text: Le , le vicariat apostolique de Pontiac a été fondé. Grâce à son emplacement central, Pembroke a été choisi pour être son siège. Puisque la paroisse de Saint-Columbkille en était la plus grande, son église a été choisie temporairement par l'évêque. À la fin des , le bâtiment de l'église a été agrandi. Le , le vicariat apostolique de Pontiac a été élevé au rang de diocèse et devint le diocèse de Pembroke. Le , la cathédrale a été consacrée.


title: Cathédrale Saint-Columbkille de Pembroke

text: En , des rénovations importantes de la cathédrale furent entamées. Après le œcuménique du Vatican dans les , la cathédrale fut de nouveau rénovée afin de l'adapter pour avoir une plus grande surface pour le sanctuaire et pour que le célébrant soit face à l'assemblée. Après ces rénovations, la cathédrale fut à nouveau consacrée par l'évêque.


text: En 1981, le décor et la peinture de l'intérieur de la cathédrale ont été refaits. En 2000, en préparation pour le Jubilé de la Miséricorde de 2000, le décor de la cathédrale a été à nouveau refait.


title: Aotea (Nouvelle-Zélande)

text: Aotea est la plus récente des banlieues de la ville de Porirua, qui est située à proximité de la capitale Wellington dans le sud de l’île du Nord de la Nouvelle-Zélande.


title: Aotea (Nouvelle-Zélande)

text: Elle est localisée à courte distance de la ville de Porirua, qui sert de Plate-forme de correspondance pour les banlieues de wellington. Elle est limitée au nord par Papakowhai, au nord-est par Ascot Park, à l’est par Waitangirua, au sud-est par Cannons Creek, au sud par la ville de ‘Ranui’,au sud-ouest par la ville de Porirua, à l’ouest par celle de Papakowhai et au nord-ouest par le mouillage de .


title: Aotea (Nouvelle-Zélande)

text: La plus ancienne des maisons a reçu son autorisation de construire en . La ville a pour les enfants et une maison de retraite.


title: Bernard Stuart

text: Bernard Stuart, né Alexander Stuart le à la ferme Wester Bogs d'Enzie dans le Banffshire en Écosse et mort le à Ferrare en Italie, est un bénédictin écossais qui est architecte à Salzbourg, mathématicien et abbé de l'abbaye des Écossais d'Erfurt.


title: Bernard Stuart

text: Il descend d'une famille de la noblesse écossaise du Perthshire, fils de John Stuart, seigneur de Bogs, et d'Anna Gordon. Il est d'abord éduqué au Scalan College, puis auprès de son oncle Maurus Stuart à partir de 1718 au séminaire de Saint-Jacques-des-Écossais de Ratisbonne. En 1725, il y prononce ses premiers vœux de bénédictin et devient profès en 1726, prenant le nom de Bernard. Ensuite il étudie la philosophie et la théologie et est ordonné prêtre en 1730. Il devient chapelain de l'abbaye des bénédictines de Nonnberg à Salzbourg. Là-bas, il commence à s'intéresser aux sciences et à l'horlogerie, comme beaucoup de ses confrères bénédictins de l'époque. Ainsi il construit entre autres en 1731 un mécanisme d'horlogerie dans une horloge de Boulle appartenant à l'archevêque Leopold Anton von Firmian qui se trouve depuis 1902 au Kunsthistorisches Museum de Vienne. À partir de 1735, il fabrique aussi plusieurs instruments astronomiques.


title: Bernard Stuart

text: De 1730 à 1739, il poursuit une carrière brillante en Europe. En tant qu'architecture, physicien et mathématicien, il se rend à Saint-Pétersbourg et à Vienne, ainsi qu'à Salzbourg et à Augsbourg. De novembre 1733 à 1741, il enseigne les mathématiques à l'université de Salzbourg. En 1736, il est nommé architecte de la Cour de Salzbourg et chargé de la conception du château de Leopoldskron (1736-1744), terminé par Fischbach. En 1742, il se rend en Russie, où un de ses frères était feldmarschall, et enseigne les mathématiques à l'université de Saint-Pétersbourg, mais sa santé fragile supporte difficilement le climat. Aussi, un an plus tard, il est de retour en Allemagne et il est nommé le 25 septembre abbé de l'abbaye des Écossais d'Erfurt.


title: Bernard Stuart

text: Il est appelé à se soigner à Ferrare en 1755, mais il y meurt à l'âge de 49 ans, alors qu'il s'apprêtait à gagner Rome.


title: Emre Tetikel

text: Emre Tetikel (, Tekirdağ), cinéma turc, acteur de séries télévisées, professeur de théâtre et auteur. Il est surtout connu pour son rôle de "Berk" dans le film "Ayakta Kal" et "Şahin" dans la série télévisée "Karagül" en Turquie.


title: Emre Tetikel

text: Originaire de Tekirdağ, l'artiste est né et a grandi à Tekirdağ en 1985. Il est diplômé du lycée Namik Kemal. Emre Tetikel, qui était complètement intéressé par le théâtre pendant ses études secondaires et lycées, a participé à des groupes de théâtre et de théâtre amateur de la ville de Tekirdağ.


title: Emre Tetikel

text: Tetikel a quitté Tekirdağ pour étudier à l'université et s'est installé à Istanbul et est diplômé de l'Université de Newport de Californie avec un système d'enseignement à distance en administration des affaires en anglais. En 2008, il rencontre Selçuk Uluergüven. Des types de théâtre comme Uluergüven et Aykut Oray ont suivi une formation théâtrale, ont participé à diverses pièces de théâtre ensemble et sont devenus professionnels. Il a poursuivi sa formation d'acteur au centre d'art Bahariye, au conservatoire d'art dramatique de New York, à l'académie de cinéma de New York et au théâtre Ekol. Il a participé à des publicités télévisées et Internet pendant ses années d'études. En 2008, il a interprété le personnage "Morphy Mcmahon" dans la série télévisée Dur Yolcu, et il est apparu dans une série télévisée pour la première fois.


title: Emre Tetikel

text: Il a joué le personnage de "Berk" dans son premier film principal, Ayakta Kal, which was released on January 16, 2009. After a few commercials, motion pictures and series, he won the appreciation of the Turkish audience with the character "Sahin" that he played in Karagül TV series. He revived the character "Engin" in Son Çıkış. Il a également incarné le personnage de "Teoman" dans la série télévisée Adini Sen Koy en 2019. Il a travaillé comme professeur de théâtre dans de nombreux collèges et établissements privés d'enseignement du théâtre à Tekirdağ et à Istanbul, et a formé des étudiants à l'enseignement au conservatoire.


title: Emre Tetikel

text: Emre Tetikel est également auteur. Il a publié un roman intitulé "Yalniz Ask’a Siginmak" en 2015.


title: Centruroides caribbeanus

text: Centruroides caribbeanus est une espèce de scorpions de la famille des Buthidae.


title: Centruroides caribbeanus

text: Cette espèce se rencontre au Mexique au Quintana Roo sur Cozumel et au Honduras dans le département des Islas de la Bahía sur Guanaja.


title: Centruroides caribbeanus

text: Le mâle holotype mesure et la femelle paratype .


title: Centruroides caribbeanus

text: Son nom d'espèce lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, les Caraïbes.


title: Arakura

text: Arakura est une banlieue de la ville de Wainuiomata, qui est une partie de la cité de Lower Hutt, située dans la partie inférieure de l’île du Nord de la Nouvelle-Zélande.


title: Arakura

text: Elle est limitée au sud par la ville de Glendale, au sud-ouest par celle de Parkway et à l’ouest par Gracefield.


title: Arakura

text: La population était de en 2006.


title: Arakura

text: Arakura School est une école mixte, publique, assurant le primaire avec un effectif de en .


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Rosa Elena Cornejo Pazmiño, en religion María Francisca de las Llagas (Marie-Françoise des Plaies du Christ), née le à Quito dans l'Équateur, morte le à Quito, est une religieuse équatorienne, fondatrice et supérieure de la congrégation des Sœurs franciscaines missionnaires de l'Immaculée. Elle est reconnue vénérable par le pape Benoît XVI en 2012.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Rosa Elena Cornejo Pazmiño naît à Quito dans l'Équateur le . Elle est baptisée le jour de sa naissance, et reçoit les prénoms Rosa Elena. Sa mère est célibataire ; son père, José Cornejo, la reconnaîtra plus tard.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Dès son enfance, elle manifeste une grande dévotion au Saint-Sacrement. Sa mère, Natividad Pazmiño, est une femme très pieuse, tertiaire franciscaine. C'est elle qui lui donne sa première éducation et l'initie à la dévotion mariale ; la jeune fille fréquente l'école des Sœurs de la Charité, et s'y prépare à la première communion. En complément de son instruction, Rosa Elena Cornejo reçoit des cours de couture et de broderie qui lui permettent de concrétiser sa dévotion à l'eucharistie en brodant des nappes d'autel.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Elle habite avec sa mère chez la famille Demarquet, où celle-ci est couturière et femme de chambre. Lorsque sa mère meurt en 1893, elle continue à habiter chez cette famille et à travailler pour elle, tout en s'adonnant à la vie spirituelle et en mûrissant sa vocation de religieuse.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Elle a vingt-trois ans lorsque des soldats profanent le Saint Sacrement le 4 mai 1897 à Riobamba et tuent le prêtre. Cela la frappe très vivement ainsi que beaucoup de catholiques dans le pays. Avec plusieurs autres jeunes femmes de Quito, elle éprouve le besoin de se consacrer à la vie religieuse et de créer une congrégation qui serait dédiée à la réparation de cette profanation, au service de l'eucharistie, de Dieu et des démunis.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Avec l'autorisation ecclésiastique, elle fonde le à Quito avec deux compagnes, Carmen Villacreces et Maríana de Jesús Jacóme, leur nouvel institut de vie religieuse, dans un bâtiment d'une maison de retraite franciscaine. Pendant plusieurs années, elles vivent elles-mêmes dans la pauvreté et connaissent de dures épreuves. Elles effectuent leur profession religieuse le .


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Rosa Elena prend en religion le nom de María Francisca de las Llagas, Marie Françoise des Plaies du Christ. Sœur Mercedes du Très Saint Sacrement est nommée supérieure, et sœur María Francisca de las Llagas est nommée vicaire de la congrégation. Comme vicaire de l'ordre, elle est un pilier de la congrégation, elle en est considérée comme la fondatrice. Avec humilité et douceur, elle permet à l'institut de surmonter les difficultés qu'il traverse. Sa congrégation est rattachée canoniquement à l'Ordre des frères mineurs (les Franciscains) en 1913.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Mère María Francisca de las Llagas est élue supérieure générale à l'unanimité en 1936. Elle est même élue supérieure générale à vie en 1942. Elle est appréciée pour sa direction prudente de l'institut, en se basant sur la prière, la parole et par l'exemple.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Elle se rend à Rome en 1950 pour la canonisation de Mariana de Jesús Paredes, qui vivait à Quito comme elle. Elle y effectue aussi des démarches pour favoriser l'approbation pontificale de sa congrégation. Elle en profite pour aller en pèlerinage à Assise, la cité de saint François et de sainte Claire, pour les prier pour ses religieuses.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Sa congrégation se répand de son vivant hors des frontières de l'Équateur, avec l'ouverture en 1959 d'un établissement de l'ordre au Chili. Elle reçoit le décret de louange pour son institut le , par le pape Jean XXIII, ce qui lui procure une grande joie.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Malade et infirme pendant ses dernières années, mère María Francisca de las Llagas édifie ses religieuses par la patience et l'amour qu'elle continue de manifester. Elle meurt à Quito le .


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Le dossier pour l'éventuelle béatification de Mère María Francisca de las Llagas est ouvert au niveau diocésain à Quito le 13 juin 1986. Après études, le dossier est transmis à Rome, où commence ensuite une nouvelle enquête, sous l'égide de la Congrégation pour la cause des saints, avec la commission théologique.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Le résultat étant positif, le pape Benoît XVI autorise le la promulgation du décret reconnaissant les vertus héroïques de Mère María Francisca de las Llagas, ce qui la proclame vénérable. La procédure pour sa béatification attend la reconnaissance d'un miracle dû à son intercession.


title: María Francisca de las Llagas Cornejo

text: Sa fête est célébrée le 24 octobre.


title: Folle jeunesse

text: Folle jeunesse ("") est un film américain sonore en noir et blanc, réalisé par Lewis Seiler, sorti en 1929. Le film est considéré comme perdu.


title: Folle jeunesse

text: Tourné avant la création du code de censure de 1934 portant sur les productions cinématographiques, "Folle jeunesse" suscita la polémique car il était l'un des premiers exemples au cinéma de la montée de la violence et du non-respect de la loi, thèmes qui allaient être récurrents dans les films des années 1930. Le Québec censura le film.


title: Joel Corry

text: Joel Corry, né le à Londres, est un disc jockey, producteur, musicien et personnalité de télévision britannique.


title: Joel Corry

text: Il s'est fait connaître en 2019 avec la sortie de son single "Sorry", avec la voix de Hayley May, qui a atteint la sixième place du "UK Singles Chart". En 2020, Joel Corry a sorti les singles "Lonely" et "Head & Heart". Ce dernier, qui présente MNEK au chant, est resté à la première place du "UK Singles Chart" pendant six semaines. Corry a déclaré que sa musique est influencé par le UK garage en grandissant et que le genre a joué « un rôle énorme dans son développement en tant que DJ et producteur ».


title: Joel Corry

text: En juillet 2020, Joel Corry sort la chanson "Head & Heart" en collaboration avec le chanteur MNEK. C'est le premier single du disc jockey à se classer à la première place du "UK Singles Chart" britannique, du "Nederlandse Top 40" néerlandais, de l'Ultratop Singles flamand et du classement des singles irlandais. Le single obtient la certification de platine au Royaume-Uni et en Australie, ainsi que la certification d'or au Canada et en Nouvelle-Zélande.2019 2020 2021


title: Centruroides bonito

text: Centruroides bonito est une espèce de scorpions de la famille des Buthidae.


title: Centruroides bonito

text: Cette espèce est endémique du Guerrero au Mexique.


title: Église Saint-Pierre-et-Saint-Paul d'Ealing

text: L'église Saint-Pierre-et-Saint-Paul d'Ealing est une église catholique située 38 Camborne Avenue à Ealing, dans le Middlesex, en Angleterre.


text: Elle est desservie par la station de métro "Northfields".


text: En 1922, fut construit à cet endroit une salle en bois et en métail.


text: La construction de cette église a commencé en 1931 selon les plans de l'architecte T.H.B. Scott. La première pierre a été posée en par le père John Cohen. Elle fut inaugurée en .


text: Elle fut terminée en 1959 sous la direction de T.G.B. Scott, fils du précédent.


text: Elle a été rénovée en 1997.


text: Ses soixante-quinze ans ont été célébrés par le cardinal Cormac Murphy-O'Connor, le .


text: La paroisse a en 2012 fêté ses quatre-vingts ans d'appartenance à l'Archiconfrérie de Saint-Étienne.


text: Cette église est ornée de vitraux réalisés par John Corley et par Sophie D'Souza.


title: Louis Corriveau

text: Louis Corriveau, né le à Sainte-Marie en Beauce au Québec, est un prélat canadien de l'Église catholique. Depuis le , il est l'évêque du diocèse de Joliette au Québec. Auparavant, de 2016 à 2019, il était évêque auxiliaire de l'archidiocèse de Québec. Il est prêtre catholique depuis 1990.


title: Louis Corriveau

text: Louis Corriveau est né le à Sainte-Marie en Beauce au Québec. Il effectue ses études primaires et secondaires à Sainte-Marie ainsi que ses études collégiales au Collège de Lévis. En 1983, il est admis au Grand Séminaire de Québec en vue de devenir prêtre.


title: Louis Corriveau

text: Le , il est ordonné diacre pour l'archidiocèse de Québec. Le , il est ordonné prêtre pour ce même diocèse par l'évêque Clément Fecteau. Il est d'abord vicaire de la paroisse de Saint-Georges de 1990 à 1996, puis, de celle de Saint-Jean-de-la-Lande de 1996 à 1997. De 1997 à 1998, il se rend à Paris en France pour suivre une formation sur la spiritualité. De 1998 à 2010, il enseigne au Grand Séminaire de Québec. En 2011, il est nommé curé des paroisses de Saint-Léonard-de-Portneuf, de Saint-Raymond, de Sainte-Christine-d'Auvergne et de Saint-Bernardin-de-Sienne (Rivière-à-Pierre).


title: Louis Corriveau

text: Le , il est nommé évêque auxiliaire de l'archidiocèse de Québec et évêque titulaire du . Le suivant, il est consacré évêque par le cardinal Gérald Cyprien Lacroix avec les évêques Gaétan Proulx et Clément Fecteau comme co-consécrateurs en la basilique Sainte-Anne-de-Beaupré. Le , il est nommé évêque du diocèse de Joliette. Le suivant, il inaugure cet épiscopat en la cathédrale Saint-Charles-Borromée de Joliette.


title: Court-circuit (émission)

text: Court-circuit ("Kurzschluss" en allemand) est une émission de télévision franco-allemande consacrée aux courts-métrages. Elle est diffusée chaque samedi soir aux alentours de 0h30 sur Arte.


title: Court-circuit (émission)

text: Des courts-métrages européens et du monde entier sont proposés dans ce magazine, le plus souvent inédits à la télévision et coproduits par la chaîne, faisant ainsi découvrir une nouvelle génération d'auteurs, mais aussi parfois des classiques réalisés par des cinéastes renommés, comme François Truffaut, Éric Rohmer ou Wim Wenders. Les courts-métrages sont choisis selon les différentes thématiques abordées chaque semaine. Des making-of et des interviews d'acteurs ou de cinéastes viennent compléter ce magazine, ainsi qu'une présentation d'un moyen métrage diffusé juste après l'émission.


title: Centruroides ixil

text: Centruroides ixil est une espèce de scorpions de la famille des Buthidae.


title: Centruroides ixil

text: Cette espèce est endémique du département du Quiché au Guatemala. Elle se rencontre vers Chajul.


title: Centruroides ixil

text: Le mâle holotype mesure et la femelle paratype .


title: Centruroides ixil

text: Cette espèce est nommée en l'honneur des Ixils.


title: 6G

text: La 6G sera la sixième génération de technologies de communication sans fil prenant en charge les réseaux de données cellulaires. Son but est de succéder à la 5G.


title: 6G

text: Les normes internationales pour cette future génération ne sont pas définies. La 6G ne semble pas encore figurer à l'agenda de l'organisme de certification des technologies de télécommunications, le 3GPP, composé d'acteurs majeurs du marché des télécommunications. La 6G pourrait être promue par les pays marginalisés dans la maitrise de la 5G en tant que fournisseur de la technologie. L'avènement d'une 6G semble plus être pour l'heure un objet politique que technologique : .


title: 6G

text: La 6G sera probablement beaucoup plus rapide, à des vitesses d'environ . Plusieurs entreprises importantes (Nokia, Samsung, Huawei et LG) ont manifesté leur intérêt pour la 6G. La Corée du Sud et le Japon seraient également intéressés. La 6G deviendra probablement disponible sur le marché dans les années 2030.


title: 6G

text: Selon Samsung, les differences de performances prévues du réseau (latence, fiabilité, de débits des données, l’économie d’énergie, la densité de terminaux supportée) entre la 5G et la 6G sont importantes. Les débits passeraient de 20 Gbit/s à 1 000 Gbit/s, en pointe, en pratique les terminaux mobiles disposeront d'un débit de 1 Gbit/s, contre 0,1 Gbit/s (100 Mbit/s) en 5G. La latence chuterait à 0,1 ms, contre 1 ms. Marginalisés sur la 5G, les États-Unis tentent de mettre en place un écosystème 6G afin de rattraper un retard certain et de retrouver la suprématie dans le domaine des infrastructures de télécommunications mobiles. Le 13 octobre 2020, les acteurs de l’industrie américaine des télécoms ont lancé la «Next G Alliance», ATIS (Alliance for Telecommunications Industry Solutions) dans Le but de définir la stratégie sur la 6G en se positionnant sur la normalisation, les spécifications techniques,la fabrication des équipements et la mise en service opérationnelle. Elle regroupe les opérateurs de télécommunications mobiles AT&T, Verizon, T-Mobile, les fournisseurs de technologies et de logiciels Ciena, Qualcomm, VMware, Cisco, Intel, Apple, Google, Facebook, Microsoft. Les équipementiers des Telecommunications Nokia, Ericsson et Samsung y sont associés. .


title: 6G

text: Le 6 novembre 2020, le satellite est envoyé dans l'espace pour effectuer des essais de transmission en technologie prévue pour la 6G avec la Terre. La Chine expérimentera les fréquences térahertz, situées entre 0,1 et 10 THz.


title: 6G

text: Le 8 decembre 2020, l'Union européenne lance le projet Hexa-X associant les équipementiers télécoms dont Nokia, Ericsson, et les opérateurs de télécommunications Orange et Telefonica pour définir la feuille de route et orienter les développements futurs de la 6G. Le projet Hexa-X a reçu un financement de la Commission européenne.


title: 6G

text: Des études récentes ont contribué à des progrès marqués dans l'industrie de la 6G. Un groupe de l'université de Californie à Santa Barbara a annoncé la fabrication d'un appareil accélérant son développement et sa conception. Ils ont fait état des principaux aspects du dispositif, notamment un transistor « n-polaire » à haute mobilité électronique en nitrure de gallium. Cette technologie est connue sous le nom de « transistor à haute mobilité électronique » (MODFET). La présence de cette charge donne à l'appareil la capacité de fonctionner à des fréquences élevées, car les électrons sont libres de se déplacer rapidement à travers sans obstruction. Bien que les données n'aient pas encore été publiées, les chercheurs affirment qu'elles montrent des résultats prometteurs et ils comptent tester les nouveaux appareils à des fréquences encore plus élevées qu'auparavant (, deux fréquences appartenant à la bande de fréquences dite « térahertz »).


title: Andreas Gordon

text: Andreas Gordon, né George Gordon le à Cofforach en Écosse et mort le à Erfurt, est un moine bénédictin écossais qui est théologien, philosophe et physicien.


title: Andreas Gordon

text: George Gordon naît au sein d'une famille de la vieille noblesse d'Écosse. À l'âge de douze ans, il part poursuivre ses études à l'abbaye des Écossais de Ratisbonne en Bavière. En tant que catholique écossais, il ne pouvait prétendre dans son pays natal ni à de hautes études, ni à de hautes fonctions, les catholiques étant interdits d'études secondaires par le presbytérianisme d'État ; ce pourquoi sa famille l'avait envoyé poursuivre cinq années d'études en Bavière. Après cinq années d'études secondaires à Ratisbonne, l'abbé Bernhard Baillie lui offre la possibilité de poursuivre des études en Autriche, en France et en Italie, surtout à Rome. Gordon rendre à Ratisbonne en 1732. Le 24 février 1732, il entre au noviciat et prend le nom de religion d'Andreas.


title: Andreas Gordon

text: Il commence ses études de philosophie scholastique sous Gallus Leith, appelé en 1735 à l'université d'Erfurt en tant que professeur de philosophie. Ensuite Gordon étudie auprès du dominicain Iselbrecher jusquà sa thèse. La même année, Andreas Gordon est ordonné prêtre, puis poursuit son doctorat de droit et de théologie à l'université bénédictine de Salzbourg. Il termine ses études en 1737 avec mention . par la suite, il est professeur de philosophie à l'université d'Erfurt. l'Allemagne étant en pleine période de controverses avec l'esprit des Lumières, il s'oppose aux Jésuites. Avec le soutien de l'université d'Erfurt, Gordon a pu s'affirmer contre les allégations soulevées contre lui, y compris celles d'hérésie. À l'instigation de Jean-Antoine Nollet (1700-1770), Bernard Gordon devient membre correspondant de l'Académie des Sciences de Paris en 1748.


title: Andreas Gordon

text: Gordon construisit à Erfurt une machine électrique, ainsi qu'une horloge électrique.


title: Kalla

text: Kalla est une localité située dans le département de Bagaré de la province du Passoré dans la région Nord au Burkina Faso.


title: Kalla

text: Kalla est situé à au sud-ouest de Bagaré, le chef-lieu du département, et à environ à l'ouest du centre de Yako.


title: Kalla

text: Le centre de soins le plus proche de Kalla est le centre de santé et de promotion sociale (CSPS) de Bagaré tandis que le centre médical avec antenne chirurgicale (CMA) de la province se trouve à Yako.


title: Centruroides ruana

text: Centruroides ruana est une espèce de scorpions de la famille des Buthidae.


title: Centruroides ruana

text: Cette espèce est endémique du Michoacán au Mexique. Elle se rencontre vers Buenavista.


title: Centruroides ruana

text: Les mâles mesurent de à et les femelles de à .


title: Centruroides ruana

text: Son nom d'espèce lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, La Ruana.


title: Arabe russe

text: L'Arabe russe est une lignée du cheval Arabe, sélectionnée en Russie.


title: Arabe russe

text: Les premiers chevaux arabes arrivent en Russie sous l'impulsion du tsar Ivan le Terrible, au , mais la race prend un essor véritable en parallèle des guerres contre l'Empire ottoman, au . Le baron Alexeï Orlov sélectionne de nouvelles races de souche arabe. Plusieurs haras d'État russes font appel au cheval Arabe. Le haras de Tersk devient le plus connu, en se spécialisant à partir des années 1930, puis en n'élevant plus que l'Arabe à partir de 1944.


title: Arabe russe

text: La sélection russe est basée sur des courses à partir de l'âge de 18 mois. L'Arabe russe est influencé par l'Arabe polonais.


title: Arabe russe

text: L'élevage est surtout concentré dans le Nord du Caucase et dans la région centrale du pays. En 2003, arabes de pure race sont recensés dans toute la Fédération de Russie.


title: Iga Railway

text: La compagnie a été fondée le pour exploiter la ligne Iga appartenant alors à la compagnie Kintetsu. La propriété de la ligne est transférée à la ville d'Iga en 2017.


title: Iga Railway

text: La compagnie exploite une ligne.


title: Iga Railway

text: La compagnie exploite 5 rames série 200 (anciennement Tōkyū série 1000).


title: Pierre Chardon

text: Historienne, romancière et conférencière. Pierre Chardon est le pseudonyme de Rachel Legras puis de Rachel Stefani après son mariage avec Jules Stefani. Pierre Chardon a collaboré à L'Action française. Pierre Chardon a été la maîtresse de Charles Maurras à partir de 1910 jusqu'à son mariage avec Jules Stefani.


title: Pierre Chardon

text: En 1910 Charles Maurras confia à Pierre Chardon la publication de son "Dictionnaire politique et critique" (1931-1934), encyclopédie qui traitait de tous les domaines auxquels Maurras touchait : politique, littérature, histoire, sociologie, philosophie. Rachel Stéfani rassemble et classe les écrits de Maurras antérieurs à 1930. Ce travail sert de base pour l'écriture du Dictionnaire politique et critique du livre en 1937. Le Dictionnaire en 20 volumes est organisé selon l’ordre alphabétique.


title: Pierre Chardon

text: L'idée d'écrire l'ouvrage émerge chez Pierre Chardon lors d'une discussion avec Jean Fayard qui lui exprime sa volonté d'éditer une collection de textes philosophiques et politiques de « penseurs de droite » débutant avec un ouvrage de Maurras. L'ouvrage, qui devait initialement constituer un recueil de textes de Maurras choisis et assemblés par Pierre Chardon, est préfacé, corrigé et enrichi de sorte à constituer une œuvre à part entière.


title: Pierre Chardon

text: Le livre "Mes idées politiques" est imaginé par son auteur comme . Maurras, satisfait de la construction du livre par Pierre Chardon, signa et revendiqua "Mes idées politiques" et seul son nom y apparaît. Le livre fut un succès de librairie. Les droits d’auteur furent intégralement versés à Rachel Stefani.


title: Pierre Chardon

text: Pierre Chardon, conférencière d’Action française dans les années 1930, classait les femmes royalistes dans la mouvance féministe et plus précisément au sein du .


title: Ånableikja

text: Ånableikja est une île norvégienne du comté de Vestland appartenant administrativement à Bømlo.


title: Ånableikja

text: Rocheuse et désertique, elle s'étend sur environ de longueur pour une largeur approximative de . Elle compte une habitation.


title: Bandinkoalla

text: Bandinkoalla est une localité située dans le département d'Arbollé de la province du Passoré dans la région Nord au Burkina Faso.


title: Bandinkoalla

text: Le centre de soins le plus proche de Bandinkoalla est le centre de santé et de promotion sociale (CSPS) d'Arbollé tandis que le centre médical avec antenne chirurgicale (CMA) de la province se trouve à Yako.


title: Ernest Mennechet

text: Ernest Mennechet, né à Marle le et mort à Soissons le , est un évêque catholique français, évêque de Soissons, Laon et Saint-Quentin de 1928 jusqu'à son décès en 1946.


title: Ernest Mennechet

text: Ernest-Victor Mennechet est né à Marle le dans une famille de cafetier. Il entre d'abord au petit séminaire puis au grand séminaire de Soissons. Il est ordonné prêtre pour le diocèse de Soissons, le à la cathédrale de Soissons. Il étudie ensuite l'Institut catholique de Paris, où il devient docteur en philosophie en , puis docteur en théologie en et enfin docteur en droit canonique en 1916.


title: Ernest Mennechet

text: Dans le diocèse de Soissons, il devient professeur au grand séminaire en 1903 et il est nommé chanoine honoraire de la cathédrale de Soissons en 1912. Dispensé du service militaire pour des raisons de santé, il n'est pas mobilisé lors de la Première Guerre mondiale. Au début du conflit, il part de Soissons pour Orléans où il sert comme prêtre dans la paroisse Saint-Paterne pendant la durée du conflit.


title: Ernest Mennechet

text: Rentré à Soissons à la fin du conflit, il reste enseignant du grand séminaire. En , Binet, nouvel évêque du diocèse, le nomme vicaire général du diocèse. Il participe avec Binet à la reconstruction des églises du diocèse. En octobre 1927, il devient administrateur apostolique, en tant que vicaire général, avec la nomination de Binet comme archevêque de Besançon.


title: Ernest Mennechet

text: Il est nommé le , par le Pape , évêque de Soissons, Laon et Saint-Quentin. Il reçoit la consécration épiscopale le , lors de son installation dans la cathédrale de Soissons, par le cardinal Binet, son prédécesseur et légat du pape.


title: Ernest Mennechet

text: Sous son épiscopat, il s'occupe du recrutement des prêtres de son diocèse avec 432 prêtres en 1936 et 490 prêtres en 1946, date de son décès. Il soutient les mouvements d'Action catholique et la presse catholique de son diocèse. Il participe à la fin des reconstructions des églises du diocèse. Les travaux de la cathédrale de Soissons se termine en 1937 et il bénit aussi l'ensemble des cloches des églises neuves des communes du Chemin des Dames entre 1928 et 1936.


title: Ernest Mennechet

text: Avec le début de la Seconde Guerre mondiale, le grand séminaire de Soissons est saisi par les autorités militaires françaises et doit se replier en Mayenne à l'abbaye de Port-du-Salut jusqu'en 1945. Il effectue ainsi plusieurs voyages au grand séminaire. Avec la débâcle de mai et juin 1940, il quitte Soissons jusqu'en juillet 1940 où il rentre. Cependant à son retour, l'évêché est saisi par les autorités allemandes pour installer la "Kommandantur" et il obligé de résider dans des maisons particulières de Soissons. Pendant le conflit, il soutient le moral de ses fidèles et écrit des lettres pastorales avec un ton maréchaliste.


title: Ernest Mennechet

text: Après la fin de la guerre, il meurt à Soissons le .


title: Toivo Alavirta

text: Toivo Villiam Alavirta (né Ahlström, le à Tammela et mort le à Oust-Vym) est un journaliste finlandais et député du Parti social-démocrate de Finlande.


title: Toivo Alavirta

text: Pendant la guerre civile finlandaise de 1918, Toivo Alavirta travaille pour la République socialiste des travailleurs de Finlande. Après la guerre civile, Toivo Alavirta s'enfuit en Russie soviétique. Il dévient membre du Parti communiste de Finlande et du Parti communiste de l'Union soviétique et travaille en tant que journaliste et fonctionnaire du Parti de la République socialiste soviétique autonome de Carélie.


title: Toivo Alavirta

text: En 1935, lors des Grandes Purges staliniennes, Toivo Alavirta est accusé de nationalisme et exclu du Parti communiste.  Le , il est arrêté par le NKVD et condamné à huit ans de prison.


title: Toivo Alavirta

text: Il meurt le dans un camp de prisonniers à Oust-Vym, en République des Komis. Il est réhabilité à titre posthume par les autorités soviétiques en 1955.


title: Tube 2D

text: Tube 2D est un standard de formats de flacons de laboratoire non propriétaire. Ils doivent leur nom au code-barres 2D situé au cul du flacon, permettant une identification unique de chaque tube. Les flacons peuvent être stériles ou non, avec différentes versions de bouchons et capsules. Leur capacité va de 100μL à 12mL.


title: Tube 2D

text: Ils sont vendus dans des barquettes de regroupement ou portoirs spécialement adaptés à leur usage. Par exemple les portoirs sont percés pour laisser apparaitre les codes-barres sur la partie inférieure, permettant une lecture automatique par caméra des tubes sans les sortir, ils sont équipés de code-barre de regroupements.


title: Tube 2D

text: Les codes barres peuvent être des QR-code ou des Datamatrix, mais présentent tous la spécificité d'être enregistrés dans une base de données unique alimentée par les fabricants afin de garantir une unicité de chaque tube.


title: Third Street Promenade

text: La Third Street Promenade est une rue commerçante piétonne de Santa Monica, en Californie.


title: Ignatius von Senestrey

text: Ignatius Senestrey, après 1858 von Senestrey, né le à Bärnau et mort le à Ratisbonne, est un prélat allemand qui fut de 1858 à 1906 évêque de Ratisbonne en Bavière.


title: Ignatius von Senestrey

text: Ignatius von Senestrey étudie au Collegium Germanicum et est ordonné prêtre le 19 mars 1842. En 1858, il est nommé par le pape Pie IX évêque de Ratisbonne. La consécration épiscopale lui est conférée le 2 mai 1858 par le cardinal Chigi.


title: Ignatius von Senestrey

text: Senestrey faisait partie des évêques fidèles au pape, ce qui provoqua des protestations parmi les politiques allemands. Pendant le Concile Vatican I, il défendit l'infaillibilité pontificale. La nomination de Senestrey au siège de Ratisbonne ne fut pas accueillie avec enthousiasme, en particulier par le chapitre de la cathédrale. On espérait que leur propre candidat, Johann Baptist Lemberger, serait nommé évêque par le roi de Bavière Maximilien II. La déception à la fois dans le camp libéral et dans le camp conservateur fut grande lorsque la nomination à Ratisbonne fut connue le 27 janvier 1858. Les conservateurs accusèrent Senestrey de trop de nationalisme bavarois, tandis que les libéraux ne voyaient en lui que l'élève des Jésuites. Les évêques étaient également divisés au sein de l'épiscopat bavarois. C'est dans ce contexte que Senestrey est officiellement intronisé le 2 mai par le nonce, en signe d'appréciation du Saint-Siège. À ce moment-là, Senestrey fait du publiciste Willibald Apollinar Maier son secrétaire.


title: Ignatius von Senestrey

text: Peu de temps après, il y eut un premier affrontement entre le chapitre de la cathédrale et l'évêque. En effet, les chanoines avaient présenté à Senestrey une pour les célébrations, qui, selon les habitudes, exigeait que le nouvel évêque prenne en charge les dépenses. Mais Senestrey refusa de payer les dépenses.


title: Ignatius von Senestrey

text: Peu de temps après avoir repris les affaires officielles, l'évêque a non seulement déménagé ses appartements dans l'ancienne abbaye aux Dames de Niedermünster, mais a également lancé les travaux de construction de la cathédrale. Il voulait faire terminer les deux tours. Cela s'est produit de 1859 à 1869 et a donné à la façade Ouest de la cathédrale de Ratisbonne son aspect actuel.


title: Ignatius von Senestrey

text: Senestrey a réussi à ouvrir le grand séminaire de Ratisbonne dans les locaux de l'abbaye Saint-Jacques-des-Écossais, qui, grâce à son statut extraterritorial, avait survécu à la dissolution des monastères par le recès d'Empire de 1803 et après le transfert de Ratisbonne au nouveau royaume de Bavière en 1810. En 1862, le pape Pie IX, à la demande de von Senestrey, le dissout «par manque de personnel» et le fit transférer au diocèse de Ratisbonne. Après des rénovations entre 1866 et 1872, le séminaire diocésain s'y installa. von Senestrey choisit l'église Saint-Jacques pour accueillir sa sépulture.


title: Ignatius von Senestrey

text: Il s'oppose à une prétendue guérison miraculeuse survenue au village de Mettenbuch au printemps 1877. On lui reprocha aussi de s'être laissé influencer par la Louise Beck qui mourut en 1879.


title: Ignatius von Senestrey

text: À la fin du , le pape lui décerna personnellement le titre d'archevêque "ad personam" et lui conféra le pallium. Anton von Henle lui succède.


title: Campos de Arenoso

text: Campos de Arenoso est une commune disparue de la province de Castellón et de la région du Alto Mijares, après son inondation par les eaux du barrage d'Arenoso au milieu des années 1970. Son territoire communal a été redistribué sur les communes de et Montanejos en 1974.


title: Campos de Arenoso

text: Campos de Arenoso était situé dans un méandre de la rivière Mijares, entre Montanejos et . La commune possédait de grandes surfaces agricoles irriguées grâce à un vaste réseau de canaux. Campos vivait aussi de l’exploitation de pinèdes ainsi que de l'élevage ovin et caprin.


title: Aapo Rapi

text: Aapo Rapi (né en ) est un auteur de bande dessinée finlandais.


title: Masaki Honda

text: Né dans la préfecture de Nagano, Masaki Honda est diplômé de l'académie de l'Armée impériale japonaise en 1910 et de l'école militaire impériale du Japon en 1917. Sa carrière débute en tant qu'instructeur avant de devenir commandant de l'école d'infanterie de l'armée en 1939.


title: Masaki Honda

text: Après sa promotion au grade de lieutenant général en octobre 1939, il devient chef d'état-major adjoint de l'armée expéditionnaire japonaise de Chine jusqu'en octobre 1940, date à laquelle il reçoit le commandement de la division de l'armée impériale japonaise active en Mandchourie. En juin 1942, il est rappelé au Japon pour devenir chef du quartier général des blindés de l'armée jusqu'en mars 1943, date à laquelle il retourne en Mandchourie pour diriger la armée.


title: Masaki Honda

text: Le , une nouvelle armée est levée en Birmanie, en prévision des tentatives alliées de reprendre le nord de la Birmanie, et Masaki Honda en devient le commandant. Avec cette armée en infériorité numérique et mal équipée, il combat dans la campagne de Birmanie de 1944-1945, où il mène des actions défensives très honorables contre l'ennemi, y compris une brillante évacuation de la division sous le nez des forces chinoises en progression le . Mais finalement, son armée dispersée et désorganisée doit se replier dans le sud de la Birmanie, où il se rend en août 1945.


title: Masaki Honda

text: Honda prend sa retraite de l'armée en 1947 et décède en 1964.


title: The Georgian Hotel

text: The Georgian Hotel est un hôtel américain situé à Santa Monica, en Californie. Il est installé dans un bâtiment construit en 1931 et classé City of Santa Monica Designated Historic Landmark depuis le .


title: Østervrå

text: Østervrå est une ville du Jutland du Nord au Danemark.


title: Østervrå

text: La ville comptait habitants en 2020.


title: Ambassade d'Algérie en république du Congo

text: L'ambassade d'Algérie en République du Congo est la représentation diplomatique de l'Algérie en République du Congo, qui se trouve à Brazzaville, la capitale du pays.


title: Pahurehure

text: Pahurehure est une banlieue de la cité d’Auckland, située dans le nord de l’île du Nord de la Nouvelle-Zélande.


title: Pahurehure

text: Elle est localisée sur la berge sud-est du mouillage de Manukau Harbour et est sous l’autorité du Conseil du District de Papakura.


title: Pahurehure

text: La banlieue marque la partie la plus au sud de l’aire métropolitaine Auckland.


title: Pahurehure

text: Récemment ‘Pahurehure’ a été reconnue comme une banlieue indépendante d’Auckland. Le secteur était considéré précédemment comme un simple zone dépendant du territoire plus grand de Papakura, mais est maintenant développé comme une zone urbaine de banlieue de classe supérieure, s’étendant à partir du nord de ‘Beach Road’ jusqu’à ‘Ray Small Park’ à l’est et incluant l’ensemble de la péninsule localisée sur le côté ouest de l’autoroute Autoroute Sud d’Aukland. Durant la réforme majeure du gouvernement local en 1989, la zone de Pahurehure fut incluse dans les limites du district de Papakura.


title: Pahurehure

text: En 2010, après la revue du , l’ensemble de la région Auckland fut amalgamée sous une seule autorité de cité. Comme l’ancien district de Papakura, toutes les autres autorités territoriales furent fusionnées en un seul .


title: Pahurehure

text: La banlieue de Pahurehure fait partie du ward de Manurewa-Papakura.


title: Pahurehure

text: La population de la ville de ‘Pahurehure’ était de lors du recensement de l’année 2006. Le groupe ethnique le plus commun en 2006 dans Pahurehure sont les personnes originaires d’Europe, avec . Les résidents Maori ne représentent que de la population de la banlieue et les résidents asiatiques: .


title: Pahurehure

text: Selon le recensement de 2006 de la population de la Nouvelle-Zélande, (pour les résidents âgés de ) le plus commun des groupes d’activité est 'clérical et employés de l’administration ‘, et le moins fréquent des groupes d’activité est 'conducteur et opérateurs de machines’, avec un taux de chômage de de la population de Pahurehure.


title: Pahurehure

text: Pahurehure a plusieurs styles de maisons modernes suburbaines. Ce secteur est identique à la banlieue proche de Rosehill, et est connu pour ses zones pittoresques dans le district.


title: Pahurehure

text: Les banlieues environnantes sont Hingaia et Karaka, qui ont été largement construites en maisons en développement ce qui a fait augmenter la valeur des propriétés dans Pahurehure. La route constituant l’autoroute sud venant d’Auckland, passe directement à travers la banlieue de Pahurehure, avec la principale rampe d’accès et de sortie de Papakura, qui est aussi dans le secteur. Les services de trains et de bus fournissent aussi les moyens de transports publics dans le centre-ville de Papakura, situé à en voiture au-delà.


title: Pahurehure

text: Le parc de Ray Small Park sert pour les enfants locaux et pour les équipes sportives de Pahurehure et Papakura. La péninsule de Pahurehure est droite en face du mouillage de Manukau Harbour, qui constitue un accès pour les bateaux dans le secteur.


title: Pahurehure

text: Liste des villes de Nouvelle-Zélande


title: Ambassade d'Algérie en république démocratique du Congo

text: L'ambassade d'Algérie en République démocratique du Congo est la représentation diplomatique de l'Algérie en République démocratique du Congo, qui se trouve à Kinshasa, la capitale du pays.


title: Armenia Aircompany

text: Armenia Aircompany est une compagnie aérienne arménienne créée le 25 novembre 2015 et qui a débuté ses opérations le 21 avril 2016. Son siège social est à Erevan. Cette compagnie est sur la liste des compagnies aériennes interdites au sein de l'Union européenne.


title: Armenia Aircompany

text: Armenia Aircompany a été fondée le 25 novembre 2015 par Tamaz Gaishvili et Robert Oganesian après la suspension des vols de la compagnie Armavia


title: Armenia Aircompany

text: En octobre 2019, Aircompany Armenia dessert les destinations suivantes :  Armenia Aircompany partage ses codes avec les compagnies aériennes suivantes :


title: Armenia Aircompany

text: La flotte d'Armenia Aircompany comprend les appareils suivants (en janvier 2020) :


title: À la Guerre

text: À la Guerre (en ) est un tableau du peintre russe Constantin Savitski (1844-1905), terminé en 1888. Il appartient au Musée russe de Saint-Pétersbourg (à l'inventaire sous n° Ж-4228). Ses dimensions sont de . D'autres dénominations désignent ce tableau comme : "Envoi des recrues à la Guerre" («Отправка новобранцев на войну») et "Les Adieux pour la guerre". L'intrigue du tableau est la scène de la séparation des soldats d'avec leurs proches pour partir à la guerre à l'époque de la Guerre russo-turque de 1877-1878.


title: À la Guerre

text: Savitski commence à travailler à son tableau "À la Guerre" durant la première moitié des années 1870. Il la termine la première version de sa toile en 1880 et l'expose lors de la 8 exposition des Ambulants. L'exposition de la toile a attiré un certain nombre de critiques, notamment à propos du trop grand nombre de personnages. Mais il y eut des critiques positives, notamment de la part de Vladimir Stassov estimant qu'il y avait « malgré de nombreux défauts, beaucoup de vérité et de sentiments dans cette toile ». Néanmoins, sous la pression de la critique, Savitski décide de réécrire la toile et de diviser la première version en plusieurs parties.


title: À la Guerre

text: La deuxième version du tableau a été présentée lors de la 16 exposition des Ambulants, ouverte le à Saint-Pétersbourg. Cette fois, la toile est accueillie plus favorablement : ainsi le peintre Ilia Répine écrit que le tableau "À la Guerre" est devenu très bon, et le critique Vladimir Stassov note que la tableau est devenu « une page importante dans l'histoire de l'art russe ». Plus tard, le critique (1898-1979) considère que la tableau de Savitski "À la Guerre" peut être classé parmi les importants de l'école réaliste russe. Savitski était membre de l'association des Ambulants, réputée pour ses conceptions réalistes de la peinture à la fin du .


title: À la Guerre

text: Constantin Savitski commence à travailler sur son tableau "À la Guerre" dans la seconde moitié des années 1870. La première conception du futur tableau apparaît alors que le peintre se trouve à l'étranger : en 1876, Savitski se trouve à Paris et montre une première esquisse au peintre Alekseï Bogolioubov, et ce dernier la montre à son tour à Alexandre III, futur empereur de Russie. Pour réaliser son tableau, Savitski utilise de nombreuses études réalisées à Daugavpils, à Moscou, près de Saint-Pétersbourg et à d'autres endroits. Dans une lettre au peintre Ivan Kramskoï, datée du , Savitski écrit : « Je donnerais beaucoup pour pouvoir discuter avec des amis de la toile que je suis en train de peindre. J'ai une foule de questions en tête quand j'y réfléchis et je n'ai pas de réponses ». La première version du tableau, terminée en 1880, est exposée lors de la 8 exposition des Ambulants, ouverte à Saint-Pétersbourg le . Cette première version exposée donne lieu à des critiques. Certains, parmi les journalistes de revues, remarquent une absence de vue d'ensemble de la composition, un manque de liens entre les différents personnages, des erreurs de perspective. L'auteur de l'article du magazine littéraire "Vsemirnaïa Illustratsia" considère que la toile est intéressante et pleine de talents, mais que certaines scènes présentent une foule hétéroclite de sorte que l'on a pas de vue d'ensemble de la toile qui s'étend sur deux niveaux différents. Pour le chroniqueur de "Novoïé Vrémia", le tableau offre des sujets abondants qui forment une dizaine de peintures différentes, et cela vient du fait que l'artiste lui-même ne parvient pas s'y retrouver dans la masse de ceux qui partent, de ceux qui accompagnent. Néanmoins, le critique rend hommage à la maîtrise de l'artiste, observant que « les différents groupes sont remplis de visages différents, pleins de vie, de dynamisme et d'expression et qu'en s'attardant sur eux on peut y lire l'ampleur du drame qui se joue ». L'auteur de la critique parue dans le journal "Molva" (1879-1881) observe que « si mentalement vous séparez le tableau en plusieurs parties de même nature, le contenu du tableau n'y perdra ou n'y gagnera rien ». L'auteur de l'article dans "Le Journal de Pétersbourg" note quant à lui que la toile de Savitski est « intéressante aussi bien dans son ensemble que pour tous ses détails », et on peut dire aussi qu'il « n'y pas vraiment là de tableau dans lequel toute l'intrigue est réunie, toute l'action concentrée ». Le critique du "Journal de Pétersbourg" reconnaît que « les scènes et les personnages sont excellents, les expressions ressortent aussi bien dans les mouvements, que sur les visages des protagonistes, le tout est véridique et est profondément ressenti par le spectateur ». Le critique d'art Vladimir Stassov considère que le fond du tableau est trop gris, mais que « malgré de nombreux défauts, il y a beaucoup de vérité et de sentiments dans cette toile ». Le peintre Ivan Kramskoï explique les défauts par le fait que, peu de temps avant l'exposition, Savitski a apporté des changements significatifs au tableau et que les modifications ont affaibli les qualités picturales de l'œuvre ».


title: À la Guerre

text: Apparemment fort impressionné par cette critique, Savitski décide de créer une nouvelle version de sa toile "À la Guerre". Outre ces critiques formulées, durant la période de réalisation de la seconde version de son tableau, Savitski a pu être influencé par diverses réalisations d'autres artistes, parmi lesquelles on retiendra la toile historique "Le Matin de l'exécution des streltsy" de Vassili Sourikov, présentée à l'exposition des Ambulants de l'année 1881. Certains croquis de Savitski ont été réalisés durant cette période parmi lesquels plusieurs n'ont pas été inclus dans la version finale du tableau, comme "Le soldat qui pleure". Au cours des huit années qui séparent la réalisation de la première et de la deuxième version du tableau, Savitski a créé d'autres œuvres qui l'ont aidé à trouver des images de héros qui apparaîtront dans la deuxième version. Selon le critique d'art Dmitri Sarabianov, on peut citer à ce propos les tableaux "Personnages sombres" (1882, Musée russe), "Konokrad" (1883) et "Krioutchnik" (1884). Selon le journal de voyage du chancelier et sénateur , en date du , après le petit déjeuner, le peintre Alexeï Bogolioubov lui a raconté, comment, la veille, il avait présenté à l'Empereur Alexandre III sa toile "ouverture du canal maritime", et en avait profité pour montrer la nouvelle version du tableau "À la Guerre" (c'était peut-être une de ses esquisses). Le grand-duc Vladimir Alexandrovitch plaisanta : « Quelle audace de présenter au souverain des soldats ivres ! » Peut-être sa réaction était-elle dictée par le fait que le secrétaire de la conférence de l'Académie russe des Beaux-Arts Piotr Isseiev n'appréciait pas que des artistes soient présentés à l'empereur par d'autres personnalités que lui-même. Prenant la parole, l'impératrice Maria Fiodorovna et la grande-duchesse Élisabeth Fiodorovna tentent d'adoucir la causticité de la remarque de Vladimir Alexandrovitch. Toujours est-il que la deuxième version du tableau a été commandée par Alexandre III. L'artiste a supprimé ou atténué l'effet de certains épisodes du premier tableau qui témoignaient de l'impuissance des soldats et de l'agressivité des autorités militaires et c'est ce qui a décidé l'empereur.


title: À la Guerre

text: En , Savitski écrit : « Je suis, des talons au toupet, immergé dans mon tableau. Je ne pense qu'au moment où je le verrai achevé. Et je mange, je bois, je dors en pensant à lui ». Finalement, le , quand il termine son tableau, il déclare : « Le tableau est achevé ! Si bien que j'ai décidé de l'exposer ; je l'ai tant regardé moi-même, mais cela ne me suffit pas. Demain, je porte mon œuvre à l'exposition ». La deuxième version finale de la peinture a été présentée lors de la 16 exposition des Ambulants, qui s'ouvre le () à Saint-Pétersbourg. Cette fois, le tableau de Savitski est accueilli plus favorablement par la critique et les spécialistes. Dans une lettre à l'éditeur Vladimir Tchertkov, datée du , le peintre Ilia Répine distingue particulièrement deux tableaux présentés à cette exposition : « Il y avait deux tableaux intéressants à cette exposition : celui de Nikolaï Iarochenko "Partout la vie". On vous l'a peut-être déjà envoyé. L'autre c'est "À la Guerre" de Savitski. Ce serait une bonne idée d'acquérir ces deux toiles et de les publier ».


title: À la Guerre

text: Même après cette seizième exposition et les critiques favorables reçues, Savitski a continué à retravailler son tableau reportant le moment de s'en séparer pour un client. En , il écrit au peintre Aleksandre Kisseliov : « … savez-vous que je suis mécontent et que jusqu'à présent je suis toujours resté avec ce tableau en tête ? Non seulement je ne l'ai pas cessé d'y penser, mais j'écris à son propos sans fin. J'ai eu le malheur de peindre une seconde version pour la province, je l'ai réalisée en plein air, c'était plus agréable, et j'ai enfin vu la lumière, je suis sorti de l'obscurité. Ce n'est pas facile pour moi ».


title: À la Guerre

text: Le tableau "À la Guerre" se trouvait au palais d'Hiver, mais en 1897 il est transféré au musée russe de l'empereur Alexandre III (actuel Musée russe), où il se trouve encore. Au début, le tableau est exposé dans une salle où se trouve aussi "Les Cosaques zaporogues écrivant une lettre au sultan de Turquie" d'Ilia Répine, "Conquête de la Sibérie par Ermak" de Vassili Sourikov et "Le Christ et la Pécheresse" de Vassili Polenov ; on y trouve encore des tableaux de peintres de l'art académique tel que "Orgie romaine" de Wilhelm Kotarbiński, "Le baiser rituel" de Constantin Makovski et "La Pécheresse" d'Henryk Siemiradzki. Aujourd'hui, la toile "À la Guerre" est exposée à la salle au Palais Mikhaïlovski, où l'on trouve aussi "La rencontre de l'icône" de Constantin Savitsky, "Le temps des récoltes. Les Faucheurs" de Grigori Miassoïedov et d'autres encore. Le sort de la première version de "À la Guerre" terminée en 1880 est resté longtemps ignoré. En 1955, une exposition des œuvres de Constantin Savitski a été organisée à la Galerie Tretiakov au cours de laquelle la deuxième version (finale) du tableau a été présentée en provenance du Musée russe. Par la même occasion, 13 œuvres picturales de l'artiste ont été présentées ainsi que 66 œuvres graphiques liées au travail de l'artiste sur le même sujet. Dans un article consacré au tableau "À la Guerre" écrit après cette exposition, l'historienne d'art Sofia Goldchtein étudie les 13 toiles présentes et les divise en deux groupes : celles qui sont des études inachevées d'une part et celles qui sont des compositions bien achevées. Les fragments de la première version de la toile sont conservées à la Galerie Tretiakov, au Musée russe, au , et dans diverses collections privées.


title: À la Guerre

text: Savitski dépeint un évènement de l'époque de la guerre russo-turque de 1877-1878. Le tableau, une composition à multiples personnages, ne montre pas d'actions militaires, mais l'amertume des parents et des proches que les soldats conscrits doivent quitter pour la guerre. Après avoir décidé de représenter sur sa toile les dernières minutes avant la séparation, le peintre se donne ainsi l'occasion de « montrer les personnages au moment où se révèlent le plus les sentiments et les pensées, qui sont habituellement cachés aux regards étrangers ». La toile présente les différents stades de l'évènement. À droite, en arrière-plan, une foule dense est représentée dont les personnages se confondent les uns avec les autres. Au centre du tableau se trouvent plusieurs groupes de personnages qui sont les plus affectés par le départ des leurs. À l'arrière, au fond du tableau, sur le perron, des soldats qui ont déjà fait leurs adieux à leurs proches, tentent une dernière fois de croiser le regard de ceux qui les ont accompagnés. Le centre de la composition est un groupe de soldats qui entraînent de force un conscrit pour le séparer de sa femme. Le conscrit a l'air déconcerté, ne semble pas tout à fait conscient de ce qui lui arrive et tente de résister à ceux qui l'emmènent pour retourner avec sa famille. Selon la critique d'art Elena Levenfich, l'image de ce jeune homme plein d'énergie exprime sa rébellion contre les forces qui le condamnent à mort, lui et des milliers de ses semblables. Sa femme est retenue et calmée par ses proches et veut se précipiter vers son mari qui s'éloigne, et elle est terrifiée par la séparation, « ses cris déchirants semblent remplir la toile ». Dans cette image du jeune soldat et de sa femme sont représentés les sentiments les plus sincères, qui sont ressentis sous une forme plus réservée, plus retenue chez les autres participants au drame. En même temps, les autres familles sont plongées dans leur propre chagrin, si bien que la scène du conscrit et de sa femme n'attire pas spécialement l'attention de tous.


title: À la Guerre

text: La partie gauche du tableau représente un autre groupe familial au sein duquel un grand soldat barbu fait ses adieux à ses parents et à sa femme. On ressent ici un chagrin plus réservé, plus pudique. Le soldat est moins jeune, et comme les autres conscrits, il a déjà servi dans l'armée du tsar, et est appelé maintenant comme réserviste. Il pense à la vie pénible, sans soutien de famille qui sera celle de sa jeune femme et de ses vieux parents. Sans perdre sa dignité, il retient l'expression de ses sentiments. Son visage exprime une grande noblesse en même temps que la gravité des pensées qui remplissent sa vie intérieure. Il serre la main de sa femme, tandis que sa mère se blottit contre sa poitrine, en pensant que c'est peut-être la dernière fois qu'elle voit son fils. De l'autre côté se tient son père près duquel se trouve une adolescente à moitié tournée vers la femme qui crie. Ce groupe du soldat barbu était présent dans la première variante du tableau (fragment « Groupe des adieux », Musée russe), mais il était situé dans la partie droite du tableau et non à gauche. Par rapport à cette première version de 1880, la seconde version a été poétisée par Savitski. L'image de la jeune femme du soldat est plus mince et plus jeune, habillée avec plus d'élégance, si bien qu'elle a perdu un peu de son apparence paysanne caractéristique. Le visage du soldat a des traits plus volontaires, son père est représenté moins âgé et le visage de la mère n'est plus caché comme dans la première version du tableau. Parmi les autres différences, on peut noter que dans la version de 1880 l'adolescente portait dans ses bras un bébé que l'on ne retrouve pas dans la version finale du tableau.


title: À la Guerre

text: Un autre personnage est représenté debout près d'un chariot dans la partie droite de la toile. Savitski le place à part de la foule des autres personnages. Sur son visage et à sa pose, on remarque qu'il a une grande confiance en lui. Ses vêtements sont ceux d'un paysan : chemise, pantalon, bandes molletières, laptis montrent qu'il n'est pas riche. Son visage est placé dans le fond du tableau, au second plan, d'où il peut observer la scène des adieux des conscrits à leurs proches, au premier plan. Le fait qu'il ne dise au revoir à personne renseigne sur l'absence de ses proches parmi les soldats qui partent à la guerre et, sans doute a-t-il simplement accompagné une connaissance en télègue. Apparemment, à son âge, il a dû voir déjà beaucoup de choses dans la vie et il comprend mieux que les autres ce qui est le plus important. Eléna Levenfich en déduit que c'est pour cela qu' « il a un regard morne, dans lequel on peut voir de la haine, de la contestation ». Les contemporains du tableau appelaient ce personnage "le laboureur-athlète", "le valet de ferme" ou "la force de la terre noire". Plus tard, son personnage a été comparé à ceux du cycle "paysan" d'Ivan Kramskoï comme "Le Garde-forestier". Selon le critique d'art Mikhaïl Sokolnikov, la figure du paysan est au centre de la partie droite de la composition et « son allure d'hercule exhale tellement la force et la puissance qu'elle réveille chez le spectateur la conscience de la volonté inflexible du peuple ». Dans la première version du tableau de 1880, une image similaire d'un paysan était présente, mais à côté de lui se trouvait une paysanne en pleurs, couvrant son visage de ses mains et se penchant sur le bord de la télègue. À la différence de la version finale, la première version présentait le groupe avec la télègue au premier plan à la gauche de la toile. Derrière la télègue, à gauche du paysan, se distingue encore un autre groupe où se font les adieux. Un soldat, vu de dos, fait ses adieux à son père et à côté de lui, retenant ses larmes, sa mère venue accompagner son fils en partance pour la guerre. Dans la version de 1880 du tableau, cette scène était à l'avant-plan, sur la gauche du tableau. Mais dans la version de 1888 elle est déplacée plus en arrière et perd ainsi de son expressivité.


title: À la Guerre

text: Au second plan, dans la partie gauche du tableau partiellement refermée par les personnages du premier plan, est représenté un groupe de soldats ivres, dansant au son de l'accordéon et du violon. Selon Dmitri Sarabianov, « peu importe à ces gens où on les emmènera, ce qu'on les obligera de faire, contre qui ils se battront ; pour quelques heures, ils noient leur chagrin dans le vin, aussi amère que soit la gueule de bois ». D'autres auteurs, au contraire, voient dans cette scène « la force de la nature russe et l'inépuisable optimisme du peuple ». La femme du peintre, Valéria Hippolytovna, se souvient comme son mari « se préoccupait de la perspective et comme il a éprouvé des difficultés pour peindre le soldat qui danse en faisant le grand écart avec ses jambes ». À l'arrière-plan, des soldats montent les escaliers vers les wagons. Ils sont surveillés par des gendarmes dont l'aspect témoigne de la froide indifférence à la douleur populaire. Sur le perron se tient un officier devant lequel se tiennent deux soldats dont l'un fait le salut militaire. Contrairement à la première version du tableau, la seconde présente le quai de la gare en perspective et en retrait et plus parallèlement au fond de la toile. Selon certains critiques, le quai est celui de la gare de Taganrog ; selon d'autres, une des gares de Saint-Pétersbourg.


title: À la Guerre

text: Au Musée russe sont conservées trois études datées de 1878-1880 : "Paysan à la télègue", "Trois paysans" et "Deux vieilles femmes". À la galerie Tretiakov sont conservés deux fragments de la première variante du tableau "À la Guerre" : "Groupe de soldats avec un violoniste et un accordéoniste", "Groupe d'adieu à la recrue". Au Musée russe se trouvent encore un fragment de la première version, "Groupe des adieux".  Parmi les études préparatoires réalisées durant le travail sur la deuxième version se trouve aussi "Soldat pleurant" (toile, huile, , 1880). Il se trouvait dans la collection des Vissotski (Moscou), puis a été transféré au fond des musées d'État, et de là est entré dans la Galerie des beaux-arts de Smolensk (n° d'inventaire Ж-98).


title: À la Guerre

text: Savitski a réalisé une copie réduite de "À la Guerre" durant l'année 1888. Elle se trouve à la Galerie nationale d'Art de Perm.


title: À la Guerre

text: Le critique d'art Vladimir Stassov, dans un article sur la exposition des Ambulants, publié dans "Les Nouvelles et le journal de la bourse" du , étudie en détail du tableau "À la Guerre", et le qualifie de meilleure création de Savitski. Il écrit à ce propos qu'il a suffi au peintre de faire appel à « des types humains authentiques, à des sentiments psychologiques et nationaux véridiques », à « des adieux et des séparations déchirantes, où l'insouciance est absente, à des soldats courageux, à la délicatesse des femmes et à la beauté d'une jeune paysanne russe ». Stassov remarque encore que, malgré sa couleur gris et bleuâtre, ce tableau représente une page importante dans l'histoire de la peinture russe. Selon Stassov, « Savitski n'est pas un coloriste, mais il sait faire tant de choses, que l'on oubliera toujours l'un ou l'autre de ses défauts ».


title: À la Guerre

text: Le peintre et critique d'art Alexandre Benois, dans son ouvrage sur l"Histoire de la peinture russe au ", dont la première édition date de 1902, considère le tableau "À la Guerre" comme un "tableau tout a fait raté", mais reconnaît que par sa force d'expression c'est une œuvre parmi les meilleures créées par les Ambulants. Selon Alexandre Benois, même si, sur le plan technique les tableaux de Savitski, y compris "À la Guerre" sont de niveau inférieur aux tableaux d'Ilia Répine, il reste que ses toiles « sont d'un niveau tout à fait satisfaisant, bien au-dessus des autres tableaux de cette école ». Selon Benois, la supériorité de Savitski tient à son objectivité et son « attention sérieuse aux paysages, aux types et aux poses de ses personnages ».


title: À la Guerre

text: Le critique d'art écrivait en 1947, que "À la Guerre" est un des tableaux les plus importants de l'école de peinture russe réaliste. Remarquant l'idéalité du contenu, la monumentalité du sujet et de son exécution, mais encore son caractère populaire, Sokolnikov souligne sa proximité de l'œuvre d'Ilia Répine. Il observe aussi que le sujet du tableau de Savitski, représentant les adieux des conscrits en partance pour la guerre est un épisode fréquent, typique de la vie ancienne, auquel le peintre donne « une signification globale, populaire, généralisante », en y plaçant un sens social profond. Selon Sokolnikov, dans cette « toile terrible par le drame qui s'y joue », Savitski a réussi à transmettre des traits psychologiques des masses populaires, le désarroi des paysans envoyés à la guerre, qui « ne savent pas où on les enverra, avec qui et pourquoi, et pour quels intérêts ils vont devoir se battre ». C'est dans cette "mise à nu" que réside le sens principal du tableau de Savitski.


title: À la Guerre

text: Le critique Dmitri Sarabianov dans son ouvrage publié en 1955, note que dans le tableau "À la Guerre" le personnage principal est le peuple, au travers duquel sont révélées les contradictions des réalités de l'époque. En même temps, sur la toile de Savitski la tragédie « prend un ton optimiste », dans la mesure où dans les masses populaires représentées par le peintre « se cachent de grandes forces intérieures ». Selon Sarabianov, le tableau "À la Guerre" avec son image positive du peuple développe la tradition de toiles telles que "Les Bateliers de la Volga" de Répine ou de "Travaux de réparation sur une ligne de chemin de fer" de Savitski lui-même. Ce tableau souligne « le conflit dramatique de l'action représentée », et fait ressortir l'héroïsme et la tension inhérente à des tableaux tels que ceux de Vassili Sourikov : "Le Matin de l'exécution des streltsy" et "La Boyarine Morozova".


title: À la Guerre

text: Le peintre américain Albert Herter a réalisé un tableau monumental (dimensions ) sur le même thème du départ des soldats, mais en France. Sa toile "" exposée depuis 1926 dans le hall de la gare de Paris-Est, est réalisée en souvenir de son fils tué pendant la Première Guerre mondiale près de Château-Thierry en France.


title: À la Guerre

text: Le peintre français Lucien Simon est, quant à lui, l'auteur d'un tableau liant également le départ pour la Grande Guerre et le chemin de fer à Pont-l'Abbé en Bretagne.


title: Panguru

text: Panguru est une localité du nord du mouillage de , située dans la région du Northland, dans l’extrémité nord de l'Île du Nord de la Nouvelle-Zélande.


title: Panguru

text: Le Whakarapa Stream est un cours d'eau qui s’écoule de la chaîne de Panguru Range dans la forêt de Warawara à en direction de l’ouest, à travers le village de Panguru, et qui se jette dans le mouillage de Hokianga.


title: Panguru

text: Un village catholique y fut fondé.L’école Te Kura Taumata o Panguru est une école mixte allant de l'année 1 à 15 avec un taux de décile de 2 et un effectif de . C’était la plus petite école secondaire de Nouvelle-Zélande à l’époque de sa création en 1964.


title: Non, musée, ne fais pas ça

text: Non, musée, ne fais pas ça ("Now Museum, Now You Don't") est un épisode de la série télévisée d'animation "Les Simpson". Il s'agit du troisième épisode de la trente-deuxième saison et du de la série.


title: Non, musée, ne fais pas ça

text: Alors qu'elle est malade et contrainte à rester au lit, Lisa consulte un livre sur l'histoire de l'art moderne illustrée. Elle va alors s'imaginer comme une jeune inventrice italienne du , tandis que Bart va s'imaginer comme un jeune impressionniste français du , Maggie comme un chérubin et Homer et Marge en tant Diego Rivera et Frida Kahlo...


title: Non, musée, ne fais pas ça

text: Lors de sa première diffusion, l'épisode a attiré .


title: Conséquences de la pandémie de Covid-19 sur la politique au Québec

text: Cet article relate les conséquences de la pandémie de Covid-19 sur la politique au Québec.


text: Le , le gouvernement adopte un décret et déclare l'état d'urgence sanitaire, conformément à l'article 119 de la Loi sur la santé publique du Québec. L’état d’urgence permet au gouvernement d’adopter par décrets, sans débats, les mesures qu’il juge nécessaire pour gérer la pandémie. Ses mesures sont directement effectives, court-circuitant le pouvoir législatif de l'Assemblée nationale.


text: Le décret peut être renouvelé pour d’autres périodes maximales de dix jours ou, avec l’assentiment de l’Assemblée nationale, pour des périodes maximales de 30 jours. Entre et , le décret est renouvelé par le gouvernement près d'une centaine de fois pour des périodes de 10 jours au moins, ce qui fait que l'état d'urgence est maintenu tout au long de cette période.


text: Aucune séance de l'Assemblée nationale du Québec n'a lieu avant le .


text: Le , de concert avec les chefs de groupes parlementaires, le président de l'Assemblée nationale, François Paradis, annonce que l'Assemblée nationale suspend l'accès du bâtiment de l'Assemblée nationale aux visiteurs en raison de la Covid-19. Les mesures entrent en vigueur dès le lendemain.


text: Le , les travaux parlementaires sont ajournés jusqu'au mardi .


text: Le , Simon Jolin-Barrette, leader parlementaire du gouvernement, annonce la prolongation de la suspension des travaux de l'Assemblée nationale jusqu'au . Il y aura cependant des commissions parlementaires virtuelles, une première historique, au cours desquelles les élus pourront poser des questions aux ministres du gouvernement. Ces commissions se tiendront du au .


text: Le a lieu la reprise des travaux à l'Assemblée nationale. Seuls 36 des peuvent siéger dans le Salon bleu, avec une distance minimale de entre chacun d'eux. Le drapeau du Québec est en berne de l'aube au crépuscule en mémoire aux victimes de la pandémie.


text: Le , le gouvernement Legault dépose le projet de loi 61, un projet de loi omnibus visant à faciliter la relance de l'économie québécoise. Portant surtout sur l'accélération de 202 travaux d'infrastructure, le projet inclut une mesure allégée d'expropriation et une accélération des consultations populaires du Bureau d'audiences publiques sur l'environnement. Le projet de loi permettrait également au gouvernement de prolonger l'état d'urgence sanitaire aussi longtemps qu'il le désire. Ce projet est salué par le Conseil du patronat, alors que les partis d'opposition craignent les risques de collusion.


text: Le projet de loi doit être adopté dans les suivant son dépôt, et doit obtenir l'unanimité du parlement en raison de son dépôt tardif. François Legault a indiqué que son gouvernement n'utiliserait pas le bâillon pour le faire adopter par le parlement, quitte à prolonger les travaux parlementaires au-delà du , date prévue de la fin de la session parlementaire.


text: Les courts délais pour se présenter en commission parlementaire ont été critiqués par les syndicats et ont empêché des joueurs importants, comme la vérificatrice générale et le Barreau du Québec, de participer aux audiences, bien qu'ils aient manifesté leur inquiétude dans les médias, notamment quant au renouvellement automatique de l'état d'urgence sanitaire.


text: Le , 300 personnes se réunissent à Val-David afin de manifester contre le projet de loi 61.


text: Le , le comité de suivi de la commission Charbonneau, ainsi que le Bureau de l’inspecteur général de Montréal soulignent que les modifications prévues dans le projet de loi 61 pourraient voir l'émergence d'un "système parallèle", recréant un « environnement extrêmement favorable à la corruption, à la collusion et aux autres malversations ». Devant ces affirmations, François Legault a indiqué ne pas s'inquiéter de la corruption dans son parti, son équipe comptant sur l'ex-procureure en chef de la commission Charbonneau, la ministre de la Justice Sonia LeBel, de même que plusieurs comptables agréés, tel que le ministre du Trésor Christian Dubé. Le même jour, le gouvernement met en place un site web pour « séparer la fiction des faits ».


text: L'article 50 est l'objet de plus de critiques. Il permettrait au gouvernement de déroger à la "Loi sur les contrats des organismes publics" (LCOP), afin d'accorder des contrats de gré à gré, c'est-à-dire sans appel d'offres public. Les trois partis d'opposition et le député indépendant Guy Ouellette demandent l'abandon de ces pouvoirs extraordinaires.


text: À la suite des critiques, le président du Conseil du trésor Christian Dubé propose de faire des concessions sur plusieurs aspects du projet de loi 61, soient ceux dans l'article 50, (restreindre les pouvoirs discrétionnaires accordés au gouvernement, et revoir l'état d'urgence sanitaire à tous les ), ceux de l'article 51, permettant au gouvernement d'échapper à toute poursuite judiciaire, de même que d'autres amendements concernant la protection des milieux humides.


text: Malgré les concessions du gouvernement, les différents partis n'arrivent pas à une entente et la session parlementaire prend fin sans que la projet de loi ne soit adopté. Les mesures législatives contenues dans ce projet de loi ne pourront donc être adoptées avant la reprise des travaux parlementaires le .


text: Le , la présidente du Conseil du trésor, Sonia LeBel, annonce que le gouvernement abandonne le projet de loi 61, et déposera une nouvelle version de ce projet à la rentrée parlementaire de . Le nouveau projet de loi sera plus ciblé et inclura des contrepoids qui devraient répondre aux critiques qui avaient été faites à ce propos dans le projet de loi 61. Les partis d'opposition soulignent que cet abandon révèle l'improvisation du gouvernement Legault, et que ce projet de loi était abusif.


text: Le , la présidente du Conseil du trésor, Sonia LeBel, présente le projet de loi 66, une version améliorée du projet 61 qui tient compte des critiques qui ont été faites. Le projet vise toujours à accélérer les projets d'infrastructures, ceux-ci passant de 202 à 181 projets. La liste est cependant fermée, contrairement à la précédente, et ne pourra pas faire l'objet de projets additionnels.


text: Les processus d'évaluations environnementales sont accélérés, ce qui suscite l'inquiétude des groupes environnementaux québécois, et il est possible de soustraire les projets de la Loi sur l'aménagement et l'urbanisme. Le projet de loi 66 accorde cependant un rôle à l'Autorité des marchés publics, ce que ne permettait pas le projet de loi 61 ce qui avait suscité de vives critiques. Ce nouveau rôle de l'Autorité des marchés publics (AMP) vise uniquement les 181 projets d'infrastructures et aucun autres chantiers du gouvernement du Québec. Le PDG de l'AMP a demandé à ce que les pouvoirs soient étendues à tous les chantiers et de façon permanente.


text: Les partis d'opposition, Équiterre et le Centre québécois du droit de l’environnement craignent que les allègements réglementaires en matière d'environnement ne servent de « Cheval de Troie » en vue d'affaiblir à long terme les protections environnementales. Alors que la Fédération des chambres de commerce du Québec appelait justement à en faire un projet pilote, Sonia LeBel, la présidente du Conseil du trésor et porteuse du dossier, se défend de vouloir chevaucher une telle monture.


text: Au mois de , Justin Trudeau indique que le gouvernement fédéral est prêt à dépenser une somme de de dollars pour relancer l'économie canadienne. Les champs de dépense pour ces sommes ne sont pas déterminés, mais le gouvernement du Canada indique que leur identification se fera en collaboration avec les provinces, et que sa distribution sera assortie de conditions, ce à quoi s'oppose les provinces canadiennes, dont le Québec.


text: En , devant le front commun des provinces, le gouvernement fédéral bonifie son programme, en le portant à , et assouplit ses demandes. Les provinces n'ont plus à remplir des "conditions" pour pouvoir profiter des sommes du gouvernement fédéral, mais devront investir dans des secteurs "ciblés" comme le dépistage de la Covid-19 ou encore l'augmentation du nombre des places en garderies.


text: Le détail du financement est donné le lendemain de l'annonce, et révèle que ce sera dans les faits qui seront accordés aux gouvernements provinciaux, une enveloppe de étant en fait réservé au gouvernement fédéral pour l'achat de matériel de protection individuel qui sera distribué au Canada. À ce montant s'ajoute d'aide aux municipalités et pour le transport en commun, pour un total de qui n'iront pas dans les coffres des gouvernements des provinces.


text: Le , Justin Trudeau annonce que le gouvernement du Canada versera 2 milliards de dollars aux provinces pour la rentrée scolaire 2020, dont 432 millions pour le Québec. Cet argent devra servir à « adapter les milieux d'apprentissages ». Bien que l'éducation soit un champ de compétences du Québec, et que des provinces ont souligné qu'il s'agit là d'un empiétement du gouvernement fédéral, le gouvernement du Québec quant à lui s'est plutôt réjoui de cet ajout d'argent.


title: Northern Combat Area Command

text: Le Northern Combat Area Command (en français : "Commandement de la zone de combat du Nord") ou NCAC était un sous-commandement allié de l'organisation South East Asia Command (SEAC) pendant la Seconde Guerre mondiale. Il contrôlait les opérations terrestres alliées dans le nord de la Birmanie. Pendant la majeure partie de son existence, le NCAC a été commandé par le général de l'armée américaine Joseph "Vinegar Joe" Stilwell (qui a simultanément occupé des postes de commandement plus élevés). En 1945, après le rappel de Stilwell, son adjoint, le lieutenant-général Daniel Isom Sultan, est promu et prend le commandement.


title: Northern Combat Area Command

text: Le personnel de l'armée nationale chinoise constituait la plupart des unités de combat au sein du NCAC.


title: Northern Combat Area Command

text: Alors qu'il était initialement prévu que le NCAC opère en tant que partie intégrante du groupe d'armées britannique, Stilwell a refusé de travailler sous les ordres du général George Giffard et a été rendu subordonné au commandant suprême du SEAC, Lord Louis Mountbatten.


title: Northern Combat Area Command

text: En 1942, le Northern Combat Area Command a été formé à Ramgarh Cantonment, en Inde, à partir d'unités de la Force X (y compris les et divisions), qui s'étaient retirées de la Birmanie. Après son arrivée en Inde, la Force X a été renforcée — devenant finalement la nouvelle armée — une formation similaire au corps d'armée. Il a été rééquipé aux frais britanniques et re-formé par des instructeurs de l'armée américaine.


title: Northern Combat Area Command

text: Lors de la campagne du début de 1944, le NCAC fut complété par les Merrill's Marauders - une formation de la taille d'une brigade créée par l'armée américaine pour des opérations de type commando en Birmanie. En 1944, le NCAC a forcé la division japonaise à se retirer du nord de la Birmanie et les bataillons du génie de l'armée américaine, aidés par des ouvriers indiens, ont construit la route de Ledo — qui rejoignait l'extrémité nord de la route de Birmanie et rétabli les communications entre l'Inde et la Chine. Vers la fin de 1944, le NCAC fut renforcé par la division britannique.


title: Northern Combat Area Command

text: En 1945, sous le commandement de Sultan, le NCAC — qui comprenait désormais la nouvelle armée chinoise — a contribué à la reprise du reste de la Birmanie.


title: Ramona Parra

text: Ramona Aurelia Parra Alarcón ( — ) est une jeune chilienne, militante du Parti communiste chilien. Elle est morte à l'âge de 19 ans pendant une manifestation à Santiago en 1946, connue sous le nom de « massacre de la Place Bulnes ».


title: Ramona Parra

text: Fille de Manuel Parra et Aurelia Alarcón, Ramona Parra a effectué ses études primaires chez les religieuses carmélites.


title: Ramona Parra

text: Elle rejoint les Jeunesses communistes le , avec ses sœurs Flor, Olga et Irma.


title: Ramona Parra

text: Elle entre à l'Institut supérieur de commerce pour étudier la comptabilité. En 1945, elle commence à travailler dans les laboratoires Recalcine et continue ses études en cours du soir.


title: Ramona Parra

text: Dans les Jeunesses communistes, elle s'investit dans la commission de propagande, tandis qu'à Recalcine, elle rejoint un syndicat.


title: Ramona Parra

text: Début 1946, une grève des travailleurs du Salitre des bureaux Mapocho et Humberstone est réprimée par le gouvernement d'Alfredo Duhalde, ce qui provoque une division avec la Confédération de Travailleurs du Chili, qui organise une manifestation sur la place Bulnes de Santiago le . Au cours de celle-ci ont lieu des affrontements avec les Carabiniers, qui tirent sur la foule. Ramona Parra reçoit un tir à la tête, et meurt à l'hôpital 15 minutes plus tard.


title: Ramona Parra

text: Dans les années 1960 naissent les Brigades Ramona Parra en son hommage. En 1970, Víctor Jara lui consacre une chanson intitulée "BRP", sur une musique de Celso Garrido Lecca.


title: Ramona Parra

text: Pablo Neruda a écrit le poème "Los Llamo".


title: Earthly Messenger

text: Earthly Messenger (« Messager terrestre ») est un ensemble en bronze représentant l'auteur-chanteur-compositeur britannique David Bowie dans plusieurs de ses personnages de scène. Il a été dévoilé en 2018 à Aylesbury en Angleterre.


title: Earthly Messenger

text: La statue, œuvre du sculpteur Andrew Sinclair, a été installée et dévoilée le sur Market Square à Aylesbury, la ville du Buckingamshire où David Bowie a mis en scène pour la première fois son personnage de Ziggy Stardust.


title: Earthly Messenger

text: Elle est composée de plusieurs représentations de Bowie à échelle réelle : Ziggy au premier plan, Bowie en civil en 2002 sur la droite du groupe, plusieurs autres de l'artiste à gauche.


title: Earthly Messenger

text: Des haut-parleurs diffusent chaque heure une chanson de Bowie.


title: Earthly Messenger

text: L'œuvre a été financée par des subventions et grâce à un financement participatif de .


title: Earthly Messenger

text: L'accueil par la critique a été contrasté. Le magazine d'art en ligne "Artlyst" la décrit comme hideuse, peu ressemblante et ne rendant pas hommage à l'amateur de beaux-arts qu'était Bowie. En France "Télérama" la qualifie de « digne du musée des horreurs ».


title: Earthly Messenger

text: La statue a été vandalisée moins de 48 heures après son dévoilement, par une inscription de graffitis (« Nourrissez d'abord les sans-abri », « RIP DB »).


title: Earthly Messenger

text: En octobre 2018, elle a été dégradée une seconde fois, badigeonnée à la peinture bleue.


title: Chickerell

text: Chickerell est une ville dans le sud du Dorset, au Royaume-Uni.


title: Numéros de disque esquimau

text: Les numéros de disque esquimau, "ujamiit" ou "ujamik" en langue inuit, sont des identifiants administratifs individuels pour la population des Inuits mis en place le gouvernement du Canada entre 1941 et 1978, de manière similaire aux plaques d'identité militaire. Utilisés en guise de nom de famille, ces disques étaient généralement cousus sur les vêtements ou portés autour du cou avec un lacet.


title: Numéros de disque esquimau

text: Avant l'arrivée des coutumes européennes, les Inuits n'avaient aucun besoin de noms de famille et les noms des enfants étaient donnés par les anciens. Cependant, dans les années 1940, les exigences de tenue de registres par des entités extérieures telles que les missions religieuses, les commerçants ou le gouvernement ont amené des changements. En réponse aux besoins administratifs, le gouvernement a ainsi opté pour le système de disques numérotés.


title: Numéros de disque esquimau

text: Ce système n'était pas utilisé au Labrador qui n'était pas encore intégré au Canada à cette époque. Tous les Inuits du Labrador qui n'avaient pas de nom de famille moderne en 1893 ont reçu des noms de famille des missionnaires moraves.


title: Numéros de disque esquimau

text: En 1969, le gouvernement a lancé le « Projet Noms de famille » (anglais: "") visant à remplacer les numéros de disque par l'attribution de noms de famille pour tous les Inuits.


title: Numéros de disque esquimau

text: Un disque mesurait environ un pouce (2,5 cm) de diamètre ; de couleur marron, il était composé de fibre pressée ou de cuir. Il avait un trou « pour être enfilé avec une lanière de caribou et cousu dans une parka pour [le] conserver en sécurité ». Le disque pouvaient être porté autour du cou. Les disques étaient estampillés « "" » sur le pourtour avec le symbole de couronne au milieu. Juste en dessous de la couronne se trouvait le numéro. L'identifiant a été divisé en plusieurs parties, «E» pour les Inuits vivant à l'est de Gjoa Haven et «W» pour ceux de l'ouest. Cette lettre était suivi d'un numéro à un ou deux chiffres indiquant la région d'origine de la personne. Le dernier ensemble de chiffres identifiait l'individu. Les disques ont été utilisés dans les Territoires du Nord-Ouest (comprenant à l'époque l'actuel Nunavut) de 1941 à 1978.


title: Numéros de disque esquimau

text: Ainsi une jeune femme qui était connue de ses proches sous le nom de «Lutaaq», «Pilitaq», «Palluq» ou «Inusiq», et qui avait été baptisée « Annie », était enregistrée pour l'administration sous le nom « Annie E7-121 ».


title: Numéros de disque esquimau

text: Certaines gravures ou d'autres œuvres produites par des artistes inuits comportent ainsi un numéro de disque.


title: Numéros de disque esquimau

text: La chanteuse "inuite" Susan Aglukark a enregistré en 2000 la chanson "E186" sur son album "Unsung Heroes" . Lucie Idlout a enregistré un CD appelé "E5-770, My Mother's Name" en 2005.


title: Numéros de disque esquimau

text: La plupart des Inuits actuels n'ont pas la nostalgie de cet ancien système de disques numérotés, mais certains Inuits considèrent leur ancien disque comme un artefact personnel de valeur sentimentale.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Le cheval arabe, que ce terme désigne la race Arabe au sens strict, ou tous les chevaux élevés par les peuples musulmans, est l'équidé le plus présent et le plus célébré dans la culture humaine.


title: Cheval arabe dans la culture

text: La culture musulmane voue une quasi-vénérations à ces chevaux, dont la création est racontée dans des textes canons du Coran et dans des hadîths mettant en scène Ismaël et le roi Salomon. La poésie arabe, en particulier, accorde aux chevaux une position centrale, à travers de nombreuses métaphores qui le comparent au vent et à d'autres éléments naturels, mettant en valeur sa vitesse et sa bravoure au combat.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Les chevaux du monde musulman inspirent aussi des oeuvres d'art européennes orientalisantes, ainsi que les romans et films américains de "L'Étalon noir", évoquant un foisonnant imaginaire lié au désert.


title: Cheval arabe dans la culture

text: La culture musulmane se caractérise par le respect et l'amour, proches d'une vénération, qui y sont portés au cheval, un animal considéré comme noble. Pour la en littérature comparée Bernadette Rey Mimoso-Ruiz, cette noblesse découle, d'une part, de sa fonction de marqueur social pour l’aristocratie bédouine, et d’autre part, de son rôle religieux, à l'exemple du Bouraq qui permet le voyage nocturne de La Mecque à Jérusalem et l'ascension vers le Paradis. D'après le docteur en littérature Ahmed Chaouki Binebine (Palais royal de Rabat), l'écriture arabe classique dispose d'un champ lexical de plus de 500 mots pour décrire les concepts liés aux chevaux, allant de pair avec l'intérêt précocement porté à leur généalogie.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Les nuances de la pensée arabe, dans laquelle s'entremêlent mythologie, légendes, faits et poésie, sont notoirement difficiles à comprendre et à appréhender par la pensée européenne.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Si le cheval fait partie intégrante de cette culture arabe dès les temps pré-islamiques, c'est surtout durant les cinq premiers siècles après l'hégire qu'il inspire un grand nombre d'oeuvres littéraires. Les plus anciennes relèvent de la lexicographie et de la généalogie, à travers les "Kutub al-khayl" (« Livres des Chevaux ») qui recensent des noms de chevaux célèbres. D'autres relèvent de la "furûsiyya" (art de l'équitation de guerre) ou d'œuvres qui, typiquement, débutent par des citations du Coran et des hadîths, et se poursuivent par des connaissances vétérinaires. L'art équestre islamique prend forme à partir du . L'écrivain et politicien égyptien Wacyf Boutros-Ghali (1878–1958) décrit une "Tradition chevaleresque des Arabes" qu'il compare à la chevalerie européenne, en prenant pour bases les mœurs et coutumes, l'ascendance ancestrale et morale, l'estime pour les femmes, les chevaux et les armes, et surtout l'honneur.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Durant la majeure partie de leur histoire, les pasteurs cavaliers du monde musulman ne distinguent pas leurs chevaux par race, mais par usage : les chevaux de moindre valeur fournissent du portage, du lait et de la viande ; seuls les meilleurs animaux servent à l'équitation. Parmi ceux-ci, l'élite est constituée des chevaux de chasse et de razzia.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Le lendemain du 11 septembre 2001, le Koweïtien Suleiman Abu El Ghayt, porte-parole officiel d’Oussama ben Laden, emploie l'image des « Chevaux de Dieu », présente dans un hadith, pour désigner le djihad durant une allocution diffusée sur Al Jazeera :


title: Cheval arabe dans la culture

text: En termes de sémantique dans le monde occidental, et ce aussi bien en anglais qu'en français, le mot se réfère soit à une personne humaine parlant la langue arabe, soit à une race de chevaux, qui incarne un aspect vital dans la culture humaine du même nom. Selon le Centre national de ressources textuelles et lexicales (CNRTL), la plupart des dictionnaires généralistes des emploient le mot « arabe » par ellipse pour désigner le « cheval arabe ».


title: Cheval arabe dans la culture

text: Cette race Arabe évoque le désert et le mythe. Elle est très souvent qualifiée de par différents auteurs, une réputation que confirme l'expansion de son élevage. Pour la en biologie Elissa J. Cosgrove, . Cette influence supposée sur la race du Pur-sang (réfutée désormais par les études en génétique) constituait un dogme universellement admis à la fin du et au début du , le Pur-sang étant perçu comme le seul descendant « pur » de l'Arabe. L'éleveuse de chevaux Lady Wentworth insiste fortement sur ce concept de « pureté du sang », dressant ainsi un parallèle entre l'aristocratie anglaise et cette race de chevaux.


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text: L'anthropologue Christoph Lange analyse la sélection de la race de l'Arabe égyptien comme résultant d'une construction culturelle et sociale entre des investisseurs américains et européens, qui ont décidé de ce qu'un Pur-sang arabe pur égyptien et devrait être.


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text: Le cheval est rapidement intégré à la mythologie islamique. Le Coran et les hadîths mentionnent des chevaux à plusieurs reprises, en accordant une importance considérable au cheval de bataille, comme en témoigne la 100 sourate, "Al-Adiyat", où Dieu prend les chevaux à témoin de l'ingratitude des Hommes. Le rôle des chevaux et des ânes est explicité dans la sourate "An-Nahl" ("Les Abeilles" ; 16:8) :  Le Prophète inclut explicitement les beaux chevaux au nombre des biens dont les Musulmans se doivent de jouir.


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text: Les hadîths incitant les Musulmans à élever des chevaux revêtent, selon l'historien franco-syrien Farouk Mardam-Bey, une importance historique particulière, dans la mesure où ils se traduisent par la constitution d'une cavalerie à l'origine de nombreuses victoires militaires. Il estime aussi que le hadîth suivant est resté particulièrement célèbre :


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text: Abdullah ibn Abbas cite un hadith selon lequel Dieu a demandé aux hommes s'ils préfèrent le cheval ou le Bouraq ; ils ont choisi le cheval.


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text: D'après Farouk Mardam-Bey, les traités d'hippologie arabes citent, presque sans variation depuis celui d'Hicham ibn al-Kalbi (737-819), qui cite lui-même Abdullah ibn Abbas (619-687), la même origine légendaire du cheval domestiqué et monté par Ismaël. Dieu fit sortir pour lui 100 chevaux de la mer, qu'Ismaël apprivoisa et fit se reproduire entre eux. Ibn Abbas conclut cette histoire par le fait que ces chevaux furent nommés "′irâb", soit « arabes ».


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text: Une autre origine légendaire citée dans les textes canoniques implique le roi Salomon, maître de mille chevaux hérités de son père le roi David, et venus notamment d'Arabie. Salomon donne son célèbre étalon Zâd-er-Râkib () à la tribu Banu Azd, venue d'Oman pour lui payer son tribut. Cet étalon légendaire permet à chaque expédition de chasse d'être couronnée de succès, devenant l'ancêtre de l'étalon Al-A'waj.


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text: Il existe d'autres récits légendaires, qui ne figurent pas parmi les six corpus canoniques. Ce récit est cité comme étant un hadîth du Prophète, entre autres dans le "Nâçerî", et figure dans "Les Chevaux du Sahara" :


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text: La légende des cinq juments ("Al Khamsa"), bien que souvent racontée parmi les amateurs de chevaux arabes, constitue un récit tardif d'origine populaire et très postérieure à la fondation de l'Islam. Certains éleveurs affirment que les montures modernes des Bédouins descendent de ces juments.


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text: Selon cette légende, le prophète de l'Islam a choisi les juments fondatrices de la race pour leur courage, leur résistance et leur loyauté. Il existe des variantes dans le récit, mais l'une des plus communes raconte qu'après un long et pénible voyage à travers le désert, le Prophète dirigea sa harde de chevaux assoiffés vers une oasis. Tous les animaux se mirent à galoper en désordre vers le point d'eau, quand il leur donna l'ordre de revenir vers lui. Seules cinq juments répondirent à son appel. Pour les récompenser de leur loyauté, il fit de ces juments ses favorites, et les nomma "Al Khamsa ar Rasul Allah" (« les Cinq du Prophète de Dieu »).


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text: Ces juments devinrent les cinq fondatrices des cinq premières lignées du cheval Arabe. Au , les éleveurs de chevaux de Dongola (notamment Nubiens) affirment que cette race descend elle aussi de l'une des juments sacrées du Prophète et de ses compagnons.


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text: La poésie arabe est l'une des plus riches au monde. L'orientaliste et islamologue Mikhaïl Piotrovski estime qu'. D'après le en littérature arabe Samir Pourianpour, les descriptions de chevaux font appel à un vocabulaire visuel extrêmement varié, et à de nombreuses références à l'origine arabe de ces animaux.


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text: La poésie pré-islamique aborde déjà la question de l'origine du cheval. Selon Farouk Mardam-Bey, les bédouins jâhilites (pré-islamiques) lui prêtent attention en raison de sa place dans leur mode de vie, avec . Les thématiques majeures en sont la noblesse des origines, la beauté et la rapidité du cheval. Un canon esthétique est évoqué dans les ouvrages publiés aux , notamment la finesse du bout du nez et de la bouche, associée à des naseaux larges. Des métaphores le comparent à l'eau, et à l'oiseau. Ces poèmes peuvent être difficiles à traduire en langue française :


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text: Imrou'l Qays compare aussi le cheval à un rocher dévalant un torrent, pour souligner à la fois son impétuosité et sa solidité. Al-Nābiġa al-D̠ubyānī associe la rapidité de Salomon sur ses ennemis à sa monture, qui . Les chevaux sont décrits comme n'obéissant qu'à leurs maîtres.


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text: La majorité des poèmes louent les qualités du cheval pour la guerre et la chasse, plus rarement pour la course. Ces poèmes inspirent à leur tour des textes en prose et des encyclopédies mameloukes. À l'époque d'Aboû Nouwâs, le cheval arabe jouit d'un prestige important, et se forme par croisement entre différentes souches de chevaux présentes sur les territoires du califat islamique. Ce poète liste longuement les activités qui font souffrir ou qui avilissent le cheval, au besoin par l'ironie.


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text: De nombreuses métaphores arabes comparent le cheval au vent, en premier lieu le récit de sa création par Dieu à partir d'une poignée de vent. Aboû Nouwâs décrit le « cheval de vent », comme étant celui à l'encolure fine, tendue pour la course. Le vétérinaire marocain Yassine Jamali cite le surnom fréquent de ou donné à l'époque coloniale aux chevaux d'Afrique du Nord, dans les régions bordant le Sahara, notamment par l'émir Abdelkader ibn Muhieddine, qui leur accorde sa préférence :


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text: Cette expression est citée dans un poème algérien, paru en 1864 :


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text: Dans de nombreux ouvrages vulgarisés et/ou illustrés, ainsi que dans des romans, l'expression « Buveur de vent » désigne la race Arabe.


title: Cheval arabe dans la culture

text: Les représentations figurées d'êtres vivants sont globalement rares dans le monde musulman, qui privilégie la calligraphie et les représentations géométriques.


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text: Dans l'art pictural, d'après la conservatrice générale du patrimoine au musée du Louvre Marthe Bernus-Taylor, après avoir été représenté sous forme symbolique, le cheval arabe fait l'objet de portraits à partir du , parfois avec autant de soins que s'il s'était agit d'un être humain, tout particulièrement en Iran.


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text: L'introduction du cheval oriental (venu d'Afrique du Nord et de l'Empire ottoman) influence durablement la culture et la tradition équestres des Îles Britanniques, d'après la docteur en littérature Donna Landry, qui cite notamment en exemples le peintre anglais George Stubbs, ainsi que le livre 4 des "Voyages de Gulliver".