title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: Él responde que es nativo de Navarra y que su madre lo puso al servicio de un señor, siendo su padre ya muerto por haber destruido a sí mismo y a sus cosas (suicidio y derrochador). Entró después en la familia (entendida aquí como conjunto de siervos) del rey Tebaldo (Thibaut II de Navarra o Thibaut V de Champagne) con el cual cumple el pecado de estafador por el cual es castigado. Los comentadores antiguos dieron a esta figura el nombre de Ciampolo de Navarra (quizás una contracción de "Giampaolo" o del francès "Jean Paul"), pero las noticias históricas están limitadas al texto dantesco. Ciriatto entonces, el diablo que se asemeja a un puerco en el nombre y en el hecho, hizo sentir al condenado como uno de sus colmillos, que le salía a los dos lados de la boca, lastimase. Dante no está asustado, sino más bien curioso de este topo que terminó entre "malos gatos". Barbariccia, que es el "sargento" de esta tropa, entonces lo ""encerró en los brazos"",¿a Ciriatto o a Ciampolo?, más probablemente al condenado, ¿y cuál es el gesto exactamente? Si de la escena sucesiva parece improbable que lo tuviese abrazado, quizás entonces se podría entender como él se haya solo entrepuesto entre los dos para contener a los diablos, quizás alargando los brazos. Siempre Barbariccia dice después ""Quedaos allí, mientras lo ensarto"" es decir quiere excluir a los demás diablos del "placer" de la tortura del condenado.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: Dante y Virgilio parecen estar del lado del condenado (una concepción extraordinaria dado el juicio divino que castiga a los condenados, pero en sintonía con lo atípico de esta situación). Entonces le dirigen otra pregunta atrasando de esta forma el suplicio: ""Dime pues, de otros reos ¿Conoces a alguno que sea latino bajo la brea?."" El condenado responde que allí cerca a él había hasta hace poco un "vecino" de Italia, de Cerdeña, y que mucho querría volver cercano a él bajo la brea sin miedo ni de uñas ni de arpón.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: En este ritmo del episodio, el discurso de Ciampolo es de nuevo interrumpido por los diablos. Libicocco, que tiembla de impaciencia para usar el arpón dice lacónicamente ""¡Muchos hemos sufrido!"" y le saca un pedazo de brazo con el arpón. Draghignazzo entonces al ver la sangre se exalta y se abalanza sobre las piernas del condenado, pero es suficiente con la mirada de su líder para frenarlos. Pero las heridas no son horribles y no dan dolor al desgraciado, el cual las mira, pero retorna a hablar, estimulado por Virgilio.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: El condenado del cual hablaba era fray Gomita, de Gallura, receptáculo de fraudes, que trató a los enemigos del señor de forma que todos tuvieron beneficio (él y los otros, se entiende). Con él también está Michele Zanche de Logudoro, y sus dos lenguas no se cansan nunca de hablar de la Cerdeña.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: Al ver a los diablos amenazarlo siempre más cerca, Ciampolo se calla. Farfarello, con los ojos desorbitados a la espera de lastimar dice ""¡Quédate a un lado, pájaro malvado!"". Ciampolo entonces propone un pacto de intercambio: si ellos (Dante y Virgilio) quieren ver a otros coetáneos toscanos y lombardos, él los puede llamar si los Malebranche se retiran un poco, así ellos no temen sus sombras. Bastará que él haga una señal convenida y varios ("siete" con valor indeterminado) saldrán afuera.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: A lo cual Cagnazzo levanta la cabeza y lo acusa de quererlos engañar para volver a la brea, pero Ciampolo responde de cumplir el engaño a costa de los otros condenados. Alichino entonces, en contraste con los otros diablos, acepta primero su propuesta, amenazándolo de capturarlo si intenta tirarse en la brea (con sus alas será más rápido que un caballo galopando). Los diablos entonces convencidos por Alichino se retraen apenas detrás de la orilla, cubiertas también por la ligera pendiente de la Malebolge y el primero en hacerlo es Cagnazzo, aquel que había manifestado perplejidad, como a dar a entender su impaciencia por el juego o la audacia después de ser convencido: en todo caso es un realismo particular psicológico.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: Todos están viendo, pero el "Navarrese", estudiado el momento justo, se hunde en la brea burlándose de todos. Alichino salta enseguida a perseguirlo, pero debe hacer como el halcón que resale cuando el pato se esconde debajo del agua (más rápida de las alas fue el miedo). Todos están tomados por el remordimiento, pero más de todos Alichino y después de él Calcabrina, que había seguido el vuelo esperando que el condenado escapase para poder luchar. De hecho, apenas el estafador desaparece él dirige sus garras al compañero, que a su vez responde con sus garras. En la pelea ambos ruedan en la brea hirviente. El caldo se revela como maravillosamente pacificador porque los dos se separan enseguida, pero no logran levantarse en vuelo porque tienen las alas mojadas de brea, y deben ser tomados por los compañeros, a pensar de estar "cocinado dentro la corteza".


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: Aprovechando de la confusión, Dante y Virgilio se van.


title: Infierno, canto vigesimosegundo

text: El canto, todavía más que el precedente, asume una forma dramática (en sentido técnico = teatral), acentuando el aspecto de "comedia": y de hecho Dante la define "ludo", que en latín medioeval indica "representación dramática" (en francés antiguo "jeu" = "juego" se usa para designar dramas sagrados y profanos, como en el "Jeu d'Adam" "Drama de Adán"). Tema de este "espectáculo" es una competición de astucia entre diablos y estafadores, ambos fraudulentos por definición, pero que ambos terminan derrotados: los diablos pierdan la presa, el estafador no gana más que su pena, volviendo en la brea de la cual había salida al principio para encontrar un poco de refugio. La acción escénica está bien representada por el vivaz diálogo a más voces, en la cual se alternan Dante y Virgilio que hablan con el condenado por un lado, y los diablos por el otro, o por la pantomima final. El registro es cómico también en el lenguaje, en la ausencia de referencia a las fuentes clásicas, bien presenten en el resto de la Comedia, en las semejanzas de los pecadores con los animales (delfines, ranas, nutrias, ratas, patos): el episodio además de comparado con el canto sucesivo, se lo compara a la fábula esópica de la rana y el topo.


title: Elecciones legislativas de Francia de 1988

text: Las elecciones legislativas de Francia de 1988 tuvo lugar el domingo 5 y el domingo 12 de junio de 1988, un mes después de la reelección de François Mitterrand como Presidente de Francia. La elección fue un triunfo para los partidos de izquierda que apoyaban al Presidente, que recuperar la mayoría parlamentaria. En esta elección se reinstauró el sistema de segunda vuelta electoral.


title: Tierra de cantores

text: Tierra de cantores es una telenovela colombiana producida por Caracol Televisión en 2010. La historia, en formato de saga, mostrará parte de la cultura vallenata en un recorrido a través de cuatro generaciones. La primera parte, contó con la participación de un auténtico descendiente de una de las dinastías más importantes de este folklore.


title: Tierra de cantores

text: Esta protagonizada por Beto Villa Jr, Alejandro Palacios, Matilde Lemaitre y Eileen Moreno


title: Tierra de cantores

text: Se estrenó oficialmente el 11 de agosto de 2010.


title: Tierra de cantores

text: La historia gira en torno al vallenato, reviviendo los comienzos de este ritmo musical hacia finales del siglo XIX. Esta historia o serie costa de 4 temporadas o generaciones que irán desde el siglo XIX hasta el año 2000. La segunda temporada contó también con la participación del cantante vallenato Alejandro Palacio. Su tercera temporada vuelve a ser protagonizada por Beto Villa Jr y la cuarta temporada por Alejandro Palacio. En los premios India Catalina y TvyNovelas es el único producto del Canal Caracol que tuvo nueve nominaciones como Rosario Tijeras.


title: Tierra de cantores

text: Colombia 1860, Emiliano Larios fue un joven cantante al que su familia educó para ser cura. Vivía con sus dos hermanas Ofelia y Aurora y con su madre Berta. Aurora era la única de su casa que pensaba que Emiliano no servía para cura. Emiliano un día conoció a Blanca Moscote, una mujer recién llegada de Europa, hija del coronel Moscote y quién llegó al pueblo huyendo de un secreto. Cuando esta llega tras la muerte de su padre encuentra su hacienda hecha un caos y decide hacerse cargo de ella. Cuando Emiliano y Blanca se conocen, se enamoran perdidamente y Emiliano dice que dejará su idea de volverse cura, pero todo se esfuma cuando se descubre el secreto de Blanca, que se casó en Italia y su marido viene a buscarla. En ese momento Emiliano decide irse para cuba a volverse cura pero allí conoce el acordeón y no le gusta lo que vive en el seminario. Decide devolverse a su país y con su acordeón regresa convirtiéndose en un gran músico. En su país de nuevo se reencuentra con Blanca y deciden volarse juntos. Alguien se entera de su fuga y avisa a Giussepe Palermo esposo de Blanca y a su hermano mayor Macario Moscote quienes van en su búsqueda y matan a Emiliano. Fruto de esa noche que alcanzaron a pasar juntos nace Francisco Moscote. Al año de la muerte de Emiliano un vapor llegó al país, se trataba del primer envío de acordeones que empezarían a llegar por montones desde la fábrica Hohner en Alemania.  Emiliano nació con un talento prodigioso para la música. Instrumento que tomaba, aprendía a tocarlo. Esa habilidad la acompañaba con otro maravilloso don: un vozarrón tan potente que fascinaba a quien lo oyera cantar. No había fiesta ni bazar en la que Emiliano no fuera el centro de atracción. A donde llegaba, la gente le pedía que cogiera su guitarra y los deleitara con su originales coplas. A pesar de llevar la música en la sangre, su mamá y hermana mayor lo tenían destinado para obispo. Llevaban años ahorrando los pocos pesos que tenían para poderlo mandar a un seminario en Navarra, donde se convertiría en cura. Con tanta insistencia por parte de su familia, y no queriéndolas defraudar, Emiliano se había convencido de que su camino era ese y por eso, a pesar de ser uno de los hombres más buen mozos del Valle y de tener a la mitad de jovencitas suspirando por él, las alejaba muy diplomático haciéndoles saber que no tenía vocación de marido, sino de cura. Sólo cuando conoció a Blanca Moscote, se dio cuenta de que su destino no era servir a Dios, sino amar a esta hermosa mujer que se le había atravesado en su camino.


title: Tierra de cantores

text: Blanca al contrario de su hermano, siempre ha sido una mujer muy educada, noble y correcta. Trata bien a los empleados de la hacienda y nunca los pordebajea ni abusa de ellos como Macario. En el pueblo es admirada por su extraordinaria belleza y su gran corazón. Su único defecto es que es una mujer muy impulsiva y en ocasiones terca. Cuando quiere algo no descansa hasta conseguirlo. Algunas veces las cosas le funcionan, pero en otras se le salen de las manos. Después de estar estudiando en el internado en España, Blanca se vuelve una mujer más liberal que las mujeres de su región. Se casa después de un fulminante idilio pero no duda un segundo en dejar a su nuevo marido italiano cuando descubre que él le es infiel con un hombre. Decidida a seguir con su vida, regresa al país, y allá se encuentra con que su hermano está acabando con la hacienda que los dos heredaron de sus padres. Ahí conoce al verdadero amor de su vida, Emiliano Larios.  Macario, el hijo mayor de los Moscote, siempre fue el niño de los ojos de su mamá. La fascinación de esta mujer por su hijo era tanta, que el peladito desde chiquito, siempre hizo lo que quiso. No había capricho que no se le concediera y por eso creció siendo un hombre altanero, irresponsable y mandón. Al morir su mamá, su padre Abel trató de ajuiciarlo, pero sus esfuerzos fueron en vano. En su lecho de muerte, lamentó no haber tenido más mano dura con su hijo, y se fue a la tumba temiendo que su primogénito acabara con la hacienda que con tanto esfuerzo había construido. Desde que Macario tomó las riendas de la hacienda, los trabajadores han tenido que vivir un infierno. Lo único que ruegan es que Blanca vuelva pronto de Europa a ver si logra salvar lo que queda de ésta. El padre Cosme, como la mayoría de sus colegas de su época, defiende a capa y espada la tradición, la moral y familia. Es un padre conservador que ve con malos ojos todo lo que se salga de las reglas y las sanas costumbres. A pesar de su firmeza y dureza en el púlpito, el padre Cosme es una persona generosa que le ayuda a los pobres de buen corazón. Tiene especial cariño por la familia Larios por considerarlos gente muy piadosa y correcta. Apoya por completo la idea de enviar a Emiliano a estudiar al seminario, porque no quiere que la gente de la hacienda, con tantos vicios y mañas, lo corrompa. Ofelia ya estaba condenada desde muy joven a vestir santos. En la época en que todas sus amigas estaban siendo cortejadas por los jóvenes del pueblo, Ofelia pasaba las horas rezando y a ayudándole a su mamá y al padre Cosme con todo lo que tuviera que ver con la iglesia. Resignada a ser para siempre la beata de su casa, Ofelia había puesto todas sus esperanzas de un futuro económico más cómodo, en las manos de su hermano Emiliano. Rezaba todos los días para que él llegara a ser obispo y le pudiera dar una casa a ella, a su mamá y su hermana donde pudieran vivir sin tantas penas el resto de sus vidas.  Aurora siempre fue una niña muy extraña. Dijo sus primeras palabras a los cinco años cuando ya todos pensaban que ella iba a quedarse muda de por vida. Pálida como el mármol y hermosa como un ángel, pasaba la mayor parte del día contemplando las flores y los pájaros en el solar. Le gustaba muy poco la presencia de la gente. Sabía leer muy bien los corazones de los demás y en la mayoría de ellos, no veía cosas buenas. Sólo con Emiliano, su hermano del alma, se sentía completamente en paz. Apenas se despertaba, lo ponía a cantar coplas en su guitarra, y así podía pasar el resto del día sin importarle lo que pasara afuera en el mundo. Cuando cumplió nueve años, empezó a soñar las cosas antes de que ocurrieran, y en el pueblo pronto corrió el rumor de que Aurora tenía poder especiales y hasta decían que más de una vez la habían visto sonámbula haciéndoles mandados a los muertos. Giuseppe Palermo es descendiente de una familia aristócrata italiana con mucho poder y prestigio. Desde pequeño ha vivido rodeado de lujos y excesos en un hermoso palacete a las afueras de Florencia. Cuando llegó a la adolescencia se dio cuenta de que poco le interesaban las mujeres y desde ese momento se volvió un maestro en el arte de las mentiras y las apariencias. Como podía entraba sus amantes en el palacete y los escondía de su familia y de todos los sirvientes. No pasó mucho tiempo antes de que su mamá, la duquesa, se diera cuenta de las inclinaciones de su hijo y le pidió que se casara para guardar las apariencias. Giuseppe viajó a España, donde conoció a Blanca, una hermosa jovencita del nuevo mundo que estudiaba en un internado, le propuso matrimonio a los pocos días de conocerse y ella muy enamorada aceptó sin saber las verdaderas intenciones de su adorado marido. Efrén es amigo de Emiliano desde que eran niños. Su familia vivía a una cuadra de la casa de los Larios. Desde pequeños compartieron todas sus aventuras y ahora que se volvieron muchachos, la vida los condujo en el mismo camino cuando los dos consiguieron trabajo en la hacienda de los Moscote. Efrén, al contrario de Emiliano, nunca tuvo vocación religiosa. Para él estaban primero los placeres que el mismo Dios. Le encantan la música festiva, el trago y las mujeres. La vida de los curas le parecía contra natura y por eso se convirtió en el más ferviente opositor de la idea de que su mejor amigo se fuera de cura. Para él, Emiliano había nacido para la música y para vivir en esta patria.


title: Tierra de cantores

text: Colombia 1930, La historia de amor de esta etapa la protagonizan Abel Moscote, hijo de Francisco y nieto de Emiliano, y Ada Luz. Ellos se conocen un día que Abel tenía su mano dañada por culpa de un marido furioso y se encuentran en la carretera, cuando Adaluz iba de Riohacha hasta Barranquilla con sus dos nodrizas buscando en donde quedarse. A la casa de Abel llegan como huéspedes Diomedes y Concepción, dos primos que lo perdieron todo en un incendio. Ellos deciden armar una agrupación con Abel, Diomedes toca la caja, Conchita disfrazada de hombre el acordeón, convirtiéndose en Conrado y Abel canta. En su primera presentación no les va bien, es cuando deciden irse para Barranquilla a trabajar en la emisora. Ángel María Oñate, padre de Adaluz, es el dueño de la emisora y les da trabajo con dos condiciones, una es que tocarán de 5 a 6 a. m., el peor horario y dos que no puede pretender a su hija. El día que empieza a trabajar sólo lo escuchan su abuela y Adaluz, ese mismo día por la tarde Adaluz va con varias compañeras y al final aprovecha para hablar con Abel. De allí en adelante Abel promociona todos los toques que van a hacer en “La hora vallenata” para que Adaluz se entere y pueda ir a encontrarse con él. Después de varios acontecimientos todos los protagonistas regresan al pueblo. Al llegar allí hacen un concierto en la plaza principal y después inauguran la emisora “Radio Familia Vallenata”, la emisora transmite para Valledupar y todo el mundo. La emisora “Radio Familia Vallenata” se vuelve famosa y por allí pasan todos los artistas vallenatos, es en este momento cuando la ciudad empieza a llamarse la capital vallenata.  Abel Moscote heredó de su abuelo Emiliano Moscote, el talento prodigioso para tocar acordeón, y de su papá Francisco, su gran voz. Desafortunadamente también heredó de ellos, la extraña habilidad de meterse en problemas por culpa de las mujeres. Desde que tiene uso de razón, el acordeón y ellas, han sido motivo de alegrías, pero también de inmensas penas. A sus veintisiete años, no ha habido mujer, soltera, casada, viuda, rica o pobre que se haya resistido a sus encantos, pero tampoco ha conocido a ninguna que haya logrado ajuiciarlo. No hay nadie en el valle que cante y encante como él. Orgulloso de su linaje, no se intimida ante ningún músico de la región, y por eso más de uno, se muere de la envidia y no ven la hora de que algo extraordinario pase para acabar con el reinado del hombre que mejor canta y toca el acordeón. No hay una mujer más hermosa que Ada Luz en la región. Desde que nació, deslumbró a todo el mundo con su inigualable belleza, y ahora que cumplió diecisiete años, por donde pasa, deja mudos a todos los hombres con su rostro angelical y con una sonrisa que ilumina hasta la noche más oscura. La fama de su belleza ha traspasado su ciudad, y en los pueblos cercanos se ha creado una leyenda sobre la belleza de la señorita del barrio San Roque. Ada Luz, la niña de los ojos de su papá, es una mujer dulce, responsable y trabajadora. Su belleza no la ha hecho ni engreída, ni vanidosa y eso solo aumenta la fascinación que todos los hombres sienten por ella. Ada Luz, al igual que a su papá, le encanta la música y en el fondo sueña con trabajar algún día a su lado en la emisora, aunque por el momento está dedicada a prepararse para el reinado para darle gusto a su mamá. Ángel María es un hombre fuerte y robusto que inspira respeto y admiración. Su fortuna la hizo a pulso trabajando arduamente en varios negocios en el puerto hasta que encontró su verdadera vocación con la llegada de la radio al país. Cuando supo del maravilloso invento, invirtió la mitad de su fortuna para fundar la primera emisora de la costa Caribe y a esta ha dedicado todo su esfuerzo y dedicación. Ángel María es un hombre alegre, ocurrente y generoso, pero puede volverse una fiera cuando se trata de defender el honor de lo más preciado que tiene en la vida, su hermosa hija Ada Luz. En Barranquilla, muy pocos se atreven a pretender a Ada Luz por tenerle miedo a su padre. a pesar de estar casada con Ángel María, el amor de su vida, nunca dejó de preguntarse qué hubiera pasado si hubiera seguido el camino de sus primas hermanas y hubiera dejado Barranquilla y se hubiera casado con algún heredero de una familia de alta alcurnia cartagenera. Muy en el fondo, le hubiera gustado codearse con la alta sociedad de la ciudad, asistir a fastuosas fiestas y salir en los páginas sociales de los periódicos, pero se resignó a ser la esposa de un hombre que aunque era rico, no venía de ninguna familia de apellido, ni tradición. Engracia, desde que nació su hija, se empeñó en que ella viviera por ella sus sueños de juventud, e hizo todo lo que estuvo en sus manos para que la hermosa jovencita hiciera parte de los grupos más selectos de la sociedad barranquillera. Al enterarse que las jovencitas de las mejores familias de Cartagena estaban participando en reinados, Engracia se obsesionó con que su hija tenía que volverse reina. Por eso le propuso al alcalde organizar el primer reinado del carnaval en la ciudad, y postuló a su hija como la candidata del barrio Conchita, nieta de Ofelia y del Húngaro Gabor vio por primera vez un acordeón en la miscelánea de sus papás a los tres años. Desde ese momento quedó fascinada por el extraño objeto y apenas pudo sostenerlo entre sus brazos, aprendió a tocarlo acolitada por su abuelo a escondidas de Ofelia que desaprobaba por completo el capricho de su nieta. Su extraordinaria habilidad con el acordeón, sólo la vino a descubrir su hermano mayor Diomedes cuando ella a los dieciséis años, despidió a su abuelo en el entierro con una sentida canción que acompañó con el instrumento. A partir de ese momento, Diomedes empezó a acompañarla con la caja todas las noches, mientras tocaba el acordeón después de cerrar las puertas de la miscelánea, que unos años más tarde, heredarían tras la muerte de sus padres. Su talento lo tuvo que mantener escondido por mucho tiempo porque nadie en el valle hubiera permitido que una mujer tocara y menos así de bien, un instrumento que estaba reservado sólo para los hombres. A Diomedes no le picó el bichito de la música hasta que oyó tocar acordeón a su hermana, y por complacerla, aprendió a tocar la caja. Siempre fue perezoso y no le gustaba esforzarse para nada hasta que por un descuido suyo, se prendió la miscelánea, herencia de sus padres y única fuente de ingreso de él y de su hermana. Desde ese momento le tocó tomar las riendas de su vida y él precisamente fue el que convenció a su hermana de que dejaran el pueblo donde vivían para ir a buscar otras oportunidades en Valledupar donde nació su abuela y donde todavía tenían familia. Desde que quedó viudo, Oquendo se convirtió en un personaje extraño y solitario. Dejó de jugar dominó y se dedicó de lleno a trabajar en su empresa de producción de manteca de cerdo. Sólo siguió frecuentando muy de vez en cuando a su amigo Ángel María, sobre todo para asuntos de negocios. Sus allegados trataron de conseguirle una mujer que llenara el vacío de su esposa, pero fue imposible. Oquendo sólo tenía un lugar en el corazón para Maye. Todo eso cambió cuando llegó el vallenato a El Alma de la Patria, y con la música de acordeón, Conchita. Desde que la vio, volvió a renacer la esperanza en su alma. Se enamoró profundamente del instrumento y de la extraña mujer y decidió arriesgarlo todo por tenerla a su lado.


title: Tierra de cantores

text: Colombia 1970. Esta historia la protagoniza Lorenzo Valencia, el cual fue instruido en el arte del vallenato por el mismísimo fantasma de Emiliano Larios. Aunque no lo sabe, Lorenzo es hijo de Concepción "Conchita" Vargas (prima de Abel Moscote) y Oquendo Morales. En su infancia fue perseguido por uno de los hombres más poderosos de la región del Valle, puesto que estaba destinado a ser rey Vallenato y este no lo iba a permitir, porque quería ese título para su hijo. Lorenzo fue criado por Tomasa Valencia en lo lejos de la capital del país, luego de que ese hombre asesinará a sus padres adoptivos (su tío Diomedes Vargas y una mujer de raza negra). Lorenzo aconsejado por Emiliano se va para Valledupar en busca de su destino. En el camino conoce a Alicia, y desde el momento que la conoció, supo que era la mujer de su vida. El padre de Alicia, Silvio Zambrano, es uno de los hombres más poderosos del Valle y el marimbero más buscado. Vive para convertir a su hijo Junior en el cantante de vallenato más grande de la historia, y esto lo lleva a cometer muchos delitos. Lorenzo llega al Valle y conoce a Carmen, la hija de Abel y Ada Luz, y quien junto con Alicia son las encargadas de la emisora. Un día en una reunión en la casa del nombrado nuevo alcalde del pueblo, las personalidades más importantes del Valle, entre ellos Carmen y Silvio, deciden llevar a cabo el Primer Festival Vallenato. Todos van a la capital en búsqueda de la ayuda del gobierno para la realización del evento y Silvio se las ingenia para convencer al ministro encargado que lo nombre director del festival. Lorenzo y Alicia se casan a escondidas en la capital, cosa que no le gusta mucho a Silvio. Días antes de la realización del festival, la identidad de Silvio, como el marimbero más grande de la región, es descubierta debido a que su mujer y mano derecha, Dalila, le contó al alcalde sobre todos sus crímenes y los planes del festival se vienen abajo. Carmen va en busca de la ayuda del presidente para realizar el festival. Silvio secuestra a Alicia, la cual se encuentra embarazada de Lorenzo, y la obliga a escribir una carta para Lorenzo, en donde le dice que debe faltar a la última prueba para que Junior gane si quiere que vuelva a su lado. Lorenzo se las arregla para encontrar el lugar en donde Silvio tiene secuestrada a Alicia, pero es sorprendido por este. Silvio intenta matar a Lorenzo pero Alicia recibe un balazo en su lugar. Alicia es llevada al hospital por Silvio, y Lorenzo queda inconsciente. Alicia muere por unos instantes pero regresa a la vida. Lorenzo cree que Alicia esta muerta y en la prueba final del vallenato canta la canción Alicia Adorada, legado de Emiliano y que se encontraba en un pergamino oculto en el acordeón de Conchita, madre de Lorenzo. Lorenzo es nombrado primer Rey del Festival de la Leyenda Vallenata y Junior como venganza, le dice que él es el culpable de la muerte de Alicia. Silvio encuentra a Dalila y a Junior juntos y esta le revela que es la amante de su hijo. Silvio mata a ambos y luego intenta suicidarse pero es detenido por el comandante Ricaurte. Lorenzo canta la canción de Alicia, una vez más en el río, y luego se suicida ahogándose. Carmen y el alcalde encuentran el cadáver de Lorenzo flotando en el río. Pasan unos meses, y Carmen anuncia por la radio el trabajo discográfico del rey muerto Lorenzo Valencia. Alicia escucha el long play de Lorenzo en la radio, teniendo en sus brazos a su hijo Emiliano, en la orilla del río donde Lorenzo se ahogó. Por otro lado, la telenovela completa, con sus 4 temporadas, se emitió con rotundo éxito en Ecuador, Estados Unidos y en Venezuela.


title: Tierra de cantores

text: Cabe mencionar que esta producción arrasó con los índices de audiencia de sintonía, siendo resaltado ampliamente este hecho por la prensa Venezolana de esta manera: “Con un 46% share de audiencia se alzó la gran premiare de la telenovela “Tierra de Cantores”, el Martes 24 de mayo, en el horario comprendido entre las 8:00 y las 9:00 p.m. (PRIME-TIME), frente a 40% que obtuvo la telenovela “Aurora” (Telemundo) en pantalla de Televen, según las mediciones de la prestigiosa encuestadora AGB, en total individuos y canales nacionales”.


title: Tierra de cantores

text: Incluso en estrenos de nuevas telenovelas de la competencia (Televen), la prensa resaltó lo siguiente:


title: Tierra de cantores

text: "Tierra de cantores" lideró sintonía frente a estreno de "Calle Luna, Calle Sol"  “Tierra de cantores” la miniserie que transmite Venevisión a las 8:00 p.m., conquistó la preferencia del público con un sólido 43.3% share de audiencia, frente al estreno de Televen con la telenovela “Calle Luna, Calle Sol” que obtuvo 38.4% share, el pasado jueves 9 de junio, de acuerdo a las mediciones de la prestigiosa encuestadora AGB, en total individuos y canales nacionales.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Los Nosequién y los Nosecuántos (abreviado NSQ y los NSC) fue una banda peruana de "rock-ska" formada a fines de los años 80, una de las más populares en dicha época hasta el 2011. Su cantante, el animador de televisión Raúl Romero, saltó a la fama desde allí.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: La banda tiene sus orígenes en confines del distrito de Barranco, donde unos jóvenes muy extrovertidos, liderados por Raúl Romero (voz), Alfredo Sillau (guitarra) y Fernando Ríos (bajo), de un momento para otro se les ocurrió la idea de formar una banda de rock en el verano de 1988. La banda era completada por Jorge "Coco" Salazar en los teclados, Germán Vargas en la batería y Ricardo Mevius en la guitarra. Es así que comenzando todo como un pasatiempo, se volvió un proyecto serio con el tiempo. De todos modos, la seriedad del proyecto era totalmente inversa a las bromas, críticas y sátiras de las letras de sus canciones, temáticas e historias y giros divertidos tanto a nivel lírico como musical.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: El primer concierto de "Los Nosecuántos" se realizó el mismo año de su formación en la Pontificia Universidad Católica del Perú, y la banda se hizo muy popular tocando en las playas durante los veranos. Luego de un tiempo Ricardo Mevius abandonaría la banda y dos años después sacarían su primera producción titulada «No somos nada».


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Los NoSeQuién y los NoSeCuántos graban su primera producción en los estudios de Miki Gonzáles llamada No Somos Nada (1990). Esta incluyó el éxito "Magdalena", posiblemente la canción que más atención ha recibido entre todas hasta la fecha. Es un tema de estructura sencilla pero cuya letra juega con el doble sentido al momento de reemplazar palabras para "evitar" utilizar lenguaje soez. Claramente, el momento cumbre es cuando utilizan la expresión "fue en el coche de tu madre", algo que además se aprovechó mucho en los conciertos en vivo.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Además de ello, destacaron muchas letras ocurrentes como "Aló Gisela", una parodia al programa concurso televisivo conducido por Gisela Valcárcel durante estos años de la televisión peruana; o "La Pacha", una canción a ritmo de salsa que narra la historia común de una mujer que no quiere una relación seria y entrega un número falso al intérprete; o "Vanidad", donde el cantante Raúl Romero sin duda ofrece una mirada humorística a su fealdad.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Para este disco, la banda contó con Raúl Romero como vocalista de todas las canciones salvo por "Mi alma no está muerta", cantada por el baterista Germán Vargas; Fernando Ríos en el bajo y Coco Salazar en los Teclados. La guitarra estuvo a cargo de Alfredo Sillau, quien junto a Romero fue por mucho tiempo el socio letrista autor de la mayoría de éxitos de la banda.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Al año siguiente, la banda realizó un cambio en su alineación, reemplazando a Germán Vargas por Pedro Silva en la batería. Pablo Boner ingresó como tecladista definitivo. Por su parte, Gonzalo Torres apoyó a la banda en el bajo, a pesar de que Fernando Ríos se mantuvo como bajista oficial. La banda lanzó su segunda producción, Con el respeto que se merecen (1991), cuyo título es un contraste con el del primer disco, lo que marca una sutil referencia al crecimiento de su popularidad. La banda no dejó de lado su temática humorística, pero abordó muchos temas políticos ante la coyuntura de la incertidumbre del primer año de presidencia de Alberto Fujimori, tras el fallido primer gobierno de Alan García, a quien las parodias, menciones y alusiones son una constante en la carrera de la banda. El disco fue un éxito gracias a estas canciones que se volvieron bastante populares en la radio a nivel nacional: Las Torres, Los Patos y Las Patas, El Rap del Chicle Choncholí, Monstruo de Armendariz, Pasamayo Maldito, entre otras.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: El disco abre con "Títere", una canción de desamor más del estilo de su disco anterior. La temática del día de playa típico del verano limeño está planteada de modo muy divertido en la canción "Los Patos y las Patas", que narra el detalle de la manera en que las distintas clases sociales limeñas comparten estos espacios. La referencia al "kilómetro 40 doblando a la derecha" alude a las playas donde la banda solía realizar sus conciertos, particularmente en la playa El Silencio. La canción es popular y relevante hasta la fecha. Contó con un videoclip que contiene imágenes de sus conciertos en las playas del sur en el que también se puede ver a Gonzalo Torres tocando el bajo. En el año 1994, la banda Menudo plagió el tema convirtiéndolo en "Los Amigos Y Las Amigas" y modificando gran parte de la letra. La disputa fue ganada como era natural, por la banda peruana.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: El clásico "Las Torres" se convirtió en un himno satírico del rock peruano al plantear la ineptitud y corrupción de los políticos para afrontar el problema del terrorismo que estaba tan marcado en el contexto de dichos años. Parodiando el tema infantil de "los elefantes", menciona en su letra a los "camaradas" terroristas de los grupos armados MRTA y Sendero Luminoso liderados por Abimael Guzmán quienes "se balancean" sobre una torre derrumbada, en alusión a las torres eléctricas que estos dinamitaban a inicios de los 90s, causando apagones en las ciudades. En contraposición, van "llamando" a los políticos de la agrupación del APRA que no pueden hacer nada ante la situación: Alan García, Agustín Mantilla, Armando Villanueva Del Campo, y Enrique Chirinos Soto. También menciona todo lo que se puede corromper con 5 soles, incluido a Alberto Fujimori, (cuya mención es seguida inmediatamente por el Ostinato oriental). Es interesante también la mención a la "virgen que llora", una típica cortina de humo de los medios de comunicación de la época. La crítica hacia el APRA está implícita también con la inclusión de su versión de Volver, original de Vicente Fernández; una canción utilizada por Alan García durante su campaña presidencial.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: El Rap del Chicle Choncholí es una sátira de la forma creativa que los peruanos migrantes encuentran para poder hacer dinero en el extranjero, mientras que Monstruo de Armendariz es una oscura referencia a la historia de Jorge Villanueva Torres a ritmo de un vals criollo exagerado. La misma fórmula se repite en Pasamayo Maldito, esta vez aludiendo al tramo de carretera del distrito de Ancón, cuyo serpentín ha sido causal de diversos accidentes. Father and Son narra la historia ficticia del Sr. Vasconsuelos, quien contrata los servicios de un travesti que resulta siendo su hijo. La temática de la vida nocturna de Lima también se haría presente a menudo en los discos subsiguientes de la banda. Finalmente, Kagen Von Risen es una parodia al puro estilo de Les Luthiers que mezcla rock y música clásica.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Para el año siguiente, la banda no lanzó nuevas producciones, pero editó un disco recopilatorio llamado "Lo Mejor (Todo) de..." (1992), en el que reunía prácticamente todas sus canciones de sus discos anteriores. De esta manera, las canciones de su primera producción pudieron aparecer por primera vez en formato de CD.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Manteniendo la misma alineación, la banda lanza 11 Porotazos Super Bailables (1993), cuya portada es una parodia al disco A Hard Day's Night de Los Beatles. La producción del disco mejoró notablemente y la banda logró varios éxitos con canciones como "Mamá, mamá, mamá no te robes mi Yamaha", "Yo Fui Lorna", "Adiós Orgullo" y "Vargas Llosa".


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Nuevamente, la crítica política estuvo bastante presente en canciones como "Vargas Llosa", que critica la megalomanía de Mario Vargas Llosa y sus "celos" tras perder las elecciones contra Alberto Fujimori. Una canción que sencillamente envejeció de manera terrible; y "Los Piratas del Caribe", que reparte ataque no sólo a Alan García sino también a otros políticos de la región. "Maradona", que critica la forma en que Diego Maradona fue absuelto de su condena por posesión de drogas, o "Qué Lindos sus ojitos" que es una oscura sátira que habla sobre el tráfico de órganos de niños por parte de falsos adoptantes europeos.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Al año siguiente la banda vuelve a editar un recopilatorio al que llaman Etiqueta Negra (1994) y que contiene los éxitos de sus discos anteriores, abriendo con un mix, que fue de por sí un éxito a su vez. Durante este año, Alfredo Sillau contrae matrimonio, por lo que es reemplazado por Héctor Llosa, cuñado de Fernando Ríos, para sus presentaciones en vivo.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: En el año 1995 la banda lanza Walter, una de sus producciones más maduras y mejor logradas a nivel de producción y sobre todo composición. La temática política dio paso a temas más maduros como el medio ambiente (Ballena Azul), o las problemáticas sociales como el transporte público (Sube Nomás), la vida nocturna limeña (Jueves por la Noche), o los operativos policiales (Operativo Calzón). El álbum también contiene una interesante versión rock de Puerta del Amor, popularizada por Nino Bravo. Tras el lanzamiento de este disco, uno de los líderes creativos, Alfredo Sillau abandonó la banda definitivamente, mandándola a un hiato indefinido, hablando incluso de su disolución.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Tras 5 años dedicados a sus asuntos personales, en los que destaca el auge de la trayectoria televisiva de Raúl Romero, la prensa y el público presionaban un regreso de la banda, así que en el año 2000, Los NoSeQuién -sin Sillau, pero con Llosa- vuelven con un nuevo disco llamado Amorfo. La mayoría de canciones se compusieron pensando en la ansiada internacionalización de la banda, y su primer single "Sin Calzoncito" recibió bastante acogida en las radios y programas de la época. Vino acompañada de un videoclip al igual que su segundo sencillo "Sinfonía de Amor", en el cual destacaba la protagonista Cati Caballero, modelo del programa que conducía entonces Romero. La única canción de corte político fue Alan Alan, una crítica al posible retorno de Alan García para presentarse a las elecciones presidenciales.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Con la intención de internacionalizarse, la banda produce su tercer álbum compilatorio en el año 2001, "Nadie Nos Quitará Lo Bailado", que contiene principalmente temas de Walter y Amorfo, canciones en su mayoría "serias". La producción vino acompañada de un CD multimedia con videoclips de 6 canciones. El regreso de los NoSeQuién había sido un éxito y Nadie Nos Quitará Lo Bailado tuvo muy buena recepción y ventas. Los NSQYLNSC lograron un contrato con Sony Music y su disco fue distribuido a Colombia, Ecuador y Venezuela.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Sin embargo, tras el escándalo político desatado hacia el final del gobierno de Alberto Fujimori y los Vladivideos, se confirmaron algunas sospechas de que los NoSeQuién y los NoSeCuantos habían participado de reuniones con Vladimiro Montesinos. Esto, sumado a algunas polémicas declaraciones de Raúl Romero, melló en la recepción de la banda, la misma que se ganó muchos detractores.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Con su contrato discográfico vigente, la banda lanza otra producción pensando en el público extranjero. Se trata de Pisco Sour, en el año 2004. Su sencillo "Yo De Ti" tiene buena acogida sobre todo en el público americano. El disco logra repercusión en varios países de la región. El tema político está totalmente ausente en esta producción. En la percusión está presente Laureano Rigol. La banda se dedica principalmente a las giras al interior del país, así como en Estados Unidos, y posteriormente ante algunas colonias peruanas en Europa. Algunas canciones de la banda son regrabadas con la nueva alineación de la banda, buscando hacerlas más dirigidas al público latino, como Ballena Azul, a la que incluso se le grabó un videoclip, para ser emitidas en cadenas internacionales como Ritmo Son.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: En el año 2006, Pedro Silva anuncia su retiro para dedicarse a su familia. Rigol lo reemplaza en la batería. En el año 2007 la banda compone algunas canciones como La Tierra del Sol, pero no alcanza a lanzar nuevas producciones.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: En el año 2010, con motivo de los 20 años del grupo, se planea una remasterización de lujo de toda su discografía. Esta incluiría algunos temas no publicados anteriormente, como La Tierra del Sol, Volar y Un Chico Más, escrita para el soundtrack de la película Lars y el misterio del portal. Se lanzaría finalmente al año siguiente bajo el nombre XX Larga Duración.


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: En 2011, el grupo entró en un receso y dejó de realizar presentaciones en vivo. En 2013, el propio Raúl Romero anunció su separación de Nosequién y Los Nosecuántos, mientras promocionaba su carrera como solista y promocionaba su álbum debut en solitario. En 2014, declaró al diario "Perú21" que la banda estaba disuelta y que cada uno (de los miembros) hacía sus cosas. Álbumes de estudio


title: Nosequien y los Nosecuantos

text: Álbumes recopilatorios


title: White Rabbits

text: White Rabbits (banda) es una banda estadounidense de indie rock radicada en Brooklyn, NY, originalmente de Columbia, Misuri. La banda lanzó su álbum debut, "Fort Nightly", el 22 de mayo de 2007. Actualmente graban para TBD Records.


title: White Rabbits

text: La banda se formó en Columbia, Misuri. Los líderes de la banda, Greg Roberts y Stephen Patterson, se conocieron en la universidad en el 2004. Álex Even, Adam Russell y Greg habían tocado inicialmente en la banda "Texas Chainsaw Mass Choir". La formación original de los White Rabbits consistió de 5 miembros, pero después de reubicarse en New York al siguiente año, la banda se expandió hasta 6 miembros. El sexto miembro, Jamie Levinson, había crecido en la misma calle que Roberts en Webster Groves, Misuri. Tanto Roberts como Levinson tocaron en una banda ska (llamada The Hubcaps) mientras estaban en la secundaria.


title: White Rabbits

text: Los White Rabbits grabaron su primer álbum de estudio, "Fort Nightly", y lo lanzaron al público en el 2007 a través de Say Hey Records. El álbum fue alabado por la crítica.


title: White Rabbits

text: Adicionalmente a su consistente recorrido, ellos han aparecido en "NPR's World Cafe," donde los miembros de la banda discutieron sobre cómo se conocieron y formaron en la universidad de Columbia, Misuri. También hablaron acerca de su sonido inicial e interpretaron tres canciones. También aparecieron en Late Show with David Letterman.


title: White Rabbits

text: El 12 de mayo de 2009 la banda lanzó su segundo álbum, titulado "It's Frightening". El álbum fue producido por Britt Daniel, destacado guitarrista y cantante de Spoon(a quien le preguntaron luego de reunierse con la banda mientras estaban de gira en Minneapolis). Terminado el 16 de febrero de 2009, el álbum fue publicado por TBD Records, que también trabajó con las bandas Radiohead y Underworld. La banda también trabajó con Nicholas Vernhes en el Rare Book Room.


title: White Rabbits

text: Los White Rabbtis son conocidos por su energía en el escenario, sus cambios de instrumentos y covers, notablemente Bob Dylan's "Maggie's Farm", que también fue interpretado por una de las principales influencias de la banda, The Specials. Típicamente ellos ponen su propio toque en sus covers tocándolos en un estilo/género que es diferente del original. Después de tocar un particularmente enérgico show en "South By Southwest" en el 2008, NME los calificó como una de las mejores tres bandas que tocaron ese año.


title: White Rabbits

text: Han hecho giras con bandas tales como The Walkmen, Richard Swift, y Spoon. En el 2007, empezaron una gira nacional con los Kaiser Chiefs en promoción de su álbum "Fort Nightly". A esto siguió una gira por el Reino Unido.


title: White Rabbits

text: White Rabbits también tienen planeado tocar en el Austin City Limits Music Festival del 2010, y antecederán a la banda Muse en el estadio London's Wembley el 10 de septiembre de 2010.


title: White Rabbits

text: Ellos tocaron en el BBC Show Later de Jools Holland, donde interpretaron Percussion Gun y They Done Wrong/We Done Wrong'. Adam Russell – bajo


title: Kurze Pause

text: Disney's Kurze Pause, (Disney's Short Break) es una serie de televisión alemana, de género sitcom transmitida por "Disney Channel (Alemania)" desde 2006. Esta es la adaptación alemana de la serie original de "Disney Channel Italia" Quelli dell'intervallo. La serie tiene varias versiones internacionales, todas producidas por Disney Channel localmente.


title: Liam Jacob

text: Liam Jacob (n. Sídney, Australia; 18 de agosto de 1994) es un futbolista australiano que se desempeña como portero actualmente sin club. Llegó a Inglaterra para probarse con el Liverpool, con el que jugó en las reservas del club de Anfield y con los Sub-18.


title: Liam Jacob

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Australia Sub-20.


title: Callicebus

text: Callicebus es un género de primates platirrinos nativos del este de Sudamérica, que habitan de manera endémica el oriente de Brasil y son conocidos con el nombre de titís.


title: Callicebus

text: Las especies varían considerablemente de coloración, pero se parecen en muchos aspectos físicos. El pelaje es largo y suave. La cola siempre es peluda y no es prensil.


title: Callicebus

text: Son diurnos y arbóreos, prefieren el bosque denso cerca del agua. Fácilmente saltan de rama y duermen en la noche, además de tomar una siesta a mediodía. Son territoriales. Viven en grupos familiares de padres e hijos, de dos a siete animales en total. Defienden su territorio con gritos y persiguiendo a los intrusos, pero rara vez participan en una verdadera lucha. Su arreglo personal y la comunicación son importantes para la cooperación en el grupo. Por lo general se puede ver a las parejas sentarse y dormir con las colas entrelazadas. Su dieta consiste principalmente de frutas, aunque también comen hojas, flores, insectos, pequeños vertebrados y huevos de aves.


title: Callicebus

text: Son monógamos, se emparejan de por vida. La hembra tiene una sola cría después de una gestación de cinco meses; los mellizos son muy poco frecuentes. En estos casos para que el segundo bebé sobreviva debe ser adoptado, lo cual es posible en ciertas circunstancias. Generalmente es el padre que cuida a los pequeños y los entrega a la madre sólo para la lactancia. Son destetados después de 5 meses y se desarrollan completamente después de dos años. A los tres o más años, dejan su grupo familiar con el fin de encontrar a una pareja.


title: Callicebus

text: Anteriormente, todas las especies vivientes de la subfamilia Callicebinae eran incluidas en el género "Callicebus", del cual se reconocieron varios grupos de especies o subgéneros, según la época. Como resultado de un análisis genético publicado en el año 2016 por Hazel Byrne, Anthony B. Rylands, Jeferson C. Carneiro, Jessica W. Lynch Alfaro, Fabricio Bertuol, Maria N. F. da Silva, Mariluce Messias, Colin P. Groves, Russell A. Mittermeier, Izeni Farias, Tomas Hrbek, Horacio Schneider, Iracilda Sampaio y Jean P. Boubli, se propuso que el género "Callicebus" quede limitado únicamente a las especies del grupo de especies "Callicebus personatus", endémicas del centro-este de Brasil. Con los integrantes del grupo de especies "C. torquatus" se constituyó un nuevo género: "Cheracebus", mientras, que se creó otro nuevo género, "Plecturocebus", para que acoja a los componentes de los grupos de especies "C. donacophilus" y "C. moloch" (incluyendo en este último grupo a todas las especies del antiguo grupo "C. cupreus").


title: Callicebus

text: Hace 10,2 Ma, el sistema Pebas aisló el linaje de "Cheracebus" (que quedó en el norte) del que contenía a los linajes de "Callicebus" y "Plecturocebus" (que quedó en el sur). Posteriormente, los linajes de "Callicebus" y "Plecturocebus" se separaron hace 8,1 Ma, evolucionando alopátricamente desde entonces (el primero en la mata atlántica del oriente brasileño y el segundo en las cuencas amazónica y del río Paraguay), estando actualmente distanciados por más de 500 km de hábitats semiáridos desfavorables.


title: Callicebus

text: Familia "Pitheciidae"


title: Teases & Dares

text: Publicado el 12 de noviembre de 1984, "Teases & Dares" es el cuarto álbum de estudio de Kim Wilde. Editado por la discográfica MCA, con la que Kim acababa de firmar un contrato.


title: Teases & Dares

text: Ricky y Marty Wilde escribieron ocho de las diez canciones. Por primera vez, Kim participó como compositora co-escribiendo "Thought It Was Goodbye", y escribiendo "Fit In" y "Shangri-La".


title: Teases & Dares

text: La portada, diseñada por XL design, mostraba una nueva imagen de Kim Wilde, con un estilo que fue comparado al del personaje cinematográfico y de cómic Barbarella. La fotografía fue realizada por John Shaw.


title: Teases & Dares

text: "Teases & Dares" fue editado en formato LP y casete, y la versión en CD se publicó en 1985.


title: Teases & Dares

text: En 2010 la discográfica Cherry Red remasterizó y reeditó el disco, incluyendo un CD adicional. Entre los bonus tracks se incluyen remezclas como "Go For It" (versión de "The Second Time" para el mercado estadounidense), las caras B "Lovers On A Beach" y "Putty In Your Hands" (cover de The Shirelles), además de "Turn It On" (grabado para la banda sonora de la película La Mujer Explosiva).


title: Teases & Dares

text: Todas las canciones escritas por Ricky Wilde/Marty Wilde, excepto donde se indica.


title: Ander Vilariño

text: Ander Vilariño Facal (Fuenterrabía, Guipúzcoa; 6 de noviembre de 1979) es un piloto de automovilismo con 7 títulos europeos (3 de NASCAR, 2 de Resistencia Prototipos, 2 de Montaña) y 2 títulos nacionales (Fórmula 3 y Fórmula Supertoyota). Es hijo del reconocido 4 veces Campeón de Europa y España de Montaña Andrés Vilariño y hermano de la también piloto Ángela Vilariño.


title: Ander Vilariño

text: Desde su infancia Ander vivió el mundo de la competición viajando por España y Europa acompañando a sus padres en los campeonatos en los que participaba su padre. Con sólo 4 años sus padres le regalaron un kart de 50cc y participó en su primera carrera, fue en Irún, en un circuito urbano y fue el único participante en su categoría. Ander corrió ese mismo año otra carrera en un circuito urbano en San Sebastián.


title: Ander Vilariño

text: Desde los 8 hasta los 15 años compitió en karting en distintas pruebas y categorías en País Vasco y Cataluña. Con 15 años fue 7º en el campeonato de España de karting en la categoría Inter A. Su primera experiencia con un coche de competición en un circuito fue en el Circuito de Pau-Arnos en Francia, fue con 14 años y de la mano de Norbert Santos, quién le dejó dar una decena de vueltas en un Sport Prototipo NORMA con motor Alfa de 300 C.V.


title: Ander Vilariño

text: Con 15 años ganó uno de los dos volantes Elf España que le dio acceso a competir en la Fórmula Renault Campus. A los 16 años Ander fue uno de los pilotos más rápidos en la Fórmula Renault Campus, consiguió varias victorias y llegó con opciones de ganar el campeonato a la última carrera. En la primera vuelta de esa última carrera una avería en la caja de cambios le apeó de la misma. Pese a ello consiguió terminar el campeonato entre los primeros lo que le valió su continuidad en el programa “la filiere” con el que la marca de lubricantes Elf formaba talentos en su camino hacia la Fórmula 1.


title: Ander Vilariño

text: Ander desembarcaba así en el Campeonato de Francia Fórmula Renault 2.0. Con 17 años y tras un comienzo de temporada muy bueno siendo el mejor debutante en las dos primeras citas de la Fórmula Renault, un grave accidente le apartó de las pistas para toda la temporada. El Fórmula Renault de Ander fue embestido en el circuito de Nogaro por el de otro participante, sufriendo fractura abierta de tibia y peroné con pérdida ósea. Finalizando su recuperación Ander disputó las finales internacionales Renault en Montmeló, última carrera de la temporada y sorprendiendo a propios y extraños logró ser 4º clasificado.


title: Ander Vilariño

text: Con 18 años Ander repitió en la Fórmula Renault y pese a no estar recuperado al 100% logró buenos resultados puntuales en determinadas carreras. Al año siguiente Ander comenzó sus estudios universitarios en la Universidad de Deusto en San Sebastián y decidió probar otras especialidades en automovilismo. Durante el invierno corrió en varias carreras del campeonato de Andorra de rallies sobre hielo y enseguida se mostró como uno de los pilotos más rápidos, ganando tres carreras frente a pilotos de rallies. Tras esta toma de contacto, también compitió en varias subidas de montaña con el sport prototipo de su padre.


title: Ander Vilariño

text: En el año 2000, ya con su pierna recuperada, Ander consiguió su primer título nacional enrolado en el equipo EVR Racing en el campeonato de España de Fórmula Supertoyota dominando la temporada. Un año después se convirtió en el primer Campeón de España de Fórmula 3 gracias a una espectacular temporada en el equipo Racing Engineering. La Fórmula 3 Española había sido ese año la categoría sucesora de la Supertoyota.


title: Ander Vilariño

text: Tras dudar qué campeonato elegir, Ander disputó las World Series by Nissan en el año 2002 en el equipo francés Epsilon by Graff. En su primera temporada fue elegido como mejor debutante del año tras conseguir dos podiums y una pole position entre otros resultados destacados. En 2003 Ander mezcló grandes actuaciones con otras no tan brillantes en las World Series Nissan. Logró 2 victorias, 5 podiums y 2 pole positions. Pese a ello llegó a final de temporada con opciones de terminar en el podium final de un campeonato que ya se había adjudicado Franck Montagny.


title: Ander Vilariño

text: En 2004 aspiraba a ganar en las World Series Nissan pero la falta de pretemporada por falta de presupuesto en Epsilon Euskadi hizo que el comienzo fuera más duro de lo esperado, hecho agravado con el uso de un chasis fisurado desde la carrera final de la temporada 2003. Pese a conseguir un podium en Magny Cours, el disgusto de Ander con el equipo era manifiesto y decidió dejar el equipo explicando que no estaba de acuerdo con las cosas que estaba haciendo la dirección del mismo.


title: Ander Vilariño

text: Tras dejar Epsilon Euskadi en 2004, se dedicó varios años a competir en montaña, comenzando con carreras sueltas ese mismo año. Ya en 2005 se proclamó Campeón de la Copa de Europa de Montaña FIA y Campeón de Europa de Montaña FIA en 2007. La temporada 2006 fue una temporada en blanco por la lesión sufrida en el grave accidente que tuvo en la primera carrera del Campeonato de Europa en Austria. En 2007 se produjo el hecho histórico de ver a un padre y a un hijo en el pódium absoluto del Campeonato de Europa de Montaña, con Ander como campeón absoluto y Andrés como 3º y ganador del Trofeo FIA de los sport prototipos. Con dos títulos continentales y tras varios accidentes sufridos, Ander decidió poner fin a su carrera en montaña y regresó a los circuitos.


title: Ander Vilariño

text: En 2008, 2009 y 2010 compitió en resistencia en sport prototipos consiguiendo excelentes resultados formando equipo con su padre con una Norma CN. Ambos fueron terceros en la Challenge Europea de Resistencia en 2009 pese a participar solamente en la mitad del campeonato. 2010 supuso además de las carreras de resistencia, un regreso fugaz de Ander a los rallies, disputando distintas pruebas con el Subaru WRC de la familia.


title: Ander Vilariño

text: En 2011, la Euroracecar (Serie internacional FIA) supuso para Ander su primera temporada en turismos en circuitos. Logró terminar en tercer lugar de la clasificación final. Además ganó varias carreras de resistencia con Sport Prototipos en dos campeonatos internacionales distintos y también disputó sus últimas carreras en rallies y en Euskadi, entre ellas el Rally de San Sebastián en el que consiguió el hito de ganar con su mujer Irune como copiloto, 23 años después de que su padre ganara el mismo rally con su madre como copiloto.


title: Ander Vilariño

text: 2012 fue una gran temporada en la carrera deportiva de Ander. La Euroracecar FIA pasó a ser un campeonato oficial NASCAR, siendo la primera vez que existía un campeonato oficial NASCAR en Europa. Ander se convirtió en el primer Campeón de la NASCAR Europea y en el primer piloto en hacer una pole, conseguir una victoria y liderar este campeonato. Ganar este campeonato supuso para Ander recibir la copa de Campeón, el anillo de Campeón y el casco de Campeón el 8 de diciembre de 2012 en el NASCAR Hall of Fame en Charlotte, dónde su coche estuvo expuesto una semana junto al de los mitos del motor de EE.UU..


title: Ander Vilariño

text: En 2013 Ander se convirtió en el primer piloto español en correr una carrera NASCAR en EE.UU., la NASCAR UNOH Battle at the Beach en el circuito de Daytona. Además se proclamó por segunda vez consecutiva campeón de la NASCAR Whelen Euro Series. Sus números en esta extraordinaria temporada: 7 victorias, 8 pole positions y 8 vueltas rápidas, 10 top 5 y 12 top, todo ello en 12 carreras. El 14 de diciembre recogería de nuevo su premio de Campeón NASCAR en el NASCAR Hall of Fame en Charlotte.


title: Ander Vilariño

text: En 2014 Ander termina en subcampeón de la NASCAR Whelen Euro Series tras ganar 4 carreras y conseguir 9 podiums, 7 vueltas rápidas y 7 pole positions. Le superó en la clasificación el belga Anthony Kumpen.


title: Ander Vilariño

text: En 2015 se proclamó por tercera vez Campeón de la NASCAR Europea gracias a su equipo TFT, paradójicamente lograba el título con mayor diferencia que nunca pese a haber ganado en menos carreras que en las demás temporadas en el campeonato. 3 victorias, 8 podiums, 2 poles y 3 vueltas rápidas para volver a acudir al NASCAR Hall of Fame a recibir el anillo de Campeón y a inscribir su nombre en el muro de campeones una vez más. Su coche estuvo expuesto en el Hall of Fame durante la semana de Campeones NASCAR.


title: Ander Vilariño

text: Tras ganar en tres de cuatro temporadas de las NASCAR, en 2016 decide disputar el Campeonato Europeo Resistencia Prototipos VdeV también con el equipo TFT. Logra vencerlo tras dominar la temporada. Repetiría el éxito en 2017, cuando también participó en la GT4 European Series Northern Cup, donde termina décimo en la categoría Pro-Am al disputar sólo la mitad de la temporada. En 2018 no siguió con TFT y sólo disputó algunas carreras sueltas.


title: Ander Vilariño

text: En 2019 para sorpresa de todos los aficionados, es llamado por Racing Engineering para volver a disputar la NASCAR Europea. A pesar de una espectacular primera ronda en el Circuit Ricardo Tormo con un dominio absoluto, el resto de la temporada no logra destacar de la forma que siempre le caracterizó en esa competición y termina finalmente quinto en el campeonato.


title: Ander Vilariño

text: En 2020 participa en la Copa Ligier francesa y en las dos rondas de la NASCAR disputadas en Cheste. A principios de 2021 anuncia su retirada de los campeonatos de motor. Hasta la fecha Ander Vilariño ha cmpetido en 309 pruebas (248 en circuito, 37 subidas de Montaña y 23 rallyes) a lo largo de su trayectoria en el motorsport, y ha conseguido 99 victorias (59, 27 y 13), 146 podios (97, 27 y 16), 64 poles y 61 vueltas rápidas.


title: Elecciones legislativas de Francia de 1986

text: Las elecciones legislativas de Francia de 1986 tuvo lugar el domingo 16 de marzo de 1986. A diferencia del resto de las elecciones de la Quinta República, el sistema utilizado fue representación proporcional por lista. Los partidos de derecha Agrupación por la República y Unión para la Democracia Francesa se presentaron en una lista única, logrando conseguir la mayoría de los escaños. Ello dio paso de un Gobierno de “Cohabilitacion”, entre el Presidente Socialista François Mitterrand y un gabinete encabezado por el derechista Jacques Chirac.


text: Esta elección también presencio un auge del partido de extrema derecha Frente Nacional, que obtuvo 35 diputados, siendo el mayor beneficiado del sistema proporcional.


title: Copa CECAFA 1982

text: La Copa CECAFA de 1982 fue la décima edición del campeonato regional del África del Este.


title: Copa CECAFA 1982

text: Todos los partidos se jugaron en Kampala del 13 de noviembre hasta el 27 de noviembre.


title: Copa CECAFA 1982

text: "Kenia ganó 5-3 en penales"


title: Kan Masuda

text: Kan Masuda (nacido en marzo del 1950 en la Prefectura de Nara, Japón) es un escultor japonés. Trabaja entre su país natal y España. Ha hecho múltiples exposiciones de su obra escultórica. Su prolífico trabajo artístico se encuadra dentro del arte contemporáneo e incluye instalaciones y esculturas sonoras.


title: Elecciones legislativas de Francia de 1981

text: Las elecciones legislativas de Francia de 1981 tuvo lugar el domingo 14 y el domingo 21 de junio de 1981, un mes después de la elección de François Mitterrand como Presidente de Francia.


title: Aulo Manlio Torcuato (cónsul 164 a. C.)

text: Aulo Manlio Torcuato  fue un magistrado romano, hermano del cónsul del año 165 a. C. Tito Manlio Torcuato.


title: Aulo Manlio Torcuato (cónsul 164 a. C.)

text: Fue pretor en el año 167 a. C. y obtuvo Sardinia, pero no pudo ir a esta provincia debido a una investigación abierta por el Senado sobre algunos crímenes capitales por él cometidos.


title: Aulo Manlio Torcuato (cónsul 164 a. C.)

text: Debíó de ser absuelto puesto que en el año 164 a. C. fue cónsul con Quinto Casio Longino.


title: Aulo Manlio Torcuato (cónsul 164 a. C.)

text: Plinio el Viejo habla de la repentina muerte de un Aulo Manlio Torcuato, pero no se sabe si era este personaje o se refería al dos veces cónsul Aulo Manlio Torcuato Ático.


title: Tomates silvestres

text: Se denominan tomates silvestres o especies silvestres de tomate a todas las especies espontáneas relacionadas taxonómica y genéticamente con el tomate, las cuales se agrupan en la secciones "Lycopersicon", "Juglandifolia" y "Lycopersicoides" del género "Solanum". La sección "Lycopersicon" agrupa 13 especies, y en ella se ubica el tomate cultivado, "Solanum lycopersicum". Las secciones "Juglandifolia" y "Lycopersicoides" incluyen solamente dos especies cada una. Todas estas especies son exclusivamente sudamericanas y constituyen un recurso genético extremadamente importante para el mejoramiento genético del tomate ya que poseen una gran cantidad de genes para resistir factores bióticos (plagas y enfermedades) y abióticos (estrés hídrico y salino, por ejemplo) adversos, como así también caracteres de calidad para el fruto.


title: Tomates silvestres

text: Se distribuyen enteramente por América, vegetando en los Andes sudamericanos desde el centro de Ecuador a través de Perú y hasta el norte de Chile y en las Islas Galápagos, donde crecen las especies endémicas "Solanum cheesmaniae" y "Solanum galapagaense". "Solanum lycopersicum", el ancestro silvestre inmediato del tomate cultivado, se halla distribuido más ampliamente que las restantes especies de tomates silvestres, ya que habita México, Colombia, Bolivia y otros países sudamericanos. Esta amplia distribución, cuando comparada con respecto a las otras especies relacionadas, debe haberse llevado a cabo por el ser humano en tiempos históricos. Los tomates silvestres habitan en una gran cantidad de hábitats, desde el nivel del mar hasta alturas de más de 3000 msnm, desde las áridas costas del Pacífico hasta las tierras altas húmedas de Los Andes. Numerosos valles, formados por ríos que llevan sus aguas al Pacífico, caracterizan las laderas occidentales de Los Andes. Las poblaciones de tomates silvestres crecen a diferentes altitudes en esos valles estrechos, se hallan aisladas geográficamente entre sí y están adaptadas a condiciones de suelo y microclimas muy particulares. Esta diversidad de hábitats ha contribuido a la gran variabilidad que se puede encontrar entre los tomates silvestres.


title: Tomates silvestres

text: Los tomates silvestres son plantas herbáceas, a pesar de que pueden presentar crecimiento secundario. En sus hábitats naturales se comportan como anuales debido a que las heladas o la sequía las mata tras completar su primera estación de crecimiento. En todas las especies el tallo es inicialmente erecto, pero luego, debido al peso de las ramas, las plantas se postran y hasta enraízan en los nudos que tocan el suelo. "Solanum lycopersicum", "S. habrochaites", "S. chilense", y algunas razas de "S. peruvianum" son robustas y pueden mantener el hábito de crecimiento erecto durante más tiempo hasta que alcanzan los 80-100 cm de altura. Todas las especies producen ramificaciones muy largas, las que en algunos casos -como en "S. pimpinellifolium" y "S. lycopersicum" pueden crecer hasta los 4 m de longitud. La pubescencia, una variable que caracteriza a todas estas especies, es particularmente abundante en "S. habrochaites" y "S. pennellii". Otras variables, tales como la forma y el tamaño de las hojas, de la flor y el color del fruto, son muy diferentes entre las distintas especies de tomates silvestres.


title: Tomates silvestres

text: Las hojas son imparipinadas, con 2 a 6 folíolos opuestos o sub-opuestos, sésiles o peciolados. Existe una gran variación inter e intraespecífica para el tipo de hoja: las hay pinnadas o bipinnadas, con folíolos primarios, secundarios o terciaros. La inflorescencia típica en estas especies es una cima con diferentes tipos de ramificaciones. Las flores son amarillas y, como en las restantes solanáceas, con los sépalos soldados entre sí en su base y los pétalos unidos en toda su longitud. Asimismo, el tamaño y la forma de las flores varía entre las diferentes especies, desde grandes flores con forma de estrella hasta flores rotadas con estigmas muy excertos.


title: Tomates silvestres

text: Las especies silvestres de tomate se diferencian entre sí por su modo de reproducción. Así, hay especies autoincompatibles (AI), es decir que pese a ser hermafroditas no producen semillas cuando son polinizadas con su propio polen y, por lo tanto, son alógamas. Por otro lado, hay especies que usualmente se autopolinizan y autofecundan, se dice que son autocompatibles (AC) y, por ende, autógamas. Entre ambos extremos, finalmente, hay especies que presentan poblaciones AI y AC, y otras que son usualmente AI pero pueden dar una proporción de semillas por autofecundación (se las llama alógamas facultativas).


title: Tomates silvestres

text: El grado en que los estigmas se elongan por arriba de los estambres (variable que se denomina "excerción de los estigmas") es un determinante central en la posibilidad de polinización cruzada y, por ende, de la alogamia en estas especies. Las especies relacionadas con el tomate que son AI obligadas o facultativas presentan flores con los estigmas muy excertos. En contraste, otras especies tales como el tomate cultivado, presentan los estigmas insertos lo que promueve la autopolinización. Se ha observado que una región del genoma del tomate (un "QTL", acrónimo inglés para designar un locus que determina o gobierna un carácter cuantitativo) denominada se2.1 es responsable de una gran proporción de la variabilidad fenotípica observada para este carácter y que las mutaciones en este locus están involucradas en la evolución desde la alogamia hacia la autogamia en estas especies. La localización de este QTL en el genoma del tomate ha permitido concluir que se2.1 es un locus complejo que comprende por lo menos 5 genes estrechamente ligados, uno que controla la longitud del estilo, 3 que controlan el tamaño de los estambres y el último que gobierna la dehiscencia de las anteras. Este grupo de genes representaría los vestigios de un complejo ancestral de genes co-adaptados que controlan el tipo de apareamiento en estas especies de "Solanum". En 2007 se ha avanzado un paso más en la comprensión de este grupo de genes ya que se ha determinado la secuencia de bases del locus "Style2.1", el gen responsable de la longitud del estilo. Este gen codifica un factor de transcripción putativo que regula el alargamiento celular de los estilos en desarrollo. La transición desde la AI a la AC estuvo acompañada, más que por un cambio en la proteína STYLE2.1, por una mutación en el promotor del gen "style2.1" que dio como resultado la disminución en la expresión de ese gen durante el desarrollo floral y, por ende, el acortamiento consecuente de la longitud de los estilos.


title: Tomates silvestres

text: Los tomates silvestres se agrupaban hasta hace poco tiempo en el género "Lycopersicum". Actualmente, ya incluidas en el género "Solanum", se siguen descubriendo y clasificando nuevas especies de tomates, como por ejemplo "Solanum arcanum" y "S. huaylasense" en el 2005. Aparte de presentar una gran variabilidad en su morfología y fisiología, estas especies pueden distinguirse entre sí por la coloración de sus frutos y por su modo de reproducción. La tabla que se provee a continuación lista todas las especies de tomates silvestres (incluyendo al ancestro silvestre del tomate cultivado, "Solanum lycopersicum"), sus sinónimos, el color de sus frutos y su modo de reproducción.


title: Edad de la luna

text: Se llama al número de días y fracción de día transcurridos desde la última luna nueva. Varía de 1 a 29,5 (duración de la Revolución sinódica).


title: Edad de la luna

text: Cuando la edad de la luna tiene el valor superior a 29 pasa a ser edad 00 y vuelve a ser luna nueva o Novilunio, también llamada "Luna Nueva Astronómica" o "Luna Negra", con el valor 7 es cuarto creciente, con el valor 14≈15 es luna llena o plenilunio y con el valor ≈22 es cuarto menguante. Los valores intermedios representan estados intermedios de las fases lunares.


title: Edad de la luna

text: Otro concepto diferente es el número de años que se estima que tiene la luna. Véase más información sobre este punto en el artículo Formación de la luna


title: Edad de la luna

text: El análisis de las rocas lunares extraídas por el Apolo 16 indica la edad de la Luna de 4600 millones de años.  Véase más información sobre esta fecha en el siguiente artículo de la revista Quo en .


title: Hórreo gallego

text: El hórreo gallego es un tipo específico de hórreo de Galicia, una construcción de uso agrícola destinada a secar, curar y guardar el maíz y otros cereales antes de desgranarlos y molerlos. Consta de una cámara de almacenaje oblonga, estrecha y permeable al paso del aire, separada del suelo para evitar la entrada de humedad y animales.


title: Hórreo gallego

text: En Galicia conviven tres tipologías básicas de hórreo: el tipo gallego (también llamado «gallego-portugués»), el tipo asturiano y el hórreo de varas, menos elaborado y que comprende pequeños graneros portátiles ligeros, hechos de materiales vegetales. En el nordeste de Galicia y en el occidente de Asturias es fácil encontrar hórreos del tipo gallego y del tipo asturiano en el mismo lugar, aunque con diferente denominación.


title: Hórreo gallego

text: El origen del término hórreo nos remite al latín "horreum", que designaba a un edificio en el que se guardaban frutos del campo, especialmente el grano. La primera representación gráfica de un hórreo nos remonta hasta el siglo XIII, en las "Cantigas de Santa María", atribuidas a Alfonso X el Sabio.


title: Hórreo gallego

text: En sus inicios, el uso de los graneros aéreos en Galicia va unido al cultivo del mijo, que ya se practicaba en la cultura de los castros, cultivo que perduró durante la Edad Media y que fue posteriormente sustituido por el maíz a partir de su llegada a Europa en el siglo XVII.


title: Hórreo gallego

text: El pan era el alimento fundamental de la población, y con la introducción del maíz el incremento de la producción de cereal panificable mejoró las condiciones de vida de la gente del campo, así como las rentas de la tierra, principalmente en forma de diezmos pagados en diversas especies a señores seglares, muchos de ellos hidalgos rurales intermediarios de señores eclesiásticos en la percepción de las rentas y los grandes hórreos se situaban en las proximidades de las iglesias y casas rectorales.


title: Hórreo gallego

text: En 1973 se aprueba un Decreto de protección por parte del estado español de todos los hórreos y cabazos antiguos existentes en Galicia y Asturias, que intentaba atajar las consecuencias del abandono del modo de vida rural y la pérdida de uso de los hórreos. Algunos de los hórreos gallegos tienen la consideración de Monumento histórico-artístico, como el de la rectoral de Santa Comba de Carnota, construido en 1768, o la agrupación de hórreos de Combarro.


title: Hórreo gallego

text: El hórreo más largo de Galicia es el de Araño (Rianjo) con 37,05 m de longitud, el más alto se eleva hasta los ocho metros y medio, la "hórrea" de mayor capacidad se encuentra en Poyo, tiene un volumen interior de 123,25 m³ y se sostiene sobre 51 pies, y aunque tradicionalmente son de planta rectangular, existen hórreos cuadrados, redondos, en forma de ele y hasta uno octogonal, en Fonsagrada. Se calcula que en 2004 había en torno a 30 000 hórreos, aunque su número decrece con rapidez.


title: Hórreo gallego

text: El uso del hórreo gallego se extiende por la mayor parte del territorio de Galicia, occidente asturiano hasta el Navia, y norte de Portugal, especialmente por aquellas zonas de clima más oceánico. Las zonas montañosas del este de Orense y del sureste de Lugo, así como el nordeste de Portugal carecen de hórreos. En su territorio encontramos diferentes denominaciones y variantes tipológicas, a las que no es fácil definirles áreas geográficas propias, pues es habitual encontrarse diferentes subvariantes en uso en un mismo lugar.


title: Hórreo gallego

text: Independientemente de los medios secundarios empleados por el labrador para secar el grano, puede admitirse que los hórreos se extienden por todo el territorio de las provincias de La Coruña y Pontevedra. No se emplean en la zona de la provincia de Orense situada al oriente de la región de Limia y en el cuadrante sudeste de la de Lugo, ya en zonas climáticas más favorables al cultivo de cereales de montaña y menos propicios para el del maíz.


title: Hórreo gallego

text: Ya fuera de Galicia, en Portugal se emplean "espigueiros", que son variantes del mismo tipo arquitectónico, y que a su vez presentan algunas subvariantes locales. Se presentan en la faja más inmediata a la costa, un área que llega hasta el río Mondego, dejando una zona vacía en la franja costera más inmediata, al sur de Oporto.


title: Hórreo gallego

text: El uso del hórreo se extiende por toda Galicia, con la excepción de algunas zonas del sudeste. La misma tipología se extiende también por el extremo occidental de Asturias, donde es llamado "cabazo", y por el norte de Portugal, incluido el margen izquierdo del río Duero, donde se le conoce como "espigueiro", "canastro" o "caniço". En Galicia recibe diferentes nombres según la zona: "hórreo" u "hórrio" en el centro-norte, "cabazo" en el noroeste de La Coruña, "cabozo" en el norte de Lugo, "canastro" en la zona sur, más raramente "canasto", "cabaceiro" entre el centro y el nordeste de Orense, igual en la misma dirección en Lugo, pero mezclado con formas más cerradas ("cabeceiro", "cabeceira", "cabaceira"), "canizo" entre la ría de Vigo y el río Miño, "piorno" en el Salnés, "cabana" más en el interior, "paneira" en el Morrazo, "orno" u "órneo" en el cabo del Morrazo, "hórreo" u "horro" los de tipo asturiano en el este de Lugo; y otros apelativos de menor extensión.El área de expansión del hórreo gallego coincide aproximadamente con los límites de la Galicia histórica, con una correspondencia exacta por el este con el límite lingüístico. Así, mientras el hórreo de cámara cuadrada tiene parentesco con construcciones análogas de la Europa central y septentrional, propias de poblaciones dedicadas al pastoreo, el hórreo de varas, germen del actual hórreo gallego, guarda similitudes con otros de la región mediterránea propios de pueblos recolectores. Se atribuye su introducción en Galicia a pueblos preceltas de origen y cultura mediterráneas, los conocidos por el nombre de oestrimnios.


title: Hórreo gallego

text: Paralelamente los profesores Dias, Veiga de Oliveira y Galhano proponen un origen suevo del hórreo de cámara rectangular, que vendría a modificar los hórreos de varas preexistentes. Esta tesis se basa en la coincidencia entre el límite de extensión del hórreo gallego y las fronteras del Reino Suevo de Galicia, en el hallazgo en territorio suevo de Alemania de una urna funeraria que reproduce un granero sobre pies y, por último, en la pertenencia del hórreo al complejo agrario instituido por los suevos.


title: Hórreo gallego

text: En cualquier caso todos los autores coinciden en la diversidad de orígenes de los hórreos de cámara cuadrada (asturiano, cántabro, vasco-navarro y leonés) y los de cámara rectangular (gallego y portugués).


title: Hórreo gallego

text: El uso de los graneros aéreos va unido al cultivo del mijo, que ya se practicaba en la cultura de los castros, como lo demuestran los hallazgos de semillas tostadas en diversas citanias y que se conservan en el Museo Leite de Vasconcelos, en Portugal. Algunos autores ven en el hórreo una prolongación del palafito, mientras que para otros es una dependencia doméstica segregada de la casa. Sobre su origen contamos con las menciones de autores latinos, que no despejan las dudas sobre el aspecto formal de los graneros a los que hacen referencia.


title: Hórreo gallego

text: Habrá que esperar hasta el siglo XIII para encontrar una representación gráfica de tres hórreos que encontramos en las "Cantigas de Santa María", atribuidas a Alfonso X el Sabio, con un aspecto muy semejante al que tienen en la actualidad. Cada uno de ellos consta de una cámara estrecha y larga sobre cuatro pilares con tornarratos, una puerta con arco de herradura en la pared lateral y cubierta de teja curva a dos aguas, sin alero, sobrepenas ni crucero. Esta similitud formal sugiere que en Galicia su uso es muy anterior al inicio del cultivo del maíz, probablemente ligado al cultivo del mijo o "maíz menudo". Sin embargo, la ausencia de y pontones en las paredes costales no permite la ventilación del interior de la cámara, por lo que estamos ante un tipo de hórreo todavía no especializado en la conservación del maíz.


title: Hórreo gallego

text: El documento gallego más antiguo en el que se encuentra una referencia al hórreo es una escritura de 1219 por la que el rey Alfonso IX les cedía el castro de Untia, lugar en el que se asienta hoy la ciudad de Betanzos, a los vecinos de la parroquia de Tiobre, hoy llamado Betanzos el Viejo. En el documento se lee «"...et inde per uiam que tendit ad Orreum uestrum, excepto ipso Orreo cum suo currali..."» (...y del otro lado por el camino que va a vuestro hórreo, excepto el mismo hórreo con su corral...).


title: Hórreo gallego

text: La documentación notarial conservada muestra un cambio entre los siglos XVII y XVIII, cuando se pasa de registrar escasas alusiones a hórreos a encontrarlos en la mayoría de las casas campesinas, aunque de una hechura mucho más precaria de lo que estamos acostumbrados a ver: eran entramados de madera de sauce, móviles y de uso muy estacional. No hay que olvidar que, a pesar del avanzado desarrollo evolutivo al que ha llegado el hórreo, este tipo de graneros ligeros no fue desplazado y su uso continúa vigente.


title: Hórreo gallego

text: El uso del mijo no se interrumpió, como se comprueba a través de diversos documentos medievales. El primer maíz llegó a Europa en 1604, traído por el gobernador y capitán general de la provincia de la Florida, el almirante asturiano Gonzalo de Castro. En su lugar natal de Casariego y en el de su esposa, Magdalena de Luaces, de Mondoñedo, tuvieron lugar las primeras plantaciones. En el primer tercio del siglo XVII aparece documentado su cultivo en las provincias de Lugo y La Coruña, y más adelante en la de Orense, de clima menos propicio, bien andado el siglo. Con anterioridad hay constancia de que el naturalista Hernández lo llevó de América a Sevilla en 1550, y aun antes, en 1515, hay referencia a una plantación de maíz cerca de Madrid.


title: Hórreo gallego

text: El nombre original del nuevo grano, "maíz", fue sustituido por el del cereal al que venía a desplazar, el mijo ("millo" en gallego). Esta confusión hizo necesario modificar los nombres, llamando al viejo "paínzo", maíz menudo o maíz de los pájaros ("millo miúdo" o "millo dos paxaros"), y al nuevo "millón", "millote", "millo grande", "millo gordo", "millo graúdo" e incluso la forma híbrida "maínzo". Esta transposición de nombres se dio también en la "boroa" (pan hecho con harina de maíz), que está emparentada con las palabras "bro" céltica y "brod" germánica, ambas con el significado de "pan" en sus respectivos idiomas. Antes de la llegada del maíz, "boroa" venía a significar "pan" de manera genérica, del mismo modo que sus derivadas "brodio" y "proia" significaban, la primera, la sopa hecha con pan, y la segunda la torta de masa. Tras la generalización del uso del maíz la "boroa" pasó a ser el pan hecho de harina de maíz específicamente.


title: Hórreo gallego

text: Aunque la introducción del maíz trajo como consecuencia una dieta pobre en proteínas, y debido al desconocimiento de su correcta preparación conllevó la aparición de la pelagra, una enfermedad producida por una deficiencia dietética debida a la ingesta o absorción inadecuada de vitamina B3 y que fue causante de una gran mortalidad (sobre todo en Asturias, pero también en Galicia), dado que el pan era el alimento fundamental de la población, con la introducción de esta planta de excepcional rendimiento el incremento de la producción de cereal panificable mejoró las condiciones de vida de la gente del campo, que se veía constantemente amenazada por las épocas de escasez. Al mismo tiempo la mayor producción agrícola aumentó las rentas de la tierra, principalmente en forma de diezmos pagados en diversas especies a señores seglares, muchos de ellos hidalgos rurales intermediarios de señores eclesiásticos en la percepción de las rentas. El aumento de las rentas percibidas por los principales conventos entre los siglos XVI y XVIII es muy importante, llegando en algunos casos, como en el de Bonaval, a un 300%, o el priorato de San Pedro de Lobás, con un 400%. Este incremento en la renta la hizo posible la adopción del maíz por parte del campesinado gallego.


title: Hórreo gallego

text: A partir del momento de la introducción del maíz y de la patata, la vida campesina experimentó grandes cambios. Los nuevos cultivos posibilitaron el abandono del barbecho entendido a la manera tradicional, como período de descanso de cultivos, las superficies cultivadas se extendieron con nuevas rozas y cavadas, el cultivo del mijo fue abandonado y el del centeno desplazado, las tierras húmedas fueron transformadas en maizales, los prados llevados a las laderas de las montañas y los cereales a las y, ocasionalmente, a las .


title: Hórreo gallego

text: A partir del primer tercio del siglo XX el equipo dirigido por Cruz Gallástegui en la Misión Biológica de Galicia desarrolló variedades híbridas de maíz que pretendían aumentar la rentabilidad de su cultivo y la resistencia de la planta a la falta de agua. Asimismo en esos años el empleo de fertilizantes de origen químico comenzó a ser de uso común. Estos dos factores produjeron incrementos notables de la producción de maíz en algunas zonas de las provincias de La Coruña y Pontevedra.


title: Hórreo gallego

text: Hasta la introducción del maíz el cultivo cerealero se organizaba tradicionalmente en ciclos anuales en los que alternaban el cereal de invierno y el de verano. Los invernales solían ser trigo o bien centeno, el de verano era generalmente mijo, cereal de grano menudo que daba un pan mediocre, por lo que se mezclaba con centeno. El sistema agrario tradicional se basaba, especialmente en las zonas de predominio de las parcelas de labradío pertenecientes a varios propietarios y cerradas por una valla común, en una organización comunitaria de rotación del trabajo de pastoreo y cultivo sobre cada una de las parcelas de tierra. La aparición del maíz como nuevo cultivo de verano obligó a alterar el sistema agrario vigente hasta entonces a los plazos vegetativos del nuevo cultivo, y a desplazar las épocas de pastoreo para hacerlas coincidir con los nuevos períodos de barbecho. Esto hace a suponer que la introducción del maíz se hizo en cada lugar al mismo tiempo y por acuerdo conjunto de los vecinos. El maíz es un cereal que tiene su origen en las zonas tropicales y subtropicales del continente americano. Requiere durante tres meses temperaturas no inferiores a los 18 °C durante el día y a los 13 °C durante la noche. Precisa de mucha humedad para su crecimiento, especialmente tras la floración. Gracias a la acción de los vientos marinos la distribución anual de las lluvias en Galicia corresponde a un régimen oceánico de lluvias permanentes con un marcado predominio invernal. El cultivo del maíz se hace posible como cultivo de secano y de regadío. En Galicia se adaptaron bien como cultivo de verano ciertas variedades de corto período vegetativo que fructifican antes de la llegada del otoño.


title: Hórreo gallego

text: El maíz se siembra a finales de abril o comienzos de mayo y se cosecha en octubre. Como las plantas precisan guardar una cierta distancia, los primeros brotes se entresacan para aligerar los terrenos de cultivo. Gracias a esta transparencia es posible sembrar en la misma parcela cultivos intercalares tales como habas o calabazas, y si se va a dedicar a pasto de invierno se puede sembrar la hierba antes de la cosecha del maíz. Además del grano, las hojas y las cañas del maíz producen un gran volumen de forraje que permite mantener al ganado en establos.


title: Hórreo gallego

text: Las peculiaridades climáticas de Galicia impiden que el maíz complete su maduración en el campo. Las mazorcas se recogen con un grado de humedad todavía elevado, por lo que para conservarlo es imprescindible secarlo y mantenerlo a temperatura controlada. Si la temperatura aumenta, en el grano húmedo se produce la hidratación del almidón, que se convierte en glucosa. Si la humedad alcanza el 30% el grano fermenta rápidamente. Para conseguir el enfriado y el secado del grano se mantiene constantemente ventilado. Por ese motivo se almacenan las mazorcas enteras, sin desgranar, para facilitar el paso del aire entre ellas.


title: Hórreo gallego

text: Las mazorcas se acopian en la cámara del hórreo con la ayuda de tablas transversales que la dividen en sectores, formando tabiques efímeros y discontinuos que permiten el paso del aire. Las tablas van separadas por intervalos en los que las mazorcas van colocadas paralelamente y con la parte más estrecha hacia adentro. Si el hórreo está lleno se dispone un tabique similar en la puerta. Cuando el hórreo es muy ancho los tabiques son longitudinales y dejan entre ellos un espacio central de acceso. En cualquier caso estos tabiques provisionales no pasan de los dos tercios de la altura interior libre de la cámara y dejan siempre abierta la parte superior.


title: Hórreo gallego

text: El del tipo gallego-portugués se compone, en esencia, de una base, una cámara, un medio de acceso y unos elementos ornamentales y simbólicos. La base tiene como finalidad alejar la cámara del suelo. La cámara, por su parte, debe poner el grano en contacto con el aire evitando que se moje. El acceso se hace a través de una escalera móvil o fija. Los ornamentos representan el poderío de la casa e invocan la protección de la divinidad. Para su resolución se emplean múltiples soluciones arquitectónicas que varían con las características climatológicas y edafológicas del lugar, con las necesidades de la casa y con la peculiar manera de hacer de cada maestro de obras.


title: Hórreo gallego

text: En general existen cuatro tipos básicos de soportes: las columnas ("esteos"), los muros transversales ("cepas"), la base cerrada ("celeiro") y la base maciza ("cepa maciza"). Es común encontrar soluciones que combinen todas o varias de las soluciones tipo. En todos los casos siempre se interponen entre los soportes y la cámara unas piezas de pizarra o granito, planas y de escaso grosor, llamadas "tornarratos" (también "capas", "capelas", "rateiras", "toldas", "postas" o "moas"), que tienen como finalidad evitar el acceso de roedores y de humedad a la cámara desde el suelo. Cuando un tornarratos cubre a la vez una pareja de columnas, solución abundante en Orense y Portugal, se le denomina "mesa".


title: Hórreo gallego

text: Las columnas se emplean en las zonas en las que el granito es compacto y resistente, lo que se corresponde con casi toda la provincia de Pontevedra, la parte inmediata de la de Orense y el occidente de la de La Coruña. Las columnas son monolíticas y tienen formas variables tendentes siempre a la simplicidad geométrica. El uso de columnas impone una solución constructiva arquitrabada en la que escasea el uso de la mampostería en la cámara como elemento de cierre. Es corriente que los "esteos" tengan un ensanchamiento en el extremo inferior que le da una forma de bota, y que intenta aumentar la superficie de apoyo contra el suelo. En ocasiones las columnas descansan sobre una base pétrea, la solera, que hace las veces de pilar; en estos casos es habitual (sobre todo en los hórreos que almacenan miel) el uso de pequeños canales rodeando la base de la columna, llamados "tornaformigas", que al llenarse de agua con la lluvia impiden el paso de hormigas y pequeños insectos. El número de columnas varía con la longitud del hórreo, siempre en número par. Si este está dividido en tramos, a cada uno le corresponde una pareja de columnas; la distancia entre ellos viene dada por la longitud de los dinteles longitudinales. Los muros transversales ("cepas") se emplean en las zonas en las que el granito está muy diaclasado. Son casi exclusivos en el norte y este de la provincia de La Coruña y en casi toda la de Lugo y en la zona vecina de la de Orense. Sobre ellos se emplean también "tornarratos". En la zona de transición entre columnas y "cepas" se encuentran hórreos que emplean ambas soluciones, con muros transversales en las paredes laterales y columnas en el tramo intermedio. La colocación de los muros transversales también se corresponde con los tramos del hórreo. Suelen ser muros de mampostería tan largos cómo ancha es la cámara, pero también los hay compuestos de unas pocas piezas de cantería de perfil variable. En el occidente asturiano los muros transversales suelen tener una gran altura, por la necesidad de elevar la cámara hasta conseguir una buena ventilación. En estos casos es habitual que el espacio entre los muros transversales se aproveche para alojar un granero que mantiene su cubierta alejada del suelo del hórreo para no perjudicar la ventilación inferior. En algunas zonas, especialmente en el norte, se aprecian ciertas pautas en la orientación de los hórreos, que tienden a buscar una mejor ventilación colocándose perpendicularmente a la dirección de los vientos predominantes en la zona, de suerte que la cara más larga de la cámara reciba la máxima cantidad de aire.


title: Hórreo gallego

text: La base maciza es un pedestal de mampostería en seco de aproximadamente las mismas dimensiones que la cámara en planta. Se emplea en zonas escasas y muy localizadas: centro-oeste de la provincia de Lugo con cámara de madera, norte de La Coruña con cámara mixta y litoral norte de Portugal. El granero inferior también tiene las mismas dimensiones que la cámara. Su uso se extiende por el norte de la provincia de La Coruña, especialmente en la comarca de Bergantiños, en la zona entre Ferrol y Ortigueira y en la comarca de Valga y en la zona de El Pino, además de la comarca de la Marina luguesa.


title: Hórreo gallego

text: Los pies de los hórreos erguidos en terreno comunal tienen el valor legal de ser considerados como señal de propiedad de la porción de terreno en el que este se yergue, hasta el punto de que, aunque desaparezca el hórreo, el propietario mantiene sus derechos sobre el solar mientras los pies sigan en él y si se deshace el hórreo los pierde al retirar de allí los pies, aunque los restantes materiales permanezcan en el sitio.


title: Hórreo gallego

text: Como norma general los elementos que resuelven el acceso a la cámara del hórreo no deben permitir la entrada de animales. Si alguna escalera fija o pasarela conduce a la cámara, se detiene a una distancia suficiente para garantizar su aislamiento. Normalmente el acceso se resuelve simplemente con un elemento móvil, sea una escalera de mano de pocos escalones o un banco de madera, colocados sobre el patio de desembarco para salvar la altura entre éstos y la cámara.


title: Hórreo gallego

text: La situación de la puerta es variable dependiendo de los tipos y bastante constante dentro del mismo tipo. Suele ir en una de las paredes transversales, y con menor frecuencia en una de las costales. Normalmente tiene la misma altura que la propia cámara. Su apertura es siempre exterior y con frecuencia tiene un umbral prominente que ayuda a contener el grano dentro de la cámara. En casos excepcionales podemos encontrar dos puertas, una en una pared transversal y otra en un costado, o bien una en cada pared transversal. A veces delante de la puerta hay una pequeña terraza que facilita el acceso y la carga del hórreo, unas veces como ampliación de uno de los "tornarratos", otras como prolongación del suelo de la cámara.


title: Hórreo gallego

text: Excepcionalmente podemos encontrar postigos de descarga que permiten sacar las mazorcas sin necesidad de abrir la puerta. Son más frecuentes en Portugal, al sur del río Duero, o en algunos hórreos gallegos construidos por canteros portugueses.


title: Hórreo gallego

text: La cámara es el recinto en el que se almacena el grano. Por lo general tiene planta rectangular y altura, anchura y longitud variables. Los hórreos más largos llegan a superar los 35 metros, como el de Lira, el de Araño o el de Carnota. Está formada por un suelo llamado "lastra", dos paredes longitudinales llamadas "costais" y dos transversales llamadas "cabaceiras" o "penais". Se soporta todo sobre un bastidor llamado "marco" compuesto de dos trabas llamadas "doelas", "mesas" o "pontóns" en los lados largos y dos travesaños o "cabezas" en los lados cortos. Este esquema constructivo básico tiene muchas variantes según las zonas, las técnicas y los materiales empleados.


title: Hórreo gallego

text: La longitud de la cámara oscila entre 1,30 y 1,50 metros, con el objeto de que las espigas no estén muy lejos de la pared. La cámara está constituida por las siguientes partes: unas vigas inferiores llamadas "grades" o "pontóns", el suelo de tablas sobre ellas, unas columnas, las "padieiras" o "linteis", y los "pinches"; unos elementos de cierre o paredes laterales, de materiales diversos y con numerosas aberturas de ventilación, unas vigas superiores llamadas "soleiras", y unos elementos de cobertura que acostumbran a ser a dos aguas. Las paredes permiten la ventilación por todos los costados y la estructura se protege de la lluvia con un tejado de teja a dos aguas que se adorna en los dos extremos con cruces y otras formas en piedra.


title: Hórreo gallego

text: La cámara combina la madera y la piedra en diferente proporción, con la singular particularidad de que el catálogo de partes que la componen se mantiene, con independencia del material, aunque adaptando su despiece y sus proporciones. Los paramentos de piedra pueden adoptar soluciones muy variadas y estar realizados de perpiaño entre calces, de cantería, de mampostería en seco, de postes biselados, de celosía de pizarra, de sillares alternados y, más recientemente, de ladrillo cerámico hueco o perforado. Los paramentos de madera pueden estar formados por tramas de madera con balagustos verticales o, más escasamente, horizontales. Cada una de estas soluciones puede constituir el paramento entero o estar formado por tramos discontinuos o de distinta fábrica.


title: Hórreo gallego

text: En Portugal, en los distritos de Aveiro y Oporto, las cámaras tienden a ser estrechas y de madera y en ellas predomina el empleo de paredes inclinadas hacia fuera y grandes aleros que eviten la entrada de agua de lluvia.


title: Hórreo gallego

text: Formando parte de la composición del hórreo hay toda una serie de elementos que no tienen utilidad práctica. Adornan el hórreo contribuyendo a aumentar su belleza y, por otra parte, expresan la concepción que tiene el paisano de su relación con el cultivo y con la guardia del grano, desde una perspectiva antropológica y cultural.


title: Hórreo gallego

text: Sobre el tejado es fácil encontrar un amplio repertorio de elementos terminales con un sentido a medio camino entre lo decorativo y lo funcional:


title: Hórreo gallego

text: Los ornamentos de cubierta guardan una especie de jerarquía en relación con su posición sobre el hórreo. Así, si hay una cruz sobre la pared lateral en la que está la puerta se dejan para el otro extremo los elementos puramente ornamentales, como pináculos o gallardetes. De manera análoga, cuando la puerta está en el costado del hórreo hay elementos de grado análogo coronando los dos pinches, sean estos cruces o pináculos. Cuando hay más de una puerta desaparece todo símbolo preponderante de la sobrepena (pieza sobre el pinche que sobresale para evitar que caiga o que penetre el agua por las juntas), en cada pared lateral llevan sobre cada una de ellas el mismo elemento, o bien carecen de él.


title: Hórreo gallego

text: Los hórreos de tipos mixtos llevan todas las superficies exteriores de madera pintadas para favorecer su conservación. Se prefieren colores oscuros en paños planos que frecuentemente están delimitados por los elementos estructurales de los costados, componiendo cuarterones, ajedrezados o campos en losange.


title: Hórreo gallego

text: En la mayoría de los casos es a dos aguas, salvo en algunas zonas del norte, donde puede tener cuatro, y más raramente tres. La pendiente es variable y depende del material de cubrición. Como norma general el tejado se resuelve con un desnivel de un tercio del ancho de la cámara, lo que da una pendiente media de un 33%. Los valores extremos oscilan entre el 40-45% y el 20-25%.