title: Ser de España

text: El debate es continuado por las generaciones de 1898 (Miguel de Unamuno "En torno al casticismo", "Del sentimiento trágico de la vida") y de 1914 (Ortega y Gasset "Meditaciones del Quijote", "España invertebrada", "La rebelión de las masas", este último con una vocación territorial más amplia, y que tuvo gran repercusión en Europa). El debate entre ambos, expresado en la disyuntiva "europeizar España o españolizar Europa", tuvo como frase más divulgada el ¡que inventen ellos! de Unamuno, que Ortega consideraba "desviación africanista del maestro y morabito salmantino".


title: Ser de España

text: La identificación de lo español con lo castellano y la búsqueda en el paisaje y paisanaje de Castilla de sus características esenciales por parte de autores provenientes de la periferia ha sido considerada como una característica principal de la Generación del 98 (Unamuno, Ramiro de Maeztu, Pío Baroja [vascos], Azorín [valenciano], Antonio Machado [andaluz] y, menos claramente, Valle Inclán [gallego]). No se ocultaban los rasgos negativos: el atraso, la ignorancia, la envidia, el cainismo, la brutalidad ("La busca", "La tierra de Alvar González", "Divinas palabras"). El esperpento valleinclanesco ("Luces de Bohemia"), el expresionismo pictórico de José Gutiérrez Solana o la galería de tipos españoles de Ignacio Zuloaga son sus ilustraciones escénica y visual.


title: Ser de España

text: Se ha indicado que algunos miembros de la generación del 98 tuvieron una evolución o trayectoria vital «de izquierda a derecha», partiendo de posiciones próximas al movimiento obrero y muy críticas con la visión tradicionalista de España, para acabar reconciliándose con esta, sobre todo Ramiro de Maeztu y Azorín, y en cierto modo (más espiritual el primero y más escéptico el segundo) Miguel de Unamuno y Pío Baroja. Antonio Machado y Valle Inclán tuvieron una evolución contraria: de posiciones más «conservadoras» a otras más «progresistas». De eso dependió que unos u otros fueran reivindicados por la oposición al franquismo o por el pensamiento falangista y el nacionalcatolicismo de los primeros años de este. En realidad, vivieron de forma trágica la separación de las "Dos Españas", y todos ellos participaron de una manera o de otra en un cuestionarse por el "Ser de España" que no tenía una respuesta clara. Quizá el mejor ejemplo lo dio la triste separación de los hermanos Machado: Manuel, en el bando nacional y Antonio, en el republicano.


title: Ser de España

text: La generación de 1914, que se ha calificado como más europeísta y modernizadora, contó con intelectuales que se implicaron en política (Ortega, Manuel Azaña, Ramón Pérez de Ayala) y con otros que optaron por el apartamiento voluntario de la realidad (Juan Ramón Jiménez, Ramón Gómez de la Serna). Muchos otros autores, vinculados a esta generación, o a su etiqueta paralela (novecentismo de Eugeni d'Ors), aparecerán como los principales contribuyentes al debate sobre el "Ser de España" en las décadas posteriores a la guerra civil, tanto desde el exilio (Salvador de Madariaga, Américo Castro, Claudio Sánchez Albornoz...) como desde el interior de la España franquista (Manuel García Morente).


title: Ser de España

text: Las referencias literarias a España habían sido un tópico o subgénero que aparece con cierta continuidad desde muy antiguo: con carácter positivo los "laudes hispaniae" o loas a España, como los de la literatura latina y en concreto el de San Isidoro. o como el de Alfonso X el Sabio.  que adquieren tintes sombríos con Quevedo. Esas palabras son muestra de la conciencia de la decadencia española por las mentes más lúcidas del siglo XVII, entre las que destacan los arbitristas, como Martín González de Cellorigo ("Memorial de la política necesaria y útil restauración de España y estados de ella, y desempeño universal de estos reinos", 1600) o Sancho Moncada ("Discursos" de 1619, editados más tarde como "Restauración política de España"). El esfuerzo de los novatores entre finales del XVII y comienzos del XVIII tuvo escasa repercusión. En el siglo de las luces, la crítica ilustrada, desde la precoz de Feijoo ("Teatro crítico universal") a la desesperanzada de José Cadalso ("Cartas marruecas", y "Defensa de la nación española", ambas respuesta a las "Cartas persas" de Montesquieu), pasando por la academicista de Antonio Ponz ("Viage de España"), percibía el atraso acumulado por España desde el Siglo de Oro frente a la deslumbrante Francia del "Grand Siècle" y la "Encyclopédie". La opinión interna se debatía entre castizos y afrancesados. La percepción exterior era cruel: el desolador «¿Qué se debe a España?» de Masson de Morvilliers ("Encyclopédie Méthodique", 1782). La respuesta a tal provocación, un artículo de Juan Pablo Forner ("Oración apologética por la España y su mérito literario", 1786) ni siquiera fue tomada en serio por la opinión ilustrada española, dando origen al célebre y pesimista «pan y toros» de León de Arroyal, un tópico que continuó representando la opinión elitista de la intelectualidad española y renovándose periódicamente, con aportaciones del propio Unamuno.


title: Ser de España

text: En cambio, otros extranjeros supieron valorar las peculiaridades que encontraban en España, desatando una verdadera «hispanofilia» desde el romanticismo, para el que España era el punto más cercano donde encontrar la atracción morbosa del exotismo, forzando la percepción para confirmar las expectativas que la dibujaban como tierra de bandoleros, toreros y gitanos, ("Carmen", de Prosper Mérimée, convertida en ópera por Bizet); y retroceder a una ucrónica Edad Media, poblada de refinados reyes moros decadentes ("Cuentos de la Alhambra", Washington Irving) y sombríos inquisidores ("El pozo y el péndulo", Edgar Allan Poe). Se abusó tanto de ese tópico que el realista Honoré de Balzac pudo escribir: Simultáneamente, pero con mayor recorrido, nace el hispanismo como disciplina intelectual, apoyado por la presencia en Francia e Inglaterra de los exiliados españoles, como Antonio Alcalá Galiano ("Memorias", "Lecciones de literatura española, francesa, inglesa e italiana del siglo XVIII") o Juan Antonio Llorente ("Histoire critique de l'Inquisition espagnole", 1817 y 1818), incluyendo el caso de cambio de nacionalidad y religión de José María Blanco White ("Letters from Spain", 1822). Entre los primeros «hispanistas» que no son meros traductores de los clásicos del Siglo de Oro se encuentran el francés Louis Viardot ("Histoire des Arabes et des Maures d'Espagne"), el norteamericano Alexander S. Mackenzie ("A year in Spain", 1829) o el inglés Lord Holland, estudioso de Lope de Vega y anfitrión de los liberales exiliados. Una perspectiva peculiar la aportó el predicador protestante y estudioso de idioma y costumbres de los gitanos, George Borrow.


title: Ser de España

text: La coyuntura trágica de división entre españoles del siglo XIX, que trajo los primeros exilios (afrancesados, liberales...), con la nueva perspectiva que da ver desde fuera la España que ya no se tiene, se debió a la feroz sucesión de guerras civiles ideológicas (guerra de Independencia española, guerra carlista) y la costumbre de confiar la alternancia política a los pronunciamientos militares (Riego, Cien Mil Hijos de San Luis, «espadones» moderados y progresistas...), en ausencia de elecciones libres o prácticas parlamentarias y administrativas aceptadas mutuamente por los principales partidos. Aunque esa situación se remedió con el Pacto de El Pardo entre liberales de Sagasta y conservadores de Cánovas (1885), ni antes ni después de esa fecha, ni siquiera en coyunturas críticas (como la crisis de 1917, que obligó a gobiernos de concentración y produjo resultados de práctico empate entre los dos partidos gobernantes) ningún gobierno español perdió unas elecciones convocadas por él mismo hasta 1931 (gracias al uso de los procedimientos del caciquismo y el pucherazo).


title: Ser de España

text: Los hechos fueron prontamente objeto de estudio historiográfico en sí mismos (Conde de Toreno, "Historia del levantamiento, guerra y revolución de España", París, 1851) y, antes incluso, los literatos españoles comenzaron a inspirarse directamente en el enfrentamiento, como los tristes versos de Bernardo López García (referidos a la guerra de Independencia).


title: Ser de España

text: o la visión del periodista que firmaba como "Fígaro" (Mariano José de Larra), poco antes de suicidarse (en el contexto de la guerra carlista).


title: Ser de España

text: y recorren un camino que va del nacionalismo dolido pero orgulloso al patriotismo escéptico en Benito Pérez Galdós (Episodios Nacionales, "Miau", "Misericordia") o Leopoldo Alas. Pero es la generación del 98 la que convierte la introspección crítica sobre lo español en centro integral de su propuesta estética e ideológica, forjando lemas lapidarios:


title: Ser de España

text: Simultáneamente, aparece el ambiguo "Adéu, Espanya!" del poeta catalán Joan Maragall.


title: Ser de España

text: El concepto machadiano de «las dos Españas», con el que este debate está íntimamente asociado («la discusión se centró... en el origen histórico de la gran tragedia española, intentando explicar, por un lado, el supuesto fracaso ante la modernidad y, en último extremo, la guerra civil»), ha sido rastreado por Santos Juliá desde sus primeros acuñadores: Mariano José de Larra, pasando por Jaime Balmes y los ya citados Marcelino Menéndez Pelayo, Ramiro de Maeztu y José Ortega y Gasset. También han rastreado la génesis y evolución del concepto de las dos Españas, el historiador español Joaquín Riera ("La Guerra Civil y la Tercera España") y el portugués Fidelino de Figueiredo ("As duas Espanhas"). Otros autores, como Américo Castro (cuya aportación imprescindible se trata más adelante), negaron la oportunidad de tal expresión.


title: Ser de España

text: Sin embargo, José Luis Rodríguez Jiménez, siguiendo a José Luis Abellán, señala a los absolutistas de las Cortes de Cádiz (1810-1814) como los introductores del tema de las «Dos Españas» al calificar de «antiespañoles», tanto a los afrancesados como a los liberales. Este maniqueísmo será uno de los elementos característicos de la extrema derecha en España, así como su apelación a la existencia del «enemigo interior». «Liberales, afrancesados y masones pasan a convertirse en la primera tríada maldita de los reaccionarios».


title: Ser de España

text: El tema de las «Dos Españas» significa en realidad la evidencia de una triple fractura, que se abre simultáneamente a los cambios que supone la Edad Contemporánea y que llevará al enfrentamiento de 1936. Esa triple fractura se puede expresar en tres pares de conceptos opuestos:


title: Ser de España

text: En la mayor parte de los casos, podía ubicarse a las fuerzas políticas y sociales, y a los individuos, en una u otra de las Dos Españas así definidas, aunque para otros casos no estaba tan claro: en Vizcaya o Guipúzcoa, muchos católicos (incluyendo a sacerdotes) eran nacionalistas vascos, e intervinieron en la Guerra Civil en el bando republicano; la Lliga Regionalista de Francesc Cambó tenía muy poco que ver con la Esquerra Republicana de Francesc Macià y Lluís Companys (de hecho, de la derecha catalana partieron los apoyos iniciales del general Miguel Primo de Rivera, así como una significativa parte de los de la sublevación militar de Franco); mientras que las izquierdas eran notablemente centralistas y los republicanos pretendieron crear un «estado integral» que reconocía las autonomías regionales, por exigencias de la «conllevancia». La expresión proviene del debate del Estatuto de Autonomía en las Cortes (13 de mayo de 1932), notablemente realista y pragmático, en el que intervinieron Azaña y Ortega, y no se marcaba ningún acento trágico ni «excepcional».


title: Ser de España

text: Para algunos autores, la división fratricida en dos Españas es tan maniquea que no se reconocen en ella. Se ha acuñado así la expresión «tercera España» (atribuida a Salvador de Madariaga pero también a Niceto Alcalá Zamora), con la que se quiere indicar la existencia de un grupo social encarnado en la postura de destacadas personalidades intelectuales que no tomaron parte en la Guerra Civil o que no se identificaron realmente con ninguno de los bandos en contienda, independientemente de que antes de ella hubieran simpatizado con partidos o movimientos que pudieran asociarse a alguna de las «dos Españas» o que después de ella se mantuvieran en el exilio o bajo el régimen franquista, lo que hace difícil fijar una lista de los que han sido asociados a ese difuso grupo:


title: Ser de España

text: También suele citarse al primer presidente de la Segunda República, Niceto Alcalá Zamora, y al periodista republicano Manuel Chaves Nogales, así como a Julián Marías, Xavier Zubiri y los filósofos de la llamada Escuela de Madrid, vinculada al Ortega y Gasset distanciado de la trayectoria que veía en la República desde su «No es eso, no es eso» y que había mantenido un silencio clamoroso con su más discreto «En tiempo de guerra, cuando la pasión anega a las muchedumbres, es un crimen de leso pensamiento que el pensador hable».


title: Ser de España

text: Si bien para autores como Xavier Casals el concepto mismo de «tercera España» es cuestionable, historiadores como Joaquín Riera no solo han profundizado en el concepto de las dos Españas, sino que también han defendido de manera sólida, a través de la intrahistoria, la existencia de esa tercera España silenciosa y silenciada no solo durante el franquismo sino también tras la recuperación de la democracia.


title: Ser de España

text: Según Gabriele Ranzato, durante la Segunda República existió lo que él denomina la «”verdadera” tercera España», que tuvo un peso relevante, aunque fue incapaz de constituirse en fuerza política y en gobierno, lo que «también contribuyó a que el país se precipitara hacia una guerra civil». Este sector social estaba «constituido sobre todo por clases medias, pero esencialmente interclasista, deseoso de vivir en un sistema liberal, democrático y capitalista, proclive a favorecer una emancipación más o menos gradual de las clases populares de su condición predominante de miseria extrema y de modernizar España siguiendo el modelo de los grandes países de Occidente». Era un sector social más amplio que la llamada «Tercera España» ―constituida por un pequeño grupo de intelectuales― y que cuando estalló la guerra civil española «fue suprimido por ambas partes en lucha». «Acorralado entre las amenazas de los unos y los otros, este sector quedó fragmentado, desperdigado en ambos campos, obligado a alinearse, puesto en la imposibilidad de expresar ningún deseo de conciliación, constreñido a un silencio que la dictadura franquista, en el interior, y las vicisitudes de la política internacional, en el exterior, fueron prolongando largamente, contribuyendo a cristalizar en el tiempo la lectura maniquea de la tragedia española que dieron sus mismos responsables y protagonistas».


title: Ser de España

text: A pesar de que la dinámica social iba aumentando la energía de las contradicciones que, vistas con perspectiva, llevaron al trágico estallido de la Guerra Civil, el primer tercio del siglo XX (desde el reinado de Alfonso XIII, pero sobre todo durante la dictadura de Primo de Rivera y la Segunda República), fue cualquier cosa menos una época tenebrosa y pesimista: acogió la llamada Edad de Plata de las letras y ciencias españolas. Tradicionalmente, en este período se habla de varias generaciones de la cultura española, que son conocidas como del 98, 14 y 27.


title: Ser de España

text: Como periodo no ha sido acotado con nitidez, pero un hito inicial de gran repercusión interna por lo que supuso para el "orgullo nacional" tras el deprimente "desastre" de 1898, fue sin duda el Premio Nobel de medicina otorgado a Santiago Ramón y Cajal (1906). Aunque en aquel momento en realidad solo significaba una luminaria aislada surgida del esfuerzo individual, los hechos posteriores demostraron que representaba un síntoma de la renovación científica de España del primer tercio del siglo XX, y que conscientemente intentaba "construir la nación" mediante el "progreso". Por contraste, el Premio Nobel de literatura otorgado dos años antes a José de Echegaray suscitó un sonoro escándalo en el mundo literario español, lo que no dejaba de ser prueba del dinamismo y la pluralidad existente en su seno.


title: Ser de España

text: La repatriación de capitales obligada por la evacuación de Cuba distó mucho de ser una tragedia económica, y la neutralidad española en la Primera Guerra Mundial produjo fabulosas oportunidades de negocio, al mismo tiempo que intensificó los desequilibrios sociales (crisis de 1917). La sociedad de consumo de masas no se implantó hasta mucho más tarde, aunque sí aparecieron algunas de sus características, como la electrificación y la difusión de los modernos medios de comunicación (teléfono y radio). Multitud de cabeceras periodísticas contribuyeron de forma muy notable a la divulgación de la producción intelectual y la creación de una opinión pública caracterizada por la libertad y el pluralismo.


title: Ser de España

text: En lo cultural, esta época presenció la madurez de las generaciones de 1898 y de 1914, el florecimiento de instituciones creadas en las primeras décadas del siglo (la Junta para Ampliación de Estudios, la Residencia de Estudiantes y muchas otras), y fue testigo de cómo la posición unamuniana del «Que inventen ellos» quedaba superada por la cada vez mayor conexión de la intelectualidad española con la europea de vanguardia. Las mentes españolas más lúcidas parecían estar encontrándose consigo mismas, y con su lugar en el mundo. De ese clima intelectual es muestra un documental, recientemente recuperado, que se filmó en la época para ser distribuido en América, titulado "¿Qué es España? 1929–1930".


title: Ser de España

text: La generación de 1927 o "de la amistad" reunió a una pléyade de poetas irrepetible (Federico García Lorca, Rafael Alberti, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Pedro Salinas, Jorge Guillén, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre, Emilio Prados...) cuya nómina no agota las individualidades de todos los ámbitos de la cultura que suele dejar fuera (la filósofo María Zambrano, el científico Severo Ochoa, el dramaturgo Alejandro Casona, su rival escénico José María Pemán, los fundadores del teatro del absurdo español, Miguel Mihura y Enrique Jardiel Poncela, prosistas como Ernesto Giménez Caballero, Juan Chabás, Rosa Chacel o Antonio Espina, y más poetas, como José Bergamín,Juan Larrea, Carmen Conde, Ernestina de Champourcín, Miguel Hernández, el ingeniero Eduardo Torroja, los arquitectos de GATEPAC...).


title: Ser de España

text: Todos ellos, junto a artistas como los jóvenes Dalí y Joan Miró, o los ya maduros Jacinto Benavente y Juan Ramón Jiménez (ambos premio Nobel de Literatura), Pau Casals y Manuel de Falla (músicos), Julio González y Pablo Gargallo (escultores) o el universalmente valorado Picasso (Gaudí había muerto en 1926, y no gozó de la proyección internacional que alcanzó posteriormente su obra), volvieron a hacer pensar en Europa si acaso era cierto que el «genio español» había muerto con Goya (único nombre que, desde una óptica chauvinista pero no exenta de base, se reconocía entre el erial científico y la escasa repercusión de las artes españolas del siglo XIX).


title: Ser de España

text: La difícil reconciliación de tradición y modernidad que todavía Machado oponía dialécticamente (dejando un penoso retrato de la "la España... devota de Frascuelo y de María"), parecía haberse conseguido con García Lorca (Primer Concurso de Cante Jondo de Granada, 1922, en colaboración con Manuel de Falla; "Romancero Gitano", 1928; "Poema del Cante Jondo", 1931; amistad con Ignacio Sánchez Mejías...), quien puso el folclorismo, el flamenco y la tauromaquia a la altura que merecen como expresión de cultura popular, empeño entusiasta que compartió con un formidable grupo de jóvenes y maduros que, al mismo tiempo, llevaba a los clásicos a las aldeas en las Misiones Pedagógicas y las giras de La Barraca. Madrid volvió a ser un referente cultural para los intelectuales hispanoamericanos en el periodo que va desde la primera visita de Rubén Darío (1898) a la última estancia de Pablo Neruda (1935–1937), y César Vallejo pasando por Vicente Huidobro. El intercambio de profesores con las universidades americanas (Julio Rey Pastor) y giras de compañías dramáticas en sus teatros (Margarita Xirgú) se fue haciendo habitual. El año 1929 presenció la celebración simultánea de la Exposición Universal de Barcelona y la Exposición Iberoamericana de Sevilla.


title: Ser de España

text: En modo alguno fue un periodo complaciente, pues la conciencia del atraso seguía produciendo críticas, como la durísima película de Luis Buñuel "Las Hurdes, tierra sin pan", vinculada a las famosas expediciones de Maurice Legendre y Gregorio Marañón (a la que asistió el rey Alfonso XIII). Otras figuras intelectuales apuestan por implicarse decididamente en el poder para llevar a cabo un programa reformista con la Segunda República (Fernando de los Ríos, Julián Besteiro y destacadamente Manuel Azaña), estrellándose con la realidad de la política y con el distanciamiento de unos ("No es eso, no es eso", es el título de un famoso artículo de Ortega y Gasset, anteriormente el alma de los intelectuales de la Agrupación al servicio de la República, y que participó en el Congreso constituyente) y la abierta hostilidad de otros, decididamente opuestos a ese camino (Ramiro Ledesma Ramos, José Antonio Primo de Rivera o Ernesto Giménez Caballero, que publica en 1932 "Genio de España"). Las tragedias consecutivas de la guerra civil española, la posguerra y el exilio marcaron una radical ruptura con aquel clima intelectual.


title: Ser de España

text: No obstante, el pesaroso panorama favoreció la introspección, y la reflexión sobre el "problema de España" continuó, se renovó y se enriqueció con aportaciones de los hispanistas, como el citado Legendre, desde una posición cercana al bando vencedor, otros cercanos al perdedor (George Orwell "Homenaje a Cataluña", Ernest Hemingway "Por quién doblan las campanas", "Fiesta") y destacadamente desde 1943 con "El laberinto español" de Gerald Brenan, que eligió las Alpujarras primero y Churriana después, como sus lugares de residencia.


title: Ser de España

text: Un debate nítidamente planteado, con dos posturas enfrentadas que se responden una a la otra ante la opinión pública, fue propiamente iniciado con dos libros de 1949 que representaron una bifurcación en la intelectualidad falangista de posguerra: Pedro Laín Entralgo "España como problema" y Rafael Calvo Serer "España sin problema". El primero, mostrando el desengaño de cierta parte de los intelectuales afines al régimen (como el citado Laín, Dionisio Ridruejo, etc.); y el segundo, exhibiendo la aceptación sin complejos del concepto joseantoniano de España como «unidad de destino en lo Universal», que inspiraba la educación nacionalcatólica y lemas omnipresentes como «Por el Imperio hacia Dios»


title: Ser de España

text: La cada vez más clara defección del régimen del propio medio universitario llevó a la crisis de 1956 (huelga universitaria y represión que tuvo que ejercerse a la vez sobre los «hijos de los vencedores y de los vencidos»). El debate iniciado en 1949 fue enseguida llevado al exilio republicano, donde se elevó en tono intelectual con las aportaciones de Claudio Sánchez Albornoz ("España, un enigma histórico", Buenos Aires, 1957, que en otros textos más pegados a la realidad documental se mostró como una autoridad de la historia de las instituciones), partidario de buscar la identidad española en la herencia romana y visigoda, apoyado en investigaciones sobre el reino de Asturias y el goticismo de su reivindicación (la «pérdida de España» de las Crónicas), y Américo Castro ("La realidad histórica de España", México, 1954, "Origen, ser y existir de los españoles", 1959), más cercano al campo de la literatura y la historia de la cultura, que proponía el surgimiento de la identidad española como una mezcla de influencias de «judíos, moros y cristianos» (aprovechado como título por Camilo José Cela).


title: Ser de España

text: Simultáneamente, la poesía social de los jóvenes de las décadas de 1940 y 1950, huérfanos de sus padres de la generación del 27, se debatía contra la poesía esteticista como mejor vía de expresar el mensaje necesario en una hora tan baja del pulso español, dando frases tan impactantes como profundas:


title: Ser de España

text: Mientras tanto, en el ámbito historiográfico del interior, había aparecido el clásico de José Antonio Maravall (1954) "El concepto de España en la Edad Media", y la renovación de los estudios de historia económica y social que proponía Jaume Vicens Vives, otro tipo de acercamiento a la realidad histórica (más básico, de algún modo respuesta a la petición unamuniana de una intrahistoria, similar en tendencia a lo que en Francia estaba desarrollando la Escuela de Annales).


title: Ser de España

text: En México, Francisco Ayala publicó "Razón del mundo: la preocupación de España" (1962), en que se distancia de los planteamientos «esencialistas», desde una perspectiva que le aporta su acercamiento a la sociología. La renovación metodológica no fue muy bien acogida por los próceres del exilio, como Salvador de Madariaga o Sánchez Albornoz, obteniendo estos una réplica de Maravall en la orteguiana "Revista de Occidente". Desde antes de la muerte de Franco, aparecieron en el interior obras como la de Julio Caro Baroja ("El mito del carácter nacional. Meditaciones a contrapelo"), que marcan la tendencia a la superación del debate identitario mediante el análisis metódico desde la perspectiva de las ciencias sociales.


title: Ser de España

text: Más tarde, el periodo de la Transición trajo un florecimiento de la historiografía particularista de los nacionalismos periféricos y un manifiesto amortiguamiento de las referencias a lo «español» incluso en la evitación de ese nombre. Curiosamente, coincide en el tiempo con un rebrote de la «hispanofilia» que había caracterizado a la solidaridad con la España doliente de 1936 y que, cuarenta años más tarde, se extendió a la admiración internacional por la forma pacífica en que se produjo la llegada de la democracia, que fue puesta como modelo para las dictaduras americanas en la década de 1980 y para el este de Europa desde 1989. El «modelo español», basado en la continuidad institucional, la amnistía, el consenso político (Constitución de 1978) y el pacto social (Pactos de la Moncloa); ha sido acusado (por los partidarios de la «ruptura» en vez de la «reforma») de fomentar el «olvido del pasado», fundamentalmente por no exigir responsabilidades a las personalidades políticas y sociales beneficiadas por el franquismo y no hacer mención, homenaje ni memoria alguna de la gran cantidad de víctimas de la represión del bando sublevado y de la dictadura.


title: Ser de España

text: El nivel del análisis histórico consiguió descender a un estadio menos «esencialista», no exento de apasionamiento, en el contexto de los debates sobre la memoria histórica y el uso del concepto de «nación» en la reforma del Estatuto de Cataluña y otras posteriores. Del nuevo tipo de debates es muestra el reciente intercambio de artículos y cartas entre Antonio Elorza y José Álvarez Junco. Este último, con "Mater Dolorosa. La idea de España en el siglo XIX" (Premio Nacional de Ensayo 2002) realiza un importante estudio del surgimiento del nacionalismo español, que había quedado escasamente tratado desde ese planteamiento, mientras que los nacionalismos periféricos contaban con una abrumadora bibliografía.


title: Ser de España

text: Resucitando un anterior debate entre Gerald Brenan y Raymond Carr (1966), en "España, 1808-1996, El desafío de la modernidad" Juan Pablo Fusi y Jordi Palafox «rechazan las tesis sobre la excepcionalidad del caso español, sobre todo cuando estas están impregnadas de una interpretación claramente negativa y pesimista, y cuando se recurre a los conocidos tópicos del "fracaso", de las "frustraciones" o de "inferioridades" españolas... la ausencia de autoestima, los excesos, casi masoquistas en los que han derivado ciertas interpretaciones históricas sobre el caso español»; recibiendo la crítica de Borja de Riquer, que les acusa de «visión restrictiva, y quizás en exceso "optimista", ya que minimiza la importancia de otros muchos factores que hicieron de la situación española un caso realmente peculiar y que hipotecaron, hasta hace muy poco, su auténtica homologación a las pautas europeas». Este autor plantea diez «anormalidades» del caso español en la época contemporánea. Desde una posición matizada, el hispanista Edward Malefakis propone «aunque no podamos decir que España sea un país muy normal, pues siempre parece estar a punto de suceder algo, lo cierto es que experimenta una convivencia muy aceptable». Por su parte, John H. Elliott señala que "la constatación de que en muchos aspectos España no era tan diferente de otros Estados europeos como se suponía tradicionalmente ha contribuido a devolverla a la corriente principal de la historia"; mientras que otro hispanista, Stanley G. Payne, localiza las excepcionalidades de la historia de España en determinados episodios y no en otros (niega el fracaso del liberalismo) y propone la existencia de lo que denomina "ideología española" de duración milenaria.


title: Ser de España

text: No son escasos los ejemplos de literatura ensayística, epígonos del debate de la década de 1950, como "España inteligible" de Julián Marías (1985) o "Gárgoris y Habidis", de Fernando Sánchez Dragó. Pero el tema cada vez va teniendo un tratamiento más alejado del esencialismo.


title: Ser de España

text: Francisco Umbral dedicó un artículo a poner en cuestión la retórica de la eterna pregunta del concepto de España. Desde su peculiar posición y reflexión erudita, reflexiona Gustavo Bueno en su discurso "España". Luis Suárez Fernández insiste, desde una posición tradicionalista, en la reivindicación de las aportaciones españolas a la civilización. Eloy Benito Ruano ganó el Premio Nacional de Historia de España 1998 por el trabajo colectivo "Reflexiones sobre el ser de España". Entre los libros galardonados en distintos años hay muchos que pueden incluirse en el mismo ámbito: Juan Marichal "El secreto de España" (1996), Carmen Iglesias "Símbolos de España" (2000), el ya citado Santos Juliá "Historia de las dos Españas" (2005) y el más reciente, Antonio Miguel Bernal "España, proyecto inacabado: costes/beneficios del imperio" (2006). Una de las últimas aportaciones historiográficas, muy debatida, ha sido la de Henry Kamen, posición contestada por Arturo Pérez-Reverte, famoso por su reconstrucción de la sórdida y épica España del siglo de Oro en la serie de novelas sobre el "capitán Alatriste".


title: Ser de España

text: A la pregunta cuándo nació la «identidad española» (o «España») Ricardo García Cárcel responde que depende del criterio que utilicemos para definirla:


title: Javier Martín

text: Javier Martín (n. Madrid, 1972) es un actor y presentador de televisión español.


title: Javier Martín

text: Sus primeras apariciones en televisión se sitúan a principios de los años noventa, participando en los programas "Noche, noche" e "Inocente, inocente", además de esporádicas apariciones en series como "Farmacia de Guardia", "Chicas de hoy en día", "Canguros", "Médico de familia" y "Éste es mi barrio". Importante destacar su participación en el concurso "El gran juego de la oca" en el que hacía de "Calzoncillo-man" personaje del programa el cual salía con dicha prenda en la cabeza a modo de antifaz.


title: Javier Martín

text: La popularidad, sin embargo, no le llega hasta 1996 cuando es seleccionado como uno de los reporteros del popular programa de Telecinco "Caiga quien caiga", presentado por El Gran Wyoming. El éxito del espacio proporciona enorme popularidad a todos sus presentadores.


title: Javier Martín

text: Así, participa en radio presentando durante varios meses el programa "El chispazo" de M-80, primero con su compañero de "Caiga quien caiga" Sergio Pazos y posteriormente con Sol Alonso.


title: Javier Martín

text: Y además aprovecha para avanzar en su carrera como actor: En 1997 interpreta a "Eduardo", el pretendiente de "Olga" (Paz Vega) en la serie de Telecinco "Más que amigos".


title: Javier Martín

text: Además, durante ese tiempo comienza a participar en el cine: hace pequeños papeles en "Morirás en Chafarinas" y en "Abre los ojos" (1997) de Alejandro Amenábar; tiene su primer papel importante en "Sobreviviré" (1999) de Alfonso Albacete y David Menkes; participa en "Corazón de bombón" (2001), de Álvaro Sáenz de Heredia y en "El rey de la granja" (2002) de Gregorio Muro.


title: Javier Martín

text: Tras la cancelación de "Caiga quien caiga", en 2002, ha compaginado trabajos como presentador televisivo: "Ésta es mi gente" (2003, "talk show" juvenil, en sustitución de Jesús Vázquez) en Telemadrid; "Los más" (2005, junto a Paula Vázquez) en Antena 3; "Apuesta en 20" (2006-2007) en La Sexta; con su carrera interpretativa tanto en TV, con la serie de "El inquilino" (2004) en Antena 3; como en cine ("Rojo intenso", 2006, de Javier Elorrieta) y en teatro, donde debutó el 23 de mayo de 2007 con la obra "El día del padre", en el Teatro Maravillas de Madrid y posteriormente sustituye a Ángel Martín en la obra de teatro "¡Que viene Richi!".


title: Javier Martín

text: En 2008 fue un colaborador habitual del programa de televisión "Los irrepetibles" (La Sexta).


title: Javier Martín

text: En 2008 presenta un programa de entretenimiento en el canal 7 Región de Murcia "¿Dónde está Javi?".


title: Javier Martín

text: Continúa su carrera en el teatro con "Mi primera vez" (2009), "Arte" (2010), con Quique San Francisco, "Tócala otra vez, Sam" (2010) y "El amor de Eloy" (2013).


title: Javier Martín

text: Desde 2010, y en la actualidad, es integrante de la compañía de Teatro "TeatroLab" dirigida por Gabriel Olivares, donde ha participado en numerosos espectáculos como: Our Town,Gross Indecency,Cuatro corazones con freno y marcha atrás, Ding Dong y Proyecto Edito


title: Javier Martín

text: En 2017 se anuncia su participación como concursante en el nuevo programa Me lo dices o me lo cantas de Telecinco.


title: Trierarca

text: Trierarca o trierarco (griego antiguo τριήραρχος/"triērarchos", compuesto bitemático de "triếrês", «trirreme» y "árchein", «mandar») originalmente era el título de los oficiales que capitaneaban un trirreme en el mundo clásico griego. En Atenas y en algunas otras ciudades-estado se requería que este oficial pagase con sus propios fondos el equipamiento y el mantenimiento de la nave.


title: Trierarca

text: Desde la institucionalización de la función pública de las liturgias en época de los Pisistrátidas (en Atenas) y su desarrollo en los primeros decenios del siglo V a. C., trierarcas eran los ciudadanos adultos (en Atenas los de la primera clase censitaria, los "pentacosiomedimnos") y metecos ricos a quienes anualmente designaban los magistrados (en Atenas competía a los generales) para costear, equipar y capitanear un trirreme.


title: Trierarca

text: La flota ateniense, en Época Arcaica, estaba compuesta por barcos en propiedad de ciudadanos particulares y que estos aportaban a la guerra tras haberlos adaptado para desempeñar tareas militares. Este sistema se vio drásticamente modificado con la introducción del trirreme y con la guerra contra los persas.


title: Trierarca

text: Sin embargo, la marina ateniense no perdió por completo esta característica privada en la época clásica: cuando el gobierno de Temístocles asumió la construcción de una flota de 200 trirremes, se vio la imposibilidad de financiar completamente el sistema naval con fondos públicos. Esto no es de extrañar: el mantenimiento de tantos barcos, y sobre todo de tantos tripulantes (unos 200 por nave) era una carga muy pesada que la polis no podía asumir en su totalidad. Además, para administrar y controlar una flota de tan grandes dimensiones haría falta una considerable burocracia, lo cual encarecería aún más el mantenimiento.


title: Trierarca

text: La trierarquía (griego antiguo τριηραρχία/"triêrarkhía") consistía básicamente en que a un ciudadano se le asignaba el cometido de alistar un trirreme para el combate, enrolar una tripulación y capitanear la nave durante el período de tiempo establecido (un año). Se conoce sobre todo el funcionamiento de la de Atenas en el siglo IV a. C., que tal vez date de la ley naval de Temístocles de 483/482 a. C.


title: Trierarca

text: El casco y los aparejos de la embarcación los aportaba la polis (ciudad), así como el astillero naval para efectuar el mantenimiento, mientras que el trierarca debía contratar y organizar los operarios que estaban encargados de poner la nave en condiciones de combatir. Con un poco de suerte, al trierarca se le asignaba un trirreme en buenas condiciones, que no necesitase más que una mano de pintura o la sustitución de una vela, pero también era posible que le tocase un auténtico despojo flotante, una nave vieja o gravemente averiada, que requería prácticamente ser reconstruida de quilla a perilla. Además, aunque nominalmente la ciudad se hacía cargo de aportar los materiales más caros (como la pez y alquitrán para el calafateo, la madera para los mástiles, el cordaje...), era muy habitual que el dinero necesario para las reparaciones más urgentes lo pusiera el trierarca de su propio bolsillo, del mismo modo que sucedía en ocasiones con la paga de los tripulantes. A esto había que añadir que el trierarca era responsable de que la nave fuese devuelta a la polis al término de la campaña militar y que el navío estuviera en buenas condiciones, momento en el cual la ciudad le reembolsaría los gastos. Todo esto bajo la hipótesis de que en el momento del regreso, la ciudad dispusiera de recursos financieros y liquidez: en caso de necesidad, el trierarca actuaba como prestamista a fondo perdido. Es plausible que de la construcción del trirreme se hiciese cargo el trierarca, pero parece que esta iniciativa era para demostrar adhesión a su ciudad. Para ahondar en las funciones del trierarca y su estado mayor a bordo de un buque de guerra, véanse Trirreme#El trierarca y Trirreme#Composición de la tripulación.


title: Trierarca

text: En Atenas y en el mundo griego antiguo existía una institución de política fiscal, la liturgia, que era una particular carga impositiva o financiación vinculada a un servicio público. Era un mecanismo de participación de los ciudadanos en la función pública, diferente del funcionariado, y existían básicamente dos tipos de liturgias: para las festividades las liturgias civiles, y para la flota una liturgia militar, la trierarquía. La liturgia implicaba que el ciudadano debía realizar o sufragar un servicio público (armar una nave, alojar una embajada, organizar un espectáculo teatral) con fondos de su propio bolsillo, a fondo perdido (es decir, con poca o ninguna posibilidad de recuperar el dinero) pero con la colaboración del Estado. Era un mecanismo de cofinanciación público-privado de un servicio o prestación, cuyo ejecutante nominal era el particular. Se consideraba un gran honor que a un ciudadano se le asignara una liturgia, y cumplirla con éxito reportaba gran prestigio. En el siglo IV a. C. hubo liturgos que asumieron más de una liturgia voluntariamente, pese a no estar obligados, para así demostrar su entrega a la polis, dado que estas prestaciones no eran servicios de carácter estricatamente económico, sino servicios cívicos de carácter honorífico.


title: Trierarca

text: Los trierarcas, por tanto, eran personajes con un alto nivel económico, dado que los costes que podía representar el hecho de mantener una nave de este estilo eran muy elevados (en la moneda de entonces, el mantenimiento de un trirreme podía llegar a suponer un talento anual). Es más, a finales del siglo IV a. C. los trierarcas llegaron en muchas ocasiones a verse en la necesidad de compartir la responsabilidad de una sola nave, dado que el coste financiero había llegado a ser demasiado alto.


title: Trierarca

text: En la Atenas de los siglos V y IV a. C., el trierarca era elegido por uno de los estrategos de entre los ciudadanos más ricos, metecos, arcontes no incluidos.Puede ser que los estrategos hiciesen la elección de una lista de trierarcas potenciales, «pero no disponemos de ninguna prueba irrefutable de su existencia». Aunque estaban obligados los mil doscientos ciudadanos atenienses más acaudalados, no se alcanzaba esta cifra al haber ciertas exenciones: las hijas epícleras ("epiklēros"), los niños huérfanos, los incapaces de pagar y los clerucos ("klēroûkhoi"). A la persona reservada se le eximía de prestación de otras liturgias durante los dos años siguientes. En el siglo V a. C., Atenas necesitaba varios centenares de trierarcas para mantener su flota. En el siglo IV a. C., se pasó de un centenar de trierarcas a principios de siglo a cuatrocientos en la época de Demóstenes. Este orador ateniense propuso añadir, a los mil doscientos contribuyentes que marcaba la ley, ochocientos más, calculando que sería el número de fortunas resultante de las exenciones.


title: Trierarca

text: La trierarquía representaba una carga financiera muy pesada, del orden de 4000 a 6000 dracmas, considerando que un trierarca juzgado responsable de la pérdida del navío también debía, según una inscripción de finales del siglo IV a. C., pagar una multa fija de 5000 dracmas, lo que correspondería al coste medio de construcción del barco. El montante de la liturgia variaba según el estado y la edad del trirreme asignado, así como de la duración de la campaña militar. En "Los caballeros" de Aristófanes, uno de los personajes amenaza así a uno de sus enemigos: Las trierarquías se multiplicaron durante la Guerra del Peloponeso y Atenas introdujo, después de la expedición a Sicilia, el principio de la sintrierarquía, que trataba de repartir la carga económica entre dos personas que quedaban al mando cada una de un trirreme durante seis meses. La medida se reveló insuficiente, y tras la derrota ateniense en 404 a. C., y debido a que uno de los términos de la rendición estipulaba que la ciudad solo podía conservar doce naves, las trierarquías prácticamente se suspendieron hasta el 395 a. C, año en que comenzó la Guerra de Corinto. El empobrecimiento generalizado que causó la Guerra del Peloponeso afectó a las clases pudientes mermando su fortuna y dificultándoles afrontar la carga de la trierarquía. El comienzo de la reconstrucción del Imperio naval ateniense, y por ende de su recuperación económica, fue consecuencia de la victoria del navarco (almirante) ateniense Conón contra la escuadra espartana en el 394 a. C. en la batalla de Cnidos. La tentativa de restableciemento de la hegemonía de Atenas en el Egeo, concretada en la formación en 378/377 a. C. de la Segunda Liga ateniense, se saldó con un fracaso: en 355 a. C., finalizada la Guerra de los Aliados (357-355 a. C.), Atenas tuvo que reconocer la independencia de sus aliados más poderosos, Quíos, Rodas, Cos y Bizancio. Los partidarios de una política pacifista y de restricción de gastos bélicos se impusieron en la dirección de la política exterior. Demóstenes se alineó con estos hombres, como se desprende del discurso que compuso para los acusadores de Leptines, quien dos años antes, cuando el resultado de la guerra aún era incierto, había presentado un proyecto de ley para la supresión de las inmunidades concernientes a las «liturgias ordinarias» (εγκύκλιοι λητουργΐαι). Leptines pertenecía a lo que se podría llamar el «partido imperialista», que sostenía que únicamente el mantenimiento de la hegemonía en el Egeo aseguraría el buen funcionamiento de la democracia. Pero mantener dicha supremacía, que necesitaba del dinero de Atenas debido a los compromisos adquiridos con sus aliados en 378-377 a. C., no podía exigirse arbitrariamente. Por lo tanto, sobre los trierarcas recaería el pago de los gastos necesarios para el mantenimiento de una gran flota.


title: Trierarca

text: El agravamiento de la economía de Atenas condujo a la ley de Periandro, que en 357 a. C. estableció el sistema de la "eisphora" en la trierarquía: creaba 20 grupos o sinmorías (συμμορίαι/"summoríai") de 60 personas, que se repartían la responsabilidad de un trirreme, sin que ello significara la obligación de comandarla como anteriormente. Demóstenes, en 354 a. C. en su discurso "Contra Leptines", alude a este decreto legislativo de Periandro sobre la trierarquía; ley que según la historiadora francesa Claude Mossé, tuvo por efecto la repartición de la carga sobre un mayor número de contribuyentes al extender el sistema de las sinmorías a la trierarquía y transformar la liturgia en un verdadero tributo. Años más tarde, en el discurso "Sobre la corona", Demóstenes reforzará esta ley que tuvo el efecto de aligerar a los ricos de una gran carga, y que cuando trató de cambiar, se encontró con una fuerte oposición. Fue entonces el momento en el que el antagonismo entre la minoría rica, los trescientos obligados a la proeisphora (προεισφορά) y a la trierarquía, y la masa del "demos" (δῆμος) alcanzó mayor intensidad. En consecuencia, a iniciativa de Demóstenes se aprobó una ley por la Asamblea ateniense, por la que este sistema fue abandonado en 340 a. C. y se volvió a la asunción del cargo por un solo individuo, de entre los 300 ciudadanos atenienses más ricos, del coste de mantenimiento y mando de la nave. Sobre esta ley, Hansen se apunta a la interpretación, mayoritaria según él, de que se trataba una vez más de limitar la trierarquía a 300 ciudadanos, J. K. Davies está de acuerdo con Hansen, y añade que se conoce el nombre de todos los trierarcas de dicho año, el de 5 de ellos proporcionado por "IG" II I.1941.


title: Trierarca

text: No se sabe con certeza el momento en que un ateniense podía estar sujeto a trierarquía. El orador Iseo indica que un patrimonio de cinco talentos (30 000 dracmas) era suficiente: «mis adversarios poseían en propiedad un patrimonio suficiente para la trierarquía, estimado en cinco talentos…», pero esta declaración parece inverosímil en virtud de la sangría económica que supondría. En efecto, un patrimonio tal generaría una renta anual de 2400 dracmas — el rendimiento medio de la tierra era del 8% en el siglo IV a. C.— lo que era insuficiente para cubrir el coste de una trierarquía y apenas bastaba para una sintrierarquía. Es posible que Iseo exagerara voluntariamente para apesadumbrar a sus adversarios, o que los ciudadanos, por el deseo de anticiparse, se propusieran para ser trierarcas con medios económicos modestos. Inversamente, los ciudadanos que se sabe que fueron trierarcas poseían fortunas del orden del doble de la cifra que cita Iseo: 8,5 talentos al menos Critóbulo, 10 talentos Demóstenes, y más de 16 talentos (80 minas), Diceógenes. Un capital de 10 talentos parece pues que era un montante mínimo verosímil, es decir, un 3,33% de la fortuna total para una sintrierarquía.


title: Trierarca

text: En una horquilla temporal que abarca del 360 al 304/303 a. C., Giovanna Daverio- Rocchi enumera una serie de bouletas, pertenecientes a la tribu ateniense Pandionisia, quienes ellos mismos o sus descendientes fueron, además, trierarcas o sintrierarcas. La lista aparece en la página 39 de este artículo: Transformations de rôle dans les institutions d'Athènes au IVe siècle par rapport aux changements dans la société. In: Dialogues d'histoire ancienne. Vol. 4, 1978


title: Trierarca

text: La trierarquía como liturgia desapareció en algún momento de la historia de la antigua Atenas, sin que se tenga conocimiento sobre las causas. No obstante, subsistió en otros lugares. La epigrafía y la historiografía han proporcionado textos alusivos a la trierquía: trierarcas al mando de un barco, o meramente oficiales de las marinas de guerra helenísticas y romanas.


title: Trierarca

text: En un artículo de 1912, A. Andréadès asegura que Alejandro Magno tuvo que «resucitar» la trierarquía griega a orillas del río Indo en esta cita: «Para la flota de Oriente existe un enigma. No se sabe, exactamente, cómo se construyó tan rápidamente, ni el número de barcos que la componían, ni en qué medida la institución griega de la trierarquía, resucitada a orillas del Indo, alivió al tesoro (...)». Añade en una nota al pie «que Alejandro verdaderamente lo supiera, es evidente por el hecho de que hizo incendiar la tienda de campaña de Eumenes, porque sospechaba que ocultaba tesoros y que no desempeñaba con generosidad sus obligaciones litúrgicas».


title: Trierarca

text: En el periodo helenístico la trierarquía se mantuvo en Egipto, en particular durante el reinado de los Ptolomeos, y en numerosas ciudades, como Priene. De esta ciudad existe una inscripción de comienzos del último tercio del siglo II a. C., conocida con el nombre "Inscripción de Priene I". El texto, relativo a la venta del sacerdocio de Dioniso Fleós, señala que el comprador que pague más de 12.000 dracmas quedará exento de la trierarquía.


title: Trierarca

text: Existía aún en el siglo I a. C. en ciudades libres como Rodas o sujetas a Roma como Mileto. En 214 a. C., la República romana inmersa en la segunda guerra púnica, necesitaba equipar la flota, (cien naves según Tito Livio) y carecía de fondos para las tripulaciones. Claude Nicolet subraya que «a inspiración de la trierarquía» se habilitó un método extraordinario, consignado por Tito Livio: un senadoconsulto dispuso que la marinería fuera pagada por particulares, cuyas rentas o las rentas de su padre hubieran sido evaluadas como mínimo en 50.000 ases, durante la censura de 220 a. C. de Lucio Emilio Papo y Cayo Flaminio.


title: Trierarca

text: En un epitafio bilingüe hallado cerca de la localidad italiana de Velletri, y escrito entre 36 y 28 a. C., aparece expresamente, en latín y en griego, la palabra trierarca referida al difunto. Texto latino: «M. Mindio M. f. Marcello, praefecto classis, quei meilitant Caesari nauarchi et trierarchi, patrono». Texto griego: oί ττρατευόαενοι Καί σαρι, ναύαρχο ι καΐ τριήραϰοι Μάρκον Μίνδιον Μάρκελλον τὸν ἕπαρχοντοΰ στόλου. Según la distinción establecida en la armada romana, de ordinario los "navarchi" (navarcos) capitaneaban las naves grandes y los "trierarchi" las unidades pequeñas. Este oficial sirvió a las órdenes de Augusto en las campañas contra Sexto Pompeyo en la guerra de Sicilia.


title: Color pastel

text: El término color pastel puede referirse a:


title: José Antonio Zarzalejos

text: José Antonio Zarzalejos Nieto (Bilbao, 1954) es un periodista y escritor español.


title: José Antonio Zarzalejos

text: José Antonio Zarzalejos Nieto nació en Bilbao (1954), segundo de cinco hermanos. Hijo de José Antonio Zarzalejos Altares, Gobernador Civil de Vizcaya y Fiscal del Tribunal Supremo, y hermano de Francisco Javier Zarzalejos (Secretario General de la Presidencia del Gobierno durante los gobiernos de José María Aznar y Secretario general de la Fundación FAES) y de la periodista Charo Zarzalejos.


title: José Antonio Zarzalejos

text: José Antonio Zarzalejos, licenciado en derecho por la Universidad de Deusto, entre 1979 y 1989 compaginó esta profesión con el periodismo, tras aprobar las oposiciones a Letrado de la Diputación Foral de Vizcaya colaborando en medios periodísticos como "La Gaceta del Norte".


title: José Antonio Zarzalejos

text: En 1989 ingresa en la plantilla del diario "El Correo" de Bilbao y un año después se convierte en director adjunto. En 1993 es nombrado presidente del Consejo Editorial de su grupo y director del periódico, amenazado reiteradamente por la banda terrorista ETA, que intentó atentar contra él en 1994 y 1997, dejó el País Vasco para instalarse en la capital de España. En enero de 1998 accede al puesto de director editorial del Grupo Correo.


title: José Antonio Zarzalejos

text: El 10 de septiembre de 1999 es nombrado Director del Diario "ABC", una de las cabeceras más antiguas de España. En 2004 abandona el puesto para ejercer como secretario general del grupo Vocento, labor que compaginaba con colaboraciones en el programa "Protagonistas" de Punto Radio.


title: José Antonio Zarzalejos

text: En diciembre de 2005 volvió a ponerse al frente de "ABC". Muy pronto empezó a sufrir una campaña de desprestigio de Federico Jiménez Losantos, entonces en la Cadena COPE, que motivó que el locutor fuera condenado por el Tribunal Supremo. Zarzalejos fuera cesado de su cargo el 6 de febrero de 2008 en gran parte, según su versión, por presiones de Esperanza Aguirre. Ángel Expósito le sucedió en el puesto.


title: José Antonio Zarzalejos

text: En mayo de 2008 se incorporó a la Consultoría de Comunicación Llorente & Cuenca como vicepresidente ejecutivo, con la misión principal de prestar asesoramiento estratégico a los clientes de la firma en el área de Corporate Affairs. Diez meses después, en marzo de 2009, asumió la posición de director general de Llorente & Cuenca en España. En la Net se ha escrito que abandona la Dirección General de la mencionada Compañía en octubre de 2009.


title: José Antonio Zarzalejos

text: Desde 2009 es colaborador del diario digital "El Confidencial", donde escribe dos columnas a la semana, y de "El Periódico de Catalunya". Adicionalmente es tertuliano del programa "Hora 25", de la Cadena SER.


title: José Antonio Zarzalejos

text: El 2 de junio de 2014 publicó en "El Confidencial" la abdicación del rey Juan Carlos I de Borbón, rey de España entre 1975 y 2014, en favor de su hijo Felipe VI, siendo el primer periodista en dar la noticia.


title: José Antonio Zarzalejos

text: En 2020 fue director editorial de "El Desafío: ETA", una serie documental en ocho capítulos emitida por la plataforma Amazon Prime Video que reunió, además de testimonios de víctimas, periodistas, guardias civiles, jueces y personalidades internacionales, los de cuatro expresidentes del Gobierno (González, Aznar, Zapatero y Rajoy). Se considera la serie documental más importante realizada hasta el momento sobre la trayectoria de la banda terrorista ETA y la lucha de la Guardia Civil contra ella.


title: Convolvulus scammonia

text: La escamonea (Convolvulus scammonia) es una planta de la familia Convolvulaceae original del Mediterráneo oriental y Oriente próximo como Crimea, Cáucaso, Turquía, Siria, Grecia e Irán.


title: Convolvulus scammonia

text: Es una planta cuya raíz perenne y carnosa puede alcanzar 150 cm de longitud y 20 cm. de diámetro. Tiene la pulpa lechosa y se utiliza con propósitos medicinales. Los tallos alcanzan 3-6 metros de altura. Las hojas de color verde brillante son alternas, sagitadas, enteras y con largos peciolos. Las flores en tríos, poseen largos pedúnculos axilares. La corola es blanca o amarilla con cinco sépalos. El fruto es una cápsula con dos celdas que contienen las semillas.Esta planta puede tener aplicaciones para la curación de patologías como por ejemplo el estreñimiento, la hidropesía, afecciones cerebrales, cardíacas, pulmonares y ginecológicas.La venta de la planta está prohibida o restringida al público debido a su toxicidad, ya que contiene un líquido gomoso-resinoso obtenido por incisiones de la raíz, también llamado "escamonea".


title: Convolvulus scammonia

text: En España está prohibida su comercialización y venta según la ley 25/1990 de 20 de diciembre en su artículo 42, donde se establecen las condiciones generales de utilización y comercialización de medicamento de plantas medicinales. Concretamente en el apartado segundo existe un listado de plantas de venta restringida o prohibida por razones de seguridad; la "Convulvulus scammonia" es la n º 52 de las plantas no comercializadas.


title: Convolvulus scammonia

text: La obtención de la resina gomosa se hace a partir de la planta viva accediendo a la raíz haciendo un agujero en la tierra y después limpiándola. Posteriormente se hacen incisiones superficiales de 3 a 5 cm de longitud y se fija un pequeño recipiente donde se recogerá el jugo que segregará.


title: Convolvulus scammonia

text: La masa obtenida debe secarse y fraccionarse en pequeñas masas que una vez finalizada la desecación se comercializará. Esta escamònia se denomina pura gota o primera gota.


title: Convolvulus scammonia

text: A partir de la prensa de las raíces y evaporando suficientemente los jugos segregados se obtiene la escamònia de segunda gota, que es menos pura que la anterior.


title: Convolvulus scammonia

text: "Convolvulus scammonia" fue descrito por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 153. 1753.


title: Convolvulus scammonia

text: "Convolvulus": nombre genérico que procede del latín "convolvere", "enredar". "scammonia": epíteto


title: Geoterapia

text: La geoterapia es considerada una pseudoterapia y se refiere a los supuestos efectos terapéuticos presentes en la tierra y que pueden ser aprovechados en beneficio de nuestra salud. De todas las tierras con propiedades curativas, las arcillas son las más utilizadas y también las más conocidas.


title: Geoterapia

text: Desde épocas antiguas se han atribuido propiedades terapéuticas a ciertas clases de tierra, que en unos casos no siempre fueron debidamente comprobadas, pero que en otros resultaron ser de una eficacia insospechada.


title: Geoterapia

text: La geoterapia, o el uso de tierras como remedio terapéutico, ha sido practicada de las más diversas formas: desde la aplicación de pasta de arcilla sobre la piel (tratamiento utilizado actualmente cada vez con mayor frecuencia) hasta la ingesta de diversas clases de tierras. Esta última técnica tiene una eficacia relativa, puesto que existen suelos contaminados de manera natural, por lo que puede ser peligroso ingerir tierras de origen desconocido o poco contrastado. De todos modos, no hay que olvidar que muchos niños pequeños que tienen la costumbre de ingerir tierra (hábito conocido como "pica") sufran de intoxicación por metal de plomo o padezcan una anemia de difícil tratamiento.


title: Geoterapia

text: La arcilla es el material más utilizado en geoterapia, gracias a sus efectos absorbentes y reguladores de la temperatura, a las que se unen sus propiedades antiácidas y cicatrizantes.


title: Geoterapia

text: Su capacidad absorbente se pone de manifiesto porque puede ser capaz de tomar sustancias tóxicas de la piel o de las heridas y absorberlas, facilitando la cicatrización y la eliminación de las sustancias tóxicas de la piel. Una de sus aplicaciones es el tratamiento del acné juvenil.


title: Geoterapia

text: La arcilla también posee una gran capacidad para conducir el calor, lo que la hace útil en cataplasmas que se colocan sobre la parte afectada. Las cataplasmas de arcilla pueden ser frías o calientes, según la necesidad del paciente: si la afección hace que la piel esté caliente y congestionada, el apósito de arcilla será frío; sin embargo cuando se trata de aportar calor a un órgano poco tonificado, lo mejor será aplicar un apósito caliente.


title: Geoterapia

text: Las cataplasmas de arcilla no son sino una mezcla de arcilla y agua en forma de masa pastosa, que debe colocarse sobre la piel formando una capa fina. Su aplicación sobre una superficie de la piel caliente (un absceso, un traumatismo, etc.) provoca que el agua de la masa se evapore, y en este proceso de evaporación se consume el calor del cuerpo, quedando la piel fresca y relajada. Por sus virtudes refrescantes, el enfriamiento de la zona afecta al secarse la pasta de arcilla alivia el dolor de los esguinces (esguince) y torceduras.


title: Geoterapia

text: Tan pronto como se seque la capa de arcilla que ha sido aplicada sobre una piel caliente, debe cambiarse por otra nueva par que el efecto beneficioso continúe.


title: Geoterapia

text: Esta propiedad fue utilizada en la antigüedad para determinar el lugar más apropiado, por donde el médico debía cortar la piel al tratar de desbridar un absceso: la fina capa de arcilla se secaba antes por la parte de la piel que está más caliente y ello indicaba el lugar más activo de la infección y, por tanto, la zona por donde debía cortar y abrir el absceso.


title: Geoterapia

text: Muchos balnearios recomiendan actualmente los baños de arcilla. Utilizan una arcilla muy fina, diluida en mucha agua, de forma que no queda como una pasta espesa, sino como una mezcla semilíquida e la que es posible sumergir todo el cuerpo, dejando la cabeza afuera; muchas veces no es necesario sumergir todo el cuerpo, sino sólo la parte afectada por la enfermedad (artritis, reuma, enfermedades de la piel, dolor después de una fractura o un esguince, etc.).


title: Geoterapia

text: Los baños de arcilla están indicados en muchas dolencias, pero lo son especialmente en las que afectan a las articulaciones, como es el caso de la artritis reumatoide, el reuma, la gota, etc. También se usan para tratar abscesos, forúnculos, llagas y úlceras.


title: Bridgesia

text: Bridgesia es un género plantas fanerógamas perteneciente a la familia Sapindaceae. Comprende 6 especies descritas y de estas, solo 2 aceptadas.


title: Bridgesia

text: "Bridgesia" W.J.Hooker & Arnott (nombre rechazado) es un sinónimo del Gro. Phytolaccaceae "Ercilla". "Bridgesia" Backeb. es un sinónimo inválido del Gro. de Cactáceas "Rebutia". El género fue descrito por Bertero ex Cambess. y publicado en "Nouvelles Annales du Museum d'Histoire Naturelle" 3: 234. 1834.  Bridgesia: nombre genérico que fue otorgado en honor del botánico Thomas Charles Bridges. A continuación se brinda un listado de las especies del género "Bridgesia" aceptadas hasta febrero de 2015, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Katsuhiko Nishijima

text: Katsuhiko Nishijima es un especialista dentro del anime japonés. Las cinco últimas series anime en las que ha participado, son del género Ecchi, principalmente por los frecuentes panchiras que aparecen a lo largo de los capítulos. Su filmografía por sectores en los que ha colaborado es: Episodios:  A.k.a. Gunbuster: Aim for the Top!  A.k.a. Urusei Yatsura 5: Capítulo Final


title: Katsuhiko Nishijima

text: A.k.a. Urusei Yatsura 3: Remember My Love


title: Katsuhiko Nishijima

text: A.k.a. Cream Lemon  A.k.a. Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer


title: Katsuhiko Nishijima

text: A.k.a. Urusei Yatsura 1: Only You


title: Katsuhiko Nishijima

text: A.k.a. Those Obnoxious Aliens


title: Katsuhiko Nishijima

text: Labyrinth of Flames (2000) (storyboards)


title: Katsuhiko Nishijima

text: Project A-Ko Versus Battle 1: Grey Side (1990) (storyboard)


title: Scilla

text: Scilla es un género de plantas herbáceas, perennes y bulbosas perteneciente a la subfamilia de las escilóideas dentro de las asparagáceas. Las 90 especies conocidas se encuentran distribuidas en Eurasia y África. Muchas de las especies del género son populares en jardinería, como plantas ornamentales.


title: Scilla

text: Son plantas bulbosas, acaules, con bulbo ovoide a globoso, compuesto por escamas libres. Presentan escaso número de hojas (2 a 6), las cuales son planas y se hallan formando una roseta basal. Las flores son pequeñas, actinomorfas y hermafroditas, dispuestas en inflorescencias racimosas o cimosas terminales, en la extremidad de un escapo largo y desnudo. Cada flor se halla generalmente protegida por una bráctea.


title: Scilla

text: El perigonio está compuesto por 6 tépalos libres o unidos en la base, extendidos o connviventes, de color azul o lila, algunas veces blancos. El androceo está formado por 6 estambres, generalmente más cortos que los tépalos e insertos sobre ellos. El ovario es súpero, trilocular, con los lóculos 2-10 ovulados. El estilo es filiforme. El fruto es una cápsula trilobulada o triangulada, con pocas semillas. El género presenta diversos números cromosómicos básicos (x = 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11 y 12).


title: Scilla

text: El género fue descrito por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 308–309. 1753. La especie tipo es: "Scilla bifolia"


title: Scilla

text: La taxonomía de "Scilla" es un tema muy controvertido actualmente, por lo que no se expondrán los cambios nomenclaturales que han sido propuestos hasta que la comunidad científica no llegue a un acuerdo sobre el particular. Algunas de las especies del género son: Varias especies de "Scilla" actualmente se disponen dentro del género afín "Hyacinthoides". Entre ellas "Hyacinthoides hispanica" (antes "Scilla hispanica"), "H. non-scripta" (antes "S. non-scripta") y "H. italica" (antes "S. italica").


title: Inducido

text: En el contexto de las máquinas eléctricas, el inducido es la parte de la máquina rotativa donde se produce la transformación de energía eléctrica en energía mecánica mediante inducción electromagnética.


title: Inducido

text: En las máquinas de corriente continua el inducido es la parte giratoria o rotor, y está formado por un tambor construido de chapas apiladas de hierro al silicio de 0,5 mm de espesor con una serie de ranuras longitudinales en su periferia, en cuyo interior se alojan las bobinas donde se induce la fuerza electromotriz cuando este gira dentro del campo magnético creado por el inductor.


title: Inducido

text: Los extremos de las bobinas están conectadas a unas láminas de cobre, llamadas delgas, dispuestas en la periferia de un cilindro aislante, llamado colector, que se encarga de conectar las bobinas con el circuito exterior de la máquina mediante unas escobillas de carbón estáticas que rozan sobre las delgas.


title: Inducido

text: En los alternadores, el inducido es la parte fija de la máquina o estátor, y está formado por un cilindro hueco de chapas apiladas de acero al silicio con las ranuras en la parte interior, donde se alojan las bobinas. En estas se induce la fuerza electromotriz cuando el inductor gira en el interior del inducido. Las bobinas del inducido se conectan a unas bornas que están en el exterior de la carcasa de la máquina con el fin de conectarlas al circuito exterior al que entregan la corriente inducida.


title: Cantharellus

text: Cantharellus es un género de hongos Agaricomycetes de la familia Cantharellaceae. Es un género de populares hongos comestibles, comúnmente conocidos como "cantarelus". Son hongos con micorrízicos lo que significa que forman asociaciones simbióticas con plantas, por lo que son muy difíciles de cultivar. Se debe tener precaución al identificar los cantarelus para el consumo debido su semejanza con otras especies como "Omphalotus olearius" y otros, lo que puede hacer que una persona caiga muy enferma. A pesar de esto, los cantarelus son uno de los grupos más reconocidos y cosechados de hongos comestibles.


title: Cantharellus

text: Muchas especies de cantarelus contienen carotenoides, tales como el betacaroteno en "C. cibarius" y "C. minor". También contienen cantidades significativas de vitamina D.


title: Cantharellus

text: El nombre proviene del griego "kantharos" que significa "taza".


title: Cantharellus

text: El género incluye las siguientes especies:


title: Temporada 1980-81 de la NBA

text: La temporada 1980-81 de la NBA fue la trigésimoquinta en la historia de la liga. La temporada finalizó con Boston Celtics como campeones tras ganar a Houston Rockets por 4-2."* V: Victorias" "* D: Derrotas" "* %V: Porcentaje de victorias" "* P: Partidos de diferencia respecto a la primera posición"


title: Temporada 1980-81 de la NBA

text: "* C: Campeón"


title: Capraia Isola

text: Capraia Isola es una italiana de la provincia de Livorno, región de Toscana, con 387 habitantes.


title: Capraria

text: Capraria es un género de plantas de la familia Plantaginaceae. Comprende 34 especies descritas y de estas, solo 7 aceptadas. Se encuentra desde Estados Unidos (Florida) hasta Argentina y las Antillas. Son arbustos erectos, de hasta 2 m de alto, pilosos a subglabros; ramas alternas. Hojas alternas, lanceoladas a oblanceoladas, 30–120 mm de largo y 6–25 mm de ancho, margen serrado hacia el ápice, suavemente pilosas o glabrescentes, con glándulas sésiles inconspicuas; indistintamente pecioladas. Inflorescencias con 1 o 2 (hasta muchas) flores, pedicelos 1–2 cm de largo, ebracteolados; cáliz 5-lobado, los lobos 4–6 mm de largo, libres más o menos hasta la base, ciliados; corola campanulada, 6–9 mm de largo, 5-lobada, blanca, generalmente barbada en la garganta; estambres fértiles 4 o 5, desiguales; estigma linear, entero. Cápsula ovoide, 4–6 mm de largo, punteado-glandular, loculicida y secundariamente septicida, la placenta en forma de clavija, reticulado-foveolada; semillas oblongas, finamente reticuladas. El género fue descrito por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 2: 628. 1753. "Capraria": nombre genérico que se deriva de la palabra latina "caprarius", que significa "perteneciente a las cabras." Esto se refiere a que las cabras que son uno de los pocos herbívoros que se alimentan de las plantas.


title: Capreolus

text: Capreolus es un género de mamíferos rumiantes de la familia Cervidae. Se encuentran en Eurasia.


title: Vachellia erioloba

text: Vachellia erioloba o Acacia erioloba, comúnmente conocida como espina de camello ("kameeldoring" en afrikáans) o espina de jirafa, o "gáa", es una acacia espinosa nativa de las zonas áridas del sur de África - el Transvaal, oeste del Estado Libre, norte de la Provincia del Cabo, Botsuana, Namibia.


title: Vachellia erioloba

text: Crece hasta 17 m de altura. Fue descrita por William J. Burchell, sin embargo ya Jacobus Coetse la había nombrado en 1760, 50 años antes.


title: Vachellia erioloba

text: Uno de sus nombres es en referencia a que la jirafa ("kameelperd" en afrikáans) comúnmente pasta en sus suculentas hojas difíciles de agarrar, que normalmente están fuera del alcance de animales más bajos. La jirafa lo hace con todas las acacias; posee lengua y labios especialmente adaptados para arrimarse a esta especie espinosa. Esta acacia tiene frutos alargados vainas, que al caer al piso son comidos por muchas especies de herbívoros, incluyendo bovinos.  La madera es rojo pardo muy oscura y extremadamente densa y fuerte. Desafortunadamente, combustiona demasiado bien, conduciendo cuando hay fuego en las sabanas a matar y clarear mucho parque y también matando plantas sanas. De muy lento crecimiento, resiste sequía y es pobre en resistencia a heladas.


title: Vachellia erioloba

text: De acuerdo a una superstición, los relámpagos alcanzan a "A. erioloba" más que a otros. Sus semillas tostadas son un sustituto del grano de café.


title: Vachellia erioloba

text: "Vachellia erioloba" fue descrita por Ernst Heinrich Friedrich Meyer como "Acacia erioloba" y publicado en "Commentariorum de Plantis Africae Australioris" 1: 171. 1836.


title: Vachellia erioloba

text: Ante las evidencia evidencias de que el género "Acacia" era polifilético, a partir de 2005, esta especia fue incluida en el género Vachellia John Edwin Ebinger y David Stanley Seigler, descrito por Wight & Arn. y publicado en "Prodromus Florae Peninsulae Indiae Orientalis" 1: 272. 1834. La descripción actualizada fue publicada por P.J.H. Hurter en "Mabberley's Plant-Book" 1021, el 1 de mayo de 2008.


title: Vachellia erioloba

text: "erioloba": epíteto latino que significa "con lobulos lanosos".


title: Puivert

text: Puivert en francés, Pègverd en occitano, es una pequeña localidad y comuna francesa, situada en el departamento del Aude y la región de Languedoc-Rosellón, a los pies de los Pirineos, en el popularmente llamado País Cátaro. A sus habitantes se les denomina por el gentilicio de "Puivertains".


title: Puivert

text: En la Baja Edad Media, Puivert era un importante lugar señorial del Kercorb, situado entre Ariège y el Aude, sobre la línea divisoria de las aguas entre el Atlántico y el Mediterráneo. Hasta el siglo XIV, el pueblo de Puivert estuvo formado por pocas casas aisladas por la región, bajo el nombre de "Lescale", cercanas al castillo de Puivert. Después de los acontecimientos de la cruzada contra los cátaros, Puivert y el Kercorb se convierten en Tierra Privilegiada y sus habitantes son dispensados de ciertos tributos fiscales reales a cambio de servir y vigilar el castillo, que pasa a formar parte de la línea de fortalezas emplazadas no lejos de la frontera con Aragón. Esta situación se mantiene hasta la Revolución francesa, en que los Señores de la región, la familia de "Roux", son desposeídos.


title: Puivert

text: En 1790, tras de la división del territorio francés en comunas, el territorio y la comunidad de "Lescale" son anexados a la comuna de Puivert bajo el estatus de aldea.


title: Puivert

text: Durante la Segunda Guerra Mundial es incendiado por los alemanes a causa de la conexión de sus habitantes con la Resistencia; el nuevo pueblo se construye ya terminada la guerra.


title: Carrasco

text: Términos de Carrasco:


title: Entre mujeres (película)

text: Entre mujeres es una película dirigida por Jonathan Kasdan.


title: Entre mujeres (película)

text: Devastado por la ruptura con su novia Sophia (Elena Anaya), Carter Webb (Adam Brody), un escritor, abandona Los Ángeles y se va a vivir con su abuela (Olympia Dukakis) a un suburbio de Detroit, ya que su abuela piensa que le queda poco tiempo de vida. Pero conocerá a las Hardwicke, una familia que vive justo enfrente, integrada por Sarah Hardwicke (Meg Ryan) y sus dos hijas, Paige (Makenzie Vega), una precoz niña de once años y su hermana mayor Lucy (Kristen Stewart). A través de la relación que Carter mantiene, tanto con esas mujeres como con su abuela, comienza a descubrir lo que le parecía un final, en realidad es tan sólo el comienzo de su aventura.


title: Estación de General I. Zaragoza (Metrorrey)

text: "Para la estación del Metro de la Ciudad de México véase," Zaragoza (estación)


text: La estación General I. Zaragoza es la estación terminal de la Línea 2 y Línea 3 del sistema de transporte colectivo Metrorrey. Es una de las estaciones principales del sistema Metrorrey debido a su ubicación. La estación se encuentra en la Avenida Padre Mier que es una de las avenidas importantes del centro de la ciudad. Es una de las estaciones más transitadas ya que se encuentra en la Macroplaza, y debido a sus cercanías a la Plaza Morelos, el Palacio Municipal de Monterrey, al Palacio de Gobierno de Nuevo León, Santa Lucía y los museos cercanos a ella, la estación se encuentra en una de las zonas turísticas del centro de la ciudad de Monterrey. La estación toma su nombre del General Ignacio Zaragoza cual nombre antiguo de la plaza central de Monterrey antes de la construcción de la Macroplaza . El logotipo de la estación toma forma a la estatua ubicada enfrente del Palacio Municipal de Monterrey, que está representado por este genio militar mexicano - el héroe de la Batalla de Puebla - sobre su caballo.


text: La estación cuenta con 6 entradas dos entre la Macroplaza, 2 al lado oeste de la Macroplaza entre las avenidas Padre Mier e Ignacio Zaragoza y las otras 2 al lado este entre las avenidas Padre Mier y Juan Zuazua.


text: Con la construcción de la Línea 3, la estación Zaragoza será de transferencia con la Línea 2 y 3, ambas serán subterráneas.


text: La estación cuenta con diversos murales en la estación, el 4 de octubre de 2014 Callegenera Festival de Expresiones Urbanas realizaron diversos murales en diferentes estaciones del Metro.


text: Transmetro Ciudadano: De la estación General Zaragoza a la estación Parque Fundidora : Horario de 7:00 a.m. a 7 p.m.


title: Centro Sambil

text: Centro Sambil es una cadena de centros comerciales con sedes en Venezuela, República Dominicana, Curazao y España; creada por el empresario e ingeniero venezolano Salomón Cohen Levy y construida por su empresa de desarrollos inmobiliarios Constructora Sambil, siendo el primero de la cadena, la sede de Chacao abierta en 1998, e inaugurándose posteriormente uno en cada una de las siguientes ciudades: Valencia, Margarita, Maracaibo, San Cristóbal, Barquisimeto, Punto Fijo, Santo Domingo (República Dominicana), Willemstad (Curazao) y Madrid (España).


title: Centro Sambil

text: Constructora Sambil, C.A. se fundó en el año 1958, por Salomón Cohen Levy, quien comenzó a trabajar para el sector gubernamental desde entonces hasta el año 1963; luego de manera privada, construyendo obras para terceros y, a partir de 1965, lo hacen de manera propia.


title: Centro Sambil

text: Actualmente, la compañía es capaz de desarrollar varios proyectos de gran magnitud al mismo tiempo, desde su inicio y planificación que comienza con la adquisición del terreno, elaboración del proyecto, construcción, venta y financiamiento, hasta su entrega definitiva, incluyendo la decoración interior.


title: Centro Sambil

text: Todos los centros Sambil cuentan con infraestructura de gran tamaño y con tiendas que van desde tiendas por departamentos de productos de consumo masivo hasta tiendas de productos exclusivos. Todos los centros tienen feria de comida y salas de cines pertenecientes a la cadena de Cines Unidos y Cinex, después de la creación del Sambil surgieron otros centros comerciales, como el Centro San Ignacio, Centro Comercial El Recreo y El Tolón Fashion Mall, que buscaron imitar su estela de éxito, si bien con anterioridad en Venezuela existían centro comerciales importantes como el Centro Ciudad Comercial Tamanaco (CCCT) y La Cascada.


title: Centro Sambil

text: Las franquicias que suelen encontrarse en sus centros destacan: Mc Donalds, Wendy's, Tecni-Ciencias Libros, Planeta Sports y Tiendas Graffiti. La sede caraqueña ubicada en Chacao, en el este de la ciudad, es el tercer centro comercial más grande de Venezuela, superado por Parque Costazul en Isla de Margarita (84 000 m² de área vendible) y Parque Los Aviadores en Maracay (100 000 m² de área vendible), ambos de la empresa neoespartana Grupo Sigo S. A. y uno de los mayores en América Latina con un tamaño de 250 000 m² (72 000 m² entre área neta vendible y para alquiler) con 469 locales y 430 tiendas. Sambil Caracas posee cinco plazas: Central, Jardín, La Música, El Arte y La Fuente, y cuatro niveles de estacionamiento con capacidad para 4 000 automóviles.


title: Centro Sambil

text: La afluencia de visitantes a los Sambil es grande y le han dado en poco tiempo popularidad como marca sólida en el país, creando franquicias afines como el concurso de belleza Sambil Model y la Revista Sambil.


title: Centro Sambil

text: El Centro Sambil Caracas abrió sus puertas el 28 de mayo de 1998 y cuenta con una extensión de 250.000 metros cuadrados de construcción (72.000 metros cuadrados entre área neta vendible y para alquiler), cinco niveles comerciales (Autopista, Acuario, Libertador, Feria y Diversión) con 469 locales y 430 tiendas, cinco plazas (Central, Jardín, La Música, El Arte y La Fuente), 10 salas de cine repartidas en: Nivel Fería (4 salas de cine Cinex) y Nivel Autopista (6 salas de cine Cines Unidos) y cuatro niveles de estacionamiento, con capacidad para 4.000 automóviles. El proyecto recibió ese mismo año el Premio Construcción otorgado por la Cámara Venezolana de la Construcción.


title: Centro Sambil

text: Está ubicado en el Municipio Chacao, entre la Avenida Libertador y la Autopista Francisco Fajardo, con entradas directas entre ambas vías, y muy cerca de la Estación Chacao del Metro de Caracas.


title: Centro Sambil

text: El Centro Sambil Valencia fue inaugurado el 1 de noviembre de 2000. En él funciona el Museo Salón de la Fama del Béisbol. Esta instalación de aproximadamente 1700 metros cuadrados. Está ubicado en la Urbanización Mañongo, Municipio Naguanagua de Valencia Estado Carabobo.


title: Centro Sambil

text: Posee 4 entradas temáticas relacionadas con un estadio de béisbol: Home, Primera base, Segunda base y Tercera base.


title: Centro Sambil

text: El Centro Sambil Margarita se encuentra ubicado en la avenida Jóvito Villalba, Pampatar, del Municipio Maneiro, Estado Nueva Esparta. El área de construcción es de 65.426 aproximadamente entre el proyecto original del mall y la ampliación posterior realizada en el 2006. En la actualidad se construye un Hotel integrado al mall con 135 habitaciones y con un área de construcción de 12.090 m². La arquitectura de Sambil Margarita se basa en el concepto de “margarita” donde los volúmenes comerciales se desarrollan a manera de “pétalos” alrededor del espacio central de feria de comida donde la churuata conforma el centro de la “Margarita”.


title: Centro Sambil

text: Se caracteriza por tener en sus entradas los nombres de las playas más famosas de la isla (El Agua, Parguito, El Yaque, Guacuco, La Restinga).


title: Centro Sambil

text: El Centro Sambil Maracaibo fue inaugurado el 28 de octubre de 2004.


title: Centro Sambil

text: El Centro Sambil San Cristóbal, fue inaugurado el 15 de noviembre de 2006.


title: Centro Sambil

text: Un segundo centro comercial en la ciudad de Caracas fue proyectado bajo el nombre de Sambil La Candelaria; sin embargo, tras casi encontrarse finalizado el edificio el entonces presidente de Venezuela, Hugo Chávez, decidió expropiarlo, argumentando que iba a generar mucho tráfico, por lo cual nunca pudo abrir el servicio comercial. Actualmente, el edificio permanece cerrado, y ocupado por damnificados desde diciembre del 2010.


title: Centro Sambil

text: Inaugurado formalmente el 25 de junio de 2008, Sambil Barquisimeto se encuentra ubicado entre las Av. Venezuela, Av. Críspulo Benítez y la Av. Bracamonte, Barquisimeto, Municipio Iribarren Estado Lara en una parcela aproximada de 108.650,33 m².


title: Centro Sambil

text: En octubre de 2007 fue preinaugurada la primera etapa de este centro, con algunos locales comerciales y de venta de alimentos.


title: Centro Sambil

text: En el 2009 el proyecto recibió el Premio Construcción otorgado por la Cámara Venezolana de la Construcción.


title: Centro Sambil

text: Su estructura tiene la forma de un "cuatro" (instrumento musical), tomando en cuenta que a la ciudad de Barquisimeto se le conoce por antonomasia como "la capital musical de Venezuela".


title: Centro Sambil

text: El Centro Sambil Paraguaná se inauguró en el año 2009 en la ciudad de Punto Fijo y tiene la forma de un espiral, inspirado en los fuertes vientos que continuamente azotan la región; un techo central de cristal y una escultura de hélice de metal.


title: Centro Sambil

text: Es unos de los Centros Comerciales más grandes de la ciudad de Santo Domingo, la capital de República Dominicana, fue inaugurado con la presencia del presidente Danilo Medina. Posee 350 locales y 195.000 metros cuadrados de construcción.


title: Centro Sambil

text: Es el centro comercial más grande y novedoso de la ciudad de Willemstad, de Curazao y todo el Caribe neerlandés, el único de servicio completo con horarios ampliados, en un sitio de gran atractivo para lugareños y turistas. En mayo de 2015, Sambil Curaçao fue el anfitrión de una fiesta de inauguración para promover las singulares oportunidades y el servicio que está ofreciendo a la isla.


title: Centro Sambil

text: Ubicado en Leganés, Madrid, España, es el centro comercial outlet más grande de toda España.


title: Centro Sambil

text: *En 2011 decidieron pensar y no descartar la idea de hacer un mall en Cúcuta.


title: Charales

text: Charales puede hacer referencia a:


title: Coffea canephora

text: Coffea canephora (café robusta; sin. "Coffea robusta") es una especie de café (género "Coffea") originaria del África Occidental. Crece sobre todo en África y en Brasil, donde se conoce con el nombre de "Conillon". También se halla en el sureste asiático, donde los colonialistas franceses introdujeron el cultivo en Vietnam a fines del s. XIX, y de allí pasó a Brasil. Es más fácil de cuidar que "Coffea arabica" y más barato de producir teniendo un precio de mercado internacional por debajo del valor del dólar. Mientras los granos de "arabica" son considerados superiores, "robusta" suele limitarse a grados menores de baja calidad. Se usa muy comúnmente para elaborar café instantáneo, y en mezclas para espresso de bajas calidades para abaratar costos de torrefacción. La especie "robusta" tiene entre el doble y el triple de cafeína que el cafe "arabica" así como un elevado porcentaje de materiales pesados. Aproximadamente un tercio del café del mundo es "robusta".


title: Coffea canephora

text: "Coffea canephora" no se clasificó como especie de "Coffea" sino hasta fines del siglo XIX; después de "Coffea arabica", en el s. XVIII. La planta tiene un sistema radicular somero y crece como árbol o arbusto robusto de cerca de 10 metros. Florece irregularmente, y todas las flores tardan en cuajar hasta 11 meses y producen granos ovales. La planta "robusta" tiene mayor rendimiento de recolección que "Coffea arabica" y es menos susceptible a plagas y enfermedades, pero con sabor más amargo y ácido que coffea arabiga.


title: Coffea canephora

text: La planta de la robusta tiene 25 cromosomas, tiene un embrión y puede reproducir hasta 7 cigotos.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: Star Trek: Phase II (anteriormente Star Trek: New Voyages) fue una producción distribuida por internet y desarrollada por fanes de la saga Star Trek. La historia continúa la inconclusa , ya que el viaje de 5 años se quedó en tres, esta serie pretende continuar con los dos años de exploración pendientes del capitán James Tiberius Kirk al mando de la USS Enterprise (NCC-1701). Aunque no está rodada por actores profesionales, colaboran con la serie Majel Barrett (viuda del creador de Star Trek), Eugene 'Rod' Roddenberry Jr., la guionista D. C. Fontana, el guionista Marc Scott Zicree, el guionista Howard Weinstein, el guionista David Gerrold, Walter Koenig (Chekov), George Takei (Sulu), J. G. Hertzler (Martok) y Grace Lee Whitney (Janice Rand), entre otros.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: La producción de nuevos episodios se detuvo en el año 2016, cuando el creador y productor James Cawley dijo en julio de ese año que “ya no hacía más episodios hacía meses”.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: En "Star Trek: Phase II" actúan James Cawley (del episodio 0 al 8) y Brian Gross (a partir del episodio 9) en el papel del capitán Kirk, Jeffery Quinn (del episodio 0 al 3), Ben Tolpin (episodios 4 y 5) y Brandon Stacy (a partir del episodio 6) como Spock y John Kelley como el doctor Leonard McCoy. Rod Roddenberry, hijo del creador de Star Trek Gene Roddenberry, es productor consultor. A lo largo de la serie han vuelto a aparecer actores de , tales como Walter Koenig (episodio 2) y George Takei (episodio 3), retomando sus roles de Pavel Chekov y Hikaru Sulu, respectivamente.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: La mayoría de los actores de "Phase II" son desconocidos en el mundo cinematográfico, pero como el resto del equipo los une su estima por Star Trek.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: El episodio 0 (Podría pasar), así como el episodio 1 (Primera victoria) y el 2 (Servir hasta el final) fueron producidos por James Cawley, Jack Marshall, Pearl Marshall, James Lowe, Jeff Quinn, John Muenchrath y Max Rem. Estos episodios estuvieron dirigidos a cargo de Jack Marshall (el segundo conjuntamente con Erik Goodrich); el episodio 3 (Una vida que recordar), por Marc Scott Zicree y el vignette 1 (El sillón de mando), por Erik Goodrich; los episodios 4 y 5 (Sangre y fuego), por David Gerrold.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: El proyecto Phase II tuvo su primer espacio web fuera de Estados Unidos en España. En su web oficial los seguidores pueden descargar gratuitamente todo el material puesto a disposición del público.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: Con el esfuerzo y dedicación de un gran grupo de trabajo (que contaba con traductores, diseñadores web y diseñadores gráficos) se tradujeron y subtitularon todos los episodios, así como entrevistas e información publicada a través de la web estadounidense.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: En marzo del 2006 se estrenó el primer vignette (cortometraje), llamado “El sillón de mando”. Previa aprobación y apoyo del equipo de producción de Phase II, se convocó un casting de voces por su doblaje en español en la ciudad de Barcelona. El tiempo y esfuerzo empleado por el equipo consiguió que en junio se presentara el doblaje finalizado del vignette con un excelente recibimiento por toda la comunidad de fanes.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: Aunque desde el 1 de enero del 2012 dicho grupo de trabajo se disolvió, el trabajo de subtitulado lo retomó un nuevo equipo y los episodios siguen ofreciéndose subtitulados en español, pero estos últimos solo para visualización en línea. Además, en la web alemana del proyecto Phase II, también se pueden encontrar los episodios para descargar junto con los subtítulos en español y otros idiomas como alemán, inglés, francés, catalán, portugués, italiano… Y la misma versión con dichos subtítulos se puede ver en línea en el canal alemán de Youtube de Phase II. Y en esta página se ofrecen descargas directas de todos los episodios y vignettes con los subtítulos en español integrados en el vídeo, continuando el estilo de Trekminal. Esto también es ofrecido en catalán, francés, gallego, italiano, portugués de Portugal, portugués brasileño, rumano y versiones originales en inglés.


title: Star Trek: Phase II (fans)

text: En 2012, "Omniverse Productions", publicó el primer número de una serie de cómics en formato digital ambientado en el universo Phase II. Su publicación se hizo simultáneamente en varios idiomas: inglés, español, catalán, italiano y alemán. Aunque la producción se quedó en un único número.


title: Frederic Raphael

text: Frederic Michael Raphael (Chicago, 14 de agosto de 1931) es un guionista, novelista y periodista estadounidense.


title: Frederic Raphael

text: Hijo de Cedric Michael Raphael e Irene Rose Mauser, se fue con ellos para instalarse en Putney, Inglaterra. Estudió en la Copthorne Preparatory School, y en el St John's College de Cambridge. Raphael ganó un Óscar de la Academia en 1965 al mejor guion original por "Darling": Dos años después recibiría una segunda nominación por "Dos en la carretera". También adaptó para la pantalla la obra de Thomas Hardy "Far From the Madding Crowd" dirigida por John Schlesinger.


title: Frederic Raphael

text: Sus artículos han aparecido en numerosos periódicos y diarios como "Los Angeles Times" y "The Sunday Times". Ha publicado más de 20 novelas, la más conocida es la semiauttobiografica "The Glittering Prizes" (1976), donde narra las vidas de graduados de la Universidad de Cambridge de la posguerra. Su adaptació fue llevada al televisión en una serie par ala BBC.


title: Frederic Raphael

text: En 1999, Raphael publica "Eyes Wide Open", una memoria de su colaboración con el director Stanley Kubrick en la elaboración del guion de "Eyes Wide Shut".


title: Chavaga

text: Chavaga (llamada oficialmente San Xoán de Chavaga) es una parroquia y una entidad de población española del municipio de Monforte de Lemos, en la provincia de Lugo, Galicia.


title: Chavaga

text: La parroquia está formada por nueve entidades de población, constando seis de ellas en el nomenclátor del Instituto Nacional de Estadística español:


title: Chavaga

text: Limita con las parroquias de Parte y Fornelas al norte, Cereixa al este, Pinel y Bascós al sur, y Reigada al oeste.


title: Końskowola

text: Końskowola es un pueblo al sureste de Polonia, situado entre Puławy y Lublin, cerca de Kurów, en la orilla del río río Kurówka. Es la capital de una comuna separada ("gmina") dentro del condado de Puławy y del voivodato de Lublin. Población: 2188 habitantes (2004).


title: Końskowola

text: Końskowola significa de forma literal "El deseo del caballo", pero su nombre viene de "Wola" - un tipo de poblado, y el nombre de su dueño - Jan z Konina (Jan Koniński, John de Konin). La primera mención del nombre Konińskawola es de 1442.


title: Końskowola

text: La villa fue fundada probablemente durante el siglo XIV, bajo el nombre de Witowska Wola. Posteriormente se le cambió el nombre a Konińskawola, su forma actual, en el siglo XIX.


title: Końskowola

text: El 8 de junio de 1532, el pueblo fue adquirido por una compañía. Como pueblo privado, Końskowola sirvió como centro de comercio de productos alimenticios para la zona circundante. También se localizaron aquí varias fábricas de producción textil. Hubo mucha inmigración desde otras partes de Polonia, así como inmigrantes de Sajonia.


title: Scar (desambiguación)

text: Scar o SCAR puede hacer referencia a:


title: Coriandrum

text: Coriandrum es género cosmopolita de plantas con dos especies incluidas en la familia Apiaceae. Comprende 23 especies descritas y de estas, solo 2 aceptadas. Son hierbas anuales, delgadas, caulescentes, ramificadas, glabras, con raíces axonomorfas delgadas. Hojas alternas, pecioladas, ternadas o pinnadamente lobadas o pinnadas a pinnadamente disecadas, membranáceas; pecíolos envainadores. Inflorescencia de umbelas laxas compuestas; pedúnculos terminales y laterales; involucro ausente; radios escasos, patente-ascendentes; involucelo de algunas cuantas bractéolas pequeñas, angostas; pedicelos patente-ascendentes. Cáliz dentado, los dientes prominentes, frecuentemente desiguales; pétalos oblongos con un ápice inflexo más angosto, rosados, los pétalos externos radiados; estilos delgados, el estilopodio bajo cónico. Frutos globosos o anchamente ovoides. El género fue descrito por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 256. 1753. La especie tipo es:


title: Ann Scott

text: Ann Scott es una novelista francesa. Antigua modelo, tiene como particularidad haber sido una de las primeras, durante los años 80, en convertirse en modelo con cantidad de tatuajes.


title: Ann Scott

text: Hoy es escritora y autora de varias novelas, entre ellas "Superstars", que gozó de gran estima.


title: Ann Scott

text: Nacida el 3 de noviembre de 1965 en Boulogne-Billancourt de madre rusa y padre francés, coleccionista de arte contemporáneo, Ann Scott es hija única (tiene sin embargo un hermanastro, adoptado en Colombia) creció en París antes de instalarse en Londres a los 17 años. Fue primero músico (batería en grupos Punk) antes de ser modelo. A los 20 años, descubre la literatura gracias a autores americanos como William S. Burroughs, Hubert Selby Jr, John Fante y Truman Capote, a continuación un encuentro con el escritor Michel Luneau la convence de probar suerte en la escritura. Escribe dos novelas que no serán editadas antes de la publicación de "Asphyxie".


title: Ann Scott

text: "Asphyxie" se publica en 1996 en Ediciones Florent Massot (editor de "Baise moi" de Virginie Despentes), inspirado en la trayectoria del grupo Nirvana y de su fallecido cantante Kurt Cobain. Este libro le vale atraer la atención de la crítica lo que llevará a Raphael Sorin, director literario de Flammarion, quien publicó en el pasado "L'Aventure Punk" de Patrick Eudeline en Ediciones du Sagittaire, a publicar su siguiente novela : "Superstars".


title: Ann Scott

text: "Superstars", manifiesto de la generación Techno, le otorga nada más ser plublicado el estatuto de Escritora Emblema.  "Superstars" es entre otras cosas un homenaje a las chicas que ejercen la profesión de DJ en un entorno habitualmente reservado a los hombres. Es también un homenaje a DJ Sextoy (Delphine Palatsi) fallecida a continuación en el 2002.  Una adaptación cinematográfica de "Superstars" esta en curso.


title: Ann Scott

text: Ann Scott, después, publicó "Poussières d'anges", conjunto de retratos de personajes desaparecidos (entre ellos el actor River Phoenix, el escritor Hervé Guibert y los músicos de rock, Johnny Thunders, Michael Monroe y Joey Ramone). Luego, salió una novela, "Le pire des mondes", novela tasada de reaccionaria por cierta prensa.  A continuación publicó "Héroine", sobre la obsesión amorosa, que puede ser considerada como la continuación de "Superstars".


title: Ann Scott

text: Ann Scott también ha publicado artículos en diversas revistas parisinas e igualmente prólogos de libros musicales, entre ellos, "Normal People", libro de fotografías dedicado a los DJ's que componían el mundo tecno y electro de los años 90.  Los temas recurrentes de su novelas son : la música (el rock en "Asphyxie", la tecno en "Superstars", las drogas ("Asphyxie, Poussières d'anges"), la muerte ("Asphyxie, Poussières d'anges, Le pire des Mondes") y la bisexualidad en "Superstars" y la homosexualidad en "Heroine". Ann Scott ha sido la primera en Francia en escribir una novela basada en el trayecto de una banda de rock y la primera en rendir homenaje a Kurt Cobain.


title: Ann Scott

text: Novelas :


title: Crex

text: Crex es un género de aves gruiformes perteneciente a la familia Rallidae. Sus especies se distribuyen por Eurasia paleártica y África.


title: Crex

text: Se reconocen las dos especies siguientes:


title: Cryptobranchus

text: Cryptobranchus es una género de anfibios caudados de la familia Cryptobranchidae. Llegan a medir hasta 70 cm de largo, incluida la cola.


title: Cryptobranchus

text: Su hábitat es América del Norte. Son parientes cercanos de la salamandra china gigante y tiene una forma similar, con patas cortas, una cabeza grande y una piel arrugada y resbaladiza.


title: Cryptobranchus

text: Estas salamandras viven en los ríos y arroyos de cauce rápido, y pasan el día escondidas debajo de las rocas. En verano, las hembras ponen cadenas de huevos en la orilla del río y el macho los cuida hasta que se abren.


title: Cryptobranchus

text: Según ASW:


title: Cryptophyceae

text: Cryptophyceae es una clase de protistas unicelulares de agua dulce o marinos del subfilo Cryptophyta. En su mayoría son fotosintéticos y capaces de vivir en condiciones de luz escasa debido a la combinación de pigmentos fotosintéticos que presentan. Por tanto, se les encuentra a profundidades relativamente grandes en la columna de agua y también pueden sobrevivir bajo el hielo durante el invierno aprovechando la escasa luz que se filtra. En general son mixótrofos, es decir, son fotótrofos y bacteriófagos a la vez, la ingestión fagotrófica de bacterias les proporciona la fuente de fósforo y nitrógeno que necesitan. Son especialmente abundantes en aguas frías y parecen ser muy sensibles a la cantidad de luz que reciben, a menudo viviendo en las zonas más profundas de los claros lagos oligotróficos más septentrionales y de alta montaña, sobreviviendo a la congelación invernal y polar.


title: Cryptophyceae

text: Algunos géneros como "Chilomonas", que tiene leucoplastos, y "Goniomonas", que carece por completo de plastos, son incoloros. La posición filogenética de "Goniomonas" y su naturaleza heterótrofa, lo ha llevado a clasificarse en su clase independiente Goniomonadea.


title: Cryptophyceae

text: Cryptophyceae comprende tres órdenes y unas nueve familias, aunque aún hay más por identificar. Las criptofíceas junto a las katablefáridas y a "Goniomonas" se clasifican en el filo Cryptophyta.