title: Pity Álvarez

text: En octubre de 2012 sufrió un accidente al chocar con su moto a una camioneta en el barrio porteño de La Paternal, debiendo ser atendido por politraumatismos y heridas cortantes, mientras que el conductor del otro vehículo resultó ileso. Un accidente de similares características tuvo lugar en junio de 2014, cuando el cantante embistió con su auto a una camioneta en el barrio de Almagro, esta vez saliendo ileso de la situación. Meses más tarde, "Pity" tuvo que ser internado en el Sanatorio Dupuytren de Almagro al tirarse de una escalera a varios metros de altura, lo que le propinó una fractura en su pierna. Al momento de ser internado, la clínica filtró una foto suya y otra de su historia clínica, donde se expuso que el cantante contaba con una gran cantidad de clonazepam en su cuerpo y restos de crack. Luego de este episodio, el cantante desmintió dicha información y denunció al sanatorio por violación de privacidad.


title: Pity Álvarez

text: En septiembre de 2015 fue nuevamente aprehendido en La Plata luego de un recital en el que escupió fuego desde el escenario. No obstante, fue inmediatamente liberado y la causa se caratuló como "tentativa de estrago", un delito excarcelable.


title: Pity Álvarez

text: En noviembre de 2016, Álvarez fue denunciado por violencia de género. La denuncia fue realizada por dos mujeres (una de ellas su expareja y representante durante varios años, Marcela Crespo) quienes denunciaron que, luego de reunirse con el artista para cobrar por la producción de un show de Viejas Locas para el que habían sido contratadas, "Pity" las encerró bajo llave durante seis horas, golpeándolas y filmando la agresión.


title: Pity Álvarez

text: En abril de 2017 volvió a ser noticia por un accidente que protagonizó a bordo de su moto en la autopista 25 de Mayo; como consecuencia de la caída fue intervenido quirúrgicamente por fracturas en la cadera y el tobillo.


title: Pity Álvarez

text: En la madrugada del 8 de abril de 2018 nuevamente provocó un escándalo al no presentarse al recital de Viejas Locas en el Club Argentinos del Norte, de San Miguel de Tucumán. El espectáculo se suspendió luego de más de ocho horas de espera por parte del público, que subió al tablado, rompió, robó y prendió fuego al escenario.


title: Pity Álvarez

text: El 12 de julio de 2018, se cursó una orden de arresto contra el cantante por el homicidio de Cristian Díaz, de 36 años de edad, en el barrio de Villa Lugano, Buenos Aires. De acuerdo con el informe policial, luego de una discusión con el ahora fallecido, el cantante le disparó varias veces con una pistola calibre 7.65 que luego habría intentado hacer desaparecer arrojándola por una alcantarilla. Posteriormente huyó del lugar. Su novia Agustina Invernoz y un amigo, Ulises Díaz, fueron testigos del crimen cometido por el “Pity” a la 1:30 de la mañana. El 13 de julio, luego de estar 24 horas prófugo, decidió entregarse acompañado de su abogado en la comisaría 52 de Villa Lugano, minutos antes de las 7:00 (UTC-3). Antes de ingresar al establecimiento policial habló con los medios de comunicación, señalando que asesinó al hombre «[...] porque si no me iba a matar él, creo que soy inocente». A más de un año preso, ciertas personas no dejan de verlo: su madre, su ex, su hija de siete años, su novia, un cura y el abogado que lo entregó.


title: Pity Álvarez

text: El 29 de junio de 2010 fue inaugurado un mural en su honor, en el barrio porteño de Villa Lugano, que es donde Pity ha estado domiciliado la mayor parte de su vida, desde su infancia en el Barrio Piedrabuena, hasta hace pocos años cuando se instaló en el Barrio Samoré.


title: Pity Álvarez

text: Cristian Álvarez ha tenido apariciones compartiendo escenario con incontables artistas, como Charly García, Virus, Willy Crook, JVLIAN, La Mona Jiménez, Toti de Jóvenes Pordioseros y Andrés Calamaro, entre otros. También ha colaborado junto a gran variedad de artistas y bandas como por ejemplo:


title: Ranfjord

text: El fiordo de Ranfjord () es un fiordo de Noruega localizado en aguas del mar de Noruega, en la parte central de la costa occidental de la península escandinava. Administrativamente sus riberas pertenecen al antiguo distrito de Helgeland del condado de Nordland. La mayor parte del fiordo se encuentra en el municipio de Rana, pero las riberas del fiordo también pertenecen a Hemnes, Vefsn, Leirfjord, Nesna y Dønna. Las localidades más importantes en sus riberas son Mo i Rana (18.141 hab. en 2011), Hauknes (2.013 hab.), Utskarpen (unos 900 hab.) y Bardalssjøen (unos 100 hab.).


title: Ranfjord

text: El fiordo se interna en el continente en dirección este-oeste unos 68 km: la parte interior es exuberante y boscosa, y está más poblada; las partes occidentales son estrechas, de empinadas laderas y poco habitadas. Hay un estrecho que conecta con el Sørfjorden y el Elsfjorden en el pueblo de Hemnesberget. La carretera de la ruta europea E06 sigue parte de la costa sur del fiordo en su camino hacia Mo i Rana.


title: Ranfjord

text: Dos ríos desaguan en el fiordo: el río Ranelva, de 130 km, que desemboca en Mo i Rana, en el fondo del fiordo; y el Røssåga.


title: Tacuruses

text: Tacuruses es un dúo de música folclórica uruguayo, procedente de Rivera, Uruguay.


title: Tacuruses

text: El dúo Tacuruses nace en la ciudad de Rivera (Uruguay) en la década de 1970 como una expresión auténtica del sentir musical y poético fronterizo.


title: Tacuruses

text: Conformado por los hermanos Yamandú y Tabaré da Cruz, inician su carrera artística de la mano de sus composiciones y de la de poetas riverenses Agustín Bisio, Olyntho María Simões, Carlos E. de Mello, Graciela da Cruz y del olimareño Serafín J. García entre otros.


title: Tacuruses

text: Son hermanos del humorista e imitador Gastón da Cruz y de la cantautora Graciela da Cruz.


title: Después de vivir un siglo

text: Después de vivir un siglo es un álbum tributo a la cantautora y folclorista chilena Violeta Parra, interpretado por diversos músicos de la escena del rock chileno de comienzos del siglo XXI. El disco fue producido por Álvaro Henríquez, y cuenta con el debut discográfico oficial de Pettinellis, su banda alternativa a Los Tres, en el tema que abre el disco: la versión de «Arriba quemando el sol».


title: Después de vivir un siglo

text: La reinvención se da por diferentes sentidos: mientras Chancho en Piedra agrega versos a "Casamiento de Negros" (""les gustaba Michael Jackson / pero cuando era negro""), Los Bunkers hacen una versión pop rock del clásico "Gracias a la Vida" que rescata su lado irónico. El disco cuenta con el debut vocal de la baterista de Los Jaivas, Juanita Parra (en "Adiós Que Se Va Segundo").


title: Svartisen

text: Svartisen es la designación de dos glaciares ubicados en el norte de Noruega. El sistema se compone de dos glaciares separados,


title: Svartisen

text: Existen en la zona otros glaciares más pequeños, como el Glombreen en la zona norte de Meløy, y el Simlebreen en Beiarn. Uno de los brazos del Svartisen, el Engabreen, finaliza a 7 metros sobre el nivel del mar (en 2004), siendo este el punto más bajo de todos los glaciares del continente europeo. Svartisen forma parte del Parque nacional Saltfjellet-Svartisen. El agua de deshielo del glaciar es almacenada y se utiliza para producción de electricidad mediante centrales hidroeléctricas.


title: Helgeland

text: Helgeland es un distrito del norte de Noruega. En general, se denomina Helgeland a la zona de la provincia de Nordland que se encuentra al sur del Círculo Polar Ártico.


title: Helgeland

text: Helgeland se divide por lo general en las siguientes secciones:


title: Tacacá

text: El tacacá es una sopa muy popular en la cocina brasileña del norte del país, en particular en la zona del Amazonas, del Amapá y del Pará. Se trata de un caldo ligero elaborado con la hierba "jambú" ("Acmella oleracea") y tucupí (caldo elaborado con mandioca)


title: Tacacá

text: Algunos investigadores como Câmara Cascudo mencionan su origen indígena y que el nombre de este plato proviene del "mani poi". Câmara Cascudo dice que “Ese "mani poí" se elaboraba de forma similar al tacacá, co caldo de pez o carne, ajo, pimienta, sal, algunas veces camarones secos.”.


title: Tacacá

text: Se sirve por regla general en tarros, se vierte primero un poco de tucupí y el caldo de "pimenta-de-cheiro". Se le añade la goma de mandioca y algunos ramitos de jambu) y finalmente se añaden los camarones y se vierte más tucupi hasta que se llena el tarro. Se toma (no se dice comer, ni beber) llevando los labios hasta el tarro y sorbiendo en pequeñas cantidades. Es muy tradicional no se emplear ningún instrumento adicional para tomar el tacacá, para retirar los camarones o los ramos de jambu se emplean los dedos, aunque hoy en día se pone un palito para hacer esto (por el uso de este palito se dice generalmente que se conoce al lugareño parense, del que no lo es: ya que usa el palito).


title: Tacacá

text: Dado que esta sopa ("iguaria") es servida muy caliente se sirve con una pequeña cesta en su base (el uso de esta cesta no es tradicional y es muy posible que a partir de la década de 1990) para proteger los dedos. Es habitual consumir el tacacá al final de la tarde, en la via pública, en las tradicionales tacacazeiras. No se cosume o se sirve esta sopa como un plato principal.


title: Tacacá

text: Las vendedoras de tacacá, o tacacazeira, es una de las figuras típicas de Belém do Pará. Su imagen fue retratada en 1937 por una pintora paraense Antonieta Santos Feio, hoy endía perteneciente al "Museu de Arte de Belém". Las vendedoras de tacacá tienen puesto fijo en diferentes localidades de la ciudad, permaneciendo muchas veces allí por décadas, con clientela cautiva.


title: Universidad eclesiástica

text: Una universidad eclesiástica o universidad pontificia eclesiástica es un tipo de universidad que forma parte de la estructura de la Iglesia católica. El Código de Derecho Canónico reconoce la existencia de dos tipos de universidades en el seno de la Iglesia Católica: la eclesiástica y la católica.


title: Universidad eclesiástica

text: El mismo Código de Derecho Canónico, que es la norma universal de la Iglesia, aunque no la define expresamente, no obstante regula la universidad eclesiástica este sus cánones 815 al 821:


title: Universidad eclesiástica

text: ""Las universidades y facultades eclesiásticas sólo pueden establecerse por elección de la Sede Apostólica o con aprobación concedida por la misma; a ella compete también la suprema dirección de las mismas [...] Todas las universidades y facultades eclesiásticas han de tener sus propios estatutos y su plan de estudios aprobados por la Sede Apostólica [...] Ninguna universidad o facultad que no haya sido erigida o aprobada por la Sede Apostólica, puede otorgar grados académicos que tengan efectos canónicos en la Iglesia"" (c. 816-817).


title: Universidad eclesiástica

text: Se rigen por la Constitución apostólica "Veritatis Gaudium", promulgada por el Papa Francisco el 8 de diciembre de 2017.


title: Universidad eclesiástica

text: Para desarrollar de manera eficiente su misión, la Iglesia constituye y establece universidades y facultades eclesiásticas ordenadas a la investigación de las disciplinas sagradas o de aquellas otras. La universidad eclesiástica se dedica al estudio de disciplinas eclesiásticas y las materias con ellas relacionada. Estos estudios se hacen en las tres facultades: las de Teología, Filosofía y Derecho Canónico.


title: Universidad eclesiástica

text: Según el canon 816, las universidades y facultades eclesiásticas sólo pueden establecerse por elección de la Santa Sede. Aunque no están exclusivamente dirigidas a los clérigos, las universidad eclesiástica contribuyen a su preparación ministerial y el valor de sus grados académicos tienen una relevancia principalmente eclesiástica. Es por eso que en la medida en que lo requiera el bien de una diócesis o de un instituto religioso, o incluso de la Iglesia universal, los obispos diocesanos o los superiores competentes de los institutos deben enviar a las universidades o facultades eclesiásticas a jóvenes, a clérigos y a miembros de los institutos que destaquen por su carácter, virtud y talento. Así lo señala el canon 819 del Código de Derecho Canónico.


title: Universidad eclesiástica

text: Debido a la misión que estas universidades realizan estas dependen de la Santa Sede y gozan del título de universidad pontificia.


title: Universidad eclesiástica

text: Las áreas de estudio más importantes de la universidad eclesiástica son las siguientes:La universidad eclesiástica tiene con frecuencia otras áreas de estudio ofrecidas a otros estudiantes no necesariamente eclesiásticos.


title: Universidad eclesiástica

text: La universidad eclesiástica otorga títulos que, si bien no todos están homologados en el resto de países, sí que tienen validez en la Iglesia Católica y en todas sus facultades y universidades. La universidad eclesiástica, al ser miembro la Santa Sede del Espacio Europeo de Educación Superior de la Declaración de Bolonia, tiene un sistema de graduación de estudiantes similar al de otros centros docentes de educación superior:Previamente se cursaban los estudios conducentes al Bachillerato en Filosofía y al Bachillerato en Teología, este último reconocido por España como licenciado en Estudios Eclesiásticos. En Francia desde el 2008 y gracias a un acuerdo bilateral con la Santa Sede se reconoce la plena validez civil de todos los títulos eclesiásticos de grado o bachillerato, de máster y de doctorado.


title: Universidad eclesiástica

text: Las personas seleccionadas para el cuerpo docente de la universidad eclesiástica pueden ser sacerdotes y religiosos y laicos. Los sacerdotes que forman parte del cuerpo docente deben tener el doctorado en teología.


title: Universidad eclesiástica

text: Las universidades eclesiásticas más antiguas del mundo son la Universidad Pontificia de Santo Tomás de Aquino (Angelicum) y la Universidad Pontificia Gregoriana, entre otras.


title: Tucupí

text: El tucupí es un caldo de color amarillo extraído de raíz de la mandioca brava. Se emplea en algunos platos brasileños del norte del país: como la tacacá.


title: Tucupí

text: La raíz de mandioca tras un proceso de secado, rallado se exprime (es muy tradicional para exprimir emplear un instrumento denominado "tipiti") para sacar su jugo empleado en este caldo. Tras esta operación el zumo "descansa" para que el almidón (goma) se separe del líquido (tucupí) por decantación. Inicialmente este caldo es venenoso debido a la presencia de ácido cianhídrico el líquido es cocido (proceso que elimina el veneno) durante horas pudiendo ser empleado en la cocina.


title: Tucupí

text: Se emplea en la elaboración de sopas de diferentes ingredientes como: carnes, pescados, aves etc. Algunos de ellos tienen fama como:


title: Pedro Santacilia

text: Pedro Santacilia Palacios (1834-1910) escritor, periodista y poeta liberal cubano nacido en Santiago de Cuba. Entre muchos escritos destacan sus "Lecciones Orales de Historia de Cuba", tomadas de sus conferencias impartidas en Nueva Orleans. Por sus ideas liberales en favor de la independencia de Cuba respecto de España fue encarcelado y luego exiliado. En Nueva Orleans conoció a Benito Juárez con el que entabló amistad. Luego se radicó en México y se casó con la hija mayor de Juárez, Manuela Juárez Maza.


title: Pedro Santacilia

text: Durante la época de la invasión francesa en México, Santacilia tuvo la encomienda de Juárez de cuidar de Margarita Maza y de sus hijos (su suegra y cuñados) durante el tiempo que estuvieron en Nueva York. También se encargaba de buscar armas en Norteamérica para la causa republicana en México, tarea difícil pues Estados Unidos estaba entonces en plena guerra civil. De 1862 a 1863 colaboró para el periódico sátirico "La Chinaca".


title: Pedro Santacilia

text: Luego de que Juárez salió avante de la invasión francesa, se incorporó al gobierno mexicano y consiguió que Juárez reconociera el derecho del pueblo cubano a la beligerancia, es decir, a luchar por su independencia. Fue un apoyo fundamental para Juárez y para la causa de La Reforma en México.


title: Pedro Santacilia

text: Sus restos reposan junto a los de su esposa en un mausoleo en el Panteón Francés de la Ciudad de México, lugar donde murió el 10 de marzo de 1910 (otras fuentes señalan el día 2 de marzo).


title: Pedro Santacilia

text: Un fragmento poético:


title: Pedro Santacilia

text: ¡Adiós, pueblo mío! --la voz iracunda


title: Pedro Santacilia

text: que parta me ordena destino feroz


title: Pedro Santacilia

text: el llanto por eso mis ojos inunda


title: Pedro Santacilia

text: que es triste a la Patria mandar un ¡adiós! Si quiere el destino que lejos sucumba


title: Pedro Santacilia

text: del suelo dorado que vida me dio


title: Pedro Santacilia

text: mi voz postrimera; la voz de la tumba


title: Pedro Santacilia

text: en alas del viento te ira con mi ¡adiós!


title: Parque Tezozómoc

text: El Parque Tezozómoc, nombrado así en honor a un gobernador mexica nacido en 1427, está ubicado al norte de la Ciudad de México en la Alcaldía Azcapotzalco, cercano a la Unidad Habitacional El Rosario y edificado sobre terrenos que pertenecieron a la misma hacienda del Rosario.


title: Parque Tezozómoc

text: Su construcción estuvo a cargo del paisajista y arquitecto mexicano Mario Schjetnan, como parte de las obras complementarias de la línea 6 del Metro. Su diseño retoma la idea prehispánica de las ciudades. Se inauguró el 21 de marzo de 1982.


title: Parque Tezozómoc

text: Cuenta con 28 hectáreas y al centro del mismo parque hay un lago artificial e isleta, así como montículos que en conjunto recrean a escala el Valle de México en el siglo XV. Algunos señalamientos ubicados alrededor del lago indican la localización, también a escala, así como una breve historia, de los poblados asentados en la ribera del Lago de Texcoco durante la época prehispánica. Dichos montículos fueron construidos con la tierra proveniente de las excavaciones de la Línea 6 del Metro.


title: Parque Tezozómoc

text: El parque cuenta con un lago, una teatro al aire libre, zonas de juegos para niños, pista para correr, plazuelas y senderos que están abiertos a todo el público de manera gratuita.


title: Parque Tezozómoc

text: Actualmente, el parque constituye un centro de recreación en este punto de la ciudad, sirviendo como sitio de esparcimiento, ya que cuenta con andadores, ciclopistas, zonas de juegos y pista de patinaje así como canchas deportivas, lo que lo convierte en uno de los parques de gran importancia para este punto de la ciudad, además cuenta con áreas de juegos infantiles, juegos mecánicos, canchas de basquetbol y de tenis.


title: Parque Tezozómoc

text: La ciclopista tiene altos relieves, así como estaciones a todo lo largo donde se cuenta la historia del México prehispánico. Un sitio ideal para asistir con la familia, ejercitarse y recrearse sanamente.


title: Parque Tezozómoc

text: También es un lugar de alto valor ecológico, ya que en el habitan ardillas y se han sentado en el lago algunas especies migratorias, como la garza blanca y el pato cucharón, así como algunas especies de gansos e invertebrados. El lago cuenta también con diversas especies acuáticas introducidas, como la carpa de Israel y tortuga japonesa, liberadas por los ciudadanos.


title: Parque Tezozómoc

text: Recibe en promedio cinco mil personas por semana y es un punto de encuentro en la delegación Azcapotzalco.


title: Quimiosmosis

text: Quimiosmosis es la difusión de iones a través de una membrana. Específicamente, se relaciona con la generación de ATP mediante el movimiento de iones hidrógeno (protones o H) a través de la membrana interna mitocondrial y de la membrana de los tilacoides de los cloroplastos.


title: Quimiosmosis

text: Los protones difunden desde un área de alta concentración a un área de baja concentración. Peter Mitchell propuso que un gradiente de concentración electroquímico de protones a través de la membrana podía ser usado para crear ATP. Él vio un paralelismo con el proceso de ósmosis (difusión de agua a través de una membrana) y por esto fue denominado "quimiosmosis". En 1978 Mitchell fue galardonado con el Premio Nobel de Química por sus trabajos sobre el intercambio de energía biológica mediante la teoría de la química osmótica.


title: Quimiosmosis

text: La ATP-sintasa  es la enzima que produce ATP por quimiosmosis. Permite el paso de protones a su través, utilizando esa energía cinética para fosforilar ADP y así crear ATP. La generación de ATP por quimiosmosis ocurre en cloroplastos y mitocondrias, como también en algunas bacterias.


title: Quimiosmosis

text: Peter Mitchell propuso la "hipótesis quimiosmótica" en 1961. Esta teoría propone esencialmente que la mayor parte de la síntesis de ATP en la respiración celular, viene de un gradiente electroquímico existente entre la membrana interna y el espacio intermembrana de la mitocondria, mediante el uso de la energía de NADH y FADH que se han formado por la ruptura de moléculas ricas en energía, como la glucosa. Las moléculas como la glucosa, son metabolizadas para producir acetil-CoA como un intermediario rico en energía. La oxidación de acetil-CoA en la matriz mitocondrial está acoplada a la reducción de una molécula transportadora como NAD y FAD.


title: Quimiosmosis

text: Los transportadores traspasan electrones a la cadena transportadora de electrones en la membrana mitocondrial interna, que luego los traspasan a otras proteínas en la cadena transportadora. La energía disponible en los electrones se usa para bombear protones desde la matriz, a través de la membrana mitocondrial interna, guardando energía en forma de un gradiente electroquímico transmembrana. Los protones se devuelven a través de la membrana interna, mediante la enzima ATP-sintasa. El flujo de protones de vuelta a la matriz mitocondrial mediante la ATP-sintasa, provee de suficiente energía para que el ADP se combine con fósforo inorgánico para formar ATP. Los electrones y protones en la última bomba proteica de la cadena transportadora son llevados al oxígeno (O) para formar agua (HO).


title: Quimiosmosis

text: Ésta fue una propuesta radical en su tiempo, y no fue bien aceptada. La visión que prevalecía era que la energía de la transferencia electrónica se almacenaba es un intermediario estable de alta energía, un concepto más conservativo del punto de vista químico. El problema de este viejo paradigma fue que nunca se encontró aquel intermediario, y la evidencia del bombeo de protones por los complejos de la Cadena de Transporte de electrones creció de forma tal, que no pudo ser ignorada. Eventualmente, el peso de la evidencia comenzó a favorecer la hipótesis quimiosmótica, y en 1978, el Premio Nobel de química fue entregado a Peter Mitchell.


title: Quimiosmosis

text: El acoplamiento quimiosmótico es importante en la producción de ATP en el cloroplasto y muchos tipos de bacteria.


title: Quimiosmosis

text: En la mayoría de los casos, la FPM es generada por una cadena transportadora de electrones, que actúa como una bomba tanto de electrones como de protones, bombeando electrones en direcciones opuestas, creando una separación de carga. En la mitocondria, la liberación de energía libre desde la cadena transportadora de electrones, es utilizada para mover protones desde la matriz mitocondrial al espacio intermembrana de la mitocondria. Mover los protones a las partes externas crea una concentraciones levemente alta de partículas cargadas positivamente, dando por resultado un lado más positivo y un lado más negativo (El gradiente eléctrico generado es de aproximadamente -200 mV (matriz negativa) )


title: Quimiosmosis

text: Ésta diferencia de carga da como resultado un gradiente electroquímico. Este gradiente se compone tanto del gradiente de pH y del gradiente eléctrico. El gradiente de pH corresponde a la diferencia en la concentración del ion H. Juntos, el gradiente electroquímico de protones corresponde tanto a la concentración como a la diferencia de carga que se pueda generar, se denomina Fuerza Protón-Motriz (FPM).


title: Quimiosmosis

text: En la mitocondria, la FPM se crea mayoritariamente por el componente eléctrico, mientras que en los cloroplastos, la FPM es prácticamente creada por el gradiente de pH. En cualquiera de los casos, la FPM necesita ser de 50 kJ/mol aproximadamente para que la ATP-sintasa sea capaz de producir ATP.


title: Quimiosmosis

text: La rotura completa de una molécula de glucosa en presencia de oxígeno es denominada respiración celular. Las últimas etapas de este proceso ocurren en la mitocondria. Las moléculas de alta energía NADH y FADH -generadas por el ciclo de Krebs- liberan los electrones hacia una cadena transportadora de electrones para crear una gradiente de protones a través de la membrana interna mitocondrial. La ATP-sintasa es luego usado para generar ATP por quimiosmosis. Este proceso se conoce como fosforilación oxidativa y el oxígeno es el último aceptor electrónico en la cadena transportadora mitocondrial.


title: Quimiosmosis

text: La fosforilación quimiosmótica es la tercera y final vía biológica responsable por la producción de ATP mediante fosfato inorgánico y ADP a través de la fosforilación oxidativa.


title: Quimiosmosis

text: Ocurriendo en la mitocondria de las células, la energía química de NADH -producido por el ciclo de Krebs- es utilizada para construir un gradiente de iones de hidrógeno (protones) con una concentración mayor en las crestas mitocondriales y en menor concentración en la matriz mitocondrial. Este es el único paso de la fosforilación oxidativa que requiere de oxígeno: este es utilizado como aceptor de electrones, combinándose con electrones libres e iones de hidrógeno para formar agua.


title: Quimiosmosis

text: Las reacciones luz-dependientes de la fotosíntesis, generan energía mediante quimiosmosis. La clorofila pierde un par de electrones al ser excitada o energizada por la luz. Este electrón viaja a través de una cadena transportadora de electrones, terminando parte de NADPH, una molécula de alta energía. El gradiente electroquímico generado a través de la membrana del tilacoide conduce a la producción de ATP mediante la ATP-sintasa. Este proceso se conoce como fotofosforilación.


title: Quimiosmosis

text: Las bacterias también pueden utilizar la quimiosmosis para generar ATP. Las cianobacterias, bacterias verdes del azufre y bacterias púrpuras crean energía por un proceso llamado fotofosforilación. Estas bacterias usan la energía de la luz para crear un gradiente de protones usando una cadena trasportadora de electrones fotosintética. Algunas bacterias no-fotosintetizadoras como la "E. coli", también contiene ATP-sintasa.


title: Quimiosmosis

text: De hecho, se cree que las mitocondrias y los cloroplastos se formaron cuando las células eucariontes tempranas ingirieron bacterias que pudieran crear energía mediante la quimiosmosis. Esto es denominado teoría endosimbiótica.


title: Gyula Cseszneky

text: El Conde Gyula István Cseszneky de Milvány et Csesznek; (28 de junio de 1914, Nagymajor, Imperio austrohúngaro —ca. 1970) fue un poeta, traductor, militar y espía húngaro que participó en la reanexión de Transilvania del Norte por Hungría, tuvo el cargo de ayudante del campo del rey croata Tomislav II y el del gran voivoda macedonio. También fue involucrado en diferentes conspiraciones antinazis y jugó un papel importante en el rescate de los judíos perseguidos.


title: Gyula Cseszneky

text: Cseszneky fue el hijo de un noble empobrecido y de la heredera de un comerciante acomodado. Cursó sus estudios en Hungría e Italia.


title: Gyula Cseszneky

text: En 1940, después del Segundo arbitraje de Viena participó en la reanexión de Transilvania del Norte, y debido a su heroísmo excepcional demostrado durante la marcha, Miklós Horthy, Regente de Hungría le confirió el título "vitéz".


title: Gyula Cseszneky

text: En 1941, durante la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en un consejero de Aimone, que entonces era el rey Tomislav II del Estado Independiente de Croacia.


title: Gyula Cseszneky

text: En septiembre de 1943, como Alemania nazi se encargó del ejército italiano, se le obligó renunciar y fue arrestado por la Gestapo. Consiguió fugarse a Hungría donde sirvió como contacto entre el gobierno de Miklós Kállay y los participantes del golpe antinazi croata Lorković-Vokić.


title: Gyula Cseszneky

text: Durante la ocupación alemana de Hungría colaboró con Ángel Sanz Briz y Giorgio Perlasca en el rescate de los judíos perseguidos.


title: Gyula Cseszneky

text: Después de la guerra, se emigró con Aimone de Aosta a Argentina y después murió en Brasil.


title: Acmella oleracea

text: Acmella oleracea es una especie de planta con flor de la familia de las "Asteraceae", también conocida como hierba de los dientes o paracress debido a que sus hojas poseen agentes analgésicos empleados a veces para aminorar el dolor de dientes.  Es una planta nativa de los trópicos de Brasil y de Perú, y crece como un ornamento (y ocasionalmente con uso medicinal) en varias partes del mundo.  Se trata de una pequeña planta que crece rápidamente, con inflorescencias rojas. Debido a su sensibilidad a las heladas crece sólo en los climas templados.


title: Acmella oleracea

text: Para los usos culinarios se emplea sólo una pequeña parte de las hojas y proporciona un sabor único en las ensaladas. Las hojas cocinadas pierden su fuerte sabor y puede ser empleada como una verdura de hoja. Tanto fresco como cocinada se emplea en la gastronomía de Brasil como ingrediente de diferentes platos, como el tacacá. Las hojas y las inflorescencias se utilizan en la medicina popular en la región norte del país para el tratamiento de enfermedades de la boca y la garganta, así como tuberculosis y pulmonares, y cálculos biliares. Las hojas y las flores masticados dan una sensación de hormigueo en los labios y la lengua, debido a su acción anestésica local y, por tanto, se utiliza para el dolor de dientes y como estimulante del apetito. En infusión también se utilizan contra la anemia, escorbuto, dispepsia y como estimulante estomacal. La sustancia responsable de la acción anestésica en la mucosa oral es un -isobutylamide llamada espilantol. En su composición química, y espilantol, se mencionan espilantina, afinina, colina y fitosterina.Una variedad de esta planta se emplea en platos de la cocina del sudeste asiático.


title: Acmella oleracea

text: "Acmella oleracea" fue descrita por (L.) R.K.Jansen y publicado en "Systematic Botany Monographs" 8: 65. 1985.


title: Acmella oleracea

text: El aceite esencial, rico en antioxidantes, propiedades diuréticas y antiinflamatorias. El compuesto obtenido es abundante en espilantol sustancia bioactivo muy versátil, con aplicaciones potenciales en los farmacéuticos, cosméticos y artículos de tocador. El espilantol se extrae de las flores, las hojas y el tallo jambu.


title: Cseszneky

text: La Casa Cseszneky de Milvány et Csesznek es una casa nobiliaria húngara, que se remonta al siglo XIII.


title: Cseszneky

text: La Casa Cseszneky es una estirpe importante de la nobleza del Reino de Hungría. Goza de la característica de ser una de las familias más antiguas de la aristocracia de la sociedad húngara y, asimismo de ser una de las más famosas, prestigiosas y populares de Hungría.


title: Cseszneky

text: Actualmente los descendientes de la familia residen sobre todo en Hungría, en Brasil, en Francia y en el Reino Unido.


title: Pato no tucupi

text: El Pato al tucupi es un plato típico de la cocina paraense elaborado con caldo de tucupí (líquido amarillento elaborado a partir de la mandioca) y jambo (planta típica del norte de Brasil que se emplea enmuchos platos). Se elabora con diversas partes del pato todo ello rehogado con los caldos del tucupí en el horno.


title: Jean-Jacques Perrey

text: Jean Marcel Leroy, conocido artísticamente como Jean-Jacques Perrey (París, Francia, 20 de enero de 1929 - Lausana, Suiza, 4 de noviembre de 2016) fue un músico y productor francés de música electrónica y un pionero en el género. Se le conoce en la música popular como un miembro del dueto musical Perrey and Kingsley.


title: Jean-Jacques Perrey

text: Perrey nació en Francia en 1929. Estudiaba medicina en París en 1952 cuando conoció a George Jenny, inventor de la ondiolina. Tras esto dejó la facultad de medicina y viajó por Europa demostrando este teclado antecesor del sintetizador analógico posterior.


title: Jean-Jacques Perrey

text: A la edad de 31 años, en 1960, Perrey se trasladó a Nueva York, apoyado económicamente por Caroll Bratman, quien le construyó un laboratorio experimental y un estudio de grabación. Allí inventó "un nuevo proceso para generar ritmos con secuencias y ondas", utilizando los sonidos ambientales de la "Musique Concrete". Trabó amistad con Robert Moog, el inventor del sintetizador modular Moog, el primer sintetizador analógico comercial de todo el mundo. Perrey se convirtió en uno de los primeros músicos de aquel instrumento, creando música electrónica y convirtiéndose en uno de los pioneros de ese género.


title: Jean-Jacques Perrey

text: En 1958 lanzó su primer álbum titulado "Prelude au Sommeil". Al año siguiente lanzó el álbum "The Alien Planet / Cybernuts" y en ese mismo año hizo su primer álbum en colaboración con otro compositor, en este caso con Henri Gruel en el álbum "Cadmus, Le Robot de l'Espace". Contiene solo dos canciones, al igual que los dos anteriores álbumes, con 16 minutos de duración cada una. Al año siguiente lanzó el álbum "Mister Ondioline", que tiene un total de cuatro canciones, y en 1962 publicó el álbum "Musique Electronique du Cosmos".


title: Jean-Jacques Perrey

text: En 1965 Perrey conoció al compositor estadounidense de ascendencia judía-alemana Gershon Kingsley y juntos, usando la ondiolina y las ondas de Perrey, crearon dos álbumes para la discográfica Vanguard Records: "The in Sound From Way Out" de 1966 y "" de 1967. Más adelante, en 1971, sería lanzado con el nombre "". Perrey y Kingsley colaboraron también en la sonorización de avisos para radio y televisión. Tras la finalización del grupo se publicaron varios álbumes recopilatorios de su trabajo.


title: Jean-Jacques Perrey

text: En 1966 Jean-Jacques Perrey y Harry Breuer se conocieron en la ciudad de Nueva York. Ambos colaboraron para grabar algunas canciones para los álbumes "The in Sound From Way Out" de 1966 y "The Amazing New Electronic Pop Sound of Jean-Jacques Perrey" de 1968. Al año siguiente grabaron el álbum "The Happy Moog". Tras colaborar con Breuer para el álbum ya citado, volvió a Francia a mediados de 1970, componiendo música para la televisión y siguiendo la investigación médica en sonidos terapéuticos para insomnes. Ese mismo año creó el álbum "Moog Indigo" y en 1971 junto con su hija Pat Prilly lanzaron el álbum "Moog Expressions". En 1973 un sencillo llamado «Soul City / E.V.A.» que contiene las 2 primeras canciones del álbum "Moog Indigo" fue lanzado por la discográfica Vanguard Records y en 1974 Perrey lanzó el álbum "Moog Mig Mag Moog". En 1976 en colaboración con el compositor Gilbert Sigrist lanzaron el álbum "Dynamoog", quien anteriormente había participado en la composición de "The Rose and the Cross" del álbum "Moog Indigo" y también en canciones de otros álbumes. En 1980 lanzó el álbum "Kartoonery" en colaboración Daniel Longuein y Guy Boyer. En 1998 colaboró con la banda Air en el álbum "Moon Safari" para hacer la canción "Remember". en el año 1998 lanzó el álbum "Eclektronics" en compañía con el compositor David Chazam.


title: Jean-Jacques Perrey

text: En el 2000 lanzó el álbum "Circus of Life", que grabó junto a los artistas Gilbert Sigrist y OC Banks, y en 2001 lanzó el álbum "Moog Sensations". Sus canciones "You Moog Me", "E.V.A." y "Baroque Hoedown" aparecieron en el documental "Moog" (2004) de Hans Fjellestad, sobre el inventor estadounidense Robert Moog. Desde 2004 hasta 2008 realizó varios conciertos y conferencias con otros compositores.


title: Jean-Jacques Perrey

text: En 2007 lanzó el álbum "Moog Acid" con el compositor Luke Vibert, a quien había conocido en 2001. El álbum fue grabado en varios estudios de música con distintos compositores dedicados a intentar buscar el sonido perfecto del moog. Al año siguiente lanzó el álbum "Destination Space" con Dana Countryman. En 2009 demandó a Chespirito por usar sus canciones sin su autorización, especialmente por los temas The Elephant Never Forgets y Baroque Hoedown, los más usados por Chespirito. También demandó a Televisa por difundir los programas que estaban usando sus obras sin permiso. Finalmente en 2010 llegaron a un acuerdo y Chespirito y Televisa tuvieron que compensar económicamente a Perrey por la evasión de pagos por usar sus canciones.


title: Jean-Jacques Perrey

text: A pesar de qué Perrey ya estaba muy anciano, siguió haciendo álbumes. En 2010 lanzó el álbum "Froots" junto con el compositor Romain Ricaud y en 2014 creó su último álbum llamado "ELA" en colaboración con David Chazam. Perrey falleció el 4 de noviembre de 2016 en la ciudad de Lausana, Suiza.


title: Jean-Jacques Perrey

text: La música de Perrey se ha usado mucho en los programas del comediante mexicano Roberto Gómez Bolaños, conocido mundialmente como Chespirito. El tema "The Elephant Never Forgets", una versión de la Marcha Turca compuesta por Ludwig van Beethoven, fue usada como la intro del programa "El Chavo del 8". "Country Rock Polka" fue usado en el entremés de "El Robo de Papas Fritas" de Los Caquitos del capítulo Don Ramon Carpintero del programa El Chavo del 8. En tanto, "18th Century Puppet", un tema basado en la melodía llamada romance andante hecho por el compositor Wolfgang Amadeus Mozart, fue usado en un entremés del Doctor Chapatin llamado "Enfermos por Conveniencia" del capítulo "Los Vagos del Barrio" del Chapulin Colorado y en un entremés llamado "El Mosco es Algo Tosco" de 1972 perteneciente al programa Chespirito. "Gossipo Perpetuo" fue usado en un capítulo del Chavo del 8 llamado "Los Globos y las Tijeras". "Hello dolly", que es una versión de la canción "Hello Dolly", fue usada en los créditos finales de un entremés del Doctor Chapatin llamado "Un encuentro en el parque" del programa Chespirito de 1972. Estos cinco temas pertenecen al álbum "Moog Indigo" de 1970. "Baroque Hoedown", realizado con Gershon Kingsley en el álbum de 1966 "", fue usado como cierre del programa El Chapulín Colorado.


title: Jean-Jacques Perrey

text: Una demanda legal fue hecha por los compositores en 2009 a Roberto Gómez Bolaños y a Televisa, Univision y Galavisión por difundir el programa del Chavo del 8 que estaba usando sus obras sin permiso. Esta demanda llegó a un arreglo en 2010, como compensación debido la evasión de pagos de derechos de autor al usar estas melodías por parte de la cadena televisiva.


title: Jean-Jacques Perrey

text: Aunque el tema principal y la música secundaria de la serie fueron compuestas por Christopher Tyng el tema principal original iba a ser el tema del álbum Moog Indigo de 1970 "E.V.A" de Jean-Jacques Perrey pero el no poder obtener la licencia de esta canción para la serie llevó a Christopher Tyng a componer una melodía fuertemente inspirada en ella.


title: Jean-Jacques Perrey

text: Finalmente Christopher Tyng realizó el tema principal de Futurama basada en una canción llamada Psyche Rock de Pierre Henry.


title: Jean-Jacques Perrey

text: "Los álbumes en negritas son álbumes recopilatorios" - Jean-Jacques Perrey


title: Adamita

text: La adamita o adamina es un mineral constituido por arseniato de zinc de fórmula ZnAsOOH. Se encuentra habitualmente en zonas de oxidación o humedad sobre menas de zinc. Habitualmente es de color amarillo, pero se tiñe de verde por inclusiones de cobre.


title: Adamita

text: La olivenita es un arseniato de cobre isoestructural con la adamita, y existen casos de sustitución entre zinc y cobre que permiten describir un mineral intermedio llamado cuproadamita, o el mineral intermedio de la serie zincolivenita (con Cu-Zn en proporción 1:1). La estructura también puede ser substituida por manganeso, cobalto o níquel, y se conoce un mineral análogo, la tarbutita, constituido por fosfato de zinc.


title: Adamita

text: La adamita recibe su nombre de del geólogo francés Gilbert Joseph Adam (1795-1881), quien recogió las primeras muestras en 1866 en Chañarcillo, en el desierto de Atacama, Chile.La adamita es un mineral sin importancia industrial, pero interesante desde el punto de vista científico y como mineral de colección; se la busca especialmente por la elegancia de sus cristales.


title: Shāhnāmé

text: Shāhnāmé, o Shāhnāma (en persa: شاهنامه; otras denominaciones también usadas son "Shahnama, Shahnameh, Shahname, Shah-Nama", etc.), "El Libro de los Reyes" o "La Épica de los Reyes", es una gran obra poética escrita por el poeta persa (iraní) Ferdousí hacia el 1000 y es la epopeya nacional del mundo de habla persa. El Shāhnāmeh cuenta la historia y mitología de Irán desde la creación del mundo hasta la conquista de Irán por las fuerzas islámicas en el siglo VII.


title: Shāhnāmé

text: Además de su importancia literaria, el Shâhnameh, que fue escrito en persa, ha sido clave para revivir la lengua persa luego de la influencia ejercida por el árabe. Esta obra voluminosa, es considerada por los hablantes de persa como una obra maestra de la literatura, que también recoge la historia de Irán, sus valores culturales, sus religiones ancestrales (zoroastrismo), y un sentido profundo de patria. Ferdousí concluye el Shâhnameh en un momento en el cual la independencia nacional había sido amenazada. Si bien existen varios héroes y heroínas memorables de características clásicas en esta obra, el gran héroe es Irán. Ibn al-Athir la ha llamado el «Corán persa», a pesar de que este título no es de uso corriente entre los hablantes de lengua persa, pero en alguna medida ilustra la importancia que este libro representa para todos los hablantes de lengua persa, incluyendo Afganistán y Tayikistán, para otros hablantes de persa de Asia Central, Pakistán y hasta en China, la India, y a los iraníes que viven fuera de su país desde la revolución de 1979.


title: Shāhnāmé

text: Este libro es también importante para los 200 000 zoroastrianos que quedan en el mundo, porque el Shâhnameh permite relacionar los comienzos del zoroastrismo con la derrota del último rey zoroastriano a manos de los invasores árabes.


title: Shāhnāmé

text: Existe cierta controversia entre los estudiosos con respecto a las fuentes del Shâhnameh. La épica de Ferdousí probablemente está basada en una versión en prosa la cual muy posiblemente fuera un compilado de viejas historias iraníes, hechos históricos y leyendas. Sin embargo, sin lugar a dudas hay una fuerte impronta e influencia de la literatura oral, lo cual se manifiesta en el estilo del Shahnameh que presenta características tanto de la literatura escrita como oral.  Algunos de los personajes de la Épica son de origen indo-iraní, y existen referencias a ellos en fuentes tan antiguas como el antiguo Avesta y aun en el Rig Vedá hindú. El Shâhnameh fue escrito en persa medio (Pahlavi), que en esa época estaba en remisión. El Shâhnameh de Ferdousí, un poema épico con más de 60 000 pareados, se basa principalmente en una obra en prosa del mismo nombre compilada por el poeta en sus primeros años en Tus la zona de la cual era nativo. Este Shâhnameh en prosa a su vez era en gran medida una traducción de una obra en Pahlavi, una compilación de la historia de los reyes y héroes de Irán desde tiempos míticos hasta el reinado de Khosro II (Cosroes II) (590-628), pero también contiene material adicional que continúa la historia con la caída de los Sasánidos a manos de los árabes a mediados del siglo VII. El primero en comenzar la versificación de esta crónica de la Persia legendaria y pre islámica fue Daqīqī-e Balkhī, un poeta de la corte de los Samánidas, quién solo pudo completar unos 1000 versos antes de morir. Estos versos, que contenían el surgimiento del profeta Zoroastro, fueron posteriormente incorporados por Ferdousí, con el debido reconocimiento, en su propio poema.


title: Shāhnāmé

text: El Shâhnameh relata la historia de Irán, comenzando con la creación del mundo y la introducción de las artes de la civilización (el fuego, el cocinar, la metalurgia, la ley) a los "Arios - pueblos iranios" y concluye con la conquista de Persia por los árabes. La obra no es estrictamente cronológica, aunque existe un cierto flujo de acontecimientos a través del tiempo. Algunos de los personajes viven por cientos de años (al igual que algunos de los personajes de la Biblia), pero la mayoría viven vidas de duración normal. Hay muchos "shāhs" que aparecen y se eclipsan, al igual que héroes y villanos, que también transcurren por los relatos. Las únicas imágenes que subsisten a lo largo de la obra son las del "Gran Irán", y una sucesión de amaneceres y puestas de sol, ninguna de las cuales es exactamente igual a la otra, y que ilustran el paso del tiempo.


title: Shāhnāmé

text: El "Padre Tiempo", una imagen símil a Saturno, es un recordatorio de la tragedia de la muerte y la pérdida, a la que le sucede un nuevo amanecer, trayendo consigo la esperanza de un nuevo día. En el primer ciclo de la creación, la maldad es externa (el demonio). En el segundo ciclo, se observa el comienzo del odio familiar, el mal comportamiento, y la maldad penetrando la naturaleza humana. Los dos hijos mayores del Shāh Fereydūn siente avaricia y envidia hacia su hermano más joven el cual es inocente y, pensando que su padre lo favorece a él, lo matan. El hijo del príncipe asesinado venga la muerte de su padre, y todos se ven inmersos en un sangriento ciclo de muerte y venganza.


title: Shāhnāmé

text: En el tercer ciclo, se presentan una serie de shahs con debilidades y fallas. Hay una historia como la de Fedra en la mitología griega del Shāh Kay Kāūs, su esposa Sūdāba, y su pasión y rechazo por su hijastro, Sīyāvash.


title: Shāhnāmé

text: En el próximo ciclo, todos los personajes son egoístas y malvados. Esta épica es la más oscura de todas las épicas, mucha de la cual posee algún tipo de resolución y catarsis. Este tono parecería ser reflexivo de dos temas: la conquista de Persia por los árabes, y los últimos días del zoroastrismo persa. La religión antigua está plagada de herejías, y de alguna forma la visión optimista de Zoroastro sobre la habilidad del hombre para elegir le ha dado la espalda a la vida y al mundo. Aquí hay abundancia de mala suerte y malhadado destino.


title: Shāhnāmé

text: Es en la caracterización de las numerosas figuras de la obra, tanto masculinas como femeninas, donde se manifiesta la visión de Zoroastro sobre la condición humana. Zoroastro enfatiza el libre albedrío de los humanos. Todos los personajes de Ferdousí son complejos. Ninguno es un arquetipo o una marioneta. Los mejores personajes poseen fallas, y los peores tienen destellos de humanidad.


title: Shāhnāmé

text: Con posterioridad al Shâhnameh de Ferdousí, aparecieron a través de los siglos un cierto número de obras de naturaleza similar dentro de la órbita de influencia de la lengua persa. Sin excepción, todas esta obras se basan en el estilo y método del Shâhnameh de Ferdousí, pero ninguna logró alcanzar el mismo nivel de fama y popularidad.


title: Shāhnāmé

text: Algunos expertos creen que la principal razón por la que hoy el Idioma persa es más o menos el mismo lenguaje que el de la época de Ferdousí hace 1000 años se debe a la existencia de obras como el Shâhnameh de Ferdousí el cual ha ejercido una influencia cultural y lingüística profunda y duradera. En otra palabras, el Shâhnameh en sí mismo se ha convertido en uno de las principales pilares del lenguaje persa moderno. El estudio de la obra maestra de Ferdousí se convirtió en un requisito para alcanzar maestría en el dominio de la lengua persa por parte de los poetas que le sucedieron, lo cual queda demostrado por las numerosas referencias que hacen al Shâhnameh en sus obras.


title: Shāhnāmé

text: El Shâhnameh contiene 62 historias, 990 capítulos, con un total de 60 000 versos acoplados, por lo que su extensión es siete veces mayor que la de la "Ilíada" de Homero, y aproximadamente doce veces el tamaño del poema alemán "Cantar de los nibelungos". Existen varias traducciones al inglés, casi todas resumidas. En 1925, los hermanos Arthur y Edmond Warner publicaron la obra completa en nueve volúmenes.


title: Shāhnāmé

text: El Shâhnameh es un gran monumento de poesía e historia, siendo principalmente el relato poético de lo que Ferdousí, sus contemporáneos, y sus predecesores consideraban el relato de la historia antigua de Irán. Muchos de estos relatos ya existían en prosa, por ejemplo el Shâhnameh de Abu Mansur Abd-al-Razaq. Solo una pequeña proporción de la obra de Ferdousí, en distintas secciones del Shâhnameh, es completamente de su autoría. Además de las descripciones detalladas de varias escenas y fenómenos, esta obra expresa sus reflexiones sobre la vida, sus creencias religiosas y éticas y su admiración por la virtud, su alabanza a sus patrones, y las referencias que utilizó. El resto de la obra se divide en tres partes sucesivas: la edad "mítica", la edad "heroica", y la edad "histórica".


title: Shāhnāmé

text: Luego de un comienzo de invocación a Dios y a la Sabiduría, el Shâhnameh brinda una descripción de la creación del mundo y del hombre según las creencias de los Sasánidas. Esta introducción continúa con la historia del primer hombre, Keyumars, quien también fue el primer rey luego de un período de deambular por la montaña. Su nieto Hushang, hijo de Sīyāmak, descubre el fuego por accidente y establece la fiesta de Sadeh en su honor. En esta sección se presentan las historias de Tahmuras, Jamshid, Zahhāk, Kawa o Kaveh, Fereydūn y sus tres hijos Salm, Tur, y Iraj, y su nieto Manuchehr. Esta sección del Shâhnameh es relativamente breve, con un total de 2100 versos lo que representa el cuatro por ciento de todo el libro, y narra los eventos con la simplicidad y maestría de una obra histórica. Naturalmente, la fuerza y belleza de la poesía de Ferdousí han contribuido en gran medida a realzar el relato de este período haciéndolo atractivo y lleno de vida.


title: Shāhnāmé

text: Casi dos tercios del Shâhnameh están dedicados a la "Edad de los héroes", la cual abarca desde el reinado de Manuchehr hasta la conquista de Alejandro Magno (Sekandar). La principal característica de este período es el rol destacado que desempeñan los héroes "Sagzi" (Saka) o Sistānī que forman la columna vertebral del Imperio persa. Garshāsp es mencionado brevemente junto con su hijo Narimān, Sām el hijo de este último, es un paladín de Manuchehr durante su reinado en Sistān. Sus sucesores fueron sus hijos Zāl y Rostam, los más bravos de los bravos, y después Farāmarz.


title: Shāhnāmé

text: El Shâhnameh describe con maestría y precisión la sociedad feudal en la que vivían con boato. En efecto, las descripciones de los maestros son tan vívidas que el lector se siente partícipe u observador cercano de los eventos. El tono es épico y enérgico, mientras que el lenguaje es extremadamente rico y variado.  Entre las historias que se relatan en esta sección se encuentra el romance de Zal y Rudāba, las siete etapas (o trabajos) de Rostam, Rostam y Sohrāb, Sīyāvash y Sudāba, Rostam y Akvān Dīv, el romance de Bižan y Manīža, las guerras contra Afrāsīyāb, el relato de Daqiqi de la historia de Goshtāsp y Arjāsp, y Rostam y Esfandyār.  Es de destacar que la leyenda de Rostam y Sohrāb que se presenta en el Shâhnameh, comienza como es costumbre con un detallado preludio lírico. Aquí Ferdousí se encuentra en la cúspide de su poder poético y muestra todo su potencial como un consumado maestro en el arte de narrar historias. Los cerca de mil versos de esta tragedia conforman uno de los cuentos más emotivos de la literatura mundial.


title: Shāhnāmé

text: Una breve mención a la Dinastía arsácida de Partia le sigue a la historia de Alejandro y precede a la de Ardashir I, el fundador de la Dinastía Sasánida. Luego, la historia Sasánida es descrita con gran precisión. La caída de los Sasánidas y la conquista de Irán por los árabes son relatadas en forma romántica, y con un lenguaje sumamente poético. Aquí, el lector puede fácilmente ver a Ferdousí en persona lamentándose por la catástrofe, y sobre lo que el llama la llegada del "ejército de las tinieblas".


title: Shāhnāmé

text: Según Ferdousí, la edición final del Shâhnameh contenía unos sesenta mil distiches. Pero esto es solo un número aproximado; la mayoría de los manuscritos confiables que han llegado hasta nuestros días han permitido preservar unos cincuenta mil distiches. Nezami-e Aruzi indica que la edición final del Shâhnameh enviada a la corte del Sultán Mahmud de Ghazni fue armada en siete volúmenes.


title: Shāhnāmé

text: El estilo de Ferdousí es el de un poeta consumado. Su lenguaje épico es rico, emotivo y suntuoso. Los toques personales que posee el Shâhnameh evitan que se convierta en un árido relato de narrativas históricas. Ninguna historia ha sido leída con tanta avidez, creída con tanto convencimiento, y tan ardientemente atesorada en Irán, como el Shâhnameh de Ferdousí. Si hay una historia que ha influido sobre sus lectores, es el Shâhnameh y en la forma más refinada posible. Ferdousí ha triunfado, allí donde tantos líderes militares y religiosos tayikos han fallado.


title: Shāhnāmé

text: De hecho, Ferdousí está tan seguro de la inmortalidad y trascendencia de su obra maestra, que él lo expresa en estos versos:


title: Shāhnāmé

text: بناهاى آباد گردد خراب ز باران و از تابش آفتاب


title: Shāhnāmé

text: پى افكندم از نظم كاخي بلند كه از باد و باران نيابد گزند


title: Shāhnāmé

text: نميرم از اين پس كه من زنده‌ام كه تخم سخن را پراكنده‌ام


title: Shāhnāmé

text: "Banāhāye ābād gardad kharāb " "ze bārānō az tābeshē āftāb"


title: Shāhnāmé

text: "pay afkandam az nazm kākhī boland " "ke az bādō bārān nayābad gazand"


title: Shāhnāmé

text: "nemiram az īn pas ke man zendeh'am " "ke tokhme sokhan rā man parākandeh'am "


title: Shāhnāmé

text: "Las edificaciones de la ciudad se deterioran a causa de la lluvia y la luz del Sol."


title: Shāhnāmé

text: "Estoy agradecido a este gran palacio del verso [El Shahnameh] Ya que no puede ser vencido por el viento ni la lluvia"


title: Shāhnāmé

text: "Yo no partiré cuando concluya mi vida, Permaneceré en la semilla de la lengua persa"


title: Shāhnāmé

text: Ferdousí no espera que su lector pase sobre los eventos históricos de forma indiferente, en cambio le pide a su lector que considere los temas con cuidado, para así comprender las causas del ascenso y caída de los hombres y las naciones; y aprender del pasado para poder mejorar el presente, y poder formular mejor el futuro.  Ferdousí enfatiza su visión que dado lo transitorio de la vida en este mundo, y como todos estamos solo de paso, debemos ser sabios y evitar la crueldad, la mentira, la avaricia, y otros males tradicionales; en cambio debemos luchar por la justicia, el honor, la verdad, el orden, y otras virtudes tradicionales.  El mensaje que transmite el Shâhnameh de Ferdousí es la idea que la historia del Imperio sasánida era un todo inmutable y completo: comenzó con Keyumars, el primer hombre, y terminó con su sucesor número cincuenta, Yazdegerd III, seis mil años de historia de Irán. La tarea de Ferdousí fue evitar que esta historia perdiera su conexión con las futuras generaciones de iraníes.


title: Shāhnāmé

text: La dinastía Shirvanshah adoptó muchos de sus nombres del Shāhnāmé. La relación entre Shirwanshah y su hijo, Manuchihr, se menciona en el capítulo ocho de Leili o Majnoon de Nizami. Nizami aconseja al hijo del rey que lea el Shāhnāmé y recuerde los dichos significativos de los sabios.


title: Shāhnāmé

text: Según el historiador turco Mehmet Fuat Köprülü: Shah Ismail I (fallecido en 1524), el fundador de la dinastía Safavida de Irán, también fue profundamente influenciado por la tradición literaria persa, particularmente por el Shāhnāmé, lo que probablemente explica el hecho de que nombró a todos sus hijos con los personajes de la obra. Dickson y Welch sugieren que el Shāhnāmaye Shāhī de Ismail fue pensado como un regalo para el joven Tahmāsp. Después de derrotar a los uzbekos de Muhammad Shaybāni, Ismāil le pidió a Hatefī, un famoso poeta de la actual provincia de Ġawr, que escribiera una epopeya al estilo del Shāhnāmé sobre sus victorias y su dinastía recién establecida. Aunque la epopeya quedó inconclusa, fue un ejemplo de masnaví en el estilo heroico del Shāhnāmé escrito más tarde para los reyes safávidas.


title: Shāhnāmé

text: La influencia del Shāhnāmé se ha extendido más allá de la esfera persa. La profesora Victoria Arakelova de la Universidad de Ereván afirma: Se han preparado ediciones académicas del Shāhnāmé. En 1808 Mathew Lumsden (1777-1835) emprendió el trabajo de una edición del poema. El primero de los ocho volúmenes previstos se publicó en Calcuta en 1811. Pero Lumsden no terminó más volúmenes. En 1829 Turner Macan publicó la primera edición completa del poema. Se basó en una comparación de 17 copias manuscritas.


title: Shāhnāmé

text: Entre 1838 y 1878, apareció en París una edición del erudito francés Julius von Mohl, que se basó en una comparación de 30 manuscritos. Después de la muerte de Mohl en 1876, el último de sus siete volúmenes fue completado por Charles Barbier de Meynard, sucesor de Mohl en la cátedra de persa del College de France.


title: Shāhnāmé

text: Ambas ediciones carecían de aparatos críticos y se basaban en manuscritos secundarios fechados después del siglo , mucho más tarde que la obra original. Entre 1877 y 1884, el erudito alemán Johann August Vullers preparó un texto sintetizado de las ediciones de Macan y Mohl bajo el título "Firdusii liber regum", pero solo se publicaron tres de sus nueve volúmenes esperados. La edición de Vullers fue posteriormente completada en Teherán por los eruditos iraníes S. Nafisi, Iqbal y M. Minowi para el jubileo milenario de Ferdousí, celebrado entre 1934 y 1936.


title: Shāhnāmé

text: La primera edición crítica moderna del Shāhnāmé fue preparada por un equipo ruso dirigido por E. E. Bertels, utilizando los manuscritos más antiguos conocidos en ese momento, que datan de los siglos y , con una gran dependencia del manuscrito de 1276 del Museo Británico y el de 1333, el Manuscrito de Leningrado, el último de los cuales ahora se ha considerado un manuscrito secundario. Además, otros dos manuscritos utilizados en esta edición han sido degradados. Fue publicado en Moscú por el Instituto de Estudios Orientales de la Academia de Ciencias de la URSS en nueve volúmenes entre 1960 y 1971.


title: Shāhnāmé

text: Durante muchos años, la edición de Moscú fue el texto estándar. En 1977, se redescubrió en Florencia un manuscrito de principios de 1217. El manuscrito de Florencia de 1217 es una de las primeras copias conocidas del Shāhnāmé, anterior a la invasiones y la posterior destrucción de importantes bibliotecas y colecciones de manuscritos. Utilizándolo como texto principal, Djalal Khaleghi-Motlagh comenzó la preparación de una nueva edición crítica en 1990. El número de manuscritos que se consultaron durante la preparación de la edición de Khaleghi-Motlagh va más allá de cualquier intento por parte del equipo de Moscú. El aparato crítico es extenso y se registraron un gran número de variantes para muchas partes del poema. El último volumen se publicó en 2008, completando la empresa de ocho volúmenes. Según Dick Davis, profesor de persa en la Universidad Estatal de Ohio, es "con mucho la mejor edición disponible del Shāhnāmé, y seguramente seguirá siéndolo durante mucho tiempo".


title: Shāhnāmé

text: Ha habido varias traducciones al inglés, casi todas abreviadas. James Atkinson, del servicio médico de la Compañía de las Indias Orientales, realizó una traducción al inglés en su publicación de 1832 para el Fondo de Traducción Oriental de Gran Bretaña e Irlanda, ahora parte de la Royal Asiatic Society. Entre 1905 y 1925, los hermanos Arthur y Edmond Warner publicaron una traducción de la obra completa en nueve volúmenes, ahora agotada. También hay traducciones modernas incompletas del Shāhnāmé: la versión en prosa de 1967 de Reuben Levy (posteriormente revisada por Amin Banani), y otra de Dick Davis en una mezcla de poesía y prosa que apareció en 2006. También en 2013 se publicó una nueva traducción al inglés del libro en prosa de Ahmad Sadri. Fuentes en inglésTraducciones al español


title: Coxinha

text: La coxinha es un aperitivo típico de la cocina brasileña y también de la cocina portuguesa elaborado con pechuga de pollo deshebrada ("frango") envuelto en una masa, luego empanizada y frita. Tienen un aspecto similar al de las croquetas, a veces se les da forma de muslo de gallina. Se suelen servir frecuentemente con salsa picante. El nombre "coxinha" significa literalmente "muslito" y hace referencia a la forma y contenido del alimento. Es muy frecuente ver este tipo de aperitivo en las lanchonetes brasileñas y portuguesas, así como en algunas áreas fronterizas de Paraguay (Ciudad del Este) y Argentina (Puerto Iguazú) con Brasil.


title: Coxinha

text: Tendría su origen en São Paulo, pero es conocida tanto en Brasil como en Portugal.


title: Coxinha

text: La historia se remonta al conde D'EU y de la reina Isabel, los cuales tenían un hijo con discapacidades. Debido a esto, sus padres lo colmaban con los mejores manjares. El plato favorito del niño eran los muslitos de pollo. Un día, el cocinero no consiguió adquirirlos para la comida así que se le ocurrió hervir pollo, desilacharlo y envolverlo en una masa de harina que después freiría.


title: Coxinha

text: Fue tal su éxito, que la reina Isabel le pidió la receta al cocinero y la convirtió en el plato estrella para la nobleza.


title: Iglesia de Santa María (Barberá del Vallés)

text: La iglesia de Santa María de Barberá, está situada en la población de Barberá del Vallés en la comarca catalana del Vallés Occidental.


text: Consagrada por el obispo de Barcelona, San Olegario (1116-1137) según una tradición equivocada, se cree que fue edificada sobre otra existente en el siglo XI.


text: A pesar de haber sido transformado esencialmente se trata de una construcción del siglo XII.


text: De una sola nave con bóveda de cañón apuntada, tiene transepto y tres ábsides semicirculares. Las ventanas se distribuyen por los muros laterales y por la cabecera siendo de arco de medio punto.


text: El campanario, adosado al muro norte, es de planta rectangular, en el primer piso con ventanas estrechas en cada lado de medio punto y en el piso superior las ventanas son geminadas con dos amplios arcos de medio punto separadas por una columna, en la parte superior, en el exterior, tiene un friso de dientes de sierra.


text: En el exterior del templo, se aprecia la decoración lombarda de arcuaciones y lesenas en los ábsides y en la fachadas con un friso de arcuaciones ciegas.


text: En el año 1919, tuvo lugar el descubrimiento, detrás de un retablo que cubría la totalidad del ábside central, las pinturas murales que decoraban además las dos absidiolas y el arco triunfal, todas ellas han sido datadas del siglo XII, atribuidas al "maestro de Cardona" y una vez restauradas, se conservan "in situ".


text: Se pueden ver diferentes representaciones, presididas en el ábside central, en su parte superior, por una Maiestas Domini con los símbolos de los cuatro evangelistas, pasando después a los registros de la Anunciación, la Visitación y la Natividad del Señor. En las absidiolas se pueden ver, entre otras, el martirio de san Pedro y san Pablo y al emperador Constantino.


title: Pilar López

text: Pilar López (o "María del Pilar") es el conjunto de un nombre propio Pilar y un apellido López que puede referirse a varios personajes:


title: Abreschviller

text: Está integrada en la "Communauté de communes de Sarrebourg - Moselle Sud".Fuentes: INSEE.


title: Saint-Quirin

text: Su población en el censo de 1999 era de 873 habitantes.


title: Saint-Quirin

text: Está integrada en la "Communauté de communes du Pays des Deux Sarres ".


title: Saint-Quirin

text: Por su belleza y atractivo turístico es uno de los pueblos clasificados como "Les plus beaux villages de France".


title: Nitting

text: Nitting es una comuna y población de Francia, en la región de Lorena, departamento de Mosela, en el distrito de Sarrebourg y cantón de Lorquin.


title: Nitting

text: Su población en el censo de 1999 era de 518 habitantes.


title: Nitting

text: Está integrada en la "Communauté de communes du Pays des Deux Sarres."


title: Héming

text: Su población en el censo de 1999 era de 458 habitantes.


title: Héming


title: Voyer

text: Su población en el censo de 1999 era de 402 habitantes.


title: Voyer


title: Huevo a la escocesa

text: El Huevo a la escocesa (en inglés: Scotch egg) consiste en un plato en el que se sirve frío un huevo duro al que se le ha quitado la cáscara y se le ha recubierto en una mezcla de salchichas picadas finamente, recubierto de pan rallado, y puesto a freír. El plato fue inventado en la tienda londinense "Fortnum & Mason", en el año 1738. Contrario a la creencia popular no es un plato originario de Escocia. Los huevos a la escocesa se suelen servir fríos, acompañando por regla general a una ensalada y relish.


title: Huevo a la escocesa

text: Los huevos a la escocesa suelen ser servidos como comida de pícnic, son ideales para ser comidos frescos. Sin embargo, en el Reino Unido pueden ser ser adquiridos en los supermercados, en envases pre-empacados de plástico.


title: Huevo a la escocesa

text: Existen versiones en miniatura de los "scotch eggs" disponibles también en los supermercados británicos bajo el nombre 'savoury egg bites', 'pícnic eggs', o similares. suelen contener huevo duro picado en lugar de uno entero y el relleno es generalmente de mayonesa.


title: Huevo a la escocesa

text: En los Estados Unidos, existen algunos huevos similares denominados "English-style" y que son servidos como pub grub en algunos pubs. En algunas ocasiones se sirven calientes con salsas para mojar tales como la ranchera o mostaza.


title: Huevo a la escocesa

text: En la cocina de África Oriental algunos restaurantes de fast-food ofrecen "scotch eggs" en sus menús. En Nigeria, Tantalizers y Mr. Biggs ambos tienen este tipo de huevo entre su menú.


Huevo a la escocesa


title: Niderhoff

text: Su población en el censo de 1999 era de 289 habitantes.


title: Niderhoff


title: Vasperviller

text: Su población en el censo de 1999 era de 281 habitantes.


title: Vasperviller


title: Turquestein-Blancrupt

text: Su población en el censo de 1999 era de 21 habitantes.


title: Turquestein-Blancrupt


title: Neufmoulins

text: Su población en el censo de 1999 era de 37 habitantes.


title: Neufmoulins


title: Colonia San Rafael

text: La colonia San Rafael está ubicada en la alcaldía Cuauhtémoc, delimitada por el Circuito interior al poniente, Avenida de los Insurgentes al oriente, Avenida Sullivan al sur y la avenida Ribera de San Cosme al norte.


title: Colonia San Rafael

text: En tiempos prehispánicos esta zona estaba cubierta por el lago, aunque ya solo una parte en el siglo XVII, mientras en el resto había huertas, el acueducto de La Verónica –uno de los dos que abastecía de agua potable a la ciudad–, la iglesia de San Cosme y la Capilla del Calvario.


title: Colonia San Rafael

text: Fue a fines del siglo XIX cuando la ciudad desbordó sus límites y se extendió hacia el poniente sobre haciendas y ranchos, donde se hicieron los tívolis –jardines recreativos con restaurantes y otros servicios– para los que se aventuraban a salir de la ciudad y tomaban los trenes del Circuito baños en dirección a las albercas y baños modernos; en el hoy Parque de la Madre estuvo la Estación Colonia, de donde partían los trenes hacia el norte y oeste del país; mientras por San Cosme circulaba un trencito de mulas.


title: Colonia San Rafael

text: La colonia San Rafael nació en 1891 como ampliación de la de los Arquitectos (1859) y se pobló rápidamente de sur a norte y de oriente a poniente casi al mismo tiempo que la Santa María, en parte del rancho El Cebollón. En lo que hoy es Circuito interior corría el río del Consulado, la calzada y el acueducto de La Verónica con su bella fuente barroca de la Tlaxpana, absurdamente demolidos en 1879, cuando se introdujo el agua potable a través de tuberías de plomo.


title: Colonia San Rafael

text: Fue de las primeras colonias consideradas modernas, con traza de cuadrícula, usada después en otras, lo único que no la sigue son las diagonales de la Capilla del Calvario (G. Prieto y G. Farías). También se usó el pan coupé –corte a 45º– en las esquinas, pero no las avenidas con camellones arbolados, glorietas o parques de las colonias elegantes.


title: Colonia San Rafael

text: Los nombres de las calles eran rutas tradicionales como la Calzada de La Verónica, Ferrocarril de Toluca (James Sullivan), o bien Artes e Industria, los cuales se cambiaron por los de personajes de la época como Gabino Barreda, Guillermo Prieto, Ignacio M. Altamirano o Tomás Alva Edison.


title: Colonia San Rafael

text: En el número 18 de la calle Gabino Barreda, a un costado del Mercado de San Cosme, vivió la artista surrealista española Remedios Varo, quien se exilió en México desde 1941 debido a la ocupación nazi de la capital francesa en la Segunda Guerra Mundial. La pintora inglesa nacionalizada mexicana, Leonora Carrington, también vivió en la Colonia San Rafael, entre las calles Rosas Moreno y Antonio Caso. Fue en esta colonia donde ambas se conocieron y comenzó su amistad y colaboración artística.


title: Colonia San Rafael

text: La tradicional arquitectura de esta colonia se ha transformado debido a procesos de gentrificación. Los edificios son un indicador de una transformación debida a la especulación inmobiliaria, pues muchos se han sustituido, modificado o descuidado, y los lotes han sido fraccionados. El mercado inmobiliario ha encontrado un caldo de cultivo adecuado en la colonia gracias a su ubicación privilegiada entre Avenida Paseo de la Reforma, Avenida de los Insurgentes y el circuito interior al tiempo que goza de servicios de transporte público como el metro y metrobús, el sistema de ecobici y el desarrollo de nuevas ciclovías que dotan a la colonia de amplias opciones de movilidad.


title: Colonia San Rafael

text: Con todo ello la colonia conserva buena parte de sus construcciones originales que conviven con edificios de departamentos de reciente creación. Esta combinación la han hecho atractiva para nuevos habitantes cuya demanda de servicios ha generado nuevos establecimientos comerciales aumentando la diversidad de la colonia.


title: Colonia San Rafael

text: Calles como Francisco Pimentel y Francisco Díaz Covarrubias contienen algunas de las casonas mejor conservadas.


title: Hattigny

text: Su población en el censo de 1999 era de 160 habitantes.


title: Hattigny

text: Está integrada en la "Communauté de communes du Pays des Deux Sarres ".


title: Métairies-Saint-Quirin

text: Su población en el censo de 1999 era de 259 habitantes.


title: Métairies-Saint-Quirin


title: Landange

text: Su población en el censo de 1999 era de 199 habitantes.


title: Landange


title: Lafrimbolle

text: Su población en el censo de 1999 era de 198 habitantes.


title: Lafrimbolle


title: Hermelange

text: Su población en el censo de 1999 era de 186 habitantes.


title: Hermelange


title: Barbesula

text: Barbésula es el nombre de una ciudad estipendiaria del Convento Jurídico Gaditano, en la provincia romana de la Bética, citada por Plinio el Viejo, Pomponio Mela y el "Anónimo de Rávena" y localizada en la orilla derecha de la desembocadura del río Guadiaro, en la población de igual nombre junto a la actual urbanización de Sotogrande, en el término municipal de San Roque (Cádiz, España).


title: Barbesula

text: Los restos arqueológicos ponen de manifiesto que se trataba de una ciudad dedicada principalmente a la industria de las salazones de pescado. Son varias las factorías dedicadas a este fin que se han encontrado en los alrededores, así como los hornos de fabricación de ánforas destinadas a la exportación de productos como el "garum". En este sentido, su economía sería similar a la de otras poblaciones del estrecho de Gibraltar (Baelo Claudia o Iulia Traducta). No obstante, no es descartable que, debido a su situación en el valle del Guadiaro, actuara también como centro de importación y exportación de productos de agricultura. Allí han aparecido los restos de un templo dedicado a Diana, así como varias inscripciones honoríficas y funerarias, conservadas en el Cortijo de Guadiaro y en el Museo de Cádiz.


title: La Argentinita

text: Encarnación López Júlvez, conocida artísticamente como La Argentinita (Buenos Aires, 3 de marzo de 1898 – Nueva York, 24 de septiembre de 1945), fue una bailarina, coreógrafa, canzonetista y bailaora de flamenco hispanoargentina, hermana de la también bailarina y coreógrafa Pilar López Júlvez. Fue reconocida en vida como la más alta expresión del flamenco de su tiempo.


title: La Argentinita

text: Hija de inmigrantes españoles en Argentina, donde su padre decidió abrir un negocio de telas. Durante el tiempo que la familia residió en este país, dos de los hijos fallecieron a causa de una epidemia de escarlatina, por lo que decidieron volver a España en el año 1901, cuando aún era una niña. Su familia desarrolló un gran interés por el mundo del flamenco, lo que supuso el despegue artístico de Encarnación. Con tan solo cuatro años, se inició en el mundo del baile junto a su instructora Julia Castelao. Su primera actuación en público fue con ocho años en el Teatro-Circo de San Sebastián. A partir de ese momento se la conoció por "La Argentinita" para distinguirla de la también célebre Antonia Mercé quien recibió el nombre de "La Argentina". Después de recorrer España como "niña prodigio", recaló en Madrid, trabajando en el Teatro La Latina, Teatro de la Comedia, Teatro de La Princesa, Teatro Apolo y el Teatro Príncipe Alfonso. Conjugaba el flamenco, el tango, las bulerías y los boleros, en una suerte de mezclas que resultaron una novedad en su época.


title: La Argentinita

text: Su éxito la llevó a Barcelona, a Portugal y a París, para recorrer luego Latinoamérica. A principios de la década de 1920 regresó de nuevo a España, y trabajó en Madrid para retirarse momentáneamente en 1926. Su vuelta al espectáculo estuvo acompañada por una renovación artística que la unió a la generación del 27, en la que conjugaba el flamenco, el tango, las bulerías y los boleros. Con piezas adaptadas a la tradición popular, recorrió Europa, triunfando en París y Berlín, y participó en los movimientos artísticos de la época, junto a Rafael Alberti, Federico García Lorca, Edgar Neville o Ignacio Sánchez Mejías, el denominado "torero intelectual", hombre casado y que fue su amante. "La Argentinita" se retiró una segunda vez para mantener su relación clandestina con el torero y escritor español, aunque la nostalgia por retomar su carrera profesional la hizo volver a los escenarios con la ayuda de su amante, quien participó de manera activa en la búsqueda y contratación de los intérpretes de sus próximas actuaciones.


title: La Argentinita

text: En 1931 grabó cinco discos gramofónicos de pizarra de 25 cm y 78 revoluciones por minuto (rpm.) con una selección de canciones preparadas y adaptadas por Federico García Lorca, titulada "Colección de Canciones Populares Españolas", que estuvieron acompañadas acompañadas al piano por el propio Lorca. Entre los diez temas escogidos estaban coplas como "Los cuatro muleros", "Zorongo gitano", "Anda Jaleo" o "En el Café de Chinitas".


title: La Argentinita

text: Con la llegada de la Segunda República formó junto a su hermana Pilar y al poeta García Lorca su propia compañía de ballet llamada "Bailes Españoles" de la "La Argentinita," y preparó las primeras coreografías, entre las que destacaron "Las calles de Cádiz", "Sevillanas del siglo XVIII", "El Café de Chinitas", "El rango del escribano" y "El amor brujo". En esta nueva etapa el espectáculo viajó por España y París, donde fue reconocida como una de las artistas más importantes del flamenco de todos los tiempos. La compañía de La Argentinita contaba con figuras del flamenco de la talla de Juana la Macarrona, La Malena, Fernanda Antúnez, Rafael Ortega y Antonio de Triana, que fue su pareja de baile hasta la década de 1940, siendo sustituido primero por Federico Rey, y después por José Greco.


title: La Argentinita

text: Al terminar su periplo por España, llevó el espectáculo a América, espoleada también por la muerte de Sánchez Mejías en 1934 a causa de una cornada en el ruedo de Manzanares. Tras este trágico acontecimiento, la artista buscó refugio en el trabajo y se trasladó a Buenos Aires para bailar en el Teatro Colón, desde donde emprendió una larga gira americana con un amplio repertorio por casi todos los países del continente. En el año 1936, contaba con un notable éxito en Nueva York. "La Argentinita" volvió a España, pero huyó del país poco antes del estallido de la Guerra Civil Española, viajando por Marruecos (Casablanca), París, Londres, Países Bajos, Bélgica, y finalizada la guerra tras el triunfo del bando franquista, permaneció en el exilio en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, donde estableció su residencia. Allí, fue contratada por el empresario americano Hurock. Desde entonces y hasta 1945, el año de su muerte, desarrolló su carrera y se convirtió en una de las estrellas más grandes de la danza internacional, llegando incluso a participar en obras cinematográficas. En 1943 presentó en el Metropolitan Opera House de Nueva York el cuadro flamenco "El Café de Chinitas", con coreografía propia, textos de Lorca, decorados de Salvador Dalí y la orquesta dirigida por José Iturbi. Además, también actuó en el Water Gate de Washington D.C. junto a su hermana Pilar López Júlvez, también reconocida como bailora y coreógrafa.


title: La Argentinita

text: El 28 de mayo de 1945 realizó su última interpretación, también en el Metropolitan, de la obra orquestal el "Capricho español", compuesta en el año 1887 por Nikolái Rimski-Kórsakov sobre melodías españolas.


title: La Argentinita

text: Al término de la función, ingresó en un hospital donde falleció el 24 de septiembre de 1945 debido a un tumor ubicado en el vientre del que no quiso operarse para no abandonar la danza. Su cadáver fue repatriado a España en el mes de diciembre y enterrado en la capital española, en el cementerio de San Isidro. Ese mismo año, se deshizo la compañía de "Bailes Españoles" de "La Argentinita".


title: La Argentinita

text: Entre los honores que recibió tras su fallecimiento se encuentra una placa en el Metropolitan Opera House, además de las medallas de Alfonso X El Sabio y la Orden de Isabel la Católica con el objetivo de premiar los méritos adquiridos en diversos campos de la cultura.


title: La Argentinita

text: La Argentinita fue autora de dos obras y partícipe en otras 27 junto a diversos artistas. En el museo cordobés Julio Romero de Torres, se conserva un retrato dedicado a La Argentinita, ubicado en la sala número cuatro, llamada «El origen de lo hondo», que alberga obras cuyos temas principales son el flamenco y la copla. La pintura fue realizada en el año 1915 por Julio Romero de Torres y responde a una época en la que el autor utiliza una pincelada y colorido influenciado por el movimiento impresionista francés. La expresión de La Argentinita queda desplazada a un segundo plano para resaltar la importancia del color, que es el auténtico protagonista del cuadro.


title: La Argentinita

text: Esta exposición segoviana rinde homenaje a La Argentinita y a su hermana Pilar López Júlvez. Se trata una iniciativa de la propia familia, que por primera vez sacó los vestidos del baúl de las artistas para mostrarlos al público. Esta exhibición consta de diecisiete trajes originales que las bailarinas habían utilizado en algunos de sus ballets más representativos, destacando obras como "La vendimia" de Enrique Granados o "Café de Chinitas" de Federico García Lorca. Como añadido, la exposición se completa con documentación periodística y artística, pinturas, dibujos y carteles producidos para promocionar los espectáculos y retratos de la época.


title: La Argentinita

text: «Era como una pluma en el aire… fue preciso que la vida lastrara su corazón con el peso del gran amor y su cuerpo delicioso conociera el valor estatutario de la línea y el secreto del abandono femenino y del hondo dolor humano para que la hiciera reposar sobre el suelo y la convirtiera en la intérprete de los cantaores hondos y las danzas flamencas y le diera una voz cordial, aterciopelada y penetrante, sin estridencia y una maravillosa expresión dramática en el baile y en la copla».


title: La Argentinita

text: «La Argentinita sabe imprimir a nuestros bailes un aspecto digno y artístico y unir a los primores de la ejecución las sales compatibles del decoro. Su arte castizo: su braceo y su colocación conservan en todo momento la pureza de la línea que no se descompone jamás con retorcimientos monstruosos o extravagantes: es arte, en fin, de solera española que se plasma en ritmo y melodía».


title: Juan Sabato

text: Juan Sabato (24 de julio de 1904; m. 1988) fue un ingeniero y tecnólogo argentino. Se destacó por su actividad en favor del desarrollo tecnológico energético y su posición de defensa de la empresa estatal como medio válido y necesario para el desarrollo.


title: Juan Sabato

text: En 1936 formó parte de un grupo integrado también por el ingeniero Julio V. Canessa por YPF y otros especialistas, para dar forma al proyecto del concejal socialista Andrés Justo, de la ciudad de Buenos Aires, de que YPF realizare el suministro de gas de la ciudad. Fue la primera vez que se propuso construir un gasoducto en Argentina.


title: Juan Sabato

text: En 1943 fue designado por el presidente (de facto), General Pedro Pablo Ramírez como integrante de la Comisión presidida por el Coronel Matías Rodríguez Conde que debía investigar el escándalo de la CHADE. Un año después produjeron el conocido "Informe Rodríguez Conde", cuyas conclusiones y publicación fueron bloqueadas por el entonces presidente Edelmiro Farrel.


title: Juan Sabato

text: Durante la presidencia de Arturo Frondizi (1958-1962) se opuso a los contratos petroleros que realizó YPF con compañías extranjeras durante la conducción de dicha empresa estatal por parte del doctor en química Arturo Sabato, su hermano. En 1964, bajo la presidencia de Arturo Illia, actuó como Subsecretario de Combustibles en la Secretaría de Energía a cargo de Antulio Pozzio.


title: Juan Sabato

text: Entre 1964 y 1966 se desempeñó como Rector de la Universidad Tecnológica Nacional (UTN).


title: Juan Sabato

text: La Ciudad de Buenos Aires entrega anualmente el Premio Juan Sabato.


title: Juan Sabato

text: Publicó el libro "Mediciones eléctricas: Corriente continua y corriente alterna de baja frecuencia", Librería y editorial Alsina, 1978.


title: Juan Sabato

text: También publicó "Por una política nacional de la energía eléctrica".


title: Juan Sabato

text: Era hermano del conocido escritor Ernesto Sabato.


title: Juan Sabato

text: Juan Sabato no debe ser confundido con su hermano Arturo Sabato, doctorado en química, ni su sobrino Jorge Alberto Sabato, ingeniero y tecnólogo conocido por haber formulado el "Triángulo de Sabato".


title: Huevos Benedict

text: Los huevos Benedict (en inglés, eggs Benedict), también conocidos como huevos benedictinos, es un plato anglosajón que consiste en dos mitades de un "muffin" inglés, una tostada u otros tipos de panes, generalmente cubiertos con jamón cocido, panceta o pastrami, huevos escalfados y la muy popular salsa holandesa.


title: Huevos Benedict

text: Existen diferentes posibles explicaciones para describir el origen de los huevos Benedict.


title: Huevos Benedict

text: En una entrevista realizada en la columna "Talk of the Town" del "The New Yorker" en el año 1942, el año antes de su muerte, Lemuel Benedict, un corredor retirado de Wall Street, reclamaba que en el lujoso Hotel Waldorf una mañana en el año 1894 buscando remedio para la resaca, pidió: "tostadas con mantequilla, huevos escalfados, panceta crujiente y salsa holandesa". Oscar Tschirky, el maître d'hôtel y conocido como el legendario "Oscar of the Waldorf", se impresionó por la petición y pronto lo incluyó en el menú de desayuno, pero sustituyendo la tostada por el "muffin inglés".


title: Huevos Benedict

text: Craig Claiborne en septiembre de 1967 escribió una columna en "The New York Times Magazine" sobre la carta recibida por Edward P. Montgomery, un estadounidense que residía en Francia. En ella, Montgomery relataba que el plato fue creado por el comodoro E.C. Benedict, un banquero que murió en el año 1920 a la edad de 86 años. Montgomery incluyó una receta para los "eggs Benedict", mencionando que se la había enseñado su madre, quien la recibió de su hermano, que era, a su vez, amigo del comodoro.


title: Huevos Benedict

text: Mabel C. Butler de Vineyard Haven, Massachusetts en una carta de noviembre de 1967 impresa en el "The New York Times Magazine" responde a Montgomery, contando la "verdadera historia, bien conocida por los parientes de la esposa de Le Grand Benedict", de quien ella fue una cliente. La historia reza así: ""Mr. y Mrs. Benedict, cuando vivían en Nueva York a finales de siglo, comían cada viernes en Delmonico's. Un día, la Sra. Benedict dijo al "maitre d'hotel", "¿No tiene usted hoy algo nuevo y diferente que sugerirnos?", "Y él les indicó huevos escalfados sobre una tostada de bagels ingleses y una tira de jamón, todo ello recubierto de salsa holandesa.


title: Jens Kidman

text: Jens Kidman (Umeå, Suecia, 8 de junio de 1966) es un músico sueco, conocido por ser el vocalista principal de la banda sueca de metal extremo Meshuggah.


title: Jens Kidman

text: Cuando Kidman y su amigo Fredrik Thordendal (guitarrista principal) fundaron Meshuggah, él no sólo hacía de cantante, sino que también tocaba guitarra. Más tarde abandonó la guitarra para centrarse únicamente en sus talentos como vocalista. Su estilo vocal son, a grandes rasgos, gritos guturales atonales, preocupándose de mantenerla a un nivel rítmico en la canción, al igual que el resto de los instrumentos involucrados en el groove. La única vez que se escucha su voz claramente es en la canción "Ritual" en el EP llamado "None".


title: Jens Kidman

text: Kidman ha participado además en la canción "The dream is over", del álbum XIII de la banda de metal alternativo estadounidense Mushroomhead.


title: Asamblea Amistosa Literaria de Cádiz

text: La Asamblea Amistosa Literaria de Cádiz fue instituida en 1755 en su casa de Cádiz por el marino y científico español Jorge Juan, reuniéndose durante varios años cada jueves para discutir cuestiones de matemáticas, geografía, física, higiene, historia y antigüedades, en vías de ensayo para la Academia de Ciencias que años más tarde se fundaría en Madrid.


title: Asamblea Amistosa Literaria de Cádiz

text: De dicha asamblea surgieron notables trabajos y su ejemplo fue seguido por otras asociaciones similares, entre ellas la constituida en el Depósito Hidrográfico de Madrid, en la que también figuraron notables gaditanos.


title: Asamblea Amistosa Literaria de Cádiz

text: En el año 1983, se refundó en Madrid la Asamblea Amistosa Literaria, con la finalidad de la difusión y el conocimiento de la historia, y la exaltación de la figura de su fundador, D. Jorge Juan y Santacilia, teniendo como referencia aquella otra Asamblea que fundó el propio Jorge Juan en Cádiz en 1755.


title: Abadía de Postel

text: La abadía de Postel es una abadía norbertina (es decir, perteneciente a la Orden de los Premonstratenses), que se encuentra ubicada en el municipio belga de Mol, cercano a la frontera holandesa, que fue edificada en estilo románico, aunque con modificaciones posteriores, efectuadas en estilos gótico o incluso barroco.


title: Abadía de Postel

text: En 1138, los monjes de la abadía de Floreffe recibieron el territorio de Postel en concepto de donación, fundando en el lugar un priorato dependiente de la abadía de la que procedían. Antes de obtener el título de abadía en 1618, Postel tuvo el rango de prebostazgo de la Orden de los Premonstratenses en 1613.


title: Abadía de Postel

text: Tras la llegada de la Revolución francesa a la zona, en 1797, los monjes norbertinos fueron expulsados de la abadía, para no regresar a la misma sino en 1847. Desde entonces, la abadía ha sido restaurada y sigue albergando una comunidad de religiosos.


title: Abadía de Postel

text: Durante el siglo XIX, en el período en que la abadía estuvo desafectada del uso religioso, la abadía de Postel fue adquirida por el príncipe Felipe, conde de Flandes (el padre del futuro rey Alberto I de Bélgica). En esas fechas, los terrenos de la abadía cubrían 4.452 hectáreas.


title: Abadía de Postel

text: La iglesia abacial data, en su construcción original, de finales del siglo XII. Fue construida siguiendo el estilo de la arquitectura románica, en el subestilo típico de la región de Renania, entendida en su sentido amplio original como la zona cercana al río Rin. En el curso de los siglos, la iglesia ha sufrido diversas modificaciones, de forma que presenta igualmente características del gótico y del barroco.


title: Abadía de Postel

text: La abadía sigue en la actualidad cercada por muros y parcialmente por fosos.


title: Abadía de Postel

text: Tradicionalmente, la abadía de Postel produce una cerveza de abadía bajo la marca comercial "Postel", la correspondiente al nombre de la abadía. Sin embargo esa cerveza ya no se elabora en el propio recinto abacial, sino en el de un cervecero en Opwijk.


title: Abadía de Postel

text: La abadía produce igualmente quesos, bajo las marcas comerciales de "Postel", "Abadía de Postel" y "Oude Postel".


title: Abadía de Postel

text: Desde 1994, los monjes cultivan igualmente un jardín botánico de plantas medicinales.


title: Baesippo

text: Baesippo era el nombre de una población romana de la Bética citada por Plinio el Viejo, Claudio Ptolomeo y Pomponio Mela, así como en el VI Itinerario de Antonino, en la "Tabula Peutingeriana" y en el "Anónimo de Rávena". Se situaba en la Vía Heraclea, entre Baelo Claudia y Mergablum, y de ella partía la Vía Asido, que llegaba hasta Hispalis. Tradicionalmente se ha identificado con Vejer de la Frontera, aunque existen mayores indicios de que se ubicó en Barbate.


title: Baesippo

text: El nombre de Baesippo presenta la raíz "Baes"- y el sufijo "-ippo". Dicho sufijo se asocia a los "oppida" de origen turdetano. Son ejemplo de ello Orippo, Lacipo, Acinipo, Irippo o Basilippo. Por su parte, la raíz "Baes"- probablemente haga referencia al río Besilo, citado en la "Ora maritima" de Avieno, que se corresponde con el actual río Barbate. Baesippo designaría, por tanto, a la "fortificación del río Besilo".


title: Baesippo

text: Tradicionalmente se ha sostenido la tesis de que Baesippo se correspondía con Vejer de la Frontera, ya que la Vía Heraclea no podría pasar por la línea de costa a la altura de Barbate, debido a la amplia desembocadura del río Barbate, que probablemente formaba un estuario hasta las cercanías de Vejer en época romana. De acuerdo con los yacimientos arqueológicos encontrados hasta la fecha, la vía, viniendo desde Baelo Claudia, probablemente dejaba la costa y se inclinaba hacia el norte, pasando cerca de la laguna de la Janda, manteniéndose por el interior hasta La Barca de Vejer, donde volvía a bajar a la costa hasta el "Iunonis promunturium" (cabo Trafalgar).


title: Baesippo

text: No obstante, en Barbate se han encontrado restos arqueológicos que evidencian la existencia de una ciudad tardorromana, como son varias "domus", un templo dedicado a Mitra y una importante necrópolis. Asimismo, existen referencias de una antigua iglesia paleocristiana (ermita de San Paulino) situada junto al templo de Mitra y la necrópolis, que quizás se construyó sobre el antiguo foro romano, por analogía de lo que ocurrió en otras ciudades como Tarraco.


title: Baesippo

text: Otro argumento a favor de Barbate es que Plinio el Viejo, entre otros, cita a Baesippo como un puerto ("Portus Baesippo"), por lo que la ciudad debió ubicarse en la costa. Además, dicho autor menciona como ciudad cercana a Besaro, la cual se ha identificado como la Vejer prerromana.


title: Baesippo

text: Según Plinio el Viejo, el estatuto jurídico de Baesippo era el de ciudad estipendiaria, es decir, que debía pagar anualmente un tributo o impuesto a Roma. A cambio, Roma le garantizaba la libertad para gobernarse, ejercer sus actividades económicas y acuñar moneda. Se han encontrado monedas del siglo I a.C. que pudieron ser de la ceca de Baesippo, lo que vendría a acreditar lo dicho por Plinio.


title: Baesippo

text: La mayoría de las ciudades que con anterioridad a las guerras púnicas habían estado bajo la órbita de Cartago tuvieron el estatuto de estipendiarias tras la conquista romana, como Carteia, Malaka, Sexi o Abdera.


title: Baesippo

text: En la costa de Barbate no se ha encontrado ningún resto arqueológico que evidencie algún poblamiento prerromano. Sin embargo, en la sierra del Retín se ha hallado un "oppidum", el Peñón del Aljibe, de origen bástulo o turdetano, que pudo ser el núcleo original de Baesippo hasta el dominio cartaginés, trasladándose a la costa tras la segunda guerra púnica y el comienzo del dominio romano. Esta teoría se basa en lo que ocurrió en las cercanas ciudades de Baelo Claudia y Mellaria, cuyos núcleos originales estaban situados en la montaña (en la Silla del Papa y en Betijuelo, respectivamente), a modo de "oppidum", y que con los romanos pasaron a la línea de costa. Además, los únicos restos cartagineses de la zona se han encontrado en las lomas cercanas a la sierra del Retín, lo que podría servir de indicio.


title: Vicente Ballester Tinoco

text: Vicente Ballester Tinoco (Cádiz, 1903-19 de septiembre de 1936) fue un político, escritor y periodista español, de ideología anarquista. De profesión carpintero y ebanista.


title: Vicente Ballester Tinoco

text: El andaluz Vicente Ballester Tinoco fue uno de los principales representantes del anarquismo español del período de la Segunda República española junto a, por ejemplo, los hermanos Ascaso y Miguel Pérez Cordón. Comprometido de lleno con la propagación de las ideas anarquistas, no se conformó exclusivamente con escribir en periódicos artículos críticos y novelas panfletarias, sino que actuó como un verdadero revolucionario sabiendo mantener un equilibrio entre teoría y acción. Propagó la "Alianza Obrera Revolucionaria".


title: Vicente Ballester Tinoco

text: Sobre su incierta muerte, Federica Montseny sólo contribuye desde su fugaz prólogo a "La voz de la sangre", a construir la figura del Vicente Ballester héroe, personaje mitológico de la imaginería ácrata. Propone dos versiones radicales de su trágico final, ninguna de ellas confirmada. De este modo, al igual que los grandes inmortales del anarquismo como Durruti con las siete versiones de su muerte, ingresó en la incierta pero valiosa historia de las narraciones colectivas del pueblo. Y es que, después de todo: «Rara vez se escribe lo que pasa en la calle. Hay que considerar, además, la larga práctica de la ilegalidad, que se convierte en una segunda naturaleza de los anarquistas españoles».


title: Vicente Ballester Tinoco

text: Al final poco importa su enigmático fin, si lo verdaderamente importante es que su nombre, junto a sus acciones por construir un mundo más justo, no se olvidaron. Y esto es así porque: «Los viejos hombres de la revolución son más fuertes que el mundo que les sucedió».


title: Vicente Ballester Tinoco

text: Sin embargo, las novelas que escribió no muestran de un modo apropiado la valía del autor. Lo más importante de su obra quedó marcado por un crimen brutal cometido por la reacción (republicana en este caso), en enero de 1933. Es el crimen del pueblo de Casas Viejas, en la provincia de Cádiz (actualmente tiene el nombre de Benalup) donde murieron 25 personas quemadas vivas (entre ellos el carbonero Francisco Cruz, más conocido como “Seisdedos”) por la Guardia de Asalto republicana


title: Vicente Ballester Tinoco

text: El motivo de tan salvaje ataque no fue otro que la proclamación del comunismo libertario en aquella miserable zona de Andalucía. Estos campesinos anarquistas andaluces perdieron la paciencia, detectaron muy pronto que las promesas de Azaña en materia de reforma agraria no se cumplirían jamás y decidieron acelerar la venida de las reformas agrarias con esa revolución a pequeña escala en Casas Viejas. Esa “irreverencia” hacia el poder les costó muy cara. Si bien, la Guardia Civil consiguió, como ocurre en estos casos, el efecto contrario al deseado, esto es, elevó a la categoría de mártires a los humildes campesinos, encendiendo la mecha libertaria en diferentes zonas de la península ibérica y mostrando un radical descontento hacia la II República.


title: Vicente Ballester Tinoco

text: Allí, in situ, en Casas Viejas, es donde Ramón J. Sender escribió sus crónicas para su "Viaje a la aldea del crimen" y donde Vicente Ballester escribió el borrador de su obra más conocida: "Han pasado los bárbaros. La verdad sobre Casas Viejas" (1933). De esta obra extraemos su concisa crítica de los acontecimientos: «Más que un sepulcro donde quedaron depositadas las ansias de libertad, Casas Viejas es hoy un símbolo; es la aurora, una aurora roja que despunta».


title: Vicente Ballester Tinoco

text: Sobre la fecha de nacimiento y muerte del autor resulta deducible si nos atenemos a las palabras de Federica Montseny que escribe en el prólogo a "La voz de la sangre", de Vicente Ballester (Toulouse, Ediciones Universo, s.f., ¿1940?, pag. 2):  Murió fusilado, un 19 de septiembre de 1936.


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text: Sobre la recepción anarquista de la II República española resultan muy esclarecedoras las palabras de Federica Montseny en "Colectivo Febrero, Federica Montseny. Una entrevista con la Historia", Barcelona, Fundació d´Estudis Libertaris Federica Montseny, 1999, p. 9.:


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text: H. M. Enzensberger, "El corto verano de la anarquía. Vida y muerte de Durruti", Barcelona, Anagrama, 2002, p. 236;  ibídem, p. 260.Todas las obras se encuentran en el Instituto Internacional de Historia Social de Ámsterdam.Con los recursos que se disponen en estos momentos solamente se han podido localizar dos estudios académicos dedicados en exclusiva a Vicente Ballester. Esos son:


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text: La fuente de gran parte del artículo es: Pedro García Guirao en Ateneo Virtual (licencia GNU)