title: Gabriel François Moreau

text: Il est décrit par Léonce Lex comme un esprit indépendant et curieux, orateur éloquent et disert, lettré ne craignant pas d'installer au palais épicopal les bustes des philosophes de son temps: Voltaire, Rousseau, d'Alembert; dans son salon, au-dessous d'une peinture de la Sainte Famille on pouvait admirer la "Vénus callipyge" en porphyre. L'inventaire de son mobilier qui a été dressé pendant la Révolution, nous apprend en outre qu'il avait orné ses appartements de tableaux de Raphaël, , , Adriaen van Ostade, Mignard, Largillierre et Greuze, des gravures de Callot, Delaunay, , Wille, Le Mire et Jacques Firmin Beauvarlet ; il possédait également des tapisseries, des marbres, des porcelaines, pierres fines, ivoires. C'est lui qui pressentit Prud'hon, le fit envoyer aux frais de l'État d'abord à l'école de dessin de Dijon, puis à Rome où l'éminent artiste est devenu la gloire de Cluny.


title: Gabriel François Moreau

text: Armoiries parlantes : Maure eau


title: Gabriel François Moreau

text: « " d'or au chevron d'azur accompagné en chef de deux roses de gueules tigées et feuillées de sinople et en pointe, d'une tête de Maure de sable tortillée d'argent, soutenue d'une mer ou rivière... »


title: Gabriel François Moreau

text: Dans le rituel cité ci-dessous l'écu y est dans un cartouche surmonté d'une couronne de duc, de la mitre, de la crosse et du chapeau. Au milieu et au-dessous pend une croix à quatre branches et à huit pointes, qui est celle des chanoines comtes de Saint-Pierre de Mâcon.


title: Gabriel François Moreau

text: En tant qu'évêque d'Autun, Moreau portait , en place des armoiries, ses initiales G F M entrelacées et accompagnées des attributs ordinaires.Note(s) : Armes de Gabriel-François Moreau au titre et en tête du mandement, daté de 1765. - Comprend les "Premiers elemens... pour les petits enfans" () puis le "Second catechisme", en 4 parties : "De la doctrine chrétienne" ; "De la vie chrétienne" ; "Des sacremens" ; "Des mystères et des fetes" suivies de prières et d'une "Manière de servir la messe". Notice n° : FRBNF33287248


title: (5676) Voltaire

text: (5676) Voltaire est un astéroïde de la ceinture principale baptisé en référence au philosophe français des Lumières Voltaire. Il a été découvert le par l'astronome soviétique Lioudmila Karatchkina et a une période de révolution de 3,92 ans (1430,705 jours).


title: Chlorurus bleekeri

text: Chlorurus bleekeri, communément nommé Poisson-perroquet à joue blanche, est une espèce de poisson marin de la famille des Scaridae.


title: Chlorurus bleekeri

text: Le Poisson-perroquet à joue blanche est présent dans les eaux tropicales de la zone centrale de la région Indo-Pacifique. Sa taille maximale est de .


title: Dan Turner, Hollywood Detective

text: Dan Turner, Hollywood Detective est un téléfilm américain réalisé par Christopher Lewis en 1990.


title: 1983 aux échecs

text: En mars Leonid Yarosh publie dans la revue Shakhmaty v SSSR le premier Babson task.


title: Chlorurus enneacanthus

text: Chlorurus enneacanthus, communément nommé Poisson-perroquet vert, est une espèce de poissons marins de la famille des Scaridae.


title: Chlorurus enneacanthus

text: Sa taille maximale est de .


title: Chlorurus enneacanthus

text: Le Poisson-perroquet vert est présent dans les eaux tropicales de l'Océan Indien.


title: Wise (Virginie)

text: La ville de Wise est le siège du comté de Wise, dans l’État de Virginie, aux États-Unis. Lors du recensement de 2010, sa population s’élevait à .


title: Andira

text: Andira est un genre de plantes dicotylédones de la famille des "Fabaceae", sous-famille des "Faboideae", originaire d'Afrique et d'Amérique, qui comprend une cinquantaine d'espèces acceptées.


title: Andira

text: Selon :


title: Diplotropis (plante)

text: Diplotropis est un genre de plantes dicotylédones de la famille des "Fabaceae", sous-famille des "Faboideae", originaire d'Amérique du Sud, qui comprend une douzaine d'espèces acceptées.


title: Diplotropis (plante)

text: Selon :


title: Cimetière américain de Brookwood

text: Le cimetière américain de Brookwood (en anglais : "Brookwood American Cemetery and Memorial") est un cimetière militaire américain de la Première Guerre mondiale, situé à au sud-est de Londres. C'est également le seul cimetière américain de la Première Guerre mondiale au Royaume-Uni.


title: Cimetière américain de Brookwood

text: américains tombés pendant la guerre y reposent. Le cimetière a une superficie de et est situé à proximité du cimetière civil éponyme. Il est géré par l'American Battle Monuments Commission. La plupart des morts enterrés sont des membres de l'American Expeditionary Force ayant péri en Grande-Bretagne ou dans ses eaux territoriales (notamment les victimes de l'attaque du "SS Tuscania" par le U-Boot allemand "UB-77" le ).


title: Équipe cycliste Trevigiani-Phonix-Hemus 1896

text: L'équipe cycliste Trevigiani-Phonix-Hemus 1896 est une équipe cycliste italienne puis bulgare. Elle est surtout connue pour avoir fait passer de nombreux cyclistes italiens au niveau professionnel.


text: L'équipe a ses origines dans le club de cyclisme de l'UC Trevigiani, fondé en 1913 à Trévise. Tout au long de son histoire, un grand nombre de cyclistes sont passés professionnels, parmi eux des noms tels que Adolfo Grosso, Pietro Zoppas, Vendramino Bariviera, Guido De Rosso et plus récemment, Francesco Chicchi, Enrico Franzoi, Roberto Sgambelluri, Mattia Cattaneo, Franco Pellizotti, Alessandro Ballan, Giacomo Nizzolo et Marco Coledan.


text: En 2014, l'équipe obtient une licence d'équipe continentale auprès de l'UCI, sous le nom de MG Kvis-Trevigiani. Elle est renommée Unieuro Wilier l'année suivante. En 2017 et 2018, elle se nomme Unieuro Trevigiani-Hemus 1896 et court sous licence bulgare.


text: En 2019, elle fusionne avec l'équipe continentale italienne Sangemini, pour former une entité italienne nommée Sangemini-Trevigiani pour les coureurs de moins de 23 ans.


text: L'équipe participe aux épreuves des circuits continentaux et principalement les courses du calendrier de l'UCI America Tour. Les tableaux ci-dessous présentent les classements de l'équipe sur les circuits, ainsi que son meilleur coureur au classement individuel.


text: UCI Africa Tour


text: UCI America Tour


text: UCI Asia Tour


text: UCI Europe Tour|Enrico Barbin || 04.03.1990 || || Trevigiani Dynamon Bottoli |05/05/2011 || du Tour du Frioul-Vénétie julienne || || 07 2.2 || Massimo Graziato


text: |Daniele Aldegheri || 05.02.1990 || || Mantovani Cicli Fontana |09/04/2012 || Giro del Belvedere || || 08 1.2U || Daniele Dall'Oste


text: |Cristian Aretino || 05.01.1993 || ||  |17/03/2013 || Grand Prix San Giuseppe || || 08 1.2 || Luca Chirico


text: |- |10/01/2014 || du Tour du Táchira || || 07 2.2 || Rino Gasparrini|25/04/2015 || Gran Premio della Liberazione || || 08 1.2U || Lucas Gaday|03/04/2016 || du Tour du Maroc || || 07 2.2 || Matteo Malucelli


title: Platonia

text: Platonia est un genre de plantes de la famille des "Clusiaceae".


title: Platonia

text: Selon :


title: Platonia

text: Selon (Attention liste brute contenant possiblement des synonymes) :


Le Comité national olympique et sportif du Rwanda (CNOSR) est le représentant national du Rwanda auprès du Comité international olympique (CIO) depuis sa création en 1984. Le CNOSR est rattaché à l'Association des comités nationaux olympiques d'Afrique. Les présidents du Comité national olympique et sportif du Rwanda sont :


title: Dubmatix

text: Dubmatix, de son vrai nom Jesse King est un musicien et producteur canadien de reggae, dub. Dubmatix sort un premier album "Champion Sound Clash" en 2004. Il connaît un grand succès au Canada.


title: Dubmatix

text: Son talent est très vite remarqué aussi bien par ses productions que par ses nombreuses collaborations avec des grands noms du reggae. Les albums, "System Shakedown" et "Rebel Massive" ont par exemple été reconnus par les critiques.


title: Dubmatix

text: Devenu un artiste présent sur la scène internationale, il collabore avec le Easy Star All-Stars et assure la sonorisation et gère les effets sur la tournée "Dub Side Of The Moon".


title: Dubmatix

text: Depuis 2012, Dubmatix est de plus en plus présent en Europe autant sur des festivals que dans de toutes petites salles, et principalement en France qu'il honore avec son dernier album "The French Sessions" en 2015.


title: Gaffe (échecs)

text: Aux échecs, une gaffe est le nom donné à un très mauvais coup ; c'est en général une erreur tactique, causée le plus souvent par des problèmes de temps, un excès de confiance en soi, la fatigue, la négligence, voire l'étourderie.


title: Gaffe (échecs)

text: La différence entre une "gaffe" et une simple erreur est quelque peu subjective. Un coup faible d'un joueur novice s'explique par son manque de connaissances ou de technique ; le même coup de la part d'un maître sera qualifié de « gaffe ». En notation échiquéenne, les gaffes sont typiquement notées « ?? » (après le coup), contrairement aux mauvais coups ordinaires, notés par un seul point d'interrogation.


title: Gaffe (échecs)

text: Particulièrement chez les joueurs amateurs et novices, les gaffes proviennent souvent d'un raisonnement erroné oubliant de prendre en compte les coups de l'adversaire forçant une réponse. En particulier, les échecs, les captures et les menaces doivent être envisagés à chaque coup ; négliger ces possibilités rend le joueur vulnérable à des erreurs tactiques élémentaires.


title: Gaffe (échecs)

text: De nombreux maîtres recommandaient, pour éviter les gaffes, d'écrire le coup envisagé sur la feuille de partie, puis de le vérifier une dernière fois avant de le jouer ; cette pratique n'était pas rare même au niveau des grands maîtres. Cependant, en 2005, la FIDE décida de l'interdire, demandant désormais que le coup soit effectué sur l'échiquier avant d'être noté.


title: Gaffe (échecs)

text: Même les grands maîtres commettent parfois des gaffes « impensables ». Dans les cinq exemples suivants, l'erreur semble évitable par n'importe quel modeste amateur.


title: Gaffe (échecs)

text: Dans la du championnat du monde de 1892 (à La Havane), Tchigorine avait une pièce d'avance (Steinitz ayant perdu un cavalier), mais un pion de retard, et son fou était paralysé en d6, devant défendre à la fois la tour en e7 et le pion en h2. Cette partie était décisive ; s'il l'avait gagné, il aurait annulé le match et des parties de départage auraient du être jouées. Après 31...Tcd2, Tchigorine joua 32.Fb4??, une gaffe souvent estimée être la pire qui ait jamais eu lieu dans un Championnat du monde. Steinitz répondit 32...Txh2+, et Tchigorine abandonna immédiatement, perdant la partie (qui se conclurait sinon par 33.Rg1 Tdg2#) et le titre. Cette partie provient du tournoi des candidats de 1956 (joué à Amsterdam). Petrossian, ayant les Blancs, avait un net avantage d'espace et de mobilité, les Noirs pouvant à peine bouger : tandis que Petrossian renforçait lentement sa position, les sept derniers coups de Bronstein avec les Noirs avaient été des déplacements de cavalier apparemment sans but. Il venait cependant de jouer ...Cdf5, menaçant la dame blanche. Petrossian aurait aisément pu conserver son avantage positionnel en jouant par exemple 36.Dc7, mais négligeant la menace, il joua 36.Cg5?? et abandonna après 36...Cxd6. Cette partie fut jouée en 2008 au tournoi de Bakou, faisant partie du Grand Prix FIDE 2008-2010. À la ronde 11, Étienne Bacrot, ayant les Blancs contre Ernesto Inarkiev, le mit en échec au coup 23 en jouant De7+??. Les deux joueurs notèrent calmement le coup sur leurs feuilles de partie. Bacrot s'aperçut alors que le cavalier noir en g8 pouvait prendre la dame, et abandonna sans attendre. Cette partie, provenant de l'open Annibal de Linares de 2002, est une des rares dans laquelle un grand maître a joué le pire coup possible, c'est-à-dire le seul coup offrant un mat immédiat en réponse. Dans cette finale de dames, Beliavski, avec les Blancs, aurait eu une meilleure position après 69.fxg6+ fxg6 70.Rf4 (à cause du pion faible en c6). Cependant, Beliavski joua 69.Rf4??, provoquant la réponse 69...Db8#. D'après Johnsen, les deux joueurs mirent un moment à s'apercevoir que c'était un mat, et Beliavski accepta sportivement sa défaite. En , le champion du monde en titre Vladimir Kramnik défia le programme d'échecs Deep Fritz dans le "World Chess Challenge: Man vs. Machine", un match en six parties organisé à Bonn.


title: Gaffe (échecs)

text: Dans la deuxième partie (la première s'étant conclue par une nulle), Kramnik, avec les Noirs, était dans une position jugée supérieure par la majorité des observateurs, et venait de refuser une nullité par répétition de coups en jouant 29. ..Da7. Mais son plan de gain par 31. ..a4 inquiéta les commentateurs, parmi lesquels le grand maître Yasser Seirawan, et la situation devint plus incertaine après 32.Cxe6 Fxe3+ 33.Rh1 Fxc1 34.Cxf8, rendant la nullité très probable, par exemple par 34. ..Rg8 35.Cg6 Fxb2 36.Dd5+ Rh7 37.Cf8+ Rh8 38.Cg6+.


title: Gaffe (échecs)

text: Le coup suivant de Kramnik, 34. ..De3?? (en fait, lors d'une description de cette partie sur ChessBase, le coup se vit même attribuer « ??? »), fut décrit comme la « gaffe du siècle » par Susan Polgar, Kramnik n'ayant pas vu la menace, ce que Seirawan qualifia par la suite de « tragédie incroyable ». Deep Fritz mit immédiatement fin à la partie par 35. Dh7#, échec et mat.


title: Gaffe (échecs)

text: Le site "ChessBase" décrivit ainsi les événements : Durant cette conférence, Kramnik expliqua qu'il avait prévu de jouer 34. ..De3 (le considérant comme un coup gagnant) dès 29. ..Da7, et avait recontrôlé cette ligne de jeu coup après coup. De fait, sans l'existence du mat (par exemple avec le cavalier en e8), un échange de dames permettrait un gain facile des Noirs grâce à ses pions avancés, tandis que 35. Dxb4 De2 ou 35. Cg6+ Rh7 36. Cf8+ Rg8 amèneraient finalement également à une victoire des Noirs.


title: Gaffe (échecs)

text: Le journaliste échiquéen a tenté d'expliquer cette gaffe en faisant remarquer que la configuration de mat formée d'une dame en h7 protégée par un cavalier en f8 est extrêmement rare et ne fait pas partie des automatismes des grands maîtres.


title: Gaffe (échecs)

text: Kramnik, qui ne vit pas cette menace élémentaire, indiqua après la partie : .


title: Saraha Georget Rabeharisoa

text: Saraha Georget Rabeharisoa, née le à Antananarivo, est une femme politique malgache. Elle a été candidate à l'élection présidentielle malgache de 2013 et présidente du parti vert Hasin'i Madagasikara.


title: Saraha Georget Rabeharisoa

text: Saraha Georget Rabeharisoa naît à Antananarivo le . Son père, Rabeharisoa Samuel, est ingénieur des travaux publics, tandis que sa mère, Raherivololona Henriette, est médecin. Elle suit son cursus scolaire (études primaires et secondaires) au sein d’une école catholique de la capitale, le Collège Saint Antoine, jusqu’à l’obtention de son baccalauréat.


title: Saraha Georget Rabeharisoa

text: Elle quitte Madagascar après le collège pour poursuivre ses études en France. En 1994, elle obtient une maîtrise en droit public interne à l’université d’Aix-en-Provence. En 1995, elle poursuit avec diplôme de d’études supérieures spécialisées en sciences des organisations, option administration fiscale à l’Université Paris-Dauphine.


title: Saraha Georget Rabeharisoa

text: À la fin de ses études universitaires, Saraha Georget Rabeharisoa revient à Madagascar dans le but de contribuer au développement du pays. Elle commence sa carrière dans l’enseignement puis se tourne vers le privé en créant une société de transit et de consignation maritime.


title: Saraha Georget Rabeharisoa

text: Elle fonde en 2008 l’ONG New Mind pour venir en aide et défendre les droits des malades mentaux. L’ONG a également œuvré pour la scolarisation. En 2009, elle participe aux débats sur la politique de l’eau (la vente de l’eau douce en vrac (fleuve Faraony) en Arabie saoudite, sur le respect de l’environnement (conférence du Parti Vert sur le conteneur contenant des produits chimiques qui a explosé à Tamatave, la dénonciation du bateau Gulser Anna à Faux Cap qui a déversé des produits toxiques dans les eaux territoriales malgaches, ainsi que sur la lutte contre les exploitations illicites des richesses naturelles minières et forestières du pays.Candidate du parti vert à l'élection présidentielle, elle remporte un score de 4,50 % des voix au premier tour, classée sur les 33 candidats en lice. Elle a soutenu le candidat de l'opposition, Jean-Louis Robinson, au second tour.


title: Saraha Georget Rabeharisoa

text: Le Parti vert Hasin'i Madagasikara se rallie à l'Alliance républicaine de Madagascar ARMADA.


title: Le Jour des Apaches

text: Le Jour des Apaches (titre original : ") est un film américain de Jerry Thorpe, sorti en 1968.


title: Le Jour des Apaches

text: Après trois années d'absence, Lorn Warfield regagne son ranch. Sur place, il découvre que son domaine a été pillé et apprend que sa femme, ses deux filles et la femme du pasteur ont été enlevées par une tribu apache. Bien décidé à les retrouver, il obtient l'aide d'Owen Forbes, son voisin fermier, sans se douter que celui-ci est l'amant de sa femme. Rejoints par l'excentrique Jimmy Noble, les trois hommes se lancent à la recherche des indiens kidnappeurs. De nombreuses preuves révèleront cependant la véritable nature de nos héros… Le film présente un sujet similaire à celui du film de John Ford, "La Prisonnière du désert" (1956), dans lequel John Wayne interprêtait un officier de retour de la Guerre qui partait à la recherche de ses nièces enlevées par une tribu comanche.


title: Vladimir Litchoutine

text: Vladimir Vladimirovitch Litchoutine ("Влади́мир Влади́мирович Личу́тин"), né le à Mezen dans l'oblast d'Arkhangelsk, est un écrivain russe, chantre de la nature, dont le sujet de prédilection est la campagne russe des bords de la mer Blanche.


title: Vladimir Litchoutine

text: Il naît à Merzen au bord de la mer Blanche dans la famille d'un instituteur qui meurt peu après pendant la Grande Guerre patriotique (1941-1945) et sa mère doit donc élever seule ses quatre enfants. Litchoutine termine en 1960 l'école technique forestière puis entre en 1962 à la faculté de journalisme de l'université de Léningrad. Il retourne ensuite dans sa région natale pour travailler à la rédaction du journal local d'Arkhangelsk "Pravda Severa" ("La Pravda (= Vérité) du Nord") En 1975, il prend des cours de spécialisation auprès de la formation de l'union des écrivains soviétiques. Il déménage alors à Moscou, tout en continuant à se rendre régulièrement dans sa région natale dont il incorpore le folklore, les dialectes et les façons de parler dans ses récits. Il passe également du temps à partir de la fin du siècle dans sa datcha de l'oblast de Riazan, toujours à l'écoute de la nature et de l'âme profonde des gens qu'il rencontre.


title: Dirk Wormer

text: Dirk Wormer, né le à Purmerend et mort le à Leyde, est un homme politique néerlandais.


title: Dirk Wormer

text: Après des études de droit à l'université de Leyde, Dirk Wormer, fils et petit-fils de bourgmestres de Purmerend, devient avocat à Leyde en 1778. En 1784, pendant la Révolution batave, il se fait élire pensionnaire de Purmerend.


title: Dirk Wormer

text: En , l'armée française de Pichegru franchit le Rhin et envahit les Provinces-Unies. Les patriotes se soulèvent dans tout le pays, le stathouder Guillaume V d'Orange s'exile en Angleterre et la République batave est proclamée. Wormer fait alors partie du conseil provisoire de la ville de Leyde et devient secrétaire de l'office des eaux de la vallée du Rhin. D'avril à , il est appelé à la première Assemblée nationale batave en remplacement de Van de Kasteele, nommé au comité de rédaction de la constitution. Il s'y montre indépendant des partis unitariste et fédéraliste qui divisent l'assemblée.


title: Dirk Wormer

text: Il est élu député de Purmerend au Corps législatif le et le reste jusqu'à la dissolution des chambres le .


Songs of Anarchy: Music from Sons of Anarchy Seasons 1–4 est la bande originale de la série télévisée "Sons of Anarchy". L'album, sorti le , est édité par Columbia Records.


title: Songs of Anarchy: Music from Sons of Anarchy Seasons 1–4

text: L'album contient des chansons enregistrées pour la série, ainsi que certaines déjà publiées en EP : "Sons of Anarchy: North Country" (2009), "Sons of Anarchy: Shelter" (2009) et "Sons of Anarchy: The King is Gone" (2010).


text: Certaines chansons sont des reprises, comme "What a Wonderful World", "Forever Young", "John the Revelator" et "This Life", nominée aux Emmy Awards et chantée par Curtis Stigers and the Forest Rangers.


text: On peut citer les chanteurs et musiciens Anvil, Franky Perez de Scars on Broadway, les Lions, Alison Mosshart (de The Kills et The Dead Weather) et l'actrice Katey Sagal, qui joue Gemma Teller Morrow dans la série.


title: L'art dans la ville

text: L'art dans la ville est un programme de commande publique artistique de Bordeaux Métropole (anciennement "Communauté urbaine de Bordeaux" ou CUB), dans la volonté de replacer la culture au cœur des processus de fabrication de la ville.


title: L'art dans la ville

text: Il a démarré avec la commande d'œuvres d'art contemporain public engagée avec la construction du tramway et se poursuit aujourd'hui dans le projet de commande « Garonne », et dans les réflexions engagées autour du 1% culturel.


title: L'art dans la ville

text: Le programme de commande d’œuvres d'art contemporain a été engagé avec la construction du tramway dans le cadre de la procédure de commande publique du ministère de la Culture, il est réalisé en lien étroit avec les communes et conduit par un comité artistique réuni autour d’Alfred Pacquement, directeur du Musée national d’art moderne / Centre Georges-Pompidou.


title: L'art dans la ville

text: La première commande d’œuvres autour de l’aménagement du tramway s’est étalée de 2000 à 2009. L’enveloppe d’1,5 million d’euros (HT) a permis la réalisation de 6 «œuvres sur sites» et de 5 «œuvres de réseau». En 2010, une nouvelle commande a été engagée pour la deuxième phase du chantier du tramway avec une provision de 930 000€ (HT).


title: L'art dans la ville

text: Sculpture de lettres métalliques en acier, recouvertes d'une peinture réfléchissante. Les lettres forment « Sole medere pede ede perede melos », un palindrome latin qui signifie « Solitaire, soigne-toi par la poésie, compose, recompose tes chants ». Quatre sculptures réalisées en acier, en formes d’onomatopées («Pssst», «Oh», «Zzzz» et «Mmm»), réparties au bord de la route, derrière le parc relais et à l’orée du bois tout proche.  Neuf plots qui sont des planètes autour desquelles gravitent des « mots-orbites », mots du vocabulaire scientifique qui produisent, en tournant, un cartographie du langage.


title: L'art dans la ville

text: Inaugurée en présence du ministre de la Culture de l’époque, Frédéric Mitterrand.


title: L'art dans la ville

text: Des études de deux nouvelles œuvres sont confiées à :Dans le cadre du Projet métropolitain, la Communauté urbaine a décidé de consacrer 1 % de ses investissements à la culture et a proposé, via la commande artistique, d’associer les artistes aux projets engagés par la CUB autour du fleuve (ponts Jacques-Chaban-Delmas, et Simone-Veil, etc.). Parmi les œuvres commandées figure "Le vaisseau spatial" de Suzanne Treister inauguré en juin 2018.


title: Alimzhon Rafikov

text: Alimzhon Rafikov (), né le à Douchanbé en Tadjikistan, est un joueur de football tadjik, qui évoluait au poste de défenseur reconverti en entraîneur. Son fils, Ruslan Rafikov, est lui aussi footballeur.


title: Stig Broeckx

text: Stig Broeckx, né le à Mol, est un coureur cycliste belge, membre de l'équipe Lotto-Soudal de 2014 à 2016.


title: Stig Broeckx

text: Stig Broeckx commence le cyclisme en 2000 au BMX 2000 Dessel. En 2003, il change de club et rejoint le Balen BC. En 2009, il est engagé par l'équipe PWS-Eijssen, créée un an auparavant pour amener les meilleurs jeunes du Balen BC vers le professionnalisme. Il reste trois ans dans cette équipe, renommée Ovyta-Eijssen-Acrog en 2011.


title: Stig Broeckx

text: En 2012, il est recruté par Lotto-Belisol U23, réserve de l'équipe professionnelle Lotto-Belisol. L'année suivante, il est notamment champion de la province d'Anvers du contre-la-montre, deuxième du Circuit Het Nieuwsblad espoirs et du championnat de Belgique élites sans contrat, troisième du Triptyque ardennais. En fin de saison, il est stagiaire chez Lotto-Belisol, qui lui fait signer son premier contrat professionnel pour la saison 2014.


title: Stig Broeckx

text: À la fin de la saison 2014, le contrat qui le lie à son employeur est prolongé pour l'année suivante.


title: Stig Broeckx

text: Broeckx participe au Tour d'Italie 2015. Il subit une chute lors de la dix-huitième étape. Atteint d'une fracture de la clavicule gauche, il doit abandonner. Fin 2015, il prolonge son contrat avec la formation Lotto-Soudal. Broeckx est renversé par une moto lors de Kuurne-Bruxelles-Kuurne 2016. Il est atteint notamment d'une fracture costale ainsi que d'une fracture de la clavicule droite. En mai de la même année, lors de la du Tour de Belgique, il est pris dans une chute provoquée par deux motos. Il souffre de deux hémorragies cérébrales et est placé dans le coma. Il sort du coma en décembre et son état général montre « des signes encourageants ». En novembre 2018, il remonte pour la première fois sur un VTT. Il est révélé qu'il lui a fallu réapprendre à marcher et à parler. Il a subi de graves dommages au cerveau et a passé plus de six mois dans le coma après avoir été déclaré en état végétatif. Si son rétablissement est encore très long, les médecins estiment qu’il progresse plus rapidement que prévu.


title: Stig Broeckx

text: Un film documentaire intitulé "De Stig", sorti au cinéma le 11 mars 2020, et diffusé en télévision le 31 mars 2020 par la télévision belge d'expression néerlandophone VRT, relate la longue et courageuse revalidation de celui qui fut un cycliste professionnel.Légende : nc = non classé


title: Alberto Eiguer

text: Alberto Eiguer est un psychiatre, psychanalyste français. L'un de ses champs de travail porte sur le thème de la perversion narcissique.


title: Alberto Eiguer

text: Il est président de la Société française de thérapie familiale et professeur à l’Institut de psychologie de l’Université de Paris V.


title: Alberto Eiguer

text: Il a contribué à la Revue française de psychanalyse.


title: Alberto Eiguer

text: Années 2000. Années 2010


title: Centre Marius-Barbeau

text: Le Centre d’interprétation de la culture traditionnelle Marius-Barbeau (CMB) est un organisme à but non lucratif dédié au patrimoine culturel québécois et canadien.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Le Centre a été créé en 1977 par le directeur de l’Ensemble national de folklore Les Sortilèges, Jimmy Di Genova. Il vise à valoriser et transmettre les arts et traditions populaires du Québec, incluant ceux des Premières Nations et de la diversité culturelle.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Au début des années 1970, Jimmy Di Genova souhaite mettre à la disposition des danseurs un centre de documentation et d’interprétation sur le costume et les traditions culturelles. Il fonde le Centre Marius-Barbeau en 1977.


title: Centre Marius-Barbeau

text: L’organisme prend le nom de l’anthropologue, ethnologue et folkloriste québécois Marius Barbeau afin de souligner son travail dans la valorisation du patrimoine vivant.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Le CMB collabore avec des chercheurs et des amateurs de folklore du Québec et d’ailleurs. Il s'est inscrit dans plusieurs réseaux liés à la danse, à l’histoire, à la muséologie, aux contes et légendes, au patrimoine et à la culture matérielle et immatérielle.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Depuis 2014, le Centre Marius-Barbeau est reconnu par le Ministère de la Culture et des Communications comme organisme culturel du Répertoire de ressources culture-éducation.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Depuis 2014, le CMB met en place des ateliers d'initiation au fléché dans les écoles et dans ses locaux.


title: Centre Marius-Barbeau

text: L'organisme inclut des collections sur l’histoire du costume, la danse et les musiques traditionnelles internationales, ainsi que les costumes, légendes et croyances populaires.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Le Centre possède aujourd’hui plus de 10 000 pièces documentaires et témoigne également d’un intérêt pour le patrimoine immatériel urbain et les recherches ethnologiques. La collection, consultable sur place et enrichie par de nombreux documents numérisés sur le site officiel du CMB, comprend :


title: Centre Marius-Barbeau

text: Le Centre a produit dans les années 1980 une dizaine de cahiers intitulés « J’ai tant dansé », des documents de base sur la danse traditionnelle québécoise contenant un glossaire avec description de formations, de positions, de pas et de figures accompagnées d’illustrations. Le glossaire est suivi entre autres de 42 notations chorégraphiques regroupant différents types de danses tels que le cotillon, le quadrille, la contredanse et la danse carrée de plusieurs régions du Québec.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Le Centre a aussi collaboré avec « Les Sortilèges » aux publications « Chant de mon pays » pour deux ouvrages spécialisés en musique folklorique : Musique et danse Vol.1 et 2, qui regroupent des musiques traditionnelles (ligne mélodique et accompagnement) avec les notations chorégraphiques des danses qui les accompagnent.


title: Centre Marius-Barbeau

text: Depuis 2012, le CMB propose la location d’expositions itinérantes dans plusieurs salles à travers le Québec.


title: Centre Marius-Barbeau

text: En 2012, le Centre Marius-Barbeau a élaboré et réalisé l’exposition itinérante "Masques, cotillons et envoûtement" pour célébrer le 35e anniversaire d'existence du CMB. S’intéressant aux danses et aux traditions folkloriques des différentes communautés culturelles montréalaises, l’exposition présente une sélection d’objets divers issus des collections de costumes, d’artefacts, de masques et de photographies du CMB, du groupe folklorique italien de l’Ordre des Fils d’Italie au Canada, du groupe folklorique portugais de Montréal de la Mission Santa Cruz et de prêts de particuliers.


title: Horrible (film)

text: Horrible ("Rosso Sangue") est un film d'horreur italien réalisé par Joe D'Amato (sous le pseudonyme de Peter Newton), sorti en 1981. C'est une sorte de suite/remake du film "Antropophagus".


title: Horrible (film)

text: Un être mystérieux, au pouvoir de guérison phénoménal, multiplie les crimes atroces et déroute les forces de l'ordre.


title: Allen Frances

text: Allen J. Frances, né le à New-York aux USA, est un psychiatre américain et professeur émérite de psychiatrie à l'Université Duke aux USA.


title: Allen Frances

text: Il est l'auteur de "DSM IV - cas clinique : un guide clinique du diagnostic différentiel", co-écrit avec Michael First, Harold Pincus et Ruth Ross en 1997, et de "" paru en 2013.


title: Allen Frances

text: Il a participé à la révision du 4° édition du Manuel diagnostique et statistique des troubles mentaux devenu le "DSM-IV TR". Il critique la dernière version de ce manuel édité par la société américaine de psychiatrie. Il reproche notamment à la 5° édition du Manuel diagnostique et statistique des troubles mentaux l'inflation de nouvelles entités pathologiques et l'extension de la médicalisation à des troubles qui semblent plus ou moins inventés.


title: Allen Frances

text: Allen Frances se montre critique envers la tendance du système de santé américain à pratiquer le sur-diagnostic et la sur-médicamentation pour la maladie mentale. Pour lui, les personnes les plus à risque sont les personnes très jeunes et très âgées. Il prend également position contre l'influence des compagnies pharmaceutiques dans la formation et le comportement des médecins, et critique également le système de remboursement des traitements, l'accusant de provoquer des diagnostics hâtifs et une médicamentation systématique.


title: Maison Hillary

text: La maison Hillary est un excellent exemple de maison pittoresque de style néogothique. Elle est située 15372, Yonge Street à Aurora en Ontario.


title: Maison Hillary

text: Construite en 1862, elle a été désignée Lieu historique national du Canada en 1973.


title: Maison Hillary

text: Quatre médecins ont vécu dans cette maison avec leurs familles:


title: Maison Hillary

text: De nos jours la maison héberge un musée qui présente une collection d'instruments médicaux.


title: Christian Esnay

text: Christian Esnay est un comédien et metteur en scène français formé dans l’atelier de Didier-Georges Gabily. Il est le fondateur de la compagnie Les Géotrupes.


title: Christian Esnay

text: Comédien et metteur en scène, Christian Esnay se forme dans l’atelier de Didier-Georges Gabily de 1988 à 1993 et participe à la fondation du Groupe T’Chan’G créé pour la pièce "Violences". Dès lors, il prend part aux mises en scène de "Phèdre" et "Hippolyte" de Jean Racine et Robert Garnier, "Les Cercueils de zinc" de Svetlana Alexievitch, "Enfonçures" et "Chimère" de Gabily, "Dom Juan" de Molière.


title: Christian Esnay

text: Parallèlement à son compagnonnage avec Didier-Georges Gabily, il joue aussi bien en milieu rural dans des lieux non-dévolus au spectacle que dans des lieux renommés : Théâtre de l'Odéon et de La Colline, Théâtre national de Bretagne, Festival d'Avignon, Théâtre de la Cité internationale... Il est comédien dans de nombreuses pièces auprès de Jean-Pierre Wollmer ("L’Éducation d’un Prince" de Marivaux), Alain Behar ("Le Cercle de craie caucasien" de Bertolt Brecht), Hubert Colas ("Visages"), Robert Cantarella ("Oncle Vania" d'Anton Tchekhov et "Les Futuristes" de Zdanevitch et Vedensky), Stanislas Nordey ("La Puce à l'oreille" de Georges Feydeau), Marie Vayssière ("Il faut faire plaisir aux clients" adapté de Rabelais et "L’art de la comédie" d’Eduardo De Filippo), Christine Letailleur ("Le Banquet" de Platon), Olivier Py ("Roméo et Juliette" de Shakespeare), Yann-Joël Colin ("TDM3" de Gabily, "Henri IV" et "Le Songe d'une nuit d'été" de William Shakespeare)... Avec ce dernier, il cofonde en 1993 La compagnie La Nuit surprise par le jour, groupe issu de l’École de Chaillot d’Antoine Vitez réuni autour de Stéphane Braunschweig puis de Didier-Georges Gabily. Cette aventure collective de théâtre naît de la volonté de ses membres fondateurs (Cyril Bothorel, Yann‐Joël Collin, Éric Louis, Pascal Collin, Christian Esnay, Alexandra Scicluna et Gilbert Marcantognini) de poser en acte, sur le plateau, les questions de la fabrication à vue et de la relation directe au public, où le présent de la représentation est d’abord mis en jeu.


title: Christian Esnay

text: En tant que metteur en scène – et amateur de Shakespeare – il réalise son premier travail en 1998 au Maillon à Strasbourg avec "Le Songe d’une nuit d’été", spectacle en appartement. Suivent "Comme il vous plaira" et "Macbeth" en tournée française. En 2002, il crée sa compagnie Les Géotrupes dont "La Raison gouverne le monde", spectacle fondateur mis en scène à la Comédie de Clermont-Ferrand, est constitué de cinq pièces : "La Paix" d’Aristophane, "Titus Andronicus" de William Shakespeare, "Bradamante" de Robert Garnier, "Les Européens" de Howard Barker et "La Mission" de Heiner Müller. Ce mini festival où se répondent cinq écritures différentes est repris au CDN de Caen, au Théâtre de la Cité internationale à Paris, au Théâtre de Gennevilliers et au CDN d’Orléans. Les douze comédiens des Géotrupes jouent dans les cinq pièces. Le public a sa place sur le plateau avec des chœurs d’amateurs et les spectateurs ont la liberté, comme dans le théâtre élisabéthain, d’entrer et de sortir d’une salle suffisamment éclairée.


title: Christian Esnay

text: En 2003, il crée, toujours à la Comédie de Clermont-Ferrand, le diptyque "Justice et Raison" constitué des "Plaideurs" de Racine et du "Procès de Jeanne d’Arc" de Bertolt Brecht. Ce spectacle est repris dans le Bocage bourbonnais dans des espaces étonnants comme stabulations, cours de ferme, granges ou champs. Le rôle de Jeanne d’Arc est joué successivement par tous les acteurs, hommes et femmes. Dans "Les Plaideurs", le chien jugé dans l’acte III est joué chaque soir par un spectateur.


title: Christian Esnay

text: À partir de 2004, il est metteur en scène associé au Centre dramatique national de Gennevilliers auprès de Bernard Sobel où il crée "Massacre à Paris" de Christopher Marlowe joué successivement dans cinq versions avec chacune sa distribution, sa couleur scénographique, son style et son chœur d’habitants. 2006 voit la production d’un triptyque comprenant "Iphigénie" de Racine ainsi que "Iphigénie à Aulis" et "Iphigénie en Tauride" d’Euripide.


title: Christian Esnay

text: En 2005, il monte "La Ronde" d'Arthur Schnitzler au festival de théâtre contemporain de Tunis organisé par le Théâtre de l’Étoile du Nord. En 2009, au Théâtre de l'Odéon / ateliers Berthier, il crée "Les Européens" et "Tableau d’une exécution" de Howard Baker puis il met en scène une « tétralogie Euripide » avec "Hécube", "Hélène", "Oreste" et "Le Cyclope". En 2013, il crée à La Comédie de Clermont-Ferrand "Les Fourberies de Scapin" de Molière Avec cette pièce, dans laquelle il interprète le rôle-titre, il renoue avec un style de théâtre plus grand public.


title: Christian Esnay

text: , il travaille ses mises en scène en répétitions ouvertes au public et parfois avec des amateurs. De 1997 à 2003, il collabore aux travaux de formation et d’ateliers au sein du Centre dramatique national de Montluçon, Les Fédérés. Il anime par ailleurs de nombreux stages et ateliers pour les habitants de Gennevilliers lors de sa résidence au CDN, à l’Institut supérieur d’art dramatique de Tunis, au CDN d’Orléans, à l’école du TNB de Rennes, à l’ERAC...


L'Institut international de la marionnette (IIM) est une association loi 1901 sise à Charleville-Mézières, qui a pour mission de contribuer au développement des arts de la marionnette à travers la formation et la recherche. L'institut contribue également à la valorisation de ceux-ci sur le plan national et international par le biais de rencontres, de colloques et de résidences d'artistes et de chercheurs. Ces missions sont définies par le Ministère de la Culture (France).


L'histoire de l'Institut international de la marionnette est liée à celle de son fondateur, Jacques Félix (1923-2006). La découverte de l'art de la marionnette dans le cadre du scoutisme conduit Jacques Félix à créer en 1948, avec quelques amis, l'association des Petits comédiens de chiffons, en référence aux marionnettes de tissu utilisées dans les spectacles de cette compagnie. Dès 1961 s'organise le premier festival à Charleville-Mézières, le Festival international des marionnettes, qui accueille une quinzaine de compagnies. À cette occasion se tient par ailleurs la deuxième édition du Congrès national du syndicat des guignolistes et marionnettistes français.


En 1972, la ville de Charleville-Mézières est retenue pour accueillir le de l'Union internationale de la marionnette (UNIMA). Le festival est alors renommé Festival mondial des théâtres de marionnettes et étend son rayonnement avec l'accueil de compagnies du monde entier. La marionnette est ainsi consacrée à Charleville-Mézières, qui devient ainsi sa capitale mondiale, mais un lieu permanent de rencontre fait toujours défaut. Jacques Félix, président de l'association des Petits comédiens de chiffons et président fondateur du Festival mondial des théâtres de marionnettes, également Secrétaire général de l'UNIMA (1980-2000), soutenu par les collectivités territoriales et le Ministère de la Culture et de la Communication, porte alors le projet de création d'un lieu professionnel. L'Institut international de la marionnette voit le jour en 1981 et s'installe au cœur de la ville.


title: Institut international de la marionnette

text: La formation professionnelle est le premier domaine d'activités de l'institut. Dès son origine, des stages thématiques sont mis en place, le premier étant un stage sur la marionnette à fils dirigé par Michael Meschke, metteur en scène et plasticien, et Jan Dvořák, constructeur de marionnettes et metteur en scène. L'objectif de ce stage est de confronter les stagiaires à la diversité des points de vue esthétiques et à la pluralité des réponses. Entre 1981 et 1986 se met en place un programme annuel de formations de haut niveau dédiées aux marionnettistes professionnels et encadrés par des créateurs reconnus.


text: Après le départ de François Larose, premier directeur de l'institut de 1981 à 1983, des réflexions sur l'organisation de l'institut émergent. Margareta Niculescu, directrice de l'institut entre 1985 et 1998, ainsi que Christian Chabaud, François Lazaro, Jean-Pierre Lescot, Alain Recoing et Jean-Loup Temporal, se réunissent en 1987, année de la création du Conseil des professeurs de l'École nationale supérieure des arts de la marionnette (ESNAM). Ils inventent une pédagogie autour de nouveaux langages et des nouvelles techniques, incluant des stages thématiques plus spécifiques. Ces stages sont encadrés par des artistes comme Philippe Genty ou Ilka Schönbein.


text: Des ateliers sont organisés avec des professionnels comme Jim Henson, créateur du Muppet Show et des Fraggle Rock, ou Tadeusz Kantor qui a dirigé un stage en 1988 « Les objets de la maison » à l'institut. En 2000, Peter Schumann, fondateur du Bread and Puppet Theatre, a dirigé un atelier, « La messe d'insurrection de l'enfant ouvrier » au Grand Magasin avec la de l'ESNAM. Ainsi, un programme de formation s’élabore progressivement, pour assurer la transmission des savoirs des arts de la marionnette.


text: Selon Margareta Niculescu, « il était urgent pour la marionnette qu'elle affirme la place originale qu'elle devait tenir au même rang que les autres arts de la scène ». L'IIM se fixe alors un nouvel objectif, celui de susciter l'intérêt des chercheurs, historiens, théoriciens, sociologues et anthropologues pour les arts de la marionnette. L'institut développe alors un programme de résidence et d'édition. La revue "Puck, La Marionnette et les autres arts", périodique consacré à l'histoire et la théorie des arts de la marionnette, voit le jour en 1988. Il est bientôt suivi de l'ouverture de la Villa d'Aubilly en 1996, destinée à accueillir les chercheurs.


text: L’institut organise également des rencontres. Celles-ci rassemblent des professionnels des arts de la scène, comme « Musiques en mouvement » en 1992, ou la rencontre internationale des écoles de marionnettes en 1990. Ces rencontres s'étendent à l'international dès 1996, et plus tard des colloques internationaux ont lieu.


text: De 1994 à 1998, l'IIM organise en juin et juillet une programmation de spectacles, concerts, expositions, etc., sous le titre « Un été au petit bois ». Cette manifestation vise à faire rayonner l'art de la marionnette en réunissant tous les arts qui le composent. L'institut se forge un réseau en mêlant recherche, formation, stages, rencontre, et témoigne de la pluridisciplinarité des arts de la marionnette qui font appel à plusieurs corps de métier : metteur en scène, chorégraphe, écrivain, sculpteur, etc., menant au projet culturel de création d'art.


text: Roman Paska est nommé directeur de l'institut en 1999, il le sera jusqu'en 2002. Lucile Bodson reprend la direction de l'institut en 2003. Avec le soutien du Ministère de l'Éducation nationale et du Ministère de la Culture (France), un service éducatif est ouvert en 2008. L'année suivante, l'institut est tête de file d'un vaste projet de numérisation en vue de la réalisation, avec l'aide du Ministère de la Culture et de la Communication : le Portail des arts de la marionnette. En 2012, le pôle Recherche et documentation voit le jour. Eloi Recoing est nommé à la direction de l'Institut et de son école, il prend la direction en . Comme l'explique Brunella Eruli (1943-2012), rédactrice en chef de "Puck", l'institut cherche à échapper aux clichés sur la marionnette.


text: Aujourd'hui, les activités de l'institut s’organisent désormais autour de deux pôles : le pôle Formation et le pôle Recherche et documentation.


text: Philippe Sidre, précédemment directeur du théâtre Gérard Philipe de Frouard, scène conventionnée pour les arts de la marionnette, est nommé à la direction de l'Institut en .


text: L'École nationale supérieure des arts de la marionnette (ESNAM) se consacre à la formation de l'acteur-marionnettiste par un enseignement spécifique. L'ESNAM ouvre ses portes en 1987, grâce aux efforts conjugués de Jacques Félix et Margareta Niculescu, fondatrice et alors présidente de la commission Formation professionnelle de l'UNIMA. Elle en est la directrice jusqu'en 1998. Margareta Niculescu apporte sa vision personnelle de la pédagogie dans le domaine de la marionnette.


text: Une pédagogie innovante s'invente autour de la notion d'acteur-marionnettiste, prenant en compte les évolutions du théâtre de marionnettes contemporain. Cette école a formé à ce jour neuf promotions de jeunes professionnels qui renouvellent aujourd'hui la création contemporaine.


text: Le cursus de trois ans, ouvert sur concours aux étudiants français et étrangers, est sanctionné par un diplôme d'État, le Diplôme des Métiers des Arts du spectacle (DMA). Depuis , le DMA donne accès par habilitation à l'obtention d'une licence Arts du spectacle option Arts de la marionnette en collaboration avec l'Université de Picardie Jules-Verne d'Amiens. En 2016, le DMA cède la place au DNSPC, Diplôme National Supérieur Professionnel du Comédien, spécialité acteur-marionnettiste, qui vaut grade licence Arts du spectacle.


text: Les cours réguliers dans les domaines de base (jeu dramatique, jeu par la marionnette, corps et mouvement, voix, approche dramaturgique, scénographie et construction), alternent avec des stages dirigés par des artistes de différentes disciplines qui donnent lieu à des réalisations présentées devant le public.


text: Si l'évaluation est continue, trois grandes étapes permettent aux élèves d'exploiter leurs capacités créatives : une réalisation sous la direction d'un metteur en scène, une réalisation personnelle (un solo d'une dizaine de minutes), puis un projet de fin d'études présenté devant un jury professionnel.


text: Des programmes viennent compléter la formation initiale :A partir de 2017, ces deux programmes sont remplacés par trois nouvelles formules :


text: Depuis sa création, l'Institut international de la marionnette organise également des stages de formation professionnelle, ouverts aux marionnettistes et aux professionnels des arts de la scène du monde entier. Ils permettent de réaliser un vrai parcours de formation sous la direction d'un ou plusieurs maîtres de stage français et étrangers. Ces stages s'organisaient sous le nom d'« université d'été » entre 1992 et 1996 et prennent aujourd'hui le nom de « stages professionnels ».


text: L'inscription de l'Institut international de la marionnette dans son territoire passe également par la formation et la sensibilisation des publics, notamment scolaires. Un enseignant-relais crée le lien avec les établissements et aide à la réalisation de projets de la visite-animation jusqu'à des ateliers annuels.  Chaque année, en mai, la programmation du « Petit Festival », réalisée en partenariat avec l'Inspection académique des Ardennes permet de montrer les réalisations des différents ateliers menés avec des marionnettistes dans les classes. Par ailleurs, le pôle Recherche et documentation développe des outils pédagogiques, conçus en partenariat avec le Centre régional de documentation pédagogique de Champagne-Ardenne : une mallette pédagogique à l'intention des enseignants, des dossiers pédagogiques consultables sur le Portail des arts de la marionnette.


text: Pour consolider ses missions originelles autour de la recherche, l'Institut international de la marionnette a structuré en 2012 ses activités documentaires, scientifiques et éditoriales autour d'un pôle Recherche et documentation. À travers les différentes activités de ce pôle, l'institut œuvre à encourager la recherche fondamentale sur les arts de la marionnette, accompagner le processus de création des artistes, renforcer les liens entre les communautés de la recherche et celles de la création, et partager ces démarches avec le public.


text: En 2013, à travers ce pôle, l'Institut international de la marionnette est devenu pôle associé à la Bibliothèque nationale de France.


text: En , la Chaire d'innovation ICiMa, Cirque et Marionnette est lancée. Portée par l'Institut International de la Marionnette et le Centre national des arts du cirque, elle vise à constituer en région un pôle d'expertise de compétence, dans différents domaines : usages innovants de matériaux, geste et prévention des risques dans le spectacle vivant, valorisation du patrimoine et médiation, apport de la créativité du spectacle vivant à la recherche appliquée, développement de nouvelles synergies économiques et sociales durables.


text: Le Pôle recherche et documentation prend le nom de Centre de recherche et de documentation en 2017.


text: Le centre de documentation a été fondé dès la création de l'Institut international de la marionnette en 1981. À travers son centre de documentation, le pôle Recherche et documentation veille à la collecte et à la conservation de tout document relatif aux arts de la marionnette, quels que soient son support (document, image, audiovisuel, archive, objet, supports numériques natifs) et son pays d'origine. Il travaille en collaboration avec plusieurs institutions, et particulièrement celles du patrimoine (Bibliothèque nationale de France, Musées Gadagne à Lyon, Musées d'Amiens, Musée des civilisations de l'Europe et de la Méditerranée à Marseille, réseau de musées et bibliothèques en Europe et dans le monde), afin de trouver la destination la plus pertinente, la plus sûre, pour ces fonds et collections relatifs aux arts de la marionnette, mais aussi afin d'en assurer le meilleur accès et la plus grande visibilité. Les fonds et collections de l'Institut international de la marionnette s'enrichissent d'environ un millier de documents par an, par des acquisitions d'ouvrages et de vidéos, mais aussi par des échanges périodiques essentiellement, et par des dons, grâce aux liens étroits qu'entretient l'institut avec les professionnels et les compagnies françaises et étrangères.


text: Le fonds documentaire de l'Institut international de la marionnette rassemble des ressources multilingues, datant du pour les plus anciennes. L'art du marionnettiste faisant appel à de nombreux savoirs et savoir-faire, ce fonds documentaire spécialisé s'étend au-delà des champs de la marionnette pour aborder plus largement le théâtre, la littérature, les arts plastiques, l'anthropologie, l'ethnologie, la philosophie, les autres formes du spectacle vivant, etc.


text: Il a été constitué à partir du don de Jean-Loup Temporal (1921-1964), composé notamment d'imprimés des , ainsi que de manuscrits autographes ou dactylographiés du répertoire de Guignol, et complété au fil du temps par des dons et acquisitions. Il s'est notamment enrichi en 2013 de la bibliothèque du marionnettiste Jacques Chesnais (1907-1971) et de celle de Brunella Eruli (1943-2012), professeur de l'Université de Padoue et spécialiste des avant-gardes, qui a été la créatrice et rédactrice en chef de la revue de l'Institut international de la marionnette, "Puck, la marionnette et les autres arts".


text: Ses collections comptent aujourd'hui :


text: Par ailleurs, le centre de documentation tient à jour une base de données sur les compagnies, festivals, lieux de formation, musées, chercheurs. Il met à disposition du public bibliographies, vidéographies et webographies thématiques.


text: Depuis 2008, l'Institut international de la marionnette a pratiqué plusieurs chantiers de numérisation de ses collections, en commençant par les manuscrits dactylographiés d'Edward Gordon Craig, dont l'institut avait fait l'acquisition en 2001. Ces chantiers de numérisation se sont développés de 2009 à 2013, dans le cadre du chantier du Portail des arts de la marionnette. L'ensemble des manuscrits du répertoire de Guignol est désormais numérisé et consultable en ligne. En 2013, l'institut achève la numérisation rétroactive de l'ensemble de ses fonds de photographies et vidéos de compagnies françaises des années 1940 à nos jours.


text: Le projet de Portail des arts de la marionnette (http://www.artsdelamarionnette.eu) a été initié en 2008, dans le cadre de l'appel à projets du Ministère de la culture et de la communication pour la numérisation du patrimoine et de la création contemporaine. L'Institut international de la marionnette est le porteur de ce projet. Le Portail des arts de la marionnette est un portail Internet adossé à une base de données interopérable. Il fédère les ressources numériques ou numérisées d'une trentaine d'institutions françaises liées aux arts de la marionnette. Il s'ouvre aujourd'hui à des partenariats européens (Belgique en 2013).


text: Le Portail des arts de la marionnette a été intégré au fonctionnement de l'Institut international de la marionnette en 2012. Le pôle Recherche et documentation en assure l'administration, l'animation, et la coordination éditoriale, en s’appuyant sur un conseil éditorial composé de représentants des différents partenaires.


text: Dans le cadre du chantier du Portail des arts de la marionnette, l'Institut international de la marionnette et ses partenaires travaillent à l'élaboration de référentiels internationaux :


text: En , une version Le lab (laboratoire) du Portail des Art de la Marionnette revisité est lancée http://lelab.artsdelamarionnette.eu.


text: En s'appuyant sur son conseil scientifique et sur un réseau d'universités et d'institutions du patrimoine en France et à l'étranger, le pôle Recherche et documentation de l'Institut international de la marionnette effectue un travail de veille visant à dresser une cartographie de la recherche existante, à repérer les lacunes, à anticiper les besoins. Cette veille peut déboucher sur la préconisation de chantiers prioritaires et l'incitation à leur réalisation.


text: Il propose chaque année des programmes de résidences de recherche ouverts aux chercheurs, aux créateurs et aux étudiants, quelle que soit leur nationalité.


text: Observateur de la recherche sur les arts de la marionnette, le pôle Recherche et documentation en est aussi acteur, par la participation à des cycles de recherche (initiative d'un chantier international de recherche linguistique sur le lexique de la marionnette ; cycle « Censures, propagandes, résistance » en partenariat avec la Bibliothèque nationale de France, THEMAA et les musées Gadagne ; interrogation du concept d' « Autres arts » dans le cadre du Labex ARTS-H2H ; accueil du Laboratoire des Arts et Philosophies de la Scène), à des laboratoires et journées d'étude, ou par l'organisation de colloques internationaux. C'est ainsi que s'est tenu à Charleville-Mézières en 2012 le colloque « Surmarionnettes et mannequins : Craig, Kantor et leurs héritages contemporains », en partenariat avec l'Université Paul-Valéry Montpellier 3 et l'Université d'Arras.


text: Depuis 1988, pour pallier le manque de publications de référence sur le domaine des arts de la marionnette, l'Institut international de la marionnette a développé un programme éditorial :


text: Réalisées pendant plusieurs années de façon indépendante ou dans le cadre de partenariats avec les Presses universitaires de Nancy, des Éditions l'Âge d'Homme ou de la revue Alternatives théâtrales, ces éditions papier se font en collaboration avec les éditions l'Entretemps de 2006 à 2016, puis avec Deuxième époque, éditeur repéré dans le domaine des arts du spectacle.


text: En 2013, avec la parution du DVD "1+1=0, une très courte leçon de Tadeusz Kantor", ce programme éditorial s'enrichit d'un volet audiovisuel.


text: À partir des fonds et collections de son centre de documentation, mais aussi du travail d'enquête et de ressources produites dans le cadre du Portail des arts de la marionnette, l'Institut international de la marionnette produit et programme des expositions afin d'associer le public à la découverte de l'histoire et de la création contemporaine.


text: Les plus marquantes, « Marionnettes en territoire africain », « Marionnettes en territoire brésilien » et « Marionnettes en territoire japonais », réalisées à l'occasion des (1991), (1994) et (1997) éditions du Festival mondial des théâtres de marionnettes de Charleville-Mézières, en partenariat avec plusieurs musées et collections françaises et internationales (Maisons des cultures du monde, Musée de l’Homme, Musée Rimbaud) ont donné lieu à l'édition de catalogues.


text: De 2010 à 2013, l'exposition itinérante « Marionnettes, territoires de création », réalisée en partenariat avec la ville de Gonesse, Le Tas de Sable - Ches Panses Vertes, le Théâtre de Bourg-en-Bresse, L'Hectare, le Théâtre Gérard-Philipe (Frouard) et THEMAA, a permis de faire découvrir au public la diversité des réalités contemporaines des arts de la marionnette.


text: L'Institut international de la marionnette propose une programmation durant le Festival mondial des théâtres de marionnettes, organisé par les Petits comédiens de chiffons. Son pôle "recherche et documentation" organise une foire internationale du livre des arts du spectacle, ainsi qu'une programmation de rencontres et de projections. En lien avec ses activités, l'institut propose des spectacles réalisés par des compagnies accueillies en résidence, et des élèves de l'École nationale supérieure des arts de la marionnette. Le festival est aussi le moment où l'institut récompense des artistes avec les « Prix IIM », trois récompenses décernées tous les deux ans dans trois domaines : la recherche, la transmission et la création/expérimentation. En 2011, le prix de la recherche a été décerné à John Bell pour son ouvrage "American Puppet Modernism" ; le prix de la transmission à Alain Recoing et celui de la création/expérimentation à Gisèle Vienne. En 2013, le travail pédagogique de Fabrizio Montecchi a été salué par la remise du prix de la transmission, Alice Laloy a, quant à elle, reçu le prix de la création/expérimentation pour l'aspect novateur de son mode de narration. En 2015, Claire Heggen a reçu le prix de la transmission, Uta Gebert celui de la création/expérimentation et deux prix de la recherche ont été attribués car aucun n'avait été décerné en 2013.  Adriana Schneider Alcure a reçu le prix de la recherche "Ouverture de champ" pour sa thèse "A zona da mata é rica de cana e brincadeira. Uma etnografia do mamulengo ("2007") et" Li Guo a reçu le prix de la recherche "Nouveaux outils conceptuels" pour son ouvrage "The Performing Arts in Medieval Islam." "Shadow Play and Popular Poetry in Ibn Daniyal’s Mamluk Cairo" (2012)"."


text: Tous les ans depuis 2004, le Petit festival, en partenariat avec l'Inspection académique des Ardennes, est organisé dans le cadre de sensibilisation scolaire. Ce festival a lieu au Théâtre de l'institut de la marionnette (TIM) pendant deux jours, et tend à se prolonger dans d'autres espaces théâtraux comme la salle Manureva à Charleville-Mézières. À l'issue du festival, les classes se réunissent et se montrent mutuellement les réalisations des différents ateliers menés par des marionnettistes.


text: En 1980, la ville met à disposition un bâtiment place Winston Churchill, qui jouxte le Musée de l'Ardenne et le Grand marionnettiste, pour les activités de l'Institut international de la marionnette. Les travaux sont confiés à Pierre Villière, architecte attitré des locaux compris dans le développement des missions de l'institut.


text: Après 30 années passées à l'Espace Lebon, rue du Petit-Bois, l'École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette est installée depuis au 16 avenue Jean Jaurès, à la place de l'ancien magasin Troussel, dont la façade originale a été conservée lors des travaux. Ce nouveau bâtiment, entièrement consacré aux arts de la marionnette, comprend de nombreux espaces : un théâtre d'une centaine de places, divers ateliers de construction de marionnettes et de décors, des salles d'expression corporelle, une salle de cours, ou encore un studio pour la musique.


text: La Villa d'Aubilly, lieu de rencontre et de résidence pour chercheurs et créateurs situé à proximité du centre ville et de l'Institut international de la marionnette, fait partie du patrimoine architectural de Charleville-Mézières. Le bâtiment date du . La villa a été inaugurée en 1996 par le Ministre de la culture Philippe Douste-Blazy. La bâtisse, dont la particularité réside dans son architecture de brique et de pierre, comprend trois étages et un parc boisé. Elle est à la fois un lieu de vie et un lieu de travail. Elle dispose de quatre appartements comprenant plusieurs chambres individuelles et plusieurs studios, ainsi qu'une salle de réunion, un salon de lecture, de vidéo et de détente, et un espace de restauration. La Villa d'Aubilly a été restaurée grâce au Ministère de la Culture (France), à la région Champagne-Ardenne, au Conseil général des Ardennes et à la ville de Charleville-Mézières.  N'étant plus aux normes de sécurité en vigueur, Villa d'Aubilly a fermé au public fin 2018 et fait actuellement l'objet d'une étude de réhabilitation.


text: Le Grand magasin fût un lieu d'exposition, de rencontre, de résidence et un espace dans lequel s'organisait la foire aux livres de l'Institut international de la marionnette durant le Festival mondial des théâtres de marionnettes. L'acquisition de ce bâtiment a eu lieu sous la direction de Roman Paska au début des années 2000. À son origine, le Grand magasin était un magasin de confection nommé Troussel. Aujourd'hui, le Grand magasin a fait l'objet d'un projet de réaménagement pour héberger l'École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette et permettre l'accueil d'une nouvelle promotion tous les deux ans. Seule la façade du bâtiment a été conservée. La communauté d'agglomération Ardenne Métropole a porté le projet. Le nouveau bâtiment conçu par le cabinet d'architectes Blond et Roux a été inauguré en , à l'occasion du Festival mondial des théâtres de marionnettes.


title: QHS (film)

text: QHS ("On the Yard") est un film américain réalisé par Raphael D. Silver, sorti en 1978.


title: QHS (film)

text: Le quotidien de prisonniers, placés sous haute sécurité, fait de trafics, d'intimidations et de débrouilles.


title: Faces Places

text: Faces Places (titré en capitales : "FACES PLACES") est le deuxième album original du groupe Globe, sorti en 1997.


title: Faces Places

text: L'album, écrit, composé et produit par Tetsuya Komuro, sort le au Japon sur le label Avex Globe de la compagnie Avex, un an après le précédent album homonyme du groupe, "Globe". Il atteint la du classement des ventes de l'Oricon, et reste classé pendant 44 semaines. Il se vend à plus de trois millions d'exemplaires, et restera le deuxième album le plus vendu du groupe après "Globe". Il contient dix chansons, dont les chansons-titres des cinq singles du groupe parus durant les huit mois précédents : "Is This Love, Can't Stop Fallin' in Love, Face" (ces trois chansons étant cependant remaniées sur l'album), "Faces Places" sorti une semaine auparavant, et "Anytime Smokin' Cigarette" qui sortira un mois après l'album. Il contient aussi trois titres instrumentaux ("Overdose, Watch the Movie?, Can't Stop Piano Solo"), et en bonus à la fin une autre version remixée de la chanson éponyme.


title: Faces Places

text: Toutes les paroles sont écrites par Tetsuya Komuro et Marc, sauf celles du titre par Marc seul ; toute la musique est composée et arrangée par Tetsuya Komuro.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: , - , aussi connu sous le nom Ichijō Kanera, est le fils du régent Tsunetsugu. "Kugyō", il appartient à la noblesse de cour japonaise de l'époque Muromachi (1336–1573). Il occupe les positions de régent sesshō en 1432 et kampaku de 1447 à 1453 et de 1467 à 1470. Norifusa et Fuyuyoshi sont ses fils. Une de ses filles, , épouse Takatsukasa Masahira.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Avant la guerre d'Ōnin, « il jouit du respect universel pour son érudition, est à la tête d'une grande et prestigieuse famille et possède peut-être la plus belle bibliothèque de l'époque ». Kaneyoshi s'enfuit à Nara où son fils est abbé du monastère Kōfuku-ji. Il y reste 10 ans avant de retourner à la capitale.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: En 1478 ("Bunmei 10"), Kanera publie "Bummei ittō-ki" ("Sur l'unité du savoir et de la culture") qui traite de l'éthique politique et de six points consacrés aux devoirs du prince.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Ichijō Kaneyoshi est le fils d'Ichijō Tsunetsugu (1358–1418), troisième fils de Nijō Yoshimoto. Son père occupe trois fois la fonction de "kampaku" et conseiller d'Ashikaga Yoshimitsu. Sa mère († 1421) est une fille de Higashibōjō Hidenaga (1333–1411). Elle n'est certes pas la première mais de toute évidence l'épouse principale de Tsunetsugu.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Comme il est habituel pour les membres de sa classe, il reçoit un rang de cour dès la petite enfance et des locaux associés où il est promu rapidement. La première nomination du garçon de onze ans a lieu le (après le cinquième rang) et à 15 ans (le ) il a déjà atteint le deuxième rang. Après la mort de son père en 1418, sa vaste connaissance des classiques l'aide à tenir tête aux concurrents d'autres familles de haut rang tel que Konoe Fusatsugu.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Au cours du quatrième mois de 1424 il est nommé « chancelier de la droite ». L'année suivante, il est nommé au premier rang de cour. Peu de temps après l'intronisation du shogun Ashikaga Yoshinori en 1429, Kaneyoshi est nommé à la fonction de « chancelier de la gauche ». Il faut attendre 1431 pour que des liens plus étroits avec le détenteur du pouvoir se développent. Ce n'est qu'à partir de cette période que sa nomination comme régent () devient possible. Kaneyoshi est cependant évincé de ce poste 74 jours plus tard pour laisser Nijō Mochimoto l'occuper à nouveau.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Pendant les années suivantes, il est juge lors de concours de poésie et participe à la compilation de l'anthologie impériale "Shinzokukokinshū" (achevée en 1439) dont il rédige la préface. Il se consacre par ailleurs à son activité littéraire et organise en 1443 une fête de "waka". Son absence à la cour ralentit également l'ascension de son fils Norifusa.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Après la mort du shogun Ashikaga Yoshikatsu âgé de 10 ans (1445) qui avait succédé à son père Yoshinori le après son assassinat alors qu'il était en fonction, Kaneyoshi redevient politiquement actif. Avec le soutien en coulisses de Hino Shigeko, mère de "Yoshikatsu", il parvient à être nommé Grand Chancelier au Nouvel An 1446. Au moyen d'autres manœuvres, il réussit à évincer Konoe Fusatsugu de la position de régent et devient de nouveau régent auto-désigné le . Il démissionne de la fonction de chancelier en 1450. Son deuxième mandat en tant que régent se termine au quatrième mois de 1453 et à l'été, il est officiellement équivalent aux impératrices ("jusangū").


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Kaneyoshi, qui a déjà atteint un âge avancé pour l'époque, consacre les années qui suivent aux études et à ses œuvres littéraires. Les catastrophes des années 1460 à 1462, qui correspondent à la période de régence de son fils, ne le troublent pas. Comme Hino Katsumitsu, qui demeure dans une maison située sur le terrain de la résidence d'Ichijō, parvient à accéder à une fonction et à un rang de cour auxquels sa naissance ne le destine pas, il est soutenu par Kaneyoshi. Afin d'éviter que Nijō Mochimichi soit en mesure de transmettre son poste de régent directement à son fils, Kaneyoshi essaye d'abord de faire reconduire Norifusa. Il échoue dans cette entreprise face à l'opposition des autres nobles de la cour, aussi est-il lui-même appelé à occuper cette fonction pour la troisième fois le cinquième mois de 1467. La situation dans la capitale se détériore rapidement, les différentes fractions de la classe des guerriers se tiennent en face les unes des autres.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Après le début de la guerre d'Ōnin ("Ōnin no ran"; ), il envoie sa famille en sureté et lui-même s'enfuit en compagnie de Masafusa après que le mois suivant une grande partie de Kyoto est incendiée, d'abord dans le quartier Zuishin-in. Peu de temps après, la résidence d'Ichijō est la proie des flammes et l'importante bibliothèque est pillée. En 1468, il s'enfuit alors à Nara, première fois qu'un régent en fonction quitte la capitale.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Son fils Jinson, abbé à Nara, installe d'abord son père dans le luxueux Jōju-in. Comme aucun revenu (financier) n'est à attendre, Kaneyoshi envoie Norifusa et les siens dans une propriété familiale située dans la province de Tosa. C'est de là que se développe la lignée latérale « Tosa Ichijō ». Autant que possible, il a pris ses fonctions de régent « éloigné » encore au sérieux mais il passe la plupart de son temps en compagnie de poètes et de autres courtisans qui ont fui. Étant donné que son absence de la capitale se prolonge, il est forcé d'abandonner sa fonction, ce qu'il fait le .


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Les années qui suivent sont consacrées à ses études après qu'il est, même brièvement, retourné dans la capitale en 1470. Au cours du cinquième mois de 1473, il décide de se rendre, accompagné de son fils Gembō, à Mino, où son épouse principale Higashi no Onkata séjourne au domaine de Saito Myōchin depuis plusieurs années. Après une semaine, la mauvaise nouvelle de la mort de Hosokawa Matsumoto le contraint à retourner à Nara. Le mois suivant (), il est ordonné moine laïque Kakukei. Dix jours plus tard, sa femme tombe malade et décède à Mino le - moins d'une semaine avant qu'il ne rentre dans les ordres.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Immédiatement après la fin des hostilités dans la capitale, il s'y rend juste avant le Nouvel An 1478 à l'invitation de Hino Tomiko. Comme la résidence de la famille est complètement détruite, il se réfugie au Myōkan-en. Un de ses vassaux fournit une « maison » à la famille (taille : 7 × 3 "ken", environ ). Il gagne sa vie au moyen de conférences. Il lui est encore possible de promouvoir la carrière de son fils Fuyuyoshi auprès de la cour. Afin de financer une bonne cérémonie d'investiture pour son fils, Kineyoshi qui a maintenant 78 ans et est malentendant, se rend à Asakura dans la province d'Echizen. Sa tentative d'y souscrire un emprunt échoue.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Ichijō Kaneyoshi décède à 78 ans le . Il avait demandé qu'une tombe soit bâtie au sein du Tōfuku-ji mais les fonds pour ce faire ne sont disponibles qu'en 1492.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Ses traités sur la politique "Bummei-ittōki" et "Shōdan-chiyō" sont importants. Environ la moitié de ses écrits encore existants traitent de l'étiquette de cour, des anciennes coutumes et traditions ("yūsoku Kojitsu", "Kuji Kongen", "Nihon Shoki Sanso"...) etc. Par ailleurs il commente les "genji-" par exemple le "Ise monogatari" et le "Kokin wakashū". Toutefois, il écrit également, ce qui est exceptionnel pour son temps et sa classe, des manuels portant par exemple sur le jeu de go. Cette production littéraire est nécessaire pour son entretien en 1470.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Comme celle de tous les nobles de cour, surtout après la guerre d'Ōnin, la situation économique de la famille qui tirait des revenus de 53 propriétés à la fin de l'époque de Kamakura, a gravement empiré. Une coutume instaurée selon les règles de Kaneyoshi pour son fils met encore 12 postes à sa disposition. Il perçoit par ailleurs des revenus locatifs d'environ 40 "chō" (町) dans la capitale. Les revenus provenant des postes de cour sont négligeables. En 1470, le poète renga Sōgi (Hōshi) reçoit un soutien financier des "daimyos" des provinces. Kaneyoshi tire également des revenus en tant que professeur pour les membres de la classe des guerriers et en copiant des livres rares. Une méthode pour améliorer les finances de la famille consiste à faire naître des enfants à titre posthume dans les temples sous le contrôle de la famille ("kanryō"), où ils accèdent en raison de leur haute naissance à des postes de direction, ce qui leur permet de soutenir leurs familles hors la propriété du temple. Jinson (1430-1508) en tant qu'abbé du Daijō en, soutient toute sa famille lors de leur exil à Nara.


title: Ichijō Kaneyoshi

text: Sont connus les descendants en ligne directe suivants : Au moins 26 :


title: Ichijō Kaneyoshi

text: de Higashi no Onkata:


title: Ichijō Kaneyoshi

text: de Ie no Nyōbō :


title: Ichijō Kaneyoshi

text: de Dainagon no Tsubone :


title: Ichijō Kaneyoshi

text: de Gon-Chūnagon no tsubone:


title: Hugues de Beaumont

text: Hugues de Beaumont est un peintre français, né à Chouzy (Loir-et-Cher), le , mort à Rouziers (Indre-et-Loire), le .


title: Hugues de Beaumont

text: Élève de Gustave Moreau, de Théobald Chartran et d'Albert Maignan, il remporte deux fois le prix Troyon de l'Institut (1895 et 1897). Membre du Comité de la Société nationale des beaux-arts, il expose aux Artistes français de 1892 à 1902, à la Nationale des Beaux-Arts à partir de 1902 et prend part aux expositions de Barcelone (1912), Chicago (1919), Wiesbaden (1920), Amsterdam (1926), Bruxelles et Tokyo (1928). Associé en 1903 à la Nationale, il est nommé sociétaire en 1910 et membre du jury en 1913.


title: Hugues de Beaumont

text: Mobilisé en août 1914, il est grièvement blessé devant Bapaume en et fait prisonnier.


title: Hugues de Beaumont

text: Il est fait chevalier de la Légion d'honneur en 1930.


title: Hugues de Beaumont

text: Il est élu président du syndicat de la propriété artistique en 1934.


title: Petrus van Zonsbeek

text: Petrus van Zonsbeek, né le à Flardingue et mort le à Delft, est un homme politique néerlandais.


title: Petrus van Zonsbeek

text: Petrus van Zonsbeek est un maçon et un entrepreneur bien connu à Flardingue quand éclate la Révolution batave de 1795. En , l'armée française de Pichegru franchit le Rhin et envahit les Provinces-Unies. Les patriotes se soulèvent dans tout le pays, le stathouder Guillaume V d'Orange s'exile en Angleterre et la République batave est proclamée. Le , il est élu député à l'assemblée populaire provisoire de Hollande puis les citoyens de Flardingue l'élisent à la première Assemblée nationale de la République batave le . Membre du comité de correspondance, il fait partie des républicains unitaristes les plus radicaux. Le , il prononce un discours violent contre le projet de constitution.


title: Petrus van Zonsbeek

text: Proche de Vreede et Witbols, il est réélu en août 1797 puis soutient le coup d'État unitariste du . Il est l'un des sept rédacteurs de la constitution préside l'Assemblée constituante du au . Lors du coup d'État du , qui chasse les unitariste du pouvoir, il échappe à l'arrestation mais est exclu du Corps législatif, où il siégeait depuis l'instauration de la constitution le .


title: Petrus van Zonsbeek

text: Il n'est pas réélu à Flardingue lors des élections générales de . Suppléant d'Adriaan Ploos van Amstel, il est désigné comme son remplaçant lorsque son élection est invalidée en . Zonsbeek quitte la politique le , à l'expiration de son mandat. Il devient alors jusqu'à sa mort trésorier de l'office des eaux de Delfland.


title: Gouvernement Sellal II

text: Le gouvernement Sellal II est le gouvernement algérien en fonction du au . Les principaux changements concernent le départ d'Abdelmalek Guenaizia du poste de ministre délégué à la défense, remplacé par Ahmed Gaïd Salah, chef d'Etat major de l'armé, promu vice-ministre de la défense et qui cumule les deux fonctions. Par ailleurs trois autres ministères régaliens, l'intérieur, les affaires étrangères et la justice voient des changements à leur tête.


title: Gouvernement Sellal II

text: On note pour la première fois la présence de quatre femmes titulaires d'un portefeuille ministériel de plein exercice.


title: Gouvernement Abdelmalek Sellal

text: Gouvernement Abdelmalek Sellal peut faire référence à plusieurs gouvernements algériens dirigés par Abdelmalek Sellal de 2012 à 2017 :


title: Responsabilité numérique

text: La responsabilité numérique est un concept d'application aux internautes des notions de responsabilité. Elle rassemble donc un certain nombre de devoirs ou de recommandations pratiques applicables aux personnes physiques et morales soucieuses de la bonne utilisation du réseau. Ainsi, l’internaute e-responsable peut prendre sur lui de défendre ses intérêts, ceux de son entreprise, de son école, de son pays, etc. et faire alors partie des 1 % des internautes actifs.


title: Responsabilité numérique

text: Une commission « Entreprises & Responsabilité numérique » au sein de la Fédération Française des Télécoms est présidée par Emmanuel Tricaud. Elle s'est donné pour objectif d'établir des règles déontologique applicables par les opérateurs.


title: De Storm in het leven

text: De Storm in het leven est un film belge muet réalisé par Karel Van Rijn et sorti en 1920.


title: Gerard van der Zoo

text: Gerard van der Zoo, né le 1743 à Leyde et mort le à Noordwijk, est un homme politique néerlandais.


title: Gerard van der Zoo

text: Gerard van der Zoo est un trésorier d'Amsterdam quand éclate la Révolution batave de 1795. En , l'armée française de Pichegru franchit le Rhin et envahit les Provinces-Unies. Les patriotes se soulèvent dans tout le pays, le stathouder Guillaume V d'Orange s'exile en Angleterre et la République batave est proclamée. Il est élu à l'assemblée provisoire d'Amsterdam en 1795 puis à la première Assemblée nationale de la République batave l'année suivante pour le district de Nieuwersluis.


title: Gerard van der Zoo

text: Le , il est à nouveau élu député et préside la première chambre du Corps législatif batave du 11 au . Il quitte la politique après la dissolution du Corps législatif le .


title: Alain Riazuelo

text: Alain Riazuelo, né le à Marseille, est un astrophysicien français chercheur à l'Institut d'astrophysique de Paris (IAP) et ambassadeur du CNRS.


title: Alain Riazuelo

text: Alain Riazuelo est né le à Marseille.


title: Alain Riazuelo

text: Il est reçu à l'École polytechnique en 1991. Il termine un stage dont le sujet est l'évaporation des trous noirs. Alain Riazuelo commence ensuite un DEA « Astrophysique et techniques spatiales » à l'université et sur les mécanismes d'émission radio des pulsars avant d'attaquer une thèse sur la signature de divers modèles d'Univers primordial dans les anisotropies du rayonnement fossile.


title: Alain Riazuelo

text: Alain Riazuelo travaille pour le Département de physique théorique de l'université de Genève, au CEA, puis à l'Institut d'astrophysique de Paris.


title: Alain Riazuelo

text: Devenu médiatique , c'est en 2012 qu'il reçoit le Prix spécial « Astronomie en société » du conseil de la Société française d'astronomie et d'astrophysique  (SF29A). Depuis cette période, il intervient dans différents média français pour faire de la vulgarisation scientifique et il étudie les trous noirs à Paris-Saclay.


title: Alain Riazuelo

text: Aujourd'hui, il est astrophysicien à l'Institut d'astrophysique de Paris (mais aussi chercheur au CNRS dont il est l'ambassadeur pour la fête de la science). Il travaille sur la topologie de l'Univers, les trous noirs et la formation des grandes structures. il est régulièrement consulté par la presse scientifique mais aussi généraliste. "Auteur sous la direction d'Étienne Klein"


title: Alain Riazuelo

text: "Auteur sous la direction d'Étienne Klein"


title: Alain Riazuelo

text: "En collaboration avec Roland Lehoucq"


title: Alain Riazuelo

text: "En collaboration avec Jean-Yves Daniel et André Brahic"


title: Ion monoatomique

text: Un ion monoatomique est un ion formé à partir d'un atome (exemples : K, Na) ayant, par définition courante, gagné ou perdu un ou plusieurs électrons. Par opposition, un ion polyatomique s'est formé à partir d'un groupement d'au moins deux atomes (exemples : OH, SO). Lors de la "transformation" de l'atome en ion, le noyau reste inchangé.


title: Ion monoatomique

text: Les ions sont donc des espèces chimiques chargées.


title: Ion monoatomique

text: La charge est précisée en haut à droite du symbole de l'atome d'origine.


title: Ion monoatomique

text: Un atome ayant perdu un ou plusieurs électrons forme un ion positif : c'est un cation.


title: Ion monoatomique

text: Un atome ayant gagné un ou plusieurs électrons forme un ion négatif : c'est un anion.


title: Ion monoatomique

text: Les cations monoatomiques sont des ions métalliques sauf le H. Dans un cation, le nombre d'électrons est inférieur au nombre de protons (qui portent la charge positive de l'atome ).


title: Ion monoatomique

text: . Dans ce cas, les suffixes "eux" et "ique" sont utilisés. Le suffixe "ique" indique l'ion qui a la charge la plus élevée :


title: Ion monoatomique

text: Les anions monoatomiques sont généralement obtenus par déprotonation d'hydracides.


title: Ion monoatomique

text: Dans un anion, le nombre d'électrons est supérieur au nombre de protons.


title: Is This Love

text: Is This Love est le titre de plusieurs chansons différentes, dont :


title: Verdwaalde zielen

text: Verdwaalde zielen est un film belge de court métrage réalisé par Victor Beng et Antoine Laureys et sorti en 1923.


title: Mooi Juultje van Volendam

text: Mooi Juultje van Volendam est un film néerlandais muet réalisé par Alex Benno et sorti en 1924. Le scénario est tiré d'une pièce de . Le film est sorti en Belgique sous le titre "Het schoone meisje van Volendam".


title: Daniele Magro

text: Daniele Magro, né le , à Padoue, en Italie, est un joueur italien de basket-ball. Il évolue au poste de pivot.


title: Ophiuros exaltatus

text: Ophiuros exaltatus est une espèce de plantes monocotylédones vivaces de la famille des "Poaceae" (graminées), sous-famille des "Bambusoideae", originaire des régions tropicales d'Asie.


title: Ophiuros exaltatus

text: Selon Catalogue of Life :


title: Ophiuros exaltatus

text: L'aire de répartition d' "Ophiuros exaltatus" s'étend en Asie tropicale et subtropicale ainsi qu'en Australasie. On trouve cette espèce notamment en Chine  (régions du centre et du sud-est, y compris Hainan), dans le sous-continent indien (Inde, Népal, Pakistan, Sri Lanka), dans la péninsule indochinoise (Laos, Myanmar, Thaïlande, Vietnam), en Malaisie, aux Philippines, en Nouvelle-Guinée et en Australie (Territoires du Nord, Queensland et Australie occidentale).


title: Soyouz TMA-13M

text: Soyouz TMA-13M est une mission spatiale dont le lancement a été effectué le mercredi depuis le cosmodrome de Baïkonour. Elle a transporté trois membres de l'Expédition 40 vers la station spatiale internationale (ISS).


title: Ruth Maier

text: Ruth Maier, née à Vienne le et morte le à Auschwitz, est une diariste juive de la Shoah en Autriche et en Norvège. Son journal est paru en France en 2009 aux éditions K&B, et a été numérisé. Ses archives ont été incorporées au patrimoine documentaire de la Norvège et sont donc considérées comme faisant partie du patrimoine mondial de l'UNESCO.


title: Ruth Maier

text: Ruth Maier naît au sein d'une famille plutôt aisée et cultivée ; son père, originaire de Žarošice en Moravie est secrétaire général du syndicat des postiers autrichiens et de l'Union internationale des syndicats postiers et docteur en philosophie. Il parle neuf langues. Il meurt lorsque Ruth à treize ans. Le journal de Ruth se fait souvent l'écho du chagrin persistant de la jeune fille et de la douleur causée par l'absence du père. Ruth vient d'une famille juive assimilée : elle fête Noël, décore la maison avec un sapin et son journal d'adolescente ne fait jamais allusion au judaïsme, totalement absent de son éducation. Ruth et sa jeune sœur Judith de 18 mois sa cadette ont une enfance privilégiée, voyagent beaucoup et fréquentent les théâtres et les cinémas.


title: Ruth Maier

text: L'Anschluss de met fin à cette existence paisible. Dans l'entrée du de son journal elle déclare : Les lois du troisième Reich s'appliquent désormais à l'ensemble de l'Autriche, devenue une partie du territoire allemand. Comme les juifs de Vienne, la famille Maier est mise à l'écart de la société. Les écoles allemandes sont fermées aux enfants juifs et les deux jeunes filles doivent désormais fréquenter des écoles juives. Les juifs sont poussés à émigrer en laissant leurs biens au Reich. En octobre, la famille Maier, chassée par les SA, quitte son appartement bourgeois pour le quartier juif de Leopoldstadt où elle sous-loue une chambre dans l'appartement de la famille Singer.


title: Ruth Maier

text: Les Allemands, « réfugiés » des Sudètes arrivés massivement à Vienne en racontant leur martyre en Tchécoslovaquie en raison de leur origine allemande rançonnent les Juifs de la ville : Ruth Maier décrit les persécutions quotidiennes des Juifs : Elle raconte les autodafés des livres de Stefan Zweig, de Schnizler, les juifs battus dans les rues, les synagogues saccagées, les graffitis anti-juifs sur les murs, les magasins interdits aux juifs. Le , elle décrit ce qu'elle a vu du pogrom de la Nuit de Cristal perpétrée la veille, jour de ses 18 ans : Elle entend parler de nombreux suicides dans la communauté juive de la ville ainsi que des fuites de juifs à l'étranger qui se multiplient.


title: Ruth Maier

text: Grâce aux relations tissées par son père dans les milieux syndicaux européens, Ruth Maier quitte l'Autriche le pour la Norvège où elle loge chez les Strom à Lillestrom, près d'Oslo, avec une autorisation de séjour de trois mois. Dans un premier temps, séduite par la gentillesse des gens, elle choisit de rester en Norvège alors qu'elle dispose d'un visa pour l'Angleterre courant jusqu'à mi-. Elle envoie de nombreuses lettres à sa sœur jusqu'en . À l'été 1939, son indécision quant à un nouveau départ se fait jour. Doit-elle émigrer en Angleterre pour rejoindre sa famille et aider à l'effort de guerre qu'elle sent prochaine en tant qu'infirmière? « Mieux vaut la guerre que Munich » écrit-elle le 26 aout 1939. Pourtant elle n'est pas sûre à 100% que l'Angleterre gagnera la guerre, ni même que l'Angleterre ne la fasse pas pour protéger ses colonies.


title: Ruth Maier

text: En , la Seconde Guerre mondiale commence. La Norvège reste neutre. Ruth veut émigrer aux États-Unis ou en Angleterre. En attendant elle étudie en terminale (elle a rapidement appris le norvégien) dans un lycée norvégien fréquenté par une jeunesse huppée et snob et dont l'ambiance lui déplait au plus haut point. L'attaque de la Finlande par l'URSS de Staline l'inquiète profondément. Elle ne comprend pas la neutralité du gouvernement norvégien. De plus en plus isolée, car ses relations avec la famille Strom se sont dégradées, elle fréquente assidument la bibliothèque universitaire d'Oslo, suit des cours du soir dans une école socialiste. Elle donne des cours d'allemand pour avoir un peu d'argent. Dans ses lettres, elle prie sa sœur de faire les démarches nécessaires pour qu'elle obtienne un visa pour l'Angleterre. Dans sa lettre du , elle avoue: « être venue en Norvège ... était la plus grosse bêtise du siècle. » Elle passe son baccalauréat norvégien au printemps 1940. Le , les armées allemandes envahissent le Danemark et la Norvège. Il faut deux mois aux forces allemandes pour occuper totalement le pays. Ruth ne peut plus écrire à sa sœur. C'est grâce à son journal intime, qu'il est possible de connaître sa vie. Le , elle écrit: « Je ne veux pas croire que les mêmes ennuis qu'en Autriche recommencent. » Elle raconte la terreur qui saisit les Norvégiens lors des premiers bombardements, les réfugiés fuyant vers le Nord, les yeux rivés vers le ciel ou passent les avions allemands. Le Sud de la Norvège grouille de soldats allemands. Le , les troupes du Reich envahissent la Belgique et la Hollande. Le , les Allemands entrent dans Paris. La solitude et la détresse de la jeune femme, désormais coupée de toute sa famille finit en dépression qui nécessite son hospitalisation du au


title: Ruth Maier

text: L'occupant allemande porte au pouvoir Vidkun Quisling, le chef du parti d'extrême droite Nasjonal Samling qui collabore étroitement avec les nazis. Ce régime très impopulaire se heurte rapidement à l'opposition des Norvégiens. Il instaure un « service du travail ». Il est facultatif pour les femmes mais Ruth Maier choisit de s'y engager. Dans le camp de Biristrand, elle rencontre la poétesse Gunvor Hofmo, avec qui elle aura une relation amoureuse. Le , elle apprend du consulat américain qu'elle ne pourra pas avoir de visa avant la fin de la guerre. Cette nouvelle ne l'alarme pas. En effet, elle a autour d'elle un cercle d'amies qui suffisent à remplir sa vie. De plus, les juifs norvégiens, environ mille sept cents personnes, les quelque deux mille juifs étrangers essentiellement des juifs allemands et autrichiens peuvent vivre à peu près tranquillement. Toute occupée à sa nouvelle liberté, à ses relations amoureuses avec la poétesse norvégienne Gunvor Hofmo, Ruth Maier ne s'intéresse ni aux conséquences de l'occupation allemande, ni à la guerre qui continue, ni au sort des juifs. Il faut attendre l'entrée du pour lire une description des rationnements drastiques dont souffrent les Norvégiens. À partir de 1942, elle tient son journal de moins en moins souvent. En , elle s'installe dans une chambre indépendante à Oslo, dans un pensionnat de jeunes filles. Elle gagne sa vie en peignant des souvenirs. Elle suit des cours dans une école de dessin.


title: Ruth Maier

text: À partir du mois d', les juifs de Norvège qui avaient jusque-là étaient épargnés sont brusquement arrêtés par les SS et la police allemande, aidés d'auxiliaires norvégiens. Le journal de Ruth Maier ne fait pas mention (peut-être par ignorance ?) de l'arrestation de tous les hommes juifs de Trondheim, un port au nord de la Norvège. Les 26 et , deux-cent-soixante hommes juifs d'Oslo subissent le même sort. Son journal s'en fait l'écho le . La dernière entrée date du . Elle est écrite en français Le , une nouvelle rafle est organisée. Ruth Maier est arrêtée à Oslo et déportée à Auschwitz avec cinq cents autres juifs de Norvège. Elle est assassinée dès son arrivée le . Elle avait 22 ans. Tous ses oncles et tantes sont morts en camp de concentration. Six de ses treize cousins parviennent à survivre. Gunvor Hofmo conserve toute sa vie les écrits de son amie Ruth. Elle essaie sans succès de les faire publier en 1953. Les éditeurs contactés pensent que les carnets de Ruth Maier ont un caractère trop intime. À sa mort en 1995, le poète Jan Erik Vold les retrouve dans ses archives. Il est séduit par la qualité littéraire des textes et décide de les publier sous la forme d’un journal unique.


title: Ruth Maier

text: Le journal de Ruth Maier, n'est pas un journal intime à proprement parler. Il regroupe une large sélection des différents carnets qui composent son journal commencé à l'âge de 12 ans, des lettres envoyées à sa sœur Judith entre son arrivée en Norvège et l'invasion nazie en , les poèmes, les photos et les dessins qu'a produits Ruth Maier depuis ses 13 ans jusqu'à son arrestation. Jan Erik Vold qui avait retrouvé les écrits de Ruth Maier dans les archives de la poétesse Gunvor Hofmo a procédé à des coupes et a recomposé les documents pour leur donner une continuité chronologique et une plus grande densité. Il a aussi rédigé une préface et une courte introduction pour chaque morceau du Journal ou des lettres de Ruth Maier. Elles ont pour but d'expliquer le contexte historique de la rédaction ou résumer certaines parties du journal qu'il a supprimées. Le Journal de Ruth Maier a été publié en Norvège en 2007. Il a été salué par la critique autant comme œuvre littéraire que comme témoignage sur la Shoah. Sa traduction est en cours dans une dizaine de pays. Il est paru en France en 2009.


title: Ruth Maier

text: La majeure partie du journal de Ruth Maier raconte ses tourments intimes. À ce titre, le journal de Ruth Maier n'est en rien une chronique de la vie quotidienne des juifs en Autriche puis en Norvège. L'intérêt de ses écrits réside dans leur grande sincérité, leur sensibilité et leur lucidité au service d'un sens de l'observation hors du commun, d'une analyse d'une grande justesse de la judéité et de l'assimilation des juifs allemands, d'une révolte désespérée contre l'injustice qu'elle subit en tant qu'être humain.


title: Ruth Maier

text: De 1933 à la fin de l'année 1937, le lecteur découvre une adolescente comme les autres qui trouve l'école ennuyeuse et l'enseignement poussiéreux, s'enthousiasme pour ses amies, le théâtre et les beaux acteurs, la littérature, tombe amoureuse comme on respire, prend des cours de danse. Peu d'écho du monde extérieur : quelques allusions à la guerre d'Espagne, à la détresse des chômeurs viennois, à son scepticisme vis-à-vis de l'idéologie communiste. Ce n'est qu'après l'Anschluss que Ruth Maier évoque la vie dans son pays, devenu territoire allemand. Elle y note l'abandon de l'Autriche à l'Allemagne par la France, le Royaume-Uni et l'Italie, l'indifférence des Autrichiens face au sort des juifs. Elle y raconte en s'emmêlant un peu dans la chronologie, la crise de Sudètes et les menaces de guerre brandies par Hitler si la région germanophone des Sudètes ne revient pas au Reich. Le dimanche , elle note dans son journal: « La guerre est évitée. Hitler a eu ce qu'il voulait ».


title: Ruth Maier

text: Comme beaucoup de juifs assimilés, qu'ils soient Allemands, Autrichiens ou Français, Ruth Maier est hostile au sionisme. Le , elle fait part de ses sentiments quand elle se rend pour la première fois dans le lycée juif qu'elle est désormais obligée de fréquenter, le lycée sioniste Chajes: « Cet établissement est sioniste jusqu'à l'inconscience... Et c'est là justement le danger: « la communauté juive ». Au début ma communauté, c'était l'humanité. Et d'un seul coup ma communauté devrait se réduire à la seule judéité? » Pour elle, le sionisme est une forme de nationalisme, nationalisme qu'elle récuse car elle ressent dans sa « propre chair les conséquences du nationalisme ».


title: Ruth Maier

text: Les persécutions perpétrées par les nazis en Autriche poussent cependant Ruth Maier à revendiquer sa judéité: « Je suis juive et je le ferai savoir à tous... » clame-t-elle le . Après la Nuit de Cristal, son opinion sur le sionisme semble changer: « Nous les juifs, nous ne pouvons nous sentir chez nous qu'en Palestine », écrit-elle le . Mais socialiste convaincue, admiratrice de Trotsky et de la révolution mondiale, elle se demande jusqu'au début de la guerre si le sionisme n'est pas en contradiction avec ses idéaux. Le début de la guerre finit par la convaincre que cela n'a pas d'importance et que « les juifs n'ont d'autre patrie que la Palestine » (lettre du ). Le fait qu'en cours de latin, en Norvège, un garçon à côté de qui elle voulait s'installer écrive sur la table « Les juifs ne sont pas bienvenus ici » (lettre du ) renforce sa conviction.


title: Ruth Maier

text: À partir de l'été 1940, les préoccupations identitaires, le sort des Juifs quittent complètement sa pensée. Elle recommence à récuser le sionisme. À peine note-t-elle à la fin du mois de quand elle est chassée du camp de travail où elle séjournait avec Gunvor: « On nous a reproché d'être des rebelles, il y a même eu des allusions sur mon « appartenance à une race », sur les opinions politiques de Gunvor, sur nos discussions.. » (). Un an plus tard, le , elle raconte sa visite dans une synagogue. Elle avoue se sentir étrangère à tout ce qui concerne le judaïsme, que le peuple juif n'est absolument pas son peuple et même se sentir proche des soldats autrichiens. La relative tranquillité l'a rendue à son identité première, une Autrichienne sans religion. Lorsqu'elle relate l'arrestation des hommes juifs d'Oslo (entrée du ), elle écrit: « Je ne suis plus « fière » d'être juive...Sionisme assimilation, nationalisme, capitalisme juif. Oh Laissez-nous tous simplement en paix! ... on ne punit pas les gens, on ne les bat pas parce qu'ils sont ce qu'ils sont. Parce qu'ils ont des grands-parents juifs... C'est le contraire de la raison. » Elle ajoute: « Que les juifs supportent cela, je ne comprends pas... Mais je resterai à leurs côtés. ». Comme s'ils avaient le choix, comme si elle avait le choix.


title: Ruth Maier

text: En 1938, la mise à l'écart des juifs autrichiens pose clairement la question essentielle de l'assimilation: « ...N'est ce pas quelque chose d'absolument négatif et malsain que de continuer à souhaiter l'assimilation? De souhaiter son propre déclin, le déclin de ce qui fait sa propre originalité? » () Comme, Victor Klemperer (Allemand), comme Ruth Klüger 'Autrichienne), elle refuse l'existence de la « question juive »: « La question juive est un mensonge. Il suffirait qu'on nous laisse tranquille pendant trois ou quatre générations pour que la question juive soit résolue. » (). L'invasion allemande de la Norvège le remet face à face avec des Allemands: « Ils [les soldats] parlent allemand et c'est dur à supporter. Car j'aime la langue allemande, la langue dans laquelle Heine a écrit ses poèmes. Mais je hais les Allemands. Pas assez, je sais. », haine des Allemands plusieurs fois répétée. )