title: Villa Poppaea

text: C'est une grande structure construite dans la ville romaine d'Oplontis (la moderne Torre Annunziata), environ 10 mètres plus bas que le niveau moderne. Elle appartenait à l'empereur Néron et servait de résidence principale à sa seconde épouse, Poppaea Sabina, lorsqu'elle ne se trouvait pas à Rome. Les preuves archéologiques suggèrent qu'elle était inhabitée lorsque le Vésuve est entré en éruption en 79 et probablement en cours de reconstruction et de redécoration après le tremblement de terre de 62. Poppée est morte en 65, très probablement des suites de coups portés par Néron à son ventre alors qu'elle était dans les derniers mois de sa grossesse.


title: Villa Poppaea

text: Les fresques qui décorent les murs sont parmi les mieux préservées de cette époque, tant pour leurs formes que pour leurs couleurs. Le toit est resté largement intact pendant l'éruption, ce qui explique en grande partie l'état de conservation des lieux.


title: Villa Poppaea

text: Bien que le site de la villa ait été découvert lors de brèves fouilles organisées par Francesco La Vega au , la piscine, mesurant 60 x 15 mètres, n'a pas été dégagée avant les années 1970.


title: Dora del Hoyo

text: Dora del Hoyo Alonso ( - ), fut la première numéraire auxiliaire de l'Opus Dei. Elle est reconnue servante de Dieu par l'Église catholique depuis l'introduction de son processus de béatification.


title: Dora del Hoyo

text: Salvadora del Hoyo Alonso, surnommée Dora, naquit à Boca de Huérgano le .


title: Dora del Hoyo

text: Elle eut l’occasion de connaître l’Opus Dei en 1944, à 29 ans, à Madrid, lorsqu’elle fut embauchée dans les services de base de la Moncloa, première résidence d’étudiants de l’Opus Dei. C’est là qu’elle fit la connaissance de saint Josemaría Escrivá. Après avoir réalisé que le travail pouvait être bel et bien sanctifié, elle comprit que Dieu l’appelait à l’Opus Dei. Ce fut la première femme qui demanda à saint Josemaría de faire partie de l’Opus Dei, déterminée à contribuer avec son travail professionnel — le service domestique— à l’ambiance de famille caractéristique des foyers à partir desquels l’Opus Dei diffuse une formation chrétienne.


title: Dora del Hoyo

text: En , elle arriva à Rome, invitée par le fondateur de l’Opus Dei. Avec d’autres femmes, elle prit en charge les services de base du premier centre de l’Opus Dei dans la Ville Éternelle.


title: Dora del Hoyo

text: À partir de ce moment-là et jusqu’à sa mort, elle collabora par son exemple et son dévouement, à la formation de nombreuses jeunes du monde entier, qui, à son instar, ont fait du travail au foyer une profession et un moyen de sanctification. Cette tâche est leur lieu de rencontre avec Dieu et un service rendu aux autres. Il n’y a pas de choses de peu d’importance, se plaisait-elle à dire, elle qui pensait que tout dépend de l’amour avec lequel on le fait.


title: Dora del Hoyo

text: Ils sont nombreux à pouvoir témoigner de la perfection dont elle faisait son travail, sans tenir compte ni des lieux, ni des tâches plus ou moins prestigieuses d’un point de vue social et par amour de Dieu et des autres, en créant le climat familial qui permet à l’être humain de grandir humainement et spirituellement. « Dora fut très importante pour l’Opus Dei, par sa fidélité, par son travail, parfaitement achevé, paré de l’humilité de celle qui sait faire et disparaître. Selon l’esprit de saint Josemaría, elle fut une disciple à l’école de la Sainte Vierge. Voilà pourquoi elle fut si efficace jusqu’à la fin de sa vie. Elle ne chercha ni gloire, ni considération aucune et livra toute sa vie, au cent pour cent » .


title: Dora del Hoyo

text: Dora del Hoyo fut la première à demander l’admission à l’Opus Dei en tant que numéraire auxiliaire.


title: Dora del Hoyo

text: Elle mourut le à Rome.


title: Dora del Hoyo

text: Le procès en béatification de Dora del Hoyo a été ouvert le , à la phase diocésaine, dans le diocèse de Rome et aussi dans la Prélature de l'Opus Dei.


title: Dora del Hoyo

text: Son corps repose dans la crypte de l'église prélatrice Sainte-Marie-de-la-Paix à Rome, aux côtés de Saint Josemaría Escrivá de Balaguer et du Bienheureux Álvaro del Portillo, où de nombreux fidèles viennent y prier.


title: RCN Corporation

text: RCN Corporation (ou Residential Communications Network) est un opérateur de télécommunications américain fondé en 1993 dont le siège social est basé à Princeton, dans le New Jersey aux États-Unis. Son offre, de type « triple play », comprend des services d'accès à l'Internet à haut débit, de téléphonie fixe et de télévision par câble.


title: RCN Corporation

text: RCN est présent dans les agglomérations de Boston, New York et Chicago.


title: Marlyse de La Grange

text: Marlyse de La Grange, née le et morte le , inhumée à Ramatuelle, est une journaliste et productrice française d'émissions télévisées.


title: Marlyse de La Grange

text: Marlyse Lowenbach s'est mariée le à François de La Grange (1920-1976). Ils eurent deux enfants : Virgine et Patrick.


title: Marlyse de La Grange

text: Journaliste sous le nom de Marlyse Lowenbach, elle présenta, à partir de 1969 à la Télévision française sur la deuxième chaîne « couleur », l'émission animalière "Les Animaux du Monde" aux côtés de son mari, en alternance avec Marie-Josée Neuville (femme du réalisateur Gérard Herzog).


title: Marlyse de La Grange

text: De 1969 à 1971, Marlyse Lowenbach était responsable d'émissions enfantines sur la première chaîne de télévision française : "Le Journal des animaux", puis "Le Club des Caribous".


title: Marlyse de La Grange

text: À la mort de François de La Grange survenue en 1976, Marlyse de la Grange poursuivit la production de l'émission "Les Animaux du Monde" avec Antoine Reille, à ses côtés, comme coproducteur.


title: Marlyse de La Grange

text: Une équipe est alors avec elle, composée de spécialistes du monde animal, de 2 journalistes caméras et spécialistes des prises de vues et filatures. L'objectif est de suivre, et de présenter au plus près le monde animal, pour le montrer au public. Au départ, le programme et le concept sont très novateurs, car on n'a alors jamais vu un monde sauvage et animal sous cet angle. De plus, avec l'arrivée de la couleur à la télévision, les spectateurs sont subjugués. Dans le contexte des années 1960, et 1970, proposer de tels programmes est tout à fait nouveau, et surprenant, car le plus grand nombre va découvrir de près un monde de la faune sauvage, qui peut être vue dans son téléviseur, alors que de tels animaux sont très difficiles à voir sur place, même pour le plus expérimenté des touristes, ou visiteurs.


title: Marlyse de La Grange

text: C'est la grande époque du documentaire animalier, et Marlyse de La Grange met un point d'honneur à montrer, et présenter, un programme de qualité, et à le ciseler. Elle organisait souvent des réunions avec son équipe, fixait le budget alloué pour aller filmer les animaux, s'occupait des papiers divers (Visas, passeports, contacts avec les autorités des réserves naturelles...). Mais si le programme surprend, dans les années 1960 et 1970, à la fin des années 1970, il se banalise, par habitude des téléspectateurs.


title: Marlyse de La Grange

text: En 1986, lors de la privatisation de TF1, la nouvelle équipe dirigeante envisage déjà son licenciement, car la réalisation des documentaires animaliers est jugée trop coûteuse, mais finalement, un compromis est trouvé : TF1 va désormais acheter des documentaires animaliers à des chaines étrangères, à CBS, et à la BBC, à un moindre coût. Marlyse de La Grange devra désormais se contenter de commenter des documentaires achetés à l'étranger, à son grand désarroi, car elle doit licencier 8 professionnels qui réalisaient les documentaires (journalistes, techniciens, monteurs, etc.) dont certains, qui travaillaient avec son mari, ce qui l'affecta grandement. Elle devra aussi se passer des spécialistes français de la vie animale, dont les interventions étaient jugées trop coûteuses, d'autant plus que ces spécialistes s'exprimaient souvent avec des mots savants et difficiles, difficilement compréhensibles pour un grand nombre de spectateurs, alors que ce programme devait réunir le plus grand nombre de spectateurs, pour la publicité.


title: Marlyse de La Grange

text: Elle qui fonctionnait comme une véritable chef d'entreprise, avec des contacts et relations professionnelles aux quatre coins du Monde, avec ses entrées dans les ministères, et les hauts lieux du pouvoir, va devoir se contenter de n'être plus qu'une simple présentatrice, en attente de sa chute, qui va être brutale : une mise au placard programmée. Se sentant de plus en plus sur la touche, Marlyse de la Grange devint de plus en plus effacée.


title: Marlyse de La Grange

text: En 1989-1990, après la prise de connaissance de l'audimat, et des chiffres d'audiences, il apparaît que le programme n'est plus trop regardé par un public familial, mais plutôt par des personnes âgées, ce qui n'est pas bon pour les annonceurs, et pour la publicité. De plus, le documentaire animalier est maintenant un genre de programme banalisé, et les autres chaines concurrentes en diffusent également.


title: Marlyse de La Grange

text: Considérée comme une "gauchiste à éliminer" par Francis Bouygues, elle manque d'être licenciée dès la toute première chasse aux sorcières lors de la privatisation de TF1, qui va voir les licenciements de Michel Polac, Cavanna, Claude Pierrard, Evelyne Pagès, entre autres, car ils n'étaient pas proches des idées libérales, ou du RPR dont le fondateur Jacques Chirac, était alors Premier ministre en situation de cohabitation avec le Président de la République, le socialiste François Mitterrand élu le .


title: Marlyse de La Grange

text: Dès l'été 1989, le licenciement de Marlyse de La Grange est envisagé : les audiences de l'émission ne décollent pas, tout comme les relations avec l'animatrice se dégradèrent rapidement, celle-ci estimant que le programme ne ressemblait plus du tout à celui initial, conçu à l'origine par son mari. De plus, elle vivait très mal de voir son émission coupée par des coupures publicitaires imposées. L'animatrice ne souhaitait pas partir, ce qui va rendre son licenciement difficile. La chaîne fait le choix de licencier l'animatrice à un moment propice, ou celle-ci est en congé : son bureau est repris, sous prétexte de travaux, et les effets personnels de l'animatrice lui sont restitués rapidement, à sa grande surprise.  Cette émission animalière sera supprimée de la grille de TF1 en 1990. Très affectée, elle vivra ensuite difficilement la suppression de son émission, qui fut lancée par son mari en , ainsi que son limogeage de TF1. Elle recevra cependant le soutien de Jean-Pierre Hutin, à la suite de son licenciement, qui, comme elle, animait l'émission "trente millions d'amis" sur les animaux de compagnie sur TF1. Elle se retirera ensuite à Ramatuelle, où elle décédera en 1992, pratiquement oubliée de tous.


title: Centre d'anthropologie culturelle

text: Le Centre d'anthropologie culturelle (CANTHEL) est le centre de recherche en anthropologie culturelle de l'Université Paris-Descartes (équipe d'accueil EA 4545 - faculté de sciences humaines et sociales - Paris V René Descartes).


title: Centre d'anthropologie culturelle

text: Le CANTHEL héberge la revue "Cargo", revue internationale d'anthropologie culturelle et sociale .


title: Centre d'anthropologie culturelle

text: Créé en 2010, le CANTHEL est issu du développement de la discipline ethnologique à l'université de Paris depuis 1942. La première chaire d'ethnologie y fut instituée par Marcel Griaule, anthropologue français auteur de travaux chez les Dogons, auquel succéda André Leroi-Gourhan. Roger Bastide et Georges Balandier ont contribué au rayonnement de l'ethnologie telle qu'elle est enseignée et pratiquée à Paris V-René Descartes.


title: Centre d'anthropologie culturelle

text: Deux membres du CANTHEL ont été nommés à l'Institut Universitaire de France en 2012 : Marie-Luce Gélard (membre junior) et Erwan Dianteill (membre senior). En 2014, Saskia Cousin, membre junior de l'IUF, a rejoint le CANTHEL.


title: Centre d'anthropologie culturelle

text: En janvier 2013, le CANTHEL lance le premier numéro de la revue électronique "Cargo", dirigée par Francis Affergan, Erwan Dianteill, Delphine Manetta et Nadège Mézié.


title: CFF Olimpia Cluj-Napoca

text: Le Clubul de Fotbal Feminin Olimpia Cluj-Napoca est un club roumain de football féminin fondé en 2010 et basé à Cluj-Napoca.


title: CFF Olimpia Cluj-Napoca

text: Le CFF Olimpia Cluj-Napoca est fondé en 2010. L'équipe atteint la finale de la Coupe de Roumanie de football féminin en 2011, remportée contre le FCM Târgu Mureş. La même année, le club termine premier du championnat de Roumanie, ce qui lui permet de participer pour la première fois à une compétition européenne, la Ligue des champions féminine de l'UEFA 2011-2012. Le CFF Olimpia est éliminé en seizièmes de finale par l'Olympique lyonnais. En 2012, le club remporte son deuxième doublé Coupe-Championnat consécutif. Un nouveau titre de champion en 2013 s'ajoute au palmarès du club.


title: Claude Iverné

text: Claude Iverné, né le à Auxonne dans le département de la Côte-d'Or, est un photographe documentaire français.


title: Claude Iverné

text: Claude Iverné a fait sa scolarité chez les Frères de la Salle puis au collège et lycée La Providence à Amiens.


title: Claude Iverné

text: Il commence sa carrière chez Pierre Cardin, de 1985 à 1987, puis il quitte les facilités de la maison de couture pour devenir assistant au studio "Pin-up" de 1988 à 1992 et approfondir ses connaissances auprès des photographes phares de la publicité et de la mode.


title: Claude Iverné

text: Il est sollicité par les médias français, pour des portraits puis des reportages. Il prend ensuite ses distances pour se consacrer à des projets de fond: portrait, reportage puis document. Il fréquente le séminaire Des Territoires de Jean-François Chevrier à l'Ecole Nationale SUpérieure des Beaux-Arts de Paris (ENSBA).


title: Claude Iverné

text: En 1998, il entreprend un travail documentaire sur les traces d’une ancienne piste transsaharienne, dans le désert Libyque du Kordofan et Darfour, qui relie l’Égypte et le Soudan, « Darb al Arba’in » (« la piste des quarante jours »).


title: Claude Iverné

text: Il apprend l’arabe et entreprend un long et minutieux travail sur ce territoire, ses sociétés et annales, qui lui valent aujourd'hui d'intervenir comme spécialiste du sujet auprès de nombreuses institutions.


title: Claude Iverné

text: En 2003, il fonde "Elnour" ("la lumière"), bureau de documentation avec plusieurs photographes soudanais et chercheurs internationaux. En 2012, il fonde la maison d'éditions Elnour.


title: Claude Iverné

text: Il contribue à l'entrée de photographes soudanais dans les collections publiques et privées notamment le musée du Quai Branly - Jacques-Chirac et la Sharjah Art Fondation.


title: Claude Iverné

text: En 2018, le Centre national des arts plastiques acquiert un ensemble de ses œuvres.


title: Claude Iverné

text: En 2019, il obtient le diplôme de l'école nationale supérieure de photographie d'Arles par VAE.


Les Mémoires pour servir à l'histoire des insectes sont une collection d'ouvrages entomologiques écrits par le physicien et naturaliste français René-Antoine Ferchault de Réaumur.


title: Mémoires pour servir à l'histoire des insectes

text: L'entomologie obtient ses lettres de noblesses au avec René-Antoine Ferchault de Réaumur (1683-1757). Membre de l'Académie des sciences en 1708, ses travaux embrassèrent alternativement les arts industriels, la physique générale et l'histoire naturelle. Il se livrait à des observations intéressantes sur les insectes.


text: Il fait paraître, de 1734 à 1742, les six volumes des "Mémoires pour servir à l'histoire des insectes". Il précise dans son introduction les raisons de sa publication : Nous ne sommes pas encore, à beaucoup près, arrivés au temps où l'on pourra raisonnablement entreprendre une histoire générale des insectes. Des savants de tout le pays se sont plus depuis un siècle à les étudier. L'attention qu'ils leur ont donnée nous a valu un grand nombre d'observations sûres et curieuses. Cependant, il s'en faut bien qu'il y en ait encore assez de rassemblées. Le nombre des observations nécessaires pour une histoire de tant de petits animaux passablement complète est prodigieux. Il fait ensuite remarquer que le nombre des insectes est prodigieux. Des douze à treize mille plantes connues à son époque, il signale que chacune entretient des centaines d'espèces d'insectes différents, que ceux-ci sont la proie de prédateurs particuliers. Cette analyse écologique de la biodiversité est très en avance sur son temps. Il continue : L'immensité des ouvrages de la nature ne paraît mieux nulle part que dans l'innombrable multiplicité de tant d'espèces de petits animaux. Après avoir remarqué que la diversité des insectes est telle qu'aucun esprit ne saurait en faire le tour, il signale qu'il est surtout utile d'en connaître les principales formes. Il justifie aussi l'intérêt et l'importance de l'étude des insectes : Quoique nous resserrions beaucoup les bornes de l'étude de l'histoire des insectes, il est des gens qui trouveront que nous lui en laissons encore de trop étendues. Il en est de même qui regardent toutes connaissances de cette partie de l'histoire naturelle comme inutiles, qui les traitent, sans hésiter, d'amusements frivoles. Réaumur fait ensuite la liste des apports que peut réaliser ce qui ne se nomme pas encore l'entomologie : la cire et le miel apportés par les abeilles (miel qui était la principale source sucrée de l'époque), les colorants tirés de la cochenille, les figues dont le mûrissement dépend des insectes... Il indique aussi que la connaissance des insectes permet de les combattre.


text: Ses "Mémoires" ressemblent souvent à des monographies. Le volume IV est entièrement dédié à trois espèces de cigales. Il décrit l'anatomie externe, les organes buccaux, l'oviposition, la production du stridulement, la ponte, etc. Réaumur étudie particulièrement les abeilles, qu'il baptise son "cher petit peuple". Pour mieux observer le comportement des abeilles, il est le premier à concevoir une ruche comportant un système de vitre, un volet permet de protéger l'intérieur de la ruche de la lumière, Réaumur le levant uniquement pour faire ses observations.


text: Le sixième volume comportait une étude sur les Polypes.


text: "Mémoires pour servir à l'histoire des insectes" (1734-1742)


text: Aux mémoires parus du vivant de Réaumur à l'Imprimerie royale en six volumes in-4°, il convient d'ajouter un septième volume posthume constitué de deux parties, l’"Histoire des Fourmis" publiée en 1928 et l’"Histoire des Scarabées" publiée en 1955.


title: Philippe Mohlitz

text: Philippe Mohlitz est le nom d'artiste d"'Émile Philippe Magaudoux", graveur français né le à Saint-André-de-Cubzac (Gironde) et mort le à Bordeaux.


title: Philippe Mohlitz

text: Originaire de Saint-André-de-Cubzac, Philippe Mohlitz grandit dans cette ville au nord de Bordeaux et s’intéresse au dessin très jeune. Il se forme à Paris de 1960 à 1965 dans l’atelier de celui qu’il revendiquait comme son maître, Jean Delpech, grand prix de Rome de gravure en 1948. Il fait ses premières armes dans le dessin technique à l’Institut géographique national et chez Mobil Oil qui lui ont laissé l’amour du . Pour lui, , et l’une de ses premières œuvres publiques, "Alice" (1963), montre sa maîtrise en ce domaine.


title: Philippe Mohlitz

text: Une exposition à Rueil-Malmaison en 1964 lui fait connaître le graveur Pierre Guastalla, membre du jury, qui le remarque et lui conseille d’apprendre la gravure. Il entre alors en octobre 1965 dans l’atelier de Jean Delpech boulevard du Montparnasse, qui sera son maître, et où il restera cinq ans. Mais il se rend aussi dans d’autres ateliers parisiens où il côtoie des artistes comme Georges Rubel.


title: Philippe Mohlitz

text: En 1967, il expose à la galerie Paul Prouté, rue de Seine, et fréquente la Société des peintres-graveurs français (fondée en 1889). Dès 1970, la société Les Impénitents le contacte pour illustrer "Ville volante" de Marcel Béalu. Cinq ans plus tard, il met en images pour deux sociétés de bibliophiles un poème composé fin par Samuel Taylor Coleridge, "La Chanson du vieux marin", déjà gravé par Gustave Doré.


title: Philippe Mohlitz

text: À partir de 1967, les expositions se succèdent partout en France (Antibes, Paris, Avignon, Dax, Fontainebleau, Bordeaux…) et à l’étranger (Hautervie, Stuttgart, Bruxelles, New York, Tokyo, Madrid, Los Angeles, Stockholm, Oslo, Helsinki…).


title: Philippe Mohlitz

text: En 1971, il obtient le prix Florence Gould avant d’être admis à la Casa de Velázquez à Madrid, qui n’accueille que des artistes déjà confirmés.


title: Philippe Mohlitz

text: En 2000, il reçoit le grand prix Léon Georges Baudry de gravure de la fondation Taylor.


title: Philippe Mohlitz

text: L’œuvre de Philippe Mohlitz, reconnu à l'échelle internationale, est principalement composé de gravures, mais comporte aussi de nombreux dessins, des sculptures et des bijoux. Ses travaux sont présents dans de nombreuses collections privées du monde entier et dans plusieurs musées ou galeries (New York, Brooklyn, Philadelphie, Paris…). À Bordeaux, le cabinet des dessins et estampes de la ville abrite douze gravures dont cinq proviennent d’un don de l’artiste fait en 1978 et sept autres qui font partie d’une collection de Robert Coustet mise en dépôt au musée en 2005.


title: Philippe Mohlitz

text: Mohlitz vivait à Bordeaux et y a travaillé jusqu’aux derniers jours de sa vie .


title: Philippe Mohlitz

text: Les préférences de Philippe Mohlitz vont au burin plutôt qu’à l’eau-forte en raison de la rigueur et la netteté du trait qui exclut le hasard. Il grave ses planches en suivant avec plus ou moins de fidélité ses dessins à la plume. La technique qu'il utilise pour réaliser ses estampes est celle de la taille-douce sur cuivre comme les anciens :


title: Philippe Mohlitz

text: Son travail, très minutieux dans sa réalisation, consiste à réaliser directement sur le métal un dessin à la pointe sèche, partiellement effaçable car celle-ci n’égratigne le métal qu’en surface, avant de reprendre chaque trait et de le creuser en dégageant des copeaux plus ou moins profonds avec des burins de différentes formes qui, après encrage, font apparaître des valeurs plus ou moins fortes allant du blanc au noir. Il n’y a pas de repentirs possibles car les erreurs sont quasiment irrattrapables.


title: Philippe Mohlitz

text: Les tirages sous presse, de 100 exemplaires au maximum, sont faits par des professionnels sur des papiers de qualité parfois teintés : Arches, Rives, Hahnemühle, Moulin Richard de Bas voire Japon. Les formats vont de à .


title: Philippe Mohlitz

text: Certaines gravures complexes peuvent demander jusqu’à six mois de travail. Pour les amateurs d’art sa finesse d’exécution fait qu’il


title: Philippe Mohlitz

text: Les sujets extrêmement variés choisis par Mohlitz lui donnent une place éminente dans l’histoire de la gravure où il apparaît souvent comme un chef de file du courant fantastique contemporain, du moins comme celui de l'école fantastique de Paris.


title: Philippe Mohlitz

text: Il se définit lui-même comme un , ou un capable de représenter tout ce qui est figurable. Plantes, animaux, personnages, architectures ou machineries complexes sont montrés avec un réalisme puissant dans des situations imaginaires surprenantes. Cela explique que de multiples liens et affinités semblent traverser son œuvre très riche. Il se dit lui-même inspiré par des artistes comme


title: Philippe Mohlitz

text: On peut également évoquer Jérôme Bosch, Pieter Brueghel l'Ancien, Giovanni Battista Piranesi, Jacques Callot, Francisco Goya, Rodolphe Bresdin, Odilon Redon, les surréalistes, Edgar Allan Poe, Franz Kafka,  Lewis Carroll dont il reprend souvent le personnage d’Alice, Edvard Munch, James Ensor ou, aujourd'hui, Érik Desmazières et Jean-Pierre Velly.


title: Philippe Mohlitz

text: Dans la préface du livre publié en 2010, "Gravures et dessins 1965-2010", Maxime Préaud prévient d’emblée :


title: Philippe Mohlitz

text: Tout semble dit sur ce personnage secret, voire ombrageux, sur lequel de très rares interviews ou documents ne jettent qu’une faible lumière en dépit d’une longue carrière de graveur, commencée en 1965 avec "Vierge à la sarbacane". Mohlitz est un libre graveur comme d’autres sont libres-penseurs.


title: Philippe Mohlitz

text: Christophe Loubes retrace brièvement ce cheminement dans un article intitulé « 50 ans d’indépendance », lors d’une rétrospective de son œuvre que lui consacrait l’Atelier 109 à Bordeaux. Dans ce billet Mohlitz précise ce qui le caractérise :


title: Philippe Mohlitz

text: On ne peut comprendre Philippe Mohlitz sans un humour qu’il applique d’abord à lui-même, mais pour connaître son travail, il n’y a pas d’autre moyen que de regarder en détail ses œuvres. Si l’artiste récuse toute interprétation psychologisante de son travail, car , il est néanmoins utile de s’efforcer d’en pénétrer les richesses :


title: Philippe Mohlitz

text: Son goût le porte vers des thèmes imaginaires ou fantastiques souvent représentés dans un style qui évoque la bande dessinée. Rien ne lui est étranger : religion, mythologie, art, érotisme, guerre, architectures variées, décombres et bric-à-brac, machineries sophistiquées, animaux divers, avions et navires en ruine, personnages bizarres et décalés, ciels chargées de nuées, paysages apaisés ou jungles farouches…


title: Philippe Mohlitz

text: Il n’illustre habituellement pas de sujets choisis à l’avance par d’autres, mais crée en revanche de toutes pièces des univers de fiction insolites et complexes, parfois angoissants, en dépit d'un humour décalé qui adoucit la force. Il faut parfois beaucoup de temps pour découvrir la richesse de son travail et l’on se perd souvent dans ses gravures, lui y compris ("Planche où je me suis perdu", 1972).


title: Philippe Mohlitz

text: Tout est mystère et dépaysement chez Mohlitz car les personnages et les situations, souvent absurdes ou voués à l’anéantissement, apparaissent dans des lieux étranges avec une temporalité incertaine qui emprunte librement aux différentes époques de l’histoire pour nous faire perdre nos repères habituels ("Les Navigateurs", 1992).


title: Philippe Mohlitz

text: Les architectures sont classiques ("L'Église", 1975), mais peuvent être radicalement imaginaires ("Fuite en Égypte", 1967 ; "La Ligne", 1990). Et les machineries anciennes ou les navires en rade qu’il affectionne présentent un délabrement souvent inquiétant. La végétation elle-même, qui pourrait rassurer de prime abord au milieu des ruines ou des épaves, apparaît finalement menaçante telle une jungle indomptable qui étendrait partout son emprise, comme si en définitive le débordement de la vie était aussi dangereux que la mort ("12 ans après", 1978).


title: Philippe Mohlitz

text: Des raz-de-marée ou des animaux étranges surgissent de nulle part comme dans un cauchemar ("L'Arrivée de l'iguane", 1974). Les poursuites infernales n’ont ni commencement ni fin ("Cavalier poursuivi", 1970), les assauts sont dantesques, et les batailles, féroces ("La Tour", 1978).


title: Philippe Mohlitz

text: Dans cette gravure, qui est l’une des plus célèbres de l’artiste, une multitude de guerriers armés jusqu’aux dents montent à l’assaut de cet édifice qui touche le ciel telle une tour de Babel, affublés de képis, bicornes, casques ou même scaphandre, pendant que des civils hagards et désemparés sont aux prises avec cette soldatesque violente et confuse.


title: Philippe Mohlitz

text: Dans d’autres travaux ("Les Pilleurs d’épaves", 1977 ; "Dogger Bank", 1975), ce sont peut-être aussi les guerres, ou les tempêtes, qui ont réussi à détruire en grande partie ces vaisseaux échoués dans d’obscurs cimetières marins parfois surplombés de nuées menaçantes :


title: Philippe Mohlitz

text: Mais les personnages figurés par Mohlitz ne sont pas plus épargnés que les machineries qu’il aime représenter avec force détails. Sous son burin les hommes comme les femmes sont multiples, dont lui-même ("Autoportrait pluriel", 1987). Dans "Le Ministère de la Santé", 1977 une surveillante affublée d’une curieuse coiffe, sans doute la marque de son pouvoir, tient son petit monde de grabataires mâles à sa merci. Un malade à l’agonie, proche de la mort, a déjà son auréole de béatitude. Au-dessus de lui trône un portrait de saint qui ressemble à Mohlitz, mais un autre


title: Philippe Mohlitz

text: Toutefois Françoise Garcia souligne que le monde de cet artiste


title: Philippe Mohlitz

text: Car chaque estampe est une œuvre unique par sa conception comme son expression grâce aux nombreux points de vue dans l’espace et le temps qui se combinent et dialoguent librement entre eux. Certaines sont plus apaisées que d’autres même si souvent les oppositions entre les valeurs claires et sombres renforcent l’aspect surprenant de l’image pour créer chez le spectateur une « inquiétante étrangeté » qui le déloge de ses certitudes habituelles. Mais grâce à la poésie si présente dans son œuvre , les chaos potentiels peuvent s’adoucir comme par enchantement, ou se teinter d’humour noir comme celui qui transparaît dans l’une de ses plus surprenantes gravures, "La Noce menacée" (1978).


title: Philippe Mohlitz

text: Dans celle-ci, le jeune couple en contrebas qui vient de se marier ne sait encore rien d’une créature démoniaque et lubrique embusquée derrière l’église qui pourrait entamer son innocence, mais que l’observateur mis en position de spectateur connaît déjà parce qu’il domine l’ensemble de la scène tel un démiurge, grâce à un sidérant effet de perspective plongée.


title: Philippe Mohlitz

text: L’imaginaire est pour Mohlitz le plus court chemin d’accès au réel, particulièrement aux vicissitudes d’un monde dans lequel les hommes font des guerres meurtrières, colonisent et convertissent de force leurs semblables, pillent, tuent, violent ou exercent toutes sortes de pression qui avilissent l’humanité. Alors tel un Don Quichotte qu’il semble affectionner ("Le Cavalier et le cul de jatte", 1968) il lutte à sa manière seulement armé d’une plume ou d’un burin contre les ignominies de l’Histoire qui dénaturent ou subvertissent les rêves les plus nobles des hommes, ou qui les empêchent d’exister. Et face aux changements incessants d’artistes soucieux de la mode ambiante Mohlitz a retenu ce que lui avait dit son maître Jean Delpech : Mohlitz est un résistant.


title: Philippe Mohlitz

text: Alors il se révolte contre la folie d’un monde où des guerres absurdes et dévastatrices ensevelissent les choses et pervertissent l’humanité ("Le Violon", 1965 ; "La Mobilisation", 1977 ; "La Relève", 1980 ; "Désertion", 1980 ; "La Cour martiale", 1993 ; "Bataille", 2000 ; "Bastion", 2004). Il nous montre le chef-d’œuvre de bêtise qu’est la violence aveugle et partiale des hommes ("Le Goûter des bourreaux", 1979 ; "Les Enchères", 1990 ; "L’Exécution", 1990 ; "La Fleur", 1995). Il critique au passage l’emprise de la religion quand elle abuse de son pouvoir, et aussi le colonialisme ("L’Église", 1975 ; "Sainte famille observant un groupe d’anthropophages", 1983 ; "Bâtir", 1989 ; "La Mission", 1995). Il dénonce même la compassion quand elle se cache derrière la technique ou l’intérêt ("Le Ministère de la santé", 1977 ; "Ambulance", 2008). Et ni la démesure ("La Tour", 1978 ; "New York", 1982) ni la vanité ("Icare", 1980 ; "L’Atelier", 1989) n’échappent à son regard acéré. Il pointe de même la puissance des pulsions sexuelles et leurs effets ("Brunehaut", 1968 ; "Vive la mariée", 1968 ; "Le Sommeil", 1969 ; "Escalade", 1980 ; "Embuscade", 1991). Et s’il nous montre parfois le vertige existentiel ("Le Pendu", 1968) c’est qu’il s’attarde encore sur le temps qui passe et altère les choses comme les êtres ("L’Attente", 1966 ; "Dogger bank", 1975 ; "12 ans après", 1978 ; "Paysage bordelais", 1980 ; "Rade", 2000).


title: Philippe Mohlitz

text: En dehors de ses périodes de formation, et malgré une carrière internationale, Philippe Mohlitz a principalement vécu et travaillé dans sa ville de Bordeaux à laquelle il est très attaché et où il exposait régulièrement, même si, dans les derniers temps, il a dû renoncer à la gravure pour se consacrer plutôt au dessin, .


title: Philippe Mohlitz

text: Françoise Garcia rappelle dans son article que comme le montre son "Paysage bordelais" de 1980, et "Le Lapin sur la ville", 1979, où le corps de cet animal écorché épouse de façon protectrice le plan de cette ville délimitée à l’autre extrémité par la Garonne et le port de la Lune qui sont les lieux emblématiques de la cité.


title: Philippe Mohlitz

text: Peut-être est-il possible de faire le lien avec ce commentaire figurant dans le manuscrit du musée du Prado au sujet de la célèbre gravure des "Caprichos" de Francisco de Goya — "Le sommeil de la raison engendre des monstres" — qui révèle le sens profond de cette estampe : , ce qui prend aussi tout son sens pour Mohlitz.


title: Olympias (trière)

text: Olympias est la réplique d'une trière athénienne et un exemple important d'archéologie expérimentale.


title: Olympias (trière)

text: Sa construction de 1985 à 1987 par un constructeur naval du Pirée a été financée par la marine hellénique et le mécène , et suivie par les historiens John Sinclair Morrison, et : ce dernier a fondé avec Welsh le fonds "Trireme Trust" initiateur du projet et a travaillé sur des résultats provenant de l'archéologie sous-marine.


title: Olympias (trière)

text: Le "Trireme Trust" est maintenant présidé par Boris Rankov.


title: Cathédrale de Segorbe

text: La cathédrale de l'Assomption est une cathédrale catholique située dans la ville de Segorbe, dans la communauté valencienne en Espagne. Elle est le siège du diocèse de Segorbe-Castellón.


title: Cathédrale de Segorbe

text: Elle a été élevée au rang de basilique mineure en 1985. Son style de construction est gothique valencien.


title: Cathédrale de Segorbe

text: Le projet de construction de la cathédrale commence en 1329, quand le pape Jean XXII publie une bulle accordant une indulgence aux personnes qui contribueront à la construction d'un édifice digne d'être une cathédrale. Les travaux prennent de l'ampleur à la fin du siècle avec la construction d'un cloître et de la chapelle du Sauveur. Entre 1387 et 1400, sont érigées les chapelles adjacentes dédiées à Sainte Claire, Sainte Eulalie, Saint Antoine et Antoine de Padoue. La salle capitulaire est construite à partir de 1417 et celle de Saint Michel, ainsi que le campanile, vers le milieu du siècle. Le début du voit la construction du haut cloître et celle du retable majeur par Vicente Masip. Des modifications importantes sont effectuées aux siècles suivants, avec la construction de la façade principale et la transformation du chœur gothique original en style baroque.


title: Cathédrale de Segorbe

text: La cathédrale possède des archives importantes. On y trouve notamment un exemplaire original de l"'Officium Defunctorum" de Tomás Luis de Victoria, publié en 1605. De nombreux musicologues ont consulté cet ouvrage en vue d'une édition critique : David Wulstan (publiée en 1978) ; Bruno Turner (1988) ; Michael John Noone (1990) ; Jon Dixon (1994) ; Samuel Rubino (2000, postuhume).


title: Cathédrale de Segorbe

text: Le musée est très riche en peintures de style gothique international, en pièces d'influence flamande du et en tableaux de maîtres valenciens du . Les pièces sont réparties entre les chapelles de la cathédrale et la galerie haute du cloître, mais celle-ci n'est ouverte aux visiteurs que sur réservation préalable par des groupes.


title: Mesure de Jordan

text: En mathématiques, la mesure de Peano-Jordan est une extension de la notion de taille (longueur, aire, volume), aisément définie pour des domaines simples tels que le rectangle ou le  parallélépipède, à des formes plus compliquées.  La mesure de Jordan s'avère trop restrictive pour certains ensembles qu'on pourrait souhaiter être mesurables. Pour cette raison, il est maintenant plus fréquent de travailler avec la mesure de Lebesgue, qui est une extension de la mesure de Jordan à une plus grande classe d'ensembles. Historiquement, la mesure de Jordan, introduite vers la fin du , est antérieure.


title: Mesure de Jordan

text: La mesure de Peano-Jordan tire son nom de ses concepteurs, le mathématicien français Camille Jordan et le mathématicien italien Giuseppe Peano.


title: Mesure de Jordan

text: Un pavé est la généralisation en dimension "n" d'un parallélépipède rectangle.


title: Mesure de Jordan

text: Dans l'espace euclidien R, un "pavé fermé" est un produit "P" = "I" × … × "I" de "n" segments "I" = ["a", "b"]. Son "volume" est le produit (éventuellement nul) des longueurs "b – a" de ces segments. Son intérieur est le "pavé ouvert" produit des intervalles ouverts bornés ]"a", "b"[.


title: Mesure de Jordan

text: Une partie "pavable" est une réunion "finie" "X" de pavés fermés "P". On peut alors toujours redécouper "X" de telle façon que les "P" soient d'intérieurs disjoints, et l'on vérifie qu'ainsi, la somme de leurs volumes ne dépend pas du découpage choisi — d'ailleurs, plus généralement, l'intégrale d'une fonction en escalier sur R ne dépend pas de la subdivision adaptée choisie. On note vol("X") cette somme, qu'on appelle le volume (ou la mesure de Jordan) de "X".


title: Mesure de Jordan

text: Le paragraphe précédent permet de reformuler géométriquement cette définition : pour toute partie bornée "X" de R, on définit les "mesures intérieure et extérieure de Jordan" de "X", ("X") et ("X"), respectivement, comme la borne supérieure des volumes de parties pavables incluses dans "X" et la borne inférieure des volumes de parties pavables contenant "X", et l'on démontre qu'elles sont égales aux intégrales inférieure et supérieure de l'indicatrice de "X". Par conséquent, "X" est cubable si et seulement si ("X") = ("X"), et cette valeur commune est alors égale au volume de "X".


title: Mesure de Jordan

text: Les mesures intérieure et extérieures ("X") et ("X") sont respectivement égales aux mesures de Lebesgue de l'intérieur et de l'adhérence de "X".


title: Mesure de Jordan

text: Pour une partie bornée "X", les propriétés suivantes sont équivalentes, et "X" est dite "Jordan-négligeable" si elle les vérifie :


title: Mesure de Jordan

text: Pour un fermé borné, les deux notions de négligeabilité sont donc équivalentes.


title: Mesure de Jordan

text: Une partie bornée dénombrable (et "a fortiori" : réunion dénombrable d'ensembles Jordan-négligeables) n'est pas nécessairement Jordan-négligeable ni même cubable : par exemple, l'ensemble des rationnels de [0, 1] n'est pas cubable.


title: Mesure de Jordan

text: Tout convexe borné est cubable.


title: Mesure de Jordan

text: La Jordan-mesurabilité est préservée par union et intersection finies et par différence ensembliste. En particulier, une partie "A" d'un pavé "P" est cubable si et seulement si "P"\"A" l'est.


title: Mesure de Jordan

text: Un fermé borné (ou un ouvert borné) n'est donc pas nécessairement cubable. Par exemple, le compact de Smith-Volterra-Cantor ne l'est pas : sa mesure intérieure est nulle (puisque son complémentaire est dense) alors que sa mesure extérieure est égale à sa mesure de Lebesgue, qui est non nulle.


title: Mesure de Jordan

text: Pour toute fonction positive bornée "f" sur une partie cubable "A" de R, l'ensemble des points ("x", "t") de R tels que "x" ∈ "A" et 0 ≤ "t" ≤ "f"("x") est cubable si et seulement si "f" est Riemann-intégrable.


title: Mesure de Jordan

text: La mesure de Lebesgue coïncide avec celle de Jordan sur les ensembles cubables, mais elle est définie pour une classe beaucoup plus large d'ensembles, comme les ensembles dénombrables (qui sont Lebesgue-négligeables), et aussi pour des ensembles qui peuvent être non bornés ou pour des fractales. En outre, la mesure de Lebesgue, contrairement à la mesure de Jordan, est une vraie mesure, vérifiant la propriété d'additivité dénombrable.


title: Boletus variipes

text: Boletus variipes, le Bolet à pied variable est une espèce de champignons basidiomycètes excellents comestibles du genre "Boletus" dans la famille des "Boletaceae". Ce bolet se caractérise par son chapeau finement velouté jeune, souvent craquelé-aréolé, coloré de divers tons de brun, sa face poroïde jaune olivacé à maturité et par son pied réticulé sur toute la longueur. Phylogénétiquement, il semble que ce soit l'ancêtre de tous les Cèpes, c'est en effet le MRCA d'un des cinq clades d’"edulis sensu lato" : "Boletus aereus". Sa variété "fagicola" semble être une espèce à part entière divisée en deux clades, l'un en Amérique du nord l'autre en Amérique centrale, MRCA du groupe "edulis sensu lato".


title: Boletus variipes

text: "Boletus varipes" a été décrit par Peck dès 1888 dans l'Est de l'Amérique du Nord. D'autres mycologues ont cru reconnaitre dans des régions disjointes la même espèce ou une variété, comme R. Watling aux Philippines et Halling en Amérique centrale, leur morphologie étant proche. La phylogénétique va montrer, au début du que, si elles sont proches morphologiquement ce sont des espèces différentes auxquelles il convient de donner un nouveau nom. Elles présentent d'ailleurs des mycorhizes différentes.


title: Boletus variipes

text: "Boletus varipes" (Watling (1997)) des Philippines, MRCA de "Boletus aereus"


title: Boletus variipes

text: "Boletus varipes" var. "fagicola" (A.H. Sm. and Thiers 1971) clade nord-américain "Boletus varipes" var. "fagicola" ( Halling en 1997) clade d'Amérique centrale (Belize - Costa-Rica), MRCA du groupe "edulis sensu lato".


title: Boletus variipes

text: "Boletus variipes" var. "fagicola" a une cuticule et un stipe brun très foncé. Le pied est nettement réticulé. Il a été initialement découvert au Michigan par Smith & Thiers (1971), mais il est commun dans toute l'Amérique du Nord, Il a aussi a été documenté au Costa Rica par Halling en 1997. Il semble qu'il soit maintenant considéré comme une nouvelle espèce divisée en deux clades américains.chapeau de 6–12 cm de diam., convexe puis largement convexe à subétalé. Cuticule: sèche, finement veloutée, souvent craquelé-aréolé avec l'âge, brun jaunâtre, parfois avec des tons orangés ou grisâtres, à marge unie.


title: Boletus variipes

text: Chair : chair blanche, immuable à la coupe, à deur et saveur indistinctes


title: Boletus variipes

text: Hyménium: la face des tubes blanche puis jaune olivacé à maturité, immuable au froissement. Les pores circulaires et petit, 1-2 par mm La couche de tubes est concolore à la face poroïde, 1–3 cm de longueur.


title: Boletus variipes

text: Stipe : le pied de 6-12 x 1,5–3 cm, subégal à élargi vers la base, plein, sec, orné de réticulations pâles sur fond brunâtre à brun foncé. La réticulation sur son stipe est souvent (mais pas toujours) de premier plan et de couleur blanchâtre, contrastant avec la surface de l'axe brunâtre. Le voile partiel absent.


title: Boletus variipes

text: Sporée : spores subfusiformes, lisses, jaunes, 12-14 x 4-4,5 µs. Les spores sont brun-olive


title: Boletus variipes

text: Aux philippines, il mycorhise avec "Pinus kesiya". Les deux clades de "fagicola" seraient des espèces proches mais différentes dont un clade est signalée au Michigan et en Pensilvanie, l'autre clade au Costa Rica et à Belize. Dispersé ou grégaire; sur sol mal drainé, occasionnels sous chênes et les hêtres, "Fagus grandifolia".


title: Boletus variipes

text: Août à mi-septembre. Excellent comestible.


title: Jane Alexander (homonymie)

text: Jane Alexander peut désigner :


title: Ángel Gari Lacruz

text: Ángel Gari Lacruz, né le à Huesca (Aragon, Espagne), est un anthropologue et ethnologue, spécialiste de la sorcellerie en Aragon.


title: Ángel Gari Lacruz

text: Ses parents, Ángel Gari Larroy et Teresina Lacruz Abardía, sont enseignants à Huesca, dirigeants de la Academia Gari par laquelle passeront plus de trois mille élèves. À l’âge de sept ans, il subit une attaque de méningite qui le paralyse et lui fait perdre la vue. Il est presque condamné par les médecins, mais ses parents vont chercher des traitements en Allemagne, aux États-Unis, à Madrid, et peu à peu il récupère sa mobilité.


title: Ángel Gari Lacruz

text: Il suit des études universitaires à Saragosse, à la Faculté de Philosophie et de Lettres. Il s’intéresse aux sujets les plus variés touchant à l’histoire et l’anthropologie, notamment auprès du grand maître Julio Caro Baroja, et devient un expert en sorcellerie, croyances populaires et anthropologie. Il est licencié en géographie et histoire à l’Université de Saragosse. Sa thèse (1971) concerne le sorcier Pedro de Arruebo, elle est suivie par une thèse de doctorat (1976) sur la sorcellerie et l’Inquisition en Aragon au .


title: Ángel Gari Lacruz

text: En 1979, il est le fondateur et le premier président de l’Institut aragonais d’Anthropologie, et codirecteur de la seule revue aragonaise d’anthropologie, "Temas" Il est également conseiller de l’Institut d’études du Haut-Aragon, ainsi que de multiples autres sociétés.


title: Ángel Gari Lacruz

text: Depuis 1990, il est professeur d’anthropologie au master de gérontotologie de l’université centrale de Barcelone et a fait partie de l’équipe qui a créé un cours de gérontologie au Brésil.


title: Ángel Gari Lacruz

text: Il est le créateur et le directeur du Musée des croyances et de la religiosité populaires des Pyrénées centrales installé en 1990 dans le donjon de Abizanda (Huesca). Avec le CEDAS, Centre d’études et de documentation Aure-Sobrarbe, il institue une collaboration transfrontalière entre les municipalités d’Abizanda et d’Ancizan (Hautes-Pyrénées, France), avec l’objectif de fonder un centre de documentation pour conserver et défendre la culture traditionnelle sur les deux versants des Pyrénées.


title: Ángel Gari Lacruz

text: Ángel Gari Lacruz a reçu en 2004 le prix de la Fondation Uncastillo.


title: Chocolaterie Dardenne

text: La chocolaterie Dardenne est une fabrique de chocolat située à Ausson, dans le département français de la Haute-Garonne.


title: Chocolaterie Dardenne

text: Créée au début du , par Ludovic Dardenne, la chocolaterie était initialement nommée "Société du « Yo-Yo Chocolat Cuit »", société anonyme. Après la mode du yo-yo, l'entreprise est renommée "Chocolaterie Dardenne".


title: Chocolaterie Dardenne

text: Ludovic Dardenne, pharmacien de renom à Bagnères-de-Luchon, crée sa chocolaterie en 1897. Après plusieurs années de recherche, il conduit en 1905 le dépôt d'un brevet Dardenne pour un chocolat cuit avec son ami Paul Sabatier (ce brevet est ensuite rectifié et déposé à nouveau en 1910).


title: Chocolaterie Dardenne

text: En 1911, Ludovic Dardenne fonde la société "Yo-Yo Chocolat Cuit" (le nom de la société a été choisi en clin d’œil à son fils Pierre), devenue par la suite "Chocolaterie Dardenne".


title: Chocolaterie Dardenne

text: Après presque un siècle d'existence, l'entreprise est rachetée à Pierre Dardenne en 2002 par Alain et Marie-Hélène Peyrouton.


title: Chocolaterie Dardenne

text: Ces derniers décident alors de donner un nouvel élan à la chocolaterie par le passage en 2005 en production totale sous label d'agriculture biologique puis en 2013 par le développement d'un chocolat à base d'agave. Enfin, en 2014, la société est récompensée du prix de l'innovation au salon du SISQUA pour un chocolat 100 % végétal au lait d'amande et au sucre de coco.En 2015, l'entreprise change à nouveau de main et est rachetée par la société de Holding "Fade to Green""."


title: Chocolaterie Dardenne

text: En mars 2017, la chocolaterie Dardenne a été labellisée Entreprise du Patrimoine Vivant.


title: Chocolaterie Dardenne

text: Leur assortiment comprend des tablettes de chocolat, de la pâte à tartiner, du chocolat petit-déjeuner et de la confiserie. Ces produits sont déclinés au sein de 5 gammes.


title: Chocolaterie Dardenne

text: Initialement située en centre-ville de Bagnères-de-Luchon, l'entreprise s'est déplacée juste avant 2010 à Salles-et-Pratviel.


title: Chocolaterie Dardenne

text: Début 2021, la chocolaterie Dardenne a déplacé ses ateliers de fabrication à Ausson, dans la zone économique de la Saoucette. Les installations de production seront doublées et le nombre d'emplois devrait également doubler en cinq ans.


title: Chocolaterie Dardenne

text: Depuis le 10 août 2021, la boutique et le musée sont ouverts.


title: USS Holland (SS-1)

text: Le USS "Holland" (SS-1) est le premier sous-marin moderne américain. Il porte le nom de son inventeur John Philip Holland développeur des premiers sous-marins militaires pour l’"US Navy", la "Royal Navy" et la Marine impériale japonaise.


title: USS Holland (SS-1)

text: Il fut initialement prévu sous le nom de "Holland 6", les numéro 1 à 5 étant ceux de la de la "Royal Navy".


title: USS Holland (SS-1)

text: Il fut réalisé sur le chantier naval de "Crescent Shipyard" à Elizabeth dans le New Jersey par l'architecte naval pour l'Electric Boat Company fondée par John Philip Holland. Ce modèle de type expérimental développe les avancées techniques du moment. Il fut lancé le .


title: USS Holland (SS-1)

text: Il possède un moteur à combustion interne pour la surface et un moteur électrique en plongée. Pour son armement il a un tube lance-torpilles rechargeable et un canon de pont de type pneumatique ("") dirigé de sa tour de commandement. Plusieurs compartiments de ballast permettent la plongée à diverses profondeurs.


title: USS Holland (SS-1)

text: Après des essais concluants, il fut acheté définitivement comme navire de guerre par l’"US Navy". Il prit le nom de USS "Holland" (SS-1) le et devint le premier sous-marin américain d'une lignée ininterrompue. Une série de 6 unités fut commandée, qui prit le nom de classe Plunger.


title: USS Holland (SS-1)

text: Les deux premiers sous-marins militaires américains furent l’ et le "Intelligent Whale" (1863).


title: USS Holland (SS-1)

text: Le il rejoint Annapolis dans l'État du Maryland pour être utilisé pour former les aspirants de l'Académie navale d'Annapolis. Il y reste jusqu'au . Il termine sa carrière à Norfolk en Virginie où il est radié des services le . Il est vendu à la ferraille en 1913.


title: Marguerite de Wittelsbach

text: Marguerite de Wittelsbach, née en 1376, morte le était la fille ainée de Robert de Wittelsbach, comte palatin du Rhin, puis empereur germanique, et d'Élisabeth de Nuremberg.


title: Marguerite de Wittelsbach

text: On connaît peu de chose de la jeunesse de Marguerite.


title: Marguerite de Wittelsbach

text: Petite-nièce de Brigitte de Suède, parente d'Élisabeth de Hongrie et Élisabeth de Portugal, ces trois souveraines ayant été canonisées, elle a mené une vie très pieuse et charitable ; mais, malgré plusieurs demandes, elle n'a jamais été béatifiée par l'Église catholique.


title: Marguerite de Wittelsbach

text: Son guide spirituel était le chartreux Adolphe d'Essen qu'elle avait rencontré à Sierck en 1403 et qui, avec son soutien, propagea la pratique du rosaire. Elle fut la protectrice de la chapelle Notre-Dame-du-Rosaire de Marienfloss fondée en 1415 par Adolphe. Dominique de Prusse en devient le vicaire (sous-prieur). La duchesse Marguerite supporte avec dignité l'adultère de son mari avec la très belle Alison du May. En 1419, la duchesse délaissée par son mari embrasse la vie religieuse et s'installe à Marienfloss.


title: Marguerite de Wittelsbach

text: Elle meurt le à Einville-au-Jard et est inhumée à la collégiale Saint-Georges ; son corps sera transféré dans le caveau ducal en 1746 à la demande de l'empereur François Ier.


title: Marguerite de Wittelsbach

text: Marguerite de Wittelsbach, âgée de 16 ans, a épousé le duc de Lorraine Charles II de douze ans son aîné, le à Kaiserslautern. Du fait de leur consanguinité, le pape a dû accorder une dispense. Marguerite a eu quatre enfants de ce mariage :


title: Santa Pudenziana (titre cardinalice)

text: Le titre cardinalice de Santa Pudenziana ("Sainte Pudentienne") est érigé en 112 par le pape Évariste en substitution de celui de "San Pudente" qui était établi sur le lieu où aurait vécu saint Pierre vers 42. En 160, Pie annexe à l'église un oratoire et l'attribue à son ami Pastore, d'où un autre nom, "San Pastore" sous lequel est connu le titre.  Au l'église est reconstruite par le pape Sirice. Le titre "Pudentiana" apparaît pour la première fois dans une inscription de 384. On le retrouve lors du synode romain de 595 sous le nom de "Pudentis". Les biographies des papes Adrien et Léon III, dans le "Liber Pontificalis", mentionnent le titre sous le nom de "Prudentiis e Pudentianae".


title: Santa Pudenziana (titre cardinalice)

text: Selon le catalogue de Pietro Mallio, rédigé sous le pontificat d'Alexandre III, ce titre, repertorié comme "Sanctae Potentianae", était lié à la basilique Sainte-Marie-Majeure dont les prêtres célébraient la messe à Sainte-Pudentienne à tour de rôle. Une autre liste, en 1492, le mentionne également sous ce nom. Mais à partir du , le titre est connu sous le nom de Santa Pudenziana.


title: Santa Pudenziana (titre cardinalice)

text: Il est toujours rattaché à la basilique Santa Pudenziana située dans le rione Monti.


title: James O'Brien

text: James John O'Brien, aussi appelé Jim O'Brien, né le à Vale of Leven, en Écosse, est un footballeur écossais.


title: James O'Brien

text: Il joue depuis 2017 au poste d'ailier droit ou d'attaquant pour le club du Notts County.


title: James O'Brien

text: James O'Brien signe pour Barnsley en juin 2010, à l'âge de 22 ans, après avoir passé toute la première partie de sa carrière en Écosse.


title: James O'Brien

text: Le il rejoint Coventry City.


title: James O'Brien

text: Le , il rejoint Notts County.


title: James O'Brien

text: À partir de 2006, il prend part à plusieurs matchs de l'équipe de République d'Irlande espoirs, mais décide, en 2010, de ne se rendre disponible que pour l'équipe d'Écosse.


title: Sylvie Oussenko

text: Sylvie Oussenko est une cantatrice (mezzo-soprano) et écrivaine française née le à Saint-Leu-la-Forêt (Seine-et-Oise).


title: Sylvie Oussenko

text: Après un baccalauréat classique (latin-grec), elle entre à l’Institut catholique de Paris, puis à la Sorbonne pour une licence de philosophie, tout en prenant des cours de chant avec Paul Derenne, puis avec Franz Müller-Heuser à Cologne et des cours d’art dramatique avec Dominique Rozan, sociétaire de la Comédie-Française.


title: Sylvie Oussenko

text: Elle débute sur scène en 1977, dans le rôle de Mélisande dans "Pelléas et Mélisande" de Claude Debussy, à Besançon.


title: Sylvie Oussenko

text: Elle travaille le répertoire avec la chef de chant Irène Aïtoff, avec laquelle elle donne son premier récital consacré à des lieder et mélodies de Franz Liszt en 1978 : de nombreux autres suivront. Elle obtient parallèlement un DEA en double cursus musicologie-psychologie à l'université Paris IV-Sorbonne.


title: Sylvie Oussenko

text: Puis, optant pour le récital et l’oratorio, elle crée de nombreuses mélodies de Roger Calmel, Georges Delerue, Lucie Robert-Diessel, Noël Lee, Pierrette Mari, etc., qu’elle enregistre pour la radio de Cologne (WDR III).


title: Sylvie Oussenko

text: Elle collabore en permanence avec les pianistes Françoise Tillard, Noël Lee, Lucie Robert-Diessel, et le chef d’orchestre Dominique Fanal.


title: Sylvie Oussenko

text: Depuis les années 1990, elle consacre une partie de ses activités à la pédagogie mais aussi à la littérature : en effet, elle publie régulièrement depuis 2007 des ouvrages de fiction, des poèmes et des écrits sur la musique. Elle est aussi l’auteur de plusieurs pièces de théâtre.


title: Sylvie Oussenko

text: En 2013, sont mis en musique les "Quatre Mythologiques" par Michel Decoust, cycle de mélodies sur des poèmes de Sylvie Oussenko (extraits du recueil "Pèlerinages").


title: Sylvie Oussenko

text: Le , elle épouse Gabriel Bacquier.


title: Croix des Thianges

text: La Croix des Thianges, est située dans le cimetière de la commune de Coust dans le Cher.


title: Croix des Thianges

text: Ce calvaire du fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le .


title: Croix des Thianges

text: La croix des Thianges est datée de 1472 et due aux ateliers berruyers. Elle a échappé aux destructions commises lors du passage des protestants et des révolutionnaires. Seule sa partie basse a été mutilée, la partie haute ayant alors été dissimulée.


title: Croix des Thianges

text: Huit niches devaient porter des statuettes, aujourd'hui disparues. Restaurée en 1980 et en 2007, elle porte un Christ en croix ainsi qu'une Vierge à l'Enfant. Sur sa base, à la fin du ces inscriptions ont été déchiffrées:  Le nom de TOULU, que donne Jacques Baudoin serait en réalité celui de TURLIN. Les deux blasons des époux sont toujours visibles.


title: Cistothorus

text: Cistothorus est un genre de passereaux de la famille des Troglodytidae.


title: Cistothorus

text: D'après la classification de référence (version 2.11, 2012) du Congrès ornithologique international (ordre phylogénique) :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’histoire de la production d'hydrogène débute avec les expériences de Cavendish en 1766.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L'alchimiste Paracelse, qui vivait au , a entrevu le gaz ; un siècle plus tard, Robert Boyle parvint à le recueillir, mais ne le distingua pas de l’air ordinaire. En 1603, Théodore de Mayerne l’enflamma, et John Mayow, vers la fin du , le distingua de l’air. Enfin, au commencement du , Nicolas Lémery en constata aussi l’inflammabilité.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Ce n’est qu’en 1766 que ce gaz fut étudié par Cavendish. En 1783, Antoine Lavoisier découvre que l’« air inflammable » de Cavendish, qu’il baptise hydrogène (du grec « formeur d’eau »), réagit avec l’oxygène pour former de l’eau.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La découverte de l’« air inflammable » comme on l’appelait est donc ancienne. Théodore de Mayerne et Paracelse l’obtenaient par réaction entre l’« huile de vitriol » (de l’acide sulfurique) diluée et versée sur du fer ou du zinc. En 1870, le gaz produit pour les besoins des ballons à gaz n’utilise pas d’autre moyen. Au , le gros du dihydrogène requis est produit à partir du méthane présent dans le gaz naturel, par catalyse hétérogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le processus historique de production d’hydrogène fait réagir des copeaux de fer ou de zinc et de l’acide sulfurique. C’est le moyen qui est utilisé par Paracelse (1493-1541) qui savait que, pendant cette réaction, il se dégageait « un air comme un souffle », et que cet air provenait de l’eau dont il était un élément. Toutefois Paracelse ne connaissait aucun moyen pour recueillir les gaz, quoique le moyen en fût très-simple, et d’en étudier les propriétés.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Robert Boyle (1627-1691) compléta l’expérience de Paracelse de la manière suivante :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Mais d’où provenait ce corps aériforme ? Ici Boyle n’était pas aussi bien inspiré que Paracelse : au lieu de prendre ce corps pour un élément de l’eau, il le considérait comme le résultat d’une transformation artificielle de l’air.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Nicolas Lémery (1645-1715) fut le premier à observer l’inflammabilité de l’hydrogène. Il le préparait en mêlant ensemble de la limaille de fer, de l’acide sulfurique et de l’eau dans un matras à col étroit : il l’allumait en approchant une bougie de l’orifice du col. L’expérience fut depuis lors répétée par d’autres. John Mayow (1641–1679), qui avait obtenu ce gaz par le même procédé, doutait de son identité avec l’air commun. Ce ne fut donc pas Cavendish qui découvrit l’hydrogène ; mais il en décrivit le premier les propriétés caractéristiques.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1766, Henry Cavendish, détermine la nature de l’hydrogène qu’il désigne sous le nom de et qu’il produit avec du zinc, de l’acide et de l’eau. Priestley continue les études de Cavendish et c’est Antoine Lavoisier qui donne enfin au nouveau corps le nom d’« hydrogène ».


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La réaction entre l’acide sulfurique et le fer est la suivante :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: On prépare aussi l’hydrogène en attaquant le zinc par de l’acide sulfurique hydraté. Ce métal, sous l’influence de l’acide, décompose l’eau, passe à l’état d’oxyde de zinc qui se combine à l’acide, et l’hydrogène devient libre. Voici l’équation qui rend compte de la réaction :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1861, le zinc contenant presque toujours un peu de soufre et d’arsenic, le gaz obtenu est impur et possède une odeur désagréable, due à la présence de l’hydrogène sulfuré et de l’hydrogène arsénié. On le purifie en le faisant passer sur de la pierre ponce imprégnée de potasse, sur de la pierre ponce humectée de sublimé corrosif, ou plus simplement sur du charbon.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1883, les ballons à gaz s’ils doivent utiliser l’hydrogène n’utilisent pas d’autre moyen que celui utilisés par Paracelse trois siècles auparavant. Notons qu’à cette époque, c’est notamment la grande disponibilité du gaz d’éclairage, contenant 50 % de dihydrogène qui le fait préférer au dihydrogène pur. Ainsi, si l’on devait, gonfler le ballon au dihydrogène pur,


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’eau (), est constituée de deux atomes d’hydrogène () et d’un atome d’oxygène (). Cette découverte est entièrement réalisée, fin par les chimistes anglais et français Cavendish, Priestley et Lavoisier.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Henry Cavendish, l’un des fondateurs de la chimie, introduit dans cette science des méthodes de travail inconnues avant lui. En 1766, il présente devant la Société Royale de Londres, dont il est devenu membre, un premier mémoire intitulé (« Sur les airs factices »). Il y établit l’existence de gaz autres que l’air, et montre que l’hydrogène (, « air inflammable ») qu’il a isolé le premier, pèse dix fois moins que l’air atmosphérique (, « air commun »). En 1783, Henry Cavendish, fait une analyse de l’air et l’année suivante, il reconnaît que l’eau est le produit de la combinaison de l’hydrogène et de l’oxygène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1774, le physicien et chimiste britannique Joseph Priestley produit pour la première fois de l’oxygène. Cependant, en tant que partisan de la théorie phlogistique, il nomme ce nouveau gaz, l’« air déphlogistiqué », et ne se rend pas compte de l’importance de sa découverte. De son vivant, la réputation scientifique de Priestley résulte de sa « découverte » de l’eau gazeuse, de ses traités sur l’électricité et de ses études sur les différents « airs » (gaz), le plus connu étant celui qu’il baptise « l’air déphlogistiqué ». Cependant, sa détermination à défendre la théorie phlogistique et son rejet des concepts qui vont conduire à la révolution chimique l’ont isolé au sein de la communauté des savants.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Ce fut le chimiste français Antoine Lavoisier, père de la chimie moderne qui fut le grand démystificateur de la théorie phlogistique. Se basant sur les travaux de Priestley, c’est lui qui identifie et donne à l’oxygène son nom. En 1783, il découvre aussi que l’« air inflammable » de Cavendish, qu’il baptise hydrogène (du grec « formeur d’eau »), réagit avec l’oxygène pour former une rosée, qui est de l’eau, comme l’a remarqué Priestley.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Trois expériences sont expliquées par Lavoisier dans son Traité élémentaire de chimie qui servent à démontrer et caractériser ce « radical constitutif » de l’eau, qu’il baptise hydrogène :Cette expérience réalise la recomposition de l’eau, en fait l’oxydation ou la combustion de l’hydrogène par l’oxygène :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: D’une manière générale, l’hydrogène se consume avec l’oxygène ou l’air et forme de l’eau. Un mélange d’hydrogène et d’oxygène ou d’air explose violemment quand allumé, à condition que l’un ou l’autre gaz n’est pas en excès : la limite inférieure d’explosivité de l’hydrogène est de 4,1 %, la limite supérieure d’explosivité est de 74,8 %. La et la sont les concentrations limites (dans l’air) qui permettent à un gaz de s’enflammer et d’exploser explose.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La première électrolyse de l'eau (), en ses deux composants le dihydrogène () et le dioxygène () a été réalisée le par deux chimistes britanniques, William Nicholson (1753 - 1815) et Sir Anthony Carlisle (1768-1840), quelques jours après l'invention de la première pile électrique par Alessandro Volta (1745-1827), donnant naissance à l'électrochimie: La réaction est la suivante:


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: 2  → 2  +


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’hydrogène n’est pas toxique quoique non respirable. Toutefois, on constate que la respiration d’un animal, entretenue à l’aide d’un mélange d’oxygène et d’hydrogène ne semble pas lui causer de malaise sensible, quoiqu’on constate chez lui un engourdissement et une grande propension au sommeil. Humphry Davy et Felice Fontana constatèrent que, mêlé à l’air, l’hydrogène pouvait être respiré par l’homme, et, en 1741, voulut reprendre leurs expériences et fut victime de son dévouement à la science, soit qu’il ait respiré le gaz seul, ou que le gaz dont il se servit ne fût pas pur. Ce fait vient de démontrer que dans les essais à faire relativement à la respiration de ce gaz, on doit prendre des précautions : , auteur d’un ouvrage sur la chimie, .


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Un phénomène bien remarquable produit par l’inspiration de l’hydrogène a été constaté par et , de Genève ; il consiste en ce que la voix devient faible et le son criard et clapissant.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le dihydrogène est un gaz classé « extrêmement inflammable.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Pilâtre des Rosiers,


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Meilleur que d'autres gaz.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L' « endosmose » ou osmose découverte par Henri Dutrochet décrit la manière dont se conduisent deux fluides de densité différente qui ne sont séparés que par une membrane poreuse et "perspirable".


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La grande légèreté de l'hydrogène lui donne la propriété de traverser les petites ouvertures et les membranes avec beaucoup plus de facilité que les autres gaz. L'hydrogène pur est, de tous les gaz, celui qui présente les phénomènes d'endosmose les plus intenses : il traverse toutes les membranes, végétales ou animales, avec la plus singulière facilité. Un jet d'hydrogène qui vient frapper une feuille de papier perpendiculairement à sa direction, traverse cette feuille à peu près comme s'il n'avait pas rencontré d'obstacle sur son chemin.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Les vitesses avec lesquelles deux gaz traversent un faible orifice d'une membrane, sont en raison inverse de la racine carrée de leur densité. La propriété "endosmotique" remarquable du dihydrogène se démontre en plaçant un ballon en caoutchouc mince et plein d'air dans une cloche remplie d'hydrogène, le ballon a été entouré de fil qui s'applique sur lui sans le serrer. Au bout d'un jour, le fil disparait sous les deux hémisphères qui se forment (suite de l'augmentation de volume, et souvent le ballon finit par éclater). Ainsi il a dû entrer dans le ballon 3,5 fois plus d'hydrogène qu'il n'en est sorti d'air, puisque le premier de ces gaz pèse 14 fois moins que le deuxième.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La  Le gaz d'éclairage contient 50 % de dihydrogène, 32 % de méthane et 8 % de monoxyde de carbone.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Les frères Montgolfier qui connaissent les propriétés osmotiques de l'hydrogène, lui préfèrent l'air chaud.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le , peu après l'expérience des frères Montgolfier (), Jacques Alexandre César Charles (1746-1823), fait voler son ballon à gaz avec du dihydrogène. Mais par la suite on lui préféra longtemps le gaz d'éclairage, sept fois plus lourd, plus disponible, mais surtout ayant de meilleurs propriétés osmotiques que le dihydrogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Ainsi, dans un ouvrage de 1870 traitant d'aéronautique:


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Henri Giffard (1825-1882) en 1852 utilisera le dihydrogène afin d'optimiser la portance. Il améliorera la technique de production du dihydrogène, et la qualité de l'enveloppe:


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L'hydrogène quasi pur produit Giffard est issu d'une réaction de gaz à l'eau: de la vapeur d'eau jetée sur des charbons incandescents:


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Lorsque les processus de production seront améliorés, de même que les membranes des aérostats, l'hydrogène (14 fois plus léger que l'air) remplacera le gaz d'éclairage (2,6 fois plus léger que l'air), notamment dans les ballons dirigeables et ballons-sonde. Le dihydrogène sera lui-même remplacé par l'hélium, non combustible mais plus coûteux.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Les recherches sur les ballons à gaz ont conduit à la découverte du gaz d'éclairage en 1784 par Jan Pieter Minckelers. Toutefois celui-ci ne lui donna pas les suites industrielles que lui donneront le français Philippe Lebon et l'anglais William Murdoch (Voir plus loin, le gaz d'éclairage).


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Vers 1812, le gaz d'éclairage (ou gaz manufacturé), essentiellement du gaz de houille, composé pour moitié d'hydrogène, est fabriqué de manière industrielle dans des usines à gaz et concourt à l'éclairage de toutes les grandes villes européennes. La propriété de la découverte du "gaz d'éclairage", aux alentours de 1800 se trouve partagée entre le français Philippe Lebon, l'anglais William Murdoch, l'allemand Frédéric-Albert Winsor, le limbourgeois Jan Pieter Minckelers qui est le seul à ne lui a pas avoir donné de suites industrielles. Le gaz d'éclairage d'abord produit à partir du bois est nommé de manière erronée « gaz hydrogène » par Lebon, qui probablement n'en connaît pas la composition. Le gaz de houille sera appelé « gaz hydrogène carboné». L'anglais, William Murdoch lui donnera le nom de "gaz light".


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La pyrolyse du bois ou de la houille dans des cornues placées en batterie, (mais aussi de résines (gaz de résine), d'huiles (gaz d'huile), de schiste bitumineux (gaz portatif comprimé), de déchets de l'industrie pétrolière (gaz de pétrole), etc.) permet d'obtenir un gaz riche en hydrogène: le gaz de bois (« gaz hydrogène ») de Lebon est en fait constitué d'hydrogène(), monoxyde de carbone() et de dioxyde de carbone (); le gaz de houille (« gaz hydrogène carboné »), contient lui du dihydrogène(), méthane(), monoxyde de carbone(). Dans une usine à gaz en 1970, peu de temps avant que la production ne décline définitivement, le gaz produit contenait: Les gaz manufacturés employés comme gaz d'éclairage signent le premier véritable éclairage public. La photométrie est redevable aux gaz manufacturés dans la mesure où pour la première fois de l'histoire on doit pouvoir quantifier le pouvoir éclairant de plusieurs combustibles ou de plusieurs appareils d'éclairages à destination de l'éclairage des villes.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Les gaz manufacturés étendent ensuite leurs applications à l'éclairage et au chauffage domestiques. Une bonne partie des canalisations du gaz est alors constituée par les colonnes montantes du gaz de ville dans les appartements.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le gaz manufacturé sera utilisé par les turbines et moteurs. Jean-Joseph Étienne Lenoir, en 1859, conçoit le premier moteur à combustion interne, fonctionnant au gaz manufacturé. Les grands constructeurs automobiles, Deutz AG, Daimler AG, Mercedes-Benz, et BMW sont redevable aux améliorations du moteur à gaz par Nikolaus Otto en 1867 et la création par celui-ci de la « Gasmotoren-Fabrik Deutz AG ».


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Les gaz manufacturés seront utilisés par les ballons à gaz en remplacement de l'hydrogène, moins facile à mettre en œuvre, ouvrant une ère où les scientifiques seront aussi de véritables aventuriers, où le météorologistes devront aussi se préoccuper de gaz, tels les aérostiers, Jacques Alexandre César Charles, Gaston Tissandier (1843 - 1899) ou Auguste Piccard.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1940, le dihydrogène nécessaire à l'industrie chimique pour la transformation des huiles végétales, animales ou minérales (graisses non saturées) en graisses compactes et la fabrications de certains solvants, est aussi extraite des gaz manufacturés (composé, en volume, de 50 % d'hydrogène, le gaz à l'eau peut en contenir jusqu'à 90 %) par liquéfaction. Une augmentation de pression et un refroidissement suffisants liquéfient tous les gaz sauf l'hydrogène. Pour la synthèse de l'ammoniac, le diazote présent dans les gaz manufacturés (en volume, environ 3 %) n'est pas liquéfié.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La thermolyse de l'eau sur du charbon de bois menée à l'usine à gaz de Narbonne en 1859, produit un gaz contenant de l'hydrogène et de l'oxyde de carbone. Le travail d'épuration conduit à un gaz composé à 95 % d'hydrogène, utilisé pour l'éclairage. L'usage de l'hydrogène quasi pur conduit à l'utilisation de becs de gaz en platine: la température élevée de la flamme de l'hydrogène aurait bientôt altéré les couronnes, si elles étaient en cuivre jaune. Cet anneau en platine constitue la seule différence entre ces couronnes et celles qui sont employées dans l'éclairage au gaz de houille; peut-être aussi le diamètre des orifices est-il un peu moindre que dans ce dernier système.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Dans la flamme sont placées les mèches en fil de platine. La forme de ces mèches se rapproche de celle d'une corbeille renversée sans fond. Elles sont fixées par trois supports, en fil de platine de d'épaisseur, à un anneau circulaire qui passe sur la couronne; la distance entre celle-ci et la base de la mèche est de .


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La première tentative faite sur une certaine échelle pour l'éclairage à l'aide du gaz à l'eau, carburé par les vapeurs huileuses, est due à un ingénieur, Alexandre Selligue (); En 1848, un certain Gillard construisit à Passy une usine pour fabriquer du gaz en décomposant la vapeur d'eau par le charbon de bois dans de grands cylindres en fonte. Ce gaz, qu'on disait exempt d'oxyde de carbone, en conséquence du mode même de sa fabrication, en contenait néanmoins encore souvent 20 % après son épuration par la chaux. Le système de M. Gillard fut appliqué pendant quelque temps à l'éclairage des rues de la ville de Narbonne


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Dans l'usine à gaz de Narbonne,


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Les premiers essais de gaz à l'eau mettent en relief la présence de 20 à 21 % de monoxyde de carbone. Mais en modifiant le procédé, en soustrayant l'acide carbonique avant qu'il ne se transforme en monoxyde carbone, on obtint plus que 4 à 5 % de monoxyde carbone. Ce gaz est principalement composé d'hydrogène:


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1823, Goldsworthy Gurney invente la lumière oxhydrique dite également "lumière Drummond", émise par un bloc de matière réfractaire porté à l'incandescence par la flamme d'un chalumeau oxhydrique (combinaison de l'oxygène et de l'hydrogène). La douceur de la "lumière oxhydrique" et son bon Indice de rendu de couleur en fait un moyen d'éclairage de choix dans les théâtres et autres lieux de spectacle à partir des années 1830 où ils seraient fabriqués au théâtre même. En 1868, un mémoire du Société des ingénieurs civils de France encourage l'utilisation de l'oxygène à la place du gaz d'éclairage et des expériences sont même réalisées place de l'hôtel de ville à Paris à l'instigation du barron Haussmann. L'innocuité de la "lumière oxhydrique" (l'oxygène nécessaire à la combustion n'étant pas pris dans l'air ambiant comme c'est le cas pour le gaz d'éclairage, dont la combustion vicie l'air) suscite l'enthousiasme. On imagine déjà les services que pourraient rendre la lumière oxhydrique à l'éclairage sous-marin en appui des Scaphandriers.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: On peut raisonnablement attribué à l'euphorie née de ces expériences la tirade de Jules Verne en 1874 dans l’« L'Île mystérieuse » :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Dans son brevet de 1799, Lebon avait prédit que son « gaz hydrogène » (du gaz de bois, dont on peut supposer qu’il contenait au moins 50 % de dihydrogène) serait « une force applicable à toutes espèces de machine ». Le gaz de houille inventé par William Murdoch à la même époque, est nommé « gaz hydrogène carboné » puis gaz d’éclairage (« », voir aussi gaz de ville, et gaz manufacturé) et contient 50 % de dihydrogène, 32 % de méthane, 8 % de monoxyde de carbone. Certains gaz à l’eau, à destination de l’éclairage contiendront jusqu’à 94 % de dihydrogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: À partir de 1804, François Isaac de Rivaz construit les premiers moteurs à gaz utilisant du gaz de houille. Il s’inspire du fonctionnement du Pistolet de Volta pour construire le premier moteur à combustion interne dont il obtint le brevet le .


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: En 1859, Étienne Lenoir dépose un « brevet d’un moteur à gaz et à air dilaté », un moteur à combustion interne à deux temps qui utilise le gaz de houille.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le gaz d’éclairage est encore utilisé dans le moteur à gaz par Nikolaus Otto en 1867. Les grands constructeurs automobiles, Deutz AG, Daimler AG, Mercedes-Benz, et BMW sont redevable aux innovations du moteur à gaz apportées par celui-ci et à la création de la « » (Deutz AG), fondée par Otto en 1872.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L'hydrogène pur est fabriqué industriellement par reformage catalytique à la vapeur du gaz naturel


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’eau froide est décomposé par l’ (c’est-à-dire un alliage d’aluminium et de mercure qui est faite par le frottement du papier d’aluminium avec du chlorure mercurique humide).


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’eau chaude est décomposé par le couple zinc-cuivre (des granulés solides de zinc recouvert d’une couche de surface en cuivre qui est obtenu en versant une solution de sulfate de cuivre sur du zinc en granulé).


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’eau bouillante est lentement décomposée par le magnésium.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La vapeur est décomposée par action sur du magnésium, du zinc ou du fer chauffé. La réaction, du fer sur la vapeur d’eau est réversible, selon les conditions expérimentales.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’hydrogène est préparé en laboratoire par action des acides sur les métaux : l’acide sulfurique dilué contenant un volume d’acide concentré pour cinq volumes d’eau, ou l’acide chlorhydrique dilué contenant un volume d’acide concentré pour quatre volumes d’eau, est ajouté au zinc granulé. Du sulfate de zinc ou du chlorure de zinc sont formés, de l’hydrogène est libéré.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le processus historique utilisé depuis Paracelse est décrit plus haut. Il fait réagir le « vitriol » (acide sulfurique) avec le fer ou le zinc. La réaction fournit un sel et le dihydrogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La réaction entre l’acide sulfurique et le fer est la suivante :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: On prépare aussi le dihydrogène en attaquant le zinc par de l’acide sulfurique hydraté. Ce métal, sous l’influence de l’acide, décompose l’eau, passe à l’état d’oxyde de zinc qui se combine à l’acide, et l’hydrogène devient libre. Voici l’équation qui rend compte de la réaction :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Plus généralement, l’acide sulfurique attaque les principaux métaux usuels en donnant un sulfate métallique par libération de dihydrogène. L’acide dilué attaque le fer, l’aluminium, le zinc, le manganèse, le magnésium et le nickel, mais seul l’acide concentré et chaud peut attaquer l’étain et le cuivre, tandis que le plomb et le tungstène ne sont pas attaqués. L’attaque de l’étain par l’acide sulfurique libère du dioxyde de soufre plutôt que de l’hydrogène, contrairement à ce qu’il en est pour les autres métaux : L’acide dilué agit plutôt comme un acide typique libère de l’hydrogène en formant le sel, l’acide sulfurique concentré et chauffé agit généralement comme un agent oxydant, libère de l’eau et du dioxyde de soufre en formant des sels avec le cuivre, le zinc et l’étain.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La réaction de l’étain avec l’acide sulfurique dégage de l’eau :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: 2 + 2 + 2 → 2 + 3  L'hydrogène peut s'obtenir en décomposant l'eau par le potassium : ce métal, très-facilement oxydable, s'empare de l'oxygène en libérant l'hydrogène. Les produits obtenus sont de la potasse et de l'hydrogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: 2 + 2 → 2 + (vérifier)


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Aujourd'hui, l'hydrogène électrolytique, la qualité d'hydrogène la plus pure disponibles dans le commerce est fabriqué par électrolyse de l'eau. L'hydrogène pur est mieux préparé par électrolyse avec des électrodes de nickel d'une solution chaude saturée d'hydroxyde de baryum.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le gaz est passé sur toile de platine chaud qui oxyde tout oxygène résiduel dans les gaz, et il est ensuite séché par passage du gaz sur des pastilles d'hydroxyde de potassium et sur de la poudre de pentoxyde de phosphore redistillé.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L'hydrogène pur est fabriqué industriellement par reformage catalytique à la vapeur du gaz naturel La fabrication de l’hydrogène à l’échelle industrielle inclut la réaction entre la vapeur d’eau et du fer. Le fer spongieux de la réduction du minerai de fer spathique (carbonate ferreux) est chauffé au rouge et la vapeur d’eau passée par-dessus.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: L’oxyde ferroso-ferrique chaud, , est ensuite réduit avec du gaz à l’eau. Le gaz à l’eau est fabriqué par passage de vapeur d’eau au-dessus de carbone incandescent et il consiste en un mélange de monoxyde de carbone et d’hydrogène, avec une petite quantité de dioxyde de carbone :


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La température est évaluée par la couleur du charbon qui est d'autant plus clair qu'elle est haute :En 1970, Paul Dieges brevète une modification des moteurs à combustion interne qui autorise la consommation d’hydrogène. Le brevet renseigne clairement que le but de l’invention est de fournir un combustible non-polluants comme le sont les hydrocarbures.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: À partir de 1980, le constructeur automobile japonais Mazda planche sur l’application du dihydrogène aux moteurs rotatifs (Moteur Wankel) et en 1991 présente un concept de moteur rotatif à hydrogène au Salon automobile de Tokyo. En 2006, Mazda loue des véhicules Hydrogen RE aux bureaux du gouvernement nippon.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Le protocole de Kyoto, signé le , vise à la réduction des émissions de gaz à effet de serre dont fait partie le dioxyde de carbone, donne une nouvelle justification à la recherche de carburants alternatifs, dont l’hydrogène, et pour les constructeurs automobiles, la production de véhicule propre parmi lesquels se trouve le véhicule à hydrogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: La , présentée pour la première fois au salon de Los Angeles en , serait la première voiture de série fonctionnant à l’hydrogène.


title: Histoire de la production d'hydrogène

text: Accessoirement certains garages proposent un décalaminage à l’hydrogène pour nettoyer les moteurs en les faisant fonctionner avec de l’hydrogène produit par électrolyse.


title: Tournoi de clôture du championnat du Chili de football 2002

text: Le tournoi de clôture de la saison 2002 du Championnat du Chili de football est le second tournoi de la soixante-dixième édition du championnat de première division au Chili.


text: Le format du championnat est complètement modifié à partir de cette année et prend pour modèle le championnat mexicain. La saison sportive est scindée en deux tournois saisonniers, Ouverture et Clôture, qui décerne chacun un titre de champion. Le fonctionnement de chaque tournoi est le même; une première phase voit les seize équipes réparties en quatre poules où elles affrontent les quinze autres équipes une seule fois, les trois premiers de chaque poule se qualifient pour la seconde phase, jouée en matchs à élimination directe. Le vainqueur du tournoi de Clôture se qualifie pour la Copa Libertadores 2003 et est protégé de la relégation en fin de saison, tout comme le finaliste.


text: La relégation est décidée à l'issue du tournoi de Clôture. Un classement cumulé des deux tournois est effectué et les deux derniers de ce classement sont relégués et remplacés par les deux meilleures équipes de "Segunda Division", la deuxième division chilienne.


text: C'est le club de Colo Colo qui remporte le tournoi après avoir battu le CD Universidad Católica en finale. C'est le vingt-troisième titre de champion du Chili de l'histoire du club.


text: Le barème utilisé pour établir le classement est le suivant :


text: Groupe B :


text: Groupe C :


text: Groupe D :Les douze équipes qualifiées participent au premier tour; deux équipes éliminées sont repêchées pour disputer les quarts de finale. Le premier tour utilise un fonctionnement à part : c'est grâce aux points (victoire, nul, défaite) et non avec le score que la qualification est déterminée. En cas d'égalité (une victoire partout par exemple), une prolongation avec but en or est disputée, suivie éventuellement d'une séance de tirs au but.


text: Premier tour :


text: Quarts de finale :


text: Demi-finales :


text: Finale :


text: Un classement cumulé (Tournois Ouverture 2002 et Clôture 2002) est effectué afin de déterminer les deux équipes reléguées. Les finalistes de chacun des deux tournois sont protégés de toute relégation.


text: Un barrage en match aller-retour a lieu entre les deux meilleures équipes de première phase de chaque tournoi, si elles ne sont pas déjà qualifiées pour la Copa Libertadores. Pour le tournoi Ouverture, Colo Colo, vainqueur par la suite du tournoi Ouverture, puis, le CD Universidad Católica, son suivant et vainqueur du tournoi Coture, laissent la place au , le Club Deportivo Palestino. Pour le tournoi Clôture, c'est le Club de Deportes Cobreloa qui a obtenu le meilleur total.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Les élections législatives slovènes de 2004 () se tiennent le dimanche , afin d'élire les de la de l'Assemblée nationale pour un mandat de quatre ans.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Marqué par une abstention en hausse, le scrutin voit la défaite de la Démocratie libérale slovène (LDS) au pouvoir depuis plus de dix ans, au profit du Parti démocratique slovène (SDS). Deux mois plus tard, le président du SDS Janez Janša succède au président de la LDS Anton Rop au poste de président du gouvernement, à la tête d'une coalition de centre droit.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Aux élections législatives du , la Démocratie libérale slovène (LDS) de Janez Drnovšek vire en tête et capte un tiers des sièges à pourvoir, soit trois députés de plus que l'alliance sortante au pouvoir.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Drnovšek retrouve alors son poste de président du gouvernement après s'être associé avec la Liste unie des sociaux-démocrates (ZLSD) et le Parti populaire slovène (SLS+SKD), pourtant membre de l'exécutif sortant. Il bénéficie en outre du soutien sans participation du Parti démocrate des retraités slovènes (DeSUS).


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Lors de l' du , Janez Drnovšek se présente à la succession du président de la République Milan Kučan. Au premier tour, il obtient 44,4 % des voix, nettement devant l'indépendante , soutenue par le Parti social-démocrate de Slovénie (SDSS) et Nouvelle Slovénie (NSi), le parti d'Andrej Bajuk. Au second tour le , Drnovšek l'emporte avec 56,6 % des suffrages. Le , le ministre des Finances Anton Rop lui succède à la direction du gouvernement.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: La majorité se fissure au cours de l'année 2004. Le , les trois ministres du SLS remettent leur démission et le parti se retire de la coalition après l'adoption d'un projet de loi accordant la citoyenneté aux réfugiés de l'ex-Yougoslavie. À la demande de Rop, le ministre des Affaires étrangères Dimitrij Rupel est destitué trois mois plus tard par les députés après avoir été accusé de collaborer avec l'opposition.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: L'Assemblée nationale () est la chambre basse du Parlement bicaméral de la Slovénie. Elle est composée de élus pour quatre ans dont 88 au scrutin proportionnel plurinominal de liste avec vote préférentiel et seuil électoral de 4 % dans huit circonscriptions de . Après décompte des voix, les sièges sont répartis dans chaque circonscription sur la base du quotient de Droop, puis au niveau national pour les sièges restants selon la méthode d'Hondt. Pour chaque liste, les mandats sont attribués en fonction du nombre de votes préférentiels obtenus par les candidats.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Les deux autres sièges sont réservés aux minorités italiennes et hongroises à raison d'un député chacune, élus en un seul tour à l'aide d'un système de vote pondéré : la méthode Borda. Les électeurs concernés classent les candidats sur le bulletin de vote en leur attribuant des chiffres en partant de 1 pour leur candidat favori. Le candidat classé en premier reçoit autant de voix que de candidats dans la liste, celui classé deuxième une de moins, et ainsi de suite. Le candidat ayant recueilli le plus de voix est déclaré élu. Les slovènes votant pour les représentants des minorités peuvent aussi participer à l'élection des 88 autres sièges.


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Dans un scrutin marqué par une chute de la participation de dix points, la victoire revient d'une courte tête au centre droit, le bloc entre le Parti démocratique slovène (SDS) et Nouvelle Slovénie (NSi) devançant d'un seul siège la majorité parlementaire unissant la Démocratie libérale slovène (LDS), la Liste unie des sociaux-démocrates (ZLSD) et le Parti démocrate des retraités slovènes (DeSUS), ce dernier sauvant d'extrême justesse sa place à l'Assemblée nationale. Le rôle de se partage entre le Parti populaire slovène (SLS), qui avait quitté le gouvernement quelques mois plus tôt, et les nationalistes du Parti national slovène (SNS).


title: Élections législatives slovènes de 2004

text: Le , Janez Janša est élu président du gouvernement par l'Assemblée nationale. Il forme son gouvernement de, constitué d'une coalition entre le SDS, NSi, le SLS et le DeSUS, trois semaines plus tard.


title: Prison de l’Eperonnière, la Marière et du Plessis-Tison

text: Les maisons de l’Eperonnière, la Marière et du Plessis-Tison étaient utilisée comme prisons à Nantes sous la Révolution.


text: Le domaine de L’Eperonnière est mentionné pour la première fois comme prison le . Les 132 notables nantais y sont envoyés avant leur départ pour Paris. Ils sont suivis par d’autres prisonniers le , notamment 45 détenus des Saintes-Claires.


text: En décembre, le Comité révolutionnaire donne l’ordre de rassembler 300 détenus de diverses prisons et de les envoyer à l’Eperonnière pour être fusillé. Cependant le citoyen Boivin chargé d’organiser cette mesure parvient à empêcher l’exécution de cet ordre.


text: La situation de L’Eperonnière reste inconnue jusqu’au , où une commission militaire s’y transporte, y juge 30 détenus dont 24 sont condamnés à mort et fusillés. Le , le commandant du poste réclame du pain car il manque de vivres pour les détenus. Ces derniers souffrent de la faim, Lenoir de la commission militaire écrit dans sa déposition au procès Carrier :


text: Le femmes et enfants de la commune du Pellerin suspectés de « brigandage » sont enfermés dans la prison, 100 autres prisonniers suivent.  Le mois suivant, faute de place, d’autres bâtiments voisins de l’Eperonnière sont employés comme prison ; La Marière et le château du Plessis-Tison.


text: Lors du procès de Carrier, le médecin Thomas témoigne :


text: Le les commissaires envoyés par le représentant Bô visiter les prisons, écrivent :


text: Début juillet, le conseil de la Commune décide de rassembler les détenus valides à la Marière et les malades à l’Eperonnière avant d’être conduits vers l’intérieur. À cette date, l’état des deux maisons indique que 502 personnes y sont emprisonnées :


text: Le , les prisonniers de la Marière sont libérés, restait les 234 malades à l’Eperonnière. Le représentant Bô ordonne que ces derniers soient nourris par la Municipalité. L’Eperonnière devient finalement une maison de santé et est renommé « L’Hôpital des réfugiés », le chirurgien Baudin en prend la tête le 24 termidor.


text: Cependant les prisonniers du château du Plessis-Tison, peut-être oubliés, restent emprisonnés 82. Le , l’hiver approchant, un rapport demande à la municipalité de fournir de la paille et des couvertures aux 125 personnes, vieillards, femmes et enfants détenus au château.


title: Étienne Delessert (peintre)

text: Étienne Delessert, né à Lausanne le , est un écrivain, dessinateur et artiste peintre vaudois.


title: Étienne Delessert (peintre)

text: Étienne Delessert travaille comme graphiste publicitaire de 1959 à 1974, en Suisse, à Paris et à New-York. Dès 1985, il part vivre aux États-Unis, à Lakeville dans le Connecticut.


title: Étienne Delessert (peintre)

text: En 1967, paraît son premier livre, "Sans fin la fête", chez Harlin Quist. En 1973, il fonde la société Carabosse à Lausanne qui conçoit et réalise des dessins animés pour la télévision. En 1977, Étienne Delessert crée les éditions Tournesol.


title: Étienne Delessert (peintre)

text: Il est récompensé plusieurs fois pour ses illustrations par des prix internationaux : il reçoit deux fois le Prix Graphique à la Foire du livre de jeunesse de Bologne en 1981 et 1989, et par trois fois la Plaque d'Or de la Biennale d'illustration de Bratislava (BIB), en 1969, 1979 et 1985.


title: Étienne Delessert (peintre)

text: En 2011, paraissent à nouveau des albums retraçant des aventures de Yok Yok. Une exposition des dessins originaux de la nouvelle série (Gallimard) a lieu au Salon du livre de Genève. au , «Suite américaine», exposition rétrospective au Château de Saint-Maurice.


title: Étienne Delessert (peintre)

text: Pour le prix international Prix Hans-Christian-Andersen, il est sélectionné dans la catégorie Illustration, en 2006, 2010 et 2016, et est finaliste 2010.


title: Vecteur vitesse angulaire

text: En physique, le vecteur vitesse angulaire, aussi appelé vecteur de Poisson, est une quantité vectorielle — ou plus précisément un pseudovecteur — qui détermine la vitesse angulaire (scalaire) d'un objet ainsi que l'axe autour duquel l'objet tourne. L'unité SI de la vitesse angulaire est le radian par seconde (), bien qu'elle puisse être mesurée dans d'autres unités comme le degré par seconde, le tour par seconde, le tour par minute, le degré par heure, etc. Elle est parfois aussi appelée vitesse de rotation, typiquement mesurée en tours par unité de temps (par exemple tours par minute). Le vecteur vitesse angulaire est habituellement représenté par le symbole omega ("ω" ou formula_1, plus rarement Ω ou formula_2, l'usage de la majuscule étant souvent réservée au vecteur rotation d'un référentiel).


title: Vecteur vitesse angulaire

text: Si le corps considéré est en mouvement de rotation autour d'un axe fixe dans le référentiel, alors la direction du vecteur vitesse angulaire est parallèle à l'axe de rotation. Dans la simplification des mouvements plans, la direction du vecteur vitesse est orthogonale au plan de rotation. Le sens du vecteur est habituellement donné par la  règle de la main droite


title: Vecteur vitesse angulaire

text: Si le corps n'est pas en rotation autour d'un axe fixe, on peut en général définir un axe instantané de rotation, et dans la simplification des mouvements plans, un centre instantané de rotation (CIR) — sauf si le corps est en mouvement de translation. Le vecteur vitesse angulaire a alors les mêmes propriétés vis-à-vis de ces éléments géométriques instantanés.


title: Vecteur vitesse angulaire

text: La vitesse angulaire d'une particule est mesurée par rapport ou relativement à un point, appelé origine. Comme indiqué sur la figure (avec les angles formula_3 et formula_4 en radians, si l'on trace une droite depuis l'origine (O) jusqu'à la particule (P), alors le vecteur vitesse (v) de la particule a une composante le long de la droite (composante radiale, v) et une composante orthogonale (v). Si la composante radiale est nulle, la particule se déplace sur un cercle, alors que si la composante orthogonale est nulle, la particule se déplace sur une ligne droite passant par l'origine.


title: Vecteur vitesse angulaire

text: Un mouvement radial n'induit aucun changement dans la direction de la particule par rapport à l'origine, c'est pourquoi, lorsque l'on s'intéresse à la vitesse angulaire, la composante radiale peut être ignorée. Ainsi, la rotation est entièrement produite par le mouvement orthogonal relativement à l'origine, et la vitesse angulaire est entièrement déterminée par cette composante.


title: Vecteur vitesse angulaire

text: En deux dimensions, la vitesse angulaire formula_5 est donnée par :