title: Protestantismo en España

text: Tras la labor previa misionera de Juan Calderón, editor de las revistas clandestinas "El Catolicismo Neto" y "El Examen Libre" a mediados de los cincuenta y otros muchos, creadora de distintos grupos protestantes ilegales y dispersos de vida aislada y anónima por toda la geografía nacional, hacia 1870, en Sevilla, los protestantes españoles declararon su intención de organizar una comunidad reformada unida para todo el país, pero la intención no se pudo concretar debido a las profundas diferencias con respecto a su organización: presbiterianismo, congregacionalismo y la postura de aquellos que deseaban una confesión esencialmente española, pero de gobierno episcopal, según la tradición de la primitiva iglesia cristiana en España.


title: Protestantismo en España

text: A principios del año 1870, el clérigo de la Iglesia de Inglaterra Lewen S. Tugwell llega a Sevilla para hacerse cargo de la capellanía dependiente del consulado inglés. En dicha ciudad encontró a ciertos españoles involucrados en un movimiento protestante encaminado, en opinión de los propios participantes, «a extender las verdades de la Biblia, a combatir la ignorancia que de ella se padecía» y, de esa forma, lograr una espiritualidad que contravenía los usos de la Iglesia católica de la época.


title: Protestantismo en España

text: Interesado por esa labor, el capellán inglés buscó un colaborador para encauzar esta obra, encontrándolo en el ex sacerdote católico, convertido al anglicanismo en Londres, Francisco Palomares García. Junto a otros colaboradores, se concretó una misión entre españoles y para españoles, en la que se establecían dos objetivos: predicar la visión protestante de la Palabra de Dios y dar instrucción secular a todos.


title: Protestantismo en España

text: En 1870 también existía una congregación «reformada» en Sevilla, fundada y pastoreada por Juan Bautista Cabrera, ex sacerdote escolapio que se había refugiado en Gibraltar hasta la Revolución de 1868. Esta comunidad y la misión iniciada por Palomares realizaban sus trabajos en Sevilla con total independencia, sin más conexión entre ellas que la fraternidad cristiana. La obra supervisada por Palomares quedó definida bajo el nombre de «Iglesia Española Reformada Episcopal» (IERE). Este nombre da a entender que, desde el principio, esta comunidad tuvo un corte netamente protestante, lo cual siempre constituyó un problema para todos los anglicanos españoles que se sentían más atraídos hacia la tendencia de «Alta Iglesia» o "High Church".


title: Protestantismo en España

text: En noviembre de 1874 Juan Bautista Cabrera se trasladó a Madrid para hacerse cargo de la Iglesia evangélica del Redentor, cuyo pastor, Antonio Carrasco, había fallecido en un naufragio algunos meses antes.


title: Protestantismo en España

text: Años después, el 2 de marzo de 1880 y en la ciudad de Sevilla, cinco congregaciones: una en Madrid pastoreada por Juan Bautista Cabrera, tres de Sevilla bajo Francisco Palomares y una de Málaga dirigida por el laico Sr. Domínguez, se reunían en sínodo bajo la presidencia del obispo de la Iglesia Episcopal (anglicana) de México, Enrique Chancey Riley, de visita en España, y se constituían como confesión religiosa.


title: Protestantismo en España

text: Durante la celebración de dicho sínodo, y por el mencionado obispo, fue ordenado diácono y presbítero el Sr. Domínguez. Asimismo, Juan Bautista Cabrera fue elegido obispo con jurisdicción sobre la Iglesia constituida.


title: Protestantismo en España

text: En la consagración episcopal de Juan Bautista Cabrera (1894) intervinieron tres obispos de la Iglesia de Irlanda (Comunión anglicana).


title: Protestantismo en España

text: La primera edición de la liturgia de la IERE fue aprobada en el Sínodo de 1881 y revisada posteriormente. Su oficio de Santa Cena se basa en parte en el antiguo rito español, también llamado rito visigótico o rito mozárabe, aunque complementado con elementos anglicanos y de otras liturgias reformadas y originales.


title: Protestantismo en España

text: Al precisar que la IERE era una confesión nacional española, se quería decir que no era el resultado de la actividad de misioneros extranjeros. Desde sus inicios sus ministros fueron, en su mayoría, antiguos clérigos católicos que rompían con la Iglesia católica. Por eso la IERE se presentó siempre como una comunidad española y para españoles, inspirada en la «vía media anglicana».


title: Protestantismo en España

text: La IERE pasó, durante las distintas etapas políticas de España, por difíciles momentos de intolerancia, persecución, represión e indiferencia, logrando sobrevivir a pesar de todo ello y de otros problemas de índole económica: así, durante la Guerra Civil, padeció la violencia antirreligiosa de un bando, y la discriminación del otro; y durante el franquismo le fueron confiscadas escuelas, terrenos y edificios de culto.


title: Protestantismo en España

text: Hasta el día de hoy, y tras muchos avatares, la IERE ha estado presente en España, siendo siempre supervisada por obispos en cuyas ordenaciones intervienen obispos de la Iglesia de la Iglesia de Irlanda (Comunión anglicana) y de la Unión de Utrecht, y hallándose actualmente regida por su quinto obispo.


title: Protestantismo en España

text: La Unión Evangélica Bautista Española es una comunidad de Iglesias bautistas en España.


title: Protestantismo en España

text: El misionero norteamericano William J. Knapp comenzó el movimiento bautista con su llegada a España en 1868. En 1870 se abrió la primera iglesia Bautista en Madrid. Knapp salió de España en 1876, pero el sueco Eric Lund continuó y amplió a partir de 1877 la labor comenzada por Knapp.


title: Protestantismo en España

text: La Unión Evangélica Bautista Española se fundó en 1922, que en 1929 pasa a llamarse Convención Bautista Española, hasta que en 1953 adopta el nombre de la primera organización, Unión Evangélica Bautista Española.


title: Protestantismo en España

text: La Unión Evangélica Bautista Española es miembro de la Federación Bautista Europea y de la Alianza Mundial Bautista. En 1995, la Unión Evangélica Bautista Española contaba con 7700 miembros en 65 iglesias.


title: Protestantismo en España

text: A mediados del siglo XX comienzan a llegar misioneros pentecostales a España, que comienzan su misión en situación de clandestinidad y represión hasta la llegada de la democracia. Estas misiones han tenido particularmente éxito entre la población de los gitanos en España, tradicionalmente católica, donde las conversiones al protestantismo (principalmente pentecostalismo) han sido importantes durante las últimas décadas del siglo XX, de forma que el número de gitanos evangélicos supera al de católicos. También se han conservado de forma parcial sus creencias y costumbres propias.


title: Mérida

text: Mérida hace referencia a varios artículos:


title: Indifference

text: «Indifference» es la última canción del álbum "Vs." del grupo Pearl Jam. Es la canción más tranquila del álbum y contrasta enormemente con el resto de los temas del álbum, que se caracteriza por su sonido agresivo y fuerte.


title: Indifference

text: En entrevista, Eddie Vedder comentaría que "Indifference" es una canción acerca del sentimiento de insatisfacción que sienten aquellas personas que no han hecho nada relevante en su vida, y que ven como avanza su edad sin que puedan dejar algo o que puedan decir que disfrutaron de lo que vivieron.


title: Indifference

text: La canción ha sido tocada por otros artistas en concierto. Se tiene registros de Ben Harper la ha incluido en sus conciertos o la ha interpretado al lado de Pearl Jam cuando coinciden en los conciertos. Otros músicos como Allison Crowe o el grupo Gov't Mule también la han interpretado en vivo.


title: Túpolev Tu-2

text: El Túpolev Tu-2 (Con nombre de diseño final de ANT-58 o Avión 103S y con nombre código la OTAN como Bat) era un bombardero medio bimotor soviético que realizó funciones de "bombardero rápido diurno" (SBD) y "bombardero del frente" (FB) durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Túpolev Tu-2

text: El Tu-2 fue creado para cumplir los requerimientos de bombardeo rápido y en picado, con una amplia bodega de bombas, y velocidad similar a los cazas monoplazas. Diseñado para desafiar al Junkers Ju 88, el Tu-2 tuvo resultados comparables, y fue producido en versiones de bombardeo, intercepción y reconocimiento.


title: Túpolev Tu-2

text: Se autorizó la construcción de un prototipo que, montado con gran celeridad en las instalaciones experimentales del KB-103, estuvo listo, motores aparte, el 3 de octubre de ese mismo año. El diseño del prototipo Samolyet 103 (avión 103), o ANT-58, fue aprobado el 1 de marzo de 1940, poco antes de que concluyesen las hostilidades con Finlandia. Más tarde se desarrollaron versiones mejoradas como la 103U o ANT-59 y más tarde se simplificó el diseño dando lugar al 103V 0 ANT-60; finalmente, entraron en servicio como 103S o ANT-61 en noviembre de 1942, siendo redesignados a principios de 1943 como Tu-2.


title: Túpolev Tu-2

text: Los trabajos habían sido dirigidos por S.P. Korolyev (que con los años sería un n.º 1 en la concepción de misiles balísticos intercontinentales y de vehículos espaciales) y el ingeniero aeronáutico Robert Ludvigovich Bartini un antiguo miembro exiliado del Partido Comunista italiano.


title: Túpolev Tu-2

text: En el nuevo diseño no había trazas de radicalidad, pues se trataba de un aparato de ala media con una espaciosa bodega de armas por debajo de los planos. El ala, de tipo multilargero, comprendía una sección central y paneles exteriores, de planta trapezoidal y con frenos ranurados de picado accionados por martinetes eléctricos. El piloto se acomodaba algo por delante del borde de ataque alar y contaba con un visor con el que realizar las punterías de los dos cañones automáticos ShVAK (Shpitalny-Vladimirnov Aviatcionnaya Krupnokalibernaya) de 20 mm en las raíces alares. Tras el piloto se hallaba el navegante, orientado hacia proa, que podía desplazarse hasta una posición en tendido prono en la sección delantera acristalada del fuselaje para efectuar los bombardeos en vuelo horizontal. Por detrás del ala, y separado de los otros dos tripulantes, se encontraba el operador de radio, a cuyo cargo se hallaban dos ametralladoras manuales de defensa trasera Shpitalny-Komaritski Aviatsionny Skorostrelnij ShKAS de 7,62 mm y otras dos ventrales similares, apuntadas mediante una mira periscópica. Los voluminosos motores Mikulin AM-37 de 12 cilindros y 1.400 cv, estaban limpiamente carenados, con los radiadores debajo pero con los radiadores de aceite en las alas. Los flaps, de tipo dividido, los aterrizadores y las compuertas de la bodega de armas eran de accionamiento hidráulico; la unidad de cola era bideriva y, entre otros rasgos distintivos, aparecían hélices de velocidad constante y depósitos autosellantes, capaces para 2.000 litros de combustible. El peso bruto del avión era de 10.990 kg.


title: Túpolev Tu-2

text: El primer prototipo se completó en la factoría GAZ-156 y realizó su primer vuelo de prueba el 29 de enero de 1941, pilotado por M. A. Nyukhtikov y llevando a bordo al ingeniero jefe, V.A. Miruts. El avión se demostró magnífico en todos los aspectos y las evaluaciones de factoría (en la GAZ-156, el aeródromo moscovita y la factoría asignada al TsKB-29) concluyeron el 28 de abril. Las pruebas oficiales comenzaron en junio, el mes de la invasión alemana. El TsKB-29 tuvo que ser evacuado a la GAZ-166 de Omsk; a finales de 1941, en el vuelo de regreso a la GAZ-156, el Avión 103 sufrió un incendio en el motor de estribor: Nyukhtikov consiguió saltar pero el paracaídas del ingeniero de vuelo, Akopyan, se enganchó fatalmente en uno de los empenajes verticales.


title: Túpolev Tu-2

text: El 18 de mayo de 1941, Nyukhtikov y Miruts habían despegado en el Avión 103U ( por "ulushchyennyi", o mejorado), el ANT-59. Este aparato tenía la sección trasera del fuselaje alargada con cabida para un cuarto tripulante que tenía a su cargo una única ametralladora ventral, mientras que el navegante se sentaba ahora espalda con espalda con el piloto y tenía encomendado el manejo de dos ametralladoras que tiraban por encima de las accionadas por el operador de radio. Entre otros muchos cambios se contaban los empenajes verticales agrandados, las hélices de mayor diámetro y la posibilidad de llevar 10 cohetes RS-82 en afustes subalares. Este avión de primerísima clase fue recomendado para la inmediata producción en serie, pero sufrió un retraso adicional (su desarrollo había sido largo) a causa del traslado apresurado a Omsk y, una vez más, por la poca fiabilidad de los AM-37. Túpolev estudió los AM-39F de 1.870 cv, pero finalmente decidió que la elección más conveniente era la del soberbio radial Shvetsov M-82 (denominado posteriormente ASh-82), estabilizado en principio a 1.480 cv. A pesar de que el nuevo motor obligó a la elaboración de 1.500 nuevos planos en las circunstancias más adversas, el avión estaba de nuevo en el aire el 1 de noviembre de 1941.


title: Túpolev Tu-2

text: El siguiente desarrollo fue el prototipo de serie Avión 103V, volado por Vasyakin el 15 de diciembre de 1941 y simplificado al máximo para facilitar la producción masiva. El desarrollo prosiguió a primeros de 1942 con el Avión 103 (por "Seriinyi", o serie), o ANT-61. En realidad cabe preguntarse el porqué de tantas modificaciones, con las que se consiguió un retraso de casi dos años antes de que el modelo apareciese en números significativos sobre los frentes de batalla. Los motores ASh-82FNV de 1700 cv fueron dotados con sistemas de inyección que permitían prolongadas g negativas, las armas móviles se cambiaron por ametralladoras pesadas UBT, los empenajes verticales fueron de nuevo agrandados y en el puesto de tiro ventral se abrieron tres ojos de buey a cada costado. Por entonces ya estaba listo el esquema de producción en grandes series; a principios de noviembre de 1942, los tres primeros aviones de producción fueron asignados al Frente de Kalinin, en cuyo seno el 3º VA (Ejército Aéreo) los probó en combate. Inmediatamente, esta unidad pidió más ejemplares.


title: Túpolev Tu-2

text: Parece ser que la denominación Tu-2 fue asignada a este nuevo modelo durante el mes de enero de 1943. Eran tan sobresalientes las prestaciones generales del avión que, además de permitírsele ostentar el apelativo Tu de su creador, este y todo su equipo fueron puestos en libertad, lo que marcó un notable incremento en la eficiencia del programa. En junio de 1943, Andréi Túpolev recibió su primer Galardón de Stalin. El Tu-2 de serie tenía hélices diferentes, estaba desprovisto de rieles para cohetes, presentaba una proa modificada, bordes marginales desmontables y cambios importantes en el blindaje y los sistemas auxiliares. No sólo se conservaron los cañones fijos de tiro frontal sino que su emplazamiento y función eran tan adecuados que muchos cazas alemanes cayeron bajo el fuego de los Tu-2 que, al igual que la mayoría de los aviones soviéticos de primera línea, volaban la mayor parte del tiempo con los motores a pleno rendimiento. La carga máxima de bombas era de 3.000 kg. Al concluir la guerra sólo se habían entregado 1.111 ejemplares, que alcanzaron los 2.527 cuando cesó la producción en 1.948. La OTAN bautizó a los Tu-2 y Tu-2S con el nombre codificado de "Bat".


title: Jesús Marchamalo

text: Jesús Marchamalo García (Madrid, 1960) es un escritor y periodista de radio, televisión y prensa escrita.


title: Jesús Marchamalo

text: En 1982 comenzó su carrera periodística en el diario "Pueblo" y en Radio 3, de Radio Nacional de España. Desde entonces ha colaborado de manera asidua en diversos diarios -"Informaciones", "Diario de Canarias", "ABC Cultural"- y revistas, como "Muy interesante", "Eñe", "Leer", "Cuadernos Hispanoamericanos" o "Revista de Occidente". Ha desarrollado su actividad profesional sobre todo en Radio Nacional de España y Televisión Española, donde ha trabajado fundamentalmente en el campo del guion, la dirección de programas y la creación de contenidos, y como presentador.


title: Jesús Marchamalo

text: Ha sido profesor del máster de Radio de Radio Nacional de España, y ha impartido numerosas conferencias, cursos y seminarios sobre temas relacionados con el periodismo y la creación literaria, la promoción de la lectura y el lenguaje.


title: Jesús Marchamalo

text: Durante ocho temporadas fue presentador y guionista del espacio "Al habla", en La 2 de Televisión Española, dedicado a la difusión del idioma español. Y desde 2012 tiene una sección titulada «De palabras», dedicada al lenguaje, en la revista "Muy interesante".


title: Jesús Marchamalo

text: Desde hace casi veinte años se dedica, casi en exclusiva, al periodismo y la gestión cultural. Colabora asiduamente en diversas publicaciones culturales, en las que firma reportajes, entrevistas y reseñas relacionados con el mundo de la edición, bibliotecas, literatura y creación literaria.


title: Jesús Marchamalo

text: Es autor de la serie "Bibliotecas de escritores" -ABC Cultural,Fundación Miguel Delibes, Ayuntamiento de Fuenlabrada-, un recorrido por las bibliotecas personales de casi sesenta escritores españoles contemporáneos de la que por el momento se han publicado dos libros en Siruela.


title: Jesús Marchamalo

text: Ha comisariado diversas exposiciones, entre otras "Cortázar y los libros", inaugurada en la sala del Círculo de Lectores en Madrid en octubre de 2005 y que en la actualidad puede visitarse en el sitio web del Instituto Cervantes. También fue responsable de la exposición "Esto no es un libro", en 2009, para el Consejo Superior de Investigaciones Científicas, en Madrid; "José-Miguel Ullán, visto y no visto", en marzo de 2010, para el Centro Cultural Círculo de Lectores, en Barcelona, "Germán", dedicada al editor Germán Sánchez Ruipérez, en Casa del lector, en 2012, y de la muestra "Retrato y literatura" en la Biblioteca Nacional de España, en 2014. En 2017 inauguró, también en la Biblioteca Nacional de España, "Pasa Página, una invitación a la lectura".


title: Jesús Marchamalo

text: En 2020 comisarió para la Biblioteca Nacional de España la exposición 'Delibes'.


title: Jesús Marchamalo

text: En la actualidad colabora en el programa "La estación azul" y en "El ojo crítico", ambos en Radio Nacional de España


title: Seiler

text: Seiler Ed. Los pianos de marca Seiler Ed. fueron fabricados en la fábrica de pianos del mismo nombre la cual se fundó en 1849 en la ciudad de Liegnitz, Alemania. Su fundador y propietario original fue Eduard Seiler.


title: Seiler

text: Actualmente la fábrica se encuentra en Schwarzacher Straße 40, D-97318 Kitzingen, Main, en Alemania. El hijo de Eduard, llamado Johaness, tomó el control y dirección de la fábrica cuando su padre murió en el año 1875.


title: Seiler

text: Durante algunas décadas del siglo XX la fábrica fue mudada a Dinamarca donde se fabricaban todos los pianos. En el año 1957 fue vuelta a trasladar a Alemania, a la localidad de Kitzinger.


title: Seiler

text: Actualmente la empresa es propiedad de la familia Seiler y su nombre es Ed. Seiler Pianofortefabrik. Se encuentra dirigida por sus propietarias actuales: Steffen y Ursula Seiler.


title: Término augustal

text: Un término augustal es un mojón de piedra, erigido en época del Imperio romano, que servía para delimitar ciertos territorios, públicos o privados, cuya denominación se expresa mediante una inscripción.


title: Término augustal

text: Una de las mayores aglomeraciones de hitos terminales del Imperio romano se han localizado en los municipios de Valdeolea y Valdeprado del Río, ambos en la comarca de Campoo, al sur de Cantabria. En dichos municipios se han hallado más de una veintena de términos augustales que fueron erigidos en los momentos posteriores a las guerras cántabras (29-19 adC). Estos fijaban el límite entre el territorio dependiente de la ciudad romana de Julióbriga, sujeto a tributación, y los pastos adscritos a la "Legio IIII Macedonica", libres de tributos por su carácter militar. Delimitaban los territorios con un texto que se repite de modo invariable: «"Término augustal. Divide los prados de la legión IV y el territorio de los juliobriguenses"». Únicamente se aprecian las variaciones lógicas producidas por las dimensiones del campo epigráfico en la distribución de las líneas y su estado de conservación. La inscripción dice así:


title: Término augustal

text: La traducción de la inscripción es: Término augustal; divide los prados de la Legio IV Macedonica del territorio de Iuliobriga.


title: Término augustal

text: Este texto refleja la estructuración y organización del territorio, que se llevó a cabo inmediatamente después de la conquista de Cantabria y de la fundación de Julióbriga.


title: Término augustal

text: También han sido localizados numerosos términos augustales —más de una decena— en los alrededores de Herrera de Pisuerga (la antigua Pisoraca), en la provincia de Palencia. Estos tenían la misma función que los encontrados en territorio cántabro: delimitar los territorios de la Legio IIII Macedonica de los que no lo eran.


title: Término augustal

text: Así mismo, procedentes de la localidad leonesa de Castrocalbón, se conservan varios "termini augustalis" que separaban los "prata" de la Cohors IV Gallorum de la ciudad de Bedunia, mientras que procedentes de Congosto se conserva otro "terminus" que seaparaba el territorio de esa ciudad de los "prata" de la Legio X Gemina.


title: Término augustal

text: Otros términos augustales fueron hallados en el entorno de la actual Ciudad Rodrigo en el suroeste de la provincia de Salamanca. En la iglesia de Ledesma (la antigua Bletisa), se encontró un mojón de piedra cuya inscripción se refería a los límites territoriales entre Bletisa, Mirobriga y Salmantica; así como otra en Yecla de Yeltes.


title: Término augustal

text: Otro término augustal fue encontrado en el valle de Ollo (Navarra), procedente de Lekunberri. Los investigadores postulan que formaba parte de la delimitación de los conventos cluniense y cesaragustanus o bien entre dos pueblos: vascones y várdulos.


title: NGC 5824

text: NGC 5824 es un cúmulo globular en la constelación de Lupus, cerca del borde con Centaurus. Es un cúmulo muy denso, en donde las estrellas individuales tienen magnitud aparente 15,5 o inferior. Se encuentra a 110.000 años luz de distancia.


title: NGC 5824

text: Fue descubierto por el astrónomo James Dunlop en 1826.


title: Alfredo Espinosa

text: Alfredo Espinosa Orive (Bilbao, 6 de septiembre de 1903 - Vitoria, 24 de junio de 1937) fue un médico y político español. Perteneció al partido Unión Republicana y fue miembro del primer gobierno autónomo del País Vasco en el que desempeñó el cargo de Consejero de Sanidad entre 1936 y 1937. Fue asesinado por los franquistas durante la Guerra Civil.


title: Alfredo Espinosa

text: Estudió Medicina en la Universidad de San Carlos de Madrid, en donde formó parte de los grupos estudiantiles opuestos a la monarquía de Alfonso XIII y a la dictadura de Primo de Rivera. En 1926 obtuvo el título de médico, volviendo a Bilbao, siendo posteriormente responsable del área de radiología del Hospital de Basurto.


title: Alfredo Espinosa

text: Aparte de su labor profesional, Espinosa fue muy activo en los círculos republicanos de la política vizcaína. Elegido concejal del ayuntamiento de Bilbao el 12 de abril de 1931 en las listas de la Conjunción Republicano Socialista. Con el advenimiento de la República fue nombrado miembro de la comisión gestora de la Diputación de Vizcaya. Más tarde fue de Burgos y de Logroño. Con la constitución de Unión Republicana, en 1934, Espinosa fue elegido su presidente en Vizcaya. Al estallar la Guerra Civil, fue nombrado comisario de Comunicaciones en la Junta de Defensa de Vizcaya creada en agosto de 1936. Tras la aprobación del Estatuto de Autonomía, Espinosa se integró en el gobierno presidido por José Antonio Aguirre, como consejero de Sanidad.


title: Alfredo Espinosa

text: Durante el breve periodo de su mandato (octubre de 1936 - junio de 1937) y a pesar del cada vez más reducido territorio sobre el que ejercía su administración el Gobierno de Euskadi, consagró sus esfuerzos a mejorar las condiciones de la población que sufría la guerra. Se hizo cargo de la Cruz Roja en el País Vasco, promovió la higiene rural y organizó la asistencia social a refugiados e hijos de milicianos fallecidos, mediante la creación de fundaciones benéficas. Promovió también la creación de la facultad de Medicina en la Universidad Vasca, creada por el Gobierno Vasco, en el Hospital de Basurto. También se significó en la prevención de la represión arbitraria.


title: Alfredo Espinosa

text: En junio de 1937, viajaba en avión desde Toulouse (Francia) hacia Santander, a donde se habían retirado los restos del Ejército Vasco, pero el aparato aterrizó en la playa de Zarauz, por traición de su piloto. Las autoridades franquistas le detuvieron y trasladaron a la prisión de Vitoria. Allí fue juzgado sumariamente y condenado a muerte por "adhesión a la rebelión", siendo ejecutado el 24 de junio de 1937, dos días después de ser detenido.


title: Alfredo Espinosa

text: En 2016 se inauguró el hospital de Urdúliz, que lleva el nombre de Alfredo Espinosa. Este hospital atiende a población de la Margen Derecha de la ría de Bilbao.


title: Othmar Schoeck

text: Othmar Schoeck (Brunnen cerca de Lucerna, 1 de septiembre de 1886 - Zúrich, 8 de marzo de 1957) fue un compositor y director de orquesta suizo.


title: Othmar Schoeck

text: Hijo del pintor Alfred Schoeck, Othmar Schoeck se dedicó a la música después de haber estudiado pintura durante un breve periodo. Trabajó en el Conservatorio de Zúrich, después pasó algún tiempo en Leipzig donde estudió con Max Reger. A su regreso a Suiza, emprendió una intensa actividad práctica en el campo musical: dirigió diferentes coros en Zúrich y fue sobre todo el director de orquesta de los «Conciertos sinfónicos de Saint Gall», título que conserva durante muchos años. Esta ocupación sustituyó poco a poco lugar a la actividad creadora.


title: Othmar Schoeck

text: Escribió numerosas obras vocales e instrumentales, ocho óperas (la más importante, "Penthesilea", 1927, se estrenó últimamente en varias ciudades de Alemania y Suiza) y ciclos de lieder (por ejemplo "Lebendig begraben" para barítono y orquesta, 1927, o "Notturno" para barítono y cuarteto de cuerda, 1933).


title: Othmar Schoeck

text: Para su ópera "El castillo Durante" en 1943 viajó a Berlín en plena guerra lo que le provocó problemas por posibles asociaciones con el régimen nazi, pero Schoeck ni siquiera fue simpatizante.


title: Othmar Schoeck

text: Fue el primero a quien se concedió, en 1945, el Premio de los compositores de la «Association des Musiciens suisses».


title: Othmar Schoeck

text: En tanto que uno de los maestros del lied en lengua alemana, fue el representante de un género que expresa musicalmente los sentimientos y las atmósferas más sutiles e íntimas de un poema. Compuso más de 400 canciones.Recientemente han sido descubiertos fragmentos de una obra de juventud ("Der Schatz im Silbersee", una ópera según Karl May). Las partes conservadas de esta obra han sido grabadas y el CD ha sido añadido a la «Jahrbuch der Karl-May-Gesellschaft 2005».


title: Gustav Nachtigal

text: Gustav Hermann Nachtigal (Eichstedt, 23 de febrero de 1834 - Stendal, 20 de abril de 1885) fue un botánico, médico y explorador alemán, que exploró principalmente África central.


title: Gustav Nachtigal

text: Nació en la ciudad alemana de Eichstedt, en Brandeburgo, hijo de una pastor luterano. Estudió medicina en las universidades de Halle, Wurzburgo y Greifswald. Después ejerció por algunos años como cirujano militar. Gustav descubrió que el clima de su país natal era perjudicial para su salud y por eso decidió ir a Argel y Túnez, participando como cirujano de a bordo en numerosas expediciones.


title: Gustav Nachtigal

text: Fue comisionado por el para llevarle regalos al sultán del Imperio Kanem-Bornu en agradecimiento por su benevolencia con los alemanes. Esta empresa duró cinco años y comenzó en la ciudad de Trípoli en 1869; la travesía cruzó el desierto del Sahara de Tibesti y concluyó en Bornu en el año 1871. Desde Bornu viajó por Bagirmi, Wadai, Kordofán y Jartum en 1874.


title: Gustav Nachtigal

text: En 1884, el canciller alemán Otto von Bismarck le designó como enviado especial en el África central y occidental para negociar las anexiones territoriales de Togolandia y Kamerun, que gracias a sus intervenciones lograron convertirse en colonias del Imperio alemán. Mientras regresaba de esta misión murió en el mar, frente al cabo Palmas, el 20 de abril de 1885, siendo sepultado en Grand-Bassam, en Costa de Marfil.


title: Gora ta gora

text: Gora ta gora (en castellano "Arriba y Arriba") es el himno del Partido Nacionalista Vasco (PNV). Su música es una melodía popular y anónima que antiguamente se solía interpretar en el comienzo de los bailes como saludo a la bandera. Su letra fue compuesta por Sabino Arana, fundador del PNV y creador de muchos símbolos actuales del nacionalismo vasco como la ikurriña.


title: Gora ta gora

text: La melodía del "Gora ta gora" (sin la letra) constituye el actual himno del País Vasco, adoptado en 1983.


title: Gora ta gora

text: En esta letra, Sabino Arana, el padre del nacionalismo vasco, plasma las bases de su ideología política, realizando alusiones al roble de Guernica (las tradiciones vascas), Dios y la Santa Cruz (el catolicismo vasco) y la Ley (las antiguas leyes vascas, plasmadas en los Fueros).


title: Gora ta gora

text: Euzkadi es un neologismo creado por el propio Arana para denominar la patria vasca (significa "lugar donde están los vascos") refiriéndose a los territorios de Vasconia o Euskal Herria. Hoy en día dicha denominación es de uso habitual, sustituyendo la "z" por la "s" (Euskadi) con el mismo sentido patriótico al que hiciera referencia Arana y también se utiliza para denominar oficialmente a la Comunidad Autónoma del País Vasco, conforme expresan sus propios textos legales. El término Euzkadi (con "Z"), sin embargo, hoy se encuentra casi en desuso y sólo lo utiliza el Partido Nacionalista Vasco internamente.


title: Canto (mitología)

text: En la mitología griega, Canto (Κάνθος) es hijo de Caneto y nieto de Abante, natural de la isla de Eubea. Se trata de uno de los argonautas, que murió en Libia al querer robar una de las ovejas del pastor Cefauro o Cefalión, hijo de Anfítemis y la limnade Tritonis, con el fin de surtir de víveres a la tripulación durante el retorno a Grecia.


title: Nothing's Shocking

text: Nothing's Shocking es el nombre del álbum debut de estudio de Jane's Addiction, banda de rock alternativo originaria de California, Estados Unidos, publicado el 23 de agosto de 1988, llevando como nombre un verso de la canción "Ted, Just Admit It..." Además, el álbum fue nominado a los premios Grammy de 1989, y la revista "Rolling Stone" lo incluyó en su lista de los en el puesto 309, así como en la lista de las 100 mejores carátulas en el puesto 19.


title: Dyer (desambiguación)

text: Dyer puede referirse a:


title: Spin the Black Circle

text: «Spin the Black Circle» es una canción del grupo de rock Pearl Jam lanzada como primer sencillo promocional de su tercer álbum, "Vitalogy". La canción alcanzaría el lugar #11 en la lista Modern Rock Tracks de la revista Billboard. "Spin the Black Circle" ganaría también el Grammy por ""Mejor interpretación Hard Rock"" en 1996, el único premio Grammy que Pearl Jam ha ganado hasta la fecha. También la canción fue incluida en su álbum de recopilación de grandes éxitos "".


title: Spin the Black Circle

text: La canción comienza con una guitarra ejecutando acordes poderosos, y con la segunda guitarra reforzándola y el cantante Eddie Vedder comenzando a cantar a través del resto de la canción.


title: Spin the Black Circle

text: La canción inspiró a una banda brasilera que se llama "Black Circle" donde se realizan covers de Pearl Jam


title: Spin the Black Circle

text: De acuerdo con Vedder, la canción trata acerca del amor que siente él y todo el grupo por los discos de vinilo. Al presentar la canción en vivo, Vedder por lo regular comenta que se trata acerca de los viejos discos.


title: Spin the Black Circle

text: Uno de los errores más comunes de interpretación de la letra se da en el primer verso, ya que parecería que se está refiriendo al ritual que realiza un adicto a la heroína. Por esto, mucha gente interpreta la canción como una comparación entre la adicción a la droga y la adicción a la música, si bien es poco claro que la intención sea mostrar una comparación entre dichas adicciones.


title: Spin the Black Circle

text: Toda la información está tomada de varias fuentes.


title: Spin the Black Circle

text: Todas las canciones están acreditadas a Abbruzzese, Ament, Gossard, McCready, Vedder


title: Ángel Castellanos

text: Ángel Castellanos Céspedes (Miguelturra, Provincia de Ciudad Real, España, 15 de noviembre de 1952), conocido futbolísticamente como Castellanos, es un exfutbolista español. Jugó de defensa y centrocampista y su primer equipo fue el CD Manchego.


title: Ángel Castellanos

text: Castellanos fue un jugador con fama de lento, tosco y duro que sufrió una evolución constante en su juego ya que empezó jugando como interior, reconvirtiéndose en defensa para acabar su carrera como mediocentro defensivo.


title: Ángel Castellanos

text: Salió de las categorías inferiores del CD Manchego de Ciudad Real, en cuyo primer equipo disputó la temporada 1969-70 en Tercera División, debutando el 21 de septiembre de 1969 con apenas 16 años contra el Adra. Tras un fugaz paso por el CD Sabadell, donde apenas disputó tres partidos en la máxima categoría, se marchó a demostrar sus cualidades al Granada CF. En el equipo andaluz destacó como interior llegando a ser convocado en tres ocasiones por Kubala para la selección española. Sin embargo tras su conversión a central su protagonismo fue decayendo disputando un menor número de partidos cada año.


title: Ángel Castellanos

text: Sin embargo, la temporada 1976-1977 fichó por el Valencia CF donde se hizo con el puesto de mediocentro titular durante nueve temporadas. En el equipo de la ciudad del Turia vivió sus mejores momentos deportivos, destacando la consecución de la Copa del Rey de 1979, la Recopa de Europa de 1980 en cuya final anotó un penalty decisivo durante la tanda de desempate y la Supercopa de Europa de 1980.


title: Ángel Castellanos

text: Esta brillante trayectoria se cortó el verano de 1986 tras el descenso a segunda división del Valencia CF ya que los problemas económicos de la entidad provocaron el cambio de rumbo deportivo del Valencia CF que se basó en una nueva hornada de grandes y jóvenes jugadores como Fernando Gómez, Carlos Arroyo, Quique Sánchez Flores o Fernando Giner lo que hizo que un ya mayor Castellanos se retirara de la práctica profesional del fútbol.


title: Ángel Castellanos

text: Fue internacional con la selección nacional de fútbol de España tres partidos. Su debut se produjo el 25 de septiembre de 1974 ante Dinamarca en Copenhague ganando el combinado español por uno a dos.


title: Pytilia hypogrammica

text: El estrilda aliamarilla (Pytilia hypogrammica) es una especie de ave paseriforme de la familia Estrildidae propia de África occidental y central.


title: Pytilia hypogrammica

text: Se encuentra comúnmente en Benín, Burkina Faso, Camerún, República Centroafricana, Chad, República Democrática del Congo, Costa de Marfil, Ghana, Guinea, Liberia, Nigeria, Sierra Leona y Togo. Se estima que su área de distribución es de más de 250.000 km².


title: Roberto de Souza

text: Roberto de Souza Rezende (Goiana, Brasil, 18 de enero de 1985), futbolista brasilero. Juega de mediocentro y su primer equipo fue el Guarani FC.


title: Roberto de Souza

text: Joven brasileño, llegado al Celta de Vigo el verano de 2005 y cedido a la Unión Deportiva Salamanca por diferentes motivos deportivos, que en su día consideró Fernando Vázquez.


title: Roberto de Souza

text: Tras realizar una notable temporada en Salamanca, regresó el siguiente verano a Vigo con el fin de hacerse un hueco en el equipo de Hristo Stoichkov, algo que a priori no parecía nada fácil. A pesar de haber disputado todos los encuentros de pretemporada con el Celta, el jugador no consiguió hacerse con la titularidad en los partidos de liga, llegando a disputar únicamente 288 minutos esa temporada. Destituido Stoichkov y debido a que el nuevo técnico Juan Ramón López Caro no cuenta con él para la segunda vuelta de la liga, el jugador buscó minutos en el Racing Club de Ferrol, de 2ª División, club que consiguió su cesión hasta el final de la temporada 2007/08.


title: Roberto de Souza

text: En la temporada 08-09 una nueva cesión, en este caso al club portugués Leixoes Sport Club, donde tiene un papel notable como titular. En la temporada siguiente, ya con la carta de libertad después de finalizar su contrato con el Celta de Vigo, ficha por el Club Sport Marítimo, club en el que milita actualmente.


title: Roberto de Souza

text: Es un jugador de corte defensivo pero que no descuida el ataque.


title: Macabeos

text: Los Macabeos ( o , "Makabim") constituyeron un movimiento judío de liberación, que luchó y consiguió la independencia de Antíoco IV Epífanes, rey de la helénica dinastía seléucida, sucedido por su hijo Antíoco V Eupátor. Los macabeos fundaron la dinastía real asmonea, proclamando la independencia judía en la Tierra de Israel durante un siglo, desde el 164 al 63 a. C.


title: Macabeos

text: Aún son recordados nacionalmente por el pueblo hebreo en la festividad de Janucá. Más aún, son considerados héroes nacionales del pueblo de Israel y la rebelión es conmemorada religiosamente de forma anual. En la tradición cristiana, tanto en el rito romano como en el rito bizantino los hermanos Macabeos están considerados como santos mártires y su fiesta es el 1 de agosto.


title: Macabeos

text: El 167 a. C., después de que Antíoco emitiera en Judea los decretos que prohibían la práctica de rituales religiosos, un sacerdote rural de Modín, Matatías el Asmoneo, encendió la chispa de la revuelta contra el Imperio seléucida. Rechazaba rendir culto a los .


title: Macabeos

text: Matatías mató a un judío helénico que se adelantó para ofrecer un sacrificio a un ídolo griego en el pueblo de Matatías. Él y sus cinco hijos huyeron a las montañas de Judea. Tras su muerte, un año más tarde, su hijo Judas Macabeo lideró un ejército de judíos disidentes a la victoria contra los seléucidas. El término "macabeos" para designar al ejército de Judea proviene del apellido de Judas, cuyo significado es 'martillo'. El levantamiento fue jalonado por una serie de varias batallas; mediante ellas las fuerzas macabeas ganaron reputación en el ejército sirio debido a sus tácticas de guerrilla. Tras la victoria, los macabeos entraron triunfantes en Jerusalén, realizaron una limpieza ritual del Templo, restableciendo los servicios tradicionales judíos e instaurando a Jonatán Macabeo como sumo sacerdote.


title: Macabeos

text: Un gran ejército sirio fue enviado para aplacar la revuelta, pero regresó a Siria tras la muerte de Antíoco IV. Su comandante Lisias, preocupado por los asuntos internos de Siria, llegó a un compromiso político que permitía la libertad religiosa.


title: Macabeos

text: Tras el reacondicionamiento del Templo, los partidarios de los macabeos quedaron divididos por la decisión de seguir o no luchando. Cuando la revuelta comenzó bajo el liderazgo de Matatías, era vista como una guerra por la libertad religiosa para acabar con la opresión seléucida. Sin embargo, cuando los macabeos comprobaron su éxito, muchos quisieron seguir luchando para conseguir la independencia política. Este conflicto originó la escisión entre fariseos y saduceos bajo el reinado de monarcas asmoneos posteriores, como Alejandro Janneo.


title: Macabeos

text: Los partidarios de seguir combatiendo por la independencia fueron liderados por Judas Macabeo. Tras su muerte en batalla el 160 a. C., le sucedió como comandante del ejército su hermano menor, Jonatán, que ya era sumo sacerdote. Jonatán firmó tratados con reinos extranjeros, provocando mayores distensiones entre aquellos que deseaban libertad religiosa frente a poder político. A la muerte de Jonatán el 142 a. C., Simón Macabeo, el último hijo de Matatías, ascendió al poder. Ese mismo año, Demetrio II, rey de Siria, garantizó a los judíos la independencia política completa, y Simón, sumo sacerdote y comandante de los ejércitos judíos, fundó la dinastía Asmonea. La autonomía judía se mantuvo hasta el 63 a. C., cuando el general romano Pompeyo capturó Jerusalén y sometió todo el reino al dominio de Roma. La dinastía Asmonea se mantuvo hasta el 37 a. C., cuando el idumeo Herodes el Grande se convirtió de facto en rey de Jerusalén. Cada año los judíos celebran la Janucá (Fiesta de las Luminarias) en conmemoración de la victoria de Judas Macabeo sobre los seléucidas y por los milagros consiguientes.


title: Macabeos

text: La historia de los Macabeos se encuentra recogida en los libros deuterocanónicos "Macabeos I" y "Macabeos II". Los libros III Macabeos y IV Macabeos no están directamente relacionados con la gesta de esta familia.


title: Macabeos

text: El término «Macabeo» es utilizado en ocasiones para designar a la Dinastía asmonea, aunque técnicamente los auténticos Macabeos fueron Judas y sus seis hermanos. Originalmente «macabeo» era un apodo personal a Judas, y las posteriores generaciones no fueron descendientes suyas. Aunque no existe una explicación definitiva del significado del término, una opción es que derive del arameo "maqqaba", 'el martillo', en reconocimiento de su ferocidad en combate.


title: Macabeos

text: La explicación judía tradicional es que macabeo (hebreo: מכבים Machabi) es un acrónimo del versículo de la Torá, grito de batalla de los Macabeos, "Mi cha'mocha ba'elim Yahweh" ¿Quién como tú?, Yahveh.


title: Macabeos

text: El término "Macabeo" suele ser usado en la jerga popular de Chile. Su significado hace referencia a un hombre que vive sujeto a las decisiones, acciones y/o mandatos de su pareja, incapaz de hacer algo por sí solo o sin autorización de esta.


title: Macabeos

text: El origen de este chilenismo no tiene ninguna relación con la histórica familia judía sino que se debe a un comic local publicado entre 1940 y 1977 por el dibujante Leoncio Rojas Cruzat ("Leo)" en el que el personaje principal, Macabeo, era dominado por su mujer. La elección de este nombre fue simplemente para que rimara con el seudónimo del dibujante al presentar la tira con el título "Macabeo por".


title: Decretales Pontificias

text: Las Decretales Pontificias son las cartas de los papas, escritas entre los siglos al , por las que estos, imitando el estilo de la cancillería imperial, comunicaban sus decisiones referentes sobre todo a cuestiones disciplinares. Esto forma parte de la historia del Derecho canónico. Tradicionalmente se considera como la más antigua la decretal dirigida por el papa Siricio a Eumerio, metropolita de Tarragona, el año 384, aunque en realidad se conserva otra anterior del papa Julio I (337-352). Es probable que se conserven otras anteriores cuyos textos se han perdido. Muchas de las decretales respondían a las consultas elevadas por los obispos, clero o laicos notables al Papa, pero en otras la iniciativa correspondía al Romano Pontífice.


title: Decretales Pontificias

text: Aunque la mayor parte de estas cartas llevan un destinatario concreto e individualizado, sus decisiones tuvieron alcance universal, pues copiadas una y otra vez y difundidas para su conocimiento y lectura por las diversas iglesias, ya desde los primeros años del siglo se formaron diversas colecciones de sólo Decretales como la Tesalonicense o la Avellana (555), o de Concilios y Decretales como la «Dionisiana» (498-514) o la «Hispana» (634), constituyendo así una de las fuentes fundamentales del Derecho canónico. El prestigio y acatamiento general que encontraban esta clase de documentos pontificios movió a mediados del siglo a un grupo de clérigos francos a fabricar una serie de más de 60 Decretales apócrifas, acordes con sus ideas reformadoras y favorables a sus intereses, que atribuyeron a los Papas de los tres primeros siglos; las Falsas Decretales o Decretales pseudoisidorianas fueron ampliamente utilizadas a partir de la segunda mitad del siglo por los reformadores gregorianos, ya que la falsa atribución, sospechada ya en el siglo , no fue descubierta hasta el siglo .


title: Decretales Pontificias

text: A partir del Decreto de Graciano (1140) se inicia la edad de oro del Derecho canónico, y con ella se intensifica la actividad legislativa de los Papas que sigue fiel a la forma de "litterae decretales" que son coleccionadas en múltiples compilaciones de carácter privado. Entre la cantidad de compilaciones de Decretales entre 1140 y 1234, en las Universidades y Escuelas se generaliza el uso de cinco compilaciones que recibirán el nombre de «Quinque compilaciones antiquae», tres de las cuales habrán sido compuestas por encargo pontificio y revestidas de carácter oficial.


title: Decretales Pontificias

text: Con ese mismo carácter oficial el papa Gregorio IX ordenará a San Raimundo de Peñafort la redacción de una nueva colección de Decretales de gran amplitud que, desplazando a todas las compilaciones anteriores, evite los inconvenientes de la multiplicidad de las compilaciones privadas; esta colección llamada "Decretales de Gregorio IX", o "Liber Extra", dividida en cinco libros y éstos en títulos y capítulos, será promulgada en 1234. Seguirán nuevas colecciones de Decretales, también compiladas por encargo pontificio, y promulgadas por Bonifacio VIII en 1298: "Liber Sextus" (porque se lo consideraba como una continuación de los cinco libros de Gregorio IX), o por Clemente VII en 1314 "Extravagantes Clementinae"; a estas colecciones oficiales seguirán otras compilaciones privadas de fecha ya muy tardía, de finales del siglo , que recogerán las Decretales Extravagantes de Juan XXII (1316-34) y las Extravagantes Comunes emanadas por diversos pontífices desde Bonifacio VIII (1294-1303) a Sixto IV (1471-84) que no habían sido recogidas en las colecciones anteriores. Estas cuatro colecciones junto con las Decretales de Gregorio IX y el Decreto de Graciano constituirán a partir del siglo el «Corpus Iuris Canonici».


title: Los toros de Burdeos

text: Los toros de Burdeos es una serie de cuatro litografías que el pintor español Francisco de Goya realizó entre 1824 y 1825 en la ciudad francesa de Burdeos. A diferencia de la serie en aguafuerte de "La tauromaquia", que se ocupó de reflejar corridas de toros profesionales y lances de toreros muy conocidos, en esta el artista prefiere representar novilladas y festejos populares donde, junto a los lidiadores, se refleja también la brutalización colectiva de la masa, con estilo expresionista, coral y trágico.


title: Los toros de Burdeos

text: Tras el regreso del rey, la abolición de la obra de las Cortes de Cádiz y el fin de las esperanzas liberales, un Goya ya anciano abandonó España en 1824 y, tras una visita a París, se instaló en Burdeos. Allí entró en contacto con Cyprien Gaulon, que poseía un taller litográfico y Goya decidió trabajar esta técnica, aparecida pocos años antes, de la litografía. Volvió a tratar el tema taurino, ensayado en su larga serie "La tauromaquia", pero esta vez desde una perspectiva más pintoresca y popular, donde el público asistente tiene tanta importancia como la lidia misma, en un momento en que el exotismo de las costumbres comienza a ser muy apreciado en Europa gracias al Romanticismo.


title: Los toros de Burdeos

text: En una carta fechada el 6 de diciembre de 1825 y dirigida a Joaquín María Ferrer, un su amigo exiliado en París, Goya menciona el envío de una estampa sobre tema taurino y le pregunta sobre la posibilidad de comercializarlas. En la misma carta, comenta que tiene otras tres estampas más del mismo tamaño y temática torista, lo que permite conocer que la serie completa de las cuatro litografías estaba finalizada para esa fecha.


title: Los toros de Burdeos

text: Se hizo una tirada de 100 ejemplares y fueron registradas en el Depósito Legal francés el 17 y 29 de noviembre de 1825 y el 23 de diciembre de ese mismo año.


title: Los toros de Burdeos

text: La serie está formada por cuatro litografías, consideradas todas ellas máxima expresión de la técnica litográfica y del expresionismo goyesco, adelantado a su época:


title: Los toros de Burdeos

text: Goya vuelve a representar al personaje de las estampas 23 y 24 de "La Tauromaquia", el indio americano Mariano Ceballos. Al igual que en la estampa 24, aparece montado sobre un novillo, que lo sacude y zarandea de forma brutal, mientras el indio intenta rejonear a un toro. Aquí, sin embargo, se muestra una masa de público de forma coral y prominente. Es la imagen clásica de un rodeo americano.


title: Los toros de Burdeos

text: En esta estampa el toro es el máximo protagonista. Se representa una espectacular cogida, que expresa toda la fuerza y fiereza del animal frente a los personajes humanos, «pobres guiñapos lastimosos» en palabras de Cossío, que tratan de defenderse como pueden. El novillo levanta con su pitón a un lidiador casi inerte de forma brutal, mientras un picador trata en vano de arremeter contra el toro, en una imagen que recuerda la cogida de Pepe-Hillo, que Goya ya había ensayado en uno de los grabados que finalmente había desechado en "la Tauromaquia". Un picador atrincherado tras su caballo derribado trata también de aplicarle una vara a la fiera para separarla. Al fondo, se aprecia una masa informe de gente junto a la barrera, en actitud de huida, al lado de un caballo y el picador caído.


title: Los toros de Burdeos

text: Esta litografía ofrece la visión de una capea popular con novillos, en la que participan numerosos personajes representados circularmente de forma grotesca y carnavalesca, mientras las fieras se muestran en el centro del ruedo entre asombradas y agresivas. En opinión de Cossío, la estampa tiene «un sesgo tragicómico de mascarada sangrienta» que evoca las actitudes antitaurinas ilustradas y precede a las de los noventayochistas:


title: Los toros de Burdeos

text: Se representa la ejecución simultánea de dos escenas en un ruedo dividido diagonalmente por una valla: en el lado izquierdo se ejecuta la suerte de banderillas, y en el derecho la suerte de matar recibiendo y sin muleta, con la multitud invadiendo parcialmente el ruedo, encaramada en las talanqueras y los estribos de la plaza.


title: Los toros de Burdeos

text: En opinión de Cossío, tanto en esta como en la lámina anterior «lo que nos sorprende es la brutal expresión deformadora que Goya presta a los rostros de los actores, la estúpida sonrisa de insania de los lidiadores, la expresión de embriaguez colectiva que se refleja en los rostros idiotizados: [...] visiones de una humanidad bestial e instintiva que sonríe ante la sangre y arriesga su vida con estúpida indiferencia.».


title: Los toros de Burdeos

text: La litografía permite a Goya trabajar de forma más rápida y directa que con el aguafuerte que emplea en "la Tauromaquia". Además, a diferencia de esta, la serie de Burdeos tiene un tono coral y expresionista, donde la acción individual del lidiador se funde con un fondo formado por una masa de gente, brutalizada e informe.


title: Los toros de Burdeos

text: Esta serie de litografías de Goya es una de las más representativas del expresionismo de la última etapa del pintor, la de la Quinta del Sordo, y las alienta el mismo impulso deformador y sarcástico que a las "Pinturas negras": la complacencia en la representación de una brutalización colectiva pone una tan gran y extraña novedad en algunos aspectos de la obra del maestro, que alumbra en este sentido futuros y extraños caminos del arte de nuestro tiempo». (Cossío, "op. cit."))


title: Andréi Amalrik

text: Andréi Alexéyevich Amalrik (en ruso: Андрей Алексеевич Амальрик. Moscú, 12 de mayo de 1938-Guadalajara, Guadalajara; 12 de noviembre de 1980), a veces trasliterado como Andrey Amalrik, fue un escritor, periodista, historiador y activista disiente soviético. Se destacó por su ensayo publicado en 1970 "¿Sobrevivirá la Unión Soviética hasta 1984?". Fue uno de los fundadores del autodenominado Movimiento Democrático Soviético.


title: Andréi Amalrik

text: Amalrik nació en el Moscú de 1938, en pleno período de la Gran Purga estalinista. Unas dos décadas antes, después de haber estallado la revolución de octubre de 1917, el por entonces joven padre de Andréi, había decidido enrollarse en el recién conformado Ejército Rojo. Durante la Gran Guerra Patria (Frente Oriental de la Segunda Guerra Mundial), éste combatiría como miembro de la Armada Soviética, más precisamente dentro de la denominada Flota del Norte.


title: Andréi Amalrik

text: En un momento de descuido fue escuchado hablando mal de las cualidades de Iósif Stalin como líder militar, hecho que derivó en su arresto y encarcelamiento; durante un tiempo temió por su propia vida, pero luego fue liberado y se le permitió reingresar a las Fuerzas Armadas. En 1944 resultó herido durante la batalla de Stalingrado, por lo que fue dado de baja. Las penurias y los sufrimientos experimentados por su padre influirían en la decisión de Andréi de convertirse en historiador. No obstante, luego de la guerra y de haber logrado un relativo ascenso social a través de la educación, al padre de Andréi aún lo perseguía su supuesto pasado político “comprometido”, por lo que se le impidió ingresar a estudiar al Instituto de Historia de la entonces Academia de Ciencias de la Unión Soviética. Posteriormente incursionaría en la industria del cine.


title: Andréi Amalrik

text: Pero como historiador John Keep escribiría posteriormente “Andréi ha ido aún más lejos, al no sólo haber escrito sobre la historia, sino al haberse asegurado un lugar en ella.”


title: Andréi Amalrik

text: El padre de Andréi desarrollaría una afección cardíaca crónica, que haría que requiriese constantes cuidados. Estos serían inicialmente provistos por su esposa, pero a la muerte de ésta en 1959 sería su hijo Andréi quien se encargaría de ello; no obstante, el arresto de este último le impediría continuar haciéndolo. Finalmente moriría mientras Andréi se encontraba en prisión.


title: Andréi Amalrik

text: En la escuela secundaria, Andréi era bastante inquieto y a veces no acudía a clase (solía “hacer novillos” o “hacerse la rata”). Tanto era así que fue expulsado cuando solo le faltaba un año para graduarse de ella. A pesar de ese pasado reciente, en 1959 logró ser admitido en el Departamento de Historia de la Universidad Estatal de Moscú. En 1963 Amalrik disgustó a sus profesores con una disertación en la que sugería que habían sido los guerreros escandinavos y los comerciantes griegos, más que los eslavos, quienes habían desempeñado un rol central en la creación y el desarrollo de la Rus de Kiev (embrión del Estado ruso), en el siglo IX de la era cristiana. El entonces alumno rehusó modificar su punto de vista, por lo que terminó siendo expulsado de la Universidad.


title: Andréi Amalrik

text: Sin un título universitario habilitante, Amalrik se tuvo que conformar con realizar trabajos mal pagados y escribió cinco obras de teatro inéditas, pero pronto atrajo las miradas y la atención de los servicios de seguridad, luego de que intentase contactar a un académico danés a través de la embajada de Dinamarca en Moscú. Esas obras y su interés en el arte moderno no figurativo (en desmedro del realismo socialista soviético) le costaron su primer arresto en mayo de 1965. Aunque se lo había acusado inicialmente de difusión de pornografía, el cargo no prosperó porque los testigos citados por la fiscalía no brindaron el testimonio correcto. No obstante, las autoridades acusaron a Amalrik por “parasitismo” y fue sentenciado por un tribunal administrativo al destierro (interno) en Siberia occidental por un plazo de dos años y medio.(De hecho, al igual que en los casos de otros notables disidentes, Amalrik se había convertido en un “parásito” en gran parte porque se había convertido en un "indeseable" disidente ante los ojos del entonces "omnipresente" Estado soviético, virtualmente el "único empleador" dentro de la URSS).


title: Andréi Amalrik

text: Fue liberado por un corto período, para ser nuevamente arrestado y enviado al “exilio interno” en una granja cerca de la ciudad siberiana de Tomsk. Durante un breve viaje a Moscú para asistir al sepelio de su padre, Amalrik persuadió a una artista expresionista de origen tártaro, de nombre Gyuzel Makudínova, a que se casase con él y que compartiese su exilio. Este fue el exilio que el posteriormente describiría en su escrito “Viaje involuntario a Siberia”. Gracias a los esfuerzos realizados por su abogado, la sentencia fue revocada en 1966 y Amalrik pudo regresar a Moscú, mudándose con su esposa Gyuzel a un atestado apartamento comunal que incluía un baño, una cocina y un teléfono.


title: Andréi Amalrik

text: En febrero de 1966, durante el proceso judicial realizado contra Andréi Siniavsky y Yuli Daniel, el joven Amalrik (de tan solo 27 años por entonces) y otros disidentes protestaron públicamente contra el juicio. Amalrik se solía encontrar con corresponsales de prensa para dar publicidad a sus protestas, tomar parte en vigilias afuera de los tribunales y hasta le brindó una entrevista a un reportero estadounidense de televisión.


title: Andréi Amalrik

text: Luego de la invasión soviética de Checoslovaquia en 1968 (hecho histórico conocido como Primavera de Praga), el régimen soviético -aunque ya había dejado atrás los peores métodos del estalinismo- incrementó su presión sobre los intelectuales "(intelligentsia)". En particular, el apartamento de Amalrik resultaría requisado dos veces con pocos meses de diferencia entre sí, en mayo de 1969 y en febrero de 1970.


title: Andréi Amalrik

text: Andréi Amalrik es especialmente recordado en Occidente por su notable, provocador y en cierto modo premonitorio ensayo "¿Sobrevivirá la Unión Soviética hasta 1984?", el cual fue publicado originalmente en 1970. El libro predice la eventual disolución o desintegración de la URSS, bajo el peso de los graves desórdenes internos derivados del peso de los antagonismos sociales y étnicos (en este último caso, anticipaba un enfrentamiento en las crecientes minorías nacionales contra las demográficamente estancadas mayorías de origen eslavo). Asimismo presagia una hipotética guerra desastrosa contra la China comunista de Mao Zedong (Mao Tse-tung), país del que la URSS se había distanciado ideológicamente a comienzos de la década de 1960 y con el que llegó a tener enfrentamientos armados fronterizos en 1969 (justamente el año en el que Amalrik estaba escribiendo su ensayo).


title: Andréi Amalrik

text: Inicialmente él quería poner a 1980 como el año del eventual colapso del régimen soviético, ya que aquel corresponde a un número redondo. Sin embargo, un amigo lo convenció para que lo cambiase al orwelliano 1984, en referencia directa a la novela del mismo nombre (anagrama de 1948, año de su publicación original, y que hacía referencia a un Estado policial que hacía las veces de Gran Hermano). Por lo tanto, Amalrik predecía el eventual colapso del régimen soviético para el primer lustro de la década de 1980, esto es, para el período comprendido entre 1980 y 1985 aproximadamente.


title: Andréi Amalrik

text: A medida que el año 1984 estaba cada vez más cerca, Amalrik revisó su estimación, pero aún predecía que la Unión Soviética finalmente colapsaría


title: Andréi Amalrik

text: Las predicciones de Amalrik acerca de un "inminente" colapso soviético fueron rechazadas por la inmensa mayoría, si no todos, los principales especialistas occidentales en la Unión Soviética. y tuvo un impacto menor y hasta marginal en la sovietología “de corriente principal” "(mainstream)".. Más bien el ensayo de Amalrik fue bienvenido como una brillante y excepcional obra de literatura acerca de los puntos débiles o flojos del régimen soviético y de su sistema socioeconómico, pero virtualmente nadie tendía a darle valor como una digna pieza de predicción política.


title: Andréi Amalrik

text: A principios de la década de 1980, los vaticinios realizados por Amalrik parecían más bien exagerados. Por ejemplo, en 1983 (cuando ya se estaba por llegar al año de su predicción) Stephen F. Cohen, quien por entonces era profesor en la tradicional Universidad de Princeton (Nueva Jersey, Estados Unidos) describió al sistema político-económico soviético como “remarcadamente estable”. Incluso en el "tardío" 1991, el reconocido sovietólogo estadounidense, el profesor Jerry Hough escribió que “la creencia que la Unión Soviética puede desintegrarse como país contradice todo lo que sabemos sobre las revoluciones e integraciones nacionales alrededor del mundo”.


title: Andréi Amalrik

text: Eso estaba reforzado por algunos exagerados estudios de la CIA que sugerían que el Producto Nacional Bruto (PNB) era de nada menos que entre el 55 y el 60% del estadounidense, y que aún continuaba creciendo, incluso durante el período de estancamiento de Leonid Brézhnev. Por su parte, el premio Nobel de economía norteamericano Paul Anthony Samuelson estimaba que éste era de un 57% del de los Estados Unidos en 1987. En general, los analistas occidentales, en la década de 1980 y de principios de la de 1990, seguían usando (para realizar sus estimaciones y proyecciones), las viejas cifras "infladas" sobre el "supuesto" tamaño y rendimiento de la economía soviética. Por otro lado, los gastos soviéticos en el rubro “defensa” (es decir, en armamento ofensivo y defensivo) representaba hasta un 15% de su PNB (frente a poco más de un 5% en el caso de su contraparte estadounidense).


title: Andréi Amalrik

text: Sin embargo, luego del colapso de la Unión Soviética, en 1993 la revista británica "The Economist" citó cifras que estimaciones de PNBs que eran "significativamente" menores a las brindadas por el Atlas del Banco Mundial "(World Bank Atlas)" durante el año anterior. De acuerdo con las entonces nuevas cifras revisadas, los PNBs de las dos principales antiguas repúblicas soviéticas, Rusia y Ucrania, solo eran aproximadamente tan grandes como los de Sudáfrica y Kenia respectivamente. Obviamente, resultaba "absolutamente inverosímil que de un año para el otro" la economía de la ex URSS hubiese pasado de representar un 50% del tamaño de la estadounidense a solo un 5% de ésta. Esto muestra hasta qué grado el gobierno de los EE. UU. y los servicios de inteligencia de los principales países occidentales habían llegado a "sobreestimar" la capacidad productiva de la economía soviética. Esa gran discrepancia estadística surgía porque, hasta principios de la década de 1990, los analistas occidentales seguían utilizando el tradicional método de los tipos de cambio para realizar sus conversiones de rublos a dólares estadounidenses (ya que el concepto de paridad del poder adquisitivo o PPA era aún muy novedoso por ese entonces). No obstante, el tipo de cambio soviético oficial estaba notablemente inflado frente al dólar, a pesar de haber sido el rublo históricamente una divisa débil.


title: Andréi Amalrik

text: En 1996, el famoso ex dirigente disidente soviético (de origen judío) Natán Sharanski describiría que “en 1984, oficiales del KGB se me acercaron en prisión” cuando el ensayo de Amalrik fue mencionado y “se rieron de su predicción, diciéndole ‘Amalrik hace mucho que ha muerto pero nosotros aún estamos muy presentes’.”


title: Andréi Amalrik

text: De aquellos pocos que presagiaron la caída de la URSS, incluyendo a Andréi Amalrik, el autor Walter Laqueur afirmó en 1995 que se trató de "profetas en gran medida accidentales", poseedores de tanto un análisis brillante de la debilidades intrínsecas del régimen soviético, pero que habían tenido suerte en un grado aún mayor.


title: Andréi Amalrik

text: Durante varios meses posteriores a la publicación de en el extranjero de “¿Sobrevivirá la Unión Soviética hasta 1984” y “Viaje involuntario a Siberia” (ambos en 1970), lo que constituía un delito penal según la dura legislación soviética de entonces, Amalrik no obstante seguía pudiendo moverse libremente por las calles moscovitas y hasta solía relacionarse con algunos de los pocos extranjeros (sobre todo occidentales que visitaban la capital de la URSS.


title: Andréi Amalrik

text: Por haber “difamado al Estado soviético” Amalrik sería inevitablemente arrestado en noviembre de 1970. y sería condenado a cumplir tres años en un campo de trabajos forzados en Kolymá. Después de cumplirlos sería nuevamente su sentenciado por otro período de igual duración, pero en parte debido a su pobre estado de salud (casi murió a causa de la meningitis) y en parte debido a protestas provenientes de Occidente, la sentencia fue finalmente conmutada luego de un nuevo año de exilio forzado en la misma región. Luego de cumplir su sentencia, pudo regresar a Moscú en 1975. Aunque ni él ni su familia eran de origen judío, las autoridades trataron de persuadirlo a él y a su esposa a que solicitasen visas para emigrar a Israel, el más común canal de emigración de la Unión Soviética durante la década de 1970. Pero como de hecho ellos no eran refuseniks, se negaron a aceptar esa proposición.


title: Andréi Amalrik

text: Por otro lado, el 13 de septiembre de 1975, Amalrik fue nuevamente arrestado. Esta vez, el capitán de policía involucrado en su detención le comentó a su esposa que esta vez había sido detenido por no tener permiso legal para residir en Moscú, por lo que podía ser multado o enfrentar hasta un año de prisión por violar las disposiciones soviéticas acerca de los “pasaportes internos” (las "propiskas").


title: Andréi Amalrik

text: El KGB soviético le dio un ultimátum a Andréi Amalrik: o emigraba o enfrentaría una nueva condena. Ante el para nada halagador panorama que se le presentaba, decidió elegir la primera opción, y en 1976 logró conseguir visas para él y su familia con destino a los Países Bajos. No obstante Amalrik, realizaría una suerte de “tour de despedida” antes de emigrar.En sus primeros tiempos como exiliado, trabajó en la neerlandesa Universidad de Utrecht, para luego mudarse a los Estados Unidos apara seguir estudiando y brindar conferencias sobre la URSS y su experiencia como antiguo disidente soviético. Posteriormente, él y su esposa Gyuzel compraron una casa de campo en Francia, cerca de la frontera con Suiza, donde trabajaría en la redacción de su próximo libro, el cual tendría el "sugerente" título de “Cuadernos de un revolucionario” (tal vez una analogía con los “Cuadernos de la cárcel” redactados por el destacado dirigente comunista italiano Antonio Gramsci, durante su encarcelamiento por parte del régimen fascismo de Benito Mussolini).


title: Andréi Amalrik

text: Desde su exilio, Amalrik, criticó duramente la política occidente de distensión (en francés, "détente") hacia la Unión Soviética. Urgía que el pequeño pero relativamente creciente intercambio comercial con la URSS, que incluía la adquisición de tecnología extranjera por parte de esta última, estuviese ligado a la presión internacional en pos de una eventual liberalización dentro de ella.


title: Andréi Amalrik

text: El 12 de noviembre de 1980, Andréi Amalrik, su esposa y otros dos exiliados soviéticos, Vladímir Borísov y Víktor Feinberg, se dirigían hacia Madrid para concurrir a una conferencia entre Oriente-Occidente que revisaría y analizaría los acuerdos de Helsinki de 1975


title: Andréi Amalrik

text: La policía española declaró que Amalrik, quien provenía del sur de Francia, viró bruscamente de su carril en una carretera que estaba mojada, en cercanías de la ciudad española Guadalajara (en la Comunidad Autónoma de Castilla-La Mancha), por lo que desgraciadamente su automóvil impactó de frente contra un camión. Según el informe policial, Andréi murió instantáneamente cuando un trozo de metal, probablemente proveniente de la columna de dirección, se incrustó en su garganta. Sin embargo, su desde entonces viuda Gyuzel y los otros dos pasajeros solo recibieron heridas menores.


title: Mezzanine

text: Mezzanine es el tercer álbum de estudio del grupo británico Massive Attack, enmarcado por completo, como sus anteriores trabajos, en el ámbito del trip-hop. Publicado en 1998, supone un punto de inflexión en la carrera discográfica de la banda liderada por Robert Del Naja, debido fundamentalmente al acercamiento a terrenos musicales más oscuros.


title: Mezzanine

text: "Mezzanine" es bastante distinto a los discos anteriores de la banda, los elementos negros de su música, que habían caracterizado en gran medida a "Blue Lines" y "Protection", se encuentran aquí diluidos. Se sigue encontrando influencias del hip hop. Por ejemplo, hay sampleos de temas de The Cure, Led Zeppelin – en "Man Next Door", de The Velvet Underground en “Rising Son”, de Manfred Mann en “Black Milk” y de Isaac Hayes en “(Exchange)”. Pero la misma elección de estos samples van mostrando la diferencia que hay respecto a sus primeros discos, en los que sampleaban sobre todo música negra o bailable, muestran un mayor acercamiento al rock del que antes habían tenido (si bien "Protection" mismo cierra con un cover de "Light My Fire"). También hay canciones en las que todavía predomina el rapeo, como “Risingson”; así como otras en las que se nota bastante la fuerza del soul, como “Exchange”. En el disco pusieron sus voces a las canciones artistas de la talla de Horace Andy, Elizabeth Fraser y Sara Jay, las funciones de productor recayeron en Neil Davidge, además del trío de Bristol. También trabajaron en el álbum Angelo Bruschini (guitarras), John Harris, Bob Locke y Winston Blisset (bajo), Andy Gangadeen (batería), Dave Jenkins y Michael Timothy (teclado adicional), Jan Kybert (protools), Lee Shepherd (ingeniero), Mark "Spike" Stent (mezclador), Jan Kybert y P-Dub (asistentes de mezcla), Tim Young (cut), Nick Knight (fotografía) y Tom Hingston (director de arte).


title: Mezzanine

text: Tras su publicación, "Mezzanine" fue aclamado por la crítica especializada, la cual se encargó de encumbrar el disco, calificándolo como una joya musical. Ese entusiasmo sería también compartido por sus más acérrimos fanes, los cuales se mostraron encantados de la nueva vertiente tomada por el grupo. El uso de guitarras eléctricas distorsionadas es uno de los sellos de identidad del disco. Sin embargo, precisamente esa nueva vertiente musical que estaba tomando Massive Attack, no pareció convencer en absoluto a uno de sus miembros fundadores, Andrew Vowles, quien alegando diferencias creativas, abandonó la banda tras la publicación del álbum.


title: Mezzanine

text: "Mezzanine" ha resultado ser un disco cuyas canciones han traspasado las fronteras sonoras, hecho que ha posibilitado su utilización en multitud de películas y series de televisión. Como muestra de ello, valgan estos ejemplos:


title: Noailles (Tarn)

text: Noailles es una localidad y comuna francesa, situada en el departamento de Tarn, en la región de Mediodía-Pirineos.


title: Salvador Monzó

text: Salvador Monzó Cros (Valencia, Comunidad Valenciana, España, 20 de agosto de 1921), fue un futbolista español. Jugó de defensa central y su primer equipo fue el Valencia CF.


title: Salvador Monzó

text: Tras pasar por el Levante UD y una cesión en el equipo amateur de Catarroja este fuerte defensa se hizo con un hueco en la primera plantilla del Valencia CF.


title: Salvador Monzó

text: A pesar de su escasa estatura era una pesadilla en el juego aéreo para los atacantes rivales a los que secaba aprovechando su gran corpulencia. En sus comienzos solía jugar en la banda sin embargo su mejor rendimiento lo logró como central, puesto en el que se mantuvo como titular durante seis años formando una pareja mítica con Vicente Asensi.


title: Salvador Monzó

text: Tras retirarse por problemas físicos al final de la temporada 1955 tuvo un breve retorno en el Alicante CF que confirmó que sus días como jugador de fútbol habían acabado.


title: B.A.P

text: B.A.P (Hangul: 비에이피; un acrónimo para Best Absolute Perfect) fue un grupo hip-hop de 6 miembros surcoreanos formados en 2011 bajo la gestión de TS Entertainment. El 26 de enero de 2012, B.A.P hizo su debut discográfico con el sencillo "Warrior", seguido por el lanzamiento de su primer EP, "Warrior (EP)" en febrero de 2012.


title: B.A.P

text: B.A.P. se formó y comenzó a promover a finales de 2011, empezando Yong Guk, que tomó el rol del líder del grupo. Él firmó para TS Entertainment y apareció en la canción de la compañera de sello Song Jieun "Going Crazy". Hizo su debut en solitario el 11 de agosto del 2011, on el sencillo"I Remember", con Yang Yo-seob de B2ST . Un segundo miembro, Him Chan, un multi-instrumentista ulzzang , fue el segundo miembro de BAP en ser presentado al público, como presentador para un programa de espectáculos de música en MTV Corea, llamado "The Show". Más tarde, el 23 de noviembre de 2011, Zelo (rapero), el tercer miembro de BAP en ser introducido públicamente, colaboró con el también miembro de Bang Yong Guk, bajo el nombre de Bang & Zelo. Lanzaron una canción, titulada "Never Give Up".


title: B.A.P

text: En enero del 2012, el grupo protagonizó un reality show, "Ta-Dah, It's B.A.P", que se emitió en SBS MTV. El show se centró en cómo los seis miembros desempeñan el papel de los extraterrestres de otro planeta que trabajaron en conjunto para debutar como B.A.P e invadir la Tierra para ayudar a salvar su planeta moribundo, Planeta Mato. El 25 de enero del 2012, el grupo debutó con el sencillo, "Warrior", fue lanzado, con "MTV Korea" describiéndolo como "poderoso y carismático". Adicionalmente, Nancy Lee de "Enews World" escribió "Parece que B.A.P se ha establecido para diferenciarse entre los niños bonito de los grupos de ídolos masculinos que dominan actualmente el mundo del K-Pop, por el de una imagen de chico duro, malo , rompiendo ventanas de automóviles, pateando el polvo y ya sabes, haciendo lo que los chicos hacen."  La promoción para el sencillo comenzó en el show de televisión de Corea "Music Bank", seguido de otras apariciones en TV Música como "M! Countdown", "Music Core", "Inkigayo" y "The Show". En febrero 3 del 2012, "Warrior" debutó en Billboard's World Albums Chart at #10. En Corea del Sur, "Warrior" vendió sobre 10,000 copias en sólo dos días desde su lanzamiento.


title: B.A.P

text: En marzo del 2012, B.A.P lanzó una canción de seguimiento, "Secret Love". El 16 de abril de 2012, TS Entertainment anunció que B.A.P tendría un regreso con un nuevo álbum el 27 de abril de 2012. "Power" fue lanzada en abril, como un único álbum del mismo nombre, "Power". Tras el lanzamiento del álbum, Power ha vendido su lote inicial de 30.000 ejemplares. El álbum fue bien recibido y al igual que su predecesor, Power también debutó en el número 10 en el Billboard World Albums Charts.


title: B.A.P

text: El 12 de julio de 2012 el título del primer mini-álbum de B.A.P, No Mercy, fue revelado.  No Mercy fue lanzado digitalmente el 19 de julio de 2012 bajo la etiqueta de TS Entertainment. El lanzamiento físico fue originalmente programado para ser el 19 de julio de 2012 también pero se retrasó al 24 de julio de 2012 a causa de los problemas con el producto terminado. El 30 de agosto de 2012, la versión reenvasado de la EP, rebautizado Crash, fue lanzado.


title: B.A.P

text: A principios de octubre de 2012, TS Entertainment declaró que B.A.P se preparaba para su nuevo álbum. El 23 de octubre, BAP lanzó su tercer álbum solo, titulado "Stop It", junto con un video musical en el canal YouTube de TS Entertainment.


title: B.A.P

text: En febrero comenzaron a liberar el material del segundo EP, "One Shot". El 21 de febrero de 2013, el EP fue clasificado N º 1 en la tabla de 'World Albums' de la revista Billboard.


title: B.A.P

text: El 28 de julio de 2013, TS Entertainment anunció que el grupo lanzará su tercer EP "Badman" el 6 de agosto de 2013. La agencia también había dicho antes que iba a haber tres sencillos promocionales de la próximo tercer EP, llamados "Coffee Shop", "Hurricane" y "Badman".


title: B.A.P

text: En mayo, King Records, la discográfica japonesa por la que una vez firmó Rain, firmó por el grupo. Lanzaron su primer video musical japonés, "Warrior", en YouTube el 13 de septiembre de 2013, y su álbum y solo fueron liberados oficialmente el 9 de octubre de 2013.


title: B.A.P

text: Los chicos también han lanzado un MV para su segundo single japonés "One Shot" el 10 de octubre del 2013, y se han publicado muchos elogios por su capacidad tanto para cantar y rapear en un idioma extranjero tan bien.


title: B.A.P

text: A mediados de enero, TS Entertainment confirmó planes que B.A.P se fijó para hacer una reaparición con su primer álbum de estudio de larga duración, titulado First Sensibility Reveló contener un total de 13 pistas, sino que también se confirmó que el tema que da título sería "1004 (Angel)", y que el regreso del grupo se fijó para el 3 de febrero. Tras su lanzamiento "First sesibility" encabezó la lista iTunes Top 10 Hip Hop Albums en nueve países. También entró en las listas de iTunes Top 100 Album Charts en un total de doce países, incluso la lista de los 50 mejores álbumes en los EE. UU. Además, el álbum encabezó las listas del Billboard World Album demostrando su popularidad internacional. En Corea, la First Sensibility encabezó ambas listas mensuales Hanteo y Gaon en febrero. Este álbum dio B.A.P su primera victoria en un espectáculo de música en Show Champion con "1004 (Angel)". Luego se fueron por delante en ganar dos veces más con "1004 (Angel)", lo que demuestra el éxito de esta canción. B.A.P lanzó su tercer single japonés 'No Mercy' el 3 de abril y obtuvo el segundo lugar en las lista Oricon Daily Singles. También lograron clasificar segundo en la las listas Oricon Singles semanales.


title: B.A.P

text: Después de las exitosas promociones de "1004 (Angel)", BAP inició su B.A.P Live On Earth 2014 Continent Tour con un concierto de dos días en Seúl. Este fue segundo concierto en solitario de B.A.P en Corea dentro de sólo dos años de debut. Se estima que 20.000 fanes mundiales pudieron disfrutar del concierto en tiempo real con B.A.P. B.A.P celebró un total de 23 conciertos en ciudades de Estados Unidos, Asia, Australia y Europa durante esta gira.


title: B.A.P

text: Durante la gira, BAP hizo una versión especial de un solo como un regalo a sus fanes 'BAP Unplugged 2014'. Esto single álbum cuentan canciones instrumentales por primera vez y estaba destinado para agradecer a sus fanes por el amor y apoyo continuo. Este single no fue promovido, pero se las arregló para clasificar muy bien. Tras el final de la gira en junio, B.A.P se tomó un tiempo libre.


title: B.A.P

text: El 11 de agosto BAP lanzaron su cuarto single japonés "Excuse Me".


title: B.A.P

text: TS Entertainment anunció el 27 de octubre que cancelarían el tramo sudamericano de la gira del grupo para dar tiempo libre para los miembros para descansar y recargar.


title: B.A.P

text: El 27 de noviembre de 2014, se informó de que el grupo había presentado una demanda en contra de su agencia de anular su contrato debido a injustas condiciones y distribución de beneficios. Al día siguiente, TS Entertainment emitió un comunicado de prensa refutando las afirmaciones hechas, afirmando que "no han sido ni tales maltratos a los artistas ni cláusulas abusivas en el contrato".


title: B.A.P

text: El 1 de agosto de 2015, B.A.P. volvió a TS Entertainment ya que ambas partes llegaron a un acuerdo. El día 3 de octubre de 2015, Se confirma comeback del grupo para noviembre del mismo año


title: B.A.P

text: El 16 de noviembre, B.A.P lanzó su cuarto mini álbum “Matrix” junto con el video musical para su canción principal “Young, Wild & Free”. Esto marca su primer comeback desde “First Sensibilty” hace un año y nueve meses.


title: B.A.P

text: Haciendo que este lanzamiento sea más especial, “Matrix” es el primer lanzamiento de B.A.P luego de terminar su disputa legal con TS Entertainment y regresar a la agencia.


title: B.A.P

text: “Young, Wild & Free” demuestra que B.A.P no solamente ha crecido en su descanso, sino que también no perdieron su toque cuando se trata de canciones oscuras y tensas que te harán ver el video una y otra vez. Como el título sugiere, la letra habla sobre ser joven y fue escrita por el líder Bang Yong Guk.


title: B.A.P

text: El 18 de febrero, la agencia compartió la noticia en el fan café oficial de B.A.P con una publicación titulada “Declaración oficial sobre las actividades futuras de B.A.P.” Su declaración dice lo siguiente:


title: B.A.P

text: Los contratos de los integrantes con la agencia terminaban en distintas fechas, anteriormente ya han echo oficial la finalización de los contratos exclusivos, del Líder Yong Guk, en agosto de 2018; y de Zelo, en diciembre de 2018. Este año terminaron los contratos de los 4 miembros restantes, Himchan, Daehyun, Youngjae y Jongup, dando por finalizado al grupo B.A.P.


title: B.A.P

text: MTV Korea llamó a B.A.P, "un grupo versátil" En sus presentaciones en vivo, Yun Seong Yeol de " Star News Corea ", comentó: "Ellos han demostrado ya lo que están mostrando en el escenario es muy distintivo. Su grupo de baile perfecto, fuerte carisma, rap crudo de Bang Yong Guk y el rap de alta velocidad de Zelo están en perfecta armonía. Y las grandes voces de Dae Hyun y Young Jae hacen su rendimiento alcanzar el clímax. Como corresponde a sus movimientos agresivos, sus actuaciones son muy intensas. Incluso los grupos de canto superior podrían tener que prestar atención a ellos." Además, Nancy Lee, de "Enews World", comentó: "Parece que B.A.P se ha establecido para diferenciarse entre los niños bonito de los grupos ídolos masculinos que actualmente dominan el mundo de K-Pop, una imagen de chico duro, rompiendo ventanillas de coches, levantando la suciedad y ya sabes, hacer que los niños lo hacen." Durante su debut, todos los miembros se tiñeron a rubio platino. Han participado personalmente en sus formaciones en el escenarios, su concepto, así como la escritura y la composición de sus canciones en el álbum con el fin de expresar sus colores únicos. Como miembro de Yoo Youngjae señaló, "hemos querido evitar a nosotros mismos de ser demasiado diferente, porque queríamos una imagen de 'equipo' en el escenario." Cuando se le preguntó acerca de la diferencia más grande entre B.A.P y otros grupos de ídolos, Yong Guk, comentó: "Somos muy varoniles. Cuando nos fijamos en los bailes que muchos grupos de ídolos masculinos bailan, hay una gran cantidad de movimientos en sus líneas que se destacan. Así que hay veces en los que se ven más bonitos al bailar en grupo, pero en contraste con esto, hemos querido expresar un lado poderoso más en vez de dar placer a los ojos. Es por eso que creo que vemos más diferentes. y nuestro estilo de música y de la moda, así".


title: B.A.P

text: El Líder Bang Yong Guk, hablando de su pasión por la música afroamericana, dijo: "Somos como un libro blanco ahora, por lo que puede tener cualquier tipo de dibujo. Al contrario de esto, nuestra música es negro. Todos los miembros la música afroamericana ya que tiene alma. Si volviera a nacer, me gustaría nacer como afro-americano y hacer su música", causing Tiffany Lee of the "Los Angeles Weekly" to wonder if "something was lost in translation". Yong Guk y Zelo citan 50 Cent, P. Diddy, Pharrell y otros raperos como sus influencias musicales Aparte de ser un rapero, Yong Guk es también un compositor, que tiene la participación en la composición de todas las canciones de B.A.P en su álbum debut, " Warrior (EP) " Kim Himchan es un multi-instrumentista y está influenciado por música tradicional coreana. Himchan toca varios instrumentos tradicionales coreanos, como daegeum (instrumento tradicional similar a la flauta), janggu (instrumento tradicional similar a tambor), kkwaenggwari y jing. Jung Daehyun es influenciado por la música R&B y cita a Shin Yong Jae como su influencia musical.  Yoo Youngjae es influenciado por el R&B y la música Neo Soul; cita a Musiq Soulchild y Jay Park como sus influencias musicales. Moon Jong Up está influenciada por la danza, Hip-Hop y la música R&B; cita a Chris Brown como su mayor influencia y uno de sus ídolos, sobre todo en el canto y el baile. Zelo es influenciado por el Hip-Hop y la música R&B, y cita a will.i.am y a Kanye West como modelos a seguir. En cuanto a los artistas coreanos, todos los miembros han revelado que son fanes de Jay Park y les encantaría tener una colaboración con él.


title: Opabinia

text: Opabinia es un animal extinto, cuyos fósiles se han encontrado en depósitos correspondientes al periodo Cámbrico, en la formación Lutitas de Burgess, Columbia Británica. Fue un animal marino, de pequeño tamaño y aspecto peculiar, con cinco ojos y una larga probóscide frontal. Su única especie es Opabinia regalis. Un posible pariente fue "Myoscolex", cuyos fósiles se han encontrado en el sur de Australia. El descubridor de "Opabinia", Charles Doolittle Walcott, la llamó así debido al pico Opabin, en la parte canadiense de las Montañas Rocosas. Se conocen menos de veinte ejemplares.


title: Opabinia

text: "Opabinia" estaba segmentado y poseía un exoesqueleto no mineralizado. La longitud total del cuerpo oscilaba entre los 4 y 7 cm. La cabeza mostraba cinco ojos pedunculados que le habrían dado a "Opabinia" una visión de 360°, y una larga y flexible probóscide. Al final de la probóscide habría algunas espinas que teóricamente podrían haber servido como palas para atrapar presas, y luego arrastrarlas hacia la boca, situada debajo de la cabeza, detrás de la base de la probóscide. En un principio, Walcott confundió con una probóscide a un pequeño gusano que quedó fosilizado junto a un "Opabinia". Al creer que existía una diferencia de grosor en la probóscide dependiendo del género del animal, pensó que los machos emplearían una trompa más desarrollada para sujetar a la hembra durante la cópula. Después de que la hipótesis de Walcott quedase refutada, no hay evidencias de que existiese dimorfismo sexual en estos animales y lo más probable es que simplemente empleasen la probóscide para capturar el alimento.


title: Opabinia

text: Cada segmento del cuerpo presentaba un conjunto de branquias y un par de apéndices similares a alerones que son extraños a los demás animales conocidos de la época, excepto "Anomalocaris". Los tres últimos alerones formaban la cola. A diferencia de los artrópodos conocidos la cabeza no parece estar formada por segmentos fusionados.


title: Opabinia

text: La forma en que los animales del esquisto de Burgess fueron enterrados por un derrubio o corrimiento de tierras, sugiere que vivían en la superficie del fondo marino. "Opabinia" debió vivir sobre los sedimentos del lecho marino, y presumiblemente nadaba tras sus presas usando sus aletas laterales. La probóscide pudo haberse sumergido en madrigueras en busca de presas. También pudo haber servido para remover rápidamente los sedimentos en el suelo marino buscando comida. De ser así, "Opabinia" habría usado la probóscide para llevar la comida a su boca en la parte inferior de la cabeza. Dado que no hay ningún signo de nada que pueda funcionar como mandíbulas, su comida debía ser pequeña y blanda. Whittington creía que "Opabinia" no tenía patas, piensa que se arrastraba y que también podría haber nadado lentamente por el aleteo de sus lóbulos. Por otra parte, en su opinión, no era lo suficientemente flexible como para permitir hacer ondulaciones de todo el cuerpo.


title: Opabinia

text: La inusual morfología de "Opabinia" condujo a varios intentos de clasificación en los últimos 100 años. Por ejemplo, Walcott, quien describió a "Opabinia" originalmente, lo consideró una clase de crustáceo, mientras que Leif Størmer, basándose en un trabajo previo de Percy Raymond, pensó que pertenecía a los supuestos "trilobitoides". Los estudios modernos de "Opabinia" comenzaron con la completa redescripción de Harry Blackmore Whittington en 1975, quien mostró que la estructura frontal era un pico flexible y probablemente lleno de fluido. Whittington no pudo encontrar evidencia de los apéndices articulados propios de los artrópodos, aunque diseccionó el cuerpo del animal en los puntos donde se supondría, deberían estar. Esto lo llevó a abandonar los intentos de clasificar "Opabinia" dentro de los artrópodos.


title: Opabinia

text: En 1985, Derek Briggs y Whittington publicaron la descripción de "Anomalocaris", también de Burgess Shale. El paleontólogo sueco Jan Bergström sugirió que los dos animales estaban relacionados, ya que compartían colgajos laterales con branquias, ojos acechados y otras características; y los clasificó como artrópodos primitivos.


title: Opabinia

text: En 1996, estudios previos realizados por Graham Budd del anomalocárido "Kerygmachela" sugirieron que "Opabinia" poseía apéndices sin articulaciones basándose en la similitud de sus apéndices con la de otros ejemplares del esquisto de Burgess emparentados con los artrópodos. Después de examinar varios conjuntos de características compartidas por estos y otros lobopodios similares, Budd elaboró una ""reconstrucción a gran escala del grupo madre de los artrópodos"".


title: Opabinia

text: En 2007, Zhang y Briggs publicaron un árbol filogenético similar al anterior. Sin embargo, existía un desacuerdo con el diagnóstico de Budd de que las estructuras internas triangulares sean extremidades. La semejanza vista entre los lóbulos y branquias de "Opabinia" llevó a la conclusión de era una especie muy relacionada con los artrópodos.


title: Noailles (Oise)

text: Noailles es una localidad y comuna francesa, situada en el departamento de Oise, en la región de Picardía.


title: Tsuba

text: Tsuba (鍔 o 鐔) es el guardamano de una katana japonesa. Suele estar fabricado en metal de diversas formas, principalmente redonda (y ocasionalmente cuadrada), contribuye al equilibrio del arma y su objetivo principal es proteger la mano. A diferencia de las espadas occidentales, la guarda "tsuba" se llevaba más para evitar que la mano se deslizase hasta la hoja durante los empujes que para protegerla del arma del oponente. La posición "chudan no kamae" está determinada por la "tsuba" y la curvatura de la hoja. El diámetro promedio de las "tsuba" para la katana es de 7.5–8 centímetros, para el "wakizashi" es de 6.2–6.6 cm y para el cuchillo tantō de 4.5–6 cm.


title: Tsuba

text: Suelen tener también dos pequeños huecos a ambos lados para que pudieran sacarse fácilmente los complementos de la funda (un pequeño cuchillo por un lado y una pequeña vara que también iba dentro de la funda de la katana).


title: Tsuba

text: Durante el periodo Muromachi (1333–1573) y el período Momoyama (1573–1603), las "tsuba" tenían fines más funcionales que decorativos, y estaban hechas de metales y diseños resistentes. Durante el periodo Edo (1603-1868) en el que existió un largo periodo de paz en Japón, las "tsuba" se volvieron más ornamentales y se confeccionaban con metales menos prácticos, como el oro.


title: Tsuba

text: Las "tsuba" suelen estar finamente decoradas, se consideran objetos de coleccionista. Eran fabricadas por dinastías de artesanos cuyo único oficio era producir esta pieza de artesanía.


title: Tsuba

text: Por lo general, estaban lujosamente decoradas. Además de ser artículos de colección, a menudo se usaban como reliquias, pasando de una generación a la siguiente. Las familias japonesas con raíces samurái a veces tienen su escudo familiar ("mon") representado en la "tsuba".


title: Tsuba

text: Se han encontrado "tsuba" realizadas en variedad de metales y aleaciones, incluyendo hierro, acero, latón, cobre y shakudō (aleación de cobre y oro). En un duelo, dos participantes pueden bloquear su katana en el punto de la "tsuba" y empujar, tratando de obtener una mejor posición para golpear al otro. Esto se conoce como "tsubazeriai" (鍔 迫 り 合 い), empujando la "tsuba" uno contra el otro, algo que se conserva todavía en el kendo moderno.


title: Relationship of Command

text: Relationship of Command es el tercer álbum de estudio de la banda tejana de post-hardcore At The Drive-In, grabado y sacado a la venta en septiembre de 2000. Las versiones del álbum y de las ediciones de los sencillos son obra de Damon Locks, inspirados en la guerra de Troya. Como colaboración cabe destacar el trabajo de Iggy Pop en los coros de «Rolodex Propaganda» y en la parte inicial hablada de «Enfilade».


title: Relationship of Command

text: El álbum fue catalogado por la revista "Guitar World" como uno de los mejores 100 álbumes de guitarra de todos los tiempos, concretamente en el puesto 94, además de aparecer en la 83º posición en el ranking de los 100 mejores álbumes de 1985 - 2005 editado por la revista "Spin".


title: Vranje

text: Vranje (serbio cirílico: "Врање", pronunciado [ʋrâɲɛ] ; búlgaro: "Враня", "Vranya"; turco: "Vranya") es una ciudad ubicada en el sur de Serbia. En 2011, el área administrativa de la ciudad tenía una población total de 82 782 habitantes, mientras que la zona urbana tenía 54 456. Es el centro administrativo del Distrito de Pčinja de Serbia.


title: Vranje

text: Vranje es el centro económico, político y cultural del distrito de Pčinja, que consta de los municipios de Bosilegrad, Bujanovac, Vladičin Han, Preševo, Surdulica, Trgovište y Vranje. La ciudad está situada en el suroeste del valle de Vranje, en la margen izquierda del río Morava meridional. El río y la ciudad están divididos por la carretera principal y la vía del tren, la cual conduce por el norte a Leskovac (70 km), Niš (110 km) y Belgrado (347 km), y por el sur a Kumanovo (56 km), Skopie (91 km) y Tesalónica (354 km).


title: Vranje

text: Vranje se encuentra en la base de las montañas Pljačkovica (1231 msnm), Krstilovice (1154 m) y Pržar (731 m) y se encuentra a 70 km de distancia de la frontera con Bulgaria, a 40 km de la frontera con Macedonia del Norte, y a 30 km del límite con la provincia de Kosovo.


title: Vranje

text: En la ciudad están basadas la Eparquía de Vranje y la cuarta brigada del Ejército de Tierra de Serbia.


title: Vranje

text: En la antigüedad, diversas tribus tracias habitaron el área actual de la ciudad, así como los agrianos (una tribu de Peonia) que habitaban en la zona del actual Distrito de Pčinja.


title: Vranje

text: Los romanos conquistaron la región en los siglos I y II a.C. Las fortalezas romanas en la región de Vranje fueron abandonadas durante los ataques de los hunos en 539 hasta 544 d. C. incluyendo las localidades de Kale en Vranjska Banja, Gradište en Korbevac y Gradište en Prvonek.


title: Vranje

text: Su nombre deriva de la palabra antigua para "negro" ("vran") en idioma serbio y aparece por primera vez en el "Alexiada" (9, 4) de la princesa y erudita bizantina Ana Comneno (1083-1153). Durante el período de la ocupación austríaca (1688-1692), Vranje fue gestionado por la familia Von Lahmm.


title: Vranje

text: Durante el dominio otomano, Vranje fue parte del Sanjak de Niš.


title: Vranje

text: El frente entre las fuerzas serbias y búlgaras durante la batalla de Pole Ovche de 1915 en la campaña de Serbia, en la Primera Guerra Mundial, se extendía cerca de Vranje.


title: Vranje

text: Según el censo de 2002, la población de Vranje estaba compuesta por las siguientes etnias:El principal símbolo del patrimonio local es el Puente Blanco, construido en 1844 durante la ocupación turca, y que aparece en el escudo de armas de la ciudad.


title: Vranje

text: En sus inmediaciones se encuentran también el Monasterio de Prohor Pčinjski, del siglo XI, y los reconocidos balnearios de Vranjska Banja.


title: Bella ciao

text: «Bella ciao» («Adiós, bella» en español) es una canción popular italiana que fue adoptada como un himno de la resistencia antifascista. Fue utilizada por los partisanos italianos (constituidos por socialistas, comunistas, liberales y anarquistas) entre 1943 y 1945 que formaban parte de la Resistencia italiana, la resistencia de los italianos contra las fuerzas alemanas nazis que ocupaban Italia, y la lucha partidista contra la República Social Italiana fascista y sus aliados nazis. «"Bella ciao"» se usa en todo el mundo como un himno antifascista de libertad y resistencia. Se cree que la canción tiene orígenes mucho más antiguos, ya que algunas fuentes sitúan su origen en las dificultades de las mujeres "mondina", las trabajadoras de arrozales de finales del siglo XIX que la cantaban como una protesta contra las duras condiciones de trabajo en los campos de arroz en el norte de Italia; sin embargo existe discusión en torno a este origen.


title: Bella ciao

text: «Bella ciao» es una canción popular cantada por los simpatizantes del movimiento partisano italiano durante la Segunda Guerra Mundial, cuando luchaban contra las tropas fascistas y nazis. La propagación de «"Bella ciao"», durante la Resistencia está documentada y parece circunscribirse sobre todo en la región de Emilia Romana, entre los Apeninos boloñeses y las zonas de la República partisana de Montefiorino (sobre los Apeninos de Módena).


title: Bella ciao

text: Se creía que la música, de autor desconocido, se relacionaba con la melodía de un canto del siglo XIX de las trabajadoras de los arrozales padanos, sin embargo algunas fuentes aclaran que esto se trata de una falsedad histórica como definitivamente lo demuestra Cesare Bermani: la versión «"Bella ciao"» de las trabajadoras de los arrozales había sido compuesta en 1951 por Vasco Scansani di Gualtieri, mientras que la versión de la Resistencia tomaba en la parte textual la estructura del canto "Fior di tomba" y "Picchia picchia la porticella". Otra derivación ha sido propuesta tras el redescubrimiento de una melodía yiddish (de la canción "Koilen") registrada de un acordeonista "klezmer" de origen ucraniano, Mishka Tziganoff en 1919 en Nueva York, interpretación que todavía, según algunos observadores, parece no apoyarse en sólidos fundamentos. En este contexto se observa cómo la expresión «bella ciao» indica la juventud que se pierde y se malogra en el trabajo. Aunque no todos los partisanos fueron comunistas, la popularidad de «"Bella ciao"» comenzó a mitad del siglo XX, aprovechando los numerosos "Festivales mundiales de las juventudes comunistas" que tuvieron lugar en varias ciudades como Berlín, Praga y Viena, donde la canción era cantada por los delegados italianos y posteriormente traducida a los idiomas de los delegados de otros países. Esta canción alcanzó una gran difusión en los sesenta, sobre todo durante las manifestaciones obreras y estudiantiles de 1968. Las primeras grabaciones de esta versión partisana se deben a la cantante italiana de origen emiliano Giovanna Daffini y al cantautor francés de origen toscano Yves Montand. En 1969, el cantautor alicantino Adolfo Celdrán la versionó en castellano incluyéndola en su primer sencillo, que fue marcado como «no radiable» por la censura. Los tres temas del sencillo fueron incluidos en la reedición de 2004 de su primer álbum "Silencio".