title: Transports en commun de Pau

text: Le dépôt du réseau se situe à l'avenue Larribau à Pau devant le centre scientifique Total. Il est desservi par les lignes T1 et T3 aux arrêts "Pau CST Jean Feger" et "STAP"


title: Transports en commun de Pau

text: Autrefois, le dépôt était situé dans un site connu sous le nom de « Usine de tramways », construite en 1900, et qui assurait la production électrique nécessaire au fonctionnement du réseau avec 2 machines à vapeur de 150 CV, entrainant chacune une dynamo de 550 V, et abritait le dépôt des tramways de l’Agglomération Paloise. Elle fut établie sur un terrain situé entre les lignes de la Compagnie des chemins de fer du Midi et la rivière de l’Ousse. À l’origine, elle se composait de trois bâtiments : l’usine génératrice de vapeur, surmontée d’une haute cheminée ; un garage, où étaient parquées les motrices et les voitures chaque soir ; et un troisième, qui abritait des bureaux et qui n’existe plus depuis longtemps. À la fin de l’année 1928, le réseau, devenu vétuste, fut déclassé puis remplacé par un réseau d’autobus, considéré alors comme plus moderne.


title: Transports en commun de Pau

text: Le site abrite aujourd’hui un Pôle Intercommunal de Lecture Publique et d’Archives, qui se compose d’un espace central de stockage, d’ateliers de traitement des documents, d’espaces communs de formation ou de travail, et d’espaces publics destinés à la consultation des documents. Il est desservi par la ligne P23 à l'arrêt "Lacoste."


title: Transports en commun de Pau

text: Tarif au ticket au août 2017: Abonnements 2017:


title: Charles III - Centre-Ville

text: Charles III - Centre-Ville est un des onze quartiers de Nancy.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Le quartier est délimité par les anciennes , comme les portes Saint-Georges et Sainte-Catherine à l'est et Saint-Nicolas au sud. Il comporte également la place Stanislas ainsi que la place d'Alliance. Il est aussi adjacent au quartier de la ville-vieille, à nord, ainsi que du quartier Stanislas - Meurthe à l'Est.


title: Charles III - Centre-Ville

text: L'intégralité du quartier fait partie du secteur sauvegardé de Nancy et comporte deux des trois places inscrites au patrimoine mondial de l'Unesco.


title: Charles III - Centre-Ville

text: La ville-neuve de Nancy a été édifiée à partir de 1590 sous le règne du duc Charles III de Lorraine. Ce quartier Renaissance est inclus dans le secteur sauvegardé de la ville.


title: Charles III - Centre-Ville

text: À la demande du duc, l'Italien Girolamo (ou Hieronimo) Citoni propose une nouvelle-ville au sud de la vieille-ville. Il y trace des rues larges et droites selon un plan hippodamien en vogue à l'époque pour les villes nouvelles, exception faite de la rue Saint-Nicolas (ancien faubourg) qui garde son tracé préexistant. Au centre est créée une esplanade qui deviendra la place du marché.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Des fortifications bastionnées protègent cette ville-neuve, qui ne communique avec la « vieille-ville », au tracé médiéval irrégulier, que par une esplanade ouverte au sud de la place de la Carrière. Les entrées extérieures de cette ville-neuve s'effectuent au sud, à l'ouest et à l'est et sont assurées par des portes défensives : porte Saint-Nicolas, porte Saint-Georges et Saint-Jean.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Dans les années 1960 et 1970, les abords de l'église Saint-Sébastien, devenus insalubres, connurent une rénovation urbaine radicale, avec la construction d'un centre commercial et de plusieurs immeubles de grande hauteur. Le centre-ville de Nancy est composé de plusieurs sous-quartiers, non définis administrativement.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Abritant un grand centre commercial et une église du même nom, ce sous-quartier est considéré comme le quartier d'affaires de la ville puisqu'il abrite de nombreux bureaux répartis pour la plupart dans des immeubles de grande hauteur, comme les tours Saint-Sébastien A, B, C, D ; ainsi que la tour Joffre.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Quartier comportant bien sûr la gare centrale SNCF de Nancy, la gare routière de la République (pôle d'échange central des transports en commun urbains et péri-urbains STAN), et le palais des congrès remplaçant le centre de tri du courrier pour le projet du quartier éco : Nancy - Grand Cœur.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Le centre-gare abrite également le deuxième immeuble de plus grande hauteur de l'agglomération après la Tour Panoramique, les Aulnes : la tour Thiers.


title: Charles III - Centre-Ville

text: La rue Saint-Jean, entièrement traversée par la ligne 1 du tramway, mais aussi la rue Saint-Georges et sa cathédrale et la place Maginot et son temple constituent un pôle commercial majeur de la ville.


title: Charles III - Centre-Ville

text: Voici une liste non exhaustive de quelques lieux du centre-ville :


title: Charles III - Centre-Ville

text: > Urbanisation à Nancy > Monuments historiques à Nancy > Art nouveau à Nancy


title: Blay-Foldex

text: Depuis 1934, Blay-Foldex est un éditeur spécialisé dans l'édition de plans de villes et de cartes routières et touristiques. À ce titre, elle fait partie des trois éditeurs majeurs de ce secteur d'activité, comme Michelin et l'IGN. C'était la filiale française du groupe allemand Langenscheidt, société spécialisée dans l'édition de dictionnaires linguistiques.


title: Blay-Foldex

text: A partir de 2011 une partie de l'activité est transférée à la société Articque Informatique.


title: Luvale (langue)

text: Le luvale est la langue bantoue parlée comme langue maternelle par les Luvales. Elle est parlée par plus de personnes, principalement en Angola mais aussi en Zambie.


title: Gélose MacConkey

text: La gélose MacConkey est un milieu de culture sélectif et différentiel employé en microbiologie pour l'isolement et l'identification des bacilles Gram négatifs (BGN). Ce milieu comporte un indicateur coloré qui détecte la consommation du lactose. Développé dans les années 1900 par A.T. MacConkey pour faciliter l'identification de "Escherichia coli" dans les eaux, les sols et les aliments, il est très utilisé pour isoler les BGN dans toutes sortes de prélèvements polymicrobiens.


title: Gélose MacConkey

text: La base nutritive se compose de lactose et d'un mélange de trois peptones : peptone pancréatique de gélatine, de caséine et peptone peptique de viande.


title: Gélose MacConkey

text: La sélectivité du milieu provient principalement de la présence de deux inhibiteurs, les sels biliaires et le violet de gentiane, qui s'opposent à la croissance des bactéries Gram positives. Les nutriments sont insuffisants pour permettre la croissance des cocci Gram négatifs ("Neisseria" surtout).


title: Gélose MacConkey

text: Le rouge neutre est un indicateur de pH de couleur rouge dans la gamme de pH initiale du milieu. Il permet la lecture du caractère lactose : les bactéries qui métabolisent ce disaccharide le convertissent en sous-produits acides, entraînant un virage au rouge de l'indicateur.


title: Gélose MacConkey

text: Le chlorure de sodium augmente la pression osmotique au sein du milieu. L'agar est l'agent gélifiant.


title: Gélose MacConkey

text: Les colonies qui présentent le caractère lactose (colonies « lactose + ») sont colorées en rose à rouge et rougissent le milieu environnant. Elles peuvent être entourées d'un halo opaque provoqué par la précipitation des sels biliaires en milieu acide.


title: Gélose MacConkey

text: Les autres colonies sont incolores et ne modifient pas l'aspect du milieu en périphérie.


title: Gélose MacConkey

text: Pour 1000 mL de milieu :


title: Gélose MacConkey

text: Ajuster le pH à 7,1 ± 0,2 à 25°C (après autoclavage).


title: Gélose MacConkey

text: La composition peut varier d'un fabricant à l'autre : les trois sortes de peptones peuvent être remplacées par 20 g/L d'une peptone quelconque, et la concentration d'agar peut varier entre 1,2 et 1,5% (m/v). En fonction du type de sels biliaires utilisés (n°2 ou n°3) on peut trouver dans le commerce des géloses MacConkey n°2 ou n°3.


title: Gélose MacConkey

text: La gélose MacConkey sorbitol ou SMAC (de l'anglais "Sorbitol MAcConkey agar") est une variante dans laquelle le lactose est remplacé par une masse identique de sorbitol, un polyol à 6 atomes de carbone. Ainsi modifié, ce milieu est utile à la détection des "Escherichia coli" du sérotype dont la pathogénicité particulière est liée à la production de shigatoxines (STEC). En effet les "E. coli" O157:H7 se distinguent par leur incapacité à acidifier le sorbitol qui se traduit par la formation de colonies incolores sur la gélose SMAC, tandis que les "E.coli" ordinaires acidifient le sorbitol et forment donc des colonies rouges. Cependant ce caractère n'a qu'une valeur d'orientation, la confirmation de l'identification devant être apportée par une technique plus précise telle qu'un sérotypage (dirigé contre les antigènes O157 et H7) ou une PCR.


title: Gélose MacConkey

text: Aucun ingrédient n'étant thermosensible, il suffit de les dissoudre à chaud dans le volume correspondant d'eau distillée et de stériliser à l'autoclave (15 min à 121°C). Le mélange est ensuite réparti dans des contenants stériles.


title: Ennemies, une histoire d'amour

text: Ennemies, une histoire d'amour ("Enemies: A Love Story") est un film américain réalisé par Paul Mazursky, sorti en 1989. Il s'agit d'une adaptation cinématographique du roman du même nom d'Isaac Bashevis Singer.


title: Ennemies, une histoire d'amour

text: Herman Broder est le seul survivant de sa famille juive polonaise après la Seconde Guerre mondiale. Après avoir émigré à New-York, il se retrouve involontairement tiraillé entre trois femmes : sa servante polonaise Yadwiga, à qui il doit sa survie, Masha, sa maîtresse sensuelle et tourmentée, et son épouse officielle Tarnara, qu'il croyait morte dans un camp de concentration et qui refait soudainement surface...


title: La Pompe moderne

text: La Pompe moderne est un projet musical mené de 2007 à 2011. Il s’agit d’un groupe de reprises "à la manière de" Georges Brassens. Le groupe revendiquait .


title: La Pompe moderne

text: Début 2007, La Pompe Moderne crée un compte myspace. On y entend des reprises de Diam's, IAM, ou La Compagnie créole. Nombre d’écoutes record, les mails abondent, dont notamment une invitation de l’émission la Nouvelle Star, que le chanteur décline en précisant qu’il est plutôt une ancienne star. À la fin de l’année, un premier EP composé de 4 titres sort sur le label Les Disques Bien, distribué par Abeille Musique, intitulé "Plus dur, meilleur, plus rapide, plus fort", dont la chanson titre est une traduction d’un morceau de Daft Punk, qui se révèle être en français un hymne au travail.


title: La Pompe moderne

text: La sortie du disque ne se fait pas sans peine ; La Pompe Moderne s’appelait précédemment The Brassens. Alors que la sortie du disque est annoncée depuis des mois, c’est le jour même où les disques sont mis en bacs dans toute la France que The Brassens reçoit un recommandé d’Universal demandant de changer de nom, au nom de la propriété intellectuelle. Les disques doivent être retirés de la vente, le disque est repressé, le groupe se rebaptise La Pompe Moderne. De Libération jusqu’au magazine Elle, la presse va parler du phénomène, ainsi que des radios ; Laurent Ruquier fait un sujet sur le groupe. Le EP s'est vendu a environ exemplaires à ce jour.


title: La Pompe moderne

text: Un concert est donné le dans une salle rock de la scène parisienne, La Maroquinerie. Sont présents sur scène Véro de Champigny à la batterie, Léonard de Veni Vedi Vinci à la basse, Le Pyromane aux clarinettes et au clavier, et Mustafa Lafayette au saxophone et « synthés analogiques Baudelairiens ». La Pompe Moderne délivre une relecture très personnelle de la musique populaire des trente dernières années, où se mêle chanson, slam, free-jazz, teintés d’humour. Cette expérience incite La Pompe Moderne à ne pas en rester là. En 2009, sort l’album "Greatest Hits", qui est l’enregistrement de ce concert. Armé d’un tourneur, le groupe est en tournée en 2009 et 2010. Leur répertoire continue de s'enrichir de nouveaux morceaux, français ou étrangers.


title: La Pompe moderne

text: La Pompe Moderne a fait des reprises comme "DJ" de Diam's, ou du "Harder, Better, Faster, Stronger" des Daft Punk.


title: La Pompe moderne

text: À La Maroquinerie, le groupe présenta un pot-pourri de droite nommé "Antisociaux", où un certain nombre de chanteurs ayant soutenu la droite récemment sont "renvoyés à leurs contradictions" en étant confronté au moment du refrain à l’hymne révolté de Trust. Dans une tournée, inaugurée au 3 Baudets (lieu où Brassens commença sa carrière dans les années 1950), une réponse au "C’est Du Lourd" d’Abd Al Malik, où "Georges", dirigeant son groupe comme un chef d’orchestre de sound-painting, remplace simplement le texte du slammeur par des brèves de la presse, évoquant ainsi de sérieux problèmes de l’actualité. Une façon d’interpeller les chanteurs « engagés » sur la nécessité de bien choisir leurs cibles ?


title: La Pompe moderne

text: La formation comprend de nombreux musiciens, formant une sorte de collectif mouvant. On peut signaler outre les musiciens précédemment cités, la présence de" Giulietta passodoble" aux synthés sur un enregistrement inédit, "Pull Marine", ou les apparitions d’Arielle Dombasle au hautbois et de Jean-Mi à la clarinette, pour un live dans l’émission Minuit Dix, sur France Culture, le .


title: Rue Antoine-Dubois

text: La rue Antoine-Dubois est une voie située dans le quartier de l'Odéon du  de Paris.


title: Rue Antoine-Dubois

text: Située dans le quartier de l'Odéon, la rue Antoine-Dubois, qui débute au 23, rue de l'École-de-Médecine et se termine au 21, rue Monsieur-le-Prince, n'est pas ouverte à la circulation automobile et se termine par un escalier menant à la rue Monsieur-le-Prince.


title: Rue Antoine-Dubois

text: Elle est desservie par les lignes à la station "Odéon", ainsi que par les lignes de bus RATP .


title: Rue Antoine-Dubois

text: Elle rend hommage au chirurgien Antoine Dubois (1756-1837) qui exerça à la faculté de médecine de Paris que la rue longe (anciens bâtiments de l'école pratique de la faculté).


title: Rue Antoine-Dubois

text: Le , un arrêt du conseil du roi ordonne l'ouverture d'une place devant l'église du couvent des Cordeliers et d'une rue reliant la rue des Fossés (actuelle rue Monsieur-le-Prince) et la rue des Cordeliers (actuelle rue de l'École-de-Médecine) à partir de cette place. Cette rue est nommée « rue de l'Observance ». Durant la Révolution française, elle prend le nom de « rue de Marseille » puis de « place de l'Ami-du-Peuple », du au 9 thermidor an II (), en raison du surnom de Marat qui fut assassiné à proximité.


title: Rue Antoine-Dubois

text: La rue reprend son ancienne dénomination « rue de l'Observance » (1794-1851) avant de prendre son nom actuel en 1851.


title: Rue Antoine-Dubois

text: Côté impair :


title: Rue Antoine-Dubois

text: Côté pair :


title: GMRES

text: En mathématique, la généralisation de la méthode de minimisation du résidu (ou GMRES, pour "") est une méthode itérative pour déterminer une solution numérique d'un système d'équations linéaires. La méthode donne une approximation de la solution par un vecteur appartenant à un sous-espace de Krylov avec un résidu minimal. Pour déterminer ce vecteur, on utilise la .


title: GMRES

text: La méthode GMRES fut développée par Yousef Saad et Martin H. Schultz en 1986.


title: GMRES

text: On cherche à résoudre le système d'équations linéaires suivant : La matrice est supposée inversible et de taille ("m" x "m"). De plus, on suppose que est normé, i.e., formula_2 (dans cet article, formula_3 représente la norme euclidienne).


title: GMRES

text: Le "n"-ième espace de Krylov pour ce problème est défini ainsi : où signifie le sous-espace vectoriel engendré par les vecteurs.


title: GMRES

text: La méthode GMRES donne une approximation de la solution exacte du système de départ par un vecteur formula_5 qui minimise la norme du résidu : formula_6.


title: GMRES

text: Pour garantir le caractère linéairement indépendant des vecteurs , on utilise la méthode d'Arnoldi pour trouver des vecteurs orthonormaux qui constituent une base de formula_8. Ainsi, le vecteur formula_5 peut s'écrire avec formula_10, et une matrice de taille ("m" x "n") formée des .


title: GMRES

text: La méthode d'Arnoldi produit aussi une matrice de Hessenberg supérieure formula_11 de taille ("n"+1) x "n" avec Comme est orthogonale, on a où est le premier vecteur de la base canonique de formula_15, et avec vecteur d'initialisation (pour simplifier, on peut prendre zéro). Ainsi, peut être trouvé en minimisant la norme du résidu On reconnait un problème linéaire de moindres carrés de taille "n".


title: GMRES

text: L'algorithme se résume donc en :


title: GMRES

text: À chaque itération, un produit matrice-vecteur doit être effectué. Cela génère un coût en calcul de 2"m" opérations pour les matrices non creuses de taille "m", mais le coût peut être ramené à O("m") pour les matrices creuses. En plus du produit matrice-vecteur, O("n" "m") opérations doivent être effectuées à la "n"-ième itération.


title: GMRES

text: Comme d'autres méthodes itératives, GMRES est souvent combiné avec des méthodes de préconditionnement pour accroître la vitesse de convergence.


title: GMRES

text: Le coût des itérations croît en O("n"), où "n" est le numéro de l'itération. De ce fait, la méthode est parfois relancée après un nombre "k" d'itérations, avec comme vecteur initial. Cette méthode est appelée GMRES("k").


title: Jean-Louis Provost

text: Jean-Louis Provost était un architecte français, né à Paris le , mort en 1850.


title: Jean-Louis Provost

text: Élève de Charles Percier à l'école des Beaux-Arts, il remporte le Second prix en 1806 et le premier Grand prix de Rome en 1811.


title: Jean-Louis Provost

text: En 1820, il est nommé architecte du palais du Luxembourg en remplacement de Pierre Thomas Baraguay ou Baraguey, après son décès. Il est membre honoraire du Conseil des bâtiments civils en 1831. Il devient architecte du théâtre de l'Odéon et de l'Institut national des Sourds-Muets en 1832.


title: Jean-Louis Provost

text: Le gouvernement souhaitant agrandir le palais du Luxembourg pour y installer une nouvelle salle des séances en modifiant l'œuvre de Salomon de Brosse, il s'y refusa et préféra donner sa démission. Il a été alors remplacé par Henry-Alphonse Guy de Gisors en 1835.


title: Jean-Louis Provost

text: Il ne conserva plus que la fonction d'architecte du théâtre de l'Odéon. Il a fait démonter les deux arches placées de part et d'autre du théâtre et qui franchissaient les rues Corneille et Rotrou à la suite de la vente des pavillons Molière et Corneille. En 1832, il a fait refaire la décoration de la salle du théâtre. Sa réouverture a eu lieu le . Jean-Louis Provost quitte ses fonctions d'architecte en chef du théâtre de l'Odéon en 1837. Il est remplacé par Alphonse de Gisors (Jean-Claude Daufresne - Théâtre de l'Odéon).


title: Jean-Louis Provost

text: Il a restauré plusieurs hôtels : hôtel de Montebello et Hôtel de Galliffet et réalisé la tombe du maréchal François Joseph Lefebvre.


title: Jean-Louis Provost

text: Vers 1830-1835, il a fait travailler dans son cabinet l'architecte Alfred Armand (1805-1888) avant que celui-ci soit engagé en 1836 sur le chantier du chemin de fer de Paris à Saint-Germain-en-Laye par les frères Pereire.


title: Jean-Louis Provost

text: Il est chevalier de la Légion d'Honneur depuis 1838.


title: Lozi (langue)

text: Le lozi, ou silozi, est une langue bantoue. Elle est parlée par plus de personnes, principalement en Zambie et au Zimbabwe mais aussi en Namibie et au Botswana.


title: Cinéma colombien

text: Le cinéma colombien, au sens large, rassemble les productions cinématographiques réalisées en Colombie ou considérées comme étant colombiennes pour diverses raisons. Il est issu d’un processus historique, comme c’est le cas pour tout cinéma national, et s’inscrit dans une dimension industrielle et artistique.


title: Cinéma colombien

text: Au cours de son histoire, le cinéma colombien n’a pas été considéré comme une industrie rentable, ce qui fit obstacle à une continuité de sa production. Lors des premières décennies du , quelques compagnies ont essayé de nourrir un niveau constant de production ; mais le manque d'appui économique et la forte concurrence étrangère ont cassé les initiatives. Grâce à la création de la " (FOCINE), quelques productions ont pu être réalisées. Cependant, cette compagnie a été liquidée au début des années 1990. Actuellement, grâce à la loi du cinéma approuvée en 2003, des initiatives renaissent autour de l’activité cinématographique, ce qui permet une relance du cinéma colombien, tant sur le plan national qu’international.


title: Cinéma colombien

text: L’histoire du cinéma colombien a débuté le , deux ans après l’invention de la cinématographie par Auguste et Louis Lumière à Paris. En effet, c’est la date à laquelle le premier cinématographe est arrivé dans le pays par le port de Colón, grâce à Gabriel Veyre qui était parti du port du Havre le à destination de l'Amérique.


title: Cinéma colombien

text: Un historien du cinéma colombien, Luis Alfredo Álvarez, déclare que l'activité cinématographique colombienne débuta en 1897 avec l'arrivée du vitascope de Thomas Edison. Ainsi, le 21 août de cette année, au théâtre Peralta de Bucaramanga, Manuel Trujillo Durán présente pour la première fois un vitascope sur le territoire colombien actuel, ce qui est bien accueilli par le public local. Le 22 août, la population de Carthagène des Indes découvre une projection d'images en mouvement grâce à un vitascope Edison. Le , au théâtre municipal de Bogota, Ernesto Vieco présente pour la première fois aux habitants de la capitale une projection de cinéma à l’aide d’un vitascope. Peu après l’introduction du cinématographe en Colombie, le pays est en proie à une guerre civile appelée la Guerre des Mille Jours (1899-1902), provoquant la suspension de toutes les productions cinématographiques durant cette période. En 1905, le général Rafael Reyes Prieto, qui est président de la République, engage un cadreur français afin de filmer les principaux évènements officiels de la vie publique. À l’époque, les archives cinématographiques représentent surtout des actes officiels, des inaugurations solennelles et des revues militaires.


title: Cinéma colombien

text: À cette époque, l’essor économique de la Colombie favorise le développement du cinéma. Beaucoup de films sont importés et plusieurs salles de cinéma sont construites, tel l’Olympia de Bogotá inauguré le . On retrouve ainsi les frères italiens Francesco et Vincenzo Di Domenico qui importent des films français et italiens en Colombie. Ces mêmes frères créent, en 1913, la société industrielle cinématographique latino-américaine (" ou SICLA) avec notamment l'aide de leurs beaux-frères Giuseppe et Erminio Di Ruggiero ainsi que leurs cousins Donato et Giovanni Di Doménico Mazzoli. Cette initiative est, selon Luis Alfredo Álvarez, « la première tentative organisée d'un cinéma national ». Les Di Domenico profitent également de l’assassinat du général Rafael Uribe Uribe le pour sortir, un an plus tard, le documentaire (« Le drame du 15 octobre »). Ce film fait scandale car il montrait les deux assassins du général Uribe interviewés dans leur cellule. La tentative avant-gardiste des frères Di Domenico d'attirer le public avec un sujet d'actualité sensible a pour conséquence de stopper net le projet d'une production régulière de films les années suivantes. Il faut ainsi attendre sept ans pour qu'Alfredo del Diestro et Máximo Calvo Olmedo réalisent, en 1922, le premier long métrage de fiction colombien, "María", adaptation cinématographique du roman du même nom de Jorge Isaacs.


title: Cinéma colombien

text: L’époque du cinéma muet en Colombie est une époque dorée dans l’histoire du cinéma colombien puisque, entre 1921 et 1927, une douzaine de longs métrages ont été diffusés sur grand écran. Dans les années 1920, plusieurs compagnies cinématographiques font leur apparition telles que ', ', ', ' et "". Jusqu’en 1922, les producteurs de films abordaient notamment des sujets sur la nature ou sur la vie quotidienne. Avec "María" d’Alfredo del Diestro et Máximo Calvo Olmedo en 1922, on entre réellement dans l’ère du cinéma muet. Ce film est tiré du roman du même nom, "María", de Jorge Isaacs qui a été un best-seller en Colombie dès sa publication en 1867. Il ne reste plus aucune copie de ce film. Calvo a conservé quelques photographies du film dans un album et la "Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano" possède encore un fragment de 45 secondes de ce film qui durait trois heures. Ce film entraîne, par ailleurs, la première polémique sur les droits d'auteur dans le monde cinématographique colombien, lorsque la famille Isaacs attente un procès contre le producteur du film, "Valley Film".


title: Cinéma colombien

text: Un autre film de fiction, (« Aura ou les violettes »), a été adapté d’une œuvre littéraire de José María Vargas Vila et mis en scène par les frères Di Domenico en 1924. Le court métrage, d'une durée de 18 minutes, racontait l’histoire d’un mariage conflictuel entre un riche vieillard et une jeune fille pauvre.


title: Cinéma colombien

text: Arturo Acevedo Vallarino, producteur et directeur d’une compagnie nationale de théâtre à Antioquia, a été un autre pionnier du cinéma colombien. En effet, après l'introduction de films étrangers en Colombie, les théâtres n'étaient plus aussi rentables et Acevedo a décidé de créer une maison de production, "Acevedo e Hijos" (« Acevedo et Fils ») en 1920. Cette société de production est la première à avoir réalisé un long-métrage entièrement colombien, ' (« La tragédie du silence »). Il paraît pour la première fois en salle le au théâtre Faenza à Bogotá, attirant un public nombreux. Cependant, selon Gonzalo Acevedo Bernal, . À la suite de la représentation de ' à Medellín, "Acevedo e Hijos" attire l'attention de l'industriel Gonzalo Mejía. Grâce à son aide financière, la compagnie réalise un nouveau film en 1925, "" (« Sous le ciel d'Antioquia »).  Les films en Colombie ont surtout abordé des thèmes comme la nature, le folklore et le nationalisme, avec quelques exceptions où les films étaient issus de la littérature. En 1926, le film "Garras de oro", réalisé par P.P. Jambrina, s'est fondé sur un fait politique, à savoir la séparation du Panama de la Colombie en 1903, tout en critiquant le rôle joué par les États-Unis lors de cet évènement historique.


title: Cinéma colombien

text: La production cinématographique ne se concentrait pas que sur Bogota. Grâce à une volonté de décentralisation, plusieurs films ont été tournés dans d’autres villes telles que Cali, Medellín, Barranquilla, etc. Par ailleurs, c’est à Cali que fut fondée en 1923 la compagnie « Colombia Film », afin de réaliser des films demandant davantage d’exigences techniques. Elle assura notamment la production de deux longs métrages de Camilo Cantinazzi : (« La Chance et le Hasard ») en 1925 et (« C'est ta faute ») en 1926.


title: Cinéma colombien

text: Le film (« Âme provinciale »), réalisé en 1925 par Félix Joaquín Rodríguez, est considéré comme étant l'un des meilleurs films du cinéma muet colombien sur le plan technique. En effet, son réalisateur, qui avait émigré aux États-Unis de 1915 à 1919 et fréquenté le milieu hollywoodien, était revenu en Colombie après avoir appris les techniques de bases de la prise de vues, du développement et du montage.


title: Cinéma colombien

text: Les principaux longs métrages de l’époque du cinéma muet en Colombie ont été perdus et les copies sur support inflammable ne peuvent plus être consultées. Pour certains de ces films, il subsiste également quelques photographies.


title: Cinéma colombien

text: Vers 1928, avec l’arrivée du cinéma sonore, c'est la fin de l'âge d'or de la production cinématographique colombienne qui connaît des difficultés. Le cinéma muet ne peut opposer de réelle résistance face à cette nouvelle technologie plus onéreuse et compliquée à faire. Les films locaux ont été incapables de rivaliser avec les films hollywoodiens offrant une meilleure qualité. À cela s’ajoute la compétitivité des films argentins et mexicains. Ainsi, les frères Di Domenico, qui considéraient le cinéma sonore comme un obstacle infranchissable, vendirent leur stock de films étrangers ainsi que leur matériel cinématographique. En revanche, les frères Acevedo ont continué à projeter régulièrement leurs « Actualités colombiennes » qui traitaient d’évènements officiels, sportifs et sociaux, et ce jusqu’en 1948. Par ailleurs, avec l'arrivée sur le marché le de la compagnie ' qui diffuse notamment des films importés, les autres entreprises cinématographiques cessent peu à peu leurs activités, à l'exception de "Acevedo e hijos". Ces deux sociétés s'associent entre 1929 et 1932 pour réaliser le ' (les actualités "Cineco") qui relate la vie quotidienne de certains secteurs de l'aristocratie nationale, les célébrations sportives, les courses de taureaux, le théâtre, la danse, des processions, les combats de boxe et les carnavals estudiantins.


title: Cinéma colombien

text: En 1931, les recherches techniques sur le cinéma sonore, réalisées par Carlos Schroeder qui est d’origine allemande et César Estévez, donnent naissance à un nouvel appareil perfectionné : le "". Cette invention était capable de s’adapter sur n’importe quel projecteur de cinéma muet et de permettre la reproduction du son à partir de disques.


title: Cinéma colombien

text: Produit par "Acevedo e Hijos" et Carlos Schroeder, le premier film sonore colombien a été . Lors de sa sortie en salle le , il durait 25 minutes et seulement 9 minutes ont pu être préservées.


title: Cinéma colombien

text: Le premier long métrage de fiction sonore (« Au son des guitares ») a été réalisé en 1938 par Alberto Santana et supervisé par Carlos Schroeder.


title: Cinéma colombien

text: Entre 1941 et 1945, dix longs métrages colombiens de fiction ont été réalisés par quatre compagnies :


title: Cinéma colombien

text: Fondées lors de la Seconde Guerre mondiale, ces quatre compagnies cessèrent leurs activités en 1946.


title: Cinéma colombien

text: "Antonia Santos", également intitulé ', fut le premier film colombien à aborder le thème des luttes indépendantistes. Produit en 1944 par Miguel Joseph y Mayol et Gabriel Martínez, il raconte les dernières années de la vie d'Antonia Santos luttant contre le joug espagnol. La ' possède encore un fragment de 45 secondes de ce film qui durait soixante minutes.


title: Cinéma colombien

text: Durant cette période, de nouvelles compagnies se créèrent mais eurent la vie courte. Parmi elles, "Caribe Sonofilms" (1951-1953), "Procinal" (1947-1955) avec la réalisation du film "Colombia Linda" (« Belle Colombie ») en 1955, etc.


title: Cinéma colombien

text: Dans les années 1950, Gabriel García Márquez et Enrique Grau ont tenté de relancer l’industrie cinématographique. Ils réalisent en 1954, avec l’aide de l’écrivain Álvaro Cepeda Samudio et du photographe Nereo López, le court-métrage surréaliste (« La Langouste bleue »). Le film le plus important des années 1950 fut certainement (« Le Miracle du sel »), réalisé à Zipaquirá, près de Bogotá, par le réalisateur mexicain Luis Moya Sarmiento en 1958. Nous pourrions également citer (« La Grande Obsession ») de Guillermo Ribón Alba, produit en 1955.


title: Cinéma colombien

text: La compagnie "Acevedo e Hijos" cesse ses activités cinématographiques au milieu des années 1950, leurs images étant rachetées en 1964 par le département des relations publiques et de publicité de la société "Intercol" avant d'être récupérées dans les années 1980 par la "".


title: Cinéma colombien

text: Lors des années 1960, il y eut plus de films réalisés que durant les décennies précédentes. Cependant, elles n'ont pas été considérées comme une période de reprise du cinéma national colombien, de nombreux réalisateurs commençant leur carrière après avoir terminé leurs études dans ce domaine. Lors de cette décennie où virent le jour de nombreux courts métrages documentaires, trois longs métrages parvinrent à obtenir un succès commercial : " "(1962) de Julio Luzardo qui parvint à attirer plus de spectateurs colombiens, "" (1966) de Zacarías Gómez Urquiza et "Aquileo venganza" (1968) de Ciro Durán.


title: Cinéma colombien

text: Dans les années 1970, en Colombie et dans d'autres pays voisins comme le Brésil ou le Venezuela, on assiste à la naissance de la pornomisère ("") où certaines productions cinématographiques décident de se tourner vers la pauvreté et la misère humaine, afin de gagner de l'argent et avoir une reconnaissance internationale. De nombreux thèmes tels que la misère du peuple, la vie des marginaux, les enfants des rues, les activités de trafic de drogue, l'indifférence et la corruption politique sont abordés dans ce nouveau style de cinéma. Un des films qui présente toutes les caractéristiques de ce genre a été "Gamin" (« Clochard »), un documentaire de Ciro Durán en coproduction avec l’Institut national de l'audiovisuel français, paru en 1978, à propos des enfants des rues de Bogota, qui ont rompu leurs attaches familiales pour vivre de mendicité et de prostitution.


title: Cinéma colombien

text: Les critiques de la "" estimaient que cette tendance n’abordait pas assez en profondeur les problèmes sociaux et avait une vision trop réductrice car il n’y avait pas de véritables recherches sur le terrain.


title: Cinéma colombien

text: En 1971, une nouvelle législation essaie de réglementer les courts et longs métrages. Il s’agit du décret 1309, complété par la Résolution 315 de la "Superintendencia de los precios", qui a encouragé la production de films colombiens en répartissant des pourcentages entre le producteur, le distributeur et l’exploitant. Ce décret a eu pour conséquence un fort développement des courts-métrages. La même année, à Cali, la compagnie de production de cinéma "Cine Colombia" inaugure le premier multiplexe cinématographique en Colombie.


title: Cinéma colombien

text: La " (Conseil consultatif de qualité) est créée en 1974 et dépend de la section cinématographique du Ministère des Communications. Elle avait pour objectif de freiner la production des « mauvais » courts-métrages en les rejetant ou en les privant d’aides au lancement, ce qui a conduit à une baisse sensible de la production de films.


title: Cinéma colombien

text: La " (FOCINE) fut fondée le en Colombie, via le décret 1244, durant le mandat présidentiel d'Alfonso López Michelsen. Elle avait pour mission d'administrer un défini selon le décret 950 de 1976. FOCINE était une institution d’État dépendant du Ministère des communications colombien, qui a permis la réalisation de vingt-neuf longs-métrages ainsi que de nombreux courts-métrages et documentaires.


title: Cinéma colombien

text: Cependant, la corruption au sein de FOCINE conduisit l'institution à déposer le bilan en 1993, à la suite du décret 2125 du 29 décembre 1992. Cette décision entraîna une diminution de la production d’œuvres cinématographiques en Colombie. La fin de FOCINE n'a cependant pas empêché les réalisateurs de produire sans aide de l’État par la suite. C'est par exemple le cas de "La Petite Marchande de roses" qui a été produit grâce au travail et aux ressources du réalisateur Erwin Gögel sous la direction de Víctor Gaviria en 1998. Ce film, qui est cependant resté seize semaines à l'affiche en Colombie, attirant le public colombien, ne permet pas aux producteurs d'atteindre le seuil de rentabilité, les recettes engendrées étant insuffisantes.


title: Cinéma colombien

text: Au cours de la dernière décennie du , après la perte du soutien de l'État lors de la liquidation de FOCINE, les cinéastes du pays ont fondé leurs espoirs sur les coproductions avec des pays européens. Ils ont réussi à accomplir quelques films remarquables telles que les productions du réalisateur Sergio Cabrera, dont le film "La estrategia del caracol" (« La Stratégie de l'escargot ») en 1993 qui a remporté de nombreux prix internationaux et provoqué un grand intérêt du public colombien.


title: Cinéma colombien

text: Les films documentaires en Colombie sont de qualités diverses. Très peu ont été largement diffusés en raison des obstacles que l'industrie cinématographique impose en ce qui concerne l'exposition et la distribution de matériel. Lors de ses débuts, le cinéma colombien se dirige essentiellement vers les films documentaires. Au début des années 1900, les archives cinématographiques regorgent d'actes officiels, d'inaugurations solennelles, de revues militaires et d'évènements sportifs.


title: Cinéma colombien

text: En 1915, le documentaire « "El drama del 15 octubre" » (« Le drame du 15 octobre ») est la première production sérieuse du cinéma colombien. Elle a été précédée de divers documentaires tel que le film de l'Italien Floro Manco, « "El Triunfo de la Fe" » (« Le Triomphe de la Foi ») en 1914 qui expliquait le développement urbain de Barranquilla. Par ailleurs, de 1924 à 1948, Arturo Acevedo Vallarino et ses fils Gonzalo et Alvaro ont réalisé les « Actualités colombiennes » qui traitaient d’évènements officiels, sportifs et sociaux. Une critique apportée au cinéma documentaire de ces années-là est le fait qu'aucun conflit social des années 1920 n'a été filmé, ce qui ne montrait pas la réalité colombienne de l'époque. On ne retrouve ainsi aucun documentaire sur le Massacre des bananeraies en 1928.


title: Cinéma colombien

text: Dès le début des années 1930, des moyens et longs métrages font leur apparition et abordent des faits historiques importants tel que « "La entrevista del presidente Olaya Herrera con el presidente Roosevelt" » (1931) sur la colonisation nord-américaine. On peut également voir les obsèques de Jorge Eliécer Gaitán assassiné le dans « "La manifestación a Jorge Eliécer Gaitán" » (1948).


title: Cinéma colombien

text: Entre-temps, avec la création en 1938 du "", Gonzalo Acevedo a produit plusieurs courts métrages sur des villes colombiennes afin de développer un cinéma éducatif, via la création de ciné-bus. Bien que ce fut un échec en raison d’un manque de personnel qualifié, cette expérience a été importante pour l'essor du cinéma éducatif en Colombie.


title: Cinéma colombien

text: Pendant les années 1970, dans la ville de Cali, les films et les arts en général ont connu un grand "boom". De 1971 jusqu'à sa mort, Andrés Caicedo a appuyé la cinéphilie via la création du "Cine Club de Cali" qui programmait régulièrement des exemples de cinématographie mondiale. C'est également à cette période que s'est formé le "grupo de Cali", une association de cinéastes composée notamment de Luis Ospina, Carlos Mayolo, Ramiro Arbeláez, Andrés Caicedo et autres documentaristes et réalisateurs passionnés par l'image en mouvement.


title: Cinéma colombien

text: Dans le même temps, plusieurs réalisateurs ont produit un grand nombre de documentaires. Ainsi, Marta Rodríguez et son époux Jorge Silva, à travers leurs films, ont montré directement la misère de certains groupes humains et leurs luttes. « "Chircales" », qu'ils ont réalisé entre 1966 et 1972, en est l'exemple-type. En 1970, ils commencèrent également la réalisation de « "Testimonio sobre planas" » sur le génocide dont furent victimes les Indiens accusés d'aider la guérilla.


title: Cinéma colombien

text: Il aura donc fallu attendre les années 1970 pour que le cinéma colombien analyse véritablement la réalité du pays, avec ses problèmes, ses causes et ses conséquences. Exemple-type de ce cinéma critique, le film « "Ésta fue mi vereda" » (« Tel fut mon chemin ») de l'écrivain Gonzalo Canal Ramírez réalisé en 1960 se base sur la période de la Violencia (1948-1960). Nous pouvons également citer le film controversé du cinéaste colombien Francisco Norden « "Camilo, el cura guerrillero" » (1974) sur l'histoire de Camilo Torres Restrepo.


title: Cinéma colombien

text: Certains documentaires vont être reconnus mondialement. Ainsi, en 1982, Jorge Silva et Marta Rodríguez obtiennent le "prix FIPRESCI" avec « "Nuestra voz de tierra, memoria y futuro" ». Plus récemment, au Festival international du film de Miami de 2005, le "Grand Prix du Jury" pour le meilleur documentaire est attribué à « "La sierra" » de Scott Dalton et Margarita Martínez. Avec l'arrivée de la vidéo et des nouvelles technologies, un grand nombre de documentaires de diverses qualités a ainsi été réalisé, ce qui a permis l'apparition de certains dans divers festivals de cinéma, aussi bien sur la scène nationale qu'internationale.


title: Cinéma colombien

text: Le cinéma d'animation apparut pour la première fois au début du en Colombie alors que l'industrie cinématographique, qui y faisait ses débuts, commençait à utiliser des techniques de graphisme telles que la gravure sur pellicule et le stop motion. La première animation, qui ne dura que quelques secondes, fut dans "" en 1926. Alors que ce film est en noir et blanc, dans un des plans, un drapeau colombien est coloré à la main image par image. Les frères Acevedo utilisèrent dans plusieurs de leurs projections des animations qui servaient à indiquer des emplacements sur des cartes géographiques ou des parcours, comme ce fut le cas pour leur documentaire "Colombia victoriosa" de 1933. En 1960, le Français Robert Rossé fut le premier à monter un studio d'animation en Colombie. Il fut suivi par "Cinesistema", une société de production de courts métrages et de films publicitaires.


title: Cinéma colombien

text: Les productions animées connurent une forte demande dans les domaines commercial et publicitaire dans les années 1970 et 1980. Trois entreprises dominèrent durant cette période le marché sur Bogotá : celles de Nelson Ramírez créée en 1972, d'Alberto Badal et de Juan Manuel Agudelo. Par ailleurs, plusieurs auteurs préfèrent réaliser des œuvres de type narratif et expérimental. C'est, par exemple, le cas d'Ernesto Franco Quiñones avec le court métrage de six minutes en noir et blanc, "Made in USA", dans les années 1950. Selon Hernando Martínez Pardo, il s'agit du premier dessin animé d'Amérique latine. Le réalisateur colombien Fernando Laverde est également une de ces personnalités importantes de ce mouvement. En effet, de retour en Colombie après avoir voyagé en Espagne où il expérimenta l'animation image par image en prenant comme modèle les films de Jiří Trnka, il réalisa des histoires audiovisuelles animées telles que ', une critique politique créée en 1972 avec des marionnettes animées en bois. En 1978, son film ', qui est une adaptation d'une des fables du poète Rafael Pombo, devint le premier long métrage d'animation colombien. Grâce à ce film, Laverde obtint le prix Colcultura du meilleur long métrage national.


title: Cinéma colombien

text: Dans les années 1990, l'industrie de l'animation connut des changements technologiques majeurs avec l'apparition des logiciels d'animation 2D et 3D. Ainsi naquit la société "Conexión Creativa", fondée par les frères Hernán et Diego Zajec et gérée par Maribel Echeverry. Elle créa notamment en 1997 la première série d'animation télévisée d'Amérique latine composée de 113 épisodes, "El siguiente programa".


title: Cinéma colombien

text: La création en 1938 du "", annexé au Ministère de l’Éducation, a été possible grâce à Jorge Eliécer Gaitán qui était à l’époque ministre de l’Éducation. Il avait pour but de développer dans toute la Colombie un cinéma éducatif, via la création de ciné-bus. Ainsi, plusieurs courts-métrages sur des villes colombiennes furent effectués afin d’éduquer le peuple colombien par l’intermédiaire du cinéma. Cependant, cette expérience échoua à cause d’un manque de personnel qualifié.


title: Cinéma colombien

text: Lors de la Seconde Guerre mondiale, l'importation de films européens vers la Colombie a cessé, laissant la place libre aux films nord-américains et mexicains. Dans une optique de protectionnisme, l'État colombien a institué la loi 9 de 1942 de promotion de l’industrie cinématographique. Dans cette loi de protection du cinéma, il est stipulé que le caractère national est nécessaire à toute compagnie cinématographique afin de pouvoir profiter de l’exonération de taxes douanières sur l’importation de certains produits nécessaires à leur activité. Le gouvernement se proposait également d’exempter d’impôts les maisons de production et les salles de cinéma qui diffuseraient des courts-métrages nationaux en 35 min, sonores et parlants dans leur totalité.


title: Cinéma colombien

text: Au début du , la production des films a connu une relance grâce à plusieurs lois.


title: Cinéma colombien

text: Ainsi, après la disparition de FOCINE en 1993, la loi 397 de 1997 - ou « Loi Générale de la Culture » - a donné naissance au Ministère de la Culture. Dès lors, des discussions ont pu aboutir à la création d'une feuille de route qui avait pour but d'élaborer un cinéma propre à la Colombie afin qu'il . Celle loi a également permis la création du Fonds Mixte de Promotion Cinématographique ("Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica") "". Il s'agit d’une corporation privée sans but lucratif qui cherche à consolider et solidifier le secteur cinématographique colombien, grâce à une participation publique et privée et en devenant un acteur privilégié sur les concertations de politiques publiques et sectorielles. La participation publique se fait ainsi via les ministères de la Culture, de l'Éducation et des Communications, l'Université nationale, la direction des impôts nationaux et la banque centrale hypothécaire. Quant à la participation privée, elle est réalisée par l'entreprise américaine Kodak, la fondation du patrimoine filmique colombien et l'association colombienne de distributeurs de films de cinéma.


title: Cinéma colombien

text: Quelques années plus tard, la loi 814 de 2003, plus connue sous le nom de « loi du cinéma » est instaurée. Elle soutient l'activité cinématographique en Colombie, à travers l'instauration d'une taxe de 8,5 % sur les revenus nets des distributeurs et exploitants générés par la distribution et la diffusion de films étrangers. De plus, les exploitants bénéficient d'un abattement de 6,5 % s’il s’agit de la projection d’un court-métrage colombien certifié par le Ministère de la culture. Par ailleurs, cette loi inclut un prélèvement de 5 % sur les recettes des producteurs de films colombiens afin d'alimenter un fonds de soutien (Fonds pour le Développement Cinématographique, FDC) géré par le "Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía" (Conseil National des Arts et de la Culture en Cinématographie, CNACC). Cet impôt est destiné à appuyer les réalisateurs de longs-métrages, courts-métrages ou documentaires, ainsi que des projets de formation. Enfin, bien que les investisseurs puissent récupérer près de 50 % de leurs investissements par le biais de déductions fiscales, il s'avère que les producteurs sont exclus de ce système d'aides, ne pouvant obtenir des ressources que s'ils obtiennent un prix attribué par un jury pour leur film.


title: Cinéma colombien

text: Par la suite, la loi 1556 de 2012, également appelée est mise en œuvre afin de placer la Colombie comme une scène pour tourner et produire des films en attirant des producteurs étrangers qui engageraient des entreprises colombiennes de services cinématographiques au niveau artistique et technique. Ainsi, pour les films entrant dans les critères de cette loi, 40 % des coûts de pré-production, de tournage et de post-production sont pris en charge par le "" qui est rattaché au Ministère du Commerce, de l'Industrie et du Tourisme et le gouvernement couvre 20 % des dépenses d'hôtels, de nourriture et de transport.


title: Cinéma colombien

text: Pendant longtemps, le cinéma colombien a été très peu présent dans des événements internationaux. Cependant, la présence régulière de la Colombie, le nombre de films sélectionnés dans différents festivals réputés (tels que le festival de Cannes) et l’augmentation régulière des coproductions internationales, permet de penser qu'il gagne en reconnaissance au niveau international.


title: Cinéma colombien

text: Dans les années 1970, quelques documentaires ont connu un succès relatif. Ainsi, "Chircales" (1972), produit et réalisé par Marta Rodríguez et Jorge Silva, a gagné différents prix internationaux (le "Golden Dove" au "Leipzig DOK Festival" et celui du "Tampere International Short Film Festival").


title: Cinéma colombien

text: Pendant les années 1990, le cinéma colombien a gagné en notoriété avec le film (1993) de Sergio Cabrera qui a remporté de nombreux prix. Il en va de même pour Víctor Gaviria avec ses films (1990) et (sorti en 1998 et présenté en sélection officielle en compétition au festival de Cannes).


title: Cinéma colombien

text: En 2004, lors du Festival international du film de Berlin, l'actrice colombienne Catalina Sandino Moreno partage, avec Charlize Theron, l'Ours d'argent de la meilleure actrice pour son rôle dans le film colombien "Maria, pleine de grâce", en coproduction avec les États-Unis. La même année, elle se voit également décernée par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences l'Oscar de la meilleure actrice. En 2008, le film "Paraíso Travel", du réalisateur colombien , a été bien accueilli en Amérique, recevant le prix du public au "festival du film latino-américain de Huelva" et celui du public et du jury au "Los Angeles latino Film Festival". En 2010, toujours au Festival international du film de Berlin, "La Barra", de Óscar Ruiz Navia reçoit le Prix de la critique, tandis que le film du même réalisateur, "Los Hongos", obtient le prix spécial du jury au Festival international du film de Rotterdam. En 2015, César Augusto Acevedo est triplement primé au festival de Cannes, avec la Caméra d'Or et deux prix de la critique.


title: Cinéma colombien

text: Le cinéma prend une place de plus en plus importante en Colombie. Pour preuve, plusieurs festivals du cinéma de niveau national et international ont fait leur apparition. Les deux plus importants sont :


title: Cinéma colombien

text: En plus de ces deux festivals internationaux, de nombreux festivals, qui récompensent les réalisateurs locaux et promeuvent l'accès d'un large public au cinéma, ont lieu toute l'année en Colombie, dont voici quelques-uns notables :


title: Cinéma colombien

text: Le film ayant fait le plus d'entrées du janvier 2007 au 7 avril 2013 est L'Âge de glace 4 (2012) avec entrées.


title: Cinéma colombien

text: En Colombie, on dénombre quatre principaux distributeurs de films commerciaux : Cine Colombia, , Procinal et Royal Films. Créée le , "Cine Colombia" est la chaîne la plus grande et la plus représentative du pays. C'est également le premier réseau cinématographique colombien, tant en nombre de billets vendus que chronologiquement parlant.


title: Rue Casimir-Delavigne

text: La rue Casimir-Delavigne est une voie située dans le quartier de l'Odéon dans le  de Paris.


title: Rue Casimir-Delavigne

text: La rue Casimir-Delavigne est desservie à proximité par les lignes à la station "Odéon", ainsi que par les lignes de bus RATP .


title: Rue Casimir-Delavigne

text: Elle porte ce nom en hommage au poète et dramaturge Casimir Delavigne (1793-1843) en raison du voisinage du théâtre de l'Odéon, alors succursale de la Comédie-Française.


title: Rue Casimir-Delavigne

text: Cette voie de Paris a été ouverte vers 1779 sur l'emplacement de l'hôtel de Condé et fut alors dénommée « rue de Voltaire ». Elle prend son nom actuel le .


title: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân

text: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân est le sultan mamelouk bahrite d'Égypte de 1363 à 1376.


title: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân

text: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân succède à son cousin Al-Mansûr Salâh ad-Dîn Muhammad. Il est le fils d'An-Nâsir Badr ad-Dîn al-Hasan et petit-fils d'An-Nâsir Muhammad. Son règne est le plus long de la dynastie des Mamelouks bahrites.


title: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân

text: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân n’a que douze ans lorsqu’il parvient au trône. Les premières années de son règne se passent sous la tutelle d’un émir d’origine mongole nommé Yalbogha al-`Umari.


title: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân

text: L’Égypte vient de subir l’épidémie de peste noire en 1348/1349 qui a tué environ un tiers de la population. En Anatolie, les ottomans deviennent une puissance avec laquelle il va falloir compter. L’empereur byzantin Jean V Paléologue tâche d'obtenir des renforts de l'Occident par la reconnaissance de l'union religieuse. Le pape Innocent VI qui siège comme son prédécesseur à Avignon avait reconstitué la ligue antiturque regroupant Chypre, Venise et les chevaliers de Rhodes à Smyrne en 1357. Il a mandaté Pierre Thomas pour mener des négociations avec l’empereur Jean V. Ces négociations échouent. En 1366, Amédée de Savoie vient au secours de son cousin l’empereur de Byzance en partant de Venise, et contient un temps les turcs en leur reprenant Gallipoli. Pierre Thomas met toute son énergie dans l’organisation d’une croisade contre les Mamelouks. Il sollicite toutes les puissances occidentales, reçoit des paroles encourageantes mais pas d’aide directe sauf de Pierre roi de Chypre. Les préparatifs vont bon train quand une révolte en Crète l’oblige à différer son départ.


title: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân

text: Finalement en , Pierre part de Venise qui lui accorde son soutien sous la condition que ni Alexandrie, ni les turcs avec lesquels Venise a des accords de commerce ne soient attaqués. Arrivés à Rhodes, il se laisse convaincre d’attaquer Alexandrie. L’armada qui compte 150 navires, arrive devant Alexandrie le . Il dispose de et , mais attend au large avant de débarquer. Le lendemain, quand il donne l’ordre de débarquer les musulmans ont eu le temps d’organiser leur défense en accueillent les croisés par une pluie de flèches. Les musulmans mal organisés sont nombreux à s’enfuir, mais les croisés sont impressionnés par leur nombre. La plupart des chevaliers sont d’avis de se retirer, mais ils se rallient à la résolution de Pierre . La ville est prise et le pillage commence. Les croisés restent une semaine à Alexandrie, pillant et tuant. Quand il n’y a eu plus rien à prendre, les croisés remontent dans leurs navires et mettent les voiles. Plusieurs navires surchargés vont couler. Le gros de la flotte rentre à Chypre. Pendant ces évènements, l’émir Yalbogha na pas bougé craignant qu’en quittant Caire ses rivaux n’en profitent pour l’écarter du pouvoir. Il finit par partir vers Alexandrie, et lorsqu’il arrive les croisés sont déjà repartis. La guerre entre Pierre et Yalbogha se poursuit jusqu’en 1370. Les principales victimes de cette équipée sont les chrétiens d’Alexandrie qui doivent réunir de grosses sommes d’argent pour payer la rançon des prisonniers faits par les chypriotes et qui subissent dans le même temps de nouvelles vexations du pouvoir mamelouk. Les mamelouks ont un désir de vengeance. Yalbogha fait reconstruire Alexandrie et crée une flotte qui va faire de l’Égypte une nouvelle puissance maritime.


title: Al-Achraf Zayn ad-Dîn Chabân

text: La cruauté de Yalbogha finit par le faire détester de la population du Caire. Au cours d’une tentative de renversement du sultan, Yalbogha est tué. Les émirs se révoltent sous la direction de Barquq un mamelouk d'origine circassienne qui avait été acheté par Yalbogha. Ces insurgés sont battus et Barquq part se réfugier en Syrie, mais le sultan Zayn ad-Dîn Chabân est tué. Il est regretté de tous pour « sa douceur et sa gentillesse », ce qui fait de lui une exception. Son fils Al-Mansûr `Alâ ad-Dîn `Alî, qui n'a que dix ans, lui succède puis est renversé en 1382 par son tuteur Barquq.


title: Charles Knowlton

text: Charles Knowlton (né à Templeton (Massachusetts) le et décédé le ) est un médecin et écrivain américain considéré comme un des pionniers de la libre pensée aux États-Unis.


title: Charles Knowlton

text: Alors qu'il est étudiant en médecine au Dartmouth College, il est condamné à deux mois de prison pour violation de sépulture. Il avait déterré un corps afin de le disséquer.


title: Charles Knowlton

text: Médecin en 1824, il se fait connaître en 1829 avec la publication d’"Elements of Modern Materialism" où il attaque l'influence chrétienne et se considère comme « un Infidèle ».


title: Charles Knowlton

text: Il se rend définitivement célèbre avec la publication de "Fruits of Philosophy; or, the Private Companion of Young Married People" en 1832. L'ouvrage qui paraît d'abord de façon anonyme est un pamphlet à propos du contrôle des naissances, de son caractère justifié et, surtout, des méthodes pour y parvenir. Il est cependant identifié comme auteur et poursuivi par la justice. Il est condamné pour indécence en à trois mois de travaux forcés par la juridiction de Taunton (Massachusetts). Dès sa libération, Knowlton rejoint la société des libres-penseurs dirigée par Abner Kneeland (la dernière personne à avoir été condamnée pour blasphème aux USA).


title: Charles Knowlton

text: L'ouvrage connaît cependant huit republications puis un groupe de médecins de l'Harvard Medical School le republie par souscription en 1877. La même année, les libres-penseurs britanniques Charles Bradlaugh et Annie Besant republient à leur tour l'ouvrage et sont eux aussi condamnés pour indécence. Ce procès fait beaucoup pour le succès ultérieur de l'ouvrage.


title: Raymond Langston

text: Docteur Raymond « Ray » Langston est un personnage fictif incarné par l'acteur Laurence Fishburne dans la série télévisée américaine "Les Experts" ("CSI : Crime Scene Investigation" en anglais).  Il a rejoint la série lors du neuvième épisode de la saison 9 intitulé "" (), et a rejoint l'équipe après le départ de Gil Grissom.


title: Raymond Langston

text: Raymond est un né à Séoul en 1967, il connaît très bien le football. Son père, un soldat décoré et un vétéran de la Guerre de Corée, était un homme violent, souvent impliqué dans des bagarres hors du champ de bataille. C'est quelque chose qui dérange considérablement son fils. Ce dernier a obtenu un doctorat et est devenu médecin. Un de ses collègues à l'hôpital était un « Ange de la mort » ("Angel of Death"), tuant 27 patients, avant que Raymond Langston ne voit l'évidence et n'en ait la preuve. Il n'a plus jamais été capable de travailler avec. Il écrivit ensuite un livre à propos de ses expériences, qui a non seulement été lu par Gil Grissom mais aussi par le Docteur Tom Loman (). Il devint ensuite professeur dans une université, tout en continuant de travailler parfois comme chirurgien. C'est grâce à ses capacités qu'il a été mis en contact avec l'équipe des Experts, pour enquêter sur une série de meurtres reliés à un tueur en série qu'il avait interviewé. Après que ce cas fut résolu, Grissom l'encouragea à rejoindre l'équipe des Experts de Las Vegas, en prenant le grade de "CSI Level 1".


title: Raymond Langston

text: Son premier jour au travail, dans l'épisode "", Raymond Langston est troublé par une erreur lorsqu'il relève une empreinte digitale : il a touché et ruiné l'empreinte, son genou a touché la mare de sang, entraînant des critiques de la part de Riley Adams lorsqu'il réprimande une personne frappant son fils. Il a aussi reçu un accueil froid de la part de David Hodges, qui était encore en colère à propos du départ de Gil Grissom, mais fini par bien s'entendre avec lui lorsqu'il lui explique de manière précise le fonctionnement d'une bombe à la farine de maïs. Malgré tout, l'équipe l'accepte comme l'un des leurs, allant même jusqu'à l'inviter à un diner.


title: Raymond Langston

text: Dans l'épisode "" (), il démontre qu'il a des connaissances en Mandarin (chinois). Dans l'épisode "" (), Langston et sa collègue Riley Adams sont tenus en otage lors d'une fusillade dans un quartier calme de Las Vegas. Riley réussit avec succès à désarmer le suspect. Il est obligé de tuer un suspect en légitime défense dans l'épisode "" (). Son manque de culpabilité après cet évènement l'inquiète. Durant la dixième saison, Langston a pris de nombreuses décisions, allant si loin dans le nombre d'heures supplémentaires pour les employés du laboratoire qu'il doit payer de sa poche. Il a ensuite été promu au grade de "CSI Level 2".


title: Raymond Langston

text: Laurence Fishburne est apparu dans le rôle du Docteur Raymond Langston dans (saison 8, épisode 7) et (saison 6, épisode 7) dans la saison 10 des Experts, ces trois épisodes furent diffusés dans la semaine du . Cela lui donne la distinction d'être le second acteur à apparaître dans les trois séries Les Experts, David Caruso étant le premier (CSI: MIAMI saison 2, épisode 23) dans le rôle du Lieutenant Horatio Caine.


title: Colin Harvey

text: Colin Harvey, né le à Liverpool (Angleterre), est un footballeur anglais, qui évoluait au poste de milieu de terrain à Everton et en équipe d'Angleterre. Harvey n'a marqué aucun but lors de son unique sélection avec l'équipe d'Angleterre en 1971.


title: Tristan Mendès France

text: Tristan Mendès France, né à Bordeaux le , est un blogueur, essayiste et réalisateur français. Il intervient dans le domaine du numérique.


title: Tristan Mendès France

text: Fils de Joan et Michel Mendès France, et petit-fils de Pierre Mendès France, Tristan Mendès France naît en 1970 à Bordeaux, dans la Gironde.


title: Tristan Mendès France

text: Il passe en 1995 une maîtrise de droit public à l'université Paris 1, puis s'oriente vers des études de science politique à la Sorbonne où il se spécialise en nouvelles technologies de la communication. Il passe un DEA de science politique en 1996 et commence une thèse (qu'il n'achève pas) sous la direction de Lucien Sfez, au CREDAP (Centre de recherches et d'études sur la décision administrative et politique ; anciennement hébergé par l'université de Paris I jusqu'à sa fermeture).


title: Tristan Mendès France

text: Dans sa jeunesse, il milite à Ras l'front, association d’extrême-gauche créée dans les années 1990. Il pousse alors le sénateur socialiste Michel Dreyfus-Schmidt — pour qui il travaille comme assistant parlementaire — à interpeller le ministre de l'Intérieur, Jean-Pierre Chevènement, pour expulser le mouvement catholique traditionaliste de la Fraternité sacerdotale Saint-Pie-X de l'église Saint-Nicolas-du-Chardonnet à Paris, sans succès.


title: Tristan Mendès France

text: Il est administrateur de l'association Ensemble contre la peine de mort jusqu’en 2007, parraine l’association Anticor (fondée par le magistrat Éric Halphen, dont le but est de ).


title: Tristan Mendès France

text: Membre du « comité scientifique » de la revue "ProChoix," il est militant pro-avortement depuis 1998. Il est administrateur de l’Institut Pierre-Mendès-France, dont il a aussi été secrétaire général, jusqu'en .


title: Tristan Mendès France

text: Il est l'assistant parlementaire du sénateur socialiste Michel Dreyfus-Schmidt de 1998 à 2008.


title: Tristan Mendès France

text: Il est depuis fin 2008, intervenant à l'École des hautes études en sciences de l'information et de la communication - CELSA, où il délivre des cours aux master 1 et 2 sur les nouvelles cultures numériques. Il est maître de conférences associé à université de Paris en master 1 depuis et enseigne à la Sorbonne-Nouvelle depuis 2015 sur la même thématique et délivre des formations « web2 » à l’École des métiers de l'information à Paris depuis 2009.


title: Tristan Mendès France

text: Il participe à une série d'émissions radio sur la politique et l'histoire sur RCJ de 1996 à 2001 et a été chroniqueur pour le magazine "TOC". Il est aussi chroniqueur occasionnel sur France Culture dans l'émission "Place de la toile" de 2008 à 2009 et sur France Inter dans l'émission "Instant M" depuis 2016 . Le 4 décembre 2020, il devient chroniqueur du "7/9" de France Inter le vendredi (rubrique « Antidote »).


title: Tristan Mendès France

text: À partir de 2006, il développe, avec Alban Fischer, un vidéo-blog-reportage participatif sur des sujets tels que le génocide par les Khmers rouges au Cambodge, le génocide arménien en Turquie et, en , sur la question des réfugiés du Darfour, en partenariat avec l'Institut national de l'audiovisuel (Ina). Ce qui les a conduit à réaliser "Une journée à Gaga : camp de réfugiés du Darfour", documentaire produit par l'Ina. Pour cette initiative de "blogtrotters", ils obtiennent en 2007 le prix Michel Colonna d'Istria délivré par le Groupement des éditeurs de services en ligne (Geste) et sont finalistes du Online Journalism Awards 2008.


title: Tristan Mendès France

text: Il lance avec Cinquième étage production, un web-documentaire satirique sur la dictature birmane : "Happy World" pour la version en ligne prévue en et un documentaire diffusé sur la chaîne Planète+ en .


title: Tristan Mendès France

text: En 2019, il lance le projet Stop hate money dont l'objectif est de « responsabiliser les acteurs et les intermédiaires financiers qui facilitent (parfois sans le savoir) la propagation des discours de haine en ligne ».


title: Borci Donji

text: Borci Donji (en serbe cyrillique : ) est un village de Bosnie-Herzégovine. Il est situé dans la municipalité de Kotor Varoš et dans la République serbe de Bosnie. Selon les premiers résultats du recensement bosnien de 2013, il compte habitants.


title: Borci Donji

text: En 1991, le village comptait 419 habitants, répartis de la manière suivante :


title: Élections législatives américaines de 2004 dans l'Illinois

text: En 2004, les élections à la Chambre des représentants des États-Unis ont eu lieu le . 435 sièges devaient être renouvelés. Le mandat des représentants étant de deux ans, ceux qui ont été élus à l'occasion de cette élection siègeront dans le Congrès du au . Dans l'Illinois ou dix-neuf sièges devaient être renouvelés, les démocrates remporte un siège. Ainsi l'Illinois envoi désormais à la Chambre une majorité de dix démocrates contre neuf républicains.


title: Étrurie maritime

text: Étrurie maritime est le terme désignant les localisations étrusques bordant les mers. L'Étrurie maritime engloba à l’est la côte de la mer Adriatique avec les villes  et Spina mais surtout à l’ouest celle de la mer Tyrrhénienne avec , , , , , , , , , permettant les échanges et devenant un carrefour du commerce en Méditerranée.


title: Étrurie maritime

text: Pour des raisons défensives, les grandes villes étaient rarement établies à proximité de la mer mais plutôt à l'intérieur sur des éperons rocheux et les plus importantes avaient leurs propres ports comme Caere, qui en possédait trois : Pyrgi, Alsium et Punicum, qui finirent par devenir eux-mêmes des centres importants.


title: Étrurie maritime

text: Les mines de fer, cuivre, plomb, argent et d’étain, fournissaient des matières premières : le complexe commercial formé par la cité étrusque de  d'une part, et face à cette dernière, l’île d’Elbe, toutes deux abondamment pourvues en minerai de fer, furent pendant des siècles un centre métallurgique actif (Fe, Sn, Cu, Ni, Ag...), où venaient s’approvisionner Grec-italiotes (chaliciens implantés en Italie du Sud au - ) et Carthaginois.


title: Étrurie maritime

text: Les sanctuaires grecs et phéniciens trouvés lors de fouilles à Gravisca et Pyrgi accréditent la thèse d'une cohabitation dans ces centres d'artisans et de marchands d'origines multi-ethniques.


title: Étrurie maritime

text: Les ports marchands (les emporions) accueillaient le trafic commercial et militaire mais abritaient tous une flotte de petites barques utilisées par les pêcheurs. La construction navale tirait le meilleur parti des nombreuses forêts encadrant les complexes portuaires.


title: Étrurie maritime

text: Les Étrusques ont été un peuple de marins (thalassocratie) exerçant leur domination sur une partie du bassin de la Méditerranée occidentale, ce qui a eu pour conséquence notable de les opposer aux Grecs, à partir du début du , dont on peut notamment souligner, entre autres, la bataille d'Alalia. À cet effet, au sein de la , les étrusques portaient le qualificatif de pirates.


title: Étrurie maritime

text: Attestée, mais de manière ponctuelle, la présence étrusque sur le site de Luna en Ligurie s'avère effective dès la période archaïque. Les prospections archéologiques, entreprises notamment sous l'égide de l'École suédoise de Rome, ont mis en évidence d'importantes infrastructures d'habitat à caractère étrusque. Ces mêmes investigations et sondages ont permis de relever l'existence d'un imposant sanctuaire présentant une architecture typiquement étrusque.


title: Étrurie maritime

text: Les explorations stratigraphiques du sous-sol de Luna révèlent que certaines des carrières pourvoyeuses d'un matériau essentiellement utilisé dans le domaine de la sculpture, le , "marbre de Luni", sont exploitées par les colons étrusques à partir du .


title: Étrurie maritime

text: Les récentes découvertes archéologiques attestent un comptoir commercial et colonial étrusque au sein de l'actuelle commune dAléria, laquelle est localisée dans le département de la Haute-Corse. Il s'agit d'un comptoir conquis par les Étrusques au début du , jusqu'aux environs de -540 - 535, période à laquelle fut livrée la bataille d'Alalia près des côtes du littoral haut-corse, confrontation navale opposant les navires de guerre étrusques et la flotte carthaginoise aux Phocéens, qui subirent une lourde défaite.


title: Étrurie maritime

text: Ce conflit sur les flots tyrrhéniens se présente comme étant le point d'orgue de tensions diplomatiques entre les nations étrusques et grecques débutées au cours du . Cette crise résulte probablement d'une volonté sans équivoque venant des instances politiques étrusques de contrôler les îles et littoraux tyrrhéniens, afin de conforter leurs positions économiques au sein de cette zone géographique.


title: Étrurie maritime

text: , la mainmise étrusque en mer Tyrrhénienne vient concurrencer une  commerciale grecque préexistente et relativement préétablie sur le pourtour nord-occidental de la Méditerranée. Les deux peuples se disputent cette zone géographique au travers de l'établissement de comptoirs coloniaux tels que .


title: Étrurie maritime

text: La thallassocratie étrusque au sein des terres de lîle d'Elbe se matérialise notamment au travers de l'exploitation du sous-sol, riche en minerai de fer. À cet effet, les analyses de terrain produites au , mettent en avant l'existence de zones d'extractions minérifères, dont la datation et les différents artefacts découverts en lieu et place, ont permis d'attester une implantation étrusque effective. Il est possible de corréler cette donnée à une aire de production et d'exportation étrusque d'importance au cours de la de l'âge du fer.


title: Étrurie maritime

text: De surcroît, et relativement à cette même période, la physionomie géostratégique en mer Méditerranée nord-occidentale, semble indiquer que lîle d'Elbe a valeur de entre lÉtrurie dite « maritime » et les principales terres insulaires de cette zone. De fait, la situation géographique de lîle d'Elbe, lui confère un statut de nœud névralgique. Les routes commerciales d'importance sillonnant lespace maritime tyrrhénien, dont les principaux acteurs et bénéficiaires sont Carthage, la Grande Grèce, Rome et la Phénicie, apparaissent toutes sécantes en ce point géographique précis. Par conséquent, au sein de lÉtrurie tyrrhénienne, la terre insulaire toscane, pourrait donc constituer un véritable enjeu géostratégique.


title: Étrurie maritime

text: À cet égard, et dans le cadre de la prééminence maritime de l'Étrurie, le petit ilôt toscan fait simultanément figure de plaque tournante des exportations étrusques et d'emporion.


title: Étrurie maritime

text: Fondée à lâge du bronze récent par le peuple des , gréco - massaliote, le site antique localisé dans l'actuel département de l'Hérault connaît tour à tour l'hégémonie de la thalassocratie étrusque au cours du , laquelle est remplacée par l gréco - massaliote au cours , en se pourvoyant d'un statut de comptoir colonial et commercial, pour ensuite se voir investie par les tribus celtes de Gaule méridionale (dont notamment les allobroges et les segobriges) vers la fin du et du début du et à terme tombé sous la coupe des Romains en étant intégrée à la province romaine de la narbonnaise.


title: Étrurie maritime

text: La présence étrusque au sein du site de Pech Maho, localisé dans l'actuel département de l'Aude, se concrétise notamment par le biais d'un témoignage épigraphique. Celui-ci apparaît sous la forme d'un petit objet de métal corrodé et dont l'aspect cylindrique résulte de l'enroulement d'une tablette. Il s'agit d'un « plomb » dénommé le . Les textes gravés sur l'artefact procèdent simultanément d'un scriptural ionien et d'un cursus typographique étrusques.


title: Étrurie maritime

text: En outre, les analyses conjuguées de spécialistes en linguistique antique, tels que Michel Lejeune, Mauro Cristofani et Yves Sollier, tendent à confirmer que le dit « plomb » est le résultat d'un accord de type commercial passé entre des marchands étrusques et gréco-italiotes. De plus, la transcription des textes gravés sur le petit cylindre indique que la transaction est relative à un tonnage de biens et de marchandises. En voici la transcription :


title: Étrurie maritime

text: Celle-ci se traduisant par :


title: Étrurie maritime

text: D'autre part, au sein du site archéologique de l'Aude, la découverte de vestiges d'habitat, dassises de fortifications étrusques, mais également d'un chariot d'attelage, révèle que Pech Maho est affecté d'un statut demporion, et dont il est subrogé au territoire de la thalassocratie étrusque. Enfin, l'expertise chronologique atteste que le site de Pech Maho fait l'objet un important déterminant colonial étrusque, à la fois culturel et politique, au cours du et du (période archaïque).


title: Borci Gornji

text: Borci Gornji (en serbe cyrillique : ) est un village de Bosnie-Herzégovine. Il est situé dans la municipalité de Kotor Varoš et dans la République serbe de Bosnie. Selon les premiers résultats du recensement bosnien de 2013, il compte habitants.


title: Borci Gornji

text: En 1991, le village comptait 462 habitants, répartis de la manière suivante :


title: François Louis Dorez

text: François Louis Dorez, né le à La Loupe et mort le à Valenciennes, est un céramiste français.


title: François Louis Dorez

text: Deuxième enfant de Barthélémy Dorez et de son épouse Marie-Françoise Chevalier, François Louis Dorez voit le jour en 1700 à La Loupe, comme son frère aîné René Barthélémy Dorez.


title: François Louis Dorez

text: Son père, ayant été nommé contrôleur des poudres de Flandre en 1709 et résidant au Moulin de Brébières, avait obtenu en 1710 l'autorisation de s'installer comme faïencier porcelainier à Lille avec son neveu Pierre Pélissier. Sa sœur Françoise est devenue associée en 1719, après le départ de Pélissier. Nommé en 1720 salpêtrier du roi pour la Flandre, Barthélémy Dorez confie sa manufacture à ses trois fils : René Barthélémy Dorez, François Louis Dorez et Martin Claude Dorez.


title: François Louis Dorez

text: Après cette première expérience, François Louis décide de fonder sa propre manufacture et va s'installer à Valenciennes. Les comptes de la ville indiquent que son terme est échu pour deux années à Noël 1737, et qu'il doit la somme de 1200 livres pour le loyer de la maison où est établie sa manufacture, somme que subventionne la ville. Le 23 février 1739, la subvention est reconduite pour trois ans. Après sa mort dans le courant de la même année, sa veuve, Marie Christine Deleau, continuera à percevoir cette aide pour les années 1740 et 1741.


title: François Louis Dorez

text: Peut-être un « D », ou un « L » avec un « D » posé sur la patte du « L ».


title: Championnat des Pays-Bas de football 1992-1993

text: La saison 1992-1993 du Championnat des Pays-Bas de football était la de la première division néerlandaise à poule unique, l"'Eredivisie". Les 18 meilleurs clubs du pays jouent les uns contre les autres lors de rencontres disputées en matchs aller et retour.


text: C'est le Feyenoord Rotterdam qui remporte la compétition en terminant en tête du championnat. C'est le de l'histoire du club.


text: Le barème de points servant à établir le classement se décompose ainsi :


text: La formule de barrage de promotion-relégation change cette saison : les et d'Eredivisie affrontent chacun 2 clubs d'Eerste Divisie, qui se sont classés entre la et la de leur championnat. Les 6 clubs sont répartis en 2 poules de 3, dont le vainqueur accède ou se maintient parmi l'élite, les autres clubs sont reversés en . Cette année, ce sont le FC Den Bosch et le Fortuna Sittard qui remettent leur place en D1 en jeu.Le tableau ci-dessous reprend les 3 meilleurs buteurs du championnat.


title: Transformers 3 : La Face cachée de la Lune

text: Il fait suite aux précédents opus de la série intitulés "Transformers" (2007) et "" ("Transformers : Revenge of the Fallen", 2009). Le film clôt la première triologie de la saga Transformers. Un quatrième film, "" est sorti en .


text: Shia LaBeouf, Josh Duhamel, Tyrese Gibson et John Turturro reprennent leurs rôles respectifs, avec Peter Cullen, la voix originale d'Optimus Prime et Hugo Weaving, celle de Mégatron. Ehren Kruger, ayant auparavant collaboré dans le scénario du film, est de nouveau impliqué.


text: Sur Cybertron, la guerre a jadis fait rage entre Decepticons et Autobots. Ces derniers sur le point de perdre détachèrent un vaisseau contenant une cargaison secrète mais l'astronef endommagé s'écrasa sur la Lune en . Américains et Russes détectèrent l'impact et la course à la lune fut ainsi lancée. En , la mission Apollo 11 finit par découvrir hors caméras les restes du vaisseau, ignorant l'Autobot qui y sommeille.


text: De nos jours, Sam Witwicky essaie de vivre une vie normale avec Carly, sa nouvelle petite amie. Pendants ce temps, les Autobots et le NEST protègent la Terre de toutes présences ennemies. Un indic russe les conduit à l'ancienne centrale de Tchernobyl où l'officier Lennox et ses hommes trouvent un objet en lien avec le programme spatial soviétique. Surgit alors une foreuse Decepticon (Driller) commandée par Shockwave qui s'empare de l'objet, mais Optimus Prime parvient à le récupérer ce qui s'avère en fait être une pièce de vaisseau Autobots. Peu après, l'indic russe est éliminé par un rapace robotique nommé Laserbeak.


text: Sam de son côté ne parvient à décrocher qu'un poste au service courrier d'un cabinet d'assurances dirigé par Bruce Brazos. Au NEST, Charlotte Mearing, chef des services secrets, explique aux Autobots que la pièce retrouvée fut secrètement collectée par les Russes sur la Lune dans les années 60. Optimus explique qu'elle provenait d'un vaisseau baptisé l'arche, commandé par Sentinel Prime, ancien chef des Autobots et possédant une technologie avancée. Les Américains n'ayant pas trouvés trace de cette technologie en fouillant l'arche en , ils doivent la récupérer avant que les Decepticons ne s'en emparent.


text: Carly est devenue l'assistante de Dylan Gould, un playboy multimillionnaire. Pendant ce temps, Optimus et Ratchet trouvent Sentinel Prime sur la Lune et des piliers enfermés avec lui dans la soute du vaisseau sans savoir que Mégatron en est l'instigateur. Les Decepticons ont en effet retrouvé le vaisseau il y a longtemps en infiltrant des humains. Une fois les informations obtenues, les indics sont tous éliminés. Sam est approché par l'un d'eux, Jerry, un collègue qui l'informe de la machination durant une altercation dans les toilettes où il fournit à Sam son manifeste. Cependant, Jerry est espionné par le Decepticon Laserbeak qui le tue pour effacer toutes preuves contre eux.


text: Quand Sam essaie d'en informer le NEST, il se heurte au scepticisme de Mearing. Peu après, Sentinel Prime est ranimé par Optimus grâce à la matrice qu'il porte en lui et explique que les piliers sont capables de créer un pont spatial. Seulement il y en a que cinq alors que l'arche en contenait des centaines, qui ne doivent pas tomber dans de mauvaises mains. Sam veut aider mais Mearing décide de ne pas l'impliquer malgré sa contribution d'antan pour la planète. Sam décide donc d'enquêter de son côté avec Bumblebee.


text: Ils retrouvent Seymour Simmons et Dutch, son assistant et ancien membre des services secrets allemands. Ils découvrent que les personnes tuées par les Decepticons sont toutes liées aux programmes spatiaux américain et russe. Dans le manifeste de Jerry, ils découvrent que ce dernier avait travaillé avec la N.A.S.A et a trafiqué un de leurs satellites pour qu’il ne photographie pas le côté caché de la planète (où se trouvent les piliers). Ils trouvent trace d'anciens cosmonautes russes toujours en vie, même si Carly prend mal l'implication de Sam dans cette affaire.


text: Les cosmonautes sont retrouvés et après une altercation, finissent par montrer des clichés de la face cachée de la Lune montrant des centaines de piliers empilés. Simmons en conclut que c'est l'œuvre des Decepticons. Sam comprend que ces derniers voulaient que les Autobots ramènent Sentinel Prime sur Terre car seul Optimus pouvait le ranimer grâce à la matrice. Ainsi fait, le garçon pense que les Decepticons veulent maintenant s'emparer de Sentinel afin d'activer le pont spatial et prévient Mearing par téléphone


text: Sam envoie Sideswipe, Bumblebee et Mirage escorter Sentinel Prime jusqu'au QG du NEST. Sur le trajet, trois agents Decepticons - les "Dreads" (Crankcase, Crowbar et Hatchet) les attaquent mais tous sont éliminés avec l'aide d'Ironhide venu en renfort. Mais une fois sur place, l'ancien chef Autobots révèle sa trahison : pendant la guerre, il avait pactisé avec Megatron pour la survie de Cybertron. Il tue alors Ironhide en lui tirant dessus par derrière, il tue également plusieurs agents du NEST, avant de s'emparer des piliers. Optimus arrive peu après et ne peut que constater l’impensable.


text: La nuit, Sentinel active un mini pont spatial entre la Terre et la lune grâce aux cinq piliers en sa possession. S'y engouffrent alors plusieurs astronefs et des soldats Decepticons restés cachés sur la lune. Optimus tente de raisonner son ancien maître en vain. Pendant ce temps, Sam découvre que la famille de Gould s'est alliée aux Decepticons pour prévenir toute tentative de retour sur la lune depuis . Carly est prise en otage par Soundwave et Gould oblige Sam à espionner les Autobots sur leur stratégie de riposte via une montre moucharde à son poignet.


text: Quelque 200 Decepticons sont téléportés avec les piliers restants sur Terre et Sentinel déclare qu'ils puiseront les ressources terriennes pour reconstruire Cybertron et que tous les Autobots doivent quitter la Terre. Les humains se soumettent, au grand dam de Sam, Simmons et Epps devenu consultant. Avant le départ des Autobots, Sam est contraint par son mouchard de questionner Optimus mais ce dernier rétorque que tout est terminé. Après des adieux à Bumblebee, Sam voit le vaisseau décoller mais Starscream surgit en embuscade et le détruit en vol.


text: Grâce au portable de Sam, Dutch localise Gould à la Trump Tower. Le garçon part sauver Carly avec l'aide de Epps et d'anciens militaires. Sentinel et Megatron ont désormais les mains libres et investissent Chicago. Ils font répartir les piliers tout autour du globe et se préparent à téléporter Cybertron afin d'asservir l'humanité pour la reconstruire, puis ordonnent le bouclage de la ville au prix de nombreuses vies.


text: Chicago est désormais impénétrable et Simmons préconise d'envoyer des mini drones sur la Trump Tower afin de localiser Sam. Sur place, lui, Epps et ses hommes se retrouvent en zone de guerre et sont très vite attaqués. Ils sont alors sauvés par Optimus et le reste des Autobots qui n'ont jamais quitté la planète, la destruction de leur navette étant un leurre pour mieux contre-attaquer en sachant que les Decepticons ne laisseront jamais la Terre en paix. Bumblebee embarque alors Sam à bord d'un chasseur ennemi pour secourir Carly. Cette dernière surprend dans l'intervalle une altercation entre Megatron et Sentinel Prime, avant que Sam et Bumblebee ne parviennent à la sauver des mains de Gould et à détruire Laserbeak. Prévenus par Gould, les Decepticons se mettent en chasse et font lever tous les ponts.


text: Grâce à un drone abattu, Sam et Carly révèlent les intentions des Decepticons au NEST et préconisent de détruire le pilier maître avant l'arrivée de Cybertron. Les Autobots sécurisent une voie d'accès pendant que Epps amène ses hommes, Sam et Carly au plus près de la cible pour un tir de roquette. Pendant que les Autobots font diversions, des Osprey larguent Lennox et ses hommes en wingsuit. Au même moment, le groupe de Epps parvient en position de tir mais l'immeuble où ils se trouvent est attaqué par les Decepticons avant d'être complètement détruit par la foreuse de Shockwave, le Driller. Optimus détruit l'engin mais Shockwave riposte et Optimus se retrouve coincé dans les câbles d'une grue.


text: Sentinel ordonne bientôt le déploiement des piliers. Sam et Carly sont séparés du groupe de Epps et attaqués par Starscream mais le garçon parvient à détruire son ennemi à l'aide d'un explosif fourni par Wheeljack. Le NEST finit par avoir un visuel sur la ville et plusieurs missiles Tomahawk sont lancés mais la situation tourne mal : la plupart des Autobots sont capturés par les Decepticons, les Wreckers tentent de libérer Optimus, le pont spatial est activé et Lennox, Epps et leurs hommes sont bloqués par les ponts levés.


text: Dutch parvient cependant à pirater le système et un des ponts s'abaisse. Barricade exécute Wheeljack mais juste avant que Soundwave n'en face de même avec Bumblebee, les Autobots Brains et Wheelie cachés dans un vaisseau mère font diversion en crashant l'appareil. Les prisonniers se libèrent et Bumblebee tue un Protoforme puis Soundwave. Puis grâce à une attaque coordonnée, hommes et Autobots progressent sur l'ennemi. Cybertron finit par apparaître dans le ciel mais Optimus Prime intervient et tue les Decepticons dans une impressionnante charge, ainsi que Shockwave et utilise le canon de ce dernier pour neutraliser le pilier principale.


text: Sentinel affronte alors Optimus mais les vaisseaux Decepticons constituent toujours une menace. Les missiles Tomahawk sont alors guidés sur eux et détruisent les aéronefs. Sam et Dylan Gould courent vers le pilier principal mais ce dernier parvient à réactiver le pont. De son côté, Carly retrouve Megatron et parvient à le monter contre Sentinel, en lui faisant réaliser qu'il n'est plus le chef des Decepticons et que le vieux Prime a pris le commandement à sa place. Sentinel, qui a pris le dessus sur Optimus est alors subitement stoppé par l'intervention de Megatron qui tire sur l'ancien chef Autobots, refusant de laisser quelqu’un d’autre gouverner la Terre à sa place. De son côté, Sam frappe Gould qui vient s'électrocuter à mort sur le pilier maître. Les Wreckers tue le Decepticon Devcon et l'appareil est détruit par Ratchet et Bumblebee, désactivant ainsi le vortex. Optimus se relève et profite de l'intervention de Megatron pour lui arracher la tête alors qu’il lui proposait une trêve. Juste après, Sentinel tente de convaincre Optimus qu’il a agit pour le bien de l’espèce des Transformers mais le chef des Autobots reste sourd et exécute froidement le vieux Prime.


text: Le combat est terminé. Optimus clame que malgré les Decepticons et les trahisons, les Autobots n'abandonneront jamais la Terre et ses habitants. et les voix de :


text: Les Autobots sont la faction de Transformers qui représente le bien : ils se battent pour la liberté de chaque être et contre les Décepticons.Des Autobots identifiables dans le film en tant que flashback ou caméo :Les Wreckers sont une sous-faction d'Autobots lourdement armée. Toutefois ils sont très indisciplinés et très violents.Les Décepticons sont la faction de Transformers qui tente d'imposer la force, la puissance et la domination des Transformers dans l'Univers par tous les moyens. Ils combattent les Autobots.Les Constructicons sont une sous faction de Décepticon très lourdement armée.Les Dreads sont une sous-faction de Décepticons qui ont la particularité de posséder ce qui serait semblable à des dreadlocks chez les humains. Ils sont très violents et sont un groupe d'élite utilisé dans les missions très importantes.Le , Michael Bay a révélé que "Transformers 3" était déjà en pré-production, et que la date de sortie planifiée serait effectivement le et non 2012. Ehren Kruger est également impliqué cette fois encore dans l'écriture du scénario. Shia LaBeouf interprétera de nouveau le rôle de Sam Witwicky et il annonce le retour de Bumblebee et Optimus Prime. Le tournage est commencé en mai 2010 à Chicago, Floride, et Moscou, et il est même envisagé de tourner le film en 3D. Michael Bay révèle que James Avery fera la voix de l'Autobot Silverbot. Dans le bonus caché du Blu-Ray de "Transformers 2", Bay fait part de son intention de ne pas faire "Transformers 3" forcément plus long que le 2, mais plutôt de creuser un peu plus le mythe, donner plus de profondeur aux personnages, et le rendre plus sombre et émouvant que ses deux prédécesseurs. La vidéo montre également quelques images d'Unicron. Le , des planches de dessins ont été dévoilées. On peut apercevoir Optimus Prime sur Cybertron et l'intérieur d'un corps organique, laissant présager l'apparition d'Unicron.


text: Le , Michael Bay révèle sur son site que "Transformers 3" sera tourné dans de nombreux pays (Russie, États-Unis, Chine, Afrique (pays non précisé)), ainsi que l'apparition d'un nouvel Autobot qui se transformera en Ferrari 458 Italia et l'entrée dans le casting de l'acteur Ken Jeong. Le tournage commence le . Il est révélé que Patrick Dempsey sera dans le casting, ainsi que l’actrice Kym Whitley. Les jumeaux Skids et Mudflap ne seront pas dans le . Après une interview, Shia LaBeouf explique que "Transformers 3" sera plus sombre, plus triste et plus sentimental. Il révèle aussi que les Decepticons s'en prendront à l'humanité et feront des morts avant d'annoncer que des scènes seront tournées au Kennedy Space Center et qu'Alan Tudyk s'ajoute au casting.


text: Environ 70 % du film est tourné en 3D, en utilisant une Arriflex Alexaet des caméras Sony F35. Le tournage s’est achevé le , et le 26 novembre, le film est entré en post-production.


text: Un album reprenant la bande originale et divers thèmes du film a été commercialisé le . La musique intitulée "Iridescent" de Linkin Park est le principal thème du film. L'album contient également "What I've Done" utilisé dans le film de 2007 et "New Divide" utilisé dans le film de 2009. La vidéo musicale d"Iridescent" a été produite par Joe Hahn. Deux autres compositions ont été produites spécialement pour l'album, "Monster" de Paramore et "All That You Are" des Goo Goo Dolls. D'autres musiques exclusives ont également été introduites, incluant "The Pessimist" de Stone Sour et "The Bottom" de Staind.


text: Sur l'agrégateur américain Rotten Tomatoes, le film récolte 35 % d'opinions favorables pour . Sur Metacritic, il obtient une note moyenne de pour .


text: En France, le site Allociné propose une note moyenne de à partir de l'interprétation de critiques provenant de de presse.


text: "Transformers 3 : La Face cachée de la Lune" possède un revenu estimé à de dollars en Amérique du Nord en date du , et à 218 millions dans les autres territoires en date du , pour un total de de dollars dans le monde entier. Durant son premier weekend dans le monde entier, le film gagne un total de 372,1 millions, faisant de lui le troisième film le plus regardé après "Harry Potter et le Prince de sang-mêlé" (394 millions) et "Spider-Man 3" (381,6 millions). Le film devient alors le plus grand film de qualité IMAX avec un bénéfice de 22,5 millions de dollars.


text: Aux États-Unis et au Canada, dès sa première séance (9 h du matin), "La Face cachée de la Lune" amasse 5,5 millions de dollars. Il amasse également 8 millions durant sa diffusion à minuit, un peu moins que son prédécesseur (16 millions de dollars). Durant sa première journée (mercredi), "La Face cachée de la Lune" gagne un total de 37,3 millions (incluant les 8 millions amassés précédemment durant la nuit de mardi), faisant de lui le film du mercredi à meilleur revenu de tous les temps. Mais le revenu reste moindre par rapport à son prédécesseur "Transformers 2 : La Revanche" qui avait amassé un total de 62 millions durant son premier jour de diffusion. Durant jeudi, le film gagne 21,5 millions. "La Face cachée de la Lune" gagne 32,9 millions le jour suivant (vendredi) pour un total de 97,6 millions alors que son précédent titre "Transformers 2 : La Revanche" a obtenu 36,7 millions le premier vendredi de la semaine pour un total de 127,8 millions.


text: Outre-mer, le film gagne un total de 32,5 millions durant son premier jour de séance. Durant jeudi, le gain total est de 66 millions de dollars (loin devant les 44,2 millions de dollars qu'avait rapporté "").


text: En Russie, le film gagne 4,2 millions de dollars durant son premier jour de diffusion faisant de lui le meilleur film à revenu après "" (5 millions de dollars) et rapporte 22 millions à la fin du premier weekend de diffusion. En Corée du Sud, le film amasse 5 millions de dollars. Durant sa première semaine de diffusion, il empoche un revenu massif de 28 millions faisant de lui le meilleur film à revenu de tous les temps après "" (16,7 millions). Le film a également été classé au top à Hong Kong puis en Malaisie, aux Philippines, en Thaïlande, à Singapour et au Pérou. Le film a également remporté un succès dans d'autres pays incluant le Royaume-Uni (17,2 millions), l'Australie (16,1 millions), l'Allemagne (15,1 millions), le Mexique (10,8 millions), France (26,24 millions) et Taïwan (10,5 millions). Ce troisième volet devient le plus rentable de la série "Transformers" ("Transformers" : 709 millions de $, "Transformers 2 : La Revanche" : 836 millions de $). Il remporte un succès international avec 769,632,410 de $ et 1,123,794,079 de $ au niveau mondial avec les 352,390,543 de dollars aux États-Unis. Il devient alors le dixième film à récolter plus d'un milliard de $ dans le monde et est actuellement le le plus lucratif de l'histoire :


text: Entre 2011 et 2012, "Transformers 3 : La Face cachée de la Lune" a été sélectionné dans diverses catégories et a remporté récompenses.


text: Mégatron n'est pas totalement guéri de ses blessures de "" et est ainsi beaucoup moins puissant que dans les deux premiers films. Il se transforme en camion industriel, soit sa première transformation terrestre depuis le début de la série.


text: Shockwave, d'abord annoncé comme antagoniste majeur est finalement minimisé et apparaît comme le "chien de garde" de Mégatron, n'ayant qu'un seul mot de dialogue dans le film. En raison des rares apparitions de Mégatron et Shockwave, le rôle de l'antagoniste majeur est attribué à Sentinel Prime, ce qui fait pour la première fois d'un Autobot le méchant principal du film.


text: Barricade réapparaît dans le malgré son absence du . Il est largement réduit à un rôle secondaire bien qu'on le voit tuer de ses propres mains Q.


text: Soundwave réapparaît également dans ce . Il ne se transforme plus en satellite cybertronien comme dans le et garde son statut d'officier des communications.


text: Certains Constructicons génériques tels que Long Haul et Scrapper sont vus à Chicago.


text: Les Autobots Skids et Mudflap qui étaient apparus dans le précédent opus, reviennent dans ce troisième film. Cependant, ils ne sont vus que sur deux plans durant tout le film, et uniquement à la base du N.E.S.T : le premier où les Autobots se garent dans le QG (ils peuvent être aperçu au fond de la queue), puis le deuxième où Ironhide reçoit une nouvelle arme de la part de Wheeljack (l'un des jumeaux apparaît en arrière plan). Ils ne seront plus du tout revus après cette scène. Dans les comics, on apprend qu'ils ont été tués par Sentinel Prime juste après Ironhide.


text: La poursuite sur une autoroute est tirée du film "The Island", sorti en 2005, et réalisé par Michael Bay, car un des figurants ayant été blessé durant le tournage d'une cascade, le temps de tournage sur l'autoroute a été raccourci. Il avait déjà utilisé des plans d'un autre film ("Pearl Harbor") dans le premier "Transformers".


text: Durant le film, Sentinel Prime prononce plusieurs fois la phrase « le bien de la majorité passe avant celui de quelques-uns ». C'est une référence au personnage de Spock, interprété par Leonard Nimoy (et voix VO de Sentinel), qui prononce la même phrase dans "Star Trek".


text: À la suite d'une interview de Megan Fox pour le magazine anglais "Wonderland Magazine" où elle compare Michael Bay à Adolf Hitler, celui-ci a pris la décision de la virer de son rôle de Mikaela Banes, raison pour laquelle elle n'apparaît pas dans Transformers 3. Au début du film, il est même dit à propos de la nouvelle amie de Sam : « Elle va nous laisser, comme l'autre ».Activision a développé un jeu vidéo sur consoles Xbox 360, PlayStation 3, Wii, Nintendo DS et Nintendo 3DS. La bande-annonce du jeu vidéo est diffusée en . Les versions pour Xbox 360 et PlayStation 3 sont développées par High Moon Studios qui ont précédemment développé le jeu vidéo "". Behaviour Interactive a développé les versions pour Wii, Nintendo DS et Nintendo 3DS. Chacune des versions du jeu a été officiellement commercialisée le . L'histoire du jeu se déroule juste avant celle du troisième opus. Le de la saga Transformers, "", est sorti en 2014. Dans cette suite, Sam witwicky et tous les autres personnages ont disparu, laissant place à de nouveaux protagonistes tel que Cade Yeager (Mark Wahlberg) et sa fille Tessa (Nicola Peltz). Pourchassés par les humains, Optimus et ses Autobots doivent s'allier à Cade pour sauver leurs vies et celle des Hommes.


title: Huile de coton

text: L'huile de coton est une huile végétale, extraite des graines des capsules de coton.


title: Huile de coton

text: Elle est utilisée comme huile alimentaire, notamment en Afrique et en Asie centrale, mais aussi dans de nombreux domaines non alimentaires comme les produits de beauté ou l'apprêt des cuirs.


title: Huile de coton

text: Ordre de grandeur des principaux composants de l'huile de coton


title: Codage gamma

text: Le codage gamma ou codage gamma d'Elias est un codage entropique inventé par Peter Elias et utilisé essentiellement en compression de données.


title: Codage gamma

text: Le code gamma produit est un code préfixe et universel.


title: Codage gamma

text: Le codage gamma permet de coder tous les entiers naturels, à l'exception de zéro, sans qu'il y ait besoin de connaitre au préalable l'intervalle des valeurs à coder (contrairement, par exemple, au codage binaire de taille fixe, qui ne permet de coder que des nombres inférieurs à une borne supérieure fixée à l'avance).


title: Codage gamma

text: Pour cela, le codage gamma se fait en deux étapes :