title: Reservas de petróleo en Arabia Saudita

text: Las reservas probadas de petróleo en Arabia Saudita son las primeras más grandes del mundo, sólo detrás de las reservas de Venezuela. Están estimadas en 267 mil millones de barriles (42×10^9 m³) incluyendo 2,5 mil millones de barriles en la Zona neutral saudí-kuwaití. Esto es alrededor de un quinto del total de las reservas de petróleo convencional del mundo. Aunque Arabia Saudita cuenta con alrededor de 100 campos de petróleo y gas, más de la mitad de sus reservas de petróleo se encuentran en sólo ocho campos gigantes de petróleo, incluyendo el campo del Campo Ghawar, el campo petrolero más grande del mundo con un estimado de 70 mil millones de barriles (11×10^9 m³) de las reservas restantes. Arabia Saudita mantiene la más grande capacidad de producción de crudo del mundo, estimado en alrededor de 11 millones de barriles extraídos por día a un costos de $40UDS Por barril. A mediados del año 2008 y ha anunciado planes para aumentar esta capacidad a 12,5 millones de barriles por día (2.0×10^6 m3/d) en 2009


title: Reservas de petróleo en Arabia Saudita

text: Arabia Saudita produjo 10,3 millones de barriles por día en 1980, y 10,6 millones en 2006. A principios de 2008, el reino estaba produciendo cerca de 9,2 millones de barriles por día (1.46×10^6 m3/d) de petróleo. Después de que el presidente George Bush pidió a los saudíes elevar la producción en una visita a Arabia Saudita en enero de 2008, y se negaron, Bush cuestionó si tenían la capacidad de aumentarla. En el verano de 2008, Arabia Saudita anunció un aumento de la producción prevista de 500.000 barriles por día. Sin embargo, hay expertos que creen que la producción petrolera saudita ya alcanzó su punto máximo o lo hará pronto.


title: Reservas de petróleo en Arabia Saudita

text: A pesar de su gran número de yacimientos petroleros , 90% de la producción de petróleo de Arabia Saudita procede de sólo cinco campos y hasta el 60% de su producción proviene del campo de Ghawar. Desde 1982, los saudíes han retenido sus datos de pozos y el detalle los posibles datos sobre sus reservas, negando a los expertos externos forma de verificar las afirmaciones Arabia respecto al tamaño total de sus reservas y la producción. Esto causa a algunos a cuestionar el estado actual de sus campos petroleros. En un estudio de discusión del libro de Matthew Simmons "Twilight in the Desert" (Crepúsculo en el desierto), 200 documentos técnicos se analizaron sobre las reservas de Arabia por la Society of Petroleum Engineers, y llegaron a la conclusión de que la producción petrolera de Arabia Saudita se enfrenta a una cercana disminución a corto plazo, y que no será capaz de producir de forma consistente más de los niveles actuales. Simmons también sostiene que los saudíes pudieron sufrir daños irreparables a sus grandes yacimientos de petróleo debido al sobre bombeo de agua salada en los campos en un esfuerzo para mantener la presión de los mismos e impulsar a corto plazo la extracción de petróleo.


title: Aeródromo de Teruel

text: El aeródromo de Teruel - Caudé (código IATA: TEV código ICAO: LETL), conocido bajo el nombre comercial de Plataforma Aeroportuaria - Teruel PLATA es un aeródromo situado en la localidad de Caudé, perteneciente al término municipal de Teruel, en la provincia de Teruel, España, y se encuentra en servicio desde febrero de 2013. Es el mayor centro de mantenimiento, almacenamiento de larga duración y reciclado de aeronaves de Europa. Su primer director general es Alejandro F. Ibrahim Perera, doctor en Ingeniería Aeronáutica, que desde el 6 de septiembre de 2012, desarrolla un modelo de negocio único e innovador que ha convertido a Teruel en un polo aeronáutico mundial en pocos años, según la prensa aragonesa.


title: Aeródromo de Teruel

text: El aeropuerto se asienta sobre las instalaciones de la antigua Base Aérea de Caudé del Ejército del Aire, que, tras quedarse obsoleta, fue vendida al Ayuntamiento de Teruel, el cual, conjuntamente con la Diputación General de Aragón, es el promotor de este proyecto, creando en 2007 el Consorcio del Aeropuerto de Teruel, entidad pública con participación del 60 % de la Diputación General de Aragón y el 40 % del Ayuntamiento de Teruel.


title: Aeródromo de Teruel

text: El clima seco lo hace adecuado para el almacenamiento a largo plazo de aviones. En 2020, debido al impacto en la aviación de la pandemia de COVID-19, alrededor de 100 aviones en tierra estaban estacionados allí.


title: Aeródromo de Teruel

text: Tiene una pista de nueva construcción de 2825 metros de largo, una plataforma de mantenimiento de aeronaves de 100000 m², y una plataforma de estacionamiento de 120 hectáreas, la mayor de Europa. La pista permite el despegue de vuelos suborbitales. Cuenta con una zona industrial de 33 ha para la implantación de empresas.


title: Aeródromo de Teruel

text: Cuenta con el único banco de pruebas español privado de motores de combustible líquido, de nombre Propulsion Vertical Test Stand 1 (VTS 1) de la empresa de Elche PLD Space, en el que han probado varios modelos de la familia de motores de cohete TEPREL, los cuales se emplean en los cohetes Miura 1 y Miura 5.


title: Aeródromo de Teruel

text: La pavimentación de la campa de estacionamiento de larga estancia de aeronaves se ha ampliado en varias ocasiones, por lo que es un lugar idóneo para actividades aeronáuticas por las condiciones excepcionales, con clima seco semidesértico y más de 252 días de sol al año.


title: Aeródromo de Teruel

text: Además, dispone de escuela de vuelo, servicio helicóptero medicalizado 112, ensayos en vuelo, aviación general, aviación ejecutiva y privada, trabajos aéreos, formación, logística aeronáutica y RPAS.


title: Aeródromo de Teruel

text: Dispone de un hangar con capacidad hasta B747, otro hangar hasta A320 o B737, 3 hangares de aviación ejecutiva y está proyectada la construcción de un hangar doble para capacidad de A380, que será uno de los más grandes de Europa.


title: Aeródromo de Teruel

text: En noviembre de 2019 se ha iniciado el proceso de licitación de cinco grandes proyectos, con una inversión prevista de 30 millones de euros en los próximos 3 años, que servirán para que el impacto económico siga creciendo en los próximos años y generando empleo. Se espera que con la inversión recogida en el Plan Estratégico 2020-2023 se pueda duplicar el número de empleos directos y se alcancen los 400 puestos de trabajo.


title: Aeródromo de Teruel

text: El aeropuerto está comunicado por carretera a través de la N-234 y de la A-23.


title: Taiji Kase

text: Kase nació el 9 de febrero de 1929 en Chiba, Prefectura de Chiba, Japón. Dado que su padre - Nobuaki Kase - ostentaba el 5 º dan en Judo, Taiji Comenzó a aprender dicha disciplina antes de cumplir los 6 años de edad. Más adelante, en su niñez, estudió también las artes del Aikido y del Kendo. Para el año de 1944, a la edad de 15 años, Kase alcanzó el rango de 2 º dan de judo y ese mismo año, leyó su primer libro sobre karate, escrito por el maestro Gichin Funakoshi lo cual le inspiró a comenzar el estudio de ese arte bajo la tutela del mismo Funakoshi y posteriormente con su hijo Gigo (o Yoshitaka) Funakoshi, antes de la muerte de este último, acaecida en 1945. Se dice que juntos desarrollaron las técnicas de patadas altas que conocemos hoy en día. A partir de ese punto, Genshin Hironishi tomó la labor de enseñanza del Dojo, quién junto Tadao Okuyama resultaron ser una gran influencia en el aprendizaje del joven Taiji. De sus cuatro instructores, Hironishi fue quien le enseñó por más tiempo, durando bajo su tutela seis años. Para ese entonces, Kase estaba por presentar examen para obtener el tercer dan en judo, pero optó por centrarse en el karate en su lugar.


title: Taiji Kase

text: En marzo de 1945, durante las etapas finales de la Segunda Guerra Mundial, Kase se alistó en la Armada Imperial Japonesa y se unió al cuerpo de soldados Kamikaze. Sin embargo, la guerra terminó antes de que tuviera la oportunidad de dar la vida por su país. Uno de sus biógrafos, Martín Fernández, escribió:


title: Taiji Kase

text: Como el Hombu Dojo (sala principal de entrenamiento en el DO) Shotokan había sido destruido por los bombardeos americanos, Kase no pudo encontrar otro dojo de karate donde entrenar, así que regresó al estudio del judo por un tiempo. Sin embargo, Cuando los estudiantes del Shotokan se reagruparon bajo la tutela de Funakoshi, el joven Kase volvió con ellos.


title: Taiji Kase

text: En 1946, Kase fue ascendido a 1 ª Dan en Karate Shotokan. Al mismo tiempo comenzó a estudiar economía en la Universidad de Senshu y para 1949 ya era capitán del equipo de karate de dicha universidad, al tiempo que alcanzaba el Dan. Kase se graduó de la Universidad Senshu en 1951 y se unió a la recién formada Japan Karate Association (JKA), con el objetivo de convertirse en un instructor de karate profesional y fue el encargado de responder a los muchos desafíos hechos a la JKA en sus inicios (Posteriormente se convertiría en el Jefe Instructor de la rama europea de la JKA). Una de sus funciones en la JKA en Japón fue capacitar a los futuros instructores en kumite (combate), área en la que era famoso por la potencia, velocidad y variedad de sus técnicas; entre sus alumnos más destacados de este período se encuentran Keinosuke Enoeda y Shirai Hiroshi. Tras la muerte de Funakoshi en 1957 y la división de la JKA en dos bandos antagónicos (conocidos coloquialmente en occidente como Shotokan y Shotokai), Kase mantiene relaciones con ambas organizaciones.


title: Taiji Kase

text: Dentro de sus grandes contribuciones al Karate-Do están: el desarrollo de las técnicas de golpeo continuo con la mano adelantada (Hente y Sente) el perfeccionamiento de las patadas altas - especialmente la patada Ura mawashi geri, característica de este estilo - y varias de las aplicaciones (bunkai) en los katas, respecto a las técnicas de golpes indirectos (haito y Shuto), luxaciones, derribos e inmovilizaciones. Es de notarse que algunos instructores consideran que estas técnicas han sido dejadas a un lado por la mayoría de instructores actuales, en favor de técnicas compatibles con el aspecto deportivo del Karate-Do


title: Taiji Kase

text: En 1964, Kase salió de Japón para introducir el karate en el extranjero. Ese año, enseñó durante tres meses en Sudáfrica y siguió enseñando allí durante el próximo año con Enoeda, Shirai y Hirokazu Kanazawa. De 1965 a 1966, enseñó en los Estados Unidos de América, Alemania Occidental, los Países Bajos y Bélgica. En 1967 impartió cursos con Shirai en Italia por varios meses y después viajó a Francia, donde se instaló definitivamente en París. En 1968, Kase fue el entrenador de la Federación Francesa de Karate. Luego pasó a enseñar karate en esa misma ciudad durante casi 20 años antes de decidir cerrar su dojo a mediados de la década de 1980. Entre sus estudiantes europeos más destacados estuvieron Steve Cattle (quien luego fundó la Academia Inglesa de Shotokan) y por parte de Francia Henry Plée, Jean Pierre Lavorato y Albert Boutboul, quien es el actual Jefe Instructor de la IKS Kase Ha. Así mismo, durante su estancia en Francia Kase escribió libros sobre su particular visión del arte marcial, incluyendo: "5 Heian: Katas, Karate, Shotokan" (1974), "18 supérieurs kata: Karate-do Shotokan Ryu" (1982) y "kata-dô Karaté: 5-Heian, 2-Tekki" (1983).


title: Taiji Kase

text: Después de cerrar su dojo en Francia, El Sensei Kase comenzó a viajar alrededor del mundo para enseñar karate, impartiendo clínicas y seminarios basados en su propia visión del Karate-Do: el Karate Shotokan Ryu Kase Ha.


title: Taiji Kase

text: En 1989, Kase y Shirai fundan la "World Karate-Do Shotokan Academy" (WKSA, extinta). Para el 31 de mayo de 1999, Kase sufre un ataque al corazón, del cual logra recuperarse (esto debido a que a pesar de su avanzada edad y evidente sobrepeso, contaba aún con una gran fortaleza y condición física) en el Hospital Americano de París. Tras su recuperación - y en contra de la opinión médica - volvió a la enseñanza del karate.


title: Taiji Kase

text: El 6 de noviembre de 2004, Kase enfermó gravemente y fue hospitalizado. Regresó a casa más tarde y parecía estar recuperándose, pero en la mañana del 19 de noviembre su esposa no pudo despertarlo. Kase había caído en la inconsciencia y fue llevado al hospital, pero su condición se deterioró aún más. Murió a las 5:25 p. m. el 24 de noviembre de 2004, dejando atrás a su esposa, dos hijas, su madre (entonces 101 años de edad) y dos hermanos. Su funeral se celebró en el crematorio del cementerio Père Lachaise, París, el 30 de noviembre de 2004. Al momento de morir, el Sensei Kase tenía el grado de 9 º dan.


title: Mogoro

text: Mogoro (en sardo Mòguru), es una italiana de la provincia de Oristán, región de Cerdeña, con 4.550 habitantes.


title: Life Unexpected

text: Life Unexpected ("Sorpresas de la vida", en Latinoamérica; "Una vida inesperada", en España) es una serie de televisión estadounidense. Fue creada por Liz Tigelaar y se estrenó el 18 de enero de 2010, en The CW Network. Tuvo dos temporadas y su último capítulo fue estrenado el 18 de enero de 2011 en el mismo canal.


title: Life Unexpected

text: Life Unexpected fue producida por Mojo Films en asociación con CBS Television Studios y Warner Bros. Sus productores ejecutivos fueron Liz Tigelaar (Brothers & Sisters), Janet Leahy (Boston Legal, Gilmore Girls) y Gary Fleder, quién también dirigió el piloto.


title: Life Unexpected

text: The CW anunció la serie en enero de 2009 bajo el título de Light Years. Según Tigelaar, el título provisional "era demasiado de serie de ciencia ficción" y fue cambiado a "LUX" (el nombre de uno de los personajes principales) en abril. Poco después, fue cambiado a "Life Unexpected", pero en el upfront de la cadena en mayo, la serie fue promocionada como "Parental Discretion Advised". En junio, The CW revirtió el nombre a "Life UneXpected", subrayando una vez más el nombre del personaje principal en letras mayúsculas. En la publicidad inicial de la serie, mostrada en otoño de 2009, la "X" figura en minúscula, siendo ese el nombre final.


title: Life Unexpected

text: Aunque la serie se desarrolló en Portland (Oregón), la mayor parte de la filmación se realizó en Vancouver (Columbia Británica). Las escenas del instituto Westmonte High fueron rodadas en la escuela Sutherland Secondary School en el norte Vancouver. El Open Bar se localiza en Granville Island, también en Vancouver.


title: Life Unexpected

text: La adolescente Lux (Britt Robertson) ha estado en casas adoptivas durante casi toda su vida. Cate Cassidy (Shiri Appleby) la tuvo cuando tenía 16 años y la dio en adopción porque pensaba que sería lo mejor para Lux. Debido a sus problemas de corazón, Lux nunca encontró una familia que la adoptara. Cuando está a punto de cumplir los 16 años, decide emanciparse, pero para eso necesita la firma de sus padres biológicos, a los cuales no conoce. En primer lugar encuentra a Nathaniel "Baze" Bazile (Kristoffer Polaha), su padre y dueño del "Open Bar". Vive una vida más parecida a la de un universitario que a la de un adulto responsable. Su casa se encuentra encima del "Open Bar" y la comparte con dos amigos. Desconocía la existencia de Lux hasta que ésta se presentó en su casa para que firmara los papeles, por lo que se encarga de llevarla con Cate, su madre, que trabaja como locutora del programa de radio "Morning Madness" ("Locura matinal").


title: Life Unexpected

text: Cuando un juez decide que Lux no está preparada para la enmancipación le concede su custodia de forma inesperada a Baze y Cate. Estos deciden que Lux viva con Cate y su novio, Ryan Thomas (Kerr Smith). Ryan es también conductor del programa con Cate, pero ocultan su relación a los espectadores.


title: Life Unexpected

text: A medida que la serie avanza, Baze se va convirtiendo en el padre que Lux se merece, mientras aumentan las peleas entre él, Cate y Ryan; desenlazando en inadecuadas situaciones de sentimientos encontrados. Al mismo tiempo Lux se debate entre si puede seguir teniendo a sus viejos amigos en su nueva vida a la vez que intenta hacer nuevas amistades en su nuevo colegio, creando múltiples conflictos con su novio Bug (Rafi Gavron)y su mejor amiga Tasha (Ksenia Solo).


title: Life Unexpected

text: Durante la segunda temporada Nate supera sus sentimientos por Cate y empieza a trabajar en una empresa, Cate tiene problemas con Ryan al descubrir que le había sido infiel y Lux termina con Bug y se enamora de un profesor. Life Unexpected obtuvo un 69 sobre 100 en Metacritic. La serie ha cosechado sobre todo comentarios positivos, con muchos de ellos comparándola favorablemente con las series aclamadas por la crítica "Gilmore Girls" y "Everwood". Maureen Ryan, del Chicago Tribune, dijo que le "recordaba a las cosas buenas de series como "Gilmore Girls" y "Everwood"", y del mismo modo, Hank Stuever de The Washington Post la llamó "una agradable mezcla con un poco de "Juno"' y una gran cantidad de "Everwood"". Además, la revisión de Chicago Tribune llama a Life Unexpected una serie "que los padres y sus hijos mayores podrían disfrutar juntos sin sentirse condescendidos".


title: Life Unexpected

text: La escritora de la serie, Liz Tigelaar, ha recibido muchos elogios. Una crítica en Los Angeles Times llamó a la escritura de Tigelaar inteligente y perspicaz. Del mismo modo, Randee Dawn, de The Hollywood Reporter dijo que Tigelaar "tiene un delicado sentir por el diálogo". Brian Ford Sullivan destacó a Liz Tigelaar y al director Gary Fleder por explorar hábilmente la falta de amor en la vida de Lux.


title: Life Unexpected

text: En una nota negativa, Paige Wiser de Chicago Sun Times llamó a la serie "algo previsible.


title: Gol de mujer

text: Gol de mujer es el quinto álbum de estudio editado por la banda de rock argentina Divididos, lanzado en el año 1998 por la discográfica BMG. El disco tiene tanto canciones roqueras, como "Nene de antes" y "Gol de mujer", como folklóricas ("Vientito del Tucumán", "El gordo legüero", "Clavador de Querubín" y "Niño hereje"), siendo esta mezcla una de las principales características de la banda, con el objetivo de "devolverle algo a la cultura".


title: Gol de mujer

text: En su quinto álbum de estudio, "Gol de mujer", Divididos volvería a su esencia y entregarían un disco fiel a su estilo luego del poco comercial y experimental "Otroletravaladna". Nos encontramos con canciones roqueras (“Nene de antes”, “Cabeza de maceta”, “Sobrio a las piñas / Quién se ha tomado todo el vino?”, “Cosas de Baboon”, “Zombie”), folklóricas (“Vientito del Tucumán”), otras tranquilas (“Amor japonés”), algunas parodias (“Niño hereje”, “Clavador de Querubín”, “Letra gótica”) y hasta un pesado cover de Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll (“Salgan al sol”). Los demoledores riffs “hendrixianos” de Mollo, los increíbles punteos de bajo de Arnedo son una experiencia más que cautivadora a la hora de escuchar cualquier trabajo de la aplanadora del rock. En esta oportunidad el joven baterista Jorge Araujo se lució mucho más que en su primera participación en el grupo estando a la altura de dos virtuosos como sus compañeros de trío.


title: Gol de mujer

text: El álbum fue presentado el 25 de julio de 1998 en el Parque Sarmiento ante más de siete mil almas y se ganó rápidamente la aprobación de sus seguidores. Durante 1999 Divididos conmemoraría sus diez años de trayectoria editando "10", un álbum doble recopilatorio con los mejores momentos de toda su carrera.


title: Gol de mujer

text: Todas las canciones compuestas por Ricardo Mollo y Diego Arnedo excepto las señaladas.


title: Mogorella

text: Mogorella (en sardo Mogorèdda), es una italiana de la provincia de Oristán, región de Cerdeña, con 456 habitantes.


title: Escudo de Barranquilla

text: El escudo de armas de Barranquilla es el emblema heráldico que identifica a Barranquilla, Colombia. Fue señalado en el Título de Villa de Barranquilla concedido por Manuel Rodríguez Torices el 7 de abril de 1813, entonces Presidente Gobernador del Estado Libre de Cartagena, en premio a Barranquilla por la participación de los patriotas barranquilleros en la defensa de la independentista Cartagena contra la realista Santa Marta.


title: Escudo de Barranquilla

text: Apenas en 1913, con ocasión de los cien años de la erección en villa de la ciudad, Pedro Malabet, un dibujante barranquillero radicado en Cartagena, dio la primera interpretación gráfica del escudo esbozado en el decreto de Torices con un óleo presentado en el Club Barranquilla. A partir de entonces, ha sido el escudo que ha figurado en todas las entidades oficiales y cívicas de la ciudad a partir de 1913.


title: Escudo de Barranquilla

text: El escudo y la bandera son los principales símbolos del distrito, forman parte de la imagen institucional de la administración distrital, por lo que son usadas en los actos oficiales, en la papelería oficial y en obras públicas.


title: Benito Sarti

text: Benito Sarti (Padua, provincia de Padua, -ibídem, ) fue un futbolista italiano. Se desempeñaba en la posición de defensa. Era apodado "Fionda con la testa bionda" (tirachinas con cabeza rubia).


title: Benito Sarti

text: Utilizado como un defensor completo, aunque podía también desempeñarse como medio de contención.


title: Benito Sarti

text: Hijo de un jardinero, entrenó en el equipo de su ciudad, Padua, con quien debutó en la Serie A durante el campeonato de 1955-1956. En 1957 pasó al Sampdoria y luego en la temporada de 1959 fue comprado por la Juventus por 80 millones de liras de ese tiempo. En Turín participó en la fase final del ciclo del "Trío Mágico": (Gianpiero Boniperti, John Charles y Enrique Omar Sívori). El 9 de noviembre de 1958 hizo su debut internacional en París, Francia, en un partido amistoso contra la selección gala que terminó con empate a dos goles. A finales de 1962, durante el clásico ante el Milán se fracturó el menisco y permaneció inmóvil por dos meses. La lesión le costó la camisa azul de la selección italiana. Después de recuperarse de esta lesión, Sarti ya no fue nunca más convocado para el equipo nacional. Con la Juventus, club con el que jugó la mayor parte de su carrera jugando durante nueve temporadas, ganó tres campeonatos (scudetos) y tres Copas de Italia. Dejó el Biacnoneri en 1968, abandonando el futbol después de un breve período con el Varese.


title: Benito Sarti

text: En la Serie A jugó un total de 296 partidos y anotó un gol.


title: Benito Sarti

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 6 ocasiones. Debutó el 9 de noviembre de 1958, en un encuentro ante la selección de Francia que finalizó con marcador de 2-2.


title: Liga Báltica

text: Liga Báltica puede hacer referencia a la:


title: Modolo

text: Modolo es una italiana de la provincia de Oristán, región de Cerdeña, con 200 habitantes.


title: Catedral de Nuestra Señora del Rosario (Azul)

text: La Catedral Nuestra Señora del Rosario es un templo católico de estilo gótico, inaugurado el 7 de octubre de 1906 en Azul, Argentina.


text: Fue diseñada por los ingenieros Juan Ochoa, W. Pitman y Charles Evans Medhurst. Ubicado en la calle San Martín 411 esq. Colón.


text: Se destacan las imponentes campanas y unos luminosos vitrales traídos de Francia a principios del siglo XX y en el altar mayor se ubica una imagen de Nuestra Señora del Rosario, patrona de la ciudad.


text: En el año 1934 se creó la Diócesis de Azul, la ciudad pasó a ser cabecera del obispado. La creación se hizo mediante la bula papal "Nobilis Argentinae Nationis Ecclesia", de Pío XI. Comprende los partidos de Ayacucho, Azul, Benito Juárez, Bolívar, General Alvear, General Lamadrid, Laprida, Las Flores, Olavarría, Rauch, Roque Pérez, Saladillo, Tandil y Tapalqué. El primer obispo fue Mons. César Antonio Cáneva.


title: Milis

text: Milis es una italiana de la provincia de Oristán, región de Cerdeña, con 1.627 habitantes.


title: Reservas de petróleo en Irán

text: Las reservas de petróleo en Irán, según su Gobierno, son las terceras mayores del mundo, con aproximadamente 136 000 millones de barriles (21,6×10^9 m³) hasta 2007. Se desconoce la producción posterior o el volumen corriente, aunque ocuparía el segundo lugar si no se tienen en cuenta las reservas canadienses de petróleo no convencional. Esto es aproximadamente el 10 % del total de las reservas mundiales de petróleo conocidas. Irán es el cuarto mayor productor de petróleo y es el segundo productor de la OPEP, después de Arabia Saudita. Hasta 2006 se calcular que estaba produciendo 3,8 millones de barriles por día (600×10^3 m3/d) de petróleo crudo, equivalente al 5% de la producción mundial. A tasas de producción de 2006, las reservas de petróleo de Irán durarían 98 años, si es que no se encuentran nuevos yacimientos. El volumen total de estas reservas están privatizadas en un 15 % por el consorcio petrolero Zadco también a su vez en los Emiratos Árabes.


title: Reservas de petróleo en Irán

text: La producción iraní alcanzó un máximo de 6 Mbbl (950×10³ m³/d) en 1974, pero ha sido incapaz de producir a esa tasa desde la revolución iraní de 1979 debido a una combinación de inestabilidad política, la guerra con Irak , la inversión limitada, las sanciones por parte de EE.UU., y una alta tasa de declinación natural. Los campos petroleros maduros de Irán están en necesidad de técnicas de recuperación como la inyección de gas para mantener la producción, que está disminuyendo a una tasa anual de aproximadamente el 8% en tierra y 10% en alta mar. Con la tecnología actual solo se puede extraer del 20% al 25% del petróleo de los embalses carbonatados de Irán, un 10% menos que el promedio mundial. Se estima que 400 000-700 000 bbl/d de producción de crudo se pierden anualmente debido a la disminución en los campos petroleros maduros.


title: Reservas de petróleo en Irán

text: Irán consumía 1,6 Mbbl (250×10³ m³/d) de su propio petróleo en 2006. El consumo interno está aumentando debido a una creciente población y grandes subsidios del gobierno a la gasolina, lo que reduce la cantidad de petróleo disponible para exportación y contribuye a un déficit presupuestario del gobierno. Debido a la falta de capacidad de refinación, Irán es el segundo mayor importador de gasolina en el mundo después de Estados Unidos. Los precios del petróleo en los últimos años han permitido a Irán a acumular cerca de $60 000 millones en reservas internacionales, pero no han ayudado a resolver los problemas económicos como el alto desempleo y la inflación.


title: Reservas de petróleo en Irán

text: De acuerdo con NIOC, las reservas líquidas de hidrocarburos recuperables de Irán a finales de 2006 fueron de 138,4 millones de barriles.


title: Reservas de petróleo en Irán

text: Además de estas reservas considerables, desde el principio de la industria petrolera en Irán en 1908 a finales de 2007, Irán produjo unos 61 millones de barriles de petróleo.


title: Reservas de petróleo en Irán

text: Las reserva de petróleo de Irán a principios de 2001, eran reportadas en cerca de 99 millones de barriles, sin embargo, en 2002, el resultado de un estudio de NIOC mostró enormes reservas ascendentes, añadiendo unos 31,7 millones de barriles de reservas recuperables a las reservas de petróleo iraní.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: El monumento al conde Pedro Ansúrez es una escultura pública conmemorativa en honor al conde Pedro Ansúrez, repoblador de Valladolid, ubicada en el centro de la plaza Mayor de la ciudad. Fue realizado en 1903 por el escultor vallisoletano Aurelio Rodríguez Vicente Carretero.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: Con motivo de honrar la memoria del repoblador de Valladolid, surgieron iniciativas de levantar un conjunto conmemorativo ya desde finales del siglo XIX. Sin embargo, los avatares políticos y económicos de la época frustraron entonces tales intenciones.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: En 1884, el Ayuntamiento de Valladolid decidió levantar un monumento a su figura, para lo cual se acordó abrir una suscripción popular. El monumento habría de ser erigido en la plaza de San Miguel. Poco antes de esa fecha el escultor municipal Nicolás Fernández de la Oliva diseñó un proyecto de escultura, que llegó a ser aprobado, pero su ejecución nunca se llevó a cabo. En 1886, la corporación municipal volvió a plantearse el proyecto, tras presentar Fernández de la Oliva otros dos diseños para el monumento pero cambiando su ubicación, pues ahora habría de ser levantado en la plaza Mayor. En 1887 comenzaron los trabajos de reforma del entorno de su emplazamiento, levantándose un pequeño jardín que rodearía la estatua y colocándose hileras de piedra para la colocación de una verja de hierro que protegería el conjunto. El proyecto aprobado del pedestal y escultura de Oliva fue presentado en la Real Academia de Bellas Artes de la Purísima Concepción para su examen; la estatua era de mármol y el pedestal bizantino, con las representaciones alegóricas de la "lealtad" y la "inteligencia" en los costados de su segundo cuerpo. No obstante, la revolución de 1868 y las dificultades económicas que atravesaba la ciudad determinaron que el proyecto no se completase.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: En 1900 se retomó la idea de erigir este monumento. El escultor vallisoletano Aurelio Rodríguez Vicente Carretero ofreció al Ayuntamiento una propuesta para su construcción que fue aceptada por la corporación municipal. Era este un proyecto caracterizado por su austeridad lo que en último término determinó la materialización del mismo.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: La estatua del conde, de sencilla concepción, fue trazada con líneas vigorosas y ausencia de ornamentos externos a ella. El vestido es a la usanza de la época de Alfonso VI y porta espada y escudo.El cuerpo se encuentra inclinado hacia atrás con la pierna derecha ligeramente adelantada. En su mano derecha porta el pendón de Castilla mientras que con la izquierda sujeta enrollado el documento de fundación de la ciudad.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: En 1901 fue aprobada su instalación en la plaza Mayor, pero el monumento fue inaugurado finalmente en 1903 debido a problemas en el suministro de bronce y a la controversia en torno a la autoría del pedestal, pues aunque el diseño se encontraba en la memoria de Carretero se apuntó la posibilidad de que fuera el arquitecto municipal quien finalmente lo realizase.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: Carretero señaló la necesidad de que el pedestal fuese realizado con piedra de Campaspero siguiendo el proyecto de Agapito y Revilla, arquitecto municipal. Su estructura es de base cuadrangular pero adoptando forma piramidal en el basamento y en el soporte de la escultura. La obra se inició en 1903 y posteriormente el Ayuntamiento realizó el encargo al escultor de los relieves de bronce que ornamentan las caras laterales.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: El relieve que encara la acera de San Francisco presenta un escudo coronado, una figura femenina sentada y el lema: El relieve que mira hacia la casa Consistorial contiene las formas del escudo de la ciudad, mientras que los dos restantes narran episodios de la vida de Pedro Ansúrez: en el primero la presentación de Ansúrez ante el Rey, montado a caballo y con soga al cuello y en el segundo, las obras de la iglesia de Santa María La Antigua, por observarse el perfil de su característica torre puesto que la escena no remite a un edificio concreto y el relieve se traduce únicamente en la figura de Ansúrez en primer plano examinando unos planos, con un cantero a su derecha y una escalera tras la que se observa un edificio en construcción.


title: Monumento al conde Pedro Ansúrez

text: El entorno del monumento ha variado significativamente con el tiempo desde su inauguración en 1903. Tres años más tarde fue colocada a su alrededor una verja de hierro que lo acotaba que fue sustituida más tarde por un jardín que fue finalmente suprimido.


title: Mesocapromys nanus

text: La jutía enana (Mesocapromys nanus) es una especie de roedor histricomorfo de la familia Capromyidae endémica de Cuba, donde se encuentra sólo en la Ciénaga de Zapata. Se cree que la especie está extinta, ya que no ha sido vista desde 1937.


title: Sergio Porrini

text: Sergio Porrini (Milán, Provincia de Milán, Italia, 8 de noviembre de 1968) es un exfutbolista y director técnico italiano. Se desempeñaba en la posición de defensa.


title: Sergio Porrini

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 2 ocasiones. Debutó el 24 de marzo de 1993, en un encuentro ante la selección de Malta que finalizó con marcador de 6-1 a favor de los italianos.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: El Centro Cultural de España en Montevideo (acrónimo CCE Montevideo) está ubicado en la calle Rincón 629, entre las calles Juan Carlos Gómez y Bartolomé Mitre, en el Barrio Ciudad Vieja en Montevideo, Uruguay.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: Es un agente de cooperación cultural de la AECID en Uruguay, focalizado en promover la cultura española y apoyar iniciativas culturales locales. Su programación abarca diversas áreas de actividades gratuitas para el público, que incluyen exposiciones, talleres, conferencias, conciertos, ciclos de cine y teatro, y una emisora radial por internet, entre otras.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: El edificio que actualmente ocupa el Centro Cultural de España, construido a principios del siglo XX, fue anteriormente la sede del establecimiento comercial Casa Mojana, que funcionó como ferretería, vidriería, pinturería, cerrajería, papelería y bazar.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: En la década de los años 1980, el edificio pasó a manos del gobierno uruguayo. En 1996 fue declarado por la comisión del Patrimonio Cultural de la Nación. Ese mismo año fue otorgado en régimen de Comodato a la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, por un periodo de treinta años, tácitamente renovable. El Estado uruguayo ofrece a la AECID una sede adecuada para la instalación del Centro Cultural de España y la AECID se compromete a llevar a cabo la restauración integral del espacio y a dotarlo del equipamiento necesario para abrir un centro perteneciente a la Red de Centros Culturales de España en Iberoamérica.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: En 2010 el Centro Cultural de España en Montevideo nombró el auditorio con el nombre de a la actriz uruguaya Estela Medina.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: En el Centro Cultural de España en Montevideo trabajó el gestor cultural y periodista uruguayo Enrique Mrak.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: Su actual directora es Pilar Sánchez Llorente.


title: Centro Cultural de España en Montevideo

text: La mediateca se encuentra en el primer piso y es de acceso gratuito y libre. Allí se puede acceder a libros, revistas, prensa diaria nacional. Ofrece documentos referidos a la cultura iberoamericana, concentrándose en temas de cultura, arte y literatura de España, historia, diseño, arquitectura, y gestión cultural.


title: Radio Estación Liberada

text: Radio Estación Liberada (también conocida como Radio Liberada) es una radioemisora chilena ubicada en la comuna de Pudahuel, Región Metropolitana, Chile. Transmite para la comuna de Pudahuel en la frecuencia 107.9 MHz. y también a través de internet en "estacionliberada.tropezon.cl". Es una radioemisora de carácter comunitario y por ende no emite ningún tipo de publicidad comercial. Se destaca por la gran diversidad en cuanto a contenidos y música, difundiendo espacios dedicados a temas laborales, sociales, culturales, actuales, medioambientales.


title: Radio Estación Liberada

text: La historia de Radio Liberada comienza el año 2010, cuando por iniciativa del Diario Tropezón se comienzan a hacer transmisiones experimentales en línea durante las Elecciones Presidenciales de 2009. Desde mediados de febrero, la emisora comienza a emitir en el 107.9 FM.


title: Radio Estación Liberada

text: Esta emisora comenzó como iniciativa para poder volver a emitir una radio desde Pudahuel, debido a que la comuna no contaba con radio comunal desde mediados de 2008, tras el cierre de Radio Barranquina, que transmitía en la misma comuna.


title: Radio Estación Liberada

text: En la actualidad, Radio Liberada esta en la búsqueda de nuevos horizontes y en la exploración de todas las corrientes culturales y diversas en el espectro social chileno.


title: Dinosaur Land

text: , es una tierra de Mushroom World y la región en la que Mario, Luigi y Peach van de vacaciones en Super Mario World. Como de costumbre, Bowser secuestra a Peach, y Mario y Luigi debe derrotarlo en su rescate.Además, Dino Dino Jungle (circuito de ) parece que tiene lugar en Dinosaur Land. Sin embargo, esto no está confirmado.


title: Dinosaur Land

text: Al igual que en Yoshi's Island, en esta tierra viven los Yoshis, así como otros tipos de criaturas. También hay Koopas, Piranha Plants y algunos otros tipos de dinosaurios. En Super Mario World, Dinosaur Land es más o menos desprovisto de su cultura e incluso de personas reales, aunque se sabe que al menos en parte está poblada por Yoshis (que eran conocidos por ser capaces de hablar, pero aún no habían desarrollado una cultura propia, con un domicilio social). Más tarde, en las series de Yoshi (que presumiblemente tendrían lugar en Dinosaur Land, aunque, como se ha señalado anteriormente, el ajuste real es sin confirmar), Dinosaur Land ha demostrado tener los habitantes más inteligible que construyeron chozas con forma de árbol y vivían juntos en pueblos. Estos juegos, que dio a Dinosaur Land cultura y la política mucho más limitada, mostró que la mayoría de los Yoshis de confianza son principalmente el Yoshi verde (por una razón desconocida) y había una gran unión, ser capaz de depender siempre el uno al otro en busca de ayuda.


title: Reservas de petróleo en Rusia

text: Las estimaciones de reservas probadas de petróleo en Rusia varían ampliamente, oscilando entre 60.000 y 200.000 millones de barriles. La mayoría de estas estimaciones solo incluyen las reservas de Siberia Occidental, explotadas desde la década de 1970, que habitualmente aportan dos tercios del petróleo de Rusia. En 2005, el Ministerio ruso de Recursos Naturales afirmó que existían otros 4.700 millones de barriles (0.75×10^9 m³) de petróleo en el este de Siberia. Adicionalmente, se calcula que existen 100.000 millones de toneladas de petróleo y gas en las aguas territoriales rusas del Ártico.


title: Reservas de petróleo en Rusia

text: Tras el colapso de la antigua Unión Soviética, la producción rusa de petróleo cayó fuertemente, y se ha recuperado solo en los últimos años. La URSS alcanzó un máximo de 12,5 millones de barriles por día (1.99×10^6 m3/d) de producción de líquidos totales en 1988, mientras que Rusia había caído a alrededor de 6 Mbbl/d (950×10^3 m3/d) a mediados de 1990 . Un giro en la producción de petróleo en Rusia se inició en 1999, que muchos analistas atribuyen a la privatización de la industria. Los altos precios mundiales del petróleo, el uso de tecnología japonesa, y el rejuvenecimiento de los viejos campos petroleros también ayudó. Para el año 2007 la producción rusa se había recuperado a 9,8 Mbbl/d (1.56×10^6 m3/d), pero fue creciendo a un ritmo más lento que en 2002-2004.  En 2008, la producción cayó 1 por ciento en el primer trimestre y el vicepresidente de Lukoil, Leonid Fedun; dijo que US$ 1 Billón tendrían que ser invertidos en el desarrollo de nuevas reservas, para que los actuales niveles de producción se mantuvieran.


title: Reservas de petróleo en Rusia

text: En 2007, Rusia produjo unos 9,8 Mbbl/d (1.56×10^6 m3/d) de líquidos, consumió alrededor de 2,8 Mbbl/d (450×10^3 m3/d), y exportó (en neto) en torno al 7 Mbbl/d (1.1×10^6 m3/d). Más del 70 por ciento de la producción de petróleo ruso se exporta, mientras que el 30 por ciento restante es refinado a nivel local. A principios de 2008 las autoridades rusas según reportes estaban preocupadas, ya que, después de haber aumentado solo un 2% durante el año 2007, la producción de petróleo empezó a disminuir de nuevo en 2008 . El gobierno propuso recortes de impuestos al petróleo en un intento de estimular la producción.


title: Reservas de petróleo en Rusia

text: Para 2011, la producción de petróleo en Rusia había ascendido a 10.540.000 bbl/día. Con ello, se ha convertido en uno de los mayores productores y exportadores de petróleo en el mundo.


title: La mujer del anarquista

text: La mujer del anarquista es una película española dirigida por Marie Noelle y Peter Sehr. Narra la historia de amor entre Manuela (María Valverde), una mujer apasionada y adelantada a su tiempo, y su marido Justo (Juan Diego Botto), abogado y líder anarquista. Es el final de la guerra civil española, y Manuela espera el retorno de Justo, a quien quiere por encima de la revolución y sus ideales.


title: La mujer del anarquista

text: Sin embargo, al acabar la guerra, ella no encuentra información alguna sobre él. Dado que Justo es considerado por el régimen de Franco, como fugitivo de la justicia, ella no puede realizar la búsqueda en forma abierta ni preguntar a nadie por el paradero de su esposo, sin correr un riesgo enorme.


title: Framework multimedia

text: Un "framework" multimedia es un "framework" que manipula medios electrónicos en una computadora o a través de una red. Un buen "framework" multimedia ofrece una interfaz de programación de aplicaciones intuitiva y una arquitectura modular para añadir soporte para nuevos "códecs", formatos contenedores y protocolos de transmisión de manera fácil.


title: Framework multimedia

text: Este tipo de "framework" se usa principalmente por aplicaciones como reproductores de medios y editores de audio y video, pero también pueden usarse para aplicaciones de videoconferencias, conversores de medios y otras herramientas multimedia.


title: Mushroom World

text: Mushroom World es el planeta/dimensión donde tienen lugar todas las aventuras de Mario.


title: Mushroom World

text: Mushroom Kingdom, el Dark World y otros lugares asociados al reino como Beanbean Kingdom, Dinosaur Land y Sarasaland se localizan en Mushroom World. Es más difícil determinar si los lugares con menos conexiones a las aventuras de Mario y Mushroom Kingdom existe en este mundo o en otro mundo, planeta o dimensión similar en un universo paralelo. Esto incluye algunos lugares de la serie Donkey Kong y la serie de WarioWare, tales como las DK Islands, Timber's Island, y Diamant City. Sin embargo, dadas las muchas conexiones entre estas diferentes series, y que los viajes dimensionales entre estos mundos hipotéticos suplentes nunca ha sido representados, lo más probable es que todo existe en Mushroom World.


title: Mushroom World

text: En Super Mario Galaxy, Varias galaxias pequeñas se encuentran en órbita alrededor de Mushroom World.


title: Mushroom World

text: Mushroom World y la Tierra casi siempre se cree que son planetas separados, aunque existe confusión en la forma de los ecosistemas y terrenos muy similares, varias especies de animales y obvio, la población humana en Mushroom World.


title: Reservas de petróleo en Venezuela

text: Las reservas de petróleo de Venezuela son, a fecha de 2010, las mayores reservas probadas del mundo.


title: Reservas de petróleo en Venezuela

text: A mediados de enero de 2011 y de acuerdo con un comunicado oficial emitido por Rafael Ramírez Carreño, Ministro de Energía de Venezuela, se informó que las reservas certificadas de petróleo en ese país ascienden a 297.000 millones de barriles, lo cual colocaría a Venezuela como el país con las mayores reservas de petróleo a nivel mundial -incluso por encima de Arabia Saudita- aunque el 75% de ellas correspondería a crudo extrapesado. Previamente, en octubre de 2007, el Ministerio de Energía y Petróleo venezolano comunicó que sus reservas probadas de petróleo se habían elevado a 100.000 millones de barriles (16×10^9 m³), tras la certificación de 12.000 millones de barriles (2×10^9 m³) adicionales de reservas probadas, se estima que la reserva legal de Petróleo de Venezuela es asegurada en más de 100 años.. Luego, en febrero de 2008, dicha cantidad se había elevado a 172.000 millones de barriles (27×10^9 m³).


title: Reservas de petróleo en Venezuela

text: Además de los tradicionalmente explotados yacimientos de petróleo crudo ligero convencional al occidente del país, Venezuela tiene grandes depósitos de petróleo crudo pesado y extrapesado -anteriormente clasificados como bitumen- en la llamada Faja del Orinoco, de un tamaño y extensión similar al yacimiento de arenas de alquitrán de Athabasca en Canadá. El petróleo extrapesado de la Faja del Orinoco, aun cuando menos viscoso que el de Athabasca -lo que significa que puede ser extraído por medios más convencionales-, está sin embargo enterrado a mayor profundidad -lo que significa que no puede ser extraído por minería superficial, como ocurre con el canadiense-. Las estimaciones de las reservas recuperables en la Faja del Orinoco entre 100.000 y 270.000 millones de barriles. En 2009, la USGS actualizó esta cifra a 513.000 millones de barriles (8.16×10^10 m³).


title: Reservas de petróleo en Venezuela

text: En 2006, Venezuela contaba con exportaciones netas de petróleo de 2,2 millones de barriles por día (350×10³ m³/día), ubicándose de esta manera como el sexto exportador más grande del mundo y el más grande del hemisferio occidental, aunque en los últimos años la producción de petróleo ha venido disminuyendo, debido al agotamiento de los yacimientos petrolíferos existentes y a ineficiencias en su modo de extracción. Puesto que muchos de sus campos petroleros sufren de las tasas de disminución en la producción de al menos 25% por año, analistas del sector estiman que Venezuela debe invertir cerca de USD 3.000 millones cada año sólo para mantener dicho nivel de producción. Como resultado de la inconsistencia en las cifras de contabilidad del país, el nivel real de la producción de petróleo en Venezuela es difícil de determinar, pero la mayoría de los analistas del sector estiman que produce alrededor de 2,8 millones de barriles por día (450×10³ m³/día) de petróleo en 2006. Esto significaría una vida útil de 88 años de producción al ritmo actual.


title: Reservas de petróleo en Venezuela

text: El desarrollo de la industria petrolera venezolana se vio afectada por disturbios políticos en los últimos años. A finales de 2002 casi la mitad de los trabajadores de la empresa petrolera estatal PDVSA se declararon en huelga, resultando en el despido de 18.000 de ellos. En opinión de muchos analistas del sector esto afectó la capacidad de la empresa estatal para mantener sus yacimientos petrolíferos y ha contribuido a la disminución de la producción y a la divulgación de datos poco fiables. El petróleo crudo que Venezuela tiene, es muy pesado para los estándares internacionales, y como resultado gran parte de este debe ser procesado por refinerías especializadas nacionales e internacionales. Venezuela sigue siendo uno de los mayores proveedores de petróleo a Estados Unidos, enviando alrededor de 1,4 millones de barriles diarios (220×10^3 m3/d). También tiene una importante presencia en el circuito de refinación de petróleo en esa nación, donde además es propietaria de la cadena gasolinera Citgo.


title: Jingisukan

text: Según rumores el nombre del plato procede de la creencia popular del Japón de la preguerra de que el cordero era una carne popular entre los soldados mongoles, y la fuente de superficie cóncava representa los cascos de los soldados que supuestamente utilizaban para cocinar. Existe una disputa sobre los orígenes del plato; los candidatos incluyen Tokio, Zaō Onsen y Tōno. El primer restaurante dedicado a Jingisukan fue un que fue abierto en Tokio en el año 1936.


title: Jingisukan

text: Se suele calentar la placa metálica con brasas de carbón o un calentador de gas hasta que se ponga suficientemente caliente, suele emplearse para su elaboración la propia grasa del cordero. Tras poner las piezas de cordero sobre la superficie caliente estás se retiran hasta que adquieren la textura crujiente deseada. Suele preparse el plato con pequeñas tiras de cebolla (cortadas en juliana). A veces las tiras suelen remojarse en salsa de soja. La carne a veces se marina en una salsa con fuerte sabor a ajo.


title: Masullas

text: Masullas es una italiana de la provincia de Oristán, región de Cerdeña, con 1.160 habitantes.


title: Máscara de soldadura

text: Una máscara de soldadura o máscara resistente a la soldadura es una delgada capa tipo laqueado de polímero que se le suele aplicar a las placas de un circuito impreso para proteger las zonas con los líneas de cobre donde no se desea aplicar pasta de soldadura en placas con tecnología SMD o THT. Evita la aparición de cortocircuitos y protege el cobre de la corrosión y otros agentes externos. Normalmente incluye un tinte que le da una coloración verde; aunque también está disponible en otros colores como rojo o azul. Es de composición epoxídica, de aplicación por serigrafía. Una vez aplicada, se debe realizar aberturas en la máscara de soldadura en los sitios donde se deben soldar componentes, lo cual se realiza mediante fotolitografía.


title: Máscara de soldadura

text: La tinta solder resist es utilizada para imprimir circuitos impresos, y enmascarar las zonas donde no debe fijarse la aleación usada para la soldadura de los componentes electrónicos, no se recomienda para otro uso o como tinta decorativa. El sistema de impresión variará de acuerdo al proceso a que será sometida la superficie a trabajar, en el caso de circuitos que estén recubiertos por una capa de metal por deposición electrolítica, tipo Estaño-Plomo la impresión será el negativo de la imagen, dejando solo los lóbulos de soldadura al descubierto y con mallas abiertas de buena descarga, ya que al someter estas placas al soldado por "ola" la refusión del metal debajo de la tinta hará que esta se "arrugue".


title: Máscara de soldadura

text: En la automatización del diseño electrónico, la máscara de soldar es tratada como una capa de la plaqueta del circuito impreso, y es descripta como un archivo Gerber al igual que cualquier otra capa, como por ejemplo la de cobre.


title: Paulilatino

text: Paulilatino (pronunciado "Paulilátino") o, en sardo, Paulle (ambos nombres son oficiales, y el origen del topónimo es debido al hecho de que el pueblo está ubicado sobre una antigua zona pantanosa, o sea un paúl, teniendo el nombre en sardo la misma etimología que su correspondiente español) es una italiana de la provincia de Oristán, región de Cerdeña, con unos 2.400 habitantes.


title: Piano de jazz

text: Piano de jazz es un término colectivo que hace referencia a las técnicas que utilizan los pianistas para tocar jazz. Por extensión la palabra puede hacer referencia a las mismas técnicas en cualquier otro instrumento de teclado. El piano ha sido un elemento integral del idioma del jazz desde sus comienzos, tanto en interpretaciones como solista o en conjuntos musicales. Su rol es multifacético, en gran parte debido a la naturaleza del instrumento que combina aspectos melódicos y armónicos. Por esta razón es también un elemento importante en la comprensión de la teoría del jazz y sus arreglos por parte de músicos y compositores de jazz. Junto con la guitarra, el vibráfono, y otros instrumentos de teclado, el piano es uno de los pocos instrumentos en un conjunto de jazz que pueden tocar acordes, en lugar de notas aisladas (como es el caso del saxofón o la trompeta).


title: Piano de jazz

text: El primer pianista de jazz de cierta importancia fue Scott Joplin (1868-1917). Conocido como "El rey de los compositores de Ragtime", Joplin elevó el estilo pianístico de los artistas que trabajaban en "saloons" y locales similares a una forma de arte apreciada por millones de norteamericanos, estableciéndose al mismo tiempo como el compositor afroamericano más exitoso de todos los tiempos. Jelly Roll Morton, uno de los primeros gigantes del jazz y la persona que pretendió para sí el título de "Inventor del Jazz", fue el primer gran compositor de jazz propiamente dicho de la historia, y muchas de sus obras están aún hoy consideradas por la crítica entre las más importantes de la historia del género. Fats Domino, por su parte, surgiría del ambiente de Nueva Orleans para establecerse como una de las grandes figuras de R&B y del Rock and roll, mientras que James P. Johnson, un pianista de Harlem, fue uno de los primeros músicos que comenzó a explorar el arte del acompañamiento. De Harlem proceden también Willie "The Lion" Smith, Lucky Roberts, Duke Ellington y Fats Waller y es de ese mismo lugar de donde procede el famoso "Stride", un estilo pianístico caracterizado por la alternancia de una nota de bajo en tiempos impares y un acorde con la mano derecha en los tiempos pares. Precisamente Fats Waller, uno de los más grandes pianistas de todos los tiempos y uno de los más influyentes, ha pasado también a la historia como un magnífico compositor y "entertainer", además de haber sido responsable de la popularización del órgano y del Hammond. El Boogie-woogie fue otra de las corrientes principales entre los primeros pianistas de jazz. Observados con cierto desprecio por los pianistas de Harlem y de ragtime, los músicos de "boogie", un estilo que tuvo su epicentro en Chicago, se reunían a menudo para tocar una música que hundía sus raíces en el blues y en el ambiente sureño. El "obstinato" del "boogie", un patrón repetitivo y muy acentuado de bajo parece tener su origen en los patrones con los que los cantantes de folk y blues del sur de Estados Unidos se acompañaban a sí mismos con el banjo o la guitarra. De Texas era Sam Price, uno de los pianistas más genuinos de blues y boogie, pero corresponde a Jimmy Yancey el honor de ser reconocido ampliamente como el "inventor" del estilo, junto, quizá, a Jimmy Blythe.Meade Lux Lewis, por su parte, popularizó el Honky Tonk, un estilo similar que tiene por bandera su "Honky Tonky Train Blues".


title: Piano de jazz

text: Earl Hines está a la cabeza de una tercera rama del desarrollo pianístico temprano, el conocido como estilo "de viento", desarrollado con posterioridad a los anteriores. El piano de Hynes recibió el calificativo de "Trumpet Piano Style" porque las octavas que ejecutaba con la mano derecha recordaban a las líneas de Louis Armstrong y supuso el comienzo de una escuela que tendría como principales seguidores a Mary Lou Williams, Teddy Wilson, Nat King Cole y -especialmente- Bud Powell, además de incontables pianistas contemporáneos. Mary Lou Williams, considerada por la crítica como la más grande figura femenina del jazz, merece en realidad un puesto de honor en la historia de esta música con independencia de su sexo. Teddy Wilson, famoso por su asociación con Benny Goodman, continúa la senda abierta por Hynes en una dirección más accesible, pero es en Art Tatum en quien confluye todo lo que se había logrado en el piano de jazz hasta la época en que se hizo famoso, esto es, a mediados de la década de 1940. Considerado como uno de los mayores talentos naturales que ha dado el jazz a lo largo de su historia, no es sólo que la impresionante capacidad técnica de Tatum le permitía ejecutar líneas y fraseos a dos manos que estaban muy lejos del alcance de cualquier otro pianista de su época, sino que las innovaciones armónicas del músico tardaron más de 30 años en ser asimiladas por el resto de sus colegas, que aún hoy, más de medio siglo después de su muerte, quedan sobrecogidos ante su increíble virtuosismo. Bud Powell representa el otro extremo del virtuosismo y su aparición supuso una transformación profunda en la técnica de los pianistas y en la aproximación hacia el instrumento. Considerado como una de las más grandes figuras del jazz, Powell transformó el vocabulario bop de Charlie Parker adaptándolo al piano, pero sus innovaciones tuvieron lugar de manera paralela a las de "Bird". Enormemente influyente, el legado de Powell está presente en prácticamente todos los pianistas de jazz que surgieron tras él y su figura es un referente imprescindible a lo hora de entender el moderno piano de jazz. Mientras Art Tatum impuso un estándar técnico que las nuevas generaciones de pianistas adoptarían como referente, Bud Powell creó una escuela que continuaron la mayoría de pianistas posteriores. Entre los pianistas que siguieron a Tatum se encuentran Billy Taylor, Martial Solal, Hank Jones, Jimmy Rowles, Phineas Newborn y el célebre Oscar Peterson, mientras que de Bud Powell proceden Al Haig, George Wallington, Lou Levy, Lennie Tristano, Hampton Hawes, Pete Jolly, Claude Williamson, Joe Albany, Dave McKenna, Toshiko Akiyoshi, Eddie Costa, Wynton Kelly, Russ Freeman, Harold Mabern, Cedar Walton, Mose Allison, Red Garland, Horace Silver, Barry Harris, Duke Jordan, Kenny Drew, Walter Bishop, Elmo Hope, Tommy Flanagan, Bobby Timmons, Junior Mance, Ramsey Lewis, Ray Bryant, Horace Parlan, Roger Kellaway, Roland Hanna, Les McCann o Fritz Pauer.


title: Piano de jazz

text: Lennie Tristano es una figura crucial en la historia del piano de jazz. Fundador en 1951 de la "Escuela Tristano" de Nueva York, la primera institución de este género en su país, el músico consagró su vida profesional casi en exclusiva a la enseñanza. En el plano técnico, la aportación fundamental de Tristano fue adaptar al lenguaje bebop de Charlie Parker y Bud Powell ciertas prácticas comunes entre los músicos clásicos contemporáneos, como el empleo de efectos politónicos o el extensivo uso del contrapunto. Además, Tristano fue un precursor de lo que una década más tarde vendría a llamarse free jazz: los experimentos de Tristano en este campo, al lado de Lee Konitz, Warne Marsh, y Billy Bauer se remontan a 1949, más de una década antes de que Ornette Coleman publicase sus primeros discos. Red Garland o Ray Bryant pertenecen al grupo de pianistas de hard bop, como Wynton Kelly, Junior Mance, Les McCann, Ramsey Lewis o Bobby Timmons, estos últimos también influenciados por el funk, el soul y el gospel. Tommy Flanagan pertenece asimismo a la generación de pianistas hard bop, pero posee un toque más delicado, mientras que Barry Harris goza de un enorme talento y del respeto de sus compañeros músicos. Horace Silver, también inspirado por el funk y por el soul ha extendido la herencia de Powell de forma particularmente convincente, con un original sentido de la forma que se ha convertido en la fórmula del éxito de su quinteto.


title: Piano de jazz

text: Thelonious Monk fue el creador de una música irreverente, llena de sorpresas y absolutamente original, cuya validez no supieron valorar los críticos contemporáneos por no ajustarse a las normas y a la lógica establecidas, antes de ser proclamado unánime y repentinamente como un genio. Cronológicamente anterior a Bud Powell, ya en 1947 había diseñado las líneas maestras de una música que no cambiaría esencialmente en los siguientes 25 años, que influiría notablemente en pianistas como Randy Weston, Herbie Nichols o Mal Waldron, y que tiene por bandera algunos de los "standards" más famosos y versionados de la historia del jazz, como "Straight No Chaser", "52nd Street Theme", "Blue Monk" y, sobre todo, su célebre "Round Midnight". Bill Evans fue uno de los pocos músicos blancos en ser admitido en los círculos del hard bop, a pesar de poseer un toque muy diferente al de la mayoría de pianistas de ese estilo. Seguidor de la escuela Tristano -es señalado por la crítica como ""el Chopin del moderno piano de jazz""-, Evans fue, además, el primer pianista de jazz modal con su participación en el clásico Kind of Blue de Miles Davis. Considerado por la crítica, junto a McCoy Tyner como el pianista más infuyente de todos los tiempos, su legado se deja sentir en la obra de gigantes como Herbie Hancock, Keith Jarrett, Chick Corea o Brad Mehldau.


title: Piano de jazz

text: Entre los pianistas al margen de las corrientes establecidas podemos citar a Jaki Byard, un músico que surgió del grupo de Charles Mingus con un toque anclado en el estilo de los años veinte y a la vez muy moderno. Milt Buckner, de la orquesta de Lionel Hampton creó un estilo de "acordes en bloque" que simula en el piano el efecto de una orquesta entera, un estilo que adoptó George Shearing fusionándolo con una sensibilidad más clásica. Dave Brubeck, un músico de formación clásica, disfrutaba con la pollirritmia y la politonalidad (tocar en dos tonalidades al mismo tiempo) desde el principio de su carrera, fue uno de los primeros músicos de jazz que pudo exponer su música en campus universitarios y su obra es una prueba de que la innovación y la comercialidad no tienen porqué ir reñidas. También John Lewis desarrolló un estilo personal, minimalista en el sentido de la economía de notas que ya había utilizado, con fortuna, Count Basie años atrás.


title: Piano de jazz

text: Erroll Garner, uno de los pianistas más personales de todos los tiempos, demostró que se podía ser un pianista brillante sin tener idea de teoría musical, que se podía alcanzar la popularidad sin comprometer la calidad de la música y que un artista puede seguir sonando original mientras permanece fiel a su estilo. La originalidad, el virtuosismo y el sentido del humor desplegados en la música de Garner hacen de él un artista independiente e inclasificable, pero hubo dos pianistas que estuvieron cerca de su estilo: Ellis Larkins era capaz de tocar algunos de los mejores acompañamientos de piano de jazz de la historia, y Ahmad Jamal, considerado por los críticos como un buen artista de salón, era reverenciado por músicos del calibre de Miles Davis, quien se refería a Jamal como un verdadero genio.


title: Piano de jazz

text: Entre los pianistas de free jazz sobresale Cecil Taylor, uno de los improvisadores más avanzados de su tiempo que aún hoy es considerado como uno de los intérpretes más radicales de su instrumento, pero también destacan otros pianistas que han desarrollado su estilo a partir de él o de forma independiente: los estadounidenses Paul Bley, Carla Bley, Ran Blake, Sun Ra, Narada Burton Greene, Dave Burrell, Bobby Few, Muhal Richard Abrams, Don Pullen, Anthony Davis y Amina Claudine Myers; los británicos Howard Riley y Keith Tippett; los holandeses Fred van Hove, Leo Cuypers y Misha Mengelberg; el belga John Fisher; el alemán Alexander von Schlippenbach; los austríacos Dieter Glawischnig y Friedrich Gulda; el japonés Yosuke Yamashita; la suiza Irene Schweizer; y el italiano Giorgio Gaslini.


title: Piano de jazz

text: Andrew Hill fue un pianista inclasificable cuya obra orbitó siempre en torno a loas fronteras del free jazz y cuyo piano se caracteriza por un elástico uso del tiempo, un particular sentido de la melodía y un constante aire de espontaneidad que libera su toque de cualquier clase de formulismo. Dollar Brand, desde una perspectiva similar, fusionó los sonidos de su Sudáfrica natal con la sensibilidad y la técnica de los músicos clásicos, mientras que Keith Jarrett revolucionó el mundo del jazz con sus conciertos a piano solo totalmente improvisados y con sus posteriores exploraciones de "standards" con su trío. Herbie Hancock es, como su mentor Miles Davis, una de las figuras más reverenciadas y a la vez controvertidas de la historia del jazz, con una obra arriesgada y extraordinaria que ha recorrido todos los desarrollos que han tenido lugar en el mundo del r&b, del funk y del jazz electrónico, volviendo siempre una y otra vez a su amor por el jazz acústico. El piano de Hancock hunde sus raíces en la obra de Bill Evans, pero recoge influencias muy diversas, que van desde el blues, el funk, el gospel o la música clásica moderna para cristalizar en un estilo absolutamente personal tanto en su trabajo pianístico como en su trabajo con los sintetizadores. Hancock ha desarrollado su estilo pianístico a través de una concepción armónica y rítmica urbana y compleja, cuyos "licks" han sido copiados hasta la saciedad por músicos más jóvenes, pero además, como ingeniero que es de formación, se siente como pez en el agua en el mundo de los instrumentos electrónicos, los sintetizadores y los samplers.


title: Piano de jazz

text: Chick Corea procede, como Hancock, del círculo de músicos que alcanzaron notoriedad a raíz de su colaboración con Miles Davis. Considerado como una de las figuras clave de la evolución del jazz desde la década de 1960, Corea es un auténtico maestro del piano, y junto con Hancock y jarrett es un de los más influyentes estilistas que han surgido tras Bill Evans y McCoy Tyner, además de un destacado teclista y compositor. Herbie Hancock y Chick Corea son quizá los dos pianistas más importantes del jazz fusion, pero no hay que olvidar a Patrice Rushen, Joe Zawinul, George Duke, Ben Sidran, Milcho Leviev, Stu Goldberg, Bob James o Jan Hammer, así como el holandés Jasper van 't Hof y los alemanes Joachim Kühn y Wolfgang Dauner, todos ellos excelentes músicos que se han expresado a menudo también con el piano eléctrico o el sintetizador. El más importante pianista de la corriente principal del jazz desde el comienzo de la década de 1970 es McCoy Tyner, un pianista que surgió en el grupo de Coltrane y que durante muchos años ha recibido el reconocimiento como mejor pianista en la mayor parte de las encuestas de jazz en el mundo.Considerado, junto a Bill Evans como el pianista moderno más influyente de los últimos 50 años, sus "voicings" han sido adoptados por una enorme cantidad de pianistas jóvenes. Pianista virtuoso y absolutamente único (su concepción del piano en la década de 1960 no era comparable a la de ningún otro colega), el estilo pianístico de Tyner ha evolucionado ganando en solidez sin variar sustancialmente durante las últimas décadas.


title: Piano de jazz

text: La figura de Tyner ha sido esencial para el desarrollo de un sinnúmero de pianistas posteriores como Mulgrew Miller, Hal Galper, John Hicks, Hilton Ruiz, Joanne Brackeen o el belga Michel Herr; para toda la generación de pianistas "neo bop": Onaje Allan Gumbs, Kenny Barron, Kenny Kirkland, George Cables, Mickey Tucker, Mike Wofford, Andy LaVerne, John Coates, Jim McNeely o Mark Soskin; y para un buen número de músicos europeos como los ingleses Stan Tracey y Gordon Beck o el español (o, como le gustaba llamarse a él, catalán) Tete Montoliu


title: Piano de jazz

text: De entre los pianistas contemporáneos de la corriente principal destacan Geri Allen, Uri Caine, Cyrus Chestnut, Brad Mehldau o Michel Petrucciani., entre otros muchos. En el mundo del latin jazz sobresalen Eddie Palmieri, Hilton Ruiz, Chucho Valdés, Gonzalo Rubalcaba, Michel Camilo o Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Edwin Cardona, Oscar Rossignoli y Eliane Elias. De los pianistas que han fusionado su pasión por el flamenco con el jazz destaca, por encima de todos, Chano Domínguez.


title: Alex Pennie

text: Alexander Gregor Pennie, o Pennie es el vocalista de la banda de Indie Electro Pop, Decimals. Pennie estuvo en The Automatic haciendo coros y tocando los sintetizadores y el teclado. Pennie dejó The Automatic a finales del 2007.


title: Alex Pennie

text: Alex es reconocible por cantar con gritos y voces altas en The Automatic, sin embargo, ahora que trabaja con Decimals, interpreta las voces melódicas.


title: Alex Pennie

text: Carrera Musical


title: Alex Pennie

text: Pennie se unió a The Automatic. Proporcionaba los coros y tocaba los sintetizadores durante el periodo de Not Accepted Anywhere y su promoción. También canto en las versiones de Gold Digger y Epic. A principios del 2007 Pennie había expresado su deseo de salir de la banda, ya que se sentía infravalorado y su experiencia en los escenarios cada vez lo disfrutaba menos, sin embargo, estuvo de acuerdo en terminar los compromisos promocionales con la banda que finalizó en agosto del 2007. No obstante, Pennie trabajo en This Is A Fix, donde contribuyó con la versión completa de Steve McQueen y Revolution (Ahora llamado Secret Police). El 18 de septiembre de 2007 se anunció oficialmente que Pennie ya no era parte de The Automatic. Esta fue la declaración:


title: Alex Pennie

text: "Alex Pennie, que formó parte de The Automatic desde el 2003, toco sus últimos conciertos en el más reciente Get Loaded In The Park Festival (25-26 de agosto) y se ha retirado debido a que disfrutaba menos nuestras interpretaciones que el resto de la banda"


title: Alex Pennie

text: Después de dejar la banda, Pennie se trasladó por un corto tiempo a Estados Unidos donde supuestamente estaba trabajando con una nueva banda de punk. Sin embargo, meses más tarde su proyecto fue anunciado: una banda de indie-electro llamada Decimals, donde Pennie hace la voz principal. La banda ha firmado un acuerdo con B-Unique Records y se espera el lanzamiento de algo de su música en 2009 o 2010.


title: Alex Pennie

text: También esta en una banda de punk/hardcore llamada Goodtime Boys.Pennie había estado trabajando con la banda hasta su separación en el nuevo material. También participó en la grabación original del sencillo "Steve McQueen".


title: Alex Pennie

text: Con The Automatic Con Yourcodenameis:MiloCon DecimalsCon Goodtime Boys


title: Karas (desambiguación)

text: Karas puede referirse a:


title: Mordacia lapicida

text: La lamprea chilena (Mordacia lapicida) es una especie de pez agnato de la familia Petromyzontidae. Es endémica del pacífico sur oriental (costa de Chile).


title: Mordacia lapicida

text: Presenta odontoides supraorales en dos placas simétricas separadas.Dientes dispuestos en 3 cúspides. Disco bucal papiloso y amplio rodeada de papilas excéntricas al disco. Al igual que la lamprea de la bolsa posee un gran desarrollo ocular. Estos ojos están en posición lateral-dorsal. Poseen una bolsa gular que se extiende hasta la séptima abertura de las branquias.


title: Mordacia lapicida

text: Puede llegar a medir unos 54 cm de longitud. En la etapa larval vive enterrada en ríos litorales migrando hacia el mar en invierno.


title: Mordacia lapicida

text: Es endémica de Chile, desde las costas de Valparaíso hasta las de Punta Arenas.


title: Torneo de Invierno 2010 (Bolivia)

text: El Torneo de Invierno 2010 de la Liga de Fútbol Profesional Boliviano se jugó bajo el sistema de clásicos en la "Primera fase" todas las parejas de clásicos rivales juegarón dos partidos (ida y vuelta). Los 6 ganadores y los 2 mejores perdedores se clasificaron a los cuartos de final para elegir los emparejamientos se hizo una tabla de puntos y goles, el Gol Diferencia no valió así que en caso de empate se procedió a la tanda de penaltis. En las semifinales igualmente no valió el Gol Diferencia pero en caso de empate en punto se procedió esta vez a un tercer partido en una cancha neutral que definió al clasificado.


title: Torneo de Invierno 2010 (Bolivia)

text: El ganador de este torneo clasificaría a la Copa Sudamericana 2011 como Bolivia 2.


title: Torneo de Invierno 2010 (Bolivia)

text: Todos los ganadores de sus llaves más los dos mejores perdedores son evaluados en esta tabla para elegir sus respectivos oponentes.


Torneo de Invierno 2010 (Bolivia)


title: Torneo de Invierno 2010 (Bolivia)

text: Todos los ganadores de sus llaves son evaluados en esta tabla, en los partidos no valió la Diferencia de Gol sino el equipo que más puntos consiguió en su llave y aquí están los 4 ganadores para conocer a sus oponentes.


title: Cristian Zenoni

text: Cristian Zenoni (Trescore Balneario, Provincia de Bérgamo, Italia, 23 de abril de 1977) es un exfutbolista italiano.


title: Cristian Zenoni

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 2 ocasiones. Debutó el 28 de febrero de 2001, en un encuentro amistoso ante la selección de Argentina que finalizó con marcador de 2-1 a favor de los argentinos.


title: Lee Starkey

text: Lee Parkin Starkey (Londres, Inglaterra 11 de noviembre de 1970) es una diseñadora de moda inglesa. Es la hija del ex-Beatle, Ringo Starr y de su primera esposa, Maureen Cox.


title: Lee Starkey

text: En 1990 abrió una tienda en Los Ángeles, Planet Alice, pero tuvo que cerrar unos meses más tarde por las débiles cifras de ventas.


title: Lee Starkey

text: Lee vive actualmente con el exguitarrista de Kasabian y actual guitarrista de Liam Gallagher, Jay Mehler.


title: Lee Starkey

text: Lee Parkin Starkey nació en Londres, en la Maternidad de Queen Charlotte Hospital pocos meses después de los Beatles se separasen oficialmente, el 17 de noviembre de 1970. Su segundo nombre, Parkin, es la re-introducción de un apellido antiguo Starkey. Mientras que Starr iba California, Maureen se quedaba en casa cuidando a Lee y sus dos hermanos mayores, Zak y Jason, este primero baterista como su padre de The Who y Oasis. Los Starkey se separaron en 1974 y se divorciaron en 1975 cuando Lee tenía casi 5 años de edad. Maureen obtuvo la custodia de los niños mientras Starr se le permitió derechos de visita.


title: Lee Starkey

text: El 27 de abril de 1981, Starr se casó con la actriz Barbara Bach. Lee fue una de las damas de honor junto con su nueva hermanastra, Francesca Gregorini. Durante el resto de la década de 1980, Lee continuó con la escuela, pero sentía que debía seguir una carrera más acorde con su personalidad de forma urgente. Después de salir de la escuela King Alfred en Hampstead, a la edad de 16 sin titulación, trabajó como artista maquilladora y estética, antes de trabajar durante un tiempo en Tower Records, se inscribió brevemente en la escuela de teatro, pero se retiró después de no gustarle. Se inscribió en una escuela artística y aunque se las arregló para sacar el bachillerato, tampoco le gustó. Trabajó en Tower Records y A Hard Rock Café, que era propiedad de su padrastro, Isaac Tigrett. También co-protagonizó un comercial de auto con su padre.


title: Lee Starkey

text: Cuando era adolescente, Lee era punk /gótica, vistiendo de negro y con el pelo teñido de púrpura.


title: Lee Starkey

text: A finales de 1980, con su amigo Christian París, Lee abrió una tienda de ropa llamada Planet Alice en Portobello Road, que se especializó en ropa diseñada con el estilo de los 60. Su madre se casó con Isaac Tigrett en 27 de mayo 1989 y se mudó a Los Ángeles, Maureen le pidió a su hija que trasladase su tienda a dicha ciudad, cosa que hicieron en 1991, cuando Lee tenía 20 años. En la apertura oficial de la tienda, situada en Melrose Avenue, estuvieron presentes, su padre, Ringo Starr, su madrastra, su madre Maureen y su padrastro Isaac.


title: Lee Starkey

text: Durante el año, Lee se trasladó a una casa en Beverly Hills que compartía con sus hermanos, Jason y Zak, su madre, padrastro, y media hermana, Augusta, pero su tienda cerraba dentro de un año y se mudó de vuelta a Gran Bretaña, cerca de la estación de Warwick Avenue donde Ringo vivía en la década de 1970.


title: Lee Starkey

text: Sin embargo, en 1994, Lee cuidó de su madre cuando le diagnosticaron leucemia. El 30 de diciembre de 1994, Lee estuvo cuando Maureen falleció.


title: Lee Starkey

text: En agosto de 1995, a Lee le diagnosticaron un tumor cerebral, luego de un desmayo. Ella había tenido adormecimiento en la pierna y el brazo, sin embargo, el tumor era curable. Starr y Zak se encontraban viajando juntos en los Estados Unidos y cancelaron su gira de la banda All-Starr para estar a su lado. Lee fue trasladada a un hospital en los Estados Unidos para continuar con sus tratamientos. A las tres semanas estaba pasando por una segunda operación en el Hospital Brigham de Mujeres, en Boston. Se le dio entonces el tratamiento de radiación. Lee se mudó a la casa de su padrastro en Mulholland Drive, en el Valle de San Fernando para recuperarse. Su abuela materna, Flo Cox, también vivía allí, junto con su media hermana Augusta. Regresó a Gran Bretaña en diciembre de 1995 a pasar la Navidad con la familia.


title: Lee Starkey

text: En 2001, el tumor había regresado, lo que obligó a Lee a seguir en tratamiento. Pero gracias a los esfuerzos realizados en su recuperación, hoy el tumor ha desaparecido. Lee vive en Londres y actualmente es maquilladora y diseñadora de moda. Suele estar en los conciertos de sus hermanos y en las pasarelas de modas de Stella McCartney. Desde 2006 comparte su vida con el guitarrista de Kasabian Jay Mehler, con quien tuvo trillizos en el año 2007.


title: Elmer Ivan Applegate

text: Elmer Ivan Applegate (1867-1949) fue un botánico estadounidense, reconocido por su monografía acerca de las especies del género "Erythronium" y por su papel en la organización del Distrito de Riego Klamath.


title: Elmer Ivan Applegate

text: Era el mayor de los seis hijos del matrimonio de Lucien Applegate y Margaret Grubb. Su educación botánica la recibió en la Escuela Normal San José en 1894, y luego en la Universidad Stanford, en 1895.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: La Real y Muy Ilustre Archicofradía de Nuestro Señor Jesucristo Resucitado es una cofradía de culto católico perteneciente a la Semana Santa de Murcia (Región de Murcia, España). La llamada procesión de ""los blancos"" (o ""del demonio"" por el popular personaje que desfila en ella) constituye el colofón de los desfiles procesionales murcianos.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: Es la cofradía de Murcia que más pasos saca a la calle junto a Los Coloraos el Miércoles Santo y la Cofradía del Perdón con un total de 11.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: La Archicofradía del Resucitado de Murcia tiene su origen en 1910, cuando se fundó en la Iglesia conventual de La Merced. La institución contó desde sus inicios con indudables influencias de la Semana Santa de Lorca: el uso de indumentaria de hebreos, la representación del demonio encadenado o la utilización de una bandera como pendón de la Cofradía.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: Dejó de organizar la procesión del Domingo de Resurrección en 1931, ante el advenimiento de la II República tras 21 años de historia cofrade. Todavía hoy se conservan pasos de aquella primera época como el "San Juan" (1911), los Apóstoles del paso de la "Aparición de Jesús a Tomás" (1912) y la "Cruz Triunfante" (1917).


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: En 1947 un grupo de cofrades y mayordomos del Resucitado acordaron reconstituir la cofradía, eligiendo la Iglesia de Santa Eulalia como nueva sede para organizar la procesión. El primer cortejo de este segundo periodo tuvo lugar en 1948.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: La procesión del Resucitado contó históricamente con 5 pasos y sus respectivas hermandades ("Cruz Triunfante", "Jesús Resucitado", "Aparición de Jesús a Tomás", "San Juan" y "Virgen Gloriosa") hasta que en 1980 se estrenó el paso y hermandad de los "Discípulos de Emaús". A partir de este año, el patrimonio de la Archicofradía vivió una ampliación hasta llegar a los 11 pasos actuales.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: A pesar de ser una cofradía que se enmarca dentro del "estilo tradicional", cuenta con particularidades que van más allá de poseer una estética distinta al celebrar la pascua de Resurrección, como que varios de los tronos cuentan con 3 estantes por vara y algunos marcan el paso.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: La letra del himno fue escrita por José Valera Sánchez, mayordomo de la Archicofradía, con música de José Luis López García. Además, compusieron una marcha para cada uno de los pasos que procesionan el Domingo de Resurrección.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: Abriendo la procesión, tras la bandera-pendón de la Cofradía, desfila el tradicional personaje del "Demonio encadenado", que representa la victoria de Cristo Resucitado tras la muerte.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: La Archicofradía del Resucitado cuenta con 11 hermandades y sus respectivos pasos, por orden de salida en procesión:Siendo una cofradía de estilo "Tradicional", lo cierto es que en la indumentaria se diferencia por completo del resto de cofradías murcianas. Su túnica, desde 1911 (la primera procesión), no es la típica de nazareno, sino que sus miembros visten de hebreos, con la cara destapada, sombrero hebreo y capa (en penitentes y mayordomos). Los "estantes", aunque también llevan sombrero hebreo, no utilizan capa, y al igual que en el estilo "tradicional" visten túnica corta que deja ver las enaguas, las medias de repizco y las esparteñas.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: La vestimenta oficial de la Archicofradía del Resucitado consta de túnica y sombrero de hebreo de color blanco, con capa del mismo color y fajín dorado, llevada por los mayordomos en toda la procesión y los nazarenos y estantes de la hermandad del Titular. En el resto de hermandades la capa y el sombrero hebreo van cambiando de color, según la hermandad.


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: Plaza Santa Eulalia, San Antonio, Isidoro de la Cierva, Plaza Cetina, Barrionuevo, Plaza Hernández Amores, Trapería, Plaza de Santo Domingo, Bessabé, Echegaray, Plaza de Julián Romea, Fernandez Ardavín, Plaza Santa Gertrudis, Calderón de la Barca, Esteve Mora, Plaza de San Bartolomé, Santa Catalina, Plaza Santa Catalina, Plaza de las Flores, Plaza de San Pedro, Jara Carrillo, Tomás Maestre, Glorieta de España, Arenal, Plaza del Cardenal Belluga, Plaza de los Apóstoles, Apóstoles, Isidoro de la Cierva, Plaza Ceballos, Simón García, Plaza de Santa Eulalia"


title: Archicofradía del Resucitado (Murcia)

text: Cuando la Virgen Gloriosa vuelve a la Plaza Santa Eulalia de recogida, se lleva a cabo el Pregón de Cierre de la Semana Santa de Murcia.


title: Pasquale Vivolo

text: Pasquale Vivolo (Brusciano, Provincia de Nápoles, Italia, 6 de enero de 1928 - Cremona, Provincia de Cremona, Italia, 18 de noviembre de 2002) fue un futbolista italiano. Se desempeñaba en la posición de delantero.


title: Pasquale Vivolo

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Italia en 4 ocasiones y marcó 1 gol. Debutó el 26 de octubre de 1952, en un encuentro ante la selección de Suecia que finalizó con marcador de 1-1.


title: The Remix Album (álbum de Cascada)

text: The Remix Album es un álbum por la banda pop Cascada, lanzado en noviembre del 2006, seguido del su exitoso álbum Everytime We Touch. Incluye varios remixes de la mayoría de las canciones de Everytime We Touch, incluyendo Miracle, Ready for Love, Love Again, Can't Stop the Rain, One More Night, A Neverending Dream, Wouldn't It Be Good, y Kids in America.


title: Apti Magomadov

text: Apti Magomadov (16 de septiembre de 1968) es un deportista moldavo que compitió en yudo. Ganó una medalla de plata en el Campeonato Europeo de Yudo de 1993 en la categoría de –86 kg.


Waterfall: The Essential Dance Remix Collection es un álbum de canciones de varios artistas mezclado por la banda Cascada. Fue lanzado por la compañía estadounidense Water Music Records en Estados Unidos y Canadá. Todas las canciones son mezcladas por DJ Manian, de Cascada.


title: Waterfall: The Essential Dance Remix Collection

text: El álbum fue lanzado en Singapur, Malasia, Tailandia, India, China y Taiwán como disco doble. En el primer CD fueron incluidas 10 canciones de Water Music, además de versiones de "Shut Up!", "Big Bad Love" y "Revolution". En el segundo CD hay un bonus con un "remix" de la canción "Truly Madly Deeply".Versión para Singapur, Malasia, Tailandia, India, Sri Lanka, Bangladés, Oriente Medio, China y Taiwán.


text: Disco 1:Disco 2:


title: Silvio Longobucco

text: Silvio Longobucco (Scalea, Provincia de Cosenza, Italia, 5 de junio de 1951) es un exfutbolista italiano. Se desempeñaba en la posición de defensa.


title: Miracle (canción de Cascada)

text: «Miracle» (también conocido en algunos países como «I Need a Miracle») es una canción de realizada por la banda alemana de música trance Cascada. Aparece en su álbum debut, "Everytime We Touch". Fue el primer sencillo de Cascada lanzado en Alemania y Estados Unidos en el 2004. Logró ingresar en el top ten de varias listas europeas y obtuvo el primer puesto en Francia en 2007, además de ser certificado con el disco de oro en Estados Unidos y en Finlandia.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: El Colegio y Liceo Alemán de Montevideo (alemán: "Deutsche Schule Montevideo") es un colegio privado administrado por la Sociedad Escolar Alemana de Montevideo, Uruguay. Cuenta con el apoyo institucional y financiero de la Central Alemana de Colegios Alemanes en el Extranjero (ZfA), integrando el programa de Auslandsschulen.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: Fundado en 3 de septiembre de 1857 como "Gemeindeschule der Deutschen Evangelischen Gemeinde Montevideo", es el colegio alemán en el extranjero más antiguo de Sudamérica y el segundo más antiguo del mundo. En 2007 festejó su sesquicentenario; el Correo uruguayo emitió un sello en homenaje.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: Cuenta con educación inicial, escuela primaria y enseñanza secundaria. En la actualidad asisten un aproximado de 1600 alumnos. Dispone de 138 docentes, de los cuales 35 proceden de Alemania. Los alumnos pueden concluir su escolaridad aprobando el Bachillerato uruguayo y, desde 2004, el Bachillerato Bicultural alemán (Abitur).


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: Siempre se ha destacado por sus actividades deportivas; cuenta con un moderno gimnasio, uno de los mejores de Uruguay. Su equipo de handball ha sido varias veces campeón.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: El colegio posee autoridades alemanas y uruguayas. En la actualidad, el director general es el Prof. Christofer Lahser, que trabaja en conjunto con el subdirector y director de Liceo, el Mag. Prof. Lic. Juan Carlos Noya (máster en educación, licenciado en psicología). Las directoras de Primaria son Stephanie Achatz y Lilián Crudeli.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: En este liceo existe la posibilidad de rendir el Abitur, es decir el diploma alemán de egreso del liceo. Al egresar, los alumnos poseen el egreso del Programa Nacional de Uruguay, así como también el alemán. Se trata de un programa bicultural, en el que se dictan gran parte de las materias en el idioma alemán. Se espera, asimismo, un gran desempeño en el inglés. Es un bachillerato desafiante, para el que se requieren habilidades notables en el manejo de los idiomas, así como en las materias científicas.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: El intercambio estudiantil se realiza en las vacaciones de verano entre cuarto y quinto año de liceo. El viaje consiste en vivir dos meses en Alemania, en los que los estudiantes acuden al liceo en Alemania. Los destinos en Alemania son, a modo de ejemplo, Munich, Colonia (Alemania), Frankfurt y Hamburgo. Al llegar a Alemania los alumnos permanecen una semana juntos en la que visitan atracciones turísticas en distintos puntos de Alemania, para luego ser divididos en pequeños grupos por pueblos y ciudades en toda Alemania, en los que deberán vivir con un estudiante alemán, que aprende idioma español. Este viajará más tarde a Montevideo, a donde acudirá también al Colegio y Liceo Alemán. El cupo máximo de participantes varía cada año dependiendo de factores como el número de interesados, o el tamaño de la generación, sin embargo suele oscilar entre las 40 personas. El costo del viaje debe ser financiado por cada familia.


title: Colegio y Liceo Alemán de Montevideo

text: Cada clase selecciona a comienzo de año a dos delegados, quienes serán sus representantes en el Parlamento Estudiantil, que posee el liceo desde el año 2012 y tiene como función ser el nexo entre alumnos, docentes, la dirección y los padres. El Parlamento se compone de todos los delegados entre quinto año de escuela y sexto de liceo. Cada generación designa, asimismo, a un representante generacional, que será quien forme parte de la Comisión Permanente del Parlamento. La función de este organismo es la organización del mismo Parlamento, así como también el trabajo y la resolución de los distintos proyectos que se trabajan, que abarcan la convivencia, el mantenimiento de la infraestructura, la calidad pedagógica y académica, la biculturalidad, el arte y la tecnología, entre muchos otros. El Parlamento y su Comisión Permanente se encuentran dirigidos por dos Presidentes, uno por sede Pocitos y el otro por Sede Carrasco, así como un Vicepresidente. Estos son los responsables por la coordinación de los proyectos, las reuniones y el manejo de los presupuestos internos y los otorgados por la Dirección. Son, además, quienes tienen como deber designar a los Coordinadores de las distintas Comisiones de Proyectos en las que se trabaja. En la actualidad, los presidentes del Parlamento son los estudiantes Juan Ignacio Dupetit y María Belén Menéndez.


title: Carl Macek

text: Carl F. Macek (21 de septiembre de 1951 – 17 de abril de 2010) fue un guionista, director y productor televisivo estadounidense que realizó numerosas adaptaciones de anime al idioma inglés durante las décadas de 1980 y 1990. Su trabajo es considerado como valioso por haber despertado el interés de los espectadores estadounidenses por la animación japonesa.


title: Carl Macek

text: Estudió en la Universidad Estatal de Fullerton en California, donde trabajó de bibliotecario, en la sección de cultura popular.


title: Carl Macek

text: En 1985, Carl F. Macek consiguió notoriedad pública como productor y guionista de la influyente serie animada "Robotech", la cual produjo para los estudios Harmony Gold USA. "Robotech" es considerada como una de las producciones animadas responsables de despertar el interés por el anime tanto en Norte América como a nivel internacional. Macek quiso producir una secuela para "Robotech", titulada como "", pero su proyecto fue cancelado. Mientras estaba en Harmony Gold, Macek también produjo la serie "Captain Harlock and the Queen of a Thousand Years", una combinación dispar entre las series de anime "Space Pirate Captain Harlock" y "Queen Millennia").


title: Carl Macek

text: En 1988 Macek fundó (junto a Jerry Beck) la compañía Streamline Pictures, una compañía dedicada a la importación, doblaje y distribución de animación japonesa . Junto a él estuvieron los escritores que trabajaron en la producción de Robotech, siendo los más notables Steve Kramer, Tom Wyner, Gregory Snegoff y Ardwight Chamberlain, también experimentados actores de doblaje. Streamline Pictures fue una de las primeras compañías estadounidenses en incursionar de manera exitosa en el negocio del anime. Dentro de los títulos lanzados por Streamline Pictures están: "Lensman", "Robot Carnival", "Doomed Megalopolis", "Twilight of the Cockroaches", "Crying Freeman", "Wicked City", el doblaje original en inglés de "Laputa: Castle in the Sky", la película "Fist of the North Star", "Akira", "El Castillo de Cagliostro", y "El misterio de Mamo". Para 1993, Streamline Pictures distribuía su anime a través de Orion Pictures, la cual compró a Streamline en 1996. Ambas compañías ya no existen.


title: Carl Macek

text: En el año 1983 Tatsunoko y Studio Nue produjeron una serie animada de 36 episodios llamada "The Super Dimension Fortress Macross". El éxito que tuvo esta serie animada en Japón llamó la atención de la Compañía Harmony Gold USA y de Carl Macek, los cuales quisieron transmitir la serie en Estados Unidos.


title: Carl Macek

text: Sin embargo, Macek y Harmony Gold no pudieron producir la serie de forma íntegra, pues en aquel entonces, para que una serie pudiera ser televisada en EE. UU. se requería un mínimo de 65 episodios (trece semanas con cinco episodios por semana) y Macross tenía menos episodios de los requeridos (36), pues en Japón se transmite solo un episodio por semana.


title: Carl Macek

text: Con el objetivo de conseguir la suma de episodios requerida, Macek y el equipo de Harmony Gold tomaron la serie The Super Dimension Fortress Macross y la combinaron con otras dos series animadas japonesas totalmente diferentes a "Macross" y entre sí: Super Dimensional Cavalry Southern Cross y Genesis Climber MOSPEADA. El equipo de producción editó el contenido de estas tres series, editó sus diálogos, cambiaron nombres de personajes y de máquinas y crearon un argumento adaptado de forma tal que estas tres series, diferentes las tres entre sí, tuvieran una conexión argumental lógica. Esta adaptación de tres series fue bautizada como "Robotech" y se convertiría en la "obra" más conocida de Macek


title: Carl Macek

text: Macek se ha convertido en una figura objeto de controversia en el mundo del anime. Los animes doblados por Streamline Pictures fueron los primeros en ser transmitidos por cable y en estar disponibles en vídeo en EE. UU. Con el paso de los años, el trabajo de Macek ha ganado tanto defensores como detractores. Aunque Macek tiene el crédito de haber dado a conocer el anime en Norteamérica, sus reescrituras, ediciones y fusiones de series distintas entre sí (particularmente de la saga "Robotech") enfurecieron a los fanáticos de las series originales editadas por Macek. A día de hoy, la fanaticada del anime se mantiene dividida entre el aprecio y el odio hacia su trabajo.


title: Carl Macek

text: Según el sitio oficial de "Robotech", sufrió un ataque cardíaco fatal cuando asistía a un concierto junto a su esposa.


title: Pyromania

text: «Pyromania» es una canción por la banda alemana Cascada. El video musical fue presentado el 17 de febrero en la televisión británica Clubland TV y YouTube.


title: Pyromania

text: La canción fue estrenada en la radio alemana el 12 de febrero, del 2010 y lanzada el Alemania el 19 de marzo de 2010. En Reino Unido su lanzamiento original sería el 12 de abril, pero fue lanzada el 3 de mayo de 2010.


title: Pyromania

text: Fue sugerido que la canción sea para el cuarto álbum, mientras Natalie anunció que estarían comenzando a trabajar en su nuevo álbum en una entrevista en fin de año. La canción fue pre-nominada para la edición 53 de los Grammy Awards, al final no quedó entre los finalistas.


title: Pyromania

text: El vídeo musical fue presentado el 17 de febrero, en YouTube. El video se rodó en Toronto, Canadá y fue dirigido por "Lisa Mann".


title: Pyromania

text: En el video, se la ve a Natalie en diferentes escenas en las que sale ella con bailarines. Una escena la muestra cantando frente a bolas futuristas, y otra escena la muestra bailando mientras una explosión tapa la mitad de la pantalla.


title: Pyromania

text: "Pyromania" debutó en el número 21 en Alemania y en el número 26 en Austria. En España estuvo en el Chart 51 de la Máxima FM durante 38 semanas y llegó al número 1.


title: Primera guerra anglo-maratha

text: La Primera guerra anglo-maratha (1775-1782) fue la primera de las tres guerras anglo-marathas libradas entre la British East India Company y el Imperio Maratha en la India. La guerra comenzó con el Tratado de Surat y terminó con el Tratado de Salbai.


title: Primera guerra anglo-maratha

text: Tras la muerte de Madhavrao Peshwa en 1772, su hermano Narayanrao se hizo Peshwa del Imperio Maratha. No obstante, Raghunathrao, el tío de Narayanrao, había mandado asesinar a su sobrino en una conspiración de palacio que resultó en que Raghunathrao se convertiese en Peshwa, aunque él no era el heredero legal.


title: Primera guerra anglo-maratha

text: La viuda de Narayanrao, Gangabai, dio a luz a un hijo póstumo, que era el heredero legal al trono. El recién nacido fue nombrado 'Sawai' Madhavrao ("Sawai" significa “Uno y cuarto”). Doce jefes maratha, dirigidos por Nana Phadnis nombraron al niño como el nuevo Peshwa y gobernaron en virtud de él como regentes.


title: Primera guerra anglo-maratha

text: Raghunathrao, no quiere renunciar a su posición de poder, buscó la ayuda británica en Bombay y firmó el Tratado de Surat el 6 de marzo de 1775. Según el tratado, Raghunathrao cedió el territorio de Salsette y Vasai a los británicos, junto con parte de los ingresos de los distritos de Surat y Bharuch. A cambio, los británicos prometieron proporcionar a Raghunathrao 2.500 soldados.


title: Primera guerra anglo-maratha

text: El Consejo Británico de Calcuta condenó el Tratado de Surat, enviando al Coronel Upton a Pune para que lo anule y haga un nuevo tratado con la regencia. El Tratado de Purandhar (1 de marzo de 1776) anuló la de Surat, Raghunathrao fue pensionado y abandonó su causa, pero los ingresos de los distritos y Salsette fueron retenidos por los británicos. El gobierno de Bombay rechazó este nuevo tratado y dio refugio a Raghunathrao. En 1777 Nana Phadnis violó el tratado con el Consejo de Calcuta por la concesión a los franceses de un puerto en la costa oeste. Los británicos respondieron mediante el envío de una fuerza hacia Pune. El enredo incrementó el apoyo de las autoridades de Londres a Bombay, que en 1778-79 volvió a apoyar a Raghunathrao. La paz se restableció en 1782.


title: Primera guerra anglo-maratha

text: La fuerza de la East India Company de Bombay constaba de unos 3.900 hombres (alrededor de 600 europeos, el resto de Asia) acompañada por muchos miles de funcionarios y trabajadores especializados. A ellos se unieron en el camino por las fuerzas de Raghunath, agregando varios miles de soldados más, y más de artillería. El ejército Maratha incluidas las fuerzas que aportan todos los socios de la federación, decenas de miles en todo, comandado por el brillante Tukojirao Holkar y el General Mahadji Shinde (también conocido como Mahadji Sindia). Mahadji ralentizó la marcha británica y envió fuerzas hacia el oeste hasta cortar sus líneas de suministro. Cuando se enteraron de esto, los británicos se detuvieron en Talegaon, una marcha de unas cuantas horas a paso ligero a partir de Pune, pero los días de distancia para los miles de funcionarios de apoyo con sus carretas de bueyes. Ahora la caballería Maratha hostigaba a los enemigos por todos lados. Los marathas también utilizaron una política de tierra quemada, tierras de cultivo y la quema de pozos de envenenamiento. Los británicos comenzaron a retirarse de Talegaon en medio de la noche, pero atacó a los marathas, lo que obligó a detener en el pueblo de Wadgaon (ahora llamada Vadgaon Maval), donde fue rodeado por las fuerzas británicas 12 de enero 1779. Al final del día siguiente, los británicos estaban dispuestos a discutir los términos de la rendición, y el 16 de enero firmó el Tratado de Wadgaon que obligó al gobierno a renunciar a Bombay todos los territorios adquiridos por la oficina de Bombay de la East India Company desde 1773.