title: Rishi

text: La tradition rapporte aussi que chacun des dix cycles ("mandala") du Rig-Véda serait tributaire d'une seule famille de "rishi". Pour Richard Waterstone cette croyance en dix familles de "rishi" proviendrait cependant de structures littéraires propres à chacun des dix "mandala" qui leur donnent un style spécifique.


title: Rishi

text: Les "Rishi" entendirent le cosmos proférer de lui-même le son fondamental que développent ensuite les stances du "Veda" éternel dont voici un exemple : « ô "Soma", ô bienfaiteur puissant, uni à ta douce rosée, viens dans le sacrifice au milieu de ces richesses qui font ta gloire », premier verset d'une « hymne » au pouvoir de "Soma", transmis par les sept "Rishi" "Bharadvaja", "Kasyapa", "Gotama", "Atri", "Vishvamitra", "Jamadagni", et "Vasishtha".


title: Rishi

text: Ainsi, l'écoute perpétuelle ("Shruti") de l'ordre éternel ("Rita") permet aux "Rishi" de connaître ("Veda") cet ordre et de trouver ("Veda") les moyens de l'exprimer en strophes ("ṛ cā") rythmées, bien mesurées, qui se transmettent régulièrement de bouche à oreille jusqu'aux indiens d'aujourd'hui et les dépassent, éternellement transmises aux générations hindouistes à venir car, « Pères d'une heureuse lignée, puissions-nous chanter longtemps encore dans le sacrifice ».


title: Rishi

text: En note au verset « C'est ainsi que les premiers "Rishi" ont obtenu le bonheur », Langlois note que le nom de "Oûmas" donné aux "Rishi" les distinguent des "Pitri", les Ancêtres, avec lesquels il convient de ne pas les confondre.


title: Rishi

text: Un "Richi" (un "Rishi") est un ancien Sage qui participe au Veda qu'il « entend » et restitue en stances védiques constitutives de la tradition orale du Rig-Véda. Que l'initiale du nom "Richi" soit la septième lettre de l'alphabet indien "devanāgarī" et que la tradition indienne s'accorde généralement à dénombrer sept "Richi" primordiaux forme une coïncidence mnémotechnique utile et coutumière de la mentalité védique fortement imprégnée de magie. Autre coïncidence numérique et magique : dans les "Vedāṅga", « appendices du Veda » postérieurs au védisme primitif, l'astrologie indienne ("jyotish) "nomme « sept rishi » ("saptarishi") l'ensemble des sept étoiles qui forment ce que l'astronomie contemporaine appelle la Grande Ourse.


title: Rishi

text: « Le brillant "Soma" est versé ... en même temps s'approchent les sept "Rishi" éclairés », en ce début d'une autre stance ("rik, rig-"), le nombre sept permet d'associer les "rishi" aux sept offrandes du sacrifice védique ("yajña") et aux sept mètres de la poésie védique.


title: Rishi

text: Ce chiffre sept étant « magique » plutôt qu'arithmétique, le nombre réel des "Rishi" pourrait bien être supérieur. La plupart des hymnes de la huitième lecture de la section huit du Rig-Véda sont en effet attribués à des "Rishi" très nombreux. Le tableau ci-après en compte trois fois onze, soit trente-trois (11 et 33 sont aussi des chiffres magiques dans la numérologie védique). La plupart des "Rishi" y sont apparentés à l'aide de l'expression « fils de » et sont donc masculins, tel "Atri" fils de "Sankhya". Quelques "Rishi" sont du genre féminin, telles "Satchi" fille de "Pouloman", "Indrani", ou "Sraddha" fille de "Cama".


title: Rishi

text: Pour montrer que la définition du nombre exact des "Rishi" s'avère un problème très compliqué, voici le verset 15 d'un hymne à Indra. : « Dans la partie inférieure (d'Indra) apparaissent sept "Rishi", et huit dans la partie supérieure, derrière lui se sont fixés neuf personnages, et dix autres se partagent la partie antérieure du ciel ». Et le verset 16 de poursuivre : « Un de ces dix Rishi, Kapila, est chargé par ses compagnons de suivre, comme Aditya, le cours du grand sacrifice ».


title: Rishi

text: Ces auteurs d'hymnes ne sont pas des "Rishi" primordiaux, mais ils portent le titre honorifique de "Rishi", précurseur du titre de Maharishi qui sera utilisé dans l'hindouisme.


title: Rishi

text: Sept Rishi (les "Saptarishi") sont souvent mentionnés dans les Brahmana et les travaux postérieurs en tant que représentants typiques du caractère et de l'esprit de la période préhistorique ou mythique.


title: Rishi

text: Dans le "Shatapatha Brahmana" (14,5,2,6), leurs noms sont Gotama, Bharadvaja, Vishvamitra, Jamadagni, Vasishtha, Kashyapa, et Atri.


title: Rishi

text: Dans l'Hindouisme, un "Rishi" (ऋषि, ṛṣi) est considéré soit comme un patriarche, un saint, un prêtre, un précepteur, un auteur d'hymnes védiques, un sage, un ascète, un prophète, un ermite, soit comme une combinaison de ces différentes fonctions.


title: Rishi

text: Les Purâna citent des noms de "Rishi" accompagnés de descriptions mythologiques embellies, certains "Purâna" les considèrent comme des demi-dieux, d'autres comme des sages qui ont « entendu » ("Shruti") les hymnes du Veda émanés de l'être suprême Brahman pendant qu'ils étaient en méditation profonde.


title: Rishi

text: Dans Mahābhārata 12, livre issu de la Smriti et non de la "Shruti", les "Rishi" sont Marichi, Atri, Angiras, Pulaha, Kratu, Pulastya et Vasishtha.


title: Rishi

text: Aujourd'hui rishi est devenu un terme honorifique.


title: Vejle BK

text: Le Vejle BK est un club de football danois basé à Vejle.Le tableau suivant présente la liste des capitaines du club depuis 1891.


title: Cnémide

text: Les cnémides (du grec : "knêmis") sont des jambières, éléments de protection des tibias, utilisées durant l'Antiquité en Grèce.


title: Cnémide

text: Réalisées à partir de feuilles de bronze martelées et éventuellement décorées, ces jambières sont formées anatomiquement pour chaque combattant : adaptées à la morphologie de celui-ci, l'élasticité du métal les maintient en place autour des mollets et ne nécessite pas de lanières de fixation. Destinées à protéger les fantassins lourdement armés comme les hoplites lors des corps à corps, les cnémides recouvrent l'ensemble de la partie inférieure avant des jambes, depuis l'articulation de la cheville jusqu'au-dessus du genou et complètent l'armement défensif constitué par l'aspis, la cuirasse et le casque, ne laissant ainsi plus aucune partie de leur corps exposée à l'adversaire.


title: Cnémide

text: Pour les hoplites, citoyens issus des trois premières classes censitaires à Athènes, les cnémides devaient être acquises tout comme le reste de l'équipement aux frais du combattant.


title: Cnémide

text: Au Moyen Âge, le rôle est repris par les grèves. Les cnémides seront aussi utilisées par les Romains.


title: Gigolo

text: Un gigolo est un terme du langage familier désignant un homme qui se fait entretenir en échange de faveurs sexuelles. Quand un exerce cette activité de manière professionnelle, il peut être qualifié d'escort, de travailleur du sexe, voire tout simplement de prostitué, ou de «pute»


title: Gigolo

text: Ce mot, masculin de gigolette, est probablement dérivé du mot « gigue » ("jambe"), une danse, le gigolo étant un partenaire de danse pour femmes seules. Gigolo FRH, cheval de dressage.


title: Hvidovre IF

text: Le Hvidovre IF est un club de football danois basé à Hvidovre.


title: Michel Winock

text: Michel Winock, né le dans le de Paris, est un historien français spécialiste de l’histoire de la République française ainsi que des mouvements intellectuels et politiques. Ses travaux l'ont conduit en particulier à traiter les thèmes du socialisme, de l'antisémitisme, du nationalisme et des mouvements d'extrême droite en France. Il est professeur des universités en histoire contemporaine à l'Institut d'études politiques de Paris, où il a enseigné, entre autres, l'histoire des idées politiques.


title: Michel Winock

text: Il est notamment l’auteur du "Siècle des intellectuels" (1997), pour lequel il a reçu le prix Médicis essai en 1997, des "Voix de la liberté" (2001), salué par l'Académie française, et de "Madame de Staël", prix Goncourt de la biographie 2010. Il a dirigé avec Jacques Julliard le "Dictionnaire des intellectuels français".


title: Michel Winock

text: Dernier enfant, parmi cinq frères et sœurs, de Gaston Winock (receveur d'autobus qui meurt de la tuberculose en 1945) et de Jeanne Dussaule tenant un commerce d'épicerie-fruiterie, il grandit à Arcueil dans la « banlieue rouge » comme il le décrit dans son livre de mémoires "Jeanne et les siens". Après des études brillantes au lycée Lakanal, il passe son baccalauréat de philosophie, s'inscrit en hypokhâgne, suit les cours par correspondance tout en travaillant d'abord dans la maison d'import-export "Compagnie du Niger français", filiale de Lever, puis comme répétiteur. Il passe sa propédeutique à la Sorbonne.


title: Michel Winock

text: Docteur ès lettres, agrégé d'histoire (1961), Michel Winock a commencé sa carrière dans l'enseignement secondaire au lycée Joffre de Montpellier puis au lycée Hoche de Versailles et au lycée Lakanal de Sceaux. La création de l'université de Vincennes au lendemain de la réforme Edgar Faure (1968) lui ouvre les portes de l'enseignement supérieur.


title: Michel Winock

text: Il est nommé à Sciences Po Paris où il commence en 1979 sa carrière de maître-assistant puis de professeur (après y avoir été maître de conférences extérieur).


title: Michel Winock

text: En 1987, il soutient sa thèse, intitulée « Crises et idées de crise en France, 1871-1968 », préparée sous la direction de René Rémond, à l'Institut d'études politiques de Paris.


title: Michel Winock

text: Michel Winock mène par ailleurs une carrière dans l'édition : membre de la revue "Esprit" à partir de 1962, il devient conseiller puis directeur littéraire aux Éditions du Seuil. Il y crée les collections "L'Univers Historique" (avec Jacques Julliard) et Points Histoire (en 1971). Il contribue ainsi à ce qui peut être considéré comme un âge d'or de l'édition historique en France.


title: Michel Winock

text: Un an après son départ d"'Esprit", il fonde, avec Michel Chodkiewicz, en 1978 la revue "L'Histoire" avec pour ambition de rendre accessibles au grand public les meilleurs travaux de la recherche historique (sur le modèle de la revue "La Recherche", de la même maison d'édition), dans un esprit pluraliste.


title: Michel Winock

text: Il fut l'un des initiateurs de la pétition Liberté pour l'histoire.


title: Michel Winock

text: Il rédige une chronique mensuelle pour le quotidien "Sud Ouest" depuis 2010.


title: Michel Winock

text: Michel Winock, après ses études sur l'histoire politique et idéologique des Français (titre de sa thèse : "Crises et idées de crise en France : 1871-1968"), s'est lancé dans la biographie : après "Clemenceau" (prix Aujourd'hui), il a publié en 2010 "Madame de Staël" (grand prix Gobert de l'Académie française) puis "Flaubert" en 2013.


title: Michel Winock

text: Entre et , il copréside avec le président de l'Assemblée nationale Claude Bartolone la Mission sur l'avenir des institutions dite mission Bartolone-Winock, qui dans un rapport fait 17 propositions pour réformer les institutions de la Cinquième République.Michel Winock est également avec Jean-Paul Fargier le coréalisateur d'un documentaire sur la naissance de la Cinquième République, "Et De Gaulle créa la Cinquième", diffusé en 2010 par France 3.


title: Køge BK

text: Le Køge BK est un ancien club de football danois basé à Køge.


title: Køge BK

text: En 2009, le club fusionne avec le Herfølge BK pour former le HB Køge.


title: Orientalisme

text: L'orientalisme est un mouvement littéraire et artistique né en Europe occidentale au . Par son ampleur et sa vogue, tout au long du , il marque l'intérêt et la curiosité des artistes et des écrivains pour les pays du couchant (le Maghreb) ou du Levant (le Moyen-Orient). L'orientalisme naît dans la fascination de l'Empire ottoman et suit sa lente désagrégation après la guerre d'indépendance grecque des années 1820 et la progression des colonisations européennes. Cette tendance exotique s'associe avec tous les courants artistiques du , académique, romantique, réaliste ou même impressionniste. Elle est présente en architecture, en musique, en peinture, en littérature, en poésie… Esthétique pittoresque, confondant les styles, les civilisations et les époques, l'orientalisme a créé de nombreux clichés et poncifs que l'on retrouve aujourd'hui encore en littérature ou au cinéma.


title: Orientalisme

text: Initié en France par l'évocation du monde ottoman dans "Le Bourgeois gentilhomme" de Molière au et par la traduction des "Contes des Mille et Une Nuits" par Antoine Galland en 1711, c'est un mouvement artistique qui marque l'intérêt dès cette époque pour les cultures des peuples de toutes les régions dominées par l'Empire ottoman, d'Afrique du Nord jusqu'au Caucase. Cet attrait pour l'ailleurs, la recherche de l'exotisme, influença la société. Les salons de la bourgeoisie et de la noblesse donnèrent réceptions et bals costumés sur le modèle fantastique et coloré des cours d'Orient : la mode des Turqueries est associée à la mode des chinoiseries rococo ou baroque. Certains personnages fortunés prirent la pose, pour faire peindre leur portrait, revêtus des habits soyeux seyants en sultan ou en émir.


title: Orientalisme

text: Un des exemples les plus fameux de cette esthétique en musique est la "Marche Turque" de Mozart. Cet orientalisme servira de « couverture » à Voltaire et Montesquieu, respectivement dans "Zadig" et "Les Lettres persanes", car ils trouveront là un stratagème pour faire la satire du monde occidental sous couvert de personnages étrangers.


title: Orientalisme

text: Avec "La Grèce sur les ruines de Missolonghi" (1826), Eugène Delacroix donne une représentation de la guerre d'Indépendance grecque contre l'Empire Ottoman dans la guerre des Balkans.Le roi Charles X s’illustre en 1830 par une conquête de l'Algérie aux forts accents patriotiques et Louis-Philippe parvient à l’annexer au royaume de France en 1834. Pour les artistes, c'est l’occasion de découvrir ces régions alors fermées, ouvrant la voie à un orientalisme désormais mieux ancré dans la réalité. Delacroix se rend au Maroc en 1832, Horace Vernet en Algérie en 1833. Vernet est envoyé à la demande de Louis-Philippe et arrivé en peintre officiel, il est reçu avec des marques considérables d’attention : deux bataillons lui sont affectés pour ses déplacements. Il reviendra durablement marqué par la découverte du pays.


title: Orientalisme

text: Inspiré par le Moyen-Orient, l'art orientaliste pictural ne correspond en France à aucun style particulier et rassemble des artistes aux œuvres et aux personnalités aussi différentes et opposées qu'Ingres, Eugène Delacroix, Alexandre-Gabriel Decamps, Horace Vernet, Théodore Chassériau, Jean-Léon Gérôme, Eugène Fromentin, Félix Ziem, Alexandre Roubtzoff, jusqu'à Auguste Renoir (avec son "Odalisque" de 1884), ou même Henri Matisse et Pablo Picasso au début du . C'est donc plutôt un thème vaste qui parcourt les différents mouvements picturaux dès cette période. Un exemple fameux d'architecture orientaliste se trouve dans le château de Sammezzano en Toscane en Italie, construit au milieu du . En France, sous le Second Empire, le style est associé aux Expositions universelles, en particulier celle de 1867 qui reconstruit un quartier turc du Bosphore.


title: Orientalisme

text: L'orientalisme est synonyme d'architectures de loisirs, de bains de mer, de casinos et thermes mauresques sont construits à Trouville ou Hendaye, des Eaux-Bonnes à Aix-les-Bains.


title: Orientalisme

text: En 1893 à Paris, a lieu la création du Salon des peintres orientalistes, qui montre le succès des thèmes exotiques.


title: Orientalisme

text: Puis en 1908 est fondée la Société coloniale des artistes français.


title: Orientalisme

text: L'orientalisme moderne, en peinture, est le prolongement de l'orientalisme dit classique, et prend sa source vers les années 1905-1910 avec la création de la villa Abd-el-Tif et de son prix dès 1907. Il trouve son plein épanouissement après la Première Guerre mondiale pour se prolonger jusqu'en 1960. Outre cette école, des peintres contemporains des années 1910-1970 ont brillamment repris et continué le motif orientaliste, paysages, nature, scènes de genre, tels Henri Pontoy (1888-1968), Jacques Majorelle (1886-1962), Paul Élie Dubois (1886-1949), Edy Legrand (1892-1970) jusque Gustave Hervigo (1896-1993), Paul Fenasse (1899-1976), Rudolf Ernst (1854-1932).


title: Orientalisme

text: Après le démantèlement de l'Empire colonial français et l'indépendance de l'Algérie, il n'y a plus à proprement parler d'école orientaliste, mais des peintres d'inspiration orientaliste, comme les Français Jean-François Arrigoni Neri (1937-2014), Roman Lazarev, (né en 1938), ou Patrice Laurioz (né en 1959), et l'Algérien Hocine Ziani (né en 1953).


title: Orientalisme

text: À cette époque, la représentation picturale de la nudité est choquante si elle n’est pas justifiée. Or, le harem (ou sérail) se veut être l'expression d'un ailleurs inconnu. Les mœurs y sont différentes et certaines pratiques tolérées (telles que l'esclavage, la polygamie, le bain public, etc.). Cette tolérance entraîne en Europe un phénomène de fascination-répulsion pour le harem, lieu de despotisme sexuel par excellence du sultan. En effet, le harem, si éloigné des mœurs et de la culture européennes de l'époque, fait l'objet de nombreuses interrogations, mais aussi de nombreux fantasmes érotiques. Les harems rêvés, fantasmés, imaginés sont souvent peuplés d'odalisques lascivement alanguies, offertes, dans les vapeurs du bain.


title: Orientalisme

text: Bien que cette vision fantasmée soit largement majoritaire, le rôle de la femme « orientaliste » ne peut s’y résumer. Ainsi, certains artistes, comme Henriette Browne et Jean-Baptiste van Mour, ont une tout autre vision : ils s’intéressent au harem en tant qu’espace social et lieu de vie. Dans leurs peintures, les femmes ne sont pas uniquement vouées au plaisir de leur maître. Elles peuvent également être mère et s’adonner à des activités quotidiennes telles que la broderie, la lecture, les jeux, la musique et la danse.


title: Orientalisme

text: La plupart de ces peintures nous dépeignent un orient entre réalité et imaginaire. Tous les artistes ayant, à cette époque, représenté l'Orient n'ont pas obligatoirement voyagé dans les pays du Moyen-Orient. Cependant, la majorité des peintres dits orientalistes tels que Delacroix et d'autres ont entrepris de longs voyages dans les pays du Maghreb pour en rapporter de nombreux carnets de croquis dont ils se servirent pour la composition de leurs peintures une fois revenus au pays.


title: Orientalisme

text: Cependant, Étienne Dinet abandonne le registre de ses premiers thèmes, en particulier le nu, pour se consacrer à explorer la condition humaine des Bédouins. Sa peinture traduit à la fois l'âme de son modèle et les couleurs locales vibrant sous la lumière saharienne. Il en résulte une œuvre esthétique et humaine. Dinet finit d'ailleurs par passer la majeure partie de son temps en Algérie et se convertit à l'islam.


title: Orientalisme

text: Celui du Sahara a été largement représenté par les orientalistes français, à tel point que Théophile Gautier affirme en 1859 qu'il y a . Il sert de décor à des scènes historiques, à la représentation de longues caravanes (Léon Belly, "Pèlerins allant à la Mecque", Paris, musée d'Orsay, ou en est le motif principal (comme dans "Le Sahara" de Gustave Guillaumet (Paris, musée d'Orsay). La représentation des tempêtes de sable en fait un motif dramatique (Ludwig Hans Fischer, "Bédouins dans une tempête de sable", vers 1891 ou Jean-François Portaels, "Le Simoun", 1847 (Bruxelles, musées royaux des beaux-arts de Belgique))


title: Orientalisme

text: Les conséquences de la chaleur dans le désert ont été dépeintes par Eugène Fromentin vers 1869 dans "Au pays de la soif" (Paris, musée d'Orsay).


title: Orientalisme

text: Les nombreux clichés véhiculés par la peinture et l'art orientaliste trouve un prolongement naturel dans des films grand public comme "Le Cheik" de 1921, narrant l'histoire d'une jeune Anglaise indépendante tombant sous le charme d'un cheik du désert (Rudolph Valentino) et rejoignant son harem.


title: Orientalisme

text: Wassily Kandinsky (1866-1944) et Paul Klee (1879-1940) représentent les figures majeures des débuts de l’abstraction, une abstraction qui se révèle à eux par le jeu des couleurs harmonieuses et vives de l’Orient. Ils se placent ainsi dans la lignée de Delacroix qui se questionna sur l’apport des diverses teintes lumineuses.


title: Orientalisme

text: L'abstraction est avant tout une expression artistique en accord avec la spiritualité. L’ouvrage "Du spirituel dans l’art" de Kandinsky évoque avec justesse cette notion de « nécessité intérieure » prônée. De passage en Hollande puis en Tunisie, en Italie, en Suisse… il s’émancipe de la figuration classique pour davantage travailler sur la perception des formes et des nuances. C’est un moyen, selon les termes de Vanessa Morisset, d’arriver à cette « autonomie croissante des couleurs » opérée par l’observation des formes géométriques berbères. En effet, Kandinsky abstrait les formes des dunes, des villes et de leurs minarets, de leurs mosquées, des éléments triviaux qui les composent pour y adjoindre une transcendance de la couleur. Le paysage est alors transfiguré en un agencement équilibré et rythmé de teintes et de lignes.


title: Orientalisme

text: Cette perception intrinsèque à l’artiste se reflète avec succès dans "Les Nègres" de 1905. De plus, il élabore un syncrétisme avec sa propre culture en mêlant des aspects de la vie quotidienne occidentale russe et allemande aux représentations de paysages tunisiens.


title: Orientalisme

text: Le plus grand hommage rendu à la luminosité orientale, et surtout tunisienne, est offert par l’artiste Paul Klee. Celui-ci lui doit même sa carrière de peintre : Klee s’est déjà intéressé aux problématiques de la couleur chez Robert Delaunay. Il note ainsi dans son journal :


title: Orientalisme

text: Or, son bref voyage en Tunisie du 3 au 25 avril 1914 accompagné d’August Macke et de Louis Moilliet est une véritable révélation. Son regard neuf s’empare des architectures et, tout comme son contemporain, il s’en saisit pour les géométriser et les rendre organiques grâce à la lumière. L’aboutissement de ses recherches coloristes formule une nouvelle esthétique abstraite du paysage orientaliste : selon la célèbre citation de Klee. Le sens de la vue décortique les divers chromatismes du prisme tunisien : la lumière solaire, les reflets, les oasis verdoyantes opposées au sable aride…


title: Orientalisme

text: L’expression même d’œuvre d’art totale prend place dans le rythme des peintures de Wassily Kandinsky et Paul Klee. Le premier orchestre un « concert tonitruant de couleurs » qui oscille ses compositions entre harmonie et disharmonie. Tandis que le second transpose par le biais d’un paysage architecturé une mesure polyphonique. Aussi il ne faut pas oublier que Paul Klee a exercé toute sa vie une activité de violoniste. C’est le cas dans son œuvre de 1929 "" (« Chemin principal et chemins secondaires ») réalisée quinze ans après son premier voyage. En effet, Klee découvre l’Égypte du 24 décembre 1928 au 10 janvier 1929, perfectionnant le jeu de lumières, de lignes telle une partition musicale originale. On peut y distinguer une référence au Nil et à ses nombreuses branches, qui organisent les cultures alentour, ainsi que les reflets éclatants de l’eau. Dans une lettre datée du 17 avril 1932 à sa femme, Klee prophétisera :


title: Orientalisme

text: L'intellectuel palestino-américain Edward Saïd analyse ce concept dans "L'Orientalisme : L'Orient créé par l'Occident" (1978), ouvrage fondateur des études postcoloniales. Il voit dans l'orientalisme une tradition artistique et scientifique d'étude de l'Orient par l'Occident, mais aussi une attitude générale de condescendance envers les sociétés du Moyen-Orient, d'Asie et d'Afrique du Nord qui sont pensées comme statiques, sous-développées et fondamentalement différentes de l'Occident ; et un outil au service de l'impérialisme.Par ordre alphabétique :


La Coupe des clubs champions européens 1968-1969 est la quatorzième édition de la compétition. Le tournoi se termine le par la finale au Stade Santiago Bernabéu à Madrid. Celle-ci est remportée 4-1 par le Milan AC contre l'Ajax Amsterdam.


title: Coupe des clubs champions européens 1968-1969

text: L'opposition lors de la Guerre froide entre le bloc de l'Ouest et le bloc de l'Est conduit à une crise au sein de l'UEFA. Après un premier tirage au sort, certains clubs refusent de rencontrer des clubs issus des pays de l'Est en raison de l'invasion de la Tchécoslovaquie par le Pacte de Varsovie en août 1968. L'UEFA décide d'effectuer un deuxième tirage au sort en séparant les clubs des deux blocs. Certains clubs du bloc de l'Est (FC Carl Zeiss Iéna, Levski Sofia, Ferencváros, Dynamo Kiev et Ruch Chorzów) se retirent alors de la compétition en signe de protestation contre cette décision.


text: À la suite de la « crise des tirages au sort » au premier tour, les équipes de l'AC Milan et du Benfica sont exemptées et se trouvent directement qualifiées pour les quarts de finale.


text: Cette bibliographie présente quelques ouvrages de référence. Ceux utilisés pour la rédaction de cet article sont suivis du symbole .


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau, né à Saint-Mandé (Val de Marne) le et mort le à Lyon, est un organiste, un improvisateur, un pédagogue et compositeur français.


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau choisit la musique après ses études secondaires et une année de droit. Après avoir commencé l'orgue avec Marie-Louise Girod, et travaillé ensuite avec André Fleury, il entre au Conservatoire national de musique de Paris où il reçoit l'enseignement de Marcel Dupré, Maurice Duruflé et Noël Gallon. Il y obtient les premiers prix d'orgue, d'harmonie, d'écriture et d'histoire de la musique. Marcel Dupré avait très tôt reconnu son talent, et dira de lui, plus tard, qu'il était un phénomène sans équivalent. Dès 1942, il est titulaire de l'orgue de Saint-Roch et devient en 1955 titulaire des grandes orgues de la Cathédrale Notre-Dame de Paris, sans concours. Il avait en réalité déjà joué cet instrument, au cours d'une messe, improvisant un offertoire, sous les yeux de Léonce de Saint-Martin, alors titulaire.


title: Pierre Cochereau

text: Il fera de cette tribune parmi les plus célèbres, un lieu d'accueil pour les organistes du monde entier auxquels il cédera ses claviers tous les dimanches après-midi pour des auditions d'une heure au cours desquelles tous les styles d'œuvres pour orgue auront droit de cité. Ces concerts remarquablement présentés par Jehan Revert, maître de chapelle de Notre-Dame, seront à sa demande systématiquement enregistrés, ce qui fait de ces archives un témoignage inestimable du « jeu » organistique aux et s. Il faisait preuve pour le répertoire propre à cet instrument d'un remarquable éclectisme, admettant lors de ces auditions les œuvres les plus modernes à son époque d'Arvo Pärt à Iannis Xenakis, en passant par des compositeurs sous-estimés tels Georges Delerue qui lui écrivit (et pour Roger Delmotte) une "Sonate pour trompette et orgue".


title: Pierre Cochereau

text: Au long des trente années qu'aura duré son titulariat, Pierre Cochereau aura eu à cœur d'entretenir puis de relever « son » orgue, chef-d’œuvre (1868) du facteur Aristide Cavaillé-Coll. À cette fin, il fera d'abord appel à Jean Hermann puis, à la mort de celui-ci, à Robert Boisseau et Jean-Loup Boisseau. Sous son égide, puis celle de ses successeurs, ceux-ci (auxquels il convient d'associer Bertrand Cattiaux) feront de cet instrument d'exception ce qu'il est aujourd'hui. Mais comme il fallait s'y attendre, les avis seront très partagés quant aux adjonctions qu'il « subit » dans les années 1960-1970 (impliquant entre autres son électrification et sa réharmonisation et le dépavillonnage des fonds, donc la transformation profonde d'un chef-d’œuvre de Cavaillé-Coll) et aux travaux ultérieurs, qui par certains aspects reviendront d'ailleurs en arrière.


title: Pierre Cochereau

text: Contrairement à la plupart de ses collègues de l'époque, Pierre Cochereau était, avec les Souberbielle, Jean-Albert Villard et quelques autres organistes un peu plus jeunes, tels Michel Chapuis, Francis Chapelet ou encore Xavier Darasse pour ne citer que les plus emblématiques, très compétent en matière de facture d'orgue, qu'elle soit orientée vers un retour à la « tradition » ou empreinte de modernité, et le travail manuel ne lui était pas étranger, pas plus que ne lui étaient étrangères les compétences en matière d'administration.


title: Pierre Cochereau

text: Il est aussi directeur du Conservatoire du Mans de 1949 à 1956, de celui de Nice de 1961 à 1979 et est enfin chargé de créer "ex nihilo" à Lyon, à côté du CNR, le second Conservatoire national supérieur de musique en France, dont il restera le directeur jusqu'à sa mort en 1984. En plus d'être un grand organiste aux interprétations à la fois brillantes et respectueuses de la tradition du répertoire d'orgue classique, romantique et contemporain, il est particulièrement réputé pour ses dons exceptionnels et son solide métier d'improvisateur. Du fait de leur richesse d'invention et de leur perfection formelle, nombre de ses improvisations ont été publiées en partition et réenregistrées par d'autres interprètes, ce qui est rare (un autre cas connu étant les improvisations de Charles Tournemire).


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau fut aussi, beaucoup plus simplement, un « organiste d'église » aussi présent à sa tribune que sa carrière de concertiste et de pédagogue le lui permettait. Sa connaissance approfondie du chant grégorien et plus généralement de la musique liturgique faisait de ses interventions au cours des offices, soit en accompagnant soit en improvisant, d'inoubliables moments de musique.


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau fut le premier à sortir « physiquement » l'orgue de ses lieux de prédilection, en faisant des tournées, accompagné le plus souvent de son ami trompettiste Roger Delmotte, avec son orgue « itinérant » à tuyaux, d'une dizaine de jeux (facteur : Philippe Hartmann) qu'il transportait dans une remorque attelée à l'une de ses toujours somptueuses automobiles.


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau fut aussi avec Pierre Firmin-Didot cofondateur du "Grand Prix de Chartres", concours d'orgue de renommée internationale, qui eut pour originalité d'instituer à côté du traditionnel prix d'interprétation, un tout aussi important prix d'improvisation.


title: Pierre Cochereau

text: Même si nombre d'improvisateurs prétendent être son « fils spirituel », Pierre Cochereau est partiellement méconnu de nos jours. Son œuvre musicale écrite est de qualité, mais peu abondante. Il laisse en revanche, sur des centaines de bandes ReVox bien conservées, une immense quantité d'improvisations (et aussi, mais en moins grand nombre, d'œuvres du répertoire) enregistrées au cours des offices et en concert à Notre-Dame. L'écoute analytique de la somme de ces enregistrements effectués sur une période allant globalement de 1965 à sa mort et réalisés avec talent et assiduité par François Carbou devrait permettre de comprendre et d'apprécier la réalité de cet artiste unique et, malgré les honneurs de son vivant, mystérieusement atypique et particulièrement flamboyant.


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau est décédé d'une rupture d'anévrisme dans la nuit du 5 au à Lyon, à l'âge de 59 ans.


title: Pierre Cochereau

text: Il avait eu avec sa femme Nicole deux enfants qui sont aussi devenus musiciens : Jean-Marc, (1949-2011), chef d'orchestre et directeur du conservatoire à rayonnement régional de Tours, et Marie-Pierre, harpiste.


title: Pierre Cochereau

text: Une rue porte son nom à Montpellier ainsi qu'une avenue à Roquevaire. Le conservatoire à rayonnement régional de Nice porte également son nom.


title: Pierre Cochereau

text: Pierre Cochereau, Officier de la Légion d'honneur, Officier de l'Ordre national du Mérite, Officier de l'Ordre des Arts et Lettres, Commandeur de l'Ordre de Saint-Grégoire-le-Grand, Grande Médaille de Vermeil de la Ville de Paris, Médaille d'honneur de la Ville de Dijon.


title: Akademisk Boldklub Copenhague

text: LAkademisk Boldklub est un club danois de football basé à Gladsaxe.


title: John Frazer

text: John Frazer est un architecte britannique, auteur de nombreux essais sur l'architecture et les systèmes de conception intelligents. Architecte, pionnier dans le domaine des technologies, de l'architecture, du design et de l'urbanisme, John Frazer a développé ses recherches à l'Architectural Association à Londres, Cambridge University, l'University of Ulster, et à l'université Hong Kong Polytechnic où il a été Swire Chair Professor. Depuis 2006, John Frazer a été nommé à la direction de laSchool of Design at Queensland University of Technology (QUT) à Brisbane, en Australie.


title: John Frazer

text: John Hamilton Frazer est coordinateur de recherche du Gehry Technologies Digital Practice Ecosystem.


title: John Frazer

text: En partenariat avec Julia Frazer et en tant que consultant, il a travaillé avec Cedric Price pour le Generator Project USA 1976 – 1980 dont l'innovation la plus marquante est le concept d'ennui qui s'applique au Generator.


title: John Frazer

text: John Frazer est marié avec l'architecte Julia Frazer.


title: Envoûtement

text: L'envoûtement (du latin "vultus", ) désigne un ensemble de pratiques paranormales visant à faire subir des piqûres ou des coups à des figures (de cire, par exemple) représentant une personne qui serait ainsi atteinte par ces mauvais traitements ou par le biais de philtres et autres rituels pour modifier son comportement. La victime désignée est alors dite . Le terme renvoie également à la notion d'emprise ou de séduction.


title: Envoûtement

text: Contrairement aux croyances répandues, les poupées n'apparaissent pas en tant que telles dans le vaudou. Les fidèles offrent des poupées sur les autels d'Erzulie mais ne visent pas à ensorceler. Les wangas ou ouangas, permettent en revanche de jeter des sorts (maladie, échec, rupture amoureuse, etc.). Plutôt que des poupées, ce sont en réalité des paquets ficelés rassemblant plusieurs ingrédients.


title: Envoûtement

text: Dans la sorcellerie occidentale, la poupée (souvent de cire, parfois de bois ou de chiffons) qui sert à jeter des sorts est appelée dagyde (du grec "dagos", poupée). On en trouve des exemples au moins depuis le en Europe. Déjà dans "Les Métamorphoses" d'Apulée (), la sorcière Pamphile envoie sa servante Photis recueillir des cheveux pour jeter des sorts aux personnes dont ils proviennent.


title: Envoûtement

text: La poupée représente une personne, et les actions sur la poupée sont supposées avoir des effets sur la personne à travers la poupée. Elle est censée contenir un élément de la personne à envoûter (cheveux, bouts de peau, rognures d'ongle…), son nom sur un morceau de papier, ou une image (photographie). La poupée est parfois consacrée suivant des rites divers. Dans les pratiques de magie noire, la poupée est piquée d'aiguilles, coupée ou brûlée à certains endroits. La personne visée est censée souffrir aux endroits où la poupée a été atteinte.


title: Envoûtement

text: L'envoûtement de plusieurs archéologues ayant profané le Temple du Soleil des Incas est un des thèmes des aventures de Tintin (dans Les Sept Boules de Cristal et le Temple du Soleil).


title: Envoûtement

text: Dans certains pays, l'envoûtement est le premier diagnostic des populations quand une personne souffre de troubles inconnus. Elles se réfèrent à la médecine traditionnelle avant d'envisager une consultation médicale dite conventionnelle. Le phénomène est appelé et donne l'impression au sujet qu'il est exproprié de lui-même. Il est analysé comme une catatonie avec des processus hérités de l'animal et combinés à des structures psychiques plus récentes.


title: Envoûtement

text: Le journal "Le Télégramme de Brest et de l'Ouest" du raconte qu'un couple de paysans de La Trinité-Langonnet se disent envoûtés : tous les soirs à minuit « ils se tordent de souffrance sur leur lit tandis que la porte de la maison se promène dans la cour ». Tous les habitants des environs sont persuadés qu'un mauvais sort s'acharne sur ces agriculteurs, dont le cheptel a été décimé, les récoltes ruinées... Le fermier dit bien connaître ceux qui les ont envoûtés : « quand je croise l'un d'eux, il porte aussitôt la main soit à la tête, à l'épaule ou à la poitrine. Au même instant, je ressens à l'endroit correspondant de mon corps une douleur vive comme si l'on me frappait d'un coup de couteau »


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: La gare de Rouen-Rive-Droite est une gare ferroviaire française de la ligne de Paris-Saint-Lazare au Havre, située sur la de la Seine, en haut de la rue Jeanne-d'Arc, à proximité du centre-ville de Rouen, préfecture du département de la Seine-Maritime et de la région Normandie.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: En 1843, la gare de Rouen-Saint-Sever est mise en service, sur la de la Seine, par la Compagnie du chemin de fer de Paris à Rouen. La station voyageurs de la rue Verte, à l'emplacement de la gare actuelle, est mise en service en 1847 par la Compagnie du chemin de fer de Rouen au Havre. Le bâtiment voyageurs de style Art nouveau, inauguré en 1928, est inscrit au titre des monuments historiques en 1975.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Rouen-Rive-Droite est une gare de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF), du réseau , principalement desservie par des trains en relation avec la région, ainsi que l'Île-de-France et les Hauts-de-France. Elle permet aussi des correspondances avec la station souterraine de tramway "Gare-Rue Verte".


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: À partir du milieu des années , un projet prévoit l'aménagement d'une deuxième gare rouennaise, sur la rive gauche de la Seine, pour soulager le trafic ferroviaire. Cette gare supplémentaire ne devrait pas être mise en service avant .


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Établie à d'altitude, la gare de Rouen-Rive-Droite est située au point kilométrique (PK) de la ligne de Paris-Saint-Lazare au Havre, entre les gares de Sotteville et de Maromme. Elle est implantée en tranchée, entre le tunnel de Beauvoisine à l'est () et celui de Saint-Maur à l'ouest (). Sans être véritablement une gare de bifurcation, elle est directement reliée à la gare d'Amiens par la ligne de Saint-Roch à Darnétal-Bifurcation, dont la gare précédente en service est celle de Morgny (s'intercalent celles fermées de Préaux - Isneauville, de Saint-Martin-du-Vivier et de Darnétal).


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Par ailleurs, du fait de sa situation entre deux tunnels, la longueur disponible pour les trains de voyageurs est limitée. Le quai le plus long mesure .


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: L'arrivée du chemin de fer à Rouen a lieu en mai 1843, sur la rive gauche de la Seine dans le quartier Saint-Sever, avec la mise en service d'un débarcadère, par la Compagnie du chemin de fer de Paris à Rouen, lorsqu'elle ouvre à l'exploitation sa ligne de Paris à Rouen.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Lors de la conception du tracé du chemin de fer de Rouen au Havre, il apparaît impossible de relier directement cette ligne située sur la rive droite de la Seine avec la gare de Rouen-Rive-Gauche.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Le choix se porte sur une gare située à proximité du centre-ville de Rouen et un contournement de la ville, pour rejoindre la ligne de Paris sur la rive gauche. Ce contournement débute par un embranchement situé aux ateliers de Sotteville. La voie franchit la Seine par le viaduc d'Eauplet, composé de huit arches en bois posées sur des piliers en pierres, long de ; elle passe sous la colline Sainte-Catherine par un tunnel de puis traverse, sur un remblai, la vallée de Darnétal, avant d'entrer dans le tunnel de Beauvoisine, long de , qui permet d'atteindre une tranchée de de longueur, où est établie la nouvelle station voyageurs, avant le tunnel de Saint-Maur, long de et le tunnel du Mont-Riboudet, long de , qui achèvent le contournement de la ville.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Le bâtiment est construit en 1843 par l'architecte anglais William Tite. Cette nouvelle station, constituée des deux voies de la ligne et desservant deux quais, est destinée uniquement à la desserte voyageurs de la ville, l'ancienne gare de Saint-Sever devenant la gare marchandises. La station, dite alors de la rue Verte, est inaugurée avec la ligne le . La Compagnie du chemin de fer de Rouen au Havre ouvre le service voyageurs le .


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Dès la fin du , la gare est devenue insuffisante en espaces et accès. La reconstruction de la gare est déclarée d'utilité publique le . Après la faillite de la Compagnie des chemins de fer de l'Ouest, en 1909, elle devient une gare de l'Administration des chemins de fer de l'État.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Le chantier de la nouvelle gare est ouvert en 1913 par des travaux de terrassement destinés à agrandir l'espace disponible entre les deux tunnels. Le chantier de l'aménagement de l'espace et de la reconstruction du bâtiment voyageurs, dirigé par l'architecte Adolphe Dervaux, débute avec la pose de la première pierre le dimanche . La structure, en béton armé, est due au bureau d'étude "Pelnard Considère Caquot".


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: La Première Guerre mondiale va retarder l'avancement du chantier, qui va durer jusqu'en 1928. La nouvelle gare est conditionnée par la disposition du bâtiment sur le bord de la tranchée dans laquelle se trouvent les voies et les quais, desservis par trois passerelles parallèles. Le bâtiment est monumental dans un style Art nouveau tardif, auquel s'ajoute l'affirmation moderniste d'une structure en béton apparente. La tour de l'horloge a une hauteur de . La nouvelle gare est inaugurée le par le président de la République, Gaston Doumergue, et le maire de Rouen, Alfred Cerné D'abord nommée "Gare de l'Ouest" ou "Gare de la rue Verte", elle s'appelle aujourd'hui « Gare de Rouen-Rive-Droite ».


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: En 1967, l'artiste Robert Savary peint deux fresques ornant un mur de la « salle des pas perdus » : la première représente le Vieux Rouen tandis que la deuxième évoque le port de la ville. Entre ces deux œuvres, une plaque commémorative rappelle la mémoire des cheminots morts pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: La gare est inscrite au titre des monuments historiques par décret du . Entre 1982 et 1987, le cabinet de l'architecte Louis Arretche dirige l'aménagement d'un parking au-dessus des voies, qui nécessite une restructuration de la circulation des piétons et des accès aux quais ; les galeries et les passerelles d'origine sont modifiées. Le , une station souterraine du tramway de Rouen, baptisée "Gare-Rue Verte", est mise en service ; celle-ci dispose d'une sortie sur le parvis de la gare.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Au début des , les prévisions de l'évolution du trafic reposent le problème de la saturation de la gare et des difficultés de l'extension de ses installations. La situation actuelle est caractérisée par un espace ferroviaire restreint entre les deux entrées des tunnels et les deux murs de soutènement. Depuis 1928, elle dispose d'un plan comprenant quatorze voies dont six seulement permettent une desserte des quais dans les deux sens. Les quais sont courts, entre et , et seulement trois d'entre eux peuvent recevoir des trains de onze voitures de type Corail. Cette configuration pose également le problème du passage des trains de marchandises, car il n'y a pas de voies centrales sans quais et cela représente une moyenne de quotidiens dans chaque sens. Le système de gestion des aiguilles est également ancien.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Le , le TGV reliant à Strasbourg, depuis plus d'un an auparavant, est supprimé.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: À partir de , des travaux d'un montant de d'euros sont réalisés afin de permettre l'accessibilité des personnes à mobilité réduite (par l'installation d'ascenseurs), de mettre en place une nouvelle signalétique, de réaménager les guichets et d'installer une connexion Internet pour le public (par Wi-Fi). De 2015 à 2020, selon les estimations de la SNCF, la fréquentation annuelle de la gare s'élève aux nombres indiqués dans le tableau ci-dessous :


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Gare SNCF, elle est ouverte tous les jours, ainsi que le bâtiment voyageurs et les guichets. Ce bâtiment dispose de distributeurs automatiques de titres de transport, d'un bureau d'accueil avec un service d'objets trouvés, de vélos permettant de recharger un objet connecté (We-Bike) en pédalant, de toilettes payantes, de salles d'attente, du Wi-Fi gratuit, d'un piano en libre service et d'un point Relay.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Gare « Accès Plus », elle comporte des aménagements, des équipements et des services spécialement conçus pour des personnes à mobilité réduite. L'accès aux quais s'effectue par des escaliers à partir du bâtiment voyageurs surplombant les voies.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: En , après plusieurs mois de travaux, un magasin Intermarché doté d'une surface de ouvre ses portes dans une aile du bâtiment auparavant occupée par des points de vente.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Rouen-Rive-Droite est une gare de grandes lignes, desservie par des à destination des gares du Havre et de Marseille-Saint-Charles, mais également de Bourg-Saint-Maurice certains week-ends en hiver.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: C'est également une importante gare régionale, desservie par des trains du réseau à destination des gares du Havre, de Dieppe, d'Yvetot, de Caen, et, au-delà de la région, à destination des gares de Paris-Saint-Lazare, d'Amiens et de Lille-Flandres.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Un espace consacré à l'information du réseau de transports en commun de l'agglomération rouennaise (Réseau Astuce) est implanté dans le bâtiment voyageurs. Ce réseau dessert la gare par le tramway de Rouen, localement appelé « métro », à la station "Gare-Rue Verte". L'accès s'effectue par l'ascenseur situé sur le parvis de la gare ou par les escaliers situés dans le bâtiment voyageurs. Le réseau Astuce dessert aussi la gare par les bus des lignes T4, F2, 8, 11 et Noctambus.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: La station "Gare" du réseau de vélopartage Cy'clic est installée devant l'entrée principale du bâtiment.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: La gare est équipée d'un parking ouvert tous les jours et permettant notamment la recharge des véhicules électriques.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Situé sur l'une des principales artères de la ville, le bâtiment voyageurs inauguré en 1928, de style Art nouveau, se distingue par son campanile caractéristique. La gare fait l'objet d'une inscription au titre des monuments historiques depuis le .


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: En 2019, les horloges du campanile sont restaurées par les établissements Bodet Campanaire.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: La gare est visible dans le film "Sous le signe du taureau" de Gilles Grangier. Le personnage principal, incarné par Jean Gabin, y accompagne son ancienne maîtresse (Colette Deréal) puis l'embrasse une dernière fois dans la salle des pas perdus après lui avoir acheté son billet.


title: Gare de Rouen-Rive-Droite

text: Un projet prévoit la création d'une nouvelle gare sur la rive gauche de la Seine, dont la mise en service, longtemps annoncée vers 2030, ne cesse d'être repoussée. La gare de la rive droite serait alors desservie par le tram-train Barentin – Elbeuf. La gare de la rive gauche se situerait à l'emplacement de l'ancienne gare de Saint-Sever, qui serait reconstruite, avec une correspondance avec la gare Rive-Droite via le prolongement de la ligne de tramway au-delà de la station "Boulingrin".


title: Urs Graf

text: Urs Graf (né vers 1485 à Soleure, mort vers 1528-1529) est un orfèvre, graveur, dessinateur et mercenaire suisse de la Renaissance.


title: Urs Graf

text: Produisant principalement des gravures sur bois, il est crédité de la paternité de la technique de taille blanche.


title: Urs Graf

text: Urs Graf est né vers 1485 à Soleure.


title: Urs Graf

text: Son père, Hugo Graf, initie Urs Graf au dessin et à l'orfèvrerie ; il fait son compagnonnage à Strasbourg, où il illustre plusieurs livres avec des gravures sur bois destinées à illustrer des livres.


title: Urs Graf

text: Il se rend à Zurich en 1507 pour continuer sa formation auprès d'un orfèvre, Lienhart Triblin. Il commence ainsi à travailler comme orfèvre, et quelques pièces ont survécu.


title: Urs Graf

text: Graf s'installe à Bâle en 1509 et travaille chez des éditeurs locaux, puis comme assistant d'un peintre-verrier, Hans Heinrich Wolleb.


title: Urs Graf

text: En 1512, il est reconnu maître-orfèvre de la guilde des orfèvres — la corporation bâloise de l'Ours. Mais Urs Graf accumule les déboires avec la justice à cause de son caractère violent et passe plusieurs séjours en prison.


title: Urs Graf

text: Il participe comme mercenaire à plusieurs campagnes en Italie (1510), Dijon (1513), Marignan (1515) et Milan (1521).


title: Urs Graf

text: En 1518, accusé d'actes graves, Graf fuit Bâle et rentre à Soleure, où il travaille pour son père et entre dans la corporation des Forgerons. Il retourne à Bâle l'année suivante, où il trouve un poste de graveur de coins monétaires grâce auquel il acquiert une certaine prospérité. Il est plusieurs fois élu électeur ou responsable par ses compagnons de guilde et obtient d'avoir une permission de sortie temporaire alors qu'il est en prison grâce à l'intervention de ses compagnons d'armes — Urs Graf semble ainsi avoir été très populaire, malgré ses avatars juridiques.


title: Urs Graf

text: Mais à partir de 1527, on a peu d'informations sur sa vie : il semble avoir disparu de la cité rhénane et avoir été mercenaire lors du sac de Rome. Christiane Andersson commente que


title: Urs Graf

text: Le "Dictionnaire historique de la Suisse" situe la date de sa mort avant le .


title: Urs Graf

text: Son œuvre, qui s'inscrit dans la continuité du style traditionnel d'Albrecht Dürer et Hans Baldung, mais reste original pour l'époque, inclut un large éventail de sujets : ses dessins et ses gravures, souvent violentes (comme "Deux prostituées battant un moine"), montrent des scènes de la société, de la cruauté de la guerre avec parfois des illustrations érotiques sans toutefois renier une forte part de religiosité. Graf s'est en effet fortement inspiré de ses expériences personnelles en utilisant la dérision, pour aborder la vie des mercenaires, des prostituées et la religion. La vanité et la folie humaine laissent tout de même la place à des motifs mythologiques et religieux.


title: Urs Graf

text: On conserve près de 450 gravures sur bois et deux eaux-fortes ; huit plaques d'argent gravées, des croquis de vitraux et un fragment de verre isolé ainsi que des niellages ; et 180 dessins sont connus.


title: Urs Graf

text: Comme graveur Urs Graf s'est intéressé à plusieurs techniques de gravure. Dans le volume du Hollstein consacré à Urs Graf, John Rowlands répertorie 384 estampes.


title: Urs Graf

text: Il a réalisé plusieurs gravures de reproduction d'après Martin Schongauer et Albrecht Dürer, mais en les transposant dans son propre style de taille.


title: Urs Graf

text: Urs Graf n'a réalisé que deux eaux-fortes. Le peu d'oeuvres produites dans cette technique tend à montrer le caractère expérimental de cette technique pour l'artiste, comme ce fut également le cas chez Albrecht Dürer et Hans Burgkmair.


title: Urs Graf

text: La première, datée de 1519 représente "Aristote et Phyllis" et s'inspirent librement des gravures sur le même thème exécutées par Hans Baldung Grien et le Maître du Livre de Raison. La seconde, qui porte la date de 1513, et représentant une femme au bain, a longtemps été considérée comme la plus ancienne eau-forte de l'Histoire. Néanmoins basée sur des arguments stylistiques (le type figuratif de la jeune femme, la forme du monogramme avec le poignard, l'inscription cryptique à l'arrière-plan signifiant "VRSVS GRAF / VON BASEL"), il est désormais admis que la gravure a été exécutée près d'une décennie plus tard, vers 1520-1523 La raison de cette antidate reste incertaine. S'agissait-il pour Urs Graf de s'approprier une invention nouvelle? De signaler son emprunt à un dessin antérieur? Ou d'ajouter une dimension magique à l'aide du chiffre "13" a une femme dont l'iconographie pourrait-être comprise comme celle d'une sorcière?


title: Urs Graf

text: Toutes deux sont conservées en des exemplaires uniques au Kupferstichkabinett de Bâle.


title: Urs Graf

text: Ses gravures sur bois sont considérées comme de plus grande importance, car à travers elles, on lui attribue l'invention de la taille blanche, où les lignes blanches créent une image sur un fond noir.


title: Urs Graf

text: Urs Graf a également illustré plusieurs livres imprimés à Bâle chez Michael Furter, Johann Froben ou Adam Pietri et à Strasbourg chez Mathias Schürer.


title: Urs Graf

text: D'Urs Graf, 18 nielles ont été répertoriés. Huit d'entre eux sont des compositions destinées à orner des fourreaux de poignards.


title: Urs Graf

text: L'activité d'orfèvre d'Urs Graf est documentée par de nombreux documents archivistiques de la ville de Bâle. Ces œuvres dans cette technique ont pourtant été peu conservées. On compte par exemple les huit plaques du socles du buste-reliquaire de saint Bernard de Clairvaux, qui lui avait commandé par les moines de l'abbaye de Saint-Alban dans le canton de Lucerne. Celles-ci sont aujourd'hui conservées pour partie au British Museum de Londres et au Schweizerisches Landesmuseum de Zurich. Le buste du saint a quant à lui disparu depuis le XIXe siècle.


title: Urs Graf

text: Les deux tiers des quelques 189 dessins de l'artiste sont conservés au Kupferstichkabinett de Bâle.


title: Urs Graf

text: Beaux-Arts de Paris :Cette suite de danses paysannes est sans précédent ni postérité dans l'œuvre d'Urs Graf. Elle est datée autour de 1525. Les scènes de beuveries et de querelles paysannes sont une part importante de l'iconographie profane allemande de la fin du XVe siècle. Elles privilégient une image frustre et peu flatteuse de cette classe sociale, conforme à l'idée que s'en fait la bourgeoisie. Au début du XVIe siècle, les humanistes, érudits et artistes considèrent les danses paysannes comme un phénomène culturel à part entière. "Le Couple de paysans dansant" et "Le Joueur de cornemuse," gravés en 1514 par Dürer, témoignent de ce renouveau iconographique. La diffusion du motif de couples de paysans dansant est attestée en Suisse au début du XVIe siècle, notamment par la diffusion de compositions de Niklaus Manuel gravées à la pointe d'argent sur les tablettes de bois d'un livre de motifs, nommé "Schreibbüchlein" (Bâle) dans l'inventaire de 1577-1578 d'Amerbach. La suite de Graf met l'accent sur la jovialité et la rusticité de ses figures. Il semble crier leur innocence et dénoncer l'injustice subie par ces gens pauvres et simples, l'année même de l'éclatement de la révolte des paysans, réprimée violemment.


title: Urs Graf

text: Indépendant de la technique, la majorité de ses œuvres sont signées à l'aide du monogramme "VG". Sur ses œuvres précoces les initiales sont distinctes et est accompagné d'un rochoir, évoquant sa formation et son exercice d'orfèvre. Plus tard, les lettres sont entrelacées et dans sa dernière version, un poignard se substitue à l'un des jambages du V, rappellant son activité de mercenaire. Ce symbole se retrouve par ailleurs dans la signature d'autres de ses contemporains, artistes suisses également, comme Niklaus Manuel Deutsch. On trouve parfois également la crosse de Bâle juxtaposée à sa signature.


title: Jean Doise

text: Jean Doise, né à Marseille le et mort à Viroflay, est un chef d'entreprise et historien français. Spécialiste des questions de sidérurgie en Europe, il a tenté de contextualiser l'affaire Dreyfus avec le développement de nouvelles pièces d'artillerie françaises.


title: Jean Doise

text: Jean Doise est élève du lycée Thiers de Marseille, ainsi que membre de l'institut chrétien Jean-Joseph Allemand dans le 3eme arrondissement de Marseille. Il est admis à l'École normale supérieure de la rue d'Ulm, et obtient l'agrégation d'histoire et de géographie. Il est ensuite membre de l'École française de Rome (1943-1945), officier de réserve du Service d'État Major.


title: Jean Doise

text: En 1948, il est professeur au lycée français de Londres.


title: Jean Doise

text: Il a été de 1960 jusqu'à environ 1995 Directeur Général de la Société Rhin-Rhône de Strasbourg (combustibles, produits pétroliers, transport fluvial), dont le siège social était à Lyon.


title: Jean Doise

text: Dans son essai "Un Secret bien gardé", il défend la thèse selon laquelle l'affaire Dreyfus aurait été en réalité une opération d'intoxication contre l'espionnage allemand visant à préserver le secret sur la mise au point du futur canon de. Cette intoxication aurait été montée par le colonel Sandherr, chef du contre-espionnage militaire français (service dissimulé sous le nom de « Service de Statistique »). Pour mettre en œuvre cette intoxication, Sandherr s'était servi du commandant Ferdinand Walsin Esterhazy, ce dernier étant un ancien membre du contre-espionnage français (ce dernier fait est incontestablement prouvé par les archives du Service historique de l'armée, selon Doise). Sandherr aurait agi sous l'impulsion directe du général Auguste Mercier qui lui-même avait été influencé par le général Deloye, directeur de l'Artillerie.


title: Jean Doise

text: D'après Jean Doise, l'État Major général de l'armée n'avait pas été mis au courant de cette manipulation du contre-espionnage français (la "Section de Statistique" dirigée par Sandherr). L'État-Major réagit donc de bonne foi en inculpant Dreyfus sur la base d'un bordereau récupéré par une femme de ménage et espionne française à l'ambassade d'Allemagne. Ce bordereau, qui aurait été fabriqué par Esterhazy de connivence avec Sandherr, citait en première ligne une nouvelle pièce d'artillerie (le Mle 1890 "Baquet") a frein de recul relativement primitif. Cette référence à un modèle d'artillerie récent mais très inférieur au futur et très secret canon de Mle 1897 devait déclencher l'inculpation de Dreyfus.


title: Jean Doise

text: L'historien Vincent Duclert estime que « [c]e livre n'obéit à aucune des règles scientifiques de l'histoire ».


title: B 93 Copenhague

text: Le B af 1893 est un club danois de football basé à Copenhague. Il a été un des clubs les plus importants du championnat danois jusque dans les années 1950, avec 9 victoires entre 1916 et 1946, ce qui en fait le troisième club le plus titré du pays (derrière le KB Copenhague et le Brondby IF et à égalité avec l'AB Copenhague). Le Danois Danny Jung est l'entraineur depuis .


title: B 93 Copenhague

text: Coupe des Coupes 1982-1983


title: Bouclier ouest-africain

text: Le Bouclier ouest-africain est composé de l'Afrique de l'Ouest et du Maghreb. Il laisse sa place à l'Est à des rifts et des lacs tels que le lac Victoria. Il est composé essentiellement de granit.


title: Nostra Ætate

text: Jusqu'à , la doctrine de l'Église catholique sur la liberté religieuse était celle du Syllabus de Pie IX de 1864, qui condamnait « les principales erreurs de notre temps » telles que l'idée qu'« il est libre à chaque homme d'embrasser et de professer la religion qu'il aura réputée vraie d'après la lumière de la raison » et reprochait au libéralisme moderne que « dans quelques pays catholiques, la loi a pourvu à ce que les étrangers qui s'y rendent y jouissent de l'exercice public de leurs cultes particuliers ».


title: Nostra Ætate

text: Anticipant l'esprit de globalisation du la déclaration s'ouvre d'emblée sur : et rappelle l'origine commune de tous les hommes (Ac. 17:26) :  Les pères du concile reconnaissent que toutes les religions tentent de répondre aux questions fondamentales que se posent hommes et femmes sur la vie, le bien, le mal et la souffrance, le péché, le vrai bonheur, jugement et rétribution après la mort, etc.


title: Nostra Ætate

text: L'Église catholique ne rejette pas ces religions, elle les respecte, même si elle est tenue d'annoncer le Christ.


title: Nostra Ætate

text: Le document reconnaît la sagesse des religions orientales, surtout pour leur soif inépuisable de la sagesse mystérieuse et divine :


title: Nostra Ætate

text: Dans ce texte, l'Église reconnaît le besoin de faire progresser ces valeurs spirituelles communes.


title: Nostra Ætate

text: L'Église catholique déclare qu'elle estime les musulmans pour leur adoration d'un seul dieu qui a parlé aux hommes. Elle estime leur attente du jour du jugement, leur jeûne, leur aumône et leur prière.


title: Nostra Ætate

text: La déclaration poursuit en exhortant à oublier les difficultés du passé et à promouvoir les valeurs communes de justice sociale, de paix et de liberté.


title: Nostra Ætate

text: Par la déclaration ,  est le premier concile œcuménique à proposer un commentaire théologique sur les relations entre Israël et l'Église.


title: Nostra Ætate

text: Dans le passage consacré au judaïsme, l'Église reconnaît que les prémices de son salut se trouvent dans les patriarches, Moïse et les prophètes.


title: Nostra Ætate

text: Elle cite l'apôtre Paul qui rappelle que le peuple juif est toujours très cher à Dieu (Romains, 9, 4-5). Même si, durant la Passion du Christ, des autorités juives et leurs partisans ont poussé à la mort du Christ, cela ne peut être imputé aux Juifs vivant alors, ni aux Juifs de notre temps, poursuit la déclaration. Les Juifs ne doivent pas être représentés comme maudits. Le patrimoine spirituel entre juifs et chrétiens étant si grand, le Concile encourage la reconnaissance et l'estime mutuelle entre juifs et chrétiens.


title: Nostra Ætate

text: Par ce document, l'Église qui « réprouve toutes les persécutions contre tous les hommes », déplore les haines, persécutions et manifestations d'antisémitisme qui ont été dirigées contre les Juifs. On peut y lire une allusion à la Shoah et aux nombreux pogroms et persécutions qui ont marqué l'histoire du peuple juif.


title: Nostra Ætate

text: se conclut par un appel à la fraternité universelle. L’Écriture dit : « Qui n’aime pas ne connaît pas Dieu » (1 Jn 4, 8). Par là est sapé le fondement de toute théorie ou de toute pratique qui introduit une discrimination entre les hommes ; il n'y existe plus aucune raison pour créer des discriminations en ce qui concerne la dignité humaine et les droits qui en découlent, c'est-à-dire, comme cela est précisé, en fonction de leur race, de leur couleur, de leur condition ou de leur religion.


title: Nostra Ætate

text: Pierre et Paul, apôtres, ont eux-mêmes consigné d'« avoir au milieu des nations une belle conduite ». Les hommes étant créés à l'image de Dieu, il est donc impossible d'invoquer Dieu sans se conduire fraternellement.


title: Nostra Ætate

text: En 2015, les chefs religieux se sont rencontrés pour célébrer le cinquantième anniversaire de sa promulgation.


title: BK Frem

text: Le BK Frem est un club danois de football basé à Copenhague. Le Danois Allan Ravn est l'entraineur depuis .


title: Régale

text: En organologie, un régale est un petit orgue transportable utilisé aux . Il a par la suite donné son nom à un jeu d'anche de sonorité proche.


title: Régale

text: À l'origine, le régale était un tout petit orgue transportable composé uniquement de tuyaux à anches de 16', 8' 4', 2' et parfois 1', en vogue aux en Allemagne, en France et en Espagne. On l'appelle aussi « orgue régale » ou « orgue bible » (' ou ' en allemand).


title: Régale

text: Plus tard, le mot « régale » a désigné un jeu d'anche dont la sonorité se rapprochait de celle de l’orgue-régale primitif. Le nom "régale" est employé comme terme générique pour désigner dans l’orgue une très large famille de jeux à anche, dont la principale caractéristique est d’avoir des résonateurs courts, très courts ou pas de résonateur du tout. Ce sont les facteurs d’orgue du nord de l’Allemagne qui vont expérimenter, surtout au cours du différentes formes de résonateurs aboutissant à une grande variété de timbres, et aussi une grande variété de noms pittoresques évoquant soit la forme du résonateur, soit le son obtenu (, Kinura, , etc.).


title: Régale

text: Passé de mode au début du en Europe du Nord, la famille des régales se répand et continue d’être utilisée dans les orgues espagnols, prenant pour noms "Gaitas, Dulzaina, Orlos, Regalias" ou "Violeta" et certains vont même être montés en chamade. Dans l'orgue français, le régale persiste sous le nom de "voix humaine", jeu d'anche à résonateur très court et partiellement bouché.


title: Régale

text: Il faudra attendre le regain d’intérêt pour l’orgue baroque initié au début du pour que les facteurs d’orgue d'Europe et d'ailleurs installent à nouveau des régales dans les orgues. Il est aujourd'hui largement représenté dans la facture d'orgue néoclassique. Il est également le jeu de prédilection des orgues d'appartement ou des orgues transportables du fait de sa petite taille et donc de son faible encombrement.


title: Régale

text: Extrait de "« Est-ce mars ? »" de Jan Pieterszoon Sweelinck, dernier mouvement, joué sur le jeu de régale espagnol 8' d'un instrument numérique.


title: 19/20

text: Le 19/20 est une session quotidienne d’information diffusée sur France 3 de jusqu'à , alliant actualité locale, régionale, nationale et internationale grâce au support de la rédaction nationale de la chaîne, de ses 24 stations régionales et de ses déclinaisons locales. Il est à l'antenne depuis le .


title: 19/20

text: L'édition nationale est présentée par Carole Gaessler en semaine depuis 2010 et par Catherine Matausch le week-end depuis 2004.


title: 19/20

text: Depuis 1963, des journaux télévisés régionaux sont diffusés à 19h30 sur la première chaîne de la RTF puis de l'ORTF, puis, à la suite de la création de la deuxième chaîne en 1964, simultanément sur les deux chaînes. Cette pratique perdurera sur TF1, Antenne 2 et FR3 jusqu'en 1986.


title: 19/20

text: Au cours du printemps 1986, FR3 innove en lançant le "19/20", un nouveau rendez-vous quotidien d’information, à 19h, alliant actualité nationale et régionale. Jusque-là, FR3 n'avait qu'un rendez-vous d'information national, le "Soir 3". L’information démarre plus tôt que les traditionnelles "grandes messes" du 20h des autres chaînes. Impulsé par Janine Langlois-Glandier, présidente de FR3 à l’époque, ce nouveau journal propose une session d’information complète, alliant actualités régionales et nationales. Le concept est de traiter l’information nationale à travers le prisme des stations régionales, et l’actualité internationale grâce aux EVN (la banque d’échanges d’images de toutes les télévisions du monde coordonnées par l’UER). Un rendez-vous conçu, à ses débuts pour être interrégional, sorte de florilège de toutes les régions.


title: 19/20

text: Lors de son lancement estival, les studios parisiens du "19/20" ne sont pas encore prêts. La présentation se fait alors depuis les stations régionales, avant de prendre place dans un studio flambant neuf : Henri Sannier, ancien rédacteur en chef à FR3 Caen qui a travaillé sur ce projet ambitieux durant plusieurs mois, et Ghislaine Ottenheimer en sont les premiers présentateurs. Les premiers mois sont difficiles. Manque de rythme, téléspectateurs non encore habitués à ce rendez-vous alternatif d’information, mais tout le monde y croit. La direction de FR3 donne le temps au "19/20" de trouver ses marques. Au bout de six mois, l’audience commence à décoller et les téléspectateurs sont chaque soir plus nombreux.


title: 19/20

text: Le , le "19/20" est diffusé pour la première fois le samedi. Le , le "19/20" est diffusé sept jours sur sept. C'est également à partir de 1990 qu'il s’enrichit des premières éditions locales, à Tours et à Lille.


title: 19/20

text: Le , l'habillage du "19/20" est changé : nouvelle musique, nouvelle charte graphique et nouveaux logos pour les éditions locales, régionales et nationales.


title: 19/20

text: En , Élise Lucet, visage emblématique du "19/20" pendant quinze ans, quitte la présentation de cette édition pour prendre en charge le journal de 13 heures de France 2.


title: 19/20

text: De à , le "19/20" possède un habillage à dominante bleu clair remplaçant le bandeau d'information inférieur noir utilisé les années précédentes. La bande-son devait être à base de bandonéon et de percussions mais France 3 remixe la musique avant la mise à l'antenne.


title: 19/20

text: En , le "12/13", le "19/20" et le "Soir 3" font peau neuve avec un nouveau générique et de nouveaux plateaux (identiques en région et au niveau national).


title: 19/20

text: De à , le "19/20" est précédé en semaine de 18 h 30 à 18 h 44 par le magazine "" et l'édition locale est avancée à 18 h 45 en semaine.


title: 19/20

text: En , le "19/20" évolue avec nouveau décor, un enchainement des éditions régionales, locales puis nationale différent.


title: 19/20

text: A partir du , le "19/20" évoluent avec le rallongement des éditions régionales. A , l'édition de "Proximité". A , l'édition "Régionale". A , l'édition "Locale". Et à , l'édition "Nationale".


title: 19/20

text: Un autre rallongement d'antenne a lieu à partir du 25 janvier 2021. La partie régionale débute désormais à . Chaque samedi avec Au plus près et chaque dimanche soir avec #PolitiqueWE, l'Agenda de la semaine, Conso/Tendance et #CinéWE


title: Crydamoure

text: Crydamoure est un label musical français, fondé en 1997 par Guy-Manuel de Homem-Christo (du groupe Daft Punk) et Éric Chédeville "alias" Rico (fondateur du label hard house ).


title: Crydamoure

text: Le label produit deux compilations majeures du genre house filtrée/électro, "" et " II", sur lesquelles on peut entendre , , Deelat, , Paul Johnson, etc.


title: Crydamoure

text: En mai 2009, Éric Chédeville annonce que le label Crydamoure ne fera plus paraître de musique.


title: Like a Prayer (album)

text: Like a Prayer est le quatrième album studio de Madonna, sorti en 1989.


title: Like a Prayer (album)

text: Après le succès considérable de l'album "True Blue" en 1986, Madonna entame fin septembre 1988 la production de son quatrième album avec Stephen Bray et Patrick Leonard. Six chansons sont écrites en quelques semaines. Deux titres, "First Is A Kiss" et "Love Attack", sont alors supprimés de l'album car ceux-ci ne correspondent pas au ton « confessionnel » de l'opus. Madonna enregistre un duo avec Prince : "Love Song". Imaginant un duo avec le musicien, lui-même réputé pour ses œuvres au contenu sexuel explicite, le public s'attendait à un titre bouillonnant mais il s'agit finalement d'un morceau usuel parmi les chansons autobiographiques que Madonna estime plus adultes que ses précédentes. Dans une "interview" pour Rolling Stone en 1991, elle dira : En effet, Madonna sort d'une dépression. Sa prestation récente dans la pièce "Speed the Plow" est fort critiquée, et elle considère son récent divorce comme son pire échec.


title: Like a Prayer (album)

text: L'album marque un tournant majeur dans la carrière musicale de Madonna, qui domine alors la scène pop avec Michael Jackson et Prince. À travers son travail d'écriture, elle semble vouloir avant tout s'exprimer plutôt que de faire des tubes. La chanteuse a alors l'âge de sa mère à sa mort, et lui dédie l'album : « À ma mère, qui m'a appris à prier ». À cette époque, Madonna déclare avoir voulu que son album le plus cathartique parle des influences du catholicisme sur sa vie, et n'avoir, jusqu'alors, jamais pris autant de risques artistiques. Elle parle de son attrait pour le catholicisme en évoquant le rituel religieux, l'art déployé dans les églises et le côté mystérieux qui l'entoure.


title: Like a Prayer (album)

text: Après l'insouciance, la frivolité et la douceur de True Blue, Madonna se fait donc plus mûre et multiplie les transformations physiques. On la découvre tantôt brune, tantôt blond platine pour les besoins d'autres projets en cours dont le film "Dick Tracy" ou une réclame pour Pepsi. L'album révèle une artiste fragile et sensible. Elle aborde la mort de sa mère dans "Promise To Try", ses relations conflictuelles avec son père dans "Oh Father" (soutenu par un clip vidéo sombre et émouvant) et son divorce avec Sean Penn dans "Till Death Do Us Part". La "megastar" des adolescents devient une artiste respectée qui surprend, dérange et passionne par sa créativité, et tente par la même occasion, à l'aube de ses 30 ans, de régler ses comptes avec son ego aussi bien qu'avec sa famille.


title: Like a Prayer (album)

text: La photographie ornant la pochette de l'album, réalisée par Herb Ritts, est un gros plan de son bassin paré de divers bijoux (clin d'œil à son ancienne image de "Material Girl") ; Madonna a des mains très expressives (elles serviront aux publicités Ebel en 1998) qui se posent à la manière d'une statue pieuse sur un jeans ouvert ; chacun est en droit de penser ce qu'il veut, qu'importe son interprétation, bonne ou mauvaise, Madonna veut faire parler d'elle. Les premières éditions de l'album en vinyle, CD et cassette furent parfumées à l'huile de patchouli, parfum encore perceptible plus de vingt-cinq ans après leur sortie, ainsi qu'accompagnés par un tract informatif sur le SIDA. Pour promouvoir l'album il a été réalisé divers objets promotionnels en nombre très limité tels que des triptyques, des bougies roses avec la désormais célèbre "Queen Crown" proclamant le statut de « reine de la "pop" » de Madonna, des mobiles à suspendre, badges, tablier de cuisine (au Japon), puzzles, des draps de bain et des taies d'oreiller.


title: Like a Prayer (album)

text: Malgré la rupture de contrat chez Pepsi, certains produits associant Madonna à la marque ont quand même fait leur apparition, le premier étant la canette de cola hollandaise à l'effigie de la chanteuse avec la mention « "Like A Prayer World Tour" » (renommé par la suite « "Blond Ambition World Tour" ») ; en outre, des pochettes Pepsi avaient été créées pour emballer les 45 tours du "single" éponyme, ainsi que des T-shirts, des montres et des blousons.


title: Like a Prayer (album)

text: La vidéo de "Like a Prayer", premier "single" extrait de l'album, orchestrée une fois de plus par Mary Lambert bouleversa les fans, et généra une forte controverse. Avant la sortie de celle-ci, la célèbre marque de soda Pepsi-Cola avait choisi Madonna comme porte-parole, associant même le titre de l'album à sa nouvelle campagne publicitaire, envisageant en outre de sponsoriser la tournée annoncée sous le nom de "Like A Prayer World Tour". Mais le scandale suscité par la vidéo mit un terme à ces projets. Les images montrent Madonna embrassant un Jésus noir, chantant devant des croix en feu et portant les stigmates. Les groupes religieux crièrent au blasphème et appelèrent au boycott ; le risque commercial était trop grand pour Pepsi et le groupe mit fin au contrat de . La vidéo et le "spot" publicitaire furent interdits de diffusion à la télévision aux États-Unis, tandis que la chanson fut un succès mondial.


title: Like a Prayer (album)

text: Le deuxième "single", "Express Yourself", fit également sensation. Dans la vidéo de David Fincher inspirée par le film "Metropolis", la chanteuse apparaît à moitié nue sur un lit couvert de chaînes avec Cameron (un célèbre mannequin masculin à l'époque), multipliant les images à connotation sexuelle et prônant la libre expression ainsi que la domination sexuelle féminine. Estimations :  Total :


title: Mampong

text: Mampong est une ville du Ghana.


title: Mampong

text: À Mampong sont nés :


title: B 1913 Odense

text: Le B 1913 Odense était un club de football danois basé à Odense. Il a fusionné en 2006 au sein du FC Fyn.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Emmanuel-Philibert de Savoie (en italien : Emanuele Filiberto di Savoia), prince de Piémont, né le à Genève, Suisse, est le fils unique de Victor-Emmanuel de Savoie, prince de Naples et duc de Savoie, actuel chef de la maison royale d’Italie (maison de Savoie), et de Marina Doria. Il est le petit-fils d’Humbert, dernier roi d’Italie, et de sa femme la « Reine de mai », Marie-José de Belgique. Bien qu'il ne soit pas issu d'un mariage dynastique, son grand-père le titre prince de Venise à sa naissance.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: La monarchie italienne étant abolie depuis le et son père et son grand-père ne pouvant séjourner sur le territoire italien, c'est en exil que le fils unique du prince Victor-Emmanuel voit le jour et vit pendant ses trente premières années, principalement à Genève en Suisse. Il porte dès sa naissance le titre de « prince de Venise » que lui confère son grand-père, le roi Humbert II. En 1983, à la mort de son grand-père, dernier roi d'Italie, son père porte dès lors le titre de duc de Savoie et lui devient prince de Piémont.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Après avoir fréquenté le Lycée Le Rosey jusqu'en 1990, il a obtenu un baccalauréat scientifique à l'Institut Gamma à Lausanne et a entrepris des études d'architecture à l'Université de Genève, qu'il a abandonnées pour la banque et la finance, d'abord à la Republic New York Corporation de Genève et ensuite, pendant dix années, à la Banque SYZ.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En 2002, après avoir longtemps revendiqué son droit de retour au pays et l'abrogation de la loi d'exil de la Constitution italienne, le duc de Savoie est autorisé à retourner en Italie avec sa famille après 56 ans d'exil. Lui et son fils avaient, à cette fin, déposé une requête devant la Cour européenne des droits de l'homme. L'activisme du prince Emmanuel-Philibert pour obtenir la levée de la loi d'exil a joué un grand rôle dans cette abrogation : plus apprécié du peuple italien que son père, il a en outre fait valoir qu'un homme né en 1972 n'avait pas à souffrir de la compromission de sa famille avec le fascisme.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En 2006, le prince Emmanuel-Philibert a pris ses distances avec son père à la suite des problèmes judiciaires de celui-ci.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Il se présente aux élections générales italiennes de 2008, comme tête de liste de Valeurs et Futur, dans la circonscription des Italiens de l'étranger (il habite en Suisse). Il obtient 0,44 % des voix au décompte.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Début 2009, il participe à l'émission de télé réalité "Ballando con le stelle 5" ("Danse avec les stars" italien). Au bout des deux mois des épreuves, il remporte la compétition.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Lors des élections européennes de juin 2009, l'UDC le choisit comme candidat dans la circonscription Nord-Ouest.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En 2010, il participe au festival de la chanson de San Remo en faisant un duo avec Pupo, un chanteur italien ; le prince termine à la seconde place, ce qui lui vaut de nombreuses polémiques et railleries en Italie.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En 2011, il est invité dans l'émission de télé réalité "L'isola dei famosi 8", une version célébrités de "Koh-Lanta". Des personnalités mondialement connues comme Ivana Trump ou Oscar Pistorius ont été invitées comme lui lors des précédentes éditions.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En 2012, il est l'animateur de la version italienne de "Pékin Express". D'ailleurs en 2013, il a été invité dans "" en tant que « passager mystère » au même titre qu'Adriana Karembeu ou Alexandra Rosenfeld. Dès la saison 2, en 2013 il est remplacé par l'animateur Costantino della Gherardesca.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En 2013, il participe à l'émission de télé crochet "Un air de star" sur M6, au côté notamment de Valérie Bègue, de Nicoletta, de Natasha St Pier, d'Amaury Vassili, de Florent Mothe, de Jérôme Anthony ou encore de Delphine Chanéac.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En mars 2014, il crée la société Royal Me Up Productions avec Telfrance, un groupe audiovisuel français.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En février 2015, il concourt dans l'émission de télé-réalité italienne "Notti Sul Ghiaccio 3" (équivalent de "Skating with the Stars" ou "Ice Show)". Il a pour partenaire la championne américaine Jennifer Wester.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En janvier 2019, dans un épisode de la série "Street Food Icons" de Vice, il présente son food truck de pâtes fraiches à Los Angeles.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Il fonde en juin 2020 le parti Réalité Italie, qui entend restaurer la monarchie.


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: En janvier 2021, il présente ses excuses pour les lois raciales antisémites signées par Victor-Emmanuel III en 1938 (que son père Victor-Emmanuel n'a jamais voulu présenter).


title: Emmanuel-Philibert de Savoie (1972)

text: Le , il épouse l'actrice française Clotilde Courau à Rome, en la basilique Sainte-Marie-des-Anges-et-des-Martyrs. Le couple a deux filles, toutes deux nées hors d'Italie après l'abrogation de la loi d'exil en 2002 :


title: Fürstenzell

text: Fürstenzell est une commune allemande située dans le Land de Bavière, arrondissement de Passau, et compte environ habitants.


title: Fürstenzell

text: À Fürstenzell sont nés :


title: Fürstenzell

text: Fürstenzell est célèbre pour son ancienne abbaye cistercienne, chef-d'œuvre de l'architecture baroque.


title: Alfred Huet du Pavillon

text: Alfred Huet du Pavillon est un botaniste français, né en 1829 à Blain et mort en 1907 à Frohsdorf.


title: Alfred Huet du Pavillon

text: Alfred Huet du Pavillon est le fils d'Edmond Huet du Pavillon, percepteur à Blain, qui sera arrêté pour avoir pris parti pour la duchesse de Berry, et de Mélanie Crouezaud de Launay.


title: Alfred Huet du Pavillon

text: Élève au collège jésuite de Fribourg, il passe son enfance en Suisse où il devient l’élève d’Alphonse Pyrame de Candolle de 1851 à 1852. Il est conservateur de l’herbier de ce dernier de 1852 à 1856. En partie avec son frère, Édouard Huet du Pavillon, il fait plusieurs campagnes d’herborisation en Italie, Sicile, Arménie, dans les Pyrénées, et dans le sud de la France. Les deux frères amassent un important herbier et publient de nombreux exsiccata.


title: Alfred Huet du Pavillon

text: En 1859, Alfred est appelé à Venise (au palais Cavalli) auprès d'Henri d'Artois, comte de Chambord, prétendant légitimiste au trône de France (petit-fils de Charles X), pour assister Armand Moricet (1791-1881), l'administrateur du patrimoine de d'Artois. Moricet avançant en âge, Huet du Pavillon devient peu à peu le conseiller principal du comte de Chambord et de son épouse (et il sera ensuite l'exécuteur testamentaire du prétendant, puis celui de sa veuve). À la mort d'Armand Moricet en 1881, il lui succède dans sa charge et dans son titre.


title: Alfred Huet du Pavillon

text: C'est aussi Alfred Huet du Pavillon qui recevra les ordres de la comtesse de Chambord pour l'ordonnancement des obsèques de son mari : .


title: Adrien de Hénencourt

text: Adrien de Hénencourt, mort en 1530, était un chanoine du chapitre cathédral d'Amiens.


title: Adrien de Hénencourt

text: Adrien de Hénencourt est issu d'une famille noble (tout comme son oncle Ferry de Beauvoir). Il est le fils de Jean, seigneur d'Hénencourt, et de Claire de Beauvoir (sœur de Ferry de Beauvoir) ; il est également le frère de Marie Conty, épouse de Jean Conty et de Jacqueline d'Hénencourt qui épousa en 1460, Antoine de Lameth.


title: Adrien de Hénencourt

text: Il possédait de nombreuses terres. Il était licencié de droit civil et docteur en droit canon.


title: Adrien de Hénencourt

text: Il a été chanoine de Notre-Dame d'Amiens de 1490 à 1530, puis prévôt de 1465 à 1497 et doyen de 1495 à 1529, il eut également de nombreuses autres responsabilités ecclésiastiques. En 1492 il est maître de la Confrérie du Puy Notre-Dame d'Amiens.


title: Adrien de Hénencourt

text: Il meurt le . Son testament daté du et ses comptes d'exécution (conservés aux Archives départementales de la Somme), fournissent des informations quant au fait qu'il aurait demandé que sa sépulture se trouve à côté de celle de son oncle (Ferry de Beauvoir), en la cathédrale Notre-Dame d'Amiens.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Louis-François-Joseph de Bourbon, comte de la Marche puis prince de Conti (1776), est un prince du sang français né à Paris le et mort à Barcelone (Espagne) le .


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Fils de Louis-François de Bourbon, prince de Conti, et de Louise-Diane d'Orléans, il manque de mourir à sa naissance et reste toute sa vie de santé délicate. Sa mère meurt deux ans plus tard en mettant au monde un enfant qui ne vivra pas.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Le prince est baptisé le dans la chapelle royale du château de Versailles, avec pour parrain et pour marraine la reine Marie Leszczyńska. Le , il est fait chevalier de l'ordre du Saint-Esprit. En 1759, il épouse sa cousine utérine Marie-Fortunée d'Este, princesse de Modène. Cette union sera compromise par la présence des enfants naturels du prince à ses côtés et la princesse se séparera de son mari en 1775.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Pendant la guerre de Sept Ans, il participe à la bataille de Hastenbeck () et à la bataille de Krefeld () en qualité de maréchal de camp. Rappelé en France par son père, il épouse par procuration le et en personne, à Nangis-en-Brie, le , Marie-Fortunée d'Este-Modène (1731-1803), fille de et de Charlotte-Aglaé d'Orléans. À cette occasion, il reçoit du roi un don de .


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Les deux époux ne tardent pas à se brouiller car le comte de La Marche prétend imposer à sa femme la présence auprès de lui d'un fils naturel qu'il a eu en 1761 de Marie-Anne Véronèse, dite Coraline, artiste du Théâtre-Italien, titré par la suite marquise de Silly. Le comte de La Marche a un second enfant naturel avec cette personne en 1767. Ceci porte un coup fatal à son ménage : les deux époux se séparent à l'amiable à la fin de l'. La séparation est définitive le . Sa liaison avec la marquise de Silly, donne naissance à un troisième enfant naturel, Guillaume Pierre Antoine Gatayes (1774-1846).


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Après le coup de force du chancelier de Maupeou (1771), le comte de La Marche refuse de s'associer aux protestations des princes du sang contre la suppression des parlements et reste fidèle au Roi. Cette attitude lui vaut une brouille durable avec son père. Ils ne se réconcilieront que peu avant la mort de ce dernier en 1776. En 1775, il devient colonel du régiment de Conti ci-devant Périgord


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Le nouveau prince de Conti se retrouve à la tête d'une fortune très compromise par les dilapidations de son père. Il doit vendre de nombreux biens. Les du palais du Temple sont notamment dispersées en 1777. Les dépenses considérables qu'il engage lui-même à L'Isle-Adam, dont il ambitionne de faire le plus beau domaine cynégétique de France, le contraignent en définitive, en , à vendre le reste de ses biens au comte de Provence, agissant comme prête-nom de , pour de livres. Conti se réserve toutefois la jouissance de ses châteaux de L'Isle-Adam, Stors et Trie.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Le prince de Conti est l'un des sept princes du sang qui prennent part à l'assemblée des notables convoquée à Versailles entre le et le . Il n'y joue qu'un rôle relativement effacé, mais insiste sur le délabrement des finances du royaume. Ses interventions montrent qu'il pressent, comme beaucoup d'autres témoins, la gravité de la crise que traverse la monarchie.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Peu avant le , le prince de Conti, hostile au doublement du tiers, fait partie des personnes désignées comme ennemis de la patrie par les bandes révolutionnaires du Palais-Royal. Il émigre dès le avec le comte d'Artois et le prince de Condé.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Mais il rentre en France dès le , et se présente devant le roi et la reine avec une cocarde tricolore à son chapeau, tandis que les habitants de L'Isle-Adam le nomment commandant de la garde nationale.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Au mois de , il s'installe à Paris, rue de Grenelle, où il séjourne sans discontinuer jusqu'au . Le , il prête le serment civique devant la municipalité de Villiers-sur-Marne et vit paisiblement à l'écart de Paris dans sa terre de La Lande, sans se cacher et sans prendre part aux intrigues de la contre-révolution.  Il est décrété d'arrestation par la Convention nationale le et arrêté le lendemain pour être conduit à Marseille avec d'autres membres de la maison de Bourbon. Il arrive à destination le et est incarcéré au fort Saint-Jean. Il est libéré le après plusieurs pétitions adressées à la Convention. Le , sur proposition du Comité des finances, la Convention lui accorde même la somme de pour subvenir à ses besoins.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: En , Conti retrouve sa propriété de La Lande et adresse au Conseil des Cinq-Cents une pétition pour obtenir la levée du séquestre de ses biens. Mais après le  () et le vote de la loi de déportation qui frappe l'ensemble des membres de la maison de Bourbon, il est conduit sous escorte armée jusqu'à la frontière espagnole, non sans avoir obtenu du Directoire une provision annuelle de sur le produit de ses biens, grâce à une réclamation du citoyen Desgraviers, institué son légataire universel.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Réfugié à Barcelone, il y reçoit en 1804 une provision de . C'est là qu'il meurt le , peu avant la Restauration et y est inhumé dans l'église Saint-Michel.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Trente ans plus tard, , ayant appris que cette église doit être démolie, ordonne au consul de France, Ferdinand de Lesseps, de faire procéder à l'exhumation du corps qui, embarqué sur le "Lavoisier", est transporté à Dreux et réinhumé le dans la chapelle royale.


title: Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti

text: Les papiers personnels de Louis-François-Joseph de Bourbon-Conti sont conservés aux Archives nationales sous la cote 72AP.


title: Édouard Huet du Pavillon

text: Édouard Huet du Pavillon est un botaniste français, né en 1819 à Blain et mort en 1908 à Genève.


title: Édouard Huet du Pavillon

text: Édouard Huet du Pavillon est le fils d'Edmond Huet du Pavillon, percepteur à Blain, qui sera arrêté pour avoir pris parti pour la duchesse de Berry, et de Mélanie Crouezaud de Launay.


title: Édouard Huet du Pavillon

text: Il a fait ses études en Suisse et a enseigné en Lituanie. Il a fondé une école à Genève avec son frère, également botaniste amateur, Alfred Huet du Pavillon (1829-1907).


La Coupe des clubs champions européens 1969-1970 a vu la victoire du Feyenoord Rotterdam en finale, le à San Siro, sur le score de 2-1 après prolongation face au Celtic Football Club. Le club remporte son premier titre de champion d'Europe.


title: Coupe des clubs champions européens 1969-1970

text: Pour cette édition, la règle des buts à l'extérieur est généralisée à tous les tours de la compétition (elle était appliquée lors des deux premiers tours depuis l'édition 1967-1968).


title: Randers Football Club

text: Le Randers FC est un club de football danois basé à Randers."Note : dans les résultats ci-dessous, le score du club est toujours donné en premier."Le tableau suivant présente la liste des entraîneurs du club depuis 2003.


title: Jean Langlais

text: Jean Langlais, né le à La Fontenelle, mort le à Paris, est un organiste, improvisateur, pédagogue et compositeur français.


title: Jean Langlais

text: Aveugle dès l'âge de deux ans, il fait des études à l'Institut national des jeunes aveugles de Paris. Il y apprend le violon, le piano, l'écriture et l'orgue avec André Marchal. Admis en 1927 dans la classe d'orgue de Marcel Dupré au Conservatoire de musique et de déclamation. Il y reçoit en 1930 le premier prix d'orgue puis il se perfectionne dans l'art de l'improvisation grégorienne avec Charles Tournemire et suit les cours de composition de Paul Dukas au Conservatoire, devenu Conservatoire national de musique et d'art dramatique, en même temps que Jehan Alain (1934-1935). En 1931 il remporte le Grand Prix d'Exécution et d’Improvisation des Amis de l’Orgue.


title: Jean Langlais

text: Succédant à Gaston Litaize à l'orgue de l'église Notre-Dame-de-la-Croix de Ménilmontant, il est, pendant 10 ans, organiste titulaire de l'orgue de l'église Saint-Pierre de Montrouge à Paris. Organiste de 1945 à 1987 à l'orgue de la basilique Sainte-Clotilde de Paris, orgue rendu célèbre par César Franck et Charles Tournemire, il enseigne à son tour à l'Institut des Jeunes Aveugles et à la Schola Cantorum. Improvisateur réputé, il fut aussi un compositeur prolifique. Si la musique d'orgue et la musique liturgique constituent la part la plus importante de son catalogue, il consacra une part de son activité à la musique instrumentale et vocale profane. Il donna aussi beaucoup de concerts, notamment 300 récitals aux États-Unis entre 1952 et 1981. Les nombreuses pages d'orgue qu'il a composées lui valurent la célébrité dans le monde musical. On a parfois souligné, à tort, la ressemblance de sa musique avec celle de Paul Hindemith, un compositeur dont il n'aimait pas l'harmonie. On peut plutôt estimer que sa filiation spirituelle vient en droite ligne de ses prédécesseurs à Sainte-Clotilde, César Franck et Charles Tournemire. Il a formé nombre d'élèves venus de tous pays, parmi lesquels George Baker, Lynne Davis, Ann Labounsky, Susan Ferré, Kathleen Thomersonn (États-Unis), Jean Overduin (Canada), Ewald Kooiman (Pays-Bas), Wolfgang Sieber (Suisse), Thomas Daniel Schlee (Autriche) et, pour la France, Pierre Cogen (organiste honoraire de Sainte-Clotilde à Paris), Jean-Baptiste Courtois (organiste titulaire de Saint-Gervais à Paris), Marie-Bernadette Dufourcet-Hakim (professeur à l'Université Michel-de-Montaigne de Bordeaux), Marie-Agnès Grall-Menet (organiste titulaire de Saint-Nicolas du Chardonnet à Paris) à qui il a dédié son premier Prélude et Fugue opus , Naji Hakim (compositeur), Marie-Louise Jaquet-Langlais, sa deuxième épouse (musicologue), Odile Jutten (organiste titulaire de la cathédrale d'Evreux), Michelle Leclerc, etc.


title: Jean Langlais

text: Il est enterré à Escalquens, près de Toulouse, avec sa première femme Janette et sa fille Janine.


title: Jean Langlais

text: La musique liturgique occupe une place prédominante dans l'œuvre de Jean Langlais : "Missa In simplicitate" et "Missa Solemnis", composées en 1949 et 1952, font désormais partie des pièces du répertoire classique. À côté de son œuvre religieuse, il compose de nombreuses pièces pour orchestre ou formation de chambre. Malgré certaines pièces difficiles d'abord pour une oreille peu avertie, Jean Langlais s'est surtout attaché à rester abordable tout en innovant dans les formes harmoniques et rythmiques. Jean Langlais s'inspire souvent du légendaire celtique, des cantiques bretons et de la musique bretonne. Né près de Rennes, il compose des chansons populaires de Haute-Bretagne et il puise dans le fond breton pour ses œuvres : "La Ville d'Ys", "Complainte de Pontkalleg", "Noël breton", "Suite armoricaine"…


title: Angirey

text: Angirey est une commune française, située dans le département de la Haute-Saône en région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Angirey

text: Angirey est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Angirey

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Gray, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: Angirey

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (48,8 % en 2018), une proportion identique à celle de 1990 (49,1 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :  forêts (44,3 %), terres arables (37,8 %), zones agricoles hétérogènes (7,6 %), zones urbanisées (3,9 %), prairies (3,4 %), milieux à végétation arbustive et/ou herbacée (3 %).


title: Angirey

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Angirey

text: Le les Allemands, en représailles d'une attaque du maquis et pourchassés par les troupes alliées depuis Gray, incendièrent sur 61 et fusillent et cinq habitants — dont une femme de .


title: Angirey

text: La commune a reçu la croix de guerre 1939-1945 à l'issue de la Seconde Guerre mondiale.


title: Angirey

text: La reconstruction commencée en 1947 dura huit ans, avec l’action du Ministère de la Reconstruction et de l'Urbanisme.


title: Angirey

text: La commune fait partie de l'arrondissement de Vesoul du département de la Haute-Saône, en région Bourgogne-Franche-Comté. Pour l'élection des députés, elle dépend de la première circonscription de la Haute-Saône.


title: Angirey

text: Elle fait partie depuis 1801 du canton de Gray (dont la composition a été modifiée dans le cadre du redécoupage cantonal de 2014 en France)


title: Angirey

text: La commune n'était membre d'aucune intercommunalité à fiscalité propre jusqu'en 2012.


title: Angirey

text: Dans le cadre des dispositions de l'article 35 de la loi n° 2010-1563 du « de réforme des collectivités territoriales » qui prévoit d'achever et de rationaliser le dispositif intercommunal en France, le schéma départemental de coopération intercommunale approuvé par le préfet de Haute-Saône le a prévu l'intégration de la commune à la communauté de communes des monts de Gy, dont la commune est membre depuis le .


title: Angirey

text: Depuis 2007 a lieu, sous forme de biennale, les "Angivrades". La sixième édition de ce festival des Arts du spectacle créé sous l’impulsion de l’Association "Á tout bouts d’Champs", et très vite soutenue par la municipalité d’Angirey, s'est déroulé en .