title: Atout Cœur (jeu télévisé)

text: Atout Cœur est un jeu de la télévision française sur le couple présenté chaque midi sur TF1 par Patrick Sabatier du au .


title: Atout Cœur (jeu télévisé)

text: Chaque jour du lundi au jeudi, un couple racontait de quelle façon ils s'étaient rencontrés. Le vendredi, les téléspectateurs votaient pour élire lequel des quatre couples de la semaine avait eu la rencontre la plus amusante.


title: Espace vectoriel euclidien

text: Un espace vectoriel euclidien est un espace vectoriel de dimension finie sur le corps des réels, muni d'un produit scalaire.


title: Feinte brisée

text: Une feinte brisée est un type de touche que l'on trouve sur certains instruments de musique à clavier comme ceux de la famille du clavecin (épinette, virginal, muselaar).


title: Feinte brisée

text: La touche chromatique (la "feinte") est divisée longitudinalement en deux parties pouvant être enfoncées séparément et représentant des notes différentes. La partie postérieure est généralement placée en hauteur par rapport à la partie antérieure afin de faciliter l'accès à la touche postérieure.


title: Feinte brisée

text: Les feintes brisées, en complément de l'octave courte, permettent de disposer de notes graves tout en diminuant la largeur totale du clavier.


title: Feinte brisée

text: Les touches antérieures sont plus petites car ces notes sont généralement moins utilisées dans la partie basse des compositions.


title: Feinte brisée

text: La touche antérieure est attribuée à une note diatonique plus grave, la partie postérieure permet de jouer la note chromatique correspondant normalement à la position de la touche. D'autres variantes sont possibles : sur certains instruments italiens, on retrouve les combinaisons suivantes pour les parties postérieures et antérieures : Mi♭/ Ré♯ et Sol♯ / La♭. Ces notes sont équivalentes sur des claviers tempérés, mais peuvent être à des hauteurs différentes sur des claviers enharmoniques (voir Tempérament mésotonique). Cela permet à certains intervalles, comme par exemple les tierces majeures, d'être plus proches de la hauteur idéale et de sonner plus juste.


title: Feinte brisée

text: La présence des feintes brisées nécessite une certaine habitude de la part du claveciniste ou de l'organiste.


title: Feinte brisée

text: L'absence de feintes brisées empêche certaines œuvres anciennes de pouvoir être jouées fidèlement, car certains intervalles excèdent l'écartement maximum des doigts de l'interprète. C'est pourquoi l'interprétation de ces œuvres se fait préférentiellement sur les instruments anciens ou « à l'ancienne » possédant les dispositifs adéquats.


title: Vrille (aviation)

text: La vrille est la trajectoire complexe d'un avion qui descend en tournant sur lui-même. Quand cette trajectoire est voulue, elle est une figure de voltige aérienne. En langage populaire, l'avion descend « en feuille morte ».


title: Vrille (aviation)

text: Techniquement, la vrille est un décrochage dissymétrique entretenu :


title: Vrille (aviation)

text: La vrille fait subir au pilote des rotations importantes (désorientation, fatigue). De plus les vrilles dégénèrent en général en « "" » (virages engagés), qui sont l'objet d'accélérations importantes. Celles-ci peuvent être fatales à l'aéronef (d'où le nom anglo-saxon de « spirales du cimetière »).


title: Vrille (aviation)

text: Lorsque l'avion descend sous la vitesse qui lui apporte une sustentation minimale, il « décroche » : il pique (rotation en tangage) et s'enfonce (translation verticale) de manière plus ou moins contrôlable.


title: Vrille (aviation)

text: Si à ce moment-là il y a dissymétrie (attaque oblique), obtenue par braquage de la commande de direction ou involontairement, l'avion peut partir en vrille : il tourne de manière plus ou moins ordonnée autour de son axe de lacet (l'axe vertical qui passe par le centre de gravité de l'avion).


title: Vrille (aviation)

text: Les caractéristiques favorisant le déclenchement de la vrille sont nombreuses :


title: Vrille (aviation)

text: La sortie d'une vrille est généralement provoquée par le braquage de la gouverne de direction dans le sens opposé à la rotation. Elle peut être agrémentée selon les avions d'une action à piquer et d'une action sur la commande des gaz. Chaque vrille sur un même avion est différente et chaque avion a ses caractéristiques propres, il est donc difficile de généraliser. .


title: Vrille (aviation)

text: En voltige aérienne, les vrilles sont des figures classiques. Elles peuvent être au départ en vol ventre ou vol dos. Une vrille voltige comporte un nombre de tours qui est un multiple de (exemple : « 1 tour 1/4 »). Le départ de la vrille doit être un décrochage franc, suivi d'une mise en vrille par braquage de la gouverne de direction. La sortie de vrille doit être en trajectoire verticale (ce qui n'est pas naturel selon les rotations). La vrille dos ne fait partie du catalogue de voltige du débutant qu'à but éducatif. Mais elle fait partie du catalogue obligatoire pour le niveau avancé. En voltige de compétition, le nombre de tours et de quarts de tours de vrille sont exigibles en fonction de la catégorie de compétiteur.


title: Pierre Le Nicolais

text: Pierre Le Nicolais, marchand, négociant en toiles, originaire de Laval


title: Pierre Le Nicolais

text: Les différents membres de sa famille sont impliqués dans le commerce et la fabrication des toiles à Mayenne.


title: Pierre Le Nicolais

text: Destiné à la cléricature, il préfère se marier, et s'installe à Laval, en partie grâce à la dot de sa femme. C'est un marchand de toiles, blanchisseur et lavandier de Laval et de Mayenne. Il accède rapidement à une place de premier rang et fait fructifier son capital.


title: Pierre Le Nicolais

text: Les héritiers de Pouyvet de la Blinière vendent par contrats en 1768 devant Bronod et Maigret, à Pierre Le Nicolais: 1. La terre de Neuvillette, en Jublains, 2. La terre d'Hermet, en Mézangers, et de Bourgnouvel, 3. La terre de Bourgon, en Loiron, 4. La terre de Bourgon, en Montourtier. Les biens comprenaient entre autres les grosses forges, fourneaux et fenderie d’Aron, la maison d’habitation du maître de forge, les cours et jardins, les bâtiments servant aux ouvriers …, et les étangs.


title: Pierre Le Nicolais

text: Il obtient une charge de secrétaire du Roi près de la Chambre des Comtes, Aides et Finances d'Aix-en-Provence pour une somme de 28 000 livres. Son entreprise existe de 1755 à 1771. Il exporte la toile "à chemises ou à voiles" en Espagne et aux Amériques via le port de Nantes ; Le Nicolais est actionnaire de compagnies d’armement maritime pendant le commerce triangulaire.


title: Pierre Le Nicolais

text: Il fait la fortune de la famille, mais mène grand train de vie et essuie à la suite de la crise économique de 1768, une faillite en 1771 dont il parvint à se relever, et meurt en 1780.


title: Pierre Le Nicolais

text: Il est l'auteur d'une correspondance, mine d’informations pour les historiens sur le commerce de la toile pendant l’Ancien Régime. On y trouve figurent moult détails sur les échanges avec des fabricants d’étiquettes, les discussions sur le commerce du lin et du chanvre, ainsi que le récit des astuces pour éviter que les corsaires ne mettent la main sur les barils d’azur (colorant)...


title: Pierre Le Nicolais

text: Une partie des lettres abordent la question du commerce des esclaves, et seront l'objet d'une polémique lors de leur vente en janvier 2005.


title: Pierre Le Nicolais

text: Les archives de la Mayenne ont pu acheter, en novembre 2004, lors d'une vente, des lettres adressées à ce marchand de toiles. L’essentiel de la correspondance - environ 4 500 documents - est vendu aux enchères à Lyon en janvier 2005. Il s'agit de 4 500 lettres adressées entre 1753 et 1771. La plupart des courriers émanent de négociants, manufacturiers et banquiers de Nantes, Bordeaux, Le Mans, Alençon ou Bayonne, mais aussi Valladolid, Bilbao, Madrid, l’Espagne étant alors le marché le plus important pour les toiles lavalloises. D’autres encore viennent du Portugal et des colonies.


title: Pierre Le Nicolais

text: Des correspondances de Le Nicolas font ressortir l'inquiétude des marchands de toiles à la fin du . Le Nicolais indique en 1766 : "La consommation de nos toiles n'a pas diminué en France ; mais il s'y consommerait une bien plus grande quantité si l'introduction des toiles de Suisse...n'y était pas si considérable... En 1765 et 1766, la récolte a été très médiocre en Espagne et au Portugal, ce qui a occasionné une diminution sensible sur la consommation de nos toiles dans ces deux royaumes... Nos colonies en Amérique sont un débouché très considérable pour cette manufacture ; mais depuis deux ans ce débouché est presque nul pour nous. À la fin de la dernière guerre, on croyait ces pays dépourvus de tout, mais ils ne manquaient de rien, parce qu'ils avaient été pendant la guerre approvisionnés de toutes espèces de marchandises sèches par les Hollandais et par les Anglais même. On y porta en 1763 et 1764 beaucoup plus de toiles qu'il n'en fallait pour le besoin de nos colonies, lesquelles ne sont pas encore consommées, quoique depuis deux ans on n'y ait presque fait aucun envoi de nos toiles".


title: Arnold Dolmetsch

text: Eugène Arnold Dolmetsch, né le au Mans, mort le à Haslemere (Angleterre), franco-suisse naturalisé britannique, est un violoniste, facteur d’instruments, et concertiste pratiquant la musique d'avant le . Sa vie durant, il œuvre pour la réhabilitation de la musique pré-classique avec des instruments et pratiques appropriés à l'époque de sa composition.


title: Arnold Dolmetsch

text: Arnold Dolmetsch est né dans une famille de musiciens. Son grand-père, Friedrich Rudolf Dolmetsch, élevé par le compositeur zurichois Johann Heinrich Egli (1742-1810), apprit à ses propres enfants à jouer Bach au clavicorde. Son père, Rudolf Arnold (1827-1874), quitta la Suisse pour Le Mans (Sarthe) où il entra dans l'entreprise Armand Guillouard, facteur d'orgues et de pianos. Rudolph épousa la fille d'Armand, et Eugène Arnold Dolmetsch naquit le .


title: Arnold Dolmetsch

text: Enfant, il étudie le violon et accompagne son grand-père dans ses tournées d'entretien des orgues de la région. À , il quitte le lycée du Mans avec d’excellentes notes et entre officiellement dans l'entreprise comme apprenti. Il joue dans les ensembles familiaux et dans l'orchestre local.


title: Arnold Dolmetsch

text: À , il tombe amoureux de Marie Morel, pianiste. La famille Dolmetsch s'opposant à cette union, le couple se marie à Londres et passe quelques mois aux États-Unis avant de regagner l'Europe. Pour parfaire ses études musicales, Arnold entre au Conservatoire de Bruxelles. À cette époque, ses préférences musicales allaient vers Brahms et Berlioz.


title: Arnold Dolmetsch

text: Il étudie le violon avec Henri Vieuxtemps et, en 1881, entre au Conservatoire Royal où il obtient d'excellents résultats. Il y côtoie quelques rares musiciens intéressés par la musique pré-classique. Le directeur, François Gevaert, lui enseigne l'importance de l'ornementation et éveille en lui un intérêt pour les instruments anciens. Le Conservatoire organise un « concert historique » avec de la musique de Rameau, Haendel, Lully, Guédron, Bach, Couperin, Boccherini, Scarlatti, Van den Gheyn et L. Jouret (professeur), jouée sur clavecin, virginal, orgue positif, régale et violes de gambe. Bien qu'impressionné par la musique, il lui resta un sentiment que « quelque chose n’allait pas ». Il entre dans l’orchestre du conservatoire, et avec quelques amis, joue sur des instruments de la collection historique. Marqué par une présentation catastrophique des instruments « anciens », il est convaincu de la nécessité d'en apprendre le jeu avec la même exigence que pour les instruments « modernes ».


title: Arnold Dolmetsch

text: Ses études à Bruxelles terminées, il part à Londres pour entrer au nouveau « Royal College of Music » (RCM) (1883).


title: Arnold Dolmetsch

text: En 1885, il accepte un poste de professeur de violon au Dulwich College (au sud de Londres). Pour permettre aux élèves de jouer rapidement des airs simples, il pose des frettes amovibles sur les violons (méthode recommandée par John Playford (), suivant l'usage courant sur les violes). Lors du concert de fin d’année 1890, les enfants ont joué du Purcell, avec des partitions copiées sur des manuscrits de la bibliothèque du Royal College.


title: Arnold Dolmetsch

text: À partir de 1888 paraissent chez Novello ses propres éditions des sonates de Corelli et de Haendel.


title: Arnold Dolmetsch

text: En 1889, ayant déjà restauré une épinette et un clavecin, il achète et restaure une viole d'amour, vendue comme « alto ». Il cherche des partitions pour cet instrument dans les bibliothèques, sans succès ; mais il trouve quantité de partitions pour ensemble de violes de gambe. Rejetant l'idée de ressusciter ce répertoire avec des instruments modernes, il crée un ensemble de violes avec épinette, et forme Marie, sa fille Hélène et quelques élèves à leur jeu. L'étude de "The Division Viol" (1669) de Christopher Simpson lui permet de jouer correctement cet instrument.


title: Arnold Dolmetsch

text: Peu après, il achète un luth et apprend à en jouer à partir des « méthodes » anciennes. Il en construit une copie, terminée en 1893.


title: Arnold Dolmetsch

text: Il entame une série de concerts avec sa famille ; bientôt il obtient du succès dans certains milieux, notamment auprès des partisans de l'important mouvement Arts & Crafts de tendance artisanale et anti-industrielle. "The Times" soutient ses démarches, grâce à leur critique musical George Bernard Shaw, qui devient un ami personnel. Par contre, il est ignoré par l"'establishment" musical, à part quelques musicologues spécialisés qui font appel à lui pour illustrer leurs conférences.


title: Arnold Dolmetsch

text: Aux concerts de 1894, on pouvait entendre de la musique non seulement anglaise, mais aussi italienne (Frescobaldi, Cesti, Corelli, Vivaldi, Picchi, Caroso, Caccini et les Scarlatti) et française (Adrian Le Roy, Valet, de la Barre, Rameau, Rivière, du Fresnay, Couperin et Marin Marais — "un compositeur important... dont la découverte est entièrement due à M. Dolmetsch", selon "The Times").


title: Arnold Dolmetsch

text: Il fabrique son premier clavecin à l'instigation de William Morris pour l'importante exposition « Arts and Crafts » tenue en 1896. L'exposition s'ouvre avec un concert-démonstration donné par Arnold, Hélène et sa deuxième femme Élodie, avec une "musette" de Couperin pour clavecin et viole d’amour et un "Concert" de Rameau.


title: Arnold Dolmetsch

text: En 1903 et 1905, il entreprend des tournées de concerts aux États-Unis, qui remportent un grand succès. Il s'installe dans le pays et devient responsable du département « clavecins » du facteur de pianos à Boston (Massachusetts), dont le catalogue inclut « clavicorde, virginal, clavecin, ottavina (une petite épinette), épinette, théorbe, luth, harpe éolienne, psaltérion, luth et viole de gambe ». Chickering lui organise des concerts dans le "Chickering Hall" de Boston et lui laisse une grande liberté pour faire des tournées. Il fait appel aux musiciens du "Boston Symphony Orchestra" pour étoffer l'ensemble.


title: Arnold Dolmetsch

text: À la suite de la crise de 1910, Chickering est obligé de revoir la qualité de ses instruments à la baisse et d’abandonner la production des clavecins. Dolmetsch décide de rentrer en Europe. Avant de partir, il donne une série de douze conférences à l'université Harvard, "La musique ancienne et ses instruments" ; partant de la musique du temps de Henri VIII, il termine avec J.S. Bach et la transition vers la musique de Haydn.


title: Arnold Dolmetsch

text: Dolmetsch rentre en France en 1911, pour accepter un poste similaire chez Gaveau à Fontenay-sous-Bois. Il peut toujours s'absenter pour donner des concerts, à la salle Gaveau, aux soirées « Le Five o'clock du "Figaro" », et même des tournées en Angleterre. Pour ses instruments, au lieu d'une simple finition en laque, il adopte le style français du qu'il conservera après son retour en Angleterre . En même temps, il travaille sur son livre "The Interpretation of the Music of the XVIIth and XVIIIth Centuries", le premier texte moderne qui explique les usages de l'époque pré-classique. Au bout de son contrat de trois ans, Dolmetsch décide de rentrer en Angleterre.


title: Arnold Dolmetsch

text: Après quelques années à Hampstead, la famille s'installe à Haslemere (au sud-est de Londres), où Arnold établit un atelier. Il donne des cours de violon dans les écoles, les violons pour débutants étant toujours pourvus de frettes. En 1919, après un concert, il perd sur un quai de gare sa flûte à bec de Bressan (début ). Il se met alors à en construire une – qui est peut-être la première flûte à bec des temps modernes. Il n'y voit pas d'avenir commercial ; les doigtés étaient considérés comme « difficiles, nécessitant étude » et il n'existait pas de méthode moderne.


title: Arnold Dolmetsch

text: En 1925, il organise le premier « Haslemere Festival » : deux semaines de concerts commentés avec visites de son atelier. Le festival deviendra un événement annuel. Le programme inclut le "Concerto pour clavecin, deux flûtes à bec et cordes" (Brandebourgeois ) de J. S. Bach. Le facteur allemand achète un ensemble d’instruments, qu'il copie en « simplifiant » les doigtés (avec des effets néfastes pour la sonorité) ; c'est une réussite commerciale et musicale en Allemagne. Les ateliers Dolmetsch se rattrapent dans les années 1930, avec les doigtés justes, et Arnold devient président de la nouvelle « Society of Recorder Players ».


title: Arnold Dolmetsch

text: Un groupe d'amis, d'élèves et de musiciens avertis financent et créent en 1928 « La Fondation Dolmetsch » afin d’encourager, préserver et diffuser ses actions et recherches, et de faire face aux coûts de fonctionnement et d'agrandissement de l'atelier.


title: Arnold Dolmetsch

text: Le , Arnold Dolmetsch prend la nationalité britannique.


title: Arnold Dolmetsch

text: Dans les années 1930, il recrée les harpes celtiques (galloises, irlandaises et écossaises) et propose un déchiffrement de la tablature des bardes.


title: Arnold Dolmetsch

text: Sa famille participe à des enregistrements pour le "Columbia History of Music by Ear and Eye", sur disques . Plus tard, Arnold se lance dans un projet d'enregistrement des et fugues du "Clavier bien tempéré", mais son âge et son état de santé ne lui permettent pas de le terminer.


title: Arnold Dolmetsch

text: En 1937, le Royaume-Uni lui accorde une pension sur la bourse royale ; en 1938, la France le décore de la Légion d'Honneur ; en 1939, l'université de Durham lui attribue un Doctorat de Musique "honoris causa".


title: Arnold Dolmetsch

text: Arnold Dolmetsch s'éteint le .


title: Arnold Dolmetsch

text: Arnold se marie trois fois : Arnold était irascible et intolérant envers ceux qui n'épousaient pas sa vision. Avec ses élèves, il pouvait être charmant ou au contraire très dur. On pouvait rentrer en grâce en lui parlant en français.


title: Arnold Dolmetsch

text: Ses concerts souffraient quelquefois de manque de préparation et de répétition ; il était capable, sur scène, de s'arrêter et de reprendre la pièce au début.


title: Arnold Dolmetsch

text: Violoniste de formation, ses prestations aux claviers, au luth et à la flûte à bec pouvaient laisser à désirer, mais il savait en tirer une sonorité admirable.


title: Arnold Dolmetsch

text: William Boxall (dates incertaines) Violoniste d'orchestre. « Mauvais élève » à Dulwich College, s'est réveillé grâce à l'enseignement de Dolmetsch. Il joua du violon et de la viole dans l’ensemble Dolmetsch, ainsi que dans plusieurs orchestres dont le London Symphony Orchestra à partir de 1918.


title: Arnold Dolmetsch

text: George Bernard Shaw (1856-1950) Critique musical et dramaturge « progressiste ». Il possédait un clavicorde et une flûte à bec.


title: Arnold Dolmetsch

text: Ferruccio Busoni (1866-1924), compositeur, pianiste, et chef d'orchestre. Lors d’une tournée de concerts aux États-Unis (ca.1908), Chickering lui offrit un clavicorde et un clavecin. Il en étudia la technique avec Dolmetsch.


title: Arnold Dolmetsch

text: Dorothy Swainson (1882-1939), pianiste de concert expérimentée, elle rencontra Arnold à Paris en 1911 pour étudier des pièces de Rameau. Au premier rendez-vous, pour lui expliquer l'ornementation d'une simple gavotte, Arnold lui joua du clavicorde ; elle passa commande immédiatement et devint ensuite la première clavicordiste professionnelle. Elle resta liée d'amitié avec Arnold jusqu'à la fin de sa vie .


title: Arnold Dolmetsch

text: Pauline Aubert (1884-1979), claveciniste française. Élève de Jean Huré et d'Arnold Dolmetsch, elle a fait plusieurs enregistrements des compositeurs français.


title: Arnold Dolmetsch

text: Marco Pallis (1895-1989) mystique, alpiniste, gambiste, fondateur de l'« English Viol Consort ». Il étudia avec Dolmetsch au début des années 1920 et fut très impliqué dans la création de la Fondation Dolmetsch. Professeur à la Royal Academy of Music.


title: Arnold Dolmetsch

text: Günter Hellwig (1903-1985) facteur de violons et violes à Lübeck, Allemagne. À partir de 1928, il travailla durant quatre ans à Haslemere, avant de fonder son propre atelier.


title: Arnold Dolmetsch

text: Robert Goble (1903-1991) facteur de clavecins et de flûtes à bec à Oxford. Il travailla dans les ateliers Dolmetsch à la fin des années 1920 ; il y rencontra sa femme Elizabeth Brown qui y étudiait le clavecin et la viole, et qui prit part à plusieurs concerts à Haslemere.


title: Arnold Dolmetsch

text: Antoine Geoffroy-Dechaume (1905-2000), musicologue, claveciniste, organiste et compositeur français. Les Geoffroy-Dechaume étaient voisins des Dolmetsch à Fontenay-sous-Bois; musiciens, ils ont acheté une épinette Gaveau. Le jeune Antoine fut très influencé par l'interprétation d'Arnold du « Petit Livre d'Anna Magdalena Bach ».


title: Arnold Dolmetsch

text: John Challis (1907-1990), facteur américain, pianiste et organiste de formation. Il passa quatre ans dans les ateliers Dolmetsch. De retour aux E-U. en 1944 il créa sa propre entreprise à Ypsilanti, Michigan.


title: Arnold Dolmetsch

text: Robert Donington (1907-1990), musicologue, auteur de « The interpretation of early music » (Faber 1963, 1974, 1992) et de nombreuses autres publications. Professeur à l'University of Iowa, E.U.


title: Arnold Dolmetsch

text: Suzanne Bloch (1907-2002), luthiste suisse-américaine. Fille du compositeur Ernest Bloch, elle étudia le piano avec Nadia Boulanger. En 1934, souhaitant apprendre le luth, elle contacta Dolmetsch. L'année suivante, elle joua au festival de Haslemere avec Diana Poulton avant de retourner à New York pour commencer sa carrière de concertiste.


title: Arnold Dolmetsch

text: Ralph Kirkpatrick (1911-1984), claveciniste américain ; il fit des études en France avec Wanda Landowska, puis avec Dolmetsch en 1932. Il prit des leçons de clavicorde et commanda un instrument. En 1948, il acquit le clavecin Chickering ayant appartenu à Busoni, dont il dit « … les clavecins de Chickering étaient très remarquables pour leur époque, car [...] ils étaient les seuls instruments [comparables] aux clavecins du 18ème siècle ».


title: Arnold Dolmetsch

text: Les abréviations MC, MD et AD font référence aux livres de Margaret Campbell, Mabel Dolmetsch et Arnold Dolmetsch cités ci-dessous


title: Abbaye d'Echternach

text: L’ancienne abbaye d'Echternach, était un monastère de moines bénédictin sis au bord de la Sûre, à Echternach au Luxembourg. Cofondé au par saint Willibrord et sainte Irmina d'Œren, il fut supprimé lors de l’occupation française à la fin du .  Centre de pèlerinages au tombeau de Saint Willibrord (Procession dansante d'Echternach), l’ancienne église abbatiale est pillée par la soldatesque française en 1795. Reconstruite en 1868, elle est basilique mineure depuis 1939. Détruit en partie lors de la Bataille des Ardennes en , l'édifice actuel date de 1953.


title: Abbaye d'Echternach

text: Au , une communauté monastique s’installe au bord de la Sûre dans un domaine qui était une ancienne villa romaine. Les terres appartiennent au diocèse de Trèves qui donne la permission d’y construire un prieuré.


title: Abbaye d'Echternach

text: Dans le but d’évangéliser la région, autorise en 698 saint Willibrord, récemment consacré évêque d'Utrecht, à y construire un monastère plus grand. Il en est l’abbé jusqu'à sa mort, à Echternach même, en 739.


title: Abbaye d'Echternach

text: Willibrord édifie la première église abbatiale en 700 avec le soutien financier de Pépin de Herstal. En 714, Pépin le Bref, fils de Charles Martel, est baptisé à Echternach. Très en faveur auprès de la famille carolingienne et déjà connu comme l’"apôtre des Frisons", Willibrord obtient de plus l’aide de Wilfred, évêque d’York, qui lui envoie des moines irlandais de l’abbaye de Ripon pour évangéliser la région. Pour ce faire, il reçoit d'Angleterre, un ouvrage manuscrit particulier : les Évangiles d'Echternach. Ce dernier sera conservé par l'abbaye jusqu'en 1802, date à laquelle, le bibliophile lorrain Jean-Baptiste Maugérard est envoyé sur place et y saisit plusieurs manuscrits pour le compte de l'État français dont l'évangéliaire. Dès lors il sera conservé à la Bibliothèque Nationale.


title: Abbaye d'Echternach

text: Après sa mort en 739, Willibrord est enterré dans son abbatiale : sa sépulture attire bientôt les pèlerins, surtout après sa canonisation. En 751, Pépin élève le monastère au rang d'« abbaye royale » et lui donne son autonomie. Autour des murs de l’abbaye se développe un bourg qui deviendra une des villes les plus prospères du comté de Luxembourg. En 785, le troisième abbé d’Echternach, Bernard, est nommé archevêque de Sens. À sa mort en 797, Charlemagne prend le contrôle de l’abbaye.


title: Abbaye d'Echternach

text: L'abbaye devient un centre réputé de production de manuscrits enluminés du au . Le scriptorium est connu dans tout le royaume franc. D’importants manuscrits enluminés produits à Echternach nous sont parvenus. La réputation de l’abbaye est telle que Charlemagne y envoie son écolâtre Alcuin s’y former avant d’ouvrir l’école palatine d’Aix-la-Chapelle. La minuscule caroline doit beaucoup à Echternach.


title: Abbaye d'Echternach

text: Très liée à la royauté franque l’abbaye décline rapidement lorsqu’elle perd ce patronage. Une restauration a lieu vers 971 lorsque l’empereur Otton y envoie une quarantaine de moines bénédictins de Trèves. Le monastère est de nouveau réformé en 1028 par la nomination du nouvel abbé Humbert et se retrouve sous la protection directe des empereurs et notamment d'Henri III du Saint-Empire. C’est durant ce nouvel âge d’or que sont composés, dans son scriptorium, le 'Codex Aureus d'Echternach', un codex biblique entièrement écrit à l’encre d’or (), ainsi que le Codex Aureus de l'Escurial et les évangiles de Goslar. À une période légèrement postérieure est produite toujours sur place la Bible géante d’Echternach.


title: Abbaye d'Echternach

text: Les abbés d'Echternach sont princes du Saint-Empire et se succèdent jusqu’à la fin du . Le dernier d’entre eux meurt en 1793. Il n'a pas de successeur : aucune élection n’a lieu. Le , le général Colaud entre à la tête des troupes françaises dans la ville d’Echternach.


title: Abbaye d'Echternach

text: Les moines qui restent sont chassés de l’abbaye qui est pillée. Le tombeau de saint Willibrord est profané. Monastère et église sont vendus comme biens nationaux en 1797. Jean-Henri Dondelinger, qui remporte les enchères, aménage les bâtiments en usine de porcelaine.


title: Abbaye d'Echternach

text: Vers le milieu du , le chœur de l'église s'effondre partiellement et menace de s’écrouler complètement. Aussi, en 1862, une association pour la reconstruction de l'église ("Kirchbauverein") voit le jour à Echternach. Dès 1868, la reconstruction dans le style néo-roman est terminée. L’église est à nouveau consacrée.


title: Abbaye d'Echternach

text: Reconnaissant son importance comme centre national de pèlerinage à saint Willibrord, le pape Pie XII accorde en 1939 à l’église le statut de basilique mineure. Une procession dansante en l'honneur de saint Willibrord se déroule annuellement le mardi de Pentecôte.


title: Abbaye d'Echternach

text: Une partie de la basilique est détruite en 1944. Des tirs d'obus anéantissent les derniers murs. Elle est à nouveau reconstruite — sixième église en 14 siècles — en style roman comme à l'origine. La façade s'inspire de la basilique de Paray-le-Monial. L'édifice, reconstruit, est consacré en 1953. La crypte du a survécu aux vicissitudes des temps sans dommage majeur.


title: Abbaye d'Echternach

text: Le Lycée classique d'Echternach et son internat occupent désormais une grande partie des bâtiments monastiques. Chaque Pentecôte a lieu le Procession dansante d'Echternach.


title: Rythme (poésie)

text: Les origines romaine de la notion de rythme se confondent avec celles de la poésie : la métrique gréco-latine inclut en effet une théorie du rythme extrêmement élaborée. Toutes les métriques (quantitatives, syllabiques, accentuelles) sont susceptibles d'induire des rythmes. De manière générale, le rythme poétique (ou métrique) est associé au schéma métrique abstrait d'un vers (modèle) et non à l'énoncé linguistique qui le constitue. Il est donc, conceptuellement, distinct de ce qu'on pourrait appeler le rythme prosaïque de l'énoncé (ou rythme prosodique).


title: Rythme (poésie)

text: En métrique gréco-latine, tout vers se décompose en pieds élémentaires qui peuvent être considérées comme ses plus petites unités rythmiques. Par exemple, dans un vers dactylique, on peut se représenter chaque pied (– UU) comme un mouvement d'« abaissement », ou "thésis" suivi d'un mouvement d'« élévation », ou "arsis". Avec le "thésis", parfois dénommé demi-pied « fort » est associé l"'ictus", qui correspond au moment où le pied (ou la main) qui « bat » le vers frappe le sol (ou la table). C'est l'impression de mouvement qui naît de la récurrence des cycles "arsis"-"thésis" qu'on appelle rythme. Un hexamètre dactylique, par exemple, connaît six "ictus" sur ses six demi-pieds impairs. Le fait que le vers soit (mentalement ou physiquement) « battu » n'implique pas nécessairement que les "ictus" se traduisent par un renforcement dans la voix de celui qui dit ou chante le vers : il suffit que ceux-ci soient reconnus comme tels par l'auditeur pour que le rythme existe dans son esprit.


title: Rythme (poésie)

text: Le rythme poétique (ou métrique) est associé au schéma métrique du vers et n'est donc pas directement lié à l'énoncé linguistique qui constitue le vers. Par exemple, si l'on considérait le premier vers de l’"Énéide" comme un énoncé en prose, on pourrait marquer ses accents toniques de la manière suivante :


title: Rythme (poésie)

text: Il n'est pas interdit d'imaginer que la récurrence de l'accent induise un rythme qu'on pourrait qualifier de "prosodique". Si l'on se souvient maintenant qu'il s'agit d'un hexamètre dactylique, on marquera comme suit ses "ictus" métriques :


title: Rythme (poésie)

text: On voit bien que la coïncidence n'est que partielle, et que rien n'oblige formellement les "ictus" à coïncider avec les accents toniques. Il n'est pas interdit de penser que les subtiles tensions susceptibles de se manifester entre rythme métrique et rythme prosodique participent de l'esthétique de cette poésie.


title: Rythme (poésie)

text: En métrique syllabique, par exemple en français, les seuls lieux remarquables des schémas métriques, et par conséquent susceptibles de servir de base à un rythme métrique, sont la rime (dernière syllabe numéraire du vers) et, s'il y a lieu, la césure. Une des caractéristiques de la poésie classique est d'éviter au maximum les tensions rythmiques à la césure et à la rime, et donc de caler le rythme prosodique (lié aux accents toniques) sur le rythme métrique. Il n'en va pas de même au Moyen Âge et à la période romantique.


title: Rythme (poésie)

text: La césure «lyrique», largement pratiquée par les trouvères, se caractérise par une non-coïncidence entre rythme métrique et rythme prosodique. Dans le décasyllabe :


title: Rythme (poésie)

text: l"'ictus" métrique lié à la césure () correspond à une syllabe féminine qui est donc dépourvue d'accent tonique.


title: Rythme (poésie)

text: Les romantiques, et encore plus les post-romantiques, se jouent de la césure et y introduisent toutes sortes de tensions rythmiques. Dans :


title: Rythme (poésie)

text: le poète associe à la césure () la deuxième syllabe du mot "épouvantable", en elle-même fort peu susceptible de porter un accent tonique.


title: Rythme (poésie)

text: Dans ce type de métrique, les schémas comprennent des positions "fortes", qui sont destinées à recevoir des syllabes accentuées. Il existe donc, en principe un calage systématique du rythme prosodique sur le rythme métrique. Ce type de métrique est donc, en théorie, celui qui permet le moins de subtilités rythmiques.


title: Rythme (poésie)

text: Pierre Lusson, "Bibliographie du rythme", "Mezura" 45, Cahiers de poétique comparée Publications Langues'O, 2001.


title: Rythme (poésie)

text: Henri Meschonnic et Gérard Dessons, "Traité du rythme, des vers et des proses", Dunod, 1998.


title: Rythme (poésie)

text: Jacques Roubaud, "T.R.A.(M, m) (question d'une poétique formelle, I)" - théorie du rythme abstrait -, "Mezura" 24, Cahiers de poétique comparée Publications Langues'O, 1990.


title: Solution acide

text: Une solution acide, dans le cas des solutions aqueuses, est une solution dont la concentration en ion hydroxyde HO est inférieure à la concentration en ion hydronium .


title: Solution acide

text: L'eau subit une réaction d'autoprotolyse, qui est une réaction équilibrée, avec une constante d'équilibre, appelée produit ionique "K" :


title: Solution acide

text: Ainsi, la solution est acide si :


title: Solution acide

text: Le produit ionique "K", comme toutes les constantes d'équilibre, dépendant de la température, la limite pour avoir une solution basique dépend également de la température.


title: Solution acide

text: Exemples :


title: Solution basique

text: Une solution basique, dans le cas des solutions aqueuses, est une solution dont la concentration en ion hydroxyde HO est supérieure à la concentration en ion hydronium .


title: Solution basique


title: Solution basique

text: Ainsi, la solution est basique si :


title: Solution basique


title: Solution basique

text: Exemples :


title: Solution neutre

text: Une solution neutre, dans le cas des solutions aqueuses, est une solution dont la concentration en ion hydroxyde HO est égale à la concentration en ion hydronium .


title: Solution neutre


title: Solution neutre

text: Ainsi, la solution est neutre si :


title: Solution neutre


title: Solution neutre

text: Exemples :


title: Apoderus

text: Apoderus est un genre d'insectes coléoptères de la famille des Attelabidae.Selon :


title: Apoderus

text: Selon :


title: Jean Maurel (skipper)

text: Jean Maurel, né le à Nantes et mort le à Paris, est un skipper français.


title: Jean Maurel (skipper)

text: Jean Maurel est né le , à Nantes. Navigateur, il a participé à de nombreuses courses en multicoque dans les années 1980 et 1990. Sur "Elf Aquitaine", il a remporté la Transat AG2R, en 1989, avec Jean-Luc Nélias et la Twostar en 1990 avec Michel Desjoyeaux. En monocoque, il a terminé de la Transat Jacques-Vabre en 1995.


title: Jean Maurel (skipper)

text: Le , lors de la Transat Jacques-Vabre (Le Havre-Carthagène), le voilier de Paul Vatine et de Jean Maurel, "Groupe André", chavire au large des Açores. Arrivés les premiers sur les lieux, les navigateurs Marc Guillemot et Jean-Luc Nélias, à bord de leur trimaran "La Trinitaine", informent le PC Course de la Transat Jacques-Vabre que le trimaran "Groupe André" a chaviré et que le skipper du bateau, Paul Vatine, n'est plus à bord. Jean Maurel, son équipier, sera récupéré avec grandes difficultés par un cargo.


title: Jean Maurel (skipper)

text: Il fut chef de projet du groupe Bayer de 2001 à 2004. Il était notamment chargé du suivi de la construction d'un trimaran financé par ce groupe et de la préparation de son équipage.


title: Jean Maurel (skipper)

text: Il est directeur de course au sein de la société Pen Duick, à ce titre responsable de la Transat Jacques-Vabre depuis l'édition 2005 et de la Route du Rhum depuis l'édition 2006.


title: Jean Maurel (skipper)

text: Il meurt d'un cancer le .


title: Claude Vivier

text: Claude Vivier, né à Montréal le , mort à Paris le , est un compositeur québécois.


title: Claude Vivier

text: Il entreprend ses premières études de musique à , et entre par la suite au conservatoire de musique de Montréal. De 1967 à 1970, il étudie la composition avec Gilles Tremblay. Grâce à une bourse du Conseil des arts du Canada, il part étudier la composition électroacoustique aux Pays-Bas (Utrecht) et en Allemagne sous la tutelle de Stockhausen de 1970 à 1974. Il s’est par ailleurs initié à la musique des ensembles de gamelan au cours d’un séjour dans l’île de Bali en Indonésie.


title: Claude Vivier

text: Claude Vivier naît de parents inconnus ; il est placé dans un orphelinat où il reste jusqu’à Noël 1950. Il est adopté officiellement (en août 1951), à deux ans, par une famille modeste. À 8 ans, il est abusé sexuellement par un oncle ; envoyé dans un internat, il ne voit plus sa famille que pendant les vacances.


title: Claude Vivier

text: À 13 ans, il est dans un pensionnat dirigé par les Frères maristes, un séminaire voué à la formation de jeunes garçons à la prêtrise. Il y étudie la musique, joue de l'orgue et écrit ses premières mélodies. Son amour de la poésie et de la musique moderne éclipsent bientôt la vocation religieuse. Il a découvert son homosexualité et, surtout, sa nature de compositeur.


title: Claude Vivier

text: Lorsqu’on lui indique de quitter le noviciat à l’âge de dix-huit ans, pendant l’année scolaire 1966-1967, pour « manque de maturité », il s’inscrit au conservatoire de musique de Montréal en 1967, où il étudie la composition avec Gilles Tremblay , avec qui il obtient ses prix d’analyse et de composition, et le piano avec Irving Heller jusqu'en 1970.


title: Claude Vivier

text: En 1971, il entreprend des études en Europe, d’abord à l’Institut de sonologie d’Utrecht, puis, en 1972 à Cologne, avec Karlheinz Stockhausen. Il apprend beaucoup de ce dernier, bien que ses œuvres subséquentes n’en portent pas la marque, ainsi que le montre sa pièce pour chœur a cappella "Jesus erbarme dich" (« Jésus prends pitié »), composée en 1973.


title: Claude Vivier

text: Il revient à Montréal en 1974 où il commence à être reconnu. Des pièces comme "Lettura di Dante" sont créées avec un certain succès lors des concerts de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ). À l’automne de 1976, il entreprend un long voyage en Extrême-Orient, principalement au Japon et à Bali. Hommage à la musique balinaise, Vivier dit de "Pulau Dewata" ( en indonésien, 1977) :


title: Claude Vivier

text: Son opéra "Kopernikus" (1978-1979), sous-titré « Rituel de mort », inspiré des "Aventures d’Alice au pays des merveilles", et dont il est l’auteur du livret, est créé le 8 mai 1980 au Monument national de Montréal. À cette époque, son style change, avec son intérêt pour les échelles non tempérées et son sens inné des superpositions de timbres et d’harmonies, sous l’influence et dans la mouvance de la musique spectrale, née en France dans les années 1970, principalement développée par les compositeurs Gérard Grisey et Tristan Murail. Sa première pièce dans ce style musical, "Lonely Child", pour soprano et orchestre, écrite entre 1974 et 1980, est devenue l’une de ses plus connues. Celle-ci, de même que des pièces telles "Prologue pour un Marco Polo" et "Wo bist du Licht!", est conçue pour faire partie d’une œuvre, restée inachevée, un « opéra fleuve », intitulé "Rêves d’un Marco Polo".


title: Claude Vivier

text: Une de ses dernières œuvres, "Trois airs pour un opéra imaginaire" (1982),


title: Claude Vivier

text: En juin 1982, grâce à une bourse du Conseil des arts du Canada, Vivier rejoint Paris, où il entreprend l’écriture d’un opéra sur la mort de Tchaïkovski.


title: Claude Vivier

text: Le 7 mars 1983, à l'âge de 34 ans, un mois avant son , il est assassiné à son domicile parisien. Son corps n'est découvert que le 12 mars. Le compositeur était coutumier de s’enfermer durant des semaines pour faire avancer son travail. Mais, début mars, il n'était pas présent à la soirée que l’Ambassade du Canada lui a consacrée, de même qu'il était absent au rendez-vous prévu avec le musicologue Harry Halbreich pour écrire le livret de son opéra sur Tchaïkovsky.


title: Claude Vivier

text: C'est la sœur d'Halbreich qui, après s'être rendu chez lui, alerte la police qui découvre le cadavre sous un matelas, la bouche bourrée de papiers journaux. Il a reçu dix-sept coups de couteau. Sur sa table de travail, on retrouve le manuscrit inachevé de sa dernière œuvre chorale "Glaubst du an die Unsterblichkeit der Seele" (« Crois-tu en l'immortalité de l'âme? »). Il y décrit une rencontre dans le métro parisien avec un beau jeune homme. L'œuvre s'interrompt sur le texte : , sans doute en référence à l'agression similaire qu'il a subie quelques semaines auparavant, le 25 janvier.


title: Claude Vivier

text: Il est incinéré au Père Lachaise ; une seconde cérémonie a lieu à Montréal un mois plus tard.


title: Claude Vivier

text: L'assassin, Pascal Dolzan, un prostitué sans domicile fixe âgé de 21 ans, qu'il a rencontré dans un bar gay, est appréhendé huit mois plus tard, le 26 octobre, et inculpé pour plusieurs meurtres crapuleux d'homosexuels. Il est condamné, en novembre 1986, à la réclusion à perpétuité par la cour d'assises de Paris.


title: Claude Vivier

text: György Ligeti, quant à lui, considérait Vivier comme


title: Claude Vivier

text: Pour le musicologue Alain Poirier, parlant du projet mélodique de Vivier et de cette ,


title: Claude Vivier

text: Claude Vivier laisse une quarantaine d'œuvres, dont la plupart ont été enregistrées sur disque ou DVD.


title: La Caméra invisible

text: La Caméra invisible est une émission de télévision française créée par Jacques Rouland et Pierre Bellemare, réalisée par Igor Barrère et diffusée sur la deuxième chaîne de la RTF puis de l’ORTF à partir du .


title: La Caméra invisible

text: En 1963, sur l’antenne d’Europe 1, Jacques Rouland crée "Gardez le sourire" où un comédien, en la personne de Jacques Legras, malmène un commerçant. L’émission est un triomphe et Pierre Bellemare lance une déclinaison visuelle le intitulée "La Caméra invisible".


title: La Caméra invisible

text: Le principe, inspiré de l'émission américaine "Candid Camera" créée en 1948, est celui d'une caméra cachée, filmant à leur insu les gens de la rue devant une situation insolite afin de découvrir s’ils sont réellement observateurs.


title: La Caméra invisible

text: L'émission fut animée par Pierre Bellemare, Jacques Rouland, Jean Poiret, Pierre Tchernia et Jean-Paul Blondeau.


title: La Caméra invisible

text: Jacques Legras en était un des acteurs principaux. Chaque semaine, il réussissait à piéger des anonymes dans des canulars en sachant que malgré sa moustache identifiable personne ne le reconnaissait.


title: La Caméra invisible

text: En 1969, Claude Piéplu fait croire qu'il est le secrétaire d'État venant inaugurer le Salon du prêt-à-porter, il est accompagné de Michel Roux qui joue le rôle de son chef de cabinet. Ils étaient arrivés une demi-heure avant le vrai secrétaire d'État.


title: La Caméra invisible

text: Elle est remplacée au début des années 1970 par "La Caméra cachée".


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: La symphonie est une œuvre d'Henri Dutilleux, achevée en 1951, première des deux symphonies qu'il a écrites.


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: Il s'agit d'une composition de relative jeunesse, la première composition purement orchestrale de Dutilleux, dans une forme très classique malgré un discours musical particulièrement libre. L'orchestration requiert 85 instrumentistes dont des percussions étoffées : xylophone, vibraphone, glockenspiel, célesta et piano.


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: Sa création eut lieu au Théâtre des Champs-Élysées le par l'Orchestre national de France sous la direction de Roger Désormière.


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: Elle comporte quatre mouvements et son exécution demande environ une demi-heure.


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: Cette symphonie démontre l'attachement de Dutilleux aux variations qui se trouvent ici dans le premier et le dernier mouvement, d'autant que l'emploi d'une passacaille comme premier mouvement est extrêmement rare. Celui-ci comporte 35 répétitions des quatre mesures de basse, annoncées au tout début par les contrebasses. Dutilleux définit son deuxième mouvement, un "Scherzo" original et énergique, comme étant . Il développe dans le troisième mouvement "Intermezzo" un procédé qu'il réutilisera très souvent dans ses compositions futures : il ne présente pas le thème immédiatement au début, mais préfère le dévoiler au moyen d'une évolution lente et progressive. Le "Finale" débute par une utilisation majestueuse des percussions, avant de revenir dans une atmosphère plus calme et grave.


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: Dutilleux nous montre avec cette symphonie sa parfaite maîtrise de l'orchestration.


title: Symphonie no 1 de Dutilleux

text: Maurice Pialat utilise quelques mesures de l"'Intermezzo" dans son film "Sous le soleil de Satan".


title: Acérola

text: L’acérola (Malpighia emarginata, synonymes : "Malpighia berteroana", "Malpighia punicifolia") est un arbre dont le fruit est appelé cerise de la Barbade ou cerise des Antilles de par sa ressemblance à la cerise.


title: Acérola

text: L'espagnol "acerola" désigne cette plante en Amérique, mais également une autre en Espagne : l'azérole ("Crataegus azarolus"). Son nom a été donné à la plante par les colons espagnols. Il vient de l'arabe « "'az-zou`roûr" - الزعرور » (aubépine). L’acérola est une source naturelle de vitamine C.


title: Acérola

text: Arbuste (ou arbrisseau) à feuillage persistant de la famille des Malpighiaceae, l'acérola pousse spontanément dans les régions tropicales d'Amérique du Sud, notamment au Pérou et dans les forêts amazoniennes. Il est aussi présent aux Antilles où il est appelé cerisier-pays. Il vit dans les zones de rusticité USDA 10 à 12.


title: Acérola

text: Les feuilles sont opposées, ovales ou elliptiques et terminées par une pointe aiguë.


title: Acérola

text: Les fleurs, de couleur rouge vif, s'ouvrent trois fois par an. Elles sont groupées en inflorescences axillaires.


title: Acérola

text: Le fruit de l'acérola est comestible, de goût acidulé. Les fruits arrivent à maturité peu de temps après la floraison. Sensibles à la chaleur, leur conservation nécessite de grandes précautions.


title: Acérola

text: Le fruit de l'acérola est considéré de manière commerciale comme un superfruit, notamment aux États-Unis, car il contient 20 à 30 fois plus de vitamine C qu'une orange. Ceci en fait un des fruits les plus riches en vitamine C ( à /), après le fruit du "Terminalia ferdinandiana" (50x) et celui du Camu-Camu ("Myrciaria dubia") (30-40x) .


title: Acérola

text: Il contient de la vitamine B5, de la vitamine A ainsi qu'une grande quantité de manganèse.


title: Acérola

text: L'acérola contient également des vitamines du groupe B (thiamine, riboflavine, pyridoxine), ainsi que des antioxydants, notamment flavonoïdes et anthocyanines.


title: Acérola

text: Le Brésil est l'un des plus gros producteur d'acérola au monde. En 2017, l'Institut brésilien de géographie et de statistiques (IBGE) a estimé la production à près de dans le pays, principalement dans la région du Nord-Est du pays, Pernambuco étant le principal État producteur.


title: Acérola

text: On retrouve sa production également au Mexique, en Amérique centrale, dans les Caraïbes, en Amérique du Sud jusqu'au Pérou, ainsi que dans les régions les plus méridionales des États-Unis (sud de la Floride et basse vallée du Rio Grande au Texas).   Les fruits sont consommés, dans la plupart des cas, sous forme de jus. Le fruit de l'acérola est aussi utilisé sous forme de poudre.


title: Feliciano López

text: Feliciano López Díaz-Guerra, né le à Tolède, est un joueur espagnol de tennis professionnel.


title: Feliciano López

text: Passé professionnel en 1997, il a remporté sept titres en simple, dont trois tournois de catégorie "500 Series" à Vienne en 2007 et au Queen's en 2017 et en 2019. Il a aussi gagné six titres en double, dont Roland-Garros en 2016. Il a remporté la Coupe Davis à cinq reprises (2004, 2008, 2009, 2011 et 2019). Son meilleur classement en simple est la mondiale, obtenue le à l'âge de trente-trois ans.


title: Feliciano López

text: Contrairement à la majorité des joueurs espagnols, sa surface favorite n'est pas la terre battue mais le gazon. En effet, il a remporté quatre tournois sur cette surface en simple et seulement un sur terre. S'il a atteint les huitièmes de finale dans tous les tournois du Grand Chelem, il a disputé trois quarts de finale à Wimbledon, stade qu'il a également atteint à l'US Open en 2015.


title: Feliciano López

text: Il détient le record de participations consécutives en Grand Chelem depuis Wimbledon 2018, devant Roger Federer (65). La série est en cours depuis 2002 (79 à l'Open d'Australie 2022).


title: Feliciano López

text: Feliciano López est né à Tolède, à de Madrid. Vers deux ans, il quitte la région avec son père Feliciano, sa mère Belén et son frère Víctor, pour aller habiter à Melilla, enclave espagnole du nord du Maroc. À l'âge de cinq ans, il apprend à jouer au tennis avec son père et se montre très doué pour ce sport ainsi que le football, mais c'est en natation qu'il excelle le plus. Les horaires d'entraînements étant peu pratiques, il arrête la natation et décide de se consacrer au tennis, son sport préféré. À , il est de retour à Madrid avec sa famille et commence l'entraînement avec la fédération de tennis de Madrid, accompagné de son frère. À , il rejoint le centre de formation national de Barcelone. Entre , sa progression est très ralentie en raison de deux fractures, l'une au poignet droit et l'autre au gauche.


title: Feliciano López

text: En 2001, Feliciano López atteint les quarts de finale lors de son deuxième tournoi sur le circuit ATP à Viña del Mar.


title: Feliciano López

text: En 2002, il finit l'année dans le "top 100" pour la première fois de sa carrière grâce à une demi-finale à Buenos Aires. Il remporte son premier match en Grand Chelem à Roland-Garros en tant que qualifié avant de s'incliner face à Tommy Haas au second tour. Sa meilleure performance dans un Grand Chelem en 2002 est un huitième de finale à Wimbledon, tournoi pendant lequel il sauve une balle de match au premier tour face à Konstantinos Economidis et six balles de match contre Guillermo Cañas au deuxième tour avant de battre Rainer Schüttler au tour suivant. Le Brésilien André Sá met un terme à son parcours londonien. En septembre, il élimine Marat Safin à Hong Kong et atteint les quarts à Tokyo la semaine suivante.


title: Feliciano López

text: En 2003, il est le gaucher le mieux classé du circuit, à la mondiale.


title: Feliciano López

text: Il se hisse en huitième de finale de Wimbledon, où il rencontre Roger Federer, qui l'empêche de continuer son parcours.


title: Feliciano López

text: Sur le reste de la saison, López atteint les demies aux tournois de Stuttgart et Kitzbühel.


title: Feliciano López

text: Il fait ses débuts dans l'équipe espagnole de Coupe Davis contre l'Australie.


title: Feliciano López

text: En 2004, il continue d'améliorer son classement et ce pour la huitième année consécutive. Il atteint sa première finale au Dubaï, où il s'incline face à Roger Federer et signe sa première victoire sur le circuit pro à Vienne face à Guillermo Cañas. Il remporte aussi avec son compatriote Fernando Verdasco son premier titre en double à Stockholm.


title: Feliciano López

text: En 2008, il permet à l'équipe d'Espagne de remporter sa troisième Coupe Davis. Il est l'un des principaux artisans de cette victoire puisqu'il apporte deux points à son équipe, d'abord en battant Juan Martín del Potro, mondial, puis en remportant le double associé à Fernando Verdasco.


title: Feliciano López

text: Il atteint cette année aussi les quarts de finale de tournoi de Wimbledon, où il chute en quatre sets face au Russe Marat Safin.


title: Feliciano López

text: En octobre 2009 au Masters de Shanghai, il atteint sa première demi-finale en "Masters 1000" en éliminant successivement Guillermo García-López, David Ferrer, Jürgen Melzer, et enfin le Suédois Robin Söderling en quarts. Il est opposé au mondial et tête de série , son compatriote Rafael Nadal. López est lui aussi forcé à l'abandon après une blessure au pied.


title: Feliciano López

text: En 2010, il remporte face à Stéphane Robert son deuxième titre au tournoi de Johannesbourg, après cinq ans et demi d'attente. Il chute au premier tour du Masters de Paris-Bercy en trois sets face à Arnaud Clément 6-7, 7-6, 6-3.


title: Feliciano López

text: Il participe à l'Open d'Australie, où il s'incline au deuxième tour face à Bernard Tomic.


title: Feliciano López

text: À Roland-Garros, il est éliminé dès le premier tour face au mondial Roger Federer.


title: Feliciano López

text: À Wimbledon, il bat au premier tour Michael Berrer (6-4, 7-5, 6-3) puis au second tour Rainer Schüttler (7-6, 6-7, 6-2, 6-2) et réalise une belle performance au troisième tour contre l'Américain Andy Roddick, qu'il bat en trois sets (7-6, 7-6, 6-4). En huitièmes de finale, il affronte le qualifié Łukasz Kubot, alors qu'il est mené 6-3, 7-6 il sauve deux balles de match dans la troisième manche pour finalement remporter le set au "tie-break". Après une longue bataille, il finit par remporter le match en 4 h 20 sur le score de 3-6, 6-7, 7-6, 7-5, 7-5 et atteint pour la troisième fois de sa carrière les quarts de finale du tournoi, où il rejoint l'Écossais tête de série Andy Murray qui le défait en trois sets (6-3, 6-4, 6-4).


title: Feliciano López

text: En octobre, il atteint la deuxième demi-finale de sa carrière en Masters 1000, et pour la deuxième fois à Shanghai. La semaine suivante, il perd contre Arnaud Clément en à l'Open d'Orléans (Challenger)


title: Feliciano López

text: Le 2 décembre 2011, il devient le joueur espagnol ayant disputé le plus grand nombre de finales de Coupe Davis (4 : 2003, 2008, 2009, 2011).


title: Feliciano López

text: Hormis ses 2 balles de matchs sauvées à Wimbledon il perd cette année-là un nombre élevé de matchs en ratant des balles de match ; 1 balle de match dans 5 matchs différents : Juan Martín del Potro en janvier à Sydney (7-6, 6-7, 6-7), contre Frank Dancevic à Johannesbourg 7-6, 2-6, 6-7, contre Steve Darcis à Charleroi (Coupe Davis, match sans enjeu, 7-6, 6-7, 6-7, contre Roger Federer à Madrid (6-7, 7-6, 6-7, Mikail Youzhny à Pékin (7-6, 2-6, 5-7),


title: Feliciano López

text: Ses coachs durant la saison 2012 sont Alberto Berasategui, puis José Clavet (dit Pepo Clavet) à partir de la fin septembre.


title: Feliciano López

text: Feliciano López commence sa saison 2012 au tournoi de Sydney où il est éliminé dès son entrée en lice par le Français Julien Benneteau (3-6, 4-6).


title: Feliciano López

text: À l'Open d'Australie, il bat successivement l'Argentin Leonardo Mayer, l'Italien Flavio Cipolla et l'Américain John Isner mais il est éliminé par son compatriote Rafael Nadal au stade des huitièmes de finale.


title: Feliciano López

text: Après l'Open d'Australie, Feliciano López s'aligne à l'Open Sud de France, mais touché au poignet, il est battu par le Français Guillaume Rufin. Il s'aligne ensuite au tournoi de Rotterdam, et s'incline au face à Paul-Henri Mathieu. Le Français, de retour sur le circuit, réalise une très belle performance en battant l'Espagnol 4-6, 7-6, 6-4. Il se rend alors à Dubaï où il bat Nicolas Mahut au . Il rencontre ensuite Roger Federer au , et perd (7-5, 7-5).


title: Feliciano López

text: À Indian Wells, tête de série , il est exempté de , et rencontre Márcos Baghdatís au , mais dans un mauvais jour, il s'incline face au Chypriote. Néanmoins aligné en double, il joue avec Marcel Granollers, face à Novak Djokovic et Viktor Troicki, qu'ils battent. Ils rencontrent alors les frères Bryan au , et font un match très remarqué face à la paire mondiale : 6-7, 7-6, 17-15. Ce match de très haut niveau, reste le plus beau double du tournoi d'Indian Wells en 2012. Au Masters de Miami, il est tête de série . Il rencontre Albert Ramos au second tour, et s'incline alors qu'il était donné favori. Après un tournoi d'Indian Wells avorté de la même façon, on note que Feliciano López passe une période difficile sur le court.


title: Feliciano López

text: Tête de série à Houston, il est exempt de premier tour. Il rencontre Paolo Lorenzi pour son match d'entrée et le domine (6-7, 6-2, 6-3). Au , il bat haut la main Carlos Berlocq (6-1, 6-0). En demi-finale, il rencontre l'Américain John Isner qui a la particularité, comme Feliciano, d'être l'un des meilleurs serveurs du circuit. L'Américain remporte le match, sur le score très serré de 7-6, 7-6.


title: Feliciano López

text: À Monte Carlo, il rencontre Stanislas Wawrinka. Le Suisse sort un grand tennis face à l'Espagnol qui, fatigué et souffrant du décalage horaire, ne fait aucun effort sur le court. Wawrinka sort donc López au , en deux sets (6-1, 6-4). Tête de série à Barcelone, il rencontre Flavio Cipolla au , et remporte facilement son match d'entrée (6-0, 6-3). Au , il joue face à Jarkko Nieminen, qu'il domine (6-3, 7-6, 6-4). En quart de finale, il rencontre son compatriote David Ferrer et s'incline (6-7, 7-6, 6-3) alors qu'il a eu 3 balles de match.


title: Feliciano López

text: Il se blesse aux abdominaux lors d'un entrainement avec Milos Raonic, le jeudi précédent le début de Roland-Garros. Bien qu'au repos forcé jusqu'au début du tournoi, il déclare forfait au bout d'un set face à Florent Serra.


title: Feliciano López

text: Au Queen's, il bat Steve Darcis (6-3, 3-6, 7-5). Il s'incline ensuite 7-6, 7-6 face à Kevin Anderson. Lors de Wimbledon, il rencontre Jarkko Nieminen, dans un match souvent interrompu par la pluie, Feliciano n'arrive pas à imposer son jeu au Finlandais et s'incline dès le premier tour.


title: Feliciano López

text: Tenant du titre, il revient à Bogota en tant que tête de série pour se refaire après la déroute de Wimbledon où il a perdu 12 places au classement ATP. Mais il est éliminé au premier tour par Guido Andreozzi, alors mondial. Aux Jeux olympiques de Londres, il passe deux tours puis s'incline face à Jo-Wilfried Tsonga. À l'US Open, il bat Robin Haase et Pablo Andújar puis perd face à Andy Murray au . Lors de la fin de sa saison, on peut encore noter une demi-finale à l'Open de Chine où il doit abandonner face à Jo-Wilfried Tsonga. Il termine la saison en reculant à la mondiale.


title: Feliciano López

text: À Eastbourne, il remporte enfin un titre sur gazon, sa surface favorite, face à Gilles Simon. Il rencontre à nouveau le Français lors du premier tour de Wimbledon où il parvient à s'imposer une nouvelle fois sur le score de 6-2, 6-4, 7-6 cette fois-ci sans perdre un set. Il affronte ensuite Paul-Henri Mathieu, qui abandonne à 6-3, 5-1. Au , il s'incline face à Tommy Haas en 4 sets.


title: Feliciano López

text: Feliciano López commence sa saison 2014 doucement, avec de belles victoires et des contres performances. Il faut attendre la saison sur herbe, d'abord au tournoi du Queen's pour le voir sur le devant de la scène et être performant, devenant alors mondial. Il bat la tête de série 2 Tomáš Berdych (6-4, 7-6), puis Radek Štěpánek mais bute sur le Bulgare Grigor Dimitrov dans une finale à suspense très accrochée en trois tie-breaks et 2 h 30 de jeu. La semaine suivante vient le tournoi d'Eastbourne dont il est le tenant du titre. Il parvient à conserver son titre contre un autre Français Richard Gasquet dans un match indécis (6-3, 6-7, 7-5). À Wimbledon, il réalise un bon parcours en atteignant les huitièmes en ayant battu le mondial John Isner en 4 sets au troisième tour mais il butte contre Stanislas Wawrinka mondial en 3 sets. Cela conclut une bonne saison sur herbe pour lui avec un titre, une finale et un huitième en Grand Chelem.


title: Feliciano López

text: Il revient en forme au Masters du Canada en allant jusqu'en demi-finales, avec des victoires sur Tomáš Berdych en huitième (3-6, 6-3, 6-4) et Milos Raonic (6-4, 6-7, 6-3) alors respectivement et mondiaux. Il perd ensuite sèchement contre Roger Federer. Le reste de la tournée américaine n'est pas terrible.


title: Feliciano López

text: Lors de la tournée asiatique, il revient fort en réalisant un très bon parcours avec une demi-finale. En battant au deuxième tour le 2 mondial Rafael Nadal en 2 sets 6-3, 7-6 (touché par son appendicite), une première depuis longtemps, puis John Isner et Mikhail Youzhny. Il perd finalement contre le Français Gilles Simon.


title: Feliciano López

text: Il finira l'année à la mondiale, son meilleur classement et un bilan de 40 victoires pour 26 défaites.


title: Feliciano López

text: À l'Open d'Australie, il bat successivement l'Américain Denis Kudla, alors qu'il a été mené 2 sets à 1 et parvient à gagner 10-8 dans le dernier set, le Français Adrian Mannarino dans un match improbable avec beaucoup de breaks-debreaks, bénéficiant de l'abandon du Français (4-6, 4-6, 7-6, 4-0 ab.), et le Polonais Jerzy Janowicz dans un match complet et concentré (7-6, 6-4, 7-6). Il est ensuite éliminé par Milos Raonic au stade des huitièmes de finale en 5 sets.


title: Feliciano López

text: Ensuite en Équateur à Quito, il est tête de série mais parvient difficilement en finale en battant Alejandro González, Dušan Lajović et son compatriote Fernando Verdasco. Dans une finale à suspense et au jeu moyen, il perd contre Víctor Estrella, 34 ans et qui n'avait auparavant jamais disputé de finale ATP en trois sets (2-6, 7-6, 6-7). Il atteint dans les semaines suivantes le meilleur classement de sa carrière, une mondiale.


title: Feliciano López

text: Lors du premier Masters 1000 de la saison à Indian Wells, il commence au deuxième tour en battant le Français issu des qualifications Édouard Roger-Vasselin en trois sets, puis Pablo Cuevas, avant de battre en huitièmes le Japonais Kei Nishikori, mondial, probablement fatigué de son match de la veille (6-4, 7-6). Atteignant son meilleur résultat à Indian Wells avec ce quart de finale, il perd cependant contre Andy Murray 3-6, 4-6.


title: Feliciano López

text: Après des mois décevants, López réagit lors de la tournée américaine à Cincinnati. Il bat d'abord au premier tour le mondial Milos Raonic (7-6, 6-4), puis Andreas Seppi en deux sets. En huitième, il affronte pour la neuvième fois Rafael Nadal, mondial, qu'il bat (5-7, 6-4, 7-6) au terme d'un match haletant de 2 h 25 d'un combat acharné. En quart de finale, il affronte Roger Federer, qu'il n'a jamais battu, et perd 3-6, 4-6 en tout juste une heure de jeu.


title: Feliciano López

text: C'est après ce tournoi, qu'il arrive à l'US Open comme tête de série où il affronte au premier tour son tombeur à Wimbledon, le Géorgien Nikoloz Basilashvili, qu'il expédie rapidement (7-6, 6-1, 6-3). Au second tour, il affronte l'Américain Mardy Fish qui dispute ici le dernier match de sa carrière. Après une longue bataille et un match où il passe à un jeu de la défaite dans le , il finit par s'imposer en 5 sets (2-6, 6-3, 1-6, 7-5, 6-3) mettant ainsi fin à la carrière de l'Américain et se qualifiant donc pour le où il affronte une nouvelle fois le Canadien et mondial Milos Raonic qu'il bat pour la consécutive (6-2, 7-6, 6-3). En 1/ de finale, il affronte l'Italien Fabio Fognini tombeur de Rafael Nadal au tour précédent pour une place en 1/4 de finale, stade qu'il n'a encore jamais atteint dans sa carrière sur le sol américain. Sans grand mal, il remporte ce match en 3 sets (6-3, 7-6, 6-1) et rallie pour la première fois de sa carrière le stade des 1/4 de finale à l'US Open à bientôt 34 ans. Il y affronte le mondial Novak Djokovic qui le bat non sans difficultés en 4 sets sur le score de 1-6, 6-3, 3-6, 6-7 et met ainsi un terme au très bon tournoi de l'Espagnol en 2 heures 40 minutes.


title: Feliciano López

text: Accompagné par Marc López, il remporte son premier titre du Grand Chelem à Roland-Garros, en battant Bob et Mike Bryan en finale, sur le score de 6-4, 6-7, 6-3. Ils ont notamment sauvé 6 balles de match en quart de finale face à la paire française composée de Julien Benneteau et d'Édouard Roger-Vasselin, avant de l'emporter en trois manches (3-6, 6-4, 7-6).


title: Feliciano López

text: Le 24 juillet, il remporte son premier tournoi en simple sur terre battue à Gstaad en dominant en finale le Néerlandais Robin Haase (6-4, 7-5). Grâce à cette victoire, il complète donc son "grand chelem de surfaces" puisqu'il avait auparavant gagné deux fois sur le gazon britannique de Eastbourne, une fois en indoor à Vienne et une fois sur dur extérieur à Johannesbourg.


title: Feliciano López

text: Feliciano López réussit un très bon début de saison sur gazon. Au tournoi de Stuttgart, il s'incline en finale face à Lucas Pouille (6-4, 6-7, 4-6) après avoir battu Tomáš Berdych (6-7, 6-3, 6-4) en quart et le volleyeur allemand Mischa Zverev (6-7, 7-6, 7-5) en demi-finale. La semaine suivante, il réalise l'une des meilleures semaines de sa carrière au Queen's. Il vainc d'entrée le mondial, Stanislas Wawrinka (7-6, 7-5), puis Jérémy Chardy au second tour et à nouveau le Tchèque Tomáš Berdych (7-6, 6-7, 7-5) en quart. En demi-finale, il prend sa revanche de sa défaite en finale 2014, contre le Bulgare Grigor Dimitrov (7-5, 3-6, 6-2) au bout de 2 h 03 de jeu. Sans le breaker et en écartant une balle de match, il bat en finale le Croate Marin Čilić ( mondial) sur le score de 4-6, 7-6, 7-6 après deux heures et demie d'un âpre combat. Il remporte ainsi le titre de sa carrière et le troisième sur gazon.


title: Feliciano López

text: Feliciano López remporte en juin le tournoi du Queen's en simple en battant en finale Gilles Simon et en double avec comme partenaire Andy Murray.


title: Feliciano López

text: Malgré des résultats qui ne le reflètent pas toujours, Feliciano López est l'un des joueurs les mieux entourés du circuit. Parmi ses entraîneurs : Francisco Roig (qu'il partageait avec Rafael Nadal), Albert Costa (qui a ensuite pris la tête de l'équipe de Coupe Davis espagnole), Francisco Clavet, Alberto Berasategui.


title: Feliciano López

text: ! width="50"|Année ! width="125"|Indian Wells ! width="125"|Miami ! width="125"|Monte-Carlo ! width="125"|Rome ! width="125"|Hambourg puis Madrid ! width="125"|Canada ! width="125"|Cincinnati ! width="125"|Madrid puis Shanghai ! width="125"|Paris


title: Feliciano López

text: Feliciano López bat pour la première fois un joueur du top 10 lors du Tournoi de Hong Kong 2002 où il s'impose face à Marat Safin alors mondial au (7-6, 7-5).


title: Feliciano López

text: Victoires/défaites contre des joueurs qui ont dans leur carrière atteint le top 5 et qu'il a battu, entre parenthèses leur meilleur classement (mis à jour le 05/11/2020) : Toutes ses victoires sur des joueurs classés dans le top 10 de l'ATP lors de la rencontre.


title: Feliciano López

text: Entre latin-lover et métrosexuel, Feliciano López a su bâtir un vrai business sur son image. Il est aujourd'hui, le joueur de tennis espagnol à tirer le plus de revenus de ses campagnes publicitaires, derrière Rafael Nadal. En 2012, il est élu « Athlète le plus sexy des Jeux olympiques » par de nombreux magazines, dont le tabloid anglais "The Sun".


title: Feliciano López

text: En tant que mannequin, il a notamment représenté Jaeger-LeCoultre, Lexus (avec Bar Rafaelli), Calvin Klein… Il a fait la une de prestigieux magazines tels que "Sports & Style", il a posé nu pour un numéro de "Cosmopolitan" et est apparu à de nombreuses reprises dans "Elle".


title: Feliciano López

text: En 2008, il fait ses débuts de comédien dans la série espagnole à succès "Los Serrano" où il joue son propre rôle.


title: Boucle (aviation)

text: La boucle (ou "looping") est une figure de voltige aérienne. C'est une rotation de l'avion ou de l'hélicoptère (seuls quelques-uns en sont capables, l’Eurocopter Tigre est celui qui offre la meilleure possibilité d’en faire) autour de son axe de tangage (axe des ailes). Ainsi, l'aéronef se cabre, passe sur le dos puis redescend. La boucle constitue avec le tonneau une des deux figures de base de la voltige classique.


title: Boucle (aviation)

text: Pour qu'une boucle soit réussie, le pilote doit décrire un cercle parfait et ne doit pas dévier de son axe. L'entrée et la sortie de la figure doivent se faire à la même altitude.


title: Boucle (aviation)

text: La compensation du déport par le vent est l'une des difficultés majeures de cette figure. Au sommet de la trajectoire, l'appareil est en vol balistique (). Lors des deux ressources, en début et en fin de figure, le facteur de charge est de .


title: Boucle (aviation)

text: Le premier looping fut réalisé en 1913. Les sources divergent sur l'identité du premier pilote qui réalisa cette figure. Il semblerait que le Français Adolphe Pégoud le à Buc fut le premier pilote à réussir cette figure au commandes d'un Blériot. Cependant, selon d'autres sources, cet honneur échoirait au Russe Piotr Nesterov le pilotant un Nieuport. Les historiens d'aviation précisent que Pégoud aurait exécuté non pas un looping, mais le vol en position « la tête en bas ».


title: Boucle (aviation)

text: En compétition selon le Catalogue Aresti, la boucle positive vers le haut, départ ventre a un coefficient K=10 et son codage est 7.5.1.


title: Étarquer

text: Étarquer un cordage consiste à le tendre, le « raidir ». Le mot est utilisé dans la marine, par exemple pour les drisses qui ont besoin d'une tension optimale pour que la voile soit bien bordée. Choquer est la manœuvre inverse par laquelle on détend un cordage.


title: Étarquer

text: Si l'on dit couramment d'un cordage qu'il est « étarqué », la façon correcte serait de dire est « étarque ».


title: Étarquer

text: Un palan servant à raidir la drisse de grand-voile, est appelé « palan d'étarque ».


title: Daniel Œhlert

text: Daniel Victor Œhlert (né le à Laval et mort le dans la même ville) est un scientifique français. Ses fonctions de bibliothécaire, puis de conservateur des musées d'archéologie et d'histoire naturelle de Laval, lui permettent de se consacrer à la paléontologie et à la géologie. Sa femme est sa principale collaboratrice et souvent l'inspiratrice de ses études scientifiques. Il est un spécialiste reconnu des faunes paléozoïques de l'Ouest de la France.


title: Daniel Œhlert

text: Son grand-père est Jean-Daniel Œhlert (ou Öhlert), dit "le Grand-Pierrot" ou le "Grand-Allemand" (° Ostheim - † ), est un militaire qui s'illustra particulièrement lors de la Chouannerie en Mayenne. Son père est Victor Henri Œhlert (1803-1883), propriétaire négociant et sa mère est Adèle Féron (1820-1895).


title: Daniel Œhlert

text: Il s'est marié avec Pauline Crié (1854-1911) en 1874 à Laval. Ils n'ont pas eu d'enfants.


title: Daniel Œhlert

text: Pauline Œhlert est une collaboratrice infatigable de son mari. Avec elle, "il parcourut tous les coins de la région, il fit tous ses voyages en France et à l'étranger, il rassembla tous les matériaux paléontologiques, base de leurs travaux". Ensemble, ils effectuèrent le classement des collections du Musée, ainsi que la rédaction tous leurs mémoires. Leur collaboration se traduisait par la signature D.-P. OEhlert (Daniel-Pauline).


title: Daniel Œhlert

text: À la mort de sa femme, il ne s'occupa plus que d'archéologie. Il entreprit alors de restaurer, presque entièrement à ses frais, le château de Laval. Il employa toute son activité à la restauration de ce monument historique. Il y meurt sur sa demande en 1920.


title: Daniel Œhlert

text: Par testament, il a laissé à la ville de Laval tout "ce qui lui en restait, pour achever son œuvre" et installer dans le château transformé en musée, ses collections. Il a légué à d'autres une partie de sa bibliothèque; les livres sur les brachiopodes ont été légués à Louis Joubin.


title: Daniel Œhlert

text: En 1871, il est nommé bibliothécaire surnuméraire de la ville de Laval ; puis en 1874 bibliothécaire-adjoint, et en 1883 titulaire. En 1894, il abandonne la Bibliothèque après l'avoir considérablement enrichie, pour ne conserver que l'administration du Musée archéologique et paléontologique de Laval. Président de la Société géologique de France, fondateur d’une revue de paléontologie, il a été bibliothécaire titulaire de Laval. Il est conservateur du Musée archéologique et paléontologique de Laval en .


title: Daniel Œhlert

text: En , il entre au Service de la "Carte géologique de France" en qualité de collaborateur adjoint, puis en comme collaborateur principal. Chaque année en hiver, le couple Œhlert passait plusieurs mois à Paris dans le laboratoire de Paléontologie du Muséum national d'histoire naturelle et dans celui de Géologie de la Faculté des Sciences à la Sorbonne. Ils nouent des amitiés avec Paul Henri Fischer et Ernest Munier-Chalmas.


title: Daniel Œhlert

text: En 1910, Daniel Œhlert redevient vice-président de la Société géologique de France, poste qu'il occupa déjà en 1891 en même temps que son épouse Pauline Crié. En , il est élu président, mais son épouse décède peu de temps après.


title: Daniel Œhlert

text: Le couple est ami et disciple d'Edmond Hébert et d'Albert Gaudry, d'Auguste Michel Lévy et de Marcel Bertrand, d'Albert de Lapparent et d'Ernest Munier-Chalmas. Au plan international, Daniel Œhlert a eu des échanges avec des chercheurs d'Amérique du Nord comme les stratigraphes et paléontologues James Hall (1811-1898), élu en 1884 correspondant étranger de l'Académie des Sciences de Paris, et John M. Clarke (1857-1925), tous deux ayant été directeurs du New-York State Museum.


title: Daniel Œhlert

text: Il fut élu en 1900 Correspondant de l'Académie des Sciences dans la section de géologie. Il est nommé en 1895 Chevalier de la Légion d'honneur, puis Officier de la Légion d'honneur en 1912. Il est membre titulaire de Mayenne-Sciences ; membre de la Société géologique et minéralogique de Bretagne (1920).


title: Daniel Œhlert

text: Il a travaillé principalement sur les peuplements des mers paléozoïques de l'Ouest de la France. Il a fait de très nombreuses découvertes paléontologiques en Mayenne. Il se consacra plus particulièrement à l'étude des Crinoïdes, des Trilobites et surtout des Brachiopodes. Sa collection est déposée au Musée des Sciences de Laval.


title: Daniel Œhlert

text: En 1877 que, Daniel Œhlert publie "Sur les fossiles dévoniens du département de la Mayenne" dans le "Bulletin de la Société géologique de France". Il y a ensuite une centaine de travaux qui suivent jusqu'en 1911, date du décès de son épouse.


title: Daniel Œhlert

text: Daniel Œhlert a participé à :


title: Daniel Œhlert

text: Commission historique et archéologique, Préfecture


title: Guillaume Jouan

text: Guillaume Jouan, né le , est un guitariste et compositeur français originaire de Brest.


title: Guillaume Jouan

text: Après avoir joué au sein de plusieurs groupes brestois (« Lucrèce Borgia », « Hot bugs », « Les Locataires », « Nota Bene »), il fait la connaissance en 1993 de Christophe Miossec, avec qui il fonde en 1995 le groupe Miossec. Suivent trois albums et de nombreuses tournées jusqu'en 1999, où leurs chemins divergent.


title: Guillaume Jouan

text: À partir de 2000, il travaille avec Karin Clercq autour de deux albums qu'il produit, met en musique et accompagne en tournée.


title: François-Bernard Mâche

text: François-Bernard Mâche est un compositeur français, né le à Clermont-Ferrand. Il a été l’élève d’Olivier Messiaen. Un des pionniers de la musique concrète,  il a été auprès de Pierre Schaeffer à la fondation du Groupe de recherches musicales de l’ORTF (GRM)


title: François-Bernard Mâche

text: Agrégé de lettres, docteur d’état en Sciences humaines, il a dirigé l’Institut de musicologie de l’Université de Strasbourg puis a été directeur d’études à l’EHESS. Membre de l’Institut, il a succédé à Iannis Xenakis à l’Académie des Beaux Arts en 2002.


title: François-Bernard Mâche

text: Né en 1935 à Clermont-Ferrand dans une famille de musiciens depuis trois générations, François-Bernard Mâche a durant toute sa vie mené parallèlement deux carrières universitaire et musicale.


title: François-Bernard Mâche

text: Après une première formation dans sa ville natale (prix de piano et d’harmonie), il est reçu en 1955 au concours de l’École Normale Supérieure de la rue d’Ulm dans la section des Lettres. Il y passe quatre années jalonnées par :


title: François-Bernard Mâche

text: — un Diplôme d’Études Supérieures d’archéologie grecque et son premier concert public au Festival de Bilthoven aux Pays-Bas en 1957.


title: François-Bernard Mâche

text: — dans la même année 1958 : une Agrégation de Lettres classiques et la participation à la création du Groupe de Recherches Musicales de Pierre Schaeffer, ainsi que l’entrée dans la classe d’Olivier Messiaen au Conservatoire.


title: François-Bernard Mâche

text: — un poste de Chargé de cours d’Histoire de l’Art antique à la Sorbonne et un Prix de Philosophie de la Musique en 1960.


title: François-Bernard Mâche

text: Au retour de deux années où il sert comme sous-lieutenant en Algérie, il est professeur de Lettres classiques au Lycée Pasteur à Neuilly, puis à Louis-le-Grand à Paris jusqu’en 1983.


title: François-Bernard Mâche

text: Titulaire d’un Doctorat d’État de musicologie en 1980, il est alors nommé Professeur d’Université à Strasbourg, où il dirige pendant une dizaine d’années le Département Musique.


title: François-Bernard Mâche

text: Il y crée le centre Primus, première formation en France de directeur du son « Tonmeister ».


title: François-Bernard Mâche

text: En 1993, il est élu Directeur d’Études à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales.


title: François-Bernard Mâche

text: Parallèlement à une intense activité d’écrivain, avec des articles de critique au Mercure de France et à la NRF, des traductions de grec moderne, et plusieurs ouvrages de réflexion, il poursuit une carrière internationale de compositeur. Il est invité d’abord en 1965 par Hermann Scherchen dans son studio de Gravesano en Suisse, puis dans plus de vingt pays tels que la Pologne, l’Iran, la Finlande, Israël, le Japon, l’Argentine, les États-Unis, la Chine, le Mexique, la Corée etc. Il est durant quelques années Président de la section française de la Société Internationale de Musique Contemporaine. Parmi les multiples explorations esthétiques auxquelles il s’est intéressé figurent les modèles linguistiques.


title: François-Bernard Mâche

text: Dès 1959, il a transposé instrumentalement la structure phonétique d’un poème grec dans "Safous Mélè". Il a aussi fait œuvre de pionnier dès "Le son d’une voix" en 1964, en utilisant l’analyse par sonogramme pour élaborer une écriture instrumentale, préfigurant l’école dite « spectrale ». Depuis, il a fréquemment exploité le potentiel musical de diverses langues rares ou éteintes, et proposé des méthodes d’analyse structurale inspirées par ses études linguistiques. Un autre intérêt récurrent dans ses œuvres est celui qu’il porte à des cultures musicales lointaines.


title: François-Bernard Mâche

text: Dès 1970, avec "Kemit", et surtout après un voyage d’études dans le Sud-Est asiatique en 1972, il y a souvent fait référence jusque dans des titres tels que "Korwar, Naluan, Maraé, Temboctou, Guntur Madu, Chikop."


title: François-Bernard Mâche

text: En 2002 il a notamment écrit une pièce pour gamelan, voix et échantillonneur intitulée "Melanga".


title: François-Bernard Mâche

text: Les modèles les plus insolites dont François-Bernard Mâche s’est emparé sont certainement les sons bruts enregistrés, qui l’ont fait définir comme chef de file d’une esthétique dite « naturaliste ». Il a en effet souvent intégré des sons élémentaires ou animaux dans une écriture instrumentale, au sein de laquelle ils fusionnent. Cet effacement délibéré des frontières habituelles entre nature et culture apparaît dès 1969 dans des œuvres comme "Rituel d’oubli", où les bruits sont méticuleusement transcrits et intégrés sur la partition. Sa réflexion sur l’emploi de sons animaux dans ses compositions l’a conduit à partir de 1983 (année du livre « Musique, mythe, nature ») à poser les bases d’une nouvelle discipline qu’il a baptisée « zoomusicologie ». Celle-ci, depuis, a essaimé et s’est développée en particulier en Australie, aux États Unis et en Scandinavie .


title: François-Bernard Mâche

text: Enfin, son activité d’helléniste l’a conduit à se référer fréquemment aux forces vives du mythe, particulièrement présent dans "Danaé, Andromède, Kassandra, Styx, Khnoum", ou "L’Estuaire du temps". Les deux ouvrages principaux intitulés respectivement "Musique, mythe, nature", traduit en anglais et en italien, et réédité en 1991 et 2015 et par ailleurs "Musique au singulier" (2001) illustrent et expliquent ces différentes démarches qui font de François-Bernard Mâche une figure très originale dans l’histoire musicale contemporaine.


title: François-Bernard Mâche

text: Direction d’ouvrages :


title: Patrice Bailly-Salins

text: Patrice Bailly-Salins, né le à Morez (Jura), est un biathlète français. Il est vainqueur de la Coupe du monde en 1994 et médaillé de bronze olympique en relais ce même hiver.


title: Patrice Bailly-Salins

text: Patrice Bailly-Salins pratique le biathlon lorsqu'il travaille dans l'armée. Bailly-Salins entre dans l'équipe nationale pour la Coupe du monde en 1988-1989. Il revient à ce niveau deux ans plus tard, obtenant ses premiers top dix dont une cinquième place à Canmore.


title: Patrice Bailly-Salins

text: La première victoire de sa carrière en Coupe du monde intervient durant la saison 1991-1992 à Fagernes. En 1994, il remporte la médaille de bronze du relais aux Jeux olympiques de Lillehammer, au cours de la meilleure saison de sa carrière, accumulant trois victoires individuelles à Bad Gastein, Pokljuka et Ruhpolding, qui contribuent au gain du classement général de la Coupe du monde. Il devient le premier Français vainqueur de cette compétition, précédant notamment Raphaël Poirée. En 1995, il signe ses sixième et septième victoires en Coupe du monde, dont un titre mondial au sprint.


title: Patrice Bailly-Salins

text: Il participe a ses troisièmes Jeux olympiques en 1998, où il fait ses adieux internationaux en biathlon.


title: Julien Robert

text: Julien Robert, né le à Grenoble, est un biathlète français, deux fois médaillé olympique et une fois champion du monde en relais.


title: Julien Robert

text: Membre du club de ski des Douanes, Julien Robert participe à la Coupe du monde à partir de la saison 1995-1996. Il court à son premier championnat du monde en 1997, terminant notamment cinquième du relais. C'est durant la saison 1998-1999 qu'il enregistre ses premiers points dans la compétition et il y prend la seizième place sur l'individuel des Championnats du monde à Oslo (son meilleur classement en mondial). Il gagne sa seule course internationale dans la Coupe d'Europe sur l'individuel à Champex-Lac. En décembre 1999, il intègre le top dix en Coupe du monde avec une septième place sur la poursuite à Hochfilzen.


title: Julien Robert

text: Il est devenu un membre clé du relais masculin français depuis la saison 1999/2000 durant laquelle il a gagné sa titularisation. Sa principale qualité se situe dans sa précision au tir puisqu'il figure régulièrement parmi les meilleurs du circuit. D'ailleurs, ses excellentes performances au tir ont souvent réussi à pallier son ski de fond un peu handicapant par rapport aux meilleurs fondeurs.  Aux Championnats du monde 2001, il décroche le plus grand titre de sa carrière en devenant membre du premier relais français champion du monde en compagnie de Gilles Marguet, Vincent Defrasne et Raphaël Poirée, Robert n'utilisant aucune balle de pioche. Il monte sur un deuxième podiums en mondial lors de l'édition 2004 à Oberhof, où il est médaillé de bronze en relais. Sa deuxième victoire en relais dans la Coupe du monde a lieu en janvier 2003 à Ruhpolding, lors d'une saison où il établit son meilleur classement général : vingtième.


title: Julien Robert

text: Il est aussi sélectionné à trois reprises pour les Jeux olympiques d'hiver, à Nagano en 1998, à Salt Lake City en 2002, où il gagne la médaille de brinze en relais puis à Turin en 2006, où il remporte de nouveau le bronze lors du relais et signe ses meilleurs résultats individuels en grand championnat avec une sixième place sur l'individuel ou encore une dixième place sur la poursuite. À titre individuel, les meilleures places de Julien Robert ont été essentiellement obtenues sur les épreuves contenant quatre tirs comme la poursuite, la mass-start ou l'individuel (où il a remporté son seul podium de Coupe du monde à Salt Lake City en 2001 avec un vingt sur vingt au tir). Il prolonge sa carrière internationale jusqu'en 2008, où il compte une ultime sélection en championnat du monde.


title: Julien Robert

text: Grâce à ses deux médailles de bronze olympiques, il est fait chevalier (décret du ) puis officier de l'Ordre national du Mérite (décret du ).


title: Julien Robert

text: Il a été l'époux de Florence Baverel-Robert, biathlète championne olympique en 2006 et a divorcé depuis.


title: Olga Medvedtseva

text: Olga Valerievna Medvedtseva (en ), née Pyleva () le à Borodino (Sibérie), est une biathlète russe, championne olympique de mass start en 2002 et de relais en 2010.


title: Olga Medvedtseva

text: Olga Pyleva fait ses débuts en Coupe du monde en à Oberhof et gagne directement sa première course avec ses coéquipières du relais. Aux Championnats du monde disputés à Oslo quelques semaines après, elle est médaillée d'or en relais. Médaillée d'or de la poursuite après être remontée de la huitième place au départ après le sprint et de bronze en relais aux Jeux olympiques de Salt Lake City en 2002, elle remporte aussi l'Individuel des Mondiaux 2004. Elle remporte huit victoires en Coupe du monde jusqu'en 2005, terminant deuxième au classement général en 2004 et troisième en 2005 après avoir lutté jusqu'au bout avec Sandrine Bailly pour le titre.


title: Olga Medvedtseva

text: Deuxième du individuel lors des Jeux olympiques d'hiver de 2006, elle est déclarée positive au carphédon à la suite du contrôle antidopage, entraînant son exclusion des Jeux et la perte de la médaille d'argent de l'individuel. Suspendue deux ans, elle effectue son retour en Coupe du monde à l'occasion de la saison 2008-2009. La biathlète retrouve les podiums avec une deuxième place à la mass-start d'Oberhof.


title: Olga Medvedtseva

text: En 2010, elle remporte son deuxième titre olympique, en relais avec Svetlana Sleptsova, Anna Bogali-Titovets et Olga Zaitseva puis annonce la fin de sa carrière le mois suivant.


title: Olga Medvedtseva

text: Elle est mariée au biathlète Valeri Medvedtsev.


title: Olga Medvedtseva

text: Légende : L'Union internationale de biathlon inclut dans les statistiques de victoires individuelles, les Jeux olympiques et les Championnats du monde.


title: Breno

text: Breno est un prénom portugais. Il peut désigner :


title: Crystal Waters

text: Crystal Waters (née en 1964 à Philadelphie, Pennsylvanie) est une chanteuse afro-américaine qui est principalement connue pour ses deux hits majeurs dans les années 1990 : "Gypsy Woman (She's Homeless)" (1991) et "100% Pure Love" (1994). Elle est aussi la nièce de la chanteuse Ethel Waters.


title: Crystal Waters

text: En 1991, "Gypsy Woman" devient un hit mondial notamment grâce au refrain bien connu "da la dee da la da". Le titre atteint la du Billboard Hot 100 et remporte un grand succès en Europe. Il atteint la en Grande-Bretagne. Le premier album de Crystal Waters ne remporte toutefois pas un grand succès.


title: Crystal Waters

text: La chanteuse réalise un come-back en 1994 avec le titre "100% Pure Love" qui se place en en Amérique du Nord et devient l'un des singles apparaissant le plus longtemps dans le top 100 (45 semaines).


title: Crystal Waters

text: Son album intitulé "Crystal Waters" inclut un autre hit du Top 40 : "Say...If You Feel Alright", mais le succès des autres titres l'a éludé.


title: Crystal Waters

text: Waters continue toujours de réaliser des titres qui ont du succès dans le chart Hot Dance Music/Club Play, comme "Come On Down" et "My Time".


title: Crystal Waters

text: En avril 2015, elle est l'une des têtes d'affiche du festival lesbien californien, le Dinah Shore.


title: Andrea Henkel

text: Andrea Henkel, née le à Ilmenau, est une biathlète allemande. Elle fait partie des rares biathlètes à avoir inscrit à son palmarès l'or olympique, l'or mondial et le classement général de la Coupe du monde. Elle est la sœur de la fondeuse Manuela Henkel et la compagne du biathlète américain Tim Burke.


title: Andrea Henkel

text: Andrea Henkel a commencé à pratiquer le biathlon de compétition en 1989, à l'âge de douze ans. Depuis 1999, l'année de sa première épreuve dans la Coupe du monde et sélection aux Championnats du monde, elle est devenue un membre permanent de l'équipe allemande. Dans la même année, elle a remporté ses premières victoires en Coupe du monde, un relais à Oberhof et, au niveau individuel, une mass-start à Osrblie / Pokljuka.


title: Andrea Henkel

text: Lors des Jeux Olympiques d'hivrer à Salt Lake City en 2002, pour sa première participation aux Jeux olympiques, Andrea Henkel a remporté deux médailles d'or, à l'Individuel et dans le relais ( au sprint, sur la poursuite). Quatre ans plus tard, à Turin en 2006, elle a terminé de l'individuel puis de la mass-start (départ en masse) et a remporté la médaille d'argent dans le relais.


title: Andrea Henkel

text: En 2006-2007, elle a dominé le classement général de la Coupe du Monde devant sa compatriote Kati Wilhelm et la Suédoise Anna Carin Olofsson, la victoire du globe de cristal se faisant lors de la dernière course de la saison. Malgré un total de points marqués sur toutes les courses moins important que ses deux adversaires, Henkel obtient la première place à la faveur de la règle qui stipule que le classement est établi sur les vingt-quatre meilleurs résultats. Elle ramène également à la maison le petit globe de cristal de l'individuel.


title: Andrea Henkel

text: Dans la saison 2007-2008, elle ne réussit pas à défendre son globe de la Coupe du monde, ayant terminé troisième au classement, mais lors des Championnats du monde à Östersund, elle remporte trois médailles d'or (sprint, poursuite et relais). Henkel enrichit son palmarès lors des Mondiaux de l'année suivante, à Pyeongchang, avec une médaille d'argent et une de bronze dans les deux relais.


title: Andrea Henkel

text: Aux Jeux olympiques d'hiver de Vancouver 2010, elle obtient la médaille de bronze dans le relais et se classe  dans le sprint,  à l'individuel,  de la poursuite et  à la mass start. Lors de la saison suivante, 2010-2011, elle se retrouve de nouveau à lutter pour le classement général de la Coupe du monde, terminant en deuxième place, alors qu'aux Championnats du monde à Khanty-Mansiïsk elle remporte à nouveau l'or dans le relais, et fait ensuite de même aux Championnats du monde de Ruhpolding en 2012 dans lequel elle remporte également le bronze dans le relais mixte. En 2013, à l'occasion des Championnats du Monde à Nove Mesto na Moravě, elle glane de nouveau une médaille individuelle (l'argent à l'individuel) et finit la saison à la troisième place de la Coupe du monde. Après avoir ajouté une individuelle à son palmarès lors de la poursuite d'Antholz, localité où elle cumule le plus de succès (six), elle participe à ses derniers Jeux olympiques à Sotchi, obtenant les résultats suivants :  dans le sprint,  en poursuite,  au départ de masse et  dans le relais. Durant l'hiver, elle annonce son retrait de la scène sportive à l'issue de cette saison.Elle a également 43 podiums en relais dont 21 victoires, 18 deuxièmes places et 5 troisièmes places.Elle a reçu la Médaille Holmenkollen en 2011.


title: Eracle

text: Eracle, ou Del empereour Eracle, est un roman antique de Gautier d'Arras, probablement écrit avant 1154, composé de 6593 vers octosyllabiques à rimes plates. De cette œuvre, il ne nous reste que quatre manuscrits : trois sont à la Bibliothèque nationale de France, et le dernier à la de Turin.


title: Eracle

text: Le récit consiste en une biographie magnifiée de l'empereur byzantin Héraclius, présenté comme un ardent défenseur de la foi chrétienne en Orient.


title: Eracle

text: Le récit débute à Rome, où l'on découvre un couple de hauts dignitaires chrétiens qui ne parvient pas à concevoir d'enfant. Pour les récompenser de leur foi, Dieu rend miraculeusement la femme enceinte et lui annonce que l'enfant à venir aura un don exceptionnel dans la connaissance des pierres précieuses, des chevaux et des femmes. Eracle naît, mais son père meurt alors qu'il est encore jeune enfant. D'un commun accord, l'enfant et sa mère distribuent tous leurs biens aux pauvres, jusqu'au jour où la mère, après s'être concertée avec son fils, décide de vendre celui-ci avant de se retirer dans un couvent.


title: Eracle

text: Le sénéchal de l'empereur, séduit par l'enfant qui lui vante ses dons, l'achète et le présente à l'empereur Lais. Celui-ci décide de mettre successivement à l'épreuve les trois connaissances d'Eracle : il lui fait tour à tour choisir une pierre précieuse, un cheval et une femme parmi tout un marché. À chaque fois, le choix d'Eracle surprend les courtisans : il prend une pierre de pauvre apparence, mais elle a le pouvoir de protéger de la noyade et du fer ; il prend un jeune poulain, qui n'a pas son égal à la course ; il choisit pour l'empereur une orpheline de modeste condition à la grande vertu. Ravi par la sagesse de l'enfant, l'empereur le prend sous son aile et lui accorde terres et honneurs.


title: Eracle

text: La seconde partie du récit se concentre sur les amours malheureuses de la nouvelle impératrice, Athanais. Bien que d'une vertu irréprochable, et malgré les conseils d'Eracle qui vont en sa faveur, l'empereur, qui doit partir en campagne au loin, fait enfermer sa femme dans une tour gardée par vingt-quatre chevaliers. L'impératrice se désole, et, lors d'une fête à la cour, tombe amoureuse d'un jeune homme. Malgré les ruses dont les amoureux s'entourent, Eracle, à son retour de campagne, découvre l'adultère. L'empereur, furieux, veut faire exécuter le jeune homme, mais Eracle l'en dissuade, en lui rappelant qu'il est coupable d'avoir enfermé Athanais dans la tour, et le convainc de se séparer de sa femme et de présider au remariage de celle-ci avec son amant, que l'empereur dote généreusement.


title: Eracle

text: La troisième partie revient à Eracle. Devenu empereur de Constantinople, le héros part à la reconquête de la Vraie Croix, dont le roi sarrasin Chosroès - historiquement un roi perse - a fait une idole dédiée à son propre culte après l'avoir arrachée aux armées chrétiennes. Après avoir triomphé du fils et du père, Eracle ramène la croix à Constantinople.


title: Eracle

text: Le roman a pour particularité d'être à la fois édifiant et réaliste. Loin de Chrétien de Troyes, dont il refuse le merveilleux arthurien, Gautier d'Arras se concentre sur une histoire chrétienne, qu'il mêle à de l'histoire antique. Eracle n'est pas un saint, mais il œuvre grandement pour la chrétienté.


title: Eracle

text: D'autre part, le trouvère s'en prend aux valeurs de la cour, dont il dénonce régulièrement la fausseté et l'envie, et préfère à ce monde de la vanité le monde plus simple des petites gens.


title: Eracle

text: Entre la fin du XII et le début du XIII siècles, l'écrivain allemand Meister Otte compose "Eraclius", une traduction du roman à destination d'une aristocratie allemande alors désireuse de culture française.


title: Timbres, espace, mouvement

text: Timbres, espace, mouvement est une composition symphonique d'Henri Dutilleux, écrite en 1978.


title: Timbres, espace, mouvement

text: Elle est sous-titrée "La Nuit étoilée" en référence au tableau éponyme de Vincent van Gogh. Le musicien a voulu transcrire dans sa partition l'« effet de tournoiement quasi cosmique qui s'en dégage ».


title: Timbres, espace, mouvement

text: Le "timbre" est marqué par une orchestration grave, sans violons ni altos, la présence d'un pupitre important de vents et de percussions avec de nombreuses parties solistes. L' "espace" est représenté par une nouvelle répartition des pupitres avec les violoncelles placés au premier plan en demi cercle autour du chef d'orchestre. Le "mouvement" est symbolisé par la rythmique tournoyante, semblable aux éclats jaunes des étoiles de Van Gogh, l'alternance de mouvements statiques et de flambées sonores.


title: Timbres, espace, mouvement

text: Il s'agit d'une commande de Mstislav Rostropovitch qui en assura la création avec le National Symphony Orchestra en février 1978. L'œuvre est dédicacée à Charles Münch. Une révision de 1991 ajoute un interlude destiné aux seuls violoncelles.


title: Timbres, espace, mouvement

text: Elle comporte deux mouvements et son exécution demande environ un quart d'heure.


title: Gro Marit Istad-Kristiansen

text: Gro Marit Istad-Kristiansen, née le , à Voss, est une biathlète norvégienne active de 1996 à 2010. Elle est championne du monde 2005 de la mass-start, un an après avoir participé au premier titre mondial des norvégiennes en relais.