title: Simon de Joinville

text: Veuf depuis 1219 environ et son retour de la croisade, Simon de Joinville contracte dès 1224 une nouvelle alliance avec Béatrix d'Auxonne, sœur de Jean de Chalon et fille d', comte d'Auxonne et comte titulaire de Bourgogne (mais évincé par la descendance de l'empereur romain germanique Frédéric Barberousse et de Béatrix de Bourgogne), et de son épouse Béatrix de Chalon. Dans le cadre de ce mariage, Béatrix apporte comme dot le château de Marnay.


title: Simon de Joinville

text: Fait assez rare pour cette époque, Béatrix d'Auxonne n'était pas veuve, mais séparée de son précédent mari, , seigneur de Faucigny, avec lequel elle avait eu deux premiers enfants.


title: Simon de Joinville

text: Simon de Joinville et Béatrix d'Auxonne auront ensemble six autres enfants. De plus, les chroniques contemporaines semblent indiquer que les enfants des premiers lits de chacun des deux époux s'entendaient tous très bien ensemble et qu'ils aient œuvré de manière conjointe à leurs fortunes..


title: Simon de Joinville

text: Les expéditions militaires de Simon de Joinville, tant en Champagne qu'en Terre sainte, ainsi que probablement son second mariage avec Béatrix d'Auxonne, lui laissent de nombreuses dettes qu'il semble avoir remboursées avec difficulté.


title: Simon de Joinville

text: Ainsi, le , il doit emprunter la somme de à l’évêque de Châlons sous la caution du comte de Champagne, et en septembre de la même année il est contraint d'engager aux moines de Clairvaux ses revenus de Charmes et de Colombey pour . Ces sommes sont considérables pour l’époque.


title: Simon de Joinville

text: Son frère Guillaume, dorénavant archevêque de Reims, se porte également caution de Simon et s’engage à restituer les emprunts de son frère si celui-ci fait défaut.


title: Simon de Joinville

text: Les dernières années de Simon de Joinville semblent s'être écoulées dans la paix, sinon d'avoir eu la douleur de perdre vers 1232 son fils aîné et héritier Geoffroy, né du premier lit. Simon s'attelle alors à trouver un mariage avantageux pour son nouvel héritier Jean, fils aîné du second lit, et le fiance encore enfant à la fille de la comtesse de Grandpré Marie de Garlande, récemment séparée de son fils aîné Geoffroy avant qu'il ne meure.


title: Simon de Joinville

text: Simon de Joinville meurt au mois de et est inhumé dans l'abbaye de Clairvaux. Son fils et héritier, futur chroniqueur de la vie de Saint Louis, étant encore mineur, il le laisse sous la garde de sa veuve Béatrix d'Auxonne.


title: Simon de Joinville

text: Au cours de sa carrière, Simon fonde deux villes neuves : celle de Mathons en et celle de Burey-la-Côte en 1229, auxquelles il donne la loi de Beaumont.


title: Simon de Joinville

text: Tout au long de sa vie, il n'a eu de cesse d'établir la puissance de sa famille et de s'assurer de la pérennité du prestigieux titre de sénéchal de Champagne pour lui et sa descendance.


title: Simon de Joinville

text: Comme ses ancêtres, Simon de Joinville a eu plusieurs différends avec les moines des abbayes dont il était l'avoué : celles de Saint-Urbain et de Montier-en-Der. Ainsi, le , il est menacé d'excommunication par l'évêque de Toul s'il ne répare pas les torts commis envers l'abbaye de Saint-Urbain dans les dix jours.


title: Simon de Joinville

text: Simon se montre pourtant généreux en faveur de nombreuses abbayes et leur concède plusieurs dons, dont celles de Clairvaux, de Boulancourt ou encore de La Crête, mais aussi la collégiale Saint-Laurent, enclose dans les murs du château de Joinville.


title: Simon de Joinville

text: Le sire de Joinville est l'un des plus puissants barons du comté de Champagne.


title: Simon de Joinville

text: En 1214, il est cité parmi les nombreux chevaliers bannerets provenant de Champagne et présent dans l'ost de Philippe Auguste lors de la bataille de Bouvines où il combat probablement en qualité de sénéchal de Champagne.


title: Simon de Joinville

text: En 1212, il concourt avec les plus grands seigneurs champenois à l'ordonnance de Champagne sur le règlement de succession des fiefs entre filles et sur les duels, puis en 1224 à celle sur le partage des fiefs entre enfants mâles.


title: Simon de Joinville

text: Puis, après sa soumission du à l'issue de la guerre de succession de Champagne, il fait montre d'une totale fidélité envers le comte , l'accompagnant ainsi lors de la croisade des albigeois en 1226 et rentrant en même temps que lui après les quarante jours imposés par les devoirs de vassalité.


title: Simon de Joinville

text: Enfin, lors des conflits qui suivirent, il accompagne le comte dans sa chevauchée en Barrois en 1230 puis effectue une marche de nuit entre Joinville et Troyes afin de sauver la capitale du comte.


title: Simon de Joinville

text: Simon de Joinville utilise pour la première fois son titre de sénéchal de Champagne dans une charte dès 1206, mais il attend huit années avant de l'utiliser de nouveau. Peut-être son investiture n'en a-t-elle pas encore été garantie par la comtesse Blanche.


title: Simon de Joinville

text: En , Simon de Joinville prête serment de fidélité à Blanche et son fils, sous réserve de le reconnaissance de son titre de Sénéchal ainsi que de son hérédité. Toutefois, la comtesse refuse ce dernier point, indiquant qu'il appartiendra au futur comte d'en décider quand celui-ci atteindra sa majorité.


title: Simon de Joinville

text: Cette décision aide sans aucun doute Simon à se déclarer en faveur du prétendant Érard de Brienne lors de la guerre de succession de Champagne, mais lorsque Simon se soumet en 1218, il impose la reconnaissance de l'hérédité de la sénéchaussée. Dans le traité qui s'ensuit, il déclare ne s'être révolté contre la comtesse Blanche et son fils que parce qu'ils refusaient injustement de reconnaître son droit héréditaire à la sénéchaussée.


title: Simon de Joinville

text: Mais en 1224, Thibaut refuse de reconnaître ce traité et préfère renvoyer la question de l'hérédité au jour où cette charge se retrouvera vacante. Mécontent, Simon choisit néanmoins de se soumettre.


title: Simon de Joinville

text: Puis en 1226, après s'être fâché avec le roi de France lors de la croisade des albigeois, le comte Thibaut, désireux de s'assurer de la fidélité de ses plus puissants vassaux, accorde enfin à Simon la sénéchaussée à titre héréditaire.


title: Simon de Joinville

text: Enfin, en , le comte Thibaut renouvelle sa charte de 1226 et confirme de nouveau l'hérédité de cette charge.


title: Simon de Joinville

text: À la mort de Simon, sa veuve Béatrix d'Auxonne prend dans les chartes les titres de dame de Joinville mais aussi de sénéchale de Champagne jusqu'en 1238. Puis, lorsqu'elle nomme son fils Jean pour la première fois le , elle le désigne par les titres de sire de Joinville et de sénéchal de Champagne.


title: Simon de Joinville

text: Cette charge était l'une des plus importante du comté de Champagne et faisait l'objet d'un revenu important. On voit par exemple dans un acte du que son frère cadet Guy reçoit du comte Thibaut la somme de dues à Simon pour cette charge.


title: Simon de Joinville

text: Au début de la guerre de succession de Champagne, l'évêque Guillaume de Joinville se porte caution de la fidélité que son frère Simon est le premier à promettre à la comtesse Blanche de Navarre dès 1214 et déclare qu'il frappera la terre de Simon d'interdit et son frère d'excommunication si cette promesse n'était pas respectée.


title: Simon de Joinville

text: Pour la suite du conflit, Simon et Guillaume semblent avoir été chacun dans un camp opposé. Ainsi, si Simon déclare rapidement son soutien au prétendant Érard de Brienne, Guillaume suit quant à lui la politique du pape qui a apporté son soutien à la comtesse, à l'instar du roi de France. Guillaume montre son intégrité en 1216 en donnant son approbation au jugement de Philippe-Auguste qui affirme que le jeune Thibaut ne pourra être poursuivi avant ses .


title: Simon de Joinville

text: Mais en 1217, lorsqu'Érard de Brienne et ses partisans sont excommuniés, Guillaume refuse d'appliquer cette sentence malgré les monitions papales et préfère temporiser.


title: Simon de Joinville

text: Puis à la fin du conflit, quand Simon, défait, est contraint de se soumettre, le château de Joinville est confié à Guillaume qui se porte de nouveau garant de la fidélité de son frère et qui promet de livrer le château à Blanche et à Thibaut si les engagements pris par son frère ne sont pas respectés.


title: Simon de Joinville

text: En 1219, l'évêque Guillaume est promu archevêque de Reims, ce qui montre que son travail et sa probité ont été reconnus, même s'il a pu apporter un soutien détourné pour la cause de son frère. Plus tard, Guillaume se porte une nouvelle fois caution de Simon et s’engage à restituer les emprunts de son frère si celui-ci faisait défaut.


title: Simon de Joinville

text: Guy de Joinville, frère puîné de Simon, avait obtenu du partage de leur frère aîné la seigneurie de Sailly, autrefois tenue par Simon lui-même. Mais il ambitionnait à plus, et revendiqua le sénéchalat de Champagne.


title: Simon de Joinville

text: Simon, qui tient absolument à ce que ce titre reste dans sa lignée, préfère lui donner en compensation en la moitié de toutes ses possessions en Champagne plus . À ce prix, Guy renonce à toute prétention sur la sénéchaussée ainsi qu'à toute autre terre reçue en héritage par Simon. Leur frère Guillaume, alors évêque de Langres, fait ensuite savoir que la contestation entre ses deux frères est désormais réglée.


title: Simon de Joinville

text: Les terres obtenues devaient être importantes, car en 1224 Guy de Joinville participe avec les plus grands barons champenois à l'ordonnance de Champagne sur le partage des fiefs entre enfants mâles, à laquelle participe également son frère aîné Simon.


title: Simon de Joinville

text: En , Guy de Joinville, seigneur de Sailly, fait hommage au compte de Champagne pour Donjeux. Puis en , il se déclare l'homme lige de son frère avant tous, sauf le comte de Champagne.


title: Simon de Joinville

text: Matthieu de Lorraine, fils du duc de Lorraine et évêque déposé de Toul, tend une embuscade à son successeur Reinald de Chantilly et le fait assassiner le . Afin de le punir pour ce crime, son neveu le duc part à sa recherche accompagné de Simon de Joinville.


title: Simon de Joinville

text: Ils le retrouvent en sur le chemin de Void de Parupt à Saint-Michel-sur-Meurthe où il vient au devant d'eux dans l'espoir d'obtenir le pardon, mais Thiébaud ordonne à Simon de le tuer d'un coup de lance. Ce dernier refuse de tuer un membre de la famille de Lorraine, aussi le duc lui arrache sa lance des mains afin de transpercer lui-même son oncle et de le laisser sans vie.


title: Simon de Joinville

text: Vers 1207, il épouse en premières noces Ermengarde de Montclair (ou de Walcourt), fille et héritière de Jean, seigneur de Montclair, de Walcourt et avoué de l'abbaye de Merzig, dont il a trois enfants : Ermengarde de Montclair meurt après 1218 et, devenu veuf, Simon de Joinville épouse en secondes noces, en 1224, Béatrix d'Auxonne, divorcée d', seigneur de Faucigny, fille d', comte d'Auxonne et comte titulaire de Bourgogne, et de son épouse Béatrice de Chalon, dont il a six autres enfants :


title: Simon de Joinville

text: Devenue veuve en 1233, Béatrix d'Auxonne, dame de Marnay dont le château faisait partie de sa dot, meurt à son tour en 1260 et est inhumée à l'abbaye de la Charité. De son très probable premier mariage avec , seigneur de Faucigny, elle avait déjà eu deux premiers enfants :


title: Tsai Ming-liang

text: Tsai Ming-liang (chinois : ; "pinyin" : Cài Míngliàng), né le à Kuching, en Malaisie, est un réalisateur taïwanais.


title: Tsai Ming-liang

text: Tsai nait en Malaisie et y passe les vingt premières années de sa vie dans la ville de Kuching. Il part ensuite pour Taipei (Taïwan) étudier les arts dramatiques et le cinéma à l'Université Culturelle de Chine. Il commence sa carrière comme producteur pour le théâtre. Il écrit ensuite des scénarios et réalise pour la télévision de Hong Kong plusieurs moyens-métrages sur l'adolescence dont "Tous les coins du monde" en 1989 et "Les Garçons" en 1991.


title: Tsai Ming-liang

text: Ses films sont produits par le studio officiel du Kuomintang, le central Motion Pictures Corporation, le même qui produisit les premiers films de la nouvelle vague taïwanaise.


title: Tsai Ming-liang

text: Il passe au cinéma en 1992 avec "Les Rebelles du dieu néon". Il devient peu à peu une des valeurs sûres de la seconde vague taïwanaise en offrant une vision pessimiste de la société. Il s'intéresse à la difficulté de communiquer et d'aimer à travers des adolescents perdus.


title: Tsai Ming-liang

text: Il réalise en 1994 "Vive l'amour", une réflexion sur l'amour qui reçoit le Lion d'or à la Mostra de Venise. Il poursuit avec le drame "La Rivière", couronné de l'Ours d'argent à Berlin. En 1998, il aborde la science-fiction avec "The Hole", sélectionné au Festival de Cannes, qui confirme son talent.


title: Tsai Ming-liang

text: En 2001, Tsai Ming-liang réalise "Et là-bas, quelle heure est-il ?", également sélectionné à Cannes. L'année suivante, il signe le court métrage "Le Pont n'est plus là" puis le poétique "Goodbye, Dragon Inn".


title: Tsai Ming-liang

text: Il revient en 2005 avec la comédie musicale "La Saveur de la pastèque" qui se démarque de ses films précédents.


title: Tsai Ming-liang

text: En 2006, il réalise "I Don't Want to Sleep Alone" qui se passe en Malaisie.


title: Tsai Ming-liang

text: En 2009, il réalise "Visage" — film hommage à la Nouvelle Vague — au musée du Louvre avec Fanny Ardant, Laetitia Casta, Jean-Pierre Léaud et son acteur fétiche Lee Kang-sheng. Ce film est sélectionné en compétition au Festival de Cannes.


title: Tsai Ming-liang

text: En 2013, son film "Les Chiens errants", drame intimiste sur l'errance d'un père et de ses deux enfants dans les rues de Taipei, obtient le Grand Prix du Jury à la Mostra de Venise.


title: Google Transit

text: Google Transit est un service proposé par la société Google, sorti le , permettant de trouver un moyen de transport public pour relier deux points fonctionnant sur Google Maps. Disponible dans un premier temps pour la ville de Portland aux États-Unis, il propose aujourd'hui () 22 pays dans plusieurs continents.


title: Google Transit

text: General Transit Feed Specification : Le format informatique dans lequel un réseau de transports en commun doit être décrit afin d'apparaître sur Google Transit


title: Forteresse de Babylone du Caire

text: À l'époque d'Auguste, la forteresse romaine de Babylone du Caire est construite près de la rive orientale du Nil, face à l'île de Rhoda. Élargie sous le règne de Trajan (98-117) et fortifiée par Arcadius (395-408), elle est constituée de tours rondes et de bastions reliés par un mur en briques.


title: Forteresse de Babylone du Caire

text: Située à un emplacement stratégique de première importance, la forteresse de "Bâbalyûn" permet de contrôler le delta tout en dominant le point de passage le plus commode pour traverser le Nil, à la jonction entre la Haute et la Basse-Égypte.


title: Forteresse de Babylone du Caire

text: Lors de la conquête de l'Égypte par le général arabe 'Amr ibn al-'As en 639, la forteresse est intégrée à la ville de Fostat tout en gardant son propre gouverneur. Sous les dynasties musulmanes suivantes, les Abbassides et les Toulounides, sont ensuite ajoutées "Al-Askar" (750) et "Al-Qataï" (868) avant que l'ensemble, agrandi, prenne le nom d’"Al-Qahira" (« la Victorieuse »). Fostat et el-Qahira sont unifiées et réunies dans une seule enceinte, gardée par une citadelle, sous le monarque ayyoubide Salah ed-Dîn en 1173. "Fostat" forme aujourd'hui le Vieux-Caire.


title: Forteresse de Babylone du Caire

text: La « forteresse de Babylone » et son quartier furent un haut-lieu des cultures juive et chrétienne du Caire. On y trouve la synagogue Ben Ezra et sa fameuse "gueniza", ainsi que la plupart des plus anciennes églises coptes de la ville, en particulier l'église "Al Moallaqa" (« la suspendue », construite au sur le portail sud, d'où son nom) et l'église Saint Georges (orthodoxe), construite au-dessus de l'une des tours qui surmontent le portail de la forteresse, dont elle épouse l'arrondi.


title: Forteresse de Babylone du Caire

text: Les ruines de la forteresse abritent aujourd'hui le musée copte du Caire.


title: Élixir (jeu)

text: Élixir est un jeu de société créé en 1993 par Sylvie Barc, Frédéric Leygonie et Jean-Charles Rodriguez. Il est édité par Asmodée et présenté sous la forme d'un jeu de cartes spécifique.


title: Élixir (jeu)

text: Il se joue de 3 à 8 joueurs.


title: Élixir (jeu)

text: Dans ce jeu, chaque joueur incarne un apprenti sorcier. Au début de la partie, chacun dispose de plusieurs cartes « sortilèges » et de plusieurs cartes « trouvailles ». Pour lancer des sorts et appliquer leurs effets, il faut récupérer les ingrédients inscrits sur la carte sortilège. Le premier joueur qui a lancé tous ses sorts gagne la partie.


title: Élixir (jeu)

text: La plupart des cartes « trouvailles » sont des ingrédients bizarres (barbe de troll, dose de bonne humeur,…). Mais il y a aussi des cartes « objets magiques » (qui permettent de contrer un sortilège, ou d'en lancer plus facilement), des cartes « objets inutiles » (qui ne le sont pas toujours), et des « transactions » qui permettent des échanges de cartes entre les joueurs.


title: Élixir (jeu)

text: Il existe 4 niveaux de sorts nécessitant de 1 à 4 ingrédients. Les effets des sorts peuvent s'appliquer à un seul joueur ou à tous. Les sorts de niveau 1 sont plutôt drôles, tandis que les sorts de niveau 4 sont plutôt utiles pour celui qui les jette.


title: Élixir (jeu)

text: Élixir est très amusant grâce à des sorts tel que « Poil au… » où le joueur doit terminer toutes ses phrases avec une rime en « poil au… ». La plupart des sorts de niveau 1 sont des gages loufoques qu'un joueur doit effectuer tout le long de la partie (sauf si un autre sortilège l'en délivre). Le jeu peut durer plus de 2 heures pour des débutants, n'ayant pas encore appréhendé les subtilités des règles. Il est toutefois possible de prendre un peu moins de sorts lors des premières parties pour réduire le temps et découvrir le jeu plus rapidement.


title: Élixir (jeu)

text: Il existe trois extensions et une compilation des trois :


title: Élixir (jeu)

text: Ces extensions rajoutent du piment et de la durée au jeu.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Claude Imbert est un éditorialiste français né le à Quins dans l'Aveyron et mort le à .


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Son père travaillait dans l’administration des Finances, sa mère, à la Banque de France. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il est élève du Collège de Castres.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Après son baccalauréat au lycée Carnot à Paris, des études littéraires, notamment en khâgne au lycée Henri-IV à Paris, Claude Imbert commence en 1950 sa carrière de journaliste à l'Agence France-Presse pour le compte de laquelle il partira plusieurs années pour l'Afrique, notamment à Kinshasa (Congo Belge) où travaille aussi d'ailleurs Joseph-Désiré Mobutu, plus tard Sese Seko, alors journaliste à "L'Avenir" qu'il rencontre fréquemment. Il y rencontre également Patrice Lumumba que, selon Étienne Gernelle, il emploiera comme pigiste pour le compte de l'AFP.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: En 1964, il rejoint la rédaction du journal "L'Express" de Jean-Jacques Servan-Schreiber, au moment où l'hebdomadaire va devenir, avec son savoir-faire, un news-magazine sur le modèle américain de "Time" ou de "Newsweek". Il sera rédacteur en chef de ce magazine à partir de 1966.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: En 1971, lors d'une crise qui entraîne des dissensions entre le patron du journal associé à Françoise Giroud, l'équipe de direction (Olivier Chevrillon) et l'équipe éditoriale qu'il anime, Claude Imbert quitte "L'Express" avec d'autres rédacteurs importants comme Georges Suffert, Jacques Duquesne, Pierre Billard, Robert Franc, Henri Trinchet, etc. Il entre comme rédacteur en chef à "Paris Match".


title: Claude Imbert (journaliste)

text: L'année suivante, en 1972, avec les journalistes transfuges de "l'Express" et Olivier Chevrillon, comme PDG, il fonde "le Point" dont il est, pendant près de trente années le principal animateur, directeur de la rédaction puis le directeur général. À partir de 1976, il est aussi éditorialiste le samedi matin sur Europe 1, aux côtés de Jean Daniel puis de Serge July. Il cède, en 2000, sa place au "Point" à Franz-Olivier Giesbert. Mais il continue de livrer un éditorial hebdomadaire à ce magazine.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Claude Imbert a écrit plusieurs livres dans lesquels il développe une philosophie très hellénique, parfois aussi pessimiste.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Claude Imbert participe pendant plusieurs années à un débat d'actualité hebdomadaire avec Jacques Julliard sur LCI.  Il est membre du club de dirigeants français Le Siècle et du gastronomique et fermé Club des Cent.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Il a été candidat malheureux au fauteuil de son ami et longtemps collaborateur Jean-François Revel à l'Académie française contre l'écrivain Max Gallo lors de l'élection du durant laquelle il n'a recueilli que 5 voix sur 28, contre 15 qui sont allées à son concurrent.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: En 2003, au cours d'un des débats hebdomadaires avec Jacques Julliard sur LCI, Claude Imbert déclare ce qui a déclenché des réactions négatives dans plusieurs organes de presse.


title: Claude Imbert (journaliste)

text: Il défend ardemment le vote en faveur du "Oui" lors du référendum sur le traité établissant une constitution pour l'Europe, estimant que le "Non" représentait la « chienlit démagogique », « le déchainement médiocre des intérêts corporatistes ».


title: Erich Fried

text: Erich Fried, né le à Vienne et mort le à Baden-Baden, est un poète, traducteur et essayiste autrichien juif, établi en Angleterre au Royaume-Uni.


title: Erich Fried

text: Avec Hans Magnus Enzensberger et Wolf Biermann l'un des principaux représentants de la littérature engagée de langue allemande après la Seconde Guerre mondiale. Pour beaucoup, il est aussi le meilleur traducteur de Shakespeare dans cette langue. Erich Fried s'est également engagé directement dans la vie politique par des conférences ou en participant à des manifestations.


title: Erich Fried

text: Fils unique d'une famille juive viennoise, Erich Fried perd en mai 1938 son père, victime d'un interrogatoire de la Gestapo peu après l'Anschluss: "Lycéen autrichien de dix-sept ans, je me transformai en juif persécuté", résumera-t-il plus tard. Il se réfugie alors en Angleterre en passant par la Belgique, crée un groupe de "jeunesse émigrée" (Emigrantenjugend) qui parvient à faire venir à Londres avant que la guerre n'éclate 70 personnes dont sa mère. Il surnage pendant la guerre grâce à divers emplois. Dès 1943, il quitte une organisation de Jeunesses communistes dont il refuse le stalinisme croissant. De 1952 à 1968, il est commentateur politique au "German Service" de la BBC.


title: Erich Fried

text: En 1944, il épouse Maria Marburg, peu avant la naissance de leur fils Hans. C'est aussi l'année de parution de son premier recueil de poésies "Deutschland".


title: Erich Fried

text: Séparé de Maria en 1946, il divorce en 1952 et épouse la même année Nan Spence-Eichner dont il a deux enfants, David et Katherine. En 1962, il revient pour la première fois officiellement à Vienne, adhère en 63 au groupe d'écrivains "Gruppe 47" et sa première traduction de Shakespeare, "Songe d'une nuit d'été", paraît la même année. Il épouse en 65 Catherine Boswell, leur fille Petra naît à l'automne. Depuis qu'il a quitté la BBC et jusqu'à sa mort, il a une intense activité littéraire et militante: nombreuses lectures publiques, souvent dans le cadre de grands meetings et en liaison avec le mouvement étudiant de 68. Sa personnalité originale mêlant engagement politique (Vietnam, lois sur l'état d'urgence, politique israélienne ...) et littérature lui vaut aussi bien un poste à l'université de Giessen que ... des démêlés avec la justice. Les thèmes récurrents de son œuvre lyrique sont l'exil comme dans "Cent poèmes sans patrie" ("100 Gedichte ohne Vaterland", 1978), l'engagement radical pour de multiples causes (contre la guerre, la haine et la bêtise) et le plaisir de jouer avec les mots et leur son. Aussi ses "Poèmes d'amour (Liebesgedichte)" sont-ils une surprise en 1979, ce sera l'un des plus gros succès d'après-guerre pour des poésies de langue allemande. Ce succès est renouvelé en 83 avec ""Ce que c'est" (Was es ist)", le titre du recueil est aussi celui d'un poème "bestseller" en terres germanophones :


title: Erich Fried

text: En 1982, Erich Fried a retrouvé la nationalité autrichienne tout en conservant la nationalité britannique acquise en 1949. Il reçoit en 1986 la médaille Carl von Ossietzky de la ligue internationale des droits de l'homme et en 1987 le prix Georg - Büchner. Le cancer l'emporte le 22 novembre 1988 à Baden-Baden et il est inhumé au cimetière londonien de "Kensal Green".


title: Erich Fried

text: En 1990 la chancellerie autrichienne créera un prix littéraire portant son nom (prix Erich-Fried, "Erich-Fried-Preis" en allemand). Fried aurait eu 85 ans en 2006, ses œuvres complètes ont été rééditées à cette occasion chez Klaus Wagenbach.


title: Respect

text: Le respect (du latin "respicere" signifiant « regarder en arrière ») évoque l'aptitude à considérer ce qui a été énoncé et admis dans le passé, et d'en tirer les conséquences dans le présent. Il peut ainsi être question du respect d'une promesse, du respect d'un contrat ou du respect des règles d'un jeu. Dans ces exemples, le respect évoque l'aptitude à se remémorer le moment dans lequel un être humain s'est engagé, respectivement, à tenir sa promesse, à satisfaire aux conditions du contrat, ou à se conformer aux règles du jeu.


title: Respect

text: Le respect, appliqué à un être humain, prend un sens plus proche de l'estime, et s'appuie sur l'aptitude à se remémorer les actes auparavant accomplis par ce même être humain, lorsque ceux-ci sont dignes d'être reconnus. Le respect ne doit pas être confondu avec la tolérance, car celle-ci n'a pas les mêmes motifs, et contrairement au respect, elle n'est pas incompatible avec le mépris.


title: Respect

text: Le mot "respect" est défini dans le dictionnaire "Le Petit Larousse" comme un .


title: Respect

text: Le site du CNRTL définit également le "respect" comme un


title: Respect

text: « Respect » est un nom masculin provenant du latin "respectus", signifiant « égard, considération » et dérivé de "respicere" signifiant « regarder en arrière, derrière soi ». Ce dernier mot est formé sur l'infinitif de "spectare" signifiant « regarder » avec le préfixe "re" exprimant le retour en arrière, la répétition (voir l'article respect, sur le site du wiktionnaire.)


title: Respect

text: L'étymologie du terme existe dans d'autres mots de la langue française, issus notamment des adjectifs « respectif », « respectueux » et « respectables ».


title: Respect

text: Même si l'acteur et réalisateur britannique Charlie Chaplin a pu déclarer que, selon lui, , on peut cependant lier l'origine du respect dans la pratique des bonnes manières et dans la mise en application d'un certain devoir religieux.


title: Respect

text: En 435 av. J.-C., le philosophe Socrate rappelle à ses disciples les règles de bienséance dans les réunions où le vin et la fête peuvent entraîner des excès de comportement et de langage. Quatre siècles plus tard, l'homme d'État romain Cicéron fait l’éloge de la civilité dans son "Traité des devoirs" adressé à son fils Marcus.


title: Respect

text: Durant le Moyen Âge, l'église catholique romaine veille au respect du dogme qui est l'expression de la foi proclamée solennellement par celle-ci. Malgré l'usage du mot respect ou peut-être même au nom de celui-ci, la tradition pousse les chrétiens défenseurs de l'autorité papale à combattre les hérétiques, allant dont dans le sens contraires des notions modernes du respect de la pensée ou de la croyance des autres.


title: Respect

text: Parfois interprété comme l’attitude à tenir par un homme en présence d’une femme de la bonne société, la tradition de l'amour courtois a été très répandue dans l'Europe médiévale, d'abord en Occitanie puis dans les pays de langue d'oïl, à compter du grâce à l'influence de protectrices comme Aliénor d'Aquitaine et Marie de France, la comtesse de Champagne et mécène de Chrétien de Troyes.


title: Respect

text: Éditée en France, entre 1722 et 1745, l'Encyclopédie de Diderot et d'Alembert présente le respect comme et définit deux sortes de "respect", .


title: Respect

text: Le philosophe allemand Emmanuel Kant écrit dans son ouvrage philosophique "Critique de la raison pratique" ; , indiquant ainsi que le respect est une notion humaine ne s'appliquant qu'aux êtres humains. Dans le même ouvrage, paraphrasant le philosophe français Fontenelle qui sépare l'attitude respectueuse due au rang à la réalité du respect face au mérite, Kant écrit également : « "Devant un homme de condition inférieure, roturière et commune, en qui je perçois une droiture de caractère portée à un degré que je ne me reconnais pas à moi-même, mon esprit s’incline, que je le veuille ou non, et si haut que j’élève la tête pour ne pas lui laisser oublier ma supériorité" ».


title: Respect

text: Cette vision des deux formes de respect existait déjà chez le français Blaise Pascal qui séparaient les « respects naturels » et les « respects d'établissement ».


title: Respect

text: Dans un de ses carnets autobiographiques publiés après sa mort, le philosophe français Albert Camus écrit cette phrase : , donnant ainsi au respect d'établissement, si cher à Pascal, un aspect moins digne et paradoxalement « moins respectable ».


title: Respect

text: L’éthique est une discipline philosophique portant sur les jugements de valeur et regroupe un ensemble de règles qui se différencient des règles juridiques, mais qui peuvent néanmoins les compléter.


title: Respect

text: Le « respect des valeurs » et le « respect de l'autre », sont des notions qui semblent se rattacher à une valeur éthique fondamentale si ce n'est qu'il existe selon les civilisations, les sociétés, voire les groupes sociaux qui la constituent des échelles de valeurs différentes. Par exemple, les rapports sociaux, notamment au niveau sexuel, ont choqué plus d'un explorateur européen venu à la rencontre des peuples autochtones de l'Arctique et du Grand Nord.


title: Respect

text: Selon, l'historien français Philippe Boutry, auteur de l'article sur le respect humain, paru dans une publication de l'école française de Rome,


title: Respect

text: Le trésor de la langue française informatisé définit le respect humain comme : . Ce concept a utilisé par Jean-Jacques Rousseau dans son traité d'éducation "L'Émile" et Paul Nizan, dans son roman "La Conspiration".


title: Respect

text: Lors d'une table ronde organisée en avril 2016, l'ESENESR, organisme rattaché au ministère de l'Éducation nationale donne des conseils sur la meilleure façon de s'exprimer sur les réseaux sociaux en rappelant la définition de la liberté d'expression. L'usage des réseaux sociaux par les usagers (élèves et enseignant) au sein de l'établissement scolaire doit respecter les grands principes du droit à l'image et l'utilisation des contenus numériques .


title: Respect

text: Le service à compétence nationale française, dénommée "agence du numérique", émet une plaquette accessible sur le réseau internet dénommée « On a tous les droits en ligne : Respect ! » qui indique particulièrement que et explique notamment les principes du droit à l'image, du respect de la vie privée et en informant également sur le harcèlement et la liberté d'expression.


title: Respect

text: Le respect humain se base sur ce que chaque individu doit ou devrait pouvoir éprouver à l'égard de n'importe lequel de ses semblables, comme dans le cadre de cette citation du romancier, poète et homme d'État allemand Johann Wolfgang von Goethe : "Le respect de nos semblables est la règle de notre conduite."


title: Respect

text: Au premier degré, le geste de saluer quelqu'un est un geste d’échange de respect. Au second degré, ce geste souligne la reconnaissance et la courtoisie, voire une certaine forme de fraternité ou d'obéissance, particulièrement dans un cadre militaire.


title: Respect

text: Le geste de saluer existe également dans le cadre religieux chrétien, soit dans le cadre du signe de croix ou celui de la bénédiction, mais aussi dans d'autre religions. Il existe également dans le cadre sportif, notamment dans le cadre de la boxe et des arts martiaux, au théâtre, à la fin d'une représentation et dans le milieu scout et représente pour chacun de ces groupes une forme de respect et de reconnaissance de l'autre, ami ou adversaire.


title: Respect

text: Ce terme regroupe un ensemble de comportements sociaux entre les individus d'une même société visant à exprimer la reconnaissance d'autrui et consistant à s'exprimer et à agir dans le respect de l'autre. La politesse est généralement le reflet d'une bonne éducation. Le respect des autres et le respect de soi y occupent une place essentielle de la politesse, à tel point, écrit Dominique Picard dans "Politesse, savoir-vivre et relations sociales" (que sais-je?, 2019, p. 7), "que, dans une forme métonymique, il la représente tout entière. En exigeant le respect, on revendique la politesse".


title: Respect

text: L"'étiquette", également dénommée sous le vocable de « bonnes manières » est l'indicateur du comportement en société. Le comportement qui consiste à dire bonjour quand on croise quelqu'un dans un espace clos, de dire merci lorsqu'une personne vous remet quelque chose où qu'elle vous rend un service, ou d'être ponctuel à un rendez-vous font partie du respect de l'étiquette.


title: Respect

text: Sous l'Ancien Régime, notamment sous le règne des Bourbons, la vie des courtisans à la Cour royale de France est organisée par des règlements qui assignaient à chacun sa place, ses droits, mais aussi ses fonctions se définissaient également sous le terme « d'étiquette ».


title: Respect

text: Sensiblement différente de la notion de respect, la tolérance est une attitude consistant à admettre chez toute autre personne une manière de penser ou d'agir différente de celle qu'on adopte soi-même. Il s'agit en fait de respecter la liberté d'autrui en matière d'opinions, de croyances ou de règles de vie. L'indulgence est aussi une forme de tolérance


title: Respect

text: Selon le philosophe français Émile-Auguste Chartier, plus connu sous le pseudonyme d'Alain, .


title: Respect

text: Le professeur le lettres Julien Soulié, interrogé par un journaliste du quotidien français Le Figaro, à l'occasion de la réforme de l'orthographe, déclare : .


title: Respect

text: La notion de bien-être animal concerne l'amélioration de la condition animale, allant dans le sens d'un respect de l'être humain vis-à-vis des animaux à l'instar du respect de l'être humain vis-à-vis de ses semblables.


title: Respect

text: En France, de nombreux sites de défenseurs des animaux publient en ligne la déclaration universelle des droits de l’animal, proclamée solennellement le à la Maison de l'Unesco à Paris. L'article 2 de ce texte institue que


title: Respect

text: Très tôt, dés l'époque préhistorique, les humains ont pratiqué des rites funéraires, correspondant à un ensemble de gestes, de comportements et de paroles et dans certains pays de danses et de chants, accompagnant le décès d'un être humain afin de lui rendre hommage. Cette pratique entraîne des attitudes de respect envers le défunt, mais aussi envers les sites funéraires que sont les cimetières.


title: Respect

text: Ce respect des morts est également liés au devoir de mémoire qui désigne l'obligation morale de se souvenir d'un événement tragique et de ses victimes, afin de faire en sorte que cet événement de nature historique ne se reproduise pas. Le Porajmos, la Shoah, les commémorations liées aux victimes de guerre, d'actes de répressions totalitaires, de génocides, d'attentats et de catastrophes naturelles ou technologiques, ainsi que la traite négrière font partie de ce devoir de mémoire envers les morts et entraînent directement le respect des monuments qui y sont liés. De nombreuses sourates du Coran, livre saint de l'Islam, évoquent le respect, notamment à l'égard de Dieu et du fait religieux (y compris dans les autres religions), mais aussi à l'égard des parents


title: Respect

text: La pratique de la religion bouddhiste met très souvent en avant le respect de l'autre aux travers de règles de tolérance.


title: Respect

text: En France, le respect de la dignité humaine a été érigé en principe à valeur constitutionnelle par la décision du Conseil constitutionnel du .


title: Respect

text: La Déclaration universelle de 1948 énonce les droits de l'individu et, parmi ceux-ci, le droit à la protection de la vie privée que répète le droit français.


title: Respect

text: La principale disposition relative à la vie privée en droit civil français est l'article 9 du Code civil français, issu de la loi du qui prévoit que:


title: Respect

text: En outre, l’article 226-1 du Code pénal punit


title: Respect

text: Cette forme de respect repose sur le principe du droit individuel pour chaque personne et du droit collectif des minorités. Les droits des minorités sont intégrés au droit international des droits de l'homme. Tout comme le droit de l'enfant, les droits des femmes et les droits des réfugiés de toutes origines.


title: Respect

text: Toute personne relevant également de la communauté LGBT ou relevant d'un handicap, désavantagée ou exclue doit bénéficier du principe de l'égalité et être protégé de la persécution.


title: Respect

text: En France, l'arrêt du Conseil d'État du , dans l'affaire de « lancer de nains » de Morsang-sur-Orge, est célèbre pour avoir inclus la notion de « dignité humaine » en tant que composante de l'ordre public.


title: Respect

text: La protection de l'environnement et l'éthique environnementale correspondent aux règles à mettre en place pour limiter ou supprimer l'impact négatif des activités de l'Homme sur son environnement. Il existe, en France, depuis peu, un droit lié au respect de l'environnement.


title: Respect

text: Historiquement, des initiatives telles que la "loi sur les Parcs nationaux de 1960" puis de la "loi sur l'eau de 1964", la Loi littoral de 1975, puis de 1983, ont constitué des avancées marquantes de la reconnaissance pour l'environnement en France.


title: Respect

text: En France, de nombreux textes légaux obligent toute personne à respecter ce qu'on dénomme les symboles nationaux, tel que l'hymne national et le drapeau tricolore.


title: Respect

text: Le décret n° 2010-835 du relatif à « l'incrimination de l'outrage au drapeau tricolore » est puni de l'amende prévue pour les contraventions de la classe .


title: Respect

text: Selon le code pénal (en référence à la Loi n°2003-239 du 18 mars 2003), . En outre, lorsque cet outrage est commis en réunion, celui-ci peut être puni de six mois d'emprisonnement, s'ajoutant à l'amende déjà prévue.


title: Respect

text: En Suisse, le code pénal punit de l'emprisonnement ou d'une amende .


title: Respect

text: Aux États-Unis, au nom du droit à la liberté d’expression, il n'y a aucune peine prévue en cas de profanation de la bannière étoilée.


title: Respect

text: Il s'agit d'un des principes fondamentaux de l'archivistique qui conjugue le respect de provenance d'un fonds d'archives avec le classement cohérent des documents qui le composent.


title: Respect

text: Le principe du respect du contradictoire est un principe de droit existant dans toute procédure, qu'elle soit civile, administrative, pénale ou disciplinaire, et qui signifie que chacune des parties a été mise en mesure de discuter l'énoncé des faits et les moyens juridiques que ses adversaires lui ont opposés. Celui-ci s'applique à tout moment de la procédure.


title: Respect

text: Dans le système juridique français, le principe de la contradiction est consacré par les articles 14 à 17 du code de procédure civile.


title: Respect

text: Deux titres littéraires évoquent ce mot dans leurs titres : « Le Respect des morts », une pièce de théâtre signée par l'écrivain ivoirien Amadou Koné, publiée en 1980, et « Minimum respect », un recueil de poèmes de Philippe Muray, publié en 2003.


title: Respect

text: Un groupe de rock canadien, originaire de Québec se dénomme « Les Respectables ».


title: Respect

text: "Respect Magazine" ou "Respect mag" est magazine périodique trimestriel gratuit diffusé à . Il existe également un parti politique : le Parti du respect, fondé en 2004 en Angleterre et au Pays de Galles.


title: Respect

text: "Respect Zone" est une organisation non gouvernementale française fondée en 2014, spécialisée dans la lutte contre les cyber-violences, le harcèlement et les discriminations.


title: Félicia Thierret

text: Félicie Marie Thierret, dite Félicia Thierret, née vers 1814 à Paris où elle est morte le à 58 ans, est une comédienne française.


title: Félicia Thierret

text: Après un passage au Conservatoire de Paris, elle débute à la Comédie-Française dans le rôle de Suzanne du "Mariage de Figaro" de Beaumarchais. Elle est reçue pensionnaire en 1832, mais quitte bientôt ce théâtre pour alterner entre scènes parisiennes et tournées en province. La liste de ses engagements à Paris est impressionnante : Comédie-Française (en 1832 et en 1841), Odéon (en 1839 et en 1857), Palais-Royal (en 1848 et en 1858), Bouffes-Parisiens (en 1867) et Menus-Plaisirs (en 1873).


title: Félicia Thierret

text: Elle aurait pu poursuivre le répertoire classique, mais cela ne correspond sans doute pas à son tempérament fantaisiste. Lorsqu'elle joue "Tartuffe" à l'Odéon en particulier (rôle de Dorine). L'âge venant, elle prend de l'embonpoint ce qui l'incite à se tourner - avec succès - vers les rôles de duègne. Elle retourne en 1858 au Palais-Royal, où son côté comique put s’exprimer dans les comédies, vaudevilles et opérettes. Charles Legrand la décrit ainsi : « Massive, hommasse, un nez semi busqué, des petits yeux malicieux, un sourire demi-railleur, le pas troupier, le geste hâbleur », cité par Henry Lyonnet.


title: Félicia Thierret

text: Eugène Hugot dit d’elle :


title: Félicia Thierret

text: En 1873, tandis qu’elle joue au Menus-Plaisirs "La Mariée de la rue Saint-Denis", se sentant malade, elle s’alite pour ne plus se relever, et meurt d'une pneumonie contractée pendant les représentations. La presse salue largement une comédienne pleine d'originalité, de verve et de force comique.


title: Félicia Thierret

text: Elle était mariée à Jean-Baptiste Georgin. « À la ville, on citait pour l'exceptionnelle régularité de ses mœurs et le dévouement exemplaire qu'elle témoignait à sa vieille mère »


title: André Buengo

text: André « Titi » Buengo, né le , est un footballeur international angolais. Il occupe le poste d'avant-centre et a participé à la qualification de l'équipe d'Angola pour la Coupe du monde 2006.


title: André Buengo

text: Né à Luanda, capitale de l'Angola, Buengo arrive en France à l'âge de 8 ans. Il fait ses premières armes à Olympique Saint-Quentin puis à l'Entente sportive de Wasquehal, alors en Ligue 2.


title: André Buengo

text: Son parcours passe ensuite par l'US Créteil, Grenoble Foot 38 et Neuchâtel Xamax (Suisse). Il cumule au total 73 matches de Ligue 2 et y inscrit 13 buts.


title: André Buengo

text: À l'intersaison 2005, il résilie son contrat le liant à Neuchâtel Xamax pour s'engager avec le Clermont Foot Auvergne. Fin décembre 2005, il compte sept buts à son actif dont un sur penalty. Il est régulièrement cité comme un des meilleurs joueurs du club par les supporters auvergnats.


title: André Buengo

text: Titi Buengo reçoit sa première sélection en équipe d'Angola le 2006 lors du match Corée du Sud - Angola. Il participe à la Coupe du monde 2006 en Allemagne avec cette équipe. Dans la foulée, il s'engage en faveur de l'Amiens SC. Même si son compteur-buts augmente moins rapidement, il est un élément clé du club.


title: André Buengo

text: Lors de la saison 2007-2008, il explose le record de son compteur-buts en une saison, devenant ainsi le meilleur buteur du club amiénois et le de Ligue 2. Signe de sa bonne saison il se retrouve au classement des étoiles France football.


title: André Buengo

text: En fin de contrat à Amiens, il signe pour la saison 2008-2009 un contrat de 2 saisons à Troyes avec comme ambition participer à la montée du club en Ligue 1. Cependant, le club enregistre une saison très décevante, et se voit même relégué en National. Toutefois, il réalise une bonne saison en inscrivant 11 buts en 27 matchs. Il finit meilleur buteur du club.


title: André Buengo

text: À la suite de belles performances en début de saison avec ESTAC (4 buts en 10 matchs), en National, il signe le un contrat jusqu'à la fin de saison avec Châteauroux, où il réalise des débuts tonitruants en inscrivant 4 buts en 3 matchs. À la fin de la saison, il se classe buteur de ligue 2 en ayant inscrit 13 buts en 27 matchs.


title: André Buengo

text: Le , il signe au Tours FC (Ligue 2) pour une durée de deux ans. Il aura ainsi la lourde tâche de remplacer Olivier Giroud, parti à Montpellier (Ligue 1).


title: André Buengo

text: Après deux saisons et 49 matchs pour 13 buts, son contrat n'est pas renouvelé au sein du club tourangeau, il est donc laissé libre à la fin de la saison 2011-2012 .


title: André Buengo

text: Après deux saisons blanches à l'Olympiakos Volos en Grèce puis à Penang FA en Malaisie, il signe une licence amateur à Amiens SC en .


title: ADuC

text: ADuC est le nom d'une famille de microcontrôleurs 8 bits de la firme américaine Analog Devices. Elle comporte de nombreux membres, différant par les tailles mémoire ainsi que par le nombre et le type de périphériques embarqués. Tous les membres sont basés sur l'architecture mise au point par Intel avec son célèbre microcontrôleur 8051.


title: ADuC

text: La firme AD (Analog Devices) étant spécialisée dans les circuits analogiques, il n'est pas étonnant de constater que les microcontrôleurs qu'elle propose conviennent parfaitement pour le traitement de signaux analogiques, grâce aux convertisseurs analogiques-numériques embarqués. Les sorties se font en numérique et/ou analogique. Un seul composant est donc parfaitement capable de réaliser des fonctions telles que l'acquisition de données, la régulation…


title: ADuC

text: À titre d'exemple, considérons un des premiers membres de la famille, l'ADuC812. Celui-ci est présenté en boîtier Quad Flatpack avec 52 broches.


title: ADuC

text: L'ADuC812 est un système d'acquisition de données analogiques complètement intégré. Il est bâti autour d'un cœur 8051 ; celui-ci est décrit en détail dans l'article référencé. Nous nous contenterons donc de discuter les additions à l'architecture de base. Rappelons que le 8051 avait été très intelligemment conçu pour permettre des extensions. C'est ainsi que dans le 8051, un grand nombre des SFR (registres de fonctions spéciales, destinés à contrôler les périphériques) n'ont pas été attribués.


title: ADuC

text: L'ADuC812 comporte :


title: ADuC

text: Le 812 comporte un convertisseur A/N à approximations successives d'une résolution de , précédé d'un multiplexeur analogique 8 canaux et d'un circuit suiveur/bloqueur (« "track and hold" ») destiné à maintenir un niveau constant à l'entrée du CAN durant la conversion.


title: ADuC

text: Le 812 comporte deux convertisseurs N/A 8 bits suivis d'un étage tampon qui peut être désactivé.


title: ADuC

text: Le 812 comporte une référence de tension de type « "bandgap" », fournissant une tension très stable de ; celle-ci peut être utilisée comme référence pour le CAN, les CNA et aussi pour un circuit extérieur.


title: ADuC

text: Le 812 peut être piloté par une horloge externe ( à ) ou par son horloge interne ; pour spécifier la fréquence de celle-ci, il suffit d'ajouter entre les broches Xtal1 et Xtal2 un quartz taillé pour obtenir la fréquence de résonance désirée, et un condensateur (valeur recommandée par le fabricant du quartz, généralement quelques dizaines de pF) entre chaque broche et la masse.


title: ADuC

text: Comme le 8051, le 812 comporte quatre ports d'E/S, chaque port a une structure particulière ; ils sont bidirectionnels, sauf le port 1 qui ne peut être utilisé qu'en port d'entrée. Le port 3 permet d'absorber des courants allant jusqu'à 8mA, de façon à pouvoir piloter des leds ou des optocoupleurs sans étage tampon externe.


title: ADuC

text: Le 812 peut être alimenté entre 2,7 et . Le découplage des broches d'alimentation doit être particulièrement soigné, de façon à éviter des interférences entre la circuiterie numérique et analogique.


title: ADuC

text: Le 812, comme le 8051, est muni d'une interface série RS-232. Celle-ci nécessite un circuit externe pour adapter les niveaux d'entrée et sortie du 812 aux niveaux prévus par la norme RS-232.L'entrée série peut être utilisée pour télécharger des données à destination de la Flash programme ou de la Flash données à partir d'un terminal. Cette possibilité permet aussi la mise au point du programme (« "debugging" »).


title: ADuC

text: Le 812 intègre également la circuiterie nécessaire pour réaliser l'interface série très populaire de type SPI ("Serial Peripheral Interface"). Celle-ci nécessite trois lignes : MISO ("Master In, Slave Out"), MOSI ("Master Out, Slave In") et SCLOCK ("Serial Clock").


title: ADuC

text: Est également prévue une interface série I2C, avec ses deux lignes SDATA ("Serial Data") et SCLOCK ("Serial Clock"). Comme les lignes sont partagées avec l'interface SPI, seule l'une des deux interfaces peut être active.


title: ADuC

text: Le 812 est surveillé par un chien de garde ("watchdog"), qui est destiné à générer une commande de reset du système lorsque celui-ci, à la suite d'une erreur de programmation ou d'un événement fortuit, entre dans une boucle sans fin erronée (le programme se plante, en langage imagé!). La durée du temporisateur utilisé par le chien de garde, est réglable, et celui-ci peut aussi être désactivé (ce qui est souvent utile pendant la phase de mise au point du programme).


title: ADuC

text: Ce circuit surveille en permanence les tensions d'alimentation des circuits analogiques et numériques. Il indique lorsque l'une d'entre elles, ou les deux, tombent en dessous d'un seuil qui est réglable entre 2,63 et . En cas de sous-tension, le fonctionnement du cœur est bloqué, de façon à ne pas exécuter un programme incorrect, mais les registres de travail peuvent être sauvegardés.


title: ADuC

text: Le 812 comporte 3 compteurs 16 bits, semblables aux compteurs présents dans le MC 8052 d'Intel.


title: ADuC

text: Le 812 comporte pas moins de neuf sources d'interruption, avec deux niveaux de priorité.La famille ADuC comporte bien d'autres membres, et la liste s'allonge au fil des mois. À titre d'exemple, donnons quelques caractéristiques des ADuC 814 et ADuC 831.


title: ADuC

text: Il s'agit d'un processeur 8 bits bâti autour d'un cœur 8052 et équipé d'un convertisseur A/N à six entrées d'une résolution de 12 bits capable de convertir échantillons/s. Il se contente d'un cristal à , qui stabilise, grâce à une boucle à verrouillage de phase (PLL, "Phase-Locked Loop"), la fréquence de l'horloge locale à . L'utilisation d'un quartz basse fréquence permet de réduire la puissance consommée.


title: ADuC

text: Il est équipé d'une source de tension de référence interne programmable (via un convertisseur N/A) et de deux CNA d'une résolution de chacun avec tampon de sortie.


title: ADuC

text: Côté mémoire : de mémoire flash/EE pour le programme, de flash/EE pour les données et de RAM.


title: ADuC

text: Il possède trois compteurs/temporisateurs, onze lignes d'E/S et onze sources d'interruption avec deux niveaux de priorité.


title: ADuC

text: Il peut être alimenté en 3 ou , ne consomme que sous (avec une fréquence d'horloge de ), et la puissance consommée tombe à en mode « "Power Down" » (horloge de activée).


title: ADuC

text: Il est livré dans un boîtier 28 broches et comporte les périphériques embarqués suivants : circuit de reset à la mise sous tension (« "power-on reset circuit" »), moniteur de température, temporisateur pour un réveil à intervalles réguliers (« "wake-up/RTC timer" »), interface série UART, interfaces série SPI/I2C combinés, superviseur d'alimentation, chien de garde.


title: ADuC

text: Programme et données peuvent bien sûr être téléchargés par l'interface série ; celle-ci permet aussi l'émulation 1 broche (« "single-pin emulation" »), utile en phase de mise au point du programme.


title: ADuC

text: Il s'agit d'un processeur 8 bits bâti autour d'un cœur 8052 et équipé d'un convertisseur A/N à 8 entrées d'une résolution de capable de convertir échantillons/s ; avec dispositif d'étalonnage incorporé. La fréquence du quartz doit être comprise entre 1 et pour le 831 ; l'ADuC 832 est une version particulière du 831 prévue pour fonctionner avec un quartz de .


title: ADuC

text: Il est équipé :


title: ADuC

text: Côté mémoire : de mémoire flash/EE pour le programme, de flash/EE pour les données et (sic!) de RAM ; il s'agit en fait des classiques de la famille plus de RAM étendue.


title: ADuC

text: Il possède trois compteurs/temporisateurs, 32 lignes d'E/S (certaines ont une double fonction et pourraient ne pas être disponibles dans certaines applications) et douze sources d'interruption avec deux niveaux de priorité.


title: ADuC

text: Il peut être alimenté en 3 ou . Trois modes de fonctionnement sont prévus : « normal », « "Idle" » et « "Power-Down" » ; dans ce dernier mode, la consommation tombe à sous .


title: ADuC

text: Il est livré dans un boîtier 56 broches et comporte les périphériques embarqués suivants : moniteur de température, interface série UART, interfaces série SPI/I2C combinés, superviseur d'alimentation, chien de garde.


title: Svetlana Ichmouratova

text: Svetlana Irekovna Ichmouratova () souvent romanisé Svetlana Ishmouratova, née le à Zlatooust, est une biathlète russe. Elle est championne olympique de l'individuel et du relais en 2006.


title: Svetlana Ichmouratova

text: Elle obtient sa première sélection avec l'équipe de Russie aux Championnats du monde 1996. Dans la Coupe du monde, elle signe son premier top dix l'hiver suivant à Oberhof () puis ses premiers podiums en 1997-1998 à Kontiolahti. Elle devient peu après championne du monde dans la course par équipes avec Anna Sprung, Olga Romasko et Albina Akhatova. Durant la saison 2000 de Coupe du monde, elle finit pour la première fois dans le top dix du classement général, au sixième rang et sort vainqueur de ses deux premiers relais. C'est dans cette épreuve, qu'elle remporte trois titres mondiaux en 2001, 2003 et 2005, où elle double aussi avec une victoire en relais mixte. Aux Jeux olympiques d'hiver de 2002, après une huitième place à l'individuel, elle gagne la médaille de bronze au relais. Aux Championnats du monde 2003, Ishmouratova décroche ses premières médailles individuelles en grand championnat, avec le bronze sur la poursuite et l'argent sur la mass start juste derrière Akhatova.


title: Svetlana Ichmouratova

text: En 2005, elle est notamment championne d'Europe de l'individuel, gagnant son premier titre individuel à cette occasion. Lors de la saison 2005-2006, qui est sa dernière, la Russe fait partie des meilleures biathlètes (sixième du classement général), remportant notamment sa première victoire en Coupe du monde sur l'individuel d'Osrblie, après 21 podiums. En , elle devient double championne olympique, sur l'individuel avec une seule faute au tir, et sur le relais en compagnie de Anna Bogali-Titovets, Olga Zaïtseva et Albina Akhatova.


title: Svetlana Ichmouratova

text: En , elle est élue dans la Douma d'État, où elle fait partie du Comité des sports.


title: Ursule Ledóchowska

text: Urszula Ledóchowska (Loosdorf, , Rome, ) est une religieuse polonaise fondatrice des Ursulines du Cœur de Jésus Agonisant et reconnue sainte par l'Église catholique.


title: Ursule Ledóchowska

text: Née en 1865 Julie Marie Ledóchowska est l'une des neuf enfants d'une famille noble polonaise où trois membres de la fratrie feront carrière dans l'Église catholique. Son père est un magnat polonais, tandis que sa mère, la comtesse Joséphine Salis-Zizers est issue de la noblesse suisse. Après une éducation à domicile elle est admise au couvent des Ursulines, à Cracovie, où sa famille était rentrée trois ans plus tôt. Elle en deviendra la mère supérieure en 1904. Entre-temps, son père était mort du typhus et sa sœur Maria-Teresa, qui survécut à la maladie, en sort défigurée mais y trouvera les ressorts, elle aussi, d'une vocation religieuse, dite "exemplaire".


title: Ursule Ledóchowska

text: Ursule enseigne pendant en Pologne et y ouvre un premier foyer universitaire. Mais elle est attirée par la Russie. Le Pape Pie X qui la reçoit en 1907, l'encourage en ces termes: «"Mettez des robes roses si vous le voulez mais allez en Russie"». Elle obtient les diplômes nécessaires pour enseigner en Russie et rejoint, avec une autre sœur, l’école de Jeunes filles, 'Sainte-Catherine' à Saint-Pétersbourg. Sur place elle doit vivre dans la quasi-clandestinité. Elle obtient de Rome l'autonomie de son établissement et en devient la supérieure. D'autres maisons sont ouvertes en Finlande. La guerre éclate en 1914. Cela a pour conséquence qu'elle est expulsée, comme tout étranger. Elle s'installe provisoirement en Scandinavie, d'où elle espère garder le contact avec ses religieuses de Saint-Pétersbourg. Elle y donne des cours de français.


title: Ursule Ledóchowska

text: En 1915, son frère, Włodzimierz, est élu supérieur général de la Compagnie de Jésus.


title: Ursule Ledóchowska

text: Finalement, elle transfère sa communauté à Stockholm, où elle fonde un institut de langues modernes pour jeunes filles. En 1917, elle déménage toute la communauté à Aalborg au Danemark où elle ouvre une maison pour les enfants orphelins des immigrés Polonais. Elle sensibilise les pays neutres au sort de la Pologne et à l'appel du comité d’aide aux victimes. Elle voyage à travers tout le pays, y donnant des conférences et faisant connaitre son œuvre, et on lui confie des orphelins. Les vocations affluent et un noviciat est ouvert.


title: Ursule Ledóchowska

text: Malgré son engagement au nord de l'Europe, elle envisage son retour à Cracovie, après la guerre. Mais le nonce, le futur Pie XI, l'encourage au contraire à poursuivre l'œuvre déjà commencée. Elle se rend à Rome pour obtenir l'approbation canonique de son groupe de religieuses, en tant qu'institut religieux. Officiellement elles deviennent les "Ursulines du Cœur de Jésus agonisant". La supérieure générale se fixe à Pniewy, près de Poznań en Pologne.


title: Ursule Ledóchowska

text: Urszula Ledóchowska continue à enseigner sur place. Mais elle se déplace à l'étranger, souvent invitée à donner des conférences. Elle recrute plus d'un millier de sœurs qui se répandent dans les régions "déshéritées", notamment en France, en Italie et en Pologne. Elle s'éteint à Rome le , le lundi de Pentecôte - à la veille de la Seconde Guerre mondiale - alors que l'Europe va connaître une grande désolation.


title: Ursule Ledóchowska

text: le , à Poznań elle est proclamée bienheureuse. plus tard une foule de près de témoigne sa canonisation, sur la place Saint-Pierre de Rome. Sa dépouille incorrompue a été inhumée dans la chapelle de la maison-mère de la congrégation, à Pniewy. En 2010, les religieuses de sa fondation sont au nombre de 810, réparties dans d'Europe centrale, mais aussi au Brésil, au Canada et aux Philippines.


title: Ursule Ledóchowska

text: Sa sœur aînée, Maria Teresa Ledóchowska, fondatrice des Sœurs missionnaires de saint Pierre Claver, a été béatifiée en 1975.


title: L'Argent (film, 1983)

text: L’Argent est un film français réalisé par Robert Bresson, sorti le . Il s'inspire de la nouvelle "Le Faux Coupon" de Léon Tolstoï.


title: L'Argent (film, 1983)

text: Yvon, chauffeur-livreur dans une compagnie de fioul domestique, est injustement accusé d'avoir essayé d'écouler dans un café trois faux billets de 500 francs reçus d'un photographe, ce qui lui vaut un procès et la perte de son emploi. Il se rend ensuite complice d'un braquage, et est condamné à trois ans de prison. Il subit de dures épreuves : sa fille meurt de maladie et sa compagne le quitte. Le spectateur assiste à la chute du protagoniste, qui en vient à commettre les pires crimes, chute qui est présentée comme une conséquence d'une injustice originelle, elle-même due à l'appât du gain.


title: Station

text: Station, nom féminin, désigne ce qui est arrêté, debout. Étymologiquement, le terme station vient du latin "statio", qui lui-même vient du verbe "stare" (se tenir debout).


title: Station

text: Une station touristique est un lieu de villégiature


title: Station

text: Dans le domaine des transports, une station désigne le lieu d'arrêt des véhicules pour prendre ou laisser des voyageurs ou pour l'avitaillement :Une station forestière est en écologie et en sylviculture une étendue de terrain de superficie variable, homogène dans ses conditions physiques et biologiques (climat, topographie, sol) qui correspond au préférendum d'une ou plusieurs essences d'arbres et d'autres plantes.Dans le domaine des sciences et techniques, une station est une installation d'observation, d'émission ou de traitement de données fixes ou mobiles.


title: Les Dragons du Mékong

text: Les Dragons du Mékong est un jeu de société créé par Roberto Fraga. Il a été publié en France par Jeux Descartes en 2000. Il est republié en 2012 par les Éditions du Matagot sous le titre "River Dragons".


title: Les Dragons du Mékong

text: C'est un jeu pour 2 à 6 joueurs de 8 ans et plus.


title: Les Dragons du Mékong

text: 1 Plateau de jeu, 36 passerelles, 6 pions joueurs, 1 pion statuette, 27 pierres, 78 cartes action.


title: Les Dragons du Mékong

text: Chaque joueur choisit son village et y place son pion-personnage.


title: Les Dragons du Mékong

text: Chacun reçoit ses cartes actions, et six passerelles de longueurs différentes.


title: Les Dragons du Mékong

text: En secret, chaque joueur prépare une séquence de 5 actions à l'aide de ses cartes.


title: Les Dragons du Mékong

text: Ensuite pour chaque action, les joueurs retournent leur carte, et chacun joue son action. Les actions de placement et déplacement sont obligatoires.


title: Les Dragons du Mékong

text: Placement des pierres :


title: Les Dragons du Mékong

text: Placement des passerelles :


title: Les Dragons du Mékong

text: Déplacement du personnage :


title: Les Dragons du Mékong

text: Retirer une pierre ou une passerelle :


title: Les Dragons du Mékong

text: La carte dragon :


title: Les Dragons du Mékong

text: Le premier joueur dont le personnage atteint le village opposé gagne la partie.


title: Carl Spitzweg

text: Carl Spitzweg est un peintre et poète allemand né le à Unterpfaffenhofen, quartier de Germering près de Munich (Bavière) et mort le à Munich.


title: Carl Spitzweg

text: Il est considéré comme l'un des représentants majeurs de la peinture romantique de la période Biedermeier.


title: Carl Spitzweg

text: La mère de Carl Spitzweg, Franziska Spitzweg (née Schmutzer), est la fille d'un riche commerçant de fruits de la région de Munich. Son père, Simon Spitzweg, est originaire du village d'Unterpfaffenhoffen, près de la ville de Fürstenfeldbruck, en Haute-Bavière. Carl Spitzweg a deux frères : l'aîné Simon, qui reprendra l'entreprise paternelle, le benjamin Édouard, futur médecin. Carl est destiné à devenir pharmacien.


title: Carl Spitzweg

text: Il perd sa mère en 1819. Son père se remarie la même année avec la sœur de son épouse défunte, Maria Kreszenz. Carl Spitzweg termine ses études secondaires en 1825, après avoir reçu de nombreux prix.


title: Carl Spitzweg

text: Il suit des études de pharmacie, de botanique et de chimie à l'université de Munich et s'installe comme pharmacien en 1832. Peignant tout d'abord par passion pendant son temps libre, il décide d'en faire son activité principale à partir de 1833. Ses tableaux s'inspirent de la vie de la petite bourgeoisie, mais il peint également des paysages. Il se lie d'amitié en 1847 au peintre Moritz von Schwind qu'il admire, puis à Carl Happel avec qui il voyage en France.


title: Carl Spitzweg

text: Il collabore entre 1843 à 1853 au journal "Fliegende Blätter" en tant qu'humoriste et caricaturiste.


title: Carl Spitzweg

text: Carl Spitzweg parle plusieurs langues et voyage beaucoup, le plus souvent à pied. Il visite Paris, Londres, Prague, l'Italie et la Belgique. En 1865, pour raison de santé, il cesse ses voyages et reste à Munich. Il meurt le des suites d'une attaque cérébrale et est inhumé dans l'ancien cimetière du Sud de Munich.


title: Carl Spitzweg

text: Carl Spitzweg a peint ou dessiné plus de .


title: Art sassanide

text: L’art sassanide regroupe la production artistique qui a lieu en Perse durant la dynastie éponyme, c’est-à-dire entre le et le de l'ère chrétienne. Elle se distingue par une production artistique très développée, permise par la richesse de l'empire sassanide et sa position entre l'Empire romain à l'ouest et la Chine à l'est, au carrefour des échanges matériels et culturels entre de nombreuses civilisations. Avec les échanges qui avaient lieu entre le monde occidental, le monde asiatique et l'Iran, les Sassanides ont évidemment eu une importante influence sur les civilisations qui leur étaient contemporaines. La dynastie tente de s’affranchir de l’art hellénistique, par réaction avec la dynastie précédente des Arsacides. Le plus grand héritage Sassanide se trouve dans l’art islamique car la conquête arabe a complètement intégré l’empire.


title: Art sassanide

text: L'art sassanide est sujet d'études depuis la seconde moitié du environ. Les connaissances portent plutôt sur le début et la fin de la période, plus prospères que les et s troublés. Dans cette nouvelle discipline, les datations sont encore souvent hypothétiques et contestables. Le domaine d’étude dans lequel s'inscrit l'art sassanide est lui-même mal défini. S'agit-il de l'archéologie orientale, étant donné qu'il se développe avant l'arrivée de l'Islam ? S'agit-il déjà d'un art de l’Islam, puisqu'il s'en rapproche beaucoup plus que des réalisations perses antérieures ?


title: Art sassanide

text: Les influences de l'art sassanide se trouvent dans les périodes artistiques précédentes. L'architecture sassanide reprend ainsi un certain nombre d'éléments de l'architecture achéménide (constructions à colonnes de bois recouvertes de stuc), parthe (iwan, mortier). Certains motifs décoratifs sont d'inspiration gréco-romaine (feuilles d'acanthe par exemple).


title: Art sassanide

text: Les contacts prolongés entre l'Empire romain et l'empire sassanide ont influencé l'art sassanide. Cette influence romaine est particulièrement visible après la victoire de Shapur sur Valérien en 260. Cette influence se voit particulièrement dans les mosaïques de Bishapour, qui ont peut-être été réalisées par des artistes déportés depuis les territoires romains.


title: Art sassanide

text: Sous les Sassanides, un grand nombre de villes sont fondées, refondées ou rebaptisées. Elles sont connues notamment par la numismatique, les sources écrites (le plus souvent médiévales) et quelques fouilles (prospections de surface de champs de ruines, découvertes archéologiques isolées).  Fondée par Ardachîr ou Shapur, cette cité s'organise sur un plan circulaire de de diamètre. Deux grands axes orthogonaux et huit plus petits la divisent en vingt secteurs. Les spécialistes pensent que le plan a été établi en fonction de concepts centralisateurs et cosmologiques, mais ne sont pas d'accord sur la nouveauté de ce plan. D'aucuns considèrent qu'il s'agit d'une récupération d'une tradition parthe, tandis que d'autres estiment qu'il résulte d'une invention proprement sassanide. Le palais ne se trouve pas dans la ville. Créée par Ardashir, cette ville est entourée par un mur circulaire. Son plan n'est pas concentrique radial, comme à Firuzabad, mais plutôt orthogonal, en damier. Les habitations s'organisent avec de petites chambres, voire un iwan pour les plus importantes.  Fondée par Shapur , par des Romains déportés d’Antioche, cette ville est aussi organisée sur un plan à angles droits, en damier rectiligne, comme c'est le cas dans le monde gréco-romain et comme pour la plupart des villes postérieures (Djund-i Shapur, Ivan-i Karkkah). Des quartiers sont réservés pour les bâtiments officiels (constructions cérémonielles, administratives, culturelles), et un grand palais se trouve à l’est. La ville a un rôle défensif, sa protection étant assurée par une forteresse et une rivière. Bay Shapur est le lieu d’une intense activité intellectuelle et scientifique.


title: Art sassanide

text: D’une manière générale, on constate une réutilisation de formes utilisées par les Achéménides : les Sassanides sont originaires de régions où, à l’époque, des ruines achéménides étaient encore visibles. Les Sassanides introduisent quelques nouveautés dans l'architecture, notamment des voûtes monumentales et des coupoles de pierre et de briques. Ils reprennent aussi le matériau traditionnel (la brique crue) et des techniques de construction parthes.


title: Art sassanide

text: Le moellon et mortier de plâtre sont sans doute les plus utilisés à cette période. La prise rapide de mortier permet la construction des voûtes paraboliques caractéristiques des Sassanides.


title: Art sassanide

text: Le manque de pierres oblige à utiliser la brique cuite.


title: Art sassanide

text: Le mur en pierre de taille reste rare : on ne le voit que pendant les périodes d’apogée et dans des bâtiments construits par des prisonniers de guerre romains, comme à Bishapur, ou par des ingénieurs romains, comme pour le Takht-i Nishim, le seul palais en pierre de taille de Firuzabad. Il est d'ailleurs conçu en utilisant une mesure romaine, le pied, et non l’aune orientale. Des chapiteaux en pierre inspirés des Byzantins, mais recomposés à la mode sassanide, constituent aussi des éléments relativement fréquents.


title: Art sassanide

text: L'architecture sassanide comporte quelques éléments architecturaux remarquables.


title: Art sassanide

text: Les voûtes paraboliques sont typiques de l’architecture sassanide. Elles sont assez peu conformes aux idéaux antiques de symétrie, et donc employées presque uniquement dans les salles utilitaires, ou dans des pièces où elles ne sont pas perceptibles.


title: Art sassanide

text: Les iwans sont des halls voûtés ouverts sur un côté seulement par une grande arcade. Ils utilisent la même technique de voûtement que les voûtes paraboliques. Les iwans étaient déjà utilisés à l'époque parthe et ils sont devenus un élément majeur de l'architecture sassanide.


title: Art sassanide

text: La coupole sur trompes constitue une grande avancée dans l'architecture sassanide. En effet, la coupole circulaire était déjà connue des Parthes, avec la voûte en berceau, et des Romains (rotondes), mais le passage du plan carré au plan circulaire n’est maîtrisé pour la première fois que chez les Sassanides. Ces coupoles sont souvent d’un diamètre élevé, atteignant dès le règne d’Ardashir dans son temple du feu. Le plan cruciforme, est aussi un élément courant dans les constructions sassanides. Il existe depuis le millénaire av. J.-C. en Orient, mais peut avoir été aussi apporté par les Romains ; sa provenance n'est pas encore connue.


title: Art sassanide

text: Les constructions à colonnes jouent un rôle secondaire dans l’architecture sassanide. Les minces colonnes de bois, peut-être enrobées de stuc sont reprises des Achéménides. À partir du apparaissent des piliers carrés ou circulaires compacts et souvent cannelés.


title: Art sassanide

text: Les villes sassanides sont souvent fortifiées avec des murs et des bastions circulaires en argile ou en brique, tandis que les forteresses ont plutôt des murs de pierres. Les Sassanides développent un système assez typique de murs en forme de passage : les murs corridors, qui existaient déjà en Asie centrale depuis l’âge du bronze. Ainsi, à Dastagird, sous Khosro II, on trouve des murs de d’épaisseur, avec à l'intérieur un chemin de ronde et des meurtrières très profondes (ce qui les rend quasi inutilisables). Dans les sites montagneux, les accidents de terrain sont mis à profit pour renforcer les murailles, mais dans les châteaux de plaine, remparts et fossés sont de mise comme à Khandak-i Shapur.


title: Art sassanide

text: Les murs de briques sont recouverts de stuc, de peintures murales ou de bas-reliefs. La brique est aussi utilisée pour créer des éléments architecturaux ou décoratifs tels les escaliers, frises à festons, rosettes, faux arcs, linteaux avec armature de bois…


title: Art sassanide

text: Les décors de stuc ne sont connus que depuis le début du , et leur étude présente de grandes lacunes, en raison de la multiplicité des décors et des nombreuses disparitions notamment. Le plus ancien décor de stuc conservé est celui du complexe de Shapur à Bishapur, qui contient des méandres, des rinceaux, des feuilles d'acanthe... Un peu plus tard apparaissent des bustes de rois, dans le palais de Kish.


title: Art sassanide

text: Les décors de stuc sont très différents selon les endroits : dans les palais, on trouvera le plus souvent de grandes compositions figurées et des bustes de rois, tandis que les maisons d'habitations seront plutôt revêtues de bustes féminins, de danseuses ou encore de petites plaques animales, comme c'est le cas dans les découvertes de Ctésiphon. De même, ces ornementations ne se trouvent pas dans toutes les parties des bâtiments, mais principalement dans les iwans, les maisons d’habitation et les halls à piliers.


title: Art sassanide

text: La technique du stuc sassanide innove par rapport à la technique gréco-romaine : les Iraniens utilisent des moules pour l'élaboration de pièces ensuite mises côte à côte, et revêtent leur décor d'une polychromie non-naturaliste (couleur de fond bleu, motifs en rouge le plus souvent).


title: Art sassanide

text: On peut classer les motifs en trois grandes catégories :  On note une inspiration gréco-romaine dans certains motifs décoratifs.  Le langage figuré présente de nombreuses difficultés d’interprétation : s'agit-il d'une glorification de la majesté divine des rois, d'un culte des ancêtres, ou ceux-là ont-ils simplement un rôle protecteur ?.


title: Art sassanide

text: Le plus important complexe de mosaïque se trouve dans le palais de Shapur à Bishapur, sur le sol de l’iwan. Cette technique de décoration suscite de nombreuses interrogations : s'agit-il de mosaïques vraiment sassanides ou d'un travail romain ?


title: Art sassanide

text: Plusieurs arguments militent en faveur d'une origine syrienne, qui aurait pu arriver avec la déportation d'une partie de la population d’Antioche par Shapur . On recense en effet beaucoup de relations entre Antioche et Bishapur : des motifs géométriques peu variés –chevrons, lignes verticales brisées, carrés posés sur la pointe, solides en perspective, tresses –, des modèles féminins gréco-romains et des masques dionysiaques semblent venir tout droit de Syrie.


title: Art sassanide

text: En revanche, certaines œuvres semblent plutôt avoir été réalisées par des artistes iraniens. En effet, les femmes représentées dans le type de la banqueteuse couchée, que l’on retrouve dans l’argenterie, et la technique beaucoup moins fine que celle des modèles gréco-romains font penser à des œuvres autochtones.


title: Art sassanide

text: Il semble donc qu'aient eu lieu à la fois des échanges et des fusions entre la civilisation sassanide et la culture romaine.


title: Art sassanide

text: Les palais constituent le grand nombre de ruines retrouvées à ce jour. Ils présentent certaines caractéristiques :


title: Art sassanide

text: Les deux plus anciens palais sont aussi les mieux conservés. Le Qaleh-ye Dokhtar, dans les montagnes, est situé sur un haut plateau rocheux menant à la plaine de Firuzabad. Il se trouve dans un lieu stratégique, déjà occupé à la fin de la domination parthe, et s'organise en trois niveaux : une avant-cour inférieure, une cour intermédiaire avec une tribune et de grandes salles latérales, et une terrasse supérieure avec le palais proprement dit, qui combine iwan et haute salle sous coupole et comprend aussi des salles plus basses sur plusieurs étages (chambres et couloirs).


title: Art sassanide

text: Les vices de construction du Qaleh-ye Dukhtar (murs pas assez épais, ouvertures trop larges, fondations peu solides) conduisent Ardashir, après son sacre, à faire élever un second édifice palatial, l'Atashkadah, moins audacieux dans sa construction, édifié dans un contexte politique différent, le roi étant assuré de son trône voulant un palais plus digne de sa fonction. Tirant les leçons du premier essai, les constructeurs doublent l'épaisseur des murs, rehaussent la coupole et creusent des portes beaucoup moins larges. Le palais comporte à peu près même ensemble de pièces, mais il comporte une cour intérieure avec un bassin sur laquelle ouvre un iwan, et trois salles à coupole au lieu d'une salle centrale. Une autre nouveauté consiste en une loge de présentation pour le souverain, située dans une salle sous coupole, à de hauteur.


title: Art sassanide

text: De nombreuses autres constructions en plus mauvais état peuvent être interprétées comme des palais sassanides. C'est notamment le cas de celles de Ctésiphon (salle rectangulaire derrière l’iwan), de Takht-e Suleiman ("idem") et du Qasr-e Chirin, réalisé pour Khosro II.


title: Art sassanide

text: On peut identifier un bâtiment comme un temple du feu grâce à la présence d’un autel ou d’un socle d’autel et à sa situation fermée. Cet autel est toujours situé dans un endroit très spécifique, coupé du monde extérieur, en raison de la recherche de pureté. Par conséquent, les baldaquins ouverts sont exclus de la qualification de « temple du feu ».


title: Art sassanide

text: Un "chāhār taq" (littéralement « quatre arches ») est une construction carrée, ouverte sur chacun des côtés par un grand arc dont les quatre piliers angulaires soutiennent une coupole. Il en existe à l'heure actuelle environ cinquante connus, qui mesurent 8-10 mètres de côté en général, et peuvent être isolés ou intégrés dans un ensemble de constructions. De nombreuses variantes existent : on peut avoir un couloir sur trois ou quatre côtés, des iwans, une salle perpendiculaire, des constructions accolées. En général, l'orientation vers les points cardinaux se fait par les angles, mais aussi parfois par les côtés (Tureng Tepe) ou est absente (Takht-e Suleiman).


title: Art sassanide

text: On a souvent pensé que tous les chāhār taq étaient des temples du feu, et réciproquement. Cependant, des études récentes tendent à démontrer qu'il n'en est rien, et que, même si certains ont été utilisés à ces fins, d'autres pouvaient avoir d'autres fonctions. Par exemple, s'ils sont situés sur des hauteurs, et non pourvus d’un couloir, ils peuvent peut-être servir de signaux, mais l'absence de sources à ce sujet ne facilite pas les recherches. Quelques exemples de chāhār taq sont décrits ci-après.


title: Art sassanide

text: Le Takht-i Nisim (Firuzabad) est le chāhār taq le plus ancien connu, qui servait sans doute de temple du feu sous Ardashir . Ce bloc cubique fermé, comportait quatre portes axiales menant à des salles annexes ou des iwans.


title: Art sassanide

text: À Takht-i Suleiman se trouvent deux temples, un pour Khosro, le plus grand, entouré d’une muraille, avec coupole de de diamètre, et le Atur Gushnasp, un des 3 « feux de Bahram », qui sert de lieu de pèlerinage à partir de Khosro II. Son plan, particulièrement embrouillé, s’écarte de celui des autres temples, en raison sans doute de sa double fonction de site royal et de lieu de pèlerinage. Il contient deux autels, dont un n’est accessible que depuis le palais et était peut-être réservé au roi ou servait de temple inférieur.


title: Art sassanide

text: Le Chāhār Qapu à Qasr-e Chirin est le dernier temple du feu de la période sassanide, appartenant au programme de construction du palais en terrasse de Khosro II. Il s'agit d'une simple pièce carrée, et non pas d'un chāhār taq.


title: Art sassanide

text: Pour des raisons de purification rituelle liée au mazdéisme (nommé aussi zoroastrisme), les morts ne sont pas enterrés mais exposés sur les montagnes pour être dépecés par les chiens et les oiseaux. Cependant, les os, rituellement purs, peuvent être soit laissés sur les montagnes, soit placés dans une construction à l’abri de la pluie et des bêtes sauvages. Près de Bishapur, des plates formes taillées dans le roc semblent avoir été des lits mortuaires. Il n’existe pas d’architecture funéraire zoroastrienne monumentale, mais plusieurs réalisations peuvent avoir servi de dépôt funéraire. Un complexe funéraire pour l'inhumation des ossements s’appelle un "astodan". Il en existe dans le Fars, près de Naqsh-e Rostam et de Persépolis, mais leur datation et leur fonction exacte restent problématiques. On en connaît de deux types :


title: Art sassanide

text: Des éléments particuliers peuvent être signalés, comme le monument à colonne de Pijan, qui illustre la diversité des "astodans". Il s'agit d'une sorte de gigantesque autel du feu avec des coffres servant d’astodan et des colonnes commémoratives comme celle déjà présentes chez les achéménides. Sur l'Île de Khay, près de Persépolis, des sépultures chrétiennes, distinguées par des croix, ont été retrouvées.


title: Art sassanide

text: Il existe très peu de ronde-bosse en pierre à l’époque Sassanide. L'une des seules que l'on puisse citer est la statue de Shapur à la grotte de Mudan-e Shapur (près de Bishapur), d’une hauteur excédant les . Sa fonction est encore inconnue : lieu de sépulture, lieu de culte du roi défunt, fonction honorifique ? Quoi qu'il en soit, on peut remarquer combien le costume royal et l’armement sont représentés de manière très détaillée.


title: Art sassanide

text: Ce type de sculpture est une tradition iranienne qui connaît son apogée sous les Sassanides. Trente-huit reliefs sont connus, dont la majeure partie sont situés dans le Fars. Huit des onze premiers rois sassanides se sont fait représenter sur un relief sculpté, puis plus tard, Khosro II a repris cette tradition.


title: Art sassanide

text: Il s'agit d'un art aulique, qui glorifie la personne du roi, censé immortaliser le pouvoir, la gloire et la grandeur du souverain. Les autres personnages (divinités, dignitaires, guerriers, prisonniers, famille) ne sont que secondaires, destinés à mettre en valeur la figure le plus souvent centrale du roi.


title: Art sassanide

text: La datation de ces œuvres se fait à partir de deux éléments : Il existe plusieurs thèmes représentés :On peut remarquer l'absence notable de scènes religieuses. Les divinités présentes ne servent pas à la dévotion, mais à mettre en valeur le roi. Une seule fois apparaît l’adoration du feu, dans l’investiture d’Ardashir à Firuzabad ; mais ce thème ne sera pas repris.


title: Art sassanide

text: Le travail de le pierre dure prend son expansion sous les Sassanides avec la glyptique. La technique de la ligne parallèle est abdnonnée et l'iconographie devient plus ronde et plus naturaliste. Le changement est attesté par les monnaies, et aussi probablement par les graveurs de sceaux, mais il faut attendre de nouvelles études pour avoir une opinion définitive sur cette expansion.


title: Art sassanide

text: En dehors des sceaux, une pièce est particulièrement remarquable : il s'agit de la "coupe de Salomon", qui appartenait au trésor de Saint-Denis déjà du temps de Charles le Chauve et constitua peut-être un cadeau d’Haroun ar-Rachid à Charlemagne. Elle est actuellement conservée au cabinet des médailles de la Bibliothèque nationale de France. Cette œuvre se compose d'un médaillon central en cristal de roche avec le roi de face trônant sur un lit de repos à pieds en forme de chevaux ailés. Il tient une longue épée devant lui, dans une position caractéristique des sassanides. Sur les côtés se trouvent des camées à face lisse et revers en relief enchâssés dans une monture d’or, avec du verre vert entre les pierres et des grenats sur le pourtour. La coupe repose sur une base annulaire en or. Les date et origine de cet objet sont mal définies. Il vient peut-être d'Asie centrale, même s'il semble plus probable qu'il soit sassanide. L'analyse de la couronne situerait sa production entre les règnes de Kavadh et de Khosro II (488-628).


title: Art sassanide

text: Il existe deux types de rondes bosses en métal.


title: Art sassanide

text: Le premier consiste en un groupe de bustes royaux en bronze, ou en argent. De grande qualité, ils prennent une place importante dans l’art Sassanide et mesurent en général 30 à .  Les éléments communs à ces bustes sont : La plus belle pièce de cette série est une tête en argent conservée au Metropolitan Museum of Art et parfois identifiée à Shapur II. Cette pièce unique a été réalisée par martelage d’une seule feuille d’argent dont certaines parties ont ensuite été travaillées au repoussé et d’autres ciselées. La tête est surmontée d'un korymbos en forme de dôme côtelé, et d'une couronne crénelée avec des croissants de lune, tandis que des boucles d’oreilles ovoïdes et un collier de perles font office d'ornement. Représenté de manière frontale, les yeux grand ouverts, avec une symétrie parfaite dans le visage, une stylisation peu réaliste dans la chevelure, la barbe et la moustache, le souverain présente une expression particulièrement figée. On peut effectuer des parallèles avec des têtes en stuc, et certains chercheurs se demandent si cette œuvre appartenait à une statue.


title: Art sassanide

text: On peut également citer, de moins belle facture et en bronze, une tête du musée du Louvre, provenant de Ladjvard (Iran).


title: Art sassanide

text: La deuxième série est constituée de statuettes en bronze, mesurant 10 à de hauteur représentant des personnages masculins, portant un long pantalon bouffant et une courte tunique (un vêtement caractéristique de la période si l'on en croit les reliefs byzantins). Leur chevelure est séparée en deux touffes et une longue épée se balance entre leurs jambes.


title: Art sassanide

text: Plusieurs éléments de mobilier en métal ont été retrouvés, notamment des pieds en forme de protomés de griffon (hauts de environ) pour des meubles précieux. Ils sont constitués d'une tête de rapace (aigle) projetée vers l’extérieur, parfois avec cornes et des oreilles félines. Le mouvement ondulant de l’animal de haut en bas se confond avec la forme cambrée de la pièce. La griffon a une importante fonction symbolique liée à la force et à la protection et mise en valeur de la puissance royale.


title: Art sassanide

text: La vaisselle de métal, notamment d'argent, est sans doute une des productions les plus caractéristiques et les plus problématiques de l'empire sassanide.


title: Art sassanide

text: On connaît dans plusieurs textes des mentions de la richesse des rois persans, et des vaisselles d’argent ont été découvertes aux , et s dans des collections privées (ce qui les prive de contexte). La plupart d'entre elles sont conservées au musée de l'Ermitage, à Saint-Pétersbourg. Leur caractère sassanide a pu être établi par comparaisons avec des sceaux et des monnaies. Cependant de nombreux faux ont été fabriqués, dès les époques anciennes mais surtout au . On éprouve aussi des difficultés à distinguer ces vaisselles sassanides de celles des débuts de l’Islam. On possède quand même actuellement un corpus étendu d’œuvres bien étudiées et datées avec plus ou moins de certitude.


title: Art sassanide

text: Ces pièces de vaisselle étaient souvent utilisées pour des cadeaux diplomatiques, comme objets de commerce ou comme butin… Elles pouvaient être offertes parfois même plusieurs siècles après leur fabrication, et des sources islamiques nous prouvent qu'elles pouvaient encore être très appréciées au moins jusqu’au . Les plats n'étaient pas utilitaires, mais appartenaient à un art de cour, de propagande ou de munificence; par contre, les aiguières, vases, coupes hémisphériques ou elliptiques étaient fonctionnels.


title: Art sassanide

text: On a pu établir une chronologie de ces vaisselles. Les premières ( - milieu du ) étaient des vaisselles pour les couches très élevées de la société (famille royale, haute noblesse) comportant des scènes de chasse royale ou des bustes portraits. Entre le milieu du , on note une diminution de la production. Les pièces ne portent que l’effigie du roi, dans des scènes de chasse. Mais à partir de Kavadh et Khosro, la production d'argenterie dans le royaume augmente à nouveau avec toujours des plats à l’effigie royale, mais aussi de nouvelles formes et de nouveaux décors figuratifs et non royaux (dionysiaques, danseuses), que l'on peut mettre en parallèle avec le calendrier rituel zoroastrien, des animaux, des plantes ou encore simplement des motifs géométriques. C’est également la période où naît une argenterie moins somptueuse, avec beaucoup de cuivre et une facture et un décor plus simples, à rapprocher de l’accroissement de la petite noblesse. La production sassanide se poursuit un peu après l’arrivée de l’Islam dans les régions encore dominées par des souverains indépendants.


title: Art sassanide

text: Plusieurs influences ont marqué l'argenterie sassanide. En effet, l'Iran est un pont entre l’Extrême-Orient et l’Europe ce qui induit de nombreuses influences, très variées. La tradition iranienne antique est également très forte. Aux - s, on voit ainsi l'apparition à la fois de bols sur pied dérivés de modèles occidentaux, de bols ovales et aiguières dérivés de modèles est-iraniens et de vaisselle à décor de nielle se rapprochant de la verrerie qui dénotent d'une influence de la Méditerranée orientale. Un groupe s’inspire des pièces parthes tardives, mais la plupart des œuvres sassanides diffèrent des exemples d’argenterie parthe tardive.


title: Art sassanide

text: Les inscriptions présentes sur ces objets sont pour la plupart tardives et ne reflètent pas forcément l’époque où a été créée la pièce, car elles ont souvent été posées plus tard. Elles contiennent en général le poids en drachmes ou statères (l'unité de mesure permet de déterminer si l’inscription est ou non postérieure à l’Islam) et le nom du propriétaire.


title: Art sassanide

text: Les matériaux dont se composent ces vaisselles peuvent être l'argent, dont la pureté et le poids varient en fonction de la pièce (centre de production dans la capitale ou provincial, destinataire) ou le bronze, avec beaucoup d’étain et qui imite la vaisselle d’argent, mais doit sans doute être attribuée à une période très tardive voire post-sassanide. Les techniques de décor sont elles aussi variées. La plus sophistiquée consiste à insérer des éléments d’argent en relief dans une entaille dans la paroi du fond, mais le fond peut être évidé pour faire apparaître le décor en relief ou encore, le décor peut simplement être gravé et/ou ciselé. La dorure se fait au mercure, sur le motif au début ( - s) puis sur le fond ( - s), et parsemant les zones décorées pour les centres « provinciaux ».


title: Art sassanide

text: Les pièces de vaisselle de métal peuvent être classées en plusieurs types :


title: Art sassanide

text: Il s'agit d'un des types les plus courants et les plus représentatifs, avec pied. Ils portent souvent des scènes de chasse, la plupart du temps royales, sauf au début ( - s) où elles peuvent être princières et/ou religieuses, l'animal étant alors une incarnation des concepts zoroastriens. Ce thème est particulièrement persistant. Deux séries se distinguent, l'une dite « métropolitaine », dont l’argent vient d’un seul gisement, et l’autre « provinciale », avec des gisements différents et des différences aussi dans l’iconographie. Aux apparaît le thème du prince en trône, en particulier dans les œuvres dites provinciales, et aux a lieu une production de plats à iconographie non-royale au but obscur. S'agit-il de commémoration d’événements spéciaux ou de fêtes ? De symboles d’un rang social ?  La surface externe peut parfois être cannelée, avec un décor figurant souvent un animal, en général assez naturaliste.


title: Art sassanide

text: Un grand type se distingue, avec plusieurs caractéristiques : une hauteur de 17–, une ornementation au repoussé sur la panse, de la dorure sur le fond et l’arête, un corps piriforme. Le décor se compose de motifs figuratifs dionysiaques ou mythologiques. Ce groupe peut être rapproché de céramiques de Kish et Ctésiphon. D'autres types existent néanmoins, comme les vases rythons…


title: Art sassanide

text: Une série est marquée par les influences des aiguières d’argent de l’antiquité tardive (forme et décor). Les pièces s'y rattachant possèdent un corps ovoïde, un col cylindrique étroit et une embouchure ovoïde. Une autre forme d’aiguière est connue par les reliefs rupestres mais peu représentée dans le corpus d’œuvres connues.


title: Art sassanide

text: Les bols présentent de nombreuses formes : sur pied, hémisphériques, elliptiques, elliptiques et lobés… Certaines formes sont aussi uniques, comme celle d'une pièce du musée de l’Ermitage très profonde.


title: Art sassanide

text: Les décors de ces pièces de vaisselles ne comportent ni scènes religieuses, ni scènes de guerre.


title: Art sassanide

text: Le textile est un élément qui circule beaucoup, notamment en tant que cadeau diplomatique. Il constitue un des pivots économiques du pays (à la fois producteur et commercialisateur) qui contrôle l’extrémité orientale de la route de la soie. L'Iran sassanide possède une grande influence sur les autres centres textiles à la fois orientaux et occidentaux. Les œuvres restent rares, et posent de nombreux problèmes.


title: Art sassanide

text: L’attribution des soieries au monde sassanide, vis-à-vis d’autres centres et d’autres époques, pose de nombreux problèmes. Quelques caractéristiques permettent de distinguer les centres, comme l'emploi des berclés, une différence entre les fils iraniens et les fils chinois, l'utilisation de la torsion en Z, etc. Les deux éléments les plus importants d’étude nous sont apportés par des textiles retrouvés à Antinoë, une nécropole égyptienne avec de nombreux tissus, en partie égyptiens et en partie utilisant une technique iranienne. Ceux-ci posent néanmoins problème : ont-ils été faits en Iran ? Ont-ils été tissés à Antinoë par des artistes iraniens, lors de l’occupation du pays par les sassanides ? La réponse reste inconnue à ce jour. L'autre élément d'étude des tissus sassanides se trouve dans les reliefs de Taq-e Bostan.


title: Art sassanide

text: Plusieurs types de vêtements sont produits à l'époque sassanide :


title: Art sassanide

text: L'origine du tissage de la soie, selon Al-Mas'ûdî, un historien du , est occidentale (Syrie et Mésopotamie). Selon lui, le tissage aurait été connu par le biais de déportations. Néanmoins, cette interprétation est fortement remise en question. Selon l’historien romain Florus, des étendards de soie chez les Parthes provoquent déjà l’étonnement des armées romaines. Le tissage de la soie aurait donc débuté avant la période sassanide, et l'Iran serait plutôt un pionnier de la sériciculture.


title: Art sassanide

text: La période sassanide marque un apogée dans l’art du tissu, avec un grand développement des techniques. Par exemple, au tournant des - s, un nouveau métier, dit « à la tire » permet la confection de tissus plus larges et de nouvelles possibilités de motifs par le contrôle individuel du levage des fils. Les techniques de tissage sont très variées : on connaît ainsi des samites de soie, des taquetés de laine et soie, des tapisseries, des toiles de laine de chèvre, des sergés, des taffetas… Plusieurs matières sont utilisées. La soie provient de Chine jusqu’en 550, date où est implantée la sériciculture en Iran. L'empire approvisionne le monde byzantin principalement, en objets façonnés, jusqu'à ce que celui-ci réussisse aussi à implanter le ver à soie, ce qui déclenche une véritable « guerre de la soie ». La laine de mouton ou de chèvre est également très utilisée. Ce n'est pas un matériau ordinaire, mais de grande qualité, donnant des fils extrêmement fins (Cachemire). Elle est parfois combinée à de la soie, ce qui prouve son caractère précieux. Le lin est associé à la laine pour les toiles et permet la confection des fils de couture.


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text: Plusieurs teintures sont utilisées : l'indigo (bleu foncé), des couleurs végétales (jaune et vert), le rouge garance (orangé) le rouge kermès et de cochenille (violacé et beaucoup plus coûteux).


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text: Les motifs dérivent peut-être de modèles communs aux textiles et à d’autres arts (comme l'architecture, ou l'argenterie) ; comme peut le faire penser la présence de médaillons perlés à la fois dans le stuc, l’argent et les tissus. Les décors s'organisent en médaillons ou dans des réseaux de losanges encadrant des oiseaux. Une grande place est laissée au répertoire animal, les animaux portant fréquemment des rubans ("pativ"), symboles de pouvoir royal. Il existe aussi des motifs purement ornementaux (palmettes ailées, composites, grecques, en forme de pique), grenade (symbole de fertilité), rinceaux simples, méandres, zigzags, arcs végétaux.


title: Art sassanide

text: Certains motifs peuvent se rapporter à une symbolique astrale : c'est le cas des zodiaques, des représentations de la triade zoroastrienne (soleil, lune, étoile Tishar) mais aussi du senmurv, de certains symboles comme la svastika, la croix, l'étoile, les croissants, la palmette ailée, ou encore la hache double. Les médaillons perlés, très caractéristiques du répertoire textile sassanide, ont aussi une symbolique céleste forte.


title: Art sassanide

text: D'autres motifs sont plutôt reliés à une symbolique religieuse, comme la représentation du panthéon zoroastrien ; le bélier avec pativ (rubans flottants) qui est une personnification de Khvarnah, la fortune ; les chevaux ailés avec couronne à croissant et collier à rubans, qui symbolisent Veretragnah et le coq, oiseau du soleil qui chasse le démon de la paresse.


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text: Ensuite, on peut recenser aussi des motifs à symbolique royale: les têtes de sanglier (iconographie des chasses royales) ; les oiseaux -faisans, paons, aigles, canards- portant le pativ dans le bec ; évidemment le portrait d’apparat, c'est-à-dire un buste frontal du roi couronné avec quelques accessoires ; la chasse royale, qui constitue un des thèmes principaux et les scènes à caractère historico-triomphal.