title: Giovanni Trapattoni

text: La saison suivante, après une nouvelle seconde place en championnat, il décide de quitter la Juventus (dirigeant son dernier match sur le banc "juventino" le lors d'un succès en Serie A 1-0 sur l'Udinese). Il aura au total dirigé en 13 saisons "bianconere" 600 matchs sur le banc du club (pour 320 victoires).


title: Giovanni Trapattoni

text: En 1994, il décide de s'expatrier en Allemagne et signe au Bayern Munich, où il doit faire face à un contexte médiatique pesant, ce qui vaut alors au club bavarois le surnom de « FC Hollywood ».


title: Giovanni Trapattoni

text: Après une saison difficile, il retourne une saison en Italie, à Cagliari, puis revient en Bavière au bout d'une saison. Sa deuxième période à Munich est plus réussie puisqu'il mène les coéquipiers des anciens Oliver Kahn, Lothar Matthäus et Jürgen Klinsmann au titre de champion de 1996-97, avant de remporter la coupe d'Allemagne et la Coupe de la Ligue la saison suivante. La troisième saison est cependant éprouvante, comme l'illustrent les propos violents de Trapattoni à propos de ses joueurs (en particulier Mario Basler et Mehmet Scholl) lors d'une conférence de presse médiatisée de mars 1998.


title: Giovanni Trapattoni

text: L'entraîneur fait son retour en Italie, à la Fiorentina qu'il mène à la troisième place du championnat pour sa première saison, grâce notamment à l'efficacité de son buteur argentin Gabriel Batistuta. Éliminé de la coupe UEFA 1998-1999 sur tapis vert dans des circonstances malheureuses, le club retrouve la C1 la saison suivante après trente ans d'absence. Après avoir pris le dessus sur les Anglais d'Arsenal en phase de poule, grâce à une victoire arrachée à Wembley, les Italiens sont finalement dominés par Valence, futur finaliste, à l'issue d'un deuxième tour serré.


title: Giovanni Trapattoni

text: En 2000, Trapattoni est nommé à la tête de l'équipe d'Italie, battu en finale de l'Euro 2000 par les Français en prolongation. S'il parvient à qualifier la sélection pour la Coupe du monde de 2002 et le Championnat d'Europe 2004 (où il est vivement critiqué par les médias italiens pour n'avoir pas convoqué Roberto Baggio pour le mondial et Alberto Gilardino pour l'euro), il y connaît des résultats décevants : les Italiens sont éliminés respectivement en huitième de finale par les Sud-Coréens, pays organisateur, dans des conditions d'arbitrage qui prêteront à polémique (il retient l'attention durant cette coupe du monde avec un geste de superstition avant chaque match, celui d'asperger le terrain avec de l'eau bénite, sans doute donnée au Trap par sa sœur nonne Romilde), puis au premier tour de l'Euro par le Danemark et la Suède, à la différence de buts.


title: Giovanni Trapattoni

text: Recruté par les lisboètes du Benfica, il y remporte lors de sa seule saison le championnat du Portugal, un titre qui fuyait les Portugais depuis plus de dix ans. Il retourne alors en Allemagne, au VfB Stuttgart, où il ne parvient pas à obtenir des résultats satisfaisants et entre en conflit avec plusieurs joueurs majeurs. Il est finalement licencié en février 2006.


title: Giovanni Trapattoni

text: En mai de la même année, il est recruté par le Red Bull Salzbourg (club fondé en 2005 avec la licence du SV Austria Salzbourg), avec pour adjoint Lothar Matthäus. Il mène son équipe à la conquête de son premier titre de championnat d'Autriche en 2006-07, remporté avec 19 points d'avance sur le dauphin. À cette occasion, il devient le second entraîneur de l'histoire à avoir remporté les championnats nationaux dans quatre pays différents, après Ernst Happel. Secondé par Thorsten Fink pour sa deuxième saison, il ne peut empêcher son équipe d'être dominée par le SK Rapid Vienne. Éliminé les deux fois en tour préliminaire de la Ligue des champions par Valence puis le Chakhtar Donetsk, le club autrichien est éliminé au premier tour de la Coupe UEFA par Blackburn Rovers et l'AEK Athènes.


title: Giovanni Trapattoni

text: En février 2008, Trapattoni donne son accord pour devenir sélectionneur de l'équipe nationale irlandaise à la fin de la saison, avec son ancien joueur qu'il dirigeait à la "Juve" Marco Tardelli comme adjoint. Opposée notamment à l'Italie et à la Bulgarie lors des , l'Irlande termine invaincue mais à la deuxième place du groupe, ce qui lui vaut d'affronter la France en match de barrage. Cette performance conduit la fédération à prolonger le contrat du « Trap » jusqu'en 2012. Battus 1-0 à domicile, les Irlandais dominent les Français au match retour et mènent longtemps à la marque grâce à Robbie Keane. L'égalisation en prolongation de William Gallas à la suite d'une main de Thierry Henry qualifie finalement les Français pour la Coupe du monde.


title: Giovanni Trapattoni

text: À l'été 2010, il est hospitalisé en urgence quelque temps avant un match amical contre l'Argentine. Quelques mois plus tard, celui qui se dit catholique, au point d'être considéré comme un proche de l'Opus Dei, devient conseiller de la nouvelle sélection du Vatican en parallèle avec l'équipe d'Irlande.


title: Giovanni Trapattoni

text: Le , son équipe se qualifie pour l'Euro 2012, réussissant là une performance que les irlandais n'avaient plus réalisé depuis 1988. Mais l'Euro 2012 des "Boys in Green", fut un terrible échec avec trois défaites en trois matchs (contre la Croatie, l'Espagne et l'Italie). Reconduit à son poste pour les , Giovanni Trappatoni quitte son poste de sélectionneur à la suite de la défaite de son équipe (1-0) contre l'Autriche, une défaite qui enlève tout espoir à la sélection irlandaise de se qualifier pour la Coupe du monde 2014.


title: Giovanni Trapattoni

text: Giovanni Trapattoni remporte avec le Milan AC, en tant que joueur, la Coupe des clubs champions en 1963 et 1969, la Coupe des coupes en 1968 et la Coupe intercontinentale en 1969. Au niveau national, il gagne avec ses coéquipiers le championnat d'Italie en 1962 et 1968 ainsi que la Coupe d'Italie en 1967.


title: Giovanni Trapattoni

text: Comme entraîneur, il mène la Juventus FC au titre de champion d'Italie à six reprises en 1977, 1978, 1981, 1982, 1984 et 1986. Il fait gagner également au club les trois trophées européens : la Coupe des coupes en 1984, la Coupe des clubs champions en 1985, et la Coupe UEFA en 1976-77 et 1993. La Juve gagne également sous ses ordres la Coupe d'Italie en 1978-79 et 1982-83, la Supercoupe d'Europe en 1984 et la Coupe intercontinentale en 1985. Il est également finaliste de la Coupe des clubs champions européens 1983.


title: Giovanni Trapattoni

text: L'Inter Milan remporte avec lui le championnat d'Italie en 1989, la Supercoupe d'Italie la même année et, en 1991 la Coupe UEFA.


title: Giovanni Trapattoni

text: Au Bayern Munich, Giovanni Trapattoni fait gagner au club le championnat d'Allemagne en 1997 ainsi que la Coupe d'Allemagne en 1998 et la Coupe de la Ligue d'Allemagne en 1997.


title: Giovanni Trapattoni

text: Il remporte également avec le Benfica le titre de champion du Portugal en 2005 ainsi que le championnat d'Autriche en 2007 avec les Red Bull Salzbourg.


title: Giovanni Trapattoni

text: Il reçoit en 1977 et 1985 le trophée de Seminatore d'oro.


title: Crypte Show

text: Crypte Show ("Tales from the Cryptkeeper") est une série télévisée d'animation américano-franco-canadienne en 39 épisodes de 26 minutes, créée par Jeffrey Hause et diffusée entre le et le sur le réseau ABC, puis du 13 septembre au sur le réseau CBS.


title: Crypte Show

text: En France, la série a été diffusée à partir du sur Canal+, puis à partir du sur M6, en Belgique sur Club RTL et au Québec sur Télétoon.Cette série est une version animée des "Contes de la crypte", destinée aux enfants. Le narrateur, le gardien de la crypte, raconte aux spectateurs des histoires d'horreur contenant chacune une leçon de morale, parfois énoncée par lui-même.


title: Crypte Show

text: Dans la saison 1, le gardien de la crypte conte l'histoire en solo, dans différents lieux (sous-sol, salle de bain, salle de sport, chambre...) de son manoir, la nuit. Il apparaît furtivement dans les épisodes sous forme de caméos (dans l'épisode "Un pique-nique assez fourmilière", il fait une apparition sur une pièce de monnaie; il porte un chapeau et une barbe qui le fait ressembler à Abraham Lincoln, dans l'épisode "Frissons garantis", il fait une apparition sur une boîte d'allumette, il apparaît à la fin de l'épisode "Un drôle d'asticot", tenant une boîte de conserve contenant l'oncle du héros, etc).


title: Crypte Show

text: Dans la saison 2, la vieille sorcière et la sentinelle sont des rivaux en commun qui cherchent à voler la place de gardien de la crypte, afin de conter l'histoire. À la fin de chaque épisode, le rival ou les deux rivaux, selon l'épisode, est/sont neutralisé(s) par le gardien de la crypte et leurs plans se retournent contre eux. Contrairement à la saison 1, les épisodes se déroulent dans des endroits différents du manoir du gardien de la crypte, généralement en lien avec l'histoire qui va être contée, alors qu'il tente d'échapper à ses rivaux. Bien que le manoir reste un lieu récurrent, l'histoire peut débuter sur une route, sur une plage, dans la rue, dans un cimetière, dans une ville fantôme (Western), dans une salle de sport, dans un opéra, dans un potager, etc.


title: Crypte Show

text: Dans la saison 3, le gardien de la crypte peut surgir dans l'histoire et faire une intervention sur le personnage de l'histoire. Le style d'animation du gardien de la crypte et des autres personnages est moins réaliste que dans les deux saisons précédentes.


title: Crypte Show

text: - Les scènes d'horreur ainsi que les effusions de sang sont absentes et les fins ont été modifiées pour être adaptées à un jeune public (bonne fin). La censure a été poussée à outrance.


title: Crypte Show

text: - La diffusion française compte 3 saisons pour la série Crypte Show ("Tales From the Cryptkeeper"). Néanmoins, aux États-Unis, la série n'était composée que de 2 saisons de 13 épisodes chacune. La saison est en fait une nouvelle série, diffusé 5 ans après, qui s'appelle "New Tales from the Cryptkeeper".


title: Crypte Show

text: - La série aurait eu le droit à plusieurs sorties en VHS, mais elles sont aujourd'hui, difficile à trouver.


title: Oblat

text: Depuis la fin de l'Antiquité, et encore dans le catholicisme actuel, un oblat (du latin "oblatus" « "offert" » et "oblatio" « "don" ») est un laïc qui "est donné" ou "se donne" à un monastère qui l'accueille pour lui permettre de vivre certains aspects de la vie et de la spiritualité monastique.


title: Oblat

text: Le statut de l'oblature et ses conditions juridiques ont évolué constamment de l'Antiquité à la période contemporaine : il a désigné à l'origine des enfants que leurs parents donnaient à un monastère, avec l'obligation pour un monastère de prendre en charge leur éducation.


title: Oblat

text: Selon le CNRTL, la définition ancienne de l'oblat correspond à l'enfant d'une famille qui était autrefois remis par ses parents à un monastère afin qu'il consacre sa vie à Dieu. La définition usuelle caractérise un homme ou une femme s'étant rattaché à une communauté religieuse, généralement et qui en


title: Oblat

text: Orthographe : "oblate" au féminin, "oblats" au pluriel.


title: Oblat

text: Le mot « oblat » vient du mot latin "oblatus" « offert » qui a donné "oblatio" « don ». Dans l'Antiquité, ces mots avaient d'abord un sens juridique. Les théoriciens contemporains de l'oblature bénédictine fondent la spiritualité de cette pratique dans la traduction latine de l'épître de Paul aux Éphésiens (chap. 5, v. 2) qui qualifie d"'oblatio" l'offrande que le Christ a fait de lui-même (voir aussi le chapitre 10 de l'épître aux Hébreux). Dans l'ancien monachisme chrétien (Églises catholique et orthodoxe), en particulier dans la Règle du Maître et dans la règle de saint Benoît (chapitre 59), "" désignait des enfants, nobles ou non, qui, après une demande de leur famille, étaient « offerts » au service de Dieu dans un monastère chargé de les élever et de les prendre en charge matériellement et spirituellement. Il s'agissait d'encadrer l’accueil — matériel, éducatif et spirituel — d’enfants que leurs parents ne voulaient ou ne pouvaient plus assumer. Le chapitre 59 apporte une réponse monastique à un fait social autant, sinon plus, que religieux.Un don, le plus souvent financier, était demandé aux familles aisées, en contrepartie de l'éducation de leur enfant et d'une protection ecclésiastique, similaire à celle qui était accordée aux moines. Les oblats étaient pris en charge par l'ensemble des moines et, comme eux, ils étaient soumis aux règles d'obéissance, de pauvreté et de chasteté. La Règle du Maître prévoyait déjà qu'ils puissent un jour ratifier personnellement leur donation. Saint Benoît n'en dit rien et l'histoire montre que tel n'a pas toujours été le cas. Les oblats suivaient en théorie la vie de la communauté mais bénéficiaient d'un traitement privilégié (alimentaire principalement) adapté à leur jeune âge, selon des modalités qui relevaient de l'abbé et des coutumes locales. Louis le Pieux en 817 leur réserva l'accès aux écoles internes des monastères, instituant pour les autres enfants des écoles externes. L'oblature est ainsi à l'origine de l'institution des écoles monastiques ouvertes aux enfants.


title: Oblat

text: Au Moyen Âge déjà, et longtemps avant la fin de ce système par lequel des patriciens, mais aussi de simples gens, imposaient un choix de vie à leurs enfants, les oblats furent aussi des adultes qui s’offraient personnellement à un monastère. Les uns s’affiliaient à un monastère "" (« pour remède de l'âme ») :


title: Oblat

text: D'autres offraient leur activité en préférant l’ambiance monastique aux tourments des puissants seigneurs. Devenus adultes, de nombreux oblats remplirent de hautes charges dans le clergé : l'oblature présentait alors une importante occasion d'ascension sociale. Certains préféreront quitter le monastère pour mettre fin à cette vie qu'ils n'avaient pas choisie. Le droit veillera à ce qu'on leur donne l'occasion de ratifier ce choix de vie en toute intelligence dès qu'ils avaient atteint la maturité nécessaire à l'âge défini par le droit. Ce dernier a évolué au fil des siècles. Le dixième concile de Tolède (au ) fixe à dix ans minimum l'âge auquel un enfant peut être donné par ses parents au service de Dieu et le Concile de Paris de 1212 ordonne que personne ne soit reçu avant l'âge de dix-huit ans. On notera qu'il s'agit là de conciles provinciaux dont les décisions relèvent du droit particulier et témoignent d'usages locaux, non de principes juridiques généraux. Le droit général (Capitulaires carolingiens de louis le Pieux en 817, puis Décret de Gratien (à partir de 1140) préciseront les modalités de ratification de l'oblature. En Italie au moins, la pratique de l'oblature d'enfants a continué au-delà de cette date (cas de Thomas d'Aquin oblat du Mont-Cassin). Le concile de Constance stipule que les enfants ne soient pas admis aux ordres ou à la profession avant l'âge de la puberté.Le statut de l'oblature a évolué au cours des siècles. L'oblature d'enfant n'a jamais été vraiment abolie, mais elle est tombée en désuétude. C'est l'exigence du choix libre du genre de vie à l'âge de raison et l'interdiction d'accepter aux vœux des sujets contre leur gré – fermement réclamée dans le contexte des discussions associées aux conciles de Bâle et Constance et fermement statuée au Concile de Trente – qui a conduit l'oblature d'enfants à évoluer vers d'autres formes assimilées comme l'alumnat, les écoles monastiques, paroissiales et les collèges diocésains (Trente), les statuts de rendus, convers et donnés et bien sûr l'oblature d'adultes.


title: Oblat

text: Un oblat est un chrétien affilié par un lien spécial à une communauté monastique de la famille bénédictine, sans lui appartenir au sens propre et canonique, notamment sans prononcer les mêmes vœux que les moines, mais en s'efforçant de vivre selon l'esprit du propos monastique et en recevant en échange un certain accompagnement spirituel.


title: Oblat

text: Dans la pratique actuelle, de nombreuses communautés monastiques de type bénédictin (bénédictins et cisterciens) ont un certain nombre d'oblats. On distingue deux statuts de l'oblature, principalement en lien avec les monastères qui suivent la règle de saint Benoît : les oblats séculiers et les oblats réguliers. Les "oblats séculiers" font une promesse formelle privée (renouvelable chaque année ou pour la vie) de suivre la Règle de saint Benoît dans leur vie privée, à la maison et au travail, au plus près de leur situation particulière et des engagements antérieurs pris. Dans plusieurs ordres, les oblats sont des hommes ou des femmes, mariés ou célibataires.


title: Oblat

text: Les "oblats réguliers", dits aussi "conventuels", vivent selon une règle auprès d'une communauté monastique, le plus souvent en son sein, en suivant les principales observances et en participant à la liturgie, sans toutefois prononcer des vœux publics de religion. Le candidat à l'oblature prend, après une année de probation, un engagement simple de vie au monastère, engagement qui est reçu par le supérieur, en présence de toute la communauté. Les oblats partagent la vie, le travail et la prière des moines selon leur force, sous la responsabilité du supérieur ou d'un religieux délégué à cet effet et sans rémunération. Ils ne sont pas considérés comme moines ou moniales. Ils peuvent porter un habit religieux identique à celui des moines, ou légèrement distinct.


title: Oblat

text: Ils ne prononcent pas formellement les trois vœux religieux (chasteté, pauvreté, obéissance), mais s'engagent à obéir au supérieur de la communauté.


title: Oblat

text: L'oblat régulier ou le supérieur peuvent de leur propre initiative annuler cet engagement à tout moment, pour de justes raisons et, dans le cas où l'initiative viendrait de l'abbé, après consultation du chapitre.


title: Oblat

text: Par analogie avec l'oblature monastique, un système d'oblature militaire est attesté en France entre le .


title: Oblat

text: Certains soldats et officiers méritants, devenus invalides à la suite de blessures importantes, pouvaient devenir pensionnaires de certains monastères. Cette pratique, envisagée depuis Philippe-Auguste, se répandit sous Saint Louis avec le retour en Europe de nombreux croisés rendus invalides.


title: Oblat

text: Une décoration fut aussi instaurée (par le roi Henri III) pour récompenser ces officiers et soldats blessés au service de l'État : l'ordre de la Charité chrétienne (croix ancrée blanche et ruban bleu). Cette institution, sera perfectionnée par Henri IV, puis inspira plus tard à Louis XIV la fondation de l'Hôtel des Invalides. À partir de 1670 et jusqu'à la fin du (principalement avec le début de la construction de l'Hôtel des Invalides à Paris), le système d'oblats militaires disparut progressivement.Le mot d'oblat est associé au nom de plusieurs congrégations ou instituts religieux non monastiques qui reprennent le terme d"'oblats" dans le sens de « offerts à Dieu » :


title: Noviciat

text: Dans toutes les traditions religieuses, occidentales, comme orientales — y compris non chrétiennes — le noviciat est une période d’initiation et de probation (incluant des « épreuves ») à la vie religieuse stable. Par extension, dans la tradition catholique, il a pris le sens canonique de lieu (bâtiment) où se fait cette initiation.  Les mots « novice » comme « noviciat » dérivent tous deux du latin « novus » (‘nouveau’). Si tout chrétien, comme baptisé, est un ‘homme nouveau’ selon saint Paul (Col. 3:10: ), c’est vrai une seconde fois lorsqu’il, ou elle, décide de suivre le Christ sur la voie des conseils évangéliques. Dans certaines congrégations religieuses la nouveauté et le nouveau départ se marquent même par l’adoption d’un nouveau nom.


title: Noviciat

text: Les textes des premiers siècles monastiques, bien que riches et précis en vocabulaire (cénobite, anachorète, moine, etc.) ne connaissent pas le mot de noviciat. Pour les débutants dans la vie religieuse les textes parlent plutôt d'apprentis' ou d’apprentissage' (en latin "tiro" ou "tirocinium"), ou de 'renonçants'.


title: Noviciat

text: C’est saint Benoît qui, dans sa règle, au chapitre 58, fixe les termes de ‘novice’ pour désigner le candidat à la vie religieuse, et ‘noviciat’ pour la période d’initiation à la vie religieuse. De même il fait une distinction entre l'hotellerie' où le candidat est d'abord reçu, le 'noviciat' où il passe plusieurs mois de probation et la 'communauté monastique' où il sera reçu si .


title: Noviciat

text: Dans la loi de l'Église catholique le noviciat désigne aujourd’hui le temps estimé nécessaire pour qu’un candidat arrive à une décision personnelle en ce qui concerne l’appel ressenti à suivre le Christ sur la voie des conseils évangéliques. Ainsi l’exprime le canon 646 du Code de droit canonique : .


title: Noviciat

text: Le noviciat doit être fait dans une maison régulièrement désignée à cette fin (le ‘noviciat’) (canon 647) et durera au moins 12 mois, sans aller au-delà de deux ans (canon 648). Le maître des novices doit être un religieux profès perpétuel et formé à cette mission particulière. (canon 651)


title: Denier de Saint-Pierre

text: Le denier de Saint-Pierre (en latin "denarius Sancti Petri") est d'abord un tribut annuel versé par l'Angleterre du à 1534 au Saint-Siège. Sous le pontificat de Pie IX, le nom est repris pour désigner une contribution volontaire des fidèles à la papauté.


title: Denier de Saint-Pierre

text: Le "Peter's Pence" (ou "Romescot") naît au dans les royaumes anglo-saxons. Plusieurs traditions fantaisistes expliquent l'origine de cette contribution. D'après l'une d'elles, le roi de Mercie Offa s'y serait engagé en expiation du meurtre d'Æthelberht II d'Est-Anglie commis à l'instigation de sa femme Cwenthryth en 794. L'institution est abolie sous Henri VIII, en 1534.


title: Denier de Saint-Pierre

text: Son origine remonte au , quand les Anglo-Saxons commencèrent à envoyer un tribut annuel au pape.


title: Denier de Saint-Pierre

text: Le denier de Saint-Pierre moderne naît en 1860 de l'initiative de fidèles catholiques, d'abord anglais puis belges, français et autrichiens : ils font parvenir au Saint-Siège, par le biais des nonces apostoliques, des fonds destinées à aider la papauté. En effet, celle-ci voit ses finances gravement affectées par le "Risorgimento" italien et la perte progressive des États pontificaux. Il est reconnu et institutionnalisé le 5 août 1871 par Pie IX dans l'encyclique "Sæpe venerabilis". Placé sur un compte du ministère des Finances, le « denier de Saint-Pierre », versé annuellement, évite ainsi à ces États la banqueroute. En 1876, Pie IX nomme le cardinal Simeoni, cardinal secrétaire d'État, administrateur des biens du Saint-Siège, afin de gérer cette source de revenus.


title: Denier de Saint-Pierre

text: Jusqu'aux accords du Latran, la gestion du denier de Saint-Pierre reste néanmoins assez peu rigoureuse : le pape utilise une partie de ces sommes à titre personnel, et l'administration chargée officiellement de veiller sur les finances varie beaucoup. Ainsi, en 1880, Léon XIII adjoint au secrétaire d'État une commission de cardinaux. En 1891, , son secrétaire, se voit contraint de démissionner par suite de sa gestion hasardeuse. Pie X, pour sa part, réunit l'administration du Patrimoine et celle des finances sur la tête du jeune secrétaire d'État, Rafael Merry del Val. Enfin, en 1942, le denier de Saint-Pierre tombe sous la coupe de l'Institut pour les œuvres de religion (IOR), créé en 1887 pour recueillir les dons et legs aux associations religieuses et rénové par Pie XII.


title: Denier de Saint-Pierre

text: Jusqu'au pontificat de Jean-Paul II, les montants versés au titre du denier de Saint-Pierre ne sont pas connus. En 1981, le montant global s'élève à 30 millions de lires. En 1992, il passe à 240 millions de lires et à millions de dollars américains en 2004. Actuellement, le denier de Saint-Pierre est collecté le 29 juin (en France, c'est le de mars) qualifié de « journée mondiale de la charité du Pape. »


title: Denier de Saint-Pierre

text: En 2015, d'après les journalistes et Gianluigi Nuzzi, la moitié des offrandes versées par les fidèles (soit la somme de ) ne serait pas consacrée à des œuvres de bienfaisance et financerait en réalité les dépenses somptuaires de certains cardinaux. Ainsi, selon Fittipaldi, quelque furent détournés d'une fondation dépendant de l'hôpital catholique "Bambino Gesu" (« l'enfant Jésus ») afin de financer la rénovation de l'appartement de de Tarcisio Bertone, ancien cardinal secrétaire d'État du Saint-Siège.


title: Philippe Le Guillou

text: Philippe Le Guillou, né le au Faou dans le Finistère, est un écrivain et critique littéraire français.


title: Philippe Le Guillou

text: Philippe Le Guillou est né au Faou, dans la maison de ses grands-parents maternels située au lieu-dit "Kerrod", ce qui veut dire « maison de la mer ». Après avoir passé son enfance dans les Côtes-du-Nord jusqu'en 1968, il grandit à Morlaix. C'est cette ville qui sert de modèle à la cité où déambule le héros de son premier roman, "L'Inventaire du vitrail" (1983).


title: Philippe Le Guillou

text: Il obtient le baccalauréat en 1977 et entre en classes préparatoires au lycée Chateaubriand de Rennes. Les épisodes les plus forts de son adolescence sont la matière du "Passage de l'Aulne" (1993), roman de formation autobiographique où est évoquée, notamment, la venue à l'écriture.


title: Philippe Le Guillou

text: Son mémoire de maîtrise à l'université Rennes 2 porte, en 1980, sur "La Voie royale", roman dont Philippe Le Guillou reparlera dans "L'Inventeur de royaumes" (1996), publié à l'occasion de la translation au Panthéon des cendres d'André Malraux.


title: Philippe Le Guillou

text: Professeur de lettres, il enseigne jusqu'en 1995 à Brest puis à Rennes avant d'être nommé, au printemps de la même année, inspecteur pédagogique régional et affecté à l'académie de Versailles. Il s'installe alors à Paris, qui occupera désormais une place importante dans ses romans. Il publie d'ailleurs en 2001 un essai en forme de promenade consacré à ses lieux parisiens, "Paris. Une porte derrière la Bretagne".


title: Philippe Le Guillou

text: Devenu en 2002 inspecteur général, il partage son temps entre ses fonctions de doyen du groupe des lettres et son séminaire à l'Institut d'études politiques de Paris, qui porte notamment sur le roman moderne et contemporain. C'est à ce titre que le SNES notamment l'accuse d'avoir favorisé en 2010 la mise au programme du baccalauréat des "Mémoires de guerre" de De Gaulle, à qui Le Guillou a consacré un ouvrage, justement réédité en juin de la même année.


title: Philippe Le Guillou

text: Le , il est candidat au fauteuil de Pierre-Jean Rémy à l'Académie française. Avec successivement 1, 2 et 2 voix aux trois tours de scrutin, il n'est pas élu.


title: Philippe Le Guillou

text: Philippe Le Guillou préside avec Claudine Glot le Centre de l'imaginaire arthurien basé au château de Comper-en-Brocéliande, et, depuis 2012, le jury du prix Breizh.


title: Philippe Le Guillou

text: Le "Stabat Mater" qu'il a écrit pour le compositeur Éric Tanguy est créé à Aix le dans le cadre du vingt-cinquième festival de Pâques.


title: Alphabet téléphonique français

text: L'alphabet téléphonique français est un alphabet radio qui était utilisé sur le réseau de téléphonie fixe en France.


title: Alphabet téléphonique français

text: Plus particulièrement, il était utilisé et appris par les agents des PTT et mis en pratique pour épeler les noms propres ou particularités orthographiques pour la rédaction de télégrammes ou autres communications.


title: Albrecht Wilhelm Roth

text: Albrecht Wilhelm Roth est un médecin et un botaniste allemand, né le à Dötlingen et mort le à Vegesack.


title: Albrecht Wilhelm Roth

text: Il est le onzième enfants du pasteur Gottfried Roth. Il fait ses études à l’université de Halle. Il obtient son titre de médecin en 1778 et s’installe à Vegesack. Il commence dès lors à plusieurs ses nombreuses observations de botanique et sa réputation s’élargit assez vite. Vegesack était vue comme le centre botanique le plus important de la Brème. Goethe (1749-1832) le recommande pour la chaire de botanique de l’université de Iéna. Il reçoit de nombreux spécimens botanique d’Inde de Benjamin Heyne (1769-1819).


title: Albrecht Wilhelm Roth

text: En 1821, il nomme le genre "Rohdea" en hommage au botaniste Michael Rohde.


title: Dead Can Dance

text: Dead Can Dance est un groupe musical britannico-australien, originaire de Melbourne, en Australie. Il est composé essentiellement du baryton Brendan Perry et de la contralto Lisa Gerrard. Formé en 1981, le groupe se sépare en 1998 mais s'est reformé en 2005 puis à partir de 2012 pour deux albums suivis chacun d'une tournée mondiale.


title: Dead Can Dance

text: Dead Can Dance a été l'un des fers de lance du label discographique indépendant britannique 4AD, avec d'autres groupes tels que Bauhaus, Cocteau Twins, Pixies ou Throwing Muses. Certains membres de ces groupes se sont d'ailleurs retrouvés sous la bannière « This Mortal Coil » pour trois albums, ce nom ne représente nullement un groupe mais plutôt le nom du projet, sur 4AD.


title: Dead Can Dance

text: Brendan Perry et Lisa Gerrard, ont développé leur propre univers, évoluant de la cold wave originelle vers des musiques d'inspiration liturgiques et médiévales aux sonorités incantatoires voire magiques, puis à des emprunts de plus en plus fréquents aux musiques traditionnelles nord-africaine, sud-américaine ou asiatique.


title: Dead Can Dance

text: «  » signifie en anglais « Les morts peuvent danser ». Questionnés à propos de la signification du nom de leur groupe, Brendan Perry et Lisa Gerrard répondent :


title: Dead Can Dance

text: En 1981 à Melbourne, Brendan Perry forme Dead Can Dance avec Simon Monroe (batterie) et Paul Erikson (basse), rapidement rejoints par Lisa Gerrard (yangqin) que Brendan a rencontrée alors qu'ils se produisaient tous les deux dans des clubs locaux. Le nom du groupe évoque un masque aborigène, apparemment macabre mais qui devait symboliser la capacité des choses « inanimées » à devenir animées (comme les instruments de musique par exemple). En 1982, le groupe déménage à Londres, qui lui paraît plus propice à l'ambition de jouer une musique non conventionnelle. Simon Monroe étant resté en Australie, le trio recrute le batteur Peter Ulrich, qui habite le même lotissement dans l'East End londonien, et c'est avec lui qu'ils enregistrent des démos qu'ils envoient à des maisons de disques. La première année est très difficile pour les musiciens, qui vivent d'allocations-chômage.


title: Dead Can Dance

text: En 1983, Paul Erikson est remplacé à la basse par Scott Rodger. Le groupe est augmenté dans la même année de James Pinker aux percussions, mais il semble bien que la création musicale procède déjà essentiellement de Brendan Perry et Lisa Gerrard. Les démos ayant intéressé Ivo Watts Russell du label 4AD, Dead Can Dance se voit offrir l'occasion de faire deux fois la première partie du groupe Xmal Deutschland en juin et juillet 1983. Les prestations de Dead Can Dance sont convaincantes ; Ivo Watts Russell signe le groupe et lui permet d'entrer en studio pour enregistrer en septembre. En novembre, Dead Can Dance assure la première partie de Cocteau Twins sur une tournée de sept dates, puis enregistre une session à la BBC pour John Peel.


title: Dead Can Dance

text: Le premier album "Dead Can Dance", sort en février 1984. Il marie les influences rock de Brendan Perry avec celles, plus mystiques et classiques, de Lisa Gerrard. Ainsi se côtoient morceaux cold wave à la basse doucereuse ("A Passage in Time") avec Brendan Perry au chant, et d'autres plus enlevés et éthérés comme "Ocean" ou "Musica Eternal". C'est aussi l'apparition de percussions, chose assez inhabituelle dans le paysage sonore de l'époque et qui ajoute à l'ambiance cérémonielle de l'album.


title: Dead Can Dance

text: Les premières rentrées financières permettent à Brendan Perry de faire l'acquisition d'un synthétiseur-échantillonneur et d'une boîte à rythmes. Il se lance immédiatement dans la composition de morceaux avec des sons de cuivres, de cordes et des percussions d'orchestre. Ivo Watts Russell leur alloue également plus de temps de studio, et les confie aux bons soins d'un nouveau producteur, John A. Rivers.


title: Dead Can Dance

text: Leur deuxième album, "Spleen and Ideal" est une référence aux poètes et symbolistes du , en particulier à Charles Baudelaire, dont le recueil "Les Fleurs du mal" comporte une section intitulée "Spleen et idéal". L'ambiance générale est plus intimiste, plus sombre, l'instrumentation rock laisse place aux partitions classiques (violon, violoncelle, timbales). La voix de Lisa Gerrard est plus travaillée et plus en avant. La tournée étonne le public, peu habitué à ces ambiances mystiques et magiques, qui tranchent avec la new wave de l'époque, ou avec les atmosphères de concerts gothiques.


title: Dead Can Dance

text: Dead Can Dance développent encore cette thématique de musique éthérée avec "Within the Realm of a Dying Sun". Cet album navigue entre morceaux mystiques comme "Anywhere Out of the World" et atmosphériques ("Summoming of the Muse"). Puis, avec "The Serpent's Egg", leur quatrième album, ils multiplient les influences et les mélanges. L'émergence du style médiéval se fait sentir dans "Orbis de Ignis" ou "Chant of the Paladin" et la musique religieuse baroque dans "Ulysses" ou "Severance". "Aion" continue dans cette voie baroque, et joue dans le registre de la musique liturgique de la Renaissance.


title: Dead Can Dance

text: Dead Can Dance poursuivra ses explorations musicales avec "Into the Labyrinth" et "Spiritchaser", plus influencés par les musiques du monde et les percussions tribales. Parallèlement et ultérieurement, ils poursuivront chacun une carrière solo et multiplieront les collaborations : Denez Prigent, CoEx, Elijah's Mantle, Pieter Bourke, Hans Zimmer, Piano Magic, etc.


title: Dead Can Dance

text: C'est en 1998, en pleine préparation de leur nouvel album, que le groupe décide de se séparer pour divergences artistiques. Seul un titre restera de ses sessions : "The Lotus Eaters" présent sur l'anthologie "Dead Can Dance 1981-1998" (sortie en 2001), ainsi que la compilation "Wake" (sortie en 2003).


title: Dead Can Dance

text: Lisa Gerrard développe sa propre mélopée aux accents mélancoliques, et est internationalement reconnue depuis sa participation à nombre de bandes originales de films de qualité ("Heat", 1995 ; Nadro, avec Pieter Bourke, 1998 ; "The Insider", avec Pieter Bourke, 1999 ; "Gladiator", avec Hans Zimmer, 2000 ; "Ali", avec Pieter Bourke, 2001 ; "Mission Impossible II" (participation), 2001 ; "La Chute du faucon noir", avec Hans Zimmer, 2002 ; "Whale Rider", 2002 ; "Tears of the Sun", avec Hans Zimmer, 2003 ; et bien d'autres participations…) Son langage construit de toutes pièces comme un espéranto de la world music. Brendan Perry écrit plus modestement "" en 1999, puis "Ark" en 2010 et collabore aux projets sus-cités. 2005 marque la reformation du groupe avec une tournée d'adieu européenne et nord-américaine. L'occasion de découvrir de nouvelles compositions telles que "Saffron" ou "Hymn for the Fallen". Cette tournée fera l'objet de la sortie de la plupart des concerts en double album en tirage limité.


title: Dead Can Dance

text: En 2008, dix ans après leur séparation, a lieu la réédition et remastérisation de tous les albums officiels sortis chez 4AD. Dans un premier temps, en juin 2008, sort la collection "Audiophile Édition", éditée au Japon par Warner Music Group en association avec 4AD, à quelques milliers d'exemplaires (6 000 pour les albums, 3 000 pour "Garden of the Arcane Delights"), proposant dans un format SACD luxueux chaque album dans son format d'origine et dans une pochette cartonnée réplique du vinyle 33 tours. La liste des morceaux de chaque album respecte celle des originaux. C'est ainsi que "Garden of the Arcane Delights" fait l'objet d'une sortie séparée, et qu"'Into the Labyrinth" inclut les titres "Spirit" et "Bird", la compilation "A Passage in Time" n'étant pas rééditée. En novembre 2008, les albums remastérisés sortent au format CD en boîtier Super Jewel Case. La liste des morceaux, cette fois-ci, est la même que pour la sortie au format CD d'origine. La remastérisation est effectuée par le célèbre studio Mobile Fidelity Sound Lab.


title: Dead Can Dance

text: Cette même année, le label Vinyl 180 entame une réédition de luxe au format vinyle. Les premières sorties sont "Dead Can Dance" et "Spleen and Ideal". Le 25 juillet 2011, Brendan Perry annonce sur le site officiel la reformation du groupe avec Lisa Gerrard pour un nouvel album paru en août 2012, "Anastasis", et une tournée mondiale la même année. Le 22 avril 2013, paraît "In Concert", un double album enregistré pendant la tournée de l'année précédente : composé de 16 titres, il reprend les huit titres de l'album "Anastasis", le chant traditionnel arabe "Lamma Bada", une reprise de "Song to the Siren" de Tim Buckley, et six autres titres issus d'albums plus anciens du groupe.


title: Dead Can Dance

text: Le 7 novembre 2016 est dévoilée la vidéo officielle accompagnant un titre inédit, "Eleusis", que le groupe compose et offre à la ville grecque éponyme dans le cadre de sa candidature au titre de capitale européenne de la culture pour 2021.


title: Dead Can Dance

text: Le roman "La mort peut danser" de Jean-Marc Ligny paru en 1994 et réédité en 1999 est librement inspiré de l'imaginaire musical de Dead Can Dance ainsi que de la vie des artistes du groupe ; les héros du roman, Bran Parrish et Alyz Gerrald, font référence de façon transparente à Brendan Perry et Lisa Gerrard. Lisa Gerrard a d'ailleurs officiellement dédicacé le roman.


title: Dead Can Dance

text: Le roman raconte la vie du groupe de rock "La mort peut danser" dont la chanteuse, Alyz, semble en proie à des crises psychiques au cours desquelles elle interprète des mélopées aussi troublantes qu'inspirées. Les chants d'Alyz renvoient à ceux de la dernière barde irlandaise morte sur le bûcher des sorcières au Moyen Âge (Forgaill), et qui semble la hanter.


title: Dead Can Dance

text: Le roman se compose de quatre parties qui portent les titres des quatre premiers albums du groupe, les titres des chapitres de chaque partie portant eux les titres des chansons tirées des albums en question (avec adjonction de chansons du cinquième album pour la quatrième partie). Les événements se produisant au cours du roman font bien entendu écho à ces titres : ainsi, par exemple, un mystérieux Œuf de Serpent fait le lien entre Alyz et Forgaill à travers les siècles, et il existe un personnage appelé Xavier (un journaliste musical trop curieux).


title: Dead Can Dance

text: La productrice qui repère le groupe s'appelle Ivy, référence à Ivo Watts-Russels, directeur du label 4AD sur lequel les premiers albums du groupe furent publiés, lequel label prend dans le roman le nom de For I Die.


title: Dead Can Dance

text: Le roman "La Digitale" d'Alfred Boudry (actusf, 2010) présente lui aussi un groupe de musique inspiré de Dead Can Dance, appelé A.Ph.Rod.IT, acronyme des noms de ses trois membres : Alec Philbin, Rodney Lovegrove et Isobel Trax. La base de l'intrigue est inspirée à l'auteur alors qu'il assistait à un concert de Dead Can Dance en 1989.


title: Drain (assainissement)

text: Un drain ou pierrée est un tuyau, souvent en plastique, perforé sur la partie supérieure, et entouré de pierre de petite taille (voir image ci-contre). Il est posé dans le sol au pied des fondations d'un bâtiment mais aussi dans différents ouvrages de génie civil, pour évacuer le surplus d'eau du sol, en opérer le drainage. Il peut être connecté au réseau d'eaux pluviales du secteur, à un bassin de pompage ou à un fossé. Les mots « drain, drainage » sont un emprunt à l'anglais, du (anglicisme). Le terme en français a d'abord eu une connotation agricole.


title: Drain (assainissement)

text: Il s'agit habituellement d'un tuyau de plastique (PVC ou PE) perforé, enveloppé d'un géotextile retenant le sable et les fractions « fines » des terrains (afin d'éviter qu'ils ne colmatent les trous). Il est recouvert d'une couche de gravier grossier (grain d'environ ), et accessoirement recouvert d'un second feutre qui constituent la « chemise du drain ».


title: Drain (assainissement)

text: . Si le drain est bouché ou inexistant, le plancher béton du sous-sol demeure souvent humide, et durant les périodes pluvieuses, l'eau peut même s'infiltrer et causer des dommages. Une forte humidité peut favoriser la dégradation du béton de la dalle, et favorise le développement de bactéries et moisissures. Des croûtes carbonatées blanches peuvent apparaître, signe d'une diminution de pH par un phénomène de carbonatation. C'est d'ailleurs ce qui cause la corrosion des armatures du béton armé.


title: Drain (assainissement)

text: L’expression américaine « "french drain" » provient de son inventeur de Concord (Massachusetts), qui publia « "Farm Drainage" » en 1859. L'invention quoique d'usage répandu dans le monde, n'informe donc pas sur une hypothétique invention européenne. « "" » désigne aux États-Unis, une tranchée remplie de gravier ou de roche ou contenant un tuyau perforé qui redirige les eaux de surface et les eaux souterraines. L'expression « drain français » est passée traduite dans le français québécois de même que drain, pour désigner le drain employé en agriculture, en aménagement paysager et en construction. L'expression "drain français" est uniquement utilisée au Québec.


title: RC Villebon 91

text: Le Racing Club Villebon 91 est un club féminin de volley-ball basé à Villebon-sur-Yvette, qui a fonctionné de 1992 à 2009. Il a été vainqueur de la Coupe de France en 2002 et reste le seul club français à ce jour à remporter la Coupe des vainqueurs de Coupe / Top Teams Cup en 2003 ; Il a été cinq fois finaliste entre 2000 et 2005 du championnat de France. Ses grandes années ont été avec l'entraineur Mauricio Paes.


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneur : Yamandu Peralta"


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneur : / Yamandu Peralta "


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneur : Hervé Mazzon "


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneur : Jean-Frédéric Bottier ; Adjoint : Xavier Boer"


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneurs : Mauricio Paes ; Adjoint : Gaël Le Draoulec"


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneurs : Mauricio Paes et Maguy Paes "


title: RC Villebon 91

text: "Entraîneurs : Mauricio Paes"


title: Gentrification

text: La gentrification, mot issu de l'anglais "" désigne « les transformations de quartiers populaires dues à l’arrivée de catégories sociales plus favorisées qui réhabilitent certains logements et importent des modes de vie et de consommation différents ».


title: Gentrification

text: Cette expression est employée pour la première fois par la sociologue Ruth Glass dans son ouvrage "London: Aspects of Change", étudiant dans les années 1960 les processus par lesquels les populations les moins favorisées de Londres étaient chassées de certains quartiers tandis que s'y créaient de véritables ghettos de la classe aisée.


title: Gentrification

text: Le concept a par la suite été repris, développé et approfondi partout au Royaume-Uni ainsi qu'aux États-Unis. Ce n'est qu'au début des années 2000 que le terme « gentrification » apparaît dans les milieux académiques français.


title: Gentrification

text: Le processus de gentrification résulte de l’accroissement de l’intérêt porté à un certain espace. Les premiers « gentrifieurs » peuvent appartenir à des communautés d’artistes aux faibles revenus, ce qui contribue à l’attractivité du quartier. Ensuite, diverses étapes de hausse des investissements dans le secteur immobilier par les acteurs privés et publics conduisent au développement économique du quartier, à une augmentation de l’attractivité des commerces et une baisse du taux de criminalité. Par ailleurs, la gentrification peut entraîner des migrations de population.


title: Gentrification

text: Dès le siècle après Jésus-Christ, la Rome antique voit le remplacement de petites boutiques par des grandes villas. En 1939, Hoyt théorise que . Dans les années 1940 et 1950, les villes évoluent de façon linéaire vers un modèle suburbain.


title: Gentrification

text: Le terme de naît dans les années 1950. Dans la décennie suivante, Ruth Glass définit le concept plus en détail et en 1964, pour la première fois, elle l'utilise dans le sens actuel du terme : l'influx des classes moyennes remplaçant les ouvriers dans les quartiers urbains. Elle s'appuie pour cela sur l'étude d'Islington, un quartier gentrifié de Londres. Elle utilise ce mot pour qualifier un phénomène jusque-là qualifié de ou de des quartiers, des expressions à forte connotation positive. En utilisant le terme de gentrification, Glass propose la prise en compte de l'appropriation des lieux par la , la petite noblesse britannique.


title: Gentrification

text: Le concept est popularisé pendant les années 1970 et 1980, débuts de la gentrification massive des métropoles dans l'Amérique du Nord, l'Australie et l'Europe. Le phénomène reste cependant marginal en comparaison avec la suburbanisation et le déclin des centre-villes. Chris Hamnett définit en 1984 la gentrification comme La gentrification inclut donc une transformation de la population d'un quartier, mais également des logements qu'on y trouve et des flux économiques qui y passent. En 2003, Hamnett définit la gentrification comme un processus complexe incluant une amélioration des résidences, un glissement de la location vers la propriété, une augmentation des coûts et le déplacement ou remplacement de la classe ouvrière par les classes moyennes.


title: Gentrification

text: Selon Christophe Guilluy, ce sont non seulement les classes populaires mais encore les classes moyennes qui doivent quitter progressivement les métropoles occidentales. À Paris, la part des cadres et des professions intellectuelles passe de 24,7 % de la population active en 1982 à 46,4 % en 2013, de 15 à 32,6 % à Lyon, de 14,7 à 30,9 % à Toulouse.


title: Gentrification

text: La gentrification, qui est le contraire de la paupérisation, est un type particulier de transformation des villes par l’embourgeoisement de quartiers urbains populaires. Elle se démarque par deux mouvements simultanés, d'appropriation de l'espace par des classes aisées en parallèle avec la dépossession du lieu par les personnes plus pauvres ou non blanches.


title: Gentrification

text: Les « gentrifieurs » typiques sont aisés, qualifiés, employés dans le secteur tertiaire ou encore travailleurs indépendants "freelance". Par conséquent, ils sont disposés à investir dans un bien immobilier. Il s’agit souvent de personnes seules ou de jeunes couples sans enfant qui n’ont donc pas de revendications en matière d’accès à l’éducation. Les « gentrifieurs » sont généralement à la recherche de logements peu coûteux proches de leur lieu de travail et habitent souvent déjà dans le centre-ville, soit parce qu’ils y étudiaient, soit parce qu’ils ne souhaitent pas déménager en périphérie. Ainsi, la gentrification n’est pas tant le résultat d’un retour vers le centre-ville, qu’un moyen d’y rester.


title: Gentrification

text: Le « gentrifieur » type a des préférences en matière de consommation. Par conséquent, son installation dans un quartier entraine une rapide expansion des restaurants, magasins et lieux de divertissement considérés comme branchés. Holcomb et Beauregard décrivent ces populations comme étant attirées par les prix bas et les modes de vie non conventionnels.


title: Gentrification

text: Le mécanisme de gentrification suit quelques mécaniques récurrentes, mais chaque quartier a ses spécificités qui peuvent changer cette chronologie. Le quartier est habituellement d'abord fréquenté par des artistes, puis des ménages achètent et rénovent eux-mêmes des logements. Voyant ces rénovations et la présence des artistes, des entreprises immobilières plus classiques s'intéressent alors au quartier.


title: Gentrification

text: La gentrification est une illustration de la concentration des espaces dynamiques dans l'espace à partir des années 1980. Certains espaces des grandes métropoles concentrent d'énormes ressources, par exemple la City de Londres, la Défense à Paris ou encore Wall Street à New York : une situation très propice à la gentrification est la présence de quartiers ouvriers à côté de ces quartiers d'affaires. Les employés des espaces économiques dynamiques préfèrent ces quartiers, vus comme des bons investissements par rapport aux quartiers riches déjà hors de prix ou aux périphéries trop éloignées des lieux de travail.


title: Gentrification

text: La gentrification est une conséquence directe, pour certains sociologues, de la division internationale du travail : l'émergence des villes globales crée une nouvelle hiérarchie urbaine.


title: Gentrification

text: L'image des quartiers populaires est également valorisée dans l'imaginaire collectif. S'installer dans des quartiers populaires montre le soutien à des valeurs comme la mixité sociale et le multiculturalisme, des idéologies généralement considérées comme positives et souhaitables.


title: Gentrification

text: Les politiques publiques évoluent à partir des années 1980 pour soutenir l'aménagement de territoire et, directement ou indirectement, la gentrification. Des politiques de ce genre peuvent être la construction publique de résidences pour classes moyennes dans des quartiers où le privé immobilier ne veut pas encore investir, l'amélioration des infrastructures publiques pour les conformer aux attentes d'une population plus aisée ou, plus directement, des actions visant à combattre l'expression de la pauvreté comme la fermeture des squats ou la chasse contre la prostitution de rue. D'un autre côté, les pouvoirs publics peuvent mener des politiques limitant cette gentrification, par exemple en encadrant la hausse des loyers.


title: Gentrification

text: La gentrification est souvent considérée d'abord d'un bon œil, comme une solution à certains problèmes auxquels doivent faire face les politiques urbaines ; elle peut cependant aussi être vue comme un problème dès lors qu'elle mène à une ségrégation spatiale accrue.


title: Gentrification

text: Des commerces plus branchés ouvrent leurs portes dans les quartiers gentrifiés, tandis que les espaces en friche deviennent des destinations de loisirs ou des nouvelles zones résidentielles. Les quartiers reprennent de leur vitalité, marquant un arrêt de l'abandon résidentiel par les classes moyennes et un rétablissement de la fiscalité locale. En parallèle, ils tendent à nuire au parc résidentiel ouvrier des quartiers concernés, qui se transforment en .


title: Gentrification

text: Au sein des quartiers gentrifiés, certains types de commerces sont préférés. En Europe, la gentrification passe souvent par le maintien voire le renouveau des commerces de proximité dans les grandes villes, la création de lieux culturels et de divertissement, ainsi que le regain d’intérêt pour les marchés. À l'inverse, à New York, la gentrification tend à éliminer les petits commerces indépendants du centre-ville au profit de grandes chaînes ou de boutiques de luxe, seules enseignes à pouvoir payer des loyers en forte augmentation.


title: Gentrification

text: Les mutations économiques entrainées par la gentrification apparaissent souvent comme bénéfiques pour les municipalités. En effet, l’afflux de « gentrifieurs » étend l’assiette de l’impôt local et profite aux commerces du quartier. C’est pourquoi les politiques urbaines font souvent référence à la gentrification comme étant un processus bénéfique. La diminution de la part de logements inoccupés et l’augmentation du coût de la propriété qui accompagnent le processus peuvent permettre de stabiliser les quartiers en difficulté. Aux États-Unis, la gentrification permet ainsi de redonner de l’intérêt au centre urbain, qui apparaît alors comme une alternative résidentielle à la banlieue.


title: Gentrification

text: Tandis que les personnes propriétaires de leur logement dans les zones en cours de gentrification vont bénéficier de la hausse des prix du logement, les personnes qui louent leur logement, au contraire, ne vont pas avoir de réelle compensation à leur évincement du quartier.


title: Gentrification

text: L'arrivée de commerces destinés à des populations au pouvoir d'achat supérieur à celui de la population habitant de longue date dans le quartier crée des effets de pression économique. Ces nouvelles boutiques conduisent en effet à l'augmentation du prix des loyers commerciaux, occasionnant la fermeture de nombreux magasins issus du tissu commercial hérité du quartier. Dans un quartier tel que Brixton à Londres, ayant accueilli pendant longtemps les descendants de l'immigration jamaïcaine, les conséquences sociales de cette gentrification se couplent à des tensions raciales et des phénomènes de ségrégation. Ce sont notamment les boutiques dédiées à la communauté jamaïcaine qui peinent à résister à la pression exercée par les nouveaux commerces destinés à une petite bourgeoisie majoritairement blanche. Une recomposition socio-raciale du quartier est alors notable, puisque des logiques de ségrégation viennent s'ajouter à la réorganisation sociale et économique du quartier. De rues commerçantes cossues jusqu'à l'intérieur des immeubles, des disparités se créent et des espaces se distinguent, créant une division sociale, économique et raciale de l'espace.


title: Gentrification

text: Ces pressions dépendent toutefois de la vitesse de la gentrification. Les pays Anglophones présentent un nombre relativement important de propriétaires plus mobiles. Les pays germanophones ont quant à eux une part de locataires plus importante, qui jouent un rôle beaucoup plus fort dans les municipalités, coopératives, ou syndicats. La gentrification y est donc plus lente et la mixité sociale plus importante.


title: Gentrification

text: Les bâtiments augmentent en qualité : ils peuvent être rénovés ou rasés et reconstruits à neuf. Avec l'amélioration des conditions de vie dans le quartier, les loyers augmentent souvent fortement. Les commerces populaires sont remplacés par des commerces de luxe plus adaptés à la nouvelle population installée. Les personnes originaires du quartier doivent souvent déménager, ne pouvant plus se permettre d'y vivre avec la hausse des coûts.


title: Gentrification

text: Le déplacement des populations à faibles revenus résultant de la gentrification a été un enjeu central pendant des décennies. L’une des théories les plus communes est que l’arrivée de populations aisées dans des quartiers plus pauvres entraîne une augmentation du prix du logement, ce qui pousse les plus pauvres à quitter le quartier. Bien qu’il soit évident que la gentrification contribue à l’augmentation du prix du foncier, de nombreuses études montrent que dans certaines circonstances, elle peut avoir des effets bénéfiques comme une baisse du taux de criminalité, ou encore une amélioration de l’économie locale. La gentrification a été encouragée par les municipalités, souvent sous la forme de politiques urbaines de restructuration. L’objectif de ces politiques est notamment de disperser les résidents aux faibles revenus du centre-ville vers la banlieue, de favoriser les mobilités centre-périphérie, et de valoriser les banlieues comme option résidentielle.


title: Gentrification

text: Par exemple, une étude de 2016 démontre que près de familles hispaniques ont dû partir de Pilsen à Chicago (Illinois), qui était à l’origine un quartier d’immigrants d’Europe de l’Est, devenu en majorité mexicain dans les années 1970. Avec la gentrification, des populations plus aisées ont emménagé dans la zone. En effet, Chicago dans son ensemble a connu un processus de gentrification et de migration de population rapide dans la décennie précédente. Quand des populations jeunes et blanches, souvent aisés, emménagent dans des quartiers historiquement mexicains, les groupes ethniques qui vivaient originellement dans le quartier sont poussés à partir, du fait de l’augmentation des prix des loyers. Pour certains, la gentrification conduit ainsi à la réduction du capital social des zones qu’elle affecte. Les communautés qui y vivent ont un lien fort avec l’identité et l’histoire du quartier, et les disperser peut avoir un effet négatif.


title: Gentrification

text: Pour Anne Clerval, la mixité sociale valorisée dans les discours des gentrifieurs ne serait qu’une stratégie de distinction sociale visant à les distinguer des populations vivant dans les quartiers bourgeois. Selon Anne Clerval, l’installation des gentrifieurs dans des quartiers historiquement populaires serait en réalité subie : les gentrifieurs sont en effet des personnes appartenant à la « petite bourgeoisie intellectuelle », qui n’ont pas les moyens de s’installer dans les beaux quartiers, mais qui tiennent néanmoins à rester dans le centre-ville. Les populations plus aisées qui s’installent dans les quartiers populaires se mélangent effectivement peu à la population du quartier. Elles peuvent adopter des stratégies d’évitement, en refusant, par exemple, d’inscrire leurs enfants dans l’école publique de quartier.


title: Gentrification

text: Selon Jacques Lévy, la mixité sociale serait utile en ce qu’elle « rend la société visible à elle-même ». Les gentrifieurs auraient donc un rôle bénéfique de « défaiseurs de ghetto ». En choisissant de s’installer dans des quartiers populaires, ils contribueraient à l’ouverture du centre-ville et à son rayonnement, en permettant d’enrayer la dynamique du communautarisme dans les quartiers populaires.


title: Éric Maurin

text: Éric Maurin, né le , est un économiste français, directeur d'études à l’École des hautes études en sciences sociales.


title: Éric Maurin

text: Ancien administrateur de l'INSEE (jusqu'en 2004), Éric Maurin est diplômé de l'École polytechnique (X81) et de l'Ensae. Il soutient en 2000 un doctorat à l'EHESS sous la direction de Thierry Magnac. Il est élu en 2004 directeur d'études à l'EHESS.


title: Éric Maurin

text: D'après la liste arrêtée au , il était membre du Comité d'orientation scientifique de l'association fondée par Michel Rocard et Dominique Strauss-Kahn, "À gauche en Europe". Il a également participé à l'activité de la fondation Terra Nova.


title: Éric Maurin

text: Dans "Le Ghetto français", Éric Maurin expose le phénomène de gentrification qui s’est développé dans les villes. Dans le premier temps de cet ouvrage, il définit la société française comme fragmentée, en raison des multiples stratégies d'évitement mises en place par chaque groupe social pour se prémunir du groupe situé directement en dessous de lui et se rapprocher de celui situé au-dessus. Dans un second temps, et grâce à de nombreuses études citées en référence, il montre que ces stratégies ne reposent pas sur des peurs fantasmées, mais sur de réelles inégalités, notamment face au système scolaire, définies par les relations de voisinage et leurs effets. Enfin, il tente de définir ce que devraient mettre en place les politiques visant à rétablir une meilleure mixité sociale, après avoir montré son utilité collective.


title: Éric Maurin

text: Dans "La nouvelle question scolaire", il propose un bilan des politiques de démocratisation scolaire menées depuis l'après-guerre. Puisant dans les expériences françaises, mais également scandinaves, britanniques ou américaines, il estime non seulement que l'expansion scolaire a payé, mais également que sa poursuite est aujourd'hui nécessaire pour faire face au nouveau monde économique qui s'annonce.


title: Frederick Dewey Smith

text: Fred « Sonic » Smith, de son vrai nom Frederick Dewey Smith, né le en Virginie-Occidentale et mort le à Détroit, fut le guitariste rythmique du groupe protopunk MC5 dès sa création en 1964 à Détroit. Il a été ensuite le leader d'Ascension (1973), qui deviendra le Sonic's Rendezvous Band avec Scott Morgan des Rationnals, Scott Asheton des Stooges et Gary Rasmussen de Up.


title: Frederick Dewey Smith

text: Avec le Sonic's Rendezvous Band, Fred Smith n'a sorti de son vivant qu'un seul et unique 45 tours, le classique "City Slang", véritable emblème du son de Détroit. Le "Sonic's Rendezvous Band" servira de backing band à Iggy Pop, l'ancien chanteur des Stooges et se séparera à l'orée des années 1980.


title: Frederick Dewey Smith

text: Fred Smith s'était marié en 1980 à la poétesse punk Patti Smith pour qui il a réalisé l'album "Dream of Life" en 1988, qui marque le retour de Patti Smith sur la scène rock. Cet opus eut peu de succès malgré des textes forts - comme l'emblématique "People Have the Power" - et des mélodies soignées dues à Fred.


title: Frederick Dewey Smith

text: Ils ont eu un fils, Jackson Smith en 1980 et une fille, Jesse Paris Smith née le .


title: Frederick Dewey Smith

text: Jackson a joué de la guitare sur quelques morceaux de sa mère, et dans le groupe Back In Spades, lequel a repris "City Slang" sur son premier album. Il a joué également de la basse avec The Paybacks.


title: Frederick Dewey Smith

text: La fille de Fred « Sonic » Smith, Jesse, joue du clavier et chante dans un groupe new-yorkais, Mumu Worthy.


title: Frederick Dewey Smith

text: Fred « Sonic » Smith meurt d'une crise cardiaque le à l'hôpital de Détroit, à l'âge de 45 ans.


title: Frederick Dewey Smith

text: Le nom du groupe Sonic Youth a été créé en 1982 en combinant les noms de Fred « Sonic » Smith et de l'artiste de reggae Big Youth.


title: Frederick Dewey Smith

text: Fred « Sonic » Smith ne doit pas être confondu avec Fred Smith, bassiste du groupe Television. Cette erreur est fréquente, elle est même présente dans l'article « Television » du rigoureux "Dictionnaire du Rock" par Michka Assayas .


title: Eagles of Death Metal

text: Eagles of Death Metal (parfois abrégé en EODM) est un groupe de hard rock américain, originaire de Palm Desert, en Californie. Il est originellement formé en 1997 par Jesse Hughes, Josh Homme et Tim Vanhamel à Palm Desert, en Californie en 1998. Le groupe apparaît pour la première fois sur l’album "" de Josh Homme.


title: Eagles of Death Metal

text: Une partie des attentats du 13 novembre 2015 à Paris, attaque terroriste la plus meurtrière menée sur le territoire français, se déroule au Bataclan lors d'un de leurs concerts.


title: Eagles of Death Metal

text: Eagles of Death Metal est formé en 1998 à Palm Desert, en Californie, et apparait pour la première fois dans "Volumes 3 and 4" des Desert Sessions de Josh Homme. Homme est le membre le plus connu du groupe, notamment pour son rôle de leader dans les Queens of the Stone Age et dans Kyuss. Cependant, il ne participe qu'occasionnellement aux concerts à cause de l'activité des Queens of the Stone Age.


title: Eagles of Death Metal

text: Jesse Hughes, le leader du groupe, est un ami d’enfance de Homme et ancien journaliste. Alors qu’on lui demandait, après qu’il eut porté un tee-shirt à l’effigie du groupe, « mais qui sont les Eagles of Death Metal ? », Homme le décrit comme un membre de la qui aime le porno et le "crystal meth". Tim Vanhamel a, lui, joué dans dEUS, Millionaire et Evil Superstars.


title: Eagles of Death Metal

text: Malgré leur nom, les Eagles of Death Metal ne sont pas un groupe de death metal. Hughes dit à ce propos que le nom venait d’une discussion arrosée avec un fan de death metal où Josh Homme qualifie le groupe Vader d'« Eagles du ». Plus tard, Homme lui propose de composer la musique correspondant à ce croisement improbable.


title: Eagles of Death Metal

text: Le premier album du groupe, ", sort le 23 mars 2004. Dans une interview pour MTV News de 2003, Josh Homme décrit le son du groupe comme une combinaison de bluegrass avec une batterie puissante et une voix à la Canned Heat.


title: Eagles of Death Metal

text: Eagles of Death Metal revient le , avec un deuxième effort, ". À la première moitié de 2006, ils tournent avec The Strokes et en tête d'affiche de leur propre tournée américaine avec The Giraffes, suivie par des dates en ouverture pour Peaches. À la fin 2006, le groupe joue avec Guns N' Roses, mais l'événement ne se déroule pas comme prévu. Axl Rose considère le groupe comme .


title: Eagles of Death Metal

text: En avril 2008, sort sa nouvelle campagne de publicité « » (« Passez au niveau supérieur ») pour la chaussure de football T90. La publicité est réalisée par Guy Ritchie et la musique utilisée est " du groupe Eagles of Death Metal. Cette pub permet d'améliorer la notoriété du groupe.


title: Eagles of Death Metal

text: Le troisième album du groupe ', dont le premier extrait est ', sort le . Une tournée mondiale commençant par les États-Unis est entamée parallèlement.


title: Eagles of Death Metal

text: Le , à quinze jours du lancement de Windows 8, Microsoft sort sa première pub « teaser » pour son nouveau système d'exploitation, la musique est signée , tirée du premier album " avec "I Only Want You".


title: Eagles of Death Metal

text: En 2013, Homme annonce l'arrivée du groupe au KOKO de Londres, et au Garage de Glasgow. Homme confirme par la suite qu'ils joueront plus tard au Download Festivl. En avril 2014, la marque Nike utilise pour une de ses pubs ("Risk Everything") le morceau "Miss Alissa" de l'album, "Peace, Love, Death Metal".


title: Eagles of Death Metal

text: En juin 2015, le groupe annonce la sortie de leur nouvel album, "Zipper Down", pour le 2 octobre. Le premier single de l'album, intitulé "Complexity" est publié en streaming sur le site web Pitchfork.


title: Eagles of Death Metal

text: Le , lors d'un concert du groupe au Bataclan à Paris, une fusillade et une prise d'otages ont lieu dans la salle de spectacle. Les musiciens ressortent sains et saufs de l'attaque.  Nick Alexander, qui s'occupait du merchandising autour de la tournée européenne, compte toutefois parmi les victimes, tout comme Thomas Ayad, chef de produit pour Mercury Records, et notamment pour Eagles of Death Metal, ainsi que l'ingénieur du son du groupe. L'attaque terroriste, revendiquée par l'organisation État islamique, a fait dans la soirée dont 90 au Bataclan.


title: Eagles of Death Metal

text: Dès le lendemain des attentats, le groupe reprend l'avion pour les États-Unis.


title: Eagles of Death Metal

text: Quelques jours après le drame, Josh Homme organise une collecte en faveur des familles des membres de l'équipe touchés par l’attentat du Bataclan. Bien qu’absent de Paris lors des évènements, le musicien et cofondateur du groupe s’est dit meurtri par la tragédie. Il souhaite, pour lever des fonds, profiter de The Sweet Stuff Foundation, l’association caritative qu’il a créée en 2013 pour aider les musiciens, ingénieurs du son et leurs familles lorsqu’ils sont frappés par la maladie ou le handicap. Une dizaine de jours après l'attaque, Jesse Hughes déclare :


title: Eagles of Death Metal

text: Ils reprennent le chemin de la scène le 7 décembre 2015 en rejoignant le groupe U2 en concert à l'AccorHotels Arena (nouvelle appellation du Palais omnisports de Paris-Bercy). Ils reprennent ensemble "People Have The Power" de Patti Smith, puis U2 laisse la scène au groupe californien qui interprète un de ses titres, "I Love You All The Time". En hommage aux morts des attentats du 13 novembre, U2 avait auparavant interprété "Ne me quitte pas" de Jacques Brel alors que le grand tableau lumineux affichait leurs noms.


title: Eagles of Death Metal

text: En décembre 2015, le groupe annonce la tournée "Nos Amis Tour". La tournée comprend un passage à l'Olympia à Paris, le 16 février. Les billets de leur concert en novembre au Bataclan sont distribués gratuitement.


title: Eagles of Death Metal

text: En février 2016, le groupe Eagles of Death Metal revient à Paris pour une série de concerts et invite pour celui du à l'Olympia les rescapés de l'attaque de Bataclan. Mais le groupe promet qu'il ne jouera pas "", la chanson pendant laquelle l'attentat s'est déroulé : , explique Josh Homme.


title: Eagles of Death Metal

text: En mars 2016, Jesse Hughes remet en cause la sécurité du Bataclan et assure même que celle-ci a aidé les terroristes. En mai 2016, dans "Taki's Magazine", un site libertarien américain, il déclare que des musulmans ont célébré les attaques terroristes en France. Hughes s'excusera de ses propos condamnés par les autorités françaises et le personnel du Bataclan. À la suite de ces déclarations, les festivals Rock en Seine et Le Cabaret Vert annulent de leur programmation estivale les concerts prévus du groupe. En 2017, soit deux ans après les évènements du Bataclan, Jesse Hughes et Dave Catching se sont rendus devant la mairie du de Paris en y distribuant des roses blanches aux proches des victimes. À l'Issue, un mini-concert est improvisé après le rassemblement organisé par l’association Life of Paris.


title: APF France handicap

text: APF France handicap, anciennement appelé Association des paralysés de France, est créée en 1933 par quatre jeunes atteints de poliomyélite : André Trannoy, Jacques Dubuisson, Jeanne Henry et Clothilde Lamborot. Cette association est un mouvement national de défense et de représentation des personnes en situation de handicap moteur avec ou sans troubles associés et de leur famille et est reconnue d'utilité publique. APF France handicap rassemble 93000 acteurs, soit 22 300 adhérents, 30 000 bénévoles et plus de 14 000 salariés.


title: APF France handicap

text: Pascale Ribes est présidente de l'association depuis le 12 décembre 2020.


title: APF France handicap

text: L'association milite au niveau national et dans tous les départements pour permettre aux personnes en situation de handicap d'accéder à une égalité de droits et à l'exercice de leur citoyenneté.


title: APF France handicap

text: APF France handicap gère des services et des établissements médico-sociaux ainsi que des entreprises adaptées. Trente mille personnes en situation de handicap et leurs familles bénéficient de ces services et de ces lieux d'accueil qui les accompagnent dans le choix de leur mode de vie : la scolarisation, la formation professionnelle et l'accès à l'emploi, le maintien de la vie à domicile ou l'accueil dans une structure de vie collective, le droit aux soins de santé, l'accès à la vie culturelle.


title: APF France handicap

text: L'association suit et évalue également les politiques engagées au niveau national en matière de handicap.


title: APF France handicap

text: Dans l'entre-deux-tours de l'élection présidentielle de 2017 qui oppose Marine Le Pen et Emmanuel Macron, APF France handicap appelle implicitement dans une tribune avec soixante autres associations à faire barrage à la candidate FN.


title: APF France handicap

text: À fond la vie


title: Frédéric Ier de Bohême

text: Frédéric Premysl "(en tchèque Bedřich"), prince de Bohême de 1172 à 1173 et de 1178 à 1189.


title: Frédéric Ier de Bohême

text: Frédéric est le fils aîné du roi et de sa première épouse Gertrude de Babenberg. Son père abdique en sa faveur en 1172 mais, à la suite d'un conflit dynastique, il est déposé en septembre 1173. Il est ensuite prince suzerain de Bohême de 1178 à sa mort le .


title: Frédéric Ier de Bohême

text: Frédéric est imposé au trône de Bohême par son père, au nom du principe de la primogéniture, mais sans l'accord préalable de la diète, des nobles tchèques ni de l'aval de l'empereur. Frédéric entre en conflit avec les fils de son grand-oncle de Bohême, Ulrich d'Olomouc et , qui obtiennent le soutien de Frédéric Barberousse. Ce dernier dépose son homonyme de Bohême en 1173 et nomme duc Oldrich qui se retire immédiatement au profit de son frère aîné . Profitant d'un conflit entre et l'empereur, Frédéric s'assure du soutien de celui-ci, lève une armée et défait son cousin lors des batailles de Lodenice puis de Prague et récupère son trône en 1178.


title: Frédéric Ier de Bohême

text: Appliquant la devise « diviser pour mieux régner », l'empereur nomme l'évêque de Prague, Bretislav Jindřich, par ailleurs cousin de Frédéric, « prince du Saint-Empire », faisant de lui un vassal direct de l'empire au même titre que le prince de Bohême. Pour un temps, les terres de la couronne de Bohême restent divisées entre l'évêché de Prague, la Bohême et la Moravie, alors sous la domination du margrave , d'une branche cadette de la dynastie des Přemyslides et lui aussi prince du Saint-Empire depuis 1182. Frédéric meurt le et le margrave de Moravie lui succède sous le nom de .


title: Frédéric Ier de Bohême

text: De son mariage avec Élisabeth de Hongrie, fille du roi , sont nés :


title: Liste de sportifs des Pyrénées-Atlantiques

text: Voici une liste non exhaustive des sportifs des Pyrénées-Atlantiques. Freddy Hufnagel - Alain Larrouquis


text: Tony Estanguet - Patrice Estanguet


text: Gilbert Duclos-Lassalle


text: Édouard Cissé - Didier Deschamps - Julien Escudé - Bixente Lizarazu - Jean-François Larios - Jean-Michel Larqué


text: Arnaud Massy


text: Nelson Paillou - Alexandra Lacrabère


text: Pampi Laduche - Joseph Apesteguy


text: Philippe Bernat-Salles - Serge Betsen - Serge Blanco - Nicolas Brusque - Laurent Cabannes - Nano Capdouze - Jean-Michel Gonzales - Imanol Harinordoquy - Patrice Lagisquet -François Moncla - Pascal Ondarts - Robert Paparemborde - Jean Piqué - Damien Traille - Pierre Triep-Capdeville


text: Annie Famose


text: Jean Borotra - Nicolas Escudé - René Lacoste - Nathalie Tauziat


text: Walter Lapeyre


text: Titouan Lamazou


text: sportifs basques et sports en Pays basque


title: Be Here Now

text: Be Here Now est le troisième album studio du groupe de rock anglais Oasis. Sorti le chez Creation Records, cet album était très attendu, à la fois par les critiques et les fans, du fait du succès des deux premiers albums du groupe, "Definitely Maybe" (1994) et "(What's the Story) Morning Glory?" (1995). La sortie de l'album fut précédée d'une grande effervescence dans la presse musicale et grand public. L'entreprise chargée du management du groupe, Ignition, était consciente des dangers d'une surexposition et contrôla fortement l'accès des médias à l'album avant sa sortie. Les passages radio étant limités, les journalistes devaient observer le silence. Cette tactique eut pour résultat d'éloigner une partie des journalistes, mais aussi des personnes de l'industrie du disque liées au groupe. La restriction à l'accès à l'album avant sa sortie officielle alimenta de nombreuses spéculations autour de celui-ci au sein de la scène musicale britannique.


title: Be Here Now

text: "Be Here Now" est devenu l'album à s'être vendu le plus rapidement au Royaume-Uni à l'époque, avec vendus dès le jour de sa sortie, et plus d'un million en deux semaines. Malgré un accueil critique extrêmement positif à sa sortie, l'album est aujourd’hui considéré par la presse, le public et la plupart des membres d'Oasis comme trop complaisant. Le producteur Owen Morris a déclaré que les sessions d’enregistrements avaient été émaillées de conflits et entachées par la drogue, et que le groupe n’était là que pour l’argent. En 2008, l'album s'était vendu à huit millions d'exemplaires dans le monde.


title: Be Here Now

text: En 1996, après les cartons de leurs deux derniers opus "Definitely Maybe" et "(What's the Story) Morning Glory?", Oasis est selon le guitariste Noel Gallagher « le plus grand groupe de rock de la Terre […] plus populaire que Dieu, si j’ose dire ». Il en résulte une frénésie médiatique autour du groupe, dont les membres deviennent des habitués des grands médias britanniques, avec tous les risques que cela peut comporter.


title: Be Here Now

text: À cette époque, les membres du groupe séjournent en compagnie de Johnny Depp et Kate Moss dans la villa de Mick Jagger à Moustique. C’est au cours de leur dernier séjour sur l’île que Noel écrit la plupart des chansons présentes sur "Be Here Now". En panne d’inspiration, il n’avait écrit qu’un seul riff au cours des six mois suivant la sortie de "Morning Glory". Il finit par s’imposer une discipline et passe ses journées isolé dans une pièce pour composer, ne sortant que pour déjeuner et dîner. « La plupart des chansons ont été écrites avant le renouvellement de notre contrat avec notre label, se souvient Noel. J’ai écrit les paroles en deux semaines, pendant mes vacances. » Le producteur du groupe, Owen Morris, rejoindra ensuite Noel avec un 8-pistes Tascam pour enregistrer des démos accompagnées d'une boîte à rythmes et d'un clavier.


title: Be Here Now

text: En , Oasis joue deux concerts devant à Knebworth House, dans le Hertfordshire. Plus de avaient demandé des billets. Ces concerts marquent l’apogée d’Oasis, mais la presse musicale et le groupe savent qu’ils sont au sommet de leur gloire et qu’ils ne peuvent que redescendre. À cette époque, les relations au sein du groupe sont émaillées de conflits. Le , le chanteur Liam Gallagher refuse de chanter pour une représentation au Royal Festival Hall à Londres pour "MTV Unplugged", prétextant un mal de gorge. Il assiste cependant au concert, provoquant Noel depuis le balcon supérieur. Quatre jours plus tard, Liam refuse de partir avec le groupe pour une tournée américaine, se plaignant de devoir acheter une maison avec sa petite amie de l’époque, Patsy Kensit. Il rejoint le groupe quelques jours plus tard à New York pour un concert important aux MTV Video Music Awards, mais il fait exprès de chanter faux en crachant de la bière et de la salive pendant la représentation.


title: Be Here Now

text: Malgré de nombreuses querelles internes, la tournée se poursuit jusqu’à Charlotte, en Caroline du Nord, où Noel finit par perdre patience avec Liam et annonce qu'il quitte le groupe. « À vrai dire, je n’avais plus envie de continuer, se remémore-t-il. Je n'étais pas prêt à faire partie d’un groupe où tout le monde se détestait. » Noel rejoindra Oasis quelques semaines plus tard, mais l’entourage du groupe commence à s’inquiéter. À cette époque, le groupe dispose d’assez de chansons enregistrées sous forme de démos pour constituer un album, et les frères Gallagher estiment qu'ils devraient partir en studio le plus rapidement possible. Dans une interview en 2007, le manager du groupe Marcus Russell déclare : « Avec le recul, nous n’aurions pas dû aller en studio si rapidement. Il aurait été plus judicieux d’attendre quelques mois, de faire une pause. Mais à l'époque, nous pensions que c’était la bonne chose à faire. Si tu es un groupe et que tu as une douzaine de chansons que tu trouves géniales, pourquoi ne pas les enregistrer ? » Dans une interview en 2006, Noel reconnaît que le groupe aurait dû se séparer pendant un an ou deux au lieu d'aller en studio. Cependant, Owen Morris écrira plus tard : « Nous avons tous fait l’erreur de ne pas enregistrer "Be Here Now" durant l'été 1996. L’enregistrement aurait été bien différent : heureux, probablement. » Il a décrit les démos de Moustique comme étant les derniers bons enregistrements qu’il a faits avec Noel et a déclaré que leurs relations s'étaient dégradées après le concert à Knebworth.


title: Be Here Now

text: L’enregistrement débute le aux studios Abbey Road, à Londres. Selon Morris, la première semaine est « absolument horrible », au point qu’il conseille à Noel d’abandonner l’enregistrement : « Il a haussé les épaules et m’a répondu que tout allait bien se passer. Alors on a continué. » À l'époque, Liam était sous le feu des tabloïds. Le , il est arrêté aux Q Awards pour possession de cocaïne. Le battage médiatique qui en résulte pousse le management du groupe à déménager l’enregistrement dans un studio moins facilement accessible aux paparazzis. « On avait pas mal de contacts qui suivaient Oasis », se souvient Dominic Mohan, rédacteur en chef du "Sun Showbiz". « Je ne sais pas s’ils dealaient de la drogue, mais certains d’entre eux étaient un peu louches. »


title: Be Here Now

text: La photographe officielle d'Oasis, Jill Furmanovsky, est elle aussi victime de l’emballement médiatique et devient la proie de journalistes de tabloïds vivant au-dessus de son appartement : « Ils croyaient que le groupe s’était planqué chez moi. » Dans une ambiance paranoïaque, les membres du groupe prennent leurs distances avec leur entourage le moins proche. Selon Johnny Hopkins, l’attaché de presse du label d’Oasis Creation Records, « certaines personnes étaient évincées de l’entourage d’Oasis, des gens qui les connaissaient avant qu’ils ne soient célèbres plutôt que parce qu’ils étaient célèbres ». Hopkins compare la situation à une cour médiévale, avec des rois, des courtisans et des bouffons. « Dans une telle situation, n'importe qui perdrait le sens des réalités », ajoute-t-il.


title: Be Here Now

text: Le , Oasis s’installe dans les studios Ridge Farm, dans la campagne du Surrey. Malgré un regain d’énergie initial, les premiers enregistrements sont entachés par la consommation généralisée de drogues. « La première semaine, quelqu’un a essayé de choper d’herbe mais il s’est retrouvé avec de cocaïne, se souvient Morris. Ça résume un peu tout. » Noel n’est même pas présent pendant l’enregistrement des voix de Liam. Morris trouvait les nouvelles compositions médiocres, mais quand il donnait son avis, Noel l’interrompait : « Alors je retournais me poudrer le nez. » Au départ, Morris souhaitait simplement réutiliser les pistes des démos puis "overdubber" la batterie, les voix et la guitare rythmique, mais le 8-pistes qu’il avait utilisé l’avait contraint à employer la . Il était donc impossible de transférer ces pistes sans la boîte à rythmes.


title: Be Here Now

text: Noel voulait que l’album ait un son aussi dense et « colossal » que possible : il n’était pas rare qu’il superpose de nombreuses pistes de guitare, parfois jusqu’à dix couches de guitares identiques, afin d’obtenir plus de volume sonore. Alan McGee, le patron du label Creation, se rendit au studio pendant la phase de mixage de l’album : « Je passais au studio, et il y avait tellement de cocaïne […] Owen était incontrôlable alors que c’était lui le responsable. La musique était assourdissante. » Ce à quoi Morris a répondu : « Alan McGee était le patron du label. Pourquoi n’a-t-il pas pris de mesures à l'encontre du producteur “incontrôlable” ? C’était clairement lui, le patron du label, qui était responsable. » Morris a aussi déclaré que lui-même et le groupe avaient dû faire face à des difficultés personnelles la veille de la visite de McGee.


title: Be Here Now

text: Comme sur les deux précédents albums du groupe, les chansons de "Be Here Now" prennent souvent des allures d’hymnes de stade. Les structures sont conventionnelles et respectent généralement le format couplet – refrain – couplet – refrain – pont – refrain caractéristique du genre. Dans une chronique pour "Nude as the News", Jonathan Cohen remarque que l’album est « quasiment interchangeable avec "Definitely Maybe" ou sa suite à succès, "(What’s the Story) Morning Glory?" ». Noel avait déclaré qu’il composerait trois albums dans ce style générique. Cependant, les chansons de "Be Here Now" se distinguent de par leur longueur : "D'You Know What I Mean?" s’étire sur presque huit minutes tandis qu’"All Around the World", avec ses trois changements de tonalité, dépasse les neuf minutes. Avec ses nombreux "overdubs" de guitare, la production est plus complexe et plus riche qu’auparavant. Alors que sur "Definitely Maybe", Morris avait préféré se débarrasser des "overdubs" superflus, celui-ci semble avoir « encouragé avec enthousiasme » leur utilisation excessive sur "Be Here Now". "My Big Mouth" contiendrait ainsi une trentaine de pistes de guitare. Les parties de guitare sont décrites comme « rudimentaires » par "Rolling Stone". Parmi les expérimentations faites en studio, on peut citer le sample ralenti issu de "Straight Outta Compton" de NWA présent dans "D’You Know What I Mean?", ainsi que la présence d'harmonies vocales psychédéliques et d'un mellotron sur "Magic Pie". Noel a « fait glisser [s]es coudes sur le clavier, et ça a fait ce son de dingue qui a fait rigoler tout le monde ». Avec sa production très riche en fréquences aiguës, l’album évoque aussi bien les groupes signés chez Creation vers la fin des années 1980 (comme My Bloody Valentine) que l’album "Raw Power" des Stooges, connu pour sa production brute.


title: Be Here Now

text: En ce qui concerne les mélodies vocales, Noel confirme son attrait pour les « refrains chantés à tue-tête », mais le journaliste Paul Du Noyer estime que « contrairement aux disques précédents, certaines chansons arrivent à dépasser leur statut d’hymne pour piliers de bar ». Phil Sutcliffe écrit dans "Q" que les paroles de Noel sur "Be Here Now" se caractérisent par leur « optimisme béat, entrecoupé d’une flopée de références aux Beatles et aux années 1960, d’une chanson d’amour mal dégrossie pour Meg, et d’autres témoignages de son incapacité à exprimer ses émotions avec la moindre profondeur ».


title: Be Here Now

text: Les paroles sont par ailleurs qualifiées d’inégales, « insipides » ou « avisées » selon les morceaux, mais Du Noyer remarque que Noel se décrit lui-même dans ses paroles comme un « philosophe amateur […], souvent romantique au point d’en être mièvre ». Du Noyer reconnaît aussi que malgré leur romantisme exacerbé, les morceaux "Don’t Go Away" et "The Girl in the Dirty Shirt" « témoignent d’une compassion et d’une sensibilité dont ne saurait faire preuve le premier nigaud venu ». Il ajoute que « malgré une tendance à se perdre dans des considérations métaphysiques, Noel écrit des paroles simples et efficaces de par leur sincérité, poétiques sans en faire trop ». Pour le journaliste Paul Lester, des titres de chansons comme "Stand by Me" ou "Don’t Go Away" peuvent être interprétés comme une série de suppliques de la part de Noel, adressées aussi bien à ses proches qu’à son public.


title: Be Here Now

text: Les parties vocales de Liam sont très appréciées par Du Noyer, pour qui son chant « punk et geignard est immédiatement reconnaissable ». Selon Lester, malgré son statut de « porte-parole » de Noel, Liam est « la voix de tous les jeunes hommes issus de la classe ouvrière, aspirant au succès et à une vie meilleure ».


title: Be Here Now

text: La photo qui illustre l’album a été prise en à Stocks House dans le Hertfordshire, à l’ancienne résidence de Victor Lownes, le responsable des Playboy Clubs au Royaume-Uni jusqu'en 1981. Dans celle-ci, les membres du groupe posent devant l’hôtel, entourés de divers accessoires. Au centre de la photo, une Rolls-Royce flotte dans la piscine. Le photographe Michael Spencer Johns a déclaré qu’il était initialement question de photographier chaque membre du groupe dans différents endroits à travers le monde mais que face aux coûts prohibitifs, la séance photo a dû être transférée à Stocks House. Spencer se souvient que le shooting a « sombré dans le chaos ». Il ajoute : « À vingt heures, tout le monde était au bar, le plateau avait été envahi par des écoliers, et l’équipe technique n’arrivait pas à faire marcher le générateur. On aurait dit un mélange entre "Alice au pays des merveilles" et "Apocalypse Now". » En réponse aux suppositions des critiques quant à la signification des objets présents sur la pochette, Johns a répondu que Gallagher avait simplement choisi ce qui lui plaisait dans la boutique d'accessoires de la BBC. Parmi ces objets, on peut citer le globe gonflable faisant référence à la pochette de "Definitely Maybe", ainsi que la Rolls-Royce, une idée d’Arthurs. La date sur le calendrier indiquait la date de sortie de l’album et variait selon les pays. Selon le journaliste John Harris, cela avait pour but d’encourager les fans à acheter l’album le jour de la sortie en leur donnant l’impression de participer à un événement historique.


title: Be Here Now

text: Après leur première écoute de "Be Here Now" chez Noel Gallagher, Alan McGee, l’attaché de presse de Creation Johnny Hopkins et la responsable marketing Emma Greengrass avaient tous des doutes quant à la valeur artistique de l’album, mais ils décidèrent de les garder pour eux. Un employé de Creation se souvient de « beaucoup de hochements de tête et de tapes dans le dos ». McGee a depuis reconnu qu’il avait initialement beaucoup de réserves par rapport à l’album : « Je l’ai écouté en studio et je me souviens avoir dit : « On ne va en vendre que sept millions d’exemplaires. » […] Je trouvais que l’album sonnait trop agressif. » Il déclara pourtant quelques jours plus tard dans la presse que l’album se vendrait à vingt millions d’exemplaires. Inquiétés par les déclarations grandiloquentes de McGee, Oasis et leur agence de management Ignition décidèrent conjointement de l’empêcher de prendre part à la campagne de promotion de l’album. Afin d’éviter les fuites et la surmédiatisation, Ignition décida de ne pas diffuser de musique ou d’informations au-delà du cercle restreint des personnes impliquées dans la sortie de l’album, l’objectif étant de présenter le disque comme un « recueil ordinaire de chansons ». À cet égard, le modeste budget marketing consacré à l’album fut mis au service d’une campagne de promotion discrète : les affiches dans la rue et les encarts dans la presse furent préférés aux panneaux d’affichage et aux publicités télévisées. « On voulait que la sortie de l’album reste discrète. On ne voulait surtout pas perdre le contrôle de la bête », observa Greengrass.


title: Be Here Now

text: Cependant, la mainmise d’Ignition se retourna contre eux : en plus de générer une "hype" inattendue, cette tentative de contrôler l’accès à l’album fut mal perçue et éloigna les membres de la presse et des médias, ainsi que la plupart de l’équipe de Creation. Quand "D’You Know What I Mean?" fut choisi comme premier "single", Ignition décida de retarder le plus possible les diffusions radio afin d’éviter une médiatisation trop précoce. Néanmoins, trois stations de radio brisèrent l’embargo, ce qui fit paniquer Ignition. « Cela faisait six mois qu’on avait ces foutues réunions secrètes, et ils ont fait foirer tout notre plan. Putain, quel cauchemar ! » se souvient Greengrass. Dix jours avant la sortie de l’album, BBC Radio 1 reçut un CD contenant trois chansons à diffuser sous condition que l’animateur Steve Lamacq parle par dessus les morceaux, afin d’empêcher les auditeurs de les copier illégalement. Le lendemain de la diffusion, Lamacq reçut un coup de téléphone de la part d’Ignition l’informant qu’il n’aurait pas le droit de diffuser d’autres chansons parce qu’il n’avait pas assez parlé par dessus les morceaux : « La nuit suivante, j’ai dû déclarer à l’antenne que nous n’aurions pas le droit de passer d’autres morceaux. C’était complètement absurde. » Selon John Andrews, le directeur marketing de Creation, tout le monde dans le label détestait Oasis à cause de cette campagne de promotion : « Leur équipe nous disait : « Désolé, vous n’avez pas le droit de venir au bureau entre telle heure et telle heure. Vous n’avez pas le droit de mentionner le mot Oasis. » On se croyait dans une dictature. » Un employé se souvient d’un incident où « quelqu’un est venu vérifier nos téléphones parce qu’ils pensaient que "The Sun" nous avait mis sur écoute. »


title: Be Here Now

text: Peu de temps avant la sortie, Hopkins commença à distribuer des cassettes de l’album à la presse musicale. selon le journaliste de "Select" Mark Perry, Hopkins demanda à chaque journaliste de signer un contrat contenant une clause stipulant que le ou la destinataire de la cassette ne devait parler de l’album à personne, même pas à sa compagne ou son compagnon. « En gros, on n’avait pas le droit de parler du disque avec notre copine au lit. » Selon un article dans le "Mail on Sunday", le manager du groupe Marcus Russell avait « l’esprit vif comme l’éclair et un sens de l’organisation digne de Winston Churchill. » Dans une interview en 1999, Greengrass reconnaît : « Avec le recul, je me rends compte qu’on a fait beaucoup de choses ridicules. Maintenant, quand on a des réunions [pour Oasis], on se dit : « C’est sur Internet, ça se vend à la sauvette au Camden Market… Peu importe. » Je pense qu’on a appris la leçon. » Mark Perry ajoute : « Il me semble assez clair, surtout après avoir écouté l’album, qu’ils avaient tous été pris d’une folie des grandeurs cocaïnée qui confinait à l’absurde. Je me souviens de moi en train de rire à l’écoute d’"All Around the World" tellement c’était ridicule… et pas déplaisant, d’ailleurs. Je me disais clairement qu’ils s’étaient fait des montagnes de coke pendant l’enregistrement. »


title: Be Here Now

text: "Be Here Now" sort le jeudi au Royaume-Uni. La date de sortie avait été avancée de peur que des exemplaires importés de l’album, destinés au marché américain, ne soient disponibles en Grande-Bretagne avant la date de sortie officielle. Afin de ne pas attirer les caméras avec une ouverture exceptionnelle des magasins à minuit, Ignition avait fait signer des contrats aux détaillants stipulant qu’ils ne devaient pas vendre le disque avant huit heures. Malgré tout, les caméras étaient là à l’heure prévue, arrivées juste à temps pour filmer les premières ventes initialement timides. Ce n'est qu'à la mi-journée que les ventes décollent : plus de de "Be Here Now" sont ainsi écoulés le jour de sa sortie. En fin de journée le samedi suivant, les ventes s’élèvent à , ce qui en fait à l’époque le meilleur démarrage de l'histoire du Royaume-Uni pour un album musical. Aux États-Unis, "Be Here Now" débute en deuxième place des "charts", n’arrivant pas à détrôner l’album "No Way Out" de Puff Daddy. Les de la première semaine, loin des prévues, sont toutefois considérées comme décevantes.


title: Be Here Now

text: À sa sortie, les critiques de "Be Here Now" sont unanimement positives. Selon Harris, il faut remonter à "Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band" pour retrouver un tel enthousiasme de la part de la presse. "Q" décrit l'album comme étant « l’incarnation musicale de la cocaïne », et la plupart des premières chroniques saluent l’album pour sa longueur, son ampleur et son ambition. Les critiques de l’album précédent d’Oasis, "(What’s the Story) Morning Glory?", avaient été plutôt négatives à sa sortie, et la presse musicale britannique fut prise de court par le succès de l’album, « un disque énorme qui a défini toute une époque », selon les mots du journaliste de "Select" Alexis Petridis. Ce dernier pense que les premières critiques élogieuses de "Be Here Now" étaient une concession faite à l'opinion publique, comme un aveu d’échec de la part de la presse.


title: Be Here Now

text: À la fin de l’année 1997, "Be Here Now" s’était vendu à huit millions d’exemplaires à travers le monde, la plupart des ventes ayant eu lieu au cours des deux premières semaines de sortie du disque. Une fois l’album diffusé sur les stations de radio britanniques, les ventes commencèrent à diminuer. Pour les fans, le disque n’était pas à la hauteur de "Morning Glory" : en 1999, selon un article de "Melody Maker", "Be Here Now" était l’album le plus revendu dans les boutiques d’occasion. Dans le documentaire de John Dower "Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop" sorti en 2003, le journaliste Jon Savage estime que "Be Here Now" marque la fin du mouvement britpop. Selon lui, bien que l’album ne soit pas « aussi désastreux que tout le monde le dit », ce disque était supposé être « le chef-d’œuvre du genre ». Dans un article publié dans "Q", Keith Cameron abonde dans le même sens : « Parce qu’il n’était absolument pas à la hauteur des attentes, "Be Here Now" a tué la britpop et laissé la place à de nouvelles tendances, une ère où la musique était plus ambitieuse et moins ampoulée. » Le journaliste du "Irish Times" Brian Boyd écrit : « Aussi démesuré et cramé que le groupe l’était à l’époque, l’album fait preuve de cette arrogance insupportable si caractéristique des cocaïnomanes. » Le journaliste Garry Mulholland conclut que même si l’album n’aurait jamais pu combler les attentes fébriles qui le précédaient, cela n’enlève rien au fait que « ce troisième opus d’Oasis n’est rien d’autre qu’un gros bruit dénué de sens ».


title: Be Here Now

text: Les frères Gallagher ont des opinions divergentes sur l’album. En , Noel estime que la production est « fade » et que certains morceaux sont « de la grosse merde ». Il déclarera plus tard : « Ce n’est pas parce que vous vendez beaucoup de disques que vous êtes forcément bon. Regardez Phil Collins. » Dans "Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop", il renie l’album et attribue ses défauts à la consommation de drogues et à l’indifférence du groupe pendant l’enregistrement. Dans le même documentaire, Liam défend le disque : « À l’époque on le trouvait génial, et je le trouve toujours aussi génial aujourd’hui. Ce n’était pas "Morning Glory", c’est tout. » Dans une interview en 2006, il ajoute : « S’il [Noel] ne l’aime pas vraiment, il n’aurait pas dû sortir ce putain d’album en premier lieu […] Je ne sais pas ce qui lui prend. C’est un super album, mec, et moi j’en suis fier. Il est juste un peu long. » Noel a constaté que de nombreux fans d'Oasis, ainsi que des musiciens renommés comme Marilyn Manson, tiennent toujours cet album en haute estime.


title: Be Here Now

text: Dans le cadre d'une campagne promotionnelle intitulée Chasing the Sun, l'album est réédité le . La version "deluxe" inclut une version "remasterisée" de l'album, les sept faces B issues des trois "singles" britanniques, des démos , des enregistrements live et une version "remixée" de "D'You Know What I Mean?"


title: Be Here Now

text: Oasis


title: Be Here Now

text: Musiciens additionnels et production


title: Alkyle

text: Les alkyles dérivent des alcanes par la perte d'un atome d'hydrogène. Ils peuvent désigner des radicaux ou des substituants sur des molécules organiques complexes. Les alkyles ne sont pas considérés comme des groupes fonctionnels.


title: Alkyle

text: Les alkyles sont des radicaux hautement instables qui ne sont pas isolables à température ambiante.


title: Alkyle

text: Les chaînes hydrocarbonées sont le squelette de base en chimie organique. Dans de nombreux cas, selon les règles de nomenclature de l'IUPAC, un composé organique peut être considéré comme une chaîne ou un cycle prioritaire dans lequel certains des atomes d'hydrogène sont substitués par des groupes d'atomes. Les groupements alkyles peuvent jouer le rôle de substituant. Au sein d'une molécule organique, ces groupements sont peu réactifs (absence de groupes fonctionnels) et sont souvent associés au symbole « R » dans les représentations simplifiées.


title: Alkyle

text: Les alkyles sont nommés à partir de l'alcane correspondant, le suffixe -ane étant remplacé par le suffixe -yle (ou -yl si l'alkyle n'est pas en dernière position dans le nom du composé, comme dans « méthylbenzène »). Les premiers alkyles linéaires sont donc :Exemples : éthylbenzène, N,N-diméthylformamide, acétate de propyle.