title: Liste des ducs de Joyeuse

text: "Guigon" fut un aïeul de Louis II, baron de Joyeuse, en faveur duquel cette baronnie fut érigée en vicomté, en . La vicomté fut érigée (à partir des territoires de la vicomté de Joyeuse, des seigneuries de Balbiac, Rosières, Lablachère, Labeaume, Saint-Alban, Saint-André, Saint-Sauveur) en duché-pairie en 1581 (lettres d', enregistrées le suivant) par Henri III, roi de France, en faveur de son favori Anne de Joyeuse, auquel succédèrent ses frères Scipion, François et Henri.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: Celui-ci, qui se fit capucin après la mort de sa femme, eut pour fille unique Henriette-Catherine, duchesse de Joyeuse, qui porta ce duché à Charles de Lorraine, duc de Guise.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: François-Joseph de Lorraine, duc d'Alençon, de Guise et de Joyeuse, pair de France, petit-fils d'Henriette-Catherine, duchesse de Joyeuse, mourut sans postérité, le , et cette pairie fut éteinte et réduite à son premier état de vicomté.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: Les terres qui composaient ce duché, ayant été acquises par Louis II de Melun, prince d'Épinoy, le titre de duché fut relevé en sa faveur, "et pour ses enfants mâles, en loyal mariage", par lettres d', enregistrées le suivant. Par sa mort arrivée en 1724, ce duché est passé à Charles de Rohan, prince de Soubise.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1581-1587 : Anne de Joyeuse (1560 † 1587), fils de Guillaume de Joyeuse et de Marie de Batarnay.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1587-1590 : Antoine Scipion de Joyeuse (1565 † 1592), frère du précédent


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1590-1608 : Henri de Joyeuse (1563 † 1608), frère du précédent


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1608-1647 : Henriette-Catherine de Joyeuse (1585 † 1656), fille d'Henri de Joyeuse.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1647-1654 : Louis de Lorraine-Guise (1622 † 1654), duc de Joyeuse, fils de la précédente


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1654-1671 : Louis Joseph (1650 † 1671), duc de Guise et de Joyeuse, fils du précédent


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1671-1675 : François Joseph (1670 † 1675), duc de Guise et de Joyeuse, fils du précédent


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1675-1688 : Marie (1615 † 1688), duchesse de Guise, princesse de Joinville, fille de Charles de Guise et d'Henriette Catherine de Joyeuse, grand-tante du précédent


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1688-1690 : Charles François de Lorraine-Elbeuf (1661 † 1702), prince de Commercy, petit-fils de Charles II d'Elbeuf et cousin de la précédente


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1690-1693 : le duché est confisqué par le roi Louis XIV, Charles François étant passé au service de l'empereur Léopold. Il est ensuite rendu au frère de Charles François, "Jean François Paul".


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1693-1693 : Jean François Paul de Lorraine-Elbeuf (1672 † 1693), prince de Lillebonne, frère du précédent, sans postérité


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1693-1694 : François Marie de Lorraine-Elbeuf (1624 † 1694), prince de Lillebonne, duc de Joyeuse, père des précédents, et fils cadet de Charles II, duc d'Elbeuf.


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1694-1714 : Anne de Lorraine (1639 † 1720), épouse du précédent, fille de Charles IV, duc de Lorraine


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: 1714-1724 : Louis II de Melun (1694 † 1724), prince d'Épinoy, baron d'Antoing, comte de St-Pol, puis duc de Joyeuse, fils de Louis de Melun, prince d'Épinoy et baron d'Antoing, et de Marie Elisabeth de Lorraine-Elbeuf (1664 † 1748), fille des précédents


title: Liste des ducs de Joyeuse

text: La famille de Vogüé, en l'occurrence Cerice de Vogüé, fit l'acquisition du château.


title: SV Transvaal

text: Le Sport Vereniging Transvaal est un club surinamien de football fondé le jouant pour la saison 2018/2019 en première division du championnat de Suriname de football. Le club est basé à Paramaribo, capitale du Suriname et joue ses matchs à domicile au stade André-Kamperveen d'une capacité de 7 100 places.


title: SV Transvaal

text: L'équipe, une des plus populaires du pays, a gagné son premier championnat en 1925 et en totalise aujourd'hui 19 ce qui en fait l'équipe la plus tirée après le SV Robinhood. Le SV Transvaal a aussi gagné trois fois la Coupe du Suriname et deux fois la Supercoupe du Suriname. Les plus gros succès internationaux de l'équipe sont la victoire en Ligue des Champions de la CONCACAF en 1973 et 1981


title: SV Transvaal

text: Le SV Transvaal , club fondée le par des étudiants de la Hendrik School, une école intermédiaire de Paramaribo, porte son nom d'après la province sud africaine du Transvaal. Le club a été fondé la même année que deux autres clubs de Paramaribo : l'Olympia et l'Ajax.


title: Sériole couronnée

text: La Sériole, sériole couronnée ou plus communément limon ("Seriola dumerili") est une espèce de poissons pélagiques de la famille des Carangidae. C'est une des plus grandes espèces de cette famille présent dans de nombreuses mers du globe et notamment en Méditerranée et en Atlantique Nord.


title: Sériole couronnée

text: La sériole couronnée peut mesurer jusqu'à de long et son poids peut dépasser les .


title: Sériole couronnée

text: Le limon vit souvent en bancs de plusieurs individus. Néanmoins, le limon est un poisson qui peut parfois rester seul.


title: Sériole couronnée

text: On la rencontre autour des haut-fonds ou près des caps rocheux où elle chasse ses proies (mulets, orphies, divers petits poissons) essentiellement entre juin et octobre. Elle est présente principalement entre 20 et de profondeur mais peut descendre jusqu'à .


title: Sériole couronnée

text: C'est un poisson carnivore qui se nourrit de poissons, de crustacés et de seiches. La sériole s'accommode en sushi ou sashimi, carpaccio, tartare...


title: Sériole couronnée

text: Cette espèce est décrite par Antoine Risso en 1810 dans son "Ichtyologie de Nice" sous le nom de "Caranx dumerili". Risso dédie le nom de cette espèce à André Marie Constant Duméril pour l'aide qu'il lui a apporté lors de la rédaction de son ouvrage. L'espèce est ensuite déplacée par Georges Cuvier en 1816 dans le genre "Seriola". Il explique dans son "Histoire naturelle des poissons" qu'il a utilisé le nom vernaculaire dans la région de Nice de ce poisson pour nommer ce nouveau genre


title: Sériole couronnée

text: Les sérioles constituent des prises recherchées par les pêcheurs sportifs et les chasseurs sous-marins en raison de leur combativité.


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismond Malatesta ou "Sigismondo Pandolfo Malatesta" en italien ( à Brescia – à Rimini), seigneur de Rimini, Fano et Cesena, est un condottière membre de la famille Malatesta, seigneurs de Rimini de 1295 à 1500. C'est un personnage fameux pour ses trahisons et sa provocation envers les mœurs de l'époque. Il était considéré par ses contemporains comme l'un des plus redoutables chefs militaires de son temps.


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismondo Pandolfo Malatesta, fils illégitime de Pandolfo III Malatesta et de Antonia de Barignano, nait à Brescia le .


title: Sigismond Malatesta

text: En 1433, Sigismond Malatesta succède à son frère. Il est alors soumis, en théorie, à la régence d' Elisabeth Gonzague, mais il rassemble une troupe de partisans, se retire à Cesena et se proclame seul seigneur de Rimini. Le pape vénitien Eugène IV se hâte de confirmer ce titre. En , Sigismond et son frère Domenico dit Malatesta sont adoubés chevaliers de l'empereur Sigismond de Luxembourg, alors en visite à Rimini et en route vers Rome . Le , il jure fidélité au pape Eugène IV et, sous le titre de vicaire général de l'Église, contracte un engagement de six mois auprès du Saint-Siège, se voyant placé à la tête de 200 lances. Le , flanqué de son frère Domenico Malatesta Novello, Sigismond occupe Forlì aux dépens du capitaine Antonio I Ordelaffi. Il s'engage ensuite auprès de la République de Venise pour laquelle il combat Niccolò Piccinino, un condottiere au service du duc de Milan. Son contrat avec les Vénitiens ayant expiré en 1438, il séjourne quelque temps à Rimini avant de reprendre les combats en Romagne et dans les Marches, au côté de Francesco Sforza. L'année suivante, il sert la ligue conclue entre Venise, Florence et le pape contre Milan. En 1440,  Niccolo Piccinino, capitaine général du duc de Milan, réplique en s'attaquant à ses terres. Sigismond et son frère en danger ne peuvent que se soumettre à Philippe Marie Visconti et promettre de combattre pour lui. Sigismond ne respecte pas sa parole et change de camp .


title: Sigismond Malatesta

text: Sa première épouse, Ginevra d'Este étant morte en 1440, Sigismond épouse le Polyxène Sforza, la fille du comte Francesco Sforza, le condottiere le plus puissant d'Italie, auprès duquel il a pris du service en resserrant son alliance. Il obtient dans la dot de son épouse une partie de la "" familiale, une troupe de bien entraînés au combat. Galeazzo Malatesta, qui a hérité de la seigneurie de Pesaro, s'allie, contre Sigismond, au comte Guidantonio d'Urbino qui lui envoie des troupes pour le protéger, mais le seigneur de Rimini préfère attaquer les terres d'Urbino. Frédéric de Montefeltro vient en aide à son père et une trêve est signée. En 1442-1443, Sigismond combat contre le pape et écrase Piccinino et Fréderic d'Urbino le lors de la bataille de Monteluro.


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismond souhaite alors s'emparer des villes de Pesaro et Fossombrone qui appartiennent à Galeazzo Malatesta. Mais ce dernier vend ces deux villes au comte Sforza, qui en investit son fils Alexandre. Pour se venger de son beau-père, Sigismond s'allie avec le duc de Milan et le roi de Naples, Alphonse d'Aragon, et soulève les Marches contre Francesco Sforza. En , Sforza envahit ses terres, mais Sigismond parvient à libérer sa seigneurie et remportent de grands succès, confortant ainsi sa réputation militaire dans toute l'Italie. Le pape Eugène IV le reçoit en vainqueur à Rome. En 1446, Philippe Marie Visconti, qui vient de subir une lourde défaite contre Venise, l'appelle à son secours. Eugène IV meurt en et son successeur, Nicolas V, veut pacifier ses Etats. Cette guerre s'achève par une trêve en , suivie d'une paix signée en mai entre Malatesta de Pesaro, Francesco Sforza et Sigismond .


title: Sigismond Malatesta

text: Philippe Marie Visconti meurt en 1448. Chaque puissance italienne cherche alors à s'attacher les services du meilleur condottiere. Sigismond négocie avec le roi de Naples et Venise, puis conclut une ' avec Alphonse d'Aragon. Il attend en vain d'être payé et se retourne vers Florence dont il devient le condottiere aux côtés de son pire ennemi, Frédéric da Montefeltro. En 1449, la mort de sa femme Polissena le détache de ié ses liens avec Francesco Sforza. Il conclut une ' avec Venise contre le prétendant au trône des Visconti, qu'il ne peut empêcher d'entrer dans Milan en . Francesco Sforza encourage Frédéric III de Montefeltro à reprendre les hostilités contre Sigismond. La même année, celui-ci a un nouvel ennemi après l'élection de Pie II sur le trône pontifical. Seuls la république de Venise et les Este de Ferrare demeurent ses alliés.


title: Sigismond Malatesta

text: En 1456, il fiance sa fille Lucrezia à Albert, frère de Borso d'Este. Lui-même avait fait le choix de ne pas se remarier. Il vit avec sa maîtresse Isotta degli Atti avec qui il forme un couple courtois. Toujours en 1456, voulant rendre publique sa relation, il parvient à épouser celle qui est célébrée à l'envi par les artistes et les écrivains, sans célébration publique. Cela lui vaut d'être excommunié en 1460.


title: Sigismond Malatesta

text: Avec la paix de Lodi de 1454 qui met fin aux hostilités en Italie, il perd une grande partie de ses ressources. Ses ennemis essaient alors de se débarrasser de lui définitivement. Il abandonne Alphonse d'Aragon et passe au service des Vénitiens. En représailles, Alphonse d'Aragon ravage l'État de Rimini, et s'empare de cinquante-sept châteaux. Sigismond obtient finalement une paix désavantageuse en 1459. A Noël 1460, Frédéric da Montefeltro et Alexandre Sforza se rendent à Rome où ils accusent solennellement Sigismond de meurtre. Il aurait empoisonné sa première femme, étranglé la seconde, commis l'inceste sur sa fille et violé le cadavre encore chaud d'une dame allemande tuée lors d'une rixe. Pie II reçoit aussitôt ces accusations auxquelles il ajoute la contrefaçon et la frappe illégale de monnaie, le blasphème et l'hérésie. Après un simulacre de procès au terme duquel tous les chefs d'accusation sont retenus, Sigismond est condamné, par contumace, à être brûlé vif pour hérésie. Le pape doit se contenter de faire brûler son effigie sur les marches de la basilique Saint-Pierre. Les sujets de Sigismond sont désormais affranchis de toute fidélité envers le condamné qui est privé de ses vicairies de Rimini, Fano et Cesena. L'interdit est jeté sur ses terres.


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismond attaque le pape, puis envahit les Abruzzes en 1461 en compagnie de Jean d'Anjou, prétendant au trône de Naples. Il est de nouveau défait, le , aux portes de Sinigaglia dont il s'était pourtant emparé le . Il s'enfuit en bateau tandis que le duc d'Urbino envahit ses terres. Ce dernier lui enlève plusieurs villes et est sur le point de s'emparer de Rimini. Sigismond obtient la paix grâce à la médiation des Vénitiens en . Venise, les Este, Florence et Francesco Sforza, soucieux de l'équilibre des forces dans la région, enjoignent le pape de lui accorder son pardon. Sigismond doit confesser son hérésie devant l'autel de la cathédrale de Rimini, agenouillé et tourné vers ses sujets, au cours d'une cérémonie humiliante. Il perd toutes es possessions sauf Rimini.


title: Sigismond Malatesta

text: Réduit à un territoire minuscule, il demande du service aux Vénitiens pour combattre l'Empire ottoman. Ces derniers veulent sauver les lambeaux de leur empire colonial en Grèce. Sigismond, comme beaucoup de condottieres humanistes, rêve des richesses culturelles de l'Orient byzantin et succombe à la fascination exercée par les Ottomans. Il se bat avec courage malgré son peu de motivation, participe à des opérations d'envergure dans un terrain hostile où la guérilla est permanente. Il est un jouet entre les mains des Vénitiens qui veulent pactiser avec le sultan pour sauvegarder leurs intérêts économiques, tout en faisant croire à un réel désir de défendre la chrétienté.


title: Sigismond Malatesta

text: Le sultan Mehmet II s'empare de Patras et de Corinthe en 1458. Profitant de la mobilisation autour du projet de croisade pontificale, à la mort du pape en 1464, Venise cherche des condottieres pour mener une guerre défensive en Morée. Après les refus de Colleoni et de Fréderic III de Montefeltro, Sigismond accepte de partir pour se racheter une conduite auprès de la papauté et pour rétablir ses finances en péril. Les Vénitiens profitent de sa situation et son contrat de "" est d'un montant peu élevé, 200 ducats par mois pendant deux ans. Il part avec et , accompagné de Bertolo d'Este et sa troupe. Il réussit, pour un temps à s'emparer de Sparte, mais lorsque les combats s'éternisent autour de l'Hexamilion, apprenant que Rimini subit des attaques incessantes, il revient à Rimini en 1465 en emportant avec lui les restes du philosophe néoplatonicien Gemiste Plethon qu'il fait enterrer dans l'église San Francesco de Rimini, soulevant les protestations des religieux. Les Vénitiens l'accusent de lâcheté et il est convoqué à Rome par le nouveau pape Paul II qui lui est hostile. Il doit à nouveau s'humilier et supplier pour qu'on lui laisse Rimini. Il bénéficie in fine de l'indulgence du pape et du doge.


title: Sigismond Malatesta

text: Il meurt dans sa ville le .


title: Sigismond Malatesta

text: Ses idées techniques ont été mises en forme par Roberto Valturio en 1472 dans son célèbre "De re militari".


title: Sigismond Malatesta

text: Vis-à-vis de sa "", Malatesta maintient une discipline de fer qu'il s'applique à lui-même. Son autorité est naturelle. Son ardeur et son courage ne tournent jamais à l'impétuosité.


title: Sigismond Malatesta

text: Pour consolider la vieille alliance des Malatesta avec les seigneurs de Ferrare, Sigismond épouse Ginevra d'Este en 1434 en grande pompe à Rimini, puis Polyxène Sforza, fille naturelle de Francesco Sforza de Milan, en 1442, qui lui donne deux enfants : Galèotto (1442), et Jeanne (1444), qui fut mariée à Jules César de Verano. Sigismond épouse en troisièmes noces Isotta degli Atti en 1456, qui lui a déjà donné quatre enfants : Robert (1447), Salluste, Victoire, et Robert (1450).


title: Sigismond Malatesta

text: Il entretient une relation suivie avec sa maitresse officielle, Vanetta Toschi, noble dame de Fano qui lui donne au moins deux enfants, Roberto en 1442, juste après le mariage avec Polissena, et Comtessina en 1445, l'année qui précède sa rencontre avec Isotta degli Atti, qui remplace Vanetta auprès du prince. Vanetta Toschi et Isotta sont issues de bons lignages aristocratiques qui sont encouragées par leurs familles à partager les attentions du condottiere.


title: Sigismond Malatesta

text: Maîtresse officielle, Vanetta et ses enfants s'installent à Rimini tandis qu'Isotta est reçue dans la maison de Polyxène. Cette dernière disparaît en 1449 lors d'une épidémie de peste. Sigismond reste alors célibataire et vit avec Isotta après avoir reconnu ses fils, Roberto, fils de Vanetta, et Malatesta, fils d'Isotta, qui est désigné légitime successeur par le pape en 1450.


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismond a d'autres enfants avec des maitresses oubliées. Isotta doit partager ses faveurs avec une certaine Alba. En 1454, elle devient la compagne officielle mais pas l'unique favorite. Vanetta Toschi habite au palais avec sa fille ; le jeune fils Roberto reste avec Isotta et le duc au "Castel Sismondo". Les enfants et les héritiers désignés habitent chez l'oncle Carlo et sa femme Elisabeth Gonzague à Rimini, fratrie unie autour de leur tante qui disparaît en 1452.


title: Sigismond Malatesta

text: Il épouse Isotta en 1456 notamment pour légitimer son fils contre Roberto le fils de Vanetta. L'impopularité d'Isotta et les pressions politiques poussent Salustio, un de ses fils, à rejoindre le clan de Roberto évincé pendant un temps mais nouveau seigneur. Une guerre de succession éclate en 1468 qui révèle l'importance de la mère, Sigismond ayant donné la vie à au moins dix enfants illégitimes. Il favorise finalement Roberto, né de Vanetta Toschi, sans négliger pour autant Sallustio et Valerio, nés d'Isotta.


title: Sigismond Malatesta

text: Il conclut une alliance avec le seigneur d'Urbino Guidantonio en mariant son frère avec sa fille Violante.


title: Sigismond Malatesta

text: Encore adolescent, Sigismond dessine les plans d'un château de bois remarquable pour festoyer lors de son mariage avec Ginevra d'Este.


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismond est un remarquable ingénieur militaire, habitué à réfléchir aux moyens de prendre une place forte. Il est considéré comme un expert en matière de fortification. Son règne correspond à l'avènement de l'artillerie. Les forteresses qu'il construit durent s'adapter aux nouvelles conditions de la guerre, même si leur aspect général reste traditionnel: plans inclinés, usage de terre-pleins et de tours bastionnées polygonales. Son château préféré est celui de Rimini dont le chantier débute alors qu'il n'a que 20 ans et auquel il donne son nom de "castel Sismondo".


title: Sigismond Malatesta

text: L'amitié qu'il entretien avec le technicien Roberto Valturio qui demeure à Rimini lui fournit un avantage considérable sur ses rivaux. Valturio lui offre les plans de la forteresse de Rimini. Cette "rocca malatestiana" montre l'utilité des bastions avancés au-delà des remparts, pour contrer les tirs d'artillerie.


title: Sigismond Malatesta

text: Il protège les arts, employant Agostino di Duccio, Leone Battista Alberti et Piero della Francesca comme au Temple Malatesta qui contient les tombeaux des membres de la famille, dont celle d'Isotta degli Atti, sa troisième et dernière femme, dans la deuxième chapelle ; y figurent les armoiries des Malatesta : la Rose (amour des lettres et des arts), et l'Éléphant (férocité).


title: Sigismond Malatesta

text: Le portrait de Sigismond Malatesta peint par Piero della Francesca s'inspire de la médaille dessinée par Pisanello en 1445. Il a probablement été invité à Rimini par l'intermédiaire de Borso d'Este, l'allié de Sigismond, pour lequel il réalise des fresques en 1450. Le condottiere apparait dans ce portrait en buste, de profil, sur un fond sombre. Les forts contrastes employés par le peintre lui donnent un aspect sculptural. Grâce à l'emploi d'une technique à l'huile, le visage est parfaitement modelé, tout comme le rendu du brocard. Le profil acéré du prince, son nez d'oiseau de proie et son attitude altière évoquent tout l'orgueil du personnage.


title: Sigismond Malatesta

text: En outre, il rassemble une série de copistes qu'il paye grassement afin de former la "Bibliotheca Malatestiana", à Rimini, qui lui permet d'étaler ses richesses et ainsi accroître son prestige.


title: Sigismond Malatesta

text: Il fait rédiger les "Rime" par Francesco Palmario d'Ancône pendant sa déchéance programmée par Pie II après l'insuccès de la malheureuse expédition en Péloponnèse, pour adoucir les tourments de son épouse.


title: Sigismond Malatesta

text: Appréciant l'apparat aristocratique et la tradition chevaleresque, il fait figurer ses armoiries sur les façades de ses châteaux et palais, ainsi que sur les tissus, tentures et manuscrits qu'il fait réaliser..


title: Sigismond Malatesta

text: Sigismond Malatesta est avec les Este de Ferrare un des grands promoteurs de la médaille dans l'Italie du siècle. Sa forme est héritée de l'Antiquité classique. Normalement en bronze, c'est un portrait en relief à double face aisément transportable. Elle est destinée à être montrée aux amateurs d'art de manière privée et intime, passée de main en main du prince à ses courtisans. Lionel d'Este, le beau-frère de Sigismond, est le premier à commander des médailles dans les années 1440. Mais Sigismond est très certainement le premier à comprendre pleinement le potentiel politique de ces images. Il commande à Pisanello ses premières médailles le figurant en guerrier armé, prêt pour la bataille, ou bien chevauchant devant un château conquis. Le revers de la médaille, gravé vers 1443 par Pisanello, le figure en pied, portant l'armure, la visière du casque baissée, près d'un arbre auquel son écu aux roses des Malatesta est pendu. Il a sans doute exigé cet usage héraldique qui est rare chez Pisanello. Deux ans plus tard, Pisanello réalise une autre médaille pour célébrer sa nomination comme capitaine général de l'armée pontificale. Sur son revers, Sigismond galope sur un destrier, brandissant son bâton de condottiere, dans un espace dominé par une forteresse conquise et portant ses armes.


title: Sigismond Malatesta

text: Les quinze médailles qu'il commande ensuite se tournent vers une nouvelle thématique beaucoup moins acceptable par ses contemporains. Le revers de la médaille réalisée par son artiste de cour Matteo de' Pasti en 1446 figure le château de Rimini, terminé la même année, et est le premier à figurer un bâtiment isolé. Il est représenté sur la médaille comme une imposante forteresse, accompagnée de l'inscription: CASTELLUM SISMUMDUM ARIMENSE. Jusqu'à présent, les forteresses étaient placées sous l'invocation d'un saint comme saint Georges à Mantoue ou saint Michel à Ferrare, ou portaient le nom de la porte qu'elles protégeaient. Sigismond décide que le château doit porter son nom ce qui le fait accuser de tyrannie par ses ennemis.


title: Sigismond Malatesta

text: Reprenant une tradition de l'Antiquité romaine, il fait placer des médailles dans les fondations et les murs de ses forteresses, leur conférant une fonction presque magique. Une vingtaine ont été retrouvées par les archéologues lors des fouilles du "castello Sismondo" et une quarantaine dans celle de l'église Saint François de Rimini.


title: Sigismond Malatesta

text: Le voyageur et archéologue Cyriaque d'Ancône qui a parcouru la Grèce et l'humaniste Francesco Filelfo, qui ont tous deux côtoyé Gemiste Pléton, chef de l'école de Mistra et représentant du néoplatonisme moderne, que Sigismond considère comme son maître à penser, fréquentent la cour de Rimini. Pléthon veut faire revivre la mythologie antique à l'intérieur de la religion chrétienne pour régénérer l'occident. La famille Malatesta entretient depuis longtemps des relations avec Sparte. Cléopé Malatesta a épousé le despote de Sparte, Théodore II le Porphyrogénète et, à sa mort, en 1433, Phléton prononça son discours funèbre sur le thème de l'immortalité. Sigismond l'a invité à plusieurs reprises à Rimini, sans succès. Lors de son expédition à Mistra contre les Turcs, il a l'occasion de rapporter sa dépouille à Rimini et de le fait enterrer dans un sarcophage placé dans une des niches latérales du temple Malatesta.


title: Sigismond Malatesta

text: Le jugement des historiens est contrasté. On reconnaît qu'il se complaisait dans « le viol, l'adultère et l'inceste ». Ses abus sexuels s'étendaient à ses propres enfants dont il viola certains. Le grand biographe de la Renaissance italienne, Guichardin, le décrit comme un « ennemi de la paix et du bien-être ». Sigismond était pleinement conscient de ses péchés et s'en vanta même dans une série de sonnets érotiques dédiés à son épouse Isotta.


title: Sigismond Malatesta

text: Sa pensée a longtemps été ignorée en raison de la légende noire brossée par Pie II. Les recherches les plus récentes montrent qu'il a agi selon ses idéaux et qu'il est resté populaire auprès de ses sujets jusqu'à la fin de son règne, sans pouvoir être chassé de Rimini par le pape.


title: Sigismond Malatesta

text: En 1882, Charles Emile Yriarte lui consacre une nouvelle intitulée "Un condottiere au ". José-Maria de Heredia lui dédie également un poème : "Médaille". En 1946, Henry de Montherlant, publie "Malatesta", une pièce de théâtre, joué pour la première fois la même année et qui est l'une de ses œuvres les plus puissantes.


title: Charles Braibant

text: Charles Braibant, né le à Villemomble et mort le , est un archiviste et écrivain français.


title: Charles Braibant

text: Charles Braibant est le fils de Maurice Braibant, député des Ardennes (canton de Rethel.)


title: Charles Braibant

text: Élève de l'École nationale des chartes, il obtient le diplôme d'archiviste paléographe en 1914, avec une thèse intitulée "Études sur le temporel urbain du monastère de Saint-Magloire de Paris".


title: Charles Braibant

text: Chef du service des archives et bibliothèques de la Marine de 1919 à 1944, il est nommé directeur des Archives de France en 1948. Dans ces fonctions, qu'il exerce jusqu'en 1959, son activité et ses initiatives marquent de façon considérable les archives publiques en France et à l'étranger. Il agrandit les Archives nationales en faisant acquérir par l'État plusieurs immeubles contigus à l'hôtel de Soubise et fait construire de nouveaux locaux de conservation. Il y crée aussi en 1949 un service des archives privées et économiques, dont une des chevilles ouvrières est Bertrand Gille.


title: Charles Braibant

text: C'est à lui qu'on doit l'envoi dans plusieurs grands ministères de conservateurs « en mission » chargés d'aider les administrations centrales à mieux gérer leurs archives intermédiaires et d'organiser le versement de leurs archives définitives aux Archives nationales. Il joue aussi un rôle important en matière de coopération avec les archivistes de pays étrangers : il préside le Conseil international des archives de 1950 à 1954 et il crée en 1951 un stage annuel de trois mois ouvert aux archivistes français et étrangers qui permet à ceux-ci d'acquérir une connaissance approfondie des principes et des pratiques en usage dans les services d'archives français.


title: Charles Braibant

text: Membre du Conseil de l’ordre des Palmes académiques et du Conseil de l’ordre des Arts et des Lettres, il préside également diverses associations d'hommes de lettres.


title: Charles Braibant

text: Il a été reçu membre associé correspondant de l'Académie des sciences, belles-lettres et arts de Besançon en 1952.


title: Charles Braibant

text: En 1936 il est collaborateur littéraire du quotidien communiste "l’Humanité" mais sans être membre du Parti communiste, Après la Libération, il écrivit dans les journaux socialistes "Le Populaire" et "Gavroche""."


title: Charles Braibant

text: Il obtient le Prix Renaudot en 1933 pour "Le roi dort".


title: Charles Braibant

text: Il est le père du juriste Guy Braibant.


title: Charles Braibant

text: Les papiers personnels de Charles Braibant sont conservés aux Archives nationales sous la cote 366AP.


title: Edward Hooper

text: Edward Hooper (né en 1951) est un journaliste britannique. Il a passé une grande partie de sa vie en Afrique où il a exercé différents métiers. Il y fut notamment correspondant de la BBC.


title: Edward Hooper

text: Il est principalement cité pour son livre "The river : a journey to the source of HIV and AIDS", un ouvrage controversé qui fait suite à dix-sept années d'enquête et qui lie l'apparition du sida à des campagnes de vaccination contre la poliomyélite dans le Congo belge. Cette thèse est connue sous le nom de .


title: Edward Hooper

text: Une étude parue dans "Nature" en 2004 avance des arguments pour réfuter cette hypothèse. .


title: Edward Hooper

text: Dans un second article publié la même année il s'insurge contre les intérêts personnels qui n'hésitent pas à falsifier et miner toute recherche de vérité dans ce domaine .


title: Edward Hooper

text: La théorie du vaccin contre la poliomyélite comme origine du sida n'est pas reconnue par la communauté scientifique, Edward C. Holmes indiquant dans un article paru en novembre 2007 que cette théorie était « rangée sur les étagères de la science fiction ». En 2001, "La Recherche", qui ne dénigre pas la qualité du travail de Hooper, affirmait aussi que ses thèses avaient été réfutées à la suite d'une expertise approfondie (dont l'analyse PCR de lots d'échantillons de vaccins utilisés à l'époque, ce qui a permis de montrer que l'ADN cellulaire des préparations vaccinales provenait bien de cellules de macaques et non de chimpanzés comme l'avait écrit Hooper) .


title: African Growth and Opportunity Act

text: L' (AGOA, en français "Loi sur le développement et les opportunités africaines") est une loi du Congrès américain adoptée en mai 2000 par le Congrès des États-Unis et signée par le président Bill Clinton.


title: African Growth and Opportunity Act

text: De 2001 à 2015, le nombre de pays bénéficiaires du programme AGOA a doublé, et leurs échanges commerciaux avec les États-Unis s'élèvent à 50 milliards de dollars en 2014 (pic de 100 milliards en 2008). Les produits pétroliers représentent 69% des exportations africaines sous les termes de l'AGOA aux États-Unis en 2014.


title: African Growth and Opportunity Act

text: En , le président américain Barack Obama signe le prolongement jusqu'en 2025 de l"'African Growth and Opportunity Act". Son assistant Michael Froman qualifie alors l'AGOA de « pierre angulaire [...] depuis 15 ans » des relations commerciales entre les États-Unis et l'Afrique. 39 pays africains sont alors adhérents au programme.


title: African Growth and Opportunity Act

text: Le but de cette loi est de soutenir l'économie des pays africains en leur facilitant l'accès au marché américain s'ils suivent les principes de l'économie libérale. Cette union représente un intérêt réciproque pour les deux parties, les pays africains ayant ainsi la possibilité de s'affirmer progressivement sur la scène mondiale en entrant dans la mondialisation, et les États-Unis bénéficiant ainsi d'une nouvelle source d'approvisionnement, notamment en pétrole.


title: African Growth and Opportunity Act

text: Les critiques à l'encontre de l'AGOA reposent sur des incertitudes et des limitations portent notamment sur le fait que les exemptions se concentrent dans les faits sur quelques produits exportés par quelques pays. En effet, la majorité des exemptions de droits tarifaires concédés par l'AGOA sont accessibles à tous les pays en développement en passant par le système généralisé de préférences.


title: African Growth and Opportunity Act

text: Des voix s'élèvent également aux États-Unis contre le caractère unilatéral de l'accord, les pays africains n'ayant pas à accorder de préférences aux produits américains pour bénéficier de l'accord.


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays bénéficiant de l'Accord en 2000 :


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajouté en 2001


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajouté en 2002


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajoutés en 2003


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajouté en 2004


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajoutés en 2006


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajouté en 2007


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajoutés en 2008


title: African Growth and Opportunity Act

text: Pays ajoutés en 2012


title: Arran (distillerie)

text: Arran est l'unique distillerie de whisky située sur l'île d'Arran en Écosse. Sise à Lochranza, elle a été fondée en 1995.


title: Arran (distillerie)

text: Arran a une longue histoire dans le monde du whisky. Au milieu du il existait près de cinquante distilleries sur l’île (la plupart clandestines), mais elles ont toutes fermé depuis. La création de la nouvelle distillerie en 1995 renouvelle donc la tradition sur Arran. L’eau-de-vie qui y est produite a reçu l’appellation « whisky » en 1998.


title: Arran (distillerie)

text: La distillerie possède 2 "wash still" et 2 "spirit still".


title: Arran (distillerie)

text: La distillerie d’Arran produit un "single malt" vendu en nom propre :Une partie des fûts est stockée dans les entrepôts de Springbank, à cause du manque de place et de l'impossibilité légale de les agrandir.


title: Arran (distillerie)

text: Le whisky Arran est utilisé dans de nombreux "blends", parmi lesquels on trouve "Robert Burns", "Loch Ranza" et " Holy Isle Cream Liquor".


title: Paul Thiébault

text: Paul Charles François Adrien Henri Dieudonné Thiébault, né le à Berlin et mort le à Paris, est un général d’Empire.


title: Paul Thiébault

text: Il naît à Berlin, de Dieudonné Thiébault, professeur à l’École militaire de Berlin et ami de Frédéric le Grand. Il part s’établir en France, et y trouve un emploi administratif, à la liquidation de la dette, qu’il occupe jusqu’en 1792.


title: Paul Thiébault

text: Le il se porte volontaire au de volontaires de Paris également appelé bataillon de la Butte des Moulins, mais en est renvoyé pour raisons de santé fin novembre. Commissaire adjoint du pouvoir exécutif à Tournai le , il est nommé lieutenant au 1er régiment de chasseurs à cheval le , puis capitaine au 2e régiment de hussards un mois plus tard. Inculpé de complicité de trahison après celle de Dumouriez, il est arrêté le , emprisonné le . Il réussit à se faire innocenter. Remis en liberté le , il s’engage à nouveau, d’abord dans l’armée du Rhin, puis dans l’armée du Nord jusqu’en 1794. Il est à la reprise du Quesnoy le ; devient capitaine au bataillon de tirailleurs en octobre, puis commande un bataillon de tirailleurs belges sous les ordres de Jean-Baptiste Dumonceau au siège de Breda le . Montant en grade rapidement, il est nommé adjoint de l'adjudant-général Solignac à l’armée d’Italie le .


title: Paul Thiébault

text: Il sert à Rivoli le , devient chef de bataillon le , se distingue lors de l’assaut de Naples en et est nommé adjudant-général chef de brigade le . Il sert à Manfredonia, San Germano et Isola, puis est mis en congé en juin.


title: Paul Thiébault

text: Rappelé le il est affecté à l’armée d’Italie, où il sert à l’état-major de Masséna au siège de Gênes en avril ; il est nommé provisoirement général de brigade par Masséna lors de la reprise du fort de Quezzi le , puis mis à nouveau en congé le . Il est confirmé dans le grade de général de brigade par arrêté des consuls le .


title: Paul Thiébault

text: Il exerce diverses fonctions en France de 1801 à 1805. Appelé à la Grande Armée le , il y commande la brigade de la division Saint-Hilaire à la place de Daultanne le . Lors de la bataille d’Austerlitz, il commande la de la d’infanterie, en soutien de Vandamme : il fait donc partie du corps d’armée qui monte à l’assaut et prend le plateau de Pratzen. Il est blessé au bras droit et à l'épaule au cours de la bataille.


title: Paul Thiébault

text: Nommé gouverneur du pays de Fulda le , il est ensuite transféré en août 1807 à l’armée du Portugal comme chef d'état-major de Junot ; puis en Espagne. Il sert à Vimeiro le .


title: Paul Thiébault

text: Il est promu général de division le . Il devient chef d'état-major du Corps de l'Armée d'Espagne sous Junot, le . Il commande ensuite les trois provinces basques, puis celle de Burgos. Il est autorisé à rentrer en France en . Il devient gouverneur de Salamanque en , puis chef d'état-major du Corps sous Drouet d'Erlon du au , et enfin puis gouverneur de la Vieille Castille,de Toro, Zamora, Ciudad-Rodrigo et Almeida.


title: Paul Thiébault

text: Il est nommé baron d'Empire le . Il remporte la victoire à la bataille d'Aldea de Ponte le . Le il réussit dans sa mission de ravitailler Ciudad-Rodrigo à partir de Salamanque. Il est commandant d'une division à l'armée du Nord sous Dorsenne le . Il est renvoyé en congé en France par suite de dissentiments avec son général en chef Caffarelli en janvier 1813.


title: Paul Thiébault

text: Affecté en Allemagne à Mayence en . Il commande sous les ordres de Davout la division d’infanterie à la Grande Armée, à Hambourg du au 1er juillet. Il commande la division d'infanterie du Corps de la Grande Armée sous Davout au siège de Hambourg du au . Nommé chevalier de Saint-Louis le , il est mis en non-activité le 1er septembre.


title: Paul Thiébault

text: Au retour de l’Empereur, il se rallie. Pendant les Cent-Jours, il est nommé à la défense de Paris en ; puis il commande la division militaire à Dijon en septembre. Il est mis en non-activité le , puis admis à la retraite le . Il est promu grand officier de la Légion d'honneur le .


title: Paul Thiébault

text: Il meurt à Paris le . Il repose, avec son père Dieudonné Thiébault au cimetière du Père-Lachaise (division 39).


title: Paul Thiébault

text: Ses mémoires sont une source précieuse pour l’histoire du Premier Empire : ils fourmillent de détails, ses jugements sur les grands personnages de l’Empire sont souvent sans concession. Ils ont été publiés à Paris chez Plon, Nourrit, en plusieurs volumes, en 1896, sous le titre : " Mémoires du général baron Thiébault, 1806-1813". Son nom figure sur l’arc de triomphe de l’Étoile, à Paris.Son fils Adolphe (1797-1875) est instructeur militaire et amateur d’antiquités.


title: Paul Thiébault

text: Des papiers personnels de Paul Thiébault sont conservés aux Archives nationales, site de Pierrefitte-sur-Seine, sous la cote 618AP : Inventaire des fonds.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Jean-Gabriel Thiébault, né le à Montmédy (Meuse) et mort le à Paris, est un militaire du génie, polytechnicien qui commence sa carrière sous le Consulat, la poursuit sous l’Empire et devient général sous la monarchie de Juillet.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Jean-Gabriel Thiébault né le 22 mars 1783 à Montmédy, est le fils de Charles Gabriel Thiébault et de Josèphe Rosalie Urbain. Son père est avocat en parlement, conseiller du roi et lieutenant en la prévôté royale et bailliagère de Montmédy. Son parrain est son grand-père paternel Jean Thiébault (époux de Barbe Ursule Carmouche). En 1792, Charles-Gabriel est l'un des deux juges de paix du district de Montmédy, chargé pour sa part de la ville de Montmédy.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Son frère, Joseph Charles Auspice Thiébault sera maire de Thionville (1844-1861) et chevalier de la Légion d'Honneur en 1852. Sa sœur Louise-Joseph-Madeleine-Victoire, deviendra l'épouse du général de division vicomte Jean-Baptiste Jamin, et le neveu du général Thiébault, Paul-Victor Jamin, sera le commandant de l'expédition de Chine.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Son éducation fut prise en charge par son oncle, le curé de Montmédy, Gilles Urbain et par l'abbé Bergnier, curé de Ville-es-Cloye.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Ses bons résultats scolaires lui ont permis, à l'âge de seize ans et par dispense d'âge, d'être admis à l’École polytechnique (Promotion de l'an 10) le . Il en sort en 1803 et rejoint le l'école de Metz. À l'issue de ces quatre années, il s’engage dans le génie. D'abord affecté en 1806 comme lieutenant à Luxembourg, il passe en 1809 en Espagne. Il sert notamment au siège de Valence (où il est major du génie et chef d’attaque). Dans le corps du général Dupont, il est fait prisonnier à la bataille de Bailén (). Il sera libéré peu après. Passé capitaine, il est aide de camp du général Rogniat, et participe à plusieurs des plus célèbres sièges de la guerre d'Espagne : siège de Sagonte (1811), Tortosa, Tarragone et Valence. Le au siège de Tarragone (1811), le capitaine Thiébault, placé à la tête de 50 grenadiers et formant une des cinq colonnes d'assaut parvient à s'emparer d'une demi-lune puis en l'escaladant, du Fort Royal et pourchassant les fuyards parvient à entrer dans le bastion San Domingo. Cet acte lui vaudra d'être nommément cité dans le Moniteur Universel mais aussi de recevoir une gratification de deux mois de solde. Peu après, il recevra aussi un brevet de Chef de bataillon du génie et pour son courage encore démontré lors du siège de Sagonte en octobre 1811, il reçoit à nouveau un mois de solde en gratification soit 333 francs. Au siège de Valence, le général Rogniat demande aux chefs de bataillons Pinot et Thiébault de remplacer le colonel du génie Henry tué en ouvrant des parallèles. Il se distingue ensuite à Bautzen, et devient lieutenant-colonel. Il dirige ensuite la défense de l’Elbe à Dresde, et fait prisonnier par les Russes lors de la prise de cette ville, est emmené en Hongrie. Il rentre en France en 1814.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Il est alors nommé chef du génie à Sedan le . Durant les Cent-Jours, il se rallie à l’empereur, et participe à la bataille de Waterloo en tant que chef d'état-major du génie au Corps.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Il reste ensuite dans l’armée et en 1816, il est nommé ingénieur en chef de la place de Verdun. Il y propose un nouveau plan de fortifications qui est bien accueilli par les autorités supérieures, et il est nommé colonel en 1825. Il prend le commandement du régiment du Génie. En septembre 1827, le roi Charles X passe en revue à Arras le régiment de Chasseurs commandé par le comte de Maillé et à la citadelle le régiment du Génie sous les ordres du colonel Thiébault. En août 1831, il quitte ce commandement pour prendre la direction de la place de Verdun comme directeur du Génie en remplacement du colonel de Beaufort d'Hautpoul, décédé. Il prend ensuite la direction du Génie de la Place de Metz le . À ce titre, il a sous sa responsabilité, les directions de Metz et de Mézières, l'école régimentaire du génie et l'arsenal du génie à Metz, le régiment du Génie et une compagnie d'ouvriers.


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Sous la monarchie de Juillet, il est envoyé en Algérie, et participe au siège de Constantine. Le 24 mars 1838, il est remplacé à son poste de directeur des fortifications en Afrique par le colonel Vaillant, à sa demande pour pouvoir remplir un poste équivalent en métropole. La même année, il est nommé aux fortifications de Lyon qu'il commence à construire. Il fait ensuite un passage comme directeur de la Direction des fortifications, celle de Paris, alors que la construction des nouvelles fortifications voulues par Thiers et dirigée par le général Dode de la Brunerie débute. Nommé général le , il est presque aussitôt (29 janvier) affecté au Comité des fortifications. Il sera remplacé à la tête de la division des fortifications de Paris par le colonel Gilberton à titre provisoire, en attendant l'arrivée du colonel Cathala. Deux ans plus tard, il est admis dans le cadre de réserve le et mis à la retraite le .


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Le , il est, conformément au décret de l'Empereur Napoléon III, relevé de la retraite et remis dans le cadre de la réserve ( section de l'État-major général de l'armée).


title: Jean-Gabriel Thiébault

text: Il meurt à l'âge de à son domicile, 23 rue de Miroménil à Paris. Il est inhumé le , son cercueil étant porté par les généraux Prudhon, Dubost, Durand-Devillers et le colonel Merlin (du régiment du Génie).


title: Jean Malaquais

text: Wladimir Jan Pavel Malacki, dit Jean Malaquais, né le à Varsovie et mort le à Genève, est un romancier et essayiste d'origine polonaise et d'expression française.


title: Jean Malaquais

text: De son nom complet "Malacki Wladimir Jan Pavel Israël Pinkus", Jean Malaquais est d'origine juive. Il naît en 1908 dans une famille en rupture avec les traditions. Son père enseigne le latin et le grec. Il a un petit frère, Salomon Monniek.


title: Jean Malaquais

text: À 17 ans, le bac en poche, il part à la découverte du monde, traverse l'Europe, se rend en Afrique et exerce pour survivre des dizaines de métiers. En France, il se lie avec Marc Chirik, oppositionnel au stalinisme, et devient un compagnon de route de groupes internationalistes. À la fin des années 1920, il se fait embaucher dans la mine de plomb et d'argent de La Londe les Maures - expérience qui lui fournira la matière de son premier roman "Les Javanais". En 1935, il fait la rencontre d'André Gide, avec lequel il entretient une correspondance jusqu'en 1950. Gide l'encourage à écrire, le recommande auprès de directeurs de revues. Malacki fait paraître quelques nouvelles, puis en 1937, il se lance dans la rédaction de "L'Île de Java", qui devient "Les Javanais" en 1939. Ce roman, inspiré de son expérience parmi les mineurs venus des quatre coins du monde, est édité chez les Éditions Denoël sous le pseudonyme de Jean Malaquais. Il obtient le Prix Renaudot en 1939 (face à Sartre pour "Le Mur")


title: Jean Malaquais

text: Apatride, d'origine juive et « marxien », il est pourtant mobilisé, contre son gré, durant la Seconde Guerre mondiale. Il détaille son expérience dans "Journal de guerre". En danger de mort, il fuit à Marseille. En 1943, il part pour le Venezuela, le Mexique, puis pour les États-Unis, où il acquiert la nationalité américaine. En 1947, il publie "Planète sans visa", grand roman de la France sous l'occupation.


title: Jean Malaquais

text: Il participe en 1942 et après la guerre au groupe de la Gauche communiste de France (GCF) avec Marc Chirik, Clara Geoffroy, Robert Salama dit « Mousso », Serge Bricianer, Louis Évrard, Pierre Bessaignet.


title: Jean Malaquais

text: Il traduit Norman Mailer, "Les Nus et les Morts" et publie, en 1953, un dernier roman "Le Gaffeur", qui met en scène un personnage aux prises avec la Cité : celle-ci, après l'avoir privé de son domicile, de sa femme, de son travail, va jusqu'à lui retirer sa propre identité.


title: Jean Malaquais

text: Il écrit une pièce de théâtre, La Courte Paille, qui n'est jouée qu'une fois en privé et n'est publiée qu'à titre posthume en 2000.


title: Jean Malaquais

text: En 1960, il rencontre Elizabeth Deberdt-Malaquais, puis s'éloigne du roman pour se consacrer à la philosophie. Il s'intéresse notamment à Søren Kierkegaard. À la fin de sa vie, il effectue un grand travail de réécriture de ses romans.


title: Waldemar Christofer Brøgger (géologue)

text: Waldemar Christofer Brøgger, né le à Oslo et mort le dans la même ville, est un géologue norvégien. En 1876 il devient conservateur du musée de géologie de sa ville natale et assistant du levé géologique de Norvège.


title: Waldemar Christofer Brøgger (géologue)

text: Brøgger est professeur de minéralogie et de géologie de 1881 à 1890 à l'université de Stockholm. Il devient aussi président et recteur de l'université royale d'Oslo. Un diplôme honoraire de PhD lui est conféré par l'université de Heidelberg et celui de LL.D. par l'université de Glasgow. La Geological Society of London lui décerne le Prix Murchison en 1891 puis la Médaille Wollaston en 1911. Il devient membre étranger de la Royal Society en 1902.


title: Waldemar Christofer Brøgger (géologue)

text: Ses observations des roches magmatiques du sud du Tyrol comparé avec celles des environs d'Oslo apporte maintes informations sur les relations entre le granite et d'autres types de roches . Il étudie la différenciation des roches pendant le processus de solidification des roches plutoniques ou des roches volcaniques provenant d'un type de magma particulier. Il analyse aussi les roches norvégiennes du Paléozoïque et les variations glaciaires tardives des environs d'Oslo.


title: Brad Wright

text: Brad Wright est un producteur et scénariste canadien.


title: Brad Wright

text: Producteur exécutif et scénariste, Brad Wright codéveloppa la série de science-fiction "Stargate SG-1" et il est également le cocréateur de la série dérivée "Stargate Atlantis".


title: Brad Wright

text: Auparavant, Brad fut coproducteur exécutif et scénariste de la série récipiendaire d’un Emmy Awards : . Il fut également scénariste pour plusieurs séries télévisées dans "Forever Knight", "Highlander", ', "L'Étalon noir" et ' ("") dont il était également coproducteur. Il fut également coproducteur sur plusieurs autres épisodes « pilotes » tant aux États-Unis qu’au Canada.


title: Jonathan Glassner

text: Jonathan Glassner est un scénariste, producteur et réalisateur de télévision américain.


title: Twixt (jeu)

text: Premier jeu créé par Alex Randolph et édité par 3M en 1962, Twixt est un jeu de société combinatoire abstrait se jouant sur un plateau percé de trous répartis à l'intersection d'une grille de 24 lignes sur 24 colonnes.


title: Twixt (jeu)

text: Il a été édité depuis par d'autres grandes marques comme Avalon Hill, Dujardin, Schmidt Spiele ou plus récemment Kosmos.


title: Twixt (jeu)

text: Malgré des règles d'une simplicité exemplaire, ce jeu offre des parties d'une extrême profondeur. Le principe de ce jeu et sa dynamique le rendent très proche du Hex.


title: Twixt (jeu)

text: La boîte contient :


title: Twixt (jeu)

text: Nota bene : il existe une version spéciale de Twixt où les piliers représentent des tours et les ponts représentent des murailles. Il s'agit d'une édition assez rare. Le jeu est également paru sous cette forme avec le nom Imuri.


title: Twixt (jeu)

text: Le jeu peut aussi se jouer avec un papier quadrillé et deux crayons.


title: Twixt (jeu)

text: Dans ce jeu les joueurs doivent essayer de relier les bords opposés du plateau avec une ligne continue, le joueur blanc doit créer une ligne verticale et le joueur noir une ligne horizontale.


title: Twixt (jeu)

text: Pour réaliser ceci, les joueurs sont munis de piliers et de ponts. Alternativement, ils placent un pilier dans un trou quelconque du plateau. Après avoir placé son pilier, le joueur peut relier deux à deux des piliers lui appartenant avec des ponts, à condition que ces deux piliers se trouvent à une distance correspondant à la distance d'un cavalier au jeu d'échecs.


title: Twixt (jeu)

text: Avant de jouer son coup, le joueur peut retirer un ou plusieurs de ses ponts qui pourraient le gêner. Ceci permet de rendre quasi impossibles les parties nulles.


title: Twixt (jeu)

text: Le joueur blanc commence.


title: Twixt (jeu)

text: Règle du gâteau – Cette règle s'applique au premier coup. Un des joueurs place un pilier blanc sur le plateau, c'est ensuite à l'autre joueur de choisir avec quelle couleur il jouera. Ceci permet d'annuler l'avantage du premier coup.


title: Twixt (jeu)

text: Handicap – Si l'écart entre les joueurs est trop important, le joueur le plus faible jouera les blancs et pourra mettre son premier pilier au centre du plateau. Bien entendu la règle du gâteau ne s'applique pas ici.


title: Twixt (jeu)

text: Partie rapide – La partie se déroule sur un plateau de 12×12.


title: Twixt (jeu)

text: Il est permis que les ponts "d'un seul joueur" se croisent. Par conséquent, il n'est jamais nécessaire de retirer les ponts.


title: Twixt (jeu)

text: Le joueur qui arrive à relier les deux bords du plateau gagne la partie. Si aucun des deux joueurs n'y arrive, la partie est nulle.


title: L'Homme au masque de fer (film, 1998)

text: "L’Homme au masque de fer ()" est un film de cape et d'épée américano-britannique écrit et réalisé par Randall Wallace, sorti en 1998.


title: L'Homme au masque de fer (film, 1998)

text: Paris, 1662. Athos, Porthos et Aramis sont désormais à la retraite. Seul D'Artagnan est encore au service des mousquetaires du roi . Or, ce dernier est un monarque au caractère froid et impitoyable, se préoccupant davantage des frivolités de la Cour que de la misère de son peuple. Afin de mieux séduire Christine, la fiancée de Raoul, le fils d'Athos, le roi n'hésite pas à envoyer le jeune homme à la guerre où ce dernier trouve la mort. Les trois anciens mousquetaires décident alors de se venger du souverain. Pour ce faire, Aramis a fomenté un plan... Le film a été tourné en France au château de Fontainebleau, au château de Vaux-le-Vicomte, dans le Vieux Mans ainsi qu'au logis de Fontenay à Fontenay-sur-Vègre. Certaines scènes représentant le palais du Louvre ont été tournées aux studios d'Arpajon.


title: L'Homme au masque de fer (film, 1998)

text: Il a reçu un accueil plutôt défavorable, recueillant 33 % de critiques positives, avec une note moyenne de et sur la base de 36 critiques collectées, sur le site agrégateur de critiques Rotten Tomatoes. Sur Metacritic, il obtient un score de sur la base de 18 critiques collectées.


title: L'Homme au masque de fer (film, 1998)

text: Le film a connu un important succès commercial, rapportant environ au palmarès mondial, dont en Amérique du Nord, pour un budget de . En France, il a réalisé .D'Artagnan est présenté dans le film comme ayant été l'amant d'Anne d'Autriche, ce qui n'est nullement le cas dans "Le Vicomte de Bragelonne" et les œuvres précédentes de Dumas.


title: L'Homme au masque de fer (film, 1998)

text: Le roi Louis fait assassiner Raoul afin d'obtenir de facto sa fiancée, Christine. Pour cela, il l'envoie à la mort parmi les premières lignes sur le front anglais. Il fait ensuite installer Christine dans ses appartements. Cette intrigue est sans nul doute inspirée du Deuxième livre de Samuel. En effet, au chapitre 11, le roi David est séduit par une femme prénommée Bethsabée, qu'il obtient en envoyant son mari Urie à la mort. Le dénouement final n'est toutefois pas le même.


title: Berenguer d'Entença

text: Berenguer d'Entença ( / s), beau-frère de l'amiral Roger de Lauria, qui avait épousé l'une de ses sœurs, est un chevalier aragonais. Il prend part aux hostilités opposant Aragonais et Angevins en Calabre et en Sicile, jusqu'à la signature de la Paix de Caltabellotta en 1302.


title: Berenguer d'Entença

text: Il rejoint les Catalans en Orient à la fin d'octobre 1304, alors que la Grande compagnie, présente dans l'Empire byzantin depuis le mois de septembre 1303, a déjà chassé les Turcs d'Anatolie. Considéré comme un grand soldat, il est reçu avec enthousiasme à Gallipoli par tous les Almogavres, ce qui indispose contre lui Bernat de Rocafort, l'un des chefs de la Compagnie.


title: Berenguer d'Entença

text: Roger de Flor, qui se trouve alors à Constantinople, lui demande de le rejoindre et fait en sorte que l'empereur Andronic II Paléologue lui donne son titre de « Mégaduc », c'est-à-dire amiral de la flotte byzantine, pour prendre lui-même celui de César de l'Empire. Berenguer d'Entença arrive alors avec trois cents chevaliers et un millier d'Almogavres, voyageant sur neuf galères qui s'ajoutent ainsi à la flotte basée à Gallipoli.


title: Berenguer d'Entença

text: Berenguer d'Entença devient le chef des Almogavres après l'assassinat de Roger de Flor à Andrinople et, en représailles, déclare la guerre à l'empereur Andronic. Les Almogavres attaquent l'Empire byzantin, rasant tout sur leur passage jusqu'aux portes de Constantinople. Lors de l'attaque des Turcopoles, des Alains et des Byzantins envoyés par Michel IX Paléologue, fils de l'empereur, Berenguer décide alors de retourner en Catalogne pour ramener de nouvelles troupes, mais il est capturé par des Génois. Le roi Jacques II d’Aragon ayant obtenu sa libération, il retourne à Gallipoli en 1306, amenant avec lui de nouvelles troupes. Mais Bernat de Rocafort refuse de reconnaître son autorité, suivi en cela par une bonne partie des Almogavres. La jalousie de Rocafort a pour épilogue la mort d'Entença, qui, en 1307, périt « accidentellement » des mains des hommes de Rocafort.


title: Sakura (prénom)

text: Sakura (hiragana : さくら, prononcé "sakoula") est un « prénom » japonais féminin régulièrement employé dans les mangas et autres jeux vidéo.


title: Club Deportivo Chalatenango

text: Le Club Deportivo Chalatenango est un club de football salvadorien basé à Chalatenango, fondé en 1950.


title: Inhumate

text: Inhumate est un groupe de grindcore et death metal français, originaire de Brumath, en Alsace. Il est formé au début des années 1990. Au fil de son existence, Inhumate joue et partage l'affiche avec des groupes tels qu'Agathocles, Cannibal Corpse, Cryptopsy, Immolation, Sepultura, Malignant Tumour, Nile, Six Feet Under, Unholy Grave, Vader, etc.


title: Inhumate

text: Le groupe est initialement formé en 1988 sous le nom de Cruxifère. Quelques mois plus tard, Cruxifère change son nom en Prophecy. C'est sous ce nom qu'ils font leur premier concert en 1988 à Reichstett, partageant la scène avec Penetrator, entre autres. Quelques mois plus tard, Prophecy change son nom en Inhuman, puis finalement Inhumate, ayant appris qu'un groupe de death metal s’appelait déjà Inhuman. Inhumate enregistre en 1993 sa première démo, "Abstract Suffering" (quatre titres). Après une recomposition en 1994, le groupe se stabilise et s'oriente vers un registre grind/death. En mai 1995, la seconde démo est enregistrée "Grind Your Soul" (sept titres). En , le premier album voit le jour "Internal Life" (18 titres).


title: Inhumate

text: En , c'est le second "Ex-Pulsion" (13 + 1 chansons), et en , c'est le tour du troisième "Growth" (17 titres). Enfin, en sort "Life", quatrième album et partie centrale de l'heptalogie (concept en sept albums mis en place par Inhumate).


title: Inhumate

text: En , le groupe est confirmé pour le Soul Grinding Festival VII du à La Laiterie de Strasbourg. En , Inhumate sort son premier DVD "At War With... Inhumate". En , ils sont confirmés pour le festival Death Feast Open Air, organisé du 12 au à Hünxe, en Allemagne, aux côtés de groupes comme Decapitated, Kronos et Holocausto Canibal. En 2009, le groupe sort son cinquième album "The Fifth Season". Sur l'un des titres, "It's Back", le groupe invite Franck George, violoncelliste du Weepers Circus. L'album propose en chanson bonus une seconde version de ce même morceau, arrangée par Eric Kaija Guerrier, guitariste du Weepers Circus.


title: Inhumate

text: 2013 voit la sortie d"'Expulsed", sixième album penchant vers un style grindcore plutôt que death metal.  Inhumate - Eternal Life (2021)


title: San Salvador Fútbol Club

text: Le San Salvador Fútbol Club était un club de football salvadorien basé à San Salvador, fondé en 2002, et dissous en 2008.


title: D'Arcy Wentworth Thompson (1829-1902)

text: D'Arcy Wentworth Thompson est un latiniste, un linguiste et un philosophe irlandais (1829 - ) qui fut pendant près de 40 ans professeur de grec au Queen's College de Galway. Il est l'auteur de plusieurs ouvrages, notamment de "A Latin Grammar for Elementary Class" (1857); "Ancient Leaves" (1862), "Day Dreams of a Philosopher" (1864) et "The Wit and Wisdom of Athenian Drama" (1867).


title: Cent francs belges type 4 rois

text: La pièce de cent francs belges, type 4 rois en argent signée RAU apparaît juste après la Seconde Guerre mondiale sous la régence du prince Charles (-) et au début du règne du Roi Baudouin (-)


title: Cent francs belges type 4 rois

text: Description : Caractéristiques techniques :


title: Cent francs belges type 4 rois

text: Cette pièce a été frappée de 1948 à 1954 avec le nom du pays dans une des deux langues nationales, soit Belgique, soit België


title: Cent francs belges type 4 rois

text: Tableau des millésimes des pièces en circulation courante :


title: Vitantonio Liuzzi

text: Vitantonio Liuzzi, dit Tonio Liuzzi, né le à Locorotondo, dans la province de Bari dans les Pouilles (Italie) est un pilote automobile italien, qui s'est illustré en Formule 3 et en Formule 3000, avant de débuter en 2005 dans le championnat du monde de Formule 1, grâce à l'appui de son sponsor Red Bull.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Vitantonio Liuzzi débute en 1991 en karting, où il s'illustrera pendant près de dix ans, emportant ainsi dès 1993, le championnat italien, puis en 1995, en s'adjugeant un titre vice-champion du monde. Évoluant dans la catégorie Junior intercontinental A en 1996, il y emporte à nouveau son championnat national. Devenu senior en 1997 puis engagé en Formule Super A en 1998, la catégorie reine du karting, il conquiert la troisième place du podium du Championnat d'Europe avant en 1999 de remporter le Ayrton Senna Memorial puis en 2000 la deuxième marche de la Coupe du Monde. En 2001 il s'engage parallèlement dans le Championnat du Monde de karting FIA-CIK, et dans le Championnat allemand de Formule Renault. Dans ce dernier, il connaît la réussite, emportant la manche au Nürburgring puis la seconde place du championnat. En karting, il connaît la consécration en remportant le titre du Championnat du Monde. Liuzzi est engagé en 2002 en Formule 3 par Opel Team BSR dans le championnat allemand, saison durant laquelle il décroche deux pole positions, mais seulement la neuvième place finale, ne conquérant que trois podiums sans jamais monter une seule fois sur la première marche. Il s'assure cependant au cours de cette saison le soutien financier de Red Bull et est repéré par Coloni en Formule 3000 et Williams en Formule 1 qui lui font effectuer des tests. L'essai est transformé chez Coloni Motorsports, puisqu'il se voit engagé par cette équipe pour courir le Championnat international de F3000 pour la saison 2003 durant laquelle il se révèle comme le meilleur novice accrochant deux podiums, et une pole position au Grand Prix de Hongrie F3000 2003. Transféré chez Arden en 2004, il y fait preuve d'une suprématie qui le mène sept fois à la victoire et deux fois sur une autre marche du podium en 10 manches, égalant le record de victoire à ce jour. Il est bien sûr sacré Champion International FIA de F3000 avec 86 points.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Red Bull, son soutien financier depuis trois ans, nouveau propriétaire en Formule 1 avec l'écurie Red Bull Racing, lui offre un volant en 2005 en alternance avec l'Autrichien Christian Klien. Ayant terminé dixième de son premier Grand Prix à Imola, l'exclusion des deux BAR lui vaut de conquérir la huitième place et de marquer un point dès son premier Grand Prix. Participant comme convenu aux GP d'Espagne et de Monaco, il se voit donner une course supplémentaire au GP d'Europe avant que son baquet ne soit rendu pour le reste de la saison à Klien à partir du GP du Canada.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Nouvelle propriété de Red Bull, la Scuderia Toro Rosso engage le pilote italien pour la saison 2006, qu'il effectue aux côtés de l'Américain Scott Speed. Annoncé, lors de son arrivée de la discipline, comme l'une des futures stars de la Formule 1, Vitantonio Liuzzi déçoit par des performances peu éclatantes, même s'il apparaît souvent plus à l'aise que son coéquipier. Son unique prestation notable de l'année a lieu à Indianapolis où il inscrit le point de la huitième place (le premier de l'histoire de son écurie) à l'issue d'une belle lutte avec David Coulthard et Nico Rosberg.


title: Vitantonio Liuzzi

text: L'Italien conserve son volant pour la saison 2007 mais une série de mauvais résultats et d'accidents lors de la première partie du championnat fragilise sa position et aboutit comme pressenti de longue date à l'annonce de son remplacement par le Français Sébastien Bourdais à compter de la saison suivante. Paradoxalement, il semble hausser son niveau de pilotage une fois prise la décision de Toro Rosso (qui correspond également à l'éviction de son coéquipier Scott Speed et à son remplacement par Sebastian Vettel). Auteur d'une belle onzième place en qualifications lors du Grand Prix de Chine, il termine la course à la sixième place, soit le meilleur résultat de sa carrière.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Un temps pressenti pour devenir le deuxième pilote de Force India en 2008, il rejoint finalement l'écurie indienne en qualité de pilote essayeur. En 2009, après le départ de Giancarlo Fisichella pour l'équipe Ferrari à partir du Grand Prix d'Italie, il est titularisé.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Le , il est confirmé chez Force India pour la saison 2010. Après un bon début de saison où il se qualifie souvent dans les dix premiers et entre régulièrement dans les points, Liuzzi subit la baisse de performance de sa monoplace. Après une belle remontée en Corée du Sud où, parti en dix-huitième position sur la grille de départ, il se classe sixième. Liuzzi achève sa saison sur un violent accrochage avec Michael Schumacher à Abou Dabi, une semaine seulement après une violente sortie de piste à Interlagos. Il se classe quinzième du championnat du monde avec 21 points.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Bien que Vitantonio Liuzzi ait un contrat pour 2011 avec l'écurie Force India, il est remplacé par Paul di Resta. Le , Liuzzi est titularisé chez Hispania Racing F1 Team, aux côtés de Narain Karthikeyan. Liuzzi essuie, tout comme son coéquipier Narain Karthikeyan, une non-qualification lors du Grand Prix inaugural d'Australie. Liuzzi domine son coéquipier et réalise la meilleure performance de son écurie lors du chaotique Grand Prix du Canada, disputé sous la pluie : qualifié en vingt-et-unième position, il est treizième à l'arrivée. En fin d'année, malgré une certaine régularité, l'Italien ne parvient pas à dominer son nouveau coéquipier, le jeune Australien Daniel Ricciardo et, le , HRT annonce son remplacement par Narain Karthikeyan.


title: Vitantonio Liuzzi

text: En 2012, en plus de son engagement en Superstars Series, Viantonio Luizzi est confirmé chez Lotus LMP2 en Championnat du monde d'endurance FIA. Cependant, il ne participe pas à toutes les manches où il est remplacé par Jan Charouz pour les 6 Heures de Shanghai, de même pour les 24 Heures du Mans où il est seulement invité à participer à la journée test le . Il s'agit alors de sa première apparition sur le circuit de la Sarthe.


title: Vitantonio Liuzzi

text: En 2013, il repart pour une nouvelle saison en catégorie LMP2, dans la même équipe mais avec un nouveau modèle en lieu et place de la Lola B12/80-Lotus : la Lotus T128.


title: Vitantonio Liuzzi

text: En 2014, en plus de son programme complet en Super Formula, Liuzzi s'engage en Super GT pour le compte de l'équipe ARTA qui engage une Honda NSX Concept.


title: Vitantonio Liuzzi

text: En 2012, sans volant en Formule 1, le pilote se tourne vers la "Superstars Series", le championnat de voitures de tourisme italien. Il participe à toutes les courses de la saison au volant d'une Mercedes-AMG C63 du CAAL Racing. Il réalise une saison marquée par deux victoires (Monza et Hungaroring) et la troisième place finale du championnat. L'année suivante, il pilote toujours une Mercedes C63 AMG, désormais pour le compte du Team Romeo Ferraris ; il s'impose à trois reprises et termine deuxième du championnat.


title: Vitantonio Liuzzi

text: Vitantonio Liuzzi revient à la monoplace en participant à l'intégralité du championnat de Super Formula 2014, le championnat de monoplaces au Japon, au sein du HP Real Racing. Il obtient comme meilleur résultat une huitième place en course et termine le championnat à la seizième place avec 1,5 points. En 2015, il rejoint Trulli Formula E Team en cours de saison pour le Championnat de Formule E FIA et marque deux points lors de la course de Berlin. Il est signé pour la saison 2015-2016 chez Trulli Formula E Team, en tant que titulaire.


title: La Bayadère

text: La Bayadère ( - Bayadierka) est un ballet en trois actes et sept tableaux chorégraphié par Marius Petipa sur une musique de Léon Minkus. Sa création a eu lieu le au Théâtre Bolchoï Kamenny de Saint-Pétersbourg.Œuvre phare de Marius Petipa, La Bayadère ou les amours contrariées du guerrier Solor et de la danseuse Nikiya, resta longtemps inconnue en Occident.


title: La Bayadère

text: "La Bayadère" a été plusieurs fois remaniée au gré des représentations. Dès 1900 par Petipa lui-même, le créateur de la chorégraphie initiale, pour le Ballet impérial mais aussi par Alexandre Gorski et Vassili Tikhomirov, en 1904, pour le Ballet du Théâtre Impérial du Bolchoi à Moscou. Agrippina Vaganova en donne sa version pour le Ballet du Kirov en 1932. En 1941, c'est au tour de Vakhtang Chabukiani assisté du chorégraphe Vladimir Ponomaryov de revoir le ballet pour le Kirov. Rudolf Noureev revisite la scène du "Royaume des Ombres" pour le Royal Ballet en 1963 suivi par Natalia Makarova qui donne sa version de cette même scène à l'American Ballet Theatre en 1974 et 1980. Rudolf Noureev remanie le ballet pour l'Opéra de Paris en 1992. C'est cette version qui est toujours interprétée dans le cadre de cette prestigieuse maison. Enfin, en 2001, Sergei Vikharev revient au ballet tel qu'il a été revu par Petipa en 1900.


title: La Bayadère

text: Actuellement, "La Bayadère" est surtout représentée dans la version de Vakhtang Chabukiani et Vladimir Ponomaryov pour le ballet du Kirov ou dans celle de Natalia Makarova pour l'American Ballet Theatre.


title: La Bayadère

text: La version originale en trois actes et une apothéose () finale, met en scène, en Inde, les conflits classiques du ballet romantique mêlant amour, jalousie, intrigues, meurtre et vengeance. Dans l'apothéose, sorte d'épilogue, Solor, après sa vision du royaume des Ombres, est contraint d'épouser Gamzatti. La prophétie vengeresse de la bayadère se réalise alors : un terrible orage éclate et le palais s'écroule sur les invités de la noce, engloutissant rajah, grand brahmane, Gamzatti et Solor. La bayadère Nikiya et son guerrier bien-aimé accèdent, unis pour l'éternité, aux paradis des félicités. Ainsi, un peu comme dans "Giselle, ou les Wilis", la femme amoureuse triomphe du tourment terrestre et délivre l'homme des fautes et des entraves liées à sa condition de mortel. Cet acte a été abandonné en 1919, après que le personnel du Théâtre Mariinski a été réquisitionné lors de la Révolution d'Octobre : cette dernière partie réclamait en effet beaucoup de moyens et donc de machinistes.


title: La Bayadère

text: À l'instar du deuxième acte de "Giselle", lorsque les Wilis se livrent à leurs rites nocturnes, les bayadères font de même dans leur « Royaume des Ombres ». Le lien dramaturgique avec l'action y est totalement suspendu de sorte que le nouveau mode d'écriture annonce le début du ballet symphonique qui, en passant par le deuxième acte du "Lac des cygnes" et "Les Sylphides", jusqu'aux ballets concertants d'un George Balanchine, acquiert une forme de plus en plus raffinée.


title: La Bayadère

text: Deux ans avant "La Bayadère", Marius Petipa chorégraphie le ballet d' "Aïda" de Verdi pour la "première" au Théâtre Mariinski. L'analogie entre ces deux œuvres est frappante. Comme l'opéra, le ballet évoque la rivalité qui oppose Gamzatti, princesse et fille d'un râja, à Nikiya, esclave et bayadère toutes deux éprises d'un glorieux guerrier. Les deux ouvrages voient leur deuxième acte dominé par une cérémonie monumentale : à la marche triomphale qui se déroule sur l'esplanade au bord du Nil répond le visionnaire divertissement des bayadères descendant du "Royaume des Ombres".


title: La Bayadère

text: "La Bayadère" reste longtemps inconnue des publics occidentaux, à la suite de la dégradation des relations politiques et culturelles entre leurs États et l'URSS au cours du . Les publics parisiens et londoniens ne découvrent qu'un extrait (l'acte "des ombres") en 1961, lors de la tournée du Kirov "à l'Ouest"… à noter que la compagnie amenait avec elle un jeune prodige déjà célèbre dans son pays d'origine, Rudolf Noureev, qui remontera, bien des années plus tard, sa propre version du ballet à Paris.


title: La Bayadère

text: "La Bayadère" est un ballet chorégraphié par Marius Petipa, alors Premier maître de Ballet des Théâtres Impériaux de Saint-Pétersbourg (actuellement le Kirov), sur une musique composée par Ludwig Minkus, principal collaborateur de Petipa et titulaire du poste officiel de Compositeur de Ballet des Théâtres Impériaux de Saint-Pétersbourg.


title: La Bayadère

text: "La Bayadère" est une production typique de l'époque de sa création : décor exotique antique, luxuriant, vêtements somptueux, scénario mélodramatique. Le tout étant le prétexte idéal à des danses spectaculaires et des scènes mimées. Des années 1860 jusque vers le milieu des années 1880, Petipa a privilégié le ballet romantique consistant en un mélodrame impliquant un amour entre trois personnages dont les femmes, surnaturelles, incarneraient l'idéal féminin de l'époque. L'histoire de "La Bayadère" répond certainement à ces critères.


title: La Bayadère

text: Les origines de "La Bayadère" restent obscures et le librettiste un mystère. Avant la "première" sur la scène des Théâtres Impériaux, les journaux publiaient habituellement le livret et la liste des différentes danses dans un article consacré à sa création. Dans le cas de "La Bayadère", la "Gazette de Saint-Pétersbourg" de la fin de 1876 ne souffle mot sur le librettiste. Il faut attendre la reprise de 1900 par Petipa pour que le même journal en rapporte la paternité à Sergei Khudekov, écrivain, dramaturge et historien du ballet. En réponse, Petipa, dans une lettre adressée au journal, revendique la paternité du livret pour lui seul et précise que Khudekov n'a participé au scénario que par huit lignes. La "Gazette de Saint-Pétersboug" présente alors ses excuses au Maître de Ballet et le présente comme l'unique auteur.


title: La Bayadère

text: Il n'y a aucune raison de douter de la réclamation de Petipa dans la mesure où ce dernier n'hésitait jamais à attribuer la paternité d'une œuvre à qui de droit. En 1894, le chorégraphe écrit à la "Gazette de Saint-Pétersbourg" que "Le Réveil de Flore" dont la chorégraphie lui avait été exclusivement attribuée était un travail commun avec Lev Ivanov. Dans sa lettre, Petipa déclare qu'il est seul responsable de la chorégraphie et de la mise en scène et qu'Ivanov lui avait seulement servi d'assistant pour adapter ses danses à la scène. Quoi qu'il en soit, les efforts de Petipa pour corriger le journal sont restés stériles dans la mesure où le Kirov a crédité la reprise du "Réveil de Flore" aux deux chorégraphes.


title: La Bayadère

text: En 1839, à l'occasion d'une tournée d'authentiques bayadères hindoues à Paris, Théophile Gautier écrit certaines de ses pages les plus inspirées pour décrire Amani, la principale danseuse de la troupe. Des années plus tard, en 1855, l'écrivain dramaturge rapporte la pendaison de la bayadère prise d'un accès dépressif en raison de la nostalgie qu'elle éprouve pour son Inde ensoleillée et bien-aimée. Gautier écrit, en son hommage, le livret du ballet "Sakountala" dérivé d'un drame du poète hindou Kâlidâsa. L'œuvre est interprétée par le ballet du Théâtre Impérial de l'Opéra dans une chorégraphie de Lucien Petipa sur une musique d'Ernest Reyer. Maints historiens du ballet ont cité cette œuvre comme étant la véritable source d'inspiration pour "La Bayadère" de Petipa.


title: La Bayadère

text: Une autre source possible, comportant des thèmes similaires dans une Inde exotique, est l'opéra-ballet en deux actes de Filippo Taglioni intitulé "Le Dieu et la Bayadère" ou "La Courtisane amoureuse", sur une musique de Daniel-François-Esprit Auber et représenté à l'Opéra de Paris le . Un des spectateurs n'était autre que le jeune Marius Petipa. L'action est instruite par Eugène Scribe à partir du texte "Der Gott und die Bajadere" de Johann Wolfgang von Goethe. L'œuvre, interprétée par le ténor dramaturge Adolphe Nourrit et la légendaire ballerine Marie Taglioni dans le rôle principal de Zöloe, connaît aussitôt un vif succès.


title: La Bayadère

text: "La Bayadère" reste longtemps inconnue des publics occidentaux, à la suite de la dégradation des relations politiques et culturelles entre leurs États et l'URSS au cours du . Les publics parisien et londonien ne découvrent qu'un extrait (l'acte "des ombres") en 1961, lors de la tournée du Kirov "à l'Ouest"… à noter que la compagnie amenait avec elle un jeune prodige déjà célèbre dans son pays d'origine, Noureev, qui en 1992, au terme de sa carrière et de sa vie, remonte le ballet, version dont seul l'Opéra de Paris est légataire.


title: La Bayadère

text: À l'origine, "La Bayadère" est spécialement créée pour la merveilleuse ballerine Ekaterina Vazem, "Prima ballerina" "des Théâtres impériaux de Saint Pétersbourg". Du milieu à la fin du , les danseurs étrangers dominaient le ballet russe si bien que, à partir des années 1860 et jusqu'au début des années 1880, l'administration encourage la promotion d'artistes natifs du pays. La ballerine virtuose russe Vazem a progressé dans les rangs du Ballet Impérial jusqu'à devenir une des interprètes les plus célèbres de la compagnie.


title: La Bayadère

text: Le rôle de Solor étant avant tout une pantomime sans danse classique réelle est confié à Lev Ivanov, "Premier danseur des Théâtres Impériaux de Saint Pétersbourg". Ivanov deviendra, par la suite, régisseur et "Second Maître de Ballet" des Théâtres impériaux de même qu'un chorégraphe apprécié.


title: La Bayadère

text: La création a lieu au Théâtre Bolchoï Kamenny de Saint-Pétersbourg le 4 février (23 janvier du calendrier grégorien) 1877, avec, dans les rôles principaux, Ekaterina Vazem dans le rôle de Nikiya, Lev Ivanov dans celui de Solor et Maria N. Gorshenkova dans celui de Gamzatti. Le rajah de Golkonda est interprété par Christian Johansson. Les décors sont réalisés par Mikhail Bocharov pour l'acte I scène 1 ; Matvei Shishkov pour l'acte I scène 2, ainsi que pour l'acte II. Ivan Andreyev assume le décor de l'acte III scène 1, ainsi que celui de l'acte IV scène 1. Heinrich Wagner signe le décor de l'acte III scène 2 ("Le Royaume des Ombres") et Piotr Lambin celui de l'acte IV scène 2, dit de l'Apothéose.


title: La Bayadère

text: Léon Minkus (1826-1917). "La Bayadère" est l'histoire d'une bayadère (« danseuse sacrée » ou « servante » dans un temple hindou), Nikiya, et du valeureux guerrier Solor qui se sont mutuellement juré une fidélité éternelle, aidé en cela par Magdaveya, le virevoltant chef des fakirs, dont la mission est de veiller sur le feu sacré devant le temple et de l'entretenir. Le Grand Brahmane, également amoureux de Nikiya malgré son caractère sacerdotal, découvre à l'improviste les relations de celle-ci avec Solor, tandis que les deux amoureux sont enlacés près du feu sacré, et Magdaveya échouant à les prévenir à temps de l'approche du grand-prêtre.


title: La Bayadère

text: De son côté, Dugmanta, Rajah de Golconde, a l'intention de fiancer sa fille Gamzatti à Solor. Nikiya, ignorant tout de ce projet, accepte de danser à l'occasion des fêtes célébrant les fiançailles. Jaloux, le Grand Brahmane souhaite se débarrasser de Solor, son rival qui s'ignore, afin de garder Nikiya pour lui seul. Il va dénoncer Solor au Rajah et apprend à ce dernier que le jeune guerrier et Nikiya se sont voué un amour mutuel devant le feu sacré. Son plan échoue lorsque Dugmanta, loin d'être en colère contre Solor, décide que si quelqu'un doit payer de sa vie dans cette affaire ce serait Nikiya, car elle a trahi sa mission sacrée de se vouer uniquement au temple ; le Grand Brahmane est au désespoir. Gamzatti, qui a surpris à travers la porte cette conversation du Grand Brahmane avec son père, convoque Nikiya au palais et essaye de la soudoyer avec de précieux bijoux pour qu'elle renonce à Solor. Une rivalité furieuse surgit entre les deux jeunes femmes. Poussée à bout, Nikiya finit par saisir un poignard et se précipite sur Gamzatti pour la tuer. Son bras est arrêté de justesse par Aya, la servante-esclave de Gamzatti. Nikiya, qui a repris ses esprit, est horrifiée par le geste qu'elle allait commettre, s'enfuit éperdue, au comble du désespoir. Comme son père, un peu plus tôt devant le Grand Brahmane, Gamzatti fait à son tour le serment de tuer la bayadère ; mais le meurtre doit s'accomplir de manière déguisée, sous l'apparence d'un accident.


title: La Bayadère

text: Lors de la fastueuse célébration des fiançailles au palais, en présence de toute la cour, des prêtres et du Grand Brahmane, où Solor est tout triste car il doit subir de force cette union avec Gamzatti qu'il n'aime pas, Nikiya, qui sait maintenant qui est le fiancé de Gamzatti, est contrainte de venir danser comme elle s'y était engagée. Apparaissant dans la grande salle, elle exécute une danse poignante, pleine de tristesse, tout en jouant sur sa "vînâ" . Au cours de cette danse pathétique, s'approche d'elle tout doucement le chef des fakirs, Magdaveya, qui lui présente, avant de s'éclipser rapidement, une corbeille de fleurs ; la malheureuse Nikiya l'interprète comme ne pouvant provenir que de Solor, son amour, lui envoyant ainsi un hommage silencieux ; Solor est là, l'air absent, assis à distance à côté de Gamzatti triomphante. Pensant donc que la corbeille de fleurs est un hommage secret de Solor, Nikiya, pleine d'un fol espoir, entame aussitôt une danse finale, joyeuse et endiablée... Tout comme le fakir Magdaveya qui lui est dévoué, Nikiya ignore que le cadeau vient en fait du Rajah et de Gamzatti, qui ont fait cacher dans la corbeille, sous les fleurs, un serpent venimeux (dans certaines versions, ce n'est pas le dévoué et innocent Magdaveya qui remet à Nikiya la dangereuse corbeille, mais la servante Aya, complice de Gamzatti et du Rajah). La bayadère, après avoir tournoyé dans sa danse, finit par serrer la corbeille contre son cœur... et le serpent la mord au cou. Elle se fige... désigne très vite d'un doigt accusateur ses meurtriers, Gamzatti et le Rajah, et s'effondre au sol. Stupeur générale. Le Rajah et Gamzatti ne bronchent pas et regardent ailleurs. Solor est interdit, ne sachant que faire ni quoi penser. Le Grand Brahmane se précipite et met dans la main de Nikiya un contre-poison qu'il garde toujours sur lui et la supplie de le boire immédiatement ; mais Nikiya, maintenant lucide sur tout, le refuse : sachant inéluctable le mariage de Solor avec Gamzatti, elle choisit de mourir plutôt que de vivre en ce monde sans son amour.


title: La Bayadère

text: Au cours de la nuit suivante, dans sa chambre, Solor désespéré, fume l'opium que lui proposent son ami Toloragva et le fakir Magdaveya afin de calmer la douleur de son deuil. Peu à peu, dans son délire, les contours de sa chambre s'effacent, il se voit ailleurs, avec l'ombre vivante (ou fantôme) de Nikiya, dans un lieu nocturne et étoilé, un nirvana... le paisible "Royaume des Ombres". C'est là que vont désormais se retrouver les deux amoureux, parmi les ombres d'autres bayadères.


title: La Bayadère

text: Épilogue 1(version originale de 1877): Lorsque Solor se réveille au matin, il est confronté à la dure réalité : les préparatifs du mariage vont bon train ; il doit épouser Gamzatti. L'union sera dans le temple. Avant la cérémonie et durant celle-ci, l'ombre adorée de Nikiya vient hanter Solor et lui apparaît alors même qu'il est avec Gamzatti. Au moment suprême, quand le Grand Brahmane est sur le point d'unir leurs mains, la colère des dieux éclatent pour venger le meurtre de Nikiya : dans un terrible et inexplicable orage, la foudre ne cesse de tomber sur le temple jusqu'à le détruire ainsi que tous ceux qui y sont. Solor est mort... Son ombre s'élève et s'unit à celle de Nikiya, à jamais réunies dans l'heureux "Royaume des Ombres".


title: La Bayadère

text: Épilogue 2 (fréquemment adopté de nos jours - Voir infra "La production Lopukhov") : Solor ne se réveille pas après cette fatidique nuit de prise d'opium dans le but de calmer la douleur de son deuil. Les deux amants, désormais unis dans la mort, vivent à jamais leur amour dans le paisible "Royaume des Ombres".Un noble guerrier, Solor, veut offrir au râjah un tigre et envoie ses amis à la chasse, tandis qu'il reste près du temple pour voir sa bien-aimée Nikiya, l'une des bayadères, danseuses sacrées du temple. Il lui jure sa foi. Le Grand Brahmane, également épris de Nikiya, les surprend et en conçoit de la jalousie. Le Rajah offre la main de sa fille Gamzatti à Solor. Celui-ci, tenu par son serment fait à Nikiya, tente de se dérober, mais il est obligé d'obéir. Le Grand Brahmane vient trouver le Rajah pour lui révéler les relations secrètes entre Solor et Nikiya. Gamzatti, surprenant cette conversation, fait venir la Bayadère au palais pour lui annoncer ses fiançailles avec Solor et tente de la soudoyer afin qu'elle renonce à Solor. Nikiya refuse de la croire ; les deux rivales ont une terrible querelle, et Nikiya, poussée à bout, menace Gamzatti d'un poignard que l'esclave Aya retire de justesse de sa mains. Nikiya, folle de désespoir, sort éperdue. Gamzatti échafaude le meurtre secret de la bayadère qui a osé la défier.En cas d'Épilogue 1 : Acte IV.


title: La Bayadère

text: Petipa passe six mois à monter "La Bayadère" dans des circonstances difficiles. Le directeur des Théâtres impériaux, le baron Karl Karlovitch Kister, n'apprécie guère les ballets et leur impose des économies budgétaires importantes chaque fois que cela lui est possible. À cette époque de la Saint-Pétersbourg tsariste, la fréquentation de l'Opéra impérial italien est bien plus à la mode que celle du ballet. Le résultat de cet engouement du public est que les répétitions pour les opéras monopolisent la scène du Théâtre Bolchoï Kamenny, principal théâtre pour les ballets les opéras jusqu'en 1886, date à laquelle les représentations ont été transférées au Théâtre impérial Mariinski. Il ne reste que deux jours par semaine au ballet pour répéter alors que l'opéra italien en dispose de six et parfois sept dans le même temps. Pour cette raison, Petipa se voit accorder une seule répétition générale pour son ballet, seule fois avant la première où la totalité des scènes et danses sont interprétées en même temps. À cette occasion, une confrontation surgit entre Petipa et la "prima ballerina" Vazem au sujet de son entrée sur la scène lors du "grand pas d'action". Enfin, le maître de ballet éprouve de grandes difficultés avec les machinistes et décorateurs responsables des effets scéniques. Par ailleurs, le directeur de la salle, Karlovitch Kister, ayant augmenté le prix des places jusqu'à les rendre plus élevées que celles de l'opéra italien - qui étaient déjà chères pour l'époque -, Petipa appréhende de donner la représentation devant une salle vide d'autant que la première de son ballet coïncide avec la première du "Lac des cygnes" qui a lieu à Moscou en 1877.


title: La Bayadère

text: Petipa fait ouvrir le ballet avec la scène de la "fête du feu sacré" (acte I, scène 1) au cours de laquelle les danses délicates des bayadères alternent avec celles fougueuses des fakirs qui, en état de transe religieuse sautent à travers les flammes et se tailladent le corps avec des poignards. La "célébration des fiançailles" de l'acte II est le prétexte à une "grande procession" en l'honneur de l'idole Badrinata accompagnée par la musique de la grandiose "Marche" composée par Minkus. Cette scène n'est pas sans rappeler celle d"Aïda" qui se déroule sur une grande place et dont Petipa avait également chorégraphié les danses pour la production des Théâtres impériaux. La procession de l'acte II de "La Bayadère" comporte trente six entrées pour 216 participants dont Solor perché à quatre mètres du sol sur un éléphant couvert de bijoux. À cette entrée fastueuse fait suite un "grand divertissement" consistant en des danses pour les esclaves et pour le corps de ballet ainsi que des danses de caractère. Suit la "Danse Manu" au cours de laquelle la ballerine essaie de garder une jarre remplie d'eau en équilibre sur sa tête tout en soustrayant son contenu à la convoitise de deux filles assoiffées. À la "Danse Manu" succède la "Danse infernale", une danse de caractère au son des tambourins. Certains critiques l'ont qualifiée comme étant. Une coda générale à laquelle tous participent est suivie de la célèbre "Scène dansée" de Nikiya. Dans la production originale, la ballerine, nantie d'un vinâ, commence sa triste démonstration au son d'un déchirant solo de violoncelle. Une coda endiablée précède la mort de l'héroïne mordue par un serpent.


title: La Bayadère

text: Typiquement, un ballet de cette époque ne comportait qu'une seule "pièce de résistance" : le "grand pas". Petipa en inclut deux dans "La Bayadère" : la vision de Nikiya dans la scène du "Royaume des Ombres" et l'apparition de l'héroïne au mariage de Solor et Gamzatti dans le dernier acte. Petipa met en scène l'apparition de l'ombre de Nikiya au mariage dans le contexte d'un "grand pas d'action" qui n'est pas sans rappeler le "Grand pas de trois" que Filippo Taglioni avait introduit, en 1832, dans l'acte I de "La Sylphide" (l'ombre de Nikiya est seulement visible par Solor lorsque ce dernier danse avec Gamzatti).


title: La Bayadère

text: Le passage le plus connu de "La Bayadère" reste sans conteste celui de l'Entrée dans le "Royaume des Ombres", que Petipa organise comme un "Grand pas classique" dépourvu de toute action dramatique. Sa chorégraphie simple et académique deviendra une de ses plus célèbres compositions, avec l’"Entrée" d'un corps de ballet d'Ombres (les fantômes de servantes décédées d'un temple hindou), composition qui exige une synchronisation absolue entre chaque pas des ballerines. Cette "Entrée" lui a été inspirée par une illustration de Gustave Doré tirée du "Paradis", deuxième "cantica" de la "Divine Comédie" de Dante. Les danseuses composant le corps de ballet pénètrent sur la scène vêtues d'un tutu blanc avec des voiles entourant leurs bras. Chaque ballerine avance, une par une, le long d'une planche inclinée à trente degrés située sur le côté droit de la scène, avec une simple "arabesque cambrée" immédiatement suivie d'une cambrure du torse, les bras en cinquième position (pour éviter de partir en avant et de tomber). Elle fait un pas en avant tout en se redressant et libère la place pour l'ombre suivante, en remplissant peu à peu la scène. Elles poursuivent par de simples adages tout en serpentant sur la scène, jusqu'à ce que la dernière ombre soit descendue. Le corps de ballet se positionne alors sur huit rangs de quatre ballerines avant de se scinder en deux rangs répartis de part et d'autre de la scène pour préparer les futures danses. Ce tableau est techniquement très complexe et un véritable défi pour le corps de ballet.


title: La Bayadère

text: Bien que l'histoire se déroule dans l'Inde antique, tant la musique de Minkus que la gestuelle des danseurs, y compris dans les danses de caractère, ne font qu'à peine appel aux formes traditionnelles de la musique et des danses indiennes. Le ballet reflète essentiellement la vision exotique de l'Asie du Sud qu'ont les Européens du . Bien que certaines sections de la musique de Minkus renferment des mélodies rappelant quelque peu les intonations de celles de l'Asie du Sud, la partition est un exemple achevé de « musique dansante » du milieu du , en vogue à cette époque et qui ne s'éloigne guère des polkas, adagios, valses viennoises et autres orchestrations du même genre.


title: La Bayadère

text: Dans le même ordre d'idées, la chorégraphie de Petipa contient divers éléments qui rappellent au spectateur que l'art de ce grand maître de la chorégraphie ne s'éloigne jamais des canons du ballet classique. Uniquement préoccupé par l'art de la danse, Petipa ne prêtait pratiquement pas d'attention à l'exactitude ethnographique... mais après tout, c'était là la tendance de toute son époque. Que l'intrigue se passe en Chine, aux Indes ou au Moyen-Orient, le maître de ballet n'inclut que rarement, sinon jamais, des danses du pays concerné, sinon en les stylisant à l'extrême au moyen d'expression qui reste avant exclusivement européenne.


title: La Bayadère

text: Dans sa revue de 1877, l'historien du ballet Konstantin Skalkovsky commente ainsi les inexactitudes ethnographiques qu'il relève au cours de la "première" : . On le voit : paradoxalement, Petipa accorde aux femmes, dans "La Bayadère", des libertés fondamentales dont elles ne jouissaient jamais dans l'Inde traditionnelle.


title: La Bayadère

text: Malgré les appréhensions de Petipa en raison du prix des places qu'il jugeait dissuasif, la "première" se déroule devant une salle archi-comble au Théâtre Bolchoï Kamenny et a un succès retentissant. À la fin de la représentation, le public applaudit la prestation pendant plus d'une demi-heure et rappelle à plusieurs reprises le chorégraphe Petipa, la ballerine Vazem et le compositeur Minkus. Du jamais vu depuis que Petipa a monté sa dernière féerie orientale, "Le Roi Candaule", en 1868, unanimement appréciée aussi bien des balletomanes que des critiques.


title: La Bayadère

text: Il est bien entendu que les spectateurs des Théâtres impériaux de Saint-Pétersbourg aiment particulièrement les ballets mélodramatiques et le thème de "La Bayadère" rencontre des partisans fervents et influents. La scène de jalousie entre Nikiya et Gamzatti, comme la scène où Nikiya éconduit le grand brahmane ont été très appréciées des critiques. Un critique du journal de Saint-Pétersbourg "L'Écho du théâtre" commente : . Un des critiques salue l'œuvre, non sans humour, de tandis qu'un autre commente les fautes des machinistes lors de "effets spéciaux" du ballet en disant qu'ils ne fonctionnaient que lorsqu'ils étaient réalisés selon un horaire précis : Ekaterina Vazem, dans le rôle de la bayadère Nikiya devint la « coqueluche » de la société de Saint-Pétersbourg et fut considérée par les balletomanes et les critiques comme la ballerine la plus douée de sa génération. Peu après la représentation, elle reçut une broche en diamants cloutés de rubis accompagnée d'un immense bouquet de fleurs d'Adelina Patti, la célèbre "Prima donna" qui, à l'époque était l'artiste invitée de l'Opéra impérial italien de Saint-Pétersbourg. Un critique du journal "La Voix" ne tarit pas d'éloges pour son interprétation du rôle de Nikiya : L'historienne du ballet Vera Krosovskaya, décrètera ultérieurement au sujet de la production originale de Petipa :


title: La Bayadère

text: "La Bayadère" a été représentée soixante dix fois entre la "Première" et le "gala d'adieu" à la scène d'Ekaterina Vazem. Le ballet n'a plus été monté avant le date à laquelle Petipa revoit les danses destinées à la ballerine Anna Johansson tout en laissant le reste du ballet dans son état d'origine.


title: La Bayadère

text: Lorsque Anna Johansson prend sa retraite en 1886, elle choisit d'interpréter le second Acte pour son "gala d'adieu". Ce fut la dernière interprétation de "La Bayadère" avant son retrait du répertoire des Ballets Impériaux.


title: La Bayadère

text: À la fin de l'année 1899, Petipa remanie le ballet pour le "Premier danseur" des Ballets Impériaux Pavel Gerdt qui fête ses quarante ans de présence au sein du ballet de Saint Pétersbourg. Cette même année, Mathilde Kschessinskaya, nouvellement nommée "Prima Ballerina Assoluta" des Ballets Impériaux, exprime son désir de voir Petipa réviser "La Bayadère". Il est entendu que le nouveau ballet serait un excellent faire-valoir à la fois pour Gerdt et pour Kschessinskaya. Petipa se met rapidement au travail. Il revoit entièrement la chorégraphie afin de la présenter pour la saison 1900-1901 des théâtres Impériaux de Saint Pétersbourg.


title: La Bayadère

text: Petipa modifie la scène du "Royaume des Ombres" qui se tenait dans un château quelque part dans un ciel lumineux. Elle se tiendra désormais dans un paysage rocheux de la chaîne des Himalayas plongé dans l'obscurité. Petipa a, en outre, porté le nombre de ballerines du "corps de ballet" de trente deux à quarante huit. L'illusion d'esprits descendant du ciel lors de la fameuse "Entrée des Ombres" gagne en crédibilité mais représente un défi pour le corps de ballet. En effet, la ballerine descend en décrivant une arabesque cambrée -comme décrit plus haut- le long d'une planche inclinée à trente degrés et située sur le côté droit de la scène. Un projecteur, dirigé sur la partie supérieure du corps de la ballerine, aveugle littéralement celle-ci alors que le bas du corps et la planche restent dans l'obscurité donnant ainsi l'impression que la danseuse « flotte » dans l'air. Elle descend sans voir ni ses jambes ni la planche. Qu'une ballerine commette une erreur ou, à fortiori, une chute et c'est l'effet visuel, dans son ensemble, qui est gâché ! C'est cette version qui est encore représentée de nos jours.


title: La Bayadère

text: Petipa a également accru les difficultés chorégraphiques des variations pour les ballerines. Plusieurs années plus tard, Kschessinskaya commentait ainsi la reprise de "La Bayadère" :


title: La Bayadère

text: Un autre changement important est l'ajout de « nouvelles » variations dans le "Grand pas d'action" final des principaux personnages. Comme le voulait la coutume de l'époque, Minkus n'a pas composé de variation pour "le grand pas d'action" final de "La Byadère". Il laissait au danseur le choix de la variation qu'il souhaitait exécuter (À l'origine, Minkus note dans la marge après le "Grand adage" du "Grand pas d'action"). Habituellement, ces variations étaient extraites de divers ballets déjà existants.


title: La Bayadère

text: Pavel Gerdt, âgé de cinquante six ans, est incapable de danser les variations de Solor. C'est le danseur Nicolas Legat qui les interprète sur scène à sa place. Il choisit une variation du ballet "Papillon" de Taglioni chorégraphiée par Petipa et ajoutée par Minkus à la reprise de 1874. En 1941, Vakhtang Chabukiani chorégraphie à nouveau cette variation pour lui-même. C'est cette dernière mouture que les danseurs utilisent de nos jours lorsqu'ils interprètent le rôle de Solor.