title: Hermandad del Prendimiento de Jesús Cautivo y María Santísima. de la Salud (Ciudad Real)

text: La Hermandad del Prendimiento de Jesús Cautivo y María Stma. de la Salud procesiona el Domingo de Ramos tarde por las calles de Ciudad Real.


text: Es la más joven de las Hermandades de Ciudad Real, fundada el 29 de mayo de 1999 aprobada el 30 de julio por el Obispado. Hizo estación de penitencia la tarde del Domingo de Ramos por primera vez en el año 2000 con un humilde paso y con la Imagen de Jesús Cautivo sola en un monte de claveles. Los candelabros de guardabrisas fueron prestados por la Hermandad Trinitaria del Cautivo y Rescatado del Polígono de San Pablo de Sevilla. Desgraciadamente la presencia de la lluvia obligó a la hermandad a volverse en esta primera salida penitencial.


text: Representa el prendimiento de Jesús en el Huerto de Getsemaní. Está formado en la actualidad por la imagen del Señor que es de vestir y procesiona con una túnica de color blanco. El resto de misterio lo compone un romano y un sayón en primer término; San Juan y San Pedro tras ellos y en la parte posterior del paso podemos ver a Judas. Todas las imágenes son obra de Miguel Ángel González Jurado. Se porta a costal por 42 hermanos.


text: El palio de María Santísima de la Salud procesionó por primera vez en la semana santa de 2017.


text: Los Titulares de la Hermandad reciben culto en la propia parroquia. Entre los cultos internos principales podemos distinguir: El segundo domingo de Cuaresma se celebra la Función Principal de la Hermandad precedido de triduo en su Honor. Durante la Función Principal, se realiza la protestación de fe, y al término se procede a la Jura de Reglas de los nuevos hermanos y al besapié del Señor.


text: . Se celebra los días 28, 29 y 30 de mayo terminando con la Solemne Función y Besamanos el día 31 de mayo, Festividad de la Visitación de la Virgen a Santa Isabel .


text: En el mes de julio se celebra una Misa recordando la Fundación de la Hermandad. Para estos dos cultos, Jesús Cautivo preside la celebración en un lateral del altar y el cuerpo de acólitos de la Hermandad participa activamente auxiliando a los Sacerdotes. Todos los primeros sábados de mes se celebra una Misa de Hermandad. La Hermandad celebra dos cultos externos:


text: De sarga color blanco con capillo, fajín y escapulario de color azul pavo real. Lleva bordado en el capillo el escudo de la Hermandad sobre círculo de fondo blanco.


text: El calzado se compone de sandalia negra y calcetines blancos. Los hermanos no llevan guantes ni joyas y como atributo portan un cirio azul.


text: Tanto la Imagen de Jesús Cautivo como del misterio son obra de Miguel Ángel González Jurado:Cordobés nacido en Sttutgart (Alemania), sin antecedentes artísticos en la familia. Realizó estudio de Artes y Oficios y, durante cuatro años, trabajó en el taller del escultor Álvarez Duarte en Sevilla. Gran parte de su producción se encuentra en Córdoba con misterios como el de la Sagrada Cena, misterio de la Hermandad de la Estrella, Descendimiento o Sentencia, entre otros.


text: Actualmente, sin dejar la imaginería, está preparando obras para introducirse en el circuito de galerías de arte, con una obra de temática general donde trata de unir la técnica tradicional, aprendida a lo largo de los años, con un concepto de obra moderna.


text: Antonio J. Dubé de Luque fue el encargado de realizar la imagen de María Santísima de la Salud. Pueden encontrar más sobre su biografía aquí.


text: Se divide en cuatro tramos de nazarenos del paso de misterio y cinco tramos en el paso de palio, por las siguientes insignias:  Desde el año 2007 escoltan el paso varios miembros de la Guardia Civil.


text: Acompaña musicalmente al paso de miesterio la Agrupación Musical Santo Tomás de Villanueva y al paso de palio la Agrupación Musical Santa Cecilia de Calzada de Calatrava.


text: Pueden encontrar más información sobre los tramos, insignias y fotos de éstas aquí.


text: El paso de misterio de la Hermandad del Prendimiento. La obra se comenzó en el año 2002 y los trabajos de carpintería y talla han sido realizados en los Talleres de Santa Águeda de Córdoba. La maderas utilizadas es Cedro y sus dimensiones generales del son 4,20 de largo por 2,50 de ancho se compone de candelabros, canasto y respiraderos. Candelabros: Los Candelabros (2001) guardan los movimientos barrocos típica de las escuela andaluza, están realizados sobre armazón de hierro y madera de cedro. Los hay de dos tipos: esquinero compuesto de siete luces, y centrales de tres luces. El reparto de las mismas, está estudiado para proporcionar la máxima luminosidad a las imágenes. Canasto: El Canasto o segundo cuerpo del paso, es un elemento compuesto por líneas sinuosas pero a su vez guardando una tenue suavidad en ellas para conseguir restarle el menor espacio, a las imágenes del misterio. La sección del canasto tiene forma de copa, a lo largo del mismo están distribuidas diferentes cartelas; grandes, en sus cuatro ejes. Las esquinas son redondas y están abrazadas por una cartela que acoge el canasto en toda su altitud. También posee en los laterales dos comodillas salientes, en las que se encajan otras cuatro cartelas, cuya función es dar realce y sinuosidad a estos salientes. Este canasto en su totalidad comprende un plinto liso de arranque, siguiéndole un cuarto bocel el cual se encuentra tallado con el gallón de la vida y la muerte. A continuación lleva una media caña que sirve de división entre el bombo y las molduras de soporte; estando totalmente revestido de una voluminosa ornamentación barroca en la totalidad, le sigue otra media caña y un cuerpo con perfil en forma de copa, todo esto posee su correspondiente ornamentación. Destacables son los detalles con que el artista rinde homenaje a la hermandad situando elementos identificativos de esta, como son los ramos de olivo en las diferentes cartelas. Remata el canasto una crestería continua rota a la llegada de esta a las cartelas centrales y de esquina. Tanto el canasto como el respiradero poseen elementos comunes para guardar así la consonancia y el equilibrio entre ambos.


text: Respiraderos: El respiradero se trata de una pieza de gran envergadura, de aproximadamente un metro de caída en las zonas máximas. Con una cartela central enmarcando el escudo de la Hermandad se remata con un penacho con doble voluta que abraza al moldurón en su vuelo. El respiradero se encuentra compuesto en gran parte por un conjunto de molduras que enmarcan la talla y definen a su vez la línea y arquitectura del mismo, el fin de estas molduras es provocar un mayor efecto visual en todo el entramado, enriqueciendo a su vez la grandiosidad y monumentalidad de la pieza en conjunto. A lo largo de este se suceden doce cartelas de menor dimensión y que enmarcan las cabezas de alto relieve de querubines o ángeles en homenaje al barrio donde esta encalvada la Hermandad. También existen otras cuatro de mayor tamaño que cierran las esquinas del paso creando un efecto continuo de las formas curvas y desapareciendo las líneas rectas o de división. El moldurón del paso o baguetón es una pieza tallada con una ornamentación repetitiva y calada en su totalidad, consiguiendo claroscuros oportunos que ensalzan la belleza, que en él se quiere lograr. Como remate en la parte delantera y trasera lleva cuatro maniguetas talladas con formas vegetales barrocas caladas. El resultado final se ha podido admirar en el año 2009, cuando el trabajo ha concluido con el tintado y barnizado del paso, una gran obra que apunta a un paso de misterio de carácter monumental en su totalidad, otorgándole a su vez todo el protagonismo que merece el grupo escultórico del Prendimiento y sobre todo la imagen de Jesús Cautivo.


title: Hermandad de la Entrada de Jesús en Jerusalén (Ciudad Real)

text: La Hermandad de Las Palmas, que así es su denominación estatutaria, procesiona el Domingo de Ramos desde las doce de la mañana por las calles de Ciudad Real. Es conocida popularmente como "La Borriquilla".


text: Fundada en 1945 al calor de la Congregación Mariana, cuyo anagrama lleva por emblema. Durante los primeros años, por la escasez de penitentes, desfilaron en esta Cofradía los de la Oración del Huerto.


text: Cuenta con dos pasos. El primero el Niño de la Paz, obra anónima que data del sigo XVII, donada a la Hermandad por una familia ilustre de la ciudad, el segundo paso representa la entrada del Señor en Jerusalén subido en un pollino, obra del taller Rabas-Royo y adquirida por mediación de José Mur.


text: Posee una bella colección de estandartes cuyo motivo ornamental se basa en el "Hosanna bíblico", diseñada por los talleres de Jose Mur


text: Tiene compuesta una marcha fúnebre llamada "Entrada en Jerusalén", que nació en Sevilla en el verano de 1949, en la Residencia de Oficiales del Cuartel del Duque. La compuso el director de la banda del Regimiento Soria número 9, Juan Vicente Más Quiles, en agradecimiento a su amigo y pintor F. Bermúdez (uno de los fundadores de la Hermandad de las Palmas) por un retrato que éste le realizó. Le entregó la partitura con su instrumentación y el pintor se la proporcionó a la Cofradía para que hiciesen copias. La marcha sonó por primera vez en el año 50 pero en el 57 dejó de oírse.


text: En 1975 la banda de la Agrupación Musical de Ciudad Real, desfiló por las calles de la capital por primera vez, acompañando al "paso" de la Borriquilla.


text: En 2003, se le incorporó al paso una palmera y se adecuó para ser portado por costaleros, al año siguiente se enriqueció la canastilla y se portó por costaleros: Después de procesionar durante muchos años sobre un paso a ruedas, en el año 2014 es portado a costal.


text: Mantiene la costumbre de abrir la procesión con la Imagen de un Niño Jesús, en este caso el Niño de la Paz.


text: El Niño de la Paz es obra de autor desconocido del s. XVII. Todo el misterio es del taller de Rabasa-Royo, donde se talló en diferentes cronologías: la del Señor a lomos de un borrico (1945) y las imágenes del hebreo y los dos niños (1960). Destaca sobre todas las demás figuras el Señor sobre el borriquillo, por su serenidad y su semblante alegre. Bendice a los fieles con mano derecha y viste una preciosa túnica blanca tallada y primorosamente policromada.


text: La enseña de esta Hermandad, desde su fundación es el anagrama de la Congregación Mariana.


text: De lana blanca con capillo del mismo color, capa de seda azul con el anagrama mariano bordado. Portan palmas.


text: Salida de la Catedral (12:00), Prado, Paseo del Prado, Camarín, Azucena, Plaza del Carmen (12:20), Caballeros, Pasaje de la Merced (12:35), Plaza de la Merced, Toledo, Jacinto, Elisa Cendreros, Paloma, Huertos (12:55), Cardenal Monescillo, Lanza (13:10), Cuchillería, Plaza Mayor (13:25), María Cristina, Feria, Postas (13:35), Alarcos (13:50), Plaza del Pilar (14:10)


title: Clinacanthus

text: Clinacanthus es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene dos especies de hierbas, distribuidas desde el sur de China a Malasia. El género fue descrito por Christian Gottfried Daniel Nees von Esenbeck y publicado en "Prodromus Systematis Naturalis Regni Vegetabilis" 11: 511. 1847. La especie tipo es: "Clinacanthus burmanni" Nees.


title: Afik

text: Afik (hebreo: "אפיק"; árabe: فيق) es un kibutz y asentamiento israelí del sudeste de los Altos del Golán. Fue primero un asentamiento militar Nahal establecido tras la guerra de los Seis Días cerca del pueblo sirio de Fiq, hasta que en 1972 fue fundado el kibutz.Se encuentra bajo jurisdicción municipal del Concejo Regional Golán.


title: Clistax

text: Clistax es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene 2 especies de hierbas, naturales de Brasil. El género fue descrito por Carl Friedrich Philipp von Martius y publicado en "Nova Genera et Species Plantarum" . . . 3: 26. 1829. La especie tipo es: "Clistax brasiliensis"


title: Hermandad de Nazarenos de la Flagelación de Nuestro Padre Jesús de la Bondad y María Santísima del Consuelo (Ciudad Real)

text: La Hermandad de Nazarenos de la Flagelación de Nuestro Padre Jesús de la Bondad y María Santísima del Consuelo procesiona el Miércoles Santo tarde por las calles de Ciudad Real..


text: Fundada el 23 de marzo de 1983, día en que el Obispo Prior Rafael Torija de la Fuente refrendó sus estatutos. Es de las más jóvenes Hermandades de Ciudad Real y desarrolla gran actividad a lo largo de todo el año. Su primer Hermano Mayor fue hasta 1991, José Luis Martínez Aragón, su primera sede canónica la Parroquia de Santiago Apóstol, denominándose inicialmente Cofradía del Amor Fraterno. Aunque la Hermandad fue fundada en la fecha referida, por circunstancias pasó varios años sin ningún tipo de actividad existiendo sólo de nombre hasta 1987 en que pasa a engrosar la lista de fundadores Emilio Martín Aguirre. Fue a partir de entonces cuándo empiezan a hacerse los primeros hermanos.


text: Encargada la realización en 1988, de la imagen de María Santísima del Consuelo al escultor sevillano Manuel Ramos Corona, la finalizó en 1989. A finales también de 1989 se encargó al escultor sevillano Fernando Castejón, la imagen de Ntro. Padre Jesús de la Bondad que en diciembre de 1991 llegó a Ciudad Real.


text: El 28 de noviembre de 1990 se eligió la primera Junta de Gobierno en la primera Junta General de la Hermandad y el 15 de enero de 1991 aprobó el Sr. Obispo la realización del desfile procesional. Del 7 al 10 de marzo de 1991 en la capilla del convento de las Concepcionistas realizaron los primeros cultos, predicados por el sacerdote Narciso Perea Carrero, capellán de dicha comunidad.


text: El Miércoles Santo, 27 de marzo de 1991 realizó su primera salida procesional a las 19,30 horas desde las cocheras del antiguo cuartel del Regimiento de Artillería de Ciudad Real. Para esta salida la Cofradía de Nuestra Señora de la Soledad de Ciudad Real, les dejó el juego de jarras de su paso de palio y Manuel de los Cobos les prestó como Cruz de Guía una de un Cristo de Cruz de Mayo, les acompañó en este primer desfile la Banda de Cornetas y Tambores de Castilla-La Mancha y la Agrupación Musical de Ciudad Real.


text: A comienzos de 1992 cambió su Sede Canónica de la parroquia de Santiago Apóstol a la de Santo Tomás de Villanueva. Se nombró al párroco Eugenio Sánchez Vega primer Consiliario, integrándose la Hermandad a partir de ese momento en la dinámica de la vida parroquial, participando en los campos de acción pastoral y social de esta, como la tradicional Campaña de Navidad de recogida de donativos y alimentos para los más necesitados del barrio que la hermandad realiza tradicionalmente o la ayuda al tercer mundo a través de ayuda a misiones de Guinea Ecuatorial y Honduras, becas de estudios etc., participación en cultos parroquiales o de la hermandad y organización de conferencias, actos formativos, etc.


text: También en 1992 inauguró su primera Casa Hermandad que fue la primera de esta características en Ciudad Real.


text: En la segunda salida procesional que realizó desde el Guardapasos de Semana Santa, cambió el itinerario tradicional, por el actual, siendo la primera Cofradía que pasó por el Pasaje de la Merced, posteriormente seguida por muchas otras hermandades.


text: Desde 1994 en el mes de mayo realiza el Rosario de la Aurora con la imagen de Nuestra Señora del Consuelo y desde 1995 se lleva a cabo un Vía Crucis en cuaresma con la imagen de Nuestro Padre Jesús de la Bondad en turno anual con el Cristo de las Penas, por las calles de la feligresía de Santo Tomás de Villanueva. También desde este año el día de la Inmaculada, se realiza una conferencia mariana y una función Eucarística y a partir de 1996 durante el Triduo en honor del Titular, juran Reglas los nuevos hermanos, se realiza un Vía Crucis claustral con la imagen del crucificado del Cristo Joven, a la imagen de María Santísima del Consuelo se la viste de hebrea y en Cuaresma la Hermandad hace su Pregón de Semana Santa.


text: En 1997 se incluyeron en el paso de Jesús de la Bondad las imágenes de un sayón y un soldado romano del escultor sevillano Manuel Ramos Corona, con orfebrería de Joaquín Osorio Sevilla en casco, corazas y brazalete del romano.


text: Tanto el paso del Señor como el de la Virgen del Consuelo, van portados a hombros en costal por 48 y 42 hermanos costaleros cada uno.


text: Debido al cambio de paso para el misterio, la anterior canastilla del Cristo de color caoba con siete placas y una central labradas de orfebrería Monchi de Torralba de Calatrava, diez guardabrisas en metal plateado de Manuel de los Ríos de Sevilla y cuatro maniguetas realizadas por Francisco Ortega, fue adquirida tras la Semana Santa de 2002 por la Cofradía Penitencial del Stmo. Cristo de la Unción y Ntra. Sra. de la Serenidad de Santiago de Compostela con cuya cofradía, se da la circunstancia que, se encuentra hermanada.


text: María Santísima del Consuelo viste saya bordada en oro y toca de sobremanto con el escudo de la parroquia de Sto. Tomás de Villanueva bordado en oro en los talleres de García y Poo de Sevilla, manto en granate liso de sastrería Alfredo y un alfiler con su nombre y cruz pectoral en plata sobredorada. Los varales, respiraderos y peana son de orfebrería Monchi de Torralba de Calatrava y las bambalinas y gloria del techo del palio bordadas en oro en los talleres sevillanos de García y Poo. El lienzo de la gloria es una pintura de la Virgen del Prado de Andrés Pastor. El juego de jarras del paso de palio en metal plateado son de orfebrería Maestrante de Sevilla, cuenta además el paso de palio con una imagen de la Inmaculada en metal plateado que luce en la delantera cerca del llamador. El último estreno son los candelabros de cola de orfebrería Manuel de los Ríos de Sevilla.


text: El paso Jesús de la Bondad se decoraba con claveles rojos ya a partir de 1999 se emplean lirios y el de la Virgen con claveles y gladiolos blancos. Desde 1993 hasta 1999 acompañó al paso del Señor la Banda de Tambores y Cornetas de Nuestro Padre Jesús Caído (hoy denominada Ntra. Sra. del Prado) a partir de entonces la acompañan agrupaciones musicales de diversos lugares.


text: En 1998 se le compuso por Rafael y Emilio Muñoz miembros de la agrupación musical de la Redención de Sevilla, Francisco Cano y Francisco Cuenca miembros de la Banda de Jesús Caído de Ciudad Real y el miembro de la Junta de gobierno Juan Carlos Mora Riballo la marcha Bondad y Consuelo, que fue estrenada por la Banda de Tambores y Cornetas de Nuestro Padre Jesús Caído en la Parroquia Sto. Tomás de Villanueva, el 13 de marzo de 1999 como colofón al quinario a la Virgen. Este mismo año se fundó el coro de la Hermandad.


text: Entre otros enseres destacan la anterior Cruz de Guía (que ha sido cedida a la Hermandad del Encuentro) realizada con una viga de la iglesia de San Lorenzo de Sevilla, el Libro de Reglas, el estandarte corporativo bordado en los talleres de García y Poo de Sevilla, el Senatus, los cuatro faroles del paso del Cristo, los estandartes del Cristo y de la Virgen, la corona procesional del orfebre sevillano Antonio Sevilla.


text: En el 2000, la Hermandad estrenó la nueva Cruz de Guía en metal plateado, los faroles que la acompañan, las varas de la Junta de Gobierno, la candelería y el banderín del Grupo Joven. También estrenó una nueva imagen en el paso de misterio, un sayón en actitud de flagelar al Señor.


text: En el año 2001 se restauró y retalló de la imagen de Ntro. Padre Jesús de la Bondad por su propio escultor D. Fernando Castejón López y además se estrenó una saya de la Virgen del Consuelo de color azul Francia bordada en oro en los talleres García y Poo de Sevilla. También se estrenó la imagen de un sanedrita realizado por D. Manuel Ramos Corona para el paso de misterio y por último se estrenaron regaladas por el Grupo Joven de la Hermandad, las varas que sustituyeron a las velas que portaban los niños de la Hermandad. En 2003, la Hermandad estrenó la carpintería de la nueva canastilla de Bailac, candelabros de guardabrisas de Francisco Verdugo y romano a caballo de Manuel Ramos Corona, al año siguiente se talló la delantera de la canastilla del paso por Francisco José Verdugo Rodrigo de Sevilla y se adquirieron varitas de niños y candelabros para palio en metal plateado de la orfebrería de Manuel de los Ríos también de Sevilla. En 2005 se continuó con la talla de la trasera de la canastilla y se adquirieron candeleros de Manuel de los Ríos de Sevilla para el paso de palio. Se estrenó un estandarte del Cristo bordado en oro en los talleres García y Poo de Servilla con orfebrería en metal plateado. En 2006 se restauró la imagen de la Virgen por Manuel Ramos Corona y se terminó la candelería del palio. También se terminó el tallado de la trasera de la canastilla del paso de misterio y la talla de las cartelas. Se realizó una nueva talla de la Inmaculada del paso de palio en metal plateado.


text: El 16 de septiembre de 2017, para celebrar el XV aniversario de la imagen del Cristo, se realizó una procesión extraordinaria que salió de su sede canónica, la parroquia de Santo Tomás de Villanueva. La procesión, que recorrió lugares tan emblemáticos para la hermandad como el Camarín de la virgen del Prado o el Pasaje de la Merced, finalizó en el guardapasos.


text: Blanca con escudo bordado en el capillo y medalla colgada al cuello. Cinto granate, sandalias negras y calcetín blanco y cirio.


title: Codonacanthus

text: Codonacanthus es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene dos especies de hierbas, distribuidas por el nordeste de la India, sur de China y Japón. El género fue descrito por Christian Gottfried Daniel Nees von Esenbeck y publicado en "Prodromus Systematis Naturalis Regni Vegetabilis" 11: 103. 1847. La especie tipo es: "Codonacanthus pauciflorus" (Nees) Nees.


title: Conocalyx laxus

text: Conocalyx es un género monotípico de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene una especie de hierbas: Conocalyx laxus que es originaria de Madagascar. "Conocalyx laxus" fue descrita por la zoóloga y botánica francesa, Raymond Benoist y publicado en "Bulletin de la Société Botanique de France 113: 534", en el año 1966 [1967].


title: Muskar I

text: Muskar I (?~1168) es un rey ficticio de la historieta Las Aventuras de Tintín, primer soberano de Syldavia, fue el fundador de la dinastía que aún reina en este país, los Ottokar.


title: Muskar I

text: En 1127, tras doscientos años de dominación turca, el caudillo eslavo Hveghi aglutinó a las fuerzas irregulares del país y tras la batalla de Zileherum, logró la retirada de las tropas otomanas y, con ello, la independencia del país. Fue proclamado rey con el nombre de Muskar I en Zileheroum, ciudad que sería inmediatamente renominada Klow por las tropas libertadoras.


title: Muskar I

text: Muskar I fue un rey sabio. Vivió en paz con sus vecinos y condujo al país a un período de prosperidad. Murió en 1168 llorado por todos sus súbditos.


title: Muskar I

text: A pesar de su gran esfuerzo por liberar el país y por llevarlo a unas cotas de bienestar desconocidas hasta entonces en el área balcánica, tras su muerte fue sucedido por su hijo Muskar II, rey débil, con el que comenzaría la decanencia de la nación, una decadencia que habría de desembocar en la invasión borduria del año 1195.


title: Muskar I

text: En el idioma syldavo "musk" significa "valiente" y "kar" (término arcaico) "rey". En syldavo moderno "rey" se denomina "könikstz".


title: Muskar I

text: Historias de Tintin en las que aparece Muskar I:


title: Afikim

text: Afikim es un kibutz israelí situado en el Valle del Jordán, está ubicado a tres kilómetros del Mar de Galilea. Fue fundado en 1932 en unos terrenos que anteriormente pertenecían al Kibutz Degania. Yitzchak Tavori, un dirigente anarquista de los años 30 y el pintor israelí Leo Roth, fueron miembros del "Kibutz Afikim".


title: Afikim

text: El "Kibutz Afikim" cultiva: plátanos, palmeras, dátiles, avocados, aceitunas, plantas subtropicales, y grano. También se dedica a la acuicultura, a la ganadería y a la producción de leche. El kibutz tiene 400 vacas lecheras. "Afimilk" es una compañía que fabrica y vende equipamiento para la producción de leche. "Afikim Electric Vehicles", es una empresa que fabrica vehículos eléctricos.


title: Afikim

text: En los años 80, el kibutz sufrió una crisis económica y fue parcialmente privatizado. En 2010, Afikim anunció su asociación con un proyecto de producción de leche en Vietnam. El proyecto consistía en esablecer una granja lechera con capacidad para albergar a 30.000 vacas, para producir 500.000 litros de leche al día, alrededor del 40% por ciento del consumo de leche en Vietnam. Afikim era la empresa responsable de todas las etapas del proyecto, incluida la reproducción y la preparación del terreno para producir las cosechas que debían usarse para alimentar al ganado vacuno.


title: Afikim

text: Se estableció una granja de demostración con 174 vacas para fines educativos. Fue establecida una granja lechera comercial con 20.000 vacas. La instalación se construyó en etapas en el año 2015. La producción de leche por vaca es de 9.300 litros de leche por año, a pesar de las condiciones tropicales.


title: Still Remains

text: Still Remains es una banda metalcore de Grand Rapids, Míchigan firmado a Roadrunner Records, que formó de anteriores bandas locales como Shades of Amber y Unition, influenciada por la banda hardcore Shades of Amber.


title: Still Remains

text: Still Remains es uno de los pocos grupos metalcore que incorpora teclados en su banda. El 1 de enero de 2012, Still Remains lanza "Reading Lips", su primera canción en cuatro años. En marzo del 2013, la banda lanzó una campaña en Kickstarter para financiar la grabación de su nuevo álbum de larga duración.


title: Corymbostachys

text: Corymbostachys es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene una especie de hierbas.


title: Corymbostachys

text: Está considerado un sinónimo del género "Justicia


title: Asciano

text: Asciano es una ciudad de la provincia de Siena en la región italiana de la Toscana. Está localizada en el centro del "Crete Senesi" entre el río Ombrone y el torrente Copra, sobre 30 km al sudeste de la ciudad de Siena.


title: Asciano

text: Asciano es de origen etrusca, más tarde fue romana y luego lombarda. En 1898 se encontró durante unas excavaciones una necrópolis etrusca y restos de baños romanos, con mosaicos en el pavimento. Durante el período medieval su localización la convirtió en un lugar disputado entre Siena y Florencia: la batalla de Montaperti se produjo en sus alrededores el 4 de septiembre de 1260. La ciudad fue compra por los sieneses en 1285 y rodeada de muros en 1351. Tiene 14 iglesias centenarias con pinturas del ese período.


title: Asciano

text: En Asciano se encuentra la basílica de Santa Águeda, la cual fue construida de Travertino. La iglesia es adornada con elementos decorativos lombardos. El campanario es del siglo XIII.


title: Asciano

text: Adjunta a la iglesia se encuentra el muse de arte sacra donde se pueden ver trabajos de pintores del estilo sienés del siglo XIV y XV. El museo arqueológico contiene lo encontrado en las excavaciones de las tumbar del cementerio de  Poggio Pinci.


title: Asciano

text: 10 kilómetros al sur se encuentra el gran monasterio benedictino de Monte Oliveto Maggiore, casa madre de los Olivetanos fundada en 1320. El claustro es famoso por la serie de frescos ilustrando escenas de la leyenda de Benito de Nursia comenzanda por Luca Signorelli y completa por El Sodoma en 1505. La iglesia contiene fina marquetería en los asientos del coro por Fra Giovanni da Verona. El monasterio fue descrito por el Papa Pío II en su "Commentaria".


title: Asciano

text: Buonconvento, Castelnuovo Berardenga, Monteroni d'Arbia, Rapolano Terme, San Giovanni d'Asso, Siena, Sinalunga, Trequanda.


title: Cosmianthemum

text: Cosmianthemum es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene 15 especies de hierbas, distribuidas por el oeste de Borneo. El género fue descrito por Richard Anthony Salisbury y publicado en "Blumea" 10: 166. 1960. La especie tipo es: "Cosmianthemum magnifolium" Bremek.


title: Rogelio Yrurtia

text: Rogelio Yrurtia (Buenos Aires, 6 de diciembre de 1879 – ibídem, 4 de marzo de 1950) fue un escultor argentino. Entre sus principales obras se encuentra el "Canto al trabajo", ubicada en Buenos Aires frente a la Facultad de Ingeniería de la UBA. En lo que fuera su casa se ha levantado el Museo Casa de Yrurtia.


title: Rogelio Yrurtia

text: A los 19 años ingresa a la Escuela de la "Sociedad Estímulo de Bellas Artes" y en el año 1918 estudia en el taller de Lucio Correa Morales.


title: Rogelio Yrurtia

text: En 1899, debido a sus notables dotes de artesano, gana una beca y al año siguiente se radica en Italia y París, donde asiste a la Academia Jullien y es un asiduo concurridor al taller del escultor Jules Félix Coutan. Gracias a esta influencia y a sus nuevos contactos europeos expone en el "Salón de la Société National des Artistes Francaises" en el año 1903, y obtiene al año siguiente el "Gran Premio de Honor" en la afamada Exposición Universal en la ciudad Saint Louis de Norteamérica.


title: Rogelio Yrurtia

text: En 1905 realiza su primera muestra individual en Buenos Aires y dos años más tarde gana el concurso para la realización de un monumento a Dorrego. Además, la Municipalidad de Buenos Aires le encarga el Canto al Trabajo. También en Argentina, en 1909 gana el Segundo Premio en el Concurso Internacional "Centenario de la Revolución de Mayo". Vuelto a España gana el Gran Premio de Honor en 1911 en la Exposición Internacional de Arte de Barcelona. En 1916 regresa a Argentina para realizar el Monumento-mausoleo a Rivadavia.


title: Rogelio Yrurtia

text: Participa en el "X Salón Nacional de Bellas Artes" de 1920. Y al año siguiente regresa a Buenos Aires.Concurre al "Salón Círculo de Bellas Artes (1925)". Carlos Delcasse le encarga "Justicia" para su propio sepulcro en el año 1936.


title: Rogelio Yrurtia

text: Concurre al "Salón Municipal de Rosario" en el año 1937 y al año siguiente es miembro fundador de la Academia Nacional de Bellas Artes.


title: Rogelio Yrurtia

text: Se casó con la pintora y escultora Lía Correa Morales, hija de su maestro, Lucio Correa Morales.


title: Rogelio Yrurtia

text: Fallece en Buenos Aires el 4 de marzo de 1950 a los 71 años de edad.


title: Rogelio Yrurtia

text: Existen obras suyas expuestas permanentemente en público en:El Museo Rogelio Yrurtia funciona en la que fuera su casa, ubicada en la calle O´Higgins 2390, del barrio de Belgrano (Ciudad de Buenos Aires).


title: Crabbea

text: Crabbea es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene 15 especies de hierbas. El género fue descrito por William Henry Harvey y publicado en "London Journal of Botany" 1: 27. 1842. La especie tipo es: "Crabbea hirsuta" Harv.


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Ricardo Sánchez Candelas (Toledo, 14 de agosto de 1940), escritor, político e ingeniero. Senador por Toledo en la segunda legislatura, diputado por Toledo en la tercera legislatura, miembro del Consejo de Europa.


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Ricardo Sánchez Candelas es actualmente más conocido por su faceta de escritor y articulista que por las diferentes actividades desarrolladas en el pasado como político o ingeniero. Su obra literaria abarca campos tan distintos como la novela, el ensayo y los artículos tanto de carácter divulgativo, científico o político. A pesar de llevar escribiendo desde muy joven, no fue hasta su abandono de la actividad política cuando dio el salto a la publicación de sus obras.  La primera de ellas que vio la luz fue "De árboles en Toledo" (1998), un libro que en palabras del propio autor es "un reposado tránsito, cordial y melancólico, por la ciudad de Toledo a través de sus árboles". Se trata de una obra a caballo entre el ensayo, la autobiografía y la obra de divulgación científica. Heterodoxo, pues, en cuanto a su posible clasificación, es un libro que se ha convertido en referencia tanto de los estudiosos de la botánica toledana como de aquellos que buscan el retrato de una cierta época del Toledo de la segunda mitad del siglo XX. En 2000, Sánchez Candelas da el salto a la novela con la publicación de "Las Grullas del otoño volaron sobre el Tajo (Un ingenio para el César)", novela ambientada en el tiempo que transcurre entre la Guerra de las Comunidades (1521) y los días de gloria de la ciudad de Toledo como capital del Imperio de Carlos V. En ella el autor hace una aproximación a la figura del ingeniero lombardo Juanelo Turriano —Giovanni Torriani, en italiano—, que fuera relojero del emperador y creador del célebre "Artificio de Juanelo" —o "El Ingenio"— que mediante un sistema de inigualada ingeniería hidráulica era capaz de subir el agua del río Tajo hasta el palacio imperial del Alcázar de Toledo. En esta novela, Sánchez Candelas hace un alarde de riqueza semántica y léxica nada común en los tiempos que corren, además de crear una trama que engancha al lector desde el principio gracias a personajes bien trabajados, creíbles, en un tiempo histórico muy bien recreado. Esta obra supone además el comienzo de una serie de novelas (aún inacabada) centrada en el río Tajo, con un claro empeño reivindicativo en defensa de río, tan degradado en nuestros días. La segunda entrega de estas novelas relacionadas con el "padre Tajo" publicada por Ricardo Sánchez Candelas lleva por título "Sólo navegaron sus sueños" (2002). Se trata de una nueva demostración de virtuosismo gramatical y de dominio de la lengua castellana por parte del autor. El escenario vuelve a ser Toledo, pero en esta ocasión el autor nos traslada al reinado de Felipe II, a los días en que el ingeniero Juan Bautista Antonelli, italiano como lo fuera Turriano, abordó el finalmente malogrado proyecto de navegabilidad del Tajo entre Lisboa y Toledo. De nuevo personajes bien trabajados y una trama atractiva en una recreación de la época absolutamente verosímil. Ambas novelas retratan las historias de dos proyectos que finalmente cayeron en el olvido, en ellas el autor nos sitúa ante una visión de la historia como fracaso colectivo y en palabras del propio escritor son dos secuencias del triste "Tríptico del Tajo", cuya tercera parte "se está escribiendo estos días", en clara alusión al lamentable estado actual del Tajo como consecuencia del trasvase Tajo-Segura. En 2020 ve la luz su libro "Galdós en Toledo. Mis andanzas con Ángel Guerra" en el que Sánchez Candelas hace un original recorrido por el Toledo más vinculado a Benito Pérez Galdós, especialmente el retratado en la novela "Ángel Guerra" (1891), en el que intercala vivencias personales y un retrato del paisaje y el paisanaje de Toledo, en especial el de los años 50, 60 y 70 del siglo XX, a través de un imaginario paseo entre el autor y un "resucitado" Ángel Guerra que le acompaña a lo largo del libro. Este es el último trabajo publicado hasta la fecha por Sánchez Candelas, que sigue prodigándose como articulista en diversos medios, digitales y de papel.


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Ricardo Sánchez Candelas nació el 14 de agosto de 1940 y desde el mismo día de su nacimiento su vida quedó ligada a la literatura pues nació en la misma casa en la que viviera el célebre Sixto Ramón Parro en la calle que lleva su nombre, en pleno centro histórico toledano. Marchó a Madrid en su etapa universitaria obteniendo el título de Ingeniero de Montes y habiendo promovido el encuentro entre obreros y estudiantes en la JOC (Juventud Obrera Católica). Su formación y su compromiso con la conservación de la naturaleza le llevó a fundar R.E.T.A.M.A. —la primera asociación ecologista de Castilla-La Mancha—, a crear el Equipo de Defensa del Tajo —primer baluarte de la reivindicación de las aguas de la región y de la integridad del río a su paso por Toledo— y a presentar a la Diputación el primer Plan de Protección del Medio Ambiente de la Provincia de Toledo. Asimismo dirigió a un grupo de especialistas en el concurso de ideas para la determinación del trazado de la Ronda Cornisa del centro histórico de Toledo, obteniendo el accésit de la convocatoria. Tras un periodo profesional en Cataluña, fue profesor del Centro Univesitario de Toledo. En los servicios provinciales del ICONA le fue encomendada la puesta en marcha de la Escuela Nacional de Caza. Realizó el primer inventario de recursos agroforestales y medioambientales de la Sierra de San Vicente y, en los albores del ecologismo en España, escribió artículos en revistas especializadas y ofreció conferencias en seminarios de formación ambiental. En 1981 comienza su carrera política institucional dentro del PSOE, siendo nombrado Director General de Transportes de Castilla-La Mancha. En la segunda legislatura fue Senador por Toledo, y en la tercera legislatura fue Diputado, defendiendo como ponente la Ley de Conservación de la Naturaleza. Es designado miembro del Consejo de Europa, donde presenta el primer informe sobre los incendios forestales en la cuenca mediteránea. Elabora el primer proyecto de adecuación del Alcázar para fines culturales. Redacta una ley alternativa al trasvase Tajo-Segura, destinada a salvaguardar el derecho patrimonial de las aguas de la cuenca del Tajo. En 1987 es candidato a la alcaldía de Toledo, siendo derrotado por José Manuel Molina García, por lo que accede al cargo de Concejal en el Ayuntamiento de Toledo, hasta el final de la legislatura en 1991. En esta etapa destaca su moción de Repoblación Forestal del Término Municipal de Toledo, que fue aprobada por unanimidad. En estos años sus fuertes desavenencias con el sector oficial del PSOE regional y local hacen que sea arrinconado dentro del partido hasta su marcha voluntaria en 1991, poniendo punto final a su carrera como político, y dando comienzo a otra etapa como escritor y como funcionario de carrera del Cuerpo de Funcionarios del Estado en Madrid y, más tarde, en Toledo hasta su jubilación en 2005. En 2005 redactó la Ley de protección y buen uso de la Lengua Castellana enviándola a todos los grupos políticos de Castilla-La Mancha, estando en tramitación por las Cortes Regionales. Está casado, tiene 4 hijos y 10 nietos.


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Ficha de Senador


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Ficha de Diputado


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Su opinión sobre el Trasvase Tajo-Segura


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Artículo en El País: "Los trasvases y la futura Ley de Aguas" (3 de abril de 1984) Parte I


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Artículo en El País: "Los trasvases y la futura Ley de Aguas" (4 de abril de 1984) Parte II Sus libros en Unilibro


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Ficha en Naos


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Sobre "Sólo navegaron sus sueños"


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Presentación de "Sólo navegaron sus sueños"


title: Ricardo Sánchez Candelas

text: Reseña en ABC de la presentación de "Galdós en Toledo. Mis andanzas con Ángel Guerra" el 3 de octubre de 2020


title: Francisco Antonio Cosme Bueno

text: Francisco Antonio Cosme Bueno y Alegre (Belver de Cinca, Aragón, 1711 - Lima, 1798). Médico y Cosmógrafo Mayor del Virreinato del Perú.


title: Francisco Antonio Cosme Bueno

text: Estudió Latinidad; y hacia 1730 pasó al Perú. Cursó Farmacia y Medicina en la Universidad de San Marcos. Graduado de Doctor (1750), ganó la oposición a la cátedra de Método de Medicina. Empezó entonces un ministerio práctico en la materia, como médico de los presos del Tribunal del Santo Oficio y de los hospitales de Santa Ana (1753), San Bartolomé (1760) y San Pedro (1761). Se distinguió en el ejercicio de su profesión por sus aciertos farmacológicos, basados en la relación entre la salud y las influencias cósmicas.


title: Francisco Antonio Cosme Bueno

text: Al morir el jesuita Juan Rehr, asumió la cátedra de Prima de Matemáticas (1757), cuyas lecciones cambiaban de un año a otro, pues aparecen sucesivamente consagradas a Geometría y Trigonometría (1786), Óptica (1787) y Dióptrica (1788). Anexo a esta cátedra, ejerció el cargo de Cosmógrafo Mayor, al cual competía la edición anual de un calendario de observaciones astronómicas titulado "El conocimiento de los tiempos". Como introducción a ellas publicó una serie de disertaciones médicas y astronómicas, a las cuales debió su fama de erudito.


title: Francisco Antonio Cosme Bueno

text: Fue publicando en diversos capítulos la valiosa "Descripción del Perú", que empezó a preparar en 1741 por encargo del virrey Marqués de Villagarcía, y en la cual volcó noticias históricas y datos geográficos muy acuciosos.


title: Crossandra

text: Crossandra es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Acanthaceae. El género tiene 86 especies de hierbas descritas y de estas, solo 54 aceptadas, distribuidos por Asia y África, Madagascar y Arabia. Son arbustos o hierbas desarmadas, glabras o peludas con hojas opuestas o verticiladas crenadas, enteras con flores vistosas, de color amarillo o rojo, sobre todo largo pedunculadas, en espigas subterminales. Corola en tubo estrecho, curvada. Cápsula oblonga, aplanada, ± cuadrangular, con semillas elipsoide-ovadas plagadas de flecos o pelos. El género fue descrito por Richard Anthony Salisbury y publicado en "The Paradisus Londinensis" sub t. 12. 1805. La especie tipo es: "Crossandra undulaefolia" Salisb.  Crossandra: nombre genérico que deriva de las palabras griegas "krossoi" = "flecos" y "andros" = "hombres" y se refiere a la bolsa de semillas con flecos.


title: Arago

text: Arago puede hacer referencia a:


title: Stanthorpe

text: Stanthorpe puede referirse a:


title: Digne

text: Digne puede referirse a:


title: Sasaki

text: Sasaki (佐々木) es el 14.º apellido más común en Japón, y puede referirse a:


title: Digerhuvud

text: Digerhuvud puede referirse a:


title: Cocranismo

text: El crocanismo es una corriente de la brujería tradicional nacida principalmente de la filosofía, escritos y enseñanzas de Robert Cochrane y de las contribuciones de Joe Wilson. Las raíces de la denominación cocrana se encuentran en sl primer celtismo, con el implemento de elementos traídos de la directa inspiración. Sebbene Cochrane fue un filósofo y poeta inglés, el Cocranismo tiene un puesto de priso principal en el panorama estadounidense.


title: Cocranismo

text: La brujería cochraniana tiene ciertas características que la separan de otras tradiciones, como la Wicca, como el énfasis en el misticismo y la filosofía, y en la actitud de Cochrane, que no era pagano, sino basado en el paganismo.


title: Cocranismo

text: La historia del cacranismo se inicia con Robert Cochcrane


title: Aase

text: Aase puede hacer referencia a:


title: Fauna de la península ibérica

text: La fauna de la península ibérica presenta una diversidad que se debe en gran parte a dos factores; la posición geográfica de la península ibérica, entre el Atlántico y el Mediterráneo y entre África y Eurasia, y la gran diversidad de hábitats y biotopos, consecuencia de una variedad considerable de climas y regiones bien diferenciadas.


title: Fauna de la península ibérica

text: La península ibérica es una de las áreas con mayor diversidad y con mayor número de endemismos de invertebrados del continente.


title: Fauna de la península ibérica

text: En la península ibérica hay más de 38 000 especies de insectos, y varios miles de arácnidos y ácaros, además de miriápodos y crustáceos. En total alrededor de 45.000 artrópodos, sin contar otros invertebrados.


title: Fauna de la península ibérica

text: Órdenes de invertebrados representados en la península ibérica:


title: Fauna de la península ibérica

text: En el Libro rojo de los invertebrados de España se incluyen 272 especies amenazadas según las categorías de la UICN. Los artrópodos amenazados ocupan hábitats muy diferentes, principalmente medios acuáticos y riparios (30% aprox.), matorral mediterráneo (19%), bosque mediterráneo de "Quercus" (6%), hayedos (4%), ambientes semidesérticos, esteparios, sistemas dunares y medios cavernícolas, entre otros.


title: Fauna de la península ibérica

text: Entre los peces continentales de la península ibérica hay una proporción muy elevada de endemismos, diferenciándose de la fauna ictiológica europea.


title: Fauna de la península ibérica

text: La causa principal de este elevado número de endemismos es el aislamiento geográfico que convierte a la Península en una isla biogeográfica de origen muy antiguo, probablemente desde el Oligoceno Superior - Mioceno Inferior que ha mantenido aislada a la fauna ibérica respecto a las faunas europeas y africanas durante la mayor parte del Neógeno.


title: Fauna de la península ibérica

text: Los peces de agua dulce, con un escaso poder de dispersión, han evolucionado por separado del resto del continente originando un gran número de taxones y poblaciones bien diferenciadas.


title: Fauna de la península ibérica

text: El Atlas de peces continentales de España describe 70 especies en la península ibérica entre especies autóctonas y alóctonas.


title: Fauna de la península ibérica

text: Estas poblaciones genéticamente diferenciadas, son por su reducida área de distribución muy vulnerables a las alteraciones de su hábitat, por lo que algunas se encuentran en peligro de extinción o seriamente amenazadas.


title: Fauna de la península ibérica

text: La principal amenaza de los peces continentales ibéricos es la introducción de especies exóticas, principalmente peces de otras regiones que han sido introducidos para su aprovechamiento como especies de pesca o bien de forma accidental. Estas especies pueden comportarse como invasoras depredando a las autóctonas o desplazándolas por compartir alimento o requerimientos ecológicos. De las 70 especies enumeradas, 24 han sido introducidas por el hombre.


title: Fauna de la península ibérica

text: Las especies migradoras (p.ej. esturión, alosas y lampreas), con mayor capacidad de dispersión encuentran su principal amenaza en la construcción de presas y otras barreras físicas que les impiden llegar a los cursos altos desde el mar o viceversa.


title: Fauna de la península ibérica

text: En la península ibérica hay 28 especies de anfibios y 47 de reptiles. De todas ellas, 14 son especies exóticas introducidas.


title: Fauna de la península ibérica

text: Están representados una familia de urodelos (Salamandridae, salamandras y tritones) con 10 especies y seis familias de anuros (ranitas, sapos y ranas) con 22 especies diferentes.


title: Fauna de la península ibérica

text: Todos los anfibios están, durante toda o una parte de su vida, íntimamente ligados a los diferentes medios acuáticos: humedales, ríos de montaña, charcas estacionales, lagos, lagunas, albuferas, marismas, etc.


title: Fauna de la península ibérica

text: Destacan endemismos como el tritón ibérico, el ferreret o la salamandra rabilarga, así como especies muy raras en Europa, como el gallipato, el mayor urodelo del continente.


title: Fauna de la península ibérica

text: Están representados dos galápagos de agua dulce (galápago europeo y galápago leproso), dos tortugas de tierra (tortuga mediterránea y tortuga mora), salamanquesas, la culebrilla ciega, el lución, eslizones, lagartos, lagartijas, culebras y víboras.


title: Fauna de la península ibérica

text: Aparecen 17 especies endémicas de la Península en este grupo:


title: Fauna de la península ibérica

text: Lagartija de Valverde, lagartija de Bocage, lagartija de Carbonell, culebrilla ciega, eslizón ibérico, lagartija aranesa, lagartija pallaresa, lagartija pirenaica, lagartija carpetana, lagartija leonesa, lagartija batueca, lagartija serrana, lagarto verdinegro, lagartija de Bocage, lagartija de Carbonell, lagartija colilarga occidental y la víbora cantábrica. En el caso de la tortuga mediterránea ("Testudo hermanni"), existe una subespecie ("T. hermanni hermanni") endémica en la Península.


title: Fauna de la península ibérica

text: Otras especies extienden su área de distribución por el norte de África y/o sur de Francia, algunas se extienden por todo el continente europeo o bien por la región circunmediterránea. Finalmente hay especies de distribución mucho más amplia, como el lagarto ágil o la lagartija de turbera que aparecen en gran parte del continente asiático. La especie de tortuga acuática introducida "Trachemys scripta" presenta una amplia distribución por todo el mundo debido a su carácter invasor y a la popularización de su venta como mascota en los últimos años.


title: Fauna de la península ibérica

text: La herpetofauna ibérica está muy amenazada. Se incluyen en alguna categoría de amenaza hasta un 30% de las especies de anfibios y un 23% de las de reptiles. Las alteraciones de sus hábitats naturales, los efectos del cambio climático y la introducción de especies exóticas invasoras son las principales amenazas para estos animales.


title: Fauna de la península ibérica

text: El número de especies de aves en la península ibérica es muy elevado en comparación al de otras faunas europeas. Esto es debido no solo a su posición geográfica o a su diversidad regional y de biotopos, sino también al hecho de que diferentes especies propias del norte europeo o del África subsahariana invernan o nidifican en varias zonas de la Península. Además es posible el avistamiento de otras muchas que utilizan el estrecho de Gibraltar como paso de sus migraciones entre Europa y África.


title: Fauna de la península ibérica

text: Entre las grandes rapaces destacan carroñeros como el amenazado buitre negro o el quebrantahuesos. Más abundantes son las poblaciones de alimoche y buitre leonado. También en peligro se encuentra la emblemática águila imperial ibérica. En las montañas y bosques españoles aún habitan poblaciones de gavilanes, azores, elanios, alcotanes, águilas reales, calzadas, perdiceras, culebreras, esmerejón, halcón peregrino, halcón abejero... En las llanuras cerealístas se dan los aguiluchos, los ratoneros, milanos negros y reales. En pueblos y ciudades habitan cernícalos y lechuzas. También hay poblaciones de águila pescadora, búho real, búho chico, lechuza campestre, cárabo, autillo, mochuelo.


title: Fauna de la península ibérica

text: Los numerosísimos passeriformes cuentan con especies significativas, como el gorrión moruno. Los córvidos también están bien representados: urraca, arrendajo, graja, corneja, cuervo, rabilargo, chova piquirroja, chova piquigualda, grajilla. El abejaruco y la carraca revelan la cercanía del continente africano a la Península una vez más.


title: Fauna de la península ibérica

text: Los Ciconiiformes cuentan con un variado conjunto de ardeidos (garza imperial, garza real, garcilla bueyera, garceta común, garcilla cangrejera, garza blanca, martinete común) y dos especies significativas: la abundante cigüeña blanca y la menos frecuente cigüeña negra.


title: Fauna de la península ibérica

text: Las llanuras cerealístas y los parajes semiáridos de las estepas ibéricas son el hábitat de la avutarda, el sisón, la ganga, la ortega y el alcaraván. En Canarias, principalmente en Lanzarote y Fuerteventura, habita el corredor y la hubara. Las costas y ríos albergan a una gran variedad de limícolas, láridos, cormoranes y anátidas. Aquí hay que señalar la relevancia de especies como la gaviota de Audouin, la pardela cenicienta, el paíño europeo, la focha cornuda, los araos y alcas, etc. Las anátidas cuentan con especies comunes como el ánade real, ánade friso, cerceta común, ánade rabudo, porrón pardo, el pato cuchara, y otras más escasas como el tarro canelo o el tarro blanco.


title: Fauna de la península ibérica

text: Sin contar las observaciones accidentales o raras, la consta de 352 especies, de las cuales dos son endémicas (águila imperial) y el rabilargo ibérico, nueve se encuentran globalmente amenazadas de extinción, siete fueron introducidas por el hombre y una más fue reintroducida tras haberse extinguido en la zona.


title: Fauna de la península ibérica

text: Entre los grandes carnívoros destacan dos especies desaparecidas de buena parte de Europa Occidental: el oso pardo, que sobrevive en la cordillera Cantábrica y en ciertos enclaves pirenaicos, y el lobo ibérico, subespecie endémica de la Península. Aunque el carnívoro más emblemático es sin duda el lince ibérico, el félido más amenazado de todo el continente europeo. Mucho más numerosas son las poblaciones de gato montés, de zorro rojo y las de algunos mustélidos: el tejón, el glotón, el turón y la comadreja; algo menos numerosas son las de nutria, marta y garduña. Los vivérridos están representados por la gineta; y los herpéstidos, por el meloncillo.


title: Fauna de la península ibérica

text: Los herbívoros están representados por especies bastante extendidas, como algunos cérvidos: el ciervo común, el gamo y el corzo. Hay poblaciones endémicas de cabra montés y reductos pirenaicos y cantábricos de rebeco. También está ampliamente extendido el jabalí.


title: Fauna de la península ibérica

text: Tienen una buena representación varias especies mediterráneas de insectívoros: erizos y puercoespines ("Erinaceus europaeus") y ("Hystrix cristata") musarañas ("Crocidura russula", "Suncus etruscus"), musgaño de Cabrera, topo ibérico, el raro desmán de los Pirineos; roedores: ardilla roja, lirón careto, topillos; lagomorfos (destacan endemismos como la liebre ibérica y la liebre de piornal), quirópteros ("Myotis capaccinii", "Myotis myotis", "Pipistrellus pipistrellus", "Tadarida teniotis", nóctulo común, "Hypsugo savii") y algo menores de pinnípedos y cetáceos.


title: Takumi Tokiha

text: Personaje de la serie de anime y manga "Mai Hime" y "Mai Otome".


title: Takumi Tokiha

text: Él y su hermana Mai Tokiha reciben una prestigiosa beca en el instituto Fuuka Garden. En ella, Takumi es emparejado con Okuzaki Akira. Al principio, Takumi piensa que Akira es un hombre, pero sin embargo es una mujer, debido a que su padre se lo pidió. Al principio Akira se siente muy reacia hacia él, pero cuando Takumi descubre que en realidad es una mujer empieza a despertar sentimientos de amor hacia Akira. Sin embargo, este hecho tiene muy preocupada a su hermana, Mai, la cual piensa que su hermano menor está enamarado de un hombre.


title: Takumi Tokiha

text: Takumi heredó los rasgos culinarios de su hermana. Es un magnífico artista. Además es muy preocupado, y siempre intentara hacer lo mejor de si. Sin embargo, tiene una enfermedad en su corazón, por lo tanto debe tomarse unas pastillitas. Sin embargo, se va a operarse junto con Akira. Avanzada ya la serie de Mai Hime Takumi se da cuenta de que ha sido un estorbo para su hermana, la cual lleva cuidándole desde la muerte de su madre.


title: Takumi Tokiha

text: En Mai Hime Takumi muere a manos de Mikoto, lo cual se creía, hasta que en el capítulo 23(Aijou to yūtō, hijō (愛情と友情、非情) Amor y amistad, sin sentido), se sabe que Shiho es una HiME, y le declara que ella fue la que mató a Takumi, porque Yuicchi solo quería a Mai. Por lo tanto, al morir el child de una Hime, su persona más querida muere también. Sin embargo, Takumi revive, y se va a hacer la ya nombrada operación. No es que tenga un papel muy importante, pero sin embargo su presencia se notara a lo largo de la serie. Sin embargo, en el manga, Takumi apenas aparecerá, debido a que se pasa la mayor parte de su tiempo en el hospital.


title: Takumi Tokiha

text: En Mai Otome Takumi es el príncipe de Zipang, el cual viaja junto con Akira, quien le protege, aparentemente no tiene una otome, o eso es lo que le dice Akira a Arika . Akira se disfraza de Takumi, mientras que este se queda en los "suburbios", donde conoce a Mashiro, la reina de Windbloom. Sin embargo, al contrario que en el Hime, Takumi apenas aparecerá (2 capítulos) y su transcendencia no será muy grande. En el manga prácticamente no aparece, por lo tanto no tiene una función determinada


title: R-7 Semiorka

text: El R-7 Semiorka (, designación GRAU: "8K71", designación OTAN: "SS-6 Sapwood") fue un misil soviético. Fue el primer misil balístico intercontinental, desplegado durante la Guerra Fría, de 1959 a 1968. Una versión modificada de este cohete se utilizó para poner en órbita el Sputnik, el primer satélite artificial, y fue la base a partir de la cual se desarrolló la familia de lanzadores soviéticos Soyuz, Molniya, Vostok y Vosjod. Su nombre en ruso significa «el séptimo».


title: R-7 Semiorka

text: El R-7 medía 28 m de longitud, sin contar la carga útil; 2,95 m de diámetro en su cuerpo central y 10,3 m de diámetro en su base, incluyendo los cohetes auxiliares. Su peso era de 280 t y podía transportar una carga máxima de 5,5 toneladas en la versión R-7 y de 3,7 en la versión R-7A. Constaba de dos etapas, que en la práctica eran en realidad una etapa y media, ya que el cuerpo central monoetapa del cohete era auxiliado durante el despegue por cuatro "boosters" situados simétricamente, en forma de cruz, en su base. Todos los propulsores se encendían a la vez en el momento del despegue y los cohetes auxiliares se desprendían en vuelo una vez que se había agotado su combustible. Este ICBM estaba impulsado por motores cohete alimentados con oxígeno líquido (LOX) y queroseno, y era capaz de transportar una carga de 5,5 toneladas de peso a una distancia de 8 800 km, con un error circular probable de 5 km. El cuerpo principal contaba con un motor RD-108 con cuatro cámaras de combustión fijas, que era capaz de proporcionar un empuje de 813 kN (183 klb) al despegue. Para las maniobras y el control de trayectoria estaba equipado con otras cuatro toberas orientables, alimentadas por el mismo motor. Cada uno de los cuatro propulsores auxiliares estaba equipado con un motor RD-107 y dos toberas orientables (propulsores vernier). El sistema de control de vuelo estaba dotado de un sistema de guía inercial, con control de radio para los propulsores vernier.


title: R-7 Semiorka

text: El trabajo de diseño fue iniciado por Serguéi Koroliov en el OKB-1 (Oficina de Diseños Experimentales) de Kaliningrado y debía cumplir los requisitos de un misil de dos etapas, de 170 toneladas de peso máximo, un alcance de 8 000 km y capaz de transportar una ojiva de 3 toneladas. Los trabajos de diseño se iniciaron en febrero de 1953 y culminaron en mayo de 1954. El primer lanzamiento de prueba, con el código 8K71, se realizó el 15 de mayo de 1957 desde el cosmódromo de Baikonur. Debido a un fallo ocurrido en uno de los propulsores a los 98 segundos de vuelo, el cohete se destruyó y sus restos cayeron a 400 km del lugar de lanzamiento. El 12 de julio se realizó un segundo lanzamiento que también terminó en fracaso al producirse un cortocircuito que activó el sistema de separación de los propulsores a los 33 segundos de vuelo. El tercer lanzamiento, realizado el 21 de agosto, fue un éxito y el misil realizó un vuelo de 6 000 km, hasta impactar con la superficie terrestre en la península de Kamchatka. El 26 de agosto la agencia de noticias TASS anunció el lanzamiento con éxito del nuevo misil.


title: R-7 Semiorka

text: Una versión modificada de este misil puso en órbita el Sputnik 1, el 4 de octubre de ese año; y el Sputnik 2, el 3 de noviembre siguiente.


title: R-7 Semiorka

text: Después de muchas pruebas, se realizaron varias modificaciones que no se completaron hasta diciembre de 1959. El desarrollo dio como resultado el 8K74, que contaba con un nuevo sistema de navegación y motores más potentes que permitían un alcance de 12 000 km, con una carga útil de 5 370 kg. También se modificó la cabeza de combate. La ojiva nuclear fue probada sin el cohete en Nueva Zembla en octubre de 1957, con un rendimiento estimado de 2,9 megatones.


title: R-7 Semiorka

text: El 8K71 y el 8K74 fueron fabricados con las designaciones R-7 y R-7A. Los misiles fueron desplegados de manera operativa en 1962 y se mantuvieron en servicio hasta 1968. No obstante, su uso primordial fue el de la investigación y desarrollo espacial, siendo el punto de partida del que surgirían los lanzadores Vostok, Vosjod y Soyuz.


title: R-7 Semiorka

text: El primer misil estratégico fue declarado operacional el 9 de febrero de 1959 en el cosmódromo de Plesetsk. El 15 de diciembre de 1959 se probó el misil R-7 por primera vez en su versión militar. Antes del lanzamiento del cohete, este se llevaba a la rampa de lanzamiento sobre una cureña ferroviaria, se erguía, se llenaban los depósitos de propergoles y se realizaba el lanzamiento. Todo el proceso, incluyendo los preparativos, duraba más de diez horas, mientras que el tiempo máximo de espera en condición de disparo era de solo una hora.


title: R-7 Semiorka

text: El R-7 está considerado un fracaso como arma, ya que solo se mantuvieron seis cohetes de manera operativa en todo momento: cuatro en Plesetsk y dos en Baikonur, en Kazajistán. Su precisión era muy deficiente y el costo del sistema prohibitivo, pero fue el primer misil ICBM construido para atacar a Estados Unidos y Europa con armas nucleares.


title: R-7 Semiorka

text: Al no estar diseñados para facilitar su producción en masa, su proceso de construcción era difícil, lento y costoso. La construcción y mantenimiento de los silos de lanzamiento, ubicados en áreas muy remotas, y las enormes infraestructuras necesarias para producir y reponer el necesario suministro de oxígeno líquido suponían también unos costes inasumibles.


title: R-7 Semiorka

text: A todos estos problemas se les añadieron los vuelos de los aviones espía U-2 sobre territorio soviético durante la primera década de los años 60, que pusieron de manifiesto la imposible tarea de ocultar los extensos complejos de lanzamiento y su vulnerabilidad en caso de guerra nuclear.


title: R-7 Semiorka

text: El 12 de septiembre de 1960 se aprobó el empleo de la modificación R-7A. No obstante, los cambios realizados no consiguieron mejorar de forma significativa su rendimiento como arma. En 1962, en el momento de la crisis de los misiles de Cuba solo estaban operativos varias decenas de R-7 y R-7A, y a finales de 1968 todos fueron retirados del servicio, por la entra de un nuevo misil ICBM.


title: R-7 Semiorka

text: Sin embargo, el R-7 y sus diseños derivados han tenido una prolífica vida operativa en el ámbito civil. Entre 1957 y 2005 han sido los vectores utilizados para poner en órbita 1705 satélites, con tan solo 76 fracasos, lo que lo convirtió en uno de los lanzadores más seguros, con una tasa de éxito del 95,54 %.


title: Aemilia

text: Aemilia puede referirse a:


title: Géza Csáth

text: Géza Csáth (seudónonimo de József Brenner, Subotica, 13 de febrero de 1887-ibídem, 19 de septiembre de 1919) fue un escritor húngaro, autor teatral, músico, teórico y crítico musical y psiquiatra. Fue primo de Dezső Kosztolányi.


title: Géza Csáth

text: Fue hijo de József Brenner y Etelka Decsy. Ya de niño fue un competente violinista, dibujaba y pintaba.


title: Géza Csáth

text: Tenía apenas catorce años cuando fueron publicadas sus primeras críticas musicales. Después del instituto, se mudó, desde su nativa Szabadka (Subotica), a Budapest para estudiar medicina. Durante su estancia en la universidad escribió algunas piezas cortas de teatro y reseñas para periódicos y revistas. Fue el primero en elogiar la obra de Béla Bartók y Zoltán Kodály. Se doctoró en medicina en 1910 y trabajó durante un corto espacio de tiempo en el hospital psiquiátrico de Moravcsik. Fue allí donde se hizo adicto a la morfina.


title: Géza Csáth

text: Cuando volvió de la I Guerra Mundial estaba gravemente enfermo y su adicción se convirtió en un problema decisivo en su vida. A principios de 1919 recibió tratamiento médico en un hospital provincial del que se escapó y regresó a su casa. El 22 de julio mató a su mujer, Olga Jónás, con un revólver, se envenenó y se cortó las arterias. Le devolvieron rápidamente al hospital de Szabadka, pero consiguió escapar de nuevo. Quiso ir al hospital psiquiátrico de Moravcsik, pero al ser detenido por la policía de frontera yugoslava, se suicidó tomando veneno.Obras en inglés


title: Esquilo (desambiguación)

text: Esquilo puede referirse a varios conceptos:


title: Mazal Tov

text: Mazal Tov o Mazel Tov (hebreo [מזל טוב] / Yidis [מזל טוב] "Mazel Tog") es una locución que significa literalmente 'buena suerte'. Se utiliza en hebreo moderno y en otros idiomas occidentales. Frecuentemente se la asocia a «felicidades».


title: Mazal Tov

text: Procede del idioma hebreo medieval "mazzāl" ('constelación' o 'destino'), que a su vez deriva del idioma acadio "manzaltu, mazzaztum", 'posición de una estrella', y de "izuzzu", 'posicionar'.


title: Mazal Tov

text: Agregado a la palabra "tôv": 'bueno', una traducción directa al idioma español sería 'buena fortuna o destino', o a incluso 'tu constelación (o zodiaco o estrellas) fueron buenas'.


title: Mazal Tov

text: "Mazal Tov" se repite con frecuencia y a veces en voz alta en las celebraciones litúrgicas judías. Se usa en ocasión de celebrar ceremonias como Benei Mitzvá, casamientos o nacimientos.


title: Mazal Tov

text: Aunque "mazal" significa 'suerte' en hebreo moderno, 'buena suerte' es una traducción incorrecta del verdadero sentido de la frase. Este término no se usa como expresión de 'buena suerte' (como sería «te deseo buena suerte»). Es más frecuentemente como un reconocimiento con el que quien la pronuncia expresa: «Estoy deseoso de que buenas cosas te ocurran».


title: Mazal Tov

text: Con la expresión "Mazal Tov", se está dando una bendición: «Que ese goteo de inspiración de tu alma en lo alto no se disipe, sino que tenga un efecto positivo y duradero, que desde este evento en adelante vivas tu vida con una conciencia más elevadas. Que seas consciente de las bendiciones en tu vida y que estés preparado para recibir más y más».


title: Fernand Niel

text: Fernand Niel (Béziers, 4 de septiembre de 1903 - París, 15 de diciembre de 1985) fue un ingeniero e historiador francés especialista en las herejías de la Edad media del sur de Francia, en el catarismo especialmente.


title: Fernand Niel

text: Como René Nelli, Fernand Niel empezó a interesarse por el catarismo frecuentando a Déodat Roché. Roché organizó, a partir de 1948, los primeros "Congrès d'Études Cathares" (Congresos de Estudios Cátaros), dónde Fernand Niel expuso en 1949, su tesis sobre "el Pog de Montségur" realizada sobre conclusiones deducidas a partir de diversas mediciones de los muros y posicionamientos que no creía aleatoria, de elementos arquitectónicos del castillo; también realizó investigaciones del pog propiamente dicho, el peñasco rocoso donde se encuentra asentado el castillo. Historiador escrupuloso, estudió a conciencia los galimatías místicos existentes hasta la época, para extraer testimonios relativos a Montségur.


title: Fernand Niel

text: El Institut d'Estudis Occitans publicó esta tesis el mismo año, en Toulouse.


title: Agassiz

text: Agassiz puede hacer referencia a:


title: Agematsu

text: Agematsu puede referirse a:


title: Aglae coerulea

text: Aglae coerulea, es una especie de himenóptero ápido de la tribu Euglossini ( abejas de las orquídeas). Única especie del género Aglae, se distribuye por Brasil, Colombia, Perú, Panamá, Surinam y Venezuela.


title: Aglae coerulea

text: "Aglae coerulea" es parásita obligada de especies de "Eulaema" (Bennett 1972, Kimsey 1982, Garófalo 1994).


title: Agripina (ópera)

text: Agripina (título original en italiano, "Agrippina", HWV 6) es una ópera seria en tres actos de Georg Friedrich Händel, con libreto del cardenal Vincenzo Grimani.La ópera narra la historia de Agripina, madre de Nerón, quien estuvo implicada en el complot contra el emperador Claudio para entronizar a su hijo. El libreto de Grimani, considerado uno de los mejores que musicó Händel, es una «comedia satírica anti-heroica», llena de alusiones políticas tópicas. Algunos analistas creen que refleja la rivalidad de Grimani con el papa Clemente XI.


title: Agripina (ópera)

text: Una historia similar se había usado antes, como el tema de "La coronación de Popea" (1642) de Monteverdi, pero el libreto de Grimani se centra en Agripina, un personaje que no aparece en la versión, más oscura, de Monteverdi. Esta fue la segunda ópera italiana de Händel, y probablemente su última composición en Italia.


title: Agripina (ópera)

text: Händel compuso "Agripina" tras una visita de tres años a Italia. La fecha de la primera representación de "Agripina", que durante un tiempo fue incierta, ha sido confirmada por un boletín de noticias manuscrito como el 26 de diciembre de 1709. El reparto incluyó a algunos de los cantantes líderes de Italia septentrional de la época, entre ellos Margherita Durastanti, quien había cantado poco antes el papel de María Magdalena en "La resurrezione" de Händel; y Diamante Scarabelli, cuyo gran éxito en Bolonia en el pasticcio de 1697 "Perseo" inspiró la publicación de un volumen de versos eulogísticos titulado "La miniera del Diamante".


title: Agripina (ópera)

text: Su estreno tuvo lugar en Venecia, en el Teatro San Giovanni Grisostomo, convirtiéndose en un éxito inmediato. A partir de la noche del estreno tuvo 27 representaciones consecutivas, algo insólito, y recibió gran aplauso de la crítica. El público alabó mucho la calidad de la música, gran parte de la cual, como era habitual en la época, había sido tomada prestada de otras obras, incluyendo algunas de otros compositores. A pesar del evidente entusiasmo del público por la obra, Händel no promovió más representaciones de la misma. Hubo producciones ocasionales en los años que siguieron a su estreno pero, cuando las óperas de Händel dejaron de estar de moda a mediados del siglo XVIII, fue olvidada durante dos siglos, como la mayor parte de sus obras dramáticas.


title: Agripina (ópera)

text: En el siglo XX, la ópera de Händel experimentó un renacimiento. Después de producciones en Alemania, "Agripina" fue estrenada en Gran Bretaña y Estados Unidos. En años recientes, las representaciones de la obra han sido más comunes, con innovadoras puestas en escena en la "New York City Opera" y el "London Coliseum" en 2007. La opinión de la crítica moderna es que "Agripina" es la primera obra maestra de Händel, llena de frescura e invención musical que han hecho de ella una de las óperas más populares en el vigoroso renacimiento de la música de ese compositor.


title: Agripina (ópera)

text: Sin embargo, esta obra sigue representándose relativamente poco; en las estadísticas de Operabase aparece la N.º 164 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 15ª en el Reino Unido y la 6ª de Händel, con 19 representaciones en ese período.


title: Manfred Gnädinger

text: Manfred Gnädinger, conocido como Man o El alemán de Camelle (Radolfzell am Bodensee, 27 de enero de 1936 - Camelle, 28 de diciembre de 2002) fue un pintor, filósofo y escultor alemán que vivió como un anacoreta en la parroquia de Camelle, que pertenece al término municipal de Camariñas, en la Costa de la Muerte (Galicia).


title: Manfred Gnädinger

text: Trató de llevar una vida lo más simple y natural posible, elaborando esculturas al aire libre cerca de la playa donde vivía y cuidando su pequeño jardín.


title: Manfred Gnädinger

text: Nació y paso su infancia en Alemania, procedente de una familia de siete hermanos y estudió arte en Italia. Impartió clases de arte en Suiza a personas con problemas de integración social. Su interés por la preservación del medio ambiente y la curiosidad por conocer la costa gallega lo condujeron a la Costa de la Muerte. En mayo de 1962 llegó a un Camelle inmerso en las fiestas patronales del Espíritu Santo. Desde aquel día, este alemán solitario, educado, de buen aspecto y con cierto aire de turista acomodado, se instaló para siempre en el pueblo.


title: Manfred Gnädinger

text: Durante el accidente del Prestige en noviembre de 2002, la mancha de petróleo dañó sus esculturas. Se cree que el alemán se dejó morir de melancolía y tristeza. Previamente al accidente del Prestige, Man afirmó haber soñado con una enorme ballena negra, la cual aparecía muerta a los pies de su jardín de esculturas. Tras darle sepultura al animal, el anacoreta se veía a sí mismo morir.


title: Manfred Gnädinger

text: El 9 de noviembre de 2010, un temporal destruyó lo que quedaba de su obra.


title: Manfred Gnädinger

text: Recientemente el vocalista Leo Jiménez ha homenajeado a "Man" con el tema Ballena Negra, perteneciente a su último álbum Mesías (2019).


title: Manfred Gnädinger

text: El autor y su obra hicieron conocida a la villa de Camelle (Camariñas), incluso hasta tal punto que es prácticamente imposible encontrar en la red información de este lugar en la que no se haga referencia a Man, y viceversa. La puesta en valor y recuperación del legado de Man, también lo es, por extensión del puerto de Camelle y su entorno, en los que Man no solo creó, sino que convirtió en su hogar y en su propio proyecto museístico espontáneo.


title: Manfred Gnädinger

text: El trabajo que Man realizó a lo largo de los años en las cercanías del espigón de Camelle quedó devastado por del desastre del PRESTIGE y luego por culpa del vandalismo y de las últimas catástrofes climatológicas de la zona. La obra que persiste actualmente en el jardín-museo, único jardín marino de esculturas en el mundo, no refleja su estado original.


title: Manfred Gnädinger

text: Lamentablemente, una gran parte de su obra se ha perdido ya, quedando solo registros gráficos y audiovisuales.


title: Manfred Gnädinger

text: En 2014 se ha iniciado un proyecto denominado MAN: mar, arte y naturaleza, que tiene como objetivo recuperar la obra de Man y exponerla tanto en "A Casa do Alemán" como en Internet, a través de una exposición virtual.


title: Ahnert

text: Ahnert puede referirse a:


title: Kokin Wakashū

text: El , comúnmente abreviado , es una Antología Imperial "Waka" de principios del Período Heian, concebida por el Emperador Uda (r. 887–897) y ordenada por su hijo el Emperador Daigo (r. 897–930) en aproximadamente 905. Su forma final data de c. 920 pero, de acuerdo con varias versiones históricas, el último poema fue añadido a la colección en el 914. Cuatro poetas de la corte compilaron la antología dirigidos por Ki no Tsurayuki. Los otros tres fueron Ki no Tomonori (quien murió antes de su finalización), Ōshikōchi Mitsune, y Mibu no Tadamine. El nombre de la antología significa "Colecciones de tiempos antiguos y modernos".


title: Kokin Wakashū

text: El "Kokinshū" es la primera de las veintiuna colecciones de poesía japonesa compiladas por petición imperial . Esta obra fue la de poesía más influyente de su tiempo, dictando la forma y el formato de la poesía japonesa hasta finales del siglo diecinueve. Fue también la primera antología que se dividió en poemas de las estaciones y del amor. La primacía de los poemas de las estaciones fue empezada en el "Kokinshū" y continúa aun estos días con la tradición del "Haiku".


title: Kokin Wakashū

text: La introducción en japonés por Ki no Tsurayuki también fue la primera crítica japonesa distinta de la poética China prevaleciente en los círculos de aquel entonces. (La antología también incluye una introducción en Chino tradicional escrita por Ki no Tomonori.) La idea de incluir poemas viejos así como nuevos fue otra innovación importante en el "Kokinshū" que se ha sido ampliamente adoptada en trabajos posteriores de prosa y verso. Los poemas del "Kokinshū" fueron ordenados temporalmente; los poemas de amor, por ejemplo, aunque los poemas fueron escritos por muchos poetas diferentes a través de largos espacios de tiempo, son ordenados en tal forma que el lector puede entender la evolución y cambios de un amorío cortesano. Esta asociación de un poema con el siguiente identifica a esta antología como el ancestro de las tradiciones de la "Renga" y el "Haikai" .


title: Kokin Wakashū

text: El número exacto de poemas en la colección se presta a discusión. La edición en Internet contiene 1,111 poemas. La colección se divide en veinte partes, reflejando modelos viejos como el "Man'yōshū" y varias antologías Chinas. Por otra parte, la organización de los temas es diferente de la de los modelos anteriores y fue copiada en todas las colecciones oficiales posteriores. Cabe notar que algunas colecciones como la "Kin'yō Wakashū" y la "Shika Wakashū" han reducido el modelo a diez partes.


title: Kokin Wakashū

text: Abajo se muestra una tabla que muestra los nombres en japonés de las partes de 'Kokinshū", como se leen en japonés en la actualidad, y su significado en Español.


title: Kokin Wakashū

text: Los compiladores incluyen el nombre del autor de cada poema, y el tema o inspiración del poema si es conocido. Poemas mayores del "Kokinshū" incluyen Ariwara no Narihira, Ono no Komachi, Henjō y Fujiwara no Okikaze, aparte de los mismos compiladores. Fue considerado un gran honor el ser incluido en cualquier colección imperial y particularmente en el "Kokinshū".


title: Hermandad del Santísimo Cristo de la Caridad (Ciudad Real)

text: La Hermandad del Santísimo Cristo de la Caridad procesiona el Jueves Santo tarde por las calles de Ciudad Real. Su sede canónica es la Parroquia de Santiago Apóstol, donde la imagen del Santísimo Cristo de la Caridad recibe culto durante el año en la capilla que lleva su nombre.


text: Se fundó en 1612, cuyas ordenanzas presentadas en el Arzobispado de Toledo, establecían que la hermandad sólo podía tener doce hermanos pasando de padres a hijos el derecho salvo que no hubiese más descendencia, momento en el que se admitiría a otro hermano en cabildo. En 1727 aparece en el orden de precedencia de procesiones del Vicario Visitador General de Ciudad Real y el Campo de Calatrava en el cuarto lugar. En 1770 aparece en el Censo de hermandades, gremios y cofradías del Conde de Aranda y hasta finales del siglo XIX no volvemos a tener ninguna noticia de la hermandad. La Cofradía fue reorganizada en 1908 año en el que se adquirió un nuevo paso. Sus actuales estatutos fueron aprobados en el año 2010 por el undécimo Obispo-Prior, Antonio Ángel Algora Hernando.


text: En 1936 fue destruido el segundo paso con el que contó la hermandad cuyo autor era del escultor Zapater y contaba con las mismas imágenes que el actual. Representaba el momento en que el romano Longinos atraviesa el costado del Señor con una lanza. En 1941 la Hermandad adquirió el Cristo mediante suscripción popular. Las figuras complementarias del misterio fueron costeadas por la C.N.S. Esta obra de escaso valor artístico procesionó hasta 1944 cuando la hermandad encargó al escultor catalán Claudio Rius Garrich la realización del misterio que actualmente posee la hermandad, con todas las figuras de talla completa.


text: En el año 1955 se amplió y talló la canastilla del paso de estilo barroco compuesto por canastilla con cartelas policromadas representando pasajes de la Pasión y respiraderos con maniguetas y relieves alegóricos igualmente a la Pasión (1956) y cuatro candelabros de guardabrisas (1957) todo obra del tallista sevillano Antonio Hernández Vilmes. Se revistió completamente en 1958 con pan de oro.


text: En 1989 una vez acabada la procesión cuando el paso se trasladaba para guardarlo, la cruz del Cristo topó con un cable eléctrico y se partió. Como consecuencia cayó el Cristo al suelo y se rompió a la altura de los hombros y por las piernas. Inmediatamente y gracias a la ayuda de toda Ciudad Real, que se volcó con sus aportaciones económicas, se pudo restaurar la imagen del Crucificado. La hermandad en agradecimiento, entregó una placa conmemorativa al entonces alcalde Lorenzo Selas Céspedes, como representante de todos los ciudarrealeños que ayudaron a la hermandad. En 2002 se restauró la imagen del crucificado por el escultor sevillano Darío Fernández Parra, y en 2005 el mismo escultor restauró la imagen de San Juan.


text: Hasta el 2000, el paso fue a ruedas. A partir del 2001 la hermandad decidió sacarlo a costal.


text: La Hermandad recibió la donación de una Dolorosa bajo la advocación de María Santísima de la Estrella, obra del imaginero ciudadrealeño Luis Fernando Ramirez Mata, bendecida en 2007. No procesiona y es venerada en la capilla de la Residencia de Ancianos Santa Teresa de Jesús Jornet..


text: La Cruz Guía de la Hermandad es una imagen de Cristo de mediano tamaño, que se adquirió por su gran parecido con la imagen de Cristo de la Caridad. Fue estrenada en 1967. Durante años desfiló en esta Cofradía un gran farol que era portado a hombros por cuatro cofrades. También posee la Hermandad dos grandes faroles de 1926 que son de lo poco que quedó después de la guerra civil.


text: Posee la hermandad varios estandartes, dos realizados por las Adoratrices de Ciudad Real de color blanco (uno con la cruz de Santiago y otro con una pintura de la lanzada), un estandarte y dos gallardetes en color granate con la cruz de Santiago bordada en oro y la leyenda "Santísimo Cristo de la Caridad (Longinos)", un estandarte granate con una pintura del rostro del Cristo de 1987, con dos gallardetes granates a juego con el del Cristo que llevan pinturas de la Virgen y San Juan de 1988, los tres pintados por Cristina Soriano, un estandarte en granate con una pintura de la Magdalena, obra de María del Prado Ingelmo Jiménez de 1998 y un estandarte granate con una pintura del misterio de la misma autora de 2001. En 2006 incorporaron ciriales y pértiga de la orfebrería de Ramón Orovio de Torralba de Ctva. (Ciudad Real)


text: Tiene una marcha dedicada compuesta por José Cabañas Caballero en 1988 titulada "Santísimo Cristo de la Caridad (Longinos)". En el año 2011 la Agrupación Musical Santo Tomás de Villanueva dedicó una marcha propia a la hermandad bajo el nombre de "La Caridad de Cristo", obra de Miguel Ángel Font Morgado.


text: Durante el año 2012 la hermandad celebró su IV Centenario con multitud de actos conmemorativos, de tipo religioso, cultural e institucional. Entre ellos, un ciclo de conferencias, tres exposiciones, un Vía Crucis extraordinario y una procesión extraordinaria el 15 de septiembre.


text: Las imágenes secundarias del misterio fueron restauradas entre los años 2014 y 2018 por el imaginero Antonio José Martínez Rodríguez y el restaurador Jesús Puche Marfil.


text: El Misterio de esta Cofradía representa el momento en el Cristo, ya muerto, recibe la Lanzada de un soldado romano, que la tradición lo ha venido llamando Longinos, de ahí que a esta Hermandad se le conozca popular y cariñosamente como Longinos. Las imágenes son obra del escultor catalán Claudio Rius Garrich de 1945. El paso procesional es de estilo barroco y dorado en pan de oro. Es obra del tallista sevillano Antonio Hernández Vilmes, quien lo realizó en Ciudad Real entre 1955 y 1957.


text: El emblema de la Hermandad lo constituyen: dos óvalos, trayendo el primero una cruz con una lanza, sobre fondo color tiniebla, símbolo de la lanzada de Cristo en la cruz; el otro óvalo presenta el escudo de la Iglesia de Santiago, sobre fondo color pasión, formado por cruz flor de lis, recordatorio de la Trinidad y de la resurrección y dos conchas vieiras recordatorio del Apóstol Santiago y símbolo de la peregrinación. Entre ambos escudos, se sitúa la cruz de la orden de Santiago, en su color, orlada inferiormente con el nombre de la ciudad y timbrada con la Corona Real Española. Adornan todo el conjunto flores de acanto.


text: La túnica de los cofrades es de sarga de color rojo burdeos con botonadura de color blanco roto, fajín de sarga de color blanco roto, escapulario trasero de sarga de color blanco roto, capillo alto de sarga de color blanco roto con el escudo de la Hermandad bordado en sus colores y situado a la altura del pecho, zapatos y calcetines de color negro. El hábito se complementa con cirio de cera natural.


title: Hermandad de la Virgen de la Esperanza (Ciudad Real)

text: La Hermandad de la Virgen de la Esperanza procesiona el Martes Santo tarde por las calles de Ciudad Real. inicia su procesión desde el barrio del Pilar, siendo su recorrido uno de los más extensos.


text: Fundada en 1953 vinculada a los Agentes de Comercio de la ciudad. Ese mismo año realizó su primera salida procesional.


text: Los últimos estatutos son de 2001 que sustituyeron a los anteriores de 1992.


text: Talla de José Rabasa Pérez. Procesiona bajo palio plateado con un manto bordado en oro fino a realce sobre terciopelo verde que antes de cambiar la forma de portar el paso a costal, medía cuatro por ocho metros, con una larga cola que sobresalía más de seis metros del trono. Dicho manto fue confeccionado en la casa "Julián Cristóbal" de Madrid. En 1960 estrenó un palio en consonancia con el manto.


text: En 1964 salieron nuevos faroles con tulipa verde. También figuraba un artístico y valioso estandarte bordado en oro por las Religiosas Adoratrices de Ciudad Real y que fue donado a la Hermandad por la agrupación de representantes del comercio.


text: La Virgen lució el año 2000, una saya de color granate bordada en oro hecha en los talleres de García y Poo de Sevilla.


text: Se lleva desde 1997 a hombros con el sistema de costal por cuarenta y dos costaleros.


text: El año 2001 estrenó bambalinas de malla bordadas en oro en los talleres de bordado de García y Poo de Sevilla. En 2003 se le terminó la candelería en los talleres Orovio de la Torre de Torralba de Calatrava (Ciudad Real) y se restauró la imagen de la Virgen por Miguel Ángel González Jurado de Córdoba.


text: Con motivo, en el 2004, del cincuentenario de la fundación de la Hermandad, la antigua saya de tisú en color plata, se restauró y enriqueció con bordados en oro en los talleres de García y Poo de Sevilla. Se confeccionó un estandarte por las camareras de la Virgen, con los bordados de uno más antiguo que poseía la Hermandad y se completó la candelería con candelabros en metal plateado de la orfebrería de Ramón Orovio de Torralba de Calatrava (Ciudad Real). En 2005 se cambiaron las bambalinas laterales por unas nuevas bordadas en oro sobre terciopelo verde y rejilla dorada de los talleres García y Poo de Sevilla y se realizó baño de plata de varales, respiraderos y peana en los talleres de Ramón Orovio de Torralba de Calatrava (Ciudad Real)


text: Túnica y capa blanca, con capillo verde de terciopelo. En el capillo lleva bordado el escudo de la Hermandad. Calzan sandalias y calcetín blanco y portan cirios de cera blanca.


title: Captopril

text: El captopril es un inhibidor de la enzima convertidora de angiotensina (IECA) que actúa bloqueando la proteína peptidasa del centro activo de la misma.


title: Captopril

text: El captoprilo inhibe la dipeptidasa de peptidilo, una enzima convertidora que hidroliza la angiotensina I en angiotensina II e inactiva a la bradicina, un potente vasodilatador que actúa al menos en parte por estimulación de la secreción de óxido nítrico y prostaciclina. La actividad hipotensora del captoprilo es resultado de una acción inhibitoria sobre el sistema renina-angiotensina y una estimulante del sistema calcicreína-cinina.


title: Captopril

text: El captopril fue la primera molécula que sintetizada por variación estructural a partir de la molécula original de angiotensina I y del receptor de la ECA, lo que permitió iniciar los estudios de variación estructural en otras moléculas con sus receptores correspondientes, lo que se vio mejorado tras la incorporación de la cristalografía por difracción de rayos X.


title: Captopril

text: Se usa para tratar la presión alta (hipertensión). También se usa para ayudar a retrasar el mayor debilitamiento del corazón en algunos pacientes después de un ataque al corazón y para tratar problemas del riñón en algunos pacientes diabéticos y para tratar el fallo congestivo del corazón. El captopril también se puede usar para otras condiciones según lo determine su médico.


title: Captopril

text: Envase de 30 comprimidos, de 25 mg, 50 mg y 100 mg para ingerir vía oral


title: Captopril

text: El captopril es eficaz solo o en combinación con otros agentes antihipertensivos, especialmente con los diuréticos tiazídicos. Los efectos hipotensores del captopril y de las tiazidas son prácticamente aditivos.


title: Captopril

text: Antes de iniciar el tratamiento con el captopril deben considerarse: el tratamiento antihipertensivo reciente, las cifras tensionales, la restricción de sal en la dieta y otras situaciones clínicas. Si es posible, deberá retirarse la medicación antihipertensiva previa una semana antes del inicio del tratamiento con captopril. La dosis inicial de captopril es de 50 mg al día. Si no se consigue reducir satisfactoriamente la tensión arterial tras una o dos semanas de tratamiento, la dosis puede incrementarse a 100 mg en dosis única diaria o dividida en dos dosis.


title: Captopril

text: La dosis de captopril para tratar la hipertensión generalmente no debe exceder los 150 mg al día. En ningún caso se debe superar una dosis máxima de 450 mg al día de captopril. La restricción concomitante de sodio puede ser beneficiosa cuando se utiliza captopril en monoterapia. Si la presión sanguínea no se ha controlado adecuadamente tras una o dos semanas de tratamiento, se deberá añadir una dosis baja de un diurético tipo tiazida como hidroclorotiazida (25 mg al día). La dosis de diurético puede incrementarse a intervalos de una a dos semanas hasta alcanzar la dosis antihipertensiva máxima habitual. Si se inicia la terapia con captopril en pacientes en tratamiento con diuréticos, éste deberá iniciarse bajo estricto control médico.


title: Captopril

text: En pacientes con hipertensión grave (por ejemplo, hipertensión acelerada o maligna) en los que no es deseable o posible una interrupción temporal de la terapia antihipertensiva, o si está indicado un rápido descenso de la tensión arterial, deberá continuarse con el diurético, pero se interrumpirá la medicación antihipertensiva restante, para iniciar rápidamente y bajo estricto control médico, la administración de captopril a dosis de 25 mg dos o tres veces al día. Cuando la situación clínica del paciente lo requiera, la dosis diaria de captopril podrá incrementarse (manteniendo la terapia con diurético) cada 24 horas o menos, bajo supervisión médica continuada, hasta lograr un control satisfactorio de la tensión arterial o alcanzar la dosis máxima de captopril. En este régimen la asociación de un diurético más potente (por ejemplo, furosemida) puede también estar indicada.


title: Captopril

text: Antes de iniciar la terapia debe considerarse el tratamiento previo con diuréticos y la posibilidad de depleción grave de sal/volumen. En pacientes normotensos o hipotensos que hayan sido tratados con diuréticos y que puedan estar hiponatrémicos y/o hipovolémicos, una dosis inicial de 6,25 o 12,5 mg de captopril administrada tres veces al día puede minimizar la magnitud o la duración del efecto hipotensor. En estos pacientes la dosis diaria habitual puede alcanzarse en los días siguientes.


title: Captopril

text: Para la mayoría de los pacientes la dosis diaria inicial es de 25 mg de captopril tres veces al día. Tras alcanzar la dosis de 50 mg tres veces al día, los incrementos posteriores de dosis deben retrasarse, al menos cada dos semanas o más si es posible, para establecer una respuesta satisfactoria. La mayoría de los pacientes estudiados presentaron una mejoría clínica significativa con dosis de 50 o 100 mg tres veces al día. No debe superarse una dosis máxima de 450 mg de captopril al día). Generalmente, el captopril se administrará asociado con diurético.


title: Captopril

text: Infarto de miocardio:


title: Captopril

text: El captopril está indicado en el postinfarto de miocardio tras 72 horas de estabilidad hemodinámica en pacientes que hayan presentado insuficiencia cardíaca en el curso de la enfermedad o que tengan evidencia de fracción de eyección disminuida.


title: Captopril

text: El tratamiento debe iniciarse precozmente, a partir del día postinfarto de miocardio. Tras una dosis inicial de 6,25 mg de captopril, la dosis se incrementará a 12,5 mg tres veces al día, y de forma gradual en función de la tolerancia a 25 mg tres veces al día, hasta una dosis de 150 mg de captopril al día. Si se presentase hipotensión sintomática, se requerirá una reducción de la dosis. Los intentos sucesivos por alcanzar la dosis óptima de 150 mg deberán basarse en la tolerancia del paciente al captopril.


title: Captopril

text: El captopril puede ser administrado a pacientes en tratamiento con otras terapias postinfarto de miocardio, como trombolíticos, salicilatos o betabloqueantes.


title: Captopril

text: El captopril está indicado en el tratamiento de la nefropatía diabética en pacientes insulinodependientes, ya sean normotensos o hipertensos. El captopril previene la progresión de la enfermedad renal y reduce las secuelas clínicas que a ella se asocian (incluyendo la necesidad de diálisis, trasplante renal y la mortalidad).


title: Captopril

text: En los pacientes con nefropatía diabética, la dosis recomendada de captopril, es de 75 mg a 100 mg al día fraccionados en varias tomas. Si se precisara una reducción de la presión arterial mayor que la obtenida con estas dosis, se pueden asociar a captopril betabloqueantes, vasodilatadores o hipotensores de acción central. El captopril a dosis diarias de 75 mg a 100 mg en tomas fraccionadas se suele tolerar bien en pacientes con nefropatía diabética y deterioro leve a moderado de la función renal.


title: Captopril

text: Niños y lactantes: la dosis usual es de 0,30 mg/kg de peso, tres veces al día. En niños propensos a la hipotensión, la dosis inicial debe reducirse a 0,15 mg/kg. Si es preciso, se añadirá un diurético.


title: Captopril

text: Ajuste de dosis en insuficiencia renal: el captopril se excreta principalmente por vía renal. Por ello, la eliminación es más lenta en los pacientes con insuficiencia renal. Estos pacientes pueden responder a dosis inferiores o intervalos más prolongados (menos frecuentes) de captopril. Por tanto, en pacientes con insuficiencia renal significativa, deberá reducirse la dosis diaria inicial de captopril y se realizarán incrementos menores y más lentos (con intervalos de una a dos semanas). Si se precisara tratamiento diurético concomitante, por ejemplo, furosemida son preferibles a las tiazidas en pacientes con deterioro renal grave.


title: Captopril

text: El captopril está contraindicado en pacientes con hipersensibilidad a este medicamento o a cualquier inhibidor de la enzima conversora de la angiotensina (ECA) (por ejemplo, pacientes que hayan presentado angioedema durante la terapia con cualquier ECA).


title: Captopril

text: Se han observado casos de angioedema en pacientes tratados con ECA, incluyendo captopril. Si el angioedema afecta a la lengua, glotis o laringe, puede producir obstrucción de las vías aéreas y ser fatal. Se instaurará tratamiento de urgencia con adrenalina subcutánea al 1:1000. Los casos de hinchazón limitados a cara, mucosa oral, labios y extremidades generalmente se resuelven suprimiendo el tratamiento con captopril; algunos casos precisan tratamiento médico.


title: Captopril

text: Reacciones anafilactoides durante la diálisis de alto flujo y la aféresis de lipoproteínas: se han descrito casos de aparición de reacciones anafilactoides en pacientes hemodializados con membranas de diálisis de alto flujo. También se han detectado reacciones anafilactoides en pacientes que estaban siendo tratados mediante aféresis de lipoproteínas de baja densidad por absorción con sulfato de dextrano. En estos pacientes debe considerarse la utilización de otro tipo de membrana de diálisis o de medicación.


title: Captopril

text: La aparición de neutropenia es muy rara (incidencia < 0,02%) en pacientes hipertensos con función renal normal (Crs < de 1,6 mg/dl) y no afectos de enfermedad vascular del colágeno. En pacientes con algún grado de insuficiencia renal (Crs > 1,6 mg/dl) pero sin enfermedad vascular del colágeno, el riesgo de neutropenia en ensayos clínicos fue aproximadamente de un 0,2%. En pacientes con insuficiencia renal, la utilización de alopurinol concomitantemente con captopril se relaciona con la aparición de neutropenia. En pacientes con enfermedades vasculares del colágeno (por ejemplo, lupus eritematoso sistémico, esclerodermia) e insuficiencia renal se presentó neutropenia en un 3,7% de los pacientes en ensayos clínicos.


title: Captopril

text: Generalmente, la neutropenia se ha detectado dentro de los tres meses siguientes al inicio de la terapia con captopril. El recuento de neutrófilos se normaliza a las dos semanas de la suspensión del captopril y las infecciones graves se limitaron a pacientes clínicamente complejos. Aproximadamente, un 13% de las neutropenias fueron fatales, pero casi todos los casos se produjeron en pacientes con enfermedades graves, con enfermedades vasculares del colágeno, insuficiencia renal, insuficiencia cardíaca o terapia inmunosupresora, o una combinación de estos factores. La evaluación del paciente hipertenso o con insuficiencia cardíaca debe incluir siempre la valoración de la función renal. Si se utiliza captopril en pacientes con deterioro significativo de la función renal, debe evaluarse el recuento leucocitario, previamente al inicio de la terapia y con intervalos de dos semanas durante tres meses y luego periódicamente.


title: Captopril

text: El captopril debe utilizarse tras valorar la relación beneficio/riesgo y con precaución, en pacientes con enfermedad vascular del colágeno o que están expuestos a otros fármacos que puedan afectar la serie blanca o la respuesta inmune, y específicamente cuando existe alteración de la función renal. Como la supresión de la terapia con captopril y otros fármacos origina por lo general una rápida restitución del contaje normal de las células blancas, si se confirma la existencia de neutropenia (< 1.000 neutrófilos/mm3), se debe interrumpir la administración de Capoten y seguir de cerca la evolución del enfermo.


title: Captopril

text: Se ha observado proteinuria >1 g/día en el 0,7% de los pacientes en tratamiento con captopril. El 90% de estos pacientes mostraba evidencia de nefropatía previa y habían recibido dosis relativamente altas de captopril (> 150 mg/día) o ambos. Aproximadamente 1/5 de los pacientes proteinúricos presentaron síndrome nefrótico. En la mayoría de los casos, la proteinuria decrece o desaparece en seis meses, tanto si se continúa el tratamiento con captopril como si no. Los parámetros de función renal como el nitrógeno ureico y la creatinina raramente se alteran en los pacientes con proteinuria.