title: Pyxide d'al-Mughira

text: Le décor de cet objet circulaire est réalisé avec une grande maîtrise technique, le décor s'enfonçant sur 1,5 cm alors que l'épaisseur totale de la paroi est de 1,8 cm. Il s'organise en plusieurs médaillons polylobés, autour desquels et dans lesquels se trouvent différentes scènes figuratives et animales et des motifs végétaux. Entourant le couvercle court une inscription en arabe koufique qui donne le nom d'al-Mughira, dernier fils du calife Abd al-Rahman III.


title: Pyxide d'al-Mughira

text: Les décors sont souvent organisés de manière symétrique : dans un cartouche, deux personnages se tournant le dos portent la main vers des nids de faucon de part et d'autre d'un arbre, dans un autre, un musicien joueur de luth se trouve debout entre deux personnages assis. On note aussi la présence de chasseurs affrontés de part et d'autre d'un palmier, d'animaux combattants et de symboles royaux, comme le paon. Si certaines scènes (animaux affrontés ou combattant, musiciens) sont conformes à l'iconographie des plaisirs princiers, fréquente dans les arts de l'Islam, d'autres sont uniques et posent des difficultés d'interprétation.


title: Pyxide d'al-Mughira

text: Francisco Prado-Vilar, et plus tard Sophie Makariou, proposent d'y voir une allégorie du pouvoir, le palmier, arbre oriental par excellence, symbolisant l'exil de la dynastie, et les faucons dont on dérobe les œufs ou que les chiens mordent, les Omeyyades.


title: Pyxide d'al-Mughira

text: La destination d'un tel objet elle aussi est sujette à caution. La pyxide renfermait sûrement des objets ou des matériaux précieux, comme du fard, des bijoux ou des parfums.


title: Bana

text: Bana peut désigner :


title: Bobsleigh aux Jeux olympiques de 1932

text: Bobsleigh aux Jeux olympiques de 1932 sur la piste de bobsleigh, luge et skeleton de Lake Placid.


title: Bobsleigh aux Jeux olympiques de 1932

text: À cause des températures trop élevées faisant fondre la piste, les courses de bobsleigh sont reportées et celles de bob à quatre sont même disputées après la cérémonie de clôture des Jeux.


title: Frederic Leighton

text: Frederic, baron Leighton, né le à Scarborough et mort le à Kensington, est un peintre et sculpteur britannique de l'époque victorienne.


title: Frederic Leighton

text: Cet artiste fut en son temps très à la mode et exerça une forte influence, si bien qu'il fut élu en 1878 président de la Royal Academy.


title: Frederic Leighton

text: Ses peintures convenaient parfaitement à l'esprit nostalgique de l'époque victorienne : elles reflètent sa quête de l'« âge d'or » remontant aux périodes de la Grèce et de la Rome antiques. Dans ses œuvres "Clytie, Idylle" et "Filles grecques ramassant des galets au bord de mer", Leighton idéalise ce passé glorieux alors en vogue. Il a notamment exposé au Royal Glasgow Institute of the Fine Arts.


title: Frederic Leighton

text: Frederic Leighton fut fait chevalier en 1878, puis créé baronnet en 1886 et fut le premier peintre britannique à recevoir une pairie en 1896, lorsqu'il fut créé, la veille de sa mort, baron Leighton, of Stretton.


title: Frederic Leighton

text: La maison où Leighton mourut en 1896, au 12, Holland Park Road, à Kensington, est aujourd'hui un musée qui lui est dédié "(Leighton House Museum)" avec les intérieurs dans le style arabe.


title: Frederic Leighton

text: Frederic Leighton a participé aux activités de la Royal Drawing Society.


title: Jérôme Gallion

text: Jérôme Gallion, né le à Toulon, est un joueur de rugby à XV français évoluant au poste de demi de mêlée. Il joue avec l'équipe de France de 1978 à 1986 et effectue l'ensemble de sa carrière en club avec le Rugby club toulonnais.


title: Jérôme Gallion

text: Jérôme Gallion débute dans le championnat de France avec le Rugby club toulonnais le contre Nice. Il effectue toute sa carrière en club dans le club varois avec qui il remporte le championnat en 1987. Il perd également deux finales en 1985 et 1989. Il dispute la finale du Challenge Yves du Manoir en 1983 face au SU Agen. Cette finale a la particularité de voir évoluer les trois frères Gallion : Bertrand Gallion, talonneur et capitaine de l'équipe, Christophe Gallion à l'ouverture et Jérôme à la mêlée. En 2016, le site "Rugbyrama" le classe troisième parmi les 10 meilleurs joueurs de l'histoire du RC Toulon.


title: Jérôme Gallion

text: Il obtient une sélection avec les Barbarians le au Cardiff Arms Park contre l'équipe d'Australie et marque un essai à l'occasion. La même année, le , il est sélectionné avec les Barbarians français contre une équipe du Bataillon de Joinville à Grenoble. Les "Baa-Baas" l'emportent 44 à 22.


title: Jérôme Gallion

text: Jérôme Gallion connaît sa première sélection le contre l'Angleterre. Il compte un total de 27 sélections avec le XV de France où il prend la place de Jacques Fouroux, sans jamais remporter le Tournoi ni être capitaine. Il inscrit dix essais dont un à chacune de ses trois premières sélections devenant le meilleur marqueur du Tournoi des Cinq Nations 1978 à 22 ans. Il finit également meilleur marqueur du Tournoi 1984 avec Philippe Sella. Sélectionné la même année pour la tournée en Nouvelle Zélande, il se blesse et doit renoncer. Il effectue son dernier test match en 1986 contre l'équipe d'Argentine.


title: Jérôme Gallion

text: Il met un terme à sa carrière de joueur en 1989 et se consacre à son métier de chirurgien-dentiste. En 2000, il devient président du RC Toulon en remplacement de Jean-Luc Bertrand. Il quitte la présidence en 2003 après avoir redressé financièrement le club, restructuré son secteur administratif et insufflé une nouvelle politique sportive du côté des équipes de jeunes.Jérôme Gallion n'a jamais remporté le Tournoi des Cinq Nations en cinq participations, terminant deuxième à quatre reprises et une fois quatrième.Entre 1978 et 1986, Jérôme Gallion dispute 27 matchs avec l'équipe de France. Il a notamment participé à cinq Tournois des Cinq Nations (1978, 1979, 1980, 1984 et 1985).


title: Combiné nordique aux Jeux olympiques de 1932

text: L'épreuve de combiné nordique aux Jeux olympiques d'hiver de 1932 s'est tenu les 10 et 11 février 1932 au centre de saut à ski MacKenzie Intervale.


text: Les épreuves de combiné nordique consistèrent en une course de ski de fond de (en style classique) puis d'un concours de saut à ski. Contrairement aux épreuves actuelles, le ski de fond fut couru avant le saut.


text: Les départs de la course de ski de fond ont lieu tous les minutes. Le départ de la course a lieu à 9h30 (heure locale). Certains concurrents ne participent qu'à la course de ski de fond, certains qu'au combiné et certains aux deux courses. Tout confondu, soixante-deux concurrents sont au départ de la course.


text: Les athlètes doivent être amateur et posséder la nationalité du pays qu'ils représentent.


text: Les nations ont jusqu'à 6 semaines, soit le , avant le début de la première épreuve pour envoyer au comité organisateur la liste des sports et des épreuves auxquelles elles participent. Les noms des concurrents doivent parvenir au comité organisateur trois semaines, soit le 21 janvier, avant le début de la première épreuve.


text: Chaque nation peut engager huit athlètes mais seulement quatre peuvent prendre le départ de la compétition.


text: 33 athlètes de dix nationalités différentes ont participé à cette épreuve.


text: La course olympique du fait office d'épreuve de ski du combiné. Cela signifie que certains participants à cette course ne participent pas ensuite au concours de saut et qu'une médaille d'or est décernée à son vainqueur à l'issue des .


text: Les Norvégiens dominent cette course mais moins que lors des deux olympiades précédentes. Le Suédois, Sven Eriksson, qui est un spécialiste du saut à ski réalise un belle course en ski de fond malgré un faible entraînement dans cette discipline. Fatigué, il perd du temps dans la fin de parcours.


text: Lors du concours de saut, le Suédois Sven Eriksson remonte du douzième au cinquième rang grâce à des sauts à et . Il termine juste derrière les quatre athlètes norvégiens.


text: Johan Grøttumsbråten parvient à conserver son titre et il porte son nombre de médailles olympiques à 6.


text: Le comité olympique suisse est satisfait de la performance de ces athlètes dans les concours de sauts du combiné ainsi qu'en saut spécial. Il juge le style des athlètes suisses .


text: Le tableau ci-dessous montre les résultats de la compétition avec les temps de parcours des participants à l'épreuve de fond, la longueur de leur premier et de leur deuxième saut et les points qu'ils ont remportés dans les deux épreuves. Le classement final est obtenu par la moyenne des deux épreuves. (T) signifie que le concurrent est tombé lors de son saut.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: Le diocèse d'Alexandria-Cornwall, dans la province de l'Ontario, au Canada, était un diocèse catholique du Canada.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: Il avait été érigé canoniquement par le pape Léon XIII le 16 juin 1890 dans son décret "In hac sublimiæ". Il s'appelait auparavant le diocèse d'Alexandria en Ontario mais son nom avait été modifié le 17 septembre 1976.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: Le diocèse était un suffragant de l'archidiocèse de Kingston. Le siège du diocèse était la cathédrale de Saint-Finnan d'Alexandria. Le diocèse comptait également une cocathédrale : la cathédrale de la Nativité de Cornwall.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: Sa superficie était de et sa population catholique de 56 000 diocésains, 64 % de la population totale. Il occupait la région géographique du comté de Stormont et du comté de Glengarry dans l'est ontarien. La communauté franco-ontarienne, de souche catholique, était présente dans ce diocèse. Beaucoup de paroisses étaient bilingues. Il y avait une trentaine de prêtres et 28 paroisses dans ce diocèse. Le diocèse avait deux doyennes, une avec les prêtres français et l'autre les prêtres anglais.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: Le vicaire général et le procureur étaient membres de la curie diocésaine. Un centre diocésain avait été établi à Cornwall pour les besoins de l'administration. Le diocèse offrait un service de pastorale familiale.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: En 2005, le dimanche de la Passion a été célébré dans le centre Marguerite-Bougreoys. L'évêque a inauguré un chemin de croix à Green Valley lors de la fête de l'Assomption de 2004. Cette même année, la paroisse Saint-Columban a célébré son .


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: Le , le pape François a uni le diocèse à l'archidiocèse d'Ottawa "", c'est-à-dire que chacune des deux entités conserve son existence propre mais qu'elles sont unies par la juridiction d'un évêque commun.


title: Diocèse d'Alexandria-Cornwall

text: En mai 2020, le pape fusionne le diocèse avec l'archidiocèse d'Ottawa


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Conkling Arbuckle (également appelé Roscoe Arbuckle ou surnommé Fatty Arbuckle), né le à Smith Center, Kansas et mort le à New York, est un acteur et réalisateur du cinéma muet américain.


title: Roscoe Arbuckle

text: Surnommé « Fatty » (« le gros » en français) dès son plus jeune âge, il abhorre ce sobriquet. Pourtant, c'est sous ce dernier qu'il devient l'acteur du cinéma muet, le plus populaire de son époque. En , un scandale de viol et de meurtre brise net sa carrière d'acteur. Acquitté, il intervient alors un temps comme scénariste puis réalise, sous le nom de William Goodrich, une cinquantaine de films. En 1933, il meurt d'une crise cardiaque alors qu'il venait de signer un contrat à long terme avec la Warner qui, depuis quelques films à succès, avait relancé sa carrière d'acteur, sous son propre nom.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Conkling Arbuckle naît le à Smith Center, petite ville du Kansas. C’est un bébé d’une corpulence exceptionnelle. À cause de sa physionomie, son père, William Goodrich Arbuckle, ne croit pas que l'enfant puisse être le sien et le prénomme alors « Roscoe Conkling » du nom d'un politicien démocrate qu'il méprise. Maltraité par son père, il grandit dans une famille de neuf enfants. À l’automne 1888, les Arbuckle s’installent à Santa Ana en Californie.


title: Roscoe Arbuckle

text: II était encore au collège quand on a commencé à l’appeler Fatty (graisseux/gros) et il a été toujours plus connu sous ce nom que sous celui de Roscoe Arbuckle, par lequel il a été inscrit sur les registres de l’état civil. Alors que certains Américains le disent originaire du Texas, "Le Bioscope" affirmait qu’il était Irlandais et qu’il avait été employé dans une ferme près de Carnodnagh (Londonderry).


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe est doué pour le chant, agile et souple malgré sa corpulence. Il entre très tôt dans la carrière artistique : suivant les biographies, dès neuf ans encouragé par Mollie, sa mère ou à douze ans à la mort de cette dernière en . À cette époque, il effectue déjà des petits boulots. Dans un hôtel de San José, comme il a l'habitude de chanter en travaillant, il est remarqué par un client, chanteur professionnel. Ce dernier l'inscrit dans un concours pour amateur. Roscoe le gagne et est engagé par David Mann, tourneur de théâtre forain. Il embrasse la carrière artistique, joue la comédie et chante.


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1904, il est invité par Sid Grauman à venir chanter au Unique Theater à Minneapolis. Il rejoint le Pantages Theatre Group et tourne sur la côte ouest des États-Unis. En 1906, il entre à l'Orpheum Theater à Portland, dans l'Oregon. Le , il épouse Minta Durfee (1889–1975) et s’engage avec elle dans la troupe du Morosco Burbank Stock Company qui sillonne les États-Unis. Il participe à des tournées qui l'emmènent à Hawaï, en Chine ou au Japon.


title: Roscoe Arbuckle

text: En , c’est une première expérience au cinéma. Il signe un contrat avec le studio de la Selig Polyscope Company et tourne sous la direction de Francis Boggs. Il poursuit en parallèle sa carrière sur les planches.


title: Roscoe Arbuckle

text: Quand on commença à tourner les premiers films à Los Angeles, il est alors acteur dans un petit théâtre californien. Un ami le présenta au directeur d’une troupe cinégraphique ; il fut engagé avec un salaire de 5 dollars par jour. Presque immédiatement, Mack Sennett le conduisit à rejoindre la Keystone Company.


title: Roscoe Arbuckle

text: "Fatty et le Voleur" ("The Gangsters") est le premier film de la Keystone Company dans lequel Roscoe apparaît. Il devient en quelques films une des figures les plus populaires de l’écurie de Mack Sennett et son pseudonyme de « Fatty » apparaît dans les titres comme celui de Mabel Normand, ce qui représente une consécration. Un nombre important de comédies burlesques de la série des Fatty est interprété par les deux « locomotives » (Mabel et Fatty) avant l'arrivée de Charlie Chaplin qui sera la troisième.


title: Roscoe Arbuckle

text: En moins d’un an, il tourne dans 45 films, accède à la notoriété et impose de devenir son propre réalisateur. En mars 1914, sort "Fatty au poulailler" ("Barnyard Flirtations") qu’il écrit, dirige et réalise. Désormais Roscoe Arbuckle revendique la maîtrise artistique de ses films et limite ses apparitions sous la direction d’autres réalisateurs. Il tourne toutefois dans trois des films que Chaplin réalise pour la Keystone.


title: Roscoe Arbuckle

text: Fin 1915, la Triangle Film Corporation est créée absorbant les Studios Keystone. C’est un montage financier de production et distribution cinématographique qui se base sur les trois réalisateurs prestigieux de l'époque, D. W. Griffith, Thomas Ince et Mack Sennett. La priorité est donnée aux longs-métrages et rapidement des divergences éclatent. La superproduction d’"Intolérance" s'avère un échec relatif et Griffith quitte l'association bientôt suivi d'Ince et de Sennett. La Triangle Film Corporation sonne le glas de la grande époque de la Keystone.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Arbuckle réalise encore une douzaine de films avant de tourner la page Mack Sennett.


title: Roscoe Arbuckle

text: Le producteur Joseph M. Schenck organise sa maison de production à l’image de la Triangle : trois départements distincts de production des films en fonction de leur genre. Il offre à Roscoe Arbuckle le « département burlesque » : la Comique Film Corporation. Ce dernier signe un contrat de par jour, 25 % des bénéfices et l’entier contrôle de ces films.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Arbuckle poursuit avec la Comique Film Corporation la série des Fatty avec son neveu et faire-valoir Al St. John et Alice Lake, les deux venant de la Keystone.


title: Roscoe Arbuckle

text: Il travaille sur la production de son premier film, "Fatty boucher (The Butcher Boy)" lorsqu'il rencontre fortuitement Buster Keaton. Il l'a déjà vu jouer au théâtre et l'invite à venir sur les plateaux de tournage. Ce dernier accepte avec joie. Sur place, Keaton a la surprise de se voir proposer de participer au tournage. C'est la première apparition de Buster Keaton à l'écran et le trio formé avec Al St. John est représentatif de la série des Fatty de cette période. Buster Keaton apprend beaucoup de Roscoe Arbuckle qu’il considère comme son mentor. Il participe rapidement à l’écriture et à la réalisation comme dans "Fatty chez lui (The Rough House)".


title: Roscoe Arbuckle

text: Les vingt-deux derniers épisodes de la série des « Fatty » sont ainsi tournés à la Comique. Fort de sa solide expérience, de son entière latitude artistique et financière et secondé par la collaboration de Buster Keaton, c'est sans aucun doute durant cette période que l'on trouve les meilleurs des courts métrages comme "Fatty cabotin (Back Stage)" ou "Le Garage infernal (The Garage)."


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1919, Roscoe Arbuckle signe un contrat avec la Paramount et cède ses parts de la Comique à Buster Keaton. Les comédies burlesques sont considérées avec condescendance dans le milieu cinématographique mais tolérées car populaires et rentables. La Paramount offre à Roscoe Arbuckle l'occasion de tourner des longs-métrages. Il en est la vedette principale avec des rôles taillés sur mesure et dans lesquels il a la possibilité d'exprimer ses talents d'acteur dans un registre bien différent de celui de ses premiers courts-métrages qui l'ont rendu célèbre.


title: Roscoe Arbuckle

text: L'objectif est atteint dès le premier film, "The Round Up" de George Melford, un western classique, qui démontre par son succès que Roscoe a su drainer son public vers les grandes salles. Six autres longs métrages s'enchaînent jusqu'au mois d'. Réalisés par Joseph Henabery ou James Cruze, ils ne démentent pas la pertinence d'avoir engagé Roscoe Arbuckle, même si Adolph Zukor oblige l'acteur à tourner avec frénésie. En à peine plus d'un an, Roscoe Arbuckle aura tourné neuf longs métrages travaillant parfois simultanément sur trois films.


title: Roscoe Arbuckle

text: À l'occasion du week-end du Labor Day, il se rend avec deux amis, Fred Fischbach et Lowell Sherman à San Francisco.


title: Roscoe Arbuckle

text: Le , durant une fête privée organisée au douzième étage du St. Francis Hotel à San Francisco, l'actrice et modèle Virginia Rappe est prise de violentes douleurs abdominales. Vers , selon ses déclarations, Roscoe Arbuckle découvre la starlette dans la salle de bains de la chambre qu'il occupe lorsqu'il s'y rend pour se changer. Les autres invités prévenus, un docteur est appelé et Virginia Rappe conduite dans une autre chambre de l'hôtel. Roscoe Arbuckle quitte alors le St. Francis.


title: Roscoe Arbuckle

text: Quatre jours plus tard, le , Virginia Rappe meurt d'une péritonite due à une rupture de la vessie. Maude Delmont, qui l'accompagnait à la fête, se rend à la police pour déclarer que Virginia Rappe est morte après un viol perpétré par Roscoe Arbuckle. Le , Roscoe Arbuckle est arrêté, accusé du viol et de l'homicide de l'actrice.


title: Roscoe Arbuckle

text: Dès l'annonce de l'arrestation de Roscoe Arbuckle, ce fait divers est l'objet d'une campagne de presse sans précédent. Fer de lance du déchaînement médiatique, le "San Francisco Examiner" de William Randolph Hearst fait en quelques gros titres le procès de Roscoe Arbuckle, bien avant son passage devant un jury destiné à déterminer son chef d'inculpation. C'est avant tout les mœurs supposés dépravées de la gent cinématographique qui sont mises en cause. La presse se fait l'écho d'anecdotes ou de supputations farfelues concernant l'affaire. La réaction de l'opinion publique est soudaine et violente, emboîtant le pas aux ligues de vertu et aux ligues féministes. La presse et la profession condamnent Roscoe Arbuckle avant tout procès.


title: Roscoe Arbuckle

text: Trois procès sont nécessaires pour acquitter le prévenu (, , mars-). Les charges ne reposent que sur des témoignages démontés par la défense et les experts médicaux concluent à une mort naturelle.


title: Roscoe Arbuckle

text: A l'issue du troisième procès, le , les jurés ne délibèrent que six minutes et concluent à son innocence à l'unanimité :


title: Roscoe Arbuckle

text: Le , Roscoe Arbuckle devient cependant le premier acteur à être mis sur une liste noire. William Hays déclare : « Après avoir longuement consulté M. Nicholas Schenck, représentant M. Joseph Schenck, les producteurs, et M. Adolph Zukor et M. Jesse L. Lasky de la Société Famous Players-Lasky, les distributeurs, à ma demande, ont annulé toutes les projections et toutes les réservations des films d'Arbuckle ».


title: Roscoe Arbuckle

text: William Hays est un sénateur républicain, ministre des Postes lorsqu'éclate l'affaire Arbuckle/Rappe. Président du bureau national du Parti républicain de 1918 à 1921 et directeur de campagne du président des États-Unis Warren G. Harding en 1920, il est fortement impliqué dans la vie politique américaine. Lors de l'affaire, il prend position aux côtés des partisans de l'ordre et de la moralité.


title: Roscoe Arbuckle

text: Il participe à la création de la Motion Picture Producers and Distributors of America (MPPDA) qui tente de donner une nouvelle image de l'industrie cinématographique. C'est un comité de censure chargé de veiller au contenu des films dans le but de se substituer aux comités de censures propre à chaque État. Créé dans le sillage de l'affaire Arbuckle/Rappe, c'est une organisation non gouvernementale qui conduit dans les années 1930 à l'adoption du code de morale cinématographique connu sous le nom de Code Hays.


title: Roscoe Arbuckle

text: L'interdiction de Roscoe Arbuckle est la première décision de la MPPDA. Adolph Zukor ayant déjà édicté une « liste de recommandations impératives » se bat pour imposer la morale dans la production de la Paramount faisant pression sur les gens qu'il dirige. Il est l'employeur de Roscoe Arbuckle et se trouve en porte-à-faux entre son discours moralisateur et les scandales qui découlent de l'affaire.


title: Roscoe Arbuckle

text: Le au matin est découvert le corps de l'acteur William Desmond Taylor, tué d'une balle dans le dos. Taylor est un acteur et réalisateur populaire de la Paramount. Parmi les nombreux suspects, beaucoup sont aussi des personnes proches de la Paramount. Mary Miles Minter, la jeune star du moment et maîtresse de Taylor, mais surtout Mabel Normand amie proche de la victime dont le nom est étroitement associé à Roscoe Arbuckle. La décision de la MPPDA intervient dans ce contexte qui est une raison supplémentaire pour expliquer la rigueur et l'iniquité de l'interdiction de Roscoe Arbuckle.


title: Roscoe Arbuckle

text: Lorsque William Hays tente de lever officiellement cette interdiction en , c'est un tollé général. De fait, Roscoe Arbuckle n'est pas autorisé à jouer dans des films pour les dix prochaines années.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Arbuckle quitte les États-Unis pour un voyage en Europe au mois d'.


title: Roscoe Arbuckle

text: L'éditorial du "New York Times" du consécutif à l'annonce de la levée de l'interdiction de Roscoe Arbuckle résume la situation : Aux yeux de la justice, Roscoe Arbuckle est lavé de tout soupçon, mais il y a eu tellement d'écrits et de passions soulevés lors de cette affaire, que la personnalité de ce dernier reste à tout jamais entachée du parfum de scandale. Son personnage de gentil garçon grassouillet, pas toujours très intelligent mais le cœur sur la main, est désormais associé à la perversion, au lucre et aux mœurs dévoyées d'une population qui sait autant susciter le rêve que les fantasmes.


title: Roscoe Arbuckle

text: Dans la communauté du cinéma, les partisans de la moralité sont légion et d'autres s'arrangent de cette victime expiatoire. Considéré comme le seul rival de Charlie Chaplin un an auparavant, il tombe en disgrâce et peu nombreux sont les fidèles qui ne se détournent pas de lui. Comprenant qu'il a peu de chances de revenir devant les caméras, c'est derrière qu'il poursuit son travail. Buster Keaton le fait travailler à ses côtés pour l'écriture et la réalisation de ses films comme pour "Daydreams" ou Sherlock Junior et Al St. John lui sert de prête-nom pour les films qu'il réalise. Grâce à l'influence de Joseph M. Schenck, il devient réalisateur et prend une partie du nom de son père comme pseudonyme : William Goodrich excluant ainsi le nom de famille, pour réaliser près d'une cinquantaine de courts-métrages entre 1925 et 1932. Durant cette période, il tourne un long métrage, "The Red Mill" en 1926. Buster Keaton intercède en sa faveur auprès de Marion Davies et la Metro-Goldwyn-Mayer pour que lui soit confiée la réalisation. King Vidor est chargé de le chaperonner. Le film a un petit succès mais l'expérience n'est pas renouvelée.


title: Roscoe Arbuckle

text: Minta Durfee entame une procédure de divorce en et Roscoe épouse le , Doris Deane une actrice dont il divorcera quatre ans plus tard.


title: Roscoe Arbuckle

text: De 1927 à 1930, Roscoe Arbuckle s'éloigne du cinéma. Il remonte sur les planches au printemps 1927 et entame une tournée à travers les États-Unis. Il a occasionnellement des problèmes lors de manifestations d'hostilité liée à l'affaire Arbuckle. En à Minneapolis il est interdit de représentation par la municipalité qui craint des troubles. Il annule sa tournée et retourne à Hollywood. Il rachète alors un cabaret, The Plantation dans la banlieue de Los Angeles, mais on est encore sous la période de la prohibition.


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1930, il revient au cinéma pour réaliser à nouveau plus de trente courts-métrages. Mais il a perdu la flamme des débuts et c'est essentiellement un travail alimentaire. Louise Brooks dira à Kevin Brownlow : .


title: Roscoe Arbuckle

text: En 1932, Arbuckle signe un contrat avec la Warner Bros. pour être la vedette, sous son propre nom, d'une série de six courts métrages produits par la Vitaphone. Il y renoue avec la comédie et retrouve Al St. John mais il s'agit surtout de films sonores. "Hey, Pop!", sort en et c'est tout de suite le succès. Seul le British Board of Film Censors en interdit la diffusion en référence à l'affaire de 1921. Le troisième de la série sort le . Devant le succès de ces trois premiers films et le tournage des trois suivants terminé, la Warner signe un contrat sur un long métrage. Le soir même, Roscoe Arbuckle a une attaque cardiaque et s'éteint dans la nuit.


title: Roscoe Arbuckle

text: Roscoe Arbuckle a été incinéré et ses cendres dispersées dans l'océan Pacifique.


title: Roscoe Arbuckle

text: En dépit de sa taille il était très sportif et agile, ses comédies étaient renommées pour leurs rythmes, scènes de poursuite et gags visuels. Il adorait le gag de la « tarte à la crème ». D'ailleurs, la première apparition connue du gag dans un film de Hollywood fut dans un film Keystone de 1913 appelé "" ("Mabel au fond de l'eau").


title: Roscoe Arbuckle

text: La filmographie a été divisée en périodes définies par les firmes de production et de distribution.De 1913 à 1915, Roscoe Arbuckle tourne dans 102 courts-métrages produits par la Keystone et distribués par la Mutual Film Corporation. Jouant la comédie sous la direction de Mack Sennett, Henry Lehrman, George Nichols ou Charles Avery, il réalise ensuite 48 des films dans lesquels il apparaît. Parfois Edward Dillon est crédité comme coréalisateur. De 1915 à 1916, Roscoe Arbuckle tourne encore dans onze courts-métrages qu'il écrit et réalise pour la Keystone intégrée à la Triangle Film CorporationDe 1917 à 1920, Roscoe Arbuckle tourne 22 courts-métrages de la série "Fatty" produits par la Comique Film Corporation et distribués par la Paramount. Il en est à chaque fois le réalisateur, l'interprète principal et le scénariste ou coscénariste. Buster Keaton y est souvent son partenaire et coréalisateur. Durant cette période, il fait une apparition dans "The Late Lamented" un film de Harry Williams produit par la Keystone. Il apparaît aussi en 1918 dans deux films de propagande pour soutenir l'effort de guerre : "Canadian Victory Loan Drive" et "United States Fourth Liberty Loan Drive".De 1920 à 1921, Roscoe Arbuckle tourne neuf longs-métrages pour la Paramount Pictures et sept sont sortis avant que n'éclate l'Affaire Rappe. Deux films ont été tournés avant mais ne sont pas montés et ne sortent pas aux États-Unis à la suite des conséquences de cette dernière. De 1925 à 1932, Roscoe Arbuckle tourne 43 courts-métrages et deux longs-métrages sous le pseudonyme de William B. Goodrich. Il écrit un bon nombre de ces films même s'il n'est pas toujours crédité. Il apparaît dans un documentaire consacré aux stars des débuts du cinéma ("Stars of Yesterdays") et furtivement dans "Listen Lana". Il écrit le scénario de "Match play" de Mack Sennett et participe à l'écriture du scénario de deux comédies musicales, "The Cuckoos" et "". Il est aussi le compositeur de la musique du film "Honeymoon Zeppelin". Le film "Carter DeHaven in Character Studies" de , où il joue lui est aussi attribué sans que cela soit confirmé.De 1932 à 1933, Roscoe Arbuckle tente un retour sur le devant de la scène en tant que comédien et sous son vrai nom. Il tourne alors six courts métrages réalisés par Alfred J. Goulding ou Ray McCarey pour la Warner Bros. et produits par The Vitaphone Corporation.


title: Cumulat

text: Un cumulat (nom générique) désigne, indépendamment de leur composition chimique, toutes les roches formées par la chute de cristaux au fond d'une chambre magmatique.


title: Cumulat

text: Une chambre magmatique est sujette à des courants de convection. Des cristaux en formation sont entraînés par ces courants. Lorsque la taille des cristaux devient trop importante (notamment avec des métaux comme le chrome et le nickel), leur vitesse de chute dépasse celle du courant ascendant. Ils s'accumulent au fond de la chambre magmatique et forment une roche plutonique stratifiée.


title: Cumulat

text: Ce processus permet d'expliquer une partie de la différenciation des roches magmatiques entre les séries ultramafiques à leucocrates.


title: Curling aux Jeux olympiques de 1932

text: Le curling est un sport de démonstration aux Jeux olympiques de Lake Placid de 1932. Le tournoi met aux prises sur deux jours des équipes américaines et canadiennes. Les Canadiens s'imposent en plaçant leurs sélections du Manitoba, de l'Ontario et du Québec sur le podium.


title: Jean Crinon

text: Jean Crinon (né le à Walincourt-Selvigny - mort le à Bruay-la-Buissière) était un journaliste sportif sur la RTF puis sur FR3 Nord-Pas-de-Calais. Il suivait en particulier les matches du LOSC avec passion, ce qui fait que son nom et sa ferveur resteront dans les mémoires de nombreux supporters du club.


title: Jean Crinon

text: Professeur de sport pendant 15 ans, il fut maire de Wannehain pendant 7 ans.


title: Jean Crinon

text: Né à  Walincourt  le , Jean Crinon fait ses études à Caudry, puis à Bohain et Saint-Quentin. Il tâte un peu de tous les sports, dont bien entendu le football qu'il pratique dans différents clubs: Walincourt, Chauny, Maubeuge, Saint-Quentin, alors en C.F.A.. Il pratique le cyclisme au Vélo-Club Saint Quentinois et aussi la boxe, ce qui lui donne l'occasion de croiser les gants, en camarade, avec Robert Duquesne de Walincourt, fils du maréchal ferrant et futur champion de France, en somme, les sports dits « populaires ».


title: Jean Crinon

text: Son père, commerçant en textile à Walincourt qui disait à son fils, aîné de cinq enfants: « Tu n'arriveras à rien avec la radio ! ». Ce père, lui-même sportif convaincu, avait dû arrêter à 18 ans pour raison de blessures. Par la suite, il est dirigeant du Club de football de Walincourt pendant 50 ans, et comme cela arrive fréquemment il avait probablement projeté ses aspirations sur la personne de son fils.


title: Jean Crinon

text: Suivant en cela les sages conseils de son père, le voici en 1945, maître d'Education physique à Chauny puis à Bohain et il pratique surtout les sports collectifs. Mais il joint à ses qualités sportives un don qui lui permet d'imiter les reporters sportifs de l’époque qui jouissent d'une grande popularité : Georges Briquet, Luc Varennes. Le samedi , il se présente aux portes de Radio Lille qui recrute des reporters sportifs régionaux. Il lit l'affiche à 11 heures et l'envie lui vient soudain de faire demi-tour en pensant aux personnages impressionnants qu'il va côtoyer. Mais voici qu'ils sortent tous des studios à midi, notre candidat s'aperçoit que ce sont des gens « comme tout le monde ». Il est « repêché hors délai » pour l’inscription, et subit le concours à 14 heures avec succès.


title: Jean Crinon

text: Tout d'abord pigiste, il continue d'enseigner à Saint-Quentin et passe 51 week-ends à Lille en tant que reporter. À la demande de Georges Briquet, il participe à l’émission nationale "Sports et musique". À Lille, la télévision fait ses débuts en 1950 ; progressivement le magazine hebdomadaire d'information devient quotidien et une heure est accordée aux résultats sportifs chaque lundi. À partir de 1960, c'est le boum de la télévision dans tous les foyers avec conséquences capitales sur l’intérêt porté au sport.


title: Jean Crinon

text: En 1970, Jean Crinon « fait le saut ». Il abandonne l'enseignement et devient titulaire à l'ORTF de Lille, responsable des sports dans un studio qui restera inchangé de 1950 à 1980 et en compagnie d'André Wartel, champion nordiste de course à pied. À ce titre, il a pour mission d'établir le calendrier des émissions sportives en début de semaine en fonction des multiples informations qui aboutissent à son bureau. La « Semaine » s'étend surtout du jeudi matin au lundi soir, avec, on s'en doute, des horaires de travail très élastiques. L'équipe des cameramen, aidée de dix pigistes locaux enregistre les images qui seront commentées par les journalistes et projetées, soit le soir même, soit le lundi soir.


title: Jean Crinon

text: Il décède à son domicile à Bruay-la-Buissière le , où il vivait avec sa femme et ses deux plus jeunes filles.


title: Jean Crinon

text: Un reportage daté de 1985 de FR3 Nord Pas-de-Calais sur le site le l'INA : Jean Crinon évoque les débuts de Télé Lille


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Vivre sa vie est un film français réalisé par Jean-Luc Godard, sorti en 1962.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Le film raconte en 12 « tableaux » l'histoire de Nana, jeune vendeuse désargentée qui rêve de devenir actrice à Paris et en vient, peu à peu, à se livrer à la prostitution.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Le film suit, en douze tableaux, et en noir et blanc, le personnage d'une jeune vendeuse, Nana (anagramme d'Anna), d'origine provinciale, désargentée à la suite de la perte de son emploi, à Paris. Tableau 1. Nana, filmée de dos dans un bar, vient de quitter son petit ami et discute avec lui de leur récente rupture. Celui-ci, filmé de dos également, insiste pour reformer leur couple. « Si on recommence ensemble, je te trahirai de nouveau » déclare-t-elle. « Tu me quittes parce que je n'ai pas d'argent ? ». « Oui peut-être ».


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 2. Sur l'avenue de Wagram à Paris, Nana est vendeuse chez un disquaire. Sans argent, elle demande à une collègue de lui prêter , mais celle-ci refuse. Nana et sa collègue ont un intérêt commun pour la littérature.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 3. Dans la cour d'un immeuble où elle ne semble pas habiter, Nana fait l'objet de la méfiance de la concierge. Dans la rue, un homme qu'elle connaît l'invite à dîner, elle refuse. Elle passe la soirée avec un autre homme dans un cinéma de Saint-Michel pour regarder "La Passion de Jeanne d'Arc". La séquence montrée à l'écran est celle où Jeanne d'Arc apprend qu'elle va être envoyée au bûcher. « Quelle sera ta délivrance ? » demande un homme. « La mort » répond l'héroïne. Nana, émue, pleure. En sortant, elle quitte l'homme avec qui elle était et en retrouve un autre dans un bar des environs. Il est photographe et lui propose de poser pour lui, partiellement dénudée, en lui affirmant que cela pourrait lancer sa carrière d'actrice. Malgré sa réticence initiale, elle accepte.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 4. Nana est dans un poste de police. « Nana Kleinfrankenheim, née le à Fribourg en Moselle, actuellement sans domicile, c'est bien ça ? » « Oui c'est ça ». Nana raconte au fonctionnaire : une femme a laissé tomber un billet de dans la rue. Elle l'a récupéré mais la dame s'en est aperçu. Elle lui a rendu l'argent mais la femme en question a tout de même déposé plainte contre elle. Le spectateur doit comprendre que la plainte a eu lieu parce que la victime soupçonnait Nana d'être une prostituée. Face aux questions du fonctionnaire, elle reconnaît qu'elle réside généralement chez des amis, notamment chez des hommes.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 5. Nana se prostitue dans un quartier de l'ouest parisien. Un inconnu lui demande : « Vous m'emmenez ? ». Elle accepte. « Combien vous voulez ? » Nana ne sait pas, propose : «  ? ». L'homme hésite puis lui en donne . Pour ce prix, il considère qu'il peut l'embrasser malgré la réticence de celle-ci.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 6. De retour dans la rue, Nana retrouve Yvette, une amie également prostituée. Celle-ci avait un compagnon, Raymond, et a des enfants. Après sa rupture, sans argent, elle a commencé à se prostituer. « C'est triste, mais je ne suis pas responsable ». Nana, elle, considère que l'on est responsable de tous ses actes. La discussion a lieu dans un bar : Yvette propose à Nana de lui faire rencontrer Raoul, qui joue au flipper. L'homme, jeune mais assez intimidant, insulte Nana pour tester sa réaction. Celle-ci en rit. Il quitte le bar soudainement. Des coups de feu se font entendre dans la rue. Un homme est tué, un autre blessé. Raoul ne réapparaît pas.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 7. Nana écrit une lettre dans laquelle elle demande à une entremetteuse, connue d'Yvette, l'obtention d'une place chez elle. « J'ai 22 ans. Je trouve que je suis jolie. Mes cheveux sont courts, mais ils repoussent très vite ». Avant qu'elle ait terminé sa lettre, Raoul réapparaît. Il lui pose des questions sur la lettre qu'elle écrivait. « Je voudrais gagner plus d'argent » justifie-t-elle. « À Paris, je peux vous faire gagner plus d'argent ». « Ah oui ? Je veux bien ». L'homme est proxénète.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 8. Un dialogue en voix off, didactique, permet de répondre aux questions que Nana se pose sur la réglementation du métier, les contrôles médicaux, l'importance d'être belle, la manière de trouver des clients, les tarifs, la somme à reverser à son proxénète, l'hygiène, le risque de tomber enceinte, l'impossibilité de refuser des clients, le nombre de clients par jour.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 9. Nana demande à Raoul si elle peut avoir des vacances. Oui : les journées de visite médicale sont des journées de vacances où il est de tradition que la prostituée passe la journée avec son proxénète qui lui offre des sorties. Dont acte : un soir, Nana se rend dans un bar avec Raoul. Ayant envie de s'amuser, Nana met de la musique puis danse en mettant en avant ses charmes auprès d'un joueur de billard.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 10. Une journée parmi d'autres. Nana fait monter dans sa chambre Dimitri, un photographe de publicité. Une partie du dialogue n'est pas audible par le spectateur. L'homme semble avoir demandé la venue d'une seconde prostituée. Nana entre dans différentes chambres de l'hôtel de passe pour trouver une autre jeune femme disponible. L'affaire a lieu avec cette seconde personne et le client demande finalement à Nana de rester simplement sur le bord du lit.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 11. Place du Châtelet, Nana entre dans un café et discute avec un homme assez âgé. Celui-ci accepte de lui offrir un verre. Il lui parle de littérature, en particulier de la mort de Porthos dans l'univers des "Trois Mousquetaires". Le personnage meurt écrasé par des rochers après s'être arrêté de courir pour fuir. Nana et l'inconnu philosophent sur la parole, le silence, la pensée, l'erreur, la vérité, le mensonge, l'amour et la vie. « L'amour est une solution, à condition qu'il soit vrai » déclare le vieil homme.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Tableau 12. Nana se trouve chez l'homme qui jouait au billard. Il lit les œuvres d'Edgar Poe. Dans une brève séquence muette, les dialogues entre les deux personnages apparaissent sous forme de sous-titres. Puis, en voix off, Jean-Luc Godard lit un extrait du "Portrait ovale". Ce texte d'Edgar Poe évoque un peintre dressant le portrait d'une jeune femme, tandis que le visage de Nana apparaît à l'écran sous différents angles. Le peintre passe des jours et des nuits sur ce portait sans s'apercevoir que la jeune femme qui lui sert de modèle et qu'il aime devient de plus en plus faible. Il ne la regarde, il se fixe sur l'image parfaite qu'il veut dresser d'elle. La nouvelle d'Edgar Poe se termine pas la mort de la jeune femme. Jean-Luc Godard ajoute : . Le film redevient muet : Nana, sous-titrée, déclare au jeune homme qu'elle l'aime. Peu après, elle annonce à Raoul qu'elle va quitter ses services. Raoul refuse. Accompagné de plusieurs hommes, il emmène Nana en voiture. Dans une rue discrète, il essaie de vendre Nana à un autre proxénète. Une rixe a lieu à cause d'une discorde sur le prix. L'acheteur tire un coup de feu et Nana reçoit la balle en pleine poitrine. Raoul panique et tire à son tour sur Nana qui s'effondre. Les hommes quittent la scène en laissant Nana sur la route, morte.


title: Vivre sa vie (film, 1962)

text: Il faut noter qu'à la Mostra de Venise, bien que ce film ait été sélectionné, Jean-Luc Godard a du retirer à la demande de la direction du Festival trois plans jugés choquants pour la présentation officielle en soirée. Pour la projection à la presse presse, la version était par contre intégrale.


title: Odontoceridae

text: Les Odontoceridae (Odontocéridés en français) sont une famille d'insectes trichoptères.


title: Odontoceridae

text: Selon :


title: Fonction lorentzienne

text: Une fonction lorentzienne, ou courbe lorentzienne — du nom de Hendrik Lorentz — est une fonction de la forme suivante :


title: Fonction lorentzienne

text: C'est l'expression la plus simple d'une lorentzienne, centrée en "x"=0.


title: Fonction lorentzienne

text: Une forme paramétrée par l'abscisse "x" du sommet et la largeur à mi-hauteur (couramment appelée "largeur" de la lorentzienne) est la fonction "L" définie par : En son sommet, elle atteint :


title: Fonction lorentzienne

text: C'est une courbe en cloche.


title: Fonction lorentzienne

text: En théorie des probabilités, elle est la densité de probabilité de la loi appelée loi de Cauchy (à un préfacteur de normalisation près).


title: Fonction lorentzienne

text: Sa transformée de Fourier est


title: Fonction lorentzienne

text: En spectrométrie d'émission ou d'absorption, une raie correspond à l'énergie de transition entre deux niveaux d'énergie. Le spectre devrait donc présenter une bande de fréquence (ou d'énergie) infiniment mince (signal monochromatique). Dans les faits, cette raie a une certaine largeur. Dans le cas d'un gaz, une fonction lorentzienne permet de modéliser la largeur de cette raie (dans un spectre en fréquences) en raison des collisions entre les molécules (élargissement lorentzien) : l'élargissement de la raie est dû à un raccourcissement de la durée d'émission induit par les chocs.


title: Fonction lorentzienne

text: En diffractométrie de rayons X, une fonction lorentzienne permet de décrire le profil des pics de diffraction si l'on considère un effet de taille de cristallites (loi de Scherrer).


title: Fonction lorentzienne

text: Dans les bruits électroniques basse fréquence, le bruit de génération-recombinaison (bruit GR) suit une loi lorentzienne.


title: Phyllodactylus

text: Phyllodactylus est un genre de geckos de la famille des Phyllodactylidae.


title: Phyllodactylus

text: Les 49 espèces de ce genre se rencontrent en Amérique du Sud, en Amérique centrale et dans le Sud des États-Unis.


title: Phyllodactylus

text: Selon :


title: Dimanche de la Passion

text: Le Dimanche de la Passion est le cinquième dimanche du Carême. Il est aussi appelé "Judica" ou, en Allemagne, le dimanche noir.


title: Molannidae

text: Les Molannidae (molannidés) forment une famille d'insectes de l'ordre des trichoptères.


title: Molannidae

text: Selon : Selon :


title: Latifundium (Antiquité)

text: Un latifundium (du latin "latus", « spacieux » ; "fundus", « ferme ») est, dans l'Antiquité, un grand domaine agricole.


title: Latifundium (Antiquité)

text: En Italie, un "latifundium" était une grande propriété agricole à l'origine constituée à partir des distributions de l"Ager publicus" au début du Par extension, le terme désigne les grandes exploitations agricoles des colonies romaines en Sicile d'abord, puis en Grèce et dans les provinces d'Afrique. Leur production était, suivant les régions, spécialisée dans le vin, les céréales ou l'olive. Chacune comportait une grande ferme, "villa rustica", avec une importante équipe d'esclaves ("familia") qui fournissait une abondante main d'œuvre à bon marché. De telles propriétés avaient le capital suffisant pour produire de nouvelles récoltes et de nouvelles couvées tout en exploitant la terre et en faisant des bénéfices. Le développement des "latifundia" s'accompagna d'une importante concentration des terres agricoles. Les petits propriétaires, acculés par la nécessité de vivre de leur agriculture mixte, ne pouvaient pas rivaliser sur le marché, d'autant qu'une grande partie des terres avaient été transformées en pâturages, tenus par des esclaves bergers. Aussi un grand nombre de paysans fermiers furent obligés de vendre leurs petites propriétés.L'ordre sénatorial a assis sa puissance économique par la propriété foncière. Les métiers économiques leur étaient interdits depuis la "lex Claudia" de -218. Par ailleurs, ils ont peu à peu cessé de payer les loyers et ont accaparé les terres provoquant la question agraire.


title: Latifundium (Antiquité)

text: Ce type d'exploitations loué par Caton l'Ancien est décrié par Columelle qui estime que ce système est anti-économique ; Pline l'Ancien estime lui que les "latifundia" ont été la ruine de l'Italie. Les "latifundia" en développant un modèle extensif n'ont pas permis de développer des cultures fragiles ou qui nécessitaient des soins particuliers. Le rendement y était faible, bien moins bon que dans une ferme classique, cependant les coûts de production étaient plus faibles que dans une ferme moderne, si bien qu'au final, ce système était financièrement attractif. Quand le travail servile cessa d'être bon marché, la "familia" fut remplacée par des fermiers gérants, les "coloni".


title: Mark Schwahn

text: Mark Schwahn est un scénariste et réalisateur américain. Il est le créateur et le producteur exécutif des séries "Les Frères Scott" et "The Royals".


title: Mark Schwahn

text: Mark Schwahn est né en 1966 et a grandi à Pontiac dans l'Illinois aux États-Unis. En 1997, il écrit les scénarios du film 35 Miles From Normal dont il est le réalisateur. Mais durant cette année, il fait aussi ses premiers pas d'acteur dans le film Colin Fitz. Puis en 2000, il écrit les scénarios du film Whatever It Takes. C'est en 2003 que son talent est reconnu puisqu'il crée la série Les Frères Scott, il écrit quasiment tous les scénarios des épisodes et y fait également quelques apparitions en tant qu'acteur. En 2004, il écrit les scénarios du film The Perfect Score (coécrit avec Jon Zack et Bryan Greenberg) et en 2005, du film Coach Carter.


title: Mark Schwahn

text: Aujourd'hui, il est le producteur exclusif de 44 épisodes des Frères Scott, le scénariste de 135 épisodes et le réalisateur de 6 épisodes de cette série qui connait le succès. Et c'est en 2009 que Mark s'essaie à la production de musique avec l'album de Kate Voegele, A Fine Mess.


title: Mark Schwahn

text: En 2017, il fait l'objet de plusieurs accusations d'agressions sexuelles par d'anciennes scénaristes des Frères Scott, rapidement suivies par celles d'Hilarie Burton (Peyton Sawyer) et Danneel Ackles (Rachel). Toutes les actrices et tous les acteurs de la série ont soutenu les victimes de ses agressions. A la suite de ces accusations, Alexandra Park (Eleanor Henstridge) actrice de The Royals s'est elle aussi confiée sur des gestes et des paroles inappropriées de la part de Mark Schwahn. Tout le casting de la série a également soutenu l'actrice. Le scénariste et réalisateur a depuis été suspendu et écarté de The Royals.Mark Schwahn est le créateur ainsi que le producteur exécutif de la série télévisée "Les Frères Scott" ("One Tree Hill") dont le casting est composé des acteurs Chad Michael Murray, Hilarie Burton, Sophia Bush, James Lafferty, Bethany Joy Lenz, Austin Nichols, Robert Buckley et Shantel VanSanten.


title: Mark Schwahn

text: La série a été créée en 2003, elle devait être à l'origine un film s'appelant "Ravens", en référence à l'équipe de basket de la série. La série raconte l'histoire de deux demi-frères, Lucas (Chad Michael Murray) et Nathan (James Lafferty), qui partagent tous deux la même passion : celle du basket. Lucas a été abandonné par son père Dan, qui était âgé de 17 ans quand il est né, Dan est parti avec Deborah, avec qui il a eu un autre enfant, se prénommant Nathan. Il a choisi d'élever ce dernier et de renier Lucas. Mais un jour, les deux frères se retrouvent dans le même lycée et le riche Nathan n'arrête pas de martyriser son demi-frère. Lucas n'a en effet pas beaucoup d'ami à part sa meilleure amie Haley (Bethany Joy lenz) et est sous le charme de Peyton (Hilarie Burton), qui n'est autre que la petite amie de Nathan. Puis très vite, Lucas se fera approcher par la séduisante Brooke (Sophia Bush), la meilleure amie de Peyton. Mais l'arrivée de Lucas dans l'équipe de basket du lycée, qui a pour capitaine Nathan, mettra le feu aux poudres.


title: La Dramaturgie

text: La Dramaturgie est un traité d'Yves Lavandier consacré à l'art du récit dramatique. Il est paru en avril 1994 aux éditions Le Clown & l'Enfant, révisé en , , , , et . C'est un exemple d'auto-édition.


title: La Dramaturgie

text: En , Yves Lavandier annonce qu'il cède les droits de son livre aux Impressions nouvelles après vingt-cinq ans d'auto-édition.


title: La Dramaturgie

text: "La Dramaturgie" traite de l'art du récit au théâtre, au cinéma, à la télévision, dans l'opéra, en bande dessinée et à la radio. L'auteur fait une distinction claire entre ce qui est écrit pour être vu et/ou entendu et ce qui est écrit pour être lu (la littérature).


title: La Dramaturgie

text: Dans son principe, le livre fonctionne comme "La Poétique" d'Aristote. Il s'appuie sur l'œuvre des grands auteurs dramatiques (Age-Scarpelli, Samuel Beckett, Bertolt Brecht, Charlie Chaplin, Jean-Michel Charlier, René Goscinny, Hergé, Alfred Hitchcock, Henrik Ibsen, Ernst Lubitsch, Molière, Dino Risi, William Shakespeare, George Bernard Shaw, Sophocle, Orson Welles, Billy Wilder) pour répondre aux trois questions suivantes :


title: La Dramaturgie

text: L'auteur aborde les mécanismes du récit dramatique : conflit, protagoniste, objectif, enjeu, obstacles, suspense, caractérisation, structure en trois actes, préparation, ironie dramatique, comédie, activité, dialogue. Une pièce de Molière, "L'École des femmes", et un film réalisé par Alfred Hitchcock, "La Mort aux trousses", étaient analysés en détail jusqu'à la version de 2008. Plusieurs annexes sont consacrées à l'écriture pour enfants, aux rapports entre littérature et Dramaturgie, au court métrage ou au documentaire.


title: La Dramaturgie

text: Au fil des pages, Yves Lavandier développe de nombreuses idées maîtresses. D’après lui :


title: La Dramaturgie

text: A partir de la deuxième édition (1997) jusqu'à la septième (2017), la couverture était constituée d'une mosaïque de seize photos évoquant l'ensemble du répertoire dramatique : un masque de tragédie grecque, en référence à "Œdipe roi", "Hamlet", Molière dans "Dom Juan", "Cyrano de Bergerac", "Les Lumières de la ville", "Laurel et Hardy", "Mère Courage et ses enfants", "Citizen Kane", "Jeux dangereux", "En attendant Godot", "Psychose", "Astérix en Corse", "Parfum de femme", "La Petite Sirène", "Un jour sans fin" et la série télévisée "The Peter principle".


title: La Dramaturgie

text: Yves Lavandier affirme que la théorie fractale s’applique aux mécanismes du récit. La forme simple protagoniste-objectif-obstacles se retrouve à différentes échelles : la série, l’œuvre unitaire, l’acte logistique, l’acte dramatique, la séquence, la scène, jusqu’à certains dialogues. C’est la spécificité de chaque composant et la combinaison de milliers de formes simples qui donnent à chaque récit son caractère unique et son apparente originalité.


title: La Dramaturgie

text: Yves Lavandier pense que le principal auteur (pas le SEUL auteur mais le PRINCIPAL auteur) d'une œuvre audiovisuelle est souvent son scénariste ou même parfois l'auteur du roman ou de la pièce à l'origine du scénario (comme avec "Douze hommes en colère", "Le Limier", "Miracle en Alabama" ou la plupart des séries télévisées). Après l'avoir écrit dans "Évaluer un scénario", Yves Lavandier s'en explique dans un entretien avec la Guilde française des scénaristes.


title: La Dramaturgie

text: En revanche, contrairement à ce qui a été affirmé, il n’a jamais dit ni écrit ni pensé que Yves Lavandier est un fervent défenseur de l’article Art. L. 113-7 du code de la propriété intellectuelle qui affirme (depuis ) qu'un film est une œuvre de collaboration possédant plusieurs auteurs :


title: La Dramaturgie

text: Dès son apparition, l’ouvrage est encensé par de nombreux professionnels du théâtre, du cinéma, de l'audiovisuel et de la bande dessinée. En 2006, dans "Le Cercle", Frédéric Beigbeder qualifie Yves Lavandier de .


title: La Dramaturgie

text: Pour Jacques Audiard, "La Dramaturgie" est comparable à la "Poétique" d’Aristote. Pour Francis Veber, c’est La romancière québécoise Chrystine Brouillet recommande les entretiens de François Truffaut avec Alfred Hitchcock et "La Dramaturgie" "pour la construction d’une intrigue ou la création d’un personnage."


title: La Dramaturgie

text: "La dramaturgie" est le traité de narration qui a le plus influencé Nicolas Mathieu (lauréat du Prix Goncourt 2018).


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Déborah Danblon sur France Inter (entre 34'40 et 35'20) : "Livre essentiel pour tous ceux que l’écriture passionne."


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Marianne Pierre-Doutriaux dans 64_Page : "Grâce à ces nombreuses références, Yves Lavandier explique de façon très éclairante les mécanismes du conflit, des obstacles, des protagonistes, de l’ironie, du flashback, du dialogue, etc. On apprend en même temps une foule d’anecdotes intéressantes ! Lecture plus que conseillée aux scénaristes de tous poils!"


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Didier Bourg dans L'Écran de la FFCV : « Partout où il y a du récit, Yves Lavandier fait autorité. Son ouvrage est tout à fait pratique. Il est riche de références éclairantes, étonnantes et captivantes empruntées au cinéma bien sûr, mais aussi à la télévision, au théâtre, à la littérature et même à la bande dessinée. Il constitue aussi une profonde réflexion sur le sens de la dramaturgie et un vrai bonheur de (re)découverte du cinéma. Bref, à ne pas manquer. »


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Laurence Bertels dans La Libre Belgique : « Pour les professionnels, uniquement ? Rien n’est moins sûr. Gageons que le spectateur passionné, l’amoureux du théâtre, le lecteur de BD, l’addict aux séries, ou le romancier en mal d’inspiration – même si celui-ci n’entre pas dans le public cible – prendra un réel plaisir à découvrir cet ouvrage truffé de références accessibles. (...) L’auteur dramatique, cinéaste et script doctor a, lui-même, extrêmement bien construit son traité, qui se lit quasiment comme un roman. »


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de David Neau dans À Voir À Lire : "Un recueil passionnant, instructif, à lire absolument et à maîtriser dans la mesure de vos compétences."


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Franz Van Cauwenbergh dans Lectures.Cultures : "Une somme impressionnante et de grande qualité, qui s’intéresse d’ailleurs aussi à quelques oubliés de la BD, sans doute à redécouvrir."


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Thibault Loucheux dans Snobinart : « Souvent comparé à "Poétique" d’Aristote, "La dramaturgie" a l’avantage d’avoir été régulièrement rééditée, et de s’inscrire dans un vision bien plus contemporaine de la construction du récit. »


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante de Rachid Ouadah sur motionXmedia : « "La dramaturgie" impressionne par sa taille mais elle cache en vérité un discours accessible à tous. »


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante des Artisans de la Fiction : "La vraie puissance de "La Dramatrugie" est d’appuyer sa démonstration sur un corpus d’exemples extrêmement contrastés issus du cinéma (autant blockbusters que cinéma d’auteur), du théâtre et des contes. L’étude technique des modèles narratifs, abandonnée en France à partir de 1870, fait ainsi son grand retour. L’approche d’Yves Lavandier fait l’effet d’une bombe dans l’esprit de tous ceux et toutes celles qui ont étudié la narration à travers le miroir déformant de l’analyse cinématographique et littéraire. La révolution initiée par Yves Lavandier ne fait pas table rase : elle replace la notion d’apprentissage et d’héritage technique au cœur des formations à la narration."


title: La Dramaturgie

text: Critique indépendante (en anglais) de Jan Baetens dans Cultural Studies Leuven : "... the new edition of what is considered the screenwriter’s bible, the one and only that actually deserves this title: Yves Lavandier’s Dramaturgy".


title: La Dramaturgie

text: Vingt ans après la sortie de la première édition (en 1994), "La Dramaturgie" atteint les vendus, toutes éditions françaises cumulées.


title: La Dramaturgie

text: Pour la cinquième édition de , Yves Lavandier a décidé de garder les 500 pages de la partie majoritairement théorique et de développer les parties pratiques pour en faire de nouveaux livres. "Construire un récit", paru en , propose une méthode pour les auteurs qui veulent composer une pièce, un scénario ou une nouvelle. "Évaluer un scénario", également paru en , s’attache à la « lecture » et l'analyse des scénarios et plus généralement de tous textes dramatiques. Enfin, "Récits dramatiques exemplaires", qui reste à paraître, est censé analyser une trentaine d’œuvres dont "L'École des femmes" et "La Mort aux trousses". Même si les livres abordent les mêmes notions, l'auteur s'est efforcé de ne jamais se répéter et de proposer des exemples différents, plus théoriques dans "La Dramaturgie" et plus pratiques dans "Construire un récit" et "Évaluer un scénario".


title: La Dramaturgie

text: Pour l'édition datée de , Yves Lavandier a changé le sous-titre de "La Dramaturgie". « L'art du récit » remplace « Les mécanismes du récit ». Comme il l'explique dans la préface, il s'est rendu compte que le mot « mécanismes » convenait bien à tous les artistes (cinéastes, metteurs en scène, musiciens, écrivains, dessinateurs) qui craignent ou méprisent le récit et lui refusent le statut d'art à part entière. Or le récit est bel et bien un art, un art majeur, ancestral et nécessaire au développement humain. Et Lavandier de conclure : "La Dramaturgie" a été traduit en italien ("L'ABC della drammaturgia", Dino Audino Editore, 2001), en espagnol ("La dramaturgia", Ediciones Internationales Universitarias, 2003), en anglais ("Writing Drama", Le Clown & l'Enfant, 2005) et en portugais ("A dramaturgia", Le Clown & l'Enfant, 2013).


title: John Brancato

text: John D. Brancato, dit John Brancato, né le , est un scénariste américain.


title: John Brancato

text: Il collabore souvent avec Michael Ferris, avec lequel il a notamment créé les séries "Traque sur Internet" et "Les Médiums".


title: Hotié de Viviane

text: L’Hotié, Hostié ou maison de Viviane, également dénommé Tombeau des Druides est un coffre funéraire situé à Paimpont, en Ille-et-Vilaine. L'hotié de Viviane a été décrit rapidement au cours du puis oublié, mais les différents incendies du Val sans retour et les actions locales ont permis de le retrouver et d'y effectuer des fouilles. La légende en fait la demeure de la fée Viviane, où elle retiendrait l'enchanteur Merlin dans une prison d'air. Une autre légende l'assimile à l'esplumoir Merlin. Lorsque la localisation du Val sans retour est déplacée dans le val de Rauco en 1850, le site mégalithique proche de la vallée de Gurvant prend le nom d’Hotié de Viviane qui est parfois assimilé au tombeau de Viviane. Auparavant, ce tombeau était localisé à proximité du Tombeau de Merlin et de la première localisation du Val sans retour dans la vallée de la Marette.


title: Hotié de Viviane

text: Cette construction mégalithique se trouve au sud-ouest de la forêt de Paimpont. Il est possible de l'atteindre en passant par le village de Beauvais pour se diriger vers la lande de Rauco. Il apparaît après les dernières maisons de La Guette, surplombant le Val sans retour, sur une hauteur s’élevant à environ d’altitude.


title: Hotié de Viviane

text: Il s'agit d'un des rares coffres sous tumulus dans une région qui compte habituellement des allées couvertes datées de la même époque. Il a été fouillé en 1982-1983. Le tumulus qui recouvrait le coffre était constitué de petites pierres retenues par des dalles, de à de long, enfoncées de biais à 45° d'une quinzaine de centimètres dans le sol. Le coffre proprement dit est entouré par 12 dalles de schiste rouge délimitant une chambre funéraire de de long sur de large et ne dépassant pas de haut. Il devait être recouvert par d'autres dalles désormais disparues détruites par des chercheurs de trésor.


title: Hotié de Viviane

text: Les morts y étaient vraisemblablement déposés côté sud, en passant par une dalle moins haute. Le mobilier funéraire retrouvé se composait de haches polies en dolérite du type A, de silex, de bijoux pendeloques, de céramiques grossières du Néolithique final, de meules et de percuteurs. L'ensemble a été daté entre et av. J.-C.. La datation par le carbone 14 de charbons de bois retrouvé sur place a affiné l'estimation entre et av. J.-C.


title: Hotié de Viviane

text: Au fil du temps, le nom de « Tombeau des druides », lié au légendaire gaulois, a été supplanté par celui d'« Hotié de Viviane » car il aurait été, selon la légende, le refuge de la fée Viviane. Comme pour la plupart des toponymes légendaires de la forêt de Paimpont, c'est au romantique et celtomane Blanchard de la Musse que l'on doit d'avoir lié ce lieu aux légendes arthuriennes. Cette affirmation fut reprise plus tard par Félix Bellamy et de nombreux auteurs comme Pierre Saintyves et Jean Markale.


title: Fonction de Voigt

text: Une fonction de Voigt est le produit de convolution d'une fonction gaussienne d'une fonction lorentzienne et d'une distribution de Dirac, ce dernier donnant la translation. C'est donc une fonction de la forme soit, si le sommet se trouve en 0 ("x" = 0) :


title: Fonction de Voigt

text: En spectrométrie d'émission ou d'absorption, une raie correspond à l'énergie de transition entre deux niveaux électroniques. Le spectre devrait donc présenter une bande de fréquence (ou d'énergie) infiniment mince (signal monochromatique). Dans les faits, cette raie a une certaine largeur. Dans le cas d'un gaz, la fonction de Voigt permet de modéliser la largeur de cette raie en raison :


title: Fonction de Voigt

text: En diffractométrie de rayons X, la fonction de Voigt permet de décrire le profil des pics de diffraction si l'on considère :


title: Fonction de Voigt

text: Le produit de convolution n'est pas une opération simple. À l'époque où l'informatique ne permettait pas d'effectuer ce calcul, il a fallu trouver des approximations de cette fonction de Voigt. Deux d'entre elles sont décrites ci-dessous. Il en existe également de plus complexes mais plus précises.


title: Fonction de Voigt

text: Une pseudo-fonction de Voigt ("" en anglais) est la somme d'une gaussienne et d'une lorentzienne ayant la même position et la même aire. Le facteur de proportionnalité, noté , est appelé facteur de Lorentz :


title: Fonction de Voigt

text: Pour = 0, on retrouve une gaussienne et pour = 1, on retrouve une lorentzienne.


title: Fonction de Voigt

text: Si l'on compare les pseudo-fonctions de Voigt avec une fonction de Voigt ( = 1 pour la gaussienne, = 1 pour la lorentzienne), le paramètre de Lorentz donnant l'écart quadratique minimal vaut :


title: Fonction de Voigt

text: On utilise fréquemment la VII fonction de Pearson, définie, pour "x" entier, par où M est le paramètre de forme, ou « largeur de Pearson ».


title: Fonction de Voigt

text: On écrit parfois une expression simplifiée :


title: Fonction de Voigt

text: On a


title: Fonction de Voigt

text: Cette fonction est utilisée depuis 1977 pour représenter la forme des pics de diffraction X.


title: Jeu de rythme

text: Un jeu de rythme est un genre de jeu vidéo où le "gameplay" est orienté presque entièrement autour de la capacité du joueur à suivre un tempo musical et de rester en harmonie avec lui. Généralement le son a plus d’importance que les graphismes, mais la composante visuelle a toutefois une certaine influence sur le "gameplay".


title: Jeu de rythme

text: Dans un jeu de rythme, le joueur doit appuyer sur des boutons spécifiques ou activer des commandes à l'aide d'un contrôleur de jeu spécialisé, au rythme de la musique. L'agencement des combinaisons est habituellement assez simple et les mouvements exigés sont, de manière générale, prédéterminés plutôt qu'aléatoires. Plus récemment, les jeux de musique tels que "Rez" (2002) tentent de s'éloigner de la traditionnelle approche « jacques a dit », en donnant aux joueurs plus de liberté dans les bruits qu'ils créent.


title: Jeu de rythme

text: Les jeux de rythmes ont eu (et ont encore) un succès retentissant dans les pays asiatiques.


title: Jean-Paul Bathany

text: Jean-Paul Bathany, né le à Argol (Finistère), est un scénariste français. Il est le frère de l'écrivain Claude Bathany auteur de "Country Blues" et de "Last Exit to Brest".


title: Jean-Paul Bathany

text: Pour Canal+, il est auteur sur la série "H", cocréateur et auteur avec Bruno Nicolini, Alexandre Pesle, Frédéric Proust et Éric Lavaine de la série "Le 17" et créateur, avec Bruno Nicolini, Alexandre Pesle et Frédéric Proust de la série "La Famille Guérin".


title: Jean-Paul Bathany

text: Jean-Paul Bathany a participé à l'écriture, sur la première saison, de la série "Caméra Café" (M6) et à la série "Faut-il ?" d'Éric Lavaine (Canal Plus). Il est auteur de la série "les Guignols de l'info" (Canal Plus) de 1993 à 1999 et de la série "Demain le Monde" (Canal Plus).


title: Jean-Paul Bathany

text: En 2006, de nouveau avec Frédéric Proust, il collabore à l'écriture du film de Pierre-François Martin-Laval, "Essaye-moi".


title: Jean-Paul Bathany

text: En 2007, il adapte "Monsieur Jean" au cinéma pour "Ce soir je dors chez toi" réalisé par Olivier Baroux.


title: Jean-Paul Bathany

text: En 2008, il écrit pour le film d'Olivier Baroux, "Safari", pour le film de Pierre-François Martin-Laval : "King Guillaume", pour le film "L'Italien" d'Olivier Baroux et pour le téléfilm "Le pot de colle" de Julien Séri pour M6.


title: Jean-Paul Bathany

text: En 2010, il écrit pour le film "Le Marquis" de Dominique Farrugia et pour le film "Hôtel Normandy" de Charles Némes.


title: Jean-Paul Bathany

text: En 2015, il écrit le scénario de "Chic", film de Jérôme Cornuau


title: Jean-Paul Bathany

text: Sa pièce "Eurêka" a été jouée au Théâtre des Variétés à Paris en 2016 et 2017.


title: Jean-Paul Bathany

text: Sa pièce "Le crime était parfait ou presque" a été jouée au Théâtre de la Boussole à Paris en 2016 et 2017


title: María de las Mercedes de Bourbon (1880-1904)

text: María de las Mercedes (ou Mercedes) d’Espagne, princesse des Asturies et infante d'Espagne, est née le au palais d’Orient, à Madrid, et morte le dans le même palais. Fille aînée du roi Alphonse XII et de sa seconde épouse l’archiduchesse Marie-Christine d’Autriche, elle est toute sa vie durant l’héritière présomptive de la Couronne espagnole.


text: En 1901, Mercedes épouse Charles de Bourbon (1870 – 1949), qui porte le titre de courtoisie de « prince des Deux-Siciles », avec lequel elle a trois enfants. L’infante et son mari sont les ancêtres des prétendants siciliens implantés en Espagne, et notamment du « duc de Calabre », dont le père était membre de l’actuelle famille royale espagnole.


text: Née le au palais royal de Madrid, l’infante María de las Mercedes est la fille aînée d’Alphonse XII, roi de la Restauration bourbonienne qui règne depuis 1874, et de sa seconde épouse, l’archiduchesse Marie-Christine d’Autriche. Baptisée des prénoms Isabel Teresa Cristina Jacinta María de Todos los Santos, l’infante reçoit comme marraine sa grand-mère paternelle, la reine Isabelle II, qui a quitté son exil parisien pour assister à la naissance de son premier petit-enfant. Pourtant, la famille royale reçoit la naissance de l’infante de façon plutôt amère puisqu’un garçon, un « véritable héritier » était espéré à la place d’une fille, qui poserait des problèmes dans la succession. Pour essayer d’adoucir la situation, la reine Marie-Christine suggère de donner à sa fille le prénom , en l’honneur de la première épouse d’Alphonse XII, la reine Mercedes d’Orléans.


text: Bien que l’infante Mercedes soit l’héritière présomptive de son père dès sa naissance, la déception au sein du royaume et de la cour est telle qu’elle reçoit simplement le traitement d’infante héritière d’Espagne. Antonio Cánovas del Castillo, plus tard président du Conseil des ministres espagnol, qui déteste la reine Marie-Christine et ne souhaite pas que la Couronne espagnole passe une nouvelle fois à une femme, après le règne désastreux de la reine Isabelle II, décide d’ignorer le nouveau-né. L’infante Isabelle, tante paternelle de l’infante Mercedes, garde le titre de princesse des Asturies jusqu’à ce que Práxedes Mateo Sagasta, chef du gouvernement espagnol remplaçant Cánovas del Castillo, agisse pour lui donner ce titre auprès d’Alphonse XII ; projet qu’il réussit le au travers d’un décret royal.


text: Alors qu’une sœur, prénommée Marie-Thérèse, naît en 1882, le mariage de ses parents demeure malheureux. Sans lui porter d’amour, le roi avait épousé l’archiduchesse afin d’assurer la succession au trône, et la naissance de deux filles ne satisfaisait en rien Alphonse XII, quand il avait déjà deux garçons issus de ses liaisons adultérines. En , la reine Marie-Christine quitte la cour espagnole et voyage avec ses filles pour visiter sa propre famille en Autriche-Hongrie. À l’été 1884, le roi Alphonse XII, qui était atteint par la tuberculose, voit sa santé se détériorer davantage. Après une brève amélioration, le roi de 27 ans meurt le , faisant de Mercedes le chef d’État du royaume sous la régence de sa mère. Toutefois, la princesse des Asturies n’est pas proclamée reine puisque l’archiduchesse Marie-Christine était enceinte. La naissance d’une autre sœur aurait fait d’elle la souveraine espagnole en titre, mais c’est un garçon qui naît le , le roi Alphonse XIII. Ainsi, la princesse reste héritière présomptive du trône, une qualité qu’elle gardera tout le restant de sa vie.


text: La première apparition publique de l’infante María de las Mercedes devant la cour d’Espagne n’arrive que le jour où sa mère est proclamée régente du royaume ; l’infante, âgée de 5 ans, tient la main de la reine-régente au cours de la séance solennelle. L’éducation de la princesse des Asturies et de l’infante Marie-Thérèse est confinée au palais royal de Madrid, dans un environnement austère mené par deux veuves : leur mère et leur tante Isabelle. La reine élève ses trois enfants de façon stricte. En dépit de son statut constitutionnel, Mercedes ne reçoit pas une éducation qui la préparerait à gouverner une nation. À la place, la princesse des Asturies est éduquée à la manière conventionnelle des princesses de son temps. Rythmées par des leçons de piano et de peinture, ou par la pratique du tricot, les journées sont également marquées par des apparitions à la cour, ce que la reine souhaite mettre en valeur. Une attention particulière est donnée à l’obéissance et aux préceptes religieux.


text: Mercedes grandit dans l’optique de devenir une jeune femme sérieuse, timide et peu avenante. Elle était davantage une Habsbourg dans l’apparence en raison de son long visage. La famille passe les mois d’été au palais de Miramar, à Saint-Sébastien.


text: Dans son adolescence, l’infante Mercedes accompagne sa mère dans des voyages à l’étranger, visitant à Paris sa grand-mère paternelle, la reine Isabelle II, sa tante paternelle l’infante Paz à Munich, ou encore sa grand-mère maternelle l’archiduchesse Élisabeth-Françoise à Vienne. Alors que la situation en Espagne devient de plus en plus complexe face à la guerre hispano-américaine de 1898, la princesse des Asturies et sa sœur continuent à vivre de façon très réglée si bien que leur mère ne les autorise pas à prendre part dans la vie sociale au sein de la noblesse d’Espagne. La reine organise toutefois le une soirée au palais royal madrilène pour ses filles afin de marquer leur entrée dans la société, l’événement ayant été retardé par la guerre. À l’occasion d’une danse, la princesse des Asturies tombe amoureuse de Charles de Bourbon, « prince des Deux-Siciles » ; les deux ayant été vus souvent ensemble.


text: Le « prince » Charles, qui est le cousin germain éloigné au premier degré de la reine Marie-Christine, qui appartient à la maison de Bourbon-Siciles, une dynastie récemment déposée par les princes savoisiens, s’est installé en Espagne quelques années avant sa rencontre avec la princesse des Asturies afin de suivre une carrière militaire au sein de l’armée. La mise en relation de la princesse Mercedes et du « prince » Charles n’a rien d’accidentel. En effet, il a été choisi comme potentiel mari à la fois par la reine Marie-Christine mais également par l’infante Isabelle, qui est aussi la tante de ce dernier. À l’époque, il semble nécessaire que l’héritière du trône épouse un membre de la maison de Bourbon puisque dans le cas où Mercedes aurait succédé à son frère Alphonse XIII, le changement dynastique était évité. De même, il offrait d’autres avantages en tant qu’époux de la princesse des Asturies. Comme il n’appartenait plus à une famille royale régnante, il pourrait s’installer de façon permanente en Espagne et acquérir la nécessaire nationalité espagnole. Toutefois, il doit renoncer à ses droits sur le trône des Deux-Siciles, puisqu’il était en troisième position dans la succession, après son père et son frère aîné.


text: Charles était d’un caractère sérieux et discret, et l’infante Mercedes était attirée par ce prince. Leur engagement est annoncé le mais doit d’emblée faire face à une vive opposition : comme le Parti libéral et des membres de la fraction républicaine, une partie de la société espagnole rejetait ce projet d’union. Il n’y avait rien de personnel contre le prince lui-même, mais son père, le comte de Caserte, avait été général dans la dernière guerre carliste, participant notamment au siège de Cuenca par les troupes carlistes. On redoutait que le fils du comte de Caserte, se mariant avec la princesse des Asturies, importe également le parti carliste à proximité du trône espagnol. Même le prénom du prince excitait les suspicions. En outre, la maison de Bourbon-Siciles était considérée comme étant la plus conservatrice des dynasties catholiques, ce qui inquiétait le Parti libéral.


text: Dans les journaux et les rues de Madrid, Séville et Grenade, se manifestaient des attaques encore plus virulentes contre le mariage de Mercedes. L’archevêque de Valladolid, l’un des prélats espagnols les plus éminents, écrivit une lettre adressée à la reine l’avertissant de terribles conséquences si le mariage avait lieu. La reine lui répondit : Mercedes exprimait elle-même sa frustration face à cette forte opposition dans la correspondance qu’elle avait avec sa tante la princesse Paz de Bavière :


text: La controverse entacha les festivités du mariage. Le jour du mariage, les routes menant au palais royal étaient barricadées par peur des manifestants et un grand nombre de troupes ont été déployées au travers de la capitale espagnole. Cependant, aucun incident majeur n'en résulta, et la cérémonie se tint le en la chapelle du palais royal de Madrid.


text: Le couple vit au palais royal de Madrid, juste à proximité de la reine Marie-Christine, comme celle-ci le désirait. De cette union heureuse naissent d’abord deux garçons, qui garantissent la succession : l’infant Alphonse (1901-1964) et l’infant . Enceinte une troisième fois, la princesse des Asturies espérait avoir une fille après ses deux fils. Alors qu’elle vient juste d’entrer dans sa , en , le mois suivant, vingt jours avant le terme théorique, Mercedes tombe gravement malade. Elle était atteinte d’appendicite, mais le diagnostic initial avait conclu à de simples crampes intestinales. Une péritonite étant apparue, Mercedes donne naissance de façon prématurée à son dernier enfant, l’infante Isabelle-Alphonsine (1904-1985), dans les premières heures du .


text: La santé de la mère était sérieusement compromise au point que l’on a porté une moindre attention à l’enfant, qui était supposé être mort-né jusqu’à ce que le jeune roi Alphonse réalise que le bébé était vivant. La princesse des Asturies meurt le jour suivant, le , entourée par sa famille. Les trois enfants de Mercedes ont été ensuite confiés à la reine Marie-Christine et élevé dans la cour du roi Alphonse XIII. Le fils aîné de la princesse des Asturies, l’infant Alphonse n’a pas succédé à sa mère en tant que prince des Asturies, mais, il la remplaça en tant qu’héritier présomptif.


text: Fille aînée d’Alphonse XII (1857-1885), roi d’Espagne, et de sa seconde épouse l’archiduchesse Marie-Christine d’Autriche (1858-1929), princesse de Teschen, María de las Mercedes est la sœur de l’infante Marie-Thérèse de Bourbon (1882-1912) et d’Alphonse XIII (1886-1931), qui devient roi dès sa naissance. Par son père, elle appartient à la branche espagnole de la maison de Bourbon et a pour grands-parents la reine Isabelle II et l’infant François-d’Assise, duc de Cadix ; du côté maternel, les aïeuls de Mercedes sont l’archiduc Charles-Ferdinand, duc de Teschen, de la maison de Habsbourg-Lorraine, et l’archiduchesse Élisabeth d’Autriche, du rameau palatin de cette maison.


text: Le , l’infante María de las Mercedes épouse à Madrid le prince Charles de Bourbon-Deux-Siciles, naturalisé espagnol et fait infant d’Espagne quelques jours plus tôt par son beau-frère le roi Alphonse XIII ; il était le fils du prince Alphonse des Deux-Siciles, comte de Caserte, chef de la maison de Bourbon-Siciles en 1896, et de son épouse la princesse Antoinette des Deux-Siciles, sa cousine germaine. De leur union naissent trois enfants :


text: Par les décrets royaux des , et , la descendance de María de las Mercedes reçoit tour à tour la dignité d’infant et infante d’Espagne avec prédicat d’altesse royale.Conformément à la constitution de 1876, et plus particulièrement à son article 60, au titre VII (« De la succession à la Couronne »), María de las Mercedes est désignée à sa naissance comme étant l’héritière du trône d’Espagne en tant que fille aînée du roi Alphonse XII.


text: Néanmoins, alors que sa tante l’infante Isabelle porte le titre de princesse des Asturies en tant qu’héritière présomptive de la Couronne depuis 1875, et malgré une dignité équivalente et un titre d’« infante héritière » (en espagnol, "Infanta Heredera"), Mercedes ne reçoit pas le titre particulier réservé à l’héritier du trône avant le décret royal du d’Alphonse XII, par lequel elle devient officiellement princesse des Asturies.


text: Un navire de l’Armada espagnole, appelé "Princesa de Asturias" (littéralement le "Princesse des Asturies"), a été baptisé en l’honneur de Mercedes, en 1903.


title: Guerre des Paysans

text: Le nom de « guerre des paysans » qualifie plusieurs conflits qui ont eu lieu en Europe :


title: Régions de Tanzanie

text: La Tanzanie est divisée en 26 régions. 21 se situent sur le continent, issues de l’ancien pays du Tanganyika, les 5 dernières dans l’archipel autonome de Zanzibar, qui a succédé à l'ancien pays de Zanzibar (pays).


title: Régions de Tanzanie

text: Ci-dessous, les régions de la rive forment la frontière ouest du pays, sur la rive est du lac Tanganyika. Celles de la côte océanique forment la frontière est du pays, à l’ouest de l’océan Indien.


title: Régions de Tanzanie

text: Ces régions sont à leur tour subdivisées en 127 districts ou "wilaya".


title: Exorcisme

text: L’exorcisme est un rituel religieux destiné à expulser une entité spirituelle maléfique qui se serait emparée d'un être animé (humain ou animal) et, plus rarement, inanimé (objet). On peut appeler cela un démon. Il existe également le terme de conjuration qui a le même sens mais qui s'exerce à travers des pratiques magiques.


title: Exorcisme

text: Cette pratique est probablement universelle : elle est supposée en Mésopotamie dès le et attestée dès le .


title: Exorcisme

text: Probablement d'origine sémitique, on la retrouve rarement dans l'Ancien Testament : bouc émissaire chargé des fautes des Israélites et envoyé dans le désert () ; en revanche, Jésus le pratique à plusieurs reprises, ainsi que ses disciples qui « chassent les démons » en son nom : « guérison du possédé », ; ; ; ; ; ; ; ; ;


title: Exorcisme

text: On retrouve également la pratique de l'exorcisme dans les sociétés primitives pour lesquelles il constitue une réponse à la possession par le(s) démon(s), voire plus simplement à la maladie.


title: Exorcisme

text: On le retrouve sous cette forme dans le chamanisme caucasien, les rituels africains et le vaudou.


title: Exorcisme

text: L'exorcisme est historiquement institutionnalisé dans le christianisme catholique, particulièrement au Moyen Âge, ou luthérien, et il continue à être pratiqué à l'heure actuelle, soit au niveau symbolique et sacramentel, soit au niveau pratique (prêtres exorcistes). Dans l'islam, le Coran a en lui-même une valeur exorcistique par le biais de la pratique ésotérique de la Ruqiya, afin de lutter contre des djinns.


title: Exorcisme

text: Le mot provient du grec ancien : / : « action de faire prêter serment », de "ex-orkizein" : « faire prêter serment, faire jurer à quelqu'un par le Seigneur » ; il passera directement en latin : ', '.


title: Exorcisme

text: À l’origine du comportement de l’Église, il y a l’exemple et le commandement du Christ : (Mt 10.8).


title: Exorcisme

text: L'exorcisme vise à expulser les démons ou à libérer de l’emprise démoniaque et cela par l’autorité spirituelle que Jésus a confiée à son Église. L'entité la plus connue censée provoquer la possession est la force que les chrétiens nomment Satan ou le Diable.


title: Exorcisme

text: Selon l'Église catholique, quand l’Église demande publiquement et avec autorité, au nom de Jésus-Christ, qu’une personne ou un objet soit protégé contre l’emprise du Mal et soustrait à son empire, on parle d’exorcisme public. Sous une forme simple, l’exorcisme est pratiqué lors de la célébration du baptême. L'exorcisme canonique solennel, appelé « grand exorcisme », ne peut être pratiqué que par un prêtre exorciste et avec la permission de l’évêque (Don Gabriele Amorth, exorciste de Rome). Canoniquement, c'est l'évêque qui, comme successeur des apôtres, reçoit de l'Église l'autorité de pratiquer des exorcismes. Le plus souvent, il délègue cette autorité à des prêtres subalternes : ce sont les exorcistes. Le Pape Jean-Paul II, en tant qu'évêque de Rome, a pu effectuer trois exorcismes pendant son pontificat.


title: Exorcisme

text: Par exemple Placide Guillermic, surnommé "Tadig Kozh", recteur de Bégard, fut un exorciste réputé dans la seconde moitié du .


title: Exorcisme

text: D'autres catholiques, comme le père Ovila Melançon dans "Exorcismes et Pouvoirs des Laïcs", affirment vouloir . Il se distingue alors de l'exorcisme solennel que seul un exorciste nommé par l'évêque peut effectuer.


title: Exorcisme

text: L'exorcisme privé pourrait être accompli par « les fidèles en état de grâce ». Cette déclaration le confirme, l'exorcisme passe par des prières particulières, mais aussi et surtout par la foi, la miséricorde (vis-à-vis du possédé) et l'amour que mettent les officiants lorsqu'ils les récitent. Ces éléments assurent que le démon sera chassé à tout jamais et non pas seulement pendant la lecture des prières. L'exorcisme doit, dans l'esprit du prêtre, consister à chasser le démon, mais aussi sauver le possédé.


title: Exorcisme

text: La possession se présente comme un état dissociatif tel qu'il est décrit dans les psychoses schizophréniques ; mais la réponse à y apporter n'est jamais univoque et ne doit pas être dissociée du contexte culturel dans lequel elle apparaît.


title: Exorcisme

text: Ainsi l'histoire des possédées de Loudun peut être rapportée à une schizophrénie (ou hystérie collective) présentée par toutes les religieuses d'un même couvent ; il en est de même des cas de possession présentée au sein même du territoire africain à comparer aux bouffées délirantes présentées par des africains transplantés en Europe par exemple et subissant les effets pathogènes de l'acculturation.


title: Exorcisme

text: Mis à part sa signification théologique (ou culturelle) particulière, ainsi que les éventuels phénomènes parapsychologiques qui pourraient lui être associés, la crise de possession ne se distingue pas d'une crise d'hystérie au sens de Charcot ou des phénomènes de spasmophilie, de transe, voire des états de "rebirth" provoqués dans certaines thérapeutiques.


title: Exorcisme

text: Pour les théologiens catholiques, le diagnostic différentiel entre maladie mentale et possession diabolique, s'est fondé pendant un certain temps sur l'existence de phénomènes paranormaux. L’Église catholique a très nettement révisé sa position. Par exemple, dans le "Praktisches Bibellexicon" :


title: Exorcisme

text: Pourtant, d'autres théologiens et prêtres insistent sur le caractère réel et profondément néfaste des influences sataniques de tous ordres (infestation, obsession, possession). Dom Amorth s'était ainsi une fois plaint à Jean-Paul II que nombre d'évêques ne croyaient pas au démon, et donc ne nommaient pas les prêtres comme exorcistes. Le Pape lui avait répondu :


title: Exorcisme

text: On distingue un état de calme et un état de crise. L'état de crise se traduit par des contorsions, des éclats de rage, des paroles impies et blasphématoires. Pendant la période de calme, tout est généralement oublié et le comportement redevient bien adapté, voire très pieux. Mais l'image que l'on peut en avoir est loin d'être univoque et ne ressemble probablement pas à celle qu'a retenu William Friedkin dans son film de 1973. Il est plus intéressant, pour s'en faire une idée de lire les écrits de Pierre Janet, "De l'angoisse à l'extase ou Les médications psychologiques".


title: Exorcisme

text: Selon les théologiens, il existe des signes permettant de porter le diagnostic de possession. Le rituel romain énonce trois symptômes essentiels parmi d'autres qui auraient une valeur analogue : malheureusement la traduction de ce rituel limite ces signes à trois alors que la version latine avance que ces signes "possunt" (peuvent être) entre autres ceux qui sont décrits mais cela n'est pas limitatif :


title: Exorcisme

text: Les gestes pieux mettent le possédé dans une rage folle et le conduisent à blasphémer horriblement. L'amnésie de la possession est fréquente, et souvent constante.


title: Exorcisme

text: Les marques du diable, pour l'Église du Moyen Âge, ne se limitaient pas aux trois signes aujourd'hui mentionnés par le rituel romain ; on donnait même la préséance à d'autres symptômes, tels que la lévitation et surtout des zones d'anesthésie, des points du corps anormalement insensibles (il s'agit, pour le neurologue moderne, d'un symptôme de lèpre à son début, de certaines maladies neurologiques ou d'un phénomène de nature hystérique. On peut surtout noter que la personne parle souvent seule).


title: Exorcisme

text: À titre d'exemple, le cas de Carmen Trasfi, jeune cerdane servante du curé de Llívia (Catalogne), possédée durant quatre ans à partir de 1868, présente plusieurs de ces symptômes : elle s'attribue des noms de démons divers, parle avec des voix qui ne sont pas la sienne et dans des langues qui lui sont inconnues, elle est victime de convulsions et de crises d'hystérie, est insensible au piqûres de clous et ne saigne pas, et avale quantité d'épingles ou d'allumettes qui la laissent indemne et qu'elle recrache lorsqu'on lui fait boire de l'eau bénite.


title: Exorcisme

text: Il est utile de considérer les « remèdes » proposés par l'Église. Les catholiques proposent pour venir à bout de la possession :


title: Exorcisme

text: En psychiatrie, la possession n'est pas envisagée comme un phénomène religieux, mais comme une forme de délire au cours duquel le malade se croit habité par un être surnaturel qui parle par sa bouche, mobilise sa langue malgré lui et dirige ses mouvements.


title: Exorcisme

text: Cette forme de délire se retrouve dans différentes affections organiques (encéphalites, intoxication) ou non organiques : mélancolie, schizophrénie. Il semble se produire comme moyen d'expression occasionnel d'un désarroi organique ou culturel en Afrique et peut aussi révéler des phénomènes d'acculturation lors d'une émigration.


title: Exorcisme

text: On définit le trouble . Ce type de trouble commence à s'installer dès l'enfance, mais n'est le plus souvent remarqué par les cliniciens que beaucoup plus tard ; il s'agit presque toujours de filles (60 à 90 %).


title: Exorcisme

text: Le passage d'une personnalité à une autre est généralement brusque (quelques minutes). La transition est sous la dépendance du contexte relationnel. Les transitions peuvent survenir également lorsqu'il y a conflit entre les différentes personnalités ou lorsque ces dernières ont mis au point un plan commun. Les personnalités peuvent être diamétralement opposées dans leurs caractéristiques et différer même quant aux tests psychologiques et physiologiques : elles peuvent nécessiter par exemple des verres correcteurs différents, répondre de manière différente au même traitement et avoir des QI différents. On décrit l'existence de complications éventuelles, telles que suicide, automutilation, agression, viol, toxicomanie


title: Exorcisme

text: La schizophrénie peut aboutir elle aussi au sentiment d'être possédé. Dans ce cas, l'entourage discerne plus facilement qu'il s'agit d'un trouble de la personnalité et non d'un phénomène mystique.


title: Exorcisme

text: Le Coran, affirme l’existence des djinns : créatures de feu invisibles à l’œil humain. Certains d'entre eux sont des démons: c'est le cas de Satan et de sa descendance. Pour guérir le malade, possédé par un djinn, le raqui (exorciste islamique) utilise la lecture des versets du Coran. L’écoute par le malade des saintes sourates serait à même de le soulager et de le guérir de son mal. La sorcellerie est formellement interdite en Islam. Et celui qui la pratique sort de l'Islam.


title: Exorcisme

text: Une guérisseuse habitant à Kergornet eut une grande réputation à Gestel aux alentours de 1900 ; représentée dans plusieurs cartes postales, elle était "décompteuse" (elle prononçait une formule magique rapidement, sans prendre haleine, à neuf reprises, après avoir tracé une croix sur la tumeur ou la zone malade avec son pouce gauche préalablement noirci en le frottant contre un trépied ou un chaudron : c'est une formule d'exorcisme).


title: Simon Brett

text: Simon Brett, né le à dans le Surrey, en banlieue de Londres, est un écrivain britannique, auteur prolifique de roman policier, appartenant au genre du whodunnit, et créateur du sitcom "" et de la série télévisée "Le Guide du parfait petit emmerdeur" ("How to Be a Little Sod").


title: Simon Brett

text: Il passe son enfance et fait ses études dans le Surrey. Il entre à Oxford en 1963, mais après deux années passées à la faculté d'Histoire, il s'inscrit en Littérature anglaise, et décroche un diplôme avec mention honorifique en 1967. Pendant ses études universitaires, il s'intéresse au théâtre, joue dans des productions estudiantines de Shakespeare et conçoit, écrit et met en scène des spectacles humoristiques présentés lors de séances de fin de soirée dans les murs de l'institution et au Edinburgh Fringe Festival.


title: Simon Brett

text: À sa sortie d'Oxford, il est Père Noël pour la Saison des fêtes dans un magasin à rayons, puis devient scripteur et producteur dans le milieu de la radio, notamment à la BBC.


title: Simon Brett

text: En 1975, il publie avec succès un premier roman policier, "Cast, in Order of Disappearance", où apparaît son héros récurrent, l'acteur de second ordre et enquêteur à son corps défendant Charles Paris. En 1984, il publie "Touche pas à mon système" ("A Shock to the System"), son roman le plus connu, qui est adapté au cinéma par Jan Egleson sous le titre "Business oblige" ("A Shock to the System") en 1990, avec Michael Caine et Elizabeth McGovern. Auparavant, en parallèle à la série "Charles Paris", il crée en 1986 celle de la vulgaire et pointilleuse Mrs Pargeter, héroïne hilarante de huit aventures. Enfin, depuis 2000, à raison d'un volume par an, il développe la chronique fertile en meurtres et mystères de la petite communauté de Fethering, un village de fiction du Sussex, où enquêtent les détectives amateurs Carole Seddon et Jude Nichols.


title: Simon Brett

text: Depuis les années 1980, il écrit également des ouvrages de littérature d'enfance et de jeunesse et produit des scénarios pour la radio et la télévision britanniques.


title: Simon Brett

text: Simon Brett occupe le poste de président du Detection Club de 2000 à 2015.


title: Bafou

text: Bafou est un village du Cameroun, situé dans la Région de l'Ouest, en pays bamiléké.


title: Bafou

text: Bafou est l'une des plus grandes chefferies du Cameroun - la deuxième de l'Ouest Cameroun au regard de la superficie et de la population après Bandjoun - et la plus grande du département de la Menoua.


title: Bafou

text: On y parle le yemba, un dialecte bamiléké.


title: Bafou

text: Les villages frontaliers de Bafou sont : Bagang, Baleveng, Bamendou, Fotomena, Foto, Fongo-Tongo, Fosimody et Bamoubock.


title: Bafou

text: Les principaux sommets de Bafou sont au nombre de quatre : Lekouet Lelieue, Lekouet Sessa, Lekouet Pokang et Lekouet Medjio.


title: Bafou

text: Bafou est abondamment arrosé par de nombreux ruisseaux, notamment la partie Nord et les quartiers de Djuttitsa et de Tchoutsi, ce qui explique les cultures maraîchères prédominantes dans cette partie et l'existence de trois complexes : CEIPS, CTE et EPA.


title: Bafou

text: Les principales rivières sont la Mia-mezo, la Mianou, la Mia-melieu, la Mia-Meloung et l'Atioyem.


title: Bafou

text: La chefferie a été fondée vers 1520 par Tala, chasseur venu de Baleveng. Bafou vient de "pouo-fouh", « le peuple des gens qui cherchent, qui fouillent, qui n’acceptent rien sans en comprendre le fond ».


title: Bafou

text: "Bafou" est un nom composé et de son sens nous nous trouvons devant plusieurs interprétations.Liste des Fo'o Ndong :  franky dongmo je suis un jeune garçon qui travaille sur la ville bafou le plus courage au mâche meya bafou je suis le fils du chef de la famille née le 11,02,2000 merci de ma réponse


title: L'Audition (film, 1964)

text: L'Audition ("Konkurs") est un film tchécoslovaque réalisé par Miloš Forman, sorti en 1964.


title: L'Audition (film, 1964)

text: Le film tourne autour d'une séance d'audition de jeunes chanteuses qui cherchent à intégrer un groupe de rock yéyé.


title: Péri Cochin

text: Péri Cochin, "née Périhane Chalabi", est une animatrice et productrice de télévision franco-libanaise née le à Beyrouth (Liban).


title: Péri Cochin

text: D'origine irako-libanaise, Péri Cochin quitte le Liban pour la France en 1974, à l'âge de dix ans, au début de la guerre civile libanaise.


title: Péri Cochin

text: Elle est la marraine de l'association "Les Papillons blancs de Paris" qui s'occupe de personnes handicapées mentales et compte 55 établissements à Paris.


title: Péri Cochin

text: En 1991, Péri Cochin crée "La Tarte aux bonbons".


title: Péri Cochin

text: En 2002, elle rejoint la bande à Ruquier. Elle est chroniqueuse dans les émissions "On va s'gêner" (2002-2007 puis très occasionnellement de 2009 à 2013) et "On a tout essayé" présentées par Laurent Ruquier.


title: Péri Cochin

text: En 2003, elle crée sa société de production Periscoop. Elle produit des versions orientales d'émissions françaises sur des chaines de télévisions diffusées dans tout le Moyen-Orient comme "Tout le monde en parle", "Union libre", "Taratata", "Vivement dimanche" et "Un gars, une fille".


title: Péri Cochin

text: Entre le et le , elle présente sa propre émission "Bien dans ma vie", consacrée au bien-être, et diffusée chaque samedi après-midi sur M6.


title: Péri Cochin

text: De à , elle participe à "L'Émission pour tous" sur France 2.


title: Péri Cochin

text: Péri Cochin réalise depuis 2016, les émissions de "L'Afrique a un incroyable talent", avec comme jurée notamment, Claudia Tagbo.


title: Péri Cochin

text: Le , elle intègre l'équipe des Grosses Têtes, menée par Laurent Ruquier.Architecte de formation, elle a été mariée à Guillaume Cochin, un architecte, dont elle a trois enfants : Théodore, Aristide et Hippolyte.


title: Péri Cochin

text: Le , dans l'émission de Laurent Ruquier sur Europe 1, elle annonce être enceinte de son quatrième enfant (une fille) de son compagnon actuel, pour qui ce sera le premier enfant.