title: Liste des communes viticoles de France

text: Ansouis, Apt, Auribeau, La Bastide-des-Jourdans, La Bastidonne, Beaumont-de-Pertuis, Bonnieux, Cabrières-d'Aigues, Cadenet, Castellet, Cheval-Blanc, Cucuron, Goult, Grambois, Lacoste, Lauris, Lourmarin, Maubec, Ménerbes, Mérindol, Mirabeau, La Motte-d'Aigues, Oppède, Pertuis, Peypin-d'Aigues, Puget-sur-Durance, Puyvert, Robion, Saignon, Saint-Martin-de-Castillon, Saint-Martin-de-la-Brasque, Sannes, les Taillades, La Tour-d'Aigues, Vaugines, Villelaure et Vitrolles-en-Luberon.


title: Liste des communes viticoles de France

text: Aubord, Beaucaire, Beauvoisin, Bellegarde, Bernis, Bezouce, Bouillargues, Le Cailar, Caissargues, Garons, Générac, Jonquières-Saint-Vincent, Lédenon, Manduel, Meynes, Milhaud, Nîmes, Redessan, Rodilhan, Saint-Gilles, Sernhac, Uchaud, Vauvert et Vestric-et-Candiac.


title: Liste des communes viticoles de France

text: Aigaliers, Aigremont, Arpaillargues-et-Aureillac, Aubussargues, Bagard, Baron, Belvézet, Blauzac, Bourdic, Bragassargues, Brignon, Canaules-et-Argentières, Cardet, Cassagnoles, Castelnau-Valence, Collorgues, Cruviers-Lascours, Dions, Durfort-et-Saint-Martin-de-Sossenac, Flaux, Foissac, Fons, Fontarèches, Fressac, Gajan, Garrigues-Sainte-Eulalie, Goudargues, La Bastide-d'Engras, La Bruguière, La Calmette, La Capelle-et-Masmolène, La Rouvière, Lédignan, Lézan, Logrian-Florian, Martignargues, Maruéjols-lès-Gardon, Massanes, Massillargues-Attuech, Monoblet, Montaren-et-Saint-Médiers, Moussac, Ners, Puechredon, Ribaute-les-Tavernes, Saint-André-de-Roquepertuis, Saint-Bauzély, Saint-Bénézet, Saint-Césaire-de-Gauzignan, Saint-Chaptes, Saint-Christol-lès-Alès, Saint-Dézéry, Sainte-Anastasie, Saint-Félix-de-Pallières, Saint-Hippolyte-de-Montaigu, Saint-Jean-de-Ceyrargues, Saint-Jean-de-Crieulon, Saint-Jean-de-Serres, Saint-Jean-du-Pin, Saint-Laurent-la-Vernède, Saint-Maurice-de-Cazevieille, Saint-Maximin, Saint-Nazaire-des-Gardies, Saint-Quentin-la-Poterie, Saint-Siffret, Saint-Théodorit, Saint-Victor-des-Oules, Sanilhac-Sagriès, Sauve, Savignargues, Serviers-et-Labaume, Seynes, Tornac, Uzès, Vallabrix, Verfeuil, Vézénobres


title: Meike Kröger

text: Meike Kröger (née le à Berlin) est une athlète allemande, spécialiste du saut en hauteur.


title: Meike Kröger

text: Elle a franchi une barre à 1,93 m à Ulm le et s'est ainsi qualifiée pour les Mondiaux de Berlin, où elle a pris la .


title: Air Doll

text: Le film est basé sur le manga de Yoshiie Gōda, "The Pneumatic Figure of a girl", qui a été publié dans le magazine Big Comic Original spécialisé dans le genre Seinen. Le manga raconte l’histoire d’une poupée gonflable qui se voit dotée d’une âme.


title: Air Doll

text: Hideo s'est acheté une poupée gonflable qu'il appelle Nozomi. Pour lui, cette poupée est une compagne intime : il l'habille, lui parle, dîne avec elle, et a également des relations sexuelles. Cependant, à l'insu de Hideo, Nozomi, petit à petit s'anime et s'aperçoit qu'elle a été créée avec un cœur. Un matin alors qu’Hideo est parti au travail, Nozomi se lève, s'habille et décide d’explorer le monde extérieur avec les yeux d’une petite fille ; elle trouve un travail dans une boutique qui vend des vidéos et fait petit à petit l'apprentissage de la vie des humains, de leurs sentiments et de leur solitude et enfin de leur mort. Les réactions au film lors de sa diffusion au festival de Cannes 2009 furent mitigées, les uns félicitant la prestation de Bae Doona, les autres critiquant le film pour sa longueur et son manque de substance. Dan Fainaru du magazine Screen International a décrit le film en ces termes « un noyau narratif plutôt mince » et l'approche de son réalisateur comme « trop diffuse », mais a conclu que ce pourrait être « un excellent travail » dans de meilleures conditions. Écrivant pour le magazine Variety, Dan Ellery a dit que le film aurait du potentiel si on coupait environ 90 minutes. En revanche, Maggie Lee de Hollywood Reporter a considéré le film comme « une méditation tordante et belle sur la solitude et le désir ardent de la ville » estimant que ses thèmes trouveront écho chez la gent féminine. Le magazine, Planète Japon N°15 décrit le film comme "Un message clair, sur une société moderne malade".


title: Bùi Thị Nhung

text: Bùi Thị Nhung (née le à Vīnh Bảo) est une athlète vietnamienne, spécialiste du saut en hauteur.


title: Bùi Thị Nhung

text: Elle participe aux Jeux olympiques de 2004 sans atteindre la finale.


title: Bùi Thị Nhung

text: Le , à Bangkok, elle a franchi une barre à 1,94 m, record national. Aux Championnats du monde à Berlin où elle représente le Viêt Nam, elle ne franchit aucune barre (à 1,80 m) lors des qualifications le .


title: Bataille de Corregidor

text: La bataille de Corregidor fut, en , le dernier combat de la première campagne des Philippines, l'Empire du Japon établissant un contrôle total sur le territoire philippin.


title: Bataille de Corregidor

text: Après la fuite du gouvernement philippin et la fin le de la bataille de Bataan, les Japonais contrôlaient tout le nord de l'archipel philippin, à l'exception de l'île de Corregidor où le quartier-général du général Douglas MacArthur s'était replié depuis le et qui servait de refuge au président Manuel L. Quezon. La prise de l'île était également pour les Japonais la condition pour s'assurer le contrôle de la baie de Manille. MacArthur quitta l'île pour l'Australie dans la nuit du sur ordre du président Roosevelt et confia le commandement à Wainwright.


title: Bataille de Corregidor

text: Wainwright dispose de en majorité des administratifs, dont du  ramenés de Shanghaï avant le . Aucun secours n'est attendu.


title: Bataille de Corregidor

text: La forteresse de "Fort Mills" sur Corregidor était dotée d'un système de tunnels et de défense d'artillerie. Les plages étaient défendues par américains équipés d'armes antiaériennes et de mortiers. Les places fortes de Fort Drum, sur l'île de Fraile, et de Fort Frank, sur l'île de Carabao, venaient encore renforcer le système de défense.


title: Bataille de Corregidor

text: Le , les Japonais effectuèrent un bombardement stratégique sur Corregidor, détruisant l'hôpital. Jusqu'à la fin , les défenseurs philippins et américains de l'île résistèrent aux attaques de l'aviation japonaise, qui leur infligea , pour un total de d'explosifs.


title: Bataille de Corregidor

text: À partir du , les bombardements redoublèrent d'intensité. À partir du , l'artillerie japonaise commença également ses tirs depuis Bataan.


title: Bataille de Corregidor

text: Dans la nuit du au , les bataillons du d'infanterie japonais débarquèrent au nord-est de l'île, sur les plages de Corregidor, précédés d'une nouvelle campagne de bombardements. La résistance féroce des soldats philippins et américains fut bientôt submergée par le nombre des troupes ennemies, qui bénéficiaient de renforts continuels.


title: Bataille de Corregidor

text: À du matin, trois tanks japonais furent débarqués sur la plage et prirent part à la bataille ; les défenseurs durent se replier vers Malinta Hill et trouver abri dans le tunnel, où se trouvaient déjà blessés.


title: Bataille de Corregidor

text: Souhaitant éviter l'invasion du tunnel qui n'aurait pu que se conclure par un massacre, le général Wainwright annonça son intention de se rendre par un message radiophonique au président Franklin D. Roosevelt. À , deux officiers munis d'un drapeau blanc furent envoyés annoncer la reddition aux Japonais.


title: Bataille de Corregidor

text: Le général japonais Homma exige que la reddition porte sur l'ensemble des troupes placées sous le commandement de Wainwright, y compris Mindanao où le général Sharp poursuit la lutte. Le , Wainwright fait transmettre aux forces de Mindanao l'ordre de se rendre.


title: Bataille de Corregidor

text: La prise de Corregidor marqua la victoire finale des Japonais aux Philippines, mais contribua, comme la bataille de Bataan, à leur faire perdre un temps précieux, handicapant leur stratégie dans la région de l'océan Pacifique.


title: Bataille de Corregidor

text: Un certain nombre de soldats philippins et américains, ayant échappé à la capture et rejoints par des rescapés de la bataille de Bataan, entrèrent en résistance et entamèrent des actions de guérilla anti-japonaise sur le sol philippin.


title: Bataille de Corregidor

text: Corregidor fut reprise en dans une nouvelle bataille, lors de la libération des Philippines.


title: Bataille de Corregidor

text: Un mémorial de la Guerre du Pacifique fut plus tard construit sur Corregidor, commémorant la résistance des soldats américains et philippins.


title: Bataille de Corregidor

text: Aux États-Unis, un pont traversant la rivière Chicago porte le nom de Bataan-Corregidor Memorial Bridge.


title: Imprimerie Royer

text: L’imprimerie Royer est un édifice situé dans la ville de Nancy, département Meurthe-et-Moselle, région Lorraine (Grand Est).


title: Imprimerie Royer

text: Le bâtiment est situé 3 bis rue de la Salpêtrière à Nancy


title: Imprimerie Royer

text: L’imprimerie Royer a été construite entre 1899-1900 par l'architecte Lucien Weissenburger. Le bâtiment rappelle la conception architecturale rationaliste de l'atelier Vallin. C'est le premier bâtiment industriel à adopter une décoration naturaliste Art nouveau, dans les zones clefs. Sa décoration polychrome de briques et de pierres intègre parfaitement la structure métallique laissée apparente. Cette structure de poutrelles en I permettait de conserver de larges baies en façade, donc d'éclairer rationnellement les ateliers. Lucien Weissenburger n'en était pas à son coup d'essai puisqu'il avait, en 1897, construit les ateliers d'ébénisterie d'Emile Gallé.


title: Imprimerie Royer

text: La façade sur rue de l'ancienne imprimerie est inscrite au titre des monuments historiques par arrêté du 13 juillet 1994.


title: Guy Cassiers

text: Guy Cassiers a fait des études d’arts graphiques à l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers. Il monte ses premiers spectacles à Anvers au cours des années 1980. Entre 1988 et 1992, il privilégie le théâtre jeune public en travaillant régulièrement avec des enfants et des adolescents, il est alors directeur artistique de la compagnie de théâtre jeune public Oud Huis Stekelbees à Gand.


title: Guy Cassiers

text: À partir de 1992, Guy Cassiers travaille en indépendant, notamment pour le Kaaitheater à Bruxelles et le Toneelschuur à Haarlem.


title: Guy Cassiers

text: De 1998 à 2006, Guy Cassiers a été directeur artistique du ro theater à Rotterdam. Depuis 2006, il dirige la Toneelhuis d'Anvers, l'un des trois théâtres municipaux de Flandre et la plus grande compagnie flamande.


title: Immeuble Weissenburger

text: L'Immeuble Weissenburger est situé boulevard Charles-V à Nancy, à proximité du cours Léopold.


title: Immeuble Weissenburger

text: L'architecte de l'imprimerie Royer, Lucien Weissenburger, construit cet ensemble entre 1903 et 1904, qui constitue à la fois un hôtel particulier, un immeuble de rapport et un cabinet d'architecte. Le bâtiment, d'une conception rigoureuse, s'articule autour d'un vestibule couvert en terrasse. Les structures métalliques des planchers sont masquées par une enveloppe d'influence néogothique et naturaliste. Les ferronneries architecturales sont de Louis Majorelle. Leur structure porte des pièces de tôle reprenant le curieux motif d'algue des sculptures de l'enveloppe. Ici encore, les ferronneries contribuent à donner son unité à la façade.


title: Immeuble Weissenburger

text: L'immeuble Weissenburger, a fait l'objet d’une inscription au titre des monuments historiques par arrêté du et  par la suite les façades et toitures, ainsi que les cloisons vitrées de Jacques Grüber ont fait l'objet d'un classement par arrêté du .


title: Copa de Oro

text: La Copa de Oro ou Copa de Oro Nicolás Leoz était une compétition de football organisée par la CONMEBOL de 1993 à 1996. Elle opposait les vainqueurs de la Copa Libertadores, la Supercopa Sudamericana, la Coupe CONMEBOL et de la Copa Master de Supercopa (Copa Master de CONMEBOL en 1996). La compétition est dominée par les clubs brésiliens. Le club argentin de Boca Juniors est le seul club non-brésilien à avoir atteint la finale.


title: Camarades (film)

text: Camarades est un film français réalisé et coproduit par Marin Karmitz, sorti en 1970.


title: Ronan (Montana)

text: La ville de Ronan (en kalispel ocqʔetkʷ) est située dans le comté de Lake, dans l’État du Montana, aux États-Unis. Selon le recensement, elle compte .


title: Ronan (Montana)

text: Fondée sous le nom de Spring Creek, la localité a été renommée en 1893 en hommage à Peter Ronan, maire et superintendant de la réserve indienne de Flathead, sur laquelle elle s’étend.


title: Ronan (Montana)

text: Selon l""' pour la période 2010-2014, 95,38 % de la population âgée de plus de 5 ans déclare parler l'anglais à la maison, 2,66 % déclare parler une langue amérindienne (principalement salish et dans une moindre mesure kutenai, 1,45 % l'espagnol et 0,52 % une autre langue.


title: Quartiers de la ville d'Oujda

text: Cet article contient une liste des quartiers de la ville d'Oujda au Maroc.


title: Ça n'arrive qu'aux autres (film)

text: Ça n'arrive qu'aux autres est un film français réalisé par Nadine Trintignant, sorti en 1971.


title: Ça n'arrive qu'aux autres (film)

text: Catherine et Marcello forment un couple uni. Leur fille, Camille, âgée de neuf mois, représente pour eux l'axe autour duquel tourne le monde. Catherine et Marcello s'avouent heureux et ne voient pas plus loin que le bout de leur bonheur. Mais un jour, ce qui n'arrive qu'aux autres s'abat sur eux : la petite Camille meurt. Catherine et Marcello refusent d'accepter ce coup du sort : ils rompent avec leur vie passée, leurs amis, leurs proches et s'enferment dans leur appartement. Là, ils vivent repliés sur eux-mêmes, traversant des périodes d'incompréhension. Marcello abandonne son métier ; Catherine, lorsqu'elle sort, passe ses journées à vanter les mérites de sa fille aux mères de famille qui promènent leurs enfants dans des parcs… Et puis un soir, las de ce décor qui ne change jamais, Catherine et Marcello décident de partir loin, à l'aventure. Dans un village où ils s'arrêtent, ils croisent une noce. Peu à peu, la vie reprend ses droits : Catherine et Marcello boivent, dansent, rient. Leur gaieté, d'abord factice, devient plus réelle. Mais au petit matin, le souvenir de Camille resurgit sous la forme d'une vieille photo oubliée.


title: Avenue Van Horne

text: L'avenue Van Horne est une voie de Montréal.


title: Avenue Van Horne

text: D'axe est-ouest, cette avenue, située à l'ouest du boulevard Saint-Laurent, débute à la limite ouest de l'arrondissement Côte-des-Neiges—Notre-Dame-de-Grâce, pour se poursuivre vers l'est jusqu'au Viaduc Rosemont-Van Horne (qui s'étend de Saint-Urbain à Saint-Denis). À l'est de la Saint-Denis, cette voie devient le boulevard Rosemont, tandis qu'elle est connu sous le nom de Rue Fleet ("Fleet Road") sur le territoire des municipalités d'Hampstead et de Côte-Saint-Luc. Parmi les voies significatives que l'avenue croise, signalons d'est en ouest le boulevard Décarie, l'avenue Victoria (à l'intersection de laquelle se trouve une des sorties de la Station de métro Plamondon), le chemin de la Côte-des-Neiges, les avenues de Darlington et Wilderton ainsi que l'avenue du Parc


title: Avenue Van Horne

text: Elle traverse trois arrondissements, soit Côte-des-Neiges—Notre-Dame-de-Grâce, Outremont et le Plateau-Mont-Royal.


title: Avenue Van Horne

text: On y retrouve une très grande concentration de commerces indépendants.


title: Avenue Van Horne

text: L'avenue tient son nom de l'homme d'affaires montréalais William Cornelius Van Horne (1843-1915), qui termina le chantier du chemin de fer Canadien Pacifique.


title: Avenue Van Horne

text: Le boulevard porte son nom actuel depuis les années 1940.


title: 8e division d'infanterie (États-Unis)

text: La Division d'Infanterie (DI) — en anglais "8th Infantry Division" - était une division d'infanterie de l'armée de terre des États-Unis du . Cette division a été en service durant la Première Guerre mondiale, la Seconde Guerre mondiale et l'Opération Tempête du Désert. Au départ, activée en , l'unité n'a pas connu de bataille pendant la Première Guerre mondiale et est revenue aux États-Unis sans combattre. Activée de nouveau le comme faisant partie des forces militaires accumulées avant l'entrée des États-Unis dans le conflit de la Seconde Guerre mondiale, la DI a vu son action étendue au Théâtre d'Opérations en Europe. Après la Seconde Guerre mondiale, la DI a été transférée en Allemagne de l'Ouest, où elle est restée stationnée à la Caserne de Rose à Bad Kreuznach jusqu'à ce qu'elle soit désactivée le .La d'infanterie n'a participé à aucune bataille lors de la Première Guerre mondiale. Elle est retournée aux États-Unis et a été désactivée en .Le major général William C. McMahon a été relevé peu de temps après que la division fut arrivée en Normandie. Son remplaçant, le major général Donald A. Stroh a été relevé pendant la bataille de la forêt de Hürtgen ; La mort de son fils, pilote dans l'U.S.A.A.F., qui a été abattu au-dessus de la Bretagne, l'avait profondément affecté. Après un repos, le major général Stroh a repris le commandement d'une autre division.Pendant la Seconde Guerre mondiale, la Division d'Infanterie a été envoyée en Europe. Après avoir subi un entraînement en Irlande, la DI a débarqué sur la plage d'Utah Beach en Normandie, le et est entrée dans la bataille le . Lors de la Bataille des haies, elle a traversé le fleuve de l'Ay entre Lessay et Périers, le , puis a libéré la ville de Rennes le et celle de Brest en septembre.  La Presqu'île de Crozon a été libérée le .


title: 8e division d'infanterie (États-Unis)

text: Après ces actions la DI a traversé la France d'Ouest en Est et a été engagée au Luxembourg à la frontière allemande, a pris part à la Bataille de la forêt de Hürtgen le , puis a libéré Hürtgen le 28 et Brandebourg, le et a poussé jusqu'au bord de la rivière Roer qui a été traversée le , Düren a été libéré le 25 et le Canal de Erft le . La DI a atteint le Rhin, près de Rodenkirchen, le et a maintenu ses positions le long du fleuve près de Cologne. Au début de , la DI avait avancé jusqu'en Rhénanie.


title: 8e division d'infanterie (États-Unis)

text: Le la DI a participé dans le Nord-Ouest à la destruction des forces ennemies dans la Poche de la Ruhr et le 17 sa mission était accomplie. Après avoir sécurisé la zone la DI, sous le contrôle opérationnel de la Deuxième Armée britannique, a traversé l'Elbe, le mai et a libéré Schwerin à la fin de la guerre en Europe.


title: 8e division d'infanterie (États-Unis)

text: Le , comme elle avançait vers le Nord de l'Allemagne, la DI a rencontré le camp de concentration Neuengamme le camp d'extermination de Wöbbelin, près de la ville de Ludwigslust. Les SS avaient établi le camp de Wöbbelin au début de pour loger les prisonniers des camps de concentration Nazis qui avaient été évacués pour prévenir leur libération par les Alliés. À Wöbbelin il y avait environ prisonniers, dont beaucoup souffraient d'inanition et de maladies. Les conditions hygiéniques du camp étaient déplorables, quand la DI et la Division Aéroportée sont arrivées. Il n'y avait que de petites quantités d'aliments ou d'eau et certains prisonniers avaient recouru au cannibalisme. Dans la semaine qui a suivi la libération, plus de 200 prisonniers sont morts. Dans ces circonstances, l'Armée Américaine a ordonné aux habitants de Ludwigslust de visiter le camp et d'enterrer les morts.


title: 8e division d'infanterie (États-Unis)

text: La Division d'Infanterie a été reconnue comme une unité libératice par le Centre d'Histoire Militaire de l'Armée américaine et du Musée du Mémorial Américain de l'Holocauste en 1988.Trois soldats de la Division d'Infanterie ont reçu la Médaille d'honneur durant la Seconde Guerre mondiale.


title: 8e division d'infanterie (États-Unis)

text: La d'infanterie a été affecté en Allemagne de l'Ouest du jusqu'à ce qu'elle soit désactivée le , elle était stationnée à Bad Kreuznach.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: Le château de l'Hermine était un petit château fort intégré aux remparts de la ville de Vannes (Morbihan). Le château fut la résidence principale des ducs de Bretagne entre la fin du et le . Ruiné puis démantelé au XVII°, il fut remplacé au cours du par un hôtel particulier - l'hôtel Lagorce - qui prit le nom de son propriétaire. On l'appelle cependant communément le château de l'Hermine, le souvenir de l'ancienne forteresse des ducs étant bien ancré dans la mémoire des Vannetais.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: Le château de l'Hermine est un bâtiment défensif et d'habitation, voulu par le duc Jean IV de Bretagne, qui désirait bénéficier d'une résidence dans une ville qui lui avait été favorable lors de la guerre de Succession. Il fit intégrer son château aux nouveaux remparts qu'il faisait édifier au sud de la ville, doublant la surface de celle-ci, sur une zone en grande partie soumise aux marées. Il lui donna le nom du motif principal de ses armoiries et de l'ordre de chevalerie qu'il avait fondé en 1381.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: La construction de ce bâtiment s'échelonna entre 1380 et 1385, le chantier se poursuivant jusqu'au milieu du . Les services de l'hôtel du duc trouvaient place dans la basse-cour : la chambre des comptes (installée dans l'hôtel de Cleiss achetée au seigneur de Largouët) qui deviendra un temps la mairie, l'atelier de la monnaie, la maison du four, le jeu de paume ainsi que les écuries ducales bâties dans les années 1440. L'étendue de celles-ci sera révélée par les fouilles effectuées en 2000. La construction du moulin des Lices, de la chapelle des Lices entre 1420 et 1425, complète le tout.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: Le château fut le théâtre d’un événement considérable du règne du duc Jean IV : l’arrestation d’Olivier V de Clisson, puissant seigneur breton et connétable de France, descendant des barons de Clisson et héros de la guerre de succession de Bretagne. Compagnon du duc, il changea de camp en 1369, rejoignant le parti ennemi, celui de la duchesse Jeanne de Penthièvre. En 1370, il acheta le comté de Porhoët, en 1380, il fut nommé connétable de France, en 1384, il paya la rançon du comte de Penthièvre Jean de Blois et lui offrit sa fille en mariage, devenant ainsi le beau-père d'un possible duc de Bretagne. Devenant un dangereux rival aux yeux du duc Jean IV, celui-ci décida de l’éliminer. L’occasion se présenta le , à l’issue des États de Bretagne tenus à Vannes.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: Lors du banquet clôturant les États, le duc invita ses hôtes à découvrir son château de l’Hermine en cours de construction. Olivier de Clisson cèda à l’invitation de son hôte et accompagné du duc visita toutes les pièces. Alors qu’il entrait dans la tour du donjon, les gens d’armes de Jean IV se saisirent de lui et il se retrouva les fers aux pieds. Le duc donna l’ordre à Jean de Bazvalan, capitaine du château, d’exécuter le prisonnier. Alarmé toutefois des conséquences de cette exécution et suivant les conseils du capitaine du château qui n'avait pas suivi les ordres de son souverain, il épargna le connétable. Les deux hommes se réconcilièrent quelques années plus tard.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: La tour du Connétable, qui se trouve dans une courtine de la « première enceinte » et qui n'a rien à voir avec une des tours du château de l'Hermine porterait ce nom en souvenir d'Olivier de Clisson. Selon la tradition ce dernier y aurait été arrêté. Cependant l'actuel édifice est postérieur à cet événement et le nom de la tour provient de sa qualité de demeure du connétable de Bretagne.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: En 1455, le duc Pierre II et son épouse, la bienheureuse Françoise d'Amboise, ne peuvent avoir de descendance. Avec les problèmes de santé de Pierre II, se pose la question de sa succession. Pour éviter que le trône de Bretagne ne tombe entre des mains étrangères, le duc décide de marier sa nièce, Marguerite de Bretagne, fille de son frère ainé François, à son cousin, François de Bretagne, comte d'Étampes. Pour sceller cette union, le duc convoque les États de Bretagne à Vannes, lesquels s’y réunissent le jeudi , dans la salle haute de la Cohue. S’y rassemblent les principaux seigneurs bretons, ainsi que les évêques, les abbés et les représentants des villes. Tous approuvent l’union matrimoniale voulue par Pierre II.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: Les noces débutent par une grande messe en la cathédrale Saint-Pierre de Vannes, présidée par l’évêque de Nantes, Guillaume de Malestroit. S'ensuivent des banquets et des danses au château de l’Hermine, les joutes animent la place des Lices.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: En 1458 François II transfère sa capitale de Vannes à Nantes, condamnant le château de l'Hermine à un usage moins prestigieux. Il est cependant entretenu régulièrement. Le roi François de France séjourna au château pour le vote des états pour l'union du duché en 1532. Le passage du duché dans le giron français en 1532 lui ôta l'espoir d'un usage princier. Le sieur d'Arradon, gouverneur du château, ayant soutenu la cause de César de Vendôme, duc de Penthièvre et gouverneur de Bretagne contre la régente Marie de Médicis, fut puni au travers du château. D'Argentré rapporte qu'en 1615-1616, par déférence envers la régente, la communauté de ville qui avait la garde du château en fit extraire des pierres pour réparer la courtine qui mène à la porte Calmont, ruinant une partie de l'édifice. On fit la chasse aux hermines (héraldiques et passantes) sculptées sur les pierres prééminencières du château et de la chapelle des Lices, remarquées par Dubuisson-Aubenay en 1636 et dont il ne reste rien aujourd'hui. A la demande de la communauté, Louis XIV fit donation des ruines du château à la ville en 1697 et leurs pierres servirent à la construction des quais du port de Vannes et aux réparations des bâtiments dont la ville avait la charge. Il restait malgré tout au les deux grosses tours-logis dont celle de l'est avait conservé un peu d'élévation et dont le premier niveau servait de glacière. Ces restes furent entièrement démolis en 1784 par leur propriétaire M. Lagorce pour y faire sa maison.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: Le bâtiment actuel (Hôtel Lagorce) date de 1785 et n'a plus rien à voir avec le château médiéval de l’Hermine qui ressemblait plus à une forteresse qu’à un « château de loisir ». Les restes du château - deux tours déjà bien arasées - furent complètement détruits en 1798 par Julien Lagorce, traiteur pâtissier, qui l'avait acheté en 1784. Il construisit sur leur emplacement un hôtel où il tint un restaurant réputé sous le Consulat. Acquis par l'État en 1876 pour y installer l'École d'Artillerie du XI° corps d'armée, le bâtiment subit des modifications. De 1960 à 1974, l'hôtel hébergea la Trésorerie générale du département. En 1976, il devint la propriété de la ville de Vannes qui l'affecta à l'École de Droit du Morbihan puis à différentes activités associatives et culturelles dont l'institut culturel de Bretagne. Depuis quelques années, l'École de droit a rejoint le campus et la mairie a aménagé deux grandes salles d'expositions au rez-de-chaussée de l'hôtel.


title: Château de l'Hermine (Vannes)

text: - La forteresse est adjointe de vastes dépendances où le duc crée un parc, le terrain s'étendait de la Garenne à l'étang au Duc. Selon les Chroniques de Froissart, il est « "très bel et très fort" » et pour Bertrand d’Argentré dans son Histoire de Bretagne, datée de 1582, « "c’est un petit bâtiment pour un prince, qui consiste en un seul corps de logis et force petites tours et il y a en outre deux grosses tours par le dehors" ». - De style néoclassique, l'édifice de plan allongé est construit sur un terrain en dénivellation, le niveau du sous-sol sur jardin étant contrebuté par une terrasse. L'élévation ordonnancée des façades est soulignée horizontalement par des bandeaux de pierre de taille marquant les niveaux ; le rythme vertical, accentué par l'individualisation des toitures, est dessiné par les pilastres à bossages limitant pavillons et corps central. La surélévation intervenue au a altéré la structure néoclassique initiale des élévations.


title: Head Office

text: Head Office est un film américain réalisé par Ken Finkleman, sorti en 1986.


title: Hans Bol

text: Hans Bol, né à Malines en 1534 et mort à Amsterdam en 1593, est un artiste flamand de la Renaissance, à la fois peintre de paysages, dessinateur, graveur, enlumineur et cartonnier de tapisseries.


title: Hans Bol

text: Né à Malines le , il est le fils de Simon Bol (Boels), peintre sur verre et beau-père de Frans Boels.


title: Hans Bol

text: Peintre, dessinateur, graveur et illustrateur, il reçoit sa formation dans le milieu des paysagistes travaillant à la détrempe, très nombreux à Malines, et apprend l'art du dessin chez son oncle Jacob Bol. Il part ensuite à Heidelberg en 1551 et 1552.


title: Hans Bol

text: De retour à Malines, il devient maître à la guilde locale de Saint-Luc en 1560. Au cours de cette période, de nombreux dessins sont publiés par l'éditeur Jérôme Cock, alors très réputé, et preuve d'un grand succès.


title: Hans Bol

text: Ses gouaches sont si souvent copiées que cela l'oblige à se limiter aux miniatures, lesquelles sont plus difficiles à imiter. La clientèle internationale lui donne un bon revenu. Il fait également des dessins, des gravures et des enluminures. C'est un artiste polyvalent qui crée aussi bien des scènes mythologiques, allégoriques ou bibliques mais qui est surtout connu pour son art du paysage et des scènes de genre paysannes.


title: Hans Bol

text: Devant l'invasion espagnole, il fuit en 1572 Malines pour Anvers. Ayant perdu tous ses biens, il se limite aux miniatures. La renommée revient rapidement et il devient membre de la guilde anversoise en 1574.


title: Hans Bol

text: De nouveaux conflits l'obligent à quitter la Flandre pour les Pays-Bas du nord en 1584 et transiter par Dordrecht, Delft et finir à Amsterdam, où il en devient le citoyen libre en .


title: Hans Bol

text: Il meurt à Amsterdam le .


title: Hans Bol

text: Parmi ses élèves, se trouvent son gendre Frans Boels, Joris Hoefnagel, Rommert van Beve, et Jacob Savery (I).


title: Hans Bol

text: Hans Bol est principalement connu pour son importante œuvre graphique de gouaches et d'estampes. Son premier dessin connu représente un  (signé et daté 1557, musée Boijmans Van Beuningen) et montre l'influence de Pieter Brueghel l'Ancien. Dans ce dessin, Bol s'éloigne de la tradition flamande et des paysages de montagnes imaginaires et de rochers escarpés en faveur d'une approche plus réaliste qui repose sur l'observation scrupuleuse de la nature. Le dessin souligne également la possible connaissance de Bol du travail du Maître des Petits Paysages, un artiste anonyme non identifié de cette époque, dont les dessins pour deux séries de gravures montrent des scènes rurales innovantes et situées autour d'Anvers en 1559 et en 1661. Le Maître des Petits Paysages représente des paysages réels plutôt qu'imaginaires, motif qui influencera les futurs artistes du paysage flamand, y compris Bol.


title: Hans Bol

text: Les dessins de Bol révèlent son rôle de tout premier plan dans le développement de l'art du paysage aux Pays-Bas. Ses paysages sont souvent peuplés par des figures humaines représentant des personnages bibliques ou ordinaires, et parfois les deux. Il mélange des détails réalistes avec des éléments imaginaires. Dans son approche de l'art du paysage, Bol est influencé par le travail de son contemporain Pieter Bruegel l'Ancien. Avec ce maître, il partage également sa préférence pour représenter les saisons et les mois de l'année. Bruegel avait fait revivre cette tradition médiévale avec sa série monumentale des mois, peinte en 1565. Dans les années suivantes, Hans Bol fait des dessins pour une série d'estampes des quatre saisons. Le projet lancé par Bruegel est de premier plan pour l'imprimeur Jérôme Cock. Lorsque Bruegel meurt en 1569, les modèles pour le printemps et l'été sont les seuls qui soient achevés. C'est Bol, approché par Jérôme Cock, qui exécute les dessins pour l'automne et l'hiver, preuve de la haute estime dans laquelle il est considéré en 1570. Grâce à cette commande, le jeune Bol était effectivement devenu le successeur de Bruegel. La série a été gravée par l'imprimeur Pieter van der Heyden.  Les années suivantes, Bol conçoit d'autres séries des quatre saisons incluant les activités caractéristiques propres à chacune. Une série complète de modèles pour les douze mois (dont le frontispice est manquant) se trouve dans la collection du musée Boijmans Van Beuningen. Elle est gravée par Adriaen Collaert puis, publiée par l'éditeur Hans van Luyck en 1581 ; largement diffusée, elle exerce une grande influence sur les artistes contemporains.


title: Hans Bol

text: Une autre série de dessins des douze mois de l'année, datés 1584-1585, a été récemment redécouverte (vendue aux enchères le chez Christie's, et maintenant dans la collection de la fondation du Roi Baudouin à Bruxelles). Elle comprend le dessin préparatoire pour le frontispice de la publication imprimée un peu plus tard. Les treize dessins ont servi de préparation pour les treize impressions et l'ensemble est monté dans un album. Le livre contient également un autre ensemble de dessins préparatoires pour son livre d'emblèmes "Emblemata Evangelica", une série d'estampes conçue par Hans Bol, gravée par Adriaen Collaert et publiée par Johannes Sadeler. Contrairement à la série conservée au musée Boijmans van Beuningen, qui représente chacun des mois par des travaux humains associés, les dessins de la série de Bruxelles associent des images du Nouveau Testament à de nombreuses paraboles. Les scènes représentant les travaux humains sont déplacées à l'arrière-plan, mettant en avant les scènes religieuses. C'est un concept iconographique réellement novateur pour la période. Plusieurs parties d'une histoire sont parfois représentées simultanément dans une composition unique. En 1582, Hans Bol et son atelier compose l'enluminure du "Livre d'heures" de François de France, duc d'Alençon, proclamé duc de Brabant cette année-là.


title: Hans Bol

text: Hans Bol a également produit un certain nombre de dessins topographiques avec des vues de différentes villes, comme en 1583 la détrempe et gouache . Vers la fin de sa vie, il produit plusieurs dessins de paysages boisés.


title: Hans Bol

text: L'une de ses plus célèbres œuvres est le "Paysage avec la chute d'Icare", exécuté sur papier suivant la technique de l'aquarelle. Le travail est inspiré des "Métamorphoses" d'Ovide, où est relaté le mythe d'Icare. La conception, malgré sa petite taille, est un excellent exemple du genre de la peinture de paysage, la gradation subtile des couleurs et le contraste entre les plans donnent une impression générale de mouvement.


title: Hans Bol

text: De ses premiers travaux, il ne reste presque rien.


title: Hans Bol

text: De nombreux dessins sont gravés entre autres par Philippe Galle, Jérôme Cock, Matthew Merian, Hieronymus Wierix.


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen Mena, née le à Apartadó, est une athlète colombienne spécialiste du triple saut, du saut en longueur et du saut en hauteur.


title: Caterine Ibargüen

text: Double championne du monde du triple saut en 2013 à Moscou et en 2015 à Pékin, elle devient championne olympique en 2016 à Rio de Janeiro. Elle est la seule sportive de Colombie à avoir remporté un titre mondial et un titre olympique en athlétisme.


title: Caterine Ibargüen

text: Depuis 2011, elle détient le record d'Amérique du Sud de la spécialité, qu'elle porte à 15,31 m le 18 juillet 2014 à Monaco, pour devenir la cinquième meilleure performeuse de l'histoire.


title: Caterine Ibargüen

text: Sa carrière fait d'elle l'une des personnalités les plus appréciées en Colombie, où elle est considérée comme une idole.


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen Mena naît le 12 février 1984 à Apartadó, dans le département Antioquia, de William Ibargüen Rivas et Francisca Mena. Au divorce de ses parents, son père quitte la Colombie pour le Venezuela, et sa mère travaille en tant que cuisinière dans les mines d'or d'Antioquia. Elle est élevée par sa grand-mère, Ayola Rivas. Elle découvre l'athlétisme à l'âge de 12 ans, et déménage rapidement à Medellín pour s'entraîner au Villa Deportiva, un centre de haute performance, à l'âge de 16 ans. Elle y est entraînée par le Cubain Jorge Luis Alfaro, ancien sauteur en hauteur qui détient un record à 2,28 m dans la discipline, et médaillé de bronze aux Jeux panaméricains de 1983.


title: Caterine Ibargüen

text: Entre 1999 et 2002, la jeune colombienne décroche diverses médailles aux compétitions régionales juniores et séniores, notamment la médaille de bronze du saut en hauteur aux championnats d'Amérique du Sud 1999. En 2002, elle établit un record national junior au triple saut avec 13,38 m malgré un fort vent défavorable (- 1,8 m/s), ce qui lui permet de se qualifier pour l'épreuve aux championnats du monde juniors de Kingston. Néanmoins, à ces mondiaux, elle ne passe pas le cap des qualifications (12,69 m).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 27 juin 2004, à Barquisimeto, Ibargüen améliore son record du saut en hauteur en effaçant une barre à 1,91 m, lui permettant de réaliser les minima pour les Jeux olympiques d'Athènes. Tout juste âgée de 20 ans, elle participe ainsi le 26 août aux qualifications du saut en hauteur des Jeux, mais ne passe pas le stade des qualifications (1,85 m, moins bon résultat de sa saison). L'année suivante, elle confirme son potentiel à la hauteur et remporte le titre aux championnats d'Amérique du Sud à Cali, à domicile, en améliorant de deux centimètres son record de Colombie, 1,93 m. Elle remporte également les médailles de bronze du saut en longueur et du triple saut. Aux championnats du monde d'Helsinki, elle ne franchit qu'1,84 m et n'atteint pas la finale mondiale. En mars 2006, elle réalise sa première (et unique) compétition en salle de sa carrière; les championnats du monde en salle de Moscou, mais ne réalise qu'1,81 m (dernière place).


title: Caterine Ibargüen

text: Si Caterine Ibargüen continue de remporter une multitude de médailles au niveau régional entre 2006 et 2008, que ce soit en hauteur, longueur ou au triple saut, la Colombienne échoue à se qualifier pour les Jeux olympiques de Pékin. Cet échec la pousse à quitter la Colombie pour vivre à Porto Rico et s'inscrire à l'Université Métropolitaine de San Juan. Elle décide alors de laisser le saut en hauteur pour le triple saut et l'heptathlon, s'entraînant désormais avec Ubaldo Duany, ancien sauteur en longueur cubain ayant un record à 8,32 m.


title: Caterine Ibargüen

text: Elle participe tout de même en août 2009 aux championnats du monde de Berlin sur l'épreuve du saut en hauteur, mais échoue à nouveau en qualifications (1,85 m). À l'heptathlon, elle totalise 5 472 points à San Germán le 5 décembre. Au triple saut, la Colombienne porte le record national à 13,88 m (+ 0,7 m/s) le 4 avril, puis à 13,93 m les 7 et 21 juin, et à 13,96 m le 24 novembre à l'occasion des Jeux bolivariens, où elle gagne la médaille d'argent.


title: Caterine Ibargüen

text: Le 16 mai 2010, aux championnats nationaux, Caterine Ibargüen franchit pour la première fois de sa carrière la barre des 14 mètres, retombant exactement à 14,01 m, et ce avec un fort vent de face (- 2,0 m/s). Près d'un mois plus tard, elle confirme sa performance aux championnats ibéro-américains de San Fernando en sautant 14,29 m (+ 2,0 m/s), pour remporter la médaille d'argent derrière la championne du monde Yargelis Savigne. Le 27 juillet, elle remporte une nouvelle médaille d'argent avec 14,10 m, à l'occasion des Jeux d'Amérique centrale et des Caraïbes.


title: Caterine Ibargüen

text: En 2011, elle franchit un nouveau palier en réalisant toutes ses compétitions au-delà de 14,29 m, son record personnel avant le début de la saison. Pour sa première compétition, à Ponce le 5 mars, elle saute 14,30 m (+ 1,1 m/s). Le 2 avril, dans cette même ville, elle améliore sa meilleure marque personnelle à 14,45 m (+ 1,9 m/s). Le 8 mai, elle remporte les championnats nationaux avec 14,63 m, mais le vent est toutefois trop fort pour homologuer la performance (+ 2,2 m/s). Elle réalise néanmoins son record personnel dans cette compétition avec un saut homologué à 14,50 m (+ 1,1 m/s). Les 22 et 26 mai, elle remporte deux compétitions au Brésil, la première lui permettant d'améliorer de nouveau sa meilleure marque avec 14,59 m. Le 4 juin, elle remporte le titre aux championnats d'Amérique du Sud avec 14,59 m (trop venté) et remporte la médaille de bronze du saut en longueur avec 6,45 m.


title: Caterine Ibargüen

text: Mi-juillet, la Colombienne de 27 ans effectue sa première tournée européenne, dont elle sort vainqueure à Castres avec 14,66 m (record personnel) et à Lapinhalti (14,59 m). Le 29 juillet, elle participe à son premier meeting de ligue de diamant à l'occasion du Bauhaus-Galan de Stockholm : elle y améliore le record d'Amérique du Sud en réalisant successivement puis (+). Elle termine à cette occasion du concours. Début août à Bogota, pour sa dernière sortie avant les mondiaux, elle frappe un grand coup en égalant la meilleure performance mondiale de l'année de (+) jusqu'alors détenue par la Cubaine Yargelis Savigne.


title: Caterine Ibargüen

text: Figurant parmi les prétendantes au podium des championnats du monde de Daegu, elle remporte la médaille de bronze du concours en réalisant à son essai. Elle s'incline face l'Ukrainienne Olha Saladukha (14,94 m) et la Kazakhe Olga Rypakova (14,89 m). Elle devient la première athlète colombienne à remporter une médaille aux championnats du monde d'athlétisme, et la au total pour la Colombie, après Luis López, bronzé quelques jours plus tôt sur la marche. La Colombienne participe fin octobre 2011 aux Jeux panaméricains de Guadalajara. Troisième du concours de la longueur avec un nouveau record personnel à , elle remporte la médaille d'or du triple saut en signant la deuxième meilleure marque de sa carrière assortie d'un nouveau record de la compétition avec .


title: Caterine Ibargüen

text: Désormais partie intégrante du gratin mondial de la discipline, Caterine Ibargüen a désormais des ambitions pour les Jeux olympiques de Londres 2012. Pour sa première sortie estivale, fin avril 2012, à Medellín, elle établit la marque de au triple saut (+), puis améliore son record personnel au saut en longueur, le 30 juin à Bogota, avec (record de Colombie). Le 31 mai, la Colombienne se classe du Golden Gala de Rome avec 14,71 m dans un concours relativement serré, remporté par Olha Saladukha (14,75 m) devant Olga Rypakova (14,73 m).


title: Caterine Ibargüen

text: En juillet, pour ses quatre compétitions avant les Jeux, elle réalise une belle série de victoires : 14,58 m à Reims, 14,38 m à Bottrop, 14,66 m à Londres et 14,85 m à Monaco, son second meilleur saut personnel de l'année.


title: Caterine Ibargüen

text: Aux Jeux olympiques de Londres, elle passe sans encombre le cap des qualifications avec un saut à 14,40 m. Le 5 août, au terme d'une compétition serrée, elle remporte la médaille d'argent du triple saut avec la marque de (+), devancée finalement par la vice-championne olympique en titre Olga Rypakova, titrée avec 14,98 m. Devançant pour la médaille de bronze la championne du monde Olha Saladukha, elle devient la deuxième athlète colombienne à remporter une médaille olympique, vingt ans après Ximena Restrepo, troisième du 400 m des Jeux olympiques de Barcelone.


title: Caterine Ibargüen

text: En 2013, Caterine Ibargüen commence sa saison par le Meeting International Guadeloupe de Baie-Mahault, le 8 mai, où elle s'impose avec 14,22 m (0,0 m/s). Également vainqueure du Shanghai Golden Grand Prix quatre jours plus tard avec 14,69 m (- 1,1 m/s), elle remporte le meeting de Medellín, dans son pays, avec 14,53 m (+ 1,7 m/s), le 25 mai. Le juin, elle s'impose au Prefontaine Classic de Eugene, étape de la ligue de diamant, en établissant la meilleure performance mondiale de l'année avec 14,93 m, performance toutefois non-homologable à cause d'un vent trop élevé (+ 2,1 m/s). Elle obtient tout de même la MPMA avec 14,83 m (+ 1,4 m/s) dans ce concours. Après Eugene, elle s'impose dans deux autres meetings de ligue de diamant : les Bislett Games d'Oslo (14,81 m) et le Meeting de Paris (14,69 m), pour sa dernière sortie avant les mondiaux de Moscou.


title: Caterine Ibargüen

text: Le 15 août 2013, en finale des championnats du monde de Moscou, Caterine Ibargüen décroche le titre mondial grâce à un saut à 14,85 m (meilleure performance mondiale de l'année), devançant sur le podium la Russe Ekaterina Koneva () et l'Ukrainienne Olha Saladuha (). Elle rentre dans l'histoire de son pays en devenant le premier représentant colombien à remporter un titre mondial en athlétisme.


title: Caterine Ibargüen

text: À l'image de sa saison, elle enchaîne les victoires en ligue de diamant avec le Dagens Nyheter Galan de Stockholm avec 14,61 m puis remporte le Mémorial Van Damme de Bruxelles, finale de la ligue de diamant (14,49 m). Invaincue durant la saison, elle remporte logiquement le trophée pour la première fois de sa carrière. Elle est à nouveau le premier sportif du pays à réaliser une telle performance.


title: Caterine Ibargüen

text: En 2014, la Colombienne réalise une saison similaire à celle précédente. En l'absence d'Olga Rypakova sur les pistes depuis fin 2012 pour cause de maternité, Ibargüen affirme sa domination sur le triple saut féminin. Elle remporte un nouveau titre national à Medellín le 27 juin avec 14,98 m (+ 3,8 m/s), s'impose au Ponce Grand Prix pour sa seconde sortie de la saison (14,87 m) et aux FBK Games d'Hengelo (14,63 m), compétitions appartenant aux IAAF World Challenge.


title: Caterine Ibargüen

text: En ligue de diamant, elle remporte les six des septs meetings proposés pour le triple saut féminin, ayant fait l'impasse à l'étape de New York : Doha (14,43 m), Rome (14,48 m), Lausanne (14,87 m), Birmingham (14,52 m) et Bruxelles. Le 18 juillet, elle remporte l'étape de Monaco en dépassant pour la première fois de sa carrière la barre des 15 mètres : à son dernier essai, elle profite des conditions météorologiques optimales (pas de vent, temps favorable) pour s'envoler à 15,31 m (0,0 m/s). En un saut, la Colombienne améliore son propre record d'Amérique du Sud, bat sa propre meilleure performance mondiale de l'année, réalise le saut le plus long depuis 2008. femme de l'histoire à dépasser la barre des 15 mètres en plein air, elle devient la meilleure performeuse mondiale de l'histoire de la discipline derrière Inessa Kravets (15,50 m), Françoise Mbango Etone (15,39 m), Tatyana Lebedeva (15,34 m) et Chrysopiyí Devetzí (15,32 m).


title: Caterine Ibargüen

text: En fin de saison, elle remporte la coupe continentale à Marrakech et les Jeux d'Amérique centrale et des Caraïbes à Veracruz (14,57 m).


title: Caterine Ibargüen

text: En 2015, elle prend la tête des bilans mondiaux en sautant 14,87 m (+ 0,3 m/s) lors du Jamaica International Invitational. Son début en ligue de diamant se déroule lors du Shanghai Golden Grand Prix, le 17 mai, qu'elle remporte avec 14,85 m (+ 1,2 m/s). Deux semaines plus tard, le 30 mai, lors du Prefontaine Classic de Eugene, elle saute pour la seconde fois de sa carrière au-delà des 15 mètres, avec 15,18 m au et dernier essai, pour battre la Russe Ekaterina Koneva, qui menait jusque-là le concours avec 15,04 m. Toutefois, le vent trop élevé (+ 2,1 m/s), ne permet pas l'homologation. Elle enchaîne comme à son habitude les victoires à Oslo (14,68 m) puis Paris (14,87 m).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 21 juillet, à Toronto, Caterine Ibargüen remporte la médaille d'or des Jeux panaméricains en s'imposant avec 15,08 m, toutefois trop élevé (+ 2,3 m/s). Elle conserve ainsi son titre acquis en 2011 à Rio de Janeiro et devance sur le podium la Brésilienne Keila Costa (14,50 m), et sa compatriote Yosiri Urrutia (14,38 m). Quelques jours plus tard, pour sa dernière sortie avant les mondiaux de Pékin, elle étend à 28 sa série de victoires en remportant le Bauhaus-Galan de Stockholm avec 14,69 m (+ 0,4 m/s).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 22 août, elle passe facilement les qualifications des championnats du monde de Pékin, en réalisant 14,42 m. Deux jours plus tard, en finale, elle atterrit lors de son premier bond, tout en contrôlant, à 14,47 m, prenant la tête du concours. Au essai, l'Israélienne Hanna Knyazyeva-Minenko prend les devants en établissant un nouveau record d'Israël avec 14,78 m. Ibargüen répond en signant 14,80 m puis améliore cette marque au avec 14,90 m. En fin de concours, le classement est inchangé et Caterine Ibargüen parvient à conserver son titre remporté en 2013 à Moscou, en devançant Hanna Knyazyeva-Minenko (14,78 m) et la Kazakhe Olga Rypakova (14,77 m). Elle signe sa consécutive et demeure invaincue depuis août 2012 après les Jeux olympiques de Londres. En fin de saison, elle remporte le Mémorial Van Damme avec 14,60 m (+ 0,2 m/s) et s'adjuge pour la troisième année consécutive le trophée de la ligue de diamant.


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen ouvre sa saison 2016 à Medellín avec 14,43 m. Le 6 mai, elle participe à la première épreuve du circuit de la ligue de diamant lors du meeting de Doha, où la nouvelle championne du monde en salle Yulimar Rojas, du Venezuela, émerge en tant que force concurrente à la Colombienne : dès le essai, Ibargüen ouvre les hostilités en établissant un record du meeting avec 14,46 m. Au essai, Rojas saute 14,61 m, nouvelle meilleure performance mondiale de l'année. Mais Ibargüen prend de nouveau l'avantage avec un bond à 14,77 m. Au saut, Rojas reprend la tête avec 14,79 m. Au saut, Ibargüen franchit la barrière des 15 mètres avec un saut à 15,04 m (+ 1,5 m/s). Juste derrière, Rojas répond avec 14,92 m, mais ne peut faire mieux ensuite. Ibargüen conclut sa compétition avec un saut à 14,98 m. Une telle compétition n'avait pas eu lieu depuis 2011. Depuis, la Colombienne a le record du monde de l'Ukrainienne Inessa Kravets en ligne de mire (15,50 m en 1995).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 22 mai, elle s'impose à Rabat avec 14,51 m, puis, le 2 juin, elle signe sa consécutive (depuis 2012) en s'imposant au Golden Gala de Rome avec 14,78 m. Trois jours plus tard, la Colombienne fait face à un choc au Birmingham Grand Prix : avec 14,56 m, elle doit subir sa première défaite en presque 4 ans, battue par la Kazakhe Olga Rypakova, championne olympique en titre, auteure ici de 14,61 m. C'était d'ailleurs Rypakova qui était la dernière athlète à avoir battue Ibargüen, et ce lors des Jeux de Londres en 2012. Pour ses deux dernières sorties avant les Jeux, Ibargüen renoue avec la victoire à Medellín (14,51 m) puis à Monaco avec 14,96 m (- 0,2 m/s).


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen arrive donc aux Jeux olympiques de Rio dans le but ultime de remporter le titre olympique, le seul manquant à son palmarès. Elle est présente dans un contexte où elle a subi sa première défaite en trois saisons, qui plus est de la part de la championne olympique en titre (Olga Rypakova), mais aussi de l'affirmation d'une future de la discipline, Yulimar Rojas, auteure de 15,02 m à Madrid le 23 juin, devenant la plus jeune athlète de l'histoire à franchir la barrière des 15 mètres. En qualifications, elle saute 14,52 m (+ 0,1 m/s) et rejoint la finale. Le lendemain, Ibargüen met tout le monde d'accord en établissant la nouvelle meilleure performance mondiale de l'année avec un extraordinaire bond à 15,17 m (+ 0,4 m/s), pour remporter le titre olympique devant ses principales adversaires Yulimar Rojas (14,98 m) et Olga Rypakova (14,74 m). Elle remporte ainsi la première médaille d'or de l'histoire en athlétisme pour la Colombie aux Jeux olympiques et est l'athlète la plus âgée à remporter un titre au triple saut, à 34 ans, 6 mois et 2 jours.


title: Caterine Ibargüen

text: Après les Jeux, elle remporte l'Athletissima de Lausanne avec 14,76 m (+ 0,5 m/s) puis, le 9 septembre, la finale de la Ligue de diamant au Mémorial Van Damme de Bruxelles avec 14,66 m devant Olga Rypakova (14,41 m) et remporte ainsi son (consécutif) du circuit.


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen ouvre sa saison estivale le 20 mai 2017 à Kingston où elle s'impose avec 14,43 m. Le 8 juin, lors du Golden Gala de Rome, elle est battue par Yulimar Rojas qui s'impose avec 14,84 m, contre 14,78 m. Après cette nouvelle, elle renoue la victoire par quatre fois en quatre compétitions : à Turku (13,97 m, qui est son premier résultat sous les 14 mètres depuis 2010), à Madrid (14,49 m), à Rabat (14,51 m) et Monaco (14,86 m).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 6 août, en finale des championnats du monde de Londres, Ibargüen échoue de peu à créer l'exploit de remporter trois titres mondiaux consécutifs : bien qu'elle établisse sa meilleure performance de la saison avec 14,89 m, elle doit laisser le titre à sa grande rivale Yulimar Rojas du Venezuela qui s'impose avec 14,91 m. Ibargüen remporte l'argent, et pour la première fois depuis 2013, elle ne remporte pas un titre dans une compétition majeure quelconque. Pour la Colombienne, c'est sa médaille consécutive, avec le bronze remporté à Daegu en 2011. La Kazakhe Olga Rypakova complète le podium (14,77 m).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 24 août, Ibargüen termine de la finale de la Ligue de diamant lors du Weltklasse Zürich avec 14,48 m, battue par Olga Rypakova qui décroche le trophée (14,55 m) et Yulimar Rojas. La Colombienne était quadruple vainqueur en titre.


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen commence la saison 2018 par une compétition à Medellín, le 28 avril, honorant Ximena Restrepo, médaillée de bronze du 400 m des Jeux olympiques de 1992 : elle s'impose facilement avec 14,54 m (+ 0,6 m/s). Elle dispute sa première sortie internationale le 12 mai, à l'occasion du Shanghai Golden Grand Prix, étape de la ligue de diamant, où elle signe la performance de 14,80 m (+ 0,1 m/s). Le 7 juin, elle remporte les Bislett Games d'Oslo avec 14,89 m, toutefois trop venté pour être la meilleure performance mondiale de l'année. Le 16 juin, elle se rend au Meeting d'athlétisme de Marseille où elle participe pour la première fois depuis 2013 à un concours de saut en longueur : dans des conditions idéales (chaleur, beau temps et vent favorable), la Colombienne marque les esprits en améliorant dès son deuxième essai son propre record de Colombie de la discipline (6,73 m en 2012), en retombant à 6,76 m (+ 0,5 m/s) avant de l'améliorer au saut suivant avec 6,87 m (+ 0,5 m/s). En tête du concours à mi-parcours, elle n'améliore pas sa marque mais réalise deux autres énormes sauts, 6,72 m et 6,78 m. Elle se permet au résultat final de remporter la compétition devant les spécialistes de la discipline, devançant la Française Éloyse Lesueur (6,80 m) et la Britannique Shara Proctor (6,73 m).


title: Caterine Ibargüen

text: Le 30 juin, elle remporte le Meeting de Paris avec 14,83 m, meilleure performance personnelle de la saison égalée. Elle devance Kimberly Williams (14,56 m) et Tori Franklin (14,46 m). Cinq jours plus tard, elle est alignée au saut en longueur à l'Athletissima de Lausanne : elle termine de la compétition avec 6,77 m (+ 1,7 m/s), derrière l'Allemande Malaika Mihambo (6,90 m) et la Serbe Ivana Španović (6,90 m). Le 13, elle se rapproche de la barrière des 15 mètres en remportant le Meeting international Mohammed-VI de Rabat avec 14,96 m, la meilleure performance mondiale de l'année.


title: Caterine Ibargüen

text: Le 30 juillet, Caterine Ibargüen fait la fierté de son pays en remportant la médaille d'or du saut en longueur des Jeux d'Amérique centrale et des Caraïbes de Barranquilla, dans son pays, grâce à un saut à 6,83 m. Deux jours plus tard, elle réalise le doublé en s'imposant sur son épreuve du triple saut avec 14,92 m, son meilleur saut sur le territoire colombien, et record des championnats.


title: Caterine Ibargüen

text: Le 18 août, elle termine du Birmingham Grand Prix au saut en longueur avec 6,80 m (+ 0,1 m/s), derrière la nouvelle championne d'Europe Malaika Mihambo (6,96 m, record du meeting).


title: Caterine Ibargüen

text: Lors des finales de la ligue de diamant 2018 les 30 et 31 août à Zurich et Bruxelles, Ibarguën réalise l'exploit en doublant les victoires au saut en longueur (6,80 m) et au triple saut (14,56 m), devenant la première sauteuse à réaliser cette performance, et seulement la athlète toutes épreuves confondues à remporter deux trophées, après Allyson Felix (200 m / 400 m), Carmelita Jeter (100 m / 200 m), Shelly-Ann Fraser-Pryce (100 m / 200 m) et Shaunae Miller-Uibo (200 m / 400 m). Elle conclut sa saison par un nouveau doublé lors de la Coupe continentale d'Ostrava, où elle réalise pour l'équipe d'Amérique 14,76 m au triple saut et 6,93 m au saut en longueur, nouveau record personnel et national.


title: Caterine Ibargüen

text: À la suite de sa saison, qui la voit réaliser trois doublés saut en longueur, triple saut en compétitions internationales, ainsi qu'une invincibilité sur la seconde épreuve avec la meilleure performance mondiale de l'année, elle figure le 7 novembre parmi les nominées pour l'Athlète de l'année 2018. Le 19 novembre, elle est retenue parmi les finalistes. Le 4 décembre, à Monaco, ses réalisations lui permettent d'être nommée athlète de l'année 2018 par l'IAAF, devenant la première récipiendaire colombienne et la première sauteuse en longueur et triple sauteuse à recevoir la distinction. Elle succède à l'heptathlonienne belge Nafissatou Thiam, qui figurait également dans les finalistes. Sa performance est saluée à travers le pays entier, où Ibarguën fait figure d'idole.


title: Caterine Ibargüen

text: Caterine Ibargüen ouvre sa saison 2019 par le saut en longueur le 3 mai à Doha, première étape de la Ligue de diamant, et remporte le concours avec un saut à 6,76 m. Le mois suivant, elle porte sa meilleure marque de la saison à 6,87 m pour finir du Golden Gala de Rome, derrière la championne d'Europe Malaika Mihambo (7,07 m). Le 13 juin, elle fait sa rentrée internationale au triple saut lors des Bislett Games d'Oslo et s'impose en établissant la meilleure performance mondiale de l'année avec 14,79 m.


title: Caterine Ibargüen

text: Le 11 juillet, elle termine avec 14,33 m du Meeting Herculis ayant lieu au port de Monaco, et termine pour la première fois depuis 2009 hors du podium dans une compétition de triple saut.


title: Caterine Ibargüen

text: Aux Jeux panaméricains de Lima dont elle fait figure de favorite à la fois au saut en longueur et au triple saut, Caterine Ibarguen se blesse pendant la première épreuve au cours de laquelle elle termine seulement avec 6,54 m, à cinq centimètres du podium. Souffrant d'une fasciitis plantaire, elle est contrainte à déclarer forfait pour le triple saut.


title: Caterine Ibargüen

text: Le 6 septembre, elle perd son record continental au triple saut, dépossédée par la Vénézuélienne Yulimar Rojas, auteure de 15,41 m à Andújar.


title: Caterine Ibargüen

text: Aux championnats du monde de Doha le 5 octobre, elle termine troisième de la finale du triple saut en 14,73 m et remporte à 35 ans sa cinquième médaille mondiale consécutive en plein air, après le bronze à Deagu en 2011, l'or à Moscou en 2013, l'or à Pékin en 2015 et l'argent à Londres en 2017. Elle est devancée sur le podium par la Jamaïcaine Shanieka Ricketts, deuxième en 14,92 m, et la Vénézuélienne Yulimar Rojas, qui est sacrée pour la deuxième fois d'affilée championne du monde avec un meilleur saut à 15,37 m.


title: Caterine Ibargüen

text: Elle termine son « degree » en soins-infirmiers à Ponce (Porto Rico) en 2012 et poursuit un master dans la même branche depuis.


title: Caterine Ibargüen

text: En 2015, elle est ambassadrice pour les championnats du monde cadets 2015 de Cali, dans son pays natal.


title: Caterine Ibargüen

text: Elle est très proche des athlètes Javier Culson, Mabel Gay et et des joueurs de football David Ospina et Juan Cuadrado.


title: Caterine Ibargüen

text: Championnats de Colombie :


title: Hamza Hamouddi

text: Hamza Hamouddi est un footballeur marocain né le , c'est un gardien de but qui évolue actuellement à l'AS Salé.Hamza a réussi à garder ses buts inviolés depuis le jusqu'au soit 11 matches, ou encore une invincibilité de 979 minutes (en prenant compte que durant la 1 mi-temps du match AS FAR et l'AS Salé aucun but n'est entré dans ses cages).


title: Raffaele De Rosa

text: Raffaele De Rosa, né le à Naples, Italie, est un pilote de moto italien.


title: Raffaele De Rosa

text: Raffaele De Rosa est un pilote de moto dans la catégorie 125 cm³ (2004 -  2008) et depuis 2009 en 250 cm³. Il a fait ses débuts au Grand Prix de Grande-Bretagne en 2004 sur Honda.


title: Le Réveil du dimanche

text: Le Réveil du dimanche ("") est le premier film réalisé par Michael Cacoyannis et sorti en Grèce en 1954. Il fut présenté au Festival de Cannes 1954.


title: Le Réveil du dimanche

text: Film produit par la société gréco-égyptienne de Sotiris Milas (la Milas Film), il fut tourné dans les deux pays : les intérieurs dans les studios Milas lors d'une tournée des acteurs Lambetti et Horn en Égypte et les extérieurs à Athènes.


title: Le Réveil du dimanche

text: Le film est inspiré des comédies néoréalistes italiennes (comme "Dimanche d'août" de Luciano Emmer) mais aussi de celles d'Ernst Lubitsch ou René Clair.


title: Le Réveil du dimanche

text: À Athènes, un billet de loterie volé entraîne une histoire d'amour agitée entre un compositeur désargenté et une femme forte. Le film a été présenté en sélection officielle en compétition au Festival de Cannes 1954.


title: Huit Millions de façons de mourir (film)

text: Huit Millions de façons de mourir ("8 Million Ways to Die") est un film américain réalisé par Hal Ashby, sorti en 1986. Il est adapté du roman du même nom de Lawrence Block.


text: Membre de la police de Los Angeles, Matt Scudder (Jeff Bridges) est un homme à la dérive en raison d'un alcoolisme chronique. Après une bavure qui lui coûte sa place et sa famille, il entreprend une carrière de garde du corps. Sa première cliente est une prostituée nommée Sunny (Alexandra Paul) qui s'estime menacée. Kidnappée sous les yeux de Matt, Sunny est sauvagement assassinée. S'estimant en partie responsable, Matt mène l'enquête et se rapproche de Sarah (Rosanna Arquette), une amie de Sunny, ainsi que de Angel Maldonado (Andy Garcia), un trafiquant de drogue notoire, dont la bague qu'il porte au doigt, contient l'émeraude manquant au collier de la défunte trouvé par Matt, confirmera sa responsabilité dans le meurtre de cette dernière.


title: Gloria Paris

text: Gloria Paris est une metteur en scène et comédienne de théâtre. Née à Rieti en Italie, elle vit et travaille en France depuis 1985. Ancienne élève de Marcel Marceau et Mario Gonzalez, elle fait sa première mise en scène, "Les femmes savantes" de Molière au Jeune Théâtre National (JTN) en 1994, et crée sa compagnie CHANT V.


title: Gloria Paris

text: Entre 2002 et 2006, en partenariat avec le Théâtre de l’Athénée - Louis Jouvet à Paris et l’Arc-en-ciel Théâtre de Rungis elle met en scène des textes de Jean Cocteau, Copi et Eduardo De Filippo. Entre 2008 et 2010, elle est artiste associée au Théâtre du Nord CDN de Lille - Tourcoing et elle travaille sur Goldoni, Eugène Labiche et Jean Genet.


title: Gloria Paris

text: Parallèlement, la compagnie CHANT V est en résidence au Théâtre de Rungis de 2005 à 2009, et elle participe à l'action culturelle sur le territoire en faisant des interventions en milieu scolaire et associatif, et du théâtre en appartement.


title: Gloria Paris

text: Depuis 2012, elle questionne la rencontre du corps dansant et de la parole théâtrale. Avec le danseur et chorégraphe français Daniel Larrieu ils créent le spectacle "Divine" d’après "Notre-Dame-des-Fleurs" de Genet. Elle accompagne Cristiana Morganti du Tanztheater de Pina Bausch dans la création de son solo "Jessica and Me".


title: Gloria Paris

text: Dans le cadre d’un partenariat avec le théâtre de Saint Quentin en Yvelines Scène Nationale, elle développe des actions culturelles et crée en 2014 "Les insatiables" d’après "Marchands de caoutchouc" de Hanokh Levin. En 2017 elle traduit, avec Yannic Mancel, et met en scène "Cages" d’après la trilogie de Stefano Massini ("La cage-fille de notaire, Zones d’ombre, Version des faits") à L’Apostrophe Scène Nationale de Cergy-Pontoise et depuis elle anime entre autres un atelier de théâtre à l’hôpital de Pontoise au service de psychopathologie de l’adolescent.


title: Gloria Paris

text: En 2016, elle dirige "Les Femmes savantes" de Molière, un atelier/spectacle, au festival de Wuzhen en Chine, avec les acteurs de l'Université Normale de Shanghai dirigé par Ivan Ruviditch.


title: Gloria Paris

text: En 2018 elle crée "Galilée, le mécano" des auteurs italiens Marco Paolini, Francesco Niccolini et Michela Signori, avec Jean Alibert au Théâtre de la Reine Blanche à Paris et à Avignon.


title: Gloria Paris

text: Depuis en parallèle de son activité de metteur en scène elle pratique la transmission dans différentes écoles d’art dramatique, mais aussi dans des établissements scolaires autour de ses mises en scène.


title: Gloria Paris

text: En 2007, avec la complicité de Yannic Mancel, ancien conseiller artistique du Théâtre du Nord, elle découvre le plaisir de traduire en français sa langue maternelle; elle réalise la version française de "Les amoureux" de Goldoni, "Pièce Noire" de Enzo Moscato (2009 ), "Le Cas B" de Fausto Paravidino (2012).


title: Stargrove et Danja, agents exécutifs

text: Stargrove et Danja, agents exécutifs ("") est un film américain réalisé par Gil Bettman, sorti en 1986.


title: Stargrove et Danja, agents exécutifs

text: Drew Stargrove, vétéran des services secrets, est tué en mission. Son jeune fils Lance entreprend de mener à bien la mission de son père et apprend le métier d'agent secret en compagnie de Danja, assistante et protégée de son père. Les deux jeunes agents ont fort à faire face à l'organisation de Velvet Von Ragner, génie du mal hermaphrodite... Ce film est connu en France par les amateurs de "nanars" pour l'accroche de son affiche. L'accroche est censée dire : "Des cascades, des poursuites, des bagarres à couper le souffle !". Cependant, cette accroche a été placée sur un élément de l'illustration de même couleur. Ceci crée un effet de juxtaposition entre l'illustration et le bas des lettres du mot "souffle", créant un effet comique involontaire. En effet, l'accroche devient : "Des cascades, des poursuites, des bagarres à couper le squeele !"


title: Željko Čajkovski

text: Željko Čajkovski (né le à Zagreb et mort le ) était un footballeur et entraîneur yougoslave et croate. À sa mort, il était le dernier survivant de l'équipe ayant participé à la coupe du monde 1950.


title: Željko Čajkovski

text: En tant qu'attaquant, Željko Čajkovski fut international yougoslave à 19 reprises (1947-1951) pour 12 buts.


title: Željko Čajkovski

text: Il participa aux Jeux olympiques de 1948. Titulaire dans tous les matchs, il inscrivit deux buts contre le Luxembourg, un contre la Turquie, et reçut un carton jaune en finale contre la Suède. Il remporta la médaille d'argent.


title: Željko Čajkovski

text: Il contribua à qualifier la Yougoslavie pour la Coupe du monde de football de 1950, en inscrivant dans les éliminatoires quatre buts (deux contre Israël et deux contre la France). Lors de la phase finale, il fut titulaire dans tous les matchs, et inscrivit deux buts ( et ) contre le Mexique. Mais la Yougoslavie est éliminée au premier tour.


title: Željko Čajkovski

text: Il joua dans deux clubs yougoslaves (SR Hrvatska et Dinamo Zagreb) et deux clubs allemands (Werder Brême et 1.FC Nuremberg). Il remporta deux championnats yougoslaves et une coupe de Yougoslavie. Il fut même entraîneur de deux clubs allemands (SpVgg Fürth et Borussia Neunkirchen) mais il ne remporta rien.


title: Željko Čajkovski

text: Il a un frère, Zlatko Čajkovski, qui fut aussi footballeur et entraîneur du Bayern Munich notamment.


title: Villarreal

text: Villareal peut désigner plusieurs personnalités :


title: Villarreal

text: Villarreal peut désigner plusieurs localités :


title: José Todaro

text: Giuseppe « José » Todaro est un ténor lyrique né à Tripoli (Libye italienne) le de parents italiens.


title: José Todaro

text: Il passe son enfance à Favara (Agrigente) en Sicile. Adolescent, il rejoint ses frères ainés qui, à l'instar de nombre de leur compatriotes, ont quitté l'Italie pour travailler dans les mines de fer de Lorraine et se sont installés dans le Pays Haut Mosellan à Sainte-Marie-aux-Chênes .


title: José Todaro

text: Il commence ses études musicales au conservatoire de Metz auprès de Georges Genin, nouveau ténor de l'Opéra de Paris.


title: José Todaro

text: En 1962, il est engagé au théâtre de Mulhouse en tant que choriste. Il y reste trois saisons au cours desquelles il aborde de petits rôles de soliste.


title: José Todaro

text: Il fait ses grands débuts en 1965 au Théâtre de la Monnaie de Bruxelles dans le rôle de Rodolfo de "La Bohème" de Puccini ; de 1968 à 1970, il est fréquemment invité à l'opéra de Gand interprétant Vincent dans "Mireille" de Gounod, Alfredo dans "La Traviata" de Verdi et Des Grieux dans « Manon » de Massenet ; en 1969, il se produit à l'opéra de Marseille comme Cassio dans "Othello" de Verdi ; en 1970 à Nice comme Alfredo, à Lille comme Wladimir dans "Prince Igor" de Borodine. Ayant quelques rôles d'opérette à son répertoire (Vincent dans "Le chanteur de Mexico" de Lopez, Sou Chong dans "Le pays du sourire" de Lehár), en 1971 Francis Lopez lui propose de créer "Gipsy" au théâtre Sébastopol de Lille puis au théâtre du Châtelet à Paris. Cela lui a apporté un succès spectaculaire avec une série de 600 présentations au Chatelet. Dans ce même théâtre et avec un succès semblable, il crée ensuite en 1976 une autre opérette de Francis Lopez, "Volga". Il abandonne son rôle au bout d'un an pour reprendre son activité en tant que chanteur d'opéra tout en poursuivant sa carrière dans l'opérette en reprenant avec succès à travers les pays francophones les opérettes écrites par Francis Lopez pour Luis Mariano : "La belle de Cadix", "Le Chanteur de Mexico" et "Le Prince de Madrid".


title: José Todaro

text: En 1980, il est engagé à l'Opéra de Paris. Il fait ses débuts salle Favart avec le rôle de Raflafla dans le spectacle "Vive Offenbach". Il apparaît au Palais Garnier entre autres comme Stewa dans "Jenufa" de Janáček, comme Alfredo, en tant que chanteur italien dans "Rosenkavalier" de Richard Strauss, comme Beppe dans "Pagliacci", ainsi que dans des rôles de caractère comme Missail dans "Boris Godounov", comme Pong dans "Turandot" de Puccini, comme un des juifs dans "Salome" de R. Strauss ou comme Rodriguez dans "Don Quichotte" de Massenet.


title: José Todaro

text: Son contrat à l'Opéra ne l'empêche pas de se produire sur d'autres scènes. Il interprète entre autres Angelo dans l’Opéra d’Aran de Bécaud au Grand théâtre de Reims en 1980, Rodolfo dans "La Bohème" de Puccini à l’Opéra de Nice en 1981, Sou Chong dans "Le pays du sourire" au théâtre du Capitole de Toulouse en 1982, Werther dans l’opéra de Massenet en Grande Bretagne en 1983, Alfred dans "La chauve-souris" de Strauss au théâtre du Châtelet de Paris en 1984, Barinkay dans "Le Baron Tzigane" de Strauss à l’Opéra de Marseille en 1985, Mario dans "Tosca" de Puccini au Brésil en 1985, Pinkerton dans "Madame Butterfly" au théâtre du Capitole de Toulouse en 1985, Faust dans l’opéra de Gounod en Belgique en 1988, le Duc de Mantoue dans "Rigoletto" de Verdi en Italie en 1989, Nemorino dans "L’Élixir d’amour" de Donizetti à l’Opéra de Toulon en 1990, Vano dans "Gipsy" de Francis Lopez à l’Opéra d’Avignon en 1990.


title: José Todaro

text: Après son départ de l’Opéra de Paris, José Todaro se produit souvent au Canada dans plusieurs opérettes de Francis Lopez dont "La belle de Cadix" qu’il interprète également au théâtre Mogador de Paris en 1995 pour le cinquantième anniversaire de sa création. En parallèle, il effectue une importante tournée à travers l’Europe pour interpréter "L’Hymne des nations" de Verdi, œuvre aux aspérités abruptes dont il est l’un des rares ténors à pouvoir triompher. Puis, en 1998 il crée sa propre société de production, Todarte, avec laquelle il propose des concerts construits à partir de son répertoire de plus de 300 partitions dans les opéras, opérettes, oratorios, chansons napolitaines, mélodies espagnoles


title: José Todaro

text: Il est marié avec la mezzo-soprano brésilienne Maria-Helena de Oliveira. Son plus jeune frère a, sous le nom de Carlo Di Angelo, réussi une brillante carrière de ténor essentiellement en opérette dans les pays francophones. José Todaro a enregistré plusieurs disques pour CBS, DECCA ou BMG.


title: Adam Devreux

text: Adam, de son vrai nom Adam Devreux, né le à Charleroi, est un auteur de bande dessinée belge.


title: Adam Devreux

text: Alors qu'il revenait d'un voyage d'Amérique Latine en 2001, il s'est présenté pour être l'assistant de Midam pour boucher les trous du Magazine Kid Paddle, et ça a tout de suite marché.


title: Femme de choc

text: Femme de choc ("") est un film américain réalisé par Michael Ritchie, sorti en 1986. C'est le de Wesley Snipes.


title: Junk Mail

text: Le film a été présenté dans divers festivals à travers le monde et il a remporté 10 récompenses, notamment le prix Mercedes-Benz du meilleur long métrage de la Semaine internationale de la critique du Festival de Cannes en 1997.


title: Junk Mail

text: Roy Amundsen est facteur à Oslo. Roy est un raté paresseux qui n'a aucune conscience professionnelle. Il vole du courrier, il se moque de ses collègues et de ses rares amis, il se saoule. Un jour, au cours d'une de ses tournées, une jeune femme, Line Groberg, oublie ses clefs sur sa boite à lettres. Après une brève hésitation, Roy monte l'escalier clefs en main et s'introduit dans son appartement. Sa vie bascule alors dans une suite de complications.


title: Combat d'Alto Hospicio

text: Le combat d'Alto Hospicio est livré le pendant la guerre civile chilienne de 1891, lors de la campagne du nord.


title: Combat d'Alto Hospicio

text: La première tentative du commandant Valenzuela pour reprendre le port de Pisagua tombé aux mains des rebelles s'étant soldée par un échec le 21 janvier précédent, les gouvernementaux, qui ont reçu des renforts, renouvellent leur attaque deux jours plus tard. Arrivés par train de Negreiros, ils se déploient à Alto Hospicio, à proximité de Pisagua. Les congressistes commandés par le colonel sont près de moitié moins nombreux que leurs adversaires et n'ont aucun canon à leur opposer mais ils bénéficient du soutien de l'artillerie de la corvette "Magallanes" et du transport "Cachapoal".


title: Combat d'Alto Hospicio

text: Des soldats gouvernementaux se rallient aux rebelles et rejoignent leurs rangs où ils sont accueillis à bras ouverts. Il s'agit cependant d'une ruse, et les prétendus déserteurs neutralisent rapidement les rebelles trop confiants. Leurs premières défenses enfoncées, la situation des congressistes est désespérée : dans l'après-midi, les gouvernementaux se répandent dans le port tandis que les rebelles en déroute réembarquent sur leurs navires.


title: Laboratoire Urgo

text: Le Groupe Urgo est un groupe pharmaceutique français, qui regroupe des sociétés pharmaceutiques présentes dans une vingtaine de pays.


title: Laboratoire Urgo

text: Le groupe Urgo est organisé en deux grands pôles d'expertise : la division Urgo HealthCare pour le grand public, et la division Urgo Médical pour les professionnels de santé, avec des produits dédiés à la cicatrisation.


title: Laboratoire Urgo

text: Le siège des Laboratoires Urgo est situé en France à Chenôve, dans la banlieue dijonnaise (21).La division Urgo HealthCare propose au grand public des produits performants et technologiques, répondant aux besoins quotidiens de soins et de santé de chacun. Leader sur de nombreux marchés de l'automédication en France, Urgo HealthCare s'appuie sur des marques puissantes vendues en pharmacie ou en grande distribution.


title: Laboratoire Urgo

text: Pharmacie


title: Laboratoire Urgo

text: La marque Urgo développe une gamme de filmogels et de pansements hydrocolloïdes en plus de ses pansements historiques. Ses filmogels permettent de traiter les aphtes, les boutons de fièvre, les crevasses et les boutons d'acné. La gamme de ses filmogels a été « Élue produit de l'année » 2015. Urgo est en train de développer des produits dermatologiques tels que des crèmes.


title: Laboratoire Urgo

text: Alvityl développe des compléments alimentaires pour enfants comme pour adultes. Alvityl Petit Boost a reçu le label « Approuvé par les familles » en France, en 2015.


title: Laboratoire Urgo

text: Immunostim propose des ferments lactiques.


title: Laboratoire Urgo

text: Humer propose une spécialité pour déboucher le nez en cas de rhume ou sinusite.


title: Laboratoire Urgo

text: Humex est une gamme de médicaments utilisés contre le rhume.


title: Laboratoire Urgo

text: Urgo Medical est la division d’Urgo qui propose des produits de cicatrisation de pointe pour les patients gravement blessés ou brûlés. Ce sont des produits sous prescription.


title: Marble Arch (métro de Londres)

text: Marble Arch est une station de la Central line du métro de Londres, en zone 1. Elle est située sur l'avenue "Oxford Street" dans la cité de Westminster.


title: Marble Arch (métro de Londres)

text: La première station de "Marble Arch" située au coin de "Quebec Street" et de "Oxford Street", a été ouverte le sur les plans de l'architecte Harry Bell Measures. Elle était alors équipée d'ascenseurs comme toutes les stations de la Central London Railway (CLR).


title: Marble Arch (métro de Londres)

text: Dans les années 1930, celle-ci fut remplacée par le nouvel édifice situé à l'ouest du bâtiment d'origine que l'on connait aujourd'hui, équipée d'escaliers mécaniques avec une billetterie située en sous-sol.


title: Richard Riley

text: Richard Riley, né le à Greenville (Caroline du Sud), est un homme politique américain. Membre du Parti démocrate, il est gouverneur de la Caroline du Sud entre 1979 et 1987 puis secrétaire à l'Éducation entre 1993 à 2001 dans l'administration du président Bill Clinton.


title: Route nationale 12 (Afrique du Sud)

text: La N12 est une des Routes nationales d'Afrique du Sud. La N12 commence à George dans la province du Cap-Occidental (au sud-ouest) jusqu'à Witbank au Mpumalanga (au nord-est). Elle passe d'abord vers le nord à Kimberley via le désert du Karoo puis se dirige progressivement vers l'est. Dans les environs de Johannesburg, elle devient une route à 4 bandes.


title: Route nationale 12 (Afrique du Sud)

text: Elle croise notamment la N2 et la N9 à George, la N1 à Beaufort West et Three Sisters, la N10 à Britstown, la N8 à Kimberley, la N18 à Warrenton, la N1 à Soweto, la N3 à Alberton et Bedfordview et se termine en croisant la N4 à Witbank.


title: Laurent Hatat

text: Laurent Hatat est un metteur en scène français.


title: Laurent Hatat

text: En 1999, à la Comédie de Béthune, il met en scène "Grand Cahier" d’après Agota Kristof. C’est le premier spectacle de la compagnie, il tournera pendant quatre saisons. Dès lors, il sera régulièrement artiste associé à plusieurs théâtres, des scènes nationales ou centres dramatiques : l’Hippodrome de Douai, le Nouveau Théâtre de Besançon, le Théâtre de la Commune à Aubervilliers et le Théâtre du Nord à Lille qui accompagne toujours sa compagnie.


title: Laurent Hatat

text: En 2001 il a été Lauréat de l’Unité Nomade de formation à la mise en scène du CNSAD de Paris.


title: Laurent Hatat

text: Parmi les seize spectacles qu’il a mis en scène, on compte : En 2012 il choisit d’adapter "HHhH", le roman de Laurent Binet paru en 2010, et crée en parallèle "Nanine", un texte de Voltaire peu monté au théâtre. Il poursuit ainsi l’aller-retour entre textes contemporains et classiques qui caractérise son parcours.


title: Laurent Hatat

text: Artiste impliqué dans les questions de transmission, il est depuis plusieurs années régulièrement invité comme intervenant dans les écoles nationales supérieures : l’école de la Comédie de Saint-Étienne, l’Académie de Limoges, l’ESAD à Paris ou encore l’EPSAD à Lille dont il est membre du conseil pédagogique. Il dirige également des ateliers en université (Lille, Besançon) et des stages de formation continue pour les acteurs professionnels.Ses spectacles / productions Anima Motrix :


title: Stella, femme libre

text: Stella, femme libre, parfois simplement Stella (""), est un film grec réalisé par Michael Cacoyannis et adapté d'une pièce de théâtre de Iákovos Kambanéllis, sorti en 1955 et présenté au Festival de Cannes 1955. Premier film de Melina Mercouri, il posa les bases de sa gloire cinématographique. Elle fut même ensuite souvent comparée à son personnage. "Stella, femme libre" annonce les évolutions du «Nouveau Cinéma grec » des années 1970-1980. Il reçut un très bon accueil de la part du public grec, mais fut détesté par la critique.


title: Stella, femme libre

text: Stella est chanteuse de rebetiko dans un cabaret de Pláka, à Athènes, et tous les hommes tombent amoureux d'elle. Elle choisit ses amants et refuse le mariage. Elle préfère finalement mourir plutôt que de perdre sa liberté.


title: Stella, femme libre

text: Ce mélodrame est un hommage à la tragédie grecque antique et à la culture populaire traditionnelle. Le film aborde les contradictions qui déchirent la Grèce au début des années 1950 : le désir de changement et de modernisation face à la peur de l'instabilité et de perte de l'identité nationale. Stella incarne ces contradictions : elle cherche, sans succès, à moderniser son numéro ; elle triomphe sur scène avec des chansons grecques ; elle refuse la domination patriarcale traditionnelle. Cacoyannis a demandé à Manos Hadjidakis une bande son qui exprime ces tiraillements entre culture traditionnelle (bouzouki de Vassílis Tsitsánis) et modernité (jazz). Cependant, comme dans la tragédie antique, Stella est condamnée par le destin mais aussi par une société patriarcale dans laquelle elle ne peut trouver sa place.


title: Stella, femme libre

text: En 1953, Stella (Melina Mercouri) est une célèbre chanteuse du cabaret "" ("Paradis"), un club de « bouzouki » ou de rebetiko situé à Pláka, à Athènes. Très belle, tous les hommes sont amoureux d'elle, mais elle défend sa liberté de vivre et d'aimer qui elle veut quand elle veut. L'homme qu'elle fréquente au début du film est Alékos (Alékos Alexandrákis), un jeune homme de bonne famille oisif. Il lui offre le piano dont elle rêvait pour son tour de chant ; alors qu'elle se rend à un mariage pour embaucher celui qu'elle considère comme le meilleur des pianistes, elle croise Míltos (Giórgos Foúndas). Né dans les quartiers populaires du Pirée, c'est une star du football à l'Olympiakos. Il est athlétique quand Alékos était efféminé. Il parle fort et de façon vulgaire quand Alékos était posé et poli. Stella est intriguée mais n'est pas dupe. Elle part sans avoir cédé. Le lendemain matin, se méprenant sur l'enthousiasme de Stella, Alékos la demande en mariage mais elle rompt immédiatement.


title: Stella, femme libre

text: Míltos a suivi Stella et arrive, soûl, au "Paradis". Il exige que Stella le rejoigne, sinon il défonce la devanture avec sa voiture. Stella protège la porte de son corps, bras écartés tandis que Míltos fonce. Il freine au dernier moment. Elle accepte de faire un tour de voiture avec lui. Quand il lui fait des avances sexuelles, elle part et retourne au "Paradis". Il y débarque plus tard dans la nuit, avec un bâton de dynamite qu'il allume. Tout le monde fuit mais Stella le met au défi de vraiment tout faire sauter. À la dernière seconde, il éteint la mèche et reconnaît alors Stella comme son égale. Il dit qu'il aime les femmes qu'il fréquente pour ce qu'elles sont et n'exige pas qu'elles changent. La relation qui se développe ensuite est comparativement calme.


title: Stella, femme libre

text: Alékos est tombé malade. Sa famille, qui déteste le bouzouki et Stella, considérée comme un intrigante, envoie cependant la sœur de celui-ci convaincre Stella de revenir sur sa décision. La famille est prête à accepter le mariage si Stella renonce à sa carrière de chanteuse. Elle répond qu'ils n'ont rien compris, que si elle avait voulu épouser Alékos, elle n'aurait pas eu besoin de leur consentement. Elle ne veut juste pas se marier. Alékos espionne Stella depuis la rue en bas de son appartement. Il observe les volets fermés, sachant que Míltos est dans l'appartement. Il traverse la rue devant une voiture, volontairement ou non, est renversé et meurt. Aux funérailles, Stella est chassée par la famille qui la rend responsable des événements. Elle rétorque que c'est leur morale rigide poussant Alékos à la demander en mariage qui est la cause de la mort de leur fils.


title: Stella, femme libre

text: Míltos propose alors le mariage à Stella. Elle est surprise et ne peut refuser, mais la perspective l'attriste à la grande incompréhension des membres de l'orchestre, de la patronne du cabaret, Maria, et de l'autre chanteuse, Annetta. Stella ne croit pas que l'amour résiste au mariage. Un jour, elle reçoit la visite de sa future belle-mère. Les deux femmes s'entendent à merveille mais la future belle-mère insiste sur le fait que Stella devra quitter le cabaret pour s'installer dans le pavillon de banlieue que Míltos a acheté et lui faire vite plein d'enfants. Après son départ, Stella remarque que tous les hommes veulent la changer, comme si elle n'était qu'un disque.


title: Stella, femme libre

text: Le jour du mariage, le , fête nationale, « jour du Non », Stella ne vient pas au mariage. Elle erre dans les rues d'Athènes en regardant les défilés. Elle croise Andonis (Costas Kakava), un autre de ses admirateurs, qui n'a pas vingt ans. Ensemble, ils font la tournée des boîtes de jazz toute la nuit. Andonis, lui aussi, au matin, commence à parler de mariage. Elle le quitte. Míltos a passé la nuit à danser seul au "Paradis", répétant que tout va bien. Stella rentre chez elle. Elle aperçoit la silhouette de Míltos et surtout son couteau. Elle s'avance malgré tout vers lui. Il lui crie que si elle accepte le mariage, il jette son couteau et oublie tout. Elle continue à avancer sans rien dire. Míltos la poignarde dans un dernier baiser. Cacoyannis travailla avec des artistes grecs renommés pour ce film. Le scénario est une adaptation d'une pièce d'un des auteurs (théâtre, cinéma, poésie) les plus marquants de l'après-guerre Iákovos Kambanéllis. Les décors ont été réalisés par le peintre Yannis Tsarouchis, qui avait déjà fait des décors de théâtre. La musique est due à différentes stars, compositeurs et ou interprètes : Mános Hadjidákis, Vassílis Tsitsánis et Sofia Vembo, une des gloires du cinéma et de la chanson d'avant-guerre et une des figures de la résistance culturelle pendant l'occupation nazie."Stella, femme libre", deuxième film de Michael Cacoyannis est parfois considéré comme son meilleur film. Tiré d'une pièce de théâtre écrite par Iákovos Kambanéllis, il offre son premier rôle au cinéma à Melina Mercouri. Les historiens du cinéma considèrent aussi qu'il préfigure le « Nouveau Cinéma grec » des années 1970-1980. Stella est une héroïne tragique condamnée autant par ses contemporains, dont elle refuse les codes, que par le destin lui-même. Elle est aussi l'instrument de sa propre fin. Elle se coupe de ce qu'elle est vraiment, une Grecque, en tentant d'adopter des codes qui ne sont pas les siens, ceux de la culture américaine importée. L'idée n'est cependant pas de s'arc-bouter de façon conservatrice sur la culture grecque, mais de faire évoluer l'identité grecque en intégrant les apports nouveaux, tout comme les rebetikos, venus d'Asie mineure et de Smyrne ont été intégrés dans l'identité grecque depuis les années 1920. Ainsi, le film adresse les contradictions qui déchirent la Grèce après la fin de la guerre civile : le désir de changement et de modernisation face à la peur de l'instabilité et de perte de l'identité nationale.


title: Stella, femme libre

text: Le cabaret ou bar un peu louche est un lieu récurrent des films des années 1950. Dans "L'Ogre d'Athènes", un des lieux que fréquente la pègre est un bar, lui aussi appelé le "Paradis". Il est un lieu hors de la société et de ses conventions, où toutes les classes peuvent se fréquenter (le bourgeois Alékos et le joueur de football Míltos). Les gens qui l'occupent et l'habitent sont eux aussi à part : Stella a son appartement juste au-dessus du cabaret.


title: Stella, femme libre

text: Cependant, si le bar est hors du champ des conventions sociales, au point qu'il fait peur à la famille bourgeoise d'Alékos, il est aussi un lieu où se recrée une autre forme de société, voire une famille. Maria, la patronne, incarne la mère ; Mitsos, le chef d'orchestre, le père ; Annetta et Stella sont les deux filles, toujours en concurrence comme deux sœurs. Lorsque Stella se prépare pour son mariage, Maria et Annetta font office de famille pour l'aider. Le jour du mariage, le cabaret est fermé « pour cause d'événement familial ». Finalement, le monde antisocial du cabaret rentre, à sa façon, dans ses propres conventions sociales, au point qu'Annetta rêve de s'enfuir pour vivre une vie « normale ». Pour elle, le cabaret n'est pas le "Paradis", mais l'enfer, tandis que, pour Stella, l'enfer c'est la maison dans la banlieue résidentielle.


title: Stella, femme libre

text: Le "Paradis" est constamment menacé par le monde extérieur, principalement par Míltos. Les assauts de celui-ci contre le cabaret sont mis en parallèle avec ses assauts sexuels contre Stella. Cependant, si Míltos menace de pénétrer violemment dans le bar avec sa voiture ou de tout faire exploser avec son bâton de dynamite, à sa façon, en y introduisant un piano, symbole bourgeois, Alékos pénètre aussi le "Paradis". Il y a là deux styles différents pour, finalement, le même but de pénétration de la domination masculine dans le monde idéal de Stella.


title: Stella, femme libre

text: La voiture, neuve et moderne, de Míltos est présentée en opposition aux vieux camions brinquebalants du cabaret (celui qui transporte le piano ou celui qui permet la sortie à la plage). Elle est le symbole du pouvoir du soupirant. Avec sa voiture, Míltos essaie de séduire Stella. Dans sa voiture, Míltos essaie de posséder Stella. Avec sa voiture, Míltos essaie d'enfermer Stella dans son monde à lui. La voiture préfigure l'enfermement qu'il lui propose dans le pavillon de banlieue, un monde qu'il domine, tout en étant le moyen du déplacement du paradis du cabaret à l'enfer de la maison. Stella insiste, à la fin du film, sur le fait qu'elle est prête à tout pour s'enfuir si jamais on tente de l'enfermer. La résistance à la voiture, dans la voiture, est la résistance à la conformité sociale que représente le modèle de la voiture particulière, alors en train de s'imposer dans une Grèce rêvant d'adopter le mode de vie américain.


title: Stella, femme libre

text: Le contexte et la date choisie pour situer l'action sont importants. En 1954, les femmes obtinrent le droit de vote en Grèce. Le film sortit en 1955, mais l'action est supposée se dérouler en 1953, avant l'obtention du droit de vote, à un moment où les femmes étaient encore plus soumises au pouvoir masculin. Les principaux thèmes que Cacoyannis développa dans la suite de sa carrière sont présents dans "Stella, femme libre", dont celui de l'affranchissement, de la liberté féminine du carcan de la société traditionnelle. Il retourne ainsi le mythe traditionnel de la mariée vierge en présentant comme héroïne une femme libre qui couche avec les hommes qu'elle choisit, avant le mariage qu'elle refuse, allant jusqu'à finalement mourir pour rester libre. Si elle flirte avec ses spectateurs masculins et a des amants, elle n'est cependant pas présentée comme une prostituée. Elle le répète tout au long du film : l'important pour elle est sa liberté. Elle veut aussi être traitée d'égale à égal par les hommes de sa vie. Cependant, elle ne revendique pas l'émancipation féminine au niveau politique ou économique : pas de discours sur le droit de vote ou contre le système de la dot. Par contre, elle refuse de se voir réduite à la cuisine, la vaisselle ou le ménage. Stella considère le mariage comme un asservissement de la femme. Elle ne cherche pas non plus à résoudre le dilemme féminin entre carrière et maternité : la maternité ne l'intéresse pas et elle le proclame très clairement. Le personnage de Stella n'est donc pas une réflexion sur la (nouvelle) place de la femme dans une Grèce en mutation. Elle transcende cette question en insistant sur la totale liberté. Stella incarne même l'indépendance totale : rien n'est dit ou connu de son passé ; on ne sait rien d'elle, de sa famille, de ses racines. Le personnage de l'autre chanteuse du cabaret, Annetta, fait contre-point à celui de Stella, symbolisant l'ambiguïté du désir féminin. Annetta veut tout ce que Stella rejette : le mariage et la famille, au point où elle ne cesse de tomber amoureuse des hommes amoureux de Stella. Les autres personnages féminins (Maria, la vieille gloire, et la mère de Míltos) ont renoncé. Maria vit dans son monde à elle. La mère de Míltos n'est plus rien : elle a abdiqué sa féminité et n'a plus aucune personnalité.


title: Stella, femme libre

text: Une autre affirmation de l'indépendance de Stella est la façon dont (tous) les regards se portent sur elle. À l'opposé de la modestie exigée des femmes, Stella se donne en spectacle. Elle est la star que tout le monde regarde, à l'égal de l'homme, Míltos, star de football, que tout le monde regarde lorsqu'il joue. Alékos meurt quand il n'est plus autorisé à la voir. Míltos lui dit qu'il ne veut pas la partager avec le regard des autres hommes. Ce regard porté sur elle est aussi affirmé de façon narcissique. Stella aime se voir. Son appartement est rempli de miroirs et de photos d'elle. Sur le mur de l'autre côté de la rue, en face de la fenêtre de sa chambre, elle a fait placarder un affiche annonçant son spectacle, avec une photo d'elle. Elle avoue qu'elle aime se voir pour savoir comment les autres la voient. Quand elle regarde Míltos jouer au football et gagner son match, la caméra insiste sur l'extase qu'exprime son visage et son regard. Enfin, lorsqu'au matin, elle quitte Andonis pour aller vers sa mort, elle lui demande de ne pas se retourner, de ne pas la regarder une dernière fois, pour éviter la malchance (le mauvais œil), comme le regard de trop d'Orphée vers Eurydice renvoyant celle-ci à l'Enfer. Une mise en abîme est ajoutée avec le regard des spectateurs du film.


title: Stella, femme libre

text: Le scénario fait coïncider le jour du mariage de Stella avec le jour du Non, l'une des deux fêtes nationales grecques, qui commémore le refus de soumission de la Grèce à l'Italie de Mussolini le . Les relations entre les sexes sont donc directement assimilées aux exigences guerrières : la soumission du plus faible (la femme, la Grèce) au plus fort (l'homme, la dictature fasciste). Pour Stella, tous les hommes, quelle que soit la forme qu'ils prennent (le bourgeois éduqué, le sportif prolétaire ou l'homme-enfant) ne sont qu'une seule et même incarnation du pouvoir patriarcal. Stella incarne le désir secret de la majorité des femmes grecques à l'époque mais qu'elles n'osent pas vivre. Stella est d'ailleurs rattrapée par le code de l'honneur qui gouverne encore la société patriarcale grecque. Elle n'y a pas sa place et elle est tuée.


title: Stella, femme libre

text: Cependant, la société grecque de l'époque n'était guère plus tendre pour l'homme. Il était lui aussi tout autant prisonnier de la place que les conventions sociales lui avaient assignée. Giórgos Foúndas joue une virilité fragile et ambiguë, déchirée entre la sphère privée et la sphère publique. En privé, Míltos est l'égal de Stella, mais en public, il doit affirmer, démontrer aux yeux de tous sa domination masculine. Ses dernières lignes de dialogue expriment ce déchirement. Il s'avance vers Stella, le couteau à la main et lui crie : « Va-t-en, Stella, j'ai un couteau... Pourquoi tu ne pars pas ? Stella, je vais te tuer ». Au-delà de la symbolique freudienne du couteau qu'il enfonce dans sa maîtresse, Míltos, abandonné en public à l'église, n'a réellement pas d'autre moyen de récupérer sa virilité qu'en tuant la femme qu'il aime.


title: Stella, femme libre

text: Pour Cacoyannis, "Stella, femme libre" s'inscrit dans la tradition de la tragédie grecque. Pour lui, les spectateurs dans la salle et dans le film lui-même sont l'incarnation du chœur antique : ainsi, lorsque Míltos tue Stella à la fin, une foule les entoure. Il y a aussi l'inévitabilité du destin. Stella sait que pour effacer l'affront, Míltos ne peut que la tuer. Pourtant, lorsqu'elle rentre chez elle au petit matin et qu'elle le voit qui l'attend devant sa porte, elle ne fuit pas. Elle accélère même son pas vers lui. De même, après avoir tué Stella, Míltos ne fuit pas non plus : il prend dans ses bras la seule femme qu'il ait jamais aimée et attend la police.


title: Stella, femme libre

text: Si Stella rejette les règles et le carcan de la société patriarcale grecque de l'époque, celle-ci, qui l'a condamnée d'avance, la rattrape inévitablement et l'élimine. Enfin, le montage de la dernière nuit de Stella et Míltos les montre dansant et cherchant l'oubli dans la danse en parallèle : elle dans les boîtes de jazz et lui au "Paradis". Le montage saccadé s'accélère, montrant que les deux amants sont irrémédiablement liés l'un à l'autre et entraînés vers la mort. Cependant, le parallèle dans le montage insiste sur l'égalité, l'identité entre les deux personnages, leurs passions et leurs âmes. Cette identité est une nouvelle transgression du code moral et politique de l'époque.