title: Superficie alar

text: Ala elíptica Se utiliza en gran medida en planeadores. Tiene mejores capacidades aerodinámicas que el ala rectangular pues su larga envergadura es capaz de capturar las corrientes de viento con mayor facilidad sin la necesidad de un gran empuje. Tiene la mejor distribución de carga en la envergadura y además el arrastre inducido es menor. Sin embargo su costo de fabricación es mayor al del ala rectangular y su manufactura es la más complicada de todas. Además tiene peores capacidades al entrar en pérdida ("stall") que el ala rectangular, por lo que en ocasiones se construye con ángulo a lo largo del ala ("washout") para contrarrestar este efecto.


title: Superficie alar

text: Ala rectangular Es un ala de propósito general. Tiene sección transversal constante, por lo que su costo y dificultad de manufactura son bajos. Es capaz de volar a bajas velocidades, por debajo de Mach 0.4, y se utiliza por lo general para aeronaves privadas. Tiene buenas capacidades al entrar en pérdida, pues esta condición comienza en la raíz del ala y finaliza en la punta, por lo que a medida que entra en pérdida, el control (alerones) puede seguirse manteniendo. No obstante, sus capacidades aerodinámicas son deficientes.


title: Superficie alar

text: Ala trapezoidal Es el tipo de ala más utilizada hoy en día debido a su buena sustentación y buena distribución de carga a lo largo de la envergadura. Su eficiencia aerodinámica es superior al ala rectangular e inferior a la elíptica, sin embargo con el ángulo adecuado y otras pequeñas modificaciones, se puede aproximar en gran medida a la elíptica. Aunque su manufactura resulta más laboriosa que la del ala rectangular, es notablemente más sencilla que la de la elíptica, por lo que resulta preferida sobre esta. Existe una variante, la semi-trapezoidal, que es una combinación de la rectangular (primera sección del ala) y la trapezoidal (segunda sección hasta la punta). Al igual que el ala elíptica, tiene capacidades más deficientes al entrar en pérdida que el ala rectangular; pero de igual manera, existen métodos para contrarrestar este inconveniente.


title: Superficie alar

text: Ala con flecha Este tipo de ala se utiliza más en aviones que alcanzan velocidades transónicas y supersónicas. Su diseño ayuda a reducir el “arrastre de onda”, generado a velocidades transónicas (y mayores) a causa de las ondas de choque, mismas que reducen el flujo a subsónico. El diseño ayuda a reducir el área afectada por el impacto de las ondas.


title: Superficie alar

text: Ala delta Al igual que el ala con flecha, el ala delta es utilizada para aviones supersónicos. Genera menor arrastre que otro tipo de alas, lo que le permite volar a grandes velocidades. No obstante, no es efectiva a velocidades bajas y entra rápidamente en pérdida, por lo que solo se utiliza para aeronaves de combate y transbordadores espaciales.


title: Superficie alar

text: 1. Anónimo. (s. f.). ProAdvice 2: The wing planform. En Flight Level Engineering. Recuperado de http://www.flightlevelengineering.com/downloads/ProAdvice%202%20-%20THE%20WING%20PLANFORM.pdf 2. Anónimo. (s. f.). Wing planform. En Dauntless Aviation. Recuperado de http://www.dauntless-soft.com/PRODUCTS/Freebies/Library/books/FLT/Chapter17/WingPlanform.htm 3. Kundu, A. (2010). Aircraft design. Cambridge New York: Cambridge University Press. 4. Anónimo. (s. f.). Wing taper considerations. En MIT Open Courseware: Aeronautics and Astronautics. Recuperado de http://ocw.mit.edu/courses/aeronautics-and-astronautics/16-01-unified-engineering-i-ii-iii-iv-fall-2005-spring-2006/systems-labs-06/spl8a.pdf 5. Jacobs, E. (1937). Tapered wings, tip stalling, and preliminary results from tests of the stall-control flap. En DTIC Online. Recuperado de http://www.dtic.mil/dtic/tr/fulltext/u2/a800824.pdf 6. Dimitriadis, G. (s. f.). Aircraft design. Lecture 2: Aerodynamics. En Computational & Multiscale Mechanics of Materials. Recuperado de http://www.ltas-cm3.ulg.ac.be/AERO0023-1/ConceptionAeroAerodynamisme.pdf 7. National Aeronautics and Space Administration. (s. f.). Parts of an Airplane: Wing Design.


title: Loubressac

text: Loubressac es una comuna francesa del departamento del Lot en la región de Mediodía-Pirineos. Está clasificada en la categoría de les plus beaux villages de France.


title: Loubressac

text: Como curiosidad en ella se rodó la película "Quelques messieurs trop tranquilles" (Georges Lautner 1973).


title: Oms (Pirineos Orientales)

text: Oms es una localidad y comuna francesa situada en el departamento de Pirineos Orientales y la región de Occitania, en la comarca del Rosellón. Tenía 275 habitantes en 2007.


title: Oms (Pirineos Orientales)

text: Sus habitantes reciben el gentilicio de "Ulmiens" en francés y "Ometencs" en catalán.


title: Oms (Pirineos Orientales)

text: Administrativamente, pertenece al distrito y al cantón de Céret y a la "Communauté de communes des Aspres".


title: Andréi Kanchelskis

text: Andréi Antanásovich Kanchelskis (, ; Kirovogrado, 23 de enero de 1969) es un exfutbolista ruso, que actualmente ejerce como director deportivo del FC Nosta Novotroitsk. Jugó en varios e importantes clubes como Manchester United, Everton, Fiorentina o Glasgow Rangers y fue considerado como uno de los mejores extremos derechos del mundo.


title: Andréi Kanchelskis

text: Kanchelskis se formó en las categorías inferiores del FC Dinamo de Kiev, club con el que debutó en la primera división de la Unión Soviética. En 1990 abandonó el equipo y fichó por el Shakhtar Donetsk, donde fue descubierto por Alex Ferguson.


title: Andréi Kanchelskis

text: En 1991 se incorporó a la disciplina del Manchester United. Su debut tuvo lugar en mayo de 1991 frente al Crystal Palace y, en los cuatro años que estuvo, logró dos FA Premier League (1992/93 y 1993/94), una FA Cup (1994), una League Cup (1992) y dos Community Shield (1993 y 1994) y coincidió con grandes futbolistas como Roy Keane, Eric Cantoná o Ryan Giggs. En el verano de 1995, y ante el empuje del que sería su sustituto, David Beckham, Ferguson decidió el traspaso de Kanchelskis.


title: Andréi Kanchelskis

text: Su destino fue el Everton, donde jugó una temporada y media a un buen nivel, logrando 16 goles en su primer año. En enero de 1997 firmó con la Fiorentina italiana por unos 8 millones de libras. En Florencia solo estuvo una temporada y media rindiendo a un bajo nivel. Por ello, en el verano de 1998, volvió al Reino Unido y firmó por el Glasgow Rangers de Escocia. Formó parte del equipo tres temporadas y media, aunque desde enero hasta junio de 2001 actuó cedido en el Manchester City. Tras finalizar contrato con el Rangers en el verano de 2002, Kanchelskis regresó a Inglaterra y fichó por el Southampton donde solo permaneció hasta febrero de 2003 jugando un único partido, cuando firmó por el Al-Hilal de Arabia Saudí, donde únicamente disputó tres encuentros.


title: Andréi Kanchelskis

text: En 2004 Kanchelskis firmó por el FC Saturn de Moscú donde jugó dos temporadas. Tras un breve contrato con el FC Dinamo Moscú, club con el que ni siquiera llegó a debutar, fichó por el Krylya Sovetov Samara, equipo en el que disputó una temporada. Tras abandonar el Samara, y después de encontrarse sin equipo, Kanchelskis decidió colgar las botas el 12 de febrero de 2007.


title: Andréi Kanchelskis

text: Con el Manchester United: Con el Glasgow Rangers


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: The Concert for Bangladesh —originalmente titulado The Concert for Bangla Desh— es un triple álbum en directo del músico británico George Harrison y otras celebridades musicales, publicado por Apple Records en diciembre de 1971 en los Estados Unidos y en enero de 1972 en el Reino Unido. El álbum incluye canciones grabadas durante dos conciertos organizados en el Madison Square Garden de Nueva York con fines benéficos, e incluyó la participación de músicos como Bob Dylan, Ravi Shankar, Ringo Starr, Billy Preston, Leon Russell y Eric Clapton, entre otros. Los conciertos fueron un evento benéfico pionero en el panorama musical, en ayuda de los refugiados de Pakistán del Este que sufrieron la Guerra de Liberación de Bangladés y sirvieron de modelo para futuros conciertos benéficos como "Live Aid" y "The Concert for New York City".


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Harrison coprodujo el álbum con la colaboración del productor Phil Spector, que participó un año antes en la grabación de "All Things Must Pass", e incluye una muestra de su característico muro de sonido, con una producción densa y cargada de instrumentos. El álbum, publicado con el objetivo de aumentar la recaudación de fondos obtenida con los conciertos, fue pospuesto durante tres meses debido a prolongadas negociaciones entre Harrison, Capitol y Columbia Records, dos sellos discográficos dispuestos a proteger sus intereses comerciales. El álbum fue el segundo trabajo consecutivo en la trayectoria musical de Harrison en publicarse como caja recopilatoria, e incluyó un libro de 64 páginas con fotografías del concierto y una portada diseñada por Tom Filkes con la imagen alegórica de un niño desnutrido detrás de un plato vacío.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Tras su publicación, "The Concert for Bangladesh" fue un éxito comercial y de crítica. Al respecto, el autor Tom Moon describió "The Concert for Bangladesh" como un álbum que escuchar «cuando tu fe en el poder de la música comience a desvanecerse». En el plano comercial, alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos del Reino Unido y la segunda posición en la lista estadounidense "Billboard 200". Además, ganó el en 1973. Las ventas de "The Concert for Bangladesh" siguen beneficiando a la fundación George Harrison Fund for UNICEF, que recaudó 1,2 millones de dólares para la infancia afectada por la sequía y la hambruna en el cuerno de África tras una campaña lanzada coincidiendo con el 40º aniversario del álbum.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Tras ser alertado por su amigo y músico Ravi Shankar de la situación que estaba padeciendo la población de Pakistán del Este, Harrison se apresuró en organizar dos conciertos con el fin de ayudar a los refugiados y en componer un sencillo titulado "Bangla Desh" que fuera publicado antes del evento. Con George Harrison, el ex Beatle más popular del momento a raíz de la publicación del exitoso álbum "All Things Must Pass", liderando el espectáculo, pronto se vio rodeado de músicos y amigos de la talla de Eric Clapton y Bob Dylan, en una época en que ambos vivían recluidos del mundo de la música, así como Billy Preston, Badfinger, Leon Russell, Shankar y Ringo Starr.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Tanto John Lennon como Paul McCartney fueron contactados por Harrison para tocar en el concierto, pero ambos declinaron. Mientras McCartney sentía que era muy pronto para una reunión del grupo, Lennon mostró sus reticencias a aparecer en el escenario si su mujer Yōko Ono no era invitada formalmente por Harrison. Finalmente, ninguno de los dos se sumaron a la lista de invitados.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Los dos conciertos organizados el 1 de agosto de 1971 fueron un gran éxito y recaudaron 243.418,50 dólares, que fueron destinados a ayudas de UNICEF a los refugiados. Un total de 15 millones de dólares fueron recaudados con las ventas del álbum y de la película, si bien el dinero fue retenido por una agencia del Gobierno federal de los Estados Unidos en concepto de impuestos no solicitados por los organizadores del evento. Hoy en día se desconoce la suma de dinero que fue enviada para paliar la crisis en Bangladés, lo que provocó el enojo de George Harrison y los músicos que participaron en los conciertos.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Poco tiempo antes de las navidades de 1971, "The Concert for Bangla Desh" fue editado en Estados Unidos, mientras en el Reino Unido fue publicado días después de Año Nuevo. Se convirtió de forma espontánea en un éxito de ventas, pasando varias semanas en el puesto #2 de las listas estadounidenses y alcanzando el segundo primer puesto en la carrera de Harrison en solitario tras el anterior éxito de "All Things Must Pass". En 1973 fue premiado con el Grammy al Mejor Álbum del Año.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: Con el fin de permitir a Bob Dylan la aparición en el evento, su sello discográfico, Columbia Records, obtuvo los derechos de disctribución del álbum. Al poco tiempo, Sony Music asumió los mismos para la distribución del álbum en Europa.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: A pesar de haber sido reeditado en formato CD en 1991, "The Concert for Bangla Desh" fue nuevamente remasterizado y reeditado en CD en octubre de 2005 con un nuevo tema de Dylan, "Love Minus Zero/No Limit", así como en DVD a partir de la película original editada por Apple en 1972.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: El diseño del álbum original mostraba a un niño bangladesí malnutrido, si bien la compañía discográfica pensó que la portada provocaría un menor número de ventas. La idea del sello era incluir una fotografía de Harrison en la portada, pero él declinó e insistió en publicar el álbum con el niño en portada. Sin embargo, la reedición de 2005, tras la muerte de Harrison, modifica sustancialmente el diseño del álbum original, a pesar de mantener la portada de 1971 en la edición especial.


title: The Concert for Bangladesh (álbum)

text: El dinero recaudado con las ventas del álbum y DVD son distribuidos a la Fundación George Harrison de UNICEF.


title: Batalla del monte Escorobas

text: La batalla del monte Escorobas fue un enfrentamiento militar ocurrido entre fines del año 89 a. C. o inicios del 88 a. C. entre las tropas de la República romana, dirigidas por el legado Manio Aquilio, y las del Reino del Ponto, acaudilladas por el rey Mitrídates VI, en el contexto de la primera guerra mitridática. El encuentro se saldó con una victoria póntica.


title: Batalla del monte Escorobas

text: Cuando el legado consular Aquilio exigió a Mitrídates VI una compensación para su aliado Nicomedes IV de Bitinia pero este se negó, el romano convenció al bitinio de invadir y saquear territorio póntico hasta Amastris. Mitrídates respondió reuniendo un ejército de 250.000 infantes y 40.000 jinetes, según Apiano, mercenarios tracios, escitas, tauros, sármatas, bastarnos y griegos pónticos, además de 10.000 jinetes aportados por su aliado, Tigranes II de Armenia. Según Memnón, el rey envió a su general Arquelao con sus aliados armenios y 40.000 infantes contra Nicomedes IV en Frigia, mientras él mismo invadía Paflagonia con 150.000 efectivos.


title: Batalla del monte Escorobas

text: En respuesta, el legado Aquilio, el procónsul Cayo Casio Longino de Asia y el propretor Quinto Oppio de Cilicia reunieron tres ejércitos de unos 40.000 efectivos cada uno, principalmente auxiliares locales. El primero fue a detener al rey enemigo, el segundo se instaló en la frontera entre Bitinia y Galacia, y el tercero en las montañas de Capadocia. Además, tenían una flota anclada en Bizancio y comandada por Minucio Rufo y Cayo Popilio.


title: Batalla del monte Escorobas

text: Nicomedes IV fue vencido en las orillas del Amnias por Arquelao y su hermano, Neoptólemo, logrando huir con unos pocos sobrevivientes. Neoptólemo se unió después a las fuerzas de su rey. Poco después, el rey bitinio se reunió con el legado en la frontera entre Ponto y Bitinia, en el monte Escorobas, donde 100 sármatas que formaban la vanguardia póntica derrotaron a 800 jinetes bitinios, tomando a algunos prisioneros que fueron liberados y enviados a sus hogares.


title: Batalla del monte Escorobas

text: Aquilio decidió retirarse a la fortaleza de "Protophachium", enviando a Nicomedes IV a unirse con Casio. Cuando sus aliados bitinios estaban lejos, los generales pónticos Neoptólemo y Nemases aprovecharon de atacar al legado, forzándolo a entablar una batalla en que resultó completamente vencido. Su campamento fue capturado y todos los prisioneros hechos fueron liberados por orden de Mitrídates IV, a fin de ganarse el favor de los locales.


title: Batalla del monte Escorobas

text: Durante la noche, Aquilio cruzó el Sangarius y huyó a Pérgamo, donde ya estaba Nicomedes IV, con la intención de llegar a Rodas. El monarca se hizo con Licia, Panfilia y Jonia mientras Oppio intentó resistir en el río Lico con algunos jinetes y mercenarios, usando como base a Laodicea, pero cuando Mitrídates VI prometió el perdón a sus habitantes si entregaban al propretor, éstos lo traicionaron y entregaron con sus lictores. Aquilio fue capturado poco después, llevado ante el rey póntico montando un asno y ejecutado vertiéndole oro fundido en la boca.


title: Batalla del monte Escorobas

text: Esta segunda gran victoria de Mitrídates VI significó el colapso del dominio romano en Anatolia. Los otros dos ejércitos romanos, aún intactos, se negaron a enfrentarlo por miedo al poderío demostrado. Se dedicó a designar sátrapas para los territorios recién conquistados, ocupar Magnesia, Éfeso y Mitilene, donde fue recibido como un libertador, tomar Estratonicea y enviar a sus generales a derrotar a los magnesios, paflagonios y licos que aún le resistían.


title: Batalla del monte Escorobas

text: Conocedor de esta noticia, el Senado romano le declaró la guerra a Mitrídates VI, mandando al cónsul Lucio Cornelio Sila para gobernar Asia y derrotarlo. El monarca respondió animando una gran matanza, conocida como las vísperas asiáticas.


title: Aristión

text: Aristión (murió el 86 a. C. en Atenas) fue un filósofo y tirano de Atenas del 88 a. C. al 86 a. C.. Aristión unió fuerzas con Mitrídates VI contra los romanos bajo el mando de Lucio Cornelio Sila en la guerra contra Mitrídates, pero fue en vano. El 1 de marzo, 86 a. C., Atenas fue conquistado por Sila y Aristión fue ejecutado. Se le llama Atenión por Posidonio, que puede ser la misma persona, o puede ser un segundo tirano cuya historia se puede llegar a confundir con la primera.


title: Aristión

text: Su historia temprana se conserva por Ateneo, gracias a Posidonio. Posidonio lo llama ateniense y lo convierte en un filósofo peripatético, mientras que otros, Pausanias y Plutarco, le llaman Aristión, y Apiano lo llama un filósofo epicúreo. No hay ninguna solución universalmente aceptada a esta confusión, y es posible que hubo dos tiranos separados que tenían el poder en Atenas, en rápida sucesión durante la primera guerra contra Mitrídates cuyas historias se fusionan. Atenión (o Aristión) era el hijo ilegítimo de un filósofo peripatético, también llamado Atenión, cuyo partido tuvo éxito, y así se convirtió en un ciudadano ateniense. Se casó temprano, y comenzó a enseñar filosofía, lo que hizo que tuviera un gran éxito en Mesenia y Larissa. Regresó a Atenas con una considerable fortuna, fue nombrado embajador de Mitrídates VI, rey del Ponto, entonces en guerra con Roma , y se convirtió en uno de sus más íntimos amigos y consejeros. Sus cartas a Atenas representaban el poder de Mitrídates con colores tan brillantes, que sus compatriotas comenzaron a concebir esperanzas de lanzar fuera la dominación romana. Mitrídates lo envió a Atenas (c. 88 aC), donde de pronto, mediante el patrocinio del rey, asumió la tiranía. Su gobierno parece haber sido del carácter más cruel, por lo que se habla de él con terror por Plutarco, y clasificado por él con Nabis y Catilina. El envió Apelicón para saquear el tesoro sagrado de Delos, aunque Apiano dice que esto ya se había hecho por Mitrídates, y añade que era por medio del dinero resultante de este robo que Aristión se permitió obtener poder supremo. Mientras tanto, Sila llegó a Grecia, e inmediatamente puso sitio a Atenas y El Pireo, el último de los cuales fue ocupado por Arquelao, general de Mitrídates. El sufrimientos dentro de la ciudad de la hambruna eran tan terrible que el canibalismo se informó. Eventualmente Atenas fue tomado, y Sila dio órdenes de asesinar a todos los ciudadanos sin importar la edad y el sexo. Aristión huyó a la Acrópolis, después de haber quemado el Odeón, por temor de que Sila utilizara la madera para arietes y otros instrumentos de ataque. La Acrópolis, sin embargo, fue tomada, y Aristión arrastrado delante del altar de Atenea y ejecutado mediante veneno.Pausanias atribuye la enfermedad desagradable que más tarde mató a Sila como venganza divina para esta impiedad.


title: Avenida Diagonal

text: Avenida Diagonal puede hacer referencia a las siguientes vías:


title: NGC 7742

text: NGC 7742 es una galaxia en la constelación de Pegaso. Se encuentra a 72 millones de años luz de la Tierra y su magnitud aparente es de 11,6. A causa de su aspecto, informalmente se la llama también "Galaxia del huevo frito". Fue descubierta el 18 de octubre de 1784 por el astrónomo William Herschel.


title: NGC 7742

text: Observando la galaxia de dentro afuera se puede distinguir:NGC 7742 tiene un núcleo mucho más luminoso que lo que cabría esperar para una galaxia de su tamaño, ya que es una galaxia Seyfert de tipo 2, con un núcleo moderadamente activo. En este tipo de galaxias se piensa que existe un agujero negro supermasivo en el centro. El gas que cae en espiral hacia el interior se ve acelerado hasta fracciones significativas de la velocidad de la luz y a la vez es supercalentado, creando el brillante resplandor que se observa en la imagen obtenida con el telescopio espacial Hubble.


title: Aragonés ansotano

text: El aragonés ansotano o simplemente ansotano es la variedad dialectal del aragonés que se habla en el valle de Ansó, incluidos los municipios de Ansó, Biniés y Fago (en la Jacetania, provincia de Huesca, Aragón, España).


title: Aragonés ansotano

text: La "-r" final no se pronuncia en Ansó pero sí en Fago.


title: Aragonés ansotano

text: Se mantiene la "-d-" intervocálica en ciertos casos comunes con el aragonés occidental: "odir" (oír).


title: Aragonés ansotano

text: El sistema de artículos más común y mejor documentado en ansotano es el del aragonés general "o", "os", "a", "as". Sin embargo, hace poco que se ha documentado el empleo del sistema más antiguo "lo", "los", "la", "las", como en cheso en determinados contextos:


title: Aragonés ansotano

text: El verbo "haber" como impersonal en "(b)i ha", "(b)i eba" del aragonés general es sustituido por "estar":


title: Aragonés ansotano

text: Existe una desinencia personal de primera persona "-i" en los pasados imperfectos de indicativo y subjuntivo y en los condicionales:


title: Aragonés ansotano

text: Es la única variedad del aragonés actual que conserva esta característica, (se cree que el chistabino "febe, tenebe" es una evolución de "AI > e"), pero lo más notable es que lo encontramos en el castellano de sustrato aragonés de Embún, Salvatierra de Esca, Longás y Uncastillo, Luesia y Malpica de Arba y en el castellano del noreste navarro se empleaba también ("teníai"), por eso podría ser una característica del romance navarro medieval, perdido del todo.


title: Aragonés ansotano

text: La palabra "monín", "monina" es diminutivo de "mono" y significa "bonito", "hermoso", y coincide con el vocativo que se usa en el Bajo Martín coexistiendo con "maño", sobre todo en la afirmación "si monín".


title: Living in the Material World

text: Living in the Material World —en español: "Viviendo en el mundo material"— es el cuarto álbum de estudio del músico británico George Harrison. Publicado por el sello Apple Records en 1973, fue el tercer lanzamiento del músico tras la separación de The Beatles, después de su debut en solitario, "All Things Must Pass", y del álbum en directo "The Concert for Bangladesh", que recoge el primer concierto benéfico en la historia de la música.


title: Living in the Material World

text: A diferencia de su debut en solitario, el álbum incluyó un sonido menos elaborado, debido a la ausencia de Phil Spector en la producción musical, y contó con la colaboración de un grupo reducido de músicos de sesión, entre los que figuraron Nicky Hopkins, Klaus Voormann, Jim Keltner, Ringo Starr y Leon Russell, entre otros. Por otra parte, parte del álbum profundizó en el interés de Harrison por la filosofía hindú, en canciones como «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», «The Lord Loves the One (That Loves the Lord)» y «Try Some, Buy Some». Otros temas como «Sue Me, Sue You Blues» y «Living in the Material World» incluyeron referencias al legado de The Beatles y a su relación con sus antiguos compañeros de grupo.


title: Living in the Material World

text: Tras su publicación, "Living in the Material World" obtuvo buenas reseñas por parte de la prensa musical. Al respecto, la revista "Rolling Stone" calificó el álbum como «un clásico del pop», un trabajo que «destaca como un acto de fe, milagroso en su esplendor». Por su parte, el autor Simong Leng se refirió al álbum como «una superproducción olvidada» que representa «el fin de una era, la última ofrenda de la era de The Beatles en Londres». Desde el punto de vista comercial, el álbum mantuvo el éxito de su predecesor y alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos de Canadá y Estados Unidos, así como la segunda posición en países como el Reino Unido, Australia y Suecia. A las dos semanas de su publicación, la RIAA certificó el álbum como disco de oro. En 2006, Capitol Records y EMI remasterizaron y reeditaron el álbum con material extra.


title: Living in the Material World

text: Tras la separación de The Beatles en abril de 1970, Harrison obtuvo una importante repercusión mediática y comercial por el éxito de "All Things Must Pass", su primer trabajo en solitario, y por la organización de "The Concert for Bangladesh", un concierto benéfico a favor de las víctimas de la Guerra de Liberación de Bangladés. Sin embargo, encontró problemas para lograr que la recaudación íntegra del concierto llegase a gente necesitada. El retraso en la publicación del álbum por Capitol Records, las reuniones transatlánticas con abogados y miembros de los gobiernos estadounidense y británico, así como problemas técnicos con el material filmado en el Madison Square Garden, obligaron a Harrison a retrasar otros proyectos musicales durante un año, entre ellos la grabación del sucesor de "All Things Must Pass".


title: Living in the Material World

text: A finales de 1971, Harrison produjo el sencillo de Ringo Starr «Back Off Boogaloo» y la canción de Lon & Derrek Van Eaton «Sweet Music», y ayudó a Ravi Shankar a promocionar el documental "Raga". En una entrevista en la revista "Disc and Music Echo" en diciembre, el pianista Nicky Hopkins relató que había participado en la sesión de grabación de «Happy Xmas (War Is Over)», un sencillo de John Lennon, durante la cual Harrison había tocado «entre dos y tres horas» de nuevas canciones. Hopkins sugirió que el trabajo en el nuevo álbum comenzaría entre enero y febrero de 1972, aunque los problemas relacionados con "The Concert for Bangladesh" pospusieron la grabación.


title: Living in the Material World

text: Entre tanto, a lo largo de 1972, Harrison profundizó en su interés por el visnuismo debido a su relación de amistad con Bhaktivedānta Swami, fundador de la Asociación Internacional para la Conciencia de Krishna. En agosto, tras la publicación de "The Concert for Bangladesh", Harrison emprendió un viaje por Europa sin su por entonces mujer, Pattie Boyd, durante el cual reconoció como anécdota haber cantado el mantra Hare Krishna durante un día entero, según sus palabras. Joshua Greene, escritor y devoto de la Asociación, describió el viaje de Harrison como la «preparación» para grabar "Living in the Material World".


title: Living in the Material World

text: Las canciones de "Living in the Material World" reflejaron tanto la devoción espiritual de Harrison en temas como «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», «The Lord Loves the One (That Loves the Lord)» y «Try Some, Buy Some», como sus sentimientos tras la organización de "The Concert for Bangladesh" en temas como «Miss O'Dell» y «The Day the World Gets 'Round». Sin embargo, y a diferencia de «la dulce satisfacción de fe» que englobaba su devoción a Krishna en "All Things Must Pass", según las palabras de Anthony DeCurtis, el trasfondo religioso de "Living in the Material World" incluye una mayor austeridad como resultado de su experiencia con el concierto benéfico. John Barham, que trabajó en la orquestación de las canciones, sugirió que la causa de este cambio pudo ser una crisis espiritual, aunque otros señalaron a su fallida relación con Pattie Boyd. El propio Harrison reveló que en 1972 comenzó a escribir «So Sad», una canción que señalaba el fin de la relación y publicada al año siguiente en el álbum "Dark Horse". El biógrafo Simon Leng escribió sobre la mentalidad de Harrison durante la grabación del álbum: «"Living in the Material World" encontró a Harrison en el mismo sitio que John Lennon cuando compuso "Help!", conmocionado por la avalancha de éxito repentino y preguntándose dónde se encontraba». Sin embargo, la adhesión de Harrison a metas espirituales no fue siempre consistente, debido a estilos de vida confrontados: Chris O'Dell, amigo de Harrison y Boyd, bromeó en una ocasión que era difícil saber si el músico «metía la mano en la siempre presente bolsa de las oraciones o en la bolsa de la cocaína». Varios biógrafos también recalcaron la misma dualidad: por una parte, Harrison se ganó el apodo afectivo de «Su Conferenciante», mientras que por otro lado, participaba en sesiones subidas de tono para el primer trabajo en solitario de Bobby Keys y en la grabación del tema de Harry Nilsson «You're Breakin' My Heart», durante la primera mitad de 1972. Del mismo modo, Harrison perdió por segunda vez su licencia de conductor tras conducir su Mercedes-Benz a 145 kilómetros por hora y sufrir un accidente en una rotonda, en el cual su mujer Boyd sufrió las lesiones más graves.


title: Living in the Material World

text: Otras canciones incluyeron referencias a los pleitos entre los antiguos integrantes de The Beatles para disolver legalmente Apple Corps, como en el caso de «Sue Me, Sue You Blues», y alusiones a la historia del grupo, como en «Living in the Material World». También incluyó mensajes de deseo por vivir en el presente y alejarse de su anterior identidad en el grupo en temas como «The Light That Has Lighted the World», «Who Can See It» y «Be Here Now». Especialmente, la letra de «Who Can See It» refleja un distanciamiento con su estatus en The Beatles a la sombra de John Lennon y Paul McCartney en los versos: "«I've been held up, I've been run down, I can see quite clearly now through those past years when I played towing the line»" (lo cual puede traducirse al español como: «He sido sujetado, he sido atropellado, ahora puedo ver claramente a través de los años pasados cuando tocaba ateniéndome a las reglas del grupo»). En relación con este estatus, y según las enseñanzas de Swami Prabhupada, todas las actividades que le llevaron a la fama no significaban nada en la visión del mundo de Harrison en 1972. Tal y como escribió en su autobiografía "I, Me, Mine" en 1980: «El Señor no se manifiesta a través del ego». Incluso en una canción pop aparentemente convencional como «Don't Let Me Wait Too Long», el amor se entregaba «como si viniese de arriba», según la concepción visual de Harrison.


title: Living in the Material World

text: Tras el sonido «wagneriano» de "All Things Must Pass", resultado de la producción musical de Phil Spector, Harrison estaba interesado en obtener un sonido más discreto para «liberar» las canciones. Aunque volvió a llamar a Spector para que coprodujera el álbum, una vez comenzadas las sesiones de grabación en octubre de 1972, el músico decidió producir el álbum en solitario. Aun así, Spector fue acreditado como coproductor de «Try Some, Buy Some», una canción grabada a comienzos de 1971 para un álbum de Ronnie Spector que nunca llegó a publicarse.


title: Living in the Material World

text: De forma opuesta a lo ocurrido en su álbum debut, que contó con la colaboración de una larga lista de músicos, Harrison contrató a un pequeño núcleo de amigos para grabar "Living in the Material World". Además de su antiguo compañero en The Beatles, Ringo Starr, rescató de las sesiones de "All Things Must Pass" al teclista Gary Wright y al bajista Klaus Voormann, y volvió a trabajar con el arreglista John Barham. También contrató a Jim Keltner y a Jim Horn, quienes participaron en "The Concert for Bangladesh", así como al teclista Nicky Hopkins, cuyo vínculo musical con Harrison se remontaba a la grabación del sencillo de Jackie Lomax «Sour Milk Sea». Por último, Pete Ham y Tom Evans, miembros del grupo Badfinger, se sumaron al grupo en las sesiones que tuvieron lugar entre el 4 y 11 de octubre, aunque no fueron finalmente acreditados en la publicación. Parte de las sesiones de grabación tuvieron lugar en los Apple Studios de Londres, aunque según Voormann, gran parte del trabajo se realizó en los estudios personales que Harrison construyó en Friar Park. Voormann recordó haber grabado su parte en «Be Here Now» en un baño de la mansión, y el muestra imágenes de músicos tocando en Friar Park durante las sesiones. Durante los fines de semana de los meses de septiembre y octubre de 1972, Harrison, Voorman y Horn participaron en la grabación de "The Tin Man Was a Dreamer", el primer disco en solitario de Hopkins, en los estudios de Apple.


title: Living in the Material World

text: La grabación continuó en diciembre del mismo año sin la colaboración que Hopkins, que viajó a Jamaica para trabajar con The Rolling Stones en el álbum "Goats Head Soup". Durante este mes, Harrison volvió a trabajar en «Sue Me, Sue You Blues», una canción que originalmente cedió a Jesse Ed Davis, y también coprodujo "In Concert 1972", un álbum en directo de Ravi Shankar y Ali Akbar Khan. En diciembre también produjo una versión primeriza de «Photograph», una canción que coescribió con Starr y que cedió a su compañero para que la publicase en el álbum "Ringo".


title: Living in the Material World

text: Entre enero y febrero de 1973, Harrison volvió a Apple Studios para sobregrabar las canciones con voces y partes instrumentales de percusión, guitarra slide e instrumentos de viento. En el caso de «Living in the Material World», añadió una sección instrumental hindú con sitar, flauta y tabla. Las últimas partes grabadas para el álbum fueron los arreglos orquestales de John Barham en «The Day the World Gets 'Round», «Who Can See It» y «That Is All», a comienzos de marzo. Una vez completada la producción, Harrison viajó a Los Ángeles para trabajar en los discos de Shankar y Starr "Shankar Family & Friends" y "Ringo", respectivamente.


title: Living in the Material World

text: "Living in the Material World" tuvo una recepción mayoritariamente positiva en la prensa musical. El crítico Stephen Holden de la revista "Rolling Stone" alabó el álbum como un «clásico del pop, un disco profundamente seductivo», por el cual valía la pena esperar dos años y medio. En la misma reseña, añadió: «Afortunadamente, el álbum no es solo un evento comercial, sino el trabajo más conciso y el mejor concebido por un Beatle desde "John Lennon/Plastic Ono Band"». En el mismo sentido, Nicholas Schaffner de "Village Voice" aprobó el gesto del cantante en donar los derechos de publicación del álbum a la recién creada asociación caritativa The Material World Charitable Foundation, y alabó las «exquisitas bases musicales» del disco. Schaffner reconoció que, aunque el «dogma transcendental» no era de su gusto, Harrison había «ideado una exuberante devoción en el "rock" diseñada para transformar los equipos de música de sus seguidores en templos». Por otra parte, la revista "Billboard" señaló los dos temas principales presentes en el álbum, «The Beatles y su batiburrillo» frente a la «capa espiritual», y definió la voz de Harrison como «de primer nivel».


title: Living in the Material World

text: Entre los críticos musicales que no estaban de acuerdo con la evaluación de Holden, la reacción fue menos eufórica que con la publicación de "All Things Must Pass". Algunos, particularmente en el Reino Unido, criticaron lo que vieron como «insinuaciones de predicador» y «una naturaleza implacablemente piadosa». La crítica del diario "NME" concluyó diciendo: «Es tan condenadamente sagrado que podría gritar». En el mismo estilo, la reseña que Carr y Tyler publicaron dos años después en "The Beatles: An Illustrated Record" fue igualmente negativa, en la cual criticaron el hábito de Harrison por «imponer didácticamente las Sagradas Memorias sobre inocentes coleccionistas de discos» y declararon que la temática espiritual del álbum «es casi tan ofensiva en sí misma como el álbum "Some Time in New York City" de John Lennon». Sobre las críticas a su fe, Harrison comentó en una entrevista para "Melody Maker": «Se sienten asustados cuando hablas de algo que no es simplemente "Be-Bop-A-Lula". Si dices las palabras Dios o Señor, a algunos se les eriza el pelo».


title: Living in the Material World

text: En contraposición a la letra de las canciones, la prensa destacó la producción y la musicalidad del álbum. Al respecto, Schaffner declaró: «Seguramente Phil Spector nunca tuvo un discípulo más atento». Carr y Tyler, críticos con la temática religiosa, destacaron los «excelentes y logradas piezas de guitarra slide», mientras que otros periodistas identificaron los solos en «Give Me Love», «The Lord Loves the One (That Loves the Lord)» y «Living in the Material World» como ejemplares y los mejores de la carrera de Harrison.


title: Living in the Material World

text: Décadas después de su publicación, "Living in the Material World" siguió dividiendo a analistas y periodistas musicales. En 2002, Greg Kot escribió para la revista "Rolling Stone" que encontraba el álbum «tristemente monocromático» en comparación con "All Things Must Pass", mientras que Zeth Lundy comentó en PopMatters que sufre de «una extensión más anónima» comparado con la «inmensa relevancia» de su predecesor. En contraposición, John Metzger se refirió a "Living in the Material World" en su crónica para "Music Box" como «el álbum más infravalorado e ignorado de su carrera» y añadió que «la belleza zen que emana de los himnos de Harrison es sutilmente afectiva».


title: Living in the Material World

text: Entre los biógrafos de Harrison, el escritor Alan Clayson destacó del álbum la «autoproducción con criterios más cercanos al estilo de George Martin». Según Clayson: «Dentro de un entorno más restrictivo, Harrison fue capaz de reclamar el título de rey de la guitarra slide en el "rock and roll" y de mostrar su posiblemente mejor interpretación vocal en un disco con la canción «Who Can See It», al estilo de Roy Orbison». Robert Rodriguez también aprobó la producción estética que liberó las canciones de Harrison de la «tiranía» que supuso el muro del sonido de Spector, lo cual permitió a los instrumentos «brillar y tener espacio para respirar en sus melodías».


title: Living in the Material World

text: Gary Tillery, otro biógrafo de Harrison, consideró "Living in the Material World" «una buena pieza de acompañamiento» para su triple álbum de 1970, mientras que Simon Leng lo describió como su disco favorito de la carrera musical de Harrison. En su libro "While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison", Leng describió que, con su combinación de una «canción protesta» como «The Day the World Gets 'Round», de su «lucha contra el estrellato» en «The Lord Loves the One» y de su «perfecta confección pop» en «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», "Living in the Material World" fue el último álbum en capturar el espíritu lúcido y utópico que caracterizó la década de 1960.


title: Living in the Material World

text: La publicación de "Living in the Material World" coincidió con un calendario repleto de ediciones de Apple Records, que tenía programados para publicar los recopilatorios "1962–1966" y "1967–1970", de The Beatles, y "Red Rose Speedway", el segundo álbum de Paul McCartney & Wings, entre abril y mayo de 1973. El álbum fue precedido por la difusión en las emisoras de radio de su primer y único sencillo, «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», que supuso el segundo número uno de Harrison en los Estados Unidos tras «My Sweet Lord». La publicación del álbum estuvo acompañada de una campaña de publicidad impresa que incluyó paneles publicitarios combinando la portada y la contraportada del disco, así como fotografías publicitarias de Harrison impresas por Apple, con la palma de la mano extendida y enseñando la portada del álbum.


title: Living in the Material World

text: La edición se fijó finalmente en el calendario para el 30 de mayo de 1973 en Norteamérica y el 21 de junio en el Reino Unido. Tras el éxito previo de "All Things Must Pass" y la expectación por un nuevo trabajo, "Living in the Material World" obtuvo un éxito comercial inmediato: en Estados Unidos, una semana después de su publicación, entró en el puesto once de la lista "Billboard 200", y alcanzó el primer puesto en su segunda semana tras desplazar al álbum "Red Rose Speedway" de McCartney. El disco se mantuvo cinco semanas en lo alto de la lista estadounidense y consiguió la certificación de disco de oro, otorgada por RIAA, a los dos días de su edición debido a las copias reservadas antes de su publicación. En el Reino Unido, el álbum alcanzó el segundo puesto de la lista de discos más vendidos.


title: Living in the Material World

text: A pesar de sus ventas iniciales, su éxito posterior se vio limitado por la decisión de Apple de cancelar la publicación de «Don't Let Me Wait Too Long» como segundo sencillo promocional en Estados Unidos. En el mismo sentido, Harrison decidió no promocionar su recién publicado trabajo con entrevistas o actuaciones en público: el único medio de promoción fueron cintas pregrabadas y enviadas a la BBC para su emisión en el programa "Radio One Club". A pesar de la escasa promoción, Harrison consiguió alcanzar de forma simultánea el primer puesto tanto en la lista de discos como en la de sencillos más vendidos por segunda vez en su carrera con "Living in the Material World" y «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)», tras lograrlo tres años antes con "All Things Must Pass" y «My Sweet Lord».


title: Living in the Material World

text: Al igual que con "All Things Must Pass" y "The Concert for Bangladesh", Harrison confió el diseño del álbum a Tom Wilkes y a su compañero Craig Baun. El resultado fue una carpeta doble descrita por Stephen Holden en la revista "Rolling Stone" como «bellamente empaquetada con simbólicas portadas hechas a mano y la dedicatoria: "All Glories to Sri Krsna"», mientras que Nicholas Schaffner admiró «la representación en color de las escrituras hindúes» en la forma de una pintura del libro "Bhagavad Gita" que representa a Krishna con Áryuna, un arquero y guerrero, en un carro tirado por Uchchaihshravas, un caballo de siete cabezas. Harrison utilizó posteriormente la imagen de perfil del caballo con siete cabezas como logotipo de su propio sello discográfico, Dark Horse Records, fundado un año más tarde. En la parte posterior de la imagen, incluyó por primera vez el símbolo om en rojo sobre un fondo amarillo, un distintivo presente en trabajos posteriores como "Extra Texture", "Thirty Three & 1/3" y "Brainwashed".


title: Living in the Material World

text: La portada del álbum incluyó una fotografía de la palma de la mano de Harrison mostrando un medallón hindú y tomada con una cámara Kirlian en el departamento de parasicología de la Universidad de California en Los Ángeles. La contraportada incluyó una fotografía semejante, en la que se usó la misma técnica y en la cual Harrison mostraba tres monedas de dólar: una moneda de plata y dos cuartos de dólar. En el interior de la doble carpeta, Wilkes incluyó una fotografía de Harrison con otros músicos —de izquierda a derecha, Ringo Starr, Jim Horn, Klaus Voormann, Nicky Hopkins, Jim Keltner y Gary Wright— sentados en una larga mesa con comida y bebida, en una parodia deliberada del cuadro de Leonardo da Vinci "La última cena". Al igual que con las monedas de dólar de la contraportada, varios detalles en la fotografía interior, tomada por el fotógrafo Ken Marcus en el jardín de la casa del abogado Abe Somers, representan lo que Harrison denominó como «aspectos brutos» de la vida en el mundo material. Años más tarde, el biógrafo Alan Clayson especuló sobre el simbolismo y posibles mensajes ocultos en la fotografía: según el autor, la enfermera que porta un carrito de bebé en el fondo del jardín es una posible alusión a la esterilidad de Pattie Boyd, mientras que la silla de ruedas vacía es una referencia a su madre, fallecida tres años antes. Además, el teólogo Dave Allison observó un sentimiento antireligioso en la fotografía por la ropa de Harrison, que viste un hábito de sacerdote y porta en la mano izquierda un revólver: según Allison, «un golpe al materialismo y la violencia de la iglesia de Roma».


title: Living in the Material World

text: En la parte inferior de la contraportada, el diseño incluyó detalles de un ficticio club de seguidores de Jim Keltner, al cual se podía solicitar información mandando un «elefante desnudo estampado» a una dirección postal de Santa Mónica, California. Este detalle supuso un gesto de agradecimiento al batería, además de una indirecta a Paul McCartney, que había fundado recientemente un club de fanes de Wings, su nuevo grupo, y cuyo símbolo a modo de alas circunda el nombre de Keltner en el texto.


title: Living in the Material World

text: Capitol Records publicó "Living in the Material World" por primera vez en disco compacto en enero de 1992 sin material extra. Tras la reedición de "All Things Must Pass" en enero de 2001, Harrison mostró su interés en remasterizar y reeditar el resto de su catálogo musical siguiendo el orden cronológico de su publicación original. Sin embargo, su muerte en noviembre del mismo año obligó a su familia a posponer los proyectos pendientes para finalizar "Brainwashed", su último trabajo de estudio, y para organizar "Concert for George", un concierto homenaje a su carrera.


title: Living in the Material World

text: Finalmente, el 26 de septiembre de 2006, un año después de la reedición de "The Concert for Bangladesh", EMI reeditó "Living in the Material World" en tres formatos: una edición limitada en LP, otra en disco compacto y una tercera edición "deluxe" en formato "digipack" con el CD original, un DVD y un libreto de cuarenta páginas con fotografías inéditas de Mal Evans y Barry Feinstein, además de anotaciones de Kevin Howlett y las letras de las canciones transcritas de la autobiografía de Harrison, "I Me Mine". El disco incluyó dos temas extra: «Deep Blue» y «Miss O'Dell», publicados originalmente como caras B de los sencillos «Bangla Desh» y «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)» respectivamente. Por otra parte, el DVD incluyó material audiovisual de la canción «Give Me Love (Give Me Peace on Earth)» interpretada durante una gira por Japón en 1991 con Eric Clapton, además de clips con escenas rodadas durante la grabación de «Living in the Material World» y material de archivo con versiones alternativas de «Sue Me, Sue You Blues» y «Miss O'Dell».


title: Living in the Material World

text: En septiembre de 2014, "Living in the Material World" fue nuevamente remasterizado y reeditado como parte de "The Apple Years 1968-75", una caja recopilatoria que incluyó los seis discos de estudio de Harrison publicados con Apple Records.


title: Living in the Material World

text: Todas las canciones escritas por George Harrison.


title: Estética japonesa

text: El estudio de la estética japonesa está relacionado con los estándares de lo que se considera gusto o belleza en la cultura japonesa. Considerado como filosofía en las sociedades del occidente, el concepto de estética en Japón es visto como una parte integral de la vida cotidiana. La estética japonesa incluye una variedad de ideales; algunos de estos tradicionales y otros modernos o influenciados por otras culturas.


title: Estética japonesa

text: Desde el punto de vista religioso, los ideales de la estética japonesa son influenciados en mayor parte por el Budismo. Por otro lado, después de la introducción de los conceptos occidentales en Japón, estos ideales estéticos han sido re-examinados con valores occidentales, ya sea por los japoneses o por los no-japoneses. Por eso las interpretaciones recientes de los ideales estéticos han sido inevitablemente influenciadas por valores judeocristianos y filosofías occidentales.


title: Estética japonesa

text: Contrario a las tradiciones occidentales, el concepto del Creador (el Dios judeocristiano) no se encuentra en los ideales estéticos japoneses. Los "kami" (en el sintoísmo) y los budas (en el budismo) no son creadores del mundo o la naturaleza, sino que la naturaleza es vista como una entidad individual para ser admirada y apreciada. La apreciación de la naturaleza ha formado parte fundamental en los ideales estéticos japoneses, así como en las artes y otros elementos culturales. En ese respecto, la noción de "arte" (o su equivalente conceptual) es también diferente de la misma noción en la tradición occidental. El arte japonés no conquista a la naturaleza de forma rigorosa, en su lugar, trata de incorporar a la naturaleza e incorporarse en la naturaleza.


title: Estética japonesa

text: "Wabi-sabi" se refiere a la estética japonesa centrada en la aceptación de lo trascendental. Este modo de ver se origina en los ideales del Budismo, particularmente en los valores de la imperfección y de lo incompleto, cualidades que son consideradas bellas. Esta perspectiva involucra un abordaje consciente de la vida cotidiana. Con el paso del tiempo, sus significados se superpusieron y convergieron hasta unificarse en una estética que lo que se encuentra aún en crecimiento o aproximándose a su decadencia o, acaso, en fase de transición. Puede que la serenidad torne observable lo que se desenvuelve transitorio para apreciar el devenir de sus idas y venidas, adoptando un punto de vista que permita distinguir la belleza en lo mundano y lo simple. En la filosofía zen, se detallan siete principios estéticos vinculados al alcance wabi-sabi:


title: Estética japonesa

text: Fukinsei: asimetría, irregularidades;


title: Estética japonesa

text: Kanso: simplicidad;


title: Estética japonesa

text: Koko: minimalismo;


title: Estética japonesa

text: Shizen: desafectado (sin pretensiones), natural;


title: Estética japonesa

text: Yugen: belleza sutilmente profunda, no obvia;


title: Estética japonesa

text: Datsuzoku: libre de convenciones limitantes;


title: Estética japonesa

text: Seijaku: sereno, ameno.


title: Estética japonesa

text: Cada uno de estos principios, presentes en la naturaleza, puede plasmarse en virtudes del carácter humano y de comportamiento apropiado. Recíprocamente, las virtudes y los principios de convivencia podrían emerger de la contemplación de las artes así como de su práctica. Desde esta óptica, la connotación ética de los ideales estéticos se distinguen como faceta crucial de este aporte a la cultura japonesa.


title: Estética japonesa

text: La palabra "iki" es generalmente usada en la cultura japonesa para describir las cualidades que son estéticamente atractivas. Aunque se asimila al concepto de "wabi-sabi" en que no se le da importancia a la perfección, "iki" es un término general que incorpora varias características.


title: Estética japonesa

text: "Geidō" se refiere a las artes tradicionales japonesas. Estas incluyen el "kado" (arreglo floral japonés)J, el "shodō" (caligrafía japonesa)), el "sado" (ceremonia japonesa del te), y el "yakimono" (cerámica japonesa).


title: Estética japonesa

text: es un concepto importante en la estética japonesa tradicional. La traducción de la palabra depende del contexto. En los escritos filosóficos chinos "yugen" significa "oscuro", "profundo" y "misterioso". Es lo equivalente en la estética occidental del romanticismo a la sublimidad. En el criticismo de la"Waka " (poesía japonesa), "yugen" ha sido usado para describir la sutil profundidad de las cosas que pueden ser vagamente referidas en esos poemas. "Yugen" también se puede referir al nombre de un estilo de poesía (uno de los diez estilos ortodoxos delineados por Fujiwara no Teika en sus tratados). En otros tratados de teatro Noh por Zeami Motokiyo "yugen" se refiere a la gracia y elegancia del vestido y el comportamiento de las damas de la corte.


title: Estética japonesa

text: En teatro, "yugen" se refiere a la interpretación de Zeami como "elegancia refinada" en la actuación de Noh. también significa "un profundo y misterioso sentido de la belleza del universo... y la triste belleza del sufrimiento humano” (Ortolani, 325). Ortolani, Benito. The Japanese Theatre. Princeton University Press: Princeton, 1995.


title: Fútbol en Israel

text: El fútbol (en hebreo, כדורגל) en Israel es el deporte nacional no oficial de ese país. El fútbol como deporte organizado primero se desarrolló en Inglaterra, que controló Israel durante los días del Mandato Británico.


title: Fútbol en Israel

text: La Asociación Israelí de Fútbol es el cuerpo gobernante del fútbol en el Estado de Israel. Todos los clubes de fútbol profesionales israelíes deben ser miembros, y cientos de semiprofesionales y clubes aficionados también pertenecen.


title: Fútbol en Israel

text: El sistema liguero del fútbol israelí tiene seis niveles y 16 divisiones diferentes, todas a cargo de la Asociación de Fútbol de Israel. Promoción y relegación operan entre cada nivel, teóricamente perimitiendo a los clubes progresar desde abajo hasta arriba sin seis sesiones.


title: Fútbol en Israel

text: En Israel, hay dos competiciones coperas principales, la Copa de Israel y la Copa Toto.


title: Fútbol en Israel

text: La Copa de Israel (hebreo:גביע המדינה) es el equivalente israelí a la Copa de Inglaterra y está abierta a todos los clubes israelíes de todas las categorías existentes, profesionales y semiprofesionales.


title: Fútbol en Israel

text: La final se juega en el Ramat Gan Stadium y el ganador se clasifica para la Copa de la UEFA.


title: Fútbol en Israel

text: La Copa Toto (hebreo:גביע הטוטו) es el equivalente israelí a la Copa de la Liga de Inglaterra, con la diferencia que son dos torneos: Uno para solamente los equipos de la Primera División y otro solo para los de Segunda División (hasta la temporada 2003-04, los de Tercera División tenían su propio torneo exclusivo de Copa Toto). En ambos casos se juega primero una "Fase de Grupos", con los equipos mejor posicionados para jugar los "play-offs" hasta llegar al partido final. Como en la Copa de Israel la final, o las finales en este caso, se juegan en diferentes fechas en el Ramat Gan Stadium, pero a los campeones de cada categoría no se les otorga cupo para la Copa de la UEFA; en su lugar, se les reconoce a cada campeón un premio en efectivo.


title: Fútbol en Israel

text: La Selección de Fútbol de Israel jugó su primer partido en el El Cairo, contra Egipto en 1934 como Palestina/Eretz Yisrael. Su mayor triunfo fue clasificarse para el Mundial 1970 y, a nivel continental, haber ganado la Copa Asiática 1964.


title: Teatro Cervantes (Tánger)

text: El Teatro Cervantes, a veces llamado gran Teatro Cervantes, es un teatro inaugurado en Tánger (Marruecos) en 1913, especialmente famoso durante los años 1950. Fue, por mucho tiempo, el teatro más grande y más conocido del norte de África.


title: Teatro Cervantes (Tánger)

text: La construcción fue impulsada por Esperanza Orellana, su esposo Manuel Peña y el propietario Antonio Gallego. La primera piedra se colocó el 2 de abril de 1911, en un acto solemne, y se concluyó en 1913, año de su inauguración. Su aforo era de 1400 butacas.


title: Teatro Cervantes (Tánger)

text: Desde el primer momento atrajo a importantes artistas de la época, que actuaban para la amplia y diversa población que residía en Tánger, ciudad que estaba bajo administración internacional. En el teatro se representaron obras como "Othelo", de Shakespeare, o "Saladin", de Nagib Hadded, organizada por la compañía "El Haded", formada por jóvenes artistas musulmanes de la ciudad. Por su escenario pasaron Enrico Caruso, Estrellita Castro, Carmen Sevilla, Imperio Argentina, María Caballé, Catalina Berreno, Antonio Machín, Manolo Caracol, Lola Flores, Pepe Marchena o Juanito Valderrama.


title: Teatro Cervantes (Tánger)

text: Hasta 2019, su titular fue el Estado español, se encuentra en estado ruinoso. En 2006, el Ministerio de Cultura de España y el de Marruecos firmaron un convenio para destinarlo a usos culturales. El 4 de mayo de 2007, el Consejo de Ministros destinó 94.134,56 euros a la reparación urgente del teatro, aquejado de problemas estructurales.


title: Teatro Cervantes (Tánger)

text: En estos momentos, el Teatro Cervantes, después de una pequeña reforma con el fin de evitar el desplome del edificio, sigue cerrado y envejeciendo. Sin embargo, existe un nuevo proyecto titulado «Sostener lo que se cae» ("Soutenir ce qui tombe") y llevado a cabo por ciudadanos de Tánger, que pretende recuperar este espacio para que los habitantes de la ciudad puedan hacer uso de él como teatro y como centro cultural.


title: Teatro Cervantes (Tánger)

text: Con motivo de su centenario (1913-2013) la pintora Consuelo Hernández junto a tres escritores, Jesús Carazo, Santiago Martín Guerrero y Mezouar El Idrissi, editó el libro "Un escenario en ruinas-Llamamiento artístico-literario por la recuperación del Gran Teatro Cervantes de Tánger".  El 13 de febrero de 2019 se firma entre los reinos de España y Marruecos el traspaso, en forma de donación irrenunciable , del teatro al Estado Marroquí, comprometiéndose este último a mantener el nombre de "Gran Teatro Cervantes", a restaurar en su totalidad el edificio respetando su arquitectura original en un plazo máximo de 3 años y a encargarse de su gestión.


title: Félicie d'Ayzac

text: Félicie Marie Émilie de Ayzac, conocida como Félicie d'Ayzac, (París, 1801 - Bon-Encontre, 26 de marzo de 1881), fue una historiadora y poeta francesa.


title: Félicie d'Ayzac

text: A los 16 años de edad empezó a trabajar como "dame professeur" en la Maison d'éducation de la Légion d'honneur de Saint-Denis (Casa de educación de la Legión de honor), escuela de educación secundaria destinada a muchachas cuyos parientes hubieran sido distinguidos con la Légion d'honneur.


title: Félicie d'Ayzac

text: Ejerció el cargo de profesora durante treinta y cinco años dedicándose al mismo tiempo a la literatura y a estudios históricos. A partir de 1823, empezó participar en la Académie des Jeux floraux (Academia de los Juegos florales), donde consiguió varios premios. En 1833 publicó la recopilación de "Soupirs poétiques" (Suspiros poéticos), cuya segunda edición fue premiada por la Academia francesa en 1842. En 1858, la Académie des Jeux floraux le otorgó el título de "Maître ès jeux".


title: Félicie d'Ayzac

text: Paralelamente, investigó y estudió diversos tipos de estatuas publicando sus memorias históricas. En 1849, la Academia de las inscripciones y lenguas antiguas le concedió una mención honorífica por su monografía sobre las estatuas de la Catedral Notre-Dame de Chartres y, en 1861, un premio por su publicación sobre la historia de la Abadía de Saint-Denis.


title: Félicie d'Ayzac

text: Posteriormente publicó diversos estudios de arte, arqueología y "zoología mística" sobre los emblemas bíblicos y el simbolismo arquitectónico de estatuas como el dragón, la comadreja, el uro, el elefante y los cuatro animales del Apocalipsis.


title: Félicie d'Ayzac

text: Siendo "dame dignitaire honoraire" de la escuela donde ejercía, se jubiló y estableció su residencia en el castillo de Castelnoubel en Bon-Encontre (Aquitania), dónde empezó a componer poesías fuertemente impregnadas de melancolía.


title: Valvulopatía

text: Las valvulopatías son todas aquellas enfermedades que afectan a las válvulas cardíacas, independientemente de su etiología o la gravedad del cuadro clínico que produzcan. Cualquiera de las válvulas del corazón: aórtica o mitral en el lado izquierdo y válvula pulmonar o válvula tricúspide en el lado derecho, pueden obstruirse o presentar regurgitación de sangre a la cámara de procedencia bien de la aurícula o del ventrículo.


title: Valvulopatía

text: Las valvulopatías pueden ser congénitas, presentes en el momento del nacimiento, en cuyo caso se suelen denominar displasia valvular, o adquiridas a lo largo de la vida. La valvulopatía más frecuente es la estenosis aórtica. El tratamiento depende de la severidad del trastorno e incluye la utilización de determinados medicamentos o bien el reemplazo de la válvula afectada por una artificial.


title: Valvulopatía

text: Anatómicamente, las válvulas forman parte del denso tejido conectivo del corazón conocido como esqueleto cardíaco y son responsables de la regulación del flujo sanguíneo a través del corazón y los grandes vasos. La insuficiencia o disfunción de las válvulas puede dar lugar a una disminución de la funcionalidad del corazón, aunque las consecuencias particulares dependen del tipo y la gravedad de la enfermedad valvular. El tratamiento de las válvulas dañadas puede implicar la medicación sola, pero a menudo implica la reparación quirúrgica de la válvula (valvuloplastia) o su sustitución (inserción de una válvula cardíaca artificial).


title: Valvulopatía

text: Las causas más frecuentes de valvulopatía son la fiebre reumática, los procesos degenerativos debidos a la edad y las anomalías congénitas del corazón que provocan alteraciones en la formación de las válvulas en el periodo embrionario, en este caso la afección recibe generalmente el nombre de displasia valvular.


title: Valvulopatía

text: Si el problema radica en una disminución permanente del diámetro del orificio valvular, se denomina (estenosis) valvular, cuando existe disminución de la capacidad de la válvula para cerrarse se llama insuficiencia valvular, si existe un movimiento de las válvulas en sentido anómalo se designa como prolapso valvular.


title: Valvulopatía

text: La estenosis y la insuficiencia/regurgitación representan las consecuencias funcionales y anatómicas dominantes asociadas a la enfermedad valvular cardíaca. Independientemente del proceso de la enfermedad, se producen alteraciones en la válvula que producen una o una combinación de estas condiciones. Insuficiencia y regurgitación son términos sinónimos que describen la incapacidad de la válvula para evitar el reflujo de sangre cuando las valvas de la válvula no se unen (coaptan) correctamente. La estenosis se caracteriza por un estrechamiento del orificio valvular que impide la salida adecuada de la sangre. La estenosis también puede dar lugar a una insuficiencia si el engrosamiento del anillo o de las valvas da lugar a un cierre inadecuado de las hojas.


title: Valvulopatía

text: La clínica y la evolución de cada cuadro es muy variable, atendiendo a la válvula afectada y la causa subyacente. Muchas veces el tratamiento sintomático es suficiente, mientras que en otros casos se hace necesario el recambio valvular mediante cirugía.


title: Valvulopatía

text: La enfermedad de la válvula aórtica y mitral se denominan enfermedades del corazón izquierdo. Las enfermedades de estas válvulas son más frecuentes que las de la válvula pulmonar o tricúspide debido a las mayores presiones que experimenta el corazón izquierdo.


title: Valvulopatía

text: La estenosis de la válvula aórtica se caracteriza por un engrosamiento del anillo o las valvas valvulares que limita la capacidad de la sangre para ser expulsada del ventrículo izquierdo hacia la aorta. La estenosis es típicamente el resultado de la calcificación valvular, pero puede ser el resultado de una malformación congénita de la válvula aórtica bicúspide. Este defecto se caracteriza por la presencia de sólo dos valvas. Puede ocurrir de forma aislada o en conjunto con otras anomalías cardíacas.


title: Valvulopatía

text: La insuficiencia aórtica, o regurgitación, se caracteriza por la incapacidad de las valvas para cerrar adecuadamente al final de la sístole, permitiendo así que la sangre fluya inadecuadamente hacia atrás en el ventrículo izquierdo. Las causas de la insuficiencia aórtica en la mayoría de los casos son desconocidas o idiopáticas. Puede ser el resultado de trastornos del tejido conectivo o inmunológicos, como el síndrome de Marfan o el lupus eritematoso sistémico, respectivamente. Los procesos que conducen a la insuficiencia aórtica suelen implicar la dilatación del anillo de la válvula, desplazando así las valvas, que están ancladas en el anillo.


title: Valvulopatía

text: La estenosis mitral es causada en gran parte por la enfermedad cardiaca reumática, aunque rara vez es el resultado de la calcificación. En algunos casos se forman vegetaciones en las valvas mitrales como resultado de la endocarditis, una inflamación del tejido del corazón. La estenosis mitral es poco común y no depende tanto de la edad como otros tipos de enfermedades valvulares.


title: Valvulopatía

text: La insuficiencia mitral puede ser causada por la dilatación del corazón izquierdo, a menudo una consecuencia de la insuficiencia cardíaca. En estos casos el ventrículo izquierdo del corazón se agranda y causa el desplazamiento de los músculos papilares adjuntos, que controlan la válvula mitral.


title: Valvulopatía

text: Las enfermedades pulmonares y de la válvula tricúspide son enfermedades del corazón derecho. Las enfermedades de la válvula pulmonar son las menos comunes en los adultos. La estenosis de la válvula pulmonar suele ser el resultado de malformaciones congénitas y se observa de forma aislada o como parte de un proceso patológico más amplio, como en la tetralogía de Fallot, el síndrome de Noonan y el síndrome de rubéola congénita. A menos que el grado de estenosis sea grave, los individuos con estenosis pulmonar suelen tener excelentes resultados y opciones de tratamiento. A menudo los pacientes no requieren intervención hasta más tarde en la edad adulta como consecuencia de la calcificación que ocurre con el envejecimiento.


title: Valvulopatía

text: La insuficiencia de la válvula pulmonar se produce comúnmente en individuos sanos en una medida muy leve y no requiere intervención. Una insuficiencia más apreciable es típicamente el resultado de un daño en la válvula debido a un cateterismo cardíaco, la inserción de una bomba de balón intraaórtica u otras manipulaciones quirúrgicas. Además, la insuficiencia puede ser el resultado del síndrome carcinoide, procesos inflamatorios como la enfermedad reumatoide o la endocarditis, o malformaciones congénitas. También puede ser secundaria a la hipertensión pulmonar grave.


title: Valvulopatía

text: La estenosis de la válvula tricúspide sin regurgitación co-ocurrente es muy poco común y normalmente es el resultado de una enfermedad reumática. También puede ser el resultado de anormalidades congénitas, síndrome carcinoide, tumores obstructivos de la aurícula derecha (típicamente lipomas o mixomas) o síndromes hipereosinofílicos.


title: Valvulopatía

text: La insuficiencia tricúspide menor es común en individuos sanos. En casos más graves es una consecuencia de la dilatación del ventrículo derecho, que lleva al desplazamiento de los músculos papilares que controlan la capacidad de la válvula para cerrarse. La dilatación del ventrículo derecho se produce como consecuencia de defectos septales ventriculares, derivación de sangre de derecha a izquierda, síndrome de Eisenmenger, hipertiroidismo y estenosis pulmonar. La insuficiencia tricúspide también puede ser el resultado de defectos congénitos de la válvula tricúspide, como la anomalía de Ebstein.


title: Valvulopatía

text: Los síntomas de la estenosis aórtica pueden incluir síntomas de insuficiencia cardíaca, como la disnea por esfuerzo (el síntoma más frecuente), la ortopnea y la disnea paroxística nocturna, la angina de pecho y el síncope, generalmente por esfuerzo.


title: Valvulopatía

text: Los signos médicos de la estenosis aórtica incluyen "pulsus parvus et tardus", es decir, disminución y retraso del pulso carotídeo, cuarto sonido cardíaco, disminución del sonido A2, latido ápice sostenido y emoción precordial. La auscultación puede revelar un soplo sistólico de tipo duro crescendo-decrescendo, que se oye en el segundo espacio intercostal derecho e irradia a las arterias carótidas.


title: Valvulopatía

text: Los pacientes con regurgitación aórtica pueden experimentar síntomas de insuficiencia cardíaca, como disnea por esfuerzo, ortopnea y disnea paroxística nocturna, palpitaciones y angina de pecho. En los casos agudos los pacientes pueden experimentar cianosis y shock circulatorio.


title: Valvulopatía

text: Los signos médicos de la regurgitación aórtica incluyen el aumento de la presión del pulso por el aumento de la presión sanguínea sistólica y la disminución de la presión sanguínea diastólica. El paciente puede tener un soplo diastólico en decrescendo que se escucha mejor en el borde esternal izquierdo, pulso de martillo de agua, soplo de Austin Flint y un latido de ápice desplazado hacia abajo y a la izquierda.Puede estar presente un tercer sonido cardíaco.


title: Valvulopatía

text: Los pacientes con estenosis mitral pueden presentar síntomas de insuficiencia cardíaca, como disnea por esfuerzo, ortopnea y disnea paroxística nocturna, palpitaciones, dolor en el pecho, hemoptisis, tromboembolia o ascitis y edema (si se desarrolla una insuficiencia cardíaca del lado derecho). Los síntomas de la estenosis mitral aumentan con el ejercicio y el embarazo.


title: Valvulopatía

text: En la auscultación de un paciente con estenosis mitral, típicamente el signo más prominente es un fuerte S1. Otro hallazgo es un chasquido de apertura seguido de un estruendo diastólico de tono bajo con acentuación presistólica. El chasquido de apertura sigue más cerca del tono cardíaco S2 con empeoramiento de la estenosis. El soplo se escucha mejor con la campana del estetoscopio situada en el lado izquierdo y su duración aumenta con el empeoramiento de la enfermedad. La enfermedad avanzada puede presentar signos de insuficiencia cardíaca del lado derecho, como el derrame parasternal, la distensión venosa yugular, la hepatomegalia, la ascitis y/o la hipertensión pulmonar (que se presenta con un fuerte P2). Los signos aumentan con el ejercicio y el embarazo.


title: Valvulopatía

text: Los pacientes con regurgitación mitral pueden presentar síntomas de insuficiencia cardíaca, como disnea por esfuerzo, ortopnea y disnea paroxística nocturna,palpitaciones o edema pulmonar.


title: Valvulopatía

text: En la auscultación de un paciente con estenosis mitral, puede haber un soplo holosistólico en el ápice, que se irradia a la espalda o a la zona clavicular, un tercer sonido cardíaco, y un fuerte y palpable P2,que se escucha mejor cuando se está tumbado sobre el lado izquierdo. Los pacientes también suelen tener fibrilación auricular. Los pacientes pueden tener un latido del ápice desplazado lateralmente,a menudo con un tirón. En los casos agudos, el soplo y la taquicardia pueden ser sólo signos distintivos.


title: Valvulopatía

text: Los pacientes con regurgitación tricuspídea pueden experimentar síntomas de insuficiencia cardíaca derecha, como ascitis, hepatomegalia, edema y distensión venosa yugular.


title: Valvulopatía

text: Entre los signos de regurgitación tricuspídea se incluyen el hígado pulsátil, las ondas V prominentes y los rápidos descensos y en la presión venosa yugular. Los hallazgos auscultatorios incluyen un tercer sonido cardíaco inspiratorio en el borde inferior izquierdo del esternón (LLSB) y un soplo holosistólico en el LLSB, que se intensifica con la inspiración y disminuye con la expiración y la maniobra de Valsalva. Los pacientes pueden tener un soplo parasternal a lo largo del LLSB. La fibrilación auricular se presenta generalmente en pacientes con regurgitación tricuspídea.


title: Valvulopatía

text: Los pacientes con estenosis aórtica pueden tener hallazgos en la radiografía de tórax que muestren la dilatación de la aorta ascendente, pero también pueden tener una radiografía de tórax completamente normal. La visualización directa de las calcificaciones en la radiografía de tórax es poco común.Otros hallazgos incluyen la dilatación del ventrículo izquierdo. El ECG típicamente muestra la hipertrofia del ventrículo izquierdo en pacientes con estenosis severa, pero también puede mostrar signos de esfuerzo del corazón izquierdo. La ecocardiografía es el estándar de oro del diagnóstico, que muestra la hipertrofia del ventrículo izquierdo, la calcificación de los folículos y el cierre anormal de los mismos. La radiografía de tórax no es tan sensible como otras pruebas, pero puede mostrar la dilatación de la raíz aórtica (especialmente en las causas que involucran a la raíz aórtica) y el desplazamiento del ápice.El ECG puede mostrar la hipertrofia del ventrículo izquierdo y signos de esfuerzo del corazón izquierdo. La desviación del eje izquierdo puede ser un signo de enfermedad avanzada. El ecocardiograma puede ser útil para determinar la causa de la enfermedad, ya que mostrará claramente la dilatación o disección de la raíz aórtica si existe. Típicamente la función de bombeo del corazón durante la sístole es normal, pero el ecocardiograma mostrará la inversión del flujo durante la diástole.Esta enfermedad se clasifica utilizando la fracción regurgitante (RF por sus siglas en inglés: "Regurgitant Fraction"), o el volumen que fluye de regreso a través de la válvula dividido por el flujo total hacia adelante a través de la válvula durante la sístole. La enfermedad grave tiene un RF de >50 %, mientras que la regurgitación aórtica progresiva tiene un RF de 30-49 %.


title: Valvulopatía

text: La radiografía de tórax en la estenosis mitral mostrará típicamente un agrandamiento de la aurícula izquierda, y puede mostrar la dilatación de las venas pulmonares. El ECG puede mostrar el agrandamiento de la aurícula izquierda, debido al aumento de las presiones en la misma.La ecocardiografía es útil para determinar la gravedad de la enfermedad al estimar la presión sistólica de la arteria pulmonar. Esta prueba también puede mostrar la calcificación de la valva y el gradiente de presión sobre la válvula mitral.La estenosis mitral severa se define como un área de la válvula mitral <1,5 cm². La estenosis mitral progresiva tiene un área valvular normal, pero tendrá un aumento de la velocidad del flujo a través de la válvula mitral.


title: Valvulopatía

text: La radiografía de tórax en la regurgitación mitral puede mostrar un agrandamiento de la aurícula izquierda, así como congestión venosa pulmonar. También puede mostrar calcificaciones valvulares específicamente en la combinación de regurgitación mitral y estenosis debido a enfermedad cardiaca reumática. El ECG típicamente muestra el agrandamiento de la aurícula izquierda, pero también puede mostrar el agrandamiento de la aurícula derecha si la enfermedad es lo suficientemente severa como para causar hipertensión pulmonar. La ecocardiografía es útil para visualizar el flujo regurgitante y calcular el RF. También se puede utilizar para determinar el grado de calcificación, y la función y cierre de las valvas. La enfermedad grave tiene un RF de >50 %, mientras que la regurgitación mitral progresiva tiene un RF de <50 %.


title: Valvulopatía

text: La calcificación de las valvas de la válvula aórtica es común con el aumento de la edad, pero es probable que el mecanismo esté más relacionado con el aumento de los depósitos de lipoproteínas y la inflamación que con el "desgaste" de la edad avanzada. La estenosis aórtica debida a la calcificación de la válvula aórtica tricúspide con la edad comprende >50 % de los afectados por la enfermedad. La estenosis aórtica debida a la calcificación de la válvula aórtica bicúspide comprende alrededor del 30-40 % de los afectados por la enfermedad. La hipertensión, la diabetes mellitus, la hiperlipoproteinemia y la uremia pueden acelerar el proceso de calcificación valvular.


title: Valvulopatía

text: La displasia de la válvula cardíaca es un error en el desarrollo de cualquiera de las válvulas cardíacas, y una causa común de defectos cardíacos congénitos tanto en humanos como en animales; la tetralogía de Fallot es un defecto cardíaco congénito con cuatro anomalías, una de las cuales es la estenosis de la válvula pulmonar. La anomalía de Ebstein es una anormalidad de la válvula tricúspide, y su presencia puede conducir a la regurgitación de la válvula tricúspide.


title: Valvulopatía

text: Una válvula aórtica bicúspide es una válvula aórtica con sólo 2 cúspides en lugar de las 3 normales. Está presente en alrededor del 0,5% al 2% de la población general, y causa un aumento de la calcificación debido a un mayor flujo turbulento a través de la válvula.


title: Valvulopatía

text: El síndrome de Marfan es un trastorno del tejido conectivo que puede conducir a una regurgitación aórtica o mitral crónica. La osteogénesis imperfecta es un trastorno en la formación de colágeno de tipo I y también puede conducir a una regurgitación aórtica crónica.


title: Valvulopatía

text: La inflamación de las válvulas cardíacas por cualquier causa se llama endocarditis valvular; esto se debe generalmente a una infección bacteriana, pero también puede deberse al cáncer (endocarditis marántica), a ciertas condiciones autoinmunes (endocarditis de Libman-Sacks, vista en lupus eritematoso sistémico) y en el síndrome hipereosinofílico (endocarditis de Loeffler). La endocarditis de las válvulas puede conducir a la regurgitación a través de esa válvula, que se observa en las válvulas tricúspide, mitral y aórtica. Ciertos medicamentos se han asociado con la enfermedad valvular cardíaca, sobre todo los derivados de la ergotamina pergolida y cabergolina.


title: Valvulopatía

text: La enfermedad valvular cardíaca resultante de la fiebre reumática se conoce como enfermedad cardíaca reumática. El daño a las válvulas cardíacas se produce después de una infección con bacterias beta-hemolíticas, como las típicas del tracto respiratorio. La patogénesis depende de la reacción cruzada de las proteínas M producidas por las bacterias con el miocardio. Esto da lugar a una inflamación generalizada en el corazón, que se manifiesta en la válvula mitral como vegetaciones, y el engrosamiento o fusión de las valvas, lo que lleva a una válvula de ojal gravemente comprometida.


title: Valvulopatía

text: La enfermedad cardiaca reumática típicamente sólo involucra la válvula mitral (70 % de los casos), aunque en algunos casos las válvulas aórtica y mitral están ambas involucradas (25 %). La implicación de otras válvulas cardíacas sin dañar la mitral es extremadamente rara. La estenosis mitral casi siempre es causada por una enfermedad cardíaca reumática. Menos del 10 % de la estenosis aórtica es causada por una enfermedad cardíaca reumática. La fiebre reumática también puede causar una regurgitación mitral y aórtica crónica.


title: Valvulopatía

text: Si bien los países desarrollados tuvieron en su día una importante carga de fiebre reumática y enfermedades cardíacas reumáticas, los avances médicos y la mejora de las condiciones sociales han reducido drásticamente su incidencia. Muchos países en desarrollo, así como las poblaciones indígenas de los países desarrollados, siguen soportando una carga importante de fiebre reumática y enfermedades cardíacas reumáticas, y se ha producido un resurgimiento de los esfuerzos por erradicar las enfermedades en esas poblaciones.


title: Valvulopatía

text: Las enfermedades de la raíz aórtica pueden causar una regurgitación aórtica crónica. Estas enfermedades incluyen aortitis sifilítica, enfermedad de Behçet, y artritis reactiva.


title: Valvulopatía

text: La regurgitación tricuspídea suele ser secundaria a la dilatación del ventrículo derecho que puede deberse a una insuficiencia del ventrículo izquierdo (la causa más común), un infarto del ventrículo derecho, infarto de miocardio inferior o cor pulmonale. Otras causas de regurgitación tricuspídea son el síndrome carcinoide y degeneración mixomatosa.


title: Valvulopatía

text: La evaluación de las personas con valvulopatía cardíaca que están o desean quedar embarazadas es una cuestión difícil. Entre los temas que deben abordarse se encuentran los riesgos durante el embarazo para la madre y el feto en desarrollo por la presencia de la valvulopatía cardíaca materna como enfermedad intercurrente en el embarazo. Los cambios fisiológicos normales durante el embarazo requieren, en promedio, un aumento del 50 % del volumen sanguíneo circulante que va acompañado de un aumento del gasto cardíaco que suele alcanzar su punto máximo entre la porción media del segundo y tercer trimestre. El aumento del gasto cardíaco se debe a un aumento en el volumen sistólico y un pequeño aumento en la frecuencia cardíaca, con un promedio de 10 a 20 latidos por minuto. Además, la circulación uterina y las hormonas endógenas hacen que disminuya la resistencia vascular sistémica y una disminución desproporcionada de la presión arterial diastólica provoca una presión de pulso amplia. La obstrucción de la vena cava inferior por un útero grávido en posición supina puede provocar una disminución brusca de la precarga cardíaca, lo que conduce a hipotensión con debilidad y aturdimiento. Durante el preparto y el parto el gasto cardíaco aumenta más en parte debido a la ansiedad y el dolor asociados, así como debido a las contracciones uterinas que causarán un aumento de la presión sanguínea sistólica y diastólica.


title: Valvulopatía

text: Las lesiones valvulares cardíacas asociadas con un alto riesgo materno y fetal durante el embarazo incluyen:


title: Valvulopatía

text: En los individuos que requieren una válvula cardíaca artificial, se debe considerar el deterioro de la válvula con el tiempo (en el caso de las válvulas bioprotésicas) frente a los riesgos de coagulación de la sangre en el embarazo con válvulas mecánicas con la consiguiente necesidad de medicamentos en el embarazo en forma de anticoagulación.


title: Valvulopatía

text: Algunos de los tratamientos más comunes de la valvulopatía cardíaca son evitar el tabaco y el consumo excesivo de alcohol, antibióticos, medicamentos antitrombóticos como la aspirina, anticoagulantes, dilatación con balón y diuréticos.


title: Valvulopatía

text: En algunos casos, puede ser necesaria la cirugía.


title: Valvulopatía

text: El tratamiento de la estenosis aórtica no es necesario en pacientes asintomáticos, a menos que la estenosis se clasifique como grave basándose en la hemodinámica de la válvula. Tanto la estenosis aórtica asintomática grave como la sintomática se tratan con una cirugía de reemplazo de la válvula aórtica (AVR por sus siglas en inglés "Aortic Valve Replacement"). El reemplazo de la válvula aórtica trans-catéter (TAVR) es una alternativa a la AVR y se recomienda en pacientes de alto riesgo que pueden no ser aptos para la AVR quirúrgica. Cualquier angina se trata con nitrovasodilatadores de corta acción, beta-bloqueadores y/o bloqueadores de calcio. Cualquier hipertensión es tratada agresivamente, pero se debe tener precaución en la administración de beta-bloqueadores. Cualquier insuficiencia cardíaca es tratada con digoxina, diuréticos, nitrovasodilatadores y, si no está contraindicada, se debe tener precaución en la administración hospitalaria de inhibidores de la ECA. Las estenosis moderadas son monitoreadas con ecocardiografía cada 1-2 años, posiblemente con una prueba de esfuerzo cardíaco suplementaria. Las estenosis severas deben ser monitoreadas con ecocardiografía cada 3-6 meses.


title: Valvulopatía

text: La regurgitación aórtica se trata con el reemplazo de la válvula aórtica, que se recomienda en pacientes con regurgitación aórtica grave sintomática. El reemplazo de la válvula aórtica también se recomienda en pacientes asintomáticos pero con regurgitación aórtica grave crónica y una fracción de eyección del ventrículo izquierdo inferior al 50 %. La hipertensión se trata en pacientes con regurgitación aórtica crónica, siendo los antihipertensivos de elección los bloqueadores de los canales de calcio, los inhibidores de la ECA o los BRA. Además, la profilaxis de la endocarditis está indicada antes de procedimientos dentales, gastrointestinales o genitourinarios.


title: Valvulopatía

text: La regurgitación aórtica de leve a moderada debe ser seguida de una ecocardiografía y una prueba de esfuerzo cardíaco una vez cada 1-2 años. En casos severos moderados/graves, los pacientes deben ser seguidos con ecocardiografía y prueba de esfuerzo cardíaco y/o imagen de perfusión isotópica cada 3-6 meses.


title: Valvulopatía

text: Para los pacientes con estenosis mitral sintomática grave, se recomienda la valvuloplastia mitral con balón percutáneo (PBMV por sus siglas en inglés "Percutaneous Balloon Mitral Valvuloplasty"). Si este procedimiento falla, puede ser necesario someterse a una cirugía de la válvula mitral, que puede implicar el reemplazo de la válvula, la reparación o una comisurotomía. Se recomienda la anticoagulación para los pacientes que tienen estenosis mitral en el marco de una fibrilación auricular o de un evento embólico previo. No se requiere ninguna terapia para los pacientes asintomáticos. Los diuréticos pueden ser usados para tratar la congestión pulmonar o el edema.


title: Valvulopatía

text: Se recomienda la cirugía para la regurgitación mitral crónica grave en pacientes sintomáticos con una fracción de eyección del ventrículo izquierdo (FEVI) superior al 30 %, y en pacientes asintomáticos con un FEVI del 30-60 % o un volumen diastólico final del ventrículo izquierdo (VDFVI) > del 40 %. Se prefiere la reparación quirúrgica de las valvas a la sustitución de la válvula mitral siempre que la reparación sea factible.


title: Valvulopatía

text: La regurgitación mitral puede ser tratada médicamente con vasodilatadores, diuréticos, digoxina, antiarrítmicos y anticoagulación crónica. La regurgitación mitral de leve a moderada debe ser seguida con ecocardiografía y prueba de esfuerzo cardíaco cada 1-3 años. La regurgitación mitral severa debe ser seguida con ecocardiografía cada 3-6 meses.


title: Valvulopatía

text: En Estados Unidos, alrededor del 2,5 % de la población tiene una enfermedad cardíaca valvular de moderada a grave. La prevalencia de estas enfermedades aumenta con la edad, y las personas de 75 años de edad en los Estados Unidos tienen una prevalencia de alrededor del 13 %. En las regiones industrialmente subdesarrolladas, la enfermedad reumática es la causa más común de las enfermedades valvulares, y puede causar hasta el 65 % de los trastornos valvulares vistos en estas regiones.


title: Valvulopatía

text: En España el número de afectados por alguna valvulopatía está en el 3 % de la población mayor de 65 años y en el 7,4 % en los mayores de 85 años.


title: Valvulopatía

text: La estenosis aórtica es típicamente el resultado del envejecimiento, ocurriendo en el 12,4 % de la población mayor de 75 años de edad y representa la causa más común de obstrucción de salida en el ventrículo izquierdo. Las válvulas aórticas bicúspides se encuentran en hasta el 1 % de la población, convirtiéndola en una de las anormalidades cardíacas más comunes.


title: Valvulopatía

text: La prevalencia de la regurgitación aórtica también aumenta con la edad. La enfermedad moderada a grave tiene una prevalencia del 13 % en pacientes de entre 55 y 86 años. Esta enfermedad valvular es causada principalmente por la dilatación de la raíz aórtica, pero la endocarditis infecciosa ha sido un factor de riesgo creciente. Se ha encontrado que es la causa de la regurgitación aórtica en hasta el 25 % de los casos quirúrgicos.


title: Valvulopatía

text: La estenosis de la válvula mitral es causada casi exclusivamente por la enfermedad cardiaca reumática y tiene una prevalencia de alrededor del 0,1 % en los Estados Unidos. La estenosis mitral es la enfermedad valvular del corazón más común en el embarazo.


title: Valvulopatía

text: La regurgitación mitral se asocia significativamente con el envejecimiento normal, aumentando su prevalencia con la edad. Se estima que está presente en más del 9 % de las personas mayores de 75 años.


title: Paeonia lactiflora

text: Paeonia lactiflora, peonía china, peonía híbrida, rosa de monte, rosa sin espinas es una especie herbácea perenne fanerógama de la familia Paeoniaceae. Es nativa de Asia central y este, desde el este de Tíbet al norte de China y este de Siberia. Llega a 60-100 cm de altura, con grandes hojas compuestas de 2-4 dm de largo. Los brotes florales son grandes y redondos, abriendo en grandes flores perfumadas, de 8-16 cm de diámetro, con 5-10 pétalos blancos, rosados, o carmesí, y estambres amarillos. De crecimiento lento, y no crece bien en climas cálidos. Es una hierba medicinal en la medicina tradicional china, llamada 芍药 (pinyin: "sháo yào") o 白芍药 (pinyin: "bái sháo yào"). La raíz se usa para reducir la fiebre y como analgésico, sobre heridas para la hemorragia y previene infecciones. También tiene efectos antiespasmódicos registrados en la Farmacopea Japonesa.


title: Paeonia lactiflora

text: Muy usada como planta ornamental en jardines, con varios centenares de cultivares selectos; muchos de los cuales tienen flores dobles, con los estambres modificados en pétalos adicionales. En China, sin embargo, es menos apreciado como planta ornamental que los cultivares de peonía arbórea "Paeonia rockii" ("ziban mǔ dān", en chino) y su híbrido "Paeonia x suffruticosa", o "mǔ dān" (牡丹 ).


title: Paeonia lactiflora

text: Los cultivares se reúnen en tres grupos: "Paeonia lactiflora" fue descrita por Peter Simon Pallas y publicado en "Reise durch verschiedene Provinzen des russischen Reichs" 3: 286. 1776.  Paeonia: nombre genérico en honor de Peón, el médico de los dioses que aparece mencionado en la "Ilíada" y en la "Odisea" de Homero. Curó a Ares cuando fue herido por Diomedes durante la guerra de Troya; también se menciona una curación anterior que le hizo a Hades de una flecha lanzada por Heracles en Pilos. También en Plinio el Viejo, libro 25, X, 1, que la recomienda contra «"las pesadillas provocadas por los Faunos."» lactiflora: epíteto latíno que significa "con flores lechosas".


title: Antonio Romero Ruiz

text: Antonio Romero Ruiz es un político español de Izquierda Unida nacido en 1955 en el pueblo de Humilladero (Málaga). Ha ocupado diversos puestos institucionales entre los que destaca su labor como diputado en el Congreso, en el Parlamento de Andalucía y su candidatura a la alcaldía de Málaga.


title: Antonio Romero Ruiz

text: Nació en el seno de una familia numerosa en Humilladero (Málaga). A los 14 años se vio obligado a dejar los estudios para trabajar en el campo, teniendo que ir varías temporadas a Francia. En 1972 se afilia al Partido Comunista de España (PCE), partido que todavía estaba en la clandestinidad. También se afilia a Comisiones Obreras (CCOO), donde es nombrado Secretario General del Campo en Andalucía. En 1978 es elegido como miembro del Comité Central del PCE, siendo el miembro más joven del órgano.


title: Antonio Romero Ruiz

text: Desde 1982 a 1989 es Diputado en el Parlamento de Andalucía, donde es elegido como representante en el Senado. En 1989 da el salto a la política nacional siendo elegido como diputado en las cortes. Durante su época de diputado representó a la línea dura de Izquierda Unida (IU) en las relaciones con el PSOE, haciendo duras intervenciones sobre los GAL, el Caso Roldán o los ejércitos secretos de la OTAN al estallar el escándalo de la Operación Gladio, así defendiendo firmemente el federalismo y la jornada laboral de 35 horas.


title: Antonio Romero Ruiz

text: En 1995 es presentado como candidato a la alcaldía de Málaga, obteniendo unos excelentes resultados al colocar a IU como segunda fuerza política en Málaga, por delante del entonces gobernante PSOE local. Los resultados de las elecciones posibilitaban un pacto entre el PSOE e IU para elegir a Antonio Romero como alcalde de Málaga. Tras múltiples negociaciones, el PSOE adoptó la polémica decisión de no apoyar a IU, permitiendo que Celia Villalobos, del PP, gobernase la ciudad. Tras estos hechos Antonio Romero declaró sentirse el alcalde moral de Málaga, apelativo que todavía hoy suele utilizar la prensa malacitana.


title: Antonio Romero Ruiz

text: En 1997 es nombrado Coordinador General de IULV-CA y presentado como candidato a la presidencia de la Junta de Andalucía, siendo desde entonces diputado en el Parlamento de Andalucía por la provincia de Málaga.


title: Antonio Romero Ruiz

text: Desde 2005 hasta 2010 ocupa el cargo de secretario político del Partido Comunista de Andalucía (PCA) en Málaga.


title: Antonio Romero Ruiz

text: En las elecciones autonómicas de Andalucía del 2008 abandonó su puesto de diputado, siendo sustituido por el coordinador provincial de IULV-CA en Málaga José Antonio Castro.


title: Antonio Romero Ruiz

text: Como él mismo afirma, también "hay vida más allá de las instituciones", y aunque ha dejado la política institucional, sigue trabajando en la organización de IU.


title: Antonio Romero Ruiz

text: Retirado de la primera línea política, emprende desde su residencia en Humilladero una intensa actividad como escritor con diferentes publicaciones sobre temas políticos y en torno a su gran afición, los galgos.


title: Jardín botánico de Bellevue

text: El Jardín Botánico de Bellevue en inglés: Bellevue Botanical Garden, es un jardín botánico de 21.3 hectáreas (53 acres) de extensión en Bellevue, Washington.


title: Jardín botánico de Bellevue

text: Bellevue Botanical Garden, P.O. Box 40536, 12001 Main Street,  Bellevue, Washington Washington WA 98015-4536


title: Jardín botánico de Bellevue

text: Se encuentra abierto diariamente y su entrada es libre.


title: Jardín botánico de Bellevue

text: El ayuntamiento de la ciudad de Bellevue es el propietario y administrador del jardín botánico a través de su "City of Bellevue Parks Department" en estrecha cooperación con diversos grupos de jardinería, entre los que destaca el "Bellevue Botanical Garden Society"


title: Jardín botánico de Bellevue

text: La sociedad es una organización no lucrativa establecida en 1985, está administrada por una junta directiva y apoyada por los voluntarios. Los fondos proceden de las cuotas de los miembros, actos de recaudación de fondos, y donaciones.


title: Jardín botánico de Bellevue

text: El área del jardín incluye varios jardines de exhibición: Sus colecciones específicas :


title: Lola und Bilidikid

text: Lola und Bilidikid es una película alemana del año 1999 dirigida y escrita por el cineasta turco E. Kutlug Ataman.


title: Lola und Bilidikid

text: Murat es un berlinés gay de origen turco de 17 años. El rechazo de su conservadora familia hacia la homosexualidad, en especial por parte de su hermano Osman, le crea muchas dudas.


title: Lola und Bilidikid

text: Cuando descubre que Osman echó de casa a su hermano mayor, "Lola",debido a su homosexualidad, Murat se escapa de casa y comienza a buscar a Lola. Esto le lleva a frecuentar el ambiente gay berlinés y los bares de travestis turcos.


title: Lola und Bilidikid

text: Un día Lola aparece muerta. Murat, convencido de la implicación de Osman, decide volver a casa e intentar hacer que Osman confiese su responsabilidad en el crimen.


title: Antonio Romero

text: Antonio Romero puede referirse a:


title: Dark Horse (álbum)

text: Dark Horse —en español: "Caballo oscuro"— es el quinto álbum de estudio del músico británico George Harrison. Publicado por Apple Records en diciembre de 1974, el disco fue compuesto y grabado durante un periodo de cambios en la vida personal y profesional de Harrison, debido a su ruptura matrimonial con Pattie Boyd y a su involucración en negocios como la creación de Dark Horse Records. El autor Simon Leng definió el álbum como «un culebrón musical que cataloga las travesuras de la vida en el "rock", las amistades perdidas y las dudas sobre sí mismo», debido al enfoque del disco en la ruptura con Boyd y en una menor dominancia de la temática religiosa presente en sus dos anteriores trabajos.


title: Dark Horse (álbum)

text: Harrison grabó "Dark Horse" con una larga lista de músicos y amigos como Tom Scott, Billy Preston, Jim Keltner, Willie Weeks, Ringo Starr, Ron Wood y Gary Wright, entre otros, e incluyó un giro hacia géneros musicales como el "funk" y el "soul". A pesar de su éxito con sus primeros trabajos tras la separación de The Beatles, Harrison recibió algunas de las críticas más negativas de su carrera musical, de forma conjunta con su primera y última gira por Norteamérica entre noviembre y diciembre de 1974. La gira, la primera de un miembro de The Beatles por los Estados Unidos desde que el grupo dejó de tocar en directo en 1966, fue duramente criticada por los problemas vocales de Harrison tras contraer una laringitis y por la amplia presencia en escena de Ravi Shankar.


title: Dark Horse (álbum)

text: A pesar de las críticas negativas, "Dark Horse" alcanzó el puesto cuatro en la lista estadounidense "Billboard 200"; sin embargo, se convirtió en el primer disco de Harrison en no entrar en la lista de discos más vendidos del Reino Unido. Poco después de su publicación, la RIAA certificó el álbum como disco de oro al superar las 500 000 copias vendidas. Después de dos décadas descatalogado, "Dark Horse" fue remasterizado y reeditado en 2014 como parte de la caja recopilatoria "The Apple Years 1968-75".


title: Dark Horse (álbum)

text: "Dark Horse", el tercer álbum de estudio de George Harrison tras la separación de The Beatles, apareció al final de un «mal año doméstico», tal y como el propio músico describió en su autobiografía "I, Me, Mine". Desde mediados de 1973, y con su matrimonio con Pattie Boyd casi roto, Harrison se sumergió en su trabajo, especialmente en la creación de su propio sello discográfico, Dark Horse Records, y en el fichaje de dos artistas: Ravi Shankar, con quien organizó "The Concert for Bangladesh", y Splinter, un grupo musical hasta entonces desconocido. También emprendió acciones legales contra Allen Klein, representante de The Beatles, y contra su antiguo compañero de grupo, Paul McCartney, quien en diciembre de 1970 demandó a Apple Corps con el fin de disolver legalmente la sociedad The Beatles. La clausura de varias filiales de Apple Corps dejó varios proyectos musicales y cinematográficos en riesgo de suspensión, tales como el álbum "Shankar Family & Friends" y el primer disco de Splinter, "The Place I Love", publicados posteriormente por Dark Horse Records. Debido a ello, Harrison se vio obligado a viajar con frecuencia a Los Ángeles con el fin de firmar un acuerdo de distribución para ambos proyectos. Harrison encontró una situación similar con "Little Malcom", un proyecto cinematográfico de Apple Films en el que Harrison figuró como productor ejecutivo.