title: Jacob Meckel

text: Meckel nació en Colonia, Provincia del Rin, Prusia, y terminó sus estudios en la Escuela de Guerra del Ejército prusiano en 1867. Destacó por sus servicios en la guerra guerra franco-prusiana, donde fue condecorado con la Cruz de Hierro.


title: Jacob Meckel

text: Tras la victoria alemana en la guerra de 1870/71, el gobierno japonés decidió organizar su ejército según el modelo prusiano. A consecuencia de ello, en 1885 y con el grado de "Major" (equivale en español a mayor) fue contratado por Japón como con las funciones de profesor de la Escuela de Guerra Imperial Japonesa y consejero del Estado mayor japonés.


title: Jacob Meckel

text: En esta época cooperó con los generales y futuros políticos Aritomo Yamagata, Oyama Iwao y Katsura Tarō, así como con el estratega Kawakami Soroku. Muchas recomendaciones de Meckel fueron llevadas a cabo, como la reorganización de la estructura de mando del ejército en divisiones y regimientos (aumentando así la movilidad); el fortalecimiento de la estructura logística y de transporte, conectando mediante ferrocarriles las principales bases del ejército; el establecimiento de regimientos de artillería e ingenieros como unidades operativas independientes, y la revisión del sistema de reclutamiento universal para suprimir prácticamente todos los eximentes. Se exhibió un busto de Jacob Meckel frente a la Escuela de Guerra Imperial Japonesa desde 1909 a 1945.


title: Jacob Meckel

text: Aunque su estancia en Japón fue relativamente corta, Meckel fue de gran importancia para el desarrollo militar japonés. Se le acredita la introducción en Japón de las tácticas militares recogidas en la famosa obra "De la guerra", de Carl von Clausewitz, y el concepto prusiano de juegos de guerra "(Kriegsspiel)" como un modo de refinar las tácticas militares.


title: Jacob Meckel

text: Antes de su estancia en Japón, la organización del ejército seguía muy estrechamente modelos franceses; pero a pesar de todo pudo establecer el estilo prusiano, al haber instruido a cerca de 60 de los oficiales japoneses de mayor graduación de la época, en táctica, estrategia y organización. Reforzó especialmente la idea de Herman Roesler de sumisión al emperador enseñando a sus alumnos que el éxito militar prusiano era consecuencia de la lealtad inquebrantable del cuerpo de oficiales a su Káiser, como fue recogido en los artículos XI-XIII de la Constitución Meiji.


title: Jacob Meckel

text: En 1888 terminó su contrato con el gobierno japonés y volvió a Alemania. Su recuerdo permaneció vivo en Japón durante largo tiempo, y sus lecciones en la Escuela de Guerra Imperial de Japón supusieron todavía durante décadas las bases de la educación militar en Japón. Se atribuye a las reformas de Meckel la victoria aplastante sobre China en la primera guerra chino-japonesa de 1894-95. Sin embargo, su confianza excesiva en el uso de infantería en campañas ofensivas también llevó al gran número de bajas japonesas en la guerra ruso-japonesa de 1904-05.


title: Jacob Meckel

text: Tras su vuelta a Alemania, Meckel fue comandante del 2.º Regimiento de infantería en la fortaleza de Maguncia, siendo ascendido poco después a "Generalmajor" (equivale generalmente en español a General de Brigada) y puesto al mando de todas las fuerzas alemanas en el área del Rin. Fue nombrado editor de las 2.ª y 3.ª ediciones de Deberes del Estado Mayor ("Der Dienst des Generalstabes"), del General Paul Bronsart von Schellendorff. Fue nombrado Jefe Adjunto del Estado Mayor del Ejército Alemán en 1895, pero sus desavenencias con el Káiser Guillermo II, que se oponía al ascenso de Meckel dentro de la nobleza prusiana, le costaron el cargo, y en su lugar acabó sus días como militar como comandante de la 8.ª Brigada de Infantería, retirándose del servicio activo poco después. Falleció a los 65 años en Gernrode, en el estado de Sajonia.


title: Parque nacional de Exmoor

text: El parque nacional de Exmoor es un parque nacional ubicado en la costa de Devon y Somerset sobre el canal de Bristol en el suroeste de Inglaterra. El parque abarca 692 km² de páramos ondulados y 55 km de costa. Exmoor es uno de los más antiguos parques nacionales británicos, fue fundado en 1954, y debe su nombre a su río principal el río Exe. Varias zonas del parque han sido declaradas sitios de especial interés científico.


title: Parque nacional de Exmoor

text: Antes de que Exmoor fuera un parque nacional, era un Parque Real y coto de caza. Fue vendido en 1818. Sir Richard Acland, el último custodio de Exmoor, con un rebaño de treinta ponis fundó la famosa manada de Anchor, que ha perdurado hasta nuestros días.


title: Parque nacional de Exmoor

text: Aproximadamente un cuarto de la superficie de Exmoor se encuentra cubierto de tierra yerma y páramos no cultivados. Algunos páramos están cubiertos por distintas variedades de pastos y ciperáceas, mientras que otros se encuentran cubiertos de brezo. Los páramos se asientan en un suelo húmedo y ácido depositado sobre una mezcla de rocas que incluye roca sedimentaria, laja, pizarra y caliza, la mayoría depositadas durante el Devónico. El punto más elevado de Exmoor es "Dunkery Beacon", con 519 m de altura, que también es el punto más elevado de Somerset. "The Chains" y las zonas elevadas que lo rodea son fuentes de varios ríos, que fluyen a través de valles empinados denominados "combes".


title: Parque nacional de Exmoor

text: La costa de Exmoor se destaca por sus acantilados que son los mayores acantilados de Inglaterra. El South West Coast Path recorre estos acantilados y en el 2006 fue votada como la senda más bonita de Inglaterra.


title: Parque nacional de Exmoor

text: Si bien por lo general se asocia Exmoor con sus páramos, existen también áreas cultivadas que incluyen Brendon Hills, que se encuentran al este del parque nacional. Exmoor posee unos 84km² de bosques, formados por una mezcla de árboles de amplias hojas (roble, fresno y avellano) y coníferas. Se destacan los bosques de "Horner Woodlands" y "Tarr Steps". Estos bosques poseen líquenes, musgos y helechos.


title: Parque nacional de Exmoor

text: En el norte Exmoor posee 55 km de costa, que incluye algunos de los más imponentes acantilados de Gran Bretaña. El acantilado más alto es "Great Hangman", con 244 m de altura. La costa es un sitio preferido por aventureros, exploradores y escaladores, contando con grandes cascadas y cuevas. Sendero de la costa de Exmoor Exmoor se destaca por sus bosques costeros, incluidos 16 km de acantilados entre Porlock y Countisbury donde en algunos sitios los árboles llegan hasta la costa. La "Senda costera del Sur Oeste", con 1014 km es la senda nacional más extensa de Inglaterra y Gales, comienza en Minehead y recorre toda la costa de Exmoor. En Lynmouth, Porlock Weir y Combe Martin existen pequeños puertos. Antiguamente eran utilizados para el comercio, pero hoy en día su principal uso es la navegación recreacional y pesca.


title: Parque nacional de Exmoor

text: La precipitación anual en las tierras altas es de 2000 mm, producto de las nubes formadas en el Océano Atlántico. Las tierras altas forman la cuenca de numerosos ríos y arroyos. Se estima en Exmoor la longitud total de sus ríos asciende a 485 km.


title: Parque nacional de Exmoor

text: Entre los ríos de Exmoor se destacan el Exe, Avill, Barle, Bray, Heddon, East Lyn, Horner y West Lyn.


title: Parque nacional de Exmoor

text: Las ovejas han pastado en los páramos durante más de 3,000 años. Entre las razas ovinas tradicionales se encuentran Exmoor Horn, Cheviot y Whiteface Dartmoor and Greyface Dartmoor. También en la zona se ha criado ganado Devon red.


title: Parque nacional de Exmoor

text: Es posible ver a los Ponis de Exmoor deambulando libres por los páramos. No se consideran como una variedad sino como una raza en sí misma. Una vez al año los ponis son juntados, para marcarlos y controlarlos.


title: Parque nacional de Exmoor

text: El ciervo colorado también habita los páramos y es posible observarlo en las laderas apartadas, particularmente temprano por la mañana.


title: Parque nacional de Exmoor

text: La famosa Bestia de Exmoor asola el páramo, con numerosos avistamientos partir de la década de 1960. Posiblemente sea un jaguar o leopardo negro que fuera puesto en libertad durante la década de 1960 o 1970 luego de que se promulgara una ley declarando ilegal tenerlos en cautividad fuera de los zoológicos. Ha sido culpada de la muerte de numerosos ovejas a lo largo de los años. Exmoor es el escenario de la popular novela del siglo XIX "Lorna Doone" de Richard Doddridge Blackmore.


title: Ace of Spades (álbum)

text: Ace of spades —en español: "As de picas"— es el cuarto álbum de estudio de la banda británica de rock Motörhead, editado en el año 1980.


title: Ace of Spades (álbum)

text: Alcanzó el cuarto puesto en las listas de éxitos del Reino Unido. El álbum se convirtió en el primer álbum de la banda que incluía una foto suya en la portada. Este disco contiene el éxito más reconocible de la banda británica, tema homónimo que fue el primer sencillo del disco. Además, este disco junto con su canción de igual nombre constituyeron una importante influencia en el thrash metal que se desarrollaría pocos años después.


title: Ace of Spades (álbum)

text: En 2020, el álbum fue incluido en la lista de de la revista "Rolling Stone", ocupando el puesto 408.En posteriores reediciones se añadieron tres canciones, dos de ellas extraídas del EP "St. Valentine's Day Massacre":


title: Datura ferox

text: Datura ferox es una planta herbácea de la familia de las Solanáceas. Se la llama cardo cuco, chamico en los países andinos, y toloache en México.


title: Datura ferox

text: Tiene hojas alternas, ovadas, de ápice agudo, enteras en el margen, glaucas; nervadura central y laterales bien visibles; pecíolo de 1/6 del largo de la lámina. Su hipocótilo es largo. Anual, no supera un metro de altura, sus hojas y tallo despiden un olor desagradable y sus flores son alargadas y en la mayoría de las especies de color blanco. Sus frutos son cápsulas espinosas del tamaño de una pelota de golf, que contienen numerosas semillas; germinan con las primeras lluvias veraniegas.


title: Datura ferox

text: "Datura ferox" fue descrita por Linneo y publicado en "Amoenitates Academici . . .", vol. 3, p. 403, en el año 1756. Datura: nombre genérico que proviene del hindi "dhatūrā" (“manzana espinosa”) por el aspecto de los frutos, latinizado. El nombre se utilizaba ya en sánscrito. ferox: epíteto latino, de "fĕrox, -ōcis", derivado de "fĕrus, -a, -um" que significa feroz, agudo (en el sentido de “espinoso”); pero también salvaje (en el sentido de “no cultivado”).


title: Datura ferox

text: Tiene propiedades psicoactivas extraordinarias, es una planta asociada con la magia y la brujería. La medicina la sigue utilizando como planta medicinal. Estos alcaloides derivados del tropano: atropina, hiosciamina, escopolamina, y sus respectivos isómeros, son muy tóxicos. Los mismos se utilizan en terapéutica bajo prescripción médica obligatoria. La atropina como antiespasmódico visceral (1 mg/dosis), como broncodilatador, como astringente, como acelerador de la frecuencia cardíaca y otros usos. Un empleo clásico de la atropina es en la enfermedad de Parkinson donde rinde resultados buenos en manos experimentadas, para evitar efectos tóxicos. La hiosciamina es un buen antiespasmódico. El butil bromuro de hioscina se conoce como Buscapina(R). La escopolamina, denominada también la "droga de la verdad" actúa como analgésico y anestésico y en dosis inseguras como alucinógeno.


title: Datura ferox

text: Los toloaches son un grupo de la familia de las solanáceas que responden al nombre científico de Daturas, y sus variedades, "Inoxia, Metel, Estramonio, Ferox". Otro grupo de plantas parientes cercanos de los toloaches son los floripondios del cercano género Brugmansia, que también comparten receta en los diversos registros sobre magia en México. Son plantas que prosperan en gran parte del continente americano, y una sola especie, Datura stramonium, el estramonio, en el europeo, y han servido de materia prima para los mitos y leyendas a lo largo del tiempo. Las Datura son plantas delirógenas (no confundir con alucinógenas) Los alcaloides tropánicos como la escopolamina tienen una acción anticolinérgica en el organismo; en altas cantidades puede provocar un síndrome atropínico y en ocasiones provocar la muerte.


title: Datura ferox

text: El uso de las daturas se remonta a la antigüedad, hacia unos 7 mil años A.C. Muchos de los rituales religiosos primitivos de adivinación y de caza eran elaborados con plantas solanáceas como las daturas, la belladona y la mandrágora, que prometían vislumbrar la presa y la temporada de caza que mejor convenía a la tribu o el clan.


title: Datura ferox

text: Los curanderos y hechiceros de los Antiguos Egipto y Grecia conocían las propiedades de las solanáceas, que aplicaban en forma de ungüento.  Posteriormente fueron utilizadas ampliamente en la hechicería medieval. Dioscorides, sabio griego de la etnobotánica escribe al respecto: “Bebida con vino una dracma (3,2g) de su raíz provoca imágenes vanas y agradables a los sentidos, si se dobla la dosis provoca enajenación y locura durante tres días, y si se la cuadruplica, la muerte".


title: Datura ferox

text: La utilización en el Mediterráneo del estramonio durante la antigüedad era principalmente medicinal; se utilizaba para ayudar a la madre a dar a luz sin tanto dolor; en ungüento era utilizado para dolores reumáticos. La escopolamina es un buen expectorante y las hojas fumadas en cigarrillos ayudan aliviar el asma y la tos; pequeñas ramas secas y masticadas en la noche ayudan a conciliar el sueño. Se tiene registro que eran utilizadas por la población como medicina popular. En el medievo las curanderas o brujas de la época tenían en sus alacenas botánicas mandrágora y estramonio.


title: Datura ferox

text: Al ser plantas que conducen a estados alterados de conciencia, la Iglesia la usó como pretexto para la persecución de las brujas.


title: Datura ferox

text: En México, la planta desde la época prehispánica ha servido de materia prima para los mitos y leyendas de los pueblo indios, la palabra "toloache" proviene del náhuatl "toloatzin" que significa cara agachada o cabeza mirando al suelo. Fray Bernardino de Sahagún lo describe así: es una planta como mata que cría unas cabezuelas espinosas, hojas anchuelas, flores blancas y tiene semilla negra y hedionda, quita la gana de comer a los que la comen y emborracha y enloquece perpetuamente.


title: Datura ferox

text: Los tarahumaras, coras, huicholes y seris tienen presente esta planta como deidad en su cosmogonía. Elsa Ramírez hace un apunte: para los seris, la datura se encuentra entre las primeras plantas creadas; es sobrenatural y posee un espíritu invencible, como las otras plantas primigenias. Se utiliza para manipular el clima, hacer limpias, o fetiches, y curar algunas dolencias.


title: Datura ferox

text: En la cosmogonía huichol, se narra al respecto que Kieri el toloache entabló una lucha mitológica, donde su rival Hikury, el peyote, le vence. Entre los chamanes o marakames huicholes el uso del toloache es menos común que el peyote, pero se utiliza para augurar buena suerte. Músicos y artesanos huicholes utilizan también la planta de vez en cuando como poderoso aliado.


title: Datura ferox

text: Para los huicholes la planta representa la antítesis de Curi; mientras que uno representa al sol, al día, el poder bondadoso de Tatewarii el abuelo fuego, Kieri por otro lado representa a la noche, al poder femenino, los temores del indígena se reflejan cuando algún chamán utiliza esta planta de poder.


title: Datura ferox

text: Los tepehuanes consideran al toloache como el esposo de la mujer maíz y yerno del sol. Tuvo dos amantes y se le castigo haciendo bajar la cabeza y ordenándole cumplir los deseos y caprichos de quien ordenara sus servicios.


title: Datura ferox

text: La planta también ha servido como herramienta en ritos de paso de la adolescencia a la madurez en tribus del norte del país, donde se someten a distintas pruebas físicas, donde conocen los mitos, las historias, y se reencuentran con su cultura ancestral bajo los efectos de infusiones de daturas.


title: Datura ferox

text: Quizá una de las facetas más conocidas del toloache es su capacidad y poder para las aventuras o desventuras amorosas, la magia y la tradición prehispánica heredaron un fuerte bagaje mitológico en relación a las daturas y su utilización en el México prehispánico. En la colonia y el sincretismo cultural muchas de las antiguas concepciones mitológicas que poseían ciertas plantas fueron evolucionando hasta convertirse en los mitos y leyendas que conocemos hoy en día.


title: Datura ferox

text: El poder de los toloaches en la magia amorosa es bien sabida en la cultura popular, esto reflejan el conocimiento de que el toloache puede provocar severos trastornos mentales debido a los alcaloides tóxicos que contiene la planta, de ahí que dentro de las pócimas amorosas de la magia popular figure el toloache como ingrediente constante, ya que la dosis activa de la escopolamina ronda los 10mg, causando la muerte sobrepasando los 100mg. Muchos de los curanderos que existen en el norte del país conocen la utilización y las cantidades que se deben subministrar en la medicina tradicional, un conocimiento heredado que es parte de la cultura del país que se trasmite de generaciones a lo largo del tiempo. Es por eso que el neófito que busca solo la recreación con los toloaches puede sufrir severos trastornos mentales e incluso llegar a caer en coma y morir por intoxicación.


title: Datura ferox

text: Los toloaches a lo largo de la historia han sido plantas de veneración que han aportado conocimiento a los pueblos que las conocen. La madurez del conocimiento heredado se refleja en la utilización concienzuda de este tipo de plantas donde la imaginación y los mitos tienen una ventana donde proyectar las distintas formas de concebir al mundo. Actualmente, este conocimiento ancestral se está perdiendo, por lo que hay que ser muy cauteloso ante el resurgir de su uso, si no se tiene conocimiento de sus peligros.


title: Mary Pope Osborne

text: Mary Pope Osborne (20 de mayo de 1947 Fort Sill, Oklahoma) es una escritora estadounidense de origen inglés de literatura infantil, premiada en varias ocasiones por sus cuentos. Vive con Will Osborne su primo, en la ciudad de Washington. Entre sus obras están: "American Tall Tales" ("Cuentos americanos"), "Favorite Greek Myths" ("Clásicos de la mitología griega"), "Spider Kane" y "One World, Many Religions" ("Un mundo, muchas religiones"). Su serie más reconocida es "La casa del árbol". Ha sido presidente durante dos años del "Authors Guild", la asociación de escritores más destacada de los Estados Unidos. Su interés por la mitología griega nació hace ya varios años en Creta, isla de Grecia en la cual vivió un tiempo.


title: Can't Get There from Here

text: Durante la grabación de Fables la banda fue a Londres para el invierno. Esto dio al álbum una nueva identidad misteriosa y de leyenda. Este fue el primer sencillo y, a pesar de haber fallado en las listas más importantes llegó al #14 en los Mainstream Rock Tracks, la mejor posición de la banda en esta lista hasta entonces.


Can't Get There from Here


title: Can't Get There from Here

text: 1. Can't Get There From Here (Radio)


title: Can't Get There from Here

text: 2. Bandwagon


title: Can't Get There from Here

text: 1. Can't Get There From Here


title: Can't Get There from Here

text: 3. Burning Hell


title: Cor Scorpii

text: Cor Scorpii es un grupo de Melodic Black Metal formado en Sogndal (Noruega) en el año 2005. Tres de sus miembros fundadores son exintegrantes de Windir.


title: Cor Scorpii

text: Cor Scorpii fue fundada por Gaute Refsnes, teclista de Windir. Su música involucra a la vez influencias de la música clásica y de música folk, a la cual se añade la atmósfera característica del metal extremo noruego. En julio de 2005, el grupo entró al Studio 1184 (Vreid) para la grabación de su demo titulado "Attergangar". El resto de la música se registró al Espen Bakketeig's Amla Metal Studio (Mistur). El demo se lanzó a finales del año 2005.


title: Colegio San Mateo

text: El Colegio San Mateo de la Compañía de Jesús es una institución educacional católica de Osorno, Chile, perteneciente actualmente a los jesuitas, que anteriormente fue una escuela de la Congregación del Verbo Divino y cuyos orígenes se remontan al siglo XIX. Es parte de la Red Educacional Ignaciana de Chile y de la Federación Latinoamericana de Colegios de la Compañía de Jesús (FLACSI).  Este establecimiento docente particular y de pago tiene más de mil alumnos repartidos desde preescolar hasta 4º de la educación media.


title: Colegio San Mateo

text: La primera escuela de Osorno, que llevaba el nombre de San Mateo y que fue fundada en 1835, es el más antiguo antecende histórico del actual colegio que consignan los sanmateinos. Sin embargo, la escuelita tuvo una vida efímera, pues desapareció a los dos años, destruida por el terremoto de noviembre de 1837. Habría que esperar más de medio siglo para que, en 1890, reabriera bajo la dirección del padre Francisco Bohle, pero no hay datos que permitan afirmar que se trataba de la continuidad del primigenio San Mateo.


title: Colegio San Mateo

text: Los misioneros del Verbo Divino se hicieron cargo de la dirección de la escuela en 1913, y el 9 de junio esta adquirió el nombre de Liceo Alemán de Osorno. Un incendio lo redujo a cenizas en 1927 y cinco años después, en 1932, reabrió sus puertas ya como Instituto San Mateo en la misma calle Mackenna 962. En 1958, los sacerdotes alemanes del Verbo Divino comunicaron al obispo Francisco Valdés Subercaseaux que no podrían continuar manteniendo el San Mateo, por lo que este entró en conversaciones con los jesuitas para que se hicieran cargo del establecimiento educacional. Al año siguiente, se autorizó el viaje de los sacerdotes jesuitas John Henry, Henry Haske, Joseph O´Neill, Frank Nuggent, James Mc Namara y Bernard Boyle provenientes de Maryland (Estados Unidos), a Osorno.


title: Colegio San Mateo

text: En 1960, luego del gran terremoto, el padre John Henry asumió como director del plantel, que pasó a llamarse Colegio San Mateo de la Compañía de Jesús.


title: Colegio San Mateo

text: Los jesuitas construyeron un nuevo inmueble, que fue inaugurado el 24 de abril de 1965 en la calle Barros Arana. Esta institución cumplió una labor muy importante dentro de la comunidad osornina, que vivía una segregación social muy marcada integrando niños más pobres de escuelas rurales y de la misma ciudad por medio de ingresos de la compañía de Jesús y Maryland que permitieron dar becas; en 1981 comenzó a funcionar la sede de la calle Wenceslao Ramos, donde se ubica el Pabellón de Enseñanza Básica. El colegio, que imparte educación preescolar, primaria (básica) y secundaria (media), posee 45.085 m² y 12.024,00 m² construidos.


title: Colegio San Mateo

text: El San Mateo ha tenido buenos resultados académicos y deportivos, como lo demuestran los premios que ha recibido en diferentes oportunidades. Entre ellos destacan, en el primer campo, el haber salido vencedor en el concurso de la Universidad Austral de Chile en 2008, así como los reconocimientos del Ministerio de Educación como "Escuela Exitosa" (2004) y "Excelencia Académica" (2006); y en el segundo, la final escolar de básquetbol disputada en 2013. El colegio San Mateo estuvo entre los diez primeros lugares de los colegios particulares subvencionados en la Prueba de Selección Universitaria 2011. Ese año rindieron la Prueba de Selección Universitaria 102 alumnos y obtuvieron un promedio de 631,7 puntos).


title: Colegio San Mateo

text: El colegio, que desde su fundación era masculino, comenzó a pasar paulatinamente a la coeducación, a partir de 2005. En 2010 se transformó en un establecimiento educacional particular y en 2011 dejó de recibir subvención estatal, pasando a ser completamente de pago, aunque otorga becas a alumnos de condiciones socioeconómicas vulnerables.


title: Colegio San Mateo

text: Los estudiantes están organizados en el Centro de Alumnos; "El Cultrún", periódico que editan desde 1970, ganó en 2007 el concurso "El Mercurio de los Estudiantes".


title: Colegio San Mateo

text: Los rectores del colegio fueron todos sacerdotes jesuitas hasta 2009, año en que se nombró por primera vez a un laico para este cargo, que José Reyes Santelices asumió el 14 de agosto. En 2005, Juan Miguel Leturia fue denunciado por abusos sexuales practicados en la época en que fue rector y condenado por la justicia canónica.


title: Marquês das Minas

text: El Marquesado de las Minas (refiriéndose a las minas, en Brasil) fue creado el 2 de enero de 1608, para Felipe II de Portugal de parte de D. Francisco de Sousa (hacia 1540-1611) (3r Conde del Prado).


title: Marquês das Minas

text: Atención: el título no se refiere a Minas Gerais, ya que el oro destapado no estaba aun en Brasil, lo que ocurriría al final del siglo XVII, pero a la búsqueda genérica de minas de plata, que en la ocasión se estimaba que existieran en Brasil - dado que existían en el Virreinato del Perú Alto.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: António Luís de Sousa, 4º Conde de Prado y 2o marquês das Minas, (6 de abril de 1644 – 25 de diciembre de 1721) fue un general portugués y gobernador general de Brasil.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Don Antonio Luís de Sousa o António de Sousa, 4º Conde de Prado en vida de su padre, 2º Marquês das Minas. Primogénito de la 2.ª boda de su padre, hijo del profesor universitario Francisco, primer marquês das Minas, y su segunda esposa D. Eufrásia Filipa de Lima. Nació el 6 de abril de 1644 y murió el 25 de diciembre de 1721. Señor de las aldeas de Beringel y Prado, con todas las jurisdicciones, incluyendo el privilegio de no ser detenido por corregidores de la justicia real, y padronados, de las villas o aldeas de Guvari y de Nossa Senhora da Escada, en Brasil. Maestro de campo General, Gobernador y capitán-general de Brasil. Fue alcalde de Beja, caballero o señor de cinco comendas en la Orden de Cristo y de dos de la orden de Santiago.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Casó en 1664 con su prima D. María Madalena de Noronha (Manuel de Lima) (muerta en 1707), hija de D. Álvaro Manuel, 6º señor de Atalaia, y D. Inês de Lima (y Távora).


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Se inició en el ejército a los 13 años, conforme a las órdenes de su padre, en la campaña de defensa de Elvás en 1658 y 1659, en la guerra de la Restauración Portuguesa. Acompañándolo al Miño, asistiendo a varias acciones. En 1661 fue capitán eficiente de los guardas policías del ejército, comandado por su padre, y en 1663 maestro de campo de un tercio de Infantería.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: En esta calidad se marcha de la fuerza con la que el padre tanto si distinguió en la frontera del Mindo. Entró en la captura de la fortaleza de Gayão, y continuando al servicio en la provincia, fue nombrado el 26 de noviembre de 1665 general de batalla. En 1665, entrada en expugnación de la ciudad de Guardia. En 1666 actuó brillantemente cerca de Valencia, derrotando a los españoles.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Firmada la paz, pasó a gobernador de armas de Entre Douro y Minho en la provincia del Minho 1669, mientras su padre partió como embajador a Roma.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: En 1671, según la obra «"Monstruosidades do tempo e da fortuna"", enfrentaba al Marquês de Fontes, en el juego: "Ellos encontraron los sombreros extraños, porque la cabeza no los sabía, y para que él veía cuales las cabezas eran, anduvo a las puñaladas sôbre si los sombreros serán cambiados. Ambos fueron heridos, confirmando en su sangre propia a la nobleza cuando había sido derramada en los campos de África; la batalla murió a pesar de la narración de su Alteza ellos para sujetar a ambos en su propias con el que usted se casa". "Estranharam os chapéus, porque os desconheceu a cabeça, e para que se visse quais eram as cabeças, andaram às punhaladas sôbre se trocarem os chapéus. propio sangue a batalha com Sua Alteza os mandar prender a ambos em suas propias casas".


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: El 6 de diciembre de 1674 fue promovido a maestro de campo general. Su padre no volvió a ocupar ese puesto, siendo nombrado presidente del Consejo Ultramarino (en el portugués original:Conselho Ultramarino). En 1674 sucedió al título de su padre.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: De 1684 a 1687 fue promovido a gobernador y capitán general de Brasil, donde se distinguió notablemente, a pesar de graves contrariedades. «Alcanzó a corto plazo calmar las preocupaciones nacidas en el tiempo de los gobernadores precedentes, y se hizo varias veces una persona notable para los servicios. Esto necesitó del recurso a caminos violentos a fin de cohibir los impetuosos arrebatos del gobernador de Pernambuco, João da Cunha Sotomaior. Más tarde, una terrible epidemia tropical del gusano que se desarrolló gradualmente en Río de Janeiro, Bahia y Pernambuco» (¿tal vez un brote de fiebre amarilla?), «fue la primera vez que se describió por un médico, el Dr. João Ferreira da Rosa, el cual mostró dedicación, pagando de su bolsillo remedios y hospitalizaciones. Otro caso grave sucedió en 1684 - la revuelta de Maranhão, provocada por la prohibición del tráfico de esclavos, liderada por Manuel Beckman y Manuel Serrão de Castro, que depusieron a las autoridades y proclamaron la autonomía regional. El teniente-general Gomes Freire de Andrada fue enviado desde Portugal como expedicionario que sofoco la insurrección, enforcando los líderes. Para muchos autores, sería la primera manifestación nativista.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Regresado a Portugal en 1687, fue escogido consejero de guerra, y después sucedió al Duque de Cadaval en el cargo de presidente de la junta de Tabaco (1698-1704). Desde el 9 de junio de 1688 fue nombrado consejero de Guerra.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Cuando en 1701 se acordó que Portugal entraría junto con Francia y España en una alianza para el reconocimiento de Felipe de Borbón en el trono español, como establecía el testamento de Carlos II, fue encargado del gobierno de la Plaza de S. Julião da Barra, con el mando de todas las fortalezas desde Paço de Arcos hasta Cascais, para guarnecer la capital portuguesa y defender las orillas del Tajo. Pero el rey Pedro II de Portugal decidió aliarse con Holanda, el Imperio y Inglaterra, por el tratado de 16 de mayo de 1703, en que esos estados se coligaban en defensa de las pretensiones del Archiduque Carlos. Tratándose de adoptar las prevenciones para la guerra, el Marqués de Minas fue enviado a la provincia de Beira, a fin de disponer los asuntos concernientes al ejército que debía entrar en campaña.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: El 24 de junio de 1703 fue nombrado gobernador de Armas de Beira, y consejero de Estado en abril de 1704. Junto con el Príncipe de Tilly, que había participado en el Alentejo, tomó Portalegre; pero el Marqués de Villadanas tomó el Algarve y la fortaleza de Castelo de Vide, marcando un desastroso principio de las hostilidades para Portugal.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «El 12 de junio de 1704, gobernando Beira, atacó y destrozó el enemigo mandado por D. Francisco Ronquillo, junto a Monsanto, hiriéndose en combate. En 1705, recuperó Salvaterra do Extremo e incendió Zarza la Mayor. Pasó en el mismo año a tomar el gobierno de armas de Alentejo.»


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Había un gran talento militar en el Marqués de Minas, pero estaba casi sin recursos ni víveres. El Duque de Berwick hablaba de él con enorme consideración, pero el Barón de Fagel y el Conde de Galway eran los generales que tomaban las decisiones finales en el ejército. En vano quiso el Marqués entrar en España, empujando ante sí al general francés que disponía de muy pocas fuerzas. Prevalecieron las opiniones de Galway y Fagel, y con el pretexto de que el invierno estaba cerca, los soberanos se recogieron en Lisboa, sin haber aprovechado los brillantes éxitos del Marquês das Minas.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Decía en "Nobreza de Portugal", tomo II, pag 744, que «(…) intentó apoderarse de Badajoz, lo que no consiguió por haber sido esta plaza eficazmente socorrida por los españoles. El 7 de marzo de 1706, realizó un nuevo ataque, quemando la ciudad de Brozas y junto a ésta tuvieron sus tropas un choque con las que el Duque de Berwick mandaba, de lo que resultó la derrota de las fuerzas de este último, apresando nuestro general 80 prisioneros y 240 caballos. El 9 de abril del mismo año sitió Alcántara, gobernada por el general de batalla D. Miguel Gasco, consiguiendo tomarla y aprisionar juntamente con dicho gobernador toda su guarnición y 47 piezas de artillería. Prosiguió el Marquês das Minas victoriosamente la campaña, tomando consecutivamente Ciudad Rodrigo, Salamanca, Coria y Plasencia, y el 25 de junio hizo su victoriosa entrada en Madrid, donde estuvo instalado como caballero señorial durante 40 días, en el Palacio Real, recibiendo el mando de los poderes constituidos y tribunas, no solo de la ciudad sino también de Segovia y Toledo, y deseando proclamar allí Rey al archiduque Carlos, por cuya pretensión los aliados combatían.»


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Dice otro autor: «En lugar de desarrollar una actividad que podría haber dado un golpe decisivo a la soberanía de Felipe V, el gobierno de Pedro II y los archiduques se mostraron poco enérgicos y decididos y, por eso, el Duque de Berwick, continuando la campaña, tomó Salvaterra y Segura, que capitularon. Siguiendo por la Riba, se apoderaron de gran número de poblaciones, que no resistieron por estar desguarnecidas, a excepción de Monsanto y de Idanha-a-Nova, donde los campesinos portugueses presentaron una gran defensa, combatiendo con el barón de Fágel en los desfiladeros de la Sierra de la Estrella, siguiendo hasta Vila Velha, atravesó el Tajo y se unieron con el Príncipe de Tilly, que había entrado por el Alentejo, y tomaron Portalegre, mientras que el Marqués de Villadanas asolaba el Algarve y tomaba Castelo de Vide. No se podía imaginar un comienzo más desastroso de las hostilidades, pero tres cosas salvaron a Portugal en esas apretadas y críticas circunstancias: las intrigas de la corte de Madrid que estorbaban los designios de Berwick, la poca habilidad del Príncipe de Tilly y el talento del Marquês das Minas que, manteniéndose con sus propios recursos, casi sin víveres ni equipamiento para las tropas, porque los depósitos estaban en Castelo Branco y en la zona del Alentejo, salió de Almeida el 2 de junio con una pequeña división y restableció la situación militar.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Su intención era cortar la línea de operaciones del ejército de Berwick, pero este general, viendo que no recibía refuerzos de Madrid que lo habilitasen a proseguir en su marcha victoriosa, se retiró hacia la frontera, lo que no impidió que uno de sus generales fuera rotundamente abatido por las tropas del Marquês das Minas, que habían sido reforzadas por el Conde da Atalaia y el Conde de Alvor como los contingentes de Minho y de Trás-os-Montes. El Marquês se 'estrenó' tomando Fuente Guinaldo, y reconquistó después finalmente las poblaciones portuguesas ocupadas por las tropas de Berwick.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Tantos servicios prestados por el Marquês das Minas reconocidos por sus propios enemigos, por ejemplo, el Duque de Berwick siempre hablaba de él con mucha consideración además de que mostraba un profundo desprecio hacia los otros generales que tenía enfrente, tantos servicios por lo que parecía ser el indicado para pasar a ser mando en jefe del ejército aliado, pero el holandés B de Fágel, cuando D. Pedro entró en campaña, fue el verdadero general, como si el rey quisiera recompensarle por la derrota que sufriera, y que estuviera casi abriendo las puertas de Lisboa al enemigo».


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: A este respecto dicen Paquis y Dochez en su "Historia de Hespanha": «Minas continuaba siendo emprendedor, pero todos sus planes eran paralizados por la ineptitud de lord Galloway».


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: En el año siguiente, el Marquês das Minas continuó su labor sin haber recibido el mando del ejército de la Beira, mientras que el Conde das Galveas, general distinguidísimo pero muy anciano, recibía el mando del ejército del Alentejo al que se habían unido las tropas extranjeras, y que fue destinado a las operaciones militares. Al frente de un pequeño cuerpo de tropas se vio el Marquês obligado a efectuar acciones de poca importancia, y se limitó a reconquistar la plaza de Salvatierra y a ocupar una población de Sarça, aunque al final, a pesar de la mala voluntad que parecían tener en la corte al Marquês das Minas, no hubo otro remedio que confiarle el mando principal del ejército de operaciones.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: Trató después el general de hacer una campaña de otoño, para favorecer con una potente distracción las operaciones llevadas a cabo en Cataluña por el Conde de Peterborough. Sin demorarse en ataques o tomas de pequeñas plazas, determinó inmediatamente tomar Badajoz, que le habría de servir de base de operaciones.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: A principios de octubre entró en campaña, trazando alrededor de Badajoz una línea de circunvalación y con tanta energía batió la plaza que estaba ya a punto de abrir brecha cuando el mariscal Tessé consiguió pasar el Gévora, por descuido o por maldad de Galway, y formarse en orden de batalla bajo los muros de Badajoz, cubriéndola de esa forma y haciéndola inexpugnable. Esto hizo inútiles todas las precauciones que Minas tomara para que la plaza no fuera socorrida. No faltó quien atribuyese a la envidia y a la mala fe de los generales extranjeros la singularidad de pasar un ejército entero frente al nuestro sin ser notado, pero el Marquês das Minas, habiendo perdido la ocasión de dar un golpe de efecto al poder del rey de España, trató de levantar el cerco sin dejar ni una pieza en manos del enemigo, llevándose de los alrededores de la plaza todo cuanto entendió que podía ser útil al ejército. Poco después Felipe V, obligado por la noticia que le llegara de la rendición de Barcelona, llamó de la frontera portuguesa al mariscal Tessé con gran parte de las tropas que allí militaban, y el Marquês das Minas, quedándose con un pequeño ejército enfrente, abrió la campaña de 1706 resuelto a marchar sobre Madrid.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Concentrando en un solo cuerpo todas sus tropas, se dirigió rápidamente hacia el Norte dejando Badajoz a su derecha, ocupando por sorpresa los lugares de San Vicente de Alcántara y de Membrío, y presentó reñido combate con el enemigo en Brozas. Alcanzó la victoria y, dejando al enemigo retirarse hacia Cáceres, continuó hacia Alcántara, que en menos de cinco días tuvo que rendirse, enviando el Marquês, como resultado de esa capitulación, 4.200 hombres hacia Portugal, entre los que se contaban 6 generales y 128 oficiales, apropiándose de 47 piezas de artillería, 2.961 espingardas, 3.900 arrobas de pólvora, 1.800 balas de artillería, 360 cajas de balas de plomo, 6 morteros, 400 sacos de harina, 100 de cebada, 200 toneles de vino, 105 caballos, etc.»


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Sin demorarse en Alcántara más del tiempo necesario para reunir abastecimientos y municiones, Minas siguió en dirección a Madrid por la carretera de Plasencia. Se preparaba el duque de Berwick para pasar el Tajo, a fin de socorrer Alcántara, cuando tuvo noticia de que la plaza se rendía. Retirándose entonces hacia Plasencia como intento de proteger la capital del reino sin aventurarse a presentar batalla, comenzó entre los dos hábiles generales, que se hallaban frente a frente, una serie de marchas y contramarchas estratégicas en las que Berwick y Minas se mostraron igualmente dignos. El Marquês sin querer emprender una marcha tan audaz sin tener asegurada la comunicación con Portugal, cuando marchaba sobre Plasencia, ocupando el camino de Coria y Galisteo, mandó destacamentos de su ejército para que ocuparan a su derecha Cáceres y Trujillo. El día 28 aparece ante Plasencia donde, después de que se retirara el duque hacia la margen izquierda del río, entró inmediatamente en la población haciendo proclamar a Carlos III como rey. Desde ese punto continuó el ejército portugués rumbo a Madrid por la carretera que, estando cortada por el Tretor atraviesa Navalmoral, Talavera de la Reina y Toledo, por la que se retiraba Berwick presentando un simulacro de resistencia, en la idea de atraer al Marquês das Minas a las estériles planicies de Castilla la Nueva. Llega nuestro general a Almaraz, y comprendiendo la intención del adversario, dejó de perseguirle, se retiró súbitamente hacia Coria y, dando un gran rodeo, continuó hacia el Norte por la carretera de Ciudad Rodrigo y de Salamanca, tomando así la ventaja de marchar a lo largo de la frontera de nuestra provincia de Beira y ser reforzado con tropas frescas, mientras que el duque de Berwick si pretendía darle alcance se veía obligado a enflaquecer su ya pequeño ejército.»


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: El , mientras el Duque de Berwick mal podía sospechar las intenciones del Marquês das Minas, este dirigía nuestro ejército a marchas forzadas hacia Ciudad Rodrigo, y obviando las condiciones de capitulación para no demorar la marcha, tomo posesión de esta plaza y se encaminó hacia Salamanca, donde dictó ley continuando de inmediato hacia Madrid sin encontrar resistencia porque el duque o no tuvo fuerzas o no tuvo tiempo para disputarle el paso de los desfiladeros de Guadarrama. El 24 de junio llegó cerca de Madrid a la casa de campo de Nuestra Señora del Retamal, y allí esperó noticias de la capital para saber la actitud que tomaría contra su ejército vencedor, no tardando en recibir informaciones seguras.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «La orgullosa ciudad mandaba humildemente a sus diputados al general portugués para pedir que nombrase al corregidor que debía gobernar la ciudad y otras muchas de las cercanas provincias, como Segovia, Toledo, Talavera, Ávila y otras, también enviaron a sus emisarios implorando la protección de nuestro general. El día 28 hizo el ejército su entrada triunfal en Madrid y, al cabo de 126 años, el Marquês das Minas vengaba la afrenta que sufriera Portugal con la entrada del Duque de Alba en Lisboa.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Entradas en Madrid las fuerzas al mando del Marquês das Minas, éste ordenó que se efectuara con solemnidad la aclamación de Carlos III el 2 de julio y, al mismo tiempo, envió recados al archiduque, para que se apresurase en su venida a la capital. Pero el Archiduque tardó mucho en ponerse en marcha en su viaje de Barcelona a Madrid, demorándose en Zaragoza, y paralizó todos los movimientos del Marquês con avisos de que no tardaría en unírsele. Con todos estos retrasos, la reunión solo podía efectuarse cuando ya toda España estaba en guerra, cuando Berwick cortaba las comunicaciones del ejército con Aragón, estando ya cortadas con Portugal, de modo que el Marquês de Minas, para no ser envuelto por las tropas regulares y los insurgentes, se vio obligado a retirarse hacia la frontera del reino de Valencia, donde llegó intacto, manteniendo siempre a distancia al enemigo que era superior en número. Rehaciendo entonces como pudo su ejército, tomó la ofensiva, capturó el castillo de Villena y procuró atacar al enemigo en Montealegre y en Esla, hasta que los dos ejércitos opuestos se encontraron en los campos de Almansa el 25 de abril de 1707, donde nuestras tropas pronto sufrieron un terrible revés.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Una derrota en nada mancha la reputación militar del Marquês das Minas, porque la previó, retrocedió y se aventuró a presentar batalla, fue gracias al voto contrario de Galloway, que tenía más peso como representante de la nación que entre los aliados tenía más importancia pero, como siempre sucede, Minas, que fuera tan vitoreado cuando entrara triunfalmente en Madrid, vio ahora su prestigio perdido.


title: António Luís de Sousa, Marqués de Minas

text: «Retirado en Lisboa, y teniendo la intención de volver al mando de Armas de la provincia del Alentejo, no paró hasta que se lo concedieran. Quiso desprenderse de los cargos y honores, pero a petición del rey desistió de esa intención, y pasó el resto de la vida ejerciendo al servicio de la reina.»


title: Lago Okutama

text: El lago Okutama (japonés: 奥多摩湖, "Okutama-ko") es un cuerpo de agua localizado en las inmediaciones de Tokio, Japón. El lago ocupa la parte de la ciudad de Okutama en el distrito de Nishitama y parte de la aldea de Tabayama en el distrito de Kitatsuru, Yamanashi. El lago Okutama es una fuente muy importante de agua potable para Tokio.


title: Lago Okutama

text: El río Tama alimenta el lago Okutama en su extremo occidental y drena el flujo por el extremo este. Del sudoeste, el río Kosuge también fluye en el lago.


title: Plaza Vendôme

text: La plaza Vendôme ("Place Vendôme", en francés) es una plaza histórica del centro de París, situada en el I Distrito, al norte del jardín de las Tullerias y al este de la iglesia de la Magdalena. En su centro se encuentra la columna Vendôme, levantada por Napoleón en 1810.


title: Plaza Vendôme

text: Típica del urbanismo clásico francés, su arquitectura se debe a Jules Hardouin-Mansart, quien concibió en 1699 un plan de urbanismo al cual debían amoldarse los propietarios de los inmuebles. La mayor parte de las fachadas está clasificada como monumento histórico.


title: Plaza Vendôme

text: Es una de las plazas de París mundialmente célebres por ser desde el siglo XIX uno de los epicentros del lujo en París. En menor medida, la plaza también es conocida por ser el lugar donde falleció el compositor polaco Frédéric Chopin.


title: Plaza Vendôme

text: Se llama «plaza Vendôme» desde el siglo XVII, tomando este nombre del hotel Vendôme, que se encontraba allí. Más antiguamente fue también llamada «plaza Luis el Grande» y, en sus orígenes, «plaza de las Conquistas». Se le dio el nombre de «plaza de las Picas» durante la Revolución francesa. Su nombre se cambió a «plaza Internacional» en 1871, durante la Comuna de París, época en que la columna Vendôme fue destruida por los comuneros, quienes veían en ella un símbolo de la tiranía y del militarismo de Napoleón.


title: Plaza Vendôme

text: En 1677, un grupo de especuladores, entre los cuales se encontraba el arquitecto Jules Hardouin-Mansart, tuvieron la primera idea de la plaza Vendôme.


title: Plaza Vendôme

text: En 1685, Louvois retomó la idea y compró el hotel Vendôme y el convento de los capuchinos que se encontraba al norte de la calle Saint-Honoré. Sobre el terreno, Jules Hardouin-Mansart y Germain Boffrand propusieron construir una gran plaza rectangular, enteramente abierta sobre la calle Saint-Honoré y destinada a estar rodeada de grandes edificios públicos: biblioteca Real, hotel de la Moneda, hotel de las Academias, hotel de los Embajadores, etc. Al fondo de la plaza las fachadas debía abrirse con un arco monumental que dejaría ver el convento de los capuchinos, que fue reconstruido al norte de la nueva plaza en 1688.


title: Plaza Vendôme

text: Las fachadas fueron construidas incluso antes que los propios edificios y en el medio de la plaza se erigió una estatua ecuestre, hecha de bronce, de Luis XIV, que Louvois había encargado a François Girardon. La plaza tomó entonces el nombre de «plaza Louis-le-Grand», nombre que conservará hasta la Revolución francesa. La estatua, inaugurada en 1699, fue destruida en 1792.


title: Plaza Vendôme

text: En 1699, el programa público de 1685 fue abandonado a favor de una operación privada. El rey vendió el terreno a la villa, y las fachadas, que habían sido construidas para la inauguración, fueron demolidas. La nueva plaza sería rodeada de edificios particulares tras fachadas uniformes, diseñadas por Jules Hardouin-Mansart.


title: Plaza Vendôme

text: De planta cuadrada, con las esquinas achaflanadas, sería cerrada y solamente atravesada por una calle, de norte a sur, que se une a la calle Saint-Honoré.


title: Plaza Vendôme

text: De 1793 a 1799, la plaza adoptó el nombre de «"place des Piques"». El 13 de agosto de 1789, la estatua ecuestre de Luis XIV fue destruida. Después del asesinato en el Palacio Real de Louis-Michel Lepeletier de Saint-Fargeau (20 de enero de 1793), quien había votado la víspera la muerte de Luis XVI, se le encargó al pintor Jacques-Louis David organizar una ceremonia fúnebre.


title: Plaza Vendôme

text: En el medio de la plaza, Louis-Michel Lepeletier de Saint-Fargeau fue depositado desnudo y sangrando, simplemente recubierto por un trapo que dejaba ver sus heridas, sobre el suelo.


title: Plaza Vendôme

text: La columna Vendôme fue elevada en 1810, en el emplazamiento de la estatua destruida de Luis XIV, por los arquitectos Jacques Gondouin y Jean-Baptiste Lepère, imitando la columna Trajana de Roma, que posee igualmente un bajorrelieve helicoidal.


title: Plaza Vendôme

text: La columna está coronada por una estatua de Napoleón realizada por Antoine-Denis Chaudet, remplazada por una réplica ejecutada por Auguste Dumont en 1873, dado que la columna fue destruida en tiempos de la Comuna de París. Suprimida durante la restauración francesa, la efigie fue restablecida por Casimir Perier durante la monarquía, en abril de 1831. Numerosos joyeros reputados han elegido como domicilio la plaza Vendôme. Entre los más importantes que allí se han instalado se encuentran Alfred y Louis Cartier en 1898, Joseph Chaumet en 1902, Mauboussin, Aldebert, Alfred Van Cleef y Salomon Arpels, René Boivin, Gianmaria Buccellati, Tecla, Audemars Piguet, Poiray, etc.


title: Plaza Vendôme

text: Chanel, que tiene allí una boutique, se inspiró en la forma octogonal de la plaza para los frascos de sus perfumes.


title: Jeff Chandler

text: Jeff Chandler (Brooklyn, Nueva York; 15 de diciembre de 1918-Culver City, California; 17 de junio de 1961) fue un actor, productor de películas y cantante estadounidense que durante la década de 1950 se convirtió en una estrella de cine de la edad dorada de Hollywood. Es recordado por su interpretación de Cochise en "Broken Arrow" (1950), que le valió una nominación al Oscar. Fue una de las estrellas masculinas más populares de "Universal Pictures" en los años 1950, interpretando, entre otras películas, "Sword in the Desert" (1948), "Deported" (1950) "Female on the Beach" (1955) y "Away All Boats" (1956). Además de por su trabajo como actor, fue conocido por su atractivo, su característico cabello gris y sus grabaciones musicales.


title: Jeff Chandler

text: Fue registrado a su nacimiento con el nombre de Ira Grossel en el seno de una familia judía de Brooklyn (Nueva York). Fue el único hijo de Phillip Grosse y su esposa Anna (de soltera Herman). Siendo un niño, quedó a cargo de su madre tras la separación de sus padres. Estudió en el Erasmus Hall High School, alma mater de muchas estrellas y personalidades del cine y del teatro. Una de sus compañeras de estudios fue Susan Hayward. Su padre estaba relacionado con el sector de la restauración y le consiguió trabajo como cajero en un restaurante. Chandler decía que siempre quiso ser actor, así que estudió arte durante un año y trabajó como diseñador gráfico para una empresa de venta por catálogo con una paga de 18 dólares a la semana. Con el tiempo ahorró dinero suficiente para tomar un curso de actuación, en Feagin Scholl of Dramatic Art en New York. Trabajó luego brevemente en la radio y más adelante como actor en una compañía de teatro de Long Island. Trabajó durante dos años en compañías de teatro, y con una de las cuales protagonizó The Trojan Horse (El Caballo de Troya) junto a los cantantes y actores Gordon MacRae y su esposa Sheila MacRae quienes se convertirían en buenos amigos.


title: Jeff Chandler

text: Chandler formó su propia compañía, "The Shady Lane Playhouse", en Illinois durante el verano de 1941. Recorrió con cierto éxito el Medio Oeste, apareciendo en obras como "The Bad Man", "Seventh Heaven", "The New Minister" y "Pigs". Cuando los Estados Unidos entraron en la Segunda Guerra Mundial se alistó en el ejército. Estuvo cuatro años en las islas Aleutianas y terminó su servicio con el rango de teniente.


title: Jeff Chandler

text: A finales de los cuarenta empezó a actuar en películas para la Universal Studios, compañía que lo había contratado. Trabajó con directores de renombre, como Fritz Lang ("Cloak and Dagger"), Robert Rossen ("Johnny O'Clock"), George Sherman ("La espada del desierto") y Elliot Nugent ("Mr. Belvedere estudiante"). En 1950 participó en la película "Flecha rota", dirigida por Delmer Daves y protagonizada por James Stewart y Debra Paget. Allí, Chandler interpretó a Cochise, lo que lo llevó a ser nominado al Oscar al mejor actor de reparto y a que se desarrollara, en el cine de Hollywood, el personaje del «buen indio» (o el «buen salvaje»). A partir de aquí y durante toda la década no le faltó el trabajo como protagonista de destacadas películas, como "Travesía peligrosa" (Joseph M. Newman), "Los hermanos Barbarroja" (Charles Lamont) y "Asalto al fuerte Clark" (George Sherman) con Maureen O'Hara; "Ave del paraíso" (Delmer Daves), con Debra Paget; "Batalla en Paso Apache" (George Sherman); "La carga de los indios sioux" (Lloyd Bacon), y "Red Ball Express", de Budd Boetticher. También apareció en "Atila, rey de los hunos", de Douglas Sirk, y en cintas bélicas como "Escala en Tokyo" (Jack Arnold) e "Invasión en Birmania" (Samuel Fuller), su última película (falleció antes del estreno).


title: Jeff Chandler

text: El escritor-director Delmer Daves estaba buscando un actor para el papel de Cochise en el western "Broken Arrow" (1950) para la 20th Century Fox. El participaría en la elección y en palabras de Chandler: «Fox quería a un tipo lo suficientemente grande físicamente para interpretar el papel, y lo suficientemente desconocido para los cinéfilos que resultara auténtico». La actuación de Chandler en el papel de un líder similar de la resistencia en "Sword of the Desert" llamó la atención del estudio, que lo tomó prestado del estudio Universal en mayo de 1949. Como parte del acuerdo, Chandler firmó con Fox para hacer una película anual durante seis años. También tuvo que dejar sus programas de radio "Michael Shayne" y "Miss Brooks" por varias semanas.


title: Jeff Chandler

text: "Broken Arrow" tuvo un gran éxito de taquilla, lo que le valió a Chandler una nominación al Oscar y lo convirtió en una estrella. Fue el primer actor nominado por la Academia por su interpretación de un nativo americano.


title: Jeff Chandler

text: Incluso antes del estreno de "Broken Arrow", Chandler ya había adquirido el estatus de protagonista en Universal. Debía rodar "Death on a Sidestreet" y "The Lady Count" pero no se rodó ninguna de las dos. En su lugar se quedó el papel de un gánster al estilo de Lucky Luciano –previsto originalmente para Dana Andrews– en "Deported" para el productor Robert Buckner, quien lo había visto en "Sword in the Desert". «No sabía porqué me dieron el papel –bromeaba Chandler en esa época–, quizá porque les ahorraba dinero». La película se rodó en Italia, aunque los compromisos radiofónicos del actor obligaron a que parte del rodaje se realizara en Hollywood.


title: Jeff Chandler

text: En su segunda película con Fox interpretó a un amargado oficial de caballería de la Unión en "Two Flags West" con el director Robert Wise. Chandler sustituyó a Lee J. Cobb que fue una de sus interpretaciones menos habituales, un papel secundario más que un protagonista. La ubicación del rodaje exigió que tuviera que viajar regularmente a Hollywood durante toda la producción.


title: Jeff Chandler

text: Regresó a Universal para interpretar a un aventurero en "Smuggler's Island" un papel muy ligado a su real personalidad como comentaría más tarde. No obstante, Hollywood lo hizo interpretar personajes de diferentes nacionalidades. Según una descripción, "tenía un rostro inusual, con rasgos firmes y huesudos que parecían encajar perfectamente en cualquier tipo de papel".


title: Jeff Chandler

text: Volvió a trabajar con Fox y Delmer Daves interpretando a un jefe polinesio en "Bird of Paradise" (1951), papel que Chandler consideró una variación de su interpretación como Cochise. Sería su último trabajo para la Universal durante varios años.


title: Jeff Chandler

text: Regresó al Estudio Universal, interpretando a un boxeador en "Iron Man" (1951) (Hombre de Acero), una versión de una vieja película de Lew Ayres. También interpretó el papel de un jefe árabe en "Flame of Araby" (1951) (Llama de Arabia) con Maureen O'Hara


title: Jeff Chandler

text: En esa época, Chadler mostró su insatisfacción por interpretar películas en lugar de hacer radio:


title: Jeff Chandler

text: Chandler volvió a interpretar su papel como Cochise en otro western, "The Battle at Apache Pass" (La Batalla en Apache Pass) para los Estudios Universal. Luego haría una película de guerra, "Red Ball Express", otra de capa y espada, "Yankee Buccaneer". Hizo un cameo en "Meet Danny Wilson" y cambió su registro interpretando un papel secundario con Loretta Young en "Because of you", papel que años más tarde señaló como su favorito. Young diría de Chandler: «era más una personalidad que un actor... un hombre encantador». El estudio 20th Century-Fox estaba interesado en Chandler y le ofreció papeles en las películas "The Day the Earth Stood Still", "Lydia Bailey", "Les Misérables" y "The Secret of Convict Lake", pero Universal rechazó sus ofrecimiento, puesto que ya se había convertido en una de sus grandes estrellas.


title: Jeff Chandler

text: Our Miss Brooks pasó a la televisión pero el contrato de Chandler no le permitía trabajar en la pequeña pantalla, y su papel fue interpretado por Robert Rockwell. En el programa radiofónico "Peggy Lee" demostró su talento para cantar y siguió haciéndolo durante la siguiente década.


title: Jeff Chandler

text: En julio de 1952 firmó un contrato con Universal por el doble de salario. Su primera película bajo este contrato fue un western, "The Great Sioux Uprising", seguido por otra película de aventuras, "East of Sumatra" y "War Arrow" con Maureen O'Hara.


title: Jeff Chandler

text: Esto significó que Chandler se perdiera el papel de Demetrius en "The Robe" (1953) para la Fox, papel para el que se le había considerado, y que al final interpretaría Victor Mature. También se perdió el papel de "Magnificent Obsession", interpretado finalmente por Rock Hudson, que había sido actor de reparto en "Iron Man". Ambas películas, "The Robe" y "Magnificent Obsession" fueron grandes éxitos. Chandler interpretó a Cochise por tercera vez en un cameo en "Taza, Son of Cochise", protagonizada por Rock Hudson, que no tardó en sustituir a Chandler como principal estrella masculina de Universal.


title: Jeff Chandler

text: Universal anunció su intervención en "Chief Crazy Horse" (El Jefe Caballo Loco) pero su papel terminó siendo interpretado por Victor Mature. En su lugar, apareció en "Yankee Pasha" y comenzó a cantar en clubes nocturnos. Dejó su programa de radio "Our Miss Brooks" después de cinco años "para descansar – dijo–. A pesar de que el programa no duraba mucho tiempo, me ocupaba todo el domingo.


title: Jeff Chandler

text: Actuó en una costosa película épica para Universal, en el papel del emperador Marciano en "Sign of the Pagan" («Atila, rey de los hunos»). Coprotagonizó "Foxfire" con Jane Russell en 1955, que según sus propias palabras, le encantó porque «en esta no tengo que ser tan espantosamente monosilábico». Hizo "Female on the Beach" con Joan Crawford y comenzó a lanzar sus discos.


title: Jeff Chandler

text: En 1954, Chandler comenzaba a quejarse de su carga de trabajo:


title: Jeff Chandler

text: En mayo se negó a interpretar el papel principal en "Six Bridges to Cross" y Universal lo suspendió. En el papel lo sustituyó George Nader. Habló de hacer "Young Moses" y un western con sus amigos Tony Curtis y Janet Leigh, que al final no se realizaron. Según dijo, «No merece la pena ser una estrella de cine».


title: Jeff Chandler

text: Chandler hizo las paces con Universal que lo colocó en "Lady Godiva of Coventry". Rechazó el papel y fue sustituido otra vez por George Nader. La disputa en este momento no fue por dinero sino por el exceso de trabajo de Chandler.


title: Jeff Chandler

text: Universal le dio un papel en el costoso "remake" de "The Spoilers", y después le ofreció protagonizar una de las películas más prestigiosas del estudio de ese año, "Away All Boats".


title: Jeff Chandler

text: Rodó el western "Pillars of the Sky" y después cambió de estilo con la comedia "The Toy Tiger", la cuarta película que hizo ese año. Louella Parsons dijo que Chandler era «el actor más ocupado de la ciudad (...) Estos días, Jeff es tan feliz en su vida privada que hace todo lo que el estudio quiere».


title: Jeff Chandler

text: Hacia el final del año, formó su propia productora, Earlmar, con su agente Meyer Mishkin, que tenía que comenzar a funcionar en agosto de 1956, cuando finalizase el contrato de exclusividad con Universal. No obstante, Chandler pretendía seguir trabajando con Universal con un contrato para varias películas. Fue votado la séptima estrella más popular por los espectadores del Reino Unido.


title: Jeff Chandler

text: En 1956 Universal dio a Chandler permiso especial para ausentarse por "un período de varios meses" para que realizara su propia película para Earlmar. A cambio, hizo dos películas para Universal bajo su contrato original y bajo un nuevo contrato de acuerdo al nuevo arreglo, según el cual aparecería en dos películas al año durante un período de tres años.


title: Jeff Chandler

text: Earlmar rodó seis películas con United Artist, con la condición de que Chandler aparecería en tres películas. Actuó y produjo la primera película para Earlmar, un western titulado "Drango". «No es una historia de indios —diría Chandler–. Dejen descansar a Cochise en paz». Compró los derechos de la novela Lincoln McEever pero nunca se llevó al cine. "Drango" sería una producción aislada para Earlmar.


title: Jeff Chandler

text: Después de "Drango", rodó las dos últimas películas con el contrato original de Universal: "The Tattered Dress", donde interpretó a un abogado en un melodrama y "Man in the Shadow", que coprotagonizó con Orson Welles. Tenía compromiso de hacer dos películas al año en Universal hasta 1959.


title: Jeff Chandler

text: En 1946 se casó con la actriz Marjorie Hoshelle, con quien tuvo dos hijas y de la que se separó primero en 1954 y luego definitiva y legalmente, a solicitud de ella, en 1957. Sus dos hijas murieron de cáncer, igual que su madre, una tía materna, un tío y su abuelo.


title: Jeff Chandler

text: Chandler tuvo una relación amorosa con Gloria De Haven, que fue publicada en "Confidential Magazine". En un juicio Fred Otash dijo que los detectives los habían seguido para conseguir la historia.


title: Jeff Chandler

text: Tuvo una relación amorosa con Esther Williams que en su autobiografía publicada en 1999 reveló que Chandler practicaba el travestismo. "Los Angeles Times" publicó entrevistas con amigos y compañeros de Chandler, que negaron tal afirmación. Jane Russell comentó: «Nunca escuché tal cosa. El travestismo sería lo último que yo esperaría de Jeff. Era un tipo muy dulce, definitivamente todo un hombre». También tuvo una relación amorosa con Ann Sheridan.


title: Jeff Chandler

text: Representó al sindicato de actores Screen Actors Guild en 1960 durante la huelga de actores.


title: Jeff Chandler

text: Cuando Sammy Davis, Jr. perdió un ojo en un accidente y estuvo en peligro de perder el otro, Chandler le ofreció uno de los suyos: él había estado a punto de perder un ojo en un accidente automovilístico.


title: Jeff Chandler

text: Apoyó públicamente al gobierno de Israel, lo que provocó que la República Árabe Unida prohibiera en 1960 todas sus películas en los países árabes.


title: Jeff Chandler

text: El 15 de abril de 1961, mientras rodaba "Merrill's Marauders" en Filipinas, se lesionó la espalda mientras jugaba al baloncesto con los soldados de las fuerzas especiales de los Estados Unidos, que hacían de extras en la película. Recibió tratamiento analgésico parenteral para aliviar el dolor y poder terminar el rodaje.


title: Jeff Chandler

text: El 13 de mayo de 1961 ingresó en el Hospital Culver City, donde se le practicaría una laminectomía para la corrección de la hernia de disco. Se presentaron complicaciones severas: se dañó una arteria, lo que provocó una fuerte hemorragia. El 17 de mayo de 1961 se le realizó una cirugía de urgencia con una duración de siete horas y media en la que recibió más de 26 litros de sangre. El 27 de mayo se realizó una tercera operación durante la que recibió 9,5 litros de sangre.


title: Jeff Chandler

text: Murió el 17 de junio de 1961 por una infección sanguínea (septicemia) complicada con neumonía. Está enterrado en el cementerio Hillside Memorial Park.


title: Nataku

text: Su nombre significa:Porque regañar(su nombre deriva de un dios de la mitología china).


title: Around the World (canción de Red Hot Chili Peppers)

text: «Around the World» es el segundo sencillo del disco "Californication", lanzado por los Red Hot Chili Peppers en el año 1999. Tiene un estilo de rap funk, aunque los estribillos sean menos enérgicos. Es notable la batería y el bajo, que marcan el ritmo durante toda la canción.


text: El video fue dirigido por Stéphane Sednaoui, quien también dirigió muchos otros videos de la banda, tales como "Breaking The Girl", "Scar Tissue" o "Give It Away". Tiene cosas similares al video de R.E.M. Lotus, también dirigido por Sednaoui.


title: Ciutadans honrats

text: La expresión en catalán Ciutadans honrats (en español, "ciudadanos honrados") se refiere a una clase de aristocracia urbana que se desarrolló en la Corona de Aragón durante la baja edad media simultáneamente al propio crecimiento político de las grandes ciudades.


title: Ciutadans honrats

text: A partir del siglo XI, en paralelo al crecimiento de esas grandes ciudades, se había ido constituyendo una clase de patriciado burgués que, con el incremento de la libertad municipal concedido por la realeza, irá monopolizando el gobierno de la ciudad.


title: Ciutadans honrats

text: Cuando a partir del siglo XII se produjeron diferenciaciones entre estamentos o "mans" (manos), los "ciutadans honrats" comenzaron a posicionarse como la "mà major" (mano mayor). Estaba formada por gente de carrera, familias de buena posición, e incluso propietarios de terrenos con derechos de señorío.


title: Ciutadans honrats

text: La máxima representación de esta clase fue el ciutadà honrat de Barcelona (ciudadano honorable de Barcelona), que estaba exento de determinados tributos y disfrutaba de prerrogativas. Formaron un número reducido de familias, pero también se podía acceder a ello por acuerdo favorable de los consejeros de la ciudad.


title: Ciutadans honrats

text: Era una oligarquía urbana con un poder creciente en un momento en que el desarrollo municipal de las grandes ciudades en toda Europa competía con el campo, tradicional feudo de la nobleza.


title: Ciutadans honrats

text: Los "ciutadans honrats" de Barcelona desempeñaron un papel fundamental en la creación de la Biga durante el siglo XV. La Biga agrupaba a los ciutadans honrats con grandes comerciantes importadores para oponerse, políticamente, a los mercaderes, comerciantes y menestrales. Durante los siglos XVI y XVII los ciudadanos honrados formaron parte del brazo real, es decir, podían participar en las Cortes.


title: Ciutadans honrats

text: En Valencia, desde 1420, a los ciutadans honrats, doctores, licenciados en derecho y aquellos que tenían estudios de derecho, se les reconocían los mismos honores, gracias e inmunidades que a los caballeros y hombres de paraje.


title: Ciutadans honrats

text: Un ejemplo de esta influencia se encuentra en la ciudad de Orihuela a finales del siglo XV y comienzos del XVI.


title: Tondo

text: El tondo ("tondi" en plural) es una composición pictórica que está realizada en forma de disco, y no en rectángulo como es tradicional. El término proviene del italiano "rotondo", "redondo".


title: Tondo

text: Los «tondi» fueron creados en la Antigüedad clásica, por ejemplo abunda en la cerámica griega de figuras rojas, sobre todo en el fondo de las copas llamadas kílix (de la que deriva la palabra «cáliz»). Se conserva una de estas copas con el retrato de Menandro, comediógrafo griego del siglo IV a. C., enmarcado en una composición circular.


title: Tondo

text: Pero es durante el Renacimiento cuando conoce su apogeo, en boga desde que los pintores italianos lo reintroducen, al redescubrir sobre todo la "imago clipeata" romana. En el siglo XVI, el estilo pictórico del "istoriato" para la decoración de mayólica fue aplicado a grandes piezas cerámicas circulares.


title: Tondo

text: Andrea della Robbia y otros miembros de su familia crearon "tondi" de terracota vítrea, que a menudo estaban enmarcados dentro de una corona de frutas y hojas, que se empotraban en paredes estucadas.


title: Tondo

text: Igualmente, a partir del Renacimiento es utilizado como elemento arquitectónico. En el Spedale degli Innocenti de Florencia, orfanato diseñado por el arquitecto Filippo Brunelleschi entre 1421 y 1424, Andrea della Robbia se encargó (hacia 1490) de los tondos de terracota vítrea, con bebés en pañales sobre discos de color azul claro, para ser colocados en las enjutas de los arcos, encima de cada columna. Originalmente concebidos por Brunelleschi de color blanco subsisten algunos tondos originales, pero otros son copias del siglo XIX.


title: Tondo

text: El tondo se puso de moda en el siglo XV en Florencia, con Botticelli quien pintó varias Madonnas como la "Virgen del Magnificat", y escenas narrativas. Miguel Ángel empleó tondos circulares en varias composiciones, pintadas y esculpidas, como el "Tondo Taddei", el "Tondo Doni" en la Galería Uffizi.


title: Tondo

text: El círculo, la esfera y el disco remiten a la idea de perfección (véase cuadratura del círculo).


title: Tondo

text: Además del tondo de madera o lienzo, cuando el espacio pictórico a pintar esta situado en los techos (frescos murales), son frecuentes las representaciones de pinturas alegóricas llamadas Apoteosis (deificación de los poderosos representándolos en el aire).


title: Ampere (banda)

text: Ampere es una banda de screamo, creada en Amherst, Massachusetts, conocida por sus cortas (10-30 s) pero extremadamente ruidosas y potentes presentaciones en vivo. La banda es muy importante en la cultura punk por el término "hazlo tu mismo" y por las temáticas de sus letras que tratan sobre el veganismo.


title: Ampere (banda)

text: Los miembros de la banda son conocidos en la escena hardcore por el número de años que llevan activos, sobre todo el guitarrista Will Killingsworth, que antes toco la guitarra en bandas como Orchid, Laceration y Bucket Full of Teeth, y continua trabajando con su discográfica Clean Plate y el estudio "Dead Air", que es en donde la banda ha grabado toda su música. Por su parte, el baterista Andy Skelly, toco anteriormente en The Last 40 Seconds y Wolves. Stephen Pierce participó en las bandas Montcalm y The Last 40 Seconds, y trabajo brevemente en Distort, un pequeño sello independiente en Northampton, massachussets (desde mayo a diciembre del 2006). Actualmente toca la guitarra en Aerosols. Meghan Minior, tocó el bajo en Stop The Clock y Unicoroner y ahora canta en la banda Relics.


title: Ampere (banda)

text: Al igual que Orchid, Ampere (y especialmente en su álbum "All our Tomorrows End Today") toma prestadas en las letras de las canciones algunos pensamientos de filósofos o revolucionarios como Guy Debord. Ellos preservan el punk "intelectual" visto en bandas como Orchid, Sinaloa, Native Nod o Current, entre otras. Mientras que otros ven sus letras como pretenciosas y las oscurecen, Ampere sigue con la creencia de que el intelecto y el arte hacen mejor el hardcore.


title: Vreid

text: Vreid es un grupo de black metal con influencias hard rock originario de Noruega. Sus integrantes son exmiembros de la banda de black y viking metal Windir.


title: Vreid

text: La historia de Vreid comienza en el año 2004. Después de la trágica muerte de Valfar, el vocalista de Windir, el resto de los miembros de la banda deciden poner término al grupo, y construir nuevos proyectos musicales.


title: Vreid

text: Hvàll, el bajista de Windir, forma un nuevo grupo, llamado Vreid (palabra noruega que traducida al castellano significa "furia"). El grupo se inicia entonces con tres de los antiguos miembros de Windir: Hvàll, Sture y Steingrim, encontrando rápidamente un segundo guitarrista: Ese, un buen amigo del grupo y coproductor del álbum "Likferd" de Windir.


title: Vreid

text: Hvàll escribió la mayoría de las composiciones para el primer álbum, titulado "Kraft" ("fuerza" en noruego). Las letras de las canciones están en noruego y en inglés.


title: Vreid

text: Vreid firma rápidamente un contrato de tres álbumes con Tabu Records, la antigua etiqueta de Windir. El primer álbum se registró durante el verano de 2004 en el nuevo estudio personal de Hvàll: Studio 1184. Después de salida del álbum en octubre, Vreid hace una gira noruega con Enslaved, y tocan también en el quinto aniversario del "Wolf's Lair Festival", en Oslo. En febrero de 2005 sigue una nueva gira con Enslaved, esta vez por toda Europa. El grupo toca en las principales ciudades europeas, y adquiere un gran éxito.


title: Vreid

text: Hvàll ya había escrito algunos temas para el álbum siguiente, y en junio de 2005, el grupo comienza a ensayar. Entraron de nuevo al Studio 1184 para registrarlo en septiembre. Por ello "Pitch Black Brigade" sale en la primavera de 2006. Siguió una nueva gira en Noruega, con fechas en Sogndal, Bø, Sandnes y Bergen. Vreid formó también parte del festival "Oslo Musicfest", así como del "Pagan Nights Festival" en Alemania.


title: Vreid

text: En 2021 publica su álbum más reciente de nombre Wild North West, actualmente tienen contrato con el sello discográfico Season Of Mist.


title: Sextans A

text: Sextans A es el nombre de una galaxia enana irregular en la constelación de Sextans. De magnitud aparente 11,9 es una galaxia de baja luminosidad superficial, es decir, emite menos luz por unidad de área que una galaxia normal. Con un diámetro de unos 5000 años luz, se encuentra a 4,3 millones de años luz de distancia.


title: Sextans A

text: Sextans A es una de las galaxias más distantes del Grupo Local, formando parte de un subgrupo llamado Grupo de NGC 3109. Cerca de los límites del Grupo Local, es posible que no se halle ligada gravitacionalmente al mismo.


title: Sextans A

text: Sextans A se caracteriza por su peculiar forma cuadrada. Se piensa que hace 100 millones de años algo inició una onda de formación estelar en el centro de Sextans A. Estrellas masivas y de corta vida explotaron como supernovas, lo que a su vez generó la formación de nuevas estrellas y de nuevas supernovas, finalmente dando lugar a una "nube" en expansión, que desde nuestra perspectiva tiene forma aproximadamente cuadrada.


title: Sextans A

text: En la actualidad Sextans A continua formando estrellas. Algunas de ellas, muy masivas, iluminan las superbubujas de Hidrógeno ionizado que se detectan al Este y al oeste de la galaxia como confirmó recientemente el Gran Telescopio Canarias.


title: Sextans A

text: Fue descubierta en 1942 por Fritz Zwicky.


title: Hemoneumotórax

text: Hemoneumotórax es un término médico que describe la combinación simultánea de dos condiciones: Neumotórax, o aire en el espacio pleural, y Hemotórax o sangre en dicho espacio.


title: Hemoneumotórax

text: Esta condición es un estado serio, en el que la respiración es reprimida y dificultada debido al derrumbamiento de un pulmón (hemoneumotórax unilateral) o de ambos (hemoneumotórax bilateral), siendo mantenido bajo la presión de la sangre y el aire.


title: Hemoneumotórax

text: Se suele producir por razones traumáticas, como un golpe, aunque también, quien genera un neumotórax corre riesgo de derivar en hemoneumotórax debido a complicaciones en el tratamiento.


title: Hemoneumotórax

text: El procedimiento suele ser una pleurotomía, que es una técnica quirúrgica que consiste en la comunicación de la cavidad pleural con el exterior, mediante un tubo de avenamiento pleural o drenaje pleural, que se utiliza en ocupaciones por aire, líquido o mixtas.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Su nombre significa: Guardian del sepulcro de la flor del cerezo.


title: Seishiro Sakurazuka

text: En Tokyo Babylon la imagen de Seishirou es la de un joven veterinario de 25 años que tiene su clínica en Shinjuku. Pero tras sus gafas y su aspecto de persona elegante y bromista se esconde un frío y despiadado asesino que no posee sentimientos.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Seishirou nació en el seno de la familia Sakurazuka, también llamados los Sakurazukamori: onmyoujis asesinos, quienes son necesarios, al igual que los Sumeragi, para mantener el Equilibrio entre las fuerzas del Bien y el Mal en Japón. Su símbolo es el pentagrama invertido, el cual usan para marcar a sus presas. Los miembros de esta familia reciben una educación muy estricta y un entrenamiento muy severo para que no tengan ningún tipo de sentimiento a la hora de quitar la vida de sus víctimas, en especial la de su maestro y predecesor, al que deben asesinar para convertirse en el Sakurazukamori.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Seishirou encaja particularmente en su rol, ya que no posee emociones más allá de la diversión o la apreciación estética. Su maestro y antecesor, (que por lo regular suele ser un familiar cercano), fue su madre Setsuka Sakurazuka; se desconoce la identidad de su padre. Setsuka acabó con la vida del líder Sumeragi (padre de Subaru, el protagonista de Tokyo Babylon) para luego ser asesinada a manos de su hijo.


title: Seishiro Sakurazuka

text: El Sakurazukamori tiene una gran variedad de ataques que implican al shikigami (entidad espiritual con forma de animal), el ofuda (pergaminos con hechizos) y el combate cuerpo a cuerpo: su golpe maestro es una técnica mediante la cual se atraviesa el corazón del enemigo con una mano. Además, puede manejar en tipo de magia especial llamada Maboroshii ("ilusión"), una especie de realidad virtual laberíntica donde las víctimas son atrapadas y muertas. Si bien opera en las sombras asesinando por encargo, los asesinatos que realiza el Sakurazukamori son para "alimentar" un enorme cerezo, en el que están apresadas las almas de todas las víctimas de la familia a través de los siglos.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Siete años antes del comienzo de Tokyo Babylon, Seishiro conoce en el parque Ueno a Subaru, heredero del clan enemigo, quien por ese entonces tenía tan sólo 9 años. Perdido por las calles de Tokio tras irse del lugar donde dijo a su abuela que estaría esperando, Subaru se encuentra con un cerezo fantasmal del que emana una energía malévola. Cautivado por la belleza de sus flores, el niño trata de exorcizarlo, pero falla. Entonces se percata de la presencia de Seishiro, quien estaba sentado en la copa del árbol con algo que deja caer frente a él: el cadáver de una niña. Subaru retrocede, asustado, y Seishirou baja del árbol. Le hace una pregunta: "¿Sabes por qué los pétalos de este cerezo son rosados, en vez de blancos como la nieve?". Subaru no sabe responder; Seishirou contesta: "Porque debajo hay cadáveres enterrados. El árbol se nutre de su sangre". Conmovido, el niño pregunta si esos muertos sufren. Seishirou se sorprende ante esta réplica y permanece un momento sin decir nada. Luego sonríe: "Hagamos una apuesta. Cuando nos encontremos otra vez, permaneceré contigo durante un año. Si en ese tiempo puedo considerarte 'especial', si puedo llegar a pensar en ti como algo más que una mera cosa, te perdonaré la vida. Pero si decido lo contrario, si no puedo distinguir la diferencia entre un cadáver y tú, entonces... te mataré. Hasta ese día te dejo mi marca". Dicho esto, toma la mano del pequeño, graba en ella la estrella de cinco picos invertida y, tras borrarle la memoria, desaparece en un remolino de pétalos de cerezo.


title: Seishiro Sakurazuka

text: A partir de esta premisa se desarrolla la historia de Tokyo Babylon, que culmina con un dramático giro dejando un final abierto. Las cuentas pendientes de los personajes, entonces, se resolverán en X, manga en el que reaparecen como personajes secundarios.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Recientemente en el especial 10 años de la revista Puff, su creadora aduce que la mentalidad de Seishiro puede entenderse como la de un niño de 3 años, caprichoso y cruel.


title: Seishiro Sakurazuka

text: La primera aparición real de Seishiro fue en Shoten, un Doujinshi original de CLAMP (que anteriormente solo había hecho doujinshis de series como Saint Seiya y Captain Tsubasa). Shoten puede ser considerado como una realidad alternativa de Tokyo Babylon.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Aquí Seishiro es realmente lo que aparenta en Tokyo Babylon: un veterinario amable enamorado de Subaru al que conoció cuando se cayó por distraído enfrente de él. Sigue perteneciendo al Clan de asesinos Sakurazuka, pero verdaderamente rechaza continuar con la tradición familiar como pregonaba en el primer tomo de Tokyo Babylon. Sin embargo su familia lo presiona constantemente para que se convierta en el líder del clan, una posición que realmente no quiere, ya que se conforma con ser un simple veterinario, viviendo y trabajando en un modesto establecimiento. A diferencia del Tokyo Babylon, este Seishiro realmente adora a los animales. El parece ser una persona perpetuamente feliz, no porque no tenga emociones, sino específicamente porque es incapaz de cambiar su apariencia en función de como se siente, así que su rostro sonriente no revela sus verdaderos pensamientos.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Es en Shoten donde se detalla su infancia: creció completamente aislado por su familia por lo que de pequeño los únicos amigos que hizo eran imaginarios. Incluso se le prohibió asistir a la escuela. Solía pasar largas horas viendo televisión, específicamente el Animal Planet. Cuando su madrastra le preguntó que deseaba ser de grande el respondió que deseaba ser un animal lo que le valió una reprimenda. Después de descubrir que aquello era imposible y luego de que su abuelo le llevara al circo, decidió convertirse en domador de animales, pero al poco tiempo pensó que era una profesión demasiado estricta y finalmente se decantó por ser un veterinario. El Clan Sakurazuka le había vetado asistir a la universidad, pero al final consiguió engañarlos para que lo dejaran ir. Luego de graduarse abrió una pequeña clínica en Shinjuku que desentonaba totalmente en el barrio por ser una estrecha tienda de dos plantas en medio de dos rascacielos.


title: Seishiro Sakurazuka

text: También hay una gran diferencia entre Shoten y Tokyo Babylon, y es que, mientras que en el segundo su homosexualidad es retratada como algo con lo que nadie tiene problemas, en Shoten es constante motivo de problemas y reprobado por su familia. En esta versión, el puesto de líder del clan es realmente hereditario, y Seishiro, muy a su pesar, es hijo único, por lo tanto único heredero, pero no quiere ni acercárseles, a pesar de que el Clan Sakurazuka reconoce que de hecho él tiene un gran talento único para ser Onmyouji. La familia tampoco quería que se convirtiera en veterinario (estudió veterinaria en el campus CLAMP), y solo lo dejaron hacerlo cuando prometió, sin ninguna intención de cumplir, volver para ser el líder del clan. O en su defecto embarazar a una chica y entregar sin escrúpulos al bebé, algo que tampoco tiene intención de hacer, ya que es homosexual.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Esto es repetidamente razón de pelea con su “madre” (la mujer que lo crio, junto con su abuelo, y que el cree que es su madre), que le exige que cumpla su promesa o busque una mujer (a las que ella llama “vientres”, dando a entender que le importa poco la pareja que su hijo escoja mientras pueda producir un heredero) con quien procrear y se enfada muchísimo cuando descubre que le gustan los hombres, llamándolo “depravado”.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Sin embargo, igual que en Tokyo Babylon, Seishiro tiene una mentalidad muy infantil que le hace rehuir a sus problemas e ignorarlos cambiando de tema, con la esperanza que desaparezcan o se olviden, por lo que no desiste en su intento de conquistar a Subaru. Finalmente, con el dinero que el mismo ha ganado trabajando como veterinario, compra un anillo de compromiso y se lo da a Subaru, dejando un final abierto, pero feliz.


title: Seishiro Sakurazuka

text: En , Seishirou tiene un alter ego de igual nombre: un cazador de vampiros que viaja a través de distintos mundos para encontrar a unos gemelos vampiros, Kamui y Subaru. Su apariencia difiere mucho de como aparece en Tokyo Babylon y X/1999, siendo más parecido a como se muestra en flashbacks de cuando tenía 15 años de edad. También es retratado como un tipo “Yandere”, es tranquilo y cortés, pero cuando se trata de encontrar a Subaru, no duda en matar a quien sea necesario para cumplir con su objetivo. En el arco de Nihon en el manga y la Ova 2 de Shunraiki, Fuuma explica que en realidad su hermano es un “Tsundere” que tiene la mala costumbre de molestar a las personas que le agradan (como Subaru y Shaoran), lo que suele provocar que huyan de él.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Syaoran revela que fue Seishirou quien le enseñó a pelear, ya que tras un altercado que hubo en el mundo de Clow en donde Syaoran estuvo en peligro, Seishirou lo ayudó.


title: Seishiro Sakurazuka

text: El precio que Seishirou tuvo que pagar a Yūko para poder viajar entre mundos, fue su propio ojo derecho.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Un dato curioso es que aunque él es el hermano mayor, es menor que Fuuma, debido a que éste tiende a quedarse en las dimensiones que visita más de lo necesario; en cambio Seishiro salta rápidamente de una a otra, atento sólo a su búsqueda.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Nació el 1 de abril y apareció en la imagen promocional que las CLAMP dibujaron como tarjeta de felicitación para todos sus personajes que nacieron ese día (el cual parece tener un significado mágico especial), al lado de las dos Sakura, los dos Shaoran y Watanuki Kimihiro. El Día de los Inocentes en el que es tradición jugar bromas a las personas, quienes nacen este día, se dice que están locos.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Por lo que se ha podido observar hasta ahora de sus alteregos, su alma es completamente obsesiva y malvada.


title: Seishiro Sakurazuka

text: En el manga actual Tsubasa World Chronicle: Nirai Kanai Hen, es mencionado desde el primer capítulo. Ahí se menciona que el y Fuuma son lo mismo a pesar de parecer tan diferentes y por eso Kurogane ha desarrollado un fuerte odio hacia ambos hermanos, pero mucho más hacia Seishiro.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Hace una aparición física en un capítulo Gaiden anterior a Nirai-Kanai, en un nuevo mundo donde al parecer se ha asentado como sacerdote en una iglesia. Debido a este trabajo debe mantener ocultos sus poderes mágicos, por lo que contrata a Shaoran y los otros para destruir a un monstruo hecho de dulces y luego se deleita en obligarlos a trabajar arduamente para pagar la ropa y comida que les ha proporcionado.


title: Seishiro Sakurazuka

text: Más tarde, al mismo tiempo que transcurre la historia principal, Seishiro se encuentra con su hermano menor, Fuuma, durante su viaje como mensajero y ambos se van a vacacionar a una playa paradisíaca, retrasando aún más la entrega del brazo mecánico de Kurogane.


title: Shougo Asagi

text: Su nombre significa:Delgada superficie amarilla.


title: Shougo Asagi

text: Este personaje nunca existió en el Manga y Anime, solo hizo aparición en la película (OVA) reemplazando a Kakyo Kuzuki ya que en este las capacidades de su carácter eran demasiado estáticas para la duración de la película que esta llena de acción, y también porque en el momento de la película su carácter aún tiene que tener una situación apropiada. En fin era demasiado pasivo y fue substituido por Asagi Shougo, un amo de agua (la capacidad de de controlar el agua no había sido revelado en el manga aún, así no hay ningún conflicto de capacidades en la película entre los caracteres). Al no existir Kakyo en el Ova, entonces el puesto de visionario se fue a Kanoe el cual no tenía esa habilidad tanto en el manga como el anime, solo moverse en los sueños.


title: Shougo Asagi

text: Al final de la Ova, Shougo fallece junto con , cuando destruyen la estación del tren.


title: Shougo Asagi

text: Este personaje al aparecer en la película de X, entonces las CLAMP optaron por hacerlo aparecer en Tsubasa Chronicle. Su aparición en el manga de Tsubasa Chronicle fu en el capítulo 5 (Volumen 1). Shougo en este manga vive en un mundo llamado Hashin, en el cual hay un concepto de poder llamado Kudan que es un espíritu que puede poseer cualquier forma y sirven para luchar y proteger. Shougo aparece con una banda que estaba peleando con otra por su territorio, tras poner en peligro a un niño llamado Masayoshi y a su Kudan, Shaoran va en su ayuda y libera a un kudan de fuego, lo cual llama mucho la atención de Shougo porque es muy poderoso, después viene la policía y este no tiene más opción que retirarse y le dice a Shaoran que se van a volver a encontrar. Una idol llamada Primera que está enamorada de Shougo decide secuestrar a Shaoran, pero por error secuestra a Masayoshi y a Mokona, Shaoran no duda en ir a su rescate y después de una batalla entre Fye y Primera Shougo aparece volando en su Kudan y sermonea a primera por secuestrar a la persona equivocada y que tiene que prepararse para su concierto. Shaoran había sospechado que la pluma de Sakura estaba dentro del kudan de Shougo por lo que empieza la lucha entre los kudan de agua y fuego, la lucha había sido muy reñida y de igual a igual , pero masayoshi al ver lo fuertes que eran este ilusiona serlo y de repente su kudan crece empieza a destruir el lugar y Mokona avisa que la pluma está dentro del kudan de Masayoshi, tras esto la pelea se interrumpe y Shougo no sabe como solucionar el problema, entonces Shaoran que estaba decidido a recolectar las plumas para salvar a Sakura, intenta recuperarla y lo logra. Al día siguiente, Shougo va al restaurante donde están comiendo Shaoran y los demás y le pide perdón por todo lo que había ocurrido y Shaoran le pide perdón por abandonar la batalla, pero Shougo le dice que no importa ya que desde un principio la había perdido. Después de que despedirse de Shaoran este decide aceptar a Masayoshi en su banda entregándole los respectivos lentes que usan sus miembros.


title: Cráter Iturralde

text: El cráter de Iturralde, también llamado cráter de Araona (), está situado en la Amazonía boliviana, al norte del departamento de La Paz. Tiene como principal característica un diámetro de 8 kilómetros. Fue identificado basándose en imágenes enviadas por el Landsat en 1985. Es tan circular que los científicos creen que pudo ser producido por el impacto de un meteorito. Se encuentra en un área de acumulación de sedimentos junto a muchos ríos, la cual debe ser de características geológicas jóvenes con unas estimaciones de edad que se extiende entre 11000 y 30000 años.


title: Cráter Iturralde

text: El sitio está muy alejado, pero ha sido visitado dos veces por los investigadores científicos, lo más recientemente posible por un equipo del centro de vuelo espacial Goddard de la NASA en septiembre de 2002. En ambos casos, las expediciones no pudieron encontrar la evidencia concluyente para el origen del cráter.


title: Celso Piña

text: Celso Piña Arvizu (Monterrey; 6 de abril de 1953-ibídem. 21 de agosto de 2019) fue un cantante, compositor y acordeonista mexicano de música de distintos géneros.


title: Celso Piña

text: Fue pionero y uno de los principales exponentes en la composición e interpretación de música colombiana como cumbia colombiana y vallenato en su ciudad natal y su posterior expansión al norte de México y el sur de los Estados Unidos. También protagonista de la posterior fusión de dichos ritmos colombianos con sonidos tropicales y géneros populares de México como la música norteña y el sonidero y otros como el "ska", el "reggae", el "rap" y el "hip-hop", entre otros.


title: Celso Piña

text: Fue el primogénito de una familia de nueve hijos, sus padres se llamaban Tita Arvizu e Isaac Piña. Diversos integrantes de su familia interpretaron instrumentos musicales. El nombre de Celso fue elegido por su abuelo.


title: Celso Piña

text: Durante su niñez y juventud tuvo diferentes empleos como empleado en una tortillería, pintor, ayudante en talleres, instalador de alfombras, entre otros. Por entonces escuchó a grupos como The Beatles y The Rolling Stones y música norteña como la de Los Alegres de Terán y Antonio Tanguma.


title: Celso Piña

text: A mediados de los años 80 en las zonas del Cerro de la Campana y el Cerro de Loma Larga se vivía un movimiento de "cumbia callera", una cultura urbana basada en la reunión de jóvenes para la escucha de ritmos colombianos como la cumbia y el vallenato popularizados por la realización de "bailes de cintas", es decir, bailes públicos con música grabada en casetes y discos de vinilo. Algunas de estas canciones comenzaron a ser reproducidas a un tiempo más lento —luego de un accidente en una fiesta— dando como resultado la variante local llamada "cumbia rebajada". Tal fusión de ritmos y la estética de lo chicano y lo cholo originaría años después la subcultura urbana "cholombiana".


title: Celso Piña

text: Celso Piña inició sus primeros pasos en la música interpretando música tropical en el grupo de Ramón "El Gordo" Morales, Los Jarax. Los ritmos y las canciones que interpretaba este grupo no lo convencieron. En esta agrupación tocó las maracas, aunque su deseo era tocar el acordeón.


title: Celso Piña

text: Dada la popularidad que se vivía en La Campana por los ritmos colombianos y la rebajada, Celso Piña deseaba tocar otro estilo musical. Escuchó por un amigo de la Colonia Independencia y por los bailes de cintas a artistas colombianos como Aníbal Velásquez Hurtado y Alfredo Gutiérrez y Los Corraleros de Majagual. En 1980 recibió de su padre su primer acordeón, remendado por éste, lo que le permitió introducirse de lleno en la interpretación de música colombiana con largas horas de ensayo y esfuerzo. Celso Piña fue un autodidacta del acordeón puesto que no asistió a ninguna escuela de música, y solo con base en tocar y ensayar una y otra vez fue que formó su propio estilo. Para esta zona, donde vivió mucho tiempo, Celso compondría una cumbia llamada "Mi Colonia Independencia." Un segundo acordeón fue comprado por su padre y modificado por este mismo para que Celso obtuviera el sonido deseado. Su padre también fabricó de manera artesanal los instrumentos colombianos como la caja colombiana.""


title: Celso Piña

text: El músico comentó con sus padres el dejar su empleo como ayudante de intendencia en el Hospital Infantil de Monterrey para dedicarse de lleno a la música, a lo que su madre se opuso. Al dejar su empleo permanente entró de lleno a la cumbia colombiana formando con sus hermanos en 1975 su propia agrupación llamada Ronda Bogotá con el en la voz y el acordeón, su hermano Enrique en el bajo, su hermana Juana en los coros y tocando las tumbas. "" Piña marcaría una diferencia interpretando música original basada en los estándares clásicos de la cumbia y el vallenato. El género no tuvo una recepción inicial positiva en la escena musical de Monterrey, al ser más popular otros ritmos como la música tropical y el norteño. Celso y la Ronda Bogotá se empeñaron en tocar su estilo musical para dar una alternativa local a los ritmos existentes.""


title: Celso Piña

text: Tras consultar con distintas compañías discográficas sin éxito, La Ronda Bogotá conoció a Felipe "Indio" Jiménez, director artístico de Discos Peerless, quien aceptó lanzar su primer disco, "Si mañana", en 1983 que incluyó su primer éxito "La manda". De sus primeros inicios destacan varias cumbias como "La cumbia de la paz", "El tren", "Como el viento" y su muy afamada versión de "La piragua" (José Barros). En esa época, las presentaciones de la Ronda Bogotá llegaron a ser vetadas y discriminadas.


title: Celso Piña

text: En los siguientes discos de la Ronda Bogotá, las disqueras comenzaron a destacar a Celso Piña de manera individual, publicando los discos como "Ronda Bogotá de Celso Piña" y finalmente "Celso Piña y su Ronda Bogotá". La decisión agradó a sus hermanos, pero desagradaría a algunos otros integrantes que pensaban se apropiaba con ello de la agrupación, aunque en lo sucesivo la agrupación quedó con el nombre artístico de "Celso Piña y su Ronda Bogotá."


title: Celso Piña

text: A finales de los años 90 Celso Piña ya era el representante más famoso del movimiento de la cumbia colombiana en Monterrey. La fama de Piña y la ronda provocó que se formaran más agrupaciones de música colombiana, incluso formadas por exintegrantes de la Ronda Bogotá como La Tropa Colombiana."" Dichos grupos saturarían la escena de Monterrey y el norte de México y provocarían a Celso Piña y la Ronda Bogotá en la segunda mitad de los años 90 una suerte de estancamiento artístico.""


title: Celso Piña

text: Con el advenimiento del movimiento musical llamado Avanzada regia y la popularidad de grupos como Control Machete y El Gran Silencio, así como el surgimiento de más grupos de música colombiana y el estancamiento de Piña en Monterrey, este decidió renovarse y fusionar aún más sus ritmos clásicos de cumbia mediante la relación con grupos más apegados al rock, al ska y al hip hop.