title: Condado de Shelby (Iowa)

text: El condado de Shelby (en inglés: Shelby County, Iowa), fundado en 1851, es uno de los 99 condados del estado estadounidense de Iowa. En el año 2000 tenía una población de 13 173 habitantes con una densidad poblacional de 9 personas por km². La sede del condado es Harlan.


title: Condado de Shelby (Iowa)

text: Según la Oficina del Censo, el condado tiene un área total de , de la cual es tierra y es agua.En el 2000 la renta per cápita promedia del condado era de $37 442, y el ingreso promedio para una familia era de $44 681. El ingreso per cápita para el condado era de $16 969. En 2000 los hombres tenían un ingreso per cápita de $29 402 contra $20 296 para las mujeres. Alrededor del 6.00% de la población estaba bajo el umbral de pobreza nacional.


title: Demon Hunter

text: Demon Hunter es una banda norteamericana de metal proveniente de Seattle, Washington, fundada por los hermanos Don Clark y Ryan Clark. Los integrantes de Demon Hunter son cristianos y expresan sus creencias en muchas de sus canciones. A pesar de que los hermanos Clark crearon la banda, solo uno de ellos, Ryan, permanece en ella, ya que Don dejó la agrupación para hacerse cargo de su familia. A principios de 2010 la banda había vendido más de un millón de álbumes.


title: Demon Hunter

text: Demon Hunter fue inicialmente formado como un proyecto de los hermanos Clark, que habían tocado juntos en la banda Training for Utopia, influenciada por bandas como Coalesce y Neurosis. Ryan había tocado además en una banda de Hardcore llamada Focal Point, con quienes lanzó un álbum cuando era un adolescente.


title: Demon Hunter

text: Demon Hunter apareció por primera vez en un álbum recopilatorio lanzado en 2002 llamado "This is Solid State, Vol. 3" con su primera canción, «Through the Black». Su álbum debut homónimo salió a la venta en octubre de 2002 a través de Tooth and Nail Records, una filial de Solid State Records. Ryan y Don escribieron todas las canciones y grabaron la mayoría de los instrumentos —cuando aún Ryan cantaba en Training For Utopia— excepto la batería, que fue interpretada por Jesse Sprinkle.


title: Demon Hunter

text: En un principio, los miembros de la banda decidieron ocultar sus identidades y fotos a la prensa. Sus nombres fueron revelados cuando se llevó a cabo su primera gira, junto con Extol y The Agony Scene. Tras ello, Jesse Sprinkle se integró de forma permanente en el grupo como batería, Jon Dunn como bajista y Kris McCaddon (ex Embodyment) como guitarrista líder.


title: Demon Hunter

text: Su segundo álbum de estudio, "Summer of Darkness" salió a la venta el 4 de mayo de 2004 y fue un rotundo éxito, proporcionando a la banda popularidad dentro de la escena comercial. Su vídeo musical «Not Ready to Die» apareció en Headbanger's Ball de MTV2 y Fuse TV, además del sencillo «My Heartstrings Come Undone», que fue incluido en la banda sonora de la película "". El álbum cuenta con la colaboración de cantantes invitados como Mike Williams (The Agony Scene) en la canción «Beheaded», Brock Lindow (36 Crazyfists) en «Beauty Through The Eyes Of A Predator», Howard Jones (Killswitch Engage) en «Our Faces Fall Apart» y Trevor McNevan (Thousand Foot Krutch) en «Coffin Builder». Demon Hunter realizó varias giras con un nuevo baterista, Tim «Yogi» Watts, ya que Jesse Sprinkle no pudo acompañarlos. Esta vez participó junto a Dead Poetic y Haste the Day, aunque esta última banda tuvo que ser sustituida al final de la gira por Staple.


title: Demon Hunter

text: En 2005, Demon Hunter regresó a los estudios The Compound en Seattle, Washington para grabar su tercer álbum, titulado "The Triptych". La palabra «triptych» se centra en el concepto del número «tres», además de ser el tercer álbum de la banda. El álbum incluye una versión de la canción de Prong, «Snap Your Fingers, Snap Your Neck». El álbum contó con la participación de Watts como reemplazo permanente del baterista Jesse Sprinkle —ya que este se había unido a la banda Dead Poetic— así como de Ethan Luck (The O.C. Supertones y The Dingees) como guitarrista líder, reemplazando a Kris McCaddon. El éxito de "The Triptych" fue aún más grande que el de "Summer of Darkness", vendiendo en una semana más del doble de álbumes en comparación con el álbum anterior. «Undying» fue el primer sencillo de este álbum, del que además se lanzó un vídeo dirigido por Chris Sims (As I Lay Dying, Lamb of God, Zao).


title: Demon Hunter

text: La gira del año 2006 comenzó en verano al lado de bandas como Zao, Becoming the Archetype, August Burns Red y Spoken. El grupo lanzó un video de la canción «One Thousand Apologies» con el director Darren Doane una vez terminada la gira. "The Triptych" fue relanzado el 31 de octubre de 2006 junto con un DVD y cuatro canciones más.


title: Demon Hunter

text: La revista especializada en hard rock y heavy metal "Revolver" publicó una historia sobre el metal cristiano en diciembre de 2006 y contó con la participación de varios artistas que la revista clasificó como «The Holy Alliance» («La Santa Alianza»): Spencer Chamberlain (Underoath), Ryan Clark de Demon Hunter, Tim Lambesis (As I Lay Dying) y Cory Brandan Putman (Norma Jean).


title: Demon Hunter

text: Demon Hunter entró nuevamente a los estudios en junio de 2007 para grabar su cuarto álbum, "Storm the Gates of Hell", que fue lanzado el 6 de noviembre de 2007. Solid State Records lanzó tres versiones diferentes del álbum con varios bonus. «Fading Away» fue el primer sencillo que contó además con un vídeo. A pesar de la popularidad secular de la banda, esta continuó apoyando la escena underground del metal cristiano, apareciendo en programas de radio cristianos como «The Full Armor of God Broadcast» en enero de 2008. El 13 de marzo de 2008, «Carry Me Down» debutó en el sitio web de "Headbanger's Ball" con su respectivo videoclip.


title: Demon Hunter

text: En 2008 la banda encabezó la gira «Stronger Than Hell», que inició el 26 de mayo en Seattle, Washington. La gira contaba con los recién reintegrados «padres del metal cristiano», Living Sacrifice y su vocalista Bruce Fitzhugh, que fue invitado a cantar en la canción «Sixteen». También participaron Oh, Sleeper, The Famine y Advent. La gira finalizó el 5 de julio de 2008 en el Cornerstone Festival en Illinois.


title: Demon Hunter

text: Demon Hunter lanzó «45 Days» en noviembre, un box set que incluye 2 DVD y un CD con un documental acerca de la banda y sus fanes, la preproducción del «Stronger Than Hell» y dos canciones extra.


title: Demon Hunter

text: El 27 de enero de 2009 lanzó un álbum en vivo titulado "Live in Nashville". Incluye 14 canciones tocadas en su concierto en Nashville, Tennessee perteneciente a la gira de «Stronger Than Hell». El álbum cuenta con la participación del guitarrista Patrick Judge, que se unió a la banda reemplazando a Luck en varias ocasiones debido a los problemas de este último a la hora de programar sus comprimisos con Demon Hunter y su otra banda, Relient K.


title: Demon Hunter

text: Judge también se integró a Bleeding Through reemplazando a Brian Leppke cuando este se encontraba ocupado para tocar con ellos en la gira «Thrash and Burn» de mayo.


title: Demon Hunter

text: Después de finalizar las giras de «Stronger Than Hell», la banda comenzó a trabajar para su primer «Huntour». La gira, de tres noches de duración, contó con bandas como Heiress, 7 Horns 7 Eyes, Throwdown, Living Sacrifice, The Crucified, The Great Commission, Focused o Faith Snakes.


title: Demon Hunter

text: El 12 de agosto de 2009 durante un concierto en Seattle,Demon Hunter anunció que Don Clark dejaba la banda para continuar con su carrera como diseñador gráfico y para estar más tiempo con su familia. También anunció que regresaría a los estudios en octubre para lanzar su siguiente álbum. Además, Ethan dejó la banda por no poder «mantener el ritmo» debido a sus compromisos tanto con Demon Hunter como con Relient K.


title: Demon Hunter

text: El 28 de agosto, Demon Hunter lanzó un comunicado afirmando que Patrick Judge sería el sustituto permanente de Ethan, aunque dicho comunicado no mencionó que Randy Torres se había unido a la banda, algo que fue mostrado en una fotografía donde aparece él con los demás integrantes.


title: Demon Hunter

text: A finales de agosto de 2009, Ryan Clark subió a su página oficial información acerca de su nuevo álbum. En ella comentó:


title: Demon Hunter

text: «En este punto, diría que alrededor del 90% de la música ha sido escrita y probablemente un 40% de las letras y melodías han sido compuestas. Como un cliché, si se puede decir así, el álbum será más pesado, más rápido y más agresivo que el álbum anterior (aunque también incluirá 2 o 3 baladas para que posea un buen balance). Como siempre, que estamos haciendo todo lo posible para mantener el sonido clásico de DH, todo esto mientras introducimos algunas ideas nuevas y emocionantes para mantener las cosas igual de emocionantes.»


title: Demon Hunter

text: La banda comenzó a trabajar con el productor Aaron Sprinkle (The Almost, Anberlin), y el técnico de mezclas Jason Suecof (August Burns Red, Job For A Cowboy) para las grabaciones de su nuevo álbum.


title: Demon Hunter

text: El 16 de diciembre de 2009, se anunció el reemplazo oficial de Don Clark a cargo de la guitarra rítmica, Ryan Helm.


title: Demon Hunter

text: La banda lanzó "The World Is a Thorn" el 9 de marzo de 2010. Este álbum cuenta con la participación de los vocalistas invitados Dave Peters (Throwdown) en la canción «Feel As Though You Could», Christian Älvestam (Miseration, ex Scar Symmetry) en «Just Breathe" y Björn «Speed» Strid (Soilwork) en el sencillo «Collapsing».


title: Demon Hunter

text: El álbum debutó en el puesto número 39 de la lista Billboard 200, vendiendo 14 000 copias durante la primera semana.


title: Demon Hunter

text: El grupo se unió a la gira de As I Lay Dying en marzo, siendo la primera vez en que participaba como telonero en vez de ser el artista principal, algo poco usual en una banda como Demon Hunter.


title: Demon Hunter

text: Demon Hunter encabezará la gira de "The World Is a Thorn Tour" en agosto, al lado de Sleeping Giant, Inhale Exhale y A Bullet For Pretty Boy. Cronología


title: Lippincott's Monthly Magazine

text: Lippincott's Monthly Magazine (revista mensual de Lippincott) fue una revista mensual literaria del siglo XIX publicada en Filadelfia (EE. UU.) entre 1868 y 1915, fecha en que se trasladó a Nueva York como "McBribe Magazine", para convertirse en 1916 en "Scribner’s Magazine".


title: Lippincott's Monthly Magazine

text: "Lippincott’s magazine" publicó trabajos originales, artículos generales y crítica literaria. La revista ha sido indexada en la "Reader's Guide Retrospective" y muchos de sus artículos están disponibles en línea en el proyecto Gutenberg y en la base de datos de la compañía editorial ProQuest. En la revista publicaron artículos notables autores como: Artículos en el Proyecto Gutenberg


title: Ato, Kaz y Nik

text: Ato, (1 de agosto de 1987) Kaz (13 de diciembre de 1992) y Nik (22 de mayo de 1991) son los nombre de las tres mascotas de la Copa Mundial de Fútbol de 2002, que se realizó en Corea del Sur y Japón.


title: Ato, Kaz y Nik

text: Se trata de un entrenador: Ato (amarillo) y dos futbolistas: Kaz (violeta) y Nik (celeste), todos ellos hechos de energía,y viven en lo alto del cielo en Atmozone, por lo que no son animales y con personalidades propias. Ellos conforman el equipo de Atmoball (un deporte ficticio similar al fútbol).


title: Ato, Kaz y Nik

text: Los tres nombres individuales fueron seleccionados de listas restringidas por los usuarios en Internet y en el McDonald's de puntos de venta en los países de acogida.


title: Ato, Kaz y Nik

text: Las 3 mascotas protagonizaron una serie de televisión llamada The Spheriks que sirvió para promocionar el torneo. La producción fue realizada por London-Based Computer Graphic y la animación por Slave Studios, Passion Entertainment y Furry Creatures (Rumania). El doblaje para Latinoamérica se ejecutó en Colombia.


title: Juan Blas Caballero

text: Juan Blas Caballero (Rosario, 1971) es un músico, arreglador, compositor y productor musical argentino. Ganó 7 premios Latin Grammy (The Latin Recording Academy) y seis premios Gardel a la música (otorgados por CAPIF). Es el responsable detrás de grabaciones que obtuvieron premios y galardones de venta (oro y platino, álbumes más vendidos del año). Ha hecho la música para campañas publicitarias internacionales, aperturas de programas de televisión y soundtracks de cine.


title: Juan Blas Caballero

text: Trabajó como bajista de la banda de la actriz y cantante Leticia Brédice. Ha colaborado tocando instrumentos y realizando arreglos, producción adicional, programaciones, beats, grabación, mezcla y remixing para una gran cantidad de proyectos. A lo largo de los años, tanto producciones propias como colaboraciones lo han vinculado con importantes artistas:


title: Juan Blas Caballero

text: Hacia 1995 tuvo su primer hijo, Fermín. Desde 2002 está en pareja con la actriz Victoria Onetto. En 2006 tuvo una hija, Eva Caballero Onetto. El 23 de noviembre de 2010 se casó con Onetto, en Olivos (provincia de Buenos Aires).


title: Jim McCarty

text: James Stanley McCarty, más conocido como Jim McCarty (Liverpool, Inglaterra; 25 de julio de 1943), es un músico británico, baterista de las bandas The Yardbirds y Renaissance, y guitarrista y ocasionalmente cantante en Illusion.


title: Jim McCarty

text: Se trasladó a Londres cuando tenía dos años, y mientras asistía a la Hampton Grammar School en Richmond upon Thames, conoció a Paul Samwell-Smith, con quién, el año 1963, formaría The Yardbirds, junto a Keith Relf y Chris Dreja.


title: Jim McCarty

text: Durante su época con The Yardbirds, colaboró con la composición de canciones como "Still I'm Sad" y "I'm Confused". En 1968] se retira del grupo, acompañado por Keith Relf, formando más tarde Renaissance.


title: Jim McCarty

text: También participó en otras bandas, como Shoot (como cantante) e Illusion (como guitarrista, acompañado de antiguos integrantes de Renaissance).


title: Jim McCarty

text: Entre 1983 y 1986 se suma a Box of Frogs, una banda conformada por varios exintegrantes de The Yardbirds, y desde 1992 está en la reformada versión de la banda junto a Chris Dreja. También ha sido miembro de The British Invasion All-Stars, y formó la Jim McCarty Band.


title: Jim McCarty

text: Existen dos álbumes rotulados a nombre de James McCarty; estos son "Out of the Dark" de 1994 y "Sitting on the Top of Time" de 2009, este último coproducido por Ron Korb.


title: Cazadores de huracanes

text: Cazadores de huracanes es el nombre con que se conoce a los escuadrones de reconocimiento aéreo cuya misión es investigar y analizar "in situ" datos meteorológicos de los ciclones tropicales. Operan en el océano Atlántico Norte y en el océano Pacífico oriental. En el océano Índico y el océano Pacífico occidental se los conoce como "cazadores" o "rastreadores de tifones". En los Estados Unidos, estos escuadrones se han conformado con aeronaves y tripulación de la Marina, a la Fuerza Aérea y a la Administración Nacional Oceánica y Atmosférica (NOAA, por sus sigla en inglés).


title: Cazadores de huracanes

text: Antes de la era de los satélites meteorológicos, estas unidades militares realizaban vuelos de rutina y recogían datos sobre las tormentas en formación. Aunque el uso de los satélites ha revolucionado la habilidad de los meteorólogos para detectar signos tempranos de formación en los sistemas tropicales, aún hay muchas tareas importantes de los cazadores que son irreemplazables por los satélites. Estos, por ejemplo, no pueden determinar la presión barométrica en el interior de un huracán o proveer datos precisos sobre la velocidad del viento.


title: Cazadores de huracanes

text: El 53 ° Escuadrón de Reconocimiento Meteorológico de la Reserva de la Fuerza Aérea, la única unidad de reconocimiento meteorológico militar operativo del mundo, tiene su base en la Base de la Fuerza Aérea Keesler en Biloxi, Mississippi; la mayoría de los vuelos de reconocimiento meteorológico se originan allí. El término "cazadores de huracanes" se aplicó por primera vez a sus misiones en 1946.


title: Cazadores de huracanes

text: Los cazadores de huracanes de la USAFR vuelan misiones meteorológicas en un área a mitad de camino a través del Océano Atlántico hasta las Islas Hawaianas, y en ocasiones han volado hacia tifones en el Océano Pacífico y han recopilado datos sobre tormentas invernales.


title: Cazadores de huracanes

text: Los cazadores de huracanes 53d WRS operan diez aviones Lockheed WC-130J, que vuelan directamente hacia los huracanes, por lo general penetran el ojo del huracán varias veces por misión a altitudes entre 500 pies (150 m) y 10,000 pies (3000 m).


title: Cazadores de huracanes

text: Los civiles y los miembros de la tripulación del Cuerpo de la NOAA de los Cazadores de Huracanes de la NOAA, hasta hace poco basados en el Centro de Operaciones de Aeronaves en MacDill AFB, en Tampa, Florida, realizan principalmente vigilancia, investigación y reconocimiento con aeronaves altamente instrumentadas que incluyen mediciones de radar meteorológico Doppler en el aire en ambos Tormentas del Atlántico y el Pacífico. En junio de 2017, los Hunters se mudaron a una nueva instalación en el Aeropuerto Internacional Lakeland Linder en Lakeland, Florida, después de estar en MacDill desde 1993.


title: Cazadores de huracanes

text: Vuelan dos aviones Lockheed WP-3D Orion, laboratorios de vuelo fuertemente instrumentados modificados para tomar mediciones atmosféricas y de radar dentro de ciclones tropicales y tormentas de invierno, y un jet G-IV Gulfstream a gran altitud por encima de los 41,000 pies (12 km) para documentar los vientos de nivel superior e inferior que afectan el movimiento de los ciclones. Los modelos informáticos que pronostican las trayectorias y la intensidad de los huracanes utilizan principalmente datos de sonda de caída G-IV recopilados día y noche en tormentas que afectan a los Estados Unidos.En 1997 los cazadores de huracanes investigaron mediante reconocimiento aéreo la etapa de intensificación rápida del huracán Guillermo (1997) mediante varios globos sonda grabando el proceso en alta resolución.


title: Cazadores de huracanes

text: Una serie de telerrealidad con el USAFR 53d WRS, titulada Hurricane Hunters, debutó en The Weather Channel en julio de 2012.


title: Raga rock

text: Raga rock es un término que se utiliza para describir la música rock en la que se aprecia de forma notable la influencia de la música de Raga, ya sea en la melodía (por el uso de raga), en la armonía, en el ritmo o en el timbre (mediante instrumentos como el sitar y la tabla u otros occidentales que imitan su sonido). No se trata de un género bien delimitado, sino de una etiqueta genérica que sirve para describir cualquier tipo de música rock con influencia hindú. Dado que esta influencia se hizo sentir sobre todo en el rock de los años 60, el término se utiliza sobre todo para referirse a grabaciones de esa época, aunque no faltan ejemplos de música rock con elementos hindúes en las décadas siguientes.


title: Raga rock

text: Las primeras grabaciones de música rock con clara influencia hindú son «Heart Full of Soul» de The Yardbirds y «See My Friends» de The Kinks, editadas en junio y julio de 1965, respectivamente. Aunque ninguna de las dos utiliza instrumentos orientales, en ambas la guitarra imita el sonido del sitar. En marzo de 1966 The Byrds publicaron el sencillo «Eight Miles High» / «Why?», en el que también se perciben elementos hindúes. El término "raga rock" aparece por primera vez en la publicidad de este disco y la primera que lo usó en la prensa fue la periodista Sally Kempton, en una reseña de «Eight Miles High» que apareció en "The Village Voice". The Paul Butterfield Blues Band amplió el concepto de la música rock influida por la India con un tema instrumental de 13 minutos llamado «East-West» que da nombre a su álbum homónimo de 1966.


title: Raga rock

text: The Beatles, y en especial George Harrison, apasionado de la cultura hindú, popularizaron la mezcla a mediados de los 60 con canciones como "Norwegian Wood (This Bird Has Flown)" (del disco "Rubber Soul", 1965), "Love You To" (del disco "Revolver", 1966) y "Within You Without You" ("Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", 1967).


title: Raga rock

text: En los años 70 el guitarrista John McLaughlin y su grupo, la Mahavishnu Orchestra, practicaron con éxito una modalidad virtuosística del raga rock. McLaughlin ha colaborado después con músicos hindúes en los grupos instrumentales Shakti y Remember Shakti.


title: Raga rock

text: En los años 90 el grupo de rock inglés Kula Shaker obtuvo un disco de multiplatino con su álbum "K", que incluía éxitos de raga rock como «Tattva» y «Govinda». La letra de ambas canciones incluye pasajes en sánscrito. Kula Shaker volvió en 2005, tras una ausencia de varios años, y ha seguido publicando canciones de raga rock, como «Song of Love/Narayana».


title: Raga rock

text: Algunos estudiosos abordan el raga rock y otros usos de materiales musicales no occidentales en la música pop occidental desde una perspectiva sociológica, viendo en ellos una manifestación de orientalismo. Son temas habituales de este tipo de canción el uso de drogas, la exploración sexual y la espiritualidad. Jonathan Bellman escribe que «el uso que the Kinks hacen de las influencias musicales orientales para aludir a asuntos personales y sexuales está directamente en consonancia con los usos históricos del exotismo como significante de la sexualidad prohibida». Bellman y otros estudiosos sugieren que Oriente se convierte una vez más en un territorio fantástico para Occidente, introducido en la cultura de masas de mediados y finales del siglo XX a través del rock and roll.


title: Condado de Sioux (Iowa)

text: El condado de Sioux (en inglés: Sioux County, Iowa), fundado en 1851, es uno de los 99 condados del estado estadounidense de Iowa. En el año 2000 tenía una población de 31 589 habitantes con una densidad poblacional de 16 personas por km². La sede del condado es Orange City.


title: Condado de Sioux (Iowa)

text: Según la Oficina del Censo, el condado tiene un área total de , de la cual es tierra y es agua.En el 2000 la renta per cápita promedia del condado era de $40 536, y el ingreso promedio para una familia era de $45 846. El ingreso per cápita para el condado era de $16 532. En 2000 los hombres tenían un ingreso per cápita de $31 548 contra $19 963 para las mujeres. Alrededor del 6.40% de la población estaba bajo el umbral de pobreza nacional.


title: West York (isla)

text: La isla West York o isla Likas (tagalo: Likas, chino simplificado: 西 月 岛, chino tradicional: 西 月 岛, pinyin: Xīyuè dǎo; vietnamita: Đảo Dừa (Bến Lạc)), con una superficie de 18,6 hectáreas (0,18 km²), es la tercera isla más grande de las Islas Spratly en el sur del Mar de la China. Además, es la segunda isla más grande de las ocupadas por Filipinas de entre ese mismo grupo de islas.


title: West York (isla)

text: Es de 530 yardas (485 m) de ancho en su parte más ancha, y 330 yardas (302 m) de longitud. Se encuentra a 47 millas (76 km) al noreste de la isla de Pagasa (Isla Thitu), en la ciudad de Kalayaan, Palawan. Su mayor elevación es de 30 metros (98 pies). Varios soldados filipinos están estacionados aquí. Esta isla también es reclamada por China, Taiwán y Vietnam. Esta isla es administrada por las Filipinas, como parte de Kalayaan, Palawan. Likas es una palabra en tagalo que significa la naturaleza.


title: West York (isla)

text: No hay edificios en la isla, a excepción de las ruinas de las casas construidas por los soldados japoneses durante la Segunda Guerra Mundial, y un pequeño puesto de observación de Filipinas, donde los soldados filipinos estacionados se guarecen.


title: West York (isla)

text: La Isla de West York (o Likas) pertenece a la Municipalidad de Kalayaan, Palawan. Sin embargo, debido a que no hay población civil en esta isla, no puede acogerse a ninguna subdivisión política de Filipinas. Kalayaan, Palawan es el único municipio en las Filipinas que posee un solo barangay. los Barangays son subdivisiones políticas que comprenden los municipios de Filipinas y sus ciudades. El barangay solitario de Kalayaan esta en la isla Pagasa (Thitu), que tiene unos 300 civiles.


title: West York (isla)

text: Debido a que es la segunda isla más grande entre las islas Spratly ocupadas por Filipinas, los funcionarios municipales proponen que esta isla se ocupe con colonos civiles en los próximos años. Si lo logra, Likas será el segundo barangay de Kalayaan. Sin embargo, en la superficie de Likas sólo los buques de guerra actualmente son capaces de llegar a la isla. Un estimado de 300 millones de pesos (7.5 millones de dólares EE.UU.) serán necesarios para construir una pista de aterrizaje, un sitio de atraque, algunos trabajos de ganancia de tierras al mar y otras estructuras necesarias para apoyar a una posible comunidad aislada.


title: World Wide Suicide

text: «World Wide Suicide» es una canción de la banda estadounidense Pearl Jam, que pertenece a su disco homónimo Pearl Jam. Fue producida por Adam Kasper y escrita por el vocalista del grupo Eddie Vedder. Esta canción se ubicó durante tres semanas consecutivas en el primer puesto del Modern Rock Tracks de la revista Billboard.


title: World Wide Suicide

text: La letra critica duramente a la guerra de Irak y el control del gobierno estadounidense sobre esta.


title: World Wide Suicide

text: El video de esta canción fue grabado en Seattle y el estadio San Carlos de Apoquindo en Chile y cuenta con la participación de un malabarista chileno, Sebastián González, descubierto por Pearl Jam mientras estaban de gira en Chile el año 2005.


title: Tom Leezer

text: Tom Leezer (La Haya, Países Bajos, 26 de diciembre de 1985) es un ciclista neerlandés que fue profesional entre 2005 y 2020, compitiendo durante trece años con el Team Jumbo-Visma y sus anteriores denominaciones.


Tom Leezer


title: Sandy Dennis

text: Sandra Dale "Sandy" Dennis (27 de abril de 1937 — 2 de marzo de 1992) fue una actriz de teatro y cine estadounidense.


title: Sandy Dennis

text: Dennis nació en Hastings, Nebraska, hija de Yvonne, una secretaria, y Jack Dennis, un funcionario de correos. Tiene un hermano llamado Frank. Fue compañera de colegio de Dick Cavett y estudió en la universidad Nebraska Wesleyan y en la universidad de Nebraska. Sandy se crio en Kenesaw y Lincoln ambas en Nebraska, formó parte del Grupo de Teatro Comunitario de Lincoln y se mudó a Nueva York con 19 años.


title: Sandy Dennis

text: Dennis hizo su primera aparición en televisión en 1956 en la telenovela "The Guiding Light" y en el cine en 1961 en la película "Esplendor en la hierba". Sin embargo alcanzó su mayor popularidad en el teatro. Ganó dos premios Tony consecutivos por sus trabajos en "A Thousand Clowns" y en "Any Wednesday". Ganó el por el papel de Honey, la esposa joven, frágil y neurótica de George Segal en "Who's Afraid of Virginia Woolf?" en 1966. A él le siguieron las exitosas actuaciones en "Up the Down Staircase" (1967), "The Fox", (1967), "Sweet November", (1968) y "The Out-of-Towners" (1970). En 1964 apareció en un episodio del drama para televisión de la CBS, "Mr. Broadway".


title: Sandy Dennis

text: Sus últimos papeles significativos fueron en "Come Back to the Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean" de 1982 y en 1991 cuando protagonizó la película "The Indian Runner" que supuso el debut de Sean Penn como director y guionista.


title: Sandy Dennis

text: Dennis vivió con el músico de jazz Gerry Mulligan entre 1965 y 1976 aunque nunca se casaron. También vivió con el actor Eric Roberts entre 1980 y 1985.


title: Sandy Dennis

text: Murió de cáncer de ovarios en Westport, Connecticut a los 54 años.


title: Tavalia Griffin

text: Tavalia Griffin (Auckland, Nueva Zelanda; 7 de junio de 1974) es una actriz pornográfica neozelandesa retirada asentada en España.


title: Tavalia Griffin

text: Tavalia nació en la ciudad de Auckland, Nueva Zelanda, pero al poco tiempo sus padres se trasladaron a España. En 1998, a la edad de 23 años, inició su carrera en la industria del porno.


title: Tavalia Griffin

text: Estuvo activa desde 1998 hasta 2004, habiendo aparecido en más de 90 películas.


title: José de los Santos Mardones

text: José de los Santos Mardones (San Felipe, 1786 - Santiago de Chile, 11 de noviembre de 1864) fue un militar chileno.


title: José de los Santos Mardones

text: Nació en San Felipe a fines del siglo XVIII. Con el grado de capitán estuvo en la batalla de Maipú y también en campañas militares en el Alto Perú y en Argentina.


title: José de los Santos Mardones

text: El 18 de diciembre de 1848, en calidad de Gobernador del Territorio de Magallanes, funda la ciudad de Punta Arenas, hoy capital de la XII Región de Magallanes y de la Antártica Chilena y ciudad más poblada de la Patagonia Chilena.


title: José de los Santos Mardones

text: Los primeros que llegaron fueron los colonos chilotes de Fuerte Bulnes, a las márgenes del río del Carbón, hoy, de las Minas.


title: José de los Santos Mardones

text: El gobernador de Fuerte Bulnes, coronel, José de los Santos Mardones, advirtió que el pequeño poblado, fundado en 1843, fue situado en una zona que no tenía posibilidades de expansión futura. Fue así como decidió explorar nuevos terrenos, llegando a la actual ubicación de Punta Arenas, fundando la ciudad a orillas del Estrecho de Magallanes.


title: José de los Santos Mardones

text: El pequeño poblado tenía sólo una calle: María Isabel. Hoy se llama Magallanes, siendo la vía más antigua de la ciudad. En torno a esa calle, el coronel Mardones, ordenó levantar casas, el hospital, la residencia del cura párroco, la casa del capataz del ganado y el cuartel de la Compañía de Artillería que cuidaba a los relegados y presos de la pequeña colonia penal de Punta Arenas. También se construyó el edificio de la gobernación que tenía 26 dependencias y un patio central, a la usanza de las construcciones coloniales españolas.


title: José de los Santos Mardones

text: José de los Santos Mardones, fue el tercer gobernador que tuvo el territorio de Magallanes, recibiendo el mando del mayor de Ejército, Pedro Silva.


title: José de los Santos Mardones

text: Cuando se incendia el caserío de Fuerte Bulnes, el bergantín "Cóndor" de la Armada Nacional, al mando del marino Patricio Lynch, luego héroe de la Guerra del Pacífico, se encontraba en el Estrecho de Magallanes. Mardones y Lynch deciden realizar la mudanza de los colonos; unos por tierra y otros por mar. José de los Santos Mardones, fue gobernador del territorio de Magallanes hasta el 24 de abril de 1851, entregando el mando a Benjamín Muñoz Gamero fecha en la cual fue destinado a cumplir similar labor en la ciudad de Ovalle. Muere el 11 de noviembre de 1864, sus restos descansan en Santiago en la Iglesia de San Agustín.


title: Tire Me

text: «Tire Me» es la sexta canción del álbum "Evil Empire" del grupo de rap metal estadounidense Rage Against the Machine. A pesar de que no tuvo un video musical, no fue publicada en formato para medios, y no tuvo impacto radial, pero la canción ganó en 1997 el Premio Grammy a la Mejor interpretación de metal.


title: Tire Me

text: «Tire Me» hizo su debut en vivo en el Cal State en Carson, California el 29 de abril de 1994.


title: Román Gómez Gómez

text: Román Gómez fue un político colombiano, nacido en Marinilla, Antioquia el 20 de octubre de 1879, fallecido el 8 de agosto de 1951, en Bogotá.


title: Román Gómez Gómez

text: Desde los 18 años se inició en la política, en las filas del Partido Conservador Colombiano, siendo elegido concejal de su municipio natal. En 1909 logró llegar a la Asamblea Nacional Constituyente con el respaldo de varios municipios vecinos; desde 1914 fue diputado a la Asamblea de Antioquia; fue Representante a la Cámara y Senador por su departamento (en varias ocasiones fue presidente de ambas Cámaras), convirtiéndose en el mayor jefe político regional de su partido gracias al respaldo de la mayoría de los pequeños municipios del oriente antioqueño. En 1922 se convirtió en el jefe de campaña del general Pedro Nel Ospina, quien convertido en Presidente de Colombia le ofreció varios Ministerios, que Gómez rechazó.


title: Román Gómez Gómez

text: Su movimiento político fue conocido como "romanismo" y se caracterizaba por el esfuerzo de descentralizar la administración de los recursos públicos, así como por la solidez de la clientela y la maquinaria electoral que manejaba; en la política regional uno de sus mayores éxitos fue la construcción del Tranvía de Oriente, que llevaba desde Medellín hasta Marinilla y que fue inaugurado en 1927.


title: Román Gómez Gómez

text: En 1930 respaldó la propuesta de unidad nacional de Enrique Olaya Herrera, lo cual le acarreó enormes enfrentamientos con la dirigencia nacional de su partido y particularmente con Laureano Gómez. Entre 1932 y 1934 fue Segundo Designado Presidencial.


title: Get Outta My Way

text: «Get Outta My Way» —en español: «Fuera de mi camino»— es una canción interpretada por la cantante australiana Kylie Minogue de su undécimo álbum de estudio "Aphrodite". Fue lanzada como el segundo sencillo del álbum el 27 de septiembre del 2010. Fue incluida en un megamix presentado en el club nocturno para promocionar el lanzamiento de "Aphrodite". Contó con notables presentaciones, entre ellas en el programa de su tierra natal "Hey Hey It's Saturday", realizado el 21 de julio de 2010. La coreografía presentada se cambió en "America's Got Talent", caracterizada por bailes usado en su posterior vídeo para la canción. El video musical fue estrenado en YouTube el 3 de septiembre, mostrando a Minogue envuelta en un ambiente colorido y adornado de luces y las sincronizadas proyecciones de Frieder Weiss.


title: Get Outta My Way

text: Logró tener gran éxito en EE. UU., donde alcanzó el puesto número 1 en el Billboard Dance Charts; siendo así cinco veces números #1 en esa lista: «Can't Get You Out of My Head», «Love at First Sight», «Slow», «All the Lovers» y «Get Outta My Way».


title: Get Outta My Way

text: La canción fue confirmada como segundo sencillo de "Aphrodite" en el estreno del álbum en Ibiza el 5 de julio de 2010. La canción se hizo disponible a la escucha del público en el megamix de promoción del álbum antes de su lanzamiento. También lo confirmó como segundo sencillo de "Aphrodite" en el día del Orgullo Gay, en Madrid, durante su actuación.


title: Get Outta My Way

text: Fue escrita por Lucas Secon, Cutfather y Damon Sharpe. Un extracto de la canción fue mostrada en el club nocturno "Splash", junto a otras canciones del álbum reunidos en un megamix.


title: Get Outta My Way

text: Según Lucas Secon, la canción no fue escrita para algún artista en particular, y en un momento, él mostró el demo de la canción a cinco artistas, incluida Kylie Minogue. Los artistas querían integrarlos como sencillo, antes de que fuera reclamada por Minogue. Secon la describió como una «[canción] electro, disco y sensual con unas letras inteligentes y algunas melodías realmente pegadizas».


title: Get Outta My Way

text: «Get Outta My Way» es una canción dance-pop, con apertura de un veloz piano, seguido de un ritmo electropop y cargado estribillo. A lo largo de la canción, el piano es opacado por los estribillos y distorsionado en los puentes musicales. La canción también incluye la interjección de un hombre diciendo «¡hey!».


title: Get Outta My Way

text: Christel Loar de PopMatters dio a la canción una revisión positiva, indicando que en las canciones «las palpitaciones son irresistibles incluso cuando Kylie le dice a su chico exactamente lo que va a pasar si él sólo se queda sentado.» Rob Sheffield de "Rolling Stone" comentó que «por estos días Minogue tiene incontables artistas nuevos cantando en discotecas, desde La Roux a Gaga, pero "Get Outta My Way", muestra por qué sigue siendo la líder». Nui Te Koha de "Herald Sun" declaró que la canción contiene "líneas pianísticas italo-house que se funden en palpitantes ritmos mientras Kylie reflexiona en cada cambio y cambio". La canción entró en la lista airplay de Australia en el puesto 65, el 7 de agosto de 2010, y entró en la lista airplay de Japón en el puesto 85.


title: Get Outta My Way

text: El video para «Get Outta My Way» fue filmado el 18 de agosto de 2010, en los Pinewood Studios, en Buckinghamshire, Inglaterra. Fue dirigido por el equipo británico integrado por Alex Large and Liane Sommers, a.k.a. AlexandLiane. Fue rodada por Factory Films y producida por Jon Adams. Tony Testa se encargó en la coreografía de la canción. El 26 de agosto de 2010, Parlophone publicó un clip muy corto enseñando las primeras imágenes del vídeo.


title: Get Outta My Way

text: En los primeros segundos, el vídeo muestra a Minogue recostada sobre una pista de baile. En seguida, aparece acompañada por unos bailarines, también recostados, haciendo movimientos como si van a despertar. El peinado ochentero y rizado de Minogue, mostrado previamente en su presentación en las semifinales de la quinta temporada de "America's Got Talent", es un guiño a la portada de su álbum debut "Kylie".


title: Get Outta My Way

text: En general, el video tiene un ambiente disco, penumbroso e iluminada con haces de luz. También se caracteriza por tres cambios de indumentaria en Minogue y sus bailarines.


title: Get Outta My Way

text: El vídeo comienza con Minogue acostada, de perfil, sobre una pista de baile con muchos bailarines (ataviados únicamente con mangas, pantalones negros, medias blancas y zapatos negros, últimas características que hacen recordar a Michael Jackson), alrededor del escenario. Minogue tiene un halo de luz (a veces tomando forma de líneas de dibujo de ensamble) en torno a su cuerpo mientras que los bailarines tienen unos rayos brillantes sobre ellos. En otra toma, se muestra a los bailarines, inmóviles y con posturas estilizadas, sentados sobre sillas blancas. Minogue se mueve y revela el rostro, iluminado por unas luces que proviene de sus dos manos, cubiertos de unos guantes deportivos. Después, los bailarines se mueven y Minogue continúa proyectando las luces sobre todo su cuerpo. A lo largo de esto, se muestra a ella y a sus bailarines deslizándose sobre la pista, con las sincronizadas y lineales luces. Cuando inicia el coro, los bailarines "levantan" la pista de baile donde se encuentra Minogue, agarrando por unas astas circundantes. Ella mueve los brazos con más énfasis, provocando líneas brillantes mucho más complicadas e impresionantes en la pista, llegando al punto de distorsionarlas. Al mismo tiempo, en tomas entrecortadas, aparece la coreografía presentada en "America's Got Talent".


title: Get Outta My Way

text: Minogue y los bailarines se ordenan nuevamente, colocándose junto a sillas y sosteniéndolas. Forman un triángulo de atrás hacia adelante (ápice), donde Minogue se encuentra en el centro. Durante esta sección, hacen malabares con las sillas y las tiran a un lado. Por último, Minogue aparece parada sobre las sillas, cantando. Minogue viste un corpiño dorado de la firma neoyorkina The Blonds a base de encadenado de oro y unos Louboutin dorados.


title: Get Outta My Way

text: Realizan movimientos bruscos y sincronizados con luces más detalladas, flexibles y aristadas. Una delgada capa de agua cubre el suelo del escenario. En otras tomas, ella aparece sobre un pedestal que surge de la espejada agua. Las luces se intensifican y desprenden una cantidad de puntos brillantes hacia arriba. Minogue está vestida con un traje rojo de cuero y calza unas botas largas hasta la rodilla.


title: Get Outta My Way

text: Minogue aparece subiendo una escalinata-pasarela, hasta llega frente a una gran luz circular, simulando un sol. Los bailarines la siguen por los lados, mientras un largo velo vaporoso se agita delicadamente tras ella. Luego, la luz del sol inunda e ilumina todo el campo visual del escenario y todo el grupo, junto a Minogue. La delicada capa de agua se mantiene y, en reiteradas veces, es salpicada con los puños y patadas de bailarines, y los chapuzones de Minogues. Por último, los distintos escenarios se funden, mostrando diferentes movimientos y juegos complicados con las luces. El video finaliza, con Kylie y los bailarines, en la pista de baile haciendo movimientos lentos con los halos hasta que se desvanecen en negro.


title: Get Outta My Way

text: Las proyecciones es una mezcla de algunos trabajos del artista alemán Frieder Weiss. Los trabajos que incluye son «Glow» (resplandor sincronizado que sigue los pasos de Minogue, durante su performance en la pista de baile), «Shadows» (silueta blanca y brillante proyectada en una pared lisa, que imita los pasos de Minogue y sus bailarines en el escenario de las proyecciones visuales), «Telstra» (resplandores aristados) y «VJ-Gogos» (se puede apreciar en la distorsión de las siluetas de «Glow» y «Shadows», al transformarse en formas muy aristadas y enrevesadas).


title: Get Outta My Way

text: "Entertainment Weekly" dijo que: «Es literalmente un baile súper-caliente de Kylie y retorcimientos en el suelo, vestida con un sinfín de trajes fabulosos y siendo, por lo general, hermosa. En pocas palabras, es un video que te hace sonreír. [...] 'Get Outta My Way' es sólo para pedirle que haga una cosa: '¡Baile! Vea si usted está de acuerdo conmigo por echar un vistazo aquí'.»


title: Get Outta My Way

text: Su primera aparición fue en el club nocturno Splash en la ciudad de Nueva York, antes del estreno del álbum. La canción estaba integrada en un megamix. La promoción de la canción comenzó en Reino Unido por una completa coreografía presentada en el cómico programa británico de entrevistas "Alan Carr: Chatty Man". También hizo una presentación de la canción en el programa australiano "Hey Hey It's Saturday" el 21 de julio de 2010.


title: Get Outta My Way

text: El 13 de agosto de 2010, Minogue publicó las canciones oficiales para el sencillo en su página web.


title: Get Outta My Way

text: Fuente:


title: El Dorado (canción)

text: «El Dorado» es una canción de la banda de heavy metal británica Iron Maiden lanzada en 2010 como primer sencillo del álbum The Final Frontier. Ganó el en el año 2011 a la mejor interpretación de metal. La canción es el sencillo treinta y seis de la banda. Se hizo disponible como una descarga gratuita en el sitio oficial de la banda a las 00:01 el 8 de junio de 2010 (UTC), un día antes del tour para promocionar el álbum. La portada fue creada por Anthony Dry y se basó en las portadas de los cómics publicados por William Gaines, que fueron populares en la década de 1950.


title: El Dorado (canción)

text: En cuanto a la publicación temprana en línea de la canción, el vocalista Bruce Dickinson, explica: ""El Dorado es una vista previa a lo que será nuestro próximo álbum de estudio. Como la vamos a incluir en nuestra gira mundial, pensamos que sería muy bueno incorporarles The Final Frontier, dándoles esta canción desde el principio de la gira y lanzamiento del álbum"."


title: El Dorado (canción)

text: En la edición de la revista Kerrang! del 9 de junio, Bruce Dickinson, explicó el significado de la canción: ""El Dorado posee una letra cínica acerca de la basura económica que está ocurriendo. Parecía un poco como una tormenta perfecta, la gente estaba pidiendo prestado el dinero a lo loco. Pensé, 'Esto es realmente va a la gente' y, efectivamente, todos estamos en profundo doo-doo! Y eso es lo que El Dorado significa, se trata de vender a alguien el mito de que 'Las calles están pavimentadas con oro' y les preguntan: ¿Dónde me inscribo?"."


title: Irrompibles

text: Irrompibles es el noveno álbum de estudio de la banda argentina Los Auténticos Decadentes, publicado el 8 de abril de 2010.


title: Thinvent

text: Thinvent es una compañía que crea firmware basado en Linux para clientes ligeros. La compañía fue fundada en 2007. El Thinux firmware de Thinvent es incluido por importantes fabricantes como VXL y HP en sus clientes ligeros. Thinvent también fabrica su propia gama de clientes ligeros, llamada MicroClients.


title: Thinvent

text: Thinux es el ambiente de Linux empotrado de Thinvent para dispositivos del lado del cliente. Convierte un cliente ligero basado en el x86 (VIA Nano, Intel Atom) o de la arquitectura ARM en un dispositivo computacional independiente. Ofrece una gerencia remota y una suite de monitoreo basada en web.


title: Thinvent

text: Thinvent fabrica tanto modelos de cliente ligero renombrados como de ingeniería propia para el mercado indio.


title: Condado de Story

text: El condado de Story (en inglés: Story County, Iowa), fundado en 1846, es uno de los 99 condados del estado estadounidense de Iowa. En el año 2000 tenía una población de 79 981 habitantes con una densidad poblacional de 54 personas por km². La sede del condado es Nevada.


title: Condado de Story

text: Según la Oficina del Censo, el condado tiene un área total de , de la cual es tierra y es agua.En el 2000 la renta per cápita promedia del condado era de $40 442, y el ingreso promedio para una familia era de $55 472. El ingreso per cápita para el condado era de $19 949. En 2000 los hombres tenían un ingreso per cápita de $36 756 contra $26 941 para las mujeres. Alrededor del 14.10% de la población estaba bajo el umbral de pobreza nacional.


title: Mónica Huarte

text: Mónica Huarte (Ciudad de México, México, 28 de agosto de 1981) es una actriz, empresaria y escritora mexicana.


title: Mónica Huarte

text: Mónica Huarte nació el 28 de agosto de 1981, en la Ciudad de México, en México. Empezó sus estudios como actriz en la Escuela de Arte Interlochen Arts Academy, en Míchigan, en los Estados Unidos. Continuó la carrera de actuación en el Foro de la Ribera en su natal México y ha tomado talleres de perfeccionamiento en la Casa del Teatro, en Casa Azul y en el Estudio Juan Carlos Corazza en Madrid, España; y en la escuela Stella Adler en Los Ángeles, en los Estados Unidos. Es licenciada en la Carrera de Comunicación, con especialización en Letras Hispanoamericanas.


title: Mónica Huarte

text: En cine destaca su participación en la película "Cansada de Besar Sapos" por la cual fue reconocida con una Diosa de Plata, premio que nuevamente recibió en el 2009 en la categoría de mejor co-actuación femenina por su personaje de Rita en la película "Volverte a ver", participó en el cortometraje "Noche de bodas", del director y guionista Carlos Cuarón el cual fue elegido por la semana de la crítica en Cannes, y ha participado en las películas "Malos Hábitos", "Casi Divas", "Efectos Secundarios", "2000 metros (sobre el nivel del mar)" y "Sin ton ni Sonia" entre otras incluyendo una incursión en doblaje prestando su voz para el personaje de Mig en la película "Desperaux".


title: Mónica Huarte

text: Entre las obras de teatro realizadas destacan el musical "Mentiras" producido por Ocesa, la versión mexicana del musical de Broadway "Avenida Q", la obra de teatro "Por amor al arte", bajo la dirección de Antonio Serrano; "El Diván", coproducción México-Francia: "Animales Insólitos", por la cual fue nominada como "Actriz Revelación" y "La comedia de las equivocaciones", entre muchas otras.


title: Mónica Huarte

text: Ha escrito 3 espectáculos de Stand Up Comedy que ella misma interpretó.


title: Mónica Huarte

text: Es productora y actriz de la compañía de teatro llamada La Vaca Voladora que ha puesto en escena las obras: "El Tiempo de Planck", dirigida por Francisco Franco y "Venta de Garage", dirigida por Haydee Boetto y Ricardo Esquerra. En el 2007 publicó su primera obra de teatro titulada "Terapia para la sed" y tiene un disco a la venta que se grabó durante su participación en el musical "Mentiras".


title: Mónica Huarte

text: Es conocida también por sus anuncios en el 2013 para la empresa de panes Bimbo, junto con los futbolistas Cristiano Ronaldo y Lionel Messi.


title: Mónica Huarte

text: Actualmente, aparte de mantener su carrera actoral, Mónica se integra al jurado de la tercera temporada del reality de canto y misterio "¿Quién es la máscara?", junto con Juanpa Zurita, Yuri y Carlos Rivera.https://moviefit.me/es/persons/48609-monica-huarte


title: Virgen La Bella

text: Nuestra Señora La Bella, popularmente conocida como la Virgen La Bella es una advocación de la Virgen María que se venera en la población de Arani, capital de la provincia de Arani, en el departamento de Cochabamba, Bolivia. Su fiesta se celebra el 24 de agosto en las inmediaciones de la Iglesia de San Bartolomé de Arani con una serie de actividades religiosas y folclóricas.


title: Virgen La Bella

text: La advocación de «La Bella» dada a la Virgen María es originaria de Lepe, sur de España, lugar donde se venera con el título de Virgen de la Bella desde fines del siglo XV. Al Nuevo Mundo llegó esta devoción en el siglo XVI, se sabe por ejemplo que hubo una capilla dedicada bajo la advocación de La Bella en Puebla de los Ángeles, México.


title: Virgen La Bella

text: Posiblemente, la devoción mariana de La Bella llegó también al Valle Alto de Cochabamba, conocido en ese entonces con el nombre genérico de «Valle de Cliza», en concreto a la población de Arani hacia fines del siglo XVI, con los primeros españoles que se asentaron en esta región. Los informes episcopales de mediados del siglo XVII, ya dan testimonio del culto y de la existencia de un santuario dedicado a Nuestra Señora La Bella en Arani.


title: Virgen La Bella

text: Asimismo, la veneración de la Virgen La Bella en Arani, también, está relacionada con la leyenda y la tradición oral que afirma de la aparición de la Virgen a la orilla del río, y cuya imagen habría quedado plasmado en una piedra, que aún hoy se conserva en la capilla de su calvario.


title: Virgen La Bella

text: El templo parroquial de «San Bartolomé» de Arani, santuario de la Virgen La Bella, guarda en su recinto la imagen tallada en madera y policromada, que presenta un rostro maternal con rasgos autóctonos de una mujer morena. Y como su nombre indica, es una de las imágenes más bellas de la Virgen María. Según la tradición la imagen fue traída de España, pero, no existen documentos escritos que certifiquen este hecho.


title: Virgen La Bella

text: La advocación mariana de Nuestra Señora La Bella es una de las más antiguas, no sólo del Valle Alto sino también de Charcas, actual territorio de Bolivia. Su devoción pronto se difundió y popularizó entre los habitantes del valle cochabambino, y entre los viajeros que se dirigían hacia la ciudad de La Plata, las minas de Potosí y al Oriente, ya que por la población de Arani atravesaba uno de los caminos más importantes que comunicaba con estas regiones.


title: Virgen La Bella

text: Tradicionalmente, en el pasado, cada 24 de agosto acudían de muchos lugares una gran cantidad de devotos en romería a cumplir sus promesas. La veneración de la «Mamita Bella», llamada así cariñosamente por sus devotos, decayó en afluencia y popularidad desde 1945 a causa de un lamentable accidente ferroviario, donde murieron muchos devotos que regresaban a sus hogares al concluir la fiesta de la Virgen, siendo superado en las últimas décadas por la fiesta de la Virgen de Urkupiña.


title: Virgen La Bella

text: La fiesta de la Virgen La Bella que se celebra por casi cuatrocientos años en la población de Arani, por el contexto cultural su culto es algo muy particular y distinto. Antiguamente, los peregrinos o devotos acudían a su santuario durante todo el mes de agosto, particularmente los días previos y posteriores al 15 de agosto, fiesta de la Asunción de María y el día 24 de agosto, para cumplir con sus promesas.


title: Virgen La Bella

text: Los peregrinos que acuden a la fiesta de la Virgen La Bella van con la gran esperanza de días mejores, de salud espiritual y de bendiciones en el trabajo y en la producción agrícola.


title: Virgen La Bella

text: La organización y celebración actual de su fiesta es muy distinta de otras. Inicia el 23 de agosto con el "Calvario", que consiste en una romería y celebración de la Eucaristía en el cerro denominado Calvario, y la compra de miniaturas (terrenos, casas, autos, figuras de animales, etc.) que representan los anhelos de bienestar, salud y progreso económico para las familias.


title: Virgen La Bella

text: El segundo día, 24 de agosto, es propiamente el día de la fiesta, los devotos visitan a la Virgen en el templo, y después de la celebración de la misa participan de la solemne procesión de la imagen de la Virgen La Bella por las calles del pueblo.


title: Virgen La Bella

text: Finalmente, el tercer día, 25 de agosto, es el día de la "kacharpaya", la despedida de la fiesta y de los peregrinos del Valle Alto que van al santuario de la Virgen de Surumi, en la provincia Chayanta, norte de Potosí. El último día, también, es la "entrada" de las diversas fraternidades folklóricas, que bailan por las diferentes calles de Arani en honor de la "Mamita Bella".


title: Julián Uribe Gaviria

text: Julián Uribe Gaviria (Medellín, 31 de diciembre de 1890 - Medellín, 21 de junio de 1952) fue un militar y político colombiano. Gobernador de Antioquia y Designado Presidencial.


title: Julián Uribe Gaviria

text: Hijo del general Rafael Uribe Uribe y hermano del exministro Carlos Uribe Gaviria. Miembro del Partido Liberal Colombiano, se dedicó a la administración de sus fincas cafeteras y con el grado de Capitán fue comandante de la Policía en el departamento de Antioquia. Fue diputado de Antioquia y Representante a la Cámara; en 1932 se convirtió en el primer liberal en ocupar la desde 1885; ese mismo año fue elegido por el Congreso como Primer Designado Presidencial, ocupando ambos cargos hasta 1934. En 1937 se encargó nuevamente de la Gobernación; fue miembro de la Junta Directiva del Banco de la República.


La Biblioteca Pública del Condado de Fresno (Fresno County Public Library) es el sistema de bibliotecas del Condado de Fresno, California, Estados Unidos. Tiene su sede en Fresno, California. El sistema tiene sucursales y "bookmobiles".


title: Biblioteca Pública del Condado de Fresno

text: Sucursales en la Área Metro de Fresno-Clovis:


text: Sucursales al este de la Ruta Estatal de California 99:


text: Sucursales al oeste de la Ruta Estatal de California 99:


title: Mirta Wons

text: Mirta Judith Wons (Buenos Aires; 12 de marzo de 1965) es una actriz argentina de cine, teatro y televisión.


title: Mirta Wons

text: Sus abuelos eran polacos judíos que huyeron de la Polonia invadida por nazis. Tras la guerra a su abuela paterna se le comunicó que su familia había perecido en el Gueto de Varsovia.


title: Mirta Wons

text: Cursó jardín de infantes, primaria y secundaria en institutos judíos.


title: Mirta Wons

text: Al terminar escuela secundaria estudió para maestra jardinera y trabajó dos años con niños de kinder. Mientras tanto había comenzado a estudiar teatro. Empezó cursos de teatro con Hugo Midón, después varios años con Ricardo Bartís, tres años más al estudio de teatro de Ricardo Pashkus.


title: Mirta Wons

text: Estudió actuación muchos años siempre trabajando en otros rubros: fue secretaria de escuela, cuidadora de niños, vendió bisutería en barrio Once. Hizo cursos de danzas, comedia musical, acrobacia y canto con Carlos Gianni. Trabajó en teatro vendiendo casetes y CD después de funciones.


title: Mirta Wons

text: Mientras trabajaba en Ministerio de Acción Social de Provincia de Buenos Aires empezó a recibir propuestas para hacer comerciales en televisión. Con dos compañeras escribieron y ensayaron espectáculo que finalmente estrenaron en 1996 en pequeña sala de calle Corrientes.


title: Mirta Wons

text: En 1997 con 32 años realizó audición y entró en elenco de "Stan y Oliver", de Hugo Midón donde hizo de madre de Stan.


title: Mirta Wons

text: En televisión comenzó haciendo de mucama en telenovela "Alas, poder y pasión". Participó en "Cantando por un sueño". Su pareja de canto fue Fernando Costábile y soñador joven llamado Diego que necesitaba silla de ruedas. Participó en programa "Transformaciones" de hecho con varios tratamientos bajó 40 kg.


title: Markus Miller

text: Markus Miller (nacido el 8 de abril de 1982) es un exportero alemán que jugó por última vez para el club alemán Hannover 96.


title: Markus Miller

text: Nacido en im Allgäu Lindenberg, Miller comenzó a jugar al fútbol a nivel local de aficionados del FC Lindenberg y se trasladó más tarde al FC Wangen, otro equipo amateur regional.


title: Markus Miller

text: En 2000, Miller se trasladó a la Bundesliga VfB Stuttgart lado, aunque en general, jugó para su equipo de reserva en la tercera división Regionalliga Süd, donde hizo un total de 44 partidos con el equipo durante las siguientes dos temporadas. Sólo de vez en cuando se sentó en el banquillo de Stuttgart, equipo de profesionales de la Bundesliga, sin hacer apariciones en primera división a lo largo de las dos temporadas con el club. Luego pasó a hacer un movimiento a continuación Regionalliga Süd FC Augsburg para la temporada 2002-03, posteriormente, haciendo un total de 18 partidos de liga durante la temporada.


title: Markus Miller

text: En el verano de 2003, Miller hizo un movimiento a la segunda Bundesliga lado Karlsruher SC, pero no pudo hacer una única aparición en el primer equipo en su primera temporada con el club. Sin embargo, se convirtió en portero titular del club para la temporada 2004-2005 e hizo su debut profesional el 7 de agosto de 2004 en la casa de 1.1 KSC señalar a Wacker Burghausen en la Bundesliga Segunda. Llegó a hacer 30 apariciones en la liga esa temporada, y la temporada siguiente, jugó en los 34 partidos de la Bundesliga de Segunda KSC.


title: Markus Miller

text: Miller siguió siendo portero titular KSC en la temporada 2006-2007 de la Bundesliga En segundo lugar, faltan sólo cuatro partidos. El 9 de octubre de 2006, extendió su contrato con KSC hasta el 30 de junio de 2009.


title: Markus Miller

text: Miller es a menudo comparado con la leyenda KSC portero Oliver Kahn, quien jugó para el club desde su infancia hasta que la transferencia de 1994 y el Bayern Munich, pero no se siente cómodo con la comparación. Los aficionados lo apodado Killer Miller después de una actuación sensacional Copa de Alemania contra el 1. FSV Maguncia 05 el 21 de septiembre de 2004, cuando salvó los tres intentos de sanción desde el lado Mainz durante la tanda de penaltis. Otra de sus actuaciones de alta calidad para KSC llegó el 16 de octubre de 2006 en el derby de distancia en 1. FC Köln en la Bundesliga En segundo lugar, en la que sorprendentemente salvó varios disparos a corta distancia en la segunda mitad y ayudó a KSC para conducir a casa un punto como el partido terminó en empate 1-1.


title: Markus Miller

text: El 6 de noviembre 2006, Miller fue elegido mejor portero de todo el sistema de la Bundesliga por los usuarios del sitio web oficial de la Bundesliga.


title: Markus Miller

text: El 24 de octubre de 2008, Miller amplió su contrato con KSC por un año más hasta el 30 de junio de 2010. El 6 de mayo de 2010 confirmó que dejaría el Karlsruher SC, tras siete años al final de la temporada, [3] y el 2 de junio de 2010, firmó un contrato de dos años para el Hannover 96.


title: Arde Lucus

text: El Arde Lucus (también escrito como "Arde Lvcvs") es una fiesta celebrada en Lugo a mediados del mes de junio que revive el pasado romano y castreño de la ciudad amurallada, y que surgió para conmemorar la fundación de la ciudad. La primera edición se celebró en el año 2001.


title: Arde Lucus

text: En el año 2017 ha sido declarada y en sus últimas dos ediciones se llegaron a alcanzar cerca de un millón de participantes.


title: Arde Lucus

text: Esta fiesta que intenta evocar a la antigua Lucus Augusti del siglo II, se comenzó a celebrar en el año 2002, creciendo año tras año el número de personas caracterizadas con las vestimentas típicas de la época y el número de visitantes, llegando en el año 2009 a los 460.000 participantes, dejando unos ingresos en la ciudad de alrededor de 10 millones de euros.


title: Arde Lucus

text: Merece la pena destacar que además, el ayuntamiento cuenta con la colaboración de diversas asociaciones para la celebración y ambientación del festival, encargándose ellas mismas de muchas de las actividades, como la "Cohors III Lucensium", "Caetra Lucensium", "Civitas Lucensis", "Terra Copora", "Lugdunum", "Trebas Galaicas", "Lucus Equites", "Tir Na N'og", la "Cohors I Praetoria" o Guardia Pretoriana, las Vestales de Lucus Agusti, los Mercenarios Galaicos y el SPQL ("Senatus Populusque Lucencis" o "Senatus Lucus Agusti").


title: Arde Lucus

text: Las actividades mezclan el pasado romano de la ciudad, que también "abre las puertas" a la celebración de los ritos celtas dentro de las murallas. Entre las actividades destacadas se encuentran:


title: Mucopolisacaridosis tipo VI

text: La mucopolisacaridosis tipoVI, también conocido como síndrome de Maroteaux-Lamy, es una rara enfermedad congénita del grupo de las mucopolisacaridosis. Está causada por deficiencia de la enzima arilsulfatasaB y produce trastornos óseos múltiples, talla baja y defectos de visión por opacidad de la córnea. El desarrollo intelectual es normal. Se incluye en el grupo de enfermedades conocidas como tesaurismosis (enfermedades por depósito).


title: Mucopolisacaridosis tipo VI

text: Se han realizado diferentes estudios que han mostrado una frecuencia variable dependiendo de la zona geográfica, oscilando desde 1 caso por cada 238000 nacidos en Portugal, hasta 1 por 1298000 nacidos en Columbia Británica y Canadá. Se estima que a nivel mundial se produce un caso por cada 340000 nacimientos, por lo que deben existir unas 20500 personas afectadas en todo el mundo.Acerca de la MPS VI


title: Carlos Guichandut

text: Carlos Guichandut (*4 de noviembre de 1914, Barracas, Buenos Aires - 27 de septiembre de 1990, ibíd.) fue un barítono y tenor argentino de trascendencia internacional.


title: Carlos Guichandut

text: Estudió con M. Bontá debutando en el Anfiteatro de la Rural para la temporada de verano del Teatro Colón en la ópera "La novia del hereje" de Pascual de Rogatis.  Luego de una gira con Gabriela Besanzoni por Brasil, cantó con la compañía de zarzuela de Fidela Campiña, con quien se casaría, en el Teatro Avenida de Buenos Aires.


title: Carlos Guichandut

text: En 1944, cantó en el Teatro Marconi de Buenos Aires como Rigoletto, Marcelo, Germont, Figaro, Tonio y Silvio, hasta debutar en el Teatro Colón el 25 de mayo de 1945, como Rigoletto dirigido por Hector Panizza, ese mismo año debutó en el Liceo de Barcelona, donde cantó Tonio, Figaro, Renato y Tosca. Se sucedieron debuts en Italia, en La Scala y varias temporadas en el Colón.


title: Carlos Guichandut

text: En 1950 interpreta a Yago junto a Mario del Mónaco en el papel de Otello en el Teatro Colon de Buenos Aires. Luego se trasladó a Europa donde decide cantar como tenor dramático, destacándose como Siegmund de La Valquiria de Wagner y como Jason en Medea junto a Maria Callas en Florencia 1953.


title: Carlos Guichandut

text: Retornó al Colón en 1955 como Otello con Giuseppe Taddei como Jago, cantando además Andrea Chenier y Turiddu de Cavalleria Rusticana. Su mayor momento de esplendor lo viviría durante la década del 50, con el derrocamiento del peronismo, a pesar de no simpatizar con el gobierno constitucional derrocado pasaría a engrosar las Listas negras de la Revolución Libertadora, debió dejar su carrera en Argentina a fines de 1955 debido a las dificultades para trabajar a consecuencia de la persecución política, marchando a un largo exilio de más de diez años. En diciembre de 1955 fue vetado de toda actuación en Argentina por orden expresa de Sara Lucía Herrera, esposa del dictador Pedro Eugenio Aramburu debido a que Guichandut declinó una invitación a cenar con ella, durante la gala de fin de año durante la interpretación de El barbero de Sevilla, tras un breve ínterin fue amenazado por dos guardaespaldas del presidente Pedro Eugenio Aramburu, no pudiendo retomar su función. Tras el incidente el gobierno anunció la suspensión de todas sus representaciones artísticas de Guichandut en el país aduciendo razones técnicas y al día siguiente el diario La Nación anunció que habían dejado de pertenecer al elenco del Colón. A partir de allí no recibió más contratos para trabajar en el país.


title: Carlos Guichandut

text: En 1956 en Milán cantó el Don Jose de Carmen y al año siguiente en la Opera de París como Otello con Régine Crespin, papel del que totalizo más de 100 representaciones incluyendo las dirigidas por Herbert von Karajan en Frankfurt en 1963 y por el que fue aclamado. En Europa cantó junto a figuras como Renata Tebaldi, Virginia Zeani, Birgit Nilsson y Leonie Rysanek.


title: Carlos Guichandut

text: En 1966 regresó a Buenos Aires para dedicarse a la enseñanza, entre sus alumnos se contó el tenor Luis Lima. Se despidió del escenario del Teatro Colón en 1974.


title: Carlos Guichandut

text: Con la desaparición de su esposa en 1983, el cantante sufrió una larga depresión muriendo en 1990.


title: Carlos Guichandut

text: En 1989 le fue otorgado el Premio Konex en reconocimiento a su dilatada carrera.


title: Gerda Cronie

text: Gerda Cronie (Paramaribo 2 de septiembre de 1953) es una actriz de Surinam. Gerda estudió en la Academia Stella Adler en la ciudad de Nueva York. Al cabo de tres años completó sus estudios y regresó a los Países Bajos.


title: Gerda Cronie

text: En los Países Bajos alcanzó fama por su personaje de la hermana Tineke en la serie "Medisch Centrum West". Ella actuó en este papel durante la primera temporada (1988). Luego Cronie ha trabajado principalmente en producciones alemanas. Aunque fue actriz invitada en varias producciones neerlandesas tales como ""Goede tijden, slechte tijden"" y ""Luifel & Luifel"".Actriz invitada en " De Vlaamsche Pot" y "Mijn dochter en ik".


title: Asma al-Ásad

text: Asma al-Ásad (); (Londres, 11 de agosto de 1975; nacida como Asma Fawaz al-Akhras; ) es la actual Primera Dama de Siria.


title: Asma al-Ásad

text: Nació en Londres, después de que su familia emigrara al Reino Unido desde la ciudad siria de Homs. Se casó con el presidente de Siria, Bashar al-Ásad, en diciembre de 2000, después de haber desarrollado su carrera en la banca de inversiones.


title: Asma al-Ásad

text: Hija del cardiólogo Fawaz Akhras y de la diplomática Sahar Otri al-Akhras, Asma viene de una familia sunnita de la ciudad siria de Homs. Su padre había emigrado hacia el Reino Unido en la década de 1950 para acabar sus estudios y ejercer su oficio de cardiólogo en el prestigioso Cromwell Hospital. Su madre fue la primera secretaria de la embajada siria en Londres y su propia hermana la esposa de Adnan Al-Dabbagh, Ministro del Interior en Siria durante el mandato de Háfez Al-Ásad, padre de Bashar.


title: Asma al-Ásad

text: Asma tiene dos hermanos mayores, Fara y Ayad. Habla con fluidez árabe, inglés y francés.


title: Asma al-Ásad

text: Nació y creció en el barrio de Acton, en Londres, donde asistió a un colegio de la Iglesia anglicana. Finalizó su periodo escolar en el Queen's College en Londres (donde obtuvo las mejores notas de su promoción en Economía, Matemáticas, Informática y Literatura Francesa). Su educación superior se completó en el King's College de Londres y se graduó en 1996 con una licenciatura en Informática y un diploma en Literatura Francesa. Después de sus estudios universitarios, Asma comenzó a trabajar para el Deutsche Bank en la división de gestión de fondos con clientes de Europa y Extremo Oriente. En 1998 se incorporó a la división de banca de inversión de JP Morgan, especializándose en fusiones y adquisiciones para empresas farmacéuticas y biotecnológicas. Durante su estancia en JP Morgan, trabajó principalmente en la oficina de Nueva York, donde llevó a cabo 4 grandes procesos de fusiones para clientes norteamericanos y europeos.


title: Asma al-Ásad

text: Asma y Bashar al-Ásad se conocen en 1992, durante una velada a la embajada siria en Londres. Bashar, diez años mayor que ella, era el hijo del entonces presidente Hafez al Asad (en el cargo desde 1971), cuya familia no es lejana de la de Asma. Bashar no tenía un destino político definido entonces, ya que su hermano mayor, Bassel, era considerado el “delfín” del presidente. Un accidente de coche en 1994 causa la muerte de Basel al-Ásad, pasando a ser Bashar el nuevo heredero de las políticas de su padre. No es hasta 1996 que la pareja entre Asma y Bashar al-Ásad se forma. Su relación permaneció oficialmente secreta hasta finales de la década de 1990.


title: Asma al-Ásad

text: Bashar fue investido presidente el 17 de julio de 2000, tras la muerte de su padre. La pareja se casó el 31 de diciembre del mismo año. Tienen tres hijos: Hafez (nacido en 2001), Zeyn (nacido en 2003) y Karim (nacido en 2004).


title: Asma al-Ásad

text: Al contraer matrimonio la pareja se hace entonces el símbolo de esta Siria cosmopolita, dónde vivían conjuntamente varias decenas de comunidades diferentes: "Bashar el alauí y Asma la sunní".


title: Asma al-Ásad

text: Asma ofrece al Gobierno sirio una cara glamurosa, rivalizando en elegancia, en Chanel como en Louboutin. Consigue el golpe de póquer en marketing en 2007: se otorga los servicios de una sociedad americana de relaciones públicas para redorar la imagen de la familia Ásad.


title: Asma al-Ásad

text: En 2005, funda "Massar", una organización educativa para jóvenes ""con métodos no convencionales de enseñanza""; en 2007 también participa en la creación del Fondo Sirio para el Desarrollo, con el fin de sostener los proyectos vinculados a la agricultura y a la educación.


title: Asma al-Ásad

text: La apertura al público internacional marca un momento crucial en su función de Primera Dama. En 2002 Isabel II de Inglaterra les recibe a ella y a su marido en el Palacio de Buckingham.


title: Asma al-Ásad

text: Posteriormente, Asma al-Ásad es apodada «la Rosa del Desierto» por la revista Vogue y la «belleza el 100 % natural» por el Huffington Post. En el año 2007 se le confían responsabilidades caritativas. Sostiene públicamente asociaciones de mujeres y ONG para la ayuda a las personas discapacitadas. Contrariamente a las otras Primeras Damas del mundo árabe, Asma tiene un papel político que importa en el país y participa en numerosos acontecimientos diplomáticos y políticos de la región. Sus estudios en suelo británico le forjaron un punto de vista occidental en las relaciones internacionales. Le declara así, en 2007, al escritor Eyal Zisser: ""Soy británica y soy árabe. No soy lo uno o lo otro. Formo parte de dos mundos"". El periodista Andrew Tabler escribe de ella que tiene ""dos facetas""; una que es la de mujer de presidente autoritario y la otra que es de una mujer occidental, creadora de organizaciones no gubernamentales.


title: Asma al-Ásad

text: El 14 de julio de 2008, el entonces presidente francés Nicolas Sarkozy invitó al presidente sirio y a su esposa al desfile tradicional de los Campos Elíseos. Dos años después, vuelven a Francia y la prensa rosa les califica como "dos enamorados en París". Tanto sus cualificaciones profesionales, su implicación en obras caritativas como su apariencia física le forjan una reputación de ""Lady Di del Medio Oriente"".


title: Asma al-Ásad

text: En el año 2011, comienzan a darse manifestaciones por grupos mayoritariamente sunníes en Siria exigiendo un cambio en el Gobierno, o bien, la renuncia del presidente Bashar Al-Ásad, el cual profesa una religión de la rama del chiismo. La Primera Dama mantuvo un silencio altamente condenado; muchas naciones del mundo la criticaron por mostrarse «indiferente» ante lo que estaba ocurriendo en su país.


title: Asma al-Ásad

text: Tras meses de combates entre el Ejército sirio y los opositores, la crisis en Siria aumenta en cuanto a violencia, desencadenando una guerra civil. Ante esto, Asma también se muestra silenciosa, pero en febrero de 2012, envía un correo electrónico a The Times indicando su apoyo a Bashar al-Ásad: «El presidente es el presidente de Siria y no solo de una facción de sirios, y la Primera Dama le apoya en su rol».


title: Asma al-Ásad

text: La escalada de violencia en lo que ya era una guerra llevó a la mayoría de las naciones afines a la política occidental a congelar relaciones con Siria, y por lo tanto, con Asma. Luego de que el Ejército sirio realizara bombardeos contra grupos opositores en Homs y otras localidades bajo el dominio de las fuerzas opositoras, la Unión Europea le prohibió a Asma y a su familia viajar por suelo europeo, además de sancionar al país por supuestos crímenes de guerra. Luego de esto, la mujer se abstuvo de aparecer públicamente.


title: Asma al-Ásad

text: En julio de 2012 el Ejército Libre Sirio hace pie en Damasco, la capital de Siria, y logra llevar el combate hasta esa ciudad; dando inicio a la batalla de Damasco. Tras esto, numerosos medios indicaron que Asma y su familia habían huido de la ciudad y, posiblemente, del país. El 18 de marzo de 2013 Asma al-Ásad hizo una aparición en el Teatro de Ópera de Damasco, refutando los rumores.


title: Asma al-Ásad

text: El 12 de julio de 2013, tras cinco meses de silencio, Asma se muestra en redes sociales recibiendo a las familias de los soldados del Ejército sirio que han dado la vida por el país. Muchos medios dicen que las fotos fueron tomadas en el Palacio Presidencial en Damasco; otros aseguran que fue en un escondite en Londres y algunos pocos creen que podría tratarse de un lugar en Rusia. Sin embargo, todo indica que la familia presidencial siria continúa en el país.


title: Asma al-Ásad

text: En agosto de 2018 Asma al-Ásad decidió hacer público que padecía un cáncer de mama contra el cual había comenzado el tratamiento. En enero de 2019 se la opera en el Hospital Militar de Damasco, y finalmente a principios de agosto de 2019 confirma en la televisión pública siria su total y completa recuperación del tumor maligno que la aquejaba.


title: Series Nacionales de Rugby a Siete

text: Las Series Nacionales de Rugby VII son una competición creada en 2010 con la finalidad de potenciar la modalidad del Rugby a siete en España. Consta de dos categorías senior: masculina y femenina.


title: Series Nacionales de Rugby a Siete

text: El 24 de marzo de 2010 se presentó en la sede del Consejo Superior de Deportes el Plan Estratégico de Rugby a 7 con el fin de preparar a España de cara a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016. Dicho plan consta, en esencia, de dos partes:


title: Series Nacionales de Rugby a Siete

text: La competición masculina consta de 3 series y una serie Final. En cada serie participan doce equipos distribuidos en cuatro grupos de tres equipos. En cada grupo habrá una clasificación del 1º al 3º. La Copa de Oro la juegan por eliminatorias los cuatro clasificados en 1º lugar de cada Grupo. La Copa de Plata la juegan por eliminatorias los cuatro clasificados en 2º lugar de cada Grupo. La Copa de Bronce la juegan por eliminatorias los cuatro clasificados en 3º lugar de cada Grupo. En la Final participarán los doce mejores clasificados de la clasificación conjunta de las tres series. En caso de igualdad a puntos prevalecerá el equipo con mayor diferencia de tantos. En caso de igualdad el de mayor número de tantos a favor. En caso de igualdad el de mayor cociente entre tantos a favor y en contra. En caso de igualdad se sorteará entre los empatados.


title: Series Nacionales de Rugby a Siete

text: La competición femenina consta de dos series y una Final. En cada serie participan seis o siete equipos, según la serie, distribuidos en dos grupos de cuatro equipos. Las normas de competición son las mismas que en categoría masculina.


title: Series Nacionales de Rugby a Siete

text: Al ser una variante del Rugby XV y una continuación de la temporada oficial, con cada equipo podrán jugar todos los jugadores que han tenido licencia con el club durante la temporada de competición y un máximo de tres jugadores que pertenezcan a otro club. La relación de los jugadores que no pertenecen al club debe ser comunicada por el club antes del inicio de la competición y no podrá ser modificada durante el desarrollo de la misma. Cada equipo debe estar formado por diez jugadores. En caso de lesiones durante el desarrollo de una de las series, exista la posibilidad de incorporar, de forma transitoria, jugadores de otros clubes participantes a través de la "Bolsa de jugadores" para poder continuar la competición con los suficientes efectivos.


title: Saynata

text: La saynata es un baile con elementos de carácter grotesco o de chiste que se presentaba ante la corte incaica presentada por bailarines enmascarados.


title: Saynata

text: Es una danza relacionada con el Sarao español, en España el nombre sarao correspondía a las diversiones nocturnas con música y baile, para las cuales llegaban representantes de la élite. La saynata recibió un carácter parecido tras la conquista española en la región andina.


title: Enzo Bearzot

text: Enzo Bearzot (Aiello del Friuli, Provincia de Udine, Italia, 26 de septiembre de 1927 - Milán, Provincia de Milán, Italia, 21 de diciembre de 2010) fue un futbolista y director técnico italiano. Destacado defensa de diferentes equipos de su país, luego de su retiro tuvo una amplia carrera como entrenador, desembocando en su mayor lauro futbolístico cuando en 1982 fue el artífice del tercer campeonato mundial de fútbol de la Selección Italiana. Si bien no ganó título alguno como jugador o entrenador, el solo hecho de haber obtenido el título del mundo hizo que ingresara de lleno al salón de la fama de la FIFA como uno de los entrenadores campeones del mundo.


title: Enzo Bearzot

text: Nacido en Aiello del Friuli, Bearzot inició su carrera jugando para el Pro Gorizia de la serie B italiana en 1946, jugando por dos años en este club. Sus cualidades como mediocampista, fueron muy bien evaluadas por el Inter de Milán, que en 1948 lo llevó a jugar en sus filas y a hacerlo debutar en la Primera División. En este club, se mantuvo hasta el año 1951, cuando pasó al Catania. En este club, se mantuvo durante tres años hasta su pase al Torino en 1954. En el club turinés, desempeñó su actividad en dos períodos: El primero, de 1954 a 1956, año en el que cruzó a la vecina provincia de Milán para volver a vestir la casaca del Internazionale. Luego de finalizado su contrato en 1957, volvió al Torino en una segunda etapa que duró hasta el año 1964, cuando definitivamente colgó sus botines. Lamentablemente como jugador, nunca obtuvo un campeonato. Sin embargo, su revancha se daría varios años después, pero esta vez sentado en el banquillo de director técnico.


title: Enzo Bearzot

text: Luego de haberse retirado de la actividad como futbolista, Bearzot decidió que era su momento para emprender su camino en la dirección técnica. Su primer paso lo dio en el mismo Torino, donde se desempeñó como entrenador de guardametas, para luego pasar a ser segundo entrenador. En 1969, luego de una pequeña incursión en el Prato de la Serie C, fue designado director técnico de la Selección Sub-23, llamada «La Selección de las Promesas». Con esta selección, se mantuvo hasta el año 1974, alternando con el cargo de ayudante de campo del técnico Ferrucio Valcareggi en la selección mayor, a quien ayudó en los mundiales de México '70 y Alemania '74.


title: Enzo Bearzot

text: Tras el bochorno de Alemania '74, tomó el cargo de entrenador Fulvio Bernardini, quien renunció luego de un breve período. Tras esta renuncia, el momento de Bearzot, había llegado. Era su turno para dirigir a la "Squadra Azzurra". Fue así que en 1975, Bearzot fue designado como el nuevo "Comisario Técnico" (nombre dado al director técnico en Italia), de la Selección Nacional, manteniéndose en el puesto hasta el año 1986. Durante su mandato, la Selección obtuvo una buena cosecha con 104 partidos jugados, 51 victorias, 28 empates, 25 derrotas y el premio mayor obtenido en el Mundial de España '82, cuando por tercera vez, la Selección italiana levantaba la Copa del Mundo de FIFA.


title: Enzo Bearzot

text: Luego del Mundial '74, las críticas hacia el seleccionado azzurro comenzaban a aumentar. Fue así que el descontento y la desaprobación se hicieron de un rol protagónico en el ámbito deportivo de Italia. Con este condicionante, Bearzot decidió resetear su equipo y preparar una nueva base para el próximo mundial que se celebraría en Argentina. Es así que para poder asentar su base, decidió convocar a la mayoría de los jugadores provenientes de la Juventus, que en ese entonces era el líder indiscutido en la Serie A. Así fue que presentando un plantel con figuras jóvenes, Italia ofreció un planteo más dinámico, merced al juego que desplegaban las jóvenes figuras, entre las cuales ya se destacaban dos futuros íconos del fútbol italiano: Paolo Rossi y Antonio Cabrini.


title: Enzo Bearzot

text: Si bien los resultados fueron buenos (cuarto puesto) en Argentina 1978, la afición esperaba más del equipo, pero la actuación de los jóvenes italianos dieron un indicio de lo que se vendría cuatro años después. Efectivamente, llegado el Mundial de España, y sin preocuparse por las críticas que llovían desde los diferentes puntos del ámbito futbolístico, tras el desastre de la Eurocopa 1980 en la mismísima Italia, Bearzot volvió a buscar el equipo que pudiera hacer callar a más de uno y así poder lograr la tercera Copa Mundial. Para ello, varió su equipo convocando a jugadores del Inter de Milán y de la Roma como Altobelli y Conti. Además, demostrando que no hacía caso a las críticas, nuevamente convocó al delantero Paolo Rossi, quien había sido suspendido dos años antes por supuestas vinculaciones a apuestas futbolísticas. Tras haber clasificado, el seleccionado azul tuvo una performance muy floja en la primera fase del torneo, donde demostró una paupérrima actuación salvando tres empates ante Polonia, Perú, y Camerún, clasificando gracias a una mejor diferencia de gol respecto a los africanos. Tras estas actuaciones, Bearzot se refugió junto a los suyos en el cuartel de Vigo, donde comenzó a trabajar psicológicamente con los suyos. Fue la piedra fundamental de la construcción del nuevo campeón mundial.


title: Enzo Bearzot

text: A la fase de liguilla luego le sucedería la temida segunda fase, donde sólo los ganadores de cada grupo gozarían del privilegio de disputar la semifinal. Precisamente, Italia compartió su grupo junto a dos rivales temidos: Argentina, el último campeón, y Brasil, el equipo más temido del torneo y amplio favorito para ganarlo. Sin embargo, a pesar de los cuestionamientos y el manto de duda puesto sobre la actuación italiana, Bearzot logró parar un equipo que lograría erigirse en victorioso. En el primer partido, los "Azzurri" consiguieron un gran triunfo por 2-1 frente a los argentinos, quienes se mostraron confiados y pecaron mucho dependiendo de su joven estrella: Diego Armando Maradona. Luego de la victoria, en la previa al partido de Brasil, dos ingredientes se sumaron: Italia venía de una dura derrota a manos brasileñas en la final de 1970, donde la verdeamarelha le arrebató a la azzurra, no solo el tercer título, sino la posibilidad de quedarse para siempre con la Copa Jules Rimet. Además, y como segunda situación, su estrella Paolo Rossi aún venía con la "pólvora mojada". A pesar de ello, Bearzot nunca dejó de aportarle confianza a sus dirigidos y tampoco se dejó amilanar por la historia.


title: Enzo Bearzot

text: Fue así que el 5 de julio de 1982, frente a un Estadio de Sarriá repleto y un Brasil que alineaba entre otros a Sócrates, Zico y Falcão, Italia terminó destruyendo las aspiraciones brasileñas. Frente a la adversidad, los italianos comenzaron a creer en su equipo y aún más en su estrella Paolo Rossi, quien pudo definitivamente quebrar su mala racha frente al arco, marcando los tres goles con los que Italia pudo vengar todo su pasado y mandar de nuevo a Brasil a casa con un ajustado 3-2. Fui ahí donde nació el mito de "Santo Paolo" y donde comenzaba a nacer la ilusión del pueblo italiano, en semifinales vencieron 2-0 a Polonia con doblete de Rossi.


title: Enzo Bearzot

text: Finalmente, el camino se cerraría el 11 de julio de 1982, cuando frente a los italianos se cruzaba Alemania para dirimir quién igualaría la marca de Brasil. La suerte nuevamente volvería a sonreírle a los italianos, quienes con goles de Rossi, Marco Tardelli y Alessandro Altobelli, aplastaría a los alemanes que ya no contaban con su máxima figura, el defensor Franz Beckenbauer. Tras el pitido final del árbitro brasileño Arnaldo Coelho, los italianos desataron una verdadera fiesta, en la que Enzo Bearzot sería su artífice máximo y quién finalmente trocaría críticas por elogios, para instalarse definitivamente en la galería de Técnicos campeones del mundo.


title: Enzo Bearzot

text: Fue internacional con la Selección de fútbol de Italia en 1 ocasión. Debutó el 27 de noviembre de 1955, en un encuentro válido por la Copa Dr. Gerö ante la selección de Hungría que finalizó con marcador de 2-0 a favor de los húngaros.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: Ángel Zabala Ozamiz "Kondaño" (Gauteguiz de Arteaga, 27 de mayo de 1866 - Madrid, 1940) fue un político español de ideología nacionalista vasca y dirigente y Diputado provincial de Bizkaia del Partido Nacionalista Vasco (PNV). Ángel Zabala nació en Gautegiz de Arteaga el 27 de mayo de 1866. Su familia residía en Gernika, donde la compañía naviera de su padre tenía sus oficinas.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: Estudió en el Colegio de los Jesuitas de Orduña, donde seguramente coincidió con los hermanos Sabino y Luis Arana. Después cursó la carrera de Derecho, licenciándose en Salamanca. Fue uno de los primeros miembros del Partido Nacionalista Vasco, participando en su fundación en 1895. Un año más tarde resultó elegido además para formar parte de su BBB.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: A partir de 1897 comenzó a colaborar en la prensa nacionalista vasca, preferentemente sobre temas relacionados con la historia y el derecho. A finales de 1898 fue encarcelado, pasando un mes en la prisión de Larrinaga, por dar una ikurriña a unos albañiles para que coronaran una construcción en Arteaga.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: En 1902, estando preso Sabino Arana en la misma cárcel, delegó temporalmente sus funciones como presidente del BBB en Zabala. Este resultó elegido al años siguiente, junto a Pedro Chalbaud, diputado provincial de Bizkaia por el PNV.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: En septiembre, estando ya muy avanzada su enfermedad, Sabino Arana delegó en él definitivamente, por lo que a su muerte, el 25 de noviembre de 1903, Ángel de Zabala era su principal dirigente. En esta difícil situación Zabala reorganizó la estructura interna del PNV para que fuera más acorde con la de un partido moderno que la existente hasta entonces.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: Cumplido este cometido dimitió, retirándose de la vida política activa.


title: Ángel Zabala Ozamiz

text: Desde entonces se dedicó al estudio de la historia de Bizkaia, si bien continuó siendo un importante referente para todos los nacionalistas vascos hasta su muerte, que tuvo lugar en Madrid en 1940.


title: Urta-Bulak (prueba nuclear)

text: Urta-Bulak es el nombre clave de una prueba nuclear soviética llevada a cabo el 30 de septiembre de 1966 en el pozo de gas de mismo nombre, en Bujará, Uzbekistán. La prueba era parte del programa Explosiones Nucleares para la Economía Nacional y fue la primera detonación nuclear producida con el propósito de extinguir un pozo de gas. El rendimiento nominal de la bomba era de 30 kilotones.


title: Urta-Bulak (prueba nuclear)

text: En el año 1963 se produjo una inmensa llama en el pozo de gas natural de Urta-Bulak, 80 km al sur de la ciudad de Bujará, una región muy poblada de la Provincia de Bujará, actual Uzbekistán, producto de grietas que se estaban formando en el terreno desde el interior. Las llamas alcanzaron 70 metros de altura y el volumen de gas que escapaba diariamente era de 14 millones de metros cúbicos. El calor era tal que no se podía estar a menos de 250 metros de las llamas. El desastre comenzó a causar graves daños en el medio ambiente. El terreno se cubrió de hollín y los animales fueron desplazados. El incendio se prolongó durante 1064 días, casi tres años. Se intentó apagar las llamas utilizando agua y destruir el cráter con fuego de artillería, sin lograr el objetivo. Luego, en 1966, llegó una solución novedosa y a la vez arriesgada: utilizar un arma nuclear para cortar la fuga de gas.


title: Urta-Bulak (prueba nuclear)

text: La construcción del dispositivo nuclear quedó en manos del comité KB-11. La bomba fue colocada a una profundidad de 1532 metros en un eje inclinado perforado en un lugar alejado de la llamarada. El 30 de septiembre de 1966 se llevó a cabo la detonación del dispositivo, cuyo rendimiento fue de 30 kt. La prueba fue exitosa. 23 segundos después de la explosión la llamarada se apagó. Prácticamente toda la radiación quedó contenida bajo tierra. El evento fue registrado como un "movimiento sísmico" para enmascarar la verdadera naturaleza de las tecnologías utilizadas.


title: Urta-Bulak (prueba nuclear)

text: La experiencia obtenida durante la prueba fue utilizada en otras 4 detonaciones nucleares con el propósito de apagar incendios en pozos de gas y/o petróleo, "Pamuk", "Cráter", "Fákel" y "Pirit", de las cuales "Fákel" y "Pirit" fracasaron. Dado el éxito logrado con la prueba los rusos propusieron la polémica solución de utilizar una explosión nuclear para detener el derrame de petróleo en el Golfo de México.


title: José Antonio Montalvo

text: Juan José Antonio Montalvo Berbeo (Bogotá 22 de febrero de 1892 - ibídem 5 de junio de 1970) fue un político colombiano. Fue ministro en los Gobiernos de Ospina, Abadía Méndez y Valencia, magistrado, embajador y Presidente interino de Colombia en el viaje de Guillermo León Valencia a Venezuela.


title: José Antonio Montalvo

text: Montalvo Berbeo nació en Bogotá el 22 de febrero de 1892, hizo sus estudios secundarios en el Colegio de los Hermanos Cristianos y en el Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario y en 1914, se graduó de abogado del Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario. Se enroló en la carrera judicial como fiscal de la causa por el asesinato de Rafael Uribe Uribe.


title: José Antonio Montalvo

text: Estuvo casado con Isabel Higuera Jiménez con la que tuvo a sus hijos Gabriel Montalvo Higuera uno de los grandes jerarcas de la Iglesia Católica en el mundo y Teresa Montalvo Higuera una religiosa.


title: José Antonio Montalvo

text: Aparte de su actividad oficial, Montalvo fue profesor de Derecho Penal de la Pontificia Universidad Javeriana, y también dictó las cátedras de Derecho Internacional Privado y Pruebas Judiciales, en el Colegio Mayor de Nuestra Señora del Rosario.


title: José Antonio Montalvo

text: Fue fiscal del Juzgado Superior y juez superior de Bogotá.  De 1927 a 1929 prestó sus servicios como Ministro de Industrias en el gobierno de Miguel Abadía Méndez. Presidió el Consejo de Justicia de Bogotá, fue diputado a la Asamblea Departamental del Tolima entre 1933 y 1934, y representante al Congreso por ese departamento. Entre 1940 y 1947 fue Magistrado de la Corte Suprema de Justicia.


title: José Antonio Montalvo

text: Durante el gobierno de Mariano Ospina Pérez, figuró como Ministro de Justicia y Ministro de Gobierno.


title: José Antonio Montalvo

text: Es conocida su frase en un discurso en el congreso como Ministro de gobierno en 1947.


title: José Antonio Montalvo

text: Fue nombrado Ministro de Relaciones Exteriores, de 1962 hasta julio de 1963, cuando por solicitud suya fue relevado de su cargo.  De 1952 a 1955 desempeñó las funciones de .


title: José Antonio Montalvo

text: Fue Senador en las legislaturas de 1957 a 1961. El Congreso Nacional lo eligió para el período 1962-1964.


title: José Antonio Montalvo

text: En calidad de designado, José Antonio Montalvo desempeñó la primera magistratura entre 6 y el 8 de agosto de 1963, cuando el presidente titular, Guillermo León Valencia, viajó a San Cristóbal (Venezuela), con el objeto de celebrar una conferencia con el presidente venezolano Rómulo Betancourt.


title: José Antonio Montalvo

text: En 1963 fue condecorado por Guillermo León Valencia con la Gran Cruz de Boyacá.


title: José Antonio Montalvo

text: Murió en Bogotá el 5 de junio de 1970 a los 77 años de edad.


title: Cunegunda de Suabia

text: Cunegunda de Hohenstaufen (1200 - 13 de septiembre de 1248) fue una noble alemana, reina consorte de Bohemia, la segunda hija de Felipe de Suabia y de su esposa, Irene Ángelo. Sus abuelos paternos fueron Federico I, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, y Beatriz I de Borgoña. Sus abuelos maternos fueron Isaac II Angelo, emperador bizantino, y su primera esposa Herina.


title: Cunegunda de Suabia

text: Ella y sus tres hermanas se quedaron huérfanas en 1208; en ese año, su padre fue asesinado, y pocos meses después murió su madre tras el nacimiento de su quinta hija.


title: Cunegunda de Suabia

text: Cunegunda se trasladó a Praga, donde vivía su novio Wenceslao, príncipe heredero de Bohemia. Wenceslao era el hijo mayor de Otakar I de Bohemia y su segunda esposa Constanza de Hungría. En 1224, Cunegunda se casó con Wenceslao y fueron coronados en 1228.


title: Cunegunda de Suabia

text: En 1230, Wenceslao sucedió a su padre, con Cunegunda como su reina consorte. Sin embargo, la reina Cunegunda no intervino en la política, aunque fue fundadora de monasterios.


title: Cunegunda de Suabia

text: Tuvieron cinco hijos:


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Cerro Trinidad es un complejo arqueológico pre inca situado en la parte baja del valle de Chancay, al sur del poblado de Chancay, en el distrito de Chancay, provincia de Huaral, departamento de Lima, en el Perú. Se encuentra cerca del área del Complejo arqueológico Baños de Boza.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: El gran complejo arquitectónico de Cerro Trinidad está conformado por una pirámide truncada, levantado en plataformas. Sus muros son de piedras sin labrar que sostienen adobes en forma de bolas y cascajos, que fueron compuestos mediante módulos yuxtapuestos.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Cronológicamente esta construcción data del período conocido como Intermedio Temprano (últimos siglos de la era antigua y principios de la era cristiana). Sus últimas fases pertenecen a la Cultura Lima (siglos II al VII d.C.).


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: En 1904 el arqueólogo alemán Max Uhle, en el curso de una serie de exploraciones realizadas en los valles del departamento de Lima, realizó excavaciones en Cerro de Trinidad. Uhle descubrió un mural policromado representando un pez entrelazado pintado a base de cuatro colores sobre un muro de 23 m de largo. A los restos culturales encontrados allí los denominó “Proto-Lima”, ubicándolo en su esquema cronológico como posterior a los Pescadores Primitivos de Ancón y Supe, y precedente de la cultura Tiwanacu. Dos fueron los estilos cerámicos que el arqueólogo alemán determinó al estudiar los restos cerámicos, al parecer estratigráficamente confusos: uno de ellos, el llamado “Blanco sobre Rojo” y el otro que después fue denominado “interlocking”, suponiendo que este último era el más antiguo.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Fue Alfred Kroeber quien empleó el término "interlocking" (entrelazado o entrabado) para designar a uno de dichos estilos cerámicos de Cerro Trinidad (1926). El nombre deriva de la peculiar decoración de peces (otros creen ver serpientes) entrelazados como figuras geométricas de líneas y puntos.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Posteriormente, Gordon R. Willey realizó excavaciones en Cerro Trinidad, cerca de los pozos abiertos por Uhle. Los estudios que realizó y que dio a conocer en un informe en 1943 demostraron que el estilo "interlocking" era posterior al “Blanco sobre Rojo” (y no a la inversa como creyera Uhle). Willey excavó también en Baños de Boza, otro yacimiento igualmente localizado en el valle bajo de Chancay, donde encontró también restos cerámicos de estilo “Blanco sobre Rojo”. Ambos estilos son a la vez anteriores a los de Maranga, Cajamarquilla y Nievería, estudiados en el valle del Rímac (estos englobados hoy en la etapa final de la Cultura Lima).


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Tiempo después, Louis Stumer encontró ejemplares del "interlocking" en el gran asentamiento de Playa Grande (cerca de Ancón), por lo que se conoció desde entonces como “estilo Playa Grande” (hoy considerado como la primera etapa de la Cultura Lima). Los estudios de Stumer se publicaron en 1953.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Todos esos estilos se ubican temporalmente en las postrimerías de la influencia cultural de Chavín y anterior a la irrupción Tiwanacu-Wari, es decir, entre el 200 a. C. y el 700 d. C. (Intermedio Temprano). Es necesario señalar que no existe certeza de que el estilo más antiguo, el “Blanco sobre Rojo” de Baños de Boza haya dado origen al estilo siguiente, el interlocking o “Playa Grande”, que usa tres colores: blanco, rojo y negro (tricolor).


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: En 1964 el arqueólogo norteamericano Thomas Patterson agrupó las diversas fases cerámicas de Playa Grande, Maranga, Cajamarquilla y Nievería con el nombre genérico de Lima (Cultura Lima), ordenamiento que hoy está ampliamente difundido. Las fases anteriores, la del “Blanco sobre Rojo” (que Patterson denominó “Miramar” por el lugar donde investigó, cerca de Ancón), las consideró como fases pre Lima (es decir anteriores a la Cultura Lima).


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: En 1993 el Museo de Sitio de Chancay inició un programa de excavaciones en un cementerio “Chancay” situada en el área urbana, al pie del Cerro Trinidad.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Por Resolución Directoral Nacional N.º 417 / INC del 30 de marzo de 2005 el Complejo Arqueológico Cerro Trinidad fue declarado como Patrimonio Cultural de la Nación.


title: Cerro Trinidad (sitio arqueológico)

text: Lamentablemente, el complejo ha sufrido las consecuencias de la expansión urbana de Chancay y dentro de él se encuentran los centros poblados de Juan Velasco Alvarado y Alto Miramar. Las obras municipales que se realizan en beneficio de dichas poblaciones vienen dañando irreparablemente los vestigios prehispánicos.


title: Templo de Recife

text: El templo de Recife es uno de los templos construidos y operados por la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, el número 101 puesto en operaciones por la iglesia, el segundo templo construido en Brasil y el número 3 —penúltimo— dedicado en 2000 alrededor del mundo, ubicado en Recife, capital del estado de Pernambuco y uno de los principales puertos del país. Para el 2009 la iglesia había dedicado en Brasil cinco templos. El templo de Manaus, que fue anunciado en 2007, será el sexto templo en Brasil.