title: Poor Laws

text: La Poor Law medieval más temprana fue la Ordenanza de trabajadores, que fue promulgada por el rey Eduardo III de Inglaterra el 18 de junio de 1349 y fue revisada en 1350. La ordenanza fue emitida en respuesta a la epidemia de peste negra de 1348-1350 en Inglaterra, cuando una estimación del 30-40% de la población falleció. El declive demográfico aumentó la demanda de los trabajadores supervivientes para la economía agrícola de Gran Bretaña. Los terratenientes debieron afrontar la decisión de aumentar salarios para competir por trabajadores o dejar que sus tierras permanecieran sin uso. Los salarios aumentaron, lo que llevó a una inflación en toda la economía, cuando los bienes fueron más costosos de producir. Un intento por controlar los precios, la ordenanza (y subsecuentes leyes, tales como el Estatuto de trabajadores de 1351) requería que todo aquel que pudiera trabajar, lo hiciera; estos salarios fueron mantenidos a niveles previos a la plaga y el precio de los alimentos no aumentó. Además, el Estatuto de Cambridge fue aprobado en 1388 para establecer restricciones al movimiento de los mendigos.


title: Poor Laws

text: Los orígenes del sistema de Poor Law inglés puede ser rastreado hasta tan temprano como los estatutos medievales que se ocupaban de los mendigos y la vagancia, pero fue solo durante el período Tudor cuando el sistema fue codificado. Los monasterios estaban en declive y su eventual disolución durante la Reforma Protestante ocasionó que la ayuda a los pobres pasara de una base, en gran medida, voluntaria a un impuesto obligatorio que era recogido a nivel parroquial. La legislación previa estaba preocupada por los vagabundos y por hacer trabajar a aquellos capacitados, especialmente, cuando la mano de obra escaseó después de la peste negra.


title: Poor Laws

text: Los Tudor intentaron afro ntar el problema originado durante el reinado de Enrique VII de Inglaterra. En 1495, el Parlamento aprobó un estatuto que ordenaba a los oficiales a capturar a "todos los vagabundos y personas sospechosas de vivir en tal estado y, luego, llevarlos y colocarlos en cepos, donde deberán permanecer por el espacio de tres días y tres noches; después, se les ordenará evitar el pueblo." Esta medida no ofreció una solución al problema de la pobreza, que fue simplemente retirada de la vista y trasladada de pueblo en pueblo. Además, no se realizó ninguna distinción entre vagabundos y desempleados, siendo ambos simplemente categorizados como "mendigos robustos" para ser castigados.


title: Poor Laws

text: En 1530, durante el reinado de Enrique VIII, se aprobó una proclamación que describía la ociosidad como la "madre y raíz de todos los vicios". Asimismo, ordenaba que los azotes debían reemplazar a los cepos como castigo para los vagabundos. Este cambio fue confirmado en un estatuto del año siguiente, con una modificación importante: se realizó una distinción entre el "pobre impotente" y el mendigo robusto, con lo cual concedía permiso para pedir limosna a los viejos, enfermos y discapacitados; sin embargo, no se estableció ninguna provisión para los hombres saludables que simplemente no eran capaces de encontrar trabajo. Así, todos los desempleados en plena forma fueron puestos en la misma categoría. En este sentido, quienes eran incapaces de encontrar trabajo se enfrentaron a una dura decisión: morir de hambre o incumplir la ley. En 1535, se redactó una ley que buscaba la creación de un sistema de obras públicas para afrontar el problema del desempleo, sistema que sería financiado por un impuesto a la renta y al capital. Al año siguiente se aprobó una ley que permitía que los vagabundos fueran azotados.


title: Poor Laws

text: Para los pobres no discapacitados, la vida se hizo más dura durante el reinado de Eduardo VI. En 1547, se aprobó una ley por la cual los vagabundos fueron sometidos a algunas de las más extremas provisiones del código penal, en particular, dos años de servidumbre y el marcado con una "V" como sanción por la primera ilegalidad y la muerte por la segunda; sin embargo, los juzgados de paz eran reacios a aplicar la pena completa. El gobierno de Isabel I, sucesora de Eduardo Vi tras el reinado de María I, también se inclinó por la severidad. Una ley de 1572 ordenó que las orejas de los delincuentes fueran perforadas de tratarse de su primer "delito", y, de ser reincidentes, fueran ahorcados; sin embargo, la ley estableció una clara distinción entre los "mendigos profesionales" y aquellos desempleados por causas ajenas a su voluntad. El primer código completo de ayuda a los pobres fue la Ley de 1597, mientras que la Poor Law Isabelina de 1601 hizo algunas provisiones para los "pobres merecedores". Los orígenes más inmediatos del sistema de Poor Law isabelino fueron las circunstancias económicas deterioradas en el siglo XVI inglés. El historiador George Boyer ha afirmado que Inglaterra padeció una rápida inflación en tal época, ocasionada por el aumento demográfico, la degradación de la moneda acuñada y la afluencia de plata americana. Asimismo, cosechas pobres en el período 1595-1598 causaron que la pobreza aumentara, al mismo tiempo que las donaciones caritativas decrecían tras la disolución de los monasterios y las cofradías religiosas.


title: Poor Laws

text: La Poor Law isabelina de 1601 formalizó prácticas previas de ayuda a los pobres, contenidas en la Ley para la ayuda de los pobres de 1597, si bien es a menudo citada como el inicio del sistema de Poor Law antigua. Creó un sistema administrado a nivel parroquial, pagado con la recaudación de tasas locales. La ayuda a aquellos enfermos o muy viejos para trabajar, los denominados 'pobres impotentes', se realizaba en la forma de un pago o ítems de comida ('el pan parroquial') o vestimenta también conocida como ayuda de exteriores. Algunas personas mayores podían ser albergadas en "alms houses" parroquiales, aunque estas fueron usualmente instituciones caritativas privadas. En cambio, los mendigos capaces, pero que se negaban a trabajar, fueron a menudo ubicados en Casas de Corrección o incluso fueron objeto de golpes para enmendar sus actitudes. Era relativamente inusual, que hubiera una provisión para los muchos pobres saludables y capaces en las workhouses, dado que la mayoría se desarrollaron después. La Ley de 1601 sostenía que los padres y niños eran responsables por sí mismos, por lo que los padres ancianos debían vivir con sus hijos.


title: Poor Laws

text: La Poor Law antigua era un sistema de base parroquial: existían unas 1.500 parroquias en el área en torno a una iglesia parroquial. El sistema permitía un comportamiento despótico por parte de los supervisores de pobres, dado que estos conocían a sus pobres y podían diferenciar entre aquellos que merecían y quienes no merecían entrar al sistema. La Poor Law isabelina operó en una época en que la población era lo suficientemente pequeña como para que todos se conocieran entre sí, por tanto las circunstancias de las personas serían conocidas y los vagos no podrían reclamar una tasa de pobreza de las parroquias. El sistema proveía estabilidad social, necesaria para hacer frente a los incrementos de población, mayor movilidad y variaciones regionales de precios.


title: Poor Laws

text: La Ley de 1601 buscó lidiar con los pobres 'establecidos' que se habían encontrado temporalmente sin trabajo y se suponía que aceptaría ayuda. Ningún método de beneficencia era visto en la época como duro. la Ley debía lidiar con los mendigos que eran considerados una amenaza para el orden civil. Este ley fue aprobada en un momento cuando la pobreza era considerada necesaria como temor para las personas que trabajaban. En 1607, una Casa de Corrección fue establecida en cada condado; sin embargo, este sistema fue separado del sistema de 1601 que distinguía entre los pobres establecidos y los vagabundos. Existía gran variación en la aplicación de la ley y se presentó una tendencia de los indigentes a migrar hacia parroquias más generosas, usualmente situadas en los pueblos. Esto llevó a la Ley de asentamiento de 1662, también conocida como la Ley de ayuda a los pobres de 1662, que permitía la ayuda solo a los residentes establecidos en una parroquia; en especial, a través de nacimiento, matrimonio y educación. Desafortunadamente, las leyes redujeron la movilidad de la mano de obra y desincentivaron a los pobres a dejar su parroquia para encontrar trabajo. Asimismo, promovió la creación en las industrias de contratos cortos para que un empleado no puede convertirse en elegible para recibir ayuda.


title: Poor Laws

text: Un solicitante pobre tenía que demostrar un "asentamiento". Si no podían, eran trasladados a la parroquia vecina que estuviera más cercana al lugar de su nacimiento, o donde pudieran demostrar alguna relación. Algunos indigentes fueron trasladados cientos de kilómetros. Si bien cada parroquia por la que pasaban no era responsable de ellos, se supone que les suministraban alimentos, bebidas y alojamiento para, al menos, una noche. En 1697, se aprobó una ley que requería que quienes mendigaran portaran un distintivo de tela roja o azul en el hombro derecho con una letra "P" bordada y la inicial de su parroquia; sin embargo, esta práctica cayó pronto en desuso.


title: Poor Laws

text: El movimiento de workhouses comenzó a finales del siglo XVII con el establecimiento de la Corporación de Bristol de los pobres, fundada por Ley de Parlamento en 1696. La corporación fundó una workhouse que combinó alojamiento y atención a los pobres con una correccional para delincuentes menores. Siguiendo el ejemplo de Bristol, otros doce pueblos y ciudades fundaron similares corporaciones en las siguientes dos décadas. Dado que estas corporaciones requerían una ley privada, no eran apropiadas para pueblos pequeños y parroquias individuales.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: San Agustín Tlaxiaca es una localidad mexicana, cabecera del municipio de San Agustín Tlaxiaca, en el estado de Hidalgo.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: La palabra Tlaxiaca, deriva de las raíces náhuatl; taxco, “juego de pelota”, en, “entre” y Cuahuitl, “Árbol”; tomando así la designación de “Juego de pelota entre Árboles”.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: En lo que se refiere al origen de San Agustín Tlaxiaca, de la época prehispánica no se sabe nada, desconociéndose los motivos de haberse fundado en este lugar. Se sabe por datos referentes a esta parte del Valle del Mezquital y vestigios arqueológicos importantes encontrados, que dio paso y estancia de nuevos grupos nahoas. Aunque primero radicaron los otomies, luego influyeron sobre ello los toltecas a su paso hacia Tollantzingo y Tollan y más tarde los aztecas desplazaron su dominio desde el Valle de México hasta estos contornos.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: Cabe mencionar que Ixcuinquitlapilco fue la comunidad de importancia dentro del municipio, ya que fue alcaldía mayor y República de Indios con gobernador adscrito a la Alcaldía mayor de Actopan. Entre los sucesos históricos más importantes del municipio de San Agustín Tlaxiaca, está el día en que el poblado se elevó a la categoría de cabecera municipal, el 16 de octubre de 1872.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: Se encuentra en la región del Valle del Mezquital, le corresponden las coordenadas geográficas de latitud norte y de longitud oeste, con una altitud de 2358 m s. n. m. Cuenta con un clima semiseco semicálido; con respecto a la precipitación anual, el nivel promedio observado va de 570 a 770 mm, teniendo mayor precipitación durante los meses de septiembre y octubre y menor en diciembre, febrero, abril y mayo.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: En cuanto a fisiografía se encuentra en la provincia del Eje Neovolcánico, en la subprovincia de Lagos y Volcanes de Anáhuac; su terreno es de Llanura y lomerío. En lo que respecta a la hidrografía se encuentra posicionado en la región del Pánuco, dentro de la cuenca del río Moctezuma, en la subcuenca del río Actopan.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: De acuerdo con el Censo de Población y Vivienda 2020 del INEGI; la ciudad tiene una población de 12 328 habitantes, lo que representa el 31.70 % de la población municipal. De los cuales 5910 son hombres y 6418 son mujeres; con una relación de 92.08 hombres por 100 mujeres.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: Las personas que hablan alguna lengua indígena, es de 88 personas, alrededor del 0.71 % de la población de la ciudad. En la ciudad hay 116 personas que se consideran afromexicanos o afrodescendientes, alrededor del 0.94 % de la población de la ciudad.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: De acuerdo con datos del Censo INEGI 2020, unas 10 288 declaran practicar la religión católica; unas 889 personas declararon profesar una religión protestante o cristiano evangélico; 21 personas declararon otra religión; y unas 1126 personas que declararon no estar adscritas en una religión pero ser creyentes.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: Durante la fiesta patronal a San Agustín, se realiza la "subida" y "baja" de las cruces al Cerro de La Providencia (también llamado "Cerro Grande" o "Cerro de las cruces"); donde los cuatro barios de la localidad: Mexiquito, Casa Grande, Fresno y Huizache, "bajan" las cruces para ser adornadas y bendecidas, y al término de la fiesta las "suben" de vuelta.


title: San Agustín Tlaxiaca

text: La localidad tiene un grado de marginación medio y un grado de rezago social muy bajo.


title: Receptor X retinoide beta

text: El receptor X retinoide beta (RXRB), también conocido como NR2B2 (de sus siglas en inglés ""nuclear receptor subfamily 2, group B, member 2""), es un receptor nuclear codificado, en humanos, por el gen "rxrB".


title: Receptor X retinoide beta

text: La proteína RXRB pertenece a la familia de receptores X retinoides (RXR) dentro de los receptores nucleares que actúan como intermediarios de los efectos biológicos de los retinoides en la activación del gen que codifica las proteínas implicadas en la síntesis de ácido retinoico.


title: Receptor X retinoide beta

text: Estos receptores forman homodímeros con el receptor de ácido retinoico, con el receptor de hormona tiroidea y con el receptor de calcitriol, incrementando así tanto la unión al ADN como la actividad transcripcional de los correspondientes elementos de respuesta. El gen "rxrB" se localiza dentro de la región que codifica el complejo mayor de histocompatibilidad (MHC) de clase II, en el cromosoma 6. Se ha descrito la existencia de una variante que se genera por "splicing alternativo", pero aún no se ha podido determinar el tamaño de la secuencia de dicha variante.


title: Ana Reeves

text: Ana Albertina del Carmen Reeves Salinas, conocida artísticamente como Ana Reeves (Santiago, 22 de diciembre de 1948) es una actriz, directora, docente y académica chilena.


title: Ana Reeves

text: Es hija única de Alberto Reeves y Ana Luisa Salinas. Nació en Santiago, en la Maternidad Florence Nightingale, ubicada en calle Alameda. El edificio –actual Colegio de Arquitectos– fue declarado Monumento Nacional de Chile en 2010.


title: Ana Reeves

text: A la edad de 17 años, Reeves ingresó a estudiar teatro en la Escuela de Arte Dramático de la Pontificia Universidad Católica de Chile, egresando en 1967.


title: Ana Reeves

text: Su primera obra profesional fue cuando se encontraba en segundo año de la escuela de teatro, cuando el director Fernando Colina la eligió para actuar en "Casimiro Vico, primer actor" de 1965, al lado de Justo Ugarte, Violeta Vidaurre y Ramón Núñez.


title: Ana Reeves

text: Su debut en cine lo realizó en el filme "La Colonia Penal" de Raúl Ruiz en 1970.


title: Ana Reeves

text: Durante su carrera televisiva logró mayor popularidad en el público chileno por sus personajes en las producciones dramáticas como "La represa" (1984), "Estúpido cupido" (1995), "Tic Tac" (1997), " Aquelarre" (1999), "Amores de mercado" (2001) y "Purasangre" (2002) de la estación televisiva TVN, cadena de televisión que participó durante veintiocho años y que la mantiene sin contrato tras su última participación en la producción "La familia de al lado" (2010).


title: Ana Reeves

text: También ha dirigido piezas teatrales y se desempeña como directora de la Escuela de teatro & Comunicación Escénica de la Universidad de Artes, Ciencias y Comunicación (Uniacc) y como vicepresidenta de Chileactores.


title: Ana Reeves

text: Ana participa en el Comité Consultivo del Consejo de la Cultura y las Artes, cargo al que llegó gracias al reconocimiento de sus colegas, mismo reconocimiento recibido por la Asociación de Periodistas de Espectáculos, Premios APES, que la distinguió como la "Mejor actriz" de comedia, por su participación en la teleserie "Versus".


title: Ana Reeves

text: En 2018 recibió un homenaje por el Sindicato de Actores de Chile a su trayectoria.


title: Ana Reeves

text: En 1972, contrajo matrimonio en Chile con el ingeniero argentino, José Norberto Galay. El matrimonio residió en Buenos Aires, donde la actriz impartió clases de actuación. Regresó a su país, tras la anulación de su matrimonio en 1983.


title: Ana Reeves

text: Reeves ha reconocido a las actrices Bélgica Castro, María Cánepa, Silvia Piñeiro, Ana González y Marés González, junto a los con directores Fernando González, Fernando Colina y Eugenio Dittborn, como sus grandes referentes del teatro.


title: Ana Reeves

text: Desde 2021, es miembro de número de la Academia Chilena de Bellas Artes.El siguiente listado son algunas de las obras que ha participado Reeves.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: El municipio de San Agustín Tlaxiaca es uno de los que conforman el estado de Hidalgo, México. La cabecera municipal y localidad más poblada es San Agustín Tlaxiaca.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: El municipio se localiza al centro sur del territorio hidalguense entre los paralelos 19° 57’ y 20° 12’ de latitud norte; los meridianos 98° 46’ y 99 °05’ de longitud oeste; con una altitud entre 2100 y 3000 msnm. Este municipio cuenta con una superficie de 297.41 km², y representa el 1.43 % de la superficie del estado; dentro de la región geográfica denominada como Valle del Mezquital.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: Colinda al norte con los municipios de Ajacuba, Actopan, El Arenal y Mineral del Chico; al este con los municipios de Mineral del Chico, Pachuca de Soto y Zapotlán de Juárez; al sur con los municipios de Zapotlán de Juárez, Tolcayuca y con el estado de México; al oeste con el estado de México y el municipio de Ajacuba.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: San Agustín Tlaxiaca se considera dentro de los municipios metropolitanos de la zona metropolitana de Pachuca, integrada también por los municipios de Epazoyucan Pachuca de Soto, Mineral del Monte, Mineral de la Reforma, Zapotlán de Juárez y Zempoala, siendo Pachuca de Soto el municipio central.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: El nombre "Tlaxiaca" proviene del náhuatl "Tachtli" ‘juego de pelota’, "en" ‘entre’ y "cuauhtli" ‘árbol’; por lo que su significado quedaría: ‘Entre los árboles del juego de pelota’. Fue nombrado "San Agustín" en honor a Agustín de Hipona, santo de la Iglesia católica.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: En cuanto a fisiografía se encuentra dentro de la provincia Eje Neovolcánico; dentro de la subprovincia Sierras y Llanuras de Querétaro e Hidalgo (98.0%), Lagos y Volcanes de Anáhuac (2.0%). Su territorio es sierra (90.0%), meseta (8.0%) y lomerío (2.0%). Existen algunas elevaciones entre ellos los del Judío, del Tepozán, de Mexiquito y El Picado.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: En cuanto a su geología corresponde al periodo neógeno (93.4%) y cuaternario (3.0%). Con rocas tipo ígnea extrusiva: volcanoclástico (52.4%), basalto-brecha volcánica básica (34.0%), toba ácida (3.0%), andesita-brecha volcánica intermedia (2.0%) y brecha volcánica básica (2.0%); suelo: aluvial (3.0%). En cuanto a edafología el suelo dominante es phaeozem (57.4%), leptosol (19.0%) y vertisol (20.0%).


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: En lo que respecta a la hidrología se encuentra posicionado en las región hidrológica del Pánuco; en las cuencas del río Moctezuma; dentro de las subcuenca del río Actopan (64.0%), río Salado (18.0%), río Tula (12.0%) y río Tezontepec (6.0%). Este municipio cuenta con presas y jagüeyes que son abastecidos con el agua de las lluvias, el municipio se conforma por cinco corrientes de agua: cuatro ríos y un bordo.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: El territorio municipal se encuentran los siguientes climas con su respectivo porcentaje: Templado subhúmedo con lluvias en verano, de menor humedad (72.0%) y semiseco templado (28.0%). Con respecto a la precipitación anual, el nivel promedio observado va de 570 a 770 mm., teniendo mayor precipitación durante los meses de septiembre y octubre y menor en diciembre, febrero, abril y mayo.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: La flora en el municipio se compone destacando en su mayoría los árboles de pirul, también se cuenta con mezquites, fresnos, huizaches y en menos proporción pino y árboles frutales. La fauna se comprende animales como: lagartijas, camaleones, ratón de campo, conejo, tuzas, ardilla, coyote, zopilote, gavilán, tlacuache e insectos comunes de tamaño pequeño, así como víboras ponzoñosas.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: De acuerdo a los resultados que presentó el Censo Población y Vivienda 2020 del INEGI, el municipio cuenta con un total de 38 891 habitantes, siendo 18 950 hombres y 19 941 mujeres. Tiene una densidad de 130.8 hab/km², la mitad de la población tiene 29 años o menos, existen 95 hombres por cada 100 mujeres.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: El porcentaje de población que habla lengua indígena es de 0.83 %, y el porcentaje de población que se considera afromexicana o afrodescendiente es de 1.42 %. Tiene una Tasa de alfabetización de 99.1 % en la población de 15 a 24 años, de 94.9 % en la población de 25 años y más. El porcentaje de población según nivel de escolaridad, es de 3.6 % sin escolaridad, el 57.4 % con educación básica, el 22.7 % con educación media superior, el 16.2 % con educación superior, y 0.1 % no especificado.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: El porcentaje de población afiliada a servicios de salud es de 60.2 %. El 35.5 % se encuentra afiliada al IMSS, el 52.9 % al INSABI, el 9.5 % al ISSSTE, 0.7 % IMSS Bienestar, 0.7 % a las dependencias de salud de PEMEX, Defensa o Marina, 1.1 % a una institución privada, y el 0.5 % a otra institución. El porcentaje de población con alguna discapacidad es de 6.5 %. El porcentaje de población según situación conyugal, el 30.2 % se encuentra casada, el 32.4 % soltera, el 25.3 % en unión libre, el 6.2 % separada, el 1.3 % divorciada, el 4.6 % viuda.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: Para 2020, el total de viviendas particulares habitadas es de 10 401 viviendas, representa el 1.2 % del total estatal. Con un promedio de ocupantes por vivienda 3.7 personas. Predominan las viviendas con tabique y block. En el municipio para el año 2020, el servicio de energía eléctrica abarca una cobertura del 98.7 %; el servicio de agua entubada un 52.4 %; el servicio de drenaje cubre un 93.8 %; y el servicio sanitario un 94.6 %.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: Para el año 2020, de acuerdo al Catálogo de Localidades, el municipio cuenta con 59 localidades.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: Se erigió como municipio el 16 de octubre de 1872. El Honorable Ayuntamiento está compuesto por: un Presidente Municipal, un Síndico, ocho Regidores, dieciséis Delegados Municipales y doce Comisariados Ejidales. De acuerdo al Instituto Nacional electoral (INE) el municipio esta integrado por dieciocho secciones electorales, de la 1008 a la 1025. Para la elección de diputados federales a la Cámara de Diputados de México y diputados locales al Congreso de Hidalgo, se encuentra integrado al III Distrito Electoral Federal de Hidalgo y al VIII Distrito Electoral Local de Hidalgo. A nivel estatal administrativo pertenece a la Macrorregión I y a la Microrregión VII, además de a la Región Operativa XI Actopan.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: En 2015 el municipio presenta un IDH de 0.746 Alto, por lo que ; y en 2005 presentó un PIB de $1,066,909,023.00 pesos mexicanos, y un PIB per cápita de $39,343.00 (precios corrientes de 2005).


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: De acuerdo con el Consejo Nacional de Evaluación de la Política de Desarrollo Social (Coneval), el municipio registra un Índice de Marginación Bajo. El 44.4% de la población se encuentra en pobreza moderada y 8.9% se encuentra en pobreza extrema. En 2015, el municipio ocupó el lugar 26 de 84 municipios en la escala estatal de rezago social.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: A datos de 2015, en materia de agricultura se puede citar que en este municipio se cultiva en hectáreas sembradas; maíz (620 ha), cebada grano (3,964 ha), frijol (15 ha), avena forraje (700 ha) y Maguey Pulquero (1350 ha). En ganadería se cría mayormente ganado bovino; ovino; porcino; caprino; aves, comprendiendo aves para carne y huevo y guajolotes; además de colmenas.


title: San Agustín Tlaxiaca (municipio)

text: Para 2015 las unidades económicas, generaban empleos para 2898 personas. En lo que respecta al comercio, se cuenta con dos tianguis, diez tiendas Diconsa y cinco tiendas Liconsa. De acuerdo con cifras al año 2015 presentadas en los Censos Económicos por el INEGI, la Población Económicamente Activa (PEA) del municipio asciende a 14 874 personas de las cuales 14 406 se encuentran ocupadas y 468 se encuentran desocupadas. El 6.14% pertenece al sector primario, el 43.19% pertenece al sector secundario, el 49.98% pertenece al sector terciario y 0.69% no especificaron.


title: Lilianne Braun

text: Braun Rachel Braun (Lima, 8 de enero de 1969) es una presentadora peruana conocida por su participación en "Nubeluz", un programa infantil peruano.


title: Lilianne Braun

text: Sus padres son Harry Braun, hijo de inmigrantes húngaros y Nejume Grodziensky, hija de inmigrantes rusos y rumanos, ambos de origen judío. Cursó sus estudios primarios y secundarios en el Colegio León Pinelo de Lima, lugar donde desarrolló sus primeros pasos artísticos y del cual se graduó en 1985. Dos años más tarde se radicó en Miami, y obtuvo el grado en Ciencias de la Comunicación y Periodismo del Miami Dade College en 1992. Ese mismo año se casó con el abogado David M. Kubiliun.


title: Lilianne Braun

text: Braun ingresó como «dalina» al programa, el 19 de diciembre de 1992, en reemplazo de Mónica Santa María, quien se retiró transitoriamente del "show", y formó una dupla con Almendra Gomelsky. Fue llamada la Dalina Traviesa. Cuando Gomelsky regresó, en junio de 1993, y con la incorporación de la animadora colombiana Xiomara Xibille.


title: Lilianne Braun

text: Tras la muerte de Mónica Santa María, el 13 de marzo de 1994, renunció al programa. Sin embargo, participó en varios compromisos relacionados con "Nubeluz" que se habían pactado con anterioridad. Regresó a Estados Unidos, y allí se graduó como profesora de Educación Escolar, en la Nova South Eastern University, en 1996. Un año después, se retiró de su trabajo como profesora de primaria en la Hawkes Bluff Elementary, cuando nació Jake, su primer hijo, al que le siguió una niña, Daniella, en 1999.


title: Lilianne Braun

text: En 1998, tuvo a cargo la presentación del programa de telerrealidad "Sueños de Fama," en Telemundo, y en 2003, estuvo en el elenco del programa "Las Comadres," del mismo canal.


title: Lilianne Braun

text: En 2010, acompañó a Almendra en el reencuentro que se organizó en Perú e hizo parte del show musical "Grántico, Pálmani, Zum," con el que se conmemoraron los veinte años de la primera emisión de "Nubeluz".


title: Lilianne Braun

text: En abril de 2015, y luego de una rápida campaña efectuada en redes sociales, se confirmó que para celebrar los veinticinco años de la primera emisión de "Nubeluz", se organizaría una gira de reencuentro, con Lily y las dalinas Gomelsky y Xibille, acompañadas de gran parte del elenco de bailarines originales del show. El 8 de septiembre, se informó que la fecha oficial de celebración del aniversario quedaba establecida para febrero de 2016. Finalmente, el 17 de diciembre de 2015, en una conferencia de prensa a la que asistieron las dalinas y los bailarines, se ratificó la celebración del aniversario. El evento se llevó a cabo, del 8 al 14 de febrero de 2016, en Lima.https://instagram.com/liliannebraunofficial?igshid=182tkyhf7epj9 ]


title: Again (canción de Flyleaf)

text: «Again» es el primer sencillo de Flyleaf de su segundo álbum, "Memento Mori". Se anunció el 29 de julio de 2009, que "Again", sería su primer sencillo, la canción fue puesta para descarga digital oficialmente el 25 de agosto de 2009, y está incluida en el videojuego


title: Again (canción de Flyleaf)

text: La canción debutó a principios de 2007 junto con la canción "Have We Lost", mientras que Flyleaf estaba de gira, tocando canciones de su homónimo álbum de debut " Flyleaf". A mediados de 2009, la letra de la canción cambia, y la vocalista Lacey Mosley explica por qué el cambio una carta escrita a los fanes.


title: Again (canción de Flyleaf)

text: "Los fans parecen saber lo que está sucediendo con nosotros antes de hacer y no me sorprende descubrir, muchos han conocido las letras de nuevo por un año. :-) El primer verso y el coro se cambiaron en el estudio! Es una buena cosa, porque las palabras dicen mejor lo que mi corazón quería decir. Está escrito para personas como yo, que sienten la inquietud de hacer un mundo mejor de alguna manera, pero son demasiado pequeñas para llevar el peso del mundo sobre sus hombros. Su decir, usted tiene el corazón derecho, pero no estaban destinadas a llevar todo. Eres tan fuerte, que son capaces de manejar tanto! Pero usted no puede manejar todo de una vez. ¡Suelta! Dios es grande y Él puede con todo mejor que tú! Su bien dejar ir y no comprendo todo. debo comenzar un grupo, necesito tu apoyo ... Cualquiera que esté interesado? Tal vez esta canción nos ayudará. Canto a mí mismo "la renuncia sólo te ayudará ahora .. "Y entonces me soltó. "


title: Again (canción de Flyleaf)

text: El video musical de "Again" se estrenó en MTV el 30 de septiembre de 2009. El director del vídeo esMeiert Avis. Joshua "JC" Clemons También se pidió que este en el video como un invitado, pero estaba demasiado ocupado en el momento de la filmación. Los grabados en madera en el video fueron creados por el bajista Pat Seals, quien también diseñó todo el material gráfico de "Memento Mori".


title: Again (canción de Flyleaf)

text: 'El tema general es que todo llega a su fin ", dice el guitarrista Sameer Bhattacharya del clip.


title: Again (canción de Flyleaf)

text: Para el primer sencillo del álbum, el roquero "Again", que se asoció con el director Meiert Avis (que ha dirigido videos como Avril Lavigne, U2, Jack's Mannequin, Audioslave y Bruce Springsteen) en un vídeo que actúa como una declaración de propósitos por lo que son y lo que he estado pensando.


title: Again (canción de Flyleaf)

text: "El tema general es que todo llega a su fin", explicó el guitarrista Sameer Bhattacharya, señalando que el título del álbum es una frase latina que se traduce a "recuerda la muerte". "Pero siempre hay esperanza y un cuadro más grande también."


title: Again (canción de Flyleaf)

text: El clip ha sido filmado enteramente en frente de una pantalla verde, lo que permitió a la banda tocar la canción mientras la mente imágenes de flexión se añadieron más tarde. "Son imágenes que comienzan como luz y energía, y que lentamente se convierten en estos grabados en madera - en algo real", dijo Bhattacharya.


title: Again (canción de Flyleaf)

text: Los grabados en madera en cuestión son los diseños creados por el bajista Pat Seals, quien también diseñó todo el arte del álbum. "Uno de los videos que nos dio Meiert de remisión fue de" Like Spinning Plates ' ", Explica Lacey la vocalista, haciendo referencia al video del 2001 de la banda inglesa. el clip creado por n ordenador con imágenes surrealistas. pero terminó con una imagen concreta de los gemelos unidos. "Es etérea e industrial, al mismo tiempo"


title: Again

text: El término Again, (en inglés: "de nuevo", "otra vez", "nuevamente") puede hacer referencia a:


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: Marco Emilio Lépido Porcina (en latín, "Marcus Aemilius M. f. M. n. Lepidus Porcina") era un político y militar romano que alcanzó el consulado en 137 a. C.


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: Como cónsul el Senado le envió a Hispania en calidad de sucesor de su compañero Mancino, derrotado por los numantinos. En un primer momento - a la espera de que vinieran más tropas - no estaba en condiciones de combatir a los numantinos, por lo que decidió luchar contra los vacceos, bajo la acusación de haber ayudado a los numantinos.


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: Cuando conoció esta resolución, el Senado envió numerosos representantes con la orden de hacer desistir al procónsul, ya que temían caer derrotados de nuevo. No obstante, cuando estos hombres alcanzaron a Lépido este había iniciado el ataque y contaba con el asesoramiento de su pariente Bruto Galaico, veterano comandante y gobernador de Hispania Ulterior.


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: En 136 a. C. ambos comandantes ordenaron arrasar los campos para poder concentrar el ataque en la capital - Palantia (Palencia) - pero la escasez de suministros les hizo levantar el sitio; de esta situación se aprovecharían los vacceos para diezmar seriamente las filas romanas durante su retirada. Cuando la noticia de esta nueva derrota alcanzó la capital el Senado privó a Lépido de su mando proconsular y le impuso una cuantiosa multa.


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: En 125 a. C. le nombraron augur; ese mismo año los censores Cneo Servilio Cepión y Lucio Casio Longino Ravila le hicieron rendir cuentas por haberse construido una casa excesivamente ostentosa para los estándares romanos.


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: Cicerón le menciona en "Bruto": No obstante, su conocimiento de las leyes e instituciones romanas era muy deficiente.


title: Marco Emilio Lépido Porcina

text: En la política Lépido parece haber pertenecido al partido aristocrático. Como cónsul se opuso a la introducción de la "lex Cassia Tabellaria", propuesta por Lucio Casio Longino Ravila, y se desprende de un escrito de Prisciano que también se pronunció en contra de la "lex Aemilia", una ley suntuaria que Escauro propuso durante su consulado (115 a. C.).


title: Veche

text: Veche , , fue una asamblea popular de los pueblos eslavos de la época medieval, a menudo comparado con los parlamentos. El veche también puede ser comparada con la ekklesía de Atenas y otras polis de la antigua Grecia.


title: Veche

text: La palabra "veche/wiec" deriva de la raíz proto-eslava *"vēt-", cuyo significado es "consejo" o "hablar". La derivación semántica que da el significado a la palabra es paralela a la de la palabra "parlamento".


title: Veche

text: Se cree que el veche/viche de los eslavos orientales se originó en las asambleas tribales de Europa del Este, es decir, antes de la Rus' de Kiev. No está claro si tuvo un desarrollo totalmente eslavo o si se basó en el modelo de la Thing varega.


title: Veche

text: Las primeras menciones a la "veche" en crónicas de Europa Oriental aparecen en 997 en Bélgorod Kíevski, en 1016 en la República de Nóvgorod y en 1068 en Kiev. Las asambleas discutían cuestiones de guerra y de paz, adoptaban leyes e instaban y expulsaban líderes. En Kiev, el veche se convocaba frente a la catedral de Santa Sofía de Kiev.


title: Veche

text: En Ucrania las "viche" de las ciudades eran simplemente reuniones de los miembros de la comunidad para informar a todos eventos importantes ("vich-na-vich", ojo a ojo), y llegar a una planificación colectiva para el futuro cercano.


title: Veche

text: El veche era la más alta autoridad judicial y poder legislativo en la República de Nóvgorod hasta 1478, cuando la ciudad fue conquistada por el Gran Príncipe Iván III (1462-1505). Su "hermano menor", Pskov, continuó con las veches hasta 1510, cuando la ciudad fue tomada por el Gran Príncipe Basilio III (1505-1533).


title: Veche

text: La erudición tradicional argumenta que una serie de reformas en 1410 transformaron el veche en algo similar a las asambleas públicas de Venecia; se convirtió en la Cámara de los comunes o cámara baja del parlamento. Un superior concilio de Señores ("sovet gospod") parecido a un Senado también fue creado, con la incorporación de títulos a los antiguos magistrados ("posádniki" y "týsiatski"). Algunas fuentes indican que estos miembros del veche se convirtieron en magistrados de tiempo completo, y que los diputados del parlamento ahora eran llamados "véchniki". Algunos de los académicos actuales ponen a esta interpretación en duda.


title: Veche

text: Es posible que la asamblea de Nóvgorod fuera convocada por alguien que tocaba una campana, aunque en el procedimiento común esto podría haber sido más complejo. Toda la población de la ciudad - boyardos, comerciantes y ciudadanos comunes - se reunía entonces en la corte de Yaroslav, o enfrente de la Catedral de Santa Sofía de Nóvgorod (esta última llamada "Vladýchnoe veche" - "el veche del Arzobispo" - siendo que la asamblea se convocaba enfrente a la catedral). La campana de las veches era un símbolo de la soberanía y libertad de la República, y por este motivo Iván III llevó la campana del veche a Moscú cuando tomó el control de Nóvgorod, para demostrar que la antigua soberanía de la ciudad había sido anulada.


title: Veche

text: Asambleas separadas podían celebrarse en los municipios (kontsý) o "finales" de Nóvgorod. El veche de la República de Pskov se reunía en la corte de la .


title: Veche

text: Según las "crónicas" de Gallus Anonymus, el legendario primer líder de Polonia, Siemowit, fue elegido por una "wiec". La idea de "wiec" derivó en 1182 como el parlamento polaco denominado "Sejm".


title: Helen Wheels

text: "Helen Wheels" es una canción escrita por Paul McCartney y lanzada como sencillo en 1973 con su banda Wings. La canción fue nombrada por Paul y Linda McCartney, debido al apodo que daban a Land Rover: "Hell on Wheels".


title: Helen Wheels

text: El sencillo fue lanzado antes de "Band on the Run" pero no fue incluido en la versión británica del álbum. Fue incluida en el lanzamiento estadounidense y en la versión del 25 aniversario del álbum. La canción también fue incluida en el álbum recopilatorio" ". La canción alcanzó el puesto n.º 10 en las listas estadounidenses el 12 de enero de 1974.


title: Beautiful Bride

text: «Beautiful Bride» es el segundo sencillo de Flyleaf de su segundo álbum,"Memento Mori". La canción estuvo oficialmente disponible para descarga digital el 6 de octubre de 2009. Según la cantante Lacey Mosley, la canción fue escrita en un solo día y fue inspirada por las discusiones en su familia.


title: Beautiful Bride

text: Dirigida por Don Tyler, el vídeo oficial de "Beautiful Bride" fue filtrado a un puñado de sitios a principios de octubre de 2009. El vídeo musical aparece el mismo estilo de la animación y la dirección en la que debutó en el vídeo Again. El vídeo fue brevemente prohibido en YouTube debido a restricciones de derechos de autor, pero el vídeo ha sido reenlazado, ahora que el único ha sido oficialmente lanzado.


title: Beautiful Bride

text: El vídeo muestra a la cantante Lacey Mosley como la dama de honor a la "bella esposa" (Beautiful Bride), y el vídeo se encuentra en una muelle de una playa. Comienza con la dama de honor seguida de la novia lista para su boda. Las dos poco a poco caminan por el muelle hacia el futuro marido de la novia, mientras que las animaciones de los seres humanos y otras criaturas del mar de turbulencia en el fondo. Durante la mitad de las animaciones del canto de los seres humanos y criaturas del mar aparecen. El vídeo termina cuando la novia llega el novio y un montaje final, mientras toca la música su punto culminante.


title: Breathe (canción de Kylie Minogue)

text: Breathe es una canción de género Experimental del sexto álbum de estudio de la cantante australiana Kylie Minogue lanzada como tercer sencillo del álbum. La canción tuvo críticas mixtas y llegó al top 20 de Reino Unido transformándose en el sencillo nº28 de Kylie en entrar al top 40 consecutivamente. El radio edit también fue usado en el video de la canción el cual es más acelerado que la versión original. Llegó al top 20 de Rusia y Sudáfrica y al top 30 en Australia.


title: Breathe (canción de Kylie Minogue)

text: En febrero de 1998 Breathe fue lanzado en el Reino Unido. Esta canción se convirtió en su 28º sencillo consecutivo dentro del top 40 cuando debutó en la posición nº14 y pasó un total de 4 semanas en el top 75.


title: Breathe (canción de Kylie Minogue)

text: Fuera de Reino Unido la canción tuvo un éxito moderado. Llegó al n.º1 en Israel y n.º3 en Rusia, sin embargo su radiodifusión fue limitada. En Australia la canción fue lanzada el 9 de marzo de 1998 y debutó en el puesto nº23 y quedó en el top 50 de la lista de ARIA durante 13 semanas .


title: Breathe (canción de Kylie Minogue)

text: Hubo cierta polémica con la prensa sobre el sencillo y el vídeo como el video fue considerablemente acelerado, resultando un sonido el cual fue discortante y cascado para el que fue usado en la versión del álbum. Minogue se negó a hablar sobre el tema en una serie de entrevistas y el asunto finalmente fue olvidado por todos sus seguidores. Cuando preguntaron sobre el tema de nuevo en el 2002 ella respondió ""Es una triste, una triste historia, ¿no es cierto?"".


title: Breathe (canción de Kylie Minogue)

text: La canción fue presentada en su tour Intimate and Live y Money Can't Buy 2003 Tv concierto. Showgirl Greates hits 2005


title: Dave Douglas

text: Dave Douglas (Montclair, Nueva Jersey, Estados Unidos, 24 de marzo de 1963) es un trompetista de jazz y compositor estadounidense cuya música se caracteriza por beber de diversas fuentes musicales ajenas al jazz, tales como la música clásica contemporánea, el rock y el folclore de distintas partes del mundo (el klezmer judío, la música balcánica, etc.). Igualmente extiende su ámbito de acción a la colaboración con otras artes como la poesía, la danza y el cine. Es director del Festival of New Trumpet Music que se celebra anualmente en la ciudad de Nueva York desde el año 2003.


title: Dave Douglas

text: Desde 1993, fecha de publicación de su primer disco, Dave Douglas ha grabado más de 30 álbumes a su nombre y ha actuado y grabado con innumerables músicos, de entre los que cabría destacar a John Zorn, en cuyos grupos ha tocado frecuentemente. Con sus propias formaciones, Douglas ha sido pionero en la conformación de nuevos espacios para la trompeta en el jazz y ha ampliado el concepto mismo de lo que la palabra "jazz" significa. Ha sido nominado en dos ocasiones al Premio Grammy.


title: Dave Douglas

text: Comenzó a tocar el piano a los cinco años para más tarde pasarse al trombón a los siete antes de descubrir la trompeta a los ocho. Estudió armonía de jazz durante la secundaria y comenzó a tocar música improvisada durante una estancia en Barcelona de intercambio de estudios universitarios. Entre 1981 y 1983 estudió en Boston, primero en el Berklee College of Music y después en el New England Conservatory. En 1984 se trasladó a la Universidad de Nueva York, donde completó su licenciatura en música. Durante este tiempo tocó con una gran variedad de grupos, llamando la atención del gran pianista de jazz Horace Silver, a quien acompañó de gira por Europa en 1987.


title: Dave Douglas

text: Desde comienzos de los noventa ha participado simultáneamente en diversos grupos y proyectos, colaborando con músicos como Myra Melford, Patricia Barber o Anthony Braxton, siendo el cuarteto Masada de John Zorn el que mayor proyección ha tenido, trabajando de forma regular desde 1993. Este cuarteto mezcla las influencias de la música del saxofonista y compositor Ornette Coleman con la música popular judía. El grupo Masada se convirtió en uno de los más estables y populares de Zorn, y el que atrajo también más atención sobre Dave Douglas.


title: Dave Douglas

text: A partir de los años 90, Douglas dirige una amplia variedad de grupos que funcionan de forma simultánea. Se describen a continuación algunos de los más relevantes:


title: Dave Douglas

text: STRING GROUP


title: Dave Douglas

text: El primer disco de Douglas como líder (Parallel Worlds, 1993), presentaba su llamado "String Group", un quinteto compuesto de trompeta, batería (Michael Sarin), y un trío de cuerdas formado por violín (Mark Feldman) violonchelo (Erik Friedlander) y contrabajo (Drew Gress). Este grupo, además de servir como vehículo para las composiciones de Douglas, interpreta también música y arreglos de compositores del siglo XX como Anton Webern, Kurt Weill, Olivier Messiaen o Igor Stravinsky, estableciendo de una forma sorprendente un diálogo fértil entre la música improvisada de raíz afroamericana y la música culta europea del siglo XX. Ha editado 3 discos: Parallel Worlds (1993), Five (1995) y Convergence (1998), todos para el sello Soul Note. El disco "Five" fue considerado por la prestigiosa revista española "Cuadernos de Jazz" como uno de los 10 mejores discos de jazz de la década 1990-2000.


title: Dave Douglas

text: TINY BELL TRIO


title: Dave Douglas

text: Formado en el año 1991 poco después de la llegada del guitarrista Brad Shepik y el batería Jim Black a Nueva York, el repertorio del trío estaba en un principio orientado sobre todo a la música folclórica de Europa oriental que Douglas había explorado con la acordeonista suiza Nabila Schwab, y que el propio Douglas denominaba "improvisaciones balcánicas". Poco a poco comenzó a añadir piezas originales al repertorio y a experimentar la mezcla de sonidos del folclore con otras referencias provenientes del mundo del rock sumadas al propio bagaje musical de cada uno de los miembros del trío. Así, sonidos evocadores de las bandas de metales de los Balcanes, la música instrumental popular de Hungría o los "Čoček" de Macedonia convivían con versiones de temas de músicos tan diversos como Herbie Nichols, Georges Brassens o incluso Robert Schumann . El tamaño compacto de la formación y el reducido espacio en que era capaz de desenvolverse para actuar se convirtieron en la razón de su nombre (tiny bell = campanilla). El grupo tiene editados hasta el momento 4 discos.


title: Dave Douglas

text: DAVE DOUGLAS SEXTET


title: Dave Douglas

text: Este sexteto tiene la conformación clásica de la era del "hard bop": trompeta, saxo (Chris Speed), trombón (Josh Roseman), piano (Uri Caine), contrabajo (James Genus) y batería (Joey Baron). Todos sus proyectos hasta la fecha se han dedicado a recoger la música de figuras legendarias del jazz como punto de partida para nuevas composiciones y arreglos. Sus 3 discos editados han sido inspirados, respectivamente, por Booker Little, Wayne Shorter y Mary Lou Williams. El propio Douglas lo explica así: "En mi trabajo para el sexteto me ha sido muy útil examinar profundamente la obra de músicos de jazz muy influyentes, transcribiendo y arreglando su música y filtrando los hallazgos a través de mi propia sensibilidad. Intento redescubrir el sentido auténtico de novedad y frescura en su obra, lo que me ayuda a escribir nuevas composiciones para los músicos de hoy." El disco "Soul on Soul" recibió numerosos premios de la influyente revista norteamericana de jazz Down Beat como uno de los mejores discos del año 2000.


title: Dave Douglas

text: DAVE DOUGLAS QUARTET


title: Dave Douglas

text: La razón de ser de este cuarteto (con Dave Douglas a la trompeta, Chris Potter al saxo tenor, James Genus al contrabajo y Ben Perowsky a la batería) estaba en un principio en explorar el repertorio contemporáneo del jazz sobre la base de las composiciones de músicos como Steve Coleman, Henry Threadgill, Bill Frisell o Don Byron, pero ante la dificultad de encontrar un nexo común entre todos ellos para una agrupación tan peculiar, Douglas acabó componiendo material totalmente original, y con este repertorio renovado la banda terminó por convertirse en una de las más creativas e impredecibles del trompetista, mostrando una gran flexibilidad estilística y un enorme potencial para la improvisación. El cuarteto tiene 2 discos en su haber: Magic Triangle (1997) y Leap of Faith (1998), grabados ambos para Arabesque Records.


title: Dave Douglas

text: CHARMS OF THE NIGHT SKY


title: Dave Douglas

text: En el año 1997 Douglas fundó un inusual cuarteto formado por trompeta, violín (Mark Feldman), acordeón (Guy Klucevsek) y contrabajo (Greg Cohen). Esta instrumentación podría sugerir tanto una agrupación de tango como un grupo de klezmer o una pequeña banda de música balcánica, pero aunque incorpore en cierto modo influencias de todas ellas, la música resultante es ciertamente original, reuniendo además otra serie de referencias musicales menos obvias y homenajeando a figuras como las de Charlie Haden o Jaki Byard. En este contexto tan diverso de influencias el grupo llega a interpretar temas de Herbie Hancock o Cannonball Adderley junto al tema de la B.S.O. de "Goldfinger" o un aria de ópera del compositor verista Francesco Cilea. Se podría decir que Douglas crea aquí una sonoridad del todo nueva a partir de restos de otras músicas mucho más antiguas, desafiando nuevamente la frontera de los géneros, e interpretando una música de gran elegancia instrumental, marcada en general por un tono de tristeza y melancolía. El grupo ha publicado 2 discos para Winter & Winter: Charms of the Night Sky (1998) y A Thousand Evenings (2000). DAVE DOUGLAS QUINTET


title: Dave Douglas

text: El quinteto de Dave Douglas pasa por ser uno de sus proyectos más populares y duraderos, ya que se presentó por vez primera en el Village Vanguard de Nueva York en febrero del año 2000 y continúa tocando con regularidad por todo el mundo. Se trata de una formación con trompeta, saxo tenor (Chris Potter / Don McCaslin), teclado Fender Rhodes (Uri Caine), contrabajo (James Genus) y batería (Clarence Penn). Aunque la primera referencia del sonido del quinteto retrotrae al Miles Davis eléctrico de finales de los años 60 y principios de los 70, el quinteto abarca una amplia gama de sonidos del jazz contemporáneo, y aunque su repertorio parte básicamente de piezas originales, realiza también versiones de artistas como Rufus Wainwright o Björk. Su primer disco publicado, The Infinite, fue nominado a los Grammy como mejor álbum instrumental de jazz del 2003. Con 5 discos publicados, se trata de la banda mejor documentada de Dave Douglas, ya que cuenta además con la grabación completa de las actuaciones que tuvieron lugar en el Jazz Standard de Nueva York en diciembre de 2006 durante toda una semana, abarcando cerca de 12 horas de música y 40 composiciones diferentes. Pensado en principio como un lanzamiento de descarga digital disponible únicamente a través de la página web de su discográfica, finalmente se editó un doble CD que extractaba de la grabación en vivo las nuevas composiciones del quinteto.


title: Dave Douglas

text: KEYSTONE


title: Dave Douglas

text: Junto al "Quinteto", es la formación del trompetista que más actividad presenta en la actualidad. Se trata de un sexteto eléctrico con trompeta, saxo (Marcus Strickland), teclados (Jamie Saft o Adam Benjamin), bajo eléctrico (Brad Jones), batería (Gene Lake) y "turntables" (plato giradiscos) y electrónica (DJ Olive). Keystone es un proyecto de gran singularidad, dado que interpreta música original inspirada o escrita como banda sonora de películas, tanto antiguas como contemporáneas. El primer registro del grupo era un homenaje a la figura del actor y cineasta Roscoe "Fatty" Arbuckle y se presentó en formato doble con un CD que contenía sólo la música y un DVD con dos películas mudas de Arbuckle del año 1916 con su nuevo acompañamiento instrumental. Tras la grabación en vivo "Moonshine", elegida por los críticos de la revista española "Cuadernos de Jazz" como mejor disco del año 2008, su último lanzamiento hasta el momento lo constituye Spark of Being (Greenleaf, 2010), donde Douglas pone banda sonora al film homónimo del cineasta experimental Bill Morrison. Este proyecto, presentado en la Universidad de Stanford, constituye una reinterpretación del mito de Frankenstein al cumplirse el centenario del estreno del primer film sobre su figura.


title: There for You (canción de Flyleaf)

text: «There for You» es el sexto sencillo de la banda estadounidense Flyleaf y su último de su álbum homónimo " Flyleaf", la canción no contiene vídeo musical. Es el segundo sencillo más famoso de la banda pues el primero es All Around Me.


title: There for You (canción de Flyleaf)

text: La canción fue interpretada regularmente en muchas de las giras de la banda, incluida su cabeza de cartel de las giras de “Justice and Mercy”, que tuvo lugar en principios y mediados de 2007.  La canción fue el tema para clausurar las últimas giras de la banda. En el sencillo fue acompañada con una versión en vivo de “How He Loves”.


title: There for You (canción de Flyleaf)

text: El sencillo estuvo en la lista cristiana "Radio & Records", donde alcanzó el número 27 en la semana del 6 de abril de 2009.


title: Erythrina humeana

text: Erythrina humeana comúnmente llamada, kaffirboom enano ("dwarf kaffirboom"), árbol coral enano ("dwarf coral tree"), Erythrina enana ("dwarf erythrina), árbol coral de Natal (Natal Coral Tree) es un árbol ornamental y planta medicinal nativo de Sudáfrica.


title: Erythrina humeana

text: Es un arbusto o pequeño árbol de jardín, especialmente para las personas que aman las flores rojas del árbol "Erythrina lysistemon" pero no tienen bastante espacio para este gran árbol. Sus pequeñas dimensiones lo hacen ideal para jardines de pequeño tamaño. Produce una impresionante masa de flores rojas, y las flores son ricas en néctar y atraen a una gran variedad de aves, pero los colibríes son los favoritos de los colores brillantes.


title: Erythrina humeana

text: Con hábitos muy similares a "Erythrina zeyheri", y a "Erythrina acanthocarpa", puede tolerar el frío y las heladas durante el invierno.


title: Erythrina humeana

text: Las partes aéreas de las especies del género "Erythrina" pueden contener alcaloides, tales como la eritralina y la erisodina, cuya ingestión puede suponer un riesgo para la salud.


title: Erythrina humeana

text: "Erythrina humeana" fue descrita por Curt Polycarp Joachim Sprengel y publicado en "Systema Vegetabilium, editio decima sexta" 3: 243. 1826.  Erythrina: nombre genérico que proviene del griego "ερυθρóς (erythros)" = "rojo", en referencia al color rojo intenso de las flores de algunas especies representativas.


title: Erythrina humeana

text: humeana: epíteto


title: Walter Reinaldo Roque

text: Walter Reinaldo Roque (Caracas, 12 de septiembre de 1982). Periodista deportivo y analista especializado en fútbol. Licenciado en Comunicación Social egresado de la Universidad Santa María en Caracas, Venezuela.


title: Walter Reinaldo Roque

text: Creció en el mundo del fútbol junto a su abuelo, el experimentado director técnico uruguayo Walter Roque, mejor conocido como: "Cata Roque" y su padre, el exjugador de la selección venezolana, Gustavo Roque. Inició su carrera profesional en el 2002, dos años después de abandonar las canchas como jugador activo luego de sufrir una lesión cuando pertenecía al Deportivo Táchira en categoría Sub 20. Jaime Ricardo Gómez (comunicador deportivo venezolano) y el exjugador Vinotinto Pedro Febles, lo llevan como comentarista del espacio radial “Directo y Sin Barrera” de Radio Deporte 1590. Ahí permaneció durante dos años.


title: Walter Reinaldo Roque

text: Hoy en día forma parte del personal de narradores y comentaristas del circuito radial más importante de Venezuela: Deportes Unión Radio, donde ha sido enviado especial a varios eventos de relevancia como las eliminatorias sudamericanas de fútbol (Alemania 2006, Sudáfrica 2010 y Brasil 2014), Copas Libertadores de América y el mundial de fútbol juvenil, Egipto 2009. También tiene un espacio llamado 11 Titular, donde comparte junto al periodista, Bruno Gomez.


title: Walter Reinaldo Roque

text: Desde el 2007 y hasta 2015, integró el selecto grupo de comentaristas deportivos de Directv Sports, señal que se transmite a más de 16 países en toda América. Desde 2019 trabaja para Telemundo Deportes en los Estados Unidos como analista y comentarista de fútbol.


title: Walter Reinaldo Roque

text: Televisión:


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Analista y comentarista de fútbol en Telemundo - NBC Universo - Telemundo Deportes. Telemundo Center Miami, Florida.


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Liga Premier de Inglaterra. Mundial femenino de la FIFA 2019, Mundial Sub20 de la FIFA 2019, Mundial de Fútbol Playa de la FIFA 2019. (Desde junio de 2019 hasta la fecha).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Periodista presentador y conductor del Noticiero Telemundo Valle Central en Bakersfield, California (USA). (agosto 2016-diciembre 2016).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Integrante del staff de Directv Sports como comentarista de fútbol y reportero de cancha. (Brasil, Argentina, Colombia, Ecuador, Chile, Uruguay, Perú, Bolivia, Paraguay y Venezuela) (2007-2015).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Conductor del programa de entrevistas de Directv Sports: Conversando con Un Vinotinto (España, Francia, Suiza, Holanda, Bélgica, Alemania, Inglaterra, México, Venezuela) (2013-2014).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Analista de fútbol para la cadena Fox Sports (Venezuela) (2005-2006).


title: Walter Reinaldo Roque

text: Radio:


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Conductor y analista en el programa de fútbol: Once Titular, Deportes Unión Radio, (2007-2017). Caracas, Venezuela.  - Comentarista del Circuito Radial del Caracas Fútbol Club (2008-2010). Caracas, Venezuela. - Comentarista y analista del Circuito Radial del Atlético Venezuela Club de Fútbol (2011-2013). Caracas, Venezuela.  - Conductor y comentarista de fútbol en: Radio Deporte (2002-2005) Radio Venezuela (2006) y Deportes Unión Radio (2007-2017). Caracas, Venezuela.


title: Walter Reinaldo Roque

text: Enviado Especial:


title: Walter Reinaldo Roque

text: Participación como periodista enviado especial en:


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Mundial FIFA: Brasil 2014. Rusia 2018.


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Eliminatorias sudamericanas a los mundiales de fútbol FIFA: Alemania 2006, Sudáfrica 2010, Brasil 2014 y Rusia 2018.


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Copa América: Venezuela 2007, Argentina 2011, Chile 2015. Centenario USA 2016.


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Mundial SUB20 FIFA: Egipto 2009.


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Seguimientos a clubes profesionales del fútbol venezolano en Copas Internacionales. Copa Libertadores de América, Copa Pre - Libertadores, Copa Sudamericana, entre otros (2005-2015).


title: Walter Reinaldo Roque

text: Impresos:


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Redactor analista de fútbol para el Diario Al Día, del Dallas Morning News. Ganador del primer lugar del premio José Martí (2018) y del tercer lugar de los premios Texas APME (2019). Dallas, Texas. (2017-2019).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Columnista especializado en fútbol de la revista Cábala (2017). La Paz, Bolivia.


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Redactor especializado en fútbol en el Diario El Mundo (2007), Diario El Nacional (2008), Diario Líder en Deportes (2008) y Diario Meridiano (2009-2011). Caracas, Venezuela.


title: Walter Reinaldo Roque

text: Institucional y académico:


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Gerente de Metodología de fútbol y desarrollo de jugadores de FD Fútbol Club. Orlando, Florida (diciembre de 2020 hasta la fecha).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Gerente de Estructura de fútbol de Miami Sun FC. Miami, Florida (junio de 2018 hasta la fecha).


title: Walter Reinaldo Roque

text: -Gerente del departamento de comunicaciones y análisis de video del Club The Strongest, La Paz, Bolivia. 8vos de Final Copa Libertadores de América. Campeón del torneo boliviano de primera división profesional. (febrero de 2017 – agosto de 2017).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Director del departamento de medios y comunicaciones de ACYS Spirit United Soccer Academy Orlando, Florida (USA) (febrero de 2016 – julio de 2016).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Director de Periodismo Deportivo Integral (PDI) (Caracas - Venezuela). Academia aplicada al desarrollo de jóvenes en el área del periodismo y el deporte, con índices que superaron los 1500 inscritos en más de ocho ciudades. (2013 -2015).


title: Walter Reinaldo Roque

text: - Gerente del departamento de comunicaciones del Atlético Venezuela Club de Fútbol (Caracas – Venezuela) (2011-2013).


title: Mimusops zeyheri

text: Mimusops zeyheri es una especie de árbol perteneciente a la familia de las sapotáceas. Es originaria de África.


title: Mimusops zeyheri

text: Es un árbol siempreverde de talla mediana (hasta 15m) que pertenece a la familia Sapotaceae y está ampliamente distribuido en lugares rocosos de la costa este de África meridional, tierra adentro y hacia el norte hasta África tropical. Comúnmente conocido como palo de leche (milkwood) o palo de leche rojo de Transvaal ( Transvaal Red Milkwood), sus hojas son coriáceas y enteras. Los pecíolos y hojas jóvenes están cubiertos de pequeños vellos rojos mohosos. Pequeñas cantidades de látex pueden ser vistas en hojas machucadas o pecíolos. Los frutos maduros amarillos tienen una piel quebradiza, brillosa, y son dulces y comestibles, harinosa en textura y ligeramente astringentes. Racimos de fragantes flores blancas aparecen de octubre a enero. La madera es de color café-rojizo, dura y resistente, y fue tradicionalmente usada en la fabricación de vagones.


title: Mimusops zeyheri

text: Dándole espacio suficiente, la especie se puede cultivar como un árbol grande, de sombra densa. Esta especie se encuentra con frecuencia asociada con "Englerophytum magalismontanum". Está estrechamente relacionada con "Mimusops obovata" y "Mimusops caffra", ambos árboles sudafricanos.


title: Mimusops zeyheri

text: "Mimusops zeyheri" fue descrita por Otto Wilhelm Sonder y publicado en "Linnaea 23: 74", en el año 1850.


title: Whistler

text: Whistler puede referirse a:


title: My Love (canción de Paul McCartney & Wings)

text: "My Love" es una canción de amor escrita por Paul McCartney y lanzada como sencillo con su banda Wings, además es el tema de mayor éxito de su álbum de 1973 "Red Rose Speedway". McCartney compuso la canción acerca de los sentimientos que tenía por su esposa Linda, quien también formaba parte de la banda.


text: La canción fue lanzada como sencillo en marzo de 1973, alcanzando el número uno en el "Billboard Hot 100" de Estados Unidos, después fue sustituida por "Give Me Love (Give Me Peace on Earth)" de su excompañero de The Beatles, George Harrison. Alcanzó el número nueve en el UK Singles Chart.


text: La canción también apareció en el álbum recopilatorio de Wings "Wings Greatest" y en la recopilación de Paul McCarntey "All The Best!"


title: Ramón Alberto Aguirre Suárez

text: Ramón Alberto Aguirre Suárez (Tucumán, Argentina, 18 de octubre de 1944 - La Plata, Argentina, 29 de mayo de 2013) fue un futbolista argentino. Se desempeñaba en la posición de defensa, famoso por su recio estilo de marca. Integró el equipo multicampeón de Estudiantes de La Plata entre 1966 y 1971.


title: Ramón Alberto Aguirre Suárez

text: Aguirre Suárez llegó desde Tucumán para incorporarse a divisiones inferiores de Estudiantes de La Plata, desde donde pasó a jugar en Primera División en 1966, club donde ganó el torneo Metropolitano de 1967, las Copas Libertadores de América de 1968, 1969 y 1970 (contra Palmeiras, Nacional y Peñarol), la Intercontinental de 1968 (contra el Manchester United) y la Interamericana en 1969 (contra Toluca). Luego jugó en el Granada F.C. de España entre 1971 y 1974, 1974 y 1975 en el Salamanca y finalmente se retiró en 1977 jugando cuatro partidos para el Club Atlético Lanús.


title: Ramón Alberto Aguirre Suárez

text: Estudiantes perdió en el primer partido disputado en el estadio San Siro contra el AC Milan por 3 a 0, y en el partido de vuelta en la Bombonera, estadio del club Boca Juniors, ganó por 2 a 1 (uno de los goles lo marcó Aguirre Suárez), lo cual no fue suficiente para retener la Copa. En el final del partido se generaron incidentes entre los jugadores, resultando herido Nestor Combin (jugador del Milan, francés de origen argentino) y la dictadura militar gobernante en Argentina en aquel momento (comandada por Juan Carlos Onganía) decidió enviar al penal de Devoto a tres jugadores de Estudiantes: el arquero Alberto Poletti (a quien además le aplicaron una suspensión de por vida, luego revocada), el marcador de punta Eduardo Luján Manera y el defensor Ramón Aguirre Suárez.


title: Ramón Alberto Aguirre Suárez

text: Tras la final de la Copa Libertadores de 1971, emigró al Granada CF.


title: Ramón Alberto Aguirre Suárez

text: El 29 de mayo de 2013 fue hallado sin vida en su domicilio.


title: Feria de Almería

text: La Fería de Almería es la fiesta grande de la ciudad española de Almería capital de la provincia homónima en la comunidad de Andalucía, España. Esta tiene lugar a partir de la segunda quincena del mes de agosto, comenzando concretamente dos viernes antes al último domingo de agosto, en honor a la patrona de Almería, la Virgen del Mar, tiene una duración de 9 días, se ubica en un recinto justo al lado del río Andarax.


title: Feria de Almería

text: Entre los diferentes actos y actividades que tienen lugar en estos días destaca:


title: Feria de Almería

text: Los principales actos de la feria son:


title: Feria de Almería

text: Paralelamente, se celebran importantes eventos culturales:


title: Laguna Huanama

text: El Caserío de Laguna Huanama se localiza en el centro poblado de Colaya (distrito de Motupe - provincia de Lambayeque, Perú) a 850 msnmSu clima es templado con una variación de acuerdo a las estaciones del año es decir que en los meses de verano las lluvias son constantes dificultando el acceso al caserío, en otoño el clima es cálido, en el invierno viene acompañado de neblina densa y espesa también de ventarrones que arrasa con lo que encuentra a su paso, la primavera es cálida lo que permite la cosecha de sus productos.


title: Laguna Huanama

text: Es accidentada pues presenta diversidad de cerros y quebradas dándole un panorama atractivo sobre todo en los tiempos de lluvia ya que la vegetación rodea estos cerros.


title: Laguna Huanama

text: Presencia de animales como gato montés, puma, venado, culebras, serpientes: coral, colambos, macanchis.


title: Laguna Huanama

text: Crecen árboles como faique, frejolillo, eucalipto entre otros, así como plantas medicinales como hoja de grillo, hierbaluisa, etc. Los pobladores de este lugar se dedican a la siembra de maíz, naranjas, cañas, paltas , abas, arvejas entre otros, también se dedican a la crianza de animales como vacas, carneros, gallinas, cuyes y otros.


title: Laguna Huanama

text: Para llegar al caserío de Laguna Huanama , primero hay que viajar a Motupe, embarcándose en las combis o colectivos que están ubicados en la intersección de las avenidas Leguía y Belaúnde de la ciudad de Chiclayo, llegando a Motupe, arriban las camionetas o combis que van al centro poblado de Colaya, llegando a ese lugar se caminan 3 h para poder llegar a Laguna Huanama.


title: Tony Holden

text: Anthony "Tony" Holden, es un personaje ficticio de la serie de televisión australiana Home and Away, interpretado por el actor Jon Sivewright desde el 5 de agosto de 2005, hasta el 11 de agosto de 2010.


title: Tony Holden

text: Tony quedó viudo catorce años atrás luego de que su primera esposa Kate muriera durante un asalto, desde entonces ha criado a sus dos hijos solos, con quiénes se lleva muy bien.


title: Tony Holden

text: Tony llegó a Summer Bay junto a sus dos hijos, Jack Holden y Lucas Holden. Poco después de su llegada a la bahía se enamoró y comenzó una relación con Beth Hunter, quien vivía al lado de su casa. Poco después Tony y Lucas se mudaron con ella mientras que Jack se quedó en la casa de su padre con Martha MacKenzie - Holden.


title: Tony Holden

text: En el 2007, Beth decidió irse a visitar a su hijo Scott y a Hayley a Francia. Pensando que ella era infeliz Tony le propuso matrimonio, pero ella le dijo que no necesitaba casarse con él para amarlo. De regreso de su viaje Beth tuvo un accidente automovilístico y murió en el accidente. Tony preocupado va a buscarla y se encuentra con el accidente, luego se dirige al hospital para avisarles a los demás del suceso.


title: Tony Holden

text: Tony devastado por haber perdido al amor de su vida, tuvo que hacerle frente a su muerte. Dolido, llegó a acostarse con la nueva maestra Naomi Preston, sin saber que esta había tenido una relación con su hijo, Lucas, quien cuando se enteró se enfadó pero luego perdonó a su padre.


title: Tony Holden

text: Poco después Tony comenzó una desastrosa relación con Jazz Curtis la cual terminó. Tony encontró de nuevo la felicidad con la Doctora Rachel Armstrong, pero al no estar seguro no estaba seguro, por la diferencia de edad, pero después de aceptar ambos comenzaron a salir.


title: Tony Holden

text: Poco después Tony le propuso matrimonio a Rachel quien felizmente aceptó. El día de su boda Rachel desapareció y Tony, Jack y Leah pensaron que está había escapado. Tony devastado por esto decidió irse de vacaciones para olvidar sus problemas. Luego descubrieron que Rachel había sido secuestrada por Aden Jefferies quien la tenía retenida junto a su padre Larry.


title: Tony Holden

text: Cuando Tony regresó hubo cierta tensión al principio, pero pronto continuaron su relación. Sin embargo Bridget Simmons llegó a Bay una mujer con quien Tony se había acostado durante sus vacaciones. Tony decidió decirle la verdad a Rachel quien lo perdonó y poco después se casaron.


title: Tony Holden

text: Al final del 2008 durante una persecución el oficial Angelo Rosetta le disparó accidentalmente a Jack. Preocupada por la tardanza de su esposo Martha le pide a Tony que lo busque. Poco después Tony encuentra a su hijo muerto en un sitio de construcción, lo cual lo dejó devastado y se aleja de todos. El día de su funeral después de que Martha descubre la verdad sobre la muerte de su esposo e incapaz de ocultarle la verdad a Tony, le cuenta todo, quien en un arranque de ira golpea a Angelo, quien enfrente de todos admite ser el asesino de Jack.


title: Tony Holden

text: Con la ayuda de su seres queridos Tony comenzó a reponerse de su pérdida y más cuando Angelo fue arrestado. Sin embargo cuando Angelo regresó a la bahía, se reveló que había sido encontrado inocente por la muerte de Jack. Varios de los residentes de Bay se sintieron dolidos y se molestaron, en especial Martha y Tony y pronto quedó claro que Tony estaba planeando algo. Cuando invitó a Angelo a un día de pesca trató de matarlo empujándolo de a un precipicio, sin embargo antes de que cayera Tony lo salvó.


title: Tony Holden

text: Un par de semanas después Tony y Rachel le dieron la bienvenida a su primer hijo juntos, a quien llamaron Harry Holden, en honor al hijo mayor de Tony, Jack. Sin embargo la felicidad no duró ya que Harry fue secuestrado por una mujer que creía que Rachel había matado a su bebé. Poco después el bebé Harry fue rescatado. Pronto Rachel comenzó a sobreprotegerlo y esto le ocasionó problemas con Tony, sin embargo todo volvió a la normalidad.


title: Tony Holden

text: En agosto del 2010 Tony, Rachel y Harry se mudaron de Summer Bay para que Rachel tomara un puesto en un hospital de Boston, Estados Unidos.


title: Lasiodiscus

text: Lasiodiscus es un género de plantas pequeñas en la familia Rhamnaceae, endémica de África y sus islas adyacentes. Los pequeños árboles tienen hojas opuestas, con frecuencia asimétricas. Estos generalmente crecen en el sotobosque de las selvas tropicales, o alternativamente en los pantanos forestales. Una especie está limitada al sotobosque de montaña. "Lasiodiscus" es morfológicamente similar a "Colubrina" pero análisis moleculares fracasaron en agruparlos como parientes cercanos.


title: Lasiodiscus

text: Hay 9 especies:Nota: La familia Lasiodiscidae pertenece a Foraminifera y Reichel (1945) describió el género "Lasiodiscus".


title: Música y delirio

text: Música y delirio es el primer trabajo como solista de Emmanuel Horvilleur después de su separación del dúo Illya Kuryaki & The Valderramas junto a Dante Spinetta. En el 2001 comenzó la grabación de las canciones que conformarían el álbum y que se concretó finalmente durante los primeros meses del 2003, bajo el nombre de "Música y delirio", un disco que contiene 15 temas con claras influencias funk y rock. "Soy tu nena" fue el primer corte de difusión de una canción que él mismo definió como "de transición": "es una curiosa fusión de baladas rockeras y cumbias psicodélicas, sin perder la característica faceta lúdica."


title: Todos los perros van al cielo 2

text: Todos los perros van al cielo 2 (en inglés, "All Dogs Go to Heaven 2") es una película animada estadounidense dirigida por Larry Leker y Paul Sabella y estrenada en cines el 29 de marzo de . Producida y distribuida por Metro-Goldwyn-Mayer, es una secuela de "Todos los perros van al cielo" (1989).


title: Todos los perros van al cielo 2

text: Charlie, un pastor alemán, se reúne con su mejor amigo, el Sargento Dachshund, que llega al cielo después de morir asfixiado por una pata de pollo. Aunque al Sargento está empezándole a gustar el cielo, Charlie encuentra que es aburrido, y anhela algo de emoción.


title: Todos los perros van al cielo 2

text: Mientras tanto, el Bulldog Careface, finge ser "bueno" en el cielo, pero en realidad quiere conspirar con un gato diabólico llamado Bermellón, para atrapar a todos los perros del cielo, y llevarlos al infierno. Para ello debe robar el Cuerno de Gabriel, que abre y cierra todas las puertas del cielo. En uno de los intentos de dicho robo, Scar, accidentalmente, cae en Tierra.


title: Todos los perros van al cielo 2

text: Annabelle, el "ángel canino", anuncia a todos que fue robado el Cuerno de Gabriel. Entonces Charlie ve una oportunidad para dejar el cielo y la convence de que le permita volver a la Tierra para traer el cuerno de Gabriel. Annabelle está de acuerdo, y también envía al Sargento Dachshund con Charlie a pesar de que el no quería. En la Tierra, Charlie se enamora de una hermosa Setter Irlandés llamada Sasha, y descubre que estaba ayudando a un niño llamado David, que había huido de casa. Charlie entonces, trata de recuperar el cuerno, mientras convence a David para regresar a casa.


title: Todos los perros van al cielo 2

text: La historia de la segunda película parece pasar en la década de 1990, debido a la ropa y las tecnologías que se muestra en algunas escenas, a diferencia de la primera que estaba ocurriendo en 1939. El Sargento llega al cielo, al principio, esto crea una gama de aproximadamente 50 años entre las dos películas, pero en realidad, un perro sólo puede vivir un poco más de 15 años. Premios de artista joven


title: Alberto Boerger

text: Albert Boerger fue un científico fitotecnista alemán, conocido en Uruguay como Alberto Boerger, nació en Foerde (actualmente Grevenbrück) en Westfalia (Alemania) el 4 de noviembre de 1881. Fue contratado por el gobierno Uruguayo en 1911 para conducir los trabajos de mejoramiento genético en el país, tomando como referencia la experiencia de Estados Unidos y Alemania.Llegó a la República Oriental del Uruguay el 5 de marzo de 1912, luego de dos años de trabajos de investigación en Toledo y Bañados de Medina es trasladado el 5 de marzo de 1914 a La Estanzuela junto a sus colaboradores, quienes realizaron un trabajo muy relevante para el Uruguay y Argentina. Los estudios del Dr. Boerger en genética vegetal - especialmente trigos - colocaron sus trabajos a la altura de las figuras cumbres del escenario mundial de esta disciplina. El Dr. Alberto Boerger fallece en la República Oriental del Uruguay el 28 de marzo de 1957, y sus restos permanecen en el parque que lleva si nombre en los terrenos del actual Instituto Nacional de Investigación Agropecuaria (INIA) La Estanzuela (Colonia del Sacramento, Uruguay).


title: Alberto Boerger

text: Alberto Boerger nació el 4 de noviembre de 1881 en el pueblo de Foerde (Westfalia, Alemania) el 4 de noviembre de 1881, hijo de Teodoro Boerger y de María Kersling, de oficio labradores.En 1902 inició sus estudios superiores en Ciencias Naturales e Ingeniería General, en Hannover (Alemania); cursando luego Agronomía y Economía Política en la Academia Real Prusiana de Agricultura de la Universidad de Bonn (Poppelsdorf, Alemania), donde se especializó en Fitotecnia. Estudios que complemento con el Doctorado en Filosofía de la Ciencia en la Universidad de Giessen (Alemania).


title: Alberto Boerger

text: En la segunda presidencia de José Batlle y Ordóñez, este presidente Uruguayo deseaba industrializar al país; por lo cual fomentó cambios en el sector agropecuario, entre los cuales es tuvo la incorporación de los mejores técnicos del extranjero. De esta manera llegaron Uruguay los Dres. Alejandro Backhaus (Alemania) y Daniel Salmon, para dirigir las Facultades de Agronomía y Veterinaria de la Universidad de la República Oriental del Uruguay.


title: Alberto Boerger

text: Alberto Boerger luego de trabajar como director técnico, de semilleros en una empresa sajona, en 1910 ingresa como ayudante de la cátedra de Fitotécnia (Universidad de Bonn) de su antiguo maestro Theodor Remy. En el mismo año forma parte de una misión oficial del gobierno alemán destinada a estudiar herbazales y producción forrajera en Austria, Dinamárca, Hungría, Suiza y Suecia. Y luego de esto, en la etapa de constitución de las Estaciones Agronómicas en Uruguay, es contratado por el Gobierno de Uruguay como docente e investigador en virtud de la recomendación de Alejandro Backhaus.


title: Alberto Boerger

text: En 1911, en la Universidad de Bonn, se realiza un curso de perfeccionamiento en Fitotécnia por el Dr. Theodor Remy (genetista destacado de la época) y su ayudante el Dr. Alberto Boerger. En este curso solo son admitidos cinco alumnos, uno de los cuales fue Enrique Klein. Así se inició la vinculación científica y personal entre Boerger y Klein, la cual se continua en su traslado a la República Oriental del Uruguay. Así Alberto Boerger llega a Uruguay el 5 de marzo de 1912 junto a su joven ayudante Enrique Klein. El primer ámbito de actividad de los dos científicos alemanes fue el Vivero Nacional de Toledo, hoy conocido bajo el nombre de Vivero Nacional "Dr. Alejandro Gallinal" (Departamento de Canelones, Uruguay) . Según Bonfanti (2010) este es el período menos documentado de la actividad de Boerger y Klein en el Uruguay, aunque se sabe iniciaron las labores de selección de semillas. Trabajo que en abril de 1913 fue trasladado a la Estación Agronómica de Bañados de Medina, hoy conocida bajo el nombre de Estación Experimental “Prof. Bernardo Rosengurtt” (Cerro Largo). Una Estación Experimental con seis hectáreas, donde se organizaron seis experimentos con materiales preseleccionados en el Vivero Nacional de Toledo. En este primer período sus primeras investigaciones estuvieron vinculadas a la selección de trigos, por problemas de adaptación de los trigos extranjeros a las condiciones de Uruguay.


title: Alberto Boerger

text: El 5 de marzo de 1914 Alberto Boerger llega a como Director, y el Ing. Agr. Enrique Klein como Subdirector y Jefe de la repartición fitotécnica al Instituto del Semillero Nacional del Uruguay "La Estanzuela" (estación agronómica, actualmente conocida como Estación Experimental Alberto Boerger INIA La Estanzuela) en el Departamento de Colonia, Uruguay. A este equipo se une el 27 de diciembre de 1914 el Ing. Agr. Antonio Götz (Croata) formado en Austria, quién se desempeñará como subdirector encargado de los experimentos de rotaciones de cultivo en La Estanzuela.


title: Alberto Boerger

text: Luego de seis años de esfuerzos, en 1918, desde La Estanzuela, el equipo de investigación del Dr. Boerger libera las primeras variedades uruguayas de trigo. Selección genética basada en la selección de semillas criollas. Las cuales provenían de la selección natural de semillas importadas por los inmigrantes llegados al Uruguay.


title: Alberto Boerger

text: Los éxitos logrados por Boerger y Klein en los primeros años con las variedades de trigo. Un trabajo iniciado en 1912 con 377 selecciones de trigos que dan origen cruzamientos artificiales de mejoramiento, que condujeron en 1919 a la recategorización de La Estanzuela por legislación como Instituto Fitotécnico y Semillero Nacional.


title: Alberto Boerger

text: Enrique Klein obtuvo su diploma de Ingeniero Agrónomo de la Academia Real Prusiana de Agricultura (Bonn, Poppelsdorf) en 1912. Posteriormente, la experiencia práctica lograda en los trabajos con las estaciones experimentales uruguayas de Bañado de Medina, Toledo y La Estanzuela, sumado su iniciativa y personalidad inquieta lo llevan a dejar Uruguay en 1920, una vez terminado el contrato con el gobierno de Uruguay. El Ing. Enrique Klein había estado desarrollando actividades crecientes en Argentina, antes del 1920, vinculadas a la selección de cebada (Cervecería Argentina en Quilmes). Así Ing. Klein decide radicarse en Argentina y fundar el 1 de mayo de 1919 el Criadero Argentina de Plantas Agrícolas. Una iniciativa que demostró ser la decisión correcta. Los resultados de ese esfuerzo han sido tan destacados que al menos una vez fueron visitados por Norman Ernest Borlaug. Actualmente, el legado del Ing. Agr. Klein se continua en la empresa argentina Criadero Klein.


title: Alberto Boerger

text: La separación física de Boerger y Klein en 1920 implicó en los hechos una expansión de la influencia y el desarrollo fitotécnico alemán en la región, ya que los centros (La Estanzuela y Criadero Argentina de Plantas Agrícolas) mantuvieron el contacto y su colaboración hasta la actualidad.


title: Alberto Boerger

text: El rendimiento de los trigos generados en este período fueron de relevancia tanto para Uruguay, como Argentina. Informes de 1920-1924, indican que un quinto de la superficie triguera de Argentina, fueron basados en semillas seleccionadas por los trabajos del Dr. Boerger y del Dr. Enrique Klein en La Estanzuela.


title: Alberto Boerger

text: La Estanzuela bajo la dirección de Alberto Boerger se intentó reflejar en su organización con el Kaiser Wilhelm Institut für Züchtungsforschung (Kaiser Wilhelm Institute for Breeding Research) de Münchenberg (Alemania). El Kaiser Wilhelm Institut era una organización científica con objetivos similares a su predecesora después de la Segunda Guerra Mundial, la Fundación Max Plank. En el período que Alberto Boerger asume como Director el Kaiser Wilhelm Institut für Züchtungsforschung era un centro científico de reconocimiento mundial, ejemplo de esto era su Director Dr. Erwin Baur, hoy reconocido como el padre de la virología vegetal. Boerger tuvo como meta crear un centro de investigación con capacidades para establecer vínculos de cooperación científico/tecnológica con la agricultura práctica, y derivar la transferencia a los productores a las universidades. Característica que cambiaría en el trabajo de La Estanzuela luego de su fallecimiento el 28 de marzo de 1957, cuando la estación experimental paso a denominarse Centro de Investigaciones Agrícolas Dr. Alberto Boerger en 1961.


title: The First Wives Club

text: The First Wives Club (El club de las divorciadas en Hispanoamérica y El club de las primeras esposas en España) es una película cómica de 1996 protagonizada Bette Midler, Diane Keaton y Goldie Hawn.


title: The First Wives Club

text: Tres maduras mujeres de Nueva York Bette Midler, Diane Keaton y Goldie Hawn, antiguas compañeras, coinciden en el entierro de una amiga común. Las tres, que están divorciadas, se dan cuenta de que sus maridos las han abandonado por novias más jóvenes. Entonces deciden formar un club con un único objetivo: vengarse de sus ex-esposos y golpearles donde más les duele... en el bolsillo.La película fue nominada al Óscar a Mejor banda sonora en musical o Comedia.


title: Corgi galés de Pembroke

text: El Corgi galés de Pembroke ("Welsh Pembroke Corgi") es una raza de perro pequeño nativo de Gran Bretaña. Se ha desempeñado durante siglos como perro pastor, y se le considera uno de los perros más antiguos de Gran Bretaña. Existe otra raza muy similar, el Corgi galés de Cardigan, ligeramente más grande y de cola larga.


title: Corgi galés de Pembroke

text: Se cree que las dos variedades Corgi descienden del perro de los visigodos que introdujeron los vikingos en Gales hacia el siglo IX. O puede ser que el Corgi galés de Cardigan sea la variedad más antigua, que introdujeron los celtas en Gales alrededor del año 1200 (el nombre Corgi proviene de la palabra celta "cor gi" que significa "perro enano"). Según otras fuentes, la variedad Pembroke fue traída a Gales por los tejedores flamencos en el siglo XII. Independientemente de cuál fuera el origen de la raza, el Welsh Pembroke Corgi se desarrolló en Pembrokeshire y se le utilizó para guiar al ganado mordisqueando sus garrones ladrando. Las variedades Pembroke y Cardigan se cruzaron entre sí libremente hasta la década de los 30. A partir de entonces, los criadores trataron de acentuar sus diferencias. En 1934 fueron reconocidas oficialmente como dos razas separadas.


title: Corgi galés de Pembroke

text: Aunque los Cardigan y los Pembroke son parientes, su descripción de raza varía. El Pembroke es de talla pequeña, fuerte, de constitución robusta, alerta y activo, que da la impresión de fortaleza y vigor en un cuerpo pequeño. La cabeza recuerda por la forma y la apariencia a la del zorro, con una expresión alerta e inteligente. La cola es corta, preferiblemente natural, cuando los cachorros no nacen rabones la cola se amputa casi completamente. Cabe destacar que en algunos países europeos, como Suecia, esta práctica de amputar o cortar rabos ha sido prohibida por considerarse una mutilación sin función zootécnica. El pelo es medianamente largo y liso, de varios colores como rojo, azabache, beige o negro y fuego, usualmente con manchas blancas.


title: Corgi galés de Pembroke

text: Esta raza se utilizó para el pastoreo. A los campesinos pobres de aquella época se les dejaba pastorear en los campos abiertos de la Corona, esta ausencia de cercos ponía en riesgo al ganado de perderse o dispersarse y hacía necesario a un perro rápido, inteligente y que pudiera desplazarse sin problemas entre el ganado. El Pembroke es este tipo de perro, el que empuja al ganado por los talones. Su poca altura le permitía correr por debajo del ganado sin recibir patadas.


title: Corgi galés de Pembroke

text: Ha evolucionado como animal doméstico, y es la raza favorita de la Familia Real Británica. Es un compañero constante y un guardián excelente.


title: Corgi galés de Pembroke

text: Es un perro sumamente inteligente y cariñoso, con una gran personalidad, sumamente activo y trabajador. Se sirve muy bien en la granjas. Es un perfecto perro de compañía para niños si es tratado como es debido y ladra sólo ocasionalmente.


title: Corgi galés de Pembroke

text: El corgi promedio tiene una altura de 25 a 30 cm, una longitud de 30 a 38 cm y un peso de 11 a 14 kg. Su esperanza de vida es de 12 a 14 años. Es un perro sumamente activo, pero la tendencia a tenerlos como mascotas en hogares pequeños reduce su actividad. Si a esto se le agregan excesos en su alimentación llevaran rápidamente a la obesidad. Un perro promedio requiere de 150 a 300 gramos de alimento comercial equilibrado por día. Una característica bastante común del corgi es su voracidad, que lo lleva a comer en demasía lo que da la sensación de que nunca está saciado; debe limitársele la ingesta de alimentos.


title: Corgi galés de Pembroke

text: Por la longitud de su columna vertebral son particularmente sensibles al sobrepeso, el cual puede producir osteoartritis, que reduce su esperanza de vida y la calidad de la misma. Esta raza también tiene tendencia a la displasia de cadera (de origen poligenético), a las cataratas, displasia de retina, enfermedad de Von Willebrand y mielopatía degenerativa.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La Gibson Les Paul Studio es un modelo menos costoso de las Les Paul de Gibson que viene con 2 pastillas. Es usada por artistas como Jade Puget de AFI, José Madero Vizcaíno de Pxndx y Paul Landers de Rammstein.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La Gibson Les Paul fue diseñada por el músico Lester William Polfus. El modelo fue llamado Les Paul por el nombre del mismo. En la década de los ochenta Gibson decidió sacar al mercado una guitarra para grabar en un estudio que tuviera el sonido de una Les Paul pero que fuera más barata que el modelo Standard o Custom para aquel que quisiera poseer una Gibson Les Paul cuyo precio se ajustara al presupuesto de bolsillo. Así nació la Gibson Les Paul Studio que, aunque no tiene los bonitos acabados de sus hermanas mayores ni el mismo tratamiento, tiene el sonido característico de las Les Paul. Los primeros modelos de 1983 y las de algunos años después tenían originalmente incrustaciones de punto (dot inlays), después se introdujeron los de trapezoide y el logotipo Gibson pintado. En los 90 se suspendió la elección de un diapasón de ébano (ebony), pero actualmente está disponible para el color Alpine White.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Las especificaciones de las Studio son las mismas que en el modelo Custom: un par de pastillas del tipo humbuckers una 490R y una 498T ("R" para rhythm y "T" para (Treble), un selector de pastillas, y una perilla de tono y volumen por pastilla.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Hasta ahora es el modelo más vendido de Gibson Usa.


title: Gibson Les Paul Studio

text: El pesado cuerpo de la Les Paul Studio está formado por una base de dos piezas de caoba, que le da un timbre cálido y denso, y una tapa de maple tallada, que aporta mayor definición al sonido. Otra particularidad es el mástil, que aparece encolado en vez de ser atornillado como los modelos Fender. Éste es también de caoba, y puesto que se trata de una madera porosa y relativamente blanda, presenta un perfil cercano al de una guitarra española, mucho más grueso y cuadrado que el de una Stratocaster, por ejemplo. Esto también hace que el mástil sea el punto débil de la guitarra: es muy difícil sustituir un mástil encolado, y la caoba puede romperse con más facilidad que el arce empleado en otros mástiles.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Una desventaja como en todos los modelos Les Paul es que los trastes más agudos son difíciles de alcanzar en comparación con otras guitarras que también tienen un recorte. Esto se debe a la anchura del cuerpo.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Todos los modelos con excepción de la Studio Custom y la Studio Standard, tenían un cuerpo de aliso tallado, y un brazo de arce. El cuerpo de caoba no apareció hasta 1985.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Este modelo tiene un cuerpo de caoba tallada, un diapasón de palorosa y unas pastillas Alnico V BurstBucker Pro humbucker pickups como las de la Gibson Les Paul Standard. Los acabados disponibles para este modelo son Worn Cherry (Cereza Mate) y Worn Brown (Café Mate) y viene con una Funda Gibson Deluxe.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Entre el 2000 y el 2002 Gibson sacó al mercado una línea de seis guitarras llamadas Goth Models de color negro mate: dicha colección consistía de una Flying V, una Gibson Explorer, una Gibson SG, una Gibson Les Paul Studio y un Nikki Sixx Blackbird Bass.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Esta colección, formada por las X-Plorer Voodoo, Les Paul Voodoo, Voodoo-V and Voodoo-SG, se caracteriza por la utilización de fresno en la construcción del cuerpo, que les da un sonido diferente a las gibson de caoba: esta serie fue descontinuada en 2003.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Está hecha de madera certificada por la Rainforest Alliance, si bien el brazo y la parte posterior están hechos de caoba, la parte superior está hecha de 6 diferentes maderas pero con buen sonido.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Sus características son las mismas que en la Voodoo excepto en los colores disponibles. Esta serie se introdujo en 2003.


title: Gibson Les Paul Studio

text: -Variaciones:  Las primeras Studio de fresno (aprox. 2003 a 2004 años modelo) fueron producidas con diapasón de ébano. Estos modelos son importantes ya que carecen de los marcadores de diapasón.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Los modelos actuales cuentan con un diapasón de palisandro o palo de rosa o palorosa con marcadores de punto en el diapasón. Estos modelos están certificados por la Rainforest Alliance.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La serie de 1996 venia con pastillas P-90 y en colores de piedra preciosa tales como: Amatista, Zafiro, Topacio, Esmeralda y Rubí. La serie se suspendió en 1998.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Cabe señalar que Gibson produjo modelos con la pintura sobrante de Las Gem Series, pero estas no se consideran Gem S. genuinas, ya que no vienen con las P-90.


title: Gibson Les Paul Studio

text: La Gibson Les Paul Studio Custom se fabricó entre 1984-85. Fue introducida antes de que el diseño de la Studio fuera finalizado, y tenía las características de una Standard y mezcla de otros modelos. Tenía brazo y cuerpo de caoba con tapa de arce y 3 líneas de la franja de la orilla (como en las custom normales), el hardware dorado, algunas con diapasón de palo rosa y otros de ébano, dot inlays (punto) de madre perla en lugar de los trapezoidales, brazo delgado-cónico como las estándar, los trastes bajos como la "maravilla sin trastes" (fretless wonder), y algunas con las pastillas Tim Shaw.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Fue producida en el periodo 84-86 similar a la Studio Custom, con las incrustaciones de punto, pero con una orilla simple, hardware cromado y golpeador, era disponible en diferentes colores como el famoso Cherry Sunburst.


title: Gibson Les Paul Studio

text: A mediados de los 90 se produjeron la Lite Studio y la Studio Lite M-III, (la línea lite se produjo entre el año 91 y el 97) Estuvieron producidos con madera de balsa en algunas partes del cuerpo con el fin de aligerar su peso en respuesta de las quejas de los dolores de espalda que provocaba una Les Paul después de 4 o 5 horas de tocar: la Lite Studio estaba equipada con ceramic magnet humbuckers (496R/500T). La M-III tenía la nueva combinación de 2 humbuckers y una single-coil en el centro, su selector de pastillas tiene 5 posiciones diferentes para single-coil en la posición "up" y 4 para humbuckers en la posición "down" además de una posición "off", el nombre M-III se refiere a la Gibson M-III Model, que es una guitarra de estilo Superstrat para la cual estos electrónicos fueron hechos originalmente. Se produjo en colores azul, cherry sunburst,tabaco sunburst,rojo y un color denominado transblack (diferente al color producido tiempo después más oscuro) el transblack utilizado en la línea lite es un lacado con una baja cantidad de negro también conocido como chambered, la línea lite contaba con diapasón en ébano (los colores citados se diferenciaban vistos a distancia, a una edición especial de la studio tradicional en algunos años de los 90 la cual contaba con diapasón en ébano diferente a la alpine white esta línea solo se producía con color red wine y negro con tuners kluson, esta contaba hardware con dorado también). La línea lite contaba con hardware dorado o negro este último en las guitarras transblack, azul y rojo. Contaba con tuners de cabezal pequeño en marca gibson o grover, actualmente los modelos Lite son considerados coleccionables.


title: Gibson Les Paul Studio

text: En la actualidad Gibson continua fabricando el modelo Studio, con cuerpo de caoba con tapa de arce, brazo de caoba, diapasón de palorosa o ébano (en el acabado alpine white solamente), con la opción de hardware ya sea cromado o dorado, un cabezal Gibson con el logo Gibson pintado y la firma de Les Paul, la tapa que cubre el alma con la palabra "Studio" siendo las letra "S" un parecido a la clave de sol, incrustaciones trapezoidales en madre perla , pastillas Humbucker 490R (Rhythm) en el mástil y 498T (Treble) en el puente, en electrónica, como ya se mencionó, utiliza las especificaciones de las Custom, y viene en 4 diferentes acabados: Wine Red, Fireburst, Alpine White y Ebony y viene con estuche Gibson Usa color negro. En los modelos 2014 y 2015 cuenta con la inscripción 120 aniversario y la firma lespaul fue cambiada en esos años con la firma original del guitarrista legendario Lespaul.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Aparecieron las líneas LPJ, tribute y future, LPM, la Lpj reduce costos lo cual es notorio en primera instancia en el tema de la pintura que no viene sellada la pintura en su totalidad y usa tinturas para la tonalidad, con pickups hambukers gibson o emg activos, tuner kluson de cabezal color negro. en las líneas tribute se caracterizan por una mejor calidad de pintura y características de los neck profile 50, 60 o 70,s según el año de producción cuentan con tuners kluson o grover de seguridad adicional a esto tipo de perillas, en modelos 60 con clavijas tipo sombreo de bruja en modelos 70 o 50 mayoritariamente con clavijas tipo top hat. el modelo future cuenta con una calidad de pintura satinada, con perillas de velocidad metálicas como las utilizadas por las guitarras de floyd rose, así mismo un sistema de tuners frontales llamado "SteinbergerGäó gearless tuners" y la línea lpm tiene las características de una studio deluxe, cuenta con un sistema robot de clavijas, en un estuche tipo flying hardcase satín dorado contaba con un puente en bronce ajustable en su altura y un diapasón ancho de lado.


title: Gibson Les Paul Studio

text: Existe hoy en día una variante de las LP Studio con la tecnología Robot de Gibson desmontable y sus controles únicamente en el clavijero. En los primeros años contaba con diapasón en ébano y binding al borde del diapasón y una incrutación en el cabezal con la marca gibson, estos primeros modelos venían en gamas de color metalizadas y en un hardcase gris. Los modelos posteriores tenían las mismas características de una studio normal. El primer sistema usado fue el troncal, que obtuvo poca aceptación y tenía tendencia a fallar: el cableado venía dentro del diapasón para conectar el control de tipo potenciómetro.