title: San Isidro Roaguía

text: San Isidro Roaguía es una comunidad del estado mexicano de Oaxaca, forma parte del municipio de San Lorenzo Albarradas.


title: San Isidro Roaguía

text: Roaguía es la segunda comunidad más poblada del municipio tras la cabecera municipal, se encuentra en las coordenadas geográficas y a una altitud de 1,840 metros sobre el nivel del mar, forma parte de la región de los Valles Centrales de Oaxaca y del distrito de Tlacolula. Se localiza a unos cinco kilómetros al sur de la cabecera municipal y a unos 20 kilómetros al suroeste de la zona arqueológica de Mitla y de las ciudades de San Pablo Villa de Mitla y Tlacolula de Matamoros, finalmente se encuentra a 80 kilómetros al suroeste de la capital del estado, Oaxaca de Juárez. Su principal vía de comunicación es un camino secundario que lo une a San Lorenzo Albarradas, y luego de aquí a carretera estatal que desde San Pablo Villa de Mitla conduce hacia San Pedro y San Pablo Ayutla y la Sierra Mixe, en San Pablo Villa de Mitla esta carretera se una a la Carretera Federal 190.


title: San Isidro Roaguía

text: De acuerdo a los resultados del Censo de Población y Vivienda de 2010 realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, la población de Roaguía es de 358 personas, de las cuales 186 son hombres y 172 son mujeres.


title: San Isidro Roaguía

text: Su principal atractivo son las mundialmente conocidas cascadas pétreas de Hierve el Agua, localizadas junto a la población y que son una serie de cascadas petrificadas por estar alimentadas por agua procedente de lagunas termales que son ricas en carbonato de calcio y que se han convertido en un importante atractivo turístico; sin embargo, la administración de las cascadas es un punto de conflicto entre la población de Roaguía, que tiene carácter se agencia de policía del municipio y las autoridades municipales de San Lorenzo Albarradas, hecho que mantiene en suspenso su desarrollo.


title: Alemania en los Juegos Olímpicos de Turín 2006

text: Alemania estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Turín 2006 por un total de 155 deportistas que compitieron en 15 deportes.


text: La portadora de la bandera en la ceremonia de apertura fue la biatleta Kati Wilhelm.


text: El equipo olímpico alemán obtuvo las siguientes medallas:


title: Alemania en los Juegos Olímpicos de Salt Lake City 2002

text: Alemania estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Salt Lake City 2002 por un total de 157 deportistas que compitieron en 14 deportes.


text: La portadora de la bandera en la ceremonia de apertura fue la esquiadora Hilde Gerg.


title: Alemania en los Juegos Olímpicos de Nagano 1998

text: Alemania estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Nagano 1998 por un total de 125 deportistas que compitieron en 14 deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el esquiador de fondo Jochen Behle.


title: Alemania en los Juegos Olímpicos de Lillehammer 1994

text: Alemania estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Lillehammer 1994 por un total de 112 deportistas que compitieron en 11 deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el biatleta Mark Kirchner.


title: Alemania en los Juegos Olímpicos de Albertville 1992

text: Alemania estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Albertville 1992 por un total de 111 deportistas que compitieron en 11 deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el piloto de bobsleigh Wolfgang Hoppe.


title: Estrecho de Palk

text: El estrecho de Palk ( y ) es un estrecho que se encuentra en el estado de Tamil Nadu de la India y el distrito de Mannar de la nación estado de Sri Lanka. El mismo conecta la bahía de Bengala al noreste con la bahía de Palk al suroeste. El estrecho mide entre 53 a 140,82 km de ancho. En él desembocan varios ríos, incluidos el río Vaigai, en Tamil Nadu.


title: Estrecho de Palk

text: El nombre del estrecho hace honor a Robert Palk, que fue gobernador de la Presidencia de Madrás (1755-63) durante el período del Raj británico.


title: Estrecho de Palk

text: En el extremo sur de la bahía de Palk se continúa en una cadena de islas bajas y una barra de arrecifes denominadas como el puente de Adam (su nombre original era el «puente de Rama (dios)»). Esta cadena se extiende entre Dhanushkodi, en Rameswaram (Tamil Nadu) y Talaimannar, en Mannar (Sri Lanka). La isla de Rameswaram se encuentra conectada al subcontinente indio mediante el puente de Pamban.


title: Estrecho de Palk

text: Las aguas bajas y arrecifes del estrecho hacen dificultosa la navegación de barcos de gran porte, aunque desde hace siglos el estrecho ha sido atravesado por botes pequeros y pequeños navíos dedicados al comercio de mercancías entre los pueblos costeros. Las naves grandes deben rodear Sri Lanka. En 1860 el gobierno británico de la India propuso por primera vez la construcción de un canal para la navegación que atravesara el estrecho, y desde entonces varias comisiones han estudiado esta propuesta hasta el día de hoy. El estudio más reciente del Sethusamudram Shipping Canal Project, tal como se lo denomina actualmente, fue un estudio de impacto ambiental y un estudio de factibilidad técnica encargados por el gobierno de Tamil Nadu en el 2004.


title: Estrecho de Palk

text: El poema épico indio "Ramayana", escrito hace miles de años en sánscrito y un importante texto indio, relatan como Rama, con la ayuda de un ejército de vanaras, construyó un puente de piedras sobre el mar hasta Lanka para rescatar a su esposa Sita de las manos del rey Asura Ravana. El movimiento Ram Karmabhoomi se formó para oponerse a la construcción del canal de navegación, ellos se inspiran en una fotografía satelital de la NASA que dicen prueba que existen restos del puente aún hoy.


title: Jim Brass

text: James "Jim" Brass es un personaje de ficción encarnado por Paul Guilfoyle de la serie de televisión "", emitida por la cadena CBS. "Jim" es el Jefe de Homicidios del Departamento de Policía de Las Vegas. Ha aparecido en todos los episodios de la serie, excepto en "Felonious Monk" de la , "Gum Drops" y "The Unusual Suspect" de la y "Leaving Las Vegas" de la .


title: Jim Brass

text: En la escuela secundaria, se alistó en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos y realizó dos viajes de servicio a la Guerra de Vietnam. Estudió en la Seton Hall University, donde se licenció en Historia. Después de la guerra, se unió a la Policía de Newark. Brass pasó 20 años pavimentando su camino a Detective de Homicidios en Nueva Jersey, aunque antes de convertirse en uno, fue asignado a la Unidad de Vicios. En su estadía en Vicios, trabajó duramente para limpiar el departamento, ganándose la enemistad de muchos de sus antiguos compañeros. Brass, bajo tensión, bebía constantemente para calmar su estrés, ocultando el olor del trago en su aliento con gotas para la tos. Mientras su esposa Nancy estaba teniendo una aventura con el policía de Vicios Mike O'Toole, Brass estaba ocupado manteniendo su propio affair con otro miembro del escuadrón de Vicios, la policía Annie Kramer, que más tarde se trasladó a Los Ángeles al ser ascendida a Capitán. Los reclamos de Jim frente al fracaso de su matrimonio eran para Nancy, sin admitir culpabilidad, lo que finalmente expresó como que simplemente necesitaba una salida. Finalmente, fue transferido fuera de Nueva Jersey en la década del '90, y llegó a la Unidad de Las Vegas. Dirigió al depertamento CSI como un administrador más que como un investigador. Se muestra a Jim como un tipo que confía en el equipo, declaró en una oportunidad que le gustaría que Grissom sea el hombre a cargo para investigar su asesinato. Brass le dio un poder a Grissom de derechos por si algo le ocurriera, que resultó útil cuando Gil tuvo que elegir en seguir adelante en una arriesgada operación que finalmente le salvaría la vida, tras ser herido de un disparo en acción.


title: Jim Brass

text: Brass solía tener el trabajo de Grissom como supervisor del equipo CSI. Luego que la joven CSI Holly Gribbs fuera asesinada en su primer día e campo, perdió su posición y fue transferido a Detective de Homicidios, donde ayuda al equipo CSI como fuerza legal, haciendo las detenciones e interrogatorios de los sospechosos. Como policía, es él quien toma la iniciativa de tomar su arma y enfrentar a los delincuentes, y se enfada cuando un CSI intenta arriesgarse a ese tipo de cosas peligrosas, como la detención de sospechosos con sus propias manos. Asimismo, se ofusca constantemente con Grissom por no llevar su arma de fuego a las escenas del crimen, incluso en situaciones calmadas.


title: Jim Brass

text: Vivió una situación muy tensa junto a la detective Sofia Curtis, cuando accidentalmente un miembro de la policía disparó a otro oficial en un tiroteo con unos delincuentes. Luego de los análisis forenses, se descubrió que fue Jim quien realizó el infortunado disparo, en desmedro de la otra sospechosa, Sofia. Brass, visiblemente arrepentido y con la culpa asumida, se dirigió al funeral del oficial caído, a pesar de las miradas acusadoras del resto de los policías que repudiaron la acción. A pesar de todo, la viuda, muy emocionada y con mucha sinceridad se acercó a Brass y le confesó que no sentía rencor, porque sabía que no había sido su culpa.


title: Jim Brass

text: Brass tiene una hija distanciada, Ellie Rebecca Brass (Nicki Aycox), que no es biológicamente suya (ella no lo sabe), como le explica a Warrick. De hecho, el padre biológico de Ellie es el policía de Vicios en Nueva Jersey Mike O'Toole. Ellie Brass, trabaja como prostituta en Los Ángeles, a la profunda decepción de su padre. A pesar de su comportamiento rebelde, Brass todavía la ama profundamente, y guarda una imagen en su oficina de ella cuando era niña. Cuando descubre que ella está involucrada en el mundo de las drogas, decide quedarse al margen, hasta que ella se limpia, pero su relación sigue siendo difícil y tensa. Cuando Brass es disparado por William Cutler, un sospechoso de triple homicidio, estando en el hospital en estado crítico, recibe la visita de Ellie, pero ella parece más preocupada por la posibilidad de beneficiarse con la pensión de su padre, que por el estado de salud de él. Probablemente, es por eso que Brass le otorgó el poder de decisión a Grissom, que luego le salvaría la vida optando por extraer la bala de su cuerpo en cirugía. Luego de haber sido operado, se ve cómo Brass está rodeado por su familia: el turno de noche del equipo CSI, que velaba por él para superar esta terrible experiencia. Posteriormente, se ve a Jim en un salón de tatuajes, tatuándose bajo la cicatriz de la herida dejada por la bala, la fecha de aquel suceso, 11 de mayo de 2006, fecha donde fue estrenado el capítulo.


title: Jim Brass

text: Las últimas palabras de Brass para Warrick fueron "I hope you remember how lucky you are" ("Espero que te acuerdes de lo afortunado que eres"), posteriormente se muestra visiblemente afectado por la culpa por haber dicho estas palabras.


title: Bandera de San Francisco

text: La bandera de San Francisco, ciudad del estado de California en Estados Unidos, presenta un fénix levantándose de las llamas sobre un campo blanco. Generalmente es considerado un símbolo de la recuperación de la ciudad del terremoto e incendio de 1906, aunque en realidad ya era utilizado antes de dicha catástrofe. El fénix fue elegido en memoria del incendio de 1852, que destruyó una mayor proporción de la ciudad, la cual fue entonces rápidamente reconstruida.


title: Bandera de San Francisco

text: Debajo del fénix se encuentra un listón sobre el cual está escrito en español: "Oro en Paz. Fierro en Guerra". Debido a esto, los colores oficiales de la ciudad son el dorado y el negro, mismos que decoran el domo del Ayuntamiento de San Francisco. Debajo del listón está escrito el nombre de la ciudad con letras de color azul oscuro, aunque tanto el fénix como las letras pueden ser en ocasiones de color negro.


title: Bandera de San Francisco

text: El borde de color amarillo, ahora reproducido como parte de la bandera, originalmente fue pensado como un fleco dorado, pero fue incorporado al diseño por error. Cuando es usada en interiores, como es la costumbre, se le añade un fleco dorado a lo que debió haber sido el fleco originalmente.


title: Bandera de San Francisco

text: El 8 de enero de 1900, el alcalde de la ciudad James D. Phelan acordó con la Junta de Supervisores de la misma que era tiempo de que se adpotara una bandera. A partir del 17 de marzo de ese año, el "San Francisco Chronicle" comenzó un concurso en el que se recibirían propuestas para la nueva bandera, en la cual la figura central debía ser un conejillo de indias, una rata o un mono.


title: Bandera de San Francisco

text: El 15 de abril, el "Chronicle" anunció que se había elegido un diseño, hecho por John M. Gamble, de entre unas 15 propuestas.


title: Bandera de San Francisco

text: Se piensa que el primer evento público en el que se usó la bandera fue durante un desfile anual de la policía de San Francisco llevado a cabo el 1 de mayo de 1900 o en una fecha cercana.


title: Teramo Calcio

text: La Società Sportiva Teramo Calcio es un club de fútbol italiano con sede en la ciudad de Teramo, en la región de los Abruzos. Fue fundado en 1929 y actualmente juega en la Serie C, la tercera liga de fútbol más importante del país.


title: Teramo Calcio

text: El Teramo Calcio es uno de los clubes más antiguos del fútbol italiano. Fundado el 25 de agosto de 1929, aunque sus raíces se remontan al 15 de julio de 1913, el Teramo se ha afianzado, desde siempre, como uno de los equipos protagonistas de la Serie C. Sin embargo, el 15 de julio de 2008, el día de su 95° cumpleaños, la sociedad deportiva, ahogada por inexplicables deudas (4 millones de euros solo en la última temporada), quiebra y desaparece de las categorías profesionales. Bajo una nueva gestión a la cual están atadas las esperanzas de los aficionados del “diavolo” de volver al fútbol profesional en pocos años, el Teramo Calcio arrasa el campeonato de promozione primero y luego el de eccellenza. En su tercera temporada, la de 2010/11 pierde la final para subir a Lega Pro Seconda Divisione frente al Rimini. En 2011/12 el equipo abrucés milita otra vez en la Serie D, en la cual logra su ascenso a la Lega Pro Seconda Divisione. La temporada sucesiva pierde la final de los playoffs para subir en Lega Pro Prima Divisione frente a L'Aquila. En 2013/14 el Teramo conquista la promoción en la Lega Pro única, la tercera división italiana. Arrasando el Lega Pro única en la temporada sucesiva, el equipo rojiblanco centra una histórica promoción a la Serie B por primera vez en su 102 años de historia, donde jugará a partir de la temporada 2015/16. Desde que se ha formado la nueva sociedad, el Teramo, en 7 años, ha ganado 4 campeonatos llegando primero, ha centrado una promoción llegando tercero y ha perdido 2 finales para subir de categoría.


title: Teramo Calcio

text: El Teramo disputa sus encuentros de local en el Estadio Bonolis, con capacidad para 7.498 espectadores.


title: Teramo Calcio

text: Los colores oficiales del club son el rojo y el blanco.


title: Teramo Calcio

text: Son muchos los exjugadores del Teramo que han alcanzado grandes cotas: Enrico Chiesa, Julio César de León, Simone Pepe y, aunque haya jugado en el “diavolo” solo un mes, el excampeón del mundo Fabio Grosso.


title: Reiki

text: Las investigaciones clínicas no han encontrado ninguna evidencia de que el reiki sea efectivo como tratamiento para ninguna condición médica, incluyendo el cáncer, neuropatía diabética, o ansiedad y depresión, por lo tanto, no debe reemplazar el tratamiento médico convencional. No hay pruebas de la eficacia de la terapia de reiki al ser comparada con placebos y estudios que informaron efectos positivos han sido señalados por tener fallas metodológicas.


title: Reiki

text: El reiki es una pseudociencia, y se utiliza como un ejemplo ilustrativo de pseudociencia en textos académicos y artículos de revistas académicas.


title: Reiki

text: Mikao Usui, inventor y fundador del reiki empezó a enseñar los cinco principios en 1922 al fundar la Sociedad de aprendizaje del método curativo Usui Reiki. Al parecer estos principios se obtuvieron de un libro llamado "Kenzen no Genri (Principios de Salud)", escrito en 1914 por el Dr. Bizan Suzuki, amigo de Usui. Sus practicantes recitaban los principios una vez al día como si fuesen una oración o mantra, antes o después de meditar, y basaban su vida en ellos.


title: Reiki

text: Mikao Usui afirmaba que el reiki no era invención suya, sino una técnica de sanación milenaria que él redescubrió tras alcanzar satori (estado "máximo" de iluminación y plenitud) durante un retiro espiritual en el monte Kurama de Kioto en 1922. Sin embargo no existe ninguna evidencia de la práctica de reiki previamente a esta fecha.


title: Reiki

text: Según la inscripción en su lápida, Mikao Usui enseñó su sistema de reiki a más de 2000 personas durante su vida. Mientras enseñaba reiki en Fukuyama, Usui sufrió un derrame cerebral y murió el 9 de marzo de 1926


title: Reiki

text: La primera clínica de reiki en los Estados Unidos fue iniciada en 1970 por Hawayo Takata, que fue estudiante de uno de los discípulos de Usui, Chūjirō Hayashi.


title: Reiki

text: A partir de entonces diversas organizaciones y asociaciones de "maestros de reiki" se han formado alrededor del mundo como "The Reiki Alliance" en EE. UU. 1983, la "Alianza Española de Reiki" en 1989, y la Federación Europea de Reiki Profesional en 2000. Las cuales siguen y transmiten las enseñanzas de Mikao Usui y sus discípulos Chūjirō Hayashi y Hawayo Takata creando diferentes corrientes o "linajes".


title: Reiki

text: Actualmente el reiki es una de las prácticas de medicina alternativa y complementaria más utilizadas en el ámbito de hospitales y enfermeras a pesar de la falta de evidencia que respalde su efectividad.


title: Reiki

text: El linaje de reiki hace referencia a la cadena de iniciaciones o sintonizaciones que relaciona a un maestro de reiki con Mikao Usui, fundador del sistema. Se considera que sólo los maestros de reiki que ostentan un linaje concreto tienen la capacidad para iniciar a otros. Por su parte, los alumnos de los distintos niveles de reiki pertenecen o están asociados a uno o varios linajes según los maestros que hayan tenido. Un maestro de "reiki" puede tener varios linajes, por haber recibido la iniciación en maestría de diferentes maestros.


title: Reiki

text: En japonés reiki se escribe comúnmente comoレイキen katakana silabario o como 霊気 en Shinjitai. Se agrava de las palabras "Rei" (霊: "espíritu, milagroso, divino") y "ki" (気; qi : "energía vital, la respiración de la vida, la conciencia").


title: Reiki

text: En la lengua japonesa reiki es un préstamo del "lingqi" chino 靈氣. Este "língqì," 靈氣, se registró por primera vez en la sección "Entrenamiento interior" de "Neiye" (ca. 320 a. e. c.) del Guanzi, que describe las primeras técnicas de meditación taoísta.


title: Reiki

text: Los diccionarios del chino al inglés ofrecen estas traducciones de "lingqi":La palabra compuesta japonesa tiene dos partes: "rei" (霊), que significa "espíritu, alma, sobrenatural, milagroso, divino, cuerpo etéreo"; y "ki" (気), que significa "gas, aire, respiración, energía, fuerza, atmósfera, estado de ánimo, intención, emoción, atención". En este caso se usa con el significado del término chino "qì" (Wade-Giles "chi"): "energía espiritual, energía vital, fuerza vital, energía de la vida". Los diccionarios del japonés al inglés ofrecen estas traducciones de reiki:Algunos autores occidentales traducen el término como "energía vital universal". Si bien "ki" se traduce correctamente como "energía vital", "rei" no tiene en ninguna acepción el significado de "universal".


title: Reiki

text: Según la traducción de Rika Saruhashi, el reiki es la "fuerza natural que nos da vida o que hace funcionar el alma".


title: Reiki

text: La práctica del reiki consiste en la acción de una persona, llamada emisor o "canal que" a través de sus manos, transmite el "qi" ("fuerza natural que nos da vida") a un receptor, con el fin propuesto de sanar, paliar o eliminar molestias y enfermedades. Durante las sesiones se colocan las manos sobre la parte afectada (de forma similar a la imposición de manos) para "canalizar la energía" al cuerpo del receptor. No se da masaje sobre la zona ni se realiza ninguna intervención física.


title: Reiki

text: Sus proponentes afirman que el reiki tiene múltiples efectos sobre el cuerpo y alegan que todas las patologías humanas responden positivamente al reiki siendo este capaz de sanar afecciones físicas y emocionales como depresión, nerviosismo, insomnio, estrés, alergias, dolores crónicos, infecciones, disfunciones endocrinas, cáncer y curar quemaduras extensas sin dejar cicatrices entre otras.


title: Reiki

text: El episodio del podcast "Skeptoid del" 22 de abril de 2014 titulado "Los supuestos campos de energía de su cuerpo" relata el informe de un practicante de reiki de lo que estaba sucediendo mientras pasaba sus manos sobre el cuerpo de un sujeto: "Lo que estamos buscando aquí, en el campo áurico de John, es cualquier area de calor intenso, frialdad inusual, una energía que nos repela, energía densa, energía magnetizante, sensación de cosquilleo, o de hecho el cuerpo atrayendo las manos hacia esa area donde necesita la energía de reiki, y el balancear del qi de John."Al evaluar estas afirmaciones, el autor y escéptico científico Brian Dunning declaró:


title: Reiki

text: ""...su aura, su qi, su energía de reiki. Ninguna de estas tienen una contraparte en el mundo físico. Aunque intentó describir sus propiedades como calor o magnetismo, esas propiedades ya están ocupadas por... bueno, calor y magnetismo. No hay propiedades atribuibles al campo misterioso que ella describe, por lo tanto de se puede decir que exista.""


title: Reiki

text: Según sus practicantes, el reiki es un sistema de armonización natural que utiliza la "energía vital universal" para tratar enfermedades y desequilibrios físicos, mentales y emocionales. Esto se logra, según sus proponentes, al lograr que los practicantes de reiki comprendan que todos tienen la capacidad de conectarse con su propia energía curativa y usarla para fortalecer la energía en sí mismos y ayudar a los demás. Se cree que el "qi" o energía de una persona debe ser fuerte y fluir libremente. Cuando esto es cierto, el cuerpo y la mente de una persona se encuentran en un estado de salud positivo. Cuando la energía se debilita o se bloquea, puede provocar síntomas de desequilibrio físico o emocional, el cual puede ser restaurado por el emisor durante la práctica del reiki.


title: Reiki

text: Los proponentes del reiki afirman que alteraciones en la energía "qi" influyen decisivamente en la salud de las personas. Algunos incluso las consideran como única causa de la enfermedad, lo que contradice casi todos los conocimientos científicos sobre las enfermedades (teoría microbiana, traumatismos, trastornos genéticos).


title: Reiki

text: Las enseñanzas y los seguidores de reiki afirman que el "qi" es fisiológico y puede manipularse para tratar una enfermedad o afección. Sin embargo, la existencia de qi no ha sido establecida por investigaciones médicas. Por tanto, el reiki es una teoría pseudocientífica basada en conceptos metafísicos.


title: Reiki

text: Más allá de su aspecto terapéutico, que Mikao Usui aseguró haber descubierto por casualidad, el reiki se postula como una disciplina o camino espiritual ("Dō" en japonés, "Tao" en chino).


title: Reiki

text: , donde se afirma: "el principal objetivo de este Rei Ho (método misterioso), no es sanar las enfermedades físicas. Su propósito último está en cultivar el corazón para mantener el cuerpo sano a través del poder misterioso del Universo, Rei No, que se nos otorga para disfrutar de los buenos actos de la vida". Es por ello que Mikao Usui legó a sus alumnos estos cinco principios y los estableció como norma de vida:


title: Reiki

text: Estudios científicos demuestran que el reiki no es útil para tratar ninguna enfermedad o dolencia.


title: Reiki

text: La existencia del mecanismo propuesto para el reiki, el "qi" o energía de la "fuerza vital", no se ha demostrado científicamente. La mayoría de las investigaciones sobre reiki están pobremente diseñadas y son propensas a sesgos y no hay evidencia empírica confiable de que el reiki sea útil para tratar ninguna condición médica.


title: Reiki

text: Aunque algunos médicos han dicho que podría ayudar a promover el bienestar general. En 2011, William T. Jarvis del Consejo Nacional Contra los Fraudes en la Salud de EE. UU declaró que "no hay evidencia de que los efectos del reiki se deban a otra cosa que no sea la sugestión o al efecto placebo."


title: Reiki

text: El reiki postula la existencia de una energía mística, no detectable ni medible de forma objetiva, por lo que la posición de la comunidad científica es que su único posible efecto sobre la salud es el atribuible al placebo, la evolución natural de la enfermedad y a la relajación. Por tanto, el consenso científico es que es una pseudociencia sin ninguna base real. Al igual que la mayoría de pseudomedicinas que no implican una manipulación física (homeopatía, toque terapéutico, etc.), no conlleva un daño directo para la salud, pero tampoco ofrece beneficio alguno y existe el peligro de que el paciente abandone o retrase la aplicación del tratamiento médico, con el consiguiente perjuicio para su salud y en ocasiones, el requerido desembolso económico. Los seguidores del reiki lo consideran terapia complementaria, pero su eficacia no está científicamente demostrada, ni existen mecanismos plausibles para su funcionamiento.


title: Reiki

text: En 1996, una niña de 9 años, Emily Rosa, demostró con un sencillo experimento que los practicantes de una variante occidental del reiki que se ha colado en la Sanidad estadounidense son incapaces de detectar la energía vital que dicen manipular. Los sanitarios que practican el toque terapéutico aseguran que curan enfermedades limpiando un supuesto campo energético humano mediante pases de manos a pocos centímetros del cuerpo. Como en el reiki hay una energía de por medio, la niña se planteó averiguar si los sanadores detectaban realmente algún tipo de energía o solo creían hacerlo y esa energía no existe en realidad. Veintiún practicantes del toque terapéutico se sometieron a la prueba. La niña en edad escolar y el sanador se sentaban a una mesa, enfrentados y separados por un cartón a modo de biombo. En la base de este, dos agujeros permitían que las manos del terapeuta pasaran al otro lado, apoyadas sobre la mesa y con las palmas hacia arriba; pero el cartón impedía que viera nada. La niña echaba entonces una moneda al aire para decidir sobre qué mano del sujeto pondría una de las suyas, preguntaba al sanador cuál de sus manos percibía un campo energético humano y lo apuntaba todo en el cuaderno. Los terapeutas acertaron en 123 (44%) de 280 intentos, lo esperado por azar. Dos años después la niña publicó los resultados de su investigación en la prestigiosa revista de la Asociación Médica Americana, dejando claro que el toque terapéutico o reiki no funciona más allá del azar o el placebo.


title: Reiki

text: El reiki es utilizado frecuentemente como ejemplo ilustrativo de pseudociencia en textos académicos y artículos de revistas académicas.


title: Reiki

text: Al criticar a la Universidad Estatal de Nueva York por ofrecer un curso de educación continua sobre reiki, una fuente afirmó que "el reiki postula la existencia de una energía universal desconocida para la ciencia y hasta ahora indetectable que rodea al cuerpo humano, cuyos practicantes pueden aprender a manipular utilizando su manos". Asimismo, otros afirmaron que "A pesar de su difusión [del reiki], el mecanismo de acción de línea de base no ha sido demostrado..." y que "ni las fuerzas involucradas ni los supuestos beneficios terapéuticos han sido demostrado en pruebas científicas".


title: Reiki

text: En 2003, el catedrático en medicina alternativa Edzard Ernst publicó una revisión sistemática sobre las terapias basadas en la "sanación a distancia". La sanación a distancia se define como la interacción entre un individuo (el sanador) y otro (el enfermo) en la cual el sanador cura al enfermo a distancia, sin contacto directo. Dentro de este tipo de sanación se encuentra la "sanación energética", la curación a través de la fe, el rezo, la sanación espiritual y el toque terapéutico. La revisión se centró en evaluar la metodología utilizada por los estudios que habían puesto a prueba este tipo de sanación, concluyendo que aquellos estudios cuyos resultados son positivos han llevado a cabo alguna trampa metodológica. Los estudios que han seguido las pautas rigurosas del método científico (aleatorización, doble ciego y comparación con grupos placebo) muestran que este tipo de terapias tienen una eficacia nula, y ningún resultado positivo supera al de utilizar un placebo.


title: Reiki

text: En 2008, el grupo de investigadores de Edzard Ernst publicó otra revisión sistemática centrada especialmente en los efectos del Reiki. La conclusión que se deriva de los datos analizados hasta la fecha siguió siendo la misma: el reiki no es efectivo para tratar ninguna condición.


title: Reiki

text: Múltiples autores han señalado la energía vitalista que se dice es manipulada por el reiki, diciendo: "Irónicamente, lo único que distingue al reiki del toque terapéutico es que [el reiki] implica tocar realmente." Y otros han afirmado que el Centro Internacional de Entrenamiento de Reiki "imita los aspectos institucionales de la ciencia" buscando legitimidad, pero no es más prometedor que una sociedad alquímica.


title: Reiki

text: Una directriz publicada por la Academia Estadounidense de Neurología, la Asociación Estadounidense de Medicina Neuromuscular y Electrodiagnóstica y la Academia Estadounidense de Medicina Física y Rehabilitación establece que "la terapia de Reiki no debería considerarse para el tratamiento de la neuropatía diabética dolorosa".


title: Reiki

text: La socióloga canadiense Susan J. Palmer ha incluido el reiki entre los métodos de curación pseudocientíficos utilizados por las sectas en Francia para atraer miembros.


title: Reiki

text: Una revisión sistemática de 2008 de nueve ensayos clínicos aleatorios encontró múltiples deficiencias en la literatura académica acerca del reiki. Dependiendo de las herramientas utilizadas para medir la depresión y la ansiedad, los resultados eran variables y no resultaron confiables ni válidos. Además, la comunidad científica no ha podido replicar los hallazgos de los estudios que apoyan el reiki. La revisión también encontró problemas en la metodología de presentación de informes en parte de la literatura, ya que a menudo se omitían partes por completo o no se describían claramente. Con frecuencia, en estos estudios, no se calculaban los tamaños de las muestras y no se siguieron los procedimientos adecuados de asignación y doble ciego. La revisión también informó que tales estudios exageraron la efectividad del tratamiento y no hubo control sobre las diferencias en el nivel de experiencia de los practicantes de reiki e incluso el mismo practicante en ocasiones produjo resultados diferentes. Ninguno de los estudios de la revisión proporcionó una justificación para la duración del tratamiento y ningún estudio informó sobre efectos adversos.


title: Reiki

text: Aunque existen algunos estudios que sugieren que el reiki puede influir en la salud de los pacientes, estos suelen adolecer de fallos metodológicos y no cuentan con evidencias contrastables acerca de ningún tipo de efecto real.


title: Reiki

text: Las preocupaciones relacionadas con la seguridad y riesgos derivados directamente de las sesiones de reiki son muy bajas y en este sentido similares a las de muchas prácticas de medicina complementaria y alternativa. Algunos médicos y proveedores de atención médica, sin embargo, afirman que se corre el riesgo de que los pacientes puedan sustituir o retrasar sin consejo adecuado, tratamientos probados para afecciones potencialmente mortales con modalidades alternativas no probadas, incluido el reiki, lo que pone en riesgo su salud.


title: Reiki

text: Por su parte, los "maestros de reiki" afirman que el reiki no tiene contraindicaciones porque "sabe en todo momento qué debe hacer, cómo debe actuar, dónde debe dirigirse y en ningún caso actuará negativamente."


title: Reiki

text: No existe una autoridad central que controle el uso de las palabras "reiki" o "maestro de reiki". Asimismo certificados en este sentido se pueden comprar en línea por menos de 100 dólares estadounidences, y no es inusual que un curso ofrezca la certificación como "maestro de reiki" en dos fines de semana. En los Estados Unidos, como en otros países, no existe una regulación oficial de practicantes o maestros de reiki.


title: Reiki

text: The "Washington Post" informó en 2014 que, en respuesta a la demanda de los clientes, al menos 60 hospitales en los Estados Unidos ofrecían reiki, a un costo de entre $40 y $300 por sesión.


title: Reiki

text: Cancer Research UK informó en 2019 que algunos centros oncológicos y hospicios en el Reino Unido ofrecen reiki gratuito o de bajo costo para personas con cáncer.


title: Reiki

text: Debido a su falta de base científica, existe aún una amplia oposición a la incorporación del reiki a los sistemas públicos de salud y no existe ninguna titulación oficial reconocida por las autoridades sanitarias ni educativas de ningún país. A pesar de ello, en algunos hospitales españoles se usa como terapia complementaria. Algunos servicios públicos de sanidad, como el National Health Service (NHS) del Reino Unido, o el Centro Nacional de Medicina Complementaria y Alternativa (NCCAM) de los EE.UU. informan a sus pacientes sobre el "reiki" y lo ofrecen como terapia complementaria. El uso de fondos públicos para financiar tratamientos no probados, genera una gran polémica en estos países.


title: Reiki

text: Algunos expertos en sectas y New Age han manifestado sus dudas acerca de que la terapia "reiki" sea compatible con el cristianismo.


title: Reiki

text: En marzo de 2009, el Comité de Doctrina de la Conferencia de Obispos Católicos de los Estados Unidos emitió el documento "Lineamientos para evaluar el reiki como una terapia alternativa (Guidelines for Evaluating Reiki as an Alternative Therapy)", en el que declaraban que la práctica del reiki se basa en la superstición, no siendo ni una verdadera curación por la fe ni una forma de medicina basada en la ciencia. Con ello afirmaron que el reiki era incompatible con la espiritualidad cristiana ya que implicaba la creencia en un poder humano sobre la curación en lugar de la oración a Dios, y que, visto como un medio natural de curación, carecía de credibilidad científica. La directriz de 2009 concluyó que "dado que la terapia de reiki no es compatible ni con la enseñanza cristiana ni con la evidencia científica, sería inapropiado que las instituciones católicas, tales como las instalaciones de atención médica católica y los centros de retiro, o las personas que representan a la Iglesia, como los capellanes católicos, promuevan o brinden apoyo a la terapia de reiki". Desde este anuncio, algunos católicos han continuado practicando reiki, pero este ha sido retirado de muchos hospitales católicos y otras instituciones.


title: Reiki

text: En un artículo de diciembre de 2014 del Comité de Adoración Divina de la USCCB sobre el exorcismo y su uso en la Iglesia, el reiki aparece como una práctica "que puede haber afectado el estado actual de la persona afligida".


title: Economía de Granada

text: El progreso económico de Granada, debido a las reformas fiscales y una macroeconomía prudente ha disparado el crecimiento anual del país al 5 %-6 % en 1998-99. El incremento de la actividad económica ha estado liderado por la construcción y el comercio. Actualmente Granada depende del turismo como su principal fuente de ingresos de capital extranjero, especialmente después de la inauguración de su aeropuerto internacional el 1985. Las instalaciones turísticas se han aumentado desde entonces.


title: Economía de Granada

text: Los huracanes Iván (2004) y Emily (2005) han severamente damnificado su sector agrícola - especialmente el cultivo de cacao. Después de la devastación, el país confronta un enorme déficit presupuestario, ampliado durante el proceso de reconstrucción, y que llega actualmente a 110 % del PIB.


title: Arteria glútea inferior

text: La arteria glútea inferior, la mayor de las dos ramas terminales del tronco anterior de la arteria ilíaca interna, se distribuye principalmente hacia la nalga y el dorso del muslo.


title: Arteria glútea inferior

text: Baja sobre los nervios del plexo sacro y el músculo piriforme, por detrás de la arteria pudenda interna, hacia la parte inferior del escotadura ciática mayor, a través del cual escapa de la pelvis entre los músculos "piriforme" y coxígeo.


title: Arteria glútea inferior

text: Entonces desciende en el intervalo que hay entre el trocánter mayor del fémur y la tuberosidad isquiática, acompañada por los nervios ciático y cutáneo posterior del muslo, y cubierta por el músculo glúteo mayor, y sigue hacia abajo por el dorso del muslo, irrigando la piel, y anastomosándose con ramas de las arterias perforantes.


title: Arteria glútea inferior

text: Según "Anatomía de Gray", dentro de la pelvis distribuye ramas hacia los músculos piriforme, coxígeo y elevador del ano; algunas ramas que irrigan el tejido adiposo que rodea el recto, y ocasionalmente sustituyen a la arteria rectal media; y ramas vesicales hacia el fundo de la vejiga urinaria, vesículas seminales, y próstata. Fuera de la pelvis, emite las siguientes ramas:Según "Dorland", 27.ª edición, se divide en dos grupos de ramas:


title: Arteria glútea inferior

text: La Terminología Anatómica recoge únicamente la siguiente rama:


title: Arteria glútea inferior

text: Según "Dorland", 27.ª ed., sus ramas posteriores se distribuyen en el músculo glúteo mayor, y sus ramas terminales se distribuyen entre los músculos gastrocnemio, semitendinoso, semimembranoso y bíceps femoral.


title: Aisha el Gadafi

text: Aisha el Gadafi o "Ayesha el Gadafi" (, n. 25 de diciembre de 1976) es la única hija del exlíder de Libia Muamar el Gadafi y de su segunda esposa Safia Farkash.


title: Aisha el Gadafi

text: Abogada de profesión, en julio de 2004, tomo popularidad independiente al unirse al bufete de abogados del depuesto político iraquí Saddam Hussein.


title: Aisha el Gadafi

text: También poseía un alto rango militar dentro de la Yamahiriya; había sido nombrada teniente coronel. No obstante, según los libios, este cargo era sólo uno de los favoritismos que solía tener Gadafi con sus hijos.


title: Aisha el Gadafi

text: Preside al grupo de caridad ""Wa Ittassimou"" (en árabe: وإعتصموا), quienes surgieron en defensa de Muntazer al Zaidi, conocido por haberle lanzado un zapato al expresidente de los Estados Unidos George W. Bush.


title: Aisha el Gadafi

text: Fue Embajadora de la Paz por las Naciones Unidas hasta su destitución en febrero de 2011 con motivo de la Resolución 1970 del Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas contra el gobierno de su padre.


title: Aisha el Gadafi

text: Durante la rebelión en Libia de 2011 Aisha manifestó en repetidas ocasiones su apoyo a la Yamahiriya y realizó varios discursos contra la OTAN, a la que acusaba de querer colonizar Libia. También denunció a esta misma organización a causa de la muerte de su hermano Saif al Arab, que fue asesinado en el bombardeo de una instalación militar en la que se escondía. En un principio, Aisha permaneció en Libia y se instaló en el complejo de su padre, Bab al-Azizia. No obstante el 29 de agosto de 2011, cuando los rebeldes ocupan Trípoli, habiendo tomado además su propia casa, decide marcharse a Argelia con sus hermanos Mohamed y Hanibal, además de junto a su madre. Según la agencia de noticias egipcia Mena, Aisha salió de Libia en un convoy de seis coches blindados. Más tarde, el representante argelino en la ONU confirmó que había llegado a su país a través de la ciudad fronteriza de Ghadames a las 8:45 hora local. Al día siguiente, en la región argelina de Djanet, Aisha daría a luz a su hija Safia. Este embarazo les sirvió de pretexto a ella y a su familia para permanecer en el país, puesto que acogerla estando embarazada se consideró únicamente como una cuestión humanitaria. Algunos medios informan que planea abandonar Argelia y exiliarse en Venezuela, debido a la estrecha relación que unía a Gadafi con Hugo Chávez.


title: Aisha el Gadafi

text: Ahora, tras la muerte de su padre, Aisha critica fuertemente desde Argelia al Consejo Nacional de Transición mediante mensajes de audio, instigando a los gadafistas a alzarse en armas contra el nuevo gobierno y luchar por restablecer Gran Yamahiriya Árabe Libia Popular Socialista.


title: Aisha el Gadafi

text: Por estas polémicas declaraciones, que violan el principio de hospitalidad por el que había sido acogida en Argelia, el Ministro de Relaciones Exteriores argelino Mourad Medelci ha dicho que estos mensajes, que considera "inaceptables", tendrán consecuencias, sin especificar cuales. Aisha estaba casada con un primo de su padre, Ahmed Gadafi al-Qashi, quien era coronel antes de la caída del régimen en 2011. Con él tuvo un total de 4 hijos, incluido al argelino a quien dio a luz estando en exilio.


title: Raul Xavier

text: Raul Xavier fue un escultor portugués,nacido el año 1894 en la por entonces colonia de Macao y fallecido el año 1964) .


title: Raul Xavier

text: Nacido en Macao, en la última década del siglo XIX.


title: Raul Xavier

text: Raul Maria Xavier fue discípulo del escultor Costa Mota (sobrino). Desarrolló una escultórica de estilo clásico, marcada por la serenidad y por la depuración de las formas, habiéndose dedicado especialmente al retrato en estatuas y en bustos.


title: Raul Xavier

text: Entre las mejores y más conocidas obras de Raul Xavier se incluyen las siguientes:


title: Polideportivo Fernando Martín

text: Pabellón Polideportivo Municipal Fernando Martín es una arena de Fuenlabrada, Comunidad de Madrid, España. Inaugurado en septiembre de 1991. Inicialmente contaba con un aforo para 5100 espectadores, pero en el año 2007 se efectuó una reforma en el pabellón, se construyó una nueva grada en el fondo norte y un aparcamiento subterráneo. De esta manera el recinto fuenlabreño aumento su aforo hasta 5700 personas. Se utiliza principalmente para baloncesto y es el pabellón donde juega como local el  Baloncesto Fuenlabrada.


title: Polideportivo Fernando Martín

text: Durante la fase de grupos de la temporada 1991-1992 de la Euroliga el pabellón fue el hogar del club serbio KK Partizan, que tenía prohibido por la FIBA jugar sus partidos en Belgrado debido a la Guerra de Yugoslavia.


title: Polideportivo Fernando Martín

text: Recibe su nombre del jugador de baloncesto Fernando Martín Espina. Su hijo, Jan Martín, tuvo la ocasión de jugar en el pabellón con el Baloncesto Fuenlabrada en la temporada 2004/2005 en LEB.


title: Marano Equo

text: Marano Equo es una italiana de la provincia de Roma, región de Lacio, con 780 habitantes.


title: Escuela Universitaria de Ålesund

text: La Escuela Universitaria de Ålesund ("Høgskolen i Ålesund") es un centro de enseñanza superior de Noruega. Está en la ciudad de Ålesund y en 2006 contaba con más de 2000 alumnos y más de 150 personas entre profesorado y administración.


title: Escuela Universitaria de Ålesund

text: La Escuela Universitaria de Ålesund fue fundada en 1994 a raíz de la reorganización de la enseñanza superior profesional de Noruega. Tres facultades se unieron: la Facultad de Estudios Marinos, la Facultad de Ingeniería y la Facultad de Enfermería.


title: Escuela Universitaria de Ålesund

text: Actualmente existen cuatro facultades:


title: Roviano

text: Roviano es una italiana de la provincia de Roma, región de Lacio, con 1.445 habitantes.


title: Joseph Pace

text: Joseph Pace (Morbegno, 18 de noviembre de 1959) es un pintor y escultor italiano.


title: Joseph Pace

text: Su formación juvenil se desarrolla en Congo-Kinshasa, en donde su padre, Aurelio Pace, historiador de África, trabaja para la UNESCO con el filósofo y poeta Jacques Garelli. Nieto del pastor protestante Camillo Pace, se acerca a la pintura gracias a su madre, Franchina Cardile y a su tío Antonio Cardile, artista de la Escuela Romana. En los 80’, mientras completa su formación en la Sorbona de París, conoce a André Glucksmann, uno de los pioneros de la “nouvelle philosophie”, que le instruye sobre la retórica de las ideologías.


title: Joseph Pace

text: En París, a mediados de los años 80’ “sur la rive gauche”, en el Café de Flore, Pace funda una corriente artística y filosófica neo-extistencialista llamada “le filtranisme”. Le filtranisme se distingue por su visión anti global de la vida y por haber llevado, fuera de cualquier espíritu movimentista, al hombre al centro del universo. Esta visión de la vida marcará el trabajo de Pace hacia el informalismo.


title: Joseph Pace

text: En los años 80’ traba amistad con el artista multimedia Sergio Valle Duarte e con el escritor Albert Russo, a quienes los une una larga experiencia africana en el Congo.


title: Joseph Pace

text: De vuelta a Italia, encuentra el movimiento de la transvanguardia y, en los primeros años noventa, se concluye su periodo figurativo. Después de una reunión con el sociólogo estadounidense y amigo de familia Kurt Heinrich Wolff, sobre los asuntos epistemológicos de “rendición y captura” (surrender and catch),escoge con decisión la vía del informalismo, del action painting y del pop art. En una entrevista, concuerda con aquello que había expresado Emilio Vedova, al declarar que no soporta el calificativo de “artista informalista”. Pese a reconocer la influencia de la de l'informalismo, de la pop art e de l'action painting, considera que su recorrido va más allá de ese período del arte.


title: Joseph Pace

text: De 1996 a 2008, fue nombrado profesor asistente de Sociología del conocimiento y del Arte, y de Historia de la sociología en la Facultad de Sociología de la Universidad de Roma La Sapienza.


title: Joseph Pace

text: Inspirado por fuentes diversas, como la moda, la historia, la filosofía, la música electrónica y las artes decorativas, utiliza varias técnicas (como l’assemblage, la pintura, l’escultura, los grabados éctronicos y la fotografía) influenciado por la iconografía de la sociedad de massa, por la filosofía y la psicoanálisis.


title: Joseph Pace

text: También ensamblando objetos, como las joyas vintage, o reciclando materiales, como la madera, el hierro o los cristales de refrigerador, en sus pinturas utiliza sobre todo colores monocromáticos y polichromes que se convierten en arabescos. "En estas superficies, en una mezcla de colores brillantes que evocan el olor a barniz fresco, Pace extiende pinceladas de color puro" que caracterizan a muchas de sus obras. En el 2007 Pace fue definido como artista “informalista y filtranista”. Sus obras suelen ser criticadas porque huyen de cualquier tentación social y ponen en escena “la universalización del pensamiento inconsciente”, la vida cotidiana hecha de las pulsiones de héroes inconscientes.


title: Joseph Pace

text: La continua búsqueda artística de Pace se manifiesta de manera casi constante por ciclos temáticos.


title: Joseph Pace

text: En sus inicios, las “Paysages Filtranistes” son dedicados a la relación entre el hombre y la naturaleza (1985-1990); luego sigue el ciclo de “I legni” (Las maderas) (1990-1994) y, en la mitad de los años noventa, se ubican las dieciocho pinturas, las incisiones y los estudios de “Factor C”. Desde 1999 trabaja en las series “IDM” (Inamovilidad de la Memoria), en “ATONS”, (dedicada a la música electrónica y a la música techno), y, con un retorno parcial a la figuración, en "ENGRAVING" (grabados procesados a través del computador) y "MIDAS" (los grandes assemblages de joyas vintage).


title: Joseph Pace

text: Desde las "instalaciones filtranistas" de 1988 en la Galería Hulot en París, su trabajo ha sido exhibido internacionalmente en exposiciones individuales y colectivas.  Sus exposiciones personales incluyen el Museo de Arte do Parlamento de São Paulo (2010), el CRC de São Paulo (2010), el Teatro Municipal de Jaguariúna,’ (2011) Forte Sangallo de Nettuno (2011). En ocasión de la Copa del mundo de fútbol en Brasil, en 2014 para el Museo Afro Brasil de São Paulo Pace realiza una escultura de joyas (serie MIDAS) que fue presentada durante la muestra ""O negro no Futebol Brasileiro - A arte os artistas"". En noviembre del mismo año el Museo Boncompagni Ludovisi de la Galería Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Roma organiza la muestra ""Joseph Pace, L'Eva Futura"". En 2015 el Museo Venanzo Crocetti presenta la exhibición ""Joseph Pace Filtranisme”" y en junio con motivo de celebración de la Fiesta de la República Italiana se organiza una exposición individual en la Galería Edmondo Biganti, Circolo Italiano, (Edificio Italia), de São Paulo. También en el 2015 Pace participa en la Bienal de Florencia. En 2016 su trabajo es presentado en la Università Ca' Foscari de Venecia. En 2018 el Instituto de Recuperação do Patrimonio Historico do Estado de São Paulo organiza una exposición en el Ayuntamiento de Itapevi titulada “Emoções Cósmicas de Joseph Pace”. En noviembre del mismo año sus esculturas fueron el tema de una gran exposición individual en el Panteón de Roma, Basílica de Santa Marya ad Martyres, Polo Museale del Lazio, Ministero per i beni e le attività culturali, intitulada "Joseph Pace, Sacra sacrorum” (2018-2019). En marzo de 2019 "Sacra sacrorum" ha sido también presentada en la Bibiloteca Histórica Nacional de la Agricultura, Ministerio de Agricultura en Roma. En marzo de 2020 en Brasil, Pace es nuevamente invitado a exponer en el Ayuntamiento de Itapevì con una exposición titulada “Joseph Pace, Entre o Informal e a Pop Art”. En octubre del mismo año, en tiempo de Pandemia de COVID-19, el Conselho Regional de Contabilidade del Estado de São Paulo organiza una "Exposición Virtual de Arte Online" dedicada a su trabajo, "A Expressividade de Joseph Pace na criação de suas joias esculturais". En 2021, el Panteón de Roma, Basílica de Santa Maria ad Martyres, de la Direzione dei Musei Statali di Roma, presenta “Joseph Pace, Ave Crux, Spes Una”, la nueva exposición itinerante de Arte sacro de l'artista, dedicada al crucifijo. Entre las obras en catálogo, la obra “Cruz Processional”, una cruz alta processional de grandes dimensiones, que permanecerá en la colección de arte del Panteón. En noviembre de 2019 “Ave Crux Spes Una” viajó a la Basílica de San Lorenzo in Lucina. Sus exposiciones colectivas incluyen el Museo Diocesano de Amalfi (2012), el Forte Sangallo de Nettuno (2012), la Embajada de Italia en Brasilia (2013), el Museo Venanzo Crocetti (2014), el Palazzetto dei Nobili, L’Aquila (2015),


title: Cineto Romano

text: Cineto Romano es una italiana de la provincia de Roma, región de Lacio, con 681 habitantes.


title: Vallinfreda

text: Vallinfreda es una italiana de la provincia de Roma, región de Lacio, con 301 habitantes.


title: Julia Pastrana

text: Julia Pastrana (14 de febrero de 1834 - 25 de marzo de 1860) fue una mujer mexicana nacida en algún lugar de la sierra de Sinaloa, que exhibió su hipertricosis en Europa a mediados del siglo XIX.


title: Julia Pastrana

text: De origen indígena, nació en el seno de una tribu de nativos americanos conocidos como “Root Digger”, indios “buscadores de raíces”, que vivían en la zona occidental de México. Tenía hipertricosis o “síndrome del hombre lobo", es decir, su rostro y su cuerpo estaban cubiertos totalmente de pelo negro y lacio. Sus orejas y nariz grandes y su prognatismo producido por dos hileras de dientes irregulares daban a su rostro un perfil simiesco. Charles Darwin se refirió a ella en los siguientes términos:


title: Julia Pastrana

text: Sus mandíbulas fueron estudiadas por el Real Colegio de Cirujanos de Londres.


title: Julia Pastrana

text: Los panfletos la anunciaban contando su supuesta historia, diciendo que una mujer india llamada Espinosa se separó de su tribu en 1830, todo el mundo pensó que había muerto ahogada, pero años después fue encontrada por unos vaqueros. Espinosa alegó haber sido capturada y encerrada en una cueva por un grupo de indios hostiles, en una zona llena de osos y mandriles; pero este hecho nunca quedó demostrado. Espinosa iba acompañada de una niña de 2 años, de la cual afirmaba no ser su madre, aunque daba muestras de quererla mucho. Posteriormente esta mujer se casó y bautizó a la niña como Julia Pastrana. Espinosa acabó muriendo y Julia se fue a vivir a una población cercana. Acabó incorporándose a la familia del gobernador del Estado Federal mexicano de Sinaloa, Pedro Sánchez. Trabajó allí de sirvienta durante años hasta que en abril de 1854 decidió volver a su tierra natal.


title: Julia Pastrana

text: En el camino, conoció al estadounidense M. Rates, quien enseguida vio el negocio y ese mismo año Julia marchaba a EE. UU.. Su primera aparición como fenómeno de circo tuvo lugar en 1854, en el Gothic Hall de Nueva York, donde era presentada como "La Mujer Oso" o incluso "El Híbrido Maravilloso", fruto de los amores de un humano y una mona. P. T. Barnum fue a verla pensando en contratarla, pero desistió por encontrarla "demasiado grotesca". Pronto marchó a Cleveland con un nuevo mánager, por no decir amo, el señor Beach. El Doctor S. Brainer, que allí la examinó, la llamó una “especie distinta”. Allí asistió a grandes bailes y galas militares, se dice que los soldados hacían cola para bailar con ella. Después viajó a Londres, en este momento su mánager era Theodor Lent. Antes de llegar allí fue anunciada por los periódicos como “La indescriptible” ("The Nondescript"). La imagen que daban de ella era la de una mujer feliz, contenta con su situación que, decían, le gustaba viajar, guisar y coser. En sus espectáculos además de mostrar su rareza, Julia bailaba y cantaba en español y en inglés.


title: Julia Pastrana

text: En 1857, después de Londres, Theodor Lent había apalabrado más espectáculos en Alemania, pero allí se encontró con problemas ya que las autoridades no aprobaban el espectáculo. Theodor presentó a Julia como actriz de teatro. En Leipzig Julia protagonizó una obra de teatro de enredo escrita especialmente para ella, llamada "Der curierte Meyer": trataba de un hombre que se enamoraba de una dama la cual siempre llevaba un velo, cuando el pretendiente no estaba en escena Julia se destapaba la cara mostrándosela al público para hacerle reír, finalmente muestra la cara a su enamorado y este pierde todo el interés. La policía alemana puso espías en la sala porque no se fiaban de lo que Theodor les decía; la obra fue cancelada y el teatro clausurado después de tan solo dos representaciones sobre la base de que era una obra inmoral y obscena.


title: Julia Pastrana

text: Por esta época recibió muchas proposiciones de matrimonio, pero en una entrevista realizada por una publicación alemana (Gartenlaube) le preguntaron por qué había rechazado todas aquellas proposiciones, a lo que respondió que ninguno de los pretendientes era lo suficientemente rico. Se dice que esta idea era originaria de Theodor, el cual deseaba casarla con un hombre rico y esta era su forma de atraer a alguno. Julia había acumulado mucho dinero, y finalmente fue Theodor el que le pidió matrimonio en 1857.


title: Julia Pastrana

text: Se casaron y siguieron la gira por Austria. En Viena Theodor le obligó a pasar exámenes fisiológicos bastante exhaustivos y le prohibió salir a la calle durante el día. En 1859 quedó embarazada. En Moscú, durante una gira a principios de 1860, Pastrana dio a luz un bebé con «características similares a las suyas». El bebé falleció a las 35 horas de nacer y Pastrana murió por complicaciones posparto cinco días después.


title: Julia Pastrana

text: Lent siguió vendiendo entradas para la actuación, aun sabiendo que estaba agonizando; a continuación contactó con el profesor Sukolov de la Universidad de Moscú al que le vendió los cadáveres de su esposa e hijo. Sukolov decidió momificar ambos cuerpos y los expuso en el Instituto Anatómico de la Universidad de Moscú. Como atrajeron tantas visitas, Lent decidió reclamar las momias. Así se inició un proceso judicial que Lent ganó, al presentar su certificado de matrimonio con Julia. Primero intentó poner las momias en funcionamiento en el mundo del espectáculo ruso, pero le denegaron el derecho, alegando que aquello no tenía nada que ver con fines científicos. Así que en 1862, solo dos años después de que Julia muriese, decidió volver a Inglaterra donde no le ponían ninguna restricción a su espectáculo. Pronto la fama se desinfló y finalmente alquiló las momias a un museo itinerante de curiosidades.


title: Julia Pastrana

text: Por esa época Lent conoció a una mujer barbuda con características parecidas a Pastrana, se casó con ella y la llamó Zenora Pastrana, presentándola al mundo como "La Hermana de Julia Pastrana". De nuevo consiguió las momias que seguían alquiladas al dueño del museo itinerante y los cuatro (Theodor, Zenora, y los cuerpos de Julia e hijo) iniciaron viaje. Finalmente, Zenora y Theodor se instalaron en San Petersburgo en 1880 donde abrieron un museo de cera; Theodor comenzó a padecer una enfermedad mental, que le acabó postergando a un sanatorio donde pronto murió.


title: Julia Pastrana

text: Zenora se traslada a Munich en ese mismo 1888 y allí reclama la propiedad de las momias, las consigue y en 1889 de nuevo se exhiben los tres Pastrana en una exposición antropológica dirigida por J.B. Gassner, quien se quedó con las momias y las acabó vendiendo en 1895, al mejor postor, en una gran convención circense en Viena. Zenora se retiró, se afeitó y se volvió a casar con otro hombre.


title: Julia Pastrana

text: Las momias desaparecieron de la vista del público. Reaparecieron en Noruega en 1921 como propiedad de Mr. Lund, que las incorporó a su "cámara de los horrores". Durante la ocupación alemana en 1943, se ordenó que dicha colección se destruyese, pero Mr. Lund consiguió persuadir a las autoridades alemanas de que la "Apewoman" (mujer mono) iría bien para las arcas del III Reich. Julia y su hijo se exhibieron por los territorios ocupados alemanes.


title: Julia Pastrana

text: Las momias estuvieron en exhibición hasta 1970, cuando hubo una protesta durante una visita de los EE. UU. y se retiraron de la vista al público. Unos vándalos irrumpieron en las instalaciones de almacenamiento en agosto de 1976 y mutilaron la momia del bebé. Los restos fueron consumidos por ratones. La momia de Julia fue robada en 1979, pero almacenada en el Instituto Forense de Oslo después de que el cuerpo fuera reportado a la policía, pero sin identificarlo. Se identificó en 1990 y permaneció en un féretro sellado en el Departamento de Anatomía de la Universidad de Oslo desde 1997.


title: Julia Pastrana

text: En 1994, el Senado de Noruega recomendó que se inhumaran los restos de esta mujer, pero el Ministerio de Ciencias decidió conservarlo para que en el futuro los científicos pudieran estudiarlos. Sin embargo, para tener acceso a sus restos se debía obtener un permiso especial, que solo se otorgaba a quien demostrara verdaderos intereses científicos. En abril de 2012, la universidad noruega se comprometió a devolver el cuerpo de Julia a México.


title: Julia Pastrana

text: El 7 de febrero de 2013, sus restos fueron entregados a las autoridades mexicanas. Los restos mortales de la sinaloense fueron depositados en el Cementerio Histórico, del Estado de Sinaloa, en un acto de honestidad, de dignificación y de respeto a los derechos humanos. Finalmente, el 13 de febrero de ese mismo año, Julia Pastrana fue sepultada.


title: Julia Pastrana

text: El director italiano Marco Ferreri se inspiró en su vida para realizar la película "La donna scimmia (Se acabó el negocio, 1964)".


title: Julia Pastrana

text: El 14 de octubre de 2013 se anunció el desarrollo de la película "Velvet", basada en la vida y experiencias de Julia Pastrana, a partir de un guion original de Celso García y Francisco Payó y bajo la dirección del primero.


title: Julia Pastrana

text: En 2015, la compañía de teatro mexicana El Milagro, bajo la dirección de David Olguín, realizó la obra de teatro "La belleza", inspirada en su vida, y específicamente en su relación con Theodor W. Lent. La obra se presentó en agosto del 2016 en la Ciudad de México.


title: Adaza

text: Adaza (del árabe الدقسة "ad-daqsa", cfr. valenciano "dacsa") puede hacer referencia a:


title: Adaza

text: o bien, a los lugares:


title: Maíz azul

text: El maíz azul (también conocido como maíz Hopi, Yoeme Blue, Tarahumara maíz azul y Rio Grande Blue) es una variedad de maíz cultivado en México y en el suroeste y sureste de los Estados Unidos.


title: Maíz azul

text: En México las principales áreas de cultivo es en los valles altos (Puebla, Tlaxcala, Estado de México, Hidalgo) donde se cultiva alrededor de un millón y medio de hectáreas de maíz. Un tercio de estos productores de maíz de temporal siembran una tercera parte de su parcela (150 mil hectáreas) con maíz de color y cosechan unas 300 mil toneladas de ésta.


title: Maíz azul

text: En 100 gramos de tortilla de maíz azul (Sakwavikaviki), el contenido de proteína es de 7.8%, comparación con 5.7% en las tortillas de maíz amarillo.


title: Maíz azul

text: La harina de maíz azul es utilizada en múltiples platillos. En la cocina tradicional del sur y centro de México es muchas veces utilizada para hacer tlacoyos y tortillas. En los platos Hopi generalmente se usa para hacer el pan de piki.


title: Maíz azul

text: Además de su uso en los platos tradicionales, el maíz azul se usa comercialmente en productos como chips de maíz azul y mezcla para panqueques de maíz azul.


title: Maíz azul

text: El maíz Hopi es utilizado en rituales religiosos. El maíz amarillo está asociado con el noroeste por lo que en los rituales es puesto en esta dirección; el maíz azul con el suroeste; el maíz rojo con el sureste; el maíz blanco con el nordeste; el maíz negro con el norte, y el maíz de todos los colores con el sur.


title: Alberto Morais do Valle

text: Alberto Morais do Valle (Lisboa, 1901 – Oporto, 1955) fue un escultor y profesor portugués.


title: Alberto Morais do Valle

text: En Bellas Artes, fue colega, de entre otros, Leopoldo de Almeida, Sarah Afonso, Barata Feyo y alumno del Maestro José Simões de Almeida.


title: Alberto Morais do Valle

text: Fue profesor de diseño y modelado en numerosas escuelas, fue director de la Escola Técnica e Comercial Rafael Bordalo Pinheiro, en Caldas da Rainha, entre 1930 y 1945 donde dejó numerosas obras, como por ejemplo, el busto de Bocage, que se encuentra en el café con el mismo nombre, junto a la Praça da fruta, un panel en bajorrelieve colocado en el frontal de la "casa dos barcos" en el parque D. Carlos I de esa ciudad y habiendo contribuido también con muchas piezas para la Industria Cerámica de esa región.


title: Alberto Morais do Valle

text: En Lisboa, es de su autoría, un águila tallada en piedra calcárea, monumento de homenaje a la primera travesía del Atlántico Sur, anteriormente instalada sobre la Bahía de Cascais, y que fue trasladada a su actual ubicación frente al Museo del Mar.


title: Alberto Morais do Valle

text: En las salas de exposición del museo militar, encontramos la Miniatura de un Coche de Don João V.


title: Alberto Morais do Valle

text: En Lourenço Marques, actual Maputo, vivió y enseñó en la Escola Sá da Bandeira de 1945 a 1955, y allí dejó algunas obras: bustos, bajo relieves. Regresando a Portugal, a la ciudad de Oporto donde falleció en el año 1955.


title: Alberto Morais do Valle

text: Obras de Alberto Morais do Valle


title: Alberto Morais do Valle

text: "(pinchar sobre la imagen para agrandar)"


title: Castillo de Brozas

text: El castillo de Brozas, también conocido como «Castillo de la Encomienda Mayor de la Orden de Alcántara» y, popularmente, como «El palacio», es una fortificación situada en las inmediaciones del municipio español de Brozas, situado a unos 47 km de Cáceres, capital de la provincia del mismo nombre, en la Comunidad Autónoma de Extremadura y a 32 de la frontera con Portugal. La historia de la moderna Brozas empezó con la reconquista leonesa de la parte occidental de la moderna provincia de Cáceres, a principios del siglo XIII. Al tomar Alfonso IX de León la plaza de Alcántara en 1213, todo el oeste de la moderna provincia de Cáceres fue entregado a la orden de Calatrava, pasando en 1218 a la de San Julián del Pereiro, que desde entonces cambió su nombre por el de orden de Alcántara. Este territorio fue organizado, con capital en Alcántara, mediante una serie de núcleos poblados que fueron convertidos en cabezas de encomiendas, con funciones de defensa y repoblación. Este fue el caso de Brozas, que aparece nombrada documentalmente como "Las Broças" por primera vez en 1237 y en 1244, convirtiéndose hacia 1270 en capital de la Encomienda Mayor de Alcántara.


title: Castillo de Brozas

text: La importancia de Brozas viene de que fue sede de la «Encomienda Mayor de la Orden de Alcántara» desde la Edad Media y más adelante, en el siglo XVIfue capital de un partido cuando se llevó a cabo una reforma administrativa. Fue construido durante el siglo XIV y posteriormente reformado en los siglos XVI y XVII y está situado en la parte más alta de la población. Fue en este castillo donde se instalaron las instituciones instaladas en Brozas. Por esta razón tiene el doble aspecto de fortaleza y palacio ya que era la residencia del Comendador mayor de la Orden de Alcántara lo que justificaba los importantes gastos en mantenimiento y ampliación del edificio.


title: Castillo de Brozas

text: En 1397 sirvió a los habitantes de Brozas para repeler el ataque del condestable portugués Nuno Alvares Pereira que fue sido enviado a España por Juan I de Portugal para vengar los saqueos que los maestres de las órdenes de Alcántara y de Santiago habían protagonizado poco antes en territorio luso.


title: Castillo de Brozas

text: En 1431 el castillo, excepto su torre del homenaje fue derribado por Pedro de Aragón en el contexto de la guerra que los infantes de Aragón mantenían contra el rey Juan II de Castilla. Décadas más tarde, fue un importante objetivo militar durante la guerra interna de la Orden de Alcántara que enfrentó a los partidarios del maestre Gómez de Solís contra los del clavero Alonso de Monroy. La consolidación en el trono de los Reyes Católicos abrió una larga época de paz para Extremadura que se tradujo a su vez en un gran crecimiento demográfico y económico. Brozas no fue ajena a esto y los Reyes Católicos aceptaron en 1495 a la petición de los vecinos de la localidad para construir una segunda parroquia debido al aumento de la población.


title: Castillo de Brozas

text: A las defensas medievales de que disponía en castillo se añadieron a finales del siglo XVI otras edificaciones de tipo residencial y administrativo así como las de carácter defensivo. En el siglo XVII en plena guerra con Portugal se levantó un recinto abaluartado tal y como se conserva hoy en día, en forma de talud, que sirvió para disponer sobre ella piezas de artillería.


title: Castillo de Brozas

text: Hay tres tipos de construcciones correspondientes a tres diversas etapas: de la etapa medieval lo más interesante es la torre del homenaje, que no tiene mucha altura, las caballerizas y dependencias para vivienda y almacenes. A finales de esta época se sustituyó el recinto o barrera exterior primitivo, que era de barro y piedras, por otra de mayor consistencia defensiva. A finales del siglo XVI se llevaron a cabo gran cantidad de construcciones, modificaciones y mejoras de la práctica totalidad del castillo. Los dos proyectos más importantes: el de la construcción completa de la muralla y el de los edificios interiores con un patio claustrado fueron obra del arquitecto Juan Bravo que entonces era «Maestro Mayor de la Orden de Alcántara». El importe de las obras realizadas fue de dos millones y medio de maravedís, que fue la cifra más importante que la Orden de Alcántara gastó en un castillo-palacio en una sola intervención. La obra, por diferentes inconvenientes surgidos se alargó durante las dos primeras décadas del siglo XVII.


title: Castillo de Brozas

text: La muralla tiene unos cubos huecos semicilíndricos y con diferente número de pisos cada uno ya que dependía de la topografía del terreno. Los cubos están dotados de troneras y una cornisa a la altura de la cubierta que es de ladrillo. La cubierta está coronada por una bola. El recinto amurallado y los cubos no tienen almenas y al no ser ambos excesivamente altos, el aspecto se aproxima más a un edificio palaciego que a una construcción defensiva. La parte mejor conservada es la del flanco nor-oriental donde se colocaron escudos heráldicos como el del rey Felipe II en la coronación de la entrada principal y en los cubos los de Cristóbal de Mora, Promotor de las obras y Comendador Mayor de la Orden. En el interior tiene un patio que, si bien no está concluido, tiene un gran señorío en dos lados que tiene columnas toscanas en la planta inferior y en el piso primero tiene dinteles que se apoyan en columnas las cuales descansan sobre plintos.


title: Castillo de Brozas

text: Hacia mitades del siglo XVII se inicia la tercera etapa de la construcción a la vista de que el ejército portugués hacía incursiones por esa zona. Por este motivo se dotó al recinto de elementos defensivos contra la potente artillería que ya existía. Se reforzaron los flancos de la fortaleza con baluartes macizos y dándoles un cierto talud a las murallas para que los impactos no fueran frontales.


title: Castillo de Brozas

text: En la actualidad, la propiedad del castillo recae en manos privadas, la familia Domínguez Vicho, dedicándose a vivienda y labores agrícolas. Se encuentra protegido bajo la Declaración genérica del Decreto de 22 de abril de 1949, y la Ley 16/1985 sobre el Patrimonio Histórico Español.


title: Paolo Girardi

text: Paolo Girardi fue un experto en minería, metales y fabricación de moneda procedente de Florencia (Italia) que trabajó en el reino de Navarra a mediados del siglo XIV.


title: Paolo Girardi

text: Es conocido por un doble informe presentado en 1340 al rey de Navarra, Felipe III de Evreux. En torno a 1340 el rey de Navarra -residente en sus territorios condales de Evreux (Francia)- emprendió nuevas iniciativas en materia de gobierno. Para ello nombró a tres "reformadores" que envió a Navarra dotados de amplios poderes. Estos funcionarios intentaron varias reformas, de entre las que destacan la puesta en marcha de nuevas explotaciones mineras de hierro y cobre, y las negociaciones con las Cortes del reino para la posible acuñación de moneda. En este contexto, el experto florentino Paolo Girardi fue atraído al reino con una asignación económica y perspectivas de negocio en la recientemente descubierta mina de plata de Urrobi. Girardi trabajó en Navarra hasta 1343, cuando al parecer abandonó el reino de Navarra fraudulentamente.


title: Paolo Girardi

text: La fama de Paolo Girardi se debe al doble informe que redactó para los «reformadores» de Felipe III de Evreux, conservado hoy en el Archivo General de Navarra. El informe se divide en dos partes: la primera está relacionada con la explotación minera, y se trata de una serie de consejos dirigidos al rey de Navarra sobre posibles regímenes de explotación en las minas. La segunda parte -y la más famosa- es un informe sobre acuñación de moneda, donde el experto italiano propone tres distintas monedas para tres distintos "clases de gentes", a saber, nobleza, comerciantes y pueblo llano. Peter Spufford se hizo eco de este informe en su manual sobre moneda y crédito en la Europa Medieval.


title: Pelusa

text: Pelusa puede referirse a:


title: Pelusa

text: Nombre coloquial dado a una partícula de tela (Véase: Pelusa).


title: Rosetas

text: Rosetas puede referirse a:


title: Nixa (desambiguación)

text: Nixa puede referirse a:


title: Paniza (desambiguación)

text: El término Paniza puede estar referido a:


title: Alí ibn Said de Zanzíbar

text: Sayyid Alí ibn Said Al-Busaid, GCSI, (1854 - 5 de marzo de 1893) () fue el cuarto sultán de Zanzíbar, reinando desde el 13 de febrero de 1890 al 5 de marzo de 1893, sucediendo a sus hermanos Majid, Barghash y Khalifah, según la tradición árabe.


title: Alí ibn Said de Zanzíbar

text: Durante su reinado Alemania y el Reino Unido firmaron el 1 de julio de 1890 el Tratado de Heligoland-Zanzíbar, por el que se repartían las posesiones del sultanato de Zanzíbar. Alemania se quedaba con las posesiones de Zanzíbar en el continente africano (Tanganika) y el Reino Unido convertía el archipiélago de Zanzíbar en un protectorado. Como resultado de este reparto, los vasallos del sultán en el continente africano provocarían una revuelta contra los alemanes y en el propio Zanzíbar también surgirían descontentos contra la presencia europea.


title: Alí ibn Said de Zanzíbar

text: Fue sucedido por su sobrino, Hamad ibn Thuwaini.


title: Alison Goldfrapp

text: Allison Elizabeth Margaret Goldfrapp (nacida el 13 de mayo de 1966), es una cantante y compositora inglesa.


title: Alison Goldfrapp

text: Alison Goldfrapp nació en Enfield, Inglaterra, siendo la más joven de seis hermanos. Su padre, Nick, era un antiguo oficial del ejército que trabajó para la Spastics Society y la English Heritage. Su madre, Isabella, era enfermera. Mientras crecía, la familia de Goldfrapp se mudaba constantemente de un sitio a otro, hasta que se asentaron en Alton, una pequeña ciudad al norte de Hampshire. Alton se convirtió en el punto de partida del interés que despertó la música en Goldfrapp, cuando cantó durante un breve periodo en la banda Fashionable Living Dead, una banda formada por ella y sus amigos cercanos anarquistas.


title: Alison Goldfrapp

text: Alison Goldfrapp fue presentada al compositor Will Gregory en 1999 tras haber escuchado este una versión primeriza del tema Human. Gregory sintió una conexión con Goldfrapp y la invitó a grabar una demo para la banda sonora que este estaba componiendo para una película, para comprobar así si podían trabajar juntos. La demo nunca fue terminada, aunque la sesión de grabación fue agradable. Tras varios meses de llamadas telefónicas, decidieron formar un grupo musical y empezaron a tocar bajo el apellido de Goldfrapp.


title: Alison Goldfrapp

text: El dúo empezó a grabar su primer álbum a lo largo de un periodo de seis meses, desde septiembre de 1999, en un bungalow alquilado en el campo, en Wiltshire. El proceso de grabación fue complicado para Alison, que se sentía sola y molesta por los ratones e insectos que había en el bungalow. El disco debut de la banda, Felt Mountain fue lanzado en el 2000 y contenía las voces sintetizadas de Alison sobre paisajes sonoros de cine. Las letras de Felt Mountain fueron escritas por Alison y son historias abstractas y obsesivas inspiradas en películas, en su niñez y en la soledad que sintió al grabar el disco.


title: Alison Goldfrapp

text: Goldfrapp lanzaron su segundo disco, Black Cherry en 2003. El grupo grabó el álbum en un estudio oscuro en Bath, Inglaterra. Las paredes del estudio fueron recubiertas de luces de neón y Goldfrapp las utilizó para escribir sus ideas para las canciones. El disco se centró bastante más en la música dance y en el glam rock basado en sintetizadores que su antecesor. Black Cherry alcanzó el puesto 19 en la lista de discos de Reino Unido y vendió 52.000 copias en Estados Unidos.


title: Alison Goldfrapp

text: Supernature, el tercer disco de Goldfrapp, fue lanzado en 2005. El disco condensa el pop y la música electrónica y dance tan presentes en Black Cherry, aunque se centra más en sutiles ganchos que en los grandes coros que contenía su antecesor. Se vendieron un millón de copias de este disco en todo el mundo y fue nominado a los Premios Grammy.


title: Alison Goldfrapp

text: Seventh Tree, el cuarto disco de Goldfrapp, apareció en 2008 y debutó en el puesto 2 de la lista de discos de Reino Unido. El disco es un alejamiento del pop y de la música dance y electrónica de Supernature, y contiene música de ambiente y medios tiempos. El grupo se inspiró en una sesión de radio acústica que realizaron, que llevó al dúo a incorporar guitarras acústicas en su música para crear sonidos cálidos y delicados.


title: Alison Goldfrapp

text: Alison Goldfrapp toma inspiración de un rango de artistas y géneros musicales. De adolescente ella escuchaba a Kate Bush, T. Rex, Donna Summer e Iggy Pop y descubrió a Serge Gainsbourg mientras se encontraba trabajando en Bélgica. Mientras viajaba por Europa a principios de los 90, también comenzó a escuchar música disco polaca y música de cabaret de la República de Weimar. Otros medios, incluido el cine, han tenido tal impacto en Goldfrapp que cita a Callejón sin salida, de Roman Polanski, el film de culto The Wicker Man y la saga de James Bond como sus influencias. Ella, además se inspira en el surrealismo y en la naturaleza, todo ello apareciendo en las portadas de los discos, que diseña Alison en colaboración con Big Active. Goldfrapp cree que la música es una experiencia visual, por tanto visualiza sus letras antes de escribirlas. Mientras escribe, Goldfrapp usa sus letras para crear melodías y tambores. Sus composiciones se caracterizan por el uso de animales para describir estados y emociones humanas.


title: Alison Goldfrapp

text: Goldfrapp es a menudo identificada por su aspecto único. Primero cambió su imagen en 2003, de un sofisticado aspecto inspirado en Marlene Dietrich a uno de diva New Wave. La imagen reinventada incluyó pestañas falsas, camisetas personalizadas, uniformes militares y medias de rejilla. En su gira de 2004, partes de los conciertos en directo de Goldfrapp contenían la presencia de ella vestida de blanco y con una cola de caballo en su traje, junto con bailarinas con cabezas de ciervo, inspirados por su interés en los animales y la mitología.


title: Alison Goldfrapp

text: En 2008, Goldfrapp reinventó su imagen de nuevo, esta vez como si fuese la de un artista de circo. La portada del disco Seventh Tree era una imagen de ella vestida de payaso ya que es una imagen icónica con muchas connotaciones. Para el disco decidió bajar el tono de su imagen abiertamente sexual pues sentía que eso se estaba llevando por delante la música. Su nueva imagen, inspirada en el paganismo, la llevó a vestirse de blanco o con trajes con tiras colgantes de colores y con el pelo suelto, rubio y rizado.


title: Alison Goldfrapp

text: Se espera que durante el 2010, Goldfrapp cambie su imagen otra vez para estar acorde con próximo disco, "Head First". Se dice que la música de este disco está más influenciada por los 80, mientras que en la portada del primer sencillo, Rocket, aparece Alison vestida con traje rosa. Se espera que use algo similar en sus directos, como ya hizo en su anterior disco.


title: Alison Goldfrapp

text: En febrero de 2010 Goldfrapp habló por primera vez de su sexualidad. En una entrevista con The Times, la cantante confirmó que estaba saliendo con la editora Lisa Gunning, diciendo lo siguiente: "Pienso en todo lo que es ser una persona y en una relación, y estoy en una relación maravillosa con una persona maravillosa. Y resulta que es una chica."


title: Najas

text: Najas es un género de plantas acuáticas perteneciente a la familia "Hydrocharitaceae". Es un género cosmopolita. Comprende 106 especies descritas, y de estas, solo 40 aceptadas. Son hierbas anuales o raramente perennes, monoicas o dioicas; tienen tallos comúnmente muy ramificados, a veces con espinas entre los nudos. Láminas a veces armadas dorsalmente con espinas; espinas sobre la nervadura central, con 5-100 dientecillos por lado, los dientecillos uni- o multicelulares; vainas agudas a ligeramente auriculadas, con 1-15 dientecillos por lado. Flores solitarias o agrupadas, sésiles o pedunculadas; anteras 1-4-loculares; ovario 1-locular con un óvulo solitario; estigmas 2-4-lobados. Semillas generalmente cubiertas estrechamente por la pared del carpelo, angostamente elipsoides a obovoides; testa lisa o punteada. El género fue descrito por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 2: 1015. 1753. La especie tipo es: "Najas marina" L.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Najas" aceptadas hasta septiembre de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Arteria perineal

text: La arteria perineal superficial es una arteria que se origina en la arteria pudenda interna.Emite ramos (TA: "rami scrotales posteriores arteriae pudendae internae"), no ramificados, que se distribuyen hacia el escroto.


title: Arteria perineal

text: Se distribuye hacia la piel, el perineo y los órganos genitales externos.


title: Albinea

text: Albinea es un municipio situado en el territorio de la Provincia de Reggio Emilia, en Emilia-Romaña, (Italia).


title: Henrique Moreira

text: Henrique Araújo Moreira (Avintes, Vila Nova de Gaia, 1890 - 1979) fue un importante escultor portugués.


title: Henrique Moreira

text: Formado por la Academia Portuense de Belas Artes, donde fue alumno del maestro António Teixeira Lopes, Henrique Moreira nos ha legado una obra notable, reconocida con múltiples distinciones, de entre las que destacan las medallas de oro con que fue galardonado en las exposiciones de Lisboa y Sevilla.


title: Henrique Moreira

text: En su extensa producción artística, donde claramente se perpetúa la herencia naturalista del siglo XVIII, y en la que se afirma también un estilo actualizado, por la emergencia de la estética art déco, como lo evidencia la decoración floreada de la Avenida dos Aliados, y que manifiesta la convergencia de una singular armonía de líneas y de volúmenes, de una correcta euritmia y de una expresividad naturalista que confiere a la obra una inmensa serenidad.


title: Henrique Moreira

text: Su nombre está muy ligado a Oporto, entre las mejores y más conocidas obras de Henrique Moreira en esta ciudad, se destacan las siguientes obras:


title: Henrique Moreira

text: Entre sus trabajos también se incluyen, piezas escultóricas en el interior del Palácio da Justiça, de la fachada y del interior de los Paços de Concelho y de la Igreja de Nossa Senhora da Conceição, en la Plaza del Marquês de Pombal, dos interiores de salas de espectáculo como el Rivoli, el Coliseu do Porto y el Teatro Nacional São João.


title: Henrique Moreira

text: En 1968 la Cámara Municipal de Oporto le concedió la Medalha de Ouro de Mérito.


title: Henrique Moreira

text: Obras de Henrique Moreira


title: Henrique Moreira

text: "(pinchar sobre la imagen para agrandar)"


title: Gilles Peterson

text: Gilles Peterson nació en Caen el . Es un deejay muy conocido y propietario de sellos musicales en Londres (Reino Unido).


title: Gilles Peterson

text: A través de sus dos marcas de fábrica musicales Acid Jazz y Talkin Loud y después de Kiss FM, se le ha propuesto trabajar en la BBC por sus cualidades y por su radio “joven”.


title: Gilles Peterson

text: En 1986, obtuvo su primera emisión en la radio publica de Londres, BBC Radio Londres y creó un club en Camden. En 1988, él y Eddi Riller fundaron el sello musical Acid Jazz Records, una marca famosa e influyente en la que se incluyen Brand New Heavies, Jamiroquai, Corduroy, James Taylor Quartet y Snowboy.


title: Gilles Peterson

text: En 1990, deja Acid Jazz y funda Talkin Loud. Ese sello musical produce artistas como Courtney Pine, MJ Cole, The Young Disciples, Reprazent, 4hero, Incognito, Terry Callier, Galliano y muchos otros.


title: Gilles Peterson

text: Es también productor de muchas mezclas: Incredible Sound, In Brazil, In África, Gilles Peterson Digs America, The BBC Sessions


title: Gilles Peterson

text: En 2013, prestó su voz y se convirtió en el DJ de la radio ficticia de Grand Theft Auto V Worldwide FM.


title: Gilles Peterson

text: En 2016, lanzó la estación de radio en línea Worldwide FM con el cofundador de Boiler Room y presentador original Thristian Richards. También presenta mezclas y música nueva en su página de SoundCloud , donde tiene más de tres millones y medio de seguidores. Está detrás de varios eventos que celebran la música que apoya a través de sus sesiones de DJ y programas de radio. Desde 2005, ha sido anfitrión de los premios mundiales anuales en Londres y el festival mundial en Sète. En 2019, lanzó el nuevo festival We Out Here en el Reino Unido.


title: Nechamandra alternifolia

text: Nechamandra es un género monotípico de plantas acuáticas perteneciente a la familia Hydrocharitaceae. Su única especie, el jangí de la India (Nechamandra alternifolia (Roxb. ex Wight) Thwaites, Enum. Pl. Zeyl.: 332 (1864)), es originaria de India y sudeste de China.  "Nechamandra alternifolia" fue descrita por (Roxb. ex Wight) Thwaites y publicado en "Enumeratio Plantarum Zeylaniae" 332. 1864.


title: John Frederick Goddard

text: John Frederick Goddard fue un químico y profesor de la "Royal Adelaide Gallery" en Londres cuya contribución al campo de la química fotográfica permitió reducir hasta una décima parte el tiempo necesario para realizar la toma de un daguerrotipo.


title: John Frederick Goddard

text: Su trabajo como profesor de óptica y ciencias naturales en "Adelaide Gallery" motivó que Richard Beard lo contratase para investigar sobre los procesos químicos en los daguerrotipos. Varios investigadores habían sugerido que si se recubriese la superficie yodada del soporte con otros halógenos como el bromo o el cloro aumentaría la sensibilidad a la luz. Las investigaciones que llevó a cabo Goddard tuvieron éxito y consiguió reducir el tiempo de exposición necesario para hacer un retrato unas diez veces. El 12 de diciembre de 1840 publicó en "The Literary Gazette" su procedimiento que calificó de «acelerador del daguerrotipo».


title: John Frederick Goddard

text: La combinación de este proceso con el uso de las lentes de Petzval permitió realizar retratos con suficiente facilidad sin que los personas fotografiadas tuviesen que soportar exposiciones de varios minutos. Este hecho motivó que Richard Beard abriese un estudio fotográfico en Londres que se puede considerar el primer estudio de retrato de Europa dirigido al gran público. El estudio se abrió en la terraza del instituto "Royal Politecnic".


title: John Frederick Goddard

text: El método patentado por Beard tuvo una polémica con el desarrollado por Antoine Claudet que abrió en 1841 el que puede considerarse como el segundo estudio de retrato creado Europa, en la terraza del "Royal Adelaide Gallery"


title: Relative ID

text: El Identificador Relativo (RID) es parte del Identificador de Seguridad (SID) en los dominios de Microsoft Windows. Es la parte del SID que identifica a un principal de seguridad (un usuario, grupo o equipo) en relación con la autoridad que expidió el SID.


title: Relative ID

text: El "Maestro RID" es uno de los roles FSMO (Flexible Single Master Operation) encargado de la asignación de RIDs.


title: Arteria plantar lateral

text: La arteria plantar lateral o arteria plantar externa (TA: "arteria plantaris lateralis") es una arteria que se origina como rama terminal de la arteria tibial posterior.


title: Arteria plantar lateral

text: En su porción oblicua emite:De su porción transversal o "arco plantar" y por su parte convexa nacen:De la porción superior del arco plantar nacen:Se distribuye hacia la planta del pie y los dedos.


title: Arteria plantar medial

text: La arteria plantar interna es una arteria que se origina como rama terminal de la arteria tibial posterior.Se distribuye hacia los músculos, articulaciones y piel de la parte interna de la planta del pie y dedos.


title: Araçu

text: Araçu es un municipio brasilero del de Goiás. Su población en 2004 era de 4.351 habitantes.


title: Arteria plantar profunda

text: La arteria plantar profunda surge de la anastomosis de la arteria dorsal del pie (rama colateral de la arteria tibial anterior) con las arterias plantar media y plantar lateral (ramas terminales de la arteria tibial posterior). No presenta ramas.


title: Arteria plantar profunda

text: Se distribuye hacia la planta del pie para ayudar a formar el arco plantar.


title: Ottelia

text: Ottelia es un género de plantas acuáticas de la familia Hydrocharitaceae. Es originario de África tropical hasta Rusia oriental y Australia, Brasil y norte de Argentina. Comprende 67 especies descritas y de estas, solo 17 aceptadas.


title: Ottelia

text: Son hierbas sumergidos, perennes, glabras, monoicas o dioicas con tallos cortos, sin estolones. Las hojas radicales, con peciolo con revestimiento, lineales, lanceoladas, ampliamente ovadas a suborbiculares, cordadas o reniformes, basalmente cuneadas, truncadas o cordadas, obtusas, apiculadas en el ápice. Flores unisexuales o bisexuales, las femeninas y las hermafroditas solitarias, sésiles, estaminadas, actionomorficas. Espatas tubulares, bífidas, elípticas u ovaladas, ± prominentemente 5-6 acanaladas o 2-10 de alas, alas con margen ondulado-, rara vez espinoso, pedunculados, pedúnculo ángulo. Sépalos 3, lineares, oblongas u ovadas, verde, con margen membranoso, persistente. Pétalos 3, oblongos, ovales a orbiculares, mucho más largo y más ancho que los sépalos, basalmente ± carnosas, de color blanco o de varios colores. Carnosa la fruta, oblonga, atenuada en la punta, con muchas semillas, con 6-válvas, incluidas. Semillas diminutas, oblongas o fusiformes.


title: Ottelia

text: El género fue descrito por Christiaan Hendrik Persoon y publicado en "Synopsis Plantarum" 1: 400. 1805. La especie tipo es: "Ottelia alismoides


title: Ottelia

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Ottelia" aceptadas hasta septiembre de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor. abreviado según las convenciones y usos.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Las piedras rúnicas sobre Grecia (en sueco: "Greklandsstenarna") son unas 30 piedras rúnicas que contienen información sobre viajes que realizaron los escandinavos al imperio Bizantino. Se produjeron durante la época vikinga, hasta 1100, y están grabadas en nórdico antiguo con runas del alfabeto futhark joven. Todas las piedras se encuentran en el actual territorio sueco, la mayoría en Uppland (18 estelas) y Södermanland (7 estelas). La mayoría se erigieron en memoria de miembros de la guardia varega que nunca regresaron a sus hogares, aunque algunas inscripciones mencionan a hombres que volvieron sanos y salvos, y una piedra en Ed se grabó por orden de un antiguo oficial de la guardia.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: En las piedras la palabra "Grikkland" ("Grecia") aparece en tres inscripciones, U 112, U 374, U 540, la palabra "Grikk(j)ar" ("griegos") aparece en 25 inscripciones, utilizan el apelativo "grikkfari" ("viajero a Grecia") y otra menciona la palabra "Grikkhafnir" ("puertos griegos"). En todas las piedras rúnicas que hacen referencia a expediciones al extranjero, este grupo de piedras sólo es comparable al de las expediciones a Inglaterra, denominado piedras rúnicas inglesas.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: El tamaño de las piedras varía desde la pequeña piedra de afilar de Timans, que mide 8,5 x 4,5 cm x 3,3 cm, hasta la roca de Ed que tiene una circunferencia de unos 18 metros. La mayoría de ellas está adornada en los diversos estilos decorativos que se usaron durante el siglo XI, especialmente en los estilos estilo Ringerike (ocho o nueve piedras)) y el estilo Urnes (ocho piedras).


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Las primeras fueron encontradas por Johannes Bureus en el siglo XVI, y muchas siguieron siendo identificadas durante la investigación de monumentos históricos de finales del siglo XVII. Muchas fueron documentadas por Richard Dybeck en el siglo XIX. La última de ellas en ser encontrada fue Sö Fv1954;20 en Nolinge, cerca de Estocolmo, en 1952.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Los escandinavos sirvieron como mercenarios en los ejércitos romanos siglos antes de la época vikinga, aunque hubo más contactos entre Escandinavia y Bizancio, la época de realización de las piedras, que en ninguna otra época anterior. Los barcos vikingos procedentes de Suecia eran comunes en el mar Negro, en el mar Egeo en el mar de Mármara y en todo el Mediterráneo. Grecia era la cuna de la Guardia varega, el cuerpo de élite de las tropas del emperador bizantino, siendo la mayoría de los miembros de la guardia varega hasta la dinastía Comneno, a finales del siglo XI, de la tribu de los suiones. El emperador Alexios Angelos mandó en 1195 emisarios a Dinamarca, Noruega y Suecia para reclutar 1000 guerreros de cada país. Desde su creación a finales del siglo X, la guardia, que estaba estacionada en Constantinopla, a la que los escandinavos denominaban "Miklagarðr" (la gran ciudad), atraía a jóvenes en busca de fortuna.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: El gran número de hombres que partieron hacia el imperio bizantino quedó plasmado en el hecho de que las leyes escandinavas medievales contienen referencias a los viajes a Grecia anteriores a la época vikinga. La versión más antigua del "Västgötalagen", que fue escrito por Eskil Magnusson, lagman de Västergötland entre 1219 y 1225, dice que «ningún hombre recibirá una herencia (en Suecia) mientras habite en Grecia.» La última versión, que está escrita entre 1250 y 1300, añade «nadie puede heredar de tal persona aunque sea un heredero vivo cuando él se haya ido.» Además el antiguo código noruego del Gulating contiene una ley similar: «pero si (un hombre) se va a Grecia, entonces el siguiente en la línea es quien heredará la propiedad.»


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Se han descubierto unas 3.000 piedras rúnicas de la época vikinga en Escandinavia, de las cuales unas 2.700 se erigieron en lo que actualmente es Suecia. La mayoría, 1.277, en la provincia de Uppland. La época vikinga coincide con la cristianización de Escandinavia, y en muchos distritos alrededor de la mitad de las piedras tienen evidencias de cristianismo. En Uppland aproximadamente el 70% de las inscripciones son explícitamente cristianas, por tener grabadas cruces u oraciones cristianas. La tradición de las piedras rúnicas probablemente fue desapareciendo antes de 1100, siendo las últimas de alrededor de 1125.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Entre el 9,1–10% de las piedras de la época vikinga fueron erigidas en memoria de gente que viajaron al extranjero, y entre ellas las piedras que mencionan Grecia constituyen el grupo mayor. Además hay un grupo de tres o cuatro estelas que conmemoran a hombres que estuvieron en el sur de Italia, que probablemente también serían miembros de la guardia varega. Los únicos grupos de piedras comparables en número son las que mencionan Inglaterra, seguidas por las 26 piedras rúnicas de Ingvar erigidas en honor de la expedición de Ingvar a Persia.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: La mayoría de las piedras rúnicas sobre Grecia están en Uppland, que era el área más común para empezar el viaje hasta Grecia, y además era la región de donde procedía la mayoría de los Rus'. Aunque la mayoría de las piedras estén en Uppland Södermanland no significa que estas regiones tuviera mayor presencia en la guardia varega, sino que allí la tradición de erigir piedras era mayor y tienen la mayor concentración de ellas.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: No todos los que son conmemorados en las piedras rúnicas sobre Grecia fueron necesariamente miembros de la guardia varega, algunos pudieron ir como comerciantes o murieron mientras hacían peregrinaje a Tierra Santa. El peligro que tales viajes podían ocasionar se testimonia en una piedra que una mujer erigió en su propia memoria antes de partir en peregrinaje hacia Jerusalén: «Ingirún Harðardóttir mandó grabar las runas para sí misma, ella irá al este y más allá a Jerusalén. Fótr grabó las runas.» Aunque es cierto que, a pesar de que existieran otros motivos, enrolarse en la guardia varega era el principal para aquellos escandinavos que murieron allí. Además algunas piedras hablan de hombres que regresaron con la salud incrementada, y una inscripción de la roca de Ed fue encargada por un antiguo capitán de la guardia, Ragnvaldr.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Las razones para erigir piedras rúnicas es objeto de debate, pero se barajan temas de herencia, estatus y homenaje a los muertos. Muchas piedras rúnicas mencionan explícitamente herencias, la piedra de Ulunda y la piedra de Hansta, pero la inmensa mayoría de las piedras sólo mencionan a quién las mandó erigir y en memoria de quién.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Un punto de vista mantenido por expertos como Erik Moltke y Sven B. F. Jansson es que las piedras rúnicas fueron principalmente el resultado de las expediciones vikingas que partían de Escandinavia, cintando a Jansson (1987): Por otra parte Sawyer reacciona en contra de este punto de vista común y comenta que la mayoría de las piedras rúnicas se erigieron en memoria de gente de la que no se menciona que viajaran al extranjero. Argumenta que pocos hombres que fueron al exterior fueron honrados con monumentos y que la razón es que las piedras se erigían principalmente por asuntos domésticos, tales como las herencias. Tales preocupaciones habrían hecho erigir una estela cuando una familia sabía que el pariente no retornaría del extranjero.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: A continuación se presentan las piedras rúnicas sobre Grecia de acuerdo la información reunida en el proyecto Rundata, organizada según su localización. La transliteración de las inscripciones rúnicas, su transcripción del nórdico antiguo estándar, están en nórdico antiguo oriental, el dialecto sueco y danés, para facilitar la comparación de las inscripciones, mientras que la traducción española, que procede de la inglesa que proporciona el proyecto Rundata, da los nombres en nórdico antiguo occidental, el dialecto noruego e islandés.


title: Piedras rúnicas sobre Grecia

text: Existe una tradición bastante antigua de transliterar las runas a caracteres latinos en negrita y transcribir el texto al nórdico estándar en cursiva. Se realiza esta práctica para diferenciar los textos con los distintos procesos. Al no mostrar solo la inscripción original, sino también la transliteración, la transcripción y la traducción los expertos presentan el análisis de forma que el lector pueda seguir el proceso de interpretación de las runas. Cada paso presenta dificultades, pero la mayoría de las inscripciones del futhark joven son fáciles de interpretar.