text: C'est au travers de sa cousine Eliza de Feuillide, mariée à un aristocrate français, que Jane Austen entend d'abord parler de la Révolution française et de sa violence. Eliza séjourne en Angleterre en 1786 et 1787, et effectue avec son mari des allers et retours entre l'Angleterre et la France entre 1788 et 1792. En , Eliza est à Margate, en Angleterre, et espère que son mari, qui a rejoint un groupe de royalistes à Turin, peut la rejoindre au mois de juin. Après un bref séjour en Angleterre pendant l'hiver 1791, il retourne ensuite en France, où il prend la défense d'une amie, la marquise de Marbeuf, accusée de conspirer contre la République. Démasqué alors qu'il essayait, en sa faveur, de suborner un témoin, il est arrêté et guillotiné.


title: Représentation de l'Angleterre georgienne chez Jane Austen

text: Le souvenir d'Eliza de Feuillide est présent dans plusieurs des "Juvenilia" de Jane Austen, tels que "Love and Friendship" — dédié d'ailleurs à « Madame la Comtesse de Feuillide » ("sic") — ou "Henry and Eliza".


text: D'autre part, la Révolution française engendre en Angleterre un grand débat d'idées, auquel Jane Austen n'est pas étrangère, et n'est pas sans impact sur le féminisme, tel que Mary Wollstonecraft l'expose en 1792 dans son ouvrage "A Vindication of the Rights of Woman" ("Défense des droits de la femme"). En effet, Mary Wollstonecraft est proche des idées de William Godwin, Thomas Paine et Joseph Priestley, ainsi que de celles de la Révolution française. Aussi est-elle impliquée dans le débat qui agite le pays sur les idées révolutionnaires, avec comme conséquence un certain discrédit à l'encontre du féminisme et de ses aspects radicaux. Jane Austen elle-même suit ce débat et prend parti en faveur de la famille, élément de stabilité dans les tensions de cette époque tourmentée. Cependant, même si ses romans ne sont guère revendicatifs, même si elle est conservatrice ("tory") dans l'âme, comme le reste de sa famille, son œuvre conserve suffisamment la marque des convictions qu'elle se forge pour qu'on y ait vu certains aspects féministes (par exemple, par la façon dont est dépeinte l'attitude du général Tilney envers Catherine Morland, dans "Northanger Abbey").


text: Dans le domaine des idées également, Jane Austen ne s'exprime pas sur le thème de l'abolition de l'esclavage. Cependant, la lecture post-coloniale de son œuvre, et en particulier de "Mansfield Park", tend à montrer, au travers de quelques remarques échangées par ses personnages, que Jane Austen était consciente de la question et de ses enjeux moraux.


text: Au cours du quart de siècle, ou à peu près, pendant lequel l'Angleterre affronte le déferlement des forces de l'Empire napoléonien, la "Royal Navy" constitue son plus sûr rempart et sa plus grande source de fierté.


text: Le souvenir attendri de ses frères Francis et Charles habite plusieurs des romans de Jane Austen : c'est le cas dans "Persuasion" où l'on rencontre l'amiral Croft et Frederick Wentworth, mais aussi dans "Mansfield Park" où William, le frère préféré de l'héroïne, Fanny Price, commence une carrière d'officier qui s'annonce brillante.


text: Si risquée qu'elle soit, cette carrière militaire peut offrir gloire et fortune, au travers de l'argent des prises de guerre ("prize money") : tout navire ennemi capturé est en effet revendu avec sa cargaison au gouvernement britannique et l'argent de cette vente réparti entre les membres de l'équipage. Le héros masculin de "Persuasion", le capitaine Wentworth, a ainsi accumulé dès 1814 la jolie somme de livres (l'équivalent de plusieurs millions d'euros d'aujourd'hui), et l'amiral Croft, lui, a rassemblé une fortune suffisante pour lui permettre d'envisager l'achat d'un domaine dans le Somerset.


text: Les menaces militaires qui planent sur l'Angleterre pendant cette période entraînent également la constitution de régiments de milice ("militia") destinées à faire face à toute éventualité. L'enrôlement dans ces milices, levées par comté, garantit à leurs titulaires qu'ils n'ont pas à aller se battre en territoire étranger. Henry Austen, le frère préféré de Jane, s'engage ainsi dans la milice avant de devenir banquier.


text: On retrouve le souvenir de ces miliciens sanglés dans leurs beaux uniformes rouges dans "Pride and Prejudice", où le régiment auquel appartient George Wickam enflamme l'imagination des jeunes filles des alentours.


text: L'échelle des revenus qui apparaît dans les romans de Jane Austen permet de mieux situer le statut social de ses différents personnages. Sauf dans le cas des héritières — pour lesquelles on parle de leur fortune globale — ces revenus sont toujours annuels.


text: Il est d'ailleurs aisé de calculer les revenus annuels correspondant à une fortune donnée, puisque celle-ci, placée en fonds gouvernementaux, rapporte 5 % l'an (4 % seulement dans le cas d'un placement modeste). Ainsi, la fortune de livres de Caroline Bingley ("Pride and Prejudice") lui assure un revenu de livres par an, somme déjà importante qui assure tout ce que l'on peut considérer comme nécessaire ("competence") pour mener une vie agréable, y compris une voiture. Les romans de Jane Austen dessinent toute une hiérarchie qui implique des modes de vie bien différents.


text: Mais ces revenus, si importants soient-ils, sont encore dépassés par les livres bien réelles dont dispose chaque année le propriétaire de Chatsworth House, le duc de Devonshire.


text: Il demeure cependant que l'univers de Jane Austen est un monde privilégié qui masque la rudesse des conditions de vie de la grande majorité de la population rurale, misérable, sans éducation, et brutale. Ainsi, les distractions quotidiennes comprennent des combats de chiens et des combats de coqs, partout présents. Dans le climat de l'époque, cette brutalité est considérée par beaucoup d'hommes politiques comme nécessaire pour accoutumer les Britanniques à la vue du sang et forger le vrai caractère anglais, assimilé à celui du "bulldog" ("the true British bull-dog character").


text: Les romans de Jane Austen se situent dans le contexte social de la "gentry", à laquelle Jane Austen appartenait elle-même. Ses héroïnes sont parfois sans fortune ("Pride and Prejudice", "Mansfield Park"), ou au contraire très aisées ("Emma"), mais le milieu reste le même.


text: La notion de "gentry" en Angleterre est plus souple que celle de « noblesse » en France : un "gentleman", appartenant à la petite "gentry", se distingue par ses qualités personnelles tout autant que par sa qualité de propriétaire terrien (""). Il n'a pas besoin de se prévaloir, comme son homologue français, le gentilhomme, de « quartiers de noblesse » ni d'une particule nobiliaire.


text: Venu supplanter le ' (propriétaire foncier libre), qui occupait au Moyen Âge le rang le plus bas de la noblesse, le simple "gentleman" vient donc après l’"Esquire" (titre dérivé de "Squire", c'est-à-dire écuyer), lui-même inférieur — par ordre de préséance croissant — au ' (chevalier), au ' (baronnet), au ' (baron), au ' (vicomte), à l’' (comte), au ' (marquis), et enfin au ' (duc). Seuls les titres de "Baron" ou supérieurs appartiennent à la pairie ("peerage"), dont ne font donc pas partie les simples chevaliers ou les baronnets.


text: C'est le "gentleman" de l'époque georgienne qui annonce celui de l'époque victorienne, en mettant en place un code de conduite fondé sur ' (« les trois R ») : ' (Retenue, Raffinement et Religion). Sous le règne de George III, les Britanniques commencent à se démarquer, par leur réserve et le contrôle de leurs émotions, des peuples du Sud de l'Europe dotés au contraire d'un tempérament bouillant. Pourtant, la littérature du fait encore une large place à l'émotion, souvent poussée, comme chez Dickens, jusqu'au "pathos".


text: Les écarts de revenus et de fortune que reflètent les romans de Jane Austen sont considérables. Dans la société georgienne réelle, le duc de Devonshire entretient une maisonnée de 180 personnes dans son magnifique château, Chatsworth House, pour l'alimentation de laquelle on abat chaque semaine cinq bœufs et quinze moutons. En contrepartie de cette richesse, il est d'usage que le seigneur des lieux, lorsque la mauvaise saison s'installe et que le combustible se fait rare, utilise ses vastes cuisines pour faire préparer des soupes épaisses que l'on distribue aux villageois les plus nécessiteux.


text: Le est en Grande-Bretagne une période d'enrichissement considérable ; la noblesse habite alors de somptueux châteaux, parmi lesquels se trouvent Blenheim, Knole House, Castle Howard, ou bien sûr Chatsworth, qui tous rivalisent avec les plus belles demeures de la famille royale. Le style des châteaux et manoirs qui se construisent au début du siècle en est presque toujours palladien, avec le grand architecte William Kent. Ce style strictement palladien s'assouplit ensuite, dans la seconde moitié du siècle, avec Robert Adam. On peut penser que Rosings Park, le château de Lady Catherine de Bourgh ("Pride and Prejudice"), et Mansfield Park, que Jane Austen décrit tous deux comme « modernes », appartiennent au style des châteaux construits par Robert Adam. À cette même époque, les riches propriétaires passent beaucoup de temps et dépensent beaucoup d'argent à embellir le parc qui entoure leur château, à rendre plus impressionnante l'arrivée sur celui-ci et la vue dont on peut jouir de ses fenêtres. Le célèbre paysagiste anglais « Capability » Brown exerce en effet ses talents pendant la période georgienne, et gagne son surnom par son affirmation favorite selon laquelle tel ou tel parc offrait "", « une grande "capacité" d'amélioration ». La beauté des parcs anglais devient d'ailleurs à cette époque un symbole d'identité nationale, lorsque Horace Walpole, en 1780, en oppose le style naturel — expression de liberté — à l'ordonnancement géométrique du jardin à la française, qui témoigne, affirme-t-il, de l'autoritarisme du régime politique de la France.


text: C'est l'image de ce souci d'esthétique paysagère que l'on retrouve dans "Mansfield Park", lors de la longue discussion au cours de laquelle Mr Rushworth expose ses ambitions pour embellir le parc de son château de Sotherton et les perspectives qu'il offre.


text: À la suite de Capability Brown, Humphry Repton — également en réaction aux jardins à la française — va encore plus loin en mariant harmonieusement manoirs ou châteaux eux-mêmes avec la nature qui les environne, là où Capability Brown se contentait de les entourer de pelouses. C'est lui qui, à Adlestrop, dans le Gloucestershire, où vivent les cousins Leigh de Jane Austen, remodèle le vaste parc d'Adlestrop House pour le fondre avec le jardin du presbytère adjacent et détourne un cours d'eau pour composer un ravissant paysage que l'on peut admirer tant du manoir que du presbytère.


text: Le souvenir de la beauté des parcs anglais est une constante des romans de Jane Austen, qui y associe les poèmes de William Cowper, chantre des campagnes anglaises. Et — en parfaite adhésion aux critères esthétiques prônés par Thomas Whately dans son "" de 1770 — la description du parc des châteaux qu'elle y met en scène a autant d'importance que celle du château lui-même, car c'est l'union harmonieuse et naturelle des deux qui fait la beauté du lieu, en particulier à Pemberley, le domaine de Mr Darcy : Le clergé occupe une place essentielle dans l'œuvre de Jane Austen, plus encore que la "Royal Navy", car son père lui-même était "clergyman" (membre du clergé), ainsi que son frère James et — pour un temps du moins — son frère Henry. Les principes moraux que son père inculque à ses enfants se retrouvent dans les règles morales qui jalonnent ses romans.


text: Les "clergymen" pouvaient occuper des fonctions de curé ("vicar"), responsable d'une paroisse, ou encore de vicaire ("curate"). La position du clergé dans la société est à cette époque particulière à plusieurs égards. En premier lieu, la profession de "clergyman" est un métier comme un autre, que tout homme doté d'une bonne moralité, d'une solide éducation et d'une belle diction peut envisager sans avoir besoin d'afficher une vocation inébranlable. On voit ainsi dans "Mansfield Park" Mary Crawford souligner, devant Edmund Bertram, les vertus d'une carrière militaire — à son sens plus prestigieuse — plutôt que d'entrer dans les ordres.


text: C'était ensuite — comme le rappelle la même Mary Crawford — l'assurance d'une rente de situation, sans faire beaucoup d'effort, au travers du « bénéfice » ("living") attaché au poste de curé ("vicar").


text: Enfin, loin d'empêcher de fonder une famille, appartenir au clergé permet, grâce au « bénéfice », de disposer tout de suite d'un revenu suffisant, là où un officier de marine peut devoir attendre des années pour amasser un pécule lui assurant une rente analogue.


text: Le curé d'une paroisse peut accéder au statut social d'un propriétaire terrien, en étant de plus auréolé du prestige d'une éducation souvent bien au-dessus de la moyenne. Ainsi, le père de Jane Austen, George Austen, est diplômé d'Oxford, comme l'est Edmund Bertram dans "Mansfield Park". De même, à peine plus tard, le père des sœurs Brontë, Patrick Brontë, sera diplômé de Cambridge.


text: En échange de ce revenu assuré, le curé n'a que peu d'efforts à fournir, d'autant qu'il n'est pas obligatoire qu'il soit présent toute l'année dans sa cure. Toutefois, nombre d'hommes d'Église s'adonnent avec passion aux devoirs de leur charge : tel est le cas, aux débuts du , de Patrick Brontë précédemment cité.


text: Les romans de Jane Austen offrent de nombreux portraits de "clergymen" : Mr Collins dans "Pride and Prejudice", Edward Ferrars dans "Sense and Sensibility", Henry Tilney et le père de Catherine Morland dans "Northanger Abbey", ou encore Edmund Bertram et le Dr Grant dans "Mansfield Park" sont autant d'occasions de décrire cette profession de façon contrastée. Même "Emma" (avec le mari de Miss Augusta Hawkins, de Bristol) et "Persuasion" (avec le mari d'Henrietta Musgrove) évoquent également le clergé, de façon certes beaucoup plus lointaine.


text: Malgré l'attachement de Jane Austen pour son père, elle peut être sans indulgence à l'égard du clergé. Mr Collins, obséquieux avec les puissants, arrogant avec les faibles, moralisateur et borné, donne dans "Pride and Prejudice" l'exemple de ce qu'un "clergyman" ne doit pas être. Pourtant, malgré ses défauts, il apparaît plus impliqué dans sa fonction qu'un Edward Ferrars ou un Henry Tilney.


text: De fait, Henry Tilney, absent de sa paroisse la moitié de son temps et s'en allant à Bath prendre des vacances, témoigne malgré ses qualités intellectuelles et morales, du manque d'engagement de certains "clergymen" à l'égard de leurs ouailles.


text: Edward Ferrars fait preuve, quant à lui, d'une vocation plus affirmée dans "Sense and Sensibility", quand il affirme « avoir toujours préféré l'Église » pour le choix d'une profession, bien que sa famille considère une carrière dans l'armée ou dans la Royal Navy comme « plus appropriée », ou le droit plus digne d'un "gentleman".


text: Seul sans doute, Edmund Bertram témoigne dans "Mansfield Park" d'une inébranlable vocation, que tout le charme et la séduction de Mary Crawford ne parviennent jamais à entamer. Même si elle s'y emploie avec ténacité, lui vantant sans cesse les mérites et le prestige supérieurs d'une carrière militaire, la solidité des principes d'Edmund, sa conviction profonde, lui permettent cependant de ne jamais douter.


text: Les revenus d'un "clergyman" varient grandement selon le « bénéfice » ("living") de la paroisse qui lui est attribuée. Si une petite paroisse rurale pauvre, comme celle de Steventon, pouvait ne rapporter qu'une centaine de livres par an, une belle paroisse pouvait en rapporter près de £. L'attribution de la cure, et donc du bénéfice qui y est attaché, est du ressort du seigneur du lieu (ce droit d'attribution s'appelle "advowson"). Les deux composantes du bénéfice d'une cure proviennent « de la dîme et de la glèbe » ("tithe and glebe") revenant à la paroisse rattachée à la cure.


text: La « dîme » (') assure en principe au ' 1/10 du produit de toutes les terres cultivées de la paroisse ; elle constitue une sorte d'impôt, qui existe en Angleterre depuis le , et dont le « percepteur » attitré est le " lui-même.


text: Cependant, le bénéficiaire de la dîme est — de droit — non pas le curé ("") (qui peut ne s'en voir allouer qu'une partie), mais le recteur ; aussi, lorsque, dans "Sense and Sensibility", le colonel Brandon informe Edward Ferrars que « Delaford est un rectorat », il l'informe du même coup qu'en se voyant attribuer cette paroisse, Edward Ferrars serait le bénéficiaire de la totalité de la dîme correspondante. Le père de Jane Austen, George, est lui-même « recteur » de Steventon. Il faut gérer ce revenu, en allant le collecter. La dîme en effet, dans une économie rurale pauvre, est souvent payée en nature, ce qui conduit le pasteur à disposer d'une ', une « grange dîmière » où il entrepose le produit de sa collecte. Il faut aussi « négocier » avec ses administrés, pour faire rentrer tout ce qui est dû. Ce rôle de collecteur d'impôt n'est pas toujours bien vécu par les habitants de la paroisse, et prend une part importante de l'emploi du temps du curé, au point que Mr Collins, lors du bal des Bingley, ("Pride and Prejudice") place cette mission en tête de ses devoirs, avant même l'écriture des sermons, qui n'arrive qu'au second rang. Le « protecteur » (') de la cure ou du rectorat est bien entendu lui-même favorable au développement des revenus ainsi perçus par le titulaire, puisqu'il augmente ainsi la valeur du « bénéfice » qu'il a le pouvoir de vendre ou d'octroyer.


text: Le « protecteur » de la cure est un personnage majeur de la région. C'est par exemple Lady Catherine de Bourgh, "" de Mr Collins ("Pride and Prejudice"), ou le colonel Brandon dans "Sense and Sensibility". Ce protecteur peut d'ailleurs vouloir en réserver l'avantage pour un fils cadet, comme le font précisément Sir Thomas Bertram, vis-à-vis d'Edmund dans "Mansfield Park", ou le général Tilney en faveur d'Henry dans "Northanger Abbey".


text: La « glèbe », pour reprendre le terme anglais consacré ("the glebe"), est un terrain donné à l'Église, bien souvent dans un passé lointain, et dont le bénéfice est destiné au "clergyman" auquel est attribuée la charge correspondante. Ceci fait nécessairement du "clergyman" un fermier, dont l'activité à ce titre représente une part importante de son temps. Ainsi le pasteur Trulliber, dans le roman de 1742 d'Henry Fielding, "Joseph Andrews", consacre-t-il six jours sur sept à ses activités de fermier, et le pasteur Adams, lorsqu'il se rend chez lui, le trouve-t-il « un tablier autour de la taille, un seau à la main, revenant de nourrir ses cochons » ; sans aller jusque-là, ce nécessaire travail de fermier réduit encore le temps réellement consacré aux tâches proprement religieuses.


text: À l'époque de Jane Austen, les pensionnats pour jeunes filles existent déjà, même si, dans l'aristocratie, c'est le recours à une gouvernante qui est la solution normale pour former les filles de la famille.


text: Ainsi, dans "Emma", la jeune Harriet Smith, d'origine très modeste, est placée dans le pensionnat de Mrs Goddard pour y recevoir un minimum d'éducation. En revanche, Emma Woodhouse, appartenant à une excellente famille disposant d'une belle fortune, a sa propre gouvernante, Miss Taylor. Et Lady Catherine de Bourgh ("Pride and Prejudice") se montre scandalisée d'apprendre que les cinq filles Bennet, qui appartiennent à la petite "gentry", n'ont pas bénéficié des services d'une gouvernante.


text: Jane Austen elle-même, dont la famille est moins aisée que celle des Bennet, se forme essentiellement au contact de son père et de ses frères, et par la grande fréquentation de la riche bibliothèque paternelle.


text: Le développement très progressif de l'instruction chez les filles est à mettre en relation avec l'absence de métiers féminins pour une jeune fille de bonne famille, à l'exception précisément d'un travail de gouvernante, ou de maîtresse d'école. D'ailleurs, l'idée même qu'une femme puisse avoir une profession, avec le statut et l'indépendance financière qui l'accompagnent, relève de l'impensable. Comme l'écrit en 1792 Mary Wollstonecraft dans son fameux "A Vindication of the Rights of Woman" ("Défense des droits de la femme")


text: Cet état de fait est bien connu de Jane Austen, puisque, non mariée, elle cherche elle-même dans la vente de ses romans un moyen de contribuer à gagner sa vie par son travail. Son œuvre reflète parfaitement sa situation — sans qu'elle s'en insurge directement — et ne montre guère les femmes que dans des activités domestiques, en dehors de celles qui enseignent, soit comme gouvernante, soit dans un pensionnat. La situation de Jane Fairfax, dans "Emma", en est la meilleure illustration : d'extraction très humble, mais intelligente, cultivée, proche de l'idéal de la femme « accomplie » (ainsi, elle chante et joue du piano à la perfection), elle n'a comme seul avenir qu'un poste de gouvernante chez des gens qui lui sont bien inférieurs par le talent.


text: Lady Bertram ("Mansfield Park"), dont Jane Austen raille les travers, offre au contraire un parfait exemple de l'idéal, alors à la mode, de la femme élégante et oisive si fortement dénoncé par Mary Wollstonecraft.


text: La situation des femmes qui apparaissent dans les romans de Jane Austen laisse parfois entrevoir l'infériorité de leur condition, tant sur le plan juridique que financier.


text: Ainsi, selon William Blackstone, dans ses "Commentaries on the Laws of England" (Oxford, 1765), ses « Commentaires sur les lois anglaises », l'homme et la femme, par le mariage, ne sont plus qu'une seule et même personne : pendant le mariage, la personnalité juridique de la femme est réputée "suspendue", et tout ce qu'elle fait l'est sous la protection de son mari ("under his cover"). De ce principe découlent les droits, les devoirs et les incapacités juridiques réciproques des époux. Ainsi un homme ne peut ni faire une donation à sa femme, ni signer un pacte avec elle, car cela supposerait qu'elle ait une existence légale autonome. Il peut en revanche lui transmettre des biens par une disposition testamentaire, puisque la couverture juridique de la femme ("coverture") cesse avec la mort du mari.


text: Une femme qui subit un préjudice touchant à sa personne ou à ses biens ne peut intenter une action en justice qu'avec l'agrément et l'action en justice de son mari. Inversement, on ne peut attaquer une femme en justice qu'en attaquant son mari. Cette absence de personnalité juridique pour la femme mariée est au centre de la retentissante et longue affaire de divorce qui oppose, à partir des années 1830, Caroline Norton à son mari, ivrogne et brutal.


text: De fait, après avoir subi pendant des années ce mariage désastreux, elle quitte finalement son mari, qui a la garde exclusive de leurs trois fils (l'un d'entre eux mourra d'ailleurs, faute de soins). Elle découvre alors que celui-ci est — de par la loi, qui ne reconnait qu'à lui une existence juridique — le seul bénéficiaire des droits d'auteur de Caroline Norton, sur lesquels elle comptait pour assurer sa situation financière ; qui plus est, dans le même temps, il se refuse à lui verser la pension dont il avait pourtant convenu.


text: Malgré cette affaire, ce n'est qu'en 1882, avec le "Married Women's Property Act" (la loi sur la propriété des femmes mariées) que les droits des femmes mariées rejoignent ceux des femmes non mariées (dites "feme sole"), avec le droit de conserver la propriété de leurs biens propres.


text: On rencontre dans "Sanditon" une référence à la perte du contrôle de leurs biens qui guette les femmes mariées, lorsque le mari de Lady Denham — contrairement aux intentions qu'on lui prêtait — ne parvient pas à « enrichir sa famille » à la suite de son mariage avec elle ; car « elle avait trop bien veillé à ne rien mettre hors de son propre contrôle » ().


text: Dans le domaine de la transmission du patrimoine, les femmes peuvent également être défavorisées — mais sans qu'il s'agisse là d'une règle générale — au travers du système de l’"entail" : ce terme juridique ancien désigne en effet une propriété reçue en héritage, consistant en biens immobiliers, et qui ne peut être ni vendue, ni transmise par héritage ni aliénée par son propriétaire de quelque façon que ce soit, mais qui est — à la mort du propriétaire — juridiquement transmise à certains héritiers répondant à certains critères.


text: Ce dispositif peut ainsi être utilisé pour que l'héritage en question reste dans une lignée mâle de la famille : il est alors réservé aux héritiers mâles selon le critère dit "fee tail male". Ainsi, dans "Pride and Prejudice", les biens immobiliers de Mr Bennet sont-ils frappés d'un "entail" de ce type, et reviennent à sa mort à un lointain cousin ; la veuve de Mr Bennet et ses filles se retrouvent alors à la rue, chassées de leur maison, idée qui obsède Mrs Bennet et la pousse à chercher de riches partis pour ses filles.


text: Dans une Angleterre où les convenances ("propriety") sont essentielles, les occasions offertes aux jeunes gens des deux sexes de se rencontrer et de pouvoir parler en tête-à-tête sont rares. Ce sont les bals, avec l'attrait de la musique, rares eux aussi, et de l'exercice offert par la danse, qui favorisent les rapports sociaux. Même si les contacts physiques que permettent la contredanse ou plus tard le quadrille sont fort limités, la possibilité d'avoir un partenaire attitré, qui réserve plusieurs danses au cours du bal, est un prélude indispensable aux fiançailles. Pour avoir le droit de participer à un bal, cependant, encore faut-il que les parents considèrent que la jeune fille est en âge de sortir. Ses débuts dans le monde marquent donc une étape de sa vie, celle à partir de laquelle elle peut prétendre aux fiançailles et au mariage.


text: On voit ainsi, dans "Mansfield Park", Mary Crawford s'enquérir avec beaucoup d'intérêt pour savoir si Fanny Price est ou n'est pas "out" (« sortie [dans le monde] »), y est ou n'y est pas encore autorisée par sa famille. Car, explique-t-elle à Edmund Bertram, . La question nécessite réflexion lorsqu'il y a plusieurs filles dans la même famille : en effet, laisser sortir les cadettes alors que l'aînée n'est pas encore mariée, c'est prendre le risque que ses sœurs plus jeunes attirent un prétendant qu'elle-même aurait pu souhaiter, la mettant en danger de rester vieille fille.


text: Aussi est-il naturel de ne laisser sortir les plus jeunes sœurs qu'une fois leurs aînées mariées. Qu'il n'en soit pas ainsi chez les Bennet vaut à Elizabeth Bennet un haussement de sourcils désapprobateur, lors de l'interrogatoire que lui fait subir Lady Catherine de Bourgh dans "Pride and Prejudice". Cela paraît d'autant plus important que la femme mariée a préséance sur ses sœurs encore célibataires, ainsi que la plus jeune des cinq filles Bennet, Lydia, ne manque pas de le rappeler avec impertinence à Miss Bennet (Jane, la fille aînée) après son propre mariage.


text: Le rôle du bal en tant que prélude au mariage est si marqué que les couples mariés s'abstiennent bien souvent d'aller eux-mêmes sur la piste de danse : ainsi, Mr Elton, tout juste marié, déclare-t-il à Mrs Weston au cours d'un bal : (« Je me sens plutôt comme un vieux marié. L'époque où je dansais est révolue »).


text: Les fiançailles, prélude au mariage, sont une promesse de mariage (""), qui peut certes être rompue, mais non sans créer un certain scandale chez les familles concernées. D'ailleurs, Edward Ferrars, lui, se considère comme définitivement engagé par les promesses échangées en secret avec Lucy Steele, même après avoir cessé d'aimer celle avec qui il s'est imprudemment fiancé quatre ans auparavant.


text: Cet « engagement » pris par les deux jeunes gens peut être secret, en effet, comme c'est aussi le cas dans "Emma" pour Franck Churchill et Jane Fairfax. Il peut aussi ne pas être explicite, mais se révéler aux yeux des proches par toute une série d'indices, tels que ceux qui unissent Marianne et Willoughby dans "Sense and Sensibility" : appeler simplement une jeune fille « Marianne », et non « Miss Marianne » (ou « Miss Dashwood », s'il s'était agi de l'aînée), est une indication sérieuse que les jeunes gens sont très intimes. Si la jeune fille laisse son prétendant lui prendre une mèche de cheveux, alors les fiançailles sont quasi certaines.


text: Depuis , date d'entrée en application du "Lord Hardwicke's Marriage Act" (la « loi sur le mariage de Lord Hardwicke »), voté l'année précédente par le Parlement, il était indispensable, lorsque l'un des futurs époux n'avait pas au minimum vingt-et-un ans, qu'il ou elle obtienne le consentement de ses parents.


text: Aussi voit-on les prétendants à la main d'Elizabeth Bennet — qui n'a pas encore vingt-et-un ans, comme elle l'avoue à Lady Catherine — s'en aller la demander à ses parents, c'est-à-dire tout particulièrement à son père.


text: Au-delà de leur indispensable consentement, les parents ont également un grand poids lorsqu'il s'agit de choisir un époux pour leurs enfants. C'est le thème de "Lady Susan", où Lady Vernon met tout en œuvre pour contraindre sa fille Frederica à épouser l'homme qu'elle lui a choisi :


text: Si la loi anglaise exige donc le consentement des parents en dessous de 21 ans, la loi écossaise, elle, reste plus tolérante, puisque l'on peut s'y marier dès 14 ans pour les garçons et 12 ans pour les filles, même sans consentement des parents. Aussi Gretna Green, première ville écossaise rencontrée en venant d'Angleterre, est-elle à l'époque de Jane Austen la destination la plus prisée pour les couples trop jeunes, mais désireux de se marier. C'est ainsi à Gretna Green que Lydia Bennett croit se rendre pour se marier, à seize ans à peine, avec l'homme en compagnie duquel elle s'est enfuie.


text: La famille de Jane Austen a elle-même connu un semblable scandale en , lorsque Thomas James Twisleton (un parent de Cassandra Leigh, la mère de Jane Austen) et Miss Charlotte Ann Frances Wattell s'enfuient pour se marier, bien que tous deux soient encore mineurs, après avoir eu une liaison alors qu'ils jouent dans une représentation amateur de la pièce "Julia, or the Italian Lover" de Robert Jephson.


text: Cet incident, qui touche directement la famille de Jane Austen du côté de sa mère, est à la base du long passage de "Mansfield Park" condamnant le danger moral présenté par le théâtre amateur, considéré comme une véritable incitation à la débauche, conformément à une idée solidement ancrée à l'époque.


text: Ces représentations privées ("theatricals") sont alors assez fréquentes, puisque Jane Austen elle-même assiste dès l'enfance à des pièces où jouent ses frères et surtout, à l'occasion des fêtes de Noël 1787, sa séduisante et exotique cousine Eliza de Feuillide, âgée à cette époque de vingt-six ans, alors qu'elle-même n'en a que douze. Henry, l'un des frères de Jane, et Eliza se livrent à cette occasion à un flirt appuyé et il n'est pas interdit de penser que le scandale Twisleton-Wattell va contribuer à la fin des représentations théâtrales privées chez les Austen.


text: Une femme accomplie, qui attire l'admiration des hommes par ses talents d'ornement ("accomplishments"), doit maîtriser tant de choses que, comme le dit Elizabeth Bennet à Mr Darcy, « je suis plutôt surprise maintenant que vous en connaissiez une seule » ("« I rather wonder now at your knowing any »").


text: Car longue est la liste des "accomplishments", ainsi que le montre "Pride and Prejudice", lors de la discussion sur ce sujet entre Mr Darcy, Mr Bingley, Miss Bingley et Elizabeth Bennet. Si Mr Bingley a tout d'abord des exigences limitées en la matière (peindre de petites tables, broder des éventails, tricoter des bourses), Mr Darcy a en tête des talents beaucoup plus sérieux, tels qu'une connaissance approfondie de la musique, du chant, du dessin, de la danse, des langues modernes, et, ajoute-t-il, la culture de l'esprit par la lecture. À quoi Miss Bingley ajoute l'exigence d'une certaine allure, une façon de marcher, une contenance, de bonnes manières, et, bien sûr, la maîtrise du "piano-forte".


text: Les romans de Jane Austen donnent plusieurs pistes sur le but de ces "accomplishments". Si certains d'entre eux sont utiles sur un plan domestique, comme la broderie, d'autres ne peuvent guère être d'une quelconque utilité pratique, comme la connaissance du français (un "accomplishment" essentiel à l'époque) alors que la guerre avec la France fait rage. Le but apparaît donc beaucoup plus de faire honneur à son (futur) mari, en acquérant des connaissances, une allure et des manières digne d'une dame.


text: Mais un autre aspect ressort souvent : c'est sur les femmes que repose en effet l'agrément de la vie en société. À une époque où les occasions d'entendre de la musique sont rares et coûteuses, une femme musicienne peut charmer les invités de quelques pièces de piano, voire chanter comme le font Emma Woodhouse et Jane Fairfax ("Emma") lors de la soirée chez les Cole, ou encore fournir l'accompagnement musical indispensable à un bal improvisé. De même, en l'absence de procédé photographique, c'est du talent de dessinatrice ou d'aquarelliste des jeunes femmes que dépend la seule possibilité pratique de fixer un visage aimé (à l'instar d'Emma faisant le portrait d'Harriet Smith à la demande de Mr Elton), ainsi que le montre d'ailleurs le seul portrait aujourd'hui connu de Jane Austen, dessiné par sa sœur Cassandra.


text: Un rôle essentiel de la femme de l'époque georgienne est d'avoir des enfants. Rôle majeur, reflété par la croissance démographique de l'Angleterre pendant cette période, que Jane Austen connaît bien, elle qui n'a pas moins de treize nièces et onze neveux. Mais rôle difficile, et dangereux à cette époque, puisque trois de ses belles-sœurs meurent en couches.


text: Pourtant, cet aspect trouve peu de place dans les romans de Jane Austen. En dehors de "Pride and Prejudice", où Mrs Bennet se débat pour marier ses cinq filles, les familles qui évoluent dans son œuvre comptent peu d'enfants par rapport à la réalité de l'époque. Il est vrai que les grands romans de Jane Austen se situent tous "avant" le mariage, qui en constitue le véritable enjeu.


text: Les femmes mariées et les jeunes filles sont également très actives pour ce qui est de la correspondance avec leurs proches, source d'information quasi-exclusive sur les membres de la famille habitant d'autres parties du pays.


text: À partir des années 1780, les hautes coiffures, dressées en pyramide et agrémentées de plumes d'autruche, tombent peu à peu en désuétude, en faveur d'une coiffure aux longues boucles tombant librement, mise en valeur par une légère application de poudre. C'est cette mode des longues boucles qui permet à Willoughby de prendre à Marianne une mèche de cheveux, dans "Sense and Sensibility". Comme à la cour de France, où Marie-Antoinette met à la mode des atours d'un genre « pastoral », on porte des chapeaux à larges bords ornés de rubans. C'est ce qu'explique Eliza de Feuillide — la cousine germaine de Jane Austen, familière des réceptions à Versailles — à une autre cousine, Phylly Walter, qui l'interroge pour connaître la dernière mode de France.


text: La même Eliza se plaint en revanche de la mode guindée qui se porte encore à la cour de St James's Palace, où elle a dû, dit-elle, rester debout pendant deux heures lors d'une réception « avec une robe à panier d'un poids non négligeable ». En même temps que la robe à panier passe de mode, les lourds tissus de brocard ou de soie brodée disparaissent, avec la vogue des robes de mousseline, auxquelles des jupons viennent donner de l'ampleur. À partir des années 1780, le volume, l'aspect vaporeux de ces robes de mousseline est supposé donner à la femme une silhouette « plus naturelle ».


text: Bientôt, cette mode plus naturelle devient aussi beaucoup plus audacieuse, révélant mieux les attraits des femmes, parfois à la limite du scandaleux comme le note avec ravissement Eliza de Feuillide en 1798, lors d'un séjour à Bath.


text: Car Bath, et plus encore Londres, donnent le ton. Lorsque les personnages de Jane Austen parlent d'« acheter une robe », ceci signifie en réalité qu'elles vont acheter le tissu nécessaire, qu'elles remettront à une couturière spécialisée pour en faire une robe à leur convenance, inspirée par la dernière mode de la capitale. C'est le cas d'Harriet Smith, (dans "Emma"), lorsqu'elle veut se procurer une "pattern-gown" (une robe « sur patron »), qui sera confectionnée à partir de la mousseline qu'elle vient d'acheter. Les patrons des robes à la dernière mode de Londres se trouvent dans tous les journaux de mode pour dames, et la cliente peut, à partir de là, expliquer à la couturière les aménagements précis qu'elle souhaite.


text: Les demeures où se situent les romans de Jane Austen sont toutes situées dans la moitié sud de l'Angleterre, et — à la seule exception de "Mansfield Park" — dans des comtés ou des villes qu'elle connaissait personnellement. Il est caractéristique de l'époque de Jane Austen que s'y côtoient toutes sortes d'habitations, d'origine, d'époque et de statut très différents, et que les personnages de ses romans soient sensibles à ces différences. Cette diversité est le reflet des strates successives de l'habitat anglais.


text: Les héroïnes de Jane Austen occupent ainsi des "cottages" (Barton cottage, dans "Sense and Sensibility"), des abbayes reconverties en vastes demeures (Northanger Abbey, ou Donwell Abbey, dans "Emma"), des "Parks" (châteaux entourés d'un vaste parc, comme Mansfield Park dans "le roman du même nom", ou Rosings Park, dans "Pride and Prejudice"), ou des "Courts" (une autre forme de château, précédé en principe d'une vaste cour, comme Sotherton Court, dans "Mansfield Park"), des "Halls" (des manoirs, comme Uppercross Hall, dans "Persuasion") ; et enfin, de simples maisons, comme Longbourn House (la maison de la famille Bennet, dans "Pride and Prejudice"). Aussi Catherine Morland, lorsqu'elle découvre Northanger Abbey, se réjouit-elle en pensant :


text: Les châteaux précédemment évoqués peuvent offrir à l'œil tant d'œuvres d'art que certains reçoivent des visiteurs, venus là avec un objectif purement « touristique ». Mais dans les romans de Jane Austen, deux seulement sont dans ce cas, Pemberley et Sotherton Court, car même Mansfield Park ne dispose pas d'une collection d'objets d'art de nature à intéresser un touriste.


text: L'organisation de l'espace dans ces grandes demeures de tradition n'est pas forcément très rationnelle : Sotherton Court, ainsi que Northanger Abbey, sont disposés "en suite", selon l'expression anglaise, c'est-à-dire que chaque pièce conduit à la suivante. En revanche, les demeures, beaucoup plus modestes, mais « modernes », telles que Longbourn, par exemple, dans "Pride and Prejudice", adoptent une disposition mieux adaptée à leur usage : les pièces « publiques », destinées à recevoir des visiteurs ou des invités, salle à manger, salon, etc. sont situées au rez-de-chaussée, alors que les pièces « privées » que sont les chambres à coucher sont disposées à l'étage.


text: Dans l'Angleterre de Jane Austen, les intérieurs sont très variés, en fonction de la richesse de la demeure, bien sûr, mais aussi de son ancienneté. Les murs sont fréquemment recouverts de papier, utilisé depuis le comme modeste substitut aux tapisseries des nobles demeures. Mais ce n'est qu'au que les procédés de fabrication du « papier peint » permettent d'obtenir une apparence qui satisfasse les personnes de qualité. Certains très beaux papiers peints sont importés de Chine par la "East India Company", la Compagnie des Indes orientales. Le papier mural est donc le décor intérieur typique des familles aisées, et l'on voit par exemple Edward Ferrars et Elinor, à peine mariés et installés à Delaford, se mettre en quête de papiers peints à leur convenance. De son côté, dans l'impressionnante demeure « gothique » qu'est Northanger Abbey, Catherine Morland est très déçue de trouver du papier peint aux murs de sa chambre, qu'elle attendait moins prosaïque.


text: Cependant, au , dans les belles demeures, ce sont les lambris à mi-hauteur qui sont à la mode, avec la partie supérieure du mur seule recouverte de papier peint. La peinture, plus coûteuse que le papier peint, est également préférée dans de somptueuses résidences comme Rosings Park ou Mansfield Park, car elle permet des oppositions de couleurs, éventuellement rehaussées par des dorures.


text: Quant au sol, il est laissé à nu s'il est constitué d'un beau dallage ; au , il en est de même pour les beaux parquets, parfois mis en valeur par un petit tapis turc placé au centre de la pièce. Par ailleurs, l'évolution technique de l'industrie textile permet désormais aux entreprises de villes comme Kidderminster de fournir désormais des tapis permettant de recouvrir l'intégralité du sol des pièces de séjour.


text: Les fenêtres qui éclairent les pièces peuvent être fort différentes, allant des carreaux en losange aux modernes "sash window", les fenêtres à guillotine venues de France. Catherine Morland, à son arrivée à Northanger Abbey, est navrée de voir que les pièces de séjour ont été modernisées, et que les fenêtres gothiques n'encadrent que de grandes vitres qui laissent entrer la lumière à flots :


text: À l'époque de Jane Austen, les repas se prennent tard. Le petit déjeuner ne se prend en effet jamais avant dix heures, laissant le temps pour toute une activité matinale avant ce premier repas : Edward Ferrars ("Sense and Sensibility") marche jusqu'au village de Barton pour y inspecter ses chevaux, et Edmund Bertram ("Mansfield Park") a une longue conversation avec Fanny Price avant d'avoir une discussion tendue avec son frère Tom, pour n'aller qu'ensuite prendre son petit-déjeuner.


text: Après le petit-déjeuner, il n'y a aucun repas systématique avant le dîner, que l'on ne prend jamais avant trois heures de l'après-midi. Il est cependant bienséant d'offrir une collation (viandes froides, gâteaux et fruits de saisons) lorsqu'un visiteur arrive entre ces deux repas. Après le dîner, on prend le thé vers sept ou huit heures du soir, en fait un "high tea" comprenant une petite collation. Ce n'est que plus tard encore, vers neuf heures, que l'on s'assied pour le dernier repas, le souper.


text: Mais ces horaires, si tardifs soit-ils, sont ceux en usage au début du ; car vers la fin du siècle, les horaires se font encore plus tardifs. De plus, il est de bon ton de manger tard, et les personnages de Jane Austen affirment, sinon leur statut social, du moins le souci qu'ils en ont, en mangeant encore plus tard :


text: Si en effet, à Barton Cottage ("Sense and Sensibility"), chez Mrs Dashwood, la mère de Marianne et Elinor, le dîner se prend vers quatre heures de l'après-midi, tout comme à Hartfield, chez le père d'Emma Woodhouse ("Emma"), en revanche le général Tilney ("Northanger Abbey") dîne à cinq heures. Et Caroline Bingley, riche et snob, ne dîne elle-même qu'à six heures et demie, pour souper vers minuit. À table, lors d'un repas « assis » et non d'une simple collation, les convives se voient proposer deux ou trois services, présentés "à la française" (selon l'expression anglaise), c'est-à-dire, avec tous les plats sur la table en même temps, chaque convive ne touchant qu'aux plats qui l'intéressent. Ces plats, qui peuvent aller de cinq à une vingtaine par service, comprennent de la soupe, de grandes pièces de viande ou des poissons servis entiers, de la volaille, des légumes, du gibier de saison, des sauces et condiments, des gâteaux, etc. Une fois le premier service terminé, la table est débarrassée et le second service apporté, avec toujours autant de plats, tant sucrés que salés. Enfin, après le second service, vient le dessert, comprenant des pâtisseries, des fruits de saison, des glaces, des vins liquoreux.


text: Une telle quantité de plats — d'autant plus nombreux que la maisonnée est aisée — suppose une intendance bien au point, et quelques moyens financiers. Cette abondance rend envieuse l'avare Mrs Norris ("Mansfield Park"), qui se console par la « conviction qu'il est impossible que parmi tant de plats il ne s'en trouve pas qui soient froids ». De même Frank Churchill et Emma Woodhouse ("Emma"), placés l'un à côté de l'autre lors du repas chez les Cole, doivent interrompre la conversation animée dans laquelle ils sont plongés, du fait de « la gêne occasionnée par une interruption plutôt longue entre les services ».


text: L'Angleterre de George III, en pleine expansion démographique, est considérablement moins peuplée que l'Angleterre d'aujourd'hui, et même les plus grandes villes y sont d'une taille encore modérée.


text: En 1801 en effet, la population de l'Angleterre et du Pays de Galles n'est au total que de personnes. Elle progresse rapidement, puisque ce nombre passe à dix ans plus tard, en 1811 (soit une augmentation de 14 %).


text: Cette augmentation résulte d'un fort excédent des naissances ( en 1811) sur les décès ( la même année).


text: À cette même date de 1801, Londres compte habitants, et Bath, . À côté de ces deux villes, Steventon, le village de la famille Austen, est insignifiant, se limitant à une seule rue, la plupart des familles de la paroisse de George Austen vivant dans des fermes des alentours ; au total, la paroisse compte moins de deux cents foyers.


text: Aussi Bath peut-elle apparaître dans les romans de Jane Austen comme une ville animée, tapageuse ("Persuasion"), et Londres comme "la" métropole ("Sense and Sensibility"), la ville immense et anonyme ("Pride and Prejudice").


text: Pour les héros de Jane Austen, comme pour sa propre famille, les activités sociales et les visites sont limitées par les distances qu'on peut parcourir en une journée avec un attelage, ce qui circonscrit les fréquentations, surtout à la campagne.


text: Ainsi, les Austen sont très liés avec une douzaine de foyers des environs, les Digweed de Steventon, les Bigg de Manydown, les Lefroy d'Ashe, les Portal de Freefolk, les Heathcote d'Hursley, etc. Ensemble, on organise des dîners, des bals, des jeux de cartes (où il est admis de jouer de petites sommes), ou on suit la meute ensemble. Plus modeste qu'une chasse à courre, la distraction d'extérieur préférée des ', à l'automne et en hiver, est la chasse (') au canard, à la perdrix, à la "grouse", ou à la bécasse, accompagnés simplement d'un ou deux chiens d'arrêt. En été, les plaisirs simples de la pêche sont très appréciés, comme le montre l'intérêt qu'y trouve Mr Gardiner lorsqu'il est invité à Pemberley ("Pride and Prejudice").


text: On se réunit aussi pour de simples soirées, l'une ou l'autre des demoiselles présentes faisant montre de ses talents de pianiste ou de harpiste, régalant l'assistance d'un morceau de musique ou lançant parfois un bal improvisé. Lorsque la demeure dispose d'une pièce prévue à cet effet (comme c'est le cas à Rosings ou à Mansfield Park), les hommes peuvent aussi se retrouver autour d'une table de billard.


text: Certaines activités manuelles, comme le bricolage, qui joignent l'utile à l'agréable, peuvent aussi faire partie des loisirs masculins : ainsi le capitaine Harville, dans "Persuasion", « dessine, vernit, peint, colle, fait des jouets pour les enfants, conçoit des aiguilles améliorées pour réparer les filets de pêche [...] ».


text: Il peut également arriver que l'on se livre à des activités sociales plus élaborées, telles ces représentations théâtrales privées déjà évoquées, très à la mode dans les années 1780, un passage clé du roman "Mansfield Park". Après une certaine éclipse dans les années 1790, les ' connaissent un bref regain de faveur au début du avant de passer de mode ensuite. Cette fascinante activité, propice aux rapprochements, nécessite cependant une organisation importante et complexe, véritable défi pour les jeunes participants au projet, qui ne fait qu'en accroître l'intérêt. D'autres distractions comme le bilboquet ('), le volant ('), les quilles (') ou les jonchets ("") - auxquelles Jane Austen elle-même s'adonne avec ses nombreux neveux et nièces - peuvent être pratiquées par tous.


text: Il reste que les relations sont limitées à la fois par la distance et par le statut social des gens fréquentables. À Steventon même, le village de la famille Austen, seuls les Austen et les Digweed avaient un statut social véritablement au-dessus de celui des travailleurs agricoles.


text: C'est ce qu'exprime Mr Darcy ("Pride and Prejudice") lorsqu'il reproche à la campagne d'offrir une société confinée et moins variée que la ville, opinion à laquelle Mrs Bennet croit bon d'opposer un démenti en précisant : « Je sais que nous dînons avec vingt-quatre familles! ».


text: Les déplacements s'effectuent à cette époque à une vitesse moyenne de (7 miles par heure). Lorsque le général Tilney quitte Bath pour Northanger, son bel équipage de quatre chevaux bien nourris lui permet de faire le voyage en deux étapes de 15 miles séparées par un arrêt de deux heures pour se reposer. Encore les routes peuvent-elles être en mauvais état, comme le signale Mrs Norris entre Mansfield et Sotherton ("Mansfield Park"), voire enneigées.


text: Les possibilités de loisir sont donc tributaires de l'éloignement des villes et de la difficulté des transports. Dans "Sense and Sensibility", il faut trois jours pour aller de Barton, Devon, à Londres ; pas question, par conséquent, de n'y passer que quelques jours, l'on y reste des semaines, voire des mois. Les voyages à Bath, ou à Londres, la grande ville où tout est possible, deviennent des expéditions de longue durée, et le retour dépend des circonstances.


text: Lorsque l'on n'a pas les moyens d'entretenir une voiture et l'équipage qui lui est nécessaire, on peut voyager dans de bonnes conditions par la "post-chaise", la chaise de poste, qui n'a pas de cocher, mais un simple postillon monté sur l'un des chevaux de l'attelage. Elle peut accueillir une ou deux personnes pour le modèle à deux roues ; le modèle à quatre roues, le "mail coach", peut même accueillir jusqu'à quatre personnes sans bagages. Ce "mail coach" est un moyen de transport très rapide pour l'époque, puisqu'en 1784, il parcourt les 116 miles () de Londres à Bath en moins de 13 heures, soit une moyenne, considérée comme étonnante, de . Même si l'on doit s'y mêler à des inconnus, c'est un moyen plus rapide et plus agréable pour voyager que le "stage coach" (la diligence usuelle, gérée par une société privée), où les gens s'entassent, jusque et y compris sur le toit (même en plein hiver) ou que le lent "road-wagon", sorte de lourde et énorme diligence à dix roues, qui n'excède pas la vitesse moyenne de . Quant à la chaise à porteurs, elle n'est guère utilisable qu'en ville, à laquelle sa maniabilité est bien adaptée.


text: La manière de se déplacer la plus plaisante et la plus élégante reste néanmoins de disposer de sa propre voiture. Parmi les modèles étonnamment variés que l'on peut se procurer, c'est sans doute la calèche ("barouche"), récemment introduite du Continent, qui est la plus agréable et la plus raffinée. C'est une voiture à quatre roues et deux chevaux, dont la capote est entièrement rabattable ; pouvant accueillir deux couples en vis-à-vis, elle est conduite par un cocher. Celui-ci est installé à l'avant sur son propre siège ("barouche-box"), où les plus jeunes, à l'instar de Julia Bertram dans "Mansfield Park", peuvent aussi trouver place pour profiter pleinement des paysages traversés.


text: C'est en calèche que se déplace Lady Catherine de Bourgh lorsqu'elle propose à Elizabeth Bennet de l'emmener avec elle jusqu'à Londres ("Pride and Prejudice"). C'est une calèche également qui fait le bonheur de Robert Ferrars ("Sense and Sensibility"), fasciné comme il l'est par tous les symboles de statut et d'élégance.


text: Quant au "barouche-landau" cher à Mrs Elton ("Emma"), c'est une version de la calèche encore plus élégante et confortable, de la taille d'un carrosse, et à double capote de cuir. Une version plus petite, mais toujours très élégante, du landau est le "landaulette", tel que celui dont Anne Elliot ("Persuasion") devient l'heureuse propriétaire après son mariage ("[she became] the mistress of a very pretty landaulette").


text: D'autres voitures ("carriages") apparaissent également dans les romans de Jane Austen : le "curricle" (« carrick ») à deux roues, léger, aristocratique, et tiré par deux chevaux (comme celui que conduit Henry Tilney dans "Northanger Abbey", ou encore Darcy, lorsqu'il amène sa sœur à Lambton pour la présenter à Elizabeth, dans "Pride and Prejudice"), est connu pour être rapide au point de mettre souvent son occupant en danger. C'est ce qui permet à Emma Watson ("The Watsons") de refuser la proposition que lui fait Tom Musgrave de la raccompagner en "curricle", avec l'excuse que ce genre de véhicule lui fait plutôt peur ("she was rather afraid of the sort of carriage"). Quant au "gig" dont s'enorgueillit John Thorpe avec sa vanité caractéristique, toujours dans "Northanger Abbey", c'est une simple voiture attelée d'un seul cheval, beaucoup plus modeste. Enfin, le "phaeton" à quatre roues, ouvert et tiré par deux chevaux au minimum, est haut sur roues (d'où son surnom de "Highflyer"), léger, donc rapide, mais malgré tout moins dangereux que les véhicules à deux roues. Les personnes de distinction préfèrent malgré tout le moderne "curricle" au phaéton.


text: Déjà à cette époque, la voiture dont on dispose témoigne non seulement du rang social de son propriétaire et de sa fortune, mais aussi de son élégance, de son souci du confort, de son souhait de voyager à l'air libre ou au contraire à l'abri d'un véhicule clos, ou encore de son amour de la vitesse et de son acceptation du danger. Car un aspect moins connu de ces véhicules hippomobiles est le réel danger d'accident que l'on courait en y voyageant, comme en témoigne l'accident par lequel débute "Sanditon". Cette évocation correspond bien à la réalité de l'époque, puisqu'une cousine de Jane Austen, Jane Williams, meurt en 1798 d'un accident survenu alors qu'elle conduisait sa chaise attelée d'un cheval.


text: Les voyages dans un autre comté, dans une autre partie du pays, sont longs et fatigants. Aussi ne s'y résout-on que pour une bonne raison, dont la plus fréquente — car la plus agréable et la moins coûteuse — est d'aller y passer quelque temps chez un parent qui y vit ou y possède une maison.


text: Une fois arrivé sur place, le séjour se compte en général en mois, sauf imprévu, ou sauf urgence.


text: Ce sont les déplacements à Bath ou à Londres que l'on retrouve le plus souvent dans les romans de Jane Austen.


text: Bath est une ville du Somerset, au Sud-Ouest de l'Angleterre, célèbre depuis l'époque romaine pour ses bains, alimentés par trois sources d'eau chaude. C'est donc là une excellente raison de s'y rendre. Mais la ville offre également de grandes ressources sur le plan mondain, car elle dispose, entre autres, d'un remarquable complexe immobilier, les "Assembly Rooms", construit en 1769 par John Wood, et offrant une immense salle de bal, une salle pour jouer aux cartes et autres aménités.


text: S'il est de bon ton d'aller se montrer à Bath, ce climat mondain — peu apprécié par Jane Austen elle-même — est souvent l'objet de critique dans ses romans.


text: C'est le cas tout spécialement dans "Northanger Abbey", dont un long passage se déroule dans la ville, aux "Assembly Rooms" ou à la "Pump Room".


text: C'est à Bath que l'insupportable Mrs Elton, familière de la ville, suggère à Emma Woodhouse d'emmener son père pour soigner sa santé précaire, en lui promettant de lui donner une recommandation pour l'amie chez qui elle réside là-bas.


text: Une partie importante de "Persuasion" se déroule également à Bath, qui y apparaît comme une sorte de micro-culture narcissique, véritable incarnation de la vanité et du snobisme de Sir Walter Elliot. Le caractère de sa fille, Anne Elliot, plus réservée, s'accommode mal en revanche du tintamarre et des cris dont retentit la ville.


text: Londres est la grande ville de près d'un million d'habitants, aux immenses possibilités. Comme Wickham et Lydia Bennet ("Pride and Prejudice"), les couples en fuite peuvent aller s'y cacher en sachant qu'on ne pourrait guère les y retrouver, car c'est le seul endroit d'Angleterre assez peuplé pour y disparaître.


text: C'est à Londres aussi qu'Elinor et Marianne Dashwood passent l'hiver, chez Mrs Jennings, mère de Lady Middleton ("Sense and Sensibility"). Si les distractions offertes sont beaucoup plus nombreuses que partout ailleurs dans le pays, la vie à Londres apparaît comme moins spontanée, plus soucieuse des apparences, comme lorsque Lady Middleton se refuse à l'idée de donner un petit bal de huit ou neuf couples, avec deux violons et une simple collation. « Une telle sauterie improvisée pouvait se concevoir à la campagne ; mais à Londres, où la réputation d'élégance a plus de prix et s'acquiert moins facilement, c'est là trop risquer pour la satisfaction de quelques jeunes filles ».


text: À l'époque georgienne, la seule façon de communiquer avec ses proches est la lettre. D'ailleurs, les jeunes filles réservent chaque jour un moment pour la correspondance, comme on le voit dans "Sanditon". Jane Austen elle-même a, pense-t-on, écrit quelque lettres dans sa vie, aux proches dont elle était momentanément séparée : sa sœur Cassandra d'abord et avant tout, mais aussi ses nièces Fanny Knight et Anna Austen, et bien d'autres membres de la famille ou d'amis.


text: Elle a également recouru à la forme épistolaire pour quelques-uns de ses romans, suivant en cela une tendance de l'époque où elle commence à écrire. Samuel Richardson, qu'elle admire, écrit tous ses romans sous forme de lettres ("Clarissa", "Pamela, or Virtue Rewarded", et surtout "The History of Sir Charles Grandison", que Jane Austen relie régulièrement). Fanny Burney, elle aussi, a recours au style épistolaire pour ses romans.


text: Jane Austen, par conséquent, écrit plusieurs romans sous forme de lettres : "Lady Susan", rédigé en 1793 ou 1794, alors qu'elle n'a que 18 ou 19 ans, mais aussi "Elinor and Marianne", qui devient ensuite "Sense and Sensibility", après une complète réécriture.


text: Malgré tout, Jane Austen, dont le tempérament instinctif est d'éviter tout ce qui est outré et un peu ridicule, n'est guère à l'aise avec les conventions impliquées par la forme épistolaire ; certes, ces longs échanges de lettres sont conformes à la réalité de l'époque. Cependant, lorsque Clarissa Harlowe écrit, alors qu'elle vient d'être enlevée et que ses ravisseurs se sont emparés d'« une demi-pinte de son encre », lorsque enfin elle continue à écrire, envers et contre tout, malgré la séquestration, le viol, la maladie et la mort, sans doute Jane Austen, malgré toute son admiration pour Richardson, ne peut-elle s'empêcher de sourire. Aussi abandonne-t-elle assez vite la forme épistolaire pour s'orienter vers le discours indirect libre, et trouver ainsi son propre style, comme s'en félicite Virginia Woolf.


title: Justice Pieds-noirs

text: Justice Pieds-noirs est un groupe armé d'inspiration nationaliste qui commit en 1974 et 1975 une trentaine d'attentats à la bombe sur le territoire français, dont l'attentat contre l'agence lyonnaise d'Air Algérie le et contre un foyer de la Sonacotra à La Garde le .


title: Livre-objet

text: Un livre-objet est un produit complexe dans lequel interviennent à la fois des éléments d'ordre textuel et/ou typographique et des éléments d'ordre artistique, le tout prenant l'apparence d'un objet qui se réfère au livre.


title: Livre-objet

text: Plus qu'un simple livre, lequel, dans sa forme courante « papier », est principalement destiné à être lu et n'est conçu que par l'éditeur selon un processus industriel fixé par l'imprimeur, le livre-objet, édité à quelques centaines d'exemplaires, peut être vu à la fois comme une œuvre d'art, un multiple, une sculpture convoquant différents matériaux dont le papier, mais aussi, en tant qu'il cristallise la vision singulière d'un auteur et d'un éditeur, comme un livre total parfois inclassable, surprenant voire déroutant.


title: Livre-objet

text: En français, l'apparition du syntagme « livre-objet » date de 1936 : c'est l'écrivain Georges Hugnet qui baptise ainsi ses créations livresques qu'il vend dans sa librairie appelée justement Au Livre-objet, chaque livre étant unique : ses créations répondent à une remise en question de la reliure d'art.


title: Livre-objet

text: Mais, comme le démontre l'essayiste Giovanni Lista, c'est via le Futurisme, avec « l'art mécanique », grâce à des travaux menés sur le livre vu comme collusion parfaite entre mots en liberté et arts plastiques, qu'apparaît le livre-objet moderne : Depero, avec son ouvrage "Depero futurista" (éd. Dinamo-Azari, Milan), publié en 1927 à plusieurs exemplaires, propose un format à l’italienne, relié par deux véritables boulons en aluminium, avec écrou et tige filetée.


title: Livre-objet

text: Dans la foulée, en 1932, paraît "Mots en liberté futuristes tactiles, thermiques, olfactifs" ("Parole in Libertá Futuriste Olfattive Tattili Termiche") de Marinetti, surnommé « le livre-machine », entièrement réalisé en fer-blanc émaillé, avec une couverture dessinée par Diulgheroff et une mise en page graphique réalisée par Tullio D’Albisola.


title: Livre-objet

text: Un nouveau livre en fer-blanc émaillé est publié deux ans plus tard par D’Albisola, "La Pastèque lyrique", avec des illustrations de Munari. D’Albisola pense qu’avec ces ouvrages le futurisme a ouvert la voie à des créations nouvelles et plus hardies. Il envisage ainsi la création de livres-objets qu’enrichira le « développement filmé et parlé du sujet » et dans lesquels le fer-blanc (ici produit par un fabricant de boites de conserves) sera lui-même remplacé par « un nouveau métal qui aura la souplesse de l’aluminium, la résistance de l’acier et sera léger comme le papier. »


title: Livre-objet

text: Comme nous le constatons avec ces trois créations futuristes, pour qu'un livre-objet puisse effectivement prendre forme, différents acteurs de la chaîne classique du livre doivent s'associer à d'autres intervenants, plus inhabituels : ici, les artistes de l'art mécanique italien convoquèrent des fabricants d'emballage industriel, des graphistes rompus aux techniques de la publicité (ce que l'on appellera le graphisme) qui brisent les codes typographiques, des fournisseurs de matériaux de construction en métal ou en verre (en attendant le plastique), mais aussi des techniques d'impressions nouvelles comme la sérigraphie et le photomontage.


title: Livre-objet

text: La deuxième étape qui mène au livre-objet contemporain passe par le concept de boîte surréaliste, imaginé par Man Ray et Marcel Duchamp : ce dernier, fait éditer en 1934 "La Boîte verte" puis, en 1941 "La boîte-en-valise", d'abord à 20 exemplaires, puis vendue par souscription : elle comprend la reproduction de ses 68 peintures et dessins, reliés en divers cahiers selon des techniques classiques d'impression (héliogravure), mais aussi des objets en trois dimensions reproduisant à taille réduite ses ready-mades (par exemple "The Fountain") ainsi que des fac-similés de notes manuscrites, le tout disposé dans une valise en carton rouge renforcé, entoilé et fermant à clef.


title: Livre-objet

text: Après 1945, André Breton demande à Duchamp d'imaginer le catalogue de l'exposition "Le Surréalisme en 1947" qui doit se tenir à la galerie Maeght : ce sera le fameux "Prière de toucher", comprenant la reproduction en mousse d'un sein de femme sur fond de velours noir, édité à 100 exemplaires et réalisé avec l'aide Enrico Donati.


title: Livre-objet

text: La troisième étape doit beaucoup à Fluxus : dès 1959, à New York, George Brecht fait fabriquer à plusieurs exemplaires une série de « boîte de jeux » comprenant des puzzles et différents objets détournés de leurs fonctions initiales. Cette même année, Mimi Parent et Marcel Duchamp imaginent la "Boîte Alerte - Missives lascives", catalogue-objet contenant diverses interventions d'artistes exposés chez Cordier pour l'exposition "ÉROS".


title: Livre-objet

text: En 1961, l'artiste et imprimeur suisse-allemand Dieter Roth édite à 220 exemplaires le "Daily Mirror Book", mini-livre de 2 x , à partir de l'édition londonienne du quotidien (Forlag ed., Reykjavik).


title: Livre-objet

text: Enfin, après diverses expériences infructueuses menées dans les années 1955 dues à des problèmes techniques et de diffusion commerciale, dont un essai de livre-volume avec Roberto Matta et un livre-espace avec Wifredo Lam, l'éditeur François Di Dio lance en 1963 une collection de livres-objets dont les tirages de tête (« série A ») fluctuent entre 10 et 150 exemplaires : il invite pour cela de nombreux artistes contemporains à imaginer des livres atypiques.


title: Livre-objet

text: En 1966, le galeriste éditeur Claude Givaudan se lance à son tour dans la production de livres-objets étonnants, conviant lui aussi de nombreux artistes à la fabrication de multiples.


title: Livre-objet

text: La plupart des livres-objets peuvent être considérés comme des livres d'artistes : la réciproque n'est pas toujours vraie. La question se pose lorsque l'édition du livre est effectuée à un grand nombre d'exemplaires (par exemple, plus de avec le premier livre d'Ed Ruscha en 1963) selon des techniques classiques d'impression, sans numérotation et parfois sans signature de l'artiste. Même si l'invention, la conception voire l'impression (ce qui reste rare avant la PAO) du livre sont imaginées et effectuées par un artiste, l'objet obtenu reste malgré tout un objet-livre, « petit parallélépipède tombeau ». Dans les années 1960, quand surgirent les "Artist's Books", la démarche se voulait de type industriel et s'apparentait plus au pop art.


title: Livre-objet

text: Il existe différentes formes de livre-objet destiné au jeune public. Parfois très précieux, ou au contraire fabriqué dans des matériaux plus résistants, le livre objet pour la jeunesse est toujours conçu pour être manipulable.


title: Livre-objet

text: Le livre devient objet parce qu'on ne le lit pas de manière classique, c'est-à-dire en tournant les pages et en le tenant entre deux mains, mais innove les expériences de lecture en mêlant le toucher à la vue. Ils contiennent dans la plupart des cas des animations qui souvent impliquent physiquement le lecteur dans la lecture :


title: Livre-objet

text: D'autres systèmes encore s'inventent et se réinventent : Dans "Le Ruban" d'Adrien Parlange (Ed Albin Michel Jeunesse), l'image sort du format du livre avec le même ruban jaune qui de page en page prolonge chaque visuel, et où il faut le tendre afin qu'il donne son sens à l'image. Pour Anouk Gouzerh, dans son article pour le Centre de recherche et d'information sur la littérature pour la jeunesse (CRILJ) en 2019 :


title: Livre-objet

text: Parfois, l'intervention du jeune lecteur est indispensable pour pouvoir rendre les images visibles. Par exemple, dans la série de livres documentaires «J'observe» de Gallimard Jeunesse une partie des pages est en plastique transparent sombre, et il faut placer derrière l'image une lampe en papier blanc qui permet alors d'en dévoiler des parties en la plaçant derrière la page. Le principe est ludique et on prend le temps découvrir à son rythme l'image par petits morceaux.


title: Livre-objet

text: Le livre objet pour la jeunesse est mis en avant par l'exposition « La règle et le jeu, laboratoire sensoriel de lecture » présentée notamment au Salon du livre et de la presse jeunesse 2016 à Montreuil, par le projet européen Transbook. L'exposition propose le livre objet animé comme terrain au travers duquel la lecture est expérience. Le livre devient laboratoire, exposition, jeu, espace, en explorant les nouveaux systèmes ludiques de lecture interactive, sortant de la forme classique du livre.


title: Danny Bilson

text: Danny Bilson, né le , est un producteur américain de plusieurs séries télévisées, dont "The Sentinel".


title: Danny Bilson

text: Il a également, dans le domaine du jeu vidéo, été responsable créatif chez Electronic Arts (notamment sur "Les Sims" et les jeux vidéo "Harry Potter") et vice-président chargé de la création chez THQ.


title: Danny Bilson

text: Il est le père de l'actrice Rachel Bilson.


title: Mots en liberté

text: Dès 1907, l’écrivain italo-français Filippo Tommaso Marinetti s’écarte du symbolisme en théorisant un vers libre dynamique, entièrement tourné vers le monde moderne, la machine, la vitesse. Après avoir fondé le futurisme, il publie en 1912 le "Manifeste technique de la littérature futuriste" en proclamant l’avènement des mots en liberté, c’est-à-dire une poésie où les mots vont se suivre les uns après les autres comme autant de flash visuels, libérés des règles de la grammaire et de la syntaxe, ainsi que de toute forme d’enchaînement.


title: Maître des Jeux Borromée

text: Le Maître des Jeux Borromée ("Maestro dei Giochi Borromeo") est un peintre italien anonyme du , qui fut actif à Milan.


title: Maître des Jeux Borromée

text: Ce nom de convention est donné à un peintre actif au début du à qui l'on attribue à partir d'un profil stylistique et d'éléments communs ou similaires, certaines œuvres restées anonymes.


title: Maître des Jeux Borromée

text: L'épithète "dei Giochi Borromeo " provient d'un cycle de fresques de la "Sala dei Giochi" du Palazzo Borromeo à Milan qui au était attribué à Michelino da Besozzo. La plus récente critique propose plutôt les noms de Cristoforo Moretti et Giovanni Zenoni da Vaprio


title: Maître des Jeux Borromée

text: Au même maître est attribuée la fresque "Raccolta delle melograne" originaire aussi du palazzo Borromeo et conservée à Angera dans la Rocca Borromeo.


title: Maître des Jeux Borromée

text: Malgré une identification du maître restée douteuse, on peut remarquer dans son œuvre une influence du gothique international, avec son style de coiffes féminines de la peinture de Pisanello ainsi qu'une culture proche des Zavattari.


title: Khodjaly (raion)

text: Khodjaly, ou Xocalı selon la graphie azérie, est un raion d’Azerbaïdjan. Il est intégré dans la région d'Askeran du Haut-Karabagh. C'est dans ce raion que se trouve la Forteresse d'Askeran.


title: Khodjaly (raion)

text: Le , le président azerbaïdjanais Ilham Aliyev, lors du conflit armé du Haut-Karabakh, a annoncé la prise des villages de Karabulak, Mochkhmaat de la région de Khodjaly par l'armée azerbaïdjanaise. Le , le président azerbaïdjanais Ilham Aliyev a annoncé la prise des villages de Demirtchiler, Tchanakhtchi, Madatkend, Signah, région de Khodjaly.


title: Le Rat de bibliothèque

text: Le Rat de bibliothèque (en allemand : "Der Bücherwurm", littéralement « le ver de livres ») est une toile du peintre et poète allemand Carl Spitzweg, réalisée en 1850.


title: Le Rat de bibliothèque

text: Bien qu'un peu tardive par rapport à la période Biedermeier proprement dite, cette œuvre en est typique, illustrant l'état d'esprit introspectif et conservateur européen, contemporain de la fin des guerres napoléoniennes jusqu'au Printemps des peuples en 1848, mais aussi, se moquant de ces attitudes en les incarnant par un vieux savant peu intéressé des affaires du vaste monde. Cette toile fait aujourd'hui partie de la collection du à Schweinfurt.


title: Le Rat de bibliothèque

text: Le sujet du tableau est un homme aux cheveux blancs, un bibliothécaire ou un usager habituel de bibliothèque, ce que l'on surnomme un « rat de bibliothèque », lisant perché au sommet d'une échelle. Une caricature, typique des personnages masculins renfrognés de l'œuvre de Spitzweg. Le « rat » se trouve dans une bibliothèque aménagée selon les usages répandus depuis la deuxième moitié du : les livres sont systématiquement classés par domaine de connaissance, selon un système qui fut introduit par la bibliothèque universitaire de Göttingen en 1737. Dans la scène, un rayon de lumière éclaire le personnage, un autre trait typique de l'art de Spitzweg. Le « rat » est vêtu d'une culotte à la française plus guère à la mode de l'époque du tableau et d'une redingote fatiguée de laquelle pendouille un grand chiffon blanc, sans doute destiné à épousseter l'épaisse poussière d'anciens ouvrages peu consultés. Il se concentre sur la lecture d'un livre ; ses yeux myopes sont presque collés à l'ouvrage. Dans sa main droite il tient un deuxième livre, un troisième est coincé sous son bras gauche et un quatrième entre ses genoux.


title: Le Rat de bibliothèque

text: La hauteur de l'échelle ne peut qu'être estimée : le globe terrestre donne une possible indication sur la proximité du sol, mais le plancher lui-même n'est pas visible, renforçant l'impression de précarité de la situation du chercheur. La taille même de la bibliothèque est inconnue ; l'homme consulte des ouvrages de la section « Métaphysique » (en allemand : "Metaphysik") ; tout ceci donne l'impression d'un lieu vaste, un peu à l'écart du monde et du temps, un véritable paradis pour amoureux des livres.


title: Heinz Gerstinger

text: Heinz Gerstinger (né le à Vienne et mort le ) est un écrivain, dramaturge et historien autrichien.


title: Heinz Gerstinger

text: Heinz Gerstinger étudie l'histoire et la dramaturgie à l'université de Vienne. Il travaille aux universités de Graz et de Vienne ainsi qu'aux théâtres de Graz, d'Augsbourg et de Vienne. Il publie des articles dans des revues et des journaux et il travaille pour la Radio et laTélévision autrichienne. Heinz Gerstinger est membre du P.E.N. Autriche et de l'association Österreichischer Schriftstellerverband.


title: Comité pour l'ordre moral

text: Le Comité pour l'ordre moral est l'organisation qui revendiqua le un attentat contre la librairie "1984" à Paris et l'attaque d'un vidéo-club gay à Paris le .


title: Décision 35

text: Le Décision 35 (D35) est une série monotype de catamaran de sport de 35 pieds (), dédiés aux régates sur le lac Léman (Suisse) construits depuis l'année 2004.


title: Décision 35

text: Ces bateaux aux voiles sur-dimensionnés sont réalisés en Suisse par le chantier Décision à Écublens. Ces catamarans sont équipés d'une poutre longitudinale permettant d'améliorer la raideur du bateau.


title: Décision 35

text: Réalisés en carbone-Nomex, ces engins monotypes sont issus du catamaran « "le Black" » d'Alinghi, base d'étude de l'actuel "Alinghi 5" qui a concouru contre le trimaran de l'équipe BMW Oracle Racing en février 2010 dans le cadre de la Coupe de l'America.


title: Ligeia, dossiers sur l’art

text: Ligeia, dossiers sur l’art est une revue d’art fondée à Paris en par l'historien et critique italien Giovanni Lista, qui en 2018 continue de l’éditer et de la diriger. Elle paraît deux fois par an, sous la forme de numéros quadruples d'environ 250 pages.


title: Ligeia, dossiers sur l’art

text: Dans l’éditorial du premier numéro, Giovanni Lista écrivait : « Repenser la modernité multiple et contradictoire de notre présent, réaffirmer le sens de notre passé en termes d’histoire, interroger à nouveau les mots et les images de nos origines, telle est la tâche qu’il faudra donner à notre réflexion commune. Il m’a semblé que rien ne saurait mieux emblématiser le contenu de ce programme que l’image mythique de la sirène ». Le nom de la revue se réclame en effet de la sirène grecque Ligeia dont le mythe, cité par Platon, Aristote et Virgile, a été illustré ou évoqué par de nombreux poètes et écrivains à travers les siècles, de Lycophron de Chalcis à Fernando Pessoa, d’Edgar Allan Poe à Tomasi di Lampedusa. En se référant à ce mythe, Giovanni Lista affirmait : « En grec Ligeia veut dire ‘celle qui a la voix claire’. Qu’elle traite des tendances de l’art actuel, ou qu’elle soulève des débats de société à travers l’art et son histoire, c’est d’abord à cet engagement de clarté que la revue répondra ».


title: Ligeia, dossiers sur l’art

text: La revue a changé sa maquette originelle en , mais elle maintient sa formule éditoriale : une section intitulée « actualités et débats » suivie d’un « dossier » qui est souvent confié à un spécialiste du thème traité.


title: Jacqueline Kelen

text: Jacqueline Kelen est une écrivaine française diplômée de lettres classiques et productrice à France Culture, autrice de plus de 70 ouvrages parus entre 1982 et 2020.


title: Jacqueline Kelen

text: Elle s'est notamment consacrée à l'évocation des grands mythes de l'humanité, comme en témoignent ses multiples publications, parmi lesquelles "Marie-Madeleine : un amour infini", "L'éternel masculin", "Les femmes éternelles" ou encore "Les femmes et la Bible".


title: Jacqueline Kelen

text: Elle n'hésite pas à aborder aussi des sujets d'actualité, tel celui de l'anorexie, et le fait d'une manière des plus originales, comme le montre son livre "La faim de l'âme".


title: Jacqueline Kelen

text: En 2002, elle a reçu le prix ALEF des libraires pour son essai "L'esprit de solitude", dans lequel elle célèbre « la voie solitaire, seule voie salutaire ».


title: Yenice

text: Yenice éventuellement écrit Yenidje ou Yenidze et en azéri Yenicə est un nom signifiant « ville neuve » (du turc "yeni", neuf / nouveau):


title: Fédération allemande de ski

text: La Fédération allemande de ski () est une institution sportive allemande créée le . Membre affiliée de la Fédération internationale de ski, elle est édifiée comme l'organe suprême du ski en Allemagne, ayant autorité sur les disciplines et pratiques liées à ce sport.


title: Fédération allemande de ski

text: La création d'une fédération nationale de ski en Allemagne est précédée par la formation d'associations locales. Ainsi, en 1890 est créé le SC München, suivi deux ans plus tard par le SC Todtnau et le WSV Braunlage, le Ski-Club Sankt Andreasberg en 1896 et le SC Schwarzwald en 1903. Le , onze clubs sont invités et personnes se réunissent à Munich afin de discuter de la constitution d'un organisme national. Un vote de délégués aboutit sur la création de la Fédération allemande de ski alors que naît en même temps et dans le même restaurant où se tient la réunion, la Fédération autrichienne de ski ou "Österreichischer Skiverband". Le premier président est Wilhelm Offermann.


title: Fédération allemande de ski

text: La DSV a autorité sur plusieurs disciplines du ski :Elle régule également plusieurs activités sportives :


title: Carolyn Purdy

text: Carolyn Purdy-Gordon est une actrice américaine née en 1947 dans le Michigan (États-Unis). Elle est l'épouse du réalisateur et scénariste Stuart Gordon depuis 1968.


title: Carolyn Purdy

text: Après avoir fait partie de la troupe de l'Organic Theater Company à Chicago pendant 15 ans, Carolyn Purdy-Gordon a joué dans de nombreux films réalisés par son mari, notamment dans des rôles de médecins pour les deux films adaptés de romans de H. P. Lovecraft : Re-Animator (1985) et Aux portes de l'au-delà (1986). Dans le film Les Poupées (film, 1987), elle interprète son rôle le plus important : une très convaincante marâtre qui terrorise sa belle-fille, mais qui, finalement, sera transformée en poupée.


title: Carolyn Purdy

text: Un temps éloignée de l'écran, elle refait une brève apparition dans Stuck (2007), toujours réalisé par Stuart Gordon.


title: Carolyn Purdy

text: Elle a été nommée pour un Joseph Jefferson Award 1976 comme actrice dans un rôle principal dans une pièce pour "Switch Bitch" à l'Organic Theater Company à Chicago, Illinois.


title: Jaish-e-Mohammed

text: Jaish-e-Mohammed (, "Armée de Mahomet", rebaptisé en 2002 en "Khuddam-ul Islam") est un groupe armé islamiste pakistanais fondé en par Masood Azhar et agissant au Cachemire. L'organisation est expulsée d'Afghanistan par les Talibans après des accrochages avec des membres d'Harakat ul-Mujahidin et de Lashkar-e-Jhangvi. Le Pakistan interdit le Jaish-e-Mohammed en , bien que l'Inter-Services Intelligence, les services secrets pakistanais, soit toujours soupçonnés de soutenir l'organisation.


title: Jaish-e-Mohammed

text: L'organisation est placée sur la liste officielle des organisations terroristes du Canada, des États-Unis, de l'Australie, du Royaume-Uni et de l'Inde. Elle est considérée par l'ONU comme proche d'Al-Qaïda et à ce titre sanctionnée par le Conseil de sécurité des Nations unies.


title: Jaish-e-Mohammed

text: Plusieurs militants du Jaish-e-Mohammed sont également membre du Sipah-e Sahaba Pakistan.


title: Jaish-e-Mohammed

text: En , le groupe mène une attaque contre une base militaire en Inde, ce qui cause une crise diplomatique entre cette dernière et son voisin pakistanais.


title: Jaish-e-Mohammed

text: Le , le groupe revendique un attentat-suicide à Pulwama contre un convoi militaire indien qui a fait plus de dans l’État du Jammu-et-Cachemire.


title: VIVA World Cup 2006

text: La Viva World Cup 2006 est une compétition de football qui a eu lieu en Provence/Occitanie entre le et le . Il s'agit du premier tournoi de football international ouvert aux équipes nationales non affilié à la FIFA, organisé par la NF-Board.


title: VIVA World Cup 2006

text: Les équipes participantes furent l'Occitanie, la Laponie, Monaco et enfin l'équipe du Cameroun du Sud. Cette dernière équipe ne put pas participer aux matchs du fait de problèmes de visa.


title: VIVA World Cup 2006

text: Initialement prévue en Chypre du Nord après validation d'une visite de reconnaissance par le président du N.F.-Board, des changements politiques sont intervenus entre-temps sur ce territoire, avec des répercussions sur la Fédération de Chypre du Nord de football. Les autorités locales n'admettant plus de recevoir certaines FA, le Comité d'urgence du NFB prend alors la décision d'annuler l'édition prévue là-bas et de transférer la compétition à Hyères en France. De son côté Chypre du Nord organisera sa propre compétition, la .


title: VIVA World Cup 2006

text: L'équipe gagnante fut l'équipe de Laponie qui gagna 21-1 en finale contre l'équipe de Monaco.


title: VIVA World Cup 2006

text: 6 buts


title: VIVA World Cup 2006

text: 5 buts


title: VIVA World Cup 2006

text: 4 buts


title: VIVA World Cup 2006

text: 3 buts


title: VIVA World Cup 2006

text: 1 but


title: Yves Boiret

text: Yves Boiret, né le à Fontenay-aux-Roses et mort le dans le 13 arrondissement de Paris, est un architecte français, membre de l'Académie des beaux-arts depuis 2002.


title: Yves Boiret

text: Yves Boiret fait ses études à l'École nationale supérieure des beaux-arts à Paris dont il sort diplômé en 1955. Il travaille alors avec son père, Georges Boiret, puis devient architecte en chef des Monuments historiques en 1963. Il est Inspecteur général des Monuments historiques à Paris et en Île-de-France jusqu'en 1992.


title: Yves Boiret

text: Le , Yves Boiret est élu à l'Académie des Beaux-Arts dans la section d'architecture, au fauteuil numéro 10, créé par décret en 1998. Il en est donc le premier occupant. Il est reçu sous la Coupole en 2003 par son confrère Marc Saltet. Il travaille à la conservation du domaine de Chantilly depuis plusieurs nombreuses années.


title: Gare de Marchienne-Zone

text: La gare de Marchienne-Zone est une gare ferroviaire belge de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), située à Marchienne-au-Pont, section de la ville de Charleroi dans la province de Hainaut en Région wallonne.


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Elle est mise en service en 1852 par la Compagnie du chemin de fer de Charleroi à la frontière de France avant d'être reprise par la Compagnie du Nord - Belge en 1854. C'est une halte ferroviaire de la Société nationale des chemins de fer belges (SNCB) desservie par des trains du réseau suburbain de Charleroi (trains S).


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Établie à d'altitude, la gare de Marchienne-Zone est située au point kilométrique (PK) 4,10 de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), entre les gares ouvertes de Charleroi-Sud et de Landelies..


title: Gare de Marchienne-Zone

text: La "station de Marchienne-Zone" est mise en service, le , par la Compagnie du chemin de fer de Charleroi à la frontière de France, lorsqu'elle ouvre à l'exploitation sa ligne de Charleroi-Sud à Erquelinnes. Elle devient une gare de la Compagnie du Nord - Belge lorsqu'elle reprend l'exploitation de la ligne le .


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Halte SNCB, c'est un point d'arrêt non géré (PANG) à accès libre.


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Un souterrain permet la traversée des voies et le passage d'un quai à l'autre.


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Marchienne-Zone est desservie par des trains Suburbains (S) de la SNCB, qui effectuent des missions sur la ligne 130A Charleroi - Erquelinnes en tant que ligne S63 du RER de Charleroi (voir brochure SNCB de la ligne 130A).


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Les trains S63, effectuant toutes les heures le parcours Erquelinnes - Charleroi-Sud sont renforcés par trois trains P ou S63 supplémentaires d’Erquelinnes à Charleroi-Sud (deux le matin, un l’après-midi) et trois autres de Charleroi-Sud à Erquelinnes (un le matin, deux l’après-midi).


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Les week-ends et jours fériés, la desserte est uniquement constituée de trains S63 entre Charleroi-Sud et Erquelinnes circulant toutes les deux heures.


title: Gare de Marchienne-Zone

text: Le stationnement des véhicules est possible à proximité. Un arrêt de bus TEC est situé à environ sur la N579, il est desservi par les lignes 71, 72, 73, 74, 75 et 109A.


title: Empty Room

text: Empty Room est un film rose japonais réalisé par Toshiki Satō, sorti en 2001.


title: Empty Room

text: "Empty Room", "Femme d'Appartement : Gémissements d'À Côté" (団地妻　隣りのあえぎ | Danchi-zuma : tonari no aegi) a été élu meilleur film de l'année lors de la cérémonie au "Pink Grand Prix". Shinji Imaoka a reçu le prix du Meilleur Scénario et l'actrice Mao Nakagawa a été choisie comme Meilleure Nouvelle Actrice pour leur travail dans ce film.


title: Empty Room

text: Le film est un récit assez sombre, rempli d'érotisme, d'un couple qui passe par des difficultés quotidiennes remplies de relations compliquées. Leurs désirs l'un pour l'autre s'estompent progressivement. Pour combler ce manque d'affection et de frustration sexuelle, la femme, Mao Nakagawa (qui a reçu le prix de meilleure actrice), passe d'un amant à un autre en essayant de combler le vide qu'elle recent tandis que son mari, qui n'a pas de travail, passe son temps dans la rue. Le film est sorti en DVD au Japon le . En Europe, le DVD est sorti sous le nom : "Empty Room" et possède le fameux box "rose" de la collection. En plus d'une sortie individuelle, le DVD a été inclus dans une collection 3 DVD de Toshiki Satō.


title: Gare de Landelies

text: La gare de Landelies est une gare ferroviaire belge de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), située à Landelies section de la commune de Montigny-le-Tilleul dans la province de Hainaut en région wallonne.


title: Gare de Landelies


title: Gare de Landelies

text: L'abbaye d'Aulne, monument faisant partie du patrimoine majeur de Wallonie, est à moins de trois kilomètres de la gare.


title: Gare de Landelies

text: Établie à d'altitude, la gare de Landelies est située au point kilométrique (PK) 8,00 de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), entre les gares ouvertes de Marchienne-Zone et de Hourpes.


title: Gare de Landelies

text: La "station de Landelies" est mise en service, le , par la Compagnie du chemin de fer de Charleroi à la frontière de France, lorsqu'elle ouvre à l'exploitation sa ligne de Charleroi-Sud à Erquelinnes. Elle devient une gare de la Compagnie du Nord - Belge lorsqu'elle reprend l'exploitation de la ligne le .


title: Gare de Landelies

text: Halte SNCB, c'est un point d'arrêt non géré (PANG) à accès libre. Elle comporte deux quais avec abris.


title: Gare de Landelies


title: Gare de Landelies

text: Landelies est desservie par des trains Suburbains (S) de la SNCB, qui effectuent des missions sur la ligne 130A Charleroi - Erquelinnes en tant que ligne S63 du RER de Charleroi (voir brochure SNCB de la ligne 130A).


title: Gare de Landelies

text: En semaine, la desserte comporte des trains S63 entre Erquelinnes et Charleroi-Sud circulant toutes les heures avec aux heures de pointe : trois trains S63 supplémentaires d’Erquelinnes à Charleroi-Sud (deux le matin, un l’après-midi) et trois reliant Charleroi-Sud à Erquelinnes (un le matin, deux l’après-midi).


title: Gare de Landelies


title: Gare de Landelies

text: Le stationnement des véhicules est possible à proximité du côté de la rue de Cousolre. Un arrêt de bus de la ligne TEC 173 est située rue de Leernes, à environ , près du centre du village.


title: Giselher Klebe

text: Giselher Wolfgang Klebe, né le à Mannheim (Allemagne) et mort le , est un compositeur allemand qui compte à son actif plus de 140 œuvres dont 14 opéras, 8 symphonies, 15 concerts de musique de chambre et de la musique sacrée.


title: Giselher Klebe

text: Très influencé par sa mère, la violoniste Gertrud Klebe, il s'intéresse très tôt à la musique classique qu'il va étudier à Mannheim, puis à Munich où sa famille s'installe en 1932, Rostock où la famille déménage encore en 1936 et à Berlin après le divorce de ses parents. C'est dans cette dernière ville qu'il reçoit une bourse d'études en 1940, alors qu'il avait déjà produit ses premières compositions musicales à l'âge de 13 ans. Il étudie avec Kurt von Wolfur de 1941 à 1943, Josef Rufer (1946) et Boris Blacher de 1946 à 1951.


title: Giselher Klebe

text: En 1957, il enseigne la composition à Nodwesdeutsche Musikakademie de Detmold. Il acquiert une réputation dès 1950 avec "Die Zwitschermascine", pièce pour orchestre, inspirée d'un tableau de Paul Klee. Mais il est surtout célèbre pour ses opéras. En 1964, il est nommé membre de l'académie des arts de Berlin-ouest et reçoit le prix Hans-Werner-Henze ("Hans-Werner-Henze-Preis").


title: Giselher Klebe

text: Il est inhumé dans le Cimetière de Detmold-Spork-Eichholz à Detmold.


title: Auguste Allongé

text: Auguste Allongé né le à Paris et mort le à Bourron-Marlotte est un peintre, illustrateur, aquarelliste et graveur français.


title: Auguste Allongé

text: Auguste Allongé suit les cours de l'École impériale des beaux-arts à partir de 1852 à Paris. Il y est élève de Léon Cogniet et de Ducornet. Il reçoit une médaille en 1853.


title: Auguste Allongé

text: Peintre de paysage, il enseigne le dessin.


title: Auguste Allongé

text: Il publie en 1873 un traité sur la technique du dessin au fusain traduit en plusieurs langues. Remarquant que le fusain ne sert la plupart du temps que pour les esquisses, il tenta de donner à cet art la finition et l'ambition des œuvres achevées. Il est sensible aux effets de la lumière, il remplace la couleur par une étude très fine des valeurs. Émile Michel (1828-1909), peintre et critique d'art, expert du fusain, dit de lui :


title: Auguste Allongé

text: Proche de l'École de Barbizon, il fait partie du second groupe de Marlotte.


title: Auguste Allongé

text: En 1896, son atelier se situe à Paris au 6, passage Stanislas. Une rue de Bourron-Marlotte porte son nom.


title: Gare de Hourpes

text: La gare de Hourpes est une halte ferroviaire belge de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), située sur le territoire de la commune de Thuin à proximité du hameau de Hourpes dans la province de Hainaut en Région wallonne.


title: Gare de Hourpes

text: C'est une halte ferroviaire de la Société nationale des chemins de fer belges (SNCB) desservie par des trains du réseau suburbain de Charleroi (trains S).


title: Gare de Hourpes

text: Établie à d'altitude, la gare de Hourpes est située au point kilométrique (PK) 11,50 de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), entre les gares de Landelies et de Thuin. Elle est dans le prolongement du pont sur la Sambre.


title: Gare de Hourpes

text: Avec seulement 11 embarquements en moyenne par jour de semaine (comptage voyageurs mené par la SNCB en 2013), la gare de Hourpes est la moins fréquentée de Belgique.


title: Gare de Hourpes

text: Halte SNCB, c'est un point d'arrêt non géré (PANG) à accès libre. Elle comporte deux quais dont un avec abris.


title: Gare de Hourpes

text: Chaque quai dispose d'une descente vers le chemin de halage, et le passage sous le pont permet la traversée des voies et le passage d'un quai à l'autre.


title: Gare de Hourpes

text: La voie et le quai situés du côté de la Sambre sont inutilisés depuis 2020.


title: Gare de Hourpes

text: Hourpes est desservie, uniquement en semaine, par des trains Suburbains (S) de la SNCB, qui effectuent des missions sur la ligne 130A Charleroi - Erquelinnes en tant que ligne S63 du RER de Charleroi (voir brochure SNCB de la ligne 130A).


title: Gare de Hourpes

text: Les trains S63, effectuant toutes les heures le parcours Erquelinnes - Charleroi-Sud sont renforcés par trois trains P ou S63 supplémentaires d’Erquelinnes à Charleroi-Sud (deux le matin, un l’après-midi) et trois autres de Charleroi-Sud à Erquelinnes (un le matin, deux l’après-midi).


title: Gare de Hourpes

text: Aucun train ne s'arrête à Hourpes les week-ends et jours fériés.


title: Gare de Hourpes

text: Le stationnement des véhicules est difficile à proximité immédiate.


title: Dregen

text: Dregen est le surnom d'Andreas Tyron Svensson (né le à Nässjö en Suède), plus connu pour être le guitariste et membre fondateur des Hellacopters et actuellement des Backyard Babies.


title: Dregen

text: Dregen est le membre fondateur des Backyard Babies en 1987, et en 1994 il a créé les Hellacopters avec le batteur de Entombed, Nicke Andersson. En 1996, il décide de quitter le groupe après avoir enregistré deux albums avec eux (Supershitty to the max et Payin' the Dues) pour se consacrer à plein temps aux Backyard Babies. Dregen a aussi joué dans le groupe Supershit 666 avec Ginger (des Wildhearts) comme chanteur, Nicke Andersson à la batterie et le producteur Thomas Skogsberg à la basse. Le seul enregistrement de ce groupe-là est un EP éponyme de 6 pistes sorti sur Inferno Records en 1999. Ils n'ont jamais donné de concert, et Ginger et Dregen ont tous les deux dit à plusieurs reprises avoir envie d'enregistrer à nouveau, et peut-être tourner sous le nom de Supershit666. Mais compte tenu des agendas serrés des membres, aucun plan concret n'a été fait jusqu'à maintenant.


title: Dregen

text: Dregen s'est produit à plusieurs reprises avec le chanteur/compositeur suédois Lars Winnerbäck, avec qui il a aussi enregistré la chanson Dead Flowers pour un tribute-album des Rolling Stones. Dregen a aussi enregistré un live avec les Dogs D'Amour intitulé The Poet and the Dragon. Récemment, Dregen a aussi collaboré avec le rappeur suédois Timbuktu sur la chanson Tack för kaffet.


title: Dregen

text: En 2010, lors de la tournée Them XX accompagnée d'un album best of du même nom, les Backyard Babies annoncent qu'ils souhaitent faire une pause après la tournée. En , Dregen rejoint le groupe de Michael Monroe (ex-chanteur d'Hanoï Rocks) et participe à l'enregistrement de son album Horns and Halos (2013). La même année, il sort son propre album Dregen.


title: Dregen

text: Depuis 2016, il fait à nouveau partie des Hellacopters


title: Dregen

text: Dregen a été marié avec la chanteuse suédoise Pernilla Andersson de 2009 à 2015. Ils ont un enfant.


title: Dregen

text: Dregen utilise presque exclusivement des Gibson ES-335 et des amplis Marshall ou divers Fender. Occasionnellement, il utilise une Sundberg S-J2 acoustique.


title: Gare de Thuin

text: La gare de Thuin (anciennement "gare de Thuin-Nord") est une gare ferroviaire belge de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), située à proximité du centre de la ville de Thuin dans la province de Hainaut en Région wallonne.


title: Gare de Thuin

text: Elle est mise en service en 1852 par la Compagnie du chemin de fer de Charleroi à la frontière de France avant d'être reprise par la Compagnie du Nord - Belge en 1854. C'est une halte voyageurs de la Société nationale des chemins de fer belges (SNCB) desservie par des trains du réseau suburbain de Charleroi (trains S).


title: Gare de Thuin

text: Établie à d'altitude, la gare de Thuin est située au point kilométrique (PK) 14,90 de la ligne 130A, de Charleroi à Erquelinnes (frontière), entre les gares de Hourpes et de Lobbes.


title: Gare de Thuin

text: La "station de Thuin" est mise en service, le , par la Compagnie du chemin de fer de Charleroi à la frontière de France, lorsqu'elle ouvre à l'exploitation sa ligne de Charleroi-Sud à Erquelinnes. Elle devient une gare de la Compagnie du Nord - Belge lorsqu'elle reprend l'exploitation de la ligne le .


title: Gare de Thuin

text: Au début des années 1880, elle est dénommée « gare de Thuin (Nord) » pour la distinguer de la « gare de Thuin (Ouest) » qui est mise en service sur la ligne de Mons à Chimay via Lobbes. Le , son nom est modifié en « gare de Thuin-Nord ».


title: Gare de Thuin

text: Sa dénomination officielle est de nouveau changée le en « gare de Thuin ».


title: Gare de Thuin

text: Le , le guichet est fermé par la SNCB. Des négociations ont lieu entre la ville et la SNCB pour déterminer l'avenir du bâtiment voyageurs en mauvais état comme l'ensemble des installations. Le bourgmestre veut obtenir un bail emphytéotique gratuit avant d'engager des travaux de rénovation et réaménagement du bâtiment.


title: Gare de Thuin

text: L'inauguration du bâtiment voyageurs restauré et réaffecté a lieu le , bien qu'il soit ouvert depuis le mois de janvier. Il abrite désormais la « Maison de l'Emploi de la ville de Thuin ».


title: Gare de Thuin

text: Halte SNCB, c'est un point d'arrêt non géré (PANG) à accès libre. Elle comporte deux quais avec abris.


title: Gare de Thuin

text: Un souterrain permet la traversée des voies et le passage d'un quai à l'autre. Le quai adjacent au bâtiment est inutilisé depuis la mise à simple voie en 2020.


title: Gare de Thuin

text: Thuin est desservie par des trains Suburbains (S) de la SNCB, qui effectuent des missions sur la ligne 130A Charleroi - Erquelinnes en tant que ligne S63 du RER de Charleroi (voir brochure SNCB de la ligne 130A).


title: Gare de Thuin

text: En semaine, la desserte cadencée à l'heure est constituée de trains S63 entre Erquelinnes et Charleroi-Sud renforcés par trois trains P ou S63 supplémentaires d’Erquelinnes à Charleroi-Sud (deux le matin, un l’après-midi) et trois trains S63 supplémentaires de Charleroi-Sud à Erquelinnes (un le matin, deux l’après-midi).


title: Gare de Thuin

text: Les week-ends et jours fériés, la desserte est réduite à des trains S63 entre Charleroi-Sud et Erquelinnes circulant toutes les deux heures.


title: Gare de Thuin

text: Un parc pour les vélos et un parking pour les véhicules y sont aménagés. Il n'y a pas d'arrêt de bus à proximité immédiate de la gare, le centre-ville est desservi par les lignes 91, 109a, 192 et 194.


title: Gare de Thuin

text: Le bâtiment voyageurs, construit par la Compagnie du Nord - Belge est présent sur le site en bon état ; il a récemment été restauré. Ce bâtiment "standard", doté d'ailes de quatre travées, est identique à ceux bâtis en France par les Chemins de fer du Nord. Il possède encore sa marquise de quai.