title: Ben Turpin

text: Trabajó en el vodevil, en el género burlesco y en el circo. Turpin tenía una apariencia distintiva, con una constitución enjuta, un gran mostacho, y ojos bizcos. El famoso estrabismo de Turpin, decía, tuvo su origen en su juventud, a causa de un accidente. Turpin estaba convencido de que su bizquera era esencial para su carrera cómica; sus compañeros de trabajo recordaban que cuando él recibía algún golpe en la cabeza, se miraba en un espejo para comprobar que seguía siendo bizco. Turpin llegó a asegurar su bizquera en 25.000 dólares con la compañía de seguros Lloyd's of London (de todos modos era común en la época hacer afirmaciones publicitarias de esta índole relacionadas con las características de un intérprete). Desarrolló un vigoroso estilo de comedia física, incluyendo una gran habilidad para representar caídas cómicas que incluso impresionaban a sus compañeros de trabajo.


title: Ben Turpin

text: Ben Turpin apareció por primera vez en el cine en 1907, en varias pequeñas piezas cómicas a cargo de los estudios Essanay, en Chicago; además de aparecer en estos cortos, Turpin trabajó como conserje para Essanay. En 1912 era una personalidad de la pantalla muy conocida, concediendo entrevistas y escribiendo artículos para las nuevas revistas de aficionados. Turpin se encontraba en la compañía de Mack Sennett en el momento de la llegada de Charles Chaplin a la misma a finales de 1913. El choque de las dos personalidades finalizó con la retirada de Turpin de la compañía, tras la cual empezó a aparecer en papeles de mayor entidad, y en sátiras que se crearon para su carácter único.


title: Ben Turpin

text: En 1917 Turpin volvió al estudio de Mack Sennett como una estrella. Durante los años veinte sus papeles parodiaban a los actores y celebridades de la época y Turpin se convirtió en uno de los más populares actores cómicos del cine. Encantado con su éxito, se presentaba a sí mismo con la frase "Soy Ben Turpin y ganó tres mil dólares a la semana." Uno de sus gags más conocidos era una caída hacia atrás que llamó la "108".


title: Ben Turpin

text: Turpin se retiró en 1924 para poder cuidar a su esposa. Había invertido con éxito en bienes inmuebles, por lo que no tenía necesidad financiera para seguir trabajando. Hacia 1926, sin embargo, y tras la muerte de su esposa, apareció de nuevo en pequeños papeles cómicos. Llegó incluso a trabajar en la época del cine sonoro; su último papel tuvo lugar en la película de Laurel y Hardy "Saps at Sea", en 1940.


title: Ben Turpin

text: Ben Turpin falleció en 1940 y fue enterrado en el cementerio Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California.


title: Tony Blundetto

text: Anthony "Tony" Blundetto, interpretado por Steve Buscemi, es un de "Los Soprano", serie televisiva de HBO. Es el primo de Tony Soprano, apareció al comienzo de la quinta temporada de la serie tras ser liberado de prisión. Parece en un principio calmado y un criminal reformado con intenciones de llevar una vida por fuera de la criminalidad, sin embargo esto no dura mucho y se ve envuelto en conflictos.


title: Tony Blundetto

text: Tony Blundetto fue padre de tres hijos, Justin y Jason (concebidos durante su período en prisión), y Kelly (con quien permaneció distanciado). Blundetto y Tony Soprano fueron amigos desde la niñez conocidos como "Tony Uncle Johnny" (Soprano) y "Tony Uncle Al" (Blundetto). Durante la quinta temporada, Blundetto fue comúnmente llamado "Tony B" para distinguirlo de Tony Soprano. Como adolescentes, visitaron la granja del tío Pat Blundetto, junto a Christopher Moltisanti, otro primo, a quien ellos intimidaban. Moltisanti quedaría resentido durante décadas después con Blundetto, porque Blundetto era quién siempre quería molestarlo persuadiendo a Tony S. para que se le uniera también. Tony B. y Tony S. también participaron juntos para el ascenso de la categoría criminal de la familia DiMeo.


title: Tony Blundetto

text: Blundetto era una creciente fuerza en la mafia hasta mediados de 1980, cuando fue arrestado por el intento de robo de un camión de medicamentos y condenado a 17 años en prisión. Tony Soprano era quién supuestamente debería haber ayudado en ese trabajo, pero nunca apareció, y su primo sufrió las consecuencias del error. Soprano le dijo al resto del grupo que no pudo acudir en su ayuda al ser herido por afroamericanos. Eventualmente se lo reveló a Dr. Melfi, y que sintió culpa no solo porque Blundetto fue arrestado, sino que la razón por la que no asistió al secuestro esa noche fue porque había tenido una pelea con su madre, Livia Soprano, y sufrió de un ataque de pánico.


title: Tony Blundetto

text: En prisión, Blundetto formó una amistad con Angelo Garepe, figura criminal de la familia Lupertazzi. Angelo y Tony fueron liberados de prisión respectivamente el uno del otro.


title: Tony Blundetto

text: Después de ser liberado bajo libertad condicional, Tony B. inicialmente no quiso volver a su vida como gánster y decidió mantenerse fuera, con la intención de convertirse en fisioterapeuta. Mientras tanto trabajó como repartidor para un negocio de limpieza en seco. Las cosas parecían ir bien para él, se había reencontrado con sus hijos y se estaba viendo con una mujer que le había escrito cuando estaba en prisión. Sin embargo, Blundetto gradualmente empezó a sentirse más y más frustrado con su trabajo fuera de la mafia y por sus pocos ingresos financieros, particularmente en comparación con la riqueza y el éxito de su primo Tony S. Finalmente, perdió la paciencia y asaltó a su jefe del negocio de limpieza para abrir su propio salón de masajes


title: Tony Blundetto

text: Muere en 2004 por un disparo en la cabeza con una escopeta a manos de su primo Tony, este último, presionado por Phil Leotardo y el resto de nueva york, como paga por la muerte de Billy Leotardo.


title: Tony Blundetto

text: Aparece en los siguientes episodios:


title: ...du/aut...

text: ...du/au..., ...du/aut..., o ...du/auti..., es el nombre incompleto de un Sumo sacerdote de Amón en Tebas, que ejerció de c. 860 a 855 a. C., durante el periodo de la Dinastía XXII del antiguo Egipto.


title: ...du/aut...

text: Sumo sacerdote de nombre desconocido, hijo de Horsiese I, del que solo se preservó un fragmento grabado en la parte inferior del sarcófago de granito hallado en Coptos.


title: ...du/aut...

text: Fue sucesor del sumo sacerdote de Amón en Tebas Horsiese I y le siguió en el cargo Nimlot II, un hijo de Osorkon II.


title: ...du/aut...

text: Era coetáneo de Osorkon II.


title: ...du/aut...

text: Podría tratarse de Usermaatra - Padibastet.


title: Olivier Veigneau

text: Olivier Veigneau (Suresnes, Francia, 16 de julio de 1985) es un futbolista francés. Juega de defensa y su actual equipo es el Le Mans F. C. del Championnat National.


title: Olivier Veigneau

text: Fue internacional con la selección de fútbol sub-21 de Francia.


title: Sabre Wulf

text: Sabre Wulf es un videojuego desarrollado por Tim Stamper y Chris Stamper, de la compañía Ultimate Play The Game, una de las empresas británicas de software de entretenimiento más prestigiosas a nivel mundial durante los años 1980. El juego fue distribuido en 1984 para ZX Spectrum, Commodore 64 y Amstrad.


title: Sabre Wulf

text: Se trata del primer juego de esta mítica compañía que puede considerarse propiamente una "videoaventura", perfeccionando lo que ya habían esbozado en otro de sus grandes títulos Atic Atac. Se puede decir que Sabre Wulf inauguró un nuevo género de videojuegos.


title: Sabre Wulf

text: En Sabre Wulf, aparece por primera vez Sabre Man, el héroe creado por Ultimate Play The Game y que protagonizaría la gran trilogía de videoaventuras iniciada por Sabre Wulf y que continuaría con Underwurlde y el grandioso Knight Lore.


title: Sabre Wulf

text: Según las historia y leyendas que siempre rodearon a esta compañía y a sus creadores los hermanos Stamper, estos tenían ya acabado Knight Lore, antes del lanzamiento de este primer título, pero retrasaron su salida por considerar que este juego era demasiado avanzado para la época y podía perjudicar las ventas de títulos como Sabre Wulf, no tan avanzados y de estructura más clásica.


title: Sabre Wulf

text: En el videojuego, nuestro protagonista, un aventurero, deberá recorrer una laberíntica selva en busca de las cuatro partes de un amuleto. Armado con una espada deberá hacer frente a los numerosos enemigos que encontrará a su paso. La mayoría serán fácilmente eliminables con la espada, si bien hay otros como hipopótamos y rinocerontes a los que solo podemos hacer cambiar de dirección. Nuestro héroe debe ser rápido, ya que si permanecemos mucho tiempo en una misma pantalla, una mortal llama nos perseguirá. Como elementos de ayuda nuestro héroe contará con unas flores que aparecen en las diferentes pantallas del mapeado y que le harán invulnerable o más veloz de forma temporal. En la parte superior del mapeado, junto a las montañas se encuentra el lobo "Wulf", enemigo temible y del que solo podemos huir, si no queremos tener una horrible muerte.


title: Sabre Wulf

text: Una vez recogidos las partes del amuleto, Sabre Man deberá dirigirse a una cueva para terminar su aventura, el juego presenta además la dificultad de que la ubicación de las partes del amuleto son aleatorias en cada partida.


title: Sabre Wulf

text: Sabre Wulf, debido a su calidad y adictividad fue un gran éxito de ventas, vendiendo solo para ZX Spectrum más de 350.000 copias e inició una exitosa trilogía.


La Partita para violín solo n.º 2, BWV 1004 en re menor, es una "partita" compuesta para violín solo por Johann Sebastian Bach durante 1717–1723.


title: Partita para violín solo n.º 2, BWV 1004

text: La pieza consta de los siguientes movimientos:


text: En el primer compás de la "Allemande" , en su transcripción numérica aparecen cifras cuya suma es 81, resultado de 40 (María) más 41 (Bárbara), su primera esposa, y en el segundo 158, suma de 58 (Johann), 86 (Sebastian) y 14 (Bach). La búsqueda de nuevos enigmas en las partitas continúa.


text: Si hallamos la correspondencia entre las notas de los dos primeros compases y las cifras con la que se ha relacionado cada una, nos dará el resultado de 81 en el primer compás y 158 en el segundo.


text: La fecha de la muerte de la mujer coincide con la época en la que compuso esta "partita". Se produjo el mito de que estaba dedicada a su esposa, pero no quedó ninguna constancia de ello. En el siglo XX se intentó desligar esta concepción de su obra, pero la musicóloga Helga Thoene descubrió que Bach escribió sus nombres, lo que confirma que estaba dedicada a ella.


text: Este último movimiento de la partita no. 2 está formado en tres grandes secciones enmarcadas tonalmente, a saber: re menor, re Mayor y nuevamente re menor. La forma composicional "Tema y variaciones" está empleada sobre todo al inicio de la chacona, quedando delineadas las variaciones -cuando así han sido concebidas- en cuatro compases. Martin Zenck en "La reinterpretación de Bach en los siglos XIX y XX" dice: "La concepción bachiana de la música en la «Ciaccona» (BWV 1004, V) es una disciplina matemática (como en el "quadrivium"); utiliza un total de 257 compases, esto es, el modelo de bajo de cuatro compases elevado a la cuarta potencia (=256) más un compás final sobre el Re abierto." De esta manera, allí donde no hay variación de un tema determinado, incluso se respeta, armónica y melódicamente, el orden y la estructura de cuatro compases.


text: De todas las secciones, este movimiento tiene gran relevancia. Helga Thoene sugiere que la partita y en especial la chacona final fue escrita en memoria de su primera esposa Maria Barbara Bach, que había muerto el 17 de julio de 1720, por añadidura, en ausencia del compositor, quien a la sazón se hallaba de viaje. De ahí que sea considerada un "tombeau" (o "lamento"), si bien esta teoría es controvertida. Esta chacona ya era muy conocida gracias a las opiniones de Brahms, pero a partir de los recientes estudios de Helga Thoene ha adquirido una nueva interpretación. Tras analizar la partitura encontró que en ella se suceden varias melodías pertenecientes a corales luteranos, ordenados según un significado preciso. Es de señalar que era muy frecuente que Bach incluyera enigmas en sus obras, así como mensajes cifrados, que con el transcurso del tiempo han sido descubiertos (véase, por ejemplo, el motivo BACH).


text: La chacona resulta ser una obra singular por su duración (quince minutos: más que todo el resto de la partita) y dificultad técnica, además de por los temas que la integran.  Así, la chacona esconde en su inicio la melodía de la coral "Den Tod niemand zwingen kunnt" ("La muerte no puede nadie conquistar"), perfilada en el bajo de la composición. Le sigue un coral esencial de la liturgia protestante: "Christ lag in Todesbanden" ("Cristo estaba atado a la muerte, pero a través de su muerte rompió esa atadura."), coral que finaliza con la palabra "Aleluia" (este y el anterior pertenecen a la misma cantata, la BWV 4). También se incluye la coral "Vom Himmel hoch da komm ich her" ("De las alturas del cielo, de allí vengo") para simbolizar la esperanza.


text: Esta chacona es considerada una de las cumbres del , dado que cubre todos los aspectos de la técnica violinística conocidos en la época de Bach, siendo una de las piezas más difíciles compuestas para ese instrumento. Se incluye habitualmente como pieza obligatoria en las competiciones de violín de todo el mundo. Ha sido objeto de numerosas transcripciones, especialmente para piano (Ferruccio Busoni) y piano tocado con la mano izquierda (Brahms), también para guitarra (Andrés Segovia), piano y violín (Schumann) y marimba (Rebecca Kite). Se han hecho también transcripciones para órgano y para orquesta completa (en una famosa grabación de 1930 debida a Leopold Stokowski), así como para fagot (Arthur Weisberg) .


text: De esta pieza, llegó a decir Brahms:


text: La Chacona fue compuesta en 1720, cuando el maestro se encontraba en Köthen. La base armónica es el bajo de la "Romanesca" del Renacimiento, según Larry Salomon, además, tiene el pulso de una Sarabanda, es decir, el acento en el 2º pulso.


text: Bach emplea una serie de recursos para que, a pesar de que la obra es un tema y variaciones sobre el bajo de la "Romanesca," no resulte repetitiva en ningún momento:Bach esconde el bajo para que no sea obvio. También podemos encontrar la melodía de la Romanesca en la voz superior, marcada en azul


text: Vemos como para la 2ª variación emplea la figuración "francesa" con una melodía ascendente y más tarde alterará el ritmo armónico.


text: Durante la 4ª variación se produce la primera variante del Bajo mediante una catábasis cromática llamada "Passus Duriusculus," símbolo universal en el Barroco del dolor


text: En la variación 8, aparece la cuarta melodía de la Romanesca escondida en la tercera corchea de los tres primeros compases y en las segunda, tercera y cuarta semicorchea del compás siguiente: sib / la / sol/ fa mi re.


text: Posteriormente, Bach realiza una variación de lo anterior, ahora utilizando solo semicorcheas. En el compás 39 parece haber llegado a Sol M, pero lo oscurece con el Napolitano. En el compás siguiente, del mismo modo, oscurece la Dominante y en siguiente oscurece el bajo en la que sería la décima variación.


text: En el c. 48 vemos como difiere la dominante para no darla en el punto preciso.


text: En el compás 49, en la variación 12, hace cambios en la función junto a una catábasis y mueve el bajo por cuartas (Re, Sol,Do,Fa, Sib, Mi, La). Mientras tanto podemos encontrar la melodía de la "Romanesca" en la segunda semicorchea de cada compás. En el segundo pentagrama hace la misma armonía por cuartas, pero esta vez junto a una anábasis


text: En el compás 57, variación 14, aparece claramente el bajo de la "Romanesca" en la segunda parte del compás. Hasta aquí no aparece, solo teníamos una abstracción de lo que era el bajo. De esta forma, consigue que todo sea más interesante.


text: En el compás 65 se produce una variación en catábasis de lo ocurrido desde el compás 61, con el bajo por terceras:


text: Y en el compás 69, la variación en anábasis:


text: En el compás 77, variación 19, encontramos la variación "cuadrada", que armónicamente hace: // I VII de V // V VII de IV // IV VII // V con 6/4 cadencial V // En el compás 81 vemos la "hipotiposis" (ver “descripión”) del dolor, las notas emparejadas nos indican el uso del tópico ""Suspiratio"". En el compás 86 se aprecia una tonicalización muy marcada del V, y a partir de ese compás, debemos añadir que en el Barroco no se solía tocar en este registro lo que muestra el uso aquí de una "Hipérbole:" cuando un instrumento pasa de su tesitura, mediante los agudos o los bajos. En el compás 89, y en lo que sería la variación 22, se vuelve al diatonismo y al contrapunto preciso, a la calma tras la tempestad:


text: Tras haber llegado a las 30 variaciones del tema, se vuelva a retomar el tema inicial, aunque algunas figuras difieren de las de la exposición. Ahora vamos a tener 15 variaciones en Re m y 15 en Re M. El tema comienza en el compás 125, pero esta oculto y parece que empieza en el 126 (de hecho, el compás 126 es igual que el segundo compás de la obra), También vemos diferencias en el compás 128, que aportan efecto de consecución.


text: En el compás 153, variación 37, irrumpe el coral "Vom Himmel Hoch", coral oculto, según Helga Thoene en 1994. Llegando al final de la imagen de arriba, podemos observar la variación sobre el Pedal de V, donde también usa notas del Coral de "Vom Himmel Hoch". Ese bajo que repite el La, podría hacer referencia a los tambores, según Alexander Silbiger. Esto produciría un efecto similar a la cantata 150 perteneciente a la tradición de las chaconas.


text: Esta pedal de Dominante acabará con la llegada de una nueva variación del tema inicial, esta vez en Re Mayor:


text: En el compás 209, variación 51, vuelve a re menor. Aquí realizará variaciones sobre un bajo diatónico. En los últimos cinco compases de este imagen, podemos ver como la melodía del bajo ahora asciende.


text: En el compás 233, variación 57, se produce un cromatismo interno que da lugar a un "passus duriusculus". Durante dos compases este cromatismo avanza descendientemente y durante otros dos, de forma ascendente. Por último, tras sesenta variaciones, llega el tema de nuevo, esta vez haciendo de Coda, llegando así al final de la obra.


title: Clasificación de Conmebol para la Copa Mundial de Fútbol de 2002

text: La clasificación de Conmebol para la Copa Mundial de Fútbol de 2002 contó con cuatro cupos directos y un cupo para el repechaje contra el clasificado de la OFC.


text: Se disputó un torneo por el sistema de todos contra todos entre las 10 asociaciones miembros de la Conmebol.


text: Las selecciones de Argentina, Ecuador, Brasil y Paraguay se clasificaron directamente para el máximo torneo internacional, mientras que Uruguay se enfrentó y venció a Australia en el repechaje intercontinental.


text: En esta edición, la selección argentina realizó una campaña histórica al romper el récord de puntos en una eliminatoria todos contra todos en Sudamérica, al sumar 43 puntos. También fue el equipo más goleador en la historia de la competición con 42 tantos y el de mayor cantidad de partidos ganados en una eliminatoria con un total de 13 cotejos sobre 18 partidos disputados. Así como también destaca que lideró la eliminatoria en todas las fechas, desde la 1era hasta la última.


text: Por su parte, Ecuador se clasificó por primera vez para un Mundial. Fue, también, la peor campaña de Chile hasta el momento, al quedar último con 12 puntos. Listado de tripletas o "hat-tricks" (3), "póker de goles" (4) y "manos" (5) anotados por un jugador en un mismo encuentro.


text: La última fecha de la eliminatoria estuvo marcada por la paridad en la tabla de posiciones entre Uruguay y Colombia, donde la "Celeste" no podía perder, ya que en ese caso le dejaría fuera de la repesca. Se sospechó que para asegurarse la oportunidad de regresar a un mundial, se pactó un empate con Argentina, selección que ya estaba clasificada, según afirmó el ex DT uruguayo Juan Ramón Carrasco. Este empate dejó fuera del mundial a Colombia.


title: Fabian Guedes

text: Fabian Guedes, más conocido como "Bolívar", (Santa Cruz do Sul, Brasil, 16 de agosto de 1980) es un exfutbolista y actual entrenador brasileño. Jugaba de defensa y su último club fue el Portuguesa de Brasil. Actualmente dirige al Vila Nova de la Serie C de Brasil.


title: Per Petterson

text: Per Petterson es un escritor noruego nacido el 18 de julio de 1952 en Oslo.


title: Per Petterson

text: Su primera obra fue el libro de cuentos "Aske i munnen, sand i skoa" publicado en 1987.


title: Per Petterson

text: Ha escrito cinco novelas, entre las cuales destaca "Til Sibir" 1996 por haber sido nominada al Premio de Literatura del Consejo Nórdico.


title: Per Petterson

text: "Til Sibir" transcurre durante la Segunda Guerra Mundial, y "I kjølvannet" cuenta la historia de un joven que perdió a su familia en durante el incendio del ferri Scandinavian Star en 1990.


title: Per Petterson

text: Pero fue gracias a "Salir a robar caballos" (2003) por lo que el autor se hizo famoso, ganando los dos principales galardones literarios de su país: el Premio de Literatura de la Crítica Noruega, y el Premio de los Libreros al Mejor Libro del Año. En 2006 la traducción al inglés recibió el Independent Foreign Fiction Prize y en 2007 el IMPAC de Dublín.


title: Per Petterson

text: Antes de convertirse en escritor de tiempo completo trabajó como vendedor en una librería, fue traductor y también se desempeñó como crítico literario. Dentro de sus influencias se encuentran su compatriota Knut Hamsun y el estadounidense Raymond Carver.


title: Per Petterson

text: Recibió en 2009 el Premio de Literatura del Consejo Nórdico por su novela "Yo maldigo el río del tiempo".


title: Partido Comunista (reconstituido)

text: El Partido Comunista (reconstituido) ("PC(r)") (en portugués Partido Comunista (reconstruido)), inicialmente conocido como "Partido Comunista Portugués (reconstituido)" ("PCP(r)") (en portugués "Partido Comunista Português (Reconstruido)"), fue un partido político comunista de Portugal. El "PCP(r)" se fundó en un Congreso unitario en diciembre de 1975, fruto de la fusión entre la Organización Comunista Marxista-Leninista Portuguesa y la Organización para la Reconstrucción del Partido Comunista (marxista-leninista).


title: Partido Comunista (reconstituido)

text: En 1977 tuvo el II Congreso del partido, rotas las relaciones entre China y Albania debido a las reformas políticas y económicas de la primera el PCP(r) se decantó a favor de la posición adoptada por el Partido del Trabajo de Albania dirigido entonces por Enver Hoxha. El partido recibió también una influencia importante desde el Partido Comunista del Brasil.


title: Partido Comunista (reconstituido)

text: En 1992 el PC(r) fue rebautizado como Comunistas por la Democracia y el Progreso ("CDP") (en portugués "Comunistas pela Democracia e Progresso"), y en 1995 el CDP se integró en la Unión Democrática Popular (UDP).


title: Partido Comunista (reconstituido)

text: La principal publicación del PCP(r) era "Bandera Roja" (en portugués: "Bandeira Vermelha")


title: Kaszanka

text: La kaszanka (también conocida como kiszka en Polonia o krupniok en Silesia) es una morcilla muy tradicional de la cocina polaca, elaborada de sangre de cerdo y kasza —un trigo sarraceno de origen eslavo o groats—. Es un producto típico de la matanza del cerdo en Polonia. La kaszanka puede comerse cruda pero tradicionalmente se elabora, cortada en rodajas, frita en la sartén o a la parrilla, se emplata siempre con alguna cebolla picada o con una patata cocida, o bien un poco de sauerkraut.


title: Copa de la Liga de Alemania

text: La Copa de Liga de Alemania, fue una competición disputada de 1997 a 2007 entre clubes de fútbol de Alemania, que tenía lugar antes del comienzo de la Bundesliga.


title: Copa de la Liga de Alemania

text: Desde 2010, la competición oficial que se disputa antes de comienzo de la Bundesliga, es la Supercopa de Alemania.


title: Copa de la Liga de Alemania

text: La primera edición se disputó en la temporada 1972-73, de manera excepcional. En 1997, el torneo se reintrodujo como reemplazo de la antigua Supercopa de Alemania, llevándose a cabo hasta el 2007 ininterrumpidamente.


title: Copa de la Liga de Alemania

text: Exceptuando la primera edición, el formato consistía en eliminatorias directas y participaban seis equipos: los cinco primeros equipos de la Bundesliga en la temporada anterior y el campeón de la Copa de Alemania. Cabe destacar que el campeón de la Bundesliga y el campeón de la Copa de Alemania empezaban su participación desde las semifinales.


title: Copa de la Liga de Alemania

text: Todos los emparejamientos se disputaban a partido único sobre terreno neutral.


La Organización para la Reconstrucción del Partido Comunista (marxista-leninista) ("ORPC(ml)") (en portugués "Organização para a Reconstrução do Partido Comunista (Marxista-Leninista)") fue un grupo político comunista de Portugal fundado en 1975 y dirigido por Fransisco Martins Rodrigues.


title: Organización para la Reconstrucción del Partido Comunista (marxista-leninista)

text: En 1976 la ORPC(ml) se unió a la Organización Comunista Marxista-Leninista Portuguesa y al Comité Marxista-Leninista Portugués para formar el Partido Comunista Portugués (reconstituido).


text: La ORPC(ml) publicaba "Causa Obrera" (en portugués: "Causa Operária")


title: Circo de Nerón

text: El Circo de Nerón fue un edificio dedicado en la Antigua Roma, a los espectáculos públicos. Estaba ubicado en la Colina Vaticana, que entonces estaba fuera de los muros de la ciudad.


title: Circo de Nerón

text: La obra fue comenzada por Calígula, quien la ubicó dentro de una villa de su madre, Agripina la Mayor. Cuando ésta murió, Nerón heredó la propiedad y la finalizó. El Circo de Nerón era privado, y había carreras de caballos y de cuadrigas. En algunas ocasiones se abría al público.


title: Circo de Nerón

text: El obelisco que está al centro de la plaza de San Pedro, en Roma, había sido traído por Calígula en el año 37 d. C. desde la ciudad de Heliópolis, en Egipto, y colocado en el Circo de Nerón. Se trasladó a la plaza de San Pedro el año 1586.


El Frente Electoral Comunista (marxista-leninista) -FEC(ml)- (en portugués: "Frente Eleitoral Comunista (marxista-leninista)") fue un movimiento político comunista de Portugal impulsado por la Organización Comunista Marxista-Leninista Portuguesa (OCMLP) en 1974. El primer Congreso tuvo lugar en enero de 1975, participando en las elecciones a la Asamblea constituyente.


title: Tatiana Kolpakova

text: Tatiana Alekséievna Kolpakova es una atleta soviética ya retirada nacida el 15 de octubre de 1959 en la ciudad de Frunze perteneciente a entonces RSS de Kirguistán, en la Unión Soviética.


title: Tatiana Kolpakova

text: En los Juegos Olímpicos de Moscú 1980 consiguió la medalla de oro en Salto de Longitud Femenino, con una marca de 7.06 metros que supuso su mejor marca personal de todos los tiempos.


title: Kugel

text: Kugel (en Yiddish: קוגל "kugl" o קוגעל, pronounciado kúguel o kíguel, como en la región de Galitzia) es una variedad de platos de la cocina judía cocinados al horno que pueden ser platos principales o postres. A veces se traduce como "budín" o "cazuela". Los Kugels pueden ser dulces o salados. Los más comunes se hacen con fideos de huevo o papa, existen no obstante diversos kugels de variados contenidos que se elaboran de forma cotidiana en las casas judías de verduras, frutas, masas, queso, etc.


title: Kugel

text: El nombre de este plato proviene del alemán y significa "bola" o "globo" (véase ), el nombre Yiddish pudo haberse originado como una referencia a lo redondo que podrían haber tenido los platos en la antigüedad (quizás comparado con el pastel alemán "Gugelhupf" — con forma de anillo), sin embargo los kugels se cocinan por regla general en una bandeja rectangular.


title: Kugel

text: Por su forma de preparación que requiere una cocción lenta, es junto con otros alimentos kosher, ideal para la comida del Shabbat, se mete en el horno y se mantiene caliente y preparándose durante horas.


title: Jakob Johann von Uexküll

text: Jakob Johann von Uexküll (Keblaste, Imperio ruso (actualmente Estonia), 8 de septiembre de 1864 – Capri, 25 de julio de 1944) fue un biólogo y filósofo alemán báltico. Fue uno de los pioneros de la etología antes de Konrad Lorenz.


title: Jakob Johann von Uexküll

text: Fue un biólogo con grandes realizaciones en los campos de la fisiología muscular y cibernética de la vida. "Considerado uno de los máximos zoólogos del siglo XX y uno de los fundadores de la ecología, fue privado de su patrimonio durante la Primera Guerra Mundial. Ya antes había sido investigador libre en Heidelberg y luego en la Reserva zoológica de Nápoles, cuando había conquistado una discreta reputación científica por sus investigaciones sobre la fisiología y el sistema nervioso de los invertebrados. Pero, una vez privado de su patrimonio familiar, se vio obligado a abandonar el sol meridional (aunque mantuvo una casa en Capri, donde murió en 1944 y donde, en 1926, estuvo alojado Walter Benjamin durante algunos meses) y a integrarse a la Universidad de Hamburgo, fundando allí aquel Institut für Umweltforschung que lo hizo célebre. Las investigaciones de Uexküll sobre el ambiente animal son contemporáneas tanto a la física cuántica como de las vanguardias artísticas. Como éstas, sus investigaciones expresan el abandono sin reservas de toda perspectiva antropocéntrica en las ciencias de la vida y la radical deshumanización de la imagen de la naturaleza (no tiene que sorprender que ejercieran una fuerte influencia tanto sobre Heiddegger -el filósofo del siglo XX que más se esforzó en separar al hombre del viviente- como sobre aquel otro, Gilles Deleuze, que trató de pensar al animal de modo absolutamente no antropomórfico). Donde la ciencia clásica veía un único mundo, que comprendía dentro de sí a todas las especies vivientes jerárquicamente ordenadas, desde las formas más elementales hasta los organismos superiores, Uexküll propone, en cambio, una infinita variedad de mundos perceptivos, todos igualmente perfectos y conectados entre sí como en una gigantesca partitura musical, y, a pesar de ello, incomunicados y recíprocamente excluyentes, en cuyo centro están pequeños seres familiares, y, al mismo tiempo, remotos (el erizo de mar, la ameba, la medusa, el gusano de mar, la anémona marina, la garrapata y otros) en los que su unidad funcional con el ambiente parece aparentemente tan alejada de la del hombre y los animales denominados superiores" (Agamben, 2002)


title: Jakob Johann von Uexküll

text: Su realización más notable fue la noción de "Umwelt", el mundo perceptible en el que un organismo existe y actúa como sujeto. Umwelt puede traducirse a mundo circundante o medio ambiente. En cierto sentido se niega a hablar de las formas inferiores de vida. La vida es perfecta por doquier, es la misma en los círculos estrechos y en los más amplios. A tenor de su estructura, cada organismo posee anatómicamente un determinado sistema "receptor" y "efector". Ningún organismo podría sobrevivir sin la compleja cooperación de ambos sistemas, eslabones de una cadena descrita por Uexküll como "círculo funcional" (Cassirer, 2007).


title: Jakob Johann von Uexküll

text: Estudios posteriores como los de Kalevi Kull, conectan los estudios de von Uexküll con algunas áreas de la filosofía como la fenomenología y la hermenéutica, influenciando en los trabajos de los filósofos Martin Heidegger, José Ortega y Gasset, Maurice Merleau-Ponty, Ernst Cassirer, Sloterdijk, Gilles Deleuze y Félix Guattari, entre otros.


title: Nimlot II

text: Nimlot II, fue Sumo sacerdote de Amón en Tebas, gobernador de Tebas y de Heracleópolis, de c. 855 a 845/0 a. C., durante el periodo de la Dinastía XXII del antiguo Egipto.


title: Nimlot II

text: Es hijo de Osorkon II y Dyedmutesanj (IV). Casado con Tentsepeh (C) tiene varios hijos: Takelot, sumo sacerdote de Amón en Tebas, Ptahudyanjef (Dyedptahiefanj), rey de Heracleópolis, Karoma III Meritmut (d), que se casó con su tío Takelot II y quizá también Shepensopdu (b) y Sheshonq IV.


title: Nimlot II

text: El príncipe heredero Osorkon, designado por Nimlot II, será impugnado por una parte de los tebanos que se alzarán en contra. Lo deseaban como rey de Tanis en lugar de a su hermano Sheshonq III. La rebelión, sometida por la fuerza, origina una guerra civil que va durar quince años y arruinará aún más al país.


title: Nimlot II

text: Fue sucesor del sumo sacerdote de Amón en Tebas ...du/aut... y le siguió en el cargo Osorkon, un hijo de Osorkon II.


title: Nimlot II

text: Era coetáneo de Osorkon II, y Takelot II.


title: Nimlot II

text: Su padre le dedicó una capilla en Tebas.


title: Octopus's Garden

text: «Octopus's Garden» es una canción escrita por Ringo Starr, y lanzada por The Beatles en su álbum de 1969 "Abbey Road". También aparece en el segundo disco de The Beatles 1967-1970, en "Anthology 3" y en el compilatorio "Love". A pesar de que se conoce que George Harrison ayudó a Starr en la composición, este último permanece como el único escritor en los créditos.


title: Octopus's Garden

text: Fue la última canción lanzada por los Beatles con Starr en las voces principales.


title: Octopus's Garden

text: La idea de la canción surgió cuando Starr estaba en un barco perteneciente al cómico Peter Sellers en Cerdeña en 1968. Pidió pescado con patatas fritas para el almuerzo, pero en vez de pescado se le sirvió calamar. Esta era la primera vez que probaba los calamares, y afirmó: "Estaba bien. Un poco correoso. Sabía a pollo"). El capitán del bote le contó a Starr cómo los pulpos viajan a lo largo del lecho marino recogiendo piedras y objetos brillantes con los que construir jardines. La composición de Starr se inspiró aún más en su deseo de escapar de la creciente hostilidad entre los Beatles, admitiendo más tarde que "también quería estar bajo el mar". Harrison proporcionó ayuda no acreditada en el desarrollo de los cambios de acordes de la canción. En el documental "Let It Be" se le puede ver ayudando a Starr a trabajar la canción en el piano, y a Lennon después uniéndose a la batería.


title: Octopus's Garden

text: La canción, que contiene la letra "Oh, qué alegría para cada niña y niño / Sabiendo que están felices y seguros", a veces se la considera una canción para niños, como "Yellow Submarine" o "All Together Now". También ha sido interpretada por los Muppets varias veces en varios episodios de sus shows.


title: Octopus's Garden

text: La pista instrumental básica se grabó el 26 de abril de 1969, con la alineación de The Beatles de dos guitarras eléctricas (Harrison y Lennon, esta última usando su técnica de dedo en "Julia", "Dear Prudence", etc).[ cita requerida ] , bajo (McCartney) y batería (Starr). Starr también proporcionó una guía temporal vocal. (Toma 2 de la grabación, con esta guía vocal, Starr cantando el primer verso tres veces, es la pista 14 en el disco 2 de Anthology 3). En ausencia de George Martin, los Beatles mismos fueron incluidos como productores, con el aprendiz de Martin Chris Thomas presente en la sala de control para asistir. Se necesitaron 32 tomas antes de que los Beatles estuvieran satisfechos con la pista.


title: Octopus's Garden

text: Las voces de respaldo de McCartney y Harrison durante el solo de guitarra se pusieron a través de compresores y limitadores para crear un sonido de gorgoteo. Starr agregó el sonido de burbujas soplando a través de una pajita en un vaso de leche. [9] [10]La canción fue remezclada en 2006 para el álbum Love de The Beatles, que contenía remixes de canciones clásicas de The Beatles. El remix comienza con la voz de Starr sobre la orquestación de "Good Night", luego pasa a la pista de acompañamiento instrumental original en la línea "Yo preguntaría a mis amigos...", con efectos de sonido de "Yellow Submarine" agregados en el fondo mientras suena la introducción de batería de "Lovely Rita". Durante el solo de guitarra, la pista de batería se reemplaza con la de "Polythene Pam".


title: Octopus's Garden

text: La pista, en su forma original, también está disponible en la compilación 1967-1970.


title: Octopus's Garden

text: Starr escribió en 2014 "Octopus's Garden", un libro para niños basado en la canción homónima. El libro, que consiste en la letra de la canción, está ilustrado por Ben Cort. Se incluye un CD con el libro, que incluye una introducción de Starr, una nueva versión de la canción, la letra hablada en prosa y una versión instrumental de la canción.


title: Octopus's Garden

text: Los Muppets de Jim Henson hicieron tres versiones de portada de la canción, en Plaza Sésamo, episodio 19 en 1969, The Ed Sullivan Show en marzo de 1970 y El Show de los Muppets episodio 312 en 1978, que fue interpretada por Robin the Frog, Kermit the Frog y Miss Piggy.


title: Octopus's Garden

text: En el programa educativo de PBS Zoom, el elenco de la temporada 5 hizo una versión de la canción. [ cita requerida ]


title: Octopus's Garden

text: Reparata and the Delrons lanzaron la canción como sencillo en 1972 en Dart Records, respaldada por "Your Life Is Gone". Usó efectos vocales y efectos de sonido de temática del océano para imitar el estilo de su éxito en el Reino Unido de 1968, "Captain of Your Ship". Se relanzó en 1976, con los lados A y B invertidos, y se acreditó a Reparata (no Delrons).


title: Octopus's Garden

text: Noel Gallagher de la banda Oasis agrega letras adaptadas de "Octopus's Garden" al final de su canción "Whatever" durante algunas de sus actuaciones en vivo. La frase "Me gustaría estar bajo el mar" está en el estribillo de uno de los lados B más populares de Oasis, "Take Me Away". Además, el estribillo del coro de "Octopus's Garden" se puede escuchar a unos cuarenta segundos del final de "The Master plan", también de Oasis.


title: Octopus's Garden

text: La canción fue versionada y grabada por el músico de los niños canadienses Raffi para el álbum de 1985 "One Light, One Sun".


title: Octopus's Garden

text: The Punkles hicieron un cover punk en su cuarto álbum "For Sale", cantado por su baterista Markey Starkey.


title: Octopus's Garden

text: En 1999, Melissa Joan Hart hizo una portada de electropop para su película "Sabrina Down Under".


title: Octopus's Garden

text: Un mashup con Blondie de su canción "Heart of Glass" circuló en Internet en 2007, como "Glass Octopus".


title: Octopus's Garden

text: El equipo de comedia en CollegeHumor creó un homenaje paródico a la banda titulada "Ringo quiere cantar más". El video fue publicado en su sitio web el 24 de junio de 2009.


title: Octopus's Garden

text: Leah Erbe interpretó la portada de "Octopus's Garden" en la banda sonora de películas para IMAX: "Under The Sea". La banda sonora fue lanzada por New Line Records el 1 de abril de 2010.


title: Octopus's Garden

text: En el episodio "Lisa, la vegetariana" de Los Simpson, Linda McCartney menciona que les gusta pasar el rato en el "jardín a la sombra" de Apu cuando están en Springfield, que es una letra de la canción.


title: Octopus's Garden

text: En la película de comedia romántica de 2009 "(500) Días con ella", Summer Finn (Zooey Deschanel) comenta que "Octopus's Garden" es la mejor canción de los Beatles. Tom Hanson (Joseph Gordon-Levitt) le dice a Summer que nadie ama a Ringo Starr, a lo que Summer responde "Eso es lo que amo de él".


title: Octopus's Garden

text: En la película de comedia "" de 2007, Ringo Starr (Jason Schwartzman) se refiere a su "canción sobre un pulpo", que es seguido por un crudo comentario de John Lennon (Paul Rudd).


title: Oudenaarde

text: Oudenaarde (en francés: Audenarde) es una ciudad en la provincia belga de Flandes Oriental. La ciudad se encuentra a 30 km al sur de Gante y tiene aproximadamente 31.000 habitantes, que reciben el nombre de Oudenaardenaren u Oudenaardisten.


title: Oudenaarde

text: La ciudad fue una vez conocida en toda Europa por su producción de tapices, una industria que experimentó su apogeo en el siglo XVI, pero que continuó hasta el siglo XVIII. Hoy en día, la ciudad a veces se llama la perla de las Ardenas flamencas.


title: Oudenaarde

text: Oudenaarde se fundó en la orilla izquierda del Escalda, que durante mucho tiempo formó la frontera entre Francia y el Sacro Imperio Romano Germánico. En el año 1030, el conde Balduino IV de Flandes mandó construir allí un castillo. La torre de Oudenaarde ("turris Aldenardensis") iba a servir como contraparte del asentamiento que el emperador alemán había construido al otro lado del río en Ename. En el siglo XIII, el torreón fue reemplazado por un castillo más grande.


title: Oudenaarde

text: El conde Felipe de Alsacia otorgó a la ciudad un certificado de ciudad en 1150. Poco a poco surgieron dos fortalezas urbanas; Oudenaarde a la izquierda y Pamele a la orilla derecha del Scheldt. Solo en 1558 se fusionaron ambos centros urbanos. Oudenaarde perdió sus fortificaciones después de la batalla de Bouvines en 1214 y fue tomada por Gante en 1383.


title: Oudenaarde

text: La ciudad también ha pasado a la historia como el lugar de nacimiento de Margarita de Parma. El emperador Carlos V engendró un hijo en Oudenaarde de la hija tejedora Johanna van der Gheynst. Su hijo gobernaría como gobernador de los Países Bajos desde 1559 hasta 1567.


title: Oudenaarde

text: En 1555, el emperador Carlos dimitió como señor de los Países Bajos. Fue sucedido por su hijo Felipe II. Bajo su régimen, la industria de tapices casi se paralizó. En ese momento, esta era la principal fuente de ingresos para la ciudad y, como resultado, en 1556 había más de ocho mil desempleados. Con la llegada del duque de Alba, muchos habitantes protestantes emigraron al norte de los Países Bajos. La ciudad fue ocupada por los rebeldes neerlandeses en 1577 hasta que Alejandro Farnesio tomó la ciudad el 5 de julio de 1582, tras un asedio iniciado el 19 de abril, incluyéndola en los Países Bajos Españoles.


title: Oudenaarde

text: En 1658 y 1667 los franceses la invadieron. Luego, en 1668, se concluyó la paz de Aquisgrán. Por tanto, la ciudad fue asignada a Francia. En el otoño de 1674, fue atacada en vano por el ejército español durante tres días, devuelta a España por los Tratados de Nimega. En la primavera de 1684, los franceses bombardearon nuevamente la ciudad, gran parte de la villa quedó reducida a escombros y Oudenaarde necesitaría años para superar este golpe. El Tratado de Rijswijk, supuso su devolución a los españoles.


title: Oudenaarde

text: El 11 de julio de 1708, Oudenaarde y sus alrededores fueron el escenario de una importante batalla en la guerra de Sucesión española. Durante ella, los ingleses y los holandeses derrotaron al ejército francés. Los ingleses fueron dirigidos en esta batalla por el duque de Marlborough, quien también dirigió las tropas del príncipe Eugenio de Saboya y el mariscal Hendrik de Nassau-Ouwerkerk. Los franceses estaban dirigidos por Luis, duque de Borgoña. En 1714 se integró en los Países Bajos Austríacos.


title: Oudenaarde

text: El 11 de mayo de 1745, los franceses invadieron Oudenaarde nuevamente durante la batalla de Fontenoy. Los austriacos, ingleses y holandeses sufrieron entonces una derrota contra los franceses, liderados por Mauricio de Sajonia.


title: Oudenaarde

text: Durante la Primera Guerra Mundial, la Iglesia de Santa Walburga, entre otras cosas, sufrió graves daños durante la batalla del Escalda el 1 de noviembre de 1918. Además, las iglesias de Bevere, Eine y Heurne también fueron destruidas en esta batalla. Después de que los Aliados se reagruparan en noviembre de 1918, Oudenaarde fue atacado por los alemanes con gases venenosos. Causaron muchas bajas civiles.


title: Oudenaarde

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Oudenaarde fue atacado nuevamente. El daño fue limitado en ese momento. Sin embargo, fue necesario hasta 1949 para que ese daño se reparara por completo.


title: Oudenaarde

text: Hasta el siglo XIX, la ciudad estuvo rodeada por murallas. En el siglo XX se desmembró el centro de la ciudad. Algunas casas antiguas a dos aguas fueron demolidas en la plaza del pueblo. Esto creó el amplio pasaje al mercado. No fue hasta 2006 que la 'brecha en el mercado' se cerró nuevamente.


title: Oudenaarde

text: En el pasado, una rama lateral del Scheldt serpenteaba por el centro de la ciudad. Sin embargo, fue en gran parte silenciado en la década de 1950. Todavía se pueden ver restos de él detrás de la biblioteca de la ciudad y en el parque de la ciudad.


title: Oudenaarde

text: El escudo de armas de Oudenaarde muestra una imagen de gafas. Según una leyenda del siglo XVI, el emperador Carlos V habría ordenado que se colocaran esta imagen allí, porque el alcaide de la ciudad no había visto venir al emperador. El alcaide, que pasaría a la historia como Hanske de Krijger, pero que según Charles De Coster era Thyl Ulenspiegel, se habría quedado dormido porque había bebido demasiado.


title: Oudenaarde

text: En realidad, el emblema del escudo de armas no es un par de gafas, sino una letra A estilizada de Audenaerde.


title: Oudenaarde

text: Además de la propia ciudad de Oudenaarde, también pertenecen los distritos; Bevere, Edelare, Eine, Ename, Heurne, Leupegem, Mater, Melden, Mullem, Nederename, Volkegem y Welden hasta el municipio fusionado de Oudenaarde. Además, la parte rural del antiguo municipio de Ooike es ahora parte de la ciudad. El centro del pueblo de Ooike se ha agregado al municipio de Wortegem-Petegem. Eine, Bevere, Ename, Nederename, Edelare, Leupegem y Volkegem ya se fusionaron con Oudenaarde en la fusión de 1964. Le siguieron Heurne, Mater, Melden y Welden en 1971. Finalmente, en 1977, Mullem y parte de Ooike también se fusionaron con la ciudad.


title: Oudenaarde

text: Oudenaarde es principalmente famosa por su ayuntamiento, que se conoce como un ejemplo del gótico tardío de Brabante. El ayuntamiento y el pabellón contiguo fueron construidos entre 1525 y 1536 por el maestro de obras de Bruselas Hendrik van Pede. La piedra de Balegem sirvió como piedra de construcción, pero en una restauración reciente las esculturas de las torres han sido reemplazadas por réplicas en una piedra en el norte de Francia, que sería más resistente a la contaminación atmosférica de la lluvia ácida. En la torre del ayuntamiento hay una estatua de bronce del héroe popular local Hanske de Krijger. El edificio ahora alberga un museo, donde se exhiben tapices y cubiertos.


title: Oudenaarde

text: La iglesia gótica de St. Walburga fue reconstruida alrededor del año 1150 después de que una iglesia anterior fuera parcialmente destruida en un incendio en 1126. Hoy en día solo el coro en gótico Scheldt, que se salvó del desastre, todavía recuerda a la iglesia original. Alrededor de 1620, el maestro Simon de Pape construyó una construcción de techo barroco en la aguja gótica. El deambulatorio se hizo con piedra arenisca de Tournai, mientras que la piedra de Balegem también se utilizó para las partes más recientes. La iglesia es rica en esculturas, pinturas y verdor.


title: Oudenaarde

text: La biblioteca de la ciudad se encuentra frente a Sint-Walburgakerk. Este edificio clásico data del siglo XVIII y a veces se lo conoce como el 'Vleeshuis', porque el gremio de carniceros de Oudenaarde solía residir allí. El Vleeshuis fue construido para reemplazar un antiguo mercado de carne cubierto del siglo XIV.


title: Oudenaarde

text: Más adelante, en la margen derecha del Escalda, se encuentra la Iglesia de Nuestra Señora de Pamele, construida entre 1234 y 1300 por Arnulf van Binche. El edificio es un ejemplo típico del gótico Scheldt; ejemplares son las ventanas y el deambulatorio todavía muy románicos, mientras que la columnata sobre la nave ya muestra claros rasgos góticos. Las torres de las esquinas de esta iglesia del siglo XIII también son muy artísticas.


title: Oudenaarde

text: La ciudad tiene ocho puentes sobre el Escalda (incluidos dos puentes ferroviarios y uno para peatones y ciclistas). El más notable de ellos es el puente de Ohiobrug entre Eine y Nederename. Fue encargado por el estado estadounidense de Ohio para compensar el puente original, que fue destruido durante la Primera Guerra Mundial. Dos bisontes tallados se colocan a cada lado de la estructura. Además, una columna en memoria de los soldados de infantería estadounidenses caídos en el centro de la ciudad también se recuerda la Primera Guerra Mundial. El monumento de Tacámbaro fue erigido en memoria de los combatientes de Oudenaarde que murieron durante la intervención francesa en México.


title: Oudenaarde

text: Otras atracciones incluyen la Torre Balduino y la casa de Margarita de Parma, el beaterio medieval de Oudenaarde, la abadía de Maagdendale, el Bisschopskwartier, el Hospital de Nuestra Señora, los Huis de Lalaing, el castillo neoclásico Liedts y la estación de tren de estilo Belle-époque.


title: Oudenaarde

text: En la aldea de Kerselare hay un lugar de peregrinación con la Capilla de Nuestra Señora de Kerselare. El municipio comprende los antiguos municipios, que se fusionaron en 1977: El gráfico refleja la evolución demográfica del municipio, incluyendo la población total de los municipios fusionados el 1 de enero de 1977.


title: Oudenaarde

text: En el distrito de Ename, los arqueólogos han descubierto los cimientos de un castillo del siglo XI, un asentamiento comercial y una abadía benedictina. En la Edad Media, el Escalda era la frontera entre Francia y el Sacro Imperio Romano Germánico, y el emperador Otón III había establecido un asentamiento en Ename como bastión contra el Imperio francés. En 1504 el asentamiento fue destruido e incorporado a Flandes. Luego se construyó un monasterio en la ciudad vieja de Ename. También durante la restauración de la cercana Iglesia de San Lorenzo, ya se han realizado hallazgos sensacionales, como una logia personal del emperador alemán.


title: Oudenaarde

text: Hay más de un centenar de monumentos catalogados en Oudenaarde. Uno de ellos está en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO, a saber, el ayuntamiento como uno de los campanarios de Bélgica y Francia. El Begijnhof no figura como uno de los beguinajes flamencos.


title: Oudenaarde

text: El primer campanario con un carillón convertible manualmente (de 1510) se ubicó en el ayuntamiento de Oudenaarde. El carillón actual está ubicado en la torre de la Iglesia de St. Walburga.


title: Oudenaarde

text: El lugar de peregrinación de Kerselare en honor a Nuestra Señora se encuentra en el submunicipio de Edelare en Oudenaarde. La parroquia de Pamele ha gestionado tradicionalmente este lugar de peregrinación. Desde 1953, anualmente se celebra una exhibición de automóviles en el Día de la Ascensión y hay una feria donde se vende merlán seco y los dulces locales (delicias).


title: Oudenaarde

text: Oudenaarde tiene cinco reservas naturales gestionadas por Natuurpunt.


title: Oudenaarde

text: Además, en Oudenaarde también están: Oudenaarde es conocida por sus cervezas. Las cervezas y cervecerías locales incluyen Cnudde, Ename, Felix, Liefmans y Roman. Aunque la mayoría de las cervecerías de Oudenaarde ahora han sido tomadas por empresas más grandes, la cerveza todavía se elabora en Oudenaarde.


title: Oudenaarde

text: Oudenaarde solía tener su propio periódico, la Gazette van Audenaerde. Fue publicado en la propia Oudenaarde, por Van Peteghem-Ronsse. Actualmente cuenta con una sección el diario belga Het Nieuwsblad.


title: Oudenaarde

text: En Melden, una pequeña localidad perteneciente a Oudenaarde, se encuentra la cota de adoquines Koppenberg, por donde pasa cada año el monumento ciclista Tour de Flandes. Este tramo es uno de los más duros de la carrera y siempre provoca una fuerte selección en el pelotón.


title: Oudenaarde

text: A partir de 2012, la clásica ciclista Tour de Flandes, tiene su meta situada en la localidad. El Koppenbergcross también se lleva a cabo anualmente en Oudenaarde.


title: Oudenaarde

text: El Triatlón de Flandes tiene lugar anualmente en Oudenaarde.


title: Oudenaarde

text: El club de fútbol KSV Oudenaarde juega en la liga nacional.


title: Oudenaarde

text: El club de rugby Rhinos Rugby Oudenaarde fue ascendido a primer nacional en la temporada 2018-2019.


title: Oudenaarde

text: Oudenaarde se encuentra en el cruce de la N8 entre Kortrijk y Bruselas y la N60 entre Gante y Ronse. La ciudad tiene dos estaciones de tren. La estación principal está ubicada en el territorio del submunicipio de Bevere y también hay una estación más pequeña en el submunicipio de Eine. Además, Oudenaarde se encuentra en el Escalda, que conecta la ciudad con los puertos de Amberes, Gante y Terneuzen.


title: Oudenaarde

text: Hay varios polígonos industriales en el territorio de Oudenaarde, donde están ubicadas varias empresas internacionales. Estos son de gran importancia para el empleo en la región. Oudenaarde también tiene varios cientos de pequeñas y medianas empresas. La ciudad es tradicionalmente conocida por su industria textil, como la fábrica textil Saffre Frères. Esa industria continúa hasta el día de hoy.


title: Oudenaarde

text: Hoy en día, el turismo también es una importante fuente de ingresos para Oudenaarde. A la ciudad le gusta confiar en su rico patrimonio cultural y su entorno rural en las Ardenas flamencas. Oudenaarde se jacta de ser la segunda ciudad cultural de la provincia. Oudenaarde tiene los edificios más históricos de Flandes Oriental después de Gante.


title: Oudenaarde

text: El sureste de Flandes es una región donde el Open VLD tradicionalmente tiene muchos seguidores. También en Oudenaarde, ese partido tiene ahora al alcalde. Por el momento es Marnic De Meulemeester. Sin embargo, el CVP fue el partido más numeroso durante mucho tiempo. En las elecciones municipales de 1976, el partido aún obtuvo el 41,7 por ciento de los votos. El PVV liberal ganó el 37,4 por ciento en esas elecciones. Como en muchos lugares de Flandes, el voto de los demócratas cristianos disminuyó gradualmente, pero no fue hasta el año 2000, cuando los liberales también lograron un gran avance en otras partes de Flandes, que el VLD se convirtió en el partido más grande en Oudenaarde. En esas elecciones, el VLD alcanzó el 37,4 por ciento, mientras que el CVP luego cayó al 27 por ciento. En las elecciones municipales de 2006, el VLD siguió siendo el partido más numeroso con el 36,5 por ciento de los votos. Aunque los demócratas cristianos en otras partes de Flandes lograron muchos avances en esa elección, el voto de CD&V en Oudenaarde cayó aún más al 25 por ciento. El partido socialista generalmente no obtiene buenos resultados en Oudenaarde. En las elecciones de 1976, el SP solo obtuvo el 16,5 por ciento de los votos. Bajo el nombre de Samen, el voto de los socialistas subió al 24,5 por ciento en las elecciones de 2000, pero en 2006 el partido cayó al 20 por ciento. El partido Vlaams Blok todavía obtuvo el 5,7 por ciento de los votos en 2000, mientras que su sucesor, Vlaams Belang, subió al 8,8 por ciento en 2006. El número de votos para los Verdes flamencos aumentó del 5,4 por ciento en 2000 al 7,6 por ciento en 2006.Oudenaards es un dialecto de Flandes Oriental. En las cercanías de Oudenaarde hay una isoglosa entre los dialectos flamencos "puros" del este y los dialectos de transición entre el este y el oeste. No hace falta decir que Oudenaards está más cerca de West Flemish que Gante, por ejemplo. Como en la mayoría de los dialectos de Flandes Oriental, la influencia del francés es particularmente grande.


title: Oudenaarde

text: Típicos de Oudenaards son los diminutivos en -ie, como en bientjie (legtje), kiekie (pollo) o petie (pequeño). Los hablantes del dialecto también usan la terminación -ie como aumentativa o 'palabra de aumento' (como los brabanders usan 'de Jan' y los flamencos occidentales usan 'Berten'): Dierkie, Geertie, Wiemie, Jotie. Por ejemplo, el primer nombre en el nombre artístico del poeta de Oudenaarde Jotie T'Hooft es esencialmente una "ampliación". El autor de Brakel, Isidoor Teirlinck (1851-1934), registró gran parte del vocabulario del dialecto oudenaardiano en su Zuid-Oostvlaandersch Idioticon (1908-1924).


title: Hígado picado

text: El hígado picado es una comida muy habitual en la gastronomía judía. Se elabora mediante salteado de hígado de vaca y cebollas en "schmaltz" (grasa animal procesada); añadiendo huevo duro, sal y pimienta negra a la mezcla salteada de hígado y cebollas. El hígado picado es un alimento típicamente kosher entendido como una "delicatessen" en EE. UU. y Canada. El hígado picado se suele tomar con pan de centeno como sándwich.


title: Paiste

text: Paiste es una empresa especializada en el diseño y fabricación de Platillos, Gongs e instrumentos de percusión.


title: Paiste

text: La historia de esta conocida compañía de platillos comienza en el año 1901, cuando el padre de Michail Toomas Paiste llega a Rusia desde Estonia, luego de servir para la Guardia del Zar. En San Petersburgo, inicia una empresa de publicidad y una tienda de música, donde creaban y reparaban modestos instrumentos musicales. El negocio iba bien hasta que los inicios de la Revolución rusa obligaron a cerrar la tienda.


title: Paiste

text: En el año 1917, Michail Toomas Paiste, decide regresar a su país de origen, Estonia, a la ciudad de Tallinn específicamente. Es aquí donde reabre la tienda de música y comienza a crear platillos para orquestas y bandas de marcha, junto a su hijo Michail M. Paiste, quien pronto tomaría las decisiones y el control total del negocio. Buscando estar al tanto de las últimas demandas de la música moderna, Michail M. Paiste, comienza a trabajar en su propio concepto de platillos turcos, los cuales, en ese punto, prefería por sobre los platillos chinos, además en este tiempo desarrolla sus primeros Gongs. Como resultado a todo lo anterior, la empresa recibió premios y el reconocimiento internacional, con lo que comienza la exportación a Europa y Estados Unidos.


title: Paiste

text: Pasó el tiempo y la Segunda Guerra Mundial obligó a Michail M. a abandonar Estonia y trasladar su empresa a Polonia. Aquí, en el año 1940, se restableció, sólo para lidiar con los tiempos de guerra y la escasez de materiales con los cuales trabajar. Las dificultades en las relaciones internacionales y lo antes mencionado, hicieron muy difícil mantener con vida a la compañía.


title: Paiste

text: Para el año 1945 y finalizando la guerra, Michail M. y su familia escapan de Polonia, llegando, como refugiados, a Alemania, donde por tercera vez comienzan a fabricar platillos y gongs. Gracias a la excelente reputación que había construido la marca a través de los años, restablecer relaciones de negocio no fue difícil, y es así como Paiste logra formar una sólida red de exportación.


title: Paiste

text: En el año 1957, la empresa se expande a Suiza dejándola en manos de una tercera generación, sus hijos Robert y Toomas. En 1981 se establece finalmente en Estados Unidos. Por último, en el año 1995, vuelve a Estonia y se establece en España.


title: Paiste

text: Algunas de sus creaciones son el "Flat ride" en conjunto con Joe Morello y el "Sound Edge Hi-hat" introducidos en la serie FORMULA 602 en los años 60, esta serie de aleación B20, al igual que la serie SOUND CREATION introducida en 1975 y descontinuándose en 1989, con una gran gama de modelos como el Dark Ride, Bell Ride, Sound Edge Dark Hi-hat, Dark Crash, Short Crash, algunos en conjunto con Jack DeJohnette.Y en 1963 la aleación B8 en las serie STAMBUL 1965 y las posteriores GIANT BEAT 1967 y 2002 1971.


title: Paiste

text: Paiste 101" Brass La gama más "baja" de Paiste, está hecha de latón por lo cual no es costosa. Son platillos completamente profesionales pero hechos de latón.  Tiene un martilleado y torneado hecho a máquina, que sirve más de estética que para el sonido del plato, pero que aunado al material, proceso de fabricación, etcétera; consiguen un sonido característico, único e irrepetible que no ofrecen ninguno de los platillos Paiste de gama "alta"(y en general ningún platillo de cualquier material y/o compañía) .


title: Paiste

text: Se introdujo en el 2005. Hechos en Alemania.


title: Paiste

text: Paiste PST 3 Gama baja de Paiste, hecha de latón y bronce.  El martilleado y torneado están hechos a máquina con nueva tecnología (de allí su nombre "Paiste Sound Tecnology"), lo cual le da un sonido más característico y orgánico que el resto de platillos de brass. Se introdujo en el 2005. Hechos en Alemania.


title: Paiste

text: Paiste PST 5 Gama media de Paiste, hecha de bronce B8 (CuSn8).  El martilleado y torneado están hechos con máquinas.  Están hechos de bronce, tienen buen sonido y no son costosos. Se introdujo en el 2005. Hechos en Alemania.


title: Paiste

text: Paiste PST 7 Gama media alta de Paiste, hecha de bronce 2002. La base de PST7 es de bronce que se deriva de la legendaria serie 2002. Los platillos se tornean por artesanos suizos a mano para lograr su aspecto tradicional distintivo y acabado. Se introdujo en 2014. Hechos en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste PST 8 Gama media alta de Paiste, hecha de bronce 2002. La base de PST8 es de bronce que se deriva de la legendaria serie 2002. Los platillos se martillean a mano por artesanos suizos de manera tradicional. Se introdujo en 2012. Hechos en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste Alpha Gama media alta de Paiste, hecha de bronce 2002.  Martilleado a máquina luego complementado con martilleado manual tradicional y torneado a máquina.  Con acabados y sonido brillante, pueden arrojar efectos armónicos. Se introdujo en 1991 fabricada en Suiza. Se renovó en 2006. Hechos en Alemania.


title: Paiste

text: Paiste Black Alpha Gama media alta de Paiste, hecha de bronce (CuSn8 Bronze) es como la Alpha común pero de color negro, el martilleado es parecido a la Alpha común. Posee poca variedad de platos. Su sonido es brillante y con mucho sustain. Se introdujo en el 2008. Hechos en Alemania


title: Paiste

text: Paiste Noise Works Gama alta de Paiste, hecha de varias aleaciones como son la "Paiste Signature Bronce", el bronce Cusn8 y el latón NS63. Martilleado y torneado hechos a mano. Esta gama se caracteriza por ser de Stacks (un plato sobre otro) y de tener Hi-Hats de medidas pequeñas. Estos platos se enfocan a la música electrónica y alternativa por el sonido arenoso y brillante que dan. Se introdujo en el 2002. Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste Giant Beat Gama alta de Paiste, hecha con bronce CuSn8. Martilleado y torneado a mano. Esta gama es muy parecida a la 2oo2 solo que más "sesentera" Se introdujo en 1967 pero se descatalogó, hasta ser reintroducida en el 2005. Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste Rude Gama alta de Paiste, hecha con bronce Cusn8. Martilleado a mano, no tiene torneado. Es una gama de sonido muy ruidoso, a tal grado de ser poco musical. Estos platos tienen un gran "sustain", muchos armónicos y gran grosor ya que están diseñados para tocar con fuerza y volumen. Los preferidos de Stewart Copeland (de The Police) hasta que se pasó a la gama Signature. Se introdujeron al mercado en 1980. Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste 2oo2 Gama alta de Paiste, hecha con bronce CuSn8. Martilleado y torneado hechos a mano. Esta gama ha estado presente en las raíces del rock, ya que los bateristas de banda como Led Zeppelin y Pink Floyd utilizaron esta línea de platos. Se introdujeron en 1971. Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste Twenty Gama alta de Paiste, hecha con el legendario bronce SnBz20 con el que se fabricaban los antiguos platos turcos. Martilleado y torneado hechos a mano. Esta gama es un cambio para Paiste, ya que son platos de estilo turco, al contrario del resto de sus productos, más europeos. Se introdujero en el NAMM del 2007. Hechos en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste Signature Gama alta de Paiste, hecha de la aleación especial de Paiste, la "Paiste Signature Alloy" Martilleado y torneado complejos y variados hechos a mano. Tiene platos de todos tamaños y pesos. También se caracteriza por tener un sonido y acabado muy brillante (aunque tiene platos de acabado y sonido oscuro), son versátiles y tienen platos como el "Medium Hi-Hat"  Se introdujeron en 1989. Hechos en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste New Signature Gama alta de Paiste, hecha de la aleación especial de Paiste. Martilleado y torneado bastante complejos, hechos a mano. La New Signature se divide en 3 categorías: la "Dark Energy", "Mark I" y "Mark II". Estos platos dan un sonido oscuro y con armónicos que van de lo brillante a lo oscuro. Se introdujeron en el 2004 Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste Traditionals Gama alta, hecha con la aleación especial de Paiste. Martilleado y torneado a mano. Los Traditionals recrea los sonidos de la era de los 40 hasta los 60, como el Jazz, Blues, Big Band y Be-Bop. Se caracterizan por su variedad de sonidos que van de lo oscuro y cálido a lo brillante.  Se introdujeron en 1996. Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Paiste FORMULA 602  Platillos fabricados de Bronzce B20. Fueron lanzados en 1959 y reintroducida nuevamente el 2011.Con los modelos Thin crash, Meduin Ride, Flat Ride y SoundEdge Hi-hat. Hecha en Suiza.


title: Paiste

text: Platillos económicos lanzados en los 90 y discontinuados en 2000. Fueron reemplazados por la línea PST, o Paiste Sound Technology


title: Paiste

text: Platillos económicos fabricados de cobre lanzados en los comienzos de los 90 y discontinuados a mediados de los 90 Platillos de nivel avanzado, fabricados de cobre. Lanzados en 1986 y discontinuados en 1992


title: Paiste

text: Paiste 201 Gama baja de Paiste, hecha de bronce B8 (CuSn8).  El martilleado y torneado está hecho a máquina, sirve estéticamente más que en el sonido del plato.  Está pensada para estudiantes Se introdujo en el 2005, descontiunados en 2009 Hechos en Alemania.


title: Paiste

text: Platillos diseñados para estudiantes avanzados. Fueron producidos entre 1986 y 1992 Platillos para Intermedios fabricados d CuSn8, producidos entre 1974 y 1985 Platillos para Estudiantes Avanzados, producidos entre 1974 y 1985 Platillos semiprofesionales fabricados en CuSn8 (bronce), producidos entre 1986 y 1992, con acabado Rude, Platillos profesionales fabricados de CuSn8. También fueron producidos en terminaciones ColorSound y Sound Reflection. Producidos entre 1986 a 1995 Platillos profesionales producidos de CuSn8. Se creó una versión RUDE y Sound Reflection. Producidos entre 1986 y 1994 Platillos fabricados de Bronzce B20. Fueron lanzados en 1957


title: Paiste

text: Platillos tope de línea profesional fabricados de manera paralela a los Paiste 602, introducida en 1975 y discontinuándose en 1989. Serie profesional de platillos producidos entre aproximadamentre 1983 a 1986. Estuvieron disponibles en 5 colores.Paiste auspicia a Sergio Fernández y Santiago Yamunaqué. Serie profesional disponible en 2 metales: "Paiste Sound Alloy" y CuSn8. Solo se fabricaron de color negro y eran especialmente diseñados para Terry Bozzio.


title: Paiste

text: Serie profesional fabricada con el mismo metal utilizado actualmente en la serie Paiste 2oo2. Fueron introducidos en 1999 Era una línea de platillos profesionales que luego fue fusionada con la serie 2oo2. Intruducidos en 1999 ya no se producen. Una de las primeras series en utilizar la aleación patentada por Paiste, "Signature Alloy", también llamada "Sound Alloy" o "Sound Formula". Fue fusionada con la serie "Signature". También estuvo disponible en terminaciones "Reflector" entre 1992 y 1996. Línea fabricada entre 1950, seguida por Paiste Stambul. Platillos económicos fabricados en 1960. Estuvieron disponibles en aleación NS12 y B8 Platillos tope de línea entre los años 1932 y 1965.


title: Nobleza de Alemania

text: La Nobleza de Alemania era la clase aristocrática en Alemania. La nobleza se dividía en varios grupos:Los apellidos iban precedidos por "von" o "zu", como por ejemplo Manfred von Richthofen. También se utilizaba "von der" y "vom" (ambos significan "del") como también "zur" y "zum" (ambos significan "del" o "en el") como, por ejemplo, Ludwig von der Pfordten, Hans Freiherr zu Rhein y Carl Neumann zum Neuenthurm. El prefijo "von" no indica necesariamente nobleza y no todas las familias nobles lo utilizaban como preposición, pues algunas familias usaban el "von und zu", que significaba "de y en". Pero la inmensa mayoría de los apellidos nobles van precedidos de dicha preposición.


title: Nobleza de Alemania

text: Legalmente la nobleza alemana fue abolida el 11 de agosto de 1919 con la constitución de Weimar, en la que todos los alemanes eran reconocidos como iguales ante la ley, y las distinciones nobiliarias dejaron de existir. Los títulos pasaron a ser parte del apellido como, por ejemplo, Otto Graf Lambsdorff. En algunos segmentos de la población, la antigua nobleza sigue jugando un rol importante, con varias organizaciones familiares. Los descendientes de la nobleza alemana (unas 40.000 personas) sigue manteniendo un alto poder económico a través de la posesión de tierras, empresas agropecuarias y cerveceras y la posesión de castillos y obras de arte.


title: Nobleza de Alemania

text: Actualmente, Alberto von Thurn y Taxis es el aristócrata más rico de Alemania (2300 millones de $) y una de las mayores fortunas alemanas.


title: UNC Greensboro Spartans

text: UNC Greensboro Spartans (español: "Espartanos de UNC Greensboro") es el equipo deportivo de la Universidad de Carolina del Norte en Greensboro, situada en Greensboro, Carolina del Norte. Los equipos de los "Spartans" participan en las competiciones universitarias organizadas por la NCAA, y forman parte de la Southern Conference.


title: UNC Greensboro Spartans

text: El apodo de "espartanos" fue adoptado por los propios atletas de la universidad en el año 1967. Los equipos femeninos pronto les seguirían, apropiándose como mascota la estatua griega de Minerva, que hoy en día forma parte del logo de la universidad.


title: UNC Greensboro Spartans

text: Los "Spartans" participan en las siguientes modalidades deportivas:


title: UNC Greensboro Spartans

text: El equipo masculino de baloncesto de Greensboro ha llegado en dos ocasiones al torneo de la NCAA, la última de ellas en 2001, pero no consiguió pasar en ninguna de ellas de primera ronda. Ese mismo año ganó su único título de la Southern Conference. Ninguno de sus jugadores ha llegado a la NBA.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: La Sociedad Deportiva Deusto es un club español de fútbol regional de la ciudad de Bilbao, en la provincia de Vizcaya (País Vasco). Se trata del club representativo del barrio bilbaíno de Deusto, que en la actualidad compite en Tercera División.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: La Sociedad Deportiva Deusto fue fundada en 1913, 12 años antes de que Deusto fuera anexionado como barrio a Bilbao y cuando todavía era un municipio independiente. Su origen se remonta a un club anterior, el Club Union Fortuna-Deusto F.B.C., que había desaparecido ese mismo año.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: La primera "edad de oro" de la sociedad se dio a principios de los años 20, cuando llegó a competir en la "Serie A" del Campeonato Regional de Vizcaya, que era clasificatorio para el Campeonato de España. En la temporada 1920-21 quedó tercera de Vizcaya, por detrás de los potentes Athletic Club y Arenas Club y por delante de equipos históricos como el Real Racing Club de Santander. A lo largo de esa década la entidad fue perdiendo fuelle ante el empuje de otros equipos vizcaínos, y tras perder la categoría A, un nuevo descenso llevó a la disolución temporal de la misma en 1932.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: Tras la Guerra Civil Española, en 1939, la sociedad volvió a la actividad, proclamándose Campeón de Vizcaya de Aficionados venciendo en la final al Arenas Club, y en la década de 1940, se convirtió en uno de los equipos más potentes del fútbol regional vizcaíno. A pesar de ello, a partir de 1948 la entidad entró en crisis y cayó hasta las categorías más bajas del fútbol regional vizcaíno.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: En 1950 la dirección de la sociedad llegó a un acuerdo con la Universidad de Deusto, prestigiosa universidad de los jesuitas, por el que pasó a ser conocida como Deusto-Universidad, nutriéndose de jugadores del barrio y universitarios, y jugando en el campo de fútbol del campus de la Universidad. Con la estabilidad institucional que supuso dicha unión, el club creció y en 1956, tras una reestructuración de la Tercera División, la sociedad logró entrar en la categoría y debutar en la categoría.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: En el periodo comprendido entre 1956 y 1968, la sociedad participó 10 temporadas en Tercera División (1956-63, 1964-65, 1966-68), pero las relaciones con la universidad se enfriaron al final de la década, sin llegar a haber una ruptura entre ambas entidades, pero desvinculando el nombre de la universidad del de la sociedad. Esta se resintió de la falta de apoyo de la institución educativa, y se mantendría una década compitiendo en la categoría regional.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: En 1979 la sociedad retornó a la Tercera División y se mantuvo en la misma durante 6 temporadas, hasta 1985. Además, en los años 1979 y 1982, participó en la competición de la Copa del Rey.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: Desde el último descenso en 1985, la sociedad ha estado alternando entre las diferentes categorías regionales del fútbol vizcaíno y actualmente está en Tercera División.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: El Deusto tiene categorías desde prebenjamín hasta juvenil (la temporada 2010-11 ha sido la primera en categoría prebenjamín). Es el único club con el compromiso de permanencia hasta alevín de 2° año, momento en que por falta de instalaciones tiene que reducir. En categoría juvenil, el "A" se encuentra en Liga Nacional, el "B" se encuentra en División Preferente y el "C" en 1ª División Regional. En categoría cadete el "A" se encuentra en Liga Vasca y el "B" se encuentra en Preferente Regional. En categoría infantil, el "A", juega en la Liga "R"; el B también juega en Liga "R". En categoría alevín tiene 4 equipos: el "E" en la Liga "E", los 2 "A" en la Liga "A" y el "B" en la Liga "B". Cuenta también con 4 equipos benjamín.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: Cuenta actualmente con un libro de estilo, que abarca a todos y cada uno de los actores que conforman su estructura, jugadores, entrenadores, delegados y padres, dando prioridad al respeto y a la formación, como elementos diferenciadores, lo que le configura como uno de los clubes imagen de la cantera vizcaína.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: Se nutre básicamente de jugadores del barrio de Bilbao del que toma el nombre, siendo este uno de sus objetivos esenciales, enarbolar el estandarte del fútbol en el distrito 1 bilbaíno. Otro de sus objetivos, de claro matiz social, sería convertirse en el embrión de un gran club representativo de Bilbao, y que podría pasar por su unión con el Club Deportivo La Salle, club de marcado cariz social, al igual que en su día sucedió con la ikastola de Deusto. O en su defecto con algún otro del mismo distrito.


title: Sociedad Deportiva Deusto

text: Esto, además de facilitar una gran estructura deportiva, para todos los ámbitos de desarrollo, desde fútbol social a futbol competitivo, permitiría que los niños podrían desarrollarse en el fútbol a todos los niveles, sin salir de su entorno natural, lo que facilitaría su entronque con el resto de actividades que desarrollan (académicas...etc.).Campo de Fútbol de Etxezuri, con capacidad para 1000 espectadores (todos sentados), propiedad del Ayuntamiento de Bilbao e inaugurado el 29 de agosto de 2005.


title: Padilla

text: Padilla hace referencia a varios artículos de Wikipedia:


title: Darkstone

text: Darkstone —también conocido como Darkstone: Evil Reigns en el Reino Unido— es un videojuego de rol de acción creado en 1999 por la compañía Delphine Software que consiste en la creación de un personaje y que tiene que llevar a cabo la búsqueda de la paz en la ciudad y en las tierras cercanas de esta.


title: Darkstone

text: Comienza con el asesinato del padre del personaje creado y éste buscará a tal asesino. Se dice que un monje llamado Draak usó magia negra, con la cual se convirtió en un dragón y ha ido aumentando sus poderes. Draak provoca un desequilibrio en la tierra y hace que todo sea arruinado.


title: Darkstone

text: Para evitar esto, el personaje principal debe reunir 7 cristales mágicos para que el mal se disuelva y no haga más destrozos en el mundo.


title: Darkstone

text: A medida que se avanza en el juego este va oponiendo mayor dificultad, por lo que es necesario hacer que dicho personaje suba de niveles para mejorar sus estadísticas y así tener mejores posibilidades contra los enemigos que allí se encuentre.


title: Darkstone

text: Ha sido comparado con el videojuego Diablo por sus similitudes en general, especialmente en la interfaz de la manipulación del personaje.


title: Darkstone

text: Posee modo de un jugador y multijugador. En el modo de un jugador es posible jugar con dos personajes al mismo tiempo o solamente uno; en el caso de dos personajes el que no está seleccionado funciona por medio de una inteligencia artificial. En el caso del modo multijugador sólo es posible llevar a un personaje y la partida puede ser cooperativa o competitiva —cada jugador elige si quiere ser competitivo, si alguiem más acepta podrán causarse daño—, de hasta cuatro jugadores y puede ser por medio de LAN —ya sea TCP/IP o bien IPX— o por Internet. El juego ya incluye su propio software servidor, por lo que no requiere de algún servidor de juegos dedicado, de este modo cualquier jugador puede iniciar una partida multijugador en internet a la que se puedan unir demás jugadores.


title: Darkstone

text: La trama de Darkstone se desarrolla en un mundo ficticio llamado “La Tierra de Uma”, semejante a la época medieval Francesa. Este mundo tiene su propio mito de la creación, donde dos entidades superiores: la Vida y la Muerte, luchan eternamente. Tras miles de años peleando, los animales y plantas morían; al final es la Vida quien gana y de las cenizas del esta pelea salió la humanidad.


title: Darkstone

text: Los humanos cultivaron y sembraron árboles, y en agradecimiento a esto la Vida tomó forma humana, se convirtió en la diosa Kaliba. Entonces la Muerte tomó fuerza y se aprovechó de la joven humanidad, envenenándoles la mente y aprovechando sus celos y su codicioso corazón. La diosa Kaliba lloró entonces siete lágrimas que se convirtieron en la orbe del Tiempo, que fue utilizada para vencer a la Muerte. Pero los druidas seguidores de Kaliba fragmentaron el orbe en siete cristales para evitar que fuera usado para el mal.


title: Darkstone

text: A la nueva victoria de Kaliba volvió una era de paz, que finalmente fue saboteada por un monje rebelde llamado Drakil Tanan, quien se convirtió en un nigromante. Luchó contra los seres de la diosa Kaliba y contra la diosa en persona. Su oscuridad y sus sortilegios lastimaron la mano de ella y esta se convirtió en un instrumento del mal, la Mano Astral, la cual Drakil comenzó a manipular y con ella adquirió la habilidad de metamorfosearse en un dragón, por lo que cambió su nombre en Draak.


title: Darkstone

text: El juego adquiere el nombre a partir de una creación mágica de Draak, la Darkstone, un monolito que emergió del suelo de la ciudad a partir de un rayo y que parece estar unida al trono de Draak en el inframundo. La Darkstone de la ciudad cubre de nubes a toda la Tierra de Uma y consume la vida de los habitantes, convirtiéndolos lentamente en estatuas.


title: Darkstone

text: El desarrollo del juego es más complejo que el promedio de los juegos. En total son 32 niveles, estos se dividen entre ocho partes (siete cristales más la guarida de Draak) y a su vez las partes se dividen en cuatro tierras. Hay que notar que cada parte tiene tres posibles historias, a excepción de la guarida de Draak.El juego se centra en obtener los siete cristales y vencer a Draak, pero además hay 19 misiones opcionales que se ubican al azar en todo el juego. No son necesarias cumplirlas para ganar el juego, pero obtienes dinero en el juego al cumplirlas. 16 misiones son de encontrar objetos en las mazmorras y devolverlos a la gente de la ciudad, 3 de ellas son de asesinar monstruos que atormentan a los habitantes:El protagonista del juego es un personaje creado por el usuario, se puede elegir el nombre, la clase y la apariencia basada en la clase de personaje. Las clases de personaje son cuatro en total:Los personajes de la ciudad te ayudan comprando o vendiendo objetos, además de ofreciendo sus servicios a cambio de dinero o incluso de manera gratuita.Draak es el enemigo principal, en su forma de dragón. Los enemigos menores son murciélagos, ratas, pollos, arañas, serpientes, escorpiones, medusas, trasgos, esqueletos, avispas gigantes, hombres rata, orcos, amazonas, hombres lagarto, trolls, vampiros, espectros, druidas, wyverns, ojos de Caín, golems de hielo y fuego, gorgonas y Santa Claus. Otros enemigos que sólo aparecen en algunas historias son magos, hombres lobo y gigantes.


title: Darkstone

text: La mayoría de los enemigos tienen variantes. Por ejemplo: el esqueleto, puede tener una espada, una espada y un escudo o un arco y flechas; además puede ser blanco, verde, azul o rojo. También existe el esqueleto capitán, más grande y algunos capaces de lanzar bolas de fuego (aunque nunca portan arcos).


title: Darkstone

text: En la fantástica Tierra de Uma, un monje de Kaliba, llamado Drakil Tanan, comenzó a investigar la magia negra y la nigromancia en secreto, deseoso de poder. Cuando fue descubierto por el resto del monasterio, criando espectros y esqueletos para hacerlos sirvientes, fue expulsado y cambió su nombre por Draak. Draak mejoró sus técnicas en nigromancia y atacó a la diosa Kaliba, lastimando su mano la convirtió en un objeto del mal: la mano astral.


title: Darkstone

text: Con ella adquirió la habilidad de convertirse en dragón y atacó un templo dedicado a la diosa Kaliba, asesinando a los monjes que eran sus antiguos compañeros. Entonces es cuando el viajero (tu personaje) regresa a la ciudad convertido en un héroe tras tanto entrenamiento. La muerte de sus padres acaba de suceder y decide combatir el mal que hay a las afueras de la ciudad. Oye la historia de Draak y cómo desea convertirse en un dios para asesinar a Kaliba y convertirse a sí mismo en el único gobernante supremo de la Tierra de Uma.


title: Darkstone

text: Esperando ser el elegido comienza la búsqueda por los siete cristales y con ellos formar la orbe del tiempo, el único objeto capaz de debilitar a Draak mientras tiene la mano astral en su poder. Para ello aparece Sebastían, un antiguo seguidor de Kaliba, quien promete ayudar al viajero. Pero el viajero debe pasar por sus propias pruebas para descubrir que es el elegido puro de corazón que cuenta la leyenda.


title: Darkstone

text: Tras obtener el cuarto cristal, el cristal de la nobleza, Draak se siente amenazado y con un poderoso hechizo de la mano astral oscurece el cielo con gruesas nubes y hace emerger del suelo de la ciudad un monolito maldito que roba la vida de las personas, petrificándolas poco a poco, este monolito es llamado por los pobladores la "Darkstone".


title: Darkstone

text: Sumergido el mundo en las sobras, el viajero continúa su misión y al obtener los siete cristales vuelve a encontrarse con Sebastían. El mago seguidor de Kaliba une nuevamente los cristales en la orbe del tiempo, la cual sólo funcionará unos segundos durante la pelea con Draak para evitar que se regenere de sus heridas.


title: Darkstone

text: Tras recorrer los calabozos y laberintos del infierno, se descubre la guarida de Draak. Draak se transforma en dragón y comienza la batalla por la Tierra de Uma. Draak es lastiado gravemente y cuando está a punto de invocar su regeneración, el viajero activa la orbe del tiempo y Draak queda incapaz de curarse. Finalmente el viajero asesta un golpe mortal a Draak y el Señor Dragón (como hacía llamarse) finalmente muere.


title: Darkstone

text: Al regresar a la ciudad el viajero sorprende al ver que toda la ciudad se ha convertido en piedra por el poder mágico de la Darkstone. El viajero toma la mano astral y con la orbe del tiempo destruye tanto la Darkstone como la propia mano astral. Entonces el cielo se despeja, las criaturas malignas invocadas y creadas por Draak desaparecen y la gente del pueblo recupera su forma original. Así el viajero se convierte en el mayor héroe de la tierra de Uma.


title: Darkstone

text: Darkstone es un juego de rol de acción en tercera persona en un entorno tridimensional. Se puede elegir jugar con uno o dos personajes a la vez. Con el cursor el jugador mueve al personaje y dicta las acciones, como atacar, hablar con los personajes secundarios, abrir puertas, recoger objetos o lanzar hechizos. Se puede girar la cámara, bajarla y subirla (con cierto límite) y acercarla o alejarla.


title: Darkstone

text: Hay una pequeña barra de estado donde el jugador manipula el estado de uno o de ambos personajes. Posee un inventario de todos los objetos que el personaje carga en ese momento, además de una ventana de equipamiento donde el jugador elige el arma, el escudo, la armadura y el casco que desea que tenga su personaje, además de amuletos y anillos.


title: Darkstone

text: Hay un “libro de hechizos” (como es llamado en el juego) donde se muestran los hechizos que el personaje ya ha aprendido. De aquí se puede elegir uno para tener acceso rápido al hechizo con el botón secundario ya estando en la batalla.


title: Darkstone

text: Muy semejante al “libro de hechizos” es una ventana de las habilidades aprendidas, una lista de las habilidades que el personaje ha aprendido y que igualmente se puede crear acceso rápido para el combate.


title: Darkstone

text: Otras ventanas son: el historial de conversaciones, la lista de lugares visitados, el mapa.


title: Darkstone

text: Existe un porcentaje de vida, maná (para los hechizos), comida (si baja es necesario alimentar al personaje) mostrados todos en el HUD (barra de estado del personaje), localizado en la parte inferior. Se manejan cuatro características, mostradas en el inventario, que al subir de nivel de experiencia se pueden mejorar: fuerza, magia, destreza y vitalidad. Fuerza, destreza y vitalidad ayudan al ataque; la magia ayuda a los conjuros y la cantidad de maná; además la vitalidad aumenta la cantidad de vida.


title: Darkstone

text: Misiones y mapas generados aleatoriamente para diversidad al momento de jugar nuevamente.


title: Darkstone

text: En su última versión existen cinco tipos de dificultad: Aprendiz, Experto, Maestro, Hero (héroe), Legend (leyenda).


title: Darkstone

text: Las armas que se utilizan en el juego son de un estilo medieval y hay dos clases: sin alcance y con alcance. Las que no tienen alcance son aquellas en las que uno debe colocarse junto al enemigo para dañarlo como son la espada, el hacha, el cetro, el bastón, la lanza, la alabarda, la porra, la maza, el martillo y la antorcha. Las armas de alcance no tienen límite de distancia, aunque el enemigo debe estar dentro de la visión del jugador; estas son el shuriken, el arco, la daga arrojadiza y el hacha arrojadiza.


title: Darkstone

text: Las protecciones son el escudo, la indumentaria y el casco. Los escudos pueden ser de madera o de metal, aunque una antorcha también se puede usar en la mano de los escudos. Las indumentarias posibles son el harapo, el traje de mago, la vestidura de sacerdote y la armadura. Los cascos pueden ser diferentes tipos de yelmos.


title: Darkstone

text: Otros equipamientos aparte son los amuletos y los anillos.


title: Darkstone

text: Los hechizos son actos de magia utilizados para la defensa, el ataque o la curación. Utilizan maná y pueden ser espontáneos como "bola de fuego" (se crea un proyectil de fuego que daña al enemigo) o de cierta duración como "invisibilidad" (el personaje se hace invisible por unos segundos). Al aprenderlos tienen ciertos niveles de experiencia, que entre mayor sea el nivel el hechizo tendrá más efecto o mayor duración.


title: Darkstone

text: En total son 32 hechizos y hay tres formas de usarlos: aprenderlo con un libro, usarlo con un objeto bendecido con tal hechizo (como un arma o un anillo) o con un pergamino de tal hechizo. Cuando el hechizo se aprende se usa el maná del personaje al invocarlo, cuando se usa por medio de un objeto bendecido se usa el maná que tiene tal objeto y cuando se usa un pergamino sólo se puede invocar una vez por cada pergamino.


title: Darkstone

text: Las habilidades son parecidas a los hechizos, pero no gastan maná y se aprenden con Maese Dalsin, a cambio de dinero. En total son 22 habilidades posibles.


title: Darkstone

text: Hay tres tipos de habilidades: pasivas, espontáneas y temporales. Las pasivas son aquellas que funcionan con tan solo aprenderlas, como "maestro de armas", mayor habilidad de ataque cuerpo a cuerpo; las espontáneas son aquellas que funcionan al invocarlas, como "reparación", repara un objeto dañado; las temporales son las que tienen cierta duración, como "licantropía", que convierte al personaje en hombre lobo por unos segundos.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: Expulsión de los mercaderes del Templo, o purificación del Templo, es la denominación de una escena evangélica protagonizada por Jesucristo en las vísperas de la Pascua judía. Aparece en todos los Evangelios; aunque, mientras que en los sinópticos ocurre al final (Evangelio de Mateo, capítulo 21, versículos 12-17, Evangelio de Marcos, capítulo 11, versículos 15-18, Evangelio de Lucas, capítulo 19, versículo 45); en el Evangelio de Juan ocurre al principio (capítulo segundo, versículos 13-25). Esto ha producido que algunos estudios bíblicos los identifiquen como dos hechos diferentes.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: En este episodio Jesús visita el Templo de Jerusalén, el llamado Templo de Herodes, cuyo patio es descrito como "lleno de ganado" y tablas de cambistas, que cambiaban las monedas griegas y romanas por monedas judías y tirias (las únicas que podían usarse en las ceremonias del Templo). Jesús se molestó tanto por esa situación que formó un látigo con varias cuerdas y a golpes hizo salir al ganado y tiró las mesas de los cambistas y de los vendedores de palomas, haciendo caer las monedas por el suelo. En el Evangelio de Juan, esta es la primera de las tres veces que Jesús va a Jerusalén para la Pascua. En esta versión se recoge que durante el Festín de la Pascua Jesús realizó un milagro no especificado, lo que causó que la gente creyera en él, pero "Él no se fiaba de ellos, pues los conocía a todos". Algunos estudiosos han discutido que Juan haya podido incluir esta última declaración sobre conocer a todos los hombres para retratar a Jesús como conocedor de almas y mentes (Brown et al. 955), por lo que Juan daría a entender la naturaleza divina de Jesús.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: Este evento satisface el criterio del atestiguamiento múltiple y, para los estudiosos del Jesús histórico, acredita el hecho de que este evento estuvo relacionado con el arresto y la crucifixión de Jesús.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: De acuerdo a los sinópticos, Jesús apuntó específicamente a los cambistas y vendedores de palomas y justificó sus acciones citando al Libro de Isaías y al Libro de Jeremías:


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: y


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: La cita de Isaías viene de una sección que instruye sobre cómo obedecer la voluntad de Dios si los judíos no estaban autorizados a orar dentro del Templo y entonces conversar con Dios.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: La atmósfera mercantil que rodea a los cambistas y el ganado extraña al lector moderno, que no puede evitar comparar su propia experiencia del culto o la oración en una iglesia o en una sinagoga con las circunstancias del antiguo culto judío, que implicaba la matanza en sacrificio de animales. Si bien los judíos podían cambiar monedas, era específicamente necesario que los no judíos hicieran el cambio de dinero.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: Es casi seguro que el área en cuestión era la Corte de los Gentiles, una zona del complejo del Templo destinada específicamente para la compraventa animales para el sacrificio y para que los peregrinos judíos pudieran cambiar la moneda extranjera por la moneda local apropiada.


title: Expulsión de los mercaderes del Templo

text: Es un tema frecuentemente tratado en pintura. El Greco pintó cinco versiones de la escena:


title: Christopher Masterson

text: Christopher Kennedy Masterson (Long Island, Nueva York; 22 de enero de 1980), es un actor estadounidense conocido por interpretar el rol de Francis en la famosa serie de Fox, "Malcolm".


title: Christopher Masterson

text: Masterson nació en Long Island, y reside en Los Ángeles, donde vivía en compañía Laura Prepon con quién mantuvo una relación desde 1999 hasta 2007. Fue el segundo hijo del matrimonio conformado por Peter Masterson (agente de seguros) y Carol Masterson (gerente) quienes se divorciaron en 1984, su madre se volvió a casar y tuvo dos niños, Jordan (Jordy) Masterson y Alanna Masterson (quien apareció en "Malcolm in the middle") y "The Young and The Restless"; su padre también se volvió a casar y tuvo otro hijo, William Masterson. Su hermano mayor es Danny Masterson de la serie "That '70s Show".


title: Christopher Masterson

text: En 1997, obtuvo su primer papel de importancia en el filme "La boda de mi mejor amigo". Aunque antes había salido en algunos filmes y programas de televisión, no fue hasta 2000 que obtuvo el papel de Francis en "Malcolm in the middle", serie que duró de 2000 a 2006 emitiéndose durante siete temporadas y con la participación de Chris en todas ellas. Otras películas en las que ha trabajado son "Scary Movie 2", "American History X", "", "Nice Guys Finish Last", "Hold On", "Wuthering Heights".


title: Christopher Masterson

text: El 25 de junio de 2019 se casó con la actriz Yolanda Pecoraro. El 7 de noviembre de 2020 revelaron que estaban esperando su primer hijo. El 3 de abril de 2021 se hizo público el nacimiento de su hija, Chiara Darby Masterson.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: La Mosca Tsé-Tsé, o simplemente «La Mosca», es una agrupación musical argentina de Ska de estilo fusión. En su música se encuentran géneros diversos como la cumbia argentina, el merengue, el Tango, el Pop, el Rock alternativo y la salsa. La agrupación fue formada en el año 1995. Sus canciones reflejan los amores esporádicos, eternos y manteniendo cierta picardía en sus letras. Si bien la formación actual del grupo se consolidó en marzo de 1995, la historia de la banda se remonta a comienzos de la década de los noventa con La Reggae & Roll Band, quienes hacían "covers" y algunos temas propios en la zona de Ramallo. Simultáneamente existían otras bandas entre las que se destacaba Damas Gratis (no confundir con el grupo de cumbia homónimo), liderada por Guillermo Novellis.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: Entre sus canciones más populares, se encuentran los éxitos: «Yo te quiero dar», «Para no verte más», «Chá Chá Chá», «Todos tenemos un amor», «Te quiero comer la boca», «Baila para mí» y «Muchachos, esta noche me emborracho».


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: Los primeros pasos de La Mosca surgen cuando se disuelve Damas Gratis en 1995 y Fernando Castro, que era el baterista y uno de los fundadores originales de La Reggae & Roll Band, invitó a Guillermo Novellis, un técnico electricista que recientemente había dejado de ejercer tal profesión, a tocar la guitarra, y se pusieron todos a buscar un vocalista. Como no lo consiguieron, Pablo «Chivia» Tisera, uno de los trompetistas, propuso que Guillermo fuese el cantante de la nueva formación. Pety Cortagerena, que era el guitarrista desertor, volvió y así quedó conformada la banda en marzo de 1995.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: Guillermo propuso cambiar el nombre para tomar distancia de las bandas anteriores, y aunque algunos se oponían, decidieron ponerle "La Mosca", en referencia a un juego de naipes que se juega en Villa Ramallo. En el año 1996, cuando quisieron registrarlo, se encontraron con que ya lo había hecho otra agrupación, por lo que decidieron agregarle el "tsé-tsé", en referencia a la mosca tsé-tsé de origen africano (Glossina morsitans), como la música que tocaban y al zumbido producido por dicho insecto, portador de la enfermedad del sueño.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: En diciembre de 1995, se organizó en Ramallo un espectáculo musical en el que participaron entre otros Pappo y Alcides. Luego de suplicarle a los organizadores, consiguieron que les permitieran participar en el show. Durante el verano de 1995 a 1996, estaban listos para grabar un demo, pero no tenían dinero, así que comenzaron a tocar por los bares y pubs de la zona. Con los shows lograron juntar lo suficiente para grabar; estaban tan bien ensayados, que grabaron y mezclaron los cuatro temas en solo doce horas.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: Luego buscaron algunas direcciones en tapas CD, hicieron cinco copias en casete y Chivia viajó a Buenos Aires para entregarlos personalmente. A la semana ya tenían una propuesta de contrato de "Data Pop Rock", una pequeña compañía que por ese entonces producía artísticamente a La Zimbabwe Reggae Band.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: El 8 de abril de ese mismo año, firmaron un contrato y veinte días después estaban instalados en Buenos Aires, grabando su primer disco con todos los gastos pagados.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: Hacia octubre de 1996, el desánimo se apoderaba de la banda que ya venía sospechando la quiebra económica de Lagash. En uno de los innumerables viajes a Buenos Aires, Marcela, hermana de Chivia, les presenta a Santiago Ruiz para que los aconsejara sobre la situación que estaban pasando. Ruiz, con bastante experiencia en el negocio de la música, aconsejó que tuvieran paciencia y que esperaran una definición de Lagash para antes de fin de año y trataran de rescindir los contratos en buenos términos.


title: La Mosca Tsé-Tsé

text: El 24 de diciembre de 1996, Santiago llama a Novellis para saludarlo por las fiestas de fin de año. Cuando este lo puso al corriente de la situación con la compañía, que no les editaba el disco pero tampoco los liberaba de los contratos firmados, le pidió que si quedaban libres, lo llamaran porque le interesaba producir a la banda. Durante el verano de 1996 a 1997, tocaron bastante, ahorraron todo lo que pudieron y el dinero lo utilizaron para hacerle una oferta en efectivo a Lagash por los masters del disco y por la rescisión de todos los contratos que los vinculaban. El 8 de abril de 1997, firmaron la desvinculación definitiva con Lagash y se quedaron con el disco de su exclusiva propiedad listo para ser editado.