title: Miku Hatsune

text: El banco de voz de Hatsune Miku V4 English puede comprarse incluido o separado de Hatsune Miku V4X. A diferencia de Hatsune Miku V3 English esta versión será mucho más similar a su banco japonés.


title: Miku Hatsune

text: Su lanzamiento fue el 31 de agosto de 2016, en conmemoración de su noveno cumpleaños.


title: Miku Hatsune

text: El 3 de diciembre de 2016 durante el evento de Miku Expo 2016 en China, fue revelado el proyecto "Miku China" y un futuro banco de voz que le dará la capacidad de cantar en Chino.


title: Miku Hatsune

text: Después de que Yamaha anunciara VOCALOID 5 en 2018, Hiroyuki Itō, director de Crypton Future Media en una conferencia de prensa realizada durante el evento "Magical Mirai" el 31 de agosto de 2019, anunció que dejarían de trabajar en actualizaciones de los bancos de voz para el motor VOCALOID y en su lugar se centrarian únicamente en su propio motor llamado Piapro Studio. Hatsune Miku NT (New Type) es un paquete de Hatsune Miku que fue lanzado el 27 de noviembre de 2020, y combina tecnología de expresión de voz personalizada y efectos de voz. Este banco de voz fue desarrollado para una nueva versión del motor independiente de Crypton llamado "Piapro Studio NT" que integra nuevas funciones desarrolladas, entre las cuales se encuentra la función de controlar los matices de la canción simplemente escribiendo la letra y la melodía y seleccionando el estilo de expresión, y después establecer los conceptos básicos del canto, como la vocalización, la nitidez y el movimiento del tono para cada nota.


title: Miku Hatsune

text: Muchas canciones han sido producidas usando la librería de voz de Hatsune Miku. Muchas de estas alcanzaron gran fama dentro y fuera de Japón, lo que hizo a la imagen de Miku aún más famosa de lo que era. Entre estas canciones, podemos destacar:


title: Miku Hatsune

text: Las ventas iniciales de Hatsune Miku eran tan altos que Crypton no podía seguir el ritmo de la demanda. En los primeros 12 días de venta, cerca de 3.000 reservas de las ventas se hicieron. Esto fue alrededor de vender 2500. En la industria del software de música, se cita como "un número imposible" por Wataru Sasaki, la persona a cargo de la "sorpresa" de la empresa de planificación y producción. Amazon.co.jp (Amazon en Japón) declaró que el 12 de septiembre de 2007 tuvo una facturación del producto Miku Hatsune por un total de ¥ 57,500,001, convirtiéndola en el software número uno en ventas en ese momento.


title: Miku Hatsune

text: El 30 de abril de 2010, una versión actualizada de Miku llamado Hatsune Miku Append fue lanzado con un conjunto de seis diferentes tonos de voz de Miku: Soft (voz suave y delicada), Sweet (voz joven), Dark (voz grave y cerrada), Vivid (voz brillante, alegre), Solid (voz alta y clara), y Light (inocente). Miku Append fue creado para ampliar la colección de la voz de Miku y requiere el programa original para ser instalado en el ordenador del primer usuario. Esta fue la primera vez que se lanzó una expansión de una voz ya existente.


title: Miku Hatsune

text: El programa Miku Miku Dance fue desarrollado como un programa independiente para ayudar en la producción de animaciones 3D. El software gratuito permite un auge en los personajes hechos por admiradores y derivados a desarrollar, así como actúa como un impulso para la promoción de las canciones Vocaloid. Este programa no tiene relación con Crypton Future Media ni con Yamaha.


title: Miku Hatsune

text: En un DAW (digital audio Workstation) producido y desarrollado por Crypton Future Media con el cual Miku y otras librerías puedan usarse sin necesidad de compra el Editor VOCALOID.


title: Miku Hatsune

text: Crypton Future Media le ha dado la edad permanente de 16 años, con una estatura de 1.58 cm y un peso de 42 kg. Tiene un pelo largo color turquesa al igual que ojos turquesas, casi siempre lleva el pelo recogido en dos coletas. Su vestimenta más característica está compuesta por una camisa sin mangas de color gris brillante, con bordes de color aguamarina y con un parche verde agua en su lado izquierdo con la inscripción Vocaloid, una corbata aguamarina a juego con su pelo, y sobre sus brazos mangas negras por debajo del codo con un borde color turquesa que incluyen la figura de un ecualizador.


title: Miku Hatsune

text: La parte inferior de su atuendo está formada por una minifalda plisada de color gris oscuro o negro, un colgante de cinturón color negro y turquesa, y zapatos negros con borde y suelas a juego con la corbata con Medias largas con tiras turquesas.


title: Miku Hatsune

text: Además de esto, suele llevar un par de cascos fucsias sobre sus oídos cuya diadema está debajo de su cabello y una marca en el brazo izquierdo de color rojo con el número 01 y que debajo dice "Hatsune Miku"


title: Miku Hatsune

text: Durante el desarrollo de Hatsune Miku Crypton decidió adoptar un enfoque diferente del empleado por los publicadores de otros bancos de sonido de Vocaloid. Consideraron que este producto no sólo sería exitoso con una voz altamente atractiva, sino también con una imagen, la cual estaba dirigida originalmente sólo a productores profesionales. Dado que un mercado amateur y otaku para productos como Vocaloid todavía no estaba consolidado, éste no fue tenido en cuenta inicialmente.


title: Miku Hatsune

text: El personaje gráfico de Miku fue elaborado por el artista de manga Kei Garō. Crypton concedió amplia libertad creativa al diseñador, salvo por dos restricciones: que ella fuera una androide, y la paleta de colores a emplear (basada en los tonos turquesa empleados para el sintetizador de Yamaha). El diseño de la falda y botas de Miku están basados en los colores del software del sintetizador, y las barras representan los colores empleados al interior de la interfaz gráfica del programa. En un inicio su corte de pelo se tenía distinto al definitivo, pero luego de varios intentos Kei se inclinó hacia las coletas. Aunque Crypton había creado y publicado una hoja de datos básicos de Miku, éstos sólo contenían rasgos 'físicos' y técnicos, y no proporcionó mucha información sobre su personalidad, lo cual permitió a los fanáticos y a los creadores de música y de clips de video asociar dichos rasgos con aquellos que éstos pensaran que queden mejor.


title: Miku Hatsune

text: Nico Nico Douga, un sitio web japonés muy similar a YouTube, jugó un papel fundamental en el reconocimiento y la popularidad del software. Poco después del lanzamiento del software, los usuarios de Nico Nico Douga comenzaron a colgar vídeos con canciones creadas por el software. Según Crypton, un video popular con "Hatsune Miku", una Miku con un puerro cantando "Ievan Polkka" (que dio lugar a que Miku se la asociara con puerros), presentó el potencial variado de la aplicación del software y de la creación de contenidos multimedia. A medida que el reconocimiento y la popularidad del software creció, Nico Nico Douga se convirtió en un lugar para la creación de contenido colaborativo. Canciones populares originalmente escrito por un usuario con ilustraciones, animaciones en 2D y 3D, y remixes de otros usuarios. Otros creadores muestran su obra inacabada y piden ideas.


title: Miku Hatsune

text: En septiembre de 2009, tres figuras basadas en el carácter derivado "Hatsune Miku" fueron lanzados en un cohete desde el estado Nevada's Black Rock Desert de los Estados Unidos, aunque no alcanzó el espacio exterior. A finales de noviembre de 2009, una petición se puso en marcha con el fin de conseguir un encargo de una placa de aluminio de Hatsune Miku (8 cm x 12 cm, 3.1 "x 4.7 ") hicieron que se utilizara como un contrapeso para la sonda espacial Akatsuki con destino al planeta Venus. Iniciado por un fan de Hatsune Miku, Sumio Morioka, este proyecto ha recibido el respaldo del Dr. Seiichi Sakamoto de la Agencia Japonesa de Exploración Aeroespacial. El 22 de diciembre de 2009, la petición había superado las 10 000 firmas necesarias para las placas. El plazo original del 20 de diciembre de 2009 había sido configurado para enviar la petición, pero debido a un par de retrasos en el proyecto de Akatsuki, un nuevo plazo de 6 de enero de 2010 se establece, en este plazo, más de 14.000 firmas se habían recibido . El 21 de mayo de 2010 a las 06:58:22 (JST), Akatsuki se puso en marcha, que tiene tres placas que representan a Hatsune Miku.


title: Miku Hatsune

text: El software Vocaloid también ha tenido una gran influencia en el carácter "Black Rock Shooter", que se parece a Hatsune Miku, pero no está vinculado a ella por el diseño. El personaje se hizo famoso por la canción "Black Rock Shooter", y han realizado un número de figuras hechas. Una animación de vídeo original hecha por Ordet se ha transmitido de forma gratuita como parte de una campaña de promoción que va desde el 25 de junio hasta 31 de agosto de 2010.


title: Miku Hatsune

text: Para la semana de Navidad de 2012, la empresa Cospa Inc lanzó el primer disfraz oficial de Hatsune Miku bajo su línea de indumentaria TranTrip, conocida por su calidad de trajes cosplay, e incluye todas las prendas y los accesorios característicos del personaje. Previamente la marca de vestimenta produjo los trajes de personaje de animes como "Mobile Suit Gundam", "Dragon Ball", "Neon Genesis Evangelion" y "One Piece", aunque Hatsune Miku se convirtió en la primera "idol japonés" virtual en tener su propio traje en las tiendas.


title: Miku Hatsune

text: El día de lanzamiento de su actualización a Vocaloid 3, llamada Hatsune Miku V3, los servidores destinados a la activación de los Vocaloids se sobrecargaron, debido a un alto número de registros del software, esto afectó a todos los Vocaloids que se intentaban registrar ese día por lo que Yamaha tuvo que pedir disculpas en una nota de prensa.


title: Miku Hatsune

text: Hatsune Miku ha participado en diversos conciertos de varios artistas, así como también posee sus propios conciertos gracias a la tecnología holografica. A continuación, se detallan sus actividades y conciertos:


title: Miku Hatsune

text: Conocido como MikuFes09 (ミクFES'09 (夏); 初音ミク 2nd Anniversary) fue el primer concierto de Hatsune Miku en utilizar una pantalla transparente y un proyector, es decir, utilizando el concepto de holograma, este se llevó a cabo el 31 de agosto de 2009 en Shin-Kiba (新木場), Koto, Japón y se hizo para el segundo aniversario de Miku, al igual que para promocionar el primer videojuego de Hatsune Miku, para la consola PlayStation Portable.


title: Miku Hatsune

text: Fueron 2 conciertos que se realizaron en Tokio en 2010 y 2012:


title: Miku Hatsune

text: Mayormente conocido como 39's Giving Day, fue el primer concierto de esta serie, es considerado por varios el primer concierto de Hatsune Miku, sin embargo no lo es, este concierto se llevó a cabo en la sala de música Zepp Tokyo en Odaiba, Tokio el 9 de marzo de 2010, este también se utilizó para promocionar el nuevo juego de Hatsune Miku, para la consola PlayStation Portable.


title: Miku Hatsune

text: Este concierto mayormente conocido como 39's Giving Day Final (Miku no Nichidai Kanshasai Tokuban・Seisaku Nisshi 39 -ミクの日大感謝祭特番 ・制作日誌39) fue el último concierto de esta serie, se llevó a cabo en el Tokyo Dome City Hall en Tokio el 9 de marzo de 2012.


title: Miku Hatsune

text: Es la serie de conciertos más grandes en cuanto a personas que asisten, dedicados al cumpleaños de la Vocaloid, esta serie inicio en 2013 en los cuales participan sus seguidores y los demás Vocaloids de Crypton. Regularmente se realiza en la fecha de su creación: el 31 de agosto. Es un evento donde cualquier seguidor de Miku puede participar de diversas formas.


title: Miku Hatsune

text: Es un festival que se realiza en Hokkaidō, específicamente en Sapporo. Fue creado para animar los fríos inviernos de esta región y se ha reconocido como uno de sus festivales más importantes.


title: Miku Hatsune

text: Fue una serie en la que se realizaban conciertos que inició en 2011 y finalizó en 2013 estos se llevaron a cabo en vivo tanto en Japón como en otros lugares de Asia.


title: Miku Hatsune

text: Los conciertos "Miku Expo" son los conciertos que se llevan a cabo en países como México, Estados Unidos, China, Taiwán, entre otros. En otras palabras, es un tour de conciertos de Miku que no se llevan a cabo solo en Japón. Más información en el sitio web oficial (https://mikuexpo.com/). Sin embargo, algunas veces si se hacen en Japón.


title: Miku Hatsune

text: Miku Symphony es un evento donde Hatsune Miku canta junto con algunos vocaloids. Estas canciones son interpretadas instrumentalmente con una sinfónica. Se lleva a cabo de noviembre a enero.


title: Miku Hatsune

text: Es un evento para sustituir al tour Miku Expo en China. Se lleva a cabo entre octubre y noviembre en algunas ciudades del país asiático. Dado al crecimiento de la popularidad de la Diva, se ha expandido a más partes del país.


title: Miku Hatsune

text: La popularidad de Miku se ha visto en varias referencias a ella en el anime. Durante un episodio de Zoku Sayonara Zetsubou Sensei, Miku se ve una audición para la voz de Meru Otanashi (Kagamine Rin y Len se hace referencia en el mismo episodio). La voz de Miku se utiliza en uno de los temas de cierre de las series de anime Akikan! y Watamote o en el opening de Black Rock Shooter, el cual el propio anime está basado en aquella canción . En la OVA de Lucky Star, Kagami Hiiragi mágicamente se transforma en un cosplay de Miku. Fuera de Japón, el video Hatsune Miku's Ievan polka se hace referencia brevemente por Isabella en un episodio de Phineas y Ferb, "¡Es tu verano y tú!". Los personajes de Vocaloid 2 (Hatsune Miku, Kagamine Rin/Len y Megurine Luka) hicieron un cameo en el episodio 12 del anime Hyouka (Hyöka), donde el club de manga realizó un cosplay de estos personajes.


title: Miku Hatsune

text: Una serie de juegos de ritmo a partir de Hatsune Miku: Project DIVA fueron producidos bajo licencia por SEGA con Hatsune Miku y otros Vocaloids de Crypton, así como "fan made" Vocaloids. TinierMe Gacha también usa un traje que se parece a Miku, permitiendo a los usuarios hacer su avatar que se asemejan a los Vocaloids de Crypton.


title: Miku Hatsune

text: También Hatsune Miku podría aparecer como DLC en el videojuego "Sonic & All Stars Racing Transformed", ya que se hizo una encuesta para decidir los futuros personajes que podrían aparecer en el juego, siendo ella el segundo personaje más votado para aparecer.


title: Miku Hatsune

text: En el videojuego "Yakuza 5" se puede ver a Hatsune Miku haciendo diversos cameos en forma de figurita coleccionable, algunos pósteres en centros recreativos, y como compañera de baile en los episodios en los que el jugador controla a Haruka. También es posible vestir a ésta con las ropas y peinados característicos de Hatsune Miku una vez concluido el juego.


title: Miku Hatsune

text: Hatsune Miku hizo su aparición en Just Dance Wii U (exclusivo para Japón) con la canción Tell Your World junto con Livetune. En Just Dance 2016, volvió aparecer con Ievan Polkka, en Just Dance 2017 con PoPiPo y en Just Dance 2018 con Love Ward.


title: Miku Hatsune

text: En el concierto de Lady Gaga St. Paul el 20 de mayo de 2014, la cantante hizo una mención honorífica e incluso Miku canto 6 canciones siendo: Glass Wall, 2D Dream Fever, World is mine, Story Rider, Yellow y Tell your World


title: Miku Hatsune

text: Una de las recopilaciones de Vocaloid, "EXIT TUNES PRESENTS Vocalogenesis feat. Hatsune Miku", debutó en el número uno en las listas japonesas semanal de álbumes de Oricon fecha 31 de mayo de 2010, convirtiéndose en el primer álbum Vocaloid en los charts. Otro álbum, "Supercell", por el grupo Supercell también cuenta con un número de canciones con Vocaloids. Otros álbumes, tales como "19's Sound Factory's First Sound Story". Otros álbumes de Miku incluyen y , de OSTER-proyect y "Re:package" y "Re:Mikus", de Livetune. Canciones de Kagamine Len y Rin estaban cubiertos por Asami Shimoda en el álbum Prism acreditado a "Asami Shimoda con Kagamine Rin / Len ".


title: Miku Hatsune

text: Como un ídolo virtual, Hatsune Miku realizó su primer recital "en vivo" durante el concierto Animelo Summer Live en vivo en el Saitama Super Arena el 22 de agosto de 2009. Miku también realizó su primer concierto en vivo en el extranjero el 21 de noviembre de 2009, durante Anime Festival Asia (AFA) en Singapur. El 9 de marzo de 2010, primera actuación en solitario en vivo de Miku fue titulado "Miku no Hi Kanshasai 39's Giving Day" fue inaugurado en el Zepp Tokyo en Odaiba, Tokio. El repertorio de estos conciertos está compuesto por canciones realizadas por los usuarios de Vocaloid, concretamente aquellas con más reproducciones en Niconico; de este modo el personaje de Miku ocasiona una importante democratización de la creación artística.


title: Miku Hatsune

text: Un prototipo de hombre joven utilizado para el proyecto ""project if..."" serie que se utilizó en el trabajo musical de sonido de Horizon "Ido e Itaru Mori e Itaru Ido", catalogado como el "prologue maxi". El prototipo cantó junto a Miku y sólo se conoce por el nombre de "Junger März Prototype β".


title: Miku Hatsune

text: Recientemente la banda de chiptune punk Anamanaguchi también ha trabajado con el software lanzando un tema titulado "Miku" para la MikuExpoNA 2016.


title: Anacampserotaceae

text: Anacampserotaceae es una familia de plantas eudicotiledóneas perteneciente al orden Caryophyllales. La familia fue propuesta en 2010, en un trabajo en el que se analiza la polifilia del suborden Portulacineae de las cariofilales, sobre la base de evidencia morfológica y molecular. Dentro de las anacampserotáceas se incluyen tres géneros, "Anacampseros", "Grahamia" y "Talinopsis", los cuales se disponían previamente dentro de la familia de las portulacáceas. Esta familia ha sido aceptada por el sistema de clasificación APG III.


title: Archer (serie de televisión)

text: Archer es una serie de televisión animada estadounidense para adultos creada por Adam Reed para la red básica de cable FX. Sigue las hazañas del personaje principal (con la voz de H. Jon Benjamin), un agente secreto irreverente y disfuncional y siete de sus colegas: la jefa dominante/madre Malory Archer (Jessica Walter), la profesional Lana Kane (Aisha Tyler), el pánfilo Cyril Figgis (Chris Parnell), la delirante y psicótica Cheryl Tunt (Judy Greer), la chismosa Pam Poovey (Amber Nash), el abiertamente gay Ray Gillette (Adam Reed) y el extraño y misterioso Dr. Algernop Krieger (Lucky Yates). La premisa de Archer evoluciona en temporadas posteriores a medida que el programa experimenta con la configuración estándar de una antología, cada una con arcos autónomos, nuevas configuraciones, un conjunto diferente de personajes para cada personaje, incluso un humor distinto. A partir de la octava temporada en 2017, la serie se mudó a la red FXX.


title: Archer (serie de televisión)

text: Archer fue concebido por Reed poco después de la cancelación de su comedia de Adult Swim, Frisky Dingo. Se inspira en una variedad de fuentes, incluida la franquicia de James Bond. Las características distintivas del programa incluyen humor de referencia, diálogo rápido y metacomedia. Archer se produce usando animación limitada y toma su estilo visual del arte cómico de mediados de siglo. Los miembros del reparto graban sus líneas individualmente, y el programa emplea regularmente a actores y actrices invitados para personajes secundarios. Se han emitido 110 episodios en la historia del programa.


title: Archer (serie de televisión)

text: Archer recibió críticas positivas de los críticos y ganó premios, incluidos los tres premios Emmy y cuatro premios Critics Choice. La serie también recibió 15 nominaciones a los Premios Annie, entre otras, por logros sobresalientes en animación, escritura, dirección y actuación de voz. La décima temporada, "Archer: 1999", se estrenó el 29 de mayo de 2019.


title: Archer (serie de televisión)

text: El 19 de julio de 2019, se anunció que la serie se había renovado por undécima temporada con Archer regresando a la línea de tiempo original del programa. Reed todavía está involucrado pero tiene un papel reducido en la producción del programa.


title: Archer (serie de televisión)

text: Ambientada en la agencia de espionaje ISIS (Servicio Secreto de Inteligencia Internacional) en Nueva York, el carismático y profundamente egocéntrico Sterling Archer se dedica al espionaje internacional. En la agencia también trabajan su dominante y emocionalmente distante madre y jefa, Malory Archer; su exnovia y agente de campo, Lana Kane; y otros trabajadores de ISIS entre los que se hallan el agente Ray Gillette, el contable Cyril Figgis, la Directora de Recursos Humanos Pam Poovey, la secretaria inestable Cheryl Tunt y el Doctor de Investigación Aplicada Krieger.


title: Archer (serie de televisión)

text: Cuando el gobierno de Estados Unidos disuelve el ISIS sus exempleados tratan de traficar con un alijo de cocaína que la agencia había acumulado durante anteriores operaciones. Establecen una nueva base en la mansión de Cheryl (que resulta ser asquerosamente rica por herencia) donde forman un cartel de droga y viajan al sur con la intención de vender la cocaína y financiar su vida como agentes retirados. Mientras tanto Cheryl comienza una carrera como cantante de country. A lo largo de la historia el grupo atrae la atención de bandas rivales y afronta problemas creados por los mismos personajes adaptándose a sus nuevos roles.


title: Archer (serie de televisión)

text: Después de los eventos con que termina la séptima temporada, Archer se encuentra hospitalizado y en coma. En medio de su estado, sueña con los eventos que constituyen la octava temporada y de ahí el nombre de ésta (aunque Dreamland es también el nombre de un lugar emblemático en tales sueños). Es 1947 y Archer, excombatiente en la segunda guerra mundial, es ahora un detective privado que busca venganza por la muerte de su socio y compañero Woodhouse. No obstante en medio de ello, termina involucrado con mafiosos, policías corruptos, cyborgs asesinos y una esquizofrénica y multimillonaria heredera que dificultarán enormemente su labor.


title: Archer (serie de televisión)

text: Esta temporada ocurre igualmente como un sueño durante el coma en el que se encuentra Archer, por lo que existirán los mismos personajes principales pero ocuparán roles diferentes en la trama. Tras luchar en la Guerra Civil Española pilotando cazas soviéticos contra los nazis, Archer se instala en 1938 con su madre, Pam -su copiloto- y un loro parlante, en una isla del Pacífico llamada Mitimotu, donde lleva una especie de aerolínea mediante un destartalado hidroavión; mientras, Malory regenta una taberna. Pronto se enterarán de que llegan nazis a la isla con el objetivo de encontrar un ídolo que, suponen, debe valer un millón de dólares. Esta temporada comparte una premisa muy similar con la serie de los 80 Tales of the Gold Monkey, de hecho cuando divagan sobre cómo será el ídolo, Pam menciona la posibilidad de que sea un mono de oro.


title: Archer (serie de televisión)

text: Nuevamente esta temporada ocurrirá en la imaginación de Archer, quien sigue en coma, y volverán todos los demás personajes principales, otra vez con distintos papeles. Esta vez la trama se desarrolla en el espacio, tal y como se representaba el futuro en los años 70. Archer y Lana son co-capitanes de la nave Seamus, con la que viajarán por el hiperespacio atendiendo a peticiones de auxilio y enfrentándose a piratas espaciales.


title: Archer (serie de televisión)

text: Esta temporada termina poniendo fin al coma de Archer, quien vuelve en sí tras 3 años hospitalizado.


title: Archer (serie de televisión)

text: El período temporal en que se ambienta la serie es anacronístico con fines cómicos y mezcla de forma deliberada tecnología, formas de vestir y trasfondos históricos de diferentes décadas. Los personajes llevan vestimentas y peinados de los años sesenta y múltiples episodios contienen referencias a la Unión Soviética como nación todavía existente, mientras que se menciona Turkmenistán como una nación independiente y no como parte de la república soviética. También hay referencias a Fidel Castro como el presidente actual de Cuba. La serie utiliza numerosas referencias a la cultura popular del siglo XXI, sin embargo, el pasado de muchos personajes los sitúa en épocas mucho más antiguas, como el servicio de Woodhouse en la I guerra Mundial o la participación de Malory en eventos de espionaje de la Guerra Fría, lo que supondría que tuvieran mucha más edad de la que aparentan si la serie estuviera situada en el siglo XXI. La capacidad tecnológica también varía entre episodios, con la presencia de tecnología anticuada como máquinas de escribir y casetes, y también de tecnología moderna, como teléfonos móviles, GPS, miras láser, criptomonedas y memorias USB. Esta ambigüedad temporal es referida en dos episodios de la misma serie, en los que distintos personajes no saben que responder cuando les preguntan que año es.Cada episodio de Archer es producido en dos meses tras la finalización del guion. La animación es realizada principalmente por Floyd County Productions, en Georgia, mientras que los fondos en 3D son realizados por Trinity Animation en Kansas City, Misuri. El estilo artístico de la serie fue diseñado para parecer lo más realista posible. Los diseños de los personajes están basados en modelos de Atlanta. Chad Hurd, diseñador jefe de los personajes dijo que el resultado final parecía "un cómic de los años sesenta que ha cobrado vida". Algunos críticos de televisión han comparado el estilo visual al de la serie dramática Mad Men, señalando también que el personaje principal Sterling Archer, en particular, tiene un gran parecido al protagonista de Mad Men, Don Draper. El estilo artístico también es similar al de la serie de animación Jonny Quest, creada por Doug Wiley en 1964.


title: Archer (serie de televisión)

text: Estilísticamente, la serie es una mezcla de distintos períodos temporales; el creador de la serie, Adam Reed, la describe como intencionalmente mal definida, tomando elementos de múltiples décadas. El argumento de muchos episodios deriva de la cultura contemporánea, como la acción afirmativa o denuncias por acoso sexual. Archer está influenciada por las primeras películas de James Bond, OSS 117, El agente de CIPOL y La Pantera rosa, y puede compararse a otras series que Adam Reed realizó para Adult Swim, como Frisy Dingo y Laboratorio Submarino 2021.


title: Archer (serie de televisión)

text: La serie ha recibido críticas positivas, con una nota de 78/100 para la primera temporada en Metacritic, 88/100 para la , 75/100 para la tercera y 80/100 para la cuarta. en 2010, Benjamin fue nominado al premio Emmy a la mejor actuación de voz. en 2014, la serie fue nominada al premio  Emmy al mejor programa animado


title: Edwin Merry

text: Edwin A. Merry fue un arquitecto británico que trabajó principalmente en la ciudad de Buenos Aires (Argentina) y sus alrededores a fines del siglo XIX.


title: Edwin Merry

text: Quizás la producción más notable del arquitecto Merry haya sido la que sobrevive, aunque con varias pérdidas, a lo largo de la Avenida de Mayo de Buenos Aires. Fue uno de los autores que más edificios diseñó para esta importante arteria, centro de los edificios residenciales más imponentes en la Argentina de los años 1890.


title: Edwin Merry

text: En la Avenida de Mayo, algunas obras de Edwin Merry fueron:Otra importante obra de Edwin Merry fue la Iglesia de la Santa Cruz (conocida como Iglesia de los Irlandeses), en la esquina de las calles Estados Unidos y General Urquiza, inaugurada en el año 1894 con presencia del presidente Luis Sáenz Peña. Este templo combinó decoración medieval con elementos de la arquitectura propia del siglo XIX.


title: Edwin Merry

text: La Iglesia Presbiteriana de San Andrés, de la comunidad escocesa, también fue un trabajo realizado por Merry, en asociación con el arquitecto Raynes en 1894 (Avenida Belgrano 575). La Primera Iglesia Metodista de Avenida Corrientes 718 es del año 1874, la realizó asociado con Carlos Ryder. En la localidad suburbana de Lomas de Zamora está la Iglesia Anglicana de la Santísima Trinidad (av. Almirante Brown y Cerrito) del año 1872, ota obra de Merry y Ryder.


title: Tajo de Nochistongo

text: El Tajo de Nochistongo es un sistema de ríos, arroyos y canales ubicado sobre lo que fuera el antiguo lago de Texcoco entre los estados de México, Hidalgo en México. El Tajo de Nochistongo forma parte del sistema de drenaje de la Ciudad de México. Fue construido para evitar se inundaran las ciudades cercanas a la zona lacustre del Valle de México.


title: Tajo de Nochistongo

text: En 1521 tiene lugar la conquista de México, y la ciudad de Tenochtitlán es capturada por los españoles y rebautizada Ciudad de México. En esa época la ciudad se asentaba sobre un islote en un sistema de cinco lagos. Era protegida de las inundaciones causadas en las épocas de lluvias por un albarradón que regulaba la cantidad de agua que entraba al lago, pero el albardón fue destruido durante la captura de la ciudad.


title: Tajo de Nochistongo

text: En 1555, la ciudad sufrió de una severa inundación. Por lo que se reconstruyó el albarradón, y aunque surgió la propuesta de construir un canal de desagüe artificial, esta idea nunca fue implementada. A pesar de la reconstrucción del albarradón, las inundaciones en la ciudad continuaron sin que se hiciera ninguna acción importante para evitarlo.


title: Tajo de Nochistongo

text: En noviembre de 1607, el virrey Luis de Velasco ordenó la construcción de un canal en Huehuetoca, con el fin de drenar el lago de Zumpango para prevenir inundaciones, igualmente se interceptaría el río Cuautitlán para ser redirigido hacia el río Tula. El virrey encargó al cosmógrafo e ingeniero hidráulico Enrico Martínez la realización del proyecto.


title: Tajo de Nochistongo

text: Aunque el proyecto de construcción del canal de Nochistongo inició bien, logrando drenar el agua del lago de Zumpango hacia el valle de Tula, aun así el sistema no era suficiente para evitar las crecidas. En 1629 ocurrió una gran inundación en el valle de México; Enrico Martínez decidió cerrar la entrada al canal de desagüe, para evitar que la gran cantidad de agua dañase la construcción aún inconclusa. Las inundaciones fueron consideradas entre las peores que sufrió la ciudad.


title: Tajo de Nochistongo

text: Martínez fue acusado de negligencia debido a que su acción contribuyó a permitir que las inundaciones afectaran a la ciudad, aunque luego recuperó su libertad debido a que era necesaria su ayuda para completar el canal. Posteriormente Martinez propuso continuar la construcción del tajo de Nochistongo a cielo abierto, idea que no fue bien recibida pero que en 1637, a siete años de su muerte, fue implementada.


title: Tajo de Nochistongo

text: A pesar de la construcción del canal, las inundaciones en el valle seguían siendo frecuentes, y no fue sino hasta 1884, que bajo el gobierno de Porfirio Díaz, se inició la construcción de un segundo sistema de desagüe para prevenir las inundaciones. Sin embargo debido al hundimiento de Ciudad de México, el mismo dejó de cumplir sus funciones a inicios del siglo XXI, siendo necesario utilizar un sistema de bombeo para extraer el agua del valle a través de él.


title: Paso de Sico

text: Paso de Sico es un paso fronterizo de montaña localizado muy cerca de San Antonio de los Cobres, provincia de Salta (Argentina) y San Pedro de Atacama, II Región de Antofagasta (Chile).


title: Paso de Sico

text: El límite se ubica a msnm y a unos 275 km de la ciudad de Salta. Se puede llegar al mismo por la ruta nacional 51 y por ruta provincial argentina número 37 (un camino de ripio consolidado) o por la ruta internacional chilena CH-23.


title: Paso de Sico

text: Las temperaturas extremas son de 23 °C en verano y de -12 °C en invierno, predominando un clima seco y frío.


title: Desarrollo de los helechos

text: Los helechos y plantas afines se desarrollan a partir de esporas. El desarrollo de los helechos es una descripción de los procesos que conducen a la formación del esporófito y del gametofito en estos vegetales.


title: Desarrollo de los helechos

text: Las esporas de los helechos son esféricas con una polaridad apical/basal que son definidas por marcas que varían de una a tres en los ápices espóricos. Es a partir de estas marcas que las esporas germinan y se da la primera división del núcleo que es asimétrica. Este núcleo migra hacia el polo proximal de la espora y luego hacia la cara ecuatorial donde ocurre su división.


title: Desarrollo de los helechos

text: Estudios realizados por Bassel & Miller sugieren que esta primera división asimétrica es vital para la formación del rizoide, sin que esta exista, el rizoide no se desarrolla. (Bassel y Miller, 1982). Se ha sugerido según estudio realizados en "Ceratopteris" que la luz y la gravedad son factores determinantes en la migración nuclear y por consiguiente en la formación de dicha asimetría. Esta división genera una célula basal larga y una célula apical corta. La célula apical se divide en un plano paralelo a la superficie espórica y da lugar a un protonema tricelular (en el caso de "Ceratopteris"), a esta fase del desarrollo del helecho se le conoce como la fase filamentosas dadas las características del protonema. Una vez el protonema inicia divisiones bidimensionales se da partida a la formación del prótalo, esta transición de crecimiento unidimensional del protonema a bidimensional del prótalo parece estar regulada por la luz.


title: Desarrollo de los helechos

text: El desarrollo del gametofito en helechos es regulado por factores lumínicos, es por esto que varios artículos de la literatura se refieren a una fotomorfogénesis del gametofito (Banks, 1999).


title: Desarrollo de los helechos

text: Se ha observado que en respuesta a la luz roja se promueve la germinación y la primera mitosis del gametofito mientras que la luz azul inhibe dichos procesos. Estos procesos son regulados por fitocromos, en el caso de "Adiantum capillus verenis" y "Anemia phyllitidis" estos componentes son codificados por familias genéticas conocidas como "Adiantum" PHY1, PHY2, PHY3 y "Anemia" PHY1 , PHY2 , PHY3 , PHY4 (REF 43,50,74). Asimismo, tres distintos criptocromos llamados "Adi"CRY1, "Adi"CRY2, "Adi"CRY3 se han aislado de "Adiantum". Aunque todos los tres genes son expresados en tejidos esporofíticos y gametofíticos de "Adiantum", no se sabe muy bien sus funciones en los procesos regulados por luz azul.


title: Desarrollo de los helechos

text: En los helechos muchas especies producen gametófitos dimórficos que pueden ser masculinos, femeninos o hermafroditas. Una feromona llamada anteridiógena es la encargada de determinar el fenotipo sexual en muchos helechos homospóricos. Estas son sintetizadas y secretadas por los miembros hermafroditas o femeninos de una población e inducen el desarrollo masculino en gametófitos jóvenes e indeterminados de la misma población. En "Ceratopteris" se han identificado cuatro clases fenotípicas mutantes. Aquellos que siempre son hermafroditas, son llamados mutantes "tra" (por "transformer"), los que siempre son femeninos son llamados mutantes "fem" (por "feminization") y finalmente los que en presencia de anteridiogenos son siempre machos, pero en ausencia de dicha hormona producen un gametofito hermafrodita con 10 veces más de anteridios que lo normal, estos son llamados mutantes "man" (por "many antheridia"). (Banks,1999)


title: Desarrollo de los helechos

text: Una vez se ha fecundado el huevo (en el arquegonio o gametofito femenino) por gametos masculinos (producidos por el anteridio o gametofito masculino) , el zigoto inicia el desarrollo del esporófito. Luego de esto las células en el meristema del gametofito paran su división y no se producen nuevos gametangios. Una vez que el gametofito ha muerto, el esporófito desarrolla su primera raíz, sugiriendo que la fertilización provoca cierta señal que parece “envenenar” el gametofito (Banks,1999). El esporófito consiste en las frondas visibles de los helechos que contienen los soros (órganos productores de esporas).


title: Desarrollo de los helechos

text: "Ceratopteris richardi" es un helecho anual semitropical y crece en ambientes semiacuáticos , pertenece al orden Filicales los cuales se caracterizan por ser helechos leptoesporangiados y esporófitos con raíces adventicias, además de frondas largas y esporangios abaxiales. Los gametófitos son pequeños, exospóricos y de vida libre, son precisamente estas características las que lo hacen un organismo modelo experimental que es fácilmnete cultivable y claramente observable durante su desarrollo.(Banks,1999) Los genes MADS son una familia de genes que codifican diversos factores de transcripción que controlan la identidad floral en muchas angiospermas. En "Ceratopteris richardi" cinco genes MADS han sido clonados y se han nombrado como CMADS 1, 2, 3, 4 y 6. La expresión de estos genes se ha observado solamente en tejidos gametofíticos, mas no esporofíticos, sugiriendo que las especialización de la función de los genes MADS como selector homeótico en los linajes vegetales fueron importantes en la evolución de la evolución de los órganos florales.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: El movimiento llamado Nueva narrativa chilena de los noventa corresponde a un grupo de escritores que alcanzan notoriedad en Chile al comenzar la década de 1990. Las figuras que habitualmente se asocian al grupo son Gonzalo Contreras, Alberto Fuguet, Arturo Fontaine Talavera, Carlos Franz, Ana María del Río, Carlos Cerda, Darío Oses, Marco Antonio de la Parra, José Leandro Urbina, Sergio Gómez, Pablo Azócar, entre otros. Obras emblemáticas del grupo son las novelas "Santiago cero" de Franz; "La ciudad anterior", Gonzalo Contreras; "Sobredosis" (cuentos) y "Mala onda", de Fuguet; "Oír su voz", de Fontaine; "Siete días de la señora K", de Ana María del Río; "Morir en Berlín", de Cerda y "Gente al acecho" (cuentos) de Jaime Collyer.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: La "nueva narrativa" no constituye un movimiento formado en torno a un manifiesto común. El nombre fue dado por el periodismo cultural del momento a un grupo de autores disímiles, que se precian de su diversidad, de explorar caminos diferentes. Algunos han tratado explícitamente de desmarcarse de este rótulo. Sin embargo, los unen algunos criterios estéticos compartidos, aunque nadie ha sido capaz de señalar con verdadera precisión cuálees serían estos. Se trata de narradores que tomaron distancia de la tradición del realismo mágico, que todavía esa era la forma habitual de encarar una novela en la época en que ellos emergen. Los seguidores de Gabriel García Márquez encontraban en ese entonces un público ya constituido que esperaba otra novela de ese estilo. Por otra parte, en los círculos más sofisticados intelectualmente se cultivaba la novela experimental, en la línea del "nouveau roman" de Alain Robbe-Grillet, por ejemplo. La trama y los personajes se difuminaban y el protagonista lo asumía la exploración del lenguaje reflexionando acerca del lenguaje. En contraste con estas dos tendencias, la "nueva narrativa" presenta cuentos y novelas que buscan ser buena literatura, y en las que no hay realismo mágico, y sí hay trama y personajes.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: El crítico David Gallagher en su artículo "Creating a new Chile" ("Creando un nuevo Chile"), sostiene que estos autores "“no están jugando para una galería internacional y no están obligados, por lo tanto, a desplegar estereotipos acerca de lo que Chile debería o no debería ser.”" Se trata de un fenómeno surgido en Chile y sin el aval del éxito en el extranjero. Destaca en Fuguet su estilo "“vivaz, coloquial y agradable de leer”". En "Mala onda" el protagonista “no se rebela por la gruesa banalidad de la invasiva cultura de masas norteamericana sino porque la réplica no se parece suficientemente al original”. Las vicisitudes de Matías Vicuña, narradas en un lenguaje absolutamente creíble y muy veloz, permiten asomarse a la angustia del adolescente desorientado por un mundo que no entiende y no le calza, y en el que la búsqueda de un encuentro real con el padre juega un papel central. La novela hace guiños a "The Catcher in the Rye", de J.D. Salinger. José Leandro Urbina señala la “marcada ambigüedad entre lo que se rechaza y lo que se desea, objeto de permanentes fantasías que culminan en pura pasividad, en una especie de fatalismo determinista, y que hace que la decisión última del personaje respecto a su identidad se dé casi por inercia.”


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Subraya Gallagher, en "La ciudad anterior" de Contreras, sus efectos depresivos “acumulativos” que “permanecen en la memoria como un impactante retrato del Chile provinciano que ha sido dejado de lado, y también como una metáfora tersa de lo que es la melancolía universal”. La vida de su protagonista y narrador, Carlos Feria, es de una tristeza plana, tediosa y aplastante. El primer encuentro amoroso con Teresa ocurre en un cementerio… Dice Gallagher que aunque la novela es breve se siente larga como una obra mayor por la sugerente sordidez del mundo que crea. La crítica y el público acogieron con enorme interés la novela de Contreras, que obtuvo el premio de la "Revista de Libros" 1991 de "El Mercurio". José Donoso, uno de los miembros del jurado, destacó "“su tono muy contemporáneo, de escritura inteligente y desgarrada que traza personajes y lugares que por su desolación intrigan, conmueven y convencen.”" Guillermo Gotschlich sostiene que “uno de los niveles más significativos de "La ciudad anterior" se expresa a través del viaje por el sentido expiatorio que asume este motivo”.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: "Oír su voz", de Fonntaine, proporciona, según Gallagher, "“un soberbio retrato del Chile en rápida transformación de los años 1980… Pero no es un mero documento. Si, como lector, uno ha estado recién entre intelectuales que discuten 'el concepto de ficción', uno está más alerta cuando es llevado a la sala del directorio. Después de un rato de regateo en la mesa de dinero, uno se sonríe cuando los intelectuales discuten si el arte está en la mente o en la cosa. La yuxtaposición de los diferentes mundos permite ver a través de ellos…”" Para Mario Vargas Llosa es "“una novela ambiciosa y profunda que recorre todos los secretos de la sociedad chilena”".


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: La sutil ironía implícita en el relato es lo que le da filo a la novela y la aparta por completo de lo documental. La novela requiere un lector alerta y no ingenuo. El académico Roberto Hozven plantea que es un “narrar” como “simular que se habla de los datos…”, un “realismo translúcido, y no realismo social o verismo”. “Los acontecimientos son mostrados desde el ángulo de Pelayo, un observador implacable”. A propósito del momento histórico en el que transcurre, la novela explora los recovecos y misterios del poder político y económico así como del erotismo de cualquier lugar. “De alguna manera, este deseo insatisfecho del narrador protagonista se identifica con el de la novela, es decir, con el deseo inquieto que los lectores establecen con la novela…Los circuitos emblemáticos del adulterio de "Oír su voz" son tres: uno va de Pelayo a Adelaida, un segundo va de Aliro Toro a la máquina financiera y el tercero es el de los lectores: nuestra mórbida complicidad con su mundo glamoroso y siniestro. Los tres cumplen sus batallas de amor”.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: “"Oír su voz ofrece algo bastante raro en la literatura: un cuadro auténtico, no prejuiciado del mundo de los negocios” y “el sexo es descrito con un gozo escaso en la lengua española, particularmente en Chile, donde la prosa del Opus Dei es más común”, gozo cuya extrema intensidad está ligada, sin embargo, a la culpa, escribe Gallagher para el que este obra es indudablemente la “estrella de las nuevas novelas chilenas”. Jorge Edwards, por su parte, hace notar que “su estilo es agudo, conciso, inteligente. A veces parece contagiado por el nerviosismo, por el permanente y sorprendente cambio de situaciones… una picaresca del dinero”.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Casi todos estos narradores han leído literatura europea y norteamericana, en especial anglosajona. Aparte de los maestros latinoamericanos como Borges, Cortázar, Rulfo, Onetti, Vargas Llosa, Fuentes, Donoso, Puig, entre otros, estos escritores han leído con especial cuidado a Vladimir Nabokov, Philip Roth, V.S. Naipaul, Julian Barnes, Martin Amis, Bret Easton Ellis, Ian McEwan, Raymond Carver, Hanif Kureishi, J.M.Coetzee. El estilo varía bastante de un autor a otro, pero se busca una prosa convincente, clara, directa. En los relatos de "Gente al acecho", Jaime Collyer cultiva un estilo irónico, divertido, y siempre ágil. “Pone por delante un narrador ameno, displicente, informado y liviano de sangre, de frases rápidas, de buena ilación, ilustradas e ingeniosas.” Del grupo es el que con mayor frecuencia recrea personajes y escenarios cosmopolitas. En el caso de "Sobredosis" y "Mala onda" de Fuguet, su proyecto requiere recoger el habla juvenil y su jerga propia. En "La ciudad anterior", en cambio, Contreras trabaja un prosa elegante, insinuante, y, a la vez, sobria, sencilla y precisa, valga la paradoja.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: La nueva narrativa chilena creó un público para relatos realistas o neorrealistas y fantásticos, muchas veces cosmopolitas y contemporáneos, en los que el mundo latinoamericano ya no es visto desde lo pintoresco, arcaico y rural. En muchas de estas novelas se investiga la llegada de las formas de vida de la globalización y los cambios y fracturas, ilusiones y pérdidas, que causa en una sociedad a medio camino entre el subdesarrollo tradicional y el desarrollo. Los desgarros de la modernización, las tensiones entre el centro dominante y la periferia mimética, los efectos de la globalocalización son temas que estos autores indagan en sus novelas. En tal sentido las inquietudes presentes en sus textos se pueden vincular a las que se encuentran en la obra de V.S. Naipaul, J.M. Coetzee y Orhan Pamuk, por mencionar algunos.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Patricia Poblete, al analizar la obra de Jaime Collyer, Gonzalo Contreras, Carlos Franz y Roberto Bolaño, dice que estos escritores "“se hacen cargo en sus obras de la crisis existencial propia de un sujeto que hemos llamado posmoderno. Esta crisis se manifiesta en fenómenos como el individualismo y el desapego emocional, la orfandad dilatada, el consumismo, el narcisismo, etc. Todo ello enmarcado —con más o menos énfasis, según el autor— en una época que señala el fin de los relatos omnicomprensivos y la caída de las utopías colectivas. Hablamos, en todos los casos, de una literatura de la posmodernidad, que surge bajo su alero y la reproduce en sí misma, con todos los huecos y contradicciones que aquella adopta en los países en vías de desarrollo”".


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: A Bolaño —que aunque nació en Chile, emigró a México en su temprana adolescencia y después se radicó en España—, en general, no se lo considera como integrante de este grupo, porque nunca más volvió a vivir en su país natal y también porque su fama se expande desde Europa más bien hacia fines de los años 90, algo después de la irrupsión de la "nueva narrativa" en Chile. Pese a ello, hay diversos puntos en común, como los señalados, y que comienzan a investigarse.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Analizando la obra de Fuguet, el académico Luis E. Cárcamo afirma que "“en su narrativa, la velocidad con que se superponen los ambientes y la presencia frecuente de diálogos rápidos, en frases breves y/o ligeras, constituyen las condiciones retóricas que le permiten desterritorializar, descontextualizar y diluir las referencias de sus escenarios narrativos. Si la temporalidad de la narrativa de Fuguet es la de la circulación intensiva, también el tramado de los espacios obedece a dicho flujo paroxístico de los signos en la urbe del libre mercado. Lo que emerge en su cartografía ficcional es el espacio trans…”"


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Comentando "Oír su voz", de Fontaine, el poeta Raúl Zurita dice "“Hay un centro desplazado, que lo disuelve todo, pero que es terriblemente más distorsionador porque ese centro es falso… es el polo ilusorio de algo que es verdad… En 'Oír su voz' ese es el tema. Es como si allí todo, los personajes, las situaciones, los entramados, las perspectivas, no fueran sino las construcciones metafóricas de ese desplazamiento de conciencia, de ese instante infinitesimal en que frente a la verdad se opta por la ilusión de la verdad, por su reflejo”".


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Es muy posible que los lectores chilenos hayan acudido a estos libros buscando ingenuamente relatos que den sentido a los sufrimientos y a las transformaciones socioeconómicas y políticas que experimentaron los chilenos bajo la dictadura que encabezó el general Augusto Pinochet (1973-1989). Como ha sostenido el crítico Julio Ortega, "“Irónicamente, hoy como ayer, la novela que delata esa fractura de la fábrica social y de la racionalidad política, es al mismo tiempo el discurso que busca sostener la dispersión del sentido”". Así, por ejemplo, "Morir en Berlín", de Carlos Cerda, recrea la vida del exilio chileno en Berlín Oriental durante los años de la República Democrática Alemana. "“El drama que plantea 'Morir en Berlín' es entonces poder encontrarles a estas figuras, a nosotros, a este mundo una patria que no es otra que la patria del lenguaje.”" Y en "Oír su voz", de Fontaine, el lector imagina los quiebres y conflictos y exclusiones que se producen al interior del nuevo mundo del capitalismo, sobre todo en materias de moral y religión. Tanto en esta novela como en "La señora K", de Ana María del Río, el erotismo se confunde con la búsqueda de la libertad. No es casual que la popularidad de estos autores haya coincidido con el advenimiento de la democracia después de diecisiete años de dictadura férrea. “Escribir en los ’90 —al borde del segundo milenio— pareciera un acto más utópico, más ingenuo, que la esperanza que se puso en la revolución en los años 50. (…) el acto de escribir es una búsqueda de sentido donde no lo hay, es volver inteligible la anarquía de nuestra sensibilidad ante el complejo panorama de la existencia, nuestras emociones, nuestros temores. Con ella la experiencia se vuelve legible y de algún modo, expiatoria”, escribió Gonzalo Contreras.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Muchos de estos escritores formaron parte, en distintos momentos, de un taller literario que dirigió José Donoso y que se transformó en un semillero de buena literatura y en un espacio de formación cultural libre en medio de la dictadura del Pinochet. Es el caso de Carlos Franz, Alberto Fuguet, Marco Antonio de La Parra, Gonzalo Contreras y Arturo Fontaine, entre otros. La editorial Planeta, gracias a la acción de su ejecutivo Ricardo Sabanes, del escritor argentino Juan Forn y del chileno Jaime Collyer, que en ese entonces trabajaban en la editorial, apuestan por una colección de “literatura que se lea”, que se llamó "Biblioteca del Sur".


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Por otra parte, la tertulia en el "Café de la Pérgola" en la Plaza Mulato Gil de Castro fue por años lugar de encuentro de varios de los miembros del grupo. A mediados de los años 1980, allí comenzaron a juntarse a almorzar los jueves el poeta Diego Maquieira y Fontaine, a los que algún tiempo después se agregaron Franz, Contreras y el filósofo y ensayista Martín Hopenhayn. Más tarde se sumó el poeta y crítico Antonio Cussen, con frecuencia aparecía allí Jorge Edwards y a veces se dejaba caer el poeta Erik Pohlhamer. La comida tenía un menú casero, económico y de calidad. El vino era bueno y no caro. En mesas vecinas del mismo restorán se encontraban pintores y artistas visuales como Gonzalo Díaz, Nuri González, Bororo, Samy Benmayor, Pablo Domínguez, Matías Pinto d'Aguiar, Benito Rojo y Hernán Puelma, entre otros. Aparecen el poeta Raúl Zurita, Jaime Collyer, el vate y profesor Virgilio Rodríguez, el profesor de literatura Ernesto Rodríguez, el escritor y arquitecto Óscar Bustamante. A poca distancia está el teatro La Comedia, del Ictus, de modo que también llegan actores como Delfina Guzmán, Nissim Sharim, Carla Cristi, Julio Jung. A menudo está en el Café la indescifrable crítica de arte Nelly Richards o el destacado crítico de arte y abogado de derechos humanos José Zalaquett, quien fue tomado preso dos veces en los años más duros de la dictadura.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: En los alrededores de la Plaza había galerías, talleres de pintores, algún anticuario, la librería del encantador escritor Enrique Lafourcade y un museo antropológico en el que casi todos los anteriores tienen un lugar de privilegio asegurado. Con los años, esa “mesa de los jueves” se llenó de escritores, intelectuales y algunos amigos y amigas de los anteriores. Llegaban con regularidad más de veinte personas. Cuando Roberto Bolaño regresó a Chile y presentó una reedición de su novela La pista de hielo, lo hizo en la explanada de la Plaza del Mulato Gil, frente al Café. La presentación estuvo a cargo de un entusiasta Carlos Franz. “Fue en 1997, en Santiago, en la Plaza del Mulato Gil -una placita chueca, medio escondida, donde trastabilla la bohemia chilena sin esperanzas-,” escribirá Franz años después. Manuel Peña Muñoz en su libro Los Cafés Literarios en Chile, que estudia las principales tertulias chilenas desde 1773 en adelante y dedica todo un capítulo a la de la Plaza del Mulato Gil, sostiene que Fontaine “recrea la atmósfera de La Pérgola en su novela "Oír su voz" bajo el nombre de La Oropéndola.” El mismo éxito de “la tertulia del Mulato” -la gran cantidad de escritores que llegaban- le hizo perder intimidad y sentido. Eso y un cambio de dueños del local hicieron que los fundadores del grupo dejaran de asistir. La costumbre, que se había mantenido ininterrumpidamente durante algo más de quince años, se diluyó con vertiginosa rapidez.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Arturo Fontaine Talavera recuerda un momento en que pudo estar el origen del fenómeno de la "nueva narrativa chilena": “noviembre de 1988: Feria del Libro, Santiago de Chile, mesa redonda. Están, entre otros, Marco Antonio de La Parra, que ya tiene una fama establecida como dramaturgo (La secreta obscenidad de cada día, Infieles, etc.), … y los narradores Gonzalo Contreras…y yo. También ha sido invitado el escritor argentino Juan Forn. ¿De qué se habla? Mejor, ¿contra qué se habla? El posboom (no es fácil levantar cabeza después del boom) se ha caracterizado, se afirma, por una literatura de ghetto académico: ejercicios de experimentación lingüística, desprecio por la trama, desconfianza hacia la creación de personajes, actitudes punitivas respecto de la literatura como entretención, estructuras literarias y la propia escritura como temas monopólicos, apuesta por el Ave Fénix de la vanguardia, oráculos y elegías acerca de la muerte de la novela… Lo rescatable que hay en sus doctrinas se encuentra mejor -con mejor humor y genio- en el viejo Borges. Han conseguido ahuyentar a los lectores. Salvo los dispuestos a dejarse guiar por el aya, el preceptor, el crítico. En esa mesa redonda se rompen lanzas a favor de la autonomía del lector, su derecho a intentar recorrer una novela una novela por sí mismo…”


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: En un coloquio organizado por la Facultad de Letras de la Universidad Católica de Santiago, el 12 de noviembre de 2008, en el que participaron Gonzalo Contreras y Arturo Fontaine, Contreras afirmó que “lo que sucedió en ese entonces (a comienzos de los 90) fue que los chilenos dejaron de centrarse en los escritores extranjeros, principalmente europeos y estadounidenses, y se reconciliaron con sus propios autores, generando un pequeño boom de ventas. Esto fue lo que se llamó “la nueva narrativa chilena”. En este coloquio hubo críticas a la falta de calidad de muchas de las novelas actuales. “Si en los años sesenta la posición del escritor era “léeme si puedes”, ha habido un vuelco al “léeme por favor”, dijo Contreras. Pareciera que ya no importa algo que es fundamental: la calidad”. Por su parte, Fontaine dijo: “nos ha inundado un tipo de novelas de evasión, con lenguajes insípidos y que por lo tanto no revelan nada… Vemos, pero no descubrimos.” En la oportunidad Fontaine defendió “la búsqueda de una literatura capaz de retratar el desgarro humano”.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Con posterioridad a la eclosión de la “nueva narrativa” sus autores se dispersan, acentúan sus diferencias y el grupo se disuelve. Salvo excepciones, el gran éxito de ventas de comienzos de los años 90 no ha vuelto ha repetirse. En una entrevista del 2007, Fontaine, ante una pregunta del periodista acerca de la “herencia” de la nueva narrativa, respondió: “Los últimos cuentos de Collyer y la última novela de Franz son de gran calidad. Los escritores chilenos, en general, se alejaron tanto del experimentalismo estilo Nouveau Roman como de ese realismo mágico de segunda mano que era lo que predominaba cuando apareció la Nueva Narrativa. Definitivamente se recuperó la fuerza del personaje y de la historia. Lo que hacen escritores más jóvenes, como Zambra, es continuar esa tendencia.”


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Alberto Fuguet, el más prolífico, publicará "Cuentos con walkman" (Planeta, 1993), "Tinta roja" (Alfaguara, 1996) -una novela muy bien recibida por la crítica- y que llevada al cine el año 2000 por el director Francisco Lombardi, "McOndo", (Mondadori,1996) una antología de narradores latinoamericanos de gran impacto internacional, "Por favor rebobinar" (Alfaguara, 1998), "Las películas de mi vida" (Alfaguara, 2003), "Cortos" (Alfaguara, 2004), "Apuntes autistas" (Aguilar, 2007), "Road Story" (Alfaguara, 2007), "Mi cuerpo es una celda" (Norma, 2008) y "Missing" (Alfaguara, 2009), obra que ha tenido excelente crítica y muchos lectores. Fuguet también ha incursionado en el cine con varios cortometrajes y el largometraje "Se arrienda" (2205).


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Gonzalo Contreras reedita su primer libro de cuentos "La danza ejecutada"(Planeta, 1994)- y publica las novelas "El nadador" (Alfaguara, 1995) y "El gran mal" (Alfaguara, 1998). Publica "Los indicados" (cuentos), (Sudamericana, 2000). Una selección de sus cuentos "Cuentos reunidos" apareció el 2008 por la Editorial Andrés Bello. En general, pero no siempre, los libros de Contreras han gozado del decidido y entusiasta favor de la crítica. De manera especial han sido celebrados sus cuentos (notable es "Los santos").


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Jaime Collyer publicó otro libro de cuentos, "La bestia en casa" (Alfaguara, 1998), de rugiente acogida en la crítica y el público, las novelas "Cien pájaros volando" ( (1995) (criticada por sectores conservadores debido a sus escenas de zoofilia) y "El habitante del cielo"(Seix-Barral, 2000). El 2003 publica una selección de cuentos, "Cuentos privados", y el 2005 otro volumen de relatos, "La voz del amo", que obtiene el Premio Municipal de Santiago. La novela "La fidelidad presunta de las partes" apareció por Mondadori el 2009. La crítica ha resaltado, en particular en sus cuentos, "el oficio de Collyer", su tono irónico, su inteligente sentido del humor y su notable imaginación.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Carlos Franz publicó "El lugar donde estuvo el paraíso" (Alfaguara, 1998), novela de notable éxito de crítica y de lectoría, llevada también al cine. Fue publicada en Italia por Feltrinelli, en Alemania por Fischer. Ha sido también publicada en holandés, chino, finés, holandés, portugués, y rumano. Luego apareció "El desierto"(Sudamericana, 2005) que obtuvo el premio La Nación-Sudamericana de Buenos Aires y fue reeditada por Mondadori en Barcelona. Ha sido publicada en italiano, polaco, rumano, hebreo y turco. De ella dijo Tomás Eloy Martínez que “como en toda gran novela, lo que importa… no es tanto el horizonte histórico o político donde sucede la tragedia -aunque ese horizonte sea determinante, imprescindible-, sino las pasiones que en él se desatan y que corresponden a cualquier época, a cualquier lugar, a la entraña misma de la condición humana.” La novela "Almuerzo de vampiros" fue editada por Alfaguara el 2007. Su elogiado libro de relatos "La prisionera" apareció por Alfaguara el 2008.


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Arturo Fontaine Talavera sólo ha publicado después de "Oír su voz" la novela "Cuando éramos inmortales" (Alfaguara, 1998), que ha tenido una extraordinaria recepción crítica (El Mercurio de Santiago, LA NACIÓN de Buenos Aires, Babelia y ABC en España, TLS en Gran Bretaña). Pero la novela no ha conseguido la venta de Oír su voz. Alfredo Bryce Echenique dijo que era “La ambición cumplida de un gran escritor”, si bien se rumorea que esta opinión no le pertenece cien por cien. En cambio, Fontaine publicó dos libros de poemas, "Tu nombre en vano" (Editorial Universitaria, 1995) y "Mis ojos X tus ojos" (Andrés Bello, 2007).


title: Nueva narrativa chilena de los noventa

text: Revista Qué Pasa, Genealogía de la Nueva Narrativa


title: Paso Pircas Negras

text: El Paso Internacional Pircas Negras es un paso fronterizo entre la República Argentina y la República de Chile. Se halla localizado al término de la carretera RN 76 en el sector noroeste de la Provincia de La Rioja, en el Departamento de Vinchina, en la provincia de La Rioja, y conecta con la Región de Atacama, a la altura de la comuna de Tierra Amarilla, en Chile.  Este paso montañoso internacional posee una frontera "seca" cuya altura es de 4.164 msnm. Para acceder al paso, la carretera (sin pavimentar en este tramo) se encuentra con el Refugio el Peñón y la Reserva de la Laguna Brava.  El Paso Internacional Pircas Negras se encuentra abierto desde el 1º de noviembre al 30 de abril, en el horario de 9 a 18 horas, debido a que las características topográficas y climáticas no son muy favorables y se están realizando trabajos de mantenimiento para hacer transitable el Paso durante todo el año.  Asimismo, el Paso Pircas Negras cuenta con la existencia de un centro de control único aduanero Argentino-Chileno en “Barrancas Blancas” provisto de la más moderna tecnología de conectividad y todos los servicios, entre ellos, wi-fi y fibra óptica hasta el Paso.  El Paso Pircas Negras facilita la integración plena entre Argentina y Chile y, en especial, entre las comunidades que conforman la región binacional denominada ATACALAR. Por la espectacularidad de sus paisajes, el sector de la Cordillera de los Andes que transita este Paso es objeto de una gran afluencia turística de todo el mundo.


title: Paso Pircas Negras

text: En Argentina el paraje más cercano se llama Jagüé (166 km) y la localidad más cercana es Villa San José de Vinchina, última gasolinera localizada 200 km del paso fronterizo en cuestión.


title: Paso Pircas Negras

text: El clima es riguroso, seco y árido en invierno, la nieve alcanza una altura de entre 2 y 3 metros, por tanto la visibilidad se ve reducida por la acumulación de neblina y nubes bajas. La temperatura extrema en invierno es de 0º Grado Celsius y en verano llega a los 29º.


title: Paso Pircas Negras

text: El actual Paso Pircas Negras comenzó como paso de los arrieros hacia la República de Chile, específicamente la ciudad de Copiapó, donde sería el destino del ganado de vacuno argentino para ser exportado a través del Océano Pacífico.


title: Paso Pircas Negras

text: Por este paso cruzaron el uruguayo Francisco Zelada y el riojano Nicolás Dávila en el año 1817 con 350 milicianos, uno de los seis pasos elegidos por el coronel San Martín para lograr pasar a Chile y liberarlo. El objetivo de las fuerzas era confundir y dividir las fuerzas realistas que se encontraban en el país vecino. La dificultad que tenía las tropas en el paso era que esto era un corredor ventosos y frío que complicaría su cruce. También el ejército del general Belgrano cooperó destacando a 80 milicianos y 50 infantes. Se asegura, aunque no haya fecha específica, que el 5 de enero de Coronel Felipe Varela salieron hacia la cordillera de los andes, pasaron por los departamentos General Lamadrid y tal vez por Vinchina.


title: Paso Pircas Negras

text: Los granaderos en este paso tenían muchas dificultades, y entre unas de esas dificultades, se encontraba la fiebre de la puna que se sentía en las alturas.


title: Paso Pircas Negras

text: Domingo Faustino Sarmiento, promoviendo la exportación de carne argentina construyó desde 1864 diferentes refugios para proteger del ambiente a los arrieros y su ganado.


title: Paso Pircas Negras

text: La actividad disminuyó por la competencia con otros tipos de transporte. Así fue que el último paso de ganado por ahí (que ahora cuenta con una ruta pavimentada) en 1958. 15 arrieros con 300 vacunos, y que entregaron en Copiapó por el pago en metálico, oro y plata en lingotes.


title: Paso Pircas Negras

text: Actualmente el cruce es oficialmente el paso internacional que conecta la República Argentina con el país de Chile.


title: Paso Pircas Negras

text: Entre 1864 y 1873 por iniciativa del presidente por ese entonces Domingo Faustino Sarmiento se mandó a construir una serie de refugios por los pasos cordilleranos hacia la República de Chile "«con el objetivo de resguardar a los arrieros de la noche y el clima, los encargados del transporte del ganado»."


title: Paso Pircas Negras

text: El Refugio del Peñón que se encuentra en el camino hacia la Reserva Laguna Brava por el llamado “Camino de los Toros” hacia Chile, y es uno de los 13 refugios construidos.


title: Clase Nelson (1876)

text: La Clase Nelson fue una serie de dos cruceros acorazados botados en 1876, para la Armada Real Británica. Ellos eran también conocidos como "fragatas acorazadas de hierro".La siguiente tabla da los detalles de construcción y costes de compra de los buques de la "Clase Nelson". Según la práctica británica en aquella época, se excluian los costes de armamento y provisiones. En la tabla:


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: El Hotel Park Hyatt Buenos Aires es un hotel cinco estrellas de la cadena Hyatt que se encuentra en el barrio de Recoleta de la ciudad de Buenos Aires. Está compuesto por una torre de quince pisos, construida entre 2003 y 2006, y el antiguo Palacio Duhau, antes residencia de dicha familia.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: En 1932, el arquitecto francés León Dourge diseñaba para Luis Duhau —Ministro de Agricultura del Presidente Agustín Justo— una lujosa residencia en la exclusiva Avenida Alvear de Buenos Aires. Duhau era miembro de una familia relacionada con el sector agropecuario, y enriquecida a partir de la política agroexportadora iniciada ya en la década de 1880 por un generación en la cual los cargos políticos fueron ocupados por miembros de la incipiente "aristocracia" nacional.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: Allí se había levantado antes la mansión de Teodoro de Bary, que en 1910 había alojado a la Infanta Isabel de España, en su visita por los festejos del Centenario de la Revolución de Mayo. La Residencia de de Bary fue demolida, y en su lugar se construyó a mediados de la década de 1930 la nueva mansión de Duhau proyectada por el arquitecto Dourge. El terreno era generoso, con la construcción emplazada sobre el lado de la Avenida Alvear, y las dependencias de servicio y jardín hacia la calle Posadas.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: Los Duhau continuaron viviendo en este palacio de estilo academicista francés, durante el resto del siglo XX, dividiéndolo en 1986 en propiedad horizontal para que llegaran a vivir cinco ramas de la familia. Ya en 1984 habían pensado en vender la parte trasera de su terreno para construir un edificio de departamentos, encargando el diseño a Federico Peralta Ramos, parte del exitoso estudio SEPRA. Pero ese proyecto no prosperó, se sucedieron otras propuestas, e incluso el grupo Exxel pretendió instalar un centro de moda en el palacio, pero el emprendimiento comenzó a delinearse en 2001, y en diciembre de ese año la situación político-económica de Argentina implosionó en una crisis sin precedentes.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: El proyecto de Exxel quedó suspendido, y en 2002 El Rosario S.A. inició el contacto con el estudio de arquitectura británico GIAD Architects & Designers, conducido por la argentina Gabriela Iglesias. Ella encabezó el proyecto de diseño de una nueva torre para hotelería que se construiría hacia el lado de la calle Posadas. Más tarde, tuvo que retirarse del emprendimiento, y la decoración de interiores quedó a cargo del estudio Caparra-Entelman-Petrocchi-Conte Grand. En la Argentina, el estudio Peralta Ramos SEPRA (a cargo de Diego Peralta Ramos) se hizo cargo de la obra arquitectónica, y la firma Riva S.A. ejecutó las obras.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: Los trabajos comenzaron el 24 de enero de 2003, y fueron polémicos, ya que se excavaron subsuelos bajo el Palacio Duhau, para construir piscinas y otras instalaciones. La mansión es Monumento Histórico Nacional (MHN) desde esa época. Por otra parte, los miembros de la Nunciatura Apostólica, que ocupa al vecino Palacio Fernández Anchorena denunciaron que la nueva torre violaría su intimidad.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: La cadena Hyatt —que había ya manejado un hotel en Buenos Aires, el actual Four Seasons— se hizo cargo del "management", y el 12 de julio de 2006 el establecimiento abrió sus puertas.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: El Park Hyatt Buenos Aires es un conjunto compuesto por la residencia de la familia Duhau, con entrada por Avenida Alvear 1661, y el nuevo Edificio Posadas, con entrada por calle Posadas 1350. El terreno ocupa una franja atravesada por una fuerte barranca antiguamente marcada por la erosión del Río de la Plata, por lo que el sector de Alvear está a mayor altura que el de Posadas, y ambos están unidos por un pasaje subterráneo en donde funciona una galería de arte.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: La mansión construida para Luis Duhau fue diseñada por el arquitecto Dourge inspirándose en el Château du Marais, un "chateau" francés de fines del siglo XVIII. La fachada es completamente simétrica y sigue los cánones de la arquitectura clásica, con el esquema basamento-desarrollo-remate, está coronado por una mansarda a la francesa y un frontis en el volumen central. La entrada, por el volumen central, está jerarquizada por dos columnas y dos columnatas jónicas de doble altura, y mediante una doble escalera conduce a la planta principal, elevada sobre el nivel de la vereda. Atravesando el actual Salón Baccarat —llamado así por las arañas de dicho cristal que lo decoran, con pisos de mármol verede y rosado— se llega al vestíbulo, principal ambiente del edificio alrededor del cual se distribuyen las 23 habitaciones, ocupando dos niveles de altura, dominado por la escalera principal revestida en mármol y coronado por una claraboya. Hacia la parte trasera del edificio, los salones.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: Los dos salones principales de la residencia fueron restaurados, y son utilizados como salas de desayuno y merienda para 60 comensales. Los pisos son de roble, y las paredes están adornadas por ricos paneles tallados. Con grandes ventanales, miran hacia los jardines de la calle Posadas, y poseen una terraza sobre la cual se distribuyen mesas para que más de 40 personas coman al aire libre. Aprovechando el desnivel, el subsuelo surge al exterior bajo dicha terraza. Además del restaurante, en la planta baja se encuentran el bar y una vinoteca para degustación de bebidas. Hacia las medianeras del terreno, dos escaleras bajan la barranca.


title: Hotel Park Hyatt Buenos Aires

text: Hacia el centro de la manzana y sobre la marcada pendiente se encuentra el jardín de la antigua mansión, bordeado por dos escalinatas y adornado por una fuente-pequeña cascada artificial que conduce el agua barranca abajo y la devuelve hacia la parte superior por sistemas subterráneos. Sobre un costado, una serie de construcciones de ladrillo a la vista funcionaban originalmente como viviendas de los cuidadores y caballerizas, y luego fueron remodeladas para dar habitación a miembros de la familia Duhau.


title: Río Nickerie

text: El río Nickerie es un río que fluye en la parte noroeste de Surinam que nace en las montes Bakhuis y luego fluye hacia el norte, donde forma parte de la frontera entre los distritos de Coronie y Nickerie. Posteriormente el río gira hacia el oeste y desemboca en el océano Atlántico a través de Wageningen y Nieuw Nickerie.


title: Río Nickerie

text: Hay un puente sobre el río Nickerie cerca de Groot Henar que forma parte de la carretera norte del este al oeste. Otro, puente más básico es el puente Bailey fue construido cerca de Kamp 52 en el Southern East-West Link.


title: Río Nickerie

text: El río es navegable para barcos a Wageningen con un calado de hasta 4 m de profundidad. Sin embargo, su profundidad disminuye en la desembocadura lo que configura un obstáculo para la navegación. El Nickerie tiene una cuenca de unos 10 000 km².


title: Risa sardónica

text: La risa sardónica o rictus grin es un espasmo marcadamente característico, anormal, sostenido de los músculos faciales que aparece para producir aparente risa. Pueda ser causado por tétanos, envenenamiento por estricnina, o la enfermedad de Wilson, y ha sido informado después del ahorcamiento.


title: Risa sardónica

text: El nombre de la condición, asociado con la isla mediterránea de Cerdeña, deriva del aspecto de cejas levantadas y una "sonrisa" ancha –la que puede parecer sardónica o malévola al observador– mostrada por aquellos experimentando estos espasmos musculares.


title: Risa sardónica

text: Es más a menudo observado como señal de tétanos. También pueda ser causado por envenenamiento por estricnina o la enfermedad de Wilson.


title: Risa sardónica

text: En 2009, científicos en la Universidad de Piamonte oriental Amedeo Avogadro en Italia escribió que habían identificado al nabo del diablo ("Oenanthe crocata") como la planta históricamente responsable para producir la risa sardónica. Esta planta es la candidata más probable para la "hierba sardónica", el cual era una planta neurotóxica utilizada para el asesinato ritual de personas ancianas en la cultura nurágica en la Cerdeña prerromana.


title: Campeonato de Invierno 2010 (Costa Rica)

text: El Campeonato de Invierno 2010 fue la edición 92° del torneo de liga de la Primera División del fútbol costarricense, que inició la temporada 2010-11.


text: El equipo de Alajuelense se proclamó campeón y ganó el título «25» para acabar la racha de cinco años sin obtener un cetro. Para esta temporada, Limón se convirtió en el inquilino de la categoría al ganar el ascenso, mientras que Ramonense fue relegado a la Segunda División tras finalizar último en la campaña anterior. Por otra parte, Barrio México accedió a Primera División al firmar un convenio donde el cuadro capitalino asumiría las deudas de Liberia.


text: El torneo de la Primera División está conformado en dos partes:


text: En la fase de clasificación se observará el sistema de puntos. La ubicación en la tabla general, está sujeta a lo siguiente:En esta fase participan los 12 clubes de la Primera División jugando en dos grupos A y B durante las 16 jornadas respectivas.


text: El orden de los clubes al final de la fase de calificación del torneo corresponderá a la suma de los puntos obtenidos por cada uno de ellos y se presentará en forma descendente. Si al finalizar las 16 jornadas del torneo, dos o más clubes estuviesen empatados en puntos, su posición en la tabla general será determinada atendiendo a los siguientes criterios de desempate:


text: Los ocho clubes calificados para esta fase del torneo serán reubicados de acuerdo con el lugar que ocupen en la tabla general al término de la jornada 16, con el puesto del número uno al club mejor clasificado, y así hasta el octavo. Los partidos a esta fase se desarrollan a visita recíproca, en las siguientes etapas:


text: Lista con los máximos goleadores del torneo.


title: Daybreakers

text: Daybreakers ("La hermandad" en México y Perú y "Vampiros del día" en Argentina) es una película, thriller de ciencia ficción, escrita y dirigida por los hermanos Michael Spierig y Peter Spierig, en la que narra un futuro cercano en el que la población humana está en el abismo de su extinción debido a un brote por el cual los humanos se convierten en vampiros.


title: Daybreakers

text: El largometraje narra un nuevo punto de vista del género vampírico, en el que nos sitúa ante una raza inteligente como los humanos huyendo del tópico de monstruos carentes de inteligencia con el único afán de alimentarse.


title: Daybreakers

text: En el año 2019 una plaga ha terminado transformando a casi el total de la población de la Tierra en vampiros. Las escasas reservas de humanos para el abastecimiento de sangre son insuficientes y están a punto de llegar a su fin. El protagonista (Ethan Hawke) es un científico que trata de crear un sustituto de la sangre para contrarrestar el problema. La película se inicia con una niña, que aparentemente está atormentada por su condición de inmortalidad de vampiresa, entonces se suicida mostrándose ante el sol.


title: Daybreakers

text: Mientras tanto, debido a que los vampiros conforman la mayoría de la población, los humanos viven ocultos para no ser puestos en un tipo de granjas (instalaciones científicas) en las que se les quita toda la sangre de sus cuerpos, así que para la sociedad pública, su única opción es ser convertidos, o morir. Los vampiros, al no tener suficiente sangre en sus cuerpos por una cantidad considerable de tiempo, se convierten en formas mutantes de murciélago. Ed Dalton, un hematólogo, trabaja en operaciones para conseguir acabar con la crisis. Él se dirige a trabajar cuando lo llaman a una junta en la que revelan que han estado haciendo pruebas, en lo referente a la sed. Cuando Charles Bromley habla con Ed sobre lo que opina del vampirismo, Charles opina que es un regalo, le cuenta que él padecía de cáncer y se convirtió en vampiro para curarse y estar cerca de su hija, transformándola también, pero esta se negó, y huyó. Cuando Ed llega a casa su hermano, Frankie, le trae una botella de sangre humana (cosa que no se consigue muy a menudo, dado que la sangre de humanos escasea) como regalo, por su décimo cumpleaños de cumplir los 35. Ed le dice que no toma sangre humana y vacía la botella, derramándola toda. Luego llega uno de los que tienen el problema de la sed, atacando a Frankie. Luego de que el enfermo es asesinado por los dos, llega la policía y Ed descubre que el enfermo era el jardinero del barrio (al encontrar un anillo que dice su nombre), y se sorprende al haberlo visto bien hace dos semanas. Pero en eso un policía le dice que si se alimentaba de sangre de otros vampiros, se aceleraba el cambio de la epidemia. Durante la noche, Ed casi se estrella con su auto. Luego ve que los que lo desviaron, son de la resistencia humana. Como Ed no tiene prejuicios contra los humanos los oculta en el auto. Cuando los policías se van, los humanos huyen.


title: Daybreakers

text: Otro día, Ed quiere evitar el caos del agotamiento de las reservas de sangre, y por otro, impedir la extinción de los humanos y acabar con su esclavitud. Va a ver a un tipo llamado Elvis, que se deshizo de su propio vampirismo al mostrarse al sol y caerse al agua. Luego, Ed comienza a trabajar para los humanos. Mientras, en el mundo de los vampiros, Bromley interroga a Frankie, y al final le ordena transformar a su hija. Después, ella se niega a beber su ración de sangre, por lo que al final se convierte en otro infra-ser. En la resistencia, los descubren, pero Ed logra curar su vampirismo de una manera más segura que la que utilizó Elvis: hacerlo en un tubo filtrador, protegiendo a Elvis con una máscara de aire. Cuando llegan a casa del amigo de Ed, Christopher, el finge creerles que el vampirismo se puede curar. Christopher recibe una llamada y les dice que es su esposa, pero luego se revela que era una llamada de Bromley, llegan los soldados (entre ellos esta el hermano de Ed). Cuando son capturados, Bromley le revela a Ed que Christopher ha logrado crear un sustituto de la sangre, cuya producción empezará en dos días. Ed lo provoca, recordándole lo de su hija. Bromley bebe su sangre, pero es convertido en humano. Ahí Ed revela que la sangre de vampiro tratada (como la suya, o la de Elvis) sirve para eliminar el vampirismo de los vampiros. Lo llevan por un ascensor, y los soldados, enloquecidos por el hambre, lo matan, bebiendo de su sangre, y transformándose en humanos, causando un frenesí, entre la muerte y la humanización, (en el que Frankie se sacrifica voluntariamente, ya que el bebió de la sangre tratada de Elvis). Al final, Ed dice: "Tenemos la cura, ahora solo tenemos que esparcirla", pensando en los millones de vampiros restantes en el mundo.


title: Georg Fritze

text: Georg Fritze (Magdeburgo, 1 de agosto de 1874 - Colonia, 3 de enero de 1939) fue un teólogo y pastor protestante, socialista y antifascista.


title: Georg Fritze

text: Estudió Teología Evangélica en Halle (Sajonia-Anhalt) y Marburgo. Obtuvo su primer título en Teología en 1896 en Halle y el segundo en 1898 en Magdeburgo. Prestó servicio militar entre 1889 y 1890. Posteriormente fue asistente de pastor, y más tarde "segundo pastor" en la Iglesia Misión belga de Charleroi, en la cual fue ordenado el 30 de septiembre de 1900. Después de cuatro años regresó a la iglesia prusiana provincial de Sajonia, donde se desempeñó primero como vicario. Un año después fue elegido como pastor en la ciudad de Nordhausen. En 1905 se casó con Catherine Havela, holandesa de Haarlem; la pareja tuvo cuatro hijos.


title: Georg Fritze

text: En abril de 1916 aceptó la elección como pastor de la Iglesia de la Trinidad en Colonia. Entre el 15 y el 19 de enero de 1919 habló en la Sala Gürzenich de Colonia, totalmente colmada, sobre un tema poco usual en la época: "Iglesia y Socialdemocracia". Georg Fritze exigió poner fin a la hostilidad de la iglesia contra el movimiento obrero y criticó al mismo tiempo la enemistad del Partido Socialdemócrata de Alemania con la religión. Siguiendo estas ideas, junto con algunos pastores y un grupo de trabajadores religiosos interesados en apoyar las reivindicaciones de los obreros, fundó el 9 de marzo de 1920 una Asociación de religiosos socialistas. Fritze fue así con Christoph Blumhardt, quien en 1899 debió renunciar al pastorado por sus ideas, y con Erwin Eckert y Emil Fuchs, uno de los primeros pastores que en Alemania fueron conocidos como socialistas.


title: Georg Fritze

text: En septiembre de 1919 Fritze acudió a la reunión de los teólogos evangélicos Tambacher, de la cual surgió la llamada en los años 20 teología dialéctica y llegó a conocer, entre otros, a Karl Barth, quien más tarde fue, como Fritze y hasta su expulsión de Alemania, uno de los pastores evangélicos socialdemócratas. A partir de allí Fritze viró de la teología liberal hacia la teología dialéctica.


title: Georg Fritze

text: Desde los años 20 Fritze también promovió la ordenación de mujeres, y por lo menos cuatro mujeres completaron, guiadas por él, su tiempo como vicarias, lo que entonces era completamente inusual.


title: Georg Fritze

text: En 1928 Fritze fue el primer pastor en restaurar la Iglesia Cartuja de Colonia. En el "Boletín Pastoral Cartujo" advirtió en repetidas ocasiones contra el fascismo.


title: Georg Fritze

text: En diciembre de 1930, en la Asociación de Religiosos Socialistas de Colonia se debatía sobre la cuestión de la violencia en la resistencia contra el nazismo. Temían que "las batallas pueden estar próximas" y se discutió la posibilidad de cumplir con el principio de la No violencia, o si era probable que la violencia y debían prepararse para ella.


title: Georg Fritze

text: A partir de 1933 se exacerbaron en Colonia los conflictos creados por el creciente número de los llamados Cristianos Alemanes (en alemán Deutsche Christen) que apoyaban a los nazis. Fritze contribuyó en 1934 a la fundación de la Iglesia Confesante que, aunque al principio consiguió oponerse a la centralización estatal de las iglesias, no pudo impedir, sin embargo, la apropiación nazi de la iglesia desde 1935, con la táctica de copar los Comités eclesiales en las elecciones de base, aprovechando la capacidad que ya había logrado el nazismo para imponerse en toda votación que se efectuara en Alemania. Se esperaba que Fritze se distanciara del socialismo y cediera a las peticiones de los nazis.


title: Georg Fritze

text: En 1938 se le exigió a Fritze un juramento de lealtad a Adolfo Hitler. Al negarse, fue destituido como pastor el 17 de octubre de 1938. Su salud se deterioró severamente a consecuencia de estos enfrentamientos. El 3 de enero de 1939, murió de insuficiencia cardiaca tras una apoplejía. Tres días después fue enterrado en el Cementerio de Colonia del Sur.


title: Georg Fritze

text: En 1980 hubo una disculpa pública por la destitución de Fritze, expresada por la Asociación de Iglesias de Colonia. En el patio de la Cartuja, fue colocada en 1981 una placa en memoria de Georg Fritze. Desde el mismo año la iglesia del distrito centro de Colonia concede cada dos años el Premio Georg Fritze a "las personas y grupos de trabajo que sirven a las víctimas de la dictadura y la violencia."


title: Georg Fritze

text: En el barrio de Seeberg de Colonia existe una calle Georg-Fritze-Weg. En 1992 la comunidad evangélica donó una estatua de Georg Fritze, realizada por el escultor Joachim G. Droll, que se colocó en la torre del ayuntamiento de Colonia.


title: Gyali

text: Gyali (Griego moderno: Γυαλί "pequeño cristal", conocida en la antigüedad como Istros, también llamada Yiali o Yali, pronunciado [ʝaˈli]) es una isla griega volcánica del archipiélago del Dodecaneso localizada a medio camino entre la costa meridional de Cos y la isla de Nisiros. Se compone de colinas de lava de obsidiana riolítica y de depósitos de piedra pómez.La isla depende administrativamente de Nisiros.


title: Gyali

text: Gyali está situada en el sureste del mar Egeo a unos 20 km de la península de Datça en Asia Menor y a unos 10 km al sur de la isla de Cos. La distancia al sur hacia la isla de Nisiros de la que depende es de 3,5 km. La isla está formada por dos colinas de 182 metros en el noreste y de 179 m en el suroeste, conectadas por un estrecho istmo de sólo 250 m. La mayor anchura es de 5,1 km de noreste a suroeste y una longitud de 6 km. A 3,3 kilómetros al este se encuentra la isla deshabitada de Strongyli y 400 m al sur el islote de "Agios Andonios". El área de la isla es de 4,558 km². Tiene una cueva de 180 m de profundidad.


title: Gyali

text: Al igual que Nisiros y Kos, Gyali junto a Pergousa y Pachia forma parte del arco oriental de las Cícladas y es de origen volcánico.


title: Gyali

text: La isla tiene dos segmentos distintos, con una parte nororiental formada casi en su totalidad por un domo de lava de obsidiana riolítica y una parte suroriental de piedra pómez como resultado de la ceniza volcánica expulsada a lo largo de los siglos. Estos segmentos están conectados por un estrecho istmo cuya playa está formada por sedimentos de moderno arrecife.


title: Gyali

text: La última actividad volcánica de Gyali se data por el método de la termoluminiscencia alrededor del 1460 a.E., relativamente pronto, después de la erupción minoica de la isla volcánica de Santorini.


title: Gyali

text: La vegetación se caracteriza por el calor y la sequía, pero en comparación con otras pequeñas islas es mucho más diversa. En varios lugares se han desarrollado bosques de pino de Chipre ("Pinus brutia"). Terrazas abandonadas indican el antiguo uso agrícola, hubo pastoreo de cabras hasta 1998 como muestran las marcas de mordeduras. La continua explotación de los yacimientos de piedra pómez a cielo abierto ha tenido un impacto significativo sobre el medio ambiente. Como medida de compensación ecológica por el importante impacto en la naturaleza y el paisaje se han realizado plantaciones.


title: Gyali

text: En Gyali se han encontrado 241 especies de helechos y plantas con semillas. La vegetación original esclerófila mediterránea que recuerda el acebuche ("Olea europaea var. Sylvestris") y el algarrobo ("Ceratonia siliqua") ha sido reemplazada en muchos lugares por bosques de pino de Chipre ("Pinus brutia"). Las únicas reservas conocidas forestales de "Pinus brutia" en sustratos de perlita y piedra pómez se acompaña dependiendo de las condiciones del suelo y la densidad de población de los representantes típicos de la maquia y la frigana. La aparición de bosques de "Pinus brutia" está probablemente relacionado con la falta de asentamientos humanos sostenibles y por la formación de tierra vegetal por la ligera erosión del sustrato. Todas las edades están representadas, los ejemplares más antiguos tienen alrededor de 100 años. Los árboles alcanzan una altura de unos 6-7 m y si están al abrigo del viento alcanzan los 12 m. En lugares expuestos al viento las formas arbustivas no llegan a los 3 m de altura. En las pequeñas áreas degradadas de la colina occidental predominan el lentisco ("Pistacia lentiscus") con solitarios acebuches ("Olea europaea var. Sylvestris"), el algarrobo ("Ceratonia siliqua"), la coscoja ("Quercus coccifera"), el madroño ("Arbutus unedo"), el mirto común ("Myrtus communis") y el brezo ("Erica manipuliflora"). La planta de compañía dominante en suelos poco profundos es el brezo ("Erica manipuliflora"). En la colina del noreste hay rodales abiertos de árboles intercalados con la jara pringosa ("Cistus ladanifer"), el jaguarzo morisco ("Cistus salviifolius"), el "Cistus parviflorus", la jara estepa ("Cistus creticus") y los pequeños arbustos de la Hierba de San Juan ("Hypericum empetrifolium") y el cantueso ("Lavandula stoechas"), a veces con brezos, acebuches, algarrobos, coscojas, ajedreas ("Satureja Thymbra"), vulnerarias ("Anthyllis hermanniae") y bolaguillas ("Thymelaea tartonraira").


title: Gyali

text: Los sitios más degradados son las comunidades vegetales de la maquia con el brezo, el algarrobo, el acebuche, el mirto común, la coscoja y el madroño, que pesan más que la proporción de lentiscos. En algunos sitios cercanos a la costa se han establecido grandes enebros marítimos ("Juniperus macrocarpa"). En la colina del noreste hay torviscos ("Gnidioides Daphne"), plantaciones de titímalos ("Euphorbia dendroides"), ephedra ("Ephedra foeminea") y alcaparros ("Capparis orientalis").


title: Gyali

text: En las zonas con una degradación más avanzada de la maquia se sustituye por frigana. Dependiendo de la ubicación dominan diferentes tipos, tales como vulnerarias en el istmo, jara estepa y "Cistus parviflorus" en las laderas noroccidentales de la colina oriental, cantuesos sobre antiguas terrazas y brezo que crece en lugares limpios. La mayoría de los compañeros son jaguarzo morisco, hierba de San Juan, manzanilla griega ("Phagnalon graecum"), bolaguilla y tomillo macho ("Teucrium capitatum").


title: Gyali

text: Los lugares arenosos en el istmo son para la oruga de mar ("Cakile maritima"), la salsola ("Salsola tragus") y la corregüela del mar ("Polygonum maritimum"), en el área adyacente a la arena de la playa están la flor de fieltro ("Otanthus maritimus"), el cardo marítimo ("Eryngium maritimum"), el tártago marino ("Euphorbia paralias"), la matthiola ("Matthiola tricuspidata"), el elymus ("Elymus farctus") y la azucena de mar ("Pancratium maritimum").


title: Gyali

text: En una pequeña zona inundada periódicamente crecen halófitas como la variedad del limonium ("Limonium graecum") y en la orilla el brezo de mar ("Frankenia hirsuta") y el balliquillo ("Parapholis marginata").


title: Gyali

text: Habita en la isla una población de lagartos de ojo de serpiente ("Ophisops elegans").


title: Gyali

text: La colonización de Gyali se produce al final del período neolítico alrededor del 4500-3200 a.E. Las excavaciones arqueológicas han confirmado la presencia de población en el período helenístico y romano.


title: Gyali

text: En el sudoeste de la isla se ha encontrado un asentamiento, un cementerio con tumbas rectangulares excavadas en la roca y restos de edificios. En varios lugares de la isla han hallado reducciones de obsidiana y cerámica neolítica. A pesar de los depósitos de obsidiana la comunidad neolítica probablemente vivía de la ganadería, la agricultura y la pesca. El comercio con la obsidiana local jugó un papel bastante menor debido a su pobre calidad comparada con la proveniente de la isla cicládica de Milo. Obsidiana de Gyali y Milo ha sido encontrada en el sudoeste de la isla de Pergousa.


title: Gyali

text: Hay restos de la etapa helenística y una cisterna en el lado norte de la colina situada en el sudoeste. Numerosos fragmentos de cerámica fechados en la época helenística fueron encontrados en la zona nororiental. Una tumba en la misma zona se remonta a los primeros tiempos cristianos.


title: Gyali

text: No hay restos de asentamientos posteriores. Presumiblemente la isla fue abandonada debido a las incursiones piratas. En tiempos más recientes algunas casas sencillas de piedra fueron habitadas temporalmente. Estos habitantes cultivaban cereales, legumbres y vides. En la época contemporánea, el almirante griego Andreas Miaoulis encontró refugio en la isla durante la Guerra de Independencia griega de 1821. Después de la ocupación italiana de las islas del Dodecaneso se inició la extracción de la piedra pómez y se construyó una instalación de carga para los buques. La actividad agrícola se mantuvo hasta la Segunda Guerra Mundial. Más tarde, algunos mineros vivieron con sus familias en la isla.


title: Gyali

text: La economía de la isla ha estado vinculada desde hace miles de años a la extracción de la piedra pómez y la obsidiana. Altamente desarrollada durante la ocupación italiana, la extracción de la piedra se confía después de la Segunda Guerra Mundial a las empresas estatales griegas. Desde 1994, el Estado ha destinado una parcela en el noreste de cerca de 175 hectáreas durante 40 años a la empresa privada "Aegean Perlites S.A", que tiene una capacidad de producción en la isla de 250.000 toneladas de piedra pómez por año (80 toneladas por hora). Las reservas de piedra pómez en Gyali - que son las más grandes de Grecia - se estiman en 120 millones de toneladas, permitirán el funcionamiento más allá del año 2100.


title: Gyali

text: En el suroeste de la isla está instalada la empresa "LAVA - Mining & Quarrying Co"., filial del Grupo Heracles y la mayor exportadora de piedra pómez del mundo, para la transformación de esta.


title: Elluz Peraza

text: Elluz Peraza (Caracas; 26 de enero de 1958), es una actriz y modelo venezolana.


title: Elluz Peraza

text: Fue Miss Venezuela en el año 1976 por 36 horas, ya que luego renunciaría a la corona para casarse. Asumiría su lugar la participante Judith Castillo. Anteriormente había ganado el concurso Miss Princesita de Venezuela.


title: Elluz Peraza

text: Elluz Peraza vivió con su familia en el estado estadounidense de Maryland desde los ocho años hasta los once. De regreso a Venezuela, estudió y se graduó en 1975 en Caracas en el Liceo Parroquial Nuestra Señora del Rosario. Posteriormente, ingresó como candidata al evento "Miss Venezuela" de 1976, en el cual obtuvo la corona. Pero 36 horas después renunciaría al concurso para casarse con Nehomar Bruzual, con quien concibió a su primera hija, Eylyn Bruzual Peraza. Después de divorciarse, se volvió a casar con el actor y cantante venezolano Germán Freytes con quien tuvo su segunda hija, Hi-Leen Freytes Peraza y de quien enviudó. En el año 2001, se casaría con Jorge Martínez de quien se divorció al año siguiente. La carrera artística de Elluz comenzó con las telenovelas en que participó en roles protágonicos entre los años 1976 y 2010. Al momento de escribir esta sección, trabaja como directora, productora, escritora y actriz de un proyecto de tipo religioso cristiano llamado "Yes He Is".


title: Karl August Gustav Fiebrig

text: Karl August Gustav Fiebrig-Gertz (1869 - 1951 ) fue un naturalista, botánico, y zoólogo alemán nacionalizado paraguayo; con su fallecimiento a la edad de 82 años, desapareció una gran figura del estudio de la flora argentina.


title: Karl August Gustav Fiebrig

text: Fue criado en Brandeburgo (Prusia) por un tío pastor, y recibió educación escolar privada en la casa parroquial. Realiza sus estudios secundarios en Berlín, y por razones de salud no pudo dar sus exámenes finales. Estudió Ciencias Naturales con Adolf Engler, Botánica en la Universidad Friedrich-Wilhelms, de Berlín. Debido a una enfermedad no pudo completar los estudios con un examen final.


title: Karl August Gustav Fiebrig

text: Entre 1902 a 1907 realiza expediciones científicas y de recolección por América del Sur y Central. Desde 1907 residió en San Bernardino (Paraguay). Y entre 1910 a 1936 fue profesor de Botánica y Zoología en la Universidad Nacional de Asunción (Paraguay). Y en 1914 funda y dirige el Jardín botánico de Paraguay al cual pertenecía un Museo botánico, un Museo zoológico y un jardín zoológico. En 1916, fundó y dirigió una Escuela de Agricultura.


title: Karl August Gustav Fiebrig

text: Entre 1934 a 1936 fue director del Ministerio de Agricultura de Paraguay (Departamento de Agricultura), y este último año debe regresar a Alemania debido a una corriente xenófoba en el Paraguay que desencadenó la finalización de la Guerra del Chaco.


title: Karl August Gustav Fiebrig

text: Hasta 1945 trabajó en el Instituto Ibero-Americano de Berlín como responsable para el área de botánica y responsable de Argentina, Paraguay y Uruguay. En 1948 regresó a Sudamérica, y se instala en la ciudad de San Miguel de Tucumán, Argentina, colaborando con el Instituto Miguel Lillo, perteneciente a la Universidad Nacional de Tucumán. La Facultad de Filosofía de la Philipps-Universität Marburg (Alemania) le concede el título de "doctor honoris causa".


title: Accidentally on Purpose

text: Accidentally on Purpose es una serie de televisión estadounidense, estrenada en 2009.


title: Accidentally on Purpose

text: Trata de la vida de Billie (Jenna Elfman), una crítica de cine de San Francisco, que después de una noche de pasión con Zack (Jon Foster), un joven 10 años menor que ella, del cual queda accidentalmente embarazada, decidiendo quedarse con su bebe, debido a esta llegada inesperada, Billie y Zack se ponen de acuerdo para vivir juntos platónicamente, Ya que el único lugar que él joven ha llamado hogar era su camioneta.