title: Ine (roi du Wessex)

text: Ine affronte les Merciens de Ceolred à Woden's Barrow en 715, mais l'issue de la bataille n'est pas connue. Woden's Barrow est un tumulus, aujourd'hui appelé Adam's Grave, situé à Alton Priors dans le Wiltshire. Ine ne reprend peut-être pas les terres au nord de la Tamise que contrôlaient les rois avant lui, mais on sait qu'il contrôle la rive sud : une charte datée de 687 le voit faire don de terres à l'Église à Streatley, sur la Tamise, et à Basildon, située non loin.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Le Sussex, conquis par Cædwalla en 686, reste sous le joug d'Ine pendant un certain temps. Une charte de 692 présente le roi Nothhelm (ou Nunna) de Sussex comme un parent d'Ine, peut-être par alliance. Bède décrit le Sussex comme soumis à Ine pendant , ce que confirme la présence de Nothhelm aux côtés d'Ine lors d'une bataille contre les Bretons en 710.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Cette bataille est rapportée par la "Chronique anglo-saxonne", qui précise qu'elle met aux prises les Saxons avec le roi Geraint de Domnonée. Le chroniqueur du Jean de Worcester, qui s'appuie sur des versions de la "Chronique" perdues depuis, précise que Geraint est tué lors de l'affrontement. Ine conquiert le Devon et repousse la frontière avec la Domnonée jusqu'au fleuve Tamar. Néanmoins, en 722, les Bretons de Cornouailles remportent une bataille à "Hehil" d'après les "Annales Cambriae". Les vaincus de cet affrontement sont vraisemblablement les Saxons de l'Ouest. La localisation du champ de bataille reste inconnue ; plusieurs sites ont été proposés en Cornouailles ou au Devon.


title: Ine (roi du Wessex)

text: La fin du règne d'Ine semble avoir été marquée par des troubles dynastiques. En 721, la "Chronique anglo-saxonne" rapporte qu'il tue un certain Cynewulf, sans plus de précisions. On ne sait rien d'autre à son sujet, mais le nom "Cynewulf" ressemble assez à ceux d'autres membres de la dynastie de Cerdic pour suggérer qu'il s'agissait d'un prince de sang royal, ou "ætheling". L'année suivante, un ætheling nommé Ealdberht fuit le Wessex pour se réfugier . Il est possible que cet Ealdberht ait été un fils ou un neveu d'Ine qui aurait cherché en vain à être reconnu comme son héritier. L'historien du Henri de Huntingdon relie à Ealdberht un incident autrement inexpliqué rapporté par la "Chronique anglo-saxonne" : en 722, Æthelburg, l'épouse d'Ine, détruit Taunton, une forteresse édifiée par son mari. D'après Henri, c'est parce que Ealdberht s'y était réfugié que Taunton connaît ce sort.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Le départ d'Ealdberht pour le Surrey et le Sussex implique que ces deux régions ne sont plus soumises au Wessex en 722. Ine part en campagne contre les Saxons du Sud la même année, puis de nouveau en 725, et parvient à tuer Ealdberht lors de sa deuxième invasion du pays. Il ne semble pas pour autant être parvenu à rétablir l'autorité du Wessex sur les régions soumises par Cædwalla dans le sud-est de l'Angleterre.


title: Ine (roi du Wessex)

text: C'est sous le règne d'Ine que l'on trouve la première mention du rang d'ealdorman. La division du royaume en comtés similaires aux actuels Hampshire, Wiltshire, Somerset, Devon et Dorset est peut-être à porter à son crédit, bien qu'elle puisse aussi refléter des subdivisions administratives antérieures. Il est également possible que ces comtés soient issus de la division du royaume entre membres de la famille royale.


title: Ine (roi du Wessex)

text: L'établissement de "Hamwic" ou "Hamtun" se fait sur la rive ouest de l'Itchen, dans l'actuelle ville de Southampton, vers 710. Les découvertes archéologiques témoignent d'une grande activité économique autour de métiers tels que la verrerie, le tissage, la forge et le travail du métal en général, ainsi que peut-être la tannerie, si l'on en croit les nombreux ossements animaux retrouvés sur le site. Divers biens importés y ont également été retrouvés, signe d'une activité commerciale importante : meules, pierres à aiguiser et poteries, ainsi que des pièces de monnaies frisonnes parmi des "sceattas" anglo-saxons. Le rôle d'Ine dans le développement de Hamwic est inconnu, mais des objets de luxe dont il aurait pu profiter y ont certainement transité, et la protection royale aurait sans doute été profitable aux marchands de la ville. Hamwic compte plus de , une concentration de population particulièrement importante pour l'époque et qui s'explique difficilement sans soutien royal direct.


title: Ine (roi du Wessex)

text: La croissance du commerce après 700 est à mettre en parallèle avec l'expansion de la zone de circulation du sceat, la pièce de monnaie commune de l'époque, jusqu'à la haute vallée de la Tamise. C'est vraisemblablement sous le règne d'Ine que les premières monnaies du Wessex ont été frappées, bien que l'on n'en connaisse aucune qui porte son nom ; mais les sceattas ne portaient généralement pas le nom du roi au pouvoir.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Ine est un roi chrétien, qui joue un rôle de patron et de protecteur vis-à-vis de l'Église : . Ainsi, l'introduction de son code de lois mentionne deux évêques parmi ses conseillers, Earconwald de Londres et Hædde de Winchester, et précise en outre qu'elles ont été élaborées non seulement avec l'aide de ses ealdormen et conseillers séculiers, mais aussi des évêques du royaume. Les lois elles-mêmes illustrent les convictions chrétiennes d'Ine : le serment d'un communiant est considéré comme étant davantage digne de foi que celui d'un non-chrétien, et des amendes sont prévues lorsqu'un enfant n'a pas reçu le baptême ou lorsque la dîme n'a pas été versée.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Ine apporte également sa protection à plusieurs établissements religieux, en particulier dans le jeune diocèse de Sherborne, séparé du diocèse de Winchester en 705. Ine s'oppose tout d'abord à cette division, ignorant les menaces d'excommunication de Cantorbéry, mais il finit par l'accepter après la mort de l'évêque Hædde. Les premiers monastères du Wessex sont fondés sous son règne, par deux princesses de la maison royale : Bugga, la fille du roi Centwine, et Cuthburh, la sœur d'Ine, qui fonde l'abbaye de Wimborne après s'être séparée de son époux, le roi Aldfrith de Northumbrie. La "Chronique anglo-saxonne" attribue également à Ine la construction d'une église à Glastonbury, mais il s'agit vraisemblablement d'une extension ou d'une refondation, puisqu'un monastère breton y existait déjà. C'est également sous le règne d'Ine qu'est organisé le premier synode attesté au Wessex, et le roi en assure la présidence.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Ine est le premier roi du Wessex à avoir émis un code de lois. Tous les textes législatifs antérieurs connus proviennent du Kent : celui d'Æthelberht (mort en 616), édicté dans les premières années du , celui de Hlothhere et Eadric, émis dans les années 670 ou 680, et celui de Wihtred, à peu près contemporain de celui d'Ine. Leur datation reste incertaine, mais celui de Wihtred semble avoir été promulgué le , tandis que celui d'Ine est rédigé en 694 ou peu avant. 694 est l'année où Ine conclut un accord avec Wihtred au sujet de la compensation à verser pour le meurtre de Mul, et au-delà des dates de composition très proches, la présence dans les deux codes d'une clause formulée en des termes quasiment identiques tend à prouver qu'ils sont le fruit d'une collaboration à un certain degré entre les deux souverains. L'utilisation dans le code de Wihtred du terme "gesith", caractéristique du dialecte saxon occidental, en lieu et place du terme kentien "eorlcund" plaide également en faveur de cette hypothèse. Les deux rois sont peut-être poussés par des motivations similaires : le désir de rehausser leur prestige, et de rétablir l'autorité après des périodes troublées dans leurs royaumes respectifs.


title: Ine (roi du Wessex)

text: À la fin du , Alfred le Grand, lointain successeur d'Ine, intègre une copie de son code de lois en appendice de son propre code. Dans le prologue, Alfred précise qu'il a rejeté les anciennes lois qui lui déplaisaient, et il est donc possible que sa copie des lois d'Ine ne corresponde pas complètement au texte émis un siècle auparavant par son prédécesseur. Le plus ancien manuscrit connu des lois d'Ine est conservé au Corpus Christi College de Cambridge (MS 173) : il contient les codes d'Alfred et d'Ine, ainsi que la "Chronique de Peterborough", qui est la plus ancienne copie connue de la "Chronique anglo-saxonne". Ce manuscrit est le seul à comprendre l'intégralité du texte d'Ine. Deux autres copies partielles existent : le manuscrit Burney 277, conservé au British Museum, et le manuscrit Cotton Otho B xi, conservé à la British Library. Ce dernier comprenait à l'origine une copie complète du code de lois d'Ine, mais le manuscrit a été grièvement endommagé lors de l'incendie d'Ashburnham House en 1731, et seuls les chapitres 66 à 76.2 ont survécu aux flammes.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Le code de lois d'Ine se distingue de celui de Wihtred dans l'attention toute particulière qu'il prête aux questions civiles et criminelles. Elles autorisent les ceorls (hommes libres) à clôturer les terrains communaux, mais tout ceorl ne clôturant pas sa part et permettant à son bétail de divaguer dans les champs d'autrui est tenu responsable des dégâts causés par ses bêtes. Qu'un problème aussi mineur fasse l'objet d'une loi royale est significatif ; le code ne précise pas le rôle des seigneurs locaux dans leur application. Cette loi et d'autres montrent que les fermiers se voient concéder des terres en tenure par les seigneurs, et que les relations entre ces deux corps sont étroitement surveillées par le roi.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Les lois concernant le bétail errant constituent les plus anciennes preuves de l'existence d'un système d'openfield, pratiqué au Wessex et vraisemblablement dans tous les Midlands, jusqu'aux royaumes de Lindsey et de Deira. Ce système n'est pas pour autant présent partout au Wessex : il n'existe pas encore dans le Devon, par exemple. C'est également dans le code d'Ine que l'on trouve la première mention connue du « yard », défini comme une surface d'un quart de hide, une unité non standardisée pouvant couvrir jusqu'à 49 hectares. Ce yard est à l'origine du virgate, qui sert de base à l'exploitation des serfs au cours du Moyen Âge central. Selon Frank Stenton, .


title: Ine (roi du Wessex)

text: Les lois présentent des clauses distinctes pour les sujets anglais et bretons d'Ine, mais ne sont ni oppressantes pour les Bretons, ni totalement égalitaires. Les éléments qu'elles fournissent concernant l'intégration imparfaite des deux populations sont confirmés par la toponymie, l'histoire des établissements religieux et l'archéologie, qui indiquent que les immigrants germaniques sont encore rares dans l'Ouest du Wessex à l'époque d'Ine. Bien qu'il soit le roi des Saxons de l'Ouest, les sujets germaniques d'Ine sont appelés "Englisc" dans ses lois, preuve de l'existence d'une identité anglaise commune à toutes les peuplades germaniques de Grande-Bretagne dès cette époque reculée.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Ine abdique en 726 pour se rendre à Rome, où il trouve la mort à une date inconnue. Il suit en cela les traces de son prédécesseur Cædwalla. Bède rapporte que de nombreux Anglo-Saxons, se rendent en pèlerinage à Rome afin d'entrer plus facilement au paradis. La fondation de la ", à l'emplacement de l'actuelle église Santo Spirito in Sassia, est traditionnellement attribuée à Ine, ou bien à Offa de Mercie (r. 757-796). Cette hôtellerie pour les visiteurs anglais à Rome est nommée en référence aux milices saxonnes en service dans la ville. On attribue également parfois à Ine la création du denier de Saint-Pierre.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Un certain Æthelheard succède à Ine. Des sources ultérieures font de lui un beau-frère d'Ine, mais on ignore s'ils étaient effectivement apparentés ou non. Les droits d'Æthelheard sur le trône sont contestés par un ætheling nommé Oswald, et il se peut qu'Æthelheard se soit imposé grâce au soutien de la Mercie.


title: Ine (roi du Wessex)

text: Les sources décrivent le roi Ecgberht (r. 802-839) comme un descendant d'Ingild, le frère d'Ine, mort en 718. Pour les successeurs d'Ecgberht au , Ine constitue un véritable modèle dans ses relations avec l'Église et dans sa façon de gouverner. Frank Stenton le décrit comme , et d'après D. P. Kirby, .


title: Détrempe

text: La détrempe est une peinture dont les pigments sont liés par des émulsions naturelles. En général le terme s'applique aux peintures réalisées à partir de colles d'origine animale, gélatine ou colle de poisson, ou par approximation à partir d'autres colles aqueuses (gomme arabique, etc.). On la distingue de la tempera qui désigne les peintures à base d’œuf. Pour les peintures à la gomme arabique, on parle plus proprement de gouache.


title: Détrempe

text: La détrempe représente la technique dominante avant l’apparition de la peinture à l’huile, dont l'invention est attribuée à Jan van Eyck (1390-1441). Elle permet une grande finesse mais séchant rapidement, la détrempe ne permet pas le repentir et demande donc une préparation soigneuse. La technique consiste souvent à l’appliquer en couches très fines superposées, ou par hachures très fines, un peu à la manière dont on utilise les crayons de couleur. Très fragile au début, la couche picturale devient résistante grâce à la transformation de l’huile contenue dans le médium. On peut alors polir la surface avec un chiffon doux, et la vernir. La détrempe, travaillée en monochrome, servait souvent de fond pour les peintures à l’huile, des glacis apportant ensuite les couleurs.


title: Détrempe

text: Les techniques primitives, typiquement à la détrempe ou à la tempera par dessus un encollage à la colle de peau puis un enduit combinant caséine (fromage) et charge calcaire, produisait un film raide. Ce qui imposait un support rigide tel que le bois. Le perfectionnement des peintures aux résines naturelles (vernis), plus souples, va permettre le passage progressif à la toile sur châssis.


title: Détrempe

text: Au , la Flandre se fait une spécialité de grandes peintures à la détrempe qui tendent à remplacer les coûteuses tapisseries. Ce sont des œuvres décoratives peintes sur toile et destinées, tout comme les tapisseries, à la décoration d’intérieurs bourgeois.


title: Détrempe

text: Des peintres comme Pierre Bruegel l'Ancien ou Jacob Jordaens pratiquèrent cet art, et parmi leurs émules, Matthieu et Jérôme Cock, Pierre Boon, Jan de Hollander, Jean Bol, Corneille van Dalen, Michel de Gast, Jean et Paul Vredeman de Vries, peintres de paysages et de perspectives urbaines relevant de l'école d'Anvers.


title: Détrempe

text: Le genre connut une très grande vogue et fut même industrialisé selon le système du « travail à la chaîne ». Les grands centres en furent Courtrai et surtout Malines, ville qui compta près de 150 ateliers pratiquant la peinture à la détrempe vers les années 1535-1540.


title: Détrempe

text: En raison de leur extrême fragilité, presque toutes ces peintures ont disparu au cours des siècles, de sorte que l'on ne peut plus guère citer que quelques œuvres relevant de cette industrie d'art spécifiquement flamande, notamment "L'Adoration des mages" (1556), "Le Misanthrope" (1568) et "La Parabole des aveugles" (1568) de Pierre Bruegel l'Ancien.


title: Détrempe

text: Composé d'une « fine toile de lin et de couleurs à l'eau », le tableau de Pierre Bruegel l'Ancien est l'un des rares exemples de peinture exécutée à la détrempe sur une fine toile de lin non préparée (Tüchlein), qui soient parvenus jusqu'à nous depuis les pendant lesquels cette technique a surtout été utilisée. La rareté des peintures de ce type (probablement due à leur fragilité) et le peu de mentions qui en sont faites dans la littérature ne signifient pas qu'elles étaient peu courantes à l'époque. Certains parmi les plus grands peintres ont eu recours à cette technique : ainsi les deux célèbres toiles signées de Bruegel à la Galerie nationale de Naples La "Parabole des Aveugles" et le "Misanthrope" (emportés en Italie, ils furent probablement sauvés des moisissures), le "Dresdener Altar" d'Albrecht Dürer et les "têtes d'Apôtres" du même artiste à la Galerie des Offices, ainsi que plusieurs œuvres de primitifs flamands, telles la "Mise au tombeau" de Thierry Bouts à la National Gallery de Londres, la "Déploration" de Hugo Van der Goes de la Galerie Wildenstein à New York, La "Vierge à l'Enfant" du même artiste au Musée Malaspina de Pavie, "L' Adoration des Mages" de Juste de Gand au Metropolitan Museum de New York. Ces détrempes ont en commun un aspect clair et mat, provenant notamment de la faible teneur en liant de la matière picturale. Le pouvoir d'absorption de la toile, sa couleur et l'absence de préparation blanche excluent les effets de transparence caractéristiques de la peinture flamande sur panneau préparé. La toile est ici souvent employée comme ton de base ou demi-ton.


title: Détrempe

text: Mise à part cette différence essentielle, tout le registre des moyens picturaux est possible : les tons plats couvrants, les modelés fondus ou hachurés, les traits de pinceau précis, les empâtements.


title: Dominique Leglu

text: Dominique Leglu, née le est une scientifique et une journaliste, actuellement directrice de rédaction du mensuel scientifique "Sciences et Avenir", depuis septembre 2003 et de La Recherche depuis fin 2016. Elle collabore aussi aux éditions Laffont, collection Bouquins.


title: Dominique Leglu

text: Après avoir obtenu un doctorat en physique nucléaire et physique des particules (1978), au sein d'une équipe de physiciens du laboratoire de physique corpusculaire du Collège de France, Dominique Leglu a suivi une formation au Centre de formation des journalistes à Paris (CFJ, promotion 1980).


title: Dominique Leglu

text: Elle travaille comme journaliste reporter à "Libération", où elle est responsable des pages Sciences à partir de 1985. Elle crée le supplément scientifique "EUREKA" en 1990 et devient rédactrice en chef adjointe de "Libération" en 1997. Co-créatrice avec Jean-Jacques Henry (La Sept) et le réalisateur Pierre-oscar Levy du magazine "Archimède", sur Arte, en 1992. Collaboratrice de la production télévisuelle Téléimages en 2000-2001, elle est l'auteur d'une mini-série à caractère scientifique pour France 2 "Parlez-moi d'amours" et d'émissions spatiales pour France 3.


title: Dominique Leglu

text: Elle est rédactrice en chef de la revue "Ciel et Espace" d'octobre 2002 à août 2003


title: Dominique Leglu

text: Elle a été présidente de l'Association des journalistes scientifiques de la presse d'information (1994-1995), qui regroupe la majorité des journalistes (presse écrite, radio, télévision, Internet...) s'intéressant aux sciences, ainsi que représentante de cette association auprès de l'Union européenne des associations de journalistes scientifiques (EUSJA). Elle a participé au projet SjCOOP (2010-2012) de mentorat de journalistes scientifiques, organisé par la Fédération mondiale des journalistes scientifiques (WFSJ).


title: Dominique Leglu

text: Elle a obtenu le prix de vulgarisation scientifique Jean Perrin de la Société Française de Physique (SFP) en 1990 et le .


title: Darsac

text: Darsac est un petit village de Haute-Loire situé sur la commune de Vernassal. Il compte environ 260 habitants et possède un club de football (US Vernassal) ainsi qu'une gare.


title: Darsac

text: La gare de Darsac se trouvait à l'aboutissement de la ligne Saint-Germain-des-Fossés - Darsac, sur la ligne de Saint-Georges-d'Aurac à Saint-Étienne-Châteaucreux.


title: Mondry

text: Mondry () était un confesseur. Considéré comme saint par les églises chrétiennes, il est fêté par certains fidèles le 12 mai. Mondry (Mundericus, Monderic) d'Arisitum aurait été le titulaire d'un évêché fondé vers 570 en Austrasie. Mondry lui-même aurait fondé à Cellettes, diocèse de Blois, une église et un village en mémoire de sa cellule primitive.


title: Mondry

text: L'église paroissiale de Cellettes en conserve les reliques dans un coffret reliquaire du IX ou . C'est un petit coffre de bois, entièrement recouvert de plaques d'os décorées de dessins géométriques, avec pentures en fer. Les reliques furent placées en sécurité à Blois pendant la guerre de Cent Ans, puis solennellement ramenées à Cellettes par l'évêque de Chartres, en présence de Charles d'Orléans et de Marie de Clèves, en l'an 1447.


title: Wilson Piazza

text: Wilson da Silva Piazza, plus connu sous le nom de Piazza, est un footballeur brésilien né le à Ribeirão das Neves. Il a joué au poste de défenseur central pour le club de Cruzeiro EC et l'équipe du Brésil. Il a été champion du monde en 1970.Avec Cruzeiro EC il a été dix fois champion de l'État du Minas Gerais, vainqueur de la coupe du Brésil et de la coupe du Minas Gerais.


title: Wilson Piazza

text: Il a remporté la Copa Libertadores en 1976. Il a joué 559 matches avec Cruzeiro et marqué 39 buts.


title: Wilson Piazza

text: À titre personnel, il a été nommé « Ballon d’argent » au Brésil en 1972.


title: Wilson Piazza

text: Piazza a fait ses débuts en Coupe du monde de football en juin 1970 à l’occasion d’un match contre l'équipe de Tchécoslovaquie.


title: Wilson Piazza

text: Il compte 67 sélections dans l’équipe du Brésil (15 non officielles) entre 1967 et 1976.


title: Wilson Piazza

text: Il a fait partie de l'équipe du Brésil qui a remporté la Coupe du monde 1970. Il a aussi participé à la Coupe du monde 1974.


title: Millencolin

text: Millencolin est un groupe suédois de punk rock, originaire d'Örebro. Il est formé en octobre 1992 par Erik Ohlsson, Mathias Färm et Nikola Sarcevic. Fredrik Larzon rejoint le groupe au début de l'année 1993. Le terme "millencolin" provient de la figure de skateboard nommée "melancholy" (aussi connue sous le nom de « sad air »). Les albums du groupe sont publiés par le label suédois Burning Heart Records, sauf aux États-Unis où les albums de Millencolin sont publiés par Epitaph.


title: Millencolin

text: Depuis 2003, le groupe organise un concours de skateboard nommé Millencolin Open à leur propre skatepark d'Örebro, en Suède. Les membres du groupe disent avoir créé ce concours car le skateboard est ce qui les a réuni, et car ils ont désormais l'opportunité d'en faire profiter leur ville.


title: Millencolin

text: La formation originale, qui comprend Sarcevic (chant, basse), Ohlsson (guitare), et de Färm (batterie), publie une première cassette audio démo, "Goofy", au début de 1993. Peu après, Larzon se joint au groupe à la batterie, permettant à Färm d'endosser la seconde guitare. À l'été 1993, ils enregistrent une deuxième cassette démo, "Melack". Le groupe l'enverra à Burning Heart Records, un nouveau label fondé plus tôt dans l'année. Le label met alors Millencolin à l'essai, qui enregistrera un CD single, qui culminera à la sortie de "Use Your Nose" en . Le succès du single permet la signature du groupe chez Burning Heart et la publication d'un premier album. En , le groupe publie "Skauch", qui était à l'origine annoncé comme single pour le nouvel album. Cependant, le groupe optera pour quatre reprises qu'il publiera comme plutôt comme EP.


title: Millencolin

text: Ils publient leur premier album studio, "Tiny Tunes", en 1994. Il est enregistré et mixé en deux semaines. Des problèmes judiciaires avec Warner Brothers font surface en ce qui concerne la couverture et le titre de l'album, ce qui forcera le groupe à le rééditer en 1996 sous le nom de "Same Old Tunes". Millencolin continue de tourner, et, en 1995, publie son deuxième album studio, "Life on a Plate". Il sort en parallèle à leur première date de tournée en dehors de la Scandinavie. À la fin 1995, le label américain Epitaph Records contacte le groupe pour éditer "Life on a Plate" sur leur territoire, ce que le groupe accepte. Ils tourneront encore plus loin, au Japon, en Australie, au Brésil et au Canada, ainsi qu'au Warped Tour.


title: Millencolin

text: Après la sortie de l'album "For Monkeys" et de la compilation "The Melancholy Collection", la popularité du groupe s'accroit en 2000 avec la sortie de "Pennybridge Pioneers", un album bien plus axé rock, comparé à leurs précédents albums axés skate punk et ska punk. Il est enregistré en six semaines, puis le groupe tourne à l'international. Millencolin joue à Wellington, en Nouvelle-Zélande, puis en Australie. Pendant ces tournées, Millencolin écrit et publie l'album "Home from Home" en 2002. En 2003, le groupe est récompensé du prix du meilleur groupe de rock suédois aux Swedish Hit Awards.


title: Millencolin

text: "Kingwood", publié en mars 2005, marque un retour au son plus traditionnellement punk rock, qu'ils mêlent à un son rock plus récent, et terminent avec une tournée en soutien à l'album. L'album débute deuxième des classements suédois. Le , le groupe entre en studio pour enregistrer son septième album, "Machine 15". Le groupe animera par la suite, et pour la première fois, un concours dans son propre skatepark à Örebro, en Suède, appelé le Millencolin Open.  Sarcevic de son côté, publie son deuxième album solo intitulé "Roll Roll and Flee". Ils écrivent et publient un single dedicé à leur club de football Örebro SK, intitulé "Örebro" en 2009. En 2010, ils tournent au Canada et Amérique du Sud, où ils jouent "Pennybridge Pioneers" dans son intégralité. Ils participeront aussi au Soundwave Festival en Australie.


title: Millencolin

text: En 2011, Millencolin annonce une tournée spéciale baptisée "Millencolin 20 Year". L'événement se déroule du 8 au et fera participer The Hives. Le , Millencolin publie "The Melancholy Connection", une suite à la compilation "The Melancholy Collection" qui comprend des faces B issues de "Pennybridge Pioneers". L'album comprend aussi un DVD d'images tournées pendant les deux dernières décennies.


title: Millencolin

text: En février 2015, Millencolin annonce un nouvel album, "True Brew", pour avril. La première chanson, "Sense and Sensibility" est publiée sur YouTube.


title: Millencolin

text: Le style musical de Millencolin a évolué durant les années. Leurs chansons actuelles sont plus proches du rock agressif, alors que certaines de leurs anciennes chansons étaient ska-punk et punk rock des années 1970. À l'origine rapides et festives, leurs chansons sont devenues de plus en plus posées. Toutefois, sur leurs plus récents albums, le groupe semble de plus en plus revenir à des chansons rapides proches de leur époque skate-punk des années 90.


title: Comté de Kilkenny

text: Le comté de Kilkenny (en irlandais: "Contae Chill Chainnigh") est une circonscription administrative de la République d’Irlande située dans le sud-est du pays dans la province du Leinster. Son nom provient de la principale ville du Comté, Kilkenny.


title: Comté de Kilkenny

text: Il est entouré par les comtés suivants : Carlow, Wexford, Waterford, Tipperary et Laois.


title: Comté de Kilkenny

text: Sa superficie est de km² pour 99 232 habitants en 2016.


title: Comté de Kilkenny

text: Le Comté a une très forte tradition sportive. Son équipe (les chats de Kilkenny – "Kilkenny cats") est chaque année parmi les favorites pour le titre en Hurling.


title: Comté de Kilkenny

text: Le comté de Kilkenny correspond au centre de l'ancien royaume d'Ossory ("irlandais" Osraige) fondé au et qui garda son indépendance jusqu'à la conquête anglo-normande de 1185.


title: Éclairagiste

text: Aussi appelé concepteur lumière, l'éclairagiste est le responsable de la mise en place du matériel et des techniques d'éclairage, et de toutes les ambiances lumineuses d'un spectacle.


title: Éclairagiste

text: À l'origine, l'éclairagiste est l'un des métiers du spectacle. Il est responsable de la scénographie lumière. En étroite collaboration avec le metteur en scène, et aussi avec le scénographe, c'est lui qui va concevoir les effets permettant de créer une atmosphère correspondant à la dramaturgie du spectacle. L'éclairagiste compose les "effets" consignés dans ce qu'on nomme la "conduite lumière". C'est ensuite le "pupitreur" qui sera chargé de l'exploitation du spectacle et du respect de cette "conduite".


title: Éclairagiste

text: Le travail de l'éclairagiste consiste à développer les sens et les émotions voulues par le metteur en scène, en utilisant l'art de la lumière. Sa marge de manœuvre peut être très grande. En effet, deux éclairages différents vont offrir deux visions différentes du spectacle. Certains éclairagistes vont faire le choix d'une réflexion poussée sur chaque éclairage pour réfléchir au sens, à chaque instant, d'autres vont préférer laisser parler directement leurs émotions et leur inconscient... Dans le domaine de la musique et du concert, l'éclairagiste (concepteur lumière) imagine une scénographie, tel un peintre créant un tableau, et la réalise pour accompagner les musiciens, en une prolongation visuelle de leur expression physique et sonore.


title: Éclairagiste

text: Par extension, dans le secteur du bâtiment, l'éclairagiste s'intègre dans l'équipe de maitrise d'œuvre pour apporter une expertise en matière d'utilisation du matériel et des techniques d'éclairage.


title: Éclairagiste

text: Quelques noms d'éclairagiste et/ou concepteurs lumières (Français et Internationaux)


title: Éclairagiste

text: - Dimitri Vassiliu (Mylène Farmer,Julien Clerc,les Insus...)


title: Éclairagiste

text: - Nicolas Maisonneuve (Véronique Sanson,Kids United,Alain Souchon,Patrick Bruel ...)


title: Éclairagiste

text: - Jacques Rouveyrollis (Johnny Hallyday,Michel Sardou,Sylvie Vartan,Ben-Hur au stade de France...)


title: Éclairagiste

text: - Roque Ségovia (Le festival Interceltique de Lorient,Henri Des,Pierre Perret)...)


title: Éclairagiste

text: - Olivier Payen (Alain Bashung,Christophe...)


title: Éclairagiste

text: - Arthur Oudin (Cirque Arlette Gruss,Luc Arbogast,Murray Head,Anne Roumanoff,Mireille Mathieu)


title: Éclairagiste

text: -Thomas Dechandon (Indochine,Michel Polnareff...)


title: Éclairagiste

text: - Jean-Philippe Bourdon (directeur photo des émissions:Les miss France,Les enfoirés,Qui veut gagner des Millions...)


title: Éclairagiste

text: - Frederic Dorieux (Directeur photo des émissions:Le Téléthon,The voice,Danse avec les Stars...)


title: Éclairagiste

text: - Marc Brickman (PinkFloyd,Paul Mac Cartney,Genesis)


title: Éclairagiste

text: - Patrick Woodroffe (Michael Jakson,The Rolling Stones,ACDC...)


title: Lexique du jeu vidéo

text: Le lexique du jeu vidéo regroupe des termes couramment utilisés dans le domaine du jeu vidéo. Les anglicismes représentent un grand nombre de ces termes, et méritent une explication, même sommaire, car ils sont fréquemment utilisés par les développeurs.


title: Lexique du jeu vidéo

text: Pour un vocabulaire lié, voir :


title: Crash Bash

text: Crash Bash est un jeu vidéo de type party game développé par Eurocom et édité par Sony Computer Entertainment en 2000 sur PlayStation.


title: Crash Bash

text: Aku Aku et Uka Uka s'opposent pour décider de qui est le plus fort. Pour cela, ils organisent un tournoi confrontant le bien et le mal. Aku Aku réunit Crash et Coco Bandicoot tandis qu'Uka Uka réunit Cortex et ses acolytes. Seulement, Aku Aku accuse son frère jumeau de posséder trop de joueurs.  Qu'à cela ne tienne ! Aku Aku prend 2 des joueurs de Uka Uka pour égaliser le jeu. Que les jeux commencent !


title: Crash Bash

text: Le jeu est similaire à la série des "Mario Party" : il consiste en une succession de mini-jeux à quatre joueurs. Au sein d'un mode Aventure, le joueur collecte des trophées, des cristaux, des gemmes, et des reliques suivant sa réussite aux mini-jeux, et débloque d'autres groupes de mini-jeux.


title: Crash Bash

text: Les mini-jeux appartiennent tous à un des types suivants :


title: Crash Bash

text: Le joueur tente de renvoyer des balles vers les cages de ses opposants. Il peut utiliser le coup pour faire accélérer les balles, ou encore les attirer vers son vaisseau afin de les relâcher très rapidement (Beach Ball).


title: Crash Bash

text: Chaque joueur est crédité d'un certain nombre de points. S'il reçoit une balle dans son camp, il perd un point. Lorsque le joueur perd tous ses points, il est éliminé.


title: Crash Bash

text: Le gagnant est le dernier qui n'aura pas épuisé son capital point.


title: Crash Bash

text: Les joueurs tentent de faire tomber les autres d'une plate-forme glissante à dos d'ours polaires. Pour cela, ils doivent charger pour les repousser. Il est cependant impossible de charger avec le compteur vide.


title: Crash Bash

text: Dans ce type arène, il existe un rayon qui s'active toutes les 15 à 25 secondes. Ce rayon permet aux joueurs de collecter des bonus ou des pièges :


title: Crash Bash

text: Le gagnant est le dernier joueur ou la dernière équipe encore en jeu (en équipe, si un seul des deux membres de l'équipe adverse est éliminé, l'équipe peut gagner à condition qu'il reste ses deux membres). Lorsque plusieurs personnes (mode face-à-face) ou les deux équipes entières (ou un seul des deux membres de chaque équipe) restent en course à la fin du temps imparti, il y a égalité.


title: Crash Bash

text: Les joueurs essayent de marquer des cases de leur couleur et de récolter le maximum de points. Pour cela, ils doivent se déplacer sur les cases du tableau pour marquer sa couleur. (Jaune pour le joueur 1, Rouge pour le joueur 2, Bleu pour le joueur 3 et Vert pour le joueur 4.) Dans la plupart des arènes, il existe des caisses de couleur violette marquées d'un point d'exclamation qui leur permet de transformer leurs cases en point (seule exception, dans Pogo-A-Gogo, il doit encercler les cases pour capturer le centre pour marquer des points, ou encercler son côté de sa couleur).


title: Crash Bash

text: Pour empêcher les autres de marquer des points, des missiles sont mis en place, tout comme les éclairs. Pour marquer des points plus rapidement, il existe des chaussures de vitesse.


title: Crash Bash

text: Le gagnant est le joueur qui aura marqué le plus de points lorsque le temps est écoulé.


title: Crash Bash

text: Les joueurs s'attaquent les uns les autres en se lançant des caisses ou en se donnant des coups.


title: Crash Bash

text: Il existe des caisses normales, des caisses TNT beaucoup plus puissantes, et des caisses Nitro qu'il ne faut surtout pas toucher!


title: Crash Bash

text: Il y a en permanence des fruits Wumpa qui permettent d'augmenter sa santé. Dans certaines arènes, des bonus peuvent apparaître (chaussures de vitesse, lenteur, poids...).


title: Crash Bash

text: Le gagnant est le dernier joueur encore en jeu ou celui qui a le plus de santé lorsque le temps est écoulé.


title: Crash Bash

text: Les joueurs s'attaquent depuis des tanks.


title: Crash Bash

text: Pour se déplacer et viser celui que l'on souhaite, ils doivent pivoter leur tank sur les touches L1 pour la gauche, et R1 pour la droite.


title: Crash Bash

text: Chaque joueur dispose de 3 mines. Les mines en tant que bonus peuvent également arriver dans l'arène, mais aussi en tant que piège préparé, tout comme les fruits Wumpa (hormis dans Swamp Fox).


title: Crash Bash

text: Les joueurs font la course sur un circuit. Pour se déplacer, ils doivent cette fois-ci appuyer sur la touche R1. Pour bénéficier d'un effet de vitesse, des fruits Wumpa apparaissent.


title: Crash Bash

text: Il existe des bonus comme les missiles pour arrêter les autres.


title: Crash Bash

text: Le gagnant est le premier à franchir la ligne d'arrivée ou en tête lorsque le temps est écoulé.


title: Crash Bash

text: Les joueurs (jaune pour le joueur 1, rouge pour le joueur 2, bleu pour le joueur 3 et vert pour le joueur 4) s'affrontent dans des arènes médiévales. Il peut s'agir d'éclater les ballons de leur couleur (Ring Ding), de toucher la cible avec une pierre précieuse (Dragon Drop), de taper sur les champignons avec un maillet (Mallet Mash), ou de faire exploser les tonneaux à l'aide du feu (Keg Kaboom).


title: Crash Bash

text: Comme à chaque mini-jeu, il existe des bonus de rapidité (chaussures de vitesse), ou pour arrêter les autres et les empêcher de marquer (ondes de choc).


title: Crash Bash

text: Le mode Aventure est nécessaire pour le joueur s'il veut débloquer d'autres groupes de mini-jeux. Pour cela, il doit collecter des prix en affrontant des défis dont le détail figure ci-dessous. Le pourcentage maximal est de 200 %, il est élevé à 201 % en mode deux joueurs.


title: Crash Bash

text: Les défis sont indispensables pour débloquer d'autres niveaux et affronter des boss. Ces défis sont au nombre de cinq :


title: Crash Bash

text: Le défi Trophée se déroule comme dans le mode Combat, sauf que le nombre de tours à gagner est fixé à 3. Le joueur doit donc être le premier à gagner 3 tours pour remporter le trophée. Si un de ses adversaires a accompli cette mission avant lui, il doit recommencer jusqu'à ce qu'il gagne. Il s'agit du défi le plus facile.


title: Crash Bash

text: Le défi Pierre précieuse se déroule avec une limite de temps et/ou de points. Pour gagner la pierre précieuse, le joueur doit battre ses adversaires dans le temps imparti plus réduit et/ou rattraper rapidement le retard de points que lui avait imposé le défi.


title: Crash Bash

text: Ce défi n'est disponible qu'après avoir remporté le trophée, avec l'option du défi Cristal.


title: Crash Bash

text: Le défi Cristal se déroule dans des conditions normales de jeu, mais avec l'ajout d'une difficulté supplémentaire. C'est pour cette raison que les décors de l'arène sont modifiés. Le joueur doit donc faire preuve de vigilance pour remporter le cristal.


title: Crash Bash

text: Ce défi n'est disponible qu'après avoir remporté le trophée, avec l'option du défi Pierre précieuse.


title: Crash Bash

text: Le défi Relique d'or consiste pour le joueur à gagner deux tours d'affilée contre l'ordinateur en niveau expert. Les adversaires champion de l'arène sont définis selon le type de mini-jeu.


title: Crash Bash

text: Ce défi n'est disponible qu'après avoir d'abord débloqué la spatio-temporelle, mais après avoir remporté le trophée dans chaque niveau.


title: Crash Bash

text: C'est le même principe que pour les reliques d'or, sauf que le joueur doit gagner trois tours d'affilée contre les champions de l'arène. Le niveau de l'ordinateur augmente alors légèrement, passant au niveau le plus difficile, et permet de progresser de 2 points de pourcentage dans l'aventure.


title: Crash Bash

text: Ce défi n'est disponible qu'après avoir tout d'abord collecté tous les prix du niveau Mallet Mash, mais seulement après avoir remporté les reliques d'or dans chaque niveau.


title: Crash Bash

text: Dans chaque pièce spatio-temporelle, le joueur doit affronter un Boss pour accéder à la pièce suivante. Pour pouvoir affronter un Boss, il doit collecter un certain nombre de prix.


title: Crash Bash

text: Le joueur a besoin de 4 trophées pour pouvoir affronter Papu Papu.


title: Crash Bash

text: Le joueur doit d'abord éviter les rangées de tuiles orange retournées par le maillet de Papu Papu, puis battre son armée composée de 2 petites figurines de Crash Bandicoot, et enfin Papu Papu à l'aide des caisses. À chaque tour suivant, des nouvelles rangées supplémentaires de tuiles orange sont retournées, tout comme deux autres mini-figurines de Crash Bandicoot. Ce processus doit se répéter en trois tours.


title: Crash Bash

text: Si le joueur gagne, il accèdera à la spatio-temporelle.


title: Crash Bash

text: Le joueur a besoin de 9 trophées, 6 pierres précieuses et 3 cristaux pour pouvoir affronter Bearminator.


title: Crash Bash

text: Le joueur doit éviter les missiles des ours polaires en robots, puis les repousser. Ceci fait, il doit collecter le missile, puis viser pour tirer sur Bearminator. À chaque tour suivant, une partie de la plateforme de l'arène se détruit par une bombe lancée par Bearminator, et un nouvel ours polaire en robot se rajoute. Ce processus doit se répéter en trois tours.


title: Crash Bash

text: Le joueur a besoin de 15 trophées, 10 pierres précieuses et 7 cristaux pour pouvoir affronter les Frères Komodos.


title: Crash Bash

text: Le joueur doit tout d'abord détruire la construction des Frères Komodo, composée de différents blocs à armes, à l'aide des bombes depuis son tank. À chaque bloc détruit, de nouvelles armes seront lancées. Lorsque toute la construction a été détruite, le joueur doit ensuite battre les deux tanks des Frères Komodo à l'aide cette fois-ci de missiles.


title: Crash Bash

text: Si le joueur gagne, il accèdera à la spatio-temporelle, et débloquera par la même occasion le défi Relique d'or.


title: Crash Bash

text: Le joueur a besoin de 22 trophées, 15 pierres précieuses et 12 cristaux pour pouvoir affronter Nitros Oxide.


title: Crash Bash

text: Le joueur doit poursuivre Nitros Oxide à l'aide de son vaisseau, et doit éviter les obstacles du parcours. Il doit tirer sur certains produits explosifs (Mines et Caisses Nitro), puis éviter les missiles tirées par Oxide, pour pouvoir continuer son chemin aisément. S'il parvient à atteindre le point d'arrivée symbolisé par le portail bleu, il devra ensuite renvoyer les balles de son camp vers celui d'Oxide pour faire diminuer sa santé. Attention, il existe des balles rouges spéciales éliminatoires pour le joueur, ou des missiles qui peuvent diminuer fortement la santé du joueur.


title: Crash Bash

text: Si le joueur gagne, il accèdera à la et ultime pièce spatio-temporelle.


title: Crash Bash

text: En mode deux joueurs, pour pouvoir terminer le mode Aventure à 201 %, les deux joueurs doivent absolument choisir des personnages de camp opposé (un du Bien et un du Mal).


title: Crash Bash

text: Lorsque les joueurs atteignent le niveau du Boss final Oxide Ride, ils doivent tous les deux sortir vainqueurs et indemnes. Ils pourront s'affronter dans un mini-jeu bonus pour savoir si le Bien ou le Mal l'emporte. Il s'agit alors d'un combat de caisses de type . Le combat se joue en trois tours gagnants. Celui qui remporte l'arène reçoit un trophée supplémentaire.


title: Crash Bash

text: Les personnages jouable dans ce jeu sont :


title: Crash Bash

text: Equipe Aku Aku : Equipe Uka Uka : Autre :


title: Yui Horie

text: , de son vrai prénom est une chanteuse et une doubleuse ("seiyū") populaire au Japon. Elle est née le à Tōkyō (arrondissement de Katsushika) au Japon. Elle mesure 1,55 m pour 43 kg et est du type sanguin B. Yui Horie est quelquefois surnommée affectueusement par ses fans. Hocchan a commencé sa carrière de seiyū en 1997. Yamato Nadeshiko (duo temporaire avec Yukari Tamura)


title: Conseil de l'unité canadienne

text: Le Conseil de l'unité canadienne (CUC) est un organisme à but non lucratif dont la mission est la promotion de l'unité canadienne et les institutions fédérales actuelles. Le CUC a débuté sous le nom de "Canada Commitee" (Comité Canada) en 1964, au beau milieu de la révolution tranquille du Québec. Cette période correspond à la montée en force du mouvement indépendantiste québécois et des demandes de réformes venant des fédéralistes du Québec.


title: Conseil de l'unité canadienne

text: L'élection du Parti québécois en 1976 a donné l'impulsion nécessaire à l'élaboration d'une stratégie de coalition incluant tous les partis fédéralistes du Canada. Financé par le gouvernement du Canada, le CUC a commandé plusieurs études pro-Canada vantant les mérites du fédéralisme canadien.


title: Conseil de l'unité canadienne

text: En 1996, le Centre de recherche et d'information sur le Canada (CRIC) a été créé pour aider le CUC dans sa mission de promouvoir le point de vue du gouvernement fédéral auprès des Canadiens.


title: Conseil de l'unité canadienne

text: En , le gouvernement de Stephen Harper annonce la fin des subventions au CUC. L'organisme décide de chercher son financement dans le secteur privé pour survivre.


title: Aïkidoka

text: Un est un pratiquant de l'aïkido, un art martial japonais.


title: Aïkidoka

text: Au Japon, le terme "aikidōka" implique un professionnel qui se voue uniquement à cet art. Une personne uniquement pratiquante est un « aikishugyosha » (étudiants de l'aïkido).


title: Aïkidoka

text: FFAAA FFAB


title: Aïkidoka

text: Michel Bécart


title: Aïkidoka

text: Luc Bouchareu


title: Aïkidoka

text: Jean Marc Chamot


title: Aïkidoka

text: Hervé Dizien (GHAAN)


title: Aïkidoka

text: Jean-Luc Fontaine


title: Aïkidoka

text: Toshirō Suga  ARA


title: Aïkidoka

text: Jean-Pierre Le Pierres AIATJ


title: Aïkidoka

text: Gérard Blaize


title: Comté de Carlow

text: Le comté de Carlow (en irlandais : "Contae Cheatharlach") est une circonscription administrative de la République d’Irlande, situé au Sud-Est de l'Irlande dans la province du Leinster. Le comté porte le nom de sa ville la plus importante : Carlow. Sa superficie est de pour en 2016.On dénombre sept historiques (anciennes circonscriptions cadastrales) qui s'apparentent aux instituées après la conquête normande d'une partie de l'Irlande:


title: Hirō Onoda

text: , né le (an 11 de l'ère Taishō) dans le village de Kamekawa (aujourd'hui situé dans la ville de Kainan) dans la préfecture de Wakayama au Japon, et mort le , est un soldat japonais en poste sur l'île de Lubang dans les Philippines qui refusa de croire à la fin de la Seconde Guerre mondiale et à la reddition du Japon en 1945 et qui continua la guerre avec trois autres soldats jusqu'en 1974. C'est le plus connu des nombreux « soldats japonais restants ».


title: Hirō Onoda

text: Issu d'une famille de six frères et sœurs, Hirō Onoda fait ses études au collège de Kainan. À , il entre dans la société d'import-export Tajima-Yoko, spécialisée dans la vente de vernis à Wakayama, puis demande à être affecté dans une succursale de l'entreprise à Hankou en Chine. À , il est appelé pour son service militaire à intégrer le régiment d'infanterie de Wakayama. Peu de temps après, Onoda est affecté au d'infanterie : destination Nanchang, où il retrouve son frère Tadao.


title: Hirō Onoda

text: En 1943, Onoda arrive à Kurume, qui a une école d'une réputation effrayante sous les ordres du général Shigetoumi. Après trois mois d'entraînement intensif, Onoda regagne son unité d'origine. Le , Onoda quitte Kurume pour rejoindre la à Futamata qui est une annexe de l'école de Nakano dans laquelle sont formés des officiers commandos. En , Onoda fait partie des vingt-deux hommes formés aux techniques de la guérilla. Destination : les Philippines, territoire américain occupé par le Japon. Son supérieur, major , lui donne l'ordre de retarder le débarquement des Américains sur l'île de Lubang, sur laquelle Hirō Onoda passera plus de trente années dans la jungle attendant le retour de l'armée japonaise.


title: Hirō Onoda

text: En 1945, les troupes américaines reprirent l'île et presque toutes les troupes japonaises furent anéanties ou faites prisonnières. Cependant, Onoda continua la guerre, vivant d'abord dans les montagnes avec trois camarades (Yuichi Akatsu, Shōichi Shimada et Kinshichi Kozuka). Un d'entre eux, Akatsu, se rendit finalement aux forces philippines en 1950, et les deux autres furent tués dans des échanges de coups de feu avec les forces locales – Shimada le , Kozuka le – laissant Onoda seul dans la montagne durant deux ans.


title: Hirō Onoda

text: Il rejetait comme une ruse toute tentative visant à le convaincre que la guerre était finie. En 1959, il fut déclaré légalement mort au Japon.


title: Hirō Onoda

text: Retrouvé, en 1974, par un étudiant japonais, Norio Suzuki, Onoda refusa obstinément d'accepter l'idée que la guerre était finie à moins d'avoir reçu de son supérieur hiérarchique l'ordre de déposer les armes. Pour l'aider, Suzuki retourna au Japon avec des photos de lui-même et d'Onoda comme preuve de leur rencontre. La même année, le gouvernement japonais put retrouver le commandant d'Onoda, le major Taniguchi, devenu libraire. Il se rendit à Lubang, informa Onoda de la défaite du Japon et lui ordonna de déposer les armes. Le lieutenant Onoda quitta la jungle après la fin de la Seconde Guerre mondiale, et accepta l'ordre de son chef de remettre son uniforme et son sabre, avec son fusil Arisaka Type 99 toujours en état de marche, cinq cents cartouches et plusieurs grenades à main.


title: Hirō Onoda

text: Bien qu'il eût tué une trentaine de Philippins qui habitaient l'île et échangé plusieurs coups de feu avec la police, on tint compte des circonstances et Onoda bénéficia d'une grâce du président philippin Ferdinand Marcos.


title: Hirō Onoda

text: Le lieutenant Onoda fut, au sens strict, le dernier soldat de nationalité japonaise à se rendre. Le tout dernier soldat de l'armée japonaise fut retrouvé quelques mois plus tard, en : il s'agissait non pas d'un citoyen japonais, mais d'un aborigène de Taïwan incorporé dans les volontaires de Takasago sous le nom de Teruo Nakamura.


title: Hirō Onoda

text: Après sa reddition, Hirō Onoda alla s'installer au Brésil, où il devint éleveur de bétail. Peu après sa reddition, il publia une autobiographie, , où il décrit sa vie de maquisard dans une guerre terminée depuis longtemps. Par la suite, il épousa une compatriote et retourna vivre au Japon en 1984 où il créa en pleine nature un camp pour les enfants. Là, Hirō Onoda partagea avec eux ce qu'il avait appris sur la survie pendant ses années de vie solitaire. En 1996, il revint visiter l'île de Lubang et fit un don de dix mille dollars américains pour l'école locale.


title: Hirō Onoda

text: Onoda fut affilié au très influent et ouvertement révisionniste lobby Nippon Kaigi, qui vise à la restauration de l'Empire et du militarisme.


title: Hirō Onoda

text: Il meurt le à Tokyo.On peut voir Onoda référencé, brièvement, dans les toutes premières minutes du film "Le Crabe-Tambour" (1977) de Pierre Schoendoerffer, alors que le médecin major Pierre (joué par Claude Rich) regarde les actualités télévisuelles à bord de l'escorteur d'escadre de la marine française le Jauréguiberry.


title: Hirō Onoda

text: Un vaisseau spatial dans le roman "La Guerre spéciale" de Xavier Mauméjean reprend son nom.


title: Hirō Onoda

text: Son histoire est par ailleurs brièvement résumée dans le huitième épisode de la troisième saison dans la série "Fargo".


title: Hirō Onoda

text: Le groupe de rock progressif Camel lui a consacré l'album "Nude" (1981).


title: Hirō Onoda

text: L'histoire de Hirō Onoda sert de toile de fond à l'épisode 14 de la seconde saison de la série "L'Homme qui valait trois milliards" intitulé "Kamikaze". On aperçoit également la photo d'Onoda sur un diaporama que montre Oscar Goldman à Steve Austin au début de l'épisode.


title: Hirō Onoda

text: Arthur Harari adapte son histoire au cinéma sous le titre "Onoda, 10 000 nuits dans la jungle" (2021).


title: Eyrolles

text: Le groupe Eyrolles est un groupe français d'édition indépendant, présent dans l'édition, la librairie et la diffusion.


title: Eyrolles

text: Le groupe diffuse une centaine d'éditeurs (avec sa e Geodif) et possède plusieurs librairies, notamment la « Librairie Eyrolles », à Paris.


title: Eyrolles

text: Les Éditions Eyrolles sont créées en 1925 par Léon Eyrolles, également fondateur de l’École spéciale des travaux publics, du bâtiment et de l'industrie. Son fils Marc lui succède en 1945. Il cède sa place à son propre fils, Serge, en 1981.


title: Eyrolles

text: Le groupe Eyrolles est un des plus importants éditeurs français indépendants.


title: Eyrolles

text: Serge Eyrolles a été également président du Syndicat national de l'édition de 1991 à 2010.


title: Eyrolles

text: Située du 55 au 61 boulevard Saint-Germain à l'angle de la rue Thénard, cette librairie est une des plus grandes librairies spécialisées de France.


title: Eyrolles

text: Outre les rayons techniques (informatique, BTP, architecture, sciences, ingénierie, gestion, droit, finance), la librairie possède des rayons tourisme, beaux-arts, jeunesse, langues, littérature…


title: Eyrolles

text: Localisée sur le cours Mirabeau dans le centre d'Aix-en-Provence, c'est une des grandes librairies généralistes de la ville et de ses environs avec la libraire Goulard. Elle est la française, mais un conflit avec le propriétaire des murs concernant le montant du loyer est susceptible d'entraîner la fermeture définitive. La fermeture est annoncée en décembre 2018 pour mars 2019.


title: Aéroport de Stockholm-Bromma

text: L’aéroport de Stockholm-Bromma est un aéroport situé à Stockholm en Suède, dans le quartier de Bromma . Il a ouvert en 1936, et était le premier aéroport en Europe à posséder des pistes revêtues. Son principal avantage sur l'aéroport d'Arlanda est sa grande proximité avec le centre-ville de Stockholm, situé à seulement neuf kilomètres. Il accueille environ de passagers par an.


title: Aéroport de Stockholm-Bromma

text: En 2019, il en accueille . Troisième aéroport du pays et plutôt destiné aux vols intérieurs, il ferme en 2021, sur fond de crise sanitaire et de honte de prendre l'avion. Un nouveau quartier résidentiel doit le remplacer.


title: Jean Nizet

text: Jean Nizet, né le , est un sociologue belge, professeur émérite à l'Université de Namur (UNamur) (Belgique) et à la Faculté ouverte de politique économique et sociale de l'Université catholique de Louvain (UCLouvain) (Belgique).


title: Jean Nizet

text: Il est docteur en sociologie et licencié en philosophie,


title: Jean Nizet

text: Il a effectué des recherches dans les domaines :  Ses recherches actuelles portent sur :


title: Jean Nizet

text: Années 1990 Années 2000 Années 2010


title: En un combat douteux

text: En un combat douteux (titre original : ') est un roman de John Steinbeck paru en 1936. Steinbeck raconte dans ce roman la vie d'une grève aux États-Unis dans les années 1930. À travers l'histoire de deux « radicaux », des communistes adhérents, appelés les « ' », il évoque le monde des ouvriers américains dans la morosité de la crise de l'entre-deux-guerres.


title: En un combat douteux

text: Ce roman ouvre la période la plus sociale de l'œuvre de l'écrivain américain et forme, avec "Des souris et des hommes" (1937) et "Les Raisins de la colère" (1939), ce que les critiques appellent parfois la « trilogie du travail » (') ou la « trilogie du Dust Bowl » (').


title: En un combat douteux

text: Il est adapté au cinéma par James Franco en 2016.


title: En un combat douteux

text: Le titre est une référence au vers de John Milton dans le "Paradis Perdu" : : D'innombrables esprits armés.Osèrent détester son règne, me préférer.Défier son pouvoir infini "en un combat douteux dans les plaines du Ciel".Ébranlant son trône. Qu'importe bataille perdue ?Tout n'est pas perdu — la volonté indomptable,La revanche, la haine immortelle,Et le courage qui jamais ne cède ni se soumet.


title: En un combat douteux

text: Jim, nouvel adhérent, et Mac, un habitué des grèves, sont les « héros » de cette histoire. L'auteur dépeint la vie de ces deux radicaux sans prendre parti, si ce n'est le parti des pauvres gens. Le docteur « Doc » est d'ailleurs un personnage important qui nous livre sans doute une partie de l'idée de Steinbeck par rapport aux syndicats et à leurs actions. Doc se pose beaucoup de questions sur la bonne manière de changer les choses, ne trouve aucune réponse, n'est pas convaincu par la manière forte… mais il est là pour ne pas fuir la misère des travailleurs.


title: En un combat douteux

text: Le mouvement de grève se déroule dans une communauté de ramasseurs de pommes de la vallée de Salinas en Californie. Très vite, le mouvement prend une tournure violente en réactions aux violences subies, la grève étant très peu appréciée des grands propriétaires locaux qui faisaient appel à une société privée apparentée à une milice privée qui n'hésitait pas à tuer ceux qui osaient défendre leurs aspirations à une vie décente.


title: En un combat douteux

text: Comme souvent chez Steinbeck, la suite des événements s'annonce tragique pour les principaux personnages.


title: Aéroport de Stockholm-Skavsta

text: L'aéroport de Stockholm-Skavsta est un aéroport situé au sud de Stockholm en Suède, dans la commune de Nyköping . Il accueille principalement des compagnies à bas coûts comme Ryanair et Wizzair.


title: Aéroport de Stockholm-Skavsta

text: Il est à 106 km de Stockholm, et les liaisons avec la capitale sont assurées par la compagnie Flygbussarna qui relie l'aéroport à Stockholm (Centralen, ou gare centrale, et Gullmarsplan dans le sud de la ville) et à Norrköping/Linköping. Le trajet dure 80 minutes. Par ailleurs, un service de bus locaux relie l’aéroport à Nyköping.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Le Laboratoire de Dexter (', abrégé en ') est une série d'animation américaine, créée par Genndy Tartakovsky, produite par Cartoon Network Studios et initialement diffusée aux États-Unis sur la chaîne de télévision Cartoon Network entre le et le . En France, la série est diffusée à partir du 5 septembre 1999 sur France 3 dans l'émission "Les Minikeums", sur Cartoon Network, Gulli et Boing jusqu'en 2014. La série met en scène un garçon surdoué nommé Dexter, créateur et détenteur d'un laboratoire secret composé d'un très grand nombre d'inventions. Il est constamment harcelé par sa grande sœur Dee Dee qui arrive toujours à accéder à son laboratoire, ainsi que par son voisin et ennemi juré Mandark. Les deux premières saisons de la série se constituent de trois parties épisodiques : le premier étant "Le Laboratoire de Dexter", qui se base sur l'univers du jeune prodige et scientifique Dexter, le second "Momo le singe", mettant en scène les exploits du singe superhéros et cobaye de Dexter, et le troisième "Les Frères Justice", se basant sur un trio de superhéros locataires d'un même appartement.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Tartakovsky, créateur et concepteur de la série, réalise son tout premier court-métrage, inspiré d'un projet qu'il avait réalisé durant ses études à la CalArts, plus tard diffusé dans l'émission innovatrice des studios Hanna-Barbera originellement intitulée "What a Cartoon!". Trois courts-métrages sont réalisés entre 1995 et 1996 puis, à la suite de leur franc succès et d'une audience de plus en plus grandissante, une première saison composée de treize épisodes est produite. Dès 1999, la série compte un total de 52 épisodes et un téléfilm d'animation. Par la suite, la chaîne relance l'émission en 2001, cette fois réalisée par une équipe de production différente ; la série s'achève en 2003.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série d'animation devient rapidement l'une des séries originales les plus populaires de la chaîne Cartoon Network. Elle est positivement accueillie par l'ensemble des critiques, des rédactions, et de l'audience générale. Durant sa diffusion, la série est proposée pour quatre Primetime Emmy Awards, quatre Golden Reel Awards, et neuf Annie Awards, et récompensée de trois Annie Awards. La série est également notable pour avoir su lancer la carrière de cartoonistes tels que Craig McCracken ("Les Supers Nanas", "Foster, la maison des amis imaginaires" et "Wander"), Seth MacFarlane ("Les Griffin", "American Dad!" et "The Cleveland Show"), Butch Hartman ("Mes parrains sont magiques", "Danny Fantôme" et "TUFF Puppy"), et Rob Renzetti ("Jenny Robot"). Plusieurs médias et produits ont été inspirés de la série, créant ainsi une franchise, incluant une série de "", des DVD et cassettes vidéo, des albums musicaux, des jouets, des figurines, et des jeux vidéo, entre autres.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série se centre sur Dexter, un petit garçon roux âgé de 11 ans, surdoué, portant des lunettes et vêtu d'une blouse blanche, créateur et détenteur d'un laboratoire secret équipé d'une technologie avancée et sophistiquée, dont la principale entrée se situe derrière la bibliothèque de sa chambre. L'accès à ce laboratoire est uniquement ordonné à l'aide de mots de passe vocaux ou de quelques manipulations à exécuter (comme tirer un livre spécifique). Dexter est en conflit permanent avec sa grande sœur, Dee Dee, une jeune fille blonde de 13 ans habillée en danseuse de ballet, qui arrive d'une façon mystérieuse à toujours accéder à son laboratoire malgré les tentatives de Dexter pour l'en empêcher. Habituellement, Dee Dee, une fois à l'intérieur du laboratoire, s'amuse à détruire les créations de son petit frère comme en appuyant sur un bouton d'autodestruction. Malgré son esprit plutôt simple, Dee Dee arrive de temps à autre à réfléchir d'une manière plus rationnelle que Dexter, ou lui donne parfois même des conseils. Dee Dee joue occasionnellement avec deux autres filles de son âge, Lee Lee et Mee Mee, et possède également un ami imaginaire du nom de Koosalagoopagoop, ou simplement Koosy, un joyeux monstre jaune anthropomorphe.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Dexter vit dans une famille américaine banale et stéréotypée, dans laquelle le père occupe le rôle d'employé de bureau, et la mère de femme au foyer. Dexter, malgré son intelligence surdimensionnée, échoue la plupart du temps dans ce qu'il entreprend. Il réussit, néanmoins, à garder son laboratoire secret aux yeux de ses parents qui, d'une manière souvent comique et récurrente, ne parviennent ni à remarquer ni à se douter de l'existence de son laboratoire. Dans la version originale de la série, et bien que sa famille soit américaine, Dexter parle avec un accent russe ; cet accent a été ajouté par le créateur de la série Genndy Tartakovsky, à l'origine immigré russe, du fait que le personnage s'inspire de son enfance. De plus, de temps à autre, Dexter se confronte à son voisin et ennemi juré, Susan Astronomonov, un jeune petit génie qui, comme Dexter, possède un laboratoire secret.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter" se constitue à l'origine de trois segments épisodiques (ou épisodes indépendants) de sept minutes chacun, dont deux récurrents dans les deux premières saisons. Le segment principal met en scène l'univers et la trame de Dexter et de sa famille. Les deux autres segments, occasionnellement diffusés, qui s'intitulent "Momo le singe" et "Les Frères Justice", apparaissent durant la première moitié et la seconde moitié de la première saison, respectivement. Des personnages de "Momo le singe" ou du "Laboratoire de Dexter" apparaissent de temps à autre dans "Les Frères Justice" et vice versa. De temps à autre, un mini-segment originellement intitulé "" était diffusé avec deux marionnettes vraisemblablement parodies des personnages Ernest et Bart de la série "1, rue Sésame".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Momo le singe" (version originale : "") se centre sur l'animal domestique et singe de laboratoire, Momo, dont Dexter pense qu'il ne s'agit que d'un singe ordinaire. Cependant, Momo possède secrètement des super-pouvoirs et la capacité de combattre le mal. Momo est généralement accompagné d'une coéquipière et d'une équipe de superhéros menée par un commandant général. La véritable identité de Momo est révélée à Dexter dans l'épisode "La Bataille finale", mais la mémoire de Dexter est par la suite effacée. "Momo le singe" a été créé par Genndy Tartakovsky, Craig McCracken et Paul Rudish.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Les Frères Justice" ("") mettent en avant les mésaventures d'un trio de superhéros — Capitaine USA (personnage parodiant Captain America et Superman), Valhallen (personnage parodiant Thor et Eddie Van Halen), et Krunk (personnage parodiant l'Incroyable Hulk) — vivant ensemble dans un même appartement. Ce segment se présente comme une sitcom, comportant des rires enregistrés ; Genndy Tartakovsky, lors d'une entrevue avec IGN explique s'être inspiré des Marvel Comics, et sa déception concernant ce que sont devenus "Les Frères Justice" notant que


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série s'inspire initialement d'un dessin du créateur Genndy Tartakovsky représentant une grande fille mince habillée en danseuse de ballet. Genndy décide par la suite d'accompagner ce dessin avec un personnage graphiquement opposé, petit et physiquement carré, nommé Dexter, qui s'inspire de son frère aîné, Alex. L'animation de la série "Le Laboratoire de Dexter" est influencée par le court-métrage originellement intitulé "" des séries "Merrie Melodies". Cependant, la série en elle-même est mise en scène d'un point de vue cinématographique par image élargie, plutôt que par image rapprochée, pour laisser de l'espace et de la profondeur dans les gags et actions. Tartakovsky se disait également inspiré des courts-métrages d'animation Warner Bros., Hanna-Barbera, UPA, et de l'animation japonaise. Il explique également que le personnage de Dexter a été dessiné aussi simplement que possible — carré, de petite taille, entouré d'un épais contour noir, et avec relativement peu de détail physique. Sachant qu'il a créé ce personnage pour une continuité télévisée, il a intentionnellement limité le design des personnages à un certain niveau, de prime abord avec le nez et la bouche, puis avec un style d'animation simple et similaire à celui d'Hanna-Barbera.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter", et d'autres séries d'animation telles que "Cléo et Chico", "Johnny Bravo", "Les Supers Nanas", et "Courage, le chien froussard" font désormais partie d'une programmation de séries innovatrices sur Cartoon Network. Après son inscription à la (CalArts) en 1990 pour y étudier l'animation, Tartakovsky réalise, anime et produit deux épisodes pilotes qui deviendront les premières bases de la série. Le premier épisode pilote, à l'origine intitulé "Le Laboratoire de Dexter", est diffusé dans l'émission "", à l'époque nommée "World Premiere Toons", le . Dans cette émission, les téléspectateurs devaient voter pour les courts-métrages dont ils en souhaitaient voir la continuité ; à cette période, le premier court-métrage choisi est "Le Laboratoire de Dexter", qui sera rallongé en treize épisodes dès . La série est diffusée pour la première fois en une durée d'une demi-heure en 1996, accompagnée d'une campagne publicitaire effectuée par les chaînes TNT, TBS et Cartoon Network. Une fois la première saison achevée, la doubleuse officielle de Dee Dee et camarade de Tartakovsky depuis le lycée, Allison Moore, quitte la série car désintéressée par le doublage ; de ce fait, le doublage est confié à Kathryn Cressida. Christine Cavanaugh, doubleuse officielle de Dexter, retirée du monde du doublage, quant à elle, cède sa place à Candi Milo.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: "Le Laboratoire de Dexter" achève sa diffusion en 1998 après deux saisons, avec une seconde saison qui compte 39 épisodes, un record notable pour Cartoon Network Studios, et dont le dernier épisode, "La Bataille finale", occupe intégralement 25 minutes du temps d'antenne. En 1999, Tartakovsky s'implique pour la toute dernière fois dans la série, avec la réalisation du téléfilm d'animation "Le Laboratoire de Dexter: ". Le téléfilm, plutôt bien accueilli par l'ensemble des critiques et des fans, suit Dexter dans sa quête pour découvrir ses futures réussites, et sa rencontre avec ses Christine Cavanaugh remporte un Annie Award pour le doublage original de Dexter dans la catégorie La série est relancée en 2001 avec de nouvelles saisons produites par une différente équipe de production, sans la présence de Tartakovsky qui est, à cette même période, occupé à la réalisation de Samouraï Jack et "". Dès la troisième saison, Chris Savino se charge de remplacer Tartakovsky à la réalisation, et acquiert, dès la quatrième saison, plus de contrôle comme le budget de la série. Les autres membres de l'ancienne équipe de production, MacFarlane et Hartman, ont quitté Time Warner pour réaliser "Les Griffin" et "Mes parrains sont magiques", respectivement. Ces deux nouvelles saisons présentent un design graphique différent, quelques changements dans le scénario et la consistance, en plus de différents effets sonores. Pour finir, toute l'équipe de production se composait des cartoonistes Genndy Tartakovsky, Rumen Petkov, Craig McCracken, Seth MacFarlane, Butch Hartman, Rob Renzetti, Paul Rudish, John McIntyre et Chris Savino.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série "Le Laboratoire de Dexter" est initialement diffusée du au sur la chaîne de télévision Cartoon Network aux États-Unis. Elle compte un total de 4 saisons composées de 78 épisodes. Deux épisodes pilotes ont été réalisés spécialement pour le projet "World Premiere Toons" diffusé entre 1995 et 1996 sur la chaîne, puis choisis pour une continuité qui devait se terminer jusqu'en 1999 ; un téléfilm d'animation intitulé ' suivra en 1999, et la série sera temporairement arrêtée. Cette dernière est de nouveau relancée en 2001, avec 26 épisodes, et s'achève en 2003. Un épisode promotionnel intitulé "La chair de poule" est diffusé au cinéma avant le début des "Supers Nanas, le film" en 2002, puis à la télévision dans la quatrième saison de la série. Le , Cartoon Network lance un marathon télévisé de douze heures intitulé ' dans 96 pays et en 12 langues différentes. Le marathon présentait des épisodes du "Laboratoire de Dexter" sélectionnés par les téléspectateurs avec quelques épisodes de la troisième saison. Le aux États-Unis, la série est rediffusée sur la chaîne sœur de Cartoon Network, Boomerang ; l'occasion est marquée par un marathon de 12 heures célébrant le . Le , la série est de nouveau rediffusée dans une émission nord-américaine intitulée "".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série a également été adaptée puis diffusée à l'international, dont les pays francophones. En France, la série a été diffusée le sur France 3 dans l'émission "La Bande à Dexter" présentée par "Les Minikeums", et sur Cartoon Network de 1999 à 2009 qui lancera entretemps une émission de télévision matinale intitulée "Les Matins de Dexter". La série est rediffusée de 2010 à 2012 sur Gulli, en 2012 sur France 3 dans "Bunny Tonic" et depuis 2010 sur Boing. Au Canada, la série a été diffusée sur Télétoon aux alentours de 1998, puis rediffusée le à la création de la version canadienne de Cartoon Network.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Aux États-Unis, deux épisodes controversés, parties intégrantes de la série, ont été interdits de diffusion. Le premier épisode, intitulé "Barbequor" du segment "Momo le singe", a été supprimé par Cartoon Network après sa première diffusion. L'épisode montrait un personnage du nom de Trophée en Argent, une parodie du Surfeur d'Argent perçue par Cartoon Network comme un stéréotype homosexuel ; malgré sa censure américaine, "Barbequor" a été doublé en français. Le deuxième épisode, originellement intitulé "" du segment "Le Laboratoire de Dexter" n'a pas été diffusé sur la chaîne. L'épisode mettait en scène deux clones de Dexter et Dee Dee, provenant de la inventée par Dexter qui devait à la base censurer toutes leurs insultes. Cet épisode n'a été montré que lors de quelques festivals d'animation, mais n'a jamais été diffusé sur la chaîne à cause de grands nombre d'insultes, même censurées, recensées. Linda Simensky, à cette période future vice-présidente de la programmation Cartoon Network explique que Fred Seibert, président de Hanna-Barbera Cartoons de 1992 à 1996, atteste l'existence de cet épisode. En 2012, la chaîne Adult Swim demande à ses fans sur Twitter si l'épisode devrait être diffusé sur la chaîne, les fans ayant massivement répondu oui. L'épisode est finalement diffusé sur le site de partage vidéo YouTube et sur le site officiel d'Adult Swim le . La série "Le Laboratoire de Dexter" ayant gagné en popularité depuis sa première diffusion sur la chaîne de télévision Cartoon Network, de nombreux produits dérivés à son effigie ont été commercialisés sous de nombreuses formes, initialement sur le marché nord-américain. Ces médias incluent parmi tant d'autres, une série de "", des DVD et cassettes vidéo, des albums musicaux, des jeux vidéo, des jouets, et des figurines promotionnelles offertes dans des branches de restauration rapide comme Subway et Dairy Queen. Chez certaines célébrités et haut placés, "Le Laboratoire de Dexter" est une série positivement accueillie. Mike Lazzo, à cette période futur programmeur de la chaîne, confie que cette série était sa préférée parmi les 48 autres proposées, commentant que . La présidente de Cartoon Network, Betty Cohen, confie également qu'il s'agit de l'une de ses séries préférées. Le rappeur Coolio, fan de la série également, confie avoir pris plaisir à composer la musique de la série, et explique en ces termes :


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Initialement, plusieurs cassettes vidéo (VHS) sont commercialisées en Europe et en Amérique du Nord. Le premier volume contenant les douze premiers épisodes est publié le en Europe, suivi plus d'un autre, originellement intitulé ' contenant huit épisodes est commercialisé le . Le téléfilm ', quant à lui, est commercialisé le en Europe, et le en Amérique du Nord. Plus tard, la société Warner Bros. explique lors d'une entrevue en 2006 sa concernant des adaptations en DVD concernant de nombreuses séries d'animation de la chaîne, dont "Le Laboratoire de Dexter". La première saison est distribué en DVD en Amérique du Sud et en Australie le , et le en Europe par Warner Home Video ; il s'agit de la troisième commercialisation officielle d'une série "Cartoon Cartoons" en DVD, sous le nom de '. Avec le temps, l'épisode annulé de diffusion intitulé "Barbequor" du segment "Momo le singe", est remplacé par "Histoire de Chien", un épisode de la seconde saison. La série intégrale, à l'exception du téléfilm ' et de l'épisode controversé "", est mise à disposition des internautes sur le site de ventes iTunes en 2010.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Certains épisodes sont également présentés dans des cassettes vidéo et DVD autres que ceux de la série principale. La cassette ', publiée le en Europe, présente l'épisode "Histoire de Chien" ; ', publié le en Europe et le en Amérique du Sud et Océanie, présente l'épisode "Dexter contre le Père Noël" ; le DVD ', publié en en Europe, présente les épisodes "Mystère sous les branches", "Les Cookies portent malheur" et "Des Photos compromettantes" ; le DVD ', publié le en Europe, présente l'épisode "La Photo de classe" ; le DVD ', publié le en Europe, présente l'épisode "Mystères et boules de neige" ; le DVD ', publié le en Europe, présente l'épisode "La Chambre de Dee Dee" ; pour finir, le DVD "", publié le en Europe et le en Amérique du Sud et en Océanie, présente l'épisode "Dexter contre le Père Noël".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Plusieurs médias musicaux inspirés de la série ont été commercialisés incluant deux albums, le premier intitulé ' et le deuxième ', trois vidéoclips de hip-hop, et un quatrième vidéoclip de style anime avec le groupe They Might Be Giants et leur chanson '. Trois musiques du "Laboratoire de Dexter" ont été incluses dans trois compilations musicales Cartoon Network intitulées '. Dans la version originale de la série, les musiques ont été composées par Thomas Chase ; dans la version française, le générique de fin est chanté par Michel Barouille.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: En 2012, un album indépendant du disc-jockey anglais mrSimon, intitulé Disruptor a été mise en ligne sur la plateforme Bandcamp. Il a été créé en hommage a la série d'animation "Le Laboratoire de Dexter "en utilisant des sons et des dialogues du dessin animé http://mrsimon.co.uk/album/disruptor


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Six jeux vidéo inspirés de la série ont également été commercialisés incluant : ' sur Game Boy Color ' sur Game Boy Advance, ', également sur Game Boy Advance, ' sur PlayStation, ' sur PC, et "Dexter's Laboratory: Security Alert!" application sur téléphone mobile. Dexter, Mandark, Dee Dee, l'unité centrale de Dexter, et Captain USA, ainsi que l'environnement et les inventions de la série ont été représentés dans le MMORPG '. De nombreux personnages de la série sont également inclus dans les jeux vidéo "" et "".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: DC Comics s'est occupé de la commercialisation de 34 "" inspirés de la série entre 1999 et 2003. En , IDW Publishing annonce un partenariat avec Cartoon Network pour la production de comics inspirés des séries originales de la chaîne. "Le Laboratoire de Dexter" est l'un des premiers titres annoncés pour une première publication.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: En 1997 et 1999, respectivement, les chaînes de restauration américains Wendy's et Subway font la promotion de jouets à collectionner inspirés du "Laboratoire de Dexter" inclus dans leur menu pour enfants. La promotion chez Subway, effectuée du au , attribuait aux gagnants du tirage au sort des DVD de la série et un ordinateur. La société de jouets Trendmasters commercialise des figurines et des jeux de société inspirés de la série en 2001. Également, six figurines promotionnelles sont offertes dans le menu enfants chez Dairy Queen en . En 2003, Burger King sponsorise des jouets inspirés de la série dans leur menu pour enfants, et fait également promotion des jeux en ligne, des codes "", et des nouveaux épisodes de la série. Certains épisodes de la série sont également sortis sur VideoNow à partir de 2004.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: Dès son lancement, "Le Laboratoire de Dexter" est l'une des séries originales Cartoon Network les plus acclamées, connaissant une très forte audience entre 1996 et 1997. En 1996, la série est élue par les téléspectateurs. Au niveau international, la série a reçu une mention spéciale pour son script au festival d'animation en Italie. Dès 1998, le personnage de Dexter se popularise assez pour apparaître avec d'autres personnages iconiques à la , et dans le film "Babe, le cochon devenu berger", dans lequel Christine Cavanaugh y reprend le doublage original. La série occupe également 20 % de l'audience sur Cartoon Network durant l'été 1999. Le , la série, desservie dans 2 millions de foyers, atteint une forte audience dans 3,1 % des ménages, chez 7,8 % des téléspectateurs âgés entre 2 et 11 ans, et 8,4 % des téléspectateurs âgés entre 6 et 11 ans. Le , elle atteint son pic d'audience dans 2,9 % des ménages et la mieux desservie (chez des foyers) par la chaîne Cartoon Network cette même année ; de plus, elle est la série originale Cartoon Network à plus forte audience en 2002. "Le Laboratoire de Dexter" est également positivement accueillie par l'ensemble des critiques et rédactions. Deirdre Sheppard, du site Common Sense Media, cependant, attribue à la série une note de deux étoiles sur cinq en commentant qu' En 2009, la série est classée des meilleures séries d'animation par IGN, suivie d'un commentaire : .


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série "Le Laboratoire de Dexter" a été récompensée à maintes reprises. En 1995, elle est récompensée aux Annie Awards dans la catégorie pour l'épisode pilote "Le Laboratoire de Dexter" aux studios Hanna-Barbera. En 1997, elle est de nouveau récompensé d'un Annie cette fois dans la catégorie pour l'épisode "Mon royaume pour une barbe" impliquant Jason Butler Rote et Paul Rudish. En 2000, elle remporte encore un Annie cette fois dans la catégorie pour l'actrice Christine Cavanaugh dans le téléfilm "".


title: Le Laboratoire de Dexter

text: La série a également été nommée à de nombreuses reprises. En 1995, Genndy Tartakovsky est nommé d'un Annie dans la catégorie . La même année, la série est nommée aux Primetime Emmy Awards dans la catégorie pour l'épisode pilote "Le Laboratoire de Dexter" impliquant Buzz Potamkin, Genndy Tartakovsky et Larry Huber. L'année suivante, en 1996, elle est nommée aux Primetime Emmys dans la catégorie pour l'épisode pilote "La Grande Sœur" impliquant Larry Huber, Genndy Tartakovsky, Craig McCracken et Paul Rudish. En 1997, elle est nommée aux Annie Awards dans quatre différentes catégories : (Hanna-Barbera), (Thomas Chase et Steve Rucker), (Genndy Tartakovsky pour l'épisode "Partie de bras de fer") et (Christine Cavanaugh). La même année, elle est nommée aux Primetime Emmys dans la catégorie pour les épisodes "Super héros cherche assistant(e), Les Frères Justice, Le Maître du virtuel" impliquant Sherry Gunther, Larry Huber, Craig McCracken, Genndy Tartakovsky et Jason Butler. En 1998, elle est nommée aux Annie Awards dans les catégories (Hanna-Barbera), (Christine Cavanaugh), et (David Smith, Thomas Chase, et Steve Rucker pour l'épisode "Mélomania"). Elle est nommée la même année aux Golden Reel Awards 1998 dans la catégorie . Encore en 1998, elle est nommée aux Primetime Emmys 1998 dans la catégorie pour les épisodes "Dyno-Mite" et "Mélomania" impliquant Davis Doi, Genndy Tartakovsky, Jason Butler Rote et Michael Ryan.


title: Le Laboratoire de Dexter

text: En 2000, la série est nommée dans la catégorie . En 2002, elle est nommée aux Golden Reel Awards 2002 dans la catégorie pour les épisodes "Télépathe qui croyait prendre", "Une histoire de Quoin Quoin", et "MaMandark", impliquant Roy Braverman et William Griggs. Enfin, en 2004, elle est de nouveau nommée aux Golden Reel Awards dans la catégorie pour l'épisode "Les Fous du volant de Dexter" impliquant Brian F. Mars et Roy Braverman).


title: Ernest Denis

text: Ernest Denis, né le à Nîmes (Gard), mort à Paris le , est un historien français, spécialiste de l'Allemagne et de la Bohême. Il a joué un rôle important dans la fondation et la délimitation de l'État tchécoslovaque en 1918. Avec Louis Léger, il peut être considéré comme le meilleur historien français du monde slave au début du .


title: Ernest Denis

text: À sa mort, le gouvernement tchécoslovaque a acheté son manoir parisien de la rue Michelet afin d'y installer l'Institut d’études slaves nouvellement créé.


title: Ernest Denis

text: Nîmois, issu d'une vieille famille protestante du Gard, Ernest Denis a affirmé très rapidement des convictions républicaines qui ne le quitteront plus.


title: Ernest Denis

text: Après ses études secondaires à l'institution Jauffret à Paris, il est reçu huitième au concours d'entrée de l'École normale supérieure en 1867.


title: Ernest Denis

text: En 1870, Ernest Denis participa à la défense de Paris assiégé. C'est durant ce siège qu'il prit connaissance du manifeste que les députés tchèques adressèrent, le , au comte de Beust, alors chancelier de l'Empire d'Autriche-Hongrie. À cette époque, la Bohême et la Moravie était partie intégrante de l'empire d'Autriche-Hongrie et à ce titre des Tchèques siégeaient au parlement de Vienne. Dans ce manifeste qui devait être remis à l'empereur François-Joseph lui-même, les députés tchèques, au nom de l'humanité offensée, protestaient contre la violence faite à la France, .


title: Ernest Denis

text: Ernest Denis fut très touché par ce manifeste et il voulut mieux connaître l'histoire du peuple tchèque alors très peu connue en France.


title: Ernest Denis

text: Après une année d'enseignement en Corse, à Bastia, Ernest Denis, jeune agrégé d'histoire (reçu 3ème à l'agrégation d'histoire en 1871) et très marqué par la récente et sévère défaite de la France contre la Prusse, entreprend son premier voyage en Bohême en 1872. Il s'inscrit à l'université Charles de Prague où il passe trois ans. Il apprend le tchèque et le russe et rassemble la documentation pour la thèse qu'il consacre au réformateur tchèque du début du , Jan Hus, victime lui aussi des Allemands au cours du concile de Constance. Celle-ci ne paraîtra qu'en 1878, après son retour en France. Ce premier séjour à Prague lui permet de rencontrer le grand historien des Tchèques, František Palacký (1798-1876). Après son retour en France, Denis est nommé successivement professeur de l'enseignement secondaire à Chambéry (1875), Carcassonne (1876), Angoulême (1877) et Bordeaux (1878). Ses convictions républicaines très affirmées suscitent alors quelques remous dans la France de l'« Ordre moral », dont le régime républicain est néanmoins dominé par les royalistes. Sa nomination dans l'enseignement supérieur en 1878 est aussi une façon d'écarter ce professeur compétent mais un peu trop républicain.


title: Ernest Denis

text: En novembre 1878, Denis est donc nommé maître de conférences à la Faculté des Lettres de Bordeaux où, malgré des devoirs professionnels très stricts, il s'efforce de faire place dans ses cours aux questions slaves sans oublier les intérêts de la France. Il arrive à attirer un public d'étudiants toujours plus nombreux.


title: Ernest Denis

text: À la fin de 1881, il quitte Bordeaux pour se rendre à Grenoble en qualité de chargé de cours des littératures étrangères tout en faisant entrer la slavistique dans le cadre de ses obligations officielles.


title: Ernest Denis

text: Il effectue des voyages fréquents en Bohême, Moravie, Pologne, Russie et Allemagne entre 1885 et 1898, tout en revenant enseigner à Bordeaux.En 1896, il est nommé suppléant d'Alfred Rambaud, professeur d'histoire moderne à la Sorbonne, quand celui-ci est élu sénateur. Professeur adjoint en 1901 dans cette université, il est chargé de cours d'histoire contemporaine en 1904. En 1906 il devient titulaire de la chaire d'histoire moderne et contemporaine. À l'âge de 57 ans Ernest Denis est donc un historien reconnu. Il a alors publié plusieurs ouvrages de référence sur l'histoire de la Bohême (voir la bibliographie) et sur l'Allemagne contemporaine.


title: Ernest Denis

text: Les événements de son temps (les guerres dans les Balkans puis le déclenchement de la guerre) vont alors mobiliser toute son énergie pour la défense d'une cause : la libération des peuples slaves de l'Empire des Habsbourg. Avec quelques autres slavistes comme Louis Léger, Louis Eisenmann, Jules Legras, il va s'attacher à informer les décideurs politiques sur la situation interne de l'Autriche-Hongrie. Il fonde ainsi deux revues qui vont jouer un rôle de premier plan dans la connaissance que les Français pourront avoir de la situation des Slaves en Europe : "La Nation tchèque" en 1915 puis "Le Monde slave". Il aide de son mieux les Tchèques et les Slovaques qui s'installent en France après 1914. Il accueille ainsi le jeune Édouard Bénès qui a pour mission de promouvoir l'idée de l'indépendance des Tchèques en France. Il rencontre aussi le philosophe tchéco-slovaque Tomáš Masaryk et lui ouvre les colonnes de "La Nation tchèque". Il participa dès 1917 aux travaux du Comité d'études, chargé par le Président du Conseil Aristide Briand de participer à l'élaboration des buts de guerre de la France.


title: Ernest Denis

text: Cette activité est récompensée à l'automne 1918 avec la reconnaissance de l'indépendance des Tchèques et des Slovaques par les Alliés. L'empire d'Autriche-Hongrie se disloque et un nouvel État, la Tchécoslovaquie, rassemble trois peuples slaves dont les langues se ressemblent mais qui n'ont jamais vraiment vécu ensemble jusqu'alors : les Tchèques (soumis aux autrichiens au sein de l'Autriche-Hongrie), les Slovaques et les Ruthènes (soumis aux hongrois au sein de l'Autriche-Hongrie).


title: Ernest Denis

text: Ces généreux efforts furent également reconnus par la création d'une chaire d'histoire des Slaves et de leur civilisation à la faculté des lettres de l'université de Paris. Cette chaire a reçu le nom de . Le gouvernement français crée à l'École nationale des langues orientales vivantes à Paris, une chaire et un lectorat de tchèque.


title: Ernest Denis

text: En 1919 et 1920, Ernest Denis enseigne pendant deux semestres à Belgrade et Prague. On peut comprendre qu'une nouvelle visite en Bohême, entreprise par Denis en , ait ressemblé à un voyage triomphal. Son nom est alors connu de tous les Tchèques et il fait figure de « père fondateur » du nouvel État au même titre que Masaryk, Štefánik ou Beneš. C’est donc en pleine gloire qu'il est frappé par la maladie qui l'oblige à mettre un terme à son voyage plus tôt que prévu. Ernest Denis meurt le à Paris, le lendemain de son . Il est enterré au cimetière de Sceaux.


title: Ernest Denis

text: L'Institut français de Prague porte son nom et un buste y est exposé dans l'entrée principale.


title: Ernest Denis

text: Un buste et une plaque commémorative en son honneur se trouvent à Prague sur la place Malostranské, l'une des plus belles places historiques de la capitale tchèque. Un autre monument en l'honneur d'Ernest Denis avait été édifié sur la même place Malostranské en 1928, mais après l'invasion de la Tchécoslovaquie par les troupes de l'Allemagne nazie en 1939, le buste avait été détruit. Un autre avait toutefois été conservé dans la ville de Nîmes et est toujours disposé sur l'une de ses plus belles places.


title: Ernest Denis

text: Une place du de Paris se trouvant à proximité de son domicile du 9 rue Michelet porte le nom de place Ernest-Denis depuis 1930.


title: Le Rêve de D'Alembert

text: Le Rêve de D’Alembert est un ensemble de trois dialogues philosophiques rédigés par Denis Diderot en 1769 :


title: Le Rêve de D'Alembert

text: Ils paraissent dans la "Correspondance littéraire" en 1782, mais ne sont publiés qu'à titre posthume, en 1830. À l'époque de leur rédaction, ces trois textes circulent dans les cercles philosophiques sans être publiés en raison de la teneur des propos contraire à la censure en vigueur. Julie de Lespinasse et D’Alembert ont par ailleurs mal pris d’être utilisés comme les protagonistes de ces entretiens. Aussi Diderot rédigea-t-il une version spéciale pour Catherine II en remplaçant le nom des personnages.


title: Le Rêve de D'Alembert

text: Le premier dialogue met en présence D'Alembert et Diderot. Diderot est ici au sommet du développement de ses théories matérialistes. Il expose sa théorie sur la vie et la nature. Il y indique que la matière n’est pas figée, et qu’au contraire, elle évolue : chaque espèce existante se transforme et donne naissance à une nouvelle espèce.


title: Le Rêve de D'Alembert

text: "Le Rêve de D'Alembert" présente une discussion entre le docteur Bordeu et Mademoiselle Julie de Lespinasse sur les notions de réalité, d'illusion, de mythe et de rêve. D'Alembert n'apparaît que dans les dernières pages. Le matérialisme de Diderot entend démontrer que l'impossible est, par négligence, trop rapidement relégué hors de la réalité, et que seule l'étude méthodique d'un fait, dans le cadre d'une expérience, permet d'appréhender ce qui est et ce qui n'est pas. Chaque nouvelle expérience peut toutefois remettre en cause les conclusions d'une précédente, car l'homme est faillible et la méthode peut en être entachée. Lorsque D'Alembert vient insinuer que les abstractions existent au-delà de l'opposition entre le matérialisme et le rêve, Bordeu lui oppose que toute abstraction est fondée sur des signes du langage qui ne sont rien de moins qu'une réalité.


title: Le Rêve de D'Alembert

text: Prolongeant les conclusions des deux premiers dialogues, la "Suite de l'entretien entre D'Alembert et Diderot" se place sur le terrain moral. D'Alembert étant allé dîner dehors, Mademoiselle de Lespinasse offre au docteur Bordeu un verre de malaga, puis un peu de café et la conversation bifurque sur les notions de pureté et de mélange des espèces. Le propos permet à Diderot d'exposer la valeur du métissage, non seulement en botanique, mais pour le règne animal. Et le dialogue d'aborder la question des mœurs et du sexe qui, au strict plan de l'expérience, et sans les futilités de la pusillanimité, des répugnances, des lois et des préjugés, ne permettent aucune restriction. Insensiblement, le propos glisse sur l'homosexualité et le docteur Bordeu de conclure que : "Tout ce qui est ne peut être ni contre nature ni hors de nature ; je n'en excepte pas même la chasteté et la continence volontaires qui seraient les premiers crimes contre nature, si l'on pouvait pécher contre nature".


title: Tourisme dans le Tarn

text: Le Tarn est un département à la vocation touristique marquée. Le conseil départemental a d'ailleurs mis en place un site spécialisé à cet effet, tourisme-tarn.com.


title: Tourisme dans le Tarn

text: Il possède un patrimoine bâti et culturel, au premier rang duquel la cité épiscopale d'Albi, incluse en 2010 au patrimoine mondial de l'humanité. Les villes anciennes dont de nombreuses bastides (Cordes-sur-Ciel, Réalmont, Lisle-sur-Tarn...) renferment centre historique préservé, musées (musée Toulouse-Lautrec d'Albi, musée Francisco Goya, archéosite de Montans...). Des musées locaux préservent des traditions locales, outils, documents... Quatre villages figurent parmi les plus beaux de France : Castelnau-de-Montmiral, Lautrec, Monestiés et Puycelsi.


title: Tourisme dans le Tarn

text: La diversité des paysages est favorisée par la variété des sols, du pays de Cocagne à la Montagne Noire et du Sidobre aux Monts de Lacaune. Le tourisme vert alliant sport (randonnée pédestre, cycliste, sports de nature), découverte de la nature et des traditions culinaire, (cuisine tarnaise, vignoble de Gaillac tourisme fermier) est en développement.


title: Tourisme dans le Tarn

text: La cité épiscopale d'Albi et l'église Notre-Dame-du-Bourg de Rabastens sont classées au patrimoine mondial de l'humanité, la seconde grâce son appartenance aux chemins de Saint-Jacques-de-Compostelle en France.


title: Tourisme dans le Tarn

text: Le Tarn est marqué par une histoire ancienne. Le circuit des Statues-Menhirs dans les monts de Lacaune, entre Lacaune, Nages et Murat-sur-Vèbre tout comme le dolmen de Vaour au nord-ouest, ou encore les circuits autour de Brassac, dans le Sidobre, donnent une idée de l'ancienneté du peuplement (voir sites mégalithiques du Tarn).


title: Tourisme dans le Tarn

text: L'archéosite de Montans révèle les résultats des fouilles de la principale cité gallo-romaine locale. Les édifices médiévaux sont nombreux, que ce soit la vieille ville d'Albi, les nombreuses bastides ou les multiples vestiges fortifiés. A Burlats, le pavillon Adélaïde est une des rares constructions du qui ne soit ni religieuse, ni militaire. Les édifices religieux dominent, mais le sud du Tarn montre des constructions plus récentes, les églises et monastères médiévaux (comme Notre-Dame de l'Ardorel) ayant été détruits par les guerres de Religion. Le sud-est du Tarn est d'ailleurs marqué par le protestantisme, qui possède son musée à Ferrières.


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text: Au , la création de nombreuses bastides a profondément modifié l'urbanisme. Cordes-sur-Ciel en est un des exemples les mieux conservés et a été élu village préféré de français en 2014. D'autres bastides comme Castelnau-de-Montmiral et Puycelsi appartiennent quant-à-elles au club des Plus Beaux Villages de France.


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text: Les édifices sont généralement en pierre (calcaire et schites) ou en brique foraine rouge. Les villes de brique rouge et rose sont groupées dans la vallée du Tarn entre Albi, Gaillac, Lisle-sur-Tarn et Rabastens, mais aussi Lavaur sur l'Agoût.


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text: Le Tarn est un département industriel de longue date, grâce à l'énergie de la houille de Carmaux et hydraulique des moulins des Monts de Lacaune et de la Montagne Noire.


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text: Le musée de la mine de Cagnac-les-Mines et le site Cap découverte témoignent du passé minier.


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text: A Carmaux, le musée du verre au Domaine de la Verrerie propose des démonstrations de verrier sur place, dans une ancienne chapelle transformée en atelier. La verrerie sera plus tard transférée à Albi sous l'impulsion de Jean Jaurès. La visite de l'actuelle verrerie ouvrière d'Albi en activité est organisée.


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text: Près d'Albi, à Saint-Juéry, la Société des Hauts-Fourneaux, forges et aciéries du Saut-du-Tarn est une industrie prospère dont l'histoire est retracée au musée du saut-du-Tarn.


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text: A Graulhet, la maison des métiers du cuir retrace le passé récent de la mégisserie graulhetoise.


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text: A Castres, les maisons sur l'Agoût sont un vestige de l'artisanat médiéval. L'activité du cuir, du délainage et du textile du pôle Castres-Mazamet est un souvenir récent et douloureux de délocalisation. L'histoire du textile est retracée dans le musée du textile de Labastide-Rouairoux.


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text: Dans le Sidobre, l'espace muséologique de la Maison du Sidobre vous permettra de découvrir le travail du granit, de l'extraction en carrières aux ateliers de transformation.


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text: Le tourisme artisanal regroupe les activités anciennes ou actuelles locales. Le musée de la vie paysanne en Haut-Languedoc à Nages, ou le musée du Pays rabastinois en sont des exemples. Le circuit du vignoble gaillacois permet la visite de nombreuses caves privées ou coopératives, accompagnée de la dégustation des vins du cru. De nombreux producteurs de fromage, charcuterie, canards gras, légumes, proposent également des visites.


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text: Le château de Magrin comprend le seul vestige d'un séchoir à pastel et un moulin pastelier. Un musée retraçant l'histoire de la plante tinctorale bleue y est implanté.


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text: À Albi, les deux enfants star du pays sont Jean-François Galaup de Lapérouse, navigateur-explorateur et Henri de Toulouse-Lautrec, artiste peintre. Chacun a son musée, le musée Lapérouse et le musée Toulouse-Lautrec.


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text: À Castres, le Centre national et musée Jean Jaurès retrace la vie du grand orateur socialiste Jean Jaurès, et son soutien aux ouvriers des houillères de Carmaux et des verriers d'Albi.


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text: À Saint-Amans-Soult, le maréchal d'Empire Jean-de-Dieu Soult a laissé sa maison natale, son château de Soultberg et un tombeau classé à la gloire de son action militaire.


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text: Le château de Salettes à Cahuzac-sur-Vère a vu naitre le général Jean Joseph Ange d'Hautpoul, officier de Louis XVI puis des guerres de la Révolution et de l'Empire.


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text: La ville d'Andillac a aménagé le château du Cayla en mémoire de Maurice de Guérin, auteur et poète, et de sa sœur Eugénie.


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text: La randonnée, le ski de fond, le canoë-kayak ou le canyoning sont des moyens de découvrir un département varié, où de nombreuses activités de pleine nature sont accessibles.


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text: De nombreux lacs et espaces aquatiques permettent aux touristes de se baigner mais également de pratiquer des activités telles la pêche ou la voile. Près de Carmaux, Cap Découverte, le premier pôle Européen multi-loisirs se situe au cœur d'une ancienne mine à ciel ouvert. Tout y est dédié aux loisirs : ski ou snowboard sur piste synthétique, luge, tyrolienne géante, VTT, roller, skate park, mini kart, baignade, Musée de la Mine, Parc des Titans…