title: Robert Grabarz

text: Robbie Grabarz participe aux Championnats d'Europe 2012 d'Helsinki. Il y remporte la médaille d'or du saut en hauteur en franchissant une barre à à sa deuxième tentative. Il devance sur le podium le Lituanien Raivydas Stanys ( également) et le Français Mickaël Hanany (). Le , lors du meeting Herculis de Monaco, il se classe deuxième du concours à 2,33 m au premier essai, derrière Jesse Williams (également au premier essai mais moins d'échecs que lui) et devant Derek Drouin et Erik Kynard, à 2,30 m.


title: Robert Grabarz

text: Il participe aux Jeux olympiques de Londres et remporte la médaille de bronze avec , terminant ex-æquo avec deux autres concurrents, le Canadien Derek Drouin et le Qatari Mutaz Essa Barshim. Fin août, lors du meeting Athletissima de Lausanne, Robbie Grabarz franchit une barre à et améliore d'un centimètre son record personnel, en égalant le record britannique de Steve Smith. Il s'incline néanmoins face à Mutaz Essa Barshim, crédité de . Le à Birmingham, il bat le champion olympique Ivan Ukhov en réussissant 2,32 m.


title: Robert Grabarz

text: Il fait la couverture du magazine britannique "Attitude" en .


title: Robert Grabarz

text: En 2013, Grabarz ne se classe que sixième des Championnats d'Europe en salle de Göteborg avec 2,23 m. Blessé durant la première partie de la saison, il annule sa participation aux Championnats d'Europe par équipes. Aux Championnats du monde de Moscou, il se classe huitième de la finale avec un saut à 2,29 m.


title: Robert Grabarz

text: Des blessures viennent le gêner en 2014 : il est éliminé en qualifications des Championnats du monde en salle de Sopot avec 2,25 m et ne réalise pas de saison estivale. En 2015, il revient sur la scène et réalise son meilleur saut de la saison avec 2,28 m. Il est éliminé en qualifications des Championnats du monde de Pékin (2,26 m).


title: Robert Grabarz

text: En 2016, il ouvre sa saison hivernale le 16 janvier 2016 à Birmingham où il franchit 2,29 m avant d'échouer à 2,31 m. Il est devancé par son partenaire d'entrainement Italien Marco Fassinotti (2,33 m). Le à Banská Bystrica, il franchit 2,33 m à son troisième, à seulement un centimètre de son record personnel. Il se classe quatrième du concours derrière les Italiens Gianmarco Tamberi et Marco Fassinotti (2,35 m) et le Bahaméen Donald Thomas (2,33 m).


title: Robert Grabarz

text: Le , Grabarz devient vice-champion du monde en salle lors des championnats du monde en salle de Portland avec un saut à 2,33 m et échoue de peu à 2,36 m. Il est devancé par l'Italien Gianmarco Tamberi. C'est sa première médaille internationale depuis sa médaille de bronze des Jeux de Londres en 2012 et retrouve un grand espoir après ses nombreuses blessures. Le , il termine deuxième du Golden Gala, battu par l'Ukrainien Bohdan Bondarenko.


title: Robert Grabarz

text: Le , Grabarz devient vice-champion d'Europe à l'occasion des Championnats d'Europe d'Amsterdam avec un saut à 2,29 m, reglanant une nouvelle médaille après son sacre en 2012. Il est de nouveau devancé par Gianmarco Tamberi (2,32 m). 5 jours plus tard, il prend la du Meeting Herculis de Monaco avec 2,31 m, sa meilleure performance de la saison.


title: Robert Grabarz

text: Il échoue au pied du podium des Jeux olympiques de Rio avec 2,33 m.


title: Robert Grabarz

text: Blessé en début de saison, Robbie Grabarz ouvre sa saison hivernale le lors des Championnats britanniques où il se classe avec 2,25 m. Le , il devient vice-champion d'Europe en salle à Belgrade avec 2,30 m, son meilleur saut de la saison, battu par le favori Polonais Sylwester Bednarek (2,32 m).


title: Robert Grabarz

text: Lors de la saison en plein air, il franchit 2,31 m lors du meeting de Doha, devancé uniquement par Mutaz Essa Barshim. Il égale cette marque le , en qualifications des Championnats du monde de Londres, où il rejoint la finale. Il termine de la finale avec 2,25 m.


title: Robert Grabarz

text: des championnats du monde en salle de Birmingham et des Jeux du Commonwealth de Gold Coast en mars et , Robbie Grabarz annonce le suivant la fin de sa carrière. Agé de 30 ans, le britannique explique ne plus avoir envie de s'entraîner et de concourir.


title: Ferdinand Brock Tupper

text: Ferdinand Brock Tupper, né à Guernesey en 1795 et mort 1874, est un historien guernesien. Il est un des premiers à étudier et publier des travaux de recherche sur l'histoire de Guernesey et plus généralement sur les îles Anglo-Normandes.


title: Ferdinand Brock Tupper

text: Ferdinand Brock Tupper est le fils de John Elisha Tupper (armateur et négociant) et d'Elizabeth Brock (1767-1847), sœur de Sir Isaac Brock. Il naquit dans la maison familiale aux Cotils à Guernesey.


title: Ferdinand Brock Tupper

text: En 1845, il publie la correspondance de son beau-père sous le titre ""The Life and Correspondence of Sir Isaac Brock"", qui contient une mine de renseignements sur le général Isaac Brock et sa participation à la Guerre de 1812 entre les États-Unis et le Royaume-Uni via le Canada.


title: Ferdinand Brock Tupper

text: En 1851, il édite ensuite "Chroniques du château Cornet" qui énumèrent l'histoire de cette forteresse.


title: Ferdinand Brock Tupper

text: Puis suit, en 1854, un autre ouvrage sur l"'Histoire du bailliage de Guernesey" avec des liens historiques avec l'île voisine de Jersey. Il faudra attendre les travaux de l'historien James Marr, publié en 1982, pour actualiser les travaux de Ferdinand Brock Tupper.


title: Ferdinand Brock Tupper

text: Il a épousé Mary Ann Herbert, et ils eurent deux filles, Henriette et Emily. Il est décédé en 1874 laissant sa fille aînée, Henriette, exécutrice testamentaire de son œuvre littéraire.


title: Barrage de Djibouti

text: Le Barrage de Djibouti est une infrastructure militaire, servant de barrière de séparation, installée autour de la presqu'île où se trouve la ville de Djibouti afin de contrôler les accès terrestres, officiellement en particulier les migrations somalies, entre septembre 1966 et 1982.


title: Barrage de Djibouti

text: Certains auteurs l'ont qualifié de .


title: Barrage de Djibouti

text: En août 1966, un passage du général de Gaulle, président de la République française, en Côte française des Somalis, suscite une revendication d'indépendance qui est sévèrement réprimée par les militaires français sur place (gendarmerie mobile et Légion étrangère principalement).


title: Barrage de Djibouti

text: Le , un obstacle continu est installé autour de la ville, au prétexte d'une grève des dockers et de la poursuite des affrontements. Seuls trois accès terrestres sont autorisés : route de Loyada, route d'Arta et chemin de fer.


title: Barrage de Djibouti

text: Le « Barrage » est finalement démantelé en 1982, cinq ans après l'indépendance du territoire et alors que la désintégration de la Somalie a commencé après sa défaite lors de la guerre de l'Ogaden contre l'Éthiopie.


title: Barrage de Djibouti

text: Au cours de son existence, et malgré sa vocation affirmée, la population de la ville de Djibouti a officiellement triplé.


title: Barrage de Djibouti

text: Le premier tracé du « Barrage » est miné, mais des inondations en février 1967 entraînent une dispersion des explosifs, qui ne seront pas réinstallés. Le « Barrage » se renforce cependant progressivement, avec l'ajout de barrières successives, de fils barbelés, de systèmes éclairants, de miradors, de pistes de surveillance, d'esquifs légers pour contrôler les plages, etc.


title: Barrage de Djibouti

text: Il est gardé en continu par des militaires français : la DBLE et le RIAOM (anciennement RIAOM), qui ont le droit d'ouvrir le feu lors des tentatives de franchissement selon des règles variables. Les accès sont contrôlés par la gendarmerie assistée de miliciens locaux.


title: Barrage de Djibouti

text: Dès mars 1967, on y ajoute un « centre d'enfermement pour étrangers » à La Poudrière, tandis qu'apparaît un appendice inévitable, le village des rejetés du « Barrage » : Balbala.


title: Barrage de Djibouti

text: En 1973, il se développe sur 14 kilomètres, le long d'un tracé qui ne change plus ensuite.


title: Wiki-Watch

text: Wiki-Watch, officiellement connu sous le nom est un projet de l'Université allemande pour la transparence de Wikipedia et des articles de Wikipedia, destiné tout particulièrement aux professionnels des médias.


title: Wiki-Watch

text: Wiki-Watch a été développé à l'Université européenne Viadrina à Francfort-sur-l'Oder, en Allemagne, par une équipe qui comprenait les professeurs Wolfgang Stock et Johannes Weberling. Il a été lancé en .


title: Prospalte

text: Prospalte (en grec ancien / ) est un dème de l'Athènes antique. Selon la tradition, les habitants de ce dème aimaient les procès et les plaidoyers. Un devin contemporain de Socrate y est né ; son nom est éponyme d'un dialogue platonicien, et il est question de lui dans le "Cratyle". Victor Cousin dit qu'il s'agit du même personnage, Luc Brisson n'est pas de cet avis.


Les Championnats du monde de pentathlon moderne 1994 se sont tenus à Sheffield, au .


title: Gare de Diepenbeek

text: La gare de Diepenbeek est une gare ferroviaire belge de la ligne 34, de Liège à Hasselt, située sur le territoire de la commune de Diepenbeek, en Région flamande dans la province de Limbourg.


title: Gare de Diepenbeek

text: Elle est mise en service en 1856 par la Compagnie du chemin de fer Liégeois-Limbourgeois. C'est une gare de la Société nationale des chemins de fer belges (SNCB) desservie par des trains InterCity (IC), Suburbains (S43) et d'Heure de pointe (P).


title: Gare de Diepenbeek

text: Établie à d'altitude, la gare de Diepenbeek est située au point kilométrique (PK) 47,60 de la ligne 34, de Liège à Hasselt, entre les gares ouvertes de Bilzen et de Hasselt.


title: Gare de Diepenbeek

text: La station de Diepenbeek est mise en service le par la Compagnie du chemin de fer Liégeois-Limbourgeois.


title: Gare de Diepenbeek

text: Halte SNCB, c'est un point d'arrêt non géré (PANG) à accès libre.


title: Gare de Diepenbeek

text: Diepenbeek est desservie par des trains InterCity (IC) et d'Heure de pointe (P) de la SNCB circulant sur la ligne commerciale 34 (Liège-Hasselt).


title: Gare de Diepenbeek

text: Diepenbeek est desservie par deux services cadencés à l'heure :Des trains supplémentaires se rajoutent en heure de pointe :Seuls circulent des trains IC d'Anvers-Central à Liège-Guillemins via Lier, Aarschot, Hasselt et Tongres.


title: Gare de Diepenbeek

text: Le dimanche soir, en période scolaire, se rajoute un unique train P de Tongres à Louvain.


title: Gare de Diepenbeek

text: Un parc pour les vélos et un parking pour les véhicules y sont aménagés.


title: Chiungtze Tsen

text: Zeng Jiongzhi (), couramment transcrit en anglais Chiungtze Chiung Tsen ( à Hsienkien (Xinjian) près de Nanchang - à Xichang, dans le Xikang) est un mathématicien chinois qui travaillait en algèbre. Il est l'auteur du théorème de Tsen et fut un étudiant d'Emmy Noether à l'université de Göttingen.


title: Chiungtze Tsen

text: Tsen, fils aîné d'un pêcheur pauvre, ne commença qu'à 24 ans ses études au Wuchang Senior Normal College, où il eut comme professeur l'analyste Kien-Kwong Chen (1893-1971) et où il obtint son diplôme de fin d'études en 1926. Il exerça ensuite comme professeur puis, grâce à une bourse du gouvernement chinois, partit fin 1928 étudier en Allemagne, d'abord en linguistique à l'université de Berlin et à partir de 1929 en mathématiques à l'université de Göttingen.


title: Chiungtze Tsen

text: En 1934, il y soutint une thèse dirigée par Emmy Noether (par correspondance, car elle était déjà partie de Göttingen) et par , et intitulée Algebren über Funktionenkörpern (« Algèbres sur les corps de fonctions »). Dans cette thèse, il introduisit la notion de corps quasi-algébriquement clos et démontra « son » théorème, selon lequel tout corps de fonctions d'une courbe algébrique sur un corps algébriquement clos est quasi-algébriquement clos. Il en résulte que le groupe de Brauer d'un tel corps de fonctions est trivial. Cette notion de corps quasi-algébriquement clos fut redécouverte en 1951 par Serge Lang dans sa thèse à Princeton. À Göttingen, Tsen fit partie du cercle de Ernst Witt, avec qui il fut ami. En 1934, il suivit l'enseignement de Emil Artin à l'université de Hambourg, où il se lia aussi d'amitié avec Shiing-Shen Chern.


title: Chiungtze Tsen

text: Il rentra en Chine en . Sa troisième et dernière publication connue, après le travail de 1933-34 déjà mentionné, parut dans l'éphémère Journal of the Chinese Mathematical Society ; elle contenait le résultat de ses travaux à Hambourg et était dédiée à Emmy Noether, qui venait de mourir. Il se maria en 1937, et devint professeur à l'université de Tianjin (à l'époque université de Peiyang), qui peu après, avec le début de la guerre sino-japonaise, fut évacuée vers Xi'an puis vers d'autres villes. Il donnait entre autres des cours d'algèbre basés sur le célèbre manuel de van der Waerden. Finalement, il fut professeur au Northwestern Institute of Technology de Chenggu puis, en 1939, au National Xikang Institute of Technology nouvellement créé à Xichang, où l'invitait le président de cet institut, Xutien Li, auparavant président de l'université de Peiyang. Le voyage fut pénible, sa femme fit une fausse couche, et les conditions de vie à Xichang étaient très mauvaises. Il y mourut le , d'un ulcère de l'estomac.


title: Mick Cocks

text: Mick Cocks ( - ), de son vrai nom Michael Thomas, était un guitariste australien. Il fut le premier guitariste du groupe de hard rock "Rose Tattoo", avec Peter Wells en 1977. Il a fortement influencé les "Guns'n'Roses" qui ont d’ailleurs fait une reprise de "Rose Tattoo", "Nice Boys". En , on diagnostique chez lui un cancer du foie. Il en meurt quelques mois plus tard, le , soit trois ans et demi après que le guitariste Pete Wells ait succombé à un cancer de la prostate.


title: Caborde de Chaudanne

text: La Caborde de Chaudanne est une caborde, protégé des monuments historiques, situé à Besançon, en France.


title: Caborde de Chaudanne

text: La caborde est datée du , elle est inscrite aux monuments historiques le .


title: Caborde des Montboucons

text: La caborde des Montboucons est une cabane en pierre sèche viticole sise aux Montboucons à Besançon, en France. Elle est classée monument historique depuis 1982.


title: Caborde des Montboucons

text: L'édifice, qui est situé au 12, rue François-Arago, a été classé monument historique le . Selon sa fiche, il date du .


title: Caborde des Montboucons

text: Avec sa base cylindrique, son couvrement en forme de cloche débordant en rive, cette grande cabane de l’ancien vignoble de Besançon, relève d’un type morphologique répandu dans plusieurs régions à substrat calcaire (Dordogne, Lot, Corrèze, Aveyron, Saône-et-Loire, Ardèche, Hérault, Vaucluse, Bouches-du-Rhône, Alpes-de-Haute-Provence, Drôme, etc.).


title: Caborde de Velotte

text: La caborde de Velotte est une cabane en pierre sèche dénommée caborde et située à Besançon, dans le Doubs (France).


title: Caborde de Velotte

text: Située sur le chemin de l'Œillet, la caborde est inscrite aux monuments historiques depuis le . Les sont proposés comme datation.


title: Eastrington

text: Eastrington est un village du comté du Yorkshire de l'Est (en anglais "East Riding of Yorkshire") en Angleterre, situé à environ 3 miles () du village de .


title: Eastrington

text: La population d'Eastrington est estimée à 880 habitants.


title: Eastrington

text: Le village est desservi par la station de train d'Eastrington sur la ligne de Kingston-upon-Hull (communément dénommée "Hull") à Selby.


title: Eastrington

text: Le village possède un magasin local et un "pub" (Le "Black Swan").


title: Illinois State Police

text: L'Illinois State Police (ISP) est la Police d'État de l'Illinois. Officiellement créée en 1922, la police d'État de l'Illinois compte répartis sur 21 districts. Les principales installations de l'Académie de police de l'Illinois, qui ont été construites en 1968, sont situées à Springfield.


title: Illinois State Police

text: À droite, les districts, ou secteurs sous la juridiction du ISP.


title: Illinois State Police

text: L'Illinois State Police utilise actuellement diverses méthodes pour l'application des limites de vitesse, des contrôles, et tout ce qui concerne la sécurité routière sur les autoroutes de l'Illinois. Il utilise les radars mobiles LIDAR . La police de l'État utilise des unités de police normales (Ford Crown Victoria, Chevrolet Impala, Dodge Charger...) ainsi que des unités banalisées allant d'une Crown Victoria à une GTS Mustang. Les Mustang, Camaro, et autres véhicules d'interception rapide sont issues d'un programme créé pour lutter contre la conduite agressive et les excès de vitesse.


title: Illinois State Police

text: Une division « Moto Bureau » (MEB) a été créée en 2006, elle est composée de 41 officiers affectées dans six escadrons distincts, dispersés dans tout l'État. 50 Harley-Davidson FLHTPI Electra Glide ont été loués par le MEB . En raison de réductions de coûts de la police, à la mi-2010, le MEB a été dissous, mais certains officiers de moto restent dans les districts plus grands tels que Chicago et d'East St. Louis.


title: Illinois State Police

text: La police d'État de l'Illinois utilise 6 avions, un Cessna 421C et cinq Cessna 18. Ces avions sont stationnés dans quatre aéroports : l', l', l'aéroport de Saint-Louis MidAmerica et l'aéroport du comté de Whiteside.


title: Illinois State Police

text: L'uniforme standard du Trooper se compose d'un pantalon vert foncé avec une raie noire sur le côté et d'une chemise kakie que complète un chapeau à quatre bosses. Un blouson type bomber couleur marron chocolat est portée en hiver.


title: Illinois State Police

text: Les troopers et membre du utilisent le pistolet Glock 22 de calibre .40 S&W (depuis 1999), le fusil à pompe Remington 870 de calibre 12 et la carabine de patrouille Armalite M15A4 de calibre 5,56 mm. Les Special Agents sont armés de Glock 23 depuis 1999.


title: Illinois State Police

text: De 1922 à 1967, l'ISP se dota successivement de divers modèles de revolvers en calibre .38 de marque Colt et S&W, puis du S&W Model 13 en calibre .357. De même se succédèrent comme fusil à pompe de calibre 12 les Winchester M97, Winchester M12 et enfin Ithaca 37.


title: Illinois State Police

text: En 2006, la police d'État de l'Illinois est organisée en plusieurs divisions :


title: Illinois State Police

text: Ouverte en 1968, l'Illinois State Police Academy forme les policiers de l'ISP.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: La Nativité est l'une des œuvres les plus célèbres du peintre flamand Robert Campin, également connu sous le nom de « Maître de Flémalle ».


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Cette huile sur panneau, exposée au musée des beaux-arts de Dijon depuis 1828, comporte quelques différences avec d'autres œuvres sur le même thème : la scène est représentée de jour et figure les sages-femmes, Zelemi et Salomé, des personnages qui apparaissent dans les Évangiles apocryphes. En plus de la scène de la Nativité, l'œuvre représente l'adoration des bergers qui apparaissent à la fenêtre de l'étable, avec moins d'importance que dans les œuvres semblables ; un autre aspect inhabituel est la position du bœuf, peint au fond de l'étable, tournant le dos à l'Enfant Jésus, au lieu de le réchauffer avec son souffle. Joseph n'est pas — ici — un personnage secondaire, et joue un rôle actif, tenant un cierge, un des nombreux symboles contenus dans ce tableau. Le paysage à l'arrière-plan multiplie les recherches novatrices, et rappelle clairement ceux de Flandre ou de Bourgogne.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Ce tableau a probablement été commandé par le duc de Bourgogne pour la chartreuse de Champmol.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Si l'appartenance du tableau à l'école flamande est reconnue dès son acquisition par le musée des beaux-arts de Dijon en 1828, son attribution sera longuement discutée et ce n'est qu'en 1898 que la "Nativité" de Dijon fut considérée comme une œuvre caractéristique du « Maître de Flémalle », reconnu en 1909 pour être Robert Campin.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Né à Valenciennes (comté de Hainaut) vers 1378 et mort à Tournai le , Robert Campin est un peintre et sculpteur gothique flamand ; il est considéré, avec les frères Hubert et Jan van Eyck, comme le fondateur de l'école flamande de la pré-Renaissance, un mouvement connu sous le nom de primitifs flamands.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Campin, au lieu de peindre a tempera, va expérimenter la technique de la peinture à l'huile — ce qui est alors considéré comme une innovation —, pour obtenir la luminosité et la brillance caractéristique des peintures de cette période. Il va abandonner les formes stylisées de la peinture gothique internationale, en y ajoutant une dose de réalisme, ce qui aura une influence majeure sur la génération d'artistes suivante, l'une des plus importantes de la peinture flamande.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: De son atelier sortiront des maîtres tels que Rogier van der Weyden et Jacques Daret.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: L’œuvre est peinte en Flandre au . À cette époque, la société flamande est en plein développement, avec une économie basée sur les produits textiles de luxe et sur le commerce, elle bénéficie de la position stratégique de la région : au centre des grandes routes commerciales médiévales qui allaient du nord de l'Italie jusqu'en France et aux pays bordant l'Atlantique nord — l'Angleterre et les pays nordiques — et des routes maritimes qui allaient de la mer du Nord jusqu'au golfe de Gascogne. La bourgeoisie flamande de cette époque apprécie le luxe et les arts, ces derniers se développent en parallèle du développement économique et intellectuel. Ces œuvres, que l'on appelle « œuvres de dévotion », étaient destinées à l'usage personnel de ces riches bourgeois, c'est-à-dire, qu'elles étaient conçues pour décorer l'intérieur de leurs maisons ou leurs chapelles privées. Pour ces raisons, la peinture était considérée comme une technique idéale, facile à réaliser, peu coûteuse et à même de satisfaire les goûts bourgeois.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: L’œuvre est réalisée dans le style des primitifs flamands. L'école de peinture flamande sera la plus importante du monde, du début du jusqu'au . Pour distinguer cette période du début du les historiens de l'art vont utiliser la dénomination d'« École des Primitifs Flamands ». Cette école peindra surtout des tableaux sur des thèmes religieux, ou des scènes de genre, mais a également développé le portrait et le paysage. Les peintres de l'époque utilisent la peinture à l'huile et leur style est caractérisé par la rigueur, la minutie et l'attention portée aux détails dans la reproduction des objets et des paysages. Parmi les artistes les plus importants de cette école, se détachent Robert Campin — l'auteur de ce tableau —, Jan van Eyck, Roger van der Weyden — disciple de Campin — et Petrus Christus. En Catalogne, ce style influence Lluís Dalmau, l'auteur de "La Mare de Déu dels Consellers" après avoir travaillé un temps dans l'atelier de Jan van Eyck.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Vasari attribue à Jan van Eyck la découverte de la technique de la peinture à l'huile dont Robert Campin va se servir pour cette œuvre ; bien plus tard, il sera démontré que cette hypothèse était infondée parce que l'utilisation de l'huile comme un fixateur des pigments était utilisée dans les œuvres picturales dès le . Ce qui est remarquable chez Van Eyck, c'est la façon avec laquelle il a transformé cette technique et l'a menée à un degré de perfection rarement égalé, en utilisant l'huile de lin. L'huile de lin, mélangée à d'autres solvants et vernis, et appliquée en couches successives, permettait de donner de la profondeur aux couleurs et facilitait les retouches.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Le thème de ce tableau est la Nativité de Jésus, l'épisode biblique qui raconte la naissance de Jésus, les circonstances qui conduisent ses parents à se trouver à Bethléem au moment de l'accouchement ; et, enfin, l'intervention et la diffusion de la nouvelle par les anges.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: L'histoire, racontée dans l'Évangile selon Luc, explique comment Marie et Joseph se rendaient à Bethléem pour s'y faire recenser conformément à l'édit de César Auguste lorsque la Vierge Marie commence à accoucher. Incapables de trouver un logement, ils s'installent dans une étable. Après sa naissance, l'Enfant Jésus enveloppé dans ses langes, est placé dans une auge destinée au bétail. Les anges présents pour la naissance du nouveau messie vont diffuser la bonne parole.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Le représentation de cette scène dans l'art a évolué au fil du temps. Jusqu'au , la Vierge est représentée couchée dans son lit alors qu'elle apparaît plus tard à genoux, adorant l'enfant, ou assise à ses côtés. Saint Joseph était initialement représenté comme un personnage secondaire d'aspect triste, mais la manière de le représenter évolue elle aussi et il est peint en train de réaliser des gestes d'adoration de Marie. L’Enfant Jésus est représenté tour à tour, au sein d'un panier posé sur une mangeoire, sur une botte de foin, sur une feuille ou sur le manteau de Marie. Il porte traditionnellement des langes, bien que dans cette période, il est fréquent qu'il soit peint nu. Au cours de la Renaissance, l'Enfant Jésus est représenté faisant le geste de bénédiction. Les anges chantant "Gloria in Excelsis Deo" commencent à apparaître à partir du . Le bœuf et l'âne apparaissent bien plus tôt, dès l'année 343 et plusieurs études vont associer ces animaux au judaïsme (le bœuf) et au paganisme (l'âne) interprétant le texte d'Isaïe sur Dieu : « Le bœuf connaît son possesseur, et l'âne la crèche de son maître, Israël ne connaît pas, mon peuple ne comprend pas. »


title: La Nativité (Robert Campin)

text: L’œuvre synthétise trois épisodes différents de la Nativité du Christ et puise à plusieurs traditions : le récit de la naissance de Jésus et l'adoration des bergers sont tirés des Évangiles ; la légende des accoucheuses est décrite dans les Évangiles apocryphes, et en particulier dans le Protévangile de Jacques. Pour cette raison, en plus des personnages de la Sainte Famille, sont présents les deux accoucheuses Zelemi et Salomé, trois bergers et quatre anges. Dans l'arrière-plan, le spectateur peut voir un paysage très détaillé avec une ville fortifiée au sommet d'une montagne.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Bien que la naissance ait eu lieu de nuit, la scène est représentée à l'aube, un symbole qui fait de la naissance de Jésus la lumière qui efface la noirceur des ténèbres. Cette interprétation diffère des scènes semblables que l'on retrouve dans la peinture italienne de la même époque.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: La composition de ce tableau est influencée par les miniatures franco-flamandes de style italianisant, en particulier la miniature "La Nativité" issue des "Très Riches Heures du duc de Berry" des frères de Limbourg. Les deux œuvres présentent des similarités quant au point de vue oblique adopté par l'artiste, les anges sont dans la même configuration, trois à gauche au-dessus du toit de la grange et un autre sur la droite, tandis que les bergers apparaissent derrière la grange.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: La grange ouverte à tous les vents traduit, de la part de l'artiste, une recherche de perspective. La grange rappelle celle représentée dans le "Triptyque de Mérode" avec une composition qui ressemble à une boîte sans parois. Grâce à ces stratagèmes, il obtient une perspective oblique, à l'image de celle que l'on peut observer dans sa "Vierge à l'Enfant devant la cheminée" (National Gallery de Londres).


title: La Nativité (Robert Campin)

text: La crèche est une construction non seulement modeste, mais qui tombe en ruine, et dont les murs brisés laissent voir le bœuf et l'âne qui tournent le dos à la scène, chose inhabituelle qui contraste avec l'iconographie classique qui présente les animaux entourant l'Enfant Jésus et en train de le réchauffer de leur souffle. Sur le toit de paille, se tiennent trois anges, et un quatrième est devant la crèche comme suspendu au-dessus de la scène principale tenant un message pour l'accoucheuse Salomé écrit sur une phylactère. L'artiste soigne le réalisme de l’œuvre à travers la multiplication de détails, tels que — par exemple — la texture et les veines du bois qui a été utilisé pour construire la crèche. Campin pousse la minutie jusqu'à représenter les fissures, les trous et l'usure due au temps, sur le vieux bois. On retrouve un traitement qui ressemble à la croix des "Martyrs de saint Denis" de Jean Malouel. Dans le chaume du toit de la crèche, des épis de blé sont encore présents, un élément qui se rapporte à l'Eucharistie pour interpréter la présence des personnages dans la crèche, dans la « maison du pain » ("Bethléem" en hébreu) et c'est par l'Eucharistie que Jésus est devenu le « pain de vie ». Cela aurait une influence sur l'iconographie du "retable Portinari" de Van der Goes et de "L'Adoration des Mages" de Van der Weyden.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Sous un édifice de bois en ruine, la Vierge est à genoux avec les mains levées dans un geste connu sous le nom d’"expansis manibus". Elle porte une tunique blanche avec un manteau de la même couleur orné de broderies d'or, ce qui rompt avec les représentations antérieures dans lesquelles Marie est vêtue de bleu céleste ; ses cheveux roux flottent sur ses épaules. Ces détails correspondent à la vision de Brigitte de Suède lorsqu'elle visita la grotte de la Nativité à Béthléem en 1372. La présence sur le manteau de la Vierge de la prière du Salve Regina, dévotion chère à Philippe le Bon a pu être présentée comme un argument pour étayer l'hypothèse d'un don du duc à la chartreuse de Champmol.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: L’Enfant Jésus est couché à même la terre battue aux pieds de Marie, et son corps est entouré d'un nimbe. Contrairement à ce que décrit l'Évangile selon Luc, il est représenté ici dépouillé de tout vêtement, comme sur la miniature des frères de Limbourg. Trois anges, au-dessus de l'étable, chantent le Gloria dont les paroles sont inscrites sur leur phylactère. La nudité de l'enfant et l'assistance des anges vêtus de différents habits des ministres — semblables à ceux revêtus lors d'une messe solennelle, placent l'Enfant Jésus dans le rôle de la messe éternelle au cours de laquelle il sacrifie son propre corps. Les trois anges à gauche sont vêtus de bleu, de vert et de rouge. Les deux premières couleurs étaient liées, au Moyen Âge, à la vertu suprême qu'est l'espoir et le rouge à la charité. Une combinaison qui symbolise directement l'espérance du salut avec la venue de Jésus et son sacrifice pour l'amour de toute l'humanité.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: La lumière qui irradie de l'Enfant éclipse la lumière du soleil dans le ciel comme celle de la bougie de Joseph.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Joseph n'est pas — ici — un personnage secondaire, mais un vénérable vieillard. Il tient d'une main une bougie qu'il protège du vent de l'autre, la bougie est censée rappeler au spectateur — bien que la scène soit représentée à l'aube — que Jésus est né dans la nuit et que l'obscurité fait place à la lumière. Cette représentation de Joseph doit être mise en parallèle avec la révélation de sainte Brigitte de Suède (). Dans cette révélation, le symbole du cierge tenu par Joseph apparaît pour la première fois.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Par ailleurs, la figure du Joseph de la "Présentation au Temple", œuvre bourguignonne du milieu du , provenant de Champmol, semble être le parfait écho du Joseph de la "Nativité" de Campin, ce qui plaide pour la présence ancienne du tableau en Bourgogne.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Le point de vue du spectateur est élevé par rapport au sol introduisant une perspective plus intégrale de la scène ; et permettant ainsi de reproduire un paysage derrière la scène principale. Un des éléments novateurs est le souci des détails dont fait preuve l'artiste. Campin se sert du petit chemin zigzaguant à côté d'un ruisseau qui apparaît derrière Salomé et mène à la ville fortifiée comme d'un guide visuel qui captive l'attention du spectateur.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Le long du chemin, poussent des saules et d'autres grands arbres ; un homme et une femme vêtus de capes sont accompagnés par un paysan avec un panier d'œufs sur la tête, et rejoignent un autre chemin latéral qui traverse une prairie entourée d'une clôture de pieux. Plus loin, le long de la route, se trouve un couvent dont la cour est fermée par de hauts murs et, encore plus loin un petit groupe de maisons, fermes et auberge, à côté d'un lac niché entre des collines et un vignoble, perché sur une colline, une autre référence à l'Eucharistie. À gauche de la route, s'élève une ville fortifiée, serrée dans ses remparts, avec de nombreux bâtiments splendides, dominée par une forteresse perchée sur un promontoire rocheux.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Les arbres ont perdu leurs feuilles mais l'absence de neige et l'eau qui court rappellent que les rigueurs de l'hiver sont passées : Noël suit de peu le solstice d'hiver et marque le triomphe progressif de la lumière sur l'ombre. Le soleil émerge de rochers aux formes tourmentées faisant écho à la liturgie de la messe de minuit qui compare le Sauveur aux lueurs de l'aube ; ses rayons peuvent être interprétées comme un symbole de renouveau et de la rédemption — "sol invictus" —.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Dans ces œuvres, Campin n'utilise pas souvent la nature comme toile de fond, mais il se révèle à travers ce tableau être également un peintre de paysages de qualité, qui était en mesure de recueillir non seulement les détails, mais les subtilités de l'atmosphère et la lumière


title: La Nativité (Robert Campin)

text: À droite du tableau, les deux personnages en somptueux costumes sont les sages-femmes : Zelemi (Azel) - de dos - et Salomé - de face -. Elles sont identifiées par les phylactères qui portent leurs noms et leurs paroles. Les accoucheuses sont décrites dans les Évangiles apocryphes dans un passage au cours duquel Joseph, voyant que l'accouchement était imminent, part demander de l'aide et trouve Zelemi, lui explique la situation, et la convainc de l'accompagner ; Salomé les rejoint plus tard. Ces femmes sont déjà représentées dans les peintures italiennes, baignant et habillant l'Enfant Jésus, des gestes différents de ceux peints par Campin.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Selon la Légende dorée, Zelemi reconnut que la naissance de Jésus n'avait pas altéré la virginité de Marie, alors que Salomé refusa de le croire jusqu'à ce qu'elle en ait la preuve. Le phylactère déployé au-dessus de sa tête porte l'inscription latine « CREDAM QUIN PROBAVERO » (je ne croirai rien tant que ne n'aurai pas vérifié). Au même instant, elle essuie sa main droite qui se desséche, et l'artiste représente ce doute par une expression qui traduit l'inquiétude sur son visage. L'ange qui vole au-dessus d'elle soutient un autre phylactère sur lequel est inscrite une phrase qui répond à Salomé : « TANGE PUERUM ET SANAVERIS » (touche l'Enfant et tu seras guérie), ce qu'elle fait et retrouve alors l'usage de sa main ; c'est un miracle.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Si les vêtements colorés des trois anges symbolisent le salut, l'ange vêtu de blanc, situé au-dessus des accoucheuses, est une référence à la foi.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Le paysage de l'arrière-plan multiplie les recherches novatrices et constitue, selon l'ancienne conservatrice du musée Sophie Jugie, l'un des premiers paysages naturalistes de la peinture occidentale, après quelques expériences dans les années précédentes dans les manuscrits (notamment dans les miniatures des "Heures du Maréchal de Boucicaut"). Représenté à la place du fond d'or encore traditionnel à cette époque, il restitue aussi l'exacte description de la saison et de la lumière. Les couleurs s'atténuent au loin et la route qui serpente suggère la profondeur. Les personnages sont remarquables par le réalisme des visages et le rendu des matières. Le personnage placé de dos au premier plan attire l'attention sur la scène principale.


title: La Nativité (Robert Campin)

text: Pourtant l’œuvre soufre encore d'archaïsmes comme la juxtaposition de trois épisodes de la Nativité du Christ. La composition reste datée par certains aspects : rochers aux formes étranges, représentation de phylactères, transitions imparfaites entre les personnages et le paysage, coexistence de deux lumières (frontales au premier plan et celle du soleil), hauteur de l'horizon.


title: Gare de Hasselt

text: La gare de Hasselt est une gare ferroviaire belge de la ligne 34, de Liège à Hasselt, située à proximité du centre-ville de Hasselt, en Région flamande dans la province de Limbourg.


title: Gare de Hasselt

text: Elle est mise en service en 1847 par l'administration des chemins de fer de l'État belge. C'est une gare de la Société nationale des chemins de fer belges (SNCB) desservie par des trains InterCity (IC), Suburbains (S) Omnibus (L) et d’Heure de pointe (P).


title: Gare de Hasselt

text: Établie à d'altitude, la gare de bifurcation de Hasselt est l'aboutissement au point kilométrique (PK) 54,60 de la ligne 34, de Liège à Hasselt, après la gare de Diepenbeek, et de la ligne 35 de Louvain à Hasselt, après la gare de Schulen.


title: Gare de Hasselt

text: La "station de Hasselt" est mise en service le .


title: Gare de Hasselt

text: En 1965 a lieu l'ouverture d'un nouveau bâtiment voyageurs, le bâtiment actuel.


title: Gare de Hasselt

text: Gare SNCB, elle dispose d'un bâtiment voyageurs, avec guichets, ouvert tous les jours et est équipée d'automates pour l'achat de titres de transport. Des aménagements, équipements et services sont à la disposition des personnes à la mobilité réduite. Un buffet est installé en gare.


title: Gare de Hasselt

text: Un souterrain permet la traversée des voies et le passage d'un quai à l'autre.


title: Gare de Hasselt

text: Hasselt est desservie par des trains InterCity (IC), Suburbains (S), Omnibus (L) et d’Heure de pointe (P) de la SNCB, qui effectuent des missions sur les lignes 34 Liège - Hasselt et 35 Louvain - Hasselt (voir brochures SNCB en lien externe).


title: Gare de Hasselt

text: Hasselt est desservie par sept relations cadencés à l'heure :Des trains supplémentaires se rajoutent en heure de pointe :La desserte de Hasselt comporte :


title: Gare de Hasselt

text: Le dimanche soir, en période scolaire, il existe deux trains P :


title: Gare de Hasselt

text: Un parc pour les vélos et un parking pour les véhicules y sont aménagés. Des bus desservent la gare.


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: La discographie de Wilhelm Furtwängler est très importante et ses enregistrements légendaires sont régulièrement réédités par les maisons de disques. Tous les enregistrements sont en son mono. Comme les techniques d'enregistrement étaient encore expérimentales, la qualité du remastering est extrêmement importante. Certaines maisons de disque cherchent à filtrer les bruits du public ou les bruits provenant de la bande originale : le résultat peut être catastrophique. Cela peut écraser le « relief » du son obtenu par la battue « fluide » de Furtwängler et donner une impression de lourdeur. Il faut aussi faire attention car Furtwängler est probablement le seul interprète de musique classique avec Maria Callas dont tous les enregistrements, sans exception, sont réédités en permanence même ceux dont la bande sonore est dans un état catastrophique. Il y a aussi de nombreux « faux » Furtwängler : Gérard Gefen dans son livre sur le chef d'orchestre, en donne une liste.


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: Ce qui suit n'en est qu'une sélection.


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: [1] Cesare Siepi (Don Giovanni), Elisabeth Schwarzkopf (Donna Elvira), Anton Dermota (Don Ottavio), Otto Edelmann (Leporello), Walter Berry (Masetto), Elisabeth Grümmer (Donna Anna), Deszö Ernster (Komtur) , Erna Berger (Zerlina),


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: [2] "Das Rheingold", 4 mars : Ferdinand Frantz (Wotan), Angelo Mattiello (Donner), Günther Treptow (Froh), Joachim Sattler (Loge), Ludwig Weber (Fasolt), Albert Emmerich (Fafner), Alois Pennerstorfer (Alberich), Emil Markwort (Mime), Elisabeth Höngen (Fricka), Walburga Wegener (Freia), Margret Weth-Falke (Erda), Magda Gabory (Woglinde), Margherita Kenney (Wellgunde), Sieglinde Wagner (Flosshile).


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: [3] "Die Walküre", 9 mars : Günther Treptow (Siegmund), Ludwig Weber (Hunding), Ferdinand Frantz (Wotan), Hilde Konetzni (Sieglinde), Kirsten Flagstad (Brünnhilde), Elisabeth Höngen (Fricka), Ilona Steingruber (Helmwige), Walburga Wegener (Gerhilde), Karen Marie Crkall (Ortlinde), Dagmar Schmedes (Waltraute), Margherita Kenney (Siegrune), Margret Weth-Falke (Rossweise), Siegline Wagner (Grimgerde), Polly Batic (Schwertleite).


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: [4] "Siegfried", 22 mars : Svet Svanholm (Siegfried), Peter Markwort (Mime), Josef Hermann (Wanderer), Alois Pemerstorfer (Alberich), Ludwig Weber (Fafner), Elisabeth Höngen (Erda), Kirsten Flagstad (Brünnhilde), Julia Moor (Waldvogel).


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: [5] "Götterdämmerung", 4 avril : Max Lorenz (Siegfried), Josef Hermann (Gunther), Ludwig Weber (Hagen), Alois Pemerstorfer (Alberich), Kirsten Flagstad (Brünnhilde), Hilda Konetzni (Gutrune, Dritte Norn), Elisabeth Höngen (Waltraute), Margret Weth-Falke (Erste Norn), Margherita Kenney (Zweite Norn, Wellgunde), Magda Gabon (Woglinde), Sieglinde Wagner (Flosshilde).


title: Discographie de Wilhelm Furtwängler

text: Articles disponibles sur Société Wilhelm Furtwängler


title: Charte communale (Maroc)

text: Au Maroc, la Charte communale est le texte législatif qui édicte l'ensemble des règles relatives à l'organisation de la commune. Elle précise la composition du conseil communal et fixe ses compétences, ainsi que celle de son président.


title: Ulrich Kaufmann

text: Ulrich Kaufmann est un guide suisse, né le à Grindelwald où il est mort le .


title: Ulrich Kaufmann

text: Il fut parmi les premiers à visiter les massifs de Nouvelle-Zélande et de l'Himalaya.


title: Ulrich Kaufmann

text: Ulrich Kaufmann participe en 1857 à la première ascension incontestée, par l'arête est, du Mönch avec Siegismund Porges et les guides Christian Almer, Ulrich Almer et Christian Kaufmann. En 1882, il entreprend la première tentative d'ascension de l'Aoraki/Mont Cook avec le prêtre et biologiste marin irlandais William Spotswood Green, membre de l'Alpine Club, et le guide suisse Emil Boss. Ils échouent à soixante mètres du sommet en raison d'une tempête. L'année suivante, il participe à une expédition dans l'Himalaya sous la direction de William Woodman Graham et réussit probablement l'ascension du Kabru, détenant ainsi le record d'altitude en alpinisme jusqu'en 1909, et celui du plus haut sommet gravi jusqu'en 1930.


title: Peter Wells

text: Peter Wells ( – ) - de son vrai nom Peter William - a été le fondateur et guitariste du groupe de hard rock Australien Rose Tattoo. Il était auparavant bassiste dans le groupe de heavy metal Buffalo dans les années 1970.


title: Peter Wells

text: Peter William Wells naît le . Il forme en 1966 le groupe The Odd Colours avec Ronnie Hausert, Steve Jones, Eddy Staarink, et Dave Tice en tant que chanteur principal. Il rejoint ensuite un autre groupe, Strange Brew, avec Tice et Ray Frost, de 1966 à 1967. En 1968 à Brisbane, Wells, Steve Jones aux percussions et Tice montent un groupe de blues du nom de Head. Avec Neil Jensen à la guitare et Peter Leighton, ce groupe dure jusqu’en 1971.


title: Peter Wells

text: Au milieu des années 1970, Wells déménage à Sydney. En , Wells, Balbi, Baxter et Tice rencontrent Alan Milano (ancien de Mandala), qui devient co-chanteur principal dans le groupe Buffalo nouvellement formé. Le musicologue australien Ian McFarlane décrit Buffalo comme "un des groupes de rock pionniers en Australie, aux côtés de Billy Thorpe and the Aztecs et de Blackfeather, Buffalo est un des groupes au son le plus fort et heavy de l’époque". Peter Wells enregistre  avec Buffalo les albums "Dead Forever..." (), "Volcanic Rock" (), "Only Want You for Your Body" () et "Mother's Choice" (). Il joue aussi sur un album paru après la dissolution du groupe, "Average Rock 'n' Roller", paru en . Au sein de Buffalo, Wells a co-écrit les morceaux "Leader" (1972), "Pound of Flesh" (1973), "On My Way" et "Essukay" (1976).


title: Peter Wells

text: En 1976, Peter Wells forme le groupe Rose Tattoo en tant que bassiste, aux côtés du guitariste rythmique Leigh Johnston, Tony Lake au chant et Michael Vandersluys à la batterie. Le bassiste Ian Rilen les rejoint un peu plus tard, permettant à Wells de se concentrer sur la guitare. Le journaliste australien spécialisé dans le rock, Ed Nimmervoll, écrit alors que « Wells avait décidé de former ce groupe, qui deviendra Rose Tattoo, basé sur un style inspiré par le boogie et le blues, et leur style vestimentaire, unis par leurs corps tatoués ».


title: Peter Wells

text: Des changements dans la composition du groupe interviennent rapidement, avec le remplacement de Lake au chant par Angry Anderson, l’arrivée de Mick Cocks qui remplace Johnston, et Dallas Royal, qui occupe le poste de batteur à partir de 1977. Le groupe de hard rock connaît une grande popularité à Sydney, qui conduit la société Albert Productions à leur offrira un contrat d’enregistrement.


title: Peter Wells

text: Le premier single du groupe "Bad Boy for Love", paru en , apparaît dans le top 20 du Kent Music Report. En novembre de l’année suivante, leur premier album, "Rose Tattoo", fonde leur réputation. Il a été produit par George Young et Harry Vanda d’Albert Productions, qui sont d’anciens membres de The Easybeats. Ian Rilen quitte le groupe peu de temps après et est remplacé par le bassiste Geordie Leach.


title: Peter Wells

text: Après la sortie de leur deuxième album "Assault and Battery" en , Rose Tattoo entreprend une tournée internationale. Ils sont le groupe le plus sonore à jouer au Marquee Club, à Londres depuis Led Zeppelin. Lors du retour en Australie, Robin Riley remplace Cocks à la guitare. Le troisième album "Scarred for Life" sort en , et le groupe part en tournée pendant 3 mois aux États-Unis en première partie d’Aerosmith et ZZ Top. Wells, Riley et Royall quittent le groupe au début de l’année 1983. Pendant sa période avec Rose Tattoo, Wells aura co-écrit au moins 17 morceaux, dont le single "One of the Boys", sorti en 1978.


title: Peter Wells

text: En , Wells forme le groupe Scattered Aces (écrit $cattered Aces) avec Paul De Marco (aussi connu sous le nom de Fred Zeppelin) à la batterie, Ronnie Peel (ou Rockwell T. James) à la basse et au chant principal, et Chris Turner, un ancien de Buffalo, à la guitare et au chant. Il y occupe également le poste de guitariste. Le groupe sort un album de six pistes, "Six Pack", avec le label Big Rock Records, en , puis un single reprenant "C'mon Everybody" d’Eddie Cochran, mais se sépare avant le milieu de l’année 1984.


title: Peter Wells

text: En , Wells et d’anciens membres de Rose Tattoo (Cocks, Leach, Rilen et Royall) forment Illustrated Men. Ce groupe était principalement destiné à jouer un rock puissant, en concert et sur une période de temps plutôt courte. Ils se produisent en 1985 et jouent des morceaux écrits dans leur majorité par Rilen, avant de se séparer.


title: Peter Wells

text: Wells et Leach rejoignent ensuite un groupe de blues, Lucy De Soto, avec De Soto (de son nom de naissance Patricia Anne Clements) au chant, au piano, et à l’orgue Hammond, et Ross Hammond à la batterie. Leur premier album, "Three Girls and a Sailor", est publié en 1985. Le suivant, "Help Me Rhonda, My Boyfriend’s Back", sort en août de l’année d’après, avec Wells, De Soto, Leach et Charlie Watts à la batterie. Pendant les trois années suivantes, Wells et De Soto vivent « en semi-retraite ».


title: Peter Wells

text: Wells, De Marco, Peel et Turner se produisent ensuite sous le nom de Slightly Shadey en 1987 de façon éphémère. En , Wells et De Soto forment le groupe Heart Attack, avec Cocks, De Marco et Mick Strutt à la basse. En mars, ils font la première partie du groupe australien Hitmen DTK ; Kathryn Whitfield, journaliste au "Canberra Times", écrit alors « [ce groupe] se compose de musiciens australiens connus qui refusent simplement de prendre des vacances (ou dans certains cas, leur retraite) », et que « Wells occupe le devant de la scène, en occupant aussi le poste de chanteur ».


title: Peter Wells

text: Au cours de l’année 1990, Wells s’attèle à l’enregistrement de son premier projet solo, "Everything You Like Tries to Kill You", qui sort fin 1990, qui « exprime pleinement la vision sardonique du monde proposée par Wells ». 8 des 13 pistes sont co-écrites par Wells et De Soto. Sur cet album, Wells joue du banjo, du dobro, des guitares (solo, acoustique, basse, électrique…), et De Soto s’occupe du clavier, de l’orgue, des percussions, du piano, ainsi que des chœurs et du chant principal. Pour d’autres instruments, ils invitent des musiciens de session, incluant Stuart Fraser de Noiseworks pour la guitare, la batterie et le chant, Jim Hilbun de The Angels pour les chœurs, Marc Meyer (ancien musicien de Richard Clapton) pour la batterie, Ted Pepper au saxophone, et Jon Stevens (également de Noiseworks) pour les chœurs. Selon McFarlane, l’album « mélange la country, un boogie proche du blues, et du rock'n'roll détendu ».


title: Peter Wells

text: Pour porter l’album sur la scène, Wells et De Soto forment le "The Pete Wells Band" en 1991. La première composition du groupe comporte Wells à la guitare et au chant principal, De Soto aux claviers et aux chœurs, Warwick Fraser à la batterie, Tim Gaze à la guitare solo, et Michael Vidale à la basse. La même année, en septembre, Wells produit le premier album, "Nightstreet", du groupe de rock AOR Roxus. L’album atteint la cinquième place des ARIA Charts.


title: Peter Wells

text: Son deuxième album solo, "The Meaning of Life", sort en juillet de l’année suivante, et présente « un rock'n'blues encore plus direct ». Il est co-produit par Fraser et Stevens. Pour l’enregistrement, il s’entoure de De Soto, Gaze et Strutt, ainsi que de Bernie Bremond au saxophone et de Scott Johnson (ancien de Rose Tattoo) à la batterie.


title: Peter Wells

text: Wells travaille aussi sur des projets annexes comme Rocks Push avec Turner et Rob Grosser. Au début de 1993, il reforme Rose Tattoo avec Anderson, Cocks et Leach, et De Marco en tant que nouveau batteur. Cette réunion a lieu pour jouer en première partie de Guns N' Roses lors des deux concerts australiens de leur Use Your Illusion Tour. Rose Tattoo fait aussi une tournée dans des pubs australiens.


title: Peter Wells

text: En 1994, Hillbilly Moon se forme avec Wells au chant principal, à la guitare solo et à la basse, Cletis Carr et Paul Norton occupant également les mêmes instruments, Norton jouant également de la batterie. Ils sortent un album, "Volume One", la même année, chez Pelican Records.


title: Peter Wells

text: Son troisième album solo, "No Hard Feelings", sort en ; il a été enregistré avec De Soto, Bremond, De Marco et Leach. Il est co-produit par Wells et De Soto pour ATI Records et Mushroom Records. L’album est suivi en août par un EP de quatre titres, "Hard Done by You", crédité à Peter Wells, Dave Steel et Bob Armstrong. Fin 1994, Wells et De Soto réactivent le Peter Wells Band avec Turner, et sont rejoints par Mark Evans (ancien d’AC/DC) à la basse, puis Andy Cichon l’année suivante, et Mick O’Shea à la batterie . Wells sort son quatrième album solo, "Orphans", en juin, produit par lui-même et De Soto.


title: Peter Wells

text: Wells et De Soto se déplacent ensuite en Allemagne pour travailler avec le groupe de studio Romeo Dog, qui enregistre alors un album éponyme. Ils travaillent avec Cichon, O’Shea et Andy Anderson au chant principal. L’album sort en 1996. Avant sa sortie, Wells et De Soto sont repartis pour l’Australie, et collaborent à Melbourne avec un groupe de R&B, Blues Hangover, qui présente Ken Farmer à la batterie, Dave Hogan au chant et à l’harmonica, et Nigel Rough à la guitare. Ils sortent l’album "Blues Hangover" en 1995, et un deuxième album, "Roadrunner", l’année d’après, tous deux sous le label Dog Meat. McFarlane indique que ces albums montrent « une vision passionnée, courageuse du R&B ».


title: Peter Wells

text: En 1996, Wells et De Soto recrutent Tim Hemensley et Timmy Jack Ray, respectivement bassiste et batteur du groupe australien Powder Monkeys, pour monter une nouvelle version de Pete Wells Band. Ils enregistrent un album, "Go Ahead Call the Cops", produit par le groupe et sorti en octobre de la même année chez Dog Meat et Shock Records. En 1998 et 1999, Wells part en tournée avec Rose Tattoo tout en travaillant sur des compositions personnelles.


title: Peter Wells

text: Il sort ainsi un nouvel album, "It’s All Fun & Games ’til Somebdoy Gets Hurt", en , produit par lui-même et De Soto. Il participe ensuite en novembre au nouvel album de De Soto, "Take this Veil", chez le label Full Moon. Wells et De Soto travaillent ensuite sur un nouvel album de Pete Wells Band, "Hateball", sorti en 2000, puis Wells se joint à Angry Anderson pour l’album "Damn Fine Band" en 2001. Pete Wells Band sort en l’album "Solo", chez MGM. En juillet de la même année, Rose Tattoo, avec Wells, publie "Pain".


title: Peter Wells

text: En 2004, Wells et De Soto forment le groupe Lucy De Soto and the Handsome Devils, dans un style blues, porté par Wells à la guitare, De Soto au chant et Grosser à la batterie. La nouvelle formation sort un album éponyme la même année, puis deux autres, "Low Down and Travelling" et "Whiskey Dance". En septembre de cette année, le Pete Wells Band sort un nouvel album, "Mother’s Worry". Après la mort de Peter Wells le , deux albums posthumes sortent : un album solo, "Greetings from the Aloha Monkey", en mai, et "Bodgie Dada", en , qui avait été enregistré par Wells, De Soto et Grosser en .


title: Peter Wells

text: Depuis 1985, Peter Wells travaille avec sa compagne, Lucy De Soto, de son vrai nom Patricia Anne Clements. Ils vivent ensemble à partir de la fin des années 1980, et continuent à collaborer avec les membres de leurs groupes, d’autres compositeurs et producteurs, sur leurs projets solo ou d’autres travaux. Wells tient aussi un salon de tatouage, House of Pain.


title: Peter Wells

text: En 2002, on diagnostique à Wells un cancer de la prostate inopérable. Des musiciens australiens organisent des concerts de charité pour lui en septembre et . Parmi eux, on compte Rose Tattoo, Peter Garrett, The Beasts of Bourbon, Tex, Don and Charlie, Paul Kelly ou encore Tim Rogers and the Temperance Union. Wells est déjà trop affaibli pour jouer un concert entier avec Rose Tattoo, mais les rejoint pour le titre "Bad Boy for Love".


title: Peter Wells

text: Il meurt à l'âge de 59 ans le de son cancer, qui s’était généralisé, après avoir passé cinq semaines hospitalisé pour ses douleurs. Sa fille, Katrina Kennedy, organise ses funérailles à l’église St Brendan à Annandale. David Tice, un ancien camarade de groupe, et Greg Young, son beau-frère, lui rendent aussi hommage. Des musiciens et membres de ses groupes assistent à l’événement.


title: Peter Wells

text: Son groupe, Rose Tattoo, est nommé au "Hall of Fame" de l’Australian Recording Industry Association (ARIA) Hall of Fame le 16 aout 2006. Une semaine avant sa mort, Wells avait pu revoir les autres membres de Rose Tattoo, et les inciter à finir l’enregistrement de leur prochain album, "Blood Brothers", qui sortira en .


title: Peter Wells

text: Selon les livrets et les crédits de ses différents albums, Peter Wells a joué des instruments suivants : banjo, dobro, guitares (solo, acoustique, basse, électrique…), harmonica, percussions, cymbales, mandoline, piano, saxophone… Il a également été chanteur et producteur.


title: Liste des commanderies templières en Castille-et-León

text: Cette liste recense les anciennes commanderies et maisons de l'Ordre du Temple dans l'actuelle communauté autonome de Castille-et-León.


text: Cette communauté autonome correspond en grande partie aux anciens royaumes de Castille et de León tels qu'ils étaient au début du et l'ensemble des commanderies constituait une province aux ordres d'un maître, province qui fut réunie vers 1220 avec celle du Portugal. La Cantabrie, la principauté des Asturies ainsi que la communauté de Madrid faisaient également partie de cette province tout comme la province de Tolède. Le règne de Ferdinand III de Castille marquera l'expansion de ces royaumes et de cette province des templiers vers le sud avec notamment la reconquête des territoires correspondant à l'Estrémadure .


text: Les templiers sont mentionnés à partir de 1146 mais leur relation avec Alphonse VII de León et Castille était conflictuelle. Au début du , le procès de l'ordre du Temple entraina leur disparition mais les templiers de cette province furent déclarés innocents.


text: On fait état de vingt sept châteaux en Castille-et-León qui auraient appartenu aux templiers mais ils ne furent pas tous des commanderies.


text: Trois de ces commanderies se trouvaient sur la route du chemin français du Pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle.


title: Jerome Whitehead

text: Jerome Whitehead, né le à Waukegan dans l'Illinois et mort le à El Cajon en Californie est un joueur américain de basket-ball.


title: Jerome Whitehead

text: En Junior avec les Golden Eagles de l'université Marquette, Whitehead remporte le Championnat NCAA 1977.


title: Jerome Whitehead

text: Whitehead joue onze saisons en NBA de 1978 à 1989. Il joue pour les Clippers de San Diego, le Jazz de l'Utah, les Mavericks de Dallas, les Cavaliers de Cleveland, les Warriors de Golden State et les Spurs de San Antonio.


title: Jerome Whitehead

text: Durant sa carrière, Whitehead joue 679 matchs et marque .


title: Boris Zimine

text: Boris Zimine, né le à Sartrouville, est un coureur cycliste français. Il a été professionnel pendant deux ans au sein de l'équipe continentale Roubaix Lille Métropole. Il est actuellement directeur sportif du CC Étupes.


title: Boris Zimine

text: En décembre 2009, Boris Zimine est percuté par une voiture et chute alors qu'il s'entraine, ce qui lui provoque un traumatisme crânien et une fracture à un tibia.


title: Boris Zimine

text: Boris Zimine, après deux saisons dans l'équipe professionnelle Roubaix Lille Métropole, prévoit de disputer la saison 2014 dans l'équipe amateur du CC Étupes. Finalement, en janvier 2014, il annonce la fin de sa carrière de coureur qu'il justifie par une perte de son niveau qu'il explique par ses 4 opérations sur les dix-huit mois précédents. Il fait toutefois un retour à la compétition au deuxième semestre de l'année 2014.


title: Boris Zimine

text: À la fin de l'année 2014, il signe un contrat en faveur du CM Aubervilliers 93 qu'il renouvelle en 2015.


title: Boris Zimine

text: Au mois d'octobre 2016 il s'engage avec le GSC Blagnac VS 31.


title: Boris Zimine

text: Perturbé depuis plusieurs années par des problèmes d'artères iliaques, il arrête sa carrière sportive en mars 2018.


title: Boris Zimine

text: En 2019, il devient directeur sportif du CC Étupes. Il vit deux titres de champion de France espoirs avec les sacres de Théo Delacroix et d'Axel Zingle en 2019 puis 2020.


title: Sans toi (chanson de Martine Clémenceau)

text: Sans toi est une chanson composée et écrite par Paul Koulak et Ann Grégory, interprétée par Martine Clémenceau, pour représenter la France au Concours Eurovision de la chanson 1973 qui se déroulait à Luxembourg.


text: La chanson a également été enregistré en allemand, sous le titre "Immer" (« "Toujours" »).


text: C'est une ballade dramatique, dont les paroles traitent d'une femme qui exprime ses sentiments face à un amoureux qui la quitte : .


text: Elle est intégralement interprétée en français, langue nationale, le choix de langue étant toutefois libre de 1973 à 1976. L'orchestre est dirigé par Jean Claudric.


text: "Sans toi" est la seizième chanson interprétée lors de la soirée, après "Power to All Our Friends" interprétée par Cliff Richard qui représentait le Royaume-Uni et avant "" interprétée par Ilanit qui représentait Israël. Elle a terminé à la sur 17 chansons, avec 65 points.


text: L'année suivante, la France se retirera du concours à la suite du décès du président Georges Pompidou le . La France reviendra au Concours Eurovision de la chanson en 1975.


title: Formule de Cayley

text: En mathématiques, et plus particulièrement en théorie des graphes, la formule de Cayley est un résultat sur les arbres du théoricien Arthur Cayley.


title: Formule de Cayley

text: Elle affirme le résultat suivant :


title: Formule de Cayley

text: Note : on parle aussi d'arbres "décorés" ou "étiquetés" pour dire que l'on identifie les sommets avec des couleurs, des nombres, etc. On parle aussi d"'arbres de Cayley". Pour l'exemple illustré ci-contre, on obtient les résultats suivants, en appliquant le théorème :


title: Formule de Cayley

text: Cette formule a d'abord été découverte par Karl Wilhelm Borchardt en 1860 et prouvée à l'aide d'un déterminant. Dans une brève note en 1889, Arthur Cayley a étendu la formule dans plusieurs directions, en tenant compte du degré des sommets. Bien que Cayley ait mentionné le travail de Borchardt, le nom « formule de Cayley » est resté attaché à cette formule.


title: Formule de Cayley

text: On connaît plusieurs preuves remarquables de la formule de Cayley.


title: Formule de Cayley

text: Une démonstration classique utilise le théorème de Kirchhoff, un théorème plus puissant qui donne le nombre d'arbres couvrants pour un graphe quelconque, alors que la formule de Cayley ne donne ce nombre que pour les graphes complets. Une démonstration élégante est due à André Joyal. Pour compter les éléments de l'ensemble formula_4 des arbres numérotés à "n" sommets, il établit une bijection entre formula_5 et l'ensemble des applications de formula_6 dans formula_6, noté usuellement formula_8. On a ainsi formula_9. Une autre démonstration élégante est due à Heinz Prüfer. Le codage de Prüfer établit une bijection de formula_4 vers l'ensemble des (n-2)-uplets à valeurs prises dans l'intervalle formula_6, or le cardinal de ce dernier vaut formula_12. Une dernière démonstration élégante par double dénombrement a été apportée par Jim Pitman. Il compte de deux façons différentes les suites d'arêtes orientées formant des arbres couvrant les "n" sommets, et obtient formula_13 et formula_14 arêtes orientées couvrant les "n" sommets. Il en déduit la formule de Cayley.


title: Euthyme de Tarnovo

text: Euthyme de Tarnovo, ou saint Euthyme de Tarnovo (en bulgare , "Sveti Evtimiy Tarnovski"), né vers 1327 à Tarnovo et décédé vers 1402 au Monastère de Batchkovo, fut Patriarche de Bulgarie entre 1375 et 1393. Grand théologien, saint orthodoxe renommé, il est également connu pour avoir été le fondateur de la célèbre école de Tarnovo, foyer intellectuel majeur de la Bulgarie médiévale. Il est fêté le 20 janvier.


title: Euthyme de Tarnovo

text: Né vers 1327 à Tarnovo, on suppose qu'il était issu de la famille éminente des Tsamblak.  Euthyme est éduqué dans des écoles appartenant à des Monastères, puis il devient moine. Vers 1350, il rejoint le Monastère de Kilifarevo, attiré par la Sainteté de Saint Théodose de Tarnovo, qui en est alors l'Higoumène. En 1363, Théodose fait de lui son assistant et les deux hommes se rendent ensemble à Constantinople, Saint Théodose mourant peu après.


title: Euthyme de Tarnovo

text: Euthyme entre alors au Monastère du Stoudion puis s'installe au Monastère de la Grande Laure de Saint Athanase, mais il déplaît à l'Empereur byzantin Jean V Paléologue qui l'envoie en exil sur l'île de Lemnos. Après sa libération, il reviendra au Mont Athos, dans le Monastère de Zographou. C'est là qu'il prendra conscience des fautes existant dans certains livres liturgiques, dues aux erreurs de traduction entre le grec et le bulgare (les livres liturgiques de l'époque en vigueur dans l'Église bulgare étaient traduits du grec), et il réfléchira aux moyens de les corriger. Euthyme connaissait par ailleurs parfaitement la littérature byzantine contemporaine.


title: Euthyme de Tarnovo

text: Vers 1371, il revient en Bulgarie et y fonde le monastère de la Sainte-Trinité, près de Tarnovo, où naîtra l'école littéraire du même nom, qui aura une grande influence sur la littérature bulgare médiévale, et qui sera même la raison de son âge d'or. Euthyme établit également des règles orthographiques et re-traduit les livres liturgiques à partir du grec. Ces textes corrigés deviendront également des modèles pour les Églises de Serbie, de Roumanie et de Russie.  En 1375, à la suite du décès du Patriarche Joanicius, Euthyme est choisi pour lui succéder.  Le Patriarche Euthyme devient très connu dans le monde orthodoxe, à tel point que des Métropolites et des ecclésiastiques s'adressent à lui pour lui demander son avis sur des questions théologiques. Plusieurs de ses disciples deviendront des ecclésiastiques connus, comme Cyprien, qui deviendra par la suite Métropolite de Kiev, ou Grégoire Camblak, lui aussi futur Métropolite.(il sera aussi son biographe)


title: Euthyme de Tarnovo

text: En 1393, les Ottomans envahissent Tarnovo. Le patriarche résiste avec courage à l'invasion , mais à la suite de celle-ci, le patriarcat perd son autocéphalie. Saint Euthyme est arrêté et condamné à mort par les Ottomans, mais selon la tradition, au moment d'être exécuté, les mains de son bourreau se paralysent subitement et l'épée tombe sur le sol. Saint Euthyme est alors exilé au monastère de Batchkovo. L'annonce de son exil forcé provoque l'émoi dans la population, et une foule nombreuse se rassemblera aux portes de la ville pour le voir une dernière fois et recevoir sa bénédiction. Il meurt probablement à Batchkovo vers 1402, bien que des doutes demeurent sur le lieu exact de sa mort. Il est le dernier patriarche bulgare jusqu'au rétablissement de l'autocéphalie de l'Église de Bulgarie en 1870. Il est fêté le 20 janvier, comme son homonyme Saint Euthyme le Grand.


title: Euthyme de Tarnovo

text: Saint Euthyme se fera le défenseur de l'Hésychasme contre les courants rationalistes et luttera pour l'unité religieuse face aux hérétiques.


title: Euthyme de Tarnovo

text: Grâce au texte "Exposé sur les lettres" de Constantin de Kostenec, on sait qu'Euthyme chercha à unifier la langue bulgare séparée entre différents dialectes et l'influence de la langue parlée par des règles non pas écrites mais orales, et transmises par ses disciples. Cette réforme orthographique dissocie langue écrite et langue parlée, tout en maintenant les traits du vieux-slave.


title: Euthyme de Tarnovo

text: On ignore le nombre exact des traductions et écrits produits car beaucoup ont été perdus ou détruits lors de l'occupation ottomane, mais 15 sont reconnus comme étant les siens. En plus des traductions, il a écrit des panégyriques et des Vies de saints.


title: Église Saint-Martin de Fixin

text: L'église Saint-Martin de Fixin est une église des à Fixin en Côte-d'Or en Bourgogne-Franche-Comté, consacrée à saint Martin.


title: Église Saint-Martin de Fixin

text: En 1172, l’église Saint-Martin est édifiée à Fixin sur la route des Grands Crus, au milieu du vignoble de Bourgogne.


title: Église Saint-Martin de Fixin

text: En 1453, elle est remaniée et reconstruite et protégée plus tard par un « clocher-tour » de couleur rose porphyre recouvert de tuiles vernissées de Bourgogne.


title: Église Saint-Martin de Fixin

text: L'église Saint-Martin est inscrite aux monuments historiques depuis le .


title: Strategy (film, 1911)

text: Jack Merrill est riche et heureux, mais son égoïsme lui fait délaisser sa femme et son enfant, pour assouvir ses propres plaisirs...


title: Michel Raingeard

text: Michel Raingeard est un homme politique français né le à Nantes (Loire-Inférieure) et mort le à Yerres (Essonne)


title: Michel Raingeard

text: Fils du négociant Pierre Raingeard et de Mme Jeanne née Fonteneau (famille de la bourgeoisie nantaise), il est élève à l'externat des Enfants nantais, de khâgne au lycée Louis-le-Grand, puis obtient une licence en lettres classiques à la Sorbonne. Il est un des fondateurs de la Jeunesse étudiante chrétienne (JEC) à Nantes.


title: Michel Raingeard

text: Professeur de lettres classiques à l'externat des Enfants nantais, puis à l'école Bossuet à Paris, il obtient un diplôme d'études supérieures de lettres classiques sur Charles Monselet. Il devient délégué rectoral au lycée Louis-le-Grand, soutient une thèse sur L'opinion publique française et l'Afrique.


title: Michel Raingeard

text: Journaliste parlementaire, il a été député de la Loire-inférieure, puis de Loire-Atlantique, de 1951 à 1958 ainsi que conseiller général et adjoint au maire de Nantes.


title: Michel Raingeard

text: Resté spécialiste de l'outre-mer, il constitue un réseau d'amitiés avec les présidents africains, connus sous la République et présida le syndicat des producteurs de rhum de Martinique et Guadeloupe. Il est également connu pour avoir été rapporteur du projet de loi concernant la collection Matsukata à la commission d’éducation nationale.


title: Michel Raingeard

text: Il est élu membre de l'Académie des sciences d'outre-mer en 1981.


title: Michel Raingeard

text: Françaises


title: Michel Raingeard

text: Étrangères


title: Bétause

text: Bétause est le quatrième évêque de Reims. D’origine grecque, il est le neveu du pape saint Eusèbe, plus précisément le fils de sa sœur.


title: Bétause

text: Il est ordonné évêque de Reims par le pape Miltiade en 312. Il participe au concile d’Arles de 314 avec son diacre, Primogénite. Il siège .


title: Bétause

text: Vers 314, Bétause fait construire une cathédrale dans la ville "intra-muros". Jusqu’alors, les chrétiens rémois ne disposaient que d’un petit édifice et d’un cimetière, en dehors de la cité. La nouvelle église est dédiée aux Saints-Apôtres. Il demande au pape Sylvestre d’y transférer le siège de l’épiscopat, ce que ce dernier accepte. Lorsque saint Nicaise déplace la cathédrale de Reims, elle devient la collégiale Saint-Symphorien, une diaconie. Elle est détruite à la fin du . Il fait également construire la chapelle Saint-Christophe où sera enterré saint Remi.


title: Bétause

text: Il meurt en 327.


title: Triptyque de Werl

text: Le Triptyque de Werl est un retable triptyque attribué au « Maître de Flémalle » généralement identifié au peintre flamand Robert Campin, bien que cette association ne soit pas communément admise. Certains historiens d'art pensent qu'il s'agit d'un pastiche, peint soit par un membre de l'atelier, soit par un disciple de Campin (ou du Maître de Flémalle).


title: Triptyque de Werl

text: Le panneau de droite montre sainte Barbe pieuse, absorbée par la lecture d'un livre sacré à reliure dorée, assise devant une cheminée qui éclaire la pièce d'une lumière dorée. Le panneau de gauche représente le donateur Henri de Werl (en ), agenouillé en prière, en présence de saint Jean Baptiste ; tous deux regardent en direction du panneau central, qui a disparu et dont on n'a pas de description. Ces volets, huile sur panneau de chacun, sont tous deux exposés au Museo del Prado de Madrid (Espagne). Ils sont célèbres pour leur traitement complexe de la lumière et des formes et influenceront profondément d'autres peintres de la fin du et du début du , période à laquelle les primitifs flamands perdent en influence jusqu'à leur redécouverte au début du .


title: Triptyque de Werl

text: L’inscription en lettres gothiques sur le panneau de gauche identifie les personnages représentés et la date de réalisation du tableau : « En l'an 1438, j'ai peint cette effigie de Maître Henri de Werl, docteur de Cologne » (). Supérieur de l'Ordre franciscain dans la ville allemande depuis 1432, Werl, professeur de théologie, est un prédicateur jouissant alors d'une renommée considérable. Séjournant à Tournai, il commande au peintre un portrait d'intérieur le figurant agenouillé en présence de saint Jean Baptiste.


title: Triptyque de Werl

text: Bien que le panneau central ait disparu et qu'aucune copie ni description ne soient connues, l'hypothèse suivante a été émise : il représenterait une scène sise dans la même pièce que celle où se trouve sainte Barbe. Cette hypothèse est plausible si l'on tient compte de la fin « abrupte » des lignes qui partent de la toiture et les trames de la fenêtre, ainsi que la direction de la lumière tombante. Ainsi, il se peut que panneau central ait représenté une mise en scène classique de la peinture religieuse flamande appelée "Virgo inter Virgines". Sachant qu'on n'a aucune preuve de l'influence exercée par ce triptyque sur la peinture à Cologne jusqu'au milieu du , il est possible qu'il ait été, jusqu'à cette date, exposé dans un lieu privé ou inaccessible : à l'intérieur d'une église, par exemple une chapelle privée suffisamment grande pour accueillir plusieurs retables.


title: Triptyque de Werl

text: À partir du milieu du , ce triptyque gagne en célébrité et commence à influencer les artistes contemporains.


title: Triptyque de Werl

text: Des deux panneaux, celui représentant sainte Barbe, plus riche en détails, est considéré comme présentant un intérêt supérieur malgré certains défauts sur le plan des proportions anatomiques.


title: Triptyque de Werl

text: À gauche, saint Jean Baptiste debout tient une Bible sur laquelle se trouve un agneau qu’il effleure de la main droite. Cet épisode fait référence à l'Évangile selon Jean, où il est écrit que saint Jean Baptiste avait reconnu dans le Christ « l’Agneau de Dieu qui ôte le péché du monde » (Jean, 1:29). À ses pieds, le commanditaire du tableau, le théologien Henrich de Werl, professeur à l’université de Cologne et membre de l'Ordre des frères mineurs à Osnabrück.


title: Triptyque de Werl

text: De Werl s'installe à Cologne en 1430 pour étudier à l'université et obtient un magistère en 1435 après avoir été nommé provincial de l'Ordre pour la province de Cologne. Il commande probablement cette œuvre pour l'église franciscaine de Cologne. Il meurt après s'être retiré à Osnabrück en 1463. Henri de Werl est ici représenté agenouillé sur des marches et vêtu de marron. Les mains jointes, il prie.


title: Triptyque de Werl

text: Entre les deux personnages se trouve un miroir convexe suspendu à un clou par une ficelle contre la paroi de bois qui divise en deux la grande salle voûtée.


title: Triptyque de Werl

text: Le tableau de Campin dénote clairement l'influence de Rogier van der Weyden, notamment par la représentation de saint Jean Baptiste, par sa sveltesse, son geste élégant et sa silhouette légèrement inclinée. On retrouve également l'influence des frères Hubert et Jan van Eyck, tant dans le paysage que l'on aperçoit par la fenêtre que dans le miroir convexe où se reflètent deux franciscains, et par la présence de saint Jean Baptiste.  Comme dans "Les Époux Arnolfini" de Jan van Eyck, le miroir révèle la présence de personnages supplémentaires et ouvre la composition sur le monde extérieur : le reflet de la fenêtre fait apparaître deux maisons à hauts pignons. Le miroir convexe révèle également deux personnages qui se tiennent à l’autre extrémité de la pièce, près d’une porte ouverte, qui regardent en direction du religieux et de saint Jean-Baptiste.


title: Triptyque de Werl

text: Cette influence se traduit également dans la façon de représenter la lumière tombant sur les personnages et dans la forme des lettres figurant au bas du panneau, forme est profondément influencée par les inscriptions élégantes, presque décoratives, de van Eyck.


title: Triptyque de Werl

text: Ce panneau est typique des premiers retables commandés par des donateurs ne figurant pas sur le panneau central, qui représentait traditionnellement une scène dévote. Au lieu de cela, le donateur était relégué dans un volet latéral d'où il pouvait contempler le divin. On devine celui-ci grâce à la lumière issue de la porte devant laquelle De Werl est agenouillé et qui se prolonge dans le panneau central. Le "Triptyque de Mérode" de Campin, peint après 1422 situe le volet représentant le donateur dans un jardin, donc en extérieur, et en contrebas de la Vierge. Ici, il est figuré dans une pièce étroite et voûtée. La porte lui ouvre une perspective sur la Vierge, mais est aussi un obstacle entre les deux personnages. Les premiers retables de Campin, contrairement à ceux de van Eyck, respectent la forme traditionnelle, hiératique, voulant que le panneau central soit réservé à la scène de dévotion, et sont matériellement et spatialement distincts des volets. Dans le "Triptyque de Werl", le donateur est plus un simple témoin qu'un protagoniste, bien que placé dans la maison et non dehors. Ce triptyque introduit en outre la notion de "saint intermédiaire", ici saint Jean-Baptiste, dont la présence vient renforcer l'importance conférée au donateur.


title: Triptyque de Werl

text: La femme représentée sur ce panneau peut-être identifiée comme étant sainte Barbe grâce à la tour visible par la fenêtre ouverte à gauche au-dessus d'elle. Populaire au Moyen Âge, sainte Barbe est une martyre chrétienne dont on pense qu'elle a vécu au . Selon son hagiographie, son père, Dioscore — riche édile païen descendant de satrapes perses —, chercha à préserver sa virginité et à la protéger du prosélytisme chrétien en l'enfermant dans une tour à deux fenêtres. Captive, Barbe se fait tout de même baptiser par un prêtre qui s'est introduit dans la tour déguisé en médecin. Barbe apprend alors à son père, de retour de voyage, qu’elle a pratiqué une troisième ouverture dans le mur de la tour afin de représenter la Sainte Trinité, et qu’elle est désormais chrétienne. Furieux, le père incendie à la tour. Barbe réussit à s’enfuir, mais un berger découvre sa cachette et avertit son père. Ce dernier la traîne devant le gouverneur romain de la province, qui la condamne au supplice. Comme la jeune fille refuse d’abjurer sa foi, le gouverneur ordonne au père de trancher lui-même la tête de sa fille.


title: Triptyque de Werl

text: Sainte Barbe est un sujet de représentation populaire chez les artistes de la génération de Campin. Jan van Eyck laissera en 1437 une grisaille sur panneau très détaillée, mais inachevée, sur le même sujet; il s'y concentre sur les détails architecturaux complexes d'une tour gothique qu'il figure derrière la sainte.


title: Triptyque de Werl

text: Le peintre représente ici sainte Barbe absorbée dans la lecture d'un ouvrage sacré à reliure dorée, assise devant une cheminée éclairant la pièce d'une lumière dorée, sur un banc en bois où repose un coussin en velours rouge. Ses cheveux châtain tombent sur ses épaules. Elle porte un somptueux vêtement vert bordé de lourds plis anguleux. Mais le personnage est curieusement représenté : la position de ses épaules et ses genoux n'est pas très réaliste, anatomiquement parlant ; presque affalée, elle ne semble pas soutenue par son ossature.


title: Triptyque de Werl

text: La puissance du panneau vient à la fois de ses vêtements peints avec soin et du souci du détail dans la représentation des objets placés autour d'elle. Ceux-ci se détachent pour la plupart grâce aux deux sources de lumière réfléchie par leur surface généralement luisante ou dorée. La cheminée émet une lumière chaude contrastant avec celle, plus froide et plus dure, qui pénètre dans la pièce par la fenêtre visible et celles du panneau central absent. Sur le bord de la cheminée se trouve un flacon en verre tandis, et une applique fixée sur le manteau soutient un bougeoir éteint. Plus haut encore, une sculpture très détaillée de la Sainte Trinité.


title: Triptyque de Werl

text: La pièce où se trouve la sainte montre l'intérieur d'une maison contemporaine de à la classe moyenne et non un contexte biblique. Elle comporte de nombreux détails qu'on retrouve dans le panneau central du "Triptyque de Mérode" (v. 1425-1428), également attribué à Robert Campin, dont le treillis et les volets intérieurs de la fenêtre, la Vierge assise sur un long banc en bois, et le lys dans un vase placé à ses côtés. Les historiens d'art Peter et Linda Murray notent que le traitement des proportions est meilleur dans les œuvres postérieures du peintre, et la maîtrise de la perspective plus assurée. Ici la perspective de la pièce est inhabituellement abrupte et le spectateursemble en contrebas la sainte, ce qui l'oblige à lever les yeux vers elle. L'influence de "L'Annonciation" de Jan van Eyck, peinte quelques années plus tôt, est évidente. Le tableau comporte un certain nombre de points de fuite allant du coin inférieur droit jusqu'à la fenêtre ouverte ; ils sont destinés à renforcer l'impression de profondeur de la scène. L'angle de vision abrupt est dû à l'inclinaison du banc, à la planche qui le jouxte, à la ligne délimitant le haut de la cheminée et aux volets. Selon Walther Ingo, l'angle important choisi pour représenter ces éléments sert à conférer au personnage de sainte Barbe une importance secondaire et à mettre en évidence l'organisation de l'espace lui-même.


title: Liste des espèces végétales protégées en Nord-Pas-de-Calais

text: La liste des espèces végétales protégées en Nord-Pas-de-Calais est une liste officielle définie par le gouvernement français, recensant les espèces végétales qui sont protégées sur le territoire de la région Nord-Pas-de-Calais, en complément de celles qui sont déjà protégées sur le territoire métropolitain. Elle a été publiée dans un arrêté du .


title: Façon Sex

text: Façon Sex est une chanson du duo français Tribal King sortie le 7 août 2006 sous le label Universal Music, produit par PADILLA Jean-Michel, du Label Hit Sound Production single extrait de leur album studio "Welcome". Classé dans trois pays francophones européens, "Façon Sex" a rencontré un succès, atteignant la première place en France et en Wallonie. Il s'agit du titre du groupe le plus vendu.


title: Hôtel Milliarède

text: L’Hôtel Milliarède est un édifice civil de la ville de Nîmes, dans le département du Gard et la région Languedoc-Roussillon. Il est inscrit monument historique depuis 2007.


title: Hôtel Milliarède

text: L'édifice est situé 31 avenue Carnot, à proximité de la gare.


title: Hôtel Milliarède

text: 1900-1907 : Construction de l'Hôtel par l'architecte Louis Poinsot. M. Milliarède, qui l'a fait construire, était avocat et fils d'un riche taffetassier, un industriel du textile.


title: Hôtel Milliarède

text: D'une l'architecture éclectique, surtout d'inspiration Renaissance italienne mais aussi avec quelques influences Art Nouveau (vitraux et céramiques en facade notamment). Le bâtiment est construit à l'angle de deux rues, avec une tour carrée dans l'angle. Les façades sur chaque rue sont très ornées. Le bâtiment présente des décrochements. (présence , notamment d'un grand bow-window ou terrasse fermée avec vitraux ornés de guirlandes de fruits et céramiques vernissées. Notes et références


title: René Elissabide

text: René Elissabide, né le à Mauléon-Licharre (Pyrénées-Atlantiques) et mort le dans cette même commune, est un industriel français, inventeur de la chaussure Pataugas.


title: René Elissabide

text: "Elissabide" signifie en basque « le chemin de l'église ».


title: René Elissabide

text: Dans les années 1930, René Elissabide est représentant en farine pour la minoterie de sa tante. Il se lance dans l’espadrille en créant la sandale "Regum", une sandale en toile avec une semelle en caoutchouc. Le nom est un mot-valise composé de « Re », les initiales de René Elissabide et « gum » rappelant la semelle de caoutchouc. L'idée lui en serait venue en voyant des enfants d'un village espagnol de la vallée de Roncal jouer avec des «abarcas», des vieux bouts de pneu fixés aux pieds par des lacets. Adaptée et améliorée avec l'aide d'un technicien du caoutchouc nommé Giraudier, la chaussure "Regum" connait le succès.


title: René Elissabide

text: René Elissabide travaille dans de nombreux domaines. Il dépose une soixantaine de brevets , produit des chaussettes en laine des Pyrénées, des produits insecticides ou vétérinaires, des espadrilles. Il crée un apéritif (le "Retap"), et durant la guerre un savon (le "Devor") à base de résine des Landes, de sciure et de soude caustique. Des wagons remplis de ce savon quittent alors Mauléon.


title: René Elissabide

text: Après la guerre et le retour du savon de Marseille, René Elissabide crée dans l’usine Bomba-Norby le fameux Pataugas .


title: René Elissabide

text: En 1948, de retour d'un voyage d'études aux États-Unis, il imagine un brodequin de toile, léger mais très résistant, apte à une utilisation intensive. Un intermédiaire entre la sandale de jute et la chaussure de montagne. Il invente ainsi, à partir du traditionnel brodequin, une chaussure en toile souple, à tige montante et à épaisse semelle crantée.


title: René Elissabide

text: Il y a deux hypothèses sur l'origine du nom de Pataugas. Le nom viendrait d'un employé de la fabrique qui jugeait que «ces chaussures sont très bonnes pour patauger dans les flaques» . Ou bien de «pâte à gaz», car sur les premières chaussures, le caoutchouc était collé au soulier en le passant sur un réchaud à gaz.


title: René Elissabide

text: Ces chaussures furent utilisées par les randonneurs, les marcheurs, les chasseurs et les pêcheurs, mais aussi les soldats en Indochine et en en Algérie.


title: René Elissabide

text: De 10 ouvriers en 1949, l'entreprise en emploie plus de 400, pour la seule fabrication, dès le milieu des années 1950. L'usine produit quotidiennement paires et deux ou trois wagons remplis de cette production sont expédiés depuis la gare de Mauléon. Le , un incendie ravage l'usine mais seulement qsuinze jours plus tard, la production redémarre. En 1952, alors qu'une grève générale paralyse l'ensemble des entreprises du pays, l'entreprise, où les salaires sont substantiels, continue de produire.


title: René Elissabide

text: René Elissabide organise un grand prix du Pataugas cycliste, un tour de ville des garçons de café, chaussés comme il se doit. Du "Chasseur français" à "France-Soir", il multiplie les réclames.


title: René Elissabide

text: Pour sa publicité, Elissabide utilise trois personnes qui travaillent dans sa fabrique : les « trois Etche » (Etcheverry, Etchegoyen, Etchebarne) - accomplissent à pied de longs raids à travers la France et l'Europe (Strasbourg, Lille, Londres, San Remo, Gibraltar). Ils sont chaussés de mocassins Iowa - une autre de ses inventions - mais les caravanes publicitaires qui les suivent vantent les Pataugas. René Elissabide est aussi conseiller général du canton de 1945 à 1964, suppléant à la députation du docteur Alexandre Camino de 1958 à 1962, propriétaire du journal "Le Miroir de la Soule" en 1956. Défenseur du folklore local, il relança aussi l'association musicale de la Lyre mauléonaise.


title: René Elissabide

text: Très mondain, il fait venir à Mauléon des personnalités comme Charlie Chaplin, Luis Mariano, Gabrielle Dorziat ou Fernandel. Ginger Rogers visitera l'usine et le général de Gaulle, saluant l'inventeur lors d'une foire à Pau, lui dira : «Votre marque Pataugas est connue partout.». René Elissabide contribua à l’ouverture de la route internationale du port de Larrau à travers les Pyrénées en offrant le premier bulldozer.


title: René Elissabide

text: Mais à la fin des années 1960, avec la fin des guerres coloniales, une concurrence de plus en plus vive et de nouvelles modes, les modèles de la marque se vendent moins et l'entrepris connait de plus en plus de difficultés. Son dernier lancement industriel sera la fabrique de plastique Tréfilex, en 1963 et la société est fermée en .


title: René Elissabide

text: Malade, René Elissabide meurt le à l'âge de 68 ans, deux ans jour pour jour après la fermeture de son entreprise.


title: René Elissabide

text: Sa villa de Mauléon a été rachetée par la Communauté de communes de Soule-Xiberoa pour y établir son siège et y installer ses bureaux.


title: Anciens magasins Wolfers frères

text: Le siège des anciens magasins Wolfers frères est un bâtiment de style « Art nouveau » édifié par l'architecte Victor Horta aux numéros 11-13 de la rue d'Arenberg, au cœur de Bruxelles, à quelques pas de la cathédrale Saints-Michel-et-Gudule et des galeries royales Saint-Hubert.


title: Anciens magasins Wolfers frères

text: Le bâtiment fut édifié par Victor Horta en 1909 pour l'orfèvre Philippe Wolfers.


title: Anciens magasins Wolfers frères

text: Il comprenait non seulement la joaillerie mais également des ateliers d'orfèvrerie, une usine, des bureaux ainsi que l'appartement du directeur.


title: Anciens magasins Wolfers frères

text: Le bâtiment fait l'objet d'un classement au titre des monuments historiques depuis le .


title: Fond de perspective

text: Un fond de perspective désigne un objet situé en arrière-plan d'une perceptive.


title: Fond de perspective

text: La notion est notamment utilisée en urbanisme, pour désigner les bâtiments monumentaux situés dans le prolongement d'axe important, comme cela a pu être fait durant les transformations de Paris sous le Second Empire. Le but recherché est de mettre en évidence la domination qu'ont ces bâtiments et leurs occupants sur la ville alentour.


title: Old Shatterhand

text: Old Shatterhand est un personnage de fiction créé par l'écrivain allemand pour la jeunesse Karl May (1842-1912). C'est l'ami blanc et le frère de sang de l'Apache Winnetou qu'il appelle "mon frère Scharlee".


title: Old Shatterhand

text: Old Shatterhand est une sorte d'alter ego de Karl May qui a déclaré à maintes reprises avoir expérimenté ce genre d'aventures, bien qu'il ne soit allé que bien plus tard aux États-Unis et pas plus à l'ouest que Buffalo. Le personnage d'Old Shatterhand a été adapté au cinéma dans une série de films reprenant en Allemagne les romans de Karl May. Il était incarné par les acteurs américains Lex Barker, Stewart Granger ou Rod Cameron.


title: Praxagoras de Cos

text: Praxagoras (en grec ancien ), médecin grec de la famille des Asclépiades, vivait durant la du ; disciple d'Hippocrate de Cos, il fut l'un des maîtres d'Hérophile. Il étudia les cours anatomie d'Aristote : Aristote, Dioclès de Caryste et Praxogoras ont tous trois considéré le cœur comme l'organe central de l'intelligence et le siège de la pensée.


title: Praxagoras de Cos

text: Il enseigna à Cos, au sein d'une école médicale dite dogmatique, déjà renommée, y formant plusieurs disciples : Oribase signale Xénophon comme son disciple, Celse y ajoute Plistonicos. Il a joué un rôle important dans la transmission de la tradition médicale à Alexandrie.


title: Praxagoras de Cos

text: Il fut le premier à définir limitativement le nombre de veines où il était possible de discerner le pouls. Cette recherche sur les pulsations, selon lui, permettait l'établissement d'un diagnostic comme symptôme de maladies. Il pensait que les veines avaient le pouvoir latent de produire ces pulsations sans voir le rôle du cœur dans ce processus. Praxagoras fut l'un des premiers à établir la distinction fonctionnelle entre artères et veines. Ce fut le premier médecin à avoir établi le rapport entre l'excès de sucre et le diabète en parlant d’"humeurs sucrées", attribuant dès lors un rôle prépondérant dans la pathologie aux liquides. Sa théorie sur la digestion selon laquelle la digestion est une sorte de décomposition ou de putréfaction, perdura jusqu'au .


title: Praxagoras de Cos

text: La tradition et le témoignage de Galien mentionnent plusieurs ouvrages de sa main :


title: Praxagoras de Cos

text: Praxagoras bénéficiait d'une certaine renommée parmi les disciples d'Hippocrate : un certain Crinagoras a écrit une dédicace en son honneur, que l’"Anthologie Palatine" a conservée.


title: Ron Carter (basket-ball)

text: Ronald « Ron » Carter Jr est un joueur de basket-ball américain né le à Pittsburgh en Pennsylvanie.


title: Ron Carter (basket-ball)

text: Carter a joué deux saisons en NBA aux Lakers de Los Angeles puis aux Pacers de l'Indiana disputant 59 matchs (7,6 minutes par match) et marquant 176 points (3 par match).


title: Ron Carter (basket-ball)

text: Par la suite, il a travaillé dans le développement urbain, notamment pour le compte du Département du Logement et du Développement urbain. Il apparaît à ce titre dans le documentaire Public Housing de Frederick Wiseman en 1997. Ron Carter est depuis 2010 maire d'une ville de plus de habitants (à 89 % de population noire) Benton Harbor dans le Michigan.


title: Ron Carter (basket-ball)

text: Carter a quatre enfants : deux garçons Ronald Carter III et Paul M. Carter et deux filles Bria A. Carter et Brooke A. Carter. Ronald Carter III a été deux fois champion National Collegiate Athletic Association de triple saut représentant l'Université de Californie. Paul Carter est basketteur à l'Université de l'Illinois à Chicago.


title: Heinrich Mantler

text: Heinrich Mantler, journaliste et scientifique, fut pendant 45 ans patron de l'Agence Continentale allemande,


title: Heinrich Mantler

text: D'origine autrichienne, doté d'un accent étranger et d'une allure provinciale, le docteur Heinrich Mantler (1861–1937) fut le patron, de 1887 à 1932, de l'Agence Continentale allemande, basée au coins de rues Zimmer et Charlotten à Berlin. Il dirigeait l'agence au sein du trio composé de Holleben, Mantler et Miinsterberg. Sous sa direction, le , la presse américaine a publié une lettre de S. M. Buck, un ex-résident de Berlin, qui avait appris de l'ambassadeur allemand aux États-Unis que Von Holleben et le professeur Miinsterberg avait institué un système d'espionnage sur le sol américain, afin de promouvoir les intérêts de la diplomatie allemande.


title: Heinrich Mantler

text: Heinrich Mantler fut aussi à l'origine d' l'institutionnalisation de la mention Tractatus : en , à Paris, "pressé sans doute par son gouvernement", il a proposé à Reuters et à l'Agence Havas que toute agence émettrice dont une dépêche n'est pas retenue par l'agence réceptrice ait le droit de l'adresser directement aux clients de cette dernière. En 1918, à l'issue de la Première Guerre mondiale, il est obligé de renoncer à une bonne part du périmètre de l'Agence Continentale. Décrit comme n'ayant "pas l'esprit d'un pangermaniste", il doit s'y résigner, même s'il défend âprement la cause allemande. Il parvient cependant à négocier un compromis, lorsqu'il est décidé que les autres agences pourront installer des bureaux en Allemagne, afin de pas froisser le Bundestag.


title: Kujō Motoie

text: Il est confirmé noble en 1215, promu "jusanmi" en 1217 et "shōsanmi" en 1218. Il devient "chūnagon" la même année et "gondainagon" en 1220. Promu "shōnii" en 1221, il reçoit le titre de "gonnaidaijin" en 1231 et celui de "naidaijin" en 1237 mais décide de se retirer et de démissionner de sa charge de courtisan l'année suivante. Il meurt en 1280 à l'âge de 78 as.


title: Kujō Motoie

text: Son passion pour la poésie" waka" se développe après la guerre de Jōkyū (1221). Il participe à plusieurs "utaawase" (concours de "waka "(poésie japonaise)) en 1232, 1236, 1256, 1261, 1265 et 1278. Il prend également part aux cercles poétiques organisés par la famille Kujō et l'empereur Go-Toba et plus tard à ceux organisés par l'empereur retiré Go-Saga.


title: Kujō Motoie

text: De ses œuvres, il organise une collection personnelle appelée 1253 . Il réalise une compilation de poèmes intitulée et soixante-dix-neuf de ses créations sont incluses dans diverses anthologies impériales, à commencer par le "Shokugosen Wakashū".


title: Don't Go

text: En 2019, les DJs Riton et Oliver Heldens samplent un riff synthétique du titre "Don't Go" dans le cadre de leur tube dance "Turn Me On" avec en featuring Vula Malinga.Le groupe français Starting Rock a sorti sa reprise le sous le label Universal Music. Cette version a été produite par Hédi Banon, Stéphane Tedesco. On retrouve la participation vocale de la chanteuse Diva Avari.


title: Don't Go

text: Le clip vidéo sort le 11 juillet 2007 sur le site de partage YouTube sur le compte du label de musique électronique Ultra Music Records. D'une durée de 3 minutes et 27 secondes le clip a été visionné plus d'1 million de fois.


title: Ludovic Gervaize

text: Ludovic Gervaize est un homme politique français né le à Nancy (Meurthe-et-Moselle) et décédé le à Cannes (Alpes-Maritimes)


title: Ludovic Gervaize

text: Ludovic Gervaize est le fils d'un percepteur des contributions et d'une fille d'un officier en retraite. Il fait des études de droit à Nancy et devient avocat en 1897. Il collabore dans la feuille "Le Ptite anti-juif" qui appartient à Jules Guérin. L'année suivante, il se présente aux élections législatives à Nancy contre Maurice Barrès, avec le soutien de la droite cléricale, qu'il bat au second tour. Il s'inscrit rapidement dans le groupe antijuif présidé par Édouard Drumont. Il combat le gouvernement Waldeck-Rousseau et demande de réprimer l'usage de noms qui ne figurent pas dans les actes de naissance. Réélu en 1902 en tant que « nationaliste et antisémite » mais restant républicain, il siège alors dans le Groupe républicain nationaliste et prend ses distances avec Guérin en 1903 mais vote contre Combes et contre la Loi de séparation des Églises et de l'État. Il est l'un des animateurs d'un groupe libéral progressiste avec Jules Brice et Ferri de Ludre à Nancy et fait partie avec eux et Corrard des Essarts à l'Union de la paix sociale. Il est par contre battu en 1906 et il quitte alors la vie politique.


title: Otto Mejer

text: Otto Mejer, baron von Besseren Thalfengen, était un officier de marine d'origine prussienne, devenu journaliste allemand, qui a dirigé l'agence de presse Telegraphen Union, l'Agence Continentale et le Deutsches Nachrichten Büro (DNB) à l'époque des nazis, de 1933 à 1939.


title: Otto Mejer

text: Le DNB avait été créé en avec un statut d'entreprise privée, mais 70 % de son capital appartenait au gouvernement allemand. L'équipe dirigeante comportait aussi Wilhem Weiss, ex-rédacteur en chef du "Völkischer Beobachter" et Gustav Albrecht.