title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Grant rejoint ainsi les nombreuses critiques faites après la sortie du "Livre de la jungle" ou des "Aristochats" (1970) au sujet des caractères des personnages trop proches des acteurs vocaux, caractéristiques selon eux d'un manque de créativité au sein du studio. Le prince Jean, dont la voix est celle de Peter Ustinov, n'a toutefois pas exactement la personnalité de l'acteur, ce dernier ayant d'abord construit une voix pour le personnage dont les animateurs se sont inspirés, au contraire de Petit Jean avec Phil Harris. Pour renforcer ces critiques, de nombreux auteurs ont ajouté à la ressemblance de Baloo avec Petit Jean celle de Kaa avec Triste Sire. Pour Grant, cette similarité n'est pas très forte et seulement marquée par l'espèce ophidienne et les capacités hypnotiques, pouvoirs visibles chez Kaa et seulement mentionnés chez Triste Sire, qui a poussé le roi Richard à partir en croisade. L'adaptation en français du film a aussi subi cette réutilisation d'acteurs. C'est Claude Bertrand, Baloo dans "Le Livre de la jungle", qui prête sa voix à Petit Jean, et Michèle André, Duchesse dans "Les Aristochats", qui incarne Marianne. Philippe Dumat, qui donne sa voix au Prince Jean, prête par la suite sa voix à Snoops dans "Aventures de Bernard et Bianca" (1977), et au docteur Dawson dans "Basil, détective privé" (1986).


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: L’"" Tony Baxter a tenté sans succès de concevoir un parcours scénique basé sur "Robin des Bois". Il explique que le film comprend de nombreux lieux caractéristiques comme l'extérieur et l'intérieur du château en pierres ou les forêts, mais aucun lieu exotique. Il en déduit que pour adapter un film en attraction, l'important ne réside pas dans sa qualité mais ses atmosphères, or, "Robin des Bois" ne propose aucun lieu exotique pouvant faire l'objet d'une attraction, uniquement une galerie de personnages.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Charles Salomon évoque une production de la fin des années 1970, intitulée "Scruffy", dont le scénario, considéré comme trop proche de précédentes productions comme "Les Aristochats" et "Robin des Bois", avait conduit à l'annulation de ce projet dirigé pendant deux ans par Ken Anderson. Le film, dont l'histoire se déroulait à Gibraltar durant la Seconde Guerre mondiale, mettait en scène le chef d'une bande de macaques chantant, dont le caractère parfait pour Phil Harris était similaire à Baloo dans "Le Livre de la jungle" et à Petit Jean dans "Robin des Bois". On y trouvait aussi une femelle macaque apprivoisée et choyée par ses maîtres, prénommée Amélia, qui se joignait à la bande de Scruffy et menaçait de dissoudre le groupe, ressort de scénario déjà présent dans "La Belle et le Clochard" (1955) et "Les Aristochats". Le couple formé par Scruffy et Amélia devait, après maintes péripéties avec un espion allemand et un général et son chien, devenir les parents adoptifs de jumeaux, ressort émotionnel présent dans "Les 101 Dalmatiens" (1961). Bien que Salomon ne le précise pas, on constate qu'en interne le studio a pris conscience que la répétition dans le cinéma est une erreur.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Le film prend de nombreuses libertés avec la tradition des légendes consacrées à Robin des Bois, comme la morale ou plus factuellement l'absence du combat entre Robin et Petit Jean lors de leur première rencontre.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Mark Pinsky analyse en profondeur la morale et les concepts religieux dans les films de Disney et il débute ses propos par un rappel : pour les moralistes du cinéma pour la jeunesse, l'histoire de Robin des Bois est un défi. Le nœud du scénario, la révolte contre l'injuste prince Jean, justifie selon lui l’insurrection violente des Zélotes contre l'oppression romaine, en opposition aux enseignements de Jésus. Pour Pinsky, le film fait plutôt un portrait explicite, frappant, des opinions des radicaux et du discours religieux de l'Évangile social (mouvement protestant américain), de la vénalité des riches et de la noblesse des pauvres. Ces éléments sont probablement dus à l'absence de Walt Disney. La scène d'ouverture avec Adam de la Halle prophétisant que Robin des Bois est le seul espoir de la population face au tyran relève également de l'« Évangile social », ce qui est renforcé par la présence d'un ecclésiastique jouant un rôle notable. Parmi les autres points, Pinsky note que les pauvres éprouvent de la compassion envers ceux qui ont moins de chance qu'eux, comme les aveugles mendiants. Même si le mendiant du film s'avère être Robin des Bois déguisé, le geste de charité est présent. Autre point, alors que tout semble perdu après le tournoi de tir à l'arc, il reste les retrouvailles des êtres chers ou l'amour entre Robin et Marianne, lors de la fête dans la forêt. La scène durant laquelle frère Tuck reprend foi, quand une souris offre le peu de pièces qu'elle possède à l'église, est mise en parallèle par Pinsky avec la "Bible" (), lorsqu'une une veuve place deux piécettes dans le tronc et Jésus annonce qu'elle donna plus que tout autre. Mais pour Pinksy, l'élan de foi du frère Tuck est loin de rivaliser avec ceux de Thomas Becket ou Thomas More.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Pour Kevin Harty au contraire, le film propose une morale orthodoxe et non sectaire, mais pas clairement chrétienne ; le plus important pour les scénaristes reste de justifier les actions du héros auprès des enfants. Ainsi, pour éviter l'écueil théologique et conserver une morale claire pour le jeune public, le studio Disney a fait le choix de transformer ses personnages en animaux, tout en leur donnant un accent anglais pour les méchants et du vieux sud des États-Unis pour les gentils, plus rustique.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Pour Kevin J. Harty, le film propose un message de responsabilité sociale, même si le héros est un voleur et que le studio a minimisé ce point en utilisant des personnages anthropomorphes. Le fait que la légende veuille que Robin vole est un problème, même si c'est pour donner aux pauvres. Ce point est traité dans le film. Petit Jean, après avoir dévalisé des riches, demande si le fait de redonner l'argent aux pauvres fait d'eux des gentils ou des méchants. Robin explique que, pour lui, il ne « dérobe » pas les riches mais « emprunte » leur argent pour en faire profiter les plus nécessiteux. Plus tard, le duo compare leurs actes répréhensibles de rapines à une quête et demande la charité à leurs victimes. Le rôle des femmes est aussi plus important chez Disney que dans la légende, à la fois dans la version de 1952 et dans le dessin animé. La conception du film à la fin des années 1960 serait la raison de ce message social. Pour Pinsky, Cela rejoint une ébauche d'article écrite en 1962 par Walt Disney pour un magazine religieux dans lequel on peut lire :


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Les personnages de "Robin des Bois" apparaissent régulièrement dans la série télévisée "Disney's Tous en boîte".


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: L’"" Tony Baxter indique que c'est durant la tentative de création d'un basé sur "Robin des Bois" qu'il comprit les bases nécessaires à un film pour être adapté en attraction. Un film doit posséder une atmosphère, comme celle que l'on ressent en allant dans une mine de pierres précieuses ou en volant au-dessus de Londres et c'est elle qui est retranscrite en attraction. Le film "Robin des Bois", qui fait apparaître beaucoup de personnages, ne lui a pas permis d'aboutir à une attraction.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Finalement, il n'y a pas d'attraction consacrée à "Robin des Bois" dans les parcs Disney, mais des personnages costumés tirés du film sont parfois présents. Le blog officiel des parcs Disney s'en fait par exemple l'écho avec l'apparition de Robin des Bois, frère Tuck, le shérif de Nottingham et du prince Jean en au Walt Disney World Resort.


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: En plus de l'adaptation de l'histoire du film qui existe sous forme de "comics strips" et dans le premier tome d'une série de quatre, de nombreuses histoires dérivées ont été créées par les studios de bande dessinée Disney ou ceux sous contrat. La série de quatre tomes intitulée " comprend :


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Parmi les histoires publiées dans les années 1970, on peut citer :


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Le film "Robin des Bois" a fait l'objet de plusieurs compilations musicales dont la bande originale et un album écrit pour Louis Prima à sa demande. David Koenig raconte à propos du disque de Prima : Conséquence de ce mécontentement, Louis Prima a demandé au compositeur Floyd Huddleston de lui écrire plusieurs chansons à ses frais, qu'il enregistra et envoya à Disney. Les huit chansons ont été compilées dans un album intitulé "" édité par "Disneyland Records".


title: Robin des Bois (film, 1973)

text: Le film possède aussi une version dans la collection "", éditée plusieurs semaines avant la sortie du film, et l'un des acteurs du film, Roger Miller, en assure même la narration. Mais le film ne possède pas le fond sonore et les effets musicaux du "Livre de la Jungle" et le studio ne parvient pas à reproduire le succès de 1967.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Antoine Destutt de Tracy, né le à Paris, où il est mort le , est un militaire, politologue et philosophe français, fondateur de la Société des idéologues.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Issu de la famille noble originaire d'Écosse, de Stutt, établie en France au début du , il est le fils de Claude-Louis-Charles Destutt, marquis de Tracy, militaire de carrière mort, en 1766, des suites de blessures reçues à la bataille de Minden. Éduqué, dès lors, par sa mère, celle-ci s’est installée à Paris afin de lui procurer un gouverneur avec qui il a fait des études classiques soignées. Il a ensuite intégré l’école d’artillerie de l’université de Strasbourg, où il s’est perfectionné en équitation, escrime, natation, tir. Il a même inventé une contredanse qui porte son nom, « la Tracy ».


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Après avoir achevé son éducation, il est entré chez les mousquetaires de la maison du roi, et a été pourvu d’une compagnie dans le régiment Dauphin-cavalerie. Il est devenu colonel en second du régiment royal-cavalerie, en 1776, à l’âge de vingt-deux ans, la même année il est initié en franc-maçonnerie, dans la loge La Candeur, du Grand Orient de France. Passionné par les idées nouvelles, il est allé rendre visite, à Ferney, à Voltaire, qui lui a fait bon accueil.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Devenu en 1776, à la mort de son grand-père, comte de Tracy en Nivernais, seigneur de Paray-le-Frésil en Bourbonnais, et possesseur d’une fortune considérable, il s’est marié, peu de temps après, avec Émilie-Louise de Durfort-Civrac, proche parente du duc de Penthièvre, qui lui a donné le commandement du régiment de son nom, au sein duquel il créa la loge maçonnique , dont il fut le vénérable maitre.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Âgé de trente-cinq ans, à l’avènement de la Révolution, il a pris une part active aux opérations des états particuliers du Bourbonnais, en . Nommé, le , par la noblesse de cette province réunie à Moulins, l’un de ses trois députés aux États généraux, il a été l’un des premiers de son ordre à se rallier, le , au Tiers état, après le serment du Jeu de paume, et à aller siéger à la Constituante, aux côtés du duc de La Rochefoucauld et de Lafayette, son ami pendant cinquante ans. Dans la nuit du 4 août, il a été parmi les premiers à se démettre volontairement de ses privilèges et de ses titres.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Le remplacement de l’Assemblée constituante par la Législative en , l’ayant rendu à la vie privée, il aurait voulu combattre à la tête du régiment de Penthièvre, dont il était colonel en 1789, mais le ministre de la Guerre Narbonne, son condisciple à l’université de Strasbourg, l’a nommé, malgré lui, maréchal-de-camp, le , et mis à ses ordres toute la cavalerie de l’Armée du nord, que commandait le général Lafayette. Après la journée du 10 août 1792, qui consacre la chute de la monarchie constitutionnelle, il refuse de suivre en exil Lafayette, qui lui accorde un congé illimité à la faveur duquel il regagne Paris.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Sa mère, sa femme, ses trois enfants ayant rejoint Auteuil, il est allé s’y installer avec eux, dans cette retraite, y retrouvant Condorcet, et d’autres amis chers. Il se lie avec Cabanis qui habite chez Catherine Helvétius. Revenu à la vie civile, il s’est consacré à l’étude, étudiant d’abord Buffon, qui ne le convainc pas, et passe de l’histoire naturelle à la chimie avec Lavoisier et Fourcroy, qui convenaient mieux à son esprit rigoureux, et chez lesquels il a puisé sa méthode d’analyse. Il est ensuite passé à l’étude de Locke et de Condillac, qui ont été ses inspirateurs directs de l’« idéologie », nom qu’il devait donner à la philosophie réduite à l’étude des idées de l’esprit humain, refusant le terme de « psychologie », renvoyant trop explicitement à la notion d'âme. Ce système philosophique vise avant tout à bâtir des connaissances, à fonder la formation sur le rationnel.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Pendant la Terreur, le , au matin, après une visite domiciliaire d’un détachement de l’armée révolutionnaire commandé par le général Ronsin, qui ne découvre que des notes de philosophie et de science, il est arrêté comme suspect et conduit à Paris et enfermé pendant six semaines au réfectoire de l’Abbaye, avec trois cents prisonniers. Il y a fait, néanmoins, la connaissance du haut-fonctionnaire Jean-Baptiste Jollivet, futur fondateur du système hypothécaire, alors calculé sur le cadastre de la France. Transféré à la prison des Carmes, enfermé dans la même cellule que Jollivet, le travail les a aidés à supporter la captivité : après avoir lu tout Condillac, qui l’a mené à Locke, il est parti de la philosophie sensualiste pour conclure que tout s’accomplit à la suite des impressions produites sur les sens. La sensation est, dès lors, la source unique de toutes les fonctions de l’entendement, le principe de toutes les facultés, qui ne sont que des sensations transformées.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Tracy a pris conscience dans toute sa cohérence de la théorie qui devait servir de base à tous ses futurs écrits, le 5 thermidor, soit six jours avant le 11 thermidor, fixé pour son procès. À la chute de Robespierre, le 9 Thermidor, il a pu recouvrer la liberté et retourner à Auteuil, en , après onze mois d’incarcération, et y achever le système qu’il avait ébauché dans sa cellule des Carmes. La sensation y constitue l’élément unique de l’intelligence, la perception, la mémoire, le jugement, la volonté, n’étant autre chose que sentir des objets, sentir des souvenirs, sentir des rapports, sentir des désirs. Sa morale, quant à elle, dérive de la volonté, la liberté n’étant que le pouvoir de réaliser ses désirs, la vertu que la sagesse de les mesurer à ses moyens, le bonheur résulterait de l’usage de la liberté réglé par les discernements de la vertu.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Ayant exposé sa doctrine à Cabanis, celui-ci l’a fait entrer, comme membre libre, à la section de l’analyse des idées, dans la classe des sciences morales et politiques de l’Institut national fondé en 1795 par la Convention. C’est au cours de la lecture de sept mémoires sur l’analyse de l’entendement humain, qu’il y a donnés, que le terme d’« idéologie », a été prononcé, pour la première fois. L’un d’entre eux, les "Mémoires sur la faculté de penser", lu le , définit rigoureusement le mot « idéologie », signifiant « science des idées ». Il a répondu à la question « Quels sont les moyens de fonder la morale chez un peuple ? » mise au concours par la classe des sciences morales et politiques de l'Institut, en l'an V, avec "Quels sont les moyens de fonder la morale chez un peuple", qui a fait l'objet de trois livraisons dans le "Mercure de France" en date des 10, 20 et . Ces mémoires, imprimés dans le recueil de l’Académie, ont eu un très grand retentissement. C’est la seconde forme que Tracy a donnée à ses pensées, écrites d’abord dans des lettres confidentielles restées entre les mains de sa famille, et qui devaient recevoir un peu plus tard, dans des traités spéciaux, le caractère définitif de la théorie.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Au début de 1798, le général Caffarelli du Falga lui a proposé, au nom de Napoléon, de faire partie, avec son grade de maréchal-de-camp, de l’expédition d’Égypte. Après deux jours de réflexion, il a refusé de reprendre la carrière des armes. Élu membre et secrétaire du comité de l’instruction publique, il a participé à la réorganisation de l’enseignement national en France et publié, à cette occasion, des "Observations sur le système actuel d'instruction publique", en 1800.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Après le coup d'État du 18 Brumaire, auquel ses amis de la Société d'Auteuil, dont l’abbé Sieyès était alors l’animateur, avaient considérablement contribué, il a été nommé l’un des trente premiers sénateurs. Chef des « idéologues » méprisés par Napoléon, qui en a tout de même fait un comte d'Empire, le , il a soutenu avec fermeté ses opinions au sein du Sénat conservateur.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: En 1801, il a publié, son célèbre traité d’Idéologie qui contenait sa doctrine sur les caractères, le nombre, les opérations des facultés de l’entendement, la nature des idées, la puissance des habitudes, la valeur et l’action des signes. Un an après, le , sa fille Émilie a épousé le fils du général Lafayette. Toujours établi à Auteuil, c’était l’un des membres les plus assidus et les plus remarqués de la société d’Auteuil, qui s’est illustrée par son opposition philosophique au pouvoir de Napoléon. Courroucé par l’indépendance intellectuelle de cette petite association, ce dernier, après avoir dédaigneusement traité ses derniers opposants d’« idéologues », a supprimé, en 1803, la classe des sciences morales et politiques dont presque tous faisaient partie, sans pour autant empêcher la société d’Auteuil de subsister et de continuer à penser librement. Rayé de l’Institut, mais membre inamovible du Sénat, Tracy a poursuivi le cours de ses travaux tout en continuant de voter selon ses idées.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: En 1803, l’application de sa doctrine à l’expression des idées et à leur déduction, a donné lieu à une "Grammaire générale" et sa "Logique" (1805), dans lesquels il a montré la théorie philosophique du langage et développé les règles du raisonnement. Dans son "Traité de la volonté", qui est en même temps un traité d’économie politique, il apprécie la valeur du travail, la théorie des monnaies, la nature et l’influence de l’impôt, et il expose rigoureusement toutes les vérités fondamentales de la science de la richesse. Ces livres, publiés coup sur coup, ont augmenté la réputation déjà avancée de leur auteur. Il s'engage contre le rétablissement de l'esclavage par Napoléon après son coup d'Etat de 1799, quand la du nouveau régime , à une opinion publique souvent hostile, selon les rapports de police, via de nombreux articles de presse, brochures et gros ouvrages souhaitant rejeter l'apport des Lumières, les « races » humaines, des « êtres supérieurs » à « civiliser » les autres hommes, selon les analyses détaillées des publications de l'époque réunies par l'historien Yves Benot dans un livre de 1992. Au même moment se manifeste la persistance de « pôles de résistance » à la censure, émanant d'anti-esclavagistes, pas seulement les plus connus comme l'abbé Henri Grégoire mais aussi d'autres libéraux plus modérés incluant aussi Amaury Duval, Pierre-Louis Ginguené, Jean-Baptiste Say, Joseph-Marie de Gérando et Dominique Dufour de Pradt.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: En 1806, il a composé un dernier ouvrage, intitulé "Commentaire sur l’Esprit des Lois de Montesquieu", qui contenait sa Politique, mais dont la publication ne pouvait avoir lieu, en raison du régime politique alors en place en France, car son objet réel était de défendre les thèses républicaines et démocratiques. S’appuyant sur la raison pure plus que sur l’expérience pratique, il relève les erreurs "De l'esprit des lois" de Montesquieu, attaquant notamment sa thèse selon laquelle la démocratie ne peut prospérer que dans de petits États, avant d’exposer son propre système fondé sur deux seuls ordres de gouvernement : les gouvernements généraux et les gouvernements spéciaux, les premiers ayant pour origine la volonté et, pour objet, l’intérêt de tous, tandis que les seconds se fondent sur des intérêts particuliers. Le gouvernement parfait est celui de la représentation pure sous un ou plusieurs chefs, né de la volonté générale et fondé sur elle, ayant pour principe la raison, pour moyen la liberté, pour effet le bonheur. Les dirigeants de l’État sont les serviteurs des lois, ces dernières sont les conséquences des besoins naturels, et les peines, de simples empêchements du mal à venir. Dans cette théorie, les divers pouvoirs sont séparés, les fonctionnaires sont élus. Le pouvoir législatif appartient à un nombreux groupe de représentants divisés en sections, et renouvelés par parties. Le pouvoir exécutif est détenu par quelques hommes d’État qui ne l’exercent que temporairement. Placée au-dessus de ces deux corps, une troisième autorité, composée de personnes muries par l’âge et par l’expérience, est chargée de les contrôler.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Tracy l'ayant envoyé, au cours de l’été 1809, à Thomas Jefferson, qui venait de quitter la présidence des États-Unis, celui-ci l’a lui-même traduit en anglais, et publié à Philadelphie, en 1811 avec une préface, et fait enseigner au collège de William et Mary, où il avait fait ses études de 1760 à 1762. En 1815, lors de son retour aux États-Unis, pendant les Cent-Jours, Dupont de Nemours, qui était secrétaire du gouvernement provisoire de 1814, a découvert la version anglaise du "Commentaire" et l’a rapportée en France. Convaincu que l’ouvrage sortait de la plume de Jefferson, il est allé montrer sa découverte à Tracy et lui en recommander la lecture. Sur la réponse de Tracy que l’affaiblissement de sa vue ne le lui permettait pas, Dupont de Nemours ne s’était pas découragé, et en avait commencé la traduction en français. À cette annonce, Tracy n’a pas cru devoir garder plus longtemps son secret. Il s’est levé, a ouvert un tiroir pour y prendre le manuscrit du "Commentaire", qu’il a présenté à Dupont de Nemours qui, d’abord un peu surpris, a ensuite beaucoup ri de sa méprise. Décidé, par cet incident, à publier cet ouvrage, qui était son dernier en date mais, après la Grammaire, la Logique, l’Économie politique et la Législation, il avait le dessein de l’étendre aux sentiments par un traité de morale, aux propriétés des corps ou à la physique, à celles de l’étendue ou à la géométrie, à celles de la quantité ou au calcul mais, en 1808, appelé, après la mort de son ami Cabanis, à le remplacer au fauteuil 40 de l’Académie française, il s’est borné, à partir de cette époque jusqu’à sa mort, au strict accomplissement de ses devoirs.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: En 1814, la chute de Napoléon a été, pour lui, comme le signal du retour à la liberté et, en votant sa déchéance, il s’est cru revenu aux idées de l’ancienne Constituante jusqu’à ce qu’une ordonnance de Louis XVIII lui rende le titre de comte, auquel il avait renoncé, et qu’il soit nommé membre de la Chambre des pairs, où il s’est élevé contre les débordements de la réaction de 1815. Il a refusé de prendre part aux procès politiques, et repoussé toutes les lois contraires à l’esprit et aux acquis de la révolution. Il a suivi le progrès des sciences naturelles avec plus d’intérêt que le mouvement de la philosophie, alors engagé dans d’autres voies que les siennes. Kant, dont il avait entrepris la réfutation, avec sa théorie de la connaissance, et le sens commun de Thomas Reid avaient mis sa philosophie à mal, tandis que triomphait la morale spiritualiste qui devait donner naissance à l’éclectisme de Victor Cousin.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Rendu, en 1832, à l’Académie des sciences morales et politiques, qu’il avait autrefois illustrée, il n’est venu qu’à une seule de ses séances. Sa fermeté intellectuelle l’a fait appeler « Têtu de Tracy », ce dont il disait que c’était un excellent nom. Sa seule distraction, dans ses dernières années, était de se faire lire et relire Voltaire qu’il appelait « le héros de la raison humaine », car il était devenu presque aveugle. Atteint de la cataracte, il est allé, après un an de complète cécité, se faire opérer par l’oculiste Michel Jean Baptiste Bon de Wenzel. Cette opération ne lui avait pas entièrement rendu la vue, mais on a pu le voir, vêtu de noir, en bas de soie, le visage surmonté d’un vaste abat-jour vert, une longue canne à la main, s’engager, à l’âge de soixante-seize ans, au milieu des barricades de 1830.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: À sa mort, il a été inhumé au cimetière du Père-Lachaise. Ayant reçu la Légion d'honneur, le , il avait été élevé au grade de commandeur, le . Son fils Victor Destutt de Tracy a été parlementaire sous la monarchie de Juillet et ministre de la Marine.


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Idéologue moderne voulant révolutionner les sciences sociales en fournissant les "Éléments d'idéologie" comme livre de base aux nouveaux établissements scolaires, il a été très célèbre en son temps. Héritier et continuateur des Lumières, en politique et en philosophie, l’arrivée en politique de Napoléon a détruit tous les projets idéologues en supprimant le comité d’instruction publique et les écoles centrales, bastion de la pédagogie idéologiste, tandis que des ouvrages aussi étrangers aux Lumières que le "Génie du christianisme" ouvrent la voie à la litanie de ceux qui voudront accuser les Lumières des causes et des excès de la Révolution. Dans le sillage d’Adam Smith, il a durement critiqué l’exaltation de l’agriculture défendue par les physiocrates et entrevu les possibles écueils de la concurrence et du libre-échange. Sa pensée atteste également de l’existence d’une pensée malthusienne optimiste en France au début du . Son œuvre a eu une influence réelle sur les philosophes et économistes du , notamment le philosophe écossais Thomas Brown, Thomas Jefferson, John Stuart Mill, Herbert Spencer, Taineet Théodule Ribot, mais aussi sur Stendhal, l’historien Augustin Thierry, les économistes Charles Comte et Charles Dunoyer, et jusqu’à Karl Marx qui a repris à son compte le terme d’« idéologie ».


title: Antoine Destutt de Tracy

text: Philosophe presque oublié pendant près de deux siècles, on recommence à lire et apprécier les théories de ce penseur qui a joué un rôle considérable dans la formation d’une ou deux générations, voire à envisager de replacer ses idées dans les études modernes. Ses idées économiques ont été fort négligées alors que son "Traité d’économie politique" a été publié aux États-Unis, en Italie et en Espagne et a influencé les Carbonari et les Décembristes.


title: Huntingdonshire

text: Le Huntingdonshire ( or ), abrégé en Hunts, est un comté traditionnel d'Angleterre. Il doit son nom à son chef-lieu, la ville de Huntingdon. Depuis 1974, il constitue un district non métropolitain du Cambridgeshire.


title: Huntingdonshire

text: Les principales villes du Huntingdonshire sont Huntingdon, Ramsey, St Ives et St Neots.


title: Huntingdonshire

text: Le titre de comte de Huntingdon est créé en 1065. Il est fréquemment détenu par des princes écossais jusqu'au début du .


title: Huntingdonshire

text: Jusqu'au , le comté est divisé en quatre hundreds : Norman Cross au nord, Leightonstone à l'ouest, Hurstingstone à l'est et Toseland au sud. Il devient un comté administratif en 1889, en vertu du . Il est fusionné au sein du Cambridgeshire en 1974, en vertu du Local Government Act 1972, et devient un simple district non métropolitain. L'idée d'en faire une autorité unitaire, sur le modèle du Rutland ou du Herefordshire, est envisagée dans les années 1990, mais elle n'aboutit pas.


title: Westmorland

text: Le Westmorland (historiquement aussi écrit "Westmoreland") est un comté traditionnel d'Angleterre. En 1974, il fusionna avec le Cumberland et des parties du Lancashire et du Yorkshire pour créer la Cumbria.


title: Westmorland

text: Sa capitale était Appleby, qui, en 1974, a décidé de prendre le nom de Appleby-in-Westmorland pour préserver le mémoire du comté.


title: Ajax (Sophocle)

text: Ajax (en grec ancien ) est une tragédie grecque de Sophocle dont la date de création n'est pas connue. Par déductions, la plupart des spécialistes s'accordent pour en faire une des œuvres initiales de son auteur, jouée pour la première fois entre et et plus probablement au printemps . Dans cette pièce, Sophocle raconte les circonstances qui ont conduit à la mort d'Ajax, chef des Salaminiens. L'action se passe devant les remparts de la cité de Troie assiégée par les Grecs.


title: Ajax (Sophocle)

text: À la création de la pièce, Athènes est en guerre contre Sparte. Sophocle crée la pièce en s'inspirant du passé pour fonder ou du moins à une trêve.


title: Ajax (Sophocle)

text: L'histoire de l’"Iliade" repose sur la colère d'Achille, une colère qui d'humaine devient divine. Elle est révolte et s'attaque au passé, elle veut tout balayer des anciens souvenirs, des anciennes civilisations et va chercher à éradiquer même dans le présent tout ce qui pourrait représenter son avenir. Mais Achille après avoir tué Hector, fils de Priam, se laisse faiblir par Priam et les dieux. Le corps d'Hector ne se décompose pas et il faut qu'Achille accepte sa faiblesse et rende le corps à Priam pour que la vie revienne à son cours. En acceptant de rendre le corps, il accepte de mourir, ce qui advient.


title: Ajax (Sophocle)

text: Sophocle extrait de ce contexte les différentes colères des Achéens pour s'intéresser à celle d'Ajax.


title: Ajax (Sophocle)

text: Le héros Achille est mort. Les deux Atrides, Agamemnon et Ménélas, chefs des armées grecques, remettent les armes du défunt Achille à Ulysse. Ajax convoitait les armes qui devaient lui revenir en tant qu'ami d'Achille. La pièce s'ouvre sur la colère d'Ajax. Aveuglé par Athéna, il massacre les bêtes (bœufs, moutons…) des armées grecques les prenant pour les compagnons d'Ulysse et les deux Atrides. Ajax, revenu à la raison, ne peut accepter le déshonneur de son crime.


title: Ajax (Sophocle)

text: Ajax, honteux de son acte qui rejaillit sur la réputation de sa famille, décide de se racheter par son suicide. Sa compagne, Tecmesse, tente de le dissuader. Ajax semble y consentir et se retire sur une île. Teucros, frère d'Ajax, débarque alors dans la maison du chef des Salaminiens : il recherche Ajax. Il a appris par un oracle que s'il restait cloîtré chez lui, les dieux ne seraient plus en colère et son crime pardonné. Cependant Ajax isolé se donne la mort avec l'épée arrachée au Troyen Hector.


title: Ajax (Sophocle)

text: La pièce s'achève par la découverte d'Ajax mort et la dispute entre Teucros et Agamemnon. Le roi Atride refuse qu'on donne une sépulture au chef des Salaminiens ; Teucros, au contraire, veut honorer son frère. Ulysse intervient alors : malgré les disputes qu'il avait eues avec Ajax, il conseille à Agamemnon de laisser Teucros rendre les derniers hommages au défunt.


title: Canarticho et Palarticho

text: Issu de la célèbre franchise de médias créée par Satoshi Tajiri, il apparaît dans une collection de jeux vidéo et de cartes, dans une série d'animation, plusieurs films, et d'autres produits dérivés, il est imaginé par l'équipe de Game Freak et dessiné par Ken Sugimori. Sa première apparition a lieu au Japon en 1996, dans les jeux vidéo "Pokémon Vert et Pokémon Rouge". Le Pokémon est du double type normal et vol et occupe le du Pokédex, l'encyclopédie fictive recensant les différentes espèces de Pokémon.


title: Canarticho et Palarticho

text: Palarticho est de type combat et occupe le du Pokédex.


title: Canarticho et Palarticho

text: Propriété de Nintendo, la franchise "Pokémon" est apparue au Japon en 1996 avec les jeux vidéo "Pocket Monsters Vert" et "Pocket Monsters Rouge". Son concept de base est la capture et l'entraînement de créatures appelées Pokémon, afin de leur faire affronter ceux d'autres dresseurs de Pokémon. Chaque Pokémon possède un ou deux types – tels que l'eau, le feu ou la plante – qui déterminent ses faiblesses et ses résistances au combat. En s'entraînant, ils apprennent de nouvelles attaques et peuvent évoluer en un autre Pokémon.


title: Canarticho et Palarticho

text: Canarticho, qui se présente comme un canard tenant un brin de ciboule, fait référence à une expression idiomatique japonaise : , littéralement « un canard qui arrive en portant de la ciboule », c'est-à-dire l'ingrédient pour le cuisiner ; cette expression est traduisible en français par « se jeter dans la gueule du loup ». Il est initialement nommé en japonais, mot-valise composé des mots et , qui se prononce comme la forme raccourcie de cette expression . Son nom est ensuite adapté dans quatre langues lors de la parution mondiale des jeux : anglais, français, allemand et coréen ; le nom anglais est utilisé dans les autres traductions du jeu. Son nom français est composé des mots « canard » et « artichaut », adaptation du nom original japonais.


title: Canarticho et Palarticho

text: Canarticho est un canard de couleur marron avec de grands sourcils froncés, qui tient dans ses ailes ou dans son bec un oignon japonais. Il occupe la quatre-vingt-troisième place du Pokédex, l'encyclopédie fictive des Pokémon, ne possède pas sous-évolution, et son évolution n'est découverte qu'à partir de la huitième génération.


title: Canarticho et Palarticho

text: D'après le Pokédex, qui le définit comme un « canard fou », il ne peut vivre sans son légume, qu'il protège au péril de sa vie : il l'utilise comme arme ou comme un outil pour construire son nid ; en dernier recours, il peut la manger et en cherchera alors immédiatement une autre. Ils sont capables de se battre pour une de ces tiges. Ce Pokémon est menacé d'extinction, c'est pourquoi de nombreux dresseurs de Pokémon l'élèvent, pour préserver l'espèce.


title: Canarticho et Palarticho

text: Canarticho apparaît dans la série de jeux vidéo "Pokémon". D'abord en japonais, puis traduits en plusieurs autres langues, ces jeux avaient été vendus à plus de 215 millions d'exemplaires à travers le monde en 2010. Il fait sa première apparition en 1996 dans les jeux japonais et , sortis en Occident sous le titre de "Pokémon Rouge" et "Bleu". Depuis la première édition de ces jeux, Canarticho est réapparu dans les versions "Jaune", "Or", "Argent", "Cristal", "Vert Feuille", "Rouge Feu", "Diamant", "Perle" et "Platine".


title: Canarticho et Palarticho

text: La série télévisée "Pokémon" et les films qui en sont issus narrent les aventures d'un jeune dresseur de Pokémon du nom de Sacha, qui voyage à travers le monde pour affronter d'autres dresseurs ; l'intrigue est souvent distincte de celle des jeux vidéo.


title: Canarticho et Palarticho

text: Canarticho n'a qu'un rôle mineur dans la série télévisée "Pokémon". Il apparaît surtout dans l'épisode 49 de la saison 1 : "Recette aux poireaux". Un Canarticho appartenant à un petit garçon vole des Poké Balls. Il est cependant gentil au fond de lui donc les enfants l'adorent.


title: Canarticho et Palarticho

text: Canarticho est le Pokémon évolué le plus faible de la première génération en termes de statistiques (hors le cas particulier de Métamorph). Malgré – ou à cause – de cette faiblesse, Canarticho jouit d'une certaine popularité auprès des fans.


title: Gwynedd

text: Le Gwynedd est une région du pays de Galles, dont le nom est tiré d'un ancien royaume médiéval ; le royaume de Gwynedd. Elle fut créée en 1974 et fit partie de l'une des huit régions administratives du pays de Galles. Bien qu'elle figure parmi les plus grandes quant à la superficie, elle est pourtant l'une des moins peuplées. Comme une bonne partie de la population y parle gallois (76 %), elle est devenue le centre d'un mouvement nationaliste, le Plaid Cymru.


title: Gwynedd

text: Le , ses frontières géographiques furent remodelées. Il perdit l'île de Môn (Anglesey), qui devint une région à part entière, ainsi qu'Aberconwy qui s'intégra au comté nouvellement formé de Conwy.


title: Gwynedd

text: Comme le Gwynedd couvrait la plupart des régions qui correspondaient au Caernarfonshire traditionnel, elle fut rebaptisée en "Caernarfonshire et Merionethshire". L'une des toutes premières actions du conseil, le (le lendemain de sa création) fut de lui rendre son ancien nom de Gwynedd.


title: Gwynedd

text: "Penrhyn Castle" fait partie du National Trust. Il conserve un "Paysage boisé" de Thomas Gainsborough, réalisé vers 1783.


title: Piñas (Équateur)

text: Piñas est la paroisse principale "()" du canton de Piñas, qui se situe à une altitude de mètres.


title: Piñas (Équateur)

text: L'Équateur est divisé en 24 provinces "()", elles-mêmes subdivisées en cantons "()" et paroisses "()".


title: Piñas (Équateur)

text: La ville de Piñas a été fondée par Juan de Loayza en 1815 : Il l'appela Piñas d'après le nom de son village de naissance, en Espagne.


title: Piñas (Équateur)

text: Piñas est aussi surnommée « l'orchidée des Andes » en raison de la grande variété des orchidées sauvages trouvées dans cette région de l'Équateur méridional.


title: Limavady United Football Club

text: Le Limavady United Football Club est un club nord-irlandais de football basé à Limavady.


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: Sainte-Rose-du-Nord est une municipalité de paroisse du Québec faisant partie de la municipalité régionale de comté du Fjord-du-Saguenay, située dans la région administrative du Saguenay–Lac-Saint-Jean.


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: Ce village touristique d'environ 480 habitants se trouve sur la rive nord du fjord du Saguenay, entre Chicoutimi et Tadoussac. Il était autrefois connu sous le nom de « la Descente-des-Femmes ».


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: Sainte-Rose-du-Nord fait partie de l'Association des plus beaux villages du Québec.


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: La paroisse est nommée en l'honneur de Rose de Lima.


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: En 2008, la municipalité obtient une vitrine sur la francophonie assez importante. En effet, le réalisateur québécois Robert Ménard tourna en janvier le film "Le Bonheur de Pierre".


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: De 2012 à 2014, l'organisme de Ste-Rose du Nord L'Art salé organisa "Le Fabuleux Festival International du Folk Sale" qui accueillit des milliers de festivaliers du monde entier. À la suite de la mort du festival en 2014, l'équipe de l'art salé décida d'organiser un festival axé sur les discussions citoyennes et les arts, "Virage" qui se tient au début juillet depuis 2015.


title: Sainte-Rose-du-Nord

text: Les élections municipales se font en bloc pour le maire et les six conseillers.


title: Poste de pilotage

text: Un poste de pilotage, cabine de pilotage ou cockpit désigne l'espace réservé au pilote, son copilote et, parfois, au mécanicien de bord dans un avion (ou d’un simulateur). Il contient toutes les commandes et les instruments nécessaires au pilotage de l'appareil.


title: Poste de pilotage

text: Le poste de pilotage d'un avion est également désigné par le terme anglais "cockpit". Le terme "cockpit" est apparu en anglais dans les années 1580, désignant « un espace ("pit") pour les combats de coqs ("cocks") » : cock + pit. Il est d'abord utilisé pour des compartiments dans les navires (1706), puis transféré aux avions (1914) et aux voitures (années 1930). À partir d'environ 1935, "cockpit" est, en anglais, un terme informel pour le siège du conducteur d'une voiture, en particulier de haute performance, et c'est la terminologie officielle en Formule 1. Le cockpit contient tous les instruments de bord et l’avionique. De nos jours, la planche de bord tout écran remplace les indicateurs à aiguille ou à Led.


title: Poste de pilotage

text: Il existe une norme pour les interfaces graphiques : ARINC 661. Les avions militaires peuvent disposer d’un affichage tête haute, voire d’un viseur de casque.


title: Poste de pilotage

text: Les commandes de pilotage (manche ou minimanche, compensateurs, manette de gaz ou de poussée, palonnier, manette d'aérofreins, manette de volets, commande du train d'atterrissage, commandes de pompes, vannes d'équilibrage et transferts carburant, vidange…) permettent d’agir sur les gouvernes, les moteurs, et les systèmes de l’appareil. Les avions militaires disposent de commandes supplémentaires dites « mains sur manche et manette ».


title: Poste de pilotage

text: Les avions militaires peuvent disposer d’un siège éjectable.


title: Poste de pilotage

text: Le cockpit se trouve généralement à l'avant du fuselage.


title: Poste de pilotage

text: Le cockpit est situé sous une verrière, afin que le pilote ait un champ visuel important.


title: Poste de pilotage

text: Sa position permet au pilote d'avoir une vue dégagée sur l'avant de l'appareil, mais aussi vers le bas pendant les atterrissages et le roulage au sol. Sur la plupart des avions de ligne, une cloison percée d'une porte sépare le poste de pilotage de la cabine.


title: Poste de pilotage

text: Depuis les attentats du 11 septembre 2001, des mesures supplémentaires ont été prises par les principales compagnies aériennes pour sécuriser l'accès au cockpit (porte blindée, code de déverrouillage pour ouvrir la porte de l'extérieur) et empêcher d'éventuels terroristes de pénétrer dans le poste de pilotage. En 2015, ce genre de porte a cependant interdit toute possibilité de sauver le vol 9525 Germanwings.


title: Poste de pilotage

text: Le cockpit d'un avion léger (ou de loisir) est bien souvent confondu avec le reste de la cabine. Il dispose des instruments et des commandes de vol nécessaires au pilotage en vol à vue (VFR) et parfois ceux requis pour le vol aux instruments (IFR).


title: Dragan Lukovski

text: Dragan Lukovski (en cyrillique ), né le à Skopje en Yougoslavie, est un joueur de basket-ball serbe. Il mesure 1,85 m et évolue au poste de meneur de jeu.


title: Dragan Lukovski

text: Fils d'un entraîneur du championnat national yougoslave, Dragan Lukovski passe une grande partie de sa carrière dans son pays natal (Vojvodina Novi Sad, Partizan Belgrade, Étoile rouge de Belgrade). Il se distingue très tôt en remportant deux titres de champion de Yougoslavie à l'âge de 22 ans avec le Partizan Belgrade, ainsi que deux médailles de bronze aux Championnats d'Europe des moins de 22 ans.


title: Dragan Lukovski

text: Il devient par la suite meneur de jeu de l'équipe de Serbie-et-Monténégro au Championnat du monde 1998, qu'il remporte, puis aux Jeux olympiques de Sydney en 2000.


title: Dragan Lukovski

text: Il quitte alors son pays pour rejoindre Fenerbahçe İstanbul en première division turque lors de la saison 2000-2001. Il n'y reste qu'une saison avant de se fixer à Pau-Orthez, club de première division française où il reste 3 ans. Il y obtient le titre de MVP du championnat lors de la saison 2002-2003 avec des moyennes de 14 points, 2,5 rebonds et 4,5 passes décisives par match.


title: Dragan Lukovski

text: Lukovski quitte le championnat de France pour jouer en première division grecque avec le Makedonikós. Il y joue la saison 2004-2005 avant de partir jouer une saison en Ukraine pour le BC Kiev, puis une nouvelle saison en Grèce au Paniónios.


title: Dragan Lukovski

text: En 2007, après deux saisons difficiles hachées par les blessures, il relance sa carrière en signant au Limoges CSP qui évolue en Pro B, la deuxième division française. Après une pré-saison convaincante, il se blesse à nouveau. S'il ne peut pas s'exprimer pleinement durant cette saison 2007-2008, il montre clairement que son sens du jeu est toujours présent. Ainsi à l'ouverture de la saison 2008-2009 où il porte à nouveau les couleurs du CSP, il se présente en bonne forme physique. Cependant, à l'aube de la reprise de la saison 2008-2009 après la trêve de Noël, le Limoges CSP annonce que Dragan Lukovski ne termine pas la saison avec le club à la suite d'un commun accord.


title: Peter Wagner

text: Peter Wagner (né le à Lütjenburg, Holstein) est un chercheur en sociologie allemand . Ses recherches portent sur la modernité à travers les institutions et le discours des intellectuels. Il a enseigné la théorie sociale et la philosophie politique à l'Institut universitaire européen de Florence, la sociologie à l'université de Warwick et il est professeur et chercheur à l"'Institució Catalana de Recerca i Estudis Avançats" (ICREA) de l'université de Barcelone.


title: Shut Up 'n Play Yer Guitar

text: Shut Up 'N' Play Yer Guitar est un album de Frank Zappa sorti en 1981.


title: Shut Up 'n Play Yer Guitar

text: Frank Zappa n'a jamais apprécié les paroles des critiques musicaux. C'est d'ailleurs grâce à cette aversion pour les journalistes qu'il produisit cet album, d'abord sous forme de trois disques séparés, envoyés par correspondance par le biais de sa propre société Barking Pumpkin. Un critique lui fit le reproche de trop parler sur scène et de ne pas jouer assez de musique, ce à quoi Zappa répond par cet album, regroupant vingt solos de guitares, soit près de deux heures de musique sans paroles. Ils ont été sélectionnés sur une période de quatre ans, avec une place de choix pour trois solos issus du titre "Inca Roads" qui ont la particularité d'avoir été enregistrés les 17, 18 et , démontrant ainsi la variété de jeu guitariste de Frank Zappa, dans sa capacité de renouvellement d'un concert à l'autre. Il fait à nouveau un pied-de-nez à la critique dans son titre "Packard Goose", dans l'album "Joe's Garage" ("All them rock 'n roll writers is the worst kind of sleaze ; Selling punk like some new kind of English disease").


title: Shut Up 'n Play Yer Guitar

text: Frank Zappa réitérera l'expérience de "Shut up" avec les albums "Guitar" (1988) et le posthume, mais bien produit par lui-même, "Trance-Fusion" (2006).


title: Shut Up 'n Play Yer Guitar

text: Tous les titres sont de Frank Zappa sauf "Canard Du Jour" qui fut improvisé par Frank Zappa et Jean-Luc Ponty.


title: Shut Up 'n Play Yer Guitar

text: Face 1 Face 2 Face 3 Face 4 Face 5 Face 6


title: Shut Up 'n Play Yer Guitar

text: Tableau regroupant les informations données sur les dates, le lieu, et la guitare utilisée Source : http://globalia.net/donlope/fz/lyrics/Shut_Up_'N_Play_Yer_Guitar.html


title: Catherine de Foix

text: Catherine de Foix est un nom ayant été porté par plusieurs personnalités féminines, notamment :


title: Rapée

text: La rapée est un mets à base de pommes de terre râpées. C'est une spécialité de Saint-Étienne et du Morvan, mais on retrouve des plats similaires sous d'autres noms (crique ardéchoise ou lyonnaise). dans toute la région Rhône-Alpes, dans le Jura, en Suisse et en région PACA.


title: Rapée

text: L'ancien fief de la Rapée a donné son nom à l'actuel Quai de la Rapée à Paris ainsi qu'à la station de métro attenante : .


title: You Are What You Is

text: You Are What You Is est un album de Frank Zappa sorti en 1981.


title: You Are What You Is

text: Le disque est sorti sous la forme d'un double album vinyle.  C'est le premier album enregistré au studio UMRK installé sous la maison de Frank Zappa à Los Angeles. "You Are What You Is" fait suite à l'album "Shut Up 'N' Play Yer Guitar", à quatre mois d'écart. C'est le seul album de Frank Zappa qui contient un titre ayant été diffusé sous forme de vidéo-clip sur MTV : "You Are What You Is". La présence d'un sosie du nouveau président des États-Unis, Ronald Reagan, passé à la chaise électrique par Frank Zappa ne sera pas du goût de tous, et le clip sera retiré des antennes rapidement.Tous les titres ont été composés par Frank Zappa.


title: Bernard Farcy

text: Bernard Farcy, né le à Lyon, est un acteur français.


title: Bernard Farcy

text: Bernard Farcy étudie au conservatoire de Lyon. Il obtient en première année trois seconds prix : comédie classique, comédie moderne et tragédie. Il quitte le conservatoire de Lyon la deuxième année, pour passer un an à l'école de théâtre de Robert Hossein à Reims.


title: Bernard Farcy

text: Ensuite il s'installe à Paris. Il fait une apparition non créditée dans l'émission "Temps X". Dans un théâtre de Montparnasse, il crée un spectacle composé de deux pièces très différentes : "La fleur à la bouche" de Luigi Pirandello et "Poivre de Cayenne" de René de Obaldia.


title: Bernard Farcy

text: Le directeur de casting Dominique Besnehard assiste au spectacle et le présente à Jean-Jacques Beineix ; Bernard Farcy obtient ainsi son premier grand rôle au cinéma dans "La Lune dans le caniveau", réalisé par ce dernier.


title: Bernard Farcy

text: Il tient des rôles de personnages parfois inquiétants dans des films comme : "Notre histoire" de Bertrand Blier avec Alain Delon, "Ne réveillez pas un flic qui dort" avec Alain Delon et Michel Serrault, "Le Solitaire" de Jacques Deray avec Jean-Paul Belmondo, "Justinien Trouvé ou le Bâtard de Dieu" de Christian Fechner, "Les Trois Frères" (avec Les Inconnus), "Le Pacte des loups" de Christophe Gans.


title: Bernard Farcy

text: Bernard Farcy tient des seconds rôles dans plusieurs films ayant réalisé des records d'entrées en France, dont "Marche à l'ombre" de Michel Blanc, "Les Trois Frères" de Didier Bourdon et Bernard Campan, "" d'Alain Chabat, ou "Le Pacte des loups" de Christophe Gans.


title: Bernard Farcy

text: C'est dans un emploi comique que le grand public le remarque tout particulièrement, quand il tient le rôle du chef policier déjanté, le commissaire Gibert, dans le film "Taxi" et ses quatre suites (bien qu'il soit désormais le maire de Marseille dans le cinquième film).


title: Bernard Farcy

text: Dans un tout autre registre, en 2006, il est salué par la critique, par les professionnels et par le public, pour son interprétation du général Charles de Gaulle, dans "Le Grand Charles" de Bernard Stora. Bernard Farcy obtient pour ce rôle un FIPA d'or d'interprétation masculine au festival international de télévision de Biarritz, ainsi qu'une nomination aux Emmy Awards à New York.


title: Bernard Farcy

text: En 2010, il quitte la France pour s'installer au Maroc, dans le quartier de Targan. Il a découvert ce pays durant le tournage d"'" et a décidé quelques années plus tard de s'y installer. De fait, il se fait un peu plus rare au cinéma dans les années 2010.


title: Bernard Farcy

text: En 2016, il joue un rôle important dans le film "La Folle Histoire de Max et Léon".


title: Bernard Farcy

text: En 2019, il obtient un petit rôle dans le court-métrage "Monstrus Circus" de Jordan Inconstant, qui est acclamé par la critique, tout en recevant 30 récompenses et 20 nominations à travers le monde.


title: Bernard Farcy

text: De grande taille, il mesure .


title: Ego psychology

text: L'Ego-psychology ou la psychologie du Moi est un concept introduit pour la première fois par Heinz Hartmann en 1937, dans un exposé à la Société psychanalytique de Vienne. Ce concept a fait l'objet de controverses parmi les psychanalystes. Ces idées furent très vite adoptées aux États-Unis alors qu'il faut attendre les années 1950 pour qu'elles trouvent un écho en Europe.


title: Ego psychology

text: On trouve une traduction de l'ouvrage de Heinz Hartmann sous le titre "La psychologie du Moi et le problème de l'adaptation". L'auteur veut élargir la psychanalyse freudienne à l'ensemble du champ de la conscience. Il insiste sur les fonctions "aconflictuelles" du Moi et sa fonction d'adaptation à la réalité.


title: Ego psychology

text: En dehors de Hartmann, Ernst Kris, Rudolph Loewenstein et Paul Federn sont connus pour avoir contribué à l'édification de l"'ego-psychology". Ils ont d'ailleurs tous les trois écrit ensemble une série d'études sur ce thème. Leurs thèses rencontraient dans une certaine mesure les vues d'Anna Freud telles qu'elles sont exposées dans son ouvrage "Le Moi et ses mécanismes de défense".


title: Ego psychology

text: En France, dès les années 1950 de nombreux psychanalystes se sont opposés à l"'ego-psychology". Cela peut paraître surprenant car Rudolph Loewenstein a été, avant son départ pour les États-Unis, l'analyste de plusieurs d'entre eux. Il s'agissait, pour beaucoup, kleiniens, freudiens et lacaniens de combattre une vision de la psychanalyse qui ne privilégierait qu'une visée adaptative de la cure.


title: Ego psychology

text: Un point de vue différent a été développé par Carl Gustav Jung dès les années 1910 : pour lui le Moi doit tenir ensemble les nécessités des deux mondes, interne (du sujet) et externe (dont la société n'est qu'un élément).


title: Train d'atterrissage

text: Les fonctions principales d'un train d'atterrissage consistent à permettre les évolutions au sol d'un aéronef. Ces évolutions comprennent les manœuvres de roulage entre les différents emplacements d'un aérodrome (remorquage, taxi…), la course de décollage, l'amortissement de l'impact d'atterrissage, et, grâce à un système de freinage associé, l'arrêt de l'aéronef sur une distance acceptable.


title: Train d'atterrissage

text: Le train d'atterrissage est généralement de type fixe ou rétractable. S'il ne rétracte pas pendant les phases de vol, il est dit « fixe ». S'il est rétractable, il est escamoté à l'intérieur de l'aéronef pendant le vol pour diminuer sa résistance aérodynamique et ainsi diminuer la traînée qui affecte l'avion. Il est alors replié dans le logement de train d'atterrissage, qui peut se trouver dans le fuselage ou dans les ailes, si l'aéronef est un avion.


title: Train d'atterrissage

text: Le train d'atterrissage peut parfois être équipé de skis ou de flotteurs si l'appareil doit amerrir ou atterrir sur la neige. Certains appareils sont également équipés de patins métalliques, qui ralentissent l'aéronef par friction avec le revêtement de la piste.


title: Train d'atterrissage

text: L'histoire des trains d'atterrissage remonte à 1876. Alphonse Pénaud et Paul Gauchot, deux inventeurs français, brevettent le plan d'un monoplan amphibie biplace révolutionnaire pour son époque. Une des nouveautés de cet aéroplane est qu'il possède un train d'atterrissage rétractable avec amortisseurs à air comprimé.


title: Train d'atterrissage

text: Ce n'est pas avant 1917 que les premiers appareils dotés de trains d'atterrissage partiellement rétractables feront timidement leur apparition. En France, bien que certains brevets soient proposés au Service technique de l'aéronautique (comme celui de René Moineau, déposé en ) les trains rentrants ne deviendront communs qu'à la fin des années 1920. À cette époque, les performances des avions s'étaient tellement améliorées que l'avantage aérodynamique des trains rétractables justifiait amplement la complexité et le surpoids du système installé sur l'avion. Il existe principalement deux types de train d'atterrissage : La plupart des appareils modernes ont un train tricycle ou une variante du train tricycle. Les appareils à train classique sont considérés comme étant plus difficiles à faire atterrir et décoller, et ainsi requièrent parfois un entraînement spécifique. Parfois, une petite roue de queue ou un ski est ajouté sur les appareils à train tricycle au cas où la queue risquerait de toucher le sol au décollage. C'est le cas du Concorde. De nombreux hélicoptères utilisent également des trains d'atterrissage à roues, fixes ou même rétractables (cas du Dauphin par exemple).


title: Train d'atterrissage

text: Avec le poids toujours plus important des appareils, les trains d'atterrissage comptent de plus en plus de roues. L'Airbus A340 a un troisième train (appelé train central) entre les deux principaux, le Boeing 747 possède cinq trains d'atterrissage : un à l'avant, deux sous les ailes et deux sous le fuselage un peu en arrière, comme l'Airbus A380, qui possède en tout . Les avions possédant trois trains d'atterrissage utilisent la roue avant pour se diriger lorsqu'ils sont sur le tarmac. Le 747 et l'A380, eux, utilisent également les deux trains intérieurs qui peuvent contre-braquer lorsque la roue avant braque, de la même manière que pour les voitures à quatre roues directrices, les roues arrière se braquent dans la direction opposée à celle des roues avant pour faciliter les virages.


title: Train d'atterrissage

text: Un dysfonctionnement du train d'atterrissage peut conduire à ce que l'on appelle un cheval de bois et avoir pour conséquence la destruction de l'avion.


title: Train d'atterrissage

text: Certains avions utilisent les roues uniquement pour le décollage et les jettent ensuite, pour gagner en poids et en place, puisqu'il n'y a plus besoin de mécanisme de rétraction, et en simplicité. Pour ces avions, l'atterrissage se fait sur des skis, par exemple. Parmi les exemples historiques, citons le Messerschmitt Me 163 et le Messerschmitt Me 321. Certains avions de recherche spatiale ont également utilisé des patins en titane pour leur atterrissage (comme le X-15)


title: Train d'atterrissage

text: Un autre exemple de train d'atterrissage inhabituel est le train « monotrace » que l'on trouve sur la quasi-totalité des planeurs et sur certains avions militaires comme le Lockheed U-2, le SO.4050 Vautour ou le Hawker Siddeley Harrier. Sur ces avions, le train d'atterrissage se compose de deux roues principales alignées sous le fuselage (le train est appelé tandem), et d'une petite roue près de l'extrémité de chaque aile, les balancines.


title: Train d'atterrissage

text: Un train à "tandems" multiples a été utilisé sur certains jets militaires dans les années 1950, comme le Miassichtchev M-4, le Yakovlev Yak-25, le Yak-28 et le Boeing B-47 Stratojet, car il permet une grande capacité d'emport entre les roues principales. Une autre variante de ce tandem est utilisée sur le Boeing B-52 Stratofortress qui a quatre bogies principaux sous le fuselage, et une petite roue supportant chaque aile. Le train du B-52 est unique également étant donné que chacun des quatre bogies est directionnel. Cela facilite grandement l'atterrissage en cas de vent de travers (en utilisant la technique dite de l'atterrissage en crabe).


title: Train d'atterrissage

text: Actuellement, les avions utilisent leurs turboréacteurs pour se déplacer au sol entre la piste et leur place de parking. Afin d'économiser les potentiels moteurs et le kérosène, des études (WheelTug de Boeing et Green Taxiing du groupe Safran) sont en cours pour équiper les trains d'atterrissage de moteurs électriques fonctionnant sur l'énergie fournie par l'APU.


title: Train d'atterrissage

text: Le caisson constitue le « corps » de l'atterrisseur. Il contient l'amortisseur et assure la transmission des efforts principaux vers la structure avion.


title: Train d'atterrissage

text: La contrefiche principale permet de transmettre les efforts axiaux venant du centre roue à la structure de l'avion.


title: Train d'atterrissage

text: Le compas, sur les trains principaux, permet d'empêcher la rotation de la tige coulissante par rapport au caisson. Sur le train avant, il permet de transmettre le couple de rotation entre le système de direction (steering) et la tige coulissante.


title: Train d'atterrissage

text: L'amortisseur permet d'absorber l'énergie de l'impact d'atterrissage et supporte les évolutions au sol tout en assurant un maximum de confort pour l'équipage et les passagers. Les amortisseurs sont généralement de type oléopneumatique. Il existe des amortisseurs simple chambre ou double chambre.


title: Train d'atterrissage

text: La séquence d'extension/rétraction des trains est conditionnée par la position du levier de commande « rentrée/sortie » des trains et par la réponse des détecteurs de positions du train et des trappes. Elle commande successivement l'ouverture des trappes, le déverrouillage du train, l'extension du train, le verrouillage du train en position basse, puis la fermeture des trappes principales (et inversement lors de la rétraction). Les trappes arrières sont commandées directement par l'atterrisseur.


title: Train d'atterrissage

text: En mode normal, la sortie de l'atterrisseur est assurée par l'action du vérin de manœuvre qui sert en même temps d'amortisseur de fin de course afin d'éviter un verrouillage bas trop violent, tandis que le vérin de déverrouillage presse la contre-fiche secondaire sur ses butées pour l'arc-bouter. En mode secours (par chute libre, dit "« Free Fall »"), la sortie du train se fait par gravité, aidée par les efforts aérodynamiques. Deux ressorts de traction assurent et maintiennent le verrouillage de l'atterrisseur en position basse, en bloquant arc-boutés les deux bras de la contrefiche secondaire et par conséquent celle de la contrefiche principale .


title: Train d'atterrissage

text: Lors de la rétraction du train, les flux hydrauliques alimentant les actionneurs sont inversés. La rétraction est déclenchée par l'action du vérin de déverrouillage qui brise l'arc-boutement de la contrefiche secondaire et par conséquent celui de la contrefiche principale à laquelle elle est connectée. Le système ainsi déverrouillé est remonté dans la case de train à l'aide du vérin de manœuvre. Des boîtiers d'accrochage permettent de verrouiller les trains et les trappes en position haute.


title: Train d'atterrissage

text: L'action du pilote sur la commande de direction est transmise au vérin de direction par l'intermédiaire d'un calculateur et d'un système hydraulique. Le vérin est équipé d'une crémaillère en prise avec le pignon du tube tournant. La rotation du tube tournant est transmise à l'essieu par l'intermédiaire du compas. Dans d'autres cas, et pour réduire l'encombrement, le système pignon/crémaillère est remplacé par un concept utilisant deux vérins agissant directement sur le tube tournant.


title: Train d'atterrissage

text: La jante assure le support du pneu ainsi que le logement du système de freinage. Le système de freinage est constitué de disques multiples (généralement en carbone) et d'étriers à pistons. Le freinage d'un avion lors d'une phase d'atterrissage ou lors de l'interruption d'une procédure de décollage, nécessite la dispersion d'une très grande quantité d'énergie. Le système de freinage constitue dans cette phase un puits de chaleur. Les roues sont donc soumises à d'importantes contraintes. De même, le liquide de frein est spécifique (cf. Skydrol). Les freins peuvent être équipés de ventilateurs, si besoin, pour abaisser leur température plus rapidement, ce qui permet à l'avion de pouvoir redécoller plus rapidement puisque leur température doit être, par exemple chez Airbus, inférieure à 300°C. Cette limite permet d'éviter une surchauffe des freins si l'avion devait les utiliser peu de temps après le décollage.


title: Lisburn Distillery Football Club

text: Lisburn Distillery Football Club, couramment juste appelé Distillery, est un club nord-irlandais de football originaire de Belfast, et aujourd'hui basé à Lisburn, fondé en .


title: Lisburn Distillery Football Club

text: Membre fondateur de l'Irish League, le club a passé 94 saisons consécutives dans l'élite avant de connaître sa première relégation en . Aujourd'hui évoluant dans les divisions inférieurs du football nord-irlandais, Distillery reste néanmoins historiquement un club prospère avec 6 titres de champion et 12 Irish Cup.


title: Lisburn Distillery Football Club

text: L'histoire du club débute au cours de l'été lorsque Bob Baxter forme une équipe de cricket avec ses voisins et collègues de Grosvenor Street. Originaire de Banbridge, il était venu s'installer à Belfast l'année précédente. Baxter et ses coéquipiers travaillent dans la distillerie de whisky Dunville & Co, l'équipe prenant le nom d'une des marques de l'entreprise "V.R. Distillery Cricket Club".


title: Lisburn Distillery Football Club

text: À l'automne , les membres du club décident de monter une équipe de football pour poursuivre la pratique sportive l'hiver, signifiant la naissance du "Distillery Football Club".


title: Lisburn Distillery Football Club

text: Distillery participe pour la première fois à une coupe d'Europe lors de l'édition 1963-1964 de la Coupe des clubs champions. Ils y affrontent Benfica, faisant match nul 3 – 3 au match aller à Windsor Park devant spectateurs, ils s'inclinent par la suite 5 à 0 lors du match retour au Portugal."Note : dans les résultats ci-dessous, le score du club est toujours donné en premier."


title: Lisburn Distillery Football Club

text: Notes Références bibliographiques


title: Lisburn Distillery Football Club

text: Références


Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch est un album de Frank Zappa sorti en 1982.


title: Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch

text: Le chant et les chœurs y occupent une place importante, le ton de la composition et des textes est humoristique. "Valley Girl" est particulièrement connue. Seule chanson de Zappa à être entrée dans le Top 40 américain, le texte du personnage de Valley Girl est dit par Moon Unit Zappa, la fille de Frank alors âgée de 14 ans.


text: Le graphisme très épuré est une illustration parfaite du titre de l'album : on aperçoit l'avant d'un bateau (à gauche) qui arrive trop tard pour sauver la sorcière qui est en train de couler (d'ailleurs, à droite, on ne voit plus que le haut du chapeau de la sorcière). La pochette de l'album est l'œuvre de Roger Price, créateur du droodle, dessin-énigme. Toutes les chansons sont de Frank Zappa, sauf "Valley Girl", qui est coécrite avec Moon Unit Zappa.


title: Loughgall Football Club

text: Le Loughgall Football Club est un club nord-irlandais de football basé à Loughgall.


title: Glenavon Football Club

text: Le Glenavon Football Club est un club de football nord-irlandais participant au Championnat d'Irlande du Nord de football. Le club est basé dans la ville de Lurgan dans la banlieue sud de Belfast. Glenavon a été fondé en 1899 et joue ses matchs à domicile dans le stade de Mourneview Park. Les couleurs du club sont le bleu et le blanc.


title: Glenavon Football Club

text: Glenavon a été le premier club provincial à gagner le titre de champion d’Irlande du Nord (1951-1952), compétition auparavant uniquement remportée par des clubs de Belfast et le premier club provincial a réaliser le doublé coupe/championnat en 1956-1957. Glenavon a compté dans ses rangs de nombreux joueurs talentueux mais les deux plus grands footballeurs du club ont été sans doute possible Wilbur Cush et Jimmy Jones, qui ont fait partie de l’équipe des années 1950, les années glorieuses du club. Les succès des années 1950 n’ont toujours pas été égalés par le club de Lurgan. L’année où le club a été le plus proche du titre de champion depuis 1960 a été la saison 1993-1994, où Glenavon a terminé à la deuxième place du championnat. Les succès les plus récents sont des victoires en Coupe d’Irlande du Nord de football en 2014 et 2016.


title: Glenavon Football Club

text: "Note : dans les résultats ci-dessous, le score du club est toujours donné en premier"


title: Animateur en accueil collectif de mineurs

text: Un animateur en accueil collectif de mineurs est un animateur socioculturel majoritairement issu de l'animation volontaire (non professionnel) qui participe à l'éducation de l'enfant de moins de 18 ans sur leurs temps de loisirs et sur certains temps de la vie quotidienne (repas, hygiène, toilette, règles de vie, etc.). Il en a la responsabilité et aménage des temps ludiques afin de transmettre des valeurs éducatives. Il peut faire de l'animation en dehors des périodes scolaires, avant et après l'école (en périscolaire), pendant les vacances scolaires ou encore sur leurs lieux de vacances.


text: L'animation étant régie par le code du travail, l'âge minimal pour être animateur est de 16 ans. Cependant, l'âge minimal requis pour se présenter au Brevet d'aptitude aux fonctions d'animateur (BAFA) est de 17 ans. Il est possible d'animer sans le BAFA, mais la réglementation des ACM (accueils collectifs de mineurs) fixe un quota de personnels sans qualification.


text: Les animateurs d'un accueil collectif de mineurs sont déclarés auprès des services gestions décentralisés chargés de la jeunesse (Direction Départementale de la cohésion sociale, de la jeunesse et des sports). Le service de tutelle, l'organisateur (employeur) et le directeur se chargent de vérifier que les animateurs n'ont fait l'objet d'aucune restriction expressément fondée sur l'existence de condamnations pénales. Il leur est généralement demandé de montrer un casier judiciaire de moins de 3 mois, cependant la législation prévoit que l'organisateur reçoive après déclaration de l'équipe auprès de la DDCS l'extrait de casier judiciaire (Cf lettre directive du ministère du ).


text: L'animateur a pour mission d'assurer la sécurité physique, morale et affective des mineurs. Il participe à la mise en œuvre d'un projet pédagogique avec le directeur, répondant à un projet éducatif de l'organisateur. Il doit aussi construire une relation de qualité avec les mineurs, encadrer et animer leur vie quotidienne. Il doit proposer des activités et enfin accompagner les mineurs dans la réalisation de projets.


text: Le nombre d'animateurs pour le fonctionnement d'un centre est fixé réglementairement à :


text: - un animateur pour 8 enfants de moins de 6 ans - un animateur pour 12 enfants de 6 ans et plus.(sous réserve de modifications des normes d'encadrement).


text: Ceci n'est valable que pour le fonctionnement administratif du centre, en activité il est tout à fait possible d'animer seul un jeu sportif où deux équipes de onze joueurs s'affrontent, par exemple. Les normes d'encadrement vont être calculées sur la structure globale mais pas par salle. C'est le cas pour les centres de loisirs où les enfants sont souvent distribués par salle suivant leur âge : il peut très bien y avoir 1 adulte pour 11 enfants tant que sur la globalité de la structure, les normes d'encadrement sont atteints.


text: En temps périscolaire, les organisateurs tels que les mairies, ne sont pas tenus de déclarer cet accueil à Jeunesse et Sport, ce qui implique qu'ils n'ont pas d'obligation de normes d'encadrement. Le temps de la pause méridienne, appelée cantine, est à part et n'est soumis à aucune règlementation.


text: L'animateur peut avoir la double-casquette d'assistant sanitaire. Il doit alors assurer les soins et les déplacements vers un hôpital. Il doit y avoir au moins un assistant sanitaire par structure.


text: Il n'y en a pas . Le brevet des collèges ou bac ou autres ne sert pas. Il faut juste avoir passé son BAFA à 17 ans et 1 jour .


text: Un animateur peut travailler en séjours de vacances, appelés communément centre de vacances, ou encore "colonie de vacances" ; il peut également travailler en accueil de loisirs, communément appelé "centre de loisirs" ; mais aussi en structure de vacances (hôtellerie) en tant qu'animateur pour enfants ou en classe de découvertes, séjours encadrés par les professeurs des écoles, assistés d'animateurs. On voit aussi des animateurs travailler en crèche et ayant le statut de non-diplômé. Les organisateurs peuvent être divers : de la mairie qui s'occupe des centres de loisirs municipaux, aux associations qui proposent le même service, aux entreprises privées qui organisent les séjours de vacances, ou encore les structures touristiques (telles que Club Med, Pierre&Vacances..etc).


text: Les organisateurs recrutent leurs directeurs. Ensuite, aux directeurs de choisir leurs animateurs. Mais il est également possible que les organisateurs choisissent eux-mêmes leurs animateurs.


text: Un animateur est soumis à la convention collective de l'animation socio-culturelle. Il signe le plus souvent un Contrat d'Engagement Éducatif, il s'agit d'un contrat mis en place par l'application du décret du relatif à l'engagement éducatif pris pour l'application de la loi du relative au volontariat associatif et à l'engagement éducatif. Ce contrat est bel et un bien un contrat de travail malgré son statut dérogatoire au Code du Travail sur plusieurs points.


text: Par exemple, la rémunération journalière minimum correspond à 2,2 fois le SMIC horaire en vigueur (9,40€ brut au ) soit 20 euros brut par jour, et ne tient donc pas compte du temps réellement travaillé. En 2013, le salaire horaire net d'un animateur peut donc être d' 1,22 euro soit plus de six fois moins que le SMIC net. En matière de repos, le CEE déroge au droit du travail et doit répondre à des règles particulières de compensation. En centre de vacances et classes de découvertes, l'animateur peut travailler de 7h00 à 22h00 sans interruption, voire plus car dans beaucoup de séjours des réunions quotidiennes sont organisées, et les animateurs ont la charge de la surveillance de nuit.


text: En centre de loisirs, l'animateur travaille le plus souvent 10h par jour(maximum autorisé par la loi) avec une pause de 20 minutes au bout de 6h . Il ne doit pas travailler plus de 48h par semaine. Étant donné qu'il encadre les temps de loisirs hors de l'école, ses périodes de travail sont fluctuantes. Un animateur peut travailler en temps périscolaire (accueil du matin, temps de cantine et garderie du soir), il peut travailler en plus le mercredi ainsi que pendant les vacances scolaires. Ses employeurs peuvent être différents et il peut avoir plusieurs contrats de travail.


text: L'animateur peut avoir un contrat de travail saisonnier, intermittent, à temps partiel, à durée déterminée ou à durée indéterminée. S'il travaille pour une commune il peut également être titularisé de la fonction publique et peut aussi passer des concours.


text: L'évolution professionnelle de l'animateur est de devenir directeur d'une structure à son tour.


text: Depuis les congés payés de 1936, les centres de vacances ont permis aux enfants de partir en vacances. Des organismes naissent et proposent des colonies de vacances ; l'Église aussi propose d'emmener les enfants en vacances. Pour plus de détails sur cette période, consultez la page des centres de vacances et de loisirs.


text: En 1946, une première formation d'encadrant voit le jour puis c'est en 1973 que naissent le BAFA et le BAFD.


text: Avec l'émancipation des femmes, les ménages ont également besoin de faire garder les enfants après l'école, les mercredis et durant les vacances scolaires ; d'où la création de centres aérés et de garderies dès le début des années 1990.


text: C'est en 1994 qui connaît un chiffre important d'animateurs, avec plus de 45 000 animateurs formés. À partir des années 2000, le BAFA et le BAFD connaissent une baisse importante dont les causes restent difficiles à identifier. Les accidents qui surviennent en centres de vacances et lors de sortie font prendre compte aux encadrant de la responsabilité qu'ils ont lorsqu'ils exercent ce métier. La réglementation se durcit sur les quotas d'encadrement, la sécurité, les transports, les hébergements, les normes d'hygiène et la qualité des repas ; ce qui transforme ce job d'étudiant en métier à part entière.


text: Il y a une professionnalisation même s'il est majoritairement demandé le BAFA pour faire de l'animation, les employeurs exigent de plus en plus le BP JEPS pour diriger une structure aux dépens du BAFD. La professionnalisation du secteur ne s'accompagne pas d'une réévaluation des salaires pour un métier qui demande beaucoup d'investissement et de responsabilité ; ce qui pousse les jeunes à se diriger vers d'autres filières plus rémunératrices et avec moins de responsabilités. Par contre la demande de gardes et de prise en charge des enfants en dehors des périodes scolaires est croissante.


text: Il existe principalement 3 types d'ACM :


text: Les ACM sans hébergement sont l'accueil de loisirs (accueil extrascolaires, périscolaires pouvant inclure des petits séjours avec hébergement de 1 à 4 nuits prévus au projet pédagogique) et l'accueil de jeunes (régime dérogatoire pour des accueils particuliers soumis à convention avec le préfet).


text: Les ACM avec hébergement sont les séjours vacances (correspondant à l'ancienne appellation "centres de vacances"), les séjours spécifiques (séjours linguistiques, artistiques, culturels, sportifs hors ceux dont l'objet est le déplacement pour compétitions sportives), les séjours en famille (dont l'objet est le départ en vacances d'enfants ou de jeunes au sein d'une autre famille) et les séjours cours (de courte durée, hors des activités organisées par les ACM sans hébergement).


text: L'accueil de scoutisme est un accueil d'au moins 7 mineurs soumis à la réglementation spécifique valable pour les associations de scoutisme disposant d'un agrément national.


text: En France, le Contrat d'Engagement Educatif (CEE) réglemente le travail des animateurs. Il régit notamment la rémunération et les temps de repos.L'animateur exerce généralement dans des camps et colonies de vacances estivales organisées par des services de loisirs rattachés à des municipalités et à des villes et par des organismes privés à but non lucratif.


text: Aucun diplôme national, émis par un ministère du gouvernement québécois, n'existe pour devenir "animateur de camps de vacances" dans la province.


text: Toutefois, des formations et attestations privées reconnues, telles que le Diplôme d’aptitude aux fonctions d’animateur (DAFA) ou le Programme Aspirant Moniteur (PAM), sont offertes par diverses associations et regroupements régionaux.


text: La plupart des camps de vacances, souvent gérés par des techniciens en loisir ou par des récréologues, exigeront la réussite d'un cours de secourisme et de réanimation cardio-respiratoire (RCR) et un dossier judiciaire vierge.


title: Bristol Bears

text: Bristol Bears est un club de rugby à XV professionnel anglais fondé en 1888 et basé à Bristol. Il joue depuis la saison 2018-2019 en "Premiership Rugby", c’est-à-dire la première division anglaise.


title: Bristol Bears

text: Le club a notamment remporté la Coupe d'Angleterre en 1983 et le Challenge européen 2020.


title: Bristol Bears

text: Bristol remporte la Coupe d'Angleterre en 1983 par 28-22 contre les Leicester Tigers.


title: Bristol Bears

text: De 2001 à 2005, le club porte le nom de "", conformément à un partenariat avec Mitsubishi.


title: Bristol Bears

text: Le en finale de la "Zurich Championship" (la phase de "play-off") du Championnat d'Angleterre à Twickenham, les Bristol Shoguns sont battus par le Gloucester RFC


title: Bristol Bears

text: Le , dans le cadre de son retour en première division professionnelle, le club de ' est renommé '.


title: Bristol Bears

text: La finale, initialement prévue le au Stade Vélodrome de Marseille, est repoussée par un Comité Directeur de l'EPCR le à une date ultérieure en raison de la propagation de la pandémie de Covid-19 en Europe. Elle se tient finalement le au Stade Maurice-David, à Aix-en-Provence, en France, devant 1000 spectateurs.On accède, lorsqu'il existe, à l'article qui traite d'une édition particulière en cliquant sur le score de la rencontre.


title: Gai Dimanche

text: Gai Dimanche est un film français réalisé par Jacques Berr et Jacques Tati, sorti en 1935, interprété par Jacques Tati et le clown Rhum.


title: Gai Dimanche

text: Jacques Tati et le clown Rhum forment un couple de vagabonds-gentlemen qui tentent de redonner forme à leurs costumes trois pièces après avoir passé la nuit sur une bouche de métro.


title: Nordenham

text: Nordenham est une ville du Land de Basse-Saxe en Allemagne, située sur la rive gauche de la rivière Weser à l'endroit où celle-ci se jette dans la mer du Nord. Elle se trouve en face de la ville de Bremerhaven qui dépend du Land de Brême.


title: Newry City Football Club

text: Le Newry City Football Club est un club nord-irlandais de football basé à Newry.


title: Olaf Thon

text: Olaf Thon est un footballeur allemand né le à Gelsenkirchen. Il évoluait au poste de milieu de terrain et de libéro.


title: Olaf Thon

text: Ce milieu de terrain offensif fut pendant sa carrière, l'une des figures majeures de la Bundesliga. Il y jouera pendant 18 saisons, uniquement dans 2 clubs: Schalke 04 et le Bayern Munich. Il a aussi fait partie de l'équipe de RFA, qui a gagné la Coupe du monde en 1990.


title: Olaf Thon

text: Olaf Thon a débuté en 1983 à Schalke 04 le club de Gelsenkirchen, ville où il est né. Il joue en Bundesliga 2 mais accède dès la saison suivante en Bundesliga 1. Espoir talentueux à ses débuts, il est sélectionné dès sa première année en Bundesliga, en équipe nationale, à 18 ans. Il devient rapidement un cadre majeur de son équipe Schalke 04 et est régulièrement appelé en sélection. Pendant 4 saisons, il joue 129 matchs et marque 42 buts avec le club de Gelsenkirchen. Avec la Mannschaft, il participe à la Coupe du monde 1986 et à l'Euro 1988. En 1988, il rejoint les rangs du Bayern Munich pour 6 saisons.


title: Olaf Thon

text: C'est sous les couleurs du Bayern qu'il remporte ses 3 titres de Champion d'Allemagne en 1989, 1990 et 1994. En 1990, il fait partie de la sélection allemande qui dispute la Coupe du monde en Italie. Olaf Thon n'est pas titulaire, mais il joue tout de même 2 matchs. La RFA sera championne du monde en battant l'Argentine en finale.


title: Olaf Thon

text: À partir de 1992, il n'est plus retenu par le sélectionneur Berti Vogts, avec qui il est en froid. Reconverti libéro, il retourne à Schalke 04 en 1994 où il entame une nouvelle carrière, à un nouveau poste. Devenu un joueur vétéran, il mène son équipe à la victoire en Coupe UEFA en 1997.  La même année, il est rappelé en sélection nationale pour pallier l'absence du libéro titulaire, Matthias Sammer, gravement blessé. La Coupe du monde 1998 sera la dernière compétition internationale qu'il disputera avec la Mannschaft. Il prendra sa retraite internationale à l'issue du tournoi.


title: Olaf Thon

text: Il consacrera les dernières années de sa carrière professionnelle à son club, où son expérience va lui permettre de se maintenir comme titulaire et comme mentor des joueurs. Il raccrochera définitivement les crampons lors de la saison 2001/2002, alors qu'il ne joue pratiquement plus avec l'équipe.


title: Olaf Thon

text: Après sa carrière de joueur, il reste à Schalke 04, de 2005 à 2008, il fait partie du conseil d'administration, puis s'occupera de la section marketing, il quittera le club en juillet 2009. Dans la foulée, il sera entraineur du VfB Hüls, un club au cinquième niveau du football allemand, il quitte ce club au bout d'un an et demi. En 2012, Olaf Thon revient à Schalke 04, et depuis 2015 s'occupe de l'équipe des anciennes gloires du club. À côté de ses activités au club, il intervient également dans les médias, comme commentateur ou expert technique et écrit des articles pour le magazine "Kicker".


title: Tristan Roux

text: Tristan Roux, également connu sous le nom de Paul Tristan Roux, est un journaliste (l'Aurore, Nice-matin), peintre, écrivain, ethnologue historien de l'Art africain et amoureux de la haute montagne né en qui a notamment contribué à créer le parc national du Mercantour dont il a gravi la plupart des sommets.


title: Thomas Helmer

text: Thomas Helmer est un footballeur allemand né le à Herford en Rhénanie-du-Nord-Westphalie, et qui évoluait au poste de défenseur.


title: Thomas Helmer

text: En 1994, en jouant avec le Bayern Munich contre Nuremberg, Thomas Helmer inscrit un but fantôme en inscrivant le but de la victoire accordé par l'arbitre gêné par un cafouillage alors que le ballon passait à côté du poteau droit. Le match ayant été rejoué, le Bayern remporte largement le match sur le score de (5-0). Ce fut le premier but fantôme de l'histoire de la Bundesliga avant celui de Stefan Kießling , joueur du Bayer Leverkusen  à Hoffenheim après la victoire de Leverkusen face à 1899 Hoffenheim (2-1). Après plusieurs semaines de décisions, la fédération allemande refuse de faire rejouer le match.


title: Charles Lapicque

text: Charles Lapicque est un artiste peintre et graveur français de la Nouvelle École de Paris, né à Theizé le , mort à Orsay le .


title: Charles Lapicque

text: Ses œuvres furent jugées importantes, entre 1939 et 1943, pour le développement de la peinture non figurative et dans les années 1950 pour les courants Pop art, figuration narrative, figuration libre.


title: Charles Lapicque

text: Il est reconnu Juste parmi les nations, avec son épouse, pour avoir caché des Juifs pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: Charles Lapicque

text: Charles Lapicque naît sous le nom de Charles René Thouvenin le à Theizé , dans le Rhône, d'une famille originaire des Vosges. Il est le fils adoptif de Louis Lapicque, professeur de physiologie générale à la faculté des sciences de Paris, et de Marcelle Lapicque, elle-même fille du ministre Severiano de Heredia. Il passe sa petite enfance à Épinal et fait en 1900 son premier séjour en Bretagne, près de Paimpol, où il retourne longtemps chaque été. Il commence en 1903 l'étude du piano. À partir de 1909 il habite Paris où il suit ses études secondaires, pratique le dessin au lycée puis dans les académies libres, aborde en 1915 la pratique du violon. Mobilisé de 1917 à 1919 dans l'artillerie de campagne, il y acquiert une connaissance des chevaux qui se retrouvera plus tard dans ses peintures et participe aux combats de 1918 et recevra la Croix de Guerre.


title: Charles Lapicque

text: En 1919 Charles Lapicque entre à l'École centrale des arts et manufactures de Paris, s'intéressant particulièrement aux projections et perspectives utilisées dans le dessin industriel. Il peint en 1920 ses premiers paysages près de Caen. Ingénieur dans la distribution d'énergie électrique, il dirige en 1921 un secteur près de Lisieux où il assure la construction et l'exploitation de lignes à haute tension. Appelé au Bureau d'études techniques il s'installe à Paris en 1924, peignant le dimanche paysages et marines. Ses recherches plastiques, dans le climat du cubisme, développent les études qu'il a poursuivies sur les modes de projection dans l'espace. Passionné de musique et ténor amateur, il participe à la chorale Sine Nomine dont le répertoire lui inspire en 1925 son "Hommage à Palestrina". Délivrée de toute visée figurative cette œuvre suscite les encouragements de Jeanne Bucher qui lui propose de devenir « peintre de la galerie ». Il abandonne en 1928 sa carrière d'ingénieur pour se consacrer à la peinture, réalisant en 1929 sa première exposition personnelle à la Galerie Jeanne Bucher.


title: Charles Lapicque

text: Charles Lapicque reprend ses études à la faculté des sciences de Paris, obtient la licence ès sciences physiques et commence une thèse pour le doctorat ès sciences physiques sous la direction de Charles Fabry. Sur recommandation d'André Debierne, il occupe de 1931 à 1943 un poste d'assistant préparateur auprès de Maurice Curie, professeur de physique du certificat P.C.B. Il fréquente alors les physiciens Albert Arnulf et René Lucas. À la faculté il entreprend des recherches sur la perception des couleurs qui le conduisent à renverser la loi classique de leur échelonnement dans l'espace, Lapicque observant que le bleu constitue en fait la couleur du plus proche, le rouge du plus lointain. Afin de perfectionner ses connaissances il entre à l'École supérieure d'optique dont il sort ingénieur-opticien diplômé en 1934. Il s'intéresse parallèlement, dans les musées et chez les antiquaires, aux œuvres artisanales anciennes, enluminures, tapisseries médiévales, émaux cloisonnés poitevins, faïences, dans lesquelles il trouve des confirmations de ses théories et fait plusieurs communications aux réunions de l'Institut d'optique, notamment, en 1935, sur « le rouge et le bleu dans les Arts ». Charles Lapicque rencontre en 1936 le philosophe Gabriel Marcel qui l'invite à des séances de discussion et lui fait connaître Jean Wahl: c'est le point de départ de sa réflexion philosophique et esthétique. Il reçoit en 1937 la commande de cinq grandes décorations murales pour le Palais de la découverte à Paris, l'une d'elles, "La synthèse organique" (), lui valant une médaille d'honneur à l'Exposition universelle de 1937. Après avoir été nommé boursier de recherches de la Caisse nationale de la recherche scientifique, Lapicque soutient sa thèse de doctorat ès sciences physiques en 1938 sur « l'optique de l'œil et la vision des contours », devant un jury présidé par Charles Fabry et comprenant comme examinateurs Henri Chrétien et Henri Laugier, tandis qu'il réalise plusieurs sculptures (granit). S'intéressant aux arts africains et précolombiens, il aborde parallèlement la clarinette, le basson, le trombone et pratique durant dix ans le cor dans des ensembles amateurs.


title: Charles Lapicque

text: Mobilisé en au Centre national de la recherche scientifique, Lapicque est chargé d'études sur la vision nocturne et le camouflage, travaillant avec Antoine de Saint-Exupéry. Démobilisé, il commence d'appliquer ses théories dans une série de "Figures armées" qui posent les bases d'une peinture nouvelle et participe en 1941 (avec "La vocation maritime") à l'exposition des « Vingt jeunes peintres de tradition française » organisée par Jean Bazaine, première manifestation de la peinture d'avant-garde sous l'Occupation, alors que le nazisme multiplie les condamnations de « l'art dégénéré ». II participe en à la Galerie de France à l'exposition « Douze peintres d'aujourd'hui », dénoncée par la presse de la collaboration, et fait à nouveau un bref séjour en Bretagne. Un contrat avec la Galerie Louis Carré lui permet d'abandonner la même année son poste de préparateur à la faculté des sciences. Il peint en 1944 plusieurs toiles autour de la libération de Paris et retrouve durant l'été 1945 le chemin de la Bretagne. La Galerie Louis Carré présente en 1946 une exposition « Bazaine, Estève, Lapicque », préfacés par André Frénaud, Jean Lescure et Jean Tardieu.


title: Charles Lapicque

text: Charles Lapicque fait en 1948 une première conférence au Collège de philosophie fondé par Jean Wahl. Il est nommé peintre du Département de la Marine et participe à de nombreuses manœuvres au large de Brest (1948), de Toulon (1949), en Afrique du Nord (1951). En 1949 le peintre explore minutieusement le champ de bataille de Waterloo et, après de nombreuses lectures militaires, peint "La bataille de Waterloo". Recevant en 1953 le Prix Raoul Dufy de la Biennale de Venise qui consiste en une bourse de voyage dans cette ville, il effectue entre 1953 et 1955 quatre séjours dans la ville. Lapicque fait par la suite des voyages, qui seront chacun à l'origine de nouvelles suites de peintures, à Rome en 1957, en Grèce en 1963, en Espagne en 1973, en Hollande en 1974, en France même, à Vézelay en 1975, dans les châteaux de la Loire en 1976, à Aix-en-Provence en 1980. Charles Lapicque reçoit le Grand prix national de peinture en 1979. Il meurt à Orsay le .


title: Charles Lapicque

text: Sa femme Aline Lapicque-Perrin était la fille de Jean Perrin. Ils ont eu trois fils, Denis Lapicque, François Lapicque et Georges Lapicque. Charles et Aline Lapicque reçoivent à titre posthume en le titre de Justes parmi les nations pour avoir caché et protégé des Juifs pendant la Seconde Guerre mondiale. La cérémonie de reconnaissance a lieu le au Sénat.


title: Charles Lapicque

text: « De longues études d'ordre scientifique me conduisirent à considérer le rouge, l'orangé et le jaune comme des couleurs toujours prêtes à s'éclaircir, à se faire plus lumineuses et le bleu, au contraire, comme une couleur fatalement destinée à s'assombrir, à paraître plus noire. Il en résultait un avantage certain à figurer par du bleu les corps solides, pesants et rapprochés et à réserver le rouge, l'orangé ou le jaune aux corps lumineux ou lointains, tel que le ciel », résume en 1961 Lapicque dans une conférence, "Présence et peinture", dont le texte est publié dans la revue « Médiations ».


title: Charles Lapicque

text: Les toiles que peint Lapicque en 1939, en s'inspirant de cette analyse, marquent un tournant essentiel dans son itinéraire. Réalisant une synthèse des techniques cubistes (ruptures de plans, perspectives multiples, transparences des corps) et de ses recherches théoriques personnelles sur « le bleu et le rouge », Lapicque crée une nouvelle représentation de l'espace. Dans ses "Figures armées" ou dans "Le Port de Loguivy", une ossature bleue, figurative ou abstraite, apparaît au premier plan, reliant les objets rapprochés et se détachant sur des fonds jaunes ou rouges. Ces peintures et celles qui les développent en 1940 ("Jeanne d'Arc traversant la Loire", "Sainte-Catherine-de-Fierbois", "La vocation maritime") sont directement à l'origine de la construction non-figurative qui apparaîtra dans les années suivantes à travers les recherches de Jean Bazaine, Jean Le Moal, Alfred Manessier ou Gustave Singier.


title: Charles Lapicque

text: « Lapicque était un cas un peu spécial, très important à mon avis dans le groupe. Il l'a influencé, en ce sens que nous étions un peu écrasés par la génération qui nous précédait. (...) Il fallait trouver autre chose, qui nous appartienne en propre, qui soit autonome, tout en respectant une certaine filiation. Celui qui a permis cela, je crois que c'est Lapicque. (...) Il nous a appris une façon d'envisager le monde qui permettait des vues perspectives, une approche des objets, des mises en page qui nous semblaient, aux uns et aux autres, pleines de promesses. Nous avions alors la possibilité de nous dégager du carcan cubiste que nous utilisions avant la guerre. (...) Nous avons ensuite tous fait notre propre chemin mais Lapicque a été celui qui nous a permis de gagner du temps, il a amené une discussion », devait ainsi déclarer Alfred Manessier.


title: Charles Lapicque

text: À partir de 1941 la grille puissante qui assurait la construction des peintures de Lapicque se fait plus discrète à travers l'adoption d'une perspective à points de vue complémentaires et la lumière s'éclaircit. En 1946 Lapicque, par des tracés plus impulsifs, multiplie dans une série de "Régates" et de toiles marines les entrelacs et les boucles, origines d'une figuration « gestuelle » intensément colorée qui apparaîtra caractéristique de son œuvre. Il opère en 1947 un retour à la figure humaine, peignant des groupes entrelacés dans un graphisme synthétique. En 1950 la commande qui lui est faite, sur le conseil de Jean Lescure, d'un dessin d'armure par un fabricant de montres suisses l'engage à de nouvelles visites du musée des Armures aux Invalides qui lui inspirent une série de "Guerriers", princes et rois de France ou conquérants (Henri IV, Henri III, Attila, Gengis Khan), poursuivie en 1953. Allant deux ou trois fois par semaine au steeple-chase d'Auteuil, Lapicque développe en 1950 et 1951 une série équestre amorcée dès 1949, continuant parallèlement de peindre, jusqu'en 1953, paysages maritimes et courses nautiques. Peintre de la Marine depuis 1948 l'occasion qui lui est donnée en 1951 d'embarquer sur le croiseur Émile Bertin et de faire escale à Oran puis Alger l'incite à visiter Biskra et à peindre "L'Atlas saharien". En 1953 une nouvelle série de Figures fait alterner personnages historiques et mythologiques. La galerie Villand et Galanis, de 1953 à 1965, expose régulièrement son travail.


title: Charles Lapicque

text: Effectuant de 1953 à 1955 quatre séjours à Venise, Lapicque peint d'abord les "Villas" construites dans la campagne proche par des architectes tels que Palladio, leurs jardins baroques et leurs intérieurs, les frontons et les façades d'églises puis développe une série de "Couchers de soleil" et de "Nuits" sur la lagune et les canaux. Après de nouveaux paysages bretons, un séjour à Rome à Pâques 1957 l'engage à peindre les ruines des monuments et les actions mémorables des Romains. Après deux embarquements sur des avisos de la Marine Nationale il en revient en 1958 aux thèmes des "Manœuvres" puis en 1959, après ses séjours dans la région de Bréhat et parallèlement à son illustration du « Portrait de l'Oiseau-Qui-N'Existe-Pas » de Claude Aveline, à des compositions de "Mouettes" et à un ensemble épuré de "Lagunes bretonnes".


title: Charles Lapicque

text: Fréquentant les parcs zoologiques et les ménageries, particulièrement le Zoo de Vincennes, Lapicque peint en 1960 de nombreux portraits de "Tigres" du Bengale ou de Chine, en 1962 de "Lions", qui le ramènent à ses souvenirs de "L'Atlas" et du "Désert" algériens. En 1963 leur succèdent des "Natures mortes" aux chocolats ou dragées, généralement dans un décor Louis XV, puis un voyage en Grèce en suscite des évocations de paysages et de scènes mythologiques. Les thèmes abordés par Lapicque ne cesseront par la suite de se renouveler de façon imprévisible. Après un ensemble de paysages crépusculaires il développe de nouvelles séries autour du "Tennis" (1965) qu'il pratique assidûment depuis vers 1930, de la musique (1966-1967), du "Golgotha" (1968), puis en revient à la mer avec les "Coups de vent", l'évocation des épopées et des drames des "Cap-horniers", des "Fermes bretonnes" (1968-1969). Il peindra encore la "Bourgogne", ses routes et ses architectures romanes (1970), une nouvelle suite de portraits imaginaires (1971-1972), des paysages d'Espagne (1973), de Hollande (1974), la basilique de Vézelay (1975), les Châteaux de la Loire (1976-1977), des scènes de chasse (1978), des variations d'après "L'Embarquement pour Cythère" de Watteau (1979-1980), la "Montagne Sainte-Victoire" et des "Hommages à Cézanne" (1981), "La cathédrale de Laon" (1981-1983), de nouvelles séries largement abstraites sur "La Mer" et les "Figures" (1984-1986).


title: Charles Lapicque

text: L'œuvre de Charles Lapicque apparaît rétrospectivement avoir exercé une influence déterminante sur la nouvelle figuration. Sa palette particulièrement audacieuse et originale le place comme un artiste tout à la fois isolé et précurseur de ses contemporains immédiats. L'usage d'une palette chromatique totalement nouvelle et d'un espace à perspectives multiples distinctes de la perspective à points de vue multiples (utilisée par les cubistes) lui permet de préfigurer la sensibilité post-moderne. Cette façon de procéder à contre-courant permet à Charles Lapicque d'ouvrir la voie tant au Pop Art, qu'à la figuration narrative par l'usage acidulé de couleur inédite et dissonante. Ne faudrait-il pas rappeler que Lapicque introduit dès 1949 dans son tableau "La bataille de Waterloo" par l'intermédiaire de la longue vue de Napoléon une bulle grossissante à la manière de la bande dessinée et ce une dizaine d'années avant Warhol ou Erro ? La densité de sa figuration, l'ambigüité entre le fond et la forme, ses sujets tout aussi dérangeurs que parfois très classisants lui octroient une place d'élection dans le retour en force à cette figuration des années 1970 et 80 où le kitsch côtoie sans complexe la trans-avant-garde, la peinture cultivée, la figuration libre ou la Bad Painting. Charles Lapicque est un géant de la peinture, c'est à ce titre qu'on devra lui rendre hommage, se plaisait à dire François Pluchart.