnement général de l'entreprise, et de la réalisation des objectifs fixés. Cela permet également de cerner les dysfonctionnements et les coûts cachés pour parfaire la rentabilité et mieux percevoir les coûts consommés par chaque activité.


title: Activity-based costing

text: La méthode ABC est une méthode permettant d'analyser au travers des coûts consommés par les activités la performance des processus transversaux, et la contribution de chaque activité par objet de coûts. On entend par objet de coûts ce que l'on veut analyser : le(s) client(s), les produits, les services, les gammes, les unités de travail (business unit), les marchés La méthode permet par ailleurs d'analyser de manière fine les coûts indirects qui composent les produits et/ou services.


title: Activity-based costing

text: La différence entre l"' et les méthodes traditionnelles de calcul des coûts est que les ressources sont assignées à des inducteurs de ressources et non directement à des produits. De plus, ces inducteurs de ressources sont attribués à des activités, qui sont elles-mêmes allouées à des inducteurs d'activités et finalement aux objets de coût (produit, service, client, marché). Le concept d'activité est plus adapté pour décrire la manière dont les processus organisationnels ont lieu ; il permet donc d'identifier avec précision le lien de causalité entre objets de coût et ressources. Pour l"', une activité est un ensemble de tâches élémentaires réalisées par un individu ou groupe. Elle permet de fournir un produit ou un service client. Ces tâches sont effectuées à partir d'un ensemble de ressources. Chacune de ces activités ne consomme pas 100 % d'une ressource ; ainsi, ABC affecte à un produit uniquement le coût effectif pour le fabriquer.


title: Activity-based costing

text: En (public en ), le publie ". La croix du CAM-I définit la méthode ABC et ses corollaires : ABM () et ABB (). Depuis peu, la méthode a connu un renouveau, les principes de répartition des coûts étant à présent fondés sur des unités de temps ().


title: Activity-based costing

text: Pour la mise en place de cette méthode ABC, plusieurs étapes sont nécessaires.


title: Activity-based costing

text: On analyse les processus dans chaque service ou atelier en vue de l'identification de tous les produits ou services de l'entreprise ainsi que de toutes les activités nécessaires pour les réaliser. Dans le cadre de grandes structures comportant un nombre élevé d'activités, un regroupement des activités par processus est la solution.


title: Activity-based costing

text: Affectation des charges et des temps de travail aux différentes activités, ce qui permet d'obtenir un total charges et un total temps par activité, qui constituent les ressources de fonctionnement de l'activité. On parle de la répartition des charges par activités.


title: Activity-based costing

text: Choix de l'inducteur de coût pour chaque activité. Le coût unitaire de l'inducteur est le rapport entre le total des ressources et la quantité d'inducteurs.