title: Røros

text: La carretera Rv 30 se dirige a Tynset, en el sur, y, por el noroeste, a través del valle del Gaula, a Trondheim. La carretera Rv 705 conduce al norte, a Selbu y Stjørdal, y la carretera Rv 31 al este, a Suecia.


title: Angelique Kidjo

text: Angélique Kpasseloko Hinto Hounsinou Kandjo Manta Zogbin Kidjo (Ouidah; 14 de julio de 1960), conocida como Angélique Kidjo, es una cantante y compositora originaria de Benín, nominada a los premios Grammy cuatro veces, conocida por sus distintas influencias musicales y por su creatividad en vídeos musicales.


title: Angelique Kidjo

text: Kidjo nació en Ouidah, Benín, y desde los seis años fue parte del grupo de teatro de su madre. Ese acercamiento le permitió gozar de una precoz apreciación de la música y de la danza. Los constantes conflictos políticos en Benín la obligaron a emigrar a París, en 1982. Se inició como cantante de apoyo en bandas locales antes de empezar su propia banda en los 1980. Hoy es una de las cantantes en vivo más reconocidas de París. Está casada con el cantante y productor Jean Hebrail, con quien tiene una hija llamada Naima (nacida en 1993), y vive actualmente en Nueva York.


title: Angelique Kidjo

text: Kidjo habla fon, francés, yoruba, e inglés y canta en estos cuatro idiomas así como en su idioma personal que incluye palabras como "Batonga" en los títulos de sus canciones. Malaika es una canción cantada en Suajili. Además también utiliza el idioma tradicional de Benín, el Zilin.


title: Angelique Kidjo

text: Sus influencias musicales pueden encontrarse en el Afropop, Caribbean zouk, Congolese rumba, Jazz, Gospel y estilos latinos Latina, así como en sus ídolos de la infancia Bella Bellow, James Brown, Aretha Franklin, Jimi Hendrix, Miriam Makeba, Celia Cruz y Carlos Santana. Realizó sus propias versiones de "Summertime" de George Gershwin, "Voodoo Child" de Jimi Hendrix, "Gimme Shelter"  de los Rolling Stones junto a Joss Stone y colaboró con Dave Matthews, Kelly Price, Branford Marsalis, Robbie Nevil, Carlos Santana y Cassandra Wilson. Sus canciones más reconocidas son "Agolo", "Ayé", y "Batonga". Sin embargo, Agolo, fue tema de la teleserie chilena, Oro Verde, transmitida en el primer semestre de 1997, por Televisión Nacional de Chile, siendo el tema con la que Kidjo se conoció en Chile.


title: Angelique Kidjo

text: En el episodio "Simpson Safari" de los Simpson, el guía de Homer canta la canción de Kidjo "Wé-Wé", del álbum "Logozo".


title: Angelique Kidjo

text: En febrero de 2003 interpretó una versión de la canción "Voodoo Child (Slight Return)" de Jimi Hendrix en la famosa emisora Radio City Music Hall de Nueva York con la leyenda el bluesBuddy Guy y Vernon Reid guitarrista de Living Colour que formaría luego parte del documental de Martin Scorsese llamado "Lightning In A Bottle: One Night In The History Of The Blues", un documental acerca de la música blues que incluye a grandes figuras del rock, del rap y del blues.


title: Angelique Kidjo

text: Angelique Kidjo presentó su álbum "Djin Djin" el 1 de mayo de 2007. En el mismo aparecen invitados de la talla de Josh Groban, Carlos Santana, Alicia Keys, Joss Stone, Peter Gabriel, Amadou and Mariam, Ziggy Marley, y Branford Marsalis. El título, "Djin Djin" hace referencia al sonido de una campana que suena en África al iniciarse cada nuevo día. El álbum fue producido por Tony Visconti, conocido por producir trabajos de David Bowie, Morrissey y T. Rex, entre otros.


title: Angelique Kidjo

text: Interpretó una de sus piezas musicales en el sorteo para la Copa Mundial de la FIFA en Sudáfrica 2010.


title: Angelique Kidjo

text: Kidjo además grabó gran cantidad de canciones con otros artistas.Dos de sus simples han alcanzado el Billboard Dance/Club Play chart. En 1996, Junior Vásquez hizo una mezcla de la canción "Wombo Lombo" que alcanzó la posición 16. En 2002, King Britt mezcló "Tumba" alcanzando la posición 26. Otros prodcutores de renombre han realizado producciones sobre canciones de Kidjo sin alcanzar mayor repercusión, "Agolo" fue remezclada por Mark Kinchen, "Shango" por Junior Vásquez y "Conga Habanera" por Jez Colin."Otros artículos relacionados: Bella Bellow, Salif Keïta, Miriam Makeba, Baaba Maal"


title: La Revoltosa

text: La Revoltosa es un sainete lírico de un acto, con libreto de José López Silva y Carlos Fernández Shaw, y música compuesta por el maestro Ruperto Chapí. Fue representada por primera vez el 25 de noviembre de 1897 en el teatro Apolo de Madrid. Fue dirigida por Ruperto Chapí.


title: La Revoltosa

text: Considerada junto con "La verbena de la Paloma" como una de las obras cumbre del género chico, es una de las piezas fundamentales en donde se aprecia la maestría del libreto y de la música.


title: La Revoltosa

text: El libreto es un fiel reflejo de los ambientes vecinales de finales del siglo XIX, haciendo un fiel retrato de tipos y situaciones, debido a dos grandes expertos libretistas, José López Silva y Carlos Ferández Shaw, que trasladan a la escena todo el sentir y la realidad del Madrid de esos años.


title: La Revoltosa

text: La música es uno de los elementos más valorados de este sainete. Ruperto Chapí crea una verdadera obra sinfónica y popular que cautiva desde las primeras notas de su preludio, creando una partitura en la que lo culto y lo popular se dan la mano como nunca.


title: La Revoltosa

text: La obra se desarrolla en un patio de vecinos de Madrid en la época del estreno.


title: La Revoltosa

text: Felipe, uno de los vecinos del patio, presume de ser el único que resiste los encantos de Mari Pepa; sin embargo está totalmente enamorado de ella. Igualmente, Mari Pepa siente celos cuando ve a Felipe con dos chulapas, y aunque ambos están enamorados mutuamente, simulan un desprecio que no sienten.


title: La Revoltosa

text: Un día, todos los vecinos se van a la verbena, quedándose solos Mari Pepa y Felipe, que vuelven a tirarse pullas hasta que finalmente reconocen su amor. Sin embargo, su pasión no les dura demasiado, ya que poco después Felipe le reprocha a Mari Pepa mirar a otros hombres y esto les lleva a una discusión, algo que se vuelve frecuente en su relación a partir de ese momento. Aun así, mantienen todo el asunto en secreto.


title: La Revoltosa

text: Las vecinas, hartas del comportamiento de sus maridos hacia Mari Pepa, deciden escarmentarlos. Para ello les hacen creer que Mari Pepa los ha citado. Cada uno les suelta una excusa para poder dejar la fiesta y quedarse solo para encontrarse con Mari Pepa, y las mujeres, actuando como si no supieran nada, les dan su permiso para marcharse, siguiéndoles después para descubrirlos en el último momento. Finalmente, después de descubrirse el engaño, Felipe confiesa su amor ante toda la vecindad y Mari Pepa se arroja definitivamente a sus brazos.El compositor requiere una orquesta formada por: dos flautas (la segunda cambia al flautín), un oboe, dos clarinetes (en La y Si bemol), un fagot, dos trompas, dos trompetas, tres trombones, timbal, platillos, caja, bombo, triángulo, guitarra (interviene solamente en el número uno) y cuerdas.


title: Tirolesa

text: Una tirolesa, tirolina, dosel, canopi, canopy, cable o zip line (según la región de Latinoamérica o el mundo) consiste en una polea suspendida por cables montados en un declive o inclinación. Están diseñados de modo que una o varias personas se impulsan por gravedad, y pueden deslizarse desde la parte superior hasta el fondo mediante un cable, usualmente de acero inoxidable. Es una práctica común en ejercicios militares, y también es utilizada por campesinos de regiones montañosas escarpadas.


title: Tirolesa

text: En Tirol (región de los Alpes de Austria e Italia), de donde proviene el nombre, se le conoce como "Seilrutsche", mientras que en Suiza se le designa con el nombre"Tyropene".


title: Tirolesa

text: Las tirolinas se las encuentra en muy diferentes formas y a menudo se les emplea en algunos deportes extremos. Sin embargo, las hay en zonas de juego infantiles son cortas y pequeñas, normalmente con arena sobre el suelo para amortiguar frenar la llegada, o incluso el golpe, en caso de una caída.


title: Tirolesa

text: Por regla general, debería utilizarse alguno o todos los siguientes elementos de seguridad:


title: Tirolesa

text: La tensión es importante para que el cable no quede curvado hacia el suelo, lo que perjudicaría la propia carrera en movimiento y puede detenerlo antes de llegar al otro extremo, por lo que se debe tener cuidado de usar la tensión de carga correcta, ya que, dependiendo del tamaño de la tirolesa, esta carga puede superar la resistencia a la tracción, tanto del cable como de la cuerda. En ocasiones, su instalación se hace con la ayuda de equipos de medición y profesionales cualificados para efectuar dicho trabajo.


title: Tirolesa

text: Debido a que es una actividad que no depende de un esfuerzo físico por parte del participante la tirolesa es una opción como actividad de aventura, y se le puede encontrar en negocios como hoteles rurales, parques temáticos, parques acuáticos, clubes y otros segmentos de la recreación y el turismo.


title: Tirolesa

text: El término dosel o canopi se utiliza también exclusivamente para designar al deporte extremo consistente en desplazarse pendiendo de cables que están trazados en algún bosque, entre las ramas de árboles. El nombre viene del dosel arbóreo, ya que muchos de estos cables se instalan atravesando los bosques.


title: Tirolesa

text: En Costa Rica el dispositivo fue inventado en Sarapiquí por el biólogo estadounidense Donald Perry, con el objetivo de estudiar el bosque tropical. Sin embargo, dieciocho años después un empresario canadiense, Darren Hreniuk, inauguró un dosel público en Monteverde y patentó la tecnología en 1998, aunque en 2019 dicha patente fue anulada, y se determinó que el canopi no fue su invención. Además, se estableció que, desde el 20 de octubre de 2010, la invención pertenece al dominio público, por lo que nadie puede reclamar regalías o derechos de uso sobre la misma.


title: Lou Amundson

text: Louis Gabriel "Lou" Amundson (Ventura, California, ) es un exbaloncestista estadounidense, profesional durante doce temporadas, diez de ellas en la NBA. Con 2,06 metros de estatura, jugaba en la posición de ala-pívot.


title: Lou Amundson

text: Amundson jugó en la Universidad de Nevada Las Vegas, donde disputó 120 partidos, 68 como titular, y promedió 7.2 puntos, 5.6 rebotes y un tapón, lanzando por encima del 50% en tiros de campo en las cuatro temporadas que pasó en los Rebels. Es el único jugador en la historia de la Mountain West Conference en realizar dos partidos en su carrera por encima de los 20 puntos y 20 rebotes (22-21 ante Hawái y 22-22 ante Auburn).


title: Lou Amundson

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2006, fue contratado por Sacramento Kings como agente libre, jugando la Toshiba Vegas Summer League de 2006 y promedió 10.4 puntos y 7.8 rebotes en 5 partidos. En la temporada regular, disputó un partido con Utah Jazz, jugando 2 minutos, y 10 con Philadelphia 76ers, promediando 1.6 puntos y 2.8 rebotes en 8.7 minutos de juego. Fue asignado a Colorado 14ers de la D-League, donde firmó 11.1 puntos (56.3% en tiros de campo), 7.6 rebotes y 2.48 tapones en 25 minutos por partido. Fue nombrado en el mejor quinteto de la liga y galardonado con el Rookie del Año. En agosto de 2008 firma contrato por Phoenix Suns, tras convencer a los técnicos del equipo en la Liga de Verano disputada en Las Vegas.


title: Lou Amundson

text: El 13 de septiembre de 2010, firmó como agente libre con Golden State Warriors. El 19 de diciembre de 2011, Amundson fue traspasado a Indiana Pacers a cambio de Brandon Rush.


title: Lou Amundson

text: El 24 de septiembre de 2012, fichó por Minnesota Timberwolves.


title: Lou Amundson

text: Es hijo de Dave Amundson y Eloise Berg, y tiene una hermana llamada Alena.


title: Alejandro Gutiérrez

text: Alejandro Gutiérrez (n. Santiago 1970, Chile) es un arquitecto chileno radicado en Londres. Estudió en la Pontificia Universidad Católica de Chile y luego obtuvo un máster en Ciencias en la London School of Economics.


title: Alejandro Gutiérrez

text: Trabaja como arquitecto de la consultora de ingeniería ARUP. Allí ha desarrollado proyectos de expansión de ciudades en China y ecociudades. En ese sentido, encabeza el equipo internacional que está diseñando la ecociudad de Dongtan, cerca de Shanghái.


title: Alejandro Gutiérrez

text: Fue Secretario Ejecutivo del Plan Creo Antofagasta, una plataforma público, privada y ciudadana que está desarrollando un Plan Maestro 2014 - 2035 para la ciudad de Antofagasta al norte de Chile.


title: Osu! Tatakae! Ouendan

text: Osu! Tatakae! Ouendan! es un videojuego musical desarrollado por iNiS y distribuido por Nintendo para la consola portátil Nintendo DS. El videojuego salió el 28 de julio de 2005 solamente para el mercado japonés. Es protagonizado por un alegre escuadrón que anima rítmicamente a varias personas con problemas, presentado en el juego en el estilo de un cómic manga. En cada etapa, los jugadores usan la pantalla táctil de la consola DS para puntear puntos marcados específicamente que aparecen en el ritmo de varias canciones pop japonesas, puntuando puntos para una sincronización precisa y evitando un mal rendimiento que puede causar que la etapa termine prematuramente. Aunque nunca fue lanzado en mercados occidentales, debido a cómo era lo suficientemente popular para ser uno de los juegos más importados a estas regiones, se llevó al desarrollo de la secuela espiritual occidentalizada Elite Beat Agents.


title: Osu! Tatakae! Ouendan

text: El 17 de mayo de 2007 se publicó la segunda parte de la saga, llamada ""Moero! Nekketsu Rhythm Tamashii Osu! Tatakae! Ouendan 2"".


title: Osu! Tatakae! Ouendan

text: Se basa en un grupo de animadores (Ouendan) que acuden a ayudar a cualquier persona que tenga un problema, animándolo al ritmo de la música. El juego cuenta con 15 escenarios.


title: Osu! Tatakae! Ouendan

text: Existen 4 dificultades en el juego: modo fácil, normal, difícil, muy difícil (Easy, Normal Hard, Insane, Crazy) Mientras que en los tres primeros modos los personajes son animadores, el de mayor dificultad tiene a tres animadoras como protagonistas.


title: Osu! Tatakae! Ouendan

text: Cada nivel de Ouendan se basa en una línea argumental acompañada de una canción determinada. La pantalla superior muestra el desarrollo de la historia, mientras que la pantalla táctil sitúa a los animadores. El jugador usa únicamente la pantalla táctil, realizando con el "stylus" diferentes acciones de acuerdo con las marcas que aparecen en pantalla. Estas pueden ser:La puntuación varía en función de la habilidad del jugador, siendo de 300, 100 o 50 puntos por cada acierto, que se acumulan a la puntuación final de cada canción. Si el jugador no lleva el ritmo al golpear uno de los círculos puede fallar, lo cual rompe el combo que pudiera llevar el jugador en ese momento y restar en la barra de "moral", que aparece en la parte superior de la pantalla táctil.


title: Osu! Tatakae! Ouendan

text: Esa barra es un indicador de cómo lo está haciendo el jugador. Si está en la zona amarilla, pasará las fases de la canción sin problemas. Si está en la zona roja (zona de peligro), pasará las fases de la canción incorrectamente y el "personaje" protagonista de la canción sufrirá un contratiempo. Si la barra se agota por completo, la canción se parará y el jugador habrá perdido.


title: Naegleria

text: Naegleria es un género de protistas de vida libre patogénicos, es decir que son parásitos oportunistas o facultativos, más bien que parásitos obligados. Son ubicuos en agua y suelo, por lo que sobreviven tanto dentro como fuera de un hospedador. Son responsables de la meningoencefalitis amebiana primaria. Los parásitos se pueden adquirir por contacto de las fosas nasales con agua contaminada o por inhalación. Se ha observado en frotes de garganta, nariz y heces de personas sanas y se desconoce el motivo de que sea patógena solo en determinados casos. Presentan tanto una forma trofozoita (activa) como una forma de resistencia, el quiste (vegetativa). La especie típica es "N. fowleri".


title: Naegleria

text: El parásito puede alcanzar el cerebro al entrar en contacto con las fosas nasales y atravesar la lámina cribosa del hueso etmoides causando graves cuadros de meningoencefalitis por necrosis e inflamación. Son enfermedades de curso rápido y brusco produciendo en 3 - 5 días un cuadro de irritación meningea, caracterizada por cefalea, vómitos, fiebre, congestión nasal y dolor de garganta. Finalmente puede haber convulsiones, apnea y muerte por paro cardíaco. El cuadro clínico es rápido y fulminante haciendo que la mayoría de los casos sean diagnosticados "post mortem".


title: Iglesia de Santa Eulalia (Estaon)

text: La iglesia de Santa Eulalia de Estaon, se encuentra en la comarca catalana del Pallars Sobirá. Consta documentada en 1146 cuando ayudaba al sostenimiento de la iglesia de Sant Martí de Cardós, perteneciente al obispado de Urgel. Fue iglesia parroquial de la villa de Estaon hasta el siglo XVIII, que, por la construcción de un nuevo templo, pasó a ser simplemente una capilla. En los años 1920, se modificó: la nave pasó a ser rectoría y se derribó el ábside románico.


title: Iglesia de Santa Eulalia (Estaon)

text: La iglesia románica está datada de finales del siglo XI o principios del XII, era de una sola nave y un ábside semicircular con arco prebisterial. Una parte inferior de los muros sur y oeste están tallados en la roca donde se asienta la iglesia.


title: Iglesia de Santa Eulalia (Estaon)

text: Las pinturas murales que la decoraban, fueron trasladadas a diferentes museos.


title: Iglesia de Santa Eulalia (Estaon)

text: En el Museo Nacional de Arte de Cataluña, en Barcelona, están las más completas, pertenecientes al ábside, representan el Pantocrátor dentro de una mandorla, rodeado por el tetramorfo, dos arcángeles, un serafín y un querubín.


title: Iglesia de Santa Eulalia (Estaon)

text: En el Museo Diocesano de Urgel, se guardan las que decoraban el muro norte, con el tema de "La Pasión".


title: Iglesia de Santa Eulalia (Estaon)

text: Las pinturas muestran influencias del Maestro de Pedret y ciertas semblanzas con las decoraciones murales de las iglesias de Esterri de Cardós y Sant Pere de Sorpe.


title: Nicolas Froment

text: Nicolas Froment (Uzès, h. 1435 - Aviñón, h. 1486) fue un pintor francés representante de la segunda escuela de Aviñón, influida por el estilo flamenco que caracteriza la última fase de la pintura gótica.


title: Nicolas Froment

text: Son pocas las noticias de su vida antes de establecerse hacia 1465 en la corte papal de Aviñón, presumiéndose que pudo formarse en Italia o Flandes.


title: Juan Gómez Casas

text: Juan Gómez Casas (Burdeos, 1921-Madrid 2001) fue un militante anarcosindicalista español, secretario general de la CNT en dos periodos, y autor de numerosos escritos.


title: Juan Gómez Casas

text: Nacido en Francia en una familia española de la emigración económica que se instaló posteriormente en España. Militante de la CNT desde su más temprana juventud y de las Juventudes Libertarias. Combatiente en la guerra de España desde 1938.


title: Juan Gómez Casas

text: Después de la derrota de 1939 y gracias a su juventud consigue evitar ser represaliado. Mantiene actividad clandestina y es nombrado en 1946 Secretario General de las Juventudes Libertarias del Centro y un año después de las de toda la Confederación. En 1948 sufre una detención y más tarde será condenado a 30 años de prisión, que cumplirá hasta 1962.


title: Juan Gómez Casas

text: Fallecido el dictador Franco, es uno de los militantes cenetistas que legaliza al sindicato y resulta el primer Secretario General de la CNT en la nueva etapa (agosto de 1976 a abril de 1978). Tras el V Congreso se opone rotundamente a las corrientes reformistas que impugnaron este. Defensor de una línea anarcosindicalista y libertaria pura, se manifiesta en contra todo posibilismo y de hacer de la CNT un sindicato dependiente más. Participa en varios mítines y conferencias. Numerosísimos escritos y colaboraciones en prensa.


title: Juan Gómez Casas

text: Nacionalimperialismo y movimiento obrero en Europa (hasta después de la segunda guerra mundial). Edita CNT-AIT, 1985. ISBN 84-398-3478-0.


title: Línea alba

text: La línea alba es una aponeurosis, una estructura tendinosa, que recorre de manera descendente la línea media del abdomen en los humanos y otros vertebrados entre los dos músculos rectos anteriores del abdomen y se extiende desde la apófisis xifoides hasta el borde superior de la sínfisis púbica. El nombre significa "línea blanca", siendo la línea alba de hecho blanca al estar compuesta principalmente de tejido conectivo.


title: Línea alba

text: Está formada por la fusión de las aponeurosis de los músculos rectos del abdomen derecho e izquierdo con delgados tendones de tejido conectivo procedentes de los extremos de los músculos oblicuo mayor, oblicuo menor y el transverso del abdomen. Estos tendones se encuentran entrecruzados de forma oblicua con tres estratos en la zona supraumbilical y convergentes con un estrato en la infraumbilical permitiendo cierto movimiento de distensión necesario para las funciones corporales cotidianas y para los embarazos. La separación entre estos músculos es mucho mayor en la zona supraumbilical al estar éstos insertados en los cartílagos de las costillas que en la zona infraumbilical, donde los músculos llegan a unirse por su borde medial. Por debajo de la línea alba en la zona supraumbilical se encuentra el ligamento falciforme y tras el ombligo la fascia umbilical.


title: Línea alba

text: Debido a que consiste solamente de tejido conectivo y que no contiene nervios o vasos sanguíneos importantes, la "incisión mediana" a través de la línea alba es un abordaje común en la cirugía. Aunque común, este tipo de cirugía entraña ciertos riesgos como la aparición de hernias y la evisceración por una incorrecta sutura, no existiendo aún una técnica infalible para realizarla.


title: Línea alba

text: La línea alba es también un término empleado en odontología para describir una banda fibrosa y de color claro (a veces blanco) de epitelio hiperqueratócico que aparece a lo largo de la mucosa bucal a menudo al nivel del plano oclusal.


title: Iglesia de San Andrés (Baltarga)

text: La iglesia de Sant Andreu de Baltarga, se encuentra en la población de Baltarga del municipio de Bellver de Cerdaña, en la comarca catalana de la Baja Cerdaña.


title: Iglesia de San Andrés (Baltarga)

text: Su consagración se llevó a cabo por el obispo de Urgel, Ingobert en el año 891, su posesión estuvo disputada entre la abadía de Cuixá y los condes de Cerdaña. Original del siglo XI, tuvo unas grandes reformas que la modificaron durante el siglo XVIII, como las dos capillas laterales adosadas.


title: Iglesia de San Andrés (Baltarga)

text: Tiene una sola nave cubierta con una bóveda de cañón de medio punto y un ábside semicircular. En el primer tramo de la nave, en el ábside y en los arcos pre-absidales, estaban decorados con pinturas murales,presididas por la Maiestas Mariae dentro de una aureóla redonda y rodeadas por cuatro ángeles. En la iglesia, en el arco toral se conservan algunos vestigios.


title: Iglesia de San Andrés (Baltarga)

text: En el Museo Diocesano de Urgel, se pueden ver una Virgen en majestad, las figuras de Caín y Abel y un Agnus Dei rodeado de ángeles.


title: Iglesia de San Andrés (Baltarga)

text: En el Museo Nacional de Arte de Cataluña, de Barcelona, se conserva una tabla del frontal del altar románico.


title: Iglesia de San Andrés (Baltarga)

text: MNAC Frontal del altar de Baltarga


title: Distrito de La Merced

text: El distrito peruano de La Merced es uno de los cinco distritos de la Provincia de Aija, ubicado en el Departamento de Áncash, en el Perú. Limita al norte y al este con la provincia de Huaraz, al sur y al oeste con el distrito de Aija y en pequeño trecho al oeste con el distrito de Coris.


title: Distrito de La Merced

text: El distrito fue creado el 5 de marzo de 1936 mediante la [Resolución Legislativa Nº 8188], en el gobierno del Presidente Óscar R. Benavides a partir de la escisión del segundo distrito de Aija en (i) el actual tercer distrito de Aija y (ii) el distrito de La Merced.


title: Distrito de La Merced

text: Tiene una población estimada mayor a 3 000 habitantes. Su capital es la localidad de La Merced que se encuentra ubicado a una altura aproximada de 3 296 m.s.n.m; su fiesta patronal de La Virgen de Las Mercedes inicia del 23 al 26 de septiembre de cada año


title: Distrito de La Merced

text: En este distrito se ha implementado el programa nacional "Educación secundaria rural a distancia", principalmente en la comunidad de Mallacayán. Este programa atiende a los jóvenes y adolescentes entre los 12 a 18 años de edad y viene siendo ejecutado desde el año 2000 bajo coordinación del Ministerio de Educación del Perú.El caserío de Huacna está ubicado a una altitud de 3598 m.s.n.m, dentro de su dominio tiene como atractivo turístico el cerro de Runtupachan con su bosque de Las Puyas Raimondi, la laguna de Chacras (4505 m.s.n.m.), las ruinas inca de Marcacunca, sus habitantes se dedican a la agricultura y a la ganadería, destacando en la producción de la papa en sus diversidad variedades, cebada, trigo, habas, ete


title: Distrito de La Merced

text: SIPZA caserío ubicado al lado occidental de la merced a un aproximado de 1250 metros de distancia, es conocido por tener la primera escuela primaria a nivel provincial. Su altitud es de 3336 m.s.n.m. Es conocido por ser la tierra de “Los Negrazos de Sipza”.


title: Distrito de La Merced

text: Está a una altura de 3525 m.s.n.m, Difunde la música con quena y bombo “los Shapis del Carmen” con su director don Cayetano


title: Distrito de La Merced

text: Ubicado a 3805 m.s.n.m. Su principal actividad económica es la minería.


title: Distrito de La Merced

text: El caserío de Huachón está a una altura de 3885 ms.n.m. Su principal actividad económica es la ganadería, minería. Su elevación es de 3922 m.s.n.m. Tiene como actividad económica a la agricultura (cebada, papa, olluco, oca, etc.) y la ganadería (ganados, vacunos, etc.). Su altitud es de 3655 m.s.n.m. Tiene especialmente como actividad económica primaria a la agricultura.


title: Distrito de La Merced

text: Se encuentra a una altura de 3480 m.s.n.m. En la parte superior de la plaza está el cerro Imán, la cual es atractivo por poseer piedras con magnetita.


title: Distrito de La Merced

text: Este caserío tiene una elevación de 3370 m.s.n.m. Por su plaza de armas pasa la carretera que comunica a la capital del Distrito (La Merced) con la capital de la Provincia (Aija).


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Alfonso Esparza Oteo (Aguascalientes, México, 2 de agosto de 1894 - México, D. F., 31 de enero de 1950) fue un compositor e intérprete de música. Fue fundador, en 1945, de la primera agrupación de músicos, antecedente directo de la Sociedad de Autores y Compositores de México.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Esparza Oteo fue el segundo de los diez hijos de Luis R. Esparza y Concepción Oteo. El padre de Alfonso fue un músico distinguido y reconocido por su versatilidad, ya que sabía tocar varios instrumentos. En la época del nacimiento de su hijo Alfonso, se desempeñaba como director de la banda del estado de Aguascalientes y de una escuela de música, que bien podía considerarse un conservatorio.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Desde muy temprana edad, mostró su inclinación por actividades y distracciones relacionadas con el arte; organizaba funciones de títeres o como tramoyista y cantante, entre otras cosas. A los siete años, decía que había heredado de su padre la afición por la música y tocaba el piano ante audiencias pequeñas que lo aplaudían y estimulaban.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: De su padre recibió las primeras lecciones de solfeo y piano. Más adelante asistió a la academia del presbítero Fermín Ramírez, donde tuvo la oportunidad de instruirse con maestros, como Juan María Cisneros, Arnulfo Miramontes y Manuel M. Ponce, de quienes recibió clases de piano, órgano y canto, y composición, respectivamente. Fue el maestro Manuel M. Ponce a quien Alfonso reconocía como el principal apoyo en su formación musical.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En 1912, trabajó como pianista en el Actualidades, donde improvisaba temas para las películas que ahí se exhibían, y al mismo tiempo se desempeñaba como organista.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Para 1914, llegaron a Aguascalientes los efectos de la Revolución mexicana, y Alfonso, partidario decidido de esos ideales, se enlistó en las filas del general Francisco Villa. Tras dos años de campaña, fue distinguido con el grado de Mayor.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Una vez calmados los ánimos, en 1917, Alfonso Esparza Oteo marcó su regreso a la vida artística con la interpretación de la primera pieza musical que compuso, el foxtrot "Plenitud", en la Escuela de Artes y Oficios de Aguascalientes.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En marzo de 1919, Esparza Oteo viajó a la Ciudad de México en busca del triunfo.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Ya en la capital, se instaló en una casa de huéspedes y, decidido, comenzó a tocar puertas en busca de oportunidades. De esa forma, llegó a la Casa Wagner, una de las más reconocidas, y donde le ofrecieron un empleo que aceptó.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Como en aquellos días no había radio, ni sinfonolas, sus amigos y él se tenían que valer de medios ingeniosos para la difusión de sus obras, por lo que decidió que lo más conveniente era publicar por su cuenta las partituras de sus composiciones.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Personalmente entregaba sus piezas a los distribuidores del interior de la República, concediéndoles el 33 por ciento de comisión. Los resultados económicos de estas acciones mejoraban cada día.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Como inicio de este proyecto, en 1919 imprimió y también lanzó a la venta "Plenitud"; más adelante, "Flores de tentación", "Stambul", "La indita bonita", y el vals "Galante", entre otras.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En el Teatro Lírico, en 1920, estrenó su obra de mayor proyección internacional: "Un viejo amor", en coautoría con el güero Adolfo Fernández.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: A finales de ese año, tuvo que ir a Aguascalientes, su tierra natal, por el triste suceso de la muerte de su padre. Poco después regresó a la Ciudad de México, ahora con la responsabilidad económica de su madre y hermanos.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En la época del gobierno del general Álvaro Obregón (1920-1924), Alfonso Esparza Oteo se convirtió en el compositor de moda en México, gracias a lo cual pudo conocer al presidente, quien lo nombró director de la Orquesta Típica Presidencial.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: La orquesta fue disuelta por el general Plutarco Elías Calles cuando llegó a la presidencia y, lejos de desanimarse, Esparza Oteo formó una que llevó su nombre.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Emprendió entonces una serie de giras artísticas por todo México, en las que se presentaba como compositor y pianista. En una de esas presentaciones, en 1925, en Acámbaro, en el estado de Guanajuato), conoció a Blanca Torres Portillo, con quien contrajo nupcias el 15 de enero de 1926.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En 1925, a petición de la compañía Soto-Pardavé, musicaliza el tema "Soy virgencita" ("Al cabo no puedes"), con letra de Joaquín Pardavé Arce.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: El 17 de julio de 1928, a invitación del general Álvaro Obregón, entonces presidente electo de la República, asistió a amenizar, con la antigua Orquesta Típica, una comida en honor del general sonorense, en el restaurante La Bombilla. Mientras, interpretaban la melodía "Limoncito", se acercó a la mesa del general el caricaturista José de León Toral para mostrarle un dibujo a Obregón, después se escucharon seis detonaciones que fueron confundidas con notas de la orquesta; Álvaro Obregón cayó de bruces en la mesa, muerto por los tiros.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Entre todos los cargos que desempeñó Alfonso Esparza Oteo, destacan los de Director Artístico de la Casa Wagner, Director de la Southern Music Co., Director Artístico de la radiodifusora XEB –en su época de oro–, Jefe del Departamento de Recopilación de Música Folclórica en la Secretaría de Educación Pública, y Director de Notables Programas de la XEW.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Además formó parte del famoso cuarteto Los Ases de la Canción, con los maestros Miguel Lerdo de Tejada, Tata Nacho y Mario Talavera. Tras el fallecimiento de Lerdo de Tejada, el grupo tomó el nombre de Trío Veneno.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Alfonso Esparza Oteo veía con mucha claridad la problemática y las necesidades de los compositores de esa época, por lo que siempre anheló mejorar la situación económica de los compositores mexicanos. Él mismo inició un cambio importante al rehusarse a vender los derechos de sus composiciones, pero sabía que faltaba mucho por hacer.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Así, después de convocar a diversos autores y compositores, y vencer incontables obstáculos, fundaron el Sindicato Mexicano de Autores, Compositores y Editores de Música (SMACEM), el cual se estableció en un inmueble de la calle República de El Salvador #31.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Como primer Secretario General del SMACEM, Esparza Oteo trabajó por esta causa sin escatimar esfuerzos y dedicación, dejando a un lado empleo, contratos personales y hasta sus composiciones. Poco tiempo después fundaron la Sociedad de Autores y Compositores de Música, institución de cuyo Consejo Directivo él fue el primer presidente.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Alfonso retornó a sus actividades de compositor, presentaciones, conciertos y programas en la XEW. Produjo entonces el programa "Así es Mi Tierra", al que imprimió su propia personalidad y por el que recibió la Medalla al Mérito, como reconocimiento a su labor en favor de la música mexicana.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: El martes 31 de enero de 1950, apenas pasadas las 10 de la noche, salió de su casa para dirigirse a una fiesta, y en el momento en que se disponía a poner en marcha su auto, quedó inmóvil, sentado frente al volante. La dicha que minutos antes había en su casa de Altadena #31 se tornó en locura y desesperación.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: Entre sus canciones más populares están: "La Rondalla", "Dime que sí", "Te he de querer", "Albur de amor", "Cenizas de olvido", "La Chaparrita", "Déjame llorar"("Collar de perlas"), "No vuelvo a amar", "El quelite", "Estrellita Marinera", "Te vengo a decir adiós", "Mi gusto es", "Hermosas Fuentes", "Golondrina mensajera", "Soy Virgencita"("Al cabo no puedes"), (con letra de Joaquin Pardavé Arce) y "Pajarillo barranqueño".


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En coautoría con Felipe Bermejo Araujo: "Juan Colorado" y "Mi Tierra Mexicana".


title: Alfonso Esparza Oteo

text: El nombre de Alfonso Esparza Oteo ha quedado inmortalizado en numerosas calles de las principales ciudades de la república mexicana, así como con bustos y estatuas de bronce que honran su obra, ya inscrita en el acervo de la cultura popular mexicana.


title: Alfonso Esparza Oteo

text: En 2009, la Sociedad de Autores y Compositores de México galardonó al Maestro Alfonso Esparza Oteo con el Reconocimiento Póstumo Juventino Rosas, una presea post mortem instituida para honrar a los autores mexicanos cuya obra haya trascendido las fronteras lingüísticas y culturales para gloria de México en el mundo, permaneciendo vigente hasta nuestros días.


title: Maestro de Moulins

text: Maestro de Moulins, es el nombre con el que la historiografía reconoce a un pintor flamenco cuya identidad ha sido objeto de gran debate. Se le relaciona con la corte de los duques de Borbón y estuvo en activo, aproximadamente, entre 1483 y 1500. Su obra más conocida es el tríptico de la catedral de Moulins. Data de finales del siglo XV y tiene un excelente estado de conservación. El panel central muestra la Virgen con el Niño adorados por ángeles, y flanqueada por los retratos del duque Pedro II de Borbón y la duquesa Ana de Francia con su hija Susana.


title: Maestro de Moulins

text: Se han realizado varios intentos para identificar al Maestro de Moulins con artistas conocidos (por ejemplo Jean Perréal o Jean Prévost), pero ninguno había logrado aceptación general hasta finales del siglo XX, cuando se establece con mayor seguridad la atribución de sus obras a Jean Hey (o Jean Hay) (activo desde ca. 1475 – fallecido desde ca. 1505).


title: Ecociudad

text: Una ciudad sostenible, ecociudad o ecópolis es una ciudad que está diseñada siguiendo principios ecológicos. La idea de las ecociudades surge como una nueva aproximación del desarrollo sustentable. Los ambientalistas, así como cada día más gente, consideran que la vida en las ciudades es polutiva y destructiva para el medio ambiente, ya que propicia la acumulación de basura y condiciones insalubres.


title: Ecociudad

text: Una ciudad ecológica puede proveerse a sí misma con mínima dependencia de las zonas rurales que la rodean, y crea la menor huella ecológica posible para sus residentes. Esto resulta en una ciudad que es amigable con el medio ambiente, en términos de contaminación, uso de la tierra y reducción de las causas que contribuyen al calentamiento global.


title: Ecociudad

text: Las ecociudades pueden ser caracterizadas por varios aspectos, por ejemplo:


title: Ecociudad

text: Ejemplos de eco-ciudades existen algunos como el barrio solar Vauban (Friburgo). En una menor escala, hay edificios bioconstruidos, como el edificio municipal de Melbourne, en Australia. Muchos asentamientos informales hoy en día practican los principios de las ciudades ecológicas: uso eficiente de la energía, reciclaje, agricultura comunitaria, y peatonalización. El proyecto "Sociópolis" (en la ciudad española de Valencia) pretende desarrollar viviendas integradas de bajo impacto ambiental, combinado con zonas de agricultura tradicional y sistemas de regadíos; el proyecto "Ecumenópolis" o de Ecociudadelas de Magnum astron de Colombia, que propone la inclusión de tecnología de avanzada y alto rendimiento energético de su propia invención. Pero quizás el proyecto más ambicioso se lleva en China, país que ha fomentado la construcción de cinco ecociudades (tres cerca de Shanghái y dos en Pekín). La primera de éstas, Dongtan, se está desarrollando en la isla de Chongming, Shanghái, y ha sido diseñada cumpliendo rigurosos estándares para minimizar el impacto ambiental. El primer ejemplo mundial de una ciudad totalmente nueva -para 50.000 habitantes- y con una utilización energética cien por cien solar es Masdar de Emiratos Árabes Unidos, diseñado por el despacho de Foster + Partners en 2006 y que se inaugurará en el año 2020.


title: Ecociudad

text: Barcelona: La ciudad está planeando un rediseño urbano de supermanzanas cívicas, planean convertir áreas de nueve manzanas en barrios de escala comunitaria con una superficie de 400 metros por 400 metros. El objetivo es reducir el tráfico, el ruido y la contaminación relacionados con los automóviles en más de un 20% y liberar hasta un 60% de las áreas de vías para su reutilización como espacios para los ciudadanos. Esto se hace para mejorar la calidad de vida, aumentar la salud al implementar la "ciudad de los 15 minutos", una ciudad en la que el ciudadano puede realizar sus actividades cotidianas caminando durante 15 minutos, ir al trabajo, a la compra, a espacios de ocio y recreo, relaciones sociales y otras actividades. Al convertir las calles en espacios para el encuentro y otras actividades, mercados de agricultores, bicicletas y accesibilidad para peatones, se promueve un estilo de vida más saludable y potencialmente más feliz.


title: Ecociudad

text: Bilbao: la ciudad se enfrentó a una crisis económica tras el declive de las industrias del acero y del puerto, pero a través de la comunicación entre las partes interesadas y las autoridades para crear una transformación del centro de la ciudad, el gobierno local se benefició del aumento del valor del suelo en las antiguas zonas portuarias. El Plan Estratégico para la Revitalización del área Metropolitana de Bilbao se lanzó y consiguió regenerar las antiguas industrias siderúrgicas y portuarias con nuevas actividades. La conversión de industrias portuarias y siderúrgicas obsoletas convirtió Bilbao en uno de los centros más florecientes de Europa y es un excelente ejemplo de un proyecto sostenible en continua evolución. Es conocido en todo el mundo como el Museo Guggenheim Bilbao consiguió ser el hito que lanzó la renovación de la ciudad con gran vitalidad.


title: Ecociudad

text: Madrid: el soterramiento de la M-30 del proyecto Madrid Río propició la transformación del entorno del río. El proyecto del equipo dirigido por Ginés Garrido activó la vida social del parque urbano y la conexión de los distritos que antes estaban separados por el Río y la vía de circulación rápida M-30. Desde el Ayuntamiento de Madrid se promueve la "Estrategia de Regeneración Urbana" como herramienta de equilibrio territorial entre los 21 distritos de la ciudad. El Plan Madrid Recupera, Plan MAD-RE es uno de los planes estrella del programa de Regeneración de la capital.


title: Ecociudad

text: El proyecto de Madrid Río ha supuesto una revitalización sostenible de una zona de la ciudad fracturada por la frontera que suponía la vía de circulación rápida, M-30 en su recorrido paralelo al río de atraviesa la ciudad, el río Manzanares. El proyecto de Madrid Río se inició en 2005 cuando el Ayuntamiento de Madrid lanza a nivel internacional un concurso de ideas. y lo gana un equipo coordinado por el arquitecto Ginés Garrido con un proyecto que, una vez ejecutado, se convirtió en un parque urbano icónico, Actualmente es uno de los parques que recibe más usuarios a diario. Paseantes, corredores, ciclistas, patinadores, observadores naturaleza, todos tienen cabida en la diversidad de ámbitos que integra el parque. Además se ha conseguido renaturalizar el río y ha aumentado la biodiversidad en todo el entorno. "Madrid Río".ha recibido reconocimientos a nivel internacional, ha sido considerado Buena Práctica GOOD en Dubái en 2014. La Universidad de Harvard premió la transformación conseguida por Madrid Río a nivel social y cultural con su diseño de parque urbano con el galardón Veronica Rudge Green Prize in Urban Design.


title: Ecociudad

text: El Plan Madrid Recupera, Plan MADRE, está alineado con los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) por tener metas en las que confluyen la equidad social con la equidad territorial y económica para conseguir cohesión entre los distritos de la ciudad. El modelo de ciudad se hace tejiendo redes en todos los sectores, trabajo, infraestructuras, salud, medioambiente, ocio, relaciones sociales, para conseguir espacios urbanos más sostenibles.


title: Publicatio

text: La publicatio o publificación consiste en la reserva expresa que hace el ordenamiento jurídico al Estado de una actividad o de la titularidad de ciertos bienes. Es un requisito necesario para que la actividad pueda ser considerada un servicio público, o para que los bienes ingresen al dominio público. La reserva tiene que estar dirigida al conjunto global de una actividad, sin que pueda referirse a una empresa en concreto (sería expropiación forzosa). Ello implica que no hay actividades públicas o privadas por naturaleza. No hay más servicios públicos que aquellos que el legislador califique como tal.


title: Publicatio

text: Una vez publificados, los particulares carecen de título para operar en el mismo ámbito o sector de actividad, salvo que se lo confiera expresamente la propia administración, en virtud de una concesión o autorización.


title: Publicatio

text: Una actividad se convierte en servicio público cuando los poderes públicos deciden asumirla para dar satisfacción a una necesidad de interés general que, sin esa intervención, sería insatisfecha o satisfecha insuficientemente.


title: Publicatio

text: La apreciación del interés general envuelto es discrecional y queda en manos del poder público. Es el legislador quien decide, en cada supuesto, cuándo el interés general debe ser satisfecho por el procedimiento del servicio público. De allí que no haya un criterio uniforme para determinar lo que son servicios públicos; ello dependerá de las necesidades que en cada época se presenten.


title: Publicatio

text: Son servicios públicos, en ese sentido, los que el legislador de un país determinado, en un momento determinado, así lo decide.


title: Publicatio

text: La conversión de un problema en social significa su publificación, es decir, su consideración en la agenda cultural. A partir de ese momento, como un asunto público, tendrá publicidad e interesará y concernirá al público o a la sociedad en general, y reclamará intervenciones de los poderes públicos y de los cuerpos profesionales.


title: Publicatio

text: Referido a la administración, esta acepción hace referencia a la divulgación de lo público. Agrega al acto formal de la publicación la producción de una resonancia social mediante la divulgación a la sociedad. La publificación de lo público es, en palabras de Cunnil y Bresser-Pereira, "extender la esfera de lo público más allá del Estado".


title: Mataperros

text: Mataperros es el nombre común de las siguientes plantas:


title: Narciso de otoño

text: Narciso de otoño puede referirse a:


title: Azafrán silvestre

text: Azafrán silvestre puede referirse a:


title: Departamento de Chanco

text: El Departamento de Chanco es una antigua división territorial de Chile. Fue creado el 8 de noviembre de 1901, de la división del Departamento de Cauquenes de la Provincia de Maule, por el presidente Germán Riesco. La cabecera del departamento fue Chanco. Se conformó por las municipalidades de Chanco (subdelegaciones 7a Chanco y 8a Reloca del antiguo Departamento de Cauquenes) y Curanipe (subdelegación 6a Curanipe), sin la subdelegación 4ª, La Serena (antiguamente "La Vega"), que pasa a formar parte de la Municipalidad de Cauquenes. Con el DFL 8582 de 30 de diciembre de 1927, se establece:  Debido a esto a partir de febrero de 1928, el Departamento queda suprimido. También queda suprimida la Municipalidad de Curanipe, pasandoa formar la nueva comuna y subdelegación de Chanco. En 1936, el Departamento vuelve a ser restituido siendo conformado por la comuna-subdelegación de Chanco. El Departamento de Chanco limitaba:


title: Departamento de Chanco

text: La administración estuvo en Chanco, en donde se encontraba la Gobernación Departamental. Para la administración local de las subdelegaciones departamento se encuentra, la Ilustre Municipalidad de Chanco, que había sido creada el 22 de diciembre de 1891, que administra las subdelegaciones 1ª, Chanco; 2ª, Reloca y 3ª, Quilhuiné. y la Municipalidad de Curanipe, creada en la misma fecha, que administra la subdelegación 4ª, Curanipe.


title: Departamento de Chanco

text: El Departamento de Chanco tiene las siguientes subdelegaciones:


title: Departamento de Chanco

text: De acuerdo al DFL 8582 se suprime el Departamento de Chanco.  En 1936 es restituido con la subdelegación y comuna de Chanco.


title: Martin Schongauer

text: Martin Schongauer (Colmar, h. 1448-Breisach, 2 de febrero de 1491) fue un grabador y pintor alemán perteneciente a la fase flamenca del gótico o prerrenacimiento. Fue el grabador más importante de Alemania antes de Alberto Durero.


title: Martin Schongauer

text: Sus grabados circularon ampliamente y Schongauer fue conocido en Italia con los apodos de Bel Martino y Martino d'Anversa.


title: Martin Schongauer

text: Su padre fue un orfebre llamado Casper, oriundo de Augsburgo, que se había establecido en Colmar, donde Martin pasó la mayor parte de su vida. Es muy posible que aprendiera del Maestro E. S.; A. Hyatt Mayor vio los estilos de los dos en un solo grabado, y todas las obras con el monograma de Schongauer, M†S muestran un estilo plenamente desarrollado. Schongauer estableció en Colmar una escuela muy importante de grabado, de la cual surgieron los "pequeños maestros" de la generación siguiente y un gran número de artistas de Núremberg.


title: Martin Schongauer

text: Como pintor, Schongauer siguió al flamenco Rogier van der Weyden y las escasas pinturas que de él sobreviven le deben mucho, tanto por el esplendor del color como por el exquisito detallismo en la ejecución.


title: Martin Schongauer

text: Entre las escasas pinturas que se le pueden atribuir con certeza, la principal es un magnífico retablo en la iglesia de San Martín en Colmar. El Musée d´Unterlinden en Colmar posee once paneles suyos, y se le atribuye un pequeño panel de "David con la cabeza de Goliat" en la Galería de Múnich. La pintura en miniatura de la "Muerte de la Virgen" en la National Gallery de Londres es probablemente obra de algún alumno. En 1488 Schongauer murió en Colmar, de acuerdo con el registro de la iglesia de San Martín. Otras autoridades afirman que su muerte aconteció en 1491. Lo que sí consta es que Durero viajó a Colmar en 1492 para formarse con él y al llegar supo que el maestro había fallecido.


title: Martin Schongauer

text: La principal obra de la vida de Schongauer fue la producción de un gran número de hermosos grabados, que se vendieron ampliamente, no sólo en Alemania, sino también en Italia e incluso en Inglaterra y España. Vasari sostiene que Miguel Ángel, siendo apenas adolescente, copió al óleo uno de sus grabados, "La tentación de San Antonio". Esta pequeña obra se identifica como la pequeña pintura anónima adquirida hace pocos años por el Museo Kimbell de Fort Worth.


title: Martin Schongauer

text: El estilo de Schongauer no muestra rastro de influencia italiana, sino un gótico muy claro y organizado.


title: Martin Schongauer

text: Sus temas son principalmente religiosos, pero incluyen escenas cómicas de la vida cotidiana tal como "Familia campesina acudiendo al mercado" o los "Dos aprendices peleando".


title: Martin Schongauer

text: Se le atribuyen 116 grabados, y puesto que muchos se conocen por una única impresión, probablemente hubo otros que se perdieron. Muchas de las ilustraciones de sus alumnos, así como las suyas propias, están firmadas, M†S, al igual que muchas copias probablemente obra de artistas que no tuvieron relación con él.


title: Martin Schongauer

text: Entre los más hermosos grabados de Schongauer está la serie sobre la "Pasión" y la "Muerte y Coronación de la Virgen", y la serie de las "Vírgenes Sabias y Necias". Todos destacan por su tratamiento semejante a una miniatura, su toque brillante y su fuerza cromática. Algunos, como la "Muerte de la Virgen" y la "Adoración de los Magos", son composiciones ricas y plenas, con muchas figuras, tratadas con largueza de estilo a pesar de su diminuta escala.


title: Martin Schongauer

text: Estableció el sistema de representar el volumen mediante un rayado (líneas en dos direcciones) que fue ulteriormente desarrollado por Durero, y fue el primer grabador que curvó las líneas paralelas, probablemente rotando la lámina con un buril fijo. También desarrolló una técnica de buril que producía líneas más profundas en la lámina, que significó que más impresiones podían hacerse antes de que el grabado se gastase.


title: Martin Schongauer

text: El Museo Británico, como otros importantes museos, posee una gran colección de la obra gráfica de Schongauer.


title: Chongming

text: Chongming (; Wu: Dzonmin) es una isla china localizada en la desembocadura del río Yangtsé en el océano Pacífico. Junto a las dos islas menores de Changxing y Hengsha conforma el condado de Chongming. Con un área de 1041,38 km², es la tercera isla más grande de China, después de Hainan y Taiwán. En 2001 tenía una población de 694.600 habitantes.


title: Chongming

text: Fue una de las áreas más rurales de Shanghái, pero actualmente es sujeto de un plan maestro urbano y agrícola, patrocinado por el gobierno chino. Se constrirá un túnel para conectar la isla con Shanghái, y se quiere incrementar la población mediante la construcción de una ecociudad al este de Chongming, Dongtan, incorporando agricultura specializada y desarrollo sustentable.


title: Chongming

text: La historia de Chongming:  Au moins dans la première année de Shen long ( Chinese: 神龍元年）( A.D. 705 ) , il y avait des habitants installés dans l'île de Chong-Ming.


title: Trasdós

text: Trasdós proviene del latín "extra", fuera, al exterior y "dorsum", dorso.


title: Trasdós

text: El trasdós es un término arquitectónico que designa el plano superior externo convexo de un arco o bóveda. A veces se denomina extradós.


title: Trasdós

text: También designa el lomo de una dovela, que suele estar oculta por estar dentro de la construcción.


title: Trasdós

text: Se contrapone con la voz intradós.


title: Trasdós

text: En un muro de contención, el trasdós es la cara del muro en contacto con el material contenido y opuesta al intradós.


title: Trasdós

text: En aeronáutica, se llama extradós a la superficie superior curva del ala de un avión o de un perfil aerodinámico.


title: Trasdós

text: Es donde se crea una zona de baja presión estática (perpendicular a su superficie) y mayor velocidad del aire (tangente a su superficie), en comparación al intradós del ala de una aeronave, lo que permite al ala generar sustentación, logrando así elevar a la aeronave.


title: Homero (desambiguación)

text: La palabra o término homero puede referirse a:


title: Nino

text: Nino o Nĭnus fue un personaje de leyenda (se le relaciona con el legendario rey Nemrod de Mesopotamia), y es referido como el rey fundador del primer imperio de Asiria según fuentes del período helenístico y ulteriores, al que se atribuye el epónimo de la ciudad de Nínive, "Ninua", que se convirtió, durante el reinado de Senaquerib, en una de las ciudades más grandes del mundo antiguo. Según la tradición, Nino, hijo de la divinidad Baal, logró conquistar la totalidad de Asiria con el apoyo del rey de Arabia "Ariaeo".


title: Nino

text: Durante el asedio a la ciudad de Bactriana, conoció a la esposa de su oficial Menón, Semíramis, de quien se enamoró y desposó tras forzar el suicidio de su marido.


title: Nino

text: A la muerte de Nino, tras 52 años de reinado hacia el 2189 a. C. Semíramis se encargó del gobierno del imperio, que logró extender hasta Etiopía y la India, erigiendo un monumento funerario a la memoria de Nino, cerca de Babilonia, que más tarde sería escenario de inspiración de la obra "Píramo y Tisbe".


title: Nino

text: El romance entre Nino y Semíramis ha inspirado diferentes obras artísticas desde el siglo II con los fragmentos del "romance de Nino" del autor griego Longo. Mosaicos encontrados en Antioquía de Orontes representan escenas relacionadas con Nino y Semíramis. Por su parte, Lope de Vega le dedicó el soneto CLXXXVII de sus "Rimas"titulado "".


title: Combretum

text: Combretum es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Combretaceae.


title: Combretum

text: Son árboles pequeños, arbustos o bejucos, raramente espinosos; plantas hermafroditas (en Nicaragua) o raramente dioicas. Hojas opuestas, con glándulas pediculadas o escamas peltadas o raramente ambas. Inflorescencias en espigas, racimos, o racimos o panículas de espigas; hipanto superior hipocrateriforme a larga y curvadamente infundibuliforme; sépalos 4 o 5, cortos; pétalos 4 o 5 o raramente ausentes; estambres 8 o 10 o raramente más, exertos. Frutos secos, con 4 o 5 crestas o alas papiráceas, sin hipanto superior persistente.


title: Combretum

text: El género abarca cerca de 370 especies de árboles y de arbustos, 300 de los cuales son nativos de África tropical, 5 de Madagascar, 25 de Asia tropical y 40 de América tropical. El género no está presente en Australia. Varias especies se utilizan en la medicina tradicional africana o india.


title: Combretum

text: El género fue descrito por Pehr Löfling y publicado en "Iter Hispanicum" 308. 1758.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: La Ley Nº 17.336, sobre Propiedad Intelectual, de 2 de octubre de 1970, y sus modificaciones posteriores regulan el derecho de autor en Chile.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Esta ley pretende proteger los derechos que, por el solo hecho de la creación de una obra, adquieren los autores de obras de la inteligencia en los dominios literarios, artísticos y científicos, cualquiera que sea su forma de expresión, y los derechos conexos que ella determina. De acuerdo con la misma, el derecho de autor comprende los derechos patrimoniales y morales, que protegen el aprovechamiento, la paternidad y la integridad de una obra.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Esta ley ampara los derechos de los autores chilenos y extranjeros domiciliados en Chile. Establece, asimismo, que los autores extranjeros no domiciliados en el país gozan de la protección que les sea reconocida por las convenciones internacionales que Chile ha suscrito y ratificado.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Las obras que se encuentran protegidas son, en general, las de tipo literario, artístico y científico. A modo ejemplar, la ley establece en su artículo 3º una enumeración no taxativa de las obras especialmente protegidas, entre otras, menciona a los libros, las ilustraciones, las películas y los programas informáticos.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: La Constitución de 1833 establecía, en su artículo 152, que ""Todo autor o inventor tendrá la propiedad exclusiva de su descubrimiento, o producción por el tiempo que le concediere la ley; y si ésta exigiere su publicación, se dará al inventor la indemnización competente."" A partir de esta disposición, se dictó la Ley de Propiedad Literaria y Artística de 24 de julio de 1834.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: La anterior fue reemplazada por el Decreto Ley N.º 345, sobre Propiedad Intelectual, de 5 de mayo de 1925.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: A su vez, el año 1950, la Ley 9.549 prorrogó el plazo a cincuenta años luego de la muerte del autor.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: En 1970, Chile suscribió y ratificó la Convención de Berna que establece, entre otros principios, que la protección de las obras no debe estar condicionada al cumplimiento de formalidad alguna. Ante ello, se debió dictar una nueva ley, compatible con dicho tratado internacional: la Ley N.º 17.336, sobre Propiedad Intelectual, de 2 de octubre de 1970 que, entre otras cosas, derogó la legislación anterior en la materia.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: A pesar de que la ley establece un listado de obras protegidas, es un listado no exhaustivo.Los tipos de derechos de acuerdo con la legislación chilena se dividen en dos:


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Actualmente, la protección del derecho de autor en Chile es por toda la vida del autor más 70 años "post mortem".


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Originalmente, la Ley N.º 17.336, publicada en 1970, establecía un plazo de protección de 30 años "post mortem", el que fue aumentado a 50 años en el año 1992 y a 70 años en el año 2003.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: La Ley N°20.435 de 2010, eliminó una norma excepcional que establecía la extensión del plazo de protección más allá de los 70 años "post mortem" en aquellos casos que existiesen cónyuge sobreviviente o hijas solteras o viudas o cuyo cónyuge afectado por una imposibilidad para todo género de trabajo, norma que obstaculizaba la determinación exacta de los plazos de protección de las obras y su posterior entrada en el dominio público o patrimonio cultural común.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: La Ley N.º 17.336 reconoce la existencia de un "patrimonio cultural común" —Dominio público en derecho comparado—. Estas obras del patrimonio cultural común pueden ser utilizadas por cualquiera, siempre que se mencione la autoría de la obra y se respete su integridad.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Se incluyen en este tipo de obras de patrimonio cultural común las siguientes:Las excepciones a los derechos de autor son autorizaciones que la ley establece para hacer determinados usos de obras protegidas, sin requerir de autorización ni pago de remuneración del autor o titular.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Luego de la reforma del año 2010, el catálogo de excepciones fue ampliado extensamente y comprende las siguientes disposiciones: En mayo de 2007, la entonces Presidenta Michelle Bachelet envió al Congreso Nacional un proyecto de reforma a esta ley, pretendiendo hacer procedimientos más efectivos para la persecución de delitos, racionalizar las penas frentes a las infracciones, establecer un sistema de limitación de responsabilidad de los prestadores de servicios de Internet, incorporar un amplio catálogo excepciones y limitaciones que favorezcan a bibliotecas, establecimientos educacionales y público en general, y establecer un sistema de resolución de conflictos en el establecimiento de tarifas por parte de las entidades de gestión colectiva de derechos de autor y conexos.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: El proyecto, fue elaborado por una grupo interministerial que incluyó principalmente al Ministerio de Educación, el Ministerio de Relaciones Exteriores, el Ministerio de Economía y el Consejo de Cultura, este último bajo la gestión de Paulina Urrutia como Ministra de Cultura, pretendió ser la más importante reforma a esta ley en la historia de Chile, al proponer un legislación más justa y equilibrada, que combinara adecuadamente los distintos intereses en juego. En particular la propuesta de las excepciones que se incluyeron en el proyecto, en lo que se refiere a bibliotecas, educación y discapacitados, fueron elaboradas a propuesta del Ministerio de Educación. Cabe recordar que con antelación a este proyecto, el Ministerio de Educación con Sergio Bitar como Ministro de la Cartera promovió un proyecto de reforma que incluía una primera reforma integral de excepciones, proyecto que fue trabado por la oposición de las asociaciones de titulares y particularmente de la sociedad de gestión colectiva ( SCD).


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: La discusión del proyecto fue larga y dura, recibiendo una fuerte oposición de las organizaciones más conservadoras de creadores y artistas, entidades privadas de gestión de derechos de autor y apoyos y críticas transversales entre diversas organizaciones de la sociedad civil. En especial, además de la fuerte resistencia a las excepciones a los derechos de autor propuestas, también la inclusión de un sistema de solución de conflictos en caso de tarifas por el uso de obras bajo gestión colectiva generó gran polémica.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: En medio de la discusión, durante un tiempo se criticó que la Ministra de Cultura firmara un acuerdo secreto con la Sociedad Chilena del Derecho de Autor para eliminar algunos aspectos críticos del proyecto que supuestamente afectarían a dicha organización, cuestión que fue debatida en algunos blogs y medios de prensa electrónicos.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Producto de la polémica, una serie de movimientos ciudadanos y organizaciones sociales lideraron campañas para posicionar la importancia de un derecho de autor en donde no sólo se protegen los derechos de los autores sino también los de la ciudadanía. Algunos ejemplos son iniciativas como Trato Justo Para Todos y No Soy Delincuente, ambas de la ONG Derechos Digitales, donde a través de páginas y videos se intenta concienciar a la opinión pública y a los representantes en el Congreso Nacional respecto de la importancia de una ley que no criminalice a los ciudadanos.


title: Ley de Propiedad Intelectual (Chile)

text: Luego de toda la discusión, el 13 de enero de 2010, este proyecto de reforma que avanzó gracias al compromiso de todos los ministerios involucrados, fue aprobado unánimemente por el Congreso Nacional de Chile, entrando en vigencia el 4 de mayo de 2010, bajo el N°20.435.


title: Michael Wolgemut

text: Michael Wolgemut (anteriormente escrito "Wohlgemuth") (Núremberg, 1434 - 1519), pintor y grabador alemán, perteneciente a la última fase del gótico, conocida como estilo flamenco, o prerrenacimiento. Trabajó mayormente en Núremberg. Debe buena parte de su fama actual a su etapa como maestro de Durero.


title: Michael Wolgemut

text: Poco se sabe de su vida privada. Aprendió con su padre, Valentin Wolgemut (quien murió en 1469 o 1470) y en 1472 se casó con la viuda de su anterior maestro, el pintor Hans Pleydenwurff, cuyo hijo Wilhelm trabajó como asistente (y desde 1491 como socio) para su padrastro. Hacia 1470 se le documenta en Münich donde trabajó como oficial de Gabriel Mälesskircher. Algunos consideran que Wilhelm Pleydenwurff era mejor artista que Wolgemut, si bien murió en enero de 1494, cuando probablemente estaba aún en su treintena. No está clara la obra de Wilhelm, aunque se le han atribuido obras en medios diversos.


title: Michael Wolgemut

text: La importancia de Wolgemut como artista descansa no solo en sus propias obras individuales, sino también en el hecho de que fue el jefe de un amplio taller, en el que se cultivaban diversas ramas de las bellas artes por un gran número de ayudantes-alumnos, incluyendo a Alberto Durero, quien completó su aprendizaje con él entre 1486 y 1489.


title: Michael Wolgemut

text: En su taller se ejecutaban grandes retablos y otras pinturas religiosas, y también elaborados retablos en madera pintada, en altorrelieve, ricamente decoradas con oro y color.


title: Michael Wolgemut

text: Fue el principal entre los artistas de la xilografía alemana de su época. Proporcionó numerosas ilustraciones para libros a los muchos editores existentes en Núremberg, aunque los grabados más atractivos se vendían también separadamente. Sus grabados en madera siguieron los avances en el grabado para representar volumen y sombras de manera mucho más extensa que antes. No obstante, a menudo eran coloreados a mano antes o después de su venta. Su alumno Durero lo sobrepasaría, por lo que sus logros a menudo se han pasado por alto.


title: Michael Wolgemut

text: El grabado en madera era en gran parte trabajo del taller. Varios entalladores cortaban los bloques según diseños de Wolgemut, muchos de los cuales destacan por su vigor y su inteligente adaptación a las especiales necesidades de la técnica del grabado en madera. La mayor parte de la producción eran ilustraciones para libros; Núremberg era el principal centro editor de la Alemania de su tiempo. Dos libros grandes y copiosamente ilustrados tienen grabados de Wolgemut y su hijastro Pleydenwurff, impresos y publicados por el principal impresor de Alemania, Anton Koberger, de Núremberg, que también era el padrino de Durero. El primero es de 1491, "Schatzkammer der wahren Reichthumer des Heils" («"Relicario de las verdaderas riquezas de la salvación eterna"»); el otro es la "Historia mundi", de Schedel (1493), conocido normalmente como la «"Crónica de Núremberg"», que es muy valorada, no por el texto sino por su notable colección de 1809 enérgicas ilustraciones.


title: Michael Wolgemut

text: Wolgemut y su hijastro Wilhelm Pleydenwurff fueron los primeros a quienes encargaron proporcionar las ilustraciones en 1487-88, y un contrato posterior del 29 de diciembre de 1491 encargó diseños manuscritos del texto e ilustraciones. Otro contrato de 1492 estipuló que Koberger debía proporcionar una habitación cerrada con llave para guardar con seguridad los bloques. Un dibujo de Wolgemut para la elaborada portada, datado en 1490, se conserva en el Museo Británico. Como otros libros de la época, muchos de los grabados, que muestran ciudades, batallas o reyes se usan más de una vez en el libro, cambiando simplemente los textos. El libro es grande, midiendo cada grabado a doble página sobre 342 x 500 mm. Se le puede considerar como uno de los primeros «"best-sellers"» de la historia; subsisten muchos ejemplares, uno de ellos en la Academia de San Fernando de Madrid.


title: Michael Wolgemut

text: Su pintura muestra la influencia flamenca, y puede que viajara allí. La obra más temprana conocida de Wolgemut es un retablo formado por cuatro paneles, datado en 1465, hoy en la galería de Múnich, un trabajo decorativo de gran belleza. En 1479 pintó el retablo del altar superior en la iglesia de Santa María en Zwickau, que aún se conserva, recibiendo por él la enorme suma de 1.400 gulden. Uno de sus mejores y mayores trabajos fue el gran retablo pintado para la iglesia de los monjes agustinos en Núremberg, hoy trasladado al museo; consiste en muchos paneles grandes, con figuras de santos venerados localmente.


title: Michael Wolgemut

text: En 1501 Wolgemut fue contratado para decorar el ayuntamiento de Goslar con una serie grande de pinturas; algunas del techo están sobre tabla, y otras sobre las paredes están pintadas ligeramente en témpera sobre lienzo. Como retratista disfrutó de gran reputación, y algunos trabajos de esta clase son muy admirables por su vigor realista y acabado minucioso.


title: Michael Wolgemut

text: Fuera de Alemania las pinturas de Wolgemut son escasas. La Institución Real en Liverpool posee dos buenos ejemplos: "Pilatos lavándose las manos", y "La deposición de la Cruz", que posiblemente sean parte de un gran retablo. Un retrato pintado por él se conserva en Madrid, en el Museo Thyssen-Bornemisza. Durante los últimos diez años de su vida, Wolgemut parece que produjo muy poco de su propia mano. Una de sus últimas pinturas es el retablo en Schwabach, ejecutado en 1508, cuyo contrato aún se conserva. Murió en Núremberg en 1519.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La batalla del Mar de Filipinas ("Battle of the Philippine Sea" en inglés) (マリアナ沖海戦 en japonés) fue una batalla aeronaval que tuvo lugar durante la Campaña del Pacífico de la Segunda Guerra Mundial, y que enfrentó a la Armada Imperial Japonesa y a la Armada de los Estados Unidos en el mar de Filipinas, cerca de las islas Marianas, entre el 19 y el 20 de junio de 1944, durante la ocupación por las tropas estadounidenses de la isla de Saipán (batalla de Saipán) para posteriormente invadir la isla de Tinian (batalla de Tinian), dos islas Marianas del Norte.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Esta batalla, que se enmarca en el cuadro de la operación Forager, finalizó con un completo desastre para las fuerzas japonesas, que perdieron la casi totalidad de su aviación naval embarcada, así como dos tercios de los portaaviones participantes en la batalla. Ello es así hasta el punto de que los pilotos estadounidenses acuñaron para esta batalla la expresión "The Great Marianas Turkey Shoot" (el tiro al pavo de las Marianas).


title: Batalla del mar de Filipinas

text: De resultas de esta batalla, la Marina Imperial japonesa perdió la parte principal de su fuerza de combate en términos de aviación naval.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Finalizada la batalla de las Islas de Santa Cruz, que había puesto fin a la campaña de Guadalcanal, en octubre de 1942, la flota japonesa se retiró a la isla de Truk, luego a las Palaos y finalmente a Singapur, para reorganizarse y reemplazar las pérdidas sufridas.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Tras la muerte del almirante Yamamoto (véase "Operación contra Yamamoto") en abril de 1943, el almirante Mineichi Koga se convirtió en el nuevo comandante en jefe de la Armada Imperial japonesa. La estrategia naval japonesa consistía por entonces en la defensa de un perímetro de seguridad en torno del Japón, que incluía las islas Salomón, las islas Gilbert y las islas Marianas llegando por el norte hasta las islas Aleutianas (territorio de Alaska ocupado por los japoneses). Tras los éxitos del general Douglas MacArthur en la Campaña de Nueva Guinea, así como de las incursiones aéreas estadounidenses sobre la base naval japonesa de Rabaul desde el otoño de 1943, con el consiguiente desgaste para la flota japonesa, parecía evidente que ese perímetro de defensa ya no podía incluir ni las islas Salomón, ni las Gilbert, ni las Marshall.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El almirante Koga falleció en accidente de aviación en marzo de 1944, siendo sustituido por el almirante Soemu Toyoda, que dirigía la flota a distancia, desde la capital, Tokio. La Flota Combinada que había sido el orgullo del almirante Isoroku Yamamoto había sido dividida en diversos grupos, y la fuerza más importante puesta a disposición de Toyoda era la 3.ª Fuerza, o "Fuerza Móvil".


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Desde finales de 1942, el comandante en jefe de la Fuerza Móvil era el vicealmirante Jisaburo Ozawa, un oficial considerado como agresivo a la vez que poseedor de dotes de mando y buen conocedor de su oficio.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 11 de mayo de 1944, la Fuerza Móvil de Ozawa abandona el puerto de Singapur, poniendo proa hacia Tawi-Tawi, una isla del Archipiélago de Sulu, en Filipinas. El plan principal de Toyoda era la Operación ""A"" ("A-Go"): se trataba de atraer a la flota estadounidense a la zona delimitada por las islas Palaos, las Marianas y las Carolinas, donde se hallaban varias unidades aéreas con base en tierra. La acción conjunta de la aviación embarcada y de la aviación con base en tierra debería destruir a la Task Force estadounidense y eliminar así toda posibilidad de que ésta protegiese un eventual desembarco aliado en las islas Marianas.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Mientras la flota japonesa esperaba el ataque estadounidense desde mediados de mayo en Tawitawi, fue localizada por los submarinos estadounidenses, que comenzaron a hostigarla durante sus salidas de entrenamiento. De este modo, el "Yukikaze" resultó averiado por un impacto de torpedo.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: A principios de junio de 1944, la flota japonesa detectó la aproximación de la Quinta Flota de los Estados Unidos, y se dirigió a su encuentro para, según pensaba, proceder a su aniquilación.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: "(CV=Portaaviones; CVL=Portaaviones ligero; BB=Acorazado; CA=Crucero pesado; CL=Crucero ligero; DD=Destructor; SS=Submarino")


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La operación estadounidense llevaba por nombre Operación Forager. Su objetivo era la toma del control sobre las islas Marianas y especialmente Saipán (batalla de Saipán) y Tinian (batalla de Tinian), dos islas que pertenecían a Japón como fideicomiso otorgado por la Sociedad de Naciones desde 1917, así como Guam (batalla de Guam), una isla estadounidense desde 1899, la mayor de las Marianas, situada al sur del archipiélago y que Japón había invadido tres días después del ataque a Pearl Harbor.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La Quinta Flota de los Estados Unidos estaba compuesta principalmente por unidades de desembarco (Fuerzas expedicionarias conjuntas) bajo el mando del vicealmirante R.K. Turner, y por portaaviones rápidos y su escolta (Task Force 58 o TF 58) bajo el mando del vicealmirante Marc A. Mitscher.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 11 de junio, la fuerza de invasión estadounidense precedió su acometida principal con una serie de ataques aéreos contra las Marianas, con la intención de hacer creer a los japoneses que estas islas eran el objetivo de la ofensiva. Esto suponía una sorpresa para ellos, ya que pensaban más posible un ataque más al sur, bien sobre las islas Carolinas bien sobre Palaos.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La Fuerza Móvil japonesa partió de Tawitawi el 13 de junio con dirección a las Marianas. Puesto que ya había sido detectada por los submarinos estadounidenses, y además el código secreto japonés había sido descifrado, todos los movimientos de la Fuerza Móvil eran conocidos por la Quinta Flota y por la TF 58.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Para completar el panorama, las incursiones aéreas estadounidenses del 11 de junio sobre los aeródromos japoneses de Rota, Saipán, Tinian y Guam habían dañado la capacidad de aérea de dichas bases. Según los informes estadounidenses, ciento cincuenta (del total previo de doscientos cincuenta) aviones japoneses fueron destruidos en tierra o derribados, frente a la pérdida de únicamente once aviones estadounidenses.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 14 de junio, Spruance recibió informaciones relativas a la posible llegada de refuerzos aéreos japoneses procedentes de Iwo Jima y Chichi Jima, en las islas Ogasawara (también llamadas islas Bonin). Sabiendo que pasarían varios días hasta el enfrentamiento con la flota japonesa, envió dos Task Groups, el TG 58.1 de Clark y el TG 58.4 de Harris, en dirección a estas islas. Los Task Groups llegaron allí y las atacaron el 16 de junio, causando graves daños a las capacidades aéreas de sus aeródromos.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Por otro lado, el 15 de junio dio comienzo la invasión de la isla de Saipán.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 17 de junio, hacia las 20 horas, la Flota Móvil se encontró con la escuadra de acorazados del almirante Ugaki, dirigiéndose de inmediato hacia las islas Marianas. A pesar de encontrarse en una situación de manifiesta inferioridad, los japoneses tenían confianza en el éxito, ya que sus aviones disponían de mayor radio de acción y, por otra parte, podían organizar un relevo entre los portaaviones y sus bases en tierra, lo que aumentaba de forma significativa el rendimiento de la aviación embarcada en sus portaaviones.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El plan japonés A-GO estaba basado en la acción conjunta de ambas aviaciones, la embarcada y la que tenía sus bases en tierra. Esta última debería haber destruido desde el primer momento al menos un tercio del potencial estadounidense. Sin embargo, la realidad era que los bombardeos estadounidenses habían provocado graves pérdidas a la aviación terrestre japonesa, y además habían dejado los correspondientes aeródromos prácticamente inutilizados. Como consecuencia de todo ello, la acción de la aviación terrestre iba a ser mínima en la batalla que iba a tener lugar, lo que comportó graves consecuencias para el potencial aéreo de la Flota Móvil japonesa y para el propio desarrollo ulterior de la batalla.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 18 de junio, el almirante Mitscher había reunido a la TF 58 cerca de Saipán, y se aprestaba a la batalla. Poco antes de la medianoche de ese mismo día, el almirante Chester Nimitz envió a Spruance un mensaje informándole de que la flota japonesa se hallaba aproximadamente a 560 km al oeste-sudoeste de la TF 58, y Mitscher solicitó autorización para desplazarse al oeste durante la noche, para hallarse al alba en una buena posición de ataque.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Spruance rechazó dictar esa orden, ya que temía que los japoneses intentasen alejar su Task Force de la zona de invasión con una fuerza de distracción para seguidamente atacar su flota por el flanco, poniendo así en peligro las operaciones de desembarco en Saipán. Así pues, ordenó a la Task Force mantenerse en su misma posición, dejando la iniciativa a los japoneses, y ordenó a los dos Task Grops enviados a las islas Bonin que se reintegrasen a la Task Force el 17 de junio.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La postura inmovilista de Spruance fue criticada en su momento (y de hecho lo sigue siendo), aunque sería interesante comparar la prudencia de Spruance en ese momento con la impetuosa persecución de una fuerza de distracción japonesa por parte del almirante William F. Halsey durante la batalla del Golfo de Leyte.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: A las 05:30 horas la TF 58 comenzó a hacer despegar patrullas aéreas. En ese mismo momento, la aviación japonesa con base en Guam enviaba 50 aviones en busca de la Task Force.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Hacia las 05:50 horas un Mitsubishi A6M "Zero" localizó a la TF 58 y logró enviar por radio noticia de su situación antes de poder ser derribado por la aviación estadounidense.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Menos de una hora más tarde, el resto de las fuerzas aéreas de Guam se reagrupaban para salir al ataque de la Task Force.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Puesto que estos movimientos habían sido detectados por los radares estadounidenses, un grupo de Hellcat del USS "Belleau Wood" despegó para el ataque cuando los aviones japoneses se reunían para efectuar su propio ataque, unidos a los aparatos procedentes de las otras islas.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Se produjo pues un combate aéreo, durante el cual fueron derribados 35 aviones japoneses. La batalla no había aún concluido cuando los "Hellcat" fueron llamados por sus portaaviones a las 10:00 horas.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Se les había dado la orden de regresar a sus portaaviones puesto que la TF 58 acababa de detectar un cierto número de contactos por radar 240 km al oeste. Se trataba de la primera incursión de 69 aviones lanzados por la Fuerza Móvil, y la TF 58 lanzó a su vez casi la totalidad de su aviación embarcada.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El lanzamiento de esta primera oleada de aviones a las 08:00 horas, muy adelantada respecto al resto de oleadas, era el primer error cometido por el contralmirante Obayashi, que se hallaba al mando de los portaaviones de la fuerza "Van" del vicealmirante Kurita, y que tomó la decisión de lanzar este ataque sin esperar órdenes, provocando así la ruptura de todo esquema de coherencia en el ataque japonés.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El segundo error lo cometieron los aviadores japoneses, que interrumpieron su avance cuando se encontraban a 100 km de la Task Force, para reagruparse antes del ataque. Esta falsa maniobra concedió a los aviones estadounidenses un plazo suplementario de 10 minutos, con lo que un primer grupo de Hellcats alcanzó a los aviones japoneses a 100 km de la Task Force a las 10:36 horas. 25 aviones japoneses fueron rápidamente derribados, mientras que los estadounidenses únicamente tuvieron que deplorar la pérdida de un solo avión.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El resto de los aviones japoneses fue inmediatamente atacado por otro grupo de aviones estadounidenses, con lo que 16 nuevos aviones japoneses fueron derribados. Los aparatos sobrevivientes intentaron atacar dos destructores estadounidenses, el "Yarnall" y el "Stockham", pero sin lograr causarles ningún daño. Una bomba alcanzó al acorazado "South Dakota", pero ningún avión japonés logró acercarse a los portaaviones estadounidenses, y tan sólo 27 aparatos regresaron a los portaaviones nipones.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Mientras tanto, a las 09:00 horas, Ozawa había ordenado su ataque principal, 129 aviones lanzados desde los portaaviones de la Fuerza "A", aunque no ordenó el despegue de los de la Fuerza "B" al mando del vicealmirante Takaji Joshima. Tras su ausencia de reacción a la impetuosidad de Obayashi, se trata del primer error de Ozawa.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: A las 11:07 horas se detecta la segunda oleada de aviones japoneses. Los aviones estadounidenses les dan alcance a 100 km de la Task Force y 70 aviones nipones son derribados antes de que pudiesen llegar hasta la flota estadounidense. Sin embargo, seis aparatos atacaron el Task Group 58.2 del contraalmirante Montgomery, causando algunos daños menores en dos portaaviones. Un pequeño grupo de aviones torpederos atacó el , y un torpedo estalló en su estela. En total, 97 de los 129 aviones japoneses de esta oleada fueron derribados. Una tercera oleada compuesta por 47 aparatos japoneses fue interceptada a las 13:00 horas a unos 75 km de la Task Force. 7 de ellos fueron derribados, y los japoneses dieron media vuelta, regresando a su base los 40 aviones restantes.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El último asalto aéreo japonés de este día, en el que participaron 82 aviones, se lanzó entre las 11:00 y las 11:30 horas. El grupo de asalto, sin embargo, había recibido informaciones incorrectas sobre la posición de la Task Force, por lo que no pudo localizarla. La escuadrilla se dividió en dos grupos, para dirigirse hacia Guam una de ellas, y hacia Rota la otra, con el fin de repostar combustible. El grupo que volaba hacia Rota se encontró con el TG 58.2 de Montgomery. 18 de los aparatos fueron alcanzados por los cazas estadounidenses, que derribaron a 9, mientras que un grupo de 9 bombarderos atacaron a los portaaviones "Wasp" y "Bunker Hill", aunque sin causarles ni el más leve daño, mientras que ocho de los bombarderos atacantes fueron derribados. Por otra parte, el grupo que se dirigía para repostar a Guam fue interceptado por 27 Hellcats cuando se aprestaba a aterrizar. En consecuencia, 30 de los 49 aviones japoneses fueron igualmente derribados, mientras que el resto quedaron seriamente dañados.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Es decir, al anochecer del primer día de la batalla, la Fuerza Móvil japonesa ya había perdido buena parte de sus efectivos de aviones de combate con base en tierra en las islas Marianas y Bonín, y además había perdido más de 200 aviones, lo que suponía cerca de la mitad de la aviación embarcada en portaaviones.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 16 de junio, el submarino estadounidense "Cavalla" localizó a uno de los grupos de barcos petroleros japoneses, que seguía una ruta al norte de la Fuerza Móvil. El comandante del "Cavalla" dio parte de este contacto, añadiendo su deseo de atacar a los petroleros localizados, pero el comandante en jefe de los submarinos del Pacífico ("ComSubPac"), el vicealmirante Lockwood, le ordenó seguir a los petroleros para de esta forma poder localizar a la flota principal, lo que se produjo al día siguiente, el 17 de junio, cuando Ozawa fue a repostar por última vez antes de la batalla. El "Cavalla" dio igualmente parte de esta nueva localización, y se dispuso a seguir a la Fuerza Móvil.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El 18 de junio, otro submarino estadounidense, el "Albacore", se unió al "Cavalla". El 19 de junio por la mañana, el "Albacore" atacó, poco después de las 9:00 horas. Decidió torpedear al "Taiho", el buque insignia de la Fuerza, que acababa de hacer despegar a 42 aviones en el marco de la segunda oleada japonesa.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Cuatro de los seis torpedos lanzados fallaron su objetivo, y un quinto torpedo fue detenido gracias al sacrificio de un piloto nipón (Sakio Komatsu) que lanzó su avión sobre el torpedo, pero el sexto torpedo alcanzó al "Taiho". A primera vista, los daños no parecían serios, y casi no hubo reducción en la velocidad del buque.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: El "Cavalla" torpedeó al "Shōkaku" hacia mediodía. Tres torpedos impactaron sobre el barco japonés, que quedó seriamente dañado. Se produjo un incendio que alcanzó los depósitos de municiones hacia las 15:00 horas, y el "Shokaku" explotó para rápidamente hundirse, llevándose con él a 1263 hombres; los 570 supervivientes incluían a su comandante, Hiroshi Matsubara.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Mientras tanto, el "Taiho" padecía el error de un oficial de control de daños que ordenó el uso a plena potencia del sistema de ventilación para lograr expulsar del buque los vapores de la gasolina de aviación que inundaba parcialmente el pozo del ascensor de proa. La orden tuvo como consecuencia que dichos gases, que eran altamente inflamables, se expandieran por todo el barco convirtiéndolo en una bomba de tiempo flotante, lo que provocó finalmente una explosión y su hundimiento hacia las 17:30 horas; fallecieron 1650 tripulantes de un total de 1751.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La Task Force navegó hacia el oeste durante la noche del 19 al 20 de junio, teniendo como objetivo atacar al alba a los japoneses. Con las primeras luces del alba, el 20 de junio, la TF lanzó al aire diversas patrullas para intentar localizar a la Fuerza Móvil.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Tras haber sido alcanzado el "Taiho", Ozawa había transferido su enseña de mando al destructor "Wakatsuki". Sin embargo, la radio del buque fue incapaz de asumir el volumen de tráfico necesario para el almirante, que volvió a cambiar de barco, trasladándose esta vez al "Zuikaku" hacia las 13:00 horas. Fue entonces cuando Ozawa recibió los informes definitivos de los catastróficos ataques del día anterior, dándose por fin cuenta de que le restaban apenas poco más de 100 aviones de combate.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: No obstante, creyendo todavía en la presencia masiva de la aviación con base en tierra en Guam y Rota (ya que el vicealmirante Kakuji había ocultado en sus informes la gravedad de la situación, un problema que se iba a convertir en endémico entre las fuerzas japonesas), decidió proseguir con el plan marcado y planificó nuevos ataques aéreos para el día 21 de junio.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Las patrullas estadounidenses tuvieron dificultades para encontrar a la flota japonesa, y no fue hasta últimas horas del día, a las 15:40 horas, cuando Mitscher recibió un primer informe de su situación, aunque se trataba de un informe confuso y poco inteligible. Finalmente, a las 16:05 horas, un segundo informe, más clarificador, llegó a manos de Mitscher, con lo que éste decidió lanzar inmediatamente un ataque de gran envergadura. Esta decisión implicaba un cierto grado de peligro, ya que la Fuerza Móvil se hallaba a dos horas de vuelo de la Task Force, y el ocaso iba a tener lugar hacia las 18:30 horas. Los aviones despegaron a las 16:20 horas y el ataque se produjo poco después de las 18:00’.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La Fuerza Móvil en ese momento se hallaba desperdigada: los aviones cayeron sobre los petroleros y sobre sus destructores. La Fuerza ""C"" se hallaba al oeste, la Fuerza ""B"" al oeste-noroeste, y la Fuerza ""A"", ya diezmada por la pérdida del "Taihō" y del "Shōkaku", se encontraba al noroeste.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Ozawa sólo consiguió hacer despegar para la protección de su flota a 35 cazas, aunque se trataba de pilotos altamente experimentados, y disponía igualmente de la potencia de fuego antiaéreo de sus buques. Sin embargo, el asalto estadounidense, con una flota de 216 aviones, era extremadamente poderoso, y buena parte de los aviones pudieron lanzar el ataque.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Los primeros buques contra los que se actuó fueron los petroleros, de los que dos fueron tan gravemente dañados que tuvieron que ser abandonados y saboteados para provocar su hundimiento poco después. El portaaviones "Hiyō", atacado por cuatro Avengers del "Belleau Wood", fue alcanzado por al menos un torpedo y se hundió poco después. Los portaaviones "Junyo" y "Chiyoda" sufrieron daños causados por las bombas, al igual que el acorazado "Haruna". 20 aviones estadounidenses fueron derribados en el curso de esta acción.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: En vista del número de aviones participantes en el ataque y de la escasa respuesta japonesa, el balance del ataque era finalmente de poco nivel. Los débiles resultados se debían a que la mayor parte de los Avengers llevaban carga de bombas y no de torpedos. El único auténtico éxito alcanzado fue logrado por los Avengers del "Belleau Wood", que eran el único escuadrón armado con torpedos.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Durante el regreso hacia la Task Force, algunos aviones tuvieron que amerizar debido a los daños sufridos o a la falta de combustible. A las 20:00 horas, los primeros aviones llegaron a la Task Force y hubo llegadas escalonadas hasta las 22:00. Mitscher había tomado la decisión de iluminar completamente los portaaviones, a despecho de los riesgos de ataque por submarinos enemigos o por bombarderos nocturnos, y los destructores lanzaron cohetes de señales para ayudar a los aviones estadounidenses a encontrar su camino. A pesar de estos esfuerzos, se perdieron 82 aviones, de los que algunos se estrellaron al aterrizar en los portaaviones, aunque la mayoría de ellos amerizaron, lo que permitió recuperar a las tripulaciones de la mayor parte de dichos aviones a lo largo de los días sucesivos, reduciendo al mínimo de este modo la gravedad de las pérdidas sufridas.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Esa noche, Ozawa recibió de Toyoda la orden de retirarse del mar de Filipinas. Los estadounidenses se lanzaron en su persecución, y la Fuerza Móvil fue nuevamente localizada por los Avengers el 21 de junio, aunque no llegó a producirse combate. Spruance llamó entonces a Mitscher, ya que no quería poner en peligro la invasión de las Marianas dejándola sin la protección de la Task Force.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: La batalla naval había terminado, con lo que se podía seguir adelante con la Operación Forager, lo que traería consigo la conquista de las islas Marianas y especialmente de Saipán, Guam y Tinian, y la consiguiente construcción de bases aéreas que muy pronto iba a permitir el despegue de los bombarderos gigantes estadounidenses, las Superfortalezas Volantes B 29 destinadas al bombardeo del territorio metropolitano japonés.


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Las cuatro oleadas de ataque japonesas habían afectado a 373 aviones, de los que tan sólo 130 habían regresado a sus bases, y otros muchos habían sido destruidos al hundirse los portaaviones en los que se encontraban. Tras la noche del segundo día, las pérdidas totales niponas eran de tres portaaviones y 395 aviones, mientras que las pérdidas totales estadounidenses se limitaban a 23 aviones el primer día y 100 el segundo (incluyendo los 80 aviones perdidos por causa de la oscuridad nocturna, de los que buena parte de sus tripulaciones iban a ser rescatadas).


title: Batalla del mar de Filipinas

text: Las pérdidas sufridas por la Flota japonesa eran irreemplazables, y el arma aeronaval japonesa ya no podía ser considerada estrictamente como una fuerza capaz de participar en operaciones. Durante la batalla del Golfo de Leyte, pocos meses más tarde, los portaaviones ya no iban a ser utilizados sino como señuelos, debido a la falta de pilotos y de aviones.


title: Idioma licio

text: El licio era un idioma indoeuropeo, una de las lenguas anatolias, habladas durante la Edad del Hierro en la antigua región de Licia, en Anatolia, la actual Turquía. Algunos especialistas creen que se trata de una lengua descendiente del luvita (a su vez emparentado con el hitita). Hacia el siglo I a. C. fue reemplazado por el griego.


title: Idioma licio

text: El licio fue la lengua autóctona de la región histórica de Licia (griego Λυκία ), durante el I milenio a. C. y posiblemente antes. Durante el II milenio a. C. los textos cuneiformes hititas se referían a la región como el territorio de los "Lukka", aunque sin evidencia textual directa no puede saberse si el licio o un antecesor del mismo ocupaba ya ese territorio.


title: Idioma licio

text: Existen unas 150 inscripciones epigráficas y unas 200 inscripciones monetales (muchas todavía inéditas), así como algunas inscripciones más sobre objetos. La gran mayoría de los textos conocidos son estelas funerarias, altamente formularias y repetitivas. Además existen algunos decretos administrativos generalmente en mal estado de conservación. La estela de Janto ("Xanthos") y la inscripción trilingüe licio-griego-arameo de Létôon son dos textos importantes excepcionalmente conservados. Este último texto registra el inicio del culto a la diosa Leto por parte de los ciudadanos de Janto en un templo unas pocas millas al sur de la ciudad. Está formado por 41 líneas y su descubrimiento permitió un avance sustancial en la comprensión de la gramática del licio. Por el contrario, la estela de Janto sigue siendo de difícil comprensión ya que en ella aparece vocabulario muy específico relacionado con las hazañas militares y las infraestructuras construidas por una dinastía local.


title: Idioma licio

text: El licio se conoce a través de algunas inscripciones de cierta longitud, que se dividen en Licio A y B según su gramática. Este idioma tenía su propio alfabeto, que era muy parecido al alfabeto griego, pero incluía al menos un carácter tomado del alfabeto cario.


title: Idioma licio

text: Las inscripciones han permitido a los estudiosos identificar al menos dos dialectos: uno se considera el licio estándar (Licio A); el otro, encontrado en la cara D de la estela trilingüe de Letoon, se denomina milio (Licio B).


title: Idioma licio

text: El licio es claramente una lengua indoeuropea del grupo anatolio. Más concretamente el licio tiene características e innovaciones lingüísticas compartidas con el antiguo luvita. Se estima que el licio y el luvita forman una unidad filogenética válida dentro del anatolio. Algunos autores han postulado que el licio podría ser un descendiente del luvita, aunque no necesariamente del dialecto luvita directamente testimoniado en las inscripciones jeroglíficas y cuneiformes. Otros autores opinan que tanto el luvita testimoniado epigráficamente como el licio son descendientes de un proto-luvita descendiente del proto-anatolio.


title: Idioma licio

text: Existen diversas incertidumbres referentes a la interpretación fonética de algunos signos del alfabeto frigio. Los valores fonéticos de algunos signos se han establecido a partir de transcripciones de nombres extranjeros y examinando los reflejos en licio de algunas raíces proto-anatolias y proto-indoeuropeas cuyo valor fonético se conoce de manera bastante aproxiamda. El siguiente inventario consonántico es el propuesto por H. G. Melchert para el licio A es:


title: Idioma licio

text: Los fonemas sólo aparecen en licio A, nunca en licio B (milio), mientras que el fonema tentativamente denotado como sólo aparece en nombres propios y en licio B, su ausencia en licio A podría indicar que habría evolucionado a otro sonido como /t, p, k/. Además debe tenerse en cuenta que:


title: Idioma licio

text: En cuanto a las vocales puede asegurarse la existencia segura de distinguidas todas ellas en la grafía, además se conjetura que muy probable existían aunque en este último caso no se diferencian en la grafía de las correspondientes no nasalizadas, la evidencia para presuponer que existían fonemas nasalizados de las vocales cerradas procede de la transcripción de nombres griegos, así Ιμβρος aparece en licio como "Ipre-" que la grafía imprecisa de ).


title: Intradós

text: El intradós es un término arquitectónico que designa a la superficie interior, cóncava e inferior de un arco, bóveda o dovela. O la cara de una dovela, que corresponde a esta superficie.