title: Ciencias de la religión

text: En la Edad Media, investigadores islámicos estudiaron las creencias y prácticas religiosas zoroastriananas, judías y cristianas. La primera historia de las religiones que se conoce es el monumental "Kitab al–Milal wa al-Nihal" ("El Libro de los credos y las sectas") de Muhammad al-Shahrastani (1127). En la cristiandad latina Pedro el Venerable (abad de Cluny en la primera mitad del siglo XII) se interesó por el estudio del islam y encargó una traducción latina del Corán.


title: Ciencias de la religión

text: El estudio de las religiones en tanto que disciplina académica autónoma es relativamente reciente, y su mayor extensión no se produjo hasta los años 1960 en Estados Unidos, con la presencia destacada de Mircea Eliade en la Universidad de Chicago (1957-1986), que definió el concepto de lo numinoso. El movimiento fue favorecido por el creciente interés que suscitaban en Occidente las religiones no cristianas, que provenía del exotismo y orientalismo propios del romanticismo del siglo XIX y se intensificó desde el primer tercio del siglo XX con la crisis de valores producida por la revolución relativista, la Primera Guerra Mundial, los nuevos movimientos socio-políticos (totalitarismos soviético y fascista), la crisis de 1929 y la pérdida de confianza en la idea de progreso. Históricamente, estuvo precedido por la convergencia entre los trabajos eruditos de filólogos, investigadores de distintas ciencias sociales y los específicamente dedicados a la religión, que se produjo a lo largo del siglo XIX.


title: Ciencias de la religión

text: Las primeras cátedras universitarias donde comenzó a estudiarse la religión bajo un ángulo científico fueron establecidas a partir del último cuarto del siglo XIX. Max Müller fue el primer profesor de estudio comparativo de las religiones en la Universidad de Oxford, en una cátedra creada especialmente para él, primero con la denominación de "Comparative Philology" ("filología comparada") y luego con la de "Comparative Theology" ("teología comparada", 1868-1875). Su obra más trascendental fue un vasto proyecto de edición crítica de fuentes, que se continuó después de su muerte: "The sacred books of the East" ("Los libros sagrados de Oriente", 1879-1910). Su "conferencia Gifford" de 1888 sobre "Science of religion" ("ciencia de la religión") suscitó un sonado escándalo intelectual y religioso.


title: Ciencias de la religión

text: Cuando, el 1 de octubre de 1877, el gobierno holandés sustituyó la cátedra de Teología del Estado por la de Ciencia de las Religiones, Cornelis Petrus Tiele ocupó ese puesto. Tiele propuso deslindar la historia de las religiones (que buscaría la evolución) del ámbito que define como hierología ("ciencia de lo sagrado", que buscaría la esencia de lo religioso).


title: Ciencias de la religión

text: En Alemania se conformó una disciplina institucionalmente autónoma desde 1912 con la fundación del "Religionswissenschaftliches Institut" ("Instituto científico de las religiones") en la Universidad de Leipzig, dirigido por el sueco Nathan Söderblom hasta 1914 (posteriormente se le otorgó el Premio Nobel de la Paz).


title: Ciencias de la religión

text: Antes de que los "Religious Studies" ("estudios religiosos") se instauraran como disciplina académica, muchas figuras intelectuales claves de las nacientes ciencias sociales exploraron las religiones desde las más variadas perspectivas. Marx analizó la religión desde el punto de vista de su interpretación de la historia. Freud hizo lo propio desde el psicoanálisis. Frazer intentó definir los elementos antropológicos comunes de las creencias religiosas y el concepto de lo mágico en "The Golden Bough: A Study in Magic and Religion" ("La rama dorada: Un estudio sobre magia y religión", 1890-1915). William James publicó su "conferencia Gifford" de 1902 con el título "The Varieties of Religious Experience" ("Las variedades de la experiencia religiosa"), donde examinó la religión desde un ángulo psico-filosófico; y en su ensayo "The will to believe" ("El deseo de creer") defendía la racionalidad de la fe. Max Weber, uno de los fundadores de la sociología como ciencia, estudió la religión desde una perspectiva sociológico-económica en "Die protestantische Ethik und der 'Geist' des Kapitalismus" ("La ética protestante y el espíritu del capitalismo", 1904). Émile Durkheim, otro de los fundadores de la disciplina, exploró las actitudes y doctrinas protestantes y católicas respecto al suicidio en "Le Suicide" ("El suicidio", 1897); y en 1912 publicó su obra cumbre "Les Formes élémentaires de la vie religieuse" ("Las formas elementales de la vida religiosa").


title: Ciencias de la religión

text: Aunque la utilización del singular y del plural en la denominación de la disciplina no suele marcar una diferencia significativa, a veces existe una cierta discriminación intencional cuando se pretende diferenciar entre la disciplina global y sus subcategorías. Así, la "ciencia de la religión" considerada como punto de convergencia persigue el estudio del fenómeno religioso como un todo (perspectiva holística) y la elaboración de conclusiones generales, mientras que cada una de las "ciencias de la religión" entendidas como subdisciplinas realiza un enfoque particular y diferenciado.


title: Ciencias de la religión

text: La historia de las religiones abarca las investigaciones sobre la historicidad de personajes y eventos religiosos y en este aspecto se encuentra a su vez alimentada por los descubrimientos arqueológicos. Se ocupa además de los aspectos cuantitativos ligados a la evolución de las religiones y de la historia de las doctrinas y problemas doctrinales. Pero no le conciernen las cuestiones teológicas consideradas en sí mismas, más allá de su posible significación e impacto histórico.


title: Ciencias de la religión

text: La sociología de la religión concierne los aspectos sociales prácticos y teóricos del fenómeno religioso. La estructura social, las relaciones entre los practicantes y la comunidad religiosa como así también la construcción del significado religioso. Entre los precursores figuran Marx, Durkheim y Weber.


title: Ciencias de la religión

text: La antropología de la religión concierne el estudio de las necesidades básicas del hombre que son satisfechas por la religión. También se suele hablar de la antropología cultural de la religión que englobaría el estudio de los rituales, de las creencias, del arte religioso y de las prácticas piadosas.


title: Ciencias de la religión

text: William James fue uno de los primeros que estableció la existencia de interacciones entre psicología y religión. Sigmund Freud, Alfred Adler, Carl Jung y Erich Fromm figuran entre los pensadores más prominentes de esta disciplina. Algunas cuestiones estudiadas por la psicología de la religión son el origen de la actitud y del sentimiento religioso, la naturaleza de la conversión religiosa, la toma de decisiones en aspectos vinculados a la religión y los factores psicológicos operantes en la evaluación de tesis religiosas, así como las patologías vinculadas a la religión.


title: Ciencias de la religión

text: Se han utilizado diversas metodologías para el estudio del fenómeno religioso. Las metodologías son modelos interpretativos que suministran una estructura para el análisis.


title: Ciencias de la religión

text: La fenomenología fue el enfoque que tuvo la mayor influencia en el siglo XX para el estudio de las religiones. Esta locución fue utilizada por primera vez por Pierre Daniel Chantepie de la Saussaye en su "Manual de la historia de las religiones" (Lehrbuch der Religiongeschichte, 1887). Este enfoque cataloga las características observables de la religión de la misma manera que lo haría un zoólogo categorizando animales o un entomologista clasificando insectos.


title: Ciencias de la religión

text: En parte debido a la influencia de Husserl, la fenomenología llegó a ser un método más elaborado, algo más que un mero catálogo de características. Para Husserl, la base del conocimiento está en la conciencia. Estima que es muy fácil a partir de creencias e interpretaciones previas condicionar el pensamiento. El método de Husserl se propone eliminar todas las interpretaciones y presupuestos previos que invalidan las conclusiones.


title: Ciencias de la religión

text: Introduce el neologismo de "visión eidética" para describir la habilidad de poder examinar sin prejuicios que influencien la comprensión y la percepción.


title: Ciencias de la religión

text: Otra de sus contribuciones conceptuales es la idea de "epoché": dejar de lado cuestiones metafísicas y observar los fenómenos en si y por sí mismos. En general, Husserln ambicionaba colocar a la filosofía en un marco descriptivo y científico.


title: Ciencias de la religión

text: Uno de los ejemplos más sistemáticos y completos del enfoque fenomenológico en el suministrado por Gerardus van der Leew en su obra "Religión en su esencia y manifestación (Religion in Essence and Manifestation, 1933), en la que propone seis etapas metodológicas para el análisis:


title: Ciencias de la religión

text: Como resultado de estas seis etapas, el fenomenólogo debería encontrarse lo más cerca posible de la comprensión genuina del "significado" del fenómeno religioso estudiado y estar en condiciones de transmitir tal comprensión a terceros.


title: Ciencias de la religión

text: La mayor parte de los fenomenologistas son conscientes de que el proceso de comprensión es de naturaleza asintótica, y que nunca se llegará a una compresión completa y absoluta. Dejando de lado cuestiones de tipo metafísico (como un fenomenólogo cristiano debería hacerlo con la cuestión monoteísmo-politeísmo al estudiar el hinduismo), se separa al estudio científico de la religión de la teología y (se espera) que tal actitud amengue el peligro de desviaciones.


title: Ciencias de la religión

text: El funcionalismo referido al análisis de las religiones y sus diversas comunidades se sirve de la idea de función como instrumento de interpretación de las creencias.


title: Ciencias de la religión

text: Un ejemplo del enfoque funcionalista sería la explicación de las restricciones alimentarias contenidas en el Pentateuco a través su función de salvaguardar la salud pública o en tanto que catalizador de identificación social, acrecentando el sentimiento pertenencia a un grupo por medio de prácticas y rituales comunes, de forma similar a los distintos tipos de "tabú" existentes en muchas culturas y estudiados por la antropología cultural o la psicología (desde Freud).


title: Rami Jaffee

text: Rami Jaffee (nacido el 11 de marzo de 1969) es el pianista y organista de la banda californiana The Wallflowers, que comparte con Jakob Dylan. Desde 2017, es miembro oficial de la banda oriunda de Seattle, Foo Fighters.


title: Rami Jaffee

text: Rami Jaffee, nacido el 11 de marzo de 1969, en Los Ángeles, es mejor conocido como el tecladista de The Wallflowers y el trabajo de varias bandas y artistas como Foo Fighters, Pete Yorn, Soul Asylum, Pearl Jam, Stone Sour, Arturo José y Coheed and Cambria.


title: Rami Jaffee

text: Jaffee compró su primer teclado a los 13 años. Pronto empezó a tocar con varias bandas locales mientras asistía a Fairfax High School. Durante sus años de escuela secundaria, que solía pasar mucho tiempo en el Deli de Canter, por la calle de su escuela secundaria en la avenida Fairfax. Deli de Canter, o más específicamente, la sala de kibitz (una pequeña barra en la parte trasera de la tienda de comestibles), ha demostrado ser una influencia importante en la carrera musical de Rami.


title: Rami Jaffee

text: Rami asistió brevemente a la universidad de Santa Mónica después de la secundaria, pero decidió que iba a aprender más de la experiencia continua de la reproducción de música en vivo. Él comenzó a hacer un nombre por sí mismo en y alrededor de Los Ángeles como desarrolló su sonido del teclado único, mientras jugaba con un número de bandas locales. Pronto Rami estaba en gran demanda de trabajo en el estudio.


title: Rami Jaffee

text: Alrededor de 1989, Jakob Dylan y su amigo Tobi Miller formó un grupo de "Las Manzanas". Ellos estaban buscando un tecladista. Mientras que preguntar por ahí, el nombre de Rami Jaffee constantemente se acercó, pero fue rechazada debido a su reputación de no unirse a los grupos. Jaffee oído hablar de la búsqueda de Dylan a través de un amigo en común, y después de escuchar a su cinta de demostración se unió rápidamente. Rami se unió a la necesidad de reproducir música, en lugar de alcanzar el éxito.


title: Rami Jaffee

text: Unas semanas más tarde las manzanas había cambiado su nombre por el de The Wallflowers, y jugó en varios clubes locales. Sus actuaciones les valió su primer contrato discográfico con Virgin Records. En 1992, The Wallflowers lanzaron su primer álbum homónimo.


title: Rami Jaffee

text: Viajaron extensivamente a través de los EE. UU. y Canadá en 1992 y la primavera de 1993. Abrieron para bandas como Cracker, The Spin Doctors y 10,000 Maniacs y encabezaron algunos shows propios. Cuando regresó a su casa hubo una reorganización en la Virgen y se perdió los dos contactos que originalmente se había interesado en el talento de la banda. El álbum no fue un gran vendedor y la banda pronto sintió que la Virgen había perdido el interés en ellos. Además, la Virgen comenzó a tratar de utilizar el nombre de Dylan para vender discos, una táctica de la banda, y, especialmente, Jakob, se negó a atender. Finalmente se pidió que se le dejó salir de su contrato. Virgen estuvo de acuerdo y se fueron en el verano de 1993. Por desgracia, el rumor de que la banda era "difícil", lo que llevó a casi un año de desinterés de las compañías discográficas. Rami explica:


title: Rami Jaffee

text: "Yo estaba viviendo en casa y no había dinero para nada me gustaría tratar de explicar a los amigos que [para salir de nuestro contrato]. Pero el fondo era que no teníamos mucho más que, tenía una cierta fe en la reproducción de música de Jakob, sin embargo. en algún lugar entre, 'Oh, esto es, sin duda va a estallar ", y" no me importa si alguna vez va a ninguna parte, me encantan estas canciones y quiero jugar con él '".


title: Rami Jaffee

text: Durante el período de sequía, Rami mantiene que la fe en Jakob y en los Wallflowers. Él pagaba las cuentas mediante la entrega de pizza para Damiano (cruzando la calle de Deli Canter) y jugando con artistas locales como El Vez. A pesar de sus apariciones en las sesiones fueron cada vez más frecuentes, y tuvo algunas oportunidades turísticos atractivos (por ejemplo, con Lenny Kravitz), Rami tenía que tomar algunas decisiones difíciles. "Jakob siempre estaba escribiendo, tratando de mantener las cosas en marcha. Siempre estaba jugando y haciendo sesiones a fin de mes ... Me siguió negando todo lo que me llevaría lejos de Jacob", dijo Rami (Exponente judío, 1998 ). También fue obvio para Rami que tenía algo que ofrecer a Jakob y la banda ... y sobre todo las canciones. "Yo creo en estas canciones y yo estoy aquí por la duración, porque nadie está escribiendo canciones como éstas más , canciones que tienen espacio para un órgano Hammond y yo. "La dedicación de Rami se mantuvo fuerte, incluso en un contexto de incertidumbre con los contratos de registro y la pertenencia a la banda. En 1994, se firmaron los Wallflowers por Interscope Records y comenzó a trabajar en su segundo lanzamiento. Al mismo tiempo, Rami se encontraba en alta demanda como músico de estudio, de trabajo con frecuencia para otros artistas con los productores Paul Fox (quien produjo el debut de los Wallflowers), Hyde Matt, y Neigher Rick. Rami tomó nada por sentado. Como resultado de 1996 trajo nuevos álbumes de artistas como Rickie Lee Jones, las prostitutas, Tina y el Movimiento de la cara B, Andreone Leah, Chalk Farm, y Phil Cody, todo con el nombre de Jaffee en las notas de su trazador de líneas (a menudo mal escrito). También fue lanzado en 1996 fue la liberación de los Wallflowers de segundo año, "Bringing Down the Horse", que llegó a vender más de 5 millones de copias. La extensa gira y la promoción que siguió al lanzamiento del álbum los ayudó a obtener el reconocimiento. Entre 1996 y 1997, The Wallflowers se presentaron en todas las revistas del sector, recibió apoyo radial abundante, apareció con frecuencia en la televisión, y obtuvo varias nominaciones de premios. En 1997, la vida personal de Rami también ha cambiado. Su primer hijo nació. Dejó la gira a mediados de julio de 1997, sobre el permiso parental. Chris Joyner llenado de Rami, hasta que regresó en septiembre. En 1998, The Wallflowers regresó al estudio para grabar "Héroes" para la banda sonora de Godzilla, que les valió otra nominación al Grammy de ese año. Después del lanzamiento de "Bringing Down the Horse", continuó su trabajo de estudio Rami fuera, jugando con Everclear, Grant Lee Buffalo, Richie Sambora, Macy Gray, Jeremy Toback, Joe Henry, Melissa Etheridge y Garth Brooks. A finales de 1998, cuando la gira de The Wallflowers, finalmente comenzó a disminuir, Rami ampliado su talento musical y comenzó a producir a su amigo y compañero de sello anterior, Phil Cody. Sus créditos de producción incluyen a Andy Si el álbum "Memories of Connecticut" y la banda de "El color verde" 's 5 PE canción. Rami formó un equipo de producción con su compañero Greg Richling Wallflower. En septiembre de 2000, la banda emprendió el camino de nuevo en apoyo de "Violación", publicado el 10 de octubre de 2000. Aspectos destacados de la gira incluye actos como la apertura de Minibar y John Doe, así como el honor de abrir shows para los veteranos Tom Petty y los Heartbreakers y la OMS. La gira finalizó el 09.22.01 incumplimiento en Noblesville, IN-terminando una serie de fechas de apertura de John Mellencamp. En noviembre de 2002, The Wallflowers lanzó su cuarto álbum "Red Letter Days". La banda realizó giras en 2002/2003, con algunas apariciones después, en 2004, incluyendo un concierto a bordo de la USS Stennis, a un portaaviones en el mar. Con un nuevo baterista, la banda lanzó "Rebel, Sweetheart", su quinto álbum, el 24 de mayo de 2005. En la actualidad lidera la banda de la casa en el Talk Show Fran Drescher y copropietario de un estudio de grabación llamado Estudios Fonogenic en el valle de San Fernando.


title: Planta alpina

text: Las plantas alpinas son aquellas cuyo hábitat natural son las laderas de las montañas, por encima de la línea arbolada y próxima a la línea de las nieves perpetuas. Crecen juntas como una comunidad de plantas en la tundra alpina.


title: Planta alpina

text: Concerniente a áreas de elevación más baja en la misma región, las regiones alpinas tienen una alta tasa de endemismos y una alta diversidad de especies de plantas. Esta diversidad taxonómica se puede atribuir al aislamiento geográfico, a los cambios del clima, glaciación, diferenciación del microhábitat, y diversas fases de migración o evolución o ambas. Estos fenómenos contribuyen a la diversidad de las plantas introduciendo la nueva flora y favoreciendo las adaptaciones, de la nueva especie y de la dispersión de la especie preexistente. El campo común vida-forma de las plantas incluye los arbustos rastreros, gramíneas que forman una macoya, plantas perennes herbáceas, plantas almohadilladas, y criptógamas, por ejemplo briofitas y líquenes.


title: Planta alpina

text: La mayoría de las plantas alpinas se enfrentan con extremos de baja temperatura en un cierto momento en sus vidas. Hay un número de maneras en las que una planta puede sobrevivir estos extremos. Las plantas pueden evitar la exposición a la baja temperatura usando diversas formas de fenología estacional, morfología, o por preferencia variable de la forma de crecimiento. Pueden también evitar la congelación de sus tejidos expuestos aumentando la cantidad de solutos en sus tejidos, conocida como descenso crioscópico. Otros, algo similares, las plantas pueden utilizar un método para evitar congelarse por sobrefusión, que previene la cristalización de hielo dentro de los tejidos vegetales. Estos métodos son solamente suficientes cuando la temperatura es solo moderadamente fría. En la zona alpina, las temperaturas son a menudo bastante más bajas por lo que estos métodos no son suficientes. Cuando las plantas necesitan una solución más permanente, pueden conseguir una tolerancia a la helada. Las plantas pueden también deshidratar sus células trasladando agua a los espacios intercelulares. Esto causa la formación de hielo fuera de la célula donde los cristales de hielo no dañarán. Cuando todas estas estrategias no pueden prevenir el daño de la helada, las plantas alpinas tienen a menudo la capacidad de reparar o de substituir órganos dañados. Ya que a menudo es difícil prevenir el daño, muchas plantas alpinas dependen del reemplazo de sus órganos. Ayudan a hacer esto posible colocando su meristemos bajo tierra, donde las temperaturas están generalmente calientes.


title: Planta alpina

text: En áreas alpinas, la disponibilidad del agua es a menudo variable. Las briofitas y liquenes muestran una alta tolerancia a la desecación, lo que contribuye a su abundancia en todos los hábitat alpinos. Entre las plantas más altas, la desecación de los tejidos son raras en las grandes altitudes. Si ocurre, sucede normalmente a las plantas que crecen en los sitios expuestos, en donde el viento aumenta la tensión. Las plantas alpinas evitan pérdida de agua mediante un sistema radicular profundo y aumentado el control de los estomas. Las plantas en elevaciones bajas alcanzan normalmente la abertura de los estomas máxima por la mañana mientras que las plantas alpinas la alcanzan al mediodía, cuando la temperatura es más elevada. Las plantas suculentas alpinas utilizan a menudo Fotosíntesis CAM para evitar pérdida de agua.


title: Planta alpina

text: Debido a que la radiación ultravioleta tiende a incrementarse con la altura, se asume a menudo que es un factor de tensión entre las plantas alpinas. En el pasado, ha habido muchas tentativas de investigar cómo la radiación ultravioleta puede influenciar las formas alpinas de las plantas. Sin embargo, no está claro si el crecimiento y el desarrollo de plantas está afectado por la radiación ultravioleta. No está tampoco claro si la radiación es responsable de promover la diferenciación genética, llevando al crecimiento de una forma variable.


title: Planta alpina

text: Las plantas alpinas utilizan la reproducción sexual y la reproducción asexual. La reproducción sexual tiene límites en las áreas alpinas de gran altitud, especialmente en áreas con un corto periodo de crecimiento en zonas alpinas situadas en latitudes altas. En zonas alpinas tropicales con una estación de crecimiento a lo largo de todo el año, tal como en la parte norte de los Andes, las plantas pueden florecer durante todo el año. Sin importar cuando las plantas alpinas florecen, los polinizadores son a menudo escasos. La actividad de los polinizadores disminuye con el aumento de altitud. Los polinizadores más comunes de la zona alpina son los abejorros y las moscas. Las plantas utilizan diversas estrategias para sobrellevar estos límites, incluyendo tiempos de floración alternos y la propagación clónica.


title: Planta alpina

text: Algunas plantas florecen inmediatamente después de la fusión de la nieve o cuando el suelo debajo de la nieve se deshiela. Estas plantas de floración temprana forman siempre sus flores en la estación anterior, llamada preformación. Por lo tanto, arriesgan daño de las heladas a la inflorescencia preformada. Para reducir al mínimo el daño de la helada, las flores preformadas a menudo están rodeadas por un firme embalado de brácteas que se cubren al interior densamente con tricomas. Esto ayuda a guardar caliente el interior del brote de una flor. Debido a la limitación de la temporada temprana para los polinizadores, las plantas que florecen temprano tienen generalmente una probabilidad reducida de éxito reproductivo. Una ventaja del florecimiento temprano es que las semillas que se producen tienen una mayor ocasión de alcanzar la madurez antes de la próxima helada. También tienen una probabilidad elevada de cruzamientos, que ayuda a aumentar la diversidad genética.


title: Planta alpina

text: Aproximadamente la mitad de todas las especies alpinas florecen en mitad de la temporada de desarrollo. El florecimiento en el pico estacional combina algunas de las ventajas y de los riesgos de una floración temprana y las de una floración tardía. Algunas de las plantas de floración a media temporada preforman sus inflorescencias, pero no todas lo hacen.


title: Planta alpina

text: La floración tardía ocurre después del final del periodo principal de crecimiento. Tienen una gran producción de semillas pero estas semillas tienen un índice reducido de maduración debido a apremios del tiempo. Estas plantas tienden hacia la autopolinización, apomixis, y viviparismo.


title: Planta alpina

text: Porque la inversión en flores y la producción de semillas puede ser costosa para las plantas alpinas, a menudo se utiliza la propagación clónica. Esta estrategia llega a ser cada vez más frecuente en cuánto aumenta la altitud, y es la más común entre las criptógamas y las hierbas. Algunas plantas alpinas lo utilizan como su método predominante de reproducción. En estas plantas, la reproducción sexual es rara y no contribuye perceptiblemente a la salida reproductiva. Un ejemplo de tal planta es "Carex curvula", que se estima puede tener una edad clónica de aproximadamente 2000 años.


title: Planta alpina

text: Hay numerosas plantas alpinas que se utilizan económicamente. En las montañas de los Himalayas, se trafica con centenares de especies para aplicaciones medicinales y aromáticas. Se estima que el comercio anual de estas plantas asciende a millones de dólares americanos. Muchos hogares en el Nepal rural dependen en gran medida del comercio de plantas medicinales de las montañas como fuente de ingresos importante.Esto crea una necesidad creciente de centrarse en la conservación de las plantas en estas áreas, asegurando cosecha sostenible así como la continuidad del ecosistema. Algunas de las especies recolectadas en Nepal incluyen "Neopicrorhiza scrophulariiflora", "Nardostachys grandiflora", Shilajit, "Aconitum spicatum", "Dioscorea deltoidea", "Aconitum heterophyllum", "Rheum australe". "Bergenia", y "Epimerantha macraei".


title: Palacio de Weißenstein

text: El palacio o castillo de Weißenstein (o Weissenstein) () se encuentra en Pommersfelden, cerca de Bamberg en Baviera (Alemania). Fue diseñado por Johann Dientzenhofer y Johann Lukas von Hildebrandt. El famoso "Marstall" (establo de lujo) fue diseño de Maximilian von Welsch. Este palacio fue erigido por Lothar Franz von Schönborn como residencia de verano y hasta el día de hoy está en posesión de la familia Schönborn. Se erigió entre 1711 y 1718 con arenisca de canteras locales.


title: Palacio de Weißenstein

text: El palacio y su parque están abiertos al público, desde principios de abril hasta fines de octubre. Desde 1958, se celebran reuniones musicales del Collegium Musicum en julio y agosto, y se ofrecen conciertos en la sala de ceremonias de mármol. Finalmente, desde 2005, el parque alberga la feria «Fascinación de los Jardines» ("Faszination Garten"). El Marstall y la Orangerie albergan hoy un hotel (actualmente cerrado).


title: Palacio de Weißenstein

text: El palacio contiene la colección privada de arte barroco más grande de Alemania, con más de 600 obras. Los artistas barrocos y renacentistas están bien representados con obras de Peter Paul Rubens, Alberto Durero, Tiziano, Rembrandt y Anthony van Dyck.


title: Palacio de Weißenstein

text: En 1710, Lothar Franz von Schönborn, príncipe-obispo de Bamberg y arzobispo de Maguncia, heredó la finca después de que la familia local, la Truchsesse de Pommersfelden se extinguiese. Ordenó la construcción de un palacio como residencia de verano privada, pagada con su riqueza personal. En 1711, ayudó a asegurar la elección de Carlos VI, que lo recompensó con un regalo de 100.000 gulden. Un equipo de arquitectos en el que estaban Johann Dientzenhofer, que había construido anteriormente la catedral de Fulda y la iglesia en Kloster Banz y Johann Lukas von Hildebrandt, el arquitecto de la corte del emperador Carlos VI, trabajó en el palacio. El Marstall (establos) y el parque fueron diseñados por el propio arquitecto de la corte de Schönborn, Maximilian von Welsch. Anselm Franz von Ritter zu Groenesteyn diseñó muchas de las dependencias. El jefe de la construcción local fue el sacerdote jesuita Nikolaus Loyson (1676-1720).


title: Palacio de Weißenstein

text: El palacio fue construido entre 1711 y 1719 a partir de materiales de piedra arenisca local, cuyo color dio lugar al nombre del palacio ("piedra blanca"). La gran escalera fue la primera estructura de este tipo construida en estilo barroco en Alemania. La decoración interior se terminó en 1723 y en ella colaboraron Johann Michael Rottmayr, Johann Rudolf Byss y Giovanni Francesco Marchini.


title: Palacio de Weißenstein

text: Después de la muerte de Lothar Franz en 1729, el palacio pasó a manos de su sobrino Friedrich Karl von Schönborn, quien amplió el parque. Sin embargo, un plan de Balthasar Neumann fue parcialmente realizado. A principios del siglo XIX, el parque se transformó desde su forma barroca original en un jardín paisajista inglés.


title: Palacio de Weißenstein

text: Durante la Guerra de los Siete Años, el palacio fue atacado y dañado por tropas prusianas. Se realizaron pequeños trabajos de restauración a fines del siglo XIX. Más recientemente, se han realizado obras de preservación entre 1975 y 2003.


title: Palacio de Weißenstein

text: El palacio de Weissenstein está ubicado en una región rural al sur de Alemania, que no tiene contaminación atmosférica industrial. Durante la restauración del palacio en 1977, las juntas de mortero fueron reparadas usando morteros de cal y cemento, y amplias zonas de la fachada fueron entonces consolidadas y tratadas con productos hidrófobos con silicona. En noviembre de 1998, el mortero tratado y no tratado fue objeto de estudio por tres científicos de la universidad de Hamburgo, para comparar la colonización microbiana y para enriquecer y aislar microorganismos del material tratado con silicona.


title: Palacio de Weißenstein

text: La sala de los espejos ("Spiegelkabinett") del ebanista Ferdinand Plitzner es la sala de los espejos más antigua que se conserva completamente original.


title: Palacio de Weißenstein

text: La pinacoteca ("Gemäldegalerie") contiene la colección de pintura barroca privada más grande de Alemania. Entre los más de 600 cuadros que conserva, exhibe obras de pintores renacentistas como Durero o Brueghel, manieristas (Tiziano) y barrocos, como van Dyck, Rubens, Luca Giordano y Artemisia Gentileschi.


title: Palacio de Weißenstein

text: Puede visitarse desde principios de abril hasta finales de octubre. En los meses de julio y agosto se celebran conciertos por parte de jóvenes músicos en el vestíbulo de mármol del palacio.


title: Guñelve

text: El guñelve (del mapudungún "Wüṉyelfe" o "Wünelfe", el lucero del alba o el planeta Venus) es un símbolo de la iconografía mapuche que puede ser descrito o como una forma especial de octagrama o estrella de ocho puntas, similar a la estrella tartésica, o como una cruz foliada —es decir, una cruz cuyos extremos se dividen para formar dos nuevas puntas—, similar a la cruz de Malta.


title: Guñelve

text: La figura representa al lucero de la mañana, que en mapudungun recibe el nombre de "Wüṉyelfe", 'portador del amanecer'. En algunas ocasiones, ha sido tomado por una representación de la flor del canelo, el árbol sagrado del pueblo mapuche.


title: Guñelve

text: El "Wünelfe" o guñelve aparece dibujado en algunos cultrunes de forma opuesta al Sol (Antu) y la Luna (Kuyén), dentro de un diseño circular que representa la cosmovisión mapuche.


title: Guñelve

text: También ha sido descrito como parte de dos banderas que las huestes mapuches utilizaban en la Guerra de Arauco, aunque no hay certeza sobre la antigüedad de ellas. La primera de ellas tenía un blanco guñelve centrado en una cruz o estrella escalonada azul claro sobre un fondo negro. Esta bandera aparece siendo ondeada por el cacique Lautaro ("c." 1534-1557) en la representación artística más conocida de este, creada por fray Pedro Subercaseaux. Según versiones de cronistas, la segunda de ellas estaba compuesta por un guñelve blanco sobre fondo azul, y habría sido utilizada por tropas mapuches a comienzos del siglo XVIII.


title: Guñelve

text: Esta fue agregada en el cantón de la actual bandera chilena. Según Bernardo O'Higgins —gobernante cuando el pabellón fue adoptado en 1817 e integrante de la Logia Lautaro—, el pentagrama era la «estrella de Arauco» con diseño masónico. En los diseños originales de esta se incluía un asterisco de ocho puntas inserto en el centro de la estrella, símbolo del guñelve, representando la combinación de las tradiciones europea e indígena. Después el diseño se simplificó quedando únicamente la estrella principal.


title: Guñelve

text: La representación gráfica del guñelve no solo se restringe al uso ancestral del pueblo mapuche o a la inspiración para los próceres de Chile; en la Copa América 2015 que se realizó en dicho país, los diseñadores eligieron como logo del torneo la estrella de cinco puntas de la bandera de Chile y el guñelve en el centro de un balón.


title: Petra Haden

text: Petra Haden (nacida el 11 de octubre de 1971) es una violinista americana que ha formado parte de numerosas bandas a lo largo de su carrera, entre las que se incluyen The Decemberists, That Dog o The Rentals. Además, ha contribuido en grabaciones y actuaciones de grupos como Weezer, Foo Fighters, Beck, Mike Watt, Green Day o Jimmy Eat World.


title: Petra Haden

text: La música viene en su sangre, ya que es hija del bajista de jazz Charlie Haden, quien tuvo más hijos además de Petra: sus hermanas trillizas Rachel Haden y Tanya Haden (con quienes Petra forma The Haden Triplets) y el bajista Josh Haden.


title: Petra Haden

text: Petra Haden ha hecho una versión del disco de The Who titulado "The Who Sell Out" a capella, así como editar su único trabajo en solitario, llamado "Imaginaryland", en 1999, justo antes de ser atropellada en Los Ángeles por lo que tuvo que retirarse de la interpretación durante siete meses. Además, Haden toca el violín en la canción "Sentimental Tune", de Tegan and Sara, de su álbum "Sainthood", que salió a la venta el 27 de octubre de 2009. En el año 2013 saca a la venta su segundo álbum "Petra Goes To The Movies", una incursión en los grandes éxitos del séptimo arte. Este trabajo esta realizado a través de múltiples pistas de bases vocales, configurando un disco sorprendente.


title: Sarcostemma

text: Sarcostemma es un género de plantas con flores con 108 especies de la familia Apocynaceae (orden Gentianales). Se distribuyen por las regiones tropicales de África, Asia y Australia. Son lianas trepadoras, raramente erectas, suculentas con la base maderable. Las hojas son reducidas y pronto se pierden. Se encuentran en cimas como umbelas, sésiles extra axilares.  El género fue descrito por Robert Brown y publicado en "Prodromus Florae Novae Hollandiae" 463. 1810. La especie tipo es: "Sarcostemma viminale. Sarcostemma: nombre genérico que proviene del griego "sarx" = carnoso y "stemma" que significa "corona", hace alusión a la corona floral carnosa.


title: Nikolái Ivánovich Kuznetsov (espía)

text: Nikolái Ivánovich Kuznetsov (Ruso: "Николай Иванович Кузнецов") (27 de julio de 1911 - 9 de marzo de 1944) (seudónimo: Grachov) fue un agente de inteligencia soviético y guerrillero que operó en la Ucrania ocupada durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Nikolái Ivánovich Kuznetsov (espía)

text: Nació en una familia campesina cerca de Ekaterimburgo. Tenía talento para los idiomas, aprendiendo alemán, esperanto, polaco y ucraniano. En 1938 Kuznetsov se fue a Moscú y fue reclutado por el NKVD. Al comenzar la Segunda Guerra Mundial Kuznetsov pidió ser mandado a las guerrillas que operaban en la Ucrania ocupada. Participó en varias operaciones incluyendo el asesinato y secuestro de varios altos oficiales alemanes en las zonas de Rivne y Leópolis. Kuznetsov fue uno de los primeros oficiales de inteligencia soviéticos que descubrió los planes alemanes de ofensiva en Kursk y los de asesinar a los líderes aliados en la conferencia de Teherán en 1943 (Operación Weitsprung).


title: Nikolái Ivánovich Kuznetsov (espía)

text: El 9 de marzo de 1944 murió cerca de Leópolis en un combate con miembros del Ejército Insurgente Ucraniano, que lo tomaron por un oficial alemán por llevar su uniforme. La versión soviética fue que al ser capturado por los nacionalistas, y vista su situación, se suicida con una granada, matando a sus captores. Otra versión dice que fue ejecutado por los nacionalistas.


title: Nikolái Ivánovich Kuznetsov (espía)

text: Nikolái Ivánovich Kuznetsov fue condecorado póstumamente con el título de Héroe de la Unión Soviética. Sus restos descansan hoy en la Colina de la Gloria en Leópolis, Ucrania.


title: André Hellegers

text: André Hellegers (1926-1979), nació en Holanda y emigró a los Estados Unidos cuando tenía 27 años.


title: André Hellegers

text: Médico, especializado en Ginecología y Obstetricia. Investigador distinguido en el campo de la fisiología del feto.


title: André Hellegers

text: Fue presidente de la Sociedad para la Investigación Ginecológica y de la Sociedad de Investigación Perinatal.


title: André Hellegers

text: Con el patrocinio del matrimonio Sargent Shriver-Eunice Kennedy, fundó en la Universidad de Georgetown el primer instituto universitario de bioética, el Instituto Joseph y Rose Kennedy para el Estudio de la Reproducción Humana y Bioética, conocido como Instituto Kennedy.


title: André Hellegers

text: El instituto fue inaugurado el 1 de octubre de 1971.


title: Magny-Cours

text: Magny-Cours es una comuna francesa en el departamento Niévre, en Francia central. Su código INSEE es 58152, y su código postal es 58470. En su término municipal está insltalado el circuito de Nevers Magny-Cours, uno de los circuitos de carreras de vehículos más importantes del país.


title: Matelea

text: Matelea es un género de arbustos perennes con 347 especies perteneciente a la familia Apocynaceae. Es originario de América.  Son enredaderas sufrutices (en los trópicos), hierbas postradas o erectas (en zonas templadas) o, raramente, arbustos (por ejemplo, "M. tristis" (Seem.) Spellm.) o caudiciformes, con látex blanco. Brotes lenticelados o con corteza suberosa; tricomas cortos, erectos o largo, suave o flexuous, incoloro, de color blanquecino, amarillo, rojizo , de color marrón o de color óxido, tricomas glandulares presentes o, rara vez, ausente. Hojas largamente pecioladas, hojas herbáceas o coriáceas (si son glabras), de 1,5 a 30 cm de largo, 1,5 a 21 cm de ancho, redondeadas o cuneadas elípticas, ovadas o hastiformes, basalmente cordadas, lobuladas, ápice agudo, acuminado o atenuado, lisos, o rugosos.


title: Matelea

text: Las inflorescencias extra-axilares, siempre una por nodo, con 1-10 de flores, simples, poco pedunculadas, con pedúnculos más largos o casi tan largos como los pedicelos; indumento de pedúnculos y pedicelos correspondientes con tricomas glandulares poco frecuentes en los pedúnculos florales; brácteas iconspicuous o ausentes. El género fue descrito por Jean Baptiste Christophore Fusée Aublet y publicado en "Histoire des Plantes de la Guiane Françoise" 277–278, pl. 109, f. 1. 1775.


title: Fernando Suárez González

text: Fernando Suárez González (León, 10 de agosto de 1933) es un político y jurista español. Es el único ministro de Franco todavía vivo.


title: Fernando Suárez González

text: Su abuelo materno, Alberto González, fue pintor de las vidrieras de la Catedral de León, cuando se restauró en 1902. Su abuelo paterno, José María Suárez, oriundo de Flor de Acebos, trabajó en Gijón y con sus ahorros hizo el Hotel Valgrande, en el límite entre Asturias y León. Posteriormente, la familia lo vendió al Ministerio de Turismo para hacer un parador.


title: Fernando Suárez González

text: Licenciado en Derecho por la Universidad de Oviedo, con premio extraordinario y doctor por la Universidad de Bolonia en 1960. Profesor de Derecho del trabajo en la Universidad Complutense de Madrid, ganó por oposición, en 1969, la cátedra de esa disciplina en la Universidad de Oviedo, en cuya ciudad había sido jefe del S.E.U. (Sindicato Español Universitario) entre 1954 y 1956.


title: Fernando Suárez González

text: Fue jefe nacional de Enseñanza y, entre 1960 y 1962, jefe de la Delegación Nacional de Juventudes (Movimiento Nacional), al tiempo que consejero nacional de Educación. Entre 1962 y 1963 se hizo cargo de la Dirección del Instituto de la Juventud, mientras desempeñaba las labores de director del Colegio Mayor Diego de Covarrubias (1960-1970). En junio de 1973 fue nombrado director general del Instituto Español de Emigración. Procurador en Cortes por el tercio familiar por la provincia de León entre 1967 y 1971.


title: Fernando Suárez González

text: Fue nombrado vicepresidente tercero y ministro de Trabajo el 5 de marzo de 1975 en el último Gobierno del general Franco, cesando a petición propia, tras el advenimiento de la democracia, por incluirse los presupuestos de la Seguridad Social en los Presupuestos Generales del Estado.


title: Fernando Suárez González

text: Contribuyó destacadamente a la Transición española a la democracia, especialmente como miembro de la ponencia que defendió el Proyecto de Ley para la Reforma Política. Posteriormente militó en Alianza Popular, partido por el cual fue diputado entre 1982 y 1986 en el Congreso de los Diputados, y miembro del Parlamento Europeo entre 1986 y 1994.


title: Fernando Suárez González

text: Catedrático emérito de Derecho del Trabajo de la UNED. En 2007 ingresó en la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas.


title: Fernando Suárez González

text: En 2014 la jueza argentina María Romilda Servini emitió una orden de detención y extradición contra varios exministros de la dictadura franquista. Fernando Suárez estaba incluido en la orden por su responsabilidad en la pena de muerte de los cinco últimos fusilados por la dictadura franquista en 1975.


title: The Walkabouts

text: The Walkabouts es una banda de rock alternativo originaria de Seattle, Estados Unidos, creada en 1984 por los cantantes Carla Torgerson y Chris Eckman.


title: The Walkabouts

text: Sus influencias van desde el folk hasta el country, como Neil Young y Johnny Cash, pero también hereda algo de músicos como Leonard Cohen o Scott Walker.


title: The Walkabouts

text: Como muchos artistas contemporáneos no son profetas en sus tierras, The Walkabouts no han conseguido mucho apoyo comercial en los Estados Unidos, pero ganándose una fuerte corriente de fanes en Europa. Varias veces han conseguido llegar a los puestos más altos en las listas musicales de algunos países europeos, como Grecia o Noruega. Hasta la fecha han sacado veinte discos desde su formación hace más de veinte años.


title: Mas (desambiguación)

text: Mas, Más o MAS pueden hacer referencia a:


title: Casa Buonarroti

text: Casa Buonarroti es un museo consagrado a Miguel Ángel en la ciudad de Florencia, situado en el palacio de la familia Buonarroti, en la esquina de la Via Ghibellina y de la Via Buonarroti.


title: Casa Buonarroti

text: No es la casa natal de Miguel Ángel Buonarroti, pues lo hizo en Caprese en la provincia de Arezzo, sino que se trata de una de las casas en que vivió el artista. Su sobrino Leonardo, en los años 1546 a 1553 hizo edificar el palacio que fue luego ampliado y restaurado en su actual forma en 1612 por Miguel Ángel el Joven, hacia 1612. El Joven utilizó un proyecto que comprendía dos diseños del propio Miguel Ángel. Su último descendiente, Cosimo, ofreció el edificio y sus colecciones a la ciudad, y en 1859, un año después de su muerte, el palacio fue abierto como museo.


title: Casa Buonarroti

text: El aspecto externo del palacio es muy simple. Se distingue sólo el portal, sobre el que hay un busto de bronce, copia del retrato de Miguel Ángel hecho por Daniele da Volterra y conservado en el museo del Bargello.


title: Casa Buonarroti

text: El principal interés de este museo es la bella colección de obras del ilustre escultor reunida a lo largo de los siglos por la familia Buonarroti, descendientes de su hermano, ya que el propio Miguel Ángel no tuvo hijos.


title: Casa Buonarroti

text: En los ambientes nobiliarios están los frescos del siglo XVII que exaltan la vida y las obras de Miguel Ángel, alguno de ellos obra de Artemisia Gentileschi.


title: Ferrari Mythos

text: El Ferrari Mythos, también llamado Pininfarina Mythos, es un automóvil deportivo del fabricante italiano Ferrari que se presentó en el Salón del automóvil de Tokio en octubre de 1989. Fue un modelo que no se vendió al público, existiendo actualmente tan sólo media docena de unidades.


title: Ferrari Mythos

text: El diseño de este modelo se basa en el chasis del Ferrari Testarossa. Pininfarina desarrolló una carrocería más futurista y moderna que la del Testarossa para comprobar la aerodinámica y como prueba para el modelo Ferrari F50. Lo construyó con el apoyo de Ferrari, que facilitó el chasis y un motor del Testarossa, así se crearía el Mythos fabricando un modelo más voluminoso en sus rasgos con un voladizo frontal largo y una cola muy corta y elevada. El desarrollo aerodinámico se aplicó al Ferrari 512 M y al Ferrari FXX.


title: Ferrari Mythos

text: El Ferrari Mythos se caracteriza por tener:La carrocería está compuesta de fibra de carbono y resinas que son componentes ligeros, de tamaño es 135 mm más ancha que la carrocería del Ferrari Testarossa, aunque 180 mm más corta, que lo hacen tener otra forma que su predecesor. Estaba equipado con sistemas para mejorar la estabilidad, al sobrepasar los 100 km/h los spoilers automáticamente cambiaban su ángulo de inclinación.


title: Ferrari Mythos

text: Los primeros prototipos del Mythos fueron vendidos en Japón y en Turín (Italia) para después crearse tres más a petición del Sultán de Brunéi, Hassanal Bolkiah, que quedó impresionado con el coche y mandó fabricar tres para su colección privada. Pininfarina fabricó los tres, cada uno en un color diferente: uno en rojo, otro azul y el último negro. Estos ejemplares fueron construidos con el volante en el lado derecho.


title: Historias de RNE

text: Historias fue un programa radiofónico del género del radioteatro, escrito, dirigido y presentado por el escritor y locutor Juan José Plans, y emitido entre enero de 1997 y septiembre de 2003 en Radio 1 (actual Radio Nacional) de Radio Nacional de España (RNE), en el que se emitían dramatizaciones radiofónicas de obras literarias de los géneros de terror, aventuras, suspense y ciencia-ficción, aunque en ocasiones tenían cabida otros géneros. Sucedió al programa "Sobrenatural" del mismo presentador y emisora y de género similar en sus últimas etapas. Puede ser considerado como la versión radiofónica del televisivo "Historias para no dormir" de Narciso Ibáñez Serrador, aunque careciendo de la introducción cómica del mencionado espacio. Es el último programa de radioteatro de emisión regular nacional en España.


title: Historias de RNE

text: "Historias" era un programa de aproximadamente 55 minutos de duración, grabado en el teatro 1 de la Casa de la Radio en Prado del Rey (Madrid), y que se emitía sin ningún tipo de corte publicitario de 1:05 a 2:00 de la madrugada del Domingo al Lunes (o de 2:05 a 3:00 de la madrugada del Sábado al Domingo los últimos programas), aunque la duración exacta del programa variaba en función de la duración del informativo de RNE, que a veces podía provocar el corte de la emisión antes del final de los títulos de crédito.


title: Historias de RNE

text: La emisión comenzaba con un locutor que decía la frase "Radio 1 de Radio Nacional de España presenta..." y comenzaba la sintonía, siempre con el mismo locutor que decía el mismo texto. Tras nombrar el título del programa, decía las frases: "Historias de terror, de aventuras, de suspense, de ciencia-ficción... Un programa escrito y dirigido por Juan José Plans." En la parte final de la sintonía, el propio Plans decía "Esta noche..." y el título del capítulo.


title: Historias de RNE

text: Tras la sintonía, comenzaba una introducción de Juan José Plans acerca del relato que iba a emitirse a continuación. Tales relatos podían contarse en un solo programa, bien un solo relato de duración completa, o bien dos o más relatos cortos en un mismo programa, o la fórmula más usual, la de dividir un relato de larga duración en dos o más partes emitidas en semanas consecutivas.


title: Historias de RNE

text: Normalmente, el programa se acompañaba de una introducción histórica acerca del género del relato que se iba a escuchar y del autor del mismo, así como comentario de las versiones cinematográficas si las había. Tal introducción se emitía al principio de la primera parte (en caso de historia en varias partes), antes de comenzar la dramatización, y en ocasiones la última parte se completaba tras el final de la dramatización con más datos culturales acerca de la obra. En caso de historias multiparte, al principio de cada uno de los programas, tras la introducción de Plans, se hacía un breve resumen de lo ocurrido en semanas anteriores.


title: Historias de RNE

text: El programa finalizaba con la despedida de Juan José Plans, a la que seguía, con la misma sintonía de cierre todas las semanas, la voz de un locutor que comenzaba con la frase "Han escuchado ustedes, dentro del programa "Historias"..." y que seguía con el título del capítulo, tras el cual se nombraba a todos los intérpretes que habían intervenido en aquella entrega, y a los encargados de los efectos especiales, realización técnica y dirección, esta última siempre a cargo de Juan José Plans.


title: Historias de RNE

text: La dramatización se realizaba con ambientación musical y sonora que corría a cargo de Joaquín Ubeda, Armando Multedo, Adolfo Abarca y Manuel Álvarez.


title: Historias de RNE

text: El cuadro de intérpretes del programa estaba conformado por actores de doblaje, locutores radiofónicos y el propio Plans, aunque había un equipo más o menos estable que no solía fallar semana tras semana, que estaba compuesto, además, como decimos, del propio Juan José Plans, por Roberto Cruz, Luis Alonso Carrasco, José Antonio Ramírez y Lourdes Guerras, siendo esta la única mujer "fija" en el equipo.


title: Historias de RNE

text: Tras la jubilación de Roberto Cruz en 2002, fue sustituido por Javier Lostalé, y en las primeras etapas también era habitual Federico Volpini, aunque según avanzaron las etapas su presencia fue disminuyendo, coincidiendo con su nombramiento como director de Radio 3 en 2000. Pilar Socorro fue otra actriz habitual en las primeras etapas, aunque después abandonó el programa para lanzarse como presentadora en TVE y RNE. Entre los actores que trabajaron con mayor o menor frecuencia, se encuentran Pepa Terrón, Natalia García, Blanca Gala, Maribel Sánchez de Haro, José Luis García, y cientos de voces más.


title: Historias de RNE

text: Entre 1994 y 1996, Juan José Plans presentó en Radio Nacional de España un programa radiofónico en el que se trataban temas de misterio titulado "Sobrenatural". Poco a poco el género fue variando hasta que en 1995 se convirtió en el embrión de lo que después sería "Historias", adaptando radiofónicamente en una macro-producción de veintiséis capítulos de duración emitidos durante seis meses, entre marzo y octubre de 1995, la historia "Frankenstein o el moderno Prometeo" de Mary Shelley. Aquella historia estuvo protagonizada por Roberto Cruz como Victor Frankenstein, Pilar Socorro como Elizabeth y Juan José Plans como el monstruo, actores todos ellos que también aparecerían en "Historias", y seguía una estructura similar, si no idéntica, a la que "Historias" seguiría años después, acompañándolo de apuntes culturales sobre la autora, la obra y la época.


title: Historias de RNE

text: En 1996 concluyó el programa "Sobrenatural", y unos meses después, el 27 de enero de 1997 (madrugada del lunes, a la 1:00), se emitió el primer programa de "Historias", también llamado con el título de "Historias y relatos" en cuñas promocionales y en la parrilla de programación de la web de RNE, aunque este título jamás se usó en la emisión. Además del título, la principal diferencia con su predecesor es que "Sobrenatural" estaba limitado al género de terror y suspense, mientras que "Historias" se abría también a los géneros de aventuras y ciencia-ficción. La primera historia que se emitió fue "Otra vuelta de tuerca", de Henry James, un relato dividido en seis partes protagonizado por Lourdes Guerras como la institutriz y Natalia García como la Sra. Grose, siendo acompañados por Blanca Gala y Maribel Sánchez de Haro como Flora y Miles.


title: Historias de RNE

text: El relato que le siguió fue "El hombre invisible" de H. G. Wells, historia dividida en siete capítulos emitidos entre marzo y abril de 1997. La siguiente historia importante en aquella primera etapa (teniendo en cuenta que las etapas en los programas radiofónicos comienzan y terminan en septiembre de cada año, la primera etapa iría entre enero y septiembre de 1997) fue "Carmilla" de Joseph Sheridan Le Fanu, emitida entre mayo y julio de 1997, en siete partes, protagonizada por Pepa Terrón como Laura, Lourdes Guerras como Carmilla, Luis Alonso Carrasco como el padre de Laura, Natalia García como Madame Perrodon y Federico Volpini como el general Spieldorf.


title: Historias de RNE

text: En agosto y septiembre de 1997 se emitieron "La gata negra" de Bram Stoker y "El discípulo de Drácula". Esta última historia, junto con "El faro del mal", otra de las historias que se emitieron en "Sobrenatural", protagonizada por Pepa Terrón y Roberto Cruz, que después se repondría dentro de "Historias", cuentan con el honor de ser las únicas editadas comercialmente en formato casete por Radio Nacional de España. Había que solicitarlas a la emisora y costaban 2.000 pesetas (12 euros). Esto iba a ser el inicio de una colección con los distintos relatos de "Historias", tal y como se anunció pocos meses después, ya en la segunda etapa, durante el ciclo dedicado a Bram Stoker. Sin embargo, finalmente sólo se lanzaron estos dos títulos.


title: Historias de RNE

text: En la segunda etapa, se realizó un ciclo dedicado a Bram Stoker, conmemorando el 150 aniversario de su nacimiento y el centenario de la publicación de su conocida "Drácula". Este ciclo se compuso de un especial en el que Roberto Cruz nos contó en clave de humor la película del conde que en 1931 dirigiera Tod Browning y protagonizara Bela Lugosi. Tras ello, el ciclo continuó con un especial en tres partes describiendo todas las películas de Drácula hechas hasta entonces, citando sobre todo las dos versiones de "Nosferatu", y los Dráculas de Bela Lugosi, Christopher Lee y el dirigido por Francis Ford Coppola en 1992.


title: Historias de RNE

text: Tras este especial, completaría el ciclo dedicado a Stoker la adaptación radiofónica de la última novela escrita por el autor irlandés, "La madriguera del gusano blanco", que se emitió en diez capítulos emitidos entre septiembre y diciembre de 1997. Fue protagonizada por Roberto Cruz como Adam Shalton, Pilar Socorro como Mimi Whatford, José Luis García como Edgard Casswall y Natalia García como Arabella March (si bien en la última parte Natalia fue reemplazada por otra actriz para el personaje). Luis Alonso Carrasco interpretó tres personajes diferentes, Richard Shalton, Oolanga (en su primera aparición) y el sirviente anciano de los Casswall. La aparición de un mismo actor interpretando varios personajes en una misma historia no era nada raro, especialmente con Lourdes Guerras que era la única mujer fija en el equipo, y por lo tanto era común que le tocara interpretar varios papeles femeninos. Esta historia, ya sin incluir el prólogo anterior, constituye por sí misma una de las que más emisiones del programa ocupó. Teniendo en cuenta que todo se emitió como un único ciclo, tenemos un bloque de 16 entregas, el más extenso de toda la historia del programa.


title: Historias de RNE

text: En la primera Navidad de "Historias" se instauró una tradición que duraría hasta 1999, la de representar un cuento infantil para celebrar las fiestas navideñas. El primero de ellos fue "Cenicienta", el 5 de enero de 1998. Y otra tradición fue la de celebrar el aniversario del programa cuando se aproximara el 27 de enero de cada año. La celebración tradicional fue la de realizar un programa que se representaría en directo, con público, desde el Teatro Jovellanos de Gijón, y después se emitiría la grabación de tal representación. La historia que celebró el primer aniversario del programa fue "La momia o el despertar de la bestia", escrita por el propio Juan José Plans, que fue emitida en dos partes.


title: Historias de RNE

text: Tras esta dramatización, se emitió un ciclo con relatos de Edgar Allan Poe, en el que se pudo escuchar "La caída de la casa Usher", "El gato negro", "La verdad sobre el caso del Sr Valdemar", "Lailla" ("Ligeia") y "El pozo y el péndulo". En el programa de "Ligeia", Juan José Plans realizó una petición que revolucionaría el programa en etapas posteriores, la de pedir a los propios oyentes que escribieran finales alternativos a tal historia de Poe y que los enviaran a la emisora para emitir adaptaciones radiofónicas de los mejores. La respuesta dio para emitir tres programas, aunque antes de la emisión de los mismos se realizó la emisión de otro ciclo dedicado esta vez a Ambrose Bierce con títulos como "La noche de la pantera", "Un habitante de Carcosa" o "El dedo corazón del pie derecho" entre otros.


title: Historias de RNE

text: El verano se dedicó a un nuevo ciclo, esta vez dedicado al tema de los vampiros, en el que se emitieron "No desperteis a los muertos" de Johan Ludwig Tieck, "El vampiro" de John William Polidori, "El viyi" de Gogol y "La muerta enamorada" de Théophile Gautier. Era la segunda vez, tras "Carmilla" el año anterior, que el verano se dedicaba a la temática vampírica.


title: Historias de RNE

text: La tercera etapa comenzó con la emisión en siete partes de una historia escrita por el propio Juan José Plans titulada "El Cuélebre", un relato de terror ambientado en Gijón. En noviembre y diciembre se realizó un ciclo dedicado a las Leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer en el que se emitieron algunas de las mismas, "La cruz del diablo", "El monte de las ánimas", "La cueva de la mora", "Ojos verdes", "El miserere" y "La corza blanca".


title: Historias de RNE

text: Con la Navidad se emitió el segundo cuento infantil, en esta ocasión fue "Blancanieves" y se emitió el 4 de enero de 1999. En los primeros meses de 1999, previa convocatoria tras el éxito de las continuaciones de "Lailla", se realizó un primer ciclo con historias escritas por los oyentes. En marzo, para celebrar el 150 aniversario de la muerte de Poe, se emitió el segundo ciclo dedicado a este escritor en el que, junto a una biografía del escritor norteamericano, se emitieron relatos que no entraron en el primero como "El corazón delator", "Silencio", "Berenice", "La máscara de la muerte roja" o "El barril de amontillado". Entre varios relatos cortos, se incluyó en los meses posteriores la emisión del relato "Qué era aquello", el 3 y el 10 de mayo de 1999. Este relato conocería dos reposiciones en etapas posteriores.


title: Historias de RNE

text: Y en el mes de julio de 1999 se incluyó una de las historias más reconocidas por los seguidores del programa, de la que fue autor el propio Juan José Plans, "El juego de los niños", protagonizada por Roberto Cruz en el papel de Malco y Pilar Socorro en el papel de Nona, una pareja de turistas que llega a una isla en la que los niños se han convertido en seres que siembran la muerte bajo la influencia de un extraño polen amarillo. La historia "El juego de los niños" de Plans había servido dos décadas antes a Narciso Ibáñez Serrador de base para el rodaje de su segunda película, "¿Quién puede matar a un niño?" (1976). La etapa se concluyó con una reposición de "Carmilla", emitida en la primera etapa. Aunque fuera con una reposición, de nuevo había presencia vampírica para el verano, aunque sería la última vez.


title: Historias de RNE

text: El relato más importante de los primeros meses de la cuarta etapa fue "Los misterios del castillo" también de Juan José Plans, protagonizado por Roberto Cruz, Pepa Terrón, Lourdes Guerras, José Antonio Ramírez, Luis Alonso Carrasco y Pilar Socorro, esta última en una de sus últimas intervenciones en el programa. La celebración del aniversario de Poe concluyó con una nueva dramatización de "La verdad sobre el caso del Señor Valdemar", esta vez representada con público desde el Teatro Jovellanos de Gijón, y acompañada del poema "El cuervo". La emisión de esta representación se realizó en tres partes. En las Navidades se emitió por última vez un cuento infantil de producción nueva para festejar las fiestas. En esta ocasión fue "La Bella y la Bestia", con Pepa Terrón como Bella, Roberto Cruz como la Bestia y Federico Volpini como el padre de Bella, y se emitió en dos partes. Antes de la primera parte, además, se incluyó el cuento corto "Riquete, el del copete".


title: Historias de RNE

text: El año 2000 comenzó con la emisión de un ciclo titulado "Milenio 2000" dedicado a relatos de ciencia-ficción, dentro del cual se incluyó el relato "La noche de las estrellas fugaces", que meses después representó a Radio Nacional de España en el Grand Prix Internacional de la Radio de la Universidad Internacional de Radio y Televisión celebrado en Budapest. Tras este ciclo se emitió otro ciclo, esta vez dedicado a Robert Louis Stevenson, de nueve programas de duración en el que se emitió "Los ladrones de cuerpos" (tres capítulos) y "Olalla" (dos capítulos de prólogo y cuatro de relato).


title: Historias de RNE

text: El 10 de abril de 2000 se emitió un programa especial de Historias titulado "Historias Magazine", con el cual se inició la tradición durante tres años, de una vez por cada estación hacer una "revista radiofónica" con cartas y relatos de los oyentes. Estaba diseñado para ser grabado por los oyentes en una cinta y clasificado por número y año, como una revista normal en papel. La idea original era lanzar una revista en los kioscos en homenaje a Poe, pero no hubo presupuesto y la "revista audio" fue el proyecto que finalmente vio la luz. Hubo cinco entregas más de "Historias Magazine" entre 2000 y 2002.


title: Historias de RNE

text: Poco después se realizaría el segundo y último ciclo con relatos de los oyentes, tras el cual, en el verano de 2000 se emitió la adaptación de "Viaje al centro de la Tierra", de Julio Verne, en 7 partes, con Juan José Plans como el tío Liddenbrock, Roberto Cruz como Axel, José Antonio Ramírez como Hans y Lourdes Guerras como Graüben. La temporada se cerró con una reposición de "La madriguera del gusano blanco" que se emitió en 11 partes en lugar de las 10 del original, ya que la séptima tuvo que emitirse en dos trozos debido a que la información de los Juegos Olímpicos de Sídney 2000 recortó la duración del programa a 40 minutos. El segundo trozo de la séptima parte, al tener sólo 15 minutos de duración se completó con una reposición de "La noche de las estrellas fugaces".


title: Historias de RNE

text: La quinta etapa se inició con la emisión de los relatos "El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde" de R. L. Stevenson (en cinco partes) y "El retrato de Dorian Gray" de Oscar Wilde (en tres partes). La Navidad se dedicó a la reposición de los cuentos emitidos en las dos primeras etapas, "Cenicienta" y "Blancanieves", y 2001 comenzó con el relato "El Horla" de Guy de Maupassant.


title: Historias de RNE

text: En 2001 comenzó la práctica de reponer recurrentemente historias de etapas precedentes, intercalando historias nuevas entre las repetidas. Las historias nuevas más importantes fueron "Mal de luna" de Juan José Plans, en cinco partes, y "El cadáver".


title: Historias de RNE

text: "El año en Spildbert" fue el primer relato nuevo de la sexta etapa. Los más importantes de la etapa fueron "La sombra", "El estudiante de Salamanca" (relato en tres partes que, sin contar el poema "El cuervo" de Poe, es el único relato íntegramente en verso emitido por el programa), y "La leyenda de Tsobu". Este último, emitido en Nochebuena, Nochevieja y Año Nuevo, rompió definitivamente la tradición de relatos infantiles para esta época.


title: Historias de RNE

text: La celebración del quinto aniversario del programa se hizo con la reposición de la primera historia que se realizó en el mismo, "Otra vuelta de tuerca", a la que siguió un programa de relatos cortos de Plans titulado "Otras vueltas de tuerca" grabado una vez más en el Teatro Jovellanos de Gijón, emitido en dos partes, y que supuso una de las últimas apariciones de Roberto Cruz en el programa, y a la vez una de las primeras del que fue su sustituto, Javier Lostalé. Tras esta retransmisión se emitió la adaptación de "Narración de Arthur Gordon Pym" de Edgard Allan Poe, su única novela, dividida en seis partes. El verano se dedicó a una nueva reposición, esta vez de "El hombre invisible", de la primera etapa.


title: Historias de RNE

text: En esta etapa cambió el horario de emisión de "Historias", de la 1:00 de la madrugada del Domingo al Lunes, a las 2:00 de la madrugada del Sábado al Domingo. Tras nuevas reposiciones en septiembre, en octubre se emitió un ciclo dedicado a la literatura de misterio hispanoamericana, con relatos de Rubén Darío y Emilia Pardo Bazán. De esta última se emitió el relato policíaco "La gota de sangre". Otra historia importante de nueva producción en los últimos meses de 2002 fue "El hacha de oro" de Gastón Leroux.


title: Historias de RNE

text: El año 2003 se inició con la emisión de "Los embrujadores y lo embrujado" de Bulwer Lyton, a la que siguió "El hombre de la arena" de E.T.A. Hoffmann, con José Antonio Ramírez como Natanael, Javier Lostalé como Lotario, Lourdes Guerras con cuatro papeles distintos (la madre de Natanael, la vieja nodriza, Clara y Olimpia; la diferencia entre estos personajes la obligó a deformar su voz para cada caso), Juan José Plans como el hombre de la arena y Luis Alonso Carrasco como el padre de Natanael. A este le siguió "La casa vacía", también de E.T.A. Hoffmann.


title: Historias de RNE

text: Otras historias importantes de 2003 fueron "El clavo" de Pedro Antonio de Alarcón y "Lázaro" de Leonid Andréyev. Pocos meses después se escucharían las últimas historias de producción nueva emitidas por el programa, "El pájaro verde", de Juan Valera, "El alma de Laploska" de Saki, y "Las desnudadas" de Emilia Pardo Bazán, siendo estos dos últimos relatos cortos emitidos en el mismo programa de la segunda parte de "El pájaro verde", el 6 de julio de 2003, fecha de la última emisión no repetida de "Historias".


title: Historias de RNE

text: Tras esto, el resto de emisiones de "Historias" fueron reposiciones. Las dos historias que se repusieron fueron "Viaje al centro de la Tierra" y "¿Qué era aquello?" siendo esta última la que, el 7 de septiembre de 2003, constituyó la última emisión de este programa. El equipo tenía pensado continuar en la etapa 2003-2004, pero la dirección de RNE, alegando que el ciclo de "Historias" había concluido, suprimió sin previo aviso el programa, que concluyó con una audiencia media de 200.000 oyentes según el EGM.


title: Oxypetalum

text: Oxypetalum es un género de plantas con flores de la familia Apocynaceae (orden Gentianales). Nativa de las regiones tropicales de América. Comprende 230 especies descritas y de estas, solo 91 aceptadas. Son enredaderas sufrútices o hierbas erectas. Brotes glabros, densamente hirsuto, híspidos, pilosos, pubescentes o vellosos. Las láminas foliares son herbáceas de 3-12 cm de largo y 1.5-7 cm de ancho, lineales, ovadas o triangular deltadas, basalmente cordadas, redondeadas u obtusas, con el ápice agudo, ligeramente ondulado o indiferenciado, glabras o densamente híspidas pilosas o pubescentes.


title: Oxypetalum

text: Las inflorescencias son extra-axilares, solitarias, con 10-20 pedúnculos de flores, simples, casi tan largas o más de que los pedicelos. Su número de cromosoma es de: 2n= 18 ("O. balansae" Malme, "O. solenoides" Hook. & Arn.), o 22 ("O. ostenii" Malme). Se encuentra en América del Sur en Argentina, Bolivia, Brasil, Ecuador, Paraguay, Perú, Uruguay, Venezuela en los bosques y en lugares abiertos, a menudo, en áreas ligeramente perturbadas. El género fue descrito por Robert Brown y publicado en "On the Asclepiadeae" 30. 1810. Tiene 3 subgéneros:


title: Dabih

text: Dabih (β Capricorni / β Cap / 9 Capricorni) es la segunda estrella más brillante en la constelación de Capricornio después de Deneb Algedi (δ Capricorni). Su nombre, procedente del árabe "Sa'd adh-dhabih", significa «la estrella de la suerte del matarife». Se encuentra a 328 años luz (101 pársecs) del Sistema Solar y es una de las estrellas más complejas que se conocen. Con buena vista o usando binoculares se distinguen dos estrellas separadas visualmente poco más de 3 minutos de arco, denominadas Dabih Mayor o β Capricorni —la más brillante—, y Dabih Menor o β Capricorni —la más tenue—. La distancia entre ellas es de 21.000 UA como mínimo y emplean al menos 700.000 años en completar su órbita. Además, cada una de estas componentes es, a su vez, un sistema estelar múltiple.


title: Dabih

text: Dabih Mayor es la más compleja de las componentes. Su estrella principal, β Capricorni Aa, es una gigante naranja luminosa de tipo espectral K0II y magnitud aparente +3,08. Con una temperatura efectiva de 4900 K, su luminosidad es equivalente a 600 soles. Tiene un diámetro 35 veces más grande que el del Sol y una masa 4 veces mayor que la solar. A 0,05 segundos de arco de ella se puede observar β Capricorni Ab, una estrella blanco-azulada de tipo espectral B8V y magnitud aparente +7,20. Su masa es muy similar a la de β Capricorni Aa. Ambas estrellas están separadas 5 UA y su período orbital es de 3,77 años.


title: Dabih

text: A su vez, β Capricorni Ab tiene una compañera muy próxima, a tan sólo 0,10 UA, siendo el período orbital de esta binaria 8,7 días. Denominada β Capricorni Ac, nada se sabe de ella. Se piensa que igualmente β Capricorni Aa puede ser una estrella múltiple.


title: Dabih

text: Dabih Menor es también un sistema binario. La estrella principal, β Capricorni B, es una gigante o subgigante de tipo espectral B9.5III/IV y magnitud aparente +6,1. Brilla con una luminosidad 40 veces mayor que la luminosidad solar. Es una estrella de mercurio-manganeso —semejante, por ejemplo, a Gienah Gurab (γ Corvi)— con proporciones elevadas de ciertos elementos en su atmósfera. Los niveles de platino, oro, mercurio y bismuto son 100.000 veces más altos que en el Sol.


title: Dabih

text: La componente secundaria de Dabih Minor, llamada β Capricorni C, se encuentra a 30 UA de β Capricorni B, si bien no se ha determinado su órbita. Probablemente sea una enana amarilla de tipo espectral F5V.


title: Ferrari F2007

text: El Ferrari F2007 fue un monoplaza con el cual Scuderia Ferrari compitió en la temporada 2007 de Fórmula 1.


title: Ferrari F2007

text: El chasis nuevo se ha alterado perceptiblemente de los 248 F1, el coche Ferrari usado durante para lograr el campeonato de constructores que Renault había logrado el año anterior. La distancia entre ejes es 85 mm más larga, con la longitud adicional agregada entre las ruedas traseras y las ruedas delanteras, para maximizar el funcionamiento aerodinámico.


title: Ferrari F2007

text: El modelo del lanzamiento fue mostrado con los alerones delanteros y traseros de los 248 F1. Esto era para mantener varias características aerodinámicas secretas alejadas de los equipos rivales de F1.


title: Ferrari F2007

text: La caja de cambios en sí misma, que todavía se monta longitudinalmente, incorpora siete marchas más la reversa. La suspensión adopta una configuración de la cero-quilla, la primera para Ferrari.


title: Ferrari F2007

text: El aspecto exterior ofrece perceptiblemente menos color blanco que en años anteriores. Los coches, conducidos por Felipe Massa y Kimi Räikkönen, compitieron con los números 5 y 6 respectivamente, debido a que el equipo acabó en segundo lugar en el campeonato de constructores de 2006. Ordinariamente, esto significaría los números 3 y 4 para la temporada siguiente; pero debido al cambio de equipo de Fernando Alonso, el campeón del mundo del 2006, a McLaren; Renault recibe estos números, pues Alonso ha llevado su número 1 (y así, número 2) a su nuevo equipo.


title: Circuito de Albert Park

text: El Circuito de Albert Park, también llamado Circuito de Melbourne, es un circuito urbano de carreras que se monta en los alrededores del lago Albert Park, al sur de la ciudad de Melbourne, Australia. Alberga anualmente desde 1996 el Gran Premio de Australia de Fórmula 1 y una fecha no puntuable de V8 Supercars.


title: Circuito de Albert Park

text: A pesar de ser un trazado urbano (o "semiurbano", ya que muchas de las calles han sido remodeladas con el Gran Premio en mente), la pista es relativamente ancha y rápida. El circuito es bastante liso en comparación con otras pistas de la máxima categoría.


title: Circuito de Albert Park

text: A pesar de la popularidad del evento, muchos habitantes locales tienen sus reparos respecto al mismo debido al movimiento generado, al ruido y al dinero invertido que, afirman, bien podría usarse para construir un circuito permanente alejado de las zonas residenciales. Esto provoca varias manifestaciones contrarias a la realización de la carrera cada año con motivo del Gran Premio.


title: Me verás volver

text: Me verás volver es una frase utilizada en la canción "En la ciudad de la furia" de Soda Stereo que puede corresponder a:


title: Bartomeu Gual

text: Bartomeu Gual, fue un arquitecto, maestro de obras catalán del siglo XV.


title: Bartomeu Gual

text: Maestro de obras de la catedral de Barcelona, desde el año 1412 hasta el 1441, que le sucedió Andreu Escuder.


title: Bartomeu Gual

text: En la catedral realizó trabajos en el claustro, ya empezado por el anterior maestro de obras Bernat Roca, cuando tuvo que construir el cimborrio, según explica, Carreras Candi, viajó a Valencia, para tomar nota del cimborrio de su catedral.


title: Bartomeu Gual

text: Participó en la gran consulta del año 1416, para la prosecución de la catedral de Gerona, fue uno de los arquitectos que se decantaron para seguir las obras con tres naves.


title: Bartomeu Gual

text: Instituto de Patrimonio Histórico Español


title: Fermín Ferrer

text: Fermín Ferrer (Chinandega, Provincia de Nicaragua, ¿? - Nueva York, 17 de marzo  de 1897) fue un abogado y político nicaragüense del siglo XIX, de origen chinandegano, que fue Presidente Provisional del 20 de junio al 12 de julio de 1856. Militó en el partido "legitimista".


title: Fermín Ferrer

text: Contrajo nupcias con la acaudalada Juliana Molina viuda de Marenco, llegando a ser un propietario de tierras y próspero comerciante, que se avencindó en la ciudad de Granada. Se asoció con Henry L. Kinney, en su aventura colonizadora de las tierras de San Juan del Norte y Chontales.


title: Fermín Ferrer

text: Durante la Guerra Antifilibustera fungió como Prefecto de Granada. Fue Ministro de Hacienda en el gobierno provisorio de Patricio Rivas.


title: Fermín Ferrer

text: En junio de 1856, cuando Patricio Rivas se trasladó a Chinandega y derogo allí su decreto de convocatoria a elecciones presidenciales directas, William Walker decidió por sí y ante sí deponerlo y nombró como "presidente provisorio" de Nicaragua a Fermín Ferrer, quien siempre fue un aliado incondicional de Walker y en una actitud entreguista le permitió mediante un fraude electoral, llegar a usurpar la presidencia del país. Popularmente se le conoció con el apodo de "el infeliz Provisorio".


title: Fermín Ferrer

text: A fines de junio y principios de julio de 1856 se efectuaron los comicios en los departamentos Oriental y Meridional de Nicaragua, controlados por los filibusteros, y el gobierno de Ferrer anunció que los había ganado Walker por 15.835 votos de un total de 23.236.


title: Fermín Ferrer

text: El 12 de julio de 1856, Fermín Ferrer entregó la presidencia a Walker, en una ceremonia efectuada en la ciudad de Granada, y fue designado como Ministro de Relaciones Exteriores del nuevo gobierno, cargo que ejerció durante algunos meses.


title: Fermín Ferrer

text: Ferrer publicó en el periódico "Correo del Istmo" de la ciudad de León (Correo del Istmo No. 48. León, 12 de septiembre de 1850) y bajo el título ""Estadísticas del Departamento Oriental"" un informe que detalla un inventario sobre los recursos naturales y humanos de dicho departamento.


title: Fermín Ferrer

text: También, publicó en 1855, un mapa geográfico de la República de Nicaragua, el cual incluía el departamento de Guanacaste.


title: Fermín Ferrer

text: Después de la victoria de los patriotas centroamericanos contra Walker, Fermín Ferrer huyó hacia los Estados Unidos de América en donde murió.


title: Fermín Ferrer

text: GUIER, Enrique, "William Walker", San José, Litografía Lehmann, 1a. ed., 1971, pp. 207-209 y 213-214.


title: Alekséi Kudrin

text: Alekséi Leonídovich Kudrin (; nacido el 12 de octubre de 1960) es un estadista ruso, y actualmente ministro de finanzas. Se mantienen en este cargo desde el 18 de mayo de 2000.


title: Alekséi Kudrin

text: Realizó sus estudios en la Universidad de Leningrado, graduándose en esta institución en el año 1983. Trabajó en la oficina del alcalde de San Petersburgo desde 1990 hasta 1996, donde conoció al futuro presidente de Rusia, Vladímir Putin.


title: Alekséi Kudrin

text: Kudrin es uno de los tres "Reformadores Liberales" en el gabinete del Presidente Vladímir Putin. Los otros dos son Mijaíl Zurábov y German Gref, los ministros de Salud y Desarrollo Social, y de Economía y Comercio, respectivamente. No se cree que Kudrin tenga una gran influencia sobre las decisiones políticas de Putin.


title: Alekséi Kudrin

text: Kudrin, Gref, y Zurábov fueron duramente criticados a principios de 2005 por las reformas económicas que intentaron implementar. Muchas de estas reformas estaban relacionados con el reemplazo de servicios gratuitos, tales como la salud y el transporte, por servicios pagos. Este reemplazo enardeció a muchos, ya que los costos del transporte están aumentando.


title: Alekséi Kudrin

text: Las protestas tuvieron lugar en todo Rusia, pero ni la administración ni el estado respondieron estas protestas de una manera substancial. El presidente reprimió a Kudrin en la televisión nacional y unos pocos miembros del estado hicieron una huelga de hambre por un corto período.


title: Alekséi Kudrin

text: A principios de febrero, el estado pidió un voto de no confianza, contra el gabinete de Mijaíl Fradkov, pero falló. Algunos analistas vieron al asunto como un intento de desacreditar o tal vez deshacerse de uno de los tres hombres por parte de los otros miembros del gabinete. Sin embargo, esto nunca ha sido probado y Kudrin, Gref, y Zurábov se mantuvieron en sus cargos.


title: Jesús Romeo Gorría

text: Jesús Romeo Gorría (Bilbao, 12 de septiembre de 1916 - Madrid, 2 de abril de 2001) fue un político y empresario español.


title: Jesús Romeo Gorría

text: Nacido en Bilbao, fue combatiente voluntario en la Guerra Civil Española, en el bando sublevado, donde alcanzó el grado de Teniente. Estudió Derecho en Zaragoza y realizó el Doctorado en Madrid.


title: Jesús Romeo Gorría

text: En 1938 participó en la elaboración del Fuero del Trabajo, una de las Leyes Fundamentales del régimen del General Franco, y en 1942 pasó a formar parte del cuerpo de letrados del Consejo de Estado.


title: Jesús Romeo Gorría

text: Fue sucesivamente Jefe del SEU en Navarra, letrado del Consejo de Estado (1942), Subsecretario de Trabajo (1957) y Ministro de Trabajo formando parte del IX Gobierno nacional de España (1962-1965) durante la dictadura franquista (1962-1969).


title: Jesús Romeo Gorría

text: Más tarde sería miembro del Consejo de Administración de Iberia L.A.E. y Presidente de la misma (1970-1976). Su presidencia tuvo momentos importantes: puesta en marcha en 1974 del puente aéreo Madrid-Barcelona, incorporación a la flota de los dos primeros Boeing 747 y conclusión del proceso de automatización del sistema de emisión de pasajes y reservas, además se procedió a la renovación de los aviones de medio radio por los Boeing 727. Uno de los problemas más importantes a los que tuvo que hacer frente fueron las operaciones internacionales de Iberia, en diversos países: Guinea Ecuatorial a través de LAGE (Líneas Aéreas de Guinea Ecuatorial), Perú a través de APSA (Aerolíneas de Peú), República Dominicana a través de la Compañía Dominicana de Aviación, y Panamá a través de Air Panamá. Su última etapa fue bastante negativa para la compañía (Iberia llegó a tener 800 millones de pérdidas) por diversos motivos: la subida del carburante en 1973, y el impacto que para la imagen y los ingresos de Iberia tuvieron los boicots realizados en diversos países europeos y México, a consecuencia de las ejecuciones ordenadas por el general Francisco Franco en septiembre de 1975. Al año siguiente, en 1976, dejó el cargo de presidente de Iberia y fue sustituido por Manuel de Prado y Colón de Carvajal.


title: Jesús Romeo Gorría

text: Falleció en Madrid en 2001.


title: Corriente del Labrador

text: La corriente del Labrador es una corriente oceánica fría en el norte del océano Atlántico la cual fluye por el sur del océano Ártico a lo largo de la costa de Labrador y pasa alrededor de Terranova, continuando al sur a lo largo de la costa este de Nueva Escocia. Es una continuación de la corriente de Groenlandia Occidental y de la corriente de la isla de Baffin.


title: Corriente del Labrador

text: Se inicia por la corriente del este de Groenlandia que termina en el sur de Groenlandia. La corriente se extiende desde el sureste de Groenlandia hasta el norte y continúa por la costa este de Canadá desde el norte hasta el sur, encontrándose con la corriente de Florida.


title: Leptadenia

text: Leptadenia es un género de plantas con flores con 24 especies perteneciente a la familia Apocynaceae (orden Gentianales). Son naturales del sur de Marruecos y Sahara. Son pequeños árboles o arbustos que alcanzan 2-5 metros de altura. Las flores son pequeñas y pedunculadas, agrupándose en cimas.  El género fue descrito por Robert Brown y publicado en "On the Asclepiadeae" 23. 1810.


title: Rhysodidae

text: Los risódidos (Rhysodidae) son una pequeña familia de coleópteros del suborden Adephaga, con unas 130 especies mayoritariamente tropicales, repartidasen 20 géneros. Se encuentran en todos los continentes forestados, entre los que destacan Nueva Guinea, Indonesia, Filipinas, y el norte de Sudamérica.


title: Rhysodidae

text: Son de pequeño tamaño, de 5 a 8 mm y de color pardo rojizo a negro, de cuerpo alargado, ya que tienen tanto el tórax como los élitros extendidas a lo largo. La cabeza también es alargada, pero tienen el cuello marcado más angosto. Sus antenas son cortas y con 11 segmentos, mientras que las mandíbulas no tiene bordes cortantes, con lo que no son operativas. Las patas delanteras son cortas pero gruesas.


title: Rhysodidae

text: Las larvas se desarrollan en la madera y los adultos viven bajo la corteza de árboles en descomposición. Sin embargo, solo habitan madera que está infestada con un hongo especial, el cual se cree es su alimento, a diferencia de la dieta depredadora de la mayoría del suborden Adephaga. En vez de usar sus mandíbulas para morder, usan la parte anterior del mentón como formón el cual utilizan moviendo la cabeza atrás y adelante. Los adultos no hacen hoyos en la madera, simplemente se deslizan entre la madera en descomposición, no dejando ningún rastro tras de si, en cambio las larvas viven en túneles cortos.


title: Cristina Torres

text: Cristina Torres (Madrid, 25 de julio de 1963) es una actriz española, especialmente conocida por haber representado el papel de Desi en la serie "Verano azul"


title: Cristina Torres

text: Se había iniciado en la interpretación con tan solo trece años en la película de Narciso Ibáñez Serrador "¿Quién puede matar a un niño?" (1976). Durante algunos años representó pequeños papeles en diversas películas y series de televisión como "Las truchas" (1978), de José Luis García Sánchez, "Escrito en América" (1979) o "Fortunata y Jacinta" (1980).


title: Cristina Torres

text: Sin embargo, su gran oportunidad le llegó cuando Antonio Mercero la seleccionó, junto a su hermana Pilar, como una de las integrantes de la pandilla de adolescentes de la serie "Verano azul" (1981), posiblemente la serie más veces repuesta en la historia de la televisión en España y una de las que mayor repercusión ha alcanzado.


title: Cristina Torres

text: Cristina dio vida a Desi, una chica hija de padres separados (interpretados por Concha Cuetos y Carlos Larrañaga) menos agraciada físicamente y algo acomplejada frente al personaje de Bea (interpretado por Pilar Torres), la guapa de la pandilla.


title: Cristina Torres

text: Fue tal la repercusión que tuvo la serie en España que Cristina Torres, como el resto del reparto, se convirtió en uno de los rostros más conocidos del panorama artístico y mediático del momento. Casi cuarenta años después del estreno de la serie, la actriz sigue apareciendo con cierta asiduidad en programas de evocación en diferentes emisoras de TV para recordar al personaje que la hizo famosa.


title: Cristina Torres

text: Sin embargo, su carrera posterior fue menos afortunada. Rodó algunas películas más, como "Hundra" (1983), sin gran repercusión. La más destacada es "A tope" (1984), de Ramón Fernández, una cinta que pretendía ser un reflejo de la entonces en pleno auge Movida madrileña.


title: Cristina Torres

text: Finalmente, Cristina Torres se retiró del mundo de la interpretación para trabajar junto a su hermana mayor Pilar como auxiliar de enfermería en el Hospital Central de la Defensa Gómez Ulla, en la zona de Carabanchel-Aluche.


title: Cristina Torres

text: Se casó, tuvo una hija, después se separó y posteriormente se volvió a casar.


title: Andrea Leeds

text: Andrea Leeds (n. 14 de agosto de 1914 – f. 21 de mayo de 1984) fue una actriz cinematográfica estadounidense nominada al Premio Óscar.


title: Andrea Leeds

text: Su verdadero nombre era Antoinette Lees, y nació en Butte, Montana. Inició su carrera cinematográfica en 1934 interpretando pequeños papeles, y usando su verdadero nombre. Ya como Andrea Leeds tuvo su primer papel importante en la película de 1936 "Come and Get It (Rivales)". Consiguió un nuevo éxito al año siguiente con "It Could Happen to You" (1937).


title: Andrea Leeds

text: Fue nominada al Oscar a la mejor actriz de reparto por su siguiente papel, el de una fracasada aspirante a actriz en "Stage Door (Damas del teatro)" (1937). Formó parte de un reparto de actrices de gran renombre, incluyendo a Katharine Hepburn, Ginger Rogers, Lucille Ball y Eve Arden. A pesar de ello, fue elogiada y destacada por la crítica. Tras su éxito en esta película, Leeds hizo pruebas para el papel de Melanie en "Lo que el viento se llevó", que finalmente consiguió Olivia de Havilland.


title: Andrea Leeds

text: Su sustancial calidad hizo que fuera elegida para trabajar en "The Goldwyn Follies" (1938) haciendo el papel de "Miss Humanity". El film tuvo poco éxito y no recibió buenas críticas.


title: Andrea Leeds

text: Posteriormente actuó en dos películas junto a Joel McCrea, "Youth Takes a Fling (Vocación de marino)" (1938) y "They Shall Have Music" (1939), la primera ocasión en la que tuvo un papel protagonista. Siguió interpretando papeles protagonistas románticos en la película de aventuras ambientada en la Filipinas de 1906, "The Real Glory", junto a Gary Cooper y David Niven, y en "Swanee River" (1939), junto a Don Ameche, biografía en Technicolor de Stephen Foster,


title: Andrea Leeds

text: Su última película, "Earthbound" (1940), era de tema fantástico, sobre una mujer (el papel de Leeds) que resuelve el asesinato de su marido con la ayuda de su fantasma.


title: Andrea Leeds

text: Estas películas tuvieron bastante éxito, por lo que Leeds se hizo una actriz popular. Sin embargo, en 1939 se casó con el deportista Robert S. Howard, y decidió dejar el cine para centrarse en su familia. Se dedicó a la cría de caballos, y tras la muerte de Howard en 1962 dirigió un negocio de joyería. Fue su único matrimonio. Tuvo dos hijos, uno de los cuales falleció antes que ella.


title: Andrea Leeds

text: Andrea Leeds murió a causa de un cáncer en Palm Springs, California, a los 69 años de edad. Como residente de la ciudad durante años, es recordada como una de sus ciudadanas más importantes, poseyendo una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Fue enterrada en el cementerio Desert Memorial Park en California.


El Instituto Universitario de Altos Estudios Internacionales (en francés "Institut de hautes études internationales et du développement") es una institución universitaria vinculada a la Universidad de Ginebra en Suiza. Sus idiomas oficiales son el francés y el inglés.


title: Instituto Universitario de Altos Estudios Internacionales

text: Fundada en 1927, es la escuela de relaciones internacionales más antigua de Europa y fue la primera universidad dedicada solamente a los asuntos internacionales. Ofrece uno de los primeros programas en Relaciones Internacionales a nivel mundial.


text: El instituto es considerado como uno de los más prestigiosos del mundo. Cuenta con egresados como Kofi Annan, exsecretario General de Naciones Unidas, siete ganadores del Premio Nobel y uno del Premio Pulitzer; de la misma manera, gran cantidad de embajadores, ministros de relaciones exteriores y jefes de estado se encuentran entre sus exalumnos.


text: En 2007 se creó el Instituto de Altos Estudios Internacionales y del Desarrollo (IHEID) reuniendo este instituto con el Instituto Universitario de Estudios del Desarrollo (IUED).


text: Fue fundado en 1927 por dos diplomáticos que trabajaban para la Liga de las Naciones: el suizo William Rappard, director de la sección de mandatos y Paul Mantoux, director de la sección política.


text: Profesores: Estudiantes:


title: Mu Cephei

text: Mu Cephei (μ Cephei / Mi Cephei / HD 206936) es una estrella en la constelación de Cefeo de magnitud aparente media +4,04. Recibe el título de Estrella granate debido a su intenso color rojo, especialmente destacado si se la observa a través de prismáticos o telescopios pequeños. Se encuentra a una incierta distancia del Sistema Solar comprendida entre 2.400 y 2.800 años luz.


title: Mu Cephei

text: Mu Cephei una estrella hipergigante roja de tipo espectral M2Ia o M1I una de las estrellas más grandes que se conocen. Su diámetro —calculado a partir de la medida directa de su diámetro aparente de 0,021 segundos de arco y considerando que está a 2.400 años luz— es 650 veces mayor que el solar, equivalente a unas 13,5 UA; otros autores, sin embargo, le asignan un diámetro major, 1.420 veces más grande que el del Sol. Su comparación con la estrella de Barnard, una enana roja cercana, equivale a comparar una cabeza de alfiler con la cúpula de la Basílica de San Pedro; si se considera que la luz tarda 0,133 segundos en circunnavegar la Tierra y 14,577 segundos en circunnavegar el Sol, la cifra empleada en el caso de Mu Cephei —24.077,8 segundos o 6,69 horas—, da una clara idea del tamaño asombroso de esta estrella.


title: Mu Cephei

text: La luminosidad de Mu Cephei equivale a 350.000 veces la del Sol —para una distancia de 2.400 años luz—, pero si se considera la distancia mayor de 2.800 años luz, su luminosidad asciende a 475.000 soles. Su temperatura superficial es de 3700 K. Presenta un contenido en metales ligeramente superior al solar ([Fe/H] = +0,05).


title: Mu Cephei

text: Mu Cephei está rodeada por lo que parece un gran disco de polvo y agua cuyo radio interno y externo equivale, respectivamente, a dos y cuatro veces el radio de la estrella. Asimismo, en torno a Mu Cephei se ha detectado una nebulosa circunestelar, sólo visible en el infrarrojo, de forma esférica —excepto en su interior, donde tiene una pronunciada morfología asimétrica—, cuyo radio es de al menos 6 segundos de arco. Los modelos indican que durante los últimos 1000 años, Mu Cephei ha experimentado una constante pérdida de masa, a un ritmo aproximado de 10 masas solares por año. Su masa actual es 15 veces mayor que la masa solar y tiene una edad aproximada de 10 millones de años. En la parte interna de su envoltura circunestelar muestra intensa radiación máser de la molécula de monóxido de Silicio.


title: Mu Cephei

text: Mu Cephei es el prototipo de las estrellas variables semirregulares SRC, supergigantes rojas con amplitudes en la variación de luminosidad del orden de una magnitud y períodos desde unos 30 días a varios miles de años. La propia Mu Cephei varía de brillo entre magnitud +3,43 y +5,10 en un período semirregular de 800 - 1000 días.


title: Gonzalo Fernández de Pomar

text: Gonzalo Fernández de Pomar (Ubrique, 1711 - Cádiz, 1794), o también Gonzalo Pomar, es un maestro retablista español del barroco andaluz del siglo XVIII.


title: Gonzalo Fernández de Pomar

text: Ha dejado un legado importantísimo de su obra en numerosas iglesias y conventos del sur de España, en un momento de auge de estos trabajos por las donaciones privadas de pudientes de la Carrera de Indias para ornamentar los interiores de templos religiosos. Parte de su obra, como un retablo que levantó en el que fuera convento de San Agustín, de Sevilla, se perdió con la desamortización de Mendizábal. Otra ha llegado a nuestro días, como los retablos de la Capilla del Nazareno (1758) y de la Veracruz (1763), en las Iglesias de Santa María y de San Francisco, de Cádiz. También es autor de otros retablos y ornamentaciones en templos gaditanos como San Juan de Dios, El Carmen, San Lorenzo, Hospital de Mujeres y San Antonio. En esta última iglesia, es de destacar el retablo servita de la Virgen de los Dolores, que originariamente perteneció al convento de los Descalzos. Trabajó, junto al escultor jerezano, aunque de origen genovés, Jácome Vaccaro, en el triunfo de la Virgen del Rosario, monumento de jaspe blanco de Cádiz que se realizó tras el maremoto de 1755 y que forma parte del actual mobiliario urbano de la ciudad. En los últimos años de su vida profesional se vio ayudado por su sobrino-nieto, el escultor y académico José Fernández Guerrero, uno de los maestros del neoclasicismo andaluz, a quien traspasó sus conocimientos artísticos como imaginero, así como su capacidad en el dominio de la obra efímera. Pomar fue autor del túmulo al gusto francés que se levantó en la capital gaditana en 1746 con ocasión de los funerales de Felipe V El Animoso, el primer Borbón español. Años más tarde, su sobrino-nieto levantaría otro catafalco, en esta ocasión en sintonía con los criterios academicistas, en memoria de la reina Isabel de Braganza, segunda esposa de otro Borbón posterior, el rey Fernando VII. Murió sin fortuna alguna, después de trabajar toda la vida en los andamios de los templos gaditanos y tras haber tenido que hacerse cargo de dos sobrinos huérfanos, a los que educó. Ejerció como maestro mayor de carpintería de Cádiz (1770-1794) a las órdenes primero del maestro mayor de la ciudad, Torcuato José Cayón, y después de sus sucesores.


title: Victoria de Tívoli

text: Victoria (Roma, 230 – Trebula Mutuesca, 18 de diciembre de 253) fue una joven mártir, que aparentemente vivió alrededor del año 250, en la ciudad de Tívoli, cerca de Roma. Según la leyenda, Victoria estaba comprometida a casarse con un noble romano, Eugenio. Un amigo de éste pidió la mano de otra joven cristiana Santa Anatolia (que en algunas versiones de la historia es hermana de Victoria) pero ella rehusó vehementemente. Victoria trato de convencer a Anatolia de que aceptara casarse con el joven, pero ella le contestó que la virginidad era un inmenso tesoro para Jesús y finalmente convenció a Victoria de romper su compromiso y a consagrarse a Dios. Enojados, los jóvenes las denunciaron como cristianas y Victoria murió apuñalada en el corazón. La tradición cuenta que su verdugo, castigado, murió seis días después consumido por la lepra y comido por gusanos.


title: Victoria de Tívoli

text: Según otras versiones de la leyenda, Victoria vivió durante un tiempo en una cueva, después de haberle dado muerte a un dragón que allí habitaba.


title: Victoria de Tívoli

text: Como atributos tiene una lanza en la mano, una espada clavada (o el monograma de cristo) en el pecho. Su fiesta es el 23 de diciembre.


title: The Way We Was

text: «The Way We Was» —titulado «Así como éramos» en España y «Los años que vivimos» en Hispanoamérica— es el duodécimo episodio de la de "Los Simpson". En él, Marge cuenta la historia de cómo ella y Homer se conocieron por primera vez y se enamoraron. Haciendo una analepsis a 1974, se puede observar cómo Homer comienza a sentirse atraído por Marge en el instituto e intenta acercarse a ella pidiendo que le enseñe francés. Después de varias horas tutoreando, Marge también empieza a enamorarse de Homer, pero cuando se da cuenta de que este no es estudiante del idioma entra en cólera. En consecuencia, rechaza su invitación de ir al baile de graduación con él y, en su lugar, acude con Artie Ziff, aunque su cita es un fracaso y acaba por darse cuenta de que es a Homer a quien realmente quiere.


title: The Way We Was

text: Al Jean, Mike Reiss y Sam Simon escribieron el guion del episodio —el primero que trata sobre una analepsis—, mientras que de la dirección se encargó David Silverman. Por su parte, la estrella invitada, Jon Lovitz, hizo el papel de Artie y entre las referencias culturales destacan algunas canciones como «The Joker» o «(They Long to Be) Close to You», y el programa de televisión "Siskel & Ebert & the Movies". Desde su primera emisión, el capítulo ha recibido críticas mayoritariamente positivas, además de obtener una puntuación Nielsen de 15.6, lo que le hizo el programa mejor valorado de la FOX en la semana de su lanzamiento.


title: The Way We Was

text: Cuando la televisión de los Simpson deja de funcionar, Marge empieza a contar a sus hijos cómo fue la primera vez que conoció a Homer. Corría el año 1974, época en la que ambos estaban en el último curso del instituto. Al contrario que Homer, Marge —en aquel entonces «Bouvier», su apellido de soltera— era una estudiante responsable, pero fue detenida tras quemar un sostén durante una protesta feminista. Homer también había corrido la misma suerte junto con su mejor amigo Barney por fumar en los baños. Cuando Marge entra en la sala de castigados, se produce el primer encuentro y Homer cae enamorado. Aunque su padre, Abe, le advierte de que está perdiendo el tiempo, Homer está determinado a conquistar su corazón.