title: Brigade Charles Martel

text: Le colonel Raymond Chomel, chef d'état-major de la militaire de l'Armée d'armistice, est chargé, après la dissolution de cette dernière par les Allemands en , de la liquidation des unités de sa division. Il en profite pour entrainer des officiers et des soldats de la division à constituer avec lui une unité de combat secrète, armée grâce aux dépôts d'armes clandestins de l'ancienne armée française puis aux équipements parachutés par les Alliés. Le colonel Chomel entre dans l'Organisation de résistance de l'armée (ORA) et passe au début de 1944 dans la clandestinité, sous le pseudonyme de "Charles Martel". Au débarquement de Normandie, son unité clandestine, constituée en brigade de marche, est prête à passer à l'action.


title: Brigade Charles Martel

text: La brigade, portant le nom de clandestinité de son chef, comprend initialement trois unités : En , le colonel Chomel obtient le ralliement à l'ORA d'une partie du Premier régiment de France, unique unité militaire vichyste, fortement entraînée et armée : l'escadron monté du , et le , stationné au Blanc, rejoignent la brigade Charles Martel, constituant au le :


title: Brigade Charles Martel

text: Les effectifs de la brigade Charles Martel sont alors de 2 350 hommes dont une centaine d'officiers de carrière.


title: Brigade Charles Martel

text: Pendant les opérations menées en août et début contre les colonnes allemandes en repli, la brigade comprend six bataillons : - Bataillon d'Épernon - Bataillon Lenoir - Bataillon Carol - Groupement d'escadrons Calvel - Bataillon Marceau - Bataillon Kerlinion - Bataillon Médard.


title: Brigade Charles Martel

text: Suivant les instructions de l'ORA, la brigade Charles Martel effectue à partir du 6 juin 1944 des opérations de sabotage et monte des embuscades contre les forces allemandes d'occupation et les unités combattantes rejoignant le front normand. Initialement, les axes routiers sont systématiquement barrés puis des embuscades sont montées sur les principaux carrefours, avec des moyens motorisés permettant des décrochages rapides. En juin, un combat à Scoury permet au bataillon "Moreau" de faire ses premiers prisonniers. Les combats se développent en juillet, ainsi le 10 à Lignac et Clavières, les 23 et 24 dans la forêt de Preuilly-sur-Claise (maquis "Carol" et "Épernon"). Le , l'état de guérilla généralisée est déclenché par l'ORA. La brigade Charles Martel harcèle quotidiennement la colonne Täglishbeck, forte de , partie du Centre-Ouest de la France pour rejoindre la frontière allemande. Au combat du Liège, cinq soldats du maquis d"'Épernon", faits prisonniers, sont fusillés. À celui d'Écueillé, le , le du (capitaine Collomb) obtient la reddition d'un groupe d'artillerie ; la brigade a quatre tués, l'ennemi en a 38 et 40 sont faits prisonniers ; cinq canons de 88 mm sont récupérés, qui serviront à Saint-Nazaire. Le 28, un combat de plusieurs heures a lieu à Saint-Hippolyte, un autre le même jour à La Perruche, un autre le à Chaumussay.


title: Brigade Charles Martel

text: Suivant la colonne Täglisbeck, une autre colonne de marche allemande, composée de 25 000 hommes de différentes unités, commandée par le général Elster, part de Libourne le pour se replier sur la frontière allemande. La colonne est fortement armée mais très lente faute de moyens motorisés suffisants. L'absence de soutien aérien l'oblige à se disperser sur de nombreuses petites routes. Elle va être continuellement harcelée par tous les maquis en action sur son parcours. Son avant-garde entre le septembre dans le secteur d'intervention de la brigade Charles Martel qui va désormais l'attaquer en permanence. Des combats ont lieu le à Villejésus, au moulin de Brochand et à Subtray, le 6 à Lignières. Le colonel Chomel dispose à partir du de moyens radio qui lui permettent de coordonner des attaques aériennes américaines et anglaises. La colonne Elster a désormais les plus grandes difficultés à franchir les rivières et ne peut avancer que la nuit. Sa progression se ralentit encore et ses pertes deviennent de plus en plus importantes. Le , la brigade combat de nouveau la tête de la colonne à Lignières.


title: Brigade Charles Martel

text: Le colonel Chomel, informé que le général Elster craint d'être désormais acculé à se rendre, lui envoie deux officiers, qu'il accepte de recevoir à son poste de commandement au château du duc de Maillé à Châteauneuf-sur-Cher. Un protocole est préparé. Le , le commandant de l'avant-garde de la colonne est tué et le chef d'état-major du général est fait prisonnier. Dans la nuit du 9 au , la colonne lance un violent combat de plusieurs heures pour forcer le passage de la Loire au pont de Decize mais n'y parvient pas. Au matin du 10, des officiers de la brigade Charles Martel conduisent le général Elster à la sous-préfecture d'Issoudun où les négociations reprennent. Le général signe en fin d'après-midi, en présence du colonel Chomel, sa reddition devant l'armée américaine, seule reconnue par les Allemands comme armée régulière. Le lendemain 11, la reddition est confirmée devant la Résistance à la mairie d'Arcay. Le 16, les honneurs militaires sont rendus à la colonne au pont de Beaugency puis le général Elster remet son pistolet et est fait prisonnier avec les 19 000 hommes qui lui restent.


title: Brigade Charles Martel

text: Pendant ces combats du Berry, la brigade Charles Martel a eu 74 morts et 68 blessés, l'ennemi 800 tués, 1 500 blessés et 200 prisonniers, 110 camions et 14 canons pris ou détruits.


title: Brigade Charles Martel

text: La brigade Charles Martel est regroupée et mise au repos. Elle est ensuite envoyée sur le front de la poche de Saint-Nazaire. Le colonel Chomel, 49 ans, est nommé commandant des "Forces françaises de Loire-Inférieure" (FFLI) qui regroupent, outre la brigade Charles Martel, les bataillons FFI de Loire-Inférieure, du Loiret, de Maine-et-Loire et d'Ille-et-Vilaine. Il est promu général de brigade en décembre.


title: Brigade Charles Martel

text: La brigade Charles Martel, qui compte 2 552 hommes au , arrive sur le front de Saint-Nazaire à partir du , sous le commandement du colonel Ghislain. Son organisation reste assez proche de celle qu'elle avait dans les maquis du Berry :


title: Brigade Charles Martel

text: La brigade Charles Martel est transformée en d'infanterie, dont elle va constituer le noyau.


title: Brigade Charles Martel

text: Lorsque le général de Gaulle, président du Gouvernement provisoire de la République, entouré du général Chomel et du commissaire de la République Michel Debré, remet le la croix de la Libération à la ville de Nantes, les honneurs sont rendus par le RI, commandé par le lieutenant-colonel Costantini. Le , les bataillons FFI des départements de l'Ouest sont dissous et leurs personnels progressivement versés dans la DI, qui regroupe 16 383 hommes début avril.


title: Brigade Charles Martel

text: Lorsque la brigade Charles Martel arrive au front, les forces allemandes n'ont plus les moyens de lancer des offensives ni de tenter une sortie en masse. Du côté français, les équipements ne permettent pas d'attaquer en force les fortifications considérables mises en place par l'armée allemande. Les combats, qui sont quotidiens, se poursuivent sous forme de part et d'autre de tirs d'artillerie, d'embuscades, d'escarmouches et de commandos d'infiltration, souvent couteux en hommes.


title: Brigade Charles Martel

text: La reddition de la poche de Saint-Nazaire, inévitable avec la capitulation générale des armées allemandes, est signée le à Cordemais, le colonel Chomel étant représenté aux négociations par le capitaine Delpèche. La cérémonie de reddition a lieu le à Bouvron, devant le général américain Kramer, avec à ses côtés le général Chomel et ses officiers. Les honneurs militaires sont rendus du côté français par un escadron du commandé par le capitaine Trastour.


title: Brigade Charles Martel

text: Après la guerre, la brigade Charles Martel n'a plus de raison d'être spécifique et ses éléments sont intégrés définitivement dans la DI ; ainsi, le détachement de transmissions de la brigade, créé en , devient la de transmissions de la DI.


title: École de Tersac

text: L'École de Tersac est un internat privé hors-contrat mixte du secondaire fondé en 1964 à Meilhan-sur-Garonne (Lot-et-Garonne).


title: École de Tersac

text: L'École de Tersac est créée en 1964 par Jean-Louis Thomas et le latiniste et helléniste Charles Steger. En 1988, Tersac est rachetée par Dominique Berland et Marie-Danielle Claustres Wallig. Ce duo dirige l'école jusqu'en 1992 où l'école est rachetée par Olivier Gautier, professeur d'histoire, ancien de Tersac, et Dominique Gorioux. En 1996, l'uniforme devient obligatoire.


title: École de Tersac

text: En , l'école est vendue au groupe Diderot Éducation. En parallèle du rachat de l'École de Tersac, Diderot Éducation investit dans trois châteaux (le château de la Maison Rouge dans la Sarthe, le château Saint-Lambert en Provence et le château de la Haye, à Longroy en Normandie). . La cession de l'école suscite néanmoins d'importants désaccords entre l'ancienne équipe et les nouveaux acquéreurs. En août, une enquête pour travail dissimulé sur le chantier d'aménagement de l'établissement de Meilhan-sur-Garonne est ouverte. En septembre, des retards dans la mise aux normes des locaux et le recrutement du personnel du site de La Bruère-sur-Loir conduisent les responsables à reporter l'ouverture du futur établissement. Le château de Troissy, autre école du groupe Diderot Education, n'a pas effectué sa rentrée. L'école est actuellement fermée, faute d'inscription. Les élèves ayant finalisés l'inscription sont donc dans les deux autres écoles ouvertes du groupe à savoir l'Ecole de Tersac et l'internat spécialisé dans le E-sport : le château Le Vaillant.


title: École de Tersac

text: En octobre, la presse rapporte qu'une vingtaine d'employés du site de Meilhan-sur-Garonne se sont vus proposer une rupture conventionnelle par le groupe Diderot Éducation, laquelle a été refusée par l'inspection du travail : les salariés en question ont depuis engagé une procédure prud'homale pour licenciement abusif. La fin de l'année marque une intensification de la crise que traverse l'établissement : des témoignages d'anciens professeurs en burn-out, d'élèves et de parents dénoncent les pratiques du propriétaire de l'école et soulignent un mépris affiché ainsi qu'un « dysfonctionnement chronique », impliquant entre autres des désinscriptions en nombre depuis le début de la rentrée scolaire. En pleine tourmente, le propriétaire Aldrick Allal qualifie tout cela de « polémique de merde », notamment en réaction aux témoignages faisant état de son inclinaison à pratiquer un « management de la terreur ». Le , le propriétaire Aldrick Allal est mis en garde à vue par la gendarmerie de Marmande, plusieurs faits lui étant reprochés : menaces de mort sur du personnel, management par la terreur, pression sur certaines familles et travail dissimulé. Il est mis en examen dès le lendemain par le parquet d'Agen pour menaces de mort et exécution de travail dissimulé.


title: École de Tersac

text: En septembre 2020, l'école de Tersac est condamnée au conseil des prud'hommes pour le licenciement de dix anciens salariés. Au rachat de l'école, par le groupe Diderot Éducation, la Dirrecte s'était penchée sur les multiples licenciements par ruptures conventionnelles menée au téléphone.


title: École de Tersac

text: L'école propose un internat permanent de la sixième à la terminale, inspirée du modèle anglo-saxon et plus particulièrement des "public schools" britanniques.


title: École de Tersac

text: Le site spécialisé en éducation Fabert.com rapporte que . Il ajoute que les élèves ont un niveau globalement médiocre et dénonce l'opacité des résultats de cet établissement qui ne présente ses pensionnaires qu'en candidats libres aux examens nationaux.


title: École de Tersac

text: Olivier Gautier, ancien directeur de l'école de Tersac, a co-publié avec Gabriel Cohn-Bendit un ouvrage qui compare son école avec , avec le lycée expérimental de Saint-Nazaire où des jeunes eux aussi .


title: École de Tersac

text: Organisée autour de trois axes complémentaires, « Savoir, savoir-faire et savoir-être », l'école a mis en place trois enseignements spécifiques y répondant, la méthodologie, le savoir-vivre et l'éthique qui font partie des enseignements obligatoires jusqu'en seconde.


title: École de Tersac

text: L'École de Tersac est un établissement hors contrat. Le financement est donc entièrement à la charge des familles et le coût de la scolarité est élevé.


title: DOA (chanson)

text: DOA est le deuxième single du groupe de rock Foo Fighters issu de l'album "In Your Honor" sorti en 2005.


title: Fred Turner

text: Fred Turner, "alias" F. A. Turner, est un acteur américain né le à New York et mort le .


title: Jazz azerbaïdjanais

text: Le jazz azerbaïdjanais (en azéri : "Azərbaycan cazı") est une variété de jazz jouée en Azerbaïdjan, basée sur les traditions du mugham. Il apparaît à Bakou grâce à son fondateur, le musicien et compositeur Vaguif Mustafazade . Dans le jazz ethnique ou jazz-mugham, les rythmes new-orléanais avec les traditions musicales de l’Orient s’associent en fonction de la fantaisie des interprètes.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: Au début du , la ville de Bakou, réputée en tant que « producteur de la moitié de tout le pétrole du monde », a connu l’essor économique. En Azerbaïdjan, commencent à apparaître de plus en plus d’hommes d’affaires audacieux, d’architectes, de marchands, de savants, ainsi que d’hommes d’art. On voit aussi l’impact de la culture étrangère. La nouvelle musique, ayant envahi le monde est parvenu jusqu’en Azerbaïdjan. D’après les journaux de l’époque on sait, que dans les restaurants de Bakou on jouait de « la musique très intéressante sous un nom inhabituel — jazz ». Pourtant, cet art a été oublié pour un certain temps après l’instauration du pouvoir soviétique en Azerbaïdjan, car le jazz était considéré comme un art étranger au peuple soviétique.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: L’histoire du jazz azerbaïdjanais commence dans les années 1930. Le premier orchestre de jazz à Bakou a été créé en 1938 par les compositeurs azerbaïdjanais Niyazi et Tofik Kouliyev, qui se produisait dans sa jeunesse avec le premier orchestre de jazz de l’URSS, orchestre d’Alexandre Tsfasmann. L’orchestre de Niyazi et de Tofik Kouliyev qui s’appelait « Orchestre national d’estrade » (musique légère populaire moderne) (on l’appelait aussi « Jazz National ») était la base du jazz azerbaïdjanais. Il comprenait trois trombones, trois tubas, cinq saxophones, un piano à queue, une guitare et les instruments de percussion. Au premier concert, outre le jazz classique, on interprétait les pièces de Niyazi et de Tofik Kouliyev. Vers la même époque, on interprétait au saxophone les improvisations du mode mugham « Tchargah ». Dans les années 1941-1945, Raouf Hadjiyev était le chef d’orchestre national de jazz.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: Après la deuxième guerre mondiale, dans les années 1950-1960, le développement du jazz en Azerbaïdjan a été empêché fortement par la propagande anti-occidentale en URSS. En 1945, le jazz a été interdit par Staline comme « musique capitaliste dangereuse ». Pourtant, en dépit des interdictions, les amateurs du jazz écoutaient les stations de radio occidentales, et essayaient d’interpréter la musique entendue.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: Dans les années 1960, avec le soutien et sous la direction de Qara Qarayev, Niyazi, Tofiq Quliyev, Raouf Hadjiyev, la deuxième naissance de la musique de jazz et d’estrade commence en Azerbaïdjan. C’est le quatuor de Rafiq Babayev et de Vaguif Mustafazade. Dans les années 1960, Tofiq Ahmédov est à la tête de l’orchestre de jazz de Radio Télévision. Dans cet orchestre commence sa voie artistique le chanteur Muslim Magomayev. Étant l’unique soliste de cet orchestre, Muslim Magomayev se produit dans le corps de la délégation soviétique au Festival mondial de la jeunesse et des étudiants à Helsinki.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: L’épanouissement du jazz azerbaïdjanais est lié aux noms de Vaguif Mustafazade et de Rafiq Babayev. Ils interprétaient, expérimentaient, créant la musique unique à la base des rythmes de jazz et de la musique folklorique azerbaïdjanaise. Le jazz azerbaïdjanais continue de se développer d’une façon dynamique. On organise à Bakou des festivals de jazz, des séminaires avec la participation des musiciens de jazz occidentaux renommés. Le premier festival de jazz se tient à Bakou en 1969. Après une pause de 33 ans cette tradition est renouvelée. En 2002 se tient le premier festival de jazz international de Bakou « Caspian Jazz Festival », qui a lieu chaque année. En 2002, les musiciens de 12 pays prennent part au premier festival «Caspian Jazz Festival». Il y avait 18 concerts avec les groupes tels que Joe Zawinul d’Autriche, le trio de Christoph Busse d'Allemagne, le quatuor de Russie de Yakov Okun, le trio de Frazer Fifield et Katia Sourikova de Grande Bretagne, la musicienne de jazz américaine Deborah Carter et le saxophoniste Greg Osby, ainsi que les musiciens de jazz renommés d’Azerbaïdjan.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: En , un concert-séminaire est organisé à la philharmonie de Bakou avec le soutien de l’ambassade de Norvège «Baku Jazz Bridges» et la participation des musiciens des États-Unis, de l’Azerbaïdjan et du Norvège. En mai 2009, au Centre de jazz de Bakou a lieu le Sommet de jazz azerbaïdjano-britannique avec les musiciens de jazz britanniques renommés Kenny Wheeler et Paul Clarvis et leurs groupes et les musiciens azerbaïdjanais tels que Chaïn Novrasli, Raïn Sultanov et d’autres. L’action est sponsorisée par la compagnie « Compagnie aérienne britannique ». Les musiciens-interprètes azerbaïdjanais sont des participants et vainqueurs de nombreux festival de jazz et concours, dont le dernier était le Festival de jazz de Montreux. L’Azerbaïdjan dans le cadre du projet « Eastern Delights » est présenté par le trio d’Aziza Mustafazade, le trio d’Emil Ibrahim, le quatuor de Zulfugar Baghirov, Isfar Sarabsky, le groupe Bakustik Jazz avec à sa tête Salman Gambarov.


title: Jazz azerbaïdjanais

text: L’un des composants importants du projet « Buta : Festival de la culture azerbaïdjanaise » est le jazz azerbaïdjanais. Parmi les participants du projet sont Chaïn Novrasli et Isfar Sarabski. Le projet « Pétrole et gaz » est le premier sur la liste des actions, qui ont lieu à Queen Elizabeth Hall. Les musiciens de jazz renommés y prennent part. Le Novrasli se produit à Queen Elizabeth Hall avec Ian Ballamy et Tim Garland, en interprétant le jazz-mugham. Le Chaïn Novrasli joue avec Ian Ballamy, Tim Garland et Malcolm Creese au « 606 Club » à Londres. Un autre interprète de jazz azerbaïdjanais Isfar Sarabski se produit sur les scènes de Londres les 7 et .


title: Jazz azerbaïdjanais

text: Le docteur ès-sciences Aïda Husseynova fait une grande contribution à l’étude scientifique du jazz azerbaïdjanais. Étant consultante scientifique du projet « La voie de soie » du violoncelliste Yo-Yo Ma, elle fait un cours sur le sujet correspondant le , à l’Université Harvard. Selon les paroles d’Aïda Husseynova, professeur de l’Université de l'Indiana :


title: Stenocercus chlorostictus

text: Stenocercus chlorostictus est une espèce de sauriens de la famille des Tropiduridae.


title: Stenocercus chlorostictus

text: Cette espèce est endémique du Nord du Pérou.


title: Genbō

text: , aussi connu sous le nom de Gembō, est un moine lettré japonaise, fonctionnaire de la cour impériale à Nara.


title: Genbō

text: En 717 ou 718, il accompagne la mission japonaise dans la Chine des Tang ("Kentōshi") avec Kibi no Makibi et Abe no Nakamaro. Genbō reste dix-sept ans en Chine avant de retourner au japon.


title: Genbō

text: C'est une importante figure de la secte Hossō-shū du bouddhisme au Japon, nommé abbé ("sojo") du temple Kōfuku-ji par l'empereur Shōmu.Au moment de la mort de Genbō, la croyance populaire veut qu'il a été tué par l'esprit vengeur de Hirotsugu.


title: Stenocercus eunetopsis

text: Stenocercus eunetopsis est une espèce de sauriens de la famille des Tropiduridae.


title: Stenocercus eunetopsis


title: Un monde un dieu, une bière

text: Un monde un dieu une bière est le premier album de Peter Kröner, sortie en 1993. Arrangements et réalisation sont de Vincent-Marie Bouvot, le mixage de Dominique Blanc-Francart.


title: Un monde un dieu, une bière

text: Tous les textes de l'album sont en français, sauf "Wundervoll" qui est en allemand. Les chansons sont souvent des saynètes surréalistes, sur une instrumentation assez classique, basée sur la guitare acoustique ou électrique, de Peter Kröner, basse batterie synthétiseurs, et parfois un accordéon.


title: Un monde un dieu, une bière

text: Les paroles sont de Peter Kröner, la musique de Peter Kröner et Vincent-Marie Bouvot, sauf "Carpentras" et "Anne Beauvais" qui sont de Peter Kröner.


title: Un monde un dieu, une bière

text: (Toutes les données sont extraites du livret de « Un monde un dieu une bière ».


title: Stenocercus huancabambae

text: Stenocercus huancabambae est une espèce de sauriens de la famille des Tropiduridae.


title: Stenocercus huancabambae


title: Peter Murphy (football, 1922)

text: Peter Murphy, né le à Hartlepool (Angleterre) et mort le à Coventry, est un footballeur anglais, qui évoluait au poste d'inter gauche à Birmingham City.


title: Stenocercus imitator

text: Stenocercus imitator est une espèce de sauriens de la famille des Tropiduridae.


title: Stenocercus imitator

text: Cette espèce est endémique de la région de Cajamarca au Pérou. On la trouve entre 1 200 et d'altitude. Elle vit dans la forêt tropicale humide de montagne et dans les broussailles.


title: Resolve

text: Resolve est le troisième single du groupe de rock Foo Fighters issu de l'album "In Your Honor" sorti en 2005.


title: Hilaire Vanbiervliet

text: Hilaire Vanbiervliet (Courtrai le - 1981) est un peintre belge de l'école expressionniste.


title: Hilaire Vanbiervliet

text: Il vivait entre Tiegem et la Normandie. En 1973, il reçut la médaille d'or "Arts, Sciences et Lettres" de l'Académie française pour l'ensemble de son œuvre des mains de l'écrivain français Marcel Achard, président de la commission.


title: Hilaire Vanbiervliet

text: Paul Piron, "Dictionnaire des artistes et plasticiens de Belgique des et s", Lasnes, Éditions Arts in Belgium, vol. 2,


title: Tout le monde tape dans les mains

text: Tout le monde tape dans les mains est le second album de Peter Kröner, sortie en 1995. Enregistré en public le au Blues Heures, il reprend la majorité des chansons de l'album précédent à l'exception de "Baden Baden" et "Wundervoll" et comprend quatre nouveaux titres : "Claire, Claire", "Sur la montagne" (adaptation d'une chanson traditionnelle allemande), "Kurt Hinzmann" et une reprise de "Salade de fruits" popularisée par Bourvil.


title: Tout le monde tape dans les mains

text: Les chansons sont entrecoupées de commentaires de Peter Kröner, enregistrés en studio, dans lesquelles il expose sa théorie sur les deux types de chansons : Chansons d'amour et chansons de lieu.


title: Tout le monde tape dans les mains

text: Les paroles sont de Peter Kröner, la musique de Peter Kröner et Vincent-Marie Bouvot, sauf "Carpentras" et "Anne Beauvais" qui sont de Peter Kröner, "Sur la montagne" (Traditionnel) et "Salade de fruits" (Armand Canfora - Noël Roux).


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: La Maison rurale de l’Outre-Forêt est un ancien corps de ferme rénové et transformé en musée, situé à Kutzenhausen, dans l'Outre-Forêt, région naturelle située à l'extrême nord de l'Alsace, à proximité de la frontière avec le Palatinat allemand, incluse dans le Parc naturel régional des Vosges du Nord.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: Les diverses collections présentées rendent compte de la vie rurale, dans le nord de l’Alsace, durant les années 1920 à 1950, avant l’introduction de la motorisation dans l’agriculture. L’architecture des bâtiments, leur disposition, le décor formé par le colombage, sont représentatifs des constructions de l’Outre-Forêt.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: On y visite la cave où l’on conservait pour l’hiver les denrées produites à la ferme pendant la belle saison.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: La maison d’habitation, construite entre la fin du , est meublée à l’ancienne. Elle comprend la « Gross’Stub » (pièce à vivre que l’on désignerait aujourd’hui par le terme de « séjour »), une cuisine, la Klein’Stub (chambre des anciens)... Plus loin, les dépendances agricoles avec l’étable, l’écurie, la grange, la porcherie, les clapiers, rappellent l’importance qu’avaient alors les animaux dans la vie de la ferme.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: La distillerie présente la tradition ancestrale de la distillation des fruits du verger. Le hangar aux machines agricoles rappelle le dur labeur du fermier… et des bêtes. Des ateliers d’artisans ruraux ont été rajoutés à cet ensemble : celui du charron, du forgeron, du tonnelier, du cordonnier, en souvenir des métiers exercés traditionnellement dans nos campagnes. Enfin, à côté d’un espace d’exposition temporaire, une salle de classe des années trente permet de s’exercer à l’écriture à la plume Sergent-Major.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: De nombreuses animations et expositions complètent cette visite : conférences sur les arts et traditions populaires, démonstrations culinaires ou d’artisanat rural, ainsi que le Festival autour du Point de Croix qui s’y tient chaque année à l’automne.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: La Maison rurale de l’Outre-Forêt a été inaugurée en 1998 et accueille aujourd’hui par an, dont près de en sortie scolaire. La communauté de communes Sauer-Pechelbronn est propriétaire et gestionnaire des lieux. L’association des Amis de la Maison Rurale de l’Outre-Forêt (AMROF) est propriétaire des collections et animateur du site.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: La Maison rurale a obtenu du Conseil général du Bas-Rhin, en 2008, le label « Centre d’interprétation du patrimoine » dans le domaine des Arts et Traditions Populaires, lequel authentifie la qualité de son travail tout en encourageant de nouveaux partenariats pour un meilleur rayonnement de la thématique « art d’habiter et mode de vie » sur le territoire.


title: Maison rurale de l'Outre-Forêt

text: Elle fait également partie, avec 15 autres musées et expositions, du réseau de la « Chaîne de la Découverte » du Parc naturel régional des Vosges du Nord. Ensemble, ils proposent des animations de découverte originales et pédagogiques pour les enfants et leurs familles : les « Amuses-Musées ». Ce travail de réseau se concrétise également par un site internet mutualisé qui présente une partie des collections de ces musées et expositions ainsi que leur actualité.


title: No Way Back/Cold Day in the Sun

text: No Way Back/Cold Day in the Sun est le quatrième single du groupe de rock Foo Fighters issu de l'album "In Your Honor" sorti en 2005.


title: PocketBook

text: PocketBook est une société multinationale spécialisée dans la conception de liseuses, ainsi que de lecteurs multimédias et tablettes Android, sous la marque PocketBook.


title: PocketBook

text: La société a été fondée en 2007 en Ukraine et son siège social se situe à Lugano en Suisse.


title: PocketBook

text: PocketBook est le quatrième fabricant mondial de liseuses.


title: PocketBook

text: Les produits sont assemblés dans les usines de Foxconn, Wisky et Yitoa.


title: PocketBook

text: Les produits de l’entreprise sont vendus dans 30 pays à travers le monde : en Europe de l’Ouest, Europe Centrale, et Europe de l’Est ; dans les pays de la CEI et dans les pays baltes mais également en Israël, en Australie, en Nouvelle-Zélande. En , PocketBook a vendu appareils.


title: PocketBook

text: KidRead — un projet qui aide à gérer le temps que l'enfant passe sur un appareil mobile. Cette application unique a été créée pour obtenir des enfants une implication plus grande dans la lecture ainsi que pour suivre et évaluer leur connaissances littéraires. Le projet KidRead est compatible avec l'application Android ainsi qu’avec les lecteurs multimédias, les ordinateurs et les tablettes.


title: PocketBook

text: ReadRate — un service de recherche et de recommandation pour aider les utilisateurs à choisir des livres. La plate-forme en ligne ReadRate peut aider les utilisateurs avec des informations sur les livres les plus populaires et les informer sur les indices des livres et les préférences littéraires des utilisateurs. On y trouve également des commentaires et des critiques par d'autres utilisateurs.


title: PocketBook

text: BookLand — une plate-forme électronique de PocketBook proposant des livres de fiction, d’éducation et de littérature ainsi que des journaux au format électronique. BookLand offre plus de 1.500.000 titres dans 17 langues.


title: Alessandro Zagano

text: Alessandro Zagano (né le à Crema en Lombardie) est un joueur de football italien, qui évoluait au poste de défenseur.


title: Alessandro Zagano

text: Réputé pour son sens du marquage mais peu pour sa technique, il n'a joué en zone que lors de la dernière saison de sa carrière, sous les ordres de Giovanni Galeone.


title: Alessandro Zagano

text: Il vit aujourd'hui à Bologne, où il fait partie du Chemin néocatéchuménal avec sa famille.


title: Alessandro Zagano

text: Tout d'abord formé chez les jeunes de l'AC Milan, il est repéré à l'âge de 15 ans par les recruteurs de la Juventus, qui le convainc de rejoindre le club de Turin. Avec le centre de formation des "bianconeri", il joue avec plusieurs catégories de jeunes, de la "Primavera" en passant par la "Nazionale Juniores".


title: Alessandro Zagano

text: En 1974, à 19 ans, il rejoint en prêt le club de Brindisi en Serie B. Il joue dans les Pouilles une saison en tant que titulaire, avec 35 matchs pour un but. De retour à la Juventus, il est à nouveau prêté à Plaisance (relégués à la fin de la saison) puis à Lecce, qui en 1977 le rachète définitivement au club "bianconero". Il s'impose chez les "giallorossi" durant ses trois saisons en Serie B, jusqu'à ce qu'en 1979, il finit par être acheté par le club de la Fiorentina (pour ce qui reste l'unique achat du club de la "viola" durant ce mercato estival).


title: Alessandro Zagano

text: En Toscane, il est au départ titulaire, débutant en première division le contre l'Udinese. Il perd ensuite peu à peu sa place dans le onze de départ au profit du jeune Giovanni Guerrini, et finit la saison avec 15 matchs en championnat et 4 en Coppa Italia. Il rejoint alors Pistoiese, nouveau promu en Serie A, formant avec Marcello Lippi et Mauro Bellugi le rempart défensif du club, sans toutefois parvenir à éviter la relégation de l'équipe.


title: Alessandro Zagano

text: La carrière de Zagano se poursuit ensuite en Serie B pour une saison à Pérouse, avant de descendre en Serie C1 avec Bologne, avec qui il obtient une promotion en Serie B en 1983-84. Il rejoint ensuite le club du SPAL, et y reste deux saisons avant de décider de mettre un terme à sa carrière à l'âge de 31 ans.


title: Alessandro Zagano

text: Au total il joue 44 matchs en Serie A ainsi que 192 matchs pour 2 buts en Serie B.


title: Charles Wood (compositeur)

text: Charles Wood (Armagh, – Cambridge, ) est un compositeur, pédagogue et organiste irlandais.


title: Charles Wood (compositeur)

text: Né à Vicars' Hill, dans l'enceinte de la cathédrale d'Armagh en Irlande du Nord, il est le cinquième enfant et troisième fils de Charles Wood père, et Jemima Wood.


title: Charles Wood (compositeur)

text: Wood reçoit sa première éducation à l'école du Chœur de la Cathédrale et étudie l'orgue avec les deux Organistes et Maîtres de Chœur de la Cathédrale d'Armagh, Robert Turle et son successeur Thomas Marks. En 1883, il devient un des cinquante membres de la classe inaugurale du Royal College of Music, étudiant d'abord la composition avec Charles Villiers Stanford et Charles Hubert Hastings Parry, et secondairement le cor et le piano. Après quatre ans d'études, il poursuit celles-ci au Selwyn College à Cambridge jusqu'en 1889, où il commence à enseigner l'harmonie et le contrepoint. En 1889, il obtient un poste d'enseignant au Gonville and Caius College à Cambridge, d'abord comme organiste assistant ("organ scholar") puis comme titulaire en 1894, devenant ainsi le premier Directeur de la Musique et Organiste ("Director of Music and Organist"). Il joue un rôle dans le développement de la musique au collège, mais plus en tant que professeur et organisateur d'événements musicaux que comme compositeur. Après le décès de Stanford, Wood assume en 1924 le poste de Professeur de Musique laissé vacant par son maître à l'Université de Cambridge.


title: Charles Wood (compositeur)

text: Parmi ses élèves, on trouve Ralph Vaughan Williams à Cambridge et Herbert Howells au Royal College of Music.


title: Charles Wood (compositeur)

text: La compositrice Ina Boyle était sa cousine.


title: Charles Wood (compositeur)

text: De même que son collègue plus célèbre, Charles Villiers Stanford, Wood est surtout connu pour sa musique d'église anglicane.The Choristers' March


title: Epos Game Studios

text: EPOS Game Studios (acronyme pour « Entertainment Products of Sweden ») est un studio indépendant suédois de développement de jeu vidéo. Il est créé en 2005 par Staffan Langin et Olof Gustafsson qui sont par ailleurs les cofondateurs du studio DICE. Le studio ne doit pas être confondu avec le développeur de jeux arcade Epos ("Boardwalk Casino", "The Glob)" aujourd'hui disparu.


title: Epos Game Studios

text: La première création du studio est le jeu , un jeu de tir en vue 2D jouable en ligne et sorti exclusivement sur PlayStation 3 via le PlayStation Network.


title: Epos Game Studios

text: En 2017, le studio s'associe avec le studio Clever Beans pour sortit un jeu compilant plusieurs jeux de la saga WipEout : le jeu WipEout HD, son pack d'extension WipEout HD Fury et WipEout 2048’. À sa sortie le jeu contient 26 circuits, 46 vaisseaux uniques et une bande-son améliorée.


title: Psaume 39 (38)

text: Le psaume 39 (38 selon la numérotation grecque) est attribué à David. C’est une méditation du sage de la fragilité de l’homme devant Dieu qui se termine en une prière pour une vie paisible.


title: Psaume 39 (38)

text: "N.B. S’il y a conflit de numérotation des versets entre l’hébreu et le latin, c’est l’original hébreu qui prévaut et la traduction française le suit. Par contre, le latin ne se plie pas à la numérotation affichée. Les numéros de versets s'appliquent au texte latin, mais la traduction est décalée par endroits." Le verset 8 du psaume 39 se trouve dans la amidah de Rosh Hashanah.


title: Psaume 39 (38)

text: Traditionnellement, ce psaume était récité ou chanté dans les monastères aux matines du lundi, selon la distribution de saint Benoît de Nursie établie vers 530.


title: Psaume 39 (38)

text: Au regard de la liturgie des Heures actuelle, le psaume 80 est chanté ou récité à l’office des lectures du mercredi de la deuxième semaine.


title: Psaume 39 (38)

text: Une partie du texte (versets 13 et 14) est utilisée dans le premier mouvement de la symphonie de Psaumes d'Igor Stravinsky.


title: Psaume 39 (38)

text: Nombreux sont les auteurs qui ont commenté les psaumes. Voici quelques ouvrages parmi les plus connus, classés par ordre chronologique :


title: Le Bouffon Calabacillas (Vélasquez, Madrid)

text: Le Bouffon Calabacillas ou Le Bouffon aux calebasses (en espagnol ) est un portrait de Diego Velázquez. C’est une huile sur toile représentant un bouffon, « homme de plaisir » ou truand de la cour de Philippe IV d'Espagne. La toile est conservée au musée du Prado depuis sa création en 1819.


text: Il pourrait s’agir d’un des "" qui sont mentionnés dans la première pièce de la Tour de la Parada dans l’inventaire de 1701 . D’après López-Rey, ce serait également celui cité dans l’inventaire de 1747, sans mention de peintre, comme un « cadre d’un nain riant » et de dimensions légèrement supérieures.


text: En 1722, la toile est indiquée comme provenant de la Tour de la Parada. Elle fut inventoriée au palais royal de Madrid sous le numéro 1012, en compagnie de trois autres nains de Velázquez – "Francisco Lezcano, Diego de Acedo" et "Sebastián de Morra" – il est décrit comme un portrait de « bouffon avec un petit col à la flamande » aux dimensions actuelles. L’inventaire de 1789 du même palais le localise dans une « pièce à manger » avec "Sebastián de Morra" ; pour la première fois figure le nom de « "Bobo de Coria" » (l’imbécile de Coria) , expression qui, même sans fondement, fut maintenue dans les inventaires suivants. En 1819, la toile intègre le musée du Prado, toujours sous ce nom.


text: Le surnom « aux Calebasses » fut donné par Cruzada Villaamil en 1885. Il est lié à la présence de ces cucurbitacées des deux côtés du bouffon. La toile fut admise sous ce nom dans le catalogue du Prado de 1910 où il était précisé « accompagné d’une calebasse ».


text: Un «Juan aux Calebasses», appelé également « Calabacillas » et « le bigleux », est documenté en 1630 comme faisant partie du service du Cardinal et Infant Ferdinand d’Autriche, puis à partir de 1632, à la cour de Philippe IV d'Espagne. Il devait être un bouffon d’excellente réputation par les soldes élevés qu’il recevait et par les services auxquels il avait droit (chariot, mule, et bêtes de somme) . D’après la documentation conservée, Velázquez le peignit à deux reprises. La seconde toile pourrait être Le Bouffon Calabacillas (1626-1633) (musée d’Art de Cleveland), bien que ce soit discuté par la critique à cause de l’aspect bien plus juvénile de cette dernière toile par rapport au portrait du Prado.


text: Sa mort, en 1639, fixe une date limite pour la réalisation de cette toile, bien que par le passé, des critiques lui attribuèrent des dates postérieures en se basant sur la technique très avancée pour le cou, les poings, le schématisme des mains et le flou du visage avec lesquels Velázquez accentue l’inquiétante vision du difforme. Une date peu antérieure à 1639 serait cependant admissible par sa proximité avec d’autres bouffons peints pour la Tour de la Parada bien que les autres soient des toiles de plein air. Ce nain se trouve enfermé dans une petite chambre nue et sans perspective, dans un espace clos par une tâche marron informe sur sa droite.


text: Le bouffon louche, semble assis dans une posture incommode sur de petites pierres, les jambes repliées et croisées. Il se frotte les mains. Il est vêtu d’un vêtement vert avec des manches longues avec au niveau des poignets et du cou de la dentelle. Devant il tient un verre ou un petit baril de vin, une calebasse sur le côté. Elle est peinte au-dessus d’une jarre antérieure avec ses anses. Enfin, il y a à sa droite une gourde dorée qui fut fréquemment interprétée comme une autre calebasse pour forcer l’identification du personnage anonyme. Dans les anciens inventaires la toile figurait sous le titre « le bouffon Juan Calebasse » . Diego Angulo Íñiguez signala que Velasquez dans sa composition avait pu se servir d’une gravure d’Albrecht Dürer titrée "El desesperado" (Le désespéré) et qui, d’après Alfonso E. Pérez Sánchez, exclut le caractère « surprenant » de la toile. Il insiste au contraire sur l’élaboration de la conception qui pourrait occulter des intentions allégoriques inconnues.


text: Le caractère fortement réaliste du geste, cependant, affirme le caractère véridique de la toile. Qui que soit le personnage, il avait de clairs symptômes de retards mentaux qui sont analysés par le peintre. La pose désinvolte contraste avec le sourire vide, l’isolement, le geste presque autiste des mains et la position du bouffon, réfugié dans un coin d’une pièce vide comme l’écrivit Fernando Marías.


text: Le portrait fut peint rapidement, avec des couches de couleurs quasi transparentes. Velasquez utilisa de grandes quantités d’agglutinants. Les repentirs sont bien visibles sur la tête et la calebasse située à gauche. Ils furent faits pendant que Velázquez peignait et avec les mêmes pigments. Les coups de pinceaux sont très légers et avec peu de pâte sur toute la superficie de la toile. Il arrive à rendre le flou du visage en frottant le pinceau avec très peu de matière sur un modelé existant, obscurcissant ou éclaircissant certaines zones. Le cou et les poings furent également peints avec des coups de pinceau fins et apparemment déplumés sur un vêtement déjà terminé. Par ses évolutions techniques, les « Calebasses » seraient le dernier des bouffons de la Tour de la Parada à être peint. Velázquez utilisa une technique similaire mais plus rapide que pour les autres toiles, comme le montrerait la base obscure de la préparation, intégrée par moments comme élément de fond. Cette base est la même que celle utilisée dans le portrait du "bouffon don Diego de Acedo" mais sans les carnations roses ajoutées aux autres toiles de la Tour de la Parada. Ces toiles sont faites durant une décennie, 1630, particulièrement prolifique de Velázquez avant qu’il ne soit pris par ses fonctions à la cour.


title: Maison des Humanités

text: La Maison des Humanités (MDH) est un projet de parc culturel.


title: Maison des Humanités

text: Ce projet novateur dans sa conception a été élaboré par Philippe Houdy, ancien président de l'université d'Evry. Il a pour objectif de faire connaitre et de mettre en convergence les cultures mondiales dans le respect de leurs diversités. Il s'adresse principalement aux jeunes mais aussi à tout public.


title: Maison des Humanités

text: La Maison des Humanités sera organisée autour de trois espaces d'attraction: la maison elle-même, un parc et un espace ludique.


title: Maison des Humanités

text: La maison est un lieu d'accueil pour conduire une réflexion adaptée à l'âge des visiteurs sur les arts, les sciences, les lettres, les idéaux et les heures sombres de l'humanité.


title: Maison des Humanités

text: Le parc est composé des jardins du monde, de bois et d'espaces ludiques.


title: Maison des Humanités

text: Ce parc culturel aura pour objectif de permettre le développement d'une culture de la paix.


title: Maison des Humanités

text: L'Association des Amis de la Maison des Humanités (AAMDH) a pour but de promouvoir la Maison des Humanités.


title: Maison des Humanités

text: Son site officiel renseigne sur l'évolution du projet et donne la possibilité d'adhérer.


title: Temple de Donatyre

text: Le temple de Donatyre, anciennement église Sainte-Thècle, est un temple protestant situé dans le village de Donatyre, dans la commune d'Avenches, en Suisse. La paroisse est membre de l'Église évangélique réformée du canton de Vaud.


title: Temple de Donatyre

text: La chapelle funéraire romane a été construite au à partir de pierres du mur d'enceinte de l'ancienne ville romaine d'Aventicum. Elle est alors dédiée à Thècle d'Iconium, qui a donné son nom au village ("" en latin). À l'intérieur de la chapelle ont été retrouvés des sarcophages romains.


title: Temple de Donatyre

text: Le bâtiment a conservé un vitrail datant de 1712. Dans le cadre de la restauration de 1906, le choeur fut pourvu d'une fresque du peintre Ernest Correvon (1873-1965). Cette fresque, "Les douze apôtres et le Christ" s'inspire partiellement de celle qui se trouve dans le choeur de la chapelle Saint-Etienne à Montcherand.


title: Temple de Donatyre

text: La chapelle est inscrite comme bien culturel suisse d'importance nationale.


title: Kōfuku-ji (Nagasaki)

text: Le est un temple bouddhique Ōbaku zen fondé en 1624 à Nagasaki au Japon. C'est un trésor national japonais.


title: Cédric Ghorbani

text: Cédric Ghorbani, né le , est un auteur français de bande dessinée.


title: Stenocercus percultus

text: Stenocercus percultus est une espèce de sauriens de la famille des Tropiduridae.


title: Stenocercus percultus

text: Cette espèce est endémique de la région de Cajamarca au Pérou. On la trouve entre 800 et d'altitude.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Theatrhythm Final Fantasy est un jeu vidéo de rythme développé par Indieszero et édité par Square Enix en 2012 sur Nintendo 3DS et iOS, à l'occasion des 25 ans de la série. On y retrouve les bandes-son issues des jeux vidéo de la série principale des "Final Fantasy".


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Une suite intitulée "" est sortie en 2014 dans le monde. Elle contient 221 chansons et un mode versus inédit.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Le jeu reprend les thèmes musicaux des treize premiers épisodes de la série. Vous incarnez des personnages culte de la série, leur faites gagner de l'expérience pour monter en niveau, débloquer diverses compétences et même acquérir des objets. À noter que le jeu n'a pas été traduit pour sa version européenne, ainsi qu'au Québec, et n'est disponible qu'en anglais.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Vous commencez par choisir quatre personnages, que vous équipez ensuite avec divers items gagnés au fil de vos parties. Sachez aussi que les membres de votre équipe de quatre peuvent être changés à tout moment durant la partie. Vous pourrez même débloquer jusqu'à seize personnages secondaires.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Les personnages disposent d'une barre de HP (Health Points) qui est votre énergie, elle diminue lorsque vous ratez une note. Elle peut augmenter si un objet prévu à cet effet est équipé. Si votre énergie tombe à zéro, la partie est terminée.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Le jeu dispose d'un « musée » dans le menu principal. Vous pouvez ici revoir les cinématiques que vous avez débloquées lors de vos parties. Il existe aussi un album, où se trouvent des petites cartes de personnages. Celles-ci se débloquent dans le mode exploration.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Actions de base


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Des déclencheurs (indicateurs d'action) apparaîtront selon la mélodie d'une chanson et c'est à vous de les reproduire de façon parfaitement synchronisée en touchant l'écran tactile lorsque le déclencheur passe au niveau de votre curseur.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Caractéristiques


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Chaque personnage jouable comporte 4 caractéristiques principales : Force ("strenght"), Agilité ("agility"), Chance ("luck") et Magie ("magic"). La force permet d'augmenter la puissance des frappes en phase de BMS. La magie permet d'augmenter les dégâts des compétences magiques en phase de BMS. La chance permet d'influer sur plusieurs facteurs en phase de FMS. L'agilité permet d'influer sur la vitesse du personnage en FMS.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Compétences


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Chaque personnage dispose de compétences de départ et en acquiert d'autres à mesure qu'il gagne de l'experience. Il existe 2 catégories de compétences :


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Les compétences proactives : Elles sont déclenchées spontanément au début de la chanson et sont effectives pendant toute sa durée, sans condition.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Les compétences rétroactives : Elles sont déclenchées pendant la chanson, sous certaines conditions et avec une certaine probabilité.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Objets


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Il est possible de gagner des objets à la fin des phases de "field" ou de "battle", ces objets peuvent être :


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Des "items" à équiper, à raison d'un pour tout le groupe de personnages. Ces "items" sont à usage unique et ont diverses utilités.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Des "collectacards", cartes à collectionner visibles dans la partie musée du jeu.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Des cristaux ("shard") qui permettent de débloquer de nouveaux personnages.Theatrhythm Final Fantasy propose trois types de difficulté : basique, expert, et ultimate ainsi que trois modes de jeu : le mode combat (BMS, Battle), le mode exploration (FMS, Field) et le mode cinématique (EMS, Event). Le jeu se joue seulement à l'aide du stylet sur l'écran tactile, les boutons et les touches de direction ne sont pas utilisés.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Le mode combat (BMS)


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Les déclencheurs se déplacent de gauche à droite sur l'écran du haut de votre 3DS dans l'une des quatre pistes, les pistes correspondant aux quatre membres du groupe. Vous devez réagir à chaque déclencheur affiché à l'écran. Vous pouvez toucher n'importe où sur l'écran tactile lorsque vous frappez un déclencheur; la piste dans laquelle le déclencheur se trouve est sans importance. Lorsque vous atteignez un déclencheur, le personnage responsable de cette piste frappe l'ennemi à affronter.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Lorsque l'ennemi subit suffisamment de dégâts, il est vaincu et un nouvel adversaire apparaît. Plus vous battez d'ennemis, plus vous avez de chances de recevoir des objets. Durant la partie, vous pouvez déclencher une invocation (en réussissant le "Feature Drive") qui réunit temporairement les quatre lignes de jeu et qui offre la possibilité de libérer des attaques puissantes.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Le mode exploration (FMS)


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Les déclencheurs se déplacent de gauche à droite sur l'écran du haut de votre 3DS, Ici un seul personnage à la fois est présent et se déplace de droite à gauche sur une plaine du thème de Final Fantasy. Le curseur de votre personnage se trouve à droite de l'écran tactile au-dessus du personnage. Vous pouvez toucher n'importe où sur l'écran tactile lorsque vous frappez un déclencheur. Les seules exceptions sont les déclencheurs Appuyer (en vert) pour lesquels il faut laisser le stylet appuyé sur l'écran tactile et le faire bouger de haut en bas en le maintenant appuyé sur l'écran pour suivre la ligne d'appui et toucher les points intermédiaires. Si vous parvenez à déclencher le "Feature Drive" en frappant les déclencheurs spéciaux, vous aurez la possibilité de monter à dos de Chocobo, accélérant la vitesse de défilement des notes.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Le mode cinématique (EMS)


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Dans mode cinématique, le curseur se déplace sur une ligne-guide qui s'affiche à l'écran du haut de votre 3DS et une cinématique apparaît en arrière-plan durant votre partie. Vous devez réagir aux déclencheurs à mesure que votre curseur passe au-dessus de ces derniers. Vous pouvez toucher n'importe où sur l'écran tactile lorsque vous frappez un déclencheur ; sa position sur l'écran 3D est sans importance.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Si vous parvenez à déclencher le "Feature Drive" en frappant les déclencheurs spéciaux à la fin, vous aurez droit à une petite conclusion, une version prolongée de la cinématique et de la mélodie (l'Extended Movie).


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: À la fin de chaque partie vous êtes noté par rang de F à S (F étant la note la plus basse, et S la meilleure). Vous pouvez même obtenir le titre « perfect chain » si vous ne ratez aucune note et le titre « all critical » si vous n'effectuez que des coups critiques pour toutes les notes de la mélodie. Si vous jouez avec vos 4 personnages sans équipement, vous passez en "stoic mode" et de points s'ajoutent au score en fin de partie, permettant d'atteindre les rangs SS et SSS. Vous pourrez voir votre score, les notes ratées et réussies, votre expérience et les objets gagnés, et le diagramme des coups critiques : ce graphique vous montre les coups critiques que vous avez effectués pendant la chanson (plus ou moins plein et doré selon votre pourcentage de critiques dans chaque période de la chanson).


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: "Theatrhythm Final Fantasy" reçoit d'assez bonnes critiques à sa sortie. Le jeu inclus de base environ 70 morceaux des treize épisodes principaux de la saga "Final Fantasy". En plus de ces morceaux sont proposées des mélodies additionnelles téléchargeables via la boutique en ligne de la Nintendo 3DS (eshop).


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Une version du jeu est disponible sur iOS depuis le . Celle-ci est disponible gratuitement et contient les 13 personnages de base et deux chansons : "One Wing Angel" (FFVII/BMS) et "To Zanarkand" (FFX/FMS). Les autres pistes disponibles dans le jeu ou comme DLC sur 3DS sont disponibles en téléchargement par pack de 4 pistes (un pack par jeu Final Fantasy) ou individuellement. Les personnages supplémentaires (déblocables en jeu sur 3DS) sont disponibles en téléchargement individuellement payant.


title: Theatrhythm Final Fantasy

text: Cette version du jeu a droit à du contenu exclusif en téléchargement par rapport à la version 3DS :


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Le 500 francs Germinal est le nom du billet de banque en francs français créé le par la Banque de France.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Avec le 1000 francs Germinal, il fait partie des deux premiers billets émis en francs français par l'institution monétaire.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: L'histoire de ce billet est intimement liée à celle du 1000 francs Germinal qui, comme lui, mit plusieurs années avant de trouver sa forme définitive.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Avant d'émettre ses propres billets, la Banque de France utilise les billets de 500 et 1000 francs de la Caisse des comptes courants surchargés de la mention "Payable à la Banque de France".


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Le , le Conseil général de la banque décidait que les mots « Caisse de Comptes courants » inscrits dans le corps du billet de 1000 francs ainsi que sur le talon, seraient remplacés par « Banque de France », les mots « Vu par Nous Administrateurs » par « Vu par Nous Régents ». Ces coupures qui circulèrent à partir de , comportaient les signatures manuscrites de deux des quinze régents, Mallet l’aîné (de la Banque Mallet) et Médard Desprez, et du directeur général, Martin Garat.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Le 2 messidor An VIII () voit la création des premiers billets au nom de la Banque de France : un billet de 1000 francs, mis en circulation moins d'un mois plus tard, et un billet de 500 francs, qui sera mis en circulation à la fin de 1801, deux billets que l'on appelle « provisoires ».


title: Billet de 500 francs Germinal

text: La loi de germinal promulguée le , octroie à la Banque de France le privilège d’émission exclusif sur Paris pour une durée de quinze ans. Auparavant, la banque n’était qu’un établissement émetteur au même titre que ses concurrents. Avec cette loi, ceux-ci se voient interdire l’émission de nouveaux billets et doivent retirer avant le les coupures en circulation.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Le papier utilisé fut d'abord celui de la papeterie de Buges puis celui de la papeterie du Marais.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Après quelques vicissitudes, la vignette définitive est mise en circulation le .


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Le type Germinal définitif du billet de 500 francs est identique à celui du 1000 francs Germinal définitif en ce qui concerne l'artiste, le graveur et l'imprimeur, ainsi qu'au niveau des mentions et des détails de sécurité.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Seule la forme imprimée change : il ne s'agit plus d'un rectangle mais d'un octogone allongé, ouvragé dans le style néoclassique.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Monochrome noir, d'aspect assez austère, ce type de billet présente, sur une seule face, une iconographie néoclassique composée de décors floraux ou géométriques et de figures allégoriques : les divinités gréco-latines Minerve et Mercure . Les artistes ayant présidé à leur création sont Charles Percier pour le dessin, Jean-Bertrand Andrieu pour la gravure et Firmin Didot pour la gravure typographique.


title: Billet de 500 francs Germinal

text: L'impression est réalisée "in situ" à l’encre noire sur un papier à deux feuilles, particulièrement résistant, insérant en filigrane, la valeur faciale inscrite en chiffres et en lettres colorés. Outre un double talon, cette coupure intègre dans un cartouche situé en bas de la vignette, la mention « Loi du 24 germinal An XI ».


title: Billet de 500 francs Germinal

text: Ce billet a été définitivement privé du cours légal en .


title: Stenocercus prionotus

text: Stenocercus prionotus est une espèce de sauriens de la famille des Tropiduridae.


title: Stenocercus prionotus

text: Cette espèce se rencontre au Pérou dans la région de Huánuco et en Bolivie. Elle vit dans la forêt tropicale humide de plaine et de montagne.


title: L'Astronaute

text: L'Astronaute est une série de bande dessinée créée en 2005 par Jean-Philippe Morin et Mario Malouin dans le du journal "Spirou".


title: SuperBot Entertainment

text: SuperBot Entertainment est un studio indépendant américain de développement de jeux vidéo basé à Culver City en Californie.


title: SuperBot Entertainment

text: L'entreprise a été sous contrat d'exclusivité avec Sony Computer Entertainment pour développer le titre "PlayStation All-Stars Battle Royale".


title: Marullus (préfet de Judée)

text: Marullus est le nom attesté par Flavius Josèphe du septième préfet romain de la province de Judée, de 37 à 41 sous le règne de l'empereur Caligula (37 à 41).


title: Marullus (préfet de Judée)

text: Flavius Josèphe mentionne qu'au moment même où il pose le diadème royal sur la tête d'Agrippa Ier, Caligula envoie Marullus comme « "hipparque" () de Judée », une mention qui est la seule attestation connue du statut de la province judéenne sous le règne de cet empereur. Le consensus savant s'accorde à penser que ce statut est resté le même que précédemment, Marullus en étant le gouverneur.


title: Marullus (préfet de Judée)

text: Mis à part cette citation de son nom par Josèphe, il n'a pas laissé de trace historique, on ne sait rien de son administration et il y a même des doutes concernant son identité : certains auteurs se demandent s'il ne s'agit pas du préfet Marcellus qui, nommé provisoirement par Lucius Vitellius aurait été confirmé par Caligula dans ses fonctions. Les deux noms "Marullus" et "Marcellus" n’apparaissant chacun qu'une seule fois dans l’œuvre de Josèphe, il a pu s'agir d'une erreur de copiste. D'autres spécialistes, comme E.Mary Smallwood, estiment qu'il s'agit bien de deux personnages différents.


title: Marullus (préfet de Judée)

text: C'est sous son mandat qu'Hérode Agrippa obtient en plus de son royaume de Batanée, la royauté sur les territoires de Galilée et de Pérée en même temps que son oncle Hérode Antipas est destitué de sa tétrarchie. Il reçoit par la suite (41) de l'empereur Claude, l'Idumée, la Samarie et la Judée, y suspendant de la sorte le pouvoir préfectoral jusque-là en vigueur, mettant fin ainsi à la fonction de Marullus. Toutefois, comme lui, il se trouve sous le contrôle du gouverneur romain de Syrie, d'abord Petronius puis Marsius.


title: Jean-Philippe Morin (auteur)

text: Jean-Philippe Morin, alias Gyzmo, est un dessinateur et coloriste canadien de bande dessinée né en 1969.


title: Jean-Philippe Morin (auteur)

text: Jean-Philippe Morin est révélé au Canada en remportant le prix de l’Espoir Québécois du Festival de la bande dessinée francophone de Québec. Après avoir travaillé pour le magazine québécois Safarir puis dans le dessin animé, il prend le pseudonyme de "Gyzmo" pour ses premiers albums, les premiers tomes de la série "Big Love", à partir de 2003 puis il colorise des séries humoristiques. A partir de 2014, il crée la série jeunesse "AST – L’Apprenti Seigneur des Ténèbres", scénarisé par Ced, aux éditions Sarbacane.


title: Bataille de Rakvere

text: La bataille de Rakvere connue également sous les noms de bataille de Rakovor ou bataille de Wesenberg sera déroula en 1268, près de la ville de Rakvere, entre les troupes coalisées des Chevaliers teutoniques, danoises et estoniennes d'une part et les forces russes d'autre part.


title: Bataille de Rakvere

text: La bataille se déroula le . Les chevaliers de l'Ordre Livonien affrontèrent les troupes des Princes russes. Les deux armées se rencontrèrent à environ sept kilomètres de la ville de Rakvere. Les forces russes étaient au nombre de commandées par le prince Dimitri Ier Vladimirski. Les Croisés livoniens, danois et estoniens, au nombre d'environ , étaient dirigés par le Maître de l'Ordre livonien Otto von Lutterberg.


title: Bataille de Rakvere

text: Face au forces supérieures russes, les Livoniens et leurs alliés séparèrent leurs forces en deux formations déployées largement afin d'éviter tout encerclement de leurs forces par l'armée russe. La première formation attaquant les Russes et la seconde tenue en embuscade devait attaquer par la suite. Mais cette tactique échoua face à la puissance des forces engagées côté russe et à la tactique rusée de faire croire à l'ennemi que la première formation, pourtant encerclée par les russes, avait fini par repousser les forces slaves. La seconde formation sortie des bois afin de poursuivre l'ennemi jusqu'à son camp. Les Russes contre-attaquèrent vaillamment et poursuivirent les chevaliers croisés dans leur retraite précipité.


title: Bataille de Rakvere

text: L'Ordre Livonien perdit près de combattants, et mit plus de trente ans à reconstituer ses forces. Les forces russes perdirent environ .


title: L'Atelier Mastodonte

text: L'Atelier Mastodonte est une série de bande dessinée collective créée et publiée depuis 2011. L'idée de la série vient de Lewis Trondheim, mais le nom vient de Yoann. Elle consiste en des gags d'une demi-planche réalisés par différents dessinateurs racontant le quotidien d'un atelier fictif de bande dessinée dont ils font partie. La composition de l'atelier change au fil du temps. La première parution de la série date du du journal "Spirou" daté du . En , le premier album de la série est publié. Les dernières aventures mettant en scène la fermeture de l'atelier sont publiées dans le du journal "Spirou" daté du .


title: L'Atelier Mastodonte

text: Les gags racontent des moments de vie des dessinateurs au sein de l'atelier, dans les festivals, en vacances... Les premiers gags voient Lewis Trondheim proposer à d'autres dessinateurs de former un atelier. La première génération de l'atelier se compose de Lewis Trondheim, Alfred, Guillaume Bianco, Julien Neel, Cyril Pedrosa, Yoann rapidement rejoints par Tébo. L'atelier se situe dans un immeuble d'une ville inconnue. À la suite d'une télé-réalité sur les dessinateurs de BD, les auteurs se retrouvent sans atelier avant de d'emménager dans les locaux des éditions Dupuis. Par la suite, les auteurs créent des plagiats de "L'atelier Mastodonte" avec la parution dans "Spirou", pour quelques numéros, de "L'atelier Colosse", "L'atelier Molosse" et "L'atelier Boloss". Les membres de l'atelier ont un cri officiel, « Mastodonte power ! », auquel il faut répondre « graow ! ».


title: L'Atelier Mastodonte

text: En , "BD Zoom" annonce que l'atelier ferme définitivement.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Membres de l'atelier et premier numéro du journal "Spirou" auquel ils ont contribué :


title: L'Atelier Mastodonte

text: Dessinateurs ayant dessinés ponctuellement dans l'atelier Mastodonte :


title: L'Atelier Mastodonte

text: Personnages secondaires autres que les dessinateurs (liste non exhaustive) :


title: L'Atelier Mastodonte

text: Les gags sont publiés chaque mercredi dans l'hebdomadaire "Spirou" à raison de deux gags en demi-planche par numéro. La première apparition de la série date du du dont elle fait également la couverture. La série fait également la couverture des , 3878, 3963, 3994 et 4050. Dans le puis dans le , une histoire en plusieurs pages est publiée.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Les albums reprennent la quasi-totalité des gags publiés dans le journal "Spirou". Chaque album est vendu dans un étui cartonné dont la couverture, représentant les auteurs de l'album, est faite par un dessinateur extérieur à l'atelier. La couverture de l'album est quant à elle dessinée par un membre de l'atelier Mastodonte.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Auteurs : Alfred, Bianco, Neel, Pedrosa, Tébo, Trondheim, Yoann.  Avec la collaboration de : Bouzard, Buchet, Delaf, Feroumont, Frantico, Keramidas, Libon, Nob, Plessix, Sapin, Stan et Vince, Vivès.  Couverture de l'étui : Enki Bilal.  Couverture : Trondheim.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Auteurs : Alfred, Bianco, Feroumont, Keramidas, Neel, Nob, Tébo, Trondheim, Yoann.  Avec la collaboration de : Bertail, Bouzard, Ohm, Sapin, Stan et Vince.  Couverture de l'étui : Miguel Díaz Vizoso du studio Peyo. Les auteurs sont représentés en Schtroumpfs.  Couverture : Tébo.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Auteurs : Alfred, Bianco, Bouzard, Feroumont, Jousselin, Jouvray, Nob, Obion, Tébo, Trondheim. Avec la collaboration de : Bertail, Keramidas, Oiry.  Couverture de l'étui : Adrien Noterdaem. Les auteurs sont représentés dans une version "Simpsonisée".  Couverture : Nob.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Auteurs : Alfred, Bianco, Domecq, Feroumont, Jousselin, Jouvray, Nob, Obion, Tébo, Trondheim. Avec la collaboration de : Mazan, Neel, Bouzard.   Couverture de l'étui : Zep.  Couverture : Jousselin.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Auteurs : Alfred, Bianco, Domecq, Feroumont, Jousselin, Jouvray, Nob, Obion, Tofépi, Toulmé, Trondheim. Avec la collaboration de : Boby, Frantico, Joos, Libon, Nadine, Planco, Tebo, Vehlmann, Yoann.   Couverture de l'étui : pas d'étui pour cet album, justifié de manière humoristique par le fait que le regretté Gotlib aurait dû le dessiner.  Couverture : Obion.


title: L'Atelier Mastodonte

text: Auteurs : Alfred, Domecq, Feroumont, Jousselin, Jouvray, Monfreid, Nicoby, Nob, Obion, Toulmé, Trondheim. Avec la collaboration de : Bertail, Boby, Bourhis, Bouzard, Libon, Niffle, Pedrosa, Tofépi, Vehlmann et aussi Bianco, Keramidas, Neel, Stan & Vince, Tebo, Yoann.   Couverture de l'étui : Lewis Trondheim.  Couverture : Jérôme Jouvray.


title: Giuliano Musiello

text: Giuliano Musiello (né le à Torviscosa dans le Frioul-Vénétie Julienne) est un joueur de football italien, qui jouait au poste d"attaquant".


title: Giuliano Musiello

text: Son frère aîné, Mario Musiello, était également footballeur professionnel. Pour les différencier, Giuliano était appelé "Musiello II".


title: Giuliano Musiello

text: Attaquant doté d'une grande puissance physique et d'un très bon jeu aérien, il commence sa carrière en Serie C avec le club du SPAL, lancé en équipe première selon les souhaits du président Paolo Mazza.


title: Giuliano Musiello

text: Il rejoint ensuite le club de l'Atalanta qui le fait débuter en Serie A le . Il attire ensuite l'attention du club de la Juventus, qui le fait seulement jouer en coupe (y disputant son premier match avec les "bianconeri" le lors d'un 1-0 sur Foggia). Il retourne ensuite à l'Atalanta en Serie B, puis signe ensuite en faveur de l'US Avellino, où il inscrit en tout 18 buts, terminant "capocanniere" du championnat.


title: Giuliano Musiello

text: Il rejoint par la suite la capitale avec le club de la Roma, avec qui il dispute deux saisons, avant de rejoindre le Genoa, l'Hellas Vérone (prêté en octobre 78) et l'US Foggia (tous en Serie B), avant de rejoindre Novare en Serie C2.


title: Giuliano Musiello

text: En 1978, il est cité dans la célèbre chanson italienne "Nuntereggae più" de Rino Gaetano, avec d'autres joueurs de l'époque comme Causio, Tardelli, Antognoni et Zaccarelli.


title: Giuliano Musiello

text: Au total, il dispute 100 matchs et inscrit 15 buts en Serie A, ainsi que 130 matchs pour 32 buts en Serie B.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Le 5 000 francs rouge est un billet de banque en francs français créé le par la Banque de France. Il est le billet du plus gros montant jamais émis en France et le restera jusqu'en 1950 avec la mise en circulation du 10 000 francs Génie français.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Dans la série des « billets noirs » fabriquée entre 1803 et 1862, celui-ci fait exception puisqu'il est imprimé avec une encre rouge. Il a semble-t-il rarement servi, même de billet de réserve ou dans le cadre des grosses transactions.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: En 1845 pour la première fois la Banque de France a dans ses caisses la totalité des espèces métalliques, le manque de papier-monnaie se fait sentir. Le Conseil du décide la création d'un billet de francs – somme considérable pour l'époque – émis à exemplaires.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Il s'agit du billet français ayant son plus gros pesant d'or : contre cette coupure, son détenteur pouvait se voir remettre au comptoir de la banque la bagatelle de 250 napoléons !


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Il a été mis en circulation le sur Paris. Une deuxième vague d'impression eut lieu en 1848, mais au millésime 1846. Le début de son retrait de circulation commence le . Il est définitivement privé de son cours légal en .


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: La vignette réutilise le modèle du 1000 francs 1817 noir mais cette fois imprimée en rouge sur une seule face et présente une forme rectangulaire allongée. L'impression typographique fut assurée par l'entreprise de Firmin Didot.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Au niveau des motifs, en partant de la droite : on trouve le talon et sa frise calligraphiée ("Cinq mille"), puis le cadre cerné par deux colonnes remplies des divinités mythologiques habituelles (Poséidon, Cérès, cupidons, etc.). Dans le cadre supérieur, se trouvent, dos à dos, deux têtes d'animaux : un cheval et un bœuf. Dans le cadre inférieur, mention est faite de la loi qui punit « le contrefacteur d'une peine de travaux forcés à perpétuité ». Au centre, entre les deux cartouches qui rappellent les textes de loi (art. 139), on trouve imprimés le montant et la date ainsi que les trois signatures de contrôles manuscrites dont celle de Paulin Garat, fils de Martin Garat.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Au niveau des systèmes de sécurité, la vignette comporte un timbre humide ainsi qu'un filigrane blanc reproduisant la somme en toutes lettres.


title: Billet de 5 000 francs rouge

text: Au verso, une impression à l'identique inversée.


title: Leggio d'oro

text: Le (littéralement « Lutrin d'or ») est une récompense italienne, créée en 1994, distinguant les acteurs et actrices spécialisés dans le doublage. Il est soutenu par l'.


title: Międzyzdroje

text: Międzyzdroje [] (en ) est une ville de la voïvodie de Poméranie occidentale, dans le nord-ouest de la Pologne. Elle fait partie du powiat de Kamień. Sa population s'élevait à habitants en 2013.


title: Międzyzdroje

text: Międzyzdroje se trouve sur l'île de Wolin. C'est la localité principale de la commune ("gmina") mixte (urbaine et rurale) de Międzyzdroje. Elle s'étend sur 4 % du territoire communal mais concentre plus de 80 % de la population de la commune.


title: Międzyzdroje

text: Międzyzdroje est réputée en tant que station balnéaire sur la mer Baltique. Elle est proche du Parc national de Wolin (falaises en bord de mer, forêts, bisons).


title: Międzyzdroje

text: S'y trouve la Promenade des étoiles où des personnalités ont gravé l'empreinte de leur main.


title: Międzyzdroje

text: La ville est jumelée à Boronów, un village dans la voïvodie de Silésie, dans le Sud de la PologneAéroport le plus proche: aéroport de Goleniów. La gare "Międzyzdroje" a des connexions en direction avec Świnoujście et Wolin, Goleniów et Szczecin.


title: Gustave Papet

text: Gustave Papet, de son nom complet Silvain-Ange-Charles-Jean-Baptiste Gustave Papet né le au château d'Ars, commune de Lourouer-Saint-Laurent (Indre) et mort le au château d'Ars, est un médecin français connu pour son amitié à George Sand.


title: Gustave Papet

text: Après avoir étudier la médecine à Paris, sa fortune lui permet d'exercer son métier gratuitement tout en faisant fructifier ses domaines. Ami fidèle, il est mêlé à tous les évènements de la vie de George Sand. À Paris, il est le « Milord » du petit groupe de Berrichons. Il favorise ses amours avec Sandeau, témoigne contre Casimir Dudevant lors du procès en séparation. À Nohant, il soigne notamment Frédéric Chopin lors de ses séjours au domaine.


title: Gustave Papet

text: Son grand-père Jean-Baptiste et le frère de celui-ci, Jacques, fermiers à Sarzay, avaient acquis le château d'Ars pour livres vers 1782 des héritiers de Jean-Jérôme Bardon, écuyer, secrétaire de Roy, receveur des gabelles au grenier à sel de La Châtre, qui avait créé le parc et remis le château en état. Il est allié aux Périgois et aux Pouradier. Sa sœur Hermance fonde une école en 1830.


title: Gustave Papet

text: Papet fut un compagnon de jeux de George Sand, qui avait huit ans de plus que lui : « Notre plus proche voisin habitait et habite encore un joli château de la Renaissance. Ce voisin, M. Papet, amenait sa femme et ses enfants passer la journée chez nous, et son fils Gustave était encore en robe quand nous fîmes connaissance. » (Histoire de ma vie, I, 734) George Sand lui a dédié son roman "Mauprat".


title: Gustave Papet

text: Quand George Sand s’installe à Paris, en , elle y retrouve son jeune ami dans un petit club berrichon : « J’allai voir Duburau dans la pantomime. […] Gustave Papet, qui était le riche, le milord de notre association berrichonne, paya du sucre d’orge à tout le parterre et puis, comme nous sortions affamés, il emmena souper trois ou quatre d’entre nous aux Vendanges de Bourgogne. Tout à coup, il lui prit envie d’inviter Deburau, qu’il ne connaissait pas le moins du monde. Il rentre dans le théâtre, le trouve en train d’ôter son costume de Pierrot dans une cave qui lui servait de loge, le prend sous le bras et l’amène. Deburau fut charmant de manières. Il ne se laissa point tenter par la moindre pointe de champagne, craignant, disait-il, pour ses nerfs et ayant besoin du calme le plus complet pour son jeu. » (Histoire de ma vie, II, 136)


title: Gustave Papet

text: Gustave Papet est présent, le , quand George Sand rencontre Jules Sandeau pour la première fois, chez Charles Duvernet, au château du Coudray. Sandeau fait un court et clandestin séjour chez Papet au château d’Ars du 18 au . L’abbé Clément, dans ses "Souvenirs d’un curé de campagne" (La Quinzaine de ), affirme qu’il tient de Gustave Papet la clef du pseudonyme de George Sand : selon lui, au cours d’un joyeux dîner des berrichons de Paris, alors qu’on devait, le lendemain, porter à l’imprimeur un petit roman écrit en collaboration par Aurore Dupin et Jules Sandeau, on aurait choisi comme prénom le saint du jour, Georges, et, comme nom, une abréviation de Sandeau. Ce qui est inexact, car, en 1831 et 1833, le roman Rose et Blanche parut signé “J. Sand”. C’est Indiana, auquel Sandeau n’avait pas participé, qui, en 1832, sera signé “George Sand”. C’est encore chez Gustave Papet qu’en elle retrouvera son ancien amant Jules Sandeau (Journal intime, p. 965).


title: Gustave Papet

text: Quand George Sand décide de partir en Italie, en 1833, elle confie son fils Maurice, qui était pensionnaire au lycée Henri-IV, à Gustave Papet : « Il est d’une obligeance extrême, il est doux, tranquille, gai, il aime les enfants et n’a aucune habitude de jeune homme qui soit d’un mauvais exemple pour eux. »


title: Gustave Papet

text: Au moment où George Sand songe à se séparer officiellement de son mari, «mon ami d’enfance Gustave Papet vint me voir ; le lui racontai l’aventure et nous partîmes ensemble pour Châteauroux.» Ils consultent Rollinat, puis, à Bourges, l’avocat Louis-Chrysostome Michel, qui était alors en prison. (Histoire de ma vie, 370-371).


title: Gustave Papet

text: George Sand aimait parcourir la campagne à cheval et rendait de fréquentes visites à Papet en son Château d'Ars. En , sa Lettre au Malgache fait allusion aux Papet : "En remontant la Rochaille, j'ai pris par habitude le chemin de Nohant. Un instant j'ai oublié où j'allais; je voyais devant moi cette route qui monte en terrasses et au sommet les tourelles blanches et la garenne de notre chevaleresque voisin, de notre loyal ami le châtelain d'Ars [Jean-Baptiste Papet]. Derrière cette colline, je pressentais mon toit, les murs amis de mon enfance, les noyers de mon jardin, les cyprès de mes morts chéris."


title: Gustave Papet

text: En , au moment du procès en séparation, parmi les dix-sept témoins appelés à déposer contre Casimir, est cité «Gustave Papet, étudiant en médecine, château d’Ars, 23 ans». Papet apporte son témoignage sur un modeste détail, qu’on voulait rendre significatif : «Il y avait un jour à Nohant nombreuse réunion à dîner. Mme Dudevant, se plaignant à André que les serviettes étaient sales, en demandait d’autres ; André regarda M. Dudevant, qui lui défendit de le faire.» Bien qu’il n’y ait jamais assisté, Papet reprend aussi un témoignage qui parlait de beuveries organisées par Casimir à Nohant. Enfin, il rapporta une scène «désagréable» entre les deux époux: le , Casimir aurait menacé de mettre à la porte sa femme et son fils. “Je suis chez moi”, aurait répondu George Sand. “Si tu ne te tais pas, je vais te foutre une gifle”, aurait répliqué Casimir qui aurait été chercher un fusil, qu’il fallut lui arracher.


title: Gustave Papet

text: En , quand George Sand sst à Paris au chevet de sa mère, Dupin, elle laisse Maurice au château d’Ars, chez Charles Papet. (Histoire de ma vie, p. 393)


title: Gustave Papet

text: En , à Nohant, au retour du voyage à Majorque, Chopin est indisposé et Maurice tombe malade. Gustave Papet, qui venait de passer sa thèse de médecine, s’occupe de Maurice : «Mon ami Papet, qui est excellent médecin et qui, en raison de sa fortune, exerce la médecine gratis pour ses amis et pour les pauvres, prit sur lui de changer radicalement son régime.» (Histoire de ma vie, p.425) Il s’occupa aussi de Chopin, pour lequel il fut «un médecin éclairé et affectueux». (Histoire de ma vie, 431)


title: Gustave Papet

text: La sœur de Gustave, Hermance Papet, d’une santé délicate, habitait dans une école dirigée par des religieuses, qu’elle avait fondée vers 1830 dans une ancienne commanderie de Templiers. Elle inspira à George Sand son roman "Narcisse" (1859), dans lequel Hermance Papet est d’Estorade, le château d’Estorade étant le château d’Ars.


title: Gustave Papet

text: Faisant très certainement sa connaissance par l’intermédiaire de Sand, Delacroix est en relation avec Papet. Comme en témoigne la correspondance du peintre à l’écrivain, il eut recours aux services du médecin au moins deux fois, en et en .


title: Gustave Papet

text: Honoré de Balzac a eu recours aux services de Papet, comme témoigne la dédicace autographiée d'un exemplaire de la deuxième édition de son livre Les Chouans: « À M. Gustave Papet Monsieur, je vous envoie en retour de vos violettes, de pâles fleurs de rhétorique. Vous voyez que je ne m’acquitte pas et que je resterai votre obligé, De Balzac. »


title: Otto von Lutterberg

text: Otto von Lutterberg est le grand maître de l'Ordre Livonien des chevaliers teutoniques entre 1266 et 1270.


title: Otto von Lutterberg

text: Otto von Lutterberg fut le chef de guerre des troupes coalisées livoniennes, danoises et estoniennes lors de la bataille de Rakvere en 1268 face aux troupes slaves des Princes russes de Dimitri Ier Vladimirski. Il fut responsable de la défaite, lors de cette bataille, en raison d'une stratégie militaire qui fut un échec face à la tactique militaire russe. Il réussit néanmoins à éviter l'encerclement de ses forces lors de la retraite de ses forces militaires.


title: Otto von Lutterberg

text: Otto von Lutterberg mourut deux ans plus tard lors de la bataille de Karuse en 1270 contre le Grand-duché de Lituanie.


title: Yamaha CS6x

text: Le Yamaha CS6x est un synthétiseur conçu et distribué par la société japonaise Yamaha. Il a pour expandeur le .


title: Yamaha CS6x

text: Il a été produit à partir de 1999 et commercialisé avec l'étiquette mercantile "Techno-Capable" avec une orientation musiques électroniques, en rapport avec ses contrôles temps réels et dans un concept d'émulation analogique comme l'ont été les Yamaha CS1x et CS2x, autres synthétiseurs de la marque avec lesquels il a souvent été assimilé, à tort.


title: Yamaha CS6x

text: Il est équipé d'un clavier 61 touches multi-tymbales sur 16 parties et possède 64 voix de polyphonie ainsi qu'un filtre multimode. Il est basé sur le principe de la synthèse AWM2 () basée sur des formes d'onde échantillonnées en ROM, technique chère à Yamaha.


title: Yamaha CS6x

text: Le Cs6x possède des contrôles en temps réel ("knobs") sur sa face avant (enveloppe/filtre/effets/pan/arpégiateur(hold/gate/activ) : quatorze potentiomètres rotatifs de contrôle du son et cinq assignables. Il possède, par ailleurs, des mémoires de scène et des capacités de "" et une implémentation MIDI.


title: Yamaha CS6x

text: Il possède un échantillonneur intégré assez anecdotique, puisque figé à quatre mégaoctets, nommé « Phrase-Clip » ( de RAM/échantillonnage linéaires ) mais utile pour échantillonner des sons de percussions par exemple ou des "phrases" produites par lui-même ou provenant d'une source externe.Il est équipé comme d'autres instruments électroniques de la marque du , deux ports hôtes situés dans une trappe à vis sous l'appareil permettant de lui adjoindre deux cartes additionnelles Yamaha type PLG Cards : PLG150-AN(AN1x/AN200), PLG100-VH, PLG100-XG, PLG150-VL, PLG150-AP, PLG150-DR, PLG150-DX(DX7/DX200), PLG150-PC, PLG150-PF.


title: Yamaha CS6x

text: Parmi les musiciens célèbres qui ont utilisé le CS6x, figurent Faithless et Depeche Mode.


title: Alice Lewis

text: Alice Lewis est une chanteuse et musicienne française d'électropop.


title: Alice Lewis

text: Diplômée des Beaux-arts de Paris-Cergy, elle sert de choriste sur l'album "Politics" de Sébastien Tellier en 2004. Elle compose la musique du film "Le Renard et l'Enfant" en 2007, en collaboration avec David Reyes et Evgueni Galperine. Elle collabore aussi avec David Lynch.


title: Alice Lewis

text: En 2010, elle sort un EP digital, "Night’s End", suivi de son premier album, "No one knows we’re here". Lors d'une interview donnée au "Figaro" en 2011, elle déclare Kate Bush comme l'une de ses influences majeures.


title: Alice Lewis

text: Après deux albums en anglais, elle sort en 2017 un nouvel EP, "Amour Asymétrique", et en 2018 un album en français, "Imposture".


title: Pieraldo Nemo

text: Pieraldo Nemo (né le à Fondi dans le Latium) est un joueur de football italien, qui évoluait au poste d'attaquant.


title: Pieraldo Nemo

text: Formé par le club piémontais de la Juventus, il est lancé dans l'effectif professionnel lors de la saison 1973-74, avec qui il ne dispute qu'un seul match de Coppa Italia (le lors d'une victoire 1-0 sur Cesena).


title: Pieraldo Nemo

text: En 1974, il rejoint le club de Catanzaro où il reste deux saisons en Serie B avant d'obtenir une promotion en Serie A (lors de cette saison avec les "giallorossi" en première division, il joue 21 matchs).


title: Pieraldo Nemo

text: Il dispute ensuite la saison suivante en Serie B, toujours avec Catanzaro, avant de repartir en Serie A où il dispute 15 rencontres pour un but (lors d'une victoire 1-2 sur Cagliari).


title: Pieraldo Nemo

text: Lors de la saison de Serie A 1978-1979, il ne dispute qu'une seule partie, avant de rejoindre le club de Campobasso avec qui il joue en tout trois saisons de Serie C1.


title: Pieraldo Nemo

text: Il termine ensuite sa carrière en Serie C2 sous les couleurs du Vigor Senigallia, de Turris et de l'Osimana.


title: Pieraldo Nemo

text: Il joue au total 22 matchs en Serie A et 79 matchs pour 4 buts en Serie B.


title: Pieraldo Nemo

text: Il entraîne notamment les clubs de Sassoferrato entre 1997 et 1998, avant de prendre les rênes de Vis Pesaro en Serie C1 en 2003-2004, puis de Tarente en Serie C2 lors de la saison 2004-2005.


title: Le Transfuge

text: Le Transfuge est un film français réalisé par Philippe Lefebvre en 1985, sorti en 1985.


title: Le Transfuge

text: Un chef d’entreprise nivernais en voyages d'affaires en R.D.A. est contacté par les services secrets français pour aider un agent est-allemand à quitter l'Allemagne de l'Est.


title: Gotthilf Fischer

text: Gerhard Albert Fischer, connu sous le nom Gotthilf Fischer (né le à Plochingen, Bade-Wurtemberg, et mort le ) est un chef de chœur allemand, célèbre pour la création des "Fischer-Chöre" qui constituent un véritable phénomène musical en Allemagne.


title: Gotthilf Fischer

text: La carrière de Gotthilf Fischer commence en 1946, lorsqu'à l'âge de , bien qu'autodidacte, il prend la direction du "Concordia Gesangverein" une chorale à Deizisau, dans l'arrondissement d'Esslingen.


title: Gotthilf Fischer

text: Dès 1949, il reçoit le premier prix du Festival de musique de la Souabe et se voit progressivement confier la direction d'autres chœurs, ce qui marque les débuts des "Fischer-Chöre".


title: Gotthilf Fischer

text: Grâce à cette organisation, il est possible d'organiser des spectacles réunissant jusqu'à . Les premières apparitions à la télévision allemande datent de 1969, les "Fischer-Chöre" devenant vite très populaires en Allemagne.


title: Gotthilf Fischer

text: Le succès international démarre avec le spectacle organisé pour la Coupe du monde de football de 1974 qui réunit un chœur de plus de .


title: Gotthilf Fischer

text: Gotthilf Fischer réalise ensuite avec ses choristes des tournées en Europe, aux États-Unis et même à Jerusalem. À partir de 1990 leur est consacré un programme de la télévision allemande, "Strasse der Lieder".


title: Emily Holmes

text: Emily Holmes, née le à Ottawa, en Ontario (Canada), est une actrice canadienne.


title: Emily Holmes

text: Emily Holmes est née à Ottawa, en Ontario. Elle apparaît dans des séries télévisées telles que "Les Nuits de l'étrange", "", "Dead Zone", "Stargate SG-1", "Dark Angel" et d’autres. En 2002, elle apparaît dans la mini-série "Disparition" de Steven Spielberg. Emily Holmes apparaît également dans les web-séries "" et "Andromeda". Elle est mariée depuis le avec Michael Ziff.


title: Culture de la Bolivie

text: La culture de la Bolivie, pays enclavé d'Amérique du Sud, désigne d'abord les pratiques culturelles observables de ses habitants (, estimation 2017). La Bolivie dispose d'importantes richesses culturelles et naturelles. La culture bolivienne est très riche, typique et ancestrale, inspirée des civilisations précolombiennes, composée de nombreux rites. Les Boliviens y sont très attachés, tant au niveau gastronomique, religieux où domine le catholicisme, que traditionnel et festif. Le tissage reste une activité artisanale majeure, et permet la confection de vêtements très colorés et différents selon les occasions. La langue la plus parlée est l'espagnol, mais le pays dispose de diverses autres langues régionales.Selon le site "L'Ethnologue" (, 2014), la Bolivie connaîtrait 42 langues vivantes, dontOn parle également d'autres langues d'origine européenne, dont le Bas-prussien ou "Plautdietsch".La religion et l'Église tiennent une place très importante dans la société bolivienne. Le catholicisme a longtemps été la religion d'État. La plupart des Boliviens sont catholiques et vont à la messe deux fois par jour. Cette religion est une institution, imposée par les Espagnols, enseignée à l’école. Cependant, le nombre de protestants augmente dans le pays. La constitution de 2009 (Chapitre 12 article 41). actuellement en vigueur stipule que l'état est indépendant de la religion. Mais la Bolivie compte églises et temples protestants.


title: Culture de la Bolivie

text: Le rapport à la terre est sacré et la Pachamama, déesse de la fertilité, reste une divinité à honorer. Les Boliviens lui offrent des feuilles de coca, de l’alcool et le sang des animaux. Ils croient au soleil, à la lune, à la terre et à la montagne.Contes et légendes


title: Culture de la Bolivie

text: Les Boliviens sont très attachés au maintien de leurs traditions ancestrales, c’est souvent pour eux l’occasion de faire la fête et de se retrouver. Les traditions les plus courantes sont les suivantes : La gastronomie a une place importante en Bolivie, la cuisine est très riche et variée. Les Boliviens sont de grands producteurs de quinoa.


title: Culture de la Bolivie

text: La capitale gastronomique, Cochabamba, est réputée pour son plat typique le pique macho.


title: Culture de la Bolivie

text: On y trouve des plats basés principalement sur le maïs et la viande tels que, le plato placeño, la sajta de pollo, le chicharon ou encore le picante mixto.


title: Culture de la Bolivie

text: Le mets le plus typique est la salteña, souvent consommé dans la matinée.


title: Culture de la Bolivie

text: La "sopa de mani", soupe de viande et de cacahuètes, peut être la seule nourriture de la journée, traditionnellement dégustée le dimanche en famille.


title: Culture de la Bolivie

text: Certaines spécialités appartiennent à des régions boliviennes telles que le chorizo à Sucre, la saice à Tarija, composé de viande hachée épicée et de riz, et la truite Titicaca à Trucha.


title: Culture de la Bolivie

text: Les desserts sont en partie à base de chocolat, notamment le ceibo, qui est un chocolat noir d’excellence.


title: Culture de la Bolivie

text: Les boissons sont aussi importantes et sont principalement à base de plantes. La tisane de coca en est l’une des principales ainsi que la chicha qui est une boisson alcoolisée à base de maïs ayant des effets sur les fonctions motrices. Les Boliviens apprécient particulièrement les vins chiliens, les bières et le café qui reste très consommé et produit de façon artisanale.


title: Culture de la Bolivie

text: Le sport national le plus pratiqué en Bolivie est le football. Il a connu ses débuts en 1886 à Oruro avec son club Oruro Royal. Le football fait partie de l’histoire de la Bolivie et c’est donc un sujet récurrent entre les Boliviens. En 1993, la Bolivie a été très fière de l’évolution d’enfants pauvres devenus des stars et aujourd’hui au cœur de l’Équipe de Bolivie de football, tel que Erwin Sánchez. Cependant le niveau de l’équipe n’est pas des plus élevés. Le trekking est également pratiqué en Bolivie notamment grâce à la Cordillère des Andes du fait de son importante altitude. Ce sport n’est pas assez développé au niveau des infrastructures pour accueillir les visiteurs et sportifs.


title: Culture de la Bolivie

text: D'autres sports sont pratiqués comme la planche à voile sur le lac Titicaca, le vélo, la randonnée à pieds ou à cheval, la natation ou encore le golf.Les savoir-faire liés à l’artisanat traditionnel relèvent (pour partie) du patrimoine culturel immatériel de l'humanité. On parle désormais de trésor humain vivant. Mais une grande partie des techniques artisanales ont régressé, ou disparu, dès le début de la colonisation, et plus encore avec la globalisation, sans qu'elles aient été suffisamment recensées et documentées. Les arts mineurs de scène, arts de la rue, arts forains, cirque, théâtre de rue, spectacles de rue, arts pluridisciplinaires, performances manquent encore de documentation pour le pays …


title: Culture de la Bolivie

text: Pour le domaine de la marionnette, on relève : Arts de la marionnette en Bolivie, sur le site de l'Union internationale de la marionnette UNIMA).


title: Culture de la Bolivie

text: Le programme Patrimoine mondial (UNESCO, 1971) a inscrit dans sa liste du Patrimoine mondial (au 12/01/2016) : Liste du patrimoine mondial en Bolivie.


title: Culture de la Bolivie

text: Le programme Patrimoine culturel immatériel (UNESCO, 2003) a inscrit dans sa liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité (au 15/01/2016), une liste du patrimoine culturel immatériel de l'humanité en Bolivie :


title: Culture de la Bolivie

text: Le programme Mémoire du monde (UNESCO, 1992) a inscrit dans son registre international Mémoire du monde (au 15/01/2016) :


title: Le Nain (téléfilm)

text: Le Nain est un téléfilm français réalisé par Pierre Badel et diffusé pour la première fois à la télévision française en 1961. Il est inspiré de la nouvelle "Le Nain" de Marcel Aymé.


title: Le Nain (téléfilm)

text: Dans un petit cirque de campagne, le numéro de Valentin, le nain, est l’un des clous du spectacle. Mais voilà qu’une nuit, il grandit d’un coup et se transforme en un beau jeune homme d’un mètre soixante-dix-huit. Tout d'abord fou de joie, il va se heurter à la dure réalité de la normalité. Ce film a été tourné en décors naturels dans les environs de Manosque et Draguignan. Le village où se situe l'action s'appelle Aups, en Haute-Provence. La plupart des figurants sont de véritables habitants du village.


title: Le Nain (téléfilm)

text: Son scénario est signé Jean Cathelin, dont l'essai Marcel Aymé ou le paysan de Paris a reçu le prix Sainte-Beuve.


title: Le Nain (téléfilm)

text: Il s'agit de l'un des tout premiers films à être directement produit par la RTF.


title: Le Nain (téléfilm)

text: En 2012, INA éditions a sorti un coffret 2DVD regroupant quatre adaptations télévisées de Marcel Aymé. Sorti dans la collection "Les Inédits fantastiques", le coffret contient également "La Bonne Peinture" de Philippe Agostini avec Claude Brasseur, "Le Passe-muraille" et "La Grâce", tous deux réalisés par Pierre Tchernia avec Michel Serrault et Roger Carel


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: Charles Paul Émile de Chérisey, comte de Norroy et seigneur de la Touche, dit le « comte de Chérisey » (titre de courtoisie), né le à Metz dans les Trois-Évêchés et mort le à Poitiers, est un officier de marine et aristocrate français. Il sert dans la Marine royale pendant la deuxième moitié du . Il termine sa carrière avec le rang de chef d'escadre des armées navales.


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: Fils du marquis Louis de Chérisey (1667-1750) et d'Anne Louise Pagel Paget (†1773), Charles Paul Émile de Chérisey naît le à Metz dans les Trois-Évêchés. Comme son frère aîné, le futur général Louis Jean François de Chérisey, le jeune Charles Paul Émile se destine très tôt à la carrière des armes. Il entre dans la Marine royale en 1742 et intègre une compagnie de Garde de la Marine. Il est nommé enseigne de vaisseau en 1746. Le , il épouse Louise Madeleine de Cacqueray de Valmenier (1733-1805), alors âgée de 19 ans, à Saint-Xandre en Charente-Maritime. Promu lieutenant de vaisseau en 1756 au début de la guerre de Sept Ans puis capitaine de frégate en 1764 quelques mois après la fin de ce même conflit.


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: En 1771, il reçoit une commission de capitaine de vaisseau. C'est en cette qualité qu'il prend part à la guerre d'indépendance des États-Unis. Au mois de , le comte d'Orvilliers sort du port de Brest avec 30 vaisseaux de ligne, et se rend à la hauteur de La Corogne, où 35 vaisseaux espagnols devaient se rallier à son pavillon. Mais ces vaisseaux se font longtemps attendre ; et, pendant les trois mois qu'il reste en croisière sur les côtes d'Espagne, son armée est décimée par le scorbut, qui lui enlève la moitié de ses équipages. Au sein de cette flotte, le comte de Chérisey commande "Le Scipion", vaisseau de 74 canons.


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: Forte de 65 vaisseaux, la flotte franco-espagnole rassemblée remonte dans la Manche avec l'intention débarquer en Angleterre près des ports de Portsmouth et Plymouth. Mais, après avoir vainement lutté, pendant plus de quinze jours, avec des vents contraires, il est obligé de renvoyer plusieurs de ses vaisseaux, qui ne pouvaient plus manœuvrer, faute d'équipages (décimés par le scorbut).


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: Le , dix-huit vaisseaux partent de Brest sous les ordres du comte de Guichen pour aller se ranger à Cadix sous ceux de don Luis de Córdova, dans le but d'intercepter les convois anglais. Chérisey commande à cette occasion "L’Invincible", de 110 canons. de Le , l'armée combinée croise à hauteur d'Ouessant. Cette croisière est sans résultat, car le mois de septembre arrivant, la crainte du mauvais temps incite le généralissime espagnol à rentrer à Cadix, et Guichen à Brest.


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: Après une brillante carrière, le capitaine de vaisseau Charles Paul Émile de Chérisey est finalement promu chef d'escadre dans la marine royale, le .  Il prend part, au cours de sa carrière, à dix sept campagnes tant sur terre que sur mer s'est trouvé à quatre sièges à une descente et à cinq combats sur mer dans deux desquels il commande en chef d'une manière fort honorable.


title: Charles Paul Émile de Chérisey

text: Nommé Commandant de la compagnie des gardes de la Marine à Rochefort, il reçoit une pension de sur le Trésor royal. Pour sa participation à la guerre d'indépendance des États-Unis, il reçoit aussi la croix de Chevalier de l'Ordre de Cincinnati. Il est élu député de la noblesse pour représenter la sénéchaussée de Saintonge aux États généraux de 1789. Le comte Charles Paul Émile de Chérisey décède à l'âge de 73 ans, le (28 nivôse An VII), à Poitiers dans la Vienne.


title: Louis de Chérisey

text: Louis de Chérisey (1667-1750) est un général français du règne de Louis XV. Il fut président de la noblesse du bailliage de Metz.


title: Louis de Chérisey

text: Fils de Charles de Chérisey (1621-1692) et de Françoise d'Ernecourt, Louis de Chérisey, deuxième du nom, naît le à Metz dans les Trois-Évêchés. Le jeune Louis de Chérisey, qui deviendra marquis à la mort de son père, se destine très tôt à la carrière des armes. En 1719, il épouse Anne Louise Pagel Paget (†1773), dont il aura quatre enfants.


title: Louis de Chérisey

text: Il combat en Allemagne sous les ordres des maréchaux d'Asfeld et de Coigny. En 1738, Louis XV le nomme lieutenant-général, malgré son âge avancé. Il sert encore en 1742 et 1743. Blessé à Ettingen, il est affecté sur la Sarre sous les ordres du maréchal de Noailles. Le , Louis de Chérisey est promu Grand-croix de l'Ordre royal et militaire de Saint-Louis. Un peu plus tard, il est nommé commandant la Maison du roi, lieutenant de ses gardes du corps, pendant les campagnes de 1744 et 1745. Après une brillante carrière dans les armées du roi, le gouverneur du fort Saint-Jean de Marseille est finalement promu « lieutenant-général des armées du roi ».


title: Louis de Chérisey

text: Comblé d'honneurs, le marquis Louis de Chérisey décède le , à l'âge de 82 ans. Le marquis Louis de Chérisey est le père du lieutenant général Louis Jean François de Chérisey et du chef d'escadre Charles Paul Émile de Chérisey.


title: Women in Trouble

text: Une suite a été tournée en 2010 : "Elektra Luxx".


title: Women in Trouble

text: Le film relate les histoires croisées de plusieurs femmes : une actrice pornographique qui tombe enceinte, une hôtesse de l'air, deux prostituées qui rencontrent une psychologue trompée par son mari…Le tournage s'est déroulé à Los Angeles, en Californie.