title: St. Petersburg

text: Une branche de l’université d’État est présente à St. Petersburg : l’université de Floride du Sud St. Petersburg, ouverte en 1965, est publique et compte quelque à la rentrée 2008. Son campus regroupe des institutions de recherche telles que le Florida Center for Teachers, le Florida Institute of Oceanography, le U.S. Geological Survey's Center for Coastal Geology et le Florida Marine Research Institute. L’université propose des doctorats en géologie, chimie, biologie marine, etc.


title: St. Petersburg

text: Les autres établissements d’enseignement supérieur sont le St. Petersburg College (1927) et le Eckerd College (1958, environ ). L’Institut Poynter, fondé par Nelson Poynter en 1975, est une école de journalisme qui possède le journal "Tampa Bay Times".


title: St. Petersburg

text: La ville est desservie par l'aéroport international de St. Petersburg-Clearwater ("St. Petersburg-Clearwater International Airport" code AITA : PIE, code OACI : KPIE, code FAA : PIE) situé à Clearwater et par l’aéroport de Tampa.


title: St. Petersburg

text: La ville de St. Petersburg possède un stade de baseball couvert et entièrement climatisé, le Tropicana Field, où évoluent les Rays de Tampa Bay de la Ligue majeure de baseball, et de nombreuses autres équipes sportives comme les Rowdies de Tampa Bay. Elle accueille également chaque année le Grand Prix automobile de St. Petersburg disputé sur un circuit provisoire dans le cadre du championnat IndyCar Series.


title: Sugarland Express

text: Sugarland Express ("") est un film américain réalisé par Steven Spielberg, sorti en 1974. Troisième long métrage du réalisateur, il a été coproduit et distribué par Universal Pictures, et est le premier de Spielberg à être exploité pour le cinéma. L'histoire s'inspire d'un fait divers survenu cinq ans plus tôt aux États-Unis.


title: Sugarland Express

text: "Sugarland Express" est un film routier mettant en scène un couple de marginaux, Lou Jean Poplin et Clovis Poplin, interprétés respectivement par Goldie Hawn et William Atherton, désireux de récupérer leur enfant dont la garde leur a été enlevée.


title: Sugarland Express

text: Lou Jean Poplin, une femme marginale, décide d'entreprendre la reconstruction de sa famille, dont tous les membres sont dispersés (son mari Clovis Poplin est en prison, et son fils a été placé en famille d'accueil). Elle force donc Clovis à s'échapper de la prison, puis, l'évasion pratiquement réussie, le couple s'en va retrouver leur fils. Mais en chemin, ils prennent un policier en otage, et se retrouvent alors poursuivis par un important déploiement de forces de l'ordre et de journalistes, à travers tout le Texas.


title: Certificat de civisme

text: Pendant la Révolution française, le certificat de civisme était délivré à Paris par le Conseil général de la Commune de Paris, il attestait que celui qui l'avait en sa possession avait rempli ses devoirs civiques : une attestation de bonne conduite et d'orthodoxie politique en quelque sorte. Il était principalement délivré aux responsables des affaires publiques. Beaucoup demandèrent ce certificat sous la Terreur. En vertu de la Loi des suspects, votée le , les personnes à qui on ne l'avait pas donné étaient susceptibles d'être arrêtées. Il fut supprimé au début de septembre 1795.


title: Giuseppe Pellizza

text: Giuseppe Pellizza ou Pellizza da Volpedo, né le à Volpedo, province d'Alexandrie (Italie) – mort le à Volpedo, peintre italien, au début divisionniste, puis .


title: Giuseppe Pellizza

text: Fils d'agriculteurs, il fréquente l'école technique de Castelnuovo Scrivia où il apprend les rudiments de dessin. Grâce aux connaissances acquises en commercialisant leurs produits, la famille Pellizza entre en contact avec les frères Grubicy qui le poussent à s'inscrire à l'académie de Brera. À la même époque, il reçoit des leçons privées du peintre Giuseppe Puricelli puis devient élève de Pio Sanquirico.


title: Giuseppe Pellizza

text: Il expose pour la première fois à Brera en 1885.


title: Giuseppe Pellizza

text: Les études terminées à Milan, Pellizza décide de poursuivre sa formation en se rendant à Rome, d'abord à l'Accademia di San Luca puis à l'école libre du nu à l'académie de France à la Villa Médicis.


title: Giuseppe Pellizza

text: Déçu par Rome, il quitte la ville avant la date prévue pour se rendre à Florence, où il fréquente l'académie des beaux-arts avec Giovanni Fattori comme maître.


title: Giuseppe Pellizza

text: À la fin de l'année académique, il retourne à Volpedo, dans le but de se consacrer à la peinture du vrai par l'intermédiaire de l'étude de la nature. N'étant pas satisfait par le niveau atteint, il se rend à Bergame, où, à l'académie Carrara il fréquenta les cours privés de Cesare Tallone.


title: Giuseppe Pellizza

text: En 1899, il visite Paris à l'occasion de l'Exposition universelle. Il fréquente ensuite l'académie Ligustica à Gênes.


title: Giuseppe Pellizza

text: Au terme de ce dernier séjour, il retourne dans sa région natale, où il épouse une paysanne du pays, Teresa Bidone, en 1892. À partir de ce moment, il commence à ajouter « da Volpedo » à sa signature.


title: Giuseppe Pellizza

text: Le peintre, durant ces années, abandonne progressivement la peinture en pâte pour adopter la technique du divisionnisme. Il se mesure avec les autres peintres qui utilisent cette technique, et particulièrement Giovanni Segantini, Angelo Morbelli et Giuseppe Longoni, et en partie aussi avec Gaetano Previati. En 1891 il expose à la Triennale de Milan, en se faisant connaître du grand public. Il continue à exposer dans toute l'Italie (Exposition Italo-Colombienne de Gênes 1892, puis de nouveau Milan 1894).


title: Giuseppe Pellizza

text: Revenu à Florence en 1893, il y fréquente l'Institut des études supérieures, et visite ensuite Rome et Naples.


title: Giuseppe Pellizza

text: C'est durant cette période que le peintre commence à abandonner la peinture du vrai (vérisme), pour embrasser le pointillisme puis le divisionnisme. En 1900 il expose à Paris "Lo specchio della vita" ("Le Miroir de la vie"). En 1901, il termine le tableau "Il Quarto Stato" ("Le Quatrième État"), auquel il a consacré dix années d'études et d'efforts. L'œuvre, exposée l'année suivante à la Quadriennale de Turin, n'obtient pas la reconnaissance espérée et déclenche même des polémiques et des sentiments de déception auprès de nombreux de ses amis. Déçu, il finit par abandonner toute relation avec les intellectuels et les artistes de l'époque, avec lesquels, depuis quelque temps, il entretenait des rapports épistolaires étroits.


title: Giuseppe Pellizza

text: Son ami Segantini étant mort entre-temps, Pellizza entreprend en 1904 un voyage en Engadine, endroit typique de l'art de Segantini, afin de réfléchir sur les motivations et l'inspiration du peintre qu'il considère comme son maître.


title: Giuseppe Pellizza

text: En 1906, grâce à la diffusion toujours plus grande de ses œuvres lors d'expositions nationales et internationales, il est appelé à Rome, où il réussit à vendre ses œuvres, dont une à l'État italien, "Il sole" ("Le Soleil"), destiné à la galerie d'art moderne.


title: Giuseppe Pellizza

text: Cela semble être le début d'une nouvelle période favorable, durant laquelle finalement, le milieu artistique et littéraire reconnaît les thèmes de ses œuvres. Cependant, la mort soudaine de son épouse, en 1907, le jette dans une profonde dépression. Le de la même année, alors qu'il n'a pas encore quarante ans, il se suicide en se pendant dans son atelier à Volpedo.


title: Memories (film, 1995)

text: Imaginé et supervisé par Katsuhiro Ōtomo, il offre la réalisation de deux des trois sketchs à Kōji Morimoto et Tensai Okamura. L'animation a été réalisée au Studio 4 °C, mais les studios Ghibli,  et Gallop y ont également participé.


title: Memories (film, 1995)

text: La bande originale est sortie en France sur le label "Animusik" mais n'est plus distribuée.


title: Memories (film, 1995)

text: Il a été récompensé par le prix Mainichi "Noburō Ōfuji" 1995.


title: Memories (film, 1995)

text: Une équipe de cosmonautes chargée de « nettoyer » les débris flottants dans l'espace reçoit un appel à l'aide en provenance d'une station spatiale a priori inhabitée. Ils y découvrent une intelligence artificielle tourmentée…


title: Memories (film, 1995)

text: Le Corona, un cargo de sauvetage dans l’espace lointain, est en mission lorsqu’il rencontre un signal de détresse et y répond. Ils tombent sur un cimetière de vaisseaux spatiaux en orbite autour d’une station spatiale géante. Les deux ingénieurs de l’équipage, Heintz et Miguel, y pénètrent pour y jeter un coup d’œil de plus près.


title: Memories (film, 1995)

text: Une fois à l’intérieur, ils découvrent un intérieur européen opulent et plusieurs pièces meublées (dans divers états de délabrement), mais ne trouvent aucun signe de vie. Ils découvrent que la station appartient à une diva de l’opéra autrefois célèbre, Eva Friedel, qui a disparu après le meurtre de son fiancé, Carlo Rambaldi, un autre chanteur. Poursuivant la recherche de la source du signal, les ingénieurs se séparent, chacun d’eux faisant l’expérience de rencontres paranormales, notamment de bruits et de visions étranges d’Eva. Miguel pénètre dans le ventre délabré de la station, et dans une chambre caverneuse, il trouve un piano cassé qui joue le signal de détresse. Il commence à avoir des hallucinations et Eva se précipite soudain pour l’embrasser.


title: Memories (film, 1995)

text: Heintz trouve une scène de théâtre et voit Éva qui le poignarde à son approche. Soudain paralysé, Heintz revit un souvenir de sa famille, avec sa femme et sa fille Emily. L’illusion disparaît lorsqu’Eva prend la forme de sa femme et lui dit qu’il « ne partira jamais ». Heintz se précipite pour sauver Miguel, mais découvre qu’il a été séduit par Eva qui lui fait croire qu’il est Carlo. Eva révèle à Heintz qu’elle a assassiné le vrai Carlo pour avoir refusé de l’épouser et qu’elle a forcé d’autres personnes à lui ressembler. Elle fait revivre à Heintz la mort de sa fille et le convainc presque de la rejoindre. Il résiste et tire sur l’énorme ordinateur encastré dans le plafond, ce qui provoque un dysfonctionnement de l’hologramme d’Eva.


title: Memories (film, 1995)

text: Le Corona fait face à un puissant champ magnétique provenant de la station, qui attire le vaisseau vers elle. En désespoir de cause, ils tirent un puissant canon à énergie, creusant la structure assez profondément pour atteindre la caverne. Heintz est éjecté dans l’espace (avec les anciennes victimes d’Eva), alors qu’Eva chante de façon envoûtante devant un public conquis. Le Corona est pulvérisé et devient une partie de la forme en rose autour de la station. L’épisode se termine par la présentation de l’endroit où se trouve la vraie Eva (et celle qui est décédée), et par une représentation d’Eva discutant de manière romantique avec Miguel, car les deux n’existent plus que dans les souvenirs d’Eva. Heintz est vu pour la dernière fois dérivant dans l’espace, toujours vivant.Notons la présence de Hiroyuki Okiura ("Jin-Roh, la brigade des loups") en tant qu'animateur-clé (durant le repas de famille).


title: Memories (film, 1995)

text: Dans une ville paisible, un jeune scientifique en laboratoire pharmaceutique sérieusement enrhumé prend ce qu'il croit être un médicament, et se transforme en arme chimique des plus efficaces… Rappelé par sa direction, qui ne sait rien de son véritable état, il est chargé d'une mission de la plus haute importance : leur ramener les documents de recherche d'un projet gouvernemental, à Tokyo…


title: Memories (film, 1995)

text: Cette histoire est basée en partie sur l’incident de Gloria Ramirez. Dans cet incident, le technicien de laboratoire Nobuo Tanaka, qui lutte contre la grippe, confond des pilules expérimentales avec des pilules pour le rhume et en avale une.


title: Memories (film, 1995)

text: Les pilules font partie d’un programme d’armes biologiques, qui réagissent au vaccin contre la grippe, déjà présent dans son corps. Tanaka développe rapidement une odeur corporelle mortelle et devient une arme de destruction massive ambulante. Pendant sa sieste, l’odeur qu’il dégage tue tout le monde au laboratoire. Horrifié, il signale l’incident au quartier général, qui lui ordonne de se rendre à Tokyo. Pendant ce temps, l’odeur qu’il émet se renforce jusqu’à affecter plusieurs kilomètres de la zone environnante, tuant tous les êtres vivants qui sentent son odeur, à l’exception des fleurs et des plantes. L’odeur est si puissante que les masques à gaz et les combinaisons NBC n’offrent aucune protection contre ses effets. Son odeur tue tout dans la préfecture de Yamanashi, y compris les de la ville de Kōfu. Nobuo poursuit sa route vers Tokyo sans se rendre compte de la mort que son odeur provoque, mais le reste du pays est en proie à une panique totale. Le chef de la société de recherche et l’armée japonaise déduisent que Tanaka est à l’origine du gaz toxique et ordonnent qu’il soit tué. L’armée japonaise tente en vain d’arrêter Nobuo, causant ainsi d’immenses dommages collatéraux à la campagne japonaise, mais en vain, car les produits chimiques de l’odeur de Nobuo provoquent des interférences sur les systèmes de ciblage de ses missiles à tête chercheuse.


title: Memories (film, 1995)

text: L’armée américaine, qui a observé la situation jusqu’alors, utilise la politique japonaise pour prendre le relais de cette opération, et fait appel à une unité de la NASA avec des combinaisons spatiales pour tenter de capturer Nobuo vivant. Ignorant cette opération, l’armée japonaise fait s’effondrer une partie du pont pour empêcher Nobuo de s’échapper, le piégeant dans un tunnel. Ils mettent en marche des éoliennes chargées d’azote liquide pour tenter de le congeler. Nobuo prend peur, désactivant les machines tout en laissant les trois astronautes indemnes. Les soldats obligent Nobuo à enfiler une exosuite et le ramènent au quartier général de l’armée à Tokyo. Nobuo se fraye un chemin à travers le bâtiment du quartier général, sans savoir qu’il est la source de la contamination biologique. Il ouvre alors son exosuit, tuant tout le monde. () dure . Le film est construit sous la forme d'un seul et unique plan-séquence (factice bien entendu, vu que la prise de vue dans un film d'animation ne peut être que suggérée).


title: Memories (film, 1995)

text: "" met en scène une ville dont la vie des habitants est entièrement dévouée à l'entretien et à « l'utilisation » des canons démesurés qui surplombent les toits de la cité. L'histoire, relativement courte, est racontée comme vue par les yeux d'une famille dont la vie est effectivement centrée sur ces canons qui peuplent la ville.


title: Memories (film, 1995)

text: Dans une ville fortifiée perpétuellement en guerre, la survie de tous dépend de l'entretien et de la mise à feu des gigantesques canons qui composent la quasi-totalité de la ville. Presque chaque bâtiment de la ville est équipé d'un canon de taille variable, capable de tirer d'énormes obus d'artillerie au-dessus des murs de la ville. L'histoire se concentre sur un jeune garçon et son père, qui travaille comme modeste chargeur de canons.


title: Memories (film, 1995)

text: La ville est entourée de nuages de fumée et de poussière provoqués par les tirs des canons. Malgré l'annonce du bombardement réussi de la « ville ennemie en mouvement » par les médias locaux, il n'y a aucune confirmation visuelle que cela soit vrai, ni même s'il y a un ennemi.


title: Memories (film, 1995)

text: À la fin, le garçon rentre de l'école et entend un journaliste du journal télévisé parler de la quasi-destruction de la ville ennemie. Le garçon saute dans son lit, en disant qu'un jour il veut être l'officier supérieur qui tire les canons, et non un simple ouvrier comme son père. Alors qu'il dort, une sirène de raid aérien retentit et une lumière bleue balaie la fenêtre.


title: Jean Montaldo

text: Jean Montaldo, né le à Teniet-el-Had (Algérie), est un journaliste et écrivain d'investigation français.


title: Jean Montaldo

text: Membre d'une des plus anciennes familles pieds-noirs, implantée en Algérie depuis sa conquête en 1830, Jean Montaldo est le fils du sénateur-maire d'Algérie, ancien président du conseil général d'Orléansville, René Montaldo, homme politique de centre gauche et docteur en médecine, cofondateur des HLM en France et qui fut un des leaders libéraux (avec Jacques Soustelle) qui prônaient une totale intégration de la communauté musulmane algérienne de l'époque dans la communauté française.


title: Jean Montaldo

text: En 1961, il travaille pour "La Dépêche quotidienne d'Algérie" où il publie régulièrement la liste des morts et des blessés des attentats. Il sert également de guide pour les envoyés spéciaux de la presse française et internationale. Deux attentats le rendent partiellement sourd d'une oreille et édenté.


title: Jean Montaldo

text: En 1962, avec la décolonisation, Jean Montaldo quitte l'Algérie avec sa famille. Sur le bateau, à la suite de cette « blessure » et du « terrible ressentiment contre les politiciens et leurs mensonges », il se promet de ne jamais s'« engager en politique et de toujours combattre pour le triomphe de la vérité ». Installé à Paris, il intègre l'Institut français de presse dirigé à la Fondation nationale des Sciences politiques par le professeur Fernand Terrou.


title: Jean Montaldo

text: Très jeune, en Algérie et sous le patronage du journaliste Henri Toregrossa, haute figure de la presse algérienne (plus tard intégré dans l'état-major du "Progrès de Lyon"), il s'oriente vers le journalisme d'enquête et travaille pour plusieurs organes de presse dont "La Dépêche quotidienne d'Algérie" (jusqu'à l'indépendance de cet ancien territoire français), "Combat", "Minute" (de 1964 à 1971), "Paris Match", "L'Aurore", "L'Express", "Le Point", "Le Quotidien de Paris", "Le Figaro Magazine" ou "Le Canard enchaîné".


title: Jean Montaldo

text: Considéré par beaucoup comme l'un des vétérans de la presse d'investigation française, il a pour mentor le philosophe et journaliste Jean-François Revel, qui lui a consacré un portrait dans ses « Mémoires ». D'après Revel, Jean Montaldo est un authentique journaliste d'investigation, dans la mesure où il appuie ses affirmations sur des faits et des éléments précis, basés sur de longues enquêtes. Dans les années 1970, il effectue des révélations sur le financement par l'URSS de l'agence de presse fédérant en majorité des journaux proches ou appartenant au PCF, l'Union française de l'information.


title: Jean Montaldo

text: Attaché depuis 1974 aux Éditions Albin Michel, il y est également directeur de collection.


title: Jean Montaldo

text: Lors de l'élection présidentielle française de 1988, il révèle la présence d'images subliminales aux informations télévisées d'Antenne 2 ; cette révélation n'est pas confirmée de manière irréfutable.


title: Jean Montaldo

text: En 1995, il se félicite de l'élection de Jacques Chirac à la présidence de la République, qu'il croit être un homme politique intègre. Mais en 2006, dans son livre "Chirac et les 40 menteurs…", il reconnaît s'être trompé. Se disant « cocu mais pas content », il met bout à bout, dans un réquisitoire implacable, les turpitudes des années Chirac, avant et après sa première élection à la Présidence de la République : une somme qui le conduit à présenter Jacques Chirac comme « le parfait clone de François Mitterrand », « l'élève ayant dépassé le maître ».


title: Jean Montaldo

text: Jean Montaldo se définit comme un « libéral anti-conformiste ». Après ses livres révélant des affaires financières sous la présidence de François Mitterrand et Jacques Chirac, il est présenté, en janvier 2001, à la télévision comme étant d'extrême droite par le polémiste Gérard Miller. Ce jugement est contesté par l'intéressé, qui rappelle n'avoir jamais appartenu à un mouvement politique ou simplement de pensée, mais s'être toujours battu pour la liberté, partout où elle est menacée, à commencer par les pays de l'ex-URSS ou les dictatures africaines.


title: Jean Montaldo

text: En , alors qu'il a déjà révélé plusieurs affaires sur l'ORTF, il constate que l'extrême droite tente une première fois de prendre le contrôle du journal de centre-droit "Minute", auquel il cesse de collaborer, en tant que « chroniqueur télé », pour ne pas se « retrouver dans un combat politique qui n'était pas le mien » et écrit dans le "Canard Enchaîné", à l'époque où des journalistes de gauche lui reprochent d'être « notoirement de droite » depuis ses enquêtes sur l'ORTF, dont le pouvoir giscardien prépare alors le démantèlement, qui a lieu finalement en 1974. En mai-, Jean Montaldo avait pourtant soutenu les grévistes de l'ORTF dans les colonnes de "Minute". Dans les années 70 il devient collaborateur de l'hebdomadaire "L'Express", dirigé par son ami Jean-François Revel.


title: Jean Montaldo

text: Après plusieurs autres livres de révélations visant prioritairement la droite gouvernementale (Edouard Charret et Alexandre Sanguinetti), les policiers corrompus de Paris et Lyon, puis à nouveau les « gangs de l'ORTF » (avant que la radio-télévision française soit détachée de la tutelle de l'État), Jean Montaldo publie, en 1979, (avec le soutien de "L'Express") "Les secrets de la banque soviétique en France", vaste enquête sur le financement occulte du Parti communiste français par deux des plus grandes banques de l'État soviétique et son relais principal en France par la Banque commerciale pour l'Europe du Nord, méthode révélée plusieurs fois, notamment par le ministre socialiste Jules Moch en 1948, et, par le même Jean Montaldo, en 1977, dans "Les finances du PCF" (Éditions Albin Michel). En 1994, son plus grand best-seller "Mitterrand et les 40 voleurs…", s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires (toutes éditions confondues). Le livre soutient notamment l'idée que François de Grossouvre, conseiller de François Mitterrand, aurait été assassiné. Il met également à jour une escroquerie, l'affaire « Joséphine », montée en 1983 par des proches du président de la République à l'occasion d'un prêt de l'Arabie saoudite à la France. L'année suivante, un record de vente est également battu avec "Rendez l'argent !".


title: Jean Montaldo

text: En 1996, il publie un livre sur l'affaire de l'ARC sous l'ère de Jacques Crozemarie. En 2001, il écrit le livre "Les Voyous de la République" sur les services de sécurité de l'Elysée entre 1981 et 1996 et sur les « embrouilles sud-américaines » de Patrick Maugein.


title: Jean Montaldo

text: Selon Jean Montaldo, les scandales révélés dans ses livres, n'ont donné lieu à « aucune poursuite judiciaire ».


title: Jean Montaldo

text: En 2018, Jean Montaldo se marie à Anne Cobb(Cathédrale d'Images). Les ouvrages suivants correspondent à la Collection « Jean Montaldo Presente » :


title: Rhapidophyllum hystrix

text: Rhapidophyllum hystrix, le palmier aiguille ou palmier porc-épic est une espèce de palmiers (famille des Arécacées). C'est la seule espèce du genre Rhapidophyllum.


title: Rhapidophyllum hystrix

text: Le stipe est solitaire ; très court, il ne dépasse pas . Mais avec la couronne, le palmier peut atteindre une hauteur allant de 2 à . Les feuilles sont palmées et possèdent un pétiole long qui se termine par une douzaine de folioles (8-16). À l'âge adulte, chaque feuille fait plus de de long, avec des folioles de 60 à . C'est un palmier habituellement dioïque, où les fleurs mâles et femelles sont sur des plantes séparées. Les fleurs naissent dans une inflorescence dense et courte, à la cime du palmier. Les fruits sont une drupe de couleur marron.


title: Rhapidophyllum hystrix

text: Le genre est répandu dans les sous-bois, où il affectionne les sols humides et inondés. On le retrouve dans les États de Géorgie, Caroline du Nord, Mississippi, et Floride. C’est un genre relativement rare.


title: Rhapidophyllum hystrix

text: Il est très rustique, certains spécimens de "Rhapidophyllum hystrix" ont survécu à des températures avoisinant les .


title: Rhapidophyllum hystrix

text: Ce genre partage sa sous-tribu avec cinq autres genres : "Chamaerops", "Guihaia", "Maxburretia", "Rhapis", "Trachycarpus" . Son nom vient du grec "rhapidos" qui signifie baguette et de "phyllon" qui signifie "feuille".


title: Harro Schulze-Boysen

text: Harro Schulze-Boysen, né à Kiel le , exécuté à Plötzensee à Berlin le , est un officier allemand, théoricien nationaliste-révolutionnaire, écrivain et héros de la Résistance au nazisme.


title: Harro Schulze-Boysen

text: Schulze-Boysen est né dans une famille d'officiers, fils d'Erich Schulze, un officier décoré de la marine de guerre, et apparenté à l'amiral Alfred von Tirpitz, le fondateur de la marine allemande. Sa mère est Luise Boysen.


title: Harro Schulze-Boysen

text: Le jeune Harro Schulze-Boysen passa son enfance à Duisbourg. En 1923, à l'âge de 14 ans, il vécut l'occupation de la Ruhr par les troupes françaises et belges. Son activité parmi les militants opposés à l'occupation entraîna rapidement son arrestation par les Français.


title: Harro Schulze-Boysen

text: En 1928, Schulze-Boysen rejoignit le "Jungdeutscher Orden" (Ordre des jeunes Allemands), une organisation de jeunesse de la République de Weimar, et la "Studentenverbindung" (cercle d'étudiants) Albingia. Il étudia le droit à Fribourg-en-Brisgau (Bade-Wurtemberg) et Berlin, sans obtenir de diplôme. En 1930, il soutenait un groupe d'intellectuels nationalistes appelé "Volksnationale Reichsvereinigung" (Union populaire nationale du Reich) dirigé par Artur Mahraun, et prit contact en 1931 avec la revue française "Plans ", dont le but était l'instauration d'un système économique collectif au niveau européen. La même année, il publiait dans le journal national-bolchévique "Der Gegner", fondé par Franz Jung et inspiré de "Plans". Ses sympathies vont à l'URSS, il défend un rapprochement géopolitique entre Berlin et Moscou. Harry Schulze-Boysen déclare à ce propos: " "Les nationalistes bourgeois et les socialistes réformistes de notre pays espèrent, par la fusion des intérêts capitalistes, consolider les bases de la société actuelle. C'est le but même de "Pan Europe". Ces tentatives s'intitulent volontiers: "politique de rapprochement", "défense de la civilisation occidentale". Belle phrase et noble idéologie qui ne font que cacher une cause beaucoup moins noble! La jeunesse allemande n'a d'ailleurs aucune envie d'entreprendre le sauvetage des éléments corrompus de la civilisation et de soutenir les principes périmés qui ne font que barrer les chemins de l'avenir. C'est ainsi que nous nous opposons à toutes les tentatives d'intervention dirigées contre l'Union Soviétique, -tentatives qui nous paraissent particulièrement dangereuses"".


title: Harro Schulze-Boysen

text: En 1932, il organisa les "Treffen der revolutionären Jugend Europas" (Rassemblements de la jeunesse révolutionnaire européenne), avec plus d'une centaine de participants. Il prônait l'abolition du système capitaliste et la fin du traité de Versailles. Il est le contact allemand de Philippe Lamour et du groupe Ordre nouveau.


title: Harro Schulze-Boysen

text: En avril 1933, après la prise du pouvoir par les nationaux-socialistes, des chemises brunes saccagèrent les bureaux du "Gegner" et les membres de rédaction furent déportés dans un camp spécial du régiment SS. Schulze-Boysen fut maltraité et détenu pendant plusieurs jours. Les nazis assassinèrent devant ses yeux son ami juif Henry Erlanger.


title: Harro Schulze-Boysen

text: Il fut finalement libéré sur l'intervention de ses parents. En , il commença à suivre un entraînement de pilote à Warnemünde et, à partir de 1934, il travailla au département des communications du ministère des transports aériens du Reich ("Reichsluftfahrtministerium") à Berlin.


title: Harro Schulze-Boysen

text: À partir de 1935, Schulze-Boysen rassembla autour de lui des anti-fascistes de gauche, notamment des anciens amis de "Der Gegner", des artistes, pacifistes, nationaux-bolchéviques et communistes. Le cercle publiait des tracts anti-fascistes. En 1936, il se maria avec Libertas Haas-Heye, employée de presse de la Metro-Goldwyn-Mayer, qui rejoignit le cercle de résistance. En 1939, Schulze-Boysen prit contact avec Arvid Harnack et son propre groupe, ainsi qu'avec les communistes Hilde et Hans Coppi. De ces réunions émergea ce que la Gestapo allait appeler l'Orchestre rouge ("Rote Kapelle").


title: Harro Schulze-Boysen

text: À partir du printemps 1941, Schulze-Boysen fournit des informations militaires secrètes au service de renseignement étranger du NKGB. Dans le même temps, il construit avec Arvid Harnack le cercle de résistance qui fut nommé après la guerre groupe Schulze-Boysen / Harnack, et qui rassembla plus de cent cinquante adversaires d'Hitler. Ils ont distribué des tracts, mis des slogans sur les bâtiments et soutenus des personnes persécutées. Un cercle plus restreint a collecté des informations pour le renseignement soviétique.


title: Harro Schulze-Boysen

text: Par l'intermédiaire d'Alexander Korotkov, le représentant du KGB à l'ambassade soviétique à Berlin, Schulze-Boysen a essayé d'avertir de l'invasion allemande imminente de l'Union soviétique.


title: Harro Schulze-Boysen

text: En , le département de décryptage du "Oberkommando des Heeres" réussit à briser le code des transmissions radio du groupe, et la Gestapo entreprend de remonter la filière. Le , Harro et Libertas Schulze-Boysen sont arrêtés par Horst Kopkow. Harro Schulze-Boysen est torturé. Ses pouces sont brisés. Ses mollets sont broyés. Lors de son procès, il se tient cependant droit pour présenter sa défense et tenter de convaincre ses bourreaux de la justesse de ses vues. Condamnés à mort le 19 décembre, les époux sont exécutés trois jours plus tard, à la prison de Plötzensee, à Berlin.


title: Harro Schulze-Boysen

text: En 1972, une rue de Lichtenberg, dans la banlieue berlinoise, fut baptisée en l'honneur du couple Schulze-Boysen.


title: Harro Schulze-Boysen

text: Le fronton du ministère allemand des Finances porte la citation


title: Église Notre-Dame-de-l'Assomption d'Alexain

text: L'église Notre-Dame-de-l'Assomption est une église catholique située à Alexain, dans le département français de la Mayenne.


text: Elle fut reconstruite vers les années 1862-1864, sous le règne de M. Foussard, curé d'Alexain, grâce aux plans de l'architecte Lemesle et dans le style des édifices du .


text: L'inventaire se déroula, à deux reprises, le . L'abbé Angot note : " Les gendarmes veulent effrayer les femmes avec leur commandement : Baïonnette au canon ! Armez. revolvers ! Puis défoncent la grande porte ; deux d'entre eux armés servent de témoins à l'inventaire ".


text: Autrefois, on venait à Alexain le jour de la Saint Jean, prier la Bonne Vierge pour la conservation des essaims d'abeilles.


text: Elle est surmontée d'un « clocher flanqué, à sa naissance de quatre frontons gothiques d'un aspect singulier ».


text: Ce sanctuaire - qui possède trois nefs - est éclairé par dix-sept vitraux. son chœur possédant un vitrail qui représente " la Sainte-Vierge sur un tronc d'arbre auquel est suspendu un essaim d'abeilles ". Outre ses confessionnaux et sa chaire dus au talent de M. Blottière, l'édifice abrite, dans sa chapelle du Sacré-Cœur, un cadre qui contient un morceau du hêtre où fut découverte la statue de la Madone de ces lieux.


title: Robertville

text: Robertville (en wallon "Li Rbiveye", localement "Rebîveye" ou "Rubîveye") est une section de la commune belge de Waimes située en Région wallonne dans la province de Liège.


title: Robertville

text: C'était une commune à part entière avant la fusion des communes de 1977.


title: Robertville

text: L'ancienne commune de Robertville comprenait quatre villages, à savoir Robertville, Ovifat, Sourbrodt et Outrewarche et était la commune la plus haute de Belgique (Signal de Botrange : d'altitude). Robertville est connue pour son barrage sur la Warche créé en 1928. Sa retenue forme un lac de 62 ha qui fournit de l'eau potable à Malmedy et alimente une centrale électrique à Bévercé. Elle est aussi connue pour le Château de Reinhardstein.


title: Robertville

text: Au , l'ancienne entité de Robertville comptait habitants.


title: Mahaboub

text: Mahaboub peut faire référence à :


title: Tank à chenille

text: L'exercice du tank à chenille est un ancien exercice traditionnel du baccalauréat, en mécanique des systèmes simples.


title: Tank à chenille

text: Soit un plan incliné d'angle formula_1 ; un tank est lâché sans vitesse initiale. Trouver son accélération par application du théorème de l'énergie cinétique.


title: Tank à chenille

text: Le tank est de masse totale m + M, la chenille étant de masse M ; l'entre-axes des roues est a, le rayon des roues est r.


title: Tank à chenille

text: L'énergie cinétique de translation est : 1/2 (m+M)V².


title: Tank à chenille

text: L'énergie de rotation de la chenille dans le référentiel du centre de masse est 1/2 M (V/2)².


title: Tank à chenille

text: On en déduit la solution :


title: Tank à chenille

text: a = g sinformula_1.(m+M) /(m+M.2)


title: Tank à chenille

text: En effet, chaque élément de la chenille tourne à la vitesse V dans le Rg.


title: Tank à chenille

text: L'Ec totale vaut donc : 1/2 (m +M.2) V².


title: Tank à chenille

text: Comme la chenille tourne sans glisser sur le plan incliné, le travail de la force du plan incliné sur le plan est nul.


title: Tank à chenille

text: La conservation de l'énergie donne donc : Ec +(m+M)gz = cste, d'où le résultat précédent par dérivation.


title: Tank à chenille

text: L'entre-axes des roues, a, ne joue aucun rôle, ni le rayon, r, des roues.


title: Tank à chenille

text: Réduisons par la pensée la masse du châssis, m, comme négligeable : on trouve 1/2 : pertinent avec le cas a = 0, car alors il s'agit d'une jante descendant un plan incliné (1/2Mr²(V/r)²+1/2MV²).


title: Louny

text: Louny (en ) est une ville de la région d'Ústí nad Labem, en Tchéquie et le chef-lieu du district de Louny. Sa population s'élevait à habitants en 2021.


title: Louny

text: Louny est arrosée par la rivière Ohře et se trouve à au sud-ouest d'Ústí nad Labem et à au nord-ouest de Prague.


title: Louny

text: La commune est limitée par Lenešice, Dobroměřice, Raná et Chraberce au nord, par Chožov, Vršovice et Černčice à l'est, par Blšany u Loun, Chlumčany et Cítoliby au sud, et par Jimlín et Postoloprty à l'ouest. Le quartier exclavé de Brloh, qui fait partie de la commune, est limité par Cítoliby au nord, par Chlumčany à l'est, par Smolnice et Brodec au sud et par Líšťany à l'ouest.


title: Louny

text: Les fouilles menées dans la partie orientale de la ville ont montré qu’il existait une colonie celtique. Plus tard, les Marcomans s'installèrent dans une partie de la ville actuelle. Les premières preuves d'un établissement slave remontent au siècle. Le nom de la ville est probablement dérivé du prénom Loun ou Luni / Louni.


title: Louny

text: Louny a été mentionnée pour la première fois en 1088 parmi les possessions du roi Ottokar I. En 1115, la ville fut citée comme la propriété du monastère de Kladruby. La ville royale a été fondée par Ottokar II dans les années 1260 à l'est de la colonie d'origine.


title: Louny

text: La ville se trouvait sur la route commerciale de Prague à Dresde et de Nuremberg à Dresde. Il y avait un gué à travers l'Ohře, qui était utilisable en dehors des périodes d'inondations. Plus tard, un pont a été construit sur l'Ohře et la zone inondable autour. Cela servait le roi et la ville comme une source de revenu sûre, car les voyageurs commerciaux devaient passer avec leurs marchandises sur les routes commerciales et payer des péages. Le quartier fondé par Ottokar II est situé sur une colline naturelle, car les inondations inondent encore aujourd'hui la zone inondable transformée en parc et en parc des expositions.


title: Louny

text: Pendant les guerres hussites, la ville était l’une des retraites hussites au cours desquelles de nombreuses institutions catholiques, comme un monastère dans la ville, ont été détruites. Les murs du monastère sont en partie conservés et servent aujourd'hui de murs à d'autres bâtiments. Le centre historique restant a été préservé malgré les nombreux incendies et destructions du passé.


title: Louny

text: En 1813, lors de la bataille de Dresde, de nombreux soldats furent soignés dans la ville. Le reste de l'hôpital et tous les hôtels et auberges servirent d'hôpitaux. Les soldats et les officiers du tsar russe furent notamment soignés à Louny. Selon la légende, le tsar Alexandre I serait personnellement venu à Louny pour présenter ses excuses au général Moreau qui y décéda.


title: Louny

text: À la fin du , la ligne de chemin de fer Prague-Most est créée. La ville devint le siège d'un district et d'un tribunal de district. Vers 1900, on trouvait dans la ville des usines de sucre, une brasserie de bière, une usine de métal, une usine de poterie et des ateliers de réparation de chemin de fer.


title: Louny

text: Louny possède une église gothique et renaissance, Saint-Nicolas, œuvre de Benedikt Rejt. Les ruines du château de Hazmburk se trouvent à au nord-est de la ville.


title: Louny

text: Recensements ou estimations de la population de la commune dans ses limites actuelles : Par la route, Louny se trouve à de Most, à de Litoměřice, à d'Ústí nad Labem et à de Prague.


title: Sugus

text: Le Sugus est un bonbon créé en 1931 par le chocolatier suisse Suchard, qui fait partie du groupe Wrigley depuis 2005. Il a été inscrit au Patrimoine culinaire suisse.


title: Sugus

text: À l'origine, c'est un bonbon de forme carrée, de , haut de . Dans un endroit frais et sec, les Sugus se conservent environ dix ans.


title: Sugus

text: Le sugus est composé de sucre, de sirop de glucose, de matière grasse végétale hydrogénée (huile de palme), de gélatine, d'acide citrique (acidifiant), de 0,5 % de jus de fruits concentré, d'arômes, de lécithine (émulsifiant, ) et de colorants (, , et ). La recette des Sugus a été modifiée au cours de son histoire. Il existe plusieurs saveurs : ananas, citron, fraise, orange, pomme, cerise, poire et pêche (melon au Portugal, menthe en Argentine et framboise en Thaïlande).


title: Sugus

text: Jusqu'en 1993, le Sugus est produit par Jacobs-Suchard-Tobler à Neuchâtel en Suisse. La production est ensuite transférée en France, à Reims sur le site Kréma (Kraft Jacob Suchard), qui a fermé fin 1998. Sugus est vendu par à Wrigley en 2005. Il est désormais produit en Chine ainsi qu'à Tourcoing, par l'intermédiaire de Confiserie Du Nord.


title: Sugus

text: Il est commercialisé en Suisse, Luxembourg, Afrique du Sud, Argentine, Belgique, Brunei, Cambodge, Chine, Espagne, Hong Kong, Indonésie, Japon, Macao, Malaisie, Mexique, Philippines, Portugal, Roumanie, Namibie, Taïwan, Thaïlande, Uruguay et au Vietnam.


title: Sugus

text: Cette friandise est très cotée en Asie. À Hong Kong elle serait même considérée comme un porte-bonheur.


title: Sugus

text: Ce bonbon, souvent cité, est le préféré de Fermín Romero de Torres, héros du roman "L'Ombre du vent" de Carlos Ruiz Zafón.


title: Sugus

text: Ce bonbon est très apprécié de Marie-Thérèse Porchet. Le Sugus apparaît surtout dans son spectacle « "La Truie est en moi" ».


title: Château du Tertre (Ambrières-les-Vallées)

text: Le château du Tertre est un château français situé dans la commune d'Ambrières-les-Vallées, dans le département de la Mayenne en région Pays de la Loire.


text: Il se situe à quelques centaines de mètres de la petite route qui relie Ambrières-les-Vallées au Pas ; le château du Tertre se niche tout près de la Varenne, sous les frondaisons d'arbres centenaires. Ce château, ou plutôt cette , a été dessiné par Eugène Viollet-le-Duc au siècle.


text: Eugène Viollet-le-Duc, inspecteur général des édifices diocésains, était venu à Laval en 1855 pour inspecter à la fois la cathédrale de la Sainte-Trinité et les emplacements choisis pour l'évêché et le séminaire. Il y rencontre Casimir Wicart. C'est à cette occasion qu'Eugène Viollet-le-Duc rencontre Auguste Griois (1818-1884), riche rentier et fils d'un notaire parisien qui acheta le domaine du Tertre en 1856, il y fit construire une maison sur la taillère du Grand-Aulnay, terrain compris dans la closerie du Tertre sur 9 ares 20 ca. Sur le même terrain, en 1872, les Archives départementales de la Mayenne notent la construction d'un château, celui dû à Eugène Viollet-le-Duc.


text: Eugène Viollet-le-Duc a dessiné le château mais en a confié la réalisation à son gendre, Maurice Ouradou. Eugène Viollet-le-Duc avait observé les lieux : la Varenne qui coule au pied, le chemin d'accès à 120° par rapport à la rivière. C'est autour de cet axe qu'est imaginé le château. En entrant dans le superbe vestibule soutenu par des colonnes de granit, on peut voir toutes les pièces.


text: La cheminée se trouvait sous la fenêtre du cabinet de travail et les conduits de chaque côté. Réalisé en brique rouge (aujourd'hui couverte d'un enduit) et en granit, la s'est vu adjoindre plus tard une tourelle qui a alourdi énormément la bâtisse. Mais à vrai dire, la restauration entreprise lors de l'acquisition du château du Tertre par le ministère de la Justice en 1966, a davantage contribué à déséquilibrer la construction.


text: Auguste Griois avait pris sous sa protection en 1850, Victoire-Frédérique Foccart (1822-1910), épouse de Louis-Guillaume Koch (1812-1870), huissier alsacien ainsi que le fils du couple Louis Koch-Foccart (1840-1916). Le 18 avril 1872, Auguste Griois régularise leur situation en épousant Victoire-Frédérique Foccart dans le arrondissement de Paris, le père biologique de Louis Koch-Foccart étant mort à Marseille le 12 février 1870. Auguste Griois devient adjoint au maire d'Ambières puis maire de cette commune de 1870 à 1878.


text: Auguste Griois fait de Louis Koch-Foccart son légataire universel de son immense fortune. Celui-ci héritera du château du Tertre ainsi que d'une villa à Monaco où il mourra le 10 mars 1916. Entre-temps Louis Koch-Foccart fut maire d'Ambières de 1884 à 1895 et avait épousé Marie Masson le 30 octobre 1866 dans le arrondissement de Paris, de ce mariage naîtront sept enfants : Guillaume Koch-Foccart achète en 1889, une propriété de bananes en Guadeloupe et la fait prospérer, il est aussi maire de Gourbeyre de 1908 à 1921 et consul de la principauté de Monaco en Guadeloupe. Le 31 août 1913, Elmire Courtemanche de la Clémandière donne naissance à Jacques Foccart au château du Tertre.


text: Jacques Foccart grandit dans le château du Tertre jusqu'à l'âge de trois ans alors que ses parents sont repartis en Guadeloupe. En 1916, Guillaume Koch-Foccart, revenu en France pour le décès de son père Louis Koch-Foccart, emmène son fils avec lui en Guadeloupe. En 1919, la famille revient château du Tertre, Guillaume Koch-Foccart ayant vendu ses terrains en Guadeloupe, celui-ci devient le châtelain du château du Tertre. Jacques Foccart et sa famille resteront propriétaires des lieux jusqu'en 1940.


text: Le château restera vide jusqu'en 1950 et il restera dans la famille jusqu’à sa vente en 1966. Il devient alors une maison de redressement pour garçons gérée par le ministère de la Justice. En 1980, il est transformé en maison de vacances par le groupe Forget, et racheté en 1991 par le groupe touristique anglais .


title: Chalumeau (musique)

text: Nom générique au Moyen Âge et à la Renaissance, le chalumeau désigne les instruments à vent de la famille des bois composés d'un tuyau conique ou cylindrique percé de trous pour changer les notes, et d'une anche simple ou double pour créer le son. Le chalumeau, existant au moins depuis le Moyen Âge, est décrit par Marin Mersenne dans son traité Harmonie universelle, contenant la théorie, l'organologie et la pratique de la musique de son époque (1636).


title: Chalumeau (musique)

text: Pendant les périodes baroque et classique, le chalumeau désigne plus spécifiquement un instrument de perce cylindrique et à anche simple; la chalemie correspond alors à un « hautbois ancien » désignant, elle, un instrument de perce conique et à anche double.


title: Chalumeau (musique)

text: « Chalumeau » est le nom donné aux premières clarinettes qui ont gardé ce terme pour leur registre grave (début ).


title: Chalumeau (musique)

text: Le mot "chalumeau" est confirmé dans les écrits au cours des années 1630, mais peut avoir été utilisé dès le douzième siècle. Plusieurs dictionnaires français du emploient le mot pour désigner divers types d'instruments à anche simple, idioglotes, tous dotés de trous d'harmonie. L'anche de style hétéroglote a ensuite été adoptée au XVIIe et au XVIIIe siècle. Ces instruments à un seul corps ont probablement évolué à partir des instruments à plusieurs corps antérieurs grâce à l'abandon du bourdon (Voir Clarinette double. L'étymologie est discutée en détail dans Chalemie#Étymologie).


title: Chalumeau (musique)

text: L'utilisation du chalumeau est née en France et s'est ensuite répandue en Allemagne à la fin du . En 1700, le chalumeau était un instrument établi sur la scène musicale européenne. À cette époque, le célèbre facteur d'instruments de Nuremberg Johann Christoph Denner a apporté des améliorations au chalumeau, le développant finalement en clarinette baroque. Le chalumeau amélioré se distingue par l'ajout de deux clés (que l'on pense avoir été ajoutées par Denner), qui recouvrent des trous d'harmonie percés de façon diamétralement opposée l'un par rapport à l'autre. La position de ces trous ne permet pas à l'instrument d'accéder au registre supérieur, ce qui limite son ambitus à seulement douze notes. Afin de compenser son étendue limitée, plusieurs tailles de chalumeau ont été produites, du chalumeau basse au soprano.


title: Chalumeau (musique)

text: Il a également existé en Angleterre un instrument proche du chalumeau, appelé "" dans la deuxième moitié du .


title: Chalumeau (musique)

text: Sur une période d'environ 20 ans, la clarinette s'est distinguée du chalumeau grâce à un certain nombre d'améliorations structurelles. Le premier et le plus important développement a été le déplacement de la clé permettant le quintoiement (clé de douzième) vers le haut du corps (exactement au tiers supérieur), vers le bec. Denner a également réduit la taille du trou et inséré un petit tube pour faciliter la production d'harmonique, augmentant ainsi considérablement l'ambitus de l'instrument à près de trois octaves (avec des trous dans la gamme). L'instrument fut également allongé afin d'augmenter la précision du diapason; la base du chalumeau, qui ressemblait à celle d'une flûte à bec, fut remplacée par un pavillon semblable à celui du hautbois, et une clef sur le corps inférieur fut finalement ajoutée pour produire un "fa" grave. Ce nouvel instrument devint finalement la clarinette baroque et se spécialisa dans le registre supérieur appelé "clairon", par opposition au registre grave associé au chalumeau. Au début de son développement, la clarinette ne pouvait pas être accordée sur toute l'ensemble des registres de l'instrument, de sorte que le chalumeau était encore utilisé pour la musique dans le registre grave. Les développements ultérieurs du clétage ont permis une meilleure intonation sur tout l'ambitus de la clarinette, et le jeu du registre grave du chalumeau sur la clarinette a fini par rendre le chalumeau lui-même superflu. La portée limitée et la force modeste du son par rapport à celui de la clarinette ont rendu le chalumeau de moins en moins pratique. En 1800, le chalumeau avait entièrement disparu du répertoire et la clarinette était bien établie sur la scène musicale européenne.


title: Chalumeau (musique)

text: Ces améliorations sont attribuées à Johann Christoph Denner, mais peuvent aussi être une invention de son fils Jacob Denner qui a été formé par son père. Un autre de ses fils, Johann David, a aidé à l'entreprise mais n'est pas enregistré en tant que facteur d'instruments. Les Denners étaient les seuls facteurs d'instruments à produire à la fois des chalumeaux et des clarinettes.


title: Chalumeau (musique)

text: Les compositeurs ont d'abord eu recours au chalumeau, mais la venue de la clarinette l'a rapidement dépassé en termes de répertoire et d'emploi. L'éditeur Estienne Roger publie, à Amsterdam, un ensemble de duos pour deux chalumeaux en 1706 (avant les premiers duos pour clarinette). En 1716, le même éditeur a publié six volumes de duos pour chalumeaux. Dans les premières décennies du , le chalumeau était particulièrement populaire à la cour des Habsbourg, comme en témoignent les parties de chalumeau dans plus de quarante opéras et oratorios, et la famille de facteurs Denner a reçu de nombreuses commandes de chalumeaux de la part des différentes cours royales à travers l'Europe. Les compositeurs Fux, les frères Bononcini, Zelenka, de Rossi, Vivaldi, Telemann et Hasse ont écrit pour le chalumeau, mais les parties de chalumeau sont moins courantes dans la seconde moitié du siècle. Graupner a beaucoup écrit pour toutes les tailles de chalumeaux et a utilisé l'instrument, souvent par groupes de deux ou trois, dans de nombreuses Suites d'ouverture, Concertos, Cantates d'église et Sonates en trio. Pendant la brève renaissance du chalumeau après 1760, Florian Gassmann a inclus une partie de chalumeau dans deux pièces, et des parties de chalumeau ont été incluses dans plusieurs ballets dans les années 1770. Mais des interprétations ultérieures de ces pièces ont transposé les parties de chalumeau à la clarinette ou à la flûte. Le chalumeau a souvent été inclus dans les dictionnaires de musique jusqu'au début du XIXe siècle.


title: Chalumeau (musique)

text: Les compositions baroques incluant le chalumeau se trouvent surtout dans deux centres différents :


title: Chalumeau (musique)

text: En Italie, Antonio Vivaldi a également employé le chalumeau dans plusieurs de ses œuvres où il est mentionné sous son nom italien de « salmoè ».


title: Chalumeau (musique)

text: Sur une cornemuse, le chalumeau ou la chanterelle sont les noms français du "practice" ou "chanter" anglais ou du lévriad breton. C'est le hautbois, tuyau de perce conique, le plus souvent à anche double, sur lequel le musicien joue la mélodie.


title: Chalumeau (musique)

text: Le nom « chalumeau » est utilisé par les facteurs d'orgue européens pour désigner un jeu d'orgue à résonateur court de huit pieds utilisé pour les effets de couleur. Il a été construit pour la première fois pour l'orgue de l'église Notre-Dame de Dresde par le célèbre facteur d'orgues Gottfried Silbermann entre 1732 et 1736. Silbermann était si satisfait du son de cette nouvelle invention qu'il l'a inclus dans la plupart de ses derniers modèles.


title: Chalumeau (musique)

text: Il subsiste environ dix chalumeaux historiques originaux dans les collections des musées et des collectionneurs, que les facteurs modernes utilisent pour fabriquer des copies. Parmi les exemplaires originaux, la plupart sont en buis et tous comportent deux clefs placées l'une en face de l'autre pour être jouées par le pouce et l'index de la main (gauche ou droite indifféremment). Les becs de ces instruments ont généralement l'anche placée sur le dessus afin qu'elle vibre contre la lèvre supérieure lorsqu'on en joue. Les chalumeaux qui subsistent ont été fabriqués entre le début du et aux environs de 1760 par cinq facteurs d'instruments connus, dont J. C. Denner, W. Kress, Liebau, Klenig et Muller. Parmi ces instruments, il existe un chalumeau soprano, un chalumeau basse, plusieurs chalumeaux ténor et alto, et un rare chalumeau d'amour. Le chalumeau d'amour possède un pavillon piriforme (appelé aussi pavillon d'amour) comme la clarinette d'amour et le cor anglais moderne.


title: Chalumeau (musique)

text: Parmi les fabricants actuels de copies de chalumeaux figurent Peter van der Poel, Andreas Schöni, R. Tutz, François Masson et Guntram Wolf. D'autres fabricants, notamment Tupian, Hahl et Kunath, produisent des adaptations modernes du chalumeau. Aujourd'hui, le groupe de musique In Extremo compte trois joueurs de chalumeau : Marco Ernst-Felix Zorzytzky, Andre Strugalla et Boris Pfeiffer.


title: Chalumeau (musique)

text: Il y a quelques années, le chalumeau a été redécouvert ou « réinventé ». Différents modèles co-existent et servent des objectifs différents. D'une part, des copies d'instruments historiques sont construites pour la pratique historique de la musique des 17e et 18e siècles. D'autre part, l'instrument est apprécié par les formations folkloriques et médiévales pour sa facilité de jeu et sa sonorité caractéristique.


title: Chalumeau (musique)

text: Des instruments similaires ont également été développés pour l'enseignement instrumental afin de préparer le passage de la flûte à bec à la clarinette ou au saxophone. Dans la plupart des cas, un bec de clarinette moderne est relié à un corps de flûte à bec. Ces instruments sont commercialisés sous des noms très différents (clarinette soprano, clarinette d'enfant, clarineau, chalumeau de poche, saxonet). Il existe des types avec et sans clés, certains avec des clés de douzième, dans différentes tonalités.


title: Chalumeau (musique)

text: Le xaphoon, qui a été inventé comme un "saxophone de poche" avec un corps en bambou, et les instruments correspondants en plastique ou en bois ("woodensax") peuvent également être considérés comme des chalumeaux. Une association d'un bec de saxophone monté sur un corps de "tin whistle" (ou d'un "chanter") est proposée sous le nom de "« Highland hornpipe »".


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen est une journaliste allemande, membre de la résistance allemande au nazisme au sein du réseau Orchestre rouge, née à Paris le , exécutée par les Nazis le à la prison de Plötzensee, à Berlin.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Haas-Heye est née le à Paris. Elle est la plus jeune des trois enfants du créateur de mode de Heidelberg (1879-1959) et de Viktoria Ada Astrid Agnes Comtesse zu Eulenburg (1886-1967). La famille vit de façon provisoire à Londres et à Paris et les parents divorcent en 1913.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen passe son enfance près de Berlin, dans le domaine d'Eulenburg, au château Liebenberg, de son grand-père, le diplomate Philipp zu Eulenburg.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: À partir de 1922, elle fréquente une école à Berlin et vit avec son père qui dirige le département mode du Kunstgewerbemuseum. De 1926 à 1932, elle fréquente le lycée pour filles de Zurich où elle obtient le baccalauréat ("Abitur").


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Après un séjour au Royaume-Uni, elle est engagée au printemps 1933 comme attachée de presse par les bureaux berlinois de la société cinématographique Metro-Goldwyn-Mayer qui vient de licencier tout son personnel juif. À partir de 1935, elle travaille comme journaliste indépendante, notamment pour la "National-Zeitung" de Essen. Plus tard elle est employée dans une organisation cinématographique liée au ministère de l’Éducation du peuple et de la Propagande de Joseph Goebbels, la "Kulturfilmzentrale".


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Depuis le début des années 1930, Libertas Schulze-Boysen écrit des critiques de films qui indiquent une sympathie pour l'idéologie national-socialiste. En , elle devient membre du Parti national-socialiste des travailleurs allemands (NSDAP) et, en 1935, s'implique dans le « Reichsarbeitsdienst der weiblichen Jugend » (RADwJ, service de travail du Reich pour les jeunes femmes) à Glindow, près de Potsdam.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: En 1934, elle rencontre Harro Schulze-Boysen qu'elle épouse le dans la chapelle du château de Liebenberg. Il est l'éditeur d'un journal de la gauche libérale "Der Gegner" (l'opposant). En il est arrêté avec son ami juif Henry Erlanger qui est assassiné devant ses yeux. Lui-même est libéré grâce à l'influence de sa mère mais garde des séquelles des mauvais traitements subis. Après sa libération, Harro Schulze-Boysen continue son activité d'opposant politique secrètement, tout en entrant au service de Herman Göring au ministère de la Luftwaffe où il a accès à des informations confidentielles qu'il diffuse.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Le couple Schulze-Boysen fréquente un cercle de jeunes intellectuels et ouvriers parmi lesquels les artistes Kurt et Elisabeth Schumacher, la danseuse , les écrivains , , Greta Kuckhoff et Adam Kuckhoff, les journalistes , et , les médecins John Rittmeister et .


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen adopte les positions politiques de son mari et rejoint le mouvement d'opposition au régime nazi. Au début de 1937, elle quitte le NSDAP en prétextant un manque de temps depuis son mariage. Sous couvert de critiques de films, elle profite de son travail au ministère du Reich à l'Éducation du peuple et à la Propagande pour amasser des informations sur les crimes de guerre nazis.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: En , elle participe à la distribution du premier pamphlet illégal sur les accords de Munich. Lors de vacances en Prusse orientale en , elle est soupçonnée d'espionnage, mais est relâchée au bout de quelques jours faute de preuves.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Elle rédige des articles pour le journal clandestin "Die Innere Front", prépare des brochures et des dépliants à distribuer. Ce journal est distribué dans de nombreuses villes d'Allemagne avec l'aide de plusieurs centaines d'anti-nazis.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: En 1939, Harro Schulze-Boysen prend contact avec Arvid Harnack et son groupe, ainsi qu'avec les communistes Hilde et Hans Coppi. De ces réunions émerge un réseau de résistance berlinois, que la Gestapo va appeler l'Orchestre rouge ("Rote Kapelle") et auquel appartiennent plus d'une centaine d'opposants de différents horizons sociaux et idéologiques. Plus d'un tiers sont des femmes. Ils considèrent l'Union soviétique comme un allié pour vaincre le régime nazi et font passer aux Soviétiques de nombreuses informations prises dans les enceintes des administrations du Troisième Reich. Au printemps 1941, ils informent l'ambassade soviétique des préparatifs de guerre allemands mais Staline ignore tous les avertissements.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Le , alors que les troupes allemandes sont aux portes de Moscou, Libertas Schulze-Boysen est contactée par Anatoli Gourevitch, un officier des services secrets soviétiques arrivé à Berlin depuis Bruxelles pour rétablir le lien entre l'URSS et les allemands anti fascistes.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen travaille à la "Kulturfilmzentrale" à partir de . Elle y a accès à nombreuses photos prises sur le front de l'Est et dans l'arrière-pays et des enregistrements d'atrocités contre la population russe. Libertas Schulze-Boysen et commencent à documenter ces crimes commis par les SS Einsatzgruppen, les bataillons de police et la Wehrmacht. Ce matériel sert de base à un fascicule dans lequel Adam Kuckhoff et John Sieg décrivent les crimes contre les civils et appellent les soldats allemands à rejoindre les partisans russes.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: En , le service de décryptage du haut commandement de l'armée allemande réussit à décoder un ancien message contenant les adresses d'Adam Kuckhoff et de Harro Schulze-Boysen.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Harro Schulze-Boysen est arrêté le dans son bureau au ministère de l'aviation.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Lorsque Libertas Schulze-Boysen suspecte l'arrestation, elle essaie de détruire, avec Alexander Spoerl, la collection de photos sur les crimes commis par les SS et la Wehrmacht, informe leurs amis de l'arrestation et s'enfuit elle-même après avoir entrepris d'écrire de fausses lettres comme preuves de loyauté envers les nazis et expédié une valise contenant les papiers de Harro Schulze-Boysen à Günther Weisenborn pour qu'il les cache. Le , elle est arrêtée dans le train. Elle est emmenée dans les cellules du sous-sol du bureau principal de la sécurité du Reich au 8 Prinz-Albert strasse où se trouve la Gestapo et mise en garde à vue.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: En prison, elle rencontre Gertrud Breiter, une employée de la Gestapo qui feint d'être en révolte contre son administration et gagne sa confiance. Libertas Schulze-Boysen se confie à elle et lui remet des lettres. Elle est accusée par certains d'avoir ainsi provoqué l'arrestation de plusieurs de ses compagnons, ce qui a été infirmé par plusieurs rapports après la guerre : ni elle ni d'autres accusés n'ont fait de révélations qui n'étaient pas déjà connues de la Gestapo.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen est accusée de préparation d'un acte de haute trahison, d'aide à l'ennemi et d'espionnage. Le premier procès devant le "Reichskriegsgericht", la cour martiale du Reich contre les couples Harnack, Schulze-Boysen et Schumacher ainsi que cinq autres accusés se termine le . Dix condamnations à mort sont prononcées, dont quatre avec exécution immédiate. La peine de mort pour Mildred Harnack et Erika von Brockdorff est prononcée mi-. Environ liées à l'Orchestre rouge sont arrêtées. En , plus de sont inculpées, dont 50 sont condamnées à mort, dont .


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen est condamnée à mort le et guillotinée trois jours plus tard, le , à la prison de Plötzensee, son mari est pendu le même jour.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Libertas Schulze-Boysen a demandé que son corps soit remis à sa mère pour qu'elle puisse l'enterrer - si possible - . Sa dernière volonté ne sera pas exécutée. À peine quinze minutes après sa mort, le corps de Libertas Schulze-Boysen se trouve sur la table de dissection de l'anatomiste Hermann Stieve de l'Université de Berlin qui étudie les effets du stress sur l'ovulation chez les jeunes femmes. L'assistante d'Hermann Stieve, Charlotte Pommer reconnaît ce jour-là plusieurs des personnes envoyées à l'autopsie, parmi lesquelles Libertas Schulze-Boysen et décide de donner sa démission.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: Au moins 174 prisonnières exécutées se sont retrouvées dans les salles de dissection d'Hermann Stieve entre 1933 et 1945, comme le révèlent les recherches de l'anatomiste Sabine Hildebrandt de l'Hôpital pour enfants de Boston. Au moins dix instituts d'anatomie de l'ancien Reich ont utilisé les cadavres de exécutés, permettant à un régime criminel de disposer secrètement des restes d'un grand nombre de personnes exécutées. Beaucoup de ces anatomistes admettent après la guerre s'être abstenus de poser des questions sur l'origine des corps.


title: Libertas Schulze-Boysen

text: En 2016, 300 tissus humains sont retrouvés dans le laboratoire d'Herman Stieve et, après un long processus d' identification, ils sont inhumés le dans le cimetière de Dorotheenstadt, à Berlin par l’hôpital de la Charité et le Mémorial de la résistance allemande.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Paul Meyer, né le à Mulhouse, est un clarinettiste et chef d'orchestre français.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Après avoir commencé la clarinette au conservatoire de Mulhouse sous l’enseignement du professeur Henri Cianferani, Paul Meyer fait ses études au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, où il entre à l'âge de 14 ans et y obtient ses prix de clarinette et de musique de chambre deux ans plus tard, puis se perfectionne à la de Bâle auprès de Hans Rudolf Stalder. Il donne son premier concert en tant que soliste avec l'Orchestre symphonique du Rhin à l'âge de treize ans. Il commence une carrière de soliste après avoir remporté le Concours Eurovision des jeunes musiciens en 1982, et le prestigieux en 1984 à New York.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Il commence sa carrière professionnelle à 18 ans, en 1983, comme clarinette solo à l’Orchestre de l’Opéra de Lyon . En 1984, il entre à l’Ensemble intercontemporain sous la direction de Pierre Boulez. En 1985, il est nommé clarinette solo de l’Orchestre de l'Opéra national de Paris, où il restera trois ans.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Dès lors, il est l'un des rares clarinettistes à pouvoir orienter sa carrière vers une carrière de soliste international en dépit du répertoire limité de la clarinette.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Comptant parmi les clarinettistes actuels les plus réputés, Paul Meyer joue avec la plupart des grandes formations internationales telles que l'Orchestre national de France, l'Orchestre du Concertgebouw d'Amsterdam, l'Orchestre philharmonique de la BBC, l'Orchestre symphonique de la NHK, l'Orchestre symphonique allemand de Berlin, l'Orchestre philharmonique de Dresde, le Sinfonia Varsovia, l'Orchestre philharmonique de Radio France, l'Orchestre philharmonique de Monte-Carlo, l'Orchestre national Bordeaux Aquitaine, l'Orchestre philharmonique de Strasbourg, le Mahler Chamber Orchestra, sous la direction de grands chefs tels que Luciano Berio, Dennis Russell Davies, Michael Gielen, Hans Graf, Günther Herbig, Marek Janowski, Emmanuel Krivine, Jerzy Maksymiuk, Yehudi Menuhin, Kent Nagano, Esa-Pekka Salonen, Heinrich Schiff, Ulf Schirmer, Michael Schønwandt et David Zinman.


title: Paul Meyer (musicien)

text: En plus du répertoire classique et romantique, Paul Meyer participe à la création d'œuvres contemporaines dont le concerto de Krzysztof Penderecki au festival Kissinger Sommer à Bad Kissingen, le concerto de au Festival de Salzbourg, le concerto de James MacMillan à Glasgow, ou encore "Alternatim" de Luciano Berio, concerto qui lui est dédié et qu'il présente également à Berlin, Paris, Rome, Tokyo, au Pays de Galles, au Festival de Salzbourg et au Carnegie Hall à New-York. En 2000, il donne à Paris la création du "Concerto pour clarinette" de Michael Jarrell avec l'Orchestre de Paris et Sylvain Cambreling et au Konzerthaus de Vienne la création mondiale du "Quintette avec piano" de Krzysztof Penderecki avec Mstislav Rostropovitch, Yuri Bashmet, Dimitri Alexeev et Julian Rachlin. En 2005, il donne à l'Opéra de Rennes la création de "(une) Ouverture" pour clarinette et orchestre de Jean-Philippe Goude. Il a enregistré le conte musical "Le Roi qui n'aimait pas la musique" de Karol Beffa.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Passionné de musique de chambre, Paul Meyer collabore avec d'éminents artistes et amis dont François-René Duchâble, Éric Le Sage, Maria Joao Pirès, Yuri Bashmet, Gérard Caussé, Gidon Kremer, Yo-Yo Ma, Mstislav Rostropovitch, Vladimir Spivakov, Tabea Zimmermann, Heinrich Schiff, Barbara Hendricks, Natalie Dessay, Emmanuel Pahud et les quatuors à cordes Carmina, Cleveland, Hagen, Melos, Emerson, Takács et Vogler. Il a eu l'honneur de jouer en musique de chambre avec Isaac Stern et Jean-Pierre Rampal.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Il est cofondateur avec le flûtiste Emmanuel Pahud et le pianiste Eric Le Sage du Festival international de musique de chambre de Provence.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Il a participé pendant 6 années au développement d'une nouvelle clarinette dénommée la Divine pour le facteur Buffet Crampon; cette clarinette intègre de nombreuses innovations (insert Green Line, fibre de carbone...) et est dérivée de la perce large du modèle RC.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Paul Meyer se consacre de plus en plus à la direction d'orchestre notamment avec l'Orchestre philharmonique de Radio France, l'Ensemble orchestral de Paris, les Orchestres de Bordeaux, Nice et Toulouse, l'English Chamber Orchestra, le Scottish Chamber Orchestra, l'Orchestre de chambre de Munich, l'Orchestre de chambre de Stuttgart, l'Orchestre de chambre de Genève, l'Orchestra di Padova et del Veneto, l'Orchestre symphonique G. Verdi de Milan, l'Orchestre philharmonique de Belgrade, l'Orchestre symphonique de Bilbao, l'Orchestre symphonique de Taipei. Il a effectué une tournée en France avec l'Orchestre de chambre de Prague ("Requiem" de Mozart), ainsi qu'une tournée en Italie avec l'Orchestre d'Archi Italiana. En , Paul Meyer est nommé par Myung-Whun Chung Chef Associé de l'Orchestre philharmonique de Séoul. En 2008/2009, il est le chef invité des orchestres philharmoniques de Chine, Tokyo, Copenhague, Rotterdam… En 2012, il enregistre l'intégrale des concertos pour clarinette de Spohr avec l'Orchestre de Chambre de Lausanne, qu'il dirige pour l'occasion.


title: Paul Meyer (musicien)

text: Sa discographie comprend des œuvres de Mozart, Beffa, Weber, Copland, Busoni, Krommer, Pleyel, Brahms, Schumann, Bernstein, Arnold, Piazzolla, Poulenc, Fauré, Louis Spohr, etc. chez Denon, Erato, Sony, EMI, BMG, Alpha… Ses enregistrements ont obtenu de nombreuses récompenses (Diapason d'Or, Choc du Monde de la Musique, Stern des Monats Fonoforum, Prix de la révélation musicale, Victoires de la musique 1999). À noter par exemple le "Quatuor pour la fin du temps" de Messiaen avec Myung-Whun Chung, Gil Shaham et (DGG) et le "Kammerkonzert" de Hartmann avec l'Orchestre de chambre de Munich (ECM). Le Récital Brahms avec Eric Le Sage (BMG), la musique de chambre avec Emmanuel Pahud et Éric Le Sage, ainsi que son premier disque en tant que chef d'orchestre avec l'Orchestra di Padova e del Veneto et Jean-Marc Luisada (BMG).


title: Théâtre en plein air

text: Le théâtre en plein air est une forme de théâtre habituellement joué à l'extérieur, et qui peut inclure des spectateurs dans la pièce.


title: Théâtre en plein air

text: En France, le Festival international de théâtre de rue à Aurillac comporte de nombreuses représentations de plein air.


title: Khemmarat

text: Khemmarat est une ville de Thaïlande de la province d'Ubon située sur la rive droite du Mékong an amont des dangereux "rapides de Khemmarat". La ville comptait en 1962.


title: Entéropathie

text: On appelle entéropathies les maladies intestinales. La nature et la localisation de ces maladies sont variées.


title: Entéropathie

text: Parmi les types d'entéropathies on trouve :


title: Entéropathie

text: Si l'état implique également l'estomac, on le désigne comme "gastroentéropathie".


title: Entéropathie

text: Bien que le terme entérite concerne spécifiquement une inflammation de l'intestin, et soit donc plus spécifique qu'"entéropathie", les deux termes sont parfois utilisés.


title: Iouri Bachmet

text: Iouri Abramovitch Bachmet (, transcription anglaise : "Yuri Bashmet") est un célèbre altiste russe, né le à Rostov-sur-le-Don.


title: Iouri Bachmet

text: Passionné étant enfant par les Beatles et la guitare, il débute cependant par l'étude du violon à Lvov (Ukraine), avant d'y renoncer au profit de l'alto sur le conseil d'un ami.


title: Iouri Bachmet

text: En 1971, il étudie au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou auprès de Vadim Borissovski (altiste du quatuor Beethoven) et de Fiodor Droujinine. Très vite, il participe aux concours internationaux, c'est ainsi qu'il obtient en 1975 le second prix au Concours international de Budapest (derrière Michael Kugel) et le premier prix en 1976 au Concours international ARD à Munich. Depuis, il poursuit une carrière de soliste international, jouant avec les plus prestigieux orchestres.


title: Iouri Bachmet

text: En parallèle, Bachmet parcourt le monde à la tête de son propre orchestre de chambre (Les Solistes de Moscou) et se produit régulièrement en formation de chambre avec d'autres interprètes illustres (Argerich, Repin, Maisky, Rostropovitch, Mutter...).


title: Iouri Bachmet

text: Outre ses concerts, Bachmet enseigne aussi au Conservatoire de Moscou (où il devient en 1976 le plus jeune professeur jamais nommé) et à l'Académie Chigiana de Sienne.


title: Iouri Bachmet

text: Bachmet a inspiré de nombreux compositeurs contemporains russes à l'image d'Alfred Schnittke, Sofia Goubaïdoulina, Guia Kantcheli qui lui ont dédicacé de nouvelles œuvres pour alto.


title: Società Sportiva Virtus

text: Le SS Virtus est un club de football saint-marinais fondé en 1964 et basé à Acquaviva.


title: Società Sportiva Pennarossa

text: Le SS Pennarossa est un club de football saint-marinais.


title: Società Sportiva Pennarossa

text: "Note : dans les résultats ci-dessous, le score du club est toujours donné en premier"


title: Estelle Sartini

text: Estelle Sartini, née le au Mans, est une joueuse internationale française de rugby à XV évoluant au poste de demi d'ouverture au Caen Rugby Club puis à l'Ovalie caennaise ( pour ).


title: Estelle Sartini

text: En 1996, elle obtient sa première sélection en équipe de France avant d'en devenir par la suite capitaine. Elle prend sa retraite de joueuse en 2008 pour s'investir au niveau des instances fédérales en devenant manager de l'équipe de France de rugby à sept. Avec 90 sélections en équipe de France, elle détient le record de capes avant d'être dépassée de deux sélections par Laëtitia Salles en 2014.


title: Estelle Sartini

text: Tout d'abord passionnée de football (elle est présélectionnée pour l'équipe de France féminine espoirs), elle commence à pratiquer le rugby à 18 ans dans le cadre universitaire pour devenir membre de l'équipe de France à 22 ans (avec un jeu au pied particulièrement redoutable, souvent buteuse à 100 % de réussite). Elle est enseignante en éducation physique dans l'établissement du Bon Sauveur au Vésinet (Yvelines) et l'était également à l'Institut Lemonnier à Caen.


title: Estelle Sartini

text: Elle a longtemps vécu en banlieue du Mans, à Saint-Gervais-en-Belin. Elle a commencé à jouer au football à Fillé avec son père Alain comme éducateur.


title: Estelle Sartini

text: De 2012 à 2017, elle commente les matchs de l'Équipe de France féminine de rugby à XV sur France 4, notamment le Tournoi des Six Nations féminin et la tournée d'automne 2016, avec Jean Abeilhou, et la Coupe du monde féminine de rugby à XV 2014, avec Matthieu Lartot et Marie-Alice Yahé.


title: Estelle Sartini

text: Estelle Sartini est mère de deux enfants.Elle fait partie de l'équipe de France féminine de rugby à XV disputant notamment la Coupe du monde féminine de rugby à XV 2006.


title: Società Sportiva Murata

text: Le SS Murata est un club saint-marinais de football. Le club fut fondé en 1966. Il joue dans le Championnat de Saint-Marin.


title: Società Sportiva Murata

text: Le SS Murata gagne son premier titre national en 2006, puis réédite cette performance en 2007. Comme l'UEFA décide d'inclure les champions saint-marinais au premier tour préliminaire de la Ligue des champions dès la saison 2007-2008, Murata est le premier club saint-marinais à prendre part à la plus importante compétition de clubs européens. Dans le but de renforcer l'équipe première, en juillet 2007, le club fait signer un Brésilien champion du monde 1994 âgé de 41 ans : Aldair. Le club approche même en juillet 2008 le Brésilien Romário et le champion de Formule 1 Michael Schumacher. Tous deux déclinent la proposition.


title: Società Sportiva Murata

text: Le SS Murata détient le record du plus grand nombre de buts marqués dans des compétitions européennes par un club saint-marinais (un en Ligue des champions et un en Coupe UEFA).


title: Società Sportiva Murata


title: Società Sportiva Murata

text: Liste des entraineurs depuis 2008.


title: NASCAR 06: Total Team Control

text: NASCAR 06: Total Team Control est une simulation de course automobile éditée par EA Sports en août 2005 pour la PlayStation 2 et la Xbox. C'est le neuvième volet des séries NASCAR d'EA Sports.


title: NASCAR 06: Total Team Control

text: Ci-dessous la liste des pilotes NASCAR apparaissant dans le jeu. (Le signe ¤ indique que le pilote ne participe qu'à certaines courses)


title: NASCAR 06: Total Team Control

text: Dans la réalité, Evernham et Martin n'ont jamais couru dans le Whelen Modified Tour. Tous les autres pilotes de la série, non mentionnés ici, sont fictifs.


title: NASCAR 06: Total Team Control

text: Bien que le jeu soit, pour une grande part, similaire à son prédécesseur, , il ajoute plusieurs spécificités qui lui sont propres, telles la personnalisation du nom de l'équipe, la possibilité de changer de voitures avec un équipier au milieu de la course ou encore de laisser le volant au directeur d'écurie. "NASCAR 06" intègre aussi des commandes de reconnaissance vocale pour les équipiers, le directeur d'écurie ou encore la navigation dans les menus.


title: NASCAR 06: Total Team Control

text: Le joueur aura de nouveau la possibilité d'utiliser des caméras situées dans la voiture, possibilité qui avait été supprimée dans l'édition précédente de 2005.


title: NASCAR 06: Total Team Control

text: Avec un casque microphone, on peut virtuellement donner tous les ordres possibles au directeur d'écurie sans avoir à stopper la course. La bande originale se compose principalement de musique du sud des États-Unis avec des artistes comme Joe Satriani.


title: Miyavi

text: , dit , également typographié MIYAVI, est un chanteur et guitariste japonais, né le à Osaka. Plus secondairement, il est aussi acteur.


title: Miyavi

text: Il a d'abord partie du style visual kei mais il n'a fait qu'évoluer depuis, évoluant notamment dans le J-rock, bien que son style soit indescriptible et unique. À son arrivée à Tokyo, il a été le guitariste du groupe Dué le Quartz, puis le groupe s'est séparé et miyavi a commencé sa carrière solo en 2002. Depuis 2008, il fait également partie du supergroupe Skin seulement en tant que guitariste mais celui-ci n'a fait qu'un concert à Los Angeles. Bien qu'ils ne soient pas officiellement séparés, le groupe est en inactivité depuis cet unique concert.


title: Miyavi

text: Takamasa Ishihara, dit Miyavi, est né le à Osaka, sa famille et lui ont rapidement déménagé dans la préfecture de Hyogo. Il voulait être joueur de football professionnel mais à peu près à 15 ans, il a été blessé et a dû arrêter. Après cet incident, il n'avait plus de but, il commençait à mal tourner. Un jour, il a pris une guitare chez un ami et a commencé à "jouer" , dès les premières notes il a voulu être guitariste. Il a donc acheté une guitare très peu chère et a commencé à apprendre tout seul, en visionnant quelques vidéos sur internet. À 17 ans, un de ses amis a eu un accident, c'est là qu'il a décidé de partir, seul, à Tokyo, avec pour seul bagage sa guitare qu'il avait dénichée dans un magasin pas cher. C'est là qu'il rencontrera les membres de Due le quartz.


title: Miyavi

text: Anciennement du groupe Loop, un groupe méconnu, en juin 1999 il rejoint comme guitariste Sakito, Kikasa et Kazuki dans le groupe Dué le Quartz. Il y compose la quasi-totalité des morceaux joués par le groupe, et écrit une partie des paroles. En novembre de la même année sort leur premier mini-album, "Mikansei no Jekyl to Hyde", mais la consécration ne viendra qu'avec "Jisatsu Ganbou", sorti le . Le , le groupe organise son concert au "Shibuya On Air West", lieu qu'il retrouve en février 2001 pour un double concert (avec le "Shibuya On Air East").


title: Miyavi

text: Le sort un nouveau mini-album, "Rodeo", mais le groupe annonce sa séparation quelques semaines plus tard (le 8 juin), après un ultime concert le 22 septembre au "Shibuya AX". Miyavi annonce alors qu'il se lance dans une carrière solo et modifie son nom de scène en "miyavi", profitant de l'occasion pour changer son style tant artistique que visuel, devenu moins visual kei, moins gothique et plus punk (avec force tatouages et piercings). Artiste complet, extravagant sur scène, mais réservé sur sa vie privée, Miyavi s'est également essayé au cinéma avec le rôle principal du film "Oresama". Il est également le propriétaire de son propre label discographique (J-glam), qui le produit désormais.


title: Miyavi

text: Miyaviuta - Dokuso son dernier album comportant des chansons inédites sort le , avec un style tout nouveau de sa part : l’accompagnement musical, qui était beaucoup plus important dans "miyavizm", se trouve réduit. Dans cet album, Miyavi se concentre uniquement sur sa guitare, avec un style plus doux.


title: Miyavi

text: Miyavi décide de s'installer aux États-Unis à Los Angeles, avant de sortir l'album "This iz the Japanese kabuki rock" le . Miyavi a quitté son label pour créer le sien: J-glam.


title: Miyavi

text: Le , il s'est marié à la chanteuse de j-pop Melody, il est le père d'une fille née le qui se nomme Lovelie, écrit Ravuri, d’une fille appelée Jewelie Aoi, née le , et d’un garçon prénommé Skyler.


title: Miyavi

text: Fin 2014, il est de retour au cinéma dans "Invincible", le film d'Angelina Jolie


title: Miyavi

text: En 2017, il a interprété un rôle au début du film Kong.


title: Gonzales

text: Gonzales peut désigner :


title: Pays d'Aix TV

text: Pays d'Aix TV est une chaîne de télévision locale française diffusée sur le Pays d'Aix.


title: Pays d'Aix TV

text: Après une première expérience en , Pays d'Aix TV émet à nouveau en hertzien sur Aix-en-Provence depuis début . Elle n'émet plus depuis , son autorisation temporaire d'émettre étant arrivée à son terme.


title: Pays d'Aix TV

text: La télévision diffuse actuellement sur le canal 200 de SFR Neuf Box, Orange et Free.


title: Pays d'Aix TV

text: L'ex-président de la chaîne est Nicolas Caumette, assisté du spécialiste de la communication et réalisateur Patrick Davis. Pays d'Aix TV compte une équipe de six salariés (en majorité à temps partiel).


title: Pays d'Aix TV

text: Stéphane Salord, adjoint au maire d'Aix-en-Provence de 2001 à 2008, prend la présidence et installe les nouveaux plateaux au sein de son école d'art et de communication visuelle Ipsaa. Patrik Davis, le spécialiste de la communication relance sous le nom de Provence Plus TV.


title: Pays d'Aix TV

text: Patrick Davis prend sa retraite. Virgil Vincent Lam prend la direction de la chaîne, fraîchement sorti de Sciences Po Aix, et journaliste reporter d'images depuis une année au sein de l'équipe éditoriale de Provence Plus TV. La chaîne développe son activité : en plus des reportages journalistiques, elle vend maintenant des prestations vidéo : teaser, publicité, film de conférence, mariage, de spectacle, d'entreprise, clip...


title: Pays d'Aix TV

text: Depuis la présidence de Stéphane Salord, la chaîne est un grand partenaire de l'école ESDAC, elle-même présidée par Stéphane Salord. Provence Plus TV réalise toute la communication audiovisuelle de l'ESDAC ; en contrepartie, l'école partage son infrastructure et son matériel : local de stockage, ordinateurs. Depuis que l'ESDAC a racheté l'école préparatoire en journalisme et sciences politiques Synergie, Provence Plus TV profite de l'acquisition de tout un matériel de pointe en journalisme : caméras, appareils photo, enregistreur audio, luminaire...


title: Pays d'Aix TV

text: La ligne éditoriale de Pays d'Aix TV de 2004 : « Parler de tout ce qui crée de la valeur en Pays d'Aix. »


title: Pays d'Aix TV

text: La TV diffuse actuellement sur le site http://www.provenceplus.fr/


title: Pays d'Aix TV

text: Et sur les différents réseaux de partage de vidéos : Youtube et Dailymotion.


title: Associazione Calcio Libertas

text: L'Associazione Calcio Libertas est un club saint-marinais de football."Note : dans les résultats ci-dessous, le score du club est toujours donné en premier"


title: Associazione Calcio Juvenes/Dogana

text: L'AC Juvenes/Dogana est un club de football saint-marinais."Note : dans les résultats ci-dessous, le score du club est toujours donné en premier"


title: Associazione Calcio Juvenes/Dogana

text: Liste des entraineurs.


title: Al Lettieri

text: Alfredo Lettieri, dit Al Lettieri, né le à New York et mort le dans la même ville, est un acteur américain, connu principalement pour son rôle de Virgil Sollozzo dans le film "Le Parrain" en 1972.


title: Al Lettieri

text: La sœur de Lettieri, Jean, était marié au mafieux Pasquale Eboli, frère du chef de la famille Genovese, Thomas Eboli.


title: Al Lettieri

text: D'origine italienne, trapu, noiraud, l'œil volontiers cruel, Al Lettieri excellait dans les rôles de tueur sadique. Il fut l'un des méchants les plus en vue du cinéma américain des années 1970. Cette aura maléfique lui est peut-être venue du fait de ses connaissances avec de véritables gangsters tel Joe Gallo.


title: Al Lettieri

text: Il débute au cinéma à l'âge de 36 ans en 1964 dans "Le Prix d'un meurtre". On le retrouve face à Steve McQueen chez Sam Peckinpah ("Guet-apens"), face à Marlon Brando, Al Pacino et James Caan chez Francis Ford Coppola ("Le Parrain") en 1972, face à Charles Bronson chez Richard Fleischer ("Mr. Majestyk") et face à John Wayne chez John Sturges. Il meurt prématurément d'une crise cardiaque à l'âge de 47 ans, laissant deux enfants.


title: Jean Amrouche

text: Jean Amrouche, alias Jean El Mouhoub (en kabyle: Jean-lmuhub Ɛemruc), né le à Ighil Ali, en Algérie et mort le à Paris, est un écrivain, journaliste littéraire et homme de radio d'expression française.


title: Jean Amrouche

text: Il est le fils de Fadhma Aït Mansour Amrouche, le frère de la femme de lettres Taos Amrouche et le père de l'écrivain Pierre Amrouche.


title: Jean Amrouche

text: Jean Amrouche est issu d'une famille chrétienne de Kabylie. Ses parents, Antoine-Belkacem Amrouche (vers 1880-1958) et Marguerite-Fadhma Aït Mansour (vers 1882-1967) sont tous deux élevés par des pères et des sœurs catholiques dans leur jeunesse, avant leur mariage vers 1898.


title: Jean Amrouche

text: Il naît dans un village des Monts Bibans, Ighil Ali, au sud de la vallée de la Soummam (Kabylie), qui à l'époque dépend de la commune mixte d'Akbou. À cause d'un temps neigeux, il n'est déclaré à l'état civil que le , six jours après sa naissance.


title: Jean Amrouche

text: En 1910, sa famille quitte la Kabylie pour s'installer à Tunis dans le Protectorat français de Tunisie ; elle y obtient la nationalité française de plein droit.


title: Jean Amrouche

text: En 1921, après de au collège Alaoui, Jean est admis à l'École normale d'instituteurs de Tunis, et, en 1924, est nommé instituteur à Sousse. Reçu à l'École normale supérieure de Saint-Cloud, il y étudie pendant trois ans à partir de 1925.


title: Jean Amrouche

text: Il est ensuite professeur de Lettres aux lycées de Sousse, Bône et Tunis, où il se lie avec le poète Armand Guibert, et publie ses premiers poèmes en 1934 et 1937. Il épouse Suzanne Molbert, collègue de Tunis, professeur de lettres classiques et issue d'une famille installée à Alger depuis 1840.


title: Jean Amrouche

text: Jean Amrouche réalise simultanément des émissions littéraires pour la station Tunis-RTT (1938-1939).


title: Jean Amrouche

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, il rencontre André Gide à Tunis, puis rejoint les milieux gaullistes à Alger où en 1943-1944, il travaille pour Radio France, station qui succède à la vichyste Radio Alger.


title: Jean Amrouche

text: De à , à Alger, puis de 1945 à à Paris, Jean Amrouche est le directeur de la revue L'Arche (revue littéraire), éditée par Edmond Charlot, qui publie les grands noms de la littérature française (Antonin Artaud, Maurice Blanchot, Henri Bosco, Joë Bousquet, Roger Caillois, Albert Camus, René Char, Jean Cocteau, André Gide, Julien Green, Pierre Jean Jouve, Jean Lescure, Henri Michaux, Jean Paulhan, Francis Ponge, etc.). Il travaille aussi pour la radio nationale française de 1944 à 1959 ; dans ses émissions, il invite des penseurs (Gaston Bachelard, Roland Barthes, Maurice Merleau-Ponty, Edgar Morin, Jean Starobinski, Jean Wahl), des poètes et des romanciers (Claude Aveline, Georges-Emmanuel Clancier, Pierre Emmanuel, Max-Pol Fouchet, Jean Lescure, Kateb Yacine) et des peintres (Charles Lapicque).


title: Jean Amrouche

text: Il est l'inventeur d'un genre radiophonique nouveau avec la série de ses "Entretiens", notamment ses trente quatre "Entretiens avec André Gide" (1949), quarante-deux "Entretiens avec Paul Claudel (1951)", quarante "Entretiens avec François Mauriac (1952-1953)", douze "Entretiens avec Giuseppe Ungaretti" (1955-1956).


title: Jean Amrouche

text: Il est évincé de la RTF en par Michel Debré, Premier ministre, alors qu'il sert d'intermédiaire entre les instances du Front de libération nationale et le général de Gaulle dont il est un interlocuteur privilégié.


title: Jean Amrouche

text: De 1958 à 1961, Jean Amrouche plaide la cause de l'indépendance à la Radio suisse romande (Lausanne et Genève).


title: Jean Amrouche

text: Il meurt d'un cancer à l'âge de 56 ans, quelques semaines après l'accord de cessez-le-feu du . Il est inhumé à Sargé-sur-Braye.


title: Jean Amrouche

text: Jean Amrouche a tenu de 1928 à 1961 un journal qui a été publié en 2009 (édition de Tassadit Yacine Titouh), avec des coupures, faites d'un commun accord entre son fils Pierre Amrouche et l'éditeur. Comme le fait remarquer aussi son fils, il ne s'agissait pas d'un ouvrage destiné à la publication. C'est à la fois sa faiblesse littéraire, Jean travaillant parfois énormément la forme, et sa force de témoignage, parfois très troublante d'une vérité d'un instant.


title: Jean Amrouche

text: Une part de son œuvre encore non publiée se découvre progressivement, révélant un poète de portée universelle. En exprimant en français les "Chants berbères de Kabylie", il en fait un trésor de la poésie universelle.


title: Jean Amrouche

text: « L'œuvre poétique de Jean Amrouche ne vaut pas par son abondance : elle s'arrête pratiquement en 1937, alors que le poète vivra jusqu'en 1962. La majeure partie de sa vie est consacrée au déchiffrement du monde et à la recherche du territoire natal ("Chants berbères de Kabylie", 1939), au questionnement du travail intellectuel (ses entretiens avec J. Giono, F. Mauriac, P. Claudel, A. Gide, G. Ungaretti) et au combat politique (ses interventions dans la presse écrite et à la radio). (…) La figure de l'Absent, au départ imprécise et mystérieuse, s'impose peu à peu et resplendit dans sa pureté et sa grandeur. Elle devient présence obsessionnelle. Mais elle n'est pas l'unique. (…) Présence douloureuse de l'enfance et de l'espace natal doublement perdu (par la distance et par la foi) - qu'on se rappelle dans "Cendres" ce poème sur la mort dédié aux "tombes ancestrales qui ne m'abriteront pas", présence du corps jubilant et des fruits terrestres apaisants. (…) L'inspiration de Jean Amrouche est avant tout mystique, d'un mysticisme qui transcende la religion pour créer ses religions propres : celle de l'amour éperdu, celle de la contemplation cosmique, celle de l'harmonie des éléments. S'éloignant de l'ascétisme religieux, le verbe de Jean Amrouche éclate en des poèmes opulents, gorgés de ciels, de sèves, d'orages, de fruits et de femmes. »


title: Jean Amrouche

text: « Les enregistrements des entretiens de ce véritable créateur du genre qu'est Amrouche avec Gide, puis avec Claudel, Mauriac, Ungaretti sont des œuvres dont l'histoire de la littérature ne se passera qu'avec dommage, et dont la perte serait aussi grave que celle du manuscrit des "Caves du Vatican", de "Protée", de "Genitrix", ou de "l'Allegria". (…) Ce qui est bouleversant ici et à jamais digne de l'attention des hommes, ce sont précisément les "voix humaines", en leur origine même, à ce point où elles ne sont pas encore distinctes des mots qu'elles prononcent. Ce sont les soupirs traqués de Gide devant l'impitoyable question que lui inflige Amrouche, ce sont les roulements massifs de Claudel, les essoufflements torturés d'Ungaretti, les murmures difficiles de Mauriac. Et neuf fois sur dix Amrouche trouve la question qui contraint son interlocuteur à faire aveu de lui-même, et à renoncer à se protéger du masque que l'existence mondaine a autorisé sa voix à se former. »


title: Jacques Chérèque

text: Jacques Chérèque, né le à Dijon et mort le à Nancy, est un syndicaliste CFDT, préfet et homme politique français.


title: Jacques Chérèque

text: Jacques Louis André Chérèque est né le à Dijon. Le , il épouse Marie Colson. De cette union naissent cinq enfants :


title: Jacques Chérèque

text: Il entre dans la vie active en 1949 comme ouvrier spécialisé (OS) et, grâce à la formation permanente, il devient chef de fabrication aux aciéries de Pompey (Meurthe-et-Moselle). Jacques Chérèque milite à la Confédération française des travailleurs chrétiens (CFTC). Après avoir conduit la CFTC première organisation syndicale, il doit structurer et développer le syndicat CFTC de la sidérurgie lorraine ; il participe activement à la transformation de la CFTC en Confédération française démocratique du travail (CFDT).


title: Jacques Chérèque

text: Il devient secrétaire général de la Fédération générale de la métallurgie (FGM-CFDT) en 1971, puis secrétaire général adjoint de la CFDT en 1979.


title: Jacques Chérèque

text: Membre du PSU, il adhère au Parti socialiste après les Assises du socialisme organisées par Michel Rocard les .


title: Jacques Chérèque

text: Comprenant que la sidérurgie lorraine est condamnée, il cherche des solutions de remplacement. Le ministre de l'Industrie Laurent Fabius lui propose, après avoir obtenu l'accord du président François Mitterrand, d'être nommé préfet délégué pour le redéploiement industriel en Lorraine (1984), ce qu'il accepte. En 1986, lorsque François Mitterrand nomme Jacques Chirac chef du gouvernement, celui-ci lui dit : .


title: Jacques Chérèque

text: Une fois la cohabitation terminée, il est nommé ministre chargé de l'Aménagement du territoire et à la reconversion industrielle sous le deuxième gouvernement Rocard de 1988 à 1991 ; il dit vouloir sauver ce qui peut l’être. Il est conseiller général (PS) dans le canton de Pompey de 1988 à 1992.


title: Jacques Chérèque

text: Il considère comme inéluctable la restructuration de la sidérurgie lorraine et est l'un des artisans de la convention générale de protection sociale qui protège les salariés lors de la fermeture de nombreux sites sidérurgiques français.


title: Jacques Chérèque

text: Il est l'auteur de la célèbre répartie : .


title: Jacques Chérèque

text: L'unité d'action avec la CGT de la métallurgie est rompue lors de l'abandon par le PCF du programme commun de la gauche. La baisse de consommation d'acier et la fabrication dans d'autres pays provoquent des plans sociaux dans la sidérurgie, entraînant de nombreuses suppressions d'emplois dans le Nord et en Lorraine.


title: Jacques Chérèque

text: En tant que ministre délégué à l'Aménagement du territoire, il est l'inspirateur de la notion de « banane bleue », qui désigne l'espace le plus développé du continent européen.


title: Jacques Chérèque

text: Son fils François, syndicaliste et secrétaire général de la CFDT de 2002 à 2012, est mort également en 2017, le .


title: Jean Sénac (poète)

text: Jean Sénac, né à Béni-Saf en Oranie (Algérie) le et assassiné à Alger le (sans que l'affaire ne soit élucidée), est un poète chrétien, socialiste et libertaire algérien.


title: Jean Sénac (poète)

text: Il a rejoint dès 1955 la cause de l'indépendance algérienne.


title: Jean Sénac (poète)

text: Originaire de Catalogne, son grand-père maternel, Juan Comma, est venu en Algérie travailler à la mine de fer de Béni-Saf. Jean Sénac, qui n'a pas connu son père, peut-être gitan, porte le nom de sa mère, Jeanne Comma (1887-1965), jusqu'à l'âge de cinq ans et sa reconnaissance par Edmond Sénac. Il passe son enfance et son adolescence à Saint-Eugène, quartier populaire d'Oran. En 1942, il n'obtient pas le brevet. Reçu l'année suivante, il échoue à l'oral de l'examen d'entrée à l'École normale. Il réalise parallèlement de nombreux dessins et reçoit « plusieurs prix à des concours locaux ». Son premier poème date de et sa première publication de . Dès sa jeunesse, il supporte mal le racisme pied-noir à l’égard des « indigènes », lui qui se sent très tôt faire corps avec « [s]a patrie algérienne ».


title: Jean Sénac (poète)

text: En , Sénac fonde avec quelques amis l'association des « Poètes obscurs ». Enseignant en 1943 à l'Institution Jeanne d'Arc de Mascara, il publie de nouveaux poèmes dans la revue marocaine « Le Pique-Bœuf », signe en un acte d'engagement pour la durée de la guerre et est affecté à Beni Mered, près de Blida. Secrétaire de l'aumônier au cercle des militaires catholiques, il lit Baudelaire, Rimbaud et André Gide dont les romans le marqueront. À Alger, il rencontre Edmond Brua et Robert Randau, pères de la littérature « algérianiste », dont l'appui lui sera précieux.


title: Jean Sénac (poète)

text: Démobilisé en , Jean Sénac trouve un emploi comme secrétaire dans une maison de commerce à Belcourt, logeant chez des cousins à Bab El Oued. Il fonde en le Cercle artistique et littéraire Lélian dont il est le président. La même année il fait la connaissance d'Emmanuel Roblès, du sculpteur André Greck, de l'architecte et peintre Jean de Maisonseul, et en 1947 de Sauveur Galliéro, Louis Nallard, Maria Manton, Louis Bénisti sur qui il publie des articles dans « Oran républicain ». Il tombe gravement malade en (paratyphoïde) puis en 1947 (pleurésie) et est hospitalisé de février à décembre au sanatorium de Rivet (Meftah), à l'est d'Alger. Il y écrit le une première lettre à Albert Camus. En il participe aux rencontres culturelles de Sidi Madani, près de Blida, s'y lie avec de nombreux écrivains dont Camus, Jean Cayrol, Mohammed Dib, et quelques mois plus tard Jules Roy.


title: Jean Sénac (poète)

text: Sorti en du sanatorium où il était devenu commis de direction puis sous-économe, Sénac travaille aussitôt comme metteur en ondes à Radio Alger. Il réunit sous le titre "Mesure d'homme" les poèmes qu'il a écrits en 1946 et 1947. En 1950 un autre recueil, "Terre prodigue", devenu "Terre possible", doit être publié par Edmond Charlot, qui n'en trouvera pas les moyens financiers. La même année Sénac anime la revue "Soleil" dont le premier numéro paraît en janvier et qui durera jusqu'en 1952 (numéro 7-8), illustrée par des dessins de Sauveur Galliéro, Orlando Pelayo, Baya, Bachir Yellès, Abdelkader Guermaz, Jean de Maisonseul. Il commence simultanément de fréquenter les milieux nationalistes algérois, appartenant au Parti communiste, au PPA (Messali Hadj) ou à l'UDMA (Ferhat Abbas). Ayant obtenu, tout comme son ami Galliéro, une bourse de la Fondation de Lourmarin Laurent-Vibert, il arrive en France en , passe par l'Isle-sur-Sorgue pour rencontrer René Char puis monte à Paris, logeant souvent à l'Hôtel du Vieux-Colombier tenu par ses amis les peintres Louis Nallard et Maria Manton que fréquentent de nombreux artistes, et retrouve Camus. Il travaille en 1951 comme surveillant au foyer des apprentis horticoles de Versailles.


title: Jean Sénac (poète)

text: De retour à Alger en , il reprend son activité de metteur en ondes à la radio. Réunissant notamment dans son comité de rédaction Mohammed Dib, Sauveur Galliéro, Jean de Maisonseul, Mouloud Mammeri, Albert Memmi et Louis Nallard, il fonde en décembre, avec l'héritage de son oncle Clodion, une nouvelle revue, "Terrasses", qui ne connaîtra en qu'un seul numéro. Dans le cadre de la revue, Sénac organise en 1953 quatre expositions, trois de Galliéro et une présentation collective. C'est à cette époque qu'il reprend contact avec les milieux nationalistes du PPA et du MTLD, se liant avec Larbi Ben M'Hidi, Layachi Yaker, Amar Ouzegane, Mohamed Lebjaoui, Mustapha Kateb, Mustapha Bouhired (parent de Djamila Bouhired).