title: Agustín Edwards Ossandón

text: Diputado por Valparaíso entre 1873 y 1876, elegido Senador por la misma ciudad para el período 1876-1882 que no alcanzó a completar. Integró la Comisión Permanente de Hacienda e Industria. En 1879 fue electo Pedro Nolasco Marcoleta Dávila, por tres años, como subrogante de Agustín Edwards Ossandón.


title: Basílica de Nuestra Señora de la Candelaria

text: La Basílica y Real Santuario Mariano de Nuestra Señora de Candelaria es el primer templo mariano del Archipiélago Canario. Esta basílica se encuentra en el municipio de Candelaria en la isla de Tenerife (Canarias, España). Está situada a 20 kilómetros al sur de la capital de la isla, Santa Cruz de Tenerife.


text: La basílica está consagrada a Nuestra Señora la Virgen de la Candelaria (Patrona de las Islas Canarias) cuya imagen original fue hallada en 1390 por dos pastores aborígenes guanches. La Basílica de Candelaria fue construida en el lugar donde los guanches veneraron a la Virgen tras la conquista (la Cueva de Achbinico) situada detrás del santuario. Hoy en día, la basílica se constituye como uno de los principales santuarios marianos y de peregrinación de España.


text: Cada 2 de febrero y 15 de agosto esta basílica acoge a los miles de peregrinos que llegan a la Villa Mariana, para venerar a la Virgen de Candelaria los días de su fiesta mayor. La Basílica de Candelaria tiene la categoría de Bien de Interés Cultural, declarada como tal por el Gobierno de Canarias y es obra del arquitecto José Enrique Marrero Regalado.


text: La altura que le confiere su campanario de 45 metros hace que sea una característica dominante en el horizonte de la Villa Mariana de Candelaria y de sus alrededores. La Basílica de Candelaria es uno de los mayores ejemplos de arquitectura neoclásica de España. Al lado de la basílica y unida a ella se dispone el Real Convento de Nuestra Señora de la Candelaria, regentado por la Orden de los Dominicos, orden religiosa encargada del santuario, en él se halla el Museo de Arte Sacro. Aparte de la imagen de la Virgen, otro elemento destacado del interior de la basílica son sus pinturas murales. También son famosas las esculturas de los nueve menceyes de Tenerife, situadas en la Plaza de la Patrona de Canarias junto a la basílica.


text: La "Basílica y Real Santuario Mariano de Nuestra Señora de Candelaria" y todo lo que integra el santuario en general, está considerado el principal Santuario Mariano del Archipiélago Canario e Iglesia Patronal de las Islas Canarias por varias razones: La primera y más conocida porque es el Santuario de la Patrona de Canarias, la Virgen de Candelaria, la segunda porque está construida junto al que fue el primer gran santuario mariano de peregrinación de Canarias (la Cueva de Achbinico) y la tercera y última razón, por ser el Santuario más visitado de Canarias, con 2,5 millones de visitantes anualmente, lo que lo convierte también en uno de los santuarios más visitados de España.


text: Al lado de la Plaza de la Patrona de Canarias, de esta localidad canaria, se levanta la Basílica de Nuestra Señora de la Candelaria, Patrona de Canarias y alcaldesa honoraria de todos los municipios de Tenerife. Es una basílica blanca y grandiosa de estilo neoclásico, donde los canarios católicos rezan a esta virgen por la que sienten gran devoción.


text: La Virgen de Candelaria es una virgen negra lo que le ha dado el apelativo popular de "La Morenita", la imagen se encuentra en lo alto del altar-camarín, a donde pueden acceder los fieles varias veces al día cuando acaban las misas.


text: En un lateral del interior de esta basílica hay una estancia donde aparecen las siete Islas Canarias colocadas en una pared, y frases históricas que recuerdan la aparición de la virgen y el año en que fue nombrada Patrona de Canarias, en esta habitación los fieles encienden velas y depositan flores a la sagrada imagen de la "Morenita" como se la llama cariñosamente en Canarias.


text: La imagen porta al niño Jesús en el brazo derecho y una candela en la mano izquierda, por lo que fue asignada la cristianización de las islas a Nuestra Señora de la Candelaria, por este motivo se celebra la fiesta de la virgen desde 1497 el 2 de febrero y celebrada también el 15 de agosto, este último día como Fiesta Patronal de Canarias.


text: En el interior de esta basílica, hay una capilla dedicada al Santísimo Cristo crucificado llamado Cristo de la Reconciliación obra de Ricardo Rivera Martínez (1936) que preside la Capilla Penitencial de la Real Basílica. En la basílica también destacan los murales de ángeles que adornan el altar mayor y los cuadros exvotos que se encuentran en los laterales de la basílica. La Basílica de Candelaria conserva las reliquias de los santos mártires San Restituto y Santa Restituta, que fueron depositados por el Nuncio del Papa en España con motivo de la consagración del santuario.


text: El 7 de noviembre de 1826, la imagen de la virgen desaparece en medio un fuerte temporal de lluvia y viento, por lo que los frailes dominicos encargaron una nueva talla al escultor Fernando Estévez. En 1830 fue bendecida esta imagen.


text: En 1559 el papa Clemente VIII nombra Patrona de Canarias a la Virgen de Candelaria y el 12 de diciembre de 1867, Pío IX la declara Patrona Principal del Archipiélago Canario. El 13 de octubre de 1889 la imagen es coronada canónicamente por el obispo de Tenerife, Don Ramón Torrijos como la quinta imagen mariana de España.


text: La tradición que narra el hallazgo nos informa de los acontecimientos donde la imagen fue llevada a la cueva del Mencey Acaymo (cueva de Chinguaro) y que posteriormente los propios guanches la trasladaron a la Cueva de Achbinico situada junto al mar detrás de la actual basílica, siendo por lo tanto esta cueva el primer santuario cristiano de peregrinación en Canarias. Esta cueva fue además utilizada hasta el siglo XVI como lugar de enterramiento para los fieles cristianos que querían ser enterrados junto a la Virgen de Candelaria.


text: El actual santuario tiene una entidad llamada ""Fundación Canaria Santuario de Candelaria"", con un centro de acogida, destinado a los más enfermos y ancianos. Actualmente, este Santuario Mariano atrae no sólo a peregrinos y devotos católicos, sino también de otras religiones. En este sentido destaca la comunidad hindú de Tenerife, los cuales han donado gran cantidad de los mantos de la Virgen. Cada año en el mes de mayo se celebra en la Plaza de la Basílica el "Festival Intercultural India - Canarias", que tiene por objetivo dar a conocer las costumbres hindúes, a través de la gastronomía y el folclore.


text: Desde el traslado de la Virgen de Candelaria a la Cueva de Achbinico, varios han sido los templos que han custodiado a la imagen de la patrona canaria. Así, el primer gran santuario en honor a la virgen morenita fue impulsado por el obispo de Canarias, Bartolomé García Ximénez Rabadán en 1668 y concluido en 1672. Era un edificio amplio y de tres naves con una alta torre, dicho templo desapareció como consecuencia de un incendio acaecido el 15 de febrero de 1789.


text: Los frailes dominicos iniciaron la reconstrucción del templo y del convento de forma inmediata, trasladando provisionalmente a la virgen a un ala del convento en 1803, a la espera de concluir el nuevo santuario. Pero en 1819 se paralizan los trabajos por falta de fondos.


text: En 1826 desaparece la imagen original de "La Morenita" debido unas fuertes lluvias, y en 1836 los dominicos se vieron obligados a abandonar Candelaria debido a la Desamortización de Mendizábal, lugar al que retornaron el 9 de julio de 1922. Entonces se reanudaron las obras, pero en la parte alta del risco de La Magdalena. El propósito era evitar los riesgos derivados de cualquier temporal. La idea fue desechada con rapidez continuando en el emplazamiento anterior, el mismo que el actual, lugar donde estaba la primitiva iglesia.


text: Sin embargo las obras de construcción del actual templo se pospusieron en diversas ocasiones y por diversas razones: por la crisis económica de 1931 tras la proclamación de la Segunda República y más tarde por la Segunda Guerra Mundial y por la Guerra Civil española. Por lo cual se tuvieron que paralizar los trabajos que se llevaban a cabo según el diseño del arquitecto Eladio Laredo.


text: Finalmente 12 años después, en 1948, el obispo Monseñor Don Domingo Pérez Cáceres promovió la construcción de un gran templo encargando las obras al arquitecto tinerfeño José Enrique Marrero Regalado y promoviendo la implicación de la sociedad y de las autoridades para culminar esta obra. El nuevo santuario tendría un estilo neo-canario mezcla ecléctica de todos los estilos sucedidos en Canarias.


text: En 1949 la basílica comenzó a construirse, la dirección facultativa se unió al sentir popular de realizar donaciones y limosnas que sirvieran para sufragar los gastos de la construcción del ansiado santuario. Además donativos llegaron desde todas las islas del archipiélago, la basílica tardaría prácticamente una década en acabarse.


text: Finalmente el 1 de febrero de 1959 la basílica fue consagrada en una gran ceremonia religiosa por el Nuncio de Su Santidad en España, Monseñor Ildebrando Antoniutti y por el obispo Don Domingo Pérez Cáceres. Ese mismo día la imagen de la Virgen de Candelaria fue trasladada en solemne procesión desde el vecino Real Convento de los Dominicos de Candelaria hasta su nuevo templo basílical, antes haciendo el cortejo una parada en la Plaza de la Patrona de Canarias donde se realizó una ofrenda floral. Representaciones folclóricas de todas partes de España acudieron con sus bailes típicos a la consagración del templo de la Patrona del Archipiélago Canario, provenientes de: Galicia, Aragón, Andalucía y el País Vasco entre otros. Por supuesto también acudieron grupos provenientes de cada una de las siete Islas Canarias.


text: En 1961 el obispo Don Domingo Pérez Cáceres murió siendo sepultado en la propia Basílica de Candelaria a los pies de la Santa Patrona de Canarias. Entre los personajes más significativos que han visitado la basílica destacan jefes de estado o de gobierno, así como los más destacados personajes de la Iglesia, Milicia, Política, Deporte, Arte, etc. Entre ellos ocupan un papel de honor los anteriores Reyes de España, Don Juan Carlos I de Borbón y Doña Sofía de Grecia, que la visitaron siendo aún Príncipes y luego, ya como Reyes, en 1977.


text: Tras su consagración, la basílica de la Patrona de Canarias se fue enriqueciendo y ampliando: el camarín de la Virgen, la construcción de la capilla votiva a la Virgen (1972), según proyecto realizado por Félix Quemada Nieto, la capilla del Sagrario, la colocación de un reloj nuevo para la torre (1971), la instalación del sistema acústico (1973), la colocación de pintura mural de la Eucaristía realizada por José Aguiar para la Capilla del Sagrario (1976), la nueva sala-velero para promesas y la sala-exposición de exvotos y recuerdos de la Virgen (1983), la instalación de megafonía (1987), la colocación de un reloj carrillón (1990), la remodelación de la capilla penitencial (1993), etc.


text: En 1972 se retomaron las obras de terminación de la basílica y en 1974 se redactó un proyecto de reforma de la misma por el arquitecto Félix Saenz Marrero. En 1989 se procedió a la pintura y acabado exterior de la basílica. Y entre 1998 y 1999 se restauró la fachada, costeada por el Cabildo de Tenerife y llevada a cabo por el arquitecto Francisco Javier González Reyes, quien también redactó en 2000 un Plan director de conservación de la basílica.


text: El 19 de abril de 2005 la Santa Iglesia Basílica de Nuestra Señora de la Candelaria fue declarada Bien de Interés Cultural de Canarias (BIC), con categoría de monumento. Ese día concluyó un expediente iniciado con una Resolución de la Dirección General de Bellas Artes y Archivos del Ministerio de Cultura de 11 de abril de 1983.


text: En 2009 la basílica cumplió la efeméride del 50 aniversario de su consagración con una eucaristía presidida por Monseñor Manuel Monteiro de Castro, nuncio de Su Santidad en España. El Papa Benedicto XVI emitió una bendición apostólica a los Dominicos de Candelaria en la que felicitaba a todos los canarios por el aniversario de la basílica, refiriéndose a la Virgen de Candelaria como Patrona General del Archipiélago Canario.


text: Es importante destacar que el estilo arquitectónico de la Basílica de Candelaria es un reflejo de la época de postguerra en la que fue construida. Su apariencia arquitectónica exterior es muy similar a otros templos construidos en España en la misma época, tales como la Basílica de La Macarena en Sevilla o la Ermita de El Rocío en Almonte.


text: En 1596, el rey Felipe III se declaró protector y patrono de la Virgen de Candelaria, cargo que mantuvieron sus sucesores. El monarca, tras subir al trono, se declaró patrono del Convento Real de Nuestra Señora de la Candelaria, de ahí el rango que lleva el santuario desde entonces. Por lo tanto es el primer santuario mariano de Canarias en recibir cargos de realeza por parte de la monarquía española. Tras la Basílica de Candelaria le siguió en Tenerife el Real Santuario del Santísimo Cristo de La Laguna que recibió dicho título de Real Santuario en 1906.


text: El 24 de enero de 2011, el templo fue elevado a la dignidad de Basílica menor ""de muy buen grado"" por el Papa Benedicto XVI. La solemne consagración de dicho templo como basílica menor se produjo el 2 de febrero siguiente coincidiendo con la Festividad de la Virgen de Candelaria y siendo obispo de la Diócesis de Tenerife, Monseñor Bernardo Álvarez Afonso. Por lo tanto se convierte en el cuarto templo canario en recibir esta distinción y el primero de la Diócesis Nivariense.


text: Con la concesión de este título a la Basílica de Candelaria, le corresponden unos "derechos y concesiones litúrgicas", además de méritos para alcanzar la indulgencia plenaria: confesar, comulgar, rezar el padrenuestro y el credo, así como orar por las intenciones del Papa.


text: Son en total seis días diferentes al año:


text: La Basílica de Candelaria constituye un inmueble de dimensiones considerables con capacidad para 5.000 personas.  Cuenta con dos torres en su fachada de 35 m de altura y una lateral de 45 m, con ocho huecos en su campanario y rematada con un balcón canario. Tiene dos puertas de acceso, la lateral abierta a la plaza y la principal al risco de la Magdalena, donde está emplazada la Fuente de los Peregrinos, obra de Alfredo Reyes Darias, que lleva en su frontis un gran mosaico que representa a la Candelaria en uno de sus milagros. Su borde la forman una sucesión de conchas de peregrino con siete delfines que dan al estanque.


text: La fachada principal de piedra noble es flanqueada por pilastras de capitel dórico que sostienen un frontón partido. Sobresale su cuerpo central de forma triangular rematado en cruz latina. Entre las pilastras se encuentra un arco peraltado cuya clave está adornada por un medallón con un relieve vegetal en el centro, siguiéndole un rosetón en forma de conchas en relieve con una vidriera con un tema alusivo a la Virginidad de María. En la fachada lateral, que da a la Plaza, el paramento está recorrido por zócalos de piedra, dividido en tres secciones separada por pilastras del mismo material, rematados por pináculos pareados dobles y tres ventanas.


text: Su decoración interior es de orden dórico con una policromía simbólica que alude a los tonos de la vestimenta clásica de la Virgen. Su cimborrio o cúpula es de gran amplitud y luminosidad, encontrándose representados los escudos de las siete islas. La techumbre imita al estilo mudéjar y muestra tales caracteres simbólicos en su policromía. Al fondo de la puerta principal se encuentra el altar mayor y el retablo de la patrona.


text: En el interior, en un segundo vestíbulo realizado en 1974, se halla un pequeño museo con donaciones a la Virgen. Adornan sus paredes dos óleos de Dimas Coello y un Cristo de Ruano. En la nave lateral derecha se encuentra la Capilla del Santísimo, a la que se accede a través de una puerta con rejería torneada. Enmarcado por un arco de medio punto de piedras se expone uno de los murales del pintor cubano-gomero José Aguiar que representa la Última Cena. Las puertas del sagrario están flanqueadas por columnillas salomónicas pareadas. Las vidrieras laterales representan el encuentro de la Imagen con los pastores y la traída de ésta por el mencey. Son obra del pintor Carlos Chevilly. Superpuesto al dintel de la puerta un arco aperaltado alberga el mural del Santo Hermano Pedro de Bethencourt, obra de Aguiar.


text: La nave izquierda se ve interrumpida casi a la altura del crucero por la puerta lateral del templo. Al principio se halla la puerta que da acceso al camarín de la Virgen. De forma idéntica a la Sacristía se coloca un ángel en el dintel y el mural del padre San José de Anchieta entre ambos arcos, obra también de Aguiar. Dos rampas de subida convergen para enlazar con un último tramo de escaleras. Al terminar éste se desemboca en un vestíbulo con otro mural de este pintor con el tema bíblico de la multiplicación de los panes y los peces en un recinto revestido de caoba en sus muros y en su artesonado.


text: En el altar mayor el ara es de mármol. En las paredes laterales se encuentra una estructura dispuesta en pisos sucesivos de puerta, ventanal y balconada de celosías. El retablo está enmarcado por un arco de medio punto de piedra que descansa en pilastras de capitel dórico. En su centro se encuentra el nicho de la Patrona ligeramente hundido en forma de arco de medio punto enmarcado por casetones de caoba, inserto en un segundo con columnas de fuste salomónico. El monumental mural del presbiterio que cubre el fondo de la Basílica es también de Aguiar. Presenta dos planos, uno terrestre y otro celestial, los dos con grandes figuras alegóricas y terrenales. El izquierdo muestra en su parte inferior a nueve dominicos y a su cabeza al obispo Pérez Cáceres. Lo corona como eje central el Espíritu Santo en forma de paloma, 19 figuras en actitud piadosa suplican su clemencia, entre las que se encuentran hombres, mujeres y niños. En un lateral del altar mayor se encuentra la bandera de la Ciudad del Vaticano, en referencia a la estrecha vinculación del Santuario con el Papado debido a su condición de Basílica menor.


text: Sus murales muestran una estética propagandística de un simbolismo grandilocuente con ribetes expresionistas. El fondo de las dos naves laterales está decorado con óleos del isorense Manuel Martín González, "Tierra de Chinguaro" y "Playa de Chimisay" que plasman el paisaje seco del sur de la isla.


text: En el exterior de la basílica se proyectó en 1958 por el ingeniero Juan de la Roche una amplia plaza explanada. Junto al mar las antiguas esculturas de los menceyes sobre plintos de basalto fueron sustituidas recientemente por otras de bronce más monumentales y realistas de José Abad.


text: Junto a la basílica y hacia el mar se localiza el Convento dominico, restaurado hacia los años 60 del siglo XX en estilo neocanario y articulado en torno a un claustro de planta cuadrada. A él se abren las distintas dependencias conventuales (museo, salón de conferencias, librería, recibidor, salón de reuniones). En la planta alta se ubican las habitaciones de los religiosos, el oratorio, la biblioteca, cocina y comedor. Como elemento arquitectónico más destacado se cita la puerta lateral de piedra, de estructura adintelada, que descansa sobre medias columnas corintias.


text: La Basílica de Candelaria posee diez campanas cada una con un nombre diferente: "Santa María de Candelaria" y "San José", ambas de 1894 que se encontraban en el antiguo convento. Éstas son las que se encuentran orientadas hacia el Cuartel de la Guardia Civil en el "Risco de La Magdalena". Otras dos campanas son las de "Santo Domingo de Guzmán" y "Virgen de Candelaria" que son para las llamadas a misa y repiques. Las restantes son todas del año 2004, dos miran hacia la Plaza de la Patrona de Canarias y repiten nombre ("Santo Domingo de Guzmán" y "María de Candelaria"), mientras que las cuatro restantes llamadas "Santo Hermano Pedro", "San José de Anchieta", "Mártires de Tazacorte" y "San Juan Macías", se utilizan para los toques de la Virgen y una serie de melodías como el Himno de la Alegría, en honor del antiguo rector del Santuario, el padre Jesús Mendoza González (fallecido en 2013), que suena cada día a las diez de la mañana.


text: Todas las basílicas, por su peculiar relación con la Cátedra de Roma y con el sumo pontífice, tienen la concesión de poseer su propio escudo y de exhibir las insignias pontificias.


text: El escudo de la Basílica de Nuestra Señora de Candelaria tiene en el blasón central la imagen de la Virgen de perfil, vestida con un manto azul marino y oro (el mismo manto que llevó en la consagración del Santuario como Basílica menor). A su lado se encuentra el campanario de la basílica, como símbolo identificativo del Santuario. En la parte inferior del blasón se encuentra el escudo de la Orden de Predicadores, que es la orden encargada de la basílica. En la parte superior destacan los símbolos propios del Papado: las llaves entrecruzadas de San Pedro y la tiara del Romano Pontífice. Al pie del conjunto del escudo, se despliega la divisa con el lema del templo, en este caso su nombre: ""Basílica Ntra Sra de Candelaria"".


text: La Basílica de Candelaria posee tres amplias naves, dos capillas, una sala de ofrendas y el camarín:


text: Es donde se encuentra la imagen de la Virgen de la Candelaria, es una habitación situada justamente detrás del altar. A este lugar pueden acceder los fieles después de la misa para estar más cerca de la imagen de la Virgen en el curso de las subidas al camarín.


text: La Virgen de Candelaria está en un trono de madera con motivos vegetales dorados y rodeada de dos ángeles a los lados, la Virgen tiene un cuarto creciente (media luna) a sus pies, asimismo está enmarcada en un sol de plata con doce estrellas doradas que hacen alusión al Apocalipsis 12, "Apareció en el cielo una señal grande, una mujer vestida de sol, con la luna a sus pies". A la imagen de la virgen que es de vestir, se le cambian frecuentemente los mantos por otros de diferentes colores, según los tiempos litúrgicos. En las fechas cercanas al 2 de febrero y al 15 de agosto (días de su fiesta), la imagen es bajada en secreto del camarín hasta colocarla en un trono procesional repujado en plata, que es un espléndido trono de plata que fue hecho por el artista lagunero Juan Ángel González García (1946-2020).


text: Capilla situada junto a la sacristía, destaca una pintura mural titulada "Apoteosis de la Eucaristía" y representa la Última Cena de Jesús con sus apóstoles, obra de José Aguiar. También se encuentran en esta capilla vidrieras con escenas de la aparición de la Virgen a los guanches. En este lugar se encuentra la custodia del Santísimo Sacramento.


text: Esta capilla fue bendecida el 19 de abril de 1996, en ella destaca una imagen de Jesucristo crucificado hecho por el escultor sevillano Ricardo Rivera Martínez en 1936, el Santísimo Cristo de la Reconciliación.


text: Según los expertos en arte, es uno de los Cristos con más realismo dado el grado de dolor que refleja su cara y su increíble calidad artística, y es considerado uno de los mayores tesoros artísticos del templo. La imagen es de los llamados ""Cristos sindónicos"" es decir, aquellos que se basan en la Sábana Santa de Turín (Italia). En la imagen del Cristo de la Reconciliación esto se manifiesta en la colocación de los clavos en las muñecas de las manos en vez de en las palmas de la misma. La Capilla del Santísimo Cristo de la Reconciliación es la capilla penitencial de la basílica, dedicada a las confesiones. Esta capilla es muy visitada por los fieles.


text: La popularmente llamada "Sala de las Velas" o "Sala de las Ofrendas" se encuentra junto a la puerta principal de entrada a la basílica. Toma el nombre de las velas y ofrendas de flores que colocan los fieles en su interior. Preside la sala el cuadro de la Coronación Canónica de la Virgen de Candelaria una obra de Emilio Bordanova del siglo XIX.


text: Junto al cuadro mariano se encuentra un mapa de las siete Islas Canarias en cuya parte superior se lee: Patrona del Archipiélago. Clemente VIII, 1599 y Pío IX, 1867. En el resto de la sala también aparecen frases que relatan la historia de la Virgen y de su templo.


text: Se aprecian en el templo cuatro tipos de vidrieras diferentes: las que representan escenas de la vida de la Virgen María, las que representan escenas de la aparición de la Virgen de Candelaria a los guanches, las que representan a ángeles y arcángeles y las que no tienen ninguna representación humana sino que están constituidas por franjas de diferentes colores y tonalidades.


text: El orden distribuitorio de estas vidrieras es: Es uno de los elementos que más llaman la atención dentro de la basílica, las pinturas son obra de José Aguiar García. Las pinturas murales presentes en la basílica son: Cada año se celebra la Fiesta de la Candelaria en la cual muchos devotos de la Virgen Morenita hacen la peregrinación desde todos los lugares de la isla, y desde otras partes del archipiélago. Esta peregrinación sucede dos veces al año, en febrero y en agosto, aunque la más multitudinaria y conocida es la de agosto.


text: En febrero los días principales son el 1 y el 2, días con gran afluencia de fieles. La peregrinación de agosto se celebra la noche del 14 al 15, esa noche, la basílica permanece abierta toda la noche, recibiendo a los miles de devotos de la Patrona de Canarias. Los peregrinos por lo general suelen llegar a altas horas de la madrugada y pasan toda la noche por los alrededores del templo. Durante toda la noche se celebran varias misas en la basílica, para al amanecer, empezar los actos principales del día de la patrona.


text: La Basílica de Candelaria permanece abierta todos los días del año, los horarios de apertura del templo basílical y de las misas celebradas en él son los siguientes:


title: Quinta Verde

text: La Quinta Verde, es una hacienda situada en el casco urbano de Santa Cruz de La Palma, isla de La Palma, Canarias, España. Constituye, con la Quinta Roja en Garachico, el ejemplo más representativo existente en Canarias del tipo arquitectónico de quinta suburbana.


title: Quinta Verde

text: Se trata de una hacienda de campo próxima al núcleo urbano construida por las clases aristocráticas como lugar temporal de descanso y recreo. La Quinta Verde es un ejemplo interesantísimo de casa suburbana, pero también es importante por su entorno natural, destacando su precioso palmeral como reducto del bosque termófilo canario en Santa Cruz de La Palma.


title: Quinta Verde

text: La Quinta Verde está incluida en las 146 casas que componen la reseña cronológica de las viviendas más importantes en la arquitectura doméstica canaria, así como entre los ejemplos más interesantes de la casa en el medio rural, tal como expone el profesor Fernando Gabriel Martín Rodríguez en su obra "Arquitectura Doméstica Canaria" (1978).


title: Quinta Verde

text: La propiedad tiene su origen en una casa y lagar situada dentro de una propiedad de viña, higueras y árboles frutales, que, en la segunda mitad del siglo XVI, poseían Álvaro González y su esposa, Cecilia González. Posteriormente, en 1672 la hacienda pasó a la propiedad del capitán D. Nicolás Massieu Van Dalle y Rantz, regidor perpetuo de La Palma.


title: Quinta Verde

text: El conjunto, que incluye un palmeral en la zona superior, presenta una configuración aterrazada, formada por diversas huertas escalonadas, escalinatas, vías y portadas de piedra que se adaptan a la topografía del terreno con un orden natural admirable. Desde el exterior, la casa parece una fortaleza de dos plantas, sin embargo el grueso del edificio se encuentra en una sola planta, siendo la planta inferior o semisótano una solución para salvaguardar la pronunciada pendiente del terreno.


title: Quinta Verde

text: La portada que da acceso a la Quinta Verde presenta un marco de piedra molinera negra y remate superior con cuatro almenas. Sobre la puerta figuraba una placa de azulejos sevillanos con las armas de la familia Massieu Van Dalle Monteverde y Ponte, conservada en la actualidad en la sociedad "La Cosmológica". Tras pasar esta primera portada, el camino de acceso conduce a una gran escalinata de piedra, formada por 28 escalones. Desde aquí continúa adosado al risco hasta la segunda portada, construida en cantería roja y rematada con tres almenas. Desde este punto el paseo sigue en línea recta hasta llegar al terrero situado delante de la casona. El edificio fabricado entre 1672 y 1690, aproximadamente, está articulado en dos núcleos bien diferenciados, separados por un patio intermedio: La casa de los señores donde se sitúa la sala principal y el oratorio, y la casa de los mayordomos, con la bodega, el lagar y el palomar, según consta en la partición efectuada en 1706 entre los herederos de D. Nicolás Massieu Van Dalle y Rantz.


title: Quinta Verde

text: La zona noble de la casa, la vivienda de los señores, se distingue por la presencia de elementos cultos y por su riqueza decorativa. La puerta de entrada, en cantería roja, de paso al alpendre del patio interior, un pórtico cubierto de teja, apoyado en los muros laterales y en cuatro zapatas. A la derecha, la primera a puerta comunica con la capilla-oratorio, construida en 1679-1680. La segunda puerta conduce a la sala principal que destaca por su techumbre de cuatro faldones, pintada y decorada con encintado mudéjar en el almizate. Cada uno de los polígonos estrellados del harneruelo lleva pintado en su interior una cabeza angelical alada. El tirante central y los cuadrantes de las esquinas tienen la singularidad de apoyarse en ménsulas que adoptan la forma de mascarón monstruoso. Otros elementos de la casa datan del último cuarto del siglo XVII, como los asientos rectos de piedra de la ventana de la habitación que cae hacia el barranco.


title: Quinta Verde

text: Además de sus singulares valores arquitectónicos, paisajísticos y ambientales hay que unir, su importancia histórica, cultural y literaria, como lugar de reunión de la logia masónica existente en la isla y residencia de poetas como Nicolás Massieu Salgado (1720-1791) y Dña. Leocricia Pestana Fierro (1854-1926). También cabe destacar que este lugar fue salvado por un grupo de palmeros concienciados sobre la importancia de esta propiedad, uno de ellos fue Luis Morera, del grupo Taburiente, que le dedicó la popular canción A la Quinta Verde.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: El mercado municipal del Puerto es uno de los mercados de abastos con los que cuenta la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, Canarias, España. Fue levantado en 1891 por técnicos de la compañía francesa Eiffel, los mismos que dos años antes completaran la famosa Torre Eiffel de París. Se trata de un edificio modernista, construido en hierro forjado y remodelado en 1994. Es posiblemente el ejemplo más claro de la arquitectura del hierro en Gran Canaria.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: Se localiza en el área de influencia del Puerto de La Luz. Ocupa un solar cuadrangular de cerca de 1700 metros cuadrados. Se encuentra definido perimetralmente por cuatro calles, que describen sus límites; en su extremo más meridional la calle Rafael Bento Travieso, en su flanco sur la calle Tenerife, al este la calle López Socas y en el poniente la calle Albareda.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: Se trata de un edificio de planta cuadrada, que ocupa la totalidad de la manzana, delimitado en sus cuatro flancos por las referidas calles, que contribuyen a enmarcarlo en un contexto marcadamente urbano. El mercado con el desarrollo del Puerto de La Luz se convirtió en una zona de atracción urbana, conociendo con ello una repentina urbanización que se logró fuera parcialmente planificada por el arquitecto Laureano Arroyo.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: El Mercado del Puerto constituye un inmueble de planta central, libre, con cobertizo plano. Dos "bóvedas", coincidentes con los cuatro accesos, que en la fachada se formalizan con remate en frontón, se cruzan en una cúpula octogonal. Los perfiles de fundición llegan a convertirse en elementos con un elevado valor decorativo, calificados por algunos autores como ejemplos de art noveau, destacando igualmente el empleo del vidrio en huecos y cubierta como elementos ornamentales.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: Todos los dispositivos de sustentación del Mercado se corresponden con estructuras de hierro fundido, mientras que el hierro dulce laminado o forjado fue empleado en aquellos componentes que debían sufrir esfuerzos de flexión o extensión. Los elementos sustentantes quedan constituidos, en primer lugar, por dos órdenes de columnas, uno en el perímetro exterior con cuarenta y cuatro unidades espaciadas a unos tres metros, y otro en el interior, con veinte unidades espaciadas a una distancia equivalente. En segundo lugar, otros elementos sustentantes son los pies derechos de base cuadrada que van colocados sobre cada una de las columnas y que se prolongan hasta recibir en su extremo superior las madrecillas laminadas sobre las cuales se asientan los cuchillos de armadura de la cubierta baja.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: Construido en 1891 en un solar que ya albergaba puestos de compra-venta de productos alimenticios, con lo que únicamente era necesario dotar de una infraestructura adecuada para este fin.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: Su arquitectura se entronca con una parte muy significativa de la historia más reciente de Las Palmas de Gran Canaria y de su evolución socioeconómica a lo largo de todo el siglo XX. Así una de las novedades tipológicas más sobresalientes del Mercado del Puerto, aparte de la utilización del hierro como nuevo material constructivo, fue la disposición en toda su planta de tiendas comerciales hacia el exterior del recinto. Unas circunstancias que aluden directamente a un marco histórico concreto en el proceso de desarrollo y evolución de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, como es la progresión del Puerto de La Luz y zonas aledañas como áreas comerciales de gran importancia para la ciudad. No en vano los inicios de la historia de este edificio surgen a raíz de las necesidades de abasto de la creciente población que se instalaba en torno al Puerto de La Luz.


title: Mercado del Puerto de La Luz

text: En 2012 el ayuntamiento promovió una reforma del mercado y de su entorno, fomentando la implantación de negocios orientados a la restauración, de esta manera se dinamizó el recinto como centro de ocio y compras tradicionales y fomentandolo como centro de interés turístico.


title: Iglesia de San Pedro Apóstol (El Sauzal)

text: La iglesia de San Pedro Apóstol, en el término municipal de El Sauzal, isla de Tenerife, (Canarias, España), posee planta de cruz latina con su capilla mayor de cubierta abovedada que se eleva sobre un graderío. Adosada a ella, la sacristía de planta rectangular se manifiesta al exterior como un pequeño cuerpo con cubierta de tejas a cuatro aguas. En el lado de la Epístola se conserva la antigua nave lateral, hoy inutilizada y destinada a depósito.


text: La fachada principal mira hacia el oeste y cuenta con una torre de cuatro alturas adosada hacia el costado sur. La portada es dintelada, con cornisa y un remate en forma de frontón de extremos curvilíneos en cantería. Sobre este se ha dispuesto un óculo o lucernario orlado igualmente de cantería. El hastial tiene remate triangular, siguiendo las vertientes del tejado. El alero es de cantería roja.


text: La torre del siglo XVIII ofrece planta cuadrangular, fuertes esquinazos de piedra negra y se dispone en cuatro plantas separadas con encintado de piedra y con amplios huecos rectangulares que alivian su masa arquitectónica y le prestan apariencia más elevada, es de cuatro alturas, con las esquinas y el último cuerpo de sillería. En los tres primeros niveles, los vanos son cuadrados y con marco de cantería. Su coronamiento sin cúpula y con alero de piedra, contiene las campanas dispuestas en ocho aberturas terminadas en arco de medio punto rebajado. En el campanario los huecos son pareados y en arco de medio punto. Tras la cornisa, la torre remata en chapitel de madera con pináculo central y en las esquinas.


text: La cubierta, hasta el crucero, es a dos aguas, con mayor caída hacia el sur, donde se halla la nave condenada (actualmente depósito). Sobre el crucero se alza la cúpula. Las capillas laterales disponen de cubierta de teja árabe a cuatro aguas. A partir del crucero, hacia la cabecera, la cubierta es de bóveda de cañón.


text: En el interior, sobre la portada principal se alza el coro, apeado en pies derechos sobre zapatas. La nave principal cuenta con cubierta de par y nudillo, con cinco tirantes, sin decoración tallada. La antigua nave lateral ha sido condenada y se halla separada de la principal por un muro de mampuesto. La bóveda del crucero se eleva sobre pechinas y cuatro arcos de medio punto con pilastras de orden toscano. Las capillas de la Epístola y del Evangelio disponen de sendos artesonados ochavados, con falsos techos de yeso ocultando el enmaderado y tirante central. Del contenido de la iglesia cabe destacar su cuadro de Ánimas, anónimo del siglo XVIII de estructura clásica en tres planos, con buen colorido, fue restaurado en la década de los 90.


text: En esta iglesia fue bautizada la Siervita de Dios, Sor María de León Bello y Delgado, el 26 de marzo de 1643, y cuyo cuerpo permanece incorrupto en el Convento de Santa Catalina de Siena de San Cristóbal de La Laguna.


title: Raúl Pellegrin

text: Raúl Alejandro Pellegrin Friedmann (Santiago de Chile, 28 de octubre de 1958-Los Queñes, 30 de octubre de 1988), también conocido como el «Comandante José Miguel», «Rodrigo» o «Benjamín», fue el fundador y el principal líder histórico, político-militar del grupo revolucionario Frente Patriótico Manuel Rodríguez desde su creación formal en diciembre de 1983 hasta su muerte ocurrida en 1988 dentro del contexto de la Guerra Patriótica Nacional, proyecto revolucionario impulsado por el FPMR por aquellos años.


title: Raúl Pellegrin

text: Nacido del matrimonio de Raúl Pellegrin Arias y Judith "Tita" Friedmann Volosky (de origen judío del sur de Rusia), en el barrio santiaguino de Independencia, siendo niño realizó sus estudios en la Alianza Francesa donde tempranamente se destacó como líder de grupo y por sus condiciones como nadador.


title: Raúl Pellegrin

text: En 1972 participó de los trabajos voluntarios convocados en apoyo al gobierno de Salvador Allende y en uno de ellos ingresó a las Juventudes Comunistas. El golpe de estado de 1973 lo sorprendió en una gira de estudios en Isla de Pascua, al regreso de la cual debió ingresar junto a su familia a refugiarse en la embajada de Alemania del Este, debiendo partir al exilio rumbo a ese país europeo.


title: Raúl Pellegrin

text: Más adelante, su familia se radicó en Fráncfort del Meno donde, a los 15 años de edad, Raúl Pellegrin comenzó a participar de las actividades de los chilenos en el exilio: organizó el conjunto folclórico «Víctor Jara» y fundó en esa ciudad la organización regional en el exilio de las Juventudes Comunistas de Chile. Luego estudió Ingeniería, inicialmente en Alemania, terminando un ciclo en una universidad francesa, del que finalmente se tituló por correspondencia. En 1976 su familia se trasladó a Cuba, donde se inscribió en la carrera de Medicina. Sin embargo, un par de meses después optó por dejar sus estudios universitarios para asumir la carrera militar, incorporándose a la escuela Camilo Cienfuegos, dependiente de las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Cuba (FAR). Allí compartió con casi un centenar de chilenos que se preparaban militarmente bajo el respaldo del gobierno de Fidel Castro. Desde esa escuela, Pellegrin egresó a finales de 1978 con el grado de subteniente.


title: Raúl Pellegrin

text: A comienzos de 1979, junto al mismo grupo de oficiales chilenos, decidió viajar a Nicaragua para apoyar la lucha del Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN), que trataba de derrocar al dictador Anastasio Somoza Debayle, incorporándose a una columna guerrillera en el Frente Sur Benjamin Celedón. Luego del triunfo de la Revolución Sandinista en julio de 1979, permaneció en Nicaragua siendo designado asesor militar dentro del nuevo ejército de aquel país. Fruto de su decisión y capacidad militar formó parte de una propuesta de diez nombres que la dirección del Partido Comunista de Chile había escogido para poner en marcha al futuro Frente Patriótico Manuel Rodríguez.


title: Raúl Pellegrin

text: A mediados de 1983 Pellegrin retornó a Chile para convertirse en el líder de la naciente organización, adquiriendo desde ese momento el grado de «comandante». El desarrollo del FPMR, su organización, y la evolución de sus técnicas operativas se vieron relacionadas directamente con él, que desde ese momento asumió el nombre de «comandante José Miguel». Pellegrin pronto impregnó al Frente de su gran entusiasmo revolucionario. En el marco de una entrevista se refirió con gran claridad al contenido de este;


title: Raúl Pellegrin

text: Bajo su mando, el FPMR llevó a cabo sus acciones más osadas, como la fracasada internación de armas de Carrizal Bajo a principios de 1986, y el fallido atentado contra Augusto Pinochet, en septiembre de ese mismo año.


title: Raúl Pellegrin

text: Cuando a principios de 1987 el Partido Comunista decidió cambiar a tres de los seis comandantes que en ese momento integraban la cúpula frentista, con el fin de desmontar su brazo armado, Pellegrin y los frentistas más radicales decidieron rebelarse. El objetivo del Partido era acabar con el predominio de Pellegrin, cuyos cercanos, partidarios de la revolución armada, copaban el alto mando del aparato. Enterado de que el FPMR iba a ser intervenido, un indignado Pellegrin dirigió una carta de circulación restringida a la directiva, denunciando que el partido estaba a punto de hacer abandono de su política militar.


title: Raúl Pellegrin

text: En julio de 1987 el quiebre se hizo definitivo. Pellegrin decidió formar el FPMR Autónomo desligándose del Partido Comunista de Chile, siendo seguido por una gran cantidad de militantes. A raíz de esto en aquella época se hicieron constantes sus viajes a Cuba donde comenzó a crear una red de apoyo con el visto bueno del propio Fidel Castro y de otros altos personeros de la isla. Además en La Habana también se encontraba otro importante líder frentista, Galvarino Apablaza, quien colaboró estrechamente con Pellegrin.


title: Raúl Pellegrin

text: Como líder del FPMR Autónomo, el 21 de octubre de 1988 el «comandante José Miguel» participó directamente de las acciones programadas como inicio de la Guerra Patriótica Nacional, instancia que el mismo había impulsado, y que consistía en las tomas de las localidades rurales de La Mora, Aguas Grandes, Pichipellahuén y Los Queñes. El, junto a su pareja y brazo derecho Cecilia Magni, la «comandante Tamara», encabezaron la operación en Los Queñes.


title: Raúl Pellegrin

text: Luego de la toma del poblado, el grupo liderado por «José Miguel» procedió a un repliegue que se vio dificultado por el cerco policial. Tras el primer día de retirada, el grupo de combatientes decidió separarse para continuar la huida en distintas direcciones. Pese a ello, días más tarde uno de los grupos fue cercado por la policía, en el sector de La Rufina, siendo todos sus integrantes detenidos. Entre ellos se encontraba Pellegrin. El frente sospechó de traición por parte de Luis Eduardo Arriagada Toro (alias "Bigote") y más tarde fue ejecutado.


title: Raúl Pellegrin

text: El fin del número uno del FPMR se vio confirmado el 30 de octubre de 1988, cuando su cuerpo sin vida fue encontrado flotando en las aguas del río Tinguiririca. Según los informes de autopsia su cadáver presentaba lesiones contusas y huellas de aplicación de electricidad. Los informes médicos señalaron además que la causa de la muerte fue asfixia por sumersión en agua y contusiones torácicas dorsales, las que se aplican por acción de instrumentos romos contundentes dada su profundidad y la ausencia de lesiones externas.


title: Raúl Pellegrin

text: En la actualidad el legado de Raúl Pellegrin se ve en organizaciones políticas y civiles que conmemoran su rol de líder político-militar, así como la construcción del Rodriguismo.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: El Mercadillo es un edificio singular de la ciudad de Arrecife, isla de Lanzarote, Canarias, España. Edificado a principios del , es un edificio de tipología señorial urbana, de los de mayor volumen y altura de la época y se ubica en la calle más lujosa y comercial de la isla.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Fue construido por Juan Antonio de Brito y su esposa Agustina de Acuña, familia de agricultores que se enriquece con el comercio de la barrilla. Agustín Álvarez Rixo lo refiere en 1806.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La propiedad permaneció durante mucho tiempo en las personas sucesoras de la familia que lo construyeron, siendo habitado por su hija, Juana Valenciano Brito, quien contrajo matrimonio en 1788 con Rafael Rancel Hernández de la Cámara. Al morir Juan Antonio Brito, la propiedad se divide en seis partes. Rafael Rancel, ya viudo, compra el resto de las partes a sus cuñados.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Posteriormente la propiedad fue heredada y habitada por su único hijo, Rafael Rancel Valenciano, quien murió en 1870, soltero y sin descendencia.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Rancel Valenciano dejó la propiedad a sus tres tías, Josefa y Genara Rancel y Luisa Valenciano. A final de siglo la propiedad se alquila, aunque continúa utilizándose como vivienda familiar. En 1882 vive en ella el notario Antonio María Manrique y sus hijas. Un año más tarde, en 1883 según el censo municipal, la vivienda se encuentra cerrada.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: En 1889 este edificio es sede de la Sociedad Recreativa, Deportiva y Cultural "La Democracia". La sociedad Democracia se funda en 1850 y se ubica en tres lugares distintos antes de establecerse en este edificio de la Calle Real. La génesis de esta Sociedad se va consolidando y alquilan este edificio, que es uno de los más grandes de la época, para albergar en él su sede.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Su concepción como vivienda familiar señorial le dotó de un gran espacio, siempre dentro de la perspectiva de la ciudad de Arrecife, que posibilita su utilización colectiva.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La Sociedad Democracia representa a numerosas generaciones de la población de Arrecife, aunque entre las personas socias también se encuentran del resto de la isla. En 1967 esta Sociedad abandona este local. La función de la Democracia se concentra en actividades de recreo y festivas, destacando las temporadas de bailes, los juegos de mesa, las deportivas y, muy especialmente, las culturales.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Es uno de los primeros lugares donde se desarrollan obras de teatro de personas aficionadas socias de la sociedad, de Arrecife y de San Bartolomé.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Es a su vez el primer lugar en donde se visiona el cine en Arrecife y posublemente en Lanzarote. En 1903 se proyectan una serie de funciones de cinematógrafo a cargo de Andrés Banal Sanabria. El desarrollo de actividades visuales se prolonga y en 1965, Manuel García Déniz propone crear un cine-club. La sociedad también se apoya en otras actividades visuales como son las proyecciones de diapositivas, que comienzan en 1966 con la exhibición de 120 unidades de Ildefonso Aguilar de la Rúa.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Las conferencias, constatadas desde principios del , ocupan un mayor desarrollo, realizándose periódicos ciclos de conferencias. Canto, zarzuelas, conciertos, veladas musicales, literarias, se desarrollan desde el siglo pasado. En el siglo XX se enriquece con actuaciones de corales, tunas, recitales y cantautores.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La Sociedad también cuenta con instrumentos musicales que se alquilan para amenizar fiestas en diferentes lugares de la isla y al Ayuntamiento de Arrecife para la banda municipal. Se comienza a desarrollar una significativa manifestación cultural, especialmente desde 1950. En ese año se celebra el primer Centenario de la Sociedad. Con este motivo se presenta un amplio programa cultural que es el germen de "Las Semanas Culturales", donde sobresalen las conferencias, las veladas artístico-literarias, el teatro, los homenajes, el folklore, y las exposiciones.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La Sociedad desarrolla una importante labor social cediendo por ello el local a multitud de actos benéficos, donaciones, solicitudes de mejoras, etc. También desarrolla una labor pedagógica centrada especialmente en las escuelas y en las becas de estudios. La primera iniciativa, se remonta a 1865 en que se solicita la creación de un Instituto elemental para adultos. Entre 1915-1917 organiza, junto al Círculo Republicano, una escuela, que sucumbe ante las precarias condiciones económicas de la posguerra.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: En la década de los años veinte, uno de sus directivos, Benito Méndez Tarajano abre una escuela para personas adultas y se apoya a la escuela creada por el Pósito de Pescadores de Arrecife. En la década de los años treinta se cede al Ayuntamiento de Arrecife el mobiliario de dicha escuela.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Desde 1961 la sociedad crea becas de estudios para las hijas e hijos de las personas socias. Por otro lado, también apoyando la labor pedagógica de la sociedad, conserva una biblioteca que cubre durante largos años la inexistencia de una oferta pública, y que es al día de hoy, la hemeroteca más valiosa de Lanzarote. Por su dilatado historial cultural es la sociedad más importante de Lanzarote.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: En cuanto a la estructura del inmueble, sabemos que durante la etapa en que es ocupado por la sociedad "Democracia" no se realizan cambios importantes, exceptuando la apertura de vanos al exterior para los espacios que se alquilan, situados en la planta baja.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Primero se someten a régimen de alquiler las dependencias situadas en su interior, como es en 1895, al fotógrafo José Padrón y en 1897 a Nicolás de Páiz. En 1907 las dependencias que tienen puerta en el zaguán también se alquilan, y en 1909 se solicita la primera apertura de vano en el exterior, convirtiendo en puerta un hueco de ventana. La sociedad realiza reformas para acondicionar el edificio a su uso. Estas se concretan en adaptar el patio para que sirva de teatro, aunque éste también se utiliza para las riñas de gallos de pelea o ingleses, muy unidas al presente edificio, ya que están documentadas desde principios de siglo, hasta 1967.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: El resto de dependencias o galerías no se reforman sino que se readaptan para diferentes fines y se redecoran. La única excepción constatada es en 1933 cuando se construyen los urinarios.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: El salón principal de bailes es popularmente conocido como "El salón de los espejos" que son traídos de Barcelona. Anecdóticamente, cuando la propiedad se encuentra en poder de la familia Rancel, lega todos los bienes muebles del edificio excepto algunos como "dos espejos que están fijos desde muy antiguo".


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Los pisos del edificio son de madera, excepto el zaguán, fabricado de ladrillos en 1908. Los techos se reparan, como los del salón principal en 1935 con entirillado y mampostería. El techo del patio se instala en 1949.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Desde 1957 se inicia un amplio debate. Una nueva ley de inquilinato pone en peligro la continuidad de la "Sociedad". Las nuevas condiciones no pueden ser asumidas sin verse gravemente afectados los fines de la Sociedad. El debate no sólo se produce dentro de "La Democracia", sino también en la segunda sociedad más antigua e importante de Arrecife, el Casino, quien también se ve afectado por dicha Ley. El debate pasa a ser de toda la sociedad.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Anecdóticamente con motivo de las fiestas de San Pedro, patrón de la "Sociedad" de ese año, esta sólo celebra un baile de despedida en el ya viejo local. Son muchas las personas socias, especialmente las de mayor edad, las que no asisten por sentir nostalgia hacia el edificio.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: El edificio es un exponente significativo de la arquitectura insular urbana del , pudiendo afirmarse que no existe otra manifestación similar en la isla, si bien la composición de la fachada responde a un tratamiento tradicional en cuanto al ritmo de vanos, característica de las carpinterías y elementos ornamentales.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La monumentalidad que presenta El Mercadillo no es una característica de la arquitectura civil religiosa, industrial, etc, de ahí que sea un rasgo relevante de este edificio.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La edificación de dos plantas, cuenta en su fachada en planta alta con la composición de hueco original habiendo perdido de su carpintería las hojas de guillotina. En planta baja, dada la actividad comercial generada en esta zona de la ciudad, ha sufrido modificaciones de sus huecos alterando parcialmente la lectura de la misma en lo concerniente a su exterior. En el edificio, rematado por una cornisa labrada de cantería, se puede apreciar el relieve del esgrafiado en su fachada que simula sillares a modo de damero, siendo este un aspecto desaparecido bajo varias capas de pintura, desde finales del siglo XIX, de la mayor parte de las construcciones civiles y religiosas en la que se manifiesta como sucede en la Casa de la Cultura Agustín de La Hoz, farmacia Tenorio, iglesia de San Roque, etc.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: El interior del inmueble ha sufrido las lógicas intervenciones a veces poco respetuosas, en su adaptación a los diferentes usos que ha tenido, aunque no resulta complicado leer en él la correcta concepción del edificio. Al interior del edificio se accede a través de un zaguán, a partir del cual todas las dependencias del edificio se articulan en torno a un patio que en sus orígenes era descubierto. Se aprecian las grandes puertas originales, de tea y los huecos con el armazón, faldones y tapajuntas de la época de los que se han eliminado las partes practicables de estas ventanas para su adaptación como escaparate.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: La galería inferior sostiene, con importante columnas talladas toda la galería superior. Desde la planta baja se accede por una escalera de dos tramos a la planta alta, donde destaca una importante carpintería, si bien oculta bajo gruesas capas de pintura a dos colores esta galería superior se encuentra abierta al patio desde su construcción y su cubierta se realizó con vigas de tea y tablazón dispuestas a modo de teja para evitar la filtración de las aguas pluviales. Los techos y los suelos originales del edificio se encuentran ocultos por cielos rasos y revestimiento de vinilo respectivamente.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Desde la planta alta se accede a un patio posterior de escasas dimensiones, en el que podemos encontrar una pequeña galería abierta de muy buena factura, sostenida por columnas desde la que se accede a la planta baja.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: Este edificio es la única muestra de estas características presentes en Lanzarote en relación con su volumen y especialmente su trabajo de carpintería.


title: El Mercadillo (Arrecife)

text: El edificio fue declarado Bien de Interés Cultural el 13 de junio de 2006. Dicha declaración fue revocada el 3 de febrero de 2012 por parte del Tribunal Superior de Justicia de Canarias que dictó sentencia anulando la declaración por no haber cumplido el plazo que tenía el Gobierno de Canarias para resolver el expediente desde que se lo remitió el Cabildo dentro de plazo.


title: América rusa

text: La América rusa era el nombre de las posesiones de Rusia en América entre 1733 y 1867, que hoy es el estado de Alaska, Estados Unidos y los asentamientos más al sur, en California. La incorporación formal de los territorios no tuvo lugar hasta el ukaz de 1799, que establece el monopolio de la Compañía Ruso-americana y también otorgar los derechos de la Iglesia ortodoxa rusa en tales territorios.


title: América rusa

text: Es posible que Semión Dezhniov y Fedot Alekséiev, un comerciante ruso, se convirtieran en los primeros en navegar por el océano Glacial Ártico desde el océano Pacífico, atravesando previamente el luego denominado estrecho de Bering. Su descubrimiento nunca fue avisado al gobierno central ruso, dejando como interrogante si Siberia estuvo relacionada con Norteamérica en esas fechas. En 1725, Pedro I de Rusia envió otra expedición.


title: América rusa

text: Como una parte de la segunda expedición 1733-1743 desde Kamchatka, la "Sveti Piotr" (San Pedro), capitaneada por el danés Vitus Bering, y la "Sveti Pável" (San Pablo), capitaneada por el ruso Alekséi Chírikov, navegaron desde Rusia en el puerto de Petropávlovsk en junio de 1741. Ellos fueron separados pronto, pero cada uno siguió navegando hacia el Este, es decir hacia América.


title: América rusa

text: El 15 de julio, Chírikov vio tierra, probablemente el lado occidental de la isla Príncipe de Gales, en el sudeste de Alaska, y envió un grupo de hombres a tierra en una chalupa, siendo así los primeros europeos en llegar a la costa noroeste de Norteamérica.


title: América rusa

text: Aproximadamente el 16 de julio, Bering y la tripulación del "Sveti Piotr" avistaron el monte San Elías en el sector continental de Alaska; luego viraron al oeste retornando a la Rusia eurasiática poco tiempo después. Mientras tanto, Chírikov y el "San Pablo" se dirigieron de vuelta a Rusia en octubre con noticias de la tierra que ellos habían encontrado.


title: América rusa

text: En noviembre, sin embargo, el barco de Bering fue arruinado en la isla de Bering. Allí, Bering cayó enfermo y murió, y el barco fue roto en pedazos por fuertes vientos. El equipo varado invernó la isla, los sobrevivientes construyeron un barco con los restos y pusieron la vela de regreso a Rusia en agosto de 1742. El equipo de Bering alcanzó la orilla de Kamchatka en 1742, llevando la noticia de la expedición. Las pieles de nutria de mar que llevaron, pronto fueron consideradas como la piel más fina en el mundo; esto provocó el establecimiento ruso en Alaska.


title: América rusa

text: Posteriormente, las pequeñas asociaciones de comerciantes de piel comenzaron a ir en barco de las orillas de Siberia hacia las Aleutianas. Cuando las expediciones desde Siberia a América se hicieron más continuadas (durando dos a cuatro años o más), los expedicionarios se establecieron en puestos de cacería y de comercio. Antes de finales de los años 1790, éstos se habían hecho establecimientos permanentes. Aproximadamente la mitad de los comerciantes de piel eran rusos de varias partes europeas del Imperio ruso o de Siberia. Los demás eran indígenas de Siberia o siberianos con orígenes indígenas, europeos y asiáticos variados.


title: América rusa

text: Más que cazar, su vida fue marinera, ya que los rusos obligaron a los aleutianos a cazar para ellos. Con la extensión de las noticias de la riqueza en pieles que podían ser obtenidas en Alaska aumentó la competencia entre compañías rusas y los aleutianos fueron forzados en la esclavitud. Catalina la Grande, que se hizo emperatriz en 1763, proclamó la buena voluntad hacia los aleutas e impulsó a sus súbditos rusos a tratarles justamente. En algunas islas y partes de la península de Alaska, los grupos de comerciantes habían sido capaces de una coexistencia relativamente pacífica con los habitantes locales. Otros grupos no podían manejar las relaciones tensas y perpetraron exacciones. Fueron tomados rehenes, divididas las familias, y los individuos fueron obligados a dejar sus pueblos y trasladados otra parte. La competencia creciente entre las compañías de comercio redujo su número, quedando concentradas en corporaciones más grandes y más poderosas, lo que agravó la situación conflictiva de las relaciones con las poblaciones indígenas. Durante años, la situación se hizo catastrófica.


title: América rusa

text: Cuando las poblaciones de animales disminuyeron, los aleutianos, ya también dependientes de la nueva economía de trueque creada por el comercio ruso de piel, fueron obligados cada vez a mayores riesgos en las muy peligrosas aguas del océano Pacífico del Norte para cazar más nutrias.


title: América rusa

text: Cuando la poderosa compañía Shélijov-Gólikov se estableció como un monopolio, escaramuzas e incidentes violentos se convirtieron en violencia sistemática como un instrumento de la explotación colonial del pueblo indígena. Cuando los aleutas se rebelaron y obtuvieron algunas victorias, los rusos respondieron matando a muchos y destruyendo sus barcos y equipo de caza, dejándoles sin medios de supervivencia. El ochenta por ciento de la población aleuta fue destruida por esta violencia y por las enfermedades europeas contra las que no tenían defensa, lo que ocurrió durante las dos primeras generaciones de contacto ruso.


title: América rusa

text: Aunque la colonia nunca fuera muy provechosa, debido a los gastos de transporte, la mayor parte de los comerciantes rusos estaban determinados a mantener la tierra para ellos. En 1784, Grigori Shélijov, que establecería más tarde la compañía Alaska Rusa que colonizó Alaska, llegó a la bahía Tres Santos, en la isla Kodiak, con dos barcos, los Tres Santos y el San Simón. Los koniag indígenas acosaron a los rusos y Shélijov respondió matando a cientos y tomando a rehenes para hacer obedecer al resto. Habiendo establecido sus autoridades en la isla Kodiak, Shélijov fundó el primer establecimiento ruso permanente en Alaska, en la bahía de la isla Tres Santos.


title: América rusa

text: En 1790 Shélijov, de vuelta en Rusia, contrató a Aleksandr Baránov para dirigir su empresa de piel en Alaska. Baránov trasladó la colonia al extremo nordeste de la isla Kodiak, donde había madera disponible. El sitio más tarde se convirtió en la que es ahora la ciudad de Kodiak. Los miembros rusos de la colonia tomaron a mujeres koniag y crearon familias cuyos nombres siguen hoy, como Panamaroff, Petrikoff, y Kvasnikoff. En 1795 Baránov, preocupado por la visita de europeos no rusos que comercian con los naturales en el sudeste de Alaska, Mikhailovsk se estableció seis millas (10 kilómetros) al norte de la actual Sitka. Compró la tierra de los tlingits, pero en 1802, mientras Baránov estaba lejos, tlingits de un establecimiento vecino atacaron y destruyeron Mijáilovsk. Baránov volvió con un buque de guerra ruso y arrasó el pueblo tlingit. Construyó entonces el establecimiento del Nuevo Arcángel. Éste se transformó en la capital de la América Rusa y hoy es la ciudad de Sitka, que cubre lo que era antes el área de Mijáilovsk.


title: América rusa

text: Cuando Baránov aseguró la presencia física de los rusos en Alaska, la familia Shélijov siguió trabajando en Rusia para obtener el monopolio del comercio de piel de Alaska. En 1799, el yerno de Shélijov, Nikolái Rezánov, había adquirido el monopolio del comercio estadounidense de piel del zar Pablo I. Rezánov entonces formó la Compañía Ruso-americana. Como parte del trato, el zar esperó que la compañía estableciera nuevos establecimientos en Alaska y realizara un amplio programa de colonización.


title: América rusa

text: Hacia 1804 Aleksandr Baránov, ahora gerente de la Compañía Ruso-americana, había consolidado sus actividades de comercio de piel en América, después de su victoria sobre el clan tlingit en la batalla de Sitka. A pesar de estos esfuerzos, los rusos nunca colonizaron Alaska totalmente. En su mayor parte, se asentaron en la costa y rechazaron el interior. Antes de los años 1830, el monopolio ruso en el comercio se debilitaba. La Compañía de la Bahía de Hudson estableció un puesto en el borde del sur de la América Rusa en 1833. Esta firma inglesa comenzó a comerciar con provecho.


title: América rusa

text: Los estadounidenses también se hacían poderosos en la zona. Baránov comenzó a depender onerosamente de barcos de suministro estadounidenses, que desde mediados del siglo XIX llegaron con más frecuencia que los rusos. Además, los estadounidenses podrían vender pieles al mercado de Cantón, que estuvo cerrado a los rusos. La desventaja era que los cazadores y tramperos estadounidenses usurparon territorios que los rusos consideraban como suyos. En 1812 un establecimiento fue edificado hacia los 55° Norte dando a los rusos derechos exclusivos al comercio de piel al norte de ese paralelo, y a los estadounidenses al Sur del mismo. El acuerdo ruso-estadounidense pronto fue alcanzado, sin embargo, con la retirado de Baránov en 1818, la presencia rusa de Alaska se vio posteriormente debilitada.


title: América rusa

text: Cuando la carta de la Compañía Ruso-americana fue renovada en 1821, se estipuló que los gerentes principales a partir de entonces serían oficiales navales. La mayoría de los oficiales navales no tenían ninguna experiencia en el comercio de piel, por lo que la compañía sufrió. La segunda carta también trató de cortar todo contacto con extranjeros, sobre todo con los competitivos estadounidenses, pero esta estrategia les fue contraria, ya que la colonia rusa se había acostumbrado a confiar en barcos de suministro estadounidenses, y los Estados Unidos se habían hecho un cliente importante para sus pieles. Finalmente, la Compañía Rusa-americana firmó un acuerdo con la Compañía de la Bahía Hudson, que les dio los derechos británicos de navegar por territorio ruso.


title: América rusa

text: Aunque el periodo de mediados de siglo no fue un bueno para los rusos en Alaska, las condiciones mejoraron para los naturales costeros de Alaska que habían sobrevivido al contacto, principalmente los aleutas, koniagas, y tlingits. Los tlingits nunca fueron conquistados y siguieron emprendiendo la guerra contra los rusos en los 50 del siglo. Los aleutas, a muchos de los cuales se les había quitado sus islas de residencia, fueron generalmente enviados a destinos lejanos como California para cazar la nutria de mar para los rusos, de este modo siguió disminuyendo su población durante la década de los años 40. Los oficiales navales de la Compañía Ruso-americana establecieron escuelas y hospitales para los aleutianos y les dieron empleos. El clero ortodoxo ruso se movió en las Aleutianas. La población aleutiana comenzó a aumentar.


title: América rusa

text: En la bahía Tres Santos, Shélijov construyó una escuela para enseñar a los naturales a leer y escribir en ruso, y presentó a los primeros misioneros residentes y clérigos que extendieron la religión ortodoxa rusa. Esta religión (con sus rituales y textos sagrados, traducidos al aleutiano en una etapa muy temprana) había sido informalmente introducida, desde los años 1740, por los comerciantes de piel que fundaron familias locales o simbólicamente adoptaron a compañeros de comercio aleutianos como ahijados para ganar su lealtad por esta obligación personal especial. Los misioneros pronto se opusieron a la explotación de las poblaciones indígenas y sus informes permanecen una de nuestras fuentes principales en la violencia ejercida para establecer la regla colonial en este período.


title: América rusa

text: Inspirado por la misma teología pastoral que Bartolomé de las Casas o San Francisco Javier, los orígenes de la cual vienen de la necesidad del cristianismo temprano de adaptarse a las culturas de Antigüedad, misioneros en América rusa aplicaron una estrategia que colocó el valor en culturas locales y animó el mando indígena en vida de parroquia y actividad misionera. Esta política cultural fue al principio querida para ganar la lealtad de las poblaciones indígenas estableciendo las autoridades de la Iglesia y Estado como protectores de más de 10 000 habitantes de la América rusa (donde el número de pobladores rusos étnicos siempre era menos que el registro 812, casi todos concentrados en Sitka y Kodiak).


title: América rusa

text: Un efecto secundario de la estrategia misionera debía generar una forma nueva y autónoma de la identidad indígena, permitiendo a muchas tradiciones natales sobrevivir en la tradición ortodoxa "rusa" local y en la vida religiosa de los pueblos. La parte de esta identidad indígena moderna es un alfabeto y la base para una literatura escrita en casi cada uno de los grupos étnicos lingüísticos en la mitad del sur de Alaska. El padre Iván Veniamínov, famoso en todas partes de la América rusa, también desarrolló un diccionario y gramática en idioma aleutiano.


title: América rusa

text: El rastro más visible del período colonial ruso en Alaska contemporánea es la presencia de casi noventa parroquias ortodoxas rusas con más de 20.000 hombres, mujeres, y niños, casi exclusivamente indígenas, incluso varios grupos atabascanos del interior, comunidades yup'ik muy grandes, y la cuasi totalidad de las poblaciones aleutas y koniag. Entre las pocas parroquias ortodoxas tlingit, el grupo mayor en Juneau adoptó el cristianismo ortodoxo sólo después del período colonial ruso, en un área donde no hubo ningún poblador, ni misioneros rusos. Lo que probablemente explica tal grado de una tradición ortodoxa rusa local y su persistencia es la fusión de culturas locales y creencias y rituales cristianos.


title: América rusa

text: Antes de 1860, el gobierno ruso pensaba abandonar su colonia de la América rusa. La sobreexplotación de la caza había reducido severamente la población animal que daba pieles, y la competencia de los británicos y estadounidenses exacerbó la situación. Esto, combinado con las dificultades de todo orden para suministrar y proteger una colonia tan distante, menguó el interés ruso por sostenerse en Alaska. Después de que la América rusa fuera vendida a los Estados Unidos, todas las posesiones de la Compañía Ruso-americana fueron liquidadas.


title: América rusa

text: Después de la transferencia, muchos ancianos de la tribu tlingit mantuvieron que la "Colina Castillo" comprendía la única tierra que Rusia tuvo derecho a vender. Las reclamaciones de tierra de los nativos no fueron dirigidas hasta la mitad última del siglo XX, con la firma del "Acta de Establecimiento de Reclamaciones de los Nativos de Alaska".


title: América rusa

text: En la América Rusa, la población de nacionalidad rusa había alcanzado las 700 personas. Les dieron a ellos y a los criollos, además de la garantía de ser ciudadanos en los Estados Unidos, la oportunidad de obtenerla dentro de un período de tres años, pero pocos decidieron ejercer esa opción. El general Jefferson C. Davis exigió a los rusos abandonar sus hogares en Sitka, sosteniendo que eran necesarios para los estadounidenses, al tiempo que los rusos se quejaron del alboroto de las tropas estadounidenses y los asaltos. Muchos rusos volvieron a Rusia, mientras que los demás viajaron a California y al Pacífico noroeste para buscar fortuna.


title: Iglesia de Santa Úrsula (Santa Úrsula)

text: La Iglesia de Santa Úrsula, situada en el término municipal de Santa Úrsula, isla de Tenerife (Canarias, España), es un templo de una sola nave y planta de cruz latina, con capilla mayor y dos laterales separadas por arcos de cantería. Su fachada de cantería ofrece portada de medio punto entre pilastras cajeadas toscanas y remate con arquitrabe, friso liso y frontón triangular inscrito en hastial diédrico con un reducido óculo en el vértice. La espadaña anexa es reciente con un doble arco de medio punto y remate de frontón con bolas en los vértices. La cubierta es de teja árabe a dos aguas de triple rosca. La fachada lateral a la plaza cuenta con una segunda portada de medio punto en cantería y una ventana acristalada; mientras que el ángulo generado por la capilla de la Epístola aparece ocupado por el cuerpo de la casa parroquial, en un lenguaje anodino.


title: Iglesia de Santa Úrsula (Santa Úrsula)

text: La cubierta de teja árabe a dos aguas y triple rosca ocupa el buque del templo, mientras que en las capillas laterales es a cuatro aguas. Adosada a la fachada norte se construye en 1993 una torre de nueva fábrica en cantería vista, salvo su remate.


title: Iglesia de Santa Úrsula (Santa Úrsula)

text: En el interior, la nave muestra un artesonado de par y nudillo, con seis tirantes y decoración geométrica, y un arco toral en cantería sobre capiteles jónicos que da paso al crucero. La capilla mayor y las laterales poseen techumbre ochavada con decoración geométrica. La sacristía se localiza tras la capilla mayor.


title: Iglesia de Santa Úrsula (Santa Úrsula)

text: De esta iglesia iniciada en el siglo XVI, reformada y ampliada en el siglo XVII, cabe resaltar la decoración de la portada, siendo un ejemplo de las pautas tradicionales de la edificación religiosa en Canarias.


title: Iglesia de Santa Úrsula (Santa Úrsula)

text: Monumento Histórico Después del 15 de febrero de 1988, fecha en que la Dirección Territorial de Cultura del Gobierno Autónomo comunica al presidente de la corporación municipal, haber incoado expediente para declarar el templo de Santa Úrsula monumento histórico artístico de interés para la comunidad canaria, el alcalde Fernando Luis González, con el apoyo de sus compañeros de consistorio y la colaboración del párroco Jerónimo Hernández Rodríguez, realiza activas gestiones encaminadas a lograr su total restauración. Las mismas, desarrolladas con éxito, culminan en su primera etapa con la adjudicación -el 7 de septiembre de 1988- de las obras de la cubierta -presupuestadas en 15.615.438 pesetas-, a la empresa «Miguel Hernández Ventura»; trabajos iniciados el 14 de noviembre de 1988 bajo la dirección del arquitecto Rafael Miranda Flores, y concluidos el 23 de septiembre del año siguiente.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: La Iglesia de San Roque, es un templo católico del término municipal de Tinajo, isla de Lanzarote, Canarias, España. Es un edificio de un aspecto definido por dos naves desiguales en razón a la techumbre a dos aguas.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: Fue construida como ermita en la segunda mitad del siglo XVII por el beneficiado y vicario de la isla de Lanzarote, Guillén de Bethencourt. Se convierte en parroquia de la isla, el 29 de junio de 1792, por el prelado Antonio Tavira y Almazán. Alrededor de 1800, el edificio soporta nuevas reformas que suponen su ampliación y mejora. En la actualidad, la Iglesia de San Roque es la parroquia matriz del municipio de Tinajo.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: La Iglesia de San Roque de Tinajo, ha hospedado a la imagen de la Virgen de los Dolores (Patrona de Lanzarote), por lo menos en cuatro ocasiones. La primera entre 1850 hasta 1861 (debido a la restauración de su ermita en Mancha Blanca). La segunda el 13 de agosto de 1939 tuvo un carácter mucho más solemne, pues la realizó con motivo de su traslado a Arrecife (la capital de Lanzarote) como acción de gracias por la finalización de la Guerra civil española. La tercera, el 22 de diciembre de 1965, la realizó con motivo de su regreso a Mancha Blancha tras también haber visitado Arrecife durante las jornadas de la Cruzada del Rosario en Familia. La cuarta y última fue en 1988, al igual que la primera por motivo de la restauración de su santuario.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: El edificio está formado por dos naves desiguales, dos capillas, una sacristía con techo a cuatro aguas, un aseo, un almacén, un baptisterio, alojado en una pequeña capilla, así como otras pequeñas dependencias. En la parte trasera se eleva el coro de piso de madera con balaustrada, formando una segunda planta.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: La entrada a la iglesia se efectúa a través de un cancel, que porta dos iluminarias ovaladas. A su vez el acceso al baptisterio viene configurado por una puerta con celosía.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: La techumbre es mudéjar, siendo la del presbiterio ochavada, portando motivos pintados en los que predomina el color turquesa, con las terias pintadas en blanco, que con el transcurso del tiempo ha adquirido tonos ocres y grisáceos. La zona del altar de la nave lateral posee un techo blanco poligonal con una base de ocho lados pintados de blanco con decorado en colores verdes y beige.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: La cubierta es de torta, al estilo tradicional, y con alero lateral de piedra, de tipo calizo pintado.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: Los muros se encuentran realizados en fábrica de piedra sentada con barro y paja en su interior, y el exterior con mortero de cal o de cemento portland, fruto este último de reparaciones y/o reformas relativamente recientes.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: Las puertas de acceso de las fachadas sur y este se encuadran en un conjunto de arcos de piedra basáltica y toba roja. La nave del evangelio conserva el pavimento de piedra original, mientras el baptisterio mantiene el piso de barro y ladrillo de terrazo en la parte superior, que da caída a la pila bautismal. En la década de los cincuenta, siendo Párroco don Juan Rodríguez Alvarado, se sustituyó el pavimento original de la nave principal, de arcilla, por otro de ladrillo hidráulico. Durante estos trabajos afloraron cientos de restos humanos que fueron depositados en el osario del Cementerio Parroquial que está adosado a la fachada Norte de la Iglesia. El pavimento de la nave izquierda es de losa de piedra compacta. La zona de la Sacristía, sufrió hace algunos años una amputación para ampliar la entrada a la Plaza de San Roque desde el poniente,arrasando también el frontis del viejo Cementerio que fue reconstruido unos metros más atrás.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: El interior del edificio alberga un conjunto de arcos de medio punto y columnas toscanas.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: La fachada principal presenta un reloj solar, que data del año 1851, construido por el marino residente en La Vegueta F. Fernández, es el segundo más antiguo de Canarias.


title: Iglesia de San Roque (Tinajo)

text: Entre las imágenes presentes en dicho templo destacan la de San Roque (titular de la parroquia y patrono del municipio) de factura popular, la Virgen de Candelaria obra del tinerfeño Fernando Estévez de Salas y un Cristo crucificado, obra del grancanario Luján Pérez.


title: Iglesia de San Miguel Arcángel (Tuineje)

text: La Iglesia de San Miguel Arcángel de Tuineje, isla de Fuerteventura (Canarias, España) es el resultado de diversas ampliaciones producidas a lo largo de su historia.


text: Su origen se inicia cuando los vecinos acuerdan construir una ermita bajo la advocación de San Miguel Arcángel, el 18 de septiembre de 1695, celebrándose misa en la misma, en marzo de 1702. Esta primera ermita debió ser de una sola nave, a dos aguas, sin capilla mayor y rodeada de un muro almenado, tal y como se aprecia en la pintura del banco del retablo que representa la Batalla de Tamacite, acaecida en 1740.


text: El 21 de marzo de 1764 sus feligreses deciden construir la capilla mayor, postergándose su edificación a 1782 a cargo del maestro Juan Cabrera de la Rosa. El 22 de diciembre de 1787, Tuineje quedó constituido en Beneficio independiente por decreto del obispo D. Antonio Martínez Plaza. Ya entonces la ermita tendría construida la capilla mayor y la torre de cantería oscura.


text: Para estar a la altura del nuevo rango como Iglesia de todo un Beneficio, los vecinos deciden ampliar el templo levantando la nave del evangelio, siendo probablemente el maestro de la nueva nave Manuel Rodríguez del Pino, tal y como insinúa un descargo de cuentas del siglo XVIII. Las paredes de esta nave fueron levantadas por los pedreros Juan Joseph y Diego Rosas y las nuevas esquinas las labró el pedrero José de Zerpa. La plantilla de la puerta de la Iglesia se debe al pintor carpintero Juan Bautista Bolaños y los pilares de cantería con sus arcos a los maestros Francisco Martín y su hijo Diego Martín.


text: Al construirse la nave izquierda, la torre sufrió, probablemente, un derrumbe parcial quedando sus restos fajados en medio del doble hastial. No corrió con igual suerte la capilla mayor de la nave antigua que se sorbió en ese tiempo para preparar sepulturas.


text: Como resultado de estas remodelaciones la actual iglesia presenta dos naves con sendas cubiertas a dos aguas y presbiterio diferenciado a cuatro aguas. Los accesos son tres, una puerta en cada muro lateral, ambas enmarcadas en cantería clara y rematadas en arco de medio punto y una tercera en la fachada principal. En los laterales de la iglesia hay sendos estribos, a la altura de la unión entre la nave y el presbiterio, para contrarrestar el empuje de la cubierta sobre los muros. La portada principal se abre en la nave de la epístola, enmarcada en cantería clara y rematada en arco de medio punto. Entre las dos naves se dispone un fuerte paramento en sillares de cantería oscura, que pueden ser los restos de la antigua torre. Ambas naves cuentan con un óculo en la parte superior del hastial. La torre-campanario está junto al lado de la epístola. En la cabecera se adosan dos sacristías; una situada junto al muro de la epístola con cubierta a cuatro aguas y teja, y otra tras el muro del testero de la nave del evangelio, con techo plano.


text: En el interior las dos naves están separadas por arcos de medio punto que descansan sobre columnas toscazas; los arcos mayores que separan la nave del presbiterio son en forma de ojiva. Las columnas y arcos están realizadas en cantería clara. A los pies de la nave de la epístola se encuentra el coro, realizado en madera y con escaleras de acceso en mampostería, adosada al muro sur.


title: Aquel famoso Remington

text: Aquel famoso Remington es una película mexicana estrenada el 23 de julio de 1982, interpretada y dirigida por Gustavo Alatriste.


title: Aquel famoso Remington

text: Narra la historia de "Don Rodolfo", apodado "El Remington", especialista en asesinatos  políticos. Fue un famoso pistolero mujeriego sin escrúpulos de los años 1930, y matón a sueldo del gobierno de aquel entonces, que muere trágicamente en un duelo contra un militar que lo perseguía desde tiempo atrás por sus asesinatos políticos, donde los dos contendientes se matan entre sí cuando coinciden en una cantina.


title: Aquel famoso Remington

text: El verdadero nombre de "El Remington" era Rodolfo Álvarez del Castillo y Rojas y fue cuñado de María Félix, "La Doña". El Remington fue un pistolero a sueldo al servicio del Gobierno de aquel entonces.


title: Aquel famoso Remington

text: El reparto de la película es el siguiente:


title: Galión

text: Lucio Junio Galión Anneano, nacido como Lucio Anneo Novato, (en latín: Luius Iunius Gallio Anneanus) (Córdoba, 3 a. C.-íbidem, 65) fue un político de la Roma Antigua, hermano del conocido filósofo Lucio Anneo Séneca e hijo de Séneca el Rétor. Procónsul de Acaya en tiempos de Pablo de Tarso, al que libró de manos de los judíos en Corinto.


title: Galión

text: Fue adoptado por el retórico Lucio Junio Galión y por eso se llamó Lucio Junio Anneo Galión. Séneca habla de él en su libro de "Quaestiones Naturales", elogiando sus grandes cualidades humanas y presentándole como "«"un hombre universalmente amado"»". A él dedicó también su libro "De Vita beata". Siguió la carrera política y llegó a ser procónsul de Acaya en tiempo del emperador Claudio.


title: Galión

text: En el curso de unas excavaciones practicadas en Delfos por la Escuela Francesa de Atenas, entre los años 1892 a 1903, se descubrió un fragmento de una inscripción en la que se lee "«"Galión, mi amigo y procónsul de Acaya"»". El fragmento pertenece a una carta dirigida por el emperador Claudio a la ciudad de Delfos. Los historiadores coinciden en fechar esta carta entre la vigesimosexta y vigesimoséptima aclamación imperial de Claudio, lo que permite fijar el año de proconsulado de Galión en Acaya entre los años 51 a 52, o 52 a 53. Su residencia estaba en Corinto. Lucas el Evangelista manifiesta con ello, una vez más en su libro de los Hechos de los Apóstoles, lo bien informado que estaba para los datos históricos. En efecto, Pablo de Tarso llevaba cerca de año y medio predicando en Corinto; muchos gentiles e incluso judíos, entre estos Crispo, el jefe de la sinagoga, habían creído en su doctrina; los judíos esperaban una ocasión para actuar contra Pablo y creyeron que ésta se les brindaba con la llegada de Galión, el nuevo procónsul. Pensando "«aprovechar la inexperiencia del nuevo funcionario»" (Rennié), se levantaron contra Pablo y le llevaron al tribunal, acusándole de que persuadía a los hombres a adorar a Dios de modo contrario a la ley. La acusación es un tanto ambigua, pues igual podían dar a entender que Pablo actuaba contra la ley romana en materia de adoración, como que actuaba contra la religión judía reconocida por Roma. A Galión no le importaban mucho las cuestiones judías. Por eso, ni permitió que Pablo se defendiera, sino que echó a todos del tribunal, diciéndoles que no quería ser "«juez de semejante causa»". La escena acaba de un modo grotesco, pues algunos de los presentes la toman a golpes contra Sóstenes, el archisinagogo, sin que Galión tome cartas en el asunto. No cree digno ni aun defender al jefe de los acusadores; les considera gente despreciable. No existen noticias de que Pablo tuviese más relación con el procónsul.


title: Galión

text: Según Séneca, Galión tuvo que dejar precipitadamente Acaya a causa de sus fiebres. En 56, fue designado "cónsul suffectus".


title: Galión

text: La muerte de Claudio y la subida al poder de Nerón cambió el curso de su vida. En un principio se dedicó a halagar la vanidad de Nerón. Parece ser que estuvo complicado en la conjuración de Pisón. El suicidio de su hermano Séneca, según Tácito, le inspiró gran terror e imploró piedad al emperador, "«"y encomendándose para ello a los ruegos de los senadores, fue reprendido ásperamente por Galieno Clemente, quien le llamó rebelde y parricida, acusándole de querer abusar de las calamidades públicas en propio interés"»". Beurlier dice que se ignora la forma y época de su muerte, pero generalmente se admite que como sus hermanos y sobrino tuvo que suicidarse (Ricciotti). Esto acaeció hacia 65 o 66.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: José Joaquín Valenzuela Levi, también conocido como comandante Ernesto o Bernardo (Santiago, 15 de abril de 1958 - ibídem, 16 de junio de 1987), fue uno de los líderes del Frente Patriótico Manuel Rodríguez; alcanzó notoriedad al comandar el atentado contra Augusto Pinochet en septiembre de 1986. Fue ejecutado por la Central Nacional de Informaciones en la denominada «Operación Albania» en junio de 1987.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: Nacido en Santiago en 1958, y pese a tener militancia comunista, Valenzuela Levi vivió su infancia en Estados Unidos, hasta donde se había trasladado junto a su madre, la geóloga Beatriz Levi. Allí aprendió perfectamente el inglés y de regresó a Chile estudió en el exclusivo colegio Nido de Águilas.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: Luego del golpe militar de 1973, su familia nuevamente debió salir al extranjero.  Su primera escala fue Alemania Oriental. Allí, a la edad de 17 años ingreso a la escuela de cuadros de Wilhelm Pieck, abierta por el gobierno alemán para entrenar militarmente a jóvenes alemanes y principalmente extranjeros. En esa escuela fue bautizado como “Ricitos” por su pelo crespo. En septiembre de 1977, el exdiputado comunista Gilberto Canales le propuso ingresar a la Escuela Militar de Bulgaria, para formarse durante cinco años como oficial de tropas generales. Valenzuela Levi aceptó y junto a otros hijos de exiliados chilenos se trasladó hasta la ciudad de Sofía.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: Cuando en 1981 los “búlgaros” egresaron, el exsenador comunista Orlando Millas les pidió personalmente que se integraran al dispositivo militar del Partido Comunista en Cuba. Solo 13 de los 30 oficiales aceptaron, entre ellos Valenzuela Levi, quien al llegar a la isla se convirtió en instructor militar y adoptó el nombre de “Rodrigo”. A pesar de ser el más joven, era el líder indiscutido de los “búlgaros”. Antiguos compañeros de armas lo describían como “"el mejor oficial del grupo”."


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: Luego de su preparación en la isla caribeña, en 1982 Valenzuela Levi y otros “búlgaros” partieron a Nicaragua como parte de los seis Batallones de Lucha Irregular (BLI) conformados por chilenos para combatir a la guerrilla “contra”, apoyando la lucha del Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN). Allí fue asignado como instructor militar en el Frente Norte. En este país, ya divorciado de su matrimonio anterior, se casó nuevamente con quien sería su esposa hasta el final de su vida, la Antropóloga Marta González con quien tuvo una hija Silvana Valenzuela González. En 1984 y con la nueva perspectiva del surgimiento del Frente Patriótico Manuel Rodríguez (FPMR) en Chile, decidió reingresar clandestinamente al país. Integrado de lleno al FPMR, no tardaría en consolidarse como uno de los seis máximos jefes del naciente movimiento, con el grado de “comandante”. Poniendo en práctica toda su experiencia, se dedicó a organizar escuelas de instrucción clandestinas, y se desempeñó como formador de las “Unidades Territoriales de Autodefensa” en las poblaciones populares.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: Luego de una vertiginosa carrera, en mayo de 1986 el FPMR le asignó la misión más importante que hasta ese momento emprendía la organización; comandar el atentado contra Augusto Pinochet, en la llamada Operación Siglo XX. Valenzuela Levi aceptó la tarea, asumiendo el hecho de morir si fuese necesario, y debiendo transmitir a sus subordinados la misma disposición. Para la delicada misión, adoptó el nombre de “comandante Ernesto”. Hasta hoy, muchos ex compañeros de armas especulan sobre su responsabilidad en los errores que llevaron al fracaso de la operación, llevada a cabo el 7 de septiembre de 1986.  Un año después del atentado, el PC decidió “intervenir” al FPMR, reemplazando a la mitad de sus “comandantes” -entre los que se encontraba Valenzuela Levi- por hombres de su confianza. Pero “Ernesto” no alcanzó a palpar el quiebre.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: La madrugada del 16 de junio de 1987, José Joaquín Valenzuela Levi fue acribillado junto a otros seis rodriguistas en un operativo de la Central Nacional de Informaciones (CNI) que sería conocido como la Operación Albania. En la investigación judicial por estos hechos se concluyó que Valenzuela Levi, había sido detectado desde hacia varios días por funcionarios de la CNI, quienes lo conocían bajo el apodo de “Rapa Nui” pues habían ubicado su domicilio en una calle con ese nombre.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: El día de su muerte, el “comandante Ernesto” fue detenido alrededor de las 16 horas cuando abandonaba una casa de seguridad en el paradero 21 de Vicuña Mackenna, desde donde había salido en compañía de Ricardo Rivera Silva, quien también fue detenido. Valenzuela y su compañero solo levantaron sus manos y no opusieron resistencia al arresto. Posteriormente fueron trasladados al cuartel Borgoño, donde ya había otros 5 frentistas. A las 5 de la madrugada del día 16 de junio todos fueron conducidos a una casa abandonada de calle Pedro Donoso, en Recoleta, donde fueron ejecutados.


title: José Joaquín Valenzuela Levi

text: En Cuba, contrajo matrimonio con la médico militar chilena Avelina Cisternas, con quien tuvo un hijo, Lautaro Valenzuela.


title: Aynsley Dunbar

text: Aynsley Thomas Dunbar (nacido el 10 de enero de 1946, en Liverpool) es un baterista inglés. Ha trabajado con algunos de los nombres más importantes del "rock and roll", incluyendo a John Mayall, Frank Zappa, Lou Reed, Jefferson Starship, Jeff Beck, David Bowie, Whitesnake, Sammy Hagar, UFO y los primeros Journey.


title: Aynsley Dunbar

text: Dunbar lideró la Aynsley Dunbar Retaliation, que compuso la canción «Warning», incluida por Black Sabbath en su álbum debut.


title: Aynsley Dunbar

text: Dunbar fue más tarde baterista para las Mothers of Invention de Frank Zappa, tocando en discos tales como "Waka/jawaka" y "The Grand Wazoo" a mediados de 1970, Dunbar se unió a Journey para sus cuatro primeros álbumes; les dejó para unirse a Jefferson Starship para tres discos. En 1985, Dunbar se unió a Whitesnake y participó en su disco de 1987. También estuvo con Eric Burdon and the Animals.


title: Triángulo del Arte

text: Se denomina Triángulo del Arte o "Triángulo de Oro" al grupo de museos de Madrid que se ubican en la zona del Paseo del Prado, vieja alameda que marca el límite entre el casco antiguo de la ciudad y el Parque del Retiro. Los tres vértices del Triángulo son el Museo del Prado, el Museo Thyssen-Bornemisza y el Museo Reina Sofía, que en conjunto atrajeron 5,3 millones de visitas en 2008. En los últimos años dos nuevos espacios de exposiciones se han instalado en la zona: CaixaForum y Tabacalera.


title: Triángulo del Arte

text: La denominación del área del Prado como un Triángulo del Arte fue inicialmente sugerida por la prensa, y luego asumida por las autoridades culturales, a raíz de la apertura del Museo Thyssen-Bornemisza en 1992. Dicho museo reforzaba cuantitativamente la oferta artística de la zona y cubría los huecos (cronológicos y de estilos) dejados por las colecciones de los otros dos centros. Así, se entendía que entre los tres, era posible recorrer la evolución del arte (mayormente pictórico) desde la Edad Media a la actualidad. Alrededor de sus vértices se concentra una amplísima oferta museística, a la que se ha unido el CaixaForum de La Caixa y próximamente el Centro Nacional de las Artes Visuales en la Antigua Fábrica de Tabacalera.


title: Triángulo del Arte

text: Actualmente el "Triángulo del Arte" es una denominación con cierto arraigo popular, recurrente sobre todo en la publicidad turística. Incluso se venden bonos conjuntos para acceder a los tres museos. La nueva urbanización del Paseo del Prado, aún en fase de estudio, contribuirá a unificar visualmente la zona.


title: Agoseris

text: Agoseris es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Asteraceae. Comprende 121 especies descritas y de estas, solo 11 aceptadas. Es originario de Sudamérica. Ellos son nativas de América del Norte occidental. A veces se les llama dientes de león de montaña o achicoria de cabra. Al igual que los dientes de león son tallos jugosos con savia lechosa, las cabezas de flores están compuestas de muchas flores de color amarillo, y las semillas son sufragados en un mundo de aquenios cada uno de ellos con un blanco y sedoso vilano.


title: Agoseris

text: El género fue descrito por Constantine Samuel Rafinesque y publicado en "Florula Ludoviciana", or, a flora of the state of Louisiana, 58. 1817.  Agoseris: nombre genérico que deriva del griego para la achicoria de cabras.


title: Pozolux Reptaen

text: Pozolux Reptaen


title: Pozolux Reptaen

text: "Pozolux Reptaen" es el nombre de uno de los personajes emblemáticos de la editorial independiente Reptaen Manga (de la cual toma su apellido). Fue creado en el año de 1995 por Joaquín Miguel Gutiérrez de la Cruz, en colaboración con la sección cultural del periódico "El Cuarto Poder", publicado y distribuido en Chiapas, México. En un principio, era el enemigo natural de Balam (super héroe también creado por la misma casa editorial), aunque eventualmente, de acuerdo al transcurso de los eventos en la historia oficial, Pozolux termina formando una poderosa alianza con Balam y sus amigos en contra de otros peculiares villanos.


title: Pozolux Reptaen

text: El nombre de "Pozolux Reptaen" hace referencia clara a las raíces tanto del personaje como del autor; esto se entiende por la bebida regional llamada "pozol", muy popular en la capital del estado de Chiapas, Tuxtla Gutiérrez, y territorios circundantes. La palabra "Reptaen" hace cierto juego con los vocablos "reptil" y "reptar", haciendo alusión también a la fisonomía y estructura orgánica del personaje.


title: Pozolux Reptaen

text: De acuerdo con la cronología y la historia de los eventos que Reptaen Manga establece como oficiales, la historia de Pozolux es la siguiente.


title: Pozolux Reptaen

text: El origen, o nacimiento de Pozolux Reptaen, está profundamente enclavado en aspectos culturales regionales; de acuerdo con la versión oficial, una lagartija perdida en las profundidades del drenaje municipal caminaba sin rumbo cuando, súbitamente, recibió un baño involuntario de agua proveniente de un río cercano mezclada con pozol radioactivo; la brusca y violenta mitosis antinatural que ocurrió de esto, dio lugar a una mutación monstruosa, convirtiendo a esta simple lagartija común en una criatura reptiliana de 2.20 metros de altura, provista de fuertes dientes y garras, inteligencia humana, poderosos músculos, agilidad y resistencia sobrehumanas, y, desde luego, con una visión distorsionada del mundo, se hizo con el firme propósito de destruir a la civilización cercana y a todo aquel que osara hacerle frente.


title: Pozolux Reptaen

text: Entre los aliados de Pozolux Reptaen, se encuentran:


title: Pozolux Reptaen

text: José Anacleto (alias J.A., alias Balam, superhéroe protector de la ciudad de Tuxtla Gutiérrez),


title: Pozolux Reptaen

text: Katherin Moonlight Parker (alias Kathya, novia de J.A., decidida y tenaz, es prácticamente el cerebro de las operaciones del grupo),


title: Pozolux Reptaen

text: Lobolux (un lobo mexicano con un origen similar al de Pozolux, y por ende, con características idénticas),


title: Pozolux Reptaen

text: Marin Bane (similar a Pozolux, se podría identificar fácilmente como una hembra de la misma especie),


title: Pozolux Reptaen

text: Miracle (el mismo caso, similar a Lobolux, una hembra de la especie), entre otros.


title: Pozolux Reptaen

text: Juntos, protegen y resguardan a Chiapas desde el cuartel secreto subterráneo NovaDream, ubicado en las profundidades de Tuxtla Gutiérrez.


title: Pozolux Reptaen

text: A pesar de que las amenazas son muchas y muy variadas, algunos enemigos pueden considerarse especialmente peligrosos y significativos. Entre ellos encontramos a:


title: Pozolux Reptaen

text: Vincent Kraken, cazador furtivo empeñado con capturar y matar a un ejemplar de cada animal existente digno de cazarse; de acuerdo con la historia, su camino lo lleva en algún momento hasta la Selva Lacandona, en donde, debido a un accidente de viaje, uno de los lobos que lleva encerrado se escapa de su jaula para después regresar como el temible Lobolux; Kraken y Lobolux se vuelven enemigos desde ese instante, aunque no se sabe hasta qué punto los papeles de cazador y presa se invierten.