title: Univers de Saiyuki

text: C'est le frère de Gojyô, qui tua la belle-mère de celui-ci. Son véritable nom est Sha Jien. Il est aujourd'hui l'ennemi de son frère qu'il n'hésite pas à combattre lors de leurs rencontres. Il a quitté le foyer familial et a été recueilli par Kogaiji qui en a fait son subordonné. Depuis, Dokugakuji ferait tout pour son maître et pense qu'il lui doit sa vie. Il se bat avec une épée qui apparaît magiquement dans sa main.


title: Univers de Saiyuki

text: Elle est la seconde subordonnée de Kogaiji. Kogaiji l'a sauvée alors qu'elle allait être sacrifiée pour sa beauté à un démon. Elle est anxieuse à l'idée de décevoir son maître dont elle paraît amoureuse, et comme Dokugakuji, elle ferait tout pour lui. Elle est souvent chargée de s'occuper de Ririn et a beaucoup d'affection pour Hakkai qui la combat amicalement à chaque rencontre. Comme ce dernier, elle combat à mains nues mais elle peut aussi se servir de sa lance et de bombes qu'elle construit elle-même. Elle confectionne aussi des remèdes pour sauver les membres de son équipe.


title: Univers de Saiyuki

text: Elle est la petite sœur de Kogaiji et est le personnage comique de la série. Elle apparaît plusieurs fois dans certains épisodes inventés par le studio Pierrot. Elle est une sorte de "Gokû féminin", partageant son appétit. Elle est protégée par son frère qui ne veut pas qu'on la mêle à l'histoire de Gyumao. Elle a une très grande force et utilise souvent des coups qu'elle invente : "Ririn kick!" pour n'en citer qu'un.


title: Univers de Saiyuki

text: Elle se prétend la seconde femme de Gyumao et cherche à le réveiller. Elle est la cause de l'énergie négative qui rend féroces les monstres. Elle contrôle le quatuor de Kogaiji qu'elle envoie se battre contre la bande de Sanzô, qui possède l'un des Sutras devant servir au réveil de Gyumao. C'est l'un des antagonistes de l'histoire.


title: Univers de Saiyuki

text: Certains yôkais ont des pouvoirs particuliers.


title: Univers de Saiyuki

text: C'est un monstre qui a le pouvoir d'absorber la vie (et l'âme) des êtres humains. Tué par Zenon dans l'épisode, celui-ci ignorait que si Ikaku mourrait, ceux à qui il avait volé la vie mourraient aussi.


title: Univers de Saiyuki

text: On ignore son nom. Ce monstre avait pris le contrôle des 4 sœurs dans l'épisode de la .


title: Univers de Saiyuki

text: Mais le plus redoutable est le monstre qui a maudit Hazel. En effet ce dernier a le pouvoir d'absorber les âmes (comme Ikaku) mais il s'en sert pour se soigner. Comme tous les yôkais, il peut prendre le contrôle d'un corps et le manipuler comme il veut.


title: Univers de Saiyuki

text: Il s'agit d'un type de créatures bien particulier. Dans le monde de Tôgenkyô, les dieux sont immortels et très puissants. Leur rôle est censé être « d'aider et témoigner des faits et gestes de ceux nés pour vivre » (selon Kanzenon Bozatsu) mais le plus souvent, ils semblent abuser de leurs pouvoirs pour leur intérêt personnel.


title: Univers de Saiyuki

text: Ainsi, tout comme le croyait les gens dans la Chine antique, les dieux n'hésitent pas à déclarer la guerre et à influer directement sur le destin des hommes (l'un d'entre eux est nommé d'ailleurs à la tête de l'armée : le prince dieu guerrier). Ce fut le cas pour Gyumao qui reçut la visite du prince dieu guerrier Nataku.


title: Univers de Saiyuki

text: Les dieux n'aiment pas tuer de leur propres mains et préfèrent faire faire le sale travail par les aberrations. C'est l'une des raisons pour lesquelles le Dieu de la guerre (Toushin Taishi) est le seul autorisé à se tuer, ce qui suscite bien des questions quant à l'utilité de l'armée céleste.


title: Univers de Saiyuki

text: Tout comme dans notre monde, les humains aimeraient que les dieux ressuscitent les personnes qui leur sont chers quand elles meurent et tout comme chez nous aussi, les dieux sont vénérés par les humains dans les organisations religieuses. (La religion bouddhiste est bien représentée du fait que l'histoire se passe en Chine mais on voit aussi le christianisme (à travers le personnage d'Hazel) et même le chamanisme amérindien (à travers le personnage de Gato, le garde du corps d'Hazel)).


title: Univers de Saiyuki

text: Leur signe physique distinctif est le chakra sur leur front.


title: Univers de Saiyuki

text: C'est peut-être l'une des raisons qui fait que les dieux sont organisés en empire avec une armée. Voici quelques dieux rencontrés au long de l'histoire :


title: Univers de Saiyuki

text: L'empereur céleste : c'est le chef des dieux et de leur armée. C'est lui qui décide de partir en guerre ou non. Il est responsable des blessures de Nataku car c'est lui qui a donné l'ordre de le laisser se battre seul. Il déteste les aberrations.


title: Univers de Saiyuki

text: C'est le père de Nataku. Il est prêt à tout pour assouvir son ambition.


title: Univers de Saiyuki

text: La déesse de la compassion. Selon la légende du roi des Singes dont la série est tirée, c'est elle qui envoya les quatre héros en pèlerinage vers l'ouest.


title: Univers de Saiyuki

text: C'est le dieu de la guerre qui a succédé à Nataku. Il apparaît à l'épisode 27, c'est-à-dire au début de la .


title: Univers de Saiyuki

text: Homura semble bénéficier d'un pouvoir inconnu lorsqu'il enlève ses chaines.


title: Univers de Saiyuki

text: L'un des 2 dieux de l'équipe d'Homura.


title: Univers de Saiyuki

text: Le et dernier membre de l'équipe d'Homura. Il utilise des fouets comme arme. Déesse et petite-amie d'Homura qui a été condamnée à se réincarner en être humain (afin de mourir) pour avoir accepté une liaison amoureuse avec une créature mythique.


title: Univers de Saiyuki

text: Tout comme les yôkais, les dieux peuvent utiliser la magie et faire apparaître des armes. Ils peuvent également utiliser la magie pour donner des pouvoirs célestes aux créatures qui leur demandent (contre leur soumission le plus souvent). (Ce fut le cas des Yokais de la tour Konran dans la saison 2 qui sont devenus yôkais ET créatures célestes) L'autre pouvoir auquel ils font appel le plus souvent est la téléportation.


title: Univers de Saiyuki

text: Correctement entraînés au combat, ils sont généralement (beaucoup) plus forts que les yôkais, ce qui suscite l'admiration ou la frustration (ou les deux chez ces derniers). Bien que les dieux ne puissent pas mourir, on peut les faire disparaître en les forçant à se réincarner en êtres humains puis en attendant qu'ils meurent. C'est ce qui est arrivé à Rinrei (voir ci-dessus) la déesse dont Homura était tombé amoureux mais aussi à nos héros puisque 3 d'entre eux sont des dieux à l'origine.


title: Univers de Saiyuki

text: Il s'agit de créatures nées d'objets ou de plantes. On les reconnait à leurs yeux dorés. Elles sont réputées pour leur force et leur caractère incontrôlable s'ils ne portent pas, comme peuvent le faire les yôkai, de contrôleurs de puissance). Comme les dieux les craignent, la plupart d'entre elles sont tuées à la naissance : elles sont donc très rares.


title: Univers de Saiyuki

text: Du fait de leur force physique, on les assimile souvent à des yôkais (peut être y a-t-il des liens de parenté en remontant le fil de l'évolution). Comme ces êtres sont nés d'objet ou de plantes, il vaut mieux qu'ils soient adoptés pour survivre et grandir.


title: Univers de Saiyuki

text: On en dénombre 2 :


title: Univers de Saiyuki

text: C'est un des héros principaux de l'histoire. Il est né d'un rocher et du ciel. À la suite d'un crime qu'il aurait commis, il a été enfermé dans les entrailles du Mont Gojyo pendant 500 ans jusqu'à ce qu'un jour, Sanzô le délivre.


title: Univers de Saiyuki

text: Nataku a été le prédécesseur d'Homura au titre de dieu de la guerre et il est le fils de Ritoten.


title: Univers de Saiyuki

text: L'un des 2 yeux d'Homura est jaune, ce qui laisse penser qu'une partie de lui est une créature mythique.


title: Univers de Saiyuki

text: Ils sont semblables à ceux de notre monde. Les humains sont assez faibles physiquement et ont une durée de vie limitée. Ils sont organisés en pays et ont différentes religions. Certains d'entre eux font le bien, d'autres le mal. D'autres encore sont très tourmentés. On les trouve surtout dans les villes et les villages.


title: Univers de Saiyuki

text: Chef du groupe qui porte son nom et l'un des 4 protagonistes principaux.


title: Univers de Saiyuki

text: C'est un scientifique et moine brillant mais aussi très perturbé par le fait qu'il n'arrive pas à trouver quelque chose qui ne l'ennuie pas. Il est aussi connu sous le nom de Ukoku Sanzo et est détenteur du Sutra du néant. Il porte toujours avec lui une peluche de lapin.


title: Univers de Saiyuki

text: Archevêque chrétien extrémiste bien décidé à exterminer TOUS les "démons" (comprenez les yokais) du Togenkyô. Il s'avèrera en fait qu'il soit possédé par un monstre qui l'a maudit pour avoir essayé de le tuer.


title: Univers de Saiyuki

text: Maître de Sanzo. Détenteur de 2 des 5 sutras responsables de la création du monde. Il a été tué sous les yeux de son disciple alors que les monstres essayaient de s'emparer de son sutra.


title: Univers de Saiyuki

text: Disciple de Sanzo. Il a essayé de tuer ce dernier pour se venger du fait que Sanzo ne l'ait pas emmené avec lui vers l'ouest. Il aimerait avoir la même relation avec Sanzo que Goku, que son maître lui fasse confiance. Ce "manque d'intérêt" (alors que Sanzo l'a même laissé prendre un avion orange) va le pousser petit à petit vers la folie.


title: Univers de Saiyuki

text: Afin de bien comprendre pourquoi certains deviennent fous, il faut bien comprendre les relations entre les différentes espèces dans ce monde.


title: Univers de Saiyuki

text: Les relations sont plutôt mauvaises. Les humains et les yôkai se détestent pour plusieurs raisons : L'union entre les yokais et les humains est possible mais est un tabou. L'un des 4 protagonistes principaux, Sha Gojyo, fils d'une telle union, a souffert de cela. Les enfants dont l'un des parents est un yôkai et l'autre un être humain naissent avec les yeux et les cheveux rouges.


title: Univers de Saiyuki

text: Heureusement pour ces enfants, la plupart des humains (sauf les prêtres) ignorent que quand quelqu'un a les cheveux rouges et les yeux rouges, il s'agit d'un métis. Le plus souvent ce sont les désaccords entre les deux ethnies qui peuvent poser problème à l'intérieur d'un couple et donc rejaillirent sur les enfants).


title: Univers de Saiyuki

text: À cause de la vague d'énergie négative qui s'abat sur le Togenkyo, beaucoup de yôkai perdent la raison. Cela ne fait que renforcer la haine des humains envers eux, notamment quand ceux-ci tuent des personnes qui leur sont chères. C'est le cas de Homie dans le chapitre 2 par exemple.


title: Univers de Saiyuki

text: Relation plutôt bonne, mais dominée largement par les dieux. Ces derniers considèrent les humains comme des êtres impurs et l'union entre les 2 espèces, bien que possible (c'est le cas d'Homura) est interdite, et, est punie du bannissement voire de l'obligation de se réincarner. C'est ce qui est arrivé à Rinrei. Les humains ne connaissent pas l'existence des aberrations, sauf quand les dieux leur expliquent de quoi il s'agit. Si ce n'est pas le cas, ils sont assimilés à des yôkai et considérés comme tels. Dans le cas de Goku, Sanzo a été mis au courant de sa vraie nature par la trinité bouddhique (les serviteurs de Bozatsu).


title: Univers de Saiyuki

text: Du fait de leur supériorité physique, les yokais aimeraient bien être des dieux et acquérir leur force. Les dieux se servent de ce sentiment afin de manipuler ces derniers dans leur intérêt (et d'empêcher ces derniers de devenir plus forts qu'eux).


title: Univers de Saiyuki

text: Comme ces dernières sont très fortes, elles peuvent s'intégrer rapidement dans un clan de yôkai et devenir chef... si ces derniers ont la chance d'en croiser une !


title: Univers de Saiyuki

text: Les créatures mythiques sont les seules créatures que les dieux détestent plus que les yôkai. Ils craignent par-dessus tout leur force très proche voire supérieure à la leur et n'hésitent pas à les éliminer à la naissance. Si certaines apparaissent un peu plus manipulables, on les laissera en vie et on leur confiera des tâches ingrates ou jugées dégradantes, comme celle de tuer, comme pour Nataku.


title: Univers de Saiyuki

text: L'union entre un dieu et une créature mythique est un tabou absolu au paradis céleste et peut déclencher des troubles sévères.


title: Langues celtiques insulaires

text: Le groupe des langues celtiques insulaires rassemble les deux branches gaélique (écossais, irlandais et mannois) et brittonique (breton, cambrien, cornique et gallois) des langues celtiques, par opposition au groupe des langues celtiques continentales.


title: Langues celtiques insulaires

text: Les langues celtiques insulaire ou le « celtique insulaire » regroupent des langues celtiques parlées ou jadis parlées dans les îles britanniques et en Irlande.


title: Langues celtiques insulaires

text: Ces langues sont connues par des inscriptions et une importante littérature qui remonte jusqu'au Haut Moyen Âge.


title: Langues celtiques insulaires

text: Cependant, les plus anciennes attestations du celtique insulaire remontent à l'antiquité. Il s'agit d'objets découverts à Bath (Angleterre) que l'on regroupe sous le terme général de « plombs de Bath », où sont gravés des inscriptions. Il y a une tablette de plomb et un pendentif en étain. Un texte a été gravé sur la tablette en plomb, malheureusement il s'avère peu utilisable, étant donné son caractère lacunaire. Par contre, on lit parfaitement sur le pendentif, la courte phrase suivante :


title: Langues celtiques insulaires

text: ADIXOVI|DEVINA|DEVEDA|ANDAGIN|VINDIORIX|CVAM VN|AI


title: Langues celtiques insulaires

text: "adixoui deuina deueda andagin uindiorix cuamunai"


title: Langues celtiques insulaires

text: Pierre-Yves Lambert pense qu'il pourrait s'agir de « "brittonique ancien", proche parent du gaulois ».


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Jean-Baptiste Milhaud, fils de Louis Amilhaud et de Marguerite Daudé, né à Arpajon-sur-Cère le et mort à Aurillac (Cantal), le , est un homme politique français, général d’Empire, et comte d'Empire. Ses nombreux coups d'éclat en font un des meilleurs généraux de cavalerie du Premier Empire.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Élève du génie maritime en 1788, et sous-lieutenant dans un régiment colonial en 1790, ses principes politiques le font nommer en 1791 commandant de la garde nationale d'Aurillac, et en 1792, il est élu député de la Convention par le département du Cantal. À cette dernière époque, il servait en qualité de capitaine, nommé au mois de juillet dans les chasseurs à cheval.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Il siège aux côtés des Montagnards, et il fréquente de façon assidue le club des Jacobins. En , lors du Procès de Louis XVI, il vote la mort du roi, défend Jean-Paul Marat attaqué par les Girondins, et soutient le projet de « République universelle » élaboré par Jean-Baptiste Cloots. Appelé à se prononcer sur la peine à infliger à Louis XVI : « Je n'ose croire, dit-il, que de la vie ou de la mort d'un homme dépende le salut d'un État. Les considérations politiques disparaissent devant un peuple qui veut la liberté ou la mort. Je le dis à regret, Louis ne peut expier ses forfaits que sur l'échafaud ; sans doute, les législateurs philanthropes ne souillent point le Code d'une nation par l'établissement de la peine de mort ; mais pour un tyran, si elle n'existait pas, il faudrait l'inventer. Je déclare que quiconque ne pense pas comme Caton n'est pas digne d'être républicain. Je condamne Louis à la peine de mort, et je demande qu'il la subisse dans les vingt-quatre heures. » Envoyé au mois de , comme représentant en mission à l'Armée des Ardennes, puis le à l’armée du Rhin, il écarte des états-majors les nobles.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: De retour à Paris au mois de frimaire an II, et accueilli avec faveur par les Jacobins, il déclare : « Il faut, dit-il un jour, que la France lance sur des vaisseaux la tourbe des ennemis de l'humanité, et que la foudre nationale les engloutisse dans le gouffre des mers. »


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Il adopte un nouveau prénom, celui de Cumin, qu'il trouve dans le calendrier républicain.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Envoyé le 9 nivôse à l'armée des Pyrénées orientales, il y remet de l'ordre avec l'aide de Dugommier et de son collègue conventionnel Pierre-Aimable de Soubrany.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Selon certains historiens, Milhaud serait responsable de l'arrestation d'Aoust. Pour d'autres, Doppet, général à l'armée des Pyrénées orientales, aurait dénoncé d'Aoust au Comité de salut public qui le décréta d'arrestation le .


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Il épouse le 21 messidor de l'an II à Perpignan Marianne Lignières dont il aura deux enfants, Thérèse Rosalie Françoise née en 1796 et Édouard André Scipion né en 1799.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Rappelé au commencement de l'an III et nommé membre du Comité militaire de la Convention, il est chargé, comme rapporteur, de soutenir d'importantes propositions, et le talent avec lequel il s'acquitta de cette tâche permet de croire qu'il aurait été apte à devenir un habile administrateur.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Après la mort de Maximilien de Robespierre le , il rentre à Paris. Quand Jean-Baptiste Carrier est attaqué à la Convention, Jean-Baptiste Milhaud, dont il est cousin, prend sa défense et est le seul député à voter contre sa mise en accusation.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: La réaction thermidorienne ayant pris un caractère de persécution et de vengeance, son arrestation, proposée par Girardin (de la section des Gravilliers), eût été prononcée s'il n'eût été défendu par ses collègues du Comité militaire. Milhaud, que la Constitution de l'an III exclut de la représentation nationale, à cause de son âge (il n'avait pas ), et qui, d'après des documents certains, avait été nommé chef d'escadron au le , reprend du service le 5 nivôse an IV () comme chef de brigade du , employé à l'armée d'Italie.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Il se signale la première fois le 21 fructidor () : passant à la nage la Brenta, il coupe la retraite à un corps autrichien de , lui fait mettre bas les armes, prend de canon, 15 caissons, un étendard et 6 drapeaux. Le lendemain, à la bataille de Bassano, il charge l'arrière-garde ennemie avec 200 dragons, culbute un bataillon du régiment de Wurmser, enfonce un bataillon hongrois, puis, s'étant emparé du grand parc d'artillerie autrichienne composé de de canon et de 200 caissons, il fait servir par ses dragons 4 de ces pièces contre une division ennemie qui s'avançait pour lui enlever sa conquête. Au combat de Saint-Michel, dans les gorges du Tyrol, il reçoit une blessure à la tête.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: L'année suivante, tandis qu'il combat ainsi sur les champs de bataille, Harmand, député de la Meuse au conseil des Anciens, revient sur les accusations qui avaient été portées contre lui après le 9 thermidor, et demande un examen sévère de sa mission dans les départements du Haut-Rhin et du Bas-Rhin ; malgré les efforts des thermidoriens, cette proposition est écartée de nouveau par un simple ordre du jour.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Il prend une part active aux événements des 18 et 19 brumaire an VIII, non comme commandant les troupes envoyées au Luxembourg pour y tenir prisonniers les membres du Directoire, mais, le 18, comme chef d'état-major de Lannes au palais des Tuileries, et, le 19, comme remplissant auprès de Murat les mêmes fonctions à Saint-Cloud.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Nommé général de brigade le 15 nivôse suivant (5 janvier 1800) et employé à l'armée d'Angleterre, il a, le 11 ventôse, le commandement de la militaire (Vaucluse), est envoyé à l'armée du Midi le 5 floréal an IX (), et dans la République italienne le vendémiaire an XI (). Le 18 messidor de la même année (), le premier Consul lui donne le commandement militaire de la République ligurienne, et le fait membre et commandeur de la Légion d'honneur les 19 frimaire () et 23 prairial an XII ().


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: En l'an XIII, le général Milhaud sert à l'armée des côtes de l'Océan depuis le 29 messidor jusqu'au jour complémentaire (du au ), époque à laquelle il rejoint la Grande Armée d'Allemagne.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Attaché au corps du prince Murat, il s'empare de Linz le 10 brumaire an XIV (), après un engagement assez vif, bat l'ennemi le lendemain au village d'Asten, le culbute, le poursuit, et lui fait 200 prisonniers. Le 23 (), faisant l'avant-garde du maréchal Davout, il pousse l'ennemi sur la route de Brünn jusqu'à Wolfkersdorf, fait 600 prisonniers et s'empare d'une nombreuse artillerie.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Le il force les du corps du prince Hohenlohe à capituler, et est promu au grade de général de division le de la même année. En 1807, il est à Eylau et à .


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Envoyé en Espagne en 1808, il disperse le un bataillon d'étudiants près de Valverde, entre le 23 dans Palencia, bat le la bande de l'Empecinado et disperse la junte insurrectionnelle de Molina de Aragón.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Le le lendemain du où le général Sébastiani défait Espagnols qui gardent les défilés de la Sierra-Morena, Milhaud poursuit les fuyards dans la direction d'Almagro et leur fait éprouver une perte considérable. Le suivant, attaqué à Ocaña par l'avant-garde de l'armée espagnole, il la repousse vigoureusement, et à la bataille de ce nom, à la tête de l'une des brigades de sa division, il oblige une colonne ennemie à rendre ses armes et à lui livrer toute son artillerie. Le il atteint à Huerès et disperse de nouveau les guérillas de l'Empecinado.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: En 1810 commandant l'avant-garde du , il sabre le entre Antequera et Malaga, un corps d'infanterie espagnol considérable, et cette action, mentionnée avec éloges dans le rapport du général Sébastiani au maréchal Soult, vaut à Milhaud le titre de grand officier de la Légion d'honneur que lui confère le suivant. Il l'a déjà créé comte de l'Empire quelque temps auparavant.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Mis en disponibilité le , il reçoit le le commandement de la militaire.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Appelé le suivant à la Grande Armée de Russie, il reçoit le commandement militaire de Moscou lors de son occupation par les troupes françaises. Il livre le dans la plaine de Zeitz l'un des plus beaux combats de cavalerie dont fassent mention les "Annales militaires" françaises, et dans lequel il détruit les régiments de dragons autrichiens de Latour et de Hohenzollern, ainsi que les chevau-légers "Kaiser Franz".


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: L'Empereur, sur le rapport qui lui est adressé de cette affaire, place sous les ordres de Milhaud le bis de cavalerie, à la tête duquel celui-ci bat le à Sainte-Croix, près de Colmar, le corps des partisans du général autrichien , et taille en pièces le au combat de Saint-Dizier la division de cavalerie du général . Il se distingue aux combats de Mormant et de Valjouan, et chasse du village de la cavalerie légère du prince de Wurtemberg.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Obligé de se retirer le lendemain devant le corps de Giulay, il opère sa retraite en bon ordre sur Fontette où il rejoint le duc de Tarente, et conduit les débris de son corps dans le département de la Seine-Inférieure. C'est de Rouen que, le , adhérant tant en son nom qu'en celui de ses compagnons d'armes aux actes du Sénat, il écrit au président du gouvernement provisoire :


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: « Nous voulons, pour le bonheur de la France, une constitution forte et libérale, et, dans notre souverain, le cœur de Henri IV. »


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Fait chevalier de Saint-Louis le juin et le même jour inspecteur général de la militaire, il met néanmoins l'empressement le plus généreux, au à offrir ses services à l'Empereur, qui lui confie le commandement d'un corps de cuirassiers, qui, guidé par lui, se couvre de gloire aux batailles de Fleurus et de Waterloo :


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: « Napoléon était un de ces génies d'où sort le tonnerre. Il venait de trouver son coup de foudre. Il donna l'ordre aux cuirassiers de Milhaud d'enlever le plateau de Mont-Saint-Jean. »


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Toutefois on a lieu de s'étonner que le général Milhaud soit, après la bataille de Waterloo, l'un des premiers officiers généraux et peut-être le premier à offrir ses services à Louis XVIII.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Exilé comme régicide par la loi du 12 janvier 1816, et rayé du contrôle de la Légion d'honneur le de la même année, il obtient un sursis indéfini et est réintégré dans l'ordre le .


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: En 1830, Jean-Baptiste Milhaud se rallie à Louis-Philippe. Placé dans le cadre de réserve le , admis au traitement de réforme, comme n'ayant pas le temps suffisant pour la liquidation de sa retraite, le lieutenant-général comte Milhaud mourut à Aurillac des suites de ses blessures le . Il est inhumé au cimetière Massigoux d'Aurillac.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Son nom est inscrit sur l'arc de triomphe de l'Étoile, côté Ouest.


title: Jean-Baptiste Milhaud

text: Le "Portrait du Conventionnel Milhaud", tableau de l'École française du , "Entourage de Jacques-Louis David, " est conservé au musée du Louvre, n° d'inventaire R. F. 2061. Il porte l'inscription suivante : "Le Conventionnel Milhaud par son collègue David, 1793". À la suite des recherches de Gaston Brière publiées en 1945-46, ce tableau n'est plus considéré comme de la main de David et est attribué à son élève Jean-François Garneray sur la base d'une version miniature du portrait signé par celui-ci.


title: Saiyuki (manga)

text: , est un manga et un anime créé par Kazuya Minekura tiré du roman chinois "La Pérégrination vers l'Ouest" ("Saiyuki" en japonais). La version papier de l'histoire se compose de 9 volumes publiés par Tokyopop au Japon et Panini Comics en France.


title: Saiyuki (manga)

text: Il est assez difficile de se repérer entre le manga, l'anime et les OAV puisque non seulement l'auteur jongle entre "Saiyuki Offroad" et "Saiyuki Gaiden" mais doit aussi avancer dans "Wild Adapter".


title: Saiyuki (manga)

text: Dans ce manga, on suit quatre personnages récurrents de la légende asiatique du "Roi des Singes" : Genjyô Sanzô ("sanzô" est le nom donné aux prêtres qui veillent sur les sûtras) et ses disciples Son Gokû (Conscience du vide), Cho Hakkai (Cochon Huit-Défenses, un humain transformé en génie "yōkai") et Sha Gojyo (un métis né de l'alliance d'un "yōkai" et d'une humaine).


title: Saiyuki (manga)

text: L'histoire commence au "Togenkyo" (paradis terrestre) où humains et "yōkai" ont appris à coexister en paix.


title: Saiyuki (manga)

text: Mais un jour, des ondes négatives envahissent le monde, transformant les "yōkai" en êtres violents et sanguinaires. Ils se mettent à attaquer et à dévorer les humains. Ces ondes négatives sont causées par l'utilisation d'alchimie et de magie noire. Cette magie est utilisée pour ressusciter Gyûmao, le démon taureau.


title: Saiyuki (manga)

text: Pour empêcher cette résurrection, la déesse Kanzeon envoie quatre êtres vers l'Inde (Tenjiku): Genjô Sanzô, Son Gokû, Cho Hakkai et Sha Gojyo.


title: Saiyuki (manga)

text: Voir aussi : Saiyuki - Chronique de l'Extrême VoyageCe que l'on peut dire du groupe de Goku, Hakkai, Gojyo et Sanzô, c'est qu'ils portent tous en eux une blessure profonde qui les empêche de faire quoi que ce soit qui puisse blesser quelqu'un. Sanzo le dit d'ailleurs à Gojyo. "Si l'on se bat, n'est-ce pas, dans un sens, pour oublier les douleurs que l'on porte ?" Malgré les apparences, le sanzô-ikko est très soudé, car leurs blessures du passé les relient entre eux "comme les fils d'une toile d'araignée" comme l'a fait remarquer la trinité bouddhique à Sanzo quand il a demandé pourquoi est-ce qu'il fallait qu'il soit plusieurs pour partir vers l'ouest. Homura l'a remarqué lui aussi et le leur a dit : "Les qualités des uns complètent les défauts des autres."


title: Saiyuki (manga)

text: Remarque, le quartier général des méchants est à Tenjiku c'est-à-dire à l'ouest là où nos héros doivent arriver pour les arrêter.


title: Saiyuki (manga)

text: cf aussi : Gensou Maden Saiyuki Reload


title: Saiyuki (manga)

text: Kami Sama était le disciple de Ukoku, alias Nin Jen Hi qui a été manipulé par ce dernier afin de rechercher les autres sutra. Il est le qui ait réussi à battre le Sanzô-Ikkô.


title: Saiyuki (manga)

text: Bien qu'il ait été manipulé Kami Sama a lui-même été cruel avec Kinkaku et Ginkaku (il a même tué ce dernier).


title: Saiyuki (manga)

text: Il s'agit d'un archevêque chrétien (très probablement anglais) dont les parents auraient été tués par des "yōkai" alors qu'il n'était qu'un bébé. Il a été recueilli par l'évêque Philbert qui respectait autant les humains que les "yōkai". (Il accueillait souvent des "yōkai" pourchassés dans son église)


title: Saiyuki (manga)

text: Mais Hazel va essayer de tirer profit de la situation pour venger ses parents. Une nuit, l'un d'entre eux déjà grièvement blessé, va mourir à cause de Hazel. Juste avant que le "yōkai" ne meure, il maudit Hazel, et, pour la première fois, Hazel devient un "yōkai". Et, pour que la vengeance soit parfaite, le monstre va modifier la mémoire de ce dernier afin qu'il ne le sache pas et ne souvienne de rien. Hazel acquiert aussi une médaille magique qui lui permet de récupérer des âmes et de ressusciter aussi bien humain que "yōkai" (mais pour les raisons personnelles énoncées plus haut, Hazel ne l'utilise que pour ressusciter des humains)


title: Saiyuki (manga)

text: Hazel ne se souviendra de tout que lorsque Gato mourra. Incapable de le protéger plus longtemps, ses douloureux souvenirs remonteront à la surface. Il s'agit d'un amérindien qui est mort en essayant de défendre les siens lorsque les hommes blancs sont arrivés sur le continent. Il a vengé ses amis mais il a été tué juste après lors de représailles. C'est alors que le Grand Esprit (le dieu des amérindiens) apparaît devant Gato et l'envoie en Angleterre afin d'essayer de sauver Hazel (ou de trouver quelqu'un qui le pourrait). À partir de là, il fera équipe avec ce dernier.


title: Saiyuki (manga)

text: cf aussi : Saiyuki Reload GunlockSaiyuki Gaiden : Non publié en France pour le moment ()


title: Saiyuki (manga)

text: Saiyuki Offroad Non publié. Environ 27 pages (au ).


title: Saiyuki (manga)

text: Saiyuki chez Panini Comics :


title: Saiyuki (manga)

text: Saiyuki Reload chez Panini Comics :Chacune des séries a été achetée et sous-titrée en français par Declic Images et les 2 premières séries ont été doublées 2 fois et diffusées sur Mangas.


title: Saiyuki (manga)

text: À noter qu'aucun de ces OAVs n'a encore été licencié en France.Uniquement au Japon


title: Anatole (musique)

text: Un anatole est une succession d'accords musicaux. Ce terme, dont l'origine serait le surnom autrefois donné aux squelettes dans les facultés de médecine, est principalement utilisé dans le jazz. Il désigne couramment, soit une forme musicale de , soit (plus fréquemment) une progression d'accords sur , appelée cellule-anatole


title: Anatole (musique)

text: La Forme Anatole, ou simplement "l'anatole" est une forme musicale de de type AABA.\new ChordNames \with { \chordmode { \mark A


title: Anatole (musique)

text: On dit souvent que cette succession est celle de la composition "I Got Rhythm" de George Gershwin, ce qui n'est pas tout à fait exact puisque "I Got Rhythm" comporte une petite queue de (non représentée ci-dessus). Cependant, en anglais, l'anatole est appelée , en référence à ce morceau.


title: Anatole (musique)

text: De nombreux standards sont basés sur cette succession d'accords. Cependant ils ne respectent pas tous cette succession à la lettre, loin de là. On en trouve souvent qui exploitent les variantes expliquées précédemment, ou alors avec des ponts différents (le pont étant le de ).


title: Anatole (musique)

text: Citons par exemple : "Anthropology", "Flat Foot Floogee", "Oleo", etc.


title: Anatole (musique)

text: Cette forme peut être utilisée lors d'une jam session. Les musiciens vont alors pouvoir improviser sur cette structure de , couramment connue des musiciens de Jazz. Dans la grande majorité des cas l'anatole se joue en Si b majeur.


title: Anatole (musique)

text: Pour désigner un anatole, que ce soit sur ou 32, les musiciens anglophones utilisent l'expression , ce qui est une abréviation de , c'est-à-dire « suite d'accords de "I Got Rhythm" ».


title: Barthélemy Courmont

text: Barthélemy Courmont, né le 30 janvier 1974 à Boulogne-Billancourt, est un géopolitologue français.


title: Barthélemy Courmont

text: Barthélémy Courmont est titulaire d'une maîtrise d'histoire médiévale (1997), d'un DEA en dynamiques comparées des sociétés en développement (1999) et d'un doctorat en sciences politiques (2005) de l'université Paris-Diderot. Il rédige sa thèse de doctorat "L'utilisation de la bombe atomique à Hiroshima : éléments de décision et alternatives" sous la direction de Monique Chemillier-Gendreau. Il a aussi reçu un diplôme de troisième cycle en stratégie et politiques de défense de l'EHEI (1998) et un DESS en défense de l'université Panthéon-Assas (2000).


title: Barthélemy Courmont

text: Il a été "visiting student" en 1998 à la School of International and Public Affairs (SIPA) de l'Université Columbia. Il est professeur de Science politique à Hallym University, en Corée du Sud. Il est également directeur associé, sécurité et défense, à la Chaire Raoul-Dandurand en études stratégiques et diplomatiques de l'Université du Québec à Montréal, Canada, et chercheur associé à l'Institut de relations internationales et stratégiques (IRIS). Il a dirigé de 2006 à 2009 le bureau de l'IRIS à Taiwan.


title: Barthélemy Courmont

text: En 2009-2010, il a enseigné à l'Université du Québec à Montréal (UQAM) au Département de science politique, et était titutlaire par intérim de la Chaire Raoul-Dandurand en études stratégiques et diplomatiques.


title: Barthélemy Courmont

text: Barthélémy Courmont a travaillé au "Centre français sur les États-Unis" (CFE) de l'IFRI et fut chargé de cours à l'Institut d'études politiques de Lille, l'université Paris XIII, et l'IPRIS.


title: Barthélemy Courmont

text: Il s'est spécialisé dans les questions sécuritaires en Asie du Nord-Est, la politique étrangère des États-Unis, les relations transatlantiques, les questions nucléaires et les nouvelles menaces, et il est rédacteur en chef de la revue trimestrielle Monde chinois, nouvelle Asie. Il a publié de nombreux ouvrages et articles scientifiques, et a notamment développé les concepts de guerre asymétrique et de soft power appliqué au cas de la Chine.


title: Barthélemy Courmont

text: Auteur de plusieurs guides touristiques, il a publié des récits de voyage, sous la forme d'ouvrages ou d'articles.


title: Menno van Coehoorn

text: Menno, baron van Coehoorn (1641-), est un soldat et ingénieur militaire néerlandais d'origine suédoise. Il est à l’origine de nombreuses innovations dans les armes de siège et les techniques de fortification.


title: Menno van Coehoorn

text: Il naît à Britsum, non loin de Leeuwarden en Frise, reçoit une excellente éducation généraliste et militaire. Il devient à l’âge de 16 ans capitaine dans l’armée hollandaise et prend part à la défense de Maëstricht au cours de la Guerre de Hollande (1673) ainsi qu’au siège de Grave (1674), où les petits mortiers appelés « à la Coehorn », inventés par lui-même, furent la cause d’importantes pertes côté français. Il est promu au grade de colonel pour sa conduite exemplaire pendant la bataille de Seneffe () et est aussi présent aux batailles de Cassel (1677) et de Saint-Denis (1678).


title: Menno van Coehoorn

text: La situation géopolitique le pousse à porter son attention sur l’art de la fortification, les événements guerriers le font se rendre compte que les méthodes appliquées sont désormais obsolètes. Avec sa première publication, "Versterchinge de Vijfhoeks met alle syne Buytenwerken" (Leeuwarden, 1682), il attire de suite l’attention de ses contemporains et entre dans une controverse passionnée avec un ingénieur rival, Louis Paen (Leeuwarden, 1682, 1683 ; les copies se trouvent à l’équivalent néerlandais du Ministère de la Défense). Ces travaux sont surtout suivis avec beaucoup d’intérêt par les autorités militaires, et Coehoorn se voit confier la reconstruction de nombreuses forteresses dans les Provinces-Unies. Cette activité lui prend une bonne part de son temps durant toute sa carrière, et son expérience le place comme étant le principal rival de Vauban. Il formule ses idées quelque temps plus tard dans son chef-d’œuvre intitulé "Nieuwe Vestingbouw" (Leeuwarden, 1685), dans lequel il fixe trois systèmes dont la caractéristique est la multiplicité des ouvrages ainsi que la grande angularité de ceux-ci, qui s’avèrent éminemment appropriés pour les paysages de plaines et de marais qui composent les paysages des Pays-Bas.


title: Menno van Coehoorn

text: Il emprunte plusieurs détails aux travaux de son prédécesseur hollandais , de même chez Albrecht Dürer, ainsi qu’à l’ingénieur allemand Daniel Specklin. Il a, en règle générale, plus visé à l’adaptation de ses principes aux besoins particuliers de chaque site qu’à la construction d’une forteresse géométriquement et théoriquement parfaite. Tout au long de sa carrière, il n’ hésite jamais à se départir de ses propres règles pour faire face aux situations exceptionnelles, comme ce fut le cas pour Groningue. Il est surnommé, de son vivant, le « Vauban hollandais ».


title: Menno van Coehoorn

text: Les éditions suivantes de "Nieuwe Vestingbouw" ont vu le jour en néerlandais (1702, et fréquemment après), en anglais (Londres, 1705), en français (Wesel, 1705) et en allemand (Düsseldorf, 1709).


title: Menno van Coehoorn

text: Pendant la guerre de la Ligue d'Augsbourg (1688 – 1697) Coehoorn sert en tant que brigadier. Il se distingue tout particulièrement à la bataille de Fleurus en 1690, ainsi qu’en 1692 pendant le siège de Namur, une forteresse de sa propre création. Namur fut prise par Vauban, mais Coehoorn eut sa revanche trois ans plus tard quand la même place-forte, sur laquelle entre-temps Vauban avait apporté ses améliorations, tomba sous son attaque. Coehoorn est devenu lieutenant-général et inspecteur-général des forteresses de Hollande, et les peuples haut-Allemands aussi bien que ses propres compatriotes l'ont honoré. Il a ensuite commandé un corps de l’armée du duc de Marlborough de 1701 à 1703, ses compétences et sa valeur furent d’une grande aide dans cette guerre de siège permanent aux Pays-Bas. La reddition rapide de la forteresse de Bonn et le siège de Huy de 1703 furent le couronnement de son succès. Au début de la campagne suivante, il était sur le point de conférer avec Marlborough quand il est mort d’apoplexie à Wijckel le . Il repose dans l'église de ce village.


title: Menno van Coehoorn

text: Son premier système a été appliqué sur de nombreuses places en Hollande notamment Nimègue, Bréda et Berg-op-Zoom. Mannheim en Allemagne a aussi été fortifié de cette manière, cependant que le second système était lui appliqué à Belgrade et Timişoara.


title: Menno van Coehoorn

text: Il a écrit sur l'art de fortifier les places un ouvrage devenu classique, traduit sous le titre de "Nouvelle Fortification", La Haye, 1706. Il a laissé son nom aux mortiers à la Coehorn, qu'un seul homme peut manœuvrer.


title: Menno van Coehoorn

text: Son fils, Gosewijn Theodor van Coehoorn, a écrit sa biographie (réédition Syperstein, Leeuwarden, 1860).


title: Menno van Coehoorn

text: Les sources sont classées par date de parution.


title: Paul Ahmarani

text: Paul Ahmarani (né en 1972) est un acteur canadien.


title: Paul Ahmarani

text: Né d’un père égyptien et d’une mère québécoise, Paul Ahmarani a fait son DEC au Collège Jean-de-Brébeuf en 1989. Depuis sa sortie du Conservatoire d’art dramatique de Montréal en 1993, il a participé à plusieurs projets, se partageant entre différents domaines artistiques.


title: Paul Ahmarani

text: Le , Paul Ahmarani a signé, avec 500 artistes, l'appel pour appuyer la campagne internationale de boycottage, de désinvestissement et de sanctions contre l'apartheid israélien.


title: Paul Ahmarani

text: Pendant quatre ans, il a été maître de cérémonie pour le spectacle "Mystère" du Cirque du Soleil, présenté à Las Vegas. Par la suite, le public montréalais a pu le voir se produire sur les planches du Quat’Sous dans "Le Génie du crime" et dans "Le mouton et la baleine". Il a joué dans la pièce "Farce", produite par la compagnie de mimes Omnibus. Au Théâtre du Rideau Vert, il était de la distribution de "La trappe" et de "Au cœur de la rose". Il a interprété Caliban et Ariel dans "La Tempête" au Théâtre du Nouveau Monde. À l’été 2004, il a pris part au méga-spectacle du Festival international de jazz de Montréal et du Cirque du Soleil, en tant que narrateur. En 2011, il joua le rôle de l'ami dans la pièce La Noce de Bertolt Brecht, représentée au théâtre Prospero.


title: Paul Ahmarani

text: Il a participé à la série télévisée "Dans une galaxie près de chez vous" (Falbo), puis a obtenu des rôles dans les téléséries "Tag" (Whipper), "Quadra" (Roch), "Fortier IV" (Raoul-Jacinthe), "Bunker, le cirque" (Luc Dionne), "La Job" (Stéphane Bisaillon, alias Garret) et "Kaboum" alias vorax . Il a également fait quelques apparitions dans l’émission "La Galère" en tant que (Gourou) .


title: Paul Ahmarani

text: En 1998, il a fait ses débuts au cinéma dans "Rats and Rabbits" de Lewis Furey. En 2000, il a tenu le rôle principal du film "La Moitié gauche du frigo" de Philippe Falardeau, rôle qui l’a révélé au public. Cette interprétation lui a valu le prix Jutra du meilleur acteur l’année suivante. Il était de la distribution du film "Au fil de l’eau" (2002), adapté de la pièce "Au bout du fil" d’Evelyne de la Chenelière. En 2003, il a obtenu une nomination aux Jutra, ainsi qu’un prix au festival du film international de Baie-Comeau, pour son interprétation dans "Le Marais" de Kim Nguyen. On a également pu le voir dans deux films de Sébastien Rose : "Comment ma mère accoucha de moi durant sa ménopause" (2003) et "La vie avec mon père" (2005). En 2006, il a joué dans "Congorama" de Philippe Falardeau, pour lequel il a remporté en 2007 le prix Jutra du meilleur acteur. Il prête également ses traits au personnage d’Arthur dans les deux tomes du photo-roman revisité "Mars et Avril", parus aux Éditions de la Pastèque en 2006. Il tient ce rôle dans l’adaptation cinématographique du même titre, sorti à l’automne 2012.


title: Paul Ahmarani

text: Il a interprété quelques chansons dans "La Moitié gauche du Frigo".


title: Paul Ahmarani

text: En 2003, il a joué dans le vidéoclip "Désolé pour hier soir" du célèbre groupe français Tryo.


title: Paul Ahmarani

text: À l'automne 2005, il a fait paraître un premier album, intitulé "Portrait vivant", sous le nom de « Paul Ahmarani et les Nouveaux Mariés ».


title: Paul Ahmarani

text: Il a également joué en 2014 dans le vidéoclip de la chanson d'Alexandre Désilets "Crime parfait", avec Sophie L'Homme, Constance Massicotte, Mathieu Leclerc et Alexandre Désilets.


title: Retenue douanière

text: La retenue douanière est une procédure de détention temporaire en droit français.


title: Retenue douanière

text: La retenue douanière est l'équivalent approximatif de la garde à vue. Elle est décrite à l'article 323 du code des douanes national. Elle est prononcée par un fonctionnaire des Douanes, généralement de la branche surveillance (en tenue d'uniforme), uniquement en présence d'un délit douanier (et non d'une contravention douanière) et en cas de flagrance. Cela inclut par exemple le transport d'armes à feu, de produits stupéfiants, de marchandises contrefaisantes ou exceptionnellement dans le cadre d'une enquête pour blanchiment douanier.


title: Retenue douanière

text: La durée de la retenue douanière ne peut excéder 24 heures - sauf prolongation du procureur -, et s'impute ensuite sur le temps de garde à vue réalisée par le service national de la douane judiciaire, les services de la police ou de la gendarmerie, puisqu'à l'issue de la retenue douanière la personne peut être laissée libre de ses mouvements ou remise aux services de police judiciaire. Les personnes retenues ne pouvaient pas recevoir l'assistance d'un avocat.(article 323 du code des douanes national). Par décision du , le Conseil constitutionnel a déclaré inconstitutionnelle cette disposition (3° article 323 CDN), permettant désormais aux personnes retenues d'être assistées d'un avocat (applicable à compter du ). Un fonctionnaire des douanes est chargé de tenir à jour un registre relatant le déroulement de la retenue. Il est obligatoire de lui proposer un médecin. Il est indiqué si la personne a souhaité se restaurer ou voir un médecin. La personne retenue pourvoit à sa nourriture si elle dispose de l'argent nécessaire, l'État la prend en charge dans le cas contraire. Il en est de même pour la consultation éventuelle d'un médecin.


title: Retenue douanière

text: L'hospitalisation d'une personne mise en retenue douanière peut faire cesser celle-ci, si un docteur déclare que l'état du malade est incompatible avec la poursuite de la retenue.


title: Gabriel Gascon

text: Gabriel Gascon, né à Montréal le et mort à Montréal le , est un acteur québécois.


title: Gabriel Gascon

text: Gabriel Gascon fit ses études classiques au Collège de Montréal entre 1941 et 1944. Pendant ces années il fit également des études en art dramatique avec Eleonor Stuart. Il commence sa carrière avec la troupe des Compagnons de Saint-Laurent animée par le père Émile Legault qui fut son professeur en 1949. En 1951, il participe au tout premier spectacle du Théâtre du Nouveau Monde, dont son frère Jean est un des fondateurs. Pour la télévision, il est également le premier interprète du personnage d'Alexis Labranche dans la série "Les Belles Histoires des pays d'en haut", rôle qu'il incarne de 1956 à 1965.


title: Gabriel Gascon

text: En 1965, il s'installe en France où il réside jusqu'au début des années 1980. Outre sa participation à de nombreuses productions théâtrales, il tourne notamment dans "Sous le signe de Monte-Cristo" d' André Hunebelle, dans lequel Gabriel Gascon incarne Louis, le père de Claude Jade, dans "Les Camisards" de René Allio, "La Menace" d'Alain Corneau, "La Vocation suspendue" et "L'Hypothèse du tableau volé" de Raoul Ruiz.


title: Gabriel Gascon

text: Au début des années 1980, Gascon revient au Québec. Pendant les années 1990, il fait régulièrement équipe avec le metteur-en-scène de théâtre Denis Marleau, notamment pour "La Dernière bande" de Samuel Beckett et "Maîtres anciens" de Thomas Bernhard.


title: Gabriel Gascon

text: En 2012, la cinéaste Sylvie Groulx, une nièce de Gabriel Gascon, réalise un portrait intimiste de son oncle intitulé "La Passion selon Gabriel".


title: Gabriel Gascon

text: Il meurt à l'âge de 91 ans, le 30 mai 2018.


title: Gabriel Gascon

text: Il est le frère de Jean Gascon comédien et François Gascon régisseur télé .


title: Marie Tifo

text: Marie Tifo (nom à la naissance Thiffault) est une actrice québécoise née le à Chicoutimi (Québec). Elle est la conjointe de l'acteur et homme politique québécois Pierre Curzi.


title: Marie Tifo

text: Le fonds d’archives de Marie Tifo et de Pierre Curzi (P953) est conservé au centre BAnQ Vieux-Montréal de Bibliothèque et Archives nationales du Québec.


title: Sylvie Drapeau

text: Sylvie Drapeau ( à Baie-Comeau dans la province de Québec au Canada) est une actrice et romancière québécoise.


title: Sylvie Drapeau

text: Dès l’âge de cinq ans, elle suit des cours de ballet classique, sans faire carrière dans ce domaine. Elle quitte sa ville natale pour étudier en "Études françaises" à l’université de Montréal. Se sentant à la mauvaise place, elle découvre dans le journal une annonce pour des auditions à l’École nationale de théâtre du Canada. Depuis sa sortie de l’école en 1986, cette tragédienne joue essentiellement au Québec.  Parmi ses rôles marquants on compte ceux de Claudia dans "Elvire Jouvet 40" de Brigitte Jacques, Mirandoline dans "La Locandiera" de Goldoni, Rosane dans "Le Temps d'une vie" de Roland Lepage, Marie Stuart dans la pièce du même nom de Friedrich von Schiller, Blanche dans "Un tramway nommé Désir" de Tennessee Williams.


title: Sylvie Drapeau

text: En 2019, sa pièce "Fleuve", adaptée de ses romans d'autofiction "Le Fleuve", "Le Ciel", "L’Enfer" et "La Terre", est mise en scène au Théâtre du Nouveau Monde. Elle y interprète le rôle principal.


title: Sylvie Drapeau

text: Elle était la conjointe de Patrick Goyette. Elle a eu deux enfants avec ce dernier.


title: Dystonie avec parkinsonisme liée à l'X

text: La dystonie avec parkinsonisme liée à l'X est une maladie génétique survenant vers 39 ans chez un homme vivant ou ayant des ancêtres des îles Panay des Philippines. La maladie se caractérise par une dystonie de gravité variable et un syndrome parkinsonien.


title: Dystonie avec parkinsonisme liée à l'X

text: L'évolution de la maladie est très variable commençant souvent par le syndrome parkinsonien puis la dystonie devient le problème majeur au cours de la progression de la maladie ; le syndrome parkinsonien comprend des tremblements, des mouvements lents, une rigidité posturale et des troubles de la marche ; la dystonie atteint surtout les mâchoires, le cou, le tronc et les yeux et moins habituellement les membres, la langue, le pharynx et le larynx. La dystonie de la mâchoire est assez caractéristique.


title: Dystonie avec parkinsonisme liée à l'X

text: Les malades atteints seulement de syndrome parkinsonien ont rarement des troubles mettant en jeu le pronostic vital ; ceux qui ont les deux manifestations de la maladie ont une espérance de vie réduite.


title: Jean Lépine

text: Jean Lépine est un directeur de la photographie canadien né en 1948.


title: Mathieu Bonnel

text: Mathieu Bonnel ou Matthieu Bonnello (en latin : "Mat(t)heus Bonellus" ; en italien : "Matteo Bonello") est un jeune baron normand du royaume de Sicile qui participa en 1160/1161 à la révolte dirigée par les barons rebelles et à la tentative de renversement du roi Guillaume I de Sicile.


title: Mathieu Bonnel

text: Mathieu Bonnel naît vers 1130 dans une famille appartenant à la noblesse franco-normande. Chevalier normand et seigneur de Caccamo (Sicile), il est chargé en 1160 par le roi d'étouffer une énième révolte de barons normands et du peuple qui contestent l'augmentation des impôts et le pouvoir du détesté Maion de Bari, « Émir des Émirs » du royaume normanno-sicilien, personnage très puissant et ambitieux de la cour palermitaine qui projette peut-être même de renverser le roi Guillaume, personnage plutôt indolent, vivant retiré dans ses palais, et laissant le soin à Maion de s'occuper des affaires de son royaume. Mais le chevalier Bonnel finit par s'entendre avec les rebelles : il rentre à Palerme et, avec la complicité de l’archevêque de la ville Hugues, attire Maion dans une embuscade avant de le transpercer de son épée et, d’une fenêtre de l’archevêché, jette son corps à la foule déchaînée qui le piétine et traîne le cadavre déchiqueté dans les rues de Palerme. Mais la mort de Maion n'est qu'un début et très rapidement, les conjurés se précipitent en masse vers Palerme et font irruption dans le palais royal en le dévastant.


title: Mathieu Bonnel

text: Le roi, épouvanté, cherche vainement à fuir. Quelques barons se jettent sur lui pour le mettre en pièces quand l'un d'eux, Richard de Mandra, s'interpose à temps, réussissant à faire épargner le roi qui est néanmoins capturé et emprisonné, tandis que son fils aîné, Roger, un enfant âgé de neuf ans, est placé sur le trône à sa place. Tout le personnel de la cour est massacré et un pogrom anti-musulman débute mettant ainsi fin à la tolérance normanno-sicilienne où juifs, musulmans, et orthodoxes, pouvaient vivre en paix sans être persécutés. Au bout de trois jours de pillage, saccage, et d'incendie, une insurrection du peuple finit par rétablir le roi en chassant les barons conjurés dont certains se réfugient dans la forteresse de Caccamo, fief de Mathieu Bonnel. Roger, le fils du roi, décède dans la cohue. Deux versions des faits : une flèche l'aurait atteint, volontairement ou pas ; son père, furieux par tous ces événements, l'aurait mortellement blessé en lui donnant un coup violent pour le repousser alors que Roger courait vers lui.


title: Mathieu Bonnel

text: Ayant repris le pouvoir (début 1161), le roi Guillaume fait savoir aux conjurés qu'il est prêt à pardonner à une condition : ils sont bannis du royaume. Certains quittent le royaume mais Mathieu, confiant, se rend à la cour du roi : peut-être ne veut-il pas quitter sa fiancée, la jeune Clémence, fille naturelle du roi Roger II de Sicile ? Possible mais c'est une erreur, il est arrêté. Le roi lui fait crever les yeux et l'emprisonne dans la sinistre prison royale de Palerme où il disparaît de l'Histoire. Les barons font une vaine tentative pour le sauver qui se termine dans le sang tandis qu'une autre révolte, en Calabre, est sévèrement écrasée par le roi Guillaume en personne.


title: Mathieu Bonnel

text: Les principaux chefs de la révolte de 1160 :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Le théorème de Banach-Steinhaus fait partie, au même titre que le théorème de Hahn-Banach et le théorème de Banach-Schauder, des résultats fondamentaux de l'analyse fonctionnelle. Publié initialement par Stefan Banach et Hugo Steinhaus en 1927, il a aussi été prouvé indépendamment par Hans Hahn, et a connu depuis de nombreuses généralisations.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: La formulation originelle de ce théorème est la suivante : Lorsque "E" est un espace de Banach (donc de Baire), il suffit donc que la famille soit simplement bornée sur une partie comaigre, comme "E" lui-même.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Considérons, pour chaque entier naturel , l'ensemble des vecteurs de "E" tels que pour tout indice , :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: C'est une intersection de fermés, donc un fermé. L'ensemble sur lequel la famille formula_1 est simplement bornée est la réunion de ces . Si cette réunion est non maigre alors l'un des n'est pas d'intérieur vide : il existe un entier naturel tel que formula_2 contienne une boule fermée de rayon . Notons son centre.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Pour tout vecteur unitaire de "E",


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Par conséquent, formula_1 est uniformément bornée sur la boule unité :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: où formula_4 est la norme d'opérateur de formula_5.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Soit "E" l'espace des fonctions continues sur [0, 1] à valeurs réelles, muni de la norme formula_6, de sorte que "E" est bien un espace de Banach, et "F" = ℝ. Pour chaque entier naturel , soit l'opérateur défini par :


Théorème de Banach-Steinhaus


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Pour toute fonction , formula_8 n'est autre que l'erreur commise dans le calcul de l'intégrale de lorsque l'on prend une somme de Riemann correspondant à une subdivision régulière de [0, 1] en intervalles égaux. Cette erreur est un formula_9 pour les fonctions de classe C ou lipschitziennes, mais il n'en est pas de même pour les fonctions continues en général. En effet, on montre que formula_10, de sorte que formula_11 et donc que le complémentaire de est dense. Une fonction appartenant à ce complémentaire vérifie donc formula_12, ce qui signifie que l'ensemble formula_13 n'est pas borné et donc que l'erreur commise formula_8 n'est pas un formula_9.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Le théorème de Banach-Steinhaus donne une preuve de l'existence d'objets vérifiant telle ou telle propriété, mais cette preuve n'est pas constructive.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Si est une fonction (disons continue) de période , on note formula_16 la -ième somme partielle de sa série de Fourier.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Fixons . Pour chaque entier , on note formula_17 (-ième constante de Lebesgue) la norme de l'application formula_18, vue comme forme linéaire sur l'espace des fonctions continues de période muni de la norme sup.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: On a formula_19.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: D'après le théorème de Banach-Steinhaus, il existe donc une fonction telle que formula_20 La série de Fourier d'une telle fonction diverge en .


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Si l'on utilise la version forte du théorème de Banach-Steinhaus, on voit même que dans l'espace des fonctions continues -périodiques muni de la topologie de la convergence uniforme, l'ensemble des fonctions dont la série de Fourier diverge en est comaigre donc dense.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Cet argument est d'autant plus remarquable qu'il n'est pas très facile de trouver des exemples explicites.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Si "E", "F" et "G" sont trois espaces vectoriels normés et si "E" ou "F" est complet, pour qu'une application bilinéaire de "E"×"F" dans "G" soit continue, il suffit qu'elle le soit séparément par rapport à chaque variable.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Sous sa forme la plus générale (d'où les hypothèses inutiles de convexité locale ont été éliminées), le théorème de Banach-Steinhaus s'énonce comme suit :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: On notera que la démonstration ci-dessus est fondée, en dernière analyse, sur le théorème de Hahn-Banach et non sur la propriété de Baire. Il existe des espaces tonnelés importants (notamment des limites inductives strictes d'espaces de Fréchet) qui ne sont pas des espaces de Baire, et on peut tout de même utiliser le théorème de Banach-Steinhaus sur ces espaces.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Pour tirer les conséquences pratiques du théorème ci-dessus, le lemme suivant est nécessaire :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Le principe de condensation des singularités s'énonce comme suit :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Un espace de Montel est tonnelé, et dans un tel espace, les parties fermées bornées et les parties compactes coïncident. Le théorème de Banach-Steinhaus, sous sa forme générale, a donc la conséquence suivante :


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: En particulier, soit formula_24 (resp. formula_25) l'espace des distributions à support compact (resp. l'espace des distributions) sur une variété différentiable paracompacte de dimension finie formula_26 (par exemple un ouvert de formula_27) ; puisque l'espace formula_28 (resp. formula_29) des fonctions indéfiniment différentiables (resp. des fonctions indéfiniment différentiables à support compact) sur formula_26 est un espace de Montel (mais non de Baire !), les suites faiblement convergentes et les suites fortement convergentes dans formula_31 (resp. formula_32) coïncident, ce qui simplifie beaucoup l'étude de la convergence des suites de distributions (la topologie forte des distributions étant une limite projective d'espaces (DF) compliquée). En effet, pour vérifier qu'une suite de distributions formula_33 (dans formula_24 ou dans formula_25) tend vers une limite "T", il suffit de vérifier que pour toute fonction test formula_36, la suite de nombres complexes formula_37 tend vers formula_38. Il n'est pas nécessaire, alors, de préciser au sens de quelle topologie formula_39 tend vers "T".


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: La même conclusion vaut pour l'espace formula_40 des distributions tempérées sur formula_41. En effet, l'espace de Schwartz formula_42 des fonctions déclinantes est un espace de Montel.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Soit formula_43, où "i" est un entier formula_44, une fonction positive définie sur la droite réelle, dont le support est inclus dans l'intervalle formula_45 et dont l'intégrale entre et est égale à 1. Ce peut être par exemple la fonction définie par formula_46 pour formula_47 et formula_48 ailleurs ; mais formula_49 peut être également une fonction continue, ou même indéfiniment dérivable. Soit formula_50. On a


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: où formula_52, d'après la première formule de la moyenne. Par conséquent, formula_53 où formula_54 est la distribution de Dirac. En conséquence, formula_55 dans formula_56 (cette convergence a également lieu dans formula_57 et dans formula_58). C'est la raison pour laquelle on dit parfois, par abus de langage, que « la fonction de Dirac est la fonction qui vaut 0 en dehors de l'origine, qui vaut en ce point, et dont l'intégrale sur la droite réelle vaut 1 ».


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Considérons un filtre passe-bas de fonction de transfert formula_59, où "p" désigne la variable de Laplace. Lorsque la constante de temps formula_60 tend vers formula_61, formula_62 tend vers 1. On peut donc penser que pour formula_63, le filtre considéré a un effet régularisant, et que lorsque formula_60 diminue cet effet régularisant devient de moins en moins marqué jusqu'à disparaître par passage à la limite. C'est ce que montre le théorème de Banach-Steinhaus, en utilisant le fait que le produit de convolution est continu de formula_65 dans formula_66 (où formula_67 est le sous-espace de formula_57 dont les éléments sont les distributions à support positif). En effet, la réponse impulsionnelle du filtre (à savoir la transformée de Laplace inverse de formula_69) est formula_70, où formula_71 est la fonction de Heaviside. Soit formula_72. On a


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Puisque formula_36 est continue et à support compact, elle est bornée, et le théorème de convergence dominée montre que


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: d'où on déduit que formula_76 dans formula_77 quand formula_78. Supposons que l'entrée du filtre soit une fonction "u" localement intégrable, discontinue et à support positif. Alors la sortie du filtre est la convolée formula_79. Cette fonction formula_80 est continue et, d'après ce qui précède, converge vers "u" dans formula_66 quand formula_78.


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Soit


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: où formula_84 est la distribution de Dirac au point "j", et formula_85. On a


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Or formula_87, par conséquent (d'après le résultat classique sur les séries de Riemann), formula_88 existe pour toute fonction test formula_85. Il s'ensuit que la suite double formula_90 converge dans l'espace des distributions tempérées formula_58 (muni de sa topologie forte). La limite est le peigne de Dirac (qui est donc une distribution tempérée)


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: et soit formula_94 où formula_95 désigne l'espace des germes de fonctions analytiques dans un voisinage de 0 dans formula_96 ; il s'agit d'un espace (DFS), qui est donc un espace de Montel, et son dual est l'espace formula_97 des hyperfonctions ayant pour support formula_98. On a


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: Le développement de Taylor de formula_36 au voisinage de 0 s'écrit


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: et par conséquent cette série entière doit être convergente avec un rayon "r" suffisamment petit. La suite de nombres complexes formula_102 est alors convergente si, et seulement si pour "n" suffisamment grand, formula_103. Cette condition est satisfaite pour "r" aussi petit que l'on veut si, et seulement si


title: Théorème de Banach-Steinhaus

text: qui est donc, d'après le théorème de Banach-Steinhaus, la condition nécessaire et suffisante pour que la suite formula_105 converge dans formula_97. On peut donc écrire


title: Union des trois nations

text: L'Union des trois nations ( ; ; ) ou Union fraternelle () était un pacte d'aide mutuelle proclamé à Kápolna (actuelle "Căpâlna") le et réaffirmée au camp de Turda le par les trois classes privilégiées de Transylvanie : la noblesse (dont la majorité était hongroise), la bourgeoisie saxonne et les Sicules qui avaient un statut spécial dans le royaume de Hongrie. L'Union se forma en réaction contre la révolte de Bobâlna de 1437, conduite par un baronnet magyarisé, Anton Budai Nagy.


title: Union des trois nations

text: Anton Budai Nagy fédéra les paysans valaques qui grognaient contre l’Église et contre les nobles, mais aussi la bourgeoisie urbaine et la petite noblesse. Sous l’influence des Hussites, ces divers groupements reprochaient à l’Église catholique, dont le prestige était entamé par le Grand Schisme d'Occident (1378-1417) sa corruption, ses richesses (elle possédait 12 % du territoire transylvain) et ses privilèges (elle percevait la dîme y compris sur les joupanats valaques qui eux, étaient orthodoxes). La révolte fut déclenchée par la décision de l’évêché catholique de Gyulafehérvar/Alba Iulia, d’employer des hommes d’armes pour collecter des dîmes impayées. Vainqueurs à Bobâlna en juin 1437, les insurgés obtînrent d’importantes concessions.


title: Union des trois nations

text: Mais la noblesse, avec l’aide du voïvode transylvain, engagea des armées de mercenaires et convoqua les représentants des Saxons et de Szeklers le à Căpâlna en les sommant de choisir leur camp. C’est ainsi que se constitua l’« Union fraternelle », appelée « "Union des Trois Nations" », mais tous les délégués n’y adhérèrent pas : la guerre se poursuivit, et la ville de Kolozsvár/Cluj, qui avait pris parti pour les insurgés, fut prise d’assaut en 1438. Les chefs de la révolte, dont Gheorghe Doja din Ghindari, furent mis à mort, et les Valaques, qui formaient jusqu’alors l’un des "états" (« nations ») du voïvodat transylvain ("Universitas valachorum") perdirent leurs droits et furent ravalés au rang de serfs dans le nouveau statut de la Principauté, calqué sur l’« "Union des trois nations" ».


title: François Girard (réalisateur)

text: François Girard est un réalisateur, scénariste et metteur en scène canadien, né le à Saint-Félicien, au Lac-Saint-Jean (Québec, Canada).


title: François Girard (réalisateur)

text: Girard grandit à Charlesbourg, en banlieue de Québec, au sein d'une famille aisée où l'éducation était une valeur importante.


title: François Girard (réalisateur)

text: Après un certificat en communication à l'université du Québec à Montréal, il abandonne sa carrière académique pour se lancer dans le cinéma. En 1985, il fonde sa propre compagnie avec laquelle il réalise des fictions qui reçoivent de nombreux prix. Il écrit et réalise une douzaine de courts métrages ainsi que divers vidéoclips.


title: François Girard (réalisateur)

text: En 1990, il se lance dans un premier long métrage avec "Cargo". Trois ans plus tard, c'est "Trente-deux films brefs sur Glenn Gould " () qui obtient quatre prix Génies à Toronto et est diffusé dans plus de trente pays.


title: François Girard (réalisateur)

text: En Italie, il tourne le film du concert "Peter Gabriel’s Secret World", Grammy Award du meilleur film musical en 1994.


title: François Girard (réalisateur)

text: Il réalise divers projets pour la télévision avant de lancer en 1998 son grand succès, "Le Violon rouge". Acclamé à travers le monde et récipiendaire de neuf prix Jutra et de huit prix Génie. Ce long métrage est déclaré meilleur film canadien et reçoit une vingtaine de récompenses dont l’Oscar de la meilleure musique de film à Hollywood.


title: François Girard (réalisateur)

text: Il signe l’adaptation de la pièce "Le Dortoir" de Gilles Maheu qui récolte seize prix au Canada, aux États-Unis, en France, Belgique et Italie.


title: François Girard (réalisateur)

text: Artiste accompli, son travail ne connaît pas de frontières, François Girard voyage aisément entre l'opéra, les arts visuels, le théâtre et le cinéma.


title: François Girard (réalisateur)

text: En 1997, il met en scène "Œdipus rex" ("Œdipe roi") et la "Symphonie de Psaumes" d’Igor Stravinsky. "The Guardian", de Londres, la désigne « Meilleure production théâtrale de l’année » en Angleterre. En 2001, c’est "" d’Alessandro Baricco à Montréal et Édimbourg. À New York, il signe la mise en scène de l’oratorio contemporain "Lost Objects" puis de "Siegfried" de Richard Wagner au Canadian Opera Company.


title: François Girard (réalisateur)

text: En 1999, installation de "La Paresse", au musée d'art contemporain de Montréal.


title: François Girard (réalisateur)

text: En 2004, il signe la mise en scène de la pièce "Le Procès" dans une adaptation de l'écrivain Serge Lamothe qui a été présentée au Théâtre du Nouveau Monde à Montréal et à Ottawa. «Le procès de Kafka occupe une place très particulière dans l'histoire de la littérature du siècle. Nous avons cherché à garder l'esprit du livre » explique-t-il.


title: François Girard (réalisateur)

text: À l’opéra de Lyon, François Girard a mis en scène "Le Vol de Lindbergh" et ("Les Sept Péchés capitaux") de Bertolt Brecht et Kurt Weill en , repris au festival international d'Édimbourg la même année. Il a d’ailleurs remporté à trois reprises le prix « Herald Angel » pour la meilleure production au festival d’Edimbourg. Cette production sera d'ailleurs présentée en février 2009 lors de l'ouverture du festival Montréal en lumière à la place des Arts.


title: François Girard (réalisateur)

text: En 2007, il tourne, au Japon et en Italie, l'adaptation du roman "Soie" d'Alessandro Baricco.


title: François Girard (réalisateur)

text: En 2008, François Girard signe la mise en scène de "ZED", nouveau spectacle permanent du Cirque du Soleil à Tokyo.


title: Coupe d'Afrique des nations de football 1959

text: La coupe d'Afrique des nations de football 1959 est un tournoi disputé en 1959 en Égypte, et gagné par l'Égypte, alors appelée « République arabe unie ».


text: L'Égypte, menée par son joueur phare Mahmoud Al-Gohary, s'impose à domicile et remporte un second titre consécutif. Les trois mêmes pays de l'édition 1957 participent à ce tournoi.


text: Au Caire ()


title: Polysyndète

text: La polysyndète (substantif féminin), du grec "poly" (« plusieurs »), "syn" (« ensemble ») et "dète" (« lié ») est une figure de style reposant sur un mode de liaison consistant à mettre une conjonction de coordination au début de chacun des membres de la (ou des) phrase(s) formant une énumération, le plus souvent alors qu'elle n'y est pas nécessaire. Il s'agit d'une figure de style qui permet de ralentir le rythme de la prosodie, de lui donner un air solennel ou encore de la rendre envoûtante, en poésie. Elle a également pour effet de mettre en relief chaque mot, substantifs et verbes, et est censée provoquer l'intérêt ou l'indignation du lecteur, de l'auditeur. Elle est l'inverse de l'asyndète (absence de liens de coordination).


title: Polysyndète

text: , Montaigne, "Essais", De l'amitié


title: Polysyndète

text: La polysyndète accumule les mots de liaison de même nature, tout le long du développement. On peut la schématiser ainsi : "et" A "et" B comme dans :


title: Polysyndète

text: La polysyndète se fonde donc sur des conjonctions de coordination, très souvent la conjonction "et" mais pas seulement : "ni", "mais", "ou", "enfin". On parle alors de "structure polysyndétique".


title: Polysyndète

text: On retrouve la polysyndète dans de nombreuses énumérations dont elle permet la dynamique (voir l'exemple caractéristique de Baudelaire ci-dessus), surtout dans l'Ancien Testament : Genèse et Psaumes en particulier ; dans l'Apocalypse de saint Jean également.


title: Polysyndète

text: En rhétorique, la polysyndète ("polysyndéton" en grec) permet d'accumuler les arguments de manière frappante, tout en maintenant sa prise de parole.


title: Richard Grégoire

text: Richard Grégoire, né le à Montréal, est un compositeur québécois.


title: Richard Grégoire

text: Richard Grégoire a fait ses études à la faculté de musique de l’Université de Montréal de 1963 à 1968. Il y a étudié la composition avec Serge Garant. En 1968 grâce à une bourse du Conseil des arts du Canada, il a poursuivi ses études à Paris en musique électroacoustique avec le Groupe de recherches musicales de l’ORTF sous la direction de Pierre Schaeffer, et en composition avec Gilbert Amy.


title: Richard Grégoire

text: À son retour à Montréal en 1970, il travaille comme arrangeur, orchestrateur et directeur musical dans le domaine du spectacle, de l'industrie du disque, de la télévision et de la publicité. Lorsque la technologie moderne s’est élargie au domaine musical, Richard Grégoire l'a utilisée. Au début des années 80, il se consacre totalement à la musique de film. Il est considéré comme l’un des compositeurs marquants du cinéma et de la télévision au Québec.


title: Richard Grégoire

text: Au cinéma et à la télévision, il a surtout travaillé avec Yves Simoneau, Jean Beaudin, Charles Binamé et Robert Ménard.


title: Richard Grégoire

text: En 1989, il a obtenu un succès populaire personnel grâce à la musique de la série télévisée "Les Filles de Caleb".


title: Richard Grégoire

text: En 2004, il a reçu le prix Jutra-Hommage (aujourd’hui prix Iris) pour sa contribution à la production cinématographique québécoise.


title: Richard Grégoire

text: Depuis 2006, la Fondation de la Société professionnelle des auteurs et compositeurs du Québec (SPACQ) remet annuellement le prix Richard-Grégoire afin de récompenser un compositeur de musique sur image.


title: Marcel Sabourin

text: Marcel Sabourin est un acteur, scénariste, réalisateur et monteur québécois né le à Montréal (Canada).


title: Marcel Sabourin

text: Marcel Sabourin a débuté avec la troupe de la Roulotte, un théâtre ambulant, créé par Paul Buissonneau, circulant dans les parcs de Montréal. Il a travaillé au théâtre, à la radio, à la télévision et au cinéma. Il est également auteur, metteur en scène, scénariste et enseignant. Après avoir signé plusieurs scénarios et textes, il a plus d'une cinquantaine de films à son actif, dont J.A. Martin photographe, qu'il a coscénarisé avec Jean Beaudin.


title: Marcel Sabourin

text: Après des études supérieures au collège Sainte-Marie à Montréal, Marcel Sabourin étudie le théâtre au Théâtre du Nouveau Monde et Bill Greaves. Il va compléter sa formation à Paris avec Jean Valvourt, Tania Balachova et Jacques LeCoq.


title: Marcel Sabourin

text: Depuis les débuts des années 1960, Marcel Sabourin a une très impressionnante feuille de route comme comédien au théâtre, à la télévision dans une trentaine de séries et, au cinéma québécois, dans plus de 50 films. Il a également touché à la scénarisation, à la réalisation et à la mise en scène, sans compter la narration pour des courts métrages, des séries documentaires et des réclames publicitaires. Un véritable touche-à-tout de génie.


title: Marcel Sabourin

text: Mais c’est à titre de parolier de chansons que Marcel Sabourin est relié à L’Osstidcho. Robert Charlebois et Louise Forestier ont tous les deux étudié à l’École Nationale de Théâtre au milieu des années 1960. Ils avaient notamment comme professeurs Jean-Pierre Ronfart et Marcel Sabourin. Il avait à peine dix ans de plus que ses élèves, mais était aussi, sinon plus rebelle et aventureux qu’eux. Déjà, il les faisait improviser et les intéressait à la langue québécoise. Cet intérêt pour les idiomes et les expressions particulières à cette langue est évident dans les textes de chansons qu’il a écrits pour Robert Charlebois : Il est le père de l'acteur Gabriel Sabourin et de "Jérôme Sabourin ", directeur de photographie.


title: Marcel Sabourin

text: En 2018, Robert Blondin fait paraître la biographie de Marcel Sabourin. Elle s'intitule "Marcel Sabourin - Tout écartillé".


title: Thomas Menino

text: Thomas Michael Menino, né le à Boston et mort dans la même ville le d'un cancer, est un homme politique américain démocrate, maire de Boston de 1993 à 2014.


title: Thomas Menino

text: Thomas Menino est le petit fils d'émigrés italiens ayant quitté le village de Grottaminarda, situé dans la province d'Avellino, pour s'établir aux États-Unis. Ses parents vivent dans le quartier de Hyde Park à Boston. Il reçoit un associate degree du Chamberlayne Junior College. Il reprend ses études à l'âge de 41 ans et s'inscrit à l'université du Massachusetts. En 1988, il obtient un baccalauréat universitaire ("Bachelor's degree") en planification urbaine ("community planning").


title: Thomas Menino

text: Thomas Menino commence à s'intéresser à la politique à l'âge de 13 ans, lorsqu'un ami de son père se présente à une élection. Durant les années 1960, il est vendeur d'assurances pour Metropolitan Life. Il s'engage en politique durant les années 1980 et devient notamment vice-président du comité municipal chargé du logement.


title: Thomas Menino

text: Il siège durant neuf ans au conseil municipal de Boston, représentant le quartier de Hyde Park. Il succède au maire Raymond Flynn, nommé ambassadeur des États-Unis près le Saint-Siège en 1993. Menino, qui préside le conseil municipal, devient maire par intérim ("acting mayor") pendant quatre mois, avant d'être élu en novembre de la même année avec plus de 60 % des suffrages. Il est le premier maire de Boston d'origine italienne. Aucun candidat ne se présente contre lui en 1997. Menino remporte largement les deux scrutins suivants, en 2001 (avec 76 % des voix) et en 2005 (totalisant 67 % des voix). En 2009, il s'impose pour la avec 57 % des suffrages et devient le maire ayant effectué le plus long mandat à l'hôtel de ville. Hospitalisé en , Menino annonce en , après plusieurs mois de convalescence, qu'il ne se représentera pas lors des prochaines municipales en raison de son état de santé.


title: Thomas Menino

text: Menino préside la Conférence des maires des États-Unis en 2002 et 2003. Son autobiographie, "Mayor for a New America", écrite en collaboration avec Jack Beatty, paraît en 2014.Il est incarné par Vincent Curatola dans le film "Traque à Boston" (2016, Peter Berg).


title: Alain Chartrand

text: Alain Chartrand est un réalisateur, scénariste, producteur et monteur québécois né le à Montréal (Canada). Il est le fils du syndicaliste Michel Chartrand et de l'écrivaine Simonne Monet-Chartrand.


title: Eupolis

text: Eupolis, en grec ancien , né à Athènes en -446 et mort en -411, est un poète comique grec, rival d’Aristophane.


title: Eupolis

text: Né à Athènes en -446, il appartient à l’ancienne comédie.


title: Eupolis

text: Il s’attire de fâcheuses aventures par la hardiesse de ses critiques. On ne sait que fort peu de chose sur la vie de ce poète. On trouve quelques fragments d’Eupolis dans Stobée, Athénée, Pollux, entre autres, ils ont été recueillis par Runkel (Leipzig, 1829) et un peu plus tard par Augustus Meineke dans "Fragmenta comicorum graecorum". Il meurt en -411 dans un naufrage lors de la guerre du Péloponnèse.


title: Eupolis

text: Storey reconstitue ainsi la chronologie des comédies qu’il attribue à Eupolis :


title: Eupolis

text: Elle fut sans doute joués en -429. C’est une pièce politique qui a pu inspirer Aristophane pour ses "Acharniens". Le chœur y est également représenté par les hommes d’un dème d’Athènes, hommes rustres et râleurs qui se moquaient peut-être de la politique de Périclès.


title: Eupolis

text: Elle daterait de -429 ou -428. La pièce tire son nom du chœur, un peuple esclave des Spartiates. S’agissait-il d’émouvoir les Athéniens en montrant les souffrances de ces esclaves appartenant aux ennemis d’Athènes ou au contraire de les ridiculiser ? Il nous reste moins de dix fragments de cette comédie ; un se moque du poète et musicien Gnésippos qui aurait composé des œuvres amoureuses. La comédie ancienne attaque ainsi des citoyens et fustige souvent les novateurs en matière artistique.


title: Eupolis

text: Elle fut représentée en -426. L’attaque politique était présente dans la comédie, comme le prouve cette exclamation ironique à l’égard du démagogue Cléon, si souvent ridiculisé par Aristophane : (Fr 316 Storey)


title: Eupolis

text: Le titre vient jouer avec le mythe des races présent chez Hésiode et exploite le goût des Comiques pour les utopies (Cratinos dans "Les Richesses" représente un chœur de Titans évoquant cet âge d’or).


title: Eupolis

text: Elle daterait de -425. Elle a obtenu le troisième prix aux Lénéennes, là où Aristophane remporte le concours avec ses "Acharniens". Aucun fragment, aucun résumé ne nous sont parvenus. Pour Storey, le titre, qui évoque le chœur, pourrait laisser entendre un sujet évoquant les dettes (les échéances tombaient à la nouvelle lune), ou bien alors des célébrations rituelles (comme "Les Thesmophories" d’Aristophane).


title: Eupolis

text: Elle daterait de -423. La pièce est jouée peu avant "Les Nuées" d’Aristophane et aborde un thème commun : l’éducation. La comédie tire son nom de son chœur ; les fragments nous révèlent que deux personnages principaux s’y trouvaient : un professeur nommé Prodamos et un paysan (proche des chèvres du chœur). Une scène montrait l’élève en train d’apprendre une danse. Le comique naissait sans doute de cette confrontation entre le monde rural et le monde citadin.


title: Eupolis

text: Elle aurait été jouée en -422. C’est une comédie qui traite de la politique d’Athènes envers les cités qui lui sont alliées. Le chœur représentait différentes villes. Comme dans "Les Babyloniens" (-426), pièce d’Aristophane perdue, où les cités alliées étaient représentées sous la forme d’esclaves, la politique athénienne était sans doute moquée mais les cités pouvaient être aussi ridiculisées dans une exploitation comique comme le prouvent ces fragments qui présentaient le chœur (présentation qui s’apparente à celle que fait Aristophane dans "Les Oiseaux") :


title: Eupolis

text: De telles blagues ou scènes obscènes sont présentes dans toute la comédie ancienne (on les trouve chez les « big three » : Eupolis, Cratinos et Aristophane). Cette pièce, comme "La Paix" d’Aristophane, se finissait par un mariage qui associait ici ces villes et des athéniens.


title: Eupolis

text: Les démagogues athéniens étaient également la cible des attaques :


title: Eupolis

text: Les devins, dont le rôle important pendant la guerre du Péloponnèse est également moqué par Aristophane, sont la cible du fragment 231, lors d’une parodie de la présentation faite par Eschyle des chefs guerriers dans "Les Sept contre Thèbes" :


title: Eupolis

text: Elle a été représenté en -421. La comédie est à nouveau une œuvre politique qui s’en prend à Hyperbolos, démagogue belliciste qui fut proche de Cléon (raillé plusieurs fois par Aristophane ). Le chœur était formé de deux groupes : de riches et de pauvres citoyens qui débattaient avec le démagogue. Deux fragments situés pour Storey au début de la comédie nous montrent la présence du poète qui, au travers du chœur ou de ses personnages, s’adresse, dans la comédie ancienne, aux spectateurs :


title: Eupolis

text: Le fragment 201 affirme, pour Storey, la différence entre cette comédie et "Les Cavaliers" d’Aristophane : .


title: Eupolis

text: La pièce se terminait par une danse lascive de la mère d’Hyperbolos (la caricature même de la vieille, vulgaire et affamée sexuellement), parodie pour Sommerstein de la fin des "Perses" d’Eschyle et des scènes avec la mère de Xerxès, Atossa.


title: Eupolis

text: Elle fut jouée en -421. La pièce attaque Callias qui mène un train de vie somptueux et qui dépense sans compter ; elle obtient le premier prix aux Dionysies, devant "La Paix" d’Aristophane. Le chœur est formé de parasites profitant des largesses de leur hôte et s’adonnant vraisemblablement à un banquet. Plusieurs fragments décrivent la finesse des mets ou la richesse des lieux. Le célèbre sophiste Protagoras, alors à Athènes était un des invités. Deux fragments le ridiculisent ainsi :


title: Eupolis

text: Un autre se moque de ses prétendues connaissances médicales qui ne sont ici qu’un prétexte pour s’enivrer :


title: Eupolis

text: Outre Protagoras, Alcibiade et Socrate apparaissaient sans doute dans la pièce : un fragment nous évoque ainsi un court dialogue où l’on se moque des performances sexuelles du jeune homme :


title: Eupolis

text: Pour Storey, le fragment 386 évoquant Socrate appartiendrait aussi à cette pièce :


title: Eupolis

text: Elle date de -420, "L’Autolycos II" fut joué en -419 : les deux comédies (on ne peut établir l’ampleur des révisions et des changements entre ces deux versions) mettaient en scène ce célèbre éphèbe, aimé du riche Callias (que l’on retrouve à nouveau), et qui venait de triompher au pancrace (il est présent dans "Le Banquet" de Xénophon). Le comique naissait peut-être d’un affrontement d’hommes (du chœur ?) pour profiter des charmes du jeune homme. Plusieurs fragments montrent l’importance des blagues obscènes dans cette œuvre. D’autres révèlent des attaques contre Aristophane, ce qui fait supposer à Storey que les deux poètes étaient peut-être représentés sur scène, comme Cratinos s’était mis en scène dans sa "Bouteille" de -423.


title: Eupolis

text: Elle fut représentée en -417 ; c’est sans conteste la pièce la plus célèbre d’Eupolis. Il s’agit d’une comédie très politique : quatre généraux morts, Thémistocle, Cimon, Périclès et Miltiade, reviennent sur terre pour sauver Athènes et dénoncer ses démagogues. La plupart des spécialistes imaginent une pièce en deux parties : la première se déroulerait aux Enfers (représentés aussi dans "Les Grenouilles" d’Aristophane), après la parabase, l’action se passerait à Athènes. Le chœur était constitué de représentants des dèmes, comme "Les Acharniens" d’Aristophane ou "Les Prospaltiens". Le fragment le plus célèbre d’Eupolis est tiré de cette pièce, il s’agit d’un éloge de Périclès :


title: Eupolis

text: Un autre fragment, situé pour Storey, au début de la pièce nous montre un aspect différent de sa vie en raillant ses amours avec la célèbre courtisane, Aspasie. Pyronide, le personnage principal, qui est parti le rechercher, répond à ses questions :


title: Eupolis

text: Elle a été représentée entre -416 et -414. Alcibiade est la principale cible des attaques comiques (d’où la version imaginaire de la mort d’Eupolis, victime supposée de sa vengeance). La pièce tire son nom du chœur : des prêtres efféminés à l’appétit sexuel immodéré qui honoraient la déesse thrace Kotyto et ses Mystères. Les fragments conservés ne permettent pas d’affirmer si Alcibiade était un des personnages de la pièce ; en revanche la musique et les danses y jouaient un rôle essentiel. La pièce (si elle fut jouée après -415) visait-elle à attaquer la parodie des Mystères d’Éleusis faite par Alcibiade et ses proches ?


title: Eupolis

text: Elle date de -415 ; d’après une scholie de "La Paix", la pièce montrait Dionysos venant apprendre l’art de la guerre auprès du célèbre général athénien du début de la guerre du Péloponnèse, Phormion. La comédie se place dans l’ambiance insouciante et joyeuse qui précéda l’expédition en Sicile. Le chœur était-il formé de soldats fanfarons ridicules ? Ou bien à l’inverse était-il présenté majestueusement, comme dans "Les Cavaliers" d’Aristophane ? Storey émet l’hypothèse que Dionysos ramenait peut-être des Enfers Phormion (les généraux athéniens d’alors étant, comme les politiciens, déconsidérés par les Comiques). Le dieu est souvent représenté dans la comédie ancienne (l’exemple le plus célèbre se trouve dans "Les Grenouilles" d’Aristophane). Il est traditionnellement montré comme peureux et efféminé, ce qui devait former un contraste comique avec le général Phormion. S’agissait-il de se moquer indirectement d’Alcibiade ?


title: Eupolis

text: Ce fragment serait prononcé par le dieu s’attendant à une vie militaire facile :


title: Eupolis

text: Avec "Les Amis", elles sont les deux dernières pièces écrites entre -414 et -412.


title: Eupolis

text: "Les Déserteurs ou Les Androgynes" s’attaquent à ces hommes refusant d’effectuer leurs devoirs militaires pendant la guerre du Péloponnèse (Cléonyme et Amynias cités dans beaucoup de pièces d’Aristophane en sont les exemples mêmes, Pisandre est ridiculisé ici). La pièce tire son nom de ces hommes représentés comme efféminés et pleutres. La pièce critiquait-elle la guerre, comme tant de comédies d’Aristophane ("Les Acharniens, La Paix"…) ? Était-elle à l’inverse un éloge des hommes courageux, comme semblerait le prouver le ridicule du chœur ? Le faible nombre de fragments conservés ne permet pas de trancher la question.


title: Eupolis

text: Elle désigne vraisemblablement le chœur de la pièce ; le peu de fragments conservés ne permet pas de reconstituer le sujet.


title: Courage

text: Le courage (dérivé de "cœur") est une vertu qui permet d'entreprendre des choses difficiles en surmontant la peur, et en affrontant le danger, la souffrance, la fatigue. Depuis l'antiquité et dans la plupart des civilisations, le courage est considéré comme l'une des principales vertus, indispensable aux héros. Son contraire est la lâcheté.


title: Courage

text: Le courage est à distinguer d'autres notions à connotations plus péjoratives, comme l'audace ou la témérité, pour lesquelles le moteur de l'action n'est pas la peur, mais le désir ou l'orgueil. Selon André Comte-Sponville, le courage doit être guidé par le sens de la justice ; il n'est estimable que lorsqu'il est accompagné d'altruisme.


title: Courage

text: En psychologie, le courage est considéré comme un trait de caractère de la personnalité.


title: Courage

text: Le courage authentique requiert l'existence de la peur, ainsi que le surpassement de celle-ci dans l'action. Lorsque le danger est confronté sans peur, on parle plutôt d' ou, de façon plus péjorative, d'inconscience, notamment lorsque le danger est manifestement sous-estimé.


title: Courage

text: Depuis Platon le courage, ou force d'âme, est considéré comme l'une des quatre vertus cardinales, les trois autres étant la prudence, la tempérance et la justice. Platon analyse le courage dans le "Lachès" ; la philosophe Louise Rodrigue en donne la définition suivante


title: Courage

text: La notion d’"andreia" (en grec ancien ) désigne le courage, en tant que synonyme de virilité. Il est une des quatre vertus platoniciennes, avec la Justice, la Sagesse et la Tempérance. Selon les "Définitions" du pseudo-Platon, le courage est l’


title: Courage

text: Au Japon, le courage (勇 - Yuu en japonais) est une des notions fondamentales du Bushido. Inazo Nitobe en donne cette description


title: Courage

text: Selon Chögyam Trungpa, rinpoché du bouddhisme tibétain :


title: Église Debré Berhan Sélassié

text: L'église Debré Berhan Sélassié, « mont de la lumière de la Trinité », est une ancienne et très célèbre église éthiopienne orthodoxe située sur une colline à la limite nord, vers le nord-est de la ville de Gondar, en Éthiopie. Elle se trouve au centre de la zone conventuelle.


title: Église Debré Berhan Sélassié

text: On a longtemps cru que l'église fut édifiée sous le règne de l'empereur Iyasou et consacrée en 1694, date à partir de laquelle elle n'aurait subi aucun changement artistique et architectural. En réalité, les recherches ont prouvé que les peintures ont été réalisées entre 1815 et 1825; des vestiges des fondations d'une église à plan central d'un diamètre d'environ ont été retrouvés, le long des côtés nord et sud de l'église, on raconte qu'elle fut détruite par la foudre et qu'elle fut remplacée par l'actuelle église rectangulaire après l'incendie.


title: Église Debré Berhan Sélassié

text: Le bâtiment fait de long et de large, il est entouré d'un déambulatoire couvert de de large. On peut accéder, à l'ouest, à un narthex de de long, seule pièce avec des fenêtres. Des somptueuses peintures ornent le plafond et les parois, la richesse de ces décorations font la renommée de l'église.


title: Pierre Lamy (producteur)

text: Pierre Lamy est un producteur canadien né le à Montréal (Canada), mort le dans la même ville.


title: Maurice Blackburn

text: Maurice Blackburn (né le à Québec, mort le à Montréal) est un compositeur de musique de film canadien.


title: Maurice Blackburn

text: Blackburn a étudié la composition musicale à l'Université Laval de 1937 à 1939 et au "New England Conservatory de Boston"' entre 1939 et 1941. À son retour de Boston, il a travaillé sur les émissions, entre autres à Radio-Canada. En 1941, il a fait la composition d'une musique pour un film de l'Office national du film, "Le Temps des sucres", son premier avec l'ONF.


title: Maurice Blackburn

text: Avec l'ONF, il a composé la musique de 150 films de tout genre, incluant une longue collaboration avec Norman McLaren, sur son films "La Poulette grise" (1947), "A Phantasy" (1952), "Blinkity Blank" (1955), "Le Merle" (1958), "Pas de deux" (1967) et "Narcisse" (1983).


title: Maurice Blackburn

text: Quoique n'étant pas animateur, Maurice Blackburn est un des très rares cinéastes s'étant essayé à l'animation sur écran d'épingles. En 1968 à l'ONF il profite de l'existence d'un écran de petite dimension pour réaliser un court métrage animé unique en son genre, "Ciné-Crime". La pixellisation en plan très rapproché crée un effet d'op'art.


title: Maurice Blackburn

text: Le fonds d’archives de Maurice Blackburn (P957) est conservé au centre BAnQ Vieux-Montréal de Bibliothèque et Archives nationales du Québec.


title: Johann Strauss (homonymie)

text: Johann Strauss peut faire référence à :


title: Micheline Lanctôt

text: Micheline Lanctôt, née le à Montréal, au Québec, est une actrice, réalisatrice, scénariste, productrice de cinéma et monteuse Québécoise.


title: Micheline Lanctôt

text: Elle naît à Montréal, à l'hôpital Notre-Dame, en 1947. Peu après, sa famille habite sur un verger à Frelighsburg, puis retourne s'installer à Outremont quand les aînés des enfants entrent à l'école.


title: Micheline Lanctôt

text: Micheline Lanctôt a fait ses études au Collège Jésus-Marie d'Outremont. Elle a également complété un diplôme d'études supérieures en musique à l'École Vincent-d'Indy (piano, violoncelle). Après une année en histoire de l'art à l'Université de Montréal puis un court passage à l'École des beaux-arts, elle entre dans un studio d'animation. Elle y reste quelques mois, le temps de postuler un emploi à l'Office national du film du Canada (ONF), où elle travaille un peu plus d'un an. Elle quitte l'ONF pour devenir assistante-animatrice chez Potterton Productions à Montréal. Après trois ans, elle devient animatrice. C'est à ce moment qu'elle est approchée par Gilles Carle pour jouer le rôle-titre dans "La Vraie Nature de Bernadette". Elle poursuit son travail d'animatrice à la pige tout en enchaînant les rôles. En 1973, elle tourne en France dans le premier long métrage de Jean-Charles Tacchella, "Voyage en Grande Tartarie".


title: Micheline Lanctôt

text: Sa carrière d'actrice au cinéma débute en 1972 avec la sélection officielle de "La Vraie Nature de Bernadette" au prestigieux Festival de Cannes. Par la suite, elle tourne avec Richard Dreyfuss dans "Apprentissage de Duddy Kravitz". Elle rencontre alors Ted Kotcheff lors du tournage et s'établit avec lui à Los Angeles par la suite. Elle y est resté jusqu'en 1980 mais est revenue régulièrement à Montréal pour jouer au cinéma et à la télévision. En 1979, elle écrit et réalise son premier long métrage, "L'Homme à tout faire". Sorti en 1980, ce film est sélectionné par la Quinzaine des réalisateurs au Festival de Cannes, et remporte une médaille d'argent au Festival international du film de Saint-Sébastien. Elle enchaîne avec "Sonatine", qui lui vaut le Lion d'argent à la Mostra de Venise en 1984. Son premier enfant, Simone, naît en 1982, et son fils Francis en 1985. Après une brève incursion dans le documentaire avec le long métrage "La Poursuite du bonheur" en 1987, elle revient à la fiction et réalise le téléfilm "Onzième Spéciale" en 1989.


title: Micheline Lanctôt

text: Elle continue de mener de front sa carrière d'actrice et de réalisatrice et produit, écrit et réalise en 1993 le film "Deux actrices", film indépendant à très petit budget, qui lui vaut le prix du meilleur film aux Rendez-vous du cinéma québécois.


title: Micheline Lanctôt

text: Son film suivant, "La Vie d'un héros", sort en 1994 et fait l'objet d'une controverse publique. La carrière du film est compromise, mais le film se mérite le commentaire élogieux de « tour de force cinématographique » au Festival du film de Mill Valley en Californie.


title: Micheline Lanctôt

text: Elle attendra six ans avant de tourner, toujours à titre d'indépendant, son long métrage suivant, "Le Piège d'Issoudun", sur un sujet difficile. Suivront "Les Guerriers", téléfilm adapté d'une pièce de Michel Garneau, puis "Le Mythe de la bonne mère", documentaire éponyme, "Suzie", "Pour l'amour de Dieu" et finalement "Autrui" en 2014.


title: Micheline Lanctôt

text: En 2014, elle reçoit le Jutra-Hommage pour sa persévérance lors de la soirée des prix Jutra.


title: Micheline Lanctôt

text: Elle continue présentement, de jouer au cinéma et à la télévision, d'enseigner la direction d'acteurs à l'Université Concordia commencée en 1982, et de poursuivre sa carrière de cinéaste. Elle est périodiquement invitée d'honneur à l'émission humoristique "La soirée est (encore) jeune".


title: Micheline Lanctôt

text: Plus récemment en 2019, Micheline Lanctôt réalise son neuvième long métrage de fiction au cinéma, "Une manière de vivre", présenté en première lors de la soirée d’ouverture du Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue.


title: Paul Gury

text: Loïc Le Gouriadec, dit Paul Gury, est un acteur, réalisateur et dramaturge français, né le à Vannes et mort le à Montréal.


title: Paul Gury

text: Né dans la ville bretonne de Vannes, il émigre au Québec en 1907 et travaille alors dans une tannerie de Montréal. Il s'inscrit également au Conservatoire Lassalle et suit des cours d'art dramatique.


title: Paul Gury

text: Paul Gury devient, en 1918, directeur du Théâtre National, à Montréal.


title: Paul Gury

text: "Le Mortel baiser", sa première pièce présentée en 1923, qui connaît un grand succès mondial, est traduite en plusieurs langues.


title: Paul Gury

text: Entre 1923 et 1928, il séjourne à Paris et travaille notamment au Théâtre de l'Œuvre avec le metteur en scène Lugné-Poe.


title: Paul Gury

text: De retour au Québec, parallèlement à ses activités théâtrales, il fait une carrière de scripteur radiophonique à CKVL, à CKAC et à la radio de Radio-Canada. Il participe à l'écriture de plus d'une vingtaine de feuilletons radiophoniques dont "Rue Principale" et "La Fiancée du commando" feuilletons radiophoniques très populaires au Québec dans les années 1940 à 1965. Il fut aussi le créateur et l'auteur du radioroman "Vie de femmes", diffusé à CBF cinq fois par semaine, l'avant-midi, de 1952 à 1966.


title: Paul Gury

text: Époux de la comédienne Yvette Brind'Amour, il participe, en 1949, à la fondation du Théâtre du Rideau Vert.