title: Hainaut français

text: La région est plusieurs fois traversée par les armées pendant les guerres du . La bataille de Denain, le , marque pour la France l'issue victorieuse de la guerre de Succession d'Espagne. Le Hainaut français est intégré à la ceinture de fer fortifiée par Vauban. Après le retour de la paix, le Hainaut devient un centre important d'industrie du fer alimenté par le minerai de fer local, exploitable malgré sa qualité médiocre, le charbon de bois des forêts proches et le charbon de terre importé des Pays-Bas méridionaux ; ses principaux centres sont Maubeuge, Milourd, Fourmies, Marly-lez-Valenciennes, Cousolre, Trélon. En 1756, une brusque augmentation des tarifs douaniers français entraîne des mesures de rétorsions de la principauté de Liège et une crise de l'industrie locale. Cependant, en 1763, 19 forges sont en activité, consommant cordes de bois par an et produisant 3,4 millions de livres de fer. En 1769, une convention des frontières permet l'échange de plusieurs enclaves entre la France et les Pays-Bas autrichiens. Vers la fin du siècle, l'épuisement du bois et du minerai entraîne un déclin de l'industrie qui s'aggrave pendant la Révolution.


title: Hainaut français

text: En 1790, le Hainaut français est rattaché au département du Nord.


title: Chaleur (sensation)

text: La chaleur est la sensation liée au chaud (le contraire du froid) et généralement associée à des températures élevées.


title: Chaleur (sensation)

text: Chaleur vient du mot latin de même signification "caler", du verbe "calere".


title: Chaleur (sensation)

text: La chaleur a pu être expérimentée de tous temps, au quotidien par les hommes : la chaleur humaine et la chaleur animale, la chaleur du soleil ou la chaleur d'un foyer. En 1727, on dit que la chaleur est le pouvoir que certains corps ont de brûler, ou d'échauffer. La chaleur du feu est celle qui a le plus d'activité tandis que les chaleurs de la zone torride sont presque insupportables.  On dit aussi de la chaleur qu'elle est un « ébranlement » ou un .


title: Chaleur (sensation)

text: Plusieurs théories se sont succédé pour expliquer la chaleur. Parmi celles-ci, la théorie du calorique, une théorie obsolète du transfert thermique stipulant que la chaleur est un fluide s'écoulant des corps chauds vers les corps froids ou un gaz sans masse capable de pénétrer les solides et les liquides, perdura jusqu'à ce que Sadi Carnot publie un premier niveau de réflexion sur la thermodynamique.


title: Chaleur (sensation)

text: L'eau-de-vie a de la chaleur parce que disait-on, elle est composée de parties sulfureuses qui augmentent le mouvement du sang.


title: Chaleur (sensation)

text: De même, on appelle aussi de petits boutons qui viennent sur le visage, des "chaleurs de soie", parce qu’elles viennent d'un "sang échauffé" : c'est l'éruption miliaire chez les bébés.


title: Chaleur (sensation)

text: Chaleur se dit aussi de . Chaleur, métaphoriquement, signifie le feu, la vivacité, l'ardeur, la véhémence (cet homme sert ses amis avec beaucoup de chaleur : il agit, il parle, il dispute avec chaleur). On disait dans le même sens qu'une chose s'est passée dans la chaleur du combat, ou dans la chaleur de la dispute; c'est-à-dire, dans l'ardeur, dans le fort du combat ou de la dispute.


title: Chaleur (sensation)

text: Les particules qui composent un système matériel (molécules ou atomes) ne sont jamais au repos. Elles sont en vibration permanente et possèdent donc une certaine énergie cinétique. La température est une mesure indirecte du degré d'agitation microscopique des particules.


title: Chaleur (sensation)

text: Lorsque deux corps entrent en contact, ils échangent spontanément de l'énergie thermique : l'un des deux corps a des particules qui ont plus d'énergie cinétique, en les mettant en contact, les chocs entre particules font que cette énergie cinétique microscopique se transmet d'un corps à l'autre. C'est ce transfert d'énergie, ou transfert thermique qui, en sciences physiques, est appelé chaleur. Ces transferts d'énergie mènent spontanément à un état d'équilibre thermique où les deux corps en présence ont la même température.


title: Chaleur

text: La chaleur est un concept principalement utilisé en philosophie, en physique et en biologie qui désigne la qualité de ce qui est chaud, la sensation produite par un corps chaud ou perçu comme tel. Par extension, la chaleur désigne l'augmentation de température, la pseudo-chaleur et le ton, la nuance ou la teinte d'une couleur.


title: Chaleur

text: Le terme chaleur peut désigner :


title: Liste des meilleurs joueurs par statistiques en NBA par saison

text: Cet article présente la liste des meilleurs joueurs par statistiques en NBA par saison. En effet, chaque année, la National Basketball Association (NBA) décerne le titre de meilleur joueur dans les cinq catégories statistiques de base du basket-ball : points, rebonds, passes décisives, interceptions et contres, mais également du nombre de paniers marqués, des tirs à trois points et du taux de réussite aux lancers francs.


text: Les titres de meilleur marqueur et meilleur passeur ont été décernés lors de la saison 1946–47 quand la ligue a disputé sa première saison, de même que pour le nombre de paniers et la réussite aux lancers francs. Le titre de meilleur rebondeur a été reconnu lors de la saison 1950-51. Quant aux titres de meilleur intercepteur et meilleur contreur, ils n'existent que depuis la saison 1973-74. Celui de meilleur tireur à trois points ne sera décerné qu'à partir de la saison 1979-80.


text: Pour pouvoir être classé et prétendre au titre de meilleur de la ligue dans une catégorie de statistique, le joueur doit répondre à un minimum de critères édictés dans le "".


title: Édouard Pecher

text: Édouard Gustave Charles Marie Pecher, né à Anvers le et décédé à Bruxelles le est un homme politique anversois libéral.


title: Édouard Pecher

text: Il est docteur en droit, avocat, conseiller communal à Anvers et député belge, élu de l'arrondissement de Liège jusqu'à sa mort (1919-1926), brièvement ministre des colonies dans le gouvernement Jaspar I (1926-1927) et président du Parti libéral (1921-1926).


title: Lorenz Hess

text: Lorenz Hess, né le à Berne (originaire du même lieu), est une personnalité politique suisse, membre successivement de l'Union démocratique du centre (UDC), du Parti bourgeois démocratique (PBD) puis du Centre. Il est député du canton de Berne au Conseil national depuis .


title: Lorenz Hess

text: Lorenz Hess naît le à Berne, dont il est également originaire.


title: Lorenz Hess

text: Après une maturité de type B (latin-anglais), il obtient un diplôme fédéral de conseiller en relations publiques du Swiss Academy for Marketing and Communication (SAWI).


title: Lorenz Hess

text: Il travaille comme chef de l'information de la police de Berne de 1990 à 1994, puis comme chef de la communication de l'Office fédéral de la santé publique jusqu'en avril 2002. Il est ensuite engagé par l'entreprise de relations publiques Burson-Marsteller, où il est membre de la direction et responsable du secteur santé et sciences de la vie jusqu'en 2004. En , il rejoint puis devient copropriétaire d'une agence de relations publiques, qu'il vend en 2014 avant d'en créer une nouvelle en janvier 2015.


title: Lorenz Hess

text: Il est notamment président du conseil d'administration du groupe d'assurances Visana depuis (membre du conseil depuis 2014) et président de l'association bernoise des chasseurs depuis 2009.


title: Lorenz Hess

text: Il a le grade de colonel à l'armée.


title: Lorenz Hess

text: Marié à Anna Barbara Hess-Gerber et père de trois filles, il habite à Stettlen, dans le canton de Berne. Il n'a aucun lien de parenté avec le conseiller national Erich Hess.


title: Lorenz Hess

text: Lorenz Hess fait ses premiers pas en politique au sein du Grand Conseil du canton de Berne du au , d'abord sous les couleurs de l'UDC, puis à partir de 2008 sous celles du PBD. Depuis l'été 2001, il est également président de la commune de Stettlen.


title: Lorenz Hess

text: Il est élu au Conseil national lors des élections fédérales de 2011. Il fait partie de la Commission de la sécurité sociale et de la santé publique (CSSS) et de la Commission judiciaire (CJ).


title: Lorenz Hess

text: Il est vice-président du PBD du jusqu'à sa fusion avec le Parti démocrate-chrétien fin .


title: Ukiyo-zōshi

text: L' est le premier genre majeur de la fiction populaire japonaise, écrit entre les années 1680 et les années 1770 à Kyoto et Osaka. La littérature "ukiyo-zōshi" qui se développe à partir du genre "kana-zōshi" est en fait initialement classée comme "kana-zōshi". Le terme "ukiyo-zōshi" apparaît en 1710 en référence à des ouvrages de type amoureux ou érotiques, mais le terme en vient plus tard à désigner la littérature qui englobe une variété de sujets et d'aspects de la vie durant l'époque d'Edo.


title: Ukiyo-zōshi

text: La "Vie d'un homme amoureux" d'Ihara Saikaku est considéré comme le premier ouvrage de ce genre. Ce récit, ainsi que d'autres de la littérature amoureuse, tirait son sujet des critiques des courtisanes et des guides pour les quartiers de plaisir devenus populaires dans les années 1640 et 1650. Bien que les œuvres de Saikaku ne soient pas considérées comme de la littérature de qualité à l'époque, elles deviennent populaires et sont à l'origine du développement et de la propagation du "ukiyo-zōshi".


title: Ukiyo-zōshi

text: Après la mort de Saikaku, parmi les écrivains notables qui lui succèdent on compte Nishizawa Ippu, Miyako no Nishiki et Hojo Dansui, seul élève direct de Saikaku dans l'écriture romanesque. Le dernier grand écrivain "ukiyo-zōshi" est Ejima Kiseki, de Kyoto. Bien que l'écriture de Kiseki ne possède pas le style et la profondeur de Saikaku, il est crédité de la création des "katagi-mono", ou livres de caractères, genre resté populaire tout au long du . Chaque livre est composé d'une quinzaine de croquis décrivant différents types de personnes.


title: Ukiyo-zōshi

text: Au milieu du , Edo est devenue le centre de l'activité littéraire, et tandis que l"ukiyo-zōshi" continue à être produit jusque vers les années 1770, le genre stagne après la mort de Kiseki et décline lentement.


title: Ukiyo-zōshi

text: À l'époque où apparaît le genre "ukiyo-zōshi", l'industrie de l'édition commerciale est entièrement développée. Les livres "ukiyo-zōshi" sont édités dans des dimensions fixes et c'est à cette époque que la littérature commence à être publiée à but lucratif. Pour ces raisons, la littérature en prose, dont le genre "ukiyo-zōshi", tend à être de mauvaise qualité. Néanmoins, de nombreux ouvrages "ukiyo-zōshi", en particulier ceux de Saikaku, possèdent des caractéristiques techniques littéraires sophistiquées, des structures et un aperçu de la vie et de la personnalité des personnages.


title: Ukiyo-zōshi

text: La littérature "ukiyo-zōshi", considérée comme de la littérature populaire, est écrite en kanas de la langue vernaculaire. En revanche, la littérature d'élite, telles que le "kanbun", est écrite en chinois ou japonais classique et généralement orientée vers des thèmes aristocratiques traditionnels, comme l'amour et la nature.


title: Ukiyo-zōshi

text: L"'ukiyo-zōshi" couvre divers sujets, dont un grand nombre sont considérés comme vulgaires ou inappropriés pour la littérature d'élite. Un excellent exemple en est le sous-genre "koshoku-mono" composé d'œuvres érotiques centrées sur les quartiers de plaisirs. Les autres sous-genres du "ukiyo-zōshi" sont le "chōnin-mono", qui traite de la vie des citadins ; le "setsuwa-mono", ou contes de l'étrange ou du curieux, et le "buke-mono", centré sur les samouraïs. La plupart des ouvrages du "ukiyo-zōshi" entrent dans l'un de ces sous-genres et s'adressent à un public particulier.


title: Ukiyo-zōshi

text: Une importante caractéristique du "ukiyo-zōshi" est son intense réalisme. À partir de la littérature "kana-zōshi" tardive, une évolution vers la littérature bourgeoise et le réalisme se fait jour, mais il faut attendre l"'ukiyo-zōshi" pour que la littérature en prose japonaise s'approche du vrai réalisme. L"ukiyo-zōshi" est nettement moins sentimental et révèle un point de vue plus objectif et cynique. Beaucoup d'histoires de Saikaku par exemple se terminent tragiquement et sont écrites sur ton détaché et ironique.


title: Prix Maurice-Yvain

text: Le prix Maurice-Yvain est une récompense musicale créée dans les années 1970 à l'instigation de la veuve du compositeur Maurice Yvain (1891-1965) et remise annuellement par la Société des auteurs et compositeurs dramatiques (SACD) à un « compositeur de musique légère ou d'opérette » choisi par le président et le conseil d'administration.


title: Liste des députés de Paris

text: Cet article dresse la liste des députés de Paris actuellement élus.


title: Liste des députés de Paris

text: Entre 1791 et 1967, la ville de Paris appartenait au département de la Seine, dénommé département de Paris jusqu'en 1795. Par la loi du 28 pluviôse an VIII (), les arrondissements sont créés, en remplacement des districts créés lors de la départementalisation du territoire et supprimés par la Constitution du 5 fructidor an III (). Par loi du, le scrutin d'arrondissement (uninominal majoritaire à deux tours) est établis au sein de la République. La ville de Paris fait exception à la règle, contrairement au reste du département (arrondissements de Sceaux et Saint-Denis). Les députés sont élus à partir des arrondissements municipaux de la ville, divisée en 12 arrondissements initialement, et porté à 20 lors de l'extension de la commune en 1860.


title: Liste des députés de Paris

text: Lors des deux premières législatures de la Cinquième République française, le département dans son ensemble élisait 51 députés, dont 31 pour la seule ville de Paris, découpée en autant de circonscriptions. La suppression du département de la Seine en 1964 a maintenu le nombre de députés à 31 pour Paris.


title: Liste des députés de Paris

text: Lors des élections législatives de 1986 a été introduit le principe de scrutin de liste à la représentation proportionnelle à la plus forte moyenne dans le cadre du département. Le nombre de députés a été ramené à 21, sur l'ensemble du département de Paris. Avec le retour au découpage par circonscription lors des élections législatives de 1988, le nombre de 21 députés a été maintenu et Paris a été découpé en autant de circonscriptions.


title: Liste des députés de Paris

text: En 2010, les circonscriptions législatives ont fait l'objet d'un nouveau découpage qui entre en vigueur lors des élections de 2012. Le nombre de députés pour Paris est ramené de 21 à 18.


title: Liste des députés de Paris

text: Résultats des élections législatives de 2017 à Paris.


title: Tournoi de tennis de Sydney (dames 1887)

text: Le tournoi de tennis de Sydney est un tournoi de tennis. L'édition féminine 1887 se dispute du 2 au .


text: Ce tournoi s'est disputé à Sydney du 2 au .


text: EM Mayne, vainqueur du "All comer's final", remporte également le "Challenge round" face à C. Greene, tenante du titre.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Lillian Scott et Zilla Scott.


text: En double mixte, la paire C. Greene et Dudley Webb enlève le titre.


text: "La championne en titre 1886, C. Greene, est directement qualifiée pour le "challenge round" (grande finale)."


title: Corrado Pardini

text: Corrado Pardini, né le à Berne, originaire de Fahrni, est une personnalité politique suisse, membre du Parti socialiste suisse et un syndicaliste, membre de Unia.


title: Corrado Pardini

text: Corrado Pardini est né et a grandi à Berne. Il travaille actuellement à Bienne et vit à Lyss avec sa femme Marion Pardini-Ochsenbein, sa fille Oriana Chiara, née en 1994 et son fils Alessandro, né en 1990. Après un apprentissage professionnel de quatre ans en tant que mécanicien régleur, il étudiera au gymnase économique de Berne de 1985 à 1987.


title: Corrado Pardini

text: En 1987, il devient secrétaire du syndicat de la construction et de l'industrie à Lyss. En 1996, il va reprendre la même fonction à Bienne et devient responsable de la région Bienne-Seeland.


title: Corrado Pardini

text: Après la fusion des syndicats SMUV et VHTL, il devient secrétaire régional du grand syndicat Unia. En marge de son activité professionnelle, il obtient un diplôme en management des organisations non-lucrative de l'Institut de management des associations de l'Université de Fribourg.


title: Corrado Pardini

text: En 2005, il reprend le secteur chimie et pharmaceutique d'Unia. Depuis le congrès syndicale de 2008, Corrado Pardini est membre de la direction d'Unia est responsable du secteur industrie.


title: Corrado Pardini

text: Lors de son retrait du poste de secrétaire régional de la section Bienne-Seeland, Pardini publie, avec plusieurs auteurs, un livre, bilan de son travail, "Le syndicalisme à l'heure des défis et au quotidien".


title: Corrado Pardini

text: Corrado Pardini était membre au Grand Conseil du canton de Berne du au . Depuis le , il est membre du Conseil national - il prit la place du démissionnaire André Daguet, également syndicaliste d'Unia. Lors des élections fédérales de 2011, il est réélu. Il est membre de la Commissions de l'économie et des redevances CER.


title: The Way of War

text: Le paramilitaire et soldat d'élite, David Wolfe se retrouve au cœur d'une affaire dépassant sa mission initiale qui était d’assassiner un terroriste. N'écoutant que sa volonté d'éviter le début d'une guerre, Wolfe rentre aux États-Unis afin de mettre au jour cette affaire. Seulement, il doit faire face à la riposte de ceux qui ont fomenté ce plan et qui veulent à tout prix le faire taire.


title: Pont Morens

text: Le pont Morens est un pont situé en France sur les communes de La Chavanne et de Montmélian, dans le département de la Savoie. Il franchit l'Isère.


title: Pont Morens

text: Construit par l'architecte Cuenot de 1669 à 1684, l'édifice est inscrit au titre des monuments historiques depuis le .


title: Pont Morens

text: Alors que la traversée de l'Isère à Montmélian s'effectue depuis plusieurs siècles par des ponts en bois emportés par des crues à différentes reprises, décision est prise de construire un nouveau pont en pierres en 1669 et sa réalisation est confiée à l'architecte François Cuenot.


title: Pont Morens

text: Les travaux débutent en avec la pose de la première pile sur la rive droite à Montmélian. La dixième et dernière pile est posée en 1682, les neuf arches et les culées sont réceptionnées en et l'ensemble du pont est terminé en 1685.


title: Église Saint-Théodore de La Rochebeaucourt

text: L'église Saint-Théodore de La Rochebeaucourt est une ancienne collégiale située à La Rochebeaucourt-et-Argentine dans le département de la Dordogne en France. Elle est classée au titre des monuments historiques depuis 1923.


title: Château de Valeyres

text: Le château de Valeyres, également appelé maison Bonstetten est un château vaudois située sur le territoire de la commune de Valeyres-sous-Rances, en Suisse.


title: Château de Valeyres

text: C'est la famille de Gallera qui fait construire, au , la première maison sur les lieux. Comme beaucoup de leurs compatriotes bernois, cette famille patricienne avait profité de l'invasion du pays de Vaud en 1536 pour acquérir des terrains et y faire construire. La maison passa ensuite successivement entre les mains de la famille de Manuel, puis celle de Bonstetten en 1707 ; deux membres de cette famille joueront un rôle important dans l'histoire du canton : le bailli de Nyon Charles Victor de Bonstetten (1745-1832) qui devra s'exiler au Danemark après la révolution vaudoise, et son petit-fils Gustave, archéologue qui travailla en particulier sur les mosaïques romaines trouvées à Orbe-Boscéaz. Vers 1820, la façade principale du bâtiment est totalement transformée et refaite à la mode néo-classique de l'époque, avec en particulier la création d'une grande loggia et de colonnades.


title: Château de Valeyres

text: La famille Morel, qui entre en possession du domaine en 1945, va profiter d'une restauration de l'intérieur pour mettre à jour les nombreuses peintures murales qui ornent les murs du vestibule d'entrée, de la salle à manger et des pièces attenantes.


title: Château de Valeyres

text: Le bâtiment est inscrit comme bien culturel suisse d'importance nationale. Il se trouve au centre d'un domaine viticole de 3 hectares qui produit de nombreux crus, dont une gamme baptisée "Confidentiel", composée de Chardonnay, de Pinot noir et de Gamay et créée en collaboration avec un œnologue externe.


title: Liste du meilleur pourcentage au tir en NBA par saison

text: Cette liste présente les meilleurs marqueurs de paniers en NBA par saison.


text: En basket-ball, un panier réussi ("") est un panier marqué lors d'une action sur le terrain de jeu à l'exception des lancers francs. Pour la National Basketball Association (NBA) le meilleur dans cette statistique est le joueur avec le plus haut pourcentage de réussite pour une saison donnée. Pour faire partie du classement le joueur doit avoir au moins 300 paniers réussis. Mis à part les grèves des saisons 1998-99 et 2011-12 qui ont raccourci celles-ci, cela a été le critère exigé depuis la saison 1974-75.


title: Cyclo-cross de Gieten

text: Le cyclo-cross de Gieten est une course de cyclo-cross disputée à Gieten, dans la province de Drenthe, aux Pays-Bas.


title: Charles Sevin de La Penaye

text: Charles Sevin de La Penaye est un peintre français né à Fontainebleau, le et mort à Paris le .


title: Charles Sevin de La Penaye

text: On connaissait peu de choses sur cet peintre qui travailla essentiellement à Paris au service de Hyacinthe Rigaud dont il fut l'un des derniers aides de l'atelier.


title: Charles Sevin de La Penaye

text: Fils de Charles Sevin dit « La Penaye », gouverneur des oiseaux de pêche du roi, il naquit à Fontainebleau. Son parrain, Raymond Meusnier, officiait comme conseiller du roi et président à l’élection et grenier à sel de Melun. Sa marraine Rose Paulmier, était l’épouse de Guillaume de Verneuil, lieutenant des chasses de la capitainerie de Fontainebleau. Son père mourut en 1721.


title: Charles Sevin de La Penaye

text: Surnommé "La Penaye", Charles Sevin travaille à Paris dès 1705, date à laquelle il collabore pour la première fois avec Hyacinthe Rigaud sur le portrait de Jacques Bénigne Bossuet. On voit son nom sur un signet dépassant d'un livre en bas du tableau. Ensuite, il participe aux œuvres de son maître jusqu'en 1726, date à laquelle il s'émancipe. Sa grande connaissance de la clientèle de Rigaud le fera courtiser par de nombreux hauts dignitaires du pouvoir royal, à l'instar du cardinal Dubois.


title: Charles Sevin de La Penaye

text: Sevin de La Penaye travaillera ensuite, notamment, pour le prince Antoine de Monaco et décèdera rue Montmartre à Paris.


title: Société Chevalier, Cheylus Jeune & Cie

text: La Société Chevalier, Cheylus jeune & Cie est un ancien constructeur français de matériel roulant pour chemins de fer au . Elle était située à Paris, dans le quartier de Grenelle.


title: Société Chevalier, Cheylus Jeune & Cie

text: Un des fondateurs, Cheylus (jeune) est le fils d'Antoine-Louis Cheylus, collaborateur de l'industriel Jean-François Cail.


title: Société Chevalier, Cheylus Jeune & Cie

text: La société est liée avec la Société J.F Cail & Cie et la compagnie Fives-Lille.


title: Société Chevalier, Cheylus Jeune & Cie

text: Voitures à voyageurs pour :


title: Joseph J. Dowling

text: Joseph Johnson Dowling, né le à Pittsburgh (Pennsylvanie) et mort le à Los Angeles (Californie), est un acteur américain.


title: Joseph J. Dowling

text: Il est généralement crédité Joseph J. Dowling ou Joseph Dowling (parfois, J. J. Dowling ou Joe Dowling).


title: Joseph J. Dowling

text: Joseph J. Dowling contribue à cent-trente-huit films américains sortis de 1913 à 1926, donc exclusivement durant la période du muet. Un de ses premiers est le western "Le Serment de Rio Jim" de (et avec) William S. Hart, sorti en 1914.


title: Joseph J. Dowling

text: Mentionnons également "Le Miracle" de George Loane Tucker (1919, avec Lon Chaney et Betty Compson), "Le Petit Lord Fauntleroy" d'Alfred E. Green et Jack Pickford (version de 1921, avec Mary Pickford dans le rôle-titre et Claude Gillingwater), ou encore "Lord Jim" de Victor Fleming (version de 1925, avec Percy Marmont dans le rôle-titre et Shirley Mason).


title: Oplurus fierinensis

text: Oplurus fierinensis est une espèce de sauriens de la famille des Opluridae.


title: Oplurus fierinensis

text: Cette espèce est endémique de Madagascar et se rencontre dans le Sud-Ouest de cette île.


title: Dudley Clarke

text: Dudley Wrangel Clarke, né le à Johannesburg et mort le dans le quartier de Pimlico à Londres, est un militaire britannique, connu comme un pionnier des opérations militaires de déception (désinformation militaire) au cours de la Seconde Guerre mondiale.


title: Dudley Clarke

text: Clarke a également contribué à la fondation de trois célèbres unités militaires : les Commandos britanniques, le Special Air Service et les United States Army Rangers.


title: Haïm Amsalem

text: Le rabbin Haïm (Emile) Amsalem (né le , à Oran, Algérie) est un membre de la Knesset (parlement israélien) du parti Shass. Après une rupture entre lui et le Shass en raison de ses positions, il a créé le mouvement « Am Shalem » (« Nation entière »), lequel est candidat aux élections à la Knesset.


title: Ajmal Kasab

text: Mohammed Ajmal Amir Kasab (en ), né le à Faridkot (Pendjab, Pakistan) et mort, pendu le à la prison de Yerwada à Pune (Maharashtra, Inde), est un terroriste pakistanais, membre du groupe islamiste armé Lashkar-e-Toiba, qui a participé aux attaques de novembre 2008 à Bombay qui avaient fait . Kasab seul assaillant capturé vivant par la police, fut jugé et condamné à mort le .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Léglise Notre-Dame-de-Roscudon est une église catholique située à Pont-Croix dans le département du Finistère en France. Construite à partir du par adjonctions successives, jusqu'au second quart du grâce au mécénat des seigneurs de Pont-Croix, puis de leurs alliés et descendants de la maison de Rosmadec, elle est un exemple du mécénat de l'aristocratie locale bretonne, et témoigne de la permanence de ce lignage noble au long des trois siècles de sa construction.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Elle est le monument le plus important de ce qu'on a pu appeler l'école de Pont-Croix, c'est-à-dire un ensemble de monuments situés à l'ouest de Quimper et qui présentent une série de caractéristiques stylistiques particulières qui les ont longtemps fait considérer comme des édifices romans. En réalité, l'église de Pont-Croix est une construction gothique qui montre, d'après certains auteurs, une forte influence de la part des constructions anglaises, en particulier du quart sud-ouest de l'Angleterre ; d'après d'autres historiens de l'art, elle réinterprète plutôt des constructions romanes bretonnes pour en faire une manifestation de réaction contre l'influence exercée par les formes du gothique d'Île-de-France. Dans tous les cas, elle a à son tour inspiré de très nombreuses constructions cornouaillaises, comme la chapelle Saint-Herbot à Plonevez-du-Faou.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: L'édifice est classé au titre des monuments historiques, et abrite plusieurs objets également protégés : plusieurs retables, une chaire à prêcher, une tribune d'orgue de style flamboyant et une sculpture de la Cène.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: L'église était probablement à l'origine la chapelle du château de Pont-Croix édifié par les seigneurs de la cité, la famille de Pont-Croix, avant de devenir une trêve, c'est-à-dire une dépendance, de la paroisse de Beuzec-Cap-Sizun. Quoique appelée parfois collégiale, l'église n'a jamais abrité de collège de chanoines et n'a jamais porté le titre de collégiale avant la Révolution française : il apparaît sous la plume de certains érudits locaux à partir du , puis de quelques historiens d'art à partir du milieu du .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Les premières phases de sa construction sont difficiles à dater. Les plus anciens historiens, parmi lesquels l'abbé Abgrall, considéraient que les parties les plus anciennes remontaient au et relevaient de l'architecture romane. Cependant, René Couffon propose en une nouvelle chronologie : il fixe le début de la construction au milieu du et rattache ainsi l'édifice à l'art gothique, par comparaison avec des édifices anglais contemporains.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Les parties les plus anciennes de l'édifice, bâties probablement au milieu du , sont la nef actuelle avec des bas-côtés doubles, les quatre travées occidentales du chœur avec ses bas-côtés doubles et le transept remanié par la suite. Elles pourraient également avoir été construites un peu plus tard, dans le dernier tiers du , à l'époque du seigneur Sinquin de Pont-Croix dont les textes rapportent une action de bâtisseur sur l'église. Une deuxième phase de construction conduit à l'allongement du chevet de deux travées, et au remplacement de son bas-côté sud par une chapelle. René Couffon situe cette étape sous la seigneurie de Sinquin de Pont-Croix, quand Philippe Bonnet et Jean-Jacques Rioult la placent plutôt au début du .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: En , la famille des seigneurs de Pont-Croix s'allie avec la maison de Rosmadec et la seigneurie passe aux mains de cette famille, qui est le principal mécène des aménagements postérieurs de l'église. Dans les années qui suivent ou bien dans les années , on construit le porche méridional. Plus tard, probablement vers , Jean II de Rosmadec et sa femme Jeanne Thomelin font réaliser d'importants travaux d'aménagement : on ajoute une chapelle sur le flanc sud et on transforme le transept pour y ajouter un clocher à flèche de pierre. Dans le second quart du , Alain II de Rosmadec fait à son tour agrandir le chœur, en transformant l'ancien chevet plat en chevet à pans coupés. À cette même époque, plusieurs fenêtres du front sud sont refaites.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: La façade occidentale est ensuite modernisée au , tandis qu'on construit une nouvelle sacristie le long du collatéral sud du chœur. À la même époque, les fenêtres du bas-côté nord du chœur sont élargies, et le comble surélevé.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Au , le lambris se dégrade, d'abord celui du chœur, puis celui de la nef. L'église est classée monument historique dès , à la suite d'une visite de l’architecte Jean-Baptiste Antoine Lassus. L’édifice conserve son classement lors de la révision de la liste des monuments historiques de 1862. L'attribution d'une subvention permet des restaurations sur le clocher et le mur du côté du cimetière, puis de la charpente, sous les ordres de l'architecte diocésain Joseph Bigot. Vers , l'église est recouverte d'un badigeon blanc, retiré par la suite en , sous les ordres de l'architecte Paul Gout. Ce dernier conduit à cette époque une restauration des pignons du transept et de la pointe de la flèche. Cette dernière est abattue par la tempête de 1987, puis de nouveau restaurée par la suite. Les toitures et charpentes lambrissées, endommagées par la chute de la flèche, sont également restaurées.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: La façade occidentale actuelle a probablement été construite dès les origines de l'église, puis remaniée lors de la campagne de travaux de la construction de la chapelle méridionale du chevet : la mouluration des deux pignons est similaire. Le portail actuel est le fruit d'un remplacement au , dans le style classique, du portail médiéval dont subsistent des traces des piédroits. Quant à la grande fenêtre au-dessus, elle a été entièrement redessinée par l'architecte diocésain Bigot dans le style gothique rayonnant, au milieu du .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: L'élévation nord est traitée de manière relativement pauvre. En revanche, le front méridional est richement décoré par plusieurs éléments différents : le porche méridional ; la chapelle des fonts baptismaux ; le pignon du transept ; la fenêtre du bas-côté sud du chœur, et enfin la grande chapelle méridionale du chevet. Le dénivelé entre la façade occidentale et le chevet, situé un peu plus haut, donnent à l'ensemble un charme particulier.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le portail méridional est l'un des joyaux architecturaux de l'église. La structure générale reprend celle du portail septentrional de l'église des Cordeliers de Quimper : un arc encadré par deux massifs de maçonneries, surmontés de trois gâbles aigus, celui du centre étant le plus haut. Ces gâbles sont décorés d'une résille de roses et de quadrilobes qui rappelle les grands portails de la fin du , comme les portails des Libraires et de la Calende de la cathédrale de Rouen. La principale différence réside dans le fait que les propriétés du granite ont imposé un décor aveugle, alors que les gâbles rayonnants sont en général ajourés. Le décor se prolonge sur les contreforts et sur les parois latérales de l'intérieur du porche, ainsi qu'autour du portail qui permet l'accès à l'église. Les chapiteaux de l'ensemble du porche sont proches de ceux de l'église des Carmes de Pont-l'Abbé, dont les travaux se terminent, ce qui permet de dater cette phase de construction dans les années .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le mur pignon du transept donne accès à l'église par un portail en tiers-point surmonté d'une archivolte en accolade ; deux gros contreforts l'épaulent, un de chaque côté.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: La chapelle méridionale du chevet, construite en équerre par rapport à celui-ci, est éclairée à l'est par un triplet de baies irrégulières retombant sur des trumeaux unifiés par une frise végétale. Ces ouvertures sont dotées d'un remplage en trilobes anguleux d'influence anglo-normande.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le clocher est construit sur la croisée du transept. Composé d'une tour et d'une flèche, il est érigé vers sous Jean II de Rosmadec, petit neveu de Bertrand de Rosmadec, alors évêque de Quimper et bâtisseur des tours de la cathédrale de Quimper, achevées, sauf les flèches, en . Jean II est également le neveu de Henry de Lespervez, abbé de Quimperlé, qui fait construire à la même époque une tour relativement proche de celle de Pont-Croix sur la chapelle Notre-Dame de son abbaye. Les piliers du transept primitif, jugés insuffisants pour supporter la nouvelle tour, furent enrobés dans des piliers gothiques.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: La tour est inspirée de celles de la cathédrale de Quimper, dont elle reprend les galeries superposées juste au-dessous de la flèche. Elle n'est en revanche ouverte sur ses côtés que par une seule baie peu décorée, et jugée « lourde et écrasée » par Joseph Bigot. Elle fait de côté. Au-dessus de cette baie, une galerie ajourée constitue le dernier niveau la tour. Elle comprend deux registres : un rang étroit de quatre-feuilles qui sert de garde-corps à la galerie, et une série d'arcatures étroites trilobées qui ornent l'ouverture sur toute sa hauteur. Au-dessus, un second rang de quatre-feuilles couronne la tour.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: À partir de ce niveau s'élève la flèche. Elle a un aspect très élancé, car les différents côtés forment un angle très aigu avec la verticale. Les clochetons, de forme octogonale s'étagent et se combinent dans la perspective de la galerie ; ils encadrent aux quatre points cardinaux quatre baies divisées par un meneau central. La flèche également octogonale, est garnie de tores relevés par des crochets. Dans la partie supérieure de la flèche s'échelonnent des quadrilobes ajourés, surmontés de petits gâbles à crochets et fleuron.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le clocher culmine à du sol, la flèche en elle-même mesurant .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Cette flèche inspira différents clochers des alentours. Elle servit notamment de modèle pour l'édification des flèches de la cathédrale de Quimper entre et par l'architecte Joseph Bigot, à la fois parce que le chantier des tours s'était déroulé sensiblement à la même période et dans un style très proche, et parce qu'il admirait la légèreté et le décor de la flèche de Pont-Croix.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le chevet actuel date du deuxième tiers du . Il reprend un modèle créé au siècle précédent : les trois pans de l'abside sont surmontés de pignons aigus. Cependant, l'exemple de Pont-Croix est peu réussi : l'ensemble est trapu et écrasé, alors que le modèle devrait être étiré verticalement, comme à Notre-Dame de Confort, achevée en .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le plan de l'église a été complexifié par les multiples adjonctions et modifications. À l'origine, sans doute vers , il devait être structuré par une nef à trois vaisseaux et huit travées, un transept peu débordant et un vaste chœur de quatre travées doté d'un double collatéral. La deuxième campagne de travaux a allongé encore ce chœur, sur le modèle anglais, en le fermant par un chevet plat, pour aboutir à un ensemble de longueurs équilibrées de part et d'autre du transept.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: La nef, dotée de trois vaisseaux et longue de huit travées, est longue de . Le vaisseau central s'ouvre sur les collatéraux par de grandes arcades en plein cintre composées de quatre tores parfois séparés par un filet, que surmonte une archivolte amortie au-dessus des chapiteaux. Les arcs retombent sur des supports de formes variées que surmontent des chapiteaux très simples, cubiques ou au simple motif de feuilles d'eau stylisées, sur le modèle des monastères cisterciens. Ces arcs et ces supports témoignent également, d'après René Couffon, de l'influence de l'architecture anglaise, notamment de Cornouailles et du Pays de Galles. Yves Gallet propose plutôt d'y voir un héritage des églises romanes plus proches de Langonnet, Ploërdut, Priziac ou Calan : les formes variées des piles, les chapiteaux cubiques et les multiples tores de l'intrados des arcs semblent inspirés de ces édifices.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Au-dessus des grandes arcades, le mur s'élève jusqu'à la base de la voûte lambrissée, en berceau sur entraits, qui culmine à de hauteur. Sur ce mur, des traces bûchées sont tout ce qui subsiste d'un réseau de mouluration orthogonal qui ornait autrefois la paroi. De l'autre côté des arcades, les bas-côtés, moins hauts que la nef, sont couverts par une voûte lambrissée en berceau surbaissé. Elle est portée côté nef par une sablière que soutiennent des corbeaux.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Au bas de la nef, une tribune de bois portait autrefois un buffet d'orgue, aujourd'hui disparu, qui était réputé avoir été construit au début du . La décoration de la tribune relève de l'art gothique flamboyant, notamment les panneaux sculptés en plis de serviettes. Cette tribune est classée monument historique au même titre que l'édifice depuis . La nef contient en outre une chaire à prêcher en bois, construite et sculptée en .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Du côté sud, le bas-côté donne accès à l'extérieur par le porche latéral, puis à une chapelle privative construite au . Couverte d'une voûte d'ogives à liernes dont les nervures ont un profil prismatique, elle avait peut-être une fonction de chapelle funéraire. Elle sert depuis le de chapelle des fonts baptismaux, ayant été dotée à cette époque d'un riche mobilier approprié : des fonts baptismaux en pierre sculptée et un retable et un baldaquin en bois sculpté. La chapelle abrite également un grand retable de bois sculpté dédié à saint Nicolas, également réalisé au .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le bas-côté nord, quant à lui, est clos du côté du transept par la chapelle des Trépassés, dont l'autel est consacré à saint Pierre aux Liens. Il est décoré par un retable en bois du , produit de l'atelier quimpérois des frères Le Déan.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Quatre piles fasciculées monumentales délimitent le transept et portent la tour et sa flèche. À droite et à gauche, la croisée donne accès aux deux bras du transept. Le bras sud communique avec l'extérieur par un portail. Sur le mur sud, une console porte une statue de saint Jacques en bois polychrome, sculptée dans la seconde moitié du et remise en polychromie en .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Les quatre premières travées du chœur sont construites suivant les mêmes principes que la nef, mais un peu plus larges et plus hautes. Après un grand arc diaphragme, qui sépare les deux parties du chœur, les deux travées suivantes, postérieures, reprennent un modèle issu du déambulatoire de la cathédrale de Quimper : de grandes arcades brisées, avec un tore muni d'un filet à l'intrados de l'arc. Le chevet s'achève ensuite par une abside à pans coupés, venue remplacer dans le second quart du le chevet plat qui existait auparavant.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Le maître-autel a été construit au . Il est monté sur des gradins et doté d'un retable en bois sculpté qui représente l'Assomption de la Vierge. Le mobilier du chœur comporte également deux sièges de célébrants réalisés au , en bois teinté et ciré.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: À l'arrière du maître-autel, au pied de la grande verrière de l'abside, un second autel est décoré par un retable à volets qui ouvrent sur un haut-relief de bois du représentant la Cène, d'après une gravure de Hendrik Goltzius représentant le tableau de Pierre Coecke d'Alost.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Du côté nord, un second collatéral double le bas-côté du chœur. À l'extrémité de ce second collatéral, un autel secondaire, consacré à Notre-Dame de Pitié, s'appuie sur le mur oriental du chevet. L'ensemble a été construit dans la première moitié du mais remploie un panneau sculpté du , qui représente la Déploration du Christ. Le double collatéral abrite également une statue de la Vierge de Pitié, sculpté par Paul de La Haye, sculpteur originaire de Guimiliau, en 1688.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Côté sud, un unique collatéral, particulièrement large, conduit à la chapelle dite Notre-Dame du Rosaire, construite en équerre par rapport au reste du chevet. Juste avant l'entrée de la chapelle se trouve un retable en bois consacré à saint Joseph et construit au . La chapelle contient un autel avec son retable en bois sculpté dédiés à sainte Anne et daté de 1673, produit par l'atelier quimpérois de Jean et Pierre Le Déan, un confessionnal en bois également construit au , ainsi qu'un grand tableau représentant le don du Rosaire à saint Dominique et à sainte Catherine, de la même époque.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: L'église Notre-Dame de Roscudon contenait autrefois plus de vitraux anciens qu'aujourd'hui ; plusieurs ont été perdus ou bien ont été regroupés dans les deux verrières subsistantes, aux , dans le déambulatoire, et 10, dans la chapelle du Rosaire. Il y avait ainsi au début du une maîtresse-vitre, ou verrière d'axe, représentant Sinquin de Pont-Croix ; deux verrières consacrées à sainte Barbe et sainte Marguerite sont également attestées au milieu du .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: La , composée d'une lancette à deux registres, contient des fragments de scènes de la Passion datées du dernier quart du remises en œuvre dans des fonds de verres blancs peints, à l'occasion d'une restauration conduite vers par le maître verrier Le Bihan. On voit en haut la Cène et ce qui semble être un Ecce Homo, et en bas des fragments de plusieurs scènes différentes et une Mise au Tombeau.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Située au sud de la grande chapelle du chevet, dite chapelle Notre-Dame du Rosaire, la grande verrière de l'Enfance du Christ comporte six lancettes surmontées d'un tympan à . La majeure partie des vitraux représentent l'Enfance du Christ et peut être datées autour de et rapprochée de la production des ateliers de Quimper à cette époque, grâce aux similarités qu'elle présente avec la chapelle Notre-Dame du Crann à Spézet. Des panneaux provenant d'autres baies de l'église, réalisés à diverses périodes du , viennent compléter cet ensemble.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: On voit ainsi au premier registre une scène de la Nativité avec la Sainte Famille dans les trois lancettes de gauche, puis les Bergers dans la quatrième et les Mages dans les deux dernières. Le registre supérieur est composé comme ceci : la Fuite en Égypte, incomplète, dans la première lancette ; une Annonciation du troisième quart du , provenant d'une autre baie ; des panneaux de donation d'Alain II de Rosmadec et de Jeanne du Chastel avec leurs saints patrons, surmontés d'un Couronnement d'épines et d'une Comparution du Christ, l'ensemble étant remployé d'autres baies ; enfin, la Flagellation, et ce qui est peut-être un élément d'une grande Crucifixion. Le tympan a reçu des vitraux abstraits lors de la restauration de 1991 par le maître verrier Jean-Pierre Le Bihan.


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: À ces vitraux anciens s'ajoutent des verrières modernes, des . La baie d'axe représente le Couronnement de la Vierge ; elle est offerte en par Jeanne-Catherine Vesseyre et a été créée par le maître verrier Küchelbecker et Jacquier. La baie 2, issue du même atelier, représente l'Arbre de Jessé entouré de quatre héroïnes bibliques. Les , produites par le maître verrier nantais Ely en , représentent des apparitions de la Vierge à La Salette, à saint Dominique et sainte Catherine de Sienne, et à Lourdes. La , produite par les maîtres-verriers Gruber et Josette Mahuzier entre et , représente la Vierge et sainte Anne. Enfin, la accueille une verrière géométrique du milieu du .


title: Église Notre-Dame-de-Roscudon

text: Du côté nord, pour la baie 1, le curé Auguste Téphany commande en au maître-verrier parisien Anglade un Arbre des Apôtres, c'est-à-dire un collège apostolique dans un décor végétal avec des articles du Credo. L'objectif était de rendre hommage à son prédécesseur, l'abbé Yvenat, dont la famille avait commandé plusieurs des vitraux des , représentant les saints Barthélemy, Augustin et Monique, Alfred, Hilarion, Catherine et Yves. Tous ces vitraux sont issus, comme la baie d'axe, de l'atelier Küchelbecker et Jacquier. La accueille quant à elle une Mise au Tombeau et une Résurrection, créées en - par Gruber et Josette Mahuzier.


title: Liste du meilleur pourcentage à trois points en NBA par saison

text: Cette liste présente les meilleurs marqueurs à trois points en NBA par saison


text: Pour la National Basketball Association (NBA) le meilleur dans cette statistique est le joueur avec le plus haut pourcentage de réussite pour une saison donnée. Pour faire partie du classement depuis la saison 2013-14 le joueur doit avoir au moins 82 paniers à trois points réussis. A la création du tir à trois points en 1979 jusqu'en 1990, il fallait au moins 25 paniers à trois points réussis pour faire partie du classement, puis 50 paniers jusqu'en 1994, 82 paniers jusqu'en 1997 et 55 paniers jusqu'en 2013 (mis à part les grèves des saisons 1998-99 et 2011-12 qui ont raccourci celles-ci).


title: Bharati (musique)

text: Bharati est un spectacle musical, nouvelle version de "Il était une fois l'Inde". Bharati the Show est un grand spectacle sur la culture indienne. Il a déjà fait le tour du monde et séduit des millions de spectateurs enthousiastes sur tous les continents.


title: Château de Coatilliau

text: Le château de Coatilliau est situé sur la commune de Ploubezre, dans les Côtes-d'Armor.


title: Château de Coatilliau

text: Il fut la propriété de la famille de Kergariou du . L'orthographe est aussi Coëtilliau au Moyen Âge.


title: Château de Coatilliau

text: Benjamin Jollivet, auteur d'un ouvrage sur les Côtes-d'Armor, écrivait en 1859 : .


title: Dominique Brun

text: Dominique Brun, née le à Mareuil (Dordogne), est une judokate française de la catégorie des poids mi-légers.


title: Dominique Brun

text: Dominique Brun est championne du monde de judo en 1986 à Maastricht (Pays-Bas), et médaille de bronze aux championnats du monde de 1987 à Essen (Allemagne). Dans l'épreuve de démonstration de judo féminin des Jeux olympiques de Séoul en 1988, elle obtient la médaille d'argent.


title: Dominique Brun

text: Lors des compétitions continentales, elle obtient la médaille d'or aux championnats d'Europe de Londres en 1986 et à ceux de Paris en 1987, une médaille de bronze aux championnats d'Europe de Pampelune en 1988 et la médaille d'argent aux championnats d'Europe d'Helsinki en 1989.


title: Dominique Brun

text: En compétitions nationales, elle a été trois fois championne de France et a obtenu deux médailles de bronze.


title: Dominique Brun

text: Après sa carrière de judokate, elle rejoint la Fédération française de judo pour s'occuper de l'équipe de France junior, formant des athlètes comme Séverine Vandenhende, championne olympique des Jeux olympiques de 2000 à Sydney.


title: Dominique Brun

text: Devenue professeur de sports, elle retrouve sa région d'origine du Périgord pour y exercer sa profession. Elle fait ses débuts dans le monde politique, devenant adjointe au maire de Mareuil-sur-Belle en 2010 puis figure sur la liste du candidat du PS Alain Rousset aux élections régionales de 2010.


title: Dan Wells

text: Dan Wells, né le dans l'Utah, est un écrivain américain.


title: Dan Wells

text: Dan Wells est un romancier américain né dans l'Utah le . Il réside aujourd'hui à Orem.


title: Dan Wells

text: Dan Wells a trouvé la reconnaissance grâce à son roman "Je ne suis pas un serial killer" paru en 2009 et premier épisode de la série "John Wayne Cleaver" publiée en France par Sonatine à partir de 2011.


title: Reijo Leppänen

text: Reijo Leppänen (né le à Turku en Finlande) est un joueur professionnel finlandais de hockey sur glace. Il évolue au poste d'attaquant.


title: Reijo Leppänen

text: En 1969, il débute en senior dans la SM-sarja avec le TuTo Turku, son club formateur. Il signe au TPS Turku en 1975 pour la première saison de la SM-liiga. L'équipe remporte le Kanada-malja 1976. De 1987 à 1990, année de sa retraite sportive, il évolue dans les divisions inférieures avec le Kiekko-67.


title: Reijo Leppänen

text: Il représente la Finlande au niveau international.


title: Otto von Emmich

text: Albert Theodor Otto Emmich (von Emmich depuis 1913), né le et mort le , est un général prussien. Il participe à la guerre franco-allemande de 1870 et à la Première Guerre mondiale. Au cours de ce conflit, il prend part à la première action militaire du conflit en commandant le siège des forts de Liège au début du mois d'. Il combat ensuite à la bataille de la Marne, puis aux combats d'arrêt sur l'Aisne. Au cours de l'année 1915, Emmich est transféré sur le front de l'Est et combat à la tête du . Au cours de l'automne 1915, il tombe malade et meurt de maladie le .


title: Otto von Emmich

text: Emmich est né le à Minden, son père est un colonel prussien. Il épouse Élise Pauline Sophie von Graberg, une des filles de . Le , Emmich est élevé dans la noblesse prussienne.


title: Otto von Emmich

text: Emmich intègre le corps des cadets puis le devient sous-lieutenant au d'infanterie. Il participe à la guerre franco-allemande de 1870, il devient lieutenant le au cours du conflit et combat aux batailles de Saint-Privat et de Borny-Colombey. Le , il obtient le grade d'adjudant au sein de la d'infanterie à Aix-la-Chapelle. Le , Emmich devient commandant de compagnie dans le d'infanterie ; il est nommé capitaine le . Il commande ensuite une compagnie dans le d'infanterie du au ; puis au d'infanterie du au , au cours de cette période il est promu major .


title: Otto von Emmich

text: Le , Emmich devient commandant de bataillon au sein du jusqu'au . Il commande ensuite le jusqu'au ; lors de cette période il est nommé ' le . Le , Emmich dirige le d'infanterie et devient '. Le , il prend le commandement du d'infanterie et est nommé le même jour '. Le , il commande la d'infanterie et est promu '. Le , il est promu " et dirige le .


title: Otto von Emmich

text: Au déclenchement de la Première Guerre mondiale, Emmich toujours à la tête du corps d'armée est chargé de la première opération de la guerre. Il doit prendre la ville de Liège pour libérer le passage pour les différentes armées allemandes chargées de l'enveloppement de l'aile gauche alliée. Le , il invite le peuple belge à céder le passage devant l'avance allemande. La Belgique décline le 3. L'armée allemande entre sur son territoire le .


title: Otto von Emmich

text: La bataille de Liège commence dans la matinée du par le bombardement allemand des forts belges situés à l'est de la ville. Le , Ludendorff à la tête de la parvient à s'infiltrer dans la ville de Liège entre les différents forts. L'utilisation de l'artillerie lourde allemande permet la destruction et la reddition successives des forts de Liège. Le , le dernier fort se rend. Emmich et Ludendorff deviennent les premiers officiers allemands de la guerre à recevoir l'ordre Pour le Mérite.


title: Otto von Emmich

text: Emmich participe à la poursuite des armées alliées et atteint le l'ouest des marais de Saint-Gond ; puis à partir du à la bataille de la Marne (bataille des Marais de Saint-Gond). Puis à la suite du repli, à la bataille de l'Aisne. En , Emmich est transféré avec son corps d'armée sur le front de l'Est en Galicie. Avec Mackensen ils participent aux batailles de Gorlice-Tarnów et de Lemberg. Au cours de l'automne Emmich tombe malade, il doit être évacué en Allemagne. Il décède de sa maladie le à Hanovre. Il est enterré en grande pompe avec les honneurs militaires.Plusieurs rues et bâtiments portent le nom de Emmich ou von Emmich.


title: Histoire du visuel

text: L'histoire du visuel ("histiconologia" de son nom savant, "Visual History" en anglais) est une science dont l'objet est l'étude de toutes les productions visuelles humaines depuis la préhistoire. Elle peut être rangée au sein des "Cultural Studies" et est de fait une branche de l'histoire globale.


title: Histoire du visuel

text: Cette discipline se distingue d'une simple « histoire des images » : de par le monde, la définition du mot « images » est souvent floue et se réfère parfois uniquement aux « images secondes », c'est-à-dire aux reproductions, aux reflets (la figuration d'un tableau et non l'objet unique lui-même : le tableau). Le mot « visuel » correspond ici à l'ensemble de la production visuelle humaine et prend ainsi un sens plus large, englobant tous les aspects créatifs (les « arts »), comme tous les emplois et la multiplication industrielle des images sur tous supports donnant lieu à des « images fixes » ou « images mobiles ». Conduisant à d'infinies recherches sectorielles et comprenant les spécificités de l'art, elle entend appréhender un champ global en faisant appel à plusieurs autres disciplines.


title: Histoire du visuel

text: Les origines précises du terme « histoire du visuel » proviennent de l'extension des travaux historiques aux études iconographiques, dont l'une des premières manifestations publique collective en France fut le colloque dirigé par Michel Vovelle et Didier Lancien en 1976 intitulé "Iconographie et histoire des mentalités". La naissance publique du terme et sa propagation, elles, datent de l'ouvrage de Laurent Gervereau paru en 2000 et intitulé "Les Images qui mentent. Histoire du visuel au ". Terme, territoire d'étude et méthodes sont ainsi lancés : Gervereau reste l'un des principaux promoteurs français de cette nouvelle discipline, fondant dès 1992 un groupe de recherches pluridisciplinaires sur les images. Ce chercheur a par la suite écrit une histoire générale des images. Parallèlement, les recherches se sont développées, notamment à travers une collection d'essais publiés chez Gallimard dès 1996 intitulée « Le Temps des images ».


title: Histoire du visuel

text: Si l'on veut inscrire ces travaux dans le temps long, il faut noter que l'histoire de l'art et les historiens d'art possèdent une prééminence nette sur cette question. En effet, dès le , les travaux en archéologie du Comte de Caylus ont influencé tout le travail d'analyse et de classement iconographique, base indispensable des études visuelles. De son côté, l'Allemand Johann Joachim Winckelmann a, en puisant ses sources dans la Grèce antique, mis en place une réflexion sur la périodisation stylistique liée à l'histoire. Cette méthode de réflexion a été poursuivie au par des penseurs comme Aby Warburg puis Erwin Panofsky, qui vont jeter les bases de l'iconologie, sans oublier les travaux d'un Hans Belting. Même s'il y a dans tout cela une forme d'utopie humaniste qui rassemblerait la psychologie humaine dans un langage symbolique unique traversant les âges et les civilisations, beaucoup de ces travaux réfutent la thèse selon laquelle l'histoire de l'art serait une simple histoire des formes et de leur évolution. Il est intéressant de noter que dès cette époque, le contexte de création et le contexte social et politique ont été largement pris en compte.


title: Histoire du visuel

text: Pour ces études d'histoire de l'art, le fut un tournant particulièrement riche. D'abord, la notion européenne d'art a largement dépassé ses frontières initiales. L'« invention de l'art » au moment de la Renaissance italienne connaît au siècle dernier une remise en question avec une dénomination appliquée à des productions esthétiques antérieures, aux civilisations extra-européennes, aux arts décoratifs et même à l'artisanat ou aux objets industriels et aux images mécaniques. La séparation stricte établie par l'anthropologue Jacques Maquet entre l'« esthétisation de l'utile » (applicable des silex aux cathédrales) et l'« art », créé pour la seule délectation esthétique, a explosé. La notion d'art ou des arts fut vorace, entraînant même des accusations de néocolonialisme pour avoir ainsi estampillé des réalisations d'autres cultures qui n'avaient pas pour but la délectation esthétique dans un musée. Voilà les raisons ayant poussé, par exemple, le Te Papa Museum en Nouvelle-Zélande (ouvert en 1998) à présenter en parallèle les productions et conceptions maories et européennes.


title: Histoire du visuel

text: Mais cette expansion de la notion a montré aussi ses limites. L'art correspond à des produits de la créativité humaine. Au temps des milliards d'images mécaniques générées via Internet, ces créations sont minoritaires et mêlées à beaucoup d'autres représentations qui n'ont pas pour but la création. De plus, il importe de séparer des « images premières », comme l'est un tableau, de ses « images secondes » : sa reproduction en carte postale, son image numérisée et mise en ligne sur Internet, son tirage sous forme d'affiche ou bien encore son apparition dans un film. Comme l'a écrit Walter Benjamin, l'art vit aujourd'hui à « l'ère de sa reproductibilité ».


title: Histoire du visuel

text: La quantité de productions visuelles échappant au domaine de l'art ou non étudiées par les historiens d'art (artistes mineurs, arts et traditions populaires…) a alors conduit les historiens à se pencher sur ce domaine. L'initiative vint d'abord des historiens des temps les plus anciens, confrontés à la rareté des restes, c'est-à-dire à la rareté des sources. Sans parler des interprétations de la préhistoire par André Leroi-Gourhan ou plus tard Jean Clottes, les archéologues et historiens de l'Antiquité comme Jean-Pierre Vernant puis François Lissarague ont décrypté les représentations peintes ou sculptées, les intégrant dans une compréhension générale des sociétés (objets utilitaires, architectures, plans urbains…). Les historiens du Moyen Âge (comme Georges Duby, Jacques Le Goff, Jean-Claude Schmitt...) ont développé des analyses des représentations. Ce fut le cas pour différentes périodes de l'histoire (Olivier Christin, Daniel Roche, Joël Cornette). Il faut noter à cet égard les travaux pionniers de Michel Vovelle pour la Révolution française, ceux de Maurice Agulhon avec la figure allégorique de Marianne ou encore Marc Ferro sur les rapports entre cinéma et histoire. Certains auteurs comme Michel Pastoureau, Francis Haskell ou Carlo Ginzburg ont élargi leur prisme initial. Ajoutons que les développements de l'histoire culturelle en France (avec des chercheurs comme Pascal Ory, Jean-François Sirinelli, Jean-Pierre Rioux) et, aux États-Unis, des Cultural Studies et des Visual Studies avec un pionnier comme William John Thomas Mitchell ont favorisé les études iconographiques.


title: Histoire du visuel

text: Enfin, dans cet inventaire des origines, il serait injuste d'oublier des disciplines comme l'ethnographie, la sociologie, l'anthropologie ou toutes les sciences de la communication qui se mettent en place dès la fin des années 1950. Il est un domaine qui a indéniablement eu une influence certaine dans les méthodologies d'analyse et l'ouverture des sujets c'est la sémiologie. La personnalité de Roland Barthes fut centrale des années 1960 aux années 1980. Il aura eu une influence sur des personnalités comme Hubert Damisch, Umberto Eco en Italie ou Georges Didi-Huberman, entre autres.


title: Histoire du visuel

text: Aujourd'hui, la prise en compte de toutes ces méthodes et le fait de considérer l'ensemble des productions visuelles s'imposent parce que sont réunis sur le même écran des émanations de toutes les époques, de tous les supports, de toutes les civilisations. La transformation du territoire oriente de facto la transformation du champ scientifique. Il devient en effet pédagogiquement urgent de donner des repères aux enfants comme il devient scientifiquement indispensable de « qualifier » ce que nous voyons, de savoir quoi est quoi, donc de bâtir une histoire générale de la production visuelle humaine.


title: Histoire du visuel

text: Non seulement avec Internet les images (souvent accompagnées de textes, paroles et sons) sont de plus en plus nombreuses, en circulation exponentielle planétaire, mais elles sont aussi de plus en plus conservées par des milliers d'institutions sur tous les continents et de particuliers. En corollaire, le développement des loisirs et du tourisme fait partager aux professionnels et aux amateurs les mêmes vecteurs de création.


title: Histoire du visuel

text: En regard de cela, il est apparu aux historiens d'art et aux historiens que la plus grande partie de la production visuelle était vierge de toute étude. Les historiens d'art en effet privilégiaient la petite partie des créateurs de renom en laissant la majeure partie de la production artistique hors étude. Les historiens considéraient les images comme des illustrations de leurs recherches ou de leur savoir fondés sur l'écrit. Marc Ferro pouvait ainsi parler en 1978 de rôle du "névrosé" dans l'article "image" du "Dictionnaire de la nouvelle histoire".


title: Histoire du visuel

text: Rien d'étonnant donc à ce que, poursuivant le travail des pionniers, ce fut autour d'un musée en plein développement que s'opéra le rapprochement entre chercheurs et responsables de collections, de plus un musée généraliste sur le : le musée d'histoire contemporaine aux Invalides à Paris. Après participation à plusieurs expositions dans les années 1980, sous la houlette de Laurent Gervereau, s'est rassemblé en effet en 1992 le Groupe d'études sur l'image fixe, vite devenu Groupe L'Image puis Institut des images. Il a été fondé de façon pluridisciplinaire et internationale avec Fabrice d'Almeida, Antoine de Baecque, Laurence Bertrand Dorléac, Philippe Buton, Christian Delporte, David El Kenz, Thomas Michael Gunther, Orsula E. Koch, Michael Nicolaïev, Sarah Wilson. Le premier colloque international eut lieu en 1995 à Paris (École nationale supérieure des beaux-arts dirigée par Yves Michaud), organisé par Laurence Bertrand Dorléac, Laurent Gervereau, Serge Guilbaut, Gérard Monnier. Le second, dirigé par Laurent Gervereau, est intitulé « Peut-on apprendre à voir ? » et fait se rencontrer en 1998 près de 75 spécialistes de toutes les disciplines. Parallèlement, la revue "L'Image" est publiée en anglais et en français et distribuée par Gallimard en France et l'université Harvard aux États-Unis, avec la participation aussi bien de Ernst Gombrich, Jean Rouch ou Francis Haskell. Tout ce travail des années 1980 et 1990 se réalise dans une époque où les "Lieux de mémoire" (1984-1992) autour de Pierre Nora ont sensibilisé aux questions de représentations, de même que les développements de l'histoire culturelle.


title: Histoire du visuel

text: Il faut néanmoins attendre 2006, après le lancement du terme en 2000 à travers "Les Images qui mentent. Histoire du visuel au " pour que paraisse l'ouvrage collectif fondateur de la discipline, le "Dictionnaire mondial des images" dirigé par Laurent Gervereau et qui rassemble 275 spécialistes de tous les continents, de toutes spécialités, et de toutes périodes (de la préhistoire à aujourd'hui). Deux ans après, Gervereau en tire une synthèse chronologique à visée pédagogique intitulée "Images, une histoire mondiale". Il s'agit là d'une base collective pour une branche de l'histoire globale, qui maintenant se développe sur tous les continents.


title: Histoire du visuel

text: Pourquoi semble-t-il indispensable aujourd'hui de travailler sur une histoire globale de la production visuelle humaine et par quelles méthodes ? Le besoin de repères, alors que tout s'accumule sur le même écran de façon indifférenciée, devient patent de la maternelle à la formation tout au long de la vie. À travers l'histoire du visuel, ces repères sont de trois ordres : chronologiques (quand et dans quel contexte ?), géographiques (où et au sein de quelle civilisation ?) et techniques (quel type de création et quel support ?). Ils permettent de situer la production d'images et de donner sa place singulière à l'art. L'histoire du visuel n'est donc pas une manière de nier la nécessité d'une histoire de l'art ou des arts, au contraire. Il s'agit seulement de prendre en compte toute la production de chaque époque, artistique et non-artistique. Le brouillage généralisé actuel en fait un impératif pédagogique et citoyen majeur.


title: Histoire du visuel

text: Deux colloques ont apporté des bilans très utiles en la matière. D'abord, "L'historien et les images" dirigé par Nadeije Laneyrie-Dagen et Gilles Pécout en à l'École normale supérieure avait eu le mérite d'inviter des spécialistes divers comme Alain Corbin, Christophe Prochasson ou Christian Caujolle et même un artiste Pascal Convert. En avril de la même année, sous la direction de Christian Delporte, Laurent Gervereau et Denis Maréchal pour l'INA, "Quelle est la place des images en histoire ?" a clairement montré deux phénomènes : la banalisation des images comme source parmi d'autres en histoire ; la nécessité de développer une histoire iconographique qui dépasse l'histoire de l'art pour prendre en compte tous les types d'images et notamment celles de leur multiplication industrielle pour la période récente. Cette multiplication industrielle, nouveau phénomène dans l'histoire humaine (dépassant les influences et circulations datant des temps les plus anciens), apparaît au : après l'ère du papier (presse, estampes, timbres, affiches, packaging, cartes postales…) de 1850 à 1913, intervient l'ère de la projection avec le cinéma de 1914 à 1959, puis l'ère de l'écran et la télévision de 1960 à 2000, avant le temps du cumul sur Internet ("Histoire du visuel au ").


title: Histoire du visuel

text: Avec ces deux événements français, la publication du "Dictionnaire mondial des images" et ses contributions internationales font de 2006 un tournant.


title: Histoire du visuel

text: Il apparaît également que la nécessité pédagogique de repères chronologiques sur l'histoire générale du visuel se complète par une autre attente : celle de disposer d'une méthode et d'une grille générale d'analyse des images. Seul le croisement pluridisciplinaire des outils de différentes spécialités le permet : l'histoire de l'art pour la phase de description, l'histoire pour la contextualisation, la sémiologie et d'autres sciences pour l'interprétation. Laurent Gervereau en 1994 et Martine Joly en 1998 apportent des outils. Enfin, l'éducation culturelle nécessite bien sûr de compléter cela par des initiations aux pratiques culturelles, à la fois de consommation et sur les techniques ainsi que sur le processus de création.


title: Histoire du visuel

text: Les développements en histoire du visuel incitent naturellement, au-delà des perspectives globales que nous avons décrites, à multiplier les travaux par période, par support, par zone géographique, par auteur, par œuvre. Ils rendent nécessaire de les inscrire dans des filières institutionnelles.


title: Histoire du visuel

text: Déjà, beaucoup d'approches innovantes ont eu lieu. Aux États-Unis, les Visual Studies ont permis des travaux pluridisciplinaires féconds, même si certains chercheurs ont pratiqué la décontextualisation et se sont ainsi éloignés de la "Visual History". Quelques exemples en France de perspectives heuristiques ouvrant des champs neufs. Michel Pastoureau a longuement œuvré sur couleurs et symboles. Michel Frizot a dirigé une très importante "Nouvelle histoire de la photographie". Sous la houlette de Michel Poivert (président de 1995 à 2010), Clément Chéroux et André Gunthert, la Société française de photographie a aussi renouvelé les approches (la revue "Études photographiques" innove à partir de 1997). Pour le cinéma, les contributions furent sont nombreuses : Michel Marie (qui a même réalisé un ouvrage de méthode avec Jacques Aumont), Antoine de Baecque, Laurent Mannoni à la Cinémathèque française sur le pré-cinéma, Laurent Véray et la revue "1895. Revue d'histoire du cinéma", Nicole Brenez sur le cinéma expérimental, Jean-Pierre Bertin-Maghit pour la Deuxième Guerre mondiale, Sylvie Lindeperg sur la Seconde Guerre mondiale vue de 1944 à 1969… Christian Delporte, lui, a fondé et dirige la Société pour l'histoire des médias (créée en 2000) qui, après des pionniers comme Jean-Noël Jeanneney, a beaucoup travaillé dans sa revue "Le Temps des médias" (depuis 2003) sur la presse, la télévision et Internet. En histoire de l'art, Laurence Bertrand Dorléac comme Philippe Dagen croisent leurs méthodes et leur terrain d'études avec l'histoire, ce qu'a fait Daniel Arasse.


title: Histoire du visuel

text: Ces avancées sont complétées par les travaux d'autres spécialités, comme ceux du psychanalyste Serge Tisseron, d'un sociologue comme Bruno Latour, de philosophes (Marie-José Mondzain, Paul Virilio, Georges Vigarello, Jacques Rancière), d'une anthropologue (Barbara Glowczewski), de créateurs comme Jean-Luc Godard, de commissaires d'expositions comme Pontus Hulten, Jean Clair ou Jean-Hubert Martin (en Suisse, Harald Szeemann, Jacques Hainard et Marc-Olivier Gonseth).


title: Histoire du visuel

text: Voilà pour la France. Mais ces recherches prolifèrent partout. Car partout apparaît le besoin de savoirs très spécialisés comme globaux. Ainsi, se sont développées des recherches "stratifiées" (une "histoire stratifiée") : du local au régional, au national, au continental, au global. Ainsi, sur tous les continents se multiplient des formes visuelles – artistiques ou non – à la fois sur tous les supports, qui circulent planétairement, et figurent sur Internet. Cela fait considérablement bouger les territoires et les disciplines.


title: Histoire du visuel

text: L'historien Jacques Le Goff a écrit dans le journal "Le Monde" du à l'occasion de la sortie du "Dictionnaire mondial des images" :  Principaux travaux nécessairement pluridisciplinaires :


title: Emmanuel Bigand

text: Emmanuel Bigand est un enseignant-chercheur français, membre senior de l'Institut universitaire de France depuis 2007, titulaire de la .


title: Emmanuel Bigand

text: Professeur de classe à l'université de Bourgogne (psychologie cognitive), il est directeur du « Laboratoire d'étude de l'apprentissage et du développement » (LEAD - CNRS UMR 5022, Pôle AAFE, Acquisition, Apprentissage, Formation et Education de Dijon). Il est membre senior de l'Institut universitaire de France de 2007 à 2012.


title: Emmanuel Bigand

text: Pour l’AÉRES, le LEAD est un laboratoire de pointe dans l’étude de l’apprentissage et du développement. Il développe une réflexion théorique sur la nature des processus cognitifs et il réalise un travail expérimental. Il manifeste une cohérence interne et une productivité scientifique au niveau international dans plusieurs domaines de la psychologie cognitive (apprentissage implicite, mémoire de travail, cognition musicale) .


title: Emmanuel Bigand

text: Emmanuel Bigand est aussi un contrebassiste de niveau professionnel, (Premier prix du conservatoire à rayonnement régional de Versailles et violoncelliste


title: Unité urbaine de Creil

text: L'unité urbaine de Creil est une unité urbaine française centrée sur Creil, ville du département de l'Oise au cœur de la première agglomération urbaine du département.


title: Unité urbaine de Creil

text: Faiblement continue, elle s'étend de part et d'autre des vallées de l'Oise et de la Brêche, avec la conurbation Nogent-sur-Oise - Creil - Montataire en son centre, de Précy-sur-Oise - Saint-Leu-d'Esserent au sud ou encore de Liancourt au nord.


title: Unité urbaine de Creil

text: Elle fait partie de la catégorie des grandes agglomérations urbaines de la France, c'est-à-dire ayant plus de .


title: Unité urbaine de Creil

text: Depuis 2010, selon l'INSEE, l'unité urbaine de Creil est composée de 22 communes, toutes situées dans le département de l'Oise, plus précisément dans les arrondissements de Senlis et de Clermont.


title: Unité urbaine de Creil

text: En 2016, avec , elle constitue la première unité urbaine du département de l'Oise, se classant avant Compiègne ( départemental) et Beauvais ( départemental) où cette dernière détient le siège de la préfecture du département.


title: Unité urbaine de Creil

text: Dans la région Picardie où elle se situe, elle occupe le régional se situant après l'unité urbaine d'Amiens. Elle fait partie des deux unités urbaines de la région dépassant les habitants.


title: Unité urbaine de Creil

text: En 2016, sa densité de population qui s'élève à en fait une unité urbaine densément peuplée dans le département de l'Oise mais nettement moins que celle d'Amiens dans la région Picardie (ancienne région administrative).


title: Unité urbaine de Creil

text: Par sa superficie, elle ne représente que 2,65 % du territoire départemental mais, par sa population, elle regroupe 14,65 % de la population du département de l'Oise en 2016.


title: Unité urbaine de Creil

text: L'unité urbaine de Creil est le pôle urbain de l'aire urbaine de Creil.


title: Unité urbaine de Creil

text: L'INSEE a procédé à une révision de la délimitation de l'unité urbaine de Creil en 2010 qui est ainsi composée de vingt-deux communes urbaines au lieu de dix-sept lors du zonage de 1999.


title: Unité urbaine de Creil

text: Liste des communes appartenant à l'unité urbaine de Creil selon la nouvelle délimitation de 2010 et population municipale (Liste établie par ordre alphabétique, ville centre en tête de liste).


title: Unité urbaine de Creil

text: Voici la liste des communes faisant partie de l'unité urbaine de Creil (depuis 2010) :


title: Unité urbaine de Creil

text: L'évolution démographique ci-dessous concerne l'unité urbaine selon l'ancienne délimitation de 1999 jusqu'en 2006 et avec les délimitations de 2010 à partir de 2009.


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: Le clocher du Stade olympique de Berlin est aujourd'hui une tour d'observation de de haut.


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: Il a été construit en 1934 selon les plans de Werner March. La structure en acier est recouverte de plaques en calcaire.


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: La cloche a été fabriquée à Bochum le et pendue à Berlin le . Le transfert de la cloche de Bochum à Berlin est l'objet d'une tournée à travers différentes villes allemandes, une propagande pour les Jeux Olympiques de 1936 retransmise par la radio. Elle a une masse de . Elle est décorée des représentations de l'Aigle allemand, de la Porte de Brandebourg et des anneaux olympiques et porte le texte : « Jeux Olympiques de 1936 » et « Je convie la jeunesse du monde » (« Ich rufe die Jugend der Welt »). Sa note est un fa♯.


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: Après un incendie à la fin de la Seconde Guerre mondiale, la tour n'était pas stable et est abattue le par les Britanniques. Entre 1960 et 1962, la tour est reconstruite d'après des anciens plans. On y accroche à l'intérieur une autre cloche qui vient du stade Hanns-Braun sur le site olympique. Elle mesure de haut avec un diamètre d'environ et pèse .


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: La cloche originale n'avait pas été enlevée au moment de la destruction en 1947, sa chute l'a tellement endommagée qu'on ne pouvait la réutiliser. Pour éviter le vol, on l'avait enterrée. On la retrouve avec des détecteurs en 1956 et on la déterre le .


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: Au pied de la tour se trouve . Les autres salles servent de lieu d'exposition en 2006 sur le site des Jeux olympiques d'été de 1936. À long terme, il deviendra un musée du sport à Berlin.


title: Clocher du Stade olympique de Berlin

text: Le clocher est ouvert à la visite tous les jours de la mi-mars à mi-novembre et de mi-novembre à mi-mars le week-end s'il n'y a pas de neige. Un ascenseur amène les visiteurs à une plateforme d'observation qui donne une vue panoramique, entre autres, sur le Parc olympique, le stade olympique, le Waldbühne ainsi que sur la ville de Berlin et le Brandebourg.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Christophe Bourgois-Costantini, né le à Libreville, au Gabon, est un écrivain, entrepreneur, conférencier et coach professionnel français.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Christophe Bourgois-Costantini naît à Libreville et passe son enfance en Afrique entre le Mali et le Niger. Il fait ses études secondaires au collège Stanislas à Paris. Il est père de quatre enfants.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Il devient ingénieur agronome, et devient expert en irrigation au Malawi. Après un diplôme de management à l'ESSEC IMD, il collabore au développement de l'agence de mise en scène urbaine, Athem, fondée en 1985 et dont il est directeur associé de 1989 à 2015.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Il obtient un certificat d'Executive coach HEC Paris en 2015 et se spécialise également dans le suivi de sportifs professionnels, des cadres et autres personnalités. Il publie en 2018 "Vous êtes 10 fois plus intelligent que vous ne l'imaginez", un ouvrage centré sur le concept des intelligences multiples. Ce dernier reprend les nombreux entretiens menés avec plusieurs personnalités du sport et de l’entreprise. Il met en place une méthode de travail, basée sur la relation à l'autre et l'échange. Il publie en 2021 "les secrets de vos 10 intelligences pour redonner du sens à votre vie", toujours chez First.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Il est auteur de plusieurs romans policiers. Il publie notamment en 2013 "Lames de fond", puis en 2014 "Il n'est jamais trop tard", qui poursuit la saga de Thelonious Avogaddro.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Il obtient le prix du premier roman du Festival international du film policier de Beaune pour "La Note noire", le prix du Centaure noir pour "Lames de fond", deux places de finaliste au prix du Polar francophone pour "La Note noire" et "Lames de fond" et une place de finaliste au prix de la Plume de cristal pour "À pas comptés" . En 2021 est publié "Vazco" aux Editions Le Lys Bleu, un roman d'aventure avec un nouvel héros.


title: Christophe Bourgois-Costantini

text: Il s'exprime en 2014 en faveur du développement du livre numérique dans Les Échos.


title: Joseph Talon

text: Joseph Talon (1794-1872), natif du hameau de Croagnes à Saint-Saturnin-d'Apt, eut l'idée de planter des glands, provenant des chênes truffiers, dans une de ses terres au début du . Une décennie plus tard, les jeunes chênes lui donnaient une importante récolte de truffes noires. Il renouvela son expérience et comprit qu'il y avait une symbiose entre truffe et chêne. Il est à ce titre le père de la trufficulture provençale moderne.


title: Joseph Talon

text: Deux cousins germains portaient le nom de Joseph Talon. Un Joseph Talon (1781-1847) du hameau de Clavaillan, près de Roussillon, qui était fils de Pierre Talon (1745-1814) et Marie-Rose Hygoulin, et l'autre Joseph (1794-1872), fils de Joseph-Toussaint Talon (1757-1834) et de Marie-Anne Tamisier, originaire de Croagnes. C'est ce dernier qui aurait découvert l'importance des chênes pour les truffes. Mais leur mise en culture suivant les témoignages d'époque recueillis en 1875, remontaient soit à l’an X de la République française soit à 1810, 1814 ou 1815.


title: Joseph Talon

text: Il est pourtant convenu que Joseph Talon, qui possédait une garrigue, au pied des monts de Vaucluse, y planta, en 1808, des glands qu'il avait recueillis dans une truffière. Une dizaine d'années plus tard, alors qu'il cavait avec son cochon, celui-ci sortit de cette terre plusieurs kilos de rabasses noires. Cette belle récolte de truffes l'incita à continuer. Il acheta de mauvaises terres et les ensemença de glands.


title: Joseph Talon

text: Le succès fut au rendez-vous. Joseph Talon s’enrichit, ce fut le courtier du marché d’Apt qui vendit la mèche. Talon faisait fortune avec ses truffes. Comme tous l'avaient vu planter des glands, on l'imita. Les contreforts des monts de Vaucluse, se couvrirent de chênes, plus de 200 propriétaires étaient demandeurs et pressés. Joseph Talon vendit alors des plants truffiers, les premiers plans mycorhizés de l’histoire. Ce fut à cette époque qu'on lui attribua ce dicton, sans doute apocryphe, : .


title: Joseph Talon

text: La rumeur se répandit jusqu'au marché aux truffes de Carpentras, et arriva jusqu'à Auguste Rousseau, un négociant en truffes, né dans la capitale du Comtat Venaissin en 1808. En 1847, il se fournit auprès de Talon et planta 7 hectares de truffières dans sa propriété au domaine du Pous du Plan. Il obtient ensuite le de l'exposition universelle de Paris en 1855 avec ses truffes. La trufficulture était née.


title: Joseph Talon

text: Au Pous du Plan, Auguste Rousseau avait planté en majorité des chênes verts, alors que son ami Martin-Ravel de Montagnac, dans les Alpes-de-Haute-Provence, avait choisi les chênes blancs. Quant au marquis Olivier des Isnard, de la Société d'Agriculture de Vaucluse, il préféra le pin d'Alep. Invité au château du Martinet, près de Carpentras, pour goûter ces truffes, Rousseau leur reprocha une odeur de résine.


title: Joseph Talon

text: En 1857, le comice agricole de Carpentras chargea une commission de neuf membres d'aller visiter les plantations d'Auguste Rousseau. Il y fut récolté 17 kilos de truffes en trois heures. Un an plus tard, le marquis des Isnard, au nom de la société d'agriculture, se rendit au Pous du Plan, et sous ses yeux, 25 kilos de truffes furent cavées.


title: Joseph Talon

text: La Maison Rousseau qui, en 1832, n'avait expédié que de truffes, en livrait en 1866, . Cette même année, Louis Henri Armand Béhic, ministre de l'Agriculture et du Commerce, invita Barthélemy Bohat, préfet de Vaucluse, à nommer une commission pour aller visiter les truffières autour du mont Ventoux. Cette commission constata . Elle visita ensuite l'arrondissement d'Apt où s'était développée une importante production.


title: Joseph Talon

text: Hilarion Talon, fils de Joseph, avait fait fortune. Chaque semaine, il apportait de 15 à 20 kilogrammes sur le marché d'Apt, ayant racheté de nombreux hectares de vigne décimés par le phylloxéra sur le plan de Séoule, dit plaine de Sylla. On sait, qu'en 1875, la commune de Saint-Saturnin, commercialisait six tonnes de truffes. En 1909, il en fut vendu sur le marché d'Apt .


title: Joseph Talon

text: Joseph Talon a eu un prédécesseur poitevin. Il s'agit de Pierre Mauléon (1744-1831), meunier à Beuxes qui avait, vers 1790, semé des glands, et obtenu des récoltes de "truffes cultivées" avant la fin du . Ce qui permet aux trufficulteurs du département de la Vienne de lui donner la paternité de la trufficulture française et de cantonner Joseph Talon comme l'inventeur de la trufficulture provençale. Mais les participants aux deuxièmes rencontres internationales de la truffe qui se sont déroulées à Ménerbes le ont rendu hommage à Joseph Talon, le père de la trufficulture moderne et rappelé que le Vaucluse est le berceau de celle-ci.


title: Qui tire le premier ?

text: Qui tire le premier ? ("A Time for Dying") est un film américain de Budd Boetticher tourné en 1969, sorti en 1982.


title: Qui tire le premier ?

text: Cass Bunning est un jeune fermier à qui son père a appris à être le tireur le plus rapide de l'Ouest. Il voyage dans une contrée sauvage, tel un Candide toujours optimiste. Il rencontre une jeune femme de la côte Est, Nellie, qui a répondu à une annonce pour un travail de serveuse et est arrivée dans la petite ville de Silver City pour découvrir que l'endroit est en fait un bordel.


title: Qui tire le premier ?

text: Plus tard Cass et Nellie se retrouvent à Vinegaroon, au Texas, une ville tenue par le légendaire Juge Roy Bean. Ce dernier prend en sympathie les jeunes gens mais les oblige à se marier pour éviter d'être punis du crime de "cohabitation indécente".


title: Qui tire le premier ?

text: Échappant à la protection du juge, Cass et Nellie s'en vont avec l'intention de gagner la ferme du père de Cass. Ils n'y arriveront jamais...


title: Vincent Niclo

text: Vincent Niclo, né le à Paris, est un chanteur et acteur français.


title: Vincent Niclo

text: Vincent Niclo est né le à Paris (France). Il est issu d'une famille d'artistes, participe à son premier concours de chant à 5 ans, apprend la musique dès l'âge de 6 ans.


title: Vincent Niclo

text: D'abord intéressé par le théâtre, il s'inscrit au cours Florent où il bénéficie des enseignements de Raymond Acquaviva. Il suit également le cours Simon et participe à un stage à l'Actors Studio. De plus, Vincent Niclo fait deux ans de danse moderne.


title: Vincent Niclo

text: Il décroche son premier rôle au théâtre dans la pièce de Marthe Vandenberg "Renaître à Bogota". Il participe à plusieurs téléfilms ou séries, comme "Sous le soleil", "Extrême Limite" ou "Nestor Burma", et au cinéma dans "Place Vendôme" de Nicole Garcia.


title: Vincent Niclo

text: À la suite d'une publicité télévisée pour une compilation disco, Jean-Pierre Pasqualini et Jeff Barnel lui proposent en 1996 d'intégrer le mixband "Thats' French". Avec Rod Janois et Joanna Boumendil, il enregistre "Discollector" qui sort sur le label Avrep de Pierre-Alain Simon chez BMG.


title: Vincent Niclo

text: À la suite de sa rencontre avec Thierry Dran de l'Opéra de Paris, il perfectionne sa technique de chant et obtient le rôle de Jim Farrel dans la comédie musicale "" en 2001.


title: Vincent Niclo

text: Il enchaîne alors les rôles dans des comédies musicales : Tony pour "West Side Story", le Vicomte de Valmont pour "Les Liaisons dangereuses", Tristan pour "Tristan et Iseut", Roméo Montaigu et la doublure de Roméo dans "Roméo et Juliette, de la haine à l'amour". En 2003, le jeune chanteur incarne le rôle qui le révèle au grand public, Rhett Butler dans "Autant en emporte le vent".


title: Vincent Niclo

text: Après l'échec d'un premier album solo en 2005, Vincent Niclo effectue en 2006 une série de concerts avec un orchestre symphonique et cent cinquante musiciens et choristes dans le cadre de la tournée "Night of the Proms" ainsi que la première partie sur la tournée des Zéniths de Chimène Badi en décembre de la même année. Fin 2007, TF1 soutient son titre dance "Toute la place".


title: Vincent Niclo

text: Après plusieurs expériences scéniques et discographiques, Vincent Niclo veut retourner vers le chant classique.


title: Vincent Niclo

text: Il a envie de reprendre des grands airs d'opéra avec des chœurs et se tourne vers les Chœurs de l'Armée rouge MVD. Quelques semaines plus tard, sur les conseils de son agent Valérie Michelin, il rencontre Thierry Wolf le producteur et impresario de l'ensemble qui est également Français et l'emmène rencontrer le chef de l'Ensemble Officiel à Moscou. Le général Victor Eliseev qui dirige les Chœurs de l'Armée rouge MVD depuis 1978 est séduit par le projet d'album et il invite Vincent Niclo sur scène lors de leur tournée française produite par la société FGL PRODUCTIONS de pour interpréter deux titres, "Ameno" et "La Marseillaise".


title: Vincent Niclo

text: Après cette tournée, les Chœurs de l'Armée rouge MVD et Vincent Niclo enregistrent l'album "Opéra Rouge" qui rassemble des airs d'Opéra : "" de Giacomo Puccini, "Carmina Burana" de Carl Orff, "Adagio d'Albinoni" de Remo Giazotto, "Caruso" de Lucio Dalla, "Funiculi Funicula" de Luigi Denza.


title: Vincent Niclo

text: L'album sort le et obtient son premier disque de platine le . Le , Vincent Niclo est invité au Kremlin à Moscou pour chanter au côté des Chœurs de l'Armée rouge MVD pour la Fête des Armées.


title: Vincent Niclo

text: Le , Vincent Niclo reprend la chanson "All by Myself" avec Les Chœurs devant Céline Dion lors d'une émission sur France 2. À la suite de cette rencontre, Céline Dion propose à Vincent Niclo et aux Chœurs de l'Armée rouge MVD d'assurer la première partie de sa tournée intitulée "Tournée Sans Attendre" fin 2013.


title: Vincent Niclo

text: En , Vincent Niclo repart sur les routes françaises avec les Chœurs de l'Armée rouge MVD, pour une tournée de trente-sept représentations. Ils reçoivent un triple disque de platine des mains de leur producteur Thierry Wolf sur la scène du Zénith de Lille pour l'album "Opéra Rouge".


title: Vincent Niclo

text: Thierry Wolf propose ensuite à Mark Wilkinson, directeur du label allemand Deutsche Grammophon de réaliser un album pour le public allemand, "O Fortuna," qui sort le en Allemagne.


title: Vincent Niclo

text: En parallèle, Vincent Niclo travaille sur un album solo en hommage au ténor Luis Mariano. Nommé "Luis", le disque sort en France le . Sur l'album "Forever Gentlemen" sorti le , il interprète deux titres : "I've Got You Under My Skin" avec Paul Anka et Dany Brillant ainsi que "Fly Me to the Moon" avec Corneille et Roch Voisine.


title: Vincent Niclo

text: En sort "Nos fiançailles, France/Portugal", album de duos de Tony Carreira accompagné par des chanteurs francophones dont Vincent Niclo. Ils chantent "Qui Saura (Quem Será)". Il entame le une tournée intitulée "Premier rendez-vous" en France, Belgique et Suisse avec trois passages par l'Olympia les et ainsi que le . Les 14, 15, 16 et , elle passe par les villes allemandes d'Oberhausen, Hambourg, Berlin et Stuttgart.


title: Vincent Niclo

text: Du 11 au , au Théâtre du Châtelet, il joue Guy dans une nouvelle production des "Parapluies de Cherbourg", de Jacques Demy et Michel Legrand, en version musicale symphonique avec l'Orchestre National d'Ile-de-France dirigé par Michel Legrand. Avec à ses côtés : Natalie Dessay, Marie Oppert, Laurent Naouri, Jasmine Roy, Louise Leterme et Franck Vincent. Mise en scène de Vincent Vittoz, les décors dessinés par Sempé.


title: Vincent Niclo

text: En septembre 2014, il participe au single inédit "Kiss & Love" au profit du Sidaction. En , la galette "A Musical Affair" d'Il Divo est éditée. Plusieurs artistes se joignent au quatuor, dont Hélène Ségara, Florent Pagny, Natasha St-Pier, Anggun, Vincent Niclo et Sonia Lacen.


title: Vincent Niclo

text: Le , Vincent Niclo sort son troisième album, "Ce que je suis", dont le premier extrait "Jusqu'à l'ivresse" écrit par Serge Lama et composé par Davide Esposito est présenté quelques mois plus tôt. Contrairement aux précédents, cet album se compose de chansons inédites et oscille entre la variété française et l'opéra. À l'automne 2015, il participe à la sixième saison de l'émission "Danse avec les stars" sur TF1, aux côtés de la danseuse Katrina Patchett, et termine septième de la compétition.


title: Vincent Niclo

text: Au printemps 2016, Vincent Niclo sort un nouveau single, "Je ne sais pas", extrait de son quatrième album intitulé "5.Ø", entièrement composé et réalisé par Pascal Obispo, sorti le .


title: Vincent Niclo

text: En 2018, Vincent Niclo reprend en version espagnole le titre de Grace Jones "" sous le titre "Mi amor (Libertango)".


title: Vincent Niclo

text: Le , il chante avec Laëtitia Milot le titre "Loin d'ici".


title: Vincent Niclo

text: En , il sort l’album "Esperanto", un clin d’œil à la langue éponyme, avec des séminaristes russes orthodoxes.


title: Magnolia champaca

text: Magnolia champaca (anciennement "Michelia champaca"), est un arbre sempervirent pouvant faire jusqu'à 50 mètres de haut, originaire de l'écozone indomalaise. Il est surtout connu pour la forte odeur de ses fleurs blanches et jaunes. Cependant, il est surtout cultivé pour son bois. Il est aussi utilisé en architecture du paysage.


title: Île de Sable (Nouvelle-Calédonie)

text: L'Île de Sable (appelée en anglais "Sandy Island" ou "Sable Island") est une île fantôme rapportée sur diverses cartes maritimes depuis la fin du , mais dont l'existence a été infirmée définitivement en 1979. Elle était censée se situer entre l'Australie et la Nouvelle-Calédonie, à l'ouest-nord-ouest de l'île principale de cet archipel.


title: Île de Sable (Nouvelle-Calédonie)

text: L'île apparaît comme une masse terrestre sur les mappemondes, notamment Google Maps et le Times Atlas of the World et sur les cartes marines américaines et britanniques. En revanche, elle est absente des cartes marines du service hydrographique et océanographique de la marine (SHOM) depuis 1979 et une mission de reconnaissance de l'aviation navale française qui conclut à son inexistence. Afin de mettre fin à ces différences, le SHOM mena une nouvelle étude en 2008 et conclut à la présence probable d'un mont-sous marin et non d'une île. Une expédition scientifique australienne étudiant la tectonique des plaques de la mer de corail a révélé que l'île n'existait pas, les fonds atteignant de profondeur à cet endroit et confirma la théorie du SHOM sur la présence d'un mont-sous marin. Si l'île avait existé, elle se serait située dans les eaux territoriales françaises.


title: Île de Sable (Nouvelle-Calédonie)

text: Il a été suggéré que l'île était d'abord apparue sur une carte comme « erreur volontaire » afin de confondre les falsificateurs et que son existence n'avait jamais été vérifiée depuis. Dans la cartographie, en effet, il n'est pas inhabituel d'ajouter sur la carte une rue fictive dans le but de piéger d'éventuels contrefacteurs. Néanmoins, le Service hydrographique australien (en anglais ""), qui fait partie de la Royal Australian Navy, a déclaré que cette méthode n'était pas une pratique normale dans l'élaboration de cartes marines. Étant donné que sur les cartes, l'île fantôme coïncide avec une élévation locale du plateau continental, il pourrait s'agir d'une élévation sablonneuse du plancher océanique. Mais comme les relevés ont indiqué à cet endroit une profondeur de mètres, cela n'est pas plausible. , confirme Thierry Rousselin, directeur de l'agence cartographique Geo212. Selon un historien néo-zélandais, l'origine de l'erreur remonte à un relevé incorrect de 1876.


title: Alex Abouladzé

text: Alex Abouladzé, né le à Héricourt (Haute-Saône, France) et mort le à Besançon (France), est un poète français.


title: Alex Abouladzé

text: Originaire de la région de Montbéliard, Alex Abouladzé est le fils d'un immigré géorgien, qui a fui la Géorgie avec d'autres étudiants au moment de l'invasion du pays par l'armée soviétique, et qui s'est établi dans l'est de la France pour travailler notamment aux usines Peugeot de la région de Montbéliard. Alex Abouladzé fait ses études secondaires à Audincourt et Valentigney, dans le Doubs. Il exerce alors plusieurs petits métiers, avant de suivre au début des années 1970 des cours à la faculté de lettres de Besançon, où il obtient une licence de lettres modernes. Il mène ensuite une vie aventureuse, avec notamment des voyages au Maroc ou en rejoignant une communauté présente en Corse. Il exerce alors divers métiers pendant des périodes plus ou moins courtes, et suit les cours d'une école à Romans où il apprend à dessiner des chaussures. Sa vie comme son œuvre sont marquées par la recherche d'un , qu'il nomme la "Troisième Rive", thème récurrent dans ses poèmes.


title: Alex Abouladzé

text: En 1975 aux côtés de Pierre Perrin de Chassagne, il fonde la revue "Possibles". En juin de la même année, il publie le recueil de poèmes "L'Espace vide" dans une édition ronéotypée, puis en , son livre sort aux éditions Saint-Germain-des-Prés, fondées par Jean Breton. Plusieurs poèmes de ce recueil, seront mis en musique par le groupe "Troisième Rive". Il est à l'origine de l'existence, du nom et du projet artistique de ce groupe, créé après sa rencontre avec Maurice Boguet (jeune auteur compositeur originaire de la même région). À ce dernier la découverte des textes du poète donne l'idée de les mettre en musique. L'expérience concluante d'un premier morceau convainc les deux artistes de poursuivre leur étroite collaboration dans "Troisième Rive", groupe dans lequel Alex Abouladzé est très impliqué et pour qui il modifie parfois ses poèmes en fonction des contraintes musicales. À l'instar d'Antonin Artaud et d'autres poètes, Alex Abouladzé fait partie de ces artistes dont la vie et l'œuvre sont intimement mêlées, et qui finissent par y brûler leur existence même. Les dernières années de sa vie le voient dériver dans une fragilité de plus en plus grande, renforcée encore après sa découverte du LSD. Ceci l'amène à effectuer plusieurs séjours en hôpital psychiatrique.


title: Alex Abouladzé

text: Sa poésie fait tour à tour appel à des inspirations d'une portée cosmique, philosophique ou spirituelle, et à des descriptions de paysages industriels comme ceux qui ont baigné son enfance. Elle se caractérise aussi par une étonnante faculté à faire jaillir des images des mots du quotidien.


title: Alex Abouladzé

text: Il se suicide le à Besançon, à l'âge de 33 ans, laissant derrière lui comme unique témoignage de ses visions poétiques un seul recueil, "L'Espace Vide".


title: Liste des ponts de Bellegarde-sur-Valserine

text: La liste des ponts de Bellegarde-sur-Valserine dresse la liste des ponts, en particulier ceux franchissant le Rhône ou la Valserine (ordonnés d'amont en aval), situés à Bellegarde-sur-Valserine, commune déléguée de Valserhône dans l'Ain.


title: Martin Bossange

text: Martin Bossange (Bordeaux, - Paris, ), est un éditeur et libraire français qui fut pionnier en matière de commerce international du livre.