title: Frutiger (tipo de letra)

text: La VSS - "Schweizerischer Verband der Strassen und Verkehrsfachleute" (Asociación Suiza de Profesionales de tráfico y de carreteras) era, desde 1860, la encargada de redactar las normas relativas a las señalizaciones de las carreteras suizas. A principios de 1990 la VSS decidió revisar estas normas y cambiar la anticuada tipografía por una más legible y más fácil de aplicar. Después de varios años de trabajo intenso, Adrian Frutiger creó la tipografía ASTRA Frutiger. Se basa en una Frutiger 57 condensada, con ligeros cambios. Por ejemplo, más espacio entre sus caracteres para facilitar la lectura desde largas distancias.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Se presenta en dos estilos: El estándar para las carreteras comarcales y el Autobahn para las autopistas. En este último caso, los espacios entre caracteres son mucho más amplios."(Lynotipe Originals)"


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Diseñada por Adrian Frutiger en 2005.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Después de trabajar en tipos de letras sofisticadas y meticulosas, Frutiger Capitalis ha sido una liberación, ya que es una tipografía alegre que revela vitalidad. Se presenta en forma positiva, perfilada y de signos. La Frutiger Capitalis Signs es un cosmos de los símbolos dibujados con trazos suaves, algunos poco legibles para dejar margen para la interpretación."(Linotype Originals)"


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Diseñada en 2007 por Nadine Chahine (diseñadora libanesa, que también se ha encargado de crear la versión árabe de la Helvética) y asesorada por Adrian Frutiger durante el proceso de creación.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Frutiger Arabic se basa en el estilo Kufi, pero su diseño incorpora aspectos de Ruqaa y formas Naji. Se puede catalogar como una Humanista Kufi, muy estructural y geométrica.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Al igual que la Frutiger original, el diseño está dirigido a aplicaciones de señalización, pero también es muy adecuado para dispositivos de baja resolución en pantalla, identidad corporativa y aplicaciones de marca. Es compatible con el árabe, persa y urdú."(Linotype Originals)"


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Diseñada por Adrian Frutiger y Akira Kobayashi (director tipográfico de Linotype) en 2008. Fue presentada el 24 de mayo de 2008, coincidiendo con el aniversario de Frutiger.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Es una versión actualizada y ampliada de la tipografía Meridien (creada por Adrian Frutiger en la década de los 50 y publicada en 1957 por Deberny & Beignot), pero la Frutiger Serif es más condensada que la Meridien. El porqué de esta versión fue la necesidad de un tipo que funcionara con cuerpos más pequeños que 10 o 12 puntos. Es perfecta para grandes cantidades de texto y medidas más pequeñas que las habituales.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Combina muy bien con los diseños de palo seco de Adrian Frutiger, como la Frutiger, Next Frutiger o la Univers. "(Linotype Platinum Collection)"


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Diseñada por Adrian Frutiger y Akira Kobayashi (director tipográfico de Linotype) en 2009. Es su creación más reciente.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Esta tipografía es una mejora de la Frutiger original. Se han perfeccionado, por ejemplo, los acentos, que encajan mucho mejor. Los blancos internos de la R y de la d son más redondos y los brazos de la C más abiertos. Se ha reducido el grueso de los símbolos de copyright y la marca registrada para mejorar su adaptabilidad a las medidas más pequeñas. El símbolo de la arroba también se ha modernizado.


title: Frutiger (tipo de letra)

text: Las alturas de las tipografías Frutiger y Neue Frutiger son iguales. Es por eso que se pueden mezclar entre ellas o con la Frutiger Serif.La versatilidad de la letra tipográfica Frutiger, con sus formas sencillas y siempre actuales, ha permitido su utilización para la señalización y también su aplicación al diseño gráfico y a las marcas corporativas. Algunos ejemplos son:


title: Marta Nieto

text: Marta Nieto Martínez (Murcia, 31 de enero de 1982) es una actriz española.


title: Marta Nieto

text: Como actriz es conocida principalmente por sus papeles en la serie "Hermanos y detectives" (2007), el largometraje "El camino de los ingleses", de Antonio Banderas (2006) y el cortometraje "Madre" (2017) que fue nominado a los premios Oscar.


title: Marta Nieto

text: En septiembre de 2019 fue reconocida premio a la mejor actriz de la sección Horizontes, la segunda más importante de la Mostra Internacional de Cine de Venecia, por su papel en la película "Madre" de Rodrigo Sorogoyen y ganadora por su papel en dicha película a la mejor interpretación femenina en los premios Forqué.


title: Alessandro Rosina

text: Alessandro Rosina (Belvedere Marittimo, Provincia de Cosenza, Italia, 31 de enero de 1984) es un futbolista profesional italiano. Su posición en el campo es centrocampista y actualmente juega en la U.S. Salernitana 1919 de la Serie B de Italia. Ha sido internacional absoluto en una ocasión con la selección italiana.


title: Alessandro Rosina

text: Nacido en Belvedere Marittimo, Rosina vivió permanentemente con su familia hasta los 9 años en el cercano municipio de Bonifati (que es el pueblo de origen de su familia materna), comenzando su carrera deportiva a los cinco años en el local equipo de fútbol juvenil del "Cittadella del Capo" y ya atrajo la atención de ojeadores de la Juventus FC, AS Roma y AC Milan. Sin embargo, su padre decidió llevarle a las categorías inferiores del Parma FC.


title: Alessandro Rosina

text: Rosina disputó la temporada 2001/2002 en el equipo Primavera del Parma. La siguiente temporada, Rosina fue ascendido al primer equipo y debutó con la camiseta parmesana el 16 de febrero de 2003 en un partido ante la Juventus, entrando en la segunda parte por el japonés Hidetoshi Nakata. En dos temporadas y media jugó 25 partidos de liga con el Parma. Consecuencia de ello, Rosina y el Parma decidieron acordar una cesión en enero de 2005 al Hellas Verona, donde cuajó una buena temporada. Tras la finalización de la cesión, Rosina fue traspasado al Torino FC, por aquel entonces en Serie B.


title: Alessandro Rosina

text: A su llegada al mítico equipo turinés en verano de 2005, Rosina se convirtió en una de las revelaciones de la Serie B y en su primera temporada, 2005/2006, el Torino logró al ascenso a la Serie A. Rosina disputó un total de 42 encuentros de liga en esa misma campaña. En el Torino, Rosina alcanzó un gran nivel y no tardó en convertirse en el abanderado del club "granata". Prueba de ello fue la capitanía de la que se hizo cargo Rosina en enero de 2008, convirtiéndose en uno de los jugadores más queridos por los "tifosi".


title: Alessandro Rosina

text: Tras varias temporadas de apuros en la Serie A, el Torino consumó su descenso a la Serie B en la temporada 2008/2009, por lo que el club se tuvo que desprender de algunas de sus estrellas entre las que figuraba Rosina.


title: Alessandro Rosina

text: Pese a contar con ofertas de clubes italianos y de otras ligas europeas, Rosina fue traspasado al Zenit San Petersburgo por siete millones de euros el 31 de julio de 2009. La sorprendente decisión extrañó, también, al, por aquel entonces, técnico del club ruso, el holandés Dick Advocaat, que aseguró sentirse decepcionado con el director técnico Igor Korneev por haber contratado al propio Rosina y al bielorruso Sergei Kornilenko, en lugar de Goran Pandev y Paolo Guerrero, que eran peticiones expresas de Advocaat.


title: Alessandro Rosina

text: Rosina debutó con el Zenit en un partido de Copa frente al FC Nizhny Novgorod y anotó su primer gol en ese partido.


title: Alessandro Rosina

text: En 2011 es fichado por el Cesena. El 31 de agosto de 2012 Rosina fue vendido al Siena de la Serie A italiana.


title: Alessandro Rosina

text: Rosina fue miembro de la selección italiana sub-21 desde 2004 hasta 2007.


title: Alessandro Rosina

text: El 17 de octubre de 2007, Rosina debutó con la selección absoluta en un amistoso frente a Sudáfrica.


title: Gauche divine

text: La Gauche Divine («izquierda divina» en francés) fue un movimiento de intelectuales, profesionales y artistas de izquierda que surgió en Barcelona durante los años sesenta y comienzos de los setenta, mezclados con miembros de la burguesía catalana y que se encontraban en la discoteca "Bocaccio" de Barcelona, en un ambiente liberal y de modernidad, como en los alrededores de la Calle Tuset, denominada entonces "Tuset Street". De su aureola artística surgió la revista Bocaccio, el sello discográfico Bocaccio records o la productora Bocaccio films. Algunos de sus miembros estuvieron ligados al movimiento cinematográfico denominado Escuela de Barcelona. El escritor y periodista Joan de Sagarra fue quien bautizó al grupo con el nombre de "Gauche Divine" en las páginas del periódico "Tele/eXprés" en octubre de 1969 a raíz de la fiesta de presentación de Tusquets Editores en la sala Gran Price.


title: Gauche divine

text: Entre sus integrantes se encontraban escritores y poetas como Félix de Azúa, José María Carandell, Ana María Moix, Terenci Moix, Jaime Gil de Biedma, José Agustín Goytisolo y Rosa Regàs, arquitectos y diseñadores como Óscar Tusquets, Ricardo Bofill, Oriol Bohigas y Elsa Peretti, cantantes como Guillermina Motta, Raimon y Serrat, fotógrafos como Colita o Xavier Miserachs y Oriol Maspons modelos como Teresa Gimpera o Isabel Gil Moreno de Mora, conocida como «"Belle Bel"» o «La niña Isabel» y considerada musa del grupo; editores como Jorge Herralde, Esther Tusquets o Beatriz de Moura, gente del mundo del cine como Gonzalo Herralde e integrantes de la Escuela de Barcelona como Gonzalo Suárez, Román Gubern y Vicente Aranda y otros como El Perich, Oriol Regàs, Eugenio Trías o Serena Vergano. En 2020, una exposición en el Palau Robert de Barcelona: "Bocaccio, temple de la gauche divine" y un libro de Toni Vall: "Bocaccio, on passava tot" (Editorial Columna en catalán, Destino en castellano) recordaron el centro neurálgico de la ‘gauche divine’ en la Barcelona de los sesenta.


title: Distrito de Veveyse

text: El Distrito de Veveyse (en francés "District de la Veveyse", en alemán "Vivisbach") es uno de los siete distritos del cantón de Friburgo, Suiza. Tiene una superficie de 134,3 km². La capital del distrito es Châtel-Saint-Denis.


title: Distrito de Veveyse

text: El distrito de Veveyse limita al norte con el distrito de Glâne, al este con el de Gruyère, al sur con el de Riviera-Pays-d'Enhaut (VD), y al oeste con el de Lavaux-Oron (VD).


title: Yacht Club Uruguayo

text: El Yacht Club Uruguayo (YCU) es un club náutico ubicado en el Puerto del Buceo s/n, Montevideo, Uruguay.


title: Yacht Club Uruguayo

text: Fundado en 1906, originalmente tenía su sede en la Bahía de Montevideo.


title: Yacht Club Uruguayo

text: Desde 1939 tiene su sede principal en el Puerto del Buceo, la imponente edificación art decó con líneas náuticas de 8 pisos que es obra de los arquitectos Jorge Herrán y Luis Crespi, fue inaugurada por el presidente Alfredo Baldomir el 28 de octubre de 1939. En 1995 fue delcarado patrimonio histórico numerado 019-338.


title: Yacht Club Uruguayo

text: Posteriormente incorporó dos sedes más en Santiago Vázquez y, desde 1987, en Punta del Este. Además de los servicios náuticos cuenta con una piscina, clases de navegación, club social y deportivo, salón de fiestas y restaurante.


title: Yacht Club Uruguayo

text: Entre sus deportistas se destaca el doble campeón mundial y regatista olímpico Ricardo Fabini.


title: David Bailie

text: David Bailie (Springs, 4 de diciembre de 1937-5 de marzo de 2021) fue un actor británico nacido en Sudáfrica, conocido por sus interpretaciones en teatro, televisión y cine. En los años 60 y 70 trabajó para el National Theatre y la Royal Shakespeare Company, donde era un artista asociado. En televisión interpretó a "Dask" en la serie "Doctor Who" en el episodio de 1977 "The Robots of Death", y también apareció en "Blake's 7". En el cine interpretó al pirata mudo Cotton en la trilogía de Piratas del Caribe. Bailie era también un fotógrafo profesional, especializado en retratos. Tenía un estudio en West Kensington, Londres.


title: David Bailie

text: Bailie nació en Sudáfrica, y fue al internado en Suazilandia, antes de emigrar a Rodesia (ahora Zimbabue) con su familia en 1952. Su primera experiencia en el mundo de la actuación, en 1955, fue la producción amateur "Doctor in the House" que lo persuadió para convertirse en actor. Después de dejar la escuela trabajó en un banco y después para las "Central African Airlines". En 1958 hizo su primer viaje desde Rodesia a Inglaterra.


title: David Bailie

text: En 1960 se mudó a Inglaterra y llevó a cabo su primer papel pequeño en la película "Flame in the Streets" (1960) y luego interpretó a uno de los bell boys en la obra "Oh Dad, Poor Dad, Mama's Hung You in the Closet and I'm Feelin' So Sad" (1961) de Arthur Kopit con Stella Adler interpretando a Madame Rosepettle.


title: David Bailie

text: Reconociendo su necesidad de práctica acudió a tres audiciones para una beca en la Royal Academy of Dramatic Art, siendo solo aceptado previo pago de una tasa estudiantil que no se podía permitir. Finalmente, y acudiendo a su dinero ahorrado en Rodesia (200 libras), pagó su primer plazo. Al final de plazo establecido acudió a John Fernald, que le permitió estudiar gratis durante los siguientes 2 años.


title: David Bailie

text: Terry Hands era también un estudiante al mismo tiempo que Bailie, pero dejó la escuela poco antes que este, formando el Everyman Theatre con Peter James en Liverpool. Una vez dejada la RADA Bailie fue invitado a unirse al Everyman en 1964. Entre otros papeles interpretó a "Tolen" en "The Knack...", "Becket" en "Murder in the Cathedral", "Dion" en "The Great God Brown", "MacDuff" en "Macbeth" y a "Lucky" en "Waiting for Godot".


title: David Bailie

text: Después de un año allí volvió a Londres e hizo una audición, siendo aceptado por Sir Laurence Olivier y uniéndose al National Theatre. Interpretó papeles menore e incluso fue suplente de Olivier en "Love for Love".


title: David Bailie

text: Terry Hands, que se había unido por aquel entonces a la Royal Shakespeare Company (RSC) (convirtiéndose más tarde en su director artístico), invitó a Bailie a unirse a ellos como artista asociado (1965). Allí interpretó a "Florizel" junto a la "Perdita" de Judi Dench en "The Winter's Tale" junto con "Valentine" en "The Two Gentlemen of Verona", "The Bastard" en "King John", "Kozanka" en "The Plebeians Rehearse the Uprising" y "Leslie" en "The Madness of Lady Bright".


title: David Bailie

text: Durante los primeros años de la década de los 70 trabajó con Stomu Yamashta en su Red Buddha Theatre. Fue elegido como protagonista en un show llamado "Raindog", requiriéndole hacer de todo, desde cantar y bailar hasta practicar artes marciales y gimnasia artística. El mismo admitió esto como una exigencia muy grande y, cuando Yamashta le ofreció una paga ínfima por su actuación, decidió dejarlo y marcharse. Fue elegido por Michael E. Briant para tomar parte como el villano "Dask" en el capítulo "The Robots of Death" de la popular serie "Doctor Who". También participó en algunas otras series relevantes de la época.


title: David Bailie

text: Debido a motivos personales Bailie abandonó durante un largo período su carrera artística. Entre los años 1980 y 1989 fundó un negoció de construcción de muebles. En 1990 cerró y volvió a actuar, teniendo, de hecho, que refundar su carrera. No ayudó el hecho de que en aquel entonces tuvo que ser operado para extirparle un cáncer de labio, lo que requirió que tuviera que volver a aprender a hablar. Mientras esperaba algún papel en el campo de la actuación se dedicó al diseño CAD, aprendió computación e incluso trabajó en la industria de la construcción.


title: David Bailie

text: A mediados de la década de los 90, después de actuar junto a Brian Glover en "The Canterbury Tales" regresó al cine como "Skewer" en la película"Cutthroat Island" (1995), y luego interpretó a un juez inglés en "" (1999), y también a "The Engineer" en "Gladiator" (2000).


title: David Bailie

text: El trabajo más conocido de Bailie fue el papel de "Cotton", un pirata mudo cuya lengua fue cortada y que milagrosamente entrenó a su loro, también llamado Cotton, para que hablara por él. Bailie aparece por primera vez como Cotton en "" (2003) como uno de los piratas que Jack Sparrow elige en Tortuga. Es uno de los tripulante de la Perla Negra que sobrevive al Kraken en la secuela "" (2006). Bailie actuó también en "" (2007).


title: David Bailie

text: Bailie también ha actuado en la radio. Interpretó al científico loco "Taren Capel", una reencarnación de su anterior papel en la serie de los años 60 "Doctor Who". Recientemente ha participado en 2 DVD de Big Finish Productions interpretando al "Celestial Toymaker".


title: David Bailie

text: Bailie también trabajó como fotógrafo profesional, siendo los retratos y los paisajes su especialidad.


title: David Bailie

text: Falleció el 6 de marzo de 2021 a los ochenta y tres años.


title: Siglistorf

text: Siglistorf es una comuna suiza del cantón de Argovia, situada en el distrito de Zurzach. Limita al noreste con la comuna de Fisibach, al sureste con Oberweningen (ZH), al sur con Schleinikon (ZH) y Niederweningen (ZH), al suroeste con Schneisingen, y al noroeste con Wislikofen.


title: Jorge Herrán

text: Jorge Herrán (5 de febrero de 1897 - 19 de junio de 1969), arquitecto uruguayo. Egresado de la Facultad de Arquitectura (UdelaR) en 1921. Durante años dirigió un taller de proyectos de arquitectura.


title: Jorge Herrán

text: Sus obras más destacadas en el paisaje de Montevideo son:


title: Fisibach

text: Fisibach es una comuna suiza del cantón de Argovia, situada en el distrito de Zurzach. Limita al norte con la comuna de Hohentengen am Hochrhein (DE-BW), al noreste con Kaiserstuhl, al este con Weiach (ZH), al sureste con Bachs (ZH), al suroeste con Siglistorf, al oeste con Wislikofen, y al noroeste con Rümikon.


title: Rümikon

text: Rümikon es una comuna suiza del cantón de Argovia, situada en el distrito de Zurzach. Limita al norte con la comuna de Hohentengen am Hochrhein (DE-BW), al este con Fisibach, al sur con Wislikofen, y al oeste con Mellikon.


title: Viento (navegación)

text: El conocimiento y control del viento ha sido uno de los factores claves en la navegación a lo largo de los siglos. El viento en consecuencia, ha obtenido diferentes nombres en terminología marinera en función de su dirección, fuerza, regularidad, procedencia, etc.


title: Viento (navegación)

text: Según Antonio de Ulloa, con respecto a su dirección, se dice: Hasta aquí Ulloa, más aún son frecuentísimas otras muchas denominaciones que si bien no alteran esta clasificación gradual, deben indicarse para que el lector no dude y encuentre directamente el significado de cada una, cuando lo busque.


title: Viento (navegación)

text: Tales son, relativamente a su dirección:


title: Viento (navegación)

text: En atención a su fuerza, y empezando a contar, según D. Antonio de Ulloa, desde la calma muerta o chicha en que ni aun ambiente alguno se siente, se dice: Además de todas estas denominaciones se distinguen los vientos bajo otros conceptos, en generales o reglados que son los que en varios parajes del globo guardan una dirección constante. A esta clase pertenecen los denominados alisios y brisas que reinan entre los trópicos:También se dice:


title: Hellikon

text: Hellikon es una comuna suiza del cantón de Argovia, ubicada en el distrito de Rheinfelden. Limita al noreste con la comuna Obermumpf, al este con Schupfart, al sureste con Wegenstetten, al suroeste con Hemmiken (BL), al oeste con Buus (BL), y al noroeste con Zuzgen.


title: Obermumpf

text: Obermumpf es una comuna suiza del cantón de Argovia, ubicada en el distrito de Rheinfelden. Limita al norte con la comuna Stein, al noreste con Münchwilen, al este con Schupfart, al sur con Hellikon, al oeste con Zuzgen, y al noroeste con Mumpf.


title: Telegraph Hill (San Francisco)

text: Telegraph Hill es un barrio de San Francisco, California. Situada a 83 metros de altura sobre el nivel del mar, es una de las . En 2008, el barrio contaba con 8.177 residentes.


title: Telegraph Hill (San Francisco)

text: El "San Francisco Chronicle" sitúa las zonas de Chinatown, North Beach y Telegraph Hill, bordeadas por Sacramento Street, Taylor Street, Bay Street y por el Océano Pacífico.


title: Telegraph Hill (San Francisco)

text: El barrio limita con Vallejo Street al sur, Sansome Street al este, Francisco Street al norte y Powell Street y Columbus Avenue al oeste, donde en la esquina suroeste de Telegraph Hill coincide con el barrio de North Beach.


title: Telegraph Hill (San Francisco)

text: Telegraph Hill es, ante todo, una zona residencial, mucho más tranquila que el vecino barrio de North Beach con sus bulliciosos cafés y agitada vida nocturna. Además de por la Coit Tower, el barrio es conocido por sus jardines en Filbert Street hacia Levi Plaza.


title: Telegraph Hill (San Francisco)

text: El barrio es famoso, también por albergar un importante grupo de loros (más concretamente la especie "Aratinga erythrogenys" o loro de cabeja roja). La bandada ha sido popularizada por un libro y un documental en 2003, titulados ambos "The Wild Parrots of Telegraph Hill" ("Los loros salvajes de Telegraph Hill"). Estas aves, famosas por sus rojas cabezas, son nativas de Perú y Ecuador y se establecieron formando una colonia con el apoyo de algunos vecinos, como se aprecia en el documental, y a través de ayuda de voluntarios con Mickaboo Companion Bird Rescue. Los loros se extienden, además, por los barrios de El Embarcadero y el Presidio.


title: Telegraph Hill (San Francisco)

text: Sin embargo, una polémica orden decretó el 5 de junio de 2007 la prohibición de alimentar a los animales en espacios públicos. Esta restricción fue abanderada por Mark Bittner, un defensor de estos pájaros que los alimentó durante años y que escribió el libro anteriormente mencionado. Otros muchos conservacionistas locales se sumaron a esta iniciativa, pero pese a ello, muchos vecinos continúan alimentando a estos característicos loros.


title: Peregrinación de Gracia

text: La peregrinación de Gracia fue una revuelta popular en York, Yorkshire durante 1536, en protesta por la ruptura de Inglaterra con la Iglesia católica y la disolución de los monasterios, así como otros agravios políticos, sociales y económicos. Técnicamente el término «peregrinación de Gracia» alude al levantamiento que se produjo alrededor de York, aunque a veces, se ha usado también para designar a las revueltas generales que ocurrieron en el Norte de Inglaterra, siendo el primero en Lincolnshire, doce días antes de la verdadera peregrinación de Gracia.


title: Peregrinación de Gracia

text: El movimiento surgió el 13 de octubre de 1536. Las causas de este levantamiento han sido largamente tratadas por los historiadores. En general se puede decir que fue por:


title: Peregrinación de Gracia

text: Robert Aske, un abogado "barrister" londinense que residía en los "Inns of Court", hijo menor de Sir Robert Aske of Aughton cerca de Selby, fue elegido líder de los insurgentes. Aske lideró a más de nueve mil hombres que lograron ocupar la ciudad de York. Allí se consiguió que los monjes y monjas expulsados volvieran a sus casas, expulsaron a los arrendatarios que el rey acababa de poner en ese puesto y volvieron a la observancia católica. El éxito de la rebelión fue tan grande que los enviados reales, Thomas Howard, tercer Duque de Norfolk y George Talbot, IV conde de Shrewsbury, se vieron obligados a abrir negociaciones con los insurrectos en Doncaster, donde Aske había reunido cerca de treinta mil hombres.


title: Peregrinación de Gracia

text: Enrique VIII dio poderes a Norfolk para declarar un perdón general y asegurar que todas sus peticiones serían tratadas en el parlamento un año después. Confiando en las promesas del rey, Aske disolvió a sus seguidores.


title: Peregrinación de Gracia

text: La promesas del Rey no se cumplieron y en enero de 1537 comenzó una nueva rebelión en Cumberland y Westmoreland, llamada «rebelión de Bigod», que Aske trató de impedir, porque al mando de la misma estuvo Sir Francis Bigod de Settrington en el North Riding of Yorkshire. Ante esto, el Rey manda arrestar a Aske y a otros líderes de la revuelta como Darcy, Constable y el mismo Bigod, que fueron acusados de traición y ejecutados. Aske fue colgado con cadenas en las paredes del castillo de York como advertencia para otros posibles rebeldes. Sir John Bigod, Sir Thomas Percy, Sir Henry Percy, Sir John Bulmer, Sir Stephan Hamilton, Sir Nicholas Tempast, Sir William Lumley, Sir Edward Neville, Sir Robert Constable, los abades de Barlings, Sawley, Fountains y Abadía de Jervaulx, y el prior de Bridlington fueron ejecutados en julio de 1537.


title: Peregrinación de Gracia

text: En total, 216 personas fueron condenados a muerte, señores y caballeros, media docena de abades, 38 monjes, y 16 sacerdotes parroquiales. La pérdida de los líderes permitió al Duque de Norfolk sofocar el levantamiento y declarar la ley marcial, dando por finalizada la rebelión.


title: Peregrinación de Gracia

text: Las revueltas conocidas como peregrinación de gracia no fueron totalmente en vano. Dieron lugar a una serie de modificaciones legales, aunque no se consiguieron los principales objetivos de sus instigadores.


title: Peregrinación de Gracia

text: Por ejemplo, el gobierno pospuso la recolección del subsidio de octubre, que había sido una de las principales quejas en las revueltas de Lincolnshire y el "Statute of Uses" fue derogado por la nueva ley, "Statute of Wills" (Estaturo de Testamentos). En el orden religioso, cuatro de los siete sacramentos que fueron omitidos en los diez artículos, fueron restituidos en el libro del obispo en 1537, marcando el fin de la doctrina oficial hacia el protestantismo. El libro del Obispo fue seguido por los seis artículos en 1539, pero la disolución de los monasterios continuó sin cesar, con los monasterios más grandes disueltos en 1540 y grandes extensiones de tierra fueron confiscadas a la Iglesia y se repartieron entre la monarquía y sus partidarios.


title: Münchwilen (Argovia)

text: Münchwilen es una comuna suiza del cantón de Argovia, ubicada en el distrito de Laufenburgo. Limita al norte con la comuna Sisseln, al este con Eiken, al sur con Schupfart, al suroeste con Obermumpf, y al oeste con Stein.


title: Francisco Ramos del Manzano

text: Francisco Ramos del Manzano (Vitigudino, 1604-Madrid, 19 de febrero de 1683), I conde de Francos, fue un jurista y hombre de estado español.


title: Francisco Ramos del Manzano

text: Estudió en la Universidad de Salamanca, de la que posteriormente fue nombrado catedrático de leyes. Fue senador del Milanesado, regente del Consejo de Italia, consejero de Castilla, y embajador plenipotenciario, junto con Luis Méndez de Haro, para la firma del tratado de los Pirineos de 1659. Posteriormente sirvió como maestro de Carlos II.


title: Francisco Ramos del Manzano

text: Entre 1662 y 1671 desempeñó interinamente la presidencia del Consejo de Indias ante la ausencia del presidente titular Gaspar de Bracamonte Guzmán, y en un breve periodo de 1677, la gobernación del Consejo de Castilla, por muerte de su antecesor Pedro Núñez de Guzmán. En reconocimiento a los servicios prestados, en 1678 Carlos II le otorgó el título de conde de Francos.


title: Francisco Ramos del Manzano

text: En los últimos años de su vida abrazó el estado eclesiástico. Muerto en Madrid a los 79 años, fue enterrado en la iglesia de San Julián de Salamanca, donde todavía se conserva su estatua orante, atribuida a Juan Rodríguez.


title: Francisco Ramos del Manzano

text: Dejó escritas varias obras de carácter jurídico, algunas de ellas bajo el seudónimo anagramático de Roman Sforcia Cusani.


title: Agnes Miegel

text: Agnes Miegel (nacida el 9 de marzo de 1879 en Königsberg (Prusia Oriental) - fallecida el 26 de octubre de 1964 en Bad Salzuflen, (República Federal de Alemania) fue una escritora, periodista y poetisa alemana. Recibió el Premio Kleist de poesía en 1913, el Premio Herder en 1936, el Premio Goethe de la Ciudad de Fráncfort en 1940, el premio de literatura de la Academia Bávara de Arte ("Literaturpreis der Bayerischen Akademie der Künste") en 1959 y el Premio Cultural de Prusia Occidental en 1962. Fue miembro de la Academia Alemana de Poesía ("Deutsche Akademie der Dichtung") y Doctora "Honoris Causa" por la Universidad de Königsberg.


title: Agnes Miegel

text: Sus obras más conocidas son baladas escritas en la tradición clásica y poemas sobre su tierra, Prusia Oriental.


title: Venzone

text: Venzone (en esloveno: Pušja vas) es una "comune" (municipalidad) en la Provincia de Udine en la región italiana de Friuli-Venecia Julia, ubicada a unos 90 km al noroeste de Trieste y a unos 30 km al norte de Udine.


title: Venzone

text: Venzone es mencionada por primera vez en el año 923 AD como "Clausas de Albiciones", y en el 1001 en un diploma de Otón III.


title: Venzone

text: A partir de 1258 el señor local la hizo rodear por una doble pared maciza. Venzone fue adquirida por el Patriarcado de Aquilea en 1336. En 1351 pasó a formar parte de Austria y junto con todo el Friuli, a partir de 1420 fue una provincia de la República de Venecia. Luego de un período durante el cual estuvo dominada por los austriacos, en 1855 fue anexada al recientemente formado reino de Italia.


title: Venzone

text: Venzone fue casi destruida en su totalidad por el terremoto que asoló Friuli en 1976, siendo reconstruida en los años posteriores.


title: Kamilavkion

text: El kamilavkion (en griego: "καμιλαύκιον") es un tipo de bonete o birrete, por lo general de color negro, que llevan los diáconos de la iglesia ortodoxa. Tiene su origen en los tocados de la corte del desaparecido imperio bizantino. Combinado con el velo "epanokamelavkion" forman juntos el tocado obispal y patriarcal ortodoxo llamado klobuk.


title: Epanokamelavkion

text: El epanokamelavkion es un velo que generalmente es de color blanco o negro y cae sobre algún sombrero o tocado de los religiosos de las iglesias de tradición eslavo-bizantina. Por lo general es portado por clérigos del rango de obispos y se suele colocar sobre el sombrero conocido como kamilavkion formando el tocado llamado klobuk.


title: Historias de diván

text: Historias del Diván es el primer libro del argentino Gabriel Rolón. El libro es publicado por Editorial Planeta, escrito en 2007.


title: Historias de diván

text: «"Historias del Diván. Ocho relatos de vida"» es un libro basado en casos reales en los que se nos presentan diálogos entre analista y paciente. Este libro con más de 13 ediciones se convirtió rápidamente en un superventas. "Este no es un libro escrito exclusivamente para psicólogos, sino para todo aquel que se interese en el dolor y en la posibilidad de superarlo. Sus protagonistas no han sido el fruto de un capricho literario, sino que los he visto desgarrarse, reír, llorar, frustrarse y enojarse en mi consultorio semana tras semana", escribe el licenciado Rolón en el prólogo de libro.


title: Taxonomía de Gastropoda (Ponder & Lindberg, 1997)

text: La taxonomía de los gasterópodos, en la revisión de  W.F. Ponder y D.R. Lindberg (1997), es una taxonomía de la clase Gastropoda  dentro del filo de los moluscos.


text: La taxonomía de Ponder y Lindberg (1997) no clasifica todas las categorías de la clase Gastropoda, sino que introduce categorías solamente hasta el nivel de familias. Los criterios para la definición de las categorías todavía son morfológicos.  Es decir, los criterios se basan en características anatómicas y fisiológicas, pero no en criterios genéticos como resultados de investigaciones y comparaciones a base de análisis de ADN o ARN.


text: Hasta 1997 la taxonomía aceptada fue la de J. Thiele. Siguiendo las ideas de H. Milne Edwards, la taxonomía de Thiele todavía divide la clase Gastropoda en las tres subclases Prosobranchia - Opisthobranchia - Pulmonata. Sin embargo, resultados de investigación hace años ya habían indicado que la taxonomía de J. Thiele no era monofilética - no todos los miembros de sus subtaxa representaban la filogenia de sus familias correctamente. Por ejemplo, desde los años 1960 se suponía la polifilia de las  Prosobranchia, algo que fue confirmado en los años 1990. Además, la introducción del taxón Allogastropoda por G. Haszprunar (1985) propuso una revaluación de los relaciones entre los Heterobranchia e inició una serie de investigaciones sobre la monofilia de los taxa  Opisthobranchia, Pulmonata y Eurthyneura.


text: Por sus resultados, W.F. Ponder y D.R. Lindberg  introdujeron en 1996 dos taxa nuevas, los Eogastropoda y los Orthogastropoda, con lo que propusieron la sustitución de la trisección clásica por una bisección nueva. La bisección resolvió el problema de la monofilia de los Prosobranchia al dividirla y repartirla entre Eogastropoda y Orthogastropoda. Por otra parte, elaboraron otros problemas en niveles más bajos de la jerarquía. En 1997 finalmente presentaron su investigación sobre la revisión de la taxonomía  de los gasterópodos.


text: Dentro de la biología su revisión fue aceptada como un nuevo estándar. Sin embargo, su taxonomía tuvo limitaciones, y por eso fue desde el principio solamente una solución temporal. Aunque la taxonomía resolvió el problema de la monofilia de los Prosobranchia, no podía resolver todos los problemas dentro del taxón de los Heterobranchia. En particular, estudiaron solamente cuatro familias al investigar el grupo de los Euthyneura (Pulmonata + Opisthobranchia). Por ejemplo, el trabajo de B. Dayrath y S. Tillier (2000) dedicándose a la filogenia de las familias entre las Euthyneura describe mejor sus relaciones interfamiliares. Además, los criterios de Ponder y Lindberg fueron morfológicos,  y dichos criterios pueden fallar en describir la filogenia de animales correctamente.  Usados adecuadamente, los métodos genéticos pueden solucionar mejor estos problemas. A partir de 2000 varios estudios, tanto trabajos morfológicos como filogenéticos, coincidieron en el rechazo de la monofilia de los Opisthobranchia y Heterostropha.


text: Por lo tanto, después de ni siquiera otra decena de años, la taxonomía de W.F. Ponder y D.R. Lindberg fue remplazada por la taxonomía de P. Bouchet y J.P. Rocroi (2005).


text: Como nota aparte, cabe mencionar que en el sentido estricto, Ponder y Lindberg (1997) no usaron rangos linneicos en su trabajo propio. Sin embargo, sus grupos siempre fueron engastados en sistemas de taxa linneicos: en la literatura y en bases de datos taxonométricos. Un ejemplo para una taxonomía linneica basada en Ponder y Lindberg (1997) aparece abajo.


title: Distrito de Zurzach

text: El Distrito de Zurzach (en alemán "Bezirk Zurzach") es uno de los once distritos del cantón de Argovia, Suiza. Tiene una superficie de 129,99 km². La capital del distrito es Bad Zurzach.


title: Distrito de Zurzach

text: El distrito de Zurzach limita al norte con el distrito de Waldshut (DE-WB), al este con el de Dielsdorf (ZH), al sur con los de Baden y Brugg, y al suroeste con el de Laufenburgo.


title: Klobuk

text: El Klobuk es un tipo de tocado propio de la Iglesia ortodoxa, generalmente utilizado por los obispos y patriarcas. El klobuk está compuesto de un sombrero, el kamilavkion, cubierto por un velo conocido como epanokamelavkion que cae hacia los hombros y espaldas del clérigo. Ambas piezas se originaron durante la evolución del imperio bizantino y quedaron eventualmente reservadas solo para los religiosos.


title: Mons-en-Pévèle (sector de pavé)

text: El Mons-en-Pévéle es un tramo de carretera pavimentada de 3000 metros conocida por albergar, el segundo domingo de abril, a la París-Roubaix, el tercero de los cinco monumentos del ciclismo.


title: Mons-en-Pévèle (sector de pavé)

text: Está situado en el municipio de Mons-en-Pévéle. Es uno de los sectores clave de la carrera París-Roubaix. De hecho, es una de las áreas más duras y que se encuentra a 50 kilómetros del fin de la carrera. Se pasó por primera vez en 1978 y desde entonces se ha pasado en todas las ediciones salvo en la edición del 2001. En las ediciones de 1997, 2000, 2002 y 2003, sólo se pasaron 1100m de los 3000m que tiene este pavé.


title: Mons-en-Pévèle (sector de pavé)

text: En 2008, el ataque de Stijn Devolder en este sector, contribuyó a la victoria de su compañero de equipo en el Quick Step Tom Boonen


title: Mons-en-Pévèle (sector de pavé)

text: El tramo es 3000 m de largo y tiene 5 estrellas de dificultad. Comienza con un falso llano descendente de 300 m (pendiente de 2%), prosigue con otro falso llano de 800 metros, a continuación, gira a la derecha 90° para conectar con 800 metros casi llanos. Se gira a la izquierda 90° (difícil de pedalear debido a que es un terreno muy barroso) y termina con otro falso llano de 1100m.


title: Mons-en-Pévèle (sector de pavé)

text: Les amis de Paris Roubaix


title: Vigota

text: En náutica, la vigota (motón ciego) es una especie de motón chato y redondo con tres agujeros por donde pasan los acolladores para tesar la jarcia firme de un barco. .


title: Vigota

text: A este fin, unos se hacen firmes en las mesas de guarnición y cofas por medio de sus zunchos y cadenas o planchuelas de hierro y otros en los extremos de los obenques con la gaza que de estos mismos se les ahorma. Las hay también de dos ojos y en general se distinguen en "vigota herrada" y "vigota limpia" o "suelta" según que tienen o no formada su gaza o zuncho de hierro. También se llama "vigota de planchuela" la que está sujeta por su gaza de hierro a una planchuela del mismo metal que hace las veces de cadena.


title: Vigota

text: Hasta principios del siglo XX su uso era universal en todos los veleros de gran desplazamiento. En la actualidad se conserva en barcos de diseño clásico.


title: Vigota

text: Generalmente es de madera y de forma aproximadamente plana y circular. Consta de tres o cuatro agujeros. El sistema de tensado con vigotas consta de dos vigotas unidas por un trozo de cabo (llamado acollador) que pasa por todos los agujeros, alternando las dos vigotas. Los chicotes del cabo se atan a uno y otro lado del sistema (cadenotes y cable a tensar). Desatando uno de los chicotes y cazando o soltando es posible ajustar la tensión del cable objeto de la maniobra (obenque, burda, ... etc).


title: Vigota

text: Considerando un conjunto "tensor de vigotas" haciendo sus funciones (por ejemplo: con el velero navegando un tensor de barlovento), resulta que la fuerza de tensión que actúa sobre el cable y el cadenotes es - sin tener en cuenta el rozamiento-unas seis veces mayor que la que tiene que soportar lel cabo tensor. Hay una multiplicación mecánica de la fuerza a cambio de mayor recorrido.


title: Vigota

text: Del mismo modo, cuando se tensa el cabo, la fuerza en los extremos del tensor es unas seis veces mayor.


title: Vigota

text: Con la jarcia firme formada por cables metálicos, los tensores son -generalmente- tensores de rosca. La difusión de "cables" de cordaje sintético, con fibras de alta resistencia y bajo alargamiento, hace que el sistema de vigotas vuelva a ser una opción interesante y práctica.


title: Vigota

text: Especialmente con vigotas modernas de nuevos diseño y materiales modernos.


title: Virador

text: virador, puede hacer referencia a:


title: Mármol pavonazzetto

text: Pavonazzetto es un tipo de mármol blanco con vetas "púrpura", o marrón morado. Debe su nombre (un diminutivo italiano) a la comparación con los colores de la cola del pavo real.


title: Mármol pavonazzetto

text: También se le llama mármol frigio, por la localización de sus canteras, en Frigia (región de Asia Menor, ahora denominada región del Egeo de Turquía).


title: Mármol pavonazzetto

text: El "pavonazzetto" fue uno de los mármoles más utilizados en el arte de la antigua Roma, especialmente en el solado, las columnas y todo tipo de ornamentos.


title: Gol (Noruega)

text: Gol es un municipio situada en el centro del valle de Hallingdal, en la provincia de Buskerud, Noruega. Tiene una población de 4588 habitantes según el censo de 2015. Gol fue establecido como un municipio de 1 de enero de 1838. Hemsedal fue separado de Gol en 1897.


title: Gol (Noruega)

text: El municipio limita al norte con Nord-Aurdal y al este con Sør-Aurdal —ambos municipios de la provincia de Oppland— en el sur con Nes, y al oeste con Ål y Hemsedal.


title: Gol (Noruega)

text: El nombre de Gol tiene su origen en "Gordr", el antiguo nombre nórdico de un río de la zona.


title: Gol (Noruega)

text: Antiguamente, la agricultura era la industria más importante de Gol. Actualmente, el turismo y otros negocios han pasado a ser la fuente de empleo más importante, pero la agricultura sigue siendo importante.


title: Koukoulion

text: El Koukoulion es un tocado tradicional de la iglesia ortodoxa, portado por los clérigos de más alto rango como obispos y patriarcas. Si bien los patriarcas y obispos ortodoxos por lo general utilizaron el klobuk, el patriarca ruso se caracteriza por portar el koukoulion.


title: Koukoulion

text: En la cima del koukoulion suele haber un zión, un punto fortificado que soporta una cruz. Igualmente, en la parte frontal del koukoulion, se encuentra una imagen bordada de un serafin con sus seis alas.


title: K-8

text: K-8 puede significar varios conceptos:


title: Virador (cabo)

text: En náutica, el Virador es la guindaleza que sirva para guindar y calar los masteleros.


title: Virador (cabo)

text: Es un cabo grueso o guindaleza que hecha firme por uno de sus chicotes en un cáncamo del tamborete. En navíos y fragatas se usan dos viradores para guindar los masteleros de gavia y velacho.


title: Virador (cabo)

text: El virador laborea por la cajera que tienen los masteleros en la coz y después de pasar por un motón cosido al lado del arraigado, baja hasta la cubierta y va por un motón de retorno, a guarnirse al cabrestante o se queda su tira a la altura del cuello del palo en donde se le engancha un aparejo real. "Diccionario marítimo español", José de Lorenzo, Gonzalo de Muga, Martín Ferreiro, 1865


title: Virador (calabrote)

text: En náutica, el Virador (Virador de combés, Virador de cubierta) de embarcación a vela, es la cuerda (calabrote o guindaleza) que hala al cable (cuerda) del ancla para levantarla del agua. (fr. Tournevire; ing. Messenger; it. Capo piano).


title: Virador (calabrote)

text: El virador (cuerda) va unido por sus extremos para formar un gran bucle que se coloca entre las bitas y el cabestrante, en este da varias vueltas que lo mantienen tensado para crear fricción de arrastre cuando varios marineros hacen girar el cabrestante lo que produce el movimiento del virador (cuerda) paralelo al cable (cuerda) del ancla que va desde su escobén hacia su caja.


title: Virador (calabrote)

text: Para transmitir el movimiento se amogela es decir, se cosen las dos cuerdas en varios puntos por medio de un mogel. De esta manera el tramo de cable (cuerda) que se va a halar se cose y el que se ya se halo se descose. Para facilitar este procedimiento se utilizan barriletes, especie de bultos que se hacen al virador (cuerda). Este es un procedimiento repetitivo que tarda aproximadamente 5 horas y requiere de cientos de marineros.


title: Virador (calabrote)

text: Todo esto se entiende tratándose de cables (cuerda) que no son de cadena pues para los de esta clase emplean algunos barcos virador de hierro aunque lo más común y corriente es que la misma cadena que está entalingada en el ancla, engrane en el pie del cabrestante de modo que virando esta máquina se cobra de ella sin necesidad de hacer uso del virador.


title: Art of Noise

text: Art of Noise (también conocido como The Art of Noise) fue un conjunto musical británico formado en 1983. Su estilo y su sonido, encuadrable en el synth pop, se caracteriza por la experimentación y mantiene vinculaciones con el vanguardismo. Sus miembros fundadores son el ingeniero y productor Gary Langan, el programador J. J. Jeczalik, la arreglista Anne Dudley, el productor Trevor Horn y periodista musical Paul Morley. Posteriormente se incorporó, en 1998, el músico Lol Creme


title: Art of Noise

text: El ímpetu tecnológico para Art of Noise fue el advenimiento del Fairlight CMI sampler, un instrumento musical electrónico inventado en Australia. Con Fairlight, las grabaciones de sonido digitales cortas llamadas muestras se podían "reproducir" a través de un teclado similar a un piano, mientras que un procesador de computadora alteraba características tales como tono y timbre. El productor musical Trevor Horn fue una de las primeras personas en comprar un Fairlight. Mientras algunos músicos usaban muestras como adorno en sus obras, Horn y sus colegas vieron el potencial de crear composiciones completas con el sampler, interrumpiendo la estética tradicional del rock. (Otros también estaban trabajando simultáneamente hacia este objetivo, como Jean-Michel Jarre, Yello y Tony Mansfield, quienes habían hecho un uso extensivo de Fairlight para el álbum debut homónimo de Naked Eyes, mientras que Yellow Magic Orchestra había utilizado mucho el muestreo en su álbum de 1981 "Technodelic").


title: Art of Noise

text: En 1981, el equipo de producción de Horn incluía al programador JJ Jeczalik, el ingeniero Gary Langan y el tecladista / arreglista de cuerdas Anne Dudley. El equipo produjo el álbum debut de 1982 de ABC " The Lexicon of Love ", utilizando cada vez más Fairlight para modificar elementos basados en vivo de interpretación, sino también para embellecer las composiciones con efectos de sonido, como la campana de una caja registradora en "Date Stamp" (Dudley también coescribió una pista del álbum, que lanzó su carrera musical). El equipo también trabajó en el álbum de 1982 de Malcolm McLaren "Duck Rock" y continuaría trabajando con Frankie Goes to Hollywood en lo que se convertiría en el álbum "Welcome to the Pleasuredome" (realizado principalmente en Fairlight).


title: Art of Noise

text: Durante enero de 1983, el equipo de Horn estaba trabajando en el álbum de regreso de Yes " 90125 " - Horn como productor, Langan como ingeniero y Dudley y Jeczalik proporcionando arreglos y programación de teclado. Durante las sesiones, Jeczalik y Langan tomaron un riff de batería desechado de Alan White y lo muestrearon en Fairlight utilizando el secuenciador Page R del dispositivo (la primera vez que se había muestreado un patrón de batería completo en el máquina). Jeczalik y Langan luego agregaron sonidos no musicales encima, antes de reproducir la pista a Horn. Esto a su vez resultó en el sencillo Red & Blue Mix of Yes '"Owner of a Lonely Heart", que mostraba el sonido prototipo de The Art of Noise.


title: Art of Noise

text: Al ver un mayor potencial en la idea, Horn unió a Jeczalik y Langan con Dudley en febrero para desarrollar el proyecto y contrató a uno de sus socios comerciales, el ex periodista de NME Paul Morley, como proveedor de conceptos, dirección de arte y marketing. ideas. A Morley se le ocurrió el nombre del proyecto (tomado del ensayo "El arte de los ruidos" del destacado futurista Luigi Russolo, y finalizó a petición de Jeczalik dejando caer el 's'). Mucho más tarde, en un artículo de julio de 2002 escrito para 'The Guardian', Morley escribió: "Me encantó tanto el nombre Art of Noise que me abrí paso en el grupo. Si a lo largo de los años la gente me preguntaba qué Lo hice en el grupo, les respondí que los nombré, y era un nombre tan bueno, que fue suficiente para justificar mi papel. Yo era el Ringo Starr de Art of Noise. Hice el té. Oh, y escribí la letra de una de las piezas de música pop más hermosas de la historia, Moments in Love ". El propio Horn se unió al nuevo grupo como asesor de producción y proveedor de nuevas ideas. Esta fue la primera vez que formó parte de un grupo desde que se separó de su socio de The Buggles Geoff Downes (después de haber sido parte de Yes). También sería la primera y última vez que disfrutaría del éxito en las listas como artista desde el éxito de new wave en 1979 con "Video Killed the Radio Star".


title: Art of Noise

text: El EP debut de Art of Noise, " Into Battle with the Art of Noise ", apareció en septiembre de 1983 en la incipiente etiqueta ZTT de Horn. Varias de las muestras originalmente utilizadas en " 90125 " reaparecieron en el EP, que inmediatamente obtuvo un éxito en las listas de danza urbana y alternativa en los EE. UU. con la pista instrumental altamente percusiva y cortada " Beat Box ",  uno de los favoritos entre body-poppers. La pista a menudo ha sido erróneamente acreditado por algunos como la melodía del tema de la ITV programa de juegos "The Krypton Factor". "(Theme From) The Krypton Factor" fue compuesto y grabado en 1986 y fue reelaborado como "Crusoe" en su álbum de 1987.


title: Art of Noise

text: El primer álbum de Art of Noise, " Who's Afraid of the Art of Noise? " Fue lanzado en 1984. Durante este período, el grupo se presentó como personas sin rostro (usando máscaras , apariciones personales mínimas, o incluso ausencia de promoción para indicar que Art of Noise no era una banda estándar de rock o pop que promocionaba y mitificaba a sus miembros como individuos).


title: Art of Noise

text: "Moments in Love", una oda instrumental de diez minutos a la sensualidad que apareció tanto en " Into Battle " como en " Who's Afraid ", fue remezclada y lanzada como single en 1985. La canción fue la primera lanzado en los EE. UU. en 1983, donde fue un éxito moderado en la lista de sencillos de R&B de EE. UU. Se tocó en una de las bodas de Madonna; muestreado por Mýa en su sencillo de éxito "It's All About Me", que incluía Sisqó; utilizado en la banda sonora de la película " "; aparece en la película india "Koi ... Mil Gaya"; nombre incluido en las primeras páginas de la novela de 2011 de Sister Souljah 'Medianoche y el significado del amor' '(como "Momentos de amor"); utilizado en varios anuncios; y remezclado, versionado y muestreado por muchos otros artistas. También ha aparecido en numerosas compilaciones de chill out y se ha convertido en un elemento básico de las listas de reproducción de estaciones de radio de smooth jazz. "Moments in Love" se ha remezclado muchas veces, con nombres como "Moments in Bed" y "Moments in love 7" Master Rejected ". La mayoría de los remixes de" Moments in Love "se pueden encontrar en la caja " Y ¿Qué has hecho con mi cuerpo, Dios? ".


title: Art of Noise

text: Un artículo de octubre de 1984 en la revista " Smash Hits " indicó varios de los planes de Morley y Horn para los proyectos posteriores del grupo. Estos incluyeron una versión de "Video Killed the Radio Star", originalmente por The Buggles (Horn y Geoff Downes); " Raiding the 20th Century ", un álbum que utiliza sonidos de todo el siglo XX como material fuente; la banda sonora de "The Living End", una película escrita por Morley y dirigida por Godley & Creme; y la banda sonora de un ballet.


title: Art of Noise

text: "Close (to the Edit)" se publicó en octubre de ese año. El sencillo fue el primer gran éxito de Art of Noise en el Reino Unido, alcanzando el número ocho en el UK Singles Chart en noviembre de 1984.


title: Art of Noise

text: En 1985, Dudley, Jeczalik y Langan se separaron de Morley y Horn, así como del sello ZTT.


title: Art of Noise

text: En una entrevista posterior a la separación para "Melody Maker" en octubre de 1985, Jeczalik indicó que él y Morley no se llevaban bien y que sentía que la escritura de Morley era pretenciosa. Jeczalik respondió a una pregunta sobre el nivel de participación de Morley y Horn en "Who's Afraid" diciendo: "Es difícil saberlo. Decimos aproximadamente un 1,73 por ciento, pero incluso podría llegar al dos por ciento. Verá, todos lo que ha sucedido es que Gary y yo comenzamos algo, se lo quitaron y hemos tomado medidas para recuperarlo ". En la misma entrevista, Dudley indicó que sentía que partes de "Who's Afraid" eran de dudosa calidad.


title: Art of Noise

text: Mucho más tarde, Morley comentaría "Cuando Trevor y yo nos fuimos, (Jeczalik, Langan y Dudley) se convirtió en un grupo novedoso que tuvo éxitos con Tom Jones". Su desdén por la dirección artística de The Art of Noise una vez que ya no estaba involucrado en ella fue aún más evidente en otros artículos que escribió, incluidas las notas del álbum recopilatorio de 1985 `` Daft " (bajo el nombre de Otto Flake). y un artículo de septiembre de 2002 para " The Observer ".


title: Art of Noise

text: Después de la separación, Dudley, Jeczalik y Langan se mudaron al sello China Records con sede en el Reino Unido, llevándose el nombre de Art of Noise con ellos. Algunas de las imágenes y valores originales de la banda fue retenido para su segundo álbum, " In Visible Silence ". Este álbum generó la versión ganadora del Premio Grammy del tema " Peter Gunn ", grabado con Duane Eddy, quien tuvo un éxito con " Peter Gunn " en 1959. La colaboración de Art of Noise alcanzó el número dos en las listas de baile de Billboard. El video " Peter Gunn " presentaba al comediante Rik Mayall en una parodia del detective privado género cinematográfico. La pieza se utilizaría más tarde como tema musical de la serie de televisión de la BBC de 2008 " Bill Oddie 's Wild Side' '.


title: Art of Noise

text: Del mismo álbum, el sencillo tipo "Beat Box", "Legs", fue un leve éxito underground en los clubes de baile. En 1986, la pista del álbum "Paranoimia" logró cierto éxito cuando se lanzó una remezcla de la misma como single con muestras vocales sobregrabadas proporcionadas por Matt Frewer como el personaje supuestamente generado por computadora Max Headroom. Frewer también apareció como Max Headroom en el video musical de la pista.


title: Art of Noise

text: Alrededor de 1986, Jeczalik y Dudley comenzaron a aparecer en fotografías sin máscaras, alienando a algunos fanáticos que habían llegado a apreciar la estética del "arte por el arte" de Morley. Las próximas piezas de la banda sonora continuaron la evolución de The Art of Noise hacia una banda de pop y lejos del "no grupo" sin rostro de Morley.


title: Art of Noise

text: En 1987, la membresía de la banda se redujo a solo Jeczalik y Dudley. Ese año vio el lanzamiento de su álbum " In No Sense? Nonsense! " & nbsp; El álbum incluía los collages rítmicos más avanzados de Jeczalik hasta la fecha, además de exuberantes arreglos de cuerdas, piezas para coro de niños y melodías de teclado de Dudley. No produjo ningún éxito, aunque su sello discográfico se esforzó por impulsar remixes de " Dragnet" en los clubes de baile y el sencillo alcanzó el puesto 60 en el UK Singles Chart. .


title: Art of Noise

text: En 1987, The Art of Noise proporcionó la banda sonora de dos películas, "Hiding Out" y "Dragnet", y en ambas películas se utilizó un movimiento en particular. Su pasaje de conexión basado en metales entre las secciones del tema musical del programa de televisión Dragnet original se utilizó como música incidental durante una escena dramática, una persecución armada a través de las vigas de un gimnasio, cerca del final de "Hiding Out".


title: Art of Noise

text: En 1988, una colaboración única con el cantante Tom Jones (una versión de Prince " Kiss "- un elemento básico en los espectáculos teatrales de Jones) renovó el interés del público en Art of Noise y proporcionó el mayor éxito del grupo en la corriente principal. La pista apareció en varios álbumes de Jones y China Records incluyó la canción en la compilación de grandes éxitos " The Best of The Art of Noise ", cuya primera edición también contenía pistas con licencia de ZTT.


title: Art of Noise

text: El álbum de seguimiento, " Below the Waste ", falló para lograr mucho éxito tras su lanzamiento en 1989. It generó el memorable single "Yebo!" (con las voces únicas de las artistas zulúes Mahlathini y Mahotella Queens). Tanto las versiones en casete como en CD incluyen dos pistas adicionales en forma de "Robinson Crusoe (Las aventuras de Robinson Crusoe (serie de televisión))" y el tema "James Bond".


title: Art of Noise

text: En 1990, Dudley y Jeczalik declararon que el Arte del Ruido se había disuelto oficialmente.


title: Art of Noise

text: Aunque Dudley y Jeczalik ya habían disuelto el grupo, en 1990 ayudaron en la promoción de la compilación ligeramente remezclada "The Ambient Collection", que el sello chino lanzó para sacar provecho de la floreciente escena ambient house. Jeczalik aprobó los remixes que aparecieron en " The FON Mixes " al año siguiente. Durante el resto de la década, China Records lanzó más compilaciones de Art of Noise: "The Drum and Bass Collection", "Art Works" y reediciones de "Best of" sin las pistas de la era ZTT. Algunos de estos incluían nuevos remixes de otros artistas.


title: Art of Noise

text: Según una entrevista con J.J. Jeczalik informó en el fanzine de ZTT " Outside World " en 1991, Jeczalik, Dudley y Langan se inspiraron en el éxito comercial de " The FON Mixes " y había discutido la reunificación del grupo como un trío nuevamente. En preparación para grabar un nuevo álbum, Jeczalik y Langan viajaron a Cuba para recopilar material nuevo. Sin embargo, no se produjeron nuevas grabaciones con la nueva formación y Art of Noise permaneció inactivo.


title: Art of Noise

text: Dudley se hizo conocido por componer numerosas bandas sonoras para cine y televisión durante la década de 1990. El más famoso de ellos es probablemente "The Full Monty", que ganó un Premio de la Academia a la partitura musical original. También colaboró con Killing Joke Jaz Coleman en el álbum de 1990 " Songs from the Victorious City " (inspirado en un viaje que ambos hicieron a Egipto ) y produjo dos pistas para el álbum de Deborah Harry de 1993 " Debravation " ("Strike Me Pink", en la que también coescribió y tocó teclados, y "Mood Ring"). Ha compilado orquestaciones para docenas de lanzamientos pop a lo largo de los años, y ambas compusieron y produjeron el álbum "Voice" para su vecina Alison Moyet. Cathy Dennis añadió letra a una de las composiciones de Dudley y la grabó como "Too Many Walls", que se convirtió en un Top 10 de Estados Unidos en 1991.


title: Art of Noise

text: En 1995-1997, Jeczalik y "In No Sense? ¡Tonterías! El coingeniero Bob Kraushaar produjo una serie de temas instrumentales orientados a los clubes de baile bajo el nombre Art of Silence, publicando un álbum titulado "artofsilence.co.uk". Jeczalik también se embarcó en una nueva carrera en el comercio de contratos de futuros.


title: Art of Noise

text: The Art of Noise también recibió un crédito completo de escritura por The Prodigy " Firestarter", que muestra la voz femenina "hey, hey" de "Close to la Edición ". The Prodigy también contribuyó con el remix "Instruments of Darkness (All of Us are One People)" a la compilación de 1991 "The FON Mixes". Además, se incluye una versión editada de "Close to the Edit" en el juego educativo mensual Amiga, "Ready Robot Club". The Art of Noise también se acredita por la música de la serie ITV " The Krypton Factor ".


title: Art of Noise

text: En 1998, Horn, Morley y Dudley comenzaron a hablar sobre la intención original del proyecto, su relevancia en la música del siglo XX y el inminente cambio de siglo. El grupo se reformó temporalmente, agregando al guitarrista Lol Creme, pero sin J.J. Jeczalik y Gary Langan. Sus tareas de ingeniería, programación y producción se llevaron a cabo mediante un acto de danza Way Out West. Se grabó un álbum, "Balance - Music for the Eye", pero nunca se lanzó, aunque varias pistas de este proyecto se incluyeron en el álbum retrospectivo de 2010 "Influence". y el álbum completo fue lanzado como parte de la caja "At The End Of The Century". En su lugar, un nuevo single llamado "Dream On" - que incluía versiones remezcladas de la próxima pista del álbum, "Dreaming in Color", se lanzaron al club DJs más tarde en 1998, presentando mezclas de Way Out West.


title: Art of Noise

text: Un segundo sencillo, "Metaforce", con una rap de Rakim, precedió al lanzamiento en 1999 del álbum conceptual "The Seduction of Claude Debussy", un álbum conceptual que describe la vida y obra de Claude Debussy, en el sello ZTT.


title: Art of Noise

text: Este álbum más tarde formó la base de una banda sonora de 17 minutos para las celebraciones de fuegos artificiales Millennium de Londres a orillas del río Támesis. La exhibición de fuegos artificiales se sincronizó con una edición de "Seduction" que también incluyó un collage de muestras de algunas de las canciones de pop y rock más famosas de Gran Bretaña, además de compositores clásicos. Fue transmitido en vivo por 95.8 Capital FM y BBC London 94.9. Trevor Horn trabajó en el proyecto con Jill Sinclair, Bob Geldof, Capital Radio ejecutivo Clive Dickens y el productor Ross Ford.


title: Art of Noise

text: Después de realizar un puñado de shows en vivo en el Reino Unido y Estados Unidos, la banda se disolvió. Un DVD (" Into Vision ") y un CD (" Reconstructed ") fueron lanzados en 2002 y 2003 respectivamente, con música grabada y filmada en Chicago, en el Festival de Coachella (10 de septiembre de 1999), en el Shepherd's Bush Empire. (22 de marzo de 2000) y Fountain Studios, Wembley, Londres (1 de junio de 2000).


title: Art of Noise

text: Una especie de reencuentro se produjo en una actuación en vivo del 30 de noviembre de 2013 de la BBC Concert Orchestra (con una transmisión de radio de la BBC en vivo) que incluyó el arreglo orquestal de Dudley del EP de la banda "Into Battle" y una nueva pieza titulada "Rhythm of a Decade" de Dudley y narrado por Morley. En sus notas del programa, explican que "El ritmo de una década" se inspiró por una pieza inédita de Art of Noise: "De los muchos álbumes de Art of Noise que no aparecieron, incluso si fueron grabados, fue uno que se propuso representar varias décadas a través de los ritmos que aparecieron durante esa década en particular, trazando el desarrollo de los patrones rítmicos y los cambios físicos en los sonidos de batería a lo largo de los años 50, 60, 70, 80 y 90 ".


title: Art of Noise

text: La banda volvió a aparecer en forma reiniciada cuando tocaron lo más destacado de su álbum In Visible Silence además de otros aspectos destacados de su carrera como "Dudley, Jeczalik, Langan" en la Biblioteca Británica en Londres el 9 de marzo de 2018 como parte de la "Temporada del sonido" de la biblioteca que celebra 140 años de sonido grabado. Esta actuación incluyó una introducción y un final en video grabado de Paul Morley.


title: Art of Noise

text: En 2003, se lanzó por primera vez en Alemania una "Edición del 20 Aniversario" de "Into Battle" en forma de CD, que incluía pistas adicionales y un DVD adicional de sus videos promocionales y una presentación de diapositivas de discografía seleccionada de la carátula del álbum. El CD sustituyó la versión original de "Beat Box" por la posterior "Diversion One".


title: Art of Noise

text: A principios de 2004, el sello Karvavena lanzó un álbum tributo a Art of Noise, "The Abduction of The Art of Noise". Este álbum contiene versiones de varias pistas, incluida una nueva versión de "Beat Box" interpretada por J.J. Jeczalik bajo su apodo de Art of Silence. En 2004, Dudley y Horn interpretaron "Close (To the Edit)" juntos en un evento de caridad The Prince's Trust.


title: Art of Noise

text: En 2006, Lol Creme y Trevor Horn formaron Producers, una banda formada por renombrados productores de discos y músicos. Gary Langan es el ingeniero de audio de la banda.


title: Art of Noise

text: El 21 de agosto de 2006, ZTT lanzó una caja de 4 CD de Art of Noise, titulada "¿Y qué has hecho con mi cuerpo, Dios?", Que constaba de pistas exclusivamente de la era ZTT de 1983-1985. a partir de las demostraciones provisionales iniciales creadas por Gary Langan y JJ Jeczalik a raíz de las sesiones de Yes " 90125 ", a selecciones de las actuaciones del Ambassadors Theatre con Horn y Morley, grabadas en conciertos que perfilan los actos de ZTT, antes de lo cual, Langan, Jeczalik y Dudley habían abandonado la etiqueta por el momento, la banda). El set contó con más de 40 remixes, demos y trabajos en progreso inéditos, así como la versión completa en vinilo de "Into Battle ...", extraída de los masters originales, por primera vez en CD. El proyecto fue concebido, investigado y compilado por el periodista musical (y aficionado al Art of Noise) Ian Peel, quien también escribió el libro de 36 páginas que acompaña a la caja, que incluía nuevas entrevistas con todos los miembros originales.


title: Art of Noise

text: En abril de 2011, Peel continuó archivando material ZTT clásico y abovedado, ahora llamado Element Series, con una reedición de la Edición Deluxe de "Into Battle with the Art of Noise". Este estaba destinado a ser el primero de una remasterización cronológica y un reempaquetado de la salida de Art of Noise, comparando el álbum o EP original con pistas extendidas y previamente no disponibles. " Who's Afraid of the Art of Noise? ", Considerado el primer álbum 'verdadero' de AON, fue lanzado como Edición Deluxe el 19 de septiembre de 2011.


title: Art of Noise

text: En mayo de 2017, se lanzó una edición de lujo de dos discos de " In Visible Silence ". Se incluye el álbum remasterizado, junto con varios remixes y caras B, tomados de sencillos anteriores de 12 "y disponibles en CD por primera vez. También se incluyen tomas descartadas y material inédito de la época del grupo con China Records. Poco después, una similar Se lanzó la edición de lujo de su próximo álbum, " In No Sense? Nonsense! ".


title: Art of Noise

text: The Art of Noise escribió y grabó el tema musical del popular programa de juegos británico Game Show "The Krypton Factor", que se utilizó de 1986 a 1993; el grupo también compuso las piezas musicales cortas que introdujeron cada una de las seis rondas. El grupo también compuso e interpretó el tema de apertura de la tercera serie del programa de chat, "The Max Headroom Show".


title: Art of Noise

text: ZTT Records y Salvo lanzaron un nuevo álbum retrospectivo titulado "Influence" en julio de 2010. El álbum incluye los éxitos, las colaboraciones, bandas sonoras y material inédito que abarca los períodos de ZTT y China Records. 2013 vio el lanzamiento no deseado de un álbum doble de precio económico europeo "The Best Of" que era básicamente "Influence" con todo el material de China Records omitido y reemplazado por varias pistas de "Into Battle", "(Who's Afraid Of) The Art ¡De ruido!" y "La seducción de Claude Debussy". En 2015, ZTT / Salvo publicó un conjunto de dos CD y un solo DVD llamado "At The End Of A Century", que combina el álbum inédito "Balance - Music for the Eye" y una mezcla de Trevor Horn de "The Seduction of Claude Debussy" con sus mezclas del segundo sencillo inédito "Dreaming In Color".


title: Media Naranja

text: Media Naranja es una localidad argentina ubicada en el departamento Cruz del Eje de la Provincia de Córdoba. Se encuentra 1 km al oeste del río Cruz del Eje, cuyas aguas se aprovechan para el riego de la zona. Se desarrolla linealmente a lo largo de la Ruta Provincial A175.


title: Media Naranja

text: Entre los cultivos de la zona se destacan el algodón, el olivo., tomate y ajo.


title: Media Naranja

text: El nombre hace referencia a la forma de los campos ubicados al norte y sur de la localidad.


title: Media Naranja

text: Cuenta con un centro de salud y una institución deportiva denominada Club Unión. Tiene dos jardines de infantes (Juana Manuela Gorriti y Martín Güemes), dos escuelas primarias (Juana Manuela Gorriti y Martín Güemes), una escuela Secundaria de régimen común y una escuela secundaria para Adultos.


title: Media Naranja

text: Cuenta con , lo que representa un descenso del 5% frente a los del censo anterior.


title: Iglesia de Nuestra Señora del Valle (Utrilla)

text: La iglesia de Nuestra Señora del Valle, en Utrilla, localidad del municipio español de Arcos de Jalón (Soria)—, es una iglesia católica.


text: Por haberse construido en varias etapas tiene influencias de los estilos, románico, gótico y plateresco. Está rodeada por su parte Sur y Oeste de una almena de piedra separada de la iglesia unos nueve metros, espacio que hasta el siglo XIX, hacía las veces de Campo Santo para los habitantes de la Villa. El espacio que en tiempos pasados hacía las veces de cementerio ubicado entre la Iglesia y la almena, en la actualidad está pavimentado y con ornamentación arbórea en su parte sur.


text: La iglesia de Nuestra Señora del Valle aparece ya citada en 1353 siendo por entonces románica. Este templo sería derruido y en su lugar se construyó uno gótico que, a su vez, se renovaría en el siglo XVIII, quedando hoy de todo ello un nave única repartida en cuatro tramos, cabecera de testero plano y capillas laterales.


text: Tiene campanario de base cuadrada que se eleva sobre sí misma veintisiete metros, en el último piso de los cinco que posee, está el alojamiento de las campanas y campanillos. Tienen oberturas en sus cuatro costados, la de su lado Norte está desprovista de campana, por su lado Oeste dos campanas de grandes dimensiones avisan de los acontecimientos (fuego, perdidos, reuniones, etc..), más relevantes y destacados de la Villa.


text: Para los diferentes oficios religiosos convocan a los fieles en primera convocatoria y un campanillo ubicado en su lado Este, a los diez minutos más o menos, da el aviso definitivo; un tercero en armonía por su lado Sur, actuaba bajo normas del reloj visual que hay en el mismo lado del cuarto piso(actualmente no funciona), para dar las horas y los cuartos.


text: La parte interna de la iglesia tiene un nave central de unos veintidós metros de longitud por doce de anchura, aparte la capilla del bautismo que se ubica debajo de la torre, las tres capillas laterales y la sacristía.


text: Del siglo XVI son los retablos mayor y de San Pedro (con cuatro óleos sobre tabla), renacentistas. Del mismo estilo artístico lo son los retablos de la Virgen del Rosario, Santo Cristo, San Bartolomé y de la Virgen del Carmen que son del siglo XVII. De la siguiente centuria, podemos contemplar los retablos de San Pascual, San Isidro y el de San Antón.


text: Ubicado bajo el ábside de la nave central, se halla el retablo de estilo renacentista de Nuestra Señora del Valle. Posee relieves y altorrelieves de Santa Apolonia y San Pedro, Santa Catalina y San Juan, San Sebastián, San Bartolomé, los desposorios, la Anunciación, la presentación en el templo y la flagelación, así como esculturas de bulto redondo de San Juan Bautista, la Virgen y San Roque. Se sabe, por otro lado que el trece de junio de 1662, el concejo y mayordomo de fábrica de Utrilla concierta con Diego de Castillo ""hacer un sagrario para dicha iglesia y darlo acabado en toda perfección, así lo tocante a la talla y ensamblaje como el dorarle y estofarle"" por un precio de 2.250 reales.


text: Según descripción pormenorizada de José María Martínez Frías; máxima autoridad en el gótico provincial, analizando el retablo de San Pedro señala: "Es un retablito de pintura de único cuerpo y ático, cuya calle central está San Pedro en la cátedra y en los laterales, Santa Ana con la Virgen, y San Sebastián. En el ático un calvario y pinturas de San Gregorio y San Francisco. Una simulada predela plateresca se encuentra en el transversal inferior. Y una inscripción indica que el retablo fue mandado hacer por Rodrigo de Ocalez, abad del Cabildo de Medinaceli, en abril de 1504.


text: J. L. Palacios ha documentado la existencia del órgano, que fue reparado en 1751 por el organero oficial de la Diócesis de Sigüenza, Miguel López, abonándosele seiscientos cuarenta reales de vellón. El órgano sería nuevamente reparado por el maestro Paulino Bacho, en 1756, por dos mil cuarenta y ocho reales. Otras reparaciones se efectuaron antes de 1850, en 1767, 1782, y 1791 antes de ser reformado por el organero Juan Francisco Verdalonga de Guadalajara, en 1791, quien permaneció en Utrilla cuarenta y un días auxiliado por un oficial, y que recibiría por toda su labor algo más de 5.100 reales. Nuevos reparos habría en 1803, 1809, 1880, 1882, 1883, 1887, 1893...Finalmente el órgano dejó de sonar en los inicios del siglo XX.


title: Cuarto creciente (desambiguación)

text: Cuarto creciente puede referirse a:


title: Islotes Secos

text: Los Islotes Secos (en portugués, "ilhéus Secos"), también llamados Islotes del Rombo, son un grupo de islotes del archiélago de Cabo Verde. Están situados en el grupo de las islas de Sotavento, entre 7 y 8 km al norte de la isla Brava, de cuya administración municipal dependen. Reciben este nombre debido a que son islotes secos y sin apenas vegetación en comparación con la vecina isla Brava.


title: Islotes Secos

text: Forman el grupo de islotes, el Islote Grande y el Islote de Cima, los dos mayores, así como tres islotes de menor tamaño, llamados: "do Rei", Sapado y Luís Carneiro. Los islotes presentan una vegetación de pradera seca y costas rocosas. El Islote Grande está situado al oeste y tiene una longitud de 1.5 km de suroeste a nordeste y una anchura de unos 600 a 800 m de este a oeste. Este islote es el mayor de todos y presenta una bahía en la parte noroeste. El centro de la cadena contiene dos islotes con apenas o nula vegetación. El Islote de Cima tiene alrededor de 1 km de longitud de sur a norte y de 500 a 600 m de este a oeste. Es el segundo más grande. Otro islote se sitúa a 500 m al noroeste e igualmente apenas contiene vegetación.


title: Luis Andreoni

text: Luigi Andreoni, conocido también como Luis Andreoni (Vercelli, Italia, 7 de octubre de 1853 – Montevideo, 20 de mayo de 1936), ingeniero italiano de destacada actuación en Uruguay. Educado en Turín, se gradúa en 1875 y llega a Montevideo en 1876. Fue un insigne representante del eclecticismo historicista; en un Montevideo que miraba a Europa como modelo a seguir, Andreoni enriqueció a la ciudad con el sello de la "belle époque".


title: Luis Andreoni

text: Se destacan sus obras:


title: Luis Andreoni

text: En el campo de la ingeniería hidráulica, es de su autoría el Canal Andreoni en el departamento de Rocha (1895).


title: Luis Andreoni

text: También formó una colección de arqueología clásica, conservada actualmente en el Palacio Taranco.


title: Supersubmarina

text: Supersubmarina es una banda española de "indie rock" originaria de Baeza (Jaén). Está formada por José Chino (voz y guitarra), Jaime (guitarra solista), Pope (bajo) y Juanca (batería y percusión).


title: Supersubmarina

text: La idea de formar un grupo surgió en el 2005, cuando empezaron a tocar simplemente por diversión y en unas condiciones muy precarias. Uno de esos días que quedaron para tocar, introdujeron un arreglo a un tema que imitaba el sonido del mar, y de ahí salió el nombre original del conjunto. En febrero de 2011, la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música decide nominar en el apartado de autor revelación a Supersubmarina por el tema "XXI" en los premios de la Música.


title: Supersubmarina

text: No es hasta 2008 cuando empezaron a darle forma a "Cientocero", su primer EP, que desde el 16 de diciembre se encontraba a la venta en formato digital. Está formado por cuatro canciones compuestas por ellos mismos. Cantan sobre los problemas cotidianos o las relaciones personales, pero lo hacen con un lenguaje propio y un estilo muy original. Tras este trabajo salió a la luz en 2009 un nuevo EP de título homónimo a ellos, "Supersubmarina". En él publican otras cuatro canciones, algunas de las cuales aparecerán en su álbum debut.


title: Supersubmarina

text: En 2009 aparecen en el disco Juntos por el Sáhara en el que interpretan «¡Chas! y aparezco a tu lado» junto a la actriz argentina Sabrina Garciarena, el disco está editado por Sony Music bajo el nombre de "X 1 FIN" —completando el disco artistas de la talla de Pereza, Estopa, El Canto del Loco o Conchita, entre otros—.


title: Supersubmarina

text: A principios de 2010, Supersubmarina firmó por la compañía discográfica Sony Music para lanzar su primer disco. De título "Electroviral", recoge un compendio de 13 canciones, algunas de las cuales aparecieron en sus anteriores EP. Sin mucho soporte publicitario consiguen situarse entre lo más alto del "indie" español, incluso colaborando en los escenarios con grupos de renombre como Pereza, Vetusta Morla, Russian Red, Iván Ferreiro, Sidonie, Sidecars o Marlango.


title: Supersubmarina

text: En mayo de 2011 se publica "Realimentación", de nuevo bajo la firma Sony, lo que supone el tercer EP de la banda, conteniendo tan solo cuatro pistas a modo de extensión del LP "Electroviral", ya que se mantiene el estilo enérgico de las canciones y constituye un paso más para que la banda se reafirme en el panorama musical español.


title: Supersubmarina

text: Las nuevas canciones se presentaron en directo en Bilbao, en el Kafé Antzokia, y siguen su presentación por diferentes salas y festivales. En el mes de junio, los creadores franceses de La Blogothèque deciden contar con Supersubmarina para grabar un videoclip dentro del tercer Festival Internacional de Videoclips en Comunidad Camon (FIVECC).


title: Supersubmarina

text: En septiembre, la banda presenta el videoclip del primer sencillo de Realimentación, «Pu*a vida», confiando una vez más en Luis Germanó para la realización del mismo. Tras la exitosa gira veraniega que les llevó a recorrer toda la geografía española, Supersubmarina siguieron presentando su trabajo en su gira de otoño-invierno.


title: Supersubmarina

text: En las navidades de 2011 el grupo se dedica a maquetar los temas del que será su próximo disco "Santacruz", que se publica el 22 de mayo de 2012, entrando al número tres de ventas de los disco más vendidos en España. Se presentó en directo por todo el territorio español.


title: Supersubmarina

text: Supersubmarina es galardonado en los Premios Nacionales “Cuchara de Palo 2011”. La importante y destacada labor de diferentes personajes y colectivos de la sociedad española es reconocida por la Noble Orden Gastronómica de Caballeros de la Cuchara de Palo con sus galardones anuales.


title: Supersubmarina

text: José Chino y Jaime colaboran en el concierto de Lori Meyers en Joy Eslava en la canción Vigilia que pertenece al disco "Hostal Pimodán".


title: Supersubmarina

text: Supersubmarina entra el lunes 13 de febrero en los estudios Laviña, de Baeza, para grabar el que será su segundo disco de estudio. El mismo lo compondrán once nuevas canciones que la banda ha ido componiendo durante el último año. La producción correrá a cargo de Tony Doogan, ingeniero y productor escocés que ha grabado y producido a bandas como Belle and Sebastian, Teenage Fanclub, Mogwai, Hefner, Mojave 3, entre otros, incluyendo el segundo disco de Russian Red.


title: Supersubmarina

text: Serían dos semanas de grabación para después mezclar en Glasgow, en los estudios Castle Of Doom y masterizado en Sterling Sound New York por Steve Fallone.


title: Supersubmarina

text: Supersubmarina estrena y pone a la venta el 24 de abril en formato digital «En mis venas», primer sencillo de su nuevo álbum que, con el título de "Santacruz", se publica el 22 de mayo de 2012. Con este sencillo alcanza el número uno de ventas en iTunes.


title: Supersubmarina

text: Entre las novedades de este disco y la próxima gira cabe destacar la incorporación de un nuevo miembro en Supersubmarina, el encargado de los teclados, sintes y voces Javier Serrano, músico veterano con una amplia experiencia en distintas formaciones de la provincia de Jaén.


title: Supersubmarina

text: A principios de 2014, el grupo adelantó que se encontraba en el estudio grabando lo que sería su tercer LP. Ya el 23 de junio del mismo año, el grupo lanzó el primer sencillo del nuevo trabajo, «Hasta que sangren». Además, revelaron que el título del nuevo trabajo sería "Viento de cara".


title: Supersubmarina

text: Durante el verano de 2014 lanzaron dos sencillos más, «Arena y sal» —con su correspondiente videoclip— y «Enemigo yo». Finalmente, el 23 de septiembre se publicó el disco íntegro formado por once temas en formato físico y en plataformas de música en internet como iTunes, Deezer o Spotify.


title: Supersubmarina

text: En el verano de 2016 se vieron obligados a suspender su gira y promoción de su disco debido a un accidente de tráfico ocurrido el 14 de agosto de ese año, que acabó con todos sus miembros en el hospital. Juanca fue el último de sus componentes en salir de la UCI, pasando a planta el 29 de septiembre de 2016.


title: Supersubmarina

text: La banda ha participado en festivales como Festival de los Sentidos (2010 y 2015) Actual Festival (2015), Intro Music Festival Valladolid (2013), I like festival Córdoba (2013), Día de la Música (2011), Ojeando Festival ManchaPop (2012), Ecopop Ávila (2012), Low Cost Festival (2012), Sonorama (2010, 2011, 2012 y 2015), Arenal Sound Festival (2012, 2015), Electromar (2012), B-Side (2012), Ebrovisión Festival (2012 y 2015), Made In Jaén (2011) Granada Sound (2015), etc. Aunque en general, es una banda que apuesta poco por los festivales y más por las salas pequeñas.


title: Supersubmarina

text: El pasado 6 de noviembre, Supersubmarina confirmaron su asistencia al Low Festival de Benidorm, a celebrar del 24 al 26 de julio en la ciudad alicantina.


title: Supersubmarina

text: El 6 de septiembre de 2015 Supersubmarina participó en el escenario principal de Gibraltar Music Festival, compartiendo cartel con Kings of Leon, Kaiser Chiefs, Madness, Duran Duran, Paloma Faith y Estopa entre otros; el 26 del mismo mes, es cabeza de cartel de la primera edición del festival de música alternativa Los Cerros Sound Festival de Úbeda.


title: Samir Rifai

text: Samir Zaid al-Rifai (en Árabe: سمير زيد الرفاعي) (1 de julio de 1966) fue primer ministro de Jordania. Es hijo del expresidente Zaid al-Rifai y nieto de Samir al-Rifai. Estudió en la Universidad de Harvard, graduándose en 1988 en Estudios de Oriente Medio. Posteriormente ejerció varios cargos dentro del gobierno jordano antes de ser nombrado Primer Ministro el 9 de diciembre de 2009.


title: Koporie

text: Koporie ; es un pueblo ("seló") histórico en el Óblast de Leningrado, Rusia, situado a unos 100 km al oeste de San Petersburgo y a 12 km al sur de la bahía de Koporie del mar Báltico. Se encuentra cerca del río Koporka, de quien recibe el nombre. Contiene algunas de las ruinas medievales más impresionantes de Rusia.


title: Koporie

text: La primera fortaleza de madera en la costa de la bahía de Koporie fue construida por los Caballeros Teutónicos en 1240, siendo destruida al año siguiente por Aleksandr Nevski. La segunda fortaleza fue construida en piedra por el hijo de Aleksandr, Dmitri de Pereslavl en 1280. Airados por la independencia del príncipe, los novgorodenses saquearon la fortaleza dos años después.


title: Koporie

text: Los suecos se aprovecharon de esta situación y ocuparon las orillas del río Narva. Los novgorodenses tuvieron que reparar el fuerte de piedra en 1297. Koporie era la fortaleza más importante de la región y resistió numerosos ataques durante las Guerras Sueco-Novgorodenses.


title: Koporie

text: Después de la incorporación de Nóvgorod a Moscovia, la fortaleza fue reforzada y  reconstruida para resistir el fuego de cañón. La mayoría de las  estructuras existentes pertenecen a este período. Las fuerzas rusas perdieron Koporie durante la Guerra Livona pero la recuperaron por el Tratado de Tiávzino.


title: Koporie

text: Durante el Período Tumultuoso Koporie fue atacada por 2.500 suecos, una fuerza diez veces mayor a la de los defensores. La guarnición rusa tuvo que rendirse, quedando la fortaleza en manos suecas (que la llamaban Koporje o Caporie/Capurien) hasta 1703, siendo la localidad residencia del "län" de Caporie, una importante parte de la Ingria Sueca.


title: Koporie

text: Con la pérdida de profundidad y la recesión del Golfo de Finlandia al norte, el lugar comenzó a perder su importancia marítima. En 1703, durante la Gran Guerra del Norte, un significativo ejército ruso, comandado por Borís Sheremétev recuperó Koporie, que estaba defendido por ochenta soldados suecos bajo el mando del capitán Wasili Apolloff. Pueden ser vistos todavía grandes agujeros en las murallas producidos por la artillería rusa.


title: Koporie

text: A pesar de algunas reparaciones llevadas a cabo en el siglo XIX, la fortaleza sobrevive en un estado ruinoso, del mismo modo que lo hace en su interior la Iglesia de la Transfiguración, del siglo XV.


title: Koporie

text: En Koporie nació el pintor Orest Kiprenski, uno de los más importantes retratistas rusos del siglo XIX.


title: Vlašić

text: Vlašić es una montaña en el mismo centro de Bosnia y Herzegovina. Su cumbre recibe el nombre de Paljenik y tiene una elevación de 1.943 msnm. La montaña es un gran centro para el turismo de invierno debido a su excelente aptitud para el esquí, el "snowboard" y otros deportes de invierno. También es un destino popular para el verano y el ecoturismo con muchas rutas de senderismo y tranquilas zonas silvestres.


title: Vlašić

text: La temperatura media en invierno es de 1°C (29°F) mientras que la temperatura media en verano es de 14,2°C (60.8°F). En el invierno es abundante la nieve con una cobertura de nieve de hasta cinco meses en acumulación entre 1,5-2,1 metros.


title: Vlašić

text: Está cerca de la ciudad bosnia de Travnik aunque hay alojamiento disponible en la propia montaña.


title: Vlašić

text: El área estaba poblada por "Vlachs" (llamados "Vlasi" en lengua eslava), pastores descendientes de los romanizados illirios que se refugiaron en los montes Dinaricos para sobrevivir a las invasiones de los bárbaros Avaro-eslavos del siglo VI.A ellos se debe el queso, llamado actualmente "Vlasic", famoso de esta región montuosa de Bosnia central.


title: Vlašić

text: Durante la guerra de Bosnia se celebraron intercambios de prisioneros por el monte Vlašić. En agosto de 1992 un grupo de prisioneros que se traían a Travnik fueron asesinados en la .


title: Violet Hill

text: «Violet Hill» —en español: «"Colina violeta"»— es una canción de la banda inglesa Coldplay. Fue escrita por todos los miembros de la banda para su cuarto álbum de estudio, "Viva la Vida or Death and All His Friends". Construida sobre un repetitivo acompañamiento de guitarra eléctrica, posee un tempo muy marcado por la batería y el piano. «Violet Hill» fue la primera canción de Coldplay escrita en protesta de las guerras. En su lanzamiento, el sencillo recibió buenas críticas. Salió a la venta como el principal sencillo de "Viva la Vida or Death and All His Friends", alcanzando el puesto número cuarenta en el "Billboard Hot 100" y el número ocho en la "UK Singles Chart".


title: Violet Hill

text: La canción se incluyó en el videojuego de 2007 "", como así en "". Además, recibió nominaciones para los premios otorgados por la revista "Q" en las categorías de Mejor Canción de Rock y Mejor Interpretación Vocal de un Dúo o Grupo con Vocalista. Su video promocional fue nominado en los premios otorgados por MTV a Mejor video con Efectos Especiales. Muchas canciones incorporaron diferentes partes de este sencillo mediante el método de la muestra y además se hicieron varias versiones de la misma.


title: Violet Hill

text: El vocalista Chris Martin reveló que la banda había escrito las primeras líneas de la canción y su título varios años antes, pero no la terminó hasta 2007, durante la grabación de "Viva la Vida or Death and All His Friends". Martin dijo a la revista "Rolling Stone" que la letra del tema habla de "un carnaval de idiotas en un espectáculo", y que la línea que dice ""a fox became God"", cuya traducción es "un zorro se vuelve Dios" es un comentario sobre la influencia de los medios de comunicación en la opinión de la gente, tomando como referencia a "Fox News". "Un día estaba mirando por televisión a Bill O'Reilly y se me ocurrió cómo terminar la canción. Mi mejor amigo, Tim [...] había tenido un problema con su jefe, y eso me hizo reflexionar sobre el hecho de que mucha gente pasa toda su vida obedeciendo las órdenes de alguien a quien odian".


title: Violet Hill

text: Durante una entrevista con "MTV", el bajista Guy Berryman dijo que la canción era una de aquellas que habían sido creadas mucho tiempo atrás y que se debía elegir si tendría que estar en el álbum o no. Phil Harvey, el mánager, les recomendó añadirla, lo que hizo que la banda apurara su decisión.


title: Violet Hill

text: «Violet Hill» es la primera canción de Coldplay compuesta como protesta por las guerras. Su título se inspiró en una calle de Londres, cercana a Abbey Road.


title: Violet Hill

text: «Violet Hill» presenta una introducción hecha con sintetizadores que crean una determinada atmósfera, que da lugar a una melodía interpretada en el piano por Martin. El resto de los instrumentos hacen luego su aparición, y finalmente se escucha una guitarra distorsionada. Martin canta sobre carnavales, catedrales, religiones y guerras, culminando en un estribillo que posee la intensidad de un himno. El momento más intenso de la canción, según la crítica, es el solo de guitarra, interpretado por Jon Buckland.


title: Violet Hill

text: La letra inicia con el verso ""Was a long and dark December/From the rooftops I remember there was snow, white snow"" ("Fue un largo y oscuro diciembre/De los techos recuerdo que en ellos había nieve, blanca nieve"). Martin continúa cantando sobre los pensamientos de un soldado que va camino a una batalla. La línea ""If you love me/Why'd you let me go?"" ("Si me amas/¿Por qué me dejarías ir?") habla de un hombre que ama a una mujer, pero que no es necesariamente correspondido. La canción termina con Martin tocando el piano y diciendo en voz baja ""If you love me/Won't you let me know?"" ("Si me amas/¿No me lo dejarás saber?").


title: Violet Hill

text: Según Neil McCormick, del "Sydney Morning Herald", el verso ""I don't want to be a soldier"" ("No quiero ser un soldado") es una forma de "hacer referencia a John Lennon". Este periodista añade además que "Martin le dio su propio toque poético" con el verso ""Who the captain of some sinking ship would stow/far below/ If you love me, why'd you let me go?"" ("[no quiero ser un soldado] /el cual un capitán de un barco que se hunde habría colocado/bien abajo/ Si me amas, ¿Por qué me dejarías ir?").


title: Violet Hill

text: "December" fue una canción compuesta por Martin y Buckland en 1997, lo que se puede escuchar en el verso "Was a long and dark "December"".


title: Violet Hill

text: La banda anunció el 28 de abril de 2008 que sacarían a la venta «Violet Hill» como sencillo en su sitio web oficial, habilitando desde allí la descarga gratuita. Sin embargo, se sacó a la venta en iTunes el 6 de mayo. Se estima que aproximadamente 600 000 personas descargaron una versión gratuita del sencillo desde su lanzamiento a las 12:15 UTC el 29 de abril. Durante la semana siguiente, «Violet Hill» se descargó alrededor de dos millones de veces desde el sitio oficial de Coldplay.


title: Violet Hill

text: Coldplay lo puso a la venta en Estados Unidos el 9 de mayo de 2008 como sencillo principal del álbum. Para entonces, se creó una copia en formato de disco de vinilo que se regaló con cada ejemplar de la revista "NME", con "A Spell a Rebel Yell" como lado B. En muchas otras de sus versiones, la canción "Lost?", una versión acústica de "Lost!" aparece como lado B.


title: Violet Hill

text: El sencillo debutó en el "Billboard Hot 100" en el puesto número 40 el 24 de mayo de 2008. Tres semanas después de su lanzamiento, el tema se posicionó en el noveno lugar en el "Hot Modern Rock Tracks". Se ubicó en el sexto puesto en Canadá y en el octavo en la "UK Singles Chart", haciéndolo el segundo sencillo de la historia en figurar en un Top 10 sin haber sido sacado a la venta físicamente. «Violet Hill» recibió un Disco de Platino otorgado por la Associação Brasileira dos Produtores de Discos.


title: Violet Hill

text: La canción recibió buena crítica. En la revisión de "Los Angeles Times" de "Viva la Vida or Death and All His Friends", Todd Martens escribió: "La primera aparición de la guitarra eléctrica en la canción se da después de una introducción que crea ambiente, y le da un toque eléctrico a la melodía del piano. Martin canta con una confianza que se hace más evidente en los conciertos de Coldplay que en el estudio". Simon Vozick-Levinson, de la revista "Entertainment Weekly" escribió por su parte: "«Violet Hill» empieza con una melodía de sintetizadores que bien podría ser música para aeropuertos y continúa con un punzante solo de guitarra que hace que la canción suena más fría que ninguna otra de Coldplay". Kristina Feliciano, de la revista "Paste" escribió: "Existen dos experiencias distintas de Coldplay, una de ellas se da cuando Chris Martin cambia su falsete por un registro más grave y profundo, como hace en «Violet Hill»". Mikael Wood, de la revista "Spin" comentó que "«Violet Hill» combina el delicado estilo de Brian Eno y las guitarras de Black Sabbath". Darcie Stevens, de "Austin Chrnicle" dijo que "mientras que el cuarto álbum de la banda empieza siendo dulce y liviano, su poder estalla con la potente «Violet Hill»". La canción figuró en la lista de las mejores de mayo de 2009 de la "Rolling Stone", donde la crítica la llama "un (relativo) ataque de hard rock a Fox News desde Inglaterra". Aparece en la serie One Tree Hill.


title: Violet Hill

text: El video oficial de «Violet Hill» fue nominado a Mejor video musical en los Premios MTV de 2008, y también a los premios otorgados por la revista "Q". También recibió nominaciones a los Premios Grammy en las categorías de Mejor Canción y Mejor Interpretación Vocal de un Dúo o Grupo con Vocalista.


title: Violet Hill

text: Para acompañar su lanzamiento como sencillo, se grabó un video promocional, que se pudo transmitir por primera vez el 18 de mayo de 2008. Fue dirigido por Asa Mader, y varias partes se filmaron en Sicilia. Un video alternativo, llamado "Dancing Politicians" ("Bailarines políticos") se publicó el 17 de mayo en el sitio oficial de la banda y fue dirigido por Mat Whitecross. Este video se hizo con distintos fragmentos extraídos de canales de noticias que muestran a varios políticos y escenas de guerra, mientras que un estallido de fuegos artificiales indica el final del mismo. Personalidades destacadas como George W. Bush, Fidel Castro, Richard Nixon, Hugo Chávez, Robert Mugabe, Osama bin Laden, Saddam Hussein, Boris Yeltsin, Bill y Hillary Clinton, Tony y Cherie Blair, Barack Obama, la reina Isabel II y el príncipe Felipe aparecen en las distintas escenas del video.


title: Labat

text: Labat, apellido, puede referirse a:


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: Marta Esther Rocafort y Altuzarra, más tarde unió sus apellidos con guion quedando Rocafort-Altuzarra (La Habana, 18 de septiembre de 1913 - Miami, Florida, 4 de febrero de 1993) fue la segunda esposa de Alfonso de Borbón y Battenberg, Conde de Covadonga (quien había sido Príncipe de Asturias).


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: Marta Rocafort, de profesión modelo, fue la hija mayor de Blas Manuel Rocafort y González, un reconocido dentista cubano y de su esposa, Rogelia Altuzarra y Carbonell, familiares del actor Nestor Carbonell. Sus hermanos fueron Elvira y Blas Rocafort y Altuzarra, los cuales más tarde, al igual que su hermana, interpusieron el guion entre sus apellidos quedando Rocafort-Altuzarra. El prestigioso modisto español Juan José Rocafort Huete -Juanjo Rocafort- es sobrino de Marta.


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: Marta Rocafort comenzó a frecuentar a Alfonso de Borbón y Battenberg en la ciudad de Nueva York, antes que este terminase su primer matrimonio con Edelmira Sampedro y Robato.


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: El 3 de julio de 1937, en plena Guerra Civil Española, el Conde de Covadonga se casó con Marta Esther Rocafort y Altuzarra en una lujosa boda celebrada en La Habana, Cuba, acompañados por el presidente de Cuba, Federico Laredo Bru. Dos meses después la pareja se separó, y el 8 de enero de 1938 se divorciaron en Nueva York.


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: Aunque ella fue esposa del Conde de Covadonga, en ningún caso ostentó el título, ya que Edelmira Sampedro estaba autorizada a retener el título que por matrimonio con Alfonso había obtenido, y que éste había obtenido por concesión de su padre y jefe de la Casa Real el rey Alfonso XIII, una vez que aquel renunció a sus derechos sucesorios como Príncipe de Asturias con objeto de celebrar su primer matrimonio morganático. Y habida cuenta de que tampoco Edelmira había vuelto a casarse.


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: Marta Rocafort-Altuzarra, una vez divorciada, se casó con un millonario de Miami llamado Thomas E. H. "Tommy" Atkins, Jr. en la Iglesia Central Baptista de Miami el 19 de marzo de 1938 y se convirtió en la Señora Atkins. Alfonso falleció seis meses más tarde en Miami, el 6 de septiembre de 1938.


title: Marta Rocafort y Altuzarra

text: Se casó una tercera vez con Rodolfo "Fofo" Caballero.


title: Firenzuola

text: Firenzuola es una italiana de la provincia de Florencia , región de Toscana, con 4.937 habitantes.


title: Firenzuola

text: Firenzuola fue fundada por la República de Florencia. La fundación de la "Castrum castle"Florentiole, se inició en 1332 para comprobar las incursiones de la poderosa familia gibelinos de Ubaldini, los terratenientes de la zona de Apeninos del Norte, que hoy incluye el Mugello y el Alto Mugello.  El municipio se constituyó en el tiempo Gran Ducado (hasta 1780) y no ha cambiado su conformación territorial de Unificación de Italia hasta la fecha.


title: Firenzuola

text: El 10 de agosto 1968 cayó un meteorito en el área Piancaldoli. El territorio de Firenzuola, Caburaccia en la zona, se encuentra una gran formación rocosa llamada Sasso di San Zanobi. Centro desde el cual un camino panorámico une el valle de la Santerno a la de la Senio, a través del Paso de Paretaio, bordeando el monte Faggiola. El área era anteriormente muy pobladas. Hoy ha sido una taberna en el camino Montanara. Aquí paso Garibaldi, durante la Romaña galimatías (1849), mientras huía hacia el Toscana. Entre la Toscana y Emilia Romagna. Moraduccio sienta a la derecha a lo largo de la región fronteriza. En el pasado, era el hogar de una aduaneras del Gran Ducado. Es el Scoundrel Fosso que marca la frontera entre la Toscana y Romaña. El nombre de "delincuentes", probablemente se deriva del hecho de que una vez que el Gran Ducado de Toscana enviado a la reclusión en esos lugares la gente desagradable.Mostrar forma romanizada


title: SIG-Sauer P230

text: La SIG-Sauer P230 es una pequeña pistola semiautomática que emplea los cartuchos 7,65 x 17 Browning o 9 x 17 Corto. A partir de 1996 fue reemplazada por el modelo P232.