title: Mendeley

text: La adquisición por Elsevier produjo un debate en las redes científicas y en los medios de comunicación interesados en el Open Access, el acceso abierto a las publicaciones científicas, y molestó a científicos que pensaban que la adquisición por el gigante Elsevier, conocido por sus prácticas restrictivas de publicación, el alto precio de sus revistas (ver The Cost of Knowledge) y apoyo público el proyecto de ley SOPA, era antiético al modelo de compartición abierto de Mendeley. David Dobbs describía, en "The New Yorker", las dos razones de Elsevier para comprar Mendeley: para adquirir los datos de los usuarios de Mendeley, y para "destruir desde dentro un icono de la ciencia abierta que amenaza su modelo de negocio."


title: Mendeley

text: Mendeley no proporciona todos los estilos de citación existentes en el mercado editorial, sino que prioriza los de su Grupo. Los estilos de cita de publicaciones de otras editoriales se pueden instalar (p. EJ. VoxSanguinis de Wiley), pero no es Mendely quien configura el estilo, sino que lo toma de Zotero, lo cual puede conllevar errores de los cuales no se responsabiliza.


title: Receptor X retinoide gamma

text: El receptor X retinoide gamma (RXRG), también conocido como NR2B3 (de sus siglas en inglés ""nuclear receptor subfamily 2, group B, member 3""), es un receptor nuclear codificado, en humanos, por el gen "rxrG".


title: Receptor X retinoide gamma

text: La proteína RXRG pertenece a la familia de receptores X retinoides (RXR) dentro de los receptores nucleares que actúan como intermediarios de los efectos biológicos antiproliferativos del ácido retinoico. Este receptor forma homodímeros con el receptor de ácido retinoico, con el receptor de hormona tiroidea y con el receptor de calcitriol, incrementando así tanto la unión al ADN como la actividad transcripcional de los correspondientes elementos de respuesta. El gen "rxrG" se expresa a niveles significativamente bajos en células no pequeñas de las células cancerígenas de cáncer de pulmón. Se ha descrito la existencia de diferentes variantes generadas por "splicing alternativo", que dan lugar a diversas isoformas del receptor RXRG, las cuales han sido caracterizadas.


title: Receptor X retinoide gamma

text: El receptor X retinoide gamma ha demostrado ser capaz de interaccionar con:


title: Bowery

text: El Bowery () es una calle y un del bajo Manhattan en Nueva York, Estados Unidos. La calle recorre desde Chatham Square, en la intersección con las calles Park Row, Worth Street y Mott Street, rumbo norte hasta Cooper Square en la intersección con la calle 4. El barrio epónimo se extiende aproximadamente desde el cruce de Allen Street (que luego se transforma en la Primera Avenida) y la calle Canal hasta, también, la intersección de Cooper Square con la Calle 4 Este. Esta área coincide más o menos con Little Australia. Al sur se encuentra el Barrio Chino, al este se encuentran el "Lower East Side" y el "East Village" y hacia el oeste Little Italy y el NoHo. Históricamente ha sido considerado como una parte del "Lower East Side".


title: Bowery

text: En el Siglo XVII, la vía era un camino que se separaba de Broadway al norte del Fuerte Ámsterdam en la punta de Manhattan, y seguía hacia el norte hasta la propiedad de Peter Stuyvesant, director general de los Nuevos Países Bajos. Este camino fue conocido como Bowery Lane hasta antes de 1807. "Bowery" es una anglicización del neerlandés "bouwerie", derivada de una antigua palabra neerlandesa para "granja": En el siglo XVII, el área contuvo muchas grandes granjas.


title: Bowery

text: La estación Bowery del Metro de Nueva York sirviendo la Línea de la Calle Nassau (trenes J y Z), se ubica cerca de la intersección de Bowery con las calles "Delancey" y "Kenmare". Hay un túnel debajo del Bowery que iba a servir para una propuesta, pero nunca construida, expansión del metro de Nueva York, incluyendo la Línea de la Segunda Avenida. El bus M103 recorre toda la avenida.


title: Bowery

text: El Bowery es el camino público más antiguo en la isla de Manhattan, precediendo incluso a la intervención europea ya que era un camino Lenape que se extendía por todo el largo de la isla de norte a sur. Cuando los neerlandeses se establecieron en Manhattan, nombraron al camino como "Bouwerie road" – ""bouwerie"" (o después ""bouwerij"") que era una antigua palabra neerlandesa para "granja" – debido a que conectaba tierras de cultivos y propiedades en las afueras de la ciudad que entonces terminaba en la actual área de Wall Street/Battery Park.


title: Bowery

text: En 1654, se establecieron los primeros residentes en el área de lo que es hoy Chatham Square; diez libertos y sus esposas construyeron cabañas y un establo ahí. Petrus Stuyvesant, el último gobernador neerlandés de Nueva Ámsterdam antes de que los ingleses tomaran control del territorio, se retiró a su granja en el Bowery en 1667. Después de su muerte en 1672, fue enterrado en su capilla privada. Su mansión se incendió en 1778 y su bisnieto vendió la capilla y el cementerio colindante y que hoy son el sitio de la iglesia episcopal San Marcos en el Bowery.


title: Bowery

text: En su "Diario" de 1704–05, Sarah Kemble Knight describió el Bowery como un lugar a donde los residentes de la ciudad iban en diciembre a descansar.


title: Bowery

text: Para 1766, cuando John Montresor hizo su detallado plano de Nueva York, ""Bowry Lane"", que era apenas algo más que un camino al norte, estaba rodeado por primera vez por pequeñas calles con edificios que formaban un sólido frente, con huertas detrás de ellos. Cuando Lorenzo da Ponte, el libretista de las obras de Mozart "Don Giovanni", "Las bodas de Fígaro", y "Così fan tutte", inmigró a Nueva York en 1806, brevemente administró una de las tiendas que había en el Bowery: una frutería y verdulería. En 1766, vías de ángulos rectos llevaban a otras propiedades señoriales principalmente lejos del "camino a Albany y Boston", como era nombrada esa vía en el mapa de Montresor. La propiedad de Nicholas Bayard se ubicaba en una avenida de árboles y la casa grande de James Delancey flanqueada por otros edificios del mismo estilo se ubicaba detrás de una fachada que daba al "Bowery Lane"; detrás de él estaba su jardín parterre que terminaba en una exedra, claramente delineada en el mapa.


title: Bowery

text: La Bull's Head Tavern fue notable porque George Washington hizo una parada ahí para refrescarse antes de cabalgar hasta la orilla y ver la partida de las tropas británicas en 1783. Siguiendo la ruta del correo, principal camino a Boston, el Bowery rivalizó con Broadway como el principal camino público hasta 1869 cuando fue señalado como un "lugar de baja, aunque no mala reputación" ya que aún era la "segunda calle principal de la ciudad".


title: Bowery

text: A medida que la población de la ciudad de Nueva York crecía, su límite norte subía por la isla y, para inicios de los años 1800, el Bowery ya no era un área rural de las afueras de Nueva York. La calle ganó respetabilidad y elegancia convirtiéndose en un ancho boulevard. Mucha gente adinerada y prominente mudó sus residencias aquí incluyendo a Peter Cooper, el magnate industrial y filántropo. El Bowery empezó a rivalizar con la Quinta Avenida como un sitio residencial.


title: Bowery

text: En 1820, cuando se abrió Lafayette Street, que corre paralela al Bowery, se fundó el Bowery Theatre por familias adineradas en el lugar que antes ocupó el "Red Bull Tavern" que había sido adquirido por John Jacob Astor. Abrió sus puertas en 1826 y fue el auditorio más grande en América del Norte en su época. Al frente fue construido el "Bowery Amphitheatre" en 1833, especializándose en entretenimientos populares ecuestres y circos. De inicios elegantes, el tipo de espectáculos ofrecidos por el Bowery Theatre fueron decayendo en la escala social al igual que el Bowery mismo.


title: Bowery

text: Para los tiempos de la Guerra de Secesión, las mansiones y tiendas habían dado paso a salas de concierto de bajo nivel, burdeles, jardines de cerveza al estilo alemán, tiendas de empeño y flophouses, como la que se ubicaba en el número 15 donde el compositor Stephen Foster vivió en 1864. Theodore Dreiser concluyó su tragedia "Sister Carrie", fijada en los años 1890s, con el suicidio de uno de los caracteres principales en un "flophouse" del Bowery. El Bowery, que era el límite este del barrio bajo de ""Five Points"", se había convertido también en el lugar de una de las primeras pandillas callejeras de Estados Unidos, los nativistas "Bowery Boys". En el espíritu de reforma social, el primer YMCA abrió en el Bowery en 1873; Otra notable institución religiosa y de beneficencia inaugurada durante este periodo fue la "Bowery Mission", fundada en 1880 en el número 36 de Bowery por reverendo Albert Gleason Ruliffson. La misión se ha mantenido en el Bowery durante toda su historia. En 1909 se mudó a su actual ubicación en el 227–229 de Bowery.


title: Bowery

text: Para los años 1890, el Bowery era un centro de prostitución que competía con el "Tenderloin", también en Manhattan, y de bares que atendían a hombres gay y algunas lesbianas de varios niveles sociales, desde el "The Slide" en el 157 Bleecker Street, la peor incursión en Nueva York, hasta ell "Columbia Hall" en la calle 5 llamada "Paresis Hall". Un investigador en 1899 encontró seis "saloons" y salas de baile, los lugares de "degenerados" y "homosexuales", sólo en el Bowery. La subcultura gay era mucho más visible ahí y más integrada a la cultura del hombre trabajador que lo que sería en las siguientes generaciones, según el historiador George Chauncey.


title: Bowery

text: Entre 1878 a 1955 el tren elevado de la Tercera Avenida recorría sobre el Bowery, oscureciendo aún más sus calles pobladas principalmente por hombres. "Esta llenó con agencias de empleo, tiendas de ropa barata y chucherias, shows de cine baratos, alojamientos baratos, restaurantes baratos, "saloons" baratos", señalaron los escritores en "The Century Magazine" en 1919. "Aquí, también, vienen por miles los marineros en licencia, – señalaban los "studios" de tatuajes, – y aquí se notan mas las subidas y bajadas". La "Prohibition" eliminó los varios saloons del Bowery: One Mile House, la "antigua taberna ... fue reemplazada por un saloon barato" en la esquina sureste del cruce con Rivington Street, nombrada por el hito ubicado al frente donde los políticas del Lado Este hicieron arreglos informales para obtener el gobierno de la ciudad, fue cambiado por espacio para comercio en 1921, "destruyendo todo vestigio de su antigua apariencia", reportó "The New York Times". Las iendas de suministro para restaurantes estaban entre los negocios que vinieron al Bowery, y muchas continúan hasta el día de hoy.


title: Bowery

text: Luego de la Primera Guerra Mundial hubo presión para cambiar el nombre y en los años 1920 y 1930, era un área empobrecida. Desde los años 1940 hasta los 1970s, el Bowery era el ""Skid Row"" (zona empobrecida) de Nueva York. Notable por sus ""Bowery Bums"" (alcohólicos desmayados y vagabundos). Entre aquellos que escribieron sobre las personalidades del Bowery estaba el miembro del staff de "The New Yorker" Joseph Mitchell (1908–1996). Además de tiendas de ropa barata que atendían a la población masculina, la actividad comercial en la avenida se volvió especializada en suministros usados de restaurantes y equipos de iluminación. En los años 1930 y nuevamente en 1947, hubo esfuerzos por cambiar el nombre a algo más "digno y prosáico" como "Cuarta Avenida Sur" .


title: Bowery

text: La población de vagabundos del Bowery fue disminuyendo luego de los años 1970, en parte debido a los esfuerzos de la ciudad por dispersarlos. Desde los años 1990, todo el "Lower East Side" fue recuperándose y la gentrificación contribuyó a generar cambios a lo largo del Bowery. En particular, en el aumento del número de condominios de gran altura. En 2007, el edificio para el "New Museum of Contemporary Art" diseñado por SANAA abrió en la cuadra entre las calles Stanton y Prince Street. En 2008, "AvalonBay Communities" abrió el "Avalon Bowery Place", su primer complejo de apartamentos de lujo en el Bowery. La estructura incluye una tienda "Whole Foods Market". "Avalon Bowery Place" rápidamente fue seguido por la construcción de "Avalon Bowery Place II".


title: Bowery

text: Las nuevas construcciones no se hicieron sin costos sociales. El documental del 2001 de Michael Dominic "Sunshine Hotel" siguió la vida de residentes de uno de los últimos flophouses. La construcción del "Wyndham Garden Hotel" en el número 93 de Bowery desestabilizó el edificio vecino ubicado en el 128 de Hester Street (de propiedad de la misma persona, William Su), y 60 inquilinos tuvieron que ser desalojados del edificio con la ayuda del Departamento de construcción. Al menos 75 inquilinos fueron desalojados de los edificios ubicados en el 83 al 85 de Bowery en enero del 2018 en temperaturas frígidas debido a reparaciones que debieron hacerse hacía mucho tiempo. Los inquilinos acusaron al dueño del edificio de que utilizaó este desalojo para empezar la renovación del edificio en un hotel, e iniciaron una huelga de hambre.


title: Bowery

text: El Bowery desde Houston a Delancey aún sirve como el principal mercado para equipamiento de restaurantes en Nueva York y desde Delancey hasta Grand, de lámparas.


title: Bowery

text: El "Alto Bowery" ("upper Bowery") incluye la porción del Bowery alrededor de la calle Houston y el "Bajo Bowery" ("lower Bowery") a la que esta más al sur.


title: Bowery

text: En october del 2011, se creó el Distrito Histórico del Bowery en el Registro de Lugares Históricos del estado de Nueva York y luego fue automáticamente nominada para ser listada en el Registro Nacional de Lugares Históricos. Una organización local llamada "Bowery Alliance of Neighbors" (BAN) en asociación con la organización comunitaria de vivienda llamada la "Two Bridges Neighborhood Council" lideraron los esfuerzos para la creación del distrito histórico. La declaración significa que los dueños de los inmuebles tendrán incentivos financieros para restaurar en vez de demoler edificios antiguos en el Bowery. El BAN fue reconocido por sus esfuerzos de preservación con un "Village Award" de la Sociedad por la Preservación Histórica del Greenwich Village en el 2013. El distrito histórico va desde Chatham Square a Astor Place en ambos lados del Bowery. El barrio de "Little Saigon" en Nueva York, a pesar de que no está oficialmente declarado como tal, se encuentra en el Bowery entre las calles Grand y Hester. "New York" magazine señala que a pesar de que esta calle se mezcla con su vecina Chinatown, el área está llena de restaurantes vietnamitas.


title: Bowery

text: Esta compañía, fundada en 1948 por Tony Amato y su esposa, Sally, encontraron un hogar permanente en el 319 de Bowery junto al antiguo CBGB y dio a varios jóvenes cantantes la oportunidad de mostrarse en producciones con poca orquestación. La cortina se cerró en este prestigioso local neoyorquino el 31 de mayo del 2009 cuando Tony Amato se retiró. El Bowery Savings Bank fue autorizado para abrir en mayo de 1834, cuando el Bowery era una calle residencial de clase alta y creció con la properidad de la ciudad. Su oficina principal de 1893 es un monumento histórico declarado de la ciudad de Nueva York, como también es el edificio abovedado del Citizens Savings Bank.


title: Bowery

text: El "Bowery Ballroom" es un escenario musical. La estructura ubicada en el número 6 de Delancey Street, fue construido justo antes del Crash de 1929. Permaneció vacío hasta el final de la Segunda Guerra Mundial cuando se convirtió un edificio comercial de alta gama. El vecindario declinó nuevamente y también lo hizo el calibre de los negocios que ocupaban el inmueble. En 1997 fue convertido a un escenario musical. Tiene una capacidad de 550 personas.


title: Bowery

text: Directamente al frente de la entrada del local se encuentra la estación Bowery () del Metro de Nueva York.


title: Bowery

text: El club sirve como nombre de, por lo menos, un álbum: "Bowery Songs" de Joan Baez, grabado en vivo en un concierto en noviembre del 2004, recorded live at a concert at the Bowery Ballroom in November 2004.


title: Bowery

text: El Mural del Bowery es un espacio de exhibición ubicado en la esquina de Bowery con la calle Houston en una pared propiedad de Goldman Properties desde 1984. El constructor inmobiliario Tony Goldman inició el proyecto con Jeffery Deitch y Deitch Projects en 2008. El objetivo de Goldman era usar esa pared para presentar a los principales artistas contemporáneos de todo el mundo, con un énfasis en artistas callejeros. Murales temporales han aparecido en la pared curados y organizados en colaboración con "The Hole, NYC"' una galería de arte en el SoHo manejado por las antiguas directores de Deitch Projects Kathy Grayson y Meghan Coleman.


title: Bowery

text: Las exhibiciones se iniciaron con una muestra de marzo a diciembre del 2008 de un tributo al famoso mural de 1982 de Keith Haring. Esto fue seguido por un mural del duo de gemelos brasileños "Os Gêmeos", que dedicaron al artista Dash Snow, que había muerto recientemente de una sobredosis. Esta se presentó entre julio de 2009 hasta marzo de 2010. El siguiente mural, de Shepard Fairey, estuvo en exhibición desde abril hasta agosto del 2010, y fue seguido por un mural de Barry McGee que celebró el rol del graffiti tagging en la historia del arte callejero de la ciudad de Nueva York. Estuvo en exhibición desde agosto hasta noviembre del 2010. Le siguió un tributo a Dash Snow por Irak, que estuvo en exhibición en noviembre del 2010. Otros artistas que tuvieron murales fueron, entre otros, los gemelos How & Nosm (2012), Crash (2013), Martha Cooper (2013), Revok y Pose (2013), Swoon (2014), y Maya Hayuk.


title: Bowery

text: Bowery Poetry es un espacio de performances en la esquina de Bowery y la calle Bleecker. Se fundó el 2001 como "Bowery Poetry Club" (BPC), y proveyó una base para artistas establecidos y noveles. Fue fundado por Bob Holman, propietario del edificio y antiguo miembro del equipo de poesía del Nuyorican Poets Café (1988–1996). El BPC presentó shows regulares de Amiri Baraka, Anne Waldman, Taylor Mead, Taylor Mali, junto con espacios de micrófono abierto, poetas gay , un concurso semanal de poesía y una maratón de Emily Dickinson, entre otros eventos. El club se cerró en el 2012 y fue abierto de nuevo en el 2013 como una performance compartida y bajo el nombre ""Bowery Poetry"". "Bowery Arts + Science" presenta poesía, y "Duane Park" presenta burlesque alternativo en este espacio.


title: Bowery

text: El "Bowery Theatre" fue un teatro del siglo XIX ubicado en el 46 de Bowery. Fue fundado en los años 1820 por familias adineradas para competir con el más exclusivo "Park Theatre". Para los años 1850, el teatro llegó a entretenar a grupos de inmigrantes como irlandeses, alemanes y chinos. Se quemó cuatro veces en 17 años y un incendio en 1929 lo destruyó definitivamente.


title: Bowery

text: CBGB, un club que fue abierto para tocar música country, bluegrass y blues (tal como señala el nombre "C(ountry)B(lue)G(rass)(Blues))", empezó a programar a Television, Patti Smith, y los Ramones como bandas de la casa a mediados de los años 1970. Esto abrió camino a una escena conformada completamente por nuevas bandas(Talking Heads, Blondie, Mink DeVille, Robert Gordon, y otros) que tocaban material propio original de una manera cruda, alta y rápida. La etiqueta de punk rock se aplicó a la escena incluso a pesar de que no todas la bandas que hicieron su reputación inicial en el club tocaban punk estrictamente hablando, pero CBGB se hizo conocido como la cuna estadounidense del punk rock. CBGB cerró el 31 de octubre de 2006 luego de una larga lucha del propietario del club Hilly Kristal para extender su alquiler. El espacio es hoy una boutique de la cadena John Varvatos.


title: Bowery

text: "Miner's Bowery Theatre" fue un teatro de vodevil o variedades abierto por el senador Henry Clay Miner en 1878. El teatro fue conocido por su métido de alentar a cualquiera de subir al escenario y actuar en noches amateur, y por su método para retirar a los malos intérpretes del escenario jalándolos con un gancho de madera. Empezando en los años 1890, un gran gancho de ovejero era usado para jalar a los malos intérpretes fuera del escenario mientras la audiencia gritaba "Give 'im the hook" (Denle el gancho). La frase, "Give him the hook", se originó en el "Miners Bowery Theatre".


title: Bowery

text: En diciembre de 2007, el "New Museum" abrió sus puertas en su nueva ubicación ubicada en el 235 de Bowery, en Prince Street, continuando su foco en exhibir artistas internacionales, femeninas y de color. Este nuevo local, diseñado por la estudio establecido en Tokio Sejima + Nishizawa/SANAA y el estudio neoyorquino Gensler, ha expandido grandemente el espacio de exhibición del museo. En marzo de 2008, el nuevo edificio del museo fue nombrada como una de las siete maravillas arquitecturales por "Conde Nast Traveler". El museo mantiene el "Bowery Project" que premia artistas que han vivido en el Bowery con entrevistas gravadas y otros archivo.


title: Bowery

text: Literatura


title: Bowery

text: Musica


title: Bowery

text: Escenarios


title: Bowery

text: Cine y televisión


title: Bowery

text: Arte


title: Bowery

text: Publicidad


title: Bowery

text: Lucha


title: Que Ningún Niño Se Quede Atrás

text: La ley Que ningún niño se quede atrás (en inglés: "No Child Left Behind", NCLB) fue aprobada por el Congreso de los Estados Unidos con la finalidad de ayudar a los estudiantes a obtener mejores resultados. La ley entró en vigor durante la presidencia de George W. Bush, el 8 de enero de 2002. Con esta ley, las escuelas estadounidenses se han visto forzadas a obligar a sus respectivos alumnos a mejorar progresivamente las notas de los exámenes si no quieren perder la financiación que reciben del gobierno federal.


title: Que Ningún Niño Se Quede Atrás

text: Desde que la ley entrara en vigor, el Congreso ha dado a las escuelas desde 42,2 mil millones de dólares en 2001 hasta 54,4 mil millones en 2007. No Child Left Behind obtuvo un incremento desde 2001 a 2007, de 17,4 mil millones hasta 24,4.


title: Que Ningún Niño Se Quede Atrás

text: La legislación fue propuesta por el entonces presidente George W. Bush el 23 de enero de 2001. Sus coautores son los representantes John Boehner, George Miller y los senadores Edward Kennedy y Judd Gregg. La legislación fue aprobada por la cámara de representantes el 23 de mayo de 2001.


title: Lo que diga la rubia

text: Lo que diga la rubia fue un programa de televisión emitido de lunes a viernes en horario vespertino por la cadena española Cuatro en la primera quincena de febrero de 2010, conducido por la periodista Luján Argüelles. Sólo duró una semana debido a su paupérrima audiencia.


title: Lo que diga la rubia

text: El nombre corresponde a una frase utilizada en un "sketch" del programa cómico "El Informal".


title: Lo que diga la rubia

text: El espacio pretendió hacer un repaso de la actualidad política y social desde el humor y la ironía, combinando noticias, entrevistas y "sketches", con el fin de ganar audiencia a "Sé lo que hicisteis..."


title: Eloísa Gómez-Lucena

text: Eloísa Gómez-Lucena es una novelista y ensayista natural de Málaga (España).


title: Eloísa Gómez-Lucena

text: Escritora residente en Madrid. Se licenció en Filosofía (especialidad de Antropología) por la Universidad Autónoma de Madrid y se diplomó en Biblioteconomía, Archivística y Documentación por el Centro de Estudios Bibliográficos y Documentarios del Ministerio de Cultura. Ha trabajado como documentalista y bibliotecaria e imparte cursos monográficos a científicos, investigadores y directivos de empresas con el propósito de mejorar la calidad literaria de sus escritos. En su primera novela "Expedición al Paraíso", creó "a una mujer cronista que narra el desastroso y largo viaje de doña Mencía Calderón al Paraguay en 1556". Y en su otra novela "El zoo urbano", "habla de terrorismo, de otro tipo de terrorismo, en una clave igualmente existencial". Ricardo García Cárcel dice de "Españolas del Nuevo Mundo", que "la autora hace gala de un conocimiento extraordinario de los personajes. Su obra constituye un excepcional aporte a la significación femenina en la conquista y colonización de América". En "Del Atlántico al Pacífico", su periplo por Estados Unidos y México, el crítico Jesús Nieto ha dicho de ella "que viaja con retranca e historia, con las antenas del humor puestas". Participa en coloquios y ponencias sobre temas literarios y sobre personajes del siglo Dieciséis español.Críticas de algunas obras en prensa y radio:


title: Modelo de evaluación de procesos software ISO 15504 SPICE

text: Modelo de evaluación "(y mejora)" de procesos software ISO 15504 SPICE es una adaptación para la evaluación de procesos de desarrollo software por niveles de madurez según la norma ISO/IEC 15504. El modelo está alineado con las metodologías ágiles (SCRUM, XP, etc.), y con otras normas muy extendidas en el sector como la ISO/IEC 27001 (seguridad de la información) y la ISO/IEC 20000 (gestión del servicio TI).


text: Este modelo establece conjuntos predefinidos de procesos con objeto de definir un camino de mejora para una organización. En concreto, establece 6 niveles de madurez para clasificar a las organizaciones. Al ser un modelo para el desarrollo software, toma como base el modelo de procesos ISO/IEC 12207:2008 (Systems and software engineering -- Software life cycle processes).


text: La norma ISO 15504 permite realizar evaluaciones usando niveles de madurez, la evaluación más extendida en la actualidad.


text: Los niveles de madurez son conjuntos predefinidos de procesos que ayudan a una organización a mejorar en el desarrollo software evolucionando por los distintos niveles.


text: En este modelo, se han establecido 6 niveles, y en cada nivel se ha definido una serie de procesos que indican la madurez de la organización. Como se observa en la siguiente tabla, el nivel inferior (nivel 0) se corresponde con una organización inmadura, los siguientes niveles van haciendo crecer a la organización en su madurez, hasta el máximo nivel, el nivel 5.


text: La consecución de los niveles de madurez es de forma escalonada, esto significa que para alcanzar un determinado nivel de madurez deben haberse alcanzado también los niveles inferiores.


title: Congosta

text: Congosta es un localidad española perteneciente al municipio de Ayoó de Vidriales, en la provincia de Zamora, comunidad autónoma de Castilla y León.


title: Congosta

text: También es llamada "Congosta de Vidriales" por su ubicación en el valle de Vidriales, justo en la cabecera del mismo, es decir, en su zona más elevada. Por su término discurre el arroyo Almucera, uno de los más caudalosos de la comarca de Benavente y Los Valles. De su casco urbano destaca la iglesia parroquial de San Martín. Sus fiestas principales son el Corpus y San Martín.


title: Congosta

text: El nombre de Congosta tiene que ver con los accidentes del terreno, de coangusta/congusta, que significa "paso estrecho o paso entre elevaciones".


title: Congosta

text: Congosta es una pequeña población situada en el norte de la provincia de Zamora. Limita con los pueblos de Ayoó de Vidriales al este, Cubo de Benavente al oeste, Uña de Quintana al sur y Nogarejas al norte.Está rodeado de zonas de pinar intercaladas con bosques de robles y encinas. También hay choperas debido a la calidad del terreno en la zona.


title: Congosta

text: En el noroeste de Congosta de Vidriales se forma el arroyo Almucera, uno de los arroyos más notables por caudal de la comarca de Benavente y Los Valles. Este arroyo nace en Congosta, entre los valles de El Caño, Valmediano y Ayoó Pequeñino, hasta desembocar en el río Tera.


title: Congosta

text: En su término también se encuentra la presa de los Molinos, cuyas aguas provienen de las fuentes existentes en las laderas de los montes más cercanos. Fue construido en el año 1978 para evitar las torrenteras de agua de los inviernos lluviosos.


title: Congosta

text: Durante la Edad Moderna, estuvo integrado en la provincia de León, tal y como recoge en el siglo XVIII Tomás López en "Mapa geográfico de una parte de la Provincia de León". No obstante, al reestructurarse las provincias y crearse las actuales en 1833, pasó a formar parte, como municipio independiente, de la provincia de Zamora, conservando su adscripción regional al Reino de León, la cual, como todas las regiones españolas de la época, carecía de competencias administrativas. En 1834 se integró en el partido judicial de Benavente, al que pertenece en la actualidad. En torno a 1850, se integró en el municipio de Ayoó de Vidriales.


title: Congosta

text: Tras la constitución de 1978, Congosta pasó a formar parte en 1983 de la comunidad autónoma de Castilla y León, en tanto municipio integrado en la provincia de Zamora.


title: Congosta

text: La economía de Congosta se ha basado desde siempre en la agricultura característica de la zona. A medida que han ido pasando los años la agricultura ha ido perdiendo importancia. Los principales cultivos son de trigo y destacan los viñedos de la zona. Cabe destacar que Congosta de Vidriales se encuentra dentro de la indicación geográfica Valles de Benavente con derecho a la mención vino de calidad utilizada para designar los vino vcprd originarios de la zona vitícola del noroeste de la provincia de Zamora.


title: Congosta

text: El municipio de Congosta de Vidriales se encuentra inmerso en un proyecto de investigación pionero que busca luchar contra el cambio climático y regenerar terrenos marginales. Para ello, se han cedido terrenos comunales propiedad del ayuntamiento al que pertenece Congosta.


title: Congosta

text: Comenzó en el año 2012 y se prolongará hasta 2017. Se trata de una iniciativa experimental de agrosilvicultura que cuenta con fondos europeos y en el que además del Ayuntamiento al que pertenece Congosta, participa la Universidad de Valladolid, así como diversas entidades y empresas procedentes de Zamora, Holanda e Inglaterra.


title: Congosta

text: En el municipio de Congosta la actuación afecta a una superficie de 25 hectáreas de terrenos comunales, donde se han ido recuperando los suelos primero mediante cultivos de leguminosas y cereales que se combinan con plantaciones de árboles maderables y productores de biomasa con arbustos y frutales. Además se trabaja conjuntamente en la micorrización del suelo con el fin de ir recuperando su calidad y capacidad productiva. En el año 2014 se han plantado más de mil castaños y otros tantos pinos piñoneros, así como 871 jerbos (serbal común); la misma cantidad de almendros y 169 pistachos. El objetivo fundamental de la misma, que se centra en demostrar que es posible conseguir recuperar la fertilidad del suelo combinando la actividad agroforestal en zonas de suelos pobres y degradados como los seleccionados en este caso. Se han realizado experiencias semejantes en Montpellier (Francia).


title: Congosta

text: Al igual que la agricultura, la ganadería siempre ha tenido un peso importante en la economía de la localidad. Actualmente existen varias naves porcinas en los extrarradios del pueblo y un ganado ovino.


title: Congosta

text: Congosta pese al pequeño número de habitantes no ha perdido su atractivo hostelero. Cuenta en la actualidad con dos bares: A su vez también cuenta con un restaurante:


title: Congosta

text: Al igual que en el resto de pueblos de la zona la población ha ido descendiendo considerablemente desde 1960 en adelante debido a la emigración a zonas más prósperas. Estas son zonas como Madrid, Benavente, León, pero principalmente el País Vasco.


title: Congosta

text: Con sus 72 habitantes censados Congosta se coloca en la duodécima posición cómo localidad más poblada del Valle de Vidriales, por encima de Moratones, que en el año 2000 tenía más habitantes que esta localidad. El fuerte descenso poblacional sufrido por la comarca es muy importante en las localidades con un menor número de habitantes, como es el caso de Rosinos de Vidriales, que ha sufrido un descenso de más del 50% en los últimos 13 años. Congosta, a pesar de sufrir un fuerte descenso, no es tan brusco cómo el resto de localidades con menos de 100 habitantes (24,21%). Si tenemos en cuenta el descenso de la población, Congosta se sitúa en 14º posición siendo Santibáñez de Vidriales la que cierra el ranking.


title: Congosta

text: El turismo alcanza su temporada alta en verano, cuando las familias que poseen una casa, principalmente de veraneo, acuden a pasar la temporada estival. Durante el mes de agosto la población puede llegar a cuadruplicarse hasta alcanzar los 300 habitantes. Este incremento de la población durante el verano, mucho mayor que el de otras localidades próximas, se debe a la gran oferta de actividades que tiene el pueblo tales como el baño, la pesca, las rutas por las montañas, actividades rurales, paseos en bicicleta o la tranquilidad. Debido a esta gran oferta Congosta se ha convertido en uno de los pueblos referentes de la zona en relación al turismo rural. En el año 2006 abrió sus puertas una casa rural "Centro de Turismo Rural el Molino" en la localidad.


title: Congosta

text: La ruta transcurre entre los pueblos de Congosta y Ayoó de Vidriales al norte del territorio de Macovall 2000, sobre la comarca histórica y natural de Los Valles de Benavente. El recorrido une los embalses de Congosta y de Ayoó donde se pueden observar sobre todo aves acuáticas como el somormujo lavanco o la focha, que han encontrado aquí su hábitat ideal. Saliendo del pueblo de Congosta por una pista en dirección noroeste se llega a la orilla del embalse y a un área de recreo. Aguas abajo de la presa se cruza el arroyo que alimenta al embalse y se continúa por las faldas de la Peña de Santiago: un bosque de robles y matorral de jaras y brezos se alterna con los campos de cultivos. Es fácil observar pequeñas aves forestales como los mosquiteros y los pinzones, de ambientes más abiertos como la perdiz roja y la tarabilla, y rapaces como el milano real y el busardo ratonero.


title: Congosta

text: En verano, la presa dispone de un área recreativa y de baño en aguas vírgenes. La zona de baño es llana y no tiene remolinos de agua, por lo que no tiene ninguna peligrosidad. Esta zona está incluso limitada por unas boyas, a partir de las cuales el fondo es más irregular. Dispone de asadores, en los cuales no está permitido asar en verano por la sequedad de la zona, para evitar incendios. También dispone de mesas y amplias campas. La zona recreativa es accesible vía automóvil, bicicleta o incluso a pie. A la altura del km 6 de la carretera ZA-P-255 se coge el desvío a la derecha para entrar en Congosta. Seguidamente se sube la calle Calzada hasta llegar al final de ésta, donde finaliza el camino asfaltado y que es el punto más alto de la localidad. Desde allí, una señal indica el área recreativa y la zona de baño.


title: Congosta

text: Durante los meses de más frío los cazadores son los principales turistas en la localidad ya que abundan los cotos de caza. Las especies más valoradas en esta zona son el corzo, el jabalí, la perdiz roja, el conejo de monte y la liebre entre otras.


title: Congosta

text: Para los más aventureros en los montes de Congosta existen unos grandes barrancos surgidos de las lluvias caídas a lo largo del tiempo. Para adentrarse en ellos se recomienda ir con alguien que conozca bien la zona ya que abundan as cárcavas y pozos que pueden llegar a ser muy profundos.


title: Congosta

text: La fauna del lugar es muy diversa, pudiendo encontrarse tanto corzos, jabalíes, ciervos, liebres y conejos como aves; milanos y cernícalos.


title: Congosta

text: Entre las casas apiñadas del pueblo destaca la iglesia de San Martín con su sencilla espadaña y su presbiterio cubierto por una cúpula octogonal bajo la que se encuentra un retablo neoclásico.


title: Congosta

text: Humilde ermita cubierta por una cúpula de media naranja, situada en un angosto rincón entre las casas, en cuyo interior se encuentra un retablo barroco con la imagen de la virgen del Rosario fechado en 1762.


title: Congosta

text: En Congosta existen varios molinos que molían centeno y hacían pienso para el ganado. El molino más conocido es el que está situado junto al aliviadero de la presa que lleva su nombre y la Casa Rural. A su lado existía un aserradero. Este molino se encuentra actualmente en ruinas.


title: Congosta

text: Las fiestas patronales de Congosta de Vidriales se celebran el primer fin de semana de julio en honor al Corpus. Durante estos días se realizan actos religiosos (Santa misa y procesión por las calles de pueblo), actos lúdicos (Juegos para niños, hinchables, torneo de cartas), actos musicales (dos orquestas la noche del viernes y el sábado y charangas) y una paellada la jornada del domingo. Numerosos visitantes se acercan ese fin de semana a la localidad desde diversos puntos del país para celebrar el Corpus.


title: Congosta

text: Desde verano de 2014 la Asociación Cultural el Balcón de Vidriales, organizada por vecinos de la localidad, promueve actividades durante el mes de agosto en la llamada "Semana Cultural". Estas actividades incluyen talleres, bailes, concursos y una comida de hermandad. Debido al éxito se espera dar continuidad a estos actos.


title: Congosta

text: El día 11 de noviembre se celebra San Martino. Esta festividad incluye actos religiosos y lúdicos como la chocolatada en la escuela del pueblo y una charanga. También son muy celebrados los carnavales, especialmente el domingo y el martes de carnaval.


title: Congosta

text: En las Elecciones Municipales de 2015 el vencedor fue el Partido Socialista Obrero Español con 4 concejales, consiguiendo la mayoría absoluta, el PP 3 concejales, UPL no presentó candidatura.


title: José Joaquín Blanco

text: Manuel Joaquín Blanco fue un coronel español de destacada actuación en la Guerra de Independencia Hispanoamericana.


title: José Joaquín Blanco

text: De gran profesionalismo y notable habilidad táctica, condujo a sus tropas a la Batalla de La Florida en las llanuras bolivianas, el 25 de mayo de 1814, donde sufrió una grave derrota.


title: José Joaquín Blanco

text: Tras el combate, el coronel patriota Ignacio Warnes desafió a Blanco a batirse en duelo singular, ya que tenían cuentas pendientes de índole personal. El español aceptó, y ambos, blandiendo sus sables, se embistieron al galope. El realista recibió graves heridas y cortes, y cayó muerto de su caballo. Sus tropas se dispersaron y fueron exterminadas por los soldados patriotas.


title: Receptor de ácido retinoico

text: El receptor de ácido retinoico (RAR) es un tipo de receptor nuclear que es activado tanto por las formas "trans" como por la forma "9-cis" del ácido retinoico. Se han descrito tres receptores de ácido retinoico (RAR) diferentes: el receptor de ácido retinoico alfa (RARA), el receptor de ácido retinoico beta (RARB) y el receptor de ácido retinoico gamma (RARG), todos ellos codificados por los genes "rarA", "rarB" y "rarG", respectivamente. Cada una de estas isoformas tiene variantes de las mismas generadas por "splicing alternativo": dos variantes para la isoforma alfa, cuatro para la beta y dos para la gamma.


title: Receptor de ácido retinoico

text: Al igual que ocurre con otros receptores nucleares de tipo II, los receptores de ácido retinoico forman heterodímeros con el receptor X retinoide en ausencia de ligando. El dímero RAR/RXR se une al elemento de respuesta a hormonas en el ADN, formando un complejo con una proteína correpresora. La unión de un ligando agonista a RAR da lugar a la disociación del correpresor y al reclutamiento de una proteína coactivadora que activan el promotor y así la transcripción de los genes diana.


title: Feria de Valladolid

text: La Feria de Valladolid (también Feria de muestras de Valladolid) es un consorcio cuyas actividades son la organización y desarrollo de ferias, congresos y eventos. La temática de los certámenes incluye los más diversos ámbitos de la economía: turismo de interior, movilidad sostenible, arquitectura, caza y pesca, restauración del patrimonio, nuevas tecnologías, alimentación y maquinaria agrícola, entre otros. En 2009 se celebraron 21 certámenes. La composición actual del consorcio, que se constituyó en 1963, es la siguiente: Junta de Castilla y León, Ayuntamiento de Valladolid, Diputación de Valladolid y Cámara de Comercio e Industria de Valladolid. Los órganos de gobierno de la Institución Ferial son el Pleno del Consorcio y el Comité Ejecutivo.


title: Feria de Valladolid

text: La Feria de Valladolid cuenta con un recinto ferial urbano integrado por cuatro pabellones cubiertos, un Centro de Congresos y espacios al aire libre. La superficie total suma 100.000 metros cuadrados, de los cuales 60.686 corresponden a zonas expositivas. Las instalaciones congresuales disponen de 13 espacios entre los que se incluyen dos auditorios, con aforos de 612 y 328 plazas, salas polivalentes y pabellones capaces de albergar hasta 10 000 personas.


title: Feria de Valladolid

text: Durante el año 2020 y debido a la crisis sanitaria por el COVID-19 el pabellón 4 se habilitó como hospital de campaña.


title: Feria de Valladolid

text: El calendario de salones celebrados en la Feria de Valladolid incluye eventos de organización propia, ferias externas y certámenes promovidos en colaboración con otras entidades y empresas. El Salón del Vehículo y Combustible Alternativos, Intur, Manten-er, Labora, Arpa, Encuentro TIC’s, Admira, Semana Ibérica de Caza y Pesca, Fimascota, Creativa, Stock, De Boda, Feriauto, Fimascota, Sivall, Iberwine, Alimentaria, Feria de Muestras y Agraria son algunas de las convocatorias que se llevan a cabo en el calendario de la Feria de Valladolid.


El Distrito administrativo de Frutigen-Niedersimmental (en alemán "Verwaltungskreis Frutigen-Niedersimmental") es uno de los diez nuevos distritos administrativos del cantón de Berna. Tiene una superficie de 541 km². La capital del distrito es Frutigen.


title: Distrito administrativo de Frutigen-Niedersimmental

text: Formado de la fusión del distrito de Frutigen y parte del distrito de Niedersimmental, hace parte de la región administrativa del Oberland.


text: Situado en parte en la región conocida como Oberland bernés, la región alpina del cantón de Berna, también se encuentra en el área de influencia de la ciudad de Thun. El distrito incluye una pequeña parte del lago de Thun.


text: El distrito de Frutigen-Niedersimmental limita al norte con el distrito de Thun, al este con el de Interlaken-Oberhasli, al sur con los de Raroña occidental (VS) y Leuk (VS), al oeste con el de Saanen-Obersimmental, y al noroeste con los de Sense (FR) y Berna-Mittelland.


title: Bandera de Biafra

text: La bandera de Biafra fue la bandera adoptada del estado de la república de Biafra entre 1967 y 1970. Está compuesta por tres franjas horizontales iguales de color rojo, negro y verde, los colores panafricanos, con un sol amarillo saliente en el centro de la franja negra sobre una barra amarilla. Los once rayos del sol representan las once provincias biafreñas.


title: Bandera de Biafra

text: Fue, además, la inspiración de la bandera de la República de Benín, Estado títere de Biafra de corta existencia. No debe ser confundida con la bandera de Malawi, con quien comparte los mismos colores del panafricanismo.


title: Bandera de Biafra

text: La bandera de Biafra es utilizada para protestas contra el gobierno nigeriano, que prohíbe su utilización.


title: Lloyd Kaufman

text: Lloyd Kaufman (Nueva York, 30 de diciembre de 1945) es un director y productor de cine independiente estadounidense. Junto con Michael Hertz, es cofundador de Troma Entertainment, una productora independiente. Es también presidente de la IFTA ("Independent Film & Television Alliance").


title: Lloyd Kaufman

text: Lloyd ingresó en la Universidad de Yale, donde posteriormente daría clases sobre dirección de cine. En 1971, conoció a su futuro compañero, Michael Hertz; junto a él creó el Universo Troma, en 1974. En este mismo año se casó con su actual esposa, Patricia Kaufman, que actúa en algunas de las películas de Lloyd. En 1984, dirige posiblemente su mejor obra "The Toxic Avenger", llegando a tener ésta hasta cuatro secuelas y el proyecto de una quinta. Todas las películas de Lloyd están situadas en Tromaville, la capital de los residuos radiactivos. Este es un pequeño pueblo, cerca de Nueva Jersey, donde la mayor afición de los lugareños es bailar; sin embargo, suelen estar bajo el domino de alguna organización maligna o situaciones de una índole similar. Las películas de Lloyd Kaufman se caracterizan por ser un alarde de tripas, vísceras, y cine de serie B, en general. Con todo, cuenta con el apoyo de aclamados directores como Peter Jackson, Quentin Tarantino, Álex de la Iglesia y Takashi Miike. Tanto Lloyd kaufman como el Universo Troma, se han convertido en iconos del mundo del cine independiente.


title: Receptor de ácido retinoico alfa

text: El receptor de ácido retinoico alfa (RARA), también conocido como NR1B1 (de sus siglas en inglés ""nuclear receptor subfamily 1, group B, member 1""), es un receptor nuclear codificado, en humanos, por el gen "rarA".


title: Receptor de ácido retinoico alfa

text: El receptor de ácido retinoico alfa ha demostrado ser capaz de interaccionar con:


title: Carnaval de Toledo

text: El Carnaval de Toledo es una de las fiestas más llamativas de la ciudad de Toledo, España. Como cada año, se realizan una serie de concursos de disfraces y "charangas" (banda de música popular) así como el desfile que llama la atención por el gran número de carrozas y personas participantes.


title: Carnaval de Toledo

text: Hasta la edición de 2010, el desfile iba presidido por la Reina de las fiestas que es elegida en el Teatro de Rojas al comienzo de esta festividad.


title: Carnaval de Toledo

text: El carnaval en Toledo se caracteriza por la gran afluencia de gente, por la numerosa lista de actividades, concursos, verbenas nocturnas que se realizan en todos los distritos de la ciudad.


title: Carnaval de Toledo

text: El sábado de carnaval, en el centro histórico de la Ciudad, se reúne la gente en torno a dos enclaves privilegiados como son la Plaza de Zocodover y la Plaza del Ayuntamiento, situada esta última a los pies de la catedral, amenizadas ambas por verbenas y un aforo completo en el entorno por gente disfrazada y disfrutando de la velada, uno de los momentos del carnaval con una mayor concentración de gente en toda España.


title: Carnaval de Toledo

text: El domingo se cierra el carnaval con el velatorio y posterior desfile del Entierro de la Sardina. El velatorio consiste en un acto teatral donde los participantes del desfile interactúan con el público que se congrega en la plaza del Ayuntamiento. Posteriormente de la misma plaza, parte el cortejo fúnebre, compuesto por los actores de la Compañía ETR y un grupo de voluntarios que se suman al cortejo. El desfile llega hasta la plaza de Zocodover y baja, por las calles de Tornerías y el Barco hasta las orillas del río Tajo en el Barco de Pasaje donde tienen lugar los castillos de fuegos artificiales.


title: Randall's Island

text: Randall's Island es una isla situada en el East River, en Nueva York. Está enlazada con Ward's Island por un pequeño espacio de tierra, Randall's Island situada al norte y Ward's Island al sur. Randall's Island está separada de Manhattan al oeste por la principal ramificación del río, de Queens al este por el Hell Gate y del Bronx por Bronx Kill, estrecho que conecta el río Harlem en el East River. Según el censo de los Estados Unidos del 2000, la población total de las dos islas es de 1386 habitantes, repartidos en una superficie de 2,2 km². Las dos islas sirven de intermediarias en el complejo del puente Triborough que enlaza los borough de Manhattan, Queens y el Bronx. Administrativamente forma parte de Manhattan.


title: Scido

text: Scido es un municipio sito en el territorio de la provincia de Reggio Calabria, en Calabria (Italia).


title: Muhlenbergia dumosa

text: Muhlenbergia dumosa es una especie de la familia Poaceae conocida por el nombre común de Bamboo muhly.


title: Muhlenbergia dumosa

text: Es nativa de las montañas de la zona norte de México, y en el sur de Arizona, donde se le puede encontrar en hábitat de pleno sol.


title: Muhlenbergia dumosa

text: En los Estados Unidos en zonas bioclimáticas USDA 7-10, con requerimientos hídricos de medios a bajos.


title: Muhlenbergia dumosa

text: Es una hierba perenne rizomatosa que alcanza una talla de 1 a 2 metros.


title: Muhlenbergia dumosa

text: Esta hierba tiene hojas parecidas a las de los helechos y una textura de encaje que le da un aspecto de bambú, de ahí el nombre común.


title: Muhlenbergia dumosa

text: El hábito de crecimiento es ascendente con una leve tendencia al arqueamiento, éste no es invasor porque es una mata y no se cultiva bien. Tolerará una cierta sequía pero medrará mejor en un suelo bien drenado húmedo.


title: Muhlenbergia dumosa

text: A finales del otoño y en invierno las extremidades del follaje se adornan con las masas de las pequeñas flores que dan a la planta un aspecto rosáceo verde pálido


title: Muhlenbergia dumosa

text: Esta es una hierba excelente a utilizar como planta ornamental de fondo en el jardín, tanto cultivada en el suelo, como en una maceta.


title: Muhlenbergia dumosa

text: "Muhlenbergia dumosa" fue descrita por (Scribn. ex Vasey y publicado en "Contributions from the United States National Herbarium" 3(1): 71. 1892.  Muhlenbergia: nombre genérico que fue otorgado en honor de Henry Ernest Muhlenberg.


title: Muhlenbergia dumosa

text: dumosa: epíteto latíno que significa "arbustivo".


title: Seminara

text: Seminara es un municipio sito en el territorio de la provincia de Reggio Calabria, en Calabria (Italia).


title: Puente de Hell Gate

text: El Puente de Hell Gate (nombre original en inglés:"Hell Gate Bridge"), inicialmente denominado "Puente de la conexión ferroviaria de Nueva York" o "Puente arco del East River", es un puente en arco metálico de 310 m de luz utilizado por el ferrocarril. El puente, situado en la ciudad de Nueva York, cruza el Hell Gate, un estrecho del East River localizado entre Astoria en Queens y las islas Randalls y Wards en Manhattan.


title: Puente de Hell Gate

text: Es el más grande de los tres puentes que forman el complejo Hell Gate. Un puente de arco atirantado invertido con cuatro tramos de 91,4 m cruza el Little Hell Gate (actualmente rellenado); y un puente de celosía fijo de 106,7 m cruza el Bronx Kill (ahora reducido por un relleno parcial). Junto con los tramos de aproximación, el conjunto de estos puentes alcanza los 5,2 km de longitud total.


title: Puente de Hell Gate

text: Los diseños del Puente de Tyne en Newcastle, Inglaterra y del Puente de la bahía de Sídney en Australia, se inspiraron en el puente de Hell Gate. El Puente de la Bahía de Sídney, sin embargo, es aproximadamente un 60% más grande que el puente neoyorquino.


title: Puente de Hell Gate

text: El puente se concibió a principios de 1900 para conectar el estado de Nueva York y el ferrocarril Pennsylvania Railroad (PRR) con Nueva Inglaterra y con el ferrocarril New York, New Haven and Hartford Railroad (NH).


title: Puente de Hell Gate

text: En junio de 1906, el ferrocarril de New Haven solicitó y recibió una franquicia para operar trenes desde los barrios del noreste de la ciudad de Nueva York hasta la primitiva Estación Pensilvania en Midtown Manhattan, construida por el PRR. Para ello, se precisaba la construcción de un ramal desde la línea principal de cuatro vías del New Haven Railroad y del New York Central Railroad en el Bronx (estos ferrocarriles ahora son, respectivamente, los actuales New Haven Line y Harlem Line del Ferrocarril Metro–North). El ramal, ahora denominado Port Morris Branch, se dividiría al norte de Melrose station en el South Bronx, y luego se fusionaría con el Harlem River and Port Chester Railroad (HR & PC, ahora parte del Corredor Noreste), justo al norte del Río Harlem. El HR & PC pasaría del Bronx a Queens a través del Puente de Hell Gate, luego continuaría hacia el sur a través de Queens, y finalmente se conectaría con los Túneles del East River y con la Estación de Pennsylvania. Como parte del plan, el Puente de Hell Gate tendría capacidad para cuatro vías, que se conectarían a las líneas también de cuatro vías del NH a ambos lados del East River.


title: Puente de Hell Gate

text: La construcción fue supervisada por el ingeniero Gustav Lindenthal, cuyo diseño original dejaba un espacio de 4,6 m entre el arco de acero y las torres de mampostería. Temiendo que el público supusiera que las torres no estaban estructuralmente integradas al puente, Lindenthal agregó unas vigas de carácter eminentemente estético entre la cuerda superior del arco y las torres, para hacer que la estructura pareciera más robusta. Los planos originales de las pilas en las largas rampas de acceso al puente contemplaban realizarlas mediante estructuras de celosía de acero. Sin embargo, el diseño fue cambiado por unos apoyos de hormigón liso, para evitar el problema de que los reclusos del asilo de las islas Randalls y Wards treparan por los pilares para escapar.


title: Puente de Hell Gate

text: La ingeniería fue tan precisa, que cuando la última sección del tramo principal se levantó en su lugar, el ajuste final necesario para unir el conjunto fue de tan solo 8 mm. La construcción del puente de Hell Gate comenzó el 1 de marzo de 1912 y finalizó el 30 de septiembre de 1916. Fue inaugurado y abierto al tráfico ferroviario el 9 de marzo de 1917, conectando Washington y Boston por primera vez el 1 de abril.


title: Puente de Hell Gate

text: Hasta que se abrió el Puente Bayonne en 1931, fue el .


title: Puente de Hell Gate

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, fue uno de los objetivos de valor económico de importancia lo suficientemente importante como para atraer la atención de los planificadores de sabotaje alemanes nazis. La Operación Pastorius de los nazis situó agentes alemanes en suelo estadounidense en 1942 mediante submarinos, con la esperanza de destruir el puente y otros objetivos clave. La operación fue un fracaso, debido a la detección de la actividad de desembarco por las patrullas costeras de EE. UU. y por las subsiguientes deserciones al lado Aliado entre algunos de los miembros del equipo de saboteadores alemanes.


title: Puente de Hell Gate

text: En la década de 1990, el puente fue repintado por primera vez desde que se abrió. Se pintó de un color rojo intenso, llamado "Hell Gate Red". Sin embargo, debido a un defecto de la pintura, el color rojo comenzó a desvanecerse antes de que el trabajo se completara, lo que ocasionó que el puente se desluciera y se manchara.


title: Puente de Hell Gate

text: Esta estructura sería el último puente de la ciudad de Nueva York en colapsar si los humanos desaparecieran, tardando al menos un milenio para hacerlo, según el número de febrero de 2005 de la revista "Discover". La mayoría de los otros puentes se desplomaría en unos 300 años.


title: Puente de Hell Gate

text: El puente originalmente soportaba cuatro vías de ferrocarril, dos para pasajeros y otras dos para carga, pero una de las vías de mercancías fue abandonada a mediados de la década de 1970. En su momento, todas las vías estuvieron electrificadas a una tensión de 11 kV y 25 Hz mediante catenaria, el estándar de NH y PRR. Las vías de pasajeros se han electrificado desde 1917, y las vías de carga desde 1927 hasta 1969, utilizando el sistema de tracción de 25 HZ de la Amtrak.


title: Puente de Hell Gate

text: En algunos trayectos los pasajeros pagaban por usar el puente, con tasas más altas que las tarifas habituales por la misma distancia. En septiembre de 1940, las tarifas de los ferrocarriles eran de dos centavos por milla, por lo que el trayecto Boston - Nueva York costaba 4,60 dólares, lo mismo desde la Grand Central Terminal o desde la Estación Pensilvania. Pero el trayecto Boston - Washington D. C. costaba 10,00 dólares en lugar de los 9,10 esperados. Durante algunas décadas después de 1920, se añadieron 90 centavos a todas las tarifas a través de Hell Gate, excepto las entradas a Nueva York. En abril de 1962, el viaje entre New Haven y Nueva York costaba 3,43 dólares, de Nueva York a Filadelfia costaba 3,91, y de New Haven a Filadelfia costaba 8,24 (las tarifas de 1962 no incluyen el impuesto federal, un 10 por ciento más).


title: Puente de Hell Gate

text: El puente y la estructura son propiedad de Amtrak, y se encuentra en el Distrito Terminal de Nueva York. Es parte de su línea principal electrificada de Boston a Washington, DC, conocida como Corredor Noreste. Las dos vías más hacia el oeste del puente están electrificadas a 12,5 kV y 60 Hz, y son utilizadas por Amtrak para el Acela Express y el servicio regional entre Nueva York y Boston. Los servicios de Ferrocarril Metro–North "Train to the Game" (Operado por el New Jersey Transit, desde las estaciones principales de la New Haven Line hasta Secaucus Junction) también usan el puente desde septiembre de 2009 cada domingo con ocasión de los partidos de los Giants o de los Jets de la NFL en el MetLife Stadium.


title: Puente de Hell Gate

text: El puente también es parte del New York Connecting Railroad, una línea ferroviaria que conecta la ciudad de Nueva York y Long Island con la parte continental. La tercera vía forma parte del CSX Fremont Secondary y transporta trenes de carga de CSX, Canadian Pacific Railway y Providence & Worcester Railroad entre Oak Point Yard en el Bronx y Long Island City, donde se conecta con el New York and Atlantic Railway. Es el único enlace directo de mercancías por ferrocarril entre Long Island y el continente.


title: Puente de Hell Gate

text: En septiembre de 2009, Metro-North revivió sus esfuerzos de planificación para su proyecto Penn Station Access, que utilizaría el puente de Hell Gate para conectar su línea a New Haven con la Estación de Pensilvania. Tal servicio terminaría en la citada estación en plataformas liberadas por la finalización prevista del proyecto del Ferrocarril de Long Island del Acceso al East Side cuya finalización está programada para el año 2023. La evaluación ambiental y el borrador de un estudio de operaciones de la estación se planificaron para su finalización en 2015.


title: Puente de Hell Gate

text: Notas Citas


title: Eburobricio

text: Eurobricio () era una ciudad romana de Hispania que según Plinio el Viejo, escritor romano del siglo I, se encontraba en la zona de los túrdulos oppidanos, entre "Collipo" (actual Golpilheira) y "Olissipo" (actual Lisboa).


title: Eburobricio

text: Su ubicación exacta se desconocía hasta 1994, cuando las obras para la construcción de las carreteras IC1 y IP6 en la freguesía de Gaeiras (en Óbidos), muy cerca de la Iglesia do Senhor da Pedra, sacaron a la luz vestigios arqueológicos de la época romana. En 1995 se descubrió un foro. Todavía no se conocen las dimensiones totales de las áreas habitacionales.


title: Eburobricio

text: La ciudad debió ser construida en la época de Augusto, al final del siglo I a. C., y sobrevivió hasta la segunda mitad del siglo V d. C. Algunos de los espacios fueron posteriormente reocupados, como demuestra la existencia de dos edificios medievales.


title: Hibanobambusa tranquillans

text: Hibanobambusa es un género monotípico de bambúes perteneciente a la familia de las poáceas. Su única especie: Hibanobambusa tranquillans (Koidz.) Maruy. & H.Okamura, es originaria de Japón. Es nativo de los bosques en el monte Hiba, Japón. Algunas autoridades consideran que es un intergenérico híbrido entre "Phillostachys nigra" var. "henonsis" y "Sasa veitchii" f. "tyugokensis".


title: Hibanobambusa tranquillans

text: Se trata de una grupo de bambúes que alcanza un tamaño de 2.5 m de altura, con hojas de color verde muy oscuro de 25 cm o más de largo. El abigarrado cultivar 'Shiroshima' se encuentra en el cultivo.


title: Hibanobambusa tranquillans

text: "Hibanobambusa tranquillans" fue descrita por Maruy. & H.Okamura y publicado en "Report Fuji Bamboo Garden" 16: 30. 1971.


title: Serrata

text: Serrata es un municipio sito en el territorio de la provincia de Reggio Calabria, en Calabria (Italia).


title: Manuel Cuesta

text: Manuel Cuesta Trinidad (Sevilla, 18 de septiembre de 1975) pertenece a la generación de cantautores que comienzan a emerger a mediados de los 90 en el Sur de Andalucía, en Sevilla. En aquel momento la Canción de Autor estaba liderada por Alfonso del Valle. Su estreno sobre las tablas ocurrió a la edad de 17 años, participando como guitarra rítmica y cantante en grupos como “Cerca del Viento”, “Luz de gas” o “Lazysusans”.


title: Manuel Cuesta

text: Tras la publicación de sus dos primeros trabajos, "El sonido de lo inevitable" (2001) y "Días rojos" (2005), Manuel Cuesta se establece en Madrid a finales de 2004 y se integra definitivamente en el circuito madrileño de Canción de Autor. El sevillano publica en 2009 su disco consagración "La vida secreta de Peter Parker" (Factoría Autor) en el que colabora con su buen amigo, Ismael Serrano.


title: Manuel Cuesta

text: Su trabajo más reciente y que precede a "Cerca de la tempestad" fue el estreno del Villancico #hayunaluz, un Villancico para la Asociación Amigos de Calcuta y en el que colaboraron: Pedro Guerra, Ismael Serrano, Virginia Labuat, Tontxu y Javier Bergia. En tan solo un mes el videoclip del villancico Hay una luz, dirigido por Daniel e Ismael Serrano, consiguió en el primer mes más de 100.000 visitas en YouTube. Tanto los derechos de autor como las ventas del villancico han ido a parar a la ONG. El videoclip contó con la participación de actores como Pilar Bardem, Javier Albalá, Alex Gadea, Irene Rubio y Pepe Regueira, el veterano mago y humorista.Arreglos y producción musical: Antonio y Emilio Villalba, Estudios Grita! Producciones. Voz, coros y composición de todas las canciones: Manuel CuestaArreglos y producción musical: Antonio y Emilio Villalba Estudios Grita! Producciones. Voz, coros y composición de todas las canciones: Manuel Cuesta Invitados: Ismael Serrano, voz en "Tu risa en la alameda", Roger Pera, voz de Spiderman y Peter Parker en "El beso del arácnido", Javier Albalá, voz del narrador y autor del cuento en "Duérmete Ana".Arreglos y producción musical: Antonio y Emilio Villalba Estudios Grita! Producciones. Letra y música de todas las canciones: Manuel Cuesta excepto 'Chelsea Hotel', letra y música de Leonard Cohen y letra adaptada al español por Manuel Cuesta.'Bailando en una nube de carton' letra Miguel Ángel Ortega Lucas y Manuel Cuesta, y música de Manuel Cuesta.


title: Manuel Cuesta

text: El 5 de diciembre de 2012 se presenta este villancico junto al videoclip en la Sala Manuel de Falla en la Sociedad General de Autores en Madrid. La canción contó con cantautores de renombre como Ismael Serrano, Pedro Guerra, Virginia Labuat, Tontxu y Javier Bergia, que aportaron sus voces y su imagen desinteresadamente.  El Villancico,”Hay una luz”, es todo un canto a la esperanza, de corte dilaniano y moderno: “Que el turrón no te sepa a Prima de riesgo/ Ni el cava a Agencia de Calificación/ Acuérdate de qué Bello es vivir y que a veces puede ser dulce hasta el Carbón” quiere expresar que el cambio y el futuro vendrá desde uno mismo en estos tiempos de crisis, es una dedicatoria a tantos corazones cansados de tanta derrota.  El villancico se pudo descargar a partir del 5 de diciembre de 2012 en todas las plataformas digitales como Itunes, Spotify, Fnac, El Corte Inglés, Amazon, etc. El vídeo musical se encuentra en YouTube y en todas las redes sociales.  En tan solo un mes el videoclip del villancico "Hay una luz", dirigido por Daniel e Ismael Serrano, consiguió más de 100.000 visitas en YouTube.  Su autor, Manuel Cuesta, donó el porcentaje de las ventas que le correspondería por esta canción y cedió sus derechos de Autor para que todo lo recaudado lo recibiese la ONG Amigos de Calcuta.


title: Manuel Cuesta

text: Cuenta con 15 canciones, una de ellas ya ha sido escogida para la Banda sonora de la última película Norberto Ramos del Val, Faraday, una comedia sobrenatural estrenada el pasado 2013 en Sitges y que se estrenará el próximo mes de marzo en las salas de cine españolas. Norberto Ramos del Val ha dirigido también los Video Clips de los dos singles de este disco: “Viernes enamorado” y "Azuloscurocasinegro". Producción musical a cargo de Antonio Villalba, Producción ejecutiva Josu Labeondo.


title: Manuel Cuesta

text: El pasado 30 de junio de 2015 Manuel Cuesta estrena el sencillo “Asignatura pendiente” como fruto de la amistad y la inspiración de una gran actriz del cine español, Fiorella Faltoyano, a quien dedica esta canción, “este remake de Casablanca”, una bonita historia que el cantautor quería narrar y convertir en bella dedicatoria para la actriz quien fue invitada a posar en la portada del sencillo y accedió encantada. En palabras de Manuel Cuesta: “La canción como la propia película cuenta que todos tenemos una asignatura que dejamos en el tintero y que algún día, soñamos con aprobar, o quitarnos como si fuera una espina clavada.”


title: Manuel Cuesta

text: Manuel Cuesta consiguió el pasado mes de abril de 2017 y gracias al apoyo de 200 Mecenas, conseguir el presupuesto para su sexto trabajo a través de la plataforma VERKAMI. Una de las grandes noticias y grandes bazas del nuevo trabajo de Manuel Cuesta es que la dirección de la producción musical correrá a cargo de los músicos leoneses Fabián Díez Cuesta y Juan Marigorta.


title: Manuel Cuesta

text: El nuevo disco se grabó el pasado verano 2017 en los Estudios Feedback en León y estará terminado a finales de septiembre.Se trata de un Libro Disco que se titulará "El último baile".


title: Receptor de ácido retinoico beta

text: El receptor de ácido retinoico beta (RARB), también conocido como NR1B2 (de sus siglas en inglés ""nuclear receptor subfamily 1, group B, member 2""), es un receptor nuclear codificado, en humanos, por el gen "rarB".


title: Receptor de ácido retinoico beta

text: El receptor de ácido retinoico beta es un miembro de la superfamilia de receptores de hormonas tiroideas y esteroideas de receptores nucleares. Este receptor se localiza en el citoplasma y en compartimentos subnucleares. Se une al ácido retinoico, la forma biológicamente activa de la vitamina A, que actúa como intermediario de la señalización celular en procesos de morfogénesis embrionaria, crecimiento celular y diferenciación. Se piensa que esta proteína limita el crecimiento de muchos tipos de células mediante regulación de la expresión génica. El primer gen identificado lo fue en un carcinoma hepatocelular, flanqueando el sitio de integración del virus de la hepatitis B. El gen "rarB" expresa al menos dos variantes transcripcionales que ya han sido caracterizadas. También se ha descrito una tercera variante de la cual aún no se ha determinado su tamaño total.


title: Receptor de ácido retinoico beta

text: El receptor de ácido retinoico beta ha demostrado ser capaz de interaccionar con:


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Liliana Domínguez (18 de diciembre de 1956, Buenos Aires, Argentina) es una cantante argentina de tango y música popular, nacida en el barrio de la Paternal, en la capital argentina. Se casò a los 18 años y tuvo 5 hijos.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: A la edad de 12 años concursó por primera vez en el recordado programa de Roberto Galán "Si lo Sabe Cante" emitido por Canal 9, haciéndose acreedora del Primer Premio y pasando a formar parte de lo que la gente, y el mismo Roberto Galán dieron en llamar los nenes de Galán, haciendo posteriormente en dicho programa apariciones semanales que le proporcionaron el reconocimiento del público.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: A la edad de 17 años participó del concurso de canal 9 Grandes Valores del Tango del cual solo se llevó un mal sabor y el gran honor de haber conocido a Jorge Falcón, quien le brindaría consejos y algunas clases de vocalización en un camarín del canal cuando el tiempo se lo permitía.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Durante muchos años a partir de 1989 realizó actuaciones públicas en la Rambla del Casino, en Mar del Plata, lo que le dio cierta proyección local. Aparte de esta actividad, desarrolló un trabajo de escenarios con el cuarteto ""Tangó"", dirigido por Julio Dávila jr.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Participó tres años consecutivos del Festival Nacional del Poncho en la provincia de Catamarca (1991-92-93).


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Fue convocada para actuar en el Festival de la Doma y el Folklore en Jesús María (1993).


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Viajó a España y trabajó para la cadena hotelera Sol Melia. También cantó en la rambla de Barcelona.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Siempre regresando a Mar del Plata y continuando con su actividad en la rambla.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: A raíz de esta actividad, Julio Dávila Jr., director de la "Orquesta Municipal de Tango" y reconocido productor, la captó para realizar diversas actuaciones con su formación, en 2005. Ello propició contratos sucesivos en varios de los principales locales de tango de Buenos Aires, como la "Casa Homero Manzi" o el Teatro Brazzola, realizando además una presentación en el Salón Dorado del Senado de la Nación. Después fue convocada para cantar en el hotel Winchester de Las Vegas y en la apertura del Festival Argentino en Miami, todo ello en 2008.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Ha editado discos con la discográfica "D&D2", heredera de la histórica disquera "Diapasón", compartiendo catálogo con figuras como Aníbal Troilo, Osvaldo Tarantino, Roberto Goyeneche, Susana Rinaldi, Jorge Arduh y otras figuras del tango. El último disco editado con ese sello álbum es "En cuerpo y alma".


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: En el año 2006, su trayectoria fue declarada de Interés General y Cultural por el Concejo Deliberante del Mar del Plata.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Asiduamente la convoca el Maestro Julio Dávila para cantar con la Orquesta Municipal de Tango en El Teatro Colón de Mar del Plata.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Fue declarada Cantante de Interés General y Cultural por el Concejo Deliberante de la Municipalidad de Mar del Plata.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Se le otorgó el Premio Faro de Oro Vip en "La Feliz".


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: En la temporada 2005-2006 realizó su propio espectáculo titulado LILIANA DOMÍNGUEZ En Cuerpo y Alma, en el teatro Santa Fe de Mar del Plata.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: El 28 de marzo de 2012 participa en el programa de televisión Soñando por Cantar interpretando su versión del tema A mi manera de Frank Sinatra. El jurado queda enamorado de su actuación y pasa derecho a la final con el aval de todos los miembros. En la misma edición canta junto a Raúl Lavié. Sobre el final de la emisión queda semifinalista pasando a la final del concurso televisivo.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Liliana se casó a los 18 años y de ese matrimonio nacieron sus cinco hijos: Edgardo, Diego, Javier, Paula y Yolanda Daquita.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: Así fue que se apartó del mundo de la canción por algunos años hasta que un día llegó a la ciudad de Mar del Plata y por esas cosas que tiene la vida (que jamás habría imaginado) se le presentó la posibilidad de convertirse en una artista de la calle.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: En la década de 90' se separa, tiempo después forma pareja nuevamente y se va a vivir por unos años a la provincia de Catamarca, finalmente esa relación no prosperó y luego de un tiempo se separó.


title: Liliana Domínguez (cantante)

text: En el año 2001 fallece su hijo Javier a la edad de 21 años. Tiene 12 nietos.


title: André-César Vermare

text: André-César Vermare,(Lyon, 1869 -Bréhat, 1949) es un escultor francés; ganador del Premio de Roma en 1899, su obra más conocida es la de Juana de Arco


title: André-César Vermare

text: Su padre el escultor Pierre Vermare(1835-1906 ), tuvo dos hijos André-César y Frédéric. Ambos siguieron los pasos de su padre dedicándose a la escultura.


title: André-César Vermare

text: Alumno de la ENSBA en París. En 1899 ganó el Premio de Roma de escultura con el bajorrelieve en yeso de "La douleur d'Adam et Eve devant le cadavre d'Abel"


title: André-César Vermare

text: Permanece pensionado en la Villa Médici de Roma en el periodo comprendido entre 1899 y 1903


title: André-César Vermare

text: Tras sus exitosos estudios en París y Roma, regresa a Lyon, donde se establece como escultor. Desde allí llevará a término muchos encargos para toda Francia.


title: André-César Vermare

text: Entre las mejores y más conocidas obras de André-César Vermare se incluyen las siguientes: Sobre la temática de "Le Rhone et la Saone- El Ródano y el Saona" realizó las siguientes piezas:


title: André-César Vermare

text: Una de sus esculturas representativas y que también ha sido muy reproducida es la del cura de Ars: san Juan María Vianney


title: André-César Vermare

text: Desde su taller en Lyon Vermare distribuyó por todo el país sus esculturas. Sobre todo para la decoración de iglesias en los pueblos . La lista no es completa


title: Edith Grøn

text: Edith Dorthe Grøn, (Copenhague, Dinamarca, 19 de febrero de 1917 - Managua, 15 de marzo de 1990) fue una escultora nicaragüense nacionalizada, danesa de nacimiento.


title: Edith Grøn

text: Enclavada en una tendencia figurativa, estudió en la Escuela de Arte de Managua bajo la tutela del escultor local Genaro Amador Lira (1942) y posteriormente, durante (1943-1944) en la Academia de San Carlos de la Universidad Autónoma de México DF, bajo la atención docente del escultor Fidias Elizondo. Posteriormente, viaja a Nueva York para seguir sus estudios de escultura y arte en cerámica, en la Universidad de Columbia, (1946-1947).


title: Edith Grøn

text: En 2020 el escritor nicaragüense José Adiak Montoya publicó la novela Aunque nada perdure, basada en la vida de la escultora.


title: Edith Grøn

text: En 1923, emigró a Nicaragua con sus padres Vilhelm Andersen Grøn y Sofíe Rasmussen, y su hermano menor Niels Aage Frederik Grøn, como consecuencia de la grave situación económico-social que sufrió Dinamarca durante la Primera Guerra Mundial. A través de la Foreningen Emigranten, asociación encargada de organizar las tareas de emigración, Edith Grøn y su familia acabaron instalándose en Managua. Entre los motivos para tan extrema decisión estaba la enfermedad de su madre, artritis reumatoide, cuya cura pasaba por vivir en países de temperatura más templada.


title: Edith Grøn

text: De las cien familias que partieron de Dinamarca en aquella expedición camino de Nicaragua, sólo dos, los Moller, que terminarían radicados en Matagalpa, y los Grøn, asentados hasta la actualidad en Managua, lograrían cumplir sus objetivos a través de una cadena interminable de esfuerzos, asechanzas y grandes sacrificios.


title: Edith Grøn

text: Muchas de las aventuras y penalidades de su padre Vilhelm Grøn y mucho de los sacrificios y carencias de su madre Sofíe, debemos pensar, que configurarían, en lo sucesivo, fundamentos esenciales del carácter de una artista a la que también el destino iba a someter a pruebas durísimas a lo largo de su vida, como mujer y como escultora.


title: Edith Grøn

text: Cuando por fin, la vida y los negocios, como recompensa a tanto esfuerzo y tesón en el trabajo, empezaban a corresponderse con la mejor de las perspectivas soñadas, su padre enfermó de gravedad hacia finales de 1930. A punto de recuperarse casi por completo, un terremoto de magnitud media sacudió la ciudad el 31 de marzo del año siguiente, en 1931.


title: Edith Grøn

text: Los Grøn habían progresado económicamente montando un restaurante que llamaron ""La Casa Dinamarca"", en el que trabajaba toda la familia con verdadero afán. Tenían por costumbre cerrar el negocio todos los miércoles, día destinado a un merecido descanso. El día 21 de octubre de 1931, que era precisamente miércoles, viajaron hasta el mar. Ya de vuelta, se detuvieron un rato en el conocido parque de "Las Piedrecitas" al sureste de Managua. Al regreso, bajando una cuesta, Vilhelm perdió el control del vehículo a causa de una piedra en el camino y chocaron de frente contra un árbol. Sofíe y Niels, que iban en el asiento trasero, quedaron algo magullados, al igual que Vilhelm. Pero quien resultó gravemente herida por el impacto fue Edith. No le quedó un solo hueso de la cara sin romper. Merced a una rápida y precisa intervención quirúrgica practicada por médicos norteamericanos a bordo de un buque recién arribado a puerto, Edith Grøn, no sólo salvó la vida, sino que también los cirujanos le recompusieron todos los huesos de la cara, rotos por el tremendo golpe, algo que, probablemente en esa época, no habrían podido llevar a cabo los médicos del país. El día que cumplió los quince años, cinco meses después, el 19 de febrero de 1932, Edith tuvo que enfrentarse, por primera vez desde el accidente, a ver su cara reflejada en un espejo. A esa edad de la recién estrenada adolescencia, un suceso de esas características, cuyas secuelas iban a ser permanentes, no cabe duda de que puede afectar el desarrollo de una personalidad todavía sin definir. Pero Edith Grøn era de un temple muy fuerte. Sus propios padres habían dado buen ejemplo de su estirpe a lo largo de aquellos años y circunstancias padecidas; ahora, ella comprobaba en sí misma lo que había forjado casi de manera inconsciente durante todo este tiempo, su carácter. Era luchadora. Tal vez, en la obligada convalecencia, fue incubándose en el ánimo de la futura artista una decisión inquebrantable, un firme deseo de dar réplica a una vocación aún nebulosa, pero que empezaba a acuciar a una adolescente que ya no dejaría de conocerse a sí misma cada día mejor. El arte sería su refugio, pero también el instrumento perfecto para enfrentarse a una realidad humana y una naturaleza siempre intercambiables.


title: Edith Grøn

text: En la finca, a modo de distracción, pasaba Edith sus horas libres, se diría que hasta hechizada, jugueteando con el barro, dándole forma sin descanso a imaginaciones e invenciones realistas. Hacía lo que Sofíe y los demás miembros de su familia, ignorantes todavía de su potencial artístico, solían llamar "«caritas»".


title: Edith Grøn

text: Un día, el doctor Emiliano Lacayo, ministro de educación e impulsor de la Escuela de Arte de Managua, amigo de la familia, asombrado por la destreza de la joven, no dudó en aconsejar a sus progenitores que Edith debería plantearse seriamente estudiar escultura en la Escuela de Arte, con el escultor Genaro Amador Lira. Desde ese instante, la escultura se convertiría para Edith en el amor de su vida.


title: Edith Grøn

text: Las limitaciones de la recién creada escuela hizo que sus padres se planteasen que Edith se trasladase a México, D. F., donde proseguiría sus estudios en la entonces Escuela de Bellas Artes de San Carlos. Justo antes de salir hacia México dispuesta para ampliar sus estudios, el 28 de abril del año 1943, Edith Grøn, ganó el "Primer Premio del Concurso de Arte Rubén Darío", en la exposición colectiva realizada por los alumnos de la Escuela de Arte de Managua que se mostraba en el Palacio Nacional, con una escultura llamada ""Amo Muerto"".


title: Edith Grøn

text: Ya en México D.F., en lo que era la vieja Academia de San Carlos, anexa a la Universidad Autónoma estuvo al lado de nombres tan importantes en su época como Fidias Elizondo, Ignacio Asúnsolo y Luis Ortiz Monasterio, principales renovadores del lenguaje escultórico postrevolucionario. En su primer año, Edith se matriculó en Artes Clásicas y Arquitectura.


title: Edith Grøn

text: En el espíritu creativo de Edith Grøn existía una predilección representacional casi excluyente. Digamos que su escultura no se podía afiliar a ninguno de los muchos "ismos" que surgían sin cesar en la vieja Europa, en una continua búsqueda de formas y de estilos que, cuanto menos, revitalizaban conceptos seculares al tiempo que alumbraban la aparición de otras categorías artísticas, basadas tanto en los procedimientos como en el uso de nuevos materiales. La escultura de figuración practicada por Edith Grøn requería una honestidad técnica que no podía comprometerse con aquellos.


title: Edith Grøn

text: Ya en la Universidad de Columbia, EE. UU., donde estuvo hasta noviembre de 1948, se matriculó en los cursos de escultura y arte en cerámica. Al finalizar, regresa a Managua, a su estudio anexo a La Casa Dinamarca donde, a partir de ahora, daría comienzo su verdadera e imparable trayectoria de dedicación a creaciones propias y de encargo, con un concepto formal renovado y, de algún modo, desligado de las referencias arcaicas del academicismo todavía imperante.


title: Edith Grøn

text: A su regreso de Estados Unidos, Edith Grøn, comenzó a desplegar todo el potencial que le permitía su energía y su creatividad en una serie de obras que finalmente serían expuestas en el Palacio y Biblioteca Nacional de Managua en 1953. Los temas de Edith Grøn incluían retratos, desnudos, obras sacadas del folklore nicaragüense y de la vida cotidiana, y como obra monumental esculturas conmemorativas. Si bien en el último tramo de su vida artística realizó numerosas pinturas, dibujos y taraceas en madera, es más conocida por sus esculturas.


title: Edith Grøn

text: Comenzó con encargos de los bustos de personalidades como el "General Emiliano Chamorro", la educadora "Doña Chepita Toledo de Aguerri" y el del "Doctor Joaquín Vigil", pero, en cuanto a retratos, Rubén Darío se convertiría en el tema axial de su obra artística. En aquella, que sería su primera exposición individual presentó, un total de treinta y tres piezas, entre las que destacarían los bustos de "D. Pablo Antonio Cuadra" o del "Capitán Bernardo J. Galo". Pero, sobre todo, su proyecto para el monumento a Rubén Darío y los bustos de "Rubén Darío Diplomático" y "Rubén Darío Poeta", la consagrarían en adelante como la escultora de Rubén Dario. La obra poética de Rubén Darío influiría en la creación de algunas de sus esculturas, que siempre acompañaba con el verso de referencia, como en "Introspección", "Modelito aburrido" o "Arcania".


title: Edith Grøn

text: Es lógico pensar que un país como Nicaragua, orgulloso de su identidad nacional y de su arrojo frente a los incesantes abordajes por parte de potencias extranjeras, aprovechase cualquier ocasión para identificar y honrar a sus héroes. La influencia de la escultura moderna de Brancusi llegó a tierras nicaragüenses arrastrada por las inquietudes artísticas de Edith Grøn, después de admirar la obra Pájaro en el espacio, del escultor rumano. Otro elemento por el que valía la pena el riesgo era la integración de la base en la propia escultura. Las obras que realizaría en madera, a partir de este momento, se prestaban perfectamente a este fin, y Nicaragua contaba con una extensa variedad de esta materia prima. Así, realizaría obras como "Ambición", "Destino"o "Arcania".


title: Edith Grøn

text: Desde muy temprana edad, Edith Grøn comenzó a interesarse por la obra y el pensamiento de Rubén Darío. Desde un principio establecería una especie de simbiosis que le permitiría entrar en contacto directo con la personalidad del poeta, con su fisionomía más íntima, con su obra poética, con su sinestesia, mediante la que el poeta logra asociar sensaciones propias de los diversos sentidos: especialmente la vista (la pintura) y el oído (la música); su erotismo, su exotismo, su ocultismo, sus temas cívicos y sociales, como más representativos. Todo esto, reunido en una sola obra escultórica que era fiel representación del espíritu del iniciador y máximo representante del modernismo literario en lengua española.


title: Edith Grøn

text: Entre uno y otro héroe le surgió, en 1959, la posibilidad de “respirar un poco de aire fresco”; porque para Edith Grøn, siempre que se trataba de Rubén Darío, era como una pequeña recompensa, un trabajo que se convertía en un descanso para el alma, hacía poesía con la piedra, inspirada por la esencia y la energía del poeta. El gobierno de Nicaragua, por medio del Ministerio de Educación Pública, decidió obsequiar a la ciudad de Miami con un busto de Rubén Darío tallado por la “escultora de Nicaragua”. El monumento, con el retrato del genial poeta sería colocado en el famoso Bayfront Park, al norte de la Biblioteca Central del Gran Miami. A partir de este hecho, se sucederían las espontáneas apariciones de bustos del poeta por toda América Central y del Sur, incluso en el continente europeo. El club Rotario de Managua donó uno, en la versión Darío Embajador, a la ciudad de Guadalajara, en México.


title: Edith Grøn

text: A Rubén Darío lo modeló en barro, lo talló en piedra y en madera, lo moldeó en piedra artificial, y en cada uno de ellos expresó el verdadero espíritu del poeta. No obstante, de entre todas las versiones que realizó hubo una de la que Edith se sintió, quizás, más satisfecha. Tallado en mármol procedente de las canteras de Guatemala, realizó un seguimiento fotográfico del proceso. No era habitual encontrarse con un bloque de piedra de tan alta calidad, así que Edith se entusiasmó, si cabe, más de lo acostumbrado.


title: Edith Grøn

text: A pesar de que cuando nació Edith Grøn el poeta matagalpino llevaba fallecido un año, lo conocía tan bien que era capaz de modelar su cabeza con los ojos cerrados. Los cinceles en manos de Edith, más que tallar acariciaban el rostro de su venerado poeta. Un par de años antes, concretamente en 1961, tallaría en piedra la cabeza de un Rubén Darío un tanto peculiar. Titulado "La Cartuja", este retrato del poeta, tocado con hábito de cartujo, hace clara referencia a la obra del mismo nombre escrita por Rubén Darío en 1913, durante su estancia en la Cartuja de Valldemossa, en la isla de Mallorca, en España.


title: Edith Grøn

text: Edith Grøn representó a los héroes nacionales nicaragüenses:También, al último caudillo de América, el General "Emiliano Chamorro Vargas" conocido como "El Cadejo".


title: Adamelita

text: La adamelita es una roca ígnea plutónica, ácida, que tiene más del 65% total de sílice y más del 20% de cuarzo. Contiene una gran cantidad de feldespatos, equitativamente divididos entre los ortoclasas (feldespatos potásicos) y plagioclasas (feldespatos de calcio o sodio). La biotita proporcionara la adamelita su aspecto moteado. Se encuentran granos grises de cuarzo en la matriz. Cristaliza en magmas asociados con plutones grandes.


title: Receptor de ácido retinoico gamma

text: El receptor de ácido retinoico gamma (RARG), también conocido como NR1B3 (de sus siglas en inglés ""nuclear receptor subfamily 1, group B, member 3""), es un receptor nuclear codificado, en humanos, por el gen "rarG".


title: Receptor de ácido retinoico gamma

text: El receptor de ácido retinoico gamma ha demostrado ser capaz de interaccionar con: unanse a gamertakus


title: Chase Armitage

text: Chase (2 de agosto de 1985)Nacido en Basingstoke, Inglaterra, es un actor británico conocido mayormente por ser un traceur (practicante de parkour) y freerunner (practicante de freerunning) igualmente dedicado a las artes marciales


title: Chase Armitage

text: Chase es un joven inglés que desde pequeño siempre se sintió atraído por las artes marciales: 10 veces campeón de Inglaterra de Wu-Shu (deporte de exhibición y de contacto, derivado de las artes marciales de China) y exmiembro del equipo nacional de Inglaterra de Wu-Shu. Su gran don siempre fue la agilidad. Chase Armitage también es uno de los padres del parkour; ya desde pequeño siempre le gustó trepar, saltar y hacer piruetas. Chase pronto saltó a la fama por sus piruetas imposibles y su gran habilidad en el free-running. Hoy día se gana la vida como profesional de parkour: entre otros éxitos, participó en los spots publicitarios de XBox, LaCaixa, Sprite, MTV, varios espectáculos de TV, Shows y promociones como la apertura del circuito de F1 de Baherín o la presentación de PlayStation 2 y fue uno de los bailarines del videoclip de David Guetta, Love don’t let me go. Involucrado con el equipo estilo freerun "3Run"


Chase Armitage


title: Sondra Radvanovsky

text: Sondra Radvanovsky (Berwyn, Illinois; 11 de abril de 1969) es una soprano norteamericana de relevante actuación internacional.


title: Sondra Radvanovsky

text: Cursó estudios en Richmond, Indiana, perfeccionándose en canto en Santa Bárbara (California), con Martial Singher, Ruth Falcon, Renata Scotto, Diana Soviero y Mirella Freni.


title: Sondra Radvanovsky

text: Una soprano spinto destacada en roles de Verdi especialmente: Elvira en Ernani, Lina en Stiffelio, Leonora en Il Trovatore, Hélène en "Les Vêpres Siciliennes", Amelia en Un ballo in maschera y Elisabetta en Don Carlo.


title: Sondra Radvanovsky

text: También ha interpretado otros papeles como: Manon Lescaut y Suor Angelica de Puccini, Marguerite en Faust, Tatyana en Eugene Onegin, Donna Anna de Mozart Gutrune en Götterdämmerung, Freia en Das Rheingold entre otros.


title: Sondra Radvanovsky

text: Actúa regularmente en el Metropolitan Opera, Chicago Lyric Opera, San Francisco Opera, Ópera de Los Ángeles, Houston Grand Opera, Wiener Staatsoper, La Scala, Teatro Real (Madrid), Lisboa, Bilbao, Opera de la Bastilla, Múnich, Covent Garden de Londres, San Diego, Berlín, Florencia, Trieste, Génova y otras plazas.


title: Sondra Radvanovsky

text: Vive con su esposo en Toronto, Canadá.


title: Quasimoto

text: Quasimoto o Lord Quas es el álter ego extraterrestre del rapero y productor estadounidense Madlib, y destaca por su voz extremadamente aguda, como si hubiera aspirado helio (Madlib consigue este efecto rapeando sobre bases ralentizadas, y luego acelerándolo). También destacan las instrumentales, con sonidos extraños.


title: Quasimoto

text: La discografía de Quasimoto se resume en una gran variedad de EP y dos LP.


title: Quasimoto

text: 1. http://en.wikipedia.org/wiki/Quasimoto


title: IFreeTablet

text: El iFreeTablet es un Tablet PC en el que se integra un PC de bajo coste con conexión TV, lo que le permite convertirse en un set-top-box y en un sistema de control de otros dispositivos y electrodomésticos que soporten la tecnología digital.


title: IFreeTablet

text: El iFreeTablet es un proyecto sin ánimo de lucro promovido por el grupo de investigación EATCO de la Universidad de Córdoba (España), la Fundación Red Especial España (FREE) y la Asociación de Entidades de Tecnología de Apoyo para la Autonomía Personal (AETAP) en colaboración con las empresas de base tecnológica CPMTI S.L. y CIMA S.L. (Centro de Innovación Multimedia y Animación).


title: IFreeTablet

text: Con iFreeTablet, la interacción Persona-PC/TV se realiza de forma multimodal y ubicua a través de una pantalla táctil, una cámara web, un sistema de reconocimiento de voz, movimientos y gestos, y un sistema RFID o un mando remoto (Sistema de Interacción Natural, iFreeSIN), que permitirán hacer desaparecer dispositivos inaccesibles o de alto coste como ratones, teclados o mandos especiales.


title: IFreeTablet

text: Un sistema usando software libre y kernel Linux, denominado SIeSTA (Sistema Integrado de e-Servicios y Tecnologías de Apoyo) basado en el Escritorio de Concepto y en la plataforma Web IPTV Municipal, proyectos financiados por el Plan Avanza del Ministerio de Industria, Turismo y Comercio, la Consejería de Innovación, Ciencia y Empresa y Consejería de Educación de la Junta de Andalucía y el IMSERSO.


title: IFreeTablet

text: SIeSTA está basado en un nuevo concepto de escritorio, el Escritorio de Concepto, cuya principal idea es conseguir que la interacción de las personas en situación de dependencia (personas con discapacidad, mayores o "no conectadas") con el ordenador sea accesible, usable y adaptativa.


title: Día de la Unidad

text: Por día de la Unión, de la Unidad, o de la Unificación, puede referirse a:


title: Siderno

text: Siderno es un municipio sito en el territorio de la provincia de Reggio Calabria, en Calabria (Italia).


title: Sinopoli

text: Sinopoli es un municipio sito en el territorio de la provincia de Reggio Calabria, en Calabria (Italia).


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: El retorno de inversión en marketing ("Marketing ROI") es un indicador financiero de la efectividad de la inversión de mercadeo en la rentabilidad o ganancia de la empresa. Se utiliza para definir valores financieros tangibles de la participación de los planes de medios y su resultado en la variación del margen o el beneficio de una empresa, un comercio, una marca o un producto.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: Desde el punto de vista contable o financiero, se diferencia de los valores de retorno de inversión porque no mide solamente los ingresos en función a los costos, sino las variables de mercadeo contra el diferencial de crecimiento en las ventas, para períodos determinados, sujetas a cualquier tipo de campaña promocional o el equivalente medible de los valores de branding.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: Se utiliza para el diseño de campañas y planes de medios, y para definir las estrategias de mercadeo en función a las variables de lealtad de cliente, valor de por vida de cliente (CLV, "customer lifetime value"), el valor incremental del cliente (ICV, "incremental costumer value") y el desperdicio de clientes (clientes perdidos en lapsos determinados). Lo que ayuda a definir la orientación de la campañas y el diseño y elaboración de los presupuestos de mercadeo y planes de medios.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: La orientación de las compañías a la medición del ROI y a la planificación orientada al retorno de inversión es considerada la manera más efectiva de medir la efectividad de las campañas publicitarias, y la definición de estrategias de mercadeo, así como al cuantificar financieramente los valores globales de medición de campañas como los GRP o TRP, los cuales miden la efectividad general de una campaña dentro de un mercado meta en costo por contacto, pero no el impacto directo o el reflejo de una campaña en la venta. Para el 2009, en los Estados Unidos, existía una clara tendencia hacia el uso del ROI como métrica de mercadeo sobre las mediciones tradicionales.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: Aún en la actualidad se disputa cual es la mejor medida clave de desempeño para las acciones de marketing, sin embargo otra medida muy utilizada es a través de la investigación de mercados ubicando variables actitudianales en los clientes y/o consumidores tales cómo: Preferencia, Lealtad, aumento o disminución en la intención de compra, recordación de marca (TOM: Top of Mind) o indicadores más robustos como el Equity Actitudinal.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: No existe una fórmula exacta de implantación de medición de retorno de inversión en mercadeo, debido principalmente a las diferencias entres las distintas empresas en la medición de la rentabilidad de las marcas, el manejo y compilación de data y valores de clientes (CLV, ICV, etc.), y las restricciones de registro de datos o confidencialidad de los clientes en las distintas legislaciones.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: De cualquier forma, existen valores fijos para la medición del retorno de inversión:


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: Vamos a suponer que la empresa, en total, ha recibido $ 70,000.00 en ventas y que $ 25,000.00 han venido de la tienda virtual.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: Para mantener el sitio e-Commerce funcionando es necesario invertir $ 5,000.00, mientras que la tienda física necesita $15,000.00.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: En este caso, el ROI de nuestro e-Commerce sería:


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: ROI = ( 25000 – 5000 ) x 100 / 5000


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: ROI = 20 000 x 100 / 5000


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: ROI = 400%


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: En otras palabras, usted habría ganado el 400% de retorno, es decir, cada peso invertido, usted recibe $ 4.00 de ganancia.


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: Mientras tanto, el ROI de la tienda física sería:


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: ROI = 45.000-15000 x 100 15 000


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: ROI = 30000 x 100 15 000


title: Retorno de inversión en mercadotecnia

text: ROI = 200%


title: Carlos Abrevaya

text: Carlos Abrevaya (Buenos Aires, 13 de enero de 1949 – ibídem, 8 de julio de 1994) fue un periodista, humorista, guionista y conductor de TV argentino que formó parte del programa televisivo "La noticia rebelde" y guionó junto con Jorge Guinzburg el cómic "Diógenes y el linyera".


title: Carlos Abrevaya

text: Carlos "El Flaco" Abrevaya terminó la secundaria con Jorge Guinzburg en 1966 e iniciaron la carrera de Derecho. En 1971, debutaron como libretistas de Juan Carlos Mareco, quien quería dejar de ser el personaje "Pinocho". Abrevaya había estudiado Derecho y Filosofía sin terminar ninguna. Luego hicieron el "Fontana show", con Cacho Fontana, y más tarde la revista "Satiricón", un bastión del humor gráfico.


title: Carlos Abrevaya

text: En 1975 ambos comenzaron a publicar "Diógenes y el linyera" en el diario Clarín (con dibujo de Tabaré). En 1982, escribieron los libretos del regreso de Tato Bores a la televisión. Desde 1978, siempre con Guinzburg, aparecieron en la mítica revista "Humor". En radio condujo "En ayunas", desde 1984 hasta 1988.


title: Carlos Abrevaya

text: Entre 1986 y 1989 formó parte de "La noticia rebelde", junto con Jorge Guinzburg, Raúl Becerra, Adolfo Castelo y Nicolás Repetto en una primera etapa y sólo con Castelo y Repetto el último año. La noticia rebelde fue programa destinado a ocupar un nicho inexistente: el humor periodístico o el periodismo con humor, algo que ya había insinuado "Semanario insólito". Cuando terminó "La noticia rebelde" escribió en el diario "Página/12", hizo radio (""Vecinococos"", por Radio La Red, en 1992) y escribió libros.


title: Carlos Abrevaya

text: En 1994 falleció debido a un cáncer de pleura.


title: Punta Malabata

text: La punta Malabata es un cabo situado a diez kilómetros a este de Tánger, Marruecos cerca del estrecho de Gibraltar. En el cabo se halla un faro y un castillo construido al inicio del que imita el estilo medieval.


title: Punta Malabata

text: Mediante el túnel de Gibraltar está previsto unir la zona de punta Malabata con punta Paloma, en España.


title: Bruno Gómez

text: Bruno Gómez (Uruguay, 14 de marzo de 1998). Estudiante de utu "Los Arrayanes". Bruno fue Capacitado en Informática, Mecánica de motos, Construcción en yeso, canto. Maldonado Uruguay.