title: Formation (parapente)

text: Sur le site de la FSVL et sur le site SoaringMeteo, cinq brochures téléchargeables gratuitement sont disponibles pour se préparer à cet examen théorique.


title: Formation (parapente)

text: Les cours SIV sont un excellent moyen de connaître son matériel et de se préparer à des situations critiques (décrochages, vrilles, fermetures frontales ou latérales de la calotte, ouverture du parachute de secours) qui peuvent survenir dans la carrière d'un pilote, et au cours desquelles ses réactions sont primordiales pour sa sécurité. En ayant au préalable exercé ces situations potentiellement dangereuses, voire mortelles, en toute sécurité, guidé par radio par un instructeur expérimenté à ce genre d'enseignement, au-dessus d'un plan d'eau, le pilote possède un bagage qui pourra peut-être un jour lui sauver la vie.Après un cours de 3 jours, la FSVL délivre une licence de plieur de parachute de secours. La FSVL recommande de faire plier son parachute de secours chaque 6 mois par une personne compétente, mais, contrairement au parachutisme, ce n'est pas obligatoire ni contrôlé.


title: Formation (parapente)

text: C'est un brevet qui comprend :


title: Formation (parapente)

text: L'ensemble des résultats étant ensuite envoyé à la ligue régionale de vol libre.


title: Formation (parapente)

text: Pour passer ce brevet il faut être détenteur d'un « brevet de pilote ».


title: Formation (parapente)

text: Il est nécessaire pour s'inscrire en compétition, pour voler depuis certains sites réglementés et accéder aux qualifications fédérales (qualification biplace, etc.).


title: Formation (parapente)

text: Accès à la compétition : brevet de pilote + brevet de pilote confirmé ;


title: Formation (parapente)

text: Accès aux qualifications fédérales : brevet de pilote validé depuis plus d'un an + brevet de pilote confirmé.


title: Formation (parapente)

text: En France :


title: Formation (parapente)

text: Pour passer cette formation, il faut être détenteur d'un « brevet de pilote confirmé » et avoir plus de 18 ans. Ce statut n'est valable que 18 mois et sert uniquement à s'entrainer en vue de valider la Qualification biplace.


title: Formation (parapente)

text: Pour passer cette formation, il faut avoir validé la « Pré-formation biplace ».Ce sont des diplômes de niveau IV (bac)


title: Formation (parapente)

text: La FFVL délivre une qualification de treuilleur, après un stage particulier.


L'Association québécoise des professeurs de français (AQPF) est un regroupement volontaire de professeurs dans français et de toute personne intéressée à l'enseignement du français ou à la promotion de la langue française et de la culture québécoise.


title: Association québécoise des professeurs de français

text: Fondée en 1967, l'association regroupe surtout des professeurs des écoles primaires et secondaires.


text: Dans les années 1970, elle est associée à l'élaboration des programmes proposés par le ministère de l'Éducation du Québec afin de mettre l'accent sur la langue orale de communication plutôt que sur la rigueur de la langue écrite.


text: Depuis 1970, l'association publie un journal, le "Québec français" qui est devenu une revue en 1974.


text: En collaboration avec l'Association nationale des éditeurs de livres, l'association distribue les Prix littéraires des enseignants AQPF-ANEL depuis 2008.


title: De l'inconvénient d'être né

text: De l'inconvénient d'être né est un ouvrage publié en 1973 par le philosophe roumain Emil Cioran, qui, sous forme d'aphorismes fragmentés, livre des opinions concernant l’absurdité de la condition humaine mais aussi des prises de position sur des sujets variés.


title: De l'inconvénient d'être né

text: L’ouvrage porte sur ce qui serait si l’on était resté à l'état de non-être. Sa première maxime est une mise en relief du temps et de la vie :


title: De l'inconvénient d'être né

text: « Trois heures du matin. Je perçois cette seconde, et puis cette autre, je fais le bilan de chaque minute.


title: De l'inconvénient d'être né

text: Pourquoi tout cela ? - Parce que je suis né.


title: De l'inconvénient d'être né

text: C'est d'un type spécial de veilles que dérive la mise en cause de la naissance »


title: De l'inconvénient d'être né

text: Cioran pratique la désillusion et cultive dans cet ouvrage un goût du paradoxe et de l'autodérision. Sa pensée se fonde sur l’ironie et l’anéantissement des idées de progrès et de bonheur. Les plaintes de cet ouvrage bien que vaines, nous donnent une vision assez juste de la nature humaine, sur ce qui serait si on n'était pas. Ainsi selon Cioran : « nous ne courons pas vers la mort, nous fuyons la catastrophe de la naissance ». Nous nous démenons, rescapés qui essayons de l’oublier. La peur de la mort n’est que la projection dans l’avenir d’une peur qui remonte à nos premiers instants. Le paradis serait alors un état prénatal sans incarnation.


title: De l'inconvénient d'être né

text: Sa pensée dans ce livre est que l'homme a tout perdu en naissant et perdra tout en mourant. Il voit la condition antérieure à la naissance comme la liberté, le bonheur et l'espace :


title: De l'inconvénient d'être né

text: « J'aimerais être libre, éperdument libre. Libre comme un mort-né. »


title: Abdelhamid Slama

text: Abdelhamid Slama, né le à Ksibet el-Médiouni, est un professeur et haut fonctionnaire tunisien. Il est ministre de la Jeunesse, des Sports et de l'Éducation physique entre 2010 et 2011, au sein du gouvernement Ghannouchi I.


title: Abdelhamid Slama

text: Abdelhamid Slama est diplômé d'un doctorat d'État en lettres arabes.


title: Abdelhamid Slama

text: Il commence à travailler en tant que professeur au Collège Sadiki de Tunis et à l'École normale de Sousse. Il est plus tard professeur d'université, toujours en lettres, à l'Université de La Manouba.


title: Abdelhamid Slama

text: Il intègre la haute administration comme chef de service au ministère de l'Éducation nationale puis à celui de la Jeunesse et des Sports.


title: Abdelhamid Slama

text: Il est ensuite directeur de l'information au sein de l'Établissement de la radiodiffusion-télévision tunisienne, commissaire général au sport puis ministre conseiller auprès du président de la République chargé de la Culture, de l'Enfance, de la Jeunesse et des Sports », et ce, jusqu'en .


title: Abdelhamid Slama

text: De 2004 à 2009, il préside le Comité national olympique tunisien. Il occupe également d'autres fonctions exécutives dans le domaine du sport, notamment au sein du Comité international des Jeux méditerranéens et du Conseil supérieur des sports en Afrique.


title: Abdelhamid Slama

text: Entre décembre 2010 et janvier 2011, il est ministre de la Jeunesse, des Sports et de l'Éducation physique au sein du gouvernement Ghannouchi I. Après la révolution de 2011, il est remplacé par Mohamed Aloulou comme ministre et Slim Amamou comme secrétaire d'État, après s'être vu refusé la traditionnelle cérémonie de passation de pouvoir.


title: Abdelhamid Slama

text: Abdelhamid Slama est marié et père d'un enfant.


title: Eurybia dardus

text: Eurybia dardus est un insecte lépidoptère appartenant à la famille des Riodinidae et au genre "Eurybia". "Eurybia dardus" a été décrit par Johan Christian Fabricius en 1787 sous le nom de "Papilio dardus".Il se nomme Dardus Underleaf en anglais.


title: Eurybia dardus

text: "Eurybia dardus" est de taille moyenne avec une envergure variant de à , les mâles étant plus petits que les femelles. Le dessus est de couleur marron clair avec aux antérieures un gros ocelle noir cerclé d'orange et une ligne submarginale de discrets ocelles foncés cerclés de jaune orangé, et aux postérieures la même ligne submarginale d'ocelles foncés cerclés de jaune orangé.


title: Eurybia dardus

text: Le revers est plus clair avec la même ornementation.


title: Eurybia dardus

text: Sa biologie n'est pas connue.


title: Eurybia dardus

text: "Eurybia dardus" est présent dans le nord de l'Amérique du Sud, en Guyane, au Surinam, en Guyana, en Colombie, en Équateur et au Pérou.


title: Eurybia dardus

text: Il réside dans la forêt tropicale humide.


title: Ramona (roman)

text: Ramona (titre original : "Ramona") est un roman historique de Helen Hunt Jackson paru en 1884 aux États-Unis. L'histoire est celle d'une jeune fille orpheline et métis amérindienne qui vit en Californie du Sud et qui souffre de la discrimination raciale et de la misère. Initialement publié sous la forme d'un feuilleton dans le journal "Christian Union" sur une base hebdomadaire, le roman est devenu très populaire. Il a eu plus de 300 tirages et quatre versions filmées en ont été tirées, en plus de la chanson du même nom, présente dans la version filmique de 1928.


title: Ramona (roman)

text: L'influence du roman sur la culture et l'image de la Californie du Sud a été considérable.


title: Kathleen Witters

text: Kathleen Witters, née le , est une judokate belge qui évolue dans la catégorie des moins de 78 kg (mi-lourds). Elle est affiliée au Judo Club de Neerpelt dans la province de Limbourg.


title: Kathleen Witters

text: Kathleen Witters a fait plusieurs podiums dans des tournois internationaux. Elle a été "championne de Belgique" en 2005 :


title: Gerd Hornberger

text: Gerhard « Gerd » Hornberger (né le à Waldfischbach-Burgalben et décédé le dans la même ville) est un athlète allemand spécialiste du sprint.


title: Asternolaelaps

text: Asternolaelaps est un genre d'acariens mesostigmates de la famille des Ichthyostomatogasteridae.


title: Asternolaelaps

text: Les espèces de ce genre se rencontrent en Amérique du Sud, en Europe et en Australie.


title: Drymobius chloroticus

text: Drymobius chloroticus est une espèce de serpents de la famille des Colubridae.


title: Drymobius chloroticus

text: Cette espèce se rencontre :


title: Drymobius chloroticus

text: Sa présence est incertaine au Belize.


title: Drymobius chloroticus

text: Dans sa description Cope indique que le spécimen en sa possession mesure dont pour la queue. Son dos est vert et sa face ventrale jaune.


title: Josef Václav Myslbek

text: Josef Václav Myslbek ( – ) était un sculpteur tchécoslovaque connu pour avoir fondé le style moderne tchécoslovaque en sculpture.


title: Josef Václav Myslbek

text: Josef a vécu une enfance pauvre dans la banlieue de Prague, alors sous domination autro-hongroise. Sa famille le destinait à devenir cordonnier mais il a échappé à son destin en se rapprochant de sculpteurs tchèques. Comme il n'y avait pas de formation à la sculpture, il n'a tout d'abord pas pu se former et il a dû se contenter d'apprendre la peinture à l'Académie des beaux-arts de Prague.


title: Josef Václav Myslbek

text: Josef Václav Myslbek ouvrit son propre atelier de sculpture. Il a été fortement influencé par la sculpture française (il a voyagé à Paris), ainsi que par la photographie et la littérature.


title: Josef Václav Myslbek

text: C'est en 1871 qu'il exécute ses plus grandes œuvres telles qu'un ensemble de statues pour le Théâtre national, qui a employé le travail des plus grands artistes de l'époque. Il sera ensuite l'auteur de plusieurs bustes et monuments de personnalités tchèques célèbres, telles que Bedřich Smetana ou František Palacký.


title: Josef Václav Myslbek

text: Mais son œuvre la plus connue est la statue équestre de saint Venceslas, actuellement au centre de la place Venceslas, à Prague. Il lui a fallu plus de vingt ans pour réaliser cette sculpture qui allait devenir l'un des monuments les plus connus de Prague et un symbole de la nation tchèque.


title: Josef Václav Myslbek

text: Il a aussi créé les statues de quatre paires de couples légendaires du Pont Palacký, aujourd'hui exposées au parc Vyšehrad à Prague : Ctirad et Šárka, Libuše et Přemysl, Lumír et Píseň , et Záboj et Slavoj.


title: Josef Václav Myslbek

text: 1869–1874 : Monument tchèque à Gräfenberg


title: Josef Václav Myslbek

text: 1871–1872 : Drame et opéra pour l'entrée latérale au bord de l'eau du Théâtre national


title: Josef Václav Myslbek

text: 1874–1877 : Monument à Jan Žižka à Tábor


title: Josef Václav Myslbek

text: 1877–1890 : Crucifix sur la tombe Stupecký dans les cimetières d'Olšany, sur la tombe de la famille Ringhoffer à Kamenice et dans l'église du Sacré-Cœur à Paris


title: Josef Václav Myslbek

text: 1878–1879 : sarcophage de Václav Švagrovský


title: Josef Václav Myslbek

text: 1879–1880 : Monument à Jan Žižka à Čáslav, piédestal conçu par l'architecte Antonín Wiehl


title: Josef Václav Myslbek

text: 1881–1883 : Décoration sculpturale de la maison pauvre de la ville de Prague


title: Josef Václav Myslbek

text: 1881–1897 : Sculptures Lumír et Píseň, Přemysl et Libuše, Záboj et Slavoj, Ctirad et Šárka pour le pont Palacký à Prague


title: Josef Václav Myslbek

text: 1883–1884 : Pierre tombale de Karel Sladkovský dans les cimetières d'Olšany


title: Josef Václav Myslbek

text: 1885 : portrait de František Palacký


title: Josef Václav Myslbek

text: 1887–1924 : monument équestre de St. Place Venceslas sur la place Venceslas à Prague


title: Josef Václav Myslbek

text: 1888 : Statue de St. Josef Hrobek de la famille Daubka Liteň, architecte Antonín Wiehl


title: Josef Václav Myslbek

text: 1889–1891 : Portrait de František, comte de Thoune-Hohenstein


title: Josef Václav Myslbek

text: 1890 - Portrait du comte Ervín Nostic-Rieneck


title: Josef Václav Myslbek

text: 1891 - Portrait du comte Vojtěch Kounice


title: Josef Václav Myslbek

text: 1892–1895 : monument au cardinal Bedřich Schwarzenberg dans l'église de St Bienvenue à Hradčany


title: Josef Václav Myslbek

text: 1892–1893 : décoration sculpturale de la façade de l'église Ste Ludmila à Vinohrady


title: Josef Václav Myslbek

text: 1893–1894 : portrait de Bedřich Smetana


title: Josef Václav Myslbek

text: 1895–1898 : décoration sculpturale de la Caisse d'épargne municipale de Prague dans la rue Rytířská (1892–94)


title: Josef Václav Myslbek

text: 1896–1897 - buste de Lev Thun et Jindřich Clam-Martinice pour la salle du Parlement à Vienne


title: Josef Václav Myslbek

text: 1897–1899 - Tombe de Beneš dans les cimetières d'Olšany


title: Josef Václav Myslbek

text: 1900–1901 - portrait de Josef Hlávka


title: Josef Václav Myslbek

text: 1902-1903 - portrait personnel, dans la partie inférieure portraits en relief, à gauche: Josef Thomayer et Jaroslav Vrchlický, recto: Josef et Zdenka Hlávek, à droite: Josef Stupecký, Julius Zeyer


title: Josef Václav Myslbek

text: 1903–1911 - tombe de František Ladislav Rieger à Vyšehrad


title: Josef Václav Myslbek

text: 1904-1907 - groupes décoratifs pour la Hofburg à Vienne


title: Josef Václav Myslbek

text: 1908–1909 - portrait de Vojtěch, chevalier Lanny


title: Josef Václav Myslbek

text: 1910-1912 - monument à Karel Hynek Mácha sur Petřín


title: Josef Václav Myslbek

text: 1913 - Plaque commémorative de l'archiduc François Ferdinand d'Este


title: Josef Václav Myslbek

text: Myslbek a travaillé comme professeur à l'École des arts appliqués à partir de 1885 et à partir de 1896, il est devenu professeur à l'Académie des beaux-arts. Il a ainsi influencé un certain nombre de sculpteurs de la génération à venir: Stanislav Sucharda et Bohumil Kafka, ainsi que Otakar Španiel, Quid Kocián, Josef Mařatka, Ladislav Šaloun et Jan Šturs.


title: Josef Václav Myslbek

text: Josef Václav Myslbek a influencé une génération entière de sculpteurs tchèques. Stanislav Sucharda, Jan Štursa, Bohumil Kafka et Otokar Španiel comptent parmi ses disciples.


title: Josef Václav Myslbek

text: Il est enterré au cimetière national de Prague aux côtés d'autres célèbres personnalités tchèques (Bedřich Smetana, Antonín Dvořák, Karel Čapek, Mikoláš Aleš, Alfons Mucha, Jan Štursa).


title: Énolase

text: L'énolase, également connue sous les noms de phosphopyruvate hydratase ou 2-phosphoglycérate déshydratase, est une métalloenzyme responsable de la catalyse qui convertit le 2-phospho--glycérate (2PG) en phosphoénolpyruvate (PEP), la et avant-dernière étape de la glycolyse :


title: Énolase

text: L'énolase appartient à la classe de lyases. L'énolase peut aussi catalyser la réaction inverse, selon les concentrations du substrats dans le milieu. Le pH optimal pour cette enzyme est de 6,5. L'énolase est présente dans tous les tissus et organismes capables de réaliser la glycolyse ou la fermentation. L'enzyme a été découverte par Lohmann et Meyerhof en 1934 et a depuis été isolée au sein de divers organes sources tels que le muscle humain et les érythrocytes.


title: Énolase

text: L'énolase possède trois sous-unités, α, ß et γ, chacune codée par un gène différent qui peut se combiner pour former cinq isoenzymes différentes : αα, αß, αγ, ββ et γγ. Trois de ces isoenzymes (toutes homodimères) se retrouvent plus fréquemment dans les cellules de l'homme adulte que les autres :L'énolase a un poids moléculaire de à daltons selon son isoforme. Dans l'alpha énolase humaine, les deux sous-unités sont orientées de façon antiparallèle de sorte que le Glu d'une sous-unité forme une liaison ionique avec l'Arg de l'autre sous-unité. Chaque sous-unité a deux domaines distincts. Le petit domaine N-terminal consiste en trois hélices alpha et quatre feuillets béta. Le grand domaine C-terminal commence par deux feuillets ß suivis par deux hélices α et se termine par un creux entouré de feuillets ß s'alternant avec des hélices α arrangées de façon qu'elles entourent les feuillets ß. La structure compacte et globulaire de l'enzyme résulte d'interactions hydrophobes significatives entre ces deux domaines.


title: Énolase

text: L'énolase est une enzyme très bien gardée avec cinq sites actifs particulièrement importants pour l'activité. Quand on la compare à l'énolase de type sauvage - énolase mutée qui diffère au Glu, Glu, Lys, ou au résidu Lys - a un niveau d'activité qui est diminué d'un facteur 105. De la même manière, les changements affectant His laissent l'énolase mutée avec seulement 0.01 % de son activité catalytique. Une fonction essentielle de l'énolase est régulée par ses deux cofacteurs Mg dans le site actif, qui servent à stabiliser les charges négatives du substrat.


title: Énolase

text: En utilisant des sondes isotopiques, le mécanisme complet pour la conversion du 2-PG en PEP est une réaction d'élimination du type E1cb impliquant un intermédiaire carbanion. Le mécanisme détaillé qui suit est basé sur des études cristallographie et de cinétique chimique. Quand le substrat, le 2-phosphoglycérate, se lie à l'α-énolase, son groupe carboxyle forme une liaison de coordination avec les deux ions magnésium dans le site actif. Ceci stabilise la charge négative de l'oxygène déprotoné tout en augmentant l'acidité de l'hydrogène alpha. La Lys de l'énolase déprotone l'hydrogène alpha et la charge négative résultante est stabilisée sur l'oxygène du carboxylate par la résonance de l'ion cofacteur magnésium. Après la formation de l'intermédiaire carbanion, l'hydroxyde en C3 est éliminé avec l'eau grâce au Glu, et le PEP est ainsi formé.


title: Énolase

text: De plus, des changements conformationnels aidant la catalyse peuvent survenir au sein de l'enzyme. Dans α-énolase de l'homme, le substrat est orienté dans la position favorisant l'attache de l'enzyme en raison des interactions avec les deux ions catalytiques de magnésium, Gln et Lys. Les mouvements en boucles de la Ser vers l'His, de la Ser vers la Gly et de l'Asp vers l'Asn permettent à la Ser de se lier au Mg et ainsi enfermer le site actif. En plus de cette coordination avec les ions catalytiques de magnésium, le pKa de l'hydrogène alpha du substrat diminue en raison de la protonation du groupe phosphoryle par l'His et de sa proximité avec l'Arg. L'Arg est aussi responsable de la déprotonation de la Lys dans le site actif lui fournissant ainsi son rôle primordial dans le mécanisme.


title: Énolase

text: Dans des expériences médicales récentes, des concentrations d'énolase ont été échantillonnées dans le but de diagnostiquer certaines affections néoplasiques et leur gravité. Par exemple, de plus fortes concentrations en énolase dans le liquide céphalorachidien (LCR) sont davantage corrélées à la formation d'astrocytome malins qu'ont pu le montrer d'autres enzymes testées (aldolase, pyruvate kinase, créatine kinase et lactate déshydrogénase). La même étude a montré qu'une évolution plus rapide de la tumeur est apparue chez des patients dont la concentration d'énolase dans le fluide céphalorachidien était plus élevée.  Des niveaux accrus d'énolase ont aussi été identifiés chez des patients qui ont souffert récemment d'un infarctus du myocarde ou d'un accident cérébro-vasculaire. On a déduit que les niveaux d'énolase du LCR, de sérum NSE (type γγ) et de créatine kinase (type ßß) sont indicateurs pour l'évaluation de pronostics chez les victimes d'arrêt cardiaque. D'autres études se sont concentrées sur la valeur pronostique des quantités de NSE chez les victimes d'accident cérébro-vasculaires. D'autres études se sont concentrées sur la valeur pronostique des concentrations en NSE chez les victimes d'accident cérébro-vasculaires.


title: Énolase

text: Les auto-anticorps dirigés contre nos alpha-énolases sont associés à la maladie rare qu'est l'encéphalopathie d'Hashimoto.


title: Énolase

text: Le fluorure est un compétiteur bien connu pour le substrat 2-PG qui doit s'attacher à l'énolase. Le fluorure fait partie d'un complexe avec le magnésium et le phosphate, qui se lie au site actif de l'énolase au lieu du 2-PG. De cette manière, boire de l'eau enrichie en fluor fournit du fluorure à un niveau qui empêche l'activité des bactéries énolases de la bouche sans nuire à la santé de la personne. Perturber la voie glycolytique des bactéries - et, ainsi, son fonctionnement métabolique normal - empêche la formation de caries dentaires.


title: McLennan (Alberta)

text: McLennan est une ville ("town") située dans la Région de la Rivière de la Paix en Alberta, Canada. Elle fait partie du district municipal de Smoky River.


title: McLennan (Alberta)

text: La ville fut fondé à côté du lac Kimiwan, au début du avec l'arrivée du chemin de fer. L'endroit était appelé lac Kimiwan qui signifie lac rond en langue amérindienne. Il fut nommé MacLennan en 1914 en raison du nom du chef de chantier des travaux ferroviaires.


title: McLennan (Alberta)

text: La ville de McLennan possède un observatoire pour la faune avicole. Plus de deux cents espèces sont recensées autour du lac Kimiwan situé à côté de la ville.


title: McLennan (Alberta)

text: Un quart des habitants de McLennan font partie de la communauté franco-albertaine. La ville de McLennan est entouré de villages majoritairement francophones.


title: John Money

text: John Money, né le et mort le , est un psychologue et sexologue néo-zélandais.


title: John Money

text: Il a notamment introduit les notions de paraphilie et de « rôle de genre » () qui sera repris par la suite dans le cadre des études de genre mais avec une acception différente.


title: John Money

text: Il a été sévèrement critiqué pour l'opération chirurgicale de réattribution sexuelle réalisée sur David Reimer, alors âgé de 22 mois. Cette affaire a considérablement terni sa réputation et a amené à mettre en doute le caractère scientifique de sa théorie de la plasticité du genre sexuel.


title: John Money

text: Né à Morrinsville en Nouvelle-Zélande, d'une famille issue du courant des Frères de Plymouth, John Money étudie la psychologie à l'université Victoria de Wellington et y obtient un double master en psychologie et éducation fin 1944. En 1947, à l'âge de 26 ans, il émigre aux États-Unis pour étudier à l'Institut psychiatrique de l'université de Pittsburgh puis obtient son PhD à l'université Harvard en 1952. Il a été brièvement marié dans les années 1950 et n'a pas eu d'enfants.


title: John Money

text: Au cours de sa carrière, Money propose et développe plusieurs théories auquel il associe une terminologie spécifique : l'identité de genre, les rôles de genre, et les '. Il fut professeur de pédiatrie et de psychologie médicale au Centre médical de l'Université Johns Hopkins de Baltimore de 1951 à sa mort. Durant cette période, il participa au département sur les comportements sexuels ('), qui lança des études sur la chirurgie de réattribution sexuelle. La lui décerne la médaille Magnus Hirschfeld en 2002.


title: John Money

text: Money était un grand amateur d'art néo-zélandais, aussi bien littéraire que visuel. Il était l'ami et le partisan notoire de l'écrivaine Janet Frame. En 2002, alors que sa maladie de Parkinson s'aggrave, il fait don d'une part substantielle de sa collection d'art à l'Eastern Southland Art Gallery de Gore en Nouvelle-Zélande. En 2003, la première ministre de Nouvelle-Zélande, Helen Clark, y inaugure l'aile John-Money.


title: John Money

text: Money meurt le , à Towson dans le Maryland, des suites de complications de sa maladie de Parkinson.


title: John Money

text: La définition du genre de Money repose sur sa compréhension des différences entre les sexes parmi les êtres humains. Selon lui, le fait qu'un sexe produise des ovules ou des spermatozoïdes est l'irréductible critère de différenciation des sexes. Cependant, d'autres différences dérivent de cette première dichotomie.


title: John Money

text: Ces différences impliquent la manière dont l'urine est expulsée du corps, ainsi que d'autres dimorphismes sexuels. Selon la théorie de Money, les différences sexuelles « connexes » sont caractérisées par la plus petite taille des femelles, ainsi que leurs problèmes de déplacements pendant la grossesse ; ce qui rendrait les mâles plus aptes à l'itinérance et à la chasse. Les différences sexuelles « arbitraires » sont celles purement conventionnelles : par exemple le choix des couleurs (bleu pour les garçons, rose pour les filles). Certaines différences apparaissent plus tardivement, comme les opportunités de carrières pour les hommes par rapport aux femmes.


title: John Money

text: Enfin, Money crée le terme " (rôle de genre) qu'il différencie du concept plus traditionnel de « rôle des sexes ». Selon lui, les organes génitaux ainsi que les rôles érotiques sexuels devaient désormais, selon sa définition, être désignés par le terme plus général de « rôle des genres », ainsi que les activités non-érotiques et non-génitales définies conventionnellement par la société comme s'appliquant aussi bien à l'homme qu'à la femme.


title: John Money

text: Money fait du genre un concept plus large que celui de mâle/femelle. Il y intègre non seulement le statut d'homme ou de femme, mais aussi une question de reconnaissance personnelle, de place dans la société, une définition juridique ; il ne se fonde pas seulement sur les organes génitaux mais aussi sur des critères comportementaux et somatiques qui vont au-delà de la différenciation génitale.


title: John Money

text: L'identité de genre est la catégorisation de soi-même comme homme, femme ou ambivalent, en fonction de ce que le sujet ressent et de ce qu'il perçoit de son comportement.


title: John Money

text: Le « rôle du genre » est la manifestation publique de son identité de genre, ce que l'on dit ou fait qui donnent aux gens une base pour déterminer si untel est un homme, une femme, ou n'entre dans aucune de ces deux catégories.


title: John Money

text: Pour souligner l'idée que l'identité de genre et les rôles de genre sont deux aspects de la même question, Money inventa un nouveau terme : Gender-Identity/Role ou G-I/R (l'identité/rôle de genre).


title: John Money

text: Money inventa également le terme de ".


title: John Money

text: En 1972, Money présenta ses théories dans "", ouvrage grand public de vulgarisation. Le livre prend comme point de départ le cas David Reimer (voir plus bas).


title: John Money

text: Dans son ouvrage "Gay, Straight and In-Between: The Sexology of Erotic Orientation" (Oxford 1988 : 116), Money définit le concept de ", « corps-esprit », comme un moyen pour les scientifiques de sortir des lieux communs de la dichotomie entre inné et acquis, nature et éducation, biologique et social et psychologique et physiologique en développant une science de la sexualité. Il suggère que toutes ces dichotomies se fondent sur l'ancienne conception, préplatonicienne et prébiblique, de l'opposition du corps et de l'esprit, du physique et du spirituel. En fabriquant ce terme de « corps-esprit », Money souhaite aller au-delà de ces principes profondément enracinés dans notre folklore et notre psychologie vernaculaire.


title: John Money

text: Money développe en même temps (Oxford 1988: 114-119) une vision des "concepts du déterminisme" qui sont transculturels, transhistoriques et universels : tous les humains les ont en commun, sexologiquement parlant ou non. Ceux-ci incluent le ' (l'attachement deux par deux, mère-enfant et mâle-femelle), le ' (le regroupement en famille, tribu…), l’' (la survivance dans un milieu donné), l’' (la tendance à nommer) et le " (la condition mortelle), ainsi que les stratégies d'évitement dites d’engagement, d’inhibition et d’interprétation.


title: John Money

text: Durant sa vie professionnelle, Money fut considéré comme un expert des comportements sexuels, spécialement pour avoir démontré que le genre était un acquis, un apprentissage plutôt que quelque chose d’inné. Plusieurs années plus tard, cependant, son cas le plus célèbre se révélera un échec. Il s'agit de la réattribution sexuelle de David Reimer, également connue comme « le cas John/Joan » dans le monde académique.


title: John Money

text: En 1966, une circoncision ratée laissa Bruce Reimer, alors âgé de 8 mois, sans pénis. , John Money conseille à ses parents de le transformer en fille. Sur sa recommandation, 14 mois plus tard, on décida de faire du bébé une fille : on procéda à une ablation des testicules et on rebaptisa Bruce « Brenda ». Money recommanda également un traitement hormonal lourd à base d’œstrogènes (ce qui fut fait) ainsi qu'une vaginoplastie à la puberté (ce qui ne fut pas fait). Il publia un nombre important d'articles affirmant que la réattribution était un succès.


title: John Money

text: Avec le cas Reimer, Il rédige de nombreux articles consacrés à ce cas, et, en 1972, un livre, "Man - Woman, Boy - Girl".


title: John Money

text: En 1997, Milton Diamond rapporta que la réattribution était au contraire un échec, que Reimer ne s'était jamais identifié comme femme ou comporté d'une manière typiquement féminine, qu'il avait changé de traitement hormonal pour prendre de la testostérone, et qu’il avait pris le nom de David à l'adolescence. Money fut accusé d'avoir falsifié ses recherches, mais ses défenseurs répondirent qu'il ne voyait Reimer qu'une fois par an durant toute la période de son implication sur ce cas, qu'il n'avait eu aucun contact avec la famille Reimer après 1978, et que durant ses visites annuelles, la famille avait menti à l'équipe du laboratoire sur les progrès de l'enfant.


title: John Money

text: En 2000, David et son frère jumeau, Brian, déclarent que le Money a pris prétexte leur traitement pour les forcer à répéter des acte sexuel, croyant que cela les aiderait à bâtir leurs identités sexuelles respectives. Ils affirment que Money les a forcé à répéter des actes sexuels, Brian « [pressait] son entrejambe contre » les fesses de David. Money a également forcé les deux enfants à se déshabiller pour des « inspections génitales », prenant parfois des photos. Money justifiait ces actes criminels en affirmant que « le jeu de répétition sexuelle de l’enfance » était important pour une « identité de genre adulte en bonne santé ».


title: John Money

text: En 2002, le frère jumeau de David est trouvé mort des suites d'une overdose des médicaments qu'il prenait pour traiter sa schizophrénie. Le , peu après avoir rompu avec sa femme, David Reimer se donne la mort. Ses parents déclarent qu'ils croient que les méthodes de Money sont responsables du décès de leurs deux fils.


title: John Money

text: Money répondit que la réaction des médias aux révélations était le fait de l’extrême droite et des mouvements antiféministes. Il déclara notamment que ses détracteurs croyaient que . Cependant, les activistes intersexes ont aussi critiqué Money, déclarant que l'échec dissimulé du cas David Reimer avait conduit à la réattribution sexuelle traumatique de milliers d'enfants.


title: John Money

text: D'après ses collègues, en privé, Money aurait été mortifié par le scandale, et personne ne devait l'évoquer en sa présence. Ses propres opinions se développèrent et changèrent au fil des ans.


title: John Money

text: John Money joua un rôle dans les débats sur la chronophilie, incluant l'infantophilie, l'éphébophilie, et la pédophilie. Il affirmait que ni les chercheurs ni le public ne faisaient la distinction entre pédophilie affective et pédophilie sadique. Il croyait que la pédophilie affective se fondait sur l'amour et non sur le sexe. Son opinion était que la pédophilie affective était causée par un surplus d'amour parental qui devenait érotique, et n'était donc pas un trouble du comportement.


title: John Money

text: La philosophe américaine Judith Butler, connue pour ses travaux sur la performativité du genre, a sévèrement critiqué John Money. Étudiant dans le détail le cas Reimer, elle condamne la malhonnêteté de Money, son manque d'écoute, évoque ses ainsi que la publication d'articles louant le succès de cette alors que l'échec en était manifeste.


title: John Money

text: L'histoire de David Reimer et de son frère a inspiré l'épisode 12 ("Identité intime") de la saison 6 de la série "New York, unité spéciale".


title: Japanasternolaelaps japanensis

text: Japanasternolaelaps japanensis est une espèce d'acariens mesostigmates de la famille des Ichthyostomatogasteridae, la seule du genre Japanasternolaelaps.


title: Japanasternolaelaps japanensis

text: Cette espèce est endémique du Japon.


title: Paszport Polityki

text: Les Passeports de Polityka (en polonais : "Paszport Polityki") sont des prix décernés chaque année par l'hebdomadaire "Polityka".


title: Paszport Polityki

text: Depuis 1993, six catégories étaient présentes : littérature, cinéma, théâtre, musique classique, arts visuels et scène. En 2002, la catégorie création culturelle fut ajoutée, et depuis 2006, la catégorie musique populaire remplace la scène.


title: Paszport Polityki

text: Les prix sont décernés en janvier de l'année n+1 (en pour les prix 2019 par exemple)


title: Eurybia juturna

text: Eurybia juturna est une espèce de lépidoptères (papillons) de la famille des Riodinidae et du genre "Eurybia".


title: Eurybia juturna

text: "Eurybia juturna" a été décrit par Cajetan Freiherr von Felder et Rudolf Felder en 1865.


title: Eurybia juturna

text: Synonyme : "Eurybia turna" Dognin, 1891.


title: Eurybia juturna

text: "Eurybia juturna" est de taille moyenne avec une envergure variant de à , les mâles étant plus petits que les femelles. Le dessus est de couleur marron avec aux antérieures un gros ocelle noir cerclé d'orange et une ligne submarginale de discrets ocelles foncés ; les postérieures sont bordées d'une large bande orange ornée d'une ligne submarginale d'ocelles foncés doublée d'une seconde ligne d'ocelles en limite de bande orange et cerclés d'orange.


title: Eurybia juturna

text: Le revers est plus clair avec la même ornementation et un petit ocelle foncé cerclé d'orange au centre de l'aile postérieure.


title: Eurybia juturna

text: "Eurybia juturna" est présent dans le Nord de l'Amérique du Sud, en Guyane, au Surinam, au Guyana, en Bolivie, en Équateur et au Pérou.


title: Eurybia juturna

text: Pas de statut de protection particulier.


title: Archaeopodella scopulifera

text: Archaeopodella scopulifera est une espèce d'acariens mesostigmates de la famille des Ichthyostomatogasteridae, la seule du genre Archaeopodella.


title: Archaeopodella scopulifera

text: Cette espèce est endémique d'Australie.


title: Louis Moreau (peintre)

text: Louis Moreau, né à Châteauroux le et mort à Malakoff le est un peintre, graveur, illustrateur et militant libertaire français.


title: Louis Moreau (peintre)

text: Après un apprentissage dans un atelier de lithographie, il monte à Paris en 1900 où il exerce ses talents de peintre et de graveur sous l’influence de Bernard Naudin qui était son compatriote et son ami.


title: Louis Moreau (peintre)

text: Il contribue à la revue Les Temps nouveaux fondée par Jean Grave en 1902 et travaille pour les éditions du "Pot cassé"


title: Louis Moreau (peintre)

text: Pendant la Première Guerre mondiale, il collabore au "Semeur", journal imprimé clandestinement en 1916 par Maurice Charron (dit Pierre Chardon) puis à "La Forge", revue d’art et de littérature (1917-1920).


title: Louis Moreau (peintre)

text: Durant l’entre-deux-guerres, il donne de nombreux bois gravés à L’En-dehors animé par Émile Armand. Il participe à "La Revue anarchiste" animée par Ferdinand Fortin. En , il offre plusieurs de ses œuvres pour une exposition-vente au profit des orphelins de républicains espagnols de la colonie de Llansa.


title: Louis Moreau (peintre)

text: Après la Seconde Guerre mondiale, il collabore à "L'Unique" publié par Émile Armand jusqu’en 1956 et à "L’Homme et la vie" fondé par Manuel Devaldès en 1946.


title: Louis Moreau (peintre)

text: En 1950, son domicile à Neuilly, figure sur les listes de domiciles anarchistes à surveiller par la police.


title: Tréma souscrit

text: Le tréma souscrit est un diacritique de l’alphabet latin. Il a la forme du tréma que l’on place le plus souvent au-dessus d’une lettre, mais est placé au-dessous d’une lettre. Il modifie la valeur du son représenté par la lettre.


title: Tréma souscrit

text: L’alphabet scientifique des langues du Gabon utilise le tréma souscrit avec la lettre U : ṳ. Celui-ci peut être combiné avec d’autres diacritiques indiquant le ton : ṳ̏, ṳ̀, ṳ̄, ṳ́, ṳ̋, ṳ̍, ṳ̂, ṳ̌.


title: Tréma souscrit

text: L’alphabet phonétique international utilise le tréma souscrit pour indiquer le mode d’articulation murmure, par exemple .


title: Tréma souscrit

text: Le tréma souscrit est utilisé en hakka avec le système de transcription pha̍k-fa-sṳ qui utilise la lettre ṳ, U tréma souscrit. Celui-ci peut-être combiné avec d’autres diacritiques indiquant le ton : ṳ̂, ṳ́, ṳ̀, ṳ́, ṳ̊, ṳ̍.


title: Tréma souscrit

text: La lettre "U avec tréma souscrit" existe sous forme de caractère précomposé depuis les débuts d’Unicode :


title: Tréma souscrit

text: Le tréma souscrit est codé dans Unicode sous forme du caractère (codice_3, codice_4) combinable avec la lettre qui le précède, par exemple « a̤ ».


title: Monument aux morts de Batna

text: Le monument aux morts de Batna est un monument érigé pour commémorer et honorer les soldats durant l'entre-deux-guerres, tuées ou disparues.


title: Monument aux morts de Batna

text: Le monument aux morts a été réalisé par Camille Alaphilippe et par l’architecte Charles Montland en 1925, et inauguré le de la même année. Il se trouvait dans devant l’hôtel de ville à la croisée des avenues de France (Rte Biskra) et de la République (Rte de Constantine), avant d'être déplacé au nouveau square (jardin des allées de Ben Boulaid) sur l’ex-allée Bocca (allée Ben Boulaid). Les plaques du monument ont été changées deux fois : la première plaque est de 1914 à 1918 pour les morts de la Première Guerre mondiale, la seconde pour les morts de la Seconde Guerre mondiale de 1939 à 1945.


title: Monument aux morts de Batna

text: Après l’indépendance, le monument a été déplacé dans le cimetière chrétien de la ville de Batna, et il a été remplacé par un monument du martyre de Mostapha Ben Boulaïd. L'épée tenue par la figure ailée est brisée et les plaques ont disparu.


title: Louis Marceau

text: Louis Marceau (Québec, - Québec, ), est un avocat, juriste et magistrat canadien. Il est le premier Protecteur du citoyen du Québec (ombudsman).


title: Louis Marceau

text: Marceau fait son cours primaire à l'école St-Louis-de-Gonzague à Québec, son cours classique au Collège des Jésuites de Québec, ses études de droit à la Faculté de droit de l'Université Laval et il complète des études supérieures en droit à Paris où il obtient, en 1950, un doctorat français d'État.


title: Louis Marceau

text: Admis du Barreau du Québec en 1949, Louis Marceau pratique le droit à Québec jusqu'en 1956. De 1956 à 1964, il est professeur à la Faculté de droit de l'Université Laval et, en 1964, il accède au poste de doyen de la Faculté. Le , il exerce la fonction de Protecteur du citoyen du Québec (ombudsman) jusqu'en 1976, alors qu'il est nommé juge à la Cour fédérale du Canada, une charge qu'il occupe jusqu'en 2001.


title: Louis Marceau

text: Durant les années 1960, il assume la fonction de secrétaire du Bureau de révision du Code civil du Québec (créé en 1961), qui allait devenir l'Office de révision du Code civil (créé en 1965), et de secrétaire du Conseil consultatif de la justice du Québec (organisme aboli en 1986).


title: Louis Marceau

text: Louis Marceau est désigné à la fonction de Protecteur du citoyen à l'unanimité par l'Assemblée nationale du Québec le conformément à la loi adoptée le . Père de quatre enfants et âgé de 42 ans, il entre officiellement en fonction le mai suivant.


title: Louis Marceau

text: Dans une entrevue accordée au quotidien québécois Le Devoir le , Louis Marceau déclare qu'il veut être perçu comme « l'avocat des administrés ». Il ajoute: « Le juge a la police pour exécuter ses jugements, moi j'ai la presse. »


title: Louis Marceau

text: Le , dans l'allocution qu'elle prononce lors du de l'institution du Protecteur du citoyen du Québec, Raymonde Saint-Germain, Protectrice du citoyen, cite un extrait de la lettre que Louis Marceau écrit pour cette même occasion au président de l'Assemblée nationale du Québec. Madame Saint-Germain introduisait ainsi cette lettre :


title: Louis Marceau

text: Parmi les dossiers soumis au Protecteur du citoyen au début des années 1970 et qui ont fait couler beaucoup d'encre, on note: Le , Louis Marceau est nommé juge à la Cour fédérale du Canada, d'abord à la Section de première instance, jusqu'au , puis à la Section d'appel, jusqu'au .


title: Louis Marceau

text: Louis Marceau est mort à Québec, le


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: La statue équestre de Saint Venceslas (ou Václav en tchèque) est une statue en bronze réalisée en 1912 par Josef Václav Myslbek. Elle a été restaurée en 2004. La statue équestre de saint Venceslas qui trône actuellement sur la place Venceslas est la seconde statue équestre. La première statue, érigée en 1680, était l’œuvre du sculpteur Jiri Bendl et trônait sur la place du Marché aux chevaux, qui était le nom de l'actuelle place Venceslas jusqu'en 1848. Des offices religieux étaient dispensés devant la statue lorsque les églises étaient fermées, comme c'était le cas lors des épidémies de peste.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: En 1879, la statue équestre est déplacée à Vysehrad. Afin de la remplacer, les autorités de la commune décident d'organiser une collecte de fonds, qui n'obtiendra pas le succès escompté. C'est seulement en 1894 que la somme nécessaire peut être rassemblée. Est alors organisée un concours afin d'ériger la nouvelle statue, auquel huitsculpteurs participent et présentent des projets. Deux sculpteurs « tchèques » Josef Václav Myslbek et Bohuslav Schnirch emportent tous les deux la récompense principale du concours, mais c'est Myslbek qui obtient la réalisation de la statue équestre, lui qui avait déjà réalisé une précédente sculpture en 1887 pour le compte du ministère de la culture.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Pour réaliser la statue, Myslbek s'entoure de l'architecte Alois Dryák et du sculpteur Celda Klouceklequel est l'auteur de l'ornementation de la base du monument. La statue équestre elle-même est montée dès 1912. Les statues de trois des quatre saints qui l'entourent, Procope, saintes Ludmila et Agnès, seront aussi mises en place avant la fin de l'année 1913. La dernière statue, représentant Adalbert, ne sera quant à elle placée qu'en 1924.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Cette statue a fait l'objet d'une importante restauration en 2004.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: La statue est située au centre de la place Venceslas, à Prague, capitale de la République tchèque. L'œuvre est en réalité composée d'un ensemble de cinq statues : un cavalier monté (saint Venceslas), au centre, sur un piédestal, et quatre personnages, deux saints et deux saintes, qui l'entourent. Ils sont tous orientés dans le sens de la marche du cavalier.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: La statue équestre elle-même représente un cavalier monté sur un cheval au trot. Il est en armure, porte un étendard dans la main droite, et tient les deux rênes de sa monture dans la main gauche. La statue est montée sur un socle qui lui permet de dominer la place. Elle est entourée de quatre saints : Procope, Adalbert, Ludmila et Agnès, qui sont d'autres saints protecteurs des Tchèques. Sur le socle sont gravés les premiers mots d'un choral du : « Ne nous laisse pas périr, nous et nos descendants. »


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Dans la Prague des années 1900, la sculpture connaît une immense popularité, car la municipalité jeune-tchèque de Prague encourage l'édification de statues consacrées aux grands personnages de l'histoire tchèque, dans le contexte de la renaissance nationale tchèque. Elle se comporte en mécène pour ces œuvres. Fondateur de la sculpture moderne tchèque, J. V. Myslbek est choisi pour représenter le saint patron tchèque, alors que la ville est sous domination austro-hongroise. Elle remplace une ancienne statue baroque, édifiée en 1680, qui a été dès lors déplacée dans un autre quartier de la ville.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Cette statue est l’œuvre la plus connue du sculpteur Josef Václav Myslbek. Il lui a fallu plus de vingt ans, de 1912 à 1924, pour réaliser cette sculpture qui allait devenir l'un des monuments les plus connus de Prague et un symbole de la nation tchèque. Elle est actuellement au centre de la place Venceslas. Selon B. Michel, « sans être très remarquable sur le plan artistique, cette statue a une certaine grandeur. Les Tchèques se sont identifiés à cette statue qui a été, depuis son édification, le centre de toutes les manifestations politiques. »


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Cette statue est devenue l'un des symboles de la nation tchèque. Elle est située au centre de Prague. La statue équestre actuelle remplace une précédente qui était en pierre. Saint patron de la république tchèque, saint Venceslas repose à la cathédrale Saint-Guy de Prague, mais il est fêté sur sa place éponyme, autour de la statue.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Le sculpteur David Černý a réalisé une statue parodique de la statue équestre de saint Venceslas, intitulée Kůň.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: Entre la statue et le Musée national de Prague se trouve un mémorial à Jan Palach, à l'emplacement où cet étudiant tchécoslovaque s'est immolé par le feu le pour protester contre l'invasion de son pays par l'Union soviétique quelques mois plus tôt. Il est matérialisé par une croix en bronze.


title: Statue équestre de saint Venceslas

text: La Statue équestre de saint Venceslas est représentée sur la pièce de 20 couronnes tchèques depuis 1993.


title: Place du Cirque

text: La place du Cirque, est une place du centre-ville de Nantes en France. Elle doit son nom à un cirque en dur construit à proximité en 1830.


title: Place du Cirque

text: La place du Cirque qui se trouve au pied de la tour Bretagne, est traversée par le cours des 50-Otages, et est longée par la ligne 2 du tramway de Nantes. Elle est desservie par la rue de l'Arche-Sèche, la rue de l'Abreuvoir, la rue de l'Hôtel-de-Ville, l'allée d'Orléans, l'allée des Tanneurs et l'Allée Duquesne.


title: Place du Cirque

text: La place est tout d'abord baptisée « place de l'Abreuvoir », avant de prendre le nom de place du Cirque le .


title: Place du Cirque

text: Elle bordait la rive droite l'Erdre, avant le comblement de cette rivière dans les années 1930, et avait une forme en hémicycle face au « pont de l'hôtel de ville ».


title: Place du Cirque

text: Cette place doit son nom au "cirque Paquer", ou "cirque du Chapeau-Rouge", lequel occupe initialement un bâtiment de la rue du Chapeau-Rouge, construit à l'origine en 1830 pour y installer une usine pour l'éclairage au gaz, mais le projet fut abandonné après la fin des travaux. Le propriétaire décida d'y installer un cirque en 1834 (l'inauguration a lieu le ). Peu après, il fait appel à l'architecte Joseph-Fleury Chenantais pour édifier un théâtre à l'angle de la rue de l'Arche-Sèche et de l'allée d'Orléans, la « salle des Variétés », inauguré en 1836, où se produit ensuite le "Cirque olympique". Au fil du temps, la salle de théâtre s'effaça peu à peu devant le cirque.


title: Place du Cirque

text: Depuis 1976, la tour Bretagne domine la place à partir de laquelle on accède au parking du bâtiment.


title: Orazio Mariani

text: Orazio Mariani (né le à Milan et décédé le ) est un athlète italien spécialiste du sprint. Licencié au G. S. Baracca, il mesure 1,79 m pour 76 kg.


title: Aricoris zachaeus

text: Aricoris zachaeus est un insecte lépidoptère appartenant à la famille des Riodinidae et au genre "Aricoris ".


title: Aricoris zachaeus

text: "Aricoris zachaeus" a été décrit par Johan Christian Fabricius en 1798 sous le nom d' "Hesperia zachaeus".


title: Aricoris zachaeus

text: Synonyme : "Erycina zachea" Godart, [1824].


title: Aricoris zachaeus

text: "Aricoris zachaeus" est de taille moyenne. Le dessus est de couleur beige marbré de marron avec une ligne submarginale d'ocelles foncés cerclés de clair, aux antérieures et aux postérieures.


title: Aricoris zachaeus

text: Le revers est plus clair avec la même ornementation.


title: Aricoris zachaeus

text: "Aricoris zachaeus" n'est présent qu'en Guyane.


title: Comme un accord

text: Comme un accord est le cinquième album studio de Jean-Louis Aubert paru en solo en .


title: Comme un accord

text: "Comme un accord" s'est vendu à plus de 250 000 exemplaires depuis sa sortie. Jean-Louis quitte le monde électro-rock baltique de Stockholm pour une mélodie plus douce, moins électrique et plus poétique. Le thème de l'amour est très présent dans cet album. De plus, le single "Alter ego" est devenu un hit emblématique et propulse l'album dans le top 10 des chartes en France. Une tournée de deux ans s'ensuit accompagnée d'une compilation "Comme on a dit" (2003). Depuis 2003, le hit "Sur la Route" (Jean-Louis Aubert, Raphael), publié sur l'album de Raphael "La réalité", est aussi présent sur une nouvelle version de l'album "Comme un accord".


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen de la Siureda est un dolmen de forme rectangulaire, en plan simple (c'est-à-dire sans couloir) situé à Maureillas-las-Illas, dans le département français des Pyrénées-Orientales, à l'extrémité orientale des Pyrénées. Son nom provient du mot catalan signifiant « bois de chênes-lièges ».


title: Dolmen de la Siureda

text: Bâti à la fin du pour servir de sépulture collective, il est muni d'un système original qui permettait de l'ouvrir pour y déposer les corps de personnes décédées. Son plan et son orientation vers le sud-est sont habituels pour les dolmens de ce département. Réutilisé plusieurs fois au cours des âges, il a été redécouvert en 1985 puis a fait l'objet de fouilles archéologiques. Si le dolmen et son tumulus sont bien conservés, les fouilles n'ont permis de découvrir que des petits tessons de poterie et quelques petits objets, dont une perle, une fusaïole (partie de fuseau à filer du textile), un fragment d'anneau en bronze ainsi que des fragments d'os humains dont la datation n'est pas certaine. Facile d'accès, près d'une route et d'un sentier balisé, il est indiqué comme but de randonnée par plusieurs guides spécialisés.


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen de la Siureda fait partie des cent quarante-huit dolmens recensés dans les Pyrénées-Orientales, en comptant ceux qui sont attestés par des sources anciennes mais n'ont pas été retrouvés. Ils sont tous situés dans les zones accidentées ou montagneuses du département, généralement sur un col, une ligne de crête ou une hauteur.


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen est situé sur la commune de Maureillas-las-Illas, à trois kilomètres des villages de Maureillas et Céret, sur un replat d'une ligne de crête de collines, à d'altitude. Ces collines, composées de roches métamorphiques et cristallines, font partie de la partie la plus orientale des Pyrénées. Elles dominent la plaine du Roussillon et la vallée du Tech. La vue porte jusqu'à la mer Méditerranée.


title: Dolmen de la Siureda

text: La colline où se trouve le dolmen de la Siureda est couverte de bois de chênes-lièges. Le mot catalan ' (ou ') désigne une suberaie, ou plantation de chênes-lièges, ce toponyme est partagé avec le "", un torrent courant à flanc de cette même colline. Aucun autre dolmen n'est attesté à Maureillas-las-Illas, mais six toponymes de la commune, dont un situé à seulement de ce dolmen, peuvent indiquer des emplacements mégalithiques.


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen est indiqué sous son nom et marqué d'une étoile sur la carte IGN « Céret - Amélie-les-Bains-Palalda - Vallée du Tech » au 1/25000, ce qui indique une « curiosité ». Il est accessible par une route goudronnée. Un sentier balisé suivant en partie cette route permet par ailleurs de rallier le dolmen depuis le village de Maureillas, par une randonnée pédestre de faible difficulté passant également par la tour de Bel Œil, une tour en ruine. Ce sentier de randonnée forme une boucle de de long.


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen de la Siureda est érigé dans la deuxième moitié du . Les plus anciens objets révélés par les fouilles sont datés de 2200 à 2000 Le dolmen a été réutilisé à la fin de l'âge du bronze, autour de 1100 à 700 , comme abri ou comme sépulture, puis à l'époque historique. Il a également été vidé ou pillé à une époque inconnue.


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen est redécouvert en 1985, dans un bois de chênes-lièges. Il a été fouillé par le Groupe de Préhistoire du Vallespir et des Aspres, sous la direction de Françoise Claustre, de juin 1986 à 1988, puis a fait l'objet de deux publications, en 1988 et 1990 . Sa découverte est publiée pour la première fois le 6 octobre 1986 dans le journal local "L'Indépendant". Il est alors nommé .


title: Dolmen de la Siureda

text: Une maquette du dolmen et de son tumulus est exposée à la Maison de l'archéologie de Céret (rebaptisée depuis maison du Patrimoine Françoise-Claustre), qui présente des collections archéologiques locales, depuis l'inauguration de ce musée en juillet 1995.


title: Dolmen de la Siureda

text: Relativement bien conservé, le dolmen de la Siureda est, comme la plupart des dolmens du département, de "plan simple", c'est-à-dire sans couloir, ce qui le rattache à d'autres dolmens de la période du Chalcolithique et début de l'âge du bronze, durant la seconde moitié du . Son orientation suit un axe nord-ouest/sud-est, avec ouverture vers le sud-est, ce qui est également fréquent pour les dolmens de ce département. Il est constitué de trois dalles verticales surmontées d'une dalle de couverture de de long pour de large. La chambre possédait une ouverture amovible qui a pu permettre des inhumations espacées dans le temps. Toutes les dalles sont en gneiss recueilli sur place.


title: Dolmen de la Siureda

text: La chambre intérieure forme un rectangle de sur . La plus grande des dalles verticales est celle qui est située au sud-ouest. La plus petite, affaissée et sans doute abîmée, est la dalle de chevet. Les dimensions des dalles verticales sont données dans le tableau suivant.


title: Dolmen de la Siureda

text: La face sud-est du dolmen est munie d'un système d'ouverture original : trois dalles verticales de petites dimensions fichées dans le sol et une quatrième, plus grande, qui pouvait être déplacée sur les autres à la manière d'une porte. Ce système devait permettre de déposer de nouveaux cadavres dans la sépulture. La dalle amovible a pour longueur , pour largeur et d'épaisseur. Les dolmens retrouvés avec leur dalle de fermeture sont très rares. Un dolmen muni d'un système comme celui-ci (une dalle amovible et un accès à mi-hauteur) est appelé « dolmen à porte-fenêtre » ou « chambre pyrénéenne ». Les dimensions des dalles verticales sont données dans le tableau ci-dessous.


title: Dolmen de la Siureda

text: Le dolmen est situé au centre d'un tumulus d'environ dix mètres de diamètre constitué de rochers et de terre apportés. Ce tumulus est probablement en partie naturel et fut pavé par des dalles de gneiss, mais est très abîmé, surtout dans sa partie orientale, qui ne comporte pas ou plus de pierres. Il mesure, au plus haut, un mètre. Il était sans doute plus élevé lors de sa construction. La plupart des pierres constituant le tumulus mesurent entre 20 et , quelques-unes entre 40 et , voire davantage sur le bord extérieur côtés sud et ouest.


title: Dolmen de la Siureda

text: La fouille a commencé par la coupe des arbres des alentours, le dolmen étant situé dans un bois, puis par le décapage du tumulus et ensuite celui du terrain devant le dolmen. Ces décapages n'ont révélé aucun vestige archéologique mais ont montré un tumulus en bon état de conservation, qui n'a semble-t-il pas été perturbé.


title: Dolmen de la Siureda

text: La chambre dolménique était également occupée par un arbre, qu'il a fallu déraciner. Cette chambre était comblée par quatre couches de terre mêlées de pierres de d'épaisseur totale. La couche superficielle (couche ), d'environ d'épaisseur, était constituée de terre de couleur brune mêlée de quelques pierres. En dessous, la couche , d'un brun plus foncé et contenant davantage de pierres, dont du quartz, faisait entre 40 et d'épaisseur. Puis venaient deux couches plus fines (environ ) : l'une, la , brun clair, ne contenant pas de pierres, et la dernière, la , étant constituée d'un sédiment rougeâtre avec peu de cailloux. Cette dernière n'a donné aucun vestige.


title: Dolmen de la Siureda

text: Les trois couches supérieures contenaient de nombreux fragments de poterie de diverses époques. La couche a donné des tessons de céramique élaborée par tournage, ce qui révèle une datation de l'époque historique. D'autres tessons, plus anciens (âge du bronze final, vers 1100 à ), se trouvaient dans les trois couches. Très fragmentés, tous ces tessons permettent cependant de reconnaître des urnes, des assiettes, des coupes, des tasses. Les assiettes sont munies de marlis (rebords). Les objets sont souvent décorés, de cupules, de cannelures, d'impressions de doigts, de figures géométriques, de cordons. Les fouilles ont également livré une fusaïole (poids attaché à un fuseau destiné à filer de la laine ou tout autre textile) en terre cuite et un fragment d'anneau en bronze, tous deux de la fin de l'âge du bronze, ainsi qu'un fragment de meule.


title: Dolmen de la Siureda

text: Les objets datant de l'érection du dolmen vers , sont peu nombreux : quelques tessons de poterie et une perle en variscite de couleur turquoise. La variscite est un minéral d'origine étrangère qui était très prisé à cette époque pour confectionner des parures.


title: Dolmen de la Siureda

text: La strate a également livré de petits fragments d'os humains, qui sont peut-être issus des premières sépultures installées dans le dolmen mais cette datation n'est pas certaine.


title: Survivre à sa vie (théorie et pratique)

text: Survivre à sa vie (théorie et pratique) (titre original : "Přežít svůj život") est un film tchèque réalisé par Jan Švankmajer, sorti en 2010.


title: Survivre à sa vie (théorie et pratique)

text: Le film n'a pas bénéficié d'exploitation en France, mais il a été diffusé en au Forum des images lors d'un hommage rendu au cinéaste en sa présence.


title: Comté de Northern Sunrise

text: Le Comté de Northern Sunrise est un district municipal situé au nord-ouest de la province de l'Alberta au Canada. Il fait partie de la division provinciale de recensement N°17 de l'Alberta.


title: Comté de Northern Sunrise

text: Le district municipal fait partie de la Région de la Rivière de la Paix. Son chef-lieu est à l'est de Peace River.


title: Comté de Northern Sunrise

text: La superficie du comté est de 21,141 km². Sa population s'élevait à au recensement de 2006.


title: Comté de Northern Sunrise

text: Le district municipal compte autour de 25 % de Franco-Albertains. Il est situé à côté du comté de Smoky River N° 130 qui est majoritairement francophone.


title: Baeotis barce

text: Baeotis barce est un insecte lépidoptère appartenant à la famille des Riodinidae et au genre "Baeotis". "Baeotis barce" a été décrit par William Chapman Hewitson en 1875


title: Baeotis barce

text: Synonyme : "Mesene barce" ; Godman & Salvin, [1886].Il se nomme Barce Metalmark en anglais


title: Baeotis barce

text: "Baeotis barce" est de couleur marron clair doré avec les ailes postérieures barrées d'une bande jaune et une tache jaune aux antérieures.


title: Baeotis barce

text: Le revers est identique.


title: Baeotis barce

text: "Baeotis barce" est présent au Mexique, au Honduras et en Guyane.


title: Baeotis barce

text: Il réside dans la forêt tropicale.


title: Bicentenaire

text: Bicentenaire est une chanson de Jean Ferrat, sortie en 1991 et incluse dans l'album "Dans la jungle ou dans le zoo".


title: Bicentenaire

text: Jean Ferrat commence par évoquer les aristocrates, dont la vie de château fastueuse masque totalement les conditions de vie des humbles gens qui survivent dans leurs chaumières. Survient alors la Révolution française, emplie de fureur et de sang, mais qui ne change en rien la condition des malheureux.


title: Bicentenaire

text: Deux siècles après, à l'heure des commémorations du bicentenaire de la Révolution, l'exclu, le pauvre, le miséreux (appelé « Pauvre Martin ») est toujours à l'écart : rien n'a changé, « d'autres seigneurs veillent au grain » ; selon Ferrat, l'esprit de la révolution et les principes de liberté, d'égalité et de fraternité sont bel et bien enterrés.


title: Bicentenaire

text: Jean Ferrat fait explicitement référence à la chanson "Pauvre Martin" de Georges Brassens, notamment par la réitération de l'expression « Pauvre Martin, pauvre misère ».


title: Bicentenaire

text: Dans l'avant-dernière strophe, Jean Ferrat fait allusion à l'émission "Au nom du peuple français" ; diffusée sur TF1 le 12 décembre 1988 et présentée par Yves Mourousi, elle refait le procès de Louis XVI et propose aux téléspectateurs de se prononcer, par Minitel ou par téléphone, sur sa culpabilité (55 % des participants votèrent l'acquittement du roi). Le chanteur s'indigne également de cette propension à plaindre ceux qui vivent dans le luxe et à dédaigner ceux qui peinent comme des animaux.


title: Bicentenaire

text: Mais cette tendance aux spectacles interactifs n'était pas propre à la télévision : à la même période, Robert Hossein mettait en scène "La Liberté ou la mort" (1988, au Palais des congrès de Paris) et "Dans la nuit la Liberté" (1989, au Palais des sports de Paris) et invitait le public à répondre à la question : « si vous aviez été révolutionnaires en 1793, auriez-vous voté l'exécution du roi ? » (à plusieurs reprises, les spectateurs votèrent majoritairement « Non »).


title: Mārtiņš Meiers

text: Mārtiņš Meiers est un joueur letton de basket-ball né le à Jūrmala. Meiers mesure 2,08 m et évolue aux postes de pivot et d'ailier fort.


title: Mārtiņš Meiers

text: En juillet 2010, Meiers participe au championnat d'Europe des 20 ans et moins en Croatie avec la Lettonie. La Lettonie finit à la sur 16 équipes. Meiers joue en moyenne 20,8 minutes, marque 9,2 points et prend 3,7 rebonds.


title: Mārtiņš Meiers

text: En juillet 2011, Meiers participe de nouveau au championnat d'Europe des 20 ans et moins en Espagne. La Lettonie est battue en quart-de-finale par l'Espagne, futur vainqueur de la compétition. Meiers termine le championnat avec des moyennes de 10,4 points et 6,4 rebonds.


title: Mārtiņš Meiers

text: Profitant de blessures des seniors, Meiers et Mejeris sont appelés en équipe senior en septembre 2011 pour participer au championnat d’Europe de basket-ball 2011 avec la Lettonie. L'équipe finit à la dernière place. En moyenne par rencontre, il joue 12,6 minutes, marque 6,2 points et prend 2,4 rebonds.


title: Mārtiņš Meiers

text: En juin 2013, Meiers rejoint le Mitteldeutscher BC, club de première division allemande, pour un contrat de deux ans. Le 16 février 2021 il signe à l'Élan Chalon.


title: Mārtiņš Meiers

text: Le , il est prêté par l'Élan Chalon au Śląsk Wrocław, club polonais.


title: Domingo Caycedo

text: Domingo Caycedo Santamaría, né le à Santafe de Bogota et mort le dans les faubourgs de la capitale, est un homme d'État et ancien président de Grande Colombie du au puis du au .


title: Domingo Caycedo

text: Le , lorsque le président Simón Bolívar dut prendre un congé de Bogota à l'Hacienda de Fucha, cherchant à se remettre d'une maladie, Caycedo assuma la fonction de président par intérim. Ce serait la première de plusieurs occasions d’agir à titre de président en cette qualité.


title: Domingo Caycedo

text: Plus tard dans la même année, lorsque Bolívar, le père fondateur, a démissionné irrévocablement de sa présidence, le Congrès a élu Joaquín Mosquera président et Caycedo vice-président. Parce que Mosquera était très malade et fragile, Caycedo a assumé le pouvoir exécutif en tant que président par intérim le [2].


title: Domingo Caycedo

text: Caycedo a été destitué, par le premier coup d'État du pays, par le général vénézuélien Rafael Urdaneta le . Quelques mois plus tard, soutenu par l'armée constitutionnelle regroupée, Caycedo a proclamé qu'il était le président légitime le . Il a contacté le général Urdaneta et l'a invité à un sommet pour discuter de l'avenir du gouvernement du pays. Urdaneta a accepté et le , ils se sont rencontrés à Junats de Apulo, près de la ville de Tocaima. Ils parviennent tous deux à un accord et signent l'accord d'Apulo, par lequel le général Urdaneta reconnaît Caycedo comme président par intérim. Ainsi, Caycedo, une fois de plus, a pris ses fonctions le .


title: Domingo Caycedo

text: Caycedo, en tant que président par intérim, a convoqué le Congrès. Le , le Congrès élit le général Francisco de Paula Santander président et le général José María Obando vice-président.


title: Domingo Caycedo

text: Quelques années plus tard, Caycedo a été élu au Congrès, nommé secrétaire au Trésor et, encore une fois, six fois de plus, Caycedo agirait en tant que président par intérim chaque fois que le président José Ignacio de Márquez devait être absent de ses fonctions pendant de courtes périodes.


title: Domingo Caycedo

text: Enfin, entre 1841 et 1845, pendant la présidence de Pedro Alcántara Herrán, Caycedo a de nouveau exercé les fonctions de président par intérim à deux reprises lors d'absences temporaires du président. À ce titre, le général Caycedo est devenu le Colombien à avoir présidé le plus de fois, onze au total.


title: Joaquín Mosquera

text: Joaquín Mosquera, né le à Popayán et mort le dans la même ville, est un homme d'État colombien.


title: Joaquín Mosquera

text: Il est président de Grande Colombie.


title: Bartolomé Calvo

text: Bartolomé Calvo est un homme d'État et ancien président de Confédération grenadine (actuels Colombie et Panama) né le et décédé le 2 janvier 1889.


title: Lego Pirates

text: Pirates est un thème de Lego lancé en 1989 mettant en scène des pirates, des soldats, des habitants des îles et des voiliers. Le thème a été réalisé pour les gammes mini-figurines, Duplo et plus de quatre ans.


title: Lego Pirates

text: La gamme d’origine incluait les premières Minifigs sans la tête traditionnelle de base Lego avec simplement deux yeux et un sourire. Une grande variété de visages fut réalisée incluant des cheveux, des cache-œil, des barbes et des moustaches.


title: Lego Pirates

text: Outre les Pirates, la gamme lancée en 1989 compta les troupes en uniforme bleu du Gouverneur Travers qui devait combattre les pirates.


title: Lego Pirates

text: Ces forces étaient inspirées de la Marine française et de son infanterie de Marine de l’époque coloniale, qui furent connues des amateurs en tant que « "Soldats du Gouverneur" » (« "Imperial Soldiers" » pour les Anglo-saxons). Une bande dessinée intitulée « "Le Médaillon d’or" » fut également éditée cette année.


title: Lego Pirates

text: Entre 1992 et 1993, les « "Soldats du Gouverneur" » furent progressivement remplacés par une nouvelle génération de soldats, en uniforme rouge directement inspirés des Tuniques rouges, conservant la même appellation (à l’inverse des versions anglo-saxonnes qui devinrent « "Imperial Guards" »). Les deux gammes utilisaient par ailleurs le symbole des canons croisés sous une couronne comme emblème.


title: Lego Pirates

text: Un sous-thème vaguement basé sur le concept des Polynésiens, les « "Emeraldiens" », a été lancé en 1994. En 1996 Lego changea en totalité l’esprit de la gamme Pirates et la remplaça par une influence espagnole. Cela se traduisit par le remplacement des « "Soldats du Gouverneur II" » par l’"Armada Impériale" ("Imperial Armada" en anglais), fortement inspirée de l’Invincible Armada. À la suite de cette évolution, les pirates reçurent également de nouveaux visages. En 1997 le thème des Pirates ne fut plus édité que de manière discontinue. La fin du thème Pirates fut ressentie comme un choc par les amateurs, du fait que la ligne Pirates s’était toujours bien vendue.


title: Lego Pirates

text: Deux ensembles Pirates de l’année 1996, le « "Vaisseau de combat des pirates" » (ensemble n° 6290) et le « "Santa Cruz" » (le galion du Gouverneur, ensemble n° 6280), ainsi qu’un ensemble de l’année 1994, « "L’île des Émeraudes" » (ensemble n° 6292), furent réédités sous le thème Lego Legends en 2001. L’ensemble Pirates de 1989, le « "Requin Noir I" », fut mis à jour et réédité en 2002 pour le thème Lego Legends de Lego. Le thème des Pirates continua à être vendu jusqu’en 2004 pour la gamme 4+ et jusqu’en 2006 pour la gamme Duplo. Lego réintroduisit le thème Pirates en 2009, juste à temps pour le du Thème. Toutefois, la série ne fut continuée l’année suivante que par un seul ensemble, cela afin de faire place à une série de produits sous licence, Lego Pirates des Caraïbes, basée sur la série de films du même nom.


title: Lego Pirates

text: Comme pour de nombreux autres thèmes, Lego Pirates présentait plusieurs gammes en dualité, dont les principales furent les Pirates et Les soldats du Gouverneur.


title: Lego Pirates

text: Durant cette période, différents ensembles furent édités au fil des années :


title: Lego Pirates

text: L’ensemble des éléments est résumé dans le tableau ci-dessous.


title: Lego Pirates

text: Durant cette période, 9 ensembles furent édités au fil des années :


title: Lego Pirates

text: La gamme des Soldats fut créée dès le départ, en 1989, afin de s'opposer à la gamme des Pirates, et incidemment de créer un clivage moral entre gentils (les Soldats) et méchants (les Pirates). Il est intéressant de noter que cette apparition fut réalisée en même temps que celle de "Space Police I" (afin de s'opposer à la gamme "Blacktron I") pour le thème de l'espace : cette dualité étant née, à l'origine, dans la gamme entre les Croisés et les Faucons noirs, dans le thème "Castle". Il s’agit de la première variante de la gamme. En tout, six éléments complémentaires, de tailles différentes, furent vendus durant trois ans. L’objectif premier était d’offrir une réponse aux Pirates. Si la pièce maîtresse des Pirates était l’impressionnant vaisseau Requin noir (ensemble n° 6285) et ses huit personnages, la gamme lui opposa l’imposant Fort du Gouverneur avec ses six soldats et ses deux pirates. L’équilibre entre les deux gammes est qu’elles étaient chacune complémentaire de l’autre : cette complémentarité se retrouve également entre le Le brick du Gouverneur (ensemble n° 6274) et L’île des pirates (ensemble n° 6270), entre Le repaire des pirates (ensemble n° 6260) et Le bastion du Gouverneur (ensemble n° 6265), entre Le radeau des pirates et le requin (ensemble n° 6257) et Le canonnier dans sa chaloupe (ensemble n° 6245). Durant cette période, différents ensembles furent édités au fil des années :  Cette seconde variante de la gamme est apparue en 1992. Elle cohabita la première année avec des éléments de la gamme précédente, toujours commercialisée. La pièce maîtresse fut l’immense Port Fenzance (ensemble n° 6277), la plus grande base navale de l’histoire Lego Pirates (par rapport à base de la gamme précédente, celle du "Fort du Gouverneur" (ensemble n° 6276), sa superficie est le double). Il est par ailleurs à noter l'"Imperial Cannon" (ensemble n° 1795) et l’« Imperial Guard Camp » (ensemble n° 1872) ne semblent pas avoir d’équivalent antérieur. En dehors de ces modifications, une certaine équivalence entre les éléments des deux gammes s’observe :


title: Lego Pirates

text: Cette gamme est directement inspirée de celle des "Soldats du Gouverneur II", principalement au niveau de l’uniforme quoiqu’une différence notable est relevée concernant celui du Gouverneur, qui est plus inspiré de celui des "Soldats du Gouverneur I". Cette gamme a opéré une réelle fusion thématique entre les deux premières gammes de Soldats. En effet, sur les 4 éléments de la gamme, celui du "Fort des soldats" (Lego 6242) est le plus symptomatique de la synthèse opérée : si sa forme de base est directement une référence aux quais de "Port Fenzance" (Lego 6277), ses installations sont directement inspirées du "Fort du Gouverneur" (Lego 6276).


title: Lego Pirates

text: Un autre remarque, éditée en 2010 pour sa part, concernant le "Vaisseau amiral" (Lego 10210) est que celui-ci n'a aucun héritage évident : ces prédécesseurs, le "Brick du Gouverneur" (Lego 6274) et le "Lion des mers" (Lego 6271), étaient deux fois plus petits et, d'après les publicités de l'époque, étaient voués soit à attaquer les repères pirates (à l'époque, à la puissance équivalente) soit à être victimes des grands vaisseaux pirates (les "Requins Noirs" I et II, c'est-à-dire les Lego 6285 et 6286). Ici, cet ensemble affiche une telle puissance qu'il n'a aucun rival, passé ou présent, en mesure de lui disputer la maîtrise des mers : la démesure de l'ensemble par rapport aux autres éléments de la gamme (il compte 4.5 fois plus de briques que le "Fort des soldats") est flagrante et pose la question de la cohérence de la gamme.


title: Lego Pirates

text: Durant cette période, 4 ensembles furent édités au fil des années :


title: Lego Pirates

text: Cette variante a été créée en 2015.


title: Lego Pirates

text: Durant cette période, 5 ensembles furent édifiés :


title: Lego Pirates

text: Durant cette période, 4 ensembles furent édités au fil des années :  La gamme "Juniors" regroupe plusieurs gammes avec des constructions simplifiées. Un set Pirates est sorti en 2015.


title: Golbery do Couto e Silva

text: Golbery do Couto e Silva (né le à Rio Grande (Rio Grande do Sul) au Brésil et mort le à São Paulo) est un général de l'armée brésilienne qui a développé la Doctrine de Sécurité Nationale Brésilienne. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il fut membre de la Force expéditionnaire brésilienne.


title: Château de Kaminoyama

text: Le , aussi connu sous le nom de château de Tsukioka, est un "hirayamashiro" (un château japonais sur une hauteur) situé à Kaminoyama, préfecture de Yamagata au Japon. Le bâtiment est construit en 1535 par du clan Mogami pour défendre leur frontière sud. Il prend de l'importance durant les luttes entre les daimyos Mogami et Date Masamune, puis passe sous le contrôle du clan Toki et est ensuite démoli quand le clan se déplace dans une autre région en 1692. Le "tenshu" (donjon) a été reconstruit en béton en 1982.


title: Baeotis capreolus

text: Baeotis capreolus est un insecte lépidoptère appartenant à la famille des Riodinidae et au genre "Baeotis".


title: Baeotis capreolus

text: "Baeotis capreolus" a été décrit par Hans Ferdinand Emil Julius Stichel en 1910."Baeotis capreolus" est de couleur beige clair doré orné de marron aux ailes antérieures et aux ailes postérieures, une large bordure, une petite partie basale à chaque aile deux taches en continuité avec la bordure.


title: Baeotis capreolus

text: Le revers est identique.


title: Baeotis capreolus

text: "Baeotis capreolus" est présent en Colombie et en Guyane.


title: Baeotis capreolus

text: Il réside dans la forêt tropicale.


title: Collection d'antiquités égyptiennes du Musée des Beaux-Arts de Lyon

text: L’Égypte antique constitue le thème principal du département des Antiquités du Musée des Beaux-Arts de Lyon et la collection égyptienne qu'il détient est la plus grande de France après celle du Musée du Louvre. Sur les treize salles que compte le département, l'Égypte en occupe neuf. Cette place s’explique par l’importance historique de l’égyptologie à Lyon, animée par des hommes tels que Victor Loret, dont la famille a fait don au musée en 1954 de plus d'un millier d'objets. Dès 1895, le Musée du Louvre fournit près de quatre cents objets (vases à onguent, figurines funéraires, etc.) pour constituer le fonds du département ; d'autres objets (vases canopes, éléments de parure, ainsi que des tissus de la nécropole d'Antinoé) complètent ce dépôt quelques années plus tard, augmenté, en 1936, d'objets provenant du village des artisans de Pharaon à Deir el-Médineh.


text: Les presque deux mille six cents pièces de la collection égyptienne conservées au Musée des Beaux-Arts de Lyon, présentées dans neuf salles, sont exposées le long d'un parcours à la fois thématique et chronologique. Les points forts de la collection sont la vitrine des sarcophages (avec notamment le cercueil d'Isetemkheb, datant de la ) et les portes de et du temple de Médamoud, ramenées par le Lyonnais Alexandre Varille en 1939 et offertes au musée par l'Institut français d'archéologie orientale. À côté de ces chefs-d'œuvre et d'autres pièces exceptionnelles, de nombreux objets donnent un aperçu de la vie quotidienne en Égypte antique.


text: Dès l'origine du musée, le premier directeur François Artaud introduit dans les collections des éléments d'antiquité égyptiennes, sans que cela soit alors un axe fort. Ces collections s'enrichissent lentement en même temps que les autres antiquités. Un tournant est pris à partir des années 1960 avec l'arrivée des pièces d'égyptologie du Musée Guimet puis dans les années 1990 - 2000 des fonds de l'institut d'égyptologie de l'université Lumière-Lyon-II. Les fonds d'égyptologie, qui ne formaient auparavant qu'un ensemble limité au sein d'une collection encyclopédique, deviennent l'élément principal de la section antiquité du musée.


text: Dès l'ouverture du musée, quelques éléments d'égyptologie ornent les collections. Au et surtout au , des amateurs éclairés rassemblent à Lyon des pièces venues d'Égypte et les présentent dans des cabinets de curiosité. Ainsi, le Collège de la Trinité possède un cabinet des antiques où sont recensés en 1764 plusieurs objets égyptiens. La municipalité rassemble également quelques objets, dont la figure en bronze d"'Isis allaitant" ou la rare représentation du Nil-divin Hâpy. En 1794, ces deux ensembles sont réunis après les confiscations révolutionnaires.


text: Le premier directeur du Musée des Beaux-Arts, François Artaud, en archéologue passionné, obtient de la municipalité le versement définitif des deux collections et il en tire un ouvrage descriptif en 1816 : "Le cabinet des antiques du musée de Lyon" dans lequel il décrit 172 antiquités. Artaud est en contact avec plusieurs personnalités liées à l'égyptologie dont Giuseppe Passalacqua, qui offre au musée plusieurs textiles, avec Auguste de Forbin et Jean-François Champollion, qui vient au musée en 1828 et relate son admiration pour la figurine du Nil-divin Hâpy. Champollion donne également de nombreuses pièces au musée lyonnais. Enfin, Artaud constitue lui-même une collection de pièces égyptiennes, qu'il vend à la ville en 1835.


text: Durant la première moitié du , l'engouement pour les antiquités égyptiennes est grande en France. À Lyon, plusieurs collections privées se forment, dont certaines rejoindront les établissements publics. Parmi elles se trouvent celle d'Ambroise Marie Comarmond, dont l'ensemble en 1839 compte . De nombreux dons et legs enrichissent notablement le musée dont ceux de Chenavard et Rey en 1844, d'Aimé Bruyas en 1848 ou celui de Jacques-Amédée Lambert en 1850.


text: En 1939, l'Institut français d'archéologie orientale du Caire offre au Musée des Beaux-Arts deux grandes portes ptolémaïques. Elles viennent du temple de Montou à Médamoud et font partie des fondations du pylône. Ce don fait suite à l'intervention de d'Alexandre Varille, ancien élève de Victor Loret.


text: En 1969, une partie des collections d'égyptologie du Musée Guimet est transférée au Musée des Beaux-Arts.


text: Émile Guimet entame sa collection à la suite d'un voyage en Égypte réalisé en 1865 qui est pour lui une révélation, notamment le Musée de Boulaq. En parallèle de son activité industrielle, il achète de grandes quantités d'objets, asiatiques et égyptiens principalement. Toutefois, les nombreux objets qu'il achète dans la première partie de sa vie d'égyptologue amateur ne font jamais l'objet de catalogage et il est difficile de les identifier. En 1874, il mentionne sans précision plus de égyptiennes dans sa maison de Fleurieu dans une lettre à François Chabas, mais il possédait visiblement bien plus que ce qu'il indique.


text: Il monte un musée à Lyon pour exposer ses collections en 1879 qu'il nomme « musée des religions ». Déçu par la faible fréquentation et non soutenu par la municipalité, il le ferme et envisage le transfert des collections vers le musée parisien qui ouvre en 1889.


text: Les collections lyonnaises sont finalement envoyées dans le nouveau Musée Guimet lyonnais en 1913, boulevard des Belges. Dans un bâtiment contigu le muséum d'histoire naturel, qui reçoit des collections à l'étroit issues du musée des Beaux-Arts, ouvre en 1914 ; deux collections d'archéologie sont ainsi présentes côte-à-côte. À cette époque Guimet soutient toujours passionnément l'archéologie et il acquiert de nombreuses pièces. Il reçoit en dépôt du musée Guimet parisien des stèles et bas-relief, du Louvre des sarcophages et de nombreux objets issus de fouilles de Raymond Weill opérées à Zaouiyet el-Mayetin, à Tounah el-Gebel, à Gournah ou qu'il a acheté à Assiout. De très nombreux objets venus de fouilles d'Aldolphe Reinach et Raymon Weill en 1910 et 1911 à Coptos accrurent encore significativement les collections.


text: À partir de 1987, les mutations successives qui ont lieu à l'université menacent les collections de l'institut d’égyptologie Victor-Loret. Devant le manque de réactivité de la direction de l'université devant ce problème, les responsables des collections lui proposent et obtiennent qu'elles soient transférées au Musée des Beaux-Arts de Lyon. L'opération se déroule en quatre étapes, en 1988, en 1990, en 1995 et enfin en 2001. Finalement, c'est l'ensemble de la collection qui se retrouve de nos jours au musée.


text: L'Égyptologie scientifique débute à Lyon en 1879 avec l'ouverture d'un cours à l'Université publique avec comme professeur Eugène Lefébure. C'est en 1887 que Victor Loret prend sa suite, partageant comme lui sa carrière entre des études sur le terrain et ses cours lyonnais. Il estime qu'un enseignement ne peut être efficace qu'avec l'appui d'éléments matériels ; c'est pourquoi il convainc les autorités du Louvre de fournir en dépôt un ensemble de de toutes les époques ; il s'en sert pour illustrer et compléter ses cours. Ce premier ensemble d'importance provient en partie du legs Durand de 1824 et de la collection Clot Bey acquise en 1852.


text: Son successeur Maurice Alliot obtient un second dépôt du Louvre en 1936. Celui-ci concerne du Nouvel Empire venues pour l'essentiel de fouilles auxquelles Alliot avait participé à Thèbes-ouest. L'ensemble de ces pièces, ainsi que de nombreuses suivantes, enrichissent alors les fonds de l'institut d'égyptologie de l'université. Durant les bombardements de 1944, quelques pièces sont détruites. Le successeur de Maurice Alliot, François Daumas prend ses fonctions en 1954 et réussir à faire aboutir une importante donation de la collection Maspero, dont il connaissait la famille. Cette collection, très importante, n'était ni classée ni inventoriée et son exploitation pris plusieurs années. Durant les évènements de Mai 68, les émeutes mettent gravement en danger les collections, quelques pièces sont volées ou détruites.


text: Les collections permanentes du musée des Beaux-Arts de Lyon présentent une vue très riche de la société égyptienne antique durant ses millénaires d'existence. Le parcours présenté depuis la rénovation des années 1995 est chronologique et thématique.


text: Plongée dans la pénombre, la première salle fait découvrir les pratiques funéraires des anciens Égyptiens, la momification et les cartonnages à travers une belle collection. Plusieurs ensembles captent l'attention. Plusieurs cercueils, certains très colorés, et plus ou moins couverts de hiéroglyphes. Ils sont accompagnés des vases canopes qui renfermaient les viscères du défunt, de plusieurs centaines d'ouchebtis (figurines, souvent en faïence bleue ou verte) et plus d'une centaine d'amulettes.


text: Dans la même salle un fragment de voûte d'un tombeau évoque la « demeure d'éternité », selon la conception égyptienne du tombeau, couvert de beaux hiéroglyphes. Ceux-ci sont réalisés par la technique traditionnelle en Égypte de l'incise. La technique du bas-relief consiste, à l'inverse, à dégager les formes en retirant tout ce qu'il y a autour ; ici on dégage la forme seule. Le texte comporte des extraits d'un formulaire d'hymnes royaux évoquant les passages diurnes et nocturnes du soleil. La disparition du soleil, le dieu Rê, étant lu comme son séjour nocturne dans le monde souterrain des morts, la transition vers l'au-delà se faisait sur ce modèle mythique. Par ailleurs, ce tombeau d'un vizir de la correspond à une période où le pouvoir était occupé par de puissantes familles d'origine lybienne, faisant suite à la période où le pouvoir était assumé par une puissante famille d'origine nubienne, au royaume de Koush. L'histoire de l'Égypte appartient pleinement à celle de l'Afrique.


text: Cette salle, tout en longueur, accueille les portes de et du temple de Montou de Médamoud. Celle de est incomplète, mais conserve une partie de sa polychromie d'origine, alors que celle de son successeur est mieux conservée.


text: Les autres blocs que l'on découvre, une fois passée la porte de , proviennent du site de Coptos : huit sont datés du règne du pharaon (Moyen Empire) et ont été extraits par Raymond Weill et Adolphe Reinach des fondations du mur pylône du temple de Min en 1910. Les autres blocs datent de la fin de l'époque ptolémaïque, dont certains du règne de (Cléopâtre).


text: Même si la statuaire pharaonique est très peu représentée au musée, le buste de au visage martelé est clairement significatif de la puissance attribuée aux images. Leur efficacité est détruite par le martelage rituel systématique du visage sculpté afin d'atteindre la puissance du monarque, même mort depuis longtemps mais supposé agissant par ses effigies.


text: On accède à cette salle par la porte de . Au centre, on découvre un support de barque ou de statue datant du règne de Ptolémée II Philadelphe, trouvé à Coptos, tout comme trois fragments de bas-reliefs de la .


text: Dans les quatre vitrines de cette salle est présentée une belle collection de statuettes en bronze, en pierre et en bois de plusieurs divinités du panthéon égyptien, avec notamment une rare représentation de Hâpy, le dieu du Nil, datant de la Basse époque. Une vitrine entière est consacrée aux représentations d'Osiris et une autre à celles du pharaon. On peut y voir une belle tête de pharaon de la , attribuée à , un buste de roi du Moyen Empire, caractérisé par ses oreilles démesurées. L'effigie (assimilée au monarque) a d'autant plus de capacité à écouter. Les grandes oreilles tournées vers le spectateur participent d'un même message politique, celui d'un souverain à l'écoute.


text: Dans les deux vitrines de gauche sont présentés des modèles en bois – et des figurines ayant appartenu à des modèles - de la fin de la et du début de la . Dès cette époque, des « maquettes » en bois peintes illustrant des scènes de la vie quotidienne étaient déposées dans les tombes des grands personnages, comme la fabrication de la bière ou une vache vêlant.


text: Face à ces modèles, une vitrine est consacrée à l'écriture et une autre aux dignitaires du pharaon, avec une belle représentation d'un couple anonyme en calcaire de l'Ancien Empire, un buste d'homme de l'époque ptolémaïque et un fragment de statuette d’un personnage accroupi.


text: Réparties autour d'une statue d'Osiris en bois, un ensemble de stèles funéraires est présenté, quatre du Moyen Empire, huit du Nouvel Empire et quatre de l'époque romaine. L'une des plus belles est celle de Ptahmès, premier prophète d'Amon, vizir de Thèbes et directeur de tous les travaux d', directeur des prophètes des divinités, qui conserve des traces de polychromie.


text: Par ailleurs certaines formes de stèles ont été réalisées sans un usage funéraire mais en tant que cippe, ou bornes, placées sur la voie publique et réservées à un usage magique. L'eau ruisselant dessus se chargeait de pouvoir protecteur. C'est le cas de la stèle magique de la sur laquelle Horus enfant, sur des crocodiles, tient dans ses mains des serpents, un lion et un âne. Ce type de stèle est bien plus commun dans l'art de la Basse Époque, où Horus enfant est connu sous le nom d'Harpocrate. Cet exemplaire rare est donc particulièrement remarquable. Enfin Horus est représenté sous la forme d'un enfant de l'élite au pouvoir lors de la XXVe dynastie, nubienne, koushite ou soudanaise (v. 760-665) avec un profil caractéristique de l'Afrique subsaharienne.


text: Dans les deux vitrines de droite sont présentés, d’une part, des vases de l'époque protohistorique et prédynastique, et, d’autre part, des vases et d’autres objets (cordes, paniers, fruits séchés) du Nouvel Empire à la Basse Époque.


text: Dans les deux grandes vitrines qui leur font face, quelques pièces uniques sont présentées, comme la stèle de Nes-Henou, de la ou la magnifique tête d'homme en bois de la , qui appartenait jadis à une statuette.


text: On trouve également des objets du « quotidien », comme des sandales, miroirs, bijoux et même un tabouret.


text: L'influence grecque et romaine dans l'art égyptien se fait particulièrement ressentir dans les œuvres privées, comme en témoigne la série de figurines en terre cuite représentant des dieux égyptiens sous des traits hellénisants, et dans la vitrine de gauche, de beaux masques funéraires en plâtre d'époque romaine Face à eux, on trouve aussi cinq stèles funéraires d'influence palmyrénienne des de notre ère, découvertes à Coptos.


text: La dernière salle consacrée à l’Égypte antique est consacrée à la période copte avec une série des bas-reliefs, des patères, et, quand les conditions d’exposition le permettent, plusieurs tapisseries et tentures, dont un fragment du célèbre « châle de Sabine ».


text: Le site du musée offre une sélection dont la présentation est particulièrement soignée : .


text: Les pièces majeures des collections d'antiquités égyptiennes peuvent être classées de manière thématique :


text: La statuette montre le dieu Osiris debout. Roi mythique qui subit le martyre, son corps étant démembré, il est le dieu par excellence de l'espérance en une vie après la mort grâce à la momification et aux rites funéraires.


text: Son corps est enserré dans la gaine des bandelettes de momification. Seules ses mains et sa tête apparaissent distinctement. Dans les peintures, ses chairs sont parfois vertes comme la végétation ou noires comme le limon fertile du Nil, la renaissance agraire - de la graine à la plante porteuse d'épis - étant le principal bienfait d'Osiris attendu par l'ensemble du peuple égyptien. Il tient les insignes du pouvoir royal : le sceptre Héqa et le flagellum Nekhekh, car il est le chef des morts. Il est coiffé de la couronne solaire Atef (composé de la tiare de Haute-Égypte et de l"'uraeus" - le cobra femelle qui protège contre tout ennemi - et de deux hautes plumes au-dessus de cornes de bélier horizontales).


text: Cette statuette, datée de la (dernière dirigée par des pharaons égyptiens), témoigne de la permanence du culte jusqu'aux périodes tardives. Le culte osirien, actif depuis le avant notre ère, durera jusqu'au de notre ère, quand fermera vers 530 le temple d'Isis de l'île de Philæ, le dernier d'Égypte, fermeture ordonnée par l'empereur Justinien.


text: Ces deux portes, l'une réalisée sous (reconstituée partiellement) et l'autre sous (presque intégrale) sont des éléments de temples égyptiens, une architecture couverte de figures, de hiéroglyphes et de signes, aux lieux stratégiques. La technique de relief employée est celle du relief en creux.


text: Certains reliefs de la porte édifiée sous ont gardé des traces des couleurs d'origine. Elle est principalement ornée de scènes rituelles d'offrandes, ce qui suggère qu'elle marquait probablement l'entrée de la salle des offrandes, précédant une petite salle, l'espace le plus sacré du temple, qui abritait la statue du dieu.


text: Quant à la porte édifiée sous , elle n'aurait pas été achevée ; certaines parties sont restées inachevées. Par ailleurs, des parties manquantes ont été restituées par un dessin au trait lors de la reconstitution dans le musée. Côté façade, vers l'extérieur, le roi s'adresse à la divinité avant de pénétrer dans le temple ; à gauche coiffé de la couronne rouge, il officie pour le Nord (Basse-Égypte), et à droite coiffé de la couronne blanche, il officie pour le Sud (Haute-Égypte).


text: Le passage est simplement décoré de deux frises alternées de signes monumentaux symbolisant la longévité du règne. On peut reconnaître le signe "ânkh" (« vie »), muni de bras et posé sur une corbeille. Il tient de chaque côté un sceptre "ouas", symbole du pouvoir.


text: Sur la face tournée vers l'intérieur du temple, cette porte montre le roi coiffé du "pschent". Il reçoit du dieu Amon le "khépesh" (cimeterre à tête de bélier, symbole de la victoire, mais dont la lame a disparu ici), destiné à sa lutte contre les ennemis du dieu et de l’Égypte, et l’étui-"mekes" (contenant un papyrus), symbole de la transmission du pouvoir divin.


text: Ces fragments évoquent le pharaon en tant que roi de Haute et Basse-Égypte. Ils appartenaient à la porte monumentale d'un des plus importants sanctuaires de Haute-Égypte, à l'apogée du Moyen Empire. Une porte monumentale dans l'Égypte pharaonique est une construction qui offre un passage sur plusieurs mètres. Elle est couverte de reliefs en creux. Le pharaon qui a fait bâtir ce monument y est représenté, il s'agit de , un grand bâtisseur.


text: Sur le bloc de droite, la déesse tutélaire (protectrice) de Basse-Égypte, Ouadjyt, tenant le sceptre en forme de papyrus et la croix de vie, Ânkh, accueille le pharaon, (v 1962-1917 AEC). Sur le bloc de gauche, il en subsiste une partie du corps et les mains ont été préservées. Il est conduit par deux génies à tête de faucon, génies de l'antique cité de Pê (Bouto), en Basse-Égypte.


text: Cette scène appartenait à la paroi gauche de la porte. Une scène similaire devait se trouver sur la paroi droite pour le royaume du Sud, la Haute-Égypte. La porte donnait accès au temple du dieu de la fertilité et de la reproduction, Min. Ce dieu était vénéré à Coptos depuis la période prédynastique égyptienne.


text: Seuls quelques fragments dont font partie ces deux blocs de murs ont été découverts. Ils étaient remployés dans un autre bâtiment d'époque romaine. Néanmoins ils ont permis de reconstituer intellectuellement la composition et la position de ce bâtiment dans l'espace, par comparaison avec d'autres scènes similaires sur des monuments conservés.


text: Cette modeste stèle de calcaire, en forme de porte, évoque la mémoire d'un des plus hauts dignitaires de l'Égypte, le vizir de Thèbes. Il a vécu sous le pharaon (vers 1391-1353), père d'Amenhotep (ou Aménophis - Akhenaton) et grand-père de Toutânkhamon. Il y a, alors, deux capitales, Thèbes (Égypte centrale) et Memphis (proche du Caire), pour ce pays tout en longueur. Le pharaon est à Memphis, et le vizir à Thèbes, où il assume les fonctions de ce qui serait un genre de premier ministre chargé de l'administration pour le sud du pays.


text: La stèle est divisée en deux parties, figurées en haut, puis dix lignes de prières en hiéroglyphes. Tout en haut, un disque solaire ailé protège le cartouche du pharaon . En dessous, à droite et à gauche, le vizir fait ses dévotions à Osiris, assis sous un dais. Au centre, Ptahmès et son épouse reçoivent les hommages de leurs deux fils et cinq filles. La prière de dix lignes hiéroglyphiques invoque les divinités du nord et du sud, et le présente comme un homme irréprochable devant se justifier lors du jugement de son âme. Ce jugement apparaît dans le Livre des morts, composé dès la .


text: Ptahmès, n'appartenait pas à l'élite de Thèbes mais à celle de Memphis. Placé par le pharaon à ce poste, il cumulait non seulement les fonctions de vizir de Thèbes, gouverneur de la cité, mais surtout la principale charge du temple d'Amon, à Thèbes, édifié justement par et quasi voisin de l'enceinte d'Amon-Rê à Karnak où ce pharaon a fait aussi poser la colonnade centrale de la grande salle hypostyle. Cet ensemble religieux, Thèbes-Karnak, est resté le plus important de l'empire - et s'avèrera un quasi rival des pharaons. y fit de grands travaux (il est le fondateur des parties les plus anciennes du temple actuel) et les prêtres d'Amon reçurent en dotation, d'électrum, d'or, de bronze et de lapis-lazuli. Le fait de placer à leur tête un dignitaire originaire de Memphis n'était, très probablement, pas anodin.


text: Deux types de cercueils égyptiens sont disposés dans la première salle. Le plus ancien est de forme géométrique et peu coloré, le plus récent se plie à la forme humaine et se couvre de couleurs, tant à l'extérieur qu'à l'intérieur. À la différence du cercueil, le sarcophage, taillé dans la pierre, représentait un très grand luxe de travail qui distinguait l'élite du reste du peuple, mais il contenait aussi un cercueil. Le cercueil de bois contenait la momie du défunt lorsque sa famille pouvait le lui offrir. Celui de Dedina est caractéristique de la période qui va jusqu'au Moyen Empire où l'on voit apparaitre les premiers cercueils anthropomorphiques. Les couleurs vives occupent plus d'espace à partir du Nouvel Empire, surtout à l'époque de , et cela s'accentue à la Basse époque.