title: Black Like Me (película)

text: En ella, James Whitmore interpreta a John Finley Horton, un periodista estadounidense blanco que oscurece su piel para hacerse pasar por un hombre negro en una ciudad sureña, en plena segregación racial en el "Deep South" americano.


title: Whisky a Go Go

text: Whisky a Go Go es un club nocturno ubicado en el distrito de Hollywood, en la ciudad de Los Ángeles, California, Estados Unidos. Se localiza en el 8901 de Sunset Boulevard, en Sunset Strip.


title: Whisky a Go Go

text: En 1958, el primer Whisky a Go-Go en Norteamérica abrió en Chicago, en la esquina de las calles Rush y Chestnut. Es mencionado comúnmente como la primera discoteca estadounidense. En 1966 fue abierta una franquicia en M Street en la sección de Georgetown en Washington, D.C., por el restaurador Jacques Vivien. Un nuevo Whisky a Go-Go fue inaugurado en el Puerto Viejo de Tel Aviv, Israel.


title: Whisky a Go Go

text: El Whisky a Go Go de Sunset Strip fue fundado por Elmer Valentine, Phil Tanzini, Shelly Davis, y el juez Theodore Flier y fue abierto el 16 de enero de 1964. En 1972, Valentine, Lou Adler, Mario Maglieri y otros crearon el Rainbow Bar & Grill en Sunset Strip. En 1966, Valentine, Adler y otros fundaron The Roxy Theatre. Valentine vendió su participación en el Whisky a Go Go en los años 1990 pero mantuvo su parte en el Rainbow Bar & Grill y el Roxy Theatre hasta su muerte en diciembre de 2008.


title: Whisky a Go Go

text: Aunque el club era conocido como una discoteca, sugiriendo que solo ofrecía música grabada, abrió con una banda en vivo liderada por Johnny Rivers y una DJ llamada Rhonda Lane, que cambiaba discos entre cada presentación desde una jaula suspendida a la derecha del escenario. Cuando, en julio de 1965, la DJ bailó durante la actuación de Rivers, el público pensaba que era parte del acto y nació el concepto de go go dancer, bailando en jaulas.


title: Whisky a Go Go

text: En 1966, el Whisky fue uno de los centros de los disturbios de Sunset Strip. El club a menudo entraba en conflicto con el Condado de Los Ángeles, el cual una vez ordenó cambiar el nombre, señalando que la palabra "whisky" era una mala influencia, por lo que durante un tiempo el club se llamó "Whisk?".


title: Whisky a Go Go

text: El Whisky a Go Go jugó un rol importante en muchas carreras musicales, especialmente para bandas del Sur de California. The Byrds, Alice Cooper, Buffalo Springfield y Love eran recurrentes, y The Doors también se presentaba en el lugar hasta que presentaron una estrofa conflictiva en la canción "The End" y fueron despedidos; este episodio se recrea en la película The Doors dirigida por Oliver Stone. La banda Them de Van Morrison se presentó durante dos semanas en junio de 1966. Mothers of Invention de Frank Zappa tuvo su contrato de grabación a partir de su presentación en el Whisky. Otis Redding grabó allí su álbum "In Person at the Whisky a Go Go" en 1966. Chicago se presentaba recurrentemente en el lugar hasta que Jimi Hendrix los llevó de gira en 1968. También The Hollies ofrecieron un único concierto en el Whisky a Go Go la noche del 14 de febrero de 1968, el cual estuvo abarrotado, contando con la presencia de luminarias como Micky Dolenz y Peter Tork de The Monkees, así como el mismo Johnny Rivers, Cass Elliot y un David Crosby recién despedido de The Byrds. El bajista de Metallica Cliff Burton fue reclutado por la banda luego de que lo vieran en una presentación en el Whisky. Varios artistas británicos realizaron sus primeras presentaciones en ese lugar, como por ejemplo The Kinks, The Who, Cream, Slade, Led Zeppelin, Roxy Music y Oasis.


title: Whisky a Go Go

text: Mötley Crue escribió la canción "Down at the Whisky" en referencia al Whisky a Go Go.


title: Whisky a Go Go

text: El Whisky fue uno de los focos de los movimientos new wave, punk y heavy metal a fines de los 70, y algunos de los grupos que se presentaron allí fueron The Germs, The Dogs, The Runaways, Quiet Riot, Renegade, X, The Kats, Mötley Crüe y Van Halen, que se presentaban como teloneros a las presentaciones de Ramones, The Dictators, Misfits, Blondie, Talking Heads, Patti Smith, Elvis Costello, XTC, The Jam Y The Police.


title: Whisky a Go Go

text: El club cerró sus puertas en 1982. Fue reabierto en 1986 como un recinto que era arrendado a promotores y bandas para sus presentaciones. En este período se presentaron varias bandas como Guns N' Roses, Metallica y Mötley Crue, además de Red Hot Chili Peppers.


title: Whisky a Go Go

text: A inicios de los años 1990, el Whisky albergó a varios músicos de Seattle que serían parte del movimiento grunge, como Soundgarden, Nirvana, Mudhoney, The Melvins, System Of A Down y 7 Year Bitch.


title: Whisky a Go Go

text: Además de grupos de Shoegazing como Medicine entre otros.


title: Whisky a Go Go

text: Más recientemente, el cantautor coruñés Antonio Rivas presentó en esta mítica sala su disco Por Ahí. En enero del año 2020,el trío femenino de rock de la ciudad de Monterrey (México) llamada The Warning,realizó un show en este lugar vendiendo la totalidad de los tickets.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: La Hermandad de la Piedad, cuya denominación oficial es "Real Hermandad de Nuestra Señora de la Piedad", es una hermandad de Málaga, miembro de la Agrupación de Cofradías, que participa en la Semana Santa malagueña.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: Fundada en 1929 por el gremio de carteros erigiéndose en el desaparecido Convento de la Merced, donde se comienza a rendir culto al grupo escultórico de la Piedad, obra de Palma García.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: La Cofradía desfiló por primera vez el Viernes Santo del 29 de marzo de 1929, luciendo la siguiente indumentaria: los mayordomos y campanilleros llevaban túnicas y capas blancas de raso con vueltas negras de raso; bocamangas de encaje holandés, capirotes de terciopelo negro, cíngulos de seda en negro con borlas de oro y escudos de la Orden de la Merced bordados en oro y seda. Los penitentes vestían de negro con un filo blanco en los capirotes. El grupo escultórico fue procesionado sobre un trono dorado diseñado por Francisco Palma García y tallado D. Francisco Silva.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: En los sucesos de 1931 se pierde todo el patrimonio, incluyendo a la titular.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: En 1942 se realiza un nuevo grupo, a cargo de Francisco Palma Burgos, hijo de Francisco Palma García, gracias a los donativos recogidos por el empleado de Correos,Francisco Rodríguez Frasquier,saliendo por vez primera en este mismo año.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: Quedó establecida en la Parroquia de los Santos Mártires, finalmente se acabó trasladando a su actual capilla, en el corazón del barrio de El Molinillo, donde concentra una gran devoción.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: Se representa el momento en el que María sostiene entre sus brazos a su Hijo muerto.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: El grupo de la Piedad es obra de Francisco Palma Burgos (1941), siguiendo el mismo boceto que su padre.


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: Madera de caoba ,8 varales , cruz de madera,campana dorada


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: Banda de Música


title: Hermandad de la Piedad (Málaga)

text: Cornetas y Tambores


title: Tom Thibodeau

text: Tom Thibodeau (New Britain, Connecticut, 17 de marzo de 1958) es un entrenador de baloncesto estadounidense que actualmente entrena a los New York Knicks de la NBA.


title: Tom Thibodeau

text: Como entrenador de defensa, ayudó a los Houston Rockets a situarse entre los cinco equipos que menos anotación recibieron y peor porcentaje de tiros de campo generaron entre sus oponentes durante la temporada 2003-04 y la temporada 2006-07. También ha ayudado a su equipo a terminar la liga en el Top 10 de los mejores equipos defensivos 15 veces.


title: Tom Thibodeau

text: Ha dirigido 214 partidos de playoffs como asistente y formó parte de las Finales de la NBA de 1999 como entrenador asistente con los New York Knicks antes de unirse a los Celtics, con los que ganó el Campeonato de 2008.


title: Tom Thibodeau

text: La carrera de Thibodeau comenzó en 1981 como entrenador asistente en su alma mater Salem State College. En 1984, se convirtió en entrenador en jefe del equipo después de tres años como asistente y, solo una temporada después, un entrenador asistente en la Universidad de Harvard, donde pasó las siguientes cuatro temporadas.


title: Tom Thibodeau

text: Después de cuatro años en Harvard, ingresó en la NBA como asistente de entrenador con un equipo de expansión, los Minnesota Timberwolves, a las órdenes de Bill Musselman en 1989. Antes de la temporada 1991-92, se unió a los Seattle SuperSonics como ojeador.


title: Tom Thibodeau

text: Thibodeau se trasladó a los San Antonio Spurs en la temporada siguiente, donde trabajó como entrenador asistente de Jerry Tarkanian, Rex Hughes y John Lucas durante dos temporadas. Después de la temporada 1993-94, dejó a los Spurs junto con Lucas para convertirse en su asistente con los Philadelphia 76ers. Después de la temporada 1995-96, volvió a salir al mismo tiempo con Lucas, esta vez para unirse a los New York Knicks como asistente de Jeff Van Gundy.


title: Tom Thibodeau

text: Durante su período con los Knicks, ayudó al equipo a conseguir un récord de la NBA al mantener a 33 equipos por debajo de los 100 puntos de forma consecutiva durante la temporada 2000-01. Como parte del cuerpo técnico de los Knicks, también fue asistente de Jeff Van Gundy con el equipo de la Conferencia del Este en el All-Star Game de la NBA 2000. Estuvo siete años con los Knicks antes de unirse a los Houston Rockets antes de la temporada 2003-04, donde de nuevo fue asistente de Van Gundy.


title: Tom Thibodeau

text: El 30 de agosto de 2007, Thibodeau fue nombrado entrenador asistente de los Boston Celtics, que esperaban poder reforzar su defensa con su contratación. Finalmente, ayudó a los Celtics a ser el mejor equipo defensivo de la liga con su experiencia. El 4 de noviembre de 2007, Thibodeau se hizo cargo de las funciones de entrenador en jefe frente a los Toronto Raptors en lugar de Doc Rivers, quien no pudo asistir debido a la muerte de su padre ese mismo día.


title: Tom Thibodeau

text: Durante los playoffs de 2008, el nombre de Thibodeau se había rumoreado como candidato para el puesto vacante de entrenador jefe de los New York Knicks, con los que había trabajado como asistente durante siete años, así como los Chicago Bulls. Sin embargo, no fue contratado como entrenador jefe de ninguna de las franquicias.


title: Tom Thibodeau

text: Thibodeau llevó a los Celtics a obtener la mejor calificación en varias categorías defensivas durante la temporada 2007-08, y fue un factor clave en la contención de Kobe Bryant durante las finales de ese año.


title: Tom Thibodeau

text: El 2 de junio de 2010, a la víspera de las Finales de la NBA de 2010, Thibodeau se entrevistó con varios dirigentes de los Chicago Bulls para ocupar un posible puesto vacante como entrenador jefe. El 5 de junio de 2010, los Bulls llegaron a un acuerdo con Thibodeau para llenar su vacante de entrenador jefe. Supuestamente, Thibodeau habría firmado un contrato por 3 años, embolsándose unos $ 10 millones. El 23 de junio de 2010, fue finalmente confirmado como entrenador de los Bulls. En su primera temporada, llevó al los Bulls a un récord de 62-20 y fue nombrado Entrenador del Año de la NBA. En playoffs, perdió en las Finales de Conferencia de 2011 ante Miami Heat (1-4).


title: Tom Thibodeau

text: Tras cinco temporadas, la derrota en semifinales de Conferencia de 2015 ante Cleveland Cavaliers (2-4) precipita la salida de Thibodeau de los Bulls, por lo que el 28 de mayo de 2015, deciden no renovarle el contrato.


title: Tom Thibodeau

text: El 10 de junio de 2013 fue nombrado asistente del Team USA.


title: Tom Thibodeau

text: Durante los 3 años que fue asistente (2013-2016) Thibodeau, fue parte de la victoria de la selección estadounidense en el Mundial de 2014 en España (9-0) y el Oro Olímpico en (8-0), ambos al lado de Mike Krzyzewski como entrenador principal.


title: Tom Thibodeau

text: El 20 de abril de 2016, se anunció la contratación de Thibodeau por Minnesota Timberwolves como entrenador principal y presidente de operaciones de la franquicia. En su segunda temporada como técnico consiguió el acceso del equipo a playoffs 14 años después (desde 2004).


title: Tom Thibodeau

text: Al año siguiente, la franquicia se vio envuelta en varias polémicas, y el 6 de enero de 2019 decide cesar a Thibodeau de su puesto.


title: Tom Thibodeau

text: El 30 de julio de 2020, los New York Knicks anuncian la contratación de Thibodeau como técnico principal. Al término de la temporada, y tras conseguir clasificar a los Knicks como cuartos de su conferencia, recibió el premio al Entrenador del Año, siendo el segundo de su carrera.


title: Hans Chiari

text: Hans Chiari (Viena, 4 de septiembre de 1851 - Estrasburgo, Francia, mayo de 1916) fue un destacado patólogo austríaco, muy conocido por la malformación que lleva su nombre. El padre de Hans, Johann Chiari (1817-1854) fue un notable ginecólogo vienés. El joven Hans estudió medicina en la universidad de su ciudad natal y entre 1874 y 1875 sirvió como asistente del famoso Karl Freiherr von Rokitansky (1804-1878). Luego de graduarse fue nombrado asistente de Richard L. Heschl (1824-1881), cargo que desempeñó hasta 1879. El año anterior f-phabía sido diplomado como anatomopatólogo en Viena, y cuatro años más tarde como profesor extraordinario en Praga. En 1883 fue nombrado profesor ordinario de anatomía patológica y superintendente en el museo de la especialidad en la ciudad checa.


title: Hans Chiari

text: En 1906 fue nombrado ordinario de anatomopatología en Estrasburgo, puesto que conservó hasta su muerte en 1916.


title: Hans Chiari

text: Chiari publicó más de 177 trabajos científicos entre 1876 y 1916, siendo los más reputados aquellos que tratan sobre malformaciones cardíacas y glandulares. Se lo ha destacado por su exhaustivo conocimiento de la literatura médica y su extremo cuidado en indicar crédito minucioso a los descubrimientos de otros.


title: Hans Chiari

text: La mayor parte de sus trabajos consisten en la descripción cuidadosa de muchos exámenes post mortem sistemáticos, campo al que dedicó una monografía exclusiva. Respecto a las autopsias, siempre tuvo cuidado en conservar los elementos o estructuras que considerara interesantes, a veces para enseñarlos en sus clases y otras para los museos donde prestó servicios.


title: Hans Chiari

text: Su trabajo "Über Veränderungen des Kleinhirns, der Pons und der Medulla oblongata infolge von Hydrocephalie des Grosshirns", publicado en Praga en 1891, demostró la teoría de Chiari de que la hidrocefalia infantil era la causa de las deformidades de la parte posterior del cráneo.


title: Hans Chiari

text: En 1896 publicó una extensa monografía, densamente ilustrada, en la cual expandió sus teorías en base al estudio de un enorme número de casos. En este libro corrigió un error muy común en la medicina de su tiempo, que consistía en confundir las malformaciones del cerebelo con las del tronco encefálico.


title: Hans Chiari

text: Chiari describió y clasificó correctamente las deformidades del cerebelo que hoy son conocidas como Malformación de Chiari, sistematización que se encuentra actualmente en uso.


title: Hans Chiari

text: Existen tres condiciones que han sido bautizadas en honor a Hans Chiari:


title: Claudio Garella

text: Claudio Garella (Turín, Italia, 16 de mayo de 1955) es un ex futbolista italiano. Jugó de guardameta.


title: Claudio Garella

text: Garella comenzó en la cantera del Torino, club de su ciudad natal. Debutó con el primer equipo en la temporada 1972/73, contra el Vicenza. La temporada siguiente fue fichado por el Juniorcasale, club de Serie D donde militó dos años.


title: Claudio Garella

text: Tras un año en el Novara, fue contratado por la Lazio, donde permaneció dos temporadas, aunque jugó sólo durante la segunda (29 presencias). Luego fue cedido al Sampdoria, en Serie B, disputando tres temporadas con el conjunto genovés.


title: Claudio Garella

text: En 1981/82 pasó al Hellas Verona, con el que ganó el "Scudetto" 1984/85. Fue transferido al Napoli en el verano de 1985: en 1986/87 con los azules "partenopeos" consiguió el doblete "Scudetto"-.


title: Claudio Garella

text: En 1988 fue cedido al Udinese y en 1990 al Avellino, donde concluyó su carrera.


title: American Water

text: American Water () es una empresa de servicios básicos que opera en Estados Unidos y Canadá. Fue fundada en 1886 como American Water Works & Guarantee Company. En 1947 fue reorganizada como American Water Works Company, Inc. La empresa fue subsidiaria de la empresa alemana RWE Group desde 2001 hasta 2008, pero la empresa se separó el 23 de abril de 2008 en una IPO en el NYSE.


title: American Water

text: La mayoría de los servicios de American Water están en manos de subsidiarias locales que son reguladas por el Estado en el cual operan. American Water también posee subsidiarias que administran sistemas municipales de agua potable y aguas servidas bajo contrato y otras que entregan productos y servicios de saneamiento de agua a comunidades residenciales y comerciales.


title: American Water

text: Su sede central está en Voorhees, Nueva Jersey. American Water tiene alrededor de 8.000 empleados y entrega servicios a aproximadamente 16,2 millones de personas en 32 estados de Estados Unidos y Ontario, Canadá.


title: Laugengebäck

text: El laugengebäck (en alemán ‘bollo de sosa cáustica’, llamado "silserli" o "silserbrot" en Suiza y "laugenweckerl" en Austria) es un tipo especial de bollería en el que las piezas se hacen con masa pesada ("hefeteig") y se sumergen antes de hornearlas en una solución de sosa cáustica (E 524) a una concentración máxima del 4%. Esto provoca que al hornear la corteza quede tostada y brillante y que el bollo tenga un sabor fuerte y distintivo (debido a la reacción de Maillard entre los azúcares y los aminoácidos). La sosa cáustica se queda en la masa de la superficie sin penetrar al interior. El dióxido de carbono liberado por el proceso de horneado, en su forma de ácido carbónico, reacciona con la sosa cáustica neutralizándola a bicarbonato de sodio, evitándose así el efecto corrosivo.


title: Laugengebäck

text: Son "laugengebäcke" típicos el "laugenbrezel" (‘"pretzel" de lejía’), el "laugenbrötchen" o "laugenweckle" (‘panecillo de sosa cáustica’), la "laugenstange" (‘barra de sosa cáustica’) y los llamados "laugenkonfekt" (‘dulces de sosa cáustica’), bollos de sosa cáustica con chocolate espolvoreados con diversos ingredientes (semillas de amapola, sésamo, etcétera). También se producen cada vez más el "laugenbagel" (‘"bagel" de sosa cáustica’) y el "kringel" (‘rosquilla’), que se comercializan con diferentes ingredientes. Se producen industrialmente como aperitivos, junto a los "salzstangen" y los "salzgebäck".


title: Laugengebäck

text: Los "laugengebäcke" se distribuyen principalmente en el sur de Alemania (Baden-Wurtemberg y Baviera) bajo diferentes marcas, pero también pueden encontrarse fuera de Alemania.


title: Carlos Alberto Riccelli

text: Carlos Alberto Riccelli (São Paulo, 3 de julio de 1946) es un actor y director brasileño. Se hizo famoso internacionalmente por interpretar al vividor y malévolo "César Ribeiro", en la exitosa novela "Vale Tudo". Está casado con la actriz y poetisa Bruna Lombardi y actualmente vive en los Estados Unidos. El matrimonio tiene un hijo, Kim. En 2007 se estrenó como director, con la película "O signo da cidade". El jugador de fútbol Rithelly del Goiás de la ciudad de Goiânia fue inspirado en el apellido de Carlos Alberto. Su primer matrimonio fue también una escritora y actriz Carmen Monegal 1972 a 1977 con quien hizo las novelas Vitória Bonelli, Supermanoela y Éramos Seis.


title: Spiegel (empresa)

text: Spiegel es una de las empresas estadounidenses más grandes de venta por catálogo. Comenzó como un almacén en el centro de Chicago y actualmente es una tienda internacional especializada de 3 mil millones de dólares. A pesar de los desafíos presentados tras el Gran incendio de Chicago en 1871, dos depresiones económicas, y dos guerras mundiales, Spiegel ha continuado su funcionamiento.


title: Spiegel (empresa)

text: El fundador del Spiegel, el alemán Joseph Spiegel, inició una empresa de muebles para el hogar en Chicago poco después de la Guerra Civil en abril de 1865. Se convertiría posteriormente en una de las firmas más importantes de la industria de ventas por catálogo. En 1904, Joseph y su hijo Arthur decidieron trasladarse al negocio de las ventas por correspondencia.


title: Spiegel (empresa)

text: La empresa editó su primer catálogo en 1905. 20 años después, tenía más de 10 millones de clientes. En 1929, la empresa de la familia Spiegel (que en ese entonces vendía ropa para mujeres además de muebles) vendía más de 20 millones de dólares en bienes por año a través del correo. La estrategia de créditos generosos a los clientes, bajos precios, y altos volúmenes le permitieron a Spiegel lograr su expansión durante la Gran Depresión.


title: Spiegel (empresa)

text: En 1982, Spiegel fue adquirida por Michael Otto, que la transformó en empresa pública en 1987. En 1988 Spiegel Inc. compró Honeybee Inc., una cadena de tiendas de Nueva York dedicada a vender artículos para mujeres. Spiegel cerró la cadena de 17 tiendas de Honeybee en febrero de 1992. En marzo de 2003, Spiegel Inc. inició un proceso de reorganización de acuerdo al código de bancarrota de los Estados Unidos. Al año siguiente, los negocios de catálogos Spiegel y Newport News fueron vendidos a un grupo encabezado por Golden Gate Capital Partners y Pangea Holdings Ltd., mientras que la empresa que se reorganizaba mantuvo la marca Eddie Bauer y eventualmente asumió su nombre. Desde 2004, Spiegel y el catálogo de ropa para mujeres Newport News han operado bajo el nombre Spiegel Brands, Inc. En 2008 Spiegel fue vendida a un grupo de inversiones liderado por Granite Creek Partners. En junio de 2009, Spiegel se convirtió en una compañía de Lynn Tilton cuando fue vendida nuevamente a la empresa privada Patriarch Partners, LLC.


title: Spiegel (empresa)

text: Spiegel también operaba antiguamente varias tiendas departamentales. Varios premios entregados en algunos concursos de televisión de los años 70 provenían del catálogo Spiegel, y eran mencionados con la frase "Spiegel, Chicago 60609" (el código postal de la empresa).


title: Floris of London

text: Floris of London o simplemente Floris es una tienda británica de artículos de belleza, fragancias y accesorios.


title: Floris of London

text: Floris fue fundada en 1730 por Juan Femenias Floris, quién llegó al Reino Unido desde la antigua capital Ciudadela de su isla balear natal de Menorca, España. Ese año inició un pequeño negocio en Jermyn Street, en la elegante esquina de St. James en Londres (Inglaterra), Reino Unido. Juan Femenias Florits inicialmente se desempeñó como barbero y fabricante de peinetas. Pronto extrañaría los aromas del campo y del mar y las sensaciones de su juventud en su sin par mediterránea Menorca.


title: Floris of London

text: La primera Autorización Real que recibió J. Floris Ltd fue entregada en 1820 como "Fabricante de Peines de Punta Suave" al recientemente coronado Rey Jorge IV. Actualmente dicha Autorización Real aún se exhibe en 89 Jermyn Street junto con no menos de otras 16 autorizaciones de distintos monarcas británicos. Floris actualmente posee dos: perfumes para Su Majestad Reina Isabel II y fabricante de preparaciones de baño para Su Alteza Real el Príncipe de Gales.


title: Floris of London

text: Desde su apertura en 1730, Floris ha provisto fragancias, artículos de baño y accesorios a una base de clientes fieles. Los archivos de Floris contiene diversas cartas valiosas de algunos clientes famosos detallando sus preferencias y sus agradecimientos.Algunos autores de estas cartas son:Además de la tienda de Floris en Jermyn Street, la empresa tenía una tienda en la exclusiva Madison Avenue en Nueva York, Estados Unidos. Similar en estilo a la tienda de Jermyn Street, Floris Madison Avenue era el centro de todas las ventas de Floris a través de Estados Unidos.


title: Floris of London

text: La tienda en Londres está ubicada en Jermyn Street, en el mismo edificio en el que Juan F. Floris creó el negocio en el siglo XVIII. El mostrador de caoba que aún se utiliza en la tienda fue adquirido directamente en la Gran Exhibición en el Palacio de Cristal en Hyde Park en 1851. Muchos elementos de la época aún se mantienen en la tienda, un ejemplo de los cuales es una almohadilla de terciopelo sobre la cual se deposita el dinero, ya que en el siglo XVIII se consideraba vulgar tocar la mano de otra persona.


title: Penhaligon's

text: Penhaligon's es una perfumería británica. Fue fundada a fines de los años 1860 por William Henry Penhaligon, un barbero que se trasladó a Londres y se convirtió en barbero de la Corte Real y perfumista de la Reina Victoria. La tienda original estaba ubicada en Jermyn Street. El edificio donde se encontraba fue destruido durante el Blitz en 1941. Una nueva tienda de Penhaligon's fue abierta en 1975 en Covent Garden por la diseñadora de modas Sheila Pickles, con la ayuda del director de cine italiano Franco Zeffirelli. Pickles continuó con las fórmulas creadas por William Penhaligon, y también introdujo una serie de esencias florales tradicionales para mujer, destacando la denominada "Bluebell", la cual sigue siendo un éxito de ventas en la actualidad.


title: Penhaligon's

text: Actualmente Penhaligon's es proveedor de la Corte Real mediante una Autorización Real ("Royal Warrant").


title: Penhaligon's

text: Penhaligon's actualmente pertenece a Cradle Holdings Inc, la cual también posee la perfumería francesa L'Artisan Parfumeur. Cradle a su vez pertenece al grupo financiero estadounidense Fox Paine. Hacia enero de 2005 las ventas anuales alcanzaban los 10,7 millones de libras esterlinas. En 2007 las ventas estimadas de Penhaligon's rondaban los 30 a 40 millones de libras.


title: Penhaligon's

text: Además de la tienda principal en Covent Garden, se han instalado otras tiendas de Penhaligon's en Londres, Edimburgo, Windsor y Chester. También existen tiendas en Nueva York (Estados Unidos).


title: Trailways

text: Trailways Transportation System es un grupo de 80 empresas independientes de buses que funcionan mediante un acuerdo de franquicias. La empresa tiene su sede en Fairfax, Virginia.


title: Trailways

text: La compañía fue fundada el 5 de febrero de 1936 por: Burlington Transportation Company, Santa Fe Trails Transportation Company, Missouri-Pacific Stages, Safeway Lines, Inc., y Frank Martz Coach Company.


title: Trailways

text: El sistema se originó con un servicio de costa a costa conocido como National Trailways Bus System (NTBS). Greyhound Lines había crecido bastante en los años 20 y 30, por lo que Comisión Interestatal de Comercio incentivó a los operadores independientes a forman el NTBS con tal de generar mercados más competitivos. A diferencia de Greyhound que poseía una administración centralizada, las empresas miembros de Trailways se convirtieron en un formidable competidor mientras se mantenían como una asociación de casi 100 empresas separadas. En los años 50, Morgan W. Walker, Sr. de Alexandria, Louisiana, se convirtió en la cabeza de la división sur de la empresa. Había ingresado al negocio en menor escala durante la Primera Guerra Mundial como la Interurban Transportation Company of Alexandria.


title: Trailways

text: Los servicios de rutas de buses en los Estados Unidos declinaron paulatinamente después de la Segunda Guerra Mundial, a pesar de unas leves ganancias durante las crisis energéticas de 1973 y 1979. Para 1986, la Greyhound Bus Line se había separado de su empresa padre para ser traspasada a nuevos dueños, lo cual resultó en que Greyhound Lines se convirtió solamente en una compañía de transporte de buses. Fue vendida a nuevos dueños encabezados por Fred Currey, un ex-ejecutivo de uno de los miembros más grandes de National Trailways Bus System. (La antigua Greyhound cambió su nombre a Dial Corporation).


title: Trailways

text: Bajo la nueva administración en 1987, liderada por Currey, Greyhound Lines poco después adquirió Continental Trailways, el miembro más grande de su rival, National Trailways Bus System, eliminando de manera efectiva una gran porción de su competencia.


title: Trailways

text: En la actualidad varios miembros de Trailways están dispersos por todo Norteamérica. Proveen servicios de renta de buses chárter, recorridos turísticos en bus y servicios programados, con algunos miembros entregando servicios de rutas regulares en áreas que no son recorridas por ninguna otra empresa de buses.


title: Blanca Inés Macías

text: Blanca Inés Macías Monsalve conocida como «Rosarito de Colombia» (Medellín, 1949) es una torera colombiana.


title: Blanca Inés Macías

text: Se inició en la profesión a los catorce años. Tomó la alternativa en la plaza de la Macarena de Medellín, cortando dos orejas. Durante la década de los setenta llega a España y se instala en Sevilla.


title: Blanca Inés Macías

text: A principios de los setenta, de la mano de Manuel Lozano Sevilla, hace pareja con la catalana Alicia Tomás. La exótica belleza de Rosarito de Colombia y el pasado de actriz y vedette de Alicia Tomás hicieron correr ríos de tinta y llenaron portadas de la prensa rosa. En 1974 hicieron correr el rumor de que iban a montar una becerrada en el "hall" del Hotel Melía de Madrid el día 28 de noviembre. Pese a la gran expectación, finalmente no se celebró.


title: Blanca Inés Macías

text: En 1976, el empresario Paco Rodríguez, formó una cuadrilla de mujeres toreras con las conocidas La Algabeña, Alicia Tomás, Rosarito de Colombia, Mari Fortes y Lola Maya. Tras torear en plazas importantes como Bilbao (13 de octubre de 1974) primera mujer en torera en esta plaza tras levantarse la prohibición de torear a las mujeres; en Salamanca, Pamplona y Madrid, se viste por última vez de luces el 25 de julio de 1981 en Las Ventas. Entre 1974 y 1982 toreó una media de 26 novilladas por temporada.


title: Blanca Inés Macías

text: Considerada de las pioneras del toreo femenino a pie y a caballo junto a Juana Cruz o Morenita del Quindío, su exótica belleza llamaba la atención del público más que sus cualidades taurinas.


title: Blanca Inés Macías

text: Tras su debut en Colombia, su vida taurina en España estuvo marcada por un verdadero acoso para evitar que toreara, incluso con amenazas telefónicas nocturnas. Finalmente dejó el mundo del toreo resentida con el machismo que sufrió. También se argumenta que su alianza con las toreras folclóricas —como Alicia Tomás— fue lo que fomentó que el público empezara a descalificar la presencia femenina en los ruedos.


title: Asprey

text: Asprey (antiguamente Asprey & Garrard) es una tienda inglesa fundada en Londres por William Asprey en 1781. Su actual base está en New Bond Street en Londres. Sus ventas se centran en las joyas, relojes, cueros, libros antiguos y accesorios. Como parte de Asprey & Garrard fue el Joyero de la Corona del Reino Unido, que cargaba con la responsabilidad de las Joyas de la Corona desde 1998 hasta 2006.


title: Asprey

text: Asprey fue fundada en 1781 en Mitcham. Allí fue donde William Asprey creó un negocio de impresiones en seda. El hijo de William, Charles, y su nieto, también Charles, expandió el negocio hacia las artes metálicas. En 1841 el mayor de los Charles se asoció con un comerciante londinense ubicado en Bond Street. En 1847 la familia Asprey terminó sus relaciones con su socio y se trasladó a 167 New Bond Street, el lugar que ocupa hasta la actualidad.


title: Asprey

text: En 1998 Asprey se fusionó con la firma de joyería Garrard para convertirse en Asprey & Garrard, trasladándose desde 112 Regent Street a la ubicación de New Bond Street. Asprey & Garrard fue adquirido por el Príncipe Jefri Bolkiah, un hermano menor del Sultán de Brunéi, en 1995 por 243 millones de libras esterlinas, y posteriormente adquirida por los inversionistas privados Lawrence Stroll y Silas Chou por una suma no determinada en 2000. La empresa revirtió su fusión en 2002, con Garrard retornando a Albermarle Street, en el local que ocupaba desde 1911. Garrard fue adquirida por la firma estadounidense Yucaipa Cos. en 2006, finalizando su asociación con Asprey.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: La Hermandad de Misericordia, cuya denominación oficial es "Real Ilustre y Venerable Cofradía de Nuestro Padre Jesús de la Misericordia, Santo Cristo de Animas, Nuestra Señora del Gran Poder y San Juan de Dios", es una hermandad de penitencia del barrio de El Perchel, de la ciudad de Málaga, miembro de la Agrupación de Cofradías, que participa en la Semana Santa malagueña.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: La Hermandad de la Misericordia proviene de una Fusión de Hermandades; por un lado la del Cristo de la Misericordia, fundada en 1864. En 1865 realizó la primera Salida Procesional a la Catedral, la imagen de Nuestro Padre Jesús de la Misericordia. Tras un decaimiento a finales del siglo XIX se reorganiza en 1919 y se fusiona con Nuestra Señora de los Dolores y el Santísimo Cristo de Ánimas, una Hermandad que también se encontraba en la Parroquia del Carmen, que cambiaría su advocación ese mismo año, además de una gran representación muy antigua tallada a mano.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: El Crucificado nunca procesionó, haciéndolo la imagen de la Virgen que cambiaría en 1926 su advocación por la del Gran Poder.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: En los sucesos de 1931 la Hermandad perdió los titulares cristíferos, salvándose únicamente la imagen mariana. El Nazareno estaba atribuido a José de Mora, siendo de una gran factura, así también su gran retablo en la Parroquia del Carmen.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: La Hermandad se reorganiza en 1940 y fue en 1943 cuando se le encarga a Navas Parejo la actual talla, de gran inspiración en el desaparecido en los sucesos de 1931. La bendición se produjo el Domingo de Ramos de 1944, procesionando ese mismo año.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: La antigua Casa Hermandad fue bendecida en 1983, y en la Semana Santa de 2012 estreno la nueva casa Hermandad , contigua a la Parroquia del Carmen.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: Son famosos sus encierros tras el recorrido procesional donde se enfrentan a los dos tronos y se levantan a pulso, único encierro de estas características en Málaga, junto con los vítores que el barrio del Perchel les procesa desde que llegan por Ancha del Carmen tras todo el recorrido.


title: Hermandad de la Misericordia (Málaga)

text: En el primer trono, Jesús cae por el peso de la Cruz. Segundo trono, Dolorosa bajo palio.Banda de Música  Cornetas y Tambores Agrupación Musical


title: Condado de Perry (Tennessee)

text: El condado de Perry (en inglés: Perry County, Tennessee), fundado en 1819, es uno de los 95 condados del estado estadounidense de Tennessee. En el año 2000 tenía una población de 7.631 habitantes con una densidad poblacional de 7 personas por km². La sede del condado es Linden .


title: Condado de Perry (Tennessee)

text: Según la Oficina del Censo, el condado tiene un área total de , de la cual es tierra y es agua.El Condado de Perry, se formó en 1819 con partes de los condados de Humphreys y Hickman. Es nombrado en honor de Oliver Hazard Perry (1785-1819), oficial de la marina estadounidense de la Guerra de 1812, después que su buque insignia fue severamente dañado, continuó la lucha desde otro buque, y forzó la rendición de la flota británica en la batalla del lago Erie.


title: Condado de Perry (Tennessee)

text: En el 2000 la renta per cápita promedia del condado era de $28,061, y el ingreso promedio para una familia era de $34,792. El ingreso per cápita para el condado era de $16,969. En 2000 los hombres tenían un ingreso per cápita de $26,626 contra $21,053 para las mujeres. Alrededor del 15.14% de la población estaba bajo el umbral de pobreza nacional. El Condado de Perry es notable por tener la menor densidad de población en el estado de Tennessee.


title: Monster Hunter 2

text: Junto con las diversas especies de monstruos que regresan del primer "Monster Hunter", "Monster Hunter 2" contiene muchos nuevos monstruos, como el dragón de viento metálico Kushala Daora, la cabeza de león, dragón Teo Teskatoru (llamado Teostra en América del Norte y las versiones PAL de Monster Hunter Freedom 2) y su contraparte femenina Nana Teskatory (llamado Lunastra en América del Norte y las versiones PAL de MHF2), los primates y Babakonga Dodobrango (Congalala Blangonga y en MHF2), el toro o el minotauro, como Rajang monstruo, y el camaleón como un dragón Oonazuchi (Chameleos en MHF2). Con nuevos monstruos también viene la posibilidad de nuevas armas y armaduras.


title: Monster Hunter 2

text: "Monster Hunter 2" tiene un árbol de armas y armaduras mejoradas actualizable. Al igual que en todos los juegos de Monster Hunter, piezas de armadura se puede usar para obtener habilidades y destrezas. Una característica nueva en Monster Hunter 2 es el uso de las gemas. Gems añade puntos de habilidad para complementar los añadidos por la armadura y las armas. Joyas son creadas por la combinación de minerales y / o partes de monstruos. Las gemas se pueden conectar y desconectar de la armadura y las armas que tienen horarios especiales de gemas.


title: Monster Hunter 2

text: Anteka. Blango: un mono blanco que es un habitante de las montañas y altamente agresivos. Líder de la tropa se llaman Blangonga. Chameleos: como un camaleón Elder Dragon invisible que en sus alrededores. Conga: un gorila rosa parecido al mono primate que habita en pantanos y selvas. Ellos son guiados por el líder del llamado Congalala. Daimyo Hermitaur: un cangrejo de color rojo monstruo grande y con un cráneo de Monoblos en la espalda. Popo: criaturas Mamoth tipo no atacan a menos que una amenaza se encuentra normalmente es regons nieve Teostra: un rojo, Piasa-como Elder Dragon. Una hembra es de color azul y se llama Lunastra. Shogun Ceanataur: un crustáceo enorme, de color azul con un cráneo de Gravios, caracol gigante y, a veces un misterioso cráneo de wyvern en la espalda. y vive en pantanos y volcanes. Bulldrome: un primo grande de jabalí. Un macho alfa de los rebaños Bullfango. Shen Gaoren: un gigantesco cangrejo con extremidades muy largas con el cráneo de Lao Shan Lung en su espalda. Fatalis blanco: el tercer miembro de los hermanos Fatalis. Se dice que es el dragón más poderoso de Minegarde. Rajang: un minotauro de color marrón o amarillo o un monstruo Ushioni-como que no tiene hábitat fijo y es muy agresivo.


title: Monster Hunter 2

text: "Monster Hunter Portable 2" es un puerto parcial de Monster Hunter 2 para PSP. MHP2 añade nuevas características, e incluye varios cambios en el juego original, tales como la eliminación de algunos de los elementos de tiempo de flujo y la eliminación de la Yamatsukami monstruo pulpo. (Ahora disponible en Monster Hunter Freedom Unite, un portátil de segunda Inglés G) También algunas características como bosque nocturno y Altos mapa y Teo en el Pantano de la zona se han eliminado de MHF2, que se añadirán después de Monster Hunter Portable segundo G (o Monster Hunter Freedom Unite la versión de lanzamiento en América del Norte y Europa). Monster Hunter Portable 2 fue lanzado en América del Norte como Monster Hunter Freedom 2.


title: Onsen tamago

text: El es una receta japonesa consistente en cocinar huevos ("tamago") en manantiales de aguas termales ("onsen"). A diferencia de los huevos pasados por agua normales, se cocinan generalmente cerca de una hora a temperaturas de 60–70°C, de forma que tanto la clara como la yema se cuajan ligeramente, resultando en una consistencia uniforme, comparable a la de los huevos escalfados. Los minerales disueltos en las aguas termales dan a los huevos, además de un sabor más o menos salado según el manantial, un regusto sulfuroso. En centros turísticos como Beppu los huevos "onsen" se venden en puestos ambulantes.


title: Onsen tamago

text: En Owakudani, cerca de Hakone, hay un "onsen tamago" especial llamado ‘huevo negro’ (黒玉子, "kuro-tamago"), que se obtiene al teñir las cáscaras los sulfatos e iones de hierro disueltos en el agua.


title: Onsen tamago

text: Con la difusión del cocinado a baja temperatura en las cocinas "gourmet" occidentales también se adoptó y refinó el método de preparación de los huevos "onsen". Christian Lohse sirvió huevos "onsen" pelados empanados en "panko" y fritos ligeramente, de modo que quedasen tiernos, con una corteza delgada y crujiente.


title: Castillo de Nyköping

text: El Castillo de Nyköping en Nyköping, Suecia, es un castillo medieval de la época de Birger Jarl, en parte en ruinas. El castillo es más conocido por el espantoso Banquete de Nyköping que tuvo lugar en este lugar en 1317.


title: Castillo de Nyköping

text: La construcción del castillo comenzó a finales del siglo XII, cuando servía como fortificación. Se cree que Birger Jarl amplió el edificio, consiguiendo un castillo más grande. Durante el reinado de Alberto de Suecia el castillo fue regido como un feudo por el caballero alemán Raven van Barnekow, quien hizo importantes mejoras en el edificio, y más tarde por Bo Jonsson Grip. Además, se hicieron importantes reconstrucciones y ampliaciones durante la Baja Edad Media. Gustavo Vasa fortaleció el castillo con fines defensivos y creó una torre; desde entonces se mantiene con esta estructura.


title: Castillo de Nyköping

text: El castillo medieval fue reconstruido a finales del siglo XVI por el duque Carlos (posteriormente Carlos IX de Suecia) y se creó un palacio renacentista. Este palacio se quemó con el resto de la ciudad en 1665. No fue reconstruido; de hecho, algunos de sus ladrillos fueron utilizados en la construcción del Palacio Real de Estocolmo. Sin embargo, varias partes del castillo fueron usadas como residencia del condado hasta la década de 1760.


title: Castillo de Nyköping

text: El castillo fue reformado en el siglo XX. "Kungstornet" (la Torre del Rey) y "Gamla Residenset" (la Antigua Residencia) actualmente albergan las exposiciones permanentes del museo Sörmlands (el Museo de Södermanland). Existe un restaurante situado en el salón de banquetes y "Drottningkällaren" (la Bodega de la Reina).


title: La Laguna (Parla)

text: El barrio de La Laguna, o también llamado Laguna Park, es un barrio de la localidad madrileña de Parla situado en la zona norte de la ciudad.


title: La Laguna (Parla)

text: Está constituido mayoritariamente por viviendas unifamiliares, siendo su población a 2009 de unos 7.046 habitantes. Su constitución fue a partir de 1998, siendo unos de los barrios más nuevos de la ciudad de Parla.


title: La Laguna (Parla)

text: El nombre de las calles del barrio de la laguna hace referencia a lagos y lagunas, así la avenida principal es la AV. de las Lagunas. Siendo sus calles las siguientes: El barrio de la laguna cuenta con algunos parques. Destaca entre otros el parque de la ballena, llamado así porque en un caballón se encuentra el monumento de la cola de la ballena, que según una leyenda urbana vivía una ballena en la antigua laguna que se deseco para crear el barrio. Cuenta con una pequeña charca, área infantil.  También cuenta con el parque lineal del caballón de la laguna junto a la A42 que separa el barrio de la laguna del parque empresarial (Pau5).


title: La Laguna (Parla)

text: Cuenta con el centro deportivo Supera denominado los lagos, el cual integra gimnasio y piscina climatizada.


title: La Laguna (Parla)

text: Existe un carril bici por el caballón norte conocido como caballón de la Laguna, que conecta el barrio con la zona comercial e industrial en el nuevo Polígono al otro lado de la A42.


title: La Laguna (Parla)

text: Entre sus servicios públicos dispone de colegios de primaria e institutos de educación secundaria.


title: La Laguna (Parla)

text: Escuela Infantil El Naranjo


title: La Laguna (Parla)

text: Cuenta con el centro cultural Isaac Albéniz que integra dentro de su estructura la escuela municipal de música y danza, así como biblioteca.


title: Grossius

text: Grossius es un género extinto de peces sarcopterigios que vivieron durante el periodo Devónico en España.


title: Las Caletillas

text: Las Caletillas es una entidad de población perteneciente al municipio de Candelaria, en la isla de Tenerife —Canarias, España—.


title: Las Caletillas

text: Las Caletillas se encuentra situada en la costa del extremo nordeste del valle de Güímar, a aproximadamente tres kilómetros del centro municipal y a una altitud media de 16 msnm.


title: Las Caletillas

text: El barrio cuenta con varias plazas públicas y parques infantiles, instalaciones deportivas —cancha municipal Los Geranios—, una entidad bancaria, un parque para perros, farmacias, una gasolinera, así como con bares y restaurantes concentrados sobre todo en la avenida Marítima, y con comercios a lo largo de la Rambla de los Menceyes. Cuenta además con una oficina de información turística en la plaza de Las Caletillas.


title: Las Caletillas

text: Toda la línea costera de la localidad se encuentra repleta de pequeñas calas —La Arenita, Puntagorda, Las Arenas, Las Caletillas, de Cho Víctor y del Charco del Musgo—.


title: Las Caletillas

text: En este núcleo se encuentra la Central Térmica de Las Caletillas.


title: Las Caletillas

text: La vía principal de la localidad es la Rambla de Los Menceyes, donde se encuentran las antiguas estatuas de piedra volcánica de los "menceyes" que estaban situadas en la plaza de la Patrona de Canarias hasta 1993.


title: Las Caletillas

text: En la década de 1960 se trataba de un pequeño caserío con pocas viviendas, pero a partir de ahí se desarrolló una urbanización, en principio turística, pero que terminó siendo un área dormitorio para las personas que trabajan en Santa Cruz de Tenerife.


title: Las Caletillas

text: El último sábado de agosto celebra Las Caletillas sus fiestas patronales en honor a Santa María Magdalena y a la Virgen del Mar. El acto principal de estas fiestas es la procesión y posterior encuentro de las dos imágenes en la plaza de Las Caletillas seguida de la Santa Eucaristía, y a continuación la exhibición pirotécnica. Tras esto, ambas imágenes regresan a sus respectivas parroquias.


title: Las Caletillas

text: Se llega al barrio a través de la Autopista del Sur TF-1.


title: Las Caletillas

text: Posee una parada de taxi en la avenida Marítima, frente al Hotel Punta del Rey.


title: Las Caletillas

text: En autobús —guagua— queda conectada mediante las siguientes líneas de TITSA:


title: Condado de Pickett

text: El condado de Pickett (en inglés: Pickett County, Tennessee), fundado en 1879, es uno de los 95 condados del estado estadounidense de Tennessee. En el año 2000 tenía una población de 4.945 habitantes con una densidad poblacional de 12 personas por km². La sede del condado es Byrdstown.


title: Condado de Pickett

text: La ciudad de Byrdstown está situada entre dos lagos artificiales: Dale Hollow y el lago Cumberland. La zona es conocida como "Twin Lakes" y Byrdstown se observa como "La puerta al lago Dale Hollow".


title: Condado de Pickett

text: Según la Oficina del Censo, el condado tiene un área total de , de la cual es tierra y es agua.En el 2000 la renta per cápita promedia del condado era de $24,673, y el ingreso promedio para una familia era de $31,355. El ingreso per cápita para el condado era de $14,681. En 2000 los hombres tenían un ingreso per cápita de $22,367 contra $17,173 para las mujeres. Alrededor del 15.60% de la población estaba bajo el umbral de pobreza nacional.


title: Marlon Brando, Sr.

text: Marlon Brando, Sr. (Omaha, 11 de enero de 1895 - Los Ángeles, 17 de julio de 1965) fue un productor de cine estadounidense, padre de los actores Marlon Brando y Jocelyn Brando.


title: Marlon Brando, Sr.

text: Nació en la ciudad de Omaha siendo el hijo de Marie (apellido de soltera Holloway), un ama de casa, y de Eugene Brandau. Tenía raíces de Alemania y de los Países Bajos. En 1918 se casó con Dorothy Pennebaker en Douglas con la que estuvo casado hasta el fallecimiento de ella en 1954. Al año de casados nació la actriz Jocelyn Brando en San Francisco. Tres años después, en 1922, nació su segunda hija, Frances Brando. Por último, siendo así el hijo menor, nació el conocido actor Marlon Brando ("El padrino") en 1924 en la ciudad natal de su padre, Omaha.


title: Marlon Brando, Sr.

text: A pesar de la carrera de Brando, fue un mujeriego alcohólico que hizo poco para evitar el descenso de su esposa en el alcoholismo, que la mató a una edad relativamente joven en 1954. La familia Brando cambiaba a menudo de domicilio, pasando de Nebraska a Illinois y, finalmente (sin Brando padre) a Nueva York, donde sus tres hijos asistieron a escuelas de arte. Brando padre participó en la Primera Guerra Mundial, lo que le hizo ganarse un carácter duro y poco afectuoso, por lo que la relación con sus hijos fue bastante mala hasta que murió el 17 de julio de 1965 a la edad de 70 años.


title: Marlon Brando, Sr.

text: La carrera de Brando empezó cuando su hijo Marlon Jr. le hizo el jefe de personal de su compañía de producción en Hollywood, Producciones Pennebaker, nombrada así por la madre de Marlon Jr. La compañía produjo muchas películas con actores como James Cagney, Gary Cooper, Paul Newman y Sidney Poitier, además del propio Marlon Brando Jr.


title: Plaza del Mercado (Jerez de la Frontera)

text: La Plaza del Mercado se encuentra en el casco antiguo de la ciudad de Jerez de la Frontera (Andalucía, España). Ubicada en la antigua collación de San Mateo, debe su nombre a que allí se encontraba el antiguo zoco o mercado árabe de la ciudad.


text: Durante la Edad Media, la Plaza del Mercado fue el centro señorial y urbano de la ciudad. Junto con la cercana Plaza de San Lucas, representan el espíritu y el corazón del casco antiguo de Jerez, declarado Conjunto Histórico-Artístico.


text: Actualmente está presidida por una fuente renacentista.


text: Prueba de la importancia de la Plaza del Mercado son los palacios y otros edificios de interés que la flanquean.


text: Casa-Palacio Riquelme


text: Preside la plaza este palacio, del s. XVI muestra relevante de la arquitectura plateresca jerezana. La fachada de la Casa-Palacio Riquelme fue realizada en 1542. Debido a la rivalidad que los Riquelme tenían con otras familias jerezanas, como los Ponce de León o Villavicencio, la casa se erige en el principal salón medieval de la ciudad, edificada en un estilo más moderno que las casas de las familias rivales.


text: Museo Arqueológico Municipal


text: El edificio principal del museo es un palacete de fines del siglo XVIII, cuya estructura responde a la tipología de casa patio, propia de los palacios del Barroco.


text: Iglesia de San Mateo


text: Una de las seis iglesias establecidas en Jerez de la Frontera tras la Reconquista (1264), es un edificio gótico que ofrece elementos románicos y levantado en la transición de los siglos XIV-XV, con incorporaciones renacentistas y barrocas.


text: Palacio de San Blas


text: Ese palacio fue antiguamente un hospital con capilla, en la cual se encontraba una imagen de San Blas. Posteriormente se trasladó la imagen a la parroquia de San Mateo, donde actualmente se le da culto. Fue adquirido a mitad del s. XX por una familia bodeguera notable de la ciudad que rehabilitó dicho Palacio.


text: Pinacoteca Rivero


text: A espaldas del Palacio Riquelme, dentro de las Bodegas Rincón Malillo, se ubica la que es considerada actualmente como una de las mejores colecciones privadas de España, con cuadros de entre los siglos XV y XIX pertenecientes a artistas como Zurbarán, El Greco, Goya, Velázquez, entre otros.


text: Aparte de ser plaza del mercado durante mucho tiempo, fue lugar para ejecuciones públicas, destacando las del caso de La Mano Negra en 1884


title: Toreras

text: Las toreras o señoritas toreras han estado presentes en la tauromaquia desde sus inicios, incluso en el ruedo, con la capa la muleta o el toro, pese a que su presencia ha quedado a menudo en segundo plano incluso han sido duramente criticadas por algunos autores.


title: Toreras

text: Los primeros indicios de una mujer torera aparecen en el s. XVII, el 25 de junio de 1654 en un escrito al Consejo de Castilla. Se cuenta además con un plato de loza de Talavera de la Reina de finales del siglo XVII, perteneciente al Museo Arqueológico Nacional, decorado con la imagen de una alanceadora. Más tarde, en el s. XVIII, aparecen las señoritas toreras aprobadas por el reinado de José I Bonaparte.


title: Toreras

text: Don José Daza en su obra "Precisos manejos y progresos condonados en dos tomos. Del más forzoso peculiar del Arte de la Agricultura que lo es el del Toreo" de 1778 menciona mujeres de procedencias y oficios varios presentes en el mundo del toro. Destaca por ejemplo, una muchacha que antes de meterse a monja pasó la tarde toreando becerros con el hábito.


title: Toreras

text: Hay constancia que en 1774 ya hay mujeres profesionales. La rejoneadora Francisca García, natural de Motril y esposa del banderillero navarro Francisco Gómez, había participado en otros eventos durante una década cuando solicitó torear en la plaza de Pamplona. La solicitud le fue denegada en dos años consecutivos por parecer indecoroso. Sin embargo, sí toreo en los municipios de Estella y Tudela.


title: Toreras

text: Nicolasa Escamilla, "la Pajuelera", fue retratada por Goya en 1816 picando un toro, en el grabado n° 22 de La Tauromaquia “Valor varonil de la célebre Pajuelera en la plaza de Zaragoza”


title: Toreras

text: A finales del siglo XIX, el toreo femenino goza de especial popularidad, especialmente en el contexto de las mojigangas, novilladas festivas de carácter carnavalesco. En esta época aparecen varias cuadrillas de mujeres.


title: Toreras

text: En 1845, surge la cuadrilla dirigida por Martina García, donde picaban Teresa y Magdalena García y banderilleaba en cestos Rosa Inard y Manuela Renaud.


title: Toreras

text: También se hace popular la cuadrilla de “Las Noyas” (en catalán las muchachas) compuesta por notables figuras del toreo femenino como las espadas Dolores Pretil “Lola”, Angelita Pagés “Angelita” y las banderilleras Julia Carrasco, Justa Simón, Encarnación Simón, María Munubeu y Francisca Pagés. Sin olvidar, tampoco, el caso de mujeres como Tomasa Prieto, picadora de novillos, que actuó por última vez en 1874, bajo las órdenes de Martina García.


title: Toreras

text: Su popularidad llegó a ser tal que todas las empresas de España se peleaban por contratarlas. La popularidad de las toreras se observa en grabados de la época como los de Gustavo Doré.


title: Toreras

text: En 1886 aparece Dolores Sánchez, “la Fragosa”, que introduce en el toreo femenino importantes innovaciones. Deja de lado la faldilla corta con la que toreaban las mujeres y viste el traje de torear de hombre. Además va acompañada por una cuadrilla de hombres. Toreó durante cinco o seis años con éxito convirtiéndose en una figura importante del toreo.


title: Toreras

text: Siguiendo el ejemplo de estas mujeres, empiezan a aparecer otras con carácter más profesional como Ignacia Fernández “La Guerrita” o María Salomé “La Reverte”.


title: Toreras

text: A finales del siglo XIX y principios del siglo XX, empieza a notarse una oposición social al toreo femenino profesional, especialmente al toreo a pie. Como contrapartida a la profesionalización de finales de siglo, las corridas con mujeres se ridiculizan y denigran. Algunos toreros se niegan a torear con mujeres o incluso en plazas donde han toreado mujeres. Por ejemplo, Rafael Guerra, “Guerrita”, se niega a torear en plazas donde lo hubiera hecho antes “La Guerrita”.


title: Toreras

text: El 2 de junio de 1908, Juan de la Cierva, ministro del gobierno de Antonio Maura, dicta una Real Orden prohibiendo a las mujeres tomar parte en corridas de toros, específicamente torear a pie en las plazas españolas.


title: Toreras

text: Pese a la prohibición expresa, algunas siguen haciéndolo. “La Reverte”, que ya había sido tachada de “marimacho”, empieza a anunciarse con el nombre de Agustín Rodríguez, dando a entender un cambio de sexo y conservando el amplio cartel del que gozaba en sus inicios. Finalmente, abandonaría el toreo por las presiones.


title: Toreras

text: Otro caso fue el de María Luisa Jiménez “la Atarfeña”, que tomó el capote tras la muerte de su marido el diestro granadino “el Atarfeño”. Impulsada a los ruedos para mantener viva la memoria de su marido, tuvo que ser obligada a torear por las fuerzas del orden su primer novillo que ella consideraba “demasiado grande”. Tras un año en los ruedos, desapareció sin dejar rastro para reaparecer luego en Sierra Nevada preparándose para protagonizar una película de Hollywood.


title: Toreras

text: Tras la llegada de la Segunda República Española en 1931, las mujeres volvieron a las plazas de toro colaborando a que el ministro de gobernación Rafael Salazar Alonso levantara la prohibición del toreo femenino en 1934. Esto permitió la llegada de nuevas caras y el rescate de antiguas leyendas.


title: Toreras

text: “La Reverte” reapareció ese año en una novillada nocturna obteniendo un espantoso fracaso. Los 24 años de inactividad y los 60 de edad se combinaron para poner un broche negro a una carrera recordada por la polémica más que por el arte.


title: Toreras

text: Entre las nuevas caras, destaca la madrileña Juanita Cruz que estoqueó su primer becerro con 15 años, y llegó a hacer el paseíllo en Cabra en 1933 en compañía de Manuel Rodríguez, “Manolete”. Su calidad, destreza y maestría pusieron en más de un brete a sus compañeros y contribuyó decisivamente a la abolición que se produjo en 1934. Se presenta como novillera con caballos en la plaza de Las Ventas, en 1936 cortando una oreja a su primer toro.


title: Toreras

text: Con la caída de la República, la prohibición del toreo a pie vuelve a entrar en vigor por la Ley del 22 de julio de 1961. En esta época, aparecen grandes figuras del toreo femenino, a menudo formadas en círculos taurinos y con una amplia carrera en el extranjero.


title: Toreras

text: A finales de la época anterior tenía su primera presencia pública Conchita Cintrón que sería presentada oficialmente en 1939 en la Plaza de toros de Acho (Lima, Perú). Torera a pie y a caballo, fue una de las mujeres más completas taurinamente hablando, aunque con la reavivación de la prohibición tras la Guerra Civil, en España solo pudo actuar como rejoneadora y en festejos camperos y festivales taurinos. Se presentó en la Monumental de Madrid como rejoneadora en 1945 y se retira en Jaén, el año 1950, única ocasión oficial no benéfica, en la que pudo realizar las suertes de capa y muleta en España, alternando con Antonio Ordóñez y Manolo Vázquez. Lidió en su vida un total de 750 corridas, dejando patente su más puro, sereno, estético y portentoso toreo y triunfando en los más importantes cosos de Venezuela, Colombia, México, Francia y Portugal.


title: Toreras

text: En España, aparecen toreras procedentes de la farándula que brillan más por su aspecto que por la seriedad de sus lances. Destacan Alicia Tomás y Rosarito de Colombia, emparejadas por Manuel Lozano Sevilla.


title: Toreras

text: Sin embargo también hay toreras serias, como María de los Ángeles Hernández, “Ángela”, de Alicante. Se inicia de espontánea en su ciudad natal en 1959. Al no poder torear a pie, aprende equitación y desde 1964 actúa como rejoneadora en España. Cruza la frontera para demostrar sus habilidades a pie en Francia mientras inicia en España un largo proceso para anular la prohibición del toreo femenino. Finalmente, el 10 de agosto de 1974 se publica una orden ministerial autorizando el toreo a pie, en gran parte gracias a la tenacidad de “Ángela” y su abogado José Briones.


title: Toreras

text: Aún pasarían unos años antes de que el mundo del toreo volviera a aceptar a las mujeres. A pesar de la disposición y técnica de algunas toreras, como Maribel Atiénzar, no pueden alternar con sus colegas masculinos en España. Maribel Atiénzar, de Albacete, hija de un empleado de la plaza de toros, estuvo incluida en un espectáculo integrado por seis mujeres que dirigía el empresario Francisco Rodríguez. Había tomado la alternativa como matadora en México y la confirmó en la plaza de Santamaría de Bogotá, con Leonidas Manrique de padrino y Ermeson Murillo de testigo.


title: Toreras

text: Con la aparición de las Escuelas de Tauromaquia en los años ochenta y en los noventa, cambió el panorama de aprendizaje del toro que se desligo de las familias de toreros.


title: Toreras

text: Entre los nuevos talentos, aparece Cristina Sánchez, destacada alumna de la escuela taurina de Madrid. Tras su etapa como becerrista, debuta con picadores en Quito en 1992 y en España el año siguiente en Valdemorillo. Es la primera mujer que ha abierto, como novillera, la Puerta Grande de las Ventas, lo mismo que la primera anunciada en los carteles de la Feria de San Isidro y que tomó la alternativa en Europa. Lo hizo en la plaza la Arena de Nimes el año 1996, de manos de Curro Romero y con José María Manzanares de testigo. Al margen del fenómeno social que supuso su irrupción en la tauromaquia, Cristina Sánchez bordó exquisitas faenas y cosechó abundantes éxitos. Aun así, muchos matadores no quisieron torear con ella.


title: Toreras

text: Esta actitud de sus compañeros de profesión, motivó que en mayo de 1999 anunciara su retirada de los ruedos. Su despedida se produjo el día 12 de octubre del mismo año, en su plaza, Las Ventas, en la última corrida de la Feria de Otoño de Madrid.


title: Toreras

text: Unos años antes, en 1997, había dado la alternativa en Cáceres a Mari Paz Vega con Antonio Ferrera de testigo, convirtiéndola en la primera mujer “alternativada” en España. Mari Paz había vestido el traje de luces por primera vez en Cariñena (Zaragoza), presentándose con picadores en Fuengirola (Málaga) junto a Cristina Sánchez y Yolanda Carvajal. Su actuación en 1994 en Zaragoza, cortando una oreja de cada uno de los toros de Fermín Bohórquez la convirtió la primera mujer que salía por la Puerta Grande en una Plaza de Toros española de 1ª categoría.


title: Toreras

text: Bertha Trujillo "«Morenita del Quindío»" ha sido la torera más destaca a lo largo de la historia de las mujeres toreras en Colombia, siendo pionera en tomar la alternativa válida el 12 de mayo de 1968 en Comalcalco (México). A lo largo de su trayectoria como torera alcanzó numerosos éxitos en los diferentes países donde toreó: Bolivia, Colombia, Ecuador, España donde lidió veintinueve corridas de toros y cinco festejos taurinos, Guatemala, México donde toreó la temporada 1965-66, y tomó la alternativa, Perú y Venezuela. Se retira en 1990, fecha en la que fue miembro fundador de la Escuela de tauromaquia de Cali (Colombia)


title: Toreras

text: Juanita Cruz, nacida en Madrid en 1917, fue una torera destacada del siglo XX en el que alcanzó diferentes metas profesionales como torera. Descubierta por el torero Rafael García Antón quien fue su apoderado. A pesar de la prohibición en el reglamento del 12 de julio de 1930 (artículo 124) que prohibía torear a las mujeres, una circular del Ministerio de Gobernación le permitió ejercer como torera en 1932. Compartió cartel con Ramón Lacruz, en varias ocasiones con Manuel Rodriguez "«Manolete»" tanto en su primer paseíllo y posteriormente (actuando como sobresaliente); con Domingo González «Dominguín», José de Cal Prieto "«Joselito de la Cal»", Antonio Iglesias Guzmán "«Anoñete Iglesias»" entre otros a lo largo de varios años Juanita Cruz obtuvo diferentes permisos de las gobernaciones provinciales para poder torear en las plazas de Cabra (Córdoba), Murcia, Málaga, Antequera, Albacete entre otras, en total treinta y tres plazas.


title: Toreras

text: Juanita Cruz luchó por la derogación de la prohibición de torear impuesta a las mujeres. La derogación del artículo 124 del reglamento de 1930 se produjo en 1934 por el primer Ministro de la Gobernación Salazar Alonso. En 1933 Juanita Cruz toreó 53 novillas obteniendo un total de 60 orejas, trece rabos y una pata. En 1934 se presentó en como novillera en la Maestranza de Sevilla, dentro de las mismas veinticuatro horas actuó también en las plazas de Ciudad Real y Toledo. Otras plazas en la que la torera ha actuado fueron las de Bilbao, Valencia, Granada, Madrid en la plaza de Vista Alegre antes de volver a entrar en vigor una nueva prohibición de torear a las mujeres. En 1936 consiguió torear una novillada con picadores en la Monumental de Madrid marcando un importante hito para la historia del toreo al ser la primera mujer en torear en el coso de la plaza más importante del mundo, abriéndole las puertas de los ruedos de Francia, España y América .


title: Toreras

text: Hilda Tenorio es sin duda alguna la torera más importante que ha existido en México y quienes la han visto torear dicen que es incluso la torera con más capacidad de cuantas han existido en la historia taurina universal. Fue la primera mujer en tomar su alternativa en la Plaza más grande del mundo, la Plaza México y además la primera matadora de toros en cortar oreja y salir a hombros de esta exigente Plaza. Cubre esporádicamente el segundo tercio de banderillas y actualmente sigue en activo, por lo que no sabemos hasta donde podrá llegar. Hilda Tenorio se ha destacado por ser una torera joven, con frescura, muy variada y sumamente profesional, sin embargo el machismo imperante en la actualidad le ha cerrado el paso.


title: Toreras

text: Con mayor o peor suerte, ha habido otras mujeres registradas en los anales de la historia del toreo españolas y de otros países:


title: Toreras

text: siglo XIXSiglo XX


title: Amígdala cerebelosa

text: La amígdala cerebelosa es una estructura neurológica situada en el cerebelo. Presenta la forma de un lóbulo redondeado bajo la superficie de cada hemisferio cerebeloso, y se continúa —hacia la parte central— con la úvula del vermis. La amígdala del cerebelo no debe confundirse con la amígdala cerebral, ubicada en la zona medial profunda de la corteza cerebral del lóbulo temporal.


title: Amígdala cerebelosa

text: De las tres estructuras anátomofisiológicas del cerebelo (lóbulo anterior, lóbulo posterior y lóbulo flóculonodular), el último puede asimismo confundirse fácilmente con la amígdala.


title: Amígdala cerebelosa

text: El agrandamiento de las amígdalas, o su compresión por causa de malformaciones congénitas, puede obligarlas a descender por el "foramen magnum", invadiendo espacio del canal vertebral destinado a la médula espinal. Esta condición se conoce como malformación de Chiari tipo I.


title: Rioancho

text: Rioancho es uno de los cinco corregimientos del municipio de Dibulla, perteneciente al departamento de La Guajira en la República de Colombia.


title: Rioancho

text: Está ubicado sobre la Transversal del Caribe, a orillas del Río Ancho. Dista 23 km de la cabecera municipal de Dibulla, 77 kilómetros de Riohacha y 85 km de Santa Marta. Su territorio tiene todos los pisos térmicos, desde el nivel del mar hasta las nieves perpetuas de la Sierra Nevada de Santa Marta. Limita al norte con el Mar Caribe, al oriente con el corregimientos de Mingueo, al sur con el Departamento de Cesar y al oeste con el Corregimiento de Palomino


title: Rioancho

text: Fue corregimiento del municipio de Riohacha hasta el 5 de diciembre de 1995, cuando a través de la ordenanza No. 030 de la asamblea departamental de la Guajira se constituye el Municipio de Dibulla, pasando a formar parte de este.


title: Rioancho

text: Por poseer todos pisos térmicos, el clima va desde los 29 °C en las partes bajas, hasta los 0°C en los picos nevados de la Sierra Nevada de Santa Marta. La humedad es una característica bastante pronunciada, pues el pie de monte del sistema montañoso de la sierra nevada, captura toda la humedad entrante del Caribe y la traduce en precipitaciones durante gran parte del año.


title: Rioancho

text: El corregimiento cuenta con una institución educativa de la modalidad académica, el Centro Educativo Rioancho.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: El Museo Nacional de Arte Moderno, abreviadamente Museo de Arte Moderno, citado frecuentemente por su sigla, M. A. M., fue un museo nacional español, dedicado al arte de los siglos XIX y XX, que existió entre 1894 y 1971. En ese año sus colecciones de arte decimonónico fueron traspasadas al Museo del Prado, del que en realidad procedían en buena parte, mientras que las del siglo XX se integraron en el nuevo Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC), antecesor del actual Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: El Museo fue creado mediante un Real Decreto de 4 de agosto de 1894, con la denominación de Museo de Arte Contemporáneo, aunque posteriormente fue sustituida por la de Museo de Arte Moderno. Sin embargo, su inauguración no tuvo lugar hasta el 1 de agosto de 1898, en un acto presidido por la reina regente María Cristina de Habsburgo-Lorena, y la apertura de todas sus salas hasta un año después. Se ubicaba en el Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales, sede asimismo, entre otros, de la Biblioteca Nacional y del Museo Arqueológico Nacional, ocupando el ángulo suroeste del mismo, delimitado por el paseo de Recoletos y la calle Villanueva. Contar con un centro dedicado a los artistas vivos, siguiendo el modelo del Musée du Luxembourg de París, era una reivindicación de tipo gremial que habían formulado ya a la reina Isabel II un grupo de autores en un escrito titulado «Exposición que elevan a S. M. varios artistas para la fundación de un Museo Histórico Nacional de Autores Contemporáneos», fechado el 15 de diciembre de 1847 y firmado por Vicente López, Antonio María Esquivel, Jenaro Pérez Villaamil, Rafael Tejeo, Vicente Jimeno y Alejandro Ferrant.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Hasta la constitución del M. A. M. ese papel estuvo cubierto fundamentalmente por el Museo del Prado, cuyos primeros catálogos, redactados por Luis Eusebi, de hecho recogieron desde su fundación la sección denominada “Artistas vivos o recientemente fallecidos”, que contenía obras de pintura y escultura contemporáneas y que, como el resto de las pinturas del Museo del Prado, procedían de las colecciones reales. Parcialmente, también lo asumió el Museo de la Trinidad, que incluía en sus catálogos una “Galería de cuadros contemporáneos”, con obras que procedían en este último caso de las adquisiciones que realizaba el Estado en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes así como de algunas donaciones puntuales. En 1872 el Museo de la Trinidad fue disuelto, integrándose sus fondos en el Prado. Aunque tras la fundación del Museo de Arte Moderno el coleccionismo público de arte decimonónico parecía competencia exclusiva de esa nueva institución, no fue así. A pesar de que se vio obligado a traspasar al nuevo museo los cuadros de la denominada «sala de pintura contemporánea», el Museo del Prado continuó acumulando un importante número de pinturas de extraordinario interés y calidad artística que consideraba piezas clave del arte español del siglo XIX, en contra del M. A. M., que sólo parecía interesarse por el arte estrictamente contemporáneo y por promocionar a los artistas vivos. Así, fueron del Prado y nunca llegaron a ingresar en el M. A. M. obras tan importantes como los "Hijos del pintor en el salón japonés", de Mariano Fortuny, la "Condesa de Vilches", de Federico de Madrazo, o el destacado legado de Ramón de Errazu, compuesto íntegramente por pinturas y acuarelas decimonónicas (salvo el bronce "Las tres Gracias", atribuido a los italianos Francesco y Luigi Righetti). En las salas del edificio de Juan de Villanueva, por lo tanto, se siguieron colgando obras claves de los pintores españoles del siglo XIX y algunas obras extranjeras, de Meissonier o de Anders Zorn, entre otros nombres. A lo largo de los años se incorporaron nuevas obras, buena parte de ellas pinturas del siglo XX, que fueron cobrando un creciente protagonismo en la colección y relegando simultáneamente a las decimonónicas, las cuales se vieron cada vez más como un lastre para la imagen de modernidad que se pretendía dar del Museo. Ello hizo que mediante Decreto de 9 de octubre de 1951 el Museo de Arte Moderno fuera dividido en dos, el Museo Nacional de Arte del Siglo XIX y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo, sin variar de ubicación, quedándose el Museo de Arte Contemporáneo con la parte baja de la sede y el del XIX con la alta. Sin embargo, en 1968 ambas colecciones fueron reunificadas, constituyéndose con ellas el Museo Español de Arte Contemporáneo, aunque la unificación fue efímera, puesto que por Orden Ministerial de 5 de febrero de 1971 se creó la «Sección de Arte del Siglo XIX» del Museo del Prado, que supuso el traspaso de las obras del siglo XIX a este museo, permaneciendo expuestas en el Casón del Buen Retiro desde el 24 de junio de ese año, en que fue inaugurada, hasta 1997 junto con las obras de ese período que habían continuado ingresando en el Prado, y desde 2009 se expone una pequeña selección en el Edificio Villanueva, integradas en el resto de la colección. Las piezas del siglo XX, que fueron los verdaderos ingresos del Museo de Arte Moderno, permanecieron en el MEAC hasta la disolución de este y su integración en el Reina Sofía (no obstante, varias de las obras que inicialmente fueron al Prado acabaron finalmente en el MNCARS tras el Real Decreto 410/1995, de 17 de marzo, que estableció 1881, año de nacimiento de Picasso, como línea divisoria de las colecciones de ambos museos). En cuanto a las instalaciones, pasaron a manos de la Biblioteca Nacional.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Durante la Guerra Civil cincuenta y cuatro obras del museo fueron evacuadas, junto con otras del Prado, el Monasterio de El Escorial y algunas de particulares, como "La condesa de Santovenia", de Eduardo Rosales, perteneciente en aquel momento al duque de la Torre, que la tenía depositada en el MAM. Primero viajaron a Valencia, luego a Cataluña y finalmente a Ginebra (Suiza).


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Un Real Decreto de 25 de octubre de 1895 marcó el límite cronológico en Goya, considerado el “último representante de la antigua pintura española”. Estableciendo un criterio de “carácter universal”, para entroncar el arte español con el de las “naciones cultas”, las colecciones debían comenzar en «la época en que las teorías estéticas puestas en práctica por David o Canova e introducidas en España a principios del presente siglo, cambiaron la corriente del arte nacional», es decir, a partir de José Madrazo y los otros discípulos españoles de Jacques-Louis David en cuanto a pintura y de José Álvarez Cubero y Antonio Solá en lo referente a la escultura. Se estableció además que las obras que se comprasen debían cumplir alguno de los siguientes requisitos: haber sido premiadas en Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, ser dignas de ser adquiridas por el Estado a criterio de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, tratarse de envíos de los últimos años de los pensionados de la Academia de España en Roma o bien ser obras de artistas ya fallecidos, aunque también podían ser de artistas vivos que fueran de reconocido mérito, de nuevo según el juicio de la RABASF. Un Real Decreto de 19 de febrero de 1915 estableció una condición adicional: que fueran obras de artistas españoles.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Constaba de dos departamentos, pintura y escultura, aunque también poseía una importante colección de obras sobre papel, compuesta tanto por dibujos y estampas, como por algunos planos de arquitectura, así como una mínima colección de artes decorativas y aplicadas. Entre los dibujos figuraba una importante colección de ochenta y tres de Eduardo Rosales adquiridos en 1912 a su hija Carlota, a los que se sumaron diez más en 1926, dos legados en 1923 por Jacinto Octavio Picón, otros seis comprados en 1942, y dos en 1959. Y entre las estampas, un grupo de dieciocho de Mariano Fortuny y Marsal donado en 1934 por su hijo Mariano Fortuny y Madrazo.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: La atención a las obras de las vanguardias fue siempre muy escasa. Una de las pocas excepciones a este respecto fueron las cinco piezas de Pablo Gargallo que se compraron en 1935, a las que se sumaron otras cuatro donadas por su viuda, Magali Tartanson. Las esculturas que se incorporaron entonces fueron las primeras de las vanguardias que entraron en las colecciones estatales. Por otro lado, algunas tentativas que se hicieron de incorporar trabajos de artistas internacionales no llegaron a materializarse, como ocurrió en 1957 con las gestiones iniciadas para adquirir obras de Hans Arp y Victor Vasarely. Sí hubo mejor fortuna en cambio con la importante pintura "Vendedora de flores", de Diego Rivera, comprada en 1961. Se realizó un único catálogo de las colecciones, el "Catálogo provisional del Museo de Arte Moderno", en 1899, del que se hizo una segunda edición un año más tarde y en el que figuraban seiscientos noventa y tres pinturas y dibujos y ochenta y ocho esculturas. En 1985 se publicó el "Catálogo de las pinturas del siglo XIX" del Museo del Prado, a cargo del subdirector del Museo y conservador del Casón, Joaquín de la Puente. Comprendía tanto las obtenidas por el propio Prado como las procedentes del M. A. M., que eran con mucho la mayor parte. En él aparecían piezas de cerca de un centenar de autores, figurando movimientos artísticos como el Neoclasicismo, el Romanticismo y el Realismo, pero estando ausentes otros como el Impresionismo y el Postimpresionismo. La gran mayoría eran de artistas españoles, aunque también había unos pocos ejemplos de la obra de artistas de otros países, como el francés Ernest Meissonier, el neerlandés afincado en Gran Bretaña Lawrence Alma-Tadema, el alemán Franz von Lenbach, el italiano Domenico Morelli o el belga Jan van Beers. Estas últimas ingresaron en el M. A. M. a través de donaciones, gracias a lo cual pudieron eludir el requisito de que las obras fueran de autores españoles existente para las adquiridas por el Estado. Aparte contaba también con una colección de veinte entalladuras (grabados en madera a la fibra) japonesas "ukiyo-e", adquirida en 1936 a la Nippon Hanga Kyōkai (Sociedad de Pintores y Grabadores Japoneses) con motivo de la "Exposición de estampas japonesas antiguas y modernas" que se celebró en el propio M. A. M. en mayo de ese año, ya que ante el gran éxito que tuvo la muestra, el entonces director del museo, Ricardo Gutiérrez Abascal (Juan de la Encina), decidió comprar una vez clausurada una pequeña selección de las estampas expuestas que fuera representativa de la historia del grabado japonés. A ellas se unieron otras cien en 1955 procedentes de otra muestra en Madrid, organizada por la Unesco en la sala de exposiciones de la Dirección General de Bellas Artes, aunque en este caso se trataba de reproducciones del siglo XX. A este conjunto se unían varias estampas más, algunas originales del siglo XIX y otras reproducciones, cuyo origen y fecha de ingreso por el momento se desconocen.  Fueron numerosas las donaciones que recibió el Museo, que complementaron notablemente las adquisiciones estatales. Entre ellas destacan los ciento ochenta y tres estudios al óleo (además de ciento veintinueve dibujos y cuarenta y siete aguafuertes) de Carlos de Haes, donados en 1899 por sus discípulos (con la condición de que la colección no se dispersase, aunque ya desde la primera década del siglo XX empezó a dispersarse en depósitos en diversas instituciones), o los retratos de Aureliano de Beruete y de su esposa, María Teresa Moret, que realizara el gran amigo de aquel, Joaquín Sorolla, donados en 1922 por su ya entonces viuda, que además entregó al M. A. M. varios óleos del propio Aureliano (al igual que hiciera su hijo en 1913), así como, en 1924, los retratos que de sus padres pintara Federico de Madrazo.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Un incremento adicional de sus fondos se produjo con la llegada de las pinturas del Museo-Biblioteca de Ultramar, tras la disolución de este por Real Orden de 4 de febrero de 1908.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Uno de los más graves problemas que sufrió durante toda su existencia fue el de la falta de espacio. Por una parte llegó a atesorar un elevado número de obras, entre las que había muchas pinturas de gran formato, muy habitual en el género de la pintura de historia, uno de los más pujantes en la segunda mitad del siglo XIX. Por otro lado está el hecho de que tuviera que compartir el Palacio de Biblioteca y Museos Nacionales con otras instituciones: la Biblioteca Nacional, el Museo Arqueológico Nacional, el Museo Nacional de Ciencias Naturales, el Archivo Histórico Nacional, la Junta de Iconografía Nacional y la Sociedad de Amigos del Arte. Esto provocó que se le asignara una parte bastante reducida del mismo. El resultado fue la puesta en práctica de una política de depósito de obras en museos provinciales y organismos administrativos oficiales, acabando la mayoría de los fondos fuera de la propia institución. Este es precisamente el origen de gran parte del actual "Prado disperso".  El único intento que se hizo para solventar esta situación fue la convocatoria en 1933 de un concurso nacional de arquitectura con el fin de dotar al museo de una nueva sede. Se seleccionó el proyecto de Fernando García Mercadal, que planteaba un edificio de una única altura, para cuya ubicación proponía la prolongación del paseo de la Castellana. Sin embargo nunca llegó a edificarse.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: La única tentativa, fallida, de poner orden en los depósitos se realizó cuando el MAM fue dividido en Museo Nacional de Arte del Siglo XIX y Museo Nacional de Arte Contemporáneo, y se procedió al reparto de las colecciones entre ambas instituciones. El director general de Bellas Artes, Gratiniano Nieto, señaló entonces que los registros de los depósitos se hallaban


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Sin embargo, a pesar de las intenciones iniciales, el estudio provisional que se hizo, concluido en 1961, se realizó únicamente en base a la documentación interna, sin verificar el estado real de las piezas en las instituciones depositarias ni tomar fotografías de las mismas. El recuento provisional fue de mil ciento setenta y nueve obras depositadas en cuarenta y ocho instituciones españolas, y otras diez en dependencias estatales en el exterior.


title: Museo de Arte Moderno (España)

text: Algunas obras que formaron parte de las colecciones del Museo de Arte Moderno:


title: Araya (Candelaria)

text: Araya es una entidad de población perteneciente al municipio de Candelaria, en la isla de Tenerife —Canarias, España—.


title: Araya (Candelaria)

text: El barrio de Araya se localiza en la parte alta del municipio, a unos tres kilómetros del centro municipal y a una altitud media de 800 msnm. Se encuentra situado en al pie de la Ladera de Chafa, macizo montañoso que cierra el valle de Güímar por el nordeste.


title: Araya (Candelaria)

text: Está formado por los núcleos principales de Araya y La Florida.


title: Araya (Candelaria)

text: La superficie de Araya abarca una amplia zona natural de la cual gran parte se encuentra incluida en el espacio natural protegido del Parque Natural de la Corona Forestal y en el Monte de Utilidad Pública Fayal, Valle y Chafa.


title: Araya (Candelaria)

text: Araya cuenta con el C.E.I.P. Araya, el Aula de Garantía Social La Higuera del Ayuntamiento de Candelaria, una plaza pública, un parque infantil, farmacia, un centro cultural, un tanatorio, la iglesia de San Juan Bautista, un terrero insular de Lucha, una guardería, un polideportivo y una ermita dedicada a San Isidro localizada en la Zona Recreativa Los Brezos.


title: Araya (Candelaria)

text: Surgió a partir de los caminos que conectaban los pastizales de medianías y cumbres con las tierras bajas de siembra. Araya, topónimo guanche, lo constituyen varios núcleos próximos entre los que destacan Icoro o Chicoro, y Gaitana, situados en el interfluvio del barranco de El Rincón y el de Las Vigas, y La Florida, entre este último y el barranco de La Ladera.


title: Araya (Candelaria)

text: En 1737 aparece citado en las Constituciones Sinodales del obispo Pedro Dávila y Cárdenas con 45 vecinos (225 habitantes). Vivió probablemente un crecimiento en el siglo debido a la producción vitícola para la elaboración de aguardiente con destino al mercado colonial hispano. En el siglo se vivió un nuevo crecimiento con el cultivo de tuneras para la explotación de la cochinilla, pero la crisis de este cultivo supuso que mucha gente tuviera que emigrar a Cuba entre el último cuarto del siglo y el primer tercio del siglo . Entre 1950 y 1970 continuó la emigración, esta vez hacia Venezuela. El cultivo del tomate y, unido a él, la explotación de los acuíferos, frenó esa continuada emigración.


title: Araya (Candelaria)

text: Araya celebra fiestas patronales en honor a San Juan Bautista en junio, con el tradicional «enrame» del santo con frutas, y a Santa Rita en el mes de octubre, celebrándose en ambos casos actos religiosos y populares.


title: Araya (Candelaria)

text: También se celebra en la localidad la festividad de San Isidro Labrador y Santa María de la Cabeza el último domingo de mayo con una tradicional romería en la zona de Los Brezos.


title: Araya (Candelaria)

text: Se llega al barrio principalmente a través de la Vía Cabildo (sección 4) TF-247.


title: Araya (Candelaria)

text: En autobús —guagua— queda conectado mediante la siguiente línea de TITSA:


title: Araya (Candelaria)

text: Araya cuenta con dos de los caminos homologados de la Red de Senderos de Tenerife:


title: All the Greatest Hits

text: All the Greatest Hits —en español: "Todos los grandes éxitos"— es el segundo álbum recopilatorio de la banda británica de pop rock McFly. El disco fue publicado el 5 de noviembre de 2007 y contiene todo los sencillos de la banda hasta dicha fecha, más 2 canciones nuevas, «The Heart Never Lies» y «Don't Wake Me Up» y una versión de "Foolproof" llamada «The Way You Make Me Feel».


title: All the Greatest Hits

text: El álbum alcanzó el puesto nº 4 en las listas de ventas y se convirtió en disco de oro por sus ventas de más de 200 000 copias. El único sencillo perteneciente al álbum, «The Heart Never Lies», alcanzó el puesto #3 en el Reino Unido.


title: All the Greatest Hits

text: El álbum se publicó originalmente como "Greatest Hits", pero posteriormente se publicó una versión de lujo llamada All the Greatest Hits que contenía 8 pistas más.


title: Lactophrys triqueter

text: El pez cofre (Lactophrys triqueter) es una especie de peces de la familia Ostraciidae en el orden de los Tetraodontiformes.


title: Lactophrys triqueter

text: Los machos pueden llegar alcanzar los 47 cm de longitud total.


title: Lactophrys triqueter

text: Es un pez de mar de clima tropical y asociado a los arrecifes de coral que vive hasta los 50 m de profundidad.


title: Lactophrys triqueter

text: Come una amplia variedad de pequeños invertebrados del fondo marino, como moluscos, crustáceos, gusanos, y túnicas que atrapa mediante chorros de agua que expulsa por la boca.


title: Lactophrys triqueter

text: Es depredado por "Coryphaena hippurus"


title: Lactophrys triqueter

text: Se encuentra en el Atlántico occidental: desde el Canadá y Massachusetts (Estados Unidos) hasta el Brasil, incluyendo Bermuda, el Golfo de México y el Mar Caribe.


title: Lactophrys triqueter

text: Se comercializa fresco a nivel local.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: La Capilla Faro de la Victoria, de la esquina de calle Agua o del Rescate son unos, entre otros, los nombres por los que se le conoce a este monumento histórico de la ciudad de Málaga, España.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: En 1797, Marcos López y José Miranda fueron comisionados por unos vecinos de calle de la Victoria para construir una capilla en calle Agua, esquina con calle de la Victoria. A tal fin dio autorización el Ayuntamiento y se inauguró en 1800, quedando al culto el Cristo de la Expiración. Esta Cofradía permaneció en la Capilla al menos hasta 1878, siendo adecentada en 1896 por el Ayuntamiento ante su deterioro.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: En 1912, un concejal del Ayuntamiento de Málaga quiso derribarla porque afeaba la arquitectura de la calle. Este intento no se llevó a cabo y fue arreglada de nuevo por el ayuntamiento. En plena contienda civil, la Gestora del Ayuntamiento que se nombró a raíz de la entrada en Málaga de los nacionales restauró la Capilla hacia 1938. Cuando se reorganizó la cofradía del Rescate en 1949, sus Titulares quedan expuestos a la veneración del público en la Capilla de calle Agua, que estaba desocupada. El traslado de las Imágenes a la Capilla se realizó el 28 de enero de 1951 y se efectuó como primera actividad un reparto de comida a los pobres.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: En 1975, se comienza su embellecimiento exterior y en 1977 se culminan las obras de restauración interior de la Capilla, pero fue una restauración muy humilde debido a las maltrechas arcas de la Hermandad. No contentos con estos arreglos, desde 1981 se trabajó para hacer una restauración más acorde con la importancia del edificio, ejemplar casi único de las capillas callejeras en Málaga y lugar de culto de nuestros Titulares. Por fin, en febrero de 1995 se pudo abrir la Capilla nuevamente al público después de la restauración llevada a cabo por la Junta de Andalucía.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: El 15 de marzo de 2002, se inauguró la iluminación ornamental exterior de la Capilla (Bien de Interés Cultural) de calle Agua. En octubre de 2003 y como culminación de una intervención de recuperación y subsanación de humedades producidos por un solar colindante, se colocó en el cupulín un remate con una veleta con dos nazarenos de la Hermandad pintados. El 28 de enero de 2010 aparece publicado en el BOJA, número 18, la Orden de 22 de diciembre de 2009, emitida por la Consejería de Cultura, con la inscripción en el Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz, de la capilla como Bien de Catalogación General.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: La Capilla del Rescate responde a la tipología de capilla callejera, la cual puede relacionarse con las «musallas» u oratorios callejeros de las ciudades hispanomusulmanas, que posteriormente entre los siglos XVI y XVIII, adquirieron amplia difusión en Andalucía. Situadas normalmente en bivios o plazas, que dentro del concepto de ciudad-convento, adquieren plena significación.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: Desde el punto de vista formal, la mayoría de estas capillas fueron construidas empleando el lenguaje barroco, tratado en clave popular. La fragilidad en su concepción obligaba a buscar soportes estructurales en inmuebles vecinos, encontrándose adosadas a una iglesia u otro tipo de edificio, o buscando el chaflán de la manzana.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: Este inmueble continúa la tradición de las capillas callejeras de la Edad Moderna, a pesar de ser construido en 1800, constituyendo un buen ejemplo tipológico y de sacralización del espacio público.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: Por su valor histórico resulta ser un caso excepcional, tratándose de la única capilla fundada por una hermandad en el siglo XIX en Málaga. Diferentes causas sociopolíticas y económicas determinaron que en la primera mitad del siglo XIX, se produjera un notable descenso de la actividad económica respecto al siglo anterior, dándose la ruina económica de las cofradías, por diferentes avatares como la ocupación napoleónica de la ciudad entre 1810 y 1812, así como por las enajenaciones de bienes a las mismas entre los años 1790, 1795 y 1810, que supusieron no sólo la disminución de su poder adquisitivo sino, la pérdida de las bases sociales e instituciones que habían gestado y mantenido a estas corporaciones. Su valor histórico resulta además relevante por su vinculación tanto a la cofradía del Santo Rosario del Barrio de la Victoria del siglo XVIII, como a la actual cofradía pasionista de Nuestro Padre Jesús del Rescate y María Santísima de Gracia.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: Por su valor artístico, en cuanto a su concepción espacial y lenguaje arquitectónico, aparece vinculado al estilo barroco, época que supuso la plenitud de manifestaciones religiosas.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: La Capilla del Rescate forma parte de la imagen urbana, de la popular calle de la Victoria, desde su construcción hasta la actualidad, recibiendo el culto público en una de las pocas capillas callejeras que se han conservado en Málaga.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: La Capilla del Rescate es de planta centralizada con forma hexagonal irregular, siendo el recinto interior elíptico. El edificio consta de tres cuerpos, el primero y principal, con un orden de columnas toscanas sobre pedestal de piedra y un arco en cada una de las tres fachadas que soportan un doble entablamento. La fachada, aparece en chaflán, y presenta tres arcos de acceso a la capilla estando los dos laterales cegados, son de medio punto con la rosca y las jambas cajeadas. Sobre las columnas corre un friso y cornisa con molduras. El segundo cuerpo presenta óvalos y rectángulos cajeados y, en las esquinas como elemento decorativo, unos sencillos jarrones que se ubican ante pequeñas hornacinas. Remata con cubierta cónica de teja vidriada y una sencilla linterna hexagonal con adornos cerámicos. En el interior presenta hornacinas en las tres caras centrales enfrentadas a la entrada y paramentos lisos, poseyendo pilastras de orden corintio y sobre ellas columnas adosadas con fuste acanalado. Sobre el zócalo se dispone una hornacina de gran tamaño que alberga a las imágenes titulares de la Hermandad del Rescate.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: El techo se conforma mediante una bóveda nervada de escayola que arranca de la cornisa, que se encuentra apoyada sobre las pilastras adosadas a la pared.


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: La capilla se encuentra rodeada por una reja de hierro forjado, de traza sencilla. La puerta de acceso tiene una lápida, en cuya inscripción dice: «SE ISO ESTA CAPILLA SIENDO MAYORDOMOS CHRISTOBAL RAMÍREZ, MARCOS LÓPEZ, CARLOS RAMIREZ Y JOSEPH MIRANDA. AÑO DE 1800».


title: Capilla de Calle Agua (Málaga)

text: La capilla ha sufrido varias restauraciones, la primera de ellas efectuada en 1897, desconociendo el alcance de su intervención, quedando cerrada hasta la primera mitad del siglo XX. Posteriormente fue nuevamente restaurada tras la Guerra Civil y en 1949 se estableció la sede de la cofradía de Jesús del Rescate y María Santísima de Gracia, trasladándose las imágenes en 1951. Tras la restauración de 1995 se abrió de nuevo la capilla, que presentaba problemas de humedades, procediéndose fundamentalmente a la restauración de las cubiertas. En el año 2003 sufre una intervención de recuperación y subsanación de humedades debido a un solar colindante.


title: George F. Marion

text: George F. Marion (16 de julio de 1860 – 30 de noviembre de 1945) fue un actor y director cinematográfico estadounidense.


title: George F. Marion

text: Nacido en San Francisco (California), fue el padre del guionista George Marion.


title: George F. Marion

text: Marion actuó a lo largo de su carrera cinematográfica entre 1915 y 1935 en un total de 35 filmes, dirigiendo además dos películas mudas.


title: George F. Marion

text: George F. Marion falleció a causa de un infarto agudo de miocardio en 1945 en Carmel (California). Tenía 85 años de edad. Fue enterrado en el Cementerio Saint Dominics de Benicia, California.


title: Julius Arnold

text: Julius Arnold (19 de agosto de 1835 - 3 de febrero de 1915) fue un médico patólogo suizo de lengua alemana.


title: Julius Arnold

text: Estudió medicina en las universidades de Heidelberg, Praga, Viena y Berlín, donde fue alumno de Rudolf Virchow (1821–1902). Se recibió en 1859, y en 1866 fue nombrado profesor de anatomía patológica y director del Instituto de Patología de Heidelberg. Arnold escribió y publicó 120 artículos sobre histología y anatomía patológica.


title: Julius Arnold

text: Su nombre está asociado a una patología conocida como malformación de Chiari, uno de cuyos tipos lleva el nombre de Arnold-Chiari. Ocurre cuando las amígdalas cerebelosas y el tronco encefálico protruyen a través del "foramen magnum" y se adentran en el canal medular. Arnold describió esta enfermedad en un bebé que murió a las pocas horas de nacer, y publicó sus conclusiones en un artículo de 1894 titulado "Myelocyste, Transposition von Gewebskeimen und Sympodie". La anormalidad había sido descripta independientemente en 1891 por el patólogo austríaco Hans Chiari, por lo que dos estudiantes de Arnold bautizaron en 1907 al tipo II de esta enfermedad como "malformación de Arnold-Chiari".


title: Tirreno-Adriático 2008

text: La 43.ª edición de la Tirreno-Adriático se disputó entre el 12 y el 18 de marzo de 2008. La carrera empezó en Civitavecchia y finalizó en San Benedetto del Tronto, después de recorrer 1119 km en 7 etapas.


title: Tirreno-Adriático 2008

text: Por primera, y única vez en su historia, fue incluida en el UCI Europe Tour en la máxima categoría: .HC. Debido al conflicto entre los organizadores de las Grandes Vueltas y la UCI. "Véase: ." A pesar de ello la prensa especializada siguió considerándola de máxima categoría dentro del grupo llamado "ex-ProTour".


title: Tirreno-Adriático 2008

text: El ganador final fue Fabian Cancellara (quien además se hizo con una etapa). Le acompañaron en el podio Enrico Gasparotto y Thomas Lövkvist, respectivamente.


title: Tirreno-Adriático 2008

text: En las clasificaciones secundarias se impusieron Óscar Freire (puntos, al ganar tres etapas), Lloyd Mondory (montaña) e High Road (equipos).


title: Tirreno-Adriático 2008

text: Tomaron parte en la carrera 21 equipos: 15 de categoría UCI ProTour; y 6 de categoría Profesional Continental. Formando así un pelotón de 168 ciclistas de los que acabaron 148. Los equipos participantes fueron:


title: El informe de avance de los Jefes Scouts (1966)

text: El informe de avance fue una publicación producida en 1966 por la Asociación de Scouts del Reino Unido, destinada a modernizar el programa del Movimiento Scout. Se considera el puntapié a nivel mundial del proceso de actualización del Programa de Jóvenes del Movimiento Scout.