text: À la suite de la diffusion de cette circulaire, des mouvements de contestation publique ont vu le jour, avec notamment la création en septembre 2011 du Collectif du 31 mai par des étudiants français et étrangers, puis la mise en ligne d'une pétition sur internet. À Paris, des manifestations d'étudiants étrangers ont rassemblé plusieurs centaines de personnes dès la rentrée universitaire, comme le 13 octobre 2011, place de la Sorbonne, point de départ de la mobilisation médiatique. Les principaux animateurs du mouvement étudiant étaient Nabil Sebti, Fatma Chouaieb, Camélia Assaoui et Hajer Gorgi, tous ont été diplômés en 2011, quelques mois après la publication de la circulaire guéant.. De nombreux exemples d'application de la circulaire, présentés comme des aberrations par ses opposants, ont ensuite été largement signalés par la presse au cours de l'année 2011-2012.


title: Circulaire française du 31 mai 2011 dite « circulaire Guéant »

text: Le 4 janvier 2012, les ministres français de l'Intérieur, du Travail et de l'Enseignement supérieur se sont réunis à ce propos avec les présidents de la Conférence des grandes écoles, de la Conférence des présidents d'universités et de la Conférence des directeurs des écoles françaises d'ingénieurs. Le gouvernement a refusé de retirer la circulaire et a cependant mis au point une « circulaire complémentaire » qui s'intéresse uniquement aux étudiants étrangers au moins titulaire d'un master 2 en donnant instruction aux préfets de leur permettre d'obtenir une autorisation provisoire de séjour de 6 mois non renouvelable à l'issue de leurs études, puis éventuellement un permis de travail.


text: D'après le Collectif du 31 mai, la circulaire complémentaire ne répond pas de manière satisfaisante aux problèmes des diplômés étrangers.


text: Jean-Luc Bennahmias, vice-président du MoDem et soutien de François Bayrou à l'élection présidentielle de 2012, est le premier responsable politique à avoir demandé en septembre 2011 l'abrogation de la circulaire.


text: Cette revendication est relayée par l'équipe de François Hollande fin décembre 2011, précédant le vote d'une résolution parlementaire au Sénat le 18 janvier 2012. Le candidat socialiste a ensuite annoncé que le retrait de la circulaire ferait partie des premières mesures de son quinquennat s'il était élu.


text: Dans sa profession de foi officielle pour l'élection présidentielle de 2012, Eva Joly cite également "l'abrogation de la Circulaire Guéant".


text: Le 31 mai 2012, le gouvernement Ayrault a abrogé la Circulaire Guéant "I" du , ainsi que la circulaire complémentaire du dite "Guéant II"


title: Championnats d'Europe de natation en petit bassin 2011

text: La des Championnats d'Europe de natation en petit bassin, organisés par la Ligue européenne de natation, se déroulent à Szczecin en Pologne, du 8 au .


title: Alfred Desmasures

text: Alfred Desmasures est un journaliste, écrivain, essayiste et historien français, né à Mondrepuis le et mort le à Hirson.


title: Alfred Desmasures

text: Il est le fils de Antoine Desmasures, cultivateur et de Pélagie Baillet, fileuse.


title: Alfred Desmasures

text: Connu pour ses idées républicaines, il a été condamné à quatre mois de prison en 1855 pour "colportage d’écrits politiques". Du 9 au , il fut nommé préfet de l’Aisne par intérim.


title: Alfred Desmasures

text: D'abord mercier, il devint libraire et imprimeur à l'automne 1879 à Hirson, mais également journaliste, écrivain, essayiste et historien. Auteur de nombreux ouvrages sur l’histoire de la Thiérache, il fonda plusieurs journaux ("Le Nord de la Thiérache", "l'Hirsonnais", "la Thiérache Républicaine").


title: Alfred Desmasures

text: Il fut membre de la Société académique de Saint-Quentin.


title: Alfred Desmasures

text: En , il est nommé correspond de la Société archéologique et historique de Vervins et de la Thiérache.


title: Alfred Desmasures

text: Le musée-centre de documentation de la ville de Hirson porte son nom.


title: Ana María Shua

text: Ana María Shua (née le à Buenos Aires) est une écrivaine argentine qui a publié plus de quatre-vingt livres dans de nombreux genres incluant : le roman, la nouvelle, la microfiction, la poésie, le théâtre, la littérature jeunesse, la littérature comique et le folklore Juif, l’anthologie, les essais, ainsi que les scénarios et les articles de journaux. Son œuvre a été traduite dans plusieurs langues parmi lesquelles l’anglais, le français, l’allemand, l’italien, le portugais, le néerlandais, le coréen, le japonais, le bulgare et le serbe. Ses ouvrages sont cités dans des anthologies à travers le monde entier. Elle a reçu de nombreux prix nationaux et internationaux, dont la Bourse Guggenheim, et reste un auteur contemporaine d’Argentine de premier ordre. Elle est particulièrement célèbre dans le monde hispanique des deux rives de l’Atlantique sous le nom de "la Reine de la Microfiction".


title: Ana María Shua

text: La première œuvre qu’écrivit Shua fut un recueil de poèmes, "El Sol y Yo", lorsqu’elle avait seize ans, en 1967, pour lequel elle reçut le Grand Prix d’Honneur, une récompense décernée par la Société Argentine des Écrivains. Elle fit ses études à l’Université de Buenos Aires et obtint un diplôme de Maîtrise en Art et Littérature. Durant la dernière dictature militaire en Argentine, souvent appelée le Processus de Réorganisation Nationale, elle fut exilée en France où elle travailla pour le magazine espagnol Cambio 16. Une fois de retour en Argentine, elle publia son premier roman, intitulée "Soy Paciente", en 1980, qui lui permit de recevoir une récompense attribuée par la maison d’édition Losada. En 1984, elle écrivit "La Señuera", un recueil de microfictions, genre littéraire dans lequel elle continuera de pratiquer les années suivantes, et qui fit d’elle l’une des représentants du genre les plus distingués. Elle a travaillé en tant que journaliste, agent de publicité, scénariste, et a adapté la plupart de ses œuvres. Elle a également écrit des livres pour la jeunesse, pour lesquels elle a reçu de nombreuses récompenses internationales. Site officiel


title: Django Cissé

text: Django Cissé est un photographe malien né en 1945 à Kita.


title: Django Cissé

text: Après des études de dessin à l'Institut national des arts de Bamako, Django Cissé est nommé professeur au lycée de Badalabougou à Bamako. Il accepte d'acheter à un lycéen en manque d'argent un appareil photo et va apprendre ainsi la photographie.


title: Django Cissé

text: Après avoir utilisé ses élèves comme modèle, il se spécialise rapidement dans la photo de paysage et de monument, initiant la carte postale au Mali pour répondre à une demande de touristes en 1973. Il photographie alors les monuments de Bamako et les sites touristiques maliens, dont Djenné, Tombouctou et le pays dogon.


title: Django Cissé

text: Il effectue également des reportages en Côte d'Ivoire (cérémonie d'inauguration de la basilique Notre-Dame-de-la-Paix de Yamoussoukro, obsèques du président Félix Houphouët-Boigny), en Guinée, au Sénégal et au Burkina Faso.


title: Django Cissé

text: Une exposition lui est consacré en 2011 à la Bibliothèque nationale du Mali.


title: Django Cissé

text: En janvier 2020, il expose ses archives dans sa maison de Bamako, avec celles de son frère Amadou Baba, lui aussi photographe professionnel.


title: Carlo Tononi

text: Carlo Annibale Tononi (1675–1730) est un luthier italien du .


title: Carlo Tononi

text: Carlo Tononi a été formé et a travaillé avec son père, Johannes Tononi, dans l'atelier familial à Bologne jusqu'à la mort de celui-ci, en 1713. Après ce décès, il s'est installé dans le plus important centre musical de l'Italie, Venise.


title: Carlo Tononi

text: À la fin du , Bologne était un grand centre de l'art et spécialement pour les instrumentistes à cordes, car elle était la ville de l'Accademia Filarmonica à laquelle Corelli avait pris le titre d’académicien en même temps que son surnom de "il Bolognese". Originaire de Fusignano, il vivait à Rome, mais revenait épisodiquement (comme l'atteste notamment sa venue à Modène). Au début du , Venise est devenu un centre culturel plus important (pour la musique et la lutherie). Carlo Tononi est venu à Venise vers 1713-1716, où il est devenu un des plus connus des facteurs de la nouvelle école vénitienne.


title: Carlo Tononi

text: Avant son décès, Tononi a modifié son testament pour pourvoir à ses funérailles. Il a demandé que l'on procède à la vente d'un de ses violoncelles pour payer une messe pour le salut de son âme. Le , ses exécuteurs testamentaires ont publié son testament après sa mort.


title: Sculptures à Liège

text: Voici la liste commentée des sculptures qui ornent la ville belge de Liège, classées par quartier.


title: Sculptures à Liège

text: Réalisée en 1891 à l'initiative du curé de Saint-Jean, Auguste Meyer, la statue représentant Notger, premier prince-évêque de Liège, est l’œuvre des sculpteurs H. Rixkens & fils. Érigée dans le cloître de Saint-Jean, la statue est transférée au pied de l'église Saint-Remacle dans le quartier d'Amercœur.


title: Sculptures à Liège

text: Notger y est représenté, montrant du doigt une reproduction de la collégiale Saint-Jean avec, à ses pieds, l'inscription : "HIC REQUIES MEA" (Ici est mon repos).


title: Sculptures à Liège

text: Le monument dédié à Zénobe Gramme, inauguré le dans le cadre de l'Exposition Universelle de Liège, est l’œuvre du sculpteur belge Thomas Vinçotte, en collaboration avec l'architecte liégeois Charles Soubre.


title: Sculptures à Liège

text: Ce monument se dresse à la jonction entre le pont de Fragnée et le pont de Fétinne sur le square qui porte le nom de l'illustre inventeur, à la fin du , de la dynamo électrique.


title: Sculptures à Liège

text: Au centre, posé sur un haut socle, trône le buste en bronze de Zénobe Gramme, qui tient sa dynamo. Une femme (symbole probablement d'une muse inspiratrice ou de la récompense bien méritée) se tient à côté, ses mains enserrant des palmes glorieuses et des foudres électriques.


title: Sculptures à Liège

text: En bas, les statues en pierre représentent Gramme à 18 ans, quand il exerce son premier métier de menuisier ; et à 40 ans, quand il médite sur sa fameuse invention.


title: Sculptures à Liège

text: Sans titre, Nic Joosen, 2003, Angleur, rond-point de la porte des Ardennes.


title: Sculptures à Liège

text: En 1855, Louis Jehotte, alors professeur de sculpture à l'Académie des Beaux-Arts de Bruxelles, propose à la Ville de Liège de réaliser une statue équestre de Charlemagne. Cette sculpture en bronze, prévue initialement pour la place Saint-Lambert, surmonte un socle en pierre. Ce socle comporte six niches, accueillant chacune une statuette illustrant un ancêtre de l'empereur carolingien : Begge d'Andenne, Pépin de Herstal, Charles Martel, Bertrude, Pépin de Landen et Pépin le Bref. Il est orné également de médaillons, de colonnettes, de motifs végétaux et de l'aigle impérial. Une inscription latine rappelle que Charlemagne fut .


title: Sculptures à Liège

text: La statue est finalement érigée sur le boulevard d'Avroy et inaugurée en 1868.


title: Sculptures à Liège

text: En 1876, l'imposant socle est endommagé et sa partie inférieure est remplacée en 1897, après la mort du sculpteur.


title: Sculptures à Liège

text: Ce monument s'inscrit dans la tradition des statues équestres, remontant à l'Antiquité.


title: Sculptures à Liège

text: Le , la statue est démontée et emmenée en atelier à Périgueux, en Dordogne en vue d'une restauration complète. La statue fait son retour au parc d'Avroy le .


title: Sculptures à Liège

text: La statue dédiée à Charles Rogier est inaugurée en le à l'occasion de l'Exposition universelle de 1905 et du de l'indépendance du pays. Le monument est l'œuvre du sculpteur Camille-Marc Sturbelle et de l'architecte liégeois Paul Jaspar.


title: Sculptures à Liège

text: Il est situé à l'angle du boulevard d'Avroy, antique promenade du vieux Liège, et de l'avenue Blonden, le boulevard de la ville neuve.


title: Sculptures à Liège

text: La femme plantureuse symbolise la Patrie, et le lion est un emblème fréquent pour désigner la Belgique.


title: Sculptures à Liège

text: Le monument, réalisé par l'architecte Paul Étienne et du sculpteur Louis Dupont, est érigé dans la ville qui fut à la pointe du combat mené par la Résistance contre l'occupation nazie, il a été inauguré le , date anniversaire de la reddition allemande. Le groupe de gauche évoque la Résistance armée ; celui de droite, la Résistance intellectuelle. Sur les flancs du reliquaire en bronze doré sont gravées des figures représentant la presse clandestine, l'Union des services de renseignement et d’action et la Résistance armée et civile.


title: Sculptures à Liège

text: Le choix d'ériger cette œuvre à Liège est le reflet de l'importante activité de « l'armée de l'ombre » dans la Cité ardente. Les neuf provinces de l'époque sont représentées sous la forme de médaillons entourant l'urne reliquaire recelant les cendres de résistants inconnus du camp de Flossenbürg en Allemagne. Il ne s'agit donc pas de mettre en avant des personnalités, mais l'action commune d'une partie de la population.


title: Sculptures à Liège

text: Le "Banc Jean d'Ardenne" est une œuvre de Louis Dupont et Camille-Marc Sturbelle, avec une plaque par Simone Plomdeur, dédiée à « l'ami des arbres et des sites » Léon Dommartin, connu également sous le pseudonyme Jean d'Ardenne.


title: Sculptures à Liège

text: Sculpteur Paul Du Bois à proximité du parc d'Avroy


title: Sculptures à Liège

text: "L’Étude", d'Adelin Salle, et l'"Insouciance de la jeunesse" de Louis Dupont et Robert Massart datant de 1937 sur la façade de Lycée Léonie de Waha.


title: Sculptures à Liège

text: Réalisée en 1937 par le sculpteur Adelin Salle, cette statue d' en marbre blanc représente la Reine Astrid présentant le prince Albert aux liégeois depuis le balcon de l'Hôtel de ville de Liège le .


title: Sculptures à Liège

text: Elle est située dans une niche de la salle des pas perdus.


title: Sculptures à Liège

text: Le perron et la fontaine sous leur forme actuelle sont l’œuvre de Jean Del Cour. Le perron reversé par un vent violent le fut réparé par le statutaire liégeois. Il y ajouta trois statues (trois Grâces) en marbre blanc soutenant la pomme de pin et 6 bustes de même matière qui décoraient les arcades de la fontaine. Ces bustes furent déplacés par les bourgmestres Michel-Nicolas de Lohier et Louis-Lambert de Liverlo en 1717 dans le vestibule de l'Hôtel de ville où ils se trouvent encore au-dessus des portes.


title: Sculptures à Liège

text: La fontaine élevée par Jean Del Cour a été démolie en 1848 et reconstruite sur les plans primitifs. Elle a été livrée à l'usage du public en .


title: Sculptures à Liège

text: La fontaine de la Tradition datant de 1719 est aussi appelée "fontaine des Savetresses" parce qu'autrefois, les jours de marché, c'était autour d'elle que se regroupaient les vendeurs de souliers (savetiers). D'ailleurs, elle se trouve sur une place appelée place du Marché


title: Sculptures à Liège

text: Il y avait une fontaine sœur à l'opposé du perron qui n'existe plus depuis 1921.


title: Sculptures à Liège

text: La construction en pierre, y compris les quatre coquilles placées aux coins de la fontaine et qui recueillent l'eau jaillissant des mascarons à visage humain, a été entreprise par I.J. Cramillon pour la somme de 700 florins. Une des faces comporte un panneau de bronze frappé des armoiries du prince-évêque Joseph-Clément de Bavière et des deux bourgmestres de l'an 1719 : Nicolas-Dieudonné de Trappé et Jacques-Mathias de Lambinon ainsi que l'inscription « faite par Pierre Levache » qui révèle le nom du fondeur. Ce panneau provient d'une fontaine antérieure.


title: Sculptures à Liège

text: Trois autres panneaux en bronze furent placés en 1930 et représentent en bas-relief des scènes de la vie populaire liégeoise : la cramignon, les marionnettes et les botteresses. Ceux-ci sont l’œuvre de Georges Petit. C'est à cette époque que la fontaine pris le nom de « de la Tradition ».


title: Sculptures à Liège

text: L'ensemble s'achève par un couronnement mouluré, à nouveau orné de blasons et surmonté de la pomme de pin.


title: Sculptures à Liège

text: En 2012, la fontaine est démontée pour être rénovée, les marches et les vasques ont été replacées en octobre 2013 et le reste de l'édifice retrouve sa place en avril 2014. Lors du démontage, des traces d'une fontaine plus ancienne ont été découvertes.


title: Sculptures à Liège

text: La façade ouest du Palais provincial de Jean-Charles Delsaux, réalisée dans la seconde moitié du , ne comporte pas moins de 42 statues, 19 bas-reliefs représentant des faits marquants de l'histoire de Liège et 60 blasons (villes de la Principauté et corporations) réalisés par 12 sculpteurs sous la conduite de Lambert Noppius. Parmi les sculpteurs, on trouve Jules Halkin, Léon Mignon, Mathieu et Alphonse de Tombay,… Statue de représentant Simenon assis sur un banc, cette œuvre se situe derrière l'Hôtel de ville, Place Commissaire Maigret.


title: Sculptures à Liège

text: "L'Ombre" est une œuvre de l'artiste liégeoise Mady Andrien, réalisée en 2002, située dans le jardin Jean-Bernard Lejeune traversé par la rue Louvrex.


title: Sculptures à Liège

text: L'œuvre d'Oscar Berchmans réalisée en 1911 et dédiée à la mémoire de Georges Montefiore-Levi et de son épouse représente la Patrie protégeant ses enfants. Le monument en bronze est installé au square Notger en face du palais des Princes-Évêques, près des degrés Saint-Pierre. Ce mémorial fut le fruit d'un concours ouvert à tous les artistes belges, organisé par la Province de Liège dès 1908.


title: Sculptures à Liège

text: À la suite de la destruction du square dans les années 1970, le monument Montefiore-Levi est démonté et stocké dans un dépôt de la Ville de Liège. Restauré en , il est installé dans la cour de l'hôtel Somzé, siège de l'Echevinat de l'Environnement en Féronstrée.


title: Sculptures à Liège

text: En 2012, la sculpture déménage, selon les souhaits de l'architecte Claude Strebelle, non loin de son emplacement originel aux escaliers dits « Degrés des Dentellières » qui relient la rue du Palais à la rue Pierreuse.


title: Sculptures à Liège

text: Le Mémorial Interallié est un mémorial construit après la Première Guerre mondiale. Le mémorial est constitué de l'église du Sacré-Cœur comme édifice religieux et d'une tour comme monument civil.


title: Sculptures à Liège

text: À l'entrée du canal Albert, statue monumentale de 1939 de Louis Dupont.


title: Sculptures à Liège

text: Au bord de la Dérivation, en face du 6 du quai Mativa, se trouve la sculpture "Le Rameur", œuvre de l'artiste liégeoise Mady Andrien réalisée en 1998.


title: Sculptures à Liège

text: Située place Saint-Barthélemy, cette œuvre en acier Corten est une commande du Groupe Cockerill-Sambre (ArcelorMittal, en 2006) à l'artiste Mady Andrien. Au sommet du plan incliné, onze ecclésiastiques, hiératiques, vêtus de leur lourd manteau, arborant la crosse et la mitre, toisent les petits personnages qui, à leurs pieds et sous leur nez, effectuent une farandole, symbole de leur joie de vivre et du peu de respect de l’autorité. Cette œuvre monumentale teintée d’humour célèbre les 175 ans de l’installation de son fondateur, l’Anglais John Cockerill, en terre liégeoise.


title: Sculptures à Liège

text: La fontaine Saint-Jean-Baptiste datant du et située rue Hors-Château à la place d'une ancienne fontaine du qui avait pour nom Pixherotte ou Pisseroule se trouvait à peu près au même emplacement. Le groupe en bronze de Saint-Jean-Baptiste et les bas-relief en bronze sont premières œuvres de Jean Del Cour après son retour de la ville éternelle, Rome.


title: Sculptures à Liège

text: Appelée également "Confluence" est une sculpture de Idel Ianchelevici, placée au pied de la Cité administrative.


title: Sculptures à Liège

text: La sculpture-fontaine "Tikal" réalisée en 1982 par les artistes Anne et Patrick Poirier s'étend dans la longueur de la cour Saint-Antoine. La fontaine en forme d'obélisque est reliée à la pyramide d'inspiration maya par une rigole


title: Sculptures à Liège

text: "Li Tore" (dénomination populaire du "Dompteur de taureau") est une sculpture de Léon Mignon qui obtint la médaille d'or au salon de Paris en 1880. Elle est installée "aux Terrasses", au coin du pont Albert 1er et de l'avenue Rogier, en plein centre de Liège. "Le cheval de halage" ou "Le cheval du batelier et son conducteur" est une sculpture de Jules Halkin datant de 1885.


title: Sculptures à Liège

text: Le "Bœuf au repos" est une sculpture de Léon Mignon datant de 1885-1886.


title: Sculptures à Liège

text: "Le cheval dompté" ou "Le cheval dompté par l'homme" est une sculpture d'Alphonse de Tombay datant de 1885.


title: Sculptures à Liège

text: Socle en pierre portant l’inscription "Édouard Van Beneden" et une plaque gravée : "La générosité de mécènes a permis à l’Université de Liège de dédier cette statue le 2 mai 1920 au célèbre biologiste."


title: Sculptures à Liège

text: Socle en pierre portant l’inscription "Théodore Schwann" et une plaque gravée : "La générosité du professeur P. Nolf a permis à l’Université de Liège de dédier cette statut au fondateur de la théorie cellulaire."


title: Sculptures à Liège

text: Cette sculpture en pierre et bronze réalisée par Joseph Zomers en 1936 se situe dans le quartier d'Outremeuse rue Pont-Saint-Nicolas, au croisement des rues Puits-en-Sock et Surlet.


title: Sculptures à Liège

text: L’œuvre montre une monumentale hiercheuse qui présente de la main droite la marionnette de Tchantchès. Un grand socle porte en son centre l’inscription "Tchantchès" en lettres massives dites « lettres-blocs » et sur le côté une plaque apposée en 2002 rappelant les cérémonies du de la République libre d'Outremeuse. La sculpture constitue un hommage à l’industrie minière liégeoise et aux traditions folkloriques de la cité.


title: Sculptures à Liège

text: Située devant l'entée de l'athénée Maurice Destenay (ancienne École industrielle où étudia Zénobe Gramme) sur le boulevard Saucy, Zénobe Gramme, est représenté en buste. Sa barbe, son front plissé et son regard grave soulignent le sérieux de l’inventeur de la dynamo.


title: Sculptures à Liège

text: Le buste de Simenon est situé place du Congrès.


title: Sculptures à Liège

text: La statue du Général Bertrand située place Théodore Gobert date de 1934.


title: Sculptures à Liège

text: "L'envol de la Wallonie" est une sculpture de de haut situé quai Édouard van Beneden. Elle évoque les jeux enfantins de deux fillettes. Elle symbolise le dynamisme d'une jeunesse épanouie et sereine, celle qui sera appelée à prendre notre relais. Sculpteur René Julien.


title: Sculptures à Liège

text: Sculpteur Adelin Salle


title: Sculptures à Liège

text: (1952) sculpteur Paul Donnay.


title: Sculptures à Liège

text: Intégrée dans l’épaisseur du mur du Palais des Congrès, cette œuvre de Éva Herbiet témoigne de la collaboration de l’artiste avec les architectes du Palais. Elle attire l’attention sur l'entrée principale du bâtiment en se distinguant clairement du parement en calcaire. Constituée de carreaux de céramique, la composition se caractérise par son dynamisme induit par la diversité des formes en couleurs, les décrochements de surface et un mouvement ascensionnel.


title: Sculptures à Liège

text: Tout comme le sigle conçu par Freddy Wybaux pour l’autre façade, cette œuvre est caractéristique du renouveau de l’art abstrait dans la Belgique d’après-guerre.


title: Sculptures à Liège

text: Particulièrement appréciée aux Salons de Paris et Bruxelles, l'œuvre de Jef Lambeaux entraîne des réactions indignées lors de sa présentation lors de l'Exposition universelle de 1905. Le public liégeois s’offusque de cette scène de lutte entre les corps nus enlacés d’un faune et d’une femme aux formes pleines.


title: Sculptures à Liège

text: Le Comité de l’Exposition vote même la réexpédition de l’œuvre à l’artiste. Finalement, pour réparer l’affront fait à ce sculpteur de renom, la Ville achète le bronze qui sera placé dans la roseraie du parc après la Deuxième Guerre mondiale.


title: Sculptures à Liège

text: Sculpteur Joseph Rulot.


title: Sculptures à Liège

text: (1934) sculpteur Pierre-Félix Fix-Masseau.


title: Sculptures à Liège

text: (1976), par Pierre Petry.


title: Sculptures à Liège

text: Nic Joosen.


title: Sculptures à Liège

text: (1938) Louis Dupont


title: Sculptures à Liège

text: Sculpture réalisée par Georges Petit.


title: Sculptures à Liège

text: (1910) sculpteur Max d'Haveloose.


title: Sculptures à Liège

text: Installée en 1961, la tour monumentale de Nicolas Schöffer est une sculpture très complexe faisant partie du projet "Tour Lumière Cybernétique". À l’origine, elle réagissait à son environnement grâce à un cerveau électronique situé dans le Palais des Congrès. Dans ce but, l’œuvre est notamment équipée de microphones, de capteurs de lumière, d’un hygromètre et d'un anémomètre. Après analyse des données, cette intelligence artificielle les traduisait par le mouvement des plaques polies, par des jeux de lumière tant naturelle qu'artificielle et par la production de séquences sonores composées par Henri Pousseur. Elle avait même la possibilité de n’en faire qu'à sa tête. Faute d’entretien approprié, la tour est assez rapidement désactivée. Cependant, ce témoignage d’une époque où la foi dans le progrès scientifique était inébranlable continue de fasciner. En 1998, elle a été classée comme monument, puis partiellement restaurée.


title: Sculptures à Liège

text: Les trois baies de l'avant-corps semi-circulaire de la façade du Palais des beaux-arts dressée face à la Meuse sont surplombées de trois bas-reliefs allégoriques du sculpteur Oscar Berchmans représentant, de gauche à droite : la Peinture, l’Architecture et la Sculpture.


title: Sculptures à Liège

text: La pergola est ornée de sept bustes en bronze représentant des Liégeois célèbres :


title: Sculptures à Liège

text: La cathédrale, en plus de son Trésor, compte de nombreuses œuvres. Statue de Jean-Baptiste de Jean Del Cour réalisée en 1682.


title: Sculptures à Liège

text: Cette statue en marbre blanc de Jean Del Cour provient de l'église des religieuses Sépulcrines dites des Bons-Enfants, rue Agimont. Il faisait partie du monument que Walter de Liverlo, bourgmestre de Liège en 1705 et 1712, avait fait élever pour lui et son épouse dans l'église des dites Sépulcrines. Il porte l'inscription suivante :


title: Sculptures à Liège

text: La tête du Christ est dépouillée de sa couronne d'épines. On voit encore les trous qui servaient à la maintenir au moyen d'écrous.


title: Sculptures à Liège

text: Pour cette œuvre, Jean Del Cour s’inspira de la Piéta de Michel-Ange en cours d'un voyage à Rome, notamment pour le visage du Christ.


title: Sculptures à Liège

text: Censée symboliser le "Triomphe de la Religion sur le Génie du Mal", la chaire de vérité réalisée par Guillaume Geefs pour la cathédrale Saint-Paul inclut à l'origine une représentation du Génie du mal due au ciseau de son frère, Joseph Geefs (œuvre aujourd'hui conservée aux Musées royaux des beaux-arts de Belgique). Mise en place en 1843, cette statue ne satisfait guère le Conseil de fabrique de la cathédrale. Les journaux de l'époque rapportent que « Ce diable-là est trop sublime » et qu'il risque de distraire les jeunes paroissiennes. Afin de remplacer l'œuvre, le Conseil de fabrique passe commande à Guillaume Geefs d'une nouvelle version du Génie du mal, installée à l'arrière de la chaire dès 1848.


title: Sculptures à Liège

text: Tout comme son frère, Guillaume Geefs représente le démon sous les traits d'un jeune homme assis sur un rocher, vêtu d'une simple draperie et pourvu d'une ample paire d'ailes de chauve-souris. Son ange déchu est plus conforme à l'imagerie satanique. Enchaîné au rocher, il se tient la tête afin de se protéger du châtiment divin. De sa main gauche, il étreint une couronne et un sceptre brisés. Deux petites cornes émergent des cheveux ébouriffés. Son visage crispé exprime le remords et le désespoir. À ses pieds, aux ongles crochus, se trouvent le fruit défendu et une partie du sceptre.


title: Sculptures à Liège

text: L'œuvre de Guillaume Geefs relève du néoclassicisme par son esthétique. Elle se rattache aussi au courant romantique : en représentant l'ange déchu sous les traits d'un homme séduisant, l'artiste évoque le thème de la beauté du diable. D'après Jacques Lennep, l'œuvre serait inspirée du poème "Eloa ou la Sœur des anges" d'Alfred de Vigny.


title: Sculptures à Liège

text: Le Christ en bronze de Jean Del Cour qui se trouve aujourd'hui au-dessus de la porte de la cathédrale Saint-Paul provient du pont des Arches, posé sur la Dardanelle "afin de contenir les habitants du bruyant quartier d'Outre-Meuse!... " où il était entouré de la Vierge et de saint Lambert. Il marquait l’entrée de la cité, en signe de dédicace : "Legiae cives te adorant" (ancienne inscription).


title: Sculptures à Liège

text: La chapelle de la Vierge contient une belle statue en marbre de Carrare, au style classique rigoureux, de Robert Henrard (1617-1676) et de part et d’autre les bas-reliefs de Jean Del Cour : le don des clés à Pierre (inspiré du bas-relief de la façade de Saint-Pierre au Vatican) et de la rencontre de Pierre et Paul à Rome.


title: Sculptures à Liège

text: Par Louis-Eugène Simonis, place du Vingt-Août (1866) Trois ans après la mort d'André Dumont, un comité propose à la Ville de Liège d'élever un monument en hommage à l’homme de sciences. Sous une forme réaliste, le sculpteur Louis-Eugène Simonis immortalise André Dumont, vêtu de la robe professorale, indiquant de la main droite les richesses géologiques du sol ex tenant une carte roulée dans l’autre main ; une lampe, allusion au travail dans la mine, est déposée aux pieds du savant. La statue du scientifique est judicieusement érigée devant l’Université, à l’emplacement de celle de Grétry, transférée place de l'Opéra.


title: Sculptures à Liège

text: Depuis 1893, la nouvelle façade du bâtiment de l'Université de Liège de la place du Vingt-Août est agrémentée de six sculptures en bronze, allégories des enseignements de l’Université :


title: Sculptures à Liège

text: Au étage :


title: Sculptures à Liège

text: Au-dessus de l’entablement, quatre personnages masculins illustrent :


title: Sculptures à Liège

text: Trois bas-reliefs prennent place, en 1958, sur la façade de la nouvelle aile de l’Université de Liège, place Cockerill, ils s’intitulent respectivement "Philosophia", "Litterae" et "Historia". Sculptés par Louis Dupont, ils évoquent des disciplines enseignées à la faculté de Philosophie et Lettres installée dans le nouveau bâtiment. Ne faisant guère référence à la tradition iconographique, la signification allégorique des bas-reliefs reste assez énigmatique. Leur identification est rendue possible par la seule présence d’un intitulé.


title: Sculptures à Liège

text: Buste de Louis Poulet


title: Sculptures à Liège

text: Boulevard Piercot


title: Sculptures à Liège

text: La fontaine bâtie à l'origine (1695-1696) sur la place de la Cathédrale et en marbre, est reconstruite, en petit granit, en 1854 par l'architecte Rémont et installée en Vinâve d'Île. Elle est surmontée par la statue la "Vierge à l'Enfant" du statuaire liégeois Jean Del Cour.


title: Sculptures à Liège

text: La Vierge a le regard tourné vers la cathédrale Saint-Paul (collégiale à l'époque). Le socle de la statue présente une porte de bronze symbolisant la Religion couronnée par un ange et embrassant le perron.


title: Sculptures à Liège

text: En 1794, au début de la période française, la statue échappe à la fonderie de canons grâce aux protestations des Liégeois.


title: Sculptures à Liège

text: La statue en bronze est réalisée par Guillaume Geefs en 1840. En 1842, elle est initialement installée place du XX août, face à l'Université.


title: Sculptures à Liège

text: En 1866, la statue d'André Grétry est transférée place de l'Opéra en face du Opéra royal de Wallonie.


title: Sculptures à Liège

text: La France a conservé son corps, qui repose au Père-Lachaise, à côté de Delille et de Méhul ; mais André Grétry a voué son cœur à la ville qui lui donna le jour. Après un long procès, ce cœur, d'où sortirent tant de chants immortels, fut transporté en 1829 à Liège, et depuis, scellé dans le piédestal de la statue en bronze.


title: Sculptures à Liège

text: En , lors du banquet offert aux artistes à l'Émulation à l'occasion de l'inauguration de la statue, ainsi que celle du Plan incliné de la côte d'Ans, le compositeur Franz Liszt porta un toast à Liège en ces termes :


title: Sculptures à Liège

text: Depuis 1911, il existe, place Saint-Paul, un monument dédié à Jean Del Cour.


title: Sculptures à Liège

text: Œuvre du sculpteur roumain Idel Ianchelevici. Cette sculpture lui avait été commandée pour l'Exposition de l'eau de 1939 où elle surplombait la piscine du Lido à l'entrée du canal Albert.


title: Sculptures à Liège

text: L'exposition fut démontée et vu son succès, la réplique du plongeur fut achetée par la ville qui décida d'en construire une copie en matériaux plus durables (l'original était en terre-plâtre).


title: Sculptures à Liège

text: Survient la Deuxième Guerre mondiale et le Plongeur se retrouve dans les caves du Palais des beaux-arts d'où il ne ressort qu'en 1998. L'œuvre reconstituée d'après des documents d'époque est installée à la pointe du port des yachts dans l'axe du boulevard Piercot et inaugurée en 2000.


title: Sculptures à Liège

text: L'arc en acier peint, d'un rayon de , d'un poids de ; le plongeur mesure , pèse et est construit en polyester creux sur structure métallique.


title: Sculptures à Liège

text: Sculpture située place des Carmes d'Mady Andrien réalisée en 1973.


title: Sculptures à Liège

text: Sculpture de Mady Andrien, réalisée en 1981, située à l'intérieur de la galerie commerciale Opéra.


title: Sculptures à Liège

text: Del Cour


title: Sculptures à Liège

text: À l'entrée de l'hôpital de la Citadelle, se trouve un ensemble sculptural intitulé : « "La Piscine" ». Cette œuvre a été réalisée par la liégeoise Mady Andrien en 1976.


title: Sculptures à Liège

text: "Les Passants" est sculpture de Mady Andrien, réalisée en 2006, située sur le rond-point de la rue de Campine et de l'avenue Victor Hugo.


title: Sculptures à Liège

text: Le "Monument au Régiment de Ligne" (appelé également "Monument des Fusillés des Remparts de la Citadelle"), œuvre monumentale du sculpteur Edmond Falise, se trouve au pied de la citadelle de Liège au croisement du boulevard du Troisième Génie et du Péri en haut de la Montagne de Bueren.


title: Sculptures à Liège

text: Depuis 1967, le domaine de l'Université de Liège au Sart Tilman abrite une collection de sculptures en plein air et d'œuvres d'art intégrées à l'architecture (Musée en Plein Air du Sart-Tilman).


title: Sculptures à Liège

text: Le pont Albert intègre dans son environnement plusieurs œuvres d'art public :


title: Sculptures à Liège

text: Lors de sa reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, le pont des Arches fait l'objet d'un vaste programme décoratif, auquel participent plusieurs artistes.


title: Sculptures à Liège

text: Les piles sont décorées de quatre statues :


title: Sculptures à Liège

text: Sur la rive gauche, des reliefs évoquent les sciences et techniques: Sur la rive droite, des reliefs évoquent le folklore et les traditions mosanes :


title: Villa Le Sextant

text: La villa "le Sextant", située sur la commune des Mathes à La Palmyre, est une villa dessinée par Le Corbusier.


title: Villa Le Sextant

text: Elle se situe sur la commune des Mathes, à La Palmyre, à environ de la baie de Bonne Anse. Face à elle, de l'autre côté de la rue se trouve la villa Russe du prince Molostov. Elle se trouve au 17, avenue de l'océan.


title: Villa Le Sextant

text: La villa "le Sextant" est dessinée par Le Corbusier qui est chargé de construire une villa pour un couple d'amis. En , Albin Peyron Fils rencontre Le Corbusier à l'occasion de l’inauguration de la cité du refuge commandé par son père du même nom. Ils entretiennent vite de très bonnes relations. À cette époque, une des sœurs d'Albin, Johanne Peyron (fille d'Albin et Blanche Peyron) se marie avec le colonel Alexander Andrew Matthyssens, frère de l’épouse du prince russe, Nicolas Molostwoff . Zell Matthyssens (épouse de Nicolas) qui souhaitait s'entourer d'amis et qui était propriétaire de tous les terrains alentour du Clapet (ancien nom de La Palmyre) commune des Mathes, accepta de vendre un terrain à Albin qui demanda à Le Corbusier de lui construire une maison de vacances. La maison de vacances pour Albin Peyron est bâtie en 1935, elle a des murs porteurs qui soutiennent une charpente couverte en fibro-ciment. Le budget serré n'a pas permis le déplacement de l'architecte, qui s'est contenté d'être le dessinateur et le superviseur des plans précis réalisés à l'atelier. L'arrière de la maison est orienté côté rue et sa construction s'est faite à partir de matériaux locaux.


title: Villa Le Sextant

text: Albin Stuart Peyron, né le 28/05/1897, marié à Jacqueline Soulié, née le ont trois enfants.


title: Villa Le Sextant

text: En 1934, Ariane, l’ainée a 9 ans, Anne, 6 ans et Albin, 5 ans.


title: Villa Le Sextant

text: Albin Peyron acquit le terrain le et écrit la première lettre à Le Corbusier et Jeanneret en déclarant «être un fervent admirateur de tout ce que vous faites ou avez projeté» et lui demande de réaliser une maison de vacances.


title: Villa Le Sextant

text: Le Corbusier accepte d’étudier le projet et répond le : je serai personnellement très heureux de vous loger dans une belle maison Le Corbusier.


title: Villa Le Sextant

text: Sur la première lettre d’Albin et la réponse de Le Corbusier figure l’annotation manuscrite: "clients éventuels".


title: Villa Le Sextant

text: Les deux hommes se rencontrent à Paris à plusieurs reprises et échangent quelques correspondances . Il semble, selon quelques allusions faites sur un courrier que leur première rencontre eut lieu le .


title: Villa Le Sextant

text: Albin sait ce qu’il veut. Il va d’ailleurs transmettre à Le Corbusier plusieurs dessins et des descriptions très précises de ses désidératas. Le Corbusier lui envoie à cette époque les plans d’une maison de week-end qu’il vient de construire dans la région parisienne.


title: Villa Le Sextant

text: Mais Albin écrit à Le Corbusier qu’il désire quelque chose de très particulier et lui fournit une photo du terrain qu’il vient d’acquérir. Il insiste sur la localisation de la maison et précise qu’il souhaite une maison construite par un entrepreneur local, avec des matériaux simples, qui ferme bien l’hiver et rajoute même la disposition des pièces Les correspondances s’enchainent et Le Corbusier n’a toujours pas réalisé un seul dessin de la maison entre septembre et .


title: Villa Le Sextant

text: Pendant ces quatre mois, Albin envoie une série de dessins et des descriptions précises qui vont finalement permettre la première esquisse de Le Corbusier réalisée en .


title: Villa Le Sextant

text: La convention entre Albin Peyron et Le Corbusier sera signée le .


title: Villa Le Sextant

text: Le choix se porte sur Béran qui avait aussi construit la maison Russe de l’autre côté de la rue. Il semble que Le Corbusier aurait dit à Albin Peyron «si un entrepreneur est capable de faire une pareille réalisation, il saura répondre parfaitement à nos désidérata».


title: Villa Le Sextant

text: Béran et Le Corbusier échangent de nombreuses lettres sur des thèmes techniques très précis. Chacun écoute attentivement l’autre. Albin s’invite à plusieurs reprises dans les discussions et se rend sur place plusieurs fois pour rencontrer Béran et voir le chantier.


title: Villa Le Sextant

text: Le , il fait le compte rendu suivant à M Jeanneret, chargé du suivi du chantier :"Cher monsieur ""Je vous donne ci-dessous un bref compte rendu de ma visite à Monsieur Béran et vous remets ci-joint un croquis du terrain tel que je l’ai relevé avec l’entrepreneur.""Ce croquis indique la position de la maison qui permet de sauvegarder toutes les arbres existants, les courbes de niveau ont été faits au jugé et le trou sera comblé en partie par les fouilles de la cave."Charpentes–terrasse. "Monsieur Béran et le charpentier considèrent comme tout à fait possible de supprimer les poteaux intermédiaires tant inférieurs que supérieurs ils feraient reposer les solives de 8x22 au lieu de 8x16 sur les murs.""Ces solives supporteraient tant la terrasse que la charpente du toit : ils donnent toutes garanties pour la solidité et la fixation des feuilles d’Everit à la charpente."Contre plaqué. "Vous avez prévu pour les cloisons, certaines feuilles de 3 m, il y aurait lieu de leur indiquer si cette dimension est obligatoire, car leur maison ne leur fournit que des feuilles de 2m50. Si vous avez prévu ces feuilles de 3m, elles doivent exister, car ils prévoyaient un contre plaquage vertical au lieu d’horizontal."Réduit.Le plan mentionne dans le réduit du rez-de-chaussée un petit rectangle avec diagonale. Monsieur Béran demande s’il s’agit d’un placard"Vitrage. "Je lui ai signalé qu’une modification serait possible, il avait prévu du verre armé jusqu’à 0,80 mais considère qu’il serait plus simple sur lui donner des détails sur le vert étiré de procéder par panneaux (fermeture simplifiée)."Coffre du volet roulant. Va demander à Everit s’ils possèdent des coffres cylindriques, sinon propose des coffres en zinc."Plancher. "Le menuisier demande si vous avez exigé aussi Les lames de plancher de toute la longueur des pièces, il proposait des larmes de 200 cm assemblées à l’anglaise ; prière d’insister sur la largeur de 5 cm et lui spécifier la longueur."Contreplaqué. "Si le contreplaqué doit se mettre par feuilles horizontales, il y a lieu de prévoir aux joints, un solivage , mais dans ce cas, il demande comment introduire la matière isolante."proposition à donner.Dallage du 1er étage. Monsieur Béran propose de faire une légère chappe en béton se noyant dans les ourdis afin de permettre la pose du carrelage, cela nécessiterait que le sol des dallages soit à + 5 cm par rapport au sol du premier étage;"Linteaux sur fenêtres. "M Béran est d’accord de poser un linteau sur la fenêtre basse cuisine, mais demande s’il peut en faire de même sur les autres fenêtres, ceci pour simplifier et solidifier les fenêtres. Si vous êtes d’accord, il faudrait que ces linteaux, à l’exception de celui de la cuisine n’aient qu’une saillie de faible importance."Façade. "Sera faite en moellons du pays, mais Monsieur Béran ayant pu se procurer un stock de moellons ocres (similaires à ceux de la maison de madame de M.) Il propose de les poser autour des fenêtres, des coins etc.""Il ne serait pas mauvais qu’on lui fasse un dessin en élévation de cette muraille afin que la mosaïque de ces deux tons de pierres soit judicieusement répartie."Joints. Monsieur Béran a une grosse expérience des chaux hydrauliques, mais mettra les joints extérieurs au ciment : il propose de garder les joints chaux pour l’intérieur, étant donné qu’il n’y a aucune crainte d’humidité à prévoir ; il propose cependant pour la peinture intérieur des murs, du Silexor plutôt qu’une peinture à la chaux ou à la colle.""Monsieur Béran a 35 ans d’expérience dans la construction, c’est une maison sérieuse qui vient d’effectuer pour 850 000 Fr. de travaux pour la colonie communiste des Mathes, colonie construite par la municipalité d’Ivry.""Par contre au point de vue trésorerie, il dit que l’habitude du pays et de verser un tiers dès les murs commencés, un tiers à la pose du toit et le reste à la réception. Il considère que la retenue de 10 % pendant un an (retenue qui ne constitue pas un bénéfice) est trop dure, il demande 5 % seulement pendant six mois, étant donné la solvabilité de cette maison j’ai cru devoir accepter.""Monsieur Béran a commencé dès ce matin les travaux, c’est-à-dire creusement du puits, terrassement.""Je vous serais très obligé de bien vouloir lui adresser un marché 61 000 Fr. qu’il vous retournera signé.""Il prend note de vous adresser toutes les semaines un état d’avancement des travaux et vous soumettra toute demande de renseignements au fur et à mesure de l’avancement.""Veuillez agréer Monsieur, nos salutations distinguées.""Albin S. Peyron"Le budget très réduit de ce projet empêcha la venue de l’architecte sur les lieux de la construction. Albin Peyron envoie des photos de l’avancement des travaux en se rendant au moins une fois par mois sur les lieux.


title: Villa Le Sextant

text: Comme le souligne Peyron dans son dernier courrier, Béran est une maison sérieuse. Il échange avec Le Corbusier et Jeanneret, chargé du chantier, de façon très précise sur les épaisseurs, les tailles, les couleurs, les finitions...mais Le Corbusier est très intéressé par les remarques de Béran qu’il interroge souvent sur les matériaux de région, les épaisseurs de dalles ou les diamètres de tuyaux d’évacuation. Au cours du mois de , ils s’écrivent une fois par semaine et font passer dessins, croquis, plans et devis par l'intermédiaire d’Albin Peyron.


title: Villa Le Sextant

text: Mais Albin sert aussi de chef de chantier et se rend sur le chantier le pour informer Béran des dernières recommandations de Le Corbusier qui lui écrit : «M Peyron vous donnera indication...» ce qui laisse penser que les deux hommes se rencontraient à Paris à l’agence Le Corbusier assez souvent.


title: Villa Le Sextant

text: Albin se rend aussi à la foire de Paris où il trouve un constructeur de volets roulants pour fermer les deux baies vitrées de plus de 5m de haut.


title: Villa Le Sextant

text: La bonne entente entre le constructeur et l’architecte favorise l’achèvement des travaux dans de très bonnes conditions et aucun incident n’est à déplorer. C’est ainsi que au début du mois de , le chantier s’achève.


title: Sagard (Rügen)

text: Sagard est une commune d'Allemagne, située dans l'arrondissement de Poméranie-Occidentale-Rügen du Land de Mecklembourg-Poméranie occidentale.Sagard est mentionnée pour la première fois dans un document officiel en 1250 sous le nom de "Zagard".


title: Actif économique

text: En finance, l'actif économique de l'entreprise est la somme de ses actifs immobilisés et de son besoin en fonds de roulement (d'exploitation et hors exploitation). C'est ce dont elle a besoin pour fonctionner.


title: Théorème du point fixe de Markov-Kakutani

text: En mathématiques, le théorème du point fixe de Markov-Kakutani s'énonce comme suit :


text: Il a été démontré par Markov dans le cas où l'espace vectoriel est localement convexe et par Kakutani dans le cas général.


title: James LuValle

text: James Ellis « Jimmy » LuValle (né le à San Antonio et mort le à Te Anau en Nouvelle-Zélande) est un athlète américain spécialiste du 400 mètres. Concourant pour l'UCLA Bruins, il mesure 1,85 m pour 73 kg.


title: Famille de Verdun

text: La famille de Verdun est une famille subsistante de la noblesse française, d'ancienne extraction, originaire de Normandie. Cette famille donna deux grandes lignées dont le point de jonction n'est pas connu : la lignée de la Crenne, dont la filiation suivie remonte à 1423 et qui s'éteignit en 1853, et la lignée de Barenton et de Passais, dont la filiation suivie remonte à 1410, aujourd'hui seule subsistante par sa branche de Passais.


title: Famille de Verdun

text: Sans pouvoir les rattacher à la filiation suivie française, on trouve en Normandie et en Angleterre des personnages de ce nom dès le et au cours des siècles suivants. Une famille de Verdun a fait souche en Angleterre après sa conquête par Guillaume le Conquérant, sans qu'on connaisse son éventuel point de jonction avec les branches françaises. La famille de Verdun actuelle est originaire de l'Avranchin, en Normandie. Elle donna deux grandes lignes dont le point de jonction n'est pas connu :


title: Famille de Verdun

text: Régis Valette concède à la branche subsistante une filiation suivie remontant seulement à 1478.


title: Famille de Verdun

text: Cette lignée s'est éteinte en 1853. Les alliances de cette famille sont :


title: Faïencerie de Niderviller

text: La faïencerie de Niderviller est l'une des plus anciennes faïenceries de Lorraine et l'une des trois dernières encore en activité parmi la trentaine de manufactures qui y furent créées au . Elle est aussi la deuxième manufacture en France à avoir fabriqué de la porcelaine, mais la première à avoir réalisé de la porcelaine "marchande". Elle fut créée à Niderviller (Moselle) en 1735. Tirant le meilleur parti de sa situation géographique, proche de l'Allemagne et de ses savoir-faire techniques (on pense en particulier à Meissen) et influencée par les mouvements artistiques français (notamment Antoine Watteau), la finesse de ses productions la font souvent comparer à la Manufacture de Sèvres.


title: Faïencerie de Niderviller

text: La faïencerie est aujourd'hui une filiale du groupe Les Jolies Céramiques sans kaolin.


title: Faïencerie de Niderviller

text: La "Faïencerie de Niderviller" est située à Niderviller, à l'époque en territoire des Trois-Évêchés, aujourd'hui dans le département de la Moselle, en Lorraine. Le site, au cœur du massif des Vosges bénéficiait d'une carrière d'argile rouge de type Muschelkalk, témoignage d'une ancienne mer.


title: Faïencerie de Niderviller

text: En 1735, Anne-Marie André, veuve Défontaine, dame de Niderviller, a l'idée de rentabiliser ses carrières et forêts en lançant une faïencerie. Ce nouveau métier se développe depuis quelques années, notamment en Lorraine (par exemple Pexonne en 1719 ou la faïencerie de Lunéville en 1730), du fait des ressources qui y abondent. Pour cela, elle fait appel à un maître faïencier de Badonviller, Mathias Lesprit.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Le bâtiment en grès rouge des Vosges destiné à accueillir la faïencerie (il abrite encore cette activité à ce jour) est édifié sur un terrain lui appartenant à la place d'un ancien moulin seigneurial. Les premières pièces étaient produites avec la technique du "grand feu" et s'inspiraient des décors de la Faïence de Rouen.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Cependant les affaires ne prospèrent pas ainsi qu'espéré, contraignant ses neveux à la vente à Jean-Louis Beyerlé, directeur de la monnaie à Strasbourg. Celui-ci achète la faïencerie le 4 septembre 1748 pour .


title: Faïencerie de Niderviller

text: Profitant de taxes plus basses liées à sa position dans les terres des Trois-évêchés (par rapport à l'Alsace et la Lorraine ducale voisines) et désirant rivaliser avec les plus prestigieuses manufactures, comme celle de la faïence de Strasbourg de C.F. Hannong -dont il imite les motifs floraux-, il embauche des ouvriers et faïenciers de l'Alsace toute proche, dont François-Antoine Anstett formé à Meissen. Ce dernier deviendra directeur de la fabrique en 1759 après l'incendie qui ravage les bâtiments en 1751 et y introduit la technique du "petit feu". Les bouquets de fleurs naturalistes qui sont peints à cette époque s'inspirent également de Jean-Baptiste Monnoyer, tandis que ceux dits "chatironnés" ont clairement une origine allemande. Niderviller est aussi un spécialiste du style Rocaille.


title: Faïencerie de Niderviller

text: F.-A. Anstett est en effet un peintre, arcaniste et chimiste remarquable qui arrive en 1763 (dès 1759 selon d'autres sources), avec du kaolin de Passau (Autriche) -il achètera un peu plus tard sa propre carrière à Saint-Yrieix-la-Perche- et l'aide d'ouvriers venant de Saxe (Land) en Allemagne, à produire une porcelaine dure polychrome. C'est peut-être ce qui pousse J.-L. Beyerlé à vendre car l'arrêt royal du 15 février 1766 réserve le privilège de ce type de production exclusivement à la manufacture de Sèvres et il fait donc l'objet de menaces de la part des intendants royaux pour cette infraction. Beyerlé fut aussi inquiété car son sculpteur Philippe Arnold (ancien de Frankenthal) avait trop bien imité certaines statuettes de la manufacture royale de Sèvres réalisées par Jean-Claude Duplessis, tandis que d'autres figurines s'inspiraient des modèles pastoraux ou galants chers à François Boucher et d'autres encore ("les cris de Paris") des gravures d'Edmé Bouchardon, de Jacques Callot, Hubert-François Gravelot, Abraham Bosse, Charles Monnet etc.


title: Faïencerie de Niderviller

text: La manufacture est donc vendue en 1770 -année où elle fournit en pots à pharmacie l'Abbaye Saint-Èvre de Toul- avec la seigneurie pour à Adam Philippe de Custine, maréchal des camps et des armées du Roi, gouverneur de Toulon. Celui-ci poursuit l'œuvre de son prédécesseur et garde jusqu'en 1778 le même directeur, qui lance à partir de 1772 la "terre de pipe" ou faïence fine avec des décors naturalistes de papillons et d'insectes. Il nomme ensuite François-Henri Lanfrey (1749-1827) comme nouveau directeur. Sous sa férule, Niderviller engage Joseph Seeger comme chimiste et développe des paysages en trompe-l'œil au coin corné, souvent en camaïeu de pourpre sur fond faux bois, dont de nombreux signés J. Deutsch, particulièrement renommé pour ses œillets, -qui partit ensuite travailler à la manufacture de Sèvres-, certainement apparenté à François-Joseph Deutsch.


title: Faïencerie de Niderviller

text: En 1779, la faïencerie rachète une partie des moules de Paul-Louis Cyfflé et accueille son meilleur élève, Charles-Gabriel Sauvage dit Lemire (1741-1827). Ce dernier fit également de nombreuses statuettes < rivalisant de délicatesse avec celles de Sèvres, mais aussi la série dite des "cris de Paris" d'un genre plus populaire. De son côté, Auscher, ancien chef de la fabrication de la manufacture de Sèvres, qualifie la production de Niderviller de "très soignée" et sa porcelaine de "belle & bien venues" tandis qu'Auguste Friedrich Demmin décrit ainsi sa faïence : "belle, assez légère de pâte et d'un émail suave et blanc".


title: Faïencerie de Niderviller

text: À partir de 1780, Niderviller adopte le décor des porcelaines à l'or mat, dans un goût plus classique, dit Louis XVI. En 1782, un service en porcelaine polychrome est d'ailleurs offert par le comte de Custine à George Washington - le premier président des États-Unis - au Mount Vernon. C'est également de cette époque (1784) que date la Vierge à l'enfant polychrome originellement offerte à l'église de Niderviller qui trône aujourd'hui au Musée national de Céramique (Sèvres). Sous l'impulsion toujours de ce nouveau directeur, amené donc pour combler les pertes, la faïencerie se lance dans le "cailloutage" à l'anglaise à partir de 1788. La manufacture compte alors environ deux cents ouvriers. Elle produit également des objets en faïence noire à cette époque.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Cependant, de Custine est guillotiné en 1793 avec son fils et la faïencerie devient un Bien national. La cinquantaine d'ouvriers qui y travaillaient sont embauchés par la manufacture de porcelaines Dihl et Guerhard à Paris, du fait de la fermeture temporaire de la manufacture. Elle rouvre cependant très rapidement et édite de nouveaux modèles -dont des vases- créés par Clodion. La manufacture sera finalement vendue en 1802 à son directeur, François-Henri Lanfrey le 25 germinal an X. Un bouquet de fleurs en porcelaine réalisé à cette époque -une spécialité de Niderviller, comme elle avait été offerte à la jeune épouse du comte de Custine- est adjugé en 2015 pour par Christie's à Paris.


title: Faïencerie de Niderviller

text: En 1810, un dépôt est ouvert à Paris au 4, de la Rue de la Grange-Batelière.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Pendant la première partie du , Niderviller continue donc à produire les statuettes qui ont fait sa gloire, répertoriées dans un "livre des formes". C'est ainsi qu'en 1819, son jugement de Pâris est distingué dans l'exposition consacrée aux produits de l'industrie au musée du Louvre. De même, toute sa production (bouquetières, statuettes, vaisselle...) est réputée être faite "de main de maître".


title: Faïencerie de Niderviller

text: Cependant, à la mort de Lanfrey en 1827, la manufacture est cédée le 25 novembre à Louis-Guillaume Dryander de Sarrebrück, ancien associé de Boch à Mettlach qui abandonnera bientôt la porcelaine, du fait de la trop forte concurrence de Limoges. Il lancera par contre une faïence feldspathique qui permit de faire une vaisselle utilitaire de qualité et lui permit de remporter la médaille d'argent à l'exposition de Paris de 1855.


title: Faïencerie de Niderviller

text: L'entreprise, alors en territoire Allemand, est transformée en société par actions en 1886.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Une filiale est créée en 1906 à Möhlin dans le District de Rheinfelden (Suisse) sous la dénomination, à l'origine, "Niederweiler Steingut Fabrik A.G." (Niederweiler étant la graphie allemande de Niderviller) puis "Faïencerie de Moehlin". Louis Dryander y développe à partir de 1937 un atelier d'art. Cette usine ferme en 1956.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Une faïencerie est aussi ouverte en Algérie (la MNAF, Manufacture Nord Africaine de Fayence, à Oran) en 1946, toujours sous l'impulsion de Louis Dryander, puis deux autres faïenceries rachetées : Céramique de Saint-Amand-les-Eaux connue notamment pour sa marque "moulin des loups" et son site d'Orchies et faïencerie Sainte-Radegonde-en-Touraine) qui seront respectivement fermées en 1984 et 1986.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Au cours de la Seconde Guerre mondiale, une partie de la famille Dryander se réfugie à Pornic. L'endroit leur ayant plu, une succursale y est créée en 1947 sous la dénomination "Manufacture Bretonne de Faïences Artistiques" MBFA à qui Niderviller fournira le biscuit.La faïencerie et ses filiales resteront entièrement dans la famille Dryander jusqu'en 1948. Mais le groupe sera ensuite racheté progressivement par la banque Worms jusqu'en 1963, puis par la société SITRAM en 1981, à la suite de la nationalisation de la banque. À la suite de nouvelles difficultés le groupe sera repris en Société coopérative et participative (SCOP) en 1987 qui sera elle aussi, mise en redressement judiciaire en 1993.


title: Faïencerie de Niderviller

text: Aujourd'hui, dans les ventes aux enchères, les statuettes ou une assiette du , partiront pour quelques milliers d'euros.


title: Faïencerie de Niderviller

text: En 1994, les bâtiments de la faïencerie de Niderviller sont inscrits à titre de monument historique


title: Faïencerie de Niderviller

text: De nombreux musées exposent des pièces fabriquées à Niderviller. Parmi ceux-ci le Musée du Louvre, le Musée des arts décoratifs de Paris, le Musée national de Céramique à Sèvres, le Musée lorrain à Nancy, le Musée de la Cour d'Or à Metz, le Musée des arts décoratifs de Strasbourg, le Musée de la Folie Marco à Barr, le Musée des beaux-arts et d'archéologie de Besançon, le Musée des Ursulines de Mâcon, le Palais des beaux-arts de Lille, le Musée national Adrien Dubouché à Limoges, le musée du Château de Pau, le Musée de la Chartreuse de Douai, le Musée de la Loire à Cosne-Cours-sur-Loire, le Musée Gallé-Juillet à Creil…


title: Faïencerie de Niderviller

text: Les céramiques de Niderviller sont exposées dans de nombreux musées à travers le monde : Musée d'anthropologie de Vancouver British Columbia, au Canada, mais aussi le Smithsonian Institution à Washington (district de Columbia), le Metropolitan Museum of Art à New York où sont exposées les statues des 4 continents ca. 1775, le Museum für Kunst und Gewerbe à Hambourg, le Kensington Museum à Londres et aussi des musées à Bâle, Zurich…


title: While Wifey Is Away

text: While Wifey Is Away est un film muet américain réalisé par Fred Huntley et sorti en 1914.


title: Miguel White

text: Miguel S. White (né le et décédé le ) est un athlète philippin spécialiste du 110 m haies et du 400 m haies. Il mesure pour .


title: Virginia State Police

text: La Virginia State Police est le département de police de l'état de Virginie, dans le Sud des États-Unis. Il agit dans 48 zones réparties de part et d'autre de la Virginie. Le ministère de la police d'État est principalement divisé en trois bureaux : le Bureau des opérations de terrain (BFO), Bureau des enquêtes criminelles (BCI) et le Bureau des services administratifs et de soutien (BASS).


title: Virginia State Police

text: Le modèle standard de l'uniforme d'un trooper consiste en une chemise grise, avec des manches longues en hiver et courtes en été, un pantalon gris avec une bande bleu foncé sur les côtés et une cravate noire. Des patchs représentant le logo du département de police sont cousus à chaque manche. L'arme et divers accessoires du trooper sont portés à la ceinture.


title: Virginia State Police

text: Ils portent un chapeau. Un bonnet en fourrure peut être porté les mois les plus froids.


title: Virginia State Police

text: Une blouse bleu foncé et noire peut être portée pour des occasions spéciales. De sombres vestes bleues de travail sont utilisées pour les mois plus froids.


title: Virginia State Police

text: Le grade des sergents est représenté sur leur manche. Les lieutenants portent leur insigne de grade sur le col de chemise.


title: Virginia State Police

text: Les troopers utilisent le pistolet Sig-Sauer P229 de calibre .357 (en version DAK depuis 2004), le fusil à pompe Remington 870 de calibre 12 et la carabine de patrouille Colt M4 de calibre 5,56 mm.


title: Andy Sears

text: Andy Sears (Andreas Konstantine Sears, né le , à Shoreham-By-Sea, West Sussex) est un musicien Britannique et le chanteur/compositeur du groupe Twelfth Night, de à , et depuis la reformation du groupe en .


title: Andy Sears

text: Il a coécrit plusieurs chansons avec Davy Jones des Monkees au début des années 80, dont plusieurs ont été publiées au Japon et aux USA. Il a également chanté sur l'album "Calibrated Collision Course" du groupe Espagnol Galadriel (2008).


title: Andy Sears

text: Andy Sears a sorti son premier album solo "Souvenir" en 2011, il s'agit d'un CD avec des démos de nouveau titres, d'anciens titres de Twelfth Night réenregistrés avec un contenu multimédia. Il a assuré la première partie de la tournée "Passion" de Pendragon.


title: Andy Sears

text: Il joue le rôle de "Lord Henry Jagman" dans la comédie musicale" Alchemy" de Clive Nolan.


title: Andy Sears

text: Il travaille actuellement à l'enregistrement de son nouvel album solo "The Dragon Inside". Avec Twelfth Night:


title: Andy Sears

text: Avec Alchemy:


Musée d’ethnographie de la région de Donetsk, fondé en 1924, est un des plus grands et des plus anciens musées d'Ukraine, situé à Donetsk. Une statue en pierre de la culture scythe symbolise la carte de visite du musée.


title: Musée d’ethnographie de la région de Donetsk

text: Le musée a été fondé le . Le fondateur du musée était un professeur de géographie de l'école technique des Mines de Donetsk, A. Olchantchenko. Au début de 1925, les premiers locaux du musée se trouvaient dans un ancien entrepôt pour le stockage des céréales dans la cour du cinéma , une zone de . En 1926, le musée a été ouvert au public. Cette année 1902 personnes ont visité le musée. En 1972, le musée déménagea dans un bâtiment séparé, rue Tcheliouskintsev, où il est aujourd'hui. Le bâtiment a été construit pour l'école de musique, puis donné au musée.


text: Au début, il comprenait environ objets représentant principalement l’industrie métallurgique et celle des mines. Aujourd’hui, la collection s'est élargie et compte plus de objets. Nombre d'entre eux sont d'importance mondiale : squelettes de mammouth et de bisons, ramures de cerf noble, empreinte d’un poisson et empreintes de plantes dans les couches de la période de craie, des échantillons de troncs d'arbres "en pierre", météorites Elenovsky et Andreyevsky et d'autres reliques de la région. En outre, le musée présente aux visiteurs de nombreuses découvertes archéologiques: bijoux, vêtements, armures militaires, et des objets rituels divers, etc. Des objets personnels de Nikita Khrouchtchev, Sergueï Prokofiev, Vladimir Nemirovitch-Dantchenko, Arkhip Kouïndji, Dmitri Mendeleïev sont aussi exposés au musée.


text: L’exposition se répartit en 24 salles où sont chaque année organisées plus de quarante expositions provenant non seulement de fonds de ce musée, mais aussi d’autres musées d’Ukraine et de Russie. L'exposition de tous les départements du musée est organisée selon le principe d'un parcours continu. Les grands thèmes sont soulignés dans chaque période. Ces thèmes mettent en évidence les expositions principales.


text: Le musée accomplit plusieurs missions variées sur le plan de la culture, de l’éducation, des connaissances et de la recherche scientifique. Des chercheurs d’Ukraine, de Russie, des États-Unis et d’autres pays ont la possibilité de travailler ensemble sur des problèmes qui les intéressent et les unissent.


text: Dans la cour du musée on remarque des artefacts de pierre représentant des guerriers ou des femmes, ainsi que des équipements militaires de la Seconde Guerre mondiale.


text: Le musée comprend plusieurs musées spécialisés :


text: En 2000, le Musée d’ethnographie de la région de Donetsk a reçu le diplôme du Festival International "Zolotoï skif" pour le développement de la culture de la région. En 2002, le musée a reçu le prix régional "Zolotoy skif" pour sa contribution à l'éducation spirituelle de la région.


text: Chaque année, le musée accueille plus de visiteurs.


title: Bruno Muschio

text: Bruno Muschio, alias Navo, né le à Aubervilliers, est un auteur, réalisateur et scénariste français. Il est notamment co-créateur, scénariste et réalisateur de la série "Bref.".


title: Bruno Muschio

text: Bruno Muschio arrête l'école à seize ans pour travailler dans la boutique de son père, antiquaire. C'est à cette période qu'il commence à écrire. Avant d'arriver dans le milieu du stand-up en 2008, il est responsable informatique pour un cabinet de notaires.


title: Agnese Nano

text: Agnese Nano (née le à Rome) est une actrice italienne.


title: Agnese Nano

text: Agnese Nano joue au théâtre, au cinéma et dans de nombreux téléfilms. Sa première apparition au grand écran s'est produite en 1988 dans le rôle d'Elena du film "Cinema Paradiso" de Giuseppe Tornatore.


title: Chiajna (homonymie)

text: Chiajna peut faire référence à :


title: Tatung Football Club

text: Le Tatung Football Club (en ), plus couramment abrégé en Tatung FC, est un club taïwanais de football fondé en 1969 et basé à Taipei, la capitale du pays.


title: Tatung Football Club

text: Le club est affilié à la Tatung Company. C'est le seul et le plus ancien club semi-professionnel propriété d'une entreprise privée ; la majorité des joueurs du club travaillent à l'usine le matin et s'entraînent et jouent l'après-midi et en soirée.


title: Tatung Football Club

text: Le club a remporté le championnat taïwanais à cinq reprises. En 2006, Tatung FC atteint le dernier carré de la Coupe du président de l'AFC, stoppé dans son parcours par le club tadjik de Vakhsh Qurghonteppa.


title: Air Boom

text: Air Boom est une équipe de catch "faces" composée d'Evan Bourne et de Kofi Kingston. Les deux hommes travaillent à la WWE, où ils ont été Champions par équipe.


title: Air Boom

text: C’est lors du premier match officiel d’Evan Bourne (Matt Sydal à l'époque) à la ECW, le , que celui-ci rencontre Kofi Kingston qui est alors aux commentaires pour son match face à Shelton Benjamin, combat qu’il perd après avoir subi un powerbomb à travers la table des commentateurs. Kingston et Bourne combattent ensemble la semaine suivante et remportent le match face à Benjamin et Mike Knox.


title: Air Boom

text: Entre fin 2009 et début 2010, Bourne et Kingston refont équipe en de rares occasions, notamment face à The Legacy.


title: Air Boom

text: Bourne et Kingston forment une équipe officielle en 2011. Le , à Raw, ils battent David Otunga et Michael McGuillicutty, les champions par équipe de l’époque, et deviennent aspirants au titre (qui n’était pas en jeu cette fois). La semaine suivante, Bourne et Kingston battent Otunga et McGuillicutty et remportent le Championnat par équipe de la WWE. Le , l’équipe est officiellement baptisée « Air Boom » et Bourne et Kingston parviennent à retenir leurs ceintures face à Otunga et McGuillicutty. Le nom « Air Boom » a été choisi par les deux lutteurs à la suite d'un sondage lancé sur Twitter où les abonnés de la WWE pouvaient librement proposer des noms. Sur les 11 finalistes, c’est finalement la combinaison de leurs surnoms respectifs « Air Bourne » et « Boom Squad » qui est retenue.


title: Air Boom

text: Lors de "Night of Champions", Air Boom défend les titres avec succès face à R-Truth et The Miz par disqualification du Miz qui s’en prend illégalement à l’arbitre. Ils débutent ensuite une rivalité contre Dolph Ziggler et Jack Swagger, deux sbires de Vickie Guerrero, et les battent à deux reprises pour conserver le titre par équipe à "Hell in a Cell" puis à "Vengeance".


title: Air Boom

text: Le novembre, Evan Bourne est suspendu pendant une durée de 30 jours pour infraction à la politique de la compagnie. Kofi Kingston fait alors des apparitions en solo. Dès le retour de Bourne, le , l’équipe enchaîne deux défaites face à Primo et Epico : d’abord au "Tribute To The Troops" du , puis au show Superstars du . Air Boom parvient tout de même à retenir le Championnat par équipe face au duo portoricain à l’occasion de "".


title: Air Boom

text: Le , à WWE SmackDown, Latino Clan bat Air Boom et réitère l'exploit le , lors d'un house show à Oakland, pour s'emparer du Championnat par équipe. La revanche du est une nouvelle défaite pour Air Boom. Le lendemain, la WWE annonce qu'Evan Bourne est à nouveau suspendu pour infraction à la politique de la compagnie, pour une durée de 60 jours. Durant cette absence, Kofi Kingston combat aux côtés de Mason Ryan en contre le Latino Clan.


title: Air Boom

text: L'équipe prend fin le à la suite de la seconde suspension d'Evan Bourne. Durant cette suspension, Kofi Kingston reprend sa carrière en solo. Evan Bourne se blesse de nouveau au pied.


title: Stade Marquesa de la Ensenada

text: Le stade Marquesa de la Ensenada est un stade football situé à San Marcos au Guatemala.


title: Stade Marquesa de la Ensenada

text: Il a une capacité de 10 000 places et son club résident est le Deportivo Marquense.


title: José Selgas

text: José Selgas Carrasco, né à Lorca (Région de Murcie) le et mort à Madrid le , est un écrivain et journaliste espagnol.


title: José Selgas

text: Entre 1884 et 1894 est publiée une édition de ses œuvres complètes en 13 volumes.


title: KREEP

text: KREEP, acronyme construit à partir des lettres K (le symbole atomique pour le potassium), REE (' - Terres rares) et P (pour le phosphore), est une composante géochimique de certaines brèches d'impact, basaltes, ou norites fondues. Sa caractéristique la plus importante est une concentration accrue en éléments dits « incompatibles » (qui se concentrent en phase liquide pendant la cristallisation du magma) et produisant de la chaleur comme l'uranium, le thorium et de potassium.


title: KREEP

text: La composition canonique du KREEP comprend 1 % (en poids) d'oxyde de potassium et de phosphore, 20-25 ppm de rubidium, et des concentrations de lanthane qui sont de 300 à 350 fois les concentrations trouvées dans les chondrites.


title: KREEP

text: Indirectement, l'origine du KREEP provient de la formation de la Lune, dont il est maintenant communément admis qu'elle résulte de l'impact d'un objet de la taille de Mars qui aurait percuté la Terre il y a 4,5 milliards d'années. Cet impact a projeté une grande quantité de matière en orbite circum-terrestre dont l'accrétion a finalement formé la Lune.


title: KREEP

text: Compte tenu de la grande quantité d'énergie qui a été libérée par cet événement, on estime qu'une grande partie de la Lune aurait été initialement en fusion, formant un océan de magma couvrant toute la surface de la Lune. Pendant la cristallisation de cet océan de magma, des minéraux comme l'olivine et le pyroxène auraient précipité et coulé au fond du magma pour former le manteau lunaire. La cristallisation ayant été accomplie environ aux trois-quarts, du plagioclase anorthositique aurait commencé à se cristalliser, surnageant du magma en raison de sa faible densité, et formant ainsi une croûte anorthositique.


title: KREEP

text: Ainsi, les éléments dit « incompatibles » (c'est-à-dire ceux qui se concentrent préférentiellement en phase liquide) auraient progressivement été concentrés dans le magma pendant sa cristallisation, formant un magma riche en KREEP, pris en sandwich entre la croûte et du manteau. Ce scénario est confirmé par la composition très anorthositiques de la croûte des hauts plateaux lunaires, ainsi que l'abondance sur la Lune de matériaux riches en KREEP.


title: KREEP

text: Avant la mission Lunar Prospector, on pensait que les matériaux riches en KREEP formaient une couche sous la croûte occupant la totalité de la surface lunaire. Toutefois, les résultats du spectromètre à rayons gamma sur cette mission montrent que les roches contenant du KREEP sont principalement concentrées dans les régions d'Oceanus Procellarum et de Mare Imbrium, dénommée le Procellarum KREEP terrane (PKT). Les éjectas des bassins éloignés de ces régions, qui contiennent des matériaux de couche profonde (et éventuellement du manteau) (comme la Mare Crisium, la Mare Orientale, et le bassin Pôle Sud-Aitken) ne contiennent pas des concentrations notables de KREEP.


title: KREEP

text: Dans le Procellarum KREEP terrane, la chaleur produite par cette concentration au sein de la croûte (et/ou du manteau) est presque certainement responsable de la longévité et l'intensité du volcanisme sur la face visible de la Lune.


title: Persebaya Surabaya

text: Le Persebaya Surabaya est un club indonésien de football basé à Surabaya, sur l'île de Java.


title: Gaëlle Ghesquière

text: Gaëlle Ghesquière, née en 1972, est une journaliste photographe française spécialisée dans les portraits et photographies d'artistes rock sur scène. Après des études de Lettres, elle est remarquée par Philippe Manœuvre et collabore à "Rock & Folk". Depuis cette date elle a publié plusieurs ouvrages chez différents éditeurs.


title: Gaëlle Ghesquière

text: Gaëlle Ghesquière commence sa carrière en photographiant les Red Hot Chili Peppers au Zénith à Paris en 1995. On retient ses photos des Rolling Stones avec Bruce Springsteen à l'occasion du festival Rock in Rio de Lisbonne en 2014 puis David Bowie, Bob Dylan, Lenny Kravitz, Ben Harper, etc. En 2000, elle est choisie par Madonna pour une séance photo qui sert à la promotion de "Music". Elle réalise plusieurs pochettes d'album pour NTM ("93 party", "Double live 1998" CD et DVD, ...), Deftones, Phil Collins ainsi que des publicités avec Bob Sinclar pour Samsung, JoeyStarr pour Arnette Eyewear, Pleymo pour Yamaha, Prince pour AudioTechnica, etc. Elle écrit la première biographie illustrée sur l'artiste Ben Harper en 2004 chez Flammarion.


title: Championnat du Salvador de football de deuxième division

text: La Ligue de l'Ascension du Salvador est la catégorie qui comprend les équipes de la deuxième division du football professionnel dans ce pays.


title: Alstom Power

text: Alstom Power était l'une des deux branches des activités « énergie » de la multinationale française Alstom, avant son rachat par l'américain General Electric avec Alstom Grid en 2015.


title: Alstom Power

text: En janvier 2022, le français EDF et General Electric s'entendent sur une reprise d'une partie de GE Steam Power (ex-"Alstom Power Systems"), les activités de GE Power dans le nucléaire. EDF va débourser environ 175 millions d’euros pour cette transaction, une fois prises en compte les liquidités et dettes de l’activité rachetée. Cette ancienne activité d'Alstom Power valorisée 1 milliard d’euros, spécialisée dans les turbines nucléaires, notamment Arabelle et les services de maintenance associés aux réacteurs déployés.


title: Alstom Power

text: Alstom Power comptait deux principaux secteurs : Alstom Thermal Power, spécialisé dans la construction de centrales électriques thermiques et systèmes annexes, ainsi que Alstom Renewable Power, qui recouvrait depuis mi-2011 les activités d'hydroélectricité, éolien, solaire et énergies marines renouvelables.


title: Alstom Power

text: Alstom Power était le numéro 1 mondial dans les secteurs suivants :Le , le groupe français Alstom finalise la vente de ses activités dans l'énergie, Alstom Power et Alstom Grid au groupe américain General Electric.


title: Alstom Power

text: À l'issue du rachat, Alstom Power est alors divisé l'année suivante en plusieurs filiales distinctes au sein de General Electric (GE) :Les filiales Alstom Hydro et Alstom Network (Suisse) ont également été condamnées à verser 9 millions de dollars de compensation et ont été interdites d'appel d'offre par la Banque mondiale, pour avoir versé des pots-de-vin afin d'obtenir un marché en Zambie en 2002. Sur ce sujet, la direction de la communication d'Alstom soutient que ces pratiques n'ont plus cours actuellement et affirme que son système éthique est « parmi les plus solides de la place ».


title: Maxime Rylski

text: Maxime Rylski (, Kiev - , Kiev) est un poète, journaliste, et académicien soviétique ukrainien de l'Académie nationale des sciences d'Ukraine.


title: Maxime Rylski

text: Son père, Tadeusz Rylski, était ethnographe. Sa mère était une paysanne du village Romanivka. Maxime Rylski a passé son enfance à Romanivka puis il a fait ses études à Kiev. Durant cette période, il vivait dans la famille du grand compositeur ukrainien Mykola Lyssenko. Après s'être intéressé à la musique, il s'est consacré à la poésie. Après avoir terminé ses études au gymnasium, il est entré à l'Université de Kiev. Il a alors travaillé comme professeur d'ukrainien.


title: Maxime Rylski

text: En 1943 Maxime Rylski est élu académicien de l'URSS pour ses réalisations exceptionnelles en sciences et en culture. Il était à la tête de l'Union des écrivains d'Ukraine en 1943-1946. Il a été aussi le directeur de l'Institut académique de l'art, du folklore et de l'ethnographie, depuis 20 ans (1944-1964).


title: Maxime Rylski

text: Dans ses poésies, il chante l'amour pour son pays et son peuple. Il a travaillé jusqu'à sa mort. Maxime Rylski est mort après une longue maladie le . Il est enterré au Cimetière Baïkove à Kiev.


title: Maxime Rylski

text: etc.


title: Maxime Rylski

text: Maxime Rylski a traduit aussi quelques œuvres littéraires d'auteurs étrangers en ukrainien.


title: WASP-15 b

text: WASP-15b est une planète extrasolaire découverte en 2008 par la collaboration SuperWASP, qui cherche à découvrir des exoplanètes qui hébergent leurs étoiles.


title: WASP-15 b

text: La planète orbite autour de son étoile hôte à une distance de 0,05 UA tous les quatre jours. La masse de cette planète est d'environ une moitié de celle de Jupiter, mais son rayon est presque 50 % plus important, ce qui rend la densité de cette planète un seul quart de celui des eaux ; on pense que d'autres formes de chauffage doivent expliquer sa très faible densité. La découverte de WASP-15b a été publiée le .


title: Gaetano Bianchi

text: Gaetano Bianchi (Florence, février 1819 – 1892) est un restaurateur d'art et un peintre italien qui fut actif au .


title: Gaetano Bianchi

text: Fils de Giovan Battista Bianchi dit "Il Rosso", tenancier de bains sur les bords de l'Arno, près du Ponte Vecchio, et raccommodeur de filets de pèche, Gaetano Bianchi entre jeune comme apprenti garçon-laveur de parchemin chez un relieur de la papeterie Pistoi in Condotta ; de la manipulation et la contemplation de vieux manuscrits, naquit chez lui la passion de la peinture ancienne ; il devint un peintre et restaurateur d'œuvres d'art après avoir acquis une forte connaissance historique et la maîtrise de techniques anciennes issues du Moyen Âge. Cela lui permit d'imiter les maîtres anciens et de restaurer de nombreuses fresques dans les églises, palais et villas de Florence et de la Toscane, en particulier dans la Basilique Santa Maria Novella (1850), la basilique Santa Croce (1852 et 1884), Orsanmichele (1864), le Couvent San Marco (1869), le Bargello, l'église Santa Felicita et à Arezzo, sur des peintures de Piero della Francesca.


title: Gaetano Bianchi

text: Mort en 1892 dans sa maison de la Via Santa Reparata, de nombreux artistes et leurs admirateurs firent poser par la ville une plaque commémorative.


title: Régis Barailla

text: Régis Barailla, né le à Albas (Aude) et mort le à Tuchan (Aude), est un homme politique français.


title: Régis Barailla

text: Viticulteur de profession, il a été maire de la commune de Durban-Corbières de 1971 à 2008, conseiller général de l'Aude de 1973 à 2011 et député français de la deuxième circonscription de l'Aude de 1983 à 1993.  Il est membre du Parti socialiste.


title: Multiversion Concurrency Control

text: Multiversion concurrency control (abrégé en MCC ou MVCC) est une méthode informatique de contrôle des accès concurrents fréquemment utilisée dans les systèmes de gestion de base de données et les langages de programmation concernant la gestion des caches en mémoire.


title: Multiversion Concurrency Control

text: Le principe de MVCC repose sur un verrouillage dit optimiste contrairement au verrouillage pessimiste qui consiste à bloquer préalablement les objets a des garanties de bonne fin. L'inconvénient logique est qu'une mise à jour peut être annulée du fait d'un "blocage" en fin de traitement.


title: Multiversion Concurrency Control

text: À cet effet, une base de données ne mettra pas en œuvre des mises à jour par écrasement des anciennes données par les nouvelles, mais plutôt en indiquant que les anciennes données sont obsolètes et en ajoutant une nouvelle "version". Ainsi, plusieurs versions sont stockées, dont une seule est la plus récente. Cela évite en outre à la base de données d'avoir à gérer le remplissage des "trous" en mémoire ou sur le disque mais nécessite (généralement) une purge régulière des données obsolètes. Dans le cas des bases de données orientées document comme CouchDB, cela a aussi pour incidence de réécrire une version complète du document à chaque mise à jour, plutôt que de gérer des mises à jour incrémentales constituées de petits morceaux de document liés entre eux et rangés de manière non contigüe.


title: Multiversion Concurrency Control

text: MVCC autorise aussi la création de prise de vue "à un instant donné" (cliché ou snapshot en anglais). En réalité, les transactions avec MVCC utilisent une estampille ("timestamp" en anglais) qui n'a pas de relation avec le temps, mais consiste en une valeur monotone, unique et incrémentée, valuée à chaque transaction pour déterminer l'état de la base à lire. Ce mécanisme permet d'éviter l'usage de verrous pessimiste dans les transactions car les écritures peuvent être virtuellement isolées des opérations de lecture qui s'effectuent sur les anciennes versions dans la base et qui ont été générées par copie et maintenues tant que la transaction est vivante. Ainsi, considérant une requête en lecture ayant un identifiant de transaction donné, toutes ses valeurs sont consistantes car les opérations d'écriture en cours, mais non encore validées, disposent d'un identifiant de transaction plus élevé.


title: Multiversion Concurrency Control

text: En d'autres termes, MVCC permet à chaque utilisateur connecté de voir une capture de la base. Les modifications apportées ne seront pas visibles par les autres utilisateurs avant que la transaction ne soit validée (commit).


title: Multiversion Concurrency Control

text: En cas de mise à jour concurrente, la transaction qui est la première à valider les modifications, gagne. Les autres perdent (une annulation est forcée) au moment de reporter les mises à jour de la copie dans la base vivante.


title: Multiversion Concurrency Control

text: MVCC utilise des marqueurs temporels (timestamp - estampille) ou incrémente des identifiants de transaction pour mettre en œuvre des transactions consistantes. MVCC assure qu'une transaction n'aura jamais à attendre la disponibilité d'un objet en gérant plusieurs versions de chaque objet.


title: Multiversion Concurrency Control

text: Chaque version de ligne dispose d'une estampille et laissera une transaction (T) lire la plus récente version d'un objet qui précède l'estampille de la transaction en cours (TS(T)).


title: Multiversion Concurrency Control

text: Si une transaction (T) nécessite d'écrire un objet, et qu'une autre transaction (T) fait de même, l'estampille de T devra précéder celle de T (c'est-à-dire TS(T) < TS(T)) pour que l'opération d'écriture soit un succès. Cela revient à dire qu'une opération d'écriture ne peut pas être effectuée s'il existe une transaction pour le même objet avec une estampille de valeur inférieure.


title: Multiversion Concurrency Control

text: Chaque objet dispose d'une estampille en lecture, et si une transaction T nécessite d'écrire un objet P, et que l'estampille de cette transaction est plus ancien que celle de l'objet en lecture (TS(T) < RTS(P)), la transaction T est abandonnée et ré exécutée. Dans le cas contraire, T crée une nouvelle version de P et définit l'estampille en lecture et écriture de P à la valeur de l'estampille de TS(T).


title: Multiversion Concurrency Control

text: L'avantage est que les lectures ne sont jamais bloquées, et que les écritures ne se bloquent pas entre elles. Il y a donc globalement peu de temps d'attente, donc moins de contention et par conséquent une meilleure concurrence d'accès à la base.


title: Multiversion Concurrency Control

text: Les inconvénients de ce système sont :


title: Multiversion Concurrency Control

text: Au moment = "t1", l'état de la base pourrait être:


title: Multiversion Concurrency Control

text: Cela indique que le jeu de données actuel dans cette base est Objet 1="Hello", Objet 2="Bar". Auparavant, l'objet 1 était « Foo » mais cette valeur a été surchargée. Elle n'a pas été supprimée car la base contient plusieurs versions, mais finira par l'être.


title: Multiversion Concurrency Control

text: Si une transaction longue commence une opération en lecture, elle travaillera avec la transaction « t1 » et ne verra que cet état. Si une mise à jour concurrente est effectuée (durant la longue transaction en lecture) qui supprime Objet 2 et ajoute Objet 3="Foo-Bar", l'état de la base de données ressemblera à :


title: Multiversion Concurrency Control

text: À présent, il y a une nouvelle version avec un identifiant de transaction "t2". À noter que la transaction "t1" continue d'avoir accès à une prise de vue cohérente du système, même si la transaction "t2" a ajouté des données. La transaction "t1" a donc effectué une lecture de donnée isolée de l'écriture de la transaction "t2". C'est ainsi que MVCC gère des accès ACID isolés, sans mettre en œuvre de mécanisme de verrou [la gestion des dépendances entre transactions permet d'éviter les verrous en modification].


title: Multiversion Concurrency Control

text: Multiversion concurrency control est décrit en détail dans le document de 1981 "Concurrency Control in Distributed Database Systems"


title: Multiversion Concurrency Control

text: de Philip Bernstein et Nathan Goodman alors employés de la société Computer Corporation of America. Le document de Bernstein et Goodman cite une dissertation de 1978 de David P. Reed qui décrit clairement le mécanisme MVCC et qui proclame être l'auteur original de ce travail.


title: Château de Sant Ferran

text: Le château de Sant Ferran est une forteresse militaire construite au et située sur une colline à la limite de la commune de Figueras. Il s'agit du monument le plus important de toute la Catalogne en superficie.


title: Château de Sant Ferran

text: Depuis le , tous les châteaux en Espagne font l'objet d’un classement en tant que monument historique au titre de bien d'intérêt culturel. Le château de Sant Ferran est enregistré depuis le sous la référence RI-51-0005897.


title: Château de Sant Ferran

text: Il fait également l’objet d’un classement en Catalogne au titre de bien culturel d'intérêt national depuis le sous la référence .


title: Barra de Guaratiba

text: Barra de Guaratiba est un quartier de la zone ouest de la ville de Rio de Janeiro, au Brésil.


title: Barra de Guaratiba

text: Le quartier est essentiellement habité par des classes moyennes et fut habitée durant les années 1960 et 1970 par de nombreuses personnalités souhaitant fuir l'espace urbain oppressant du centre-ville de Rio. En particulier, l'artiste et paysagiste Roberto Burle Marx y habita, et à sa mort fit don de sa demeure à l'Institut du Patrimoine Historique et Artistique National. Son sitio reste encore aujourd'hui un point touristique majeur du quartier avec beaucoup d'œuvres personnelles et de collection de l'artiste.


title: Vladimir Orlovski

text: Vladimir Donatovich Orlovski (en , en ; né le - mort le ) est un peintre réaliste russe d'origine ukrainienne.


title: Vladimir Orlovski

text: Vladimir Orlovski naît à Kiev en 1842. Son talent est détecté au gymnasium de Kiev par le peintre Ivan Sochenko, qui avait auparavant déjà aidé Tarass Chevtchenko. C'est d'ailleurs Chevtchenko qui recommandera Orlovski pour qu'il puisse intégrer l'Académie impériale des beaux-arts de Saint-Pétersbourg en 1861. Il y étudie jusqu'en 1868.


title: Vladimir Orlovski

text: De 1869 à 1872, il vit et peint en France, en Italie, en Suisse et en Allemagne. Il devient membre de l'Académie impériale des beaux-arts en 1874, puis professeur à partir de 1878, où il aura notamment pour élève Mykola Pymonenko. Il peint pour les aristocrates de Moscou et de Saint-Pétersbourg, et certaines de ses œuvres sont achetées par le tsar Alexandre III. Il est alors aussi célèbre que Ivan Aïvazovski, et sera influencé par les peintures de Arkhip Kouïndji.


title: Vladimir Orlovski

text: En 1886, il retourne en Ukraine, où il enseigne à l'école de dessin de Kiev, et aidera à fonder l'école des beaux-arts de Kiev.


title: Vladimir Orlovski

text: Il meurt lors d'un séjour en Italie, à Nervi près de Gênes, en 1914.


title: Vladimir Orlovski

text: Au fil des années, Orlovski se détache dans ses peintures de l'académisme, pour des compositions plus naturelles, des lignes plus sûres et des couleurs plus délicates. Il est célèbre pour ses paysages de la campagne d'Ukraine et de Crimée, tels que "À Alushta" (1870), "Village" (1879) ou "Récolte" (1882). À partir des années 1900, il réalisera presque exclusivement des marines.


title: William Stephen Jacob

text: William Stephen Jacob (né en 1813 et mort en 1862) est un astronome qui a été directeur de l'observatoire de Madras de 1848 à 1859. Il a aussi connu une carrière dans l'armée indienne.  Il est connu pour avoir été l'astronome ayant fait la première revendication scientifique, à partir de l'Observatoire de Madras, de la découverte d'une exoplanète. Le papier a été publié dans le "Monthly Notices of the Royal Astronomical Society" en 1855 et il mettait en évidence que les déviations observées dans le déplacement de l'étoile binaire 70 Ophiuchi indiquaient la présence d'une planète. Il a été prouvé plus tard que sa découverte était fausse et que les déviations étaient causées plutôt par l'atmosphère terrestre que par une planète. Cependant, son travail est aujourd'hui considéré comme une référence en matière de recherche, car cela a été la première application d'une méthode scientifique pour découvrir des planètes à des années-lumière de la Terre.


title: William Stephen Jacob

text: Le sixième fils de Stephen Long Jacob (1764-1851) est né dans le presbytère de son père le ; John Jacob (1812-1858) était son frère et Sir George le Grand Jacob était un cousin. Il entra au Collège Addiscombe en 1828, comme cadet de la Compagnie des Indes orientales. Après l'arrivée de Jacob à Bombay en 1831, il passa quelques années avec la ""Great trigonometrical survey"" dans les provinces du Nord-Ouest et établit un observatoire privé à Pune, en 1842. En raison de la maladie, il a pris un congé au Cap de Bonne-Espérance. Il est devenu l'assistant d'Andrew Scott Waugh, mais est tombé une autre fois malade. En 1843, il retourna en Angleterre pour un congé, et se maria en 1844. Il retourna en Inde en 1845. Mais il quitta le service de la Compagnie pour obtenir le grade de capitaine des ingénieurs de Bombay. Jacob se concentra sur la science et fut nommé, en , directeur de l'Observatoire de Madras. Il fut ensuite renvoyé chez lui en congé de maladie entre 1854 et 1855, puis entre 1858 et 1859. Un cercle de transite appartenant à William Simms arriva d'Angleterre en , un mois avant qu'il ne quitte finalement l'observatoire. Il démissionna le . Pour l'éclipse solaire du , Jacob a rejoint l'expédition officielle en Espagne à bord du "« steamer Himalaya »". Son projet d'ériger un observatoire en montagne à Pune fut financé par le parlement en 1862. Il s'engagea à y travailler pendant trois ans avec un équatorial de 9 pouces, un achat personnel qui fut acheté auprès de "« Noël Paymal Lerebours »." Il atterrit à Bombay le , mais mourut le Il août. Il a été élu membre de la Royal Astronomical Society en 1849.


title: Élection présidentielle colombienne de 1990

text: Le 1990, une élection présidentielle a lieu en Colombie.


text: À l'issue du scrutin, auquel prirent part , César Gaviria est élu président de Colombie pour la période 1990-1994 avec 47,82 % des suffrages exprimés.


title: Château de Takamatsu (Kagawa)

text: Le se trouve à Takamatsu, préfecture de Kagawa, sur l'île de Shikoku au Japon. Le château est aussi connu sous le nom de .


title: Château de Takamatsu (Kagawa)

text: Construit en 1590, le château est renommé pour être l'un des trois "mizujiro", littéralement « château dans la mer » avec le château d'Imabari, préfecture d'Ehime, et le château de Nakatsu dans la préfecture d'Oita.


title: Opération Popeye

text: L'opération Popeye était une opération militaire menée par l'armée américaine au moyen d'arme climatologique durant la guerre du Viêt Nam.


title: Opération Popeye

text: L'opération d’ensemencement des nuages s'est déroulée du 20 mars 1967 au 5 juillet 1972 pour tenter de prolonger la saison de la mousson, en particulier dans les zones du sentier Ho Chi Minh afin d’appuyer les efforts de guerre.


title: Opération Popeye

text: L'ancien secrétaire américain à la Défense, Robert S. McNamara, était conscient que la communauté scientifique internationale pouvait soulever des objections mais a déclaré dans une note au président que de telles objections n'avaient pas servi de base à la prévention des activités militaires considérées être dans l'intérêt de la sécurité nationale américaine.


title: Opération Popeye

text: Le programme de modification chimique du climat a été mené depuis la base aérienne de Udon Thani en Thaïlande en direction du Cambodge, du Laos et du Vietnam et aurait été sponsorisé par le secrétaire d'État Henry Kissinger et la CIA sans l'autorisation du secrétaire à la Défense Melvin Laird qui avait refusé catégoriquement que la météo soit utilisée comme arme tactique.


title: Opération Popeye

text: Durant cette période, l', chargé de cette opération, a mené plus de missions de dispersion d'iodure d'argent.


title: Château de Takamatsu

text: Le château de Takamatsu peut désigner :


title: Abing

text: Abing, A Bing ou Ah Bing, en mandarin standard , de son deuxième nom Hua Yanjun, , né le et mort le , est un musicien chinois, artiste de rue vivant à Wuxi. Jouant notamment de l'erhu et du pipa, il est l'auteur de nombreux morceaux dont seulement six ont été enregistrés en 1950 quelque temps avant sa mort et dont "Erquan Yingyue" constitue la pièce maîtresse. Il est considéré comme l'un des musiciens chinois les plus importants du .


title: Abing

text: Abing nait le dans la ville de Wuxi, alors située dans l'Empire chinois, à l'ouest de Shanghai. Sa mère, veuve de son premier mari, épouse en secondes noces un prêtre taoïste, Hua Qinghe. Sa famille vivant mal la situation, elle meurt d'une dépression un an après la naissance d'Abing. À l'âge de huit ans, celui-ci décide de vivre avec son père au temple taoïste, reçoit le nom de Hua Yanjun à la place du nom hérité de sa mère et commence à aller à l'école.


title: Abing

text: Son initiation à la musique se fait au contact de son père, joueur de nombreux instruments de la musique religieuse taoïste. Débutant par les percussions à 10 ans, il enchaîne avec le dizi, une flûte traversière, à 12 ans puis l'erhu. Ses séances d'entraînement sont rudes, avec par exemple des poids attachés à l'extrémité du dizi afin de renforcer son souffle. Il commence les représentations à 17 ans lors de cérémonies religieuse au cours desquelles il se fait rapidement remarquer pour ses talents musicaux, vocaux et scéniques.


title: Abing

text: À la mort de son père en 1914, il hérite de l'entretien du temple avec son cousin. Cependant, en raison d'une mauvaise gestion du temple et d'une addiction à l'opium, Abing s'appauvrit. La syphilis qu'il contracte à 34 ans entraîne sa cécité, ce qui accélère sa clochardisation. Il vit alors dans la rue et joue de la musique pour survivre. Malgré sa situation difficile, il se marie en 1939 à Dong Caidi, une veuve. Après son mariage, il prend l'habitude de jouer tous les après-midi dans un jardin public puis de terminer la journée en marchant dans les rues tout en jouant de l'erhu. Il acquiert sa renommée grâce à ses morceaux inspirés de sujets d'actualité, notamment la guerre avec le Japon, et à sa maîtrise de ses instruments. Son morceau le plus connu et le plus représentatif de sa musique, "Erquan Yingyue", est composé au cours de cette période faste pour Abing.


title: Abing

text: L'avancée des troupes japonaises en Chine et la prise de la ville de Wuxi oblige Abing à partir pour Shanghai, sa femme retournant quant à elle dans son village natal, où il joue dans un kunqu, une forme d'opéra chinois traditionnel. À son retour à Wuxi en 1939, il reprend ses habitudes de jouer dans la rue. Cependant, les nouvelles autorités japonaises n'apprécient pas sa liberté d'expression et lui interdisent en 1945 de jouer des morceaux liés à l'actualité dans ses endroits habituels. Ces restrictions et une maladie du foie apparue en 1947 l'obligent à cesser de composer et jouer et il se reconvertit en réparateur de huqin.