text: En 1359 el rey Pedro se puso en contacto con el arquitecto Aloi de Montbrai que trabajaba en Barcelona, para que se hiciera cargo de la obra. La idea original fue la de hacer en el crucero cuatro sepulcros con paso intermedio, pero hubo que desistir por no encontrar suficiente espacio. En 1370 surgió la idea de construir unos arcos escarzanos lo suficientemente amplios como para dar paso a los monjes y que pudieran transitar libremente por el crucero. Sobre esos arcos se montaron seis sepulcros reales, tres a cada lado. Las estatuas yacentes se hicieron de alabastro policromado.


title: Sepulcros reales del monasterio de Poblet

text: Después, en 1382, el abad Guillén de Agulló encargó al carpintero de Vimbodí Bernardo Teixidor los doseles de madera (con pináculos y hastiales calados) que el maestro imaginero de Lérida, Jaime Cascalls se había encargado de proyectar. Terminados los doseles, fueron policromados y dorados y las bovedillas interiores se pintaron de azul con estrellas de oro y se colocaron sobre las losas sepulcrales labradas, a modo de tejadillo lujoso. El conjunto fue conocido como Capilla Real y al principio tuvo sólo tres enterramientos:  Más tarde se fueron añadiendo los enterramientos de


text: En total debieron estar bajo los doseletes de madera, 16 yacentes, tal y como lo describe el padre Jaime Finestres y de Monsalvo en su "Historia del Real Monasterio de Poblet" en el .


text: Se conoce el aspecto de aquella estructura gracias al grabado que se conserva del viajero y escritor del , Alexandre de Laborde, incluido en su obra "Voyage pittoresque et historique de l’Espagne", París 1806-1820. En este grabado aparece, además, la innovación que se hizo en el cuando en 1660 Juan Francisco Grau añadió una base en que estaban esculpidos, escudos y relieves y donde se abrió una puerta de acceso al interior. Es decir se cerró el espacio libre de los arcos escarzanos. Esta variante fue necesaria porque se habían acumulado bajo los arcos escarzanos diversos ataúdes con los restos de algunos infantes de la Casa Real. Eran simples cajas de madera forradas de terciopelo que en los días de solemnidad se cubrían con tapices especiales para que no estuvieran tan a la vista. Se colocaban allí como recurso y a la espera de encontrar un lugar apropiado y un sepulcro digno. Allí estaban depositados Martín el Humano, cuyo sepulcro estaba sin concluir, Carlos Príncipe de Viana y los duques de Segorbe y Cardona.


text: El rey Pedro IV ejerció una gran influencia en cuanto a la elección del estilo artístico, las novedades del momento y los propios artistas. Conocía y había visto el taller del escultor Jaume Cascalls; allí se fijó especialmente en un relieve funerario que estaba decorado con plañideras cuyo fondo estaba adornado con vitrificado. Este fondo vitrificado de color azul y nielado en oro fue el que eligió el rey para su propio sepulcro, incluso para el resto. Y así fue hecho pero de esta ornamentación no quedó nada después de las destrucciones del ; incluso la historiografía lo ignoró por desconocido hasta que más tarde se descubrió un documento descriptivo escrito en el :


text: Los artistas que en época de Pedro IV trabajaron en los sepulcros fueron al principio de origen francés: Aloi de Montbrai y Pere de Guines. A continuación tomó la dirección de la obra Jaume Cascalls con gente de su taller. A la muerte de este escultor y por esta misma circunstancia su esclavo griego Jordi de Déu recuperó la libertad y fue su sucesor en la dirección del proyecto. Intervinieron otros maestros como Esteve de Burgos, el carpintero Bernat Teixidor autor en 1380 de los baldaquines y ejecutor junto con sus compañeros de los arcos escarzanos que incluyen toda la anchura del crucero dejando paso libre por debajo para el transitar de los frailes. Por encima de estos arcos se fueron colocando los sepulcros. Se incorporaron sobre ellos estatuas yacentes con vestimentas y símbolos que representaban tanto la dignidad real como la pertenencia a la orden cisterciense pues desde muy antiguo existía la costumbre de demostrar en la propia efigie del difunto su participación en los beneficios espirituales de la orden religiosa que les había acogido. A Pedro IV se le representó con los ropajes con que fue amortajado que eran los mismos que llevó puestos el día de su coronación. Martha de Armanyac llevaba entre sus manos y no sobre la cabeza la corona de reina pues murió en 1378 antes, de que su esposo Juan I de Aragón fuera designado rey en 1387.


text: El arquitecto Elies Rogent realizó varios viajes a Poblet en 1845, en los que fue tomando notas en un manuscrito que se conserva. Según estas anotaciones, en dicho año los sepulcros reales estaban aun en sus pedestales, aunque abiertos y mutilados. La depredación y saqueo en busca de tesoros había comenzado diez años antes, en 1835, tras el definitivo abandono de los monjes como consecuencia de la desamortización; los restos mortales de los reyes fueron sacados de sus tumbas y esparcidos por el suelo de la iglesia.


text: Dos años después, en 1837, el rector de la iglesia de Espluga de Francolí, Antonio Serret, recogió estos restos esparcidos y los amontonó bajo la escalera que sube al coro de la parroquia de su pueblo. Este hecho llegó a oídos de la corte de Madrid y alertó a los encargados del Patrimonio. La reina gobernadora María Cristina emitió una Real Orden el 3 de mayo de 1840 pidiendo que: A pesar de eso, nada se hizo a favor de los restos de Espluga. En 1856, Pedro Gil y Serra (hijo de Pedro Gil y Babot ), que era comprador de fincas desamortizadas de Poblet, al enterarse del estado en que se hallaban los restos reales, costeó unos ataúdes de madera, donde fueron provisionalmente depositados y los envió a Tarragona para ser custodiados por la catedral. Los restos de Jaime I estuvieron expuestos al público durante algún tiempo, en la capilla Corpore Christi del claustro. Cuando la ciudad de Valencia tuvo noticia de este suceso reclamó para sí los restos de este rey a lo que Tarragona respondió con la promesa de hacer en el plazo de dos años un monumento funerario digno de los reyes de Aragón. La idea era aprovechar para tal proyecto la arquitectura y escultura que quedara todavía en el Poblet abandonado. Se organizó a tal efecto un equipo formado por el arqueólogo Buenaventura Hernández Sanahuja (1810-1891), el escultor Bernardo Verderol con su ayudante José Jiménez, más un albañil con cuatro peones y un cantero. El trabajo que realizaron no fue muy profesional, arrancando y apalancando los elementos arquitectónicos y escultóricos, para a continuación llevarlos a un carro que los transportaría a Tarragona sin previa colocación ni protección, con lo que llegaron en estado de casi total destrucción. A la vista de los resultados, estos elementos se guardaron en los sótanos del Ayuntamiento de Tarragona. Después de la muerte del arqueólogo Sanahuja nadie se volvió a acordar de aquel depósito hasta que en 1894 y con motivo de unas obras para convertir aquel lugar en escuela se encontraron estos restos que inmediatamente se trasladaron al museo que tenía establecido el propio Ayuntamiento. Más tarde, ya entrado el viajaron de nuevo todas estas piezas que fueron depositadas en el Museo Arqueológico Nacional de Tarragona, en una sala destinada a objetos medievales. En el año 1930 se creó el Patronato de Poblet para ayudar a recuperar las viejas piedras y obras de arte que aun quedaran. También se creó una Hermandad de Amigos del Monasterio. Poco a poco se fueron recuperando espacios del monasterio y en 1940 ya pudo restaurarse la vida monástica.


text: En 1942, el Ministerio de Educación se hizo cargo de la restauración de los sepulcros reales. El proyecto era volver a emplazar los arcos escarzanos y los sarcófagos tal y como se sabía que habían existido. El arquitecto provincial responsable de la obra fue Monravá y el escultor responsable de restituir la escultura fue Frederic Marès que hizo una obra insólita trabajando con los 500 fragmentos informes de alabastro que pudo reunir, procedentes de la obra original. Aun siendo tantos los fragmentos, representaban tan solo el dos por ciento de lo perdido. Marés utilizó para la restauración el alabastro procedente de Beuda en Gerona, la misma cantera que había abastecido a los artistas del . Durante diez años estuvo trabajando en este rompecabezas, con gran paciencia y profesionalidad.


text: Terminado el trabajo con éxito, la Administración quiso celebrarlo organizando tres exposiciones en Madrid, Zaragoza y Barcelona. El traslado de las esculturas recién restauradas se hizo en camión descubierto. En uno de los viajes cayó una tromba de agua que ocasionó graves daños. De nuevo tuvo que intervenir el escultor Marés reparando aquellos desperfectos. Finalmente, en 1952, se inauguró en Poblet la obra de los sepulcros.


text: Los sepulcros están distribuidos en el siguiente orden:


text: Lado del Evangelio:


text: Lado de la Epístola:


text: Fuera de los arcos, en sepulcros independientes, se encuentran los restos de:


title: Henry King

text: Henry King (Christiansburg, 24 de enero de 1886 – Toluca Lake, 29 de junio de 1982) fue un director de cine estadounidense. Afamado ya en la época del cine mudo, logró adecuarse muy bien al sonoro (y al color), convirtiéndose en un director de referencia.


title: Henry King

text: Antes de dedicarse al mundo de la dirección, King trabajó como actor en diferentes repertorios teatrales e incluso debutó en el cine en 1912. Se puso detrás de la cámara por primera vez en 1915, y llegó a convertirse en uno de los directores más afamados y rentables del Hollywood del las décadas de 1920 y 1930.


title: Henry King

text: La transición al sonoro, pese a su formación silenciosa, le espoleó: el relato quedaría mejor redondeado y la acción resultaría más interesante y compleja. Empezó ya a probarlo con "Ella se va a la guerra" (1929), y pensó que rodar en exteriores sería beneficioso.


title: Henry King

text: En los años treinta, fue conocido por "La feria de la vida" (1933), de tema rural. Siguió trabajando en la nueva 20th Century-Fox, con planteamientos temáticos variados: "Chicago" (1938), sobre el incendio de esa ciudad; las aventuras de Livingstone, en "El explorador perdido" (1939); y un film excelente de oeste y aventuras como "Tierra de audaces" (1939), quizá el mejor trabajo sobre "Jesse James" (con Tyrone Power y Henry Fonda).


title: Henry King

text: En los cuarenta hizo "Un americano en la RAF", "El cisne negro", "El príncipe de los zorros", así como "La canción de Bernadette". Durante la Segunda Guerra Mundial, fue oficial en una base patrullera de control de (Texas). Y luego realizó la psicológicamente compleja "Almas en la hoguera", de 1949, en blanco y negro, con Gregory Peck como el atormentado jefe de un grupo de la aviación de combate en dicha Guerra.


title: Henry King

text: King fue nominado en dos ocasiones a los Oscar por el mejor dirección pero no logró ganarlos en ninguna de ellas, aunque fuese uno de los fundadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. En 1944, ganó el Globo de Oro a la mejor dirección por "La canción de Bernadette" ("The Song of Bernadette"), basado en una novela homónima del escritor austriaco Franz Werfel.


title: Henry King

text: En 1962, todavía dirigió "Suave es la noche" sobre la novela homónima de Francis Scott Fitzgerald. Murió con cerca de cien años en 1982.


title: Henry King

text: Época muda


title: Henry King

text: Época sonora


title: Henry King

text: Premios Globos de Oro:


title: Japan Post

text: Japan Post (posteriormente conocido como "Japan Post Holding) solía ser" la mayor compañía de reparto postal de Japón. Japan Post era una empresa estatal que existió entre "2003" y "2007"; se especializaba en ofrecer servicios postales, paquetería, servicios bancarios y seguros de vida.


title: Japan Post

text: Era la agencia más grande de la nación, con más de 400.000 empleados y que administraba 24.700 oficinas de correo en todo Japón (se podría decir que un tercio de todos los empleados del gobierno japonés trabajaban para la empresa).


title: Japan Post

text: La compañía fue fundada el 1 de abril de 2003, como una corporación pública, reemplazando a la antigua . La creación de Correos de Japón fue parte del programa de reformas del antiguo Primer Ministro Junichiro Koizumi que culminaría el 1 de octubre de 2007 con la privatización total de los servicios postales. Esa disputa se resolvió a medias luego de un feroz debate político que fue resuelto por las elecciones generales del 2005 (dieron una victoria aplastante al LDP de Koizumi, con el partido ganando 296 escaños, la mayor participación en la política de posguerra)


title: Japan Post

text: La privatización de la compañía, especialmente la división de servicios postales ha sido uno de los asuntos más políticos de la última década en Japón. El Gabinete anunció en septiembre de 2003 su plan de dividir la compañía en cuatro unidades - más específicamente servicios postales, banca, seguros de vida y oficinas de correos - y privatizar cada una de ellas en abril de 2007. Numerosos políticos, incluyendo al antiguo Primer Ministro Koizumi, apoyaron el plan de privatización incluso cuando su postura suponía enfrentarse a una dura oposición de los grandes partidos como el Liberal Democrático y el Partido Democrático de Japón


title: Japan Post

text: El argumento de los opositores a la reforma se centraba en las consecuencias que tendría la misma en términos de cierres de oficinas postales y pérdidas de puestos de trabajo en la corporación con el mayor número de trabajadores de todo Japón. Sin embargo, la posición de la oposición denotaba cierta ambigüedad ya que por otro lado aceptaban el hecho de que la privatización supondría un uso más eficiente de los fondos gestionados por el Servicio Postal del Japón y que repercutiría positivamente en la revitalización de la economía Japonesa, ya que Japan Post administraba el sistema de ahorro postal más grande del mundo y se decía que era el mayor poseedor de ahorros personales en el mundo: con ¥ 224 billones (es decir $2.1 billones) de activos domésticos en sus cuentas de ahorro "yū-cho" (que es una red interbancaria en Japón) y ¥ 126 billones ($ 1.2 billón) de activos domésticos en sus servicios de seguro de vida "kampo. S"us tenencias representaron el 25 por ciento de los activos de los hogares en Japón. Japan Post también tenía alrededor de 140 billones de yenes (una quinta parte) de la deuda nacional japonesa en forma de bonos del gobierno. La agencia. Otro argumento utilizado por los defensores de la reforma de forma enérgica fue que los Servicios Postales del Japón se habían convertido en una gran fuente de corrupción. Koizumi defendió la privatización como una medida para reducir los gastos y el déficit del Estado.


title: Japan Post

text: Cuando la propuesta de privatizar los Servicios Postales del Japón fue rechazada por la cámara alta que no puede ser disuelta, el Primer Ministro Koizumi disolvió la poderosa cámara baja de la Dieta de Japón. Como resultado de esta medida, se llevaron a cabo elecciones generales para la Cámara de Representantes el 11 de septiembre de 2005. Después de ganar estas elecciones, Koizumi obtuvo la mayoría necesaria para aprobar la reforma y realizar la privatización de los Servicios Postales del Japón en el 2007.


title: Japan Post

text: Luego de la privatización, la empresa Japan Post Holdings opera el negocio postal.


title: Japan Post

text: En 2010, la privatización se suspendió. El Ministro de Finanzas Japonesas sigue siendo el 100% accionista. Sin embargo, el 26 de octubre de 2012, el Gobierno Japonés


title: Japan Post

text: reveló planes para incluir acciones de Japan Post Holdings Company dentro de tres años, en parte para recaudar dinero para la reconstrucción de áreas devastadas por el Terremoto y tsunami de Japón de 2011.


title: Japan Post

text: Existían temores de que la sucursal del servicio postal del Japan Post estaría en desventaja después de su ruptura con las sucursales bancarias y de seguros. Se cree que estaba perdiendo dinero y está simplemente subvencionado por las dos divisiones financieras, que son más rentables. Para cubrir la falta de recursos financieros, muchos observadores abogaron por la diversificación para alcanzar la rentabilidad. Esto incluye una entrada potencial en el negocio de la logística que el propio Japan Post ha significado que perseguiría después de la privatización. Los estudios también revelaron que las nuevas compañías están preparadas para obtener ganancias de oportunidades emergentes en el mercado. Además de la logística internacional, también hay securitización, préstamo de consumo cuidado de la salud, entre otros.


title: Japan Post

text: En Japón existen dos tipos de oficina de correos, las que podríamos denominar oficinas estándar y las que se dedican además a la distribución de correo. Los centros de distribución son conocidos como "shūhaikyoku". La gran mayoría de oficinas de correos no realizar funciones de distribución, tareas desempeñadas únicamente por las oficinas de cierta entidad. Asimismo, los centros de distribución ofrecen un abanico más amplio de servicios para empresas que las oficinas de correos normales.


title: Japan Post

text: El símbolo utilizado en Japón para denominar una oficina de correos es una letra "T" con una línea encima 〒. Este símbolo se utiliza en los edificios de las oficinas de correos, en los buzones de correo y también a veces se incluye en cartas justo antes del código postal. Existen otras variantes de este símbolo, incluyendo una versión de la 〒 dentro de un círculo 〶 que es la simbología oficial del Instituto Geográfico del Japón para representar una oficina de correos en un mapa.


title: Providentissimus Deus

text: "Providentissimus Deus" ""Sobre el estudio de las Sagradas Escrituras"", es una encíclica publicada por el Papa León XIII el 18 de noviembre de 1893. En ella, repasa la historia de los estudios de la Biblia desde el tiempo de los Padres de la Iglesia hasta el presente. Aborda los errores del Racionalismo y otras críticas y resalta los principios del estudio de las Sagradas Escrituras. Asimismo, es una guía sobre cómo las Sagradas Escrituras deben ser enseñadas en los seminarios. El Papa León XIII resaltó también las diferencias existentes entre la Biblia y la Física, especialmente la teoría de la evolución y las teorías geológicas sobre la edad de la tierra, las cuales renovaron la tradición bíblica de la creación teniendo lugar hace 6,000 años. También abordó las contradicciones entre los diversos capítulos de la misma y como estos pueden ser resueltos. De esta forma "Providentissimus Deus" responde a dos retos de la autoridad bíblica, los cuales empezaron durante el siglo XIX.


title: Providentissimus Deus

text: El Papa León XIII escribió que la ciencia no puede contradecir a las escrituras cuando son adecuadamente explicadas. Los errores que los Padres de la Iglesia pudieron cometer no demuestra que se trate de errores en la Escritura, pues lo que está probado por la ciencia puede estar equivocado. El método histórico-crítico de analizar las sagradas escrituras cuestiona la confiabilidad de la Biblia. León XIII reconoce la posibilidad de errores introducidos por escribas en la Biblia, pero prohibió la interpretación de que solo algunas partes de las escrituras son inerrantes mientras que otros elementos son falibles.


title: Quebec Noticias

text: Québec Noticias es un medio de prensa independiente electrónico, destinado a difundir noticias y entretenimiento, fundamentalmente dedicado a la comunidad hispana y latinoamericana residente en la provincia de Quebec y Canadá. Su sede está establecida en Montreal, principal metrópolis quebequense.


title: Quebec Noticias

text: Québec Noticias apareció por primera vez en versión papel, el 21 de noviembre de 2005. En la citada versión, se publicó por última vez en enero de 2007.


title: Quebec Noticias

text: El 15 de diciembre de 2005, se inaugura oficialmente la versión en Internet bajo el dominio: www.quebecnoticias.com. El 18 de marzo de 2007, se habilita el dominio www.quebecnoticias.ca, al cual se redirige el dominio original (www.quebecnoticias.com).


title: Quebec Noticias

text: En noviembre de 2010, el medio comienza a utilizar una plataforma informática basada en la tecnología Web 2.0. En ese entonces, dicho avance tecnológico lo ubica a la vanguardia de los medios escritos electrónicos hispanos de Canadá y los Estados Unidos, cuya reputación y vocación periodística son públicamente reconocidas. En octubre de 2011, Québec Noticias, presenta su nuevo sitio Web, desarrollado con un programa de Sistema de Gestión de Contenidos (traducido del inglés "Content Management System", "CMS").


title: Quebec Noticias

text: Desde sus orígenes, el medio ha impulsado una política periodística independiente, con el objetivo de transformarse en el referente de la prensa hispano-canadiense, apostando a difundir y apoyar la creatividad de los hispanos y latinoamericanos, establecidos en suelo canadiense.


title: Quebec Noticias

text: Québec Noticias favorece la integración de la comunidad hispana y latinoamericana a la vida social y económica de Canadá, a través de diversas propuestas de carácter periodístico y de servicio comunitario. Además, difunde e impulsa iniciativas públicas o privadas, que favorecen el intercambio económico y cultural entre Canadá, América Latina y España.


title: Primera ascensión

text: En montañismo, una primera ascensión es la primera escalada registrada a la cima de una montaña, o la primera vez que se abre una ruta de montañismo particular, una nueva vía para alcanzar la cima o una nueva vía para atravesar una dificultad. Las primeras ascensiones son notables porque son escaladas que implican auténtica exploración; los riesgos son más altos y los desafíos más grande que en una escalada posterior.


title: Primera ascensión

text: Muchas de las primeras ascensiones, particularmente por rutas difíciles, implican una mezcla de escalada libre y artificial. Por consiguiente, los escaladores libres más puristas también identifican una «primera subida libre», hecha utilizando solamente equipo de protección y por lo tanto, más desafiante.


title: Primera ascensión

text: Las primeras ascensiones, libres o de cualquier otra forma, son, en general, registradas cuidadosamente como parte de la historia de una montaña, del área o de la región, y suelen mencionarse en las guías de viaje. Algunas guías suelen omitir conscientemente esta información, para no fomentar disputas sobre la asignación del evento y el excesivo abuso de nuevas vías con el fin únicamente de añadir una nueva. En algunas casos, los indicios de una primera ascensión son pequeños o desconocidos; a veces las únicas pruebas de la visita previa son un montón de piedras, artefactos, o dedicatorias que se encuentran en la cumbre.


title: Primera ascensión

text: Por otra parte, el término «última subida» se utiliza para designar una ascensión que ha sido tan desagradable que no se pretende repetir la experiencia.


title: Serguéi Rubliovski

text: Sergéi Vladímirovich Rubliovski (en ruso "Серге́й Влади́мирович Рубле́вский" 15 de octubre de 1974 - ) es un Gran Maestro Internacional de ajedrez ruso.


title: Serguéi Rubliovski

text: En abril de 2007, en la lista de la FIDE, ocupa el puesto 28º del mundo, con un Elo de 2680 y número de 7º de Rusia. Quedó campeón en la Superfinal del 58º Campeonato Ruso de ajedrez, del 18 al 30 de diciembre del 2005 en Moscú.


title: Serguéi Rubliovski

text: En el año 2004, logró una victoria sobre el entonces campeón mundial, Gari Kaspárov: Rubliovski 1 - Kaspárov 0


title: Serguéi Rubliovski

text: 1. e4 c5 2. Nf3 Nc6 3. Bb5 e6 4. O-O Nge7 5. c3 a6 6. Ba4 c4 7. Qe2 b5 8. Bc2 Ng6 9. b3 Qc7 10. bxc4 Nf4 11. Qe3 bxc4 12. Ba3 Be7 13. Bxe7 Nxe7 14. Na3 O-O 15. Rab1 f5 16. Qb6 Qxb6 17. Rxb6 fxe4 18. Bxe4 d5 19. Bc2 Neg6 20. Bxg6 Nxg6 21. Nc2 e5 22. Ne3 Bf5 23. Nxf5 Rxf5 24. Rfb1 Raf8 25. Rxa6 e4 26. Nd4 Rxf2 27. Ne6 R2f6 28. Nxf8 Rxa6 29. Nxg6 hxg6 30. Kf2 Rxa2 31. Ke3 Kf7 32. Rb7+ Kf6 33. Rb6+ Kf7 34. Rd6 Ra5 35. h4 g5 36. hxg5 Ke7 37. Rc6 Ra1 38. Kd4 Rd1 39. Kxd5 e3 40. Re6+ Kd7 41. Rxe3 Rxd2+ 42. Kxc4 Rxg2 43. Re5 Kd6 44. Ra5 Rg4+ 45. Kb3 Rg1 46. Kb4 Rb1+ 47. Kc4 Ke6 48. Ra6+ Kf5 49. g6 Rg1 50. Kb5 Ke5 51. c4 Rb1+ 52. Kc6 Rg1 53. Kd7 Rd1+ 54. Ke7 Rb1 55. Ra5+ Kd4 56. Kf8 Rb7 57. Rf5 1-0


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: Manuel María Mosquera y Arboleda, (Popayán, 11 de abril de 1800 - † ibídem, 2 de septiembre de 1882), fue un político, intelectual y diplomático colombiano.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: Fue hijo del matrimonio conformado por José María Mosquera y Figueroa y María Manuela Arboleda y Arrachea, pertenecientes a dos de las más ilustres familias del sigloXIX en Colombia, en las que también sobresalieron sus hermanos Joaquín, Tomás Cipriano y Manuel José.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: En 1828 fue nombrado rector de la Universidad del Cauca pero no asumió el cargo porque Bolívar lo designó como diplomático en Londres. Antes de partir a su misión, donó una vasta colección de libros a la biblioteca del Colegio de Misiones de Popayán, entre ellos, una edición incunable de San Isidoro de Sevilla y un ejemplar sobre linajes de España. En la capital británica representó a los tres países que conformaban entonces la República de Colombia, conocida en la historiografía posterior como la Gran Colombia para diferenciarla de similares denominaciones posteriores del mismo país. Durante su gestión negoció términos favorables para la deuda contraída con la Gran Bretaña y logró su refinanciación. Entre las instrucciones que recibió antes de su partida figuró una para promover la fundación de un banco en la república, así como la necesidad de elevar reclamaciones al gabinete británico por la conducta del comodoro Peyton, que había bloqueado Cartagena años atrás y ante lo cual se esperaba una indemnización por los daños y perjuicios causados a Colombia por el bloqueo y las amenazas de Gran Bretaña.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: El 18 de agosto de 1846 presenta plenos poderes ante el rey Luis Felipe I de Francia y posteriormente es designado como Ministro de Colombia ante Italia y los Estados Pontificios. El 19 de diciembre de ese mismo año se acredita como ministro plenipotenciario de Colombia ante la reina Victoria en Londres.También se desempeña como encargado de negocios en París y Ministro de Primera Clase en Madrid. Posteriormente, residió algún tiempo en París sin cumplir ningún encargo oficial antes de regresar a su país.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: Su principal legado como diplomático fue contribuir a la legitimación del Estado colombiano y a sentar las bases de unas relaciones diplomáticas estables con países de considerable interés para Colombia, ya por su condición de potencia, ya por la influencia de su cercanía ideológica en ese período de la historia.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: El nombre de Manuel María Mosquera y Arboleda se consideró dentro de las opciones para la candidatura presidencial de Colombia correspondiente al período 1845-1849. Sin embargo, nunca se concretó la aspiración. En 1870 fue designado nuevamente rector de la Universidad del Cauca y en esta oportunidad asumió el cargo y lo desempeñó por dos años.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: Mosquera contrajo matrimonio en Popayán en 1834 con la aristócrata payanesa María Josefa ("Pepita") Pombo O'Donnell, hija del payanés Manuel de Pombo y Ante y la española Beatriz O'Donnell y Annethant, sobrina a su vez de Enrique José O'Donnell, I Conde de La Bisbal, y prima de Leopoldo O'Donnell, I Duque de Tetuán y I Conde de Lucena. No tuvieron descendencia. La pareja se caracterizó por un elevado grado de refinamiento y una vastísima cultura, reflejada en la extensa biblioteca que llegaron a poseer, considerada una rareza para la época, pues Mosquera escogió cuidadosamente en Europa diversos incunables o ediciones raras y curiosas, amén de las mejores obras literarias, históricas y jurídicas, parte de las cuales legó al Seminario de Popayán y sirvieron de base a la selecta librería de ese plantel, así como al Colegio de Misiones, como se indicó anteriormente. Los esposos Mosquera Pombo dominaban varias lenguas muertas y vivas y no era raro, por ejemplo, escucharlos conversar en latín o en francés.


title: Manuel María Mosquera y Arboleda

text: Mosquera falleció en Popayán el 2 de septiembre de 1882. La colecciones artísticas de la pareja incluían obras maestras de artistas europeos del Barroco y el Renacimiento, imaginería y arte sacro, ejemplares bibliográficos y mobiliario adquirido en subastas.


title: Gobernación de Ibb

text: La gobernación de Ibb (en árabe: إب), es uno de los estados de Yemen. Tiene una superficie total de 5,344 km² y una población de 1,665,000 habitantes (2004).


title: Gobernación de Ibb

text: Su capital es la ciudad de Ibb, la cual, junto a Jibla, son ciudades históricas. La región cuenta con muchas atracciones en lugares como Yareem, Ba'dan y Al-Sabrah. Ibb está ubicada en la parte sudoeste del acantilado de las tierras montañosas yemenitas.


title: Jakalope

text: Jakalope es un grupo canadiense de Industrial / Pop-Rock. Ellos tomaron su nombre de un animal de ficción del mismo nombre, aunque el animal es comúnmente llamado "jackalope". La banda fue formada el 2003 por músico y productor canadiense Dave Ogilvie que ha trabajado con artistas como Marilyn Manson, David Bowie, Nine Inch Nails, Skinny Puppy, y actualmente trabaja con The Birthday Massacre.


title: Jakalope

text: Jakalope comenzó el 2003 como un proyecto de Dave Ogilvie. Él tenía en mente un nuevo género musical basado en el Industrial(por cual él ha ganado fama), pero siendo capaz de estar entre medio del más estruendoso rock y el melódico pop. Alrededor de ese tiempo Ogilvie se había maravillado con el estilo vocal de Katie B mientras ella trabajaba en The Warehouse Studio de Bryan Adams en Vancouver, Canadá. Ellos tuvieron química inmediata, y Katie tomo la posición de la mujer vocalista de Jakalope.


title: Jakalope

text: Luego se unirían otros miembros que habían trabajado con Dave Ogilvie, aunque por la naturaleza de la banda, ellos están en constante rotación.


title: Anette Olzon

text: Anette Ingegerd Olsson (Katrineholm, 21 de junio de 1971), más conocida como Anette Olzon, es una cantante sueca, conocida como la ex vocalista de la banda finesa de metal sinfónico Nightwish, a la cual llegó a comienzos de 2007 en reemplazo de Tarja Turunen y de la cual fue expulsada el 1 de octubre de 2012. Olzon es actualmente vocalista en la banda sueca Alyson Avenue (de la cual se fue en 2006 para unirse a Nightwish) y su proyecto de metal sinfónico The Dark Element.


title: Anette Olzon

text: Su verdadero nombre es Anette Ingegerd Olsson. Ella nació el 21 de junio de 1971 en Katrineholm, Suecia. Desde muy pequeña demostró aptitudes para la música, tocando el oboe y participando desde los 13 años en diversas competiciones de talentos. Comenzó a estudiar música en el Music Conservatorie en Copenhague, Dinamarca.


title: Anette Olzon

text: Olzon se unió a su primera banda cuando tenía 17 años: un grupo de covers llamado Take Cover. A los 21 años, obtuvo el papel protagonista en la ópera rock "Gränsland". Además, hizo un dueto con Michael Bormann (exvocalista de Jaded Heart) en el álbum Conspiracy.


title: Anette Olzon

text: Después de que la vocalista Tarja Turunen fuera expulsada del grupo Nightwish, Anette mandó un demo Ever Dream del mismo grupo a la audición para nuevas vocalistas y fue aceptada como tal. El 3 de marzo del 2010 anunció su segundo embarazo y la cancelación del lanzamiento de su disco solista, hasta nuevo aviso. Olzon se casó en 2013 con el bajista Johan Husgafvel de la banda sueca Pain, tienen tres hijos Seth (nacido en 2001), Nemo (nacido en 2010), y Mio (nacido en 2013).


title: Anette Olzon

text: Su padre falleció en 2020, víctima de COVID-19.


title: Anette Olzon

text: Olzon se unió a Alyson Avenue, reemplazando a su anterior vocalista masculino. La banda recibió gran apoyo por su primer demo, producido en 1999, lo que les permitió contactar con algunas discográficas. El principal compositor de Alyson Avenue, Niclas Olsson, quién dirigió la banda, consiguiendo un contrato con AOR Heaven.


title: Anette Olzon

text: En noviembre de 2000, se lanzó su álbum debut, "Presence of Mind". Su sucesor, "Omega", fue lanzado en el 2003. La banda se separó al unirse Olzon a Nightwish en el 2007, lo que motivó a los otros miembros de la banda a seguir con otros proyectos.


title: Anette Olzon

text: En 2018 la banda se reunió en el festival de MelodicRockfest en Malmö.


title: Anette Olzon

text: Olzon se unió oficialmente como nueva vocalista de Nightwish en mayo del 2007, escogida entre aproximadamente 2.000 solicitantes. Su identidad se mantuvo en secreto hasta el 24 de mayo de 2007, un día antes de que por Internet se lanzara el sencillo «Eva». Tuomas Holopainen eligió la voz de Anette anunciando que en el disco que publicarían en 2010 se acercarían más al sueño del compositor. La misma Anette dijo estar muy cómoda con las grabaciones. En noviembre de 2011 se libera el disco "Imaginaerum", banda sonora de la película homónima.


title: Anette Olzon

text: En 2009 colaboró en una canción de The Rasmus, cuyo título es «October & April», en la que hace un dúo con el cantante, Lauri Ylönen. La canción se incluyó en el álbum recopilatorio "The Best of The Rasmus: 2001-2009" (editado en noviembre del mismo año). También ha participado con Brother Firetribe (grupo del que forma parte el guitarrista de Nightwish Emppu Vuorinen) en la canción «Heart Full of Fire» y con el grupo Pain en las canciones «Feed Us» y «Follow Me», colaborando en esta última algunas veces en el escenario junto a Pain, grupo con el cual compartió gira Nightwish.


title: Anette Olzon

text: El 1 de octubre de 2012 Anette se separa de la bandaNightwish comunicó a los admiradores por medio de Facebook y su página oficial que la vocalista suplente sería Floor Jansen (ReVamp ex After Forever), quien más tarde fuera confirmada como la vocalista oficial.


title: Anette Olzon

text: En 2010 Olzon confirmó la cancelación del lanzamiento de su disco solista hasta nuevo aviso, debido a su embarazo. El 30 de julio de 2010 nace su segundo hijo. Luego de dejar Nightwish, Anette confirmó que el álbum estaba en proceso de grabación, también dijo que no va a tener un estilo metal sino será más al hard rock con algunos arreglos sinfónicos como violines.


title: Anette Olzon

text: Olzon sobre salida del álbum comento «Estoy muy emocionada de finalmente lanzar mi primer álbum en solitario. He estado trabajando en él durante mucho tiempo. El álbum es muy personal con canciones que empecé a escribir desde el año 2009 y también con canciones muy recientes. El mensaje general del álbum es que la vida puede ser muy oscura y llena de penurias y tristezas, pero siempre se puede optar por ver la luz que viene a través de ella, para hacerte más fuerte y llenarte de vida - esta luz que te hace brillar», prosiguió la cantante.


title: Anette Olzon

text: El disco salió bajo el sello Earmusic. La primera canción de "Shine" fue «Falling» para descarga digital el 17 de diciembre de 2013 a través de Youtube mediante un lyric video


title: Anette Olzon

text: Actualmente Olzon trabaja en un segundo álbum como solista, el cual será muy diferente a Shine. El día de su cumpleaños número 50, anunció que el álbum se llamaría "Strong" y sería publicado el 10 de septiembre de 2021, a la vez que lanzaba el primer sencillo ""Parasite"".


title: Anette Olzon

text: En 2017 Olzon y el exguitarrista de Sonata Arctica Jani Liimatainen se unen para crear un nuevo proyecto titulado The Dark Element su álbum hómonimo se publicó el 10 de noviembre. El segundo álbum, "Songs the Night Sings", fue publicado en 2019. Anette reveló en una entrevista que está previsto para el año 2022 un tercer disco de "The Dark Element".


title: Anette Olzon

text: En marzo de 2020, se lanzó el primer álbum de "Allen/Olzon" llamado "Worlds Apart". En este proyecto participan principalmente 3 artistas. Por un lado, tenemos a Magnud Karlsson (Primal Fear), encargado de la parte compositiva. Por otro, se encuentran Anette y Russell Allen ("Symphony X"), quienes se encargan de las partes vocales. Anette en una entrevista reveló que hay planes de trabajar en un segundo disco.


title: Anette Olzon

text: En diciembre de 2020 se anunció que Magnuss Karlsson (Primal Fear) ha trabajado en un nuevo proyecto llamado Heart Healer, cuyo álbum debut se llamará "The Metal Opera by Magnus Karlsson". En él, patrticiparán 7 vocalistas: Adrienne Cowan ("Seven Spires, Masters Of Ceremony de Sascha Paeth, Avantasia"), Ailyn ("Her Chariot Awaits, ex-Sirenia"), Netta Laurenne ("Smackbound, Laurenne / Louhimo"), Youmna Jreissati ("Ostura"), Noora Louhimo ("Battle Beast"), Margarita Monet "(Edge Of Paradise") y Anette Olzon.


title: Anette Olzon

text: Anette Olzon posee, en sus palabras, un rango vocal de soprano. Asegura que no ha sido entrenada para ser una cantante clásica, pero que si tomase las lecciones necesarias podría llegar a cantar de modo lírico. Al comienzo de su primera gira con Nightwish, forzó demasiado la voz para llegar a notas demasiado altas para ella, haciendo un uso excesivo del belting, lo cual repercutó en su interpretación, causándole una consistente disfonía y provocando duras críticas acerca de su capacidad de canto. Sin embargo, tras el parón de tres meses realizado en el 2009, recuperó su rango, su timbre se vio ligeramente variado a uno algo más agudo y limpio e incluso aumentó su tesitura vocal. Afirmó que estaba entrenando su voz de cabeza para tener unos tonos más claros y refinados para canciones como Ghost Love Score, así como su belting para emplearlo de una forma más eficiente.


title: Anette Olzon

text: EPs


title: Temporada 1949-50 de la NBA

text: La temporada 1949-50 de la NBA fue la 4.ª en la historia de la liga, siendo la primera campaña en la que oficialmente se la conoce como NBA. La temporada finalizó con Minneapolis Lakers como campeones tras ganar a Syracuse Nationals por 4–2."* V: Victorias" "* D: Derrotas" "* %V: Porcentaje de victorias" "* P: Partidos de diferencia respecto a la primera posición"


title: Temporada 1949-50 de la NBA

text: "* C: Campeón"


title: Temporada 1949-50 de la NBA

text: Negrita - Ganador de las series


title: Temporada 1949-50 de la NBA

text: "cursiva" - Equipo con ventaja de campo


title: Río Claro (comuna)

text: Río Claro es una comuna de Chile, ubicada en la zona central de Chile, en la provincia de Talca, región del Maule. Su cabecera comunal es la localidad de Cumpeo. Recibe su nombre del río Claro, que atraviesa su territorio.


title: Río Claro (comuna)

text: Integra junto con las comunas la provincia de Talca y la provincia de Curicó el distrito electoral N° 17 (diputados), y pertenece a la 9ª circunscripción senatorial.


title: Río Claro (comuna)

text: Río Claro fue fundada el 30 de mayo de 1899 en lo que antes era Cumpeu, una hacienda propiedad de Vicente Correa Albano conocidas como «Las Casas Nuevas». La hacienda caracterizaba por contar con dos estatuas de mármol italiano encargadas por Vicente Correa Albano, una de Pedro de Valdivia, la que se encuentra actualmente en el frontis de la Municipalidad de Talca, y la otra de George Washington perteneciente a la familia Muñoz Mancilla, junto con la Hacienda que perteneció a Vicente Correa Albano. Uno de los hitos ocurridos en la comuna fue la batalla de Vegas de Cumpeo, el 4 de febrero de 1817, donde Ramón Freire Serrano venció a las fuerzas realistas.


title: Río Claro (comuna)

text: En 1870 se construyó el canal de Cumpeo, con una longitud de 40 kilómetros, lo que permitió convertir gran extensión de tierra a tierra de riego, la cual es considerada una de las grandes megaobras del siglo XIX en Chile y cuyas faenas duraron cerca de 20 años. La etapa más difícil era atravesar el Río Claro y para ello hubo que pasar el canal por debajo cavando un túnel con la única tecnología disponible: la pala, la picota y las mulas.


title: Río Claro (comuna)

text: En octubre de 2012, la comuna fue designada como «pueblo temático de Condorito», como forma de aumentar el turismo de la zona.


title: Río Claro (comuna)

text: La comuna de Río Claro abarca una superficie de 430,5 km² y una población de 13.032 habitantes (estimado a 2009), correspondientes a un 1,3 % de la población total de la región y una densidad de 30,27 hab/km². Del total de la población, 6.228 son mujeres y 6.804 son hombres. Un 90 % corresponde a población rural, y un 23,6 % corresponde a población urbana.


title: Río Claro (comuna)

text: En 2018, la cantidad de empresas registradas en Río Claro fue de 189. El Índice de Complejidad Económica (ECI) en el mismo año fue de -0,42, mientras que las actividades económicas con mayor índice de Ventaja Comparativa Revelada (RCA) fueron Cultivo de Tabaco (5299,53), Cultivo Forrajeros en Praderas Mejoradas o Sembradas (91,63) y Producción en Viveros, excepto Especies Forestales (80,5).


title: Río Claro (comuna)

text: Río Claro es administrada por el alcalde Américo Guajardo Oyarce (Ind./Renovación Nacional), elegido por el periodo 2016-2020, y el Concejo Municipal conformado por:


title: Given up

text: «Given Up» –en español: «"Rendido"»– es el cuarto sencillo del álbum "Minutes to Midnight" de la banda de rock Linkin Park. La canción fue interpretada por primera vez, al igual que "What I've Done" y "Bleed It Out", el 28 de abril de 2007 en Berlín, Alemania, en las sesiones de AOL. Estas interpretaciones fueron lanzadas en la página de AOL el 5 de mayo de ese año. En el sencillo de "Bleed It Out" se pueden encontrar esas pistas.


title: Given up

text: "Given Up" es de las pocas canciones del álbum en que aún se puede percibir rudeza musical dado que Minutes to Midnight es un álbum que supuso un cambio de estilo en la banda. Siendo la segunda canción, da la bienvenida al disco, dado que el primer tema del álbum, "Wake", es instrumental. Es por eso que "Given Up" habla sobre el sufrimiento y sentimiento propios de todo el álbum. Tiene un estilo claramente influenciado por el Hardcore Punk.


title: Given up

text: Una característica notable de esta canción es el largo grito de Chester Bennington, tras el segundo verso, de diecisiete segundos y bajando un tono y medio los últimos siete segundos. En interpretaciones en vivo, este grito lo divide en dos y duran alrededor de 8 segundos, aunque algunas veces Chester realizó el grito completo.


title: Given up

text: "Given Up" formó parte de la banda sonora de la segunda parte de la película "Crank", titulada "Crank 2: High Voltage". En ambas películas de "Crank", Chester Bennington hizo una pequeña actuación. En el blog oficial de Chester Bennington, se anunciaba que el video iba a ser de una grabación en vivo de la banda. Este video fue grabado el 27 y 29 de enero en los estadios MEN Arena y O Arena, respectivamente. De acuerdo a Billboard, la banda había terminado de filmar el video el 6 de febrero. La premier para este video se realizó en la página oficial de la banda, el 3 de marzo de 2008 a las 16:00 horas (Tiempo del Pacífico). El video fue subido al canal oficial de la banda en YouTube el 4 de marzo. El video fue dirigido por Mark Fiore, videógrafo de la banda.


title: Given up

text: Durante todo el video y el grito largo de Chester, aparecen escenas muy rápidamente como un vaquero, hipopótamos y citas de "" (capítulo "Commercial Break"), libro del autor estadounidense Augusten Burroughs. También se puede observar partes de videos de Linkin Park: "One Step Closer", "Papercut", "What I've Done", "Faint", "Numb" y "Breaking The Habit".


title: Given up

text: El video de "Given Up" participó en un torneo de videos musicales organizado por la cadena Fuse donde se elegiría el video del año 2008. En primera ronda el video de Linkin Park le ganó a "Long Road to Ruin" de Foo Fighters (68% a 31%) y luego le ganó en octavos de final a "Believe" de Staind (72% a %27). El videoclip de "Given Up" quedó eliminado en cuartos de final, con 49% de los votos contra "That's What You Get" de Paramore que obtuvo el 50%. "Given Up" recibió 580.868 votos durante todo lo que duró en la competencia.


title: Paola Cortellesi

text: Paola Cortellesi (Roma; 24 de noviembre de 1973) es una actriz, autora, cómica, imitadora y cantante italiana.Nominación mejor actriz por "Gli ultimi saranno ultimi" de Massimiliano Bruno


title: Paola Cortellesi

text: Nominación mejor actriz por "Scusate se esisto!" de Riccardo Milani


title: Paola Cortellesi

text: Nominación mejor actriz por "Sotto una buona stella" de Carlo Verdone


title: Paola Cortellesi

text: Premio mejor actriz por "Nessuno mi può giudicare" de Massimiliano Bruno


title: Paola Cortellesi

text: Nominación mejor actriz por "Nessuno mi può giudicare" de Massimiliano Bruno


title: Paola Cortellesi

text: Nominación mejor actriz secundaria por "Due partite" de Enzo Monteleone


title: Paola Cortellesi

text: Nominación mejor actriz secundaria por " Piano, solo" de Riccardo Milani


title: Paola Cortellesi

text: Premio mejor actriz de ficción italiana por "Maria Montessori - Una vita per i bambini" de Gianluca Maria Tavarelli


title: Escardiel

text: La Virgen de Escardiel es una advocación mariana que se venera en la Ermita de Escardiel, a 5 kilómetros de la localidad de Castilblanco de los Arroyos (Sevilla). Se trata de una pequeña talla, popular en la provincia de Sevilla, y en su honor se celebra la "Romería de Nuestra Señora de Escardiel".


title: Escardiel

text: Se desconoce el origen de esta histórica peregrinación, aunque todo hace pensar que se trata de una de las tradiciones más antiguas de la provincia de Sevilla.


title: Escardiel

text: Al parecer, será en 1544 cuando se localiza la primera documentación histórica sobre la Cofradía de la Virgen, y a partir de entonces se puede hablar con seguridad sobre la celebración de una Romería en honor a la Virgen de Escardiel, aunque se pueda fechar en fechas anteriores.


title: Escardiel

text: Durante estos primeros años en los que aparece documentación escrita sobre la peregrinación a la Ermita de la Virgen la romería se realizaba el día 14 de agosto, víspera de la festividad de la Asunción Gloriosa de Santa María a los Cielos. En este día, la Cofradía de la Virgen, presidida por su estandarte con " La Sancta Pintura de Santa María Descardiel ", partía de la villa de Castilblanco, acompañado con las caballerizas que la propia Cofradía ponía a disposición del cabildo eclesiástico de la Villa. En la noche de este día, y tras llegar los peregrinos a la Ermita, se realizaba la que entonces se llamaba "velada" en el santuario, con bailes y fuegos artificiales. Al día siguiente, se celebraba la función en honor de la Virgen, seguida de la procesión por los alrededores de la Ermita, que a partir del año 1675 haría la Virgen en las andas que para tal fin tallara el insigne escultor utrerano Francisco Antonio Gijón, como consta en la documentación existente en el Archivo Histórico Provincial de Sevilla.


title: Escardiel

text: Posteriormente, y reunida la Hermandad en los porches del Santuario, se procedía a la Elección del mayordomo y los priostes para el siguiente año. Una vez realizada, se celebraba un almuerzo para el pueblo. Una vez concluido, se regresaba a la Villa en procesión con el estandarte.


title: Escardiel

text: Esta forma de celebrar la fiesta de la Virgen, se conservó durante varios siglos, siendo destacable que en el año 1752, y tras un pleito de más de dos años mantenido entre el Cabildo de la Villa y la Cofradía de la Virgen, se decidió en resolución amistosa que a cambio del valor del fruto de bellota que producían las encinas del Chaparral de la Virgen, el Real Consejo de Castilla, bajo el reinado de Fernando VI contribuiría a la celebración de la Romería de la Virgen de Escardiel con la cantidad de 150 reales de vellón "por ser devoción de la Villa de Castilblanco" como se expresa en el Acta Capitular del Cabildo de Castilblanco en octubre de dicho año 1752. Estas cantidades se percibieron por la Hermandad hasta la invasión napoleónica, retomándose después con Fernando VII, pero durante años esporádicos; de entonces la Hermandad de la Virgen de Escardiel recibe el título de Real, por reglamento y decisión del Real Consejo de Castilla en 1.752.


title: Escardiel

text: Durante el siglo XIX y a causa de la Desamortización de los bienes eclesiásticos, la Romería de la Virgen de Escardiel sufriría una profunda transformación. Al desposeer a la Hermandad del chaparral de la Virgen y perder esta su fuente de ingreso más importantes, se decidió que la fiesta en lugar de celebrase en el Santuario se celebraría en la Villa. De esta forma, y a partir de 1879, el 14 de agosto de procedería al traslado de la Virgen a la huerta del Puente, donde se celebraría la antigua velada de la Virgen. Al día siguiente, y recorriendo las calles del Pueblo, era llevada a la Iglesia Parroquial, donde se celebraba función religiosa y procesión de la Virgen. En la Parroquia permanecería hasta el segundo domingo de septiembre, día en que montada en carretas de bueyes, era trasladada la Virgen de nuevo a su histórico Santuario.


title: Escardiel

text: A mediados del presente siglo, estando el santuario de la Virgen arruinado y sus posibilidades económicas escasas, un grupo de jóvenes de la localidad se dedicaron a la refundación de la Hermandad de la Virgen de Escardiel. Tras unos años en que se mantuvo la tradición decimonónica de la Romería, en el año 1972 se decidió retomar la antiquísima Romería, si bien conservando la venida de la Virgen al pueblo cada cinco años.


title: Escardiel

text: El sitio de "Fazcardiel" aparece ya mencionado en el Libro de las Monterías de Alfonso XI; en él que se refleja: "Siete Arroyos que yaze cabo Fazcardiel es buen monte de puerco en ynvierno; et a las vezes ay osso". A pesar de ello se ignora el momento del origen de la devoción y la erección del Santuario de Nuestra Señora de Escardiel, si bien la opinión de los autores es coincidente al afirmar la coincidencia entre el momento de la reconquista de la Sierra de Castilblanco y el origen de la devoción a Nuestra Señora de Escardiel. Sin embargo, la existencia de noticias documentales de la Ermita de Nuestra Señora de Escardiel se retrasa hasta bien comenzado el siglo XVI, concretamente hasta el año 1544, año en el que otorga testamento Leonor Muñoz ante el escribano Alonso Rodríguez, testamento en el que se refleja la siguiente manda:


title: Escardiel

text: En legajo diferente, y tras una serie de testamentos en el que se reflejan idénticas donaciones que la anterior, se conserva el testamento de Ynes de León otorgado ante el escribano Fernando Pedraza en el año de 1589, en el que se establece: Por tanto, entre estos años 1544 y 1589 se desenvuelven las primeras noticias escritas de la Ermita de Nuestra Señora de Escardiel (Como por otro lado también, de la Villa de Castilblanco) todas ellas de contenido testamentario y referidas a pequeñas dotaciones en dinero o especie a favor de dicha Ermita.


title: Escardiel

text: El topónimo "Escardiel" procede del mozárabe, según un estudio realizado por el filólogo D. Balbino Manuel Macías, de la evolución fonética del topónimo "Fazcardiel". Lo conforman tres elementos de origen léxico. La secuencia en la formación del topónimo es lineal siguiendo un orden cronológico:


title: Escardiel

text: FAZ + -CARD + -IELLuego el topónimo que ha llegado hasta nuestros días, Escardiel, significa: "Campo de cardillos".


title: Escardiel

text: En la Hornacina central del altar de la Ermita y dándole nombre a la misma, se encuentra la Venerada Imagen de Nuestra Señora Santa María de Escardiel, Imagen protectora de la Villa. La cabeza, el busto y las manos están realizados en madera de encina, estando su base conformada por un candelero para poder ser vestida. Para el profesor Hernández Díaz: "La Imagen de Nuestra Señora de Escardiel, titular de la Ermita de dicha advocación, es de candelero y tanta ingenuidad de modelado que a primera vista se ve que es obra antigua". En una reciente restauración de tan venerada imagen con la aprobación del Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico, bajo la dirección de Don José María Conde Carranco licenciado en Bellas Artes, especialidades de Escultura y Restauración de obras de arte, se han suprimido los añadidos que existían en el busto de la talla , dejando la configuración primitiva del cuerpo. Se han efectuado catas de policromía en busto, cuello, rostro y manos, descubriéndose hasta 17 capas diferentes de policromía. Igualmente se ha despojado a la talla de cuantos elementos metálicos contenía en su interior. En opinión de este autor, se trata de una típica imagen gótica, del estilo denominado fernandino o alfonsino, de tamaño académico y datable hacia el S.XIII, si bien muy reformada posteriormente, fundamentalmente en los siglos XVII/XVIII en el que fue mutilada su talla original para dotarla del candelero y vestirla al gusto de la época. Las manos son originales, de las llamadas "de tenedor"


title: Escardiel

text: La teoría más repetida por los expertos es que en 1.247 Fernando III El Santo conquista la zona norte del Reino de Sevilla y con ella su jurisdicción, a la cual pertenecía la zona. El monarca adquiere así los terrenos donde se asentaba el actual municipio Castilblanco de los Arroyos y su término que pasaron a ser zona de realengo como cazadero real.


title: Escardiel

text: Además, cuentan las crónicas que era costumbre en la Corte Real de Fernando III, alentado por su gran devoción mariana, erigir ermitas consagradas a la Virgen María en todos los territorios salvados del dominio musulmán, por lo que es posible que la Imagen fuere depositada en la zona de Escardiel por la Corte Real durante la Reconquista de este enclave.


title: Escardiel

text: Detrás del llamador de la Virgen de los Dolores y Misericordia esta en chica la virgen de escardiel de plata que la regalo un hombre de Castilblanco


title: Escardiel

text: Desde antiguo se veneraba en la Ermita de Nuestra Señora de Escardiel la Imagen de un Cristo Crucificado, prueba de ello es que de finales del XVI se conservan varias partidas testamentarias en que se legan algunos reales para misas en honor del Cristo.


title: Escardiel

text: Cuenta la leyenda que cuando los vaqueros pasaban ante la Ermita de la Virgen ofrecían aceite para la lámpara que alumbraba la Imagen de este Cristo. Es por ello que, con el paso del tiempo, a aquella Imagen se la llamó "de los Vaqueros", pues eran los que mayor devoción le procesaban. La vieja Imagen del crucificado aparecía recogida en un inventario de 1656 que actualmente se conserva en el Archivo General del Arzobispado de Sevilla.


title: Escardiel

text: El 29 de agosto de 1677 la Cofradía de Nuestra Señora de Escardiel concierta ante el escribano Vicente de Aguilar la hechura de un nuevo Cristo de los Vaqueros con el escultor Francisco Antonio Ruiz Gijón.


title: Escardiel

text: En el protocolo se especifica que debe ser "de madera de sipres encarnado todo ello de sinco cuartas y media con su cruz puesto en ella como se acostumbra de madera tosca...", como fecha de entrega se pacta la del 24 de diciembre de dicho año.


title: Escardiel

text: A partir de aquí la devoción del Cristo va aumentando, igual que la fama de Francisco Antonio Ruiz Gijón, que alcanzaría su cima con la talla del Cristo de la Expiración (El Cachorro de Triana).


title: Escardiel

text: Para los conservadores del Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico, la talla del Cristo de los Vaqueros se entronca con el estilo flamenco, por "el acusado descolgamiento, con los brazos casi paralelos entre sí y con la característica disposición de los pies, montando uno sobre otro en una fórmula compositiva sin precedentes en la escuela sevillana anterior...".


title: Escardiel

text: Igualmente, estos autores analizan sus similitudes con "El Cahorro", y así observan "un característico rostro de acusado rasgo lineal, nariz recta, ojos almendrados y pómulos salientes; el cabello está trabajado de forma coincidente a base de largos y finos gubiazos".


title: Escardiel

text: Actualmente esta Imagen se venera en el muro izquierdo del presbiterio, en un altar con forma de cruz en la Ermita de Nuestra Señora de Escardiel en Castilblanco de los Arroyos.


title: Escardiel

text: La Romería de Nuestra Señora de Escardiel se celebra el primer fin de semana (con una fiesta en la plaza de "El Puente") y el segundo fin de semana (la romería propiamente dicha) del mes de septiembre.


title: Escardiel

text: Durante los días previos a la Romería los escardieleros preparan sus carretas, en su mayoría tiradas por bueyes, mulos o tractores para, durante el mediodía del segundo sábado de septiembre, recorrer los escasos 5 kilómetros que dictan para llegar a la Ermita caída la tarde.


title: Escardiel

text: Tras la presentación de las carretas ante el Simpecado y la celebración del Stmo. Rosario a las doce de la noche, la imagen de la Virgen de Escardiel (Anónima, 1247) sale en procesión por el Real de la Ermita.


title: Escardiel

text: Según dictan las Reglas de la Hermandad de Ntra. Sra. de Escardiel, la Virgen procesionará a hombros de los miembros de la Junta de Gobierno hasta las puertas de la Ermita en que se entrega a los castilblanqueños.


title: Escardiel

text: Al término de la procesión tiene lugar la tradicional "puja de bancos" entre numerosas actuaciones delante de la imagen de la Virgen de Escardiel con la finalidad de recaudar fondos para la celebración de la próxima Romería.


title: Escardiel

text: Cada 5 años tiene lugar la "Venida de la Virgen de Escardiel a Castilblanco de los Arroyos" durante la tarde del día 12 de agosto para la celebración del día de la Asunción de la Virgen el día 15 de agosto.


title: Escardiel

text: La imagen es trasladada en andas desde la Ermita a la zona del Mesón del Agua donde se descubre su rostro para continuar, acompañada por música de tamborileros, su primer recorrido por las calles del pueblo hasta llegar a La Huerta donde tal y como marca la tradición es depositada la venerada imagen para pasar la noche, llegando en la noche de la siguiente jornada a la Parroquia del Divino Salvador de Castilblanco. Para la ocasión se engalanan las calles de los diferentes barrios del pueblo de Castilblanco de los Arroyos y se celebran numerosos actos con carácter extraordinario durante su estancia en la localidad.


title: Escardiel

text: La imagen de la Virgen de Escardiel regresa a su Ermita en el mes de septiembre coincidiendo con la celebración de su tradicional Romería.


title: Amparo Grisales

text: Amparo Grisales Patiño de Tessarolo (Manizales, Caldas, 19 de septiembre de 1956) también llamada la 'diva' de la televisión colombiana es una actriz y modelo colombiana.


title: Amparo Grisales

text: Hija de Gustavo Grisales y Delia Patiño de Grisales, es la cuarta de cinco hermanos: Omaira, Fernando, Luz Marina y Patricia Grisales.


title: Amparo Grisales

text: Su carrera inició en los años 1970, llamando la atención por su romance con el actor mexicano Jorge Rivero y luego sus furtivos romances con Julio Iglesias, contados por ella misma en varias entrevistas televisadas. Solo se ha casado una vez, a los 16 años, con el pintor argentino Germán Tessarolo, varios años mayor que ella; tiempo después se separó. Sin embargo, lleva en su cédula de ciudadanía el apellido de casada “Amparo Grisales de Tessarolo”.


title: Amparo Grisales

text: En los años 1980, a la par de su actuación en varias telenovelas, como El Gallo de Oro (serie), Tuyo es mi Corazón junto al cantante y actor Carlos Vives, "Maten al león" y cintas colombiana como La Virgen y el Fotógrafo, también fue parte de varias campañas publicitarias.


title: Amparo Grisales

text: En los años 1990 apareció en las telenovelas colombianas En cuerpo ajeno escrita por Julio Jiménez. Dos mujeres junto a la también colombiana María Cecilia Botero y Carlos Mata, y La sombra del deseo junto al galán mexicano Omar Fierro, y en teatro con la obra Doña Flor y sus dos maridos junto a Carlos Muñoz y Yuldor Gutiérrez.


title: Amparo Grisales

text: En la miniserie Los pecados de Inés de Hinojosa, bajo la dirección de Jorge Alí Triana, tuvieron mayor impacto sus escenas de desnudo junto a la también actriz Margarita Rosa de Francisco. También protagonizó vídeos musicales para el cantante español Plácido Domingo y el cantautor colombiano Báez.


title: Amparo Grisales

text: Luego de que participara en el vídeo de la canción ¨La flor de la canela¨ de Plácido Domingo, se dice que el español la convenció de que tenía una voz maravillosa, y en ese mismo año (1993) incursiona en la música con su disco ¨Seducción¨ en el cual se incluyeron 12 canciones y se grabó un vídeo musical


title: Amparo Grisales

text: Ha aparecido en más de 100 portadas de revistas a lo largo de su carrera.


title: Amparo Grisales

text: En el 2013 publica su primer libro titulado “Mi cuerpo consciente”, donde revela todos sus secretos de belleza y vida sana. En el año 2016 lanza su segundo libro “Mi sabia naturaleza” una guía para llevar una vida totalmente saludable con las propiedades de las hierbas y plantas.


title: Amparo Grisales

text: La primera década del siglo XXI significó para Amparo su aparición en los realities "Protagonistas de novela 3: El juicio final" y "Gran hermano" en 2004.


title: Amparo Grisales

text: En 2007 protagoniza la novela Madre Luna. Escrita para ella por el escritor colombiano Julio Jiménez, realizada para Telemundo por R.T.I. en Colombia. Telenovela ambientada en los campos de cultivo de arroz. La telenovela cuenta la historia de Alejandra Aguirre interpretada por Amparo, una madre soltera de cincuenta años.


title: Amparo Grisales

text: A sus éxitos se sumó sus extensas giras con el monólogo ¨No seré feliz, pero tengo marido¨en Colombia, Sudamérica y Estados Unidos.


title: Amparo Grisales

text: En 2009 protagonizó la teleserie Las muñecas de la mafia de Caracol Televisión, marcando su regreso al prime time, y convirtiéndose la serie más vista en Colombia durante ese año. Allí interpretó a Lucrecia. "Las muñecas de la mafia", es una respuesta femenina a la exitosa serie El cartel, pues su trama no se centra en los narcotraficantes, sino en la vida de sus mujeres y amantes. Durante el 2010, Amparo realizó giras internacionales en la presentación de su teleserie por Estados Unidos, Perú, Panamá, Puerto Rico, y varios países.


title: Amparo Grisales

text: En diciembre de 2010, Amparo Grisales es nombrada embajadora de buena voluntad por la ONU, representando a Iimsam (Institución Intergubernamental para la utilización de la micro alga spirulina para corregir la malnutrición) como observadora ante el Consejo Económico y Social de las Naciones Unidas. A nivel mundial, Amparo Grisales comparte esta responsabilidad con personalidades como Diego Maradona y Carolina Herrera.


title: Amparo Grisales

text: En 2011 empieza a formar parte de los jurados en el reality show Yo me llamo de Caracol Televisión.


title: Vladímir Malájov

text: Vladímir Malájov (27 de noviembre de 1980, en Rusia) es un Gran Maestro Internacional de ajedrez ruso.


title: Vladímir Malájov

text: En abril de 2007 ocupa el puesto 29º del mundo en la lista de la FIDE con un Elo de 2679 y número de 8º de Rusia.


title: Vladímir Malájov

text: En 2003, fue subcampeón en el Campeonato de Europa Individual de ajedrez, celebrado en Estambul (Turquía) tras el georgiano Zurab Azmaiparashvili que resultó campeón.


title: Vladímir Malájov

text: En 2002 logró una importante victoria sobre Vasili Ivanchuk.


title: Vladímir Malájov

text: 1.c4 c6 2.Nf3 d5 3.cxd5 cxd5 4.d4 Nc6 5.Nc3 Nf6 6.Bf4 Bf5 7.e3 e6 8.Qb3 Bb4 9.Bb5 O-O 10.O-O Bxc3 11.Bxc6 Bxb2 12.Bxb7 Bxa1 13.Rxa1 Rc8 14.Bxc8 Qxc8 15.Qa3 Qb7 16.Rc1 Rc8 17.Rxc8+ Qxc8 18.Ne5 Nd7 19.Nxd7 Qxd7 20.Qa6 Bc2 21.Bb8 h5 22.Bxa7 Qa4 23.Qxa4 Bxa4 24.f3 f6 25.Kf2 Bc6 26.Ke1 Kf7 27.Kd2 Ke8 28.Kc3 Bb5 29.Kb4 Bf1 30.g3 Be2 31.f4 Kd7 32.Kc5 Bd1 33.f5 Bc2 34.fxe6+ Kxe6 35.Bb8 g5 36.Bc7 h4 37.gxh4 gxh4 38.h3 Bf5 39.a4 Bxh3 40.a5 Bf1 41.Kb6 1-0


title: Vladímir Malájov

text: Cuartos de final de candidatos contra Grishchuk, mayo-junio, Elistá, Kalmukia,


title: Base aérea

text: Una base aérea es un aeropuerto que sirve principalmente para la atención de las aeronaves militares, con todas las instalaciones de apoyo necesarias para la aviación militar. Una base aérea está adaptada para el movimiento de aeronaves militares y tiene igualmente instalaciones adecuadas para tales aeronaves, para las armas por ellas utilizadas (bombas convencionales o atómicas, misiles, etc.) y para los pilotos y funcionarios (dormitorios, por ejemplo).


title: Base aérea

text: Lo habitual son las bases aéreas con aeronaves asignadas a esa base: un ejemplo es el Ala 78 (Armilla). También hay "Bases de estacionamiento", que son aquellas que no poseen ninguna aeronave y se utilizan para el despliegue de aeronaves de otras bases. De esta manera se reducen las posibilidades de destrucción de los aviones en el suelo y se aumenta su alcance y área de cobertura. Estas bases suelen tener toda la infraestructura preparada para el despliegue inmmediato de los aviones, para que actúen como si estuvieran en su base de origen. Secundariamente se usan para que aviones y pilotos descansen: un ejemplo es la Base Aérea de Málaga, que, además de aeropuerto civil, suele actuar como base secundaria de la de Torrejón (Ala 12 con aviones F-18) en caso de crisis.


title: Base aérea

text: A diferencia de los aeropuertos civiles, las bases aéreas producen niveles de contaminación acústica bajos. Por razones de seguridad, la mayoría se localizan en zonas no muy pobladas, distantes de los grandes centros urbanos. La distancia entre la base aérea y los centros urbanos no es de mucha importancia para una base militar, ya que la contaminación atmosférica causada por las bases aéreas es menor que la de los aeropuertos civiles de tamaño semejante, dado el muchísimo menor tráfico de vehículos en el aeropuerto. Además en las bases aéreas se vuela muy poco fuera del horario de oficina, lo que a diferencia de un aeropuerto civil, hace que también disminuya mucho su huella sonora. Estas son las razones por las que el ayuntamiento de Getafe se ha opuesto varias veces a la conversión de la Base Aérea de Getafe en aeropuerto civil.


title: Base aérea

text: Un ejemplo de base aérea son los portaaviones, que poseen algunas particularidades, como su movilidad, la pista de aterrizaje de menores dimensiones y el uso de catapultas en las pistas para auxiliar aeronaves a alzar vuelo en operaciones de despegue.


title: Deftones (álbum)

text: Deftones, álbum homónimo, es el cuarto álbum de estudio de Deftones. Lanzado el 20 de mayo de 2003 por Maverick Records, fue grabado durante 2002 en California y Seattle. La principal novedad del álbum, está en la activa participación de Frank Delgado en los turntables, teclados y samplers. Delgado ya había hecho algunas colaboraciones con la banda en "Around the Fur", pero sería después del White Pony cuando se oficializa su ingreso fijo en Deftones.


title: Deftones (álbum)

text: El título del disco iba a ser "Lovers", pero se desechó a última hora, porque Chino Moreno, cantante del grupo, pensaba que era demasiado evidente para el contexto del álbum. De todas formas, en el sencillo promocional de "Hexagram" en el Reino Unido, aparece la canción "Lovers" como cara B. Los sencillos de este disco fueron, la mencionada anteriormente, "Hexagram" y "Minerva". También, aparecen canciones de este trabajo en dos videojuegos: "Battle-axe", en "Tom Clancy's Ghost Recon Advanced Warfighter 2" y "Minerva", en "".


title: Deftones (álbum)

text: Se vendieron 167.000 copias en la primera semana de "Deftones" en Estados Unidos, y el disco fue número dos del "Billboard" en 2003.


title: Temporada 1950-51 de la NBA

text: La temporada 1950-51 de la NBA fue la quinta en la historia de la liga. La temporada finalizó con Rochester Royals como campeones tras ganar a New York Knicks por 4-3. "* V: Victorias" "* D: Derrotas" "* %V: Porcentaje de victorias" "* P: Partidos de diferencia respecto a la primera posición"


title: Temporada 1950-51 de la NBA

text: "* C: Campeón"


title: Temporada 1950-51 de la NBA

text: Negrita - Ganador de las series


title: Temporada 1950-51 de la NBA

text: "cursiva" - Equipo con ventaja de campo


title: Roland Joffé

text: Roland Joffé (Londres; 17 de noviembre de 1945) es un director de cine franco-británico de origen judío.


title: Roland Joffé

text: Empezó su carrera como director de televisión. Sus primeras obras son algunos capítulos en la serie "Coronation Street". Rápidamente se hizo un hueco en el primer plano de los realizadores británicos con sus historias de carácter político con las series "Bill Brand" y "Play for Today".


title: Roland Joffé

text: En 1984 dirigió su primera película, "Los gritos del silencio" ("The Killing Fields"), que le valió una nominación para los Premios Óscar como mejor director. Trabajando junto al productor David Puttnam realizó una de sus grandes obras maestras, "La misión" ("The Mission"), la cual le valió su segunda nominación al Óscar a la mejor dirección. En 1993 produjo y dirigió parcialmente la adaptación del videojuego " Super Mario Bros."


title: Roland Joffé

text: Se declara agnóstico y de izquierdas, habiéndose declarado partidario del Partido Laborista británico.


title: Roland Joffé

text: Como director:


title: Strawberry Cake

text: Strawberry Cake es el quinto álbum en vivo del cantante country Johnny Cash lanzado en 1976. En el CD Cash cuenta la historia de cada una de sus canciones y la historia de Estados Unidos, este CD es uno de los precursores de la serie "VH1 Storytellers" en la cual Cash grabaría con Willie Nelson en el CD . Este álbum incluye canciones más conocidas de Cash como "Big River", "I Still Miss Someone" y "Rock Island Line" más las canciones nuevas y diferentes a lo que se suele escuchar de Cash como "The Church in the Wildwood", "Lonesome Valley", "Strawberry Cake" y "Navajo" todas estas fueron cantadas por primera vez. Al CD no le fue bien y a su sencillo publicitario tampoco le fue muy bien (llegando al #54). El concierto del cual due grabado este CD fue en el London Paladium, cuando June Carter-Cash empezaba a cantar "The Church in the Wildwood" le avisó a todos los fanes sobre una notificación sobre un atentado y por lo tanto se tuvo que evacuar a toda la gente.Álbum - "Billboard" (América del Norte) Canciones - "Billboard" (América del Norte)


title: Nokia 5200

text: El Nokia 5200 es un teléfono móvil de Nokia lanzado el 17 de febrero de 2006 con la principal función de un móvil con reproductor de MP3, posee una cámara VGA con resolución máxima de 640x480 pixeles, zoom de 4x y grabación de video en formato 3gp. Además tiene una pantalla CSTN de 128x160 pixeles.


title: Nokia 5200

text: Está disponible en tres combinaciones de colores: rojo con blanco, azul con blanco, y gris con blanco. La duración de su batería es de 3.1 horas conversando y de 260 horas en modo stand by tiene altavoz integrado, cuenta con varios idiomas (turco, holandés, catalán, portugués, español, italiano, francés, alemán, inglés, euskera).


title: Nokia 5200

text: Su predecesor es el Nokia 3220 y su sucesor es el Nokia 5300. Dejó de fabricarse el 3 de diciembre de 2010.


title: Nokia 5200

text: Este teléfono móvil cuenta con GPRS TriBanda GSM, comunicación por paquetes de datos(GPRS), mensajes de texto (SMS), mensajes multimedia (MMS), puerto infrarrojo (Irda) y Bluetooth con reglamentaciones 2.0.


title: Nokia 5200

text: Se puede conectar vía cable Mini-USB, Infrarrojo o Bluetooth al PC con el programa Nokia PC Suite o sin el mismo, utilizando el Windows Explorer (en el caso del sistema operativo Windows) como administrador de archivos del teléfono móvil y además directamente a la impresora mediante PictBridge (mismo mini-USB) o Bluetooth para imprimir las fotos o imágenes guardas de forma directa sin PC.  Además, como en la mayoría de los teléfonos móviles de su época, se pueden enviar archivos con Puerto Infrarrojo, Bluetooth o simplemente con MMS. No cuenta con 3G ni WiFi. también algunos traen un programa que se llama sensor se trata de crear un folio y otras personas pueden descargarlo y entre varias personas se puede hablar por bluetooth. Este celular puede abrir imágenes de extension .jpg, .gif, .png, .bmp, y .dib. Video en .3gp, .3gpp, .mp4. Y de Audio como .amr, .wmv, .wma, mxmf, .mp3, .aac, .aac+, .aac+ Mejorado, .mid, .midi y .3gpp.


title: Nokia 5200

text: La memoria del contactos permite 1000 agendados más la tarjeta SIM (aproximadamente , 250 contactos).


title: Nokia 5200

text: La memoria para datos (archivos mp3,jpeg, etc) se puede expandir mediante una tarjeta de memoria MicroSD de hasta 2GB y el teléfono Móvil incluye, internamente, una memoria de 5MB y una tarjeta de memoria de 256MB.


title: Nokia 5200

text: La salida de audio es de 2.5 mm , es compatible con los auriculares originales de Nokia y también con un adaptador de 2.5 mm a 3.5 mm, los controles "+" y "-" sirven, en el caso del reproductor , para subir o bajar el volumen de la canción que se esté escuchando y en caso de la cámara sirve para hacer zum.


title: Consejo Directivo Central (Uruguay)

text: El Consejo Directivo Central, también conocido como CODICEN, es el órgano rector de la Administración Nacional de Educación Pública de Uruguay.


title: Consejo Directivo Central (Uruguay)

text: Fue creado como ente autónomo el 28 de marzo de 1985, mediante la Ley Nº 15.739.


title: Consejo Directivo Central (Uruguay)

text: El consejo está integrado por cinco miembros. Tres de sus miembros son designados por el Presidente de la República actuando en Consejo de Ministros, previa venia de la Cámara de Senadores. Los otros dos miembros son electos por el cuerpo docente de la Administración Nacional de Educación Pública. Es un órgano jerárquico del que dependen la Direcciones de Educación Inicial y Primaria, de Educación Secundaria, de Educación Técnico Profesional y el Consejo de Formación en Educación.Fueron sus presidentes:


title: B-Sides & Rarities

text: B-Sides & Rarities es un álbum recopilatorio de Deftones lanzado el 4 de octubre de 2005 por Maverick Records y Rhino Entertainment. El disco incluye rarezas, caras B y versiones de otros artistas como Lynyrd Skynyrd, The Cure o Duran Duran. También incluye un DVD con toda la videografía de la banda hasta ese momento.


title: B-Sides & Rarities

text: El álbum obtuvo el puesto 43 en el "Billboard" de 2005.


title: B-Sides & Rarities

text: CD


title: Pali (cantante)

text: Pali, seudónimo de Juan Pablo Hernández Smith (Santiago, 10 de junio de 1982), es un cantante chileno del género pop-rock. Es hijo de Marcelo Hernández, animador del extinto programa infantil "Cachureos".


title: Pali (cantante)

text: Con temas cargados de mucho electropop junto a baladas suaves y fáciles de digerir, sus canciones hablan de cosas de su vida cotidiana, que muchas veces parecen buscar alguna identidad perdida en algún momento. Esto, principalmente, porque su primera placa nos entregó algunas piezas inteligentes, pese a la simpleza de sus canciones.


title: Pali (cantante)

text: El 2004 presentó su primer disco llamado «Electrocardiograma». Eran 10 canciones cubiertas de arreglos musicales, bajo la mirada de la dupla de producción Kanguro, compuesta por el compositor y ex integrante del dueto La Sociedad, Daniel Guerrero, y el músico y productor de pop alternativo, Cristián Heyne, destacando los sencillos Lejos, Creo En Ti y Claustrofobia.


title: Pali (cantante)

text: El 2006 regresó con su trabajo «En Frecuencia», con toques más rock-pop que la producción anterior, cambiando su estilo por algo más desinhibido y osado. Este disco cuenta con producciones de Cristian Heyne, Rigo Vizcarra y Koko Stambuk, destacando los sencillos Buscaré, Kilómetros de aquí, Para No Verte Más y + Arriba.


title: Pali (cantante)

text: En julio de 2008 decide radicarse en México. En las tierras aztecas aparece en varias publicaciones y eventos sociales, para poder lanzar un disco con lo mejor de sus 2 pasadas producciones llamado Asqueroso Pop.


title: Pali (cantante)

text: También se ha dedicado a la orfebrería, teniendo su propia línea de joyas, y como DJ.


title: Pali (cantante)

text: Listado de canciones


title: Gobernación de Lahij

text: La gobernación de Lahij (en árabe: لحج), es uno de los estados de Yemen. Su capital es la ciudad de Lahij.


title: Mastretta MXT

text: El Mastretta MXT es un coupé deportivo de tamaño medio producido por el fabricante mexicano de automóviles Mastretta-Tecnoidea. Fue presentado en el Salón del Automóvil de Londres de 2008 y su producción comenzó en 2011. El MXT es el primer automóvil producido en serie completamente diseñado y fabricado en México.


title: Mastretta MXT

text: Su diseñador y creador, Daniel Mastretta, diseñó y construyó coches de diseño deportivo en pequeña escala desde los años 1990, pero el MXT es considerado el primer automóvil mexicano en la historia con un enfoque comercial, tanto nacional como internacional.


title: Mastretta MXT

text: Es producido en la fábrica de Mastretta, en Toluca, Estado de México, que tiene capacidad para producir 150 unidades anuales, de los cuales el 70 por ciento (unos 105) serán exportados a Europa y Estados Unidos; y unos 45 serán vendidos en territorio mexicano a un precio a partir de USD$ 58,000.


title: Mastretta MXT

text: El MXT monta un motor de cuatro cilindros en línea turboalimentado de 2.0 litros de cilindrada construido de aluminio, que produce de potencia máxima y 257 lb·pie (349 N·m) de par máximo. Alcanza una velocidad máxima de y acelera de 0 a en 4,9 segundos. El chasis es construido con materiales propios de la industria aeronáutica, como aluminio y fibra de carbono, logrando así un peso bruto aproximado de . El Mastretta incluye como equipamiento de serie faros de halógeno, llantas deportivas montadas en rines de aleación ligera de y asientos deportivos de cubo en fibra de carbono, además de un máximo nivel de seguridad por el tipo de materiales usados en su fabricación, así como por el diseño de su construcción. Según lo dicho por su creador Daniel Mastretta, fue diseñado como un deportivo ligero de altísimas prestaciones, que represente a México en el mundo. Por su configuración de motor central-trasero y su bajo peso, así como por la pureza de manejo, resulta un rival natural del Lotus Elise. El Mastretta MXT 2012 ha sido catalogado por Road & Track como uno de los 10 mejores coches en exhibición en el Salón del Automóvil de Los Ángeles. Esto refleja la excelente respuesta que el MXT ha recibido del público Californiano, que ha mostrado un gran entusiasmo y sorpresa después de ver el auto en persona.


title: Mastretta MXT

text: Mastretta Cars está mostrando un auto modelo 2012 color amarillo brillante así como un chasis sin carrocería, que permite una visión clara de la tecnología detrás del auto y su desempeño. El chasis de aluminio y de fibra de carbono, la suspensión ajustable de doble horquilla, la calidad de fabricación y montaje, cada detalle es fácilmente visto en una forma muy atractiva y directa.


title: Mastretta MXT

text: Daniel Mastretta, director técnico de Mastretta Cars, dijo: "Yo he sido un gran fanático de Road & Track desde hace muchos años, y antes de llegar al evento en Los Ángeles estaba seguro de que íbamos a tener mucha atención por parte de la prensa especializada, pero tener al MXT nombrado uno de los 10 mejores coches del salón por esta revista es realmente especial y un comienzo muy positivo para nuestra empresa como marca en los Estados Unidos. No podía haber una mejor recepción. Sin embargo el MXT es un auto para el manejo deportivo y lo que realmente queremos es entregarlo a los medios de comunicación y obtener las reseñas escritas sobre la conducción. Eso es de lo que se trata todo esto. "


title: Mastretta MXT

text: Con un precio base de $ 599,900.00, el MXT está programada para comenzar las entregas para los clientes de EE. UU. a mediados de 2012. El Auto Show se extenderá hasta el 28 de noviembre.


title: Mastretta MXT

text: Buscando inversionistas, los hermanos Mastretta quedaron como socios minoritarios a las órdenes de Latin Idea Ventures a quienes acusan de haber tomado decisiones equivocadas, de haber tenido una pobre gestión administrativa y sobre todo, de haber agotado los primeros fondos de inversión destinados al proyecto para finalmente suspender el resto de la inversión. La planta armadora en Toluca quedó en "stand by", dejando sin empleo a 45 trabajadores.


title: Gobernación de Marib

text: La gobernación de Marib o Ma'rib (en árabe: مأرب), es uno de los estados de Yemen. Su capital, Marib, fue establecida después del descubrimiento de yacimientos de petróleo en Alif el año de 1984.


title: One Piece at a Time

text: One Piece at a Time es el vigesimocuarto álbum del cantante country Johnny Cash lanzado en 1976 bajo el sello disquero Columbia. Del CD se desprenden canciones como "One Piece at a Time" que fue un gran éxito ya que llegó al #1 en los rankings y relata la vida de un trabajador de Detroit que trabaja en una línea de producción de autos de la cual se robaba partes para hacerse uno para el. La canción "Sold Out of Flag Poles" también salió como sencillo publicitario llegando al puesto # 29 y la canción "Committed to Parkview" una canción original de Cash que fue regrabada en 1985 junto a Waylon Jennings, Kris Kristofferson y Willie Nelson junto a Cash conocidos colectivamente como el grupo The Highwaymen en su primer álbum llamado Highwayman ( esta es una de pocas canciones cantadas desde el punto de vista de un paciente con problemas mentales). La canción "Go On Blues" fue regrabada en bajo el productor Rick Rubin en Americans Sesions ( sesiones donde Cash grababa canciones un poco antes de morir) después de su fallecimiento en el 2003.Álbum - "Billboard" (América del Norte) Canciones - "Billboard" (América del Norte)


title: Club Deportivo Macará

text: El Club Deportivo Macará, mayormente conocido como Macará, es un club deportivo ecuatoriano originario de la ciudad de Ambato, fundado el 25 de agosto de 1939.


title: Club Deportivo Macará

text: Su disciplina principal es el fútbol en el que es parte de la Serie A de Ecuador desde 1960.


title: Club Deportivo Macará

text: El club juega sus partidos de local en el Estadio Bellavista, el cual tiene una capacidad de 16467 personas reglamentariamente y es propiedad de la Federación Deportiva de Tungurahua.


title: Club Deportivo Macará

text: En el mes de julio de 1939, un grupo de estudiantes del Colegio Nacional Bolívar, Eduardo Jurado, Vicente Álvarez, Fierro, Chimborro Rodríguez, Navas, Panguaco Martínez, Echeverría, Eduardo Ortiz, Vicocho Guevara, César Agila, campeones de básquet del rojo y negro, como reacción a no ser tomados en cuenta en la selección de la provincia, en reuniones realizadas en el parque Montalvo.


title: Club Deportivo Macará

text: Posteriormente, en el mes de agosto de ese año y en conversaciones mantenidas con el capitán del Ejército Galo Molina (familiar del señor Eduardo Khalifé), quien hizo guarnición en el cantón Macará de la provincia de Loja, se manifestaron por este nombre de manera unánime y fue así como surgió Macará, inicialmente con las disciplinas de básquet, tanto masculino como femenino, natación y ping pong.


title: Club Deportivo Macará

text: Su fecha oficial de fundación es el 25 de agosto de 1939, en el parque Montalvo en Ambato. Sus fundadores: Eduardo Jurado, Vicente Álvarez, Fierro,Chimborro Rodríguez, Navas, Panguaco Martínez, Echeverría, Eduardo Ortiz, Vicocho Guevara, César Mancheno, Eduardo Khalifé, Roberto Rodríguez, Eduardo Ortiz, Juan Navas, Francisco Dalmau, Ernesto Núñez, Guillermo Porras, Rodrigo Torres, Humberto Núñez, Oliverio Mancheno, Juan Mosquera, Alfredo Auz, Cristóbal Alfredo Abril, Daniel Altamirano, Gilberto Mayorga, Carlos Rafael Martínez, Carlos Zambrano, Antonio Vargas, Luis Tricheri y Carlos Rodríguez.


title: Club Deportivo Macará

text: FUNDADORES: Eduardo Jurado Eduardo Khalifé Roberto Rodríguez Eduardo Ortiz Juan Navas Luis A Escobar  Francisco Dalmau Ernesto Núñez Vicente Álvarez Fierro Chimborro Rodríguez Navas Panguaco Martínez Echeverría Eduardo Ortiz Vicocho Guevara César Mancheno  Guillermo Porras Rodrigo Torres Humberto Núñez Oliverio Mancheno Juan Mosquera Alfredo Auz Cristóbal Alfredo Abril Daniel Altamirano Gilberto Mayorga Antonio Vargas Guillermo Tricceri Carlos Rafael Martínez Carlos Rodríguez


title: Club Deportivo Macará

text: La designación de Presidente se produce, debido a que del grupo no podían elegir a uno, y deciden invitar a Jorge Vicente Álvarez Saá y le proponen la Presidencia.


title: Club Deportivo Macará

text: UNIFORME: Confección: Señor: Homero Ortiz


title: Club Deportivo Macará

text: Camiseta: Celeste con dos franjas blancas siendo la del centro de mayor tamaño Cuello y Puños blancos Pantaloneta: Azul celeste


title: Club Deportivo Macará

text: Medias: Plomas


title: Club Deportivo Macará

text: Exterior: Habano, casi blanco con celeste Sello en la parte de atrás y letras Sello: Celeste con blanco Celeste: Color del cielo, con proyección a la eternidad Blanco: Paz, con un mensaje de la juventud al mundo


title: Club Deportivo Macará

text: Primer equipo de básquet Eduardo Jurado, Vicente Álvarez (entrenador), Fierro, Chimborro Rodríguez, Navas, Panguaco Martínez, Echeverría, Eduardo Ortiz,Vicocho Guevara, César Manchego


title: Club Deportivo Macará

text: Primer equipo, 1939


title: Club Deportivo Macará

text: Realizan partidos frente a:


title: Club Deportivo Macará

text: Así comienza la historia de Macará, el equipo del inolvidable Neptalí "Ñato" Barona. Tantos años de historia por donde han pasado cientos de jugadores, entrenadores y directivos.


title: Club Deportivo Macará

text: Es uno de los clubes de mayor tradición en el fútbol ecuatoriano. Jugó su primera participación en el campeonato nacional en 1960. En 1968, desciende por primera vez a Segunda Categoría y aunque su retorno fue inmediato, desde esa época, son frecuentes sus ascensos y descensos de categoría, incluso, bajando nuevamente a la Serie B en 1974, después a Segunda Categoría en los años 1974, 1977 y 1982, luego subiendo a la Serie B en 1975 y 1979 y finalmente subiendo al balompié rentado en 1985 después de casi 12 años. Sin embargo, de aquello y de no haber podido clasificar a una Copa Libertadores, de sus filas han surgido jugadores importantes, así como han llegado al club reconocidas figuras del fútbol nacional e internacional. Entre los futbolistas ecuatorianos mucho se recuerda con la camiseta celeste a Marco “Rivelino” Constante, jugador de garra, bríos y habilidad. En su época, mediados de los sesenta y primeros años de los setenta, fue considerado el jugador símbolo de los guaytambos. Incluso fue seleccionado preolímpico del Ecuador en 1968 y pretendido por importantes equipos como Emelec y Barcelona. Fue uno de los protagonistas en la gran campaña de 1972, donde Macará quedó en cuarto lugar, detrás de Emelec, El Nacional y Barcelona. En la última fecha, los celestes vencieron en Quito al América por 3-1, con goles de Estupiñán, Suárez y Constante y aquello motivó que la hinchada les brinde un recibimiento nunca antes visto, incluso saliendo a recogerlos a Latacunga. Posteriormente, continuó su carrera en Aucas.


title: Club Deportivo Macará

text: Entre los arqueros de esa época, está Zaracho, de buenas condiciones; Mario Peralta, el héroe del retorno de Macará a primera, al atajar dos penales a Politécnico en la final de ascenso de 1975. También, Vicente “Suicida” Nájera, quien fue considerado por la prensa de Tungurahua, el mejor futbolista de su tierra en 1974. Guardameta de buena talla, elasticidad y arrojo; iba a todos sin temer a nada ni a nadie. El volante de ataque Enrique “Tarzán” Garrido, jugador fuerte, entrador, había jugado en el Deportivo Quito, camiseta con la que quedó campeón en 1968 y desde 1970, se convirtió en uno de los pilares del Macará. El zaguero paraguayo Gaspar “El León” Agüero, de 1,85 m de estatura, proveniente del Olimpia del Paraguay, con toda la estampa y estilo del bravo defensor guaraní. Seguro, enérgico, con buena salida desde atrás, manejando con oficio la línea de fondo, entregándose de lleno en cada partido y siendo poseedor de una buena estatura; imponía su presencia en el juego aéreo. En un partido en el Modelo frente a Emelec en 1972, fue poco menos que impasable, siendo la figura del empate a 0 goles en ese juego. Junto a él, alternaba el esmeraldeño Fausto “La Mole” Rodríguez, de sólidas condiciones físicas y técnicas; fue uno de los primeros laterales en marcar y llegar con potencia al campo rival. En el medio campo, sobresalían otros dos extranjeros, el argentino Casiano Suárez y el paraguayo Miguel Ángel Paiva, de buenas condiciones y vocación ofensiva. Pero, sin duda, los mejores aportes surgidos del ídolo ambateño, fueron los delanteros Rómulo Dudar Mina e Ítalo Estupiñán.


title: Club Deportivo Macará

text: Rómulo “El Dinamitero” Mina, fue goleador del torneo nacional de 1970 con 19 goles. Era un verdadero cañonero, jugaba de puntero zurdo, elástico, hábil, jugaba colectivamente pero, en lo individual era muy rápido, no privilegiaba el desborde, sino más bien para cortarse en el área, filtrarse entre los defensores para disparar o cabecear, tenía el gol entre ceja y ceja y en todos los equipos donde participó, siempre era una alternativa de gol. Lo hizo en Aucas, Barcelona, Bonita Banana entre otros planteles. En todos lució, inclusive en el ídolo del astillero; donde a pesar de no haberse consolidado como una gran figura, se recuerdan grandes tardes donde inflaba las redes. Su nombre consta entre los diez goleadores históricos de los campeonatos nacionales.


title: Club Deportivo Macará

text: Ítalo Estupiñán, fue otro devorador del área; por ello su apelativo de “Gato salvaje”. Con apenas 20 años conformó en las temporadas 1971 y 1972, una dupla endiablada con Mina, al punto que fue convocado por primera vez a la selección, para el mundialito de Brasil en 1972. Fue transferido a El Nacional, donde prosiguió con su racha imparable por la ruta del gol, contribuyendo al título de 1973. Su salida, provocó la incorporación de uno de los mejores centrodelanteros que hallan jugado en el Estadio Bellavista de Ambato. El argentino Juan José De Mario. Era un insigne goleador, de aquellos que pisaban el área y generaban enorme peligro, especialmente, en el juego aéreo. En Ambato, el gol tenía un sello, JJ; luego siguió su carrera en Aucas, sin el mismo suceso. Por aquella época, se recuerda el paso del defensor uruguayo Jorge “Vikingo” Peralta, recio, muy de estilo charrúa en esa posición y del delantero paraguayo Óscar Amarilla, quien se incorporó en lugar de De Mario en 1974, atacante peligroso, sin llegar a la dimensión de su antecesor, incorporándose posteriormente en el Cúcuta Deportivo de Colombia.


title: Club Deportivo Macará

text: Pero, fueron las temporadas de 1987 y 1988, donde Macará, realiza muy buenas campañas. En aquel torneo, fue un equipo protagonista. El arco lo cuidaba el experimentado Milton Rodríguez; con varias temporadas a cuestas, aún mantenía sus reflejos intactos, agilidad pero, sobre todo mucha madurez, por lo que garantizaba plenamente el cuidado del pórtico ambateño. La defensa, era liderada por un verdadero cacique: Rodolfo Abalde; este jugador uruguayo, llegó años atrás al América de Quito, era volante pero, con el pasar del tiempo, se fue acomodando en la zagacentral y para esa época era todo un “Samuraí” tal como lo identificaba la afición. Era un guerrero de combate, incluso su pinta así lo evidenciaba; organizaba a su zaga, llegaba con fuerza y decisión a todas las pelotas, era difícil superarle en el mano a mano, porque marcaba con muchos bríos, a pesar de no ser espigado, se elevaba bien y con frecuencia empujaba al ataque desde atrás, recordando su época de mediocampista, arremetía con peligro en el área rival.En la línea de volantes, Macará incorporó a un armador soberbio, Germán Leguía Drago. Llegó al equipo con treinta años, es decir, con cuerda en el carrete, para ofrecer esa inmensa gama de fútbol que poseía en sus pies. Con inmenso palmarés, que abarcaba dos copas del mundo con Perú, en 1978 y 1982, varias Copas Libertadores con Universitario del Perú, importantes pasos por el fútbol europeo, Elche de España y Hamm de Alemania, se convirtió en poco tiempo, en un verdadero ídolo de la hinchada ambateña. Su atildado fútbol, capaz de hacer cualquier cosa con sus botines, jugador alto, corpulento, no privilegiaba el despliegue, por el contrario, a veces, parecía jugar parado, pero, era una verdadera aduana en el medio sector, el balón siempre pasaba por él y lo destinaba bien, especialmente, para poner el pase gol, para hacer jugar al equipo o para llegar con un buen remate o un magistral tiro libre.Pero, Leguía no estaba solo, tenía el complemento ideal adelante; su compatriota Juan Martín Caballero. Hacían una gran dupla, pues el centro atacante, era rápido y conocía el juego del mundialista. Cuando Germán tenía la pelota; Juan Martín, sabía que debía desmarcarse para recibir el pase preciso. Su rapidez, experiencia y frialdad para definir lo convertían en una pesadilla para el arquero y defensores rivales. Esta era la columna vertebral del equipo. Un arquero seguro, un defensor luchador y aguerrido, un maestro del fútbol para conducir y un dardo envenenado en el ataque. Ellos, llevaban el peso de un equipo que aparte de ellos, estaba conformado por obreros del fútbol y por algunos históricos del Técnico Universitario. En la defensa, marcaba por derecha el “Chueco” Jorge Triviño, formado en Emelec, recio, fuerte, barría con todo, el típico defensor que aplica el lema de la bola o el jugador. Actuaba de central o lateral. Por el centro, acompañando a Abalde, estaban “El Cacho” Alvear, experimentado jugador cuyas características ya las recordamos en Técnico Universitario o Suárez y por izquierda; “El Flaco” Ángel Buenaño; jugador frío, no tenía muchos recursos técnicos pero, por arriba tenía solvencia, porque poseía buena talla, además, no se regalaba fácilmente con los amagues de los punteros de ese entonces. En el medio campo, el ambateño Cevallos, de condiciones interesantes o Ciro Santillán, talentoso y creativo. Arriba, por las bandas participaban Geovanny Mera, que se conocía de memoria cada centímetro de esa cancha, con su oportunismo y jerarquía, así como Ricardo Vinicio Porras, otro puntero goleador, que sabía cortarse más que desbordar y que frente al arco era muy peligroso. En la temporada 1988, surgió un delantero esmeraldeño, que pintaba como gran suceso, “La bomba” Valencia, izquierdo potente, arremetedor, rápido y goleador. Hizo varios goles pero luego, temporadas posteriores, se fue diluyendo sin llegar a asentarse en nuestro fútbol. Así pasaron los grandes momentos del ídolo celeste.


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text: Una década después, se incorporó al equipo el centrodelantero argentino Cristián Botero, hombre que recordaba mucho en su juego al peruano Caballero, con el gol entre ceja y ceja, fue el máximo artillero del torneo de 1999 con 25 goles, devolviendo ese halago a la institución 29 años después de la proeza de Rómulo Dudar Mina. Sin embargo, en los últimos años, al igual que Técnico, los frágiles planteles convirtieron al fútbol ambateño de otrora protagonista a irregulares participantes de los torneos nacionales


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text: Mientras que Macará fue protagonista en los torneos regionales del Ecuador, la introducción del Campeonato Nacional de verlos luchar para encontrar un lugar entre los mejores de principios de los años 60s. Me tomó un tiempo para que el equipo se vuelven fuertes y ganar un lugar permanente en la Primera A. Los grandes jugadores en los últimos años 60 y principios y mediados de los 70 como Ítalo Estupiñan, Rómulo Dudar Mina y Polo Carrera hizo el equipo protagonista, a pesar de que fueron condenados al descenso en 1974. Con el tiempo estaría de vuelta en Primera A.


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text: Con jugadores con clase como los grandes peruanos de todos los tiempos Germán Leguía, compatriota e internacional Juan Martín Caballero, defensa central uruguayo Rodolfo Abalde y los principales jugadores del Ecuador como Geovanny Mera, Jorge Alvear, Jorge Triviño, Ángel Buenaño, Juan Carlos Suárez, Ricardo Porras, Washington Cevallos y Milton Rodríguez, el equipo se convirtió serios título contendientes al título en los últimos años de la década de los 80 y aunque nunca fueron campeones fueron reconocidos como una gran parte del fútbol nacional que en varias ocasiones mutilar los mejores equipos del país como Barcelona, Liga de Quito jugó el clásico ambateño con el Técnico Universitario y el verdadero clásico interandino con el Olmedo de Riobamba, este por su historia y desde el fútbol romántico de aquella época, y por la rivalidad existente de toda una vida deportivamente hablando, es un clásico que si bien en los campeonatos oficiales cuentan los puntos a disputar, estos encuentros se los juega por el honor y por la historia Macara y Olmedo dos grandes de Ecuador.