title: Wham!

text: La homosexualidad de George Michael nunca trascendió en su época de los 80, y siempre se le asoció sentimentalmente a otras estrellas femeninas como Brooke Shields, y Melissa Megginson, ni mucho menos se llegó a ligarlo en ese sentido con su compañero.


title: Wham!

text: Andrew Ridgeley continuó con una opaca carrera como músico por casi 5 años más, hasta dedicarse a otras actividades extra musicales, particularmente surfear y negocios relacionados. Se casó con su pareja Karen Woodward y vive prácticamente alejado de los medios de comunicación.


title: Wham!

text: Desde inicios de 2007, Michael trabajó en el estudio de grabación para dar forma a nuevas canciones que se incluirían en su próximo álbum como solista. El cantante confirmó que grabó dos nuevas canciones con Ridgeley. En las canciones, George puso la voz y su socio toca la guitarra. La publicación de dicho disco estaba prevista para finales del 2007, pero no ha visto la luz hasta la fecha.


title: Ganancia de punto

text: La ganancia de punto es un fenómeno de la impresión industrial y de todo sistema de impresión incluyendo las artes gráficas que se define como los puntos impresos son más grandes de lo esperado.


title: Ganancia de punto

text: Esto causa que al observar la imagen impresa luzca opaca, oscurecida y sin el color esperado. Este problema se vuelve más notorio en los tonos medios y las sombras.


title: Ganancia de punto

text: La ganancia de punto se puede presentar en diferentes procesos: si se usa el sistema CTF, puede ocurrir que las películas negativas queden mal reveladas o al momento de copiarla en una placa, tenga sobreexposición, levantamiento o mal revelado. De esta manera, si la placa llega a la impresora con estos defectos, se le suma la ganancia de punto adicional que tiene la máquina.


title: Ganancia de punto

text: Otra causa de la ganancia en placas es usar una lineatura inapropiada para el tipo de material.


title: Ganancia de punto

text: La ganancia de punto en prensa se origina en el exceso de presión de los rodillos dadores de tinta hacia la placa, demasiada presión de mantilla con el cilindro impresor o demasiada tinta en el impreso.


title: Ganancia de punto

text: Existen diversos factores: entre ellos la viscosidad de la tinta y su capacidad de anclarse en el sustrato y su posterior secado. La ganancia de punto varía también en función del tipo de papel: si este no es recubierto tal como un papel bond o papel periódico, presentará la mayor ganancia de punto.


title: Ganancia de punto

text: La primera medida es utilizar placas o planchas CTP; de esta manera se reducirá al mínimo la ganancia de punto en la preprensa. Una vez montada la placa en la impresora offset, esta debe tener un mantenimiento regular y preciso, para reducir la ganancia.


title: Ganancia de punto

text: Escoger la lineatura correcta además asegurará que no haya ganancia por este concepto. Aunque escoger la lineatura depende de las expectativas de calidad del trabajo, las lineaturas más usadas de acuerdo al tipo de material son:


title: Ganancia de punto

text: Para prevenir esta ganancia, es necesario escoger correctamente el material de acuerdo a la calidad de impresión esperada. Por otro lado, inciden la calidad de la impresora, el estado de los cabezales de impresión y el estado de la tinta, que pudo haber pasado su fecha de expiración o estado expuesta a altas o bajas temperaturas.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Luis Fernando Veríssimo (Porto Alegre, Río Grande del Sur, 26 de septiembre de 1936) es un escritor, periodista y traductor brasileño, autor de "El Analista de Bagé". Mejor conocido por sus crónicas y textos de humor, más precisamente la sátira de costumbres, publicado diariamente en varios diarios brasileños, Verissimo es también un dibujante, traductor, guionista de televisión y el salto, dramaturgo y novelista. Ha sido la publicidad y escritorio ejemplar del periódico. También es un músico, que tocaba el saxofón en algunos juegos. Con más de 60 títulos publicados, es uno de los más populares escritores brasileños contemporáneos.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Veríssimo es el hijo del escritor brasileño Érico Veríssimo y vivió con su padre en los Estados Unidos durante su niñez.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Veríssimo dice que probó muchas cosas antes de escribir. En una lectura para los estudiantes de periodismo en Unisinos, afirmó que «a la edad de 31 y dándome cuenta de que no había trabajado en nada, decidí probar como escritor, luego de una invitación del diario Zero Hora de Porto Alegre».


title: Luis Fernando Verissimo

text: Muchos de sus trabajos tienen un tono humorístico, algo que se puede apreciar en sus cuentos, y en obras como "El Analista de Bagé", "Ed Mort", y A" Velhinha de Taubaté". Es guionista además para programas cómicos de televisión.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Nacido y criado en Porto Alegre, Luis Fernando vivió la mayor parte de su infancia y adolescencia en los Estados Unidos con su familia, debido a compromisos profesionales llevadas a cabo por su padre - un profesor de la Universidad de California en Berkeley (1943-1945) y director de cultura PAU americanos en Washington (1953-1956). Como resultado, él asistió a una parte principal de San Francisco y Los Ángeles, y completó la escuela secundaria en la Escuela Secundaria Roosevelt en Washington. A los 14 años produjo junto a su hermana Clarissa y un primo, un periódico local con noticias de la familia, que estaba colgado en el baño de la casa y se llamaba "La Patentino" (patente que se conoce como una empresa privada en Río Grande do Sul). Durante el tiempo que vivió en Washington, Verissimo desarrolló su pasión por el jazz, y comenzó a estudiar saxofón y frecuentes viajes a Nueva York, al que asistieron representaciones de los más grandes músicos de la época, incluyendo a Charlie Parker y Dizzy Gillespie. Veríssimo es un gran admirador del jazz, y toca el saxofón en una banda llamada Jazz 6. Como muchos intelectuales brasileños, disfruta de la cultura de Río de Janeiro. Es un crítico del ala derecha de políticos, especialmente del expresidente Fernando Henrique Cardoso.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Está casado desde 1964 con Lúcia Helena Massa, y tienen tres hijos: Fernanda, periodista; Mariana, escritora y Pedro, músico. Vive con su esposa en Porto Alegre.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Primeras obras


title: Luis Fernando Verissimo

text: De vuelta en Porto Alegre en 1956, comenzó a trabajar en el departamento de arte de la Editora Globo. Desde 1960, se unió al grupo musical Renato y su sexteto, que incluyó danzas profesionalmente en la capital del estado, y era conocido como "el más grande sexteto del mundo", porque tenía nueve miembros.  Entre 1962 y 1966, vivió en Río de Janeiro, donde trabajó como traductor y redactor, y donde conoció y se casó (1963) con el Río Santa Elena Massa, su compañero de hoy, y la madre de sus tres hijos (Fernanda, 1964 , Mariana, 1967, y Peter, 1970).  En 1967, una vez más en su ciudad natal, comenzó a trabajar en el periódico Zero Hora, primero como editor de textos (servicio de copia). En 1969, después de cubrir las vacaciones del columnista Sergio Jockymann y para mostrar la calidad y la velocidad del texto, llegó a firmar su propia columna diaria en el periódico. Sus primeras columnas eran de fútbol, frente a la fundación del estadio Beira-Rio y los partidos de la Internacional corazón, de su club. El mismo año se convirtió en editor de la propaganda de la publicidad MPM agencia.  En 1970 se trasladó al periódico Folha da Manhã, donde mantuvo su columna diaria hasta el año 1975, al escribir sobre deporte, cine, literatura, música, comida, la política y el comportamiento, siempre con ironía e ideas personales, y cuentos de humor ilustrar sus puntos de vista.  Creado en 1971 con un grupo de amigos de la prensa y la publicidad en Porto Alegre, la alternativa semanal El Pato Macho, con textos de humor, dibujos animados, cuentos y entrevistas, y circulan por todo el año en la ciudad.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Popularidad nacional en Brasil


title: Luis Fernando Verissimo

text: En 1981, el libro "El Analista de Bagé", lanzada en la Feria del Libro de Porto Alegre, se agotó su primera edición en dos días, convirtiéndose en un éxito de ventas en todo el país. El personaje, creado (pero sin usar) para un programa de comedia de la televisión con Jô Soares, es una formación psicoanalítica freudiana ortodoxa, pero con el acento, el idioma y las costumbres típicas de la frontera de Río Grande do Sul y Uruguay y Argentina . La contradicción entre la sofisticación del psicoanálisis y el "grueso" caricatura del gaucho de la frontera ha generado situaciones muy divertidas, que Verissimo fue capaz de explorar el talento de dos libros de cuentos, un libro de historietas (con dibujos de Vasques Edgar) y una antología.  En 1982 comenzó a publicar una página semanal de humor en la revista Veja, que mantendría hasta 1989.  En 1983, el décimo volumen de crónicas inéditas, ha lanzado un nuevo personaje que también haría un gran éxito, la Vieja Dama de Taubaté, que se define como "la única persona que aún cree en el gobierno." El carácter ingenuo, que dio a su gato el nombre de la portavoz del presidente-general Figueiredo, marcó el declive del gobierno militar brasileño, que fue casi completamente 20 años. Pero años más tarde, en una democracia, Verissimo sería revivir la vieja dama de Taubaté, burlándose de la credibilidad de presidentes civiles, en especial Fernando Collor y Fernando Henrique Cardoso.  A lo largo de la década de 1980, Verissimo se ha establecido como un fenómeno de popularidad entre los raros escritores brasileños, manteniendo las columnas semanales en varios periódicos y lanzar al menos un libro al año, siempre en las listas de best-seller, y la escritura de comedias de situación TV Globo.  En 1986, vivió seis meses con su familia en Roma, y se cubre la Copa del Mundo para la revista Playboy. En 1988, Custom Propaganda MPM, escribió su primera novela, El jardín del diablo.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Hombre de ideas


title: Luis Fernando Verissimo

text: En 1989, comenzó a escribir una página para el domingo el diario O Estado de Sao Paulo y sigue en pie hoy en día, y que creó el grupo de personajes de la Familia de Brasil. Ese mismo año debutó en Río de Janeiro su primer texto escrito para el teatro, "los brasileños". Y sin embargo, recibió el Premio de Derechos Humanos de la OAB.  En 1990, pasó 10 meses con su familia en París y se cubre la Copa de Italia para el diario La Hora Cero, Jornal do Brasil y el Estado de São Paulo, que a su vez hacer en 1994, 1998, 2002 y 2006.  En 1991 publicó una antología de cuentos para niños ("el santo" con ilustraciones de Edgar Vásquez) y uno para adolescentes ("Padre no entiende").  En 1994, la antología de cuentos de humor, "Comedias de la vida privada", fue lanzado con gran éxito, creciendo hasta convertirse en un especial de TV Globo (1994) y luego una serie de 21 programas (1995-1997), con guiones y dirigida por Jorge Furtado Guel Arraes. Verissimo aún publicar una nueva antología de cuentos ", nuevas comedias de la vida privada" (1996) y, por el contrario, una serie de crónicas políticas no publicadas hasta ahora en forma de libro, "El juego de la vida pública" (1995).  En 1995, los intelectuales brasileños invitados por el libro "Ideas" Jornal do Brasil, Luis Fernando Verissimo elegido hombre de ideas del año. Esto fue seguido por otros honores: en 1996, "Chico Mendes Medalla de la Resistencia" de la ONG Tortura Nunca Más ", Pedro Ernesto Medalla al Mérito" por el Ayuntamiento de Río de Janeiro y el "Premio de los formadores de opinión" de los brasileños empresas de relaciones públicas, que culminó en 1997 con el premio "Pato Joey", la Unión Brasileña de Escritores como el intelectual del año. En 1999, también recibió el Premio de Estado multicultural.


title: Luis Fernando Verissimo

text: Volver a la música


title: Luis Fernando Verissimo

text: También en 1995, iniciado por el bajista George Gerhardt, creó el grupo de jazz 6, esto sin duda "el más bajo sexteto del mundo", con sólo cinco miembros: Verissimo, además del saxofón bajo y Gerhardt, que forma parte del grupo de Luiz Fernando Rocha (trompeta y fliscorno), Adam Pine (piano) y Gilberto Lima (batería). Como Gerhardt, Rock, y Pinheiro Lima "músicos a tiempo completo", el grupo depende de la agenda para presentar Verissimo, pero ya tiene 13 años de camino y lanzó cuatro discos: "Ahora es el momento" (1997), "Hable bajo "(2000)," Jazz Bossa "(2003) y" Cuatro "(2006).


title: Luis Fernando Verissimo

text: Nuevas direcciones


title: Luis Fernando Verissimo

text: En 1999, Verissimo izquierda para dibujar las tiras de los Cobras y los editores cambiado, el cambio de L & PM por el objetivo, que comenzó a publicar toda su obra. Una de estas antologías, "las mentiras que dicen los hombres" (2000), ha vendido más de 350.000 copias.  En 2003, decidió reducir su carga de trabajo en la prensa, de seis a dos columnas a la semana, ahora publicado en Hora Cero, O Globo y O Estado de Sao Paulo.  De las solicitudes generadas por los editores, Verissimo ya no es el "gran escritor de textos cortos" y modificado una serie de novelas y romances: "Gula - El Club de los Ángeles" (1998) colección de "Pecados completa" Lente ", Borges y los orangutanes Eterno "(2000), a la colección" Literatura y de la Muerte "Cia. das Letras," La Oposición "(2004) a la colección" Cinco Dedos de Prosa "Lente" La Noche de reyes "(2006) de la colección "Shakespeare devoradora" del objetivo, e incluso "Sport Club Internacional, autobiografía de una pasión" (2004), para la recolección de "Camisa de 13" de Ediouro.  En 2003, un artículo de portada en la revista Veja dijo Verissimo como "best-sellers del escritor en Brasil". Al mismo tiempo, la versión en inglés de "Club de los Ángeles" ("El Club de los Ángeles") es elegido por el New York Public Library, como uno de los 25 mejores libros del año.  En 2004, en Francia, recibió el Gran Premio de Deux océanos Festival de la Cultura Latina de Biarritz.  En 2006, Verissimo llegó a los 70 años de edad establecido como uno de los más grandes escritores brasileños contemporáneos, habiendo vendido un total de más de 5 millones de copias de sus libros. En 2008, su hija Fernanda le dio primera nieta, Lucinda, nacido en el aniversario del Sport Club Internacional, 4 de abril.


title: Transformers (película)

text: Transformers es una película de acción y ciencia ficción comercial estadounidense de 2007 basada en la línea de juguetes de "Transformers" y creada para la venta de los mismos. La cinta, que combina animación por computadora con acción en vivo, fue dirigida por Michael Bay, con Steven Spielberg como productor ejecutivo. Es la primera entrega de la serie cinematográfica de "Transformers". Está protagonizada por Shia LaBeouf como Sam Witwicky, un adolescente que queda atrapado en una guerra entre los heroicos Autobots y los malvados Decepticons, dos facciones de robots extraterrestres que pueden ocultarse transformándose en maquinaria cotidiana, sobre todo vehículos. Los Autobots pretenden usar la Chispa Suprema, el objeto que creó su raza robótica, en un intento de reconstruir Cybertron y finalizar la guerra, mientras los Decepticons desean el control de la Chispa Suprema con la intención de usarla para construir un ejército dándole vida a las máquinas en la Tierra. Tyrese Gibson, Josh Duhamel, Anthony Anderson, Megan Fox, Rachael Taylor, John Turturro y Jon Voight también aparecen, mientras los actores de voz Peter Cullen y Hugo Weaving prestan su voz a Optimus Prime y Megatron respectivamente.


title: Transformers (película)

text: La película fue producida por Don Murphy y Tom DeSanto. Ellos desarrollaron el proyecto en 2003, y DeSanto escribió un tratamiento. Steven Spielberg abordó el proyecto el año siguiente, contratando a Roberto Orci y Alex Kurtzman para escribir el guion. Las fuerzas armadas de Estados Unidos y la compañía General Motors (GM) prestaron vehículos y aeronaves durante el rodaje, lo que le ahorró dinero a la producción y agregó realismo a las escenas de batalla.


title: Transformers (película)

text: Hasbro organizó una enorme campaña promocional para la película, haciendo acuerdos con miles de compañías. La campaña publicitaria incluyó una campaña de mercadotecnia viral, estrenos coordinados de cómics precuelas, juguetes y libros, así como acuerdos de emplazamiento publicitario con General Motors, Burger King y con eBay.


title: Transformers (película)

text: "Transformers" recibió reseñas mixtas a positivas y fue un éxito en taquilla. Es la centésimo sexta y la quinta , reuniendo aproximadamente US$709 millones mundialmente. La película ganó cuatro premios de la Visual Effects Society y fue nominada a tres Premios Óscar, para , y . La actuación de Shia LaBeouf fue elogiada por "Empire", y la vuelta de Peter Cullen como Optimus Prime de la década de 1980 fue bien recibida por los fans. Una secuela, "", se estrenó el 24 de junio de 2009. A pesar de la mayoría de críticas negativas, fue un éxito comercial y recaudó más que su predecesora. Una tercera película, "", se estrenó el 20 de junio de 2011, en 3D y recaudó más de US$1000 millones, a pesar de recibir reseñas mixtas. Una cuarta película, "", se estrenó el 27 de junio de 2014, recaudando también más de US$1000 millones, aunque obtuvo reseñas mixtas a negativas. Una quinta película, oficialmente titulada "", se estrenó el día 23 de junio de 2017. Una sexta película, un "spin-off" oficialmente titulado "Bumblebee", se estrenó el 20 de diciembre de 2018. El 9 de junio de 2023 la séptima película y una secuela al "spin-off" "."


title: Transformers (película)

text: Optimus Prime, líder de los Autobots, narra el colapso del planeta natal de los Transformers, Cybertron, el cual quedó inhabitable por una guerra entre los Autobots y los Decepticons. Liderados por Megatron, los Decepticons buscan la Chispa Suprema con el fin de usarla para apoderarse del universo. Los Autobots quieren encontrar la Chispa Suprema para reconstruir Cybertron y finalizar la guerra. Megatron logra localizar la Chispa Suprema en la Tierra, pero se estrelló en el círculo ártico y se congeló en el hielo. Después de encontrar al Decepticon congelado en 1897, el Capitán y Explorador Archibaldo Witwicky accidentalmente activó el sistema de navegación de Megatron y en sus anteojos quedaron grabadas las coordenadas de la localización de la Chispa Suprema, un incidente que lo dejó ciego y mentalmente inestable. El sector 7, una organización gubernamental secreta creada por el presidente Herbert Hoover, descubrió la Chispa Suprema en el río Colorado y construyó la presa Hoover alrededor de ella para ocultar sus emisiones de energía. El aún congelado Megatron fue llevado a estas instalaciones y fue usado en los avances de la tecnología humana a través de la ingeniería inversa.


title: Transformers (película)

text: En el presente, el Decepticon conocido como Blackout ataca la base militar estadounidense en Qatar para encontrar la localización de Megatron y la Chispa Suprema. Él trata de introducirse en los archivos de la base de la computadora, pero es detenido cuando el comandante de la base corta la línea de la computadora. El Capitán William Lennox y su equipo logran escapar de la base y buscar ayuda. De vuelta en Estados Unidos, el bisnieto del Capitán Witwicky, el adolescente Sam Witwicky, compra su primer auto, que resulta ser el Autobot explorador Bumblebee (que se convierte en un Chevrolet Camaro Z28 de 1977), tratando de conquistar a la chica de sus sueños, Mikaela Banes. Más tarde, Sam vislumbra la verdadera forma de Bumblebee cuando él llama a los demás Autobots.


title: Transformers (película)

text: En el Air Force One, otro Decepticon llamado Frenzy se infiltra y trata de introducirse en la red nuevamente, solo que esta vez logra tener más éxito hasta que es detenido por los agentes de la CIA antes de poder recuperar toda la información; sin embargo este observa un archivo que menciona el nombre de Archibaldo Witwicky. Frenzy es luego recogido por su compañero Barricade, que es un Ford Mustang GT 500 de policía en modo de transformación alterno y luego se toman la tarea de perseguir a Sam al descubrir que él tiene los anteojos con las coordenadas de la Chispa Suprema. Sam es rescatado por Bumblebee y es cuando Mikaela se entera de la existencia de los Transformers. Bumblebee lucha con Barricade y logra derrotarlo, mientras que Sam y Mikaela por otra parte decapitan a Frenzy, pero él aún sobrevive y cambia su modo alterno al celular de Mikaela.


title: Transformers (película)

text: Mientras tanto en Qatar, Scorponok lleva a cabo un ataque sorpresivo al equipo de soldados comandado por el Capitán Lennox, matando a Donnelly e hiriendo a Figueroa. Durante la batalla, Scorponok es forzado a retirarse cuando es herido por rondas de sabot disparados a él por las fuerzas armadas de EE. UU. Luego, Lennox y su equipo regresan al Pentágono y reportan su encuentro con los Decepticons.


title: Transformers (película)

text: Sam y Mikaela pronto conocen a Optimus Prime, quien en su modo alterno es un camión tráiler (Peterbilt 379) y a sus otros compañeros Autobots Jazz (un Pontiac Solstice 2006), Ironhide (un GMC Topkick Pickup) y Ratchet (un Hummer H2). Ellos explican sus orígenes a los dos humanos e insisten en la urgencia de conseguir la Chispa Suprema antes que los Decepticons, sabiendo que estos planean usarla para convertir toda la tecnología terrestre en un nuevo ejército de Decepticons y dejar a los humanos extintos. Los Autobots llevan de vuelta a los humanos a la casa de Sam a buscar los anteojos y casi revelan su existencia a los padres de Sam por accidente. Sin embargo, el agente del sector 7 Seymour Simmons y su equipo encuentran a Sam y lo arrestan a él y a su familia, incluida Mikaela, para llevarlos a una localización clasificada después de enterarse de que Sam estuvo en contacto con los Autobots. Optimus y los Autobots intentan rescatar a los dos humanos, pero fracasan y Bumblebee termina siendo capturado junto con ellos. Los Autobots, sin embargo, recuperan los anteojos y los usan para encontrar la localización de la Chispa Suprema y planean llegar antes de que los Decepticons la encuentren. Sam y Mikaela son llevados a la presa Hoover, junto con Maggie Madsen y Glen Whitmann, dos piratas informáticos capturados por el FBI por tratar de descifrar la información robada por Frenzy mientras trabajaban en el Pentágono.


title: Transformers (película)

text: Frenzy es transportado a la presa mientras se ocultaba, encuentra la Chispa Suprema y contacta a los otros Decepticons, Starscream, Bonecrusher, Brawl, Barricade y Blackout. Starscream ataca la presa y Frenzy libera a Megatron de su prisión de hielo, donde se une a sus compañeros en la búsqueda de Sam y los Autobots. Bumblebee encoge el cubo a un tamaño más pequeño y razonable para poder escapar con él. Luego ellos llegan a Los Ángeles, donde comienza una gran batalla. Trabajando juntos, los Autobots y los soldados humanos derrotan y matan a Bonecrusher, Brawl y Blackout. Sin embargo, Bumblebee queda lisiado y Jazz es asesinado por Megatron. Cuando Megatron comienza a ganar ventaja en la pelea, Optimus le dice a Sam que le coloque la Chispa Suprema en el pecho, lo que destruiría a ambos. En lugar de eso, Sam aprovecha la oportunidad y, al ver que Optimus ya no podía continuar peleando, inserta el cubo en el pecho de Megatron y mata al líder Decepticon al momento que es destruida la Chispa Suprema.


title: Transformers (película)

text: Como resultado, los cadáveres de los Decepticons son dejados en el abismo laurentino en el océano Atlántico para ser escondidos, el gobierno ordena el cierre del sector 7 y la familia Witwicky es liberada de la custodia. Sam y Mikaela pronto inician un noviazgo y Optimus dice que el destino de los Autobots les ha dado un nuevo hogar, la Tierra, y envía un mensaje llamando a todos los Autobots sobrevivientes para unírseles. En una escena entre créditos, Starscream escapa al espacio, dando lugar a los eventos de la .


title: Transformers (película)

text: Don Murphy planeaba una para Metro-Goldwyn-Mayer y Sony Pictures Entertainment, pero cuando Estados Unidos inició la invasión de Irak en marzo de 2003, Hasbro (junto a Metro-Goldwyn-Mayer y Sony Pictures Entertainment) sugirió adaptar la franquicia de Transformers en su lugar. Tom DeSanto se unió a Murphy, ya que este era un fan de la serie. Ellos se encontraron con el escritor de cómics Simon Furman, y citaron a los dibujos animados y cómics de la "Generación 1" como su principal influencia. Hicieron a la Matriz de Creación su recurso argumental, aunque Murphy tuvo que rebautizarla debido a la serie fílmica "Matrix". De santo eligió escribir el tratamiento desde un punto de vista humano para atraer a la audiencia, mientras Murphy quería que tuviera un tono realista, que recordara a una película de cine catástrofe. El tratamiento contó con los Autobots Optimus Prime, Ironhide, Jazz, Prowl, Arcee, Ratchet, Wheeljack y Bumblebee, y los Decepticons Megatron, Starscream, Soundwave, Ravage, Laserbeak, Rumble, Skywarp y Shockwave. Steven Spielberg, un fan de los cómics y juguetes de Transformers, firmó un contrato como productor ejecutivo en 2004. John Rogers escribió el primer borrador, que enfrentaba a cuatro Autobots contra cuatro Decepticons, y contaba con el Arca como elemento argumental. Roberto Orci y Alex Kurtzman, fanes de los dibujos animados, fueron contratados para reescribir el guion en febrero de 2005. Spielberg sugirió que ""un muchacho y su auto"" fueran el centro de la historia. Esto atrajo a Orci y Kurtzman, ya que transmitía temas de adultez y responsabilidad, ""las cosas que un auto representa en este país"", en sus palabras.[Estados Unidos]". Los personajes de Sam y Mikaela eran el único punto de vista dado en el primer borrador de Orci y Kurtzman. Los Transformers no tenían diálogos, ya que los productores temían que robots parlantes se vieran ridículos. Los guionistas sintieron que incluso si se viera tonto, que los robots no hablen traicionaría a los fanes. El primer borrador también tenía una escena de batalla en el Gran Cañón. Spielberg leyó cada borrador de Orci y Kurtzman y les dio notas para mejorarlos. Los guionistas siguieron involucrados a lo largo de la producción, agregando diálogos adicionales para los robots durante la mezcla de sonido (aunque ninguno de estos se conservó en la película final, que duró quince minutos menos que la edición inicial). "The Ultimate Guide", de Furman, editada por Dorling Kindersley, permaneció como un recurso para los guionistas a lo largo de la producción. "Prime Directive" fue usado como un título provisorio falso. Este también fue el nombre del primer cómic de Transformers de Dreamwave Productions.


title: Transformers (película)

text: Spielberg le pidió a Michael Bay que dirija el 30 de julio de 2005 y se cambió de distribuidora, eligiendo a DreamWorks y Paramount Pictures, pero Bay rechazó la cinta, calificándola como una ""estúpida película de juguetes"". Sin embargo, él quería trabajar con Spielberg, y obtuvo un nuevo respeto por la mitología luego de visitar Hasbro. Bay consideró al primer borrador ""demasiado infantil"", así que aumentó el papel de los militares en la historia. Los guionistas buscaron inspiración de "G.I. Joe" para los personajes de los soldados, teniendo cuidado de no mezclar las marcas. Ya que a Orci y Kurtzman les preocupaba que la película pudiera sentirse como un comercial de reclutamiento militar, eligieron hacer que los militares crean que las naciones como Irán estaban detrás del ataque Decepticon, así como hacer a los Decepticons principalmente vehículos militares. Bay basó el intento de Lennox para llegar a la línea telefónica del Pentágono mientras discutía con un operador inútil en una historia real que un soldado le contó cuando trabajaba en otra película.


title: Transformers (película)

text: Orci y Kurtzman experimentaron con numerosos robots de la franquicia, eligiendo finalmente a los personajes más populares entre los cineastas para formar el reparto final. Bay admitió que la mayoría de los Decepticons fueron elegidos antes de que sus nombres o papeles se desarrollaran, ya que Hasbro tenía que comenzar a diseñar los juguetes. Algunos de sus nombres fueron cambiados, ya que a Bay le molestó que se hubieran filtrado. Optimus, Megatron, Bumblebee y Starscream fueron los únicos personajes presentes en cada versión del guion. Arcee fue una Transformer hembra introducida por Orci y Kurtzman, pero fue eliminada porque encontraron difícil explicar el género en robots; además, a Bay no le agradaba su forma de motocicleta, la cual encontraron demasiado pequeña. Una primera idea de que los Decepticons ataquen simultáneamente múltiples lugares alrededor del mundo también fue desechada, siendo usada más tarde en las secuelas de la película.


title: Transformers (película)

text: Los cineastas crearon el tamaño de cada robot con el tamaño de su modo vehicular en mente, apoyando el fundamento de los Transformers de su elección de ocultarse en la Tierra. El concepto de protoformas viajantes fue desarrollado por Roberto Orci cuando se preguntó por qué ""extraterrestres que trabajan de noche como vehículos necesitarían otros vehículos en los que viajar"". Esto reflejó un deseo de cambiar a un aspecto más extraterrestre, lejos de los Transformers ""con bloques"" de "Generation 1". Otra influencia mayor en los diseños fue la armadura samurái, regresando al principio de los orígenes japoneses de la línea de juguetes. Los robots también debían verse como extraterrestres, o de otro modo se parecerían a otros robots del cine hechos a imagen del hombre.


title: Transformers (película)

text: Un acuerdo de emplazamiento publicitario con General Motors ofreció formas alternas para la mayoría de los Autobots, lo que le ahorró US$3 millones a la producción. La compañía también proporcionó casi dos mil autos, destinados para su destrucción en la escena de la batalla climática. Las fuerzas armadas de los Estados Unidos ofrecieron un apoyo importante, aumentando el realismo de la película: la cinta cuenta con F-22, F-117 y V-22 Osprey, la primera vez que estas aeronaves fueron usadas para una película; soldados sirvieron como extras, y se proporcionaron uniformes auténticos para los actores. También aparecen un A-10 Thunderbolt II y un Lockheed AC-130. El Capitán Christian Hodge bromeó que tuvo que explicarle a sus superiores que los cineastas querían retratar a la mayoría de las aeronaves como los malvados Decepticons; sin embargo, él remarcó que ""la gente ama a los chicos malos"".


title: Transformers (película)

text: Para ahorrar dinero en la producción, el director Michael Bay redujo su pago en un 30 por ciento. Planeó un programa de rodaje de ochenta y tres días, manteniendo el ritmo requerido haciendo más montajes de cámara por día que lo normal. Bay eligió rodar la película en Estados Unidos en vez de Australia o Canadá, permitiéndole trabajar con un equipo con el que estaba familiarizado, y que entendía su ética de trabajo. Un pre-rodaje tomó lugar el 19 de abril de 2006, y la fotografía principal comenzó el 22 de abril en la base de la Fuerza Aérea de Estados Unidos Holloman, que sustituyó a Qatar. Para rodar la secuencia de Scorponok en el Campo de Misiles de Arenas Blancas, se realizó una desactivación de explosivos para quitar municiones no explotadas antes de que la construcción de un set de pueblo pudiera comenzar; irónicamente, el pueblo sería explotado. Esta escena fue analizada por los pilotos volando las aeronaves de alerta temprana y control aerotransportado, que improvisaron el diálogo como si fuera una batalla real. La compañía también rodó en la presa Hoover y el Pentágono, la primera vez desde los atentados del 11 de septiembre de 2001 que equipos de rodaje estuvieron permitidos en estas localizaciones. Las escenas externas de la presa Hoover fueron rodadas antes de que los turistas llegaran a diario a las 10:00 a.m., con el rodaje moviéndose dentro durante el resto del día. La producción en California tuvo sede en Hughes Aircraft, en Playa Vista, donde se construyó el hangar en donde Megatron está encarcelado. Se pasaron seis semanas en Los Ángeles, California, rodando la batalla climática, con algunos elementos siendo rodados en el plató de Universal Studios y en la Estación Central de Míchigan, en Detroit. Al equipo se le permitió rodar en el Observatorio Griffith, que aún estaba cerrado por renovaciones iniciadas en 2002. El rodaje concluyó el 4 de octubre de 2006.


title: Transformers (película)

text: Se encontró que la película también re-usó metraje de la película anterior de Bay "Pearl Harbor".


title: Transformers (película)

text: Spielberg alentó a Bay a limitar las imágenes generadas por computadora para los robots y elementos de fondo en las secuencias de acción. Los trucos como Bonecrusher estrellándose con un autobús fueron hechos prácticamente, mientras las cámaras fueron colocadas en el medio de los choques de autos y explosiones para hacerlas ver más emocionantes. El trabajo en los animatics inició en abril de 2005. Bay indicó que tres cuartos de los efectos de la película fueron hechos por Industrial Light & Magic, mientras Digital Domain hizo el resto, incluyendo el descubrimiento de Megatron en el Ártico; la cabeza cortada de Frenzy; una máquina expendedora mutada por la Chispa Suprema, y las protoformas de los Autobots. Varios de los animadores eran grandes fanes de Transformers y se les dio rienda suelta en el experimento: una escena donde Jazz ataca a Brawl es una referencia a una escena en "" donde Kup salta sobre Blitzwing.


title: Transformers (película)

text: Industrial Light & Magic creó transformaciones generadas por computadora durante seis meses en 2005, mirando cada centímetro de los modelos de autos. Al principio las transformaciones se hicieron para seguir las leyes de la física, pero no se veían lo suficientemente emocionantes y fueron cambiadas para ser más fluidas. Bay rechazó una superficie de metal líquido para las caras de los personajes, en vez de eso eligiendo un estilo de modelo "cubo de Rubik". Él quería numerosas piezas mecánicas visibles para que los robots se vean más interesantes, realistas, dinámicos y rápidos, en vez de bestias torpes. Una decisión tal fue que las ruedas se queden en el suelo por todo el tiempo posible, permitiendo que los robots anden mientras cambiaban. Bay instruyó a los animadores que observen el metraje de dos artistas marciales y numerosas películas de artes marciales para hacer que las luchas tengan más gracia.


title: Transformers (película)

text: Debido a los intrincados diseños de los Transformers, incluso el más simple movimiento de girar una cadera necesitaba 17 partes visibles; cada una de las armas de Ironhide está hecha de diez mil partes. Bumblebee usa una pieza bajo su placa frontal como una ceja, las piezas en sus mejillas giran para parecerse a una sonrisa, y los ojos de todos los personajes están diseñados para dilatarse e iluminarse. De acuerdo con Bay: ""Los efectos visuales eran tan complejos que tomaba la asombrosa cifra de 38 horas para que Industrial Light & Magic haga solo un fotograma de movimiento"". Eso significaba que ILM debió incrementar sus instalaciones de procesamiento. Cada pieza hecha debía verse como metal real, brillante u opaco. Esto era difícil de modelar debido a que los Transformers antiguos y con cicatrices tenían que transformarse de autos pulcros. Las tomas en primer plano de los robots se aceleraron para verse ""genial"", pero en tomas amplias la animación fue ralentizada para ilustrar convincentemente un sentido del peso. Se tomaron fotografías de cada ser. Estas fueron usadas como una referencia para la iluminación del entorno, que fue reproducida dentro de una computadora, así los robots se verían como si se estuvieran moviendo allí de manera convincente. Bay, que ha dirigido numerosos comerciales de autos, entendió que el trazado de rayos era la clave para hacer que los robots se vieran reales; los modelos generados por computadora se verían realistas basados en qué tanto el entorno se refleje en sus cuerpos. Las numerosas simulaciones fueron programadas en los robots, para que los animadores se pudieran concentrar en animar las áreas particulares necesarias para una realización convincente.


title: Transformers (película)

text: El compositor Steve Jablonsky, que colaboró con Bay en "La isla", orquestó la música para los avances antes de que el trabajo comenzara en la película misma. La grabación tuvo lugar en abril de 2007, en el Sony Scoring Stage en Culver City, California. La banda sonora, incluyendo la música del teaser, utilizó seis temas mayores a lo largo de los noventa minutos de música. Los Autobots tienen tres temas, uno llamado «Optimus» para representar la sabiduría y compasión del líder Autobot, y otra tocada durante su llegada a la Tierra. Los Decepticons tienen un tema cantado que se basa en electrónicos, al contrario de la mayoría de la banda sonora. La Chispa Suprema también tiene su propio tema. Hans Zimmer, el mentor de Jablonsky, también ayudó a componer la banda sonora. Además, cabe destacar que la banda Linkin Park compuso canciones para la cinta, en especial el sencillo "What I've Done", usado para el final del álbum Minutes to Midnight.


title: Transformers (película)

text: La línea de juguetes de Hasbro para la película fue creada en dos meses en fines de 2005 e inicios de 2006, en fuerte colaboración con los cineastas. Optimus Prime y Starscream fueron lanzados en Estados Unidos el 1 de mayo de 2007, y la primera tanda de figuras fue lanzada el 2 de junio del mismo año. La línea contó con personajes ausentes en la película, entre ellos la robot femenina Arcee. Una segunda tanda, titulada ""AllSpark Power"" —"El poder de la Chispa Suprema"—, fue lanzada a fines de 2007. Consistía en versiones robóticas y repintadas de vehículos ordinarios en la película. Los juguetes presentaban ""tecnología automorfa"", donde las partes móviles del juguete permitían que otras partes se movieran automáticamente. El mercadeo para la película obtuvo US$480 millones de dólares para Hasbro en 2007.


title: Transformers (película)

text: Además, se hicieron tratos con 200 compañías para promover la película en 70 países. Michael Bay dirigió comerciales licenciados para General Motors, Panasonic, Burger King y PepsiCo, mientras la utilería —incluyendo la Chispa Suprema y el Camaro usado para Bumblebee—, fueron puestos para ventas de caridad en eBay. Se empleó un juego de realidad alternativa de mercadotecnia viral a través del sitio web del Sector 7, que presentó a la película y todos los juguetes y medios anteriores de Transformers como parte de una operación encubierta llamada ""Hungry Dragon"", perpetrada por un Sector 7 "auténtico" para esconder la existencia de Transformers genuinos. El sitio contó con varios videos presentando "evidencia" de los Transformers en la Tierra, incluyendo un cameo del Bumblebee original.


title: Transformers (película)

text: "Transformers" tuvo su premier mundial en la Torre Seúl N el 10 de junio de 2007. La premier del 27 de junio de la película en el Festival de Cine de Los Ángeles usó una fuente digital por satélite en directo para proyectar la película en una pantalla. Una premier tuvo lugar en Rhode Island el 28 de junio, la cual fue un evento gratuito dándole a los presentes la oportunidad de comprar entradas por US$75 para beneficio de cuatro caridades: el Banco de Alimentos Comunitarios Rhode Island, el Proyecto Autismo de Rhode Island, Adopción Rhode Island y el Hospital Infantil Hasbro. La película se estrenó en IMAX el 21 de septiembre de 2007, con metraje adicional que no había sido incluido en el estreno en cines.


title: Transformers (película)

text: Los fanes de "Transformers" al principio estaban divididos sobre la película debido a los re-diseños radicales de varios personajes, aunque la elección de Peter Cullen fue bien recibida. Tanto el escritor de cómics de "Transformers" Simon Furman como el consultor del guion de "Beast Wars" Benson Yee consideraron que la película era divertida de un modo espectacular, aunque Furman también argumentó que había demasiadas historias humanas. Yee sentía que, siendo la primera en una serie, la película debía establecer la mayoría del universo ficticio y, por lo tanto, no tenía tiempo para centrarse en los Decepticons.


title: Transformers (película)

text: La película creó un mayor conocimiento de la franquicia y atrajo a muchos fanes nuevos. El éxito en taquilla de "Transformers" llevó al desarrollo activo de películas basadas en "Voltron" y Robotech, así como un remake de "Knight Rider". Cuando rodaban la secuela, los soldados le dijeron a Bay que la película ayudó a sus hijos a entender cómo era su trabajo, y que varios habían bautizados sus Buffalo —el vehículo usado para Bonecrusher— en honor a varios Transformers.


title: Transformers (película)

text: Después de que la secuela de 2009 de la película fue titulada "", a Roberto Orci se le preguntó si la película sería re-titulada, justo como "Star Wars" fue titulada "" cuando fue re-estrenada. Él dudó la posibilidad, pero dijo que si era re-titulada, él la llamaría "Transformers: More than Meets the Eye" —"Transformers: más de los que parece"—.


title: Transformers (película)

text: En el sitio web Metacritic, la película recibió una puntuación promedio de 61, basado en 35 reseñas, indicando que es una película generalmente bien recibida. El sitio web de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 57% de las críticas le dio reseñas positivas a la película, basado en un total de 219 reseñas. Todd Gilchrist, de IGN, la llamó ""la mejor película de Bay hasta la fecha"", además de ""uno de los pocos ejemplos donde está bien disfrutar algo por ser inteligente y tonto al mismo tiempo, en su mayoría porque sin duda también tiene un montón de diversión"". Sean Fewster, de "The Advertiser", encontró los efectos visuales tan perfectos que ""pueden llegar a creer que el estudio de algún modo diseñó inteligencia artificial"". Lisa Kennedy, de "The Denver Post", elogió la representación de los robots, diciendo que tienen ""una escala de intimidad dadas de manera creíble"", y a Margaret Pomeranz, la presentadora de la ABC, le sorprendió ""que una completa novata en el fenómeno de los Transformers como yo se haya involucrado en el destino de estas mega-máquinas"". Drew McWeeny, de Ain't It Cool News, sintió que la mayoría del reparto construyó la historia, y que esta ""tiene un sentido real del asombro, una de las cosas que falta en tantos de los grandes espectáculos de CGI estrenados estos días"". El autor Peter David la encontró ridículamente divertida, y dijo que ""Bay logra aferrarse a la suspensión de la incredulidad de su audiencia el tiempo suficiente para que entremos en unas escenas de batalla realmente espectaculares"". Roger Ebert le dio una reseña positiva a la película, otorgándole tres estrellas de cuatro.


title: Transformers (película)

text: A pesar de los elogios por los efectos visuales, hubo división sobre las historias humanas. A Kirk Honeycutt, de "The Hollywood Reporter", le gustó ""cómo una línea argumental adolescente queda asociada al fin del mundo"", mientras Ian Nathan, de "Empire", elogió a Shia LaBeouf, ya que, según él, es ""un comediante inteligente y natural, que nivela la rudeza de esta historia de juguetes con estruendo irónico"". Harry Knowles, el fundador de "Ain't It Cool News", sintió que el estilo de Bay entró en conflicto con el de Spielberg, argumentando que la historia militar solo servía como una distracción del argumento de Sam. James Berardinelli "odió" la película ya que, en sus palabras, no conectó con los personajes en el medio de la acción, lo cual encontró "tedioso". Kenneth Turan, de "Los Angeles Times", encontró a los humanos ""extrañamente sin vida, haciendo poco además de marcar el paso hasta que esos grandes juguetes llenen la pantalla"", mientras Joshua Starnes, de ComingSoon, sintió que los Transformers eran ""completamente creíbles, justo hasta el momento en que abren sus bocas para hablar, cuando vuelven a ser malos personajes de dibujos animados"". Matt Arado, de "Daily Herald", estaba molesto porque los Transformers son ""poco más que personajes secundarios"", y sintió que el segundo acto fue lento. Tom Charity, de CNN, cuestionó la idea de una película basada en un juguete, y sintió que ""emociona a su demografía juvenil "[...]" pero nos deja al resto de nosotros preguntándonos si posiblemente Hollywood podría apuntar más bajo"".


title: Transformers (película)

text: Mundialmente, la película fue la película no-secuela de mayor recaudación de 2007. Recaudó US$709.7 millones de dólares, haciéndola la tercera película de Michael Bay de mayor recaudación hasta la fecha, con solo las dos secuelas superando este monto. Fue también la película de mayor recaudación de 2007 mundialmente, detrás de "", "Harry Potter y la Orden del Fénix", "Spider-Man 3" y "Shrek tercero". La película se estrenó en diez mercados internacionales el 28 de junio de 2007, entre ellos Australia, Nueva Zelanda, Singapur y Filipinas. "Transformers" hizo US$19.5 millones en su primer fin de semana, estando en la cima de la taquilla en diez países. Recaudó US$5.2 millones en Malasia, convirtiéndose en la película más exitosa en la historia del país. "Transformers" se estrenó en China el 11 de julio, y se convirtió en la segunda película extranjera con mayor recaudación en el país —detrás de "Titanic"—, haciendo US$37.3 millones. Su estreno allí estableció un récord para una película de idioma extranjero, haciendo US$3 millones. La película fue estrenada oficialmente en el Reino Unido el 27 de julio, haciendo £8.7 millones, y ayudó a contribuir al récord del mayor público de todos para ese fin de semana. Fue la segunda en la taquilla británica, detrás de "". En Corea del Sur, "Transformers" marcó el récord de la mayor audiencia para una película extranjera desde 2002, y el récord de mayores ingresos extranjeros de una película.


title: Transformers (película)

text: En Norteamérica, la película tuvo la mayor recaudación por pantalla y por cine de 2007. Se estrenó el 3 de julio de 2007, con preestrenos el 2 de julio a las 8 p.m. Los preestrenos estadounidenses obtuvieron US$8.8 millones, y en su primer día de estreno general recaudó US$27.8 millones, un récord de recaudación de jueves hasta que fue roto por "The Amazing Spider-Man" en 2012. Sin embargo, rompió el récord de "Spider-Man 2" de la mayor recaudación de 4 de julio, haciendo US$29 millones de dólares. "Transformers" se estrenó en más de 4500 cines en Norteamérica, y recaudó US$70.5 millones en su primer fin de semana, llegando a una semana de estreno de US$155.4 millones, dándole el récord de la mayor semana de estreno para una no-secuela. La recaudación del estreno en Estados Unidos fue un 50% de lo que Paramount Pictures esperaba. Un ejecutivo se lo atribuyó al boca a boca que explicaba a los padres que estaba ""bien llevar a los niños"". Una encuesta de CinemaScore indicó que la película era la más popular con niños y padres, incluyendo mujeres mayores, y atrajo a varios espectadores afroamericanos y latinos. "Transformers" finalizó su temporada en cines en Estados Unidos y Canadá con una recaudación de US$319.2 millones de dólares, haciéndola la tercera película con mayor recaudación de 2007 en dicha región, detrás de "Spider-Man 3" y "Shrek tercero".


title: Transformers (película)

text: Antes de su estreno, "Transformers" fue votada "mejor película veraniega que aún no has visto" en los , y en los fue votada "". Fue también nominada a tres premios Óscar en las categorías "", "" —Kevin O'Connell, Greg P. Russell y Peter J. Devlin— y "" —Scott Benza, Russell Earl, Scott Farrar y John Knoll—, pero perdió ante "The Bourne Ultimatum" y "La brújula dorada", respectivamente. En los Kids' Choice Awards de 2008 recibió una nominación a "película favorita", pero perdió ante "Alvin y las ardillas". La película recibió el premio al mérito del jurado por "mejores efectos especiales" en el "Kuala Lumpur Internacional Film Festival" de 2007. El supervisor de efectos especiales Scott Farrar fue honrado en la ceremonia de gala de los Premios Hollywood y el Festival de Cine de Hollywood el 22 de octubre de 2007, por su trabajo en la película.


title: Transformers (película)

text: En el 2008, la Visual Effects Society otorgó a "Transformers" cuatro premios: a los "Efectos visuales destacados en una película impulsada por efectos visuales", al "efecto visual individual del año" —la batalla entre Optimus Prime y Bonecrusher—, a los mejores "modelos y miniaturas" y a la mejor "composición". Broadcast Music, Inc., por su parte, premió al compositor Steve Jablonsky por su banda sonora. "Entertainment Weekly" nombró a Bumblebee como el cuarto personaje generado por computadora favorito, mientras "The Times" listó a Optimus Prime como el trigésimo mejor robot del cine, citando su genialidad y peligrosidad. Del lado negativo, Jon Voight fue nominado a "" —también por "Bratz", "September Dawn" y ""— en los .


title: Transformers (película)

text: "Transformers" fue lanzada en los territorios de la Región 1 el 16 de octubre de 2007 en DVD y en el formato ahora descontinuado HD DVD. La edición Wal-Mart del DVD incluía una versión animada abreviada de la precuela en cómic, titulada "Transformers Beginnings" y contando con las voces de Mark Ryan, Peter Cullen y Kevin Dunn, así como con Frank Welker como Megatron. La copia de Target estaba empacada con una caja de DVD con una precuela en cómic sobre los Decepticons. El DVD vendió 8.3 millones de copias en su primera semana, haciéndolo el DVD de venta más rápida de 2007 en Norteamérica, y vendió 190 mil copias en HD DVD, siendo el mayor debut en el formato. Los DVD vendieron 13.74 millones de copias, convirtiendo a la película en el título de DVD más popular de 2007.


title: Transformers (película)

text: Fue estrenada en Blu-ray el 2 de septiembre de 2008. En la primera semana, la edición de dos discos del Blu-ray fue número uno en ventas comparado con otras película en ese formato. La versión en Blu-ray logró dos tercios de las ventas de la película en la primera semana, siendo el tercer más vendiendo en ventas domésticas generales. El 16 de junio de 2009, Paramount incluyó una calcomanía en todos los nuevos DVD de "Transformers", que contenían un código para ver contenido exclusivo en línea de la primera película y un adelanto de "". El contenido incluía tres clips exclusivos de "La venganza de los caídos", imágenes detrás de escenas de ambas películas, y escenas eliminadas nunca antes vistas de la primera película. Hasta 2014, en Norteamérica, el DVD de la película había vendido 16.23 millones de copias, recaudando US$294.675.787 dólares.


title: Transformers (película)

text: La segunda película, "La venganza de los caídos", se estrenó el 24 de junio de 2009. La tercera película, "El lado oscuro de la luna", se estrenó el 29 de junio de 2011. La cuarta película, "La era de la extinción", se estrenó el 27 de junio de 2014. La quinta, titulada oficialmente "Transformers: el último caballero", se estrenó el día 21 de junio de 2017. Un "spin-off" titulado "Bumblebee" fue estrenado el 20 de diciembre de 2018 en Estados Unidos.


title: Martín Quesada

text: Martín Quesada es un personaje ficticio de la telecomedia argentina Sos mi vida, interpretado por Facundo Arana.


title: Martín Quesada

text: Martín Quesada es, dentro de la serie, tanto un exitoso empresario como un destacado deportista. Su empresa es el "Quesada Group", empresa fundada por su padre y su tío, a la cual llevó al éxito, con la ayuda de su mejor amigo, Alfredo Uribe. Como deportista, se destaca como corredor de Fórmula 1, en esta disciplina su principal adversario es el corredor Rolando Martínez.


title: Martín Quesada

text: Estuvo casado con Andrea, a quien perdió en un accidente aéreo. Esta pérdida lo acercó más a sus primos Miguel y Debbie, sus únicos familiares aún vivos, al punto tal que apoya a Miguel incluso aunque este intente repetidas veces aprovecharse de su situación en la empresa.


title: Martín Quesada

text: A pesar de su éxito, Quesada no disfruta la vida de famoso, y prefiere las cosas simples y la tranquilidad. Esto contrastaba con su novia, Constanza Insua, quien sí disfruta del lujo y la frivolidad.


title: Martín Quesada

text: Luego de conocer la situación de unos 3 hermanos sin hogar, José, Laura y Coqui, los adopta como hijos, al tiempo que también conoce a Esperanza Muñoz. Lentamente comienza a olvidar a Constanza en favor de "La Monita", pero al descubrir su noviazgo con Enrique Ferreti (que ella había dicho que era su hermano), la abandona y se casa con Constanza, en parte por despecho y en parte para poder, al estar casado, agilizar el trámite de adopción definitivo.


title: Martín Quesada

text: Sin embargo, las diferencias entre Martín y Constanza terminan por llevar su matrimonio al divorcio, al tiempo que restablece su relación con "La Monita". Llega incluso a perder su casa y su empresa, pero luego logra recuperarlas.


title: Martín Quesada

text: Finalmente se casa con Esperanza Muñoz, y Constanza intenta frustrar su relación asegurando estar embarazada de Martín. Esto último se demuestra falso, y Constanza termina viviendo con Quique, el verdadero padre de su hijo, con quien mantuvo un romance durante toda la novela.


title: Martín Quesada

text: Martín y la Monita tuvieron, además de los 3 chicos y Tony (nieto de Rosa, el ama de llaves de la casa), una hija biológica a quien llamaron Isabel, como a la madre de Esperanza Muñoz.


title: Martín Quesada

text: Facundo Arana recibió el premio Martín Fierro 2006 como mejor actor de telecomedia por su interpretación de este personaje.


title: Sunshine Logroño

text: Emmanuel Logroño (Bronx, Nueva York, 1 de noviembre de 1951), mejor conocido como Sunshine Logroño es un famoso productor de televisión, actor, Locutor y animador radial ,Narrador de televisión, Actor de comedias, cantante, libretista de comedias, empresario y comediante estadounidense. Logroño ha sido exitoso en los medios de comunicación de Puerto Rico por casi tres décadas.


title: Sunshine Logroño

text: "Vitín Alicea Arévalo", Eleuterio Quiñones, "Elpidio Quiñones", "Igor", "El Barbarazo del Amor", "Hermano Emmanuer", "Chemba Osorio", "Padrastro Pepe", "Don Pachango", "Tío Sunshine", " Nicky El Bro", "Agapito Flores", o "Mami-Por-Favor" fueron algunos de sus papeles más notables.


title: Sunshine Logroño

text: Nacido en Nueva York de madre puertorriqueña, Logroño se mudó a Carolina, Puerto Rico junto con su familia cuando tenía nueve años. Pronto fue reconocido como un artista multifacético por sus maestros y compañeros de clases. Su apodo "Sunshine" nació cuando trabajaba como disc jockey (1973) en una emisora de radio de San Juan WBMJ-AM, la primera emisora radial de rock and roll de Puerto Rico, por otro compañero de labores (el también disc jockey de WBMJ Raymond Broussard, mejor conocido como "Moonshadow", ex animador del programa mañanero El Vacilón de la Mañana, un popular programa de radio en español en la ciudad de New York). Otros disc jockeys en ese momento en la emisora WBMJ lo eran Bob Bennett, Bill Thompson, Charlie Brown, Scott Brady, Karl Phillips, Rick D'Amico, Marty Malo, Heavy Dude, Gary Phillips, Mike Michaels y Phil Baker. Sunshine también laboró en 1974 como parte del nuevo equipo de locutores de "La Nueva WRAI" 1520, una emisora creada por Bill Thompson y el "Radio Man" luego del cambio de formato de inglés a español en WBMJ. Además de su corta estancia como disc jockey, Logroño trabajó como actor de voz en la entonces activa industria del doblaje en Puerto Rico. Fue la voz en español del personaje "Little Joe" uno de los hermanos Cartwright (personificado por Michael Landon) en el programa de televisión estadounidense Bonanza.


title: Sunshine Logroño

text: Logroño obtuvo un bachillerato en Arte (Literatura en inglés) ("un grado en desempleo", según reclama Logroño) de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras y una Maestría en Arte (Teatro) de la Michigan State University. Luego de regresar a Puerto Rico, Logroño fue miembro del grupo de Nueva Trova, "Moliendo Vidrio" del cual también eran miembros Gary Nuñez y la que luego que hiciera actriz de comediasCarmen Nydia Velázquez. Moliendo Vidrio llegó a grabar varios álbumes durante los 1970. Durante los últimos años de la década, el grupo se disolvió.


title: Sunshine Logroño

text: Logroño logró mantenerse activo a finales de la década de los 70 como voz para comerciales radiales, actor de comedias en la televisión de Puerto Rico, y como animador radial. Animó un programa mañanero radial con el empresario y músico puertorriqueño Silverio Pérez, y participó como parte del equipo de comedia detrás del programa "Desafiando a los Genios", un popular programa de TV en forma de cuestionario, en el que participan entre otros el actor, libretista y director de cine Jacobo Morales y el gran actor cómico de Puerto Rico José Miguel Agrelot. Dos de los personajes de TV de Logroño nacieron en este periodo de tiempo: "Agapito Flores", un chico pueblerino con un impedimento al hablar, y "Nicky El Bro", un Nuyorican callejero. Un tercer personaje, "Chinito Rivera" (un exhibicionista indecente que hablaba poco y vestía con un impermeable que abría a la menor provocación), eventualmente evolucionó a llegar a ser ""El Barbarazo del Amor"", uno de sus personajes radiales.


title: Sunshine Logroño

text: Morales y Pérez pronto revivirían, junto con el actor y locutor radial Horacio Olivo, un grupo musical llamado "Los Rayos Gamma", el más querido grupo de sátira política de Puerto Rico, que tuvo una vida muy corta pero muy popular en 1968 como el vehículo creativo para el fallecido escritor satírico y periodista, Eddie López. Logroño llenó el espacio dejado por Pérez durante sus vacaciones, y cuando Pérez regresó, fue dejado para llenar el espacio de López (quien era considerado por algunos como irremplazable), con gran éxito. "Los Rayos Gamma" tuvieron un programa de televisión en channel 7, donde satirizaban a los políticos con sus canciones, con altos niveles de audiencia -y, que fue sacado del aire debido a sus golpes satíricos directos al entonces gobernador de Puerto Rico, Carlos Romero Barceló. Lograron grabar algunos álbumes, y regresan al ojo público en intervalos de cuatro año, coincidiendo con cada elección general en Puerto Rico.


title: Sunshine Logroño

text: En sus etapas iniciales con ""Los Rayos Gamma"", Logroño creó un personaje para alivianar lo absurdo y lo grave de otro personaje, encarnado por Morales, que era basado en un incidente de la vida real. Durante los años 30, Dr. Cornelius Rhoads, a cargo de los servicios de salud del Instituto de Medicina Tropical en San Juan, le escribió varias cartas a amigos en los Estados Unidos en las que describía su odio por los puertorriqueños. Aun cuando no se sabe si las cartas fueron escritas en broma, en las mismas reclamaba haber implantado células de cáncer en sujetos locales sin su consentimiento. Una de esas cartas fue interceptada por seguidores de Pedro Albizu Campos, líder del Partido Nacionalista de Puerto Rico, y Albizu de forma vehemente denunció a Rhoads como un doctor poco ético y sadista que trataba a sus pacientes como conejillo de indias. En su programa de TV, Morales aparecía como un descendiente de Rhoads, "Dr. Cornelius Rodas"; Logroño hacía de su asistente, Igor, que tenía una joroba falsa, hacía sonidos guturales, y de forma inevitable echaba a perder los planes de Rodas de exterminar a los Puertorrriqueños. Aparentemente Igor fue creado cuando Rodas sometió a una persona a un experimento de un orgasmo de 23 horas de duración, usando electrodos parecidos a los de Frankenstein. Igor era un gran fanático de la cultura puertorriqueña, Van Halen y pornografía, y caminaba siempre con una muñeca, ""Calerito"", que se parecía a él, un paso de comedia que precedió a lo hecho por Mini Me muchos años después. Debido a lo demandante que era en términos físicos para él el hacer dicho personaje, Logroño desde entonces solo ha hecho de Igor en forma esporádica. Un gran fanático de su personaje, que inclusive adoptó el apodo "Igor" al imitarlo en la escuela superior para sus amigos, es el pelotero Juan González, jugador de Grandes Ligas.


title: Sunshine Logroño

text: Luego de haber salido del aire "Los Rayos Gamma", Sunshine se mantuvo activo, haciendo comerciales para la radio (en determinado momento, la mitad de los comerciales radiales en Puerto Rico tenían la voz de Logroño en alguna faceta) y haciendo apariciones en varios programas de Tv y radio. En uno de esos programas nacieron los personajes cómicos de Eleuterio Quiñones y su hijo Elpidio. Eleuterio Quiñones, fanático a muerte de la estadidad para Puerto Rico, cuyos conocimientos de asuntos públicos y cultura pudieran compararse con los de Archie Bunker en Estados Unidos, y su hijo Elpidio -paciente de educación especial de 38 años, pero con la edad emocional de un niño, pero con sorprendentes órganos sexuales - son punto fijo en la radio y TV puertorriqueñas. Logroño también creó su propia compañía de producción, Man-TK Records (emulando la palabra manteca. El trabajo de Logroño está lleno de referencias porcinas a lo largo de su carrera).


title: Sunshine Logroño

text: En 1989 Logroño comenzó un programa llamado "Sunshine's Cafe" en WAPA-TV. "Sunshine's Cafe" fue muy popular entre los televidentes de Puerto Rico y su sentido del humor tipo "risqué" le garantizó cuatro temporadas de alta audiencia y gran controversia. Luego de las primeras emisiones, todos los auspiciadores excepto uno cancelaron sus contratos, y el programa se mantuvo casi seis meses sin publicidad. El programa fue controversial porque mostraba muchos de los estereotipos de los puertorriqueños. Además le proveyó a Logroño con un vehículo para traer como un subtema muchos tópicos tabú, una técnica que él le acredita a Bill Cosby haber desarrollado al haber escrito un piloto para una serie americana de TV basada en temas latinos que no se llegó a materializar.


title: Sunshine Logroño

text: En el programa, Sunshine caracterizó muchos personajes; uno en particular mostraba un homosexual de closet llamado "Vitín Alicea Arévalo", cuyas frases llegaron a convertirse en uso y costumbre en el público. Otro personaje mostraba un falso ministro Pentecostal, "El Hermano Emmanuel", que tenía una joroba (similar a la que tenía otro famoso ministro puertorriqueño, Yiye Ávila) que siempre estaba molesto (al igual que otro ministro local, Jorge Raschke), quien frecuentemente le sacaba dinero a los miembros de su congregación, y casi siempre era descubierto haciéndolo. El Hermano Emmanuel constantemente hablaba emitiendo R's de más (y en ocasiones se refería a sí mismo como el "Hermano Emmanuerrrrr"), y hablaba en como si fuera en lenguas: ""¡Salamaya!"" (derivado de ""¡Sea la madre"!") como frase favorita, particularmente cuando era descubierto haciendo sus tramposerías. Un episodio famoso fue cuando el Hermano trató (sin éxito) de curar a José Feliciano de su ceguera (La famosa respuesta de Feliciano fue: ""¡Puedo ver! ¡Puedo ver! ¡Puedo ver que usted es un farsante, yo no veo un carajo!")


title: Sunshine Logroño

text: La frase ""Salamaya"" se usa todavía en Puerto Rico para referirse en broma sobre los devotos seguidores pentecostales (Hermano Emmanuel constantemente tenía consigo a dos mujeres que le seguían a donde quiera que iba) o sobre las pequeñas congregaciones pentecostales (particularmente aquellas con facilidades rudimentarias, como casetas o carpas.)


title: Sunshine Logroño

text: Ofendidos por la representación de Logroño de los ministros, líderes pentecostales en Puerto Rico amenazaron con boicotear el programa de Logroño y Raschke y Milton Picón (representante local de Morality in Media) llegaron a confrontarlo en programas de televisión. En una rara muestra de ceder a la presión pública, Logroño dejó de hacer el personaje ("¡Si lo sigo haciendo, sus seguidores me van a linchar!", dando una explicación). Lo mismo sucedió con su personaje de Ivan Fontecha, una burla del periodista Iván Frontera. El anterior murió asesinado y Logroño dejó de hacer el personaje, por respeto. si


title: Sunshine Logroño

text: En intercambio por un papel en la película "La Guagua Aérea", Logroño de alguna manera persuadió al cineasta Luis Molina Casanova a que dirigiera una película de acción satírica, ""Chona, La Puerca Asesina"", lanzada en 1988 y filmada en blanco y negro. Muchos artistas puertorriqueños y personalidades de los medios (junto con el actor argentino Pablo Alarcón, quién hizo de un campesino boricua con un fuerte acento argentino) aparecieron en el filme, en el cual un cerdo creció hasta llegar a tener una altura de 10 pisos y atacaba a Puerto Rico, al estilo de Godzilla. Entre las actuaciones especiales y los papeles en la película, estuvieron aquellos interpretados por José Miguel Agrelot, Nena Rivera, Wilson Torres (quien luego se diera a conocer con el personaje cómico "Maneco"), Guillermo José Torres, Enrique Cruz, Antonio Pantojas y otros. Jacobo Morales y Logroño aparecieron como Cornelius Rodas e Igor, respectivamente; Rodas fue el responsable de que el cerdo creciera, tal y como se lo pidió Don Rodríguez, uno de los muchos personajes de Agrelot. Una versión remasterizada, o mejor conocida como la versión del director, que le añadió a Vitín Alicea a la trama y mejoró los efectos especiales y de sonido, fue lanzada en formato DVD en 1998.


title: Sunshine Logroño

text: En 1991, Logroño tuvo la oportunidad de esteralizar en una película de Hollywood: fue la contrafigura de Martin Short y Kurt Russell en "Captain Ron". Él alega que apareció en la cinta Contact, junto con Jodie Foster, pero realmente -gracias al talento extremo del editor de la cinta, según alega Logroño- que solo su codo izquierdo aparece en pantalla.


title: Sunshine Logroño

text: De acuerdo con una entrevista que Logroño le dio a la "revista Vea" una vez, un día, llegó a su oficina para enterarse que había otra audición para otra película. Y por su cuenta, se fue en avión para New York City, hizo la audición, y voló de vuelta a Puerto Rico, llegando justo a tiempo para participar en una obra de teatro en Mayagüez.


title: Sunshine Logroño

text: Logroño tuvo varios intentos de mostrar su lado de actor serio en la década de 1990s, participando en varias obras de teatro.


title: Sunshine Logroño

text: Sunshine se encuentra en WAPA-TV animando un programa llamado "Sunshine Remix".


title: Sunshine Logroño

text: El 25 de febrero de 2007, Logroño apareció como un arzobispo en la filmación del vídeo de la canción del grupo Calle 13 "Tango del Pecado", el primer sencillo de su más reciente producción, "¿Residente o Visitante?". En el vídeo, el casa al cantante de Calle 13 René Pérez y su novia en la vida real en ese momento Denise Quiñones en una boda surrealista donde Tego Calderón y Voltio son los padrinos de la boda.


title: Paul Young

text: Paul Antony Young (Luton, Bedfordshire, Inglaterra, 17 de enero de 1956) es un músico, cantante y compositor británico de Pop y Rock. Su primer gran éxito llegó con la canción en 1985: "Everytime you go away" (Cada vez que te alejas) que fue escrita originalmente por Daryl Hall. En 1991 cantó a dúo con el cantante italiano Zucchero la balada-pop "Senza una Donna" (Sin una mujer) que también fue un éxito. En 1992 participó en una de las tocatas punk en el New Mod (Londres) en el Tributo a Freddie Mercury  junto con los miembros restantes de Queen interpretando la canción "Radio Gaga".


title: Paul Young

text: Lanzó una colección de sus canciones más famosas. Sin embargo, su mayor popularidad la obtuvo haciendo nuevas interpretaciones de canciones conocidas como "Wherever I lay my hat (that's my home") de Marvin Gaye. Su último disco de versiones y canciones escritas por él se editó en 1997 bajo el título "Paul Young".


title: Paul Young

text: En la actualidad participa regularmente en una serie de conciertos - nostalgia de los 80 en Gran Bretaña llamados "Here and Now" con estrellas del tipo Martin Fry ("ABC"), Peter Cox (Go West), Kim Wilde, Tony Hadley (Spandau Ballet) y también participa en la SAS BAND formada por músicos británicos de los 70 y 80. Desde hace un tiempo milita en un grupo músico-vocal de rock "Tex-Mex" llamada Los Pacaminos junto con Jamie Moses, guitarrista que ha tocado como segunda guitarra de "The Brian May Band" y en las dos giras de "Queen + Paul Rodgers"


title: Jazz Tour

text: El Jazz Tour fue una gira de conciertos realizada por la banda de rock británica Queen. El Tour promocionaba el álbum Jazz.


title: Jazz Tour

text: La manga europea del tour fue grabada y lanzada en un LP llamado Live Killers, siendo este el primer álbum en vivo de Queen. A la manga japonesa también se le conoce bajo el nombre de Live Killers, aunque la grabación de esos conciertos no fue introducida dentro del álbum.


title: Jazz Tour

text: Esta gira se caracterizó por ser bastante extensa y continua en comparación a las giras anteriores, lo que, sumado al poco descanso que tuvo la banda desde las sesiones de grabación del álbum "Jazz", provocó una merma en el rendimiento vocal del cantante Freddie Mercury. Esto llegó a un clímax durante los últimos conciertos en Japón (los conciertos en Tokio en las últimas semanas de abril, y en especial en Fukuoka, a comienzos de mayo). Otro dato que da cuenta de lo agotadora que fue esta gira fue el desmayo que sufrió el mánager de Queen durante el tour.


title: Computer to film

text: Computer to Film (CTF) es un método de impresión offset u ófset que implica la impresión directa desde un ordenador a una película. Esta película posteriormente es copiada sobre una placa litográfica, usando un insolador para luego usar la placa insolada en una prensa offset.


title: Computer to film

text: El proceso de copiado (llamado también quemado de plancha) de una película a una placa litográfica requiere de un ambiente libre de partículas que puedan afectar el copiado, así como una controlada entrada de luz (las placas se revelan como una fotografía). Para realizar su trabajo correctamente, el operario debe contar además con una serie de herramientas como pines para alinear la imagen, una escala de densidad y los químicos de revelado y fijado de la imagen.


title: Computer to film

text: El proceso de película se ha visto reemplazado por la tecnología CTP (Computer to Plate) por las múltiples ventajas que representa; aunque no se podría afirmar que el sistema CTP llegue algún día a reemplazar completamente el uso de películas negativas.


title: Antonella (telenovela)

text: Antonella fue una telenovela argentina emitida en el año 1992 por Canal 13. Emitida a las 14:00 hs,cosechando un éxito rotundo, convirtiéndose en uno de los programas más vistos de ese año. Fue protagonizada por Andrea Del Boca y Gustavo Bermúdez. Coprotagonizada por Luis Luque, Humberto Serrano, Mimí Ardú, Osvaldo Tesser y Mónica Galán. Antagonizada por Virginia Innocenti y la primera actriz Hilda Bernard. También, contó con la actuación especial de Jorge D'Elía.


title: Antonella (telenovela)

text: Fue escrita por Enrique Torres y dirigida por Nicolás Del Boca (padre de Andrea). La telenovela combinaba toques clásicos de melodrama acompañados de comedia.


title: Antonella (telenovela)

text: La historia es protagonizada por Antonella, una joven que desea ser actriz. Trabajando como animadora de fiestas infantiles, caracterizando al payaso Plin-Plin, conoce a Nicolás quien es en realidad el amante de su hermana Natalia. Al poco tiempo, Natalia aparece muerta. Si bien se cree que fue un suicidio, Antonella piensa que fue asesinada por Nicolás, por lo cual buscando venganza se infiltra en el mundo de la alta sociedad.


title: Antonella (telenovela)

text: Finalmente se enamora y reconcilia con él y llega al casamiento.


title: Antonella (telenovela)

text: y la primera actriz


title: Miguel Mostto

text: Miguel Ángel Mostto (Ica, 11 de noviembre de 1977) es un exfutbolista peruano. Jugaba de delantero y su último equipo fue San Simón.


title: Miguel Mostto

text: Nació en Ica, el 11 de noviembre de 1977. Su primer equipo fue Alianza Atlético de Sullana, donde no alcanza mayor fortuna. Luego defendió al Deportivo Bolito de Tacna en la Copa Perú, siendo una pieza clave para lograr el título de ese torneo y el pase al fútbol profesional, donde ya con el nombre de Coronel Bolognesi logra buenas actuaciones y espectaculares goles, entre ellos dos chalacas fenomenales a cuadros de la Primera División peruana.


title: Miguel Mostto

text: Posteriormente, el Cienciano del Cusco accede a sus servicios, y se convierte en goleador del campeonato peruano (2005 y 2006). Campeón del Torneo Apertura 2005 y Clausura 2006, así como convocado a la selección por Freddy Ternero para disputar la Copa Kirin 2005 y el partido ante Venezuela válido por la fecha 16 de las Eliminatorias Alemania 2006. En el año 2007, también fue convocado por Julio César Uribe para disputar encuentros amistosos. Luego de tener buenas actuaciones con Cienciano, es transferido al Barnsley FC de la segunda división de la liga inglesa de fútbol.


title: Miguel Mostto

text: Fue prestado al Coronel Bolognesi para el Torneo Apertura 2008, pero regresa al Barnsley para el inició de la temporada 2008/09. En enero del 2009 vuelve a ser cedido a préstamo, esta vez al Total Chalaco, club con el cual jugará durante la primera mitad del Descentralizado 2009 en el Perú.


title: Miguel Mostto

text: En agosto de 2012, dejó de vestir la camiseta de Cienciano para jugar en Alianza Lima. Tuvo su primera aparición con su nuevo club el 18 de agosto ante León de Huánuco en el estadio Heraclio Tapia. Aquel día —en el marco de la del Campeonato Descentralizado— también anotó su primer gol con Alianza, el cual contribuyó a la victoria del conjunto "íntimo" por 1-2 sobre León.


title: Miguel Mostto

text: En 2013 siguió en Alianza aunque sin mucha continuidad. En el 2014 ficha por UTC. Pero al poco tiempo es despedido abruptamente con el DT y algunos jugadores más.


title: Miguel Mostto

text: Para el año 2015, firma por San Simón de Moquegua (recién relegado a la Segunda División del Perú), con la esperanza de darle el sueño del retorno a la Primera División del Perú. Lastimosamente, el 22 de agosto aproximadamente, el cuadro moqueguano decide retirarse del torneo por las deudas impagables que manejaba. Se jugaron unos partidos amistosos más, donde Mostto siguió con el equipo hasta su desaparición definitiva. Es ahí, cuando Mostto decide retirarse del fútbol.


title: Miguel Mostto

text: Ha formado parte de la Selección de fútbol del Perú en 12 partidos entre los años 2003 y 2007, en los cuales anotó 2 goles (todos en el año 2006). Participó en la Copa Kirin, además en las Eliminatorias Sudamericanas 2006 y Eliminatorias Sudamericanas 2010. Su último partido con la selección lo jugó el 21 de noviembre de 2007 contra Ecuador en Quito.


title: István Ferenczi

text: István Ferenczi (*Győr, Hungría, 14 de septiembre de 1977), futbolista húngaro. Juega de delantero y su primer equipo fue Győri ETO FC.


title: István Ferenczi

text: Ha sido internacional con la Selección nacional de fútbol de Hungría, ha jugado 9 partidos internacionales y ha anotado 2 goles.


title: El río del tiempo

text: El río del tiempo es la obra literaria más extensa del escritor colombiano Fernando Vallejo. Consiste en una larga autobiografía compuesta por cinco libros: "Los días azules" (1985), "El fuego secreto" (1987), "Los caminos a Roma" (1988), "Años de indulgencia" (1989) y "Entre fantasmas" (1993). Comienza y termina con la misma frase. En 1999, la editorial Alfaguara la reunió en un solo volumen la serie.


title: El río del tiempo

text: "Los días azules" refleja varios episodios de la infancia del autor en los escenarios de la finca de sus abuelos (Santa Anita) y el tradicional barrio de Boston de Medellín.


title: El río del tiempo

text: En "El fuego secreto" Vallejo explora como adolescente los caminos de la droga y la homosexualidad en Medellín y Bogotá.


title: El río del tiempo

text: "Los caminos a Roma" narra sus experiencias en Europa, especialmente en Italia.


title: El río del tiempo

text: "Años de indulgencia" narra sus experiencias en Nueva York.y cuenta la vida de sus padres y hermanos.


title: El río del tiempo

text: "Entre fantasmas", el quinto volumen de "El río del tiempo", comprende un relato sobre sus recuerdos en Colombia , además de mencionar el listado de los muertos que en algún momento hicieron parte de su vida, es una burla a la muerte a la cual ya siente cerca, de los años en que ha residido en Ciudad de México, donde vive desde 1971.


title: El río del tiempo

text: El libro es como un monólogo en donde los diálogos se los plantea a él mismo. En la novela hay un personaje que se llama Brujita, es su perra.


title: Kyle Letheren

text: Kyle Letheren (*Llanelli, Gales, 26 de diciembre de 1987), futbolista galés. Juega de portero y su actual equipo es el Salford City de la Football League Two de Inglaterra.


title: Kyle Letheren

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol sub-21 de Gales.


title: Daniel Nardiello

text: Daniel Nardiello (*Coventry, Inglaterra, 24 de octubre de 1981), futbolista galés. Juega de delantero y su actual equipo es el Bury FC de la Football League Two.


title: Daniel Nardiello

text: Ha sido internacional con la Selección nacional de fútbol de Gales, ha jugado 1 partido internacional.


title: Ruy Barbosa

text: Ruy Barbosa de Oliveira (Salvador de Bahía, 5 de noviembre de 1849 — Petrópolis, 1 de marzo de 1923) fue escritor, jurista y político brasileño, diputado, senador, ministro de finanzas e impuestos y diplomático. Se postuló sin éxito para la presidencia de Brasil en 1910 y nuevamente en 1919. Tras su participación en la Conferencia de la Haya de 1907 fue conocido como el «Águila de La Haya».


title: Ruy Barbosa

text: Ruy Barbosa dio su primer discurso público para la abolición de la esclavitud cuando tenía 19 años. Para el resto de su vida continuó una defensa intransigente de las libertades civiles. La Esclavitud en Brasil fue finalmente abolida por la Lei Áurea (Ley Dorada) en 1888. Parte del legado de Barbosa a la historia es su autorización, como ministro de finanzas en 1890, de la destrucción de la mayoría de los archivos gubernamentales relacionados con la esclavitud.


title: Ruy Barbosa

text: Las ideas liberales de Barbosa fueron influyentes en el proyecto de la primera constitución republicana (1891). Partidario del “dinero fiat”, como oposición al patrón oro en Brasil, durante su mandato como ministro de finanzas, implementó reformas de gran alcance en el régimen financiero del país, instituyendo una política monetaria expansionista. Sin embargo, el caos e inestabilidad producidos por el experimento fiat promoverían un contragolpe ortodoxo liderado por Murtinho.


title: Ruy Barbosa

text: De entre las máximas políticas de Barbosa puede recordarse «La peor de las democracias es mil veces preferible a la mejor de las dictaduras».


title: Yesterday and Today

text: Yesterday and Today —en español: Ayer y hoy— es el noveno álbum de The Beatles lanzado por Capitol Records para el mercado de los Estados Unidos en junio de 1966. Este álbum es recordado especialmente por la controversia que generó la famosa "portada del carnicero", donde aparecía la banda vestidos con delantales blancos, y rodeados de muñecas descabezadas y de pedazos de carne, la cual fue censurada por la discográfica estadounidense. El título del álbum hacía mención a la canción "Yesterday". Cinco días después de haberse editado, el álbum apareció con una nueva portada en la cual los Beatles posaban simplemente al lado de un baúl.


title: Yesterday and Today

text: En "Yesterday and Today" aparecieron seis canciones provenientes de los álbumes británicos "Help!" y "Rubber Soul", las cuales no habían sido publicadas aún en un álbum norteamericano: "Act Naturally" y "Yesterday", de una parte, y "Drive My Car", "Nowhere Man", "If I Needed Someone" y "What Goes On", de la otra, respectivamente. Se incluyó también el sencillo de doble cara A "Day Tripper"/"We Can Work It Out", y también tres canciones de su próximo LP ("I'm Only Sleeping", "Doctor Robert" y "And Your Bird Can Sing"), publicadas en sus mezclas duofónicas (falso estéreo). Esta manera de construir discos en Estados Unidos molestó a los Beatles, que en esos días estaban trabajando en su nuevo álbum, "Revolver", haciendo que este también tuviese que ser lanzado en una versión distinta al original británico en el mercado norteamericano, sin que estuviesen incluidas estas tres últimas canciones.


title: Yesterday and Today

text: The Beatles


title: Yesterday and Today

text: Músicos adicionales


title: Yesterday and Today

text: Producción


title: Yesterday and Today

text: Otros


title: Hadrosauridae

text: Los hadrosáuridos (Hadrosauridae, gr.: ἁδρός , "hadrós", "corpulento, grueso"), es una familia de dinosaurios ornitópodos hadrosauroideos. Este grupo también es conocido como "dinosaurios pico de pato", por la apariencia de su boca con los picos de las aves anátidas. La familia, que incluye a géneros como "Edmontosaurus" y "Parasaurolophus", eran herbívoros comunes durante el Cretácico tardío y se distribuyeron en lo que hoy es Antártida, Asia, Europa, Norteamérica y Sudamérica.  Los hadrosáuridos son descendientes dinosaurios iguanodontianos del Jurásico tardío y Cretácico temprano con los cuales comparten muchas características morfológicas. Como el resto de los ornitisquios, estos animales tenían un hueso predentario, así como el pubis señala hacia abajo y hacia atrás (hacia la cola), paralelo al isquion. Los hadrosáuridos se dividen en dos subfamilias principales: los Lambeosaurinae o lambeosaurinos, que tenían crestas huecas craneales o tubos, y los Saurolophinae o saurolofinos, (identificados como hadrosaurinos en la mayoría de publicaciones anteriores al 2010) que carecían de crestas craneales huecas (crestas óseas sólidas estaban presentes en algunos géneros). Saurolofinos tendían a ser más voluminosos que lambeosaurinos. Los lambeosaurinos se dividen en 4 tribus, los aralosaurinis, lambeosaurinis, parasaurolophinis y tsintaosaurinis; mientras saurolofinos incluyen los brachylophosaurinis, edmontosaurinis, kritosaurinis y saurolofinis.


title: Hadrosauridae

text: Los hadrosáuridos eran bípedos facultativos, los jóvenes de algunas especies caminaban mayor parte de tiempo en dos patas y los adultos tendían hacerlo primordialmente en cuatro.Sus mandíbulas estaban diseñadas para la molienda de las plantas, con múltiples hileras de dientes que se sustituían entre con los dientes que iban debajo, los cuales se remplazaban continuamente.


title: Hadrosauridae

text: El aspecto más reconocible de la anatomía de los hadrosáuridos, son los huesos rostrales aplanados y alargados lateralmente, lo que da la apariencia del pico distintivo de los patos, asimismo, algunos géneros de hadrosáuridos también tenían crestas masivas en la cabeza, probablemente para su exhibición, aunque la función de esta cresta permanece aun en debate. Otra hipótesis aún más aceptada es la de una función como caja de resonancia que permitiese la comunicación entre los animales de la misma especie. En algunos géneros, incluyendo a "Edmontosaurus", la mayor parte frontal del cráneo era plana y se ensanchaba para formar un pico, que era ideal para recortar las hojas y ramas de los bosques de Asia, Europa y América del Norte. Sin embargo, la parte posterior de la boca contenía miles de dientes adecuados para la molienda de alimentos antes de que se ingirieran. Esta hipótesis postula que esta característica debió haber sido un factor crucial en el éxito de este grupo en el Cretácico en comparación con los saurópodos.


title: Hadrosauridae

text: Se han encontrado múltiples impresiones de piel de hadrosáuridos. A partir de estas impresiones, se determinó que los hadrosáuridos estaban recubiertos por escamas y no tenían plumas como dinosaurios de otros grupos. Asimismo, las impresiones de piel de estos animales podrían permitir diferenciar ciertas especies o géneros.


title: Hadrosauridae

text: Los hadrosáuridos eran dinosaurios herbívoros de muy variados tamaños, donde algunos géneros, como el "Shantungosaurus" y el "Magnapaulia" alcanzaron con facilidad los 12 metros. Por otro lado, géneros como "Arenysaurus", tenían una longitud promedio de entre 5 y 6 metros.


title: Hadrosauridae

text: Algunas especies de hadrosáuridos, como por ejemplo los lambeosaurinos, poseían una cresta ósea hueca y alta, elaborada encima de su cráneo, que contenía canales nasales alargados. Por otro lado, los |saurolofinos tenían narices anchas, con una probable semejanza a la función de las crestas del otro grupo, la cual era comunicación o exihibición. La mayoría de estos últimos tenían la cabeza plana, sin embargo. un descubrimiento reciente, demuestra que "Edmontosaurus regalis" tenía una cresta compuesta de queratina, lo que demuestra que probablemente otros miembros tanto de la tribu Edmontosaurini y la familia Saurolophinae también pudieran desarrollar este tipo de cresta, aunque los géneros "Augustynolophus", "Brachylophosaurus", "Maiasaura", "Saurolophus", "Probrachylophosaurus" y "Prosaurolophus" cuentan con crestas óseas de formas tubulares las cuales apuntan hacia atrás, sin embargo, tampoco se sabe con certeza su utilidad.


title: Hadrosauridae

text: En 1856, Joseph Leidy, describió los géneros "Trachodon" y "Thespesius" a partir de un puñado de dientes y vértebras aisladas respectivamente, siendo estos, unos de los primeros dinosaurios descritos de Norteamérica. En 1858, nuevamente Leidy describió un animal con mayor cantidad de restos y mejor preservados provenientes formaciones del Cretácico de Nueva Jersey, Estados Unidos y lo nombró "Hadrosaurus".


title: Hadrosauridae

text: En 1869, Edward Drinker Cope describiría dos nuevos géneros de dinosaurios con cierta afinidad a los restos de "Hadrosaurus": "Hypsibema" y "Orthomerus". Posteriormente, en 1870, publica una sinopsis de diferentes animales extintos de Norteamérica donde define por vez primera a la familia Hadrosauridae de forma impresa (el documento se había presentado en forma oral en 1868 y 1869), asimismo, postula que las especies "Trachodon mirabilis" y "Thespesius occidentalis" deberían reasignarse en especies del género "Hadrosaurus".


title: Hadrosauridae

text: Más tarde, Richard Lydekker en 1888 invierte la asiganacíon de Cope, posicionando a "Hadrosaurus foulkii" como "Trachodon foulkii" y erigiendo la familia Trachodontidae para abarcar a estos animales, dejando como obsoleto el término Hadrosauridae por la sinonimia de su género tipo. Esta clasificación prevaleció por años, donde "Kritosaurus", "Saurolophus", "Hypacrosaurus", "Corythosaurus" y otros géneros erigidos en la década de 1910, fueron catalogados bajo el nombre de "trachodóntidos".


title: Hadrosauridae

text: Fue hasta 1918, cuando Lawrence Lambe concluyé que el género "Trachodon" se basaba en restos muy pobres y posiblemente eran un quimera de un hadrosáurido y un ceratópsido, regresando la prioridad al clado Hadrosauridae principalmente porque este fue descrito anteriormente, además de que el género "Hadrosaurus" tenía mayor validez por tener elementos fósiles mucho mejor preservados. A partir de aquí, a los dinosaurios con batería dental compleja compuesta por hileras y con pico similar al de los patos se le empezó a nombrar "hadrosáuridos".


title: Hadrosauridae

text: En 1870, Edward Drinker Cope definió inicialmente a esta familia con la siguiente diagnosis muy simple: "dientes en varias hileras formando una pared vertical, posiblemente tenga 3 metatarsos". Paul Sereno emitió una publicación en 1998 de la filogenia general de los dinosaurios, en esta define a Hadrosauridae como: ""Saurolophus", "Parasaurolophus", su ancestro común y todos sus descendientes.


title: Hadrosauridae

text: El siguiente cladograma sigue el análisis filogenético de Prieto-Márquez et al. 2012.


title: Hadrosauridae

text: Cladograma siguiendo el análisis filogenético de Prieto-Márquez, 2014 (Las relaciones con Lambeosaurinae al igual con los hadrosauroideos basales no son mostradas).


title: Hadrosauridae

text: La boca de los hadrosáuridos tenía centenares de dientes colocados en baterías dentales muy complejas. Estos dientes serían reemplazados continuamente por dientes nuevos. Los picos de los hadrosáuridos se usaron para cortar los alimentos, ya sea pelando las hojas o cortándolas. Asimismo, se cree que los hadrosáuridos tenían mejillas para mantener la comida en la boca.


title: Hadrosauridae

text: En 2009 se descubrió que los hadrosáuridos probablemente pastaron en zonas donde abundaban colas de caballo y vegetación cercana al suelo, en lugar de buscar hojas y ramas de mayor crecimiento. Esta conclusión se basó en la uniformidad de los arañazos en los dientes, lo que sugiere que utilizaban la misma serie de movimientos de la mandíbula una y otra vez. Como resultado, el estudio determinó que la dieta del hadrosáuridos estaba hecha principalmente de hojas y en menor cantidad de los objetos más abultados, tales como ramas o tallos, que podrían haber requerido un método de masticación diferente y creado diferentes patrones de desgaste.


title: Hadrosauridae

text: Posteriormente en 2013 se examinó la coexistencia de herbívoros en el continente insular de Laramidia, durante el Cretácico tardío. Se concluyó que los hadrosáuridos podían llegar a árboles y arbustos de bajo crecimiento que estaban fuera del alcance de ceratopsidos, anquilosaurios y otros pequeños herbívoros. Los hadrosáuridos eran capaces de alimentarse con un alcance hasta 2 metros cuando estaban en posición cuadrúpeda, y hasta 5 metros en posición bípeda.


title: Hadrosauridae

text: Coprolitos colectados de la Formación Two Medicine que datan del Cretácico superior, y que han sido asignados como elementos procedentes de hadrosáuridos, muestran que los animales a veces deliberadamente comían madera podrida. La madera en sí misma no es nutritiva, pero la madera en descomposición habría contenido hongos, material de madera descompuesto y detritos, todos los cuales habrían sido nutritivos.


title: Hadrosauridae

text: Por otro lado, coprolitos procedentes de la Formación Kaiparowits presentan fragmentos parcialmente digeridos de crustáceos, concretamente cangrejos de tamaño medio, por lo que estos restos plantean que, al igual que un gran número de aves y mamíferos herbívoros modernos, los hadrosáuridos ingerían pequeños invertebrados con el objetivo de cubrir las deficiencias de proteínas y calcio de sus dietas. Se teoriza que este comportamiento alimenticio, al igual que en las aves, puede haber estado asociado con la anidación, como parece sugerir la acumulación inusualmente grande de coprolitos en el área, con algunos acumulaciones formadas en periodos diferentes (el uso de letrinas comunales es común entre las aves que anidan).


title: Hadrosauridae

text: Las extremidades de los hadrosáuridos juveniles son anatómica y proporcionalmente similares a las de los animales adultos. Sin embargo, las articulaciones suelen mostrar "erosión predeposicional o superficies articulares cóncavas", probablemente debido a la tapa cartilaginosa que cubre los extremos de los huesos. La pelvis de un los especímenes juveniles era similar a la de un individuo mayor.


title: Hadrosauridae

text: La evidencia sugiere que los hadrosáuridos jóvenes habrían caminado solamente sobre sus dos patas traseras, mientras que los adultos habrían caminado sobre los cuatro. A medida que el animal envejecía, las extremidades delanteras se volvieron más robustas para asumir peso, mientras que las patas traseras se volvieron menos robustas al pasar a caminar sobre las cuatro patas. Además, los miembros delanteros de los animales eran más cortos que sus miembros traseros.


title: Hadrosauridae

text: Las comparaciones entre el anillo esclerótico de varios géneros de hadrosáuridos, como "Corythosaurus", "Prosaurolophus" y "Saurolophus", con los de las aves modernas y los reptiles sugieren que pudieron tener intervalos de actividad esporádicos y aleatorios durante el día o la noche en para adquirir el alimento, socializar con otros organismos y realizar otras actividades necesarias para el sustento.


title: Hadrosauridae

text: En 2003 se descubrieron evidencias de tumores, incluyendo hemangioma, fibroma desmoplásico, cáncer metastásico y osteoblastoma en esqueletos fosilizados de "Brachylophosaurus".


title: Hadrosauridae

text: Restos de un "Telmatosaurus" juvenil fue examinado en 2016 donde se identificó un gran tumor no canceroso llamado ameloblastoma en su dentario izquierdo. La presencia de este tumor benigno en un dinosaurio no tiene precedentes, pues antes del descubrimiento, los ameloblastomas solo eran conocidos de mamíferos modernos (incluyendo humanos) y reptiles.


title: Hadrosauridae

text: También en 2016 se describió una ulna y un radio de un hadrosáurido indeterminado, proveniente de la Formación Navesink en Nueva Jersey, el cual fue severamente afectada por una artritis séptica.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: Eduardo Segundo Brizuela del Moral (San Fernando del Valle de Catamarca, 20 de agosto de 1944-San Fernando del Valle de Catamarca, 25 de agosto de 2021) fue un político, educador e ingeniero agrimensor argentino. Fue senador nacional, rector de la Universidad Nacional de Catamarca, tres veces intendente de la ciudad de San Fernando del Valle de Catamarca y dos veces gobernador de la provincia de Catamarca. Pertenecía a la Unión Cívica Radical (UCR) y desde 2013 fue diputado nacional por dicha provincia hasta su deceso, por el Frente Cívico y Social de Catamarca.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En 1972 se recibió como ingeniero agrimensor en la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales de la Universidad Nacional de Córdoba.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: Trabajó en la docencia secundaria y universitaria y en el desarrollo científico de la agrimensura. Entre 1981 y 1983 se desempeñó como director provincial de Catastro. En 1983 fue designado director de Catastro de la ciudad de Catamarca.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En 1984 fue elegido vicepresidente del Consejo Profesional de Agrimensura de la provincia. En 1986 fue elegido rector de la Universidad Nacional de Catamarca siendo reelegido en 1990.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En 1991 fue elegido intendente de la ciudad San Fernando del Valle de Catamarca, cargo en el que fue reelegido en 1995 y 1999, desempeñándose hasta 2001. Ese año fue elegido senador nacional por Catamarca.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En las elecciones para Gobernador de Catamarca del 2003, Brizuela del Moral que era senador nacional por Catamarca se presentó como candidato por el Frente Cívico y Social junto a Hernán Colombo como su candidato a vicegobernador. El 24 de agosto de 2003 fue elegido gobernador de la provincia de Catamarca, con mandato hasta el 10 de diciembre de 2007.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En las elecciones del 11 de marzo de 2007 conforma una alianza con el Frente para la Victoria, partido de la presidenta Cristina Fernández de Kirchner, incluyendo como compañera de fórmula a la médica cirujana Lucía Corpacci. Brizuela del Moral gana la elección con un 59,36 % frente al 37,62 % que obtuvo la fórmula de Luis Barrionuevo y Francisco Sotomayor que presentó el Partido Justicialista. Durante este período, y en el marco del plan estratégico vial, se inauguró la pavimentación y señalización de la Ruta Provincial Nº 2, en el tramo Ancasti – Icaño.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: Luego de las elecciones legislativas de 2009, su vicegobernadora Lucía Corpacci, decidió renunciar a su cargo para asumir como senadora nacional por el Frente para la Victoria.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En las elecciones para gobernador del 13 de marzo de 2011, Eduardo Brizuela del Moral se presenta junto al intendente de San Fernando del Valle de Catamarca, Gustavo Guzmán, también de la UCR, bajo el sello del Frente Cívico y Social. Sin embargo no logró la reelección al obtener 45,59 % frente al 49,54 % que obtuvo la candidata del Frente para la Victoria, Lucía Corpacci, quien recibió el apoyo de la entonces presidenta Cristina Kirchner. De esta manera puso fin a 20 años de mandato del Frente Cívico y Social de Catamarca.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En las elecciones legislativas de 2013 fue elegido Diputado Nacional con el 40,01 % un total de 77 886 votos, superando al candidato del Frente para la Victoria, Néstor Tomassi.


title: Eduardo Brizuela del Moral

text: En las elecciones para gobernador de 2015, Brizuela del Moral perdió nuevamente a manos de Lucía Corpacci, quien de esta manera obtiene la reelección el cargo. El 25 de agosto de 2021 falleció a causa de una neumonía bilateral y un ACV que lo mantenía internado desde hacía varios días.


title: Motor de impulsión

text: Un motor de impulsión es un dispositivo mecánico empleado para cambiar la velocidad de rotación. Un motor de impulsión planetario es una versión a menor escala, que usa los rodamientos de esferas en un arreglo epicicloidal en lugar de engranajes dentados.


title: Motor de impulsión

text: El motor de impulsión fue creado por Maiki-Sama en 1876 en la ciudad del NixYGoyoClacomen.


title: Motor de impulsión

text: Los motores de impulsión se utilizan en los motores de todas las clases, para aumentar la cantidad de esfuerzo en el par de giro para la revolución de un eje: una caja de cambios de cualquier automóvil es un ejemplo claro de un motor de reducción.


title: Motor de impulsión

text: Los motores de impulsión planetarios generalmente se unen entre el eje del condensador variable y la perilla que templa de cualquier radio, para permitir ajustes finos del condensador con los movimientos grandes de la perilla.


title: Huaquechula

text: Huaquechula es el nombre de una población que se localiza en la parte centro oeste del Estado de Puebla, dentro de la región de Atlixco y Matamoros, en México; es la cabecera municipal del municipio del mismo nombre.


title: Huaquechula

text: La palabra Huaquechula proviene del náhuatl ""cuauhquechollan"" (""cuautli"" = águila; ""quecholli"" = plumaje rico; y ""lan"" = locativo), es decir que significa "“junto a las hermosas y ricas plumas del águila”".


title: Huaquechula

text: Los primeros asentamientos humanos en la zona de Huaquechula datan del año 1110 de nuestra era, cuando algunos grupos indígenas Xicalancas y Teochichimecas se establecieron al norte de la actual localización del pueblo. Hacia el año 1200, grupos nahuas efectuaron una segunda fundación, y la tercera y definitiva fue la de los españoles tras haber sido sometida en septiembre de 1520.