title: Jacob Penner

text: À son arrivée au Canada, Penner travaille pendant un certain temps dans les vergers de la Colombie-Britannique. Il déménage ensuite vers l’est à Winnipeg, au Manitoba, dans les Prairies, en 1906, où il travaille en tant que commis et designer floral dans une entreprise de fleuriste. C’est là qu’il rencontre sa future épouse, Rose Shapack, une immigrante juive russe, en 1906, lors d’un discours prononcé par Emma Goldman au Winnipeg Radical Club. Le couple se marie en 1912.


title: Jacob Penner

text: Penner continue à travailler comme fleuriste jusqu'en 1917. Il occupera ensuite un poste de comptable pour la Workers' and Farmers' Cooperative Company in Winnipeg (Compagnie coopérative des travailleurs et des agriculteurs de Winnipeg), qu’il gardera jusqu'au début des années 1930.


title: Jacob Penner

text: D'allégeance marxiste, il aide à fonder le Parti social démocratique du Canada et s’oppose à la conscription pendant la crise de la conscription de 1917. Penner milite au sein du mouvement canadien One Big Union (OBU), et sera l’un des organisateurs de la grève générale de Winnipeg en 1919.


title: Jacob Penner

text: En 1921, il participa à la fondation du Parti communiste du Canada et devient l’organisateur du Parti dans l’Ouest. Cet automne-là, il se présente comme candidat de l’Alliance des travailleurs, le « parti politique légal » associé au Parti communiste clandestin à l’époque pour la Chambre des communes du Canada à Winnipeg-Nord.


title: Jacob Penner

text: Ayant peu d’espoir de remporter les élections, Penner se sert de cette campagne pour plaider en faveur de la révolution mondiale, n’hésitant pas à déclarer son allégeance à l'Internationale communiste et en appelant au renversement du capitalisme. Il mentionne dans une déclaration électorale qu’il publie au cours de la campagne fédérale de 1921 que : « La révolution communiste ne peut triompher qu’en tant que révolution mondiale... Dans les années 1917, 1918, 1919, toutes les puissances cherchent à renverser la Russie soviétique; en 1919, elles étranglent la Hongrie soviétique... L’existence de la dictature du prolétariat est constamment en danger si les travailleurs des autres pays ne se rallient pas pour la soutenir... La solidarité internationale du prolétariat n’est pas simplement un jouet ou une belle phrase pour les ouvriers, mais un besoin essentiel, sans quoi la cause de la classe ouvrière est vouée à la destruction.» Pendant la campagne électorale de 1921, Penner obtient un total de 565 votes dans la circonscription urbaine de Winnipeg-Nord, perdant ses élections.


title: Jacob Penner

text: Il se présente également comme candidat communiste aux élections provinciales manitobaines de 1927, ne recueillant que 2 015 voix au premier décompte dans un autre effort perdu.


title: Jacob Penner

text: Penner se présente pour la première fois à des élections municipales pour la ville de Winnipeg en 1931, lorsqu'il est choisi comme candidat communiste à la mairie de Winnipeg. Il remporte 3 954 voix sur 52 572 (7,5 %), terminant quatrième dans une course à cinq candidats.


title: Jacob Penner

text: Il se présente à nouveau aux élections annuelles de 1932. Lors de sa deuxième campagne électorale au poste de maire de Winnipeg, Penner obtient 3 495 votes sur 49 387 bulletins de vote (7,1 %), terminant au dernier rang dans une course à quatre personnes.


title: Jacob Penner

text: En 1933, après que Leslie Morris, membre du Comité central du Parti communiste, ait été rayé du scrutin pour un motif d’ordre juridique, Penner est retenu comme candidat communiste au conseil municipal de Winnipeg. Aux élections de novembre 1933, il devance tous les candidats du Nord de la ville et remporte l’élection, occupant son siège le 2 janvier 1934. Il sera régulièrement réélu à titre de conseiller municipal de Winnipeg, poste qu’il occupera jusqu'en 1962. Penner devient ainsi le conseiller communiste élu le plus ancien en Amérique du Nord.


title: Jacob Penner

text: Penner est très populaire auprès de ses électeurs dans le quartier pauvre du nord de la ville et obtient l’appui de tous les partis. Il est un des premiers défenseurs pour un salaire minimum et pour une assurance-chômage, et utilise sa position politique pour faire campagne en faveur de ces réformes.


title: Jacob Penner

text: En plus de servir en politique municipale, Penner se portera également candidat à un poste électoral supérieur à au moins deux reprises, il se présentera à nouveau aux élections de l’Assemblée législative provinciale de 1932, ne recueillant que 1 106 voix dans un effort perdu, et aux élections manitobaines de 1958, où il obtiendra 588 votes dans la circonscription de St. Johns.


title: Jacob Penner

text: Lorsqu'il prend sa retraite en 1962, son collègue communiste Joseph Zuken est élu pour lui succéder au conseil municipal de Winnipeg. Zuken servira jusque dans les années 1980.


title: Jacob Penner

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, Penner est le premier communiste canadien interné pour des raisons de sécurité, arrêté le 11 juin 1940 en vertu de l’article 21 du Règlement concernant la défense du Canada. Cela permet au ministre de la Justice, en l’occurrence Ernest Lapointe, d’ordonner l’arrestation et la détention d’individus jugés dangereux pour la sécurité publique en tant que prisonniers de guerre. Penner commençait tout juste son troisième mandat comme membre élu au Conseil municipal de Winnipeg au moment de son arrestation.


title: Jacob Penner

text: Arrêté en compagnie de John Naviziwsky (Navis) comme « communistes actifs et dangereux », Penner a été interné dans un camp de prisonniers politiques situé à Kananaskis, en Alberta, à l’extérieur de Calgary. Les deux hommes ont été détenus au camp d’internement de Kananaskis avec plusieurs centaines d’Allemands soupçonnés de sympathie nazie.


title: Jacob Penner

text: Penner est alors démis de ses fonctions au conseil municipal de Winnipeg, à la suite de son incarcération dans un camp de concentration, pour être remplacé seulement lors d’une élection par l’ancien membre communiste du conseil municipal de la ville de Winnipeg, Martin « Joe » Forkin, qui s’est présenté par nécessité comme « indépendant ».


title: Jacob Penner

text: Après l’entrée des Soviétiques dans la guerre aux côtés de l’Empire britannique, de la France et des États-Unis à l’été de 1941, l’incarcération de Penner devient une cause célèbre, et des politiciens de Winnipeg de tous les horizons politiques réclament son pardon, jusqu'à la libération de Penner en juillet 1942. Après sa libération, Penner se joint à ses associés du Parti communiste pour plaider publiquement en faveur de l’ouverture immédiate d’un second front en Europe afin d’alléger la pression militaire exercée sur l’Union soviétique, qui se battait pour sa survie à la suite de l'opération Barbarossa de l’Allemagne nazie.


title: Jacob Penner

text: Penner décède le 28 aout 1965. Il était âgé de 85 ans au moment de sa mort.


title: Jacob Penner

text: Un de ses fils, Roland Penner, s’est joint au Nouveau Parti démocratique du Manitoba et a été procureur général de la province dans les années 1980. Un autre fils, Norman Penner, est devenu professeur à l'Université York et historien du radicalisme canadien.


title: Jacob Penner

text: Le parc Notre-Dame à Winnipeg devient le parc Jacob Penner, renommé en l’honneur de l’ancien conseiller municipal le 25 aout 2000. Une plaque commémorative a été placée dans le coin nord-ouest du parc que l'on peut lire comme suit : « Jacob Penner, conseiller municipal de 1934 à 1962. Il s’est consacré aux gens de la ville qu’il aimait tant. ».


title: Michel Housse

text: Michel Housse, né le à Lyon, est un basketteur international du stade auto lyonnais, joueur puis dirigeant.


title: Michel Housse

text: Il fait ses premiers dribbles au lycée Ampère où il obtient son bac quelques années plus tard, puis il sera formé à "l'A.L.Vassieux" ("Vassieux" est un quartier lyonnais) par Monsieur Pitton.


title: Michel Housse

text: Il remporte 2 fois le Critérium lyonnais du jeune basketteur, il participera donc 2 fois à l'épreuve finale à Paris.


title: Michel Housse

text: Approché par Georges Roy, il signe au S.A.L. en 1953, entraîné par Bruno Cavellini puis par André Buffière.


title: Michel Housse

text: Il joue meneur de jeu ou . Il a une très bonne vision du jeu et il n'hésite pas à prendre ses responsabilités en pénétration ou à mi-distance.


title: Michel Housse

text: Très adroit, il est remarquable sur la ligne de lancers francs ; à l’entraînement, il réalise des séries impressionnantes. Il a une détente horizontale assez peu commune qui lui permet, avec un appel sur la ligne de lancers francs, d'atteindre le panneau, ce qui est remarquable pour un basketteur d'1,78 m.


title: Michel Housse

text: Champion de France Excellence (deuxième division de l'époque) en 1957, avec comme coéquipiers : Georges Burdy, Georges Pilloux, Roger Chaudenson, Francis Beaufort, Marcel Duperray, Maurice Buffière et André Buffière, à la fois joueur et entraîneur; puis vainqueur de la coupe de France en 1961, avec Michel Branquaz, Georges Hurtel, Maurice Buffière, Jacques Caballé, Lucien Sedat, Daniel Rollion et Robert Monclar.


title: Michel Housse

text: Il sera trois fois finaliste du championnat de France en 1960, 1961 et 1968, demi finaliste de la coupe de France en 1967, ce qui lui permettra de disputer la coupe d'Europe des vainqueurs de coupe.


title: Michel Housse

text: Il est Intégré au Bataillon de "Joinville" où il devient international et capitaine de l'équipe de France, aux championnats du monde militaire.


title: Michel Housse

text: Avec 13 sélections en équipe nationale ( en 1961 contre les Pays Bas, dernière sélection en 1961 contre la Bulgarie, aux championnats d'Europe à Belgrade), son aventure sportive est remarquable.


title: Michel Housse

text: Il reste fidèle au Stade auto lyonnais jusqu'au bout, d'abord trésorier puis Président Général Omnisports de 1988 à 2000, il organise la mémorable journée du anniversaire du S.A.L. en 1994.


title: Michel Housse

text: Il est président des Comités du Rhône et du lyonnais de la jeunesse et des sports pendant 15 ans, et vice président du Comité directeur de la fédération des médaillés de la jeunesse et des sports pendant 12 ans, dont il est médaillé de bronze, d'argent et d'or.


title: Michel Housse

text: Il travaillait chez "Berliet" à Vénissieux à la comptabilité, puis dans la section "Berliet International" à Saint-Priest, futur "R.V.I.", dont il devint chef du département comptabilité et gestion.


title: Michel Housse

text: Il est marié avec Christiane, ancienne internationale de volley de l'A.S.U.Lyon, et il est le père de trois filles.


title: Korgho

text: Korgho est une localité située dans le département de Gbomblora de la province du Poni dans la région Sud-Ouest au Burkina Faso.


title: Korgho

text: Le centre de soins le plus proche de Korgho est le centre de santé et de promotion sociale (CSPS) de Gbomblora tandis que le centre hospitalier régional (CHR) de la province se trouve à Gaoua.


title: Homéohydrie

text: L'homéohydrie est la capacité des plantes à réguler ou à atteindre l'homéostasie de la teneur en eau des cellules et des tissus. L'homéohydrie a évolué chez les plantes terrestres à un degré plus ou moins grand au cours de leur transition vers la terre il y a plus de 500 millions d'années, et est plus développée chez les plantes vasculaires. C'est la conséquence d'une suite d'innovations et de stratégies morphologiques qui permettent aux pousses de plantes explorant les environnements aériens de conserver l'eau en internalisant les surfaces d'échange gazeux, en les enfermant dans une membrane étanche et en fournissant un mécanisme de contrôle d'ouverture variable, les cellules de garde stomatiques, qui régulent les taux de transpiration de l'eau et d'échange de CO. Chez les plantes vasculaires, l'eau est acquise dans le sol par les racines et est transportée via le xylème vers les parties aériennes de la plante. L'évaporation de l'eau des surfaces aériennes de la plante est contrôlée par une couverture imperméable de cuticule. Les échanges gazeux avec l'atmosphère sont contrôlés par les stomates, qui peuvent s'ouvrir et se fermer pour contrôler la perte d'eau, et la diffusion du dioxyde de carbone vers les chloroplastes a lieu dans les espaces intercellulaires entre les cellules chlorenchymateuses de la tige ou du tissu mésophylle de la feuille.


title: Homéohydrie

text: L'antonyme de l'homéohydrie est la poïkilohydrie, une condition dans laquelle la teneur en eau de la plante est passivement réduite ou augmentée en équilibre avec l'état de l'eau dans l'environnement.


title: Gianyar (kecamatan)

text: Le Gianyar est un kecamatan (canton) indonésien du kabupaten de Gianyar (département) de la province de Bali.


title: Gianyar (kecamatan)

text: Il comprend 5 kelurahans ( Abianbase, Beng, Bitera, Gianyar et Samplangan) et 12 desas (Bakbakan, Lebih, Petak, Petak Kaja, Serongga, Siangan, Sidan, Sumita, Suwat, Tegal Tugu, Temesi et Tulikup.


title: Poïkilohydrie

text: La poïkilohydrie est le manque de capacité (mécanisme structurel ou fonctionnel) à maintenir ou à réguler la teneur en eau pour atteindre l'homéostasie des cellules et des tissus liés à un équilibrage rapide de la teneur en eau des cellules et tissus avec celle de l'environnement. Souvent, elle est associée à la capacité à tolérer la déshydratation à une faible teneur en eau des cellules ou des tissus et de s'en remettre sans dommage physiologique. Cette condition se produit chez des organismes tels que les lichens et les bryophytes qui manquent de mécanismes tels qu'une cuticule imperméabilisante ou des stomates qui peuvent aider à résister à la dessiccation. La poïkilohydrie se produit également chez de nombreuses formes d'algues, qui peuvent être capables de survivre à la dessiccation entre des marées hautes successives, ou lors d'échouages occasionnels dus à l'assèchement d'un lac ou d'un étang. De même, la poïkilohydrie survient chez les plantes terrestres qui survivent aux conditions environnementales lorsque les approvisionnements en eau sont saisonniers ou intermittents, comme dans le genre hépatique "Targionia", qui vit dans des habitats méditerranéens avec des étés chauds et secs.


title: Poïkilohydrie

text: Le terme est dérivé du grec ancien ποικίλος ("poikílos", « tacheté ou panaché »). L'antonyme de poïkilohydrie est « homéohydrie », terme qui désigne une suite d'adaptations morphologiques et de stratégies qui permettent aux plantes de réguler ou d'atteindre l'homéostasie de la teneur en eau des cellules et des tissus. Les plantes vasculaires ont en grande partie perdu la capacité à tolérer la déshydratation. Hormis la plupart des graines et des spores, seulement environ 300 espèces de plantes vasculaires sont tolérantes à la dessiccation, y compris les plantes de résurrection (comme "Selaginella lepidophylla") et les aérophytes (y compris certaines espèces de "Tillandsia").


title: GP Wolber indépendants

text: Le GP Wolber indépendants est une ancienne course cycliste française, disputée de 1932 à 1950, par des coureurs ayant le statut de coureur indépendant. Elle fut créée par Antoine Wolber, fondateur de la manufacture de caoutchouc et pneumatiques Wolber.


title: Radio Austria

text: Radio Austria est une station de radio privée autrichienne, située à Vienne.


title: Radio Austria

text: La radio n'a aucun rapport avec Radio Austria AG, société de télécommunications existant de 1923 à 2002.


title: Radio Austria

text: Le , Antenne “Österreich” und Medieninnovationen GmbH, derrière laquelle il y a la famille d'entrepreneurs Fellner, demande une licence de diffusion nationale à Kommunikationsbehörde Austria. Son octroi est soumis à des exigences légales strictes, y compris une couverture d'au moins 60% du territoire autrichien. Pour ce faire, les licences d'Oe24, Antenne Salzburg, Antenne Tirol, ainsi que d'autres diffuseurs locaux ont été regroupées au sein de la GmbH. La couverture est complétée par les zones de diffusion Haute-Autriche Mitte, Klagenfurt et Graz de la station LoungeFM. Cependant, la licence de radiodiffusion de Haute-Autriche Mitte ayant expiré le , KommAustria refuse de délivrer la licence nationale. Après la réémission du permis pour la zone touchée, une autre demande est faite en 2018, qui est accordée en . La diffusion débute le , jour de la fête nationale autrichienne, sur une soixantaine de fréquences réparties dans tout le pays. La première émission est une émission matinale, animée par Rudolf Klausnitzer et Wolfgang Fellner lui-même.


title: Radio Austria

text: À l'approche du début de la diffusion, KroneHit intente une action en justice contre le nouveau radiodiffuseur. Kronehit avait repris les créances de la société insolvable Radio Oberland GmbH (ancien propriétaire de Lounge FM). On fait valoir que les créanciers n’avaient reçu aucune somme provenant de la vente ou de l’augmentation de la valeur grâce à la licence nationale. L'administrateur de Radio Oberland GmbH rejette les demandes comme non fondées.


title: Radio Austria

text: Radio Autriche se concentre sur un public plus âgé que son concurrent Kronehit, qui s'adresse à un groupe cible plutôt jeune. La sélection musicale comprend en plus du hit parade actuel aussi des tubes des années 1980, 1990 et surtout des années 2000 ainsi que l'austropop.


title: Alla Yoshpe

text: Alla Yakovlevna Yoshpe (en , née le en République socialiste soviétique d'Ukraine et morte le ) est une chanteuse pop soviétique et russe.


title: Alla Yoshpe

text: Son mari est le chanteur Stahan Rakhimov, avec qui elle a joué en duo dans les années 1960.


title: Alla Yoshpe

text: En 2002, Yoshpe et son mari Stakhan Rakhimov reçoivent le titre d'artistes du peuple. Elle meurt le .


title: Alexander Tchekhov

text: Alexander Pavlovich Tchekhov (, – ), est un romancier russe, nouvelliste, essayiste et mémorialiste. Il est le frère aîné d'Anton Tchekhov et le père de l'acteur et théoricien progressiste Michael Chekhov.


title: Alexander Tchekhov

text: Tchekhov naît le , à Taganrog, au sud de la Russie. Son père Pavel Iegorovitch Tchekhov (1825-1898) tient une épicerie et sa mère, née Evguenia Iakolevna Morozova (1835-1919), est fille de commerçants, négociants en draps de la région de Morchansk. Alexander est l'aîné d'une fratrie de six enfants, dont cinq garçons : Nikolaï (1858-1889), Anton (1860-1904), Ivan (1861-1921), Mikhaïl (1865-1936), Maria (1863-1957) et Evguenia (1869-1871).


title: Alexander Tchekhov

text: Il étudie au gymnase de Taganrog, obtenant son diplôme en 1875 avec une médaille d'argent. Il est ensuite diplômé du Département des sciences naturelles de la Faculté de physique et de mathématiques de l'Université d'État de Moscou. Il parle six langues.


title: Alexander Tchekhov

text: Au cours de ses années d'études, ses œuvres sont publiées dans des magazines de bandes dessinées tels que "The Spectator" et "The Alarm Clock", contribuant largement à la familiarisation de son jeune frère Anton avec le monde du journalisme métropolitain.


title: Alexander Tchekhov

text: À la sortie de l'école, il travaille dans le service des douanes à Taganrog (1882–1885), Saint-Pétersbourg (1885) et Novorossiysk (1885–1886). Il est démis de ses fonctions à Taganrog à la suite d'un scandale sur les abus des douaniers locaux qu'il a publié dans le journal "Odessa". Grâce à son frère Anton, il obtient un emploi au journal "Novoye Vremya" en 1886.


title: Alexander Tchekhov

text: Il écrit sous de nombreux pseudonymes dont Agafopod, Agafopod Edinitsin, Aloe et, plus tard, A. Gray. Selon Anton Tchekhov, Alexandre est le plus intelligent mais son alcoolisme le rend incapable de produire l'œuvre qui le ferait reconnaître.


title: Alexander Tchekhov

text: Tchekhov épouse A.I. Khrushcheva-Sokolnikova en 1881. Ils ont deux fils : Anton et Nikolai. Il devient veuf en 1888 et l'année suivante épouse la gouvernante de ses enfants, Natalya Golden. De ce mariage naît un fils, l'acteur Michael Chekhov.


title: Alexander Tchekhov

text: Il meurt d'un cancer de la gorge en 1913. Il est enterré dans la section littéraire du cimetière Volkovo à Saint-Pétersbourg.


title: Alexander Tchekhov

text: Extrait de ses publications sous divers pseudonymes


title: Codron

text: Codron est un nom propre qui peut faire référence à :


title: Jules Decaux

text: Jules Decaux, né le à Solesmes (Nord) et mort le à Oresmaux (Somme), est un homme politique français.


title: Jules Decaux

text: Fils d'un ouvrier briquetier et d'une journalière Jules Decaux est ouvrier chaudronnier à Anzin dès l'âge de 14 ans. Il adhère, en 1919 aux Jeunesses socialistes (SFIO) et rallie en 1921 les Jeunesses communistes. Dirigeant départemental de celle-ci, il accède au bureau national. En 1929 il est membre de la direction régionale du Nord du Parti communiste. En 1931 il suit les cours de l'école léniniste internationale à Moscou. Il s'installe en Région parisienne en 1934, pour devenir secrétaire de la du PC. Il le demeure jusqu'en 1939, étant élu comité central en 1936 et 1937. Lors des élections municipales de 1935 il est élu conseiller municipal d'Ivry-sur-Seine.


title: Jules Decaux

text: Mobilisé en 1939, il est fait prisonnier de guerre en 1940. Il passe toute la guerre en stalag, et se voit reprocher, par son parti, à son retour en France en 1945, de ne pas avoir tenté de s'évader, raison pour laquelle il n'est pas réélu au comité central. Il est nommé alors secrétaire de la fédération communiste de la Manche, petite et peu influente. Le , il est élu par l'Assemblée nationale au Conseil de la République où il siège dans le groupe communiste. Lors du renouvellement sénatorial du , candidat à sa réélection dans la Manche, il obtient 27 voix sur suffrages exprimés...


title: Jules Decaux

text: Il poursuit ensuite une carrière politique dans des emplois administratifs de second plan au sein du PCF.


title: Kemama

text: Kemama est une chanson du chanteur tchèque Benny Cristo sortie le en téléchargement numérique. La chanson aurait dû représenter la Tchéquie au Concours Eurovision de la chanson 2020, à Rotterdam, aux Pays-Bas.


title: Kemama

text: "Kemama" devait représenter la Tchéquie au Concours Eurovision de la chanson 2020 après avoir remporté "Eurovision Song CZ", la sélection du pays, le .


title: Kemama

text: La chanson aurait dû être interprétée en sixième position de l'ordre de passage de la deuxième demi-finale, le . Cependant, le , l'annulation du Concours en raison de la pandémie de Covid-19 est annoncée.


title: Fusillade du 21 mai 1832

text: La fusillade du 21 mai 1832 est un drame survenu à Montréal à une époque de grande tension politique.


title: Fusillade du 21 mai 1832

text: Lors des élections de 1832 tenues dans le Bas-Canada, une fusillade ayant causé trois morts et plusieurs blessés a eu lieu le à Montréal. Les candidats en opposition étaient un marchand d’origine américaine, Stanley Bagg, et un jeune médecin irlandais, Daniel Tracey. Ce dernier était le candidat du Parti de Louis-Joseph Papineau.


title: Fusillade du 21 mai 1832

text: L'armée est appelée en renfort pour arrêter les violences qui se déroulent près du bureau de vote. Des militaires tirent dans la foule et trois Canadiens-français meurent sous les balles. Leurs noms sont Pierre Billette, Casimir Chauvin et François Languedoc.


title: Fusillade du 21 mai 1832

text: Lacoursière, Jacques, "Histoire populaire du Québec - de 1791 à 1841", Tome II, Éditions du Septentrion, 1996 et réédition: Édition du Club Québec Loisirs, 1997. Particulièrement, le chapitre "Émeute et choléra - 1832", pages 265 et suivantes.


title: Le Dernier Souper (film, 2018)

text: Le Dernier Souper (en allemand : "Das letzte Mahl"), sorti en 2018, est un drame historique allemand de Florian Frerichs.


title: Le Dernier Souper (film, 2018)

text: Janvier 1933, jour de l'élection d'Adolf Hitler. Le dernier souper rassemble une famille juive et leurs amis pour un dîner. L'atmosphère est tendue et les premières attaques contre leurs concitoyens juifs ont déjà été commises. Pourtant, la plupart des convives ne prennent pas ces attaques sérieusement...


title: Fender Eric Clapton Stratocaster

text: La guitare Fender Eric Clapton Stratocaster est un modèle de guitare électrique signé par Eric Clapton. Il s'agit du premier modèle de guitare signé produit par Fender.


title: Fender Eric Clapton Stratocaster

text: Dans les années 1960, Eric Clapton joue dans les Yardbirds et Cream avec différents modèles de guitares Fender et Gibson. En 1970, pour l'album "Layla and Other Assorted Love Songs" avec Derek and the Dominos, Clapton commence à utiliser une Stratocaster "tobacco sunburst" de 1956 qu'il surnomme "" et qu'il a acheté en pendant qu'il était encore membre de Cream.


title: Fender Eric Clapton Stratocaster

text: Pendant qu'il est en tournée avec les Dominos, Clapton se rend au Sho-Bud Music à Nashville où il achète six Stratocasters du milieu des années 1950 pour environ chacune. À son retour au Royaume-Uni, il en offre une à George Harrison, une à Pete Townshend une troisième à Steve Winwood. Les trois restantes ont des qualités que Clapton combine pour fabriquer une unique guitare : il prend le corps d'une Stratocaster noire de 1956 dont il aime l'allure le look, le manche d'une Stratocaster de 1957 dont il aime le toucher et l'électronique d'une autre Stratocaster qui sonne mieux que les autres, pour construire "Blackie" qui sera son principal instrument de 1970 à 1985.


title: Fender Eric Clapton Stratocaster

text: En 1985, Dan Smith contacte Clapton pour la création d'un modèle signé, construit selon ses propres spécifications. Clapton demande à Fender de faire une guitare avec un manche en forme de V comme sur sa guitare acoustique Martin et avec un son compressé pour les micros.


title: Fender Eric Clapton Stratocaster

text: En se fondant sur les indications de Clapton, Fender réalise deux prototypes : un avec un manche respectant les mesures prises sur Blackie et un autre avec une forme en V légèrement plus douce que Clapton préfère finalement. Les deux prototypes utilisent une partie électronique basée sur celle de l' avec son circuit "mid-boost" MDX dont le but est de rendre le son du bobinage simple de la Stratocaster assez proche à celui d'un . Clapton aime le circuit actif mais souhaite une plage dynamique plus large, ce qui mène Fender à remplacer les micros de l'Elite par des micros "Gold" et à effectuer une mise à jour du circuit MDX, qui est modifié pour amplifier jusqu'à autour des .


title: Championnat de Macédoine du Nord de football 2020-2021

text: La saison 2020-2021 du championnat de Macédoine du Nord de football est la vingt-neuvième édition de la première division macédonienne. Lors de celle-ci, le FK Vardar Skopje tente de conserver son titre de champion face aux onze meilleurs clubs macédoniens lors d'une série de matchs se déroulant sur toute l'année. Les clubs se confrontent à trois reprises aux onze autres.


text: Trois places qualificatives pour les compétitions européennes seront attribuées par le biais du championnat ( au premier tour de qualification de la Ligue des champions 2021-2022, et 2 places au premier tour de qualification de la Ligue Europa Conférence 2021-2022). Une autre place qualificative pour le premier tour de qualification de la Ligue Europa Conférence sera garantie au vainqueur de la Coupe de Macédoine du Nord. Les 4 derniers du championnat sont relégués en deuxième division.


text: Le KF Shkëndija remporte son quatrième titre à l'issue de la journée.


text: Les équipes sont classées selon leur nombre de points, lesquels sont répartis comme suit : trois points pour une victoire, un point pour un match nul et zéro point pour une défaite. Pour départager les égalités, les critères suivants sont utilisés :


text: Si l'égalité reste parfaite, les équipes occupent le même classement. Pour un départage pour le titre de champion, une qualification à une compétition européenne ou une relégation, seules les critères marqués d'un astérisque sont valables. En cas de nouvelle égalité, un match d'appui est joué.


text: Les barrages se déroulent sur terrain neutre le 25 mai 2021.


title: Le Prix d'un meurtre

text: Le Prix d'un meurtre ("The Hanged Man") est un téléfilm américain réalisé par Don Siegel, sorti en 1964.


title: Hasta la vista (chanson de Hurricane)

text: Hasta la vista est une chanson du groupe serbe Hurricane sortie le en téléchargement numérique. La chanson aurait dû représenter la Serbie au Concours Eurovision de la chanson 2020, à Rotterdam, aux Pays-Bas.


title: Hasta la vista (chanson de Hurricane)

text: "Hasta la vista" devait représenter la Serbie au Concours Eurovision de la chanson 2020 après avoir remporté "Beovizija 2020", la sélection du pays, le .


title: Hasta la vista (chanson de Hurricane)

text: La chanson aurait dû être interprétée en septième position de l'ordre de passage de la deuxième demi-finale, le . Cependant, le , l'annulation du Concours en raison de la pandémie de Covid-19 est annoncée.


title: Henry Meuwis

text: Henri (ou Henry) Meuwis, né à Bruxelles en 1870 et mort en 1935, est un artiste-décorateur belge, peintre post-impressionniste, aquarelliste et pastelliste de paysages et de sites urbains.


title: Henry Meuwis

text: Henri Marie François Meuwis, de son nom de baptême, naît le de parents modestes. Sa mère, Marie Thérèse Van Damme, est ouvrière-tailleur et son père, Henrij Meuwis, est plombier et décède prématurément. Il épouse Valentine Jeannette Nyns le , à Molenbeek-Saint-Jean.


title: Henry Meuwis

text: Comme Prosper Colmant, il est professeur de dessin à l'École de Dessin et des Arts décoratifs de Molenbeek-Saint-Jean (2 rue Mommaerts), dès 1908 et jusqu'à sa mort. Henri Meuwis expose régulièrement au cercle d'art "La Guirlande" de cette même école et cela est avéré dès 1911. Il participe également à plusieurs reprises au salon du cercle "Les Indépendants" aux côtés d'artistes notoires de l'avant-garde belge tels que Georges Lemmen, Auguste Oleffe, Léon Spilliaert ou encore Rik Wouters. Il est entre autres remarqué pour ses paysages de Brabant, comme des vues rurales de Ganshoren, et une volonté de toujours mieux simplifier et d'exprimer l'essence des choses et de ses observations.


title: Henry Meuwis

text: Henri Meuwis est enterré dans la sépulture familiale au Cimetière de Molenbeek-Saint-Jean. Une rue de la commune de Ganshoren porte son nom.


title: Liste des sites classés et inscrits des Vosges

text: La liste des sites classés et inscris des Vosges présente les 22 sites naturels classés et les 18 sites inscrits localisés dans le département des Vosges.


text: Les critères sur lesquels les sites ont été sélectionnés ("repris en colonne 5") sont désignés par des lettres, comme suit :


title: VIIIe législature des Cortes d'Aragon

text: La législature des Cortes d'Aragon est un cycle parlementaire des Cortes d'Aragon, d'une durée de quatre ans, ouvert le , à la suite des élections du précédent, et clos le .


title: Jennie Alexander

text: Jennie Alexander née le et mort le est une écrivaine et menuisière américaine.


title: Franz Xaver Huber

text: Franz Xaver Huber (né le à Bensen, mort le à Mayence) est un journaliste, satiriste et librettiste autrichien.


title: Franz Xaver Huber

text: Huber était le fils de Johann Paul Huber, feldscher, et de son épouse Anna Maria. Il travaille d'abord à Prague et à partir de 1781 à Vienne en tant que journaliste.


title: Franz Xaver Huber

text: Le , il épouse la pianiste et compositrice Walburga Willmann à Vienne ; son témoin est Franz Xaver Süßmayr. À partir de 1804, il doit quitter l'Autriche en tant que membre du parti de Napoléon et vit dans différentes villes allemandes, dont Munich et Mayence.


title: Franz Xaver Huber

text: En plus de son travail journalistique, il écrit plusieurs satires, ainsi que de nombreuses comédies et livrets pour des chants et des opéras, dont le texte de l'oratorio "Christus am Ölberge" de Ludwig van Beethoven.


title: Franz Xaver Huber

text: L'identité du nom avec l'éditorialiste d'Innviertel Franz Xaver Huber, également né en 1755, crée une certaine confusion dans la littérature et surtout chez les lexicographes. Souvent, les œuvres de l'un sont attribuées à l'autre. Le chant et les comédies peuvent probablement être attibrués au Bohémien, à l'exception de "Frater Felizians merkwürdiger Reise" pour le Haut-Autrichien. On lui attribue aussi souvent à tort des pièces de théâtre de Ludwig Ferdinand Huber, car elles sont similaires dans le genre et sont également publiées à Vienne.


title: Hammam turc à Vranje

text: Le hammam turc à Vranje (en serbe cyrillique : ; en serbe latin : ) se trouve à Vranje, dans le district de Pčinja, en Serbie. Il est inscrit sur la liste des monuments culturels de grande importance de la République de Serbie (identifiant SK 285).


title: Hammam turc à Vranje

text: Le bâtiment, situé dans l'actuelle rue "Kralja Milana" au 24, a été construit à la fin du , sans doute vers 1690. Il appartient aux hammams de ville en une partie, c'est-à-dire où les hommes et les femmes devaient se baigner alternativement dans le même espace de bain.


title: Hammam turc à Vranje

text: Bien que construit relativement tard par rapport à d'autres, le hammam de Vranje s'inscrit dans un plan cruciforme proche des solutions architecturales les plus anciennes des bains turcs en général. L'édifice est construit en pierres de taille et en briques ; son toit, recouvert de tuiles, est surmonté de cinq dômes avec des oculus de verre qui éclairent l'espace intérieur. L'intérieur du hammam se compose d'un vestiaire, d'un bain et d'un réservoir d'eau.


title: Hammam turc à Vranje

text: Le bâtiment a été restauré mais il n'est pas ouvert aux visiteurs.


title: Liste de parlementaires britanniques morts à la Seconde Guerre mondiale

text: Le Royaume-Uni déclare la guerre au Troisième Reich le 3 septembre 1939, à la suite de l'invasion allemande de la Pologne. Le Royaume-Uni devient ainsi un membre clef des Alliés, et le seul pays majeur du côté des Alliés à prendre part à l'intégralité des six années que dure la Seconde Guerre mondiale. De juin 1940 (capitulation de la France) jusqu'en juin 1941 (entrée en guerre de l'Union soviétique), le Royaume-Uni, avec l'appui de son empire, est la seule puissance en guerre face aux forces de l'Axe. À la fin de la guerre, le Royaume-Uni compte 384 000 soldats morts au combat, et 70 000 civils tués, majoritairement durant le Blitz.


text: À partir de mai 1940, le pays est dirigé par le cabinet de guerre que mènent le Premier ministre Winston Churchill (du Parti conservateur) et le vice-Premier ministre Clement Attlee (du Parti travailliste), tous deux soldats vétérans de la Première Guerre mondiale. En raison de la guerre, les élections prévues pour 1940 ne peuvent se tenir, et le parlement élu en 1935 continue de siéger jusqu'en 1945.


text: Un mémorial sous la forme d'un vitrail à Westminster Hall, dans le palais de Westminster, commémore les vingt-deux membres de la Chambre des communes et les trente-quatre membres de la Chambre des lords tués à cette guerre. Il commémore également les deux policiers -Gordon Farrant, 29 ans, et Arthur Stead, 33 ans- tués par un raid aérien allemand sur les locaux du Parlement, ainsi que les trois personnels du Parlement tués par cette guerre : le capitaine Edward Elliott du , surintendant résident de la Chambre des lords, tué par ce même raid ; le caporal Colin Rees, du régiment d'infanterie du Middlesex, travailleur des cuisines de la Chambre des communes, tué au combat ; et le lieutenant-colonel Colin Davidson, de la Royal Artillery, clerc de la Chambre des lords, tué au combat.


text: Beaucoup des parlementaires tués durant cette guerre sont membres du Parti conservateur, ce que l'historien Stuart Ball explique par le fait que « bon nombre de députés conservateurs étaient suffisamment jeunes pour prendre part aux combats, ils étaient souvent déjà réservistes dans l'armée, et appartenaient à la classe sociale dont seraient issus les officiers, avec pour attente qu'ils montreraient l'exemple aux autres soldats et les menant eux-mêmes à la bataille ».


text: Ces cinquante-six parlementaires tombés au front ou bien des suites de la guerre sont, par ordre chronologique :


title: Charles Leroux (chef d'orchestre)

text: Charles Édouard Gabriel Leroux, dit Charles Leroux, né le à Paris et mort le à Versailles, était un musicien français, principalement chef d'orchestre militaire. Il est peu connu en France. Il a notamment composé la célèbre marche militaire japonaise Battōtai. Il étudie au Conservatoire de Paris à partir de 1870, puis en 1872 il rejoint l'armée française. Il devient ensuite chef d'orchestre militaire. En 1884, il vient comme Conseiller étranger au Japon, pays devenu 16 ans plus tôt, en 1868, l'Empire du Japon. Le principal objectif sous l'ère Meiji (l'ère impériale japonaise à l'époque) était de moderniser le pays, sur le plan économique et militaire. Leroux a donc composé des marches militaires pour le pays. En 1886, pour ses services rendus, il obtient l'emblème de l'Ordre du Soleil levant, une décoration encore existante de nos jours.


title: Charles Leroux (chef d'orchestre)

text: Il revient en 1889 en France, où il continue sa carrière de chef d'orchestre militaire. Il reçoit la médaille de Chevalier de la Légion d'honneur en 1900. Il finit sa vie à Montceau-les-Mines, puis à Versailles où il meurt.


title: Délice (homonymie)

text: Un délice peut être un :On peut trouver du délice dans :


title: Délice (homonymie)

text: Des délices peuvent être :On peut trouver des délices dans : Delice est une ville turque.


title: Søre Sæingsbleikja

text: Søre Sæingsbleikja est une île norvégienne du comté de Hordaland appartenant administrativement à Bømlo.


title: Søre Sæingsbleikja

text: Rocheuse et désertique, à fleur d'eau, elle s'étend sur environ de longueur pour une largeur approximative de .


title: Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna

text: Le film connaît un succès critique et commercial, avec de recettes mondiales en 2020 et un classement à la place du box-office international la même année. Il s'agit du film d'animation de le plus rentable au Japon et du film étranger non américain de le plus lucratif du box-office général chinois. Le film est considéré par la presse économique et financière comme un moteur majeur aux entrées dans le processus de réouverture des cinémas dans différentes régions d'Asie, en raison des fermetures liées à la pandémie de Covid-19.


text: "" est exploité dans une quarantaine de pays en salle et notamment dans quatorze pays francophones ; le film ne bénéficie d'aucune sortie en format physique, DVD ou Blu-ray, en France près de deux années après sa sortie évènementielle.


text: Se déroulant dans la même continuité que les deux premières séries d'animation "Digimon", le film sert de final à la première saison ' sortie en 1999. Il n'est cependant pas lié à ' (2020).


text: Dix ans se sont écoulés depuis l'été où Tai a rencontré Agumon et les autres Digimon, et où ils ont vécu d’incroyables aventures dans le digimonde. Tai est à présent étudiant, tandis que Matt et ses compagnons sont entrés dans la vie active. Plusieurs incidents inexplicables se produisent un peu partout et des digisauveurs du monde entier perdent connaissance. Menoa et son assistant Imura - deux universitaires dont le domaine de recherche sont les Digimon – sollicitent Tai et ses amis pour tenter d’élucider ces mystérieux phénomènes. Ils leur expliquent qu’Eosmon, un Digimon inconnu, serait à l’origine de tous ces incidents.


text: Ensemble, ils décident d’unir leur force pour l’affronter dans une terrible bataille. Mais l’issue du combat révèle une vérité bien difficile à admettre : lorsqu’un digisauveur devient adulte, son partenaire Digimon disparaît. La menace continue de se propager et touche bientôt les amis proches de Tai. Ce dernier va alors se retrouver confronté au pire des dilemmes : choisir entre ses amis et son Digimon. Les comédiens japonais de la série de films " reprennent leurs rôles, la distribution d'origine n'ayant pas été reconduite en 2015 en raison du refus de Toshiko Fujita pour des raisons de santé. Dans la continuité de cette précédente série de films, les rôles des protagonistes de la deuxième saison (désormais jeunes adultes) sont redistribués à de nouveaux comédiens, tandis que leurs Digimon conservent leurs voix d'origine.


text: À l'international et en Europe, comme pour "", les doublages sont globalement assurés par les mêmes interprètes que ceux de la série d'origine pour les protagonistes et les Digimon. La distribution vocale de la version française est inédite au film.Avec les voix d'Alessandro Bevilacqua, Bertrand Leplae, Bruno Mullenaerts, Didier Colfs, Django Schrevens Da Silva, Élisabeth Guinand, Émilie Guillaume, Frédéric Clou, Grégory Praet, Marie Braam, Maxime Van Santfoort, Patrick Waleffe, Pierre Bodson, Stany Mannaert, Véronique Fyon, Brieuc Lemaire (non-crédité), Sandrine Henry (non-créditée). Sources et légendes : carton de doublage.Le développement de ' commence en 2017, année où ' était en pleine phase d'exploitation. Avec la popularité de ' ; et de ', considérée par l'équipe de production comme étant la production la plus prisée de l'ensemble de la franchise "Digimon", il fut décidé de réaliser un autre film pour le vingtième anniversaire de "" et d'en marquer la fin. Les idées du producteur Yosuke Kinoshita qui ont servi de base à la conception du projet seront consolidées avec le concours du réalisateur Tomohisa Taguchi. est l'idée qui est alors retenu.


text: C'est le qu'un « nouveau projet » est officiellement annoncé sur le compte Twitter officiel, et dévoilé en tant que film le intitulé « ' », qui relate des événements se passant en 2010, soit cinq années après les événements de ' et onze années après les événements de ' (1999). C'est à travers le site officiel de ' qu'un premier visuel des deux protagonistes masculins à vingt-deux ans est révélé dans le cadre de l'événement . Une première bande-annonce est ensuite postée par Toei Animation sur YouTube. C'est dans le magazine "V Jump" du , publié en , que les visuels de l'ensemble des digisauveurs adultes étaient dévoilés.


text: Le film est produit par Toei Animation et animé par la Yumeta Company en collaboration avec Graphinica. La réalisation et la supervision générale est assurée par Tomohisa Taguchi, qui succède à Keitaro Motonaga ('). La bande sonore est composée par Harumi Fūki. Différents comédiens de la série d'origine et de '. reviennent ; les rôles des héros de la deuxième saison sont redistribués à de nouveaux comédiens émergents et leurs partenaires Digimon gardent leurs voix.


text: Hiromi Seki, productrice de Toei Animation à l'origine des premiers projets animés "Digimon", supervise ce nouveau projet, et le script est signé Akatsuki Yamatoya (', ', '). Katsuyoshi Nakatsuru revient en tant que ', ainsi que Kenji Watanabe, le concepteur et illustrateur des monstres de la franchise. Des positions clés pour une partie de l'équipe de production de 1999 servant une direction désirant être au plus proche de la série originale et d'une attention portée sur les pensées et petits détails des dialogues des personnages historiques. Un certain travail est mené sur la supervision des scripts et l'héritage des mécaniques de la série d'origine. Akatsuki Yamatoya invite l'idée d'inclure la troupe de la deuxième saison lors d'échanges avec les équipes et le réalisateur. L'ébauche initiale de l'intrigue par le réalisateur n'incluait pas ces personnages.


text: La production dépeint une perception se voulant familière sur l'enfance, ainsi que sur l'anxiété du passage de l’adolescence, à la société adulte ; des thématiques abordées que le réalisateur Taguchi Tomohisa souhaite, universelles et encourageantes. Le but n'étant pas d'éteindre ou d'aliéner les personnages et les personnalités qu'ils reflétaient, Tomohisa espère que les spectateurs d'antan reconnaîtront les personnages. Son intention n'étant pas de trahir l'identité qui a fait "Digimon" pendant vingt ans aux yeux des anciens et des nouveaux spectateurs, le début du film se compose d'un hommage aux anciennes productions. Toutefois, le réalisateur ne voulait pas non plus faire un film fanservice, . Consciemment dans l'avancée de l'intrigue, Tomohisa rompt rapidement l'hommage pour un contenu plus distinct.


text: Le , Hiroyuki Kakudō, réalisateur de ' et ', alors convié à superviser l'écriture afin que la diégèse de la série télévisée puisse y être correctement intégrée, annonce sur Twitter son départ de l'équipe de production du film après l'approbation de quelque chose qui, selon lui, était incompatible avec ce que les précédentes séries avaient établi. À cette date, " venait de projeter sa sixième et dernière partie. L'existence du film n'avait pas encore été formellement révélée, ni celle des autres effectifs qui y collaboraient.


text: Le , Hiroyuki Kakudō indique que son départ s'est fait en accord avec le producteur du film, spécifiant bien que le réalisateur d'une série n'est pas forcément le seul auteur de l'œuvre, en déplorant notamment un manque de rigueur des projets passés tels que les séries et les films dérivés produits pendant leur diffusion et sans son implication ; et qu'une création peut être appréciable, même sans la prise en compte de la diégèse et des concepts de ces séries, et ce malgré son départ du projet. La Toei Animation se refusera à tout commentaire. Le , Kakudō fait part de son appréciation sur l'inclusion des protagonistes de la deuxième saison et du fait que de voir l'ensemble des personnages originaux réunis pour un moment unique au film.


text: Le , une interview du réalisateur Tomohisa Taguchi, notamment à travers la reprise d'une première traduction anglaise, suscita des réactions en donnant l'impression que le réalisateur avait évoqué la de la franchise. La formulation concernée dans le contexte, cependant, parle du processus de destruction (cassure, rupture) de la franchise dans l'espoir de la reconstruire en confiant l'avenir des séries à de nouveaux personnages ; avec l'aval de Hiromi Seki, la productrice de ".


text: Le , le producteur Yosuke Kinoshita clarifie que ' est en continuité avec les deux premières séries ', les deux films dérivés d' et la série de films ". Cela comprend la fin du dernier épisode de la deuxième saison, qui se déroule en 2028, et où les digisauveurs sont adultes ; tout en considérant toujours le film comme le « chapitre final » des aventures de Tai et ses amis, mais estime qu'il y a encore un nombre infini d'aventures à attendre, d'autres enfants digisauveurs.


text: Le , un nouveau volet cinématographique est annoncé au ', dérivé et par l'équipe créative de ', l'histoire se centre exclusivement sur les personnages de la deuxième saison ; le producteur soulignant qu'ils ont un attrait différent de celui des premiers protagonistes.


text: Au Japon, le film est d'abord projeté les et en avant-première, et à l'échelle nationale le dans quarante-huit salles, puis dans soixante-et-une salles à partir de sa quatrième semaine d'exploitation en mars, en raison d'un certain nombre de reports de diffusion dus à la pandémie de Covid-19.


text: En raison de la pandémie de Covid-19 sur Tokyo et l'ensemble du Japon, l'état d'urgence sanitaire sera progressivement appliqué dans diverses régions ; à l'ensemble du Japon le au et sera prolongé dans plusieurs régions. Du au , alors qu'un assouplissement de l'urgence s'effectue dans certaines régions ; à l'ensemble du Japon, l'état d'urgence sera progressivement rétabli dans diverses régions ce jusqu'à fin juillet. Causant progressivement arrêts, annulation et séances reportées du film au fil des semaines en raison des fermetures (et réouvertures) des salles de cinéma japonaises, le film fait sa dernière séance après 298 jours et quarante-huit semaines d'exploitation le . , communiquera le réseau social du film. Une édition DVD et Blu-ray standard et Deluxe sort le . Pour le premier anniversaire du film, un commentaire audio est organisé le avec Taguchi Tomohisa, Yosuke Kinoshita, Kenji Watanabe et Hiromi Seki, en direct sur la chaine YouTube de Toei Animation ; censé être un événement en public durant l'année 2020, il a été annulé en raison de la pandémie. Le film est sélectionné au ", du au . Deux sets du jeu de cartes "Digimon Card Premium Edition" ont été produits pour la sortie du film ; vendus dans certains cinémas projetant le film le , puis en précommandes limitées sur le site Premium de Bandai. À Hong Kong, la sortie du film prévue pour le est reportée au en raison de la pandémie ; en version originale avec des sous-titres en chinois traditionnel et en version doublée en cantonais ; avec un rebond des contaminations et le renforcement des mesures sanitaires entre juillet et août, le film ressort le . À Taiwan, le film sort le en version originale avec des sous-titres en chinois traditionnel et en doublage mandarin. À Singapour, la sortie prévue pour le est reportée au en version originale avec des sous-titres chinois simplifié et anglais. En Corée du Sud, la sortie annoncée pour le est annulée à cause de la pandémie et reportée sur une sortie VOD le sur les services Naftel et Naver (en VOST) ; en raison du grand nombre de demandes pour une projection en salle, la société de distribution Early Bird annonce finalement une distribution limitée dans soixante-dix salles à partir du (en VOST), avec le premier film "Digimon" en ouverture ; à la suite de l'accueil favorable, une version doublée exclusive aux services VOD s'annonce en mars pour le avec la distribution vocale d'origine à l'exception de Tai et Matt, passant de voix féminines à masculines pour marquer le passage à l'âge adulte. En Chine continentale, le film sort le en version originale avec des sous-titres en chinois simplifié, et en version doublée en mandarin, avec une série d'affiches promotionnelles réalisées localement.


text: Le film sort en Égypte le et dans trente-deux salles émiraties et saoudiennes le en version originale avec des sous-titres anglais et arabes, ainsi qu'en doublage anglais et arabe, par le distributeur Front Row Filmed Entertainment.


text: En Espagne, le film est annoncé le pendant la ', pour une sortie en salle le . La sortie est reportée au en raison de la pandémie de Covid-19 frappant le territoire, puis repoussée en raison du rebond des contaminations en Europe, pour le , et enfin avancée au ; dans cent-huit salles. Le , une avant-première est organisée avec la présence des comédiens de doublage au Palacio de la Prensa à Madrid. Selecta Vision propose le en précommande les éditions DVD et Blu-Ray standards pour une sortie prévue pour le sur le territoire, ainsi qu'une édition collector en format A4 limitée et numérotée de , une en rupture d'un premier lot de réservations en deux jours après son annonce le pour une sortie prévue pour le . Le film sort également sur les plateformes Filmin et Prime Video le . L'exploitation du film s'étend à travers plusieurs festivals en 2021 : le film est sélectionné au festival européen du film fantastique "Sombra", le ; à la édition du Festival Nits le ; à la édition du Festival Anime de Navarra le ; à la édition du Fantastic Costa Del Sol International le 6 septembre et à la édition du Sitges Film Festival le . Le doublage européen espagnol fait le choix de faire revenir tous les comédiens originaux ; dont Rais David Báscones (Gomamon, Gennai), Rocío Azofra (Kari) et José Ramón Azpiri (Hawkmon), des comédiens alors retirés de la profession, seuls Jorge Teixeira (Veemon) et Pilar Domínguez (Ken) ont décliné l'invitation, ainsi que Francisco Andrés Valdivia (Wormmon) par empêchement ; le , Bianca Rada (Tai) est nommée aux Anime Awards en « meilleur comédien (Castillan) » pour '.


text: Au Portugal, "" s'annonce le pour une distribution par NOS Audiovisuais, en novembre, puis repoussée au , puis au , avant d'être reportée au à la suite de la pandémie de Covid-19 sur le territoire et du confinement sanitaire strict imposé sur le pays depuis la mi-janvier 2021 ; avant d'être reportée, sans date, en septembre 2021. Bien que la sortie du film était encore garantie en février, un doublage ne l'était pas ; une campagne visant à convaincre le distributeur était alors lancée par des fans en association avec le directeur artistique Daniel Costa, et les comédiens Nara Madeira (Sora) et Paulo Coelho (Tai).


text: En Allemagne, Toei Animation Europe confie en la possibilité d'une sortie dans le pays et ; le , KSM Anime annonce l'obtention de la licence avec Koch Media pour une distribution événementielle dans plus de cent quatre-vingt-dix cinémas en Allemagne et en Autriche du au , en version sous-titrée et en version doublée avec son casting d'origine. Le film est prolongé par le distributeur dans vingt-deux salles pour une deuxième semaine d'exploitation à partir du . La promotion s'appuiera sur la présence des voix originales allemandes et, en plus d'une bande-annonce principale et d'une alternative doublée, et d'un hashtag dérivé de l'événement ; un compte à rebours à travers dix teasers, chacun mettant en vedette un digisauveur différent et sa voix, sera produit et déployé sur les réseaux sociaux au cours des dix jours précédant la sortie. Fort de son succès, KSM Anime met prioritairement en place le , à travers une troisième bande-annonce, la sortie d'une édition physique "steelbook" limitée à et , pour le ; et dans un second temps, annonce une édition physique standard pour le ; le film intègre le les catalogues de différents services VOD. Le , Florian Knorn (Tai) est nommé aux Anime Awards en « meilleur comédien (Allemand) » pour '.


text: En Italie, le film s'annonce le pour une distribution événementielle par Anime Factory de Koch Media du au en version doublée, avec une participation partielle de la distribution originale. Les comédiens participent à une projection du film le au Multisala Lux à Rome. Le , le film intègre les catalogues de Prime Video, Mediaset, Google Play et différentes autres plateformes. Une édition limitée en DVD et en Blu-Ray s'annonce le avec un livret de quarante-quatre pages et une carte de collection, pour une sortie le .


text: En Amérique du Nord, aux États-Unis, le film devait être distribué par Fathom Events en version originale japonaise sous-titrée en anglais le , mais cette sortie est annulée en raison des fermetures de salles de cinéma dues à la pandémie de Covid-19 sur le territoire. La sortie "" par Shout! Factory devait se concrétiser en DVD et Blu-ray le , mais la production a été retardée, puis repoussée pour une date indéterminée le . Le , il est annoncé que le film sortirait en support digital aux États-Unis uniquement le , et en DVD et en Blu-ray américain le ; avec le casting d'origine à l'exception de Brian Donovan (Davis), Philece Sampler (Mimi) et Neil Kaplan (Hawkmon) en raison de la crise sanitaire liée au Covid-19, la mise en place d'un home studio à temps avant la date limite étant la raison de l'absence de certains comédiens. Le , un visionnage-de-groupe avec Robbie Daymond (Joe) et Erika Harlacher (Menoa) est organisé sur la chaîne YouTube de Toei Animation US et sur la page Facebook officielle de "Digimon" ; suivi d'une session discussion après le film.


text: La version américaine s'exporte dans différents pays anglophones ; Madman Entertainment confirme le , après une première annonce pour le et un report, une exploitation limitée (en doublage anglais uniquement) dans certaines salles à partir du en Australie et en Nouvelle-Zélande, réalisant ainsi la première mondiale du film en anglais. Une avant-première (en VOST) a eu lieu le au Madman Anime Festival, à Sydney. Le , le film s'annonce au Royaume-Uni dans le cadre du festival Scotland Loves Anime 2021, pour une projection le à Édimbourg avec All The Anime.


text: En Amérique latine, Toei Animation confie le la possibilité d'une distribution entre avril et septembre de la même année ; cependant ce n'est que le qu'une distribution exclusive à travers le réseau Cinépolis s'annonce ; le distributeur KEM Media confirme ", pour le dans une sélection de salles du Mexique, de l'Argentine, du Chili, du Pérou, du Guatemala, du Honduras, du Panama, du Salvador, de la Colombie et du Costa Rica. Le doublage latino-espagnol voit le retour d'une majorité des comédiens originaux, pour la plupart retirés de la profession et y compris Monica Estrada (Izzy), vivant désormais aux États-Unis.


text: La sortie française est annoncée sur les réseaux sociaux le par le distributeur CGR Events. Les partenaires de cet événement étaient Anime Digital Network et Crunchyroll SAS. Cette sortie était présentée comme étant . Le cinéma du Grand Rex de Paris organise une avant-première du film (en version originale sous-titrée) le , en présence de Ryuji Kochi et de l'animatrice Kayane pour ADN et Toei Animation. La France a été le premier pays à diffuser le film après le Japon.


text: " sort le dans cent quatre-vingts salles en France métropolitaine ainsi qu'à La Réunion, en Belgique et au Luxembourg. explique alors Ryuji Kochi, le directeur général de Toei Animation Europe. Cette sortie limitée francophone, initialement programmée du au , s'est vue prolongée dans plusieurs villes françaises pour des séances supplémentaires par le distributeur CGR Events ; cette prolongation a alors été communiquée publiquement comme étant par le groupe CGR. La sortie se prolonge à partir du au MK2 Bibliothèque, et du mercredi jusqu'au dimanche au sein de trente-quatre cinémas du réseau CGR, en version originale sous-titrée et en version française.


text: Le film, en version française et en version originale sous-titrée, s'étend le en Afrique francophone dans plusieurs villes du Bénin, du Burkina Faso, du Cameroun, de Côte d'Ivoire, du Congo, de Djibouti, de Madagascar, du Mali et du Niger ; et également en Tunisie du au en VOSTFR et du au en VF, par le distributeur Les Films 26.


text: Le casting français de la série d'origine n'a pas été approché pour le doublage, comme le confirme Donald Reignoux (Tai), ainsi que Alexis Tomassian (Matt) et Dorothée Pousséo (Yolei), apprenant l'existence de ce film dérivé et d'une sortie française par le biais de fans sur les réseaux sociaux. En dans l'émission "StreamVF", Tomassian, Reignoux et également Hervé Rey (Agumon) expriment le regret de ne pas avoir été appelés sur le film. La version doublée en français est alors délocalisée, et produite en Belgique par le groupe Lylo.


text: Pour promouvoir le film, une campagne d'affichage publicitaire et d'affiches sur les transports est aperçue dans plusieurs villes en France. Des encarts et des spots publicitaires sont également déployés. Du 19 au , Anime Digital Network organise un marathon spécial sur Twitch destiné à la diffusion de la première saison en version française ; devant , les cinq premières minutes du film y ont été présentées (en version originale sous-titrée) en avant-première après le dernier épisode. Les opérations promotionnelles de pré-lancement du film par l'agence "Histoire 2" pour Toei Animation et de EveryOne pour ADN ont rencontré un vif intérêt ; la marque est reconnue. Lors de l'avant-première parisienne et dans certains cinémas participants, des produits dérivés à l'effigie de l'événement sont distribués : teeshirt, flacon de gel hydro-alcoolique, tote bag, pixel art.


text: L'exploitation du film s'inscrit dans le plan de relance de la marque — dans le prolongement du lancement de "" le au Japon et à l'international par le modèle du simulcast ; alors que ce film s'appuie sur une affinité avec un public ayant , le reboot télévisuel ciblait un nouveau public d'enfants. Dans les six mois précédent la sortie du film, les deux premières saisons en VF — en imposant les génériques en japonais dessus et "Adventure tri." — en VO, sont également proposés par Toei Animation sur ADN.


text: La communication de "Last Evolution Kizuna" suit cette dynamique avec une bande-annonce déployée principalement en japonais le ; et une bande-annonce d'une version française plus discrète dans la communication, sur un fond musical de « Butter-Fly » et avec des voix qui tendent a priori de se calquer aux voix japonaises ; tout en ayant comme accroche les noms des personnages et une partie des termes français familiers du plus grand monde. Il s'agit d'une approche singulière au marketing international du film, reposant en bloc sur un ensemble d'éléments fédérateurs plus ciblés en termes de pérennité et d'identification.


text: En , le groupe CGR indique que le film a rencontré un bon accueil en salles de la part des au cours des quatre jours initialement prévus sur l'exploitation hexagonale ; les retours spectateurs viennent contraster cette déclaration du distributeur, en témoignant plutôt de salles vides et d'un manque de fans réceptifs à l'offre proposée, bien que le spectre de la pandémie de Covid-19 est à considérer à ladite période. Pour le "Journal du Japon" dans une enquête par sondage parue le , cette sortie a .


text: En , le distributeur CGR Events ne rend pas publics les résultats du film et les droits d'exploitation de "" font l'objet d'aucune proposition d'acquisition auprès d'éditeurs de services relevant d'une fenêtre d'un délai de quatre mois (hors dérogation) ou plus sur la chronologie des médias, alors que ces droits sont contractuellement disponibles. Aucune annonce d'un éditeur potentiel n'a été faite ; aucune explication n’a été officiellement donnée. Plus d'une année après sa sortie événementielle, le film ne bénéficie d'aucune sortie physique, ni DVD, ni disque Blu-ray en France ; ni sortie dématérialisée.


text: Cette distribution événementielle, limitée dans le temps, n'est pas considérée comme répondant à une sortie nationale classique. Les trois films japonais choisis en par CGR Events pour ce modèle de distribution sont acquis quatre mois après pour une sortie physique, et six mois après pour la VOD. En , "Last Evolution Kizuna" constitue l'unique choix du distributeur en termes de film japonais, et l'unique non-sortie en vidéo plus de quinze mois après sa sortie.


text: Au Japon, malgré sa sortie limitée dans seulement quarante-huit cinémas, le film a rapporté la somme de lors de son premier week-end d'exploitation, prenant la sixième place au classement général du box-office. La moyenne engrangée par cinéma est de . Le film réalise le plus gros week-end d'ouverture pour un film "Digimon" moderne, avec en quatre jours d'exploitation. Il s'agit du dix-septième film d'animation le plus rentable au Japon en 2020, en rapportant de son exploitation nationale totale.


text: À Hong Kong, le film initialement programmé pour deux jours de projection entre en tête du box-office dès son premier jour d'exploitation le ; prolongé par le distributeur Neofilms à la suite de l'engouement, le film restera du box-office hongkongais pendant quatre semaines consécutives, à la cinquième semaine d'exploitation et la sixième semaine ; pour un total de 13,7 millions de dollars hongkongais (1,647,700 $ US) de recette, soit le film au box-office général hongkongais de l'année 2020. À Taïwan, le film se hisse du box-office dès le premier week-end d'exploitation et pendant quatre semaines consécutives, à sa sixième semaine et restera dans le top 10 du box-office taïwanais à la septième et huitième semaine. En Thaïlande, le film se hisse dès le premier jour d'exploitation pour 6,2 cent mille bahts et rapporte 2,84 millions de bahts dans son week-end d'ouverture, soit la deuxième plus forte recette de lancement depuis la réouverture des cinémas suite à la pandémie ; pour un total de 3,81 millions de bahts en huit jours et devient le film asiatique le plus rentable de 2020 du pays ; et totalise 5,15 millions de bahts (157 489,99 $ US) en se classant dans les films d'animation le plus rentable de l'année du pays. En Malaisie, le film se hisse en tête du box-office pendant deux semaines consécutives et à sa quatrième semaine d'exploitation. En Corée du Sud, la sortie limitée (en VOST) dans soixante-dix salles rapporte () pour , sur trois semaines d'exploitation ; le film se classe du box-office général national pendant sa première semaine d'exploitation.


text: En Chine continentale, le film dépasse le milliard de yens au box-office en quatre jours, ce qui correspond à plus de 70 % des recettes totales du film le , dépassant ainsi la somme engrangée au Japon et devient en cinq jours (avec ) le film japonais remportant le plus de recettes en Chine en 2020 pour , avec ( de yens) après quatre semaines d'exploitation en tête au box-office chinois ; "" est le film étranger non américain le plus lucratif du box-office général chinois de l'année 2020, en s'y classant pour un total de (), détrônant d'une façon remarquée l'annuel succès des longs-métrages "Doraemon". Le film est considéré comme un moteur majeur aux entrées dans le processus de réouverture des cinémas dans différentes régions d'Asie à l'été 2020, à la suite des fermetures liées à la pandémie de Covid-19 sur le continent en début d'année.


text: Aux États-Unis, la sortie cinéma est annulée en raison des fermetures de salles de cinéma dues à la pandémie de Covid-19. La sortie en Blu-Ray par Shout! Factory s'écoulera à en six jours pour . Le Blu-ray se classe au classement général des ventes Blu-Ray aux États-Unis le . L'estimation totale des ventes (en ) est de ( pour le DVD, pour le Blu-ray). La sortie australienne limitée à vingt-sept projections sur six semaines enregistre au box-office de recette totale, en première semaine d'ouverture. La sortie néo-zélandaise limitée à vingt-cinq projections sur quatre semaines enregistre au box-office de recette totale, pour en première semaine d'ouverture.


text: En Espagne, le film initialement programmé pour une semaine de projection se classe du box office général les premiers jours de son exploitation pour un démarrage à et se maintiendra dans une poignée de salles pendant quatre semaines, pour une dernière séance à Madrid le . Le film se positionnera du box office général du pays pour plus de au cours de ses cinq premiers jours, et pendant son deuxième week-end d'exploitation ; en enregistrant au box-office pour 15 239 entrées en deux semaines.


text: En Allemagne, au cours des quatre premiers jours, le film a rapporté pour vendus dans 173 cinémas ; et en Autriche, soit un peu plus de au box-office allemand et est-allemand. Cela place " à la place en termes de billets vendus à l'échelle nationale, et le chiffre d'affaires du film à la place du box office général. Initialement programmé pour une semaine de projection, le film fait au total plus de 51.000 entrées en deux semaines d'exploitation.


text: En Italie, le film se classe du box office général au cours de son week-end d'exploitation en rapportant .


text: Le film se classe au box-office international des films de l'année 2020, au box-office mondial de l'année de 2020. Le film a été salué par la critique en France et à l'international.


text: Damien Hilaire d'IGN France exprime que


text: Takato de Manga-News considère " comme


text: , pour PSMag.fr.


text: Pour la rédaction de ', ' est dans leur sélection de fin d'année, et le pour ses lecteurs. " figure dans le bilan annuel du réseau pour cinéphiles Letterboxd, en se classant des films de la catégorie « Animation de 2020 » les mieux notés des membres. Le film se classe également des meilleurs films d'animation japonais de 2020 pour MyAnimeList.


text: En contrepied, Christopher Farris d'Anime News Network reconnaît l'attrait du style graphique et de l'animation, des concepts intéressants pour la franchise et d'un doublage anglais nostalgique efficace, mais juge que le film est fondamentalement en désaccord avec lui-même et sa propre nostalgie et que la focalisation sur les personnages est frustrante et inégale. Pour Michael Basile, "" est le projet qui a non seulement été à la hauteur de l'héritage de "Digimon" face aux de la franchise des dix dernières années, mais qui l'a également sublimé.


text: Les critiques français évoqués ont pu voir le film lors de l'avant-première du Grand Rex en , du . La version doublée en français sera malgré tout encouragée à travers une mention par cette presse spécialisée, et notamment IGN et Manga-News. En France, le film rencontre un accueil spectateur plus froid, malgré une large diffusion et une campagne promotionnelle saluées. Le principal reproche qui pourrait être fait à cette sortie vient d'un manque de continuité et de cohérence vocale pour le grand public francophone dans le doublage en français proposé ; de quelques approximations et d'un entre-deux dans l'adaptation, oscillant entre les glossaires japonais et français.


text: Dans un sondage publié par le "Journal du Japon" le , " se classe des déceptions parmi les huit en France, pour 11,8 % des sondés. En queue de classements, le film obtient 3,7% des votes pour les bonnes surprises de l’année 2020, 8,4 % pour les films que les sondés auraient aimé voir au cinéma, pour 7,4 % ayant vu ce film au cinéma en 2020.


text: Sur Allociné, " recense une moyenne de 3,6 / 5, basée sur 21 notes spectateurs. Sur SensCritique, le film recense une moyenne de 7,5 / 10, basée sur 73 notes.


text: ' se classe ( des votes, pour un choix de dix-huit films) dans le sondage de popularité opéré sur le site "Digimon" de Bandai concernant les films de la franchise, sur une période de vote allant du mai au . ' () et "" () complètent le podium.


text: Au Japon, ' se classe des ' des votes du Tokyo Anime Award Festival 2021 pour le « meilleur film d'animation », le . En Espagne, " est également nommé aux Prix Manga Barcelona 2021, dans trois catégories : « meilleur film d'animation sorti en salles » ; « sorti sur les plateformes/TV » ; et « sorti en format physique » ; et remporte le prix du meilleur film d'animation au format physique, le .


text: Le , Toei Animation annonce son intention de créer cinq courts-métrages pour célébrer le vingtième anniversaire de Digimon Adventure, et décide de les financer par le biais du financement participatif, en ouvrant une page Campfire. À partir du , les fans japonais avaient jusqu'au pour collecter pour financer ces courts métrages, tout en précisant que même si le projet échouait, les courts métrages seraient produits par une autre méthode. Le financement participatif a été un succès, avec un taux de financement de 383% et un total de collectés.


text: La première histoire, "À Sora", a été diffusée entre et le dans le cadre d'un "", une projection temporaire, réservé à "Digimon" au Shibuya Parco. Le , Toei Animation met en ligne "À Sora" avec des sous-titres anglais et japonais sur sa page officielle YouTube. Le deuxième épisode a été diffusé dans le cadre d'une autre opération "Pop-Up Theater" entre le et le . Ainsi que le troisième épisode entre le et le et le quatrième épisode entre le et le . Le cinquième et dernier épisode n'a pas été projeté en public, et constitue donc une exclusivité dans le Blu-ray envoyé aux donateurs de la campagne.


text: Ces saynètes de "" sortent en un Blu-Ray dédié, en récompense pour les donateurs le . Les cinq épisodes sont inclus.


text: La bande sonore du film est composée par la compositrice, arrangeuse musicale et pianiste Harumi Fūki. Le réalisateur Taguchi Tomohisa échangeait avec elle une vision des choses bien précise, scène par scène. Il voulait maintenir la portée des compositions que Harumi Fūki réarrangeraient, tout en désirant de la nouveauté, les deux devaient . La compositrice décrit cela comme étant


text: Pour son travail sur le film, la compositrice a re-visionné la série originale "Digimon Adventure" et ses films, ciblant les sonorités qui feraient que ceux qui regardaient la série à l'époque puissent ressentir une certaine affinité, une empathie avec son travail. . La première moitié du film comporte de nombreux hommages, et la musique est arrangée pour correspondre à cette intention. Cependant, pour la seconde moitié, l'énergie a été mise à profit de sonorités originales composées spécialement pour le film.


text: Si les hommages aux musiques de la série d'origine parleront à un auditoire japonais et aux fans les plus aguerris, en France la version française des trois premières saisons et du film "Digimon" a été dotée d'une bande-son différente, produite par Saban Entertainment. Tout comme avec ', ' n'aura pas bénéficié d'une réorchestration exclusive au marché américain ou international.


text: L'album de la bande originale de Harumi Fūki, ", est commercialisé le par le label FEEL MEE. En outre des compositions originales de Harumi Fūki, la bande originale comprend également le Boléro (de Maurice Ravel, crédité à Takanori Arisawa ; utilisé dans la bande originale japonaise du premier film et dans la série originale Digimon), de nouveaux arrangements de la bande originale Digimon de Takanori Arisawa, de nouveaux arrangements du thème de Digimon Adventure 02 " -Akai Shogeki-" et la version pour le cinéma de "Sono saki he", une chanson interprétée par Ayumi Miyazaki. Cet album reste inédit en France.


text: Pour le film, les artistes de ', Ai Maeda (AiM) et Ayumi Miyazaki, font leur retour. Pour la chanson "Sono saki he", le réalisateur recherchait une chanson qui sonnerait comme une sorte de bénédiction accordée aux deux protagonistes, plutôt qu'une sonorité de que l'on retrouve typiquement en "shōnen" selon lui. Taguchi Tomohisa cherchait également à ce que la fin soit empreinte de positivité et non de tristesse, et il a donc pensé qu'il serait préférable de ne pas faire du titre d'Ai Maeda, une ballade ; "Hanarete ite mo" délivre le message d'affronter le lendemain. Le titre ' de feu Kōji Wada, la version composée pour la série de 1999, est repris sans modification.Un drama audio de sur CD, avec les héros de "", sort le au Japon avec le Blu-ray deluxe du film. Il est écrit par Yamatoya Akatsuki, produit par Hiromi Seki, et Yosuke Kinoshita sous la supervision sonore de Satoki Iida et de Matsuda Satoru.


text: L'histoire se passe au début de l'été 2010. Daisuke et ses amis, qui ont chacun décidé de suivre leur propre voie, élaborent un plan pour leurs vacances d'été. Les complices de toujours vont redoubler d'efforts pour que tout se déroule sans accroc.


text: Le drama contient les voix japonaises de Fukujuro Katayama (Daisuke), Arthur Lounsbery (Ken), Ayaka Asai (Miyako), Yoshitaka Yamaya (Iori), Junya Enoki (Takeru), M·A·O (Hikari), Junko Noda (V-Mon), Naozumi Takahashi (Wormmon), Koichi Tochika (Hawkmon), Megumi Urawa (Armadimon), Miwa Matsumoto (Patamon), Yuka Tokumitsu (Tailmon). Avec également Hiroaki Hirata, le narrateur des séries télévisées "" ; qui revient à l'occasion de ce CD drama. Il contient aussi les compositions de Takanori Arisawa, et les titres de "Target ~Akai Shogeki~" de Koji Wada et "Ashita wa Atashi no Kaze ga Fuku" (version originale) d'Ai Maeda. Une collection en six CD single nommée ' est commercialisée le . Dix-huit chansons des douze digisauveurs et partenaires de ', par le casting vocal issu du film. Pour chaque single, une conversation entre deux protagonistes est proposée.


text: Une adaptation en romans est parue en deux versions, le .


text: La première est l'édition parue chez DASH X Bunko (英社) qui s'adresse à un public plus averti, avec des scènes mêlant action et émotion, ainsi que des scènes qui ont fini par ne pas figurer dans le film. L'adaptation de est signée de Ryōsuke Maki. La deuxième est l'édition parue chez Shueisha Mirai Bunko (集英社) , qui s'adresse à un public plus jeune, ce qui invite à formuler les choses de manière plus directe et d'abréger ou de condenser certaines scènes ; cependant, cette édition se concentre sur une interprétation moins académique des événements et s'attache davantage à un focus plus sentimental et axé sur les réflexions intériorisées. La plupart des dialogues et des événements principaux sont les mêmes que dans la version DASH X Bunko. Elle présente quelques représentations différentes ou plus longues de certaines scènes du film et certains éléments sont complètement exclusifs à cette version du roman. Des scènes sont partagées entre les deux versions du roman, mais elles ne sont pas présentes dans le film lui-même. L'adaptation de est signée de l'écrivain Asahi Kawabata ("FC6年1組"). Des illustrations en couleur sont incluses.


title: Porsche Type 754 T7

text: La Porsche Type 754 T7, aussi appelée T7 ou 695, est un prototype conçu en 1959 par le constructeur automobile allemand Porsche. Il a servi de base à la Porsche 911 (901) présentée au Salon de Francfort de 1963.


title: Porsche Type 754 T7

text: Ferdinand Alexander Porsche le développe pour succéder à la Porsche 356, un modèle à succès mais qui à la fin des années 1950 est en fin de course face à la concurrence. Porsche souhaite une voiture plus spacieuse et qui conserve son aspect sportif, mais également plus confortable.


title: Porsche Type 754 T7

text: L'avant du prototype est similaire à celui de la future 911 (l'arrière est cependant différend) et annonce également son châssis. La T7 dispose de quatre places alors que la 911 n'en aura que deux. Son empattement est plus long de 100 mm (jusqu'à 300 mm dans les premiers modèles) que celui de la 356.


title: Porsche Type 754 T7

text: Il est pourvu d'un moteur 4 cylindres à plat, conçu par , de 1966 cm³ et qui développe 130 chevaux. La vitesse de pointe est de 200 km/h.


title: Porsche Type 754 T7

text: Le prototype peut être vu au musée Porsche à Stuttgart.


title: Peter Schønau Fog

text: Peter Schønau Fog (né le ) est un réalisateur danois.


title: Peter Schønau Fog

text: Le premier long métrage de Fog, "Kunsten at græde i kor" (en français : "L'Art de pleurer en chœur"), basé sur le roman du même nom d'Erling Jepsen, a été présenté le et a été salué par la critique. Pour ce film, il a reçu le Prix du film du Conseil nordique du meilleur film de 2007 ainsi que le prix Robert 2007 du meilleur film danois et le Bodil 2008 du meilleur film danois.


title: Fernand Vercauteren

text: Fernand Vercauteren (né à Ledeberg le 3 août 1903 – mort à Gand le 12 février 1979) est un historien belge. Spécialiste du Moyen Âge, il est chargé de cours à l'Université coloniale de Belgique (1931), puis chargé de cours (1938) et professeur (1942) à l'université de Liège.


title: Fernand Vercauteren

text: Fernand Vercauteren est issu d'une famille aisée de la bourgeoisie gantoise. Il accomplit ses études secondaires à l'Athénée de Gand et ses études universitaires d'Histoire à l'Université de Gand, où il suit l'enseignement de ses "maîtres" Henri Pirenne et François-Louis Ganshof. Il se forme également à Paris auprès de Ferdinand Lot et de Maurice Prou et à Vienne auprès d'Alfons Dopsch. Sa thèse de doctorat, soutenue à l'Université de Gand et publiée en 1934 dans les collections de l'Académie royale de Belgique, s'intitule "Étude sur les civitates de la Belgique seconde. Contribution à l'histoire urbaine du nord de la France de la fin du à la fin du siècle".


title: Fernand Vercauteren

text: Globalement, bien reçue par, ses pairs, notamment par Félix Rousseau, cette thèse lui permet d'être nommé comme chargé de cours à l'Université coloniale de Belgique (Anvers) en 1931, puis à l'Université de Liège en 1938. À la mort de Jules Closon en 1942, il devient professeur ordinaire à l'Université de Liège. Il y est titulaire de la chaire d'histoire médiévale jusqu'à son accession à l'éméritat en 1973. Il est élu membre de la Commission royale d'histoire en 1947 et de l'Académie royale de Belgique en 1960. De 1949 à 1954, il est également directeur de l'Academia Belgica, à Rome.


title: Fernand Vercauteren

text: Fernand Vercauteren s'illustre principalement dans le domaine de l'histoire urbaine du Moyen Âge. Son "Étude sur les civitates de la Belgique seconde", dans laquelle il analyse l'histoire des cités du Nord de la France (Cambrai, Arras, etc.) et de la Belgique actuelle (Tournai) au haut Moyen Âge, est poursuivie par de nombreuses autres études d'histoire urbaine publiées sous forme d'articles scientifiques. En 1943, il publie "Luttes sociales à Liège, et siècles", qui fait la synthèse de plusieurs années de travaux menés en séminaire avec les étudiants de l'Université de Liège. Ses recherches lui permettent de devenir membre de la Commission Internationale d'Histoire des Villes en 1965.


title: Fernand Vercauteren

text: Fernand Vercauteren se distingue aussi dans le champ de la diplomatique, comme en témoignent, entre autres, des publications consacrées aux actes de Charles le Simple ou au chancelier de Hainaut Gislebert de Mons. En 1938, il édite dans les collections de la Commission royale d'histoire les actes des comtes de Flandre pour la période courant de 1071 à 1128, c'est-à-dire correspondant aux principats de Robert le Frison, Robert II de Jérusalem, Baudouin VII à la Hache et Charles le Bon.


title: Fernand Vercauteren

text: Au sortir de la Seconde Guerre mondiale, il reprend en main la revue historique franco-belge "Le Moyen Âge", dont la parution avait été interrompue par la guerre et le décès de Maurice Wilmotte. Il en devient l'un des quatre co-directeurs, en compagnie de son collègue liégeois Maurice Delbouille et des médiévistes français Robert Bossuat et Léon Levillain. Épaulé par son élève André Joris, il sera l'une des chevilles ouvrières de la revue jusqu'à son décès.


title: Double carré (format de tableau)

text: Le double carré est un format de châssis entoilé pour peinture. La taille est inhabituelle, une dimension étant exactement deux fois plus grande que l'autre.


title: Double carré (format de tableau)

text: Le peintre néerlandais Vincent van Gogh a utilisé presque exclusivement des doubles carrés de pendant les dernières semaines de sa vie à Auvers-sur-Oise, en juin et . Parmi les autres artistes qui ont peint des toiles en double carré, on peut citer les Français Charles-François Daubigny, Pierre Puvis de Chavannes et l'Anglais .


title: Double carré (format de tableau)

text: Dans un tableau au format double carré, une dimension de la toile est deux fois plus grande que l'autre, de sorte que la toile a la taille de deux carrés adjacents. L'effet global est la stabilité, et le défi de la composition est d'éviter la monotonie.


title: Double carré (format de tableau)

text: Selon Steven Naifeh, Vincent van Gogh privilégie ce format pour .


title: Double carré (format de tableau)

text: Avant Vincent van Gogh, des artistes tels que le Britannique Joseph Mallord William Turner (1775 - 1851), avec notamment "Canal de Chichester" (1828), et les Français Charles-François Daubigny (1817 - 1878, que Van Gogh admirait particulièrement) et Pierre Puvis de Chavannes (1824 - 1898) avaient utilisé des toiles de proportions similaires, que Van Gogh connaissait.


title: Double carré (format de tableau)

text: Vincent van Gogh a utilisé presque exclusivement des doubles carrés pendant les dernières semaines de sa vie à Auvers, en juin et . Pour arriver à cette taille, Van Gogh a combiné les pieds de deux tailles standard : le pied de de taille 12 et le pied de d'un châssis de taille 40. Le résultat est un double carré de , et à partir de cette taille, on pouvait facilement obtenir le carré en utilisant deux pieds de . Son choix de cette taille indique une autre direction par rapport aux artistes précédents ; ses doubles carrés peuvent facilement être combinés avec des toiles de taille 30 pour obtenir des décorations plus élaborées, et ces carrés étendent ces possibilités.


title: Double carré (format de tableau)

text: Il peint en tout treize tableaux en double carré : douze paysages et un portrait, tous peints entre juin et .


title: Double carré (format de tableau)

text: Claude Monet (1840 - 1926) a utilisé ce format à partir d'avril 1918.


title: Double carré (format de tableau)

text: L'artiste anglais (1893 – 1979) a travaillé principalement en double carré à certaines périodes de sa carrière.


title: Bataille de Radzymin (1944)

text: La Bataille de Radzymin désigne une victoire défensive allemande remportée à Radzymin, à proximité de Varsovie au début du mois d'.


title: Bataille de Radzymin (1944)

text: La capitale polonaise ne constitue pas un objectif stratégique initial des différentes offensives soviétiques qui se déroulent de façon coordonnée à partir du ; cependant, les succès remportés au mois de juillet incite Staline et ses conseillers militaires à ordonner la conquête de la ville dans une directive du .


title: Bataille de Radzymin (1944)

text: Premier coup d'arrêt d'ampleur imposé à l'Armée rouge, cette victoire allemande remet en cause la directive de Staline du visant à conquérir Varsovie dans la foulée des succès soviétiques du début de l'été.


title: Bataille de Radzymin (1944)

text: Les stratèges soviétiques élaborent alors différents projets visant à conquérir rapidement la capitale polonaise, au prix d'une modification fondamentale de la planification soviétique élaborée durant le printemps précédent. La conquête de Varsovie exige de distraire des moyens importants alors que la résistance allemande se durcit en Pologne. Gueorgui Joukov et Constantin Rokossovski élaborent un plan visant à prendre la capitale polonaise par une attaque en pince partant des têtes de pont conquises au Nord et au Sud de la ville : ce projet est abandonné en raison du mutisme de Staline.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Vítor Pereira, de son nom complet Vítor Manuel Pereira, est un footballeur portugais né le à Barreiro. Il évoluait au poste de milieu de terrain.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Formé au GD CUF, Vítor Pereira découvre la première division portugaise en 1970.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Après six saisons passées au club, il est transféré au Boavista FC en 1976.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Lors de la saison 1979-1980, il est joueur du Sporting Espinho.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Il évolue ensuite une autre saison à l'AD Sanjoanense.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Transféré en 1981 au GD Quimigal son club formateur, il raccroche les crampons après la saison 1982-1983.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: Il dispute un total de 163 matchs pour 1 but marqué en première division portugaise. Au sein des compétitions européennes, il dispute 3 matchs en Coupe UEFA.


title: Vítor Pereira (football, 1953)

text: International portugais, il reçoit deux sélections en équipe du Portugal, toutes les deux en amical. Le , il dispute un match contre l'Angleterre (match nul 0-0 à Lisbonne). Le , il joue une rencontre contre l'Écosse (défaite 0-1 à Glasgow).


title: Vítor Pereira

text: Vítor Pereira est un nom porté par :


title: Explosion de 1634 à La Valette

text: Une explosion le à La Valette est survenue lorsqu'une usine hospitalière de poudre à canon explose accidentellement, tuant 22 personnes et causant de graves dommages à un certain nombre de bâtiments. L'usine avait été construite à la fin du ou au début du , remplaçant une usine antérieure au fort Saint-Ange à Il-Birgu. Il était situé dans la partie inférieure de La Valette, près de la .


title: Explosion de 1634 à La Valette

text: L'explosion endommage l'église et le jésuites à proximité. La façade de l'église est reconstruite vers 1647 par l'architecte Francesco Buonamici, tandis que les parties endommagées du collège sont immédiatement reconstruites après l'explosion.


title: Explosion de 1634 à La Valette

text: L'usine de poudre à canon n'a pas été reconstruite. Vers 1667, une nouvelle usine est construite à Floriana, loin de tout quartier résidentiel. Cette usine est intégrée au complexe Ospizio au début du .


title: Little Blue River

text: Little Blue River est une rivière de 394 km de long située dans le sud du Nebraska et le nord du Kansas dont la ligne de crête du bassin versant servit de repère aux cavaliers de Pony Express et d'itinéraires de train de chariots utilisés pour la première fois par les émigrants de la Piste de l'Oregon.


title: Little Blue River

text: Le Little Blue prend sa source au sud de Minden dans le comté de Kearney au Nebraska. Il rejoint la Rivière Big Blue à Blue Rapids dans le Kansas.


title: Little Blue River

text: Les eaux de Little Blue River, autrefois connues pour la teinte bleuâtre, ont été plus tard brouillées par le ruissellement de limon provenant du labourage. Diverses autres rivières portent également le nom "Little Blue River", notamment un petit ruisseau affluent du Missouri sur les rives desquelles se déroula la Bataille de Little Blue River et qu'il ne faut pas confondre avec le présent article.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: L'église Saint-Martin d'Heux est une église catholique située à Larroque-sur-l'Osse, dans le département français du Gers en France.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: L'église est inscrite à l'inventaire des monuments historiques depuis 1977.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: L'église est située sur un tertre planté de beaux arbres où se trouvait autrefois le cimetière, elle desservait un hameau de quelques maisons éparpillées au bas du tertre. Elle a maintenant perdu cette fonction paroissiale ; pourtant elle est régulièrement utilisée pour le culte et, contrairement à tant de petites églises rurales, elle reste bien entretenue.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: De datation difficile, on peut avancer pour ses parties les plus anciennes le sinon le , étant entendu que l'édifice est largement postérieur pour sa plus grande partie.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Intérieurement, son plan est simple. Elle a une large nef unique terminée par un chevet plat ? une grande salle dirait-on ? avec une seule chapelle au sud, rectangulaire et à laquelle on accède par une arcade surbaissée.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: La nef proprement dite se compose de trois travées délimitées par des colonnes engagées à chapiteaux sculptés, lesquels sont décorés de feuillages pour deux d'entre eux et à la fois de feuillages et de deux bustes de personnages à la tête proéminente pour un troisième. Les colonnes ne sont pas porteuses et la nef est couverte d'un lambris incurvé sur les bords. Ce lambris se poursuit au-dessus du chœur qu'un arc surbaissé appuyé sur deux pilastres sépare de la nef.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: L'église est éclairée au nord par des fenêtres cintrées, une dans la nef, deux dans le chœur ; au sud par deux fenêtres de la chapelle, cintrées et étroites. Deux portes s'ouvrent au sud : la porte d'entrée dans la première travée et la porte de la sacristie dans le chœur. Le sol est revêtu de dalles de pierre et de brique ; le chœur est surélevé d'une marche. Le lambris et les murs de la nef et du chœur ont été entièrement peints ; il s'agit d'une œuvre d'art populaire ne remontant sans doute pas en deçà du s., mais libre de tous les poncifs de l'art religieux de ce siècle.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Dans le chœur le plafond montre huit anges, le corps à peine ébauché, entourant l'agneau divin et reliés par des banderoles portant les paroles du « "Sanctus" » ; les anges sont roses et les banderoles blanches sur fond de ciel bleu, l'agneau est blanc sur fond de soleil jaune. On retrouve sur le plafond de la nef la représentation du ciel avec cette fois, au centre, une croix sombre sur le soleil ; le plafond est bordé sur les côtés de banderoles ? il n'y a pas d'anges ? nouées entre elles avec des bouquets fleuris ; le tout en dominantes blanc, bleu pâle, bleu soutenu et brun.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: La retombée concave du plafond sur les murs est ornée, pour sa part, d'un décor d'arcatures peint en brun, avec deux fleurs blanches dans chaque arcade. Les murs de la nef sont blancs, ceux du chœur bleu ciel, tous parsemés de croix de couleur brune. La chapelle est également peinte : au plafond, une étoile dorée inscrite dans un cercle de nuages blancs sur fond de ciel bleu bordé d'une marge brune.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Le maître-autel a un tabernacle surmonté d'un crucifix placé sur un édicule composé de quatre supports simples et d'une couverture en bâtière ; il est accompagné de jolis candélabres. Au-dessus du maître-autel, un retable qu'on pourrait dater du s. expose en son centre une toile représentant un Christ en croix ; la toile est encadrée de deux colonnes corinthiennes portant un entablement à corniche et un fronton incurvé ; deux pots à fleurs sont installés sur le ressaut que forme la corniche à l'aplomb des colonnes.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Deux toiles représentant chacune un personnage en habit épiscopal sont respectivement disposées à droite et à gauche des deux colonnes. La chaire est ornée de fausses incrustations et de marqueterie losangées. Quatre vieux lustres à bougies, dont trois à cristaux, pendent du plafond.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: La chapelle a un petit retable du s. comportant une niche qui abrite une Vierge à l'Enfant bénissant.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Extérieurement l'église n'a plus la simplicité de plan qu'on a vue, parce qu'elle se trouve intégrée dans l'ensemble architectural ? modeste certes ? qu'elle constitue avec différents bâtiments annexes. En effet, un grand emban s'étend au sud depuis le côté ouest de la chapelle jusqu'à un mur situé largement au-delà de la façade occidentale de l'église.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Cette façade est d'ailleurs masquée par un bâtiment barlong s'étendant sur toute sa largeur à partir du mur commun avec l'emban ; aussi n'est-elle plus signalée que par le clocher-mur, jaillissant des toits, qui la surmonte. Le chevet, pour sa part, s'est vu accoler le bâtiment du presbytère qui le déborde beaucoup vers le Sud et la sacristie occupe presque tout l'espace situé entre les saillies respectives du presbytère et de la chapelle. De la sorte, seul le mur gouttereau nord de l'église est libre de construction.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: L'emban est couvert d'une toiture dont la charpente prend appui : au nord sur l'église et, à sa suite, sur le bâtiment qui cache la façade ; à l'ouest sur le mur qui le ferme et à l'est sur la chapelle ; enfin, au sud sur des poteaux de bois assis sur un muret interrompu par l'accès à la porte d'entrée. Celle-ci est cintrée et ses moulures ? l'une d'elles a un dessin brisé ? forment dans leur retombée comme des fûts de colonnettes pourvus de hautes bases ( s. ou s.). Un banc de pierre s'allonge contre le mur à gauche de la porte. Le mur ouest de l'emban est percé d'une porte et on y remarque une arcade aveugle, à la fois brisée et surbaissée.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Le sol, en contrebas (une marche) de l'extérieur, est revêtu de grosses dalles. Le bâtiment qui cache la façade de l'église a un mur occidental au nu du mur ouest de l'emban tout comme son mur nord est au nu du gouttereau de la nef. Ce bâtiment, raidi par deux contreforts sur son court côté nord, paraît aveugle à l'exception d'une meurtrière agrandie à l'ouest et d'une autre allongée au-dessus d'une porte rectangulaire au nord. On peut penser qu'il s'étendait davantage vers le sud avant la réalisation de l'emban et que l'arcade, maintenant aveugle, du mur de ce dernier correspondait alors à son entrée. Le flanc nord de l'église est épaulé de trois contreforts faisant suite aux deux contreforts du bâtiment.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Peu de choses à dire de l'ancien presbytère et de la sacristie, sinon insister sur le cachet du premier, une maison barlongue donnant sur un délicieux jardin entouré de murs et faire remarquer les quatre jours carrés dont est creusé le pignon de la seconde.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Le clocher-mur occupe toute la largeur de la nef. Il a deux ressauts latéraux et se termine en hauteur par un massif rectangulaire auquel on a donné la forme d'un sarcophage et qui porte une croix moderne. Il est percé de deux baies avec, sur la face ouest, un abat-son extérieur en appentis ; sur cette même face, on voit, en dessous des baies, les amorces d'une toiture disparue ainsi que, vers le N., deux corbeaux et, vers le sud, un contrefort.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: La face opposée, pourvue également d'un appentis, est aménagée pour l'accès aux cloches : sur le toit, à la base du clocher, un édicule en forme de bulbe communique, d'une part, avec l'emban par un escalier de bois descendant contre le mur S. de l'église, d'autre part, avec une plate-forme située à l'arrière des deux baies par une échelle que protège sur les trois côtés un lattis de bois.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: L'église et ses dépendances sont bâties surtout en grandes pierres de taille ; toutefois, le clocher présente des moellons et un liant plus épais. Les toitures sont revêtues de tuiles rondes ; ne font exception que les abat-son du clocher et l'édicule bulbeux d'accès aux cloches, pourvus de tuiles plates. L'église est couverte d'un toit à double pente et le bâtiment de façade d'un appentis montant jusqu'à la base du clocher-mur ; le versant sud du toit de l'église, plus développé, couvre l'emban et se poursuit par un appentis qui se raccorde à celui du bâtiment de façade.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: La chapelle, la sacristie et le presbytère ont aussi des charpentes à double pente, mais disposées perpendiculairement à l'axe de l'église.


title: Église Saint-Martin d'Heux

text: Au centre de l'abside est placé un tableau de la crucifixion de Jésus. Sur les tableaux latéraux sont représentés : à gauche, saint Martin et à droite, un évêque.


title: École d'architecture de Porto

text: L'école d'architecture de Porto ("Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto") est l'une des 13 facultés de l'université de Porto (Portugal).


title: École d'architecture de Porto

text: Construite à partir de 1987, elle se compose de plusieurs bâtiments aux formes hétéroclites conçus par l'architecte Alvaro Siza.


title: Tournoi pré-olympique de football de 1990-1992

text: Le tournoi pré-olympique de football de 1990-1992 a eu pour but de désigner les 15 nations qualifiées pour participer au tournoi final de football, disputé lors des Jeux olympiques de Barcelone en 1992. L'Espagne est qualifiée d'office en tant que pays hôte et complète ainsi le total des à la phase finale.


text: Sur 128 nations inscrites au départ, 113 pays originaires de six continents ont effectivement pris part aux matches de qualification, qui ont eu lieu du au , et étaient répartis entre les six confédérations comme suit :


text: En ce qui concerne la zone Europe, c'est le Championnat d'Europe espoirs 1992 qui fait office d'éliminatoires.


text: Dans les phases de qualification en groupe disputées selon le système de championnat, en cas d’égalité de points de plusieurs équipes à l'issue de la dernière journée, les critères suivants sont appliqués dans l'ordre indiqué pour établir leur classement :


text: Dans le système à élimination directe avec des matches aller et retour, en cas d'égalité parfaite au score cumulé des deux rencontres, les mesures suivantes sont d'application :