title: Heather Watson

text: En 2014, elle avait atteint les demi-finales du tournoi d'Eastbourne, sur gazon, devenant là encore la première joueuse britannique à atteindre ce stade de la compétition depuis 1982, et réédite cet exploit en 2017, où elle sera battue par la Danoise Caroline Wozniacki sur le score serré de 6-2, 3-6, 7-5. En 2018, c'est à Québec que la Britannique atteint le dernier carré, échouant de peu aux portes de la finale face à Pauline Parmentier (5-7, 6-3, 7-6). Cette même année, elle se qualifie à nouveau pour la demi-finale du tournoi de Hobart, concédée à la joueuse belge Elise Mertens, ayant dominé Donna Vekić au tour précédent (6-0, 6-4).


title: Heather Watson

text: Son meilleur résultat en 2019 est une finale au tournoi de Tianjin, concédée à la Suédoise Rebecca Peterson (6-4, 6-4), ainsi qu'une demi-finale conquise au tournoi de New Haven quelques semaines plus tôt, et perdue face à l'Américaine Usue Maitane Arconada sur le score de 6-3, 5-7, 6-0. Cette même année, Watson fera part dans les médias d'insultes racistes dont elle aurait été la cible durant l'édition de Wimbledon.


title: Heather Watson

text: C'est en 2020 que la Britannique renoue avec le succès. Alors classée 69ème joueuse mondiale, elle s'impose au terme du tournoi d'Acapulco face à la Canadienne Leylah Fernandez (6-4, 6-7, 6-1), mettant ainsi fin à quatre ans de disette .


title: Heather Watson

text: En double dames, elle a conquis quatre titres WTA, à Stanford et Dallas en 2012, à Bakou en 2014, et à Acapulco en 2018.


title: Heather Watson

text: Heather Watson est une contreuse qui pallie un manque certain de puissance par le biais d'un tennis tactique et relativement complet. Disposant d'un exceptionnel jeu de jambes et d'une couverture du terrain qui lui confère une excellente défense de sa ligne de base, elle s'appuie également sur un placement remarquable ainsi que sur une très bonne qualité de frappe de balle.


title: Heather Watson

text: Usant de nombreux effets, tels que le lift et le slice (en coup droit et revers), elle est également capable de temporiser les échanges pour asséner des attaques agressives en fond de court, prenant la balle avec précocité et variant ses angles avec aisance ; ou à la volée, où elle fait preuve d'audace et d'adresse. Disposant d'une main de qualité, elle peut tenter occasionnellement des amorties inspirées.


title: Heather Watson

text: Elle demeure en revanche particulièrement friable face à de bonnes défenseuses qui la poussent à prendre l'initiative, provoquant ainsi beaucoup de déchets dans son jeu. Son service, quoique irrégulier, est percutant et d'une certaine précision, et ses relances demeurent incisives, particulièrement en retour de second service. Ces caractéristiques font de la Britannique une joueuse tenace et difficile à battre, livrant systématiquement des matchs engagés et mentalement âpres pour ses adversaires.


title: Heather Watson

text: Les tournois WTA « Premier Mandatory » et « Premier 5 » (entre 2009 et 2020) et WTA 1000 (à partir de 2021) constituent les catégories d'épreuves les plus prestigieuses, après les quatre levées du Grand Chelem.


title: Heather Watson

text: ! width="50" rowspan="2"|Année ! width="80" colspan="8"|Premier Mandatory ! width="80" colspan="14"|Premier 5 ! width="80" colspan=2|Indian Wells ! width="80" colspan=2|Miami ! width="80" colspan=2|Madrid ! width="80" colspan=2|Pékin ! width="80" colspan=2|Dubaï ! width="80" colspan=2|Doha ! width="80" colspan=2|Rome ! width="80" colspan=2|Canada ! width="80" colspan=2|Cincinnati ! width="80" colspan=2|Tokyo ! width="80" colspan=2|Wuhan


title: Heather Watson

text: Toutes ses victoires sur des joueuses classées dans le top 10 de la WTA lors de la rencontre.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Les grandes serres du Jardin des plantes forment un ensemble de cinq serres à armature métallique alignées, construites entre 1836 et 2010 dans le Jardin des plantes, à Paris. Faisant partie du Muséum national d'histoire naturelle, elles servent à conserver et acclimater les plantes ramenées des voyages des naturalistes, mais aussi à faire découvrir au public les espèces exotiques (sur les cinq serres, quatre sont ouvertes au public et une, servant de , est réservée aux jardiniers et botanistes du Muséum).


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: À l'instar de l'ensemble des bâtiments et installations se trouvant à l'intérieur du périmètre du Jardin des plantes, les grandes serres du Jardin son classées monument historique depuis l'arrêté ministériel du .


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Selon Yves Laissus, le Jardin royal des plantes médicinales créé par Guy de La Brosse en 1635 comportait dès l'origine des serres, au même emplacement qu'aujourd'hui, comme en témoigne par Frédéric Scalberge en 1636. Au fil du temps, ces différentes serres ont été rénovées, démolies et reconstruites à plusieurs reprises, avec, à chaque fois, des améliorations techniques concernant l'alimentation en eau, le système de chauffage et l'étendue des baies vitrées, puis, plus récemment (années 1920) l'électrification.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Ces avancées techniques, progressivement mises en place depuis les années 1630 jusqu'à nos jours, ont déterminé les types de serre qui au fil du temps il a été possible de trouver au Jardin des plantes. Pour l'essentiel il s'agit de trois types différents : De cet ensemble il reste actuellement les deux pavillons ouest, de 15 mètres de haut chacun, les plus grandes serres des années 1830 et 1840 et les plus anciennes au monde conservées dans un jardin botanique, qui sont désormais appelées en raison des collections botaniques qu'elles présentent, sous forme néanmoins de jardins d'hiver :


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Les principales constructions actuelles sont donc l'œuvre des architectes Rohault de Fleury, précurseur de l'architecture métallique en France avec les deux grandes serres bâties en 1834–1836 et René-Félix Berger avec le de style art déco, achevé en 1937. S'ajoutent à ces bâtiments historiques les serres courbes entièrement reconstruites par Paul Chemetov en 1995-1997 et la nouvelle serre dite , inaugurée en 2010 et construite à l'emplacement des anciennes serres dites .


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Durant le siège de Paris de 1870 et les deux guerres mondiales, la pénurie de carburant s'est traduite par l'arrêt du chauffage qui a provoqué la perte de nombreux spécimens tropicaux rares tels les plants de "Sophora toromiro" ramenés en 1936 du Pacifique par Alfred Métraux (dont il reste des pieds au jardin botanique du Val Rahmeh). Depuis, l'ensemble des serres a été restauré à plusieurs reprises. Les derniers grands travaux de restauration des serres du Jardin des plantes ont été entrepris entre 2005 et 2010, au prix de huit millions d'euros investis et grâce à de verreries démontées et remplacées ou rénovées.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Attenante à la serre de l'histoire des plantes, et longeant le grand labyrinthe au pied de la butte que couronne la gloriette de Buffon, se trouve une serre dont il est d'usage de s'y référer au pluriel : les . Les serres courbes actuelles ont été reconstruites quasiment à l'identique entre 1995 et 1997 en suivant les plans de l'architecte Paul Chemetov.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Les serres courbes d'origine, démolies au début du , avaient été conçues, construites et inaugurées par Rohault de Fleury en 1836, simultanément avec les deux pavillons qui plus tard allaient être nommés et . Déjà en 1833-1836, ces serres courbes d'origine avaient été bâties à l'emplacement des serres qui précédemment avaient été bâties à la demande de Buffon (1707-1788) et Bernardin de Saint-Pierre (1737-1814), démolies elles aussi depuis longtemps.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Les serres courbes reconstruites par Paul Chemetov en 1997, quoique non visitables, sont toujours actuellement utilisées par le personnel botaniste et jardinier du Muséum. Elles servent avant tout de pour prodiguer des soins à des plantes qui, provisoirement, sont extraites des autres serres ou des parterres extérieurs du Jardin des plantes.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Sur les cinq serres conservées dans l'actualité dans le jardin des plantes de Paris, quatre sont ouvertes au public. Il est possible de les visiter en achetant un seul et unique ticket d'entrée par personne, ticket valable pour les quatre serres visitables mais donnant aussi accès à la galerie de Botanique, située à proximité.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Le parcours de la visite, passant d'une serre à l'autre, est le suivant :


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Cette serre est la plus grande de l'ensemble. Dessinée par l'architecte René-Félix Berger (1878-1954) elle fut construite pendant les années 1935 et 1936 et finalement inaugurée en 1937 sous le nom de , nom qu'elle conserva jusqu'en 2010 lorsqu'elle fut rebaptisée en . Tout au long du le a aussi été nommé occasionnellement ou , termes que le Muséum n'a pas entièrement abandonnés lorsqu'il se réfère à cette serre de grande taille.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: La serre des forêts tropicales humides, dont l'entrée monumentale est ornée d'un péristyle frontal de style art déco, présente sur un climat chaud et humide (). La serre comprend un ruisseau, des ficus, des palmiers, des bananiers, des plantes grimpantes et épiphytes, des orchidées et même une grotte artificielle. On y trouve aussi un figuier "Ficus lutea", un palmier-bambou "Chamaedorea geonomiformis", un cocotier surnommé Maeva et des fougères arborescentes "Cyathea intermedia".


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Cette serre est la plus récente puisqu'elle a été bâtie entre 2005 et 2010 lors de la dernière grande restauration de l'ensemble. Inaugurée en 2010, elle longe tout le côté droit de la serre des forêts tropicales humides, à laquelle elle est attenante (mais si le visiteur se place face à l'entrée de la grande serre, la serre des déserts et milieux arides se trouve alors sur le côté gauche). Autrefois, les serres attenantes à ce latéral de la grande serre étaient les . Construites dans les années 1930 conjointement avec le , ces serres étaient dotées de fragiles structures en bois et en verre qui ne purent supporter la violence de la tempête de fin décembre 1999. Pratiquement réduites à l'état de ruine, le Muséum décida de les démolir en 2005 et de construire au même emplacement l'actuelle serre des déserts et milieux arides.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Sur une étendue de cinq scènes végétales, cette serre montre aux visiteurs des espèces caractéristiques des milieux arides des États-Unis, du Mexique, des Andes, d'Afrique méridionale, de Madagascar, de la péninsule arabique, d'Australie et aussi de certaines îles : cactus, euphorbes, agaves, avocatiers, caféiers, poivriers, etc. Ces plantes proviennent de l'ancienne , renommée en 2010 sous le nom de .


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Cette serre est contigüe à la serre des forêts tropicales humides et les visiteurs y accèdent après avoir vu aussi bien cette dernière que la serre des déserts et milieux arides.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Dessinée par l'architecte Charles Rohault de Fleury (1801-1875) elle fut construite entre 1833 et 1835 et finalement inaugurée en 1836. Dans l'ensemble projeté par De Fleury cette serre est d'abord identifiée comme étant le , mais plus en avant, et en fonction des types de plantes qui y furent plantées et montrées, elle sera connue comme la , ou aussi la . Plus tard elle fut nommée , nom qu'elle conserva jusqu'en 2010 lorsqu'elle fut rebaptisée en . La regroupait, avant 2005, une bonne partie des plantes qui constituent actuellement les collections vivantes de la serre des déserts et milieux arides. Depuis qu'en 2010 elle a été rouverte et rebaptisée en , elle est entièrement consacrée à la flore des îles de la Nouvelle-Calédonie. C'est ainsi une serre pédagogique qui, se servant d'une zone géographique très précise, montre au public les enjeux de la biodiversité, l'écologie, la fragilité des écosystèmes et les différents environnements d'une aire donnée.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: La serre de l'histoire des plantes, aussi appelée occasionnellement , est très similaire à la (ancienne ). Cela est dû au fait qu'elle fut conçue, construite et inaugurée pendant les mêmes années (de 1833 à 1836) et par le même architecte (Rohault de Fleury). Elle était donc, dans ses premières années, le . Plus tard, alors que sa jumelle était renommée en , cette serre était renommée en . Elle était surtout destinée à présenter des ensembles végétaux d'Océanie et de Nouvelle-Calédonie, avec des espèces endémiques de ces îles.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Depuis qu'elle a été rebaptisée en 2010 , cette serre présente les étapes du développement de la flore depuis l'apparition des plantes terrestres (les embryophytes), il y a 430 millions d'années, et permet de comparer des plantes fossiles avec des espèces actuelles appartenant aux mêmes ordres.


title: Grandes serres du Jardin des plantes

text: Le tableau d'Henri Rousseau a été inspiré par les grandes serres. En 1907, année où fut peint le tableau, les serres existantes et connues du peintre étaient les deux grandes serres de Rohault de Fleury et le jardin d'hiver de Jules André, ce dernier ayant été démoli quelques années plus tard, en 1932-1934.


title: Beddomixalus bijui

text: Beddomixalus bijui, unique représentant du genre Beddomixalus, est une espèce d'amphibiens de la famille des Rhacophoridae.


title: Beddomixalus bijui

text: Cette espèce est endémique d'Inde. Elle se rencontre entre et d'altitude :


title: Beddomixalus bijui

text: Les mâles mesurent jusqu'à et les femelles jusqu'à .


title: Beddomixalus bijui

text: Le nom du genre est composé à partir de "Beddom", en référence à Richard Henry Beddome, et de "ixalus", en référence au genre "Ixalus", créé par Duméril et Bibron en 1841 et couramment utilisé dans de nombreux noms de genres de grenouilles arboricoles. L'espèce est nommée en l'honneur de Sathyabhama Das Biju.


title: Double Dexter

text: Dexter Morgan n'est pas un tueur en série comme les autres. Il aime son travail de jour comme expert médico-légal en analyse de traces de sang pour le Département de police de Miami. Mais il vit pour son passe-temps, chasser de nuit des meurtriers qui ont longtemps échappé à la justice. Une nuit, il se fait surprendre et vit dans l'inquiétude de perdre toute sa vie. Quand une affaire de meurtres en série brutaux est élucidée par Debra et Dexter, son espion va alors devenir la pire menace pour le tueur de tueur : un double assassin.


title: Joël Chalude

text: Joël Chalude, né Zaludkowski le à Paris, est un comédien-mime français d'origine lituanienne. Il a interprété de nombreux rôles, tant au théâtre qu'au cinéma. Metteur en scène, chorégraphe, danseur et vidéaste, il enseigne également le mime et l'art dramatique.


title: Joël Chalude

text: De parents musiciens, une anoxie lui vaut d'être sourd à la naissance. Sa mère, Josette Chalude, a fondé l’Association Nationale de Parents d'Enfants déficients auditifs (ANPEDA), pionnière de la guidance parentale. Bien que parfaitement oralisé, il en a réfuté le dogme de l'intégration à tout prix et, venu tardivement à la langue des signes française - vers la trentaine - il en est devenu un des experts aux côtés d'Yves Delaporte avec lequel il signe précisément un ouvrage sur les signes triviaux ("Gros Signes", éditions Fox).


title: Joël Chalude

text: Formé à l'art du mime par Wolfram Mehring et Jacques Lecoq, Joël Chalude a fréquenté l'École Internationale du Mime Marceau dont il est sorti Premier Prix en 1971. De 1977 à 1983, il donne plus de 400 représentations en France, Belgique, Italie, Espagne, Pays-Bas et aux États-Unis, le plus souvent sous l'égide des services diplomatiques français. Éclectique, il est tour à tour danseur, clown, marionnettiste et comédien, avec notamment "Les Enfants du silence" de Mark Medoff (deux Molière en 1993, 500 représentations de 1992 à 1995), "Dis, tu m'écoutes ?" de Guy Foissy mis en scène par Jaq Dau et .


title: Joël Chalude

text: Professeur de mime à la Schola Cantorum de Paris et à l'Institut national pour la recherche pédagogique (1977-1980), Maitre de Conférences à l'université Paris-V (1990-1991), il crée sa propre compagnie, Symbioses, sur le constat de carences dans le domaine de l'accès des sourds aux pratiques culturelles et artistiques. En la matière, il fait œuvre de pionnier : première université européenne d'été de formation aux techniques d'expression scénique, avec le soutien de la CEE, premier film français en cours d'exploitation sous-titré pour les sourds ("Camille Claudel" de Bruno Nuytten, avec Isabelle Adjani et Gérard Depardieu), en partenariat avec le Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC), les Fondations de France, du Crédit lyonnais et EDF et la Ville d'Argenteuil, premier spectacle de commedia dell'arte interprété par des sourds "(Arlequin'Arte)". Sans oublier "Dis, tu m'écoutes ?" (voir plus haut), première création entièrement bilingue interprétée par des sourds.


title: Joël Chalude

text: Joël Chalude est aussi le premier réalisateur sourd dans l'histoire du cinéma à avoir tourné un long-métrage de fiction, "Crimes en sourdine", sorti en 2012 et  Son livre autobiographique "Je suis né deux fois", publié en 2002, retraçant ses souvenirs d'enfance, son adolescence difficile, les débuts de sa carrière et ses rencontres, obtient le Trophée littéraire Autonomic Art en 2005 et le Coup de Cœur FNAC Lyon Part-Dieu en 2003.


title: Joël Chalude

text: "Fragment d'identité", Éditions du Fox, 2014, livre numérique reprend cette biographie complété de nouveaux chapitre et animée de nombreuses illustrations.


title: Dælenenga idrettspark

text: Dælenenga idrettspark est un parc situé dans le quartier de Grünerløkka à Oslo en Norvège. Lors des Jeux olympiques d'hiver de 1952, il accueille huit des 37 matches de hockey sur glace qui ont eu lieu lors de ces Jeux. Il a également pris deux des trois matchs à Bandy.


title: Dælenenga idrettspark

text: Pour les Jeux olympiques, un système d'éclairage a été installé, une horloge spéciale indiquant le score a été mis en place et de nouveaux panneaux ont été fournis.


title: Dælenenga idrettspark

text: Les matches suivants ont eu lieu dans le parc:


title: Dælenenga idrettspark

text: Le parc est sous l'administration de la ville d'Oslo.


title: Ambre (album)

text: Ambre est un disque en solo du guitariste de jazz français Sylvain Luc. Pour cet album, il utilise la technique du re-recording, ce qui lui permet d'avoir jusqu'à 4 pistes et d'avoir des arrangements riches.


title: Ambre (album)

text: Le répertoire est constitué de quelques standards, d'improvisations libres et de compositions spontanées : Sylvain Luc est entré en studio sans savoir ce qu'il allait jouer et les morceaux se sont construits au cours de l'enregistrement.


title: Ambre (album)

text: Sylvain Luc utilise des re-recordings sur certains titres. On entend par exemple sur "Omenaldi" 4 pistes différentes : des percussions effectuées sur la caisse de la guitare, une « basse » (jouée avec une guitare dont les deux cordes graves sont accordées une octave en dessous), une guitare pour l'accompagnement et une pour le thème.


title: Ambre (album)

text: Il utilise des techniques complexes de jeu, comme le tapping (sur "Opposite Worlds") ou des harmoniques artificielles sur des accords (sur "Folklore Imaginaire (Miss Moustique)", à partir de 1:57)


title: Ambre (album)

text: Sur ce disque, Sylvain Luc joue principalement de la guitare électro-acoustique à cordes acier ou nylon. Il joue également de la guitare fretless sur "A Child Is Born". Il réaccorde parfois ses guitares en baissant les cordes de "mi" et "la" une octave en dessous, ce qui lui permet d'avoir un son de basse, et de garder les 4 cordes aiguës pour jouer des accords en accompagnement, comme sur "A Child Is Born".


title: Tombe falisque Profiri

text: La tombe falisque Profiri est une tombe familiale falisque datant d'une époque comprise entre les Elle se trouve sur le flanc nord de la vallée creusée dans le tuf par le Rio Fratta, affluent du Tibre ("Tevere"), territoire que les historiens et les archéologues nomment "Agro falisco" (en latin, "Ager faliscus"). Les Falisques sont un peuple de l'Italie antique, dont la capitale était Faléries ("Falerii"), aujourd'hui Civita Castellana.


title: Tombe falisque Profiri

text: Les Falisques, comme tous les peuples de l’Antiquité, vénéraient et célébraient leurs morts et ont développé des pratiques, du mobilier et des espaces spécifiques pour conserver leur traces, ce qui est la preuve de leurs croyances dans une vie après la mort. Pour toutes ces raisons, leurs tombes conservent naturellement le corps du défunt mais aussi divers objets personnels, des inscriptions et des objets de célébration funéraire qui, tous, aident à mieux connaitre cette civilisation.


title: Tombe falisque Profiri

text: Les tombes falisques se répartissent en trois catégories : Les tombes à puits sont les plus anciennes, suivies par les tombes à fosse puis par les tombes à chambre funéraire, dont certaines ont un caractère monumental.


title: Tombe falisque Profiri

text: Les tombes à puits (utilisées du début du jusqu’à la moitié du ) sont constituées d’une cavité verticale circulaire, d’environ un mètre de diamètre et d’un mètre de profondeur, au fond de laquelle était déposé l’urne contenant les cendres du défunt. Après le dépôt de l’urne, le puits était rempli par la terre qui avait été retirée pour le creuser. Un petit tumulus de terre portait la stèle funéraire mentionnant le nom du défunt. Les tombes à puits les plus récentes contiennent également des vases avec les objets personnels du défunt. Dans la toute dernière période de ce mode d’inhumation, on trouve parfois un orifice creusé dans la paroi verticale du puits où étaient déposés les objets ayant servi à la célébration du culte. Cet orifice pariétal constitue la toute première manifestation de ce qui sera plus tard l’espace votif creusé dans les parois des tombes plus complexes.


title: Tombe falisque Profiri

text: Les tombes à fosse (utilisées à partir de la deuxième moitié du jusqu’à la fin de la première moitié du ) apparaissent avec l’arrivée des Étrusques et de leur rites funéraires dans lequel le défunt était inhumé et non incinéré. À présent, les corps sont déposés dans des sarcophages en bois ou de tuf, et les tombes les plus anciennes sont constituées d’une cavité rectangulaire d’environ 3 mètres de profondeur et d’environ 2 mètres de côté. Les tombes à fosse évolueront tout au long de cette période en se complexifiant, certaines possédant même un couloir d’accès. Une ultime évolution annonce les futures tombes « à chambre funéraire ». En effet, au lieu de déposer le corps dans un sarcophage posé au sol, un espace est creusé dans l’une des parois latérales et le corps y est déposé dans un sarcophage de bois. L’ouverture dans la paroi est ensuite fermée par des pierres et de l’argile puis la fosse est comblée avec de la terre.


title: Tombe falisque Profiri

text: Les tombes à chambre funéraire (utilisées du début de la première moitié du jusqu’à 241 ) suite à venir...


title: Tombe falisque Profiri

text: La sépulture falisque Profiri est située sur la commune de Gallese, dans la province de Viterbe, dans une propriété privée appartenant à la famille Profiri, dans une zone de nécropoles dont certaines tombes sont répertoriées, notamment au Musée de l'Agro Falisco de Civita Castellana. Cette tombe, certainement l'une des plus belles de la région, n'a toutefois jamais été inventoriée. On y accède par une tranchée ("tagliata") d'époque falisque, elle-même également non répertoriée, qui conduit également à la rivière, le Rio Fratta. La tombe est du type "a chambre funéraire", et se compose de deux parties principales :


title: Tombe falisque Profiri

text: La partie supérieure de la tombe est constituée d'une cavité creusée dans la roche, le "vano", dont une partie du plafond s'est écroulé. Ce plafond est décoré par une fausse poutre sculptée en relief dans la pierre. Sur le côté gauche de la salle, se trouvent une petite banquette à angle droit, également laissée en réserve dans la roche. La paroi du fond comporte également une partie oblique laissée en relief. Cet espace supérieur devait certainement être utilisé comme lieu de célébration, la banquette en relief permettant certainement le dépôt d'offrandes. Une partie du toit de cet espace s'est écroulé.


title: Tombe falisque Profiri

text: La partie inférieure, ou chambre funéraire, est accessible par un "dromos", couloir taillé dans la roche, au sol légèrement incliné vers l'intérieur de la tombe. Pour compenser cette inclinaison et permettre l'évacuation des eaux de pluie, un canal d'évacuation, incliné dans l'autre sens, a été creusé dans le sol, sur le côté gauche du couloir. Le "dromos" est à angle droit, il suit, tout d'abord, le flanc de la falaise avec en contrebas le Rio Fratta, puis, au moment où le couloir tourne à angle droit, un petit muret de pierre a été laissé afin d'empêcher les chutes. Après le virage, le couloir s'enfonce dans la roche sur environ 6 mètres et conduit à la porte d'entrée (visible sur la photo). Cet espace d'inhumation est de forme cubique, d'environ et de de hauteur. Le sol est plat et comporte un seuil d'entrée en relief ainsi qu'une cavité de forme oblongue, d'environ de large sur de long et d'une profondeur de . Son usage est indéterminé. Le plafond est horizontal, légèrement convexe et plus bas en son centre. Sur les quatre parois latérales on trouve les cavités d'inhumation, de forme et de taille différentes et au nombre total de sept. La paroi qui fait face à la porte comporte quatre cavités, dont l'une, située en bas à gauche, est inachevée ; la paroi de gauche comporte deux cavités superposées ; la paroi de droite n'en comporte aucune ; et la demi paroi située immédiatement à droite de la porte d'entrée, sur le même mur, une cavité. Certaines d'entre elles comportent un renfoncement qui permettait, très certainement, le scellement des tuiles de fermeture des sépultures. L'orifice qui permet d'entrer dans l'espace inférieur comporte des bossages qui permettaient certainement d'y faire reposer la porte de pierre obturant l'entrée de l'espace.


title: Michael Bethel

text: Michael Bethel, aussi dit Mike Bethel, né le à Nassau (Bahamas), est un footballeur international bahaméen, qui évolue au poste de milieu de terrain au sein du Renegades FC.


Lobe den Herren, den mächtigen König der Ehren ("Loue le Seigneur, le puissant roi de gloire") (BWV 137), est une cantate d'église de Jean Sébastien Bach composée à Leipzig en 1725.


Bach écrivit cette cantate pour le douzième dimanche après la Trinité qui cette année tombait le . Pour cette destination liturgique, deux autres cantates ont franchi le seuil de la postérité : les BWV 35 et 69a. La pièce a été jouée de nouveau à Leipzig ou . Le texte est de Joachim Neander. Durant sa deuxième année à Leipzig, Bach avait composé des cantates chorales entre le premier dimanche après la Trinité de 1724 et le dimanche des rameaux mais pour Pâques il était revenu à des textes plus variés, peut-être parce qu'il avait perdu son librettiste. Plus tard dans l'année, Bach composera d'autres cantate chorales pour compléter son deuxième cycle annuel dont cette cantate (BWV 137) fait partie. Elle est entièrement basée sur les mots inchangés du choral "Lobe den Herren, den mächtigen König der Ehren" (1680) de Joachim Neander.


title: Lobe den Herren, den mächtigen König der Ehren

text: Les lectures prescrites pour le dimanche étaient 2 Cor. 3: 4–11, Paul à propos de la clarté d'esprit, et Marc 7: 31–37, la guérison du sourd muet. À la différence de la plupart des autres cantates du deuxième cycle, mais comparable à "Christ lag in Todesbanden (Bach)" (BWV 4) composée plus tôt, Bach a conservé intact le texte du choral, de telle sorte qu'il n'y a aucune référence aux lectures prescrites.


text: Au vu du caractère festif et le contenu général de louange et de remerciements, John Eliot Gardiner suggère que la cantate a également été jouée cette année pour célébrer le « Ratswahl » c'est-à-dire l'inauguration du Conseil de ville. En 1729, Bach utilisera le choral final, transposé en ré majeur, pour conclure la cantate de mariage "Herr Gott, Beherrscher aller Dinge", (BWV 120a).


text: La pièce est écrite pour trois trompettes, timbales, trois hautbois, deux violons, alto, basse continue, quatre solistes vocaux (soprano, alto, ténor, basse) et chœur à quatre voix.


text: Il y a cinq mouvements :Comme l'ont remarqué Alfred Dürr et Eliot Gardiner, le texte du choral comme sa mélodie sont présents dans tous les mouvements. La cantate est construite sur une symétrie : La soprano porte la mélodie dans les premier et dernier mouvements, dans le deuxième mouvement elle est chantée par l'alto et dans le quatrième mouvement elle est jouée par la trompette. Dans le mouvement central, les débuts du thème vocal comme du thème instrumental en sont issus dans la disposition la plus secrète de l’œuvre. La mélodie en forme AAB a un "« Stollen »" en cinq mesures inhabituelles et atteint un sommet au début du « "" » que Bach souligne de plusieurs façons dans les mouvements.


text: Dans le chœur d'ouverture, les trompettes, les hautbois et les cordes jouent un concerto : le "cantus firmus" est au soprano tandis que les voix basses préparent les entrées par des imitations sur les motifs instrumentaux. Sur les mots "« Kommet zu Hauf, Psalter und Harfen, wacht auf", la disposition est homophonique et accentuée.


text: Dans le deuxième mouvement, un violon accompagne la mélodie embellie du choral. Bach a inclus ce mouvement dans les chorals Schübler mais sur un texte de l'Avent, "« Kommst du nun, Jesu, vom Himmel herunter auf Erden »".


text: Contrastant fortement avec le do majeur et le sol majeur, le duo central est en mi mineur. Deux hautbois obligés font partie du dispositif. De façon inhabituelle, la première section vocale est répétée trois fois; seuls les mots "« In wieviel Not »" (dans combien de douleurs) sont disposés différemment, en « grinçante descente chromatique ».


text: Le quatrième mouvement est en la mineur mais le "cantus firmus" de la trompette n'en est pas moins en do majeur dans « une bataille pour la suprématie harmonique ». Dans le mouvement final de son Oratorio de Noël, Bach insérera plus tard le choral en mode dorique dans un concerto en ré majeur. La ligne vocale indépendant cite plusieurs fois des parties de la mélodie du choral. Les mots "« Denke daran »" (pense-y) sont accentués sur une métrique différente.


text: Bach a disposé le choral final pour quatre voix et trois parties indépendantes de trompettes pour une conclusion affirmative. Gardiner écrit : « Il savait exactement comment utiliser au mieux les ressources du chœur et de l'orchestre cérémonieusement conduit par la trompette pour transmettre joie sans limite et majesté ».


title: Khazen

text: La famille Khazen (El-Khazen [آل خازن], et dans certains cas, Khazem [آل خازم]) est une des plus grandes familles du Liban. .


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: La gare de Virieu-le-Grand - Belley est une gare ferroviaire française de la ligne de Lyon-Perrache à Genève (frontière), située sur le territoire de la commune de Virieu-le-Grand, à une dizaine de kilomètres du centre de Belley, dans le département de l'Ain en région Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: La gare est mise en service en 1857 par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à Genève.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: C'est une gare de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF) desservie par des trains TER Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: Établie à d'altitude, la gare de Virieu-le-Grand - Belley est située au point kilométrique (PK) 89,617 de la ligne de Lyon-Perrache à Genève (frontière), entre les gares ouvertes de Tenay - Hauteville et de Culoz.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: En 1855, la Compagnie du chemin de fer de Lyon à Genève fait une étude sur les stations qu'elle prévoit d'ouvrir entre Ambérieu et la frontière Suisse, une notice projet est établie, pour chaque arrêt prévu, à la date du . À Saint-Rambert il est prévu une gare de quatrième classe pour voyageurs et marchandises, située à 100 mètres du village de Virieu-le-Grand.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: La station de Virieu est mise en service lors de l'ouverture par la compagnie de la section d'Ambérieu à Seyssel le .


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: Elle devient une gare de bifurcation avec l'ouverture le d'une première section de la Ligne de Pressins à Virieu-le-Grand des Chemins de fer de l'Est lyonnais. Malgré son nom, elle se trouve à par la route au nord de la mairie de Belley, commune desservie par ladite ligne jusqu'en 1940.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: Selon les estimations de la SNCF, la fréquentation annuelle de la gare est de en 2014, en 2015 et en 2016. Gare SNCF, elle dispose d'un bâtiment voyageurs, aujourd'hui fermé au public. Elle est équipée d'un automate TER pour l'achat de titres de transport.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: La gare de Virieu-le-Grand - Belley est desservie par des trains TER Auvergne-Rhône-Alpes sur les liaisons suivantes :


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: Un parc à vélos et un parking pour les véhicules sont aménagés.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: Le bâtiment voyageurs de la gare de Virieu-le-Grand - Belley, construit par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à Genève possède un corps de logis à deux étages encadré par deux ailes symétriques, de plain-pied. Ce bâtiment est plus haut que les autres gares intermédiaires de la ligne.


title: Gare de Virieu-le-Grand - Belley

text: Plusieurs bâtiments annexes, dont une rotonde à quatre voies, sont présents sur le site.


title: L'Été magique

text: L'Été magique ("") est un film de Walt Disney Productions en Technicolor réalisé par James Neilson, sorti en 1963.


title: L'Été magique

text: Il est librement adapté du roman de Kate Douglas Wiggin : "Les Locataires de la maison jaune" (1911). Un précédente adaptation est sorti en 1938 : "Bonheur en location".


title: L'Été magique

text: Margaret Carey devenue veuve prépare à déménager sa famille dans un appartement moins cher, mais sa fille aînée Nancy Carey écrit à Osh Popham, l'intendant de la maison de campagne d'un millionnaire en vacances dans le Maine, qu'elle a vu. Popham autorise la famille Carey à occuper la maison pour un maigre loyer et en échange de menus travaux pour la rendre vivable, mais à la consternation de sa femme Mariah. Nancy est peinée quand son arrogante cousine Julia survient, encore plus quand se faisant passer pour une débutante elle vole l'attention du beau et nouveau professeur Charles Bryant. Nancy obtient une compensation inattendue avec l'arrivée de Tom Hamilton qui est encore plus désirable, ne réalisant pas qu'il est le propriétaire de la maison dans laquelle elle vit.Sauf mention contraire, les informations suivantes sont issues de l'Internet Movie Database.


title: L'Été magique

text: "L'Été magique" est basé sur un roman de Kate Douglas Wiggin, "" (1911). Il avait déjà été adapté en 1938 par Rowland V. Lee avec en vedette Anne Shirley. La scénariste Sally Benson avait déjà écrit une ébauche de scénario quand Walt Disney a demandé aux frères Sherman d'en faire un film musical. Walt Disney leur a tendu le script et indiquait qu'il envisageait Burl Ives dans le film dans le rôle d'Osh Popham. Les Sherman connaissaient Ives comme chanteur folk et ont écrit pour lui.


title: L'Été magique

text: L'adaptation Disney du roman développe principalement l'histoire autour de la cousine Julia et se repose sur sept chansons écrites par les frères Sherman. L'une d'elles, ' interprétée par Burl Ives a eu du succès au Royaume-Uni. Elle comporte des images qui pourraient provenir de scènes inutilisées de la série True-Life Adventures ce qui semble « ingénieux ou peut-être incongru » pour Leonard Maltin. La balade romantique ' est une des chansons préférées de Robert Sherman.


title: L'Été magique

text: La distribution comprend Hayley Mills, actrice sous contrat avec le studio Disney qui joue ici l'un de ses derniers grands rôles. Les frères Sherman ont souhaité que les chansons soient plus chorégraphiées dans le film mais le réalisateur James Neilson était contre, d'où selon John West une certaine lourdeur à l'écran durant les chansons.


title: L'Été magique

text: Le film a été tourné presque en totalité aux studios Disney de Burbank, les jardins des maisons utilisant les talus artificiels autour du studio. Le reste des décors utilise des peintures mattes.


title: L'Été magique

text: Le film n'a pas attiré beaucoup de monde durant l'été 1963, et a rapporté un peu plus de quatre millions d'USD, dix fois moins que "Mary Poppins" sorti treize mois plus tard.


title: L'Été magique

text: Le "magazine Time" écrit que, pour que cet été soit magique pour les enfants, ils doivent être enfermés dans le noir avec l'espoir d'une liberté en sucre d'orge, échappé des traumatismes de la "ligue junior", repu de la tyrannie des carnets de notes, en sursis des tourments de la brosse à dents et des brassières d'écoliers. Judith Crist du "Herald Tribune" considère que sous la plume de Sally Benson, une veuve avec trois enfants au tournant du devient un quartet de ragtime, une de ces désagréables familles perpétuellement rassemblée autour d'un piano. Eugene Archer du "New York Times" pense que les jeunes de six ans devraient apprécier le film.


title: L'Été magique

text: Le film a été diffusé à la télévision dans l'émission "Walt Disney's Wonderful World of Color " sur NBC en deux épisodes, le 5 décembre et . Le film a été édite en vidéo en 1985.


title: L'Été magique

text: "L'Été magique" fait partie des films que l'on qualifie de « léger divertissement », et selon Leonard Maltin, le scénario du film pourrait tenir en vingt minutes tandis que les 80 minutes restantes sont consacrées à une cousine snobinarde venue s'installer dans la famille. Pour Dave Smith, c'est le premier film de Disney que l'on peut qualifier de comédie musicale. Pour John West, le film est drôle mais pas fantastique. Les chansons des frères Sherman sont pour Maltin assez oubliables mais elles servent bien le film et permettent de regrouper l'ensemble des acteurs. West précise que l'ensemble des chansons des Sherman ont été composées en parallèle à celles de "Mary Poppins". Maltin écrit que si le spectateur a tout oublié de l'histoire du film juste à la sortie de la salle, c'est normal. Malgré le précédent succès familial de Sally Benson, "Le Chant du Missouri" adapté en 1944 rien ne semble avoir été fait pour donner de la valeur au film.


title: 388 Arletta Avenue

text: 388 Arletta Avenue est un thriller canadien produit par Vincenzo Natali, écrit et réalisé par Randall Cole et sorti en 2012.


title: 388 Arletta Avenue

text: James et son épouse Amy (Kirshner) vivent confortablement dans les faubourgs de Toronto. Ils ne savent pas qu'ils sont surveillés 24 heures sur 24.


title: Lillestrøm Stadion

text: Le Lillestrøm stadion est un terrain de sport situé à Lillestrøm en Norvège.


title: Lillestrøm Stadion

text: Situé à proximité du Åråsen Stadion qui est le terrain de l'équipe de football Lillestrøm SK, le Lillestrøm stadion est utilisé comme un centre d'entraînement de football et comme terrain pour les matchs des équipes réserves.


title: Lillestrøm Stadion

text: Le gazon du terrain de football principal a été remplacé par du gazon artificiel avant le début de la saison 2005. Il y a également des installations pour l'athlétisme, et deux installations sportives couvertes, le LSK-Hallen et le Skedsmohallen, sont situées à proximité.


title: Lillestrøm Stadion

text: Le terrain a été utilisé durant les Jeux olympiques d'hiver de 1952 pour un match de hockey sur glace entre la Pologne et la Finlande. La zone environnante est également utilisée pour le ski de fond, les courses d'orientation (sprint et trail-o) et les championnats de Norvège de tir à l'arc ont eu lieu ici en 2002. Il y a également des installations pour l'équitation, et un petit terrain de golf.


title: Léon Bourdelles

text: Léon Bourdelles, né à Périgueux le et mort à Paris le , est un ingénieur français, ancien directeur du Service des phares et balises français. Il a eu un rôle important dans l'avancée technique et la modernisation des phares français.


title: Léon Bourdelles

text: Il entre à l'École polytechnique à dix-neuf ans, et deux ans plus tard, entre aux ponts et chaussées, puis commence sa carrière à Lorient, au service des travaux hydrauliques. Après la guerre de 1870, il devient conseiller municipal à Lorient, mais ses idées républicaines « radicalistes » d'après le préfet, inquiètent. En 1876, Léon Bourdelles demande son rattachement au service maritime civil, et effectue divers travaux, comme l'éclairage et le balisage des côtes Morbihannaises, l'aménagement du polygone de tir de Gâvres.


title: Léon Bourdelles

text: La maîtrise de sa gestion de la construction du phare des Grands Cardinaux, entre 1877 et 1879, fait démarrer sa carrière. Il devient, au "Service des phares", responsable de l'inspection du littoral et secrétaire de la commission des phares, puis, en 1886, en devient l'ingénieur en chef. En 1893, il est nommé directeur du service des phares et balises, place qu'il garde jusqu'à sa mort en 1899.


title: Léon Bourdelles

text: Cette dernière décennie du est décisive pour l'innovation dans les phares : "feux-éclairs", rotation rapide des optiques sur des cuves à mercure, incandescence par des appareils à gaz ou à vapeur de pétrole comprimée. Derrière cet ensemble, c'est une véritable révolution dans la logique de l'éclairage des côtes de France qui s'opère. Il ne serait pas injuste de parler du "système technique de Bourdelles" quand on évoque les appareils qui équipent aujourd'hui les phares de France.


title: Léon Bourdelles

text: Marié, il perd sa femme après un an de mariage; il a un enfant.


title: Paula Brancati

text: Paula Brancati est une actrice née le à Markham au Canada. Elle est connue avant tout pour ses rôles dans les séries télévisées "" et "Les Vies rêvées d'Erica Strange".


title: Radiographie du thorax

text: La radiographie du thorax est une technique d'imagerie médicale à base de rayons X permettant de diagnostiquer des pathologies atteignant ou retentissant sur le thorax et ses composantes : atteintes du médiastin, infections pulmonaires, pneumothorax, décompensation cardiaque..


title: Radiographie du thorax

text: Il s'agit de l'un des examens radiologiques les plus pratiqués. En France, selon la Haute Autorité de santé (HAS) en 2006, 4,4 millions de radiographies du thorax ont été réalisés sur une population de 63 millions de personnes.


title: Radiographie du thorax

text: L'aspect technique de la radiographie du thorax se fonde sur la projection de rayons X à travers le corps pour atteindre une plaque de capture numérique ou un film.


title: Radiographie du thorax

text: Pour obtenir une image de face, le patient se tient debout, la partie antérieure du tronc accolée à la plaque de capture et l'émetteur dans son dos. On parle alors de projection postéro-antérieure. Si le patient ne peut se mobiliser, il est possible de faire une capture dans son lit, la plaque de capture est alors placée dans le dos du patient. On parle alors de projection antéro-postérieure. Cette variante peut induire des erreurs à cause de la déformation apparente des organes due au changement de distance avec la plaque.


title: Radiographie du thorax

text: Pour obtenir une image de profil, le patient est nécessairement debout et c'est le côté gauche qui, par convention et pour limiter l'empreinte du cœur, est accolé à la plaque de capture.


title: Radiographie du thorax

text: Techniquement, le patient est débout et effectue une expiration profonde et maintient cette expiration au moment où le cliché est tiré.


title: Radiographie du thorax

text: En théorie, cette technique permet de mettre en évidence un pneumothorax. Une étude de 1996 s'est attachée à comparer la sensibilité et la spécificité de cette technique face à la radiographie standard. Aucune différence n'a pu être mise en évidence (sensibilité de 83 % et spécificité de 99 %).


title: Radiographie du thorax

text: Théoriquement, la technique la plus sensible pour détecter un pneumothorax est la radiographie en décubitus latéral gauche (patient positionné sur le flanc gauche).


title: Radiographie du thorax

text: Cette affirmation se base sur une étude publiée en 1992. Le gold standard dans cette étude était l'injection d'air entre les plèvres chez des cadavres. Cette étude est souvent citée mais la technique décrite est peu utilisée car techniquement compliquée et les preuves en clinique sont limitées (une étude sur cadavres…).


title: Radiographie du thorax

text: Techniquement, il s'agit de mettre en évidence la partie osseuse du thorax, en modifiant l’exposition de la radiographie. L'indication est la mise en évidence de fracture de côte.


title: Radiographie du thorax

text: Si cette technique est très spécifique (100 %), elle est peu sensible (15 %). En pratique elle est moins utilisée que la radiographie standard en cas de suspicion de fracture costale et ce pour deux raisons : La société américaine de radiologie ("") dans un document nommée "Critères de pertinence", de l'ACR ("ACR "), rédigé en 1999 et révisé en 2011, indique que la radiographie de gril costal est non appropriée avec un classement d'utilité de 2/10. Ces recommandations se basent notamment sur une étude qui a démontré que la prise en charge d'un patient avec ou sans fracture costal ne différait pas


title: Radiographie du thorax

text: Les indications pour une radiographie de thorax sont très nombreuses. C'est un examen peu irradiant, l'exposition moyenne est de soit l’équivalent de l'irradiation naturelle de 2,4 jours, à comparer avec l'irradiation d'un scanner qui est de soit la quantité d'irradiation naturelle subie pendant plus de 2 ans. Malgré cette relative innocuité, au vu de la répétition de cette examen au cours de la vie d'un individu, l'indication de cet examen doit être réfléchie.


title: Radiographie du thorax

text: La radiographie dite « de routine » est une radiographie effectuée sans indication, mais dans une situation particulière : Ces indications sont débattues et non entièrement tranchées :


title: Radiographie du thorax

text: Radiographie thoracique standard effectuée avant une opération. Les recommandations actuelles sont de restreindre l'utilisation de cet examen aux patients suivants :


title: Radiographie du thorax

text: Comme pour la radiographie de routine, la radiographie pré-opératoire est débattue :Les diagnostics cardiologiques d'insuffisance cardiaque ou de décompensation cardiaque peuvent être évoqués, mais le diagnostic ne peut être posé sur la base de ce seul examen. De même un diagnostic étiologique ne peut être posé sur la base de l'imagerie radiologique. Ces deux signes ont une sensibilité et une spécificité moyennes pour déterminer la présence d'une surcharge volémique et la diminution de la fonction ventriculaire gauche.La radiographie du thorax est un examen grossier qui projette une structure 3D, le thorax et son contenu, sur une surface 2D. Malgré tout, il s'agit d'un examen extrêmement complet visualisant de nombreuses structures et permettant de détecter ou suivre d’innombrables pathologies.


title: Radiographie du thorax

text: Pour tirer un maximum d'informations de cet examen, une analyse scrupuleusement systématique est impérative. Elle se déroule toujours en deux parties : la « validation » de la radiographie par l'analyse technique puis l'analyse anatomique systématique.


title: Radiographie du thorax

text: La vérification de la qualité technique est la première étape de l'analyse d'une radiographie de thorax. En effet une radiographie de mauvaise qualité risque de compromettre la lecture et l’interprétation de l'examen et conduire à poser de mauvais diagnostics.


title: Radiographie du thorax

text: La toute première étape est l'identification de l’examen : les « Nom, Prénom et âge » du patient doivent être indiqués sur l’examen. Il s'agit ensuite de vérifier que ces informations sont correctes.


title: Radiographie du thorax

text: Sur la plupart des radiographies modernes, une indication sur la technique est imprimée sur la radiographie (« debout », « couchée », « fait au lit » …). Lorsqu'on vérifie la technique de la radiographie, la vraisemblance de cette information doit être questionnée, ou la position de prise de la radiographie doit être déterminée si celle-ci n'y figure pas. L'information sur la position de prise de la radiographie est primordiale et conditionne l’interprétation de celle-ci (notamment l'analyse cardiovasculaire). On s'assurera d'observer le centrage du thorax en repérant la distance des extrémités des clavicules par rapport à la ligne des épines vertébrales. Si le patient n'était pas correctement placé sur la plaque, on remarquera que les clavicules ne sont pas équidistantes et on parlera alors d'obliquité. Celle-ci peut être droite ou gauche, antérieure ou postérieure. L’antériorité ou la postériorité est définie par la position de la plaque. Le côté est défini par le côté qui touche la plaque (récepteur). Ceci est important pour la localisation des éléments dans le parenchyme pulmonaire car ils seront déplacés selon l'obliquité.


title: Radiographie du thorax

text: La vérification d'une inspiration optimale est primordiale. Une radiographie mal inspirée pourra montrer de multiples images pathologiques inexistantes dans la réalité par le jeu des surprojections et de la condensation pulmonaire. Plusieurs techniques sont utilisées, parmi lesquelles le comptage des arcs antérieurs des côtes qui doivent être au nombre de 5 (côtes entièrement visibles ne se surprojettant sur aucune structure extra-thoracique) ou le comptage des arcs postérieurs des côtes qui doivent être au nombre de 11. Le dégagement des omoplates, c'est-à-dire la projection des omoplates en dehors du thorax, est également un signe d'inspirium optimal.


title: Radiographie du thorax

text: L'exposition du cliché est réglée soit manuellement par le technicien de radiologie, soit automatiquement par la mesure de la dose de radiations reçues par la plaque réceptrice. Une exposition optimale permet de voir le parenchyme sur l'intégralité des deux plages pulmonaires et de voir les corps vertébraux par transparence derrière la silhouette cardiaque.


title: Radiographie du thorax

text: L'ordre dans lequel les différents « systèmes » ou « groupes » anatomiques sont analysés n'a pas d'importance :


title: Radiographie du thorax

text: Il s'agit en premier lieu d'observer tous les éléments qui se trouvent en dehors du thorax. Les éléments qui peuvent être observés et les pathologies en découlant sont les suivants :


title: Radiographie du thorax

text: Cette notion est à prendre au sens très large. Il s'agit de décrire les images radiologiques visualisées qui ne sont pas en rapport direct avec le patient (câble ECG, bijoux, fermeture éclair…). Une radiographie de qualité devrait comporter le moins possible de ces artefacts radio-opaques qui peuvent perturber la lecture de l'examen (il peut être difficile de distinguer le trajet d'une voie veineuse centrale lorsque la radiographie est « polluée » par de nombreux câbles).La présence de ces « artefacts » peut également être un indice concernant l'état clinique du patient. Un patient instable du point de vue hémodynamique (hypotension, trouble du rythme cardiaque) sera maintenu sous surveillance ECG continue durant le cliché radiologique. On visualisera donc la présence des câbles sur le cliché. Il s'agit d'examiner l'ensemble des os présent sur une radiographie de thorax.


title: Country Teasers

text: Country Teasers est un groupe britannique formé en 1993, situé à la frontière de nombreux styles tels le post-punk, le garage, l'art rock, ou encore la country, le rap, de l'electro minimaliste et lo-fi...  Le chant de leur leader Ben Wallers est aisément reconnaissable. Ses paroles, ironiques, irrévérencieuses, humoristiques et provocatrices, traitent de sujets tabous comme le racisme, le sexisme, la xénophobie ou les violences en tout genre. Ils ont pu être comparés à leurs compatriotes de The Fall ou d'autres groupes adeptes d'une expérimentation débridée et déconstruite: les Butthole Surfers, Ween, Royal Trux...


title: Country Teasers

text: Ben Wallers officie maintenant en solo, sous le pseudonyme de The Rebel, et a sorti de nombreux EP et cassettes auto-produits, dans un style plus minimaliste que les Country Teasers.


title: Country Teasers

text: En 2020, le cinéaste Nicolas Drolc réalise un portrait documentaire sur le groupe et plus particulièrement de son leader. Le film, qui s'appelle "This film should not exist", est monté à partir d'images d'archives de concerts des années 1990 ainsi que d'interviews faites spécialement pour l'occasion.


title: Maison Wood

text: La Maison Wood, appelée aussi Woold homé en langue éwé, ou Maison des esclaves, ou encore Maison de Woold ou Wood home, est une maison ayant appartenu à un commerçant et négrier écossais, John Henry Wood. Elle est située dans le quartier Lakomé de la ville d'Agbodrafo à 35 km à l'est de Lomé, au Togo, sur la route nationale n°5 menant au Bénin. Ce lieu correspond à l'ancienne Porto-Seguro, sur la Côte des Esclaves.


title: Maison Wood

text: La maison, ayant appartenu à un commerçant et négrier écossais, John Henry Wood, a été construite peu après 1835, à la suite de l'installation à Agbodrafo du chef Assiakoley après qu'ait été chassée d’Aného une fraction du clan Adjigo à la tête de laquelle il se trouvait. Cette maison avait pour but d'opérer illégalement un commerce d'esclaves en dépit de l'abolition de la traite atlantique par l'Angleterre en 1807. Habitués à la pratique de l’esclavage sur les côtes d’Aného, Assiakoley et ses notables ne pouvaient en effet abandonner ce commerce juteux malgré les injonctions des puissances occidentales et la surveillance des croisières antiesclavagistes dans le Golfe du Bénin. Cette maison a été utilisée pour la traite illégale jusqu'en 1852.


title: Maison Wood

text: Situé à 3 kilomètres de la côte Atlantique, dans une zone à l'époque masquée par la végétation, le bâtiment, de style afro-brésilien, mesure 21,60 mètres de long et 9,95 mètres de large. Il est composé de six chambres, d’un salon, de couloirs de 1,5 mètre de large et d'une cave de 1,50 mètre de hauteur sous l'ensemble de l’édifice. Les pièces supérieures étaient utilisées comme hébergement pour les négriers, tandis que les caves servaient de casernement des esclaves. Ces derniers y étaient poussés depuis l'extérieur à travers plusieurs soupiraux. Une petite trappe située dans le salon permettait un accès aux caves pour les négriers.


title: Maison Wood

text: Contrairement à ceux enfermés dans les forts construits sur la côte du golfe de Guinée dans le cadre du commerce triangulaire, les esclaves de la Maison de Woold ne pouvaient pas se tenir debout dans leur lieu de confinement. En effet, le bâtiment fut conçu dès son origine pour permettre un trafic d'esclaves et devait posséder les caractéristiques de discrétion nécessaire à cette activité illicite.


title: Maison Wood

text: À proximité de la maison, sur le chemin menant à l'océan, se trouve un puits dénommé le « puits des enchaînés ». Les esclaves s'y lavaient avant leur embarquement sur le bateau négrier à destination des Amériques. La tradition orale africaine affirme qu'après leur toilette, les esclaves étaient forcés de faire sept tours du puits afin de couper leurs liens avec leurs divinités et de garantir aux négriers l'abandon par les esclaves de forces surnaturelles permettant une mutinerie.


title: Maison Wood

text: Étant donné la peur suscitée par ce lieu auprès des habitants des environs, la tradition orale a tenté d'occulter l'histoire de la Maison Wood à partir de la fin de la traite négrière. Ce n'est qu'en 1999 qu'une équipe d'Afro-Américains a fait resurgir la mémoire de ce lieu au cours de recherches sur les sites liés à l'esclavage sur la côte d'Afrique de l'Ouest.


title: Maison Wood

text: Le site est inscrit depuis le sur la liste indicative du patrimoine mondial de l'UNESCO.


title: Maison Wood

text: Le bâtiment a été restauré en 2006. Il est aujourd'hui un lieu de mémoire accessible aux visiteurs.


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: Bach compose la cantate durant la deuxième année à Leipzig à l'occasion de la fête de Michel l'archange. Pour cette destination liturgique, trois autres cantates ont franchi le seuil de la postérité : les BWV 19, 50 et 149. Cette année-là, Bach compose un cycle de cantates chorales, commencé le premier dimanche après la fête de la Sainte Trinité de 1724. La fête célèbre l'archange Michel et tous les anges le de chaque année. À Leipzig, ce jour coïncide avec une foire commerciale.


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: Les lectures prescrites pour ce jour sont issues de l"'Apocalypse", le combat de Michel contre le dragon (chapitre 12:7–12), et de l'évangile selon Matthieu, les cieux appartiennent aux enfants, les anges voient le visage de Dieu (chapitre 18:1–11). La cantate est basée sur un chant en douze strophes de Paul Eber (1554), une paraphrase du "Dicimus grates tibi" en latin de Philippe Mélanchthon. Chaque strophe comporte quatre vers. La mélodie est d'abord imprimée dans le psautier de Genève en 1551. Attribuée à Loys Bourgeois, elle est connue comme le fameux air de « Vous tous qui la Terre habitez », très populaire dans le monde anglo-saxon sous le titre « "Praise God from whom all blessings flow" » ou « "Old 100th" ».


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: Le cantique, associé aux lectures que de façon assez lointaine, se concentre sur l'idée que les Chrétiens sont pêcheurs et méritent une punition mais qu'ils peuvent aussi s'élever à la joie en une "seliger Tod" (« mort bénie »). Un poète inconnu conserve les première et dernière deux strophes comme , et de la cantate. Il reprend pour le , un récitatif, les et , pour le , une aria, les , et , pour le , un récitatif, les , et et pour le , une aria, la . Le thème du chant, de louange et de remerciement pour la création des anges, n'a qu'un lointain rapport avec les lectures. Dans le , une association peut être établie avec le combat de Michel à partir de l'évocation de Satan comme le "alter Drachen" (« vieux dragon »). Le montre des exemples de protection de la part des anges dans la Bible, de Daniel (chapitre 6:23), et des trois hommes dans la fournaise (chapitre 3). la prière de protection de la part des anges, comme Elijah emporté au ciel (Livre des rois, chapitre 2:11), continue le texte qui se conclut par une louange générale, des remerciements et une demande de protection future.


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: Bach inaugure la cantate le vendredi .


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: La cantate est écrite pour trois trompettes, timbales, flûte traversière, trois hautbois, deux violons, alto, basse continue, quatre solistes vocaux (soprano, alto, ténor, basse) et chœur à quatre voix.


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: Il y a sept mouvements :Dans le choral d'ouverture, Bach illustre le chant des anges en différents chœurs en assignat différents thèmes aux cordes, aux hautbois et aux trompettes, dans une riche notation typique seulement des occasions les plus festives de l'année liturgique telle que Noël. Mincham compare le mouvement aux 15 mouvements d'ouverture qui le précèdent dans le second cycle annuel : « c'est le chœur le plus richement marqué jusqu'à présent et certainement celui au caractère le plus ouvertement festif ».


title: Herr Gott, dich loben alle wir

text: Dans le , les trompettes et les timbales accompagnent la voie de basse dans une description de la bataille contre Satan. Un doux duo de soprano et ténor rappelle comment les anges gardiens ont sauvé Daniel dans la fosse aux lions et les trois hommes dans la fournaise. John Eliot Gardiner compare la ligne de flûte dans une gavotte pour ténor à « peut-être la légèreté de transport angélique sur le char d'Élie ». Le choral de clôture est de nouveau rehaussé par « les trompettes angéliques ».


title: Lestle

text: La LESTLE (Lëtzebuerger Studenten zu Léck - Cercle des étudiants luxembourgeois à Liège) est une Association sans but lucratif créée en 1898. Elle a pour but de rassembler les étudiants luxembourgeois au sein d'une même entité.


title: Lestle

text: Cette association d'étudiant est aussi un comité de Baptême de l'AGEL.


title: Jean Charax

text: Jean Charax (en grec Ἰωάννης Χάραξ) est un grammairien grec de l'époque byzantine. Il n'est pas antérieur à la seconde moitié du car il cite deux fois Jean Philopon ; il est antérieur à Georges Choiroboscos, qui le cite quatre fois dans ses "Scholies sur Théodose", toujours comme une autorité reconnue. C'était un chrétien : Choiroboscos cite son opinion sur l'usage de l'impératif « εἰπόν » dans l'Écriture.


title: Jean Charax

text: Le patriarche Sophronios d'Alexandrie (841-860) a constitué un recueil de ses "Scholies sur Théodose", dédié à l'évêque Jean de Tamiathis. Il s'agit à l'origine d'un matériau de cours, non d'un traité suivi, des cours donnés avec les "Canons" de Théodose comme texte de référence.


title: Jean Charax

text: Deux autres ouvrages sont conservés sous son nom : un traité "Sur les clitiques" ("Περὶ ἐγκλινομένων"), édité dans Immanuel Bekker, "Anecdota græca" (III, 1149-55); et un traité "Sur l'orthographe" ("Περὶ ὀρθογραφίας"), inédit.


title: Memento Park

text: Le Memento Park ou Parc des statues ("Szobor park") de Budapest, en Europe centrale, regroupe toutes les anciennes statues érigées à la gloire du communisme dans la capitale hongroise : il est considéré comme un musée en plein air de l'art totalitaire mais attire aussi les « ostalgiques » du bloc de l'Est.


title: Memento Park

text: Après la chute des régimes communistes en Europe et la fin du régime communiste, le conseil municipal de Budapest décida en 1991 de réunir en un seul lieu les 41 monuments de cette période, auparavant érigés dans divers points prestigieux de la cité. L'architecte Ákos Eleöd remporta le concours organisé pour la conception de ce parc, inauguré en 1993.


title: Memento Park

text: Derrière un mur de briques rouges, les statues de Karl Marx, Friedrich Engels, de Lénine et de héros hongrois du communisme, se dressent côte à côte, conduites par Béla Kun qui dirigea l'éphémère république des conseils en 1919.


title: Memento Park

text: Une boutique de souvenirs vend divers objets rappelant l'époque communiste et des souvenirs soviétiques : médailles, casquettes, reproduction de Trabant et CD de marches révolutionnaires.


title: Memento Park

text: En face de l'accès principal se trouve un socle portant les bottes de Staline ainsi qu'un baraquement abritant une exposition photographique de la Révolution hongroise de 1956 et du changement de régime politique en 1989-90. Dans la salle de cinéma est projeté le film intitulé "La vie de l'agent" parlant du fonctionnement de l'ÁVH, la police politique secrète du régime, du réseau de délateurs et des méthodes pour les recruter, de la technologie des écoutes téléphoniques et autres, de la censure du courrier, des perquisitions, de la surveillance des touristes étrangers et des dissidents...


title: Mas de Mayac

text: Le Mas de Mayac est un ancien monastère situé sur la commune française d'Uzès, située dans le département du Gard et la région Languedoc-Roussillon.


title: Mas de Mayac

text: Constructions existantes du au , il est donné à l'église au , par le comte de Toulouse, et devient la propriété des chanoines de la cathédrale d'Uzès "(usage de ferme et de résidence)". Il est vendu comme bien national à la Révolution française.


title: Mas de Mayac

text: Ses façades et toitures font l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le .


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: Die Zeit, die Tag und Jahre macht (Le temps qui fait les jours et les ans) (BWV 134a), est une cantate de Johann Sebastian Bach composée à Köthen en 1718 pour le premier de l'an 1719 à la Maison royale d'Anhalt-Köthen.


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: La cantate est basée sur des paroles de Christian Friedrich Hunold, un des romanciers remarquables de l'époque, publiées dans les "« Auserlesene und theils noch nie gedruckte Gedichte unterschiedener Berühmten und geschickten Männer »", , Halle, 1719. Bach utilisa cette cantate comme base de la cantate de Pâques "Ein Herz, das seinen Jesum lebend weiß", (BWV 134) à Leipzig en 1724. La musique de celle-ci est perdue car le compositeur s'était servi des feuilles de la partition pour cette représentation de Leipzig. Ainsi, seuls des fragments de cette cantate sont mentionnés dans la Bach-Gesellschaft Leipzig sous le titre "Mit Gnade bekröne der Himmel die Zeiten". Philipp Spitta, qui écrivit une biographie de Bach en trois volumes (1881), retrouva une édition du texte ce qui permit qu'une reconstitution soit possible.


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: Le texte de la "Serenata" (sérénade soit musique du soir ce qui laisserait penser qu'elle était destinée à être jouée le soir, c'est-à-dire dans la nuit du au janvier) consiste pour l'essentiel des mouvements d'un dialogue entre des figures allégoriques, le "Temps", représentant le passé et "la Divine Providence" le futur.


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: La cantate est écrite pour deux hautbois, deux violons, alto, basse continue, deux solistes (alto, ténor) et chœur à quatre voix.


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: Il y a huit mouvements :À la différence de la plupart de cantates sacrées de Bach, celle-ci se développe à partir d'une succession de récitatifs et d'arias en un chœur final.


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: Les récitatifs des dialogues sont essentiellement des récitatifs secco accompagnés du seul continuo. La première aria du « Temps » est dominée par le premier hautbois. La deuxième aria est un duo un duo qui parle de la concurrence de l'époque, illustrée par des figurations des premiers violons. Dans la dernière aria, la voix de la "Divine Providence" est accompagnée du seul continuo en motifs ostinato et peut librement exprimer l' "Harmonie der Seelen" (l'harmonie des âmes).


title: Die Zeit, die Tag und Jahre macht

text: La cantate se termine par un mouvement de choral introduit par le "Ergetzet auf Erden" du ténor, immédiatement suivi du "erfreuet von oben" de l'alto, puis toutes les voix chantent ensemble en homophonie "Glückselige Zeiten, vergnüget dies Haus!" (O âge heureux, apporte la joie à ce foyer). Le motif est répété deux fois encore, à chaque fois légèrement développé. La section centrale du mouvement s'ouvre de nouveau avec l'alto et le ténor, mais simultanément cette fois. Sur les mots "sie blühen, sie leben" (ils s'épanouissent, ils vivent), un développement fugué de toutes les voix commence, très semblable au chœur d'ouverture de "Herz und Mund und Tat und Leben", (BWV 147), une rapide succession des voix et un long mélisme sur le mot "leben", créant ainsi une musique très animée. Deux fois encore, l'alto et le ténor commence une partie fugué, chantant des lignes toujours plus embellies sur "durchlauchtigsten Seelen" (esprits les plus illustres). À la fin de la section centrale, toutes les voix entonnent ensemble deux fois le mot "ruft", accentué par la pause qui suit. Puis toute la première partie est répétée "da capo".


title: Championnat du Pérou de football 1968

text: La saison 1968 du Championnat du Pérou de football est la quarantième édition du championnat de première division au Pérou. Les quatorze clubs participants sont regroupés au sein d'une poule unique où ils s'affrontent deux fois au cours de la saison, à domicile et à l'extérieur. À la fin de la saison, le dernier du classement ainsi que le moins bon club de province sont relégués et remplacés par le champion de "Segunda División" et le vainqueur de la Copa Perú.


title: Championnat du Pérou de football 1968

text: C'est le club du Sporting Cristal qui remporte la compétition après avoir battu lors du match pour le titre le club de Juan Aurich, les deux équipes ayant terminé à égalité en tête du classement final. C'est le de champion du Pérou de l'histoire du club.


title: Championnat du Pérou de football 1968

text: Le barème utilisé pour établir le classement est le suivant :


title: Championnat du Pérou de football 1968

text: Centro Iqueño et Mariscal Sucre ont terminé à égalité de points à la dernière place, un match de barrage est donc nécessaire pour désigner le club relégué en "Segunda División".


title: Championnat du Pérou de football 1968

text: Les six meilleures équipes régionales se retrouvent pour le tournoi final, disputé à Lima, du 27 avril au , avant le démarrage de la saison 1969 de "Primera División". Seul le premier du classement est promu.


title: Saison 2011-2012 du Queens Park Rangers FC

text: La saison 2011-2012 des Queens Park Rangers Football Club est la professionnelle du club et la en Premier League. Pour la première fois depuis 15 ans, QPR participe à la Premier League à la suite de son titre en Championship lors de la saison 2010-2011.Les Queens Park Rangers terminent le championnat à la dix-septième place avec 10 victoires, 7 matchs nuls et 21 défaites. Une victoire rapportant trois points et un match nul un point, Queens Park Rangers totalise 37 points. Extrait du classement de Premier League 2011-2012


title: Marcus Olsson (hockey sur glace)

text: Marcus Olsson (né le à Trelleborg en Suède) est un joueur professionnel suédois de hockey sur glace. Il évolue au poste de centre.


title: Marcus Olsson (hockey sur glace)

text: Formé au Trelleborgs IF, il rejoint les équipes de jeunes du Malmö Redhawks. Il dispute son premier match en senior avec l'équipe première dans l'Elitserien 2005. À l'issue de la saison, l'équipe est reléguée dans l'Allsvenskan, le deuxième niveau suédois. Les Redhawks remportent l'Allsvenskan 2006. Olsson rejoint alors les Nybro Vikings IF pendant deux saisons puis revient à Malmö en 2008. En 2011, il est assistant-capitaine de Jesper Mattsson.


title: Marcus Olsson (hockey sur glace)

text: Il a représenté la Suède en sélections jeunes.


title: Léon Thévenin

text: Le Léon Thévenin est un câblier français immatriculé au RIF. Construit en 1983 par les ateliers et chantiers du Havre, il appartient à Orange Marine et est basé au Cap en Afrique du Sud dans le cadre de la maintenance 2OCMA. Il a été baptisé en l'honneur de l'ingénieur Léon Charles Thévenin.


title: Léon Thévenin

text: Le "Léon Thévenin" est le frère jumeau du "Raymond Croze", construit selon la même structure : longueur de 107 mètres, largeur de 17,8 mètres, tirant d'eau de 6,25 mètres, volume de cuves de 1400 mètres cubes, capacité de 1350 tonnes de charge utile "(câbles)", puissance motrice de 3800 CV, vitesse de 15 nœuds, autonomie de 8.000 miles nautiques, hébergement jusqu'à 94 personnes.


title: Léon Thévenin

text: Le "Léon Thévenin" est commandé le par la Compagnie Française des Câbles Sous-Marins et de Radio à la Société Nouvelle des Ateliers et Chantiers du Havre et de la Rochelle-La Pallice Réunis.


title: Léon Thévenin

text: Le "Léon Thévenin" est lancé le "(mise à l'eau)" au Havre.


title: Léon Thévenin

text: Le "Léon Thévenin" est mis en service en 1983 à La Seyne-sur-Mer en remplacement du "Marcel Bayard" incendié accidentellement le .


title: Léon Thévenin

text: Le "Léon Thévenin" a notamment été utilisé pour récupérer les enregistreurs de vol du vol 182 Air India qui s'est abîmé en mer au sud de l'Irlande à la suite d'une explosion, le .


title: Léon Thévenin

text: Au , le "Léon Thévenin" bat pavillon mauricien.


title: Kunsang Paljor

text: Kunsang Paljor (en ; 1941 à Tanag Lholing, Shigatsé, au Tibet - à Dharamsala en Inde) est un journaliste et député tibétain qui s'est exilé en Inde en 1969.


title: Kunsang Paljor

text: Kunsang Paljor est né en 1941 à Tanag Lholing, Shigatsé au Tibet. À la suite du soulèvement tibétain de 1959, les biens de sa famille sont confisqués, et son père est condamné à 20 ans de prison. Ses parents, Dodrak et Choekyi, sont décédés à la suite de thamzing (séances de lutte) durant la révolution culturelle.


title: Kunsang Paljor

text: Paljor commence à étudier le tibétain à l'âge de 9 ans, et à 14 ans, il est envoyé de force dans les écoles des minorités de Pékin, Shanghai et Landu pour y étudier la politique chinoise.


title: Kunsang Paljor

text: Il a 16 ans quand il est envoyé à Pékin en 1956. Il est endoctriné pendant 6 ans. L'endoctrinement est dirigé en premier lieu contre la religion.


title: Kunsang Paljor

text: À son retour au Tibet en 1961, il travaille en tant que journaliste au Tibet Daily, un organe de presse communiste au Tibet. Il y travaille pendant 7 ans. Il reçoit un salaire confortable, mais ne peut supporter les souffrances et les privations de ses compatriotes. C'est pourquoi il s'enfuit en Inde en 1969.


title: Kunsang Paljor

text: Après son exil en Inde, il travaille pour le gouvernement tibétain en exil et le Research & Analysis Centre. Il est membre du comité exécutif du Congrès de la jeunesse tibétaine de 1974 à 1976. Il est également un membre exécutif du Parti démocratique national du Tibet.


title: Kunsang Paljor

text: Il a écrit un livre sur la révolution culturelle au Tibet.


title: Kunsang Paljor

text: Il représente l'U-Tsang lors des (1976-1979) et  (1979-1982) assemblées du Parlement tibétain en exil.


title: Kunsang Paljor

text: Il est membre fondateur de l'Association des journalistes tibétains en exil et journaliste (senior reporter) de la radio Voice of Tibet.


title: Kunsang Paljor

text: Sa femme, ses 3 fils et sa fille lui survivent.


title: Chapelle Saint-Servais de Pont-Scorff

text: La Chapelle Saint-Servais est un petit édifice religieux catholique sis au lieu-dit « Saint-Servais », à Pont-Scorff dans le Morbihan, en France.


title: Chapelle Saint-Servais de Pont-Scorff

text: La porte de la chapelle fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le .


title: Hossain Mohammad Ershad

text: Hossain Mohammad Ershad (en ), né le à Rangpur (Inde britannique) et mort le à Dacca (Bangladesh), est un homme d'État bangladais. Il est président du Bangladesh de 1983 à 1990.


title: Hossain Mohammad Ershad

text: Ershad est né en 1930 à Mokbul Hossain et Mazida Khatun, dans la ville de Dinhata, district de Coochbehar, division de Jalpaiguri, dans l'État de West Bangla, Inde. Mokbul a été ministre du Maharaja de Cooch Behar à l'époque. Ershad est l'un des 9 frères et sœurs, dont GM Quader et Mozammel Hossain Lalu. Ses parents ont émigré de Dinhata vers le Pakistan oriental en 1948 après la partition Inde-Pakistan.


title: Hossain Mohammad Ershad

text: Ershad a étudié au Carmichael College de Rangpur. Il a ensuite obtenu son diplôme de l'université de Dacca en 1950 et a été engagé dans l'armée pakistanaise en 1952 par l'école de formation des officiers à Kohat. Il était adjudant au dépôt du régiment du Bengale oriental à Chittagong. Il a suivi des cours avancés au Collège de commandement et d'état-major à Quetta en 1966. Après avoir servi dans une brigade à Sialkot, il a été nommé commandant du 3e régiment du Bengale oriental en 1969 et du 7e régiment du Bengale oriental en 1971.


title: Hossain Mohammad Ershad

text: Auparavant, il était chef d'état-major de l'Armée bangladaise, puis administrateur en chef de la loi martiale en 1982. Il est récipiendaire du prix Global 500 de l'ONU.


title: Hossain Mohammad Ershad

text: Il meurt le dans un hôpital de Dacca à l'âge de 89 ans.


title: Championnat du Pérou de football 1969

text: La saison 1969 du Championnat du Pérou de football est la quarante-et-unième édition du championnat de première division au Pérou. Les quatorze clubs participants sont regroupés au sein d'une poule unique où ils s'affrontent une seule fois au cours de la saison. À la fin de cette phase, les six premiers disputent la poule pour le titre, les huit derniers la poule de relégation, qui voit les deux derniers être relégués et remplacés par le champion de "Segunda Division" et le vainqueur de la Copa Perú. Il n'y a plus de participation automatique à la Copa Perú pour le moins bon club de province, comme c'était le cas pour les éditions précédentes.


title: Championnat du Pérou de football 1969

text: C'est l'Universitario de Deportes qui remporte la compétition après avoir battu lors du match pour le titre le club de Defensor Arica, les deux équipes ayant terminé à égalité en tête du classement final. C'est le de champion du Pérou de l'histoire du club.


title: Championnat du Pérou de football 1969

text: Le barème utilisé pour établir les différents classements est le suivant :


title: Championnat du Pérou de football 1969

text: Les clubs conservent l'ensemble de leurs résultats de première phase et rencontrent une nouvelle fois leurs adversaires de poule.


title: Championnat du Pérou de football 1969

text: Defensor Arica et Club Centro Deportivo Municipal ont terminé à égalité de points à la deuxième place, un match de barrage est donc nécessaire pour désigner le club qualifié pour la prochaine Copa Libertadores. Le perdant se qualifie quant à lui pour la toute nouvelle Copa Ganadores de Copa.


title: Macropode

text: En zoologie, un macropode désigne :


title: Samgong-il samgong-i

text: Samgong-il samgong-i ou 301/302 (삼공일삼공이, ou Food Diet Sex Film) est un film de comédie dramatique sud-coréen, réalisé par Park Cheol-su en 1995.


title: Samgong-il samgong-i

text: Deux femmes occupent deux appartements en vis-à-vis (301 et 302). La première est dingue de cuisine et n'arrête pas de concocter des petits plats, la seconde ne peut simplement pas avaler le moindre aliment. Un jour, cette dernière disparait sans laisser de traces.


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: Le texte est d'Ahasverus Fritsch (premier et dernier mouvements), le reste est d'auteur inconnu.


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: Le thème du chœur est repris du psaume "« Liebster Immanuel, Herzog der Frommen »" de 1698. L'auteur en est inconnu mais la mélodie est semblable à la mélodie d'un psaume de Darmstadt.


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: Bach écrivit cette cantate lors de sa deuxième année à Leipzig pour terminer un ensemble de cantates de Noël pour la fête de l’Épiphanie. Pour cette destination liturgique, deux cantates ont franchi le seuil de la postérité : les BWV 123 et 248/6 (sixième cantate de l'Oratorio de Noël). Les lectures prescrites pour ce jour de fête étaient tirées d'Isaïe, les païens se convertiront 60 :1–6, et de Mat., les Rois mages apportant des cadeaux d'or, de myrrhe et d'encens à Jésus le nouveau-né, 2 :1–12. Le texte de la cantate est basé sur le choral en six strophes d'Ahasverus Fritsch (1679). Le poète inconnu a gardé les première et dernière strophes et a paraphrasé les strophes internes en autant de séquences de récitatifs et d'arias. Le texte n'a pas de référence spécifiques avec les lectures prescrites mais mentionne le mot nom de Jésus qui est une réminiscence du choix du nom de Jésus célébré le janvier. Le poète insère "« Heil und Licht »" (salut et lumière) comme une possible référence à l'Épiphanie et fait allusion à Noël par les mots "« Jesus, der ins Fleisch gekommen »" (Jesus qui s'est fait chair). Par ailleurs, le texte de la cantate suit l'idée du choral : la haine et le rejet dans le monde ne peuvent me blesser car Jésus est avec moi. Bach dirigea la cantate pour la première fois le .


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: La cantate est écrite pour deux flûtes traversières, deux hautbois d'amour, deux violons, alto, basse continue, trois solistes (alto, ténor, basse) et chœur à quatre voix.


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: Il y a six mouvements :Dans le chœur d'ouverture, Bach a recours au début de la mélodie du choral comme motif instrumental, d'abord dans une longue introduction, puis en contrepoint aux voix. La soprano chante le "cantus firmus". Les voix plus graves sont disposées en homophonie à deux exceptions près. Le texte "« Komme nur bald »" (viens bientôt) est rendu par de nombreux appels des voix graves. Le texte du dernier vers est chanté d'abord par la basse sur la mélodie du premier vers qu'imitent l'alto et le ténor pour la soprano qui chante le texte de la mélodie du dernier vers, achevant ainsi la liaison entre le début et la fin du mouvement. Les instruments à vent prédominants, deux flûtes et deux hautbois d'amour ainsi que le tempo à 9/8, créent une ambiance pastorale. Albert Schweitzer disait de ce chœur que, grâce à lui, la cantate "Liebster Immanuel" « est une de celles que l'on ne peut oublier, tant les harmonies en sont simples et leur charme indéfinissable ».


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: L'aria du ténor, accompagnée par deux hautbois d'amour, parle de "« harte Kreuzesreise »" (rude voyage de la Croix), illustrée par une ritournelle chromatique de quatre mesures en constantes modulations. Christoph Wolff qualifie ce passage de « bizarre figures mélodiques chromatiques ». Quand la ritournelle réapparaît à la fin de la première section, le calme est revenu dans les mélodies avec le thème chromatique réservé au continuo, peut-être parce que le chanteur assure qu'il n'est pas effrayé. Dans la section centrale, les tempêtes sont jouées "allegro" dans un « exubérant passage des voix », s'apaisant en "adagio" sur "« Heil und Licht »" qui constitue la référence à l'Épiphany.


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: John Eliot Gardiner, qui a dirigé la cantate lors du pèlerinage des cantates de Bach dans l'Église Saint-Nicolas de Leipzig, distingue l'aria de la basse comme « une des cantates les plus solitaires que Bach ait jamais écrites ». La voix n'est accompagnée que d'une seule flûte et d'un "« staccato »" en continuo. Gardiner compare la flûte à « une sorte d'ange gardien ».


title: Liebster Immanuel, Herzog der Frommen

text: La cantate se termine par un inhabituel choral en quatre parties. L"'Abgesang" de la forme AAB est répété, cette répétition étant indiquée "piano" sur la partition. La raison en est probablement le texte, qui se termine par "« bis man mich einsten legt ins Grab hinein »" (jusqu'à ce qu'un jour, je sois déposé dans la tombe). Alfred Dürr relève pareilles douces conclusions dans les premières cantates "Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit", (BWV 106) et "Gott, wie dein Name, so ist auch dein Ruhm", (BWV 171) mais aussi dans "Also hat Gott die Welt geliebt", (BWV 68).


title: Livingston (New Jersey)

text: Livingston est un "township" du comté d'Essex (New Jersey). Selon le recensement des États-Unis de 2000, il compte environ .


title: Livingston (New Jersey)

text: Livingston devient un "township" le . Il est nommé en l'honneur de William Livingston, premier Gouverneur du New Jersey.


title: Livingston (New Jersey)

text: L'histoire de Livingston remonte en 1699 lorsque 101 colons de Newark (New Jersey) désirent s'installer plus à l'ouest. Entre 1698 et 1702, les règles de propriété manquent de clarté. Il y a plusieurs mésententes entre des colons et des propriétaires britanniques. Les colons de Newark nomment un comité pour négocier l'achat de la "" à , qu'ils obtiennent en 1702 pour .


title: Livingston (New Jersey)

text: La colonie s'installe et se poursuit, malgré le désaccord entre les colons et les propriétaires, jusqu'aux années 1740, moment où les propriétaires exigent un paiement immédiat alors qu'un incendie détruit une maison à Newark où se situe le mandat, seule preuve de l'achat. L'événement amène une émeute des colons contre le gouvernement britannique. Dirigées par Timothy Meeker, les émeutes de "Horseneck" ("Horseneck Riots") s'étendent de 1745 à 1755. Le groupe forme l'une des premières milices de colons américains, combattant de manière périodique durant , contribuant à la guerre d'indépendance des États-Unis lorsque le groupe rejoint l'armée continentale en 1776.


title: Livingston (New Jersey)

text: Selon l""', pour la période 2011-2015, 69,60 % de la population âgée de plus de déclare parler l'anglais à la maison, 8,00 % déclare parler une langue chinoise, 3,68 % l’espagnol, 2,22 % le russe, 2,09 % le tagalog, 1,65 % le coréen, 1,49 % l'hébreu, 1,44 % l'italien, 1,32 % l'hindi, 1,51 % le grec, 0,96 % le gujarati, 1,35 % l'ourdou, 0,93 % le persan et 4,51 % une autre langue.


title: Mutual Building

text: Mutual Building ("" en afrikaans) est un bâtiment à usage d'habitation situé au centre-ville du Cap en Afrique du Sud. Édifié au 14 Darling Street en 1939 pour être le siège social de la société d'assurance Old Mutual, le bâtiment art déco a été inauguré en 1940. À la suite du déménagement du siège social de Old Mutual dans le quartier de pinelands (nord-est du Cap) à la fin des années 1950, le bâtiment a été reconverti en immeuble d'habitations privées de haute gamme.


title: Mutual Building

text: Ce bâtiment de de hauteur présente notamment l'une des plus longues frises en pierre sculptée au monde.


title: Mutual Building

text: L'histoire de la société Old Mutual remonte à 1845 dans la colonie du Cap quand John Fairbain fonde "The Mutual Life Assurance Society of the Cape of Good Hope" qui devient en 1885 la "South Africa Mutual Life Assurance Society" familièrement connu sous le nom de "Old Mutual". Dès 1901, la compagnie emploie des femmes puis ouvre des succursales dans le Sud-Ouest africain (1920) et en Rhodésie (1927). La compagnie deviendra au cours du une société internationale d'assurance et de services financiers, présente dans le monde entier.


title: Mutual Building

text: Dans les années 1930, la compagnie d'assurance a néanmoins besoin d'un nouveau siège social qui soit suffisamment prestigieux pour refléter sa prospérité et ses ambitions : ce bâtiment se devait d'être le plus grand d'Afrique du Sud mais si possible de toute l'Afrique (à l'exception des pyramides d'Égypte), avoir les ascenseurs les plus rapides et les plus grandes fenêtres. Il se devait aussi d'incarner les valeurs de l'entreprise soit .


title: Mutual Building

text: La construction du bâtiment est achevé en 1939. Son inauguration a lieu en grande pompe au début de l'année 1940. Le journal local, le Cape Times, fournit pour l'occasion à ses lecteurs un supplément de 16 pages.


title: Mutual Building

text: Le bâtiment est globalement considéré de nos jours comme étant à la fois caractéristique des valeurs sociales sud-africaines de l'époque et de la situation économique prospère du pays, du moins d'un point de vue européen voire colonial.


title: Mutual Building

text: À la fin des années 1950, Old Building quitte progressivement le bâtiment pour installer son siège social dans un quartier situé au nord-est du centre-ville. Le déménagement ne sera cependant complet qu'en 2003 avec le départ de ses derniers locataires affiliés. Le bâtiment est alors entièrement rénové pour devenir pleinement un immeuble résidentiel. L'immeuble est alors rebaptisé "Mutual Heights" sans que ce nom n'arrive à s'imposer pour désigner le bâtiment. Cette rénovation immobilière s'inscrit alors dans un plan plus global visant à revigorer le quartier d'affaires du centre-ville du Cap, progressivement abandonné par les sociétés et compagnies privées parties s'installer dans des quartiers périphériques sécurisés.


title: Mutual Building

text: Avant la conception de l'édifice, les architectes et ingénieurs étudièrent les nombreuses constructions alors en vogue, notamment ceux de grande hauteur pour les questions de luminosité, de ventilation ou des risques d'incendies. Leurs regards se tournaient autant vers les États-Unis que vers l'Amérique du Sud, l'Angleterre et la Suède. Aux États-Unis, l'Eastern Columbia Building, construit en 1930 à Los Angeles, est l'un des édifices qui attira plus particulièrement leur attention.


title: Mutual Building

text: La conception du bâtiment est due au cabinet d'architectes Louw & Louw en collaboration avec Fred Glennie et avec Ivan Mitford-Barberton pour les détails et les ornements.


title: Mutual Building

text: Le style choisi pour le bâtiment fut celui de l'Art déco mais il fut ensuite complété par des éléments de style néo-classique (notamment le hall) pour marquer les valeurs traditionnelles anciennes de l'entreprise.


title: Mutual Building

text: Structurellement, l'immeuble est construit en béton renforcé, rempli de briques et de plâtre, et revêtu à l'extérieur par une couche de granit.


title: Mutual Building

text: Haut officiellement de du rez-de-chaussée au sommet de la tour, il est souvent répertorié comme un immeuble de plus de et atteint en tenant compte de la flèche au sommet.


title: Mutual Building

text: Avec une telle hauteur, le bâtiment ne possède seulement, dans sa partie centrale, que 10 étages au-dessus du niveau du sol (sans compter ses trois niveaux de parking au sous-sol et les niveaux supplémentaires dans la tour). Cela est dû au fait que à l'espacement important entre les étages (avec des hauteurs de plafond à chaque étage d'environ ). Dans une des salles de réunion du huitième niveau (la salle de l'Assemblée) les rideaux mesurent notamment plus de six mètres de hauteur. En fait, en raison de la réglementation locale de l'époque, les permis de construire délivrés par la municipalité du Cap interdisaient les immeubles de plus de 10 étages sans préciser néanmoins d'interdiction pour la hauteur des bâtiments.


title: Mutual Building

text: Les parties communes du bâtiment ont été globalement préservées depuis son édification et lors de la rénovation de 2005. Ainsi l'entrée, le banking hall, la salle de l'assemblée, la chambre des directeurs, l'atrium et les fenêtres ont été conservées à l'identique tout comme de nombreuses poignées de portes, les rampes d'escaliers, les luminaires et le parquet en bois massif. L'atrium est cependant désormais protégé des intempéries par un toit translucide.


title: Mutual Building

text: Sous un plafond de de hauteur recouvert de feuilles d'or, l'entrée principale de l'immeuble est décorée de marbre noir et or. L'escalier de 17 marches amène à l'ancienne salle de Banque.


title: Mutual Building

text: Parée de hautes colonnades en marbre, la salle bancaire de style néo-classique, qui est toujours la propriété de Old Mutual, est ornée de luminaires au thème Art déco. La salle présente deux comptoirs de service dont seulement un est d'origine.


title: Mutual Building

text: Entre les colonnes figurent les armoiries des grandes villes, provinces et pays d'Afrique australe et orientale dans lesquels la South African Mutual Life Assurance Society est alors présente lors de l'édification du bâtiment.


title: Mutual Building

text: Lors de l'inauguration de l'immeuble, ces ascenseurs étaient les plus rapides d'Afrique. Ils sont au nombre de sept dont quatre sont des ascenseurs principaux.


title: Mutual Building

text: Garni de marbre noir, chaque ascenseur dispose de portes décorées distinctement par une représentation iconique animale et végétale (attribuées à Ivan Mitford-Barberton) voire par une représentation du logo de l'entreprise.


title: Mutual Building

text: La salle de l'Assemblée, parfois appelée la « chambre des fresques », est la salle où, à l'origine, devaient se tenir les réunions des dirigeants. Les fresques, réalisées par l'artiste et peintre Le Roux Smith Le Roux (1913-1964), déjà connu pour ses réalisations murales sur le paquebot Queen Elizabeth, illustrent l'histoire de l'Afrique du Sud. Elles furent réalisées deux ans après l'achèvement de la construction de l'immeuble. Le Roux était un ancien protégé de l'architecte Herbert Baker, qui avait financé ses études d'art à Londres où Leroux s'illustre par ses premières œuvres murales à la South Africa House. Les fresques qu'il réalisa au Mutual Building sont caractéristiques du genre Art déco. Les cinq fresques sur les murs à l'entrée et aux extrêmes dépeignent plus de 100 ans de l'histoire de la nation sud-africaine, y compris le Grand Trek, le développement industriel, les mines d'or, l'agriculture, les voyages et le commerce international. Pour les érudits, cette œuvre est en accord avec la ligne politique dominante et libérale de la coalition gouvernementale menée par Jan Smuts".


title: Mutual Building

text: Au quatrième étage, sur la façade principale du bâtiment, se situe la salle du conseil d'administration. Celle-ci est toujours la propriété de la Old Mutual. Elle est agrémentée de deux salles secondaires, dont l'une est un salon.


title: Mutual Building

text: Dans la salle du conseil, une frise en bois sculptée intègre des motifs animaliers et floraux (14 espèces différentes d'oiseaux et d'animaux sont représentés). Elle est également attribuée à Ivan Mitford-Barberton.


title: Mutual Building

text: Au-dessus de la frise sculptée se trouve une grande fresque murale représentant une mappemonde, conçue et réalisée sur des panneaux de sycomore par Joyce Ord-Brown. Cette fresque représente aussi la ville du Cap en tant que "Taverne des océans", son surnom traditionnel.


title: Mutual Building

text: L'atrium occupe une grande place dans l'immeuble puisqu'il s'étend en hauteur du toit de la salle bancaire au sommet du bâtiment principal.  Initialement découvert, il est désormais protégé par un toit translucide, à travers lequel s'aperçoit la tour.


title: Mutual Building

text: Les fenêtres circulaires donnent de nos jours sur les appartements privés des résidents.


title: Mutual Building

text: Les hautes fenêtres prismatiques du bâtiment sont très fonctionnelles et permettent facilement à la lumière d'entrer dans les pièces.  Par ailleurs, dès sa construction l'immeuble est climatisé (très innovant à l'époque) ce qui permet aux architectes d'être plus libres dans leur design des fenêtres et des espaces entre celles-ci.


title: Mutual Building

text: Le revêtement en granit du bâtiment a été taillé dans un rocher de la montagne de Paarl, au nord-est de la ville du Cap. Le bardage décoratif intègre babouin, éléphant et chefs tribaux sur la façade de la rue Darling.


title: Mutual Building

text: Sur les 3 façades du bâtiment donnant sur Darling Street, Parliament Street et Longmarket Street, une frise de de long décrit des scènes de l'histoire de l'Afrique du Sud, depuis l'arrivée de Jan van Riebeeck au Cap en 1652 jusqu'à l'expansion coloniale au à l'intérieur du continent africain. Il s'agit d'une de l'une des plus longues frises au monde.


title: Mutual Building

text: Cette frise, conçue par le sud-africain Ivan Mitford Barberton, fut réalisée par une équipe d'émigrants italiens dirigée par Adolfo Lorenzi.


title: Mutual Building

text: Au cours des travaux éclata la Seconde Guerre mondiale. En conséquence de quoi l'équipe de maçons italiens dirigée par Lorenzi fut incarcérée à titre préventif, les Italiens étant déclarés comme « ennemi » (l'Afrique du Sud, dominion britannique, est alors en guerre au côté de l'Angleterre contre l'Allemagne et l'Italie).  Ils furent alors obligés de continuer et terminer leurs travaux de maçonnerie sous une étroite surveillance armée.


title: Mutual Building

text: La chronologie de la frise est la suivante :


title: Mutual Building

text: Sur la façade donnant sur Parliament Street, des sculptures en granit représentent neuf groupes ethniques africains présentés comme Xhosa, Pedi, Maasaï, Matabele, Basuto, Barotse, Kikuyu, Zoulous et Bushman.


title: Mutual Building

text: À l'origine, ces figures représentent les groupes ethniques des quatre provinces d'Afrique du Sud (Transvaal, Natal, province du Cap et état libre d'Orange) mais aussi celles des territoires où la Old Mutual possède des représentations locales (colonie britannique du Kenya, de la Rhodésie ...). Elles furent conçues et réalisées de 1935 à 1939 par Ivan Mitford-Barberton.


title: Kukishin-ryū

text: Le ou Kukishinden Ryū, c'est-à-dire « école des neuf esprits divins » (parfois aussi traduit « école des neuf dieux démoniaques » par de nombreux groupes modernes de différentes lignées), est un koryū dont la fondation par Kuki Yakushimaru Ryūshin (Yakushimaru Kurando) remonterait au . Cette école est un "sōgō" bujutsu, ce qui signifie que plusieurs disciplines comme le taijutsu, le bōjutsu, le naginatajutsu, le Kempō, le hanbōjutsu, le sōjutsu et le heiho y sont enseignées. L'école et son fondateur sont répertoriés dans le Bugei Ryuha Daijiten ou « Encyclopédie des écoles d'arts martiaux », une compilation des écoles martiales japonaises de lignées modernes (gendai) ou anciennes (koryū).


title: Kukishin-ryū

text: Ryushin Yakushimaru, fondateur du Kukishin Ryū, est né le au Dōyu Shirōhōgan du Kumano Hongū taicha dans l'actuelle préfecture de Wakayama, dans l'un des clans les plus influents de Kumano, descendant du clan Fujiwara qui servait comme  "bettō", ou « superviseurs du sanctuaire ». La famille finit par participer à la guerre entre Taira et Minamoto et commanda la marine de Kumano. La mère de Ryushin Yakushimaru était Chigusa-hime, dont le frère était Suketomo Dainagon Hino, un membre de la cour impériale du sud. En raison de sa difficulté à concevoir, elle finit un pèlerinage au temple Enryakuji au Mont Hiei près de l'ancienne capitale de Nara, où elle pria le Bouddha Yakushi (Bhaisajyaguru-Vaiduryaprabha) pour obtenir de l'aide. Peu de temps après, elle tomba enceinte et donna naissance à un garçon, qu'elle appela Yakushimaru d'après la déité.


title: Kukishin-ryū

text: Ryûshin Yakushimaru apprit les arts martiaux et les sciences militaires (Shinden Fujiwara Musō ryū) pratiqués au sein de sa famille avec son grand-père Dōjitsu et Shingu-Bettō Ariie. Après avoir appris les shugendō (ascétisme montagnard) de son père Dōyu, Ryushin Yakushimaru partit pour Kyoto où il apprit le bouddhisme ésotérique du moine Jōkai au temple Sanmakuin. Il s'entraîna aussi aux arts martiaux au mont Kurama et était considéré comme maître de Kuji-hihō et d'Onmyo-do.