title: Maya Simantov

text: Ya convertida en toda una estrella del Vocal House y en una celebridad en su natal Israel, Maya lanzó algunos temas junto a Offer Nissim y Yinon Yahel durante el 2009, así como también se ocupó durante ese año de grabar más canciones para su nuevo y muy esperado álbum, el cual incluirá aparte de temas con sonido House, canciones del corte R&B; durante los últimos días del año 2009 se filtraron en Internet los temas "It Was Love" y "Cuando" que es el primer tema en español cantado por Maya, y cuyo Remix se lanzó al público apenas iniciando la segunda quincena de mayo de 2010. Su más reciente álbum titulado "Over You" y bajo la producción de Offer Nissim, salió a la venta en Israel, el día 23 de julio.Sello Discográfico: IMP Fecha de lanzamiento: 2004


title: Maya Simantov

text: Sello Discográfico: IMP Records Fecha de lanzamiento: 2005 Número de tracks: 11


title: Maya Simantov

text: Sello Discográfico: Star 69 Records Fecha de lanzamiento: 12 de septiembre de 2006


title: Maya Simantov

text: Sello Discográfico: Star 69/IMP Fecha de lanzamiento: 10 de abril de 2007


title: Maya Simantov

text: Sello Discográfico:: IMP RECORDS/Star 69 Records Fecha de lanzamiento: 2008


title: Maya Simantov

text: Sello Discográfico: Star 69 Records Fecha de lanzamiento: 18 de diciembre de 2008


title: Maya Simantov

text: Sello Discográfico: IMP Records Fecha de lanzamiento: 23 de julio de 2010 Número de tracks: 12Referencias


title: Siglo XXX

text: El d.C. (siglo treinta después de Cristo) o e.c. (siglo treinta de la era común) será el último siglo del III milenio en el calendario gregoriano. Comenzará el 1 de enero de 2901 y terminará el 31 de diciembre de 3000.En una variante colombiana de la canción "Cumpleaños feliz", el verso final indica que se puede seguir festejando cumpleaños hasta el año 3000.


title: NGC 41

text: NGC 41 es una galaxia espiral localizada en la constelación de Pegaso.


title: Peligrosa obsesión

text: Peligrosa obsesión es una película argentina de acción protagonizada por Pablo Echarri y Mariano Martínez, estrenada el 16 de septiembre de 2004 en Argentina. En Brasil fue estrenada el 1 de octubre de 2004; en Panamá fue estrenada el 19 de agosto de 2005.


title: Peligrosa obsesión

text: Javier Labat (Pablo Echarri) y Toni Corsini (Mariano Martínez) jamás debieron haberse conocido, pero un manipulado destino los unirá, para que junto a Marina (Carol Castro), una bella y enigmática carioca, enfrenten a una poderosa organización criminal que seguirá de cerca sus pasos. Para ellos, el reto será salvar sus vidas y recuperar el honor.


title: Peligrosa obsesión

text: Peligrosa obsesión presenta espectaculares escenas de acción que exigieron una detallada planificación previa, un esfuerzo singular durante el rodaje y un trabajo de posproducción digital a la altura de los grandes proyectos internacionales.


title: Anglocanadienses

text: Los anglocanadienses (; ) son los canadienses de ascendencia inglesa, que tradicionalmente se les contrasta con los francocanadienses. Otra acepción que se usa es que los anglocanadienses son los canadienses angloparlantes que pertenecen cultura y lingüísticamente a la Canadá inglesa.


title: Anglocanadienses

text: Aunque muchos de los anglocanadienses descienden directamente de ingleses, la mayoría tiene raíces de varias partes de Europa, principalmente de otras zonas de las Islas Británicas. Si se toma en cuenta sólo la lengua inglesa, los orígenes de los anglocanadienses se rastrearían incluso a regiones extraeuropeas, tomando el término más una concepción lingüística más que étnica.


title: Anglocanadienses

text: Los anglocanadienses pueden ser agrupados geográficamente según su provincia de origen:


title: Canal Vidal Gormaz

text: El canal Vidal Gormaz está situada en el océano Pacífico en la región austral de Chile, al norte del estrecho de Magallanes. Forma parte del archipiélago Reina Adelaida.  Administrativamente pertenece a la provincia de Última Esperanza de la XII Región de Magallanes y la Antártica Chilena.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Desde hace aproximadamente 6.000 años sus costas fueron habitadas por el pueblo kawésqar. A comienzos del siglo XXI este pueblo había sido prácticamente extinguido por la acción del hombre blanco.


title: Canal Vidal Gormaz

text: A contar de 1520, con el descubrimiento del estrecho de Magallanes, pocas regiones han sido tan exploradas como la de los canales patagónicos. En las cartas antiguas la región de la Patagonia, entre los paralelos 48° y 50° Sur, aparecía ocupada casi exclusivamente por una gran isla denominada “Campana” separada del continente por el “canal de la nación Calén”, nación que se supuso existió hasta el siglo XVIII entre los paralelos 48° y 49° de latitud sur.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Desde mediados del siglo XX esos canales son recorridos con seguridad por grandes naves de todas las naciones, gracias a los numerosos reconocimientos y trabajos hidrográficos efectuados en esas peligrosas costas.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Por más de 6.000 años estos canales y sus costas han sido recorridas por los kawésqar, indígenas, nómades canoeros. Hay dos hipótesis sobre su llegada a los lugares de poblamiento. Una, que procedían del norte siguiendo la ruta de los canales chilotes y que atravesaron hacia el sur cruzando el istmo de Ofqui. La otra es que procedían desde el sur y que a través de un proceso de colonización y transformación de poblaciones cazadoras terrestres, procedentes de la Patagonia Oriental, poblaron las islas del estrecho de Magallanes y subieron por los canales patagónicos hasta el golfo de Penas. A comienzos del siglo XXI este pueblo había sido prácticamente aniquilado por la acción del hombre blanco.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Son una sucesión de tierras altas y barrancosas con numerosas cumbres y promontorios muy parecidos entre sí. Sus cabos y puntas terminan en forma abrupta. Lo anterior, unido al silencio y soledad del entorno hacen de estas islas y canales una de las regiones más bellas del planeta.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Las costas son acantiladas y sus canales, en general son limpios y abiertos, donde hay escollos estos están invariablemente marcados por sargazos.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Existen alturas bastante notables que sirven para reconocer la entrada a los diferentes senos, canales o bahías. Estas están claramente indicadas en las respectivas cartas y derroteros de la región. La isla es de estructura rocosa con altos montes especialmente en su parte occidental, tienen poca vegetación en sus faldas y quebradas. En su medianía está el pico Bloxam de 610 metros.


title: Canal Vidal Gormaz

text: En el pasado se produjo un hundimiento del territorio provocado por el encuentro, frente a la península de Taitao, de tres placas tectónicas: la de Nazca y la Antártica que se mueven hacia el este, y la Sudamericana que se desplaza hacia el oeste. Esta situación ocasionó un notorio hundimiento del borde de la placa Sudamericana bajando los suelos a su nivel actual, lo que se puede comprobar por la fragmentación del territorio y la penetración del mar en los lugares hundidos, surgiendo gran cantidad de islas.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Data de la época terciaria; y es producto de la misma causa geológica que hizo aparecer primero la cordillera de la Costa y luego la de los Andes. En la edad glacial, tomó su aspecto actual siendo la continuación hacia el sur de la cordillera de la Costa.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Es de origen ígneo por la clase de roca que lo constituye y por su relieve áspero e irregular, característico de las cadenas de erupción.


title: Canal Vidal Gormaz

text: La región es afectada continuamente por vientos del oeste y por el paso frecuente de sistemas frontales. Estos sistemas frontales se generan en la latitud 60° S, zona en la que confluyen masas de aire subtropical y masas de aire polar creando un cinturón de bajas presiones que forma los sistemas frontales. Esta área tiene un clima que se conoce como “templado frío lluviosos” que se extiende desde la parte sur de la X Región de Los Lagos hasta el estrecho de Magallanes. Aquí se registran las máximas cantidades de precipitaciones, en isla Guarello se han alcanzado hasta 9.000 mm anuales.


title: Canal Vidal Gormaz

text: La nubosidad atmosférica es alta, los días despejados son escasos. La amplitud térmica es reducida, la oscilación anual es de aproximadamente 4° C con una temperatura media de 9°C. Precipita durante todo el año siendo más lluvioso hacia el otoño.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Existen solo dos estaciones: verano e invierno. El verano comienza en septiembre y los vientos empiezan a rondan del NW al SW. Los días comienza a ser más largos y en octubre pueden haber algunos días despejados. En los meses de diciembre, enero y febrero los vientos ya soplan casi exclusivamente del SW con gran intensidad.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Las lluvias, en esta estación, son frecuentes pero no tan persistentes como en el invierno y se presentan bajo la forma de fuertes y copiosos chubascos. La mejor época del año es la que va de febrero a abril. En mayo se observan bravezas de mar que traen mucha marejada. En mayo caen las primera nevazones las que continúan durante todo el invierno. Las nevazones a veces son tan espesas que la visibilidad se ve reducida a no más de 100 metros. El viento ha rondado al NW. Los meses de junio y julio se consideran los peores del año. El mal tiempo es el estado normal de la región, el buen tiempo es un accidente transitorio


title: Canal Vidal Gormaz

text: En la mayoría de los senos, esteros y canales las tierras altas hacen cambiar la dirección del viento verdadero. El viento tiende a soplar a lo largo de los canales, siguiendo su dirección y hacia abajo en los valles.


title: Canal Vidal Gormaz

text: En los puertos y fondeaderos que se encuentran a sotavento de las tierras altas, cuando los chubascos que soplan por lo alto encuentran quebradas o valles, bajan por ellos en forma repentina y violenta, a estos chubascos se les conoce como “williwaws”.


title: Canal Vidal Gormaz

text: El viento dominante en toda la zona según el mes es: enero del NW – febrero del W – marzo y abril del W – mayo ronda al S – junio cambia al SW – julio y agosto entre el W al SW – septiembre del E y del N – octubre del W – noviembre del W al NW y en diciembre del WNW.


title: Canal Vidal Gormaz

text: En las laderas y hondonadas de los cerros crece un bosque tupido que se afirma en los intersticios de las rocas, los árboles se entrelazan unos con otros. Normalmente no se desarrollan sobre los 50 metros sobre el nivel del mar, pero donde está resguardado del viento dominante sube hasta los 200 y 300 metros sobre dicho nivel. Sobre la roca desnuda se observa una formación esponjosa sobre la cual crecen líquenes y musgos desde los cuales surge el agua a la menor presión que se ejerza sobre su superficie. Algunos árboles son el haya, el tepú y el canelo.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Sólo se han encontrado minerales de piedra caliza en la isla Guarello el que es extraído y embarcado por la Compañía de Acero del Pacífico y de mármol en la isla Diego de Almagro.


title: Canal Vidal Gormaz

text: El seno Última Esperanza por la buena calidad de sus pastos es la única parte de esta región donde se ha desarrollado con excelente resultado la crianza de ganado ovejuno, lo que ha originado industrias de carnes frigorizadas, graserías y exportación de lanas.


title: Canal Vidal Gormaz

text: El reino animal es muy reducido, se pueden encontrar el zorro y algunos roedores. Hay lobos y nutrias. Entre las aves terrestres y acuáticas podemos encontrar el martín pescador, el tordo, el zorzal, el cisne, el pato, el pingüino, el canquén, la gaviota y el quetro o pato a vapor. Entre los peces se encuentran el róbalo, el pejerrey, el blanquillo y la vieja. Entre los mariscos hay centollas, jaibas, erizos y choros.


title: Canal Vidal Gormaz

text: Se forma entre la isla Contreras y la isla Ramírez en el extremo NW del archipiélago Reina Adelaida. Su coordenada norte está en y su coordenada sur en .


title: Canal Vidal Gormaz

text: Está orientado de N-S. Corre por 15 millas entre la isla Contreras por su lado este y la isla Ramírez por el oeste. Aunque es ancho y profundo está inhabilitado para la navegación porque su extremo sur está plagado de rocas y rompientes. En sus costas hay dos fondeaderos las caletas Torres y López.


title: Saltarello

text: El saltarello o salterello (; ; ; ) era una danza italiana moderadamente rápida, generalmente en ritmo ternario, que incluye saltos en su coreografía. Toma su nombre del verbo italiano "saltare" (‘saltar’) por su peculiar paso saltado. Aparece mencionada por primera vez en un manuscrito toscano de finales del siglo XIV. Han sobrevivido ejemplos de la música, pero se desconocen los pasos de la danza propiamente dicha. En origen fue una danza cortesana napolitana y posteriormente se convirtió en una danza folclórica de varias regiones de Italia central.


title: Saltarello

text: Esta danza gozó de gran popularidad en las cortes europeas durante la Edad Media. El primer uso conocido del término "saltarello" se encuentra en un manuscrito toscano de finales del siglo XIV o principios del XV, que se conserva en la actualidad en la Biblioteca Británica etiquetado como Ms. Add. 29987. Esta colección recoge 15 composiciones monofónicas sin texto y sin coreografía bajo el título genérico "Istampitta". Las últimas siete piezas del grupo incluyen cuatro etiquetadas como "saltarello", junto con un "trotto" y las danzas "La Manfredina" y "Lamento di Tristano". Al igual que las "estampies" que los preceden, los "saltarellos" constan de varios "strains" o series de frases repetidos, cada uno con un primer y un segundo final, marcados como "aperto" y "chiuso". Curiosamente no comparten una métrica común: dos pueden transcribirse en el compás de , uno en  y otro en . Esto llevó al musicólogo Curt Sachs a concluir que solo los tres primeros eran verdaderos "saltarellos" y el último es un ejemplo del metro denominado "quaternaria" en el siglo XV, a veces llamado "saltarello tedesco". Su conclusión sugiere un vínculo entre estos cuatro bailes y las danzas cortesanas de los siglos XV y XVI que aún no se ha probado. Como no se conoce ninguna coreografía anterior a la década de 1430, hay escasa evidencia de que estas danzas tuvieran algo en común con los "saltarellos" posteriores. En el siglo XV el "saltarello" pasó a ser una danza de la familia de la "bassadanza", caracterizada por un doble salto en el tiempo débil final o inicial en ritmo ternario rápido. Danzas enteras consistentes sólo en el paso y ritmo del "saltarello" se describen como bailes improvisados en los manuales de baile de esta época en Italia.  Varios maestros de baile italianos como Domenico da Piacenza, Guglielmo Ebreo y Antonio Cornazzano, que escribió el primer tratado de baile que se ocupó de esta danza en 1465. Una descripción más clara y detallada de este paso y metro aparece en un manuscrito del siglo XVI en la Real Academia de la Historia en Madrid. Describieron un método para derivar cuatro bailes progresivamente más rápidos y más atléticos de un "cantus firmus" de "bassadanza". El "cantus firmus" se solía escribir en breves negras o semibreves blancas, que no tenían ningún significado mensural, y los instrumentistas acompañantes debían "ritmarlos" según el tipo de baile requerido. Se cree que los músicos improvisaban para el acompañamiento dos o más partes en torno al tenor de la "bassadanza", pero no se conservan versiones polifónicas.


title: Saltarello

text: A principios del siglo XVI tanto el "saltarello" como la "bassadanza" habían caído en desuso y de modo que el par de danzas más común era alguna variante de "quaternaria–saltarello". Aunque algunos "saltarellos" figuran como obras independientes en diversas colecciones de música instrumental del siglo XVI, la mayoría de los ejemplos conservados son segundas danzas emparejadas al "passamezzo" o la "paduane", como en "Intabulatura de lauto" de Joan Ambrosio Dalza de 1508. Un rasgo importante del "saltarello" de esta época era la ambigüedad métrica, de modo que en la transcripción una pieza a menudo parece alternar entre 6/8 y 3/4. En 1540 Hans Neusidler publicó una danza italiana con el nombre "Hupff auff" (salto introductorio) y la identificó con un subtítulo entre paréntesis "saltarella". Se conservan numerosas coreografías para "saltarellos" de finales del siglo XVI registradas por maestros de baile italianos como Fabritio Caroso ("Il ballarino", 1581; "Nobiltà di dame", 1600) y Cesare Negri ("Le gratie d'amore", 1602 como "Nuove inventione di balli"). En esta época el "saltarello" era bailado por grupos de cortesanas vestidas de hombres en mascaradas. Dio lugar a la "quadernaria" en Alemania, que más tarde derivó en el "saltarello tedesco" en Italia.Hacia finales del siglo XVIII una danza folclórica con el mismo nombre que la antigua danza cortesana, "saltarello", comenzó a ganar popularidad en Roma, donde se convirtió en una tradición favorita durante el carnaval así como en las fiestas de la cosecha de Monte Testaccio. Más tarde, se extendió por otras regiones italianas próximas como Lacio, Umbría, Toscana y Marcas. En Abruzos y Molise se utiliza el nombre en femenino "saltarella". Romaña es la región más al norte de Italia con su propio "saltarello romagnolo".


title: Saltarello

text: Los compases más habituales en los que estaba escrita son  o . Se podía bailar de forma individual o bien en pareja. La coreografía consistía en saltos cada vez más rápidos alrededor de un semicírculo imaginario, acompañados de movimientos de brazos "violentos". El acompañamiento musical suele correr a cargo de instrumentos musicales como la guitarra, la "zampogna" (gaita), el "" (un tipo de acordeón diatónico), el "tamburello" (pandereta) y, a menudo, el canto de los espectadores. En la provincia de Amatrice se toca una versión muy particular de "saltarello" con una forma peculiar de "zampogna" llamada "Le ciaramelle d'Amatrice". Tradicionalmente esta danza se interpreta en las celebraciones de bodas después de la salida de la pareja de recién casados de la iglesia.


title: Saltarello

text: Esta variante folclórica tuvo su repercusión en música clásica a través de diversos compositores que la tomaron como fuente de inspiración para sus obras. Después de presenciar el carnaval romano de 1831, el compositor alemán Felix Mendelssohn en el último movimiento de su "Sinfonía Italiana" incorporó dos "saltarellos". Asimismo, Jules Perrot incorporó "saltarellos" en su ballet "Catarina o la hija del bandido" (Londres, 1846) y Arthur Saint-Leon hizo lo mismo en su ballet "Saltarello" (Lisboa, 1854-1856).


title: Saltarello

text: Aparte de las agrupaciones musicales clásicas orientadas a lograr una interpretación históricamente fidedigna, esta pieza también ha sido arreglada por diversos grupos pertenecientes a géneros musicales tales como metal, gótico, neoclásico y romántico medieval. Destacan especialmente el pianista de jazz polaco Leszek Mozdzer, así como las interpretaciones de los guitarristas John Renbourn y John Williams.


title: NGC 42

text: NGC 42 es una galaxia lenticular localizada en la constelación de Pegaso.


title: Krystal Meyers

text: Krystal Nicole Meyers (Condado de Orange (California), 27 de julio de 1988) es una cantante y compositora estadounidense de rock cristiano y música contemporánea. Hasta la fecha ha publicado tres álbumes de estudio bajo el sello discográfico de Essential Records: "Krystal Meyers", "Dying For A Heart" y "Make Some Noise". Sus canciones más conocidas son «The Way To Begin», «The Beauty Of Grace» y «Hallelujah» y por sus sencillos internacionales: «Anticonformity» y «Make Some Noise».


title: Krystal Meyers

text: Krystal empezó a cantar en su casa a la edad de dos años. Cantó su primer solo en la iglesia a la edad de cinco, empezando a escribir canciones a los diez, tocando la guitarra acústica a los trece, después lanzando su álbum titulado como su nombre "Krystal Meyers" a la edad de dieciséis en el 2005. Su segundo álbum "Dying For A Heart" fue lanzando el 19 de septiembre de 2006; y su tercer álbum "Make Some Noise" fue lanzado el 9 de septiembre de 2008.


title: Krystal Meyers

text: Nacida en California, ella y su familia se mudaron más tarde a Eugene, Oregón, y cuando ella tenía seis años, ella y su familia se mudaron a Franklin, Tennessee.


title: Krystal Meyers

text: Cuando estaba en el campamento juvenil Barefoot Republic, a la edad de catorce, antes de entrar al noveno grado, escribió "Anticonformity", con su amiga Hannah Dwinell. Cuando ingresó al noveno grado, vio a sus compañeros caer en drogas y sexo y entonces "Anticonformity" se convirtió en ""verdaderamente real"", para ella: "Lo que es importante es convertirte en la persona que Dios quiere que seas, rechazando ser la persona que el mundo quiere que seas... y perseguir el plan que Dios tiene para ti... se exactamente por lo que estás pasando... sólo quiero animarte." A sampling of her music was also used on ABC's high-impact Sunday-Night Lineup.


title: Krystal Meyers

text: Krystal Meyers empezó su carrera en la industria musical en 2005 a sus apenas 16 años de edad firmando un contrato para el sello discográfico Essential Records de donde desprendió sus tres álbumes "Krystal Meyers", "Dying For A Heart" y "Make Some Noise".


title: Krystal Meyers

text: Meyers firmó con Essential Records y trabajo en su álbum debut de su mismo nombre autotitulado "Krystal Meyers". El álbum fue esencialmente pop punk, rock alternativo y rock cristiano; el estilo de Meyers fue comparado con el de Avril Lavigne, Ashlee Simpson, Paramore y Green Day, del álbum desprendió cuatro sencillos que ingresaron en los charts cristianos de Estados Unidos.


title: Krystal Meyers

text: Meyers trabajó con el artista de CCM y productor Ian Eskelin, que ha trabajado con artistas como Francesca Battistelli, Sidewalk Prophets, Chris August, Remedy Drave y Stellar Kart y el equipo de producción Wizardz Of Oz, que ya han trabajado con artistas como Vanessa Hudgens, Avril Lavigne, Olivia Newton-John, Britney Spears, The Cheetah Girls etc, para la composición y producción del álbum. Su sencillo "Anticonformity" ae convirtió en su sencillo Pop no. 1 en Japón gracias a que toco en la ranura superior con los Red Hot Chili Peppers. El primer sencillo del álbum "The Way To Begin" llegó al puesto 1 en el chart cristiano de CDH, otros singles que también lograron entrar a la lista fueron "My Savior" y "Anticonformity" que lograron su posición máxima en el puesto no. 8 y el sencillo "Fire" logró su punto máximo en el puesto no. 9. El álbum entró en el listado de Top Heatseekers de Billboard donde logró el puesto no. 48. El álbum fue lanzado el 7 de junio de 2005 en los Estados Unidos y el 30 de mayo de 2006 en todo el mundo. Jesus freak Hiedout le dio a esta producción calificaciones de 4 estrellas de 5.


title: Krystal Meyers

text: Tras haber lanzado "Krystal Meyers (álbum)" Meyers lanzó su segundo álbum de estudio titulado "Dying For A Heart" el álbum fue lanzado el 19 de septiembre de 2006 en Estados Unidos y el 24 de octubre de 2006 en todo el mundo, este álbum fue muy similar al anterior con canciones rock pero este álbum representó más profundidad en sus canciones, al igual que su antecesor en este álbum también se desprendieron cuatro sencillos. Ian Eskelin, Andrew Bojanic y Elizabeth Hooper de Wizardz of Oz, y Berry Weeks colaboraron en la producción, producción ejecutiva y en la composición de canciones, mientras que Mike Komprass se encargó de la ingeniería musical.


title: Krystal Meyers

text: El álbum alcanzó el puesto no. 19 en el Top Heatseekers, su primer sencillo "Collide" logró el puesto 6 en los charts de rock cristiano, su segundo sencillo "The Beauty Of Grace" logró el puesto número 4 en el chart de CDH, y el puesto no. 2 en Japón, su tercer sencillo "Hallelujah" logró el puesto no. 28 en las listas de charts de Rock cristiano, la canción "Together se presentó en el pre-show de NBC de Heroes & Villains. La canción The Situation fue escrita por Meyers y su guitarrista Brian Hitt, la canción habla acerca de las tentaciones carnales que hay en una relación y de tomar la decisión correcta, la canción se opone abiertamente a las relaciones sexuales prematrimoniales: "Queríamos escribir un tipo de canción polémica que desafiara totalmente a los jóvenes de las nuevas generaciones...The Situation va sobre el sexo prematrimonial queríamos hacerlo más desafiante y en su cara". El álbum tuvo calificaciones favorables Allmusic le dio 4 estrellas de 5, mientras que Jesus Freak Hideout le dio 4 estrellas y media de 5.


title: Krystal Meyers

text: "Make Some Noise" fue el tercer y hasta el 2014 la última producción de Meyers este álbum representó un cambio importante en estilo y composición musical en la carrera de Krystal, fue publicado el 9 de septiembre de 2008 en los Estados Unidos y el 9 de julio de 2008 en Japón, haciendo su estreno en un video en todo el mundo en Yahoo Music el 10 de julio de 2008, el álbum fue muy diferente que sus otros dos discos, este álbum era más movida y se encontraba en el reino del pop bailable alejándose por completo del Rock alternativo y el Pop punk que acostumbraba en su música, en este álbum Meyers se inspiró en el pop bailable de los años 60, hay una versión Remix del álbum que sirvió para la NBC y su promoción de su otoño de 2008 line-up.


title: Krystal Meyers

text: Su primer sencillo «Shine» trazó bien en los charts cristianos de CDH, también alcanzó el puesto 13 en la lista iTunes top Christian/Gospel songs, otros singles del álbum son Make Some Noise que contó con un video musical,y sus dos últimos sencillos fueron "Love It Away" y "My Freedom".


title: Krystal Meyers

text: Este álbum estuvo disponible también en una edición de lujo por iTunes en todo el mundo con 11 temas individuales (incluyendo "Sweet Dreams" un cover de la original de Eurythmics que viene en bonus track) y tres versiones adicionales de "Make Some Noise" que vienen en indonesio, mandaran y tailandés haciendo un total de 14 canciones. También se incluyó el video musical de Make Some Noise en Folleto Digital. Este álbum contó con 5 sencillos de los cuales "Shine" y "Make Some Noise" contaron con video musical, el álbum logró el puesto 20 en el Top Heatseekers. El lanzamiento del CD en EE. UU. cuenta con 10 canciones nuevas mientras que la edición eclusiva japonesa cuenta con los 10 temas más un bonus track.


title: Krystal Meyers

text: El álbum tuvo buenas calificaciones profesionales, Allmusic le dio 4 estrellas y media de 5, Christianity Today le dio una calificación de 4 estrellas de 5, Cross Rhythms le dio una calificación de 9 estrellas de 10 y jesus freak Hideout le dio 4 estrellas de 5. Cuando se le preguntó a Meyers acerca del álbum ella respondió:


title: Krystal Meyers

text: Meyers dijo a la revista CCM Magazine:  También dio opinión acerca de los temas del álbum como comparación e influencias del álbum Meyers dijo:


title: Krystal Meyers

text: Meyers es cristiana desde muy temprana edad y siempre supo que sirviria Dios desde que estaba pequeña , ella dice. también dice:


title: Krystal Meyers

text: Meyers es hija de Rick Meyers el creador de un famoso software cristiano llamado e-Sword.


title: Krystal Meyers

text: En 2009 Krystal Contrajo Supuestamente matrimonio con Alex Hawkins y tiempo después en el olvido aparecieron unas fotos en internet y en prensas locales donde habían tenido un hijo luego no se supo otra vez de ella y desapareció misteriosamente. En 2011 contribuyó en la composición de la canción "He Can" para el álbum "Love All The Way" de la cantante de pop Brittany Hargest que fue miembro del grupo Jump5. En 2014 se supo que su página web había sido robada y un hombre llamado Robert Norman he publicado una teoría de la conspiración que el matrimonio de Krystal es un montaje.


title: Krystal Meyers

text: El estilo musical de Krystal Meyers ha variado en cada uno de sus álbumes. Su música abarca distintos géneros desde el rock hasta la música electrónica. Su primer álbum contiene un ritmo esencialmente más rock, con algunas canciones hard rock y pop punk. Por esa razón al inicio fue llamada por algunos críticos la "Avril Lavigne cristiana". Su segundo álbum también posee las características del rock en general pero abarcando más los sonidos del pop rock y la balada. En su tercer álbum el rock ocupa menos espacio mientras que el pop, el electro pop y el dance pop ganan terreno con ritmos más bailables.


title: Isla White Horse

text: La isla White Horse está situada en el océano Pacífico en la región austral de Chile, al norte del estrecho de Magallanes. Forma parte del archipiélago de Hanover.  Administrativamente pertenece a la provincia de Última Esperanza de la XII Región de Magallanes y la Antártica Chilena.


title: Isla White Horse

text: Desde hace aproximadamente 6.000 años sus costas fueron habitadas por el pueblo kawésqar. A comienzos del siglo XXI este pueblo había sido prácticamente extinguido por la acción del hombre blanco.


title: Isla White Horse

text: A contar de 1520, con el descubrimiento del estrecho de Magallanes, pocas regiones han sido tan exploradas como la de los canales patagónicos. En las cartas antiguas la región de la Patagonia, entre los paralelos 48° y 50° Sur, aparecía ocupada casi exclusivamente por una gran isla denominada “Campana” separada del continente por el “canal de la nación Calén”, nación que se supuso existió hasta el siglo XVIII entre los paralelos 48° y 49° de latitud sur.


title: Isla White Horse

text: Desde mediados del siglo XX esos canales son recorridos con seguridad por grandes naves de todas las naciones, gracias a los numerosos reconocimientos y trabajos hidrográficos efectuados en esas peligrosas costas.


title: Isla White Horse

text: Por más de 6.000 años estos canales y sus costas han sido recorridas por los kawésqar, indígenas, nómades canoeros. Hay dos hipótesis sobre su llegada a los lugares de poblamiento. Una, que procedían del norte siguiendo la ruta de los canales chilotes y que atravesaron hacia el sur cruzando el istmo de Ofqui. La otra es que procedían desde el sur y que a través de un proceso de colonización y transformación de poblaciones cazadoras terrestres, procedentes de la Patagonia Oriental, poblaron las islas del estrecho de Magallanes y subieron por los canales patagónicos hasta el golfo de Penas. A comienzos del siglo XXI este pueblo había sido prácticamente aniquilado por la acción del hombre blanco.


title: Isla White Horse

text: Son una sucesión de tierras altas y barrancosas con numerosas cumbres y promontorios muy parecidos entre sí. Sus cabos y puntas terminan en forma abrupta. Lo anterior, unido al silencio y soledad del entorno hacen de estas islas y canales una de las regiones más bellas del planeta.


title: Isla White Horse

text: Las costas son acantiladas y sus canales, en general son limpios y abiertos, donde hay escollos estos están invariablemente marcados por sargazos.


title: Isla White Horse

text: Existen alturas bastante notables que sirven para reconocer la entrada a los diferentes senos, canales o bahías. Estas están claramente indicadas en las respectivas cartas y derroteros de la región. La isla tiene una altura de 548 metros por lo que es visible desde 50 o más millas de distancia. Sarmiento de Gamboa le puso por nombre Roca Partida.


title: Isla White Horse

text: En el pasado se produjo un hundimiento del territorio provocado por el encuentro, frente a la península de Taitao, de tres placas tectónicas: la de Nazca y la Antártica que se mueven hacia el este, y la Sudamericana que se desplaza hacia el oeste. Esta situación ocasionó un notorio hundimiento del borde de la placa Sudamericana bajando los suelos a su nivel actual, lo que se puede comprobar por la fragmentación del territorio y la penetración del mar en los lugares hundidos, surgiendo gran cantidad de islas.


title: Isla White Horse

text: Data de la época terciaria; y es producto de la misma causa geológica que hizo aparecer primero la cordillera de la Costa y luego la de los Andes. En la edad glacial, tomó su aspecto actual siendo la continuación hacia el sur de la cordillera de la Costa.


title: Isla White Horse

text: Es de origen ígneo por la clase de roca que lo constituye y por su relieve áspero e irregular, característico de las cadenas de erupción.


title: Isla White Horse

text: La región es afectada continuamente por vientos del oeste y por el paso frecuente de sistemas frontales. Estos sistemas frontales se generan en la latitud 60° S, zona en la que confluyen masas de aire subtropical y masas de aire polar creando un cinturón de bajas presiones que forma los sistemas frontales. Esta área tiene un clima que se conoce como “templado frío lluviosos” que se extiende desde la parte sur de la X Región de Los Lagos hasta el estrecho de Magallanes. Aquí se registran las máximas cantidades de precipitaciones, en isla Guarello se han alcanzado hasta 9.000 mm anuales.


title: Isla White Horse

text: La nubosidad atmosférica es alta, los días despejados son escasos. La amplitud térmica es reducida, la oscilación anual es de aproximadamente 4° C con una temperatura media de 9°C. Precipita durante todo el año siendo más lluvioso hacia el otoño.


title: Isla White Horse

text: Existen solo dos estaciones: verano e invierno. El verano comienza en septiembre y los vientos empiezan a rondan del NW al SW. Los días comienza a ser más largos y en octubre pueden haber algunos días despejados. En los meses de diciembre, enero y febrero los vientos ya soplan casi exclusivamente del SW con gran intensidad.


title: Isla White Horse

text: Las lluvias, en esta estación, son frecuentes pero no tan persistentes como en el invierno y se presentan bajo la forma de fuertes y copiosos chubascos. La mejor época del año es la que va de febrero a abril. En mayo se observan bravezas de mar que traen mucha marejada. En mayo caen las primera nevazones las que continúan durante todo el invierno. Las nevazones a veces son tan espesas que la visibilidad se ve reducida a no más de 100 metros. El viento ha rondado al NW. Los meses de junio y julio se consideran los peores del año. El mal tiempo es el estado normal de la región, el buen tiempo es un accidente transitorio


title: Isla White Horse

text: En la mayoría de los senos, esteros y canales las tierras altas hacen cambiar la dirección del viento verdadero. El viento tiende a soplar a lo largo de los canales, siguiendo su dirección y hacia abajo en los valles.


title: Isla White Horse

text: En los puertos y fondeaderos que se encuentran a sotavento de las tierras altas, cuando los chubascos que soplan por lo alto encuentran quebradas o valles, bajan por ellos en forma repentina y violenta, a estos chubascos se les conoce como “williwaws”.


title: Isla White Horse

text: El viento dominante en toda la zona según el mes es: enero del NW – febrero del W – marzo y abril del W – mayo ronda al S – junio cambia al SW – julio y agosto entre el W al SW – septiembre del E y del N – octubre del W – noviembre del W al NW y en diciembre del WNW.


title: Isla White Horse

text: En las laderas y hondonadas de los cerros crece un bosque tupido que se afirma en los intersticios de las rocas, los árboles se entrelazan unos con otros. Normalmente no se desarrollan sobre los 50 metros sobre el nivel del mar, pero donde está resguardado del viento dominante sube hasta los 200 y 300 metros sobre dicho nivel. Sobre la roca desnuda se observa una formación esponjosa sobre la cual crecen líquenes y musgos desde los cuales surge el agua a la menor presión que se ejerza sobre su superficie. Algunos árboles son el haya, el tepú y el canelo.


title: Isla White Horse

text: Sólo se han encontrado minerales de piedra caliza en la isla Guarello el que es extraído y embarcado por la Compañía de Acero del Pacífico y de mármol en la isla Diego de Almagro.


title: Isla White Horse

text: El seno Última Esperanza por la buena calidad de sus pastos es la única parte de esta región donde se ha desarrollado con excelente resultado la crianza de ganado ovejuno, lo que ha originado industrias de carnes frigorizadas, graserías y exportación de lanas.


title: Isla White Horse

text: El reino animal es muy reducido, se pueden encontrar el zorro y algunos roedores. Hay lobos y nutrias. Entre las aves terrestres y acuáticas podemos encontrar el martín pescador, el tordo, el zorzal, el cisne, el pato, el pingüino, el canquén, la gaviota y el quetro o pato a vapor. Entre los peces se encuentran el róbalo, el pejerrey, el blanquillo y la vieja. Entre los mariscos hay centollas, jaibas, erizos y choros.


title: Isla White Horse

text: Está situada al oeste de la isla Valenzuela en el archipiélago de Hanover. Su coordenada central es


title: Isla White Horse

text: Es una pequeña isla de 2 millas por 2 millas rodeada por las aguas del océano Pacífico. Lo notable es su altura de 548 metros que la hace visible desde más de 50 millas por lo que es un excelente punto de reconocimiento de la costa.


title: Stop Loving you

text: «Stop Loving You» es un éxito y balada de la banda de rock Toto para su álbum "The Seventh One", Fue el Segundo Sencillo del mismo Álbum lanzado en 1988 y logró tener mucho éxito en Europa, tuvo la posición #96 en Reino Unido y fue ignorada en EE. UU. Además mantuvo la posición #2 en listas neerlandesas.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: Ernesto Augusto, Príncipe heredero de Hannover, 3º duque de Cumberland y Teviotdale (21 de septiembre de 1845 - 14 de noviembre de 1923), fue el mayor de los hijos y único varón del entonces Príncipe Heredero del Reino de Hannover, Jorge de Cumberland, futuro Jorge V de Hannover, y de la Princesa María de Sajonia-Altenburgo. Fue pretendiente al trono de Hannover como Ernesto Augusto II.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: El príncipe Ernesto Augusto nació durante el reinado de Hannover de su abuelo paterno, el rey Ernesto Augusto y en el Reino Unido de la prima de su padre, la reina Victoria. A la muerte de su abuelo, en 1851, fue el príncipe heredero, y su padre el rey Jorge V. Pero solo gozó de este rango hasta 1866, cuando el Káiser Guillermo I de Alemania y su ministro Otto von Bismarck invadieron Hannover y lo anexionaron al Imperio alemán destronando a su padre el rey. La familia real hanoveriana partió al exilio en Austria y Francia, y no dejó jamás de reclamar sus derechos sobre el trono.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: En 1878 muere el rey Jorge y Ernesto Augusto accede a la jefatura de la Casa de Hannover, y además hereda los títulos ingleses de Duque de Cumberland y Teviotdale y el título irlandés de Conde de Armagh, siendo Par del Reino Unido e Irlanda. Además la reina Victoria le nombra caballero de la Orden de la Jarretera.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: A pesar de ser reconocido allende el La Mancha como un importante general y príncipe de sangre y par del reino, Ernesto Augusto de Hannover siempre se consideró un monarca alemán exiliado de su tierra, y por eso se asentó en Austria y no en Gran Bretaña. Siempre se negó a renunciar a sus derechos hereditarios. Cuando la muerte del duque Guillermo de Brunswick en 1884 abrió una pequeña esperanza de que el príncipe pudiera volver a Alemania, ya que era el único heredero de este primo lejano, Otto von Bismarck se encargó de eliminarlo de la sucesión como ya lo había hecho anteriormente con el Reino de Hannover.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: En 1878 contrajo nupcias en Copenhague, capital de Dinamarca, con la princesa Thyra de Dinamarca, hija del rey Cristián IX, a quien había conocido 3 años antes, durante una visita a su primo el príncipe Alberto de Gales (futuro Eduardo VII) y a la esposa de éste la princesa Alejandra de Dinamarca, a la cual Thyra también visitaba. El matrimonio tuvo 6 hijos:Tras años de pleitos dinásticos con la casa de Hohenzollern en 1913 llega la reconciliación a través del matrimonio de su hijo sobreviviente, Ernesto Augusto, y Victoria Luisa de Prusia, hija del káiser Guillermo II de Alemania, bisnieta de Guillermo I, el conquistador de Hannover. Con el matrimonio también viene la renuncia formal de Augusto al ducado de Brunswick el 24 de octubre de 1913, y gracias a esto su hijo se convierte en Duque de Brunswick el 1 de noviembre del mismo año.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: Pero a los problemas en Alemania siguieron los problemas en Gran Bretaña. La Primera Guerra Mundial provocó una brecha entre la familia real británica y sus primos hanoverianos. El 13 de mayo de 1915 el rey Jorge V de Gran Bretaña ordenó la supresión del duque de Cumberland de la Orden de la Jarretera y el 28 de marzo de 1919 fue eliminado como Par del Reino Unido e Irlanda, perdiendo ese mismo día sus títulos.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: El príncipe heredero de Hannover murió de un accidente cerebrovascular, sin título alguno, sólo reclamando su herencia, el 14 de noviembre de 1923 en su residencia en Gmunden, Austria.


title: Ernesto Augusto de Hannover (1845-1923)

text: Fue nombrado coronel del Ejército Británico en 1876. Fue ascendido a mayor general en 1886, teniente general en 1892 y general en 1898.


title: Because You Live

text: «Because You Live» es el cuarto sencillo del cantante estadounidense Jesse McCartney, de su álbum debut "Beautiful Soul".


title: Because You Live

text: La canción fue escrita por Chris Braide, Andreas Carlsson y Desmond Child y producida por éstos 2 últimos. Fue lanzada en el 2005. El video musical oficial fue dirigido por Philip Andelman en Australia, bajo la producción de Partizan Entertainment y estrenado el 29 de agosto del 2005.


title: Isla Esperanza

text: La isla Esperanza está situada en el océano Pacífico en la región austral de Chile al norte del estrecho de Magallanes. Separada del continente por el canal Sarmiento. Administrativamente pertenece a la provincia de Última Esperanza de la XII Región de Magallanes y la Antártica Chilena.


title: Isla Esperanza

text: Desde hace aproximadamente 6.000 años sus costas fueron habitadas por el pueblo kawésqar. A comienzos del siglo XXI este pueblo había sido prácticamente extinguido por la acción del hombre blanco.


title: Isla Esperanza

text: A contar de 1520, con el descubrimiento del estrecho de Magallanes, pocas regiones han sido tan exploradas como la de los canales patagónicos. En las cartas antiguas la región de la Patagonia, entre los paralelos 48° y 50° Sur, aparecía ocupada casi exclusivamente por una gran isla denominada “Campana” separada del continente por el “canal de la nación Calén”, nación que se supuso existió hasta el siglo XVIII entre los paralelos 48° y 49° de latitud sur.


title: Isla Esperanza

text: Desde mediados del siglo XX esos canales son recorridos con seguridad por grandes naves de todas las naciones, gracias a los numerosos reconocimientos y trabajos hidrográficos efectuados en esas peligrosas costas.


title: Isla Esperanza

text: Por más de 6.000 años estos canales y sus costas han sido recorridas por los kawésqar, indígenas, nómades canoeros. Hay dos hipótesis sobre su llegada a los lugares de poblamiento. Una, que procedían del norte siguiendo la ruta de los canales chilotes y que atravesaron hacia el sur cruzando el istmo de Ofqui. La otra es que procedían desde el sur y que a través de un proceso de colonización y transformación de poblaciones cazadoras terrestres, procedentes de la Patagonia Oriental, poblaron las islas del estrecho de Magallanes y subieron por los canales patagónicos hasta el golfo de Penas. A comienzos del siglo XXI este pueblo había sido prácticamente aniquilado por la acción del hombre blanco.


title: Isla Esperanza

text: Son una sucesión de tierras altas y barrancosas con numerosas cumbres y promontorios muy parecidos entre sí. Sus cabos y puntas terminan en forma abrupta. Lo anterior, unido al silencio y soledad del entorno hacen de estas islas y canales una de las regiones más bellas del planeta.


title: Isla Esperanza

text: Las costas son acantiladas y sus canales, en general son limpios y abiertos, donde hay escollos estos están invariablemente marcados por sargazos.


title: Isla Esperanza

text: Existen alturas bastante notables que sirven para reconocer la entrada a los diferentes senos, canales o bahías. Estas están claramente indicadas en las respectivas cartas y derroteros de la región. Cruza la isla una cadena de cerros de entre 300 y 1.067 metros de altura.


title: Isla Esperanza

text: En el pasado se produjo un hundimiento del territorio provocado por el encuentro, frente a la península de Taitao, de tres placas tectónicas: la de Nazca y la Antártica que se mueven hacia el este, y la Sudamericana que se desplaza hacia el oeste. Esta situación ocasionó un notorio hundimiento del borde de la placa Sudamericana bajando los suelos a su nivel actual, lo que se puede comprobar por la fragmentación del territorio y la penetración del mar en los lugares hundidos, surgiendo gran cantidad de islas.


title: Isla Esperanza

text: Data de la época terciaria; y es producto de la misma causa geológica que hizo aparecer primero la cordillera de la Costa y luego la de los Andes. En la edad glacial, tomó su aspecto actual siendo la continuación hacia el sur de la cordillera de la Costa.


title: Isla Esperanza

text: Es de origen ígneo por la clase de roca que lo constituye y por su relieve áspero e irregular, característico de las cadenas de erupción.


title: Isla Esperanza

text: La región es afectada continuamente por vientos del oeste y por el paso frecuente de sistemas frontales. Estos sistemas frontales se generan en la latitud 60° S, zona en la que confluyen masas de aire subtropical y masas de aire polar creando un cinturón de bajas presiones que forma los sistemas frontales. Esta área tiene un clima que se conoce como “templado frío lluviosos” que se extiende desde la parte sur de la X Región de Los Lagos hasta el estrecho de Magallanes. Aquí se registran las máximas cantidades de precipitaciones, en isla Guarello se han alcanzado hasta 9.000 mm anuales.


title: Isla Esperanza

text: La nubosidad atmosférica es alta, los días despejados son escasos. La amplitud térmica es reducida, la oscilación anual es de aproximadamente 4° C con una temperatura media de 9°C. Precipita durante todo el año siendo más lluvioso hacia el otoño.


title: Isla Esperanza

text: Existen solo dos estaciones: verano e invierno. El verano comienza en septiembre y los vientos empiezan a rondan del NW al SW. Los días comienza a ser más largos y en octubre pueden haber algunos días despejados. En los meses de diciembre, enero y febrero los vientos ya soplan casi exclusivamente del SW con gran intensidad.


title: Isla Esperanza

text: Las lluvias, en esta estación, son frecuentes pero no tan persistentes como en el invierno y se presentan bajo la forma de fuertes y copiosos chubascos. La mejor época del año es la que va de febrero a abril. En mayo se observan bravezas de mar que traen mucha marejada. En mayo caen las primera nevazones las que continúan durante todo el invierno. Las nevazones a veces son tan espesas que la visibilidad se ve reducida a no más de 100 metros. El viento ha rondado al NW. Los meses de junio y julio se consideran los peores del año. El mal tiempo es el estado normal de la región, el buen tiempo es un accidente transitorio


title: Isla Esperanza

text: En la mayoría de los senos, esteros y canales las tierras altas hacen cambiar la dirección del viento verdadero. El viento tiende a soplar a lo largo de los canales, siguiendo su dirección y hacia abajo en los valles.


title: Isla Esperanza

text: En los puertos y fondeaderos que se encuentran a sotavento de las tierras altas, cuando los chubascos que soplan por lo alto encuentran quebradas o valles, bajan por ellos en forma repentina y violenta, a estos chubascos se les conoce como “williwaws”.


title: Isla Esperanza

text: El viento dominante en toda la zona según el mes es: enero del NW – febrero del W – marzo y abril del W – mayo ronda al S – junio cambia al SW – julio y agosto entre el W al SW – septiembre del E y del N – octubre del W – noviembre del W al NW y en diciembre del WNW.


title: Isla Esperanza

text: En las laderas y hondonadas de los cerros crece un bosque tupido que se afirma en los intersticios de las rocas, los árboles se entrelazan unos con otros. Normalmente no se desarrollan sobre los 50 metros sobre el nivel del mar, pero donde está resguardado del viento dominante sube hasta los 200 y 300 metros sobre dicho nivel. Sobre la roca desnuda se observa una formación esponjosa sobre la cual crecen líquenes y musgos desde los cuales surge el agua a la menor presión que se ejerza sobre su superficie. Algunos árboles son el haya, el tepú y el canelo.


title: Isla Esperanza

text: Sólo se han encontrado minerales de piedra caliza en la isla Guarello el que es extraído y embarcado por la Compañía de Acero del Pacífico y de mármol en la isla Diego de Almagro.


title: Isla Esperanza

text: El seno Última Esperanza por la buena calidad de sus pastos es la única parte de esta región donde se ha desarrollado con excelente resultado la crianza de ganado ovejuno, lo que ha originado industrias de carnes frigorizadas, graserías y exportación de lanas.


title: Isla Esperanza

text: El reino animal es muy reducido, se pueden encontrar el zorro y algunos roedores. Hay lobos y nutrias. Entre las aves terrestres y acuáticas podemos encontrar el martín pescador, el tordo, el zorzal, el cisne, el pato, el pingüino, el canquén, la gaviota y el quetro o pato a vapor. Entre los peces se encuentran el róbalo, el pejerrey, el blanquillo y la vieja. Entre los mariscos hay centollas, jaibas, erizos y choros.


title: Isla Esperanza

text: Se encuentra situada entre el canal Sarmiento y el canal Esteban. Su coordenada central está en


title: Isla Esperanza

text: Es una isla de 21 millas de largo en su eje NNW-SSE y 4 millas en su mayor ancho. La recorre una cadena de cerros de altura variable entre 300 y 1.097 metros.


title: Carlos Barrena

text: Carlos Barrena (Lima, Perú, 24 de abril de 1982) es un futbolista peruano. Juega de mediocentro organizador y su equipo actual es Los Caimanes de la Copa Perú. Tiene .


title: Música hip hop

text: La música hip hop, también conocida como música rap, es un género de música popular desarrollado en los Estados Unidos por afroamericanos y latinos del centro de la ciudad en el barrio del Bronx de la ciudad de Nueva York en la década de 1970. Consiste en una música rítmica estilizada que comúnmente acompaña al rap, un discurso rítmico que se canta. Se desarrolló como parte de la cultura hip hop, una subcultura definida por cuatro elementos estilísticos clave: MCing/rap, DJ / scratching contocadiscos, break dance y escritura de graffiti. Otros elementos incluyen muestreos de ritmos o líneas de bajo de discos (o ritmos y sonidos sintetizados) y beatboxing rítmico. Aunque a menudo se utiliza para referirse únicamente al rap, "hip hop" denota más propiamente la práctica de toda la subcultura. El término "música hip hop" a veces se usa como sinónimo del término música rap, aunque el rap no es un componente obligatorio de la música hip hop; el género también puede incorporar otros elementos de la cultura hip hop, como DJ, turntablism, scratching, beatboxing y pistas instrumentales.


title: Música hip hop

text: El hip hop como género musical y como cultura se formó durante la década de 1970 cuando las fiestas de barrio se hicieron cada vez más populares en la ciudad de Nueva York, particularmente entre los jóvenes afroamericanos que residían en el Bronx. En las fiestas de barrio, los DJ tocaban pausas de percusión de canciones populares utilizando dos tocadiscos y un mezclador de DJ para poder reproducir pausas de dos copias del mismo disco, alternando de una a otra y ampliando la "pausa". La evolución temprana del hip hop se produjo cuando la tecnología de muestreo y las cajas de ritmos se volvieron ampliamente disponibles y asequibles. Las técnicas de la lista de turntablis como scratching y beatmatching se desarrollaron junto con los breaks y los tostados jamaiquinos, un estilo vocal cantando, se usó sobre los ritmos. Rapear desarrollado como un estilo vocal en el que el artista habla o cantos a lo largo rítmicamente con un instrumental o sintetizados ritmo.


title: Música hip hop

text: La música hip hop no se grabó oficialmente para su reproducción en radio o televisión hasta 1979, en gran parte debido a la pobreza durante el nacimiento del género y la falta de aceptación fuera de los barrios del gueto. El hip hop de la vieja escuela fue la primera ola dominante del género, marcado por su influencia disco y letras orientadas a la fiesta. La década de 1980 marcó la diversificación del hip hop a medida que el género desarrolló estilos más complejos y se extendió por todo el mundo. El hip hop de la nueva escuela fue la segunda ola del género, marcado por su sonido electro, y condujo al hip hop de la edad de oro, un período innovador entre mediados de la década de 1980 y mediados de los 1990 que también desarrolló la era de los álbumes del propio hip hop. El subgénero rap gangsta, centrado en los estilos de vida violentos y las condiciones de pobreza de la juventud afroamericana de los barrios marginales, ganó popularidad en este momento. El hip hop de la costa oeste estuvo dominado por el G-funk a principios y mediados de la década de 1990, mientras que el hip hop de la costa este estuvo dominado por el jazz rap, el hip hop alternativo y el hardcore rap. El hip hop continuó diversificándose en este momento con otros estilos regionales emergentes, como el rap sureño y el hip hop de Atlanta. El hip hop se convirtió en un género más vendido a mediados de la década de 1990 y el género musical más vendido en 1999.


title: Música hip hop

text: La popularidad de la música hip hop continuó desde finales de la década de 1990 hasta mediados de la "era bling" de la década de 2000, con las influencias del hip hop encontrando cada vez más su camino en otros géneros de música popular, como neo soul, nu metal y R&B. Estados Unidos también vio el éxito de estilos regionales como el crunk, un género sureño que enfatizaba los ritmos y la música más que las letras, y el hip hop alternativo.comenzó a asegurarse un lugar en la corriente principal, debido en parte al éxito cruzado de sus artistas. Durante la "era de los blogs" a finales de la década de 2000 y principios de la de 2010, los raperos pudieron conseguir seguidores a través de métodos de distribución de música en línea, como las redes sociales y los blogs, y el hip hop convencional tomó una dirección más melódica y sensible tras el declive comercial del gangsta rap. Los subgéneros de trap y mumble rap se han convertido en la forma más popular de hip hop a mediados de la década de 2010 y principios de la de 2020. En 2017, la música rock fue usurpada por el hip hop como el género más popular en Estados Unidos.


title: Música hip hop

text: Las palabras "hip" y "hop" tienen una larga historia detrás de las dos palabras que se usan juntas. En la década de 1950, las personas mayores se referían a las fiestas en casas de adolescentes como "hippity hops". La creación del término hip hop a menudo se atribuye a Keith Cowboy, rapero de "Grandmaster Flash and Furious Five". Sin embargo, Lovebug Starski, Keith Cowboy y DJ Hollywood usaron el término cuando la música todavía se conocía como disco rap. Se cree que Cowboy creó el término mientras se burlaba de un amigo que acababa de unirse al ejército de los EE.UU., cantando las palabras "hip / hop / hip / hop" cadencia rítmica de soldados marchando. Cowboy luego incorporó la cadencia "hip hop" en una parte de su actuación en el escenario. Por ejemplo, diría algo como "Dije hip-hop, hibbit, hibby-dibby, hip-hip-hop y no te detienes". que fue rápidamente utilizado por otros artistas como "The Sugarhill Gang" en "Rapper's Delight". Al fundador de Universal Zulu Nation, Afrika Bambaataa, también conocido como "El Padrino" se le atribuye el primer uso del término para describir la subcultura a la que pertenecía la música; aunque también se sugiere que era un término despectivo para describir el tipo de música. El término se utilizó por primera vez en forma impresa para referirse a la música por el reportero Robert Flipping, Jr. en un artículo de febrero de 1979 en The New Pittsburgh Courier, y para referirse a la cultura en una entrevista de enero de 1982 de Afrika Bambaataa por Michael Holman en el East Village Eye. El término ganó más vigencia en septiembre de ese año en otra entrevista de Bambaataa en "The Village Voice", por Steven Hager, autor posterior de una historia del hip hop de 1984.


title: Música hip hop

text: Hay desacuerdos sobre si los términos "hip hop" y "rap" pueden usarse indistintamente. Esto incluso sucede entre los escritores, intérpretes y oyentes más conocedores del hip-hop. [6] La opinión prevaleciente es que el hip-hop es un movimiento cultural que surgió en el sur del Bronx en la ciudad de Nueva York durante la década de 1970, siendo MCing (o rap) uno de los cuatro elementos principales. [6] Los otros tres elementos esenciales del hip hop son el arte del graffiti (o arte en aerosol), break dance y DJ. La música rap se ha convertido, con mucho, en la expresión más famosa de la cultura hip hop, en gran parte como resultado de que es la más fácil de comercializar para una audiencia masiva. [6]


title: Música hip hop

text: El hip hop como música y cultura se formó durante la década de 1970 en la ciudad de Nueva York a partir del intercambio multicultural entre jóvenes afroamericanos de Estados Unidos y jóvenes inmigrantes e hijos de inmigrantes de países del Caribe. [32] La música hip hop en su infancia ha sido descrita como una salida y una voz para los jóvenes marginados de entornos marginados y áreas de bajos ingresos, ya que la cultura hip hop reflejaba las realidades sociales, económicas y políticas de sus vidas. [33] [34] Muchas de las personas que ayudaron a establecer la cultura hip hop, incluidos DJ Kool Herc, DJ Disco Wiz, Grandmaster Flash y Afrika Bambaataa eran de América Latina de origen caribeño.


title: Música hip hop

text: Es difícil precisar las influencias musicales exactas que más afectaron el sonido y la cultura del hip hop temprano debido a la naturaleza multicultural de la ciudad de Nueva York. Los primeros pioneros del hip hop fueron influenciados por una mezcla de música de sus culturas y las culturas a las que estuvieron expuestos como resultado de la diversidad de las ciudades estadounidenses. [35] La ciudad de Nueva York experimentó una fuerte influencia del hip hop jamaicano durante la década de 1990. Esta influencia fue provocada por cambios culturales, particularmente debido a la mayor inmigración de jamaicanos a la ciudad de Nueva York y de jóvenes jamaicanos nacidos en Estados Unidos que alcanzaron la mayoría de edad durante la década de 1990.


title: Música hip hop

text: En la década de 1970, las fiestas de barrio eran cada vez más populares en la ciudad de Nueva York, particularmente entre los jóvenes afroamericanos, caribeños y latinos que residían en el Bronx. Las fiestas de barrio incorporaron DJ, que tocaban géneros musicales populares, especialmente funk y soul. Debido a la recepción positiva, los DJ empezaron a aislar los cortes de percusión de las canciones populares. Esta técnica era común en la música dub jamaicana, [37] y fue introducida en gran parte en Nueva York por inmigrantes del Caribe, incluido DJ Kool Herc , uno de los pioneros del hip hop. [38] [39]


title: Música hip hop

text: Debido a que las pausas de percusión en los discos de funk, soul y disco eran generalmente breves, Herc y otros DJ comenzaron a usar dos tocadiscos para extender las pausas. Herc creó el modelo para la música y la cultura hip hop basándose en la tradición jamaicana del brindis improvisado , un tipo hablado de poesía jactanciosa y discurso sobre música. [40] El 11 de agosto de 1973, DJ Kool Herc fue el DJ en la fiesta de regreso a clases de su hermana. Extendió el ritmo de un disco usando dos tocadiscos, aislando los "cortes" de percusión usando un mezclador para cambiar entre los dos discos. Los experimentos de Herc de hacer música con tocadiscos se convirtieron en lo que ahora conocemos como romper o " rayar ". [41]


title: Música hip hop

text: Un segundo elemento musical clave en la música hip hop es ser maestro de ceremonias (también llamado MCing o rap). Emceeing es la entrega rítmica hablada de rimas y juegos de palabras, entregada al principio sin acompañamiento y luego hecha en un tiempo . Este estilo hablado fue influenciado por el estilo afroamericano de "capping", una actuación en la que los hombres intentaron superarse entre sí en la originalidad de su idioma y trataron de ganarse el favor de los oyentes. [42]Los elementos básicos del hip hop (raps con alarde, "poses" (grupos) rivales, "derrotas" en la zona alta y comentarios políticos y sociales, estuvieron presentes durante mucho tiempo en la música afroamericana. Los artistas de MC y rap se movían de un lado a otro entre el predominio de las canciones de "brindis" llenas de una mezcla de jactancia, "flojedad" e insinuaciones sexuales y un estilo más actual, político y socialmente consciente. El papel del MC originalmente era el de Maestro de Ceremonias.para un evento de baile de DJ. El MC presentaría al DJ y trataría de animar a la audiencia. El MC habló entre las canciones del DJ, instando a todos a levantarse y bailar. Los MCs también contaban chistes y usaban su lenguaje enérgico y entusiasmo para animar a la multitud. Con el tiempo, este papel introductorio se convirtió en sesiones más largas de juegos de palabras rítmicos y hablados y rimas, que se convirtieron en rap.


title: Música hip hop

text: En 1979, la música hip hop se había convertido en un género corriente. Se extendió por todo el mundo en la década de 1990 con un controvertido rap "gangsta". [43] Herc también desarrollaron tras ruptura ritmo deejaying , [44] donde las roturas de Funk canciones-la parte más adecuado para bailar, por lo general de percusión basados en se aislaron y se repiten con el propósito de todas las noches de fiestas de baile. Esta forma de reproducción de música, que utiliza hard funk y rock, formó la base de la música hip hop. Los anuncios y exhortaciones de Campbell a los bailarines conducirían al acompañamiento hablado sincopado y rimado que ahora se conoce como rap. Él apodó a sus bailarines "break-boys" y "break-girls", o simplemente b-boys.y b-girls. Según Herc, "romper" también era una jerga callejera para "emocionarse" y "actuar con energía". [45] DJs como Grand Wizzard Theodore , Grandmaster Flash y Jazzy Jay refinaron y desarrollaron el uso de breakbeats , incluido el corte y el scratching . [47] A medida que la manipulación de la plataforma giratoria continuó evolucionando, una nueva técnica que surgió de ella fue la caída de agujas. La caída de agujas fue creada por Grandmaster Flash, se trata de pausas de batería breves y prolongadas al reproducir dos copias de un disco simultáneamente y mover la aguja en un tocadiscos de regreso al inicio de la pausa mientras el otro tocaba. [48] El enfoque utilizado por Herc pronto fue copiado ampliamente y, a finales de la década de 1970, los DJ lanzaban discos de 12 pulgadas.discos donde rapearían al ritmo. Las canciones populares incluyeron " The Breaks " de Kurtis Blow y " Rapper's Delight " de The Sugarhill Gang . [49] Herc y otros DJ conectaban su equipo a las líneas eléctricas y actuaban en lugares como canchas públicas de baloncesto y en 1520 Sedgwick Avenue, Bronx, Nueva York, ahora oficialmente un edificio histórico. [50] El equipo constaba de numerosos altavoces, tocadiscos y uno o más micrófonos. [51] Al utilizar esta técnica, los DJ podrían crear una variedad de música, pero según Rap Attack de David Toop "[52] KC The Prince of Soul , un rapero y letrista de Pete DJ Jones, a menudo se le atribuye ser el primer letrista de rap en llamarse a sí mismo un "MC". [53]


title: Música hip hop

text: Las pandillas callejeras prevalecían en la pobreza del sur del Bronx, y gran parte de los grafitis, los rapeos y los b-boying en estas fiestas eran variaciones artísticas de la competencia y la superación de las pandillas callejeras. Sintiendo que los impulsos a menudo violentos de los pandilleros podían convertirse en creativos, Afrika Bambaataa fundó Zulu Nation , una confederación informal de equipos de baile callejero, grafiteros y músicos de rap. A finales de la década de 1970, la cultura había ganado la atención de los medios, con la revista Billboard publicando un artículo titulado "B Beats Bombarding Bronx", comentando sobre el fenómeno local y mencionando figuras influyentes como Kool Herc. [54] El apagón de la ciudad de Nueva York de 1977vio saqueos generalizados, incendios provocados y otros desórdenes en toda la ciudad, especialmente en el Bronx [55], donde varios saqueadores robaron equipos de DJ de tiendas de electrónica. Como resultado, el género hip hop, apenas conocido fuera del Bronx en ese momento, creció a un ritmo asombroso desde 1977 en adelante. [56]


title: Música hip hop

text: Las fiestas en casa de DJ Kool Herc ganaron popularidad y luego se trasladaron a lugares al aire libre para acomodar a más personas. Organizadas en parques, estas fiestas al aire libre se convirtieron en un medio de expresión y una salida para los adolescentes, donde "en lugar de meterse en problemas en las calles, los adolescentes ahora tenían un lugar para gastar su energía reprimida". [57] Tony Tone, miembro de Cold Crush Brothers , declaró que "el hip hop salvó muchas vidas". [57] Para los jóvenes del centro de la ciudad, participar en la cultura hip hop se convirtió en una forma de lidiar con las dificultades de la vida como minorías dentro de Estados Unidos, y una salida para lidiar con el riesgo de violencia y el surgimiento de la cultura de las pandillas. MC Kid Lucky menciona que "[58] [59] Inspirada por DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa creó una organización callejera llamada Universal Zulu Nation , centrada en el hip hop, como un medio para sacar a los adolescentes de la vida de las pandillas, las drogas y la violencia. [57]


title: Música hip hop

text: El contenido lírico de muchos de los primeros grupos de rap se centró en cuestiones sociales, sobre todo en la pista seminal "The Message" de Grandmaster Flash and the Furious Five , que discutía las realidades de la vida en los proyectos de vivienda. [60] "Los jóvenes afroamericanos que salen del movimiento por los derechos civiles han utilizado la cultura hip hop en las décadas de 1980 y 1990 para mostrar las limitaciones del Movimiento Hip Hop". [61] El hip hop les dio a los jóvenes afroamericanos una voz para que sus problemas fueran escuchados; "Al igual que el rock-and-roll, los conservadores se oponen enérgicamente al hip hop porque romantiza la violencia, la infracción de la ley y las pandillas". [61] También dio a las personas la oportunidad de obtener beneficios económicos al "reducir el resto del mundo a los consumidores de sus preocupaciones sociales".


title: Música hip hop

text: A finales de 1979, Debbie Harry de Blondie llevó a Nile Rodgers de Chic a tal evento, ya que la principal pista de acompañamiento utilizada fue el descanso de " Good Times " de Chic . [49] El nuevo estilo influenciado Harry, y de Blondie tarde hit de 1981 " rapto " se convirtieron en los primeros contienen elementos individuales de hip hop a número de golpe uno en los EE.UU. Billboard Hot 100 -la canción en sí generalmente se considera nueva ola y se fusiona pop pesado elementos musicales, pero hay un rap extendido de Harry cerca del final.


title: Música hip hop

text: El boxeador Muhammad Ali, como una influyente celebridad afroamericana, recibió una amplia cobertura en los medios de comunicación. Ali influyó en varios elementos de la música hip hop. Tanto en el ring de boxeo como en las entrevistas con los medios, Ali se hizo conocido en la década de 1960 por ser un "embaucador de rimas" en la década de 1960. Ali usó una " entrega funky " para sus comentarios, que incluían "alardes, charlas cómicas y basura, [y] las interminables líneas de citas". [62] Según Rolling Stone , sus " habilidades de estilo libre " (una referencia a un tipo de improvisación vocal en la que las letras se recitan sin un tema o estructura en particular) y sus "rimas, fluidez y fanfarronería " serían "MCs "como Run-DMC y LL Cool J , [63] este último cita a Ali como una influencia. [62] La música hip hop en su infancia ha sido descrita como una salida y una" voz "para los jóvenes marginados de bajos ingresos y zonas económicas marginadas [33], ya que la cultura hip hop reflejaba las realidades sociales, económicas y políticas de sus vidas [34].


title: Música hip hop

text: Dos DJ de hip hop que crean nueva música mezclando pistas de varios tocadiscos. En la foto aparecen DJ Hypnotize (izquierda) y Baby Cee (derecha). La primera evolución del hip hop se produjo en la época en que la tecnología de muestreo y las cajas de ritmos se volvieron ampliamente disponibles para el público en general a un costo asequible para el consumidor medio, no solo para los estudios profesionales. Las cajas de ritmos y los muestreadores se combinaron en máquinas que llegaron a conocerse como MPC o ' Centros de producción musical ', cuyos primeros ejemplos incluirían el Linn 9000 . El primer sampler que se adoptó ampliamente para crear este nuevo tipo de música fue el Mellotron utilizado en combinación con la caja de ritmos TR-808 . Mellotrons y Linn's fueron sucedidos por AKAI , a finales de la década de 1980. [64]


title: Música hip hop

text: Técnicas de lista de turntablas, como " scratching " rítmico (empujar un disco hacia adelante y hacia atrás mientras la aguja está en el surco para crear nuevos sonidos y efectos de sonido , un enfoque atribuido a Grand Wizzard Theodore [65] [66] ), mezcla de ritmos y / o beatmatching , y beat malabares - eventualmente desarrollado junto con las pausas de percusión, creando un acompañamiento musical o base que podría ser rapeado de una manera similar a la significación . Además, el arte del brindis jamaicano , un estilo de hablar o cantar en un micrófono, a menudo con un estilo jactancioso, mientras los ritmos se reproducen sobre unsound system , fue una influencia importante en el desarrollo de la música hip hop. El tostado es otra influencia que se encuentra en la música dub jamaicana . [37] [67]


title: Música hip hop

text: MC Hero interpretando rimas rítmicas conocidas como " rap " en Huntsville, Alabama.


title: Música hip hop

text: El rap , también conocido como MCing o MCing , es un estilo vocal en el que el artista habla lírica y rítmicamente, en rima y verso, generalmente a un ritmo instrumental o sintetizado . Beats, casi siempre en 4/4 de compás , pueden ser creados por el muestreo y / o secuenciación porciones de otras canciones de un productor . [68] También incorporan sintetizadores, cajas de ritmos y bandas en vivo. Los raperos pueden escribir, memorizar o improvisar sus letras e interpretar sus obras a capella.oa un ritmo. La música hip hop es anterior a la introducción del rap en la cultura hip hop, y la voz del rap está ausente en muchas pistas de hip hop, como " Hip Hop, Be Bop (Don't Stop) " de Man Parrish ; " Aritmética china " de Eric B. & Rakim ; "Al-Naafiysh (El alma)" y "Estamos balanceando el planeta" de Hashim ; y "Destino Tierra" de Newcleus . Sin embargo, la mayoría del género ha ido acompañado de voces de rap, como el grupo de electro hip hop con influencia de ciencia ficción Warp 9 . [69] Las raperas aparecieron en escena a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980, incluida la artista del Bronx MC Sha-Rock ,Funky Four Plus One , acreditado por ser la primera MC femenina [70] y The Sequence , un trío de hip hop firmado con Sugar Hill Records , el primer grupo femenino en lanzar un disco de rap, Funk You Up . [ cita requerida ]


title: Música hip hop

text: Las raíces del rap se encuentran en la música afroamericana y, en última instancia, en la música africana , en particular la de los griots [71] de la cultura de África occidental. [72] Las tradiciones afroamericanas del significado , las docenas y la poesía del jazz influyen en la música hip hop, así como en los patrones de llamada y respuesta de las ceremonias religiosas africanas y afroamericanas. Principios de los disc jockeys de radio populares de la Radio Negro-apelación periodo rompieron en emisión anunciar mediante el uso de estas técnicas bajo el jive habla de la era del swing post Segunda Guerra Mundial a finales de 1940 y la década de 1950. [73] DJ Nat D. fue el MC en uno de los lugares más despiadados para cualquier aspirante a músico que intentara ingresar al mundo del espectáculo, Amateur Night en el Palace Theatre en Beale Street en Memphis, Tennessee. Allí fue maestro de ceremonias desde 1935 hasta 1947 junto con su acompañante, DJ Rufus Thomas . Fue allí donde perfeccionó las docenas, lo que significa y el patrón jock jive de personalidad que se convertiría en su schtick cuando se convirtió en el primer locutor de radio negro en el aire al sur de la línea Mason-Dixon. [74] Jivepopularizó la radio de atractivo negro, era el lenguaje de la juventud negra, el doble sentido y los juegos de palabras ligeramente obscenos fueron una bendición para la radio, revitalizando los índices de audiencia en los puntos de venta que estaban perdiendo participación de audiencia y cambiando al nuevo formato de R&B con locutores negros . El 10% de los afroamericanos que escucharon sus transmisiones descubrió que la música que promovió en la radio en 1949 también estaba en las máquinas de discos del norte de las ciudades. También estaban encontrando otros DJ como Al Benson de Chicago en WJJD , Doctor Hep Cat de Austin en KVET y Jockey Jack de Atlanta en WERD que hablaban el mismo estilo de rap cargado de rimas y cadencia. [75]Una vez que las estaciones de propiedad blanca se dieron cuenta de que los nuevos advenedizos se estaban apoderando de su participación en el mercado negro y que la Big Band y el swing jazz ya no eran 'de moda', algunos DJ blancos emularon el 'boca de hongo' del sur y el jive talk, dejando que su audiencia pensara que ellos también eran africanos. -Americano, tocando blues y Be-Bop . [76] John R Richbourg tenía un acento sureño de que los oyentes de la programación nocturna de R&B del WLAC de Nashville [77] nunca fueron informados que no pertenecían a un DJ negro, al igual que otros DJ blancos en la estación. Las rimas del Dr. Hep Cat se publicaron en un diccionario de jive talk, The Jives of Dr. Hepcat , en 1953. Jockey jack es el infame Jack the Rapper deFama de Family Affair , después de su convención de radio a la que todos los artistas de rap debían asistir en las décadas de 1980 y 1990 [78] Estos raperos que hablan del formato de radio de apelación negra de la década de 1950 fueron la fuente e inspiración del cantante de soul James Brown , y musical ' actos de comedia como Rudy Ray Moore , Pigmeat Markham y Blowfly que a menudo se consideran "padrinos" de la música hip hop. [79] En la ciudad de Nueva York, actuaciones de poesía hablada y música de artistas como The Last Poets , Gil Scott-Heron [80] y Jalal Mansur Nuriddin tuvo un impacto significativo en la cultura de la era posterior a los derechos civiles de las décadas de 1960 y 1970 y, por lo tanto, en el entorno social en el que se creó la música hip hop.


title: Música hip hop

text: Más información: Sistema de sonido (Jamaicano) La radio AM en muchas estaciones estaba limitada por el "día de transmisión", ya que se requerían licencias especiales para transmitir por la noche. Los que tenían dichas licencias se escuchaban en alta mar y en el Caribe, donde Jocko Henderson y Jockey Jack eran DJs estadounidenses que se escuchaban de noche desde transmisoras de radiodifusión ubicadas en Miami, Florida. Jocko llegó a tener una gran influencia en los maestros de ceremonias jamaicanos durante los años 50, ya que la música de R&B que se reproducía en las estaciones de Miami era diferente a la que se reproducía en JBC , que retransmitía la BBC.y estilos musicales locales. En Jamaica, los DJ instalaban grandes sistemas de sonido al borde de la carretera en pueblos y aldeas, tocando música para reuniones informales, en su mayoría personas que deambulaban desde las colinas rurales en busca de emoción al final de la semana. Allí los DJs permitían 'Brindis' de un Emcee, que copiaba el estilo de los DJ estadounidenses escuchados en radios de transistores AM. Fue por este método que la charla Jive, el rap y la rima se trasladaron a la isla y, localmente, el estilo fue transformado por el "lirismo jamaicano", o el dialecto local .


title: Música hip hop

text: El hip hop como música y cultura se formó durante la década de 1970 en la ciudad de Nueva York a partir del intercambio multicultural entre jóvenes afroamericanos de Estados Unidos y jóvenes inmigrantes e hijos de inmigrantes de países del Caribe. [32] Lo que más tarde se describiría como 'fiestas de barrio' en los EE. UU. Era una realidad desde la década de 1950 en toda Jamaica, ya que los MC (llamados DJ en Jamaica) hablaban y rapeaban sobre discos en fiestas de 'sistema de sonido' desde al menos 1949 . [81] Algunos fueron influenciados por el estilo vocal de los MCs de radio afroamericanas más antiguas (incluyendo Jocko Henderson 's de la nave de Mostrar de la década de 1950, que rimaba y fue influenciado por scat ), que se podía oír por la radio en Jamaica.


title: Música hip hop

text: Los primeros discos de DJs jamaicanos, incluido Sir Lord Comic ( The Great Wuga Wuga , 1967) vinieron como parte de la cultura del salón de baile local, que incluía 'especiales', mezclas únicas o 'versiones' prensadas en discos blandos o discos de acetato, y raperos (llamados DJ) como King Stitt , Count Machuki, U-Roy , I-Roy , Big Youth y muchos otros. Artistas jamaicanos como Prince Buster y Lee "Scratch" Perry ( Judge Dread) ya en 1967, de alguna manera arraigada en la tradición del 'blues parlante'. El primer disco de DJ jamaicano de larga duración fue un dueto sobre un tema rastafari de los habitantes del gueto de Kingston, U-Roy y Peter Tosh, llamado Righteous Ruler (producido por Lee "Scratch" Perry en 1969). El primer disco exitoso de DJ fue Fire Corner del DJ del sistema de sonido Downbeat de Coxsone, King Stitt ese mismo año; 1970 vio una multitud de discos de DJ a raíz de los primeros y masivos éxitos de U-Roy, el más famoso Wake the Towny muchos otros. A medida que se desarrolló la tradición del remix (que también comenzó en Jamaica, donde se llamaba 'versión' y 'dub'), los jóvenes DJ / raperos jamaicanos establecidos de ese período, que ya habían estado trabajando para sistemas de sonido durante años, se grabaron repentinamente y tenía muchos discos de éxito locales, lo que contribuyó ampliamente a la locura del reggae desencadenada por el impacto de Bob Marley en la década de 1970. Los principales DJs jamaicanos de principios de la década de 1970 fueron King Stitt , Samuel The First , Count Machuki, Johnny Lover (quien 'versionó' canciones de Bob Marley y los Wailers ya en 1971), Dave Barker, Scotty, Lloyd Young, Charlie Ace y otros, así como las futuras estrellas del reggae U-Roy , Dennis Alcapone , I-Roy ,Prince Jazzbo , Prince Far I , Big Youth y Dillinger . Dillinger anotó el primer disco de éxito de rap internacional con Cocaine in my Brain en 1976 (basado en el ritmo Do It Any Way You Wanna Do de People's Choice regrabado por Sly y Robbie ), donde incluso usó un acento de Nueva York, conscientemente. apuntando al nuevo mercado del rap de Nueva York. La música de baile de los DJ jamaicanos estaba profundamente arraigada en la tradición del sistema de sonido que hacía que la música estuviera disponible para la gente pobre en un país muy pobre donde la música en vivo solo se tocaba en clubes y hoteles patrocinados por las clases media y alta. En 1973, el entusiasta del sistema de sonido jamaicano DJ Kool Hercse mudó al Bronx, llevándose consigo la cultura del sistema de sonido de Jamaica, y se asoció con otra jamaicana, Coke La Rock, en el micrófono. Aunque otras influencias, sobre todo el secuenciador musical Grandmaster Flowers of Brooklyn y Grandwizard Theodore of the Bronx contribuyeron al nacimiento del hip hop en Nueva York, y aunque fue minimizado en la mayoría de los libros estadounidenses sobre hip hop, la raíz principal de esta cultura de sound system era jamaicano. Las raíces del rap en Jamaica se explican en detalle en el libro de Bruno Blum , 'Le Rap'. [82]


title: Música hip hop

text: DJ Kool Herc y Coke La Rock presentó una influencia en el estilo vocal de rap mediante la entrega de versos de poemas sencillos sobre Funk pausas de música, después de asistentes a la fiesta mostraron poco interés en sus intentos anteriores para integrar el reggae con infusión de tostado en conjuntos musicales. [37] [83] DJ y MCa menudo agregaba cánticos de llamada y respuesta, que a menudo consistían en un coro básico, para permitir que el intérprete reuniera sus pensamientos (por ejemplo, "uno, dos, tres, todos ustedes, al ritmo"). Posteriormente, los MCs se volvieron más variados en su entrega vocal y rítmica, incorporando rimas breves, a menudo con un tema sexual o escatológico, en un esfuerzo por diferenciarse y entretener al público. Estos primeros raps incorporaron docenas, un producto de la cultura afroamericana. Kool Herc & the Herculoids fue el primer grupo de hip hop en ganar reconocimiento en Nueva York, [83] pero el número de equipos de MC aumentó con el tiempo.


title: Música hip hop

text: A menudo se trataba de colaboraciones entre antiguas bandas, como Universal Zulu Nation de Afrikaa Bambaataa, ahora una organización internacional. A Melle Mel , un rapero de The Furious Five, a menudo se le atribuye el mérito de ser el primer letrista de rap en llamarse a sí mismo un "MC". [84] A principios de la década de 1970, el B-boying surgió durante las fiestas de barrio, cuando los b-boys y b-girls se colocaban frente al público para bailar con un estilo distintivo y frenético. El estilo fue documentado para su lanzamiento a una audiencia mundial por primera vez en documentales y películas como Style Wars, Wild Style y Beat Street. El término "B-boy" fue acuñado por DJ Kool Herc para describir a las personas que esperarían la sección de break de la canción, mostrando su atletismo, girando en el escenario para hacer "break-dance" con un estilo distintivo y frenético. [85]


title: Música hip hop

text: Aunque hubo algunos MCs tempranos que grabaron proyectos en solitario notables, como DJ Hollywood, Kurtis Blow y Spoonie Gee, la frecuencia de artistas solistas no aumentó hasta más tarde con el auge de solistas con presencia escénica y drama, como LL Cool. J. La mayor parte del hip hop temprano estuvo dominado por grupos donde la colaboración entre los miembros era parte integral del espectáculo. [86] Un ejemplo sería el grupo de hip hop Funky Four Plus One, que actuó de esa manera en Saturday Night Live en 1981. [87]


title: Mariano Cuevas

text: Mariano Francisco Cuevas García (Ciudad de México, 18 de febrero de 1879 - ibídem, 31 de marzo de 1949) fue un jesuita, historiador, investigador y académico mexicano.


title: Mariano Cuevas

text: Fue hijo de Javier Cuevas Estanillo y de Emilia García López. En 1891, ingresó al Seminario de México, viajó a España y el 24 de septiembre de 1893 ingresó a la Compañía de Jesús en el Santuario de Loyola, en donde estudió Humanidades. Se trasladó a Burgos para estudiar Retórica y a Oña para estudiar Filosofía. Regresó a México para dar clases de Letras Humanas e Historia en los colegios jesuitas de Saltillo y Puebla.


title: Mariano Cuevas

text: En 1906, viajó a San Luis Misuri en donde obtuvo un doctorado en Teología y Cánones. Se ordenó sacerdote el 27 de agosto de 1909. Viajó nuevamente a Europa, para realizar estudios en la Universidad Gregoriana y a la Universidad Católica de Lovaina de Arqueología, Paleografía, Diplomática y Metodología histórica.


title: Mariano Cuevas

text: Comenzó a realizar búsquedas de documentos en el Archivo General de Simancas y en el Archivo General de Indias de Sevilla. Se trasladó a México en donde continuó recopliando información en el Archivo General de la Nación y en la Biblioteca Palafoxiana. Para el desarrollo de sus libros y publicaciones, realizó investigaciones en Londres, Washington D.C., California, Texas y Nueva Orleans.Visitó los Archivos de Simancas y Sevilla, los de Londres, Roma, Nueva York, Nueva Orleans, California, Rhode Island y Texas, y realizó importantes hallazgos documentales.


title: Mariano Cuevas

text: Pronunció el discurso "Documento relativo a la tradición del milagro guadalupano en relación con Zumárraga" en la Real Academia de la Historia en Madrid el 27 de junio de 1919. Ese mismo año fue promotor —junto con Manuel Romero de Terreros— y miembro fundador de la Academia Mexicana de la Historia, ocupó el sillón VI desde 1919 hasta su muerte. Fue designado miembro de número de la Academia Mexicana de la Lengua el 21 de junio de 1933, ocupó la silla VII y fue bibliotecario de 1945 a 1947. Su discurso de ingreso fue "Orígenes del Humanismo en México".


title: Mariano Cuevas

text: Publicó obras antiguas e inéditas las cuales anotó y prologó.


title: Mariano Cuevas

text: Entre sus libros se encuentran:


title: Mariano Cuevas

text: Murió en la Ciudad de México, el 31 de marzo de 1949.


title: Torneo de Promoción y Reserva

text: El Torneo de Promoción y Reserva es un campeonato de fútbol del Perú. Se juega desde el año 2010 de manera simultánea y preliminar a la Primera División entre los 18 equipos que la conforman. Este torneo se caracteriza por la inclusión de jugadores juveniles o que no son tomados en cuenta en los equipos titulares.


title: Torneo de Promoción y Reserva

text: El equipo Campeón de este torneo otorga dos puntos a su equipo titular en la tabla acumulada de la Primera División. A su vez, el equipo Subcampeón otorga un punto.


title: Triunvirato (desambiguación)

text: Triunvirato puede referirse a:


title: André Skiadas

text: André Skiadas (Quito, Provincia de Pichincha, 29 de octubre de 1986) es un futbolista ecuatoriano. Juega de volante y actualmente se encuentra en el Fort Lauderdale Strikers.


title: André Skiadas

text: Debutó en Liga Deportiva Universitaria de Quito, su travesía por el elenco albo ocurrió en 2004, temporada en que se conformó un gran equipo, y donde lamentablemente no tuvo un lugar asegurado ante jugadores de la talla de Álex Aguinaga o Elkin Murillo, por citar solo a algunos referentes de aquel plantel. Sin oportunidades, Skiadas miró desde el banquillo el juego desplegado por LDU en la primera parte del torneo ecuatoriano y en la Copa Libertadores de América, para luego ser prestado al Sociedad Deportivo Quito, donde jugó pocos encuentros con el plantel principal. Sin embargo, es en la Sub-20 del club azulgrana donde obtiene mayor continuidad.


title: André Skiadas

text: Posteriormente, en 2006, es traspasado al Centro Cultural y Deportivo El Tanque Sisley, de la Segunda División de Uruguay, donde por primera vez se pudo afianzar, muchas veces saliendo como titular y en otras ocasiones ingresando en los segundos tiempos. Así, en 2008, tras culminar su pequeña aventura por el fútbol charrúa, Skiadas pasó al modesto Ethnikos Katerini de la Gamma Ethniki, que viene a ser la Tercera División del fútbol helénico; su periplo solo duró un año. Tras ello, retornó a su país natal para jugar por el Manta FC, que recién había ascendido de la Serie B de Ecuador: sus actuaciones con el elenco celeste fueron escasas.


title: André Skiadas

text: Luego pasó a ser parte del León de Huánuco de Perú en la temporada 2010-2011 donde tuvo poca oportunidad en el club del cual sale y regresa a su país natal a jugar en el Centro Deportivo Olmedo la temporada 2014 y con el Sociedad Deportivo Quito la temporada 2015.


title: André Skiadas

text: Finalmente en el 2016 Fue fichado por el Fort Lauderdale Strikers de la North American Soccer League (2011) donde milita actualmente.


title: Orlando Barone

text: Orlando Barone (5 de octubre de 1937, La Boca, Buenos Aires) es periodista y escritor. Tiene una trayectoria de más de cincuenta años en los medios de comunicación, especialmente en la prensa escrita. Obtuvo el premio literario La Nación en el género ficción; fue finalista del Premio Plaza y Janés, en España. Es autor del libro "Diálogo Borges-Sabato".


title: Orlando Barone

text: Orlando Barone comenzó como redactor de la revista "Mercado" en 1969, donde estuvo hasta 1972. También fue redactor especial de la "Revista Crisis", en la etapa fundadora.  En el año 1973 publicó su primer libro de cuentos "Debajo del ombligo", editorial Schapire, que recibió el premio Fondo Nacional de las Artes para autores noveles. A fines de 1974, Barone reunió a Jorge Luis Borges (1899–1986) y a Ernesto Sabato (1911–2011), la única oportunidad en que ambos escritores aceptaron publicar sus conversaciones. Esas conversaciones fueron publicadas por primera vez en 1976 en "Diálogos Borges-Sabato", editado por Emecé. En poco tiempo agotó la primera edición y dos ediciones continuas. En el 2007 fue reeditado. En 1976 escribió otro libro de cuentos que lleva el nombre de "Los lugares secretos".


title: Orlando Barone

text: Entre 1972 y 1977 fue colaborador especial del suplemento cultural de "Clarín" y desde 1981 a 1985 fue redactor especial de la revista Clarín dominical.


title: Orlando Barone

text: Entre 1982 y 1984 escribió para la revista "Siete Días" y para la agencia DYN. En esa época también fue columnista del diario "La Razón", dirigido por Jacobo Timerman (1923–1999)., donde destacaban sus contratapas.


title: Orlando Barone

text: En 1987 fue designado como secretario de redacción de la revista "Expreso". Tres años después asumió como director del diario "El Cronista" y del diario "Extra". En 1991 editó su primera novela, "La locomotora de fuego"., que quedó entre los tres finalistas de los premios Premio Plaza y Janés, de España.


title: Orlando Barone

text: En los años noventa, Barone trabajó para el diario "Ámbito Financiero" y fue colaborador de la agencia Télam y de las revistas "3 Puntos" y "Noticias", y en la radio Señal Intereconómica (luego llamada Radio Intereconomía), entre otras. En 1999 publicó un libro de poemas junto al prestigioso diseñador Raúl Shakespear, "La boca del Riachuelo", en editorial La Isla.


title: Orlando Barone

text: Hasta su renuncia en 2008, se destacaba su columna Puerto Libre, publicada en "La Nación" durante más de diez años. Muchos de esos textos integran su libro "Argentina, primer mundo", editado por el Fondo de Cultura Económica. Otro de sus libros de crónicas es "Imperdonables", que reúne textos de distintas épocas de su producción.


title: Orlando Barone

text: En radio Continental creó un microprograma bajo el nombre de "Carta abierta". El nombre hacía referencia a la famosa "Carta abierta de un escritor a la Junta Militar", escrita por el reconocido escritor e intelectual argentino Rodolfo Walsh (1927–1977), que fue asesinado por la Junta Militar días después de publicarla. El programa recibió el premio Argentores. Luego continuó con esta columna acompañando al periodista uruguayo Víctor Hugo Morales en su programa de radio "La Mañana", en radio Continental. Finalmente Barone dejó ese lugar el 18 de febrero de 2009 para pasar a Radio del Plata, donde se desempeñó hasta fines de 2010.


title: Orlando Barone

text: En 2009 se unió al programa televisivo "6, 7, 8" —junto con Sandra Russo, Carla Czudnowsky, Nora Veiras, Luciano Galende, Carlos Barragán y Eduardo "Cabito" Massa Alcántara— donde se realizaba una mirada crítica al tratamiento de las noticias por parte de los medios de comunicación y al accionar de la oposición.En 2011 tuvo un encendido debate con Beatriz Sarlo, invitada al programa, Barone al comentar el trabajo de Sarlo para Clarín dijo al respecto “A veces, trabajar en un canal oficial como éste permite algún tipo de concesión. Uno se siente más aliviado cuando en el lugar donde trabaja no hay que ocultar crímenes de lesa humanidad, no hay que pactar con sospechados de crímenes de lesa humanidad. La pregunta es se puede trabajar...” Sarlo respondió la frase «Conmigo no, Barone"Conmigo no, Barone, conmigo no. Vos trabajaste en Extra, trabajaste en La Nación, aguantaste hasta donde pudiste »


title: Orlando Barone

text: En 2010 publicó el libro "Solo ficciones, de Editorial Sudamericana".


title: Orlando Barone

text: Barone fue profesor titular en la Facultad de Periodismo de la Universidad de Belgrano y en la Universidad Católica Argentina. También fue director del ISER (Instituto Superior de Enseñanza Radiofónica), cargo en el que permaneció durante un año y medio hasta su renuncia.


title: Orlando Barone

text: Entre 2005 y 2010 dictó conferencias sobre Medios y sociedad por todo el país para la Secretaría de Cultura de La Nación.


title: Orlando Barone

text: A pedido de su amigo, el reconocido pintor Pérez Celis (1939-2008), escribió dos leyendas en los murales que el maestro diseñó en la cancha de Boca Juniors, club del que es simpatizante (al igual que Barone):""A los fundadores/ y a la gente/ y a los artistas/ y los ídolos/ al tango y al fútbol/ que hicieron de la Boca un destino y un mito/"."


title: Orlando Barone

text: Ha dicho públicamente: "Si pudiera escoger qué decir en mi lápida, escribiría: La muerte se acordó de mi para que el tiempo me olvide".


title: It's Over

text: «It's Over» es el segundo sencillo del álbum "Departure", del cantante estadounidense Jesse McCartney.


title: It's Over

text: La canción fue lanzada digitalmente el 26 de agosto de 2008. El video muestra a McCartney y a su banda cantando, donde él necesita borrar de su mente un relación y la traición que causó su fin. McCartney cae en una alegre amnesia donde todos los recuerdos buenos y malos que pasó con su pareja empiezan a desaparecer y se desvanecen.


title: It's Over

text: Fue dirigido por Rich Lee, producido por Michael Angelos y la casa productora DNA. Ha logrado más de 11.5 millones de visitas en el canal oficial de Hollywood Records en YouTube, y más de 2 millones en el canal oficial de Jesse McCartney. Fue lanzado digitalmente en iTunes el 9 de diciembre del 2008.


title: Ría Deseado

text: La ría Deseado se forma luego de la desembocadura del río Deseado en la zona norte de la provincia de Santa Cruz, Argentina. Se trata de un estuario con gran importancia biológica declarado reserva natural provincial. En su margen norte se ubica la ciudad de Puerto Deseado.


title: Ría Deseado

text: Tiene una longitud aproximada de 50 a 53 km, desde el Paso Gregores o Marsicano hasta la boca del estuario, con un ancho de boca de aproximadamente 7 km entre punta Guanaco y península Foca. En su extremo occidental desemboca el río Deseado procedente de la región cercana al lago Buenos Aires, el cual actualmente permanece seco gran parte del año. Se sucede el cauce principal de la ría, en el cual predominan los fondos rocosos y en los lugares de poca corriente se forman bancos de fango, que pueden estar mezclados con pedregullo a lo largo de aproximadamente 15 km, luego se ensancha el canal durante los últimos 30 km hasta su desembocadura en el océano Atlántico.


title: Ría Deseado

text: La margen norte del estuario está caracterizada por una serie de cañadones labrados sobre rocas de la formación bahía Laura, de variada longitud, que desembocan en la ría. Por su parte, en la margen sur estos cañadones son escasos y no han alcanzado el nivel de base actual, por lo que en algunos tramos se registran suaves planicies que llegan hasta la costa de la ría.


title: Ría Deseado

text: La reserva natural intangible para toda la ría Deseado fue llevada a cabo en 1977 mediante el decreto provincial n.º 1561/77, con el objetivo de preservar la flora y fauna costera presente en una superficie de ha. correspondiente a la ecorregión estepa patagónica. Esta reserva tiene una característica distintiva de las demás, y es que se trata del único río sudamericano que, en remotas épocas geológicas dejó de volcar sus aguas en el océano permitiendo que éste invadiera el antiguo cauce de 40 km hacia el interior del continente. Los espectaculares paisajes y la riqueza faunística se conjugan para hacer de la ría un verdadero tesoro de la naturaleza.


title: Ría Deseado

text: La ley n.º 3128 sancionada por la Legislatura de Santa Cruz el 22 de abril de 2010 creó la reserva provincial Ría Deseado en dos sectores de costa.


title: Ría Deseado

text: La vegetación de la zona de tierra firme es de estepa arbustiva xerófila. Es principalmente notable la presencia de las especies de "Atriplex sagittifolia", "Atriplex lampa" , de "Schinus johnstonii" y de "Mulinum spinosum". En las aguas de la ría existen verdaderos bosques submareales (inundados durante la marea alta o pleamar) de kelp o algas gigantes tales como la "Macrocystis pyrifera" y diferentes especies de "Porphyra" (algas rojas).


title: Ría Deseado

text: La ría Deseado constituye una reserva natural de envergadura, única en la costa Patagónica y Argentina. En ella es posible encontrar al menos 34 especies de aves marinas y costeras que pueden ser observadas nidificando o utilizando como área de paso a la Ría Deseado, también se registran apostaderos de lobos marinos de un pelo ("Otaria flavescens").


title: Ría Deseado

text: Varias islas se encuentran en el interior de la ría Deseado, las cuales sirven de refugio natural a aves marinas y lobos marinos que se alimentan de la abundante fauna marina que ingresa con las mareas en la ría. Existen colonias de nidificación de gaviota cocinera ("Larus dominicanus"), el ostrero negro y el pato vapor volador.


title: Ría Deseado

text: Otras especies presentes en los acantilados y costas de las distintas islas e islotes de la ría Deseado son: el cormorán imperial ("Phalacrocorax atriceps"), cormorán gris (P. gaimardi), cormorán de cuello negro ("P. magellanicus"), bigúa ("P. olivaceus"), garza bruja ("Nycticorax nycticorax"), gaviotín sudamericano ("Sterna hirundinacea"), gaviotín de pico amarillo ("Thalasseus sandvicensis eurygnatha"), gaviotín real ("Sterna maxima"), ostrero negro ("Haematopus ater"), gaviota cocinera ("Larus dominicanus"), gaviota austral ("L. scoresbii"), pato vapor volador ("Tachyeres patachonicus"), pato crestón ("Lophonetta specularioides"), skúa del sur ("Catharacta antarctica").


title: Henry Munyaradzi

text: Henry Munyaradzi (1931-17 de febrero de 1998) fue un escultor de Zimbabue.