title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Pour remporter la troisième épreuve, il faut vaincre Cylindric le Germain lors d'un combat. Cylindric est un expert en arts martiaux et principalement en judo. Contrairement à ce que laisse penser la porte énorme par laquelle il doit entrer, c'est un petit homme, plus petit qu'Astérix, vêtu d'un kimono. Cylindric se sert de la force d'Obélix (qui veut en finir rapidement) et de sa susceptibilité sur sa grosseur pour l'envoyer sur les bords de l’arène et le battre. Astérix préfère ruser en demandant à Cylindric de lui enseigner sa technique. Le Germain se plie volontiers à sa requête, tant et si bien qu'Astérix finit par faire un nœud avec les bras et les jambes de son adversaire trop pédagogue.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: La quatrième épreuve, considérée par César comme irréalisable, consiste à traverser un lac sans finir volontairement ses jours sur une île enchanteresse habitée par les prêtresses du plaisir. Leur havre renferme tout ce qu'un homme peut désirer, excepté des sangliers, au grand dam d'Obélix qui s'en plaint vertement et provoque ainsi le courroux des prêtresses. Chassé de l'île du plaisir, le livreur de menhirs retrouve ses esprits et empêche Astérix de succomber aux charmes langoureux des prêtresses.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Dans la cinquième épreuve, les Gaulois doivent soutenir l'insoutenable regard d'Iris, le mage venu d'Égypte. Il hypnotise les gens et les oblige à se prendre pour des animaux. Exaspéré par les incessantes interruptions d'Astérix (« Vous pouvez en allumer un seul à la fois ? »), il perd pied lorsque ce dernier, intimé de répéter « Je suis un sanglier, je suis un sanglier ! » énonce plutôt « Tu es un sanglier, Tu es un sanglier ! ». Iris s'auto-hypnotise et s'enfuit à quatre pattes.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Le défi de la sixième épreuve est de manger le repas préparé par Mannekenpix le Belge, le cuisinier des Titans. Obélix (à qui Iris a donné faim avec ses histoires de sangliers) dévore lors de cette épreuve : un sanglier avec des frites, une volée d'oies, un troupeau de moutons, une omelette de huit douzaines d'œufs, un banc entier de poissons, un bœuf, une vache, deux veaux (« Oui, parce que séparer les familles, ça y faut pas faire, hein ! » dit alors Mannekenpix), une montagne de caviar (avec son petit toast), un chameau farci, un éléphant fourré aux olives Mannekenpix finit par sortir en pleurs car Obélix a tout mangé et il n'y a strictement plus rien dans la cuisine. Obélix s'étonne même de la tournure des évènements, car il sort peu après demandant à Astérix où est passé le chef, et ajoute : « Il m'a laissé tomber juste après les hors-d'œuvre ». Pour la septième épreuve, il faut pénétrer dans l'antre de "la Bête", une caverne sinistre dans laquelle vit une créature inconnue, et en sortir vivant. Astérix et Obélix y voient des oiseaux squelettiques, sont témoins d'une partie spectrale de tennis jouée avec un crâne (qui indique le score), rencontrent des yeux fantomatiques et se retrouvent pendant quelques secondes dans la station Alésia du métro de Paris avant d’être replongés dans le noir. C'est l'appétit d'ogre d’Obélix qui l'emportera sur le monstre. Cette victoire n'est cependant que suggérée, car on ne voit ni la bête ni comment Obélix lui a réglé son compte, on voit seulement Obélix, à la terrasse d'un café en compagnie d'Astérix et de Caius Pupus, demander un digestif en ajoutant que la bête était bonne.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Pour accomplir la huitième épreuve, les Gaulois doivent obtenir le laissez-passer A-38 dans la « maison qui rend fou », un bâtiment bureaucratique de plusieurs étages organisé en dépit de toute logique, où le personnel (incluant quelques fous) redirige Astérix et Obélix d'un bureau à l'autre afin de réunir la totalité des formulaires nécessaires pour obtenir le laissez-passer A-38. Après avoir été désorienté et après qu'Obélix a frôlé la folie, la potion magique ne pouvant pas les aider, Astérix se ressaisit et décide de les prendre à leur propre jeu en demandant un laissez-passer imaginaire (A-39) selon une circulaire (B-65) qui l’est tout autant. Tout le personnel se met en quête du nouveau formulaire, causant le désarroi dans le bâtiment. Finalement, le laissez-passer A-38 lui est donné « gracieusement » par le Préfet afin de le faire partir et retrouver l'ordre dans les bureaux mais le Préfet lui-même est devenu fou à son tour. Pendant ce temps, à Rome, un conseiller informe César du succès des Gaulois, notamment sur l'épreuve de la Maison qui rend fou, en précisant qu'« Hercule lui-même ne l'aurait jamais réussie ».


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: La neuvième épreuve en appelle à l'agilité des deux Gaulois, qui doivent traverser un ravin sur un fil invisible, au-dessus des crocodiles du Nil. Arrivés au milieu du fil et manquant d'équilibre, ils choisissent finalement de se laisser tomber et d'affronter les crocodiles, qu'ils expédient à leur tour sur le fil invisible.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Après être descendus au fond d'un ravin, Astérix et Obélix doivent, pour la dixième épreuve, escalader la plus haute montagne et répondre à l'énigme du "Vénérable du sommet". Après une escalade difficile, le "Vénérable du sommet" défie Astérix de trouver les yeux bandés quelle pile de linge a été lavée avec "Olympe" « la lessive des Dieux qui rend le linge doux et souple » dans une parodie de publicité des années 1970 pour de la lessive.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Pour la onzième et avant-dernière épreuve, Astérix et Obélix doivent dormir sur la plaine des Trépassés, un endroit peu propice au repos, hanté par les fantômes des légionnaires romains tombés au combat. Obélix essaye de les combattre, mais il est impossible de blesser les fantômes. Astérix, réveillé par l’agitation, leur fait une scène de voisinage typique pour tapage nocturne (« Vous savez l’heure qu’il est ?!? »), ce qui finit par leur faire peur.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Enfin, la douzième et dernière épreuve consiste à participer et survivre aux jeux du cirque Maxime. Les deux héros se réveillent inexplicablement dans la ville de Rome et y retrouvent tous les membres de leur village afin de combattre dans le colisée. Après avoir vaincu les gladiateurs (grâce à la potion de Panoramix), les Gaulois transforment le cirque Maxime en cirque moderne en assurant un spectacle agrémenté par la présence des fauves, éléphants et ours initialement destinés à les dévorer.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Après la réussite des Gaulois, César reconnaît qu’ils sont des dieux, leur donne le contrôle de l’Empire romain, et se retire avec la reine Cléopâtre dans une petite maison romaine. Caius Pupus demande en récompense de prendre sa retraite sur l’Île du plaisir. Les Gaulois, quant à eux, fêtent leur réussite autour d'un banquet. Obélix demande à Astérix s'ils sont vraiment devenus les maîtres de Rome. Astérix lui répond que ce n'est qu'un dessin animé et que tout est permis. Obélix se téléporte alors sur l'île du plaisir et déguste son sanglier, entouré des prêtresses. Dans les années 1960, la bande dessinée française à succès "Astérix" a connu ses premières adaptations en dessin animé. La première, "Astérix le Gaulois", adaptée du premier album du même nom, est produite par les studios belges Belvision, sous l'impulsion de l'éditeur Georges Dargaud, sans en informer les deux auteurs de la série, René Goscinny et Albert Uderzo. Ces derniers ne découvrent le film que lors d'une projection privée, mais ne s'opposent pas à sa sortie en salle, qui est un succès. N'étant pas convaincus par la qualité artistique de cette première adaptation, ils décident de superviser eux-mêmes la direction artistique de la seconde adaptation, "Astérix et Cléopâtre", d'après l'album du même nom, toujours produite par Belvision. Uderzo dessine le "storyboard" tandis que Goscinny est épaulé par Pierre Tchernia dans l'adaptation du scénario. Malgré leur implication dans la réalisation du dessin animé, Goscinny et Uderzo sont quelque peu déçus par l'aspect visuel du film, bien qu'ils aient effectué de nombreux voyages à Bruxelles, aux studios Belvision, pour surveiller la qualité de l'animation et le respect du graphisme des personnages. Pour eux, ces voyages restent insuffisants et il leur faudrait une présence quasi-permanente auprès des animateurs pour réaliser de nombreuses vérifications et corrections.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: À l'automne 1973, René Goscinny, Albert Uderzo et leur éditeur Georges Dargaud s'associent donc pour créer leur propre studio d'animation, les studios Idéfix. Posséder leur studio de dessin animé est depuis longtemps un rêve pour Goscinny et Uderzo, qui veulent devenir les Walt Disney français. À l'époque, lancer la création d'un dessin animé de long-métrage en France est une aventure complexe et presque inédite, la France ne comptant plus de grand studio d'animation depuis la fermeture en 1952 des studios Les Gémeaux de Paul Grimault, ruinés par le projet de "La Bergère et le Ramoneur".


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: René Goscinny fait appel à Henri Gruel pour constituer les équipes techniques et artistiques des studios Idéfix. Ce dernier a réalisé plusieurs courts-métrages d'animation et a été le responsable des effets sonores d’"Astérix le Gaulois" et "Astérix et Cléopâtre", ainsi que des deux réalisations de Pierre Tchernia scénarisées par Goscinny, "Le Viager" et "Les Gaspards". Gruel obtient de Goscinny de pouvoir partager la direction artistique des studios avec Pierre Watrin, qu'il considère comme un excellent dessinateur, l'un des meilleurs anciens animateurs de Paul Grimault. Durant plusieurs mois, Gruel et Watrin contactent d'anciens artistes et animateurs, ainsi que de jeunes artistes prometteurs. La plupart des anciens animateurs de Paul Grimault travaille alors dans de petites structures de dessin animé, et serait intéressée par l'idée de retravailler dans un « vrai » studio. Pourtant, la recherche de Pierre Watrin et Henri Gruel s'avère difficile, la plupart des anciens employés des studios Les Gémeaux s'étant reconvertis dans l'illustration et la publicité. Les talents manquent et, à la demande de Goscinny, Henri Gruel réclame à la Chambre de commerce et d'industrie de Paris l'ouverture d'une section cinéma d'animation pour fournir en jeunes artistes les studios, qui offrent ainsi un emploi aux étudiants dès leur sortie de l'école ; quelques mois plus tard, sous l'impulsion de Pierre Ayma, un département « Cinéma d'animation » est créé dans le Centre de formation technologique des Gobelins.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Les locaux des studios Idéfix sont installés au 16 rue Guillaume-Tell, dans le  de Paris. Gérard Pradal devient le directeur des studios, et confie son poste de rédacteur en chef de  "Pilote" à Guy Vidal. Lors d'une réunion préparatoire le , René Goscinny demande aux nouveaux animateurs et aux jeunes postulants d'animer , pour se familiariser aux graphismes d'Uderzo. Suivant l'exemple de "Lucky Luke", René Goscinny décide que le premier projet des studios Idéfix se basera sur un scénario original, directement adapté à la narration cinématographique. Albert Uderzo trouve le point de départ de l'histoire et le soumet à Goscinny tandis qu'ils patientent dans une salle d'attente de l'hôpital américain de Neuilly où Gilberte Goscinny est en train de subir des examens médicaux :


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Pierre Tchernia participe de nouveau à l'écriture du scénario et des dialogues. Le scénario de Goscinny détaille, pour chaque scène, avec beaucoup de précisions, le décor, la mise en scène, les sons et les dialogues. Uderzo crée le "storyboard", ou « scénarimage », et les "model sheet" destinés aux animateurs.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Durant les deux ans de travail sur le film, Goscinny et Uderzo publient tout de même deux albums : "La Grande Traversée" et "Obélix et Compagnie".


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: L'enregistrement des dialogues a lieu avant le travail d'animation, pour synchroniser avec précision le mouvement des lèvres des personnages. De la même manière, pour inspirer le travail des animateurs, les thèmes musicaux du film sont créés par le compositeur Gérard Calvi dès le début de la production. Sous la direction de René Goscinny et Pierre Tchernia, les comédiens enregistrent leurs dialogues avec le "storyboard" comme unique référence visuelle. Pour la plupart issus de la distribution vocale des deux adaptations précédentes, "Astérix le Gaulois" et "Astérix et Cléopâtre", certains comédiens doublent plusieurs personnages, comme Roger Carel (Astérix, Caius Pupus, Idéfix), Micheline Dax (la grande prêtresse de l'île du Plaisir et Cléopâtre) ou encore Pierre Tornade (Abraracourcix et Assurancetourix). Toutefois, une partie des dialogues et de la musique est ré-enregistrée en postsynchronisation avec les bruitages, pour coller à la version définitive de l'animation, les comédiens pouvant s'améliorer à la vue des images.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Pour chaque personnage, Albert Uderzo dessine des feuilles de modèle où le personnage est représenté de face, de trois quarts, de profil et de dos, avec des expressions, positions et attitudes variées. Il réalise ainsi plusieurs dizaines de dessins, qui sont photocopiés et distribués aux animateurs, pour qu'ils respectent le graphisme, le volume et les proportions des personnages conçus par Uderzo. Par la suite, des photocopies de ces planches sont mises en couleur, pour établir les références de peinture destinées aux « gouacheuses », qui appliquent la couleur sur les celluloïds. De plus, des bustes en plâtre des principaux personnages et des accessoires difficiles à dessiner (casque à ailes, glaive) sont mis  à la disposition des animateurs.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: En se basant sur des photocopies agrandies du "storyboard", le directeur de l'animation réalise le "layout", c'est-à-dire la mise en place de l'animation et le décor de chaque plan du film, qu'il ne fait qu'esquisser, avec des indications sur les mouvements de caméra. Son travail sert de base aux animateurs et au décorateur. Ensuite, l'animateur débute l'animation en esquissant au crayon les positions extrêmes du mouvement du sujet, que son assistant complète en comblant les espaces entre chaque dessin. L'assistant vérifie aussi chaque détail vestimentaire, en s'aidant des "model sheet".


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Un minimum de douze dessins doivent être produits pour réaliser une seconde d'animation. Filmés image par image, les dessins sont régulièrement projetés en présence des animateurs et des auteurs Goscinny et Uderzo, qui vérifient ainsi la qualité du mouvement et le respect du graphisme.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Gérard Calvi compose la musique des "Douze Travaux d'Astérix", après celles de "Deux Romains en Gaule", "Astérix le Gaulois", "Le Petit Baigneur", "Astérix et Cléopâtre", "Le Viager" et "Les Gaspards".


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: À l'instar des dialogues, les thèmes musicaux du film sont esquissés par le compositeur Gérard Calvi dès le début de la production, pour inspirer le travail des animateurs. Contrairement à "Astérix et Cléopâtre", le film ne contient pas de séquences chantées. Pour le film, Calvi compose un nouveau thème d'Astérix , différent de celui d’"Astérix le Gaulois", et une samba pour les scènes de l'Île du Plaisir.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Les studios Idéfix réalisent deux courtes séquences animées destinées à la promotion du film. L'une met en scène les héros gaulois et Jules César avec les animateurs vedettes de la radio Europe 1, Denise Fabre, Maryse et Philippe Gildas (caricaturés par Uderzo). L'autre est une séquence de cinq minutes mélangeant prise de vues réelle et dessin animé : destinée à une émission intitulée « Ces drôles de Français » pour "Les Dossiers de l'écran" d'Antenne 2, elle permet à Pierre Tchernia d'interviewer Astérix et Obélix animés, avant de passer à Goscinny et Uderzo en chair et en os ; l'émission se termine sur le traditionnel banquet final où Tchernia, caricaturé par Uderzo, festoie en compagnie des deux Gaulois.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Georges Dargaud réunit de grands moyens pour la promotion du film, en organisant notamment une grande tournée à travers la France, retenant spécialement un Falcon de Dassault Aviation , comme l'explique Uderzo. Toutefois, son épouse Gilberte étant atteinte d'un cancer, René Goscinny ne participe pas à cette tournée, pour rester auprès d'elle. Uderzo présente donc leur film sans son partenaire, en compagnie de Dargaud et de l'attachée de presse.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Le film a totalisé entrées en Francehttp://www.imdb.fr/title/tt0072901/business, entrées en Allemagne, entrées au Danemark, entrées en Espagne et entrées en Suède.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: De 1976 à 2016, "Les Douze Travaux d'Astérix" a été diffusé à vingt-cinq reprises à la télévision française, étant, en 2016, le huitième film le plus diffusé sur les chaînes nationales, selon une étude du CNC. Il a notamment été diffusé quatorze fois de 2006 à 2015.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Depuis 1982, la station de télévision Télé-Québec, met en ondes pour le congé des fêtes, à partir de la mi-décembre jusqu'au début janvier, une grille horaire spéciale ; la série de films jeunesse "Ciné-cadeau". Plusieurs dessins animés, dont "Les Douze Travaux d'Astérix", sont diffusés en rafale. À partir du pour deux semaines, lors du confinement dû au Covid-19, cette chaîne de télévision diffuse "Ciné-mollo". "Les Douze Travaux d'Astérix" y est présenté le 20 mars.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: À la différence des autres films, celui-ci n'a pas été basé sur un album préalablement édité mais d'après un scénario inédit qui fut décliné en format papier dans différentes éditions. Dès sa sortie, le film a été adapté sous forme de roman illustré d'images tirées du film au format album de 60 pages A4 et à couverture cartonnée. La narration et les dialogues sont sensiblement identiques au film. À quelques reprises, au fil des ans, l'illustration de la couverture a été changée.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Dargaud presse diffuse une adaptation de l'album, découpée en douze « mini-livres » de 16 pages. Le texte est sensiblement le même mais les illustrations sont inédites. Elle est publiée en encart dans plusieurs quotidiens régionaux.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Le quotidien "Sud Ouest" obtient l'exclusivité d'une version sous forme de strips qui deviendra bientôt rarissime. Dans ses éditions du 8 octobre (numéro 9965) au 13 novembre (numéro 9995), le journal publie trente-et-une planches (dont quatre en couleur), avec découpage des scènes et bulles de dialogues, à raison d'une planche de trois à six "strips" par jour. Uderzo supervise la production de cette adaptation, effectuée à partir d'un millier de ses croquis et feuilles de modèle originaux. Elle aurait été dessinée par Marcel Uderzo, le frère d'Albert, et demeure assez fidèle au film. L'intégralité de l’œuvre est bientôt publiée en couleur dans un fascicule publicitaire de trente-deux pages offert dans les stations service Chevron en Belgique contre 50 litres d'essence. Subséquemment, cette version n'est jamais sortie de façon officielle mais des éditions pirates existent. Pour commémorer le quarantième anniversaire de la sortie du film, Hachette Livre publie une version entièrement revisitée de l'album originel incluant quarante images, issus de la production du dessin animé, présentées en pleines pages, encrées à la plume et colorées à l’aquarelle. Uderzo signe un nouveau dessin pour la page couverture.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Un tirage de luxe de 96 pages, basé sur l'édition de 1976, incluant 16 pages d'un cahier graphique a été publié le 19 octobre par Hachette Livre. On y inclut aussi douze ex-libris au format , imprimés sur papier 250g.


title: Les Douze Travaux d'Astérix

text: Un 33 tours, sur l'étiquette Pathé/EMI, accompagné de huit pages de dessins tirés du film, a aussi été commercialisé en 1976. On entend les mêmes comédiens du dessin animé sur cette version audio.


title: Gagaku

text: Le désigne l'ensemble des répertoires de la musique de cour du Japon. Il comprend des répertoires orchestraux, des chants et de la danse, et peut être mis en opposition au , la musique folklorique, « populaire ».


title: Gagaku

text: À l'origine, au . en Chine, le caractère ("yà" en chinois) était utilisé dans deux noms composés distinguant des poèmes de célébration ("dà yà") de poèmes de divertissement ("xiao yà") et est donc associé à deux fonctions distinctes : rituelle et profane. De même, le gagaku japonais se constitue de quatre genres se rattachant à des fonctions rituelles ou profanes, à l'instrumentation et aux styles variables.


title: Gagaku

text: Le gagaku est introduit au Japon au en provenance de Chine et de Corée, mais devint officiel au avec la fondation du , office du gagaku, dépendant du en 701.


title: Gagaku

text: À la suite du déplacement de la capitale de Nara vers Kyoto en 794 et des difficultés financières qui s'y rattachèrent, une réforme musicale fut appliquée vers le début du . Elle repose sur cinq points : Jusqu'à la fin du , le gagaku est en pleine expansion et devient peu à peu la musique de prédilection de la classe noble. De nombreuses pièces sont composées et il y a beaucoup d'artistes réputés. Nous pouvons citer parmi eux les empereurs Saga et Nimmyō. C'est à cette époque que les genres d"'utamono" : "saibara" et "rōei", apparaissent. En 1013, Fujiwara no Kintō en compile des poèmes, un peu plus de 800, sous le titre : .


title: Gagaku

text: Le voit le gagaku décliner, en même temps que la famille impériale. L'origine de ce déclin est liée à l'arrivée au pouvoir de la classe militaire (le bakufu) qui trouve plus à son goût la musique autochtone telle que le dengaku ou encore de sarugaku qui donneront naissance au nô et au heikyoku, rejetant ainsi les formes musicales de l'aristocratie.


title: Gagaku

text: Les troubles d' entraînèrent la dispersion des musiciens et une partie du répertoire fut perdue. Cependant, la tradition du "gagaku" fut conservée d'une part grâce à la noblesse qui continua de jouer des instruments de l'époque Heian et, d'autre part, par quelques temples et sanctuaires tels que le Shi Tennō-ji d'Osaka, Kasuga à Nara, Ise dans la préfecture de Mie, Izumo dans celle de Shimane.


title: Gagaku

text: Au début du , Tokugawa Ieyasu rassemble les "gakunin" et fonde un ensemble de gagaku pour la famille impériale à Kyōto et un autre pour sa propre famille à Edo. Lors de la restauration de Meiji (1868), la famille impériale fusionne les deux ensembles créés par Ieyasu en fixant sa capitale à Tōkyō et donne ainsi naissance à l'actuel ensemble de la famille impériale.


title: Gagaku

text: Après la Seconde Guerre mondiale, des compositeurs japonais tentent de s'inspirer du gagaku et de lui emprunter des éléments en y associant leur culture musicale occidentale, notamment pour en rénover le genre mais sans parvenir à enrichir à nouveau le répertoire traditionnel. Affaire d'initiés jusqu'au début du , le gagaku arrive réellement dans le monde occidental après la Seconde Guerre mondiale, grâce à l'organisation de . Elle influencera des compositeurs occidentaux tels que Benjamin Britten ou Olivier Messiaen.


title: Gagaku

text: Le gagaku se divise en quatre genres, un rituel et trois profanes, comprenant chacun plusieurs styles.


title: Gagaku

text: La musique de gagaku est liée au culte des ancêtres de la famille impériale, le shintoïsme. Elle est exécutée en présence de l'empereur lors des célébrations à la Cour impériale ou d'un de ses représentants lors des célébrations devant les autels des sanctuaires shintoïstes tels que ceux d'Izumo, d'Atsuta (Nagoya), d'Ise ou de Kasuga, du coucher du soleil jusqu'à l'aube. Cette musique cérémoniale est exécutée à l'occasion de certaines fêtes déterminées - comme le "Yamato-mai" le 22 novembre (célébration des morts) ou l’"Azuma-mai" aux équinoxes - et n'est pas à confondre avec l', musique folklorique jouée dans les sanctuaires à l'occasion de fêtes régionales et mimant des récits mythologiques, qui se composent de chants, danses et ensembles différents de ceux du gagaku.


title: Gagaku

text: La célébration de se divise en trois parties : Les textes des chants, transmis oralement de façon héréditaire, contiennent de nombreuses onomatopées au sens obscur et aucune prière ou louange.


title: Gagaku

text: Le "mikagura" se compose de deux types de chants. Les chants sacrés, dont le chœur est accompagné de "kagurabue", "hichiriki", "wagon", et "shaku", et les chants dansés joués par les instruments suivants : "ryūteki" ou "komabue", "hichiriki", "wagon", "shaku", ainsi qu'un chœur (voir plus bas pour les instruments).


title: Gagaku

text: Parmi la vingtaine de musiciens, cinq ondo (trois instrumentistes et deux chefs de chœur), dirigés par un "ninchō" (officiant), donnent les intonations reprises en alternance par le chœur divisé en deux, au même titre que l'ensemble, et marquent le rythme au moyen de "shaku". Entre chaque partie, le ninchō explique le but du culte et de la danse.


title: Gagaku

text: Le est une musique instrumentale, pour ensemble, classée en deux catégories selon son origine :


title: Gagaku

text: Bien que ces deux catégories possèdent une structure musicale identique (hétérophonie) comme dans le "bugaku", elles se différencient en fonction de l'utilisation du shō. Dans l'uhō no gaku, les shô ne jouent que la mélodie, ce qui entraîne un contraste entre la ligne mélodique et un rythme dynamique. D'autre part, dans le "sahō no gaku", la tenue des notes aiguës donne une impression de statisme.


title: Gagaku

text: Le est une musique d'accompagnement de danses classée en deux catégories en fonction de son origine : : originaire de Chine, dansé sur le "sahō" ; et : originaire de Corée, dansé sur l"'uhō". Ces catégories sont associées par paires. Contrairement à autrefois, une seule pièce, coupée par des pièces instrumentales ou vocales, est dansée par spectacle.


title: Gagaku

text: Les costumes des danseurs sont très colorés. Ils portent également une coiffe, une arme (sabre, lance ou bouclier) et peuvent même se parer d'un masque caricatural variant selon le sujet.


title: Gagaku

text: Une pièce de "bugaku" se divise en trois parties selon le principe d'esthétique japonaise temporelle, le "jo-ha-kyū" : introduction, développement (littéralement « émiettement ») et final rapide. Ce principe se retrouve aussi dans le nô :


title: Gagaku

text: L' "utaimono" ou représente le gagaku chanté. Il est classé en deux catégories qui diffèrent selon la langue des poèmes. Les sont écrits en japonais. La structure du "saibara" dépend de la longueur du poème et comporte donc deux ou trois sections s'amorçant chacune par une intonation du chef de chœur qui joue en même temps du "shaku" sur un rythme à quatre temps. Le chœur reprend ensuite à l'unisson. Les instruments du "saibara" sont le "ryūteki", le "hichiriki", le "shō" sans harmonies, le "biwa" et le "sō no koto".


title: Gagaku

text: Les sont écrits en chinois. La pièce de "rōei" est divisée en trois parties et jouée sur un rythme libre et non mesuré. Les instruments du "rōei" sont le "ryūteki", le "hichiriki", le "shō" sans harmonies.


title: Gagaku

text: À l'origine (époque de Nara), l'ensemble de "gagaku" était constitué d'une trentaine d'instruments dont le nombre diminuera à la suite de la réforme musicale du . Les musiciens de métier sont appelés .


title: Gagaku

text: Les percussions :


title: Gagaku

text: Les vents :


title: Gagaku

text: Les cordes :


title: Gagaku

text: Le gagaku est assimilable aux autres arts japonais tels que le "chadō", et le "kyūdō", notamment, qui conduisent à acquérir par une voie, une maîtrise de soi par l'acquisition de techniques d'exploration spirituelle. Ainsi, les exécutants ne disposent d'aucune liberté d'improvisation ou d'interprétation, chaque élément étant fixé, d'où le caractère rituel et cérémonial des représentations.


title: Gagaku

text: Les spectacles de gagaku sont présentés lors de cérémonies, de fêtes ou de banquets impériaux ou bien lors de cérémonies religieuses. Aux "gakunin" se joignent des membres de l'aristocratie. À l'origine destiné à des représentations en plein air, de nos jours il est de plus en plus fréquent d'en écouter à la salle de musique du palais impérial de Tōkyō.


title: Gagaku

text: La première théorie musicale, importée de Chine en 735 par Kibi no Makibi, est très différente de la première théorie musicale japonaise créée en 877 par le moine Annen et nommée "Shittanzō". À l'ère Heian apparaissent deux systèmes modaux : "ryō" japonais (mode de sol) et "ritsu" (mode de ré) à partir du "ryō" chinois (mode de fa), et leurs transpositions qui fixent ainsi six modes différents : "Ichikotsu" (mode de sol sur ré), "Sōchō" (mode de sol sur sol), "Taishiki" (mode de sol sur mi), "Hyōjō" (mode de ré sur mi), "Oshiki" (mode de ré sur la) et "Banshiki" (mode de ré sur si).


title: Gagaku

text: Le répertoire se divise, en fonction de sa provenance ou de son style, en deux groupes : le "Tōgaku" ou dont les compositions sont de style ou originaire de Chine (particulièrement celle des Tang) et du royaume de Rinyū, et le "Komagaku" ou dont les pièces sont de style ou d'origine coréenne (royaumes de Baekje ou Balhae). Il aurait existé 160 mélodies de gagaku selon le "Wamyō ruijushō" (v. 934).


title: Gagaku

text: Le compositeur Olivier Messiaen en a fait une évocation musicale dans le quatrième de ses sept haïkaï.


title: Oursinade

text: Une oursinade (de l'occitan "orsinada") désigne la dégustation d'oursins.


title: Oursinade

text: L'« oursinade » désigne à la fois le fait de consommer des oursins et une festivité culinaire traditionnelle du Sud de la France impliquant la consommation de ces animaux (exemple dans l'illustration : les oursinades de Carry-le-Rouet, Bouches-du-Rhône). Celles-ci ont traditionnellement lieu sur les côtes méditerranéennes en début d'année (entre février et mai), avant les restrictions estivales de la récolte des oursins. Elles sont souvent l'occasion d'une dégustation conviviale en plein air, regroupant régulièrement tout un village (le sud-est étant à cette période peuplée presque uniquement de ses résidents permanents). Les oursinades les plus réputées sont celles de Sausset-les-Pins, Carry-le-Rouet et Fos sur Mer, qui sont l'occasion de festivités prisées.


title: Oursinade

text: Le corail (appareil reproducteur) des oursins préalablement préparés est le plus souvent consommé cru sur du pain, parfois accompagné d'une goutte de jus de citron et d'une tartine de beurre. Il est parfois ajouté en fin de cuisson dans une soupe de poisson, une sauce à la crème ou sur des œufs à la coque, pour en relever le goût.


title: Oursinade

text: Les oursins sont aussi disponibles dans les poissonneries et restaurants de fruits de mer de plusieurs grandes villes françaises. Leur valeur marchande peut varier fortement entre la zone de production et celle de consommation : par exemple, en 2007, les oursins violets se trouvaient à la douzaine à Toulon, et le kilogramme à Paris, soit environ l'unité. Les oursins violets sont cependant peu représentés dans les poissonneries parisiennes, car ils supportent moins bien le voyage que leurs cousins atlantiques.


title: Oursinade

text: En Sicile, on assaisonne parfois les pâtes avec du corail d'oursin.


title: Oursinade

text: Aux Antilles, plusieurs espèces sont consommées en « blaff d'oursins » (chadron blanc, oursin variable...). À La Réunion, c'est l'oursin-tortue qu'on cuisine, cru ou en carry avec du massalé.


title: Oursinade

text: Au Japon, le corail d'oursins est consommé en sushi et sashimi, cru ou séché à l'alun (ce qui le rend plus ferme).


title: Oursinade

text: Le corail d'oursin est également commercialisé en conserve, pasteurisé au naturel. Ce nouveau mode de commercialisation, à un prix plus abordable que l'oursin frais, serait une innovation d'une entreprise espagnole de Santander, fournisseur des marques de luxe Kaspia et Kaviari.


title: Oursinade

text: Le même terme d'« oursinade » peut aussi désigner une sauce à base de corail d'oursins qui accompagne généralement un plat de poisson.


title: Oursinade

text: À l'instar des huîtres, les qualités organoleptiques des oursins ont leurs admirateurs comme leurs détracteurs.


title: Oursinade

text: Le goût des oursins est fortement marin, salé et iodé ; certains y décèlent également des nuances sucrées, ainsi que des goûts d'agrumes ou de noisettes. Selon le chef Pierre Gagnaire,


title: Oursinade

text: Bien que constituées essentiellement d'eau, les gonades d'oursins constituent un aliment relativement nutritif, notamment en matière de protéines et minéraux, et pauvre en sucre et en graisses (quoique les espèces d'eaux froides puissent être plus grasses). de corail d'oursins apportent environ selon les espèces entre 120 et 150 Kcal pour de protéines, de lipides et de glucides. Ils apportent également de l'iode, du zinc, de la vitamine A et des Oméga-3.


title: Oursinade

text: Le corail d'oursin contient aussi de petites quantités d'une anandamide cannabinoïde appelée "arachidonoylethanolamide" (AEA), qui a un effet euphorisant quand il est consommé en quantités suffisantes.


title: Oursinade

text: Tous les oursins ne sont pas comestibles : dans certaines espèces on ne trouvera presque rien à manger, d'autres ont un goût amer (comme l'oursin noir, qui ressemble beaucoup à l'oursin violet) et d'autres encore pourraient être toxiques dans certaines régions du monde (mais pas en France métropolitaine). Comme pour les champignons, il convient donc de bien identifier la nature de la récolte avant toute consommation, mais aussi de s'assurer de sa fraîcheur comme pour tous les fruits de mer. De même, il est fortement déconseillé de consommer des oursins récoltés dans des endroits pollués, comme les ports.


title: Oursinade

text: Les espèces les plus consommées en France métropolitaine sont "Paracentrotus lividus" (« oursin violet », de loin le plus consommé) et "Sphaerechinus granularis" (« oursin granuleux ») en Méditerranée, et "Echinus esculentus" (« oursin comestible »), "Strongylocentrotus droebachiensis" (« oursin commun ») ou "Psammechinus miliaris" (« oursin grimpeur ») sur les côtes Atlantiques.


title: Oursinade

text: Les espèces comestibles sont récoltées manuellement, à l'aide d'une courte pique, d'un crochet ou d'un simple couteau, mais aussi à la « radasse » (amas de filets) ou au « gangui » (nasse de d’ouverture). Lors de l'ouverture, les plus longues épines de l'oursin sont brisés pour éviter les blessures. Le test est découpé à mi-hauteur ou plus précisément au tiers inférieur (le corail étant disposé dans les deux tiers supérieurs). L'instrument le plus communément utilisé pour ouvrir l'oursin est le ciseau ou une pince ajourée appelée « goulindion » par les pêcheurs méditerranéens et " u gulinaghju" en Corse. Les parties comestibles de l'oursin sont les cinq glandes sexuelles, mâles ou femelles, les gonades appelées communément « corail ». Pour y avoir accès, la mâchoire et l'appareil digestif sont retirés, et la coquille rincée (les gonades sont normalement bien accrochées, contrairement aux autres organes). Suivant les espèces et la saison, le corail est plus ou moins aggloméré et sa couleur va de d'orange vif à rouge sombre chez la femelle, et crème chez le mâle.


title: Oursinade

text: La récolte des oursins pour la consommation ou la récolte professionnelle est strictement interdite entre avril et novembre pour les Bouches-du-Rhône et de avril à décembre pour le Var et les Alpes-Maritimes (arrêté préfectoral n°R93-2021-09-29-0002). Mis à jour en 2021 et face à la raréfaction de la ressource, les pêcheurs professionnels du Var et des Alpes-Maritimes ont proposé d’aller au-delà de la réglementation nationale en repoussant l’ouverture de la pêche au 1er décembre. Ce nouvel arrêté s'applique en France métropolitaine et évite d'épuiser la ressource pendant la période de reproduction. À cette interdiction formelle s'ajoutent d'autres réglementations dépendant des espèces, des individus récoltants et des lieux.


title: Oursinade

text: L'oursin violet est par exemple protégé par la loi de 1852 sur l'exercice de la pêche maritime et le décret -1163 du modifiant le décret -618 du , relatif à la pêche maritime de loisir. La réglementation définit « les personnes et navires professionnels titulaires d'un permis de mise en exploitation et titulaires d'un rôle ; la taille minimale de capture des oursins (fixée à , sans les piquants) ; les périodes de pêche et les lieux de pêche ». Cette protection est renforcée localement par des arrêtés municipaux ou préfectoraux, et la quantité maximale d'individus récoltés par personne à l'eau est de quatre douzaines.


title: Oursinade

text: Malgré ces mesures, l'oursin violet a tendance à régresser sur certains segments des côtes méditerranéennes : en raison de la surpêche, il est désormais supplanté sur la Côte d'Azur par l'« oursin noir », sans intérêt culinaire. Cela a pour effet une modification de l'écosystème, ces espèces n'ayant pas les mêmes habitudes alimentaires.


title: Oursinade

text: Face à la raréfaction des oursins sauvages dans les lieux où la pêche est intense (notamment au Japon), son élevage commercial s'est mis en place à l'imitation des élevages scientifiques puis récréatifs : c'est l'échiniculture.


title: Oursinade

text: L'échiniculture se développe depuis les années 1980 en Europe (notamment en France sur l'île de Ré), mais aussi dans l'océan Pacifique et en Asie du Sud-Est, et peut se faire en bacs artificiels ou en conditions semi-naturelles. L'élevage en bâtiment permet de gérer l'ensemble des paramètres importants pour les oursins : température, salinité, pH, oxygène, lumière, nourriture... Les oursins y sont généralement nourris d'algues, les larves étant élevées à part dans un premier temps.


title: Oursinade

text: Fin 2013, une entreprise française peut produire environ d'oursins frais par an. Les ventes sont réparties entre les oursins frais et la transformation (conserverie, préparations culinaires).


title: Oursinade

text: Les oursins sont consommés dans de nombreux pays côtiers, et notamment au Japon, où ils sont consommés en sushis et sashimis, appelés "uni". Le Japon est de très loin le premier consommateur et le premier importateur mondial, engloutissant chaque année 97 % du commerce international d'oursins.


title: Oursinade

text: Aux Antilles et dans le bassin des Caraïbes, on consomme surtout des "Tripneustes ventricosus" (« chadron blanc ») et des "Lytechinus variegatus" (« oursin variable »).  Dans le Pacifique, les espèces les plus consommées sont "Strongylocentrotus franciscanus" (« oursin rouge géant » : Canada, Japon), "Strongylocentrotus purpuratus" (« oursin pourpre », États-Unis/Canada), "Tripneustes gratilla" (« oursin bonnet de prêtre », Philippines, Japon), "Strongylocentrotus droebachiensis" (« oursin vert » : Canada, États-Unis, Russie, Japon) et "Loxechinus albus" (« oursin du Chili » : Chili, Pérou).  En Nouvelle-Zélande, on consomme traditionnellement l'oursin local "Evechinus chloroticus" sous le nom de « Kina ».  En Australie, on consomme aussi les espèces "Centrostephanus rodgersii", "Heliocidaris tuberculata" et "Heliocidaris erythrogramma". En Chine, les trois espèces les plus exploitées sont "Strongylocentrotus nudus", "Strongylocentrotus intermedius" et "Heliocidaris crassispina".


title: Oursinade

text: En Corée, les découvertes archéologiques montrent que les oursins sont consommés depuis l'Antiquité.


title: Oursinade

text: Étonnamment, seul un nombre très restreint d'espèces est consommé dans le monde, alors qu'il ne semble exister aucune espèce toxique. Certaines espèces ont toutefois un goût plus ou moins agréable, ou des gonades plus ou moins généreuses, qui peuvent expliquer partiellement ce fait (notamment en Méditerranée entre l'oursin violet et noir, même si le second semble aussi parfois consommé par méprise). Toutes les espèces exploitées sont des espèces littorales vivant à faible profondeur, et il ne semble pas y avoir d'exploitation d'oursins irréguliers ou de cidaroïdes, même dans les zones où ils sont abondants.


title: Oursinade

text: En gastronomie, l'oursin est aussi appelé « hérisson de mer », « châtaigne de mer » ou « œuf de mer ».  Cette dernière appellation est glosée par Victor Hugo dans son roman de 1866 "Les Travailleurs de la Mer" :


title: Oursinade

text: Selon Marcel Pagnol,


title: Oursinade

text: Le peintre Salvador Dalí a immortalisé les oursinades dans plusieurs tableaux.


title: Ruisseau d'Achen

text: Le ruisseau d'Achen () est un ruisseau qui coule dans le département de la Moselle. C'est un affluent de la Sarre et donc un sous-affluent du Rhin. Avant de confluer avec un de ses affluents dans le village de Gros-Réderching, le ruisseau s'appelle Wolferbach.


title: Ruisseau d'Achen

text: Le ruisseau porte le nom de l'une des communes qu'il traverse, Achen.


title: Ruisseau d'Achen

text: Avant de confluer avec un de ses affluents en plein centre du village de Gros-Réderching, le ruisseau d'Achen s'appelle Wolferbach.


title: Ruisseau d'Achen

text: De type calcaire, le ruisseau prend sa source dans l'écart d'Olferding, en amont du village de Gros-Réderching à d'altitude. Il se dirige tout d'abord vers le Nord, puis change de direction et part vers le sud-ouest. Il passe sous la ligne de chemin de fer Sarreguemines-Bitche et entre dans le village de Gros-Réderching. C'est en plein cœur de celui-ci qu'il prend le nom de ruisseau d'Achen, au niveau de son confluent avec l'un de ses affluents. Il poursuit sa route vers le sud-ouest et traverse le village d'Achen, où il récupère les eaux du ruisseau de Singling. Ensuite, dans l'écart de "Val d'Achen", il récupère le ruisseau d'Etting puis le Vinbach. Après cela, il arrive dans la commune de Kalhausen qu'il traverse. Il finit par se jeter dans la Sarre au niveau de la gare de Kalhausen près de Weidesheim, après un cours de .


title: Ruisseau d'Achen

text: Les espèces de poissons représentées sont : le chevesne, la perche, le brochet, le vairon et poissons blancs.


title: Ruisseau d'Achen

text: Le ruisseau a fait tourner autrefois jusqu'à dix moulins, dont cinq à Achen. Des vestiges témoignent encore de ce passé.


title: Amenokal

text: Chez les Touaregs, l'amenokal (pluriel "Imenokalen") ou tamenokalt lorsque c'est une femme (pluriel "timenokalin"), est le chef d'une confédération touarègue, élu parmi les quelques parents de l'amenokal défunt. Il détient l"'ettebel" (tambour de guerre), symbole de son pouvoir. Ce terme peut se traduire par « empereur » en français. L'amenokal touareg le plus connu est sans conteste la reine Tin Hinan, qui fut une tamenokalt de renom.


title: Amenokal

text: À la mort de Moussa ag Amastan en 1920, c'est Akhamouk qui devient amenokal des Kel Ahaggar. Son pouvoir se réduit alors à un rôle de « relais de l'administration coloniale ».


title: Éric Tanguy

text: Éric Tanguy est un compositeur français né le à Caen.


title: Éric Tanguy

text: Éric Tanguy étudie la composition avec Horatiu Radulescu (de 1985 à 1988), puis au Conservatoire national supérieur de musique de Paris dans la classe d'Ivo Malec. Il y étudie aussi avec Gérard Grisey, et obtient un premier prix de composition en 1991. Pensionnaire à l'Académie de France à Rome (1993-1994), il a été l'invité spécial d'Henri Dutilleux au Tanglewood music centre, compositeur en résidence en Champagne-Ardenne (1995), à Lille (1995), auprès de l'Orchestre de Bretagne (2001 à 2003), au Festival des Arcs (2011). Par ailleurs il a été le compositeur invité du festival d'Holstebro au Danemark en 2012, de la Kone Foundation (Saari Residence) en Finlande en 2015, et compositeur en résidence de l'Open Chamber Music Festival de Prussia Cove en Grande-Bretagne (à l'invitation de Steven Isserlis).


title: Éric Tanguy

text: En peu après l'éclipse, il rencontre Rostropovitch à Reims, qui lui demande de lui écrire un concerto pour violoncelle.


title: Éric Tanguy

text: Ses œuvres sont publiées aux Éditions Salabert. Le catalogue comporte plus de quatre-vingt-dix pièces (solo, pièces vocales, concertos, symphonies) qui figurent au répertoire des interprètes majeurs.  Les chefs Alain Altinoglu, Lionel Bringuier, Semyon Bychkov, Jesús López Cobos, Edmon Colomer, Paul Daniel, Sofi Jeannin, Paavo Järvi, Theodor Guschlbauer, Louis Langrée, Ville Matvejeff, Seiji Ozawa, Michel Plasson, Jean-Jacques Kantorow, Marko Letonja, Ariane Matiakh, Pascal Rophé, François-Xavier Roth, Heinrich Schiff, Esa-Pekka Salonen, Stefan Sanderling, Otto Tausk ont dirigé ses œuvres.


title: Éric Tanguy

text: Parmi ses interprètes, on peut citer : Piotr Anderszewski, Nicholas Angelich, Franck Braley, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Henri Demarquette, Anne Gastinel, Ivry Gitlis, François-Frédéric Guy, Natalia Gutman, François Leleux, Vahan Mardirossian, Emmanuel Pahud, Mstislav Rostropovitch, Akiko Suwanai, Janne Thomsen, les Quatuor Arditi, Attaca Quartet, Quatuor Diotima, Quatuor Modigliani, Quatuor Psophos, Quatuor Rosamonde, Quatuor Ysaÿe.


title: Éric Tanguy

text: Ses œuvres ont été jouées par les orchestres suivants : Orchestre National de France, Orchestre Philharmonique de Radio-France, Orchestre de Paris, Orchestre National de Bordeaux, Orchestre de Picardie, Orchestre National de Montpellier, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre symphonique de Boston, Cologne Classical Ensemble, Orchestre National de Lyon, Orchestre philharmonique de Strasbourg, Orchestre de chambre de Paris, Orchestre d'Aarhus, Ensemble Intercontemporain, Florida Philharmonic Orchestra, Orchestre de Gävle, Orchestre philharmonique d'Helsinki, Sinfonia Finlandia Jyväskylä, Orchestre symphonique de Lahti, Orchestre philharmonique royal de Liège, London Sinfonietta, Los Angeles Philharmonic, Philharmonisches Staatsorchester Mainz, Orchestre de Minsk, Orchestre de chambre de Novossibirsk, Orchestre symphonique de Rome, Roma Tre Orchestra, Orchestre de Rostov, Slovenian Philharmonic Orchestra, Orchestre de la Tonhalle de Zürich, Royal Northern Sinfonia, Tapiola Sinfonietta, Sinfonia Varsovia, Tokyo Sinfonietta.


title: Éric Tanguy

text: Éric Tanguy a été le compagnon de la soprano française Patricia Petibon, avec laquelle il a eu un fils, Léonard, mais dont il est maintenant séparé. Il est également le papa de Lilou, née en 2003, fille d'Emmanuelle Gaume. Il est marié depuis 2017 à la pianiste Suzana Bartal. Eric Tanguy est professeur de composition à l'École normale de musique de Paris - Alfred Cortot.


title: Le Vieux-Marché

text: Le Vieux-Marché est une commune du département des Côtes-d'Armor, dans la région Bretagne, en France.


title: Le Vieux-Marché

text: Le y est créé par Louis Massignon le pèlerinage islamo-chrétien des Sept Dormants d'Éphèse.


title: Le Vieux-Marché

text: Traversée par le Saint-Ethurien, la commune est située à l'est immédiat de Plouaret. À l'est de son territoire, sa frontière suit le Léguer sur plus de dix kilomètres. Le climat qui caractérise la commune est qualifié, en 2010, de « climat océanique franc », selon la typologie des climats de la France qui compte alors huit grands types de climats en métropole. En 2020, la commune ressort du type « climat océanique » dans la classification établie par Météo-France, qui ne compte désormais, en première approche, que cinq grands types de climats en métropole. Ce type de climat se traduit par des températures douces et une pluviométrie relativement abondante (en liaison avec les perturbations venant de l'Atlantique), répartie tout au long de l'année avec un léger maximum d'octobre à février.


title: Le Vieux-Marché

text: Les paramètres climatiques qui ont permis d’établir la typologie de 2010 comportent six variables pour les températures et huit pour les précipitations, dont les valeurs correspondent à la normale 1971-2000. Les sept principales variables caractérisant la commune sont présentées dans l'encadré ci-après.


title: Le Vieux-Marché

text: Avec le changement climatique, ces variables ont évolué. Une étude réalisée en 2014 par la Direction générale de l'Énergie et du Climat complétée par des études régionales prévoit en effet que la température moyenne devrait croître et la pluviométrie moyenne baisser, avec toutefois de fortes variations régionales. Ces changements peuvent être constatés sur la station météorologique de Météo-France la plus proche, « Louargat », sur la commune de Louargat, mise en service en 1987 et qui se trouve à à vol d'oiseau, où la température moyenne annuelle est de et la hauteur de précipitations de pour la période 1981-2010. Sur la station météorologique historique la plus proche, « Saint-Brieuc », sur la commune de Trémuson, mise en service en 1985 et à , la température moyenne annuelle évolue de pour la période 1971-2000 à pour 1981-2010, puis à pour 1991-2020.


title: Le Vieux-Marché

text: Le Vieux-Marché est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.  Elle appartient à l'unité urbaine de Plouaret, une agglomération intra-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Le Vieux-Marché

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Lannion, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Le Vieux-Marché

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (82,3 % en 2018), en augmentation par rapport à 1990 (79,2 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :  zones agricoles hétérogènes (57,8 %), terres arables (18,3 %), forêts (13,7 %), prairies (6,2 %), zones urbanisées (4,1 %).


title: Le Vieux-Marché

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Le Vieux-Marché

text: Le nom de la localité est attesté sous les formes "Viel Marchie" en 1334, "le Veillmerch" en 1405, "le Vueill Marche" en 1433, "Vuilz Marche" en 1441, "Vieumarchie" en 1444, "Le Vieulx Marche" en 1493.


title: Le Vieux-Marché

text: "Ar C'houerc'had" en breton.


title: Le Vieux-Marché

text: La châtellenie du "Viellmerch" est citée dès 1445 (Actes de Jean V). Le "Vueil Merché" est appelé ville en 1433 et bourg en 1441 Le "Vulz Merché". Cette ville, où il y avait un marché chaque mercredi dès 1433, n'avait pas de paroisse sous l'Ancien Régime et appartenait à celle de Plouaret.


title: Le Vieux-Marché

text: Aucune municipalité ne fut élue en 1790 au Vieux-Marché. Pendant la Révolution par la loi du Vendémiaire An III () lorsque les municipalités de commune furent remplacées par des municipalités de Canton. Il fut créé le Canton de Vieux-Marché-Plouaret et cela jusqu'au Consulat par la Loi du 28 pluviôse An VIII ().


title: Le Vieux-Marché

text: Par décret du , Le Vieux-Marché fut érigé en succursale, dont le territoire fut séparé du territoire propre de la cure de Plouaret. Le Vieux-marché a été séparé de la commune de Plouaret et érigé en commune par la loi du . Le , fut posée la première pierre de l'église Notre-Dame de la Consolation.


title: Le Vieux-Marché

text: Le monument aux morts porte les noms des 145 soldats morts pour la Patrie :


title: Le Vieux-Marché

text: Le dimanche , un train de marchandises dérailla sur la voie Paris-Brest par suite d'un sabotage perpétré par des résistants.


title: Le Vieux-Marché

text: Le , un pèlerinage des Sept-Saints fut ouvert aux musulmans à l'initiative du Professeur Louis Massignon. Ce fut le premier pèlerinage islamo-chrétien. Ce pèlerinage se tient tous les ans le de juillet.


title: Le Vieux-Marché

text: Le , des moines celtiques venus d'Arzon (Morbihan) fondèrent une mission aux Sept-Saints. Le , le monastère de l’Église celtique fut fermé aux Sept-Saints et transféré dans les landes de Run-Memo où les moines missionnaires celtiques vécurent jusqu'en .


title: Le Vieux-Marché

text: Le nom breton de la commune est "".


title: Le Vieux-Marché

text: L’adhésion à la charte Ya d’ar brezhoneg a été votée par le Conseil municipal le .


title: Le Vieux-Marché

text: Le Vieux-Marché et Plouaret sont jumelés avec la ville Irlandaise de Charleville (Irlande) dans le comté de Cork.


title: Le Vieux-Marché

text: Il existe une école primaire.


title: Le Vieux-Marché

text: Le monument aux morts :


title: Réacteur de grande puissance à tubes de force

text: Un réacteur de grande puissance à tubes de force (russe : / "Reaktor Bolshoy Moshchnosti Kanalnyi", ou RBMK — — en abrégé) est un type de réacteur nucléaire de conception soviétique, connu pour avoir été impliqué dans la catastrophe nucléaire de Tchernobyl en 1986.


text: Ce réacteur est destiné à la production industrielle d’électricité et à la production de plutonium. Les plus puissants réacteurs RBMK (exemple : la centrale nucléaire d'Ignalina) atteignent une puissance électrique de chacun, ce qui était un record jusqu'à la mise en service de l'EPR de la centrale nucléaire de Taishan.


text: Ce type de réacteur est connu pour être à l'origine de la catastrophe nucléaire de Tchernobyl. Depuis, tous les autres réacteurs RBMK ont été revus et modifiés. Le dernier réacteur de la centrale nucléaire de Tchernobyl a été définitivement arrêté en . À cette époque, il existait dix-sept réacteurs de ce type. En 2005, il en restait encore douze en activité dans le monde, situés en Russie et en Lituanie (quatre à la centrale nucléaire de Koursk, quatre à la centrale nucléaire de Leningrad, trois à la centrale nucléaire de Smolensk et un à centrale nucléaire d'Ignalina). Ceux-ci ont cependant subi des modifications, notamment au niveau des barres d'arrêt d'urgence afin de les rendre plus sûres. En 2009, la Lituanie décide de fermer le dernier réacteur de la centrale d'Ignalina dans le but d'entrer dans l'Union européenne. Après la fermeture des deux plus anciens réacteurs de ce type à la centrale de Leningrad en 2018 et 2020, il en reste neuf en 2021.


text: Le RBMK est l’aboutissement du programme nucléaire soviétique pour la conception d’un réacteur refroidi à l’eau légère, basé sur les modèles existants de réacteurs militaires au plutonium modérés par du graphite. Le premier de ces réacteurs, (« », "Atom Mirnyi", littéralement "Atome pacifique"), produisait d’électricité ( thermiques) et alimenta la ville de Obninsk entre 1954 et 1959.


text: Avec de l’eau légère pour liquide de refroidissement et du graphite comme modérateur, il est possible d’utiliser de l’uranium peu enrichi comme combustible nucléaire (à 1,8 % de U, contre 3 % environ pour l'uranium utilisé dans les réacteurs à eau pressurisée). Ainsi, ce puissant réacteur ne nécessite ni séparation d’isotopes, ni enrichissement massif de l'uranium, ni eau lourde. Pour les militaires soviétiques, il avait aussi l’intérêt de produire d’importantes quantités de plutonium (élément utilisé dans la fabrication de certaines armes nucléaires).


text: Tous les RBMK ont été construits et connectés au réseau entre 1973 () et 1990 (). Ils appartiennent à trois générations ayant des caractéristiques de sûreté sensiblement différentes.


text: Cette technologie fait appel essentiellement à des métiers de « tuyauteurs » et la fabrication des principaux composants peut être assurée par les moyens existants à l'époque dans les usines. Les contraintes de fabrication, de montage et de transport ne sont pas de nature à limiter une augmentation de puissance des tranches. La présence de plus de primaires indépendants a été jugée à l'époque comme un gage de sûreté du réacteur (pas de grosses ruptures).


text: Six unités sont de la « première génération » (, et ). Elles ont été conçues et mises au point dans la première moitié des années 1970, avant l’adoption en Union soviétique des nouvelles normes de conception et de construction des réacteurs (). Les réacteurs installés depuis la fin des années 1970 et la première moitié des années 1980 sont généralement classés comme de « deuxième génération » (, , , , ). , quant à lui, incorpore des caractéristiques de sûreté allant au-delà de celles des autres réacteurs de la deuxième génération, lesquels ont été conçus et construits conformément à des normes révisées publiées en 1982. Après l'accident de Tchernobyl, les normes de sûreté soviétiques ont été revues une fois encore (). Le RBMK a été construit selon ces normes de « troisième génération ». De nouvelles modifications de conception ont été encore apportées à l'unité , qui était en construction, jusqu’à son annulation en 2012.


text: La conception d'un RBMK repose sur des tubes de force d'un diamètre et d'une épaisseur de en alliage zirconium-niobium, susceptibles de résister à une température et une pression très élevées. Il y a de force en tout dans le cœur. D'une longueur de , ils sont disposés verticalement dans un empilement de blocs de graphite d'une longueur de faisant office de modérateur. Le réacteur est refroidi à l’eau ordinaire, qui entre en ébullition à la température de dans le cœur (de façon comparable aux réacteurs à eau bouillante). Le combustible du cœur est composé de d'oxyde d'uranium légèrement enrichi à 2 %, sous forme de barres de et de de diamètre regroupées par deux placées l'une au-dessus de l'autre et déchargées simultanément dans chaque tube de force. La puissance spécifique dans le combustible est assez faible, le taux de combustion moyen est de par tonne. Ce type de réacteur produit environ de plutonium par tonne d'uranium consumée. Environ 6 % de l'énergie thermique du réacteur est produite dans le graphite. Le mélange hélium-azote facilite le transfert de chaleur entre le graphite et les canaux et protège le graphite contre l'oxydation.


text: D'autre part, le cœur d'un réacteur RBMK est très volumineux, celui d’un REP.


text: L'ensemble du bloc réacteur repose sur une structure mécano-soudée qui est contenue dans une cavité en béton. Au-dessus du réacteur, une machine permet le chargement et déchargement du combustible de manière continue sans arrêter le réacteur. Elle comporte un circuit de refroidissement particulier. Après accostage de la machine sur la tête d'un canal de combustible, l'ensemble des deux assemblages du canal est retiré puis, après rotation d'un barillet, deux assemblages neufs sont descendus dans le canal et celui-ci est refermé, la machine va ensuite déposer les assemblages irradiés dans une piscine de désactivation.


text: Le contrôle du réacteur est assuré par absorbantes de neutrons, qui occupent des tubes de force analogues à ceux qui contiennent le combustible et réparties un peu partout dans le cœur. Ces barres sont actionnées par des mécanismes situés au-dessus du cœur sous le plancher de protection du hall.


text: Le refroidissement du réacteur est effectué par deux boucles évacuant chacune l'énergie produite par la moitié du cœur. Chaque boucle comprend deux séparateurs de vapeur et quatre pompes de recirculation (trois en fonctionnement et une en réserve). Le mélange d'eau et de vapeur sortant de chaque tube de force arrive par une tuyauterie dans un de ces ballons séparateurs de de long et de de diamètre, dans lesquels l'eau et la vapeur sont séparées. La vapeur est envoyée à la turbine et l'eau retourne par vers les collecteurs et les pompes de recirculation qui alimentent les tubes de force par un système de collecteurs, de sous-collecteurs et de tuyauteries. Sur chaque boucle, il y a de de diamètre.


text: Un circuit de refroidissement de secours permet de refroidir le cœur en cas de brèche du circuit principal de refroidissement (rupture d'une tuyauterie du circuit de circulation, rupture d'un conduit de vapeur ou rupture d'une tuyauterie d'alimentation en eau).


text: Comme la modération des neutrons est essentiellement due à des éléments de graphite fixes, une augmentation de l’ébullition se traduit par une diminution du refroidissement et de l’absorption des neutrons sans qu’il y ait inhibition de la réaction de fission dans le réacteur, d’où un coefficient de vide fortement positif. Ceci rend le système vulnérable à un accident de rétroaction positive, comme ce fut le cas à Tchernobyl.


text: Les réacteurs RBMK présentent toutefois certains avantages techniques : par exemple, ils comportent une quantité d'eau environ deux fois supérieure à celle d'un réacteur à eau bouillante occidental classique, tandis que la puissance spécifique du combustible est égale à environ 75 % de celle d'un réacteur à eau pressurisée occidental. Ces éléments jouent un rôle significatif dans la montée en température progressive du combustible lors de nombreux scénarios accidentels. D'autre part le grand inventaire en eau signifie que l'enceinte de confinement et les systèmes de décharge doivent être capables de gérer davantage d'énergie stockée.


text: Le graphite, les blindages et le système de refroidissement sont, avec les barres de contrôle et les instruments de contrôle et de calcul, les premiers moyens destinés à assurer la sécurité du réacteur. Outre ces systèmes (classiques), le cœur du réacteur est entouré, sur toute sa hauteur, d'un réservoir annulaire d'eau, lui-même ceinturé d'une enceinte contenant du sable () qui constituent un double système passif supplémentaire de protection. Le fond et le couvercle de la cuve sont étayés et isolés thermiquement. Les parois verticales du cœur du réacteur et d'autres éléments sont conçus pour offrir une bonne souplesse face aux dilatations thermiques, mais l'ensemble du système est toutefois jugé trop instable par les spécialistes des pays qui ne l'utilisent pas, notamment dans les pays occidentaux qui ont choisi d'entourer leurs réacteurs d'une seconde enceinte plus dure et plus étanche chargée de mieux confiner les produits d'une fuite ou d'une explosion.


text: En matière de sûreté et de sécurité, les RBMK sont équipés des différents systèmes comme le système de refroidissement d'urgence du cœur (SRUC) qui consiste à parer l'éventualité d'une double rupture totale d'une conduite, avec coupure d'électricité hors du site. Cela implique la rupture des collecteurs de pression ou du collecteur d'aspiration de la pompe de circulation principale. Dans cette éventualité, le SRUC assure à la fois le refroidissement immédiat du cœur du réacteur et l'évacuation à long terme de la chaleur de désintégration avec six pompes alimentées par le système de localisation des accidents pour refroidir la moitié endommagée du cœur et trois pompes alimentées par les réservoirs de condensat épuré pour refroidir la moitié non endommagée du réacteur en cas d'accident ou d'incident.


text: Il y a également sur les RBMK un système de localisation des accidents (SLA). Celui-ci, détendeur de pression, englobe une partie du circuit de circulation principal et se compose de compartiments étanches.


text: D’autre part, ces réacteurs sont équipés d'un système de protection contre les surpressions dans le caisson du réacteur. C'est un élément important du système de sûreté des RBMK. Ce système les protège contre les suppressions qui pourraient se produire en cas de rupture de tube de force à l'intérieur du caisson, la détente étant assurée par des tubes qui relient le caisson au SLA par l'intermédiaire d'une garde hydraulique. Cet appareillage peut accepter la rupture de deux ou trois tubes de force (pour les réacteurs de la première et de la deuxième génération respectivement). Ce système a été amélioré pour pouvoir supporter, aujourd'hui, la rupture simultanée d'un maximum de neuf tubes de force.


text: Des modifications de conception non liées aux causes de l'accident de Tchernobyl ont été faites sur ces différents équipements de sûreté.


text: En 2021, il reste RBMK en activité, tous situés en Russie : 4 à Koursk, 2 à Sosnovy Bor, 3 à Smolensk.


text: La Russie poursuit aujourd’hui pour ces réacteurs une logique de prolongation de leur durée de vie de conception. Cette dernière, qui était initialement de trente ans, est portée à environ . Si cette politique était menée à son terme, le dernier réacteur RBMK (), mis en service en 1990, pourrait ainsi fonctionner jusqu’en 2035.


text: Les RBMK actuels utilisent un combustible enrichi à 2,4 %, ce qui rend moins dangereuse l'utilisation du graphite comme modérateur.


text: Pour réduire l'effet déstabilisant du coefficient positif de température des RBMK, les deux principales mesures ont été :


text: Sans rendre le coefficient négatif, ces mesures ont contribué à le réduire significativement.


text: Pour remédier aux défauts de ce système, les mesures immédiates d'amélioration ont été les suivantes :


text: Des modifications ont été apportées à ce système pour en augmenter la capacité d'évacuation et de dépressurisation lors de situations accidentelles. Il s'agit principalement d'un système de réduction de la pression par condensation de la vapeur. Le réacteur reste le seul type au monde qui n'a pas de seconde enceinte de confinement autour de la cuve .


text: Au-delà des modifications génériques rappelées ci-dessus, un programme de modernisation spécifique a été conçu par la suite pour chaque réacteur. Les système de sûreté les plus importants (par exemple le système d'arrêt d'urgence) ont été entièrement remplacés par de nouveaux systèmes plus modernes et plus fiables.


text: Une évaluation approfondie de la sûreté des réacteurs RBMK, après modernisation, a été menée par des groupes d'experts internationaux, à travers les deux cas concrets spécifiques des réacteurs () et (). Dans les deux cas, les conclusions ont souligné une amélioration très sensible de la sûreté de leur fonctionnement par rapport à leur situation initiale.Un document très complet décrivant les principes de construction et de fonctionnement de ce type de réacteur avec l'exemple lituanien d'Ignalina :


title: Grand Conseil des Cris

text: Le Grand Conseil des Cris (GCC), "" en cri, est un conseil tribal qui représente et gouverne neuf communautés cries du Nord-du-Québec au Canada. Les élus du Grand Conseil des Cris sont les mêmes que ceux du Gouvernement de la nation crie. Depuis 2017, une Entente sur la gouvernance de la Nation crie signée entre le gouvernement du Canada et les Cris d'Eeyou Istchee garantit à ces derniers l'autonomie gouvernementale et un gouvernement responsable.


title: Grand Conseil des Cris

text: Le Grand Conseil des Cris a été créé en 1974 pendant les négociations au sujet de la réalisation du projet hydroélectrique de la Baie-James. Lors de l'annonce par le gouvernement du Québec de son intention de développer le potentiel hydraulique des rivières de la région de la Baie-James, en , les Cris ("Eeyouch" en cri) de la région étaient gouvernés par des structures politiques traditionnelles locales. Les structures des huit villages cris étaient axées sur l'exploitation de la faune (la chasse, la pêche et le piégeage). Les terres étaient partagées en territoires familiaux dirigés par un maître-trappeur ("Outchimau" en cri).


title: Grand Conseil des Cris

text: De 1971 à 1974, les Cris du Québec participaient à l'Association des Indiens du Québec et, à ce titre, ont joué un rôle clé dans l'opposition des autochtones du Québec au Projet de la Baie-James. Avant le mois de , le gouvernement du Québec et Hydro-Québec envisageaient deux projets distincts. Un projet était centré sur la Grande Rivière dans le Nord et devait affecter directement le village et les territoires de chasse de Fort George. L'autre projet, le "Complexe Nottaway-Broadback-Rupert (NBR)", était centré sur les rivières méridionales de la région où se trouvent la plupart des villages cris de la région.


title: Grand Conseil des Cris

text: Le Grand Conseil des Cris représentait les Cris du Québec lors des négociations avec le gouvernement du Québec et le gouvernement du Canada sur la réalisation du projet hydro-électrique et sur la reconnaissance de leur droit, en tant qu'autochtones, sur les terres de la région de la Baie-James. C'est aussi le Grand Conseil qui a signé en la Convention de la Baie-James et du Nord québécois.


title: Grand Conseil des Cris

text: La Grand Conseil des cris rassemble neuf communautés :


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: En Espagne, la maison de Bourbon ("Casa de Borbón" en castillan, prononcé ) est la dénomination officielle de la dynastie régnant sur le royaume depuis l'accession au trône de , petit-fils agnatique de .


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: Outre-Pyrénées, traité en qualité de fils de France, le roi avait été créé à sa naissance duc d'Anjou, d'où l'appellation fréquente de maison de Bourbon-Anjou ("Casa de Borbón-Anjou"), également utilisée s'agissant de sa descendance à la nationalité espagnole issue des mâles.


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: Issue de la maison de France, ou plus précisément du rameau des Bourbons, la branche succède en Espagne aux Habsbourg à la suite des victoires des partisans bourboniens durant la guerre de la Succession d'Espagne, en 1700. Deux fois rétablie au (en 1813 et en 1874), la famille règne de nouveau sur le royaume espagnol depuis 1975, dans le cadre de la Troisième Restauration. Le souverain actuel est , roi d'Espagne depuis 2014.


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: La branche d'Anjou, dite en Espagne "de Bourbon", est issue de Philippe de France, duc d'Anjou, petit-fils de . À la mort de , dernier souverain des Habsbourg d'Espagne, son légataire universel le duc d'Anjou est proclamé en 1700 roi d'Espagne sous le nom de . L'opposition des Habsbourg d'Autriche, et la crainte de l'Europe de voir le royaume de France assurer sa suprématie en s'emparant de l'Empire espagnol, entraînent l'année suivante la guerre de Succession d'Espagne, à l'issue de laquelle conserve son trône mais doit, par le traité d'Utrecht, renoncer à ses droits sur la couronne de France, faisant échouer les projets d'union de . Les Bourbons ont régné de 1700 à 1808, de 1814 à 1868, de 1875 à 1931 et règnent de nouveau à partir de 1975, avec (1975 – 2014) puis (depuis 2014).


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: En 1808, le soulèvement d'Aranjuez force à abdiquer en faveur de son fils Ferdinand, mais ce dernier est à son tour renversé par les Français, au profit de Joseph Bonaparte. La guerre d'indépendance espagnole amène le retour des Bourbons, étant remis sur le trône. En 1873, l'avènement de la Première République espagnole se substitue à la monarchie, mais les Bourbons reviennent au pouvoir en 1875 avec .


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: La famille royale d'Espagne s'est divisée au en deux lignes rivales. La ligne masculine, issue de Charles de Bourbon, s'opposait à la ligne régnante, issue d', reine d'Espagne, et de son mari le roi François d'Assise de Bourbon. Les carlistes n'acceptaient pas la succession féminine ; au nom de la loi salique, ils organisèrent plusieurs guerres civiles. La branche carliste s'est éteinte en 1936, devenant le nouvel aîné des Capétiens et des Bourbons.


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: Sous le règne d', l'Espagne connaît de 1923 à 1930 la période de la dictature de Miguel Primo de Rivera. Le , la Seconde République espagnole est proclamée, et part en exil. La République est ensuite renversée par la victoire du camp nationaliste durant la guerre d'Espagne : Francisco Franco devient chef de l'État. Les prétendants à la couronne , l'aîné Jacques de Bourbon, duc d'Anjou et de Ségovie, et son frère cadet Juan de Bourbon, comte de Barcelone, sont cependant tenus à l'écart. Avec la loi de succession du chef de l'État de 1947, l'Espagne franquiste redevient officiellement un royaume, mais dépourvu de roi, Franco demeurant au pouvoir en tant que régent. Ce n'est que le que le fils aîné du comte de Barcelone, Juan Carlos de Bourbon, est officiellement désigné comme successeur du chef de l'État et institué prince d'Espagne, avec l'aval de son oncle le duc d'Anjou et de Ségovie, qui accepte ce qui est présenté par Franco (et ce que le fils aîné d' considère lui-même) non comme une restauration, mais comme une instauration de la monarchie. monte sur le trône le , après la mort de Franco. Il tient ensuite un rôle décisif dans la transition démocratique espagnole.


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: Le , le roi abdique, son fils le prince des Asturies lui succède sous le nom de règne de .


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: La princesse Leonor, sa fille aînée, devient princesse des Asturies et l'héritière au trône d'Espagne.


title: Maison de Bourbon (Espagne)

text: Philippe de France, " d'Espagne" (19/12/1683 à Versailles - 09/07/1746 à Madrid)


title: District de Laufon

text: Le district de Laufon, appelé aussi le Laufonnais, en allemand ' ou ', est un des cinq districts du canton de Bâle-Campagne. Il compte habitants pour une superficie de . Le chef-lieu est Laufon.


title: District de Laufon

text: Le Laufonnais fait partie de 1815 à 1994 du canton de Berne, après avoir longtemps relevé de l'évêché de Bâle et été un territoire français de 1794 à 1814. En 1846, le district de Laufon est créé.


title: District de Laufon

text: Lors du processus menant à l'indépendance du canton du Jura, qui s'est séparé du canton de Berne en 1978, les habitants du Laufonnais choisissent de ne pas rejoindre le nouveau canton et le district devient une enclave. Le , les Laufonnais, germanophones, rejettent en effet par non contre contre la création du nouveau canton, francophone. Cette décision est confirmée au cours d'un second référendum, organisé le au cours duquel les citoyens confirment, par voix contre 264, ne pas vouloir rejoindre le canton du Jura. À la suite de ce référendum, la Commission de district, qui comprend des représentants des communes et des trois principaux partis politiques et qui a été mise sur pied après le premier référendum, demande une autonomie accrue pour le Laufonnais au sein du canton de Berne.


title: District de Laufon

text: Le , les citoyens du Laufonnais élisent pour la première fois de manière directe les vingt-six membres de la Commission de district, qui comprend désormais douze démocrates-chrétiens, huit radicaux, deux socialistes, deux personnes hors partis et deux représentants de mouvements locaux. La Commission, élue pour six ans, a pour mission de travailler sur l'avenir du district en examinant à la fois un statut spécial au sein du canton de Berne et un rattachement à l'un des trois cantons de Bâle-Campagne, Bâle-Ville ou Soleure. Il s'agit de la première représentation de district élue par le peuple en Suisse.


title: District de Laufon

text: Dans un premier temps, seul le canton de Bâle-Ville se montre réellement intéressé à accueillir le district de Laufon. C'est la position de Bâle-Ville qui pousse les deux autres cantons à se déclarer également en faveur d'un rattachement du district, Bâle-Campagne parce que le conseil d'État craint qu'une union du Laufonnais avec Bâle-Ville ne remette sur la table la question d'une fusion des deux Bâle et Soleure parce que le canton a peur que cela conduise ensuite ses propres enclaves situées à la frontières françaises à vouloir changer de canton.


title: District de Laufon

text: À la suite des discussions avec les différents cantons, la Commission de district décide de soumettre la question au corps électoral. Pour ce faire, elle lance une l'initiative populaire posant la question suivante « "Voulez-vous engager la procédure de rattachement du district de Laufon à un canton voisin ?" » et qui est déposée le avec 4 960 signatures, soit 61,3 % du corps électoral de Laufon. L'initiative est validée par le Grand Conseil bernois le 6 février 1978 par 141 voix, sans opposition. Les Laufonnais acceptent l'initiative le par 65,08 % (4 164 voix) contre 34,92 % (2 234 voix). La participation est de 79 %. Pendant la campagne, le Parti démocrate-chrétien soutien l'initiative, tandis que le Parti socialiste laisse la liberté de vote et que le Parti radical-démocratique y est opposé. Le Parti des paysans, artisans et bourgeois, l'un des ancêtres de l'UDC, n'est alors pas présent dans le district.


title: District de Laufon

text: En 1979, lorsque la création du canton du Jura devient effective, la commune de Roggenburg, qui faisait partie du district de Delémont, mais qui a fait le choix de rester bernoise, est rattachée au district de Laufon.


title: District de Laufon

text: Les Laufonnais peuvent ensuite choisir lequel des cantons de Bâle-Ville, Bâle-Campagne et Soleure ils souhaitent rejoindre. Le district n'a pas de frontière commune avec Bâle-Ville, mais a des liens économiques forts avec la ville, dans laquelle travaillent des habitants. Le canton de Bâle-Campagne a l'avantage d'avoir une frontière commune et de comprendre une partie importante de la métropole bâloise. Enfin, le canton de Soleure est majoritairement catholique, comme le Laufonnais et c'est également avec ce canton que les frontières communes sont les plus importantes.


title: District de Laufon

text: Le 13 janvier 1980, les Laufonnais éliminent le demi-canton de Bâle-Ville, jugé trop lointain et trop urbain, de leur choix. Avec une participation de 75,5 %, 51,50 % (3 167 voix) choisissent un éventuel rattachement au demi-canton de Bâle-Campagne, 32,51 % (1 999 voix) au canton de Soleure et 15,99 % (983 voix) à Bâle-Ville. Le 16 mars 1980, les Laufonnais décident de commencer les négociations avec Bâle-Campagne par 64,65 % (4 233 voix) contre 35,35 % (2 315 voix) pour Soleure. Le canton de Soleure, voisin du canton de Berne, s'est peu impliqué dans la campagne.


title: District de Laufon

text: Le vote pour le rattachement à Bâle-Campagne a donc lieu le , après de longues négociations entre la Commission de district et le conseil d'État bâlois qui aboutissent à la rédaction d'un traité d'annexion comptant 111 articles. Par 56,68 % (4 675 voix) contre 43,32 % (3 575 voix), les Laufonnais préfèrent rester dans le canton de Berne. La participation atteint 93 %. Contrairement à ce qui s'est passé dans le Jura bernois, les pro-bernois du Laufon ne font pas appel pendant la campagne à des liens identitaires avec le canton de Berne, mais affirment que le canton peut parfaitement se développer en tant que région autonome bernoise. À l'issue du scrutin, le Mouvement laufonnais, pro-bâlois, affirme vouloir continuer à militer pour un rattachement au canton de Bâle-Campagne.


title: District de Laufon

text: Cependant, en 1985, à la suite de la révélation du scandale des caisses noires au cours de laquelle il apparaît que le canton de Berne a financé les campagnes référendaires des mouvements probernois, cinq membres du Mouvement laufonnais déposent un recours devant le Grand Conseil bernois. Celui-ci le refuse. L'affaire passe devant le Tribunal fédéral qui, en décembre 1988, ordonne une nouvelle votation car il estime que le gouvernement bernois n'avait pas le droit de s'impliquer financièrement dans la campagne référendaire de 1983. Le référendum a lieu le 12 novembre 1989. Cette fois-ci, par 51,72 % (4 652 voix) contre 48,28 % (4 343 voix) et avec une participation de 93,6 %, les Laufonnais décident de rejoindre Bâle-Campagne. Le Grand conseil du canton de Berne annule alors le résultat du vote, en invoquant des irrégularités, mais cette décision est à son tour annulée par le Tribunal fédéral, si bien que la sécession est confirmée.


title: District de Laufon

text: Le , ce sont les citoyens de Bâle-Campagne qui acceptent une deuxième fois la venue de Laufon dans leur canton. Avec une participation de 39,9 %, 59,3 % des Bâlois se prononce pour, contre 73 % en 1983. Le parlement fédéral donne son aval et refuse la demande des élus bernois qui souhaitent que, lors du vote de l'ensemble de la population suisse, la majorité des Laufonnais doive confirmer sa décision de 1983 pour que le changement de canton soit effectif. Le , le peuple suisse valide l'adhésion du district de Laufon à Bâle-Campagne. Le « oui » l'emporte par 75,2 %. La participation est de 39,5 %. Le « oui » est également majoritaire dans le district de Laufon lui-même. Le rattachement est effectif le .


title: District de Laufon

text: Le district compte 13 communes :


title: District de Liestal

text: Le district de Liestal est un des cinq districts du canton de Bâle-Campagne. Il compte habitants pour une superficie de . Le chef-lieu est Liestal.


title: District de Liestal

text: Le district compte 14 communes :


title: District de Sissach

text: Le district de Sissach est un des cinq districts du canton de Bâle-Campagne. Il compte habitants pour une superficie de . Le chef-lieu est Sissach.


title: District de Sissach

text: Le district compte 29 communes :


title: District de Waldenburg

text: Le district de Waldenburg est un des cinq districts du canton de Bâle-Campagne. Il compte habitants pour une superficie de . Le chef-lieu est Waldenburg.


title: District de Waldenburg

text: Le district compte 15 communes :


title: Modeleur

text: Le modeleur est la personne qui exécute des modèles d'après un objet ou un dessin de cet objet.


title: Modeleur

text: Les premiers modeleurs ont certainement utilisé l'argile pour réaliser des objets d'art, des outils ou des armes.


title: Modeleur

text: Pour les techniques modernes, le modeleur utilise le bois, la résine ou les métaux pour réaliser des modèles qui serviront ensuite à la fabrication des moules.


title: Modeleur

text: Dans les techniques de pointe comme l'automobile ou l'aéronautique, les modeleur utilisent l'outil informatique pour réaliser les dessins de pièces, et le programme qui pilotera automatiquement une machine-outil à commande numérique. Pour les maquettes de style dans l'automobile, le modeleur utilise la clay, de l'argile synthétique, afin de traduire en 3D les dessins des designers.La formation est hautement professionnelle, qu'elle soit dans le domaine manuel pour le travail du bois ou plus intellectuelle pour l'usage de l'informatique industrielle. Une aptitude et une habilité au travail manuel, la connaissance des matières vivantes ou synthétiques, le goût du travail bien fait. La formation, en général, est de trois années après le baccalauréat.


title: Modeleur

text: Pour modeleur 3D, il est nécessaire de prendre le cours Animations 3d et synthèse d'image au Cégep/collège.


title: Hyperlaxité

text: L'hyperlaxité (du latin "laxitas" : relâchement) ou hyperlaxie, est l’élasticité excessive de certains tissus comme les muscles, ou les tissus conjonctifs de la peau ou des articulations : tendons et ligaments. Les tissus les plus souvent affectés sont les ligaments.


title: Hyperlaxité

text: L'hyperlaxité peut avoir des causes héréditaires (le syndrome d'Ehlers-Danlos crée ainsi une hyperlaxité cutanée et articulaire, de même que le syndrome de Marfan) ou accidentelles (comme une entorse). L’hyperlaxité peut occasionner des douleurs et dans le cas de l'hyperlaxité des articulations, favoriser les luxations, les tendinites, et d'autres troubles des articulations.


title: Hyperlaxité

text: L'hyperlaxité ligamentaire s'observe aussi fréquemment dans le syndrome de Down (ou trisomie 21) où elle s'associe à une hypotonie musculaire. Elle est présente surtout dans les cervicales et provoque dans 85 % des cas, des cervicalgies voire des entorses. C'est la raison pour laquelle les individus atteints du syndrome de Down ont souvent un collier de Thomas (une sorte de minerve souple pour maintenir les cervicales et éviter les algies).


title: Hyperlaxité

text: Certains individus atteints d'hyperlaxité ont une souplesse anormalement développée et peuvent réaliser des contorsions impossibles pour des sujets normaux.


title: Hyperlaxité

text: En 1993, une recherche a été poursuivie en Espagne pour établir une relation entre l’hyperlaxité et les troubles anxieux. Les résultats ont démontré que 70 % des personnes atteintes d’hyperlaxité possédaient également un trouble anxieux quelconque, tandis que seulement 10 % du groupe contrôle semblait montrer des symptômes de troubles anxieux. Cette recherche a été reprise récemment et les résultats n’ont pas beaucoup changé.


title: Sébastien Martel

text: Sébastien Martel, appelé encore Seb Martel, est un guitariste français. Il pratique divers styles comme le jazz, le rock, les musiques noires américaines, la musique antillaise. Il est aussi accompagnateur de variétés.


title: Sébastien Martel

text: Il est le guitariste de plusieurs artistes dont -M-, Alain Chamfort, et Albin de la Simone et a collaboré avec Helena Noguerra (sur l'album "Fraise Vanille"), Camille pour ses premières chansons notamment, Femi Kuti, Piers Faccini, Enrico Macias, Morcheeba, Julien Lourau, Magic Malik, Bumcello ou Sinclair.


title: Sébastien Martel

text: Sébastien Martel a sorti en 2003 son premier album solo : "Ragalet", contraction de "Rag" (en référence au style de musique ragtime) et de "galette" (en hommage aux pâtisseries de sa grand-mère). On peut noter sur ce disque des participations de Franck Monnet, Camille, Cyril Atef et Vincent Ségal (Bumcello), et de Matthieu Chedid.


title: Sébastien Martel

text: En parallèle, il fait partie du groupe Las Ondas Marteles avec son frère Nicolas et la contrebassiste Sarah Murcia, groupe de musique latino-américaine. Il a aussi fait partie du groupe Vercoquin, avec Thierry Stremler. Il a aussi collaboré à de nombreuses reprises avec le saxophoniste Julien Lourau, notamment dans l"'Olympic Gramofon" et le "Julien Lourau Groove Gang".


title: Sébastien Martel

text: En 2006, il sort son second album solo, "Coitry?" (sous le nom de Sebmartel) avec la participation de Vincent Segal, Cyril Atef et M, Fred Poulet, Piers Faccini, Hervé Salters ou Vic Moan. Il s'agit d'un double album, composé d'une partie "country" et d'une partie "city".


title: Sébastien Martel

text: En 2009, il est en duo avec Camille pour quelques concerts dans le cadre du Festival Fragile, aux Bouffes du Nord, à Paris, en juillet. Il produit la même année le second album de Saule, "Western", où figure notamment un duo avec Dominique A. En 2011, il collabore avec le metteur en scène Jean-Michel Rabeux, et monte sur les planches pour orchestrer le spectacle "La Nuit des rois", comédie de William Shakespeare. La pièce, adaptée et mise en scène de manière très « rock'n roll » par Jean-Michel Rabeux, a été présentée jusqu'au à la MC93 de Bobigny.


title: Sébastien Martel

text: En 2013, il participe au spectacle "Struggle" inspiré par Woody Guthrie, avec Dorothée Munyaneza et Catman, et en 2014, au spectacle théâtral et musical "Sur la route", autour de la Beat Generation, où il joue à nouveau la musique de Woody Guthrie, avec Jil Caplan et Philippe Calvario (Maison de la poésie, &e festival d'Avignon 2014). Durant ce festival d'Avignon 2014, il participe encore, dans un programme "Sujets à vif", comme musicien, mais aussi et surtout danseur, avec sa guitare comme accessoire, à l'interprétation du spectacle "Tapis rouge", de et avec Nadia Beugré, puis en fin de la même année à la pièce "Samedi détente", de Dorothée Munyaneza consacré au génocide rwandais de 1994


title: Escalade glaciaire

text: L'escalade glaciaire est une activité sportive de montagne qui constitue, avec l'escalade rocheuse, les deux disciplines complémentaires relevant de l'alpinisme.


title: Escalade glaciaire

text: Des premières ascensions historiques réalisées essentiellement en neige jusqu'aux disciplines techniques modernes exclusivement en glace, le volet glaciaire de l'alpinisme a connu une évolution permanente en termes de difficulté et de technicité. On note, chronologiquement :


title: Escalade glaciaire

text: Quelle que soit la discipline, l'assurage en escalade glaciaire est réalisé avec des équipements propres à l'évolution sur rocher et à celle sur glace.


title: Escalade glaciaire

text: Les précurseurs donnent naissance à cette activité dans les années 1970. Forts de leur expérience en alpinisme extrême, des alpinistes anglais, écossais et américains se spécialisent dans l'escalade des cascades de glace les plus évidentes des massifs alpins.


title: Escalade glaciaire

text: La cascade nécessite une solide expérience pour évaluer l'état de la glace, qui évolue en fonction de la température : des températures très froides rendent la glace dure et cassante alors que des températures plus élevées donnent une glace plus humide et friable (« sorbet »). Les variations importantes de température peuvent rendre les cascades dangereuses présentant un risque d'effondrement.


title: Escalade glaciaire

text: Les parois propices à la cascade ne sont pas toujours recouvertes uniformément de glace. Entre deux concrétions de glace (draperie, stalactite, cigare), les grimpeurs peuvent évoluer sur le rocher en faisant appel à la technique du "".


title: Escalade glaciaire

text: La cascade de glace peut être pratiquée par les débutants sous la conduite de professionnels de la montagne, notamment sur des structures artificielles.


title: Escalade glaciaire

text: La pratique de la course de glace fait l'objet d'un apprentissage qui s'effectue lors de séances d'école de glace, généralement précédées de séances d'école de neige.


title: Escalade glaciaire

text: Le matériel utilisé est sensiblement identique pour toutes ces disciplines et a beaucoup évolué par rapport à celui utilisé par les premiers glaciairistes. La progression se fait à l'aide de crampons munis de pointes frontales, simples ou doubles, et de piolets qui permettent la technique du piolet-traction et dont la forme est conçue pour aider le grimpeur à évoluer sur des parois de glace verticales (le manche du piolet est courbé et peut comporter deux poignées). Les points d'ancrage utilisés pour l'assurage des grimpeurs sont réalisés par :


title: Escalade glaciaire

text: Des cordes spécifiques ont la particularité d'absorber beaucoup moins d'eau que les cordes de rappel classiques, ce qui leur évite d'être raidies par le gel.


title: Escalade glaciaire

text: La difficulté des cascades de glace est généralement donnée en utilisant une cotation à double critère : une cotation de la difficulté technique et une cotation de difficulté globale et d'engagement.


title: Escalade glaciaire

text: Cette cotation prend en compte différents facteurs, dont la pente, la hauteur de la section la plus raide, la configuration de la glace (rideaux, cigare, goulotte) ou encore sa technicité (glace fine ou épaisse, glace vitreuse ou compacte). Elle est notée de 1 à 7 :


title: Escalade glaciaire

text: Note : on peut ajouter +/- à ces valeurs afin de les augmenter/réduire. On peut également compléter par X : Risque d'écroulement, R : glace mince, M : section mixte.


title: Escalade glaciaire

text: Cette échelle (ou grade) exprime l'engagement, la longueur, l'éloignement, la difficulté d'approche et de descente, la continuité, l'équipement en place, la difficulté à se protéger et les risques objectifs. Elle s'exprime de I à VII :


title: Congo (film)

text: Congo est un film américain réalisé par Frank Marshall sorti en 1995. Le film est adapté du roman du même nom de Michael Crichton, sorti en 1980, cependant, les évènements du film diffèrent du roman.


title: Congo (film)

text: En Afrique de l'Est, des chercheurs travaillant pour la société de satellites TraviCom sont attaqués par de mystérieux agresseurs après avoir découvert des diamants dans les ruines d'une cité perdue. Le directeur Travis envoie alors son meilleur élément, Karen Ross, pour récupérer les pierres.


title: Congo (film)

text: Au même moment, le professeur Peter Elliot mène des recherches sur Amy, une femelle gorille qui communique par langage des signes. Grâce à une technologie moderne, les gestes de l'animal sont « traduits » par un appareil vocal, ce qui lui permet de « dialoguer » avec les humains. Mais depuis quelque temps, Amy désire retourner dans la Nature. Peter et son ami Richard décident alors de la ramener dans sa région d’origine, au cœur des Monts Virunga. Un philanthrope roumain, Herkermer Homolka, propose de les financer et de les accompagner. En réalité, il veut profiter du voyage pour retrouver la légendaire cité de Zinj qui abriterait une mine de diamants d'une extraordinaire pureté. Karen Ross se joint à eux en payant le carburant à l'aéroport. Arrivés en Afrique, ils passent à travers la guerre civile grâce à leur guide Monroe, également connu comme un vendeur d'armes. Parachutés dans la jungle, ils devront affronter de nombreux périls : serpents, sangsues, hippopotames, pluies torrentielles et indigènes… Pour finalement découvrir les mines de Zinj, gardée par une nouvelle espèce de gorille, tueuse. Ces animaux furent dressés autrefois par le peuple de la cité pour protéger les diamants, ils formaient une élite gardienne incorruptible. Après une bataille sanglante, Monroe, Karen et Peter, seuls rescapés, devront faire face à un ultime danger : une spectaculaire éruption volcanique qui engloutit la cité à tout jamais.


title: Congo (film)

text: Le groupe rejoint la civilisation en montgolfière, tandis qu'Amy reste dans la jungle avec un groupe de gorilles de montagnes… Bruce Campbell ("Evil Dead"), qui joue Charles Travis, avait auditionné pour le rôle de Peter Elliot. Aussi, Hugh Grant et Robin Wright ont décliné l'offre de jouer dans le film.


title: Congo (film)

text: Premier véritable rôle au cinéma, après avoir connu des seconds rôles mis à part dans le feuilleton télévisé "Les Chroniques de San Francisco", pour Laura Linney, l'actrice principale du film, qui attendra les rôles qu'elle obtient dans "Peur primale" de Gregory Hoblit (1996) et "The Truman Show" de Peter Weir (1998) pour qu'elle connaisse enfin le succès au cinéma.


title: Congo (film)

text: Le tournage a eu lieu du au au Costa Rica, Tanzanie, en Californie, en Ouganda et au Kenya.


title: Congo (film)

text: Congo est une adaptation d'un roman de Michael Crichton sorti en 1980.


title: Congo (film)

text: Parmi les différences entre le roman et le film :Lors de la semaine de sa sortie en salles en 1995, Congo a engrangé sur un budget de 50 millions de dollars. En tout, le film a engrangé sur le territoire américain plus de 80 millions de dollars. En France, le film n'a fait que entrées. Même si "Congo" a connu un succès public, la critique n'a pas été tendre. Le film fut nommé dans sept catégories aux Razzie Awards de 1996.


title: Congo (film)

text: Le film Congo contient quelques scènes d'horreur qui peuvent déranger certains publics, notamment les enfants. Le film a été adapté sous la forme de plusieurs jeux vidéo : Un jeu été prévu sur Super Nintendo et Mega Drive mais a été annulé.


title: 211 (nombre)

text: 211 (deux cent onze) est l'entier naturel qui suit 210 et qui précède 212.


title: 211 (nombre)

text: Deux cent onze est :


title: 211 (nombre)

text: Deux cent onze est aussi :


title: Sélim III

text: est le fils de et succède à son oncle .


title: Sélim III

text: Le talent et l'énergie dont est doté le font aimer de son peuple, et son accession au trône soulève de grands espoirs. Dès les premières années de son règne, Sélim prend la mesure des périls intérieurs et extérieurs menaçant l'empire : à l'intérieur son autorité est mise à mal à la fois par les janissaires, mais aussi par les oulémas, hostiles à son programme de réforme. Un des émissaires de Sélim, Constantin d'Ohsson, rentre de Paris en 1792, et remet au souverain un rapport sur l'état d'avancement des nouvelles techniques militaires européennes. Ce rapport met obliquement en lumière l'aspect archaïque de l'armée ottomane, toujours sous contrôle des janissaires. Prenant en compte l'importance de ce rapport et conscient de la faiblesse de l'armée, il crée en 1794 un nouveau corps, le "Nizam-i Djédid" (en français « la nouvelle organisation ») destiné à pallier les carences des janissaires, rétifs aux réformes. Sélim fait appel à un grand nombre d'instructeurs militaires étrangers, notamment français. Parallèlement à cette innovation, il met en place un système de conscription pour les Eyalets anatoliens de l'empire. Sur le plan intérieur, il doit faire face aux défis lancés à l'autorité de Constantinople : insurrection des Serbes (1803) conduits par Georges Petrović, Ali Pacha de Janina, devenu quasiment indépendant en Épire ou encore , émir du Nejd converti au wahhabisme, qui arrache aux Ottomans les villes saintes de Médine et La Mecque.


title: Sélim III

text: Sélim recherche l'alliance des puissances étrangères et inaugure une politique extérieure ambitieuse et ouverte les profonds changements qui secoue l'Europe dans la foulée de la Révolution française. C'est au début de son règne que se termine le conflit avec l'Autriche et la Russie, par le traité de Sistova (1791) pour l'Autriche et le traité d'Iaşi (1792) pour la Russie, qui lui donnent un répit.