title: Gradiente electroquímico

text: En cada lugar de acoplamiento son expulsados dos protones, generando la fuerza motriz de protones (PMF). El ATP se crea indirectamente utilizando el PMF como fuente de energía. Cada par de protones produce una molécula de ATP.


title: Gradiente electroquímico

text: Algunas arqueas (las más notables entre ellas son las halobacterias), crean gradientes de protones mediante el bombeo de protones del medio ambiente con la ayuda de la enzima bacteriorodopsina solar impulsada, que se utiliza en este caso para impulsar el motor molecular enzima ATP sintetasa para hacer los cambios necesarios en la conformación para que pueda ser sintetizado ATP.  Las bacterias pueden crear también gradientes de protones mediante la utilización de la ATLP sintetasa en sentido inverso, y se utilizan para conducir los flagelos.


title: Gradiente electroquímico

text: El F1F0 ATP sintetasa es una enzima reversible. Cantidades de ATP suficiente hacen que cree un gradiente de protones a ambos lados de la membrana. Este proceso es utilizado por bacterias que realizan la fermentación, las cuales no tienen una cadena de transporte electrónica, e hidrolizan ATP para crear un gradiente de protones (para los flagelos y el transporte de nutrientes al interior de la célula).


title: Gradiente electroquímico

text: En bacterias que respiran bajo condiciones fisiológicas, la ATP sintetasa suele ir en dirección opuesta, creando ATP al tiempo que utiliza la fuerza motriz protónica creada por la cadena de transporte de electrones como fuente de energía. El proceso global de creación de energía de esta manera se llama fosforilación oxidativa. El mismo proceso tiene lugar en las mitocondrias, donde la ATP sintetasa se encuentra en la membrana mitocondrial interna, de modo que la parte F1 se une a la matriz mitocondrial, donde tiene lugar la síntesis de ATP.


title: Calidad (ajedrez)

text: La calidad en ajedrez es el término utilizado para referirse a la diferencia entre una torre y una pieza menor.


title: Calidad (ajedrez)

text: La ganancia de calidad se refiere a una situación en que un jugador pierde una pieza menor, ya sea ésta un alfil o un caballo, pero captura una torre del contrario. El jugador que come la torre se dice que ha "ganado la calidad" y el otro que "ha perdido la calidad".


title: Calidad (ajedrez)

text: Generalmente es perjudicial perder la calidad, aunque en algunas ocasiones se pueden encontrar razones para realizarlo intencionadamente, el resultado es un "sacrificio de calidad".


title: Calidad (ajedrez)

text: Un "sacrificio de calidad" ocurre cuando un jugador entrega una torre por una pieza menor. A menudo es utilizado para destruir la estructura de peones enemiga, (como en algunas variantes de la Defensa Siciliana en la que el negro juega TxCc3), para establecer una pieza menor en una casilla fuerte (a menudo amenazando el rey enemigo), para mejorar su estructura de peones (creando, por ejemplo, peones pasados conectados) o para ganar tiempo para el desarrollo.


title: Calidad (ajedrez)

text: Tigran Petrosian, el campeón del mundo entre 1963-1969, era un buen conocedor de esta técnica y la utilizó creativamente a lo largo de su carrera. Una vez le preguntaron cuál era su pieza favorita y respondió (medio en broma): "La torre, porque la puedo sacrificar por piezas menores!".


title: Calidad (ajedrez)

text: En la partida Reshevsky-Petrosian, Zúrich 1953, sacrificó una calidad en el movimiento 25, sólo para que su oponente la devolviera en el movimiento 30 (la partida acabó en tablas); esta partida es la más famosa y el ejemplo más frecuentemente mostrado para explicar los sacrificios de calidad.


title: Calidad (ajedrez)

text: La minicalidad se refiere a la captura del alfil del oponente a cambio de un caballo. El término se utiliza pocas veces (quizás por la cercanía de valor encontrada entre estas piezas). También se puede referir a la captura de dos piezas menores contrarias a cambio de una torre.


title: Calidad (ajedrez)

text: En muchas posiciones de ajedrez, un alfil es ligeramente superior a un caballo por su movilidad. Según progresa una partida de ajedrez, los peones tienden a ser cambiados, eliminando puntos de soporte para los caballos y abriendo líneas para los alfiles. Esto generalmente conduce a que la ventaja del alfil aumente a lo largo de la partida.


title: Calidad (ajedrez)

text: Hay algunas ocasiones en que un caballo puede valer más que un alfil, de tal manera que este cambio no se tenga que hacer necesariamente en cada oportunidad que se dé.


title: Sierra de Somosierra

text: Somosierra es la sierra situada al oeste del recién nacido río Duratón, oeste del puerto de Somosierra, y que engloba la parte más oriental de la sierra de Guadarrama, lindando al este con la sierra de Ayllón, todo ello en el sistema Central. Somosierra está ubicada en el centro de España, entre el extremo norte de la Comunidad de Madrid y el este de la provincia de Segovia.


title: Recopa de Europa 1966-67

text: La Recopa de Europa 1966-67 fue la séptima edición de la Recopa de Europa en la que participaron los campeones nacionales de copa en la temporada anterior. En esta edición participaron 32 clubes pertenecientes a 31 federaciones nacionales diferentes.


title: Recopa de Europa 1966-67

text: La final, disputada a partido único, enfrentó al Bayern Munich con el Glasgow Rangers en el Frankenstadion, en Núremberg, donde venció el equipo alemán por 1-0.


title: Recopa de Europa 1966-67

text: El Borussia Dortmund, vigente campeón, fue eliminado en cuartos de final por el Glasgow Rangers, que sería el subcampeón.


title: Pradochano

text: Pradochano es una entidad local menor del municipio español de Plasencia, en la provincia de Cáceres. Está situado a 10 km de Plasencia y tiene una población de 152 habitantes a 1 de enero de 2016.


title: Pradochano

text: La historia antigua de este lugar se remonta al descubrimiento de una "villae" romana en las cercanías de la población, en 1981, se realizó un estudio de campo localizando un fragmento marmóreo con una fragmentada inscripción romana, así como gran cantidad de restos cerámicos de esa misma época.


title: Pradochano

text: La localidad es relativamente joven. Fue formada por el IRYDA en el año 1968, habiendo sido sorteada entre los colonos el día 15 de febrero de este mismo año y siendo ocupada desde entonces. En abril de 1968 ya se encontraba totalmente habitada.


title: Pradochano

text: Sus datos de población han sido los siguientes:El pueblo se sitúa junto a una carretera comarcal que une la carretera EX-370 al norte con la autovía EX-A1 al sur.


title: Pradochano

text: Pradochano cuenta con las siguientes fiestas locales:


title: Conducto auditivo externo

text: El conducto auditivo externo o meato auditivo externo es una cavidad del oído externo cuya función es conducir el sonido (las vibraciones provocadas por la variación del aire) desde el pabellón auricular hasta el tímpano.


title: Conducto auditivo externo

text: El canal auditivo mide de largo entre 25 a 30 mm y de diámetro unos 7 mm y tiene una frecuencia de César resonancia que se encuentra en torno a los 3 kHz.


title: Conducto auditivo externo

text: La cera de los oídos es una sustancia viscosa que tiene ciertos componentes químicos que además de proteger al oído y al conducto auditivo de los sonidos fuertes, lo protege de infecciones. La cera recoge la suciedad y mantiene limpio el conducto.


title: Conducto auditivo externo

text: En su trayectoria presenta:


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El Museo de Arte de São Paulo, MASP ("Museu de Arte de São Paulo") se encuentra localizado en la Avenida Paulista, en la ciudad de São Paulo, en Brasil. fue diseñado por la importante arquitecta Lina Bo Bardi el año 1958. Es uno de los más importantes espacios culturales del país, popularmente conocido por la arquitectura de sus instalaciones.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El Museo, una institución privada sin ánimo de lucro, es ampliamente recordado por su extraordinario acervo reunido durante sesenta años de actividades. Valorado internacionalmente por su calidad y diversidad, la colección del MASP es considerada una de las más importante de América Latina, con obras que proceden tanto de la antigüedad clásica como del arte contemporáneo.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: A finales de la década de 1940, el estado de São Paulo producía bienes de consumo que distribuía a todo el país. Entretanto, en el plano cultural su mayor realización había sido la Semana de Arte Moderno de 1922, no comprendida plenamente por la sociedad brasilera. En ese escenario, Assis Chateubriand, fundador y propietario de Diários Associados, la mayor red de comunicaciones de la época en Brasil, ideó la creación de un museo bajo un modelo innovador, que funcionase como un centro dinámico de generación y difusión cultural, que reflejase el dinamismo de la economía del Estado, sin el radicalismo de algunos elementos del modernismo y sin el tradicionalismo de elementos ligados a una visión conservadora de las artes. En las palabras del propio Chateubriand, “"[...] una casa de pintura y escultura para formar e interesar a nuestra gente por las artes plásticas"”.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Chateubriand pretendía ser el anfitrión de un futuro museo en Río de Janeiro, sin embargo, optó por São Paulo pues consideraba que en esta ciudad tendría una mayor oportunidad de recaudar los fondos necesarios para conformar una colección de arte, dada la riqueza local producto del café y de las industrias. Otro importante factor que permitiría la formación del acervo era la situación del mercado artístico europeo, influido por la terminación de la Segunda Guerra Mundial, cuando era posible adquirir obras maestras a precios entonces asequibles.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Para ponerse en movimiento en ese mercado con el fin de conformar el acervo del Museo, era necesario un técnico especializado y con experiencia: Chateubriand propuso a Pietro María Bardi, galerista, coleccionista, periodista y crítico de arte italiano, el desafío de crear un Museo de Arte Antiguo y Moderno. Bardi objetó que no debería haber distinción entre las artes y propuso sólo un “Museo de Arte”, aceptando la invitación de Chateubriand. Aunque Bardi había planeado quedar al frente del proyecto por apenas un año, se dedicó a este por el resto de su vida, habiendo dirigido la institución por casi cincuenta años. Trajo consigo, para Brasil, su colección privada además de una colección de 20.000 fotografías de obras de arte occidentales, una de las mayores colecciones didácticas del mundo.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En los tres primeros años de actividades, el Museo funcionó en una sala de mil metros cuadrados, inicialmente, en el edificio sede de Diários Associados en la Calle 7 de Abril. En el espacio abierto al público el 2 de octubre de 1947, fueron presentadas las primeras adquisiciones, dentro de las que se destacaban una obra de Picasso y otra de Rembrandt. El proyecto museográfico de la arquitecta italo-brasileña Lina Bo Bardi, esposa de Pietro María Bardi, dividió el espacio en cuatro ambientes: la pinacoteca; una sala de exposición didáctica sobre la historia del arte mundial; una sala de exposiciones temporales y un auditorio. Esta división reflejaba la vocación del Museo de Arte de São Paulo como centro generador de conocimiento y cultura, oponiéndose a las ideas de museo como simple depósito de obras de arte. El MASP fue el primer museo brasilero en abrir espacio al arte moderno. Allí también eran dados cursos sobre Historia del Arte y fueron realizadas exposiciones temporales de artistas nacionales y extranjeros de todas las corrientes, incluidas manifestaciones teatrales, musicales y cinematográficas, transformando el nuevo espacio en un punto de encuentro de artistas, estudiantes e intelectuales en general.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Desde 1950, el Museo pasó a ocupar tres niveles más en el edificio de Diários Associados. Un nuevo espacio permitió la ampliación de su actividad pedagógica, con la creación del Instituto de Arte Contemporânea, con cursos de grabado, diseño, pintura, escultura, danza y diseño industrial, de la Escuela de Propaganda (Futura Escuela Superior de Propaganda y Marketing - ESPM), de la organización de seminarios sobre cine y literatura, además de la creación de un grupo de danza y una orquesta juvenil. Estos cursos fueron dictados por artistas como Lasar Segall y Roberto Sambonet, arquitectos como Lina Bo Bardi y Gian Carlo Palanti, el escultor August Zamoyski y el cineasta Alberto Cavalcanti, entre otros. Es importante anotar que el Museo también fue pionero en la implementación de guías, preparados directamente por el profesor Bardi, para la atención de los visitantes. La forma de presentación de las obras también difería bastante de otros lugares de exposición de la ciudad. Sin paredes, los cuadros de la exposición permanente quedaban suspendidos por tirantes de vidrio, con iluminación puntual para el local.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Al mismo tiempo en que se creaba el programa educacional del Museo, crecía en importancia el acervo reunido por la institución y su reconocimiento internacional. Entre 1953 y 1957 hubo una serie de grandes muestras itinerantes de obras del MASP por varias ciudades de Europa, una serie de presentaciones organizadas precisamente para “consolidar” la colección a través de su presentación en museos importantes como el Musée de l’Orangerie en París y la Tate Gallery en Londres. En 1957 las obras también estuvieron en los Estados Unidos: en el Metropolitan Museum of Art, en Nueva York y en el Toledo Museum of Art. Durante el año siguiente, las obras fueron presentadas en el Ministerio de Relaciones Exteriores y en el Museo Nacional de Bellas Artes de Río de Janeiro, ciudad que entonces, ejercía como capital federal de Brasil.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El MASP tuvo una destacada participación en el proceso de formación de Museos regionales en el Brasi, museos que Assis Chateubriand pretendía establecer con el objetivo de dotar varias regiones del país con un núcleo consistente de arte brasilero, principalmente. Max Lowenstein, funcionario del Museo, fue nombrado presidente estatutario del MASP por Chateubriand, por cuenta de su valioso servicio en la implementación de los museos de Olinda (Museu de Arte Contemporânea de Pernambuco), Campina Grande (Museo de Artes Assis Chateubriand), Araxá (Museu Histórico de Araxá “Dona Beja”), Porto Alegre (Pinacoteca Ruben Berta) y Feira de Santana (Museu Regional de Arte).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Las grandes exposiciones promovidas por el Museo en sus primeros años, también ganaron notoriedad, con un consecuente aumento de los visitantes, lo que permitió la formación de un público cada vez más numeroso e interesado. Dentro de estas exposiciones, se destacaron:El creciente volumen y la importancia de la colección de obras de arte exigían la construcción de una sede propia. Con este intento, la prefectura donó el terreno antes ocupado por el Belvedere Trianon, tradicional punto de encuentro de la élite paulista, que había sido demolido en 1951 para acoger la primera Bienal Internacional de Arte de Sao Paulo. El terreno en la Avenida Paulista había sido donado a la municipalidad con la condición de que la vista sobre el centro de la ciudad fuera preservada a través del valle cubierto por la Avenida Nueve de Julio.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Lina Bo Bardi concibió arquitectónicamente el edificio actual del MASP. Para preservar la vista sobre el centro de la ciudad exigida, la arquitecta diseñó un edificio soportado sobre cuadro grandes pilares. La construcción era considerada única en el mundo por su peculiaridad: un cuerpo principal posando sobre cuatro pilares laterales con un vacío libre entre los pilares más extremos de 74 metros. Esta innovación fue viabilizada por el ingeniero José Carlos de Figuereido Ferraz. Construido entre 1956 y 1968, la nueva sede del MASP fue inaugurada el 7 de noviembre de 1968 con la presencia de la Reina Isabel II de Inglaterra.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Assis Chateubriand no llegaría a ver la inauguración de la nueva sede del MASP. Falleció algunos meses antes, el 4 de abril de 1968, víctima de una trombosis. Al mismo tiempo, su imperio periodístico había comenzado a disminuir desde el inicio de la década de 1960 con su división creciente y con el surgimiento de la red de periódicos de Roberto Marinho, haciendo escasear los recursos que permitían el crecimiento del acervo artístico del MASP.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: La caída de Diários Associados y la muerte de su fundador, implicarían la necesidad de dineros públicos para pagar las deudas de Museo contraídas en el exterior. La Casa Económica Federal, durante el gobierno de Juscelino Kubitschek concedió un empréstito al Museo para que este pudiera cumplir sus compromisos, y, además, este retuvo el control de la colección. Algunos años después, al inicio de la década de 1970, cuando Jarbas Passarinho fue Ministro de Educación, la deuda fue fraccionada y retirada.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En septiembre de 1969, a petición del MASP, la colección fue protegida legalmente (aunque seguía perteneciendo a sus propietarios, la colección no podía ser dividida o prestada sin autorización del Estado) por el Servicio de Patrimonio Histórico y Artístico Nacional de Brasil, actualmente Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional - IPHAN, entonces, dirigido por Renato Soeiro, quien comunicó la protección legal dada a la colección a través de una carta enviada al presidente del Museo, Alexandre Marcondes Filho. El acervo se volvió, de esta forma, inalienable y parte del patrimonio brasilero; por ello, cualquier préstamo de las obras fuera de Brasil necesita autorización expresa del IPHAN.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: No obstante las dificultades financieras de la Institución, siguió creciendo su reconocimiento internacional. El 1973 la colección del Museo ganó notoriedad en Oriente: se dieron inicio a exposiciones del acervo del MASP en museos e instituciones japonesas. A su retorno, en noviembre de 1973, las obras fueron presentadas en el Palácio do Itamaraty en Brasilia. El acervo del MASP fue nuevamente presentado en Japón en los años de 1978 y 1979, 1982 y 1983, 1990 y 1991, y, 1995. Entre 1987 y 1988, nuevas exposiciones de pinturas del MASP fueron realizadas en Italia, Suiza, Alemania, y, en la década siguiente, en América Latina. En 1992, obras de la Escuela Francesa y paisajes brasileros fueron vistos en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile, y, en 1994, en la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá (Colombia).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: La actual sede del MASP fue construida por la Alcaldía Municipal de São Paulo e inaugurada en 1968. Su edificio constituye una de las principales obras de arquitectura moderna del país. El edificio fue levantado en el terreno del antiguo Belvedere de Trianon, en la Avenida Paulista, desde donde se avistaba el centro de la ciudad y la Sierra de Cantareira. El donante del terreno a la Alcaldía, el ingeniero Joaquín Eugenio de Lima, constructor de la Avenida Paulista y precursor del urbanismo moderno en Brasil, había realizado la donación del terreno a la municipalidad con el compromiso expreso de que jamás se construiría allí una obra que perjudicase la amplitud del panorama urbano. De esta forma el proyecto exigía o una edificación subterránea o una suspendida. La arquitecta Lina Bo Bardi y el ingeniero José Carlos Figueiredo Ferraz, optaron por ambas alternativas concibiendo un bloque subterráneo y uno elevado, este último, suspendido a ocho metros del piso a través de cuatro grandes pilares entrelazados por dos gigantescas vigas de hormigón. Sobre ellas, se extendía lo que era considerado una osadía: la mayor planta libre del mundo en la época, con una extensión total de 74 metros entre los apoyos, consolidando la técnica del hormigón pretensado en Brasil.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El edificio, de aproximadamente 10 mil metros cuadrados, tenía dos espacios para exposiciones temporales y el espacio de la pinacoteca, además de fototeca, filmoteca, videoteca, dos auditorios, restaurante, tienda de regalos, oficinas, talleres para artistas, espacios administrativos y reserva técnica. Los acabados eran sencillos: “"Hormigón a la vista, paredes blancas, piso de piedra-goiás para el enorme hall cívico, cristal templado, paredes plásticas. Los pisos son de caucho negro tipo industrial. El Belvedere es [ahora] una plaza con plantas y flores alrededor, pavimentada con rectángulos que rememoran la tradición ibérico-brasilera. Hay también áreas con agua, pequeños espejos con plantas acuáticas"”, describe Lina Bo Bardi, afirmando a continuación: “"No busqué la belleza, busqué la libertad"”. A partir de 2003, el edificio fue protegido por el Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Ya con respecto a la museografía, Lina Bo Bardi innovó al utilizar láminas de cristal templado soportadas por un bloque con apariencia de hormigón como base, para las pinturas, con la intención de rememorar la posición del cuadro sobre el caballete del artista, mientras este lo elabora en su taller. Estas bases, que actualmente ya no se usan, llevaban en su zona frontal una ficha técnica con información con información sobre el autor y su obra. Paradójicamente, esta forma de exhibición deja de ser usada por el MASP en el momento en que, a fines de 1990, ella pasa a ser considerada internacionalmente.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Entre 1996 y 2001, la actual administración del Museo emprendió una amplia y polémica reforma. No obstante las necesarias obras de repretensado de las vigas de soporte, recuperación estructural e impermeabilización de la cubierta del edificio, el arquitecto y antiguo director del Museo, Júlio Neves, determinó un cambio en el piso original, que había sido escogido inicialmente por la arquitecta Lina Bo Bardi, además de la instalación de un segundo elevador, la construcción de un tercer subsuelo y la sustitución de los espejos de agua por jardines. Muchos arquitectos anotan que las reformas causaron la desconfiguración del proyecto inicial de Bo Bardi.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El proceso de adquisición de obras se da principalmente entre 1947 y 1960. Bardi, expropietario de galerías en Milán y Roma, tenía la tarea de seleccionar las obras que deberían ser compradas, en cuando Chateubriand se responsabilizó por encontrar potenciales donantes y mecenas creyentes de su causa, la de dotar a Brasil de un museo de nivel internacional. Mientras tanto, se habían realizado muchas donaciones espontáneas, por las que Chateubriand adquirió reputación por su utilización de métodos osados de persuasión.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Respaldado por la influencia de los Diários Associados, él negociaba con los anunciantes el arrendamiento de recursos. Luego, retribuía a los donantes con el título de mecenas festejando cada nueva adquisición con banquetes, discursos y desfiles de estudiantes por las calles de Sao Paulo, tal y como se registró a la llegada de la obra “El Escolar” de Vincent Van Gogh. En el proceso de consecución de los fondos, también fue importante el esfuerzo de Eduardo Monteiro, ejecutivo del grupo de medios de los Diários Associados para las regiones del sur y sudeste brasilero, regiones en donde lograría otros donantes, además de aquellos que el propio Chateubriand estaba reuniendo.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El mercado del arte internacional pasaba por un momento propicio para quien disponía capital para adquirir obras artísticas de calidad: había muchas a disposición luego de la finalización de la Segunda Guerra Mundial y Brasil pasaba por un momento de prosperidad. El plan de adquisiciones del MASP se basaba, por lo tanto, en la expectativa de una bajada de precios en el mercado europeo, además de sus buenas relaciones con ese mercado. Las adquisiciones fueron siempre realizadas de la mano de las más tradicionales y reputadas galerías europeas y norteamericanas como Knoedler, Matthiesen, Malborough, Seligman, Daber y Wildenstein. El propietario de esta última, Georges Wildenstein, se unió tanto al MASP, que tanto la pinacoteca como el Museo están hoy dedicadas a él, así como también a Chateubriand.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Los métodos poco ortodoxos utilizados para financiar la formación de la colección, ejercidos por Chateubriand, tuvieron muchas críticas. A estas, se sumaron otras relacionadas con el hecho que el Museo adquiría obras sin la debida comprobación de autenticidad. Esta impresión se apoyó, entre otras circunstancias, en el hecho que el Museo fue para esta época uno de los mayores compradores en el mercado internacional. Al contrario de otros museos, cuyas adquisiciones dependían de la aprobación de un Consejo de Curadores, el MASP decidía sus adquisiciones con rapidez, muchas veces a través de telegramas. Gracias a esta agilidad, consiguió adquirir piezas importantes, muchas veces ante competidores de mayor nombre y recursos financieros más voluminosos.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: A fines de la década de 1960, el imperio periodístico de Chateubriand enfrentaba grandes dificultades, como el crecimiento de las deudas de sus sistemas de comunicación y el surgimiento de la competencia de Roberto Marinho. Las dificultades financieras de los Diários Associados se reflejaron en la disminución del plan de adquisiciones del MASP. Luego de la muerte de Chateubriand, los recursos menguaron de forma mucho más acentuada. Así, después de más de una década de grandes adquisiciones, el Museo pasó a aumentar su acervo solamente con donaciones espontáneas de artistas, empresas y coleccionistas particulares.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El Museo de Arte de São Paulo posee la mayor y más completa colección de arte occidental en América Latina y del Hemisferio Sur. Dentro de las más de 8 mil obras de la colección se destaca la sección referente a pinturas, esculturas, diseños, grabados y artes decorativas europeas, desde el siglo XIII hasta el presente. Al lado de las obras italianas, las obras francesas constituyen el principal núcleo del acervo, seguidas por las escuelas española, portuguesa, flamenca, holandesa, inglesa y alemana. El Museo también mantiene una significativa colección de arte brasilero y arte relacionado con el Brasil, atestiguando el desenvolvimiento de las artes en este país desde el siglo XVII hasta la actualidad.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Ya en el contexto del arte occidental, son importantes los conjuntos de obras referentes a América del Norte y América Latina. En menor escala, también hacen presencia en el acervo de la institución objetos relacionados con la producción artística de diversos períodos de civilizaciones no occidentales como África y Asia, y otras que se destacan por su importancia arqueológica, artística e histórica como un selecto conjunto de antigüedades egipcias, etruscas y greco-romanas, además de otros artefactos de culturas precolombinas y arte medieval de Europa.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: La colección de arte italiano del MASP abarca un período que se extiende desde la Edad Media hasta el fauvismo de Filippo de Pissis. Del período bizantino hay estatuillas de marfil (“Figura de anjo” del siglo XII) y obras de orfebrería de temática sacra adornadas con plata y piedras preciosas. En la colección de pintura, está representado el arte tardomedieval, con la “Madonna” del Maestro del Bigallo y el Gótico italiano (Maestro di San Martino alla Palma, Paolo Serafini da Modena, Ottaviano Nelli y el Maestro del 1416).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Puede observarse, de todas formas, el parecido de la colección con el arte del Renacimiento, donde se destacan nombres tan importantes como Andrea Mantegna -de quien el Museo posee su más antigua obra conocida, “San Jerónimo Penitente en el desierto”-, Biagio d´Antonio, Giovanni Bellini, Jacopo del Sellaio, Niccolò di Liberatore, Sandro Botticelli, Agostino di Duccio y Pietro Perugino, llegando a su punto más alto con la “Resurrección de Cristo” de Rafael. La iconografía renacentista de la Madonna con el Niño está fuertemente representada con obras de Piero di Cosimo, Giampietrino y Francesco Francia. La colección mantiene su vigor en el período del Manierismo, con obras representativas de Paris Bordone, Tiziano (Retrato del Cardenal Cristóforo Madruzzo), Tintoretto, Paolo Veronese, Alessandro Allori, Girolamo Santacroce, Jacopo Bassano y Palma el Joven.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Los movimientos artísticos posteriores se encuentran representados de forma más modesta en la colección, aunque se hallan presentes grandes exponentes como Carlo Saraceni, Panfilo Nuvolone, Guercino, Bartolomeo Bassante, Guido Reni, Ciro Ferri y Giuseppe Mazzuoli en lo que concierne al Barroco; Giambattista Pittoni ("Dioniso e Arianna"), Alessandro Magnasco, Michele Rocca, Pellegrini, Pompeo Batoni, Francesco Zugno y Valério Villareale, como representantes del Rococó y el Neoclasicismo. Giovanni Boldini, Eduardo de Martino, Gaetano Previati y Eduardo Dalbono son los grandes nombres del arte ochocentista italiano, así como Giuseppe Amisani, Amadeo Modigliani, de quien el Museo posee seis óleos sobre lienzo, es el mayor exponente del modernismo.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Otra sección importante de la colección italiana es un importante conjunto de 256 mayólicas –cerámicas porosas y coloridas, de revestimiento transparente u opaco decorado con reflejos metálicos- provenientes de la famosa Colección Imbert, un importante acervo de mayólicas que cubre el período comprendido entre los siglos XIV y XVII, abarcando diversos centros de producción como Florencia, Siena, Cafaggiolo, Venecia, Faenza, Urbino, Gubbio, Deruta, etc. Se trata de una colección de gran relevancia histórica y científica por la cantidad de sus piezas firmadas, fechadas o marcadas con escudos de armas y blasones de importantes propietarios como los Médicis o los Piccolomini, entre otros.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: La colección de arte francés representa el núcleo más numeroso del acervo, es conocida por su densidad y homogeneidad, especialmente en lo que refiere a los movimientos artísticos ubicados entre los siglos XVIII y XIX. La producción artística referente a los períodos gótico y del Renacimiento (Siglos XIII al XV) se encuentra representada por estatuillas y bustos de temática sacra finamente decorados con filigranas y piedras semipreciosas. De los siglos XVI y XVII, los más escasos de la colección, emergen el manierismo de François Clouet y las composiciones barrocas de Nicolas Poussin y Pierre Mignard. Del primero, destaca "El sacrificio a Príapo", que hace pareja con una "Cacería de Meleagro y Atalanta" del Museo del Prado de Madrid. Cuenta asimismo con algunos tapices de los Gobelinos. Entre las obras destacadas del setecientos, de inspiración Rococó, están los cuatro retratos de las hijas de Luis XV pintados por Jean-Marc Nattier, "Retrato de Auguste Gabriel Godefroy" de Chardin y otras obras de Pierre Gobert, Jean-Baptiste Pater, François Boucher, François-Hubert Drouais, Antoine Callet, Fragonard, Jean-Baptiste Greuze y Vestier.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Dentro de los representantes de las diversas corrientes pictóricas del siglo XIX, se encuentran grandes obras del Neoclasicismo de Ingres y del Romanticismo de Delacroix (Alegoría de las “Cuatro Estaciones”). Corot, Daumier, Courbet y Vollon ejemplifican el Realismo, al igual que Harpignies, Ziem y Defaux evidencian la Escuela de Barbizon. El academicismo del siglo XIX está presente con las obras de Edouard Detaille, Boyé y Chabas. Del movimiento impresionista es posible apreciar un vasto conjunto de obras de Manet, Degas, Cézanne, Monet y Renoir. De los postimpresionistas hay cuadros de Gauguin, Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, Henri Martin, Suzanne Valadon y Édouard Vuillard.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En la colección de modernos el Fauvismo se hace presente con las obras de Matisse, Marquet, Othon Friesz y Maurice de Vlaminck; el Cubismo tiene exponentes como Fernand Léger, Crotti, André Lhote y Pablo Picasso —este último, presente con trabajos de varias fases de su trayectoria artística—. Marcel Duchamp, Max Ernst, Joan Miró, Marc Chagall y Brauner evidencian el Surrealismo y el Dadaísmo, al paso que la estética expresionista se hace sentir con las composiciones de Chaïm Soutine, Larionov y Wols. También merecen ser destacados artistas como Marie Laurencin, Maurice Utrillo, Benatov y Renefer.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En la colección de esculturas francesas, cabe mencionar un gran conjunto completo de 73 bronces de Edgar Degas -una rara colección que sólo se puede apreciar en su totalidad, además de en el MASP, en el Metropolitan Museum de Nueva York y en el Museo de Orsay en París-. También se encuentran un mármol de Houdon, un relieve de Honoré Daumier, bronces de Rodin y Renoir, y piezas contemporáneas de Jacques Lipchitz, César Baldaccini y Patrick Raynaud.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En el acervo del MASP, la sección referente al arte español cubre un espacio de más de ocho siglos, siendo la "Virgen sobre el Trono", la obra más antigua de la Escuela Castellana (del siglo XII). Resulta imprescindible citar "El Juicio Final", del Maestro de la Familia Artés, único representante del Renacimiento Ibérico en toda la colección. De El Greco pueden verse dos obras, entre ellas, una "Anunciación de San Francisco". Entre los exponentes del llamado Siglo de Oro de la pintura española se encuentran Francisco de Zurbarán, Juan Carreño de Miranda, Bartolomé Esteban Murillo y Diego Velázquez ("Retrato del Conde-Duque de Olivares"). Francisco de Goya está representado con cuatro retratos de importantes figuras eclesiásticas y aristócratas de la corte española así como un conjunto de grabados de la serie "Tauromaquia". El "Vestido del año 2045" de Salvador Dalí es una de las obras más emblemáticas de la colección de modernos. Entre los artistas portugueses presentes en el acervo merecen destacarse Sequeira, Malhoa, Souza Pinto y Columbano Bordalo Pinheiro.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Esta parte de la colección aunque de discretas dimensiones, reúne algunas joyas renacentistas y manieristas de Flandes y los Países Bajos. Merecen destacarse obras de Hans Memling ("Lamentación de la Virgen"), El Bosco ("Tentaciones de San Antonio"), Quentin Massys, Lucas Cranach el Viejo o Hans Holbein el Joven. Del siglo XVII, se destacan obras paisajísticas y retratos; como el "Archiduque Alberto" de Rubens, "Autorretrato" de Rembrandt, y valiosas obras de Van Dyck, Jacob Ruysdael, y algunas vistas de Pernambuco pintadas por Frans Post, contemporáneas del dominio neerlandés sobre esa región de Brasil, de gran interés histórico y etnográfico. Asimismo, cuenta con tapices flamencos. De la época moderna y contemporánea, merecen destacarse obras de Max Beckmann, Oskar Kokoschka, Paul Klee, Karel Appel, etcétera.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Se centra fundamentalmente en la retratística británica del siglo XVIII, con artistas como Joshua Reynolds, Thomas Gainsborough, Thomas Lawrence, George Romney, Henry Raeburn, etcétera. Del periodo romántico destaca Turner, con "El Castillo de Carnavon". De la modernidad y contemporaneidad, destacan el escultor Henry Moore, Peter Blake, y como curiosidad, una pintura de Winston Churchill.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Aunque sea un museo especializado en historia del arte universal, el acervo del MASP conserva momentos de gran intensidad en las artes de Brasil, desde los registros pictóricos de Frans Post en el siglo XVII, pasando por la estatuaria barroca de Aleijadinho, hasta las más recientes manifestaciones artísticas contemporáneas. Del período ochocentista, se destacan Facchinetti, Vítor Meireles (Moema), Pedro Américo, Almeida Júnior (Moza con libro), João Batista Castagneto, Benedito Calixto, Pedro Weingärtner, Rodolfo Amoedo, Henrique Bernardelli, Belmiro de Almeida, Alfred Andersen, Pedro Alexandrino, Antônio Parreiras, João Batista da Costa, Eliseu Visconti, Oscar Pereira da Silva y Artur Timótheo da Costa. Del período modernista el museo conserva importantes registros de los principales artistas y épocas como Ernesto De Fiori, Vicente do Rego Monteiro, John Graz, Lasar Segall, Oswaldo Goeldi, Guignard, Anita Malfatti (La Estudiante), Alfredo Volpi, Brecheret, Bruno Giorgi, Di Cavalcanti ("Cinco Mozas de Guaratinguetá"), Flávio de Carvalho y un amplio conjunto de obras de Cândido Portinari (las series "Bíblica e Retirantes", "El Labrador de Café" y varios retratos). También están presentes Samson Flexor, Pancetti, Tomie Ohtake, Arcângelo Ianelli y Manabu Mabe, entre otros.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En la sección referente al arte de las Américas cabe mencionar la existencia de un pequeño núcleo de piezas precolombinas, algunas de primer orden como un "Busto Femenino" (c. 500 d. C.), proveniente de la Cultura Chone (Ecuador) y una "Cabeza de Animal", realizada en "Honduras" entre el 700 y 1100 d. C. Además, hay otras obras representativas de las distintas corrientes latinoamericanas como una Madonna ecuatoriana del siglo XVIII y el retrato de Mrs. Franck Rolleston, pintura de línea académica del reconocido artista norteamericano Gilbert Stuart. No obstante, la mayor parte del acervo permite vislumbrar aspectos importantes de la producción modernista latinoamericana con obras del uruguayo Joaquín Torres-García, de los muralistas mexicanos Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros, y de la contemporánea Mari Carmen Hernandéz (Meta). Otros artistas importantes de este núcleo es el conjunto de trabajos contemporáneos norteamericanos conformado por artistas como Andy Warhol, Charles Ephraim Burchfield, Alexander Calder, Lee Menichetti, Patrick Geraghty, David Traub, Christian Haub, Rinaldo Fratolillo, Thom Somervilles, entre otros.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El MASP posee un acervo de antigüedades egipcias, griegas, itálicas y romanas destacado en Brasil por su calidad y rareza. Son objetos provenientes de las más importantes civilizaciones que florecieron en el Mediterráneo oriental y occidental. La mayoría de estas piezas provienen de la donación de Lina Bo y Pietro María Bardi, hecha al Museo en 1976. El acervo egipcio está constituido por piezas que datan del Antiguo Imperio (2575 a. C.) y del Período Romano (50 d. C.). Lo esencial del grupo está compuesto por objetos religiosos de variadas temáticas como estatuillas divinas (Deus Thot, Hórus, Osíris etc.), fragmentos de pinturas tumulares, amuletos, ushabtis (figuras mumiformes) y estelas votivas. Se destaca particularmente la pieza Ísis Lactante con Hórus, una estatuilla de bronce del período Ptolomaico (332 – 31 a. C.).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Dentro de los objetos representativos de las culturas clásicas se destacan un conjunto de 19 recipientes de cerámica provenientes de Grecia, Magna Grecia, Etruria y Roma, datadas entre los siglos VII a. C. y II a. C., además de estatuillas de terracota (Tanagras), bronces itálicos y romanos (22 piezas entre adornos, armas y objetos de uso cotidiano), enócoes y cristales romanos, todos producidos entre los siglos VIII a. C. e I d. C. Además de lo anterior, son dignos de mención dos ejemplares excepcionales de Arte Griego ("Estatua de la Diosa Higeia", s. IV a. C.) y Arte Romano (Sarcófago, 140-200 d. C.).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El MASP posee una importante colección de piezas africanas de uso ritual y cotidiano destacables por su calidad artística. Son en su gran mayoría, objetos ceremoniales usados en las sociedades tribales del centro-oeste africano, situadas en países como Mali, Sierra Leona, Guinea, Burkina Faso, Liberia, Costa de Marfil, Nigeria (Nación Yoruba), Camerún, Gabón y República Democrática del Congo. En 1995, la colección del Museo fue notablemente enriquecida gracias a la donación de 35 piezas por el Banco de Boston. Otro núcleo de obras de arte africano fue incorporado por la donación al Museo en la década de 1980 de la Colección William Daghlian, lo cual aumentando el "corpus" del acervo con piezas artesanales y objetos de culto realizados por grupos étnicos del Congo y Ghana (Nación Ashanti).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: La colección de arte asiático del MASP, aunque pequeña numéricamente, cubre un amplio período histórico que va desde el siglo III a. C. hasta el XX. Se encuentran sobre todo representadas las escuelas china, japonesa e hindú. La mayor parte de las piezas provienen de la donación de William Daghlian en la década de 1980.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: En lo que atañe al arte chino merecen destacarse una bella estatuilla de una "Bailarina" de la Dinastía Han (206 a. C. - 220 d. C.), así como otras cuatro piezas que datan de la Dinastía Tang (618 - 907 d. C.): dos guerreros y dos pequeños caballos, todos moldeados en terracota. En la sección referente al Arte Japonés, predominan las pinturas y dibujos sobre diversos soportes como un "Retrato del poeta Hitomaro" de un pintor de la Escuela Kanō (s. XVIII), un dibujo sobre papel y otras pinturas que representan a los seguidores de la divinidad Fudo Myo-o, que datan del siglo XVII. El Arte de la India se hace presente con estatuillas de piedra y estuco que representan divinidades budistas e hindúes. Merecen ser destacadas un "Buda de Gandara" (s. VI), una "Cabeza de Bhairava" (s. XI) y una magnífica representación de "Gada-Devi", del Período Pala Tardío (s. XII).


title: Museo de Arte de São Paulo

text: El MASP conserva en su acervo una colección de aproximadamente 900 fotografías de 245 autores consagrados en el medio artístico brasileño. Provienen de un proyecto desarrollado desde 1990, conjuntamente por el Museo y Pirelli S.A.. Esta debe su relevancia a los múltiples aspectos histórico-sociales, estéticos y formales. Dentro de los fotógrafos presentes en la colección merecen mención Sebastião Salgado, Pierre Verger, Araquém Alcântara, Nair Benedicto, Adenor Gondim, Flavya Mutran, Juca Martins, Klaus Mitteldorf y Arthur Omar, entre otros.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: Por iniciativa de Pietro María Bardi existe en el Museo una colección de 140 vestidos presentados en los desfiles de la Rhodia. El proyecto llevado a cabo entre finales de los años 60 y comienzos de los años 70 fue pionero y reunió por primera vez a artistas, diseñadores de moda y de la industria textil. Los desfiles tuvieron lugar en varias ciudades de Brasil y fueron el resultado final de la interacción de artistas como Roberto Sambonet, Francisco Brenand, Aldemir Martins, Carlos Vergara, Manabu Mabe, Hercules Barsotti, Wyllis de Castro entre otros, que participaron creando patrones de tela con temáticas nacionales y contemporáneas, además de famosos diseñadores de la época como Ugo Castellana, Alceu Penna y Dener Pamplona de Abreu.


title: Museo de Arte de São Paulo

text: La Biblioteca y Centro de Documentación del MASP tiene como finalidad guardar, preservar, organizar y divulgar todo el material bibliográfico, iconográfico e histórico existente en la Institución. El valioso acervo especializado en artes plásticas, arquitectura, historia del arte, diseño, fotografía y eventos afines, está compuesto por aproximadamente 60 mil volúmenes entre libros (algunos raros), catálogos de exposiciones, tesis y boletines del Museo. Se trata de la principal fuente de investigación en São Paulo para el estudio de la historia del arte, y una de las mayores bibliotecas del país especializadas en historia del arte. Entre los libros raros se encuentran joyas como el "Trattato della Pittura” de Leonardo da Vinci (1792), "Le Fabbriche e I Disegni” de Andrea Palladio (1796), "Vita Del Cavaliere Gio. Lorenzo Bernino" (1682) e "Ragionamenti Del Sig. Cavaliere Giorgio Vasari" (1588), entre otros.


title: Educación social

text: La educación social es una disciplina pedagógica que promueve la incorporación del educando a la diversidad de las redes sociales para el desarrollo de la sociabilidad, la circulación social y la promoción cultural y social del mismo a través de la adquisición de bienes culturales, que le permitan ampliar sus perspectivas educativas, laborales, de ocio y de participación social.


title: Educación social

text: La educación social está basada en la Declaración de Derechos Humanos de la ONU y Dispone de la integridad y valor de cualquier ser humano, con independencia de raza, sexo, edad, creencias y estatuto sociales, económico e intelectual, haciendo posible la Incorporación de la persona a la educación en la diversidad de las Redes sociales, entendida como en desarrollo de la sociabilidad y la Circulación social. La promoción cultural y social, entendida como abierta a nuevas posibilidades de la adquisición de los bienes culturales, que amplíen perspectivas educativas, laborales, de ocio y participación social.


title: Educación social

text: La educación social ha sido considerada tradicionalmente bien desde la perspectiva de los ámbitos específicos de trabajo del educador social (educación de adultos, educación no formal, etc.) o a partir de los fines que se persiguen con la acción socioeducativa. Por su parte,


title: Educación social

text: El profesor Antonio Petrus cita como características distintivas de la Educación Social, el ámbito social y su carácter pedagógico en tanto que José María Quintana resume en tres las principales maneras de entender la educación social: como forma primordial de la educación al atender a su esencia de perfecta socialización del individuo, como un aspecto importante de la educación general, y como forma pedagógica del trabajo social en casos de marginación.


title: Educación social

text: A partir de los años 80, «gracias al advenimiento de la democracia y a las nuevas formas del estado del bienestar, al incremento de los sectores de población marginal y, principalmente, a la conciencia de responsabilidad frente a los nuevos problemas derivados de la convivencia», la Educación Social tuvo una rápida expansión en España lo que se reflejó en el real decreto 1420/1991 que el 30 de agosto de 1991 creaba la Educación Social como diplomatura universitaria. En el año 2012, dicha diplomatura pasó a ser Grado en Educación Social. Este grado tiene una duración de cuatro años (60 créditos por año para completar 240) y están programados en asignaturas semestrales, en su mayoría de 6 créditos. Las asignaturas de formación básica se imparten en el primer año, las de formación específica en 2.º y 3.º curso y las optativas en 3.º y 4.º curso.


title: Educación social

text: El autor Pello Ayerbe Echeberría enuncia entre las principales funciones de la educación social:


title: Educación social

text: El concepto de «intervención socioeducativa» pretende resumir las acciones concretas de carácter motivacional, pedagógico, metodológico, de evaluación, etc., que lleva a cabo el agente de intervención (típicamente el educador social) para de acuerdo al programa previamente definido intentar que el sujeto o grupo alcance los objetivos propuestos.


title: Educación social

text: Por planificación se entiende la elaboración de un plan, de un proyecto o un programa de acción tendiente a la adopción de decisiones a los efectos de alcanzar una serie de objetivos propuestos.  El autor Joaquín Gairin Sallan enumeraba entre los rasgos de la planificación que se trata de una anticipación de futuro cuyas actuaciones afectan a diferentes sectores de la sociedad, es un proceso continuo y unitario con un sentido de provisionalidad, implica necesariamente la toma de decisiones sucesivas pero interdependientes, y exige la mayor inteligencia posible para manejar la complejidad de las situaciones.  En cuanto a los principios generales que deberían guiar la planificación de la intervención educativa cabe mencionar:


title: Educación social

text: La educación social abarca diversos ámbitos concretos de intervención. Antonio Petrus destaca los siguientes:Debido a las necesidades que presentaba y presenta la población en el ámbito familiar el educador social ha precisado especializarse dentro de este ámbito, debido al gran número de áreas de trabajo y de la demanda existente por parte de la población. La figura del Educador Familiar, realiza funciones de ayuda y de complementariedad entre los tres ámbitos fundamentales que afectan a los menores; familia, escuela y sociedad. Las actuaciones se llevan a cabo en el seno de las familias que necesitan mejorar sus habilidades parentales mediante la introducción de la figura del Educador Familiar, desde donde se realiza la tarea socioeducativa. Dicha actuación se realiza principalmente a familias con menores, tanto eso riesgo de desamparo como en situación de dificultad o riesgo social. Sin embargo, con los cambios que se han producido en nuestra sociedad, este concepto se ha ido ampliando y en familias normalizadas la intervención en muchos casos ha sido necesaria, ya que la adolescencia es un período muy vulnerable para los jóvenes y en muchas ocasiones los padres no saben que debe hacer o que actuaciones son las correctas.


title: Educación social

text: El objetivo general del educador familiar es que las familias logren mejorar su proceso de socialización, sus relaciones internas y con el entorno, consiguiendo desarrollar más autonomía. Todo esto va a variar en función de cada situación, del modelo familiar, de las condiciones socioeconómicas y del contexto en el que se desarrolle. Además, es importante añadir que el Educador Familiar, puede realizar una función preventiva ( detección precoz de problemáticas que aparezcan en la familia, ser un punto de apoyo en el acompañamiento emocional, facilitar pautas y habilidades educativas con el objetivo de mejorar las interrelaciones entre los miembros de la familia y el entorno). Por otro lado, tiene una función reeducativa, en este caso en la medida de lo posible intenta un cambio de comportamientos y hábitos que eviten la marginación social, dotándoles de recursos personales para hacer posible su incorporación a la sociedad. También, tiene una función reguladora, capacitando a la familia para que se puedan establecer unas relaciones afectivas sanas y basas en el respeto mutuo. Y por último, una función integradora, donde la familia tome conciencia de la importancia de la participación ciudadana y se involucren en ella, para conseguir una clara transformación social.


title: Educación social

text: Como se puede ver el Educador Familiar tiene múltiples funciones, intentando potenciar la comunicación y la expresión afectiva, orientar pautas educativas, favorecer un modelo educativo democrático y establecer pautas los límites y las normas de convivencia. También es importante destacar que para llevar a cabo un proceso de cambio en las familias es muy importante tener en cuenta los pasos que se van a seguir en la intervención. Por un lado el alcance del recurso, es decir, la cantidad de población a la que se desea que llegue el proyecto. Por otro lado, el grado de formalidad, es decir, la especificidad con la que se tiene que desarrollar el proceso de cambio para que el proyecto responda a los objetivos propuestos. Y por último, la duración, haciendo referencia al tiempo que se necesita para realizar la tarea propuesta. En definitiva, el proyecto que lleve a cabo el educador familiar, debe responder a la realidad sobre la que se quiere actuar.


title: Educación social

text: En este caso, el educador interviene ante la presencia de necesidades educativas especiales, sea por discapacidad física o psíquica o debido a conflictos emocionales, de conducta y/o de entorno que condiciones la capacidad del sujeto para continuar con su aprendizaje.


title: Educación social

text: Otro de los ámbitos relevantes de intervención del educador social, en conjunto con otros profesionales, es el de la educación de adultos.


title: Educación social

text: Hace referencia a la actividad del educador social en instituciones socioculturales (centros de día, centros cívicos, etc.) a los fines de fundamentar, planificar, ejecutar y evaluar proyectos pedagógicos.


title: Educación social

text: Otros profesionales propios de la Animación Sociocultural y Educación en el Ocio y Tiempo Libre son: Director de Tiempo Libre. Monitor de Ocio y Tiempo Libre. Animador Sociocultural.


title: Educación social

text: De manera similar, se espera que el educador social, mediante su formación, sea capaz de hacer aportaciones en las organizaciones donde intervenga; organizando, coordinando y fomentando la cooperación de la comunidad.


title: Educación social

text: Hace referencia a la conveniencia de que el educador social desarrolle estrategias que faciliten un encuentro intercultural en el seno de la comunidad. Eso puede incluir actividades para promover la sensibilización intercultural, estrategias pedagógicas antirracistas, dinámicas de convivencia para avanzar en la comprensión, la empatía y el conocimiento del otro, para valorar las diferencias y si es preciso actuar como mediador cultural.


title: Educación social

text: Los servicios de atención a la tercera edad y a sus familias son también un ámbito de intervención de la educación social, en el que los profesionales pueden participar activamente en centros de día o residenciales.


title: Educación social

text: El papel del educador o educadora social en  la intervención con personas mayores se encuentra bajo prejuicios, ya que no tiene una función específica, sino que se trabaja en coordinación con otros perfiles profesionales del servicio o centro en cuestión. La función profesional de la Psicología es la que más puntos en común tiene con la educación social, ya que ambas se encaminan a fomentar la autonomía a nivel cognitivo para promover la autogestión y el crecimiento personal, con el fin de mejorar la calidad de vida en esta última etapa vital. La educación social se encarga del proceso de socialización de las personas residentes a través del contacto con familiares y las relaciones con la comunidad de usuarios, establecidas mediante el ocio relacional. Para ello, se trabaja el crecimiento grupal mediante actividades dinámicas con otros residentes o usuarios como instrumento de cohesión. También se trabaja la normalización de la persona mayor, es decir, quitando la connotación de “enfermo” al usuario o residente. Además, el educador/a puede ser una figura puente entre las familias y otros profesionales del centro.


title: Educación social

text: En este sentido, el educador o educadora tiene la función de diseñar, planificar, evaluar y coordinar las diferentes actividades propuestas por el recurso, teniendo en cuenta las gestiones que los usuarios deben hacer  en su día día, garantizando un buen seguimiento que dé sentido a las actuaciones de la residencia o centro de día, promoviendo la unión entre las personas residentes. No obstante, la falta de recursos económicos, materiales y humanos dificulta la tarea de la educación social. Por lo tanto, un gran reto para la intervención en personas mayores desde la educación social es  proponer y crear actividades sencillas y eficaces acordes a las necesidades de los residentes, desarrolladas a partir de la capacidad de invención y creatividad por parte de los profesionales de la educación social. Por este motivo, la necesidad de personas voluntarias en residencias y centros de día, es elevada, ya que la ratio de educadores sociales por centro es baja, aspecto que dificulta su ámbito de actuación.


title: Educación social

text: La drogodependencia es también un área de abordaje interdisciplinario que incluye al educador social en tres instancias fundamentales: la prevención primaria para evitar el consumo, la prevención secundaria cuando el sujeto ya ha tenido contacto con el consumo de drogas y la prevención terciaria (reducción de daños) para los casos en que hay ya una situación de dependencia. En este último escenario el agente trataría de impedir que la situación se agrave y procuraría reducir los riesgos asociados al consumo (contagio de enfermedades infecciosas tales como el VIH o la hepatitis, riesgo de sobredosis, etc.).


title: Educación social

text: El trabajo del Educador Social en Drogodependencias es fundamental tanto en prevención secundaría como terciaria, porque es el encargado de acompañar al sujeto durante el proceso de intervención.


title: Educación social

text: El educador social, en ámbitos generales, tiene la función de hacer un proceso de acompañamiento con esos usuarios de manera individual y centrándose en la persona a la que está ayudando. Cada persona tiene una historia diferente y, por lo tanto, el educador social tiene el objetivo de proveer las herramientas con el fin de ayudar a ese individuo para que, mediante un proceso, pueda tener una vida independiente e integrada en la sociedad.


title: Educación social

text: El educador social engloba diferentes campos, es decir, puede estar con diferentes colectivos dependiendo de su formación ya que hay una formación general para todos los ámbitos y, luego, cada persona escoge el colectivo con el que quiere trabajar haciendo una especialización. Hay diferentes campos: mujeres maltratadas, personas mayores, personas con discapacidades intelectuales y físicas, niños y adolescentes, inmigrantes...


title: Educación social

text: Los colectivos a los que acompañan, en muchas ocasiones, se encuentran en una situación de exclusión social, por lo tanto, el educador social tiene el objetivo de que esa persona pueda adherirse e introducirse en la sociedad sin verse en una situación de discriminación ni inferioridad. Por esta razón, muchas de las acciones que llevan a cabo es la formación y la búsqueda de un trabajo ya que esto favorece a la integración social, dando así un inicio para que cada persona pueda conseguir la integración social e independencia que, con anterioridad, no ha podido tener.


title: Educación social

text: Algunas de las funciones del educador/a social en los centros educativos, tanto de educación primaria como secundaria, son las siguientes:


title: Educación social

text: Los titulados en Educación Social se encuentran entre los profesionales a los que se les reconoce el acceso al desempeño de la mediación en los diferentes ámbitos en los que esta se plantea, de acuerdo a la Ley 5/2012, de 6 de julio, de mediación en asuntos civiles y mercantiles. Ya aparecía el Educador Social como uno de los profesionales habilitados para el ejercicio de la Mediación Familiar en las leyes que se habían ido aprobando en las diferentes comunidades autónomas, así la Ley de Medición de Cantabria además de exigir la acreditación de licenciatura, diplomatura o grado para acceder a la inscripción en el Registro de Personas Mediadoras. Además expone que la actividad mediadora se ciñe a los universitarios que cuenten con un título de los que aparecen en la lista: Derecho, Filosofía y Letras, Medicina, Psicología, Pedagogía o Psicopedagogía, Sociología o Ciencias de la Salud, Trabajo Social o Educación Social, Magisterio, diplomado en Relaciones Laborales, graduado Social, licenciado en Ciencias del Trabajo, graduado en Relaciones Laborales y Recursos Humanos.


title: Educación social

text: La Ley estatal, requiere al mediador un título oficial universitario o de formación profesional superior, sin determinar las disciplinas sobre las que deben tratar esas titulaciones. Además de este requisito de titulación, la Ley estatal establece que los mediadores deben contar con mediación específica adquirida mediante la realización de uno o varios cursos específicos impartidos por instituciones debidamente acreditadas. El Real Decreto 980/2013, de 13 de diciembre, desarrolla determinados aspectos de la Ley 5/2012, de 6 de julio, de Mediación en asuntos civiles y mercantiles, la formación del mediador le debe permitir el dominio de las técnicas de mediación y el desarrollo del procedimiento de acuerdo con los principios y garantías establecidos en la ley, señalando las materias que no pueden someterse a mediación y la imposibilidad de que los acuerdos de mediación afecten a terceros que no participan en la mediación.


title: Educación social

text: La 36.ª Asamblea Mundial de la Salud define la Educación para la salud como «cualquier combinación de actividades de información y de educación que lleve a una situación en la que la gente sepa cómo alcanzar la salud y busque ayuda cuando lo necesite». Ese será pues, un campo de acción de la Educación Social, como propuesta efectiva de actuaciones encaminadas a la mejora de la salud y de la calidad de vida de la ciudadanía.


title: Educación social

text: Este campo de acción que le es propio a la Educación Social (aunque compartido con profesiones del ámbito sanitario como médicos y DUE), es recogido expresamente entre el catálogo de salidas profesionales para la educación que realiza la Universidad Nacional de Educación a Distancia, y que incluye dentro del área de intervención socioeducativa en educación ciudadana, junto a otros ámbitos como la educación ambiental, género, vial, intercultural, cooperación internacional, etc; así, esta misma Universidad, tiene entre sus asignaturas del Grado de Educación Social, la de «Educación para la Salud», que incluye y desarrolla estos planteamientos para formar a los profesionales de la Educación Social en esta área de intervención socioeducativa.


title: Educación social

text: Hemos resaltar que los educadores sociales se han integrado progresivamente en diferentes administraciones y entidades que desarrollan esta labor, normalmente en equipo multidisciplinares. Ejemplo de esta situación sería la Sección de Promoción de la Salud del Ayuntamiento de Sevilla, donde, tanto en la planificación y análisis de las intervenciones a realizar, como en la intervención directa sobre los diferentes colectivos trabajan de manera conjunta y coordinada educadores sociales, médicos y enfermeros.


title: Educación social

text: El código deontológico español para el educador social representa un «conjunto de normas que orientan la acción y conducta profesional, que ayudan al educador y a la educadora en el ejercicio de su profesión y mejoran la calidad del trabajo que se ofrece a la ciudadanía».


title: Educación social

text: Fue aprobado el 30 de noviembre de 2002 por la Junta de Gobierno de ASEDES y se sustenta en la Constitución Española, la Declaración Universal de los Derechos Humanos, la Convención Europea para la Salvaguardia de los Derechos de las Personas, la Carta Social Europea, y en la Convención sobre los Derechos de los Niños anunciados en la Carta de los Derechos Fundamentales de la Unión Europea.


title: Educación social

text: El código establece cuál ha de ser el papel del educador social en relación con su profesión, los sujetos de la acción socioeducativa, el equipo de trabajo, la institución en la que el educador desarrolla su trabajo y la sociedad en general. Establece también 10 «principios deontológicos generales», a saber: Principio de la Profesionalidad, de la Acción Socioeducativa, de Justicia Social, de la Información Responsable y la Confidencialidad, de la Formación Permanente, de la Solidaridad Profesional, de Respeto a los Sujetos de la Acción Socioeducativa, de la Coherencia Institucional, de la Participación Comunitaria y de Complementariedad de Funciones y Coordinación.


title: Batalla de Cassel (1328)

text: La batalla de Cassel, que tuvo lugar el 23 de agosto de 1328, enfrentó a las tropas comandadas por el rey Felipe VI de Francia, primer gobernante de la casa de los Valois, contra la revuelta campesina de Flandes liderada por Nicolaas Zannekin. La batalla se libró cerca de la ciudad de Cassel sobre territorio actualmente de Francia y tuvo como consecuencia el fin de la revuelta popular que había comenzado en 1323 y el paso de Flandes a dominio francés.


title: Jardín botánico de la Universidad de Jyväskylä

text: El Jardín Botánico de la Universidad de Jyväskylä (en finés: Jyväskylän yliopiston kasvitieteellinen puutarha) es un jardín botánico que forma parte del museo de la Universidad de Jyväskylä, en su sección de Ciencias Naturales, sirviendo como unidad de conservación de las plantas que utilizan en investigación, y exhibición cara al público para incrementar la conciencia de conocimiento y respeto medioambiental.


text: Su código de reconocimiento internacional como institución botánica (en el "Botanical Gardens Conservation International" BGCI), así como las siglas de su herbario es JYV.


text: El jardín botánico se encuentra en el Campus de la universidad de Jyväskylä, a una altitud de 103 metros, con un promedio anual de precipitaciones de 600 mm.


text: "Jyväskylän yliopiston kasvitieteellinen puutarha", Ihantolantie 5, FI-40014 Jyväskylä, Keski-Suomi, Suomen Tasavalta-Finlandia.


text: Planos y vistas satelitales. El "jardín botánico de la universidad de Jyväskylä" fue creado a inicios de la década de 1880 cuando se construyeron los primeros edificios de la universidad, los de las "Escuelas de Magisterio". El jardín que los rodeaba fue diseñado para ser la réplica finlandesa de un jardín paisajista inglés con sus colinas ondulantes, sus sendas en praderas despejadas y sus prados de hierba silvestre. La "Escuela de Educación de Jyväskylä" (la antigua "Escuela de Magisterio del Profesorado") fue ampliada en los años 50 con los nuevos edificios diseñados por Alvar Aalto. El parque de Aalto fue construido en el área que rodeaba los edificios nuevos. En los años 70 los edificios nuevos de la universidad fueron erigidos en el viejo parque y el viejo jardín paisajista inglés, fue destruido casi totalmente en este proceso.


text: El jardín botánico de la universidad de Jyväskylä contiene también los nuevos campus de la universidad. El parque de Mattilanniemi tiene un diseño representativo del estilo de los años 80 y la flora que alberga es la más conveniente para un ambiente urbano. En el parque de Ylistönrinne, sin embargo es la flora doméstica natural la que se utiliza en su ajardinamiento.


text: Sus colecciones de plantas albergan plantas de Finlandia y del resto del mundo que sirven para ser utilizadas en las investigaciones que en la universidad se efectúan en diversos campos de las ciencias, y además sirven como exhibición cara al público para incrementar la conciencia de conocimiento y respeto medioambiental.


title: Txangurro

text: Txangurro es una voz en euskera que se refiere a:


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: Ángela Luzdivina García Fernández (Sotrondio, San Martín del Rey Aurelio, 1911 - Gijón, 20 de agosto de 2010), apodada "«La Capricha»", fue una activista política española de izquierda.


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: Nacida en la aldea asturiana de Alcargu comienza a trabajar de niña como asistenta para ayudar a la maltrecha economía familiar.


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: En su juventud trabajó de minera, en un matadero familiar y de asistenta.


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: La primera vez que va a la escuela lo hace por las noches dentro de las Juventudes Socialistas. Entra rápidamente en la política convirtiéndose en una gran activista, al igual que sus padres los cuales, padre y madre fueron presos por motivos políticos.


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: Participó en la Revolución de Asturias de 1934 forjándose fama de un carácter duro e inquebrantable, cuenta que a menudo comentaba: «A mí sólo me vence una bala».


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: Tras la revolución del 34 ingresa en prisión, de la que sale poco después. En la Guerra Civil luchó en el frente republicano durante dos años y al acabar ésta pasa al monte como maquis haciendo labores de enlace y suministros.


title: Ángela Luzdivina García Fernández

text: En 2003 recibió la Medalla de Asturias en categoría de plata por:


title: Bosque petrificado

text: Bosque petrificado se refiere a un yacimiento paleontológico en el que abundan los fósiles de árboles.


title: Bosque petrificado

text: La fosilización de la madera es un conjunto de procesos por los que todo el material orgánico ha sido reemplazado con minerales (la mayoría de las veces variedades de la sílice), conservando en algunos casos de permineralización los detalles más delicados de la madera, como las paredes celulares. El proceso de petrificación sucede bajo tierra, cuando la madera queda enterrada bajo sedimentos, conservándose gracias a la ausencia de oxígeno. El agua rica en minerales que se filtra por los sedimentos deposita minerales en las células de la planta, de forma que cuando la lignina y la celulosa se descomponen, se forma un molde de roca en su lugar.


title: Bosque petrificado

text: Elementos como el manganeso, el hierro y el cobre presentes en el agua y el fango durante el proceso de petrificación dan a la madera una variada gama de colores. Los cristales de cuarzo puros son incoloros, pero cuando se añaden contaminantes al proceso adquieren un color amarillo, rojo o de otra tonalidad.


title: Bosque petrificado

text: La madera petrificada puede conservar su estructura original con todo detalle, hasta el nivel microscópico. Estructuras tales como los anillos de crecimiento y los diversos tejidos pueden observarse con frecuencia. La madera petrificada tiene una dureza en la escala de Mohs de 7, la misma del cuarzo.


title: La Côte-d'Arbroz

text: Su población en el censo de 1999 era de 176 habitantes.


title: La Côte-d'Arbroz

text: Está integrada en la "Communauté de communes de la Vallée d'Aulps".


title: La Forclaz

text: Su población en el censo de 1999 era de 195 habitantes.


title: La Forclaz


title: Le Biot

text: Su población en el censo de 1999 era de 340 habitantes.


title: Le Biot


title: Seytroux

text: Seytroux es una comuna francesa situada en el departamento de Alta Saboya, en la región de Auvernia-Ródano-Alpes.


title: Passiflora caerulea

text: Passiflora caerulea, comúnmente llamada pasionaria, flor de la pasión o pasionaria azul, es una especie trepadora que crece de forma silvestre en varios países, como República Dominicana en el Caribe, y en Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela en Sudamérica. Es una trepadora leñosa -capaz de ascender a 15–20 m de altura, si tiene árboles o algún otro elemento disponible como soporte-. Se comporta como perenne en climas tropicales y caducifolia en zonas de inviernos fríos. En clima tropical florece todo el año.


title: Passiflora caerulea

text: Las hojas se alternan a lo largo del tallo; son palmadas, penta-lobuladas (como una mano abierta) -a veces puede tener siete lóbulos-, 5-10 cm de largo y ancho. De la axila de cada hoja surge un zarcillo flagelado enroscado de 5–10 cm de largo, que le permite asirse al medio de soporte.


title: Passiflora caerulea

text: La inflorescencia es solitaria y nace también en las axilas de las hojas. La flor, de unos 8 cm de diámetro, es compleja. Sobre los cinco sépalos y pétalos blancuzcos -de apariencia similar-, se superpone una corona que se caracteriza por seis estructuras: 2 radios externos (R1 y R2), 1 a 2 series de Pali (Pa), un opérculo (Op) interno que nace sobre el annulus (Au) y el limen (Li) el cual ayuda a proteger el nectáreo.


title: Passiflora caerulea

text: El fruto es una baya en forma de huevo (6 por 4 cm) de color naranja que contiene numerosas semillas. Este fruto constituye el alimento de mamíferos y aves los cuales dispersan las semillas. En México se llama granadita de China.


title: Passiflora caerulea

text: Esta especie se emplea para crear numerosos híbridos.


title: Passiflora caerulea

text: Se cultiva en jardinería principalmente como planta ornamental, debido a sus exóticas y aromáticas flores. Su rápido crecimiento por medio de sus zarcillos la hace adecuada para cubrir pérgolas, muros o cualquier otra superficie, tanto horizontal como vertical.


title: Passiflora caerulea

text: Su fruto es comestible pero más insípido que el de la "Passiflora edulis"; con el fruto se pueden realizar diversas preparaciones.


title: Passiflora caerulea

text: Esta especie requiere exposiciones soleadas y crece mejor en sustratos ricos y bien drenados. Debe regarse regularmente en verano. Es la especie más rústica del género, resiste temperaturas de entre -10 a -15 °C. Las heladas severas matan la parte aérea, pero se regenera produciendo brotes desde la base.


title: Passiflora caerulea

text: Se propaga por semilla o esquejes en primavera.  Es sensible al ataque de cochinillas, pulgones y ácaros.


title: Passiflora caerulea

text: "Passiflora caerulea" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 2: 959–960. 1753. Passiflora: nombre genérico adoptado por Linneo en 1753 y significa "flor de la pasión" (del latín "passio" = "pasión" y "flos" = "flor"), fue otorgado por los misioneros jesuitas en 1610, debido a la similitud de algunas partes de la planta con símbolos religiosos de la Pasión de Cristo, el látigo con el que fue azotado = zarcillos, los tres clavos = estilos; estambres y la corola radial = la corona de espinas. caerulea: epíteto latino que significa "de color azul"  La inusual forma de las flores ha sido motivo de asociación con la simbología cristiana de la Pasión de Jesús: sus tres estigmas florales representan los tres clavos usados para clavar a Jesús en la cruz; el ovario y su base representa el cáliz de la Última Cena; las cinco anteras representan las cinco heridas; la corola representa la Santa corona, los diez 'pétalos' (en realidad son cinco pétalos y el resto son sépalos) los apóstoles (salvo Judas Iscariote el traidor y Pedro el negador); las hojas viejas también representan las manos de aquellos que lo persiguieron, y las hojas nuevas, la punta de la lanza usada para punzarlo; y, los zarcillos, los látigos con los que lo azotaron.


title: Essert-Romand

text: Su población en el censo de 1999 era de 353 habitantes.


title: Essert-Romand


title: Montriond

text: Su población en el censo de 1999 era de 769 habitantes. Forma parte de la aglomeración urbana de Morzine.


title: Montriond


title: La Baume

text: Su población en el censo de 2013 era de 278 habitantes.


title: La Baume

text: Está integrada en la "Communauté de communes du Haut-Chablais".


title: La Vernaz

text: Es una zona rural de Francia.


title: La Vernaz

text: Su población en el censo de 1999 era de 217 habitantes.


title: La Vernaz

text: Está integrada en la "Communauté de communes de la Vallée d'Aulps".


title: Saint-Jean-d'Aulps

text: Su población en el censo de 1999 era de 1.022 habitantes.


title: Saint-Jean-d'Aulps

text: Está integrada en la "Communauté de communes de la Vallée d'Aulps", de la que es la mayor población.


title: Revuelta campesina de Flandes (1323-1328)

text: La revuelta campesina en Flandes 1323 - 1328, también conocida como levantamiento en Flandes Marítimo, fue una revuelta popular, de las muchas que tuvieron lugar en la tardía Edad Media europea.


text: Entre las principales causas del levantamiento destacan las siguientes:


text: En el año 1323 estalló en Flandes una revuelta campesina que encontró cierto eco en las ciudades de Brujas e Ypres, especialmente en los gremios de bataneros y tejedores. Su principal nexo de unión era su rechazo a los impuestos condales y al pago del diezmo. El grueso de los rebeldes estaba compuesto por campesinos de tipo medio que, respondiendo a los toques de las campanas de sus parroquias, se fueron agrupando en diversas bandas; a su frente, sin embargo, se encontraban algunos elementos de buena posición económica, como Guillermo de Deken o Nicolas Zannekin. Estos líderes intentaron establecer una administración paralela a la condal.


text: Finalmente tras la victoria del rey francés, Felipe VI de Francia, venido en ayuda del Conde Luis I de Flandes, sobre los rebeldes en la batalla de Cassel en 1328 la revuelta fue completamente vencida.


La Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación (ANECA) de España es un organismo autónomo, adscrito al Ministerio de Universidades, al que le corresponde la promoción y el aseguramiento de la calidad del Sistema de Educación Superior en España mediante procesos de orientación, evaluación, certificación y acreditación, contribuyendo al desarrollo del Espacio Europeo de Educación Superior, así como contribuir a la información y la transparencia frente a la sociedad.


title: Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación

text: Forma parte integrante de la Asociación Europea para la Calidad de la Educación Superior, creada en el año 2000.


text: El origen de la Agencia Nacional está en el artículo 32 de la Ley Orgánica 6/2001, de 21 de diciembre, de Universidades, que establecía la obligación de crear una Agencia Nacional para ejercer las funciones de evaluación y las conducentes a la certificación y acreditación. Así, en virtud de este mandato legal, por Acuerdo del Consejo de Ministros de 19 de julio de 2002 se creó la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación, con carácter de fundación estatal.


text: En sus primeros años de vida se unió a numerosas organizaciones internacionales, tales como la Red Iberoamericana para la Acreditación de la Calidad de la Educación Superior (RIACES) y la Red Internacional de Agencias de Aseguramiento de la Calidad de la Educación Superior (INQAAHE), así como colaboró en la fundación de otras como el Consorcio Europeo de Acreditación en Educación Superior (ECA), la Asociación Europea para la Calidad de la Educación Superior (ENQA). Asimismo, en 2006 fundó junto a las agencias regionales españolas la Red Española de Agencias de Calidad Universitaria (REACU).


text: En 2008 ingresa en el Registro Europeo de Agencias de Garantía de Calidad de la Educación Superior (EQAR) y en 2010 se convierte en la primera agencia europea con certificado de Buenas Prácticas de INQAAHE.


text: Importantes cambios sufre a finales de 2015, cuando se aprueba la Ley 15/2014, de 16 de septiembre, de racionalización del Sector Público y otras medidas de reforma administrativa. Esta ley transforma la Agencia en un organismo autónomo y concentra en un único organismo todas las funciones de evaluación y acreditación del profesorado universitario, que hasta ahora venían desarrollando la fundación Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación (ANECA) y la Comisión Nacional Evaluadora de la Actividad Investigadora (CNEAI). Los cambios se hicieron efectivos el 1 de enero de 2016, cuando entró en vigor su nuevo Estatuto.


text: La actividad de la ANECA se dirige a la promoción y el aseguramiento de la calidad en la enseñanza superior, y muy particularmente de las Universidades españolas, tanto en el contexto nacional como en el internacional, y tiene como objetivos los descritos en el artículo 31 de la Ley Orgánica 6/2001, de 21 de diciembre, y son:Asimismo, la agencia es responsable de impulsar, junto a las agencias homólogas de las comunidades autónomas, la adopción de criterios de garantía de calidad conforme a estándares internacionales, en sus respectivos ámbitos de competencias. A tal fin, promoverá el establecimiento de mecanismos de cooperación y reconocimiento mutuo entre agencias.


text: La Agencia Nacional está estructurada mediante tres tipos de órganos: Los órganos de gestión conforman la organización administrativa de la Agencia, y están integrados por funcionarios del Estado.Es esta fundación estatal la que determina la capacitación y acreditación de los docentes para impartir clase en las universidades españolas. En esta misma línea, a partir de su creación, las comunidades autónomas han creado agencias regionales con similares funciones dentro de su ámbito competencial, como son:


title: Centolla

text: Centolla es el nombre empleado para referirse a varias especies de crustáceos marinos: Una especie con forma espinosa rojiza,


title: Alyson Reed

text: Alyson Reed (n. 28 de enero de 1958) es una actriz y cantante estadounidense.


title: Alyson Reed

text: Reed hizo su debut en Broadway en Dancin' en 1978. Ha participado en otras producciones de teatro como "Dance a Little Closer", "Cabaret", "A Grand Night for Singing," y "." Estuvo nominada para los Premios Tony por la actuación en el Musical de Cabaret como Mejor Actriz en un Musical y en los premios Drama Desk Award por Mejor Actriz en un Musical por Marilyn.


title: Alyson Reed

text: La actuación más memorable de Reed es en la película A Chorus Line, adaptación de Richard Attenborough, en la que participaba como Cassie. Reed ha participado en muchos programas de televisión como: "Frasier", "ER", "Murder, She Wrote", "Law & Order", "Chosen Ones (en una participación especial en el 2004) "Sin Rastro (Without a trace)", "Chicago Hope", "The X-Files", "", "Nip/Tuck", y en la Película Original de Disney Channel, "High School Musical".


title: José Ángel Fernández Villa

text: José Ángel Fernández Villa (Tuilla, Langreo, enero de 1943) es un sindicalista y político español, conocido por haber sido secretario general del Sindicato de los Obreros Mineros de Asturias durante 34 años. En 2018 fue condenado a tres años de prisión y al pago de una multa de 24000 euros por un delito continuado de apropiación indebida con fondos del sindicato minero.


title: José Ángel Fernández Villa

text: Villa aprendió a socializarse en el bar de su padre "Casa Hermógenes", frecuentado por numerosos mineros y sindicalistas y así se introdujo en el mundo sindical. Según José Ramón Gómez Fouz, uno de sus biógrafos, en su obra "Clandestinos", apunta que Villa estudió el bachiller en Oviedo e hizo la mili en el cuartel del Milán. Con catorce años entra a trabajar en una constructora y a los dieciséis ingresa en el pozo minero Santa Eulalia, afiliándose a la Unión General de Trabajadores y al Partido Socialista Obrero Español.


title: José Ángel Fernández Villa

text: Durante la década de 1960 y principios del 70 es perseguido y despedido de varios trabajos por motivos políticos. Esta versión se contradice totalmente con la de Gómez Fouz, que sostiene que Villa merodeaba en el entorno de la organización anarquista de la CNT y militaba en las Comunas Revolucionarias de Acción Sindicalista (CRAS), esta última con cierta presencia en Langreo y Gijón. A su vez, ha sido acusado de trabajar para la policía secreta franquista, la Brigada Político-Social.


title: José Ángel Fernández Villa

text: Fouz confirma que en 1969 fue despedido de la mina y, después, encuentra trabajo, por poco tiempo, en Montajes Térmicos, de Gijón, de donde también es despedido, llevándole el caso el abogado José Ramón Herrero Merediz. En 1972, trabaja en Duro Felguera, donde también es despedido. En 1973, trabajó en una sidrería en Barcelona, ayudado por un tío suyo, donde según Fouz, "llegó a ser un gran escanciador". Según las confesiones que el comisario Claudio Ramos realizó a Fouz, Villa fue reclutado como colaborador de la policía en aquella época, entrando a trabajar en la mina La Colladona. De vuelta de Barcelona, también trabajó en el grupo siderúrgico Ensidesa. En 1976, merced a la amnistía, regresa a Hunosa, creando el SOMA-UGT y fundando la Comisión de los 16. En 1978 es elegido delegado por el SOMA-UGT en las elecciones en el pozo Candín y entra como miembro del Comité Confederal de la UGT, formando parte de la CECA. Miembro de la Comisión Ejecutiva Regional de la Federación Socialista Asturiana.


title: José Ángel Fernández Villa

text: En 1979 fue designado secretario general del SOMA-UGT, cargo que ocupó hasta 2013.


title: José Ángel Fernández Villa

text: Desde 1993 preside el Instituto para la Formación, Investigación, Documentación y Estudios Sociales (Infide). El 13 de octubre de 2009, recibe de mano del Ministro de Trabajo, Celestino Corbacho, la Medalla al Mérito en el Trabajo por su labor al frente del SOMA.


title: José Ángel Fernández Villa

text: El 23 de diciembre de 1991, treinta y seis sindicalistas, encabezados por Villa y Antonio González Hevia, secretario general de CCOO de la minería, se encerraron en el interior del pozo, en la cuarta planta, en protesta por el Plan de reconversión industrial de HUNOSA. Mientras duró el encierro, en el exterior del pozo, en Mieres y, en general, en Asturias, se sucedieron las movilizaciones en contra del plan. Los encerrados recibieron la visita de los secretarios generales de UGT y CCOO, Nicolás Redondo y Antonio Gutiérrez, respectivamente, en apoyo a sus reivindicaciones. El encierro culminó el 3 de enero de 1992, con los encerrados aclamados por una multitud que fue en manifestación a recibirlos a la salida del pozo. El encierro de Barredo marca el fin de una época y de una concepción de Asturias, pues a partir de ese momento, el declive llega hasta el momento actual, en que se está viviendo el cierre de las últimas explotaciones, como mina La Camocha, Jovesa, mina Principado y otras, mientras HUNOSA acomete la remodelación de sus activos con diversos planes urbanísticos en las comarcas mineras.


title: José Ángel Fernández Villa

text: En 1978 miembro de la Comisión Ejecutiva Regional de la Federación Socialista de Asturias. Entre 1979 y 1993 fue miembro de la Comisión Ejecutiva Federal del PSOE. En 1993 preside el Instituto para la Formación, Investigación, Documentación y Estudios Sociales (Infide), uno de los proyectos impulsados por el SOMA en el entorno sociopolítico de las cuencas mineras.


title: José Ángel Fernández Villa

text: Senador por Asturias entre 1999 y 2003. Diputado de la Junta General del Principado de Asturias entre 1983 hasta mayo de 2007 de forma ininterrumpida.


title: José Ángel Fernández Villa

text: Tuvo un papel fundamental dentro de las huelgas mineras de la década de los ochenta en Asturias.


title: José Ángel Fernández Villa

text: En octubre de 2014 es investigado por la Fiscalía ante la sospecha de haber ocultado a Hacienda 1,4 millones de euros tras acogerse a la amnistía fiscal de 2012. Ante este hecho fue expulsado del PSOE y del SOMA.


title: José Ángel Fernández Villa

text: El 12 de abril de 2017, tras año y medio de investigación, la juez finalizó la instrucción, considerando que los hechos investigados pudieron ser constitutivos de un delito de apropiación indebida de los fondos del sindicato SOMA-UGT. En el auto, considera probado que Fernández Villa ostentó hasta 2013 la máxima capacidad de toma de decisiones y representación legal del sindicato asumiendo la dirección y el control de los medios humanos y económicos y "efectuando actuaciones encaminadas a desviar fondos del sindicato a su patrimonio personal, así como a destinar capital del sindicato a finalidades distintas de las propias" señala en su auto.


title: José Ángel Fernández Villa

text: El 20 de septiembre de 2018 fue condenado a tres años de prisión, a una multa de 24000 euros y a indemnizar al SOMA 431.330 euros. El tribunal que lo juzgó consideró demostrado que Fernández Villa utilizó su "posición jerárquica" dentro del sindicato para apropiarse de fondos del sindicato en cantidad suficiente para constituir un "delito de de apropiación indebida".


title: Oxalis stricta

text: Oxalis stricta, la acederilla, es una especie herbácea perteneciente a la familia de las oxalidáceas.


title: Oxalis stricta

text: Es una hierba común de jardines y campos, tiene hojas verdes y flores amarillas. Las semillas aparecen en cápsulas, que en la madurez las lanzan a cierta distancia al tocarlas.


title: Oxalis stricta

text: Es una planta perenne nativa de Norteamérica, donde crece en bosques, pastizales y áreas urbanas.


title: Oxalis stricta

text: "Oxalis stricta" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 435. 1753.


title: Oxalis stricta

text: 'Oxalis: nombre genérico que deriva de la palabra griega "oxys," "afilado, acre", refiriéndose al sabor agrio de las hojas y el tallo.


title: Oxalis stricta

text: stricta: epíteto latíno que significa "vertical"


title: Little Wolf

text: Little Wolf era un nombre usado comúnmente por los amerindios del norte de América. Más de un jefe cheyenne lo tuvo, siendo uno de ellos un jefe de las tribus sureñas que participó en un ataque para robar caballos a los comanches alrededor de 1830 junto a "Yellow Wolf". El último y más conocido "Little Wolf" ( en lengua "Cheyenne": "O´kohomoxhaahketa" , algunas veces transcrito como "Ohcumgache" o "Ohkomahkit", siendo la traducción correcta "Little Coyote") fue un jefe "cheyenne" del norte de los Estados Unidos (c. 1820- 1904), conocido por ser un buen estratega militar que lideró un dramático escape militar de un confinamiento en Oklahoma para retornar a la tierra cheyenne en 1878.


title: Little Wolf

text: Nació en el actual estado de Montana a mediados de los años 1850. "Little Wolf" se convirtió en un prominente jefe de los cheyennes del norte que comandó un grupo de guerreros llamados los "Elk Horn Escrapers" durante las guerras de las planicies del norte. Peleó en la llamada "guerra de Red Cloud", que duró de 1866 a 1868. Como jefe firmó el tratado de "Fort Laramie". Fue elegido como una de los "Old Man Chiefs" (jefes ancianos) dentro del consejo de los cuarenta y cuatro, un alto honor en la cultura cheyenne. También fue elegido como "Sweet Medicine Chief", y portador de la reencarnación espiritual del héroe "Sweet Medicine". Por este título honorario, se esperaba de él actuar por encima del resentimiento, y además preocuparse por su pueblo más que de él mismo.


title: Little Wolf

text: No estuvo presente en la batalla de Little Big Horn, pero tuvo su rol antes y después de ella. Algunos de sus exploradores hallaron restos de comida dejados por las fuerzas de Custer, y ellos a su vez fueron observados por exploradores de los militares de los Estados Unidos. Reportado a Custer, creyendo este erróneamente haber sido descubierto por el campo principal de los sioux y cheyennes en "Little Big Horn", apresuró el ataque para evitar el asedio de los indios. Después de la batalla, "Little Wolf" fue detenido y casi asesinado por los sioux, quienes creían que observaba para el hombre blanco. Su firmeza para negar la complicidad en el ataque y el apoyo de sus amigos cheyennes del norte presentes en la batalla lo salvaron.


title: Little Wolf

text: Después la derrota de "Morning star" (o "Dull Knife") a manos del coronel Randal S. Mackenzie en noviembre de 1876, "Little Wolf" fue confinado en una reserva en el territorio indio de Oklahoma. Alrededor de 1878, él y "Dull Knife" comandaron la huida de 300 cheyennes de la reserva india cerca de "Fort Reno ", Oklahoma, a través de Kansas, Nebraska y el territorio Dakota hacia el territorio de Montana, su hogar ancestral. Durante la huida eludieron la caballería de los Estados Unidos quienes querían capturarlos. Los dos grupos se separaron al alcanzar Nebraska, y, mientras el grupo de "Dull Knife" se rindió cerca de "Fort Robinson", el grupo de "Little Wolf" alcanzó a llegar a Montana donde tarde o temprano se les permitió residir.


title: Little Wolf

text: Después, "Littlle Wolf" se convirtió en rastreador para el ejército estadounidense bajo las órdenes del general Nelson A. Miles. Se involucró en una disputa sobre un problema que tenía que ver con su hija, que resultó en la muerte de un indio llamado "Starving Elk". Como resultado de esto, se exilió voluntariamente. En sus últimos años, vivió en la Reserva India de los cheyennes del norte, donde murió en 1904. George Bird Grinnel, un amigo cercano y etnógrafo que documentó la vida de "Little Wolf", lo llamó : "“el más grande indio que he conocido”."


title: Canales-La Magdalena

text: Canales es una entidad local menor de la Provincia de León, perteneciente al ayuntamiento de Soto y Amío (en la comunidad autónoma de Castilla y León, España) formada por los núcleos de Canales y La Magdalena (La Madalena en leonés).


title: Canales-La Magdalena

text: Por su izquierda corre el Luna, y por la derecha a reunirse con él, las aguas que bajan de Quintanilla y de Bobia. El terreno lo fertilizan las aguas del Luna que también movieron las ruedas de ocho molinos harineros.


title: Canales-La Magdalena

text: Tiene por barrios, los llamados: el de Arriba, el de Abajo, Somata, Valdoreo , la Romería y el Cantíco


title: Canales-La Magdalena

text: En la parte opuesta al río, pasando un puente, está la Magdalena, barrio más poblado que surgió del crecimiento del pueblo en la época de mayor auge de las minas de carbón, aunque ya existían de antiguo algunas casas y una ermita dedicada a Santa María Magdalena, de la que se celebra el 22 de julio de cada año su festividad. Antiguamente se celebraba una romería de bastante concurso.


title: Canales-La Magdalena

text: La Magdalena, a pesar de haber surgido del crecimiento de Canales, tiene un sentimiendo identitario que hace que sus gentes se sientan pertenecientes única y exclusivamente al pueblo de La Magdalena. El hecho de que en el nomenclátor oficial figure como Canales-La Magdalena demuestra la existencia de dos identidades.


title: Canales-La Magdalena

text: Tiene un colegio público de enseñanza primaria y un centro de salud para la comarca. Tiene dos iglesias parroquiales: San Adriano, en Canales, y Santa María Magdalena, en La Magdalena.


title: Canales-La Magdalena

text: Linda al norte con Vega de Caballeros y con Garaño, al sur con Selga de Ordás, al este con Otero de las Dueñas, y al oeste con Quintanilla.


title: Canales-La Magdalena

text: Produce granos, garbanzos, pan casero, legumbres y lino, cría ganado vacuno, lanar, cabrio y yeguar. Caza de perdices y pesca de trucha. Tuvo industria de fabricación de paños y lienzos ordinarios, y minas de hulla que alimentaron las fraguas situadas a un radio de seis leguas. Villa que perteneció al Conde Luna.


title: Canales-La Magdalena

text: Página web de la Asociación Cultural Calecho de Canales www.calechodecanales.es


title: Elecciones parlamentarias de Escocia de 2007

text: Las elecciones al Parlamento escocés de 2007 se celebraron el jueves 3 de mayo de 2007 y son la tercera convocatoria electoral desde que entrara en funcionamiento el Parlamento escocés, tras la Ley de Escocia de 1999. Las elecciones coincidieron con las elecciones municipales en todos los municipios de Escocia, así como con las elecciones a la Asamblea Nacional de Gales y elecciones municipales en diversas villas y ciudades de Inglaterra y Gales. A pesar de que los nacionalistas fueron la agrupación más votada, los tres grandes partidos "lealistas" a la Corona (Laborista, Conservador y Liberal-Demócrata) obtuvieron conjuntamente el 65% de los votos y 79 escaños de los 129 del Parlamento.


title: Caldero de Gundestrup

text: El Caldero de Gundestrup (en danés, "Gundestrupkarret") es un recipiente ritual ricamente decorado realizado en plata, que se cree que data de entre el año 200 a. C. y el 300 d. C., o más concretamente entre el 150 y el 1 a. C. Esto lo coloca dentro del período La Tène tardío o principios de la Edad de Hierro romana. El caldero es el ejemplo más grande conocido de platería de la Edad de Hierro europea (diámetro: ; altura: ). Fue hallado cerca de la aldea de Gundestrup en la parroquia de Aars de Himmerland, Dinamarca (). en 1891, bajo el lecho seco de una turbera, desmontado con las otras piezas apiladas dentro de la base, en cinco piezas rectangulares y largas, siete más cortas y una redonda. Sophius Muller reconstruyó las piezas para lograr el caldero tal como se ve en la actualidad. Cada placa rectangular estaba realizada en plata casi pura (97%) y repujada con variados motivos animales, vegetales y antropomórficos.


title: Caldero de Gundestrup

text: Se encuentra depositado en el Museo Nacional de Dinamarca, en Copenhague, la capital de Dinamarca, siendo una de las más célebres piezas arqueológicas depositadas en dicho Museo. Existen al menos tres reproducciones del caldero en distintos museos franceses; el galorromano de Fourvière en Lyon, el de la civilización céltica de Bibracte (Saona y Loira) y en el Arqueológico de Dijon. En la temporada 2015–16 estuvo en el Reino Unido, en una exposición itinerante llamada "The Celts" («Los celtas»).


title: Caldero de Gundestrup

text: El caldero no está completo, y hoy está formado por un fondo en forma de copa, redondeado, que forma la parte inferior del caldero, usualmente llamado el plato o placa base, sobre el cual hay cinco placas interiores y siete exteriores; habría faltado una octava placa, hoy perdida, para completar el caldero, y solo se conservan dos secciones de un borde redondeado en lo alto del caldero. La placa base es suave y sin decorar, en el interior y fuera, aparte de un medallón redondo decorado en el centro del interior. Todas las otras placas están muy decoradas con "repujada", martilleada desde abajo para sacar afuera la plata. Se usaron otras técnicas para añadir detalle, y hay amplio dorado y cierto uso de piezas incrustadas de vidrio para los ojos de las figuras. Se encontraron otras piezas de ajuste. En conjunto pesa poco menos de nueve kilos.


title: Caldero de Gundestrup

text: A pesar del hecho de que este objeto se encontró en Dinamarca, probablemente no se hizo allí, ni cerca; incluye elementos de artesanía gala y tracia, en su metalurgia e imaginería. Las técnicas y elementos del estilo de los paneles se relacionas estrechamente con otras piezas de plata de Tracia, mientras que gran parte de lo representado, en particular las figuras humanas, se relacionan con los celtas, aunque los intentos de relacionar las escenas estrechamente con la mitología celta siguen siendo controvertidos. Otros aspectos de la iconografía derivan de Oriente próximo.


title: Caldero de Gundestrup

text: La hospitalidad a gran escala fue probablemente una obligación para las élites celtas, y aunque los calderos eran por lo tanto importantes objetos de metalurgia de prestigio, usualmente eran más sencillos y pequeños que este. Este es excepcionalmente grande y elaborado sin ningún paralelo cercano, excepto un gran fragmento de un caldero de bronce que también se encontró en Dinamarca, en Rynkeby; sin embargo, los excepcionales depósitos de humedales en Escandinavia han producido una serie de objetos de tipos que fueron probablemente en el pasado comunes, pero de los que no han sobrevivido más ejemplos. Se ha discutido mucho, por los estudiosos, y representa una demostración fascinantemente compleja de muchas de las corrientes cruzadas el arte europeo, así como un inusual grado de narrativa para el arte celta, aunque no es probable que lleguemos alguna vez a entender por completo su significado original.