title: Motor V6 PRV

text: En 1984, el primer motor PRV V6 turbocomprimido en serie apareció en los Renault 25 V6 Turbo. También fue usado en el Renault Alpine GTA V6 Turbo (lo mismo que en el 25 Turbo con 2458 cm³), Renault Alpine A610 y Renault Safrane Biturbo (ambos con 2963 cm³).


title: Motor V6 PRV

text: Mientras Renault trabajaba en la inducción forzada en el PRV, Peugeot y Citroën estaban desarrollando motores de 3 litros de alta compresión para el Peugeot 605 y el Citroën XM respectivamente. Ambos tuvieron más tarde una versión de 24 válvulas como opcional.


title: Motor V6 PRV

text: Venturi también comenzó a colaborar en la modificación de los motores PRV. El Atlantique 300 tenía y ganó carreras de Le Mans con un motor Venturi 600LM de 24V con 3 litros biturbo que producía . En carretera, el Venturi 400 GT producía .


title: Motor V6 PRV

text: Volvo empezó a dejar de utilizar el motor PRV a finales de los 80, mientras que los franceses continuaron usando el motor PRV hasta 1997. La DeLorean Motor Company (DMC) también utilizó este motor en el DeLorean, pero producía 130 HP a causa de las normas estadounidenses anticontaminación. Había versiones europeas cuya potencia rondaba los 170 caballos (esta potencia era la original del motor PRV usado por DMC, pero se le redujeron 40 HP a las versiones para Estados Unidos, debido a las ya mencionadas normas anticontaminación).


title: Motor V6 PRV

text: La producción del motor PRV finalizó el 15 de junio de 1998, con una producción total de 970.315 unidades.


title: Motor V6 PRV

text: La versión del motor PRV de 2,5 L tiene una cilindrada de 2458 cm³, con un diámetro de y una carrera de . Asimismo, están equipados con una distribución tipo SOHC con 12 válvulas; y una normativa de anticontaminación "Euro 0".


title: Motor V6 PRV

text: La versión del motor PRV de 2,7 L tiene una cilindrada de 2664 cm³, con un diámetro de y una carrera de , con una distribución tipo SOHC de 12 válvulas. Ninguno cuenta con catalizador y están catalogados bajo la normativa de anticontaminación "Euro 0".


title: Motor V6 PRV

text: La versión del motor PRV de 2,8 L tiene una cilindrada de 2849 cm³, con un diámetro de y una carrera de . Tiene una distribución tipo SOHC con 12 válvulas.


title: Motor V6 PRV

text: La primera versión del motor PRV de 3 L tiene una cilindrada de 2975 cm³, con un diámetro de y una carrera de .


title: Motor V6 PRV

text: La segunda versión del motor PRV de 3 L tiene una cilindrada de 2963 cm³, con un diámetro de y una carrera de . Todos tienen instalado catalizador.


title: Motor V6 PRV

text: Las fechas después de cada enlace indican la introducción del PRV V6 equipado en el modelo.


title: Arte rupestre de Chongoni

text: El Arte rupestre de Chongoni en una zona de la montaña Chongoni de 2.224 metros de altura, localizada en el Distrito de Dedza, en la Región Central de Malaui. Es una concentración de arte rupestre en África que fue clasificada como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en el año 2006.


title: Arte rupestre de Chongoni

text: Las pinturas fueron hechas por cazadores-recolectores que habitaron esa área durante el Paleolítico Superior. Los símbolos en el arte rupestre, que están fuertemente relacionados con mujeres, todavía tienen importancia cultural para los Chewa y los sitios están activamente relacionados con las ceremonias y los rituales actuales.


title: Reinventing the Steel

text: Reinventing the Steel es el noveno y último álbum de toda la discografía de la popular banda de thrash/groove metal Pantera, editado el 14 de marzo de 2000. Este disco llegó al cuarto puesto de las listas del "Billboard" y al octavo en las listas de éxitos de Canadá.


title: Reinventing the Steel

text: Álbum


title: Reinventing the Steel

text: Sencillos


title: Alegrijes y rebujos

text: Alegrijes y rebujos es una telenovela infantil mexicana, producida por Televisa Niños. Exhibida del 4 de agosto de 2003 al 20 de febrero de 2004, sin contar dos emisiones especiales llamadas "Capítulo cero de Alegrijes y rebujos" y "Después de Alegrijes y rebujos".


title: Alegrijes y rebujos

text: Está protagonizada por Jacqueline Bracamontes, María Chacón, Miguel Martínez, Miguel de León, Luis Roberto Guzmán y el primer actor Héctor Ortega, con las participaciones antagónicas de Rosa María Bianchi, Allisson Lozz, Diego Boneta, Jesús Zavala, Sebastián Rulli, Luz Elena González y Eugenia Cauduro (quien fue reemplazada por Cecilia Gabriela).


title: Alegrijes y rebujos

text: Sofía Domínguez es una niña huérfana de madre que vive con su papá, el doctor Antonio Domínguez, con su madrastra Mercedes y tiene un hermano menor llamado Esteban. Estos dos últimos se esfuerzan por hacer quedar mal a Sofía siempre que pueden, mientras su padre trabaja todo el día en un laboratorio. Sofía tiene varios amigos que son sus vecinos y un día deciden entrar en la "mansión embrujada" de la calle Villa Luz, donde vive un hombre llamado Chon y que trabajaba para su difunto patrón "Don Darvelio" al momento de entrar vivirán grandes aventuras y lucharán para derrotar las malignas fuerzas de Helga, la "Gran Rebruja" que amenaza constantemente la vida de Sofía debido a una profecía que esta debe cumplir.


title: Base Marambio

text: La Base aeromilitar Vicecomodoro Gustavo Marambio, o simplemente base Marambio, es la principal estación científica y militar permanente de Argentina y una de las principales de toda la Antártida. Se halla bajo dependencia de la Fuerza Aérea Argentina y se encuentra ubicada en la isla Seymour o Marambio sobre el mar de Weddell () dentro del sector reclamado por Argentina con el nombre de Antártida Argentina. Esta isla tiene alrededor de 14 km de longitud por 8 km de ancho y la base está construida sobre una meseta a unos 200 msnm. Las temperaturas en el lugar llegan fácilmente a los treinta grados bajo cero y los vientos a 120 km/h, estos fuertes vientos, a su vez, son los que evitan una gran acumulación de nieve en la zona de la meseta. La base se encuentra a 3304 kilómetros de Buenos Aires.


title: Base Marambio

text: Debe su nombre a Gustavo Argentino Marambio, pionero de la aviación argentina sobre el sector antártico. Fue fundada el 29 de octubre de 1969, y se mantiene en actividad durante todo el año con población permanente.


title: Base Marambio

text: Durante todo el año se desarrollan diferentes actividades científicas como la medición de ozono atmosférico en otras y se otorga especial atención en la Protección del Ambiente. Algunas de las actividades científicas en la base están reunidas en el LAMBI (Laboratorio Antártico Multidisciplinario en Base Marambio).


title: Base Marambio

text: La base Marambio posee un clima polar antártico, con temperaturas normales que no superan los 0 °C. La temperatura promedio anual es de -8.8 °C.


title: Base Marambio

text: El 6 de febrero de 2020 se registró la temperatura más alta para un mes de febrero desde 1971 con 15.8 grados centígrados, superando los 13.8 grados del 24 de febrero de 2013.


title: Base Marambio

text: En verano, las temperaturas diarias varían entre los 2 °C, y los -5 °C, y las extremas pueden llegar hasta los 10 °C de máxima, y hasta -20 °C de mínima. Dado el frío habitual incluso en esta época, el verano suele ser la estación con mayor cantidad de días con nevadas, porque las precipitaciones suelen darse con más frecuencia.


title: Base Marambio

text: En invierno las temperaturas son bastante más bajas que en verano, con máximas diarias de -20 °C y mínimas de -35 °C, y la sensación térmica alcanza habitualmente los -40 °C. Las temperaturas extremas pueden llegar hasta -45 °C de mínima, pero de máxima no superan los -10 °C.


title: Base Marambio

text: El incremento de la actividad antártica argentina desarrollado desde 1940 creó la necesidad de una pista aérea operable durante todo el año por aviones con ruedas. Los vuelos del Vicecomodoro Mario Luis Olezza al Polo sur y las frecuentes operaciones desde la base Matienzo mostraban la necesidad de asegurar mejor el transporte y las comunicaciones en el sector.


title: Base Marambio

text: En diciembre de 1951 el Vicecomodoro Gustavo Marambio sobrevoló la bahía Margarita en el sector noroeste de la península antártica, luego, en 1952, estudió posibles lugares de aterrizaje en el Sector Antártico Argentino que es oficialmente parte de la Provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur.


title: Base Marambio

text: En la década de 1960 la Fuerza Aérea Argentina se empeñó en localizar una zona apta para habilitar una pista de aterrizaje destinada a la operación regular y continua de aeronaves de gran porte en la Antártida. El 25 de noviembre de 1968 un grupo de la Fuerza Aérea embarcado en el rompehielos ARA "General San Martín", se posó sobre la meseta de la isla Marambio a bordo de dos helicópteros Bell UH-1 para recoger muestras de terreno y efectuar mediciones y observaciones de la zona. Su reporte sobre el lugar fue decisivo ya que no había grandes obstáculos que pusieran en problemas las maniobras aéreas y la longitud de la meseta esta virtualmente libre de hielo.


title: Base Marambio

text: El 30 de agosto de 1969 el equipo de la Fuerza Aérea liderado por el Vicecomodoro Olezza ocupó la isla. Se trasladó materiales y personal desde la base Matienzo con el propósito de construir una pista de aterrizaje en la meseta. Fueron necesarios varios viajes de un avión monomotor DHC-2 Beaver para movilizar los recursos necesarios. El personal transportado, 23 oficiales y suboficiales, constituyó la «Patrulla Soberanía», instalándose, dos campamentos «Alfa» al mando del teniente Francisco Florencio Mensi, en la bahía, al pie de la meseta y sobre la misma el «Campamento Beta» al mando del teniente Mario Víctor Licciardello. Estos hombres trabajaron duramente en condiciones extremas utilizando picos y palas, para construir la pista de aterrizaje que se requería.


title: Base Marambio

text: En septiembre de 1969 la nueva pista tenía una extensión de 300 metros, el mismo avión Beaver que había trasladado al personal y equipo, realizó el primer aterrizaje con ruedas en el Casquete Polar Antártico. En septiembre de 1969, cuando la pista tenía 400 metros, permitió el aterrizaje de un bimotor Douglas C-47.


title: Base Marambio

text: La «base aérea Vicecomodoro Marambio» fue fundada el 29 de octubre de 1969 cuando un Fokker F-27 Friendship de la Fuerza Aérea Argentina al mando del Vicecomodoro Erwin Roberto Kern, partió de Río Gallegos y aterrizó en la base Marambio, transportando autoridades civiles y militares. Esta fue el primer aterrizado de un vuelo a la Antártida que partió desde otro continente usando ruedas convencionales. La Antártida dejó de ser un lugar aislado, ya que las bases de diversos países quedaron interconectadas con el resto del mundo a lo largo del año. Fue considerado el más importante evento antártico de la década. El 11 de abril de 1970, cuando la pista tenía ya una longitud de 1200 m, permitió la operación de aviones de transporte de gran tamaño como el C-130 Hercules que aterrizó con sus ruedas ese día al mando del comodoro Arturo Athos Gandolfi. El Fokker F-28 Fellowship presidencial T-01 "Patagonia" fue el primer jet que aterrizó en la Antártida el 28 de julio de 1973. Cabe destacar que su hangar, construido en el año 1970 y creación del diseñador industrial argentino  Mario Héctor Silvio Mariño, fue en su momento la construcción en plástico más grande del mundo, y que aún sigue en pie.


title: Base Marambio

text: El 15 de abril de 1996 el obispo castrense de la Argentina, de quien depende el capellán antártico argentino, inauguró el oratorio católico de la capilla Santísima Virgen de Luján en la base Marambio.


title: Base Marambio

text: En mayo de 2014 el papa Francisco recibió en audiencia en la Ciudad del Vaticano, al presidente de la Fundación Marambio, Juan Carlos Luján y su esposa. La fundación invitó al papa para que, en su viaje a Argentina, visite la base Marambio, para lo cual se acondicionaría un avión para realizar el vuelo de tres horas hasta la isla Marambio. En julio del 2014 científicos argentinos del CONICET descubrieron los fósiles de los mamíferos más antiguos, pertenecientes al género Litopterna (de gran difusión en Sudamérica durante el Cenozoico) y más precisamente de la familia "Sparnotheriodontidae", que habitaron la Antártida hace por lo menos 55 millones de años AP.


title: Base Marambio

text: En julio de 2016 el Ministerio de Defensa argentino anunció las intenciones de realizar vuelos turísticos hacia la base Marambio a partir del verano austral de 2018. Para ello, se acondicionará el aeropuerto de dicha base para poder recibir vuelos civiles. Dichos vuelos serán operados por Líneas Aéreas del Estado (LADE). Habrá un cupo de 20 turistas por semana, que además deberán respetar el protocolo de seguridad antártico. Argentina ya realiza visitas turísticas a la Antártida, con cruceros que parten desde Ushuaia.


title: Base Marambio

text: El aeródromo de la base Marambio es el más antiguo de toda la Antártida y funciona como puente aéreo entre la Argentina continental y la Antártida Argentina.


title: Base Marambio

text: La pista de aterrizaje es de tierra compactada, en el "permafrost", apta para operar con aviones de gran porte utilizando tren de aterrizaje convencional. Esta pista fue construida por los integrantes de la Patrulla Soberanía que en un entorno tan hostil y en condiciones muy precarias, viviendo en carpas y trabajando con picos y palas realizaron un gran esfuerzo para lograr su objetivo. Rompiendo así el aislamiento y generando un puente aéreo con el continente. El equipo liderado por el Vicecomodoro Mario Luis Olezza construyó la pista de 1200 m de longitud y 40 de ancho, la primera en el continente antártico. Los suministros pueden llegar a la base Marambio durante todo el año para ser posteriormente distribuidos a las otras bases argentinas cercanas (excepto la Belgrano II). Hay cerca de 100 vuelos intercontinentales cada año hacia la base, siendo el C-130 Hércules el medio principal de abastecimiento por parte de la Fuerza Aérea Argentina.


title: Base Marambio

text: En el año 2012 la base contaba con una pista de aterrizaje de 1200 m y a partir de 2015 otra con 1600 m de largo por 30 m de ancho y la primera orientada a los 60/240°, con una elevación de 230 °m; disponen de balizamiento eléctrico y una línea de luces estroboscópicas tipo flash, orientada para la cabecera 24. La plataforma de estacionamiento permite la entrada de aviones Hércules C-130 con acceso a la planta de combustible; servicios concurrentes: sanidad, contraincendio; además cuenta con la ayuda necesaria para la navegación aérea y el aterrizaje en condiciones meteorológicas de escasa visibilidad.


title: Base Marambio

text: Para tareas de enlace con otras bases tiene una aeronave permanente, un DHC-6 Twin Otter. Durante el verano el Escuadrón Helicópteros con dos máquinas Bell 212 brinda apoyo a la actividad científica. La torre de vuelo de la base tiene 12 m de elevación y ayudas a la navegación radioeléctricas y visuales. El Escuadrón Aeromóvil, asentado en la base, que opera en todo el sector antártico argentino está constituido, desde fines de 2013, por dos helicópteros MI-171E pesados multipropósito de fabricación rusa, los cuales reemplazaron a los helicópteros Bell 212 con que contaba. La misión de este grupo es la de brindar apoyo operativo a la Campaña Antártica de Verano del Programa Antártico Argentino y ejecutar tareas de sostén logístico, asistencia en situaciones de emergencia y búsqueda y rescate. También se asienta en la base el Escuadrón Aeromóvil Águila, equipado con un avión DHC-6 Twin Otter de la IX Brigada Aérea, ambos rotando su personal y unidades según sea necesario.


title: Base Marambio

text: La base cuenta con alojamientos para el personal, talleres de mantenimiento general, usina, enlaces de radio,planta de tratamiento de residuos cloacales, centro meteorológico, museo y hangar para aeronaves. En invierno la base tiene un promedio de 75 habitantes, pero en verano la población llega hasta 150. Posee una planta eléctrica de 1050 kW y en 2010 se instaló un aerogenerador. La logística y el mantenimiento de la base lo realiza Fuerza Aérea Argentina; el aporte científico lo realizan la Dirección Nacional del Antártico y el Servicio Meteorológico Nacional.


title: Base Marambio

text: La base cuenta con las siguientes instalaciones:


title: Base Marambio

text: La infraestructura de la base cuenta con 5208 m² bajo techo, 102 m² de laboratorios científicos, un cuarto de conferencias para 63 personas, área logística de 5012 m² y 170 camas. Cuenta para transporte: 5 vehículos de bomberos, 1 ambulancia, 1 camioneta, 1 autoelevador, 1 camión, 4 camiones todo terreno, 6 cuatriciclos todo terreno, 1 buldócer, 3 palas cargadoras y 1 tractor.


title: Base Marambio

text: Los edificios/sectores de la planta central son los siguientes:


title: Base Marambio

text: La casa de botes Vallverdú se encuentra ubicada sobre la costa de la bahía López de Bertodano en la isla Marambio a , entre el cabo Bodman y la desembocadura del chorrillo Díaz. Fue construida en 2008 por la Dirección Nacional del Antártico como punto de apoyo logístico modelo para el desarrollo de actividades científicas y técnicas relacionadas con las Ciencias de la Tierra, Ciencias de la Vida y a la capacitación de personal.


title: A Rianxeira

text: «A Rianxeira» es una canción popular, convertida en uno de los símbolos culturales de Galicia y particularmente representativa del colectivo de emigrantes o "diáspora".


title: A Rianxeira

text: La letra se refiere a cantos tradicionales de acompañamiento a las procesiones de veneración a la Virgen de Guadalupe del siglo XIX que se realizan en la villa de Rianjo, cuyo gentilicio femenino es el que bautiza al himno.


title: A Rianxeira

text: A pesar de su origen, el texto no es de carácter religioso, si bien se sirve de la figura metafórica de la Virgen para realizar una evocación a la figura de la mujer gallega trabajadora de la mar.


title: A Rianxeira

text: Fue compuesta en 1947 en Buenos Aires por Anxo Romero Loxo, con letra de Xesús Frieiro Dourado, "Pinciñas" en honor a Alfonso Rodríguez Castelao. En los años 1950 fue creada la orquestación que alcanzó la aceptación del público gracias al efecto difusor de la radio. Fue estrenada por El Coro Castelao y la Rondalla y grabada en Montevideo en 1950 con el título de "Ondiñas da nosa ría".


title: A Rianxeira

text: "A rianxeira" se canta con ocasión de celebraciones y festividades de carácter privado, costumbre también extendida al fútbol, que se popularizó en los partidos del Celta en Balaídos (Vigo) desde los exitosos años 90 del fútbol galleg, hasta la actualidad.


title: A Rianxeira

text: Ha sido versionada, entre otros, por María Ostiz (1971), Ana Kiro (1977), A Roda, Dulce Pontes, el grupo gallego de rock Astarot, el grupo punk-rock celta Bastards on Parade y Linda Ronstadt con The Chieftains.


title: Madí

text: El movimiento Madí es una corriente derivada del arte abstracto e iniciado en 1947, en La Plata, por los uruguayos Carmelo Arden Quin (artista plástico y escritor), Rhod Rothfuss (artista plástico) y por el artista oriundo de la desaparecida Checoslovaquia y nacionalizado argentino Gyula Kosice. Se trata de una propuesta para todas las ramas del arte (dibujo, pintura, escultura, música, literatura, teatro, arquitectura, la danza, etc.) basada en llevar al extremo los conceptos de "creación" e "invención", con el fin de liberar la creación artística de las limitaciones "externas" a la obra misma y expandir todas las posibilidades que derivan de la continuidad de la obra de arte de la privacidad.


title: Madí

text: Este movimiento tiene como base corrientes artísticas y progresos científicos; se considera el resultado de una evolución estética-artística-científica. Este arte elimina cualquier referencia con la realidad y todas semejanzas con las formas naturales. Permite liberar los sentidos.


title: Madí

text: Movimiento Madí formó parte, junto a la Asociación Arte Concreto-Invención y el Perceptismo, del capítulo de la abstracción rioplatense que a partir de 1944 desarrolló una avalancha programática en contra de la representación, la expresión de tradición romántica, incluyendo el surrealismo, y en particular frente a las restricciones impuestas por el formato del cuadro a la pintura. Todo esto se tradujo en exposiciones, publicaciones, manifiestos y, polémicas que propiciaron divisiones y enfrentamientos irreductibles.


title: Madí

text: En 1944 apareció la revista Arturo y las exposiciones tituladas "Arte Concreto Invención y Movimiento de Arte Concreto Invención". Ambas organizadas en la casa del psicoanalista Pichón Rivière y de la fotógrafa Grete Stern, respectivamente, en 1945, donde hubo una «audición de música y danzas elementaristas». De las mismas se desprendieron el movimiento Madi, la Asociación Arte Concreto Invención, y luego el Perceptismo fundado por Raúl Lozza.


title: Madí

text: En el Manifiesto de 1946, Kosice reconocía al arte Madí como “una organización de elementos propios de cada arte en su continuo”. Esta idea de “zona artística abierta” implicaba a su vez el abarcamiento de varios campos expresivos al mismo tiempo. Una prueba de esto vendrían a ser las primeras exposiciones Madí realizadas en 1946 en el Instituto Francés de Estudios Superiores, donde se exhibieron manifiestos, pinturas, esculturas, poemas, maquetas arquitectónicas sumadas a audiciones de música y espectáculos de danza. Madí ostentaba, además de énfasis en la pluralidad de expresiones, una actitud libre, lúdica, con acentos puestos en el movimiento. Al enfrentarse a lo estático del arte concreto, el grupo se destacó por la realización de piezas cuyas estructuras formulaban un intento por neutralizar las diferencias entre pintura y escultura. Los conceptos de "invención" como método estético en el arte y de "marco recortado o irregular" serían fundamentales para caracterizar al movimiento y son probablemente sus aportes más originales.


title: Madí

text: Estos artistas proponían ya no “representar” sino “presentar” a la obra de arte como un objeto en sí mismo, con sus elementos propios, sin referencia a otra realidad más que a la suya propia. Rompieron con el marco regular del cuadro y su tradición de "ventana" desde la cual mirar el mundo. Las diferencias internas de los artistas del Grupo Arturo se centraron en el tema del cuadro como «forma propia» o «recortado» (que posteriormente sería el «shaped canvas» norteamericano de la década del 60), pero también respecto del dilema entre rigor científico y sensibilidad. Arden Quin introdujo la transformación mediante el agregado de partes móviles en sus esculturas, que por deslizamiento podían cambiar los centros de gravedad compositivos. El dinamismo es virtual en sus pinturas cóncavo-convexas y de marco irregular y se convierte en real en los móviles y pinturas articuladas. Las investigaciones de Rhod Rothfuss seguían la línea de los problemas planteados por el marco recortado. Escribe y experimenta sobre los efectos visuales de la superposición y de la yuxtaposición de figuras y de las tensiones provocadas por su interacción.


title: Madí

text: El madismo evolucionó el arte constructivista de los años veinte-treinta al arte minimalista, el shaped canvas y el hard hedge de los setenta. Dejando de lado el marco ortogonal clásico, esta corriente se anticipaba en quince años al formalismo norteamericano de un Stella, por ejemplo.


title: Madí

text: En la evolución del madismo se encuentra Círculo y Cuadrado, fundado en 1929 por Michel Seuphor y Joaquín Torres-García, que organizó en París, en 1930, la primera gran exposición consagrada al arte abstracto, esencialmente geométrico. En 1934, Torres García (1874-1949) volvió a Montevideo, su ciudad natal. Ese grupo reunió a la mayoría de los grandes creadores del arte abstracto de comienzos del siglo XX (por citar a algunos: Mondrian, Kandinsky, Van Doesburg, Vantongerloo, Arp, Russolo... y, por supuesto, Torres García).


title: Madí

text: En 1935, Arden Quin (Carmelo Heriberto Alves) asistía a una conferencia dada por Torres García en Montevideo. Lo frecuentará, tendrá acceso a su biblioteca, a las revistas de vanguardia que recibía del mundo entero. En 1938, Quin se instaló en Buenos Aires donde formaría parte de un grupo de pintores y escritores de vanguardia. En 1941, comienza la preparación de la revista Arturo y en 1944 aparece el único número... En 1945, como dijimos antes, se forma el Movimiento de Arte Concreto-Invención, y al año siguiente los animadores de la revista se dividen y Arden, en compañía de Martín Blaszko, Rothfuss y Gyula Kosice, instauran el movimiento Madí.


title: Madí

text: Como dice el crítico Jorge López Anaya: "Estos artistas no crean –la creación pertenece al dominio de lo romántico y lo poético–, inventan, como el ingeniero. La obra no es producto de un saber intuitivo, sino el fin de un proyecto, una invención".


title: Madí

text: A su vez, la segunda y tercera exposiciones de Madí fueron presentadas en la Escuela Libre de Arte Altamira y en el Bohemien Club de Buenos Aires, en 1946, y en diciembre de ese año la Primera exposición Madí internacional, organizada en la AIAPE (Asociación de Intelectuales, Artistas, Periodistas y Escritores) de Montevideo. La segunda exposición auspiciada por el movimiento fue de carácter individual; estuvo a cargo de Gyula Kosice, quien presentó una serie de piezas y poemas entre las cuales figuran esculturas articuladas, algunas de ellas desarmables, sobrerrelieves y estructuras realizadas en vidrio y en madera. En 1947, el grupo se fragmentó como consecuencia de diferencias entre Arden Quin y Kosice, al publicar este último la revista "Arte MadiUniversal" y fundar el movimiento "Madinmensor". Eitler, Martin e Ignacio Blasko siguieron a Arden Quin, Rothfuss se alió con Kosice. El número 2 de la revista consigna la participación de Madí en el Salon des réalités nouvelles de París, muestra de arte no-figurativo con 260 expositores en representación de 17 países. Encabezado por Kosice y Rothfuss, el envío causó fuerte impresión en la crítica.


title: Madí

text: En 1948 aparecen las series de "Formas curvilíneas" y "Coplanals " (pinturas-objetos articulables, transformables). Arden Quin deja Argentina para instalarse en París. A partir de la exposición realizada en el salón de Nuevas Realidades, el arte no figurativo adquirió gran resonancia en Argentina. De 1951 a 1958 se creó un Centro de Investigaciones y Estudios Madistas en el taller parisino de Arden Quin, con la participación de artistas latinoamericanos y franceses (Volf Roitman, Pierre Alexandre, Angela Mazat, Roger Neyrat, Rubén Nuñez, Marcelle Saint-Omer y Georges Sallaz). En Argentina, a partir de los años cincuenta el arte cinético reunió a una nueva generación de artistas que buscaban, retomando los datos de la abstracción geométrica, introducir nociones dinámicas y temporales (Vasarely, Tomasello, Soto, Agam, Morellet, Cruz-Diez...).


title: Madí

text: Si bien la energía de Madí y Arte Concreto-Invención había disminuido, encontraron un sucesor en el Grupo Generativo cuyas figuras líderes fueron Eduardo McEntyre y  Miguel Ángel Vidat. Y así el arte geométrico, que no se afianzó en Europa donde había nacido, lo haría en el Río de la Plata. Al parecer, ese era el lugar y el momento histórico oportuno para alcanzar una permanencia y un desarrollo que tampoco obtuvo en los Estados Unidos, hasta la revisión de Reinhard, Newman, Noland y Stella. Ellos serían quienes, bien entrada la década del cincuenta, recogieron los principios correlativos del “shaped canvas” y el “hard Edge”, consolidados años atrás en la Argentina.


title: Madí

text: El Arte minimalista aparecido en Estados Unidos en 1965 (Dan Flavin, Donald Judd, Sol Lewitt, Carl André, Frank Stella...), con Morellet, en Francia, precedió a este movimiento. Las formas, simplificadas al extremo, ya no llevan indicios de la intervención del artista negando así cualquier subjetividad.


title: Madí

text: El origen histórico del término cuya autoría se la adjudicaron, tanto Gyula Kosice como Carmelo Arden Quin, ha estado en discusión. Mientras el primero sostenía que provenía del grito de los republicanos españoles "Madrí, Madrí, no pasarán", el segundo afirmaba que se basaba en su nombre: Carmelo Arden Quin: MAdi. En cualquier caso, el término no tenía un significado real y era heredero de los postulados teóricos del arte Madí: inventar y crear. Algunos creen que la palabra "Madí" se conforma por las primeras sílabas de "Materialismo Dialéctico" o un acrónimo de sus conceptos pilares: Movimiento, Abstracción, Dimensión, Invención.


title: Madí

text: Entre los artistas que integran el "Movimiento Madí" se encuentran Carmelo Arden Quin, Gyula Kosice, Martín Blaszko, Bolívar Gaudín, Valdo Longo, Juan Bay, Esteban Eitler, Diyi Laañ, Valdo Wellington, Rodolfo Ian Uricchio, Horacio Faedo, Armando Ramaglia, Alonso de Alba Bessonnier, [Lorena Faccio|.]]


title: Hans Klok

text: Hans Klok (nacido en Purmerend el 22 de febrero de 1969) es un actor e ilusionista holandés.


title: Hans Klok

text: Empezó su carrera de mago cuando era un adolescente y ya había ganado varias competencias importantes a la edad de 16 años.


title: Hans Klok

text: Para los 23, era parte de un espectáculo con uno de los comediantes holandeses más famosos de la época. El show tuvo gran éxito y recorrió gran parte de Europa.


title: Hans Klok

text: En 1994, se presentó en Las Vegas por primera vez, como parte del elenco del show “The World's Greatest Magic” ("La más grandiosa magia del mundo"). La televisora estadounidense NBC transmitió el evento en vivo desde el casino Caesar's Palace a una audiencia de 60 millones de telespectadores.


title: Hans Klok

text: Klok pasó los siguientes 10 años de gira por Europa y China, también apareció una vez más en Las Vegas y en shows importantes que se televisaron desde Alemania y Montecarlo.


title: Hans Klok

text: Durante la ceremonia de apertura de la Copa Mundial de Fútbol del 2006 en Alemania, cerca de 500 millones de aficionados en 152 países vieron a Klok hacer aparecer de la nada el trofeo de oro de 18 quilates que la FIFA le otorga al ganador de la copa.


title: Hans Klok

text: El más reciente show de Klok, "La belleza de la magia," debutó en Las Vegas el primero de junio del 2007 en el casino Planet Hollywood. El espectáculo estaba programado para correr hasta finales de agosto pero fue extendido hasta mediados de diciembre.


title: Hans Klok

text: El éxito del espectáculo se debe en parte a la participación de la actriz y modelo estadounidense Pamela Anderson (una de las estrellas de la serie Baywatch), quien aparece en el show luciendo un escotado traje de baño para cumplir su papel de ayudante de mago.


title: Hans Klok

text: Klok antes había trabajado con otras famosas durante sus shows, incluyendo Carmen Electra.


title: Hans Klok

text: Una semana después del estreno del show que estelarizan juntos, Klok y Anderson se presentaron en el famoso programa de radio "The Howard Stern Show" y dieron pie a un rumor acerca de un posible romance entre los dos.


title: Hans Klok

text: Un mes después le dijeron al comediante Craig Ferguson del programa The Late Late Show que no eran novios, pero que algunas veces las cosas entres ellos se volvían muy "físicas" tras bambalinas.


title: Hans Klok

text: Los rumores de su supuesto romance con Anderson recibieron bastante cobertura de la prensa holandesa, ya que en Europa Klok ha sido franco acerca de su homosexualidad desde el principio de su carrera.


title: Hans Klok

text: Klok después admitió en una entrevista con la revista QVegas que los rumores fueron parte de una campaña publicitaria, ya que él ha estado en una relación con su pareja, Frank, desde hace 16 años.


title: The Great Southern Trendkill

text: The Great Southern Trendkill es el octavo álbum de la banda de "groove metal" Pantera, publicado en mayo de 1996. A causa de los problemas internos de la banda, Phil Anselmo tuvo que grabar sus partes vocales para el álbum en un estudio de Nueva Orleans, propiedad de Trent Reznor, líder de Nine Inch Nails, mientras que el resto de la banda estaba grabando el disco en Dallas, Texas. El disco llegó al cuarto puesto en las listas de álbumes más exitosos del Billboard, llegando a disco de platino por la venta de 1 000 000 de copias. En este trabajo se pueden apreciar las influencias del "metal" alternativo y del naciente "nu metal", ya que los tempos de las canciones son más altos y los registros del sonido de la guitarra son más graves, condiciones propias que adoptó el "nu metal" de la influencia de la banda. También, se puede observar las ganas de experimentación de la banda, ya que, el disco, posee la única canción acústica de la discografía de la banda, "Suicide Note Pt. I".


title: Petra Magoni

text: Petra Magoni (Pisa, 28 de julio de 1972) es una cantante italiana.


title: Petra Magoni

text: Empieza a cantar en un coro de voces blancas y con otros grupos vocales de diversos géneros. Se perfecciona en música antigua con Alan Curtis en el Conservatorio de Livorno y en el "Istitituto Pontificio di Musica Sacra" de Milán. Participa en seminarios sobre improvisación, canto armónico, difóonico y "ensemble vocal". Trabaja en el ámbito de la música antigua y operística con la compañía del teatro Verdi de Pisa, con el grupo pisano "Senza freni" participa en la edición de 1995 del "Arezzo Wave" así como dos veces en el Festival de Sanremo (1996, con la canción "E ci sei"; 1997, con "Voglio un dio"). En esa época aparece en muchos programas de televisión y colabora con Giorgio Panariello en una gira teatral y en la película "Bagnomaria" para la que escribe el tema "Che natale sei". Ha colaborado también con el rapper Stiv, con bandas "underground" (Les Anarchistes, Germinale), y con músicos de jazz como Antonello Salis, Ares Tavolazzi y con el pianista Stefano Bollani.


title: Petra Magoni

text: Bajo el pseudónimo de "Artepal" realiza proyectos dance como cantante y autora ("Don't give up" ha sido el tema del anuncio publicitario en televisión de Sasch). Ha editado dos discos con su propio nombre ("Petra Magoni", 1996 y "Mulini a vento", 1997), uno bajo el pseudónimo Sweet Anima, comercializado en enero de 2000, con las canciones escritas en inglés por Lucio Battisti y, como Aromatic junto a Giampaolo Antoni, el álbum electro-pop "Still Alive" editado en noviembre de 2004.


title: Petra Magoni

text: Con el contrabajista Ferruccio Spinetti (Piccola Orchestra Avion Travel) formó el grupo Musica Nuda, con el que ha grabado varios discos, como "Musica Nuda", editado en 2004, con miles de copias vendidas en Italaia y clasificándose en tercer puesto en el Premio Tenco 2004, dentro la categoría intérpretes. El CD fue también publicado en 2005 también en Francia, Bélgica, Países Bajos, Luxemburgo y Suiza.


title: Petra Magoni

text: En 2005 sale "Seguendo Virgilio - dentro e fuori il Quartetto Cetra", homenaje a Virgilio Savona del Quartetto Cetra, álbum en el que algunos intérpretes revisitan algunos temas de Savona. Entre ellos Petra Magoni, al lado de Ferruccio Spinetti con el tema Il cammello e il dromedario.


title: Petra Magoni

text: El 25 de febrero de 2006 en la sala Petit Palau de Barcelona, dentro del Festival Barnasants 2006, el cantautor catalán Joan Isaac invita a la presentación de su disco De profundis a los italianos Mauro Pagani y Petra Magoni acompañada al contrabajo por Ferruccio Spinetti, los dos últimos se presentaban por primera vez en España, interpretando unas originales versiones de "Guarda che luna" y "I will survive".


title: Petra Magoni

text: En marzo de 2006 publica el disco doble "Musica Nuda 2", que le da gran éxito al dúo en Italia y en el extranjero, superando las ventas del disco precedente. El álbum contiene dos CD, el primero con solos de Petra & Ferruccio, y el segundo con artistas invitados.


title: Petra Magoni

text: En otoño de 2006 Petra y Ferruccio ganan el Premio-Targa Tenco - categoría Intérpretes - y el premio "Mejor Gira" en el PIMI (Premio Italiano Musica Indipendente) y en el MEI de Faenza. En octubre del mismo año sale el disco "Banda 25" de la Banda Osiris en el que Petra Magoni colabora en la canción "La filanda" versione italiana di "È ou nao è" de Amália Rodrigues.


title: Petra Magoni

text: El primero de diciembre de 2006 sale "Quam Dilecta", un pequeño disco de música sacra grabado en la iglesia de San Nicola de Pisa y contiene temas sacros que Petra cantaba de niña, otros arreglos de temas clásicos y algunos inéditos.


title: Petra Magoni

text: Constantemente en gira en Italia y el extranjero, el directo de "Musica nuda" se edita en DVD en Francia e Italia bajo el título "Live in Paris" en 2006. Petra Magoni y Ferruccio Spinetti editan también en septiembre de 2007 su primer CD en directo, "Live à Fip-Musica nuda", grabado igualmente en la primavera 2007 en París, Francia, donde la copia ha tenido gran seguimiento y obteniendo prestigiosos reconocimientos.


title: Petra Magoni

text: Otro de sus trabajos es "AEDI-Odissea Pop", desconcierto de épica y canciones, que lleva a escena junto a Spinetti y la actriz y cantante Monica Demuru.


title: Petra Magoni

text: En junio de 2008 en Italia y en Francia la discográfica Blue Note edita su nuevo álbum "Musica nuda 55/21" de temas inéditos del grupo (los dos artistas se consideran de hecho un grupo a todos los efectos).


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: La Empresa Nacional de Energía Eléctrica, conocida como la ENEE, es un organismo autónomo responsable de la producción, transmisión, distribución y comercialización de energía eléctrica en Honduras. Es fundada el 20 de febrero de 1957, bajo la administración de la Junta Militar de Honduras 1956-1957.La empresa fue creada el 20 de febrero de 1957 como una empresa automa responsable de la producción, transmisión, distribución y comercialización de la energía eléctrica en Honduras.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Su primer proyecto a gran escala fue la primera planta de producción de energía eléctrica, "Cañaveral", la que incluyó la construcción de líneas de transmisión y subestaciones para poder distribuir a los consumidores la energía generada en la planta.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: El así llamado "Sistema Interconexión Nacional" continuó expandiéndose hasta llegar a las principales regiones del país.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: En 1985 comenzó a funcionar la Central Hidroeléctrica Francisco Morazán mejor conocida como "El Cajón" que tuvo un costo de 537 millones de euros (US$ 775 millones de dólares) en 1985, ajustados a la inflación corresponden a US$ 1,785 millones de dólares de 2014 o 35 mil millones de Lempiras.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: En Honduras se ha planificado la construcción de proyectos hidroeléctricos desde mediados del siglo XX, de los cuales se han construido los siguientes:


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Además se planea la construcción de nuevos proyectos:


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: En 2014 la demanda energética en Honduras fue de entre 1,275 y 1,375 megavatios cada hora, por lo que la empresa cubre aproximadamente el 60 % de la demanda de energía, el resto es cubierto por empresas privadas y mediante importaciones de energía.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Debido al bajo nivel de construcción de proyectos energéticos en Honduras la capacidad de producción energetica se ha estancado mientras la demanda energetica continua creciendo, esto ha llevado a la ENEE a sufrir un déficit fiscal y a la nación a sufrir apagones debido a la baja producción de energía y a las irregularidades de los procesos de compra de energía del estado de Honduras al sistema centroamericano.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Honduras se conectó al Sistema de Interconexión Eléctrica de los Países de América Central en 2014 con lo que desde entonces puede comprar y vender energía a mejores precios a los países de América Central desde Panamá hasta Guatemala y Estados Unidos. Para esto Honduras cuenta con 275 kilómetros de líneas conectadas al SIECA. En marzo de 2014 Honduras conectó su segunda planta de transmisión al sistema.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Contrario a lo que se esperaba que sucediera con la conexión de Honduras al Sistema de Interconexión Eléctrica de los Países de América Central en 2014, en lugar de tener mayor capacidad de transmisión, se han dado varios apagones generalizados en todo el país debido a la baja producción en las diferentes plantas productoras para suplir los 1400 megavatios por hora consumidos en horas pico y a la incapacidad de las plantas transformadoras debido a su cantidad insuficiente. Por lo que el gobierno estableció apagones entre 6 y 8 a. m. y 12 y 2 p. m. además de apagones sin previo aviso, lo que está danando a las fábricas, maquilas, talleres, a la industria turística, centros comerciales, hospitales y a muchos restaurantes debido a que aun pagando energía para sus maginas, alumbrado y refrigeradoras, esta no les llega de parte de la ENEE, quien les ha garantizado este acceso.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: La mayor planta transformadora de energía se encuentra localizada en Amarateca con capacidad para transformar 200 millones de aperios y suplir 200 megavatios de energía. Las dos plantas restantes se localizan en Tegucigalpa, La subestación Santa Fe y la planta Miraflores.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Para solucionar el problema de los apagones Honduras comprara combustible a Colombia, importando 337 mil barriles de bunker en un buque de carga cada 23 días, para que la empresa LUFUSA genere 320 megavatios por hora. Para esto el buque Overseas transporto 337 mil barriles de bunker desde Colombia transportados por el canal de Panamá, pero se descargaron 100 mil barriles en Panamá debido a la poca profundidad del canal. De esta forma llegaron 227 mil barriles a San Lorenzo por mar y 100 mil barriles por tierra. El precio del barril del bunker es de 55 dólares por barril, por lo que cada 23 días se le pagara a Colombia 18 millones de dólares (389 millones de Lempiras) por cada barco con 337 mil barriles de bunker. Aun comprando bunker cada 23 días los apagones continuaron y continuaran durante varios meses debido a la incapacidad de las plantas de transmisión, por aun gastando 400 millones de Lempiras cada 23 días el problema continua igual y se distribuye la misma cantidad de energía que antes de la compra de combustible a Colombia y en donde la tarifa subirá de 2.50 Lempiras el kilovatio a 5.25 Lempiras el kilovatio.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Honduras cuenta con un presupuesto para 2014 de 27 mil millones de Lempiras. Desde que la ENEE migro su matriz energetica hacia energía basada en carburantes compradas a empresas privadas comenzó a perder capital, en 2014 sus pérdidas ascendían a 2,388 millones de lempiras.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: La ENEE tiene un presupuesto de 27 mil millones de Lempiras en 2014, del cual 20 mil millones se destinó a la compra de energía a empresas privadas nacionales y extranjeras.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Durante varios años se ha gastado el 90 % del presupuesto de la ENEE (24 mil millones de Lempiras) en compras de energía térmica a empresarios privados, principalmente al grupo Terra de Fredy Nasser, nuero de Miguel Facussé Barjum.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Los ingresos de la ENEE provienen de los pagos de sus abonados residenciales, comerciales e industriales; además del soporte financiero del gobierno y la banca.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Los egresos eran destinados en un 90 % a la compra de energía a empresas privadas dejando solamente un 10 % para el pago de salarios, mantenimiento e inversiones en centrales eléctrica y plantas transformadoras de energía.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: Honduras compra energía a Guatemala a precios entre 21 y 22 centavos de dólar por kilovatio hora.


title: Empresa Nacional de Energía Eléctrica

text: La deuda de la ENEE con generadores privados ascendió en agosto de 2014 a la cantidad de 10 mil millones de Lempiras (500 millones de US $), lo que equivale al 37 % de su presupuesto para 2014. El sector privado suple alrededor de 1.3 Gigavatios. Un mes antes renunció su gerente Emil Hawit, quien fue sustituido por Roberto OrdóñezEn el primer trimestre de 2014 Honduras adquirió una deuda extra con los productores de energía privada de 1,651 millones de Lempiras para un total de 8,699 millones de Lempiras en deuda a la empresa privada, lo que representa el 5 % del del gobierno en 2014.


title: Joana Benedek

text: Joana Benedek Godeanu (Bucarest, Rumania; 21 de enero de 1971) es una actriz de televisión rumana, afincada en México.


title: Joana Benedek

text: Vivió por varios años en Venezuela, donde comenzó su trabajo artístico, desarrollándose como exitosa modelo e interpretando varios personajes de telenovela.


title: Joana Benedek

text: También ha hecho apariciones en la lucha libre como referí invitada, usualmente en la Arena Coliseo en Monterrey (Nuevo León).


title: Joana Benedek

text: Se retiró de la actuación en 2012 y, tiempo después, abrió su propio canal de YouTube (además de compartirlos también por Instagram) donde toca temas espirituales y de relajación personal.


title: Iglesia de San Pedro y San Pablo (Ibros)

text: La iglesia de San Pedro y San Pablo sito en la localidad de Ibros (provincia de Jaén (España)) es un templo católico que data del siglo XVI y fue construido en estilo renacentista.


text: Se localiza en la plaza del Ayuntamiento, y está catalogada como "Inmueble de Interés" (pero no es B.I.C.).


text: Destaca la sobria fachada, la torre, la bóveda con los cuatro evangelistas, el retablo barroco y su ambientación interna.


title: Isabel de Barcelos

text: Isabel de Barcelos (Barcelos, octubre de 1402-Arévalo, 26 de octubre de 1465), conocida con el nombre de Isabel de Braganza o Isabel de Barcelos por el condado utilizado por sus padre originalmente, fue una noble portuguesa, hija del duque Alfonso I de Braganza y de su primera esposa Beatriz Pereira de Alvim y, por tanto, nieta por vía paterna de Juan I de Portugal y por vía materna del Nuno Álvares Pereira, condestable del reino, conde de Barcelos, Ourém y Arraiolos y artífice de la victoria de Aljubarrota. Además fue la hermana menor de Alfonso de Braganza, conde de Ourém y marqués de Valença, y del duque Fernando I de Braganza y, a través de sus hijas, abuela de Isabel I la Católica de Castilla y de Manuel I el Afortunado.


title: Isabel de Barcelos

text: Se casó en 1424 con su tío, el infante Juan. De esta unión nacieron cuatro hijos:


title: Isabel de Barcelos

text: Enviudó de su esposo en 1442. Pasó sus últimos años en Castilla, donde su hija Isabel se había desposado con el monarca Juan II. Después de que su hija enviudase y comenzase a mostrar cierta enajenación mental, la acompañó a ella y a sus nietos en su confinamiento en la villa de Arévalo donde falleció el 26 de octubre de 1465, viviendo lo suficiente para ver a su nieto Alfonso reclamar el trono.


title: Palacio de la Real Audiencia de Santiago

text: El Palacio de la Real Audiencia y Cajas Reales ("Palacio de la Real Audiencia" o "Palacio de las Cajas") o Palacio de la Independencia, es un edificio ubicado en la vereda centro-norte de la Plaza de Armas de Santiago de Chile que data de 1808 y que alberga, desde 1982, la sede del Museo Histórico Nacional de Chile.


text: El palacio está instalado sobre parte del solar que perteneció a Pedro de Valdivia, frente a la Plaza de Armas de Santiago. Tras su muerte, el solar fue dividido: una parte de las tierras fue destinada a la construcción de la residencia del gobernador –que alberga actualmente la oficina central de Correos de Chile–, y la otra posteriormente serviría para instalar la Real Audiencia y el cabildo colonial –donde funciona en la actualidad la Municipalidad de Santiago–.


text: Al instalarse la Real Audiencia en Santiago de Chile, en 1609, funcionó en la ubicación actual del palacio. Sin embargo, los terremotos de 1647 y 1730, sumado a las crecidas del río Mapocho, progresivamente fueron deteriorando dicho edificio. En 1808, se inauguró el palacio, de estilo neoclásico, construido por Juan José de Goycolea y Zañartu, entre 1804 y 1808.


text: Al inicio de la Independencia, el edificio se convirtió en el epicentro de los sucesos políticos de aquella época: fue la sede del Primer Congreso Nacional en 1811, y la casa de gobierno durante la Patria Vieja, entre 1812 a 1814. En el periodo de la Reconquista Española fue nuevamente sede de la Real Audiencia.


text: En 1818, el palacio fue designado oficialmente como casa de gobierno por Bernardo O'Higgins, denominándolo ""Palacio de la Independencia"". Este edificio fue utilizado como la casa del presidente y sede de los ministerios de Estado y otras oficinas públicas hasta fines del primer gobierno de Manuel Bulnes.


text: El 17 de abril de 1845, el presidente Bulnes emitió un decreto que ordenaba que el edificio de la Casa de Moneda de Santiago, diseñado por Joaquín Toesca a fines del siglo XVIII, sirviera de casa de gobierno y como sede los ministerios y de las oficinas que existían en el antiguo palacio presidencial, realizándose las adaptaciones y reparaciones que fueren necesarias, debido al mal estado e incomodidades que se experimentaban en el Palacio de la Independencia. El traslado, por parcialidades, se hizo efectivo en 1846.


text: Entre 1847 y 1929, el palacio albergó a la Intendencia de Santiago y, posteriormente, fue utilizada como dependencia del Servicio de Correos y Telégrafos, hasta 1978.


text: El 1 de diciembre de 1969, por sus méritos históricos y arquitectónicos, fue declarado Monumento Nacional. Años más tarde pasó a manos del Museo Histórico Nacional, que lo reconstruyó entre 1978 y 1982, restaurando sus características originales y lo acondicionó para albergar sus colecciones y dependencias.


text: Fue parte de los escenarios utilizados por la serie Héroes: La gloria tiene su precio. Aquí se filmó el enfrentamiento entre Manuel Rodríguez Erdoíza y Bernardo O'Higgins. Rodríguez aseguraba que la muerte de Juan José Carrera y Luis Carrera era por orden de la Logia Lautaro del cual O´higgins era miembro.


title: Proceso Bayer

text: El proceso Bayer es el principal método industrial para producir alúmina a partir de bauxita; luego usada para la obtención del aluminio en estado metálico. Fue patentado por el austriaco Carl Josef Bayer en 1889 y se basa en la disolución de la bauxita con hidróxido de sodio. Este proceso fue imponiéndose hasta convertirse, a partir de los años 1960, en la única fuente industrial de alúmina; y por tanto, combinado con el proceso Hall-Hèroult, el proceso de obtención de aluminio usado mundialmente.


title: Proceso Bayer

text: La bauxita es la mena de aluminio más importante, pero solo contiene entre un 30 y un 54 % de aluminio (expresado como AlO), siendo el resto una mezcla de sílice, óxidos de hierro y dióxido de titanio. El aluminio de la bauxita se encuentra normalmente formando hidróxidos, Al(OH), o mezclas de hidróxidos y óxidos, AlO(OH).


title: Proceso Bayer

text: En el proceso Bayer, primero se tritura la bauxita y luego se lava con una disolución caliente de hidróxido de sodio (sosa cáustica a no confundir con sosa que es carbonato de sodio[NaCO]), NaOH. La sosa disuelve los minerales de aluminio pero no los otros componentes de la bauxita, que permanecen sólidos. Las reacciones químicas que ocurren en esta etapa, llamada "digestión" son las siguientes:


title: Proceso Bayer

text: La temperatura de la digestión se escoge en función de la composición de la bauxita. Para disolver el hidróxido de aluminio basta una temperatura de 140 °C pero para la mezcla de hidróxido y óxido hace falta subir hasta unos 240 °C. A continuación se retiran de la disolución los sólidos no disueltos, principalmente en un decantador seguido de unos filtros para eliminar los últimos restos. Los sólidos recogidos en el decantador, llamados "lodo rojo" o "barro rojo", se tratan para recuperar la sosa no reaccionada, que se recicla al proceso.


title: Proceso Bayer

text: La disolución de Al(OH), ya libre de impurezas, se precipita de forma controlada para formar hidróxido de aluminio puro. Para favorecer la cristalización se opera a baja temperatura y se "siembra" la disolución con partículas de hidróxido de aluminio:


title: Proceso Bayer

text: La disolución de sosa libre de aluminio se concentra en unos evaporadores y se recicla al comienzo del proceso.


title: Proceso Bayer

text: Por último, el hidróxido se calienta a unos 1050 °C, en una operación llamada "calcinación", para convertirlo en alúmina, liberando vapor de agua al mismo tiempo:


title: Proceso Bayer

text: La alúmina obtenida se utiliza principalmente para producir aluminio mediante electrólisis.


title: Proceso Bayer

text: El químico austriaco Carl Josef Bayer (1847-1904) patentó en 1889 el proceso para obtener alúmina a partir de bauxita mediante una disolución de hidróxido de sodio. Bayer coexistió parcialmente en el tiempo con los químicos. Su padre, Friedrich Bayer (1825-1880), fue uno de los dos fundadores de la empresa químico-farmacéutica Bayer, y Adolf von Baeyer (1835-1917), que recibió el premio Nobel de Química en 1905 por sus contribuciones en el campo de los colorantes químicos. Por tanto, y debido al apellido, idioma y profesión que compartían los tres, a menudo se establece un parentesco erróneo entre ellos.Las primeras plantas industriales de producción de alúmina basadas en el proceso Bayer se instalaron en Francia y en Irlanda en la década de 1890.


title: Proceso Bayer

text: Hasta entonces, la alúmina se producía por el proceso de Le Chatelier, que consistía en mezclar la bauxita con carbonato de sodio y someter la mezcla a calcinación en un horno a 1000 – 1100 ºC. Como producto de la reacción se obtenía aluminato de sodio, que se lixiviaba a 80 ºC para dar una disolución de la que, una vez saturada, se precipitaba la alúmina por medio de CO procedente del horno.


title: Proceso Bayer

text: La alúmina producida por el proceso de Le Chatelier fue perdiendo competitividad desde la aparición del proceso Bayer hasta quedar casi desbancada a finales de los años 1940. Desde los años 1960 toda la alúmina producida en el mundo lo es por el proceso Bayer.


title: All Singing, All Dancing

text: All Singing, All Dancing, llamado "Todo canciones, todo bailes" en España y "Todos cantan, todos bailan" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", estrenado originalmente en la cadena Fox el 4 de enero de 1998. En el episodio, el cuarto refrito de la serie, Homer dice que odia cantar, por lo que Marge le muestra cintas de números musicales de las temporadas anteriores. El material original fue dirigido por Mark Ervin y fue el primer episodio escrito por Steve O'Donnell. El productor ejecutivo fue David Mirkin, y las estrellas invitadas fueron George Harrison, Patrick Stewart y Phil Hartman, aunque sus voces aparecen en los clips y ninguno de ellos grabó material original para el episodio. Sin embargo para Hispanoamérica y en España todas las canciones fueron dobladas.


title: All Singing, All Dancing

text: Todo comienza cuando Homer alquila la película "Pintar tu carro". Él y Bart esperaban ver un western violento con Lee Marvin, como protagonista, además de Clint Eastwood como actor; sin embargo, resulta ser un musical. Esto causa que Homer saque la cinta y diga que odia las canciones, pero Marge le recuerda que él canta muy frecuentemente.


title: All Singing, All Dancing

text: Luego, todos comienzan a cantar y a ver videos de viejas canciones de otros episodios. Las canciones que se oyen son: Las canciones de la familia hacen que Snake, molesto, entre en la casa, y en varias ocasiones trata de matarlos. En los créditos, la voz de Snake puede ser oída mientras trata de parar la música.


title: All Singing, All Dancing

text: El episodio es el cuarto y penúltimo especial de refritos de "Los Simpson". Fue armado por Steve O'Donnell, quien escribió este episodio y The Joy of Sect (el cual, en orden de producción, precedió a este episodio). El productor ejecutivo David Mirkin detesta hacer especiales de refritos y dijo "no los haríamos si pudiésemos elegir", tal como dicen al final del episodio. El episodio tuvo problemas con los censores, ya que éstos objetaron que Snake la apuntase con un arma a Maggie. Debido a esto, "All Singing, All Dancing" es uno de los pocos episodios clasificados como clase G.


title: All Singing, All Dancing

text: En Latinoamérica, es el primer episodio de Claudia Motta doblando a Bart Simpson debido a que Marina Huerta renuncia por razones salariales. También, debido a que las canciones en las temporadas pasadas nunca fueron interpretadas hasta aquí, fueron dobladas e incluidas solo para este episodio (aunque en el episodio Marge contra el monorriel sí fue doblada la canción del monorriel, pero con notorias fallas en la adaptación) y sus escenas fueron redobladas, cambiadas en el libreto y de actores de doblaje.  Este episodio marca un hito en el doblaje hispanoamericano de la serie, ya que muchas canciones sin contar con algunos que no se doblarían serían interpretadas.


title: All Singing, All Dancing

text: Clint Eastwood está vestido como el hombre sin nombre de las películas "Dollars Trilogy". Al principio del episodio, se referencia a la película "Paint Your Wagon". La película es protagonizada por Clint Eastwood y Lee Marvin y dirigida por Joshua Logan, pero los guionistas no basaron la parodia ni las canciones en la película. El hombre que en la película enfrenta a Clint Eastwood fue diseñado para que luciese como Lee Van Cleef.


title: All Singing, All Dancing

text: Varias de las canciones que aparecen en el episodio son referencias de musicales verdaderos. "Springfield, Springfield", cantada por Bart y Milhouse, es una referencia de "New York, New York", de "On the Town". La canción de Krusty, "Send in the Clowns", cambia la letra de la versión original de Stephen Sondheim. La canción de Monorail, de Lyle Lanley, está basada en una actuación del personaje Profesor Harold Hill en "The Music Man", incluyendo el traje de Lanley y el "fácil convencimiento sobre la audiencia para que aceptase su falsa propuesta". Por otra parte, cuando Bart cambia las letras de los himnos, lo hace por "In-A-Gadda-Da-Vida", de Iron Butterfly llamándola "In the Garden of Eden".


title: All Singing, All Dancing

text: Aunque normalmente no le gusten los refritos, a David Mirkin le gustó el episodio por los bailes y los cantos y dijo que los clips eran "verdaderamente maravillosos". Los autores del libro "I Can't Believe It's a Bigger and Better Updated Unofficial Simpsons Guide", Warren Martyn y Adrian Wood, escribieron que "para ser un especial, no está mal. La única canción que falta es "Dr Zaius" de "A Fish Called Selma". En su libro "Planet Simpson", el autor Chris Turner escribió "cuando se muestran todas las canciones importantes de la serie juntas, forman un argumento interesante, y un musical tan armonioso como "Singin' in the Rain" o "Cats". El episodio fue nominado en 1998 para un premio Emmy, en la categoría "Dirección musical".


title: All Singing, All Dancing

text: Michael Dunne analizó el episodio en su libro "American Film Musical Themes and Forms", y da ejemplos sobre el mismo explicando que las actuaciones bailando y cantando no suelen ser bien aceptadas en televisión. Nota que Homer llama "poco masculino" cantar, y la "poca comunicación" que hay en el episodio. Sin embargo, Dunne también notó el hecho que Homer mismo canta "su queja de que los musicales son falsos y tramposos".


title: Bellísima (película)

text: Bellísima ("Bellissima") es una película italiana de 1951 dirigida por Luchino Visconti e interpretada por Anna Magnani en el rol principal.


title: Bellísima (película)

text: Un anuncio de radio durante un concierto informa que el director Alessandro Blasetti está buscando un niño en Roma para participar en una película. Esto lleva a Cinecittà a una multitud de madres e hijas, incluida la popular Maddalena Cecconi con su hija Maria, para la cual la madre sueña con un ascenso social, a través de una carrera como artista a la que había aspirado inútilmente ella en su juventud. Las esperanzas de la madre, que a menudo se da aires delante de todos, también a menudo son objeto de burla de los vecinos, pero sobre todo son fuentes de crecientes tensiones con su esposo Spartaco, a quien Magdalena inicialmente esconde sus intenciones.


title: Bellísima (película)

text: Magdalena hace cualquier sacrificio para garantizar a su hija la ayuda, más o menos digna, de un fotógrafo, un profesor de actuación y una clase de baile, y, a pesar de las dificultades financieras de la familia y la demora en pagar las cuotas del hogar, gastar para la peluquería y la modista. María, tímida e inocente, no muestra ningún talento en particular ni interés en el espectáculo, mientras que su padre, consciente de ello, choca con su esposa porque quiere una infancia tranquila para su hija como la de todas las demás chicas.


title: Bellísima (película)

text: Durante una de las audiciones en Cinecittà, se le acerca a Maddalena un colaborador marginal de Blasetti, Alberto Annovazzi, quien se jacta con ella de que puede garantizar recomendaciones para su hija a cambio de 50 mil liras , una suma que gastará en la compra de un Lambretta. Maddalena, atrapada en su ilusión, solo más tarde se da cuenta de que Annovazzi es en realidad un impostor y lo invita a la familia, a pesar de que más tarde evita sus "avances" .


title: Bellísima (película)

text: Una expresión intensa de Anna Magnani en la escena en la que rechaza la oferta de los cineastas para elegir a su hija. De todos modos, cuando se llama al niño para una audición, la madre, aprovechando la simpatía que despierta una exactriz reducida a trabajar en el taller de edición, se las arregla para ayudar en secreto a la proyección, durante la cual el niño torpe y tímido rompe a llorar desesperadamente, provocando la risa desdeñosa de la tripulación. Solo en este punto, Maddalena se da cuenta de sus errores y comprende que le exigió a la niña cosas que la niña no quería o podía hacer, gastar el dinero necesario para la familia en vano y poner el dinero necesario. relación con su marido.


title: Bellísima (película)

text: Pero después de vagar por un largo tiempo en la ciudad sacudida por estos sentimientos, al regresar a casa, encuentra inesperadamente a los ayudantes del director que están discutiendo con su esposo un contrato para el niño: el tema de la película de hecho involucraba a una niña torpe y torpe y María. Resultó ser adecuado para el propósito. Pero luego Magdalene, al darse cuenta de las peligrosas ilusiones ocultas en el cínico mundo del cine, rechaza el contrato, abandona los sueños de éxito de la pequeña Maria y vuelve a conectar sus relaciones con su esposo.


title: Michelle Wild

text: Katalin Vad (Budapest; 16 de enero de 1980), más conocida como Michelle Wild, es una actriz pornográfica húngara.


title: Michelle Wild

text: Michelle Wild se graduó de la preparatoria "Kossuth Lajos Gimnázium" en su natal "Sátoraljaújhely" en 1999. Trabajaba como operadora en una línea erótica por teléfono y como bailarina erótica, lo que le permitió desenvolverse en la industria porno. Comenzó su carrera como actriz en el año 2001 a la edad de 21 años. Su primera película fue "Sex Opera" con el nombre artístico de 'Katia' dirigida por Antonio Adamo, película que fue filmada en ese mismo año, luego de lo cual, Michelle trabajó repetidamente para esta misma empresa.


title: Michelle Wild

text: Michelle Wild ha trabajado con directores como Kovi, quien también trabaja bajo la empresa Private produciendo filmes como "Brides & Bitches" y "The Sex Secrets of the Paparazzi". También trabajo con directores como John Leslie ("Crack Her Jack 1") y Rocco Siffredi ("Animal Trainer"). Michelle Wild aparece en más de 90 películas para adultos desde que comenzó su carrera.


title: Michelle Wild

text: Ganó el premio "the best actress" en el Brussels Erotic Festival 2003. En ese mismo año, Private produjo un semi-documental llamado "The Private Life of Michelle Wild" en honor a la carrera artística de Michelle Wild. La película incluye escenas de películas anteriores en donde aparece ella, al igual que nos ofrece algunas escenas en donde Michelle Wild nos habla sobre sus deseos además de algunos "atrás de cámaras".


title: Michelle Wild

text: Michelle Wild se hizo muy popular en Hungría, en donde sus fanes la adoran por su inteligencia y por su hermosa personalidad. Durante el tiempo que participó en el negocio de películas para adultos ella ganó numerosos reconocimientos a su carrera en dicho país.


title: Michelle Wild

text: Cuando se llevó a cabo en Budapest la tercera anual "Tutti Frutti szexkorona díjátadó gála", la ceremonia de entrega de premios para el hardcore húngaro en el cual hay 16 categorías al igual que los Oscars, se le hizo un tributo a Michelle Wild que para ese tiempo estaba embarazada y retirada del negocio, se presentó ganando un "Lifetime Achievement Award". Por ser la estrella y lograr una gran venta en películas como: 110% Natural No. 4, 3X1:Three Girls on One Guy, Crack Her Jack, Click Here to Enter, I want to Fuck You In the Kitchen, Fresh Meat No. 17: City Morgue, etc. Ella dijo al recibir el premio "es un gran gesto que me dieron este premio de la empresa". Mientras que el director Kovi parecía especialmente conmovido con lo que dijo: "Estoy triste de que Michelle se retire, porque ella no podrá ser sustituida jamás".


title: Michelle Wild

text: Michelle tenía un espacio en la revista "FHM" y es conductora de un programa de radio por la noche. Ella conoció a su futuro esposo, un camarero de restaurante, cuando fue su invitado en su programa de radio.


title: Michelle Wild

text: Michelle se presentó en una edición de diciembre de la revista de Playboy en Hungría que fue anunciada meses antes, quien la clasificó como todo un símbolo sexual. La revista fue una de las más vendidas de la empresa. Michelle Wild dio a luz a su hija llamada Málna Vad Horváth el 21 de diciembre de 2004, y se retiró del entretenimiento para adultos en el 2005.


title: Michelle Wild

text: Michelle interpreta a "Ivett Janovics", una enfermera de un hospital en la serie llamada "Jóban Rosszban" ("Good Times, Bad Times") en la televisión de Hungría. Además de que ha aparecido en varias portadas para la revista para hombres "FHM", aparte de salir en películas húngaras como "Jott egy busz" o la série de TV "Jóban Rosszban". Se espera que se considere como un símbolo de la pantalla.


title: NGC 3808

text: NGC 3808A es una galaxia espiral interaccionando con la vecina NGC 3808B, también galaxia espiral. Están situadas en la constelación de Leo, siendo el brillo superficial de NGC 3808 13,6. Fueron descubiertas por William Herschel en 1785 y catalogadas en el "Atlas Arp de Galaxias Peculiares" como Arp 87 por el astrónomo Halton Arp en los años 60. Se encuentran a 300 millones de años luz de la Tierra.


title: NGC 3808

text: Imágenes obtenidas con el Telescopio Espacial Hubble en 2007 han permitido observar con detalle ambas galaxias. La forma de las galaxias ha sido distorsionada por la interacción gravitacional entre ellas. En la galaxia principal, NGC 3808A vista prácticamente de frente, se observa un brillante anillo de formación estelar y varios prominentes brazos de polvo. Estrellas, gas y polvo fluyen desde esta galaxia hacia su compañera, NGC 3808B. Esta última aparece prácticamente de perfil y está rodeada de un anillo de estrellas y gas interestelar que es perpendicular al disco galáctico, denominado "anillo polar".


title: NGC 3808

text: Las galaxias que interactúan con otras suelen exhibir altas tasas de formación de estrellas. Muchos indicios -color de la luz de las estrellas, intensidad de emisión del gas, emisión en el infrarrojo lejano del gas calentado- apoyan este hecho. Algunas galaxias en proceso de fusión tienen los niveles más altos de formación estelar que se pueden encontrar en el universo cercano.


title: La caza de la codorniz

text: La caza de la codorniz o la Partida de caza es un cuadro de Francisco de Goya perteneciente a la primera serie de cartones para tapices, ejecutada en 1775, que representaban escenas costumbristas de caza destinadas al comedor de los Príncipes de Asturias, los futuros Carlos IV y María Luisa de Parma, del El Escorial. La obra se conserva y expone en la colección permanente del Museo del Prado.


title: La caza de la codorniz

text: "La caza de la codorniz" es un cartón destinado a servir de modelo a un tapiz que iba a decorar el comedor de los Príncipes de El Escorial junto a otros de diversos formatos que figuraban, por ejemplo, perros de caza o útiles de este ejercicio, como "Perros con traílla", "La caza del jabalí" o "Caza con mochuelo y red", todos de 1775. En este primer año de su trabajo como pintor de cartones para tapices con destino a la Real Fábrica el trabajo de Goya estaba estrechamente dirigido por su cuñado Francisco Bayeu, que bosquejaba los borradores sobre los que posteriormente trabajaba Goya. "La caza de la codorniz" revela el estilo de los cartonistas de la corte, especialmente el de José del Castillo o del hermano de Francisco, Ramón Bayeu.


title: La caza de la codorniz

text: En el cuadro se aprecian distintos momentos de la caza de la codorniz. En primer término, a la derecha, aparece un cazador con su perro rastreando. Consecutivamente, y a la izquierda, un poco más al fondo se muestra el disparo mientras el perro espera agazapado. Al fondo y siguiendo un recorrido en diagonal, a la derecha aparecen dos hombres y más a la izquierda una partida de jinetes y perros que dan alcance a las presas.


title: La caza de la codorniz

text: El objetivo compositivo es dar variedad a la unidad temática de la caza de la codorniz, representando todos sus momentos típicos, es decir, pintorescos. Pero la dificultad estriba en conseguir la interrelación de los distintos motivos representados, lo que en este cuadro perteneciente a la primera serie de tapices, Goya no logra con resolver con solvencia. Y ello porque dispone a los grupos separados por taludes, para no crear confusión entre los conjuntos de figuras, y ello a costa de aislarlos y romper la unidad. Por otro lado, el cuadro podría entenderse como una sucesión de viñetas que representan en orden cronológico los distintos momentos de la caza, pero Goya no volverá en los cartones a optar por este tipo de fragmentación. En sus series posteriores logrará unificar toda la escena con varios personajes, encontrando soluciones compositivas más naturales, como se puede apreciar solo dos años más tarde, en 1777 en el "Paseo por Andalucía", donde el movimiento de la pareja se relaciona con los sucesos broncos que pueden ocurrir unos momentos más tarde y con las miradas de los embozados que los rodean y preludian un conflicto.


title: Lagopus lagopus

text: El lagópodo común (Lagopus lagopus) o lagópodo escandinavo es una especie de ave galliforme de la familia Phasianidae ampliamente distribuida por Norteamérica y Eurasia, especialmente en los bosques de abedul y la tundra.


title: Lagopus lagopus

text: Se reconocen 19 subespecies de "Lagopus lagopus":


title: Arthur Vandenberg

text: Arthur Hendrick Vandenberg (22 de marzo de 1884 - 18 de abril de 1951) fue un senador republicano de Míchigan, Estados Unidos, que participó en la creación de las Naciones Unidas.


title: Arthur Vandenberg

text: Hijo de Aaron y Alpha Hendrick Vandenberg, nació y creció en la ciudad de Grand Rapids, Míchigan. Vandenberg fue a la escuela pública de su ciudad, y estudió Derecho en la Universidad de Míchigan durante los años 1900 y 1901. Mientras estuvo en esa universidad, se unió a la fraternidad Delta Upsilon. No tuvo más educación que esa. Después de una breve temporada en Nueva York trabajando en la revista "Collier's", volvió a su casa en 1906 y se casó con el amor de su infancia, Elizabeth Watson, con quien tuvo tres hijos. Después de que ella se muriese en 1917, en 1918 Vandenberg se casó con Hazel Whittaker, con quien no tuvo hijos. Durante todo este tiempo y hasta 1928, trabajó como periodista, editor y redactor del "Grand Rapids Herald".


title: Arthur Vandenberg

text: El 31 de marzo de 1928 fue nominado por el gobernador Fred Green para ocupar la posición del recientemente fallecido senador Woodbridge Nathan Ferris. Inmediatamente Vandenberg accedió a ello, presentándose consecuentemente a las elecciones. En noviembre de 1928, fue elegido senador por un periodo de seis años. A causa de su comportamiento respecto a la política del partido al que pertenecía, en las elecciones de 1934 su situación política era muy precaria, llevándolo a casi perder su cargo de senador, aunque finalmente consiguió mantenerlo.


title: Arthur Vandenberg

text: En 1947, al inicio de la Guerra Fría, Vandenberg accedió a la presidencia del Comité de Relaciones Internacionales del Senado. En ese cargo, cooperó con la administración Truman mediante la búsqueda del apoyo de ambos partidos para la Doctrina Truman, el Plan Marshall y la OTAN, incluyendo esta última la decisiva resolución Vandenberg.


title: Lagopus

text: Lagopus es un género de aves galliformes de la familia Phasianidae conocidas vulgarmente como lagópodos.


title: Lagopus

text: El género "Lagopus" incluye tres especies:


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: Alone Again, Natura-Diddily, llamado "Solito otra vez naturalmente" en España y "Solo nuevamentirijillo" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", estrenado en Estados Unidos por la cadena FOX el 13 de febrero de 2000. El guion fue escrito por Ian Maxtone-Graham y dirigido por Jim Reardon, y la estrella invitada fue Shawn Colvin como Rachel Jordan, en su primera aparición en el programa. En el episodio, Maude Flanders, la esposa de Ned, muere, por lo que este debe aprender a vivir sin ella.


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: En un viaje al santuario de aves, la familia Simpson ve que una nueva pista de autos de carrera se había inaugurado en Springfield, por lo que son invitados a ver una carrera. La familia va a las tribunas y se sorprenden de ver a la familia Flanders, quien no habían ido por la carrera, sino por el alto nivel de seguridad que había. Poco después, un grupo de animadoras llega y anuncia que regalará camisetas gratis, disparándolas arrolladas desde una especie de cañón. Homer pide una camiseta, luego se quita la que tenía puesta, y agita la barriga. Detrás de él estaban Ned y Maude Flanders; irritada por Homer, Maude va a comprar comida. Homer dibuja con kétchup un blanco sobre su vientre, logrando así la atención de las porristas. Todas ellas lanzan camisetas al mismo tiempo en la dirección de Homer, pero este, a último momento, se recoge para tomar un alfiler del suelo. Las camisetas empujan a Maude, que llegaba en ese momento, y la arrojan desde la cima de las tribunas hacia el suelo. El Dr. Hibbert, presente en el lugar, declara a Maude como muerta.


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: El Reverendo Lovejoy, en el funeral, dice de Maude: "En diversas maneras, Maude Flanders era importante en nuestras vidas. No llamó nuestra atención con frases memorables o recuerdos cómicos, pero, se diera uno cuenta o no, ella siempre estaba ahí... y pensamos que siempre lo estaría".


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: Todos les muestran sus condolencias a Ned, pero él debe luchar con el hecho de ser viudo y un padre solitario. Homer, en secreto, hace una cinta con la vida de Ned Flanders para mostrárselo a las mujeres solteras de Springfield interesadas en conseguir marido, para ayudarlo, pero las citas fracasan.


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: Una mañana de domingo, Ned Flanders dice que no quiere ir a la iglesia, porque había comenzado a dudar de Dios por haberse llevado a Maude. Sin embargo, más tarde, sintiéndose culpable, va muy rápido a la iglesia (disculpándose con Dios en voz alta) y ve una banda de rock cristiano, Kovenan†, tocando allí. Viendo a la banda, se siente atraído, física y espiritualmente, por la cantante, Rachel Jordan. Rachel invita a Ned a tomar un café, pero él no se siente preparado para salir con otra dama, por lo que decide verse en otra ocasión pero nuevamente retoma su vida a pesar de su viudez, terminando así el episodio.


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: En los créditos finales, se oye cantar a Rachel.El presidente de Lowe's Motor Speedway, Jerry Gappens, expresó su descontento con el episodio, ya que parecía parodiar un incidente similar ocurrido en el evento Indy Racing League IndyCar Series Visionaire 500k el 1 de mayo de 1999, cuando unos neumáticos, despedidos del auto después de un choque en la vuelta 62, mataron a tres espectadores, obligando a cancelar la carrera. WCCB, la subdivisión de Fox en Charlotte, Carolina del Norte, hogar de Lowe's Motor Speedway, se negó a mostrar los anuncios de publicidad de este episodio.


title: Alone Again, Natura-Diddily

text: El público y los fanáticos de la serie reaccionaron muy molestos y criticaron el episodio porque en él, muere el popular y querido personaje de Maude Flanders (quien en un episodio previo se creía que había sido asesinada) y por haber mostrado a Homer sin el menor remordimiento por haberle causado indirectamente el fallecimiento y maltratando a lo largo del capítulo a su ahora viudo Ned Flanders. El creador de la serie Matt Groening más tarde justificó la muerte del personaje revelando que Maggie Roswell, la actriz que hacía la voz de Maude, renunció a la serie por desacuerdos de sueldo y debió mudarse a Colorado, por lo que le era muy difícil continuar trabajando sin ella en el programa.


title: Aaron Williams

text: Aaron Williams (nacido el 2 de octubre de 1971 en Evanston, Illinois) es un exjugador de baloncesto estadounidense que desde 1993 hasta 2008 jugó en la NBA. Mide 2,06 metros, jugando en la posición de ala-pívot.


title: Aaron Williams

text: Jugó durante 4 temporadas con los "Mosqueteros" de la Universidad de Xavier (Ohio), en los que promedió 9,2 puntos y 6,1 rebotes por partido.


title: Aaron Williams

text: No fue elegido en el Draft de la NBA de 1993. a pesar de ello, debutó como profesional con un contrato de 10 días con Utah Jazz. A partir de ese momento inició un periplo por varios equipos de la NBA. Antes de empezar la temporada 2000-01 firmó con los New Jersey Nets, desarrollando a partir de entonces su etapa más estable en la liga. en su primer año obtuvo los mejores números de su trayectoria, promediando 10,2 puntos y 7,2 rebotes.


title: Aaron Williams

text: El 17 de diciembre de 2004 fue traspasado a Toronto Raptors junto con Alonzo Mourning, Eric Williams y dos primeras rondas del draft a cambio de Vince Carter. Asimismo, en 2006 fue traspasado de los Raptors a New Orleans Hornets a cambio de dos segundas rondas del draft.


title: Aaron Williams

text: El 31 de julio de 2006 firmó como agente libre por Los Angeles Clippers, equipo al que perteneció hasta el 2008.


title: Avenged Sevenfold (álbum)

text: Avenged Sevenfold es el cuarto álbum de estudio de Avenged Sevenfold editado el 30 de octubre de 2007 en Warner Bros. En principio, el álbum estaba programado para ser editado el 16 de octubre, pero su fecha de publicación fue retrasada para completar el material extra del disco, incluyendo una versión animada de la canción «A Little Piece Of Heaven». Este álbum debutó en el número cuatro en "Billboard 200", y el 23 de septiembre de 2008 fue considerado álbum de oro por la RIAA. Avenged Sevenfold ganó el premio Kerrang! del Mejor Álbum en 2008. Además, fue incluido en "666 Álbumes que Debes Escuchar Antes de Morir" de Kerrang. Este es el último álbum de estudio grabado por el grupo junto con el baterista y fundador The Rev, quien murió el 28 de diciembre de 2009.


title: Avenged Sevenfold (álbum)

text: Todos los créditos hacia Avenged Sevenfold. Los escritores respectivos están bajo la lista.


title: Tetrao

text: Tetrao es un género de aves galliformes de la familia Phasianidae que incluye dos especies de urogallos.


title: Tetrao

text: El género "Tetrao" incluye dos especies:


title: Haroldo de Campos

text: Haroldo Eurico Browne de Campos (São Paulo, 19 de agosto de 1929-16 de agosto de 2003) fue un poeta y traductor brasileño.  Realizó sus estudios secundarios en el Colégio São Bento, donde aprendió latín, inglés, español y francés. Ingresó en la Facultad de Derecho de la Universidad de São Paulo. Su primer libro, "O Auto do Possesso", se publicó en 1949, cuando, al lado de Décio Pignatari, participaba en el Club de Poesía.


title: Haroldo de Campos

text: En 1952, Décio, Haroldo y su hermano Augusto de Campos rompieron con el Club de Poesía por divergencias con el conservadurismo predominante entre los poetas conocidos como la Generación del 45. Fundaron el grupo Noigandres, pasando a publicar los poemas en la revista homónima. En los años siguientes defendieron las tesis que llevarían a los tres a inaugurar en 1956 el movimiento concretista, al cual se mantuvo fiel hasta 1963, cuando comenzó un proyecto personal centrando su atención en el libro-poema "Galáxias".


title: Haroldo de Campos

text: Haroldo se doctoró en Filosofía, Letras y Ciencias Humanas, bajo la supervisión y orientación de António Cândido, habiendo sido profesor de la Pontificia Universidad Católica de São Paulo, así como de la Universidad de Texas, en Austin, Estados Unidos.


title: Haroldo de Campos

text: Tradujo al portugués poemas de autores como Homero, Dante, Mallarmé, Goethe, Mayakovski, además de textos bíblicos, como el Génesis y el Eclesiastés. Publicó numerosos ensayos de teoría literaria, entre ellos "A Arte no Horizonte do Provável" (1969).


title: Haroldo de Campos

text: La poesía de Haroldo de Campos ha tenido una recepción más bien fragmentaria y escasa en España, su última publicación, "Hambre de forma", pretende cubrir ese vacío importante. Esta antología bilingüe ofrece la más amplia muestra de su creación —desde la ortodoxia concretista hasta sus aristas más neobarrocas—, vertida al castellano de la mano de los mejores poetas y traductores interesados en Haroldo (Gonzalo Aguilar, Roberto Echavarren, Daniel G. Helder, Reynaldo Jiménez, Eduardo Milán, Marcelo Pellegrini, Néstor Perlongher y el mismo Fisher).


title: Haroldo de Campos

text: Galaxias, en traducción al castellano y notas por Reynaldo Jiménez, tuvo dos ediciones sucesivas: por La Flauta Mágica, Montevideo, 2010, con prólogo de Roberto Echavarren, y por Libros Magenta, México, 2011, con prólogo de Gabriel Bernal Granados.


title: Britania conquistada

text: Britania conquistada (en inglés: "Ruled Britannia") es una novela del escritor estadounidense Harry Turtledove publicada en 2002. El libro es una ucronía. La narración nos sitúa en el año 1597 según el calendario gregoriano, diez años después de la empresa de Inglaterra: la conquista de Inglaterra por parte de la Grande y Felicísima Armada enviada por Su Católica Majestad Felipe II, rey de España. Los españoles deponen a la protestante reina de Inglaterra, Isabel I, y la encarcelan en la Torre de Londres. Isabel Clara Eugenia, hija de Felipe II, y su esposo Alberto, reinan sobre los ingleses para mayor gloria de España y de la Iglesia de Roma.


title: Britania conquistada

text: Pero la salud de Su Católica Majestad empeora, y los españoles encargan al dramaturgo local William Shakespeare la composición de una obra de teatro sobre el rey Felipe que perdure en la memoria de los siglos. Sin embargo, a Shakespeare, bajo sospecha de servir a los rebeldes ingleses, le es asignado como vigilante el aspirante a escritor e infalible seductor, el teniente Lope de Vega. Mientras, los rebeldes ingleses tratan de convencer a Shakespeare para que cree una obra que subleve al pueblo inglés frente al invasor español.


title: Britania conquistada

text: La novela fue ganadora del Premio Sideways en 2003.


title: Fernando II de Braganza

text: Fernando II de Braganza y Castro (¿?, 1430 - Évora, 20 de junio de 1483). Noble de Portugal, fue el 3º duque de Braganza, hijo del duque Fernando I y de Juana de Castro.


title: Fernando II de Braganza

text: Tuvo excelentes relaciones con Alfonso V de Portugal, fue hecho "fronteiro" de las provincias de Entre-Douro-e-Minho y de Trás-os-Montes. Recibió el título de conde de Guimarães que en breve se elevó a ducado. Acompañó al rey en varias campañas en África.


title: Fernando II de Braganza

text: Cuando en 1478 sucedió a su padre en el ducado de Braganza, se convirtió en titular del mayor dominio señorial, no solo de Portugal, como de Castilla, Navarra y Aragón. Con la subida al trono de Juan II de Portugal en 1481, que con sus deseos de fortalecer el poder real y las providencias que tomaba contra las excesivas regalías de las clases privilegiadas, llevaran a Fernando II de Braganza, alcaide de numerosas fortalezas, a protestar, declarando lesiva de su dignidad y excesivamente rigorosa, siendo, en esta actitud, acompañado por dos hermanos y del duque Diego I de Viseu.


title: Fernando II de Braganza

text: Entre las escrituras existentes de donaciones y privilegios dados al ducado de Braganza y guardados en un cierto cofre en Vila Viçosa, el veedor de la hacienda dice haber encontrado cartas donde el duque de Braganza receloso de la acción del nuevo rey, intentaba ganar aliados en Castilla. A partir de las copias mandadas ejecutar por Juan II de esas mismas cartas, el duque de Braganza fue juzgado en Évora, condenado a muerte y ejecutado el 20 de junio de 1483. Manuel I anularía este proceso más tarde, en 1500, y a devolver las tierras y los títulos a su hijo, Jaime I.


title: Fernando II de Braganza

text: El duque se casara dos veces; la primera en 1447, teniendo apenas 17 anos de edad, con Leonor de Meneses, hija de Pedro de Meneses; la segunda (1472) con la infanta Isabel, hija del infante Fernando de Portugal, duque de Beja y de Viseu, hijo a su vez de Eduardo I.


title: Fernando II de Braganza

text: Del primer matrimonio, con Leonor de Meneses, no hubo hijos;


title: Fernando II de Braganza

text: Del segundo, con Isabel de Viseu, los siguientes;


title: Décio Pignatari

text: Décio Pignatari (Jundiaí, Brasil, - São Paulo, ) fue un poeta, ensayista y traductor brasileño.


title: Décio Pignatari

text: Desde los años 50 realizó experiencias con el lenguaje poético, incorporando recursos visuales y palabras fragmentadas. Tales aventuras culminaron en lo que se conoció como concretismo, movimiento estético que fundó junto con los hermanos Augusto y Haroldo de Campos, con quienes editó las revistas "Noigandres" e "Invenção" y publicó "Teoría de Poesía Concreta" (1965).


title: Décio Pignatari

text: Como teórico de la comunicación, tradujo obras de Marshall McLuhan y publicó el ensayo "Informação, Linguagem e Comunicação" (1968). Su obra poética está reunida en (1977).


title: Décio Pignatari

text: Pignatari publicó traducciones al portugués de obras de Dante Alighieri, Goethe y Shakespeare, entre otros, reunidas en "Retrato do Amor quando Jovem" (1990) y "231 poemas". Publicó también el volumen de cuentos "O Rosto da Memória" (1988) y "Panteros" (1992), además de una obra para teatro, "Céu de Lona".


title: 'Tis The Fifteenth Season

text: 'Tis The Fifteenth Season, llamado "Ya llegó la decimoquinta temporada" en España y "La decimoquinta temporada" en Hispanoamérica, es un episodio perteneciente a la de la serie animada "Los Simpson", emitido originalmente el 14 de diciembre de 2003. Fue escrito por Michael Price y dirigido por Steven Dean Moore. En el episodio, Homer, luego de darse cuenta de que es muy egoísta, decide convertirse en el hombre más amable de la ciudad.


title: 'Tis The Fifteenth Season

text: Todo comienza cuando, en Navidad, Carl le regala a Homer un reproductor de DVD y la primera temporada de Magnum P.I.. Sin embargo, Homer olvida el regalo para Lenny, por lo que le da, en su desesperación por conseguir algo, un Certs. En lugar de darle un bono navideño, el Sr. Burns les da a todos vouchers para la cafetería y, a Homer, una tarjeta de béisbol de Joe DiMaggio, destinada a Bart. Vendiendo la tarjeta, la familia consigue muchísimo dinero para los regalos navideños. Con su pequeña fortuna, los Simpson van a un centro comercial para la clase alta. Homer promete comprar un enorme árbol de Navidad, pero en lugar de eso, gasta el dinero en un Astrolabio Parlante Personalizado.


title: 'Tis The Fifteenth Season

text: Homer es regañado por la familia cuando ellos descubren lo que había hecho, y, sintiéndose rechazado, pasa la noche en el sofá de la sala. Despierto en la noche, Homer ve un programa llamado Especial de Navidad de Mr. Magrew (que representaba el clásico cuento "Canción de Navidad" de Charles Dickens). Cuando el programa termina, Homer se da cuenta cuán egoísta es. Para reformarse, decide convertirse en el hombre más amable de la ciudad. Los actos bondadosos de Homer incluyen regalarle su ropa vieja a los vagabundos, darle un buen regalo de Navidad a Lenny, dejarle a Marge que coma la última chuleta de cerdo, y construir una pista de patinaje sobre hielo en el jardín de su casa. Luego de que Gil Gunderson le diga que es el hombre más amable de la ciudad y que Nelson Muntz se burle de Ned Flanders por haber sido derrotado de su puesto, Ned comienza a ponerse celoso.


title: 'Tis The Fifteenth Season

text: Flanders descubre que tiene muy poco control sobre sus celos. Decide comprarles a todos los habitantes de la ciudad un regalo de Navidad, sacando el dinero del alquiler de su casa a una fraternidad. Homer piensa que para vencer a Flanders debe comprarles a todos un auto, pero Lisa le convence de no hacerlo y le dice que, como budista, piensa que la gente sería más feliz sin regalos.


title: 'Tis The Fifteenth Season

text: Luego de escucharla, Homer tiene una idea: robar todos los regalos de Navidad de las casas, al estilo de El Grinch. En la mañana, una turba iracunda liderada por Cookie Kwan y Drederick Tatum enfrenta a Homer. Sin embargo, su ira se calma al ver una estrella brillante que piensan que es una señal de Dios, cuando en realidad era una bengala de ayuda enviada por Hans Topo. Homer les devuelve a todos sus regalos y, toda la ciudad junta, canta una canción de Navidad.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Wenceslao I Premyslid (en checo: "Václav I".) (1205 – 23 de septiembre de 1253) fue entre 1230 y 1253.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Wenceslao era hijo del rey Otakar I de Bohemia y de Constanza de Hungría. Sus abuelos maternos eran Bela III de Hungría e Inés de Antioquía (Inés de Châtillon), quien era hija de Reinaldo de Châtillon y Constanza de Antioquía, .


title: Wenceslao I de Bohemia

text: El 6 de febrero de 1228, Wenceslao fue coronado como co-gobernante del reino de Bohemia con su padre. El 15 de diciembre de 1230, Otakar murió, y Wenceslao le sucedió como rey de Bohemia.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Su primera preocupación fue la amenaza que representaba Federico II de Austria. El expansionismo de Federico era causa de recelo y protesta de algunos otros gobernantes. En 1236, el emperador Federico II Hohenstaufen se vio envuelto en guerra con la Liga lombarda, y pidió a Wenceslao y a otros gobernantes que le prestaran tropas. Wenceslao encabezó a un grupo de príncipes que se mostraron renuentes a separar tropas de la defensa de sus propios territorios, por miedo a la invasión del ducado de Austria, y solicitaron la intervención imperial.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: En junio de 1236, el emperador impuso una prohibición imperial al duque de Austria. Las tropas despachadas contra el duque obligaron a este a abandonar Viena. Aunque el duque continuaría gobernando un estado disminuido el año siguiente, el emperador declaró el gobierno imperial directo en Austria y Estiria. Ekbert von Andechs-Meranien, antiguo obispo de Bamberg, fue instalado como gobernador de los dos ducados, gobernando hasta su muerte, el 5 de junio de 1237. Wenceslao no quedó muy satisfecho con esta aparente expansión del poder imperial junto a sus fronteras, así que formó una alianza con el duque Federico contra el emperador. Este decidió levantar la prohibición en 1237, para no tener otro frente abierto. Wenceslao negoció la expansión de Bohemia al norte del Danubio, anexionando territorios ofrecidos por el duque Federico con el fin de mantener su alianza.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Wenceslao y Federico pronto encontraron otro aliado en la persona de Otón II de Baviera. En junio de 1239, Wenceslao y Otón dejaron el Parlamento del Sacro Imperio en Eger, abandonando el servicio del excomulgado emperador Federico. A pesar de su intento de elegir un antirrey, tal elección no se produjo hasta 1246.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: En 1241, Wenceslao repelió con éxito una incursión a Bohemia de las fuerzas de Batu Kan y de Subotai, del Imperio Mongol, como parte de la invasión mongola de Europa. Los mongoles no enviaron su ejército principal contra Polonia, Bohemia y Silesia. Solo Moravia sufrió la devastación a sus manos. Las incursiones a estas cuatro áreas fueron dirigidas por Baidar, Kadan y Orda Kan, con una fuerza de unos 20.000 hombres. Después de la victoria mongola en la batalla de Liegnitz, Wenceslao se replegó para reunir refuerzos en Turingia y Sajonia, pero fue superado por la vanguardia mongola en Klodzko. Sin embargo, la caballería bohemia esquivó al destacamento mongol. Como las órdenes de Baidar y Kadan habían sido servir de distracción, se volvieron desde Bohemia y Polonia hacia el sur, para unirse con Batu y Subotai, que habían batido a los húngaros en la batalla de Mohi.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Cuando Subotai se enteró en 1242 que el Gran Kan Ogedei había muerto el año anterior, el ejército mongol retrocedió al este, porque Subotai tenía a tres príncipes de sangre a su mando, y Gengis Kan había dejado claro que todos los descendientes del Gran Kan deberían retornar a la capital del Imperio Mongol, Karakórum, para elegir al próximo Khagan. Los polacos, sin darse cuenta de la razón por la que los mongoles abandonaron tan repentinamente, asumieron simplemente que los habían derrotado en combate.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: El 15 de junio de 1246, Federico II de Austria fue muerto en una batalla contra Bela IV de Hungría, que tuvo lugar en el río Leita. Como no tenía hijos y no había designado sucesor, la cuestión sucesoria resultó en años de disputas entre varios pretendientes. La política exterior de Wenceslao se centró en adquirir Austria para la dinastía Premislida. Mientras, el emperador Federico II maniobraba para colocar a Austria de nuevo bajo dominio imperial directo, pero el gobernador imperial Otón von Eberstein tuvo que lidiar con la rebelión austríaca.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: El Privilegium Minus, documento que elevaba a Austria a ducado el 17 de setiembre de 1156, permitía a la rama femenina de la casa de Babenberg acceder al trono. Gertrudis de Austria, sobrina del fallecido Federico II, reclamó el ducado como derecho propio. Wenceslao arregló para ella el matrimonio de su hijo mayor, Ladislao, margrave de Moravia, con lo que este fue declarado, jure uxoris, duque de Austria, y se aseguró el apoyo de parte de la nobleza austríaca. El 3 de enero de 1247, Ladislao murió repentinamente, y el plan fracasó. Gertrudis continuó con su reclamación y procedió a casarse con Herman VI de Baden.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: En 1248 Wenceslao tuvo que hacer frente a la rebelión de la nobleza bohemia dirigida por su propio hijo Otakar II. Este había sido seducido por los nobles descontentos, que le dieron el apodo de «"el rey más joven"». Wenceslao derrotó la rebelión y encarceló a su hijo.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: A finales de 1250, tanto el Emperador, como Herman VI habían fallecido. Este último nunca había sido aceptado por los nobles austríacos. Gertrudis y su único hijo, Federico de Baden, continuaron con su reclamación, pero Wenceslao llevó a cabo una exitosa invasión de Austria, completada en 1251, proclamando duque de Austria a Otokar II. En orden a asegurar los derechos dinásticos sobre Austria, Wenceslao prometió a su hijo con Margarita de Austria, una mujer de la casa Babenberg, hermana de Federico II, y tía de Gertrudis. Ella era mucho mayor que Otokar, pero la boda tuvo lugar el 11 de febrero de 1252.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Wenceslao no disfrutó mucho tiempo de su victoria, pues murió el 23 de setiembre de 1253, y fue sucedido por Otokar II.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: En 1224 se casó con Cunegunda de Suabia, segunda hija de Felipe de Suabia y de Irene Ángelo.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: Wenceslao animó a un gran número de alemanes a establecerse en ciudades y pueblos de Bohemia y Moravia. Como consecuencia de los nuevos pobladores, nuevos edificios de piedra empezaron a reemplazar a los antiguos de madera en Praga.


title: Wenceslao I de Bohemia

text: El matrimonio tuvo cinco hijos conocidos:


title: Hvarf-Heim

text: Hvarf-Heim es un doble álbum compilatorio por la banda islandesa de post-rock Sigur Rós. "Hvarf" contiene versiones de estudio de canciones que no han sido lanzadas (exceptuando a "Hafsól" que estuvo disponible previamente como lado b del sencillo "Hoppípolla" en 2005), mientras que "Heim" incluye versiones de estudio acústicas de canciones que ya han sido lanzadas.


title: Hvarf-Heim

text: El álbum fue lanzado el 5 de noviembre de 2007 en Europa y al día siguiente en Estados Unidos. De manera promocional, el 29 de octubre Sigur Rós lanzó como sencillo a Hljómalind, uno de los tracks de "Hvarf", en una edición limitada en vinilo de 7".


title: Yacimiento arqueológico de Cabezo Lucero

text: El yacimiento arqueológico de Cabezo Lucero, cuya época corresponde al periodo orientalizante, ibérico antiguo y pleno (siglos VI-III a. C.), está situado entre Guardamar del Segura y Rojales (Provincia de Alicante, España), a 2,5 km de Rojales, en el margen derecho del río Segura.


text: El poblado está situado en el margen de lo que en la antigüedad era una albufera o laguna. En la otra orilla se situaban los poblados de El Oral, La Escuera y la Necrópolis de El Molar.