title: Héctor Veira

text: En 1998 fue condenado a pagar un resarcimiento de 110.000 pesos argentinos (equivalentes a 110 mil dólares) por los daños psicológicos. El juez en lo Civil Luis Dupuo consideró viables los argumentos de la familia de la víctima.


title: Héctor Veira

text: En 2017, Guido Suller contó que fue acosado sexualmente por Veira en un baño de un restaurante cuando tenía 16 años.


title: Héctor Veira

text: A finales de 2018, ante las crecientes quejas de clientes y vecinos, una pizzería del barrio porteño de Boedo decidió retirar una estatua que le habían hecho a modo de homenaje. Tiempo más adelante, ya en 2019, la estatua fue colocada nuevamente a pocas cuadras de su ubicación anterior.


title: Héctor Veira

text: Hugo Rey, autor. "Bambino Veira. Personaje de Buenos Aires". Editorial Estática Internacional.


title: Zond 5

text: La Zond 5 fue la quinta misión del programa espacial Zond de la Unión Soviética y es considerada la precursora de los vuelos lunares tripulados, principalmente porque fue la primera sonda en dar una vuelta en torno a la Luna y regresar a la Tierra. Se trataba de una nave tipo Soyuz 7K-L1.


title: Zond 5

text: La sonda de la misión fue lanzada desde una plataforma para hacer investigaciones científicas durante un vuelo lunar y regresar. El lanzamiento tuvo lugar el 14 de septiembre de 1968 desde el Cosmódromo de Baikonur.


title: Zond 5

text: El 18 de septiembre, la nave espacial dio una vuelta alrededor de la Luna. La mayor aproximación a la superficie selenita fue de 1950 kilómetros.


title: Zond 5

text: A lo largo del vuelo fueron obtenidas fotografías de alta calidad de la Tierra a una distancia de 90.000 kilómetros. Fueron incluidas en la nave varias tortugas, moscas del vino, lombrices, plantas, semillas y bacterias. El 21 de septiembre de 1968, la cápsula de reentrada ingresó en la atmósfera terrestre, abriendo unos paracaídas a 7 kilómetros de altura. La cápsula cayó en el Océano Índico y fue recuperada en el mismo día.


title: Episodio piloto

text: Un episodio piloto es aquel primer episodio que se rueda en una serie de televisión y que suele servir a los productores para valorar el posible éxito de la serie. En función de la opinión que les merezca, los productores decidirán si permitir que se rueden más episodios o no. En ocasiones son emitidos en televisión para comprobar el rendimiento en audiencias y para atender a las críticas de los medios. De darse el visto bueno, el piloto logra iniciar la primera temporada de la serie.


title: Episodio piloto

text: Hay muchas formas de llevar a cabo un piloto, y generalmente atienden al tiempo necesario para introducir la trama y los personajes principales. En series como "Desperate Housewives" el piloto tiene una duración equivalente a la de un episodio normal en la industria estadounidense (40 minutos aprox.), en "Lost" el piloto tiene una duración equivalente a dos episodios normales, mientras que el de "Tan muertos como yo" tuvo una duración equivalente a tres episodios. En ocasiones la duración no se adapta a los modelos establecidos, como en el caso de "Alias", cuyo piloto dura 67 minutos, mientras que para comprobar la viabilidad de una serie derivada de "Veronica Mars" se rodó un corto de apenas 10 minutos.


title: Episodio piloto

text: De hecho no siempre se ha llevado (o lleva) a cabo esta estrategia de rodar primero un episodio "de prueba". En la serie "Battlestar Galáctica" la introducción a la trama se realizaba en una miniserie de dos partes producida un año antes de estrenarse la primera temporada.


title: Episodio piloto

text: El caso contrario es que se tenga que rodar varios pilotos para efectuar cambios en la trama o en el reparto, como es el caso de la serie "Brothers & Sisters", que cambió algunos de sus actores principales después de rodar el primer piloto.


title: Episodio piloto

text: Los pilotos pueden tener títulos independientes, como el de "Grey's Anatomy", titulado "Una noche dura", o "Heroes", titulado "Génesis" mientras que otros mantienen la denominación "Piloto", como el de Breaking Bad, Gilmore Girls, No Ordinary Family, American Horror Story o Glee.


title: Episodio piloto

text: El modelo de producción de pilotos es propio de la industria televisiva estadounidense, mientras que en países como México se ruedan un determinado número de episodios desde el principio.


title: Episodio piloto

text: Un piloto de puerta trasera es una película o miniserie que sirve como prueba de concepto para una serie completa, pero puede transmitirse por sí solo, incluso si no se recoge la serie completa. El término también puede usarse para un episodio de un programa actualmente en emisión que sirve para introducir una serie derivada. Tales pilotos de puerta trasera comúnmente se centran en un personaje o personajes existentes de la serie principal a los que se les dará su propio programa.


title: Episodio piloto

text: Por ejemplo, para presentar "", construido alrededor del personaje de "The Cosby Show" Denise Huxtable (Lisa Bonet), el episodio de "Cosby Show" «» se dedicó a la visita de Denise a la universidad que se convertiría en el escenario del nuevo programa, y sus encuentros con algunos de los personajes secundarios del nuevo programa. Un episodio de 2018 de la serie de comedia "The Goldbergs" de ABC, titulada «1990-Something», contó en gran medida con maestros que eran personajes recurrentes en la serie y sirvieron como piloto de puerta trasera de "Schooled", que debutó a principios de 2019.


title: Episodio piloto

text: Sin embargo, en otros casos, un episodio del programa principal también puede centrarse en uno o más personajes invitados que no han aparecido previamente en el programa; por ejemplo, los episodios «Ice Queen» y «Meltdown» de la temporada ocho de "JAG" presentaron a los personajes para lo que se convertiría en "NCIS", mientras que el episodio de dos partes «Legend Part 1» y «Legend Part 2» de la temporada seis de "NCIS", presentó a los personajes para lo que se convertiría en la serie serie derivada de "NCIS", "" y el episodio de dos partes de la temporada 11 de "NCIS", «Crescent City», presentó a los personajes de lo que se convertiría en "".


title: Episodio piloto

text: Del mismo modo, el piloto de puerta trasera para la comedia de televisión "Empty Nest" fue un episodio de "The Golden Girls", que relegó a las estrellas principales de ese programa a personajes secundarios en un episodio dedicado a nuevos personajes que fueron presentados como sus vecinos. La reacción sobre el episodio dio como resultado que "Empty Nest" fuera ampliamente reelaborado antes de su estreno; si bien se mantuvo el concepto y la configuración de «vivir al lado de las Chicas de Oro», la serie terminó con personajes diferentes de los del episodio original de "Golden Girls".


title: Episodio piloto

text: En un episodio de 2011 de la comedia original de TV Land, "Hot in Cleveland" se centró en la boda del personaje de Elka (Betty White). Boyce Ballentine (Cedric the Entertainer), un cantante de R&B convertido en predicador, fue presentado como el pastor de la boda, con la intención de darle al personaje de Boyce su propia serie en la red. Eso llegó a buen término en 2012, cuando TV Land presentó "The Soul Man".


title: Episodio piloto

text: No todos los pilotos de puerta trasera conducen a una serie. En 1968, el episodio de "" «» fue pensado como el piloto de una serie derivada del mismo nombre, con un humano llamado Gary Seven (interpretado por Robert Lansing), tomado del pasado lejano de la Tierra y criado por extraterrestres para ser enviado a velar por la Tierra en la década de 1960; si bien la serie no fue recogida, sus personajes han aparecido en numerosas producciones no canónicas de "Trek" ambientadas en el siglo XX.


title: Episodio piloto

text: ABC intentó crear en 1980 una serie derivada de "Los ángeles de Charlie" llamada "Toni's Boys". El piloto de puerta trasera que se emitió cerca del final de la cuarta temporada simplemente se tituló «Toni's Boys» (temporada 4, episodio 23) e invitó a Barbara Stanwyck como Antonia «Toni» Blake, una viuda adinerada y amiga de Charlie Townsend que dirigía una agencia de detectives. La agencia contaba con tres detectives masculinos guapos: Cotton Harper (Stephen Shortridge), Matt Parrish (Bruce Bauer) y Bob Sorensen (Bob Seagren), quienes tomaron la dirección de Toni y resolvieron crímenes de manera similar a los Ángeles. El programa no fue recogido como una serie para la siguiente temporada.


title: Episodio piloto

text: En 2013, The CW anunció que se estaba produciendo una serie derivada de su éxito "Supernatural". El vigésimo episodio de la titulado «Bloodlines», que sirvió como piloto de puerta trasera, reveló en enero de 2014 que se tituló "". La serie se estableció para explorar las «culturas de cazadores y monstruos en Chicago». El programa no fue recogido por The CW para la temporada 2014-2015 debido a la mala recepción general por parte de los espectadores.


title: Episodio piloto

text: Un piloto de venta es un piloto que la red ha acordado transmitir como especial o en serie. Si la red no transmite el episodio piloto, la red le deberá sanciones monetarias sustanciales al estudio. Generalmente, esto garantiza que el piloto será captado por la red.


title: Parroquia de San Nicolás de Tolentino (Terrenate)

text: La iglesia de San Nicolás de Tolentino es el templo parroquial de la cabecera municipal de Terrenate, Tlaxcala, en México. Está dedicado a la advocación de San Nicolás de Tolentino, patrono de la población. Su fiesta se celebra cada año el 10 de septiembre.


text: La erección de este templo se remonta al siglo XVII, puesto que el archivo parroquial data del año 1655, edificada por la orden de los agustinos que evangelizaron esta región del territorio del estado de Tlaxcala. Fuentes escritas dan noticia de que en algún momento su administración llegó a depender del convento de San Francisco de Asís, en Huamantla.


text: De este edificio, construido todo en piedra, llama la atención el grosor de sus muros, de 1 metro de espesor. El templo, de gran austeridad arquitectónica y modesto en sus proporciones, es de una sola nave, cubierta de bóveda de cañón con lunetos, y planta de cruz latina.


text: Posee dos capillas anexas a los costados, una dedicada a la Virgen de Guadalupe y la otra al Señor de la Misericordia, que tiene la función de sagrario, además de un bautisterio de planta octagonal.


text: La cúpula de planta circular, se eleva sobre el presbiterio, en el cual se encuentra el altar que contiene la imagen del santo patrono.


text: La fachada es sencilla, de dos cuerpos de aplanado de argamasa, carente de portada. En ella hay una hornacina bajo un ventanal con una pequeña efigie del santo patrono, además de 8 nichos vacíos sin imágenes u ornamentación alguna.


text: Las dos torres, adornadas por sencillas pilastras de capitel corintio, tienen cupulines revestidos de azulejos, rematadas cada una con una cruz de hierro.


text: La torre del lado norte, es la reconstrucción de la original que se derrumbó debido a una desatada explosión accidental de fuegos pirotécnicos el 12 de diciembre de 1961, durante la celebración de una misa. Cada una de las torres, idénticas en diseño, posee una campana.


text: La imagen del santo patrono que se venera, se dice que fue hallada en una colina distante a 5 kilómetros del actual templo, en un lugar que hoy se le conoce como La Ermita, al cual se realizan cada año dos visitas llevando la imagen titular en procesión para realizar una misa y volver al templo.


text: Fue entonces que, debido al difícil acceso a este lugar por sinuosas veredas ascendentes, rodeado de bosque y zonas pedregosas, para rendir culto a la imagen se emprendió la construcción de su templo en la entonces villa habitada por pobladores otomíes y nahuas denominada "Tlallicitlalli", nombre antiguo del ahora poblado de San Nicolás Terrenate, cuyo vocablo en náhuatl significa "Tierra de estrellas".


text: La fiesta principal es el 10 de septiembre, día en que la imagen de San Nicolás de Tolentino es sacada a partir de la madrugada a recorrer las calles de la población adornadas con tapetes de arena y aserrín, acompañado de una procesión en la que participan los habitantes de la población y una banda musical, visitando las tres capillas de la localidad.


text: Al mediodía, se congregan en el templo los peregrinos que han hecho su recorrido ida y vuelta hacia la Basílica de Guadalupe, trayendo la denominada "antorcha" o "fuego Guadalupano". Por la noche, se queman fuegos pirotécnicos, y en las inmediaciones del templo se instalan juegos mecánicos. En el atrio se confeccionan algunas alfombras florales, desde el inicio de la fiesta que dura doce días, a partir del 31 de agosto.


text: Otras advocaciones importes veneradas en este templo son, aparte del titular, la Virgen de Guadalupe y el Señor de la Misericordia.


title: Pietro Cavallini

text: Pietro Cavallini (h. 1250 – h. 1330) fue un pintor italiano de estilo italo-gótico. Fue asimismo diseñador de mosaicos. Trabajó a finales de la Edad Media. De lo poco que se sabe de su biografía está que era de Roma, pues firmaba "pictor romanus".


title: Pietro Cavallini

text: Su primera obra destacada fueron los ciclos de mosaico para la Basílica de San Pablo Extramuros, con historias del Antiguo y Nuevo Testamentos, entre 1277 y 1285. Fueron, sin embargo, destruidos en el incendio de 1823.


title: Pietro Cavallini

text: Su "Juicio Final" en la Basílica de Santa Cecilia en Trastevere en Roma, pintado hacia 1293 y considerada la obra maestra de Cavallini, demuestra un estilo artístico conocido como naturalismo romano. Este naturalismo influirá en la obra de artistas que trabajaron en otras ciudades italianas, como Florencia y Siena.


title: Pietro Cavallini

text: A partir de 1308 Cavallini trabajó en Nápoles en la corte del rey Carlos II de Anjou, en particular en las iglesias de San Domenico Maggiore de 1308 y Santa Maria Donnaregina de 1317, junto a su paisano romano Filippo Rusuti. Regresó a Roma antes de 1325, comenzando la decoración externa de la Basílica de San Pablo Extramuros en 1321, con una serie de mosaicos en estilo bizantino.


title: Pietro Cavallini

text: Entre sus obras figuran:


title: Pietro Cavallini

text: Las pinturas del ábside en San Giorgio al Velabro, en Roma, se le han atribuido basándose en similitud estilística con las pinturas del Trastevere.


title: Pietro Cavallini

text: Se le atribuye el mosaico del ábside de la Basílica de San Crisógono en el barrio del Trastevere de Roma, donde se representa a "María con San Sebastián y Crisógono".


title: Escuela de Odio

text: Escuela de Odio es un grupo de hardcore punk con algunas canciones en castellano y otras en idioma asturiano. Originarios de Asturias, comienzan su andadura por el panorama musical en el año 1993.


title: Escuela de Odio

text: La banda comienza su andadura al final del año 1993 como trío (Pirri, Rubén, Iván), poco después el sello Xunca Records se fija en ellos y edita un EP titulado "La escuela del odio" en el 1994. Varios conciertos, temas en recopilatorios y la inclusión de un nuevo miembro (Guti) lleva a la banda a 1996, año en el que se vuelve a editar otro EP, esta vez con Fragment Music y titulado "La razón del pensamiento".


title: Escuela de Odio

text: Más conciertos por toda España, la llegada de un nuevo miembro (Fonso), la ida de otro (Iván), y algún tema en recopilatorios los hacen llegar a 1998, cuando Fragment Music edita su primer álbum, titulado "El sueño de los que no duermen". En 2000, con cambio de sello, esta vez Santo Grial Records, se edita "Cuando los mudos griten, los sordos sentirán el miedo". En ese año se produce también la marcha de un miembro (Rubén) y la entrada de otro (Michel). Finalmente, y después de algunos problemas, en 2004 ve la luz el álbum "De la esclavitud a las cenizas".


title: Escuela de Odio

text: Montones de conciertos por todo el estado, una gira por Europa en 2006 y otra por México en 2007 les meten en 2008, año en que presentan “Quien siembra miseria recoge la cólera”, y poco después su primer DVD en directo, “Que nada nos pare”, donde muestran toda la fuerza que despliegan en sus conciertos.


title: Escuela de Odio

text: En 2013, y tras un EP compartido con Habeas Corpus titulado "A Dolor", Escuela de Odio presenta “Una democracia manchada de sangre”, álbum que corona sus 20 años en la carretera y que contiene con 13 temas de Hardcore-Punk con colaboraciones de Roger Miret (Agnostic Front) y Juan (Soziedad Alkoholika).


title: Escuela de Odio

text: Miembros: Marcos, Jorge, Rubén, Fonso, Pirri, Sabino, Michel, Marqui, Iván, Guti


title: Kevin Martin

text: Kevin Dallas Martin, Jr. (Zanesville, Ohio, 1 de febrero de 1983) es un exjugador estadounidense de baloncesto que disputó doce temporadas en la NBA. Con 2,01 metros de estatura, jugaba en la posición de escolta.


title: Kevin Martin

text: Antes de llegar a la Universidad de Western Carolina, Kevin estuvo en el instituto Zanesville, en la ciudad homónima perteneciente a Ohio. En Western Carolina tuvo una excelsa carrera, su temporada como "freshman", en 2001-02 fue fantástica, 22.1 puntos acabando en undécimo lugar en puntos por partido en todo EE. UU. Marcó un récord universitario con 42 tiros libres consecutivos sin fallo. Fue incluido en el Quinteto Freshman en 2002 por "CollegeInsider.com".


title: Kevin Martin

text: En su año sophomore mantuvo sus números, con 22.8 puntos acabó en el top 10 nacional en puntos. Anotó 46 puntos en el primer encuentro de la temporada frente a Coastal Carolina, el 21 de noviembre de 2002.


title: Kevin Martin

text: Su consagración en el baloncesto universitario llegaría en su temporada junior. En la 2003-04 acabó 2º en la clasificación nacional de puntos por partido con 24.9 (además de 4.8 rebotes), logrando el segundo título anotador en la Southern Conference. Logró su mejor partido en anotación de nuevo en el primer partido de la temporada, con 44 ante Georgia, el 21 de noviembre de 2003. Añadió otro récord, 21 tiros libres anotados en un encuentro. Aquel año anotó 30 puntos o más en 18 ocasiones. Su carrera en los Catamount se saldó con 1.838 puntos, 4º anotador histórico y 1º desde que el equipo se mudó a la Division I en la temporada 1976-77. También acabó 3º en triples (174), 3º en tiros libres anotados (534) y 2º en porcentaje de tiros libres (84.1).


title: Kevin Martin

text: Kevin Martin fue elegido por Sacramento Kings en el puesto 26 de 1ª ronda del draft de 2004. De este modo, pasaba a ser el primer jugador de Western Carolina seleccionado en el draft de cualquier deporte profesional, y el segundo en la Southern Conference (el primero fue Johnny Taylor en 1997).


title: Kevin Martin

text: En su primera temporada en Sacramento (2004-05) pasó desapercibido, sólo 2.9 puntos y 1.3 rebotes por partido en contadas oportunidades. Poco tenían que ver esos Kings con los de ahora, de ahí su escaso protagonismo en aquel equipo.


title: Kevin Martin

text: Kevin mostró una notable mejoría en su año sophomore, en la 2005-06 sus números ya fueron de 10.8 puntos y 3.6 rebotes, ganando su sitio en el equipo. En playoffs también incrementaron sus números (13.2 puntos y 5 rebotes), pero de poco sirvió ya que los Kings cayeron ante San Antonio Spurs en 1ª ronda. Tuvo que cargar con más peso en el equipo debido a la sanción que la liga implantó a Ron Artest por el codazo que éste propinó a Manu Ginobili. Según declaró Kevin en una entrevista a la TNT, Doug Christie le ayudó a saber defender en la NBA, y Cuttino Mobley hizo lo propio ayudándole a perfeccionar su tiro.


title: Kevin Martin

text: Su explosión como jugador llegó en la 2006-2007, donde se quedó a las puertas de lograr el galardón de Jugador Más Mejorado, que finalmente se lo llevó Monta Ellis. Kevin acabó con unos fabulosos promedios de 20.2 puntos (con un 47.3% en tiros y un 38.1% en triples), 4.3 rebotes y 2.2 asistencias. El impacto que tuvo en el primer mes de liga fue brutal. Se marcó un mes de noviembre de 23.2 puntos (con un 52.7% en tiros y un 47.2% en triples), 4.7 rebotes y 2 asistencias. El 7 de marzo de 2008, anotó 48 puntos ante Minnesota Timberwolves, en lo que es su récord personal en anotación. En rebotes lo consiguió el 8 de marzo de 2007 ante los Spurs con 12, además de añadir 26 puntos.


title: Kevin Martin

text: A finales de agosto de 2007, Martin firmó con los Kings un contrato de 55 millones de dólares por 5 años. El 18 de febrero de 2010 fue traspasado a Houston Rockets en el traspaso a tres bandas que envió a Tracy McGrady a New York Knicks.


title: Kevin Martin

text: Poco antes del comienzo de la temporada 2012-13 fue traspasado a Oklahoma City Thunder junto con Jeremy Lamb y una futura ronda del draft a cambio de James Harden, Cole Aldrich, Lazar Hayward y Daequan Cook.


title: Kevin Martin

text: El 2 de julio de 2013 firmó un contrato de cuatro años y 28 millones de dólares con los Minnesota Timberwolves, donde jugó dos años con unos promedios de 20 y 10 puntos por partidos hasta que fue despedido el 1 de marzo de 2016.


title: Kevin Martin

text: Más tarde, firmó un contrato el 9 de marzo con los San Antonio Spurs. Finalmente, Martin anunció su retirada el 24 de noviembre.


title: Músculo aductor mayor

text: El músculo aductor mayor, aductor mayor del muslo, aductor magno o tercer aductor es un músculo originado en la rama inferior del isquion y del pubis, y en la tuberosidad isquiática, insertándose el fascículo posterior, en el tubérculo aductor, situado en el epicóndilo medial del fémur y el fascículo anterior en el labio medial de la "línea áspera" del fémur.


title: Músculo aductor mayor

text: Está situado en la parte posterior del compartimento medial del muslo, en su zona más profunda, delimitando la frontera entre el espacio medial y el posterior. Tiene una forma triangular, de abanico, debido a su anclaje por su vértice a la pelvis y su inserción en el fémur a través de su base expandida.


title: Músculo aductor mayor

text: Está formado por dos fascículos, los cuales forman arcadas tendinosas en su inserción. El fascículo anterior se expande en sentido lateral e inferior, y en cambio, el fascículo posterior lo hace de manera prácticamente vertical. Por ellas pasan los vasos perforantes, ramas de las arteria femoral profunda y vena femoral profunda.


title: Músculo aductor mayor

text: El fascículo posterior de trayecto longitudinal, formará una arcada tendinosa de mayor tamaño, que corresponde al hiato del aductor.


title: Músculo aductor mayor

text: Su inervación la forman el nervio ciático posterior y la rama posterior del nervio obturador, el cual contiene fibras de las raíces lumbares III y IV. La porción recta o posterior de este músculo estará inervada por el nervio ciático, mientras que la porción corta o anterior lo estará por el nervio obturador. En cuanto a irrigación, es nutrido por la ramas de la arteria circunfleja medial y ramas perforantes de la arteria femoral profunda (arteria femoral). En su inserción al final del fémur existe el anillo del aductor mayor o conducto de Hunter o membrana vastoaductora (vasto medial-aductor mayor) por donde circulan la arteria femoral, la vena femoral y el nervio safeno.


title: Músculo aductor mayor

text: Es un músculo monoarticular. Su tercio superior a veces se diferencia y se denomina aductor mínimo. Sus funciones son la aducción, rotación y flexión del fémur, además de estabilizar la pelvis y la columna vertebral.


title: Músculo aductor mayor

text: En bipedestación, impide la apertura total de las piernas por la influencia del peso corporal. Durante la marcha, junto a los glúteo menor y glúteo medio, se activa en la pierna de apoyo y balancea la pelvis sobre la cabeza del fémur de forma que equilibra el centro de gravedad del cuerpo. Conduce la pierna de nuevo a su lugar desde posiciones de flexión o fuerte extensión de la cadera y de rotación máxima.


title: Músculo aductor mayor

text: Colabora en la rotación lateral (fibras superiores), rotación medial (fibras inferiores) y extensión del muslo.


title: John Phillips

text: John Edmund Andrew Phillips (Parris Island, Carolina del Sur, 30 de agosto de 1935 – Los Ángeles, California, 18 de marzo de 2001), también conocido como Papa John, fue un cantante, guitarrista y compositor estadounidense. Phillips fue un miembro y líder de la banda The Mamas & the Papas. Era el padre de Jeffrey Phillips, Mackenzie Phillips, Chynna Phillips, Tamerlane Phillips y Bijou Phillips.


title: John Phillips

text: La primera banda de Phillips fue "The Journeymen", un trío dedicado a la música "folk". Tiempo después, durante el "American folk music revival", conoció a Denny Doherty y Cass Elliot y en un tour por California, a Michelle Gilliam, con quien se casó en 1962. Con ellos formará, en 1965, "The Mamas and The Papas", grupo que llegará a su fin al mismo tiempo que su unión con Michelle en 1970. El matrimonio tuvo una hija, Chynna Phillips, futura integrante del exitoso grupo "Wilson Phillips".


title: John Phillips

text: Phillips y Michelle fueron los responsables de escribir la mayoría de las canciones de "The Mamas and The Papas"; John comúnmente empezaba a escribir las canciones y luego Michelle las completaba. Después de firmar contrato con "Dunhill Records" tuvieron numerosos "hits" en el "top ten" de "Billboard", tales como: "California Dreamin'", "Monday, Monday", "I Saw Her Again", "Creeque Alley", "" y "Words of love".


title: John Phillips

text: En 2001 falleció víctima de un infarto en Los Ángeles a los 65 años.


title: John Phillips

text: En 2009, su hija Mackenzie Phillips publica una autobiografía, titulada "High on Arrival", donde se narra que el propio John la introdujo en el mundo de las drogas. Posiblemente para cometer los abusos que sucederían bajo los efectos de narcóticos, pues en las memorias la autora relata que, al despertar cierta noche en estado de inconsciencia se halló teniendo sexo con su propio padre y que no sabía precisar cuántas veces habría repetido los abusos.


title: John Phillips

text: Llegaron a tener relaciones sexuales incluso la noche antes de su boda a los 19 años, en 1979. Al año siguiente, cuando su hija fue despedida de la teleserie donde actuaba por su adicción, entraron juntos a un centro de rehabilitación. En aquel período, ella había perdido el control de su vida, se sentía aislada y el incesto había llegado a ser algo consensuado. John llegó a proponerle huir a un país donde se permitiera tal práctica. La relación terminó cuando Mackenzie quedó embarazada (sin saber quien era el padre biológico de su hijo) y exigió a John pagarle un aborto.


title: Estrutas

text: Estrutas fue un sátrapa persa por un breve período durante la Guerra de Corinto. En 392 a. C., fue enviado por Artajerjes II para tomar el mando de la satrapía de Sardes, reemplazando a Tiribazo, y siguió una política antiespartana. Por lo tanto, Esrutas atacó territorio sometido a los espartanos y sus aliados, provocando que los espartanos pidieran a su comandante en la región, Tibrón, que empezara una actividad agresiva contra Estrutas. Tibrón atacó con éxito por un tiempo, pero Estrutas consiguió emboscarle y matarle.


title: Estrutas

text: Tibrón fue reemplazado por Difridas, que reconstruyó su ejército con los restos del de Tibrón y atacó territorio de Estrutas con éxito, capturando a su yerno. Aunque los hechos específicos del retiro de Estrutas del cargo no son conocidos, a principios de la década de 380 a. C. había sido reemplazado por Tiribazo, y no aparece más en la historia.


title: Andrea Orcagna

text: Andrea di Cione di Arcangelo conocido como Andrea Orcagna (¿Florencia?, h. 1315/1320- Florencia, 1368), o simplemente Orcagna, fue un pintor italiano de estilo italo-gótico del trecento, perteneciente a la escuela florentina; también fue escultor, orfebre, mosaísta y arquitecto.


title: Andrea Orcagna

text: Fue alumno de Andrea Pisano y de Giotto di Bondone. Sus hermanos menores: Jacopo di Cione y Nardo di Cione también fueron pintores; Matteo di Cione, escultor. Trabajó principalmente en Florencia y Orvieto. En su obra se establece un equilibrio entre dos tendencias artísticas ligadas a las corrientes espirituales de la época: la más abstracta y conceptual, de los dominicos; y la naturalista y plástica de los franciscanos.


title: Andrea Orcagna

text: Entre 1343 y 1346, su nombre aparece inscrito en el arte de los gremios de Médicos y Boticarios de Florencia. En 1343 trabajaba en Santa María Novella de Florencia, para la compañía de "Gesù Pellegrino". En 1352, la compañía de "Orsanmichele" le encargó el tabernáculo de la iglesia, un sobresaliente baldaquino enriquecido con esculturas e incrustaciones. En 1354, Tommaso di Rosello Strozzi le encargó el políptico de la capilla familiar en Santa María Novella. En estos años también trabajó en las obras de Santa María del Fiore de la misma ciudad.


title: Andrea Orcagna

text: Entre 1359 y 1360 fue el jefe de obras de la catedral de Orvieto; y consejero de las mismas obras, de 1364 a 1367. En 1367, para uno de los pilares de "Orsanmichele" de Florencia, le fue encargada una tabla con dos compartimentos sobre San Mateo; que, al estar aquejado de la enfermedad de la que murió, fue terminada por su hermano Jacopo. Giorgio Vasari lo cita (también como poeta) y cuenta su biografía en "Le Vite". Según Vasari, Andrea Orcagna fue la más fuerte personalidad de Florencia a mediados del siglo XIV.


title: Andrea Orcagna

text: Desde muy temprano el arte reflejó una poderosa idea, no solamente los individuos podían obtener su liberación, sino sociedades enteras. Había un consenso general acerca de que las sociedades que no disfrutaban de un gobierno justo y que velara por el bien común podían expulsar, de un modo u otro al soberano.. un importante ejemplo de esta idea trasladada al arte pictórico es el fresco atribuido a Orcagna, actualmente en el Palazzo Vecchio de Florencia el cual ilustra la expulsión de Florencia del Duque de Atenas, en 1342, y la restauración del "vivere libero".En colaboración con su hermano Jacopo:


title: Andrea Orcagna

text: Con su hermano Matteo :


title: Andrea Orcagna

text: Se le ha atribuido durante largo tiempo falsamente la Loggia dei Lanzi, construida por sus alumnos Benci di Cione y Simone Talenti.


title: Catherine Mazoyer

text: Catherine Javiera Mazoyer Mena (Santiago, 11 de octubre de 1979), es una actriz, directora y guionista chilena de ascendencia francesa.


title: Catherine Mazoyer

text: Su padre es Jean Mazoyer, militar francés sobreviviente de la Segunda Guerra Mundial, y su madre, Sonia Mena, actriz chilena. Cursó sus estudios primarios y secundarios en Colegio Alianza Francesa de Vitacura y sus estudios universitarios en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, licenciándose en Artes con Mención en Actuación Teatral.


title: Catherine Mazoyer

text: Su debut como actriz en televisión fue en la serie "Marrón Glacé, el regreso" de Canal 13 y en cine, en un papel secundario de la película "Sexo con amor". Posteriormente fue protagonista de los largometrajes "Apio verde" y "Perfidia". También se ha destacado con participaciones en programas temáticos como "Infieles" y Teatro en Chilevisión.


title: Catherine Mazoyer

text: En el teatro, ha desarrollado vasta experiencia en obras como "Cabarecht", obra basada en diversos textos y pasajes de la vida de Bertolt Brecht, "Un tranvía llamado Deseo", de Tennessee Williams, "Dos mujeres", del argentino Jaiver Daulte, "Esperando a Godot", de Samuel Beckett, "La mantis religiosa", de Alejandro Sieveking, "Las novias de Travolta", de Andrés Tulipano (Palermo Producciones, 2015). Es fundadora de La Otra Compañía (2005), que ha puesto "La más fuerte", de August Strindberg —presentada en 2005 en el Festival de Nuevos Directores de la Universidad de Chile, Mazoyer obtuvo el premio a la mejor actriz—, "Divinas palabras", de Valle-Inclán y "Noches blancas", versión dramática de la novela homónima de Fiódor Dostoyevski.


title: Catherine Mazoyer

text: Algunas de sus apariciones en teleseries han sido en "A todo dar" (Megavisión), "Algo está cambiando" (Megavisión), "Tentación", "Charly Tango" y "Lola" de Canal 13 y "Sin anestesia" para Chilevisión. Además de ellas ha formado parte de los elencos de series como "Huaiquimán y Tolosa" I y II, "Vecinos al 3 y al 4", "Urgencias" (segunda temporada), "Prófugos" para HBO y la tercera temporada de "Los 80" para Canal 13. Tiene una participación especial dentro del elenco de la teleserie "Mamá mechona", del mismo canal.


title: WrestleMania XII

text: Wrestlemania XII fue la duodécima edición de WrestleMania, organizada por la World Wrestling Federation el 31 de marzo de 1996 en Arrowhead Pond, Anaheim (California).


title: WrestleMania XII

text: La atracción principal de este WrestleMania fue la novedad del Campeonato de la WWF, lucha que estaba seguro de que duraría una hora. En la pantalla, el presidente de la WWF Roddy Piper había anunciado en una edición de Monday Night Raw que el actual campeón iba a defender el título ante Shawn Michaels en el primer WWF Iron man match, donde el ganador sería la persona que más veces cubriera o forzara a rendirse al oponente o que tuviera más descalificación o cuenta fuera del ring en un plazo de 60 minutos. Michaels había ganado la oportunidad de enfrentar a Bret Hart al ganar Royal Rumble (1996), y también había derrotado en a Owen Hart conservando así la oportunidad por el título en WrestleMania.


title: WrestleMania XII

text: El evento principal fue construido en que Bret Hart quería conservar el Campeonato de la WWF contra Shawn Michaels, quien había sufrido muchos contratiempos durante el año anterior, incluyendo perder su lucha en WrestleMania XI, siendo abordado por un grupo de infantes de marina en una discoteca de Siracusa, Nueva York, la pérdida del Campeonato Intercontinental frente a Dean Douglas en .


title: WrestleMania XII

text: El logo de WrestleMania XII es una parodia del logotipo de 20th Century Fox. Las porciones del Backlot Brawl Hollywood utiliza imágenes de archivo de la policía de Los Ángeles en persecución contra O. J. Simpson.


title: WrestleMania XII

text: La superestrellas de la WWE y los fanes votaron el Iron Man match como la mejor lucha en la historia de WrestleMania en un espectáculo organizado en el 2004 por Ric Flair.


title: WrestleMania XII

text: Gran parte de la prensa especializada considera este combate como el mejor no solo de la historia de Wrestlemania sino del wrestling en los Estados Unidos, además que sirvió para encumbrar la rivalidad entre el canadiense y el texano la cual llegaría a su cúspide un año más tarde en Survivor Series 1997.


title: Wyoming Cowboys

text: Wyoming Cowboys (español: "Vaqueros de Wyoming") es el equipo deportivo de la Universidad de Wyoming, situada en Laramie (Wyoming). Los equipos femeninos se denominan "Cowgirls". Todos ellos participan en las competiciones universitarias organizadas por la NCAA, y forma parte de la Mountain West Conference.


title: Wyoming Cowboys

text: Los "Cowboys" y las "Cowgirls" compiten en las siguientes especialidades deportivas:


title: Wyoming Cowboys

text: El origen del equipo data de 1904. Desde entonces, han conseguido ganar el título nacional en una ocasión, en el año 1943, ganando además en 16 ocasiones la fase regular de la Mountain West Conference. Un total de 23 jugadores salidos de esta universidad han llegado a la NBA, de los cuales tan solo 2 lo hacen en la actualidad, Theo Ratliff y Justin Williams.


title: Noli me tangere (Correggio)

text: Noli me tangere es un cuadro del pintor renacentista italiano Correggio, realizado en torno a 1525 y conservado en el Museo del Prado de Madrid. Pintada en su etapa de madurez, es una de sus obras más conocidas, y la que ocupa un lugar especial en su carrera artística, puesto que, al parecer, fue la primera obra que realizó para un cliente de otra ciudad distinta a Correggio ni Parma, algo poco habitual en él.


title: Noli me tangere (Correggio)

text: La obra representa el momento en que el Cristo, después de resucitar, se aparece ante María Magdalena y le dice: «No me toques, que todavía no he subido al Padre» (San Marcos, 16, 9, y San Juan, 20, 14-18).


title: Noli me tangere (Correggio)

text: La composición es aparentemente sencilla, pero está dotada de un equilibrio y dramatismo extraordinario. El artista ha contrarrestado la figura de Cristo, sereno y tranquilo, con la de la Magdalena, que muestra una actitud efusiva por el encuentro. Como en otras versiones anteriores del tema y sin que lo exigiese el relato biblíco, la Magdalena está arrodillada, como si acabase de postrarse en el suelo, pues aún puede percibirse el movimiento en sus cabellos y vestimenta. Asimismo, Correggio introduce algunas peculiaridades iconográficas, como el cambio del tradicional manto blanco o rosa de Cristo por otro de color azul, quizá en alusión al cielo o la ausencia de los estigmas de la Pasión. Por su parte, la Magdalena va ataviada con un vestido de color amarillo, característico de las meretrices, muy similar al de la "Santa Cecilia" de Rafael (Pinacoteza Nazionale, Bolonia), lo que sugiere que Correggio conocía su obra.


title: Noli me tangere (Correggio)

text: Las dos figuras se recortan ante un paisaje iluminado por la luz tenue del atardecer. El brazo derecho de Cristo, que contiene delicadamente a la Magdalena, y el izquierdo, apuntando hacia el cielo, crea una diagonal ascendente que se ve reforzada por el robusto árbol; bajo él, un sombrero de paja, una pala y un azadón, atributos de un hortelano, puesto que, de acuerdo con el relato bíblico, la Magdalena confundió a Cristo con un hortelano, aunque, en esta ocasión, así como en muchas otras, no se representa como tal. La apariencia de la Magdalena, por otro lado, se correspondería con el ideal femenino de la Venecia de la época, sobre todo, con los modelos difundidos por Palma el Viejo (rubia, con la cabellera suelta, de gran belleza...).


title: Noli me tangere (Correggio)

text: La primera referencia documental al "Noli me tangere" se encuentra en una guía local, "Graticola de Bologna" de Pietro Lamo (1560), en la que se menciona que «en casa del conde Augustino Orcolano hay un bellísimo Cristo en el huerto con la Magdalena a sus pies, de mano de Correggio». De acuerdo con Vasari, en su segunda edición (1568) de las "Vidas", la obra fue destinada al oratorio privado de la familia Hercolani en Bolonia, encargo de un miembro de la familia, probablemente Vincenzo. En 1598, la tabla era propiedad del cardenal Pietro Aldobrandini, pasando en 1621 a manos del cardenal Ludovico Ludovisi. En 1632, fue heredada por Niccolò Ludovisi, Príncipe de Piombino, quien la regaló al rey Felipe IV de España. De acuerdo con Velázquez, la obra fue traída a España por Ramiro Núñez de Guzmán, II duque de Medina de las Torres, y depositada en la sacristía del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, donde la menciona el padre Francisco de los Santos en 1657:


title: Noli me tangere (Correggio)

text: La obra permaneció en El Escorial hasta el paréntesis de la Guerra de la Independencia, cuando se depositó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, siendo devuelta al monasterio en 1813. En 1839, ingresó en el Prado.


title: Charla

text: Charla puede referirse a:


title: Coronel (desambiguación)

text: El término coronel puede hacer referencia a:


title: Mitch Easter

text: Mitch Easter es un compositor, músico y productor (Carolina del Norte, Estados Unidos 15 de noviembre de 1954). Su pasión por la música le llevó a convertirse en productor y músico. Uno de su trabajos más relevantes y que le dio fama mundial fueron las producciones de los dos primeros discos de la banda R.E.M., destacando el sencillo debut "Radio Free Europe".


title: Mitch Easter

text: Es un icono de la escena del indie-rock estadounidense o college rock, destacándose en su papel como líder de la banda amerciana Let’s Active.


title: Mitch Easter

text: Su estudio de grabación: The Fidelitorium, cerca de Winston-Salem en Estados Unidos ha albergado a las bandas y artistas más representativos del panomana alternativo musical internacional.


title: Mitch Easter

text: A comienzos de 2007 Mitch Easter edita por primera vez tras 18 años “"Dynamico"”, su disco en solitario.


title: Mitch Easter

text: Mitch Easter ha producido entre otros para los siguientes artistas:


title: Southern Conference

text: La Southern Conference (o SoCon) (español: "Conferencia Meridional") es una conferencia de la División I de la NCAA. Fundada en 1921, está formada por 10 miembros que compiten en 20 deportes.


title: Southern Conference

text: Se formó el 25 de febrero de 1921 y comenzó a operar en 1922 con catorce universidades que pertenecían a la "Southern Intercollegiate Athletic Association". Estas universidades fueron: Auburn, Clemson, Georgia, Georgia Tech, Kentucky, Maryland, Mississippi State, North Carolina, North Carolina State, Tennessee, Virginia, Virginia Tech, y Washington & Lee. En 1922 se les unieron seis más: Florida, LSU, Mississippi, South Carolina, Tulane, y Vanderbilt; en 1923 se sumó Sewanee; en 1924, VMI; en 1928, Duke; en 1936, Wake Forest, George Washington, Richmond, William & Mary, El Citadel, Davidson y Furman; y en 1950, Virginia Occidental.


title: Southern Conference

text: En 1933, trece universidades localizadas al sur y al oeste de los Apalaches (Alabama, Auburn, Florida, Georgia, Georgia Tech, Kentucky, LSU, Ole Miss, Mississippi State, Sewanee, Tennessee, Tulane y Vanderbilt) se marcharon de la SoCon a la Southeastern Conference, y en 1953, otras siete (Clemson, Duke, Maryland, Carolina del Norte, NC State, South Carolina y Wake Forest) fueron a parar a la Atlantic Coast Conference.


title: Chaos Ridden Years - Stockholm Knockout

text: Stockholm Knockout Live - Chaos Ridden Years es un álbum grabado en vivo el 5 de febrero en Arenan, Estocolmo, Suecia. Fue lanzado en formato de CD y DVD.


title: José Barros

text: José Benito Barros Palomino (El Banco, Magdalena, 21 de marzo de 1915-Santa Marta, 12 de mayo de 2007) fue un músico y compositor colombiano.


title: José Barros

text: José Barros, compositor de La piragua, Navidad negra, El pescador, Momposina, Las pilanderas, El gallo tuerto, El guere guere, La llorona loca, Carnaval, etc., es reconocido como un maestro de la música popular colombiana del siglo XX en su país natal. Compuso canciones en diferentes géneros musicales: cumbia, porro, currulao, vallenato, pasillo, tango, bolero, etc.


title: José Barros

text: José Benito Barros Palomino nació el 21 de marzo de 1915 en El Banco, Magdalena. Sus padres fueron José María Barros Traviseido de nacionalidad mexicana y ascendencia brasileña y portuguesa, y su madre Eustacia Palomino. Su padre murió cuando José apenas había cumplido los tres años de edad; esto hizo que su hogar estuviese marcado por una economía muy limitada.


title: José Barros

text: Desde muy temprana edad José Barros y su hermano Adriano Barros, compañero de aventuras infantiles, salieron a la calle en búsqueda de dinero para ayudar a sostener a su familia.


title: José Barros

text: Tenían una empresa de emboladores, cobraban 5 centavos al cura, al alcalde o al telegrafista del pueblo, y cuando los tenían se iban a chicanear (presumir) al teatro, a hacer sonar las monedas en los bolsillos.


title: José Barros

text: En el libro Diez Juglares en su patio, escrito por Alberto Salcedo Ramos, se afirma que ya a los diez años, José Barros, su hermano y un grupo de amigos, se encontraban organizados para tocar en parrandas y cobraban 20 centavos por intervención en tiple y guitarra.


title: José Barros

text: Entrado diciembre, en la región de El Banco se realizaban cumbiones, en los cuales “Benito”, como era llamado por sus amigos más cercanos, hacía parte con sus colegas de estos tradicionales encuentros, acompañando a grupos de tambora colombiana y de chandé. En estas ocasiones, también se retomaban las danzas rituales de los indígenas de la región.


title: José Barros

text: Cómo el mismo José Barros veía su propia formación musical:


title: José Barros

text: La verdad es que yo me hice compositor mamando gallo (bromeando), lo único que me interesaba era gozar yo solo, cuando creaba una canción. Después, la mandaba a la porra. Se me olvidaba. Mis primeras canciones surgieron cuando tenía doce años, pero yo ya no las recuerdo, sé que una se llama Corazón sangrante y la otra Nena. En su infancia, José Barros también fue acólito; se dice que era muy flojo para el estudio y que las únicas tareas que hacía eran las de gramática; en la clase de aritmética se la pasaba leyendo a Amado Nervo. Al parecer le importaba más aprender la estructura de los versos que los demás quehaceres escolares, motivo por el cual dejó la escuela en quinto de primaria.


title: José Barros

text: Entrada su adolescencia, Benito era motivo de preocupación de sus hermanos mayores, debido a que este se mostraba indiferente al trabajo. Oscar Barros su hermano mayor, preocupado por esta situación, financió a su hermano para que este iniciara un negocio; hizo que un hotel de la región le comprara gallinas además de otros bienes, creyendo que, como José no quería estudiar ni trabajar, tal vez podría ser un gran negociante. Pero con la llegada de su primera novia, todo su capital fue derrochado y su negocio quedó atrás.


title: José Barros

text: El no poder encontrar su propio lugar en El Banco hizo que José se aventurara a partir lejos de su pueblo natal; ese día, sus hermanos mayores lo buscaban con afán. Sin embargo él nunca pensó en comunicarse con su familia. Por esta razón algunos años después de su partida, cuando en El Banco se referían a él, lo llamaban “el difunto” hecho que producía gran dolor a su madre; su primer destino fue Santa Marta, y allí nació su deseo de viajar a Argentina, el cual no pudo cumplir, debido a que no poseía libreta militar motivo por el cual se enlistó en el ejército.


title: José Barros

text: Aun viviendo en un régimen disciplinario, Benito se las arreglaba para aprender a tocar guitarra con un nuevo amigo: el soldado Jaime Gutiérrez; quien en las noches el silencio del cuartel fue su compañero cuando escribía letras de boleros. Por ese entonces el vallenato era un ritmo proscrito y el bolero era el ritmo en furor. Por este motivo esta etapa de su producción se dedicó casi por completo a este ritmo. De su carrera militar sobresale que alcanzó el grado de sargento segundo y durante su estancia de servicio se llevó a cabo la guerra con el Perú. Barros no fue al frente de batalla debido a que cuando ya estaba listo para viajar, un amigo y coterráneo suyo fue muerto en el Amazonas, hecho que lo hizo retractarse de ir al combate. Al salir del cuartel, solo se llevó la guitarra de su amigo, el soldado Gutiérrez, el cual se la dejó como recuerdo.


title: José Barros

text: Su aventura apenas comenzaba, la siguiente parada fue Barrancabermeja, desde su llegada conoció a músicos de la región e hizo su primer grupo musical. Seguidamente, tomó la decisión de viajar a Segovia, atraído por la llamada fiebre del oro, lugar que llamaba a todos los aventureros en busca de fortuna procedentes de muchas partes del país. Benito también acudió a este llamado; fue en estas minas donde compuso una canción con esta melancólica letra: “Qué será lo que busca el minero/ en la oscuridad de la mina/ la muerte rápida o lenta/ o su esperanza perdida/ acaso solo busca ilusiones y solo encuentra quimeras… ” .


title: José Barros

text: Luego su espíritu aventurero lo llevó a Medellín. En esta ciudad tuvo que soportar varias penurias, de las cuales surgen relatos como el que narra que para poder sobrellevar el hambre, tuvo que robar una papa en la calle: “para que no me sorprendieran, me la eché al bolsillo del saco comprado de segunda mano, con tan mala suerte que el bolsillo estaba roto y la papa cayó al suelo”. De este penoso capítulo de su vida surgieron canciones como: Mala suerte, Cantinero sirva tanda, El suicida, entre otras, esta vez en ritmo de tango. Barros había escuchado a Carlos Gardel a cuyo sepelio asistió y cuya música fue de gran influencia para él. Los tangos fueron las piezas que lo hicieron sonar en la radio.


title: José Barros

text: En 1942 regresó a su natal El Banco, lugar en donde se le daba por muerto, razón por la cual su madre prohibió que se hablase de él. Ella aun guardaba la esperanza de su regreso, habitualmente sacaba la ropa de su hijo de un escaparate, la lavaba y la planchaba. Ese día, se formó una parranda por su regreso que se terminó hasta el amanecer. En su viaje a Cali creó una canción a su madre: Dos claveles.


title: José Barros

text: Su alma aventurera estaba intacta y por esto comenzó una gira por el continente americano Argentina, Chile, Brasil, Ecuador y Perú fueron los lugares donde escuchó, vio trabajar músicos. Fue en Perú donde grabó su primer disco, Cantinero sirva tanda en 1944. Fue hasta 1946 que Don Jack Glottman le brindó la oportunidad de recibir sus primeras regalías por sus primeros dos tangos grabados fueron dos mil dólares.


title: José Barros

text: Luego de su gira suramericana, José Barros regresó a Colombia durante un periodo muy corto y luego continuó con su viaje a México, país en donde más tarde algunas de sus canciones llegaron a hacer parte de películas como Novia a la medida y Del can can al mambo. De México fue deportado hacia Colombia pues era indocumentado. Esta vez su destino fue Bogotá donde se encontró con músicos de la talla de Lucho Bermúdez y Pacho Galán. Oquendo cita a Verushka Barros (hija de José Barros) en este sentido: a mi papá le daba muy duro, porque ellos eran personas estudiadas y él, empírico. Aprendió de viejo a escribir música, por necesidad, porque aunque ellos eran amigos y le ayudaban a escribir la música, también eran competidores.


title: José Barros

text: De Bogotá se traslada a Cartagena, por contrato con Antonio Fuentes dueño de discos Fuentes y así comienza un nuevo capítulo con Los Trovadores de Barú.


title: José Barros

text: Los Trovadores de Barú comenzaron como una estrategia meramente empresarial. Toño Fuentes pensó que una orquesta era menos rentable que un conjunto sobre todo para presentaciones y giras. Fue así como desapareció la orquesta Emisoras Fuentes y se creó en su lugar a los Trovadores de Barú. Este grupo con el aporte de José Barros, se hizo muy polifacético. Con estos grabó canciones como Carnaval, Dos claveles, Amor y llanto, Eres tú y Mala mujer; también el maestro Barros encuentra una nueva faceta musical, la tropical, y así surgieron Ta tanga chata, Juanita Maicera, El chupaflor entre otros. Los Trovadores de Barú tuvieron éxito, hicieron algunas presentaciones y apariciones radiales en Venezuela, centrándose en Caracas y Maracaibo, también fueron a Panamá.


title: José Barros

text: Dentro de la polifuncionalidad de este grupo vemos como interpretaron pasillos y bambucos, también grabaron con Bovea y sus Vallenatos, y Alberto Fernández. Fueron contratados para grabar en diferentes formatos con duetos y tríos y acompañaban a diversos solistas, entre ellos a Guillermo Buitrago con su Víspera de año nuevo y también Ron de Vinola, estos siendo récord en ventas y con Tito Cortés. También grabaron otros éxitos como El clavelito Rojo de José Barros además de sus más afamados boleros, entre ellos Carnaval, del cual se han hecho diversas y bien logradas versiones internacionales.


title: José Barros

text: Entrevista con el maestro José Barros nos muestra lo que pensaba sobre la cumbia:


title: José Barros

text: “Esa pregunta me la hago yo mismo, todos los días, y la verdad es que si, con palabras, no sé qué diablos es la cumbia. Yo siento la cumbia, vivo a través de ella. Me da fuerzas cuando estoy vencido y a veces hace que se me olvide que tengo hambre o sed”.


title: José Barros

text: Luego se fue a Barranquilla, donde intentó crear su propio sello discográfico “Jobar”. De regreso en Bogotá, José se reunía con sus amigos compositores y en donde según él mismo decía comenzaba a componer La Piragua, justo en ese momento, cuando su fama alcanzaba a todas las esferas de la sociedad colombiana decidió regresar a su natal El Banco en donde dedicó sus esfuerzos a crear el Festival Nacional de la Cumbia. Su vida de regreso en El Banco era escribir, silbar, escribir y luego se iba a visitar a sus amigos y amigas y así transcurrió hasta el final de sus días.


title: José Barros

text: “… es que cuando yo anduve recorriendo mundo conocí a mucha gente. A mí me grabó Bienvenido Granda, con la Sonora Matancera, en los temas A la orilla del mar y El chupaflor. Charlie Figueroa se hizo famoso con 12 boleros antillanos de mi autoría, entre ellos Busco tu recuerdo, Culpa al destino y Por eso me voy. Mi canción Pesares, que es una de mis preferidas, fue grabada por Julio Jaramillo, María Dolores Pradera, Rolando Laserie y Rocío Dúrcal. El gallo tuerto todavía arma escándalo en México y ahora, según me informaron La Piragua fue grabada por una orquesta sinfónica de Francia. La Billos Caracas Boys y los Melódicos de Venezuela, también grabaron varios temas míos, como Navidad negra y Palmira señorial”.


title: José Barros

text: De entre sus aventuras más grandes y desconocidas por la mayoría encontramos su incursión en la literatura, con su obra La Piragua de Guillermo Cubillos a manera de autobiografía, de la cual uno de sus editores Ever Feria Tovar a manera de Prólogo ha escrito: “en realidad el trabajo no fue tal. Colocar una coma aquí, correr un punto allá, invertir una colocación de una palabra en un párrafo fue suficiente para dar por concluida mi intervención en esta tarea… ”.


title: José Barros

text: De entre sus reconocimientos más importantes está la de la Orden de la Democracia entregada por la Cámara de representantes y también el gobierno de Colombia, en cabeza del presidente de la República, Belisario Betancur, que condecoró al maestro Barros en 1984 con la Orden de Boyacá. Para este acto la orquesta filarmónica de Bogotá ofreció un concierto especial con arreglos del compositor Francisco Zumaqué.


title: José Barros

text: La Piragua


title: José Barros

text: Esta canción es un recuerdo de su infancia cuando entraba al bote de Guillermo Cubillos y se robaba los aguacates para después venderlos, dice Carrillo; de la piragua dijo:


title: José Barros

text: “A El Banco llegó desde Girardot, un comerciante cachaco de nombre Guillermo Cubillos. Traía, por buque, artículos desde el interior de la República, y en El Banco los vendía. Después instaló una tienda grande. Allí conoció a una muchacha de nombre Juana, nacida en Chimichagua. Más tarde se trasladó con ella a Chimichagua. Estando allá le construyó una canoa inmensa a la que le dio por nombre La Piragua. De ese hecho me salió la inspiración que tiene el mismo título”.


title: José Barros

text: El Gallo Tuerto


title: José Barros

text: Al recordar las misas de gallo en su Banco natal cuando el sacerdote dijo: “Dóminusvobíscum, a lo cual un hombre loco respondió Et cum spíritutuo, y alguien más agregó “cocoroyó canto mi gallo debajo de la palma amarga”, hecho del cual compuso la melodía que le dio vuelta al mundo.


title: José Barros

text: El Patuleco


title: José Barros

text: De esta melodía el maestro Barros relata:


title: José Barros

text: “En Barranquilla entre 1952 y 1953, no recuerdo exactamente el año, un cachaco que tenía una tienda cerca a pensión donde yo vivía –calle San Juan carrera La Paz, no me quiso fiar una Coca Cola para refrescar un guayabo de padre y señor mío que sentía. Entonces creyendo hacerle un mal a través de una melodía, compuse Patuleco. El cachaco ni era cojo ni patuleco. Y cuál no sería mi sorpresa que dio cachaco en vez de reclamar por el contenido de la letra patuleco, un día que pase frente a su tienda, a gritos, me pidió que le compusiera otra melodía. Le convino cuando salió el disco Patuleco cantado por Alberto Fernández y con los arreglos musicales del maestro Pacho Galán. Mucha gente se acercaba a la tienda para conocer al cachaco a quien me referí yo en esta letra. Es decir le aumentó la clientela”.


title: José Barros

text: Momposina


title: José Barros

text: Famosa canción especialmente en la voz de Nelson Pinedo y La Sonora Matancera. Interpretada por ellos en La Habana en 1953.


title: José Barros

text: Violencia


title: José Barros

text: Según Carrillo Hinojosa afirma que fue uno de los luchadores a la creación de Sayco. Además que los problemas sociales que agobian a Latinoamérica y del mundo son tema obligado en diarios, radio y televisión esta es una cumbia es la certera crítica de José Barros a los diversos males que agobian a la humanidad.


title: José Barros

text: Oigo un llanto que atraviesa el espacio para llegar a Dios./ es el llanto de las niños que sufren, que lloran de dolor,/ es el llanto de las mujeres que tiemblan con desesperación,/es el llanto, es el llanto de Dios,/ Violencia, maldita violencia, porque te empeñas en teñir de sangre la tierra de Dios,/ porque no dejas que en el campo nazca nueva floración,/ violencia, porque no permites que reine la paz,/que reine el amor,/ violencia, porque no permites que reine la paz.


title: José Barros

text: Esas son algunas de las canciones del prolífico compositor. Agustín Lara (considerado por algunos el más grande compositor de México), consideró a Barros como el ""mejor compositor latinoamericano"".


title: José Barros

text: Él fue el creador del Festival Nacional de La Cumbia de El Banco, Magdalena, en el año de 1970.


title: José Barros

text: Una de sus obras más famosas ha sido "La Piragua", que ha sido ampliamente interpretada por artistas de la talla de La Sonora Matancera, Billo's Caracas Boys, Carlos Vives, Tito Cortés, Bovea y sus Vallenatos, La Dimensión Latina, Charlie Figueroa, entre muchos otros.


title: Pasillo (arquitectura)

text: En los edificios, se llama pasillo (o también corredor) a los espacios cuya función principal es la circulación, y sirven para comunicar diferentes habitaciones o estancias, o incluso diferentes elementos en una misma estancia. Por su naturaleza, los pasillos suelen tener una dimensión marcadamente más larga, correspondiente con el sentido de la circulación, y una más corta. Cuando la proporción entre largo y ancho no es tan acusada, el pasillo pasa a denominarse "hall", y puede albergar otros usos específicos, habitualmente como zona de espera...


title: Pasillo (arquitectura)

text: Los pasillos son comunes en viviendas, en donde dan acceso desde el vestíbulo o el salón a las habitaciones interiores. Con propósitos similares también existen pasillos en otros edificios como oficinas, hoteles, centros educativos, centros de salud, etc.


title: Pasillo (arquitectura)

text: Los pasillos se encuentran en tiendas, almacenes y fábricas, en donde tienen estanterías a ambos lados. En almacenes y fábricas los pasillos pueden consistir en paletas del almacenaje y en fábricas los pasillos pueden separar áreas de trabajo. En los gimnasios, los equipos de ejercicio se disponen normalmente en pasillos.


title: Pasillo (arquitectura)

text: En las viviendas actuales los pasillos suelen tener una anchura de 80 cm a 100 cm y su longitud depende tanto del tamaño de la casa como de la distribución de sus habitaciones. El pasillo suele ser una zona interior por lo que es importante que tenga una buena iluminación. Debido a sus reducidas dimensiones no admite mucho mobiliario, aunque puede alojar mesas o sillas pequeñas, aparadores o estanterías, así como diversos ornamentos tales como cuadros, etc.


title: Pasillo (arquitectura)

text: El término pasillo se aplica también a los corredores estrechos de transportes y otros centros y establecimientos. "Hacer el pasillo" es un gesto por el cual los jugadores de un equipo de fútbol, baloncesto u otro deporte se colocan en dos filas a la puerta de acceso al campo para que los del equipo contrario pasen por en medio mientras les aplauden. Se considera un acto de homenaje que se profesa al equipo que acaba de ganar la liga u otra competición deportiva.


title: Dominic Filiou

text: Dominic Filiou (Outaouais, Quebec; 27 de febrero de 1977 - ibídem, 2 de enero de 2019) fue un strongman canadiense.


title: Dominic Filiou

text: Fue uno de los strongmen más grandes del mundo, con una altura de 1,96 metros, y 200 kg de peso. Compitió por primera vez en "El hombre más fuerte del mundo" en y llegó hasta el 3º puesto, lo que no es muy usual la primera vez que se compite allí, pero al año siguiente no pudo llegar tan lejos. Murió el 2 de enero de 2019 por causa de un ataque cardíaco.


title: Pasillo

text: El término pasillo puede hacer referencia a:


title: San Francisco Dons

text: San Francisco Dons (español: "Señores de San Francisco") es el nombre de los equipos deportivos de la Universidad de San Francisco. Los equipos de los Dons participan en las competiciones universitarias organizadas por la NCAA, y forman parte de la West Coast Conference.


title: San Francisco Dons

text: El deporte en USF data su fundación, en 1855, cuando el fundador Anthony Maraschi, S.J. organizó juegos de pelota como modo de entretenimiento para los primeros estudiantes. Sin embargo, la competición universitaria se remonta hasta 1907, cuando el por entonces Saint Ignatius College comenzó a jugar de manera organizada al béisbol, baloncesto y rugby ante otras universidades locales. Rivalidades como Santa Clara y Saint Mary's tienen sus orígenes en este periodo.


title: San Francisco Dons

text: Los equipos eran conocidos como "Grey Fog", y sus colores eran el rojo y el azul, cuando la universidad se denominaba "Saint Ignatius College". En 1927 se cambiaron por el verde y el oro, dejando al colegio jesuita, el viejo "Saint Ignatius High School", que luego se convirtió en "Saint Ignatius College Preparatory", los originales rojo y azul. "Saint Ignatius College" se convirtió en "Universidad de San Francisco" en 1930, para recalcar la diferencia entre el colegio y la universidad.


title: San Francisco Dons

text: Equipos oficiales:


title: Midtown Madness 2

text: Midtown Madness 2 es un simulador de carreras lanzado por Microsoft en el año 2000 exclusivamente para PC. Es parte de la serie de videojuegos "Midtown Madness".


title: Midtown Madness 2

text: Se desarrolla básicamente en dos ciudades: Londres y San Francisco. Son dos ciudades totalmente distintas que ofrecen libertad y movilidad al jugador. Existen 4 modos de juego:Entre los 4 modos también se puede elegir la cantidad de peatones, el tráfico rodado en la ciudad y el tráfico policial. Si se coloca en su punto máximo la cantidad de tráfico policial, uno disfrutará de sorprendentes persecuciones; si se coloca en su punto máximo el tráfico rodado, habrá un agobiante tráfico rodado y si se coloca en mucha cantidad, el tráfico peatonal, en las veredas se encontrará una gran cantidad gente.


title: Midtown Madness 2

text: Siguiendo con la línea de "Midtown Madness", son incluidos varios modelos utilizados en la primera parte del juego entre los que se destacan:Pero a su vez existen nuevos modelos, que se desbloquearán a medida que el jugador complete los modos de juego. Algunos de los vehículos son:Se caracteriza por sus calles rectas y largas, aparte de sus empinadas cuestas de gran altura. También por sus grandes y altos rascacielos, aparte de los tranvías que funcionan como parte de la locomoción colectiva de este lugar.


title: Midtown Madness 2

text: Esta ciudad se caracteriza por sus calles cortas y llenas de curvas. Aquí se muestran diferentes monumentos populares de la ciudad, como el Big Ben, en Westminster, sus construcciones históricas, sus puentes levadizos, etc. También se puede ver otro tipo de policía, diferente a la de San Francisco.


title: Midtown Madness 2

text: En este modo se puede jugar a través de Internet. Uno juega en cualquier modo, sea Blitz, Checkpoint, Circuit, Cruise, e incluso un nuevo modo (solamente disponible en multiplayer) Cops and Robbers, que se trata de policías versus ladrones. En el modo Multiplayer se puede jugar desde 2 hasta 8 jugadores.


title: Tipo 209

text: El Tipo 209 es un clase de submarinos de ataque diésel/eléctricos desarrollados por el consorcio Howaldtswerke Deutsche Werft AG en Kiel, Alemania.


title: Tipo 209

text: Aunque diseñados y construidos en Alemania nunca han operado en la marina de dicho país pero sí han sido un éxito de exportación. La Armada Argentina fue la única que entró en operaciones de combate real con estos submarinos durante el Conflicto del Atlántico Sur (1982) atacando en tres oportunidades blancos británicos. Durante las acciones, hubo fallos de las computadoras de a bordo y el sistema de torpedos filoguiados. No obstante, el ARA San Luis (S-32), único desplegado a la zona de operaciones, pudo patrullar el área casi todo el tiempo sin ser detectado.


title: Tipo 209

text: Cinco variantes de esta clase de submarinos han sido producidas: Tipo 209/1100, Tipo 209/1200, Tipo 209/1300, Tipo 209/1400 y Tipo 209/1500. Los U-209PN ordenados por la Armada de Portugal son los actualmente Tipo 214. Los países que operan las distintas clases de los submarinos Tipo 209 son: Argentina, Brasil, Perú, Chile, Colombia, Ecuador, Venezuela, Grecia, Indonesia, Sudáfrica, Corea del Sur y Turquía.


title: Tipo 209

text: El primer usuario fue la Armada de Grecia, que opera cuatro submarinos del Tipo 209/1100 y 4 del Tipo 209/1200. La Armada de Turquía es la mayor usuaria de esta clase de submarinos, ya que cuenta con seis Tipo 209/1200 y ocho Tipo 209/1400.


title: Tipo 209

text: Los Tipo 209 generalmente son armados con 14 torpedos y los usados por Grecia, Corea del Sur y Turquía fueron adaptados para lanzar misiles antibuque "Sub-Harpoon", mientras que los 2 Tipo 209-1400 L de la Armada de Chile han sido recientemente actualizados y han sido dotados con la capacidad de lanzar misiles SM39 Exocet, para así homologar este tipo de armamento en su flota de submarinos, junto con los 2 Clase Scorpène que posee su armada. Muchas marinas han actualizado sus submarinos y es posible instalar un nuevo sistema de propulsión llamado AIP (por "Air Independent Propulsion" o Propulsión independiente del aire).


title: Tipo 209

text: Entre el 2007 y 2009, Se le realizó una modernización de sistemas de las 2 unidades Clase 209/1400 de la Armada de Chile, el Comandante Thomson SS-20 y el Capitán Simpson SS-21, que incluía el cambio de electrónica, sonares y sistemas de mando y control, con la capacidad de lanzar los torpedos pesados "Blackshark" mod 3 Actualmente está integrado en la Fuerza de Submarinos con puerto base en Talcahuano.


title: Tipo 209

text: Como parte del plan de fortalecimiento de las Fuerzas Armadas Ecuatorianas desde el año 2008 hasta el 2014, los submarinos Clase 209/1300 de la Armada fueron modernizados en los astilleros de ASMAR en Chile, con un costo total de 125 millones de dólares, concluyó el proyecto denominado “Albacora”, que contempló la modernización y ampliación de capacidades bélicas que comprenderá la integración del sistema de mando táctico SUBTICS del fabricante francés Thales, junto con la adaptación de los sumergibles ecuatorianos para el lanzamiento de torpedos pesados Tigershark y misiles Exocet SM39, Estos últimos pueden ser disparados mientras los submarinos navegan sumergidos, estos trabajos se realizaran en el BAE “Shyri”, y su gemelo, el BAE “Huancavilca”.


title: Tipo 209

text: En el año 2017, Servicios Industriales de la Marina (SIMA-CALLAO) de la Marina de Guerra del Perú con la supervisión técnica de ThyssenKrupp Marine Sistems, inició un ambicioso proyecto de modernización de 4 submarinos Clase 209/1200, para el año 2018 se había realizado el corte del casco en dos secciones del BAP Chipana (SS-34)"," con el fin de facilitar el trabajo de desmontaje y extracción de sistemas, equipos y sensores.


title: Tipo 209

text: Desplazamiento (sumergidos): "1207 toneladas"


title: Tipo 209

text: Dimensiones: "54,1 x 6,2 x 5,9 m"


title: Tipo 209

text: Propulsión: "Diésel-eléctrica, 4 diésel, 1 eje, 5000 CV"


title: Tipo 209

text: Velocidad (superficie): "11 nudos"


title: Tipo 209

text: Velocidad (sumergido): "21,5 nudos"


title: Tipo 209

text: Autonomía (superficie): "10 000 millas náuticas @ 10 nudos"


title: Tipo 209

text: Autonomía (snorkel): "8000 millas náuticas @ 10 nudos"


title: Tipo 209

text: Autonomía (sumergido): "400 millas náuticas @ 4 nudos"


title: Tipo 209

text: Autonomía en días: "50 días"


title: Tipo 209

text: Profundidad máxima: "300 m"


title: Tipo 209

text: Armamento: "8 tubos lanzatorpedos de 553 mm, 14 torpedos, posibilidad de integración del misil Sub-Harpoon"


title: Tipo 209

text: Tripulación: "31"


title: Tipo 209

text: Desplazamiento (sumergidos): "1285 t"


title: Tipo 209

text: Dimensiones: "55,9 x 6,3 x 5,5 metros"


title: Tipo 209

text: Propulsión: "Diésel-eléctrica, 4 motores diésel, 1 eje, 5000 CV"


title: Tipo 209

text: Profundidad máxima: "300 metros"


title: Tipo 209

text: Tripulación: "33"


title: Tipo 209

text: Desplazamiento (sumergidos): "1390 t"


title: Tipo 209

text: Dimensiones: "59,5 x 6,2 x 5,5 metros" Propulsión: "Diésel-eléctrica, 4 motores diésel, 1 eje, 5000 CV"


title: Tipo 209

text: Desplazamiento (sumergidos): "1440 t"


title: Tipo 209

text: Dimensiones: "61,2 x 6,25 x 5,5 metros" Propulsión: "Diésel-eléctrica, 4 motores diésel, 1 eje, 5000 CV"


title: Tipo 209

text: Velocidad (superficie): "11 nudos"


title: Tipo 209

text: Velocidad (sumergido): "21,5 nudos"


title: Tipo 209


title: Tipo 209


title: Tipo 209


title: Tipo 209

text: Autonomía en días: "50 días"


title: Tipo 209

text: Profundidad máxima: "300 m"


title: Tipo 209


title: Tipo 209

text: Tripulación: "30"


title: Tipo 209

text: Desplazamiento (sumergidos): "1810 t"


title: Tipo 209

text: Dimensiones: "64,4 x 6,5 x 6,2 metros"


title: Tipo 209

text: Propulsión: "Diésel-eléctrica, 4 motores diésel, 1 eje, 6100 CV"


title: Tipo 209

text: Velocidad (superficie): "11.5 nudos"


title: Tipo 209

text: Velocidad (sumergido): "22,5 nudos"


title: Tipo 209

text: Tripulación: "36"


title: Tipo 209

text: Armada Argentina-Fuerza de Submarinos-Clase Salta


title: Arma de electrochoque

text: Un arma de electrochoque es un arma diseñada para incapacitar a una persona o animal mediante descargas eléctricas que imitan las señales nerviosas y confunde a los músculos motores, principalmente brazos y piernas, inmovilizando al objetivo temporalmente. El dispositivo TASER ha recibido fuertes críticas por parte de organizaciones de derechos humanos, así como por el Comité contra la Tortura de la Organización de las Naciones Unidas, que dictaminó que el uso de armas táser provoca un dolor intenso, constituye una forma de tortura, y en algunos casos, puede incluso causar la muerte. El 90% de las personas que sufren un ataque táser están desarmadas en el momento del ataque.


title: Arma de electrochoque

text: Una de las más conocidas es el arma eléctrica TASER o pistola eléctrica (llamada también pistola de corriente), que dispara proyectiles que administran una descarga eléctrica a través de un cable. Otras armas de electrochoque administran las descargas mediante contacto directo, como el bastón eléctrico.


title: Arma de electrochoque

text: El dispositivo TASER (acrónimo de "Thomas A. Swift's Electric Rifle" que proviene de la novela "Tom Swift and his electric rifle", en la que Tom Swift, personaje favorito de ficción de su inventor, John H. Cover, y protagonista de una serie de obras infantiles escritas por Victor Appleton entre 1910-1941, crea un rifle eléctrico) fue diseñado por John H. Cover, piloto de bombardero durante la Segunda Guerra Mundial y más adelante fuera director científico del North American Aerospace's Apollo Moon Landing Program. Es eficaz hasta 7,6 metros mediante el disparo de dos dardos unidos a sendos cables eléctricos, que transmiten los pulsos desde el arma hasta el agresor, si bien también funciona por contacto. Hasta julio de 2008 más de 1.400.000 personas probaron los efectos del dispositivo TASER, bien en intervenciones policiales o bien voluntariamente.


title: Arma de electrochoque

text: El arma eléctrica TASER moderna dispara dos dardos que contienen electrodos que se conectan con el arma mediante unos alambres de metal. El arma envía las cargas eléctricas a los electrodos, que al ser proyectados sobre una persona, descontrolan los músculos motores incapacitándola. Al principio los efectos de los primeros modelos tenían una cierta dificultad para traspasar la ropa gruesa, pero los últimos diseños son capaces de traspasar un chaleco antibalas.


title: Arma de electrochoque

text: Este tipo de "Stun-Gun" es parecido al que se utiliza para controlar el ganado siendo igual que una porra eléctrica TASER con menos potencia, con 7200 voltios y utilizada para la defensa personal. Tiene un extremo de metal compuesto por dos electrodos conectados a una batería que incluye el artefacto. En el otro extremo del eje se compone por un mango y un interruptor. En algunos casos este dispositivo se camufla en paraguas, teléfonos móviles, linternas e incluso estilográficas. Tienen a veces una opción de arco voltaico visible y ruidoso que se utiliza para advertir al contrario. Suele utilizar baterías recargables.


title: Arma de electrochoque

text: Su uso está autorizado generalmente en niveles de amenaza muy inferiores al que requiere el uso de armas de fuego, apareciendo en ocasiones en el nivel inmediatamente superior a las órdenes verbales.


title: Arma de electrochoque

text: La posesión, posesión y uso de una pistola paralizante (incluidos los DEC TASER) por parte de civiles está considerablemente restringida, si no ilegal, en todos los estados y territorios. La importación a Australia está restringida y se requieren permisos.


title: Arma de electrochoque

text: El uso de armas paralizantes en la aplicación de la ley australiana es el siguiente:


title: Arma de electrochoque

text: Policía Federal Australiana y Territorio de la Capital Australiana: utilizado solo por oficiales adscritos al Grupo de Respuesta de Especialistas que intervienen en secuestros y Sargentos de tareas generales calificados (patrulla) dentro de las carteras de Policía y Aviación de ACT y miembros calificados de Equipos de apoyo de especialistas en las oficinas regionales.


title: Arma de electrochoque

text: En Argentina su uso ha generado diversas polémicas en 2010, la corte falló contra el uso de cinco armas eléctricas TASER importadas por la Policía Metropolitana de Buenos Aires, estableciendo que las armas TASER son consideradas instrumento de tortura por parte de ONG y del Comité contra la tortura de la ONU.


title: Arma de electrochoque

text: Dicho fallo de la justicia nacional fue revocado en 2015 por parte del Tribunal Superior de Justicia porteño.Tras el fallo del tribunal porteño integrado por 3 jueces el país fue denunciado ante la corte Interamericana de derechos humanos.En 2016 la entonces política y Ministra de seguridad Patricia Bullrich autorizó el uso masivo de pistolas taser en las fuerzas federales lo que le valió múltiples denuncias. Justificando la necesidad de subuso argumentando que "las pistolas taser son como pistolas de agua que usan los chicos para jugar


title: Arma de electrochoque

text: En 2020 la Ministra de Seguridad de la Nación Sabina Frederic había elaborado un protocolo limitado su uso (restringiéndolas a reducido personal y en casos particulares), fundado en argumentos provenientes de ONGs y diversos estudios.


title: Arma de electrochoque

text: Diversas localidades han indicado acciones para la compra de pistolas taser como la Provincia de Buenos Aires,


title: Arma de electrochoque

text: Las armas eléctricas TASER son usadas por la policía regional "Mozos de Escuadra" de la comunidad autónoma de Cataluña, situada en el nordeste de la península ibérica. Son utilizadas también por numerosas policías Locales de toda España


title: Arma de electrochoque

text: Las armas eléctricas TASER son usadas por la Policía Nacional de Francia y la Gendarmería. En septiembre de 2008, estuvieron disponibles para la por un decreto, pero en septiembre de 2009, el Consejo de Estado revocó la decisión al juzgar que las especificidades del arma requerían una regulación y control más estrictos. Sin embargo, desde el asesinato de una mujer policía en servicio, los dispositivos TASER han estado en uso nuevamente por las fuerzas policiales locales, desde 2010.


title: Animagicstudio

text: Animagicstudio es una empresa madrileña de animación tradicional en 2d.


title: Animagicstudio

text: En verano del 1999, veteranos dibujantes después trabajar en la Disney y en Dreamworks deciden crear Animagic para desarrollar una película basada en Los Reyes Magos que se estrenó el 19 de diciembre de 2003.


title: Animagicstudio

text: Actualmente la empresa está trabajando en el desarrollo de películas europeas como Astérix el Galo.


title: Toni Jiménez

text: Antonio Jiménez Sistachs más conocido como Toni Jiménez o simplemente Toni (La Garriga, Barcelona, España, 12 de octubre de 1970) es un futbolista español retirado. Desarrolló la mayor parte de su carrera profesional en el RCD Espanyol y, en menor medida, el Atlético de Madrid, además de ser internacional en varias ocasiones con la selección de España, con la que fue campeón olímpico en 1992. Actualmente es el entrenador de porteros del Paris Saint-Germain de la League 1 francesa.


title: Toni Jiménez

text: Su destacada temporada, culminada con la medalla de Oro en los Juegos Olímpicos, despertó el interés de varios clubes de Primera División. Tras rechazar la posibilidad de regresar al FC Barcelona, firmó un precontrato con el Real Zaragoza, aunque finalmente se acogió al Decreto 1.006 que, como jugador "amateur", le permitía romper su acuerdo con el club "maño" y, mediante un cambio de residencia, firmar por el Rayo Vallecano, reservándose el Barcelona una opción de recompra sobre el jugador.


title: Toni Jiménez

text: Aunque llegó a Vallecas como teórico suplente de Wilfred Agbonavbare, el guardameta nigeriano se lesionó en la segunda jornada de liga, lo que permitió a Toni debutar en Primera División. Fue el 13 de septiembre de 1992, en un encuentro ante el Club Deportivo Logroñés. El técnico vallecano, José Antonio Camacho le dio continuidad a Toni durante dos meses, pero finalmente volvió a sentarlo en el banquillo en favor de Wilfred.


title: Toni Jiménez

text: A pesar mantenerle como suplente en el Rayo, Camacho decidió llevarse a Toni consigo en su nueva etapa en el RCD Espanyol, club por el que firmó el verano de 1993 con el objetivo de sacarlo de la Segunda División.


title: Toni Jiménez

text: Toni se convirtió rápidamente en uno de los puntales del Espanyol, que la temporada 1993/94 se proclamó campeón de Segunda y logró subir a Primera. El cancerbero de La Garriga contribuyó al ascenso logrando el Trofeo Zamora al portero menos goleado de la categoría.


title: Toni Jiménez

text: Durante cinco años, Toni defendió la portería "periquita" en Primera División, siendo titular indiscutible y capitán del equipo. Entre sus mayores éxitos destacan la temporada 1995/96, en la que el Espanyol finalizó la liga en cuarto posición, se clasificó para la Copa de la UEFA y alcanzó las semifinales de la Copa del Rey. En el plano individual, su mayor logro fue el Trofeo Zamora de 1998, el mismo año que debutó como internacional.


title: Toni Jiménez

text: Después de seis temporadas como blanquiazul, en julio de 1999 Toni Jiménez anunció su fichaje por el Atlético de Madrid. Aunque llegaba al club con la ambición de ganar títulos, su etapa "colchonera" resultó especialmente aciaga. Toni, relegado al banquillo por Molina, vivió el dramático descenso a Segunda División, en una de las peores campañas ligueras de la historia del Atlético.


title: Toni Jiménez

text: Sin embargo en la Copa del Rey el club madrileño alcanzó la final, disputada ante el RCD Espanyol. Toni, que jugaba como titular, se convirtió en uno de los protagonistas del partido: en un despiste del portero, su ex compañero Raúl Tamudo le robó con la cabeza un balón que estaba botando en el césped y marcó un gol que, a la postre, daría el título al club catalán.


title: Toni Jiménez

text: A pesar del descenso, Toni decidió continuar en Segunda con el Atlético. Fue titular durante el arranque de la temporada 2000/01 -en la que su equipo se quedó sin el ascenso en la última jornada- pero fue desplazado al banquillo en la recta final del campeonato por Sergio Sánchez. El fichaje del "Mono" Burgos le dejó sin opciones durante la temporada 2001/02, en la que los rojiblancos lograron por fin el ansiado ascenso a Primera.


title: Toni Jiménez

text: Finalizado su contrato con el Atlético de Madrid, y aunque se especuló con un posible retorno al Espanyol, Toni decidió seguir en Segunda División y firmó por el Elche CF.


title: Toni Jiménez

text: En el club franjiverde volvió a recuperar la titularidad, pero pocos meses después de su llegada el técnico del RCD Espanyol, Javier Clemente, reclamó el fichaje del guardameta como refuerzo para el mercado de invierno, por lo que Toni regresó al club "perico" en enero de 2003.


title: Toni Jiménez

text: Titular con Clemente durante la segunda vuelta de la temporada 2002/03, durante el curso 2003/04 volvió a verse relegado a la suplencia por el belga Erwin Lemmens. El 21 de diciembre de 2003 jugó su último partido el Primera División y en julio de 2004 anunció su retirada.


title: Toni Jiménez

text: Tras retirarse de los terrenos de juego, continuó vinculado la entidad españolista como miembro del área deportiva del club. Desempeñó su cargo durante dos temporadas, hasta que presentó la dimisión en marzo de 2006, coincidiendo con la marcha del hasta entonces director deportivo, Cristóbal Parralo.


title: Toni Jiménez

text: Luego fue asistente del técnico Joan Carrillo en el Girona FC, durante la temporada 2006/07, y entrenador del Juvenil del Esport Club Granollers. En mayo de 2009 regresó al Girona como entrenador de porteros.


title: Toni Jiménez

text: En junio de 2011 Toni Jiménez regresa al RCD Espanyol. Cubrirá la vacante de Joan Carrillo como segundo entrenador del primer equipo albiazul.


title: Toni Jiménez

text: Formó parte de la selección olímpica de España que logró la medalla de oro en los Juegos de Barcelona 1992. Aunque en los partidos de preparación Santiago Cañizares había sido el portero titular, finalmente el seleccionador Vicente Miera apostó por Toni en todos los encuentros de la cita olímpica. El arquero mantuvo su portería invicta hasta la final, en que España se impuso a Polonia por 3-2.


title: Toni Jiménez

text: Completó su paso por las categorías inferiores de España disputando un encuentro con la selección española sub-21 y dos con la sub-23.


title: Toni Jiménez

text: Con la selección absoluta fue convocado en once ocasiones, disputando tres partidos. Debutó el 18 de noviembre de 1998, en un amistoso contra la selección italiana. José Antonio Camacho, que había sido su técnico en el Rayo Vallecano y el RCD Espanyol, fue el seleccionador que le dio la oportunidad de vestir la elástica española. A pesar de participar en varios partidos de clasificación para la Euro 2000, finalmente Camacho descartó su convocatoria para el torneo, en favor de Iker Casillas.


title: Peganum harmala

text: Peganum harmala, llamada comumente alharma o harmal, es una planta de la familia Nitrariaceae autóctona en las regiones comprendidas entre el este del Mediterráneo e India. También es conocida como ruda siria, nombre que induce a confusión al no guardar esta planta relación con la ruda.


title: Peganum harmala

text: Es un arbusto perenne de hasta 80 cm de altura con tallos glabros. Las hojas de hasta 50 mm, algo carnosas, 2-3 pinnatisectas, con lóbulos linear-Lanceolados, desiguales, mucronados, glabros o puberulento-glandulosos estípulas muy pequeñas, setáceas. Las flores terminales, pediceladas. Sépalos de 5-16 mm, lineares, desiguales, glabros o con márgenes puberulenro-glandulosos, a menudo pinnaúfidos. Pétalos de 10-16 mm, glabros, amarillentos. Frutos de (3-) 5-8 x(4-) 6-9 mm, globosos, algo comprimidos, triloculares, con estilo recto y persistente. (Descrito con material del S y SE de España). Florece de mayo a junio.


title: Peganum harmala

text: Se la encuentra en condiciones semiáridas, en estepas y suelos arenosos. Se distribuye por las regiones Mediterránea, Asia Central, el norte de África y el Cercano Oriente.


title: Peganum harmala

text: "P. harmala" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum 1: 444–445", en el año 1753. Número de cromosomas de "P. harmala" (Fam. Nitrariaceae) y táxones infraespecíficos: 2n=24.


title: Peganum harmala

text: Las semillas y otras partes de la planta son utilizadas en la medicina tradicional del norte de África, España, Italia, India y el Cercano Oriente para tratar la enfermedad de Parkinson, algunas condiciones psiquiátricas, el nerviosismo y aliviar el dolor agudo.


title: Peganum harmala

text: La ruda siria se usa en Turquía e Irán como protección talismánica contra el mal de ojo. En Irán es costumbre muy extendida y frecuente quemar las semillas secas, en ocasiones combinadas con otros ingredientes, a modo de incienso. La práctica data de tiempos preislámicos.


title: Peganum harmala

text: Las partes usadas de la planta son las semillas, los frutos, la corteza y las raíces.


title: Peganum harmala

text: Las semillas se usan como remedio medicinal, en forma de tinturas. Uno de sus usos tradicionales es el afrodisiaco.


title: Peganum harmala

text: Los principios activos contenidos en las semillas de "P. harmala" son alcaloides del grupo de las beta-carbolinas: harmina, harmalina, harmalol, harmano y tetrahidroharmina, entre otros, que pueden alcanzar el 4 % del peso de las semillas.


title: Peganum harmala

text: Los principales alcaloides en la planta son la harmalina —identificada por primera vez en las cáscaras de las semillas por Göbel en 1837 y reportada en 1841— y la harmina identificada por primera vez en las cáscara de las semillas por Fritzsche en 1848.


title: Peganum harmala

text: Algunas de las propiedades farmacológicas de la planta se deben a su actividad inhibidora sobre la enzima monoamino oxidasa (MAO).


title: Peganum harmala

text: En el laboratorio, la harmina ha conseguido, según un estudio liderado por investigadores del Hospital Monte Sinaí en Nueva York, actuar sobre las células beta del páncreas lo cual podría tener implicaciones en el tratamiento de la diabetes.


title: Saint-Martin-de-Crau

text: Su población en el censo de 2007 era de 11.215 habitantes. La aglomeración urbana la forma la propia comuna.


title: Saint-Martin-de-Crau

text: Está integrada en la " Communauté d'agglomération Arles - Crau - Camargues - Montagnette ".


title: Fontvieille

text: Su población en el censo de 1999 era de 3.456 habitantes. La aglomeración urbana la forma la propia comuna.


title: Fontvieille

text: Está integrada en la " Communauté de communes de la Vallée des Baux ".


title: Deliberación

text: La deliberación es un momento relevante en los procesos de toma de decisiones:


title: Deliberación

text: En la ciencia política, la deliberación es un proceso previo a la toma de una decisión en la cual los ciudadanos consideran hechos relevantes desde diversos puntos de vista y dialoga con otros para pensar críticamente sobre las diferentes opciones posibles ampliando de este modo sus perspectivas, opiniones y entendimiento.


title: Deliberación

text: En Derecho, la deliberación es también el proceso por el cual un jurado en un juicio discute en privado los resultados del mismo y decide por el voto con el cual discusión a convenir de cualquier lado de oposición. Del mismo modo se denomina al proceso de discusión privada de los jueces de un tribunal pluripersonal, para tomar la decisión y dictar sentencia. En materias criminales, el resultado de la deliberación es el veredicto, y conforme a este se dicta la sentencia apropiada.


title: Deliberación

text: Uno de los ejemplos dramáticos más famosos de esta fase del juicio es en la práctica la película, "Doce hombres sin piedad".


title: Châteaurenard

text: Su población en el censo de 2007 era de 14 495 habitantes. Forma parte de la aglomeración urbana de Aviñón.


title: Châteaurenard

text: Está integrada en la " Communauté de communes Rhône Alpilles Durance ".


title: Noves

text: Su población en el censo de 1999 era de 4.440 habitantes. La aglomeración urbana ("agglomération urbaine") la forma la propia comuna.


title: Noves


title: Eyragues

text: Eyragues es una comuna francesa situada en el departamento de Bocas del Ródano, en la región de Provenza-Alpes-Costa Azul. Tiene una población estimada, a inicios de 2019, de 4496 habitantes.


title: Eyragues

text: Forma parte de la unidad urbana de Aviñón.


title: Barbentane

text: Su población en el censo de 1999 era de 3.645 habitantes. Forma parte de la aglomeración urbana de Aviñón.


title: Barbentane


title: Janos

text: Janos es un pueblo del estado mexicano de Chihuahua, localizado en el extremo noroeste del territorio, cercano a la frontera con Estados Unidos y con el estado de Sonora, es cabecera del Municipio de Janos. Según el conteo de población y vivienda de 2005 realizado por el INEGI tiene una población de 2567 habitantes, a un altitud de 1380 m s. n. m. y en las coordenadas . Ubicada en el extremo norte de la Nueva Vizcaya en los límites con Nuevo México y en medio del desierto y de tribus indígenas hostiles, la región de Janos tardó mucho en ser explorada y colonizada por los españoles. Como en otras regiones, los primeras que se aventuraron a ella fueron los misioneros franciscanos, que durante el siglo XVII se dedicaron a la exploración y conversión de los grupos indígenas de la región. Fueron padres franciscanos los que el año de 1640 fundaron lo que hoy es el pueblo de Janos como una misión y le dieron el nombre de Soledad de Janos. El nombre proviene de la principal tribu de la región, los janos, hoy extinta.


title: Janos

text: En su Memorial de 1630, el misionero franciscano Alonso de Benavides menciona a los Janos ("Hanos") y Suma entre las "tribus feroces" que vivían a lo largo de la ruta de caravanas entre los asentamientos españoles en México y Nuevo México. En 1640, se estableció una misión llamada Nuestra Señora de la Soledad de los Janos para cristianizar a estas y otras tribus de nativos americanos. La ubicación inicial de la misión está en duda. Posiblemente estaba cerca de la futura ciudad de Janos, o posiblemente cerca de El Paso, Texas. En la década de 1680 la misión fue destruida por un levantamiento de los Suma y Janos y otras tribus. Otra persona, probablemente relacionada, los Jocomes también se hizo prominente cerca de Janos. [5]


title: Janos

text: En 1686 el gobernador español ordenó al capitán Juan Fernández de la Fuente que enviara tropas a Janos para establecer un presidio (fuerte). Fue nombrado Presidio de San Felipe y Santiago de Janos y en 1717 la misión franciscana fue restablecida entre los janos y jocomes. En 1692, sin embargo, un nuevo pueblo, los apaches,se registró por primera vez dentro de las fronteras de México, habiendo emigrado desde más al norte. Los Suma, Janos y Jocomes desaparecieron gradualmente de los registros españoles, probablemente absorbidos por los Apache o, en el caso de algunos de los Suma, convirtiéndose en parte de la población nativa americana destribalizada de El Paso, Texas. [6][7]


title: Janos

text: Janos fue uno de los 18 presidios ubicados principalmente cerca de la frontera del siglo 21 de México y los Estados Unidos que los españoles crearon para defender los asentamientos mexicanos de los ataques e incursiones de los apaches y más tarde de los comanches. Las quejas de los apaches incluían las frecuentes incursiones de esclavos de los españoles y sus aliados nativos americanos que resultaron en la captura y esclavitud de muchos apaches y otros pueblos. [8] Janos fue posiblemente el más importante de los presidios con un complemento eventual de 144 soldados, más auxiliares extraídos de nativos americanos y civiles que vivían cerca. [9] Poca información sobrevive sobre el presidio de Janos antes de 1750, aunque en 1737 un escritor español mencionó la devastación causada por las incursiones apaches. [10]


title: Janos

text: Décadas de incursiones apaches y represalias españolas culminaron en la década de 1770. En Nueva Vizcaya (estados de Chihuahua y Durango del siglo 21) entre 1771 y 1776, se registraron 1,674 muertes de súbditos españoles, 154 fueron capturadas, 100 ranchos fueron abandonados y 68,000 cabezas de ganado fueron robadas. Varias grandes expediciones españolas dirigidas por Hugo Oconór de Janos y otros presidios fueron lanzadas e infligieron muertes sustanciales entre los apaches. [11]


title: Janos

text: A pesar de los problemas con los apaches, la ciudad de Janos fue fundada alrededor de 1778 y la población civil comenzó a crecer lentamente. En 1807 se terminó una capilla, Nuestra Señora del Pilar. Los españoles comenzaron a implementar programas de pacificación. En 1790, los apaches fueron invitados a establecerse en Janos a cambio de regalos de alimentos y otros suministros. En 1793, 368 apaches fueron contados en Janos como "pacificados". Ese número fluctuaría, pero generalmente se mantendría en cientos hasta cerca del final del programa de pacificación en 1831. A cambio de sus promesas de paz, cada hombre apache recibía semanalmente dos almudes (aproximadamente 15 litros) de maíz o trigo, un paquete de cigarrillos, un pastel de azúcar moreno, sal y (cuando estaba disponible) 1/32 de un novillo descuartizado. Los jefes recibieron más azúcar y cigarrillos, y las mujeres y los niños recibieron una cantidad reducida de alimentos. A los apaches se les permitió buscar comida adicional. Los apaches también recibieron ropa y algunos artículos adicionales, según fuera necesario. Los españoles dieron caballos y otros regalos a los líderes apaches favorecidos. A cambio, los apaches debían abstenerse de la guerra, aprender agricultura y cultivar. Se esperaba que se unieran y guiaran las expediciones españolas contra los apaches en guerra, aunque los años 1790 a 1820 fueron años de relativa paz. Algunos apaches se convirtieron en cristianos y algunas mujeres apaches se casaron con hombres españoles. [12]


title: Janos

text: Las invasiones extranjeras en tierras apaches aumentaron después de que México se independizó de España en 1821 y la práctica de dar raciones a los apaches pacificados terminó en 1831. Casi todos los apaches abandonaron los presidios, incluido Janos, y reanudaron sus vidas tradicionales, incluidas las incursiones. [13] En 1858, la madre, la esposa y los tres hijos del líder apache Gerónimo se encontraban entre los muertos cerca de Janos en una masacre por una fuerza militar mexicana de Sonora. Gerónimo en el momento de la masacre estaba en Janos comerciando con comerciantes locales. [14]


title: Janos

text: Janos tiene un clima semiárido (clasificación climática de Köppen BSk). [15] En el sistema de clasificación climática de Trewartha, Janos tiene un clima BSbk (estepa semiárida con veranos cálidos e inviernos frescos). Los inviernos son soleados con un promedio de enero de 7.1 ° C (44.8 ° F), pero las temperaturas caen regularmente por debajo del punto de congelación. [16] La ciudad puede tener 2 o 3 nevadas por año. [16] Junio es el mes más cálido con un promedio de 22.3 ° C (72.1 ° F). La mayor parte de la precipitación cae de julio a octubre durante la temporada de monzones. La temperatura más alta registrada fue de 45.0 ° C (113.0 ° F) el 21 de agosto de 1979 y la temperatura más baja registrada fue de -13 ° C (8.6 ° F) el 9 de diciembre de 1978. [17]


title: Rognonas

text: Su población en el censo de 1999 era de 3.578 habitantes. Forma parte de la aglomeración urbana de Aviñón.


title: Rognonas


title: Las canciones de Bilitis

text: Las canciones de Bilitis (en francés: "Les chansons de Bilitis") es una colección de poemas eróticos de Pierre Louÿs, publicada por primera vez en París en 1894. El libro se presentó como una presunta traducción de Louÿs de la obra de una poetisa de la Antigua Grecia, Bilitis, que habría vivido en la isla de Lesbos en el Siglo VI a. C. Como su contemporánea Safo, Bilitis escribía poemas sensuales y apasionados en los que hablaba fundamentalmente de amor entre mujeres.


title: Las canciones de Bilitis

text: La obra va precedida de una "Vida de Bilitis", narrada por el traductor, y siguen varias páginas de notas. Louÿs afirmaba que un arqueólogo alemán, Herr G. Heim (en español, "Señor S. Creto"), había encontrado los poemas en las paredes de una tumba en Chipre. Para conseguir una mayor apariencia de autenticidad, añadió la referencia de "no traducido" a algunos de los poemas. En un primer momento, cuando la obra se publicó, parte de la crítica creyó en la existencia de la poetisa, pero más tarde se descubrió que el autor de los poemas era el propio Pierre Louÿs.


title: Las canciones de Bilitis

text: En ellos Louÿs despliega toda su erudición y su conocimiento de los textos poéticos griegos. Es el amor por la lengua, un estilo sencillo que permite desplegar una gran fuerza al servicio de la sensualidad y del amor sáfico. Aunque la mayor parte de "Las canciones de Bilitis" son originales, bastantes poemas son epigramas reconstruidos de la Antología Palatina y algunos versos están tomados de la propia Safo. Los propios poemas son una mezcla de lánguida sensualidad y un estilo muy acabado a la manera parnasiana, aunque hay cierto subtexto galo del que Louÿs no pudo desprenderse del todo.


title: Las canciones de Bilitis

text: Al igual que sucede con la mayor parte de sus obras, Pierre Louÿs completó las "Canciones de Bilitis" con otros poemas en prosa del mismo tipo, pero en los que se acentuaba el aspecto erótico. Estas "Canciones secretas de Bilitis" sólo se publicaron después de la muerte del autor.


title: Las canciones de Bilitis

text: Uno de los primeros grupos activistas de lesbianas en los Estados Unidos, las "Daughters of Bilitis" (hijas de Bilitis), debe su nombre a esta obra.


title: Graveson

text: Su población en el censo de 1999 era de 3.188 habitantes. La aglomeración urbana la forma la propia comuna.


title: Graveson

text: Está integrada en la " Communauté de communes Rhône Alpilles Durance ".


title: Eyguières

text: Su población en el censo de 1999 era de 5.392 habitantes. La aglomeración urbana ("agglomération urbaine") la forma la propia comuna.


title: Eyguières

text: Está integrada en la "Communauté d'agglomération Salon-Étang de Berre-Durance".


title: Mallemort

text: Su población en el censo de 1999 era de 4.984 habitantes. La aglomeración urbana la forma la propia comuna.


title: Mallemort

text: Está integrada en la "Communauté d'agglomération Salon-Étang de Berre-Durance", y se encuentra a la ribera del río Durance.