title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Dans les années 1950, après avoir testé des prototypes de fusils d'assaut, l'Armée de terre française a principalement adopté cette munition pour son fusil mitrailleurs Arme Automatique 7,62 N Modèle F1 (encore connu sous le nom d'AA-52) et ses fusils de précision FR-F1.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Dans les années 1970, l'OTAN adopte pour les fusils un nouveau calibre développé par l'armée américaine : le . La 7,62 reste toutefois utilisée pour les mitrailleuses moyennes (exemples : MG3 et FN MAG), et certaines armes de tireur d'élite.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: L'uniformisation des munitions des armes des membres de l'OTAN est aujourd'hui effective, pour tous les types d'armement. En conséquence, la FN Herstal s'empressa d'adapter le FAL qu'elle venait de concevoir pour la nouvelle munition, qui est aussi adoptée pour les HK G3 et US M14.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Cette nouvelle munition est toutefois critiquée pour sa puissance excessive pour une arme légère. Le tir automatique est difficilement contrôlable et la taille des munitions limite à la fois la contenance des chargeurs à 20 coups, mais limite aussi le nombre de munitions qu'un soldat peut emporter en opération. Ainsi, les armées japonaises et espagnoles utilisèrent des versions sous-chargées de la 7,62 OTAN.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Depuis quelque temps, la munition 7,62 revient en force sur les variantes lourdes de fusils d'assaut, tels que le HK 417 et le SCAR H. En effet, la guerre urbaine nécessite des balles de calibre suffisant pour pouvoir perforer des parois plus importantes. On voit souvent des tireurs d’élite utilisant ce genre d'arme transporter un canon long dans leur sac pour pouvoir transformer rapidement leur fusil d'assaut en fusil de précision .


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: En 2005, la munition 7,62 est fabriquée dans plus de 50 pays et existe dans une multitude de variantes destinées aux militaires, aux chasseurs et aux tireurs sportifs.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Le plus long tir au but confirmé pour une arme de calibre OTAN durant la guerre d'Irak eut lieu lors de la deuxième bataille de Falloujah. Le Herbert Hancock, réserviste de 35 ans, policier dans le civil, appartenant à la tua avec son fusil M40 A3 deux servants de mortier à de distance, distance ayant été confirmée après coup grâce à un relevé GPS.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Outre son utilisation sur les théâtres d'opération de l'OTAN, les munitions ont pu, entre le et le , être utilisées pour le maintien de l'ordre public à titre de riposte, en France.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Ce tableau présente les caractéristiques balistiques des munitions d'armes de poing les plus connues. La performance utile typique se base sur les caractéristiques des munitions standard du marché les plus fréquemment rencontrées, ceci à titre de comparaison.


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: La performance d'une munition, c'est-à-dire son impact sur la cible s'exprime en joules selon la formule E = 1/2 M.V où M est la masse et V la vitesse de la balle


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Le recul ressenti dans l'arme se mesure, lui, par la quantité de mouvement exprimée en selon la formule Q = M.V


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Ainsi une munition de calibre .270 Winchester a une performance supérieure à une munition de Mauser ( contre ), mais provoque un recul équivalent ( contre )


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: La 7,62 OTAN de l'armée américaine est appelée M80 Ball quand elle est équipée du projectile ordinaire à pointe jaune. Les balles perforantes et traçantes sont respectivement dénommées M61AP (pointe noire) et M62T (pointe orange). Il existe une M118 (174 gr) et une M118LR (175 gr) pour l'utilisation dans les armes de tireurs de précision (M24, M40Ax, M14, M1A, M25, M110…)


title: 7,62 × 51 mm OTAN

text: Cet article est issu de la lecture des revues spécialisées de langue française suivantes :


title: Nya

text: Le département de la Nya est un des six départements composant la région du Logone Oriental au Tchad. Il a été créé en 2004 (?) par division du département de la Pendé. Son chef-lieu est Bébédjia.


title: Nya

text: Le département de la Nya est divisé en cinq sous-préfectures :


title: Nya

text: Liste des administrateurs :


title: Miroslava Vavrinec

text: Miroslava « Mirka » Vavrinec Federer, née le à Bojnice en Tchécoslovaquie ("aujourd'hui en" Slovaquie), est une joueuse de tennis suisse, professionnelle de 1996 à 2002. À l'issue de cette période, elle devient la manager de Roger Federer, qu'elle rencontre aux Jeux olympiques de Sydney en 2000, et qu'elle épouse le .


title: Miroslava Vavrinec

text: Miroslava Vavrinec émigre en Suisse avec sa famille alors qu'elle a deux ans.


title: Miroslava Vavrinec

text: En 1987, elle a neuf ans quand son père l'emmène assister à un tournoi de tennis à Filderstadt. Elle y rencontre à cette occasion la championne Martina Navrátilová qui, la trouvant particulièrement athlétique, lui recommande de pratiquer le tennis. Navrátilová, informée plus tard de ses origines tchécoslovaques, lui envoie une raquette et lui arrange sa première leçon auprès d'un ami. Vavrinec s'oriente alors vers un jeu de type service-volée, à l'image de sa glorieuse aînée, et progresse régulièrement au sein de la hiérarchie mondiale.


title: Miroslava Vavrinec

text: Sélectionnée dans l'équipe suisse de Fed Cup en 1994 et en 2000, elle participe aussi aux Jeux olympiques de Sydney au cours desquels, sur le village olympique, elle fait connaissance avec son compatriote Roger Federer. Le 2001, au bénéfice d'un disputé à l'US Open, elle se hisse au mondial, le meilleur classement de sa carrière. Elle se voit néanmoins contrainte à une retraite sportive prématurée, en , en raison d'une blessure au pied.


title: Miroslava Vavrinec

text: Elle n'a atteint aucune finale WTA au cours de sa carrière, mais elle compte quatre titres sur le circuit ITF dont trois en simple.


title: Miroslava Vavrinec

text: Le , elle épouse Roger Federer dans la ville natale de celui-ci, à Bâle. Le suivant à Zurich, elle donne naissance à des jumelles prénommées Charlene Riva et Myla Rosa. Le , Roger Federer annonce que sa femme, Mirka Federer est enceinte de leur troisième enfant, mais le naissent deux nouveaux jumeaux, des garçons cette fois, que les parents nomment Leo et Lenny.


title: Miroslava Vavrinec

text: "Aucun"


title: Miroslava Vavrinec

text: "Aucune"


title: Miroslava Vavrinec

text: "N'a jamais participé à un tableau final." "N'a jamais participé à un tableau final."


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le diocèse de Mont-Laurier est un diocèse de l'Église catholique au Canada situé dans la province du Québec. Il est suffragant de l'archidiocèse de Gatineau et son siège est la cathédrale Notre-Dame-de-Fourvière de Mont-Laurier. Depuis , son évêque est Raymond Poisson. Il a été érigé canoniquement par le pape Pie X le .


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le diocèse de Mont-Laurier est l'une des du Québec au Canada. Il s'agit d'un diocèse suffragant de l'archidiocèse de Gatineau. Son siège épiscopal est la cathédrale Notre-Dame-de-Fourvière de Mont-Laurier. Il est de rite romain, c'est-à-dire le rite liturgique majoritaire de l'Église catholique. Depuis , son évêque est Raymond Poisson.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le territoire du diocèse de Mont-Laurier couvre une superficie de dans les régions administratives de l'Outaouais et des Laurentides. Il est contigu au diocèse de Pembroke au sud-ouest, au diocèse de Rouyn-Noranda au nord-ouest, au diocèse d'Amos au nord, au diocèse de Saint-Jérôme au sud-est et à l'archidiocèse de Gatineau au sud. En 2017, il est divisé en .


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: En 2017, le diocèse de Mont-Laurier dessert une population de avec un total de et deux diacres.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le diocèse de Mont-Laurier comprend plusieurs instituts de vie consacrée incluant l'Ordre des Prêcheurs (communément appelé « dominicains »), la Société des missions étrangères de la province de Québec, la Congrégation de Sainte-Croix, les Sœurs de la charité de Sainte Marie, les Sœurs de Sainte-Croix, les Filles de Myriam et la Fraternité Charles de Foucauld.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le saint patron choisi pour le diocèse de Mont-Laurier est l'Immaculée Conception de la Vierge Marie dont la fête est le 8 décembre.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: La première mission catholique sur le territoire du diocèse de Mont-Laurier a été fondée en 1843 et se nommait « La Visitation de Gracefield ». De son côté, le mission algonquine a été fondée en 1849. Les premières paroisses ont été fondées entre 1873 et 1918. La foi catholique s'est propagée dans ce territoire principalement grâce aux misionnaires des Chanoines réguliers de l'Immaculée Conception, des Jésuites et des Oblats de Marie-Immaculée.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le diocèse de Mont-Laurier a été érigé canoniquement le par le pape Pie X. Auparavant, son territoire faisait partie de l'archidiocèse d'Ottawa. Son premier évêque fut François-Xavier Brunet. À cette époque, le diocèse comprenait , sept missions, et sept communautés religieuses. Son territoire hébergeait catholiques francophones, catholiques anglophones ainsi que des Premières Nations.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Le , le diocèse de Mont-Laurier perdit une partie de son territoire lors de l'érection du diocèse de Saint-Jérôme.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Au début du , le territoire du diocèse comprenait , et .


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: De plus, avant d'être nommé évêque de Mont-Laurier le , Joseph Louis André Ouellette était évêque auxiliaire du diocèse depuis le .


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Joseph-Eugène Limoges a été nommé évêque de Mont-Laurier le . Le , il a reçu le titre personnel d'archevêque de Mont-Laurier, bien que le diocèse de Mont-Laurier ne soit pas un archidiocèse.


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: Les armoiries du diocèse de Mont-Laurier comprennent une couronne de douze étoiles qui rappelle le premier verset du douzième chapitre de l'Apocalypse : « n grand signe apparut dans le ciel: une femme revêtue du soleil, ayant la lune sous les pieds et une couronne de douze étoiles sur la tête ». Les grands « A » et « M » stylisés des armoiries sont un symbole pour l""', le titre en latin de la première "Je vous salue Marie".


title: Diocèse de Mont-Laurier

text: La devise du diocèse est "", le titre en latin d'une ancienne prière catholique dédiée à la Viere Marie dont le titre en français est « "Sous l'abri de ta miséricorde" » ou « "Nous trouvons refuge sous ta protection" ».


title: Joseph Groussard

text: Joseph Groussard est un coureur cycliste français, né le à La Chapelle-Janson près de Fougères (Ille et Vilaine).


title: Joseph Groussard

text: Il a été professionnel de 1955 à 1966 avec 65 victoires à son palmarès. Son frère, Georges Groussard, était aussi coureur cycliste professionnel.


title: Joseph Groussard

text: Ses principales équipes ont été : Helyett, ACBB, Alcyon, Pelforth-Sauvage-Lejeune.


title: Joseph Groussard

text: Il gagne Milan-San Remo en 1963 devant l'Allemand Rolf Wolfshohl. Cette victoire lui est attribuée avec l'aide de la photo-finish, une première dans l'histoire du cyclisme. 9 participations


title: Transamazonienne

text: La Route transamazonienne (BR-230) est une route qui relie le Pérou à l’Atlantique. Projetée dans les années 1970, elle est longue de . La route est en grande partie faite en terre battue, seule une partie de la route est asphaltée.


title: Transamazonienne

text: La Route transamazonienne sera une véritable artère destinée à relier d’est en ouest les régions reculées du Brésil et du Pérou. Elle traversera le Brésil d'est en ouest, presque parallèlement à l'Amazone, un peu au sud du fleuve. Elle doit diminuer l'isolement des régions et favoriser leur développement. Le développement de cet axe, en plein cœur de la forêt amazonienne, est l’objet de fortes contestations de la part de mouvements écologistes qui dénoncent l’avancée de l’urbanisation, la déforestation et l’exploitation minière au rythme de celle de la construction de la Route transamazonienne. Ce projet avait, en effet, au moment de sa construction l’objectif de donner aux paysans du sud et du nord-est du Brésil des bandes de terres de de chaque côté de la route.


title: Tempête tropicale Lee (2005)

text: La tempête tropicale Lee a été la de la saison cyclonique 2005 dans le bassin de l'océan Atlantique. C'est la première utilisation du nom "Lee", nom remplaçant "Lenny" (1999).


title: Tempête tropicale Lee (2005)

text: Le , une onde tropicale provenant de la côte africaine a produit une zone de basses pressions au-dessus de l'océan Atlantique tropical. À mi-chemin entre l'Afrique et les Petites Antilles, le creux dépressionnaire s'organisa.


title: Tempête tropicale Lee (2005)

text: La dépression tropicale de l'année s'est formée le vers 12:00 UTC. La dépression prit une direction ouest-nord-ouest. La dépression, confrontée au cisaillement prévalant dans le milieu de l'Atlantique, cessa son développement et dégénéra en creux dépressionnaire le 29 août vers 18:00 UTC. Le creux se déplaça vers le nord-nord-est près d'un deuxième creux non-tropical.


title: Tempête tropicale Lee (2005)

text: Après avoir mis le cap vers le nord-est, l'activité orageuse se redéveloppa avec des bandes de précipitations intenses. Le 31 août, vers 6:00 UTC, la dépression tropicale s'était reformée, et devint, à 12:00 UTC, une tempête tropicale que l'on baptisa "Lee".


title: Tempête tropicale Lee (2005)

text: À mi-chemin entre les Bermudes et les Açores, Lee faiblit rapidement en dépression tropicale en se déplaçant autour du deuxième creux. Le 2 septembre, à 6:00 UTC, Lee absorba le creux non-tropical, maintenant son intensité quelques heures avant de redevenir un creux. Le creux restant fut absorbé par un front froid le 4 septembre à 0:00 UTC.


title: National Post

text: Le est un quotidien national canadien anglophone. De sensibilité conservatrice, il est fondé en 1998. Son siège social se situe à Toronto.


title: National Post

text: Le quotidien est accompagné tous les jours de plusieurs suppléments, dont le "Financial Post", supplément d'actualité économique et financière, le "Post Sport", supplément sportif, et le "Arts & Life", un supplément d'informations culturelles.


title: National Post

text: Le "Post" a été fondé en 1998 par Conrad Black pour combattre ce qu'il percevait comme une tendance trop libérale (au sens nord-américain du terme, soit progressiste, voire de gauche) dans les politiques éditoriales des journaux canadiens. Black bâtit le nouveau journal autour du "Financial Post", un journal d'affaires torontois déjà existant, qu'il acheta à la compagnie Sun Media en 1997. (Le nom "Financial Post" a été retenu pour la section affaires du "National Post".)


title: National Post

text: Depuis le début, le "Post" a prôné des positions solidements conservatrices ; sa page éditoriale publie régulièrement des articles d'opinion de plusieurs conservateurs, néo-conservateurs et libertariens éminents, autant américains que canadiens, incluant Diane Francis, Ann Coulter, Mark Steyn et David Frum.


title: National Post

text: En 2001, le quotidien fut vendu à Canwest, dirigé par Israel Asper jusqu'à sa mort en 2003. Canwest et le "Post" sont maintenant gérés par les fils d'Asper, Leonard Asper et David Asper. Les Asper avouent ouvertement qu'ils contrôlent le contenu éditorial de leurs quotidiens et les utilisent pour diffuser leurs propres opinions.


title: National Post

text: Le "Post" a pris part aux débats relatifs au conflit israélo-palestinien dans une perspective néo-conservatrice et pro-israélienne, ce qui lui a valu des démêlés avec le Congrès islamique canadien.


title: National Post

text: Le père Raymond J. de Souza contribue régulièrement au journal en tant que chroniqueur culturel.


title: Robert Serber

text: Robert Serber (né le et décédé le ) est un physicien américain qui a participé au Projet Manhattan.


title: Robert Serber

text: Il obtient son doctorat de l'université du Wisconsin en 1934, après quoi il travaille avec Robert Oppenheimer à l'université de Californie à Berkeley.


title: Robert Serber

text: Il est recruté pour le projet Manhattan en 1941. Quand le Laboratoire national de Los Alamos s'organise, Oppenheimer prend la décision de ne pas compartimenter les informations techniques entre les différents départements. Cela a pour effet d'augmenter l'efficacité dans la résolution de problèmes ainsi que d'accroître l'urgence du projet pour les scientifiques, maintenant qu'ils savent sur quoi ils travaillent. Il incombe alors à Serber de faire un certain nombre d'explications sur les buts et les principes du projet. Ces explications sont imprimées et fournies à tous les scientifiques arrivant à Los Alamos, elles sont connues comme "Los Alamos Primer" (appelé plus tard LA-1). Elles sont rendues publiques en 1965.


title: Robert Serber

text: Serber développe la première bonne théorie sur l'hydrodynamique de l'explosion de la bombe. Il fait également partie de la première équipe américaine à se rendre à Hiroshima et Nagasaki pour prendre connaissance des dégâts que les bombes ont causés.


title: Robert Serber

text: En 1948, il doit se défendre contre des accusations anonymes de manque de loyauté, dues en grande partie au fait que la famille de sa femme était des intellectuels juifs ayant un penchant pour le socialisme, et aussi parce qu'il tente de mettre les politiciens en dehors du débat sur la faisabilité de la bombe H (utilisant la fusion nucléaire), le menant à se quereller avec Edward Teller, considéré comme le père de la bombe à hydrogène) Tout cela dans un contexte politique où apparaît le maccarthysme.


title: Robert Serber

text: Serber a un rôle de consultant pour de nombreux laboratoires, entreprises et commissions.


title: Maurice Pouzet

text: Maurice Pouzet (né à Laval en 1921 et mort à Angers en 1997) est un sculpteur et illustrateur français.  Formé à l'école des beaux-arts d'Angers où il suit alors des cours de décoration et de sculpture; il bifurque cependant vers le commerce en passant en 1939 le diplôme de l'école supérieure de commerce d'Angers. En 1941, il est dessinateur auprès du cabinet d'architecte Bricard. En 1942, il entame une carrière d'illustrateur au sein de l'équipe des éditions Jacques Petit, entre autres. Il participe aussi à des concours d'affichistes qui le font connaître dans cette discipline. C'est d'ailleurs une publicité pour une société ardoisière qui lui fait découvrir ses propres talents de sculpteur sur ardoise. Cette matière l'emmène à son tour vers la gravure sur métal et notamment vers des commandes de médailles pour la "Monnaie de Paris". Son œuvre se définit donc surtout par cette variété de supports voisins : il continue cette recherche vers la fin de sa vie dans le travail des cartons, des "patrons" de tapisseries. En 1980, il est fait chevalier des "Arts et Lettres".


title: Maurice Pouzet

text: Il a illustré :


title: Maurice Pouzet

text: Daniel Couturier, "Maurice Pouzet", Longué-Jumelle, Le vieux logis, ca 1980


title: Le Livre noir du capitalisme

text: Le Livre noir du capitalisme est un ouvrage publié par la maison d'édition Le Temps des cerises, dans lequel les auteurs entendent dresser un bilan des régimes capitalistes. Sa publication en 1998 suit de quelques mois celle du "Livre noir du communisme", paru en novembre 1997, qui affirmait comptabiliser les victimes du communisme. Ce livre de 464 pages, au format 130 x 175, aborde beaucoup de problèmes mondiaux, de la traite des Noirs à la mondialisation financière.


title: Le Livre noir du capitalisme

text: Voici ce qu'en dit la quatrième de couverture :


title: Le Livre noir du capitalisme

text: « Nous n’avons pas eu la prétention de faire un livre exhaustif. Les crimes du capitalisme constituent un sujet malheureusement inépuisable. Du moins pour l’instant... Plutôt que de réaliser un ouvrage collectif, nous avons pris le parti de solliciter des participations individuelles d’historiens, d’économistes, de sociologues, de syndicalistes, d’écrivains, qui s’expriment ici en toute liberté sur le sujet de leur choix ».


title: Le Livre noir du capitalisme

text: Ce livre dénonce, globalement, ce qu'il considère comme des méfaits imputables au capitalisme. Sont ainsi qualifiés de les morts causées par la traite atlantique (commerce des esclaves), par les guerres et les répressions coloniales, par la majorité des guerres du (dont celles des deux guerres mondiales), par la guerre civile et les famines en Russie, puis en URSS durant les périodes de guerre civile et d'intervention étrangère, par la répression de la Commune de Paris (1871), par la répression de mouvements sociaux, par le fascisme, par l'Allemagne nazie.


title: Le Livre noir du capitalisme

text: Le livre énonce ainsi un bilan de 100 millions de morts pour la période observée, allant de 1900 à 1997.


title: Le Livre noir du capitalisme

text: Sa diffusion et son audience sont bien moindres que celles du "Livre noir du communisme". Il aurait néanmoins bénéficié d'un second tirage le .


title: Le Livre noir du capitalisme

text: Cette liste décrit brièvement les auteurs, par ordre alphabétique, et indique le sujet de leur intervention.


title: Louis Coatalen

text: Louis Hervé Coatalen fut un ingénieur français (breton) et britannique né le à Concarneau, mort le . Il s'illustra dans l'automobile de tourisme et surtout de course ainsi que dans la motorisation aéronautique.


title: Louis Coatalen

text: Fils d'un forgeron pont-l'abbiste et d'une hôtelière concarnoise, lui et son frère Fañch perdirent leurs parents encore mineurs. Leur oncle les recueillit chez lui à Pont-l'Abbé. Il envoya Louis étudier à Brest. Ses qualités lui valurent ensuite d'être inscrit par ce même oncle à l'Ecole des Arts & Métiers de Cluny. Il quitta la Bretagne pour devenir "Gadzart" de la promotion Cluny 1895, comme ses illustres devanciers Émile Delahaye, (De Dion-Bouton), Charles Brasier (Richard-Brasier) et Louis Delâge (Delage). Louis Coatalen travailla d'abord à Paris chez Panhard & Levassor et Clément.


title: Louis Coatalen

text: En 1902 eut lieu son premier mariage qui finit par un divorce en 1906, à la suite de quoi il partit pour l'Angleterre, chez le constructeur britannique Humber. En 1907, il s'associa avec William Hillman, alors fabricant prospère de bicyclettes, au sein de la société « Hillman-Coatalen Motor Car Co. Ltd. » pour produire des automobiles à moteur dans les usines de Coventry (GB). Louis Coatalen, alors âgé de 28 ans, fut le concepteur de ces voitures, dont la première fut une 4 cylindres de 24/25 ch créée pour participer au Tourist Trophy. Mais elle eut un accident durant la course qu'elle ne put terminer. Les modèles que Coatalen créa par la suite furent des voitures de luxe.


title: Louis Coatalen

text: Le , lors de la « Four-inch race » (île de Man) gagnée par la Napier-Hutton de W. Watson, la Hillman-Coatalen (pilotée par Louis Coatalen lui-même) arriva neuvième et avant-dernière. L'autre voiture de la maison pilotée par Kenelm Lee Guiness ne put finir la course, comme la plupart des concurrents. La même année vit l'apparition du radiateur Hillman dont la forme resta inchangée jusqu'en 1930.


title: Louis Coatalen

text: En 1909, son projet de mariage avec la fille de William Humber échoua quand son associé et futur beau-père apprit qu'il était divorcé de sa première femme (dont il avait eu un fils). Peut-être fut-ce pour cette raison qu'il quitta la même année cette entreprise pour rejoindre (après un détour chez Singer) la Sunbeam Motor Car Company, chez qui il trouva sa deuxième femme, Olive Bath, fille d'un des directeurs de la société. À la suite de ce départ, la firme « Hillman-Coatalen » devint simplement « Hillman » et se dédia à la production de voitures plus modestes. Désormais « "chief director" » chez Sunbeam, Coatalen dessina la 14/18 cv, puis la 12/16 cv 2,4 litres, d'excellente réputation outre-Manche.


title: Louis Coatalen

text: En 1911, les usines Sunbeam de Wolverhampton produisirent 650 voitures cette année-là et Coatalen décida de construire des voitures de course. Il baptisa la première du nom de « Nautilus » et lui donna un nez original en forme de stylo. C'est sur ce prototype qu'il commença d'équilibrer les roues, s'étant rendu compte que cela améliorait le rendement. Il fut aussi le premier à intégrer la pompe à huile dans le carter et adopta l'usage des amortisseurs sur ses automobiles. Successeur de la Nautilus, la « Toodles II » remporta plus de succès sportif. En 1912, Les Sunbeam engagées à la Coupe de l'Auto obtinrent les , et , puis les , et du Grand Prix de France. Coatalen venait d'offrir à Sunbeam une notoriété internationale avec une version 3 litres de la 12/16 cv. En 1913, la même voiture finit troisième au Grand Prix de France.


title: Louis Coatalen

text: Durant la Grande guerre, Sunbeam motor car et Louis Coatalen participent à l'effort de guerre avec les moteurs « Liberty ». En 1916, une Sunbeam finit troisième à Indianapolis. En 1917, la Marine française passe commande à Alphonse Tellier de 315 hydravions de 23 m d'envergure motorisés par un Panhard-Levassor ou un Sunbeam 350 ch capables d'emporter 1 632 kg de charge utile. Il n'en sera livré que 35 unités en 1918 avant la fin des hostilités. En 1918, Alphonse Tellier prévoit la production du « VONNA », un hydravion transatlantique emportant un équipage de 3 hommes et un poste radio, pesant 9 tonnes à vide et 16 tonnes au décollage (dont un plein de 8 000 litres d'essence) et mu par 4 moteurs Sunbeam-Coatalen W18 de 450 ch. Nieuport associe 15 ingénieurs à son étude, mais le projet est abandonné en 1921 par la maladie et la mort des principaux promoteurs du projet.


title: Louis Coatalen

text: Le , K. Lee Guiness atteint à Brooklands la vitesse de 215,182 km/h au volant du bolide Sunbeam 350HP équipée d'un moteur Sunbeam-Coatalen Manitou V12 de 18 322 cm³ développant 350 cv. Malcolm Campbell remporta le record de vitesse à terre en atteignant 235,217 km/h sur la plage de Pendine (Pays de Galles) avec la même voiture légèrement modifiée. Une Sunbeam 8 cyl. de 3 l pilotée par Chassagne remporte aussi le Tourist Trophy.


title: Louis Coatalen

text: En 1923, c'est Henry Segrave, qui est vainqueur du Grand Prix de l'ACF à Tours, puis du Grand Prix d'Espagne sur une 6 cyl. Sunbeam. En 1925, La Sunbeam Super Sports finit deuxième aux 24 heures du Mans, derrière le vainqueur sur Lorraine-Dietrich, mais devant les Bentley. "MM. Coatalen et Bentley s'étaient disputés au sujet de l'incidence des études de carrosserie des voitures de course sur la production de tourisme."


title: Louis Coatalen

text: Le , pilotée par le major Henry O'Neal De Hane Segrave, la Sunbeam « Mystery S » 1000 hp de Coatalen battit le record mondial de vitesse (326,679 km/h ou 327,898 km/h) à Daytona Beach en Floride. Ce bolide était pourtant surnommé « the Slug » (la Limace) à cause de sa carrosserie enveloppante très aérodynamique, première du genre. The Slug mesurait 6,09 m pour 3 800 kg. Elle était mue par deux vieux moteurs d'avion Sunbeam-Coatalen Matabelle de 12 cylindres en V pour une cylindrée totale de 45 litres, développant 900 ch (1 000 ch pour la réclame) à 2 000 tr/min.


title: Louis Coatalen

text: En 1931, Louis Coatalen quitta Sunbeam et la STD alors en crise, vendit ses parts et avec le produit réalisé prit la direction des freins hydrauliques Lockheed, acheta un yacht et une villa à Capri, tout en poursuivant ses recherches sur le moteur Diesel pour un six-cylindre Panhard. En seulement six mois, Coatalen conçut un moteur diesel d'aviation de 600 hp qui fut exposé au salon de l'aviation de 1936 à Paris. Il reprit aussi les usines françaises des bougies KLG qu'avait fondé (et vendu en 1927) son ami Kenelm Lee Guinness.


title: Louis Coatalen

text: En 1935, nouveau et dernier mariage après son troisième divorce (d'avec Enid von Rallte).


title: Marine royale

text: Un certain nombre de marines de guerre portent ou ont porté le nom de marine royale.


title: Gargnano

text: Gargnano est une commune italienne de la province de Brescia en Lombardie au bord du Lac de Garde. La ville fut l'une des quatre capitales de la république sociale italienne ou république de Salò de 1943 à 1945.


title: Gargnano

text: Le peintre baroque vénitien Andrea Celesti, qui avait un atelier à Brescia, y réalisa dans les années 1690, des toiles pour la Villa Bettoni, dans le quartier de Bogliaco, ainsi que pour les églises San Francesco et San Martino.


title: Gargnano

text: Brenzone (VR), Capovalle, Tignale, Torri del Benaco (VR), Toscolano-Maderno, Valvestino, Vobarno


title: Hartley, cœurs à vif

text: Hartley, cœurs à vif ("") est une série télévisée australienne en 210 épisodes de 45 minutes, créée par Ben Gannon et Michael Jenkins et diffusée du au sur et du au sur ABC Australie.


title: Hartley, cœurs à vif

text: La série est adaptée du film "", lui-même adapté de la pièce de théâtre "", qui mettait en scène une histoire d'amour entre un élève, Nick Poulos (Alex Dimitriades), et une professeur, Christina Papadopoulos (Claudia Karvan), dans ce même lycée de Hartley High.


title: Hartley, cœurs à vif

text: En France, la série a été diffusée à partir du au sur France 2, puis rediffusée sur MCM (en 2000) et Europe 2 TV (en 2006), AB1 en 2014, et AB3 en 2015 puis sur MyTF1 à partir de septembre 2020. Au Québec, elle a été diffusée à partir du sur Canal Famille pour trente épisodes, puis récupérée par Télé-Québec à partir du . En Belgique et au Luxembourg, à partir du sur RTL-TVI et à partir du sur RTL TV.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Un reboot de la série est prévu pour 2022 sur Netflix.


title: Hartley, cœurs à vif

text: La série met en scène les joies et les peines des élèves de Hartley High, puis plus tard de Hartley Heights (à la suite de la fermeture de Hartley High, qui était dans un état de délabrement avancé. Le lycée a ouvert en 1962 et n'a jamais subi de grosses rénovations), deux lycées moyens situés dans un quartier multi-ethnique de Sydney. Equipes d'enseignants par épisode: L'entrepôt est un vieux local déniché par le compagnon du professeur Milano, au cours de la saison 1, afin que certains étudiants d'Hartley puissent y résider en colocation. Notamment des étudiants ayant décidé de quitter leur domicile familial. Tout au long des 6 premières saisons, l'entrepôt verra passer différents colocataires, tel(le)s que Jodie, Rivers, Drazic, Mai.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Sur le frigo, lors de la saison 5, on voit l'affiche jaune de la grande fête organisée par Bolton avant son départ.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Lors du de la sixième saison (épisode 134) , Drazic et Mai se font virer de l'entrepôt et ils décident de louer un autre appartement, ressemblant à l'entrepôt. Buick LeSabre de 1965


title: Hartley, cœurs à vif

text: Le "Sharkpool" est un bar-billard ouvert par Rocco et Costa Bordino (épisode 31). Il remplace le bar de Ruby St John où se réunissaient les élèves d'Hartley auparavant. il est situé dans Hill Street. D'abord dirigé par Rocco, lorsque celui-ci partira pour les États-Unis, la gestion du "Sharkpool" revient à Costa.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Plus tard, après le départ de ce dernier lui-aussi pour les États-Unis, c'est son père, Roberto qui reprend l'affaire. Certains des élèves d'Hartley y ont travaillé, soit au bar, soit au billard: Jodie, Matt, Katarina, Declan, Charlie, Drazic.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Dès la saison 5, au départ des Bordino partis rejoindre leurs enfants aux États-Unis, Léo Fine, qui a acheté le "Sharkpool", le dirige. Katarina est la gérante.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Episode 129 : Katarina démissionne. Le "Sharkpool" est fermé, car Léo Fine s'est enfui alors qu'il est recherché par la police à cause de ses trafics.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Saison 6, épisode 132 : Tony Black, le père de Mélanie reprend le "Sharkpool".


title: Hartley, cœurs à vif

text: Saison 6 épisode 151 : le "Sharkpool" est racheté et dirigé par Peter d'Esposito, dit "d'Espo". Mai qui y travaillait démissionne. Générique version 1 : épisodes 1 à 20 avec Alex Dimitriades dans le rôle de Nick, Sarah Lambert dans le rôle de Christina, Katherine Halliday dans le rôle de Rose, Salvatore Coco dans le rôle de Costa, Emma Roche dans le rôle de Danielle, Corey Page dans le rôle de Steve, Doris Younane dans le rôle de Yola, Scott Major dans le rôle de Rivers, Abi Tucker dans le rôle de Jodie, Isabella Gutierrez dans le rôle de Chaka, Tai Nguyen dans le rôle de Jack, Tony Martin dans le rôle de Southgate, Hugh Baldwin dans le rôle de Graham, Stephen O'Rourke dans le rôle de Deloraine, Jan Adele dans le rôle de Ruby, Elly Varrenti dans le rôle de Irini, Nico Lathouris dans le rôle de George, Despina Caldis dans le rôle de Effie.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Première apparition de Jon Pollard (Alan Bolton). Elly Varrenti disparaît de la série à l'épisode 9. Tandis que Peta Toppano (Stella Ioannou), Ivar Kants (Roberto Bordino) et Barbara Gouskos (Helen Bordino) apparaissent à cet épisode. Isabella Gutierrez quitte la série à l'épisode 14. Ada Nicodemou (Katerina Ioannou) arrive à l'épisode 16.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 2 : épisodes 21 à 30 avec Peta Toppano et Ada Nicodemou sont créditées


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Sarah Lambert, Hugh Baldwin et Jan Adele quittent la série à l'épisode 26, Peta Toppano et Ada Nicodemou à l'épisode 28, et Nico Lathouris à l'épisode 30. Kym Wilson (Samantha "Sam" Robinson) apparaît à l'épisode 28, et Alexandra Brunning (Lucy Weston) à l'épisode 30.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 3 : épisodes 31 à 38 avec  Alexandra Brunning , Peta Toppano et Ivar Kants sont crédités.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Tai Nguyen n'est plus crédité mais apparaît dans la série. Dernière apparition de Alex Dimitriades à l'épisode final.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Même générique version 3 de la saison 1


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Première apparition de Vince Poletto (Matt Logan) à l'épisode 39. Alex Dimitriades est toujours crédité alors qu'il a quitté la série. Il voulait un meilleur salaire que les autres acteurs comme il a joué le rôle de Nick dans le film "The Heartbreak Kid". Mais on le retrouve dans des "flashback" à l'épisode 39. Tai Nguyen apparaît encore dans la série mais il quitte la série à l'épisode 49 avec Katherine Halliday. Dernière apparition de Alexandra Brunning à l'épisode 51, et de Doris Younane ainsi que Tony Martin à l'épisode final (52).


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique : avec Vince Poletto, Inge Hornstra "dans le rôle de" Allie, Ada Nicodemou, Ian Bliss "dans le rôle de" Andrew et Kym Wilson sont crédités dès l'épisode 53


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Hugh Baldwin revient à l'épisode 53 et Ada Nicodemou à l'épisode 54. Première apparition de Inge Hornstra à l'épisode 55 et de Ian Bliss à l'épisode 56. Dernières apparitions de Kym Wilson, de Abi Tucker, de Corey Page, de Scott Major et de Despina Caldis à l'épisode final.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 1 : épisode 66 avec Jon Pollard qui rejoint la distribution.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 2 : épisodes 67 à 68 avec l'arrivée de Deni Gordon "dans le rôle de" Ronnie.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 3 : épisodes 69 à 71 avec l'arrivée de Diane Craig "dans le rôle de" Dyson.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : dernière apparition de Stephen O'Rourke qui n'est plus crédité à l'épisode 69. Hugh Baldwin revient à l'épisode 71. À cet épisode, Salvatore Coco quitte la série.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 4 : épisode 72 avec l'arrivée de Rupert Reid "dans le rôle de" Dyclan.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 5 : épisodes 73 à 78 avec l'arrivée de Tara Jakszewicz "dans le rôle de" Stassy.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : dernière apparition de Ian Bliss à l'épisode 78.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 6 : épisode 79 sans Ian Bliss.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 7 : épisode 80 avec l'arrivée de Simon Baker-Denny "dans le rôle de" Tom.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 8 : épisodes 81 à 87 avec l'arrivée de Sebastian Goldspink "dans le rôle" de Charlie


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : dernières apparition de Simon Baker-Denny et de Inge Hornstra à l'épisode 87.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 9 : épisodes 88 à 91 sans Simon Baker-Denny et de Inge Hornstra


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : dernière apparition de Emma Roche, pilier de la série, à l'épisode final (91).


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 1 : épisodes 92 à 95


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : dernière apparition de Diane Craig à l'épisode 92 mais toujours créditée après. Salvatore Coco revient à l'épisode 94. Première apparition de Rebecca Smart "dans le rôle de" Mélanie à l'épisode 95 tandis que Jon Pollard, un des derniers piliers de la série, part.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 2 : épisode 96 Rebecca Smart est créditée.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : dernière apparition de Ivar Kants et de Barbara Gouskos à l'épisode 96.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 3 : épisode 97 sans Ivar Kants et de Barbara Gouskos


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Vince Poletto et Tara Jakszewicz quittent la série.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 4 : épisode 98 avec les arrivées de Rel Hunt "dans le rôle de" Ryan, de Lara Cox "dans le rôle de" Anita et de Tina Bursill "dans le rôle de" Hilary.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 5 : épisodes 99 à 104 avec les arrivées de Callan Mulvey "dans le rôle de" Drazic et de Peter Sumner "dans le rôle de" Les.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : à l'épisode 104, Nina Liu "dans le rôle de" Mai arrive à Hartley tandis que Rupert Reid part.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 6 : épisode 105 Nina Liu est créditée.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Rebecca Smart n'est pas présente dans quelques épisodes. Dernière apparition de Ada Nicodemou, de Sebastian Goldspink et de Deni Gordon à l'épisode final (130), les derniers piliers de la série. Le lycée s'écroule et les élèves doivent changer d'établissement. Kat part dans une école de danse en Australie occidentale et Charlie la suit. Fête pour la fin du lycée. Un ancien élève Jan Fenwick (Rocky G) qui a fait un concert en 1962 vient jouer de la guitare.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Saison 5: sont partis Allan Bolton, Matt, Stassy, Declan, Kat, Charlie, Ronnie.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Mai a peint la fresque dans la salle des terminales. (ep 31 de la saison 5). On la voit dans le générique de la saison 6.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 1 : épisodes 131, 136, 138 à 150 avec les arrivées de Fleur Beaupert "dans le rôle de" Nikki, Jeremy Lindsay Taylor "dans le rôle de" Kurt et de Andrea Moor "dans le rôle de" Di Barnett. Nathalie Roy "dans le rôle de" Sarah, Frederick Miragliotta "dans le rôle de" Albers et Elaine Hudson "dans le rôle de" Kath sont aussi crédités.


title: Hartley, cœurs à vif

text: La saison 6 commence dans le lycée Hartley Heights.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Andrea Moor a joué dans la saison 1 dans un autre rôle, Greta Stewart, dans les épisodes de 23 à 25.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Nathalie Roy et Elaine Hudson n'arrivent qu'à l'épisode 139. Première apparition de Putu Winchester "dans le rôle de" Dennis à l'épisode 131. Dernière apparition de Rebecca Smart à l'épisode 136. Son personnage Mélanie part avec Andrew. Elle dit au revoir à son père.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Elaine Hudson part à l'épisode 150. Nathalie Roy part pendant 3 épisodes.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 2 : épisodes 132 et 133 avec Fleur Beaupert, Jeremy Lindsay Taylor et Andrea Moor.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Tina Bursill est toujours créditée mais elle ne joue qu'à l'épisode 133 où elle quitte la série. Première apparition de Frederick Miragliotta à cet épisode là.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 3 : épisode 134 Frederick Miragliotta est crédité.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : dernière apparition de Peter Sumner.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 4 : épisode 135 sans Peter Sumner.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 5 : épisode 137 sans Rebecca Smart.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : première apparition de Mario Gamma "dans le rôle de" D'Espo. (ep 137)


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 6 : épisodes 151-152 Mario Gamma est crédité, sans Nathalie Roy et Elaine Hudson


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : dernière apparition de Nina Liu et de Frederick Miragliotta à l'épisode 152. Mai est embauchée pour faire un clip et Albers dans une troupe de théâtre.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 7 : épisodes 153 à 169 avec Marcel Bracks "dans le rôle de" Lee, John Walton "dans le rôle de" Nat, un prof et Morna Seres "dans le rôle de" Jill, ses parents.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Nathalie Roy revient à l'épisode 154 alors créditée à l'épisode 153. Dernière apparition de Fleur Beaupert à l'épisode 169.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 8 : épisode 170 Putu Winchester est crédité.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Même générique de la version 8 saison 6 : épisodes 171 à 174


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 1 : épisodes 175 à 186 avec l'arrivée de Tasneem Roc "dans le rôle de" Thania.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : Mario Gamma n'est plus crédité à l'épisode 175 mais présent tout au long de la saison. Première apparition de Bianca Nacson "dans le rôle de" Gemma à l'épisode 176 puis revient à l'épisode 186. Dernières apparitions de John Walton à l'épisode 185, de Rel Hunt, de Nathalie Roy, de Jeremy Lindsay Taylor et de Andrea Moor à l'épisode 186. Episode 186: ce sont les résultats des examens. Kurt l'a réussi; Lee et Anita l'ont raté.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 2 : épisodes 187 à 190 Bianca Nacson est créditée avec les arrivées de Luke Jacobz "dans le rôle de" Zack, de Elena Carapetis "dans le rôle de" Jackie et de John Gregg "dans le rôle de" Carson.


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : Dominic Purcell dans le rôle de Todd apparaît pendant les épisodes 189 à 193.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 3 : épisodes 191 à 193 avec l'arrivée de Danny Raco "dans le rôle de" Marco


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : Lara Cox quitte un moment la série à partir de l'épisode 193.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 4 : épisodes 193 à 200


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Informations" : dernières apparitions de Marcel Bracks et Morna Seres à l'épisode 200.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 5 : épisodes 201-202 avec les arrivées de Katherine Hicks "dans le rôle de" Tess et de Mark Owen-Taylor "dans le rôle de" Tim.


title: Hartley, cœurs à vif

text: Générique version 6 : épisode 203 à 210


title: Hartley, cœurs à vif

text: "Information" : Lara Cox est recréditée à l'épisode 203 pour la fin de la série


title: Liste des comtes de Lunéville

text: Il se révolte contre Mathieu II, duc de Lorraine, et est vaincu. Il échange Lunéville contre des domaines autour de Saint-Dié et le comté de Lunéville est rattaché au duché de Lorraine.


title: Pierre Nicolas Perrin

text: Pierre Nicolas Perrin (, Wassy - , Toulon) est un homme politique français dont la carrière se déroula pendant la période de la Révolution.


title: Pierre Nicolas Perrin

text: Perrin était un des plus riches négociants eu toiles de Troyes avant la Révolution, il est élu maire de cette ville en 1790 ; en 1791, il est élu député à l'Assemblée législative, il opina avec les modérés et fut réélu député à la Convention par le département de l'Aube en 1792. Il se prononça, dans le procès de Louis XVI, pour « la peine de détention jusqu'à la paix et le bannissement à cette époque».


title: Pierre Nicolas Perrin

text: Il entre au Comité des marchés et commet une imprudence qui lui est fatale : il fournit lui-même à l'État pour cinq millions de toiles de coton. Dénoncé par Charlier pour avoir pris sur cette fourniture de gros bénéfices, il fut condamné à la peine de six heures d'exposition sur l'échafaud et le 21 vendémiaire an II () à douze ans de fer. Il mourut au bagne de Toulon en 1794. Il fut remplacé à la Convention par le député David-Delisle le 22 frimaire an II (). En 1795, sur un rapport de Girot-Pouzol, le jugement qui l'avait condamné fut annulé, sa mémoire réhabilitée, et sa famille reçut une indemnité. Charlier n'en persista pas moins jusqu'au bout dans ses accusations.


title: Tégument (botanique)

text: En botanique, le tégument désigne un tissu différencié formant une enveloppe autour de divers organes, notamment l'ovule et la graine. Chez les Orchidées, le tégument des minuscules et abondantes graines est nommé « testa »


title: Tégument (botanique)

text: Le terme vient du latin "tegumentum", ce qui enveloppe, ce qui couvre.


title: Heimat (mini-série)

text: Heimat ("Heimat - Eine deutsche Chronik") est un film exploité en salle et une mini-série allemande en 11 épisodes de 55 à 138 minutes, en noir et blanc et en couleurs, créé par Edgar Reitz et Peter Steinbach et diffusée à partir du sur le réseau ARD. En France, le film a d'abord été distribué en salles en 1985, en quatre parties, puis sous forme de mini-série, en 11 épisodes, à partir du sur TF1. Cette mini-série met en scène la vie quotidienne des habitants de Schabbach, un petit village du Hunsrück, en Rhénanie, entre 1919, à la fin de la Première Guerre mondiale et 1982.


title: Heimat (mini-série)

text: Au centre du film, la famille Simon, Mathias et Katharina, avec leurs trois enfants :


title: Heimat (mini-série)

text: En 1919, Paul, fils du forgeron Mathias Simon et de sa femme Katharina, revient du front. Amoureux d'Appolonia, il épouse néanmoins Maria Wiegand. En 1927, Paul quitte Schabbach sans crier gare pour une destination inconnue laissant Maria seule avec leurs deux fils.


title: Heimat (mini-série)

text: Avec l'arrivée de l'ère nazie, son frère, Eduard, devient bourgmestre de Rhaunen, une ville avoisinante. Avec son épouse Lucie, ils se font construire une riche villa. Leur sœur Pauline vit dans la proche bourgade de Simmern où elle a épousé Robert, un horloger.


title: Heimat (mini-série)

text: Le frère de Maria, Wilfried Wiegand, revient de Berlin, en uniforme d'officier SS, suscitant l'admiration de son père, Aloïs Wiegand.


title: Heimat (mini-série)

text: Peu avant la guerre, Maria aura une liaison avec Otto Wohlleben, un ingénieur des routes, dont naîtra Hermann. Les fils de Maria et Paul, Ernst et Anton, sont mobilisés durant la guerre, le premier comme aviateur, le second comme photographe des armées sur le front de Russie. Otto, tombé en disgrâce parce que sa mère était juive, perd son poste d'ingénieur et devient démineur. Il meurt en essayant de désamorcer une bombe. Robert meurt au front, laissant Pauline veuve. Le grand-père Mathias décède dans les derniers jours de la guerre.


title: Heimat (mini-série)

text: Après 1945, le Hunsrück se reconstruit progressivement. Wilfried se terre chez son père, Eduard et Lucie sont discrédités, en raison de leur attachement au régime nazi. Paul revient des États-Unis où il a fondé une entreprise prospère. Il offre une fête au village, mais Maria, amère, se refuse à lui. Après avoir revu son fils, Katharina meurt.


title: Heimat (mini-série)

text: Revenu à pied du front russe, Anton fonde une entreprise d'optique, tandis qu'Ernst cherche sa voie, entre marché noir, convoyeur de grumes par hélicoptère, vendeur de matériaux pour maisons et antiquités. Hermann, à 15 ans, découvre l'amour avec une réfugiée de 11 ans plus âgée, Klärchen. Anton et Maria, apprenant cette liaison, la chassent de Schabbach. Désespéré et rageur, Hermann quitte le village à son tour. Il deviendra un célèbre compositeur de musique contemporaine, avec l'aide de... Paul - au grand dam d'Anton. Le retour de Paul met au jour les difficultés du noyau familial, de la transmission, de la filiation. Ces tensions persistent, jusqu'à la mort de Maria, en 1982.


title: Heimat (mini-série)

text: "Heimat" est un film sans précédent, dans l'histoire du cinéma, à la fois par son ambition (dire l'histoire d'un pays à travers un siècle de la vie d'un village), sa démesure (plus de 15 heures), sa posture (à mi-chemin entre la fiction et le documentaire, le film passe aussi alternativement d'images couleurs au noir et blanc). L'écriture d'Heimat mobilisa Edgar Reitz de janvier à . Le tournage eut lieu de à . Le montage demanda une année supplémentaire et la postproduction dura jusqu'en .


title: Heimat (mini-série)

text: En parallèle à la vie de la famille Simon, le film montre l'évolution de l'Allemagne au : montée du nationalisme sur fond d'occupation de la Ruhr, croissance économique retrouvée et avènement du nazisme (le frère de Maria est officier SS), reconstruction industrielle et "miracle économique" de l'après-guerre, jusqu'aux incertitudes du début des années 1980, sur fond de ralentissement économique.


title: Heimat (mini-série)

text: Personnage central du film, Maria Simon (prononcer Zîmôhnn), née en 1900, traduit le destin aussi banal qu'exemplaire des femmes au . Elle subit la solitude (son mari l'abandonne après-guerre), élève seule ses enfants, a une liaison éphémère et vouée à l'échec durant la guerre, entre en conflit avec son dernier fils dans les années 1950/60, vieillit et meurt seule. Sa génération est la première dont tous les enfants quittent le domicile familial. À force de constance, Maria finit par incarner le "Heimat".


title: Heimat (mini-série)

text: Cette première saison fut suivie en :


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Benoît Assou-Ekotto, né à Arras en France le , est un footballeur international camerounais, possédant également la nationalité française.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Il joue au poste d'arrière gauche à Saint-Nicolas-lez-Arras en Régional 3.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Benoît Assou-Ekotto naît à Arras, dans le Pas-de-Calais au nord de la France, d'un père camerounais et d'une mère française. Son frère Mathieu est également footballeur.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Il commence le football à l'ASPTT Arras, à l'âge de 11 ans au RC Lens.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Arrivé au RC Lens, il intègre le centre de formation de La Gaillette à 14 ans, puis l'équipe réserve à 17 ans.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Le , à 20 ans, il fait sa première apparition en Ligue 1 face au Paris Saint-Germain pour le compte de la . Il dispute l'intégralité de la rencontre en tant que titulaire et le club lensois remporte le match sur le score de 1 à 0 grâce à un but de Charles-Édouard Coridon. Par la suite, il rejoue en tant que titulaire les deux dernières journées de championnat face à l'AC Ajaccio (victoire 2-0) et Le Mans UC 72 (défaite 3-0) faisant ainsi trois apparitions cette saison.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: La saison suivante, il démarre en tant que remplaçant de Yoann Lachor au poste d'arrière gauche, le seul autre joueur formé au club au sein de l'effectif professionnel. Mais Yoann Lachor se blesse avant la rencontre face au Paris Saint-Germain comptant pour la , et Benoît Assou-Ekotto est encore titularisé face au club parisien (match nul 2-2). À la suite de ce match, le jeune défenseur ne quitte plus la place de titulaire et dispute 29 rencontres de championnat durant la saison.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Benoît Assou-Ekotto dispute une troisième saison en tant que titulaire au RC Lens. En début, d'exercice il remporte la coupe Intertoto face aux Roumains du CFR Cluj. Il réclame une revalorisation salariale en fin de saison qui lui est refusée, il demande donc à son agent de lui trouver un club en Angleterre estimant qu'il tourne en rond en France :


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Le club de Tottenham Hotspur, qui a pour manager Damien Comolli, recrute beaucoup de joueurs francophones parmi lesquels Dorian Dervite, Didier Zokora et Pascal Chimbonda. Benoît Assou-Ekotto vient rejoindre la colonie francophone fraîchement arrivée lors du mercato d'été de 2006.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Il démarre en tant que titulaire au poste d'arrière gauche, devant Lee Young-pyo, grâce à ses bonnes performances en période de préparation. Le , il débute en Premier League lors de la première journée face aux Bolton Wanderers (défaite 2-0). Mais il enchaîne les blessures et se retrouve remplaçant du Coréen jusqu'à la fin de la saison.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Par la suite, il se blesse gravement au genou et ne jouera que deux matches lors de la saison 2007-2008. Le gaucher retourne en France pendant dix mois afin d'effectuer sa rééducation. Il a notamment eu peur que sa carrière s'arrête à la suite de cette blessure et estime que cette épreuve l'a fait mûrir :


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Il revient par la suite sur les terrains mais a des relations compliquées avec l'entraîneur Juande Ramos, ce dernier lui reproche son agressivité à l'entraînement ce à quoi le Camerounais lui rétorque : « Hey mon pote, on joue au foot pas au tennis. Tu te crois en Espagne mais on est en Angleterre ici ! » Mais après n'avoir pris que deux points en huit matches et avoir été sorti de la coupe UEFA par l'Udinese Calcio, soit le pire démarrage du club depuis 1912, le technicien espagnol est limogé et remplacé par Harry Redknapp. Ce départ permet au défenseur de se relancer, il devient titulaire, est élu "most improved player" par les supporters de Tottenham à l'issue de l'exercice et impressionne Harry Redknapp tout au long de la saison. Le point d'orgue de cette saison reste la finale de la coupe de la ligue face à Manchester United où il contient parfaitement Cristiano Ronaldo et l'empêche de s'exprimer sur son côté droit. Si l'on louait auparavant son apport offensif sur le terrain, on lui reprochait ses sautes de concentration en défense, après ce match il fait taire les critiques à ce sujet. Benoît Assou-Ekotto inscrit son premier but professionnel lors du match d'ouverture de la saison suivante de Premier League face à Liverpool. À la suite de ce match, le joueur signe un nouveau contrat de quatre ans avec Tottenham Il s'agit du but du 1-0, grâce à une frappe du pied gauche d'une trentaine de mètres, lors de la victoire 2 à 1 de Tottenham. Cette saison est une réussite pour le club du nord de Londres, Tottenham finit en effet à la quatrième place du championnat, synonyme de qualification pour la prochaine ligue des champions, et atteint la demi-finale de la coupe d'Angleterre (défaite 0-2 face à Portsmouth). C'est la première fois depuis Everton en 2005 qu'un club autre que Manchester United, Liverpool, Chelsea et Arsenal parvient à finir dans les quatre premiers. À titre personnel, il perd sa place de titulaire quelque temps au cours de la saison, à la suite d'une blessure, au profit du jeune Gareth Bale mais la retrouve après que Harry Redknapp ne repositionne le Gallois au poste d'ailier gauche.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: La saison suivante est également une réussite, le club termine à la cinquième place du championnat et atteint les quarts-de-finale de la ligue des champions (défaite face au Real Madrid). Le Camerounais n'hésite pas à dire que lui et ses coéquipiers sont « en train d'écrire une page historique pour le club ». Bien que déçu des circonstances de l'élimination, l'ancien Lensois estime que le club londonien a pris une nouvelle dimension grâce à la coupe d'Europe :


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Gareth Bale brille au cours de cette campagne européenne, Benoît Assou-Ekotto déclare notamment que c'est son travail défensif qui libère le Gallois et qui lui permet d'évoluer à ce niveau. Leur complémentarité et leur entente sur le terrain apparaît aux yeux de tous, le gaucher l'explique ainsi :


title: Benoît Assou-Ekotto

text: La saison 2011-2012 démarre très mal avec deux cinglantes défaites 3-0 face à Manchester United et 1-5 face à Manchester City, mais le club enchaîne les succès par la suite et pointe à la troisième place à la mi-saison. Le il inscrit le deuxième but de sa carrière face à Everton d'une frappe croisée de 35 mètres lors de la victoire 2 à 0 de Tottenham. Le , il participe au festival offensif de son équipe lors de la victoire 5 à 0 face à Newcastle United, grâce à un bon travail d'Emmanuel Adebayor dans la surface il conclut l'action en envoyant le ballon dans les cages vides. Après un trou au mois de mars, ce qui correspond à la rumeur désignant Harry Redknapp comme futur sélectionneur de l'Angleterre, Tottenham perd du terrain et termine la saison quatrième. Or après la victoire de Chelsea en ligue des champions, les Spurs perdent leur qualification pour la future édition de l'épreuve reine européenne.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Le , André Villas-Boas est nommé manager de Tottenham à la suite du départ d'Harry Redknapp. Il garde la confiance du nouvel entraîneur en début de saison avant de se blesser pour un mois à la suite d'une blessure au genou contractée face à Reading (victoire 3-1). Son remplaçant au poste d'arrière gauche, Kyle Naughton, se blesse également et le technicien portugais décide donc d'aligner Jan Vertonghen, défenseur central de formation, afin de le suppléer durant la période de son indisponibilité. Seulement, le défenseur belge donne entière satisfaction et demeure le titulaire à ce poste à la suite du retour de Benoît Assou-Ekotto. En , une polémique éclate lorsque le Camerounais publie sur Twitter : « Salut tout le monde ! Il faut être fort et positif au travail ! Même si tu détestes ton patron lol ». Afin d'éteindre la polémique, il déclare par la suite qu'il parlait du patron de ses followers et non du sien.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Le 2 février, dernier jour du mercato, Benoît Assou-Ekotto résilie son contrat avec Tottenham. L'international camerounais est donc libre de s'engager avec le club de son choix.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Laissé libre par Tottenham en février, il s'engage fin juin avec l'AS Saint-Étienne et remplace Franck Tabanou au poste de latéral gauche. Il dispute son premier match officiel avec les Verts dès le 30 juillet 2015 face au club roumain de l'ASA Târgu Mureș dans le cadre du troisième tour préliminaire aller de Ligue Europa (victoire 0-3). Avant la reprise de la saison suivante les négociations pour une prolongation avec l'AS Saint-Étienne n’auraient pas abouti.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Libre de tout contrat, alors âgé de 32 ans, il s'engage avec le FC Metz le 16 août 2016 pour un contrat d'une saison. Les Lorrains maintenus et apparu à 18 reprises en championnat (16 titularisations), il est prolongé d'une saison en juin 2017.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Jamais appelé chez les espoirs français par René Girard qui lui préfère Jérémy Mathieu, Jérémy Berthod ou encore Gaël Clichy, Benoît Assou-Ekotto fait très tôt le choix de jouer pour le Cameroun, se sentant plus camerounais que français et évoquant une concurrence moindre en sélection. Plus jeune, il refuse notamment d'évoluer parmi l'équipe de France des moins de 16 ans. Convoqué par Artur Jorge pour jouer avec les Lions indomptables en mars 2005, il refuse tout d'abord de partir avec la sélection. La presse camerounaise estime dans un premier temps qu'il espère un jour évoluer sous les couleurs de l'équipe de France, mais le joueur tient à expliquer que ce n'est que pour des raisons personnelles qu'il ne participe pas au rassemblement et qu'il a bel et bien choisi d'endosser le maillot du Cameroun.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Après avoir repoussé pendant plusieurs années sa première sélection, Benoît Assou-Ekotto accepte en février 2009 de revêtir le maillot camerounais. Le Cameroun avait grandement besoin d'un arrière gauche après la blessure de Timothée Atouba et la mise à l'écart de Pierre Womé. Le , il dispute donc sa première rencontre internationale, sous les ordres d'Otto Pfister, en tant que titulaire face à la Guinée en match amical. Les Lions indomptables remportent le match sur le score de 3 à 1.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Il participe par la suite à la du Cameroun pour la coupe d'Afrique des nations et la coupe du monde 2010. Mais, alors qu'il est titulaire sur le flanc gauche de la défense, il ne peut répondre à la convocation de Paul Le Guen en vue de la coupe d'Afrique des nations. En effet, le , il sort sur blessure du derby face à West Ham United et doit donc déclarer forfait pour la compétition.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Quelques mois plus tard, il est de nouveau convoqué pour participer à la coupe du monde. Il est titulaire durant tous les matches de préparation et du mondial, mais cela s'avère être un fiasco pour les Lions indomptables. Les trois rencontres face au Japon, au Danemark et aux Pays-Bas se soldent en effet par trois défaites et le Cameroun est la première nation éliminée du mondial. De plus un climat délétère semble s'être installé au sein de la sélection et le sélectionneur est lâché par certains joueurs. Benoît Assou-Ekotto est également pointé du doigt pour son manque d'implication, il est en effet fautif sur la plupart des buts concédés par le Cameroun.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Paul Le Guen est viré et remplacé par Javier Clemente, mais le Cameroun échoue également à la campagne de qualifications pour la coupe d'Afrique des nations 2012. Benoît Assou-Ekotto pointe du doigt les problèmes d'égo et les guerres intestines au sein du vestiaire camerounais et estime donc que le malaise de la sélection est plus mental que technique.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Jugé responsable de ces guerres intestines par Javier Clemente et son staff, au même titre qu'Alexandre Song ou Achille Emana, il est mis à l'écart de la sélection. À la suite du licenciement de l'entraîneur espagnol, son successeur Denis Lavagne ne veut pas non plus de l'arrière gauche de Tottenham, il lui préfère Henri Bedimo et Gaëtan Bong. Mais le , à la suite de la blessure de Georges Mandjeck, le nouveau sélectionneur fait appel à Benoît Assou-Ekotto afin de le remplacer. Ce dernier refuse de revenir en sélection considérant que sa mise à l'écart était un « affront » et que le « mal des Lions va au-delà d'un simple changement de l'encadrement technique ». Il est par la suite traduit en conseil de discipline pour ce refus mais il ne s'y présente pas et envoie un courrier dans lequel il réclame un changement de dirigeants ; il en profite pour soutenir ses camarades, qui ont refusé de se présenter au rassemblement avant le match face à l'Algérie, et clamer son envie de vêtir à nouveau le maillot camerounais. Tout d'abord condamné à une amende de de francs CFA, environ , la sanction est annulée par la suite.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Formé en tant que milieu gauche, Benoît Assou-Ekotto est un arrière latéral gauche très offensif, doté d'une technique sûre, rapide, endurant, solide et intelligent dans le placement. Le gaucher peut également évoluer en tant que milieu défensif et à tous les postes sur le côté gauche. Plus jeune il espérait notamment évoluer à l'avenir plus haut sur le terrain.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Benoît Assou-Ekotto est considéré par certains comme étant un « mercenaire » après avoir déclaré à la BBC en 2011 :


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Pour d'autres il s'agit tout simplement d'un franc-parler qui tranche avec la langue de bois en vigueur dans le milieu du football. Le Camerounais tranche également avec ses pairs en n'hésitant pas à emprunter le métro pour circuler dans Londres.


title: Benoît Assou-Ekotto

text: Il est par ailleurs ambassadeur des Nations unies.


title: Trouble désintégratif de l'enfance

text: Un trouble désintégratif de l’enfance (en anglais : "Childhood disintegrative disorder") est un trouble rare caractérisé par une étape tardive (> 3 ans) du retard de développement d'un enfant dans le langage, les relations sociales et la psychomotricité. Les chercheurs n'ont pas trouvé de cause significative liée à ce trouble.


title: Trouble désintégratif de l'enfance

text: Le trouble désintégratif de l'enfance est répertorié dans la classification internationale des maladies (CIM-10 Version 2008 : F84.3) parmi les troubles envahissants du développement sous la dénomination : « Autre trouble désintégratif de l'enfance ».


title: Trouble désintégratif de l'enfance

text: Une survient dans divers domaines où l'enfant a déjà acquis des compétences : langage, socialisation, adaptation à l'environnement, motricité et aptitude au jeu, des centres d'intérêt restreints, stéréotypés et répétitifs, qui sont également observés dans d'autres troubles autistiques.


title: Trouble désintégratif de l'enfance

text: Ce trouble semblerait être lié à une lésion au système nerveux central.


title: Trouble désintégratif de l'enfance

text: De façon générale, ce trouble s’accompagne d’un handicap mental sévère.


title: Trouble désintégratif de l'enfance

text: La prévalence du trouble désintégratif de l’enfance est très faible (APA ; DSM-IV-TR, 2001), quoique mal connue ; un taux de 1 pour est évoqué.


title: Chausson aux pommes

text: Le chausson aux pommes est une pâtisserie à base de pâte feuilletée de forme semi-circulaire ou triangulaire contenant le même type de garniture que la tarte aux pommes.


title: Chausson aux pommes

text: À Saint-Calais (Sarthe), où il aurait été créé en 1630 à la suite d'une épidémie, a lieu tous les ans en septembre la fête du chausson.


title: Chausson aux pommes

text: En Belgique le chausson est fait non pas avec de la pâte feuilletée mais avec de la pâte à tarte et est appelé « gosette aux pommes ».


title: Chausson aux pommes

text: En France, en 1873 à Lemud (Moselle), les chaussons étaient de la taille d'une demi-tarte (pâte à tarte repliée en deux) et s'appelaient « Conn-ché ».


title: Duccio di Buoninsegna

text: Duccio di Buoninsegna (Sienne, vers 1255-1260 - vers 1318-1319) fut en son temps le plus grand peintre siennois ; son importance se mesure même à l'échelle européenne. On considère généralement que son influence fut déterminante dans l'évolution du style gothique international qui s'exerça en particulier sur Simone Martini et les deux frères Ambrogio et Pietro Lorenzetti.


title: Duccio di Buoninsegna

text: L'art de Duccio a, à l'origine, une solide composante byzantine, liée notamment à la culture plus récente de la période des Paléologue, et est fortement influencé par Cimabue (qui est très certainement son professeur dans ses premières années d'activité), à laquelle il ajoute une note personnelle dans le sens du gothique, se traduisant par une linéarité et une élégance transalpines, une ligne douce et une gamme chromatique raffinée.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Au fil du temps, le style de Duccio atteint des résultats de plus en plus naturels et emplis de douceur. Il intègre également les innovations introduites par Giotto, comme le rendu du contraste selon une ou quelques sources lumineuses, le volume des figures et de la draperie, le rendu de la perspective. Son chef-d'œuvre, "La Maestà" de la cathédrale de Sienne, est une œuvre emblématique du italien.


title: Duccio di Buoninsegna

text: La première mention de Duccio apparaît en 1278 dans les archives de la ville de Sienne, pour le paiement des couvertures de livres comptables ("Biccherna") et pour douze boîtes peintes destinées à contenir des documents de la municipalité. Ces œuvres sont maintenant perdues. On en déduit généralement une date de naissance située entre 1250 et 1260. Aucun écrit antérieur ne donne de précisions sur sa formation. Il aurait pu recevoir l'enseignement du peintre Cimabue, ou être formé dans un atelier siennois. Il n'a sans doute pas travaillé au grand chantier de l'époque, la basilique Saint-François d'Assise, mais il en connait les peintures. Les innovations florentines de la représentation dans l'espace ne lui sont pas non plus inconnues. La présence de clins d’œil à l'Antiquité classique dans son œuvre atteste qu'il a regardé de près le travail de Nicola Pisano, sculpteur à la cathédrale de Sienne de 1256 à 1284. Des éléments gothiques dans son œuvre ont pu faire croire à un voyage en France dans les années 1280-1285 ; cependant il est probable qu'il ne connaît l'art français que par des objets importés, comme des manuscrits enluminés ; Nicola Pisano lui-même connaissait l'art gothique, probablement par l'intermédiaire des petits objets d'ivoire que les ateliers parisiens exportaient dans toute l'Europe.


title: Duccio di Buoninsegna

text: La première œuvre de Duccio qui nous soit parvenue est la dite « Vierge Gualino » qui se trouve aujourd'hui à la Galerie Sabauda de Turin (sa provenance originale est inconnue). Peinte vers 1280-1283, elle montre un style très proche de celui de Cimabue, au point qu'elle fut longtemps attribuée au maître florentin plutôt qu'à Duccio. Le panneau rappelle les Majestés de Cimabue dans le cadre général, dans la forte dérivation byzantine et l'absence de traits gothiques, dans les traits somatiques de la Vierge, dans la robe de l'Enfant et dans l'utilisation du contraste. Cette forte influence cimabuesque, qui restera évidente également dans les œuvres ultérieures, bien que s'estompant progressivement, a conduit à penser qu'il y avait une relation enseignant-élève entre le « vieux » Cimabue et le jeune Duccio. Cependant, déjà dans cette première œuvre de Duccio, de nouveaux éléments apparaissent : une richesse chromatique qui conduit à des couleurs qui n'appartiennent pas au répertoire florentin (comme le rose de la robe de l'Enfant, le rouge vin de la robe de la Vierge et le bleu du manteau), le petit nez du nourrisson qui rend son visage plus doux et plus enfantin, l'écheveau laineux des chrysographies byzantines de la robe de Marie. Mais ce sont encore des détails et le tableau est résolument cimabuesque.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Dans la Vierge de Crevole, œuvre ultérieure de 1283-1284, qui provient de l'église paroissiale de Santa Cecilia in Crevole et qui est maintenant exposée au Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo de Sienne, on note une plus grande divergence avec le style de Cimabue. La Vierge a un visage plus doux et plus raffiné, sans trahir une expression qui reste encore sérieuse et profonde. Le petit nez de l'enfant demeure, mais il se laisse aussi aller à un geste affectueux envers sa mère.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Deux peintures à sec, malheureusement très abîmées, datent également des mêmes années, trouvées dans la chapelle Bardi (autrefois dédiée à saint Grégoire le Grand) de la Basilique Santa Maria Novella de Florence. Situées dans les lunettes en haut à gauche et à droite de la chapelle, elles représentent respectivement "Saint Grégoire le Grand entre deux flabellifères" et le "Christ trônant entre deux anges". Dans ce cas également, on ne peut manquer de remarquer le fort détachement d'avec Cimabue, mais c'est précisément l'élégance des visages des anges et l'écheveau enveloppant de la robe du Christ sur le trône qui fait apprécier, une fois de plus, la particularité du maître florentin.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Le , Duccio reçoit sa première commande importante, la dite « Madone Rucellai », commandée en l'honneur de la Vierge par une confrérie laïque florentine, la Compagnia dei Laudesi. Le panneau est destiné à la chapelle Bardi de la basilique Santa Maria Novella à Florence, la même chapelle que celle où les restes des peintures à sec de Duccio décrites ci-dessus ont été trouvés. Le panneau est nommé « Rucellai » car à partir de 1591, il est placé dans la chapelle contiguë, Rucellai, avant de parvenir aux Offices. Cette œuvre représente la "Vierge à l'Enfant en majesté", flanquée de six anges devant un fond doré. Le pourtour du panneau est orné de médaillons où l'on voit des prophètes, des apôtres et des saints en buste. Le peintre cherche à modeler les tissus et les corps, avec des jeux de dégradés de couleur. Il essaie aussi de respecter les règles de la perspective, sans toujours bien y arriver.


title: Duccio di Buoninsegna

text: L'œuvre est inspirée de la Maestà du Louvre de Cimabue, peinte environ cinq ans plus tôt, à tel point que pendant longtemps elle a été considérée comme une œuvre de ce dernier. Cette attribution erronée a été maintenue même après la découverte de l'acte de cession en 1790. Cette « Maestà » est une œuvre clé dans le parcours de l'artiste, où la solide majesté et la représentation humaine de Cimabue se croisent avec une plus grande aristocratie et un raffinement certain, ainsi qu'avec un contenu humain encore plus doux. L'œuvre se caractérise par des motifs décoratifs d'origine gothique, tels que l'ourlet doré fantaisiste de la robe de Marie qui trace une ligne complexe de la poitrine aux pieds, les fenêtres gothiques à meneaux du trône en bois et le manteau de la Vierge plus « imbibé » de chrysographies byzantines, mais adouci par des plis doux et tombants. Ce sont surtout ces éléments gothiques qui marquent un nouvel éloignement de Cimabue, qui reste encore ancré dans la tradition byzantine.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Compte tenu de sa taille, le panneau a sans doute été peint sur place et non transporté une fois achevé.


title: Duccio di Buoninsegna

text: La "Vierge à l'enfant et trois franciscains en adoration", petit panneau d'origine inconnue et exposé aujourd'hui à la Pinacothèque nationale de Sienne, est également datée vers 1285.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Après la "Madone Rucellai" de 1285, le vitrail du Duomo de Sienne, dont l'original est maintenant conservé au Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo (celui du Duomo étant une copie), est la seule œuvre attribuée à Duccio datée de la fin du siècle, pour laquelle une documentation permet sa datation avec certitude. Bien que le vitrail ait été fait par des maîtres verriers, on pense aujourd'hui que sa conception appartient au patriarche de la peinture siennoise, qui y a travaillé en 1287-1288. Le trône de la scène du "Couronnement de la Vierge" et ceux des "Quatre Évangélistes" sont des trônes architecturaux en marbre, non plus en bois comme celui de la "Madone Rucellai" ou les précédents trônes de Cimabue. C'est le premier exemple connu de trône architectural en marbre, un prototype que Duccio continuera à utiliser et qui deviendra désormais très populaire, y compris dans la Florence voisine de Cimabue et Giotto.


title: Duccio di Buoninsegna

text: On pense que la "Vierge en majesté parmi les anges", dont l'origine est inconnue et qui est aujourd'hui conservée au Musée des Beaux-Arts de Berne en Suisse, est postérieure (1290-1295). Cette œuvre permet d'apprécier l'évolution du style de Duccio au fil des années. Une meilleure profondeur spatiale dans la disposition des anges, non plus les uns au-dessus des autres comme dans la "Madone Rucellai", mais les uns derrière les autres comme dans la "Maestà du Louvre" de Cimabue, est immédiatement évidente dans cette petite Majesté. Les anges formant un même couple ne sont même pas parfaitement symétriques, comme en témoignent les différentes positions de leurs bras. Ce nouvel élément permet d'éviter la symétrie répétitive des anges de la "Madone Rucellai", favorisant leur différenciation. Même le trône, bien qu'il ait un cadre similaire à celui de la "Madone Rucellai", a une meilleure perspective axonométrique et semble inséré de manière plus adéquate dans l'espace, suivant ainsi les canons de la perspective signifiante. Ces évolutions montrent que Duccio se laisse encore inspirer par le Maître Cimabue, très attentif à la cohérence spatiale et aux volumes des choses et des personnages, mais qu'il continue son chemin vers une élégance figurative qui lui est propre, un chemin qu'il a déjà entamé avec la "Vierge de Crevole". Bien que les larges visages demeurent cimabuesques, les traits somatiques apparaissent plus délicats (par exemple, la nuance de l'arête à la base du nez, les lèvres serrées et nuancées, et le nez de l'Enfant). La disposition des plis des vêtements apparaît également plus naturelle et plus douce.


title: Duccio di Buoninsegna

text: D'autres œuvres, généralement attribuées à Duccio, sont datées entre 1285 et 1300, mais sans consensus unanime des experts sur la datation, comme la "Vierge à l'Enfant" de l'église des Saints-Pierre-et-Paul de Buonconvento, conservée aujourd'hui au Musée d'Art Sacré du Val d'Arbia, également à Buonconvento. Traditionnellement datée juste après 1280, des recherches d'archives récentes témoigneraient du passage de Duccio à Buonconvento après 1290 et des études précises sur la disposition des plis du manteau de la vierge et sur la perte des traits angulaires de son visage, suggèreraient une datation vers 1290-1295.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Selon certains experts, la croix peinte du château d'Orsini-Odescalchi à Bracciano aurait également été réalisé après 1285. Anciennement dans la collection Odescalchi à Rome, et aujourd'hui dans la collection Salini à Sienne, le Christ aux yeux ouverts est toujours vivant, reprenant une iconographie de l'époque romane (le "Christus Triumphans"), très rare à la fin du . Selon certains, le "Crucifix" de l'église San Francesco à Grosseto date également de cette période. Pour ces deux crucifix, le consensus des experts n'est pas unanime, y compris en ce qui concerne l'attribution à Duccio, à l'inverse des trois tableaux représentant la "Flagellation, La Crucifixion et L'Enterrement du Christ", d'origine inconnue et maintenant déposées au à Sienne.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Avec les œuvres des premières années du nouveau siècle, Duccio di Buoninsegna parvient à un style mature et autonome, désormais dissocié de celui de Cimabue. Les visages des personnages sont plus allongés et les traits du visage plus doux, grâce à un coup de pinceau plus souple qui permet de lisser les traits angulaires du visage. Dans les nombreux panneaux avec l'Enfant peints à cette époque, la Vierge et l'Enfant ont leurs physionomies propres, bien distinctes de celles de la "Madone Rucellai" ou encore de la "Vierge de Crevole" qui étaient encore de style cimabuesque, même la draperie est enrichie de plis naturels et doux. Un réalisme figuratif sans précédent prévaut qui permet à Duccio d'acquérir la réputation d'être le meilleur artiste de la ville de Sienne. Le polyptyque provenant peut-être de la basilique San Domenico à Sienne et conservé aujourd'hui à la pinacothèque nationale de Sienne, est un exemple de ce style mature. Le panneau a également la particularité d'être le premier polyptyque architectural à compartiments indépendants, prototype qui sera de plus en plus utilisé.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Le triptyque avec portes appartenant à la famille royale britannique et le triptyque avec portes représentant la "Vierge à l'Enfant entre saint Dominique et sainte Aurée d'Ostie", conservés à la National Gallery de Londres (tous deux de provenance inconnue et datés de 1300) datent également de cette période, tout comme la "Vierge à l'Enfant" conservée à la Galerie nationale de l'Ombrie à Pérouse (provenant de la basilique San Domenico de Pérouse) et la "Madone Stoclet", ainsi nommée parce qu'elle appartenait au belge Adolphe Stoclet avant d'arriver au Metropolitan Museum of Art de New York (provenance d'origine inconnue). Le triptyque avec portes avec la "Crucifixion entre les Saints Nicolas de Bari et Clément" (de provenance inconnue) appartiendrait à la fin de cette période (1304-1307), peu de temps avant que Duccio ne commence la grandiose "Maestà" de la cathédrale de Sienne.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Dans toutes ces peintures, il est possible d'apprécier le réalisme figuratif et la nature aristocratique des visages, typiques de l'art de Duccio et inégalés au début du en Italie. Il y est également possible d'admirer les riches volumes des vêtements dont les traits sont désormais acquis par l'école florentine, qui fut la première source d'apprentissage et d'inspiration pour Duccio. C'est ainsi que celui-ci est devenu l'artiste le plus accrédité de Sienne, le seul à qui le gouvernement de la ville pouvait penser à confier la tâche de créer une œuvre aussi grandiose et coûteuse que la "Maestà à" placer sur le maître-autel de la cathédrale de Sienne, sans aucun doute le chef-d'œuvre de l'artiste.


title: Duccio di Buoninsegna

text: La "Maestà" est le chef-d'œuvre de Duccio et l'une des œuvres les plus emblématiques de l'art italien. Elle est commandée par la ville de Sienne pour le maître-autel de la cathédrale en 1308, comme en témoigne la documentation écrite qui permet de remonter au contrat (1308) et la chronique locale qui témoigne de la présence du maître et de son atelier au Duomo (1311). Aujourd'hui séparé en plusieurs panneaux, l'ensemble, peint sur les deux faces, devait mesurer à l'origine cinq mètres de haut et presque autant de large. Il est resté en place sur le maître-autel jusqu'en 1506, puis a été remonté sur un autre autel d'où il a été démonté en 1771, avant d'être réparti sur deux autels différents, où il est demeuré jusqu'en 1878. Par la suite, certains panneaux ont été dispersés en Europe et aux États-Unis ; cinq d'entre eux n'ont pas été retrouvés. La "Maestà" est aujourd'hui conservée au Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo.


title: Duccio di Buoninsegna

text: La face antérieure présente la Vierge à l'Enfant entourée d'anges et de saints, un thème qui sera repris pendant plusieurs générations. La face postérieure représente des scènes de l'Enfance et de la Passion du Christ. L'œuvre témoigne de la connaissance par Duccio de la chapelle Scrovegni peinte par Giotto à Padoue.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Achevé en juin 1311, sa renommée est si grande avant même son achèvement, que le 9 juin, son transport vers la cathédrale depuis l'atelier de Duccio dans le quartier de Stalloreggi, est l'occasion d'une véritable fête populaire le long des rues de Sienne, complétée par une procession : à la tête de celle-ci, viennent l'évêque et les plus hautes autorités de la ville, tandis que le peuple, portant des bougies allumées, chante et prodigue l'aumône. La ferveur s'amplifie : la Vierge, protectrice du territoire siennois, reçoit, enfin, l'hommage d'une œuvre digne d'elle, dont la population attend une intercession efficace.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Il s'agit d'un grand panneau () à deux faces, même s'il est aujourd'hui découpé dans l'épaisseur après une intervention discutable du qui n'a pas manqué de créer quelques dégâts. Sur la face principale, celle qui faisait à l'origine face aux fidèles, est peinte une monumentale "Vierge à l'Enfant trônant", entourée d'une multitude de saints et d'anges sur fond d'or. La Vierge est assise sur un grand et somptueux trône, qui laisse entrevoir une spatialité tridimensionnelle selon les innovations déjà pratiquées par Cimabue et Giotto. Elle est peinte d'une couleur douce, qui donne du naturel à son teint. L'Enfant exprime une profonde tendresse, mais son corps ne semble pas générer de poids et les mains de Marie qui le tiennent sont plutôt contre nature. À la base du trône se trouve la signature et la prière en vers latins : « "MATER S (AN) CTA DEI / SIS CAUSA SENIS REQUIEI / SIS DUCIO VITA / TE QUIA PINXIT ITA" » ( « paix pour Sienne, sois la vie pour Duccio, parce qu'il t'a peint »).


title: Duccio di Buoninsegna

text: Le verso était plutôt destiné à être vu du clergé. Y sont représentées 26 "Histoires de la Passion du Christ", divisées en petits panneaux qui constituent l'un des plus grands cycles consacré à ce thème en Italie. La place centrale est attribuée à la "Crucifixion", d'une largeur plus grande et d'une double hauteur, tout comme le panneau double en bas à gauche avec l"Entrée à Jérusalem". Dans diverses scènes, Duccio reprend, en ce qui concerne les « perspectives », les toiles de fond architecturales de Giotto, mais dans d'autres, il fait volontairement exception à la représentation spatiale pour mettre en évidence les détails qui lui importent, comme la table dressée dans la scène de la "Cène" (trop inclinée par rapport au plafond) ou comme le geste de Ponce Pilate dans la "Flagellation" : Pilate est debout sur une estrade située sous le toit d'un édicule, la main passe devant la colonne qui soutient le toit, en avançant, il heurterait la colonne qui lui fait face. Duccio ne semble donc pas intéressé à trop compliquer les scènes avec des règles spatiales absolues : parfois la narration précisément est plus efficace dans ces scènes où un paysage rocheux traditionnel le libère de la contrainte de la représentation tridimensionnelle.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Le retable avait également une prédelle peinte sur tous les faces (la première connue dans l'art italien), les panneaux cuspidés étant couronnés avec des "Scènes de la vie de Marie" (devant) et des "Épisodes post-mortem du Christ" (derrière). Ces parties ne sont plus à Sienne ; certains d'entre elles se trouvent dans des collections et des musées étrangers.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Il est possible de retrouver dans la "Maestà" tout le réalisme des visages des personnages que Duccio était capable de réaliser, ainsi que sa capacité désormais acquise à dessiner des choses et des personnages selon les canons de la perspective directe de Giotto (et non du point de vue inverse vétuste de Cimabue qu'il a repris jusqu'à la fin du ). Les vêtements ont une draperie volumineuse, le contraste est rendu avec une attention à l'origine des sources lumineuses, tendances également héritées de Giotto. L'œuvre se distingue également par la profusion des détails et des décorations, des incrustations de marbre du trône au fin motif du drap sur le dos du trône lui-même, des cheveux des anges aux ornements des saints. La cohésion des éléments de la matrice florentine avec le réalisme figuratif de Duccio, le tout agrémenté d'une extrême attention aux détails, fait de cette œuvre l'un des chefs-d'œuvre du "Trecento".


title: Duccio di Buoninsegna

text: Seules deux œuvres peuvent être attribuées avec certitude au catalogue Duccesco après la "Maestà" de la cathédrale de Sienne, toutes deux dans un état de conservation malheureusement non optimal : le "Polyptyque ", initialement destiné à l'église aujourd'hui disparue de la Spedale di Santa Maria della Scala et maintenant exposé à la pinacothèque nationale de Sienne (1315-1319), et la "Maestà" de la cathédrale de Massa Marittima (vers 1316).


title: Duccio di Buoninsegna

text: Selon certains experts, la fresque avec la "Reddition du château Giuncarico", dans la Salle de la Mappemonde du Palazzo Pubblico de Sienne (1314), est également de Duccio, mais de nombreux doutes subsistent à ce sujet.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Duccio décède à une date non connue, en 1318 ou 1319. En 1319, ses fils refusent l'héritage, grevés par de lourdes dettes.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Duccio a eu de nombreux élèves au cours de sa vie, même si on ne sait pas s'il s'agissait de vrais élèves qui ont grandi artistiquement dans son atelier, ou de peintres qui ont simplement imité son style. Beaucoup d'entre eux sont anonymes et ne sont identifiés que grâce à un corpus d'œuvres présentant des traits stylistiques communs. Les premiers élèves, que nous pouvons appeler collectivement les « disciples de la première génération », sont actifs entre 1290 et 1320 et comprennent le Maître de Badia a Isola, le Maître de Città di Castello, le Maître des Aringhieri, le Maître des Collations des Saints Pères et le Maître de San Polo à Rosso. Un autre groupe de « disciples de la deuxième génération » est actif entre environ 1300 et 1335, et comprend Segna di Bonaventura, Ugolino di Nerio, le Maître de Majesté Gondi, le Maître de Monte Oliveto et le Maître de Monterotondo. Cependant, il convient de noter que Segna di Bonaventura est déjà actif avant 1300, le plaçant ainsi temporellement entre le premier et le deuxième groupe d'artistes. Un troisième groupe a suivi Duccio quelques années seulement après sa mort, témoignant de l'impact de sa peinture à Sienne et dans toute la Toscane. Ces artistes, actifs entre 1330 et 1350 environ, comprennent les fils de Segna di Bonaventura, c'est-à-dire Niccolò di Segna et Francesco di Segna, et un élève d'Ugolino di Nerio, le Maître de Chianciano.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Certains de ces artistes ont été influencés par Duccio seul, leurs œuvres étant similaires à celles du maître, tels le Maître de Badia a Isola, Ugolino di Nerio, Segna di Bonaventura et leurs enfants. D'autres artistes ont également été influencés par d'autres écoles, comme le Maestro degli Aringhieri, sensible aux volumes massifs de Giotto, et le Maestro della Maestà Gondi, également influencé par Simone Martini.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Simone Martini et Pietro Lorenzetti doivent être traités séparément. Ces deux artistes ont peint des œuvres similaires à celles de Duccio à partir, respectivement, d'environ 1305 et 1310. Cependant, leur production présente des caractéristiques originales dès le début, comme en témoigne la "Vierge à l'Enfant " de Simone (1305-1310) et le "Triptyque d'Orsini" peint à Assise par Lorenzetti vers 1310-1315. Plus tard, les deux artistes ont mûri des styles complètement autonomes, qui ont permis de leur attribuer une dignité artistique dépourvue de l'étiquette de « disciple de Duccio ».


title: Duccio di Buoninsegna

text: Parmi celles-ci son œuvre comprend notamment, outre une Madone peinte sur bois vers 1300 :


title: Duccio di Buoninsegna

text: Le cratère Duccio sur la planète Mercure a été nommé d'après lui.


title: Duccio di Buoninsegna

text: Le 16 août 2003 à Sienne, eut lieu un palio en son honneur, remporté par la Nobile Contrada del Bruco avec le cheval Berio monté par le jockey Luigi Bruschelli connu sous le nom de "Trecciolino". Un second palio a été couru le 16 août 2011, gagné par la Contrada della Giraffa avec le cheval Fedora Saura, monté par Andrea Mari, connu sous le nom de "Brio".


title: Pietro Piller Cottrer

text: Pietro Piller Cottrer, né le à Pieve di Cadore, est un skieur de fond italien. Il est quatre fois médaillé aux Jeux olympiques dont un titre en relais à Turin en 2006 et deux médailles individuelles. Dans son palmarès, figure également un titre de champion du monde du en 2005 et le classement de la Coupe du monde de distance en 2009.


title: Pietro Piller Cottrer

text: Surnommé « Caterpiller », il a débuté au niveau international en 1994, obtenant son premier succès le lors du d'Holmenkollen disputé en style libre, gagnant avec plus d'une minute d'avance sur les Norvégiens Tor Arne Hetland et Bjørn Dæhlie. Il s'agit du premier Italien à s'imposer sur cette étape classique du ski nordique.


title: Pietro Piller Cottrer

text: Il est ensuite sélectionné pour ses premiers Jeux olympiques d'hiver en 1998 à Nagano terminant seizième au libre. Durant cette course, alors qu'il était positionné au deuxième rang à la mi-course, il chute dans un descente et atterrit dans les filets de protection lui faisant perdre environ trois minutes. Aux Jeux olympiques de Salt Lake City en 2002, il obtient sa première médaille lors du relais en compagnie de Giorgio Di Centa, Fabio Maj et Cristian Zorzi. Il a connu une déception personnelle durant ses Jeux, terminant quatrième lors du libre à un dixième de la médaille de bronze. Le , il devient champion du monde du libre devant son compétriote Fulvio Valbusa à Oberstdorf.


title: Pietro Piller Cottrer

text: Lors des Jeux olympiques d'hiver de 2006, se déroulant à Turin en Italie, il est médaillé de bronze à la poursuite battu de neuf dixièmes par le vainqueur russe Ievgueni Dementiev. Il s'agit de l'arrivée la plus serrée dans cette épreuve de l'histoire. Ensuite, il permet de manière significative aux Italiens d'obtenir l'or olympique du relais devant leur public avec le meilleur temps de son équipe, positionnant le dernier relayeur en tête, Christian Zorzi. Lors de la saison 2008-2009, à la suite de sa victoire lors de l'épreuve pré-olympique de Whistler, il est devenu l'Italien le plus victorieux en Coupe du monde avec six succès. Il est récompensé en fin de saison par le petit globe de cristal de la distance avec vingt points d'avance sur Dario Cologna.


title: Pietro Piller Cottrer

text: En 2010, il est médaillé d'argent lors du libre des Jeux olympiques de Vancouver, dominé par Dario Cologna.


title: Pietro Piller Cottrer

text: Le fondeur a annoncé sa retraite sportive en .


title: Pietro Piller Cottrer

text: Il a également gagné une étape du Tour de ski 2007-2008 à Nové Město na Moravě.


title: Whitecross

text: Whitecross est un groupe de metal chrétien américain, originaire de Waukegan, dans l'Illinois. Il est formé par Scott Wenzel (chant) et Rex Carroll (guitare).


title: Whitecross

text: Ayant fondé le groupe en 1986, ils réalisent leur premier album en 1987, intitulé "". Grâce aux textes poignants des chansons et aux solos de guitare techniques et révolutionnaires de Rex Carroll, Whitecross est rapidement comparé à des groupes comme Stryper ou Ratt. En 1992, Rex Carroll quitte le groupe, voulant se lancer dans d'autres projets, comme le groupe King James. Le groupe continue sans lui et réalise cinq albums en son absence. Ces albums contiennent des influences beaucoup plus portées sur le style acid rock (pour le style musical uniquement, et non pour l'influence), alors que les précédents étaient très hard rock.


title: Whitecross

text: Whitecross remporte trois Dove Awards pour ' (en 1990) et ' (en 1992) dans la catégorie et pour ' issue de l'album ' dans la catégorie de à la des GMA Dove Awards en 1994.


title: Whitecross

text: En 2005, Rex Carroll revient et le groupe remonte aux sources avec l'album "Nineteen Eighty Seven", qui est une reprise de l'album "Whitecross" avec quelques nouveaux titres. En , ils sont annoncés et confirmés au Cornerstone Festival de Bushnell, dans l'Illinois, le vendredi . Le , ils jouent au festival Legends of Rock à Ennepetal, en Allemagne.


title: Whitecross

text: En 2010, le groupe publie son album live "". Le , Rex annonce travailler des morceaux de guitare pour un nouvel album de Whitecross.


title: Pierre Louis Pinel

text: Pierre Louis Pinel, né le à Saint-James et mort le à Avranches, est un homme politique français.


title: Pierre Louis Pinel

text: Fils d’un marchand, on ignore la profession qu’il exerçait avant la Révolution.


title: Pierre Louis Pinel

text: En 1790, il fut élu administrateur d’Avranches et, en 1792, il fut élu député à la Convention par le département de la Manche. Membre de la Convention, lors du procès du Roi, il répondit au troisième appel nominal : « je ne puis cumuler les fonctions de juge et de législateur ; je vote librement pour la détention ». Il participa aux actions de la majorité thermidorienne et fut sous le Directoire député de la Manche au Conseil des Cinq-Cents jusqu’en l’an V. On l'y remarqua surtout par sa discrétion et sa prudence.


title: Pierre Louis Pinel

text: Il fut maire d’Avranches de 1800 à 1802, ainsi que conseiller général de la Manche.


title: Henri d'Artois

text: Henri d'Artois, petit-fils de France, duc de Bordeaux, est un prince de la famille royale de France, chef de la maison capétienne de Bourbon, plus connu sous son titre de courtoisie de comte de Chambord, né le au palais des Tuileries à Paris, et mort le au château de Frohsdorf à Lanzenkirchen en Autriche. Petit-fils du roi , chef et dernier représentant de la branche aînée et française de la maison de Bourbon, il est prétendant à la Couronne de France de 1844 à sa mort sous le nom d'.


title: Henri d'Artois

text: Le nom d'Artois qui lui fut donné par le roi (suivant la transmission onomastique particulière de la famille royale sous l'Ancien Régime) est celui qui figure sur son acte de naissance, mais il ne l'utilisa plus à partir de 1844 (date de la mort de son oncle le comte de Marnes, dernier dauphin de France), considérant dès lors porter "de jure" le nom « de France ».


title: Henri d'Artois

text: En outre, il opta à partir de la même date pour le nom de Bourbon dans ses relations avec les États étrangers (en particulier ceux qui lui accordaient l'asile politique), et c'est aussi sous ce nom d'emprunt (qui était celui qui servait de patronyme aux bâtards royaux en France depuis le Grand Siècle) qu'il se fit représenter par ses avocats en France, dans certaines procédures civiles. Sous la Restauration, Henri d'Artois portait le titre de duc de Bordeaux, que lui donna en hommage à la première ville qui se rallia aux Bourbons en 1814.


title: Henri d'Artois

text: Désigné comme roi de France et de Navarre en 1830, à l'âge de neuf ans, dans l'acte d'abdication de son grand-père, , et de renonciation de son oncle, le dauphin (futur prétendant «  »), il n'exercera pas cette fonction du fait de la montée du duc d'Orléans sur le trône. Il part alors en exil avec toute sa famille en Angleterre. De 1830 à sa mort, il porte le titre de courtoisie de comte de Chambord (qui lui fut donné à l'âge de neuf ans, par la famille royale déchue partant pour l'exil), du nom du château qui lui avait été offert par une souscription nationale. Ses partisans le considérèrent comme le « roi ». Avant 1844, le prince portait les mêmes armes que son grand-père quand il était comte d'Artois à savoir de France à la bordure crénelée de gueules.


title: Henri d'Artois

text: Revenu en France après la chute du Second Empire en 1870, il rallie à lui la majorité royaliste de la nouvelle assemblée nationale, se réconcilie avec la branche d'Orléans (qui se pose néanmoins en héritière de la branche aînée des Bourbons), et assiste à l'échec d'un projet de restauration, à la suite du refus de la majorité des députés d'accepter le drapeau blanc, et de son propre refus d'adoption du drapeau tricolore.


title: Henri d'Artois

text: Il est le dernier descendant légitime en ligne masculine de et de Marie Leszczyńska. Sa mort sans enfant en 1883 marque l'extinction de la branche Artois de la maison capétienne de Bourbon et le début d'une querelle (toujours d'actualité) entre les maisons de Bourbon-Anjou (Espagne) et d'Orléans pour savoir laquelle a le plus de légitimité à la Couronne de France.