title: Yuan (patronyme)

text: Selon des sources traditionnelles, l'origine du nom remonterait à Yuan Taotu, qui vécut au dans le royaume de Chen.


title: Yuan (patronyme)

text: Historiquement, ce nom de famille a connu une forte progression parmi la population chinoise han, et a été adopté au sein de nombreux groupes ethniques non-han. Il est aujourd'hui porté par plus de 6,5 millions de personnes dans le monde, et compose 0,54 % de la population de la Chine continentale.


title: Yuan (patronyme)

text: Bien que la croissance ait ralenti ces six derniers siècles, le nom Yuan est resté relativement répandu à travers la Chine, tout comme en Chine d'outre-mer, avec la plus forte représentation par habitant dans la région du delta du Yangzi Jiang.


title: I Spy

text: Les textes sont écrits par Jean Marzollo et qui sont illustrés par les photographies de Walter Wick. Chaque livre se compose d'énigmes correspondant à des objets que les enfants doivent trouver dans les images.


title: I Spy

text: La collection totalise une cinquantaine de titres édités.


title: I Spy

text: La série a connu de nombreuses adaptations en jeu vidéo :


title: Boulevards parisiens

text: Les boulevards constituent une part importante de l'identité urbaine et sociale de Paris. Ils ont été construits à l'initiative du pouvoir central, à l'emplacement des fortifications concentriques successives de la ville lorsque celles-ci devenaient obsolètes.  Le nom de « boulevard » vient du néerlandais "bolwerc", « ouvrage de planches », désignant d'abord le rempart, puis le terre-plein du rempart.


title: Boulevards parisiens

text: Les boulevards sont associés à un certain état d'esprit de flânerie et de légèreté. Cette vocation au divertissement se manifeste au par l'installation de nombreux théâtres autour de la porte Saint-Martin. L'esprit « boulevardier » se développe dans les théâtres de boulevard, qui donnent des pièces légères et divertissantes, éloignées de l'académisme des théâtres officiels. Le boulevard du Temple reçoit ainsi le surnom de « boulevard du Crime » à l'époque de la Restauration, allusion aux innombrables forfaits commis non dans la rue mais sur les scènes de théâtre. C'est aussi sur les Grands Boulevards qu'aura lieu la première représentation publique de cinématographe.


title: Boulevards parisiens

text: Sur la rive droite, Paris comporte trois rangées de boulevards :


title: Boulevards parisiens

text: La rive gauche comprend également plusieurs anneaux de boulevards de structure moins régulière :


title: Boulevards parisiens

text: Le boulevard périphérique conserve de l'idée de boulevard, celle de ceinture, mais ne comporte aucune des caractéristiques sociales et culturelles des boulevards parisiens.


title: Boulevards parisiens

text: Les Grands Boulevards désignent les boulevards parisiens par excellence. Ils se situent sur la rive droite, en lieu et place des anciennes fortifications de Charles V et de Louis XIII. Les Grands Boulevards sont constitués aujourd’hui (exhaustivement) par les boulevards Beaumarchais, des Filles-du-Calvaire, du Temple, Saint-Martin, Saint-Denis, de Bonne-Nouvelle, Poissonnière, Montmartre, des Italiens, des Capucines et de la Madeleine.


title: Boulevards parisiens

text: La seconde enceinte construite autour de Paris était celle de Charles V construite de 1370 à 1382 de la porte Saint-Antoine sur l’actuelle place de la Bastille à la porte Saint-Denis, puis au Louvre. Dans la partie nord-ouest, elle avait été remplacée par l'enceinte de Louis XIII ou enceinte des Fossés jaunes construite à partir de 1556 de la Seine à la porte Saint-Honoré (place de la Madeleine actuelle et améliorée de 1633 à 1636 au-delà jusqu'à la porte Saint-Denis.


title: Boulevards parisiens

text: Vers 1660, ces fortifications sont en mauvais état et devenues inutiles après les victoires de Louis XIV.


title: Boulevards parisiens

text: Le remplacement de l'ancien rempart a été décidé en ces termes par un arrêt du Conseil d'État du : Cependant le plan annexé ayant disparu, le projet exposé à cette date n'est pas précisément connu. On remarque, de plus, que l'arrêt ne porte que sur la partie est des remparts et ne prévoit qu'une rue relativement modeste.


title: Boulevards parisiens

text: Le projet de promenade et de voie de communication émerge au cours des années suivantes. Un des premiers documents d'ensemble concernant les Grands Boulevards est le plan de Paris établi par l’architecte Pierre Bullet en 1675, à la suite d'une commande de 1673 du prévôt des marchands, sur lequel figure une ceinture de boulevards plantés d'une double rangée d'arbres y compris sur la rive gauche avec des ronds-points à plusieurs portes. Le tracé indiqué pour les boulevards de la rive droite est celui réalisés des grands boulevards, celui des boulevards du Midi diffère de celui créé au siècle suivant, pour la plus grande partie en 1760. À la réception de ce plan, Claude Pelletier explique :


title: Boulevards parisiens

text: Les murailles sont rasées et les anciens fossés comblés, remplacés sur la partie est par un fossé extérieur côté faubourg de de large pour le passage des égouts. Le « Nouveau Cours » est construit sous le règne de Louis XIV, de 1674, année des premières plantations, à 1705.


title: Boulevards parisiens

text: De la Bastille à la porte Saint-Denis, le cours est réalisé à l'emplacement de l'ancien rempart, le principal bastion de la porte Saint-Antoine étant maintenu comme lieu de promenade au bord du boulevard. Sur cette partie est, le boulevard est assez irrégulier dans sa largeur et dans son profil suivant la topographie des anciennes fortifications. Les rampes seront adoucies au cours du par le nivellement de plusieurs passages mais ces irrégularités restent visibles, notamment par la tranchée de la chaussée du boulevard Saint-Martin entre les trottoirs surélevés et par des interruptions dans l'alignement des immeubles correspondant au tracé des anciens bastions.


title: Boulevards parisiens

text: De la porte Montmartre à la porte Saint-Honoré, le cours est aménagé au nord de l'enceinte des Fossés Jaunes sur des terrains de culture, libérant des espaces où se construisent autour de 1700 de magnifiques hôtels particuliers. Sur cette partie ouest, le cours a le caractère d'une avenue. Dans sa partie centrale, de la porte Montmartre au boulevard du Temple, ce sont des attractions populaires (théâtres, bals, acrobates, restaurants…) qui s'implantent. Sa partie est (boulevard des Filles-Calvaires et boulevard Beaumarchais) est moins animée.


title: Boulevards parisiens

text: La cohérence de l'ensemble est marquée par une chaussée où quatre voitures peuvent rouler de front et des contre-allées plantées d'une double rangée d'arbres. Certaines portes fortifiées sont remplacées par des arcs de triomphe (porte Saint-Denis, porte Saint-Martin). La chaussée est pavée en 1778.


title: Boulevards parisiens

text: À la même époque, l'égout qui coulait dans le fossé qui longeait extérieurement la partie est du cours, du bastion Saint-Antoine à la place du Château-d'Eau (emplacement de la place de la République) est recouvert, ce fossé en partie comblé, ce bastion supprimé et le boulevard prolongé jusqu'à la porte Saint-Antoine (emplacement de la place de la Bastille). L'ancien fossé devient une contre-allée longeant le bord extérieur du boulevard en contrebas. Des rues basses longent d'autres parties du boulevard, au nord, rue d'Orléans entre les portes Saint-Martin et Saint-Denis.


title: Boulevards parisiens

text: Des immeubles sont construits dans la deuxième moitié du et au début du sur le bord intérieur du cours (côté ville) longé en grande partie au milieu du par les murs des jardins ou terrains en arrière des propriétés riveraines.


title: Boulevards parisiens

text: L'éclairage au gaz fait son apparition en 1817 dans le passage des Panoramas et s'étend au boulevard en 1826. Le premier omnibus à cheval Madeleine-Bastille se met en place le .


title: Boulevards parisiens

text: Au milieu du , les contre-allées sont rehaussées et intégrées au boulevard ou séparées des rues basses par la construction de d'immeubles.


title: Boulevards parisiens

text: Haussmann intègre les grands boulevards dans son réseau de circulation et le complète par le percement d’autres grands axes (boulevard Richard-Lenoir, boulevard Haussmann, avenue de la République…) et bouleverse le site par l'aménagement de la vaste place de la République qui supprime la plupart des anciens théâtres du « boulevard du Crime » et du carrefour de l'Opéra, ce qui réduit la lisibilité dans la topographie parisienne de l’ancienne enceinte. La notion de « Grands Boulevards » est devenue un peu plus floue. De nombreux Parisiens y incluront sans doute spontanément le boulevard Haussmann, parce que les vitrines des grands magasins qui attirent les promeneurs conviennent bien à l’esprit boulevardier.


title: Boulevards parisiens

text: Les Parisiens en font un lieu de promenade dont le succès persiste à travers les siècles et les transformations urbaines.


title: Boulevards parisiens

text: Le Bel-Ami de Maupassant déambulait sur les boulevards en quête de plaisirs. L'essentiel du roman "Nadja" du surréaliste André Breton s'y déroule, au milieu des années 1920. Et, dans les années 1950, c'est encore sur les boulevards que Fred Astaire ressentait le mieux le plaisir d’être à Paris dans "Funny Face". Au , surtout dans la partie ouest, de nombreux cafés et restaurants sont remplacés par des immeubles de bureau ou des sièges de sociétés. Au , les Grands Boulevards deviennent un lieu de rendez-vous incontournable du Carnaval de Paris, alors très important. Ils voient la foule en carnaval les envahir au point que, autour de 1900, les trois jours gras avec Mardi Gras, et le jeudi de la Mi-Carême, on doit détourner la circulation des véhicules et interrompre le passage du célèbre omnibus Madeleine-Bastille. Durant leurs défilés dans Paris, les cortèges du Bœuf Gras et des reines de la Mi-Carême passent forcément par là.


title: Boulevards parisiens

text: Sur les Grands Boulevards ont lieu de gigantesques batailles de confettis, vendus au verre ou au kilogramme, depuis 1892 jusqu'à 1914. Au début des années 1890, au moment de la fête, les serpentins rendent les arbres des Grands Boulevards « tout chevelus et multicolores ».


title: Boulevards parisiens

text: Le dernier très grand cortège carnavalesque parisien sorti à ce jour, le jeudi de la Mi-Carême , ne manquera pas d'emprunter tous les Grands Boulevards.


title: Boulevards parisiens

text: Nouvelle ligne de fortification, nouvelle ceinture de boulevards : à partir de 1784, Ledoux construit le mur des Fermiers généraux, bordé d'une ligne de boulevards sur le côté extérieur. Ce mur d'octroi, détesté des Parisiens, disparaîtra lors de l'édification de l'enceinte suivante, mais les boulevards, eux, sont restés. Les plans d'urbanisme des années 1950 tenteront, sans y parvenir, de les transformer en autoroute urbaine.


title: Boulevards parisiens

text: Les quartiers du sud comportent un réseau de boulevards équivalent en densité à celui de la rive droite. Aménagés à l'origine à la périphérie des espaces urbanisés, ces belles promenades étaient peu fréquentées au . Actuellement, ces boulevards restent dans l'ensemble moins animés que ceux au nord de la Seine à l'exception du boulevard du Montparnasse.


title: Boulevards parisiens

text: Dans les années 1920, la destruction de l'enceinte de Thiers permit de créer une troisième ceinture de boulevards faisant le tour complet de Paris. On baptisa ces nouvelles voies des noms de maréchaux d'Empire. Ils constituèrent la « frontière » de Paris pour beaucoup de Parisiens, jusqu'au temps du périphérique (N.B. : les Parisiens ne dénomment jamais « Grands Boulevards » les boulevards des Maréchaux).


title: Boulevards parisiens

text: Les boulevards « haussmanniens » constituent un type particulier de boulevards quant à leur origine. Ils résultent de larges percées dans le tissu parisien et non de l'exploitation de l'espace vacant d'une ancienne enceinte. Ils s'apparentent aux autres boulevards par leurs caractéristiques géographiques (artères concentriques), sociales et culturelles. Exemples : boulevard Saint-Germain, boulevard Haussmann.


title: Boulevards parisiens

text: Les grands travaux du Second Empire imposent le boulevard au cœur même de Paris, alors qu'il n'a été construit jusque-là que dans des zones peu ou pas habitées. Le boulevard, qui ne servait auparavant qu'à contourner la capitale, devient alors l'axe structurant de la circulation.


title: Boulevards parisiens

text: C'est sur le plan de l'architecture que la période haussmannienne, dans les anciens boulevards comme dans les nouveaux, contribue à l'image de Paris : les alignements d'immeubles régis par les règlements d'urbanisme de Paris, avec leurs balcons filant tout le long d'un îlot, font du boulevard parisien un axe immédiatement reconnaissable.


title: Rugby Rovigo

text: Le Rugby Rovigo Delta est un club italien de rugby à XV basé à Rovigo. Il dispute le Top10.


title: Rugby Rovigo

text: Le club a été fondé en 1935 par l'intermédiaire de Dino Lanzoni, étudiant de médecine qui avait pratiqué le rugby à l'université.


title: Rugby Rovigo

text: En peu de temps, l'équipe de Rovigo est devenue une des plus fortes équipes du rugby italien. Rovigo peut se targuer d'un incroyable palmarès : 12 championnats ("scudetti") et l'équipe s'est toujours maintenu au plus haut niveau (aucune rétrogradation). Dans l'histoire de cette équipe, se trouvent notamment des figures comme des joueurs du calibre de : Mario "Maci" Battaglini et son frère Checco, Ercole Ponzetti et Quaglio Vallini. Cependant, ces dernières années, l'équipe a connu des passages délicats.


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman, né le à Brantford en Ontario et mort assassiné le à Los Angeles en Californie, est un acteur, humoriste, scénariste et graphiste américano-canadien.


title: Phil Hartman

text: Sa famille déménage aux États-Unis alors qu'il a . Après être diplômé en arts graphiques à l'université d'État de Californie à Northridge, il conçoit des pochettes d'albums pour des groupes tels que Poco et America. En 1975, il rejoint la troupe comique , où il aide Paul Reubens à développer son personnage Pee-Wee Herman. Phil Hartman coscénarise le film ' et fait des apparitions régulières en tant que Capitaine Carl dans la série télévisée de Paul Ruebens '.


title: Phil Hartman

text: En 1986, Phil Hartman rejoint la distribution de l'émission de télévision à sketches de la , ', où il reste pendant huit saisons jusqu'en 1994. Surnommé en raison de sa capacité à tenir le spectacle et à aider ses partenaires, il remporte un en 1989 pour sa participation à cette émission. En 1995, il rejoint la sitcom "Infos FM" pour le rôle de Bill McNeal après avoir refusé de revenir au '. Il prête également sa voix à de nombreux personnages dans "Les Simpson" et tient des rôles mineurs dans les films "L'Invité", "Sergent Bilko", "La Course au jouet" et ".


title: Phil Hartman

text: Après deux divorces, il épouse en 1987 Brynn Omdahl, avec laquelle il a deux enfants. Leur mariage est troublé à cause de la consommation de drogue de sa femme et des accès de violence qu'elle a envers son mari, souvent absent du domicile familial. En 1998, elle l'assassine dans son sommeil puis se suicide. Dan Snierson, d"', écrit qu'il est . En complément des hommages immédiats, environ quinze ans plus tard, des hommages solennels lui sont rendus dans l'Allée des célébrités canadiennes de Toronto puis sur le Hollywood Walk of Fame de Los Angeles.


title: Phil Hartman

text: Philip Edward Hartmann naît le à Brantford en Ontario au Canada. Il est le quatrième des huit enfants de Doris Marguerite (née Wardell le et morte le ) et de Rupert Loebig Hartmann (né le et mort le ), un vendeur de matériaux de construction. Ses parents sont catholiques et élèvent leurs enfants dans cette foi. Enfant, Phil Hartman trouve peu d'affection au sein de sa famille :  Phil Hartman est âgé de lorsque sa famille émigre aux États-Unis. La famille s'installe à Lewiston dans le Maine, puis à Meriden au Connecticut avant de rejoindre la côte ouest. Là, il intègre la et est souvent le . Après avoir obtenu son diplôme, il entame des études d'art au , mais les abandonne en 1969 pour devenir machiniste itinérant avec un groupe de rock. Trois ans plus tard, en 1972, il reprend des études d'arts graphiques à l'université d'État de Californie à Northridge. Par la suite, il développe et exploite sa propre entreprise d'arts graphiques, créant plus de quarante pochettes d'album pour des groupes tels que Poco et America ainsi que des affiches publicitaires et le logo du groupe Crosby, Stills, Nash and Young. À la fin des années 1970, Phil Hartman fait sa première apparition à la télévision dans le jeu "", qu'il remporte.


title: Phil Hartman

text: Travaillant seul en tant que graphiste, Phil Hartman s'amuse régulièrement à faire des . En 1975, cherchant un débouché plus social pour ses talents vocaux, il commence à suivre des cours d'humour animés le soir par le groupe d'improvisation théâtrale basé en Californie, . Alors qu'il assiste à une représentation de la troupe, il décide impulsivement de monter sur scène et de la rejoindre. Sa première apparition à l'écran est avec le film australien de 1978, "La Rage de la casse", réalisé à Los Angeles par Brian Trenchard-Smith. Après plusieurs années de formation, payant sa place en repensant le logo et le marchandisage de la troupe, Phil Hartman rejoint officiellement les en 1979 et en devient une des vedettes.


title: Phil Hartman

text: Chez les , Phil Hartman devient ami avec Paul Reubens, avec lequel il collabore souvent à l'écriture de divers projets comiques. Ensemble ils créent le personnage de Pee-Wee Herman et développent le ', une performance scénique qui est également diffusée sur HBO en 1981. Phil Hartman tient le rôle du Capitaine Carl dans le ' et reprend ce rôle dans l'émission télévisée pour enfants '. Paul Reubens et Phil Hartman font un caméo dans le film de 1980, '. Phil Hartman coscénarise le film ' sorti en 1985 et y fait une courte apparition dans le rôle d'un journaliste. Bien que Phil Hartman ait envisagé d’arrêter la comédie à l'âge de 36 ans en raison du manque d'opportunités, le succès de ' lui apporte de nouvelles possibilités et le fait changer d'avis. À la suite d'un désaccord créatif avec Paul Reubens, Phil Hartman quitte le projet Pee-Wee Herman afin d'en poursuivre d'autres.


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman tient à nouveau quelques rôles mineurs dans des films de 1986 comme "" et "Trois Amigos !". Il prête également sa voix dans séries télévisées d'animation comme "Les Schtroumpfs", "Le Défi des Gobots", "Les Treize Fantômes de Scooby-Doo" et "Denis la Malice". Il développe une forte personnalité en faisant des voix-off pour des publicités.


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman passe avec succès le casting pour l'émission de variétés de la , le ', lors de sa douzième saison, qui débute le . Il est recommandé pour l'émission par ses collègues des et membres de la distribution du ', Jon Lovitz et Laraine Newman, ainsi que par la réalisatrice du film ', Penny Marshall. Il explique au ' : Dans ses huit saisons au sein de l'émission, Phil Hartman se fait connaître par ses imitations, en incarnant plus de soixante-dix personnages différents. Parmi ceux-ci figurent Eugene, un cuisinier souffrant de troubles obsessionnels compulsifs, et l'homme des cavernes décongelé devenu avocat. Parmi ses imitations les plus notables, signalons celles de Frank Sinatra, de Ronald Reagan, d'Ed McMahon, de Barbara Bush, de Charlton Heston, de Phil Donahue et de Bill Clinton, plus tard considérée comme sa meilleure imitation.


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman imite Bill Clinton pour la première fois lors d'un épisode du ". Lorsqu'il rencontre Bill Clinton en 1993, Phil Hartman lui déclare : , ajoutant plus tard qu'il a à propos de son imitation de Clinton. Bill Clinton fait preuve d'humour et envoie à Phil Hartman une photo dédicacée avec le texte : Pour sa voix, Phil Hartman imite les et le du président et pour sa gestuelle, il copie ses gestes de la main les . Phil Hartman choisit de ne pas porter un nez prothétique plus large lorsqu'il interprète Bill Clinton, car il pense que cela serait distrayant. À la place il porte une perruque, s'éclaircit les sourcils et se maquille de manière à mettre son nez en valeur. Dans l'un de ses sketches en tant que Bill Clinton, ce dernier visite un restaurant McDonald's et explique sa politique économique en utilisant une métaphore de la consommation de la nourriture par les clients de la chaîne. Comme les scénaristes disent à Phil Hartman qu'il ne mange pas assez pendant les répétitions de ce sketch, à la fin du spectacle il peut à peine parler tellement il a mangé.


title: Phil Hartman

text: Au ', le surnom de Phil Hartman, , est proposé par Adam Sandler, selon l'ouvrage de Jay Mohr, '. Toutefois, selon ' de Mike Thomas, auteur et journaliste du ', ce surnom est créé par la collaboratrice régulière de Phil Hartman au ', Jan Hooks. Phil Hartman est toujours prêt à aider les autres membres de la distribution. Par exemple, il aide Jan Hooks a surmonter son trac. Le créateur du ' explique ainsi ce surnom : Le producteur ajoute également que Phil Hartman est par les critiques de la série, et loue sa capacité . En 1989, Phil Hartman remporte le Primetime Emmy Award du meilleur scénario pour une émission de divertissement pour le ', partageant ce prix avec les autres scénaristes de l’émission. Il est également nommé dans cette catégorie en 1987, mais c'est l'équipe du ' qui remporte le prix. Il se voit également nommé en 1994 dans la catégorie de la meilleure performance individuelle dans une émission de divertissement, mais le prix est remporté par Tracey Ullman pour sa performance dans "".


title: Phil Hartman

text: En 1993, la plupart des acteurs qui avaient côtoyé Phil Hartman dans ses premières années au ' ont quitté l'émission, dont Jon Lovitz, Jan Hooks et Dana Carvey. Phil Hartman déclare alors qu'il se sentait et que pour lui . Ce changement continuel de casting contribue notamment à son départ de la série en 1994. À cette époque, il déclare penser qu'il est temps de partir, car l'émission et son style d'humour ne correspond pas à la comédie moins intellectuelle des nouveaux membres de la distribution, tel Adam Sandler. Phil Hartman prévoit initialement de quitter l'émission en 1991, mais Lorne Michaels le convainc de rester pour assurer sa notoriété, son interprétation de Bill Clinton ayant particulièrement contribué à cet objectif. Jay Leno lui propose alors de devenir son acolyte dans son '. Mais Phil Hartman préfère rester au '. La NBC le persuade également de rester au ' en lui promettant sa propre émission de variétés et d'humour '. Il prévoit d'y avec . Il doit alors en être le producteur délégué et le scénariste en chef. Toutefois, avant le début de la production, la chaîne pense que les émissions de variété sont trop impopulaires et décide d'annuler cette émission. Dans une entrevue de 1996, Phil Hartman remarque qu'il était heureux de cette décision car il son émission. En 1998, il admet que travailler sur le ' lui manque, mais qu'il apprécie avoir déménagé de New York vers la Californie du Sud.


title: Phil Hartman

text: En 1995, Phil Hartman devient une des vedettes de la sitcom de la NBC, "Infos FM" en incarnant le présentateur radio Bill McNeal. Il signe pour la série après avoir été attiré par son écriture et par sa distribution d'ensemble et plaisante en disant qu'il s'est inspiré de lui-même pour Bill McNeal, en supprimant . Phil Hartman empoche environ par épisode. Bien que l'émission soit acclamée par la critique, elle ne réunit jamais suffisamment de téléspectateurs et la menace de son annulation est régulière. Après la fin de la quatrième saison, Phil Hartman explique : , mais il ajoute qu'il est que la série serait renouvelée pour une cinquième saison. L'acteur fustige alors publiquement la décision de la NBC d'avoir changer à plusieurs reprises le créneau horaires d"'Infos FM", mais regrette par la suite ses commentaires en confessant : . Il ajoute également que si la série est annulée, . Bien que la série ait été renouvelée pour une cinquième saison, Phil Hartman est décédé avant que la production de celle-ci ne débute. Ken Tucker apprécie particulièrement la performance de Phil Hartman dans le rôle de Bill McNeal : . Phil Hartman est nommé à titre posthume aux de 1998, dans la catégorie du meilleur acteur dans un second rôle dans une série télévisée comique pour son rôle de Bill McNeal dans "Infos FM", mais le prix est remporté par David Hyde Pierce pour son rôle du Niles Crane dans "Frasier".


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman donne voix à de nombreux personnages pour la série animée de la Fox, "Les Simpson", et apparaît dans cinquante-deux épisodes. Il fait sa première apparition dans l’épisode "Toute la vérité, rien que la vérité" de la deuxième saison. Alors qu'il était à l'origine prévu qu'il ne fasse qu'une seule apparition, Phil Hartman a tellement apprécié de travailler sur "Les Simpson" que l'équipe de scénaristes lui a écrit des passages supplémentaires. Il double les personnages récurrents de Lionel Hutz et de Troy McClure ainsi que Duffman une fois et d'autres personnages de second plan. Son personnage préféré est celui de Troy McClure, et il utilise souvent sa voix pour divertir le public entre les prises de l'enregistrement d"'Infos FM". Il remarque à ce propos : Il ajoute :


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman est populaire parmi l'équipe de scénaristes des "Simpson". Les "" Bill Oakley et Josh Weinstein déclarent qu'ils apprécient son travail et qu'ils essayent au maximum de l'utiliser lorsqu'ils travaillent sur la série. Pour lui donner un rôle plus conséquent, ils créent l'épisode "Un poisson nommé Selma", qui se concentre sur Troy McClure et développe son histoire. Le créateur des "Simpson", Matt Groening, déclare qu'il , et que son talent vocal peut produire peu importe la réplique qui lui est donnée. Avant sa mort, Phil Hartman exprime l'intérêt de produire un film en prise de vues réelles autour de Troy McClure. Plusieurs membres de la production des "Simpson" sont alors enthousiastes à propos de ce projet et lui proposent leur aide. Phil Hartman déclare qu'il et qu'il que de faire ce film, étant même prêt à acheter les droits de celui-ci pour le réaliser lui-même.


title: Phil Hartman

text: Le premier rôle au cinéma de Phil Hartman se produit en 1995, aux côtés de Sinbad dans le film "L'Invité". Il tourne par la suite dans plus d'une trentaine de films dont ', ', "Sergent Bilko", "Quand Harriet découpe Charlie !", "CB4", "La Course au jouet", "Kiki la petite sorcière" et ', ce dernier étant son ultime film sorti en salles. En parallèle, il préfère travailler à la télévision. À la télévision, en plus des émissions et séries précédemment mentionnées, il apparaît dans ', dans ' et dans "Troisième planète après le Soleil" et tient le rôle du président des États-Unis dans le téléfilm '. Il gagne une somme considérable d'argent grâce à des spots publicitaires télédiffusés, notamment une série de quatre publicités pour la boisson gazeuse qui lui rapporte plus de . Il apparaît également dans des publicités pour McDonald's et pour le numéro vert .


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman écrit également un grand nombre de scénarios qui ne seront jamais produits. En 1986, il entreprend l'écriture d'un scénario pour un film intitulé ", qu’il termine en 1991. Robert Zemeckis signe la production du film, et Gil Bettman est choisi pour le réaliser. Phil Hartman qualifie le film de , ajoutant qu'il s'agit d'un . Robert Zemeckis n'obtient cependant pas le soutien du studio et le projet est abandonné. Une autre idée de film, impliquant le personnage de Phil Hartman au sein des , Chick Hazard, est également abandonnée.


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman épouse Gretchen Lewis en 1970, avant de divorcer en septembre 1972. Il se marie ensuite avec l'agente immobilière Lisa Strain en 1982, une union qui durera trois ans. Lisa Strain explique au magazine " qu'en dehors de l’écran Phil Hartman est renfermé et . En 1987, Phil Hartman épouse l'ancienne mannequin et actrice en herbe Brynn Omdahl (née Vicki Jo Omdahl le 11 avril 1958 et décédée le 28 mai 1998), après l'avoir rencontrée à une un an auparavant. Ensemble ils ont deux enfants, Sean et Birgen. Leur union rencontre des difficultés : Brynn aurait été intimidée par le succès de son mari et frustrée de ne pouvoir rencontrer le sien, mais aucun des deux ne souhaite divorcer. Elle aurait été jalouse et souvent violente verbalement et physiquement, envoyant même une lettre à l'ex-femme de Phil, Lisa Strain, pour la menacer de si elle lui parle à nouveau. Phil Hartman envisage même de prendre sa retraite pour sauver son mariage.


title: Phil Hartman

text: Phil Hartman essaie d'obtenir des petits rôles pour Brynn, mais elle devient progressivement dépendante à l’alcool et aux stupéfiants, intégrant à plusieurs reprises des cures de désintoxication. De nombreuses fois Phil Hartman doit retirer leurs enfants de la maison pour les emmener chez des amis ou de la famille pour les protéger des excès de drogue et d'alcool de sa femme. En raison de sa très proche amitié avec son associée du "", Jan Hooks, Brynn plaisante régulièrement sur le fait que Jan et Phil seraient mariés . Brynn écrit des lettres de menace à Jan Hooks, l'avertissant de ne pas s'approcher de son mari. Celles-ci sembleraient ne jamais avoir été envoyées et sont découvertes dans ses affaires après sa mort.


title: Phil Hartman

text: Stephen Root, le compagnon de jeu de Phil Hartman sur "Infos FM", déclare que peu de gens connaissent , car il est , mais il explique qu'il donne néanmoins l'impression d'un père de famille qui se soucie profondément de ses enfants.


title: Phil Hartman

text: En 1997, Phil Hartman déclare que bien qu'étant un catholique non-pratiquant, il fait preuve d'une . Lors de son temps libre, il aime conduire, voler, faire de la voile, faire du tir de précision et jouer de la guitare.


title: Phil Hartman

text: Le , Brynn se rend au restaurant italien à Encino, quartier de Los Angeles en Californie, avec la productrice et scénariste du ", Christine Zander, qui lui annonce que Phil Hartman est . Les deux femmes commandent des boissons. À son retour chez elle, Brynn a une dispute avec son mari, après laquelle il décide d'aller se coucher. Elle pénètre dans sa chambre quelques minutes avant 3 h du matin le , et lui tire dessus pendant son sommeil : une balle entre les yeux, une autre dans la gorge et une dernière dans le haut de la poitrine, avec une arme de poing de calibre 38. Il avait 49 ans. Elle prenait du Zoloft, avait bu de l'alcool et avait récemment consommé de la cocaïne.


title: Phil Hartman

text: Brynn se rend alors au domicile de son ami Ron Douglas et lui avoue le meurtre, mais il ne la croit pas. Ils se rendent tous les deux au domicile de Phil Hartman dans des voitures séparées et elle appelle un autre ami, avouant encore son meurtre. En découvrant le corps de Phil Hartman, Ron Douglas appelle le 911 à 6 h 20. La police arrive et escorte Ron Douglas et les deux enfants Hartman hors des lieux, Brynn s'enfermant à ce moment-là dans la chambre. Peu de temps après, elle se suicide en se tirant une balle dans la tête.


title: Phil Hartman

text: La police déclare que la mort de Phil Hartman est due à une . Un ami du couple déclare que Brynn . Un voisin des Hartman déclare à un journaliste de CNN que le couple avait des problèmes matrimoniaux. L'acteur Steve Guttenberg déclare qu'ils étaient . Une plainte est déposée en 1999 par le frère de Brynn, Gregory Omdahl, contre Pfizer, le fabricant du Zoloft, et contre le psychiatre de sa sœur, Arthur Sorosky, qui lui avait prescrit des antidépresseurs. L'ami et ancien compagnon sur le " de Phil Hartman, Jon Lovitz, accuse le collègue de Phil sur "Infos FM", Andy Dick d'avoir incité Brynn, à rechuter dans son addiction à la cocaïne et favorisé sa dépression nerveuse. Andy Dick prétendra n'avoir jamais rien su de son état. Jon Lovitz déclarera plus tard qu'il ne reproche plus le meurtre de Phil Hartman à Andy Dick, mais il raconte qu'en 2006, Andy Dick s'est approché de lui dans un restaurant et lui a déclaré : , l'acteur le fait alors éjecter du restaurant. L'année suivante, au club d'humour à Los Angeles, Jon Lovitz et Andy Dick ont une nouvelle dispute, Jon Lovitz allant même jusqu'à frapper la tête d'Andy Dick sur le bar. Toutefois Andy Dick continue d'affirmer qu'il n'est intervenu d'aucune manière dans la mort de Phil Hartman.


title: Phil Hartman

text: La sœur de Brynn, Katharine Omdahl et son beau-frère Mike Wright élèvent alors les deux enfants des Hartman. Le testament de Phil Hartman prévoit que chacun de ses enfants hérite de son argent sur plusieurs années après l'âge de 25 ans. La valeur totale de la succession de Phil Hartman est estimée à . Conformément à ses souhaits, son corps est incinéré au à Glendale en Californie, et ses cendres sont dispersées dans la baie Emerald de l’île Santa Catalina.


title: Phil Hartman

text: Don Ohlmeyer, producteur de la NBC, déclare que Phil Hartman . Steve Guttenberg exprime son émotion à la mort de Phil Hartman et Steve Martin déclare qu'il . Matt Groening le qualifie de et le réalisateur Joe Dante déclare qu'il était et qu'il . Dan Snierson d" conclut que Phil Hartman était et qu'il était . En 2007, ce même périodique classe Phil Hartman à la quatre-vingt-septième place des plus grandes vedettes du petit écran de tous les temps et le mensuel "Maximal" le nomme comme le meilleur performeur du ' de tous les temps.


title: Phil Hartman

text: Le jour de la mort de Phil Hartman, des rediffusions des "Simpson" sont annulées, tout comme le spectacle du soir des . Le premier épisode de la cinquième saison de "Infos FM", explique que le personnage de Phil Hartman, Bill McNeal, est mort d'une crise cardiaque, tandis que les autres personnages se remémorent sa vie. Jon Lovitz rejoint la série à sa place à partir de l'épisode suivant. Le est diffusé un épisode spécial du ' commémorant les performances marquantes de Phil Hartman au sein de cette émission. Au lieu de trouver une voix pour le remplacer, les scénaristes des "Simpson" décident de retirer les personnages de Phil Hartman. Sa dernière apparition dans la série a lieu dans l'épisode qui lui est dédié "Lézards populaires", et son dernier film est '.


title: Phil Hartman

text: Au moment de sa mort, Phil Hartman se préparait à donner voix à Zapp Brannigan, un personnage de la deuxième série animée de Matt Groening, "Futurama", spécifiquement créé pour lui. Même si le rôle est spécialement conçu pour lui, Phil Hartman insiste pour auditionner pour celui-ci et après son audition Matt Groening conclut qu'il . Après la mort de Phil Hartman, c'est Billy West qui obtient le rôle. Bien que le producteur délégué de la série David X. Cohen permette à Billy West d’interpréter le personnage avec sa propre vision, l'acteur déclarera plus tard qu'il a délibérément modifié la voix de Zapp Brannigan pour qu'elle corresponde au mieux à ce que Phil Hartman aurait fait. Phil Hartman devait également apparaître aux côtés de Jon Lovitz dans le film indépendant, "", dont la production devait commencer en août 1998.


title: Phil Hartman

text: En 2002, le frère de Phil Hartman, John, publie sur l'album ', une sélection de sketches enregistrés par Phil dans les années 1970, qu'il avait compilés et conservés. John Hartman déclare à ce propos : En 2013, , le studio d'animation de Michael Hemschoot, propose de créer une adaptation animée de l’album '. Ce projet est né après que Michael T. Scott, un partenaire du studio, poste en ligne une lettre manuscrite qu'il a reçue en 1997 de Phil Hartman, qui avait mené à une correspondance régulière entre eux deux.


title: Phil Hartman

text: En 2007, une campagne est lancée sur Facebook par Alex Stevens et appuyée par le frère de Phil Hartman, Paul, pour que Phil soit intronisé dans l’Allée des célébrités canadiennes à Toronto. Parmi les nombreux événements promouvant la campagne, Ben Miner de la chaîne de la Sirius XM Radio, consacre le mois d'avril 2012 à Phil Hartman. La campagne se termine avec succès lorsque Phil Hartman obtient son étoile sur l'Allée des célébrités le , Paul acceptant la récompense au nom de son défunt frère. Il reçoit par la même occasion un . En juin 2013, il est annoncé que Phil Hartman va recevoir une étoile sur le  d'Hollywood et celle-ci est dévoilée le . En 2012, lors de la cérémonie des , le prix Phil Hartman est créé pour récompenser . En 2015, le magazine ' classe Phil Hartman parmi les dix meilleurs membres de la distribution du ' tout au long des quarante ans d'histoire de l'émission, se retrouvant à la septième position sur cent-quarante-et-un.


title: Phil Hartman

text: Contrairement à sa personnalité de la vie de tous les jours, décrite comme et comme l'une des plus , Phil Hartman interprète souvent des personnages miteux, vaniteux ou désagréables ou des méchants comiques. Il décrit lui-même son type de personnage comme ou , citant comme exemples Lionel Hutz et Troy McClure des "Simpson", Bill McNeal d"'Infos FM" et Ted Maltin de "La Course au jouet". Phil Hartman aime interpréter de tels rôles parce qu'il .


title: Phil Hartman

text: Il incarne plus souvent des personnages secondaires que des rôles principaux. À ce propos il déclare : et . Phil Hartman est considéré comme un sur le "" avec une qui lui permet d'apparaître dans la majorité des sketches et souvent dans des rôles très différents. À propos de son travail sur cette émission Jan Hooks déclare : Il est discipliné dans ses performances, étudiant les scripts au préalable. Jan Hooks ajoute : Selon la critique de cinéma Pauline Kael, qu'elle a jamais vus.


title: Phil Hartman

text: L'auteur et professeur de théâtre Paul Ryan remarque l'éthique de Phil Hartman dans ses imitations. Lorsqu'il s'apprête à imiter une personne, il rassemble une collection de séquences vidéos de celle-ci et les regarde en permanence jusqu'à ce qu'il . Ryan conclut que . Phil Hartman décrit ce procédé comme . Le journaliste Lyle V. Harris écrit que Phil Hartman fait preuve d'un . Ken Tucker résume ainsi le style comique de Phil Hartman : Phil Hartman affirme qu'il a emprunté son style à l'acteur Bill Murray :


title: Stanislas Beaunier

text: François Stanislas Beaunier, né en à Areines (France) et mort le à La Ville-aux-Clercs, est un médecin et naturaliste français.


title: Stanislas Beaunier

text: Médecin, membre de la Société d'agriculture de Blois, il est notamment l'auteur d'un des plus anciens traités sur l'élevage et l'économie des abeilles en France.


title: Ère géologique

text: Dans l'échelle des temps géologiques basée sur la géochronologie, l'ère correspond à la deuxième plus grande unité de temps après l'éon.


title: Ère géologique

text: Son équivalent en chronostratigraphie s'appelle un érathème. Pour un même intervalle de temps géologique, les ères et les érathèmes portent des noms identiques.


title: Ère géologique

text: L'ère se subdivise en périodes géologiques, qui elles-mêmes se découpent en époques.


title: Ère géologique

text: La Commission internationale de stratigraphie établit, dans le cadre de l'Union internationale des sciences géologiques (I.U.G.S.), les différents intervalles de l'Échelle des temps géologiques.


title: Ère géologique

text: Elles sont au nombre de sept avec des durées très variables de qui restent à préciser. De l'ère la plus ancienne à la plus récente :


title: Ère géologique

text: L'éon du Phanérozoïque couvre les temps géologiques depuis la base de la période du Cambrien, il y a , jusqu'à nos jours. Il est subdivisé en trois ères, de la plus ancienne à l'actuelle : L'ancienne dénomination de ces trois ères : Primaire, Secondaire, et Tertiaire est aujourd'hui obsolète, bien qu'encore fréquemment utilisée.


title: Formanoir de Palteau

text: Guillaume-L. Formanoir de Palteau est un agronome et apiculteur français.


title: Formanoir de Palteau

text: Il est né en 1712 au château de Palteau près de Sens. Membre de la Société d'agriculture de Paris, au bureau de Sens, il est l'auteur d'un traité d'apiculture.


title: Darrell Hammond

text: Darrell Hammond, né le à Melbourne, Floride (États-Unis), est un acteur américain.


title: Darrell Hammond

text: Darrell Hammond intègre l'émission Saturday Night Live en 1995 pour la quitter en 2009, en faisant le membre à la plus importante longévité. Il est notamment connu pour ses imitations du président Bill Clinton, d' Al Gore, de Dick Cheney ou encore Donald Trump. En septembre 2014 il est annoncé qu'il prendra le rôle d'annonceur de l'émission à la suite de la mort de Don Pardo un mois auparavant.


title: Jon Lovitz

text: Jonathan « Jon » Lovitz est un acteur, humoriste et chanteur américain né le à Los Angeles.


title: Jon Lovitz

text: Il est surtout connu pour avoir fait partie de l'équipe du "Saturday Night Live", entre 1985 et 1990, et pour avoir donné sa voix à Jay Sherman dans la série télévisée "", ainsi qu'à des personnages de la série télévisée américaine satirique "Les Simpson".


title: Jon Lovitz

text: Jon Lovitz est né à Los Angeles en Californie. Il est allé à l'école d'Harvard puis a étudié le théâtre à l'Université de Californie à Irvine, d'où il sort diplômé en 1979. Il a ensuite appris le métier d'acteur avec Tony Barr à la "Film Actors Workshop". Il devint membre de la troupe de théâtre d'improvisation "The Groundlings" où il rencontra son futur ami et collègue, Phil Hartman. En France, Michel Mella est la voix française régulière de Jon Lovitz. Patrice Dozier l'a également doublé à trois reprises.


title: Jon Lovitz

text: Au Québec, Jacques Lavallée est la voix québécoise régulière de l'acteur.


title: Enfield .38

text: En 1932, la British Army (l'armée de terre britannique) adopte une nouvelle munition, le .38/200, pour ses nouveaux revolvers à canon-barillet basculant vers l'avant et le bas pour le chargement des cartouches. La société Webley conçut alors son Webley Mark IV mais c'est l'Arsenal d'Enfield qui remporta le marché. Cette arme de poing appelée Enfield revolver .38 caliber No.2 Mark 1.N°2 (ou parfois Webley Albion par les tireurs civils et collectionneurs) a été largement utilisée par la Grande-Bretagne, la Nouvelle-Zélande, l'Australie et l'Afrique du Sud durant la Seconde Guerre mondiale et jusqu'à la fin des années 1950. Elle fut alors remplacée par le Browning Hi-Power. Elle constitua l'arme de service de nombreux officiers et policiers des pays du Commonwealth après 1945. Une de ses variantes, l'Enfield No 2 Mk1*, fut largement distribuée aux FFI et FFL et est connu comme l'Enfield Commando en France. Ce revolver fut développé par la Royal Small Arms Factory d'Enfield en 1926-1927. Il est basé sur une carcasse réduite du Webley Mark VI équipé d'un barillet à six chambres accueillant la munition de .38/200. Comme tout revolver à brisure, le barillet est solidaire du canon et l'ensemble bascule vers le bas (verrou situé à gauche) pour le chargement et le déchargement de l'arme. En fin de course d'ouverture, ce rochet se débraye par l'entremise d'un cran, permettant à l'étoile de revenir en place pour le rechargement.


title: Enfield .38

text: L'ensemble chien-détente a été revu, avec l'ajout d'un levier de sûreté manuelle et un verrou séparé pour le barillet. Il fonctionne en simple action et double action. Il possède un anneau de grenadière sous la crosse.


title: Enfield .38

text: Le modèle réglementaire Enfield No 2 Mk1 de 1932 donna naissance à deux versions qui le remplacèrent successivement au sein des armées britanniques. L'étoile indique que c'est la première modification du modèle. La version Enfield No.2 Mark 1* fut développée à la fin des années 1930 pour le British Tank Corps. Une autre raison de sa création réside dans son coût de production inférieur. Le No 2 Mk 1** se distingue par son incapacité à tirer en simple action seulement et son chien ne possède pas de crête. Le nouveau chien avait été demandé par le commandement du Tank Corps pour éviter que cette pièce soit dangereuse en heurtant un élément interne du char d'assaut. Le nouveau modèle disposait également de ressorts plus légers et de nouvelles plaquettes de crosse en bakélite noire. Après 1938, presque tous les No.2 Mk1 furent convertis en No.2 Mark 1*. Ils furent livrés au FFI par le SOE.


title: Enfield .38

text: Le modèle Enfield No.2 Mark 1** apparût en 1942. C'est une version encore simplifiée née à cause de la guerre. Cette arme était similaire au No.2 Mark 1*, mais dépourvue de sureté de chien. En 1945, les revolvers produits furent transformés en No.2 Mark 1*.


title: Mira Sorvino

text: Mira Sorvino, née Mira Katherine Sorvino, le à Tenafly, dans le New Jersey, aux (États-Unis), est une actrice et productrice américaine.


title: Mira Sorvino

text: Elle est la fille de l'acteur Paul Sorvino.


title: Mira Sorvino

text: Elle s'est fait connaître après avoir remporté l'Oscar et le Golden Globe dans la catégorie meilleure actrice dans un second rôle pour sa performance dans "Maudite Aphrodite", de Woody Allen (1995).


title: Mira Sorvino

text: Elle est également connue pour ses rôles dans les films "Romy et Michelle, 10 ans après" (1997), "Mimic" (1997), "Un tueur pour cible" (1998), "Summer of Sam" (1999), "WiseGirls" (2002), ' (2009) et plus récemment '.


title: Mira Sorvino

text: Elle a reçu une nomination aux Golden Globes et Emmy Awards pour son rôle dans "Norma Jean & Marilyn" (1996), et une nomination aux Golden Globes pour son rôle dans "Trafic d'innocence" (2005).


title: Mira Sorvino

text: Mira Sorvino est née à Tenafly (New Jersey) en banlieue de New York. Elle est la fille de Lorraine Davis, une thérapeute spécialiste de la maladie d'Alzheimer, et de l'acteur Paul Sorvino. Elle a un frère, Michael, et une sœur, Amanda.


title: Mira Sorvino

text: Son père ne voulait pas que ses enfants deviennent acteurs. Cependant, Mira a joué avec son amie d'enfance, Hope Davis, dans des productions théâtrales de la Dwight-Englewood School ainsi qu'à l'université Harvard où elle a obtenu une mention honorifique en études est-asiatiques. Sa thèse portait sur le sentiment anti-africain en Chine.


title: Mira Sorvino

text: Après ses études, Mira passe trois années à New York où elle tente de se faire un nom comme actrice. Elle joue dans quelques épisodes de la série "Swans Crossing", racontant le quotidien d'adolescents provinciaux riches et beaux.


title: Mira Sorvino

text: Son premier film est le thriller indépendant "Amongst Friends", où elle tient un petit rôle. Lorsqu'il entre en pré-production en 1993, elle est embauchée comme troisième assistante réalisatrice, puis comme directrice de casting avant de se voir offrir un rôle de premier plan. Ce rôle a commencé à lui ouvrir les portes du monde du cinéma.


title: Mira Sorvino

text: L'année de sortie de "Amongst Friends", elle tient aussi le premier rôle féminin du film d'action "New York cop - Mission infiltration", réalisé par le Japonais Tôru Murakawa.


title: Mira Sorvino

text: En 1994, elle joue dans trois projets : elle fait partie du quatuor de jeunes adultes héros de "Barcelona", de Whit Stillman ; puis elle participe au téléfilm choral "Parallel Lives". Mais surtout, elle se fait remarquer au sein de la large distribution du biopic "Quiz Show", réalisé par Robert Redford.


title: Mira Sorvino

text: Woody Allen lui confie alors le rôle central de la comédie noire "Maudite Aphrodite", où elle joue une prostituée. Sa performance lui vaut un Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. L'année de sortie du film, deux autres projets dont elle est tête d'affiche passent inaperçus : le mélodrame "Tarantella" ainsi que le thriller "Sweet Nothing", avec Michael Imperioli.


title: Mira Sorvino

text: La voici propulsée actrice de premier plan : en 1996, sortent cependant des films tournés avant la remise de l'Oscar : elle donne d'abord la réplique à Matt Dillon, tête d'affiche du film initiatique "Beautiful Girls", de Ted Demme, qui est salué par la critique ; elle joue aussi dans deux téléfilms : "Jake's Women", avec Alan Alda dans le rôle-titre, et surtout le biopic "Norma Jean et Marilyn", où elle incarne Marilyn Monroe.


title: Mira Sorvino

text: C'est en 1997 qu'elle capitalise sur sa récompense : elle partage l'affiche de la comédie "Romy et Michelle, 10 ans après" avec Lisa Kudrow, puis est surtout propulsée héroïne d'action dans le thriller fantastique "Mimic", mis en scène par Guillermo del Toro.


title: Mira Sorvino

text: L'année 1998 est diversifié : elle tient le premier rôle féminin du thriller d'action "Un tueur pour cible", réalisé par Antoine Fuqua, et porté par Chow Yun-fat ; puis reste fidèle aux acteurs asiatiques en donnant la réplique à Takeshi Kaneshiro dans le drame fantastique "Too Tired to Die" ; puis donne la réplique à Harvey Keitel dans le biopic "Lulu on the Bridge", écrit et réalisé par Paul Auster. Enfin, elle côtoie Marlon Brando, Donald Sutherland, Charlie Sheen et Thomas Haden Church pour la comédie "Free Money", d'Yves Simoneau.


title: Mira Sorvino

text: En 1999, elle se tourne vers des projets plus classiques : elle partage l'affiche de la comédie romantique "Premier Regard" avec Val Kilmer ; puis est dirigée par Spike Lee pour le thriller historique "Summer of Sam".


title: Mira Sorvino

text: Ces films sont cependant des échecs critiques et commerciaux.


title: Mira Sorvino

text: Les années 2000 sont ainsi marquées par des productions de seconde zone, loin des grands cinéastes et des acteurs de premier plan.


title: Mira Sorvino

text: En 2003, elle refait surface médiatiquement à la télévision, dans un épisode de la populaire sitcom "Will & Grace". Puis, après avoir accouché de son premier enfant, elle joue l'héroïne de la mini-série anglaise de 2005, "Trafic d'innocence", secondée par Donald Sutherland et Robert Carlyle. Sa performance lui vaut un Golden Globe de la meilleure actrice. Elle est alors enceinte de son deuxième enfant.


title: Mira Sorvino

text: Cependant, en 2006, elle seconde un acteur également en pleine traversée du désert, Stephen Dorff pour le téléfilm d'action "Opération Hadès". Elle enchaîne bien avec un drame de Terry George, porté par un trio de stars - Joaquin Phoenix, Mark Ruffalo et Jennifer Connelly - mais le film fait un four. Elle enchaîne avec le premier rôle d'un drame indépendant, "Like Dandelion Dust", mais malgré de bonnes critiques, le film passe inaperçu commercialement. La même année, elle apparaît dans un épisode de la série médicale à succès "Dr House".


title: Mira Sorvino

text: Après la naissance de son troisième enfant, en 2009, l'actrice reprend donc le tournage de séries B et de films sortant directement en vidéo.


title: Mira Sorvino

text: C'est aux séries télévisées qu'elle doit de nouveau une certaine visibilité : en 2014, elle apparaît dans trois épisodes de la comédie policière "". Elle fait aussi partie du casting de la mini-série fantastique anglaise "Intruders".


title: Mira Sorvino

text: En 2015, elle apparaît dans quelques épisodes de la série de science-fiction "Falling Skies" et de l'éphémère série-thriller "Stalker".


title: Mira Sorvino

text: Mira Sorvino a eu une relation avec Quentin Tarantino et Olivier Martinez avant d'épouser Christopher Backus lors d'une cérémonie civile à Santa Barbara (Californie) le avec qui elle a 4 enfants, Mattea Angel, née le , Johnny Christopher King, né le , Holden Paul Terry, né le et Lucia, née le .


title: Mira Sorvino

text: Membre de Amnesty International depuis 2004, elle est l'une des nombreuses vedettes de Hollywood à avoir demandé à l'Organisation des Nations unies d'intervenir au Darfour. Elle a passé une année d'études à Pékin pendant qu'elle fréquentait Harvard. Elle parle couramment le mandarin et s'exprime également en français. En 1996, elle a été choisie par le magazine "People" comme l'une des cinquante plus belles personnes du monde.


title: Mira Sorvino

text: En souvenir de son rôle du docteur Susan Tyler dans le film "Mimic", un entomologiste a donné le nom de "mirasorvone" à un composé chimique sécrété par certains coléoptères servant de mécanisme de défense.


title: Mira Sorvino

text: En , elle révèle avoir été blacklistée après avoir refusé les avances du producteur Harvey Weinstein durant les années 1990. Le cinéaste Peter Jackson confirme dans la foulée de son témoignage avoir été contraint par la société de production Miramax de l'écarter du casting de la trilogie du "Seigneur des anneaux", au prétexte qu'elle avait un comportement difficile sur le plateau. En France, Danièle Douet et Déborah Perret sont les voix françaises régulières en alternance de Mira Sorvino.


title: Mira Sorvino

text: Au Québec, Hélène Mondoux est la voix québécoise la plus régulière de l'actrice.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Les émeutes de Cronulla furent une série d'affrontements raciaux ayant eu lieu à Cronulla, une banlieue en bord de mer de Sydney, Australie. Elles entraînèrent des violences ethniques dans d'autres quartiers de Sydney.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Durant la semaine du , la tension monte à Cronulla. Des envois de SMS circulent entre les jeunes Australiens (Aussies), réclamant une vengeance contre les Libanais ("lebs" ou "wogs" chez les jeunes pour désigner péjorativement les non-anglophones).


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Le , environ personnes se rassemblèrent pour protester contre les vagues d'incidents récents perpétrés, selon les médias, par des jeunes d'origine libanaise originaires des banlieues ouest de Sydney. Le rassemblement eut lieu à la suite de nombreuses confrontations et altercations, dont le viol d'une jeune Australienne et l'agression de 3 sauveteurs une semaine plus tôt, et dont les médias avaient parlé tout en insistant sur leurs caractères raciaux.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Après un premier temps sans incidents, des violences éclatèrent lorsqu'un homme d'apparence moyen-orientale fut pris pour cible et poursuivi par une partie de la foule. D'autres incidents similaires, ainsi que de violents affrontements avec la police, se poursuivirent jusque tard dans la nuit.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Les émeutes ont été largement condamnées par les autorités politiques, la police, les dirigeants des communautés locales et les habitants de Cronulla et des zones adjacentes. Un grand nombre d'arrestations ont été effectuées au cours des mois qui ont suivi, depuis l'émeute initiale du et les représailles des nuits suivantes.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Le , des coups de feu sont tirés sur une école catholique et une église dans le quartier de South Auburn. Des violences similaires à celle du 12 éclatent un peu partout dans les quartiers populaires de Sydney.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Le , une église est détruite par le feu à Auburn. Des SMS semblables à ceux ayant conduit au rassemblement du 12 commencent à circuler à travers toute l'Australie.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Le , la police conseille à la population de rester loin du quartier de Cronulla et des autres quartiers populaires de Central Coast, Wollongong et Newcastle.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Le , un rassemblement anti-raciste et pour l'harmonie entre les communautés de personnes a lieu à Sydney.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Au , la police avait porté 285 chefs d’accusation contre 104 personnes, dont 51 avaient été arrêtées à la suite de la première émeute de Cronulla et 53 lors des émeutes de représailles. Ces personnes ont été inculpées, entre autres, de dommages causés par la malveillance, de la possession ou de l'utilisation d'une arme prohibée, de voies de fait contre la police, d'émeutes, de résistance à l'arrestation, de menaces de violence et de violences.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Ali Osman, 18 ans, a été inculpé de bagarre et de voies de fait causant des lésions corporelles pour les attaques initiales qu'il a commises le contre les sauveteurs volontaires. Il a également reçu 300 heures de service communautaire pour l'agression et 200 heures pour une bagarre. Osman était la seule personne accusée de la confrontation initiale. La magistrate Jacqueline Trad, elle-même d'origine libanaise, a déclaré à la cour locale de Sutherland qu'Osman avait tourné le dos à son pays réel. Yahya Jamal Serhan a été arrêté le pour avoir poignardé « Dan ». Il a été condamné à 13 ans de prison, mais a été immédiatement libéré après neuf mois de détention provisoire.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Marcus Kapitza, 28 ans, a été emprisonné pendant 12 mois après avoir plaidé coupable à une accusation d'émeute. Brent Lohman, 19 ans, a également été inculpé pour l'assaut de la gare et a été condamné à 11 mois de prison.


title: Émeutes de 2005 à Cronulla

text: Deux des jeunes qui ont attaqué Jake Schofield se sont rendus à la police et ont été accusés de vol à main armée, de blessure, de blessure intentionnelle, de violence et de violences corporelles. Deux autres, Wael Tahan et Mahmoud Eid, avaient été arrêtés la nuit même de l'attaque mais avaient été relâchés sans inculpation avant d'être arrêtés à nouveau et inculpés de vol en compagnie, de blessures volontaires ayant causé des lésions corporelles graves et une violente bagarre.


title: Pierre-André d'Héguerty

text: Pierre-André d'Héguerty, comte de Magnières, né en 1700 à Dinan et mort le à Nancy, est un magistrat et économiste français. D'origine irlandaise, il francise son nom d'origine O'Heguerty orthographié aussi Haggerty.


title: Pierre-André d'Héguerty

text: Il obtient les places de procureur général au conseil supérieur de Bourbon et de juge de police au quartier de Sainte-Suzanne avec l'appui du cardinal de Fleury et de Philibert Orry, contrôleur des finances. C'est à Sainte-Suzanne qu'il épouse Marie Françoise de Verdière le , avec laquelle il a deux enfants : Grâce Thérèse Rose, née le , et Pierre Charles, né le (dont descendance).


title: Pierre-André d'Héguerty

text: Nommé le premier conseiller de l'île, il profite de sa position pour recueillir de nombreux documents sur les intérêts du commerce maritime et sur les ressources de la navigation. Il y fait aussi fortune en défrichant des terres et en y cultivant le café.


title: Pierre-André d'Héguerty

text: Revenu en métropole, Pierre-André d'Héguerty, va dans un premier temps participer activement avec son frère Dominique O'Heguerty à préparer l'expédition de 1745 dont le but est de rétablir un roi Stuart sur les trois trônes d'Angleterre, d'Ecosse et d'Irlande. Mais c'est une fiasco et il préfère repartir en Lorraine où il avait vécu plusieurs années avant que de s'embarquer pour l'Île Bourbon.


title: Pierre-André d'Héguerty

text: Il deviendra un financier de renom, le seigneur de Villey-le-Sec, sera un des fondateurs de l'Académie des Sciences et Belles Lettres du roi Stanislas. Il meurt le à Nancy et est inhumé le en l'église Saint-Roch de Nancy.


title: La Gare Saint-Lazare

text: La Gare Saint-Lazare est une série de douze toiles représentant la gare parisienne de Saint-Lazare, réalisées par Claude Monet, lorsqu'il s'intéressa à la vie moderne de son temps après s'être inspiré des paysages ruraux.


title: La Gare Saint-Lazare

text: Monet choisit délibérément de représenter la gare Saint-Lazare enfumée en réponse à la critique faite à son tableau, "Impression, soleil levant", lors de la première exposition des peintres impressionnistes d'. Il demande au directeur de la compagnie des chemins de fer de l'Ouest l’autorisation de peindre la gare Saint-Lazare, ajoutant qu'il a hésité avec la gare du Nord. Le directeur lui accorde les meilleures conditions pour son projet.


title: La Gare Saint-Lazare

text: Claude Monet présente à la troisième exposition des impressionnistes, en douze versions de "La Gare Saint-Lazare". Il choisit le thème du progrès technique alors très en vogue. Émile Zola admirera ces tableaux, dont il s'inspirera douze ans plus tard pour écrire "La Bête humaine". Monet s'inspire des changements dont il est témoin, liés à la première révolution industrielle. Ainsi, il délaisse les thèmes classiques pour se consacrer à la modernité. Pour Paris, c'est l'époque haussmannienne comme on peut le voir avec les bâtiments en arrière-plan et, pour la gare Saint-Lazare, celle de l'ingénieur Eugène Flachat qui réalise le pont de l'Europe et l'agrandissement de la gare avec du verre et de l'acier, caractéristiques des transformations architecturales de cette époque.


title: La Gare Saint-Lazare

text: La "Gare Saint-Lazare" est la première série de Monet qui se focalise sur un thème unique ; plus tard, il y aura "Les Meules" ou "Les Nymphéas".


title: La Gare Saint-Lazare

text: Monet réalise donc douze tableaux de la gare dans des conditions atmosphériques variées et avec des points de vue divers. Il essaie de peindre ses émotions d'un espace avec plusieurs toiles comme s'il était impossible de rendre toutes ses impressions en un seul tableau ; de plus, celles-ci peuvent changer selon l'heure ou le temps de la journée :


title: La Gare Saint-Lazare

text: Monet vend la toile actuellement au musée d'Orsay, à Gustave Caillebotte le . Elle reste dans sa collection jusqu'en 1894, avant d'être accepté par l'État à titre de legs aux musées nationaux.


title: Zone of the Enders

text: En 2012 sort "Zone of the Enders HD Collection" sur PlayStation 3 et Xbox 360, développé par Kojima Productions et édité par Konami. Cette compilation reprend, à l'identique, les deux opus sortis sur PlayStation 2 avec un lissage des textures du moteur graphique et l'ajout de trophées / succès. Cette version reçoit la note de 7/10 dans "Canard PC".


title: Zone of the Enders

text: Un OAV est sorti en 2001 : "". Il s'agit d'une préquelle au jeu vidéo "Zone of the Enders".


title: Zone of the Enders

text: Diffusée en 2001, "" est une suite de l'OAV "", se déroulant entre les deux jeux et impliquant de nouveaux protagonistes.


title: Loi canadienne sur la santé

text: La loi canadienne sur la santé () est une législation fédérale canadienne, adoptée en 1984, qui inscrit les conditions et les critères auxquels les provinces et les territoires doivent se conformer pour recevoir la totalité de la somme de paiements de transfert négociés touchant aux services médicaux (et notamment le Transfert canadien en matière de santé). Elle succède à d'autres lois et règlements établis à partir de 1957 dans le cadre du programme "assurance-hospitalisation", étendu dans les années 60 sous le nom "assurance-maladie".


title: Loi canadienne sur la santé

text: La législation encourage les provinces à entretenir des plans d'assurance de santé publique pour leur résidents et décourage l'utilisation d'extra-facturation et des redevances par utilisateur dans la livraison de services médicaux. Le but et l'effet de l'acte sont d'entretenir des standards nationaux pour la livraison de soin de santé publique.


title: Loi canadienne sur la santé

text: Depuis le jugement obtenu par le (Chaoulli c. Québec (Procureur général)), le monopole de l’assurance santé est remis en question dans certaines provinces qui le pratiquaient jusqu'ici (telle le Québec).


title: Oriana Fallaci

text: Oriana Fallaci est une essayiste et journaliste italienne née le à Florence et morte le dans la même ville. Elle a été maquisarde dans la Résistance italienne contre Benito Mussolini pendant la Seconde Guerre mondiale. Fallaci a eu beaucoup de succès dans sa carrière, en interviewant des célébrités et des hommes d'État du monde entier. Elle a également déclenché plusieurs discussions autour de ses romans, qui touchaient des thématiques telles que l'avortement, le rôle de la femme dans la société, l'homosexualité, l'intégration raciale, la guerre, l'oppression dictatoriale. Laïque de gauche, elle a suscité de fortes polémiques après les attentats du 11 septembre 2001 à cause de ses prises de position contre l'islam, qui ont obtenu l'approbation des conservateurs italiens mais aussi des accusations de « racisme religieux ». Un parc public, le Giardino Oriana Fallaci dans le centre-ville de Milan, près de Viale Beatrice d'Este, lui est dédié.


title: Oriana Fallaci

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, le père d'Oriana Fallaci, Edoardo Fallaci, ébéniste à Florence, en Italie, fut un activiste politique luttant dans la Résistance pour mettre un terme à la dictature fasciste de Benito Mussolini. Il fit participer la petite Oriana au groupe armé "Giustizia e Libertà" sous le prénom d'Emilia. Pendant l'occupation nazie de Florence, Edoardo fut capturé et torturé par les nazis à la Villa Trieste. Pendant ce temps, Oriana participe au transport de munitions, et accompagne les prisonniers anglo-américains échappés aux forces de l'Axe vers le front des Alliés. C'est à cette période qu'Oriana Fallaci fut exposée aux atrocités de la guerre. En récompense de son engagement, elle reçut par la suite une attestation à la valeur par l'Armée italienne. Elle passe son bac au lycée classique « Galilée » avec mention.


title: Oriana Fallaci

text: Oriana Fallaci commence sa carrière de journaliste à l'âge de , devenant, en 1950, envoyée spéciale pour le journal "Il mattino dell'Italia centrale". En 1954, elle est embauchée par Arrigo Benedetti, directeur du magazine "L'Europeo". Elle collabore à la section "fatti romani" (« faits romains ») axée sur la vie des célébrités du cinéma et de la « Jet Set » romaine : Anna Magnani, Marcello Mastroianni, Federico Fellini. Pour "L'Europeo", elle interviewe, parmi d'autres, Paul Newman, Sean Connery, Alfred Hitchcock. Le volume "I sette peccati di Hollywood" (« Les sept péchés d'Hollywood ») est issu de cette époque.


title: Oriana Fallaci

text: En 1960, elle est envoyée par "L'Europeo" en Orient pour parler de la condition féminine. Le reportage "Viaggio intorno alla donna" (« Voyage autour de la femme ») deviendra ensuite le volume "Le Sexe inutile". Son premier roman, "Pénélope à la guerre", publié en 1962, revendique le rôle de la femme dans la société. Le volume "Se il sole muore" (« "Si le soleil meurt" ») recueille les interviews des astronautes et des savants des bases NASA, dont Wernher von Braun. En 1967, elle demande à devenir correspondante de guerre au Viêt Nam. Ses articles sont achetés et traduits par plusieurs journaux dans le monde entier. Dans le volume "La Vie, la guerre et puis rien" elle retranscrit ses conversations avec des soldats américains, qui confessent leurs désirs et leurs faiblesses. En plus de la retranscription, Fallaci critique dans ce volume les deux belligérants, c'est-à-dire à la fois l'armée américaine et les Việt Cộng. En 1968, elle est blessée au Mexique lors du massacre de Tlatelolco et contribue ensuite à attirer l'attention internationale sur cet évènement.


title: Oriana Fallaci

text: Pendant les années 1970 et 1980 elle interviewe de nombreux chefs d'État et personnalités internationales tels qu'Henry Kissinger, le Shah d'Iran, l'ayatollah Khomeini, Willy Brandt, Lech Wałęsa, Zulfikar Ali Bhutto, Ariel Sharon, Walter Cronkite, le colonel Kadhafi, Sammy Davis, Jr., Nguyễn Cao Kỳ, Yasser Arafat, Indira Gandhi, Alexandros Panagoulis, l'archevêque Makarios III, Golda Meir, Nguyễn Văn Thiệu, Haile Selassie. Certaines de ces interviews sont recueillies dans le volume « Entretiens avec l'histoire » (1974). Dans la préface, elle déclare :  Henry Kissinger, conduit à admettre que la guerre au Viêt Nam avait été « inutile », déclarera plus tard que son interview avec Fallaci avait été « la conversation la plus désastreuse jamais eue avec un journaliste ». L'interview avec l'ayatollah Khomeini, où Fallaci se dévoile en sa présence, sera citée lors de ses prises de position sur l'islam dans les années 2000 :


title: Oriana Fallaci

text: Son livre "Lettre à un enfant jamais né" (1975) déclenche une polémique en ce qu'il semble défendre une position peu favorable à l'avortement. À ce moment-là, Fallaci soutient pourtant le Parti radical italien, qui prônait la légalisation de l'avortement (loi 194/1978).


title: Oriana Fallaci

text: Elle noue en une relation avec Alexandre Panagoulis, homme politique et poète grec, leader de la lutte contre la dictature des colonels ; elle sera sa compagne jusqu'à la mort de celui-ci, le . Le roman "Un homme" (1979) raconte la vie de Panagoulis depuis l'attentat raté du contre Geórgios Papadópoulos jusqu'à sa mort.


title: Oriana Fallaci

text: En 1983 elle publie "Inshallah", consacré à la mission italienne à Beyrouth au sein de la force multinationale entre 1982 et 1984.


title: Oriana Fallaci

text: Elle obtient son doctorat ès lettres au "Columbia College" de Chicago. Elle tient des séminaires à l'université de Chicago, de Yale, d'Harvard et de Columbia.


title: Oriana Fallaci

text: Fallaci a reçu deux fois le prix Saint-Vincent du journalisme, ainsi que le prix Bancarella en 1971 pour "La vie, la guerre et puis rien", le prix Viareggio en 1979 pour "Un homme", le prix Antibes en 1993 pour "Inchallah".


title: Oriana Fallaci

text: Ses écrits ont été traduits en vingt et une langues dont l'anglais, le russe, l'espagnol, le français, le néerlandais, l'allemand, le grec, le suédois, le polonais, le croate, le persan et le slovène.


title: Oriana Fallaci

text: Elle vit plusieurs mois de l'année à New York, où elle travaille en isolement à son dernier roman, "Un cappello pieno di ciliege". Elle sort de son isolement à la suite des attentats du . Le elle publie un article dans le "Corriere della sera", intitulé "La rabbia e l'orgoglio" (« La rage et l'orgueil »), où elle dénonce, en les traitant de « cigales », les Occidentaux qui avaient déclaré que les États-Unis « méritaient » les attentats. À partir de cet article, elle publie deux volumes, "La Rage et l'Orgueil" et "La Force de la raison", où elle se qualifie de « Cassandre » et prédit l'autodestruction de la civilisation occidentale, trop faible devant les coups de l'islam. Elle prend position contre l'islam en le décrivant comme une religion liberticide, et défend le droit à l'existence d'Israël tout en comparant l'islam au nazisme et au fascisme. "La rage et l'orgueil" est la meilleure vente de l'année 2002 en Italie atteignant le chiffre de plus d'un million d'exemplaires vendus. En France, les éditeurs Gallimard et Grasset refusent de publier l'ouvrage avant que les éditions Plon ne signent. Dès , les ventes en France dépassent les .


title: Oriana Fallaci

text: Alors qu'elle avait commencé sa carrière dans la presse de gauche laïque, la journaliste se rapproche de l'Église catholique et des positions de la droite. Se définissant comme « une athée chrétienne », elle était avec Giuliano Ferrara une des grandes figures des « athées dévots », un mouvement intellectuel italien qui partage le constat d'une nécessité « vitale » pour l'Europe de renouer avec ses « racines chrétiennes ». En 2002, lors du « Forum social » à Florence, elle entre dans une polémique virulente avec le mouvement « no global ». En 2005, Fallaci est reçue en audience privée par Benoît XVI.


title: Oriana Fallaci

text: Elle meurt d'un cancer des poumons à Florence, à l'âge de , dans la nuit du 14 au . Elle attribuait son cancer à des gaz toxiques respirés pendant la guerre d'Irak. En héritage, Oriana Fallaci a donné à l'université pontificale du Latran tout son patrimoine culturel, à savoir sa bibliothèque entière.


title: Oriana Fallaci

text: À sa mort en 2006, elle jouit en Italie d'une popularité. Le "Corriere della Sera" lui consacre huit pages et le titre de Maurizio Belpietro, relatif à ses positions contre l'islamisme radical : « Oriana Fallaci aveva ragione » (« Oriana Fallaci avait raison »), est repris par de nombreuses publications.


title: Oriana Fallaci

text: À la fin de sa vie, Oriana Fallaci a reçu une attention médiatique particulière en raison de ses vives critiques de l'islam et des musulmans, en particulier après les attentats du 11 septembre 2001. Son point de vue est précisé dans deux essais, "La Rage et l'Orgueil" et "La Force de la raison". De nombreuses formulations de son essai "La Rage et l'Orgueil" (Plon, 2002) lui sont reprochées, comme « il y a quelque chose, dans les hommes arabes, qui dégoûte les femmes de bon goût », ou encore : « Au lieu de contribuer au progrès de l’humanité, [les fils d'Allah] passent leur temps avec le derrière en l'air à prier cinq fois par jour. » Dans cet ouvrage, les musulmans sont également comparés à des « nouveaux croisés » et elle affirme que les imams sont « d'une manière ou d'une autre les guides spirituels du terrorisme ». À propos des mosquées elle écrit que « surtout en Italie […] elles grouillent jusqu'à la nausée de terroristes ou aspirants terroristes ». Elle affirme enfin que les Arabes sous couvert de migrations envahissent l'Europe pour propager l'islam et elle conclut en affirmant que les musulmans « se multiplient comme des rats. »


title: Oriana Fallaci

text: Un autre journaliste de renom de Florence, Tiziano Terzani, exprime ses réticences vis-à-vis de l'approche d'Oriana Fallaci dans une lettre ouverte publiée dans le quotidien "Corriere della Sera". L'historien des croisades Franco Cardini lui répond également dans son livre "La paura e l’arroganza" (« La peur et l'arrogance »).


title: Oriana Fallaci

text: Elle a été particulièrement critiquée par des organisations musulmanes et des partis de gauche, notamment en France, où le philosophe Alain Finkielkraut déclare dans "Le Point" : « Oriana Fallaci a l'insigne mérite de ne pas se laisser intimider par le mensonge vertueux. Elle met les pieds dans le plat, elle s'efforce de regarder la réalité en face. Elle refuse le narcissisme pénitentiel qui rend l'Occident coupable de ce dont il est victime. Elle prend au mot le discours et les actes des adversaires. Mais, comme elle en a gros sur le cœur, elle va trop loin. Elle écrit avec des pataugas. Elle cède à la généralisation. Elle ne résiste pas à la tentation d'enfermer ceux qu'elle appelle les fils d'Allah dans leur essence mauvaise. » Il dira aussi « qu’en écrivant que "les musulmans se reproduisent comme des rats", Oriana Fallaci succombe à la tentation raciste et qu’elle est inexcusable ». De son côté, le sociologue Pierre-André Taguieff écrit : « Fallaci vise juste, même si elle peut choquer par certaines formules. »


title: Oriana Fallaci

text: Daniel Lindenberg dans son essai "" (2002) estime que le « brûlot » d'Oriana Fallaci est d'une telle violence « que le seul précédent qui vienne à l'esprit [est] Céline parlant des Juifs », en particulier « l'obsession antisémite de "Bagatelles pour un massacre" ».


title: Oriana Fallaci

text: Le MRAP, la LDH et la LICRA saisissent le juge des référés du tribunal de Paris à la parution de "La rage et l'orgueil", le MRAP pour obtenir l'interdiction du livre, les autres demandant l'insertion d'un avertissement au lecteur en tête de l'ouvrage disant qu'« il ne faut pas confondre islamistes et musulmans. » Les associations ont été déboutées pour vice de procédure.


title: Oriana Fallaci

text: Oriana Fallaci faisait l'objet de poursuites pénales en Suisse pour propos discriminatoires à l'égard des musulmans ; l'office fédéral de la justice (OFJ) avait demandé en à l'Italie de la poursuivre.


title: Oriana Fallaci

text: Oriana Fallaci a reçu le soutien de partis politiques et de mouvements tels la Ligue du Nord en Italie. Elle a été élue « Femme de l'année 2006 » par "Front Page Magazine", web-magazine américain néo-conservateur publié par David Horowitz. Robert Misrahi l'a également soutenue dans "Charlie Hebdo", estimant qu'« Oriana Fallaci fait preuve de courage intellectuel ».


title: Oriana Fallaci

text: Dans "La Force de la raison", publié en France en 2004, Oriana Fallaci prend la défense de deux négationnistes, Robert Faurisson et Gaston-Armand Amaudruz qu'elle qualifie d'« historiens ». Si elle concède qu'ils sont « révisionnistes », elle considère que « revoir l'histoire » est légitime, qu'il s'agit de « la raconter d'une façon différente de la version officielle » et regrette que cela soit « interdit de nos jours ».


title: L'Aquila Rugby

text: L'Aquila Rugby est un club de rugby à XV italien basé à L'Aquila participant au Championnat d'Italie de rugby à XV.


title: L'Aquila Rugby

text: Le club est fondé en 1936. De 1936 à 1942 l'Aquila participe au tournoi organisé sous le Commandement Fédéral de la GIL. À compter de 1946 grâce à Tommaso Fattori, qui décide de former une sélection aquilaine, se constitue la Polisportiva L'Aquila Rugby qui participe dès 1948 au championnat de première division. Lors de la saison 1949-1950 L'Aquila participe à la série B st c'est seulement à la dernière partie, décisive pour la promotion à la catégorie maximale, qu'elle fut battue par la Genova. Par contre elle remporte la "" qui signifie qu'elle gagne le titre italien des formations de jeunes. L'année suivante est la bonne saison : montée, pour disputer le championnat de série A.


title: L'Aquila Rugby

text: Dans le championnat 1958-1959 elle échoue en finale pour le titre de la compétition maximale. Moins glorieuse la saison 1963-1964 connaît la rétrogradation en série B, l'année suivante c'est déjà le retour en série A. Elle remporte son premier titre en championnat ("scudetto") en 1967 en défaisant le Fiamme Oro Padova par 6 à 0. Deux ans plus tard, en 1969, un second titre en championnat récompense le club. Dans les années 1970 ce sont les vaches maigres pour les Aquilains ; pour tout trophée, on compte une victoire en coupe d'Italie en 1973. Les années 1980 commencent bien avec deux scudetti : 1981 (année du doublé Coupe d'Italie-Championnat) et 1982. Le cinquième titre couronne la saison 1993-1994. Lors de la saison 2001-2002, c'est la création de la "", avec dix clubs seulement pour se disputer le titre, et l'on peut compter sur L'Aquila.


title: Politique en Grèce

text: La politique en Grèce s'inscrit dans un régime parlementaire et une démocratie représentative où le Premier ministre est le chef du gouvernement.


title: Politique en Grèce

text: La Grèce indépendante a d'abord été une monarchie et son premier roi un jeune homme de 17 ans, Othon de Grèce, fils cadet du roi Louis de Bavière prit le pouvoir. L'histoire du pays jusqu'à l'avènement de la république fut marquée par les heurts entre le Palais et le gouvernement élu. Une des pierres d'achoppement pour l'élaboration d'une constitution était l'inscription dans celle-ci de l'article « tous les pouvoirs émanent de la nation ». Pour le Palais, les pouvoirs ne pouvaient émaner du peuple, la monarchie devait rester de « droit divin ».


title: Politique en Grèce

text: En 1967, l'armée prit le pouvoir et instaura la dictature des colonels. Cependant la monarchie ne fut pas remise en cause, bien que le roi Constantin II ait dû s'exiler en Italie après une tentative ratée pour reprendre le pouvoir.


title: Politique en Grèce

text: Telle était la situation en 1974, date à laquelle la royauté fut abolie à la suite d'un référendum organisé par Constantin Karamanlis, avec 70 % des voix contre la monarchie. En Grèce, l'ancienne famille royale est connue sous le nom de "famille Glücksburg", bien que son nom civil soit simplement (, « de Grèce »).


title: Politique en Grèce

text: La Grèce, dont le nom officiel est « République hellénique » (, ), est une république parlementaire depuis la constitution de 1975. Cette dernière garantit de façon détaillée les libertés civiles. Cependant le poids de l'Église orthodoxe y est resté très important : il n'y a pas de séparation entre l'Église et l'État en Grèce (ainsi l'article 3 de la constitution règle les rapports entre les deux autorités).


title: Politique en Grèce

text: Le pouvoir exécutif est assuré par le président de la République, élu pour un mandat de 5 ans à la majorité des deux tiers du Parlement, et par le Premier ministre issu de la majorité parlementaire. Aujourd'hui, le président a un rôle purement représentatif et n'a aucun pouvoir politique.


title: Politique en Grèce

text: La politique étrangère de la Grèce est conduite par le gouvernement et le président de la République n'a constitutionnellement aucun pouvoir.


title: Politique en Grèce

text: L'organe du pouvoir législatif est le Parlement monocaméral (en grec : "Vouli ton Ellinon", « Chambre des Grecs »). Les élections législatives ont lieu normalement tous les quatre ans.


title: Politique en Grèce

text: L'organe judiciaire suprême est la Cour de cassation (en grec : "Áreios Págos", « Aréopage »).


title: Politique en Grèce

text: Une Cour suprême spéciale est composée du président et de quatre membres de la Cour de cassation, du président et de quatre membres du Conseil d'État, ainsi que du président de la Cour des comptes, assistés dans certains cas de deux professeurs de droit.


title: Politique en Grèce

text: La vie politique était dominée par le Mouvement socialiste panhellénique (PASOK) et la Nouvelle Démocratie (centre-droit) jusqu'à la crise grecque. Depuis le PASOK s'est effacé au profit de SYRIZA. À l'extrême gauche subsistent deux partis communistes, le Parti communiste de Grèce (KKE, marxiste orthodoxe) et le SYN, représentés au Parlement. Une scission a donné naissance à SYRIZA. L'extrême-droite a fait un retour remarqué avec Aube dorée.


title: Västergötland

text: Västergötland, ou en français la Gothie occidentale ("Westrogothie", du ou ""), dans le sud-ouest de la Suède, entre les grands lacs de Vänern et de Vättern est une des vingt-cinq provinces historiques de Suède. Une petite bande de la province s'intercale entre le Bohuslän et le Halland voisins, pour rejoindre le Cattégat, à l'endroit où se trouve la ville de Göteborg. Västergötland, avec , est la deuxième province de Suède en population après l'Uppland. Même si les provinces suédoises n'ont plus aucune fonction administrative (celles-ci sont remplies depuis le par les comtés), elles restent des entités culturelles importantes auxquelles s'identifient volontiers les Suédois. Exception faite de deux communes (Habo et Mullsjö) dans la partie sud-est de la province, le Västergötland appartient, avec les provinces de Bohuslän et de Dalsland, au Comté de Västra Götaland.


title: Västergötland

text: La partie sud et la partie est sont dominées par les forêts de conifères des hautes terres méridionales de Suède (). Au nord des hautes terres, par contre, s'étend l'une des régions les plus fertiles du pays : la plaine de Västergötland (). La petite bande située au bord du Cattégat, plus riche en collines, ressemble topographiquement au Bohuslän et possède, comme cette province, des archipels d'îles rocheuses (l'archipel de Göteborg).


title: Västergötland

text: Les précipitations annuelles s'élèvent à dans les hautes terres du sud-ouest, mais n'atteignent que en plaine et dans les archipels. La température moyenne est de en janvier et de en juillet.


title: Västergötland

text: Le lac Hornborgasjön, près de Falköping, est un lieu d'escale très important pour les grues migratoires sur leur route vers le nord de la Scandinavie et de la Russie. Chaque année, en mars et en avril, cette localité rassemble des dizaines de milliers des grues. La plus grande ville de Västergötland est Göteborg, dont une partie mineure est cependant située dans la province de Bohuslän.


title: Västergötland

text: La capitale historique de la province se situe cependant plutôt à Skara, l'une des plus vieilles villes de Suède et siège de l'évêché le plus ancien du pays.


title: Västergötland

text: Le Västergötland, ou Westrogothie, est une région très riche en sites préhistoriques. Ainsi la commune de Falköping est-elle l'une des régions du monde les plus riches en dolmens.


title: Västergötland

text: Le Västergötland est aussi l'une des régions les plus importantes de la plus ancienne histoire du Royaume de Suède. Il forme avec l'Östergötland, ou Ostrogothie en français, province voisine, le centre de la grande région historique du Götaland, pays des "Götar", peuple germanique dont le nom indique une parenté possible avec les Goths. On ne connaît pas la date où a été réalisée l'intégration de la Westrogothie et de l'Ostrogothie dans le Royaume de Suède. Mais vers la fin du , il semble que le roi Erik Segersäll ait été reconnu aussi dans ces deux provinces, ce qui fait de lui le premier roi suédois dont on croit savoir qu'il a règné à la fois sur le Svealand et le Götaland. Vers l'an 1000 le fils d'Éric, le roi Olaf aurait été baptisé dans la source d'Husaby, au pied de la montagne de Kinnekulle, près du lac du Vänern, ce qui fit de lui le premier roi chrétien de Suède. En effet, le Västergötland a été christianisé avant les provinces du Svealand où le paganisme a persisté plus longtemps (voir à ce sujet Gamla Uppsala). Le premier diocèse de Suède fut instauré à Husaby dès le pour être ensuite déplacé vers la ville de Skara, en 1150.


title: Västergötland

text: L'ancienne loi de Westrogothie, l"'Äldre västgötalagen", rédigée au , est la plus ancienne des lois suédoises provinciales et l'un des plus vieux textes écrits en suédois.


title: Västergötland

text: Les dialectes de la Westrogothie font partie des dialectes appelés les "Götamål", c’est-à-dire les dialectes du Götaland. Le dialecte de la ville de Göteborg se distingue nettement des dialectes du reste de la province.


title: Västergötland

text: Les principaux monuments (exception faite de ceux de la ville de Göteborg) :


title: The Carpenters

text: The Carpenters (en français : les Carpenters) est un groupe musical américain des années 1970 et 1980, dont l'élément central était le duo formé par Karen Carpenter (1950-1983) et son frère Richard Lynn Carpenter (1946-).


title: The Carpenters

text: Originaires du Connecticut, ayant déménagé à Los Angeles avec leurs parents, qui souhaitaient favoriser la carrière musicale de leur fils, le duo va en quatorze ans de carrière (1969-1983) enregistrer onze albums, et placer 12 chansons dans les top 10 des charts aux États-Unis, dont trois numéros 1 et cinq numéros 2, entrant parmi les meilleures ventes de disques de tous les temps. Le groupe a reçu le Grammy Award du meilleur nouvel artiste en 1971. Le succès du groupe repose sur les qualités vocales de Karen : une voix chaude et pure avec de belles longueurs de notes.


title: The Carpenters

text: L'existence du groupe cesse en 1983 avec la mort de Karen Carpenter à la suite de problèmes cardiaques liés à l'anorexie.


title: The Carpenters

text: En France, leur célèbre titre "Sing" sera adapté à trois reprises avec succès : par Henri Salvador avec "Chante la vie" dans les années 1970, ensuite par Thierry Gali avec "Chante Noël" en 2002 et enfin par Star Academy 8 avec "Chante" en 2008. Le chanteur Claude François a repris leur chanson "Yesterday Once More" pour en faire "Sha la la (Hier est près de moi)" en 1974. La même chanson a été reprise par Laurent Voulzy et Lenou dans l'album "La Septième Vague" en 2006.


title: The Carpenters

text: Des revues aussi différentes que "Rolling Stone" et "National Public Radio" considèrent Karen Carpenter comme une des meilleures chanteuses de variétés du . Paul McCartney voit en elle la meilleure chanteuse qui ait jamais existé. Dans les années 1990 et 2000, l'apport des Carpenters a été ré-évalué par la critique, des documentaires ont vu le jour : "Close to You: Remembering the Carpenters" (aux États-Unis), "The Sayonara" (au Japon), "Only Yesterday: the Carpenters Story" (en Grande-Bretagne).


title: Addenbrooke's Hospital

text: Addenbrooke's Hospital est un grand centre hospitalier universitaire à Cambridge en Angleterre. Il fut fondé en 1766 pour la somme de grâce à la volonté du docteur John Addenbrooke, "fellow" de St Catharine's, un des collèges constituants de l'université de Cambridge. Initialement situé sur Trumpington Street, l'hôpital fut transféré en 1976 sur son site actuel, au sud de Cambridge, et a longtemps été surnommé New Addenbrooke's (le nouvel Addenbrooke's).


title: Addenbrooke's Hospital

text: Bien que dirigé par l'organisme indépendant Addenbrooke's National Health Service Trust, l'hôpital est étroitement lié à l'université de Cambridge et l'école de médecine de l'université se trouve sur le site même d'Addenbrooke. Chaque année, environ medecins y sont formés (soit environ la moitié des étudiants en médecine, l'autre moitié finissant ses études à Londres ou Oxford).


title: Addenbrooke's Hospital

text: Ces dernières années, Addenbrooke's est presque devenue une mini-ville autonome avec, un peu avec à la façon d'un aéroport, ses galeries et son propre centre commercial, sa cafétéria, son centre de remise en forme et même des logements. Le centre commercial, ouvert en 1989, fut une première pour un hôpital et a été complètement rénové et agrandi en 1999. Le site continuant à se transformer en véritable campus de biotechnologie, Addenbroke attire toujours de plus en plus de laboratoires de recherche de l'industrie pharmaceutique.


title: Addenbrooke's Hospital

text: Addenbrooke's est desservi par une gare routière très fréquentée située à l'entrée de l'hôpital mais les problèmes de transport restent omniprésents vu le nombre important de personnes qui arrivent chaque jour. L'espace réservé au parking se réduit également pour laisser la place à de nouveaux bâtiments. Le personnel, les patients et visiteurs sont donc fortement incités à venir en bus ou à vélo.


title: Zone of the Enders: Dolores, i

text: , est une série télévisée d'animation japonaise en 26 épisodes de 23 minutes, créée d'après le jeu vidéo " de Konami et diffusée du au par AT-X.


title: Zone of the Enders: Dolores, i

text: Cette série est inédite dans tous les pays francophones.


title: Zone of the Enders: Dolores, i

text: 2172, cinq ans après les événements de ". Un transporteur spatial, James Links, est impatient de retourner vers la Terre pour retrouver ses enfants Leon et Noëlle Links. En cours de route, il découvre Dolores, un Orbital Frame doté d'une IA très évoluée et d'un caractère enfantin. Mais quand des inspecteurs sont assassinés à bord de son vaisseau, James est aussitôt désigné comme seul coupable et pourchassé par les forces de l'ordre.


title: Zone of the Enders: Dolores, i

text: Sa fille et son fils, Noëlle et Léon, sont également poursuivis pour leur lien de parenté. S'ensuit une folle course-poursuite entre la famille Links et les autorités terrestres, puis martiennes. Après tout, Dolores ne doit pas tomber entre de mauvaises mains, car elle détient une partie du mystère sur la femme de James, le docteur Rachel Links.


title: Politique étrangère de la Grèce

text: La politique étrangère de la Grèce, membre de l'Union européenne et de l'OTAN, est principalement dominée par ses relations historiquement tendue avec la Turquie voisine, avec qui il reste des différents sur le tracé de la frontière dans la Mer Égée et l’occupation illégale de Chypre. En 2020, le ministre des Affaires étrangères est Níkos Déndias.


title: Politique étrangère de la Grèce

text: La Grèce entretient à ce jour des relations diplomatiques avec presque tous les pays du monde:


title: Politique étrangère de la Grèce

text: Représentation par :


title: Politique étrangère de la Grèce

text: Le ministère des Affaires étrangères dispose d'un département consacré à la diaspora grecque dans le monde.


title: Politique étrangère de la Grèce

text: La Grèce est membre de la plupart des grandes organisations régionales et internationales: AIE, AIEA, Banque européenne d'Investissement, BERD, BIT, BRI, CIO, Conseil de l'Europe, Francophonie, FMI, IDA, IFC, Interpol, ISO, OIM, OMI, OCDE, OSCE, OACI, OCEMN, OMD.


title: Politique étrangère de la Grèce

text: En 1967, l'affaire grecque est portée par plusieurs pays européens devant la Commission européenne des droits de l'homme, alléguant de violations de la Convention européenne des droits de l'homme (CEDH), par la junte grecque alors au pouvoir. Le pays quitte le Conseil de l'Europe en 1969 et ne le réintègrera qu'en 1976, faisant de la Grèce le seul pays à avoir quitté l'Assemblée.


title: Politique étrangère de la Grèce

text: La Grèce est élue en 2004 au siège de membre non-permanent du Conseil de Sécurité de l'ONU, qu'elle occupe en 2005 et 2006. Elle est de nouveau candidate à ce siège pour la période 2025-26.


title: Première

text: Par convention, le mot « première » s'abrège en « » et non en « 1 ». Les mots « première » et « premiere » peuvent être employés dans différents contextes.


title: Première

text: Comme nom commun, « première » peut alors désigner :


title: Bachelorette (chanson)

text: Bachelorette (littéralement « célibataire ») est un single de Björk sorti le , après l'apparition de la chanson sur l'album "Homogenic" en . Composée initialement un film de Bernardo Bertolucci (Beauté volée), les paroles de "Bachelorette" sont de Sjón, et se basent sur un conte écrit par Björk, tous deux anciens membres de The Sugarcubes. Sur la version de la chanson parue sur l'album "Homogenic", un quatuor à cordes et des rythmiques électroniques accompagnent la chanteuse. Cette chanson a notamment atteint la place du hit-parade britannique en 1997.


title: Bachelorette (chanson)

text: Il existe trois versions différentes du single, toutes parues en :


title: Bachelorette (chanson)

text: Le clip de la chanson, réalisé par Michel Gondry en , se base largement sur le conte écrit par Björk, plus que sur les paroles de la chanson. Il raconte l'histoire d'une jeune fille qui acquiert la célébrité grâce à un livre ("My Story", « mon histoire ») découvert enfoui profondément sous terre, dont toutes les pages sont blanches mais qui s'écrivent seules à mesure que le temps s'écoule.


title: Bachelorette (chanson)

text: Le clip, qui dure 5 minutes, alterne le noir et blanc (pour les séquences se situant chronologiquement avant le début du succès) et la couleur, et intègre quelques éléments de «Roman-photo». Les effets spéciaux et les décors, résultat d'un important investissement financier, donnent au clip, qui contient de nombreux clins d'œil au rêve américain, un aspect façon « années 1930 ».


title: Bachelorette (chanson)

text: Michel Gondry utilise aussi la technique de mise en abyme puisqu'on y voit que l'histoire fait l'objet d'une adaptation théâtrale qui inclut elle-même l'histoire de l'adaptation (on voit ainsi une salle de théâtre minuscule reconstituée sur la scène).


title: Bachelorette (chanson)

text: Le clip, paru par ailleurs sur les DVD "" (1999) et "The Work of Director - Volume 3 - Michel Gondry" (2003), a notamment remporté le prix de la meilleure direction artistique lors des "MTV Music Video Awards" en 1998. Il a contribué en partie à populariser cette chanson, qui reste l'une des plus connues et populaires de l'artiste.


title: Zone of the Enders: Idolo

text: Zone of the Enders: Idolo (Z.O.E 2167 IDOLO) est un film d'animation de Tetsuya Watanabe, préquelle du jeu vidéo de Konami sortie en 2001 et pilote de la série "".


title: Zone of the Enders: Idolo

text: 2167, Radium Lavans est un pilote de LEV (« Laborious Extra-orbital Vehicle ») gradé Lieutenant dans l'armée martienne. À la fin d'un exercice de combat, il aura une altercation avec un groupe de l'UNSF (« United-Nations Space Forces ») après que l'un de ses camarades martiens se sera fait agresser par l'un d'entre eux.  On lui annoncera sa mutation dans une autre base avec le sergent Viola, mais bizarrement il apprendra que sa fiancée, Dolores, le sera également.  Finalement, et en vue de ses capacités au combat, il s'avérera qu'il devra être le Frame Runner qui pilotera le prototype du premier Orbital Frame baptisé Idolo, développé secrètement sur Mars par Bahram.


title: Private Media Group

text: Private Media Group est un groupe européen (à l'origine suédois), de pornographie (films X, magazines pornos et médias).


title: Private Media Group

text: L'action a été cotée Nasdaq sous le code PVRT jusqu'au .


title: Private Media Group

text: Le magazine "Private" fut lancé à Stockholm en Suède en 1965 par Berth Milton Senior (1926-2005). C'est le premier magazine pornographique en couleur apparu dans le monde. Private Media Group a ensuite sorti trois autres revues : "Sex", "Triple X" et "Pirate", cette dernière se focalisant sur le fétichisme et le sado-masochisme.


title: Private Media Group

text: À la fin de 1990, Berth Milton Senior passa le flambeau à son fils, Berth Milton Jr., qui engagea le photographe/réalisateur Pierre Woodman. Ce dernier apporta un nouveau style au sein d'une maison vieillissante, en allant chercher des modèles dans les pays de l'est de l'Europe et en poussant le jeune patron à faire de la vidéo X haut de gamme. Porté par l'essor du DVD et la qualité de ses productions, "Private" devint alors rapidement le leader du marché international avec 52 pays distributeurs.


title: Private Media Group

text: Ces dernières décennies, Private Media Group est ainsi devenu le plus important studio pornographique au monde, en glanant plus de 220 récompenses. Cette société a les meilleures ventes de DVD X au monde (tous studios confondus) avec notamment huit très gros "blockbusters" : "Sex City", "Gladiator", "Pyramid", "Cleopatra", "Millionaire", "Private Chateau", "Robinson Crusoe" et "X girls".


title: Private Media Group

text: Après avoir transféré le siège de la société à Barcelone (Espagne) en 1997, Berth Milton modernise et diversifie la société, en développant les activités Internet et le marché de la vidéo à la demande.


title: Private Media Group

text: En février 1999, Private devint la première société à vocation pornographique à être introduite en bourse (au Nasdaq). Trois ans plus tard, le magazine économique américain "Forbes" classa Private Media Group parmi les 20 sociétés les plus prometteuses. En 2006, le chiffre d'affaires de Private Media Group s'est élevé à 38,4 millions de dollars, le bénéfice net après impôts atteignant plus de 630.000 dollars.


title: Private Media Group

text: De nos jours, les plus grandes chaînes hôtelières de la planète proposent des programmes payants (Vidéo à la demande) pour adultes élaborés par Private, et de nombreux opérateurs tel que Belgacom en Belgique, ou Canal+ en France ont passé des accords avec Private Media Group.


title: Private Media Group

text: En , Marc Dorcel et Private annoncent leur nouvelle collaboration. Depuis , Marc Dorcel est le distributeur exclusif en France du catalogue DVD des productions Private.


title: Private Media Group

text: Le titre est coté en bourse jusqu'au .