title: Wolffia

text: Las especies de "Wolffia" contienen alrededor del 40% de proteína, la misma que la de la soja, por lo que tienen un potencial de alto contenido de proteínas para la alimentación humana. Históricamente han sido recogidos del agua y comidos como un vegetal en gran parte de Asia. El género fue descrito por Horkel ex Schleid y publicado en "Beiträge zur Botanik" 1: 233. 1844.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: El Museo Oro del Perú y Armas del Mundo es un museo arqueológico y militar ubicado en el Distrito de Santiago de Surco, en Lima (Perú), creado en la década de 1960 a partir de la colección privada del empresario y diplomático peruano Miguel Mujica Gallo.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: El edificio de dos pisos que contiene esta colección está hecho en concreto armado y su ingreso se realiza a través de una bóveda de seguridad al estilo de una gran caja fuerte de un banco.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: El museo, donado al Estado peruano por Miguel Mujica Gallo es administrado por la Fundación Miguel Mujica Gallo, creada ex profeso para conservar la colección reunida a lo largo de varios años.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Actualmente la Fundación es dirigida por Camila Perez Palacio Mujica


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: La adquisición de su contenido peruano, de más de ocho mil piezas, la mayor parte producto del huaqueo indiscriminado de los sitios arqueológicos de la costa norte del Perú, fue inspirada por la admiración a la historia del Perú que tuvo este coleccionista y con la finalidad de mantener el legado orfebre de tiempos milenarios, como homenaje a las culturas peruanas precolombinas en sus diversas manifestaciones conteniendo materiales tales como metales preciosos como el oro, plata y algunas de platino, múltiples textiles, ceramios, momias, fardos funerarios y otros valiosos objetos de la época.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: De esta manera evitó que estas joyas valiosas fueran exportadas y el patrimonio cultural perdido definitivamente, o que terminaran en manos de reducidores inescrupulosos o se dispersaran luego de su fallecimiento.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Sus piezas dan una idea, en general, de lo que encontraron los españoles cuando llegaron al Perú, produciéndose el encuentro entre dos culturas, aquella que le daba el máximo valor a los metales preciosos y la local que valorizaba el tiempo del trabajo en realizar o confeccionar un objeto, no obstante haber utilizado los metales preciosos por razones religiosas, de estatus de poder, como utensilios o como parte de sus vestimentas o atuendos.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: A través de ellas, se ha podido conocer no solamente los avances de la metalurgia, las costumbres, creencias y la vida que se llevaba en dichas culturas.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: El oro y la plata revistieron un complejo simbolismo mágico religioso en todas las culturas peruanas. En las preincas, estos metales representaron una constante dualidad sol-luna, día-noche, femenino-masculino. En el Imperio inca, el dios sol o Inti representó la soberanía en el plano divino y la diosa luna o Mama luna, llamada también Mama Quilla, fue esposa de Inti, madre del firmamento. En el Templo del Sol una orden de sacerdotisas le rendía culto.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Las formas que adquirieron estos metales indicaron el rango jerárquico y el poder de quienes lo usaron en su vida así como la importancia que se les adjudicó en sus entierros.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Los antiguos peruanos desarrollaron técnicas no conocidas por los europeos, tales como darle color a superficies metálicas dorándolas o plateándolas.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Todas las culturas preincaicas fueron orfebres de estos metales, aunque solo cuatro de ellas destacaron al máximo nivel.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: En esta clasificación cabe mencionar a las culturas Vicus, Mochica, Lambayeque y la Chimú que se desarrollaron en la costa norte del Perú.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Posteriormente a estas culturas, surge el Imperio inca que es el más rico en posesión de objetos metálicos en oro y plata y en la calidad y finura de sus terminados.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Victoria Mujica, al referirse a los documentos históricos que se encuentran en el Archivo de Indias, cita uno que dice:


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Producto de sus incontables viajes al exterior, Miguel Mujica Gallo fue coleccionando también diferentes armas del mundo, datando las más antiguas del siglo XIII a. C. Era un asiduo comprador en todos los remates importantes en donde los hubiera.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: Veinte mil armas de todos los tiempos y países son expuestas en el museo, que por la cantidad, la calidad, el estado de conservación y los poseedores originales de estas piezas, puede considerarse uno de los más destacados del mundo en esta especialidad.


title: Museo Oro del Perú y Armas del Mundo

text: En sus ambientes, además de armas, se pueden apreciar uniformes de guerra, monturas de caballos, armaduras, espuelas y otros objetos que marcaron época a través del tiempo y los personajes de la historia desde hace más de tres mil tres cientos años.


title: Wolffiella

text: Wolffiella es un género con 12 especies de plantas con flores de la familia Araceae. Es originario de América y África.


title: Wolffiella

text: Son plantas acuáticas desarraigadas que tienen una quilla que les permite mantener su orientación en el agua. El género fue descrito por Christoph Friedrich Hegelmaier y publicado en "Botanische Jahrbücher für Systematik, Pflanzengeschichte und Pflanzengeographie" 21(3): 303. 1895. La especie tipo es: "Wolffiella obloga"


title: Ricardo Peláez

text: Ricardo Peláez Linares (14 de marzo de 1963, México, D. F., México) es un exfutbolista y actual directivo mexicano. Actualmente trabaja como director deportivo del Guadalajara. Como futbolista fue un delantero destacado en la época de los 80's y 90's. Actualmente es el 11° goleador de la Primera División de México con 187 goles.


title: Ricardo Peláez

text: Peláez Linares inicia su andar futbolístico en las fuerzas básicas del Club América en 1980 hasta debutar en primera división en 1985–86 en la que únicamente ganó el título de la corta temporada "PRODE '85", permaneciendo ahí hasta 1987 para después pasar a las filas del Club Necaxa, con quien fue titular y figura hasta 1997 así convirtiéndose en el mayor goleador histórico del equipo con 138 goles. A mediados de 1997 regresó al América y luego de su exitosa participación en el Mundial Francia 1998, fue contratado por el Club Deportivo Guadalajara cuadro con el que se retiró en el año 2000 luego casi dos décadas de carrera. Entre sus logros, tiene el de Campeón del Torneo Prode 1985 con las Águilas del América, Bicampeón de liga con el Club Necaxa en 1994-95 y 1995-96; Campeón de Copa 1995-96, campeón de la Recopa de la Concacaf de 1994 y subcampeón de liga en el Torneo Invierno 1996 con Necaxa. Logró el subcampeón con el Club Deportivo Guadalajara en el Torneo Invierno 1998.


title: Ricardo Peláez

text: Peláez Linares ha señalado que se tituló como Contador Público, mientras fichaba con las Águilas del América, porque su padre le pidió terminar su carrera.


title: Ricardo Peláez

text: Ricardo Peláez anotó dos goles en cuatro partidos en mundiales, uno en el partido contra Corea del Sur donde ganaron 3-1 y otro en el empate a 2 contra Países Bajos, ambos en la Copa Mundial Francia 98


title: Ricardo Peláez

text: En el mes de noviembre del 2011 es presentado por el Club América como parte de una nueva estructura directiva, tomando el cargo de presidente deportivo, presentando ideas claras y objetivos bien determinados a corto, mediano y largo plazo. Una semana después, ya como mandamás deportivo, Ricardo Peláez realiza la presentación de Miguel Herrera como nuevo director técnico del Club de Coapa. Está pareja (Peláez-Herrera), comenzó a mostrar resultados positivos inmediatos, colocando al club dentro de los primeros planos con avances progresivos hasta lograr ser uno de los equipos más competitivos de la liga, obteniendo así su primer título de liga como directivo, a tan solo un año y medio de tomar las riendas del equipo azulcrema.


title: Ricardo Peláez

text: El 29 de abril de 2015, logra el campeonato de la Liga Campeones CONCACAF y de paso consigue su contraseña para la Copa Mundial de Clubes a celebrarse en Japón en diciembre. Terminando sus funciones con club el 28 de abril de 2017.


title: Ricardo Peláez

text: En diciembre de 2013, se le asigna como director deportivo en la selección mexicana, teniendo como objetivo la preparación y la participación en la Copa Mundial a celebrarse en Brasil en 2014.


title: Ricardo Peláez

text: El 9 de mayo de 2018 es asignado como director deportivo del Cruz Azul, dejando atrás su labor de comentarista. Con el cuadro cementero consiguió una Copa MX, una SuperCopa MX y un subcampeonato de Liga. El 5 de septiembre de 2019 renunció al cargo por diferencias con la directiva de Cruz Azul.


title: Ricardo Peláez

text: El 26 de noviembre de 2019, es presentado oficialmente como director deportivo del Club Deportivo Guadalajara, como parte de una nueva estructura directiva, tomando el cargo a partir del Clausura 2020.


title: Ricardo Peláez

text: En el año 2004 se volvió comentarista de fútbol en la cadena Televisa, y prestó su voz junto con Enrique Bermúdez para los comentaristas de la versión en español de seis videojuegos del FIFA de EA Sports, siendo él quien comentó los partidos para América Latina en FIFA 2006-2012.


title: Ricardo Peláez

text: El 19 de septiembre del 2017 se anuncia su participación como analista en el programa Fútbol Picante de ESPN


title: Nueva Matmata

text: Nueva Matmata es una ciudad de Túnez, a uns 23 km de Gabès, en la gobernatura de Gabes, y cabecera de su delegación. La ciudad fue construida en la década de 1970 después de la destrucción de la antigua Matmata en un terremoto en 1969. Tiene una población de unos 6000 habitantes. Su actividad económica se centra en la agricultura. A 4 km al sur se encuentra el concejo rural de Beni Issa. La delegación de "Nueva Matmata" tiene en total 18.440 habitantes.


title: Iglesia de San Pedro de Gessate

text: La iglesia de San Pedro de Gessate (o San Pietro in Gessate en italiano) es una iglesia existente en la ciudad de Milán, en Italia. Se encuentra ubicada frente al céntrico Palazzo di Giustizia y es una iglesia que constituye un magnífico ejemplo de Arquitectura gótica italiana, según corresponde al estilo dominante en la época de su construcción, el siglo XV.


title: Iglesia de San Pedro de Gessate

text: Los arquitectos de las obras fueron Guiniforte Solari o su hijo Pietro Antonio; y concibieron una iglesia formada por tres naves con vanos de planta cuadrada cubierta por bóveda de crucería ojival, teniendo a cada lado dos hileras de capillas con terminación poligonal. El claustro presenta columnas con capiteles de orden dórico, de un tipo no demasiado clásico, similar a los existentes en la fachada del "Palazzo Landriani " o en los laterales de la iglesia de Santa María de Celso, donde se atestigua la colaboración de Giovanni Antonio Amadeo.  Los pilares de la nave, en lugar de las pilastras de tradición gótica, están constituidos por columnas corintias de granito, como única concesión al estilo del humanismo florentino y a la arquitectura de Filippo Brunelleschi a través de las influencias de Filarete sobre el joven Amadeo.


title: Iglesia de San Pedro de Gessate

text: San Pietro in Gessate reúne en su interior una importante serie de obras pictóricas correspondientes al Renacimiento lombardo, como alguna de las capillas ornadas con frescos de Giovanni Donato Montorfano y especialmente la "cappella Grifi", decorada con la espectacular "Historia de san Ambrosio" de Bernardino Butinone y Bernardo Zenale, realizada tras que quien hizo el encargo hubiese en vano contratado al bresciano Vincenzo Foppa. En dicha capilla puede admirarse el impresionante realismo de la estatua de la tumba con la representación escultórica del cadáver de Ambrogio Grifi, quien encargase los frescos antedichos. La tumba es obra de Benedetto Briosco, aprendiz de Amadeo.


title: Iglesia de San Pedro de Gessate

text: Con destino a la misma iglesia Vincenzo Foppa había realizado en los primeros años del siglo XVI una bellísima "Deposizione", que fue adquirida tiempo después por el Museo de Berlín, resultando destruida durante la Segunda Guerra Mundial. Es de destacar, hacia 1514, un bello fresco de Ambrogio Bergognone sobre el "Funeral de San Martín", que nos ha llegado en condiciones precarias de conservación.


title: La visión tras el sermón

text: La visión tras el sermón, también llamado La lucha de Jacob con el ángel es un cuadro del pintor francés Paul Gauguin. Está realizado en óleo sobre lienzo. Mide 73 cm de alto y 92 cm de ancho. Fue pintado en 1888. Se encuentra en la National Gallery of Scotland, Edimburgo, Reino Unido.


title: La visión tras el sermón

text: Considerada como una de las primeras obras del estilo simbolista, corriente en la que empieza a trabajar el artista desde su traslado a la Bretaña francesa en 1886. Fue pintado para una iglesia de la zona pero el párroco la rechazó.


title: La visión tras el sermón

text: Esta obra la pintó el autor durante una segunda estancia en Pont-Aven (Bretaña), obra en la que pretende representar, según él mismo señala la «simplicidad rústica y supersticiosa». Es una obra característica de la escuela de Pont-Aven.


title: La visión tras el sermón

text: En primer plano vemos una serie de mujeres bretonas con sus características cofias (coiffes) sobre sus cabezas, que vuelven del sermón y se sorprenden emocionadas por lo que sucede en la escena del fondo. En ésta aparece Jacob luchando con el ángel escena bíblica del Antiguo Testamento.


title: La visión tras el sermón

text: "La visión tras el sermón" contiene los elementos esenciales de la poética de Gauguin. El simbolismo y el sentido de esta pintura no tiene una explicación directa y la interpretación queda abierta al observador, como si se tratase de un gran misterio místico. Las mujeres que vuelven del sermón, ¿Descubren sorprendidas una escena tan real como extraña? ¿O es una escena imaginada?, si es imaginada, ¿Es consecuencia psicológica por lo oído durante el sermón? Los personajes del fondo pertenecen al Antiguo Testamento, son Jacob y el ángel, en plena lucha, un episodio bíblico tan cargado de simbolismo como la propia pintura de Paul Gauguin.


title: La visión tras el sermón

text: Se nota la influencia de las estampas japonesas, muy en boga en Europa a fines del siglo XIX, donde se podía ver los dibujos del gran maestro japonés Hokusai. En las estampas japonesas solían representarse luchadores de sumo, pero estos personajes del relato bíblico son transportados por Gauguin al folclore bretón, entonces Jacob y el ángel luchan un arte marcial llamado "Gouran", tradicional de la provincia de Bretaña. La influencia de la estampa japonesa se evidencia asimismo en la rama del manzano. Este árbol, situado en diagonal separa el grupo de la mujeres, la esfera de la realidad, de aquella que posiblemente pertenezca a la imaginación.


title: La visión tras el sermón

text: Paul Gauguin rehúsa manejar la perspectiva, por lo que consigue un efecto de figuras planas. Los colores también han experimentado un cambio importante, son colores puros, sin mezclar, que reafirman el efecto de la planitud. El contorno de las figuras empieza a estar muy delimitado, siguiendo un estilo típico de estos momentos llamado Cloisonnisme, inspirado en la realización de plomos y de vitrales, rellenando esos contornos negros o muy oscuros, con colores muy vivos.


title: La visión tras el sermón

text: Paul Gauguin está orgulloso de esta pintura y sobre todo de las figuras, "muy rústicas y supersticiosas", como él mismo escribe a Vincent van Gogh. https://web.archive.org/web/20140301021111/http://historia.lazotur.com/html/index.php


title: Partido Comunista de Aragón-Partido Comunista

text: El Partido Comunista de Aragón (PCA) fue un partido político de ámbito aragonés de principios de la década de 1980. El PCA surgió de una escisión prosoviética del Comité Regional de Aragón del Partido Comunista de España en 1980.


text: En 1984, el PCA se uniría al Partido Comunista de los Pueblos de España (PCPE), resultante de grupos principalmente escindidos del PCE de toda España, adoptando como nueva denominación: Partido Comunista de Aragón-Partido Comunista (PCA-PC).


text: Pese a ser un partido en potencia de ámbito aragonés, su actividad política quedó circunscrita de facto a la provincia de Zaragoza.


text: El PCA-PC no debe confundirse con la federación aragonesa del PCE: el Partido Comunista de Aragón. Entre 1980 y 1984, el PCA-PC editó la publicación "Ofensiva". El título de dicha publicación ya fue empleado por el PCE en Aragón en una publicación clandestina que editó entre 1970 y 1976.


title: Pothoidium lobbianum

text: Pethoidium es un género monotípico de plantas con flores perteneciente a la familia Araceae. Su única especie: Pothoidium lobbianum Schott es originaria de Asia templada (Taiwán) y tropical (Indonesia, Célebes, Molucas; Filipinas.


title: Pothoidium lobbianum

text: "Pothoidium lobbianum" fue descrita por Heinrich Wilhelm Schott y publicado en "Oesterreichisches Botanisches Wochenblatt" 7: 70, t. 57. 1857.


title: Vairumati

text: Vairumati es un cuadro del pintor francés Paul Gauguin, realizado en óleo sobre lienzo. Mide 73 cm de alto y 94 cm de ancho. Fue pintado en 1897, durante la segunda estancia de Gauguin en la Polinesia, a donde había vuelto en marzo de 1895.


title: Vairumati

text: Se encuentra en el Museo de Orsay, París, Francia, con la referencia núm. 559 del catálogo de Wildenstein.


title: Vairumati

text: El cuadro representa una joven polinesia sentada a la cabecera de una cama y apoyada sobre su brazo derecho. Tiene el torso desnudo y una prenda enrollada a la cintura. Cerca de ella, a su espalda, una alegórica ave blanca apresa entre sus garras a un lagarto negro. Al fondo, en la esquina superior derecha del cuadro, se distinguen dos mujeres tahitianas sentadas en el suelo. No es posible determinar con exactitud lo que están haciendo, aunque su postura evoca una actitud ritual o cultual, que recuerda a los bajorrelieves de Borobudur. La muchacha tahitiana que constituye el motivo central del cuadro se reclina ausente sobre un lecho florido, cuyo cabecero dorado destaca sobre la tierra rojiza. El fondo está poblado de vegetación de tonos verdes y amarillos. A la manera de un encuadre fotográfico, los elementos en primer término, la muchacha y el lecho, aparecen con mayor nitidez que las mujeres y la vegetación del fondo, provocando una sensación de perspectiva. La luz incide desde el ángulo izquierdo de la imagen, proyectando las sombras hacia el lado opuesto, si bien de manera caprichosa. La luminosidad del pájaro blanco y del cabecero bruñido contrasta con el espacio umbrío que se abre a la derecha del cuadro.


title: Vairumati

text: La pintura describe una escena perteneciente a la leyenda de Vairaumati (transcrito por Gauguin como "Vairumati"). Gauguin supo de ella a través del libro "Voyage aux îles du Grand Océan" (1837) de Jacques Antoine Moerenhout, aunque ya había sido recogida anteriormente por Williams Ellis en su obra "Polynesian Researches" (1830). Gauguin hizo su particular relato del mito en "Ancien culte mahori" (1892), donde incluía pasajes literales de Moerenhout y hacía hincapié en los paralelismos con la Biblia. En "Noa Noa" (1893) lo explicaba como una historia revelada por su amante Teha’amana.


title: Vairumati

text: Oro, dios de la guerra e hijo del dios creador Ta'aora, quiso tomar por esposa a una joven mortal, virgen y hermosa, para fundar una estirpe superior entre los hombres. Sus hermanas, las diosas Teuri y Haoaoa, recorrieron las islas en busca de una mujer digna del dios (la Vaiaraumati). Finalmente la hallaron en un valle de Bora Bora. «Era alta y el fuego del sol brillaba en su áurea piel». Oro extendió un arcoíris para descender hasta Bora Bora, y Vairaumati le recibió con una mesa repleta de frutas y una cama ataviada con los más finos tejidos y exquisitos bordados. Cada atardecer, Oro bajaba por el arcoíris para yacer con Vairaumati, y por la mañana regresaba al cielo; así, hasta que Vairaumati quedó encinta. Según la leyenda, su hijo Hoa Tapu te Rai (el «Amigo Sagrado de los Cielos») fue el fundador de la dinastía de los ariois.


title: Vairumati

text: Vairaumati fue divinizada y los ariois constituyeron una secta consagrada a Oro, a la guerra y al amor libre. Los exóticos ritos sexuales que practicaban escandalizaron a los primeros europeos que arribaron a las islas, y la sociedad acabó siendo erradicada por los misioneros y las autoridades coloniales.


title: Vairumati

text: Gauguin se sentía fascinado por este mito épico de los ariois. La figura de Vairaumati le parecía una suerte de Eva mítica, una diosa-madre, fuente de vida. La leyenda posee ciertos rasgos familiares para un europeo. El dios griego Zeus también se había procurado la compañía de mortales, y el dios cristiano había designado a un pueblo elegido. Trazando un paralelismo con el personaje bíblico de Noé, Gauguin alude a la paloma que trajo la nueva semilla del cielo a la tierra.


title: Vairumati

text: En 1897 el pintor atravesaba una complicada situación personal. Las críticas a su última exposición en París lo habían deprimido y, para colmo, se encontraba enfermo. Su bajo estado anímico le inducía a pensar en el suicidio. Las obras realizadas en este periodo están marcadas por un simbolismo casi indescifrable. La mujer continúa siendo la protagonista de sus cuadros, pero representada de manera más tosca y primitiva.


title: Vairumati

text: Su Vairumati descansa sobre una cama suntuosa, a modo de altar en honor del dios Oro, a la espera de consumar el sacrificio. Las mujeres del fondo podrían ser las diosas Teuri y Haoaoa, quienes actuaron como celestinas. El pájaro blanco vendría a ser el símbolo de la semilla regeneradora. En una carta posterior, el pintor explicaría que esta extraña ave blanca, que aferra un lagarto negro bajo sus patas, representa la inutilidad de las palabras vanas.


title: Vairumati

text: El mito de Vairumati ya había inspirado al pintor francés dos cuadros anteriores basados en la misma leyenda: "Vaïraumati têi oa" ("Vairaumati es su nombre", 1892) y "Te aa no Areois" ("La semilla de los ariois", 1892). Todos ellos representan una figura femenina sedente, sentada o reclinada sobre el lecho, a la espera de su amante celestial y en medio de una vegetación exuberante. El arquetipo de las sucesivas versiones es la figura del cuadro "L'Espérance" ("La esperanza") de Pierre Puvis de Chavannes, del que Gauguin había hecho una copia.


title: Vairumati

text: En su monumental obra "¿De dónde venimos? ¿Quiénes somos? ¿Adónde vamos?" (1897), Gauguin representa el ciclo de la vida desde el nacimiento hasta la muerte. En él aparece una réplica de Vairumati, echada en el suelo junto a una mujer vieja y un pájaro blanco. Gauguin liga aquí la muerte a la reencarnación y la divinización.


title: Vairumati

text: Poco después de pintarlo recibió la noticia de la muerte de su hija Aline, de diecinueve años. En el manuscrito de textos y dibujos que le dedicó, "Cahier pour Aline", incluiría la figura de Vairumati en la portada.


title: Vairumati

text: En 1898 fue adquirido por el marchante Amboise Vollard, y más tarde pasó a formar parte de la colección del japonés Kojiro Matsukata. En 1959 fue cedido al estado francés en aplicación del tratado de paz con Japón. Asignado en un primer momento al Museo del Louvre y luego a la galería Jeu du Paume de París, desde 1986 se expone en las salas del Museo de Orsay.


title: Vairumati

text: La obra está publicada en el catálogo de Wildenstein (1964) con el número 559, y en el catálogo de Gabriele Sugana (1972) con el número 379.


title: Plaza de toros Monumental

text: Plaza de toros Monumental puede hacer referencia a:


title: Fort Wayne Mad Ants

text: Los Fort Wayne Mad Ants son un equipo de baloncesto estadounidense perteneciente a la NBA Development League que comenzó a jugar en la temporada 2007-2008. Tienen su sede en la ciudad de Fort Wayne, en el estado de Indiana. Es el primer equipo de la ciudad que participa en las ligas menores de baloncesto desde que lo hicieran los Fort Wayne Fury en la CBA.


title: Fort Wayne Mad Ants

text: El equipo convocó un concurso en su página web para que los aficionados pudieran votar por el nombre de su equipo. Hubo cuatro apodos finalistas: "Lightning", "Fire", "Coyotes" y "Mad Ants". El nombre del ganador, "Mad Ants" (en español, hormigas locas) fue anunciado el día 18 de junio siendo un tributo al General "Mad" Anthony Wayne, militar que dio nombre al fuerte que a su vez da nombre a la ciudad.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Mega Man Legends, también conocido como Rockman DASH en Japón, es un videojuego de rol de acción puesto a la venta en 1997 por Capcom. Es el primer título de la exitosa franquicia de videojuegos Mega Man (en japonés: Rockman) en tener gráficos completamente en 3D (anteriormente eran 2D con algunos fondos 3D). Además la historia y el modo de juego cambian mucho con respecto a las demás sagas, ya que aquí Mega Man es un excavador (o Digger) que busca un tesoro de proporciones gigantescas conocido como la Mother Load.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: El juego fue desarrollado para la plataforma PlayStation y posteriormente llevado a la plataforma Nintendo 64 con el nombre de "Mega Man 64" con ligeros cambios que serán explicados posteriormente en este artículo.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: La historia nos sitúa en un planeta Tierra cubierta casi en su totalidad por agua, donde la humanidad sobrevive en las pocas islas que quedaron. Su supervivencia depende de unos cristales llamados Refractores (Refractors) que, al ser rotados a gran velocidad, generan una enorme cantidad de energía que provee a la gente de la Tierra de una vida, más o menos, confortable. Sin embargo, encontrar estos misteriosos cristales no es nada fácil, ya que solo se encuentran en unas peligrosas ruinas ubicadas en lo profundo de la tierra, y que se extienden kilómetros y kilómetros por debajo de la superficie, y que además están infestados por unos misteriosos robots llamados Reaverbots, que son activados por fuerzas desconocidas. Nuestros héroes Rock Volnutt (nombre de robot: Mega Man Trigger), Roll Caskett, una experta en electrónica y mecánica y el sabio abuelo de ésta, Barrell, (curiosamente, amigo de la alcaldesa de la Isla Kattelox) son un grupo de excavadores que se dedican a explorar las profundidades de esas ruinas para poder hacerse de los refractores y después venderlos o usarlos como energía. Durante una exploración, y después de haber logrado conseguir, difícilmente, un valioso Refractor en una ruina sobre el mar, su nave llamada "Flutter" tiene serios inconvenientes en su motor y deben hacer un difícil aterrizaje en una isla llamada "Kattelox Island" (Isla Kattelox) y es allí en donde las aventuras de Mega Man y compañía comienzan. Además de buscar un refractor para reparar el Flutter, debes de cuidarte de los Bonnes, una banda de piratas, y descubrir el misterio de la isla. La leyenda cuenta que el Mother Lode está en Kattelox, pero otra leyenda, que está basada en los diversos restos arqueológicos(la variedad de civilizaciones es enorme, y que cada una fue víctima de una catástrofe), cuenta que la isla está maldita y su población será destruida otra vez, por lo que Rock debe evitar eso.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Abandonado cuando era bebe, Mega Man fue encontrado en unas ruinas por Barrell, quien lo crio como parte de la familia con su nieta Roll. Mega Man es ahora de 14 años y actúa como buscador de la familia. Con Roll como su ayudante, que explora profundamente en ruinas en todo el mundo para traer de vuelta refractores y otros valiosos tesoros. Después de que la nave de la familia se estrella en Isla Kattelox, se convierte en trabajo de Mega Man para hacer lo que mejor sabe hacer, ser un buscador. Esta vez su foco no está en los objetos de valor, sino más bien a encontrar las piezas para su nave de aire dañado, el trémolo. Sin embargo, en la situación progreso Mega Man se encuentra cada vez más profundamente involucrado con los misterios de la isla, los misterios que eventualmente lo llevaría a su primera comprensión de quién es realmente... Mega Man parece llevarse bien con la mayoría de gente que se encuentra, a excepción de sus enemigos que pronto descubrirán que no es alguien con quién deban meterse.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Roll ha sido criada por su abuelo Barrell desde que era una bebé. Sus padres desaparecieron hace mucho tiempo, durante la exploración de un sitio de excavación y no se han visto desde entonces. Roll es ahora de 14 años y ha desarrollado una increíble cantidad de conocimientos sobre la maquinaria. Ella asiste a Mega Man en las ruinas de exploración, actuando como su ayudante. Se espera obtener información que la llevará a sus padres, especialmente de su madre. Desde el principio, es evidente que Mega Man y Roll tienen un vínculo como el de un hermano y una hermana. Después de que la nave de la familia se estrellara en la isla Kattelox, Roll debe reparar el Flutter. Para ello primero tiene que ayudar a Mega Man a recoger las piezas necesarias para el Flutter. Aunque no es tan fuerte, ella ayuda a la isla casi tanto como Mega Man hace. Roll es una socia de gran valor con una actitud alegre. Su constante hablar y dirigir en las ruinas puede ser molesto a veces, pero sus gadgets y actualizaciones de las armas de Mega Man ayudan a compensarlo.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Barrell es un buscador bastante famoso, aunque ahora está jubilado. Su amplio conocimiento del negocio de la excavación ahora va a ayudar a Mega Man y Roll durante sus aventuras. Después de los choques del Flutter en Kattelox, Barrell va con la policía para llenar algunos formularios de ciudadanía en el Ayuntamiento. Resulta que la alcaldesa, Amelia, fue una vez alumna suya y se conocen bien. Durante su estancia en la isla, Barrell aprende sobre los misterios locales mientras se repara la nave para poder volar sobre ella. Barrell no tiene mucha presencia en la historia, pero es definitivamente uno de los personajes principales del juego.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Cuando Barrell se encuentra con Mega Man, Data estaba allí con él, y ha estado al lado de Mega Man desde entonces. Mega Man es el único capaz de entender algo de lo que el pequeño mono dice. Como varios eventos tienen lugar durante todo Kattelox, Data siempre aparece en algún lugar. Data no actúa mucho, pero él siempre está ahí cuando lo necesitas, ayuda, direcciones, y opiniones hasta el final... Es difícil imaginar el juego sin Data haciendo su danza registrada, y un savepoint viviente sin duda viene muy bien.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Los enemigos recurrentes en el juego son la familia Bonne, los cuales son piratas espaciales que también buscan Refractores, son 3:


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Al igual que Roll es experta en mecánica y con su carácter temperamental muestra rivalidad contra ella. Pilota un robot llamado Gustaff que ella misma creó, otra de sus invenciones son unos pequeños robots mayordomos, los Servbots. Este personaje obtuvo una gran popularidad llegando a protagonizar su propio juego, una precuela de Mega Man Legends llamada "The Misadventures of Tron Bonne", apareciendo también en otros juegos como , en el crossover Namco X Capcom y .


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Teisel se ha centrado en Kattelox Island donde un legendario tesoro se dice que está enterrado profundamente dentro de las ruinas. Él envía su hermana Tron y su hermano Bon para manejar el trabajo, pero se entera por medio del canal de noticias Kattelox que los dos de ellos fueron derrotados por Mega Man. Mal momento por parte de la Bonnes. La rivalidad entre Teisel y el "Chico Azul", continúa a través del juego y más allá... Una de las cosas que hace que el Bonne tan adorable es que son chicos malos que son los buenos de corazón. Teisel no es una excepción. Bajo su aspecto rugoso que es reflexivo y cuidadoso, en especial hacia su familia.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Una parte de Bon en el ataque del Bonnes 'en Kattelox está causando estragos en la sección de la clase alta de la ciudad, incluyendo el Ayuntamiento, hasta que Mega Man le destruye y la alcaldesa le entrega las llaves de la isla de sub-puertas. Bon tiene poco que añadir el resto de la historia.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Mega Man Juno es un modelo burocrático, 3 ª clase y maestro de las ruinas de Kattelox isla. En lo profundo de la puerta principal, Mega Man (Volnutt / Trigger) se encuentra con Mega Man Juno. Las respuestas a muchos misterios se juntan, y surgen muchos nuevos, sin embargo, hay poco tiempo para reflexionar sobre ellas para Juno tiene la intención de "reiniciar" los sistemas de la isla. En pocas palabras, Mega Man debe detenerlo para salvar a cada persona en la isla. Como el jefe final del juego es necesario que Juno a desempeñar el papel del villano final, pero lo que es un enemigo poco probable! Sonríe constantemente, y habla con calma, como es lógico y amablemente con una voz suave.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Alcaldesa Amelia: Amelia es la alcaldesa de la isla Kattelox. Ella se preocupa mucho por su comunidad y mantiene las cosas en la isla sin problemas. Una vez que la nave de los Caskett hace un aterrizaje forzoso en la isla, Amelia les da permiso para excavar en partes de la isla. A medida que avanzan las cosas, que va de interesados preocupados por una leyenda que dice que la isla sufrirá una terrible catástrofe que su legendario tesoro será descubierto y ocurrirá un desastre. Se debe poner todas sus esperanzas en Mega Man para detener a los piratas y evitar el desastre. La alcaldesa de la isla tiene un papel muy importante seguro, pero sobre todo Amelia realmente a todo lo largo del juego da mucho de hablar.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: El jefe de policía de Kattelox:. El Inspector que llega a conocer a la familia Caskett tan pronto como estas se accidenta en la isla. Este es el primero de muchos encuentros - la mayoría de los cuales terminan con Mega Man luchando contra los piratas, porque la policía es totalmente inútil contra ellos. El Inspector es un personaje secundario y no ofrece mucho como personaje, pero él juega bien su papel suficiente.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Willy: Propietario de la casa del barco en Uptown de la isla Kattelox. Mega Man necesidades de un barco cuando quiere salir al Lago Jyun Sub-portal. Lamentablemente, el único barco disponible de Wily es un barco House que está arruinado ya que los otros barcos habían sido robados. Roll, con su amor de la maquinaria, instintivamente comienza a arreglar el barco. Sólo cuando se hace no se encuentra Wily ha estado de pie sobre ella todo el tiempo. Afortunadamente no le importa (que lo haría?) Y como agradecimiento, le permite a Roll y Mega Man utilizar el barco en cualquier momento que desee. Los fanes de la serie original de Mega Man, sin duda, apreciaran el nombre prestado para este personaje.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Curadora del Museo: Es una pintora y curiosa que trabaja (y tal vez es propietaria) en el museo en el Uptown de la isla Kattelox. Mientras que la pintura de una escena del Hospital Uptown, conoce a Mega Man. Una vez que le ayuda a completar la pintura, que vuelve al museo. Con el conservador de museo volvió a su posición, Mega Man es finalmente capaz de mostrar los tesoros que ha puesto al descubierto para que todos puedan ver. Ella está muy agradecida de todas las donaciones que da, y ella está totalmente emocionada con el aumento de visitantes del museo se. La curadora puede ser muy molesta, ya que sólo piensa en sí misma y en el museo, no dar nada Mega Man a cambio de sus esfuerzos y llamándolo egoísta cuando se niega a dejar su lugar un artefacto en la pantalla.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Ira: Ira es una joven atrapada en el Hospital de Uptown, hasta que se pone mejor. Ella no tiene relación directa con la historia del juego en absoluto, sólo hasta que Mega Man la visita en el hospital. Al donar este Zennys para mejorar los equipos del hospital, Ira se recuperará mucho más rápido. Ira se puede resumir como una niña que espera que el héroe de la isla para venir a visitarla.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Pandilla de Jim: Este grupo de tres jóvenes siempre andan juntos, principalmente en el mercado de Apple. El trío huye de Mega Man al principio, pero a medida que se hace más famoso que "le permitió unirse al grupo". Mientras tanto, se sospecha correctamente Tron Bonne ser un pirata, y por lo tanto enviar un perro a perseguir después de ella. Un poco molesto al principio, los puntos obtenidos, ayudándoles a construir su base secreta más de impresiones compensaciones en primer lugar.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Reportera del KTOX: Ella es la reportera de noticias para KTOX, una estación de televisión Kattelox localizado en la sección de Uptown. Nada parece hacer a esta reportero más feliz que una gran historia, y la historia más grande que ha reportado es sin duada la de los piratas del aire atacando Kattelox y la del misterioso joven azul, que por sí solo los derrota a todos. La reportera de la KTOX siempre está lista para entregar la última cucharada con una gran sonrisa.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Esposa del vendedor de frutas: Esta señora es la esposa del tendero que vende verduras en el Mercado Bronte tienda de Apple vegetales. A pesar de que no se le da un nombre, lo que hace conseguir un modelo de carácter totalmente único, que es más que la mayoría de los residentes Kattelox puede decir. Embarazada y espera pronto, ella hace que la desafortunada decisión de dar un paseo por el bosque. Es posible que Mega Man para encontrarla y llevarla de forma segura en el Hospital Kattelox justo a tiempo.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Esposa del vendedor de chatarra: No es sorprendente que ella es la esposa del vendedor de chatrra, a pesar de que en realidad es el que ejecuta la tienda. Cuando Mega Man entra en la tienda de chatarra en busca de piezas con las que reparar el Flutter, se encuentra la basura de la tienda El hombre está fuera. La basura de la tienda la esposa del hombre le pregunta a buscar a su marido de las ruinas. Resulta que la esposa del hombre que una vez fue un buscador y su marido actuó como observador por ella. El viejo camión que se encuentra fuera de la entrada al mercado de manzanas para ser su ayudante de coches.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: El vendedor de chatarra: La basura de la tienda El hombre es dueño de la tienda de chatarra Rayo Centro de piezas en el mercado de Apple, aunque su esposa es en realidad la que dirige la tienda. Cuando Mega Man encuentra la basura de la tienda El hombre que está a poca distancia en las ruinas, rodeado por una media docena de Mirumijee tan feroz. Mega Man consigue salvarlo y posteriormente recompensados por sus esfuerzos. Resulta que el hombre no deseado de la tienda una vez actuó como ayudante de su esposa, que se adapta mucho mejor a la excavación de lo que es.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Paprika: Es un perro pequeño que pertenece a una chica joven que vive en Kattelox. Paprika juega un papel muy importante en la historia. Él es el perro enviado después hacia Tron Bonne cuando Jim, Osh, Bensley sospechan de que es una pirata. Es Mega Man que viene en su ayuda, y por lo tanto Tron empieza a tener sentimientos por Mega Man. Como la mayoría de los aficionados ya saben, el lanzamiento japonés del juego permite a Mega Man patear Paprika lejos de Tron en lugar de limitarse a hablar con el perro.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Como se mencionó con anterioridad el Gameplay (Modo de juego) cambió mucho con respecto a los demás títulos, ya que aquí no se trata de enfrentarse a un grupo de reploides rebeldes ni de pelear contra ocho subjefes de nivel como juegos anteriores. Mega Man Legends se desarrolla en un ambiente 100% RPG, ya que aquí tendrás que hablar con las personas para informarte de lo que acontece, explorar la ciudad de Kattelox de principio a fin y sobre todo recorrer las intrincadas ruinas buscando piezas para tu Mega Buster (Arma por defecto de Mega Man) y artefactos que podrían ser útiles para ti (Roll tiene la capacidad de unir ciertos artefactos para hacer partes de armaduras, armas secundarias y partes del Mega Buster) o los que te rodean. La incorporación del Zenny (pequeños refractores usados como dinero que, como en cualquier RPG, consiges al derrotar enemigos) permite comprar partes del Mega Buster, armadura, reservas de energías y sus repuestos o aumentar el poder de las armas secundarias.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Gráficamente, Mega Man Legends, fue la revolución en la saga de Mega Man, ya que por primera vez se presentó un juego en el cual la aventura se desarrolla en un plano totalmente en 3-D y solo con algunos elementos en 2-D. Gracias a esto, logró convertirse en un reconocido juego ya que llevó a la saga Mega Man al siguiente nivel respecto de la evolución de los videojuegos.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Si bien está producido para que los personajes estén modelados totalmente en 3-D, los rostros de todos los personajes están dibujados en un estilo totalmente Anime, lo cual lo hace un juego más atractivo y además, entretenido por las muchas expresiones que pueden realizar.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Las principales diferencias entre la versión de PlayStation y Nintendo 64 son las siguientes:


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - CAPCOM uso una tecnología de compresión de voz. Esto reduce la calidad de las voces, por lo que ocupan menos espacio. Aun así las voces se entienden a la perfección.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Después del primer cortometraje con Tron y después de conseguir el Refractor Rojo, la música no comienza de inmediato en la versión de N64 si no hasta que cambies de área.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Las muestras de CD (CD Samples) en la tienda de CD en Apple Market fueron removidos en la versión de N64.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - La música en los créditos finales fueron removidos en la versión de N64, fueron reemplazados por la música de KTOX TV Station.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - La muestra de gráficos a distancia es un poco más débil en la versión de N64, resultando en una visión menos extensa y más nublada. Aunque no en todo los lugares del juego. Pequeños lugares (como la City Hall, KTOX TV Station, Apple Market, etc) se ven igual que la versión de PS1.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Capcom utilizó ciertas ventajas extras en la tecnología de la N64 adhiriendo Anti-Aliasing a sus gráficos. Con esto se logró gráficos más lisos, no pixelados y mucho menos punteados, mejorando gráficamente respecto a la versión de PS1.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Se puede usar el Control Pad tanto como el Stick en la versión de N64. En la versión de PS1 solo se limita al Control Pad.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - El FMV (Full Motion Video) de CAPCOM cuando inicias el juego fue removido de la versión de N64, siendo reemplazado por una imagen de Capcom.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - El nombre del juego en la consola de N64 se llama "Mega Man 64"


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - La información de Copyright (Derechos de Copia) fue actualizado a: "© Capcom Co., Ltd. 1997, 2000 All Rights Reserved".


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - En la N64 el juego dice "Press Start", mientras que en el original dice "Press Start Button"


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Luego de estrellarse en la Isla Kattelox, encuentran un viejo auto. En la versión de PS1 al apretar el botón SEARCH (Búsqueda) no pasa nada. Mientras que en la versión de N64 da información acerca del vehículo.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - En la versión de N64 pueden usar el Rumble Pack. En la versión de PS1 no.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - En la N64 se pueden usar 16 partidas para guardar. En la PS1 solo 5.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Hay un glitch que sucede a veces en la versión de N64 básicamente en cualquier vehículo en movimiento (Autos, Tanques...) lo cual hace que Mega Man se mueva un poco más lento.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: - Se actualizaron los créditos del juego con el equipo responsable de la conversión desde el PS1 a la N64.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Desde su lanzamiento, Mega Man Legends ha recibido críticas muy positiva por parte de las publicaciones de videojuegos, aunque los versiones para Nintendo 64 y PC recibieron una de mezcla de comentarios mixtos y negativos. El salto de una serie de juegos de vídeo 2D Plataforma de acción en 3D a un juego de rol fue bien recibido, ya que los encuestados en comparación con otras franquicias de videojuegos cuyos cambios fueron en general negativos. A pesar del cambio, a los críticos le gustaba cómo se mezclaban los elementos y acciones de la serie original de Mega Man. Game Informer gustado las variaciones de las armas especiales de Mega Man como "Hay un montón de acción shoot-em-up para los fanáticos de los tradicionales títulos de Mega Man." La historia del juego se También elogió, ser etiquetado como "sólida" de Game Informer y "apasionante" por GamePro, este último alabando los personajes jefes como uno de los mejores de toda la serie. Por otro lado, la dificultad del juego recibió críticas mixtas con el foco en las batallas de jefe, pero la alabanza en la adición de un modo tutorial más adelante añade a la Nintendo 64.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: La versión del N64, sin embargo, recibió críticas de Famitsu por ser demasiado similar al puerto original del juego. IGN comentó que la versión del N64 "fue una mala experiencia" por lo que "uno tiene que preguntarse por qué Capcom ha decidido hacer de Nintendo 64 propietarios de sufrir sin cambios? " GameSpot pensaba que los gráficos eran obsoletos y que, aparte de no tener ninguna actualización desde el juego original, algunos clips de la música y el sonido se pierden durante la conversión. La versión para PC recibió críticas aún más negativas; GameSpot le dio un "malo" 3.6 de cada 10 jugadores que indica que encontrar el puerto de PlayStation vale más la pena. Al igual que en Famitsu revisión de la Nintendo 64 puertos, los GameSpot se quejaron de la falta de adiciones al puerto PC. Las conversiones de PC de las escenas durante el juego se encontró que tenían un error que hace que un personaje de iniciar un diálogo, mientras otro sigue hablando.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: Game Rankings tuvo un promedio de 73,73% para la versión de PS. El PC y la versión de Nintendo 64 tenían menores promedios de 33,67% y 63,94%, respectivamente. Metacritic había hecho 59 comentarios favorables de 100 para el Nintendo 64.


title: Mega Man Legends (videojuego)

text: En una retrospectiva de 2007 de la serie Mega Man, Jeremy Parish de 1UP.com clasificado a Mega Man Legends como "Vale la pena!", Con elogios en la creación, la trama, las voces del doblaje al Inglés, las actuaciones y las batallas de jefes. GamesRadar compartió opiniones similares, afirmando que "se trataba de una revisión completa en todos los sentidos" y señalando que su salto a los gráficos 3D "parecen totalmente perdidos en esta época..." Por otra parte, ScrewAttack ha colocado a Mega Man Legends en el puesto 3 de su artículo, "Los diez peores Juegos 2D a 3D", la crítica se centró en los controles del juego, la cámara, y la voz del personaje principal. Allgame menciona que si bien el juego "tuvo algunos problemas importantes, lo que impidió que fuera algo más que una diversión "con sus más notables controles que se han mejorado en la secuela". El diseño de Mega Man fue colocado en el puesto 3 de GamePro en su artículo "Las diez peores 8 evoluciones de personajes de videojuegos" en el que el autor Patrick Shaw comentó que tener a Mega Man sin casco "simplemente no funciona". GamesRadar ha colocado el juego en el puesto 3 de su artículo de "Los 10 Peores Juegos con personajes de extremidades de tamaño absurdas" aparece el juego como un ejemplo de los juegos con personajes con brazos de tamaño exagerado. En 2008, Wesley Joystiq de Fenlon lista de Mega Man Leyendas como un juego de gran potencial para ser transferido para la Wii con las observaciones se centraron en los juegos y controles de la consola. En diciembre de 1998, un representante de Capcom dijo que Mega Man Legends se convirtió en un juego muy popular, y debido a esto, el personal decidió lanzar el spin-off The Misadventure of Tron Bonne teniendo a la pirata Tron Bone como protagonista debido a su popularidad.


title: Skins

text: Skins es un drama televisivo británico que sigue las vivencias de un grupo de jóvenes en Brístol, al suroeste de Inglaterra. Fue creado por Bryan Elsley y Jamie Brittain para Company Pictures, se estrenó el 25 de enero de 2007 y finalizó el 5 de agosto de 2013. Fue retransmitida en su totalidad por el canal británico E4.


title: Skins

text: Las temporadas 1 y 2 constan de un elenco liderado por Tony Stonem (Nicholas Hoult) y Sid Jenkins, su mejor amigo. Terminadas las 2 primeras temporadas, el equipo de la serie decidió cambiar el reparto, dividiendo a los personajes en generaciones con 2 temporadas cada una. Para la 3 y 4 temporada, el reparto fue reemplazado en su mayoría, exceptuando a la que sería la líder del nuevo elenco, la hermana de Tony, Effy Stonem (Kaya Scodelario) y su mejor amiga, Pandora Moon, "Panda" (Lisa Backwell). Por su parte, las temporadas 5 y 6 constan de un nuevo reparto encabezado por Franky Fitzgerald (Dakota Blue Richards) y Mini McGuiness (Freya Mavor); no tiene más relación con las dos generaciones previas que algunos detalles notorios (por ejemplo, firmas en los casilleros). En general, se mantienen relativamente constante las mismas personalidades, en nuevos personajes. El 1 de julio de 2013 se produjo la séptima y última temporada de la serie, una temporada de despedida que cuenta con el retorno de Effy Stonem (primera y segunda generación), Cassie Ainsworth (primera generación) y James Cook (segunda generación) como protagonistas en tres historias individuales ("Skins: Fire", "Skins: Pure" y "Skins: Rise", respectivamente), divididas en dos episodios por cada historia individual. Esta última temporada muestra la vida adulta de cada uno de los protagonistas, contando qué fue de sus vidas luego de terminada sus respectivas generaciones. Se han realizado numerosos capítulos con historias relacionadas con la trama principal que muestran acontecimientos que en los capítulos emitidos no se pueden ver. En la serie se escuchan canciones de artistas como Foals, Crystal Castles y Yeah Yeah Yeahs, entre otros.


title: Skins

text: La serie muestra la vida de un grupo de adolescentes y las complejas situaciones que deben enfrentar en los años de juventud. Se tocan temas como los desórdenes de personalidad y de alimentación, las enfermedades mentales, los problemas familiares, la homosexualidad, adicciones, drogas, etc. "Skins" se considera irreverente, pero con un gran sentido de realidad. Cada dos temporadas cambia el elenco de personajes.


title: Skins

text: Tony Stonem (Nicholas Hoult) es un chico atractivo, narcisista, inteligente y popular. Se caracteriza por sus tendencias manipuladoras, que a menudo pasan desapercibidas, hecho que es un catalizador de la mayoría de los sucesos de la serie, a menudo se hace referencia a que puede ser bisexual, ya que una vez propuso tener un encuentro sexual con Maxxie. Sid Jenkins (Mike Bailey) es el mejor amigo de Tony, pero tiene una personalidad totalmente opuesta. Le falta confianza, es socialmente incómodo y lucha con el trabajo escolar. La novia de Tony es Michelle Richardson (April Pearson), una chica insegura y manipulable. Exteriormente, Michelle parece superficial, vana y engreída, pero ella trabaja duro, tiene un gran interés en el francés y el español, y es emocionalmente madura. Es amiga de Cassie Ainsworth (Hannah Murray), una excéntrica chica que sufre de un trastorno alimenticio. Cassie intenta ocultar su lucha con la salud mental, mientras que sus padres ostentosos la ignoran a razón de su nuevo bebé.


title: Skins

text: Chris Miles (Joe Dempsie) es el más fiestero del grupo. No se aclara si posee o no una adicción a las drogas, pero consume constantemente pastillas de todo tipo y no posee autocontrol ninguno, especialmente en las primeras apariciones. Tiene una vida familiar difícil; perdió a su hermano cuando este sufrió una hemorragia subaracnoidea hereditaria a una edad temprana, y vive solo, debido a que su padre no se quiere hacer cargo de él y que su madre huye de su casa. Chris está enamorado de su profesora de psicología Angie (Siwan Morris).


title: Skins

text: Jal Fazer (Larissa Wilson) es una chica sensible con un gran talento para el clarinete. Su madre ya no vive con ella y la ha dejado con su padre, un famoso músico, y con sus hermanos, aspirantes a raperos. Jal es la mejor amiga de Michelle. Su padre la ignora constantemente por parecerse mucho a su madre.


title: Skins

text: Maxxie Oliver (Mitch Hewer) es abiertamente gay y tiene pasión por la danza. Es retratado como atractivo, seductor y con talento, y es bien aceptado por la mayoría de sus amigos y familiares. Su mejor amigo Anwar Kharral (Dev Patel) tiene una personalidad un poco fuera de lo normal, y es conocido por sus payasadas y sentido del humor. Aunque es musulmán, no le importa el uso de alcohol, drogas y el sexo antes del matrimonio, a pesar de que las políticas de su religión están contra de ellos. Aun así, tiene dificultad en aceptar plenamente la sexualidad de Maxxie. Lucy, mejor conocida como "Sketch" (Aimee-Ffion Edwards), es una chica galesa, a simple vista tranquila e intrigante. Vive dos edificios después de Maxxie y tiene una visión clara de su habitación. Desarrolla una obsesión por Maxxie y se convierte en su acosadora. Sin su padre, cuida de su madre Sheila, que sufre de esclerosis múltiple. Luego ella y Anwar mantienen una inestable relación tanto amorosa como sexual.


title: Skins

text: También está Effy Stonem (Kaya Scodelario), que es la hermana menor de Tony, con quien comparte muchas cualidades. Es misteriosa y manipuladora, y silenciosa durante la primera temporada, en donde casi no se le escucha hablar; durante las siguientes, se aprecia su decadencia psicológica. Otro personaje recurrente es Abigail Stock (Georgina Moffat), es una chica de clase alta con tendencias sociópatas, y una de las conquistas sexuales de Tony. "Posh" Kenneth (Daniel Kaluuya) va al mismo colegio que el reparto principal y a menudo pasa tiempo con los chicos. Madison "Mad" Twatter (Stephen Walters) es un traficante de drogas, quien le fía varias onzas de hierba a Sid, Doug (Giles Thomas) es un profesor de Roundview College, y la cómica británica y coescritora Josie Long aparece como consejera de carreras.


title: Skins

text: Effy Stonem (Kaya Scodelario), la hermana menor de Tony, se convierte en el personaje principal de la segunda generación. Effy es guapa, y, al igual que su hermano, una manipuladora natural. También es misteriosa y distante, tratando de guardarse sus problemas para sí. Pandora "Panda" Moon (Lisa Backwell) es su amiga, una chica inocente en el mundo del sexo y los narcóticos en el que Effy se encuentra, pero dice que está lista y dispuesta para explorarlo. Thomas Tomone (Merveille Lukeba) es un inmigrante de la República del Congo, con un punto de vista moralmente recto y de buen corazón; tiene una relación sentimental con Pandora.


title: Skins

text: James Cook (Jack O'Connell), Freddie McClair (Luke Pasqualino) y JJ Jones (Ollie Barbieri) han sido mejores amigos desde la infancia. Aunque Cook es carismático y extrovertido, también es un mujeriego buscapleitos que no tiene miedo a la autoridad. Por el contrario, Freddie es un patinador tranquilo al que le gusta fumar hierba, y como el amigo más sensible y responsable, a menudo tiene que cuidar de Cook por su comportamiento. Cook, JJ y Freddie se ven atraídos por Effy, lo que ocasiona una brecha en su amistad. JJ tiene síndrome de Asperger y eso hace que le sea difícil encajar en la sociedad, pero es un chico agradable que además sabe hacer trucos de magia.


title: Skins

text: Katie (Megan Prescott) y Emily Fitch (Kathryn Prescott) son gemelas idénticas con personalidades muy diferentes. Katie es muy creída y quiere usurparle el puesto de "abeja reina" del grupo a Effy. Las actitudes homofóbicas de Katie causan problemas entre ellas cuando Emily llega a aceptar su homosexualidad. Emily es la más tranquila de las dos. Siempre está a la sombra de su hermana. Está enamorada de Naomi Campbell (Lily Loveless), una chica apasionada e idealista, pero que no reconoce del todo lo que siente por Emily. Emily también desarrolla una bonita y tierna amistad con JJ, con quien termina volviéndose bastante cercana.


title: Skins

text: También se incluyen otros personajes como Karen McClair (Klariza Clayton), la hermana mayor de Freddie, que está desesperada por ser famosa, Johnny White (Mackenzie Crook), un gánster psicótico de Bristol, con los comediantes Jordan Long y Justin Edwards como sus ineptos secuaces, y Kieran MacFoeinaiugh (Ardal O'Hanlon) (pronunciado Mac-Phew), el tutor de la universidad descuidada de la cuadrilla. Chris Addison aparece como el nuevo director de Roundview College, David Blood, Will Young como consejero de la escuela, Pauline Quirke como la detective que investiga el suicidio de Sophia, y Georgia Henshaw como Lara, la nueva novia de JJ.


title: Skins

text: Al igual que con la primera generación, los padres del elenco central son interpretados por actores cómicos británicos establecidos. Harry Enfield y Morwenna Banks regresan como los padres de Effy, Jim y Anthea Stonem, con el socio de vida real de Banks, David Baddiel, apareciendo como el colega de Jim con el que Anthea tiene un romance. Sally Phillips actúa como la madre de Pandora, Angela Moon. Simon Day actúa como el padre de Freddie, Leo McClair. Olivia Colman actúa como la madre de Naomi, Gina Campbell. Juliet Cowan y Douglas Hodge actúan como los padres de JJ, Celia y Edward Jones. Ronni Ancona y John Bishop actúan como los padres de Katie y Emily, Jenna y Rob Fitch. Matt King y Tanya Franks actúan como los padres alienados de Cook, Cook Sr., y Ruth Byatt. Maureen Lipman también actúa como la tía de Pandora, Elizabeth y Dudley Sutton como el abuelo de Freddie, Norman.


title: Skins

text: Franky Fitzgerald (Dakota Blue Richards) es una chica nueva que llega a estudiar en Roundview tres semanas después de mudarse a Bristol desde Oxford. Es inteligente y creativa, pero resulta extraña para el resto, en parte debido a su estilo andrógino. Alo Creevey (Will Merrick) es un optimista chico de granja que ama a su perro y su camioneta por encima de todo y tiene un notable olfato para la fiesta. Su mejor amigo es Rich Hardbeck (Alex Arnold), un chico sumergido en la subcultura del heavy metal. Rich utiliza el elitismo musical como una forma de ocultar su timidez, especialmente con las chicas.


title: Skins

text: Mini McGuinness (Freya Mavor), Liv Malone (Laya Lewis) y Grace Blood (Jessica Sula) han sido mejores amigas desde la infancia. Mini es la popular abeja reina de Roundview, pero oculta sus propias inseguridades (tales como su imagen corporal y su virginidad) siendo cruel con Franky y otros. De sus dos amigas, Liv es la más cercana a Mini. Es un personaje realista y extremo. En contraste, Grace es dulce, amable y con una perspectiva positiva. Grace comienza a disociarse de Mini después de ver cómo trata a Franky y, en el primer episodio, establece amistad con otra gente: Franky, Alo y Rich.


title: Skins

text: El novio de Mini es Nick Levan (Sean Teale). Su popularidad es una especie de símbolo de estatus para Mini, pero los sentimientos de Nick por ella son poco profundos. Su hermano Matty (Sebastian de Souza) ha tensado las relaciones con su familia, por lo que el chico debe vivir fuera de casa tras un altercado con su padre. En la temporada seis, el grupo se hace amigo de Alex Henley (Sam Jackson), que en particular forma una estrecha amistad con Liv.


title: Skins

text: Giles Thomas regresa como Doug, director adjunto de Roundview, y el comediante Chris Addison como el director David Blood. Josie Long regresa en la temporada seis, una vez más como consejera.


title: Skins

text: En la última temporada de la exitosa serie británica, titulada "Skins Redux", podemos ver el regreso de algunas estrellas de temporadas anteriores, donde nos narran sus vidas ya de adultos, si finalmente pudieron cumplir sus sueños o si por el contrario sus vidas fueron a peor, contadas en tres historias individuales divididas en dos capítulos. En esta nueva temporada vemos de nuevo a Hannah Murray como Cassie en "Skins Pure. "En estos episodios, Cassie, después de vivir 5 años en Nueva York, decide volver a Londres para trabajar como camarera en un café propiedad de un inmigrante griego. Vive en un piso de alquiler y todo le va bien, hasta que descubre que alguien le está haciendo fotos sin su permiso. Además, después de visitar a su padre, se da cuenta de que este es alcohólico.


title: Skins

text: Por otra parte regresa Jack O'Connell como Cook en "Skins Rise," en esta temporada Cook es traficante de drogas y dos mujeres ocupan su vida. Por un lado está Emma, su novia, y por otro está Charlie, la novia de su actual jefe Louie, a la cual Cook trata de proteger"." No se deja claro si tuvo consecuencias los actos que hizo al terminar las segunda generación de Skins.


title: Skins

text: Y, por último, tenemos a Kaya Scodelario como Effy, Lily Loveless como Naomi y Kathryn Prescott como Emily en "Skins Fire." En estos capítulos Effy trabaja como recepcionista en una empresa hasta que, a través de Dom, un chico nerd que está enamorado de ella, se entera de cierta información privilegiada que no duda en utilizar para su propio beneficio, sin tener en cuenta las terribles consecuencias que esto puede tener. Naomi y Emily siguen siendo pareja, aunque cada una viva en una ciudad diferente, intentan verse lo máximo posible. La trama da un giro inesperado al darse cuenta de la enfermedad de Naomi y el poco tiempo que le queda de vida.


title: Skins

text: El equipo de guionistas incluye a los hermanos Dawson: Steve Andrew y Tim ("Balls of Steel"), Jack Thorne, Josie y Ben Long Schiffer. También hay escritores invitados para determinados episodios, como Simon Amstell.


title: Skins

text: "Skins" se rueda en Brístol y las escenas escolares están filmadas en la Academia John Cabot. Muchos de los sitios utilizados durante la filmación, como la cafetería y el comedor, existen realmente en Bristol. Grabada en alta definición con varias cámaras Sony HDW-750P, se edita utilizando Final Cut Pro BBC Post-Producción (Bristol).


title: Skins

text: En España la serie se emitió en Neox entre 2007 hasta 2010; sin embargo, después de 3 temporadas dobladas en español, su versión en catalán se estrenó en noviembre del 2011 y se siguió emitiendo en TV3. La sexta temporada se estrenó el 7 de septiembre de 2013, y la séptima en marzo del 2014.


title: Skins

text: La primera temporada recibió críticas positivas, aunque algunos críticos se quejaron de que la serie representa a adolescentes de manera poco realista y estereotípica. Otros criticaron la promoción excesiva del programa (específicamente en el Reino Unido) y la escritura relativamente mediocre en comparación con otros programas de temática similar. El actor Nicholas Hoult defendió las historias extremas, diciendo que no reflejarían "la vida adolescente de todos", y agregó que "tal vez sea mayor para el entretenimiento, pero todo es creíble".


title: Skins

text: "Skins" cuenta con dos novelas que narran los hechos sucedidos en las vacaciones de verano de los chicos. La primera, "Skins: The Novel" escrita por Ali Cronin, publicada en enero de 2010 por Hodder & Stoughton, se centra en los protagonistas de la segunda generación en la que cuenta los hechos del verano entre la tercera y la cuarta temporada. La segunda, "Skins Summer Holiday" escrita por Jess Brittain, hermana e hija de Jamie Brittain y Bryan Elsley (los creadores de la serie), fue publicada en marzo de 2011 también por Hodder & Stoughton: centrada en la tercera generación de protagonistas, narra los hechos que sucedieron antes del comienzo de la quinta temporada.


title: La italiana

text: La italiana es un cuadro pintado al óleo sobre tela del pintor neerlandés Vincent van Gogh. Data del año 1887, siendo un retrato realizado en París. Esta pintura se encuentra en el Museo de Orsay (París, Francia).


title: La italiana

text: El sujeto representado es una mujer sentada, presumiblemente Agostina Segatori, antigua modelo y propietaria del café del Tambourin, en el bulevar de Clichy. Con ella tuvo una breve relación amorosa Van Gogh unos meses antes de ejecutar este retrato.


title: La italiana

text: La mujer es retratada frontalmente, vestida con trajes folclóricos y con un pañuelo rojo en la cabeza que le cubre los negros cabellos. De la silla sobre la que se encuentra sentada, azul, se ve sólo una esquina del respaldo detrás de ella. El fondo es una mancha uniforme de color amarillo, lo que recuerda la técnica de la mancha de color puro y opaco de las estampas. Esta ausencia de referencias de perspectiva da a la tela una cierta bidimensionalidad, la cual falta, sin embargo, en la cabeza de la figura, enriquecida por tonos claroscuros que hacen intuir la profundidad y la consistencia. Sobre el lado derecho y sobre el superior de la tela está pintado un marco y cuyos colores recuerdan a los de la falda del modelo.


title: Irish Guards

text: Irish Guards es un regimiento del Ejército Británico que forma parte de la Foot Guards. Se creó en 1900 por orden de la reina  Victoria en reconocimiento de los servicios prestados por soldados irlandeses durante las Guerras de los Bóeres. Su primer Colonel-of-the-Regiment, un título honorífico, fue el mariscal de campo lord Roberts.


title: Irish Guards

text: Aunque el uniforme de gala de todos los regimientos de Foot Guards consiste en guerreras rojas y gorros altos de piel de oso ("bearskin"), el de las Irish Guards se distingue por llevar penacho azul en el lado derecho del gorro alto, las insignias del "shamrock" en el cuello y una fila de botones de la guerrera dividida en dos grupos de cuatro botones, como símbolo de ser el cuarto regimiento en antigüedad de los Foot Guards.


title: Limnocharitaceae

text: las limnocaritáceas (nombre científico Limnocharitaceae) son una familia de plantas angiospermas. El sistema APG II del 2003 reconoce a la familia y la incluye en el orden Alismatales. Posteriormente el APWeb y el APG III (2009) incluyeron los géneros de esta familia en una circunscripción amplia de Alismataceae, para que esta última no sea parafilética. La familia tiene pocos géneros, totalizando media docena de especies de plantas acuáticas.


title: Limnocharitaceae

text: La familia es considerada entre las monocotiledóneas más primitivas debido a la presencia de carpelos numerosos y libres, numerosos estambres y por tener placentación laminar. Está cercanamente relacionada con Alismataceae, de la cual difiere por tener muchos óvulos por carpelo, placentación laminar y frutos dehiscentes, mientras que Alismataceae tiene 1 o pocos óvulos por carpelo, placentación basal y frutos indehiscentes. Fue tratada como parte de Butomaceae en la Flora of Guatemala y Flora of Panama.


title: Limnocharitaceae

text: La familia no fue reconocida por el APG III (2009), que la incluye en Alismataceae. La familia había sido reconocida por el APG II (2003).


title: Limnocharitaceae

text: 3 géneros según APG II (2003):


title: Campos en Cordeville, en Auvers-sur-Oise

text: Chozas de Cordeville, en Auvers-sur-Oise (en francés, "Chaumes de Cordeville à Auvers-sur-Oise") es un cuadro del pintor holandés Vincent van Gogh. Fue pintada en junio de 1890, por lo tanto, poco antes de su muerte, pues se disparó (o le dispararon) en el pecho el 27 de julio, muriendo dos días después. Está pintada al óleo sobre tela con unas dimensiones de 72 cm x 91 cm. Se conserva en el Museo de Orsay de París, Francia.


text: Camille Pissarro sugirió a su amigo que marchase a Auvers-sur-Oise, un pueblo no muy lejos de París, para recuperarse después de la experiencia en el manicomio. Este es el primer cuadro que pintó después de su recuperación.


text: Se nota un uso particular de los colores fríos como los verdes, los azules y el violeta: los colores cálidos característicos de las obras precedentes son escasos. Los árboles y la hierba parecen movidos por un fuerte viento y las nubes recuerdan las formas de arremolinadas de "La noche estrellada." La casa parece desaparecer en medio del verde dominante.


title: Alfonso Enríquez (almirante de Castilla)

text: Alfonso Enríquez, conocido también como Alonso Enríquez (Guadalcanal, 1354 - Monasterio de Guadalupe, 1429). Fue hijo natural de Fadrique Alfonso de Castilla, maestre de la Orden de Santiago, señor de Haro y adelantado mayor de la frontera de Andalucía; la identidad de su madre es desconocida. Fue nieto del rey Alfonso XI de Castilla.


text: Fue almirante de Castilla (1405-1426) y señor de Medina de Rioseco y de otras muchas villas, y también el progenitor del linaje de los Enríquez, que desempeñaron hereditariamente durante varios siglos el almirantazgo de Castilla y ostentaron el título de duques de Medina de Rioseco.


text: Aunque los cronistas coetáneos castellanos envolvieron la figura de su madre en misterio y genealogistas posteriores no la mencionaron, otros autores, por ejemplo, el portugués Fernão Lopes escribió en relación con eventos ocurridos en 1384, que el almirante fue hijo de una judía. El "Memorial de cosas antiguas" atribuido al deán de Toledo, Diego de Castilla, dice que Fadrique tuvo Alonso en una judía de Guadalcanal llamada Paloma, hecho también mencionado en el "Tizón de la nobleza de España" de Francisco de Mendoza y Bobadilla. Cuenta una anécdota donde el rey Fernando el Católico estaba de caza y fue un halcón con una garza y, tanto se alejó, que el rey la dejó de seguir, y Martín de Rojas fue siempre con el halcón hasta que vio desamparar la garza y tirar tras una paloma. Preguntando el rey por su halcón, Martín le respondió, «Señor, allá va tras nuestra abuela», siendo Martín también descendiente de Paloma.


text: En 1550 se editó en Zaragoza una colección de romances donde se insinúa que Alonso Enríquez era hijo ilegítimo de la reina Blanca de Borbón y del infante Fadrique de Castilla, Maestre de Santiago, y que mandó llamar a un secretario de la confianza de Fadrique, para engañarle diciendo que su hijo en realidad lo era de una de sus damas de compañía. Este secretario se hizo cargo del niño y lo llevó a una tal Paloma como ama de cría, «hija de un tornadizo y una linda judía». El cronista y genealogista Esteban de Garibay se hace eco de esta tradición popular en su «Compendio Historial» de 1571. Diego Ortiz de Zúñiga a mediados del no quita verosimilitud a estas fuentes orales precisamente por su antigüedad en sus "Anales Eclesiásticos y Seculares de la Ciudad de Sevilla". Ortiz de Zúñiga señala que la tal Paloma vivía en Llerena (Badajoz), señorío del maestre Fadrique, tal como se recoge en varios romances recopilados y editados en el . Ya en el Agustín Durán concede bastante crédito a estas leyendas. Pascual Martínez Sopena y Manuel de Castro, no obstante, consideran que en realidad el hijo de la judía pudo haber sido su otro hermano llamado Alfonso y que él fue el «caçador mór» o montero mayor del rey Juan I de Castilla a quien se alude en la "Chronica de El-Rei D. João I".


text: Nació en 1354, y permaneció oculto mientras vivía su tío Pedro I de Castilla, quien ordenó asesinar a su padre en 1358 en el Alcázar de Sevilla. En 1389 recibió del rey Juan I de Castilla la villa de Aguilar de Campos, que constituye el primer paso en la construcción de un sólido patrimonio personal. Hacia 1402 desempeñó el cargo de adelantado mayor del reino de León y la alcaldía del castillo de Medina de Rioseco.


text: Hacia 1395 retomó junto a su mujer la construcción del Monasterio de Santa Clara de Palencia, que había sido comenzado por Enrique II de Castilla y su mujer la reina Juana Manuel, proyectando la iglesia como panteón de los almirantes de Castilla.


text: En 1405 Alonso Enrique recibió de Enrique III el título de almirante mayor de Castilla. Se conjetura que debió haber sido a instancias de su mujer, la cual, al fallecer su hermano, Diego Hurtado de Mendoza, quien ostentó el cargo de almirante de Castilla, consiguió que el título pasase a su marido. El cargo, transmitido así a la rama femenina de los Mendoza, además de la acción militar en el mar, conllevaba jurisdicción civil y criminal sobre todos los puertos del reino de Granada, y que culminan a los tres años con la toma de Antequera.


text: En 1421, Juan II le otorgó el señorío de Medina de Rioseco «por los muchos e buenos e leales e notables e señalados servicios que fecisteis al Rey Don Juan mi abuelo e al Rey Don Henrique mi padre e mi señor, e abedes fecho e fazes a mi», lugar que eligió para establecerse y fundar mayorazgo a favor de sus hijos.


text: En 1426 el rey Juan II le concedió permiso para fundar dos mayorazgos a favor de sus herederos, y el día 19 de abril de ese mismo año, mientras se hallaba en la ciudad de Toro, Alonso Enríquez otorgó testamento y fundó dos mayorazgos a favor de sus hijos, y poco después renunció al cargo de almirante de Castilla, que pasó a ocupar su hijo Fadrique por disposición real otorgada el día 12 de junio de 1426. Ese mismo año el anciano almirante se retiró al monasterio de Guadalupe, aunque conservó hasta el final de sus días la dignidad de almirante de Castilla gracias a lo estipulado en el privilegio real donde se consignó su renuncia.


text: Falleció en 1429 en el monasterio de Guadalupe a los 75 años de edad.


text: Fue sepultado junto a su esposa y varios de sus hijos en el monasterio de Santa Clara de Palencia que ambos habían fundado.


text: En 1387, Alonso Enríquez, haciéndose pasar por un criado suyo, preguntó a Juana de Mendoza viuda desde la batalla de Aljubarrota de agosto de 1385, si estaría dispuesta a casarse con su señor (él mismo). El simulador Alonso recibió de ella la contestación de que Alonso Enríquez era el hijo de una «marrana» (de familia judeoconversa), con lo que el supuesto criado la abofeteó. Aclarado el engaño, se dice que solicitó la presencia de un sacerdote, para que los casara «pues no se dijese que hombre alguno había puesto la mano en ella no siendo su marido».


text: Se dice también que en una ocasión llegando de noche avanzada, tuvo que dormir con todo su séquito en el campo para recibir la explicación al día siguiente, de la altiva Mendoza, de que «una castellana digna no abre las puertas de su castillo a nadie en la noche».


text: Fruto de su matrimonio con Juana de Mendoza nacieron los siguientes hijos:


text: Algunos autores, basándose en las afirmaciones de Balbina Martínez Caviró, afirmaron que el almirante Alonso Enríquez y su esposa tuvieron una hija llamada Juana que fue abadesa en el convento de Santa Clara la Real de Toledo, en cuyo coro estaría sepultada. Los historiadores Margarita Cuartas Rivero y Jesús Antonio González Calle, sin embargo, han demostrado que dicha abadesa fue realmente Juana Enríquez, hija ilegítima del conde Alfonso Enríquez y de Inés de Soto de los Infantes y nieta del rey Enrique II de Castilla. El heraldista Faustino Menéndez Pidal de Navascués señaló que el escudo colocado sobre la tumba de esta abadesa es idéntico al que utilizó su padre, el conde Alfonso Enríquez. Además, ni el almirante ni su esposa Juana de Mendoza en sus testamentos otorgados en 1426 y en 1431, respectivamente, mencionan a una hija llamada Juana.


text: Además, el almirante Alonso Enríquez tuvo los siguientes hijos ilegítimos:


text: En la capilla del Santísimo Cristo de la iglesia del convento de Santa Clara de Palencia se venera un Cristo yacente introducido en una urna de cristal. Se dice que navegando las naves de Alonso en la guerra contra los moros entre los años 1407 a 1410, un vigía divisó algo que emitía un resplandor extraño. Al acercarse para abordarlo comprobaron que se trataba de una urna de cristal que albergaba la imagen de un Cristo yacente. Sorprendido Alonso por el hallazgo en semejante lugar, decidió trasladarlo a Palenzuela. Siendo transportada a lomos de un animal, escoltada por soldados y caballeros, al llegar a Reinoso de Cerrato este decidió detenerse tozudamente frente al castillo donde habían residido las monjas Clarisas. Dejado el animal a su aire se dirigió hacia el monasterio de las Clarisas, decidiendo los presentes que era por decisión divina, por lo que dejaron la imagen allí para su veneración, actualmente conocido como el "Cristo de las Claras".


title: Hombres de negro II

text: Hombres de negro II (en inglés «"Men in Black II"» o por su apócope «"MIIB"») es una película dirigida por Barry Sonnenfeld y protagonizada por Tommy Lee Jones y Will Smith. Estrenada en 2002, la película es la secuela de "Hombres de negro," de 1997. El título hace referencia a unos personajes habituales de teorías de conspiración: aquellos encargados de ocultar a la ciudadanía la presencia de extraterrestres en nuestro planeta.


title: Hombres de negro II

text: Cinco años después de los eventos de Hombres de Negro, el exagente K, Kevin Brown (Tommy Lee Jones) vive una vida cotidiana, trabajando como administrador de correos en la pequeña ciudad de Truro, Massachusetts y sin recordar que antaño trabajó como "hombre de negro". El agente J (Will Smith) continúa trabajando para Hombres de Negro, la agencia autofinanciada de Nueva York, que monitoriza y regula la actividad extraterrestre en la Tierra. Debido a que la agente L, su expareja de Hombres de Negro ha vuelto a la vida civil como médico forense, y sus sucesores han sido despedidos de Hombres de Negro por su falta de idoneidad, J está sin pareja. Mientras que el agente J investiga un crimen aparentemente de rutina, descubre al malvado monstruo Serleena (Lara Flynn Boyle), una forma de vida Kylothiana, que se disfraza de una modelo de lencería, pero en su forma propia tiene apariencia de una hidra de Lerna. Para detenerla, J deberá convencer a Brown (que no tiene memoria de su pasado en Hombres de Negro, ya que J lo había neuralizado en una película anterior, pero es la única persona viva que sabe lo que se necesita para eliminar a Serleena) para volver a Hombres de Negro antes de que la Tierra sea destruida.


title: Hombres de negro II

text: Parte importante de la trama se basa en la relación del agente J con Laura Vásquez (Rosario Dawson), una camarera en una pizzería del Soho, que fue testigo del asesinato de su jefe por parte de Serleena, al no querer aquel contarle acerca de la ubicación de la "Luz de Zartha". En lugar de borrar su memoria de acuerdo a las normas de Hombres de Negro, J le permite mantenerla. Como Laura se involucra cada vez más en la batalla entre Serleena y Hombres de Negro, J se convierte en su protector, al mismo tiempo que se enamora de ella. Mientras que J trata de desneuralizar a Brown, Serleena irrumpe en Hombres de Negro y bloquea todo acceso externo, pero el protagonista y Brown escapan del complejo. Como la desneuralización no pudo ser concretada, ambos van a ver a Jack Jeebs, quien tenía el único desneuralizador (no oficial). J deseará entonces contar de nuevo con la ayuda de su antiguo compañero, pero hay un problema: él no recuerda nada y va a tener que contarle todo.


title: Hombres de negro II

text: Al igual que la primera parte de "Men in Black", la secuela también tuvo un buen éxito comercial, aunque no consiguió igualar a su predecesora. En total, ganó USD 52 148 751 en su primer fin de semana, y tras 62 días alcanzó USD 190 418 803 en Estados Unidos más USD 251 400 000 en el resto de países, haciendo un total de USD 441 818 803."Men in Black III" es la tercera entrega de la franquicia.Fue lanzada en 3D por Sony Pictures y dirigida por Barry Sonnenfeld, quien también lo hizo en las primeras dos películas. La película se estrenó el 25 de mayo de 2012, con Will Smith y Tommy Lee Jones junto a Josh Brolin en los papeles principales.


title: Asterion (estrella)

text: Asterion o Chara (β Canum Venaticorum / β CVn / 8 Canum Venaticorum) es una estrella en la constelación de Canes Venatici, los perros de caza, situada en el perro más meridional. De magnitud aparente +4,26, es la segunda estrella más brillante de la constelación después de Cor Caroli (α Canum Venaticorum).


title: Asterion (estrella)

text: Distante 27,4 años luz del sistema solar, las estrellas conocidas más próximas a Asterion son Gliese 450 y Groombridge 1830, ambas a 5 años luz.


title: Asterion (estrella)

text: Asterion parece ser un nombre derivado del griego antiguo para «estrellado». El otro nombre por el que es conocida esta estrella, Chara, significa «querida» o «querida para el corazón de su maestro».


title: Asterion (estrella)

text: De una manera un tanto confusa, ambos términos también designan a los perros de la constelación; Asterion es el más septentrional —en donde no está β Canum Venaticorum—, mientras que Chara se aplica al más meridional.


title: Asterion (estrella)

text: Asterion es una enana amarilla de tipo espectral G0V de características tan semejantes a las del Sol que puede ser considerada un gemelo solar. A diferencia de nuestra vecina Alfa Centauri A —estrella también parecida al Sol—, no tiene ninguna compañera estelar brillante. Su masa es un 2 % menor que la del Sol, mientras que su diámetro es apenas un 2,5 % más grande. Su temperatura efectiva es de 5896 K, si bien es un 25 % más luminosa que nuestra estrella. Asterion también es detectada en la región de rayos X del espectro electromagnético, implicando que, como el Sol, se halla rodeada por una corona caliente. Su velocidad de rotación es igual o mayor de 3 km/s —un 50 % más rápida que la del Sol—, por lo que completa una vuelta en menos de 17 días. Aunque en el pasado se sugirió que Asterion podía ser una binaria espectroscópica con un período orbital de 2430 días, posteriores análisis parecen descartar esta posibilidad.


title: Asterion (estrella)

text: Sin embargo, Asterion es una estrella pobre en metales, con una abundancia relativa de hierro igual al 60 % de la que tiene el Sol. Los valores de todos los elementos evaluados están por debajo de los valores solares; cobre, níquel y vanadio muestran una abundancia similar a la del hierro, mientras que los contenidos de silicio, azufre, cinc y magnesio equivalen al 70 % de los de nuestra estrella. Parece ser una estrella con una edad de 4050 - 4680 millones de años, comparable a la del Sol; no obstante, su elevada luminosidad puede ser la consecuencia de una edad sensiblemente mayor, en torno a los 7000 millones de años.


title: Asterion (estrella)

text: Asterion es un objetivo prioritario en la búsqueda de planetas terrestres, habiendo sido seleccionada entre las 30 estrellas presentadas a los científicos del proyecto de la NASA Terrestrial Planet Finder (TPF) y del proyecto Darwin de la Agencia Espacial Europea para la búsqueda de planetas habitables. La órbita de un hipotético planeta terrestre en el que existiera agua líquida tendría que ser situada aproximadamente a 1,1 UA.


title: Fernando Salazar

text: Fernando Salazar Lomelí (13 de julio de 1979, Guadalajara, México) es un exfutbolista mexicano que surgió de las fuerzas básicas del Atlas. En el torneo Clausura 2005 es fichado para jugar con los Tuzos del Pachuca.


title: Fernando Salazar

text: "El Pollo" Salazar, surge de la cantera del Club Deportivo Occidente, formó parte de la Selección Jalisco sub-17 en el torneo nacional de la categoría en 1994, de donde fue a pasar a la cantera del Atlas, debutando en el torneo de Verano 1999, mismo donde participaría en cinco encuentros y lograría destacar en los campeonatos siguientes en la defensa atlista. En el torneo de Verano 2001, jugaría con el Deportivo Toluca siendo titular prácticamente en todos los encuentros disputados. Regresaría para el Invierno 2001 al Atlas y jugaría hasta Apertura 2004. Con estos equipos no conseguiría ningún título.


title: Fernando Salazar

text: "El Pollo", llama la atención de la directiva del Pachuca para reforzar al equipo en la línea defensiva en el campeonato de Clausura 2005 y para la Copa Libertadores 2005, siendo un referente en la defensa, y logrando coronarse en dos torneos nacionales y dos internacionales.


title: Fernando Salazar

text: Para el Morelia comenzó jugando de medio de contención pero actualmente se desempeña como defensa central.


title: Fernando Salazar

text: Fernando Salazar ha sido convocado un total de 9 veces, todas ellas fue llamado por el seleccionador nacional Ricardo Antonio La Volpe, su última participación con la Selección Mexicana fue en el partido amistoso entre México y Corea, con victoria para los asiáticos.Monarcas Morelia


title: En el Moulin-Rouge, el baile

text: En el Moulin-Rouge, el baile o "Baile en el Moulin Rouge" ("Dressage des nouvelles par Valentin-le-Désossé") es un cuadro del pintor francés Henri de Toulouse-Lautrec. Está realizado al óleo sobre lienzo. Mide 115 cm de alto y 150 cm de ancho. Fue pintado en 1890, encontrándose actualmente en el Museo de Arte de Filadelfia, formando parte de la colección McIlhenny, Filadelfia, Estados Unidos.


title: En el Moulin-Rouge, el baile

text: Fue expuesto en el año 1890 en el Salón de los independientes.


title: En el Moulin-Rouge, el baile

text: El recién inaugurado Moulin Rouge es visto por Lautrec en clave casi de caricatura, captado en un momento de frecuentación por parte de la sociedad parisina. Diversos personajes interactúan entre ellos, se apoyan en la barra del bar, discuten y observan a las bailarinas. Gracias a la línea pictórica que guía el ojo hacia los personajes en segundo plano a través de una hábil disposición de los elementos sobre la tela. Allí se entrevé a un hombre con la cara de calavera y a la bailarina Jane Avril, musa del pintor. En ese segundo plano están retratados amigos del pintor, los también pintores M. Guibert, F. Gauzi y Marcellin Desboutin y el fotógrafo P. Sescau.


title: En el Moulin-Rouge, el baile

text: En frente de ellos, a la izquierda del cuadro, Valentin-le-Désossé (Valentín el descoyuntado), famoso vividor de la época, dirige a otra bailarina, anónima. Es pelirroja y fuerte, lo que hace pensar en La Goulue en una actuación en público. El movimiento de estos bailarines contrasta con la quietud del público.


title: En el Moulin-Rouge, el baile

text: En el primer plano, una elegante dama con vestido rosa y sombrero.


title: Los Sinners

text: Los Sinners son un grupo mexicano de rock and roll surgido en 1960. Comienzan teniendo varios éxitos entre 1960 y 1961, con la formación original que se modifica varias veces.


title: Los Sinners

text: Grupo pionero del rock mexicano que desde 1960 grabó discos con éxitos en los mismos. Su primer LP en la compañía Dimsa, tuvo éxitos como "Donna", "Pobre Muchacho", "La carrera del oso" y "La fiesta de la muñeca". En 1961 cambian a RCA y logran participaciones esporádicas de Diego de Cossío hasta la llegada de Federico Arana (ex requintista de Los Sonámbulos) y es aquí donde el grupo toma su confirmación más conocida: Gustavo Velázquez (batería), Olaf de la Barreda (guitarra acompañamiento y futuro miembro de los Canned Heat al igual que Fito de la Parra exbaterista de Los Sparks), Horacio Reni (voz) y Federico Arana (guitarra requinto). Los primeros Sinners fueron: Saty Guzmán (+), José Silva "Archi", Fernando Vahauks, Antonio Flores "el Tibio" y Horacio Reni.


title: Los Sinners

text: Al respecto menciona Diego de Cossío: "... Antonio 'Tony' Flores, "el Tibio" (Vocalista y bajista) fundador y director musical de Los Sinners en 1959, excelente persona, músico y amigo, siempre de trato amable y conciliador. Me invitó a unirme al grupo en 1961. Estuve una temporada de aprox. 10 meses con ellos. Fuimos a una gira de dos meses a Nogales. Actuamos en el restaurante bar "Sky Room" del hotel Fray Marcos de Niza. Al regreso de la gira actuamos en eventos particulares y en hoteles de Acapulco y en programas de radio en el D.F.. Grabé con ellos para la RCA Victor el éxito ya clásico "La Novia de mi mejor amigo", La "Batalla de New Orleans" y dos o tres temas más cuyos títulos no recuerdo. El representante del grupo era el cómico Juan Kahan. A Tony lo conocí vía Horacio Grotewold (después Horacio Reni) el vocalista del grupo cuando Los Black Jeans (después llamados Los Camisas Negras) los invitamos a participar en nuestras tardeadas en casa de César Roel (después Costa). Ahí se iniciaron Los Sinners en 1959, cuyo baterista fue Fernando Vahauks, quien se perfiló como el mejor baterista de Rock que ha dado México). Desde el '62 participaron en diversos programas de TV, teatro, centros nocturnos y un LP. Durante 1965 realizaron diversas giras (y más cambios entre los músicos del grupo original) llegando a actuar como grupo de soporte de Olivia Molina y actuando en los EE. UU. con el nombre de "Los Tequilas". Dicho grupo estuvo conformado en su primera etapa por Fito de la Parra, Antonio 'Olaf' de la Barreda, Fernando Vahauks, Federico Arana, Jon Novi y Baltasar Mena. Estando ya en los Estados Unidos, sale Baltasar y en su lugar entra Salvador Martínez, 'El Tijuano'.


title: Los Sinners

text: Sobre la segunda etapa del grupo, menciona Federico Arana: "Casi de inmediato sale Diego de Cossío -quien prefirió las cursiladas de los Hermanos Carrión al rock más o menos correcto de los Sinners, y entra el que escribe. Mas la formación no duraría demasiado por los afanes solistas del cantante y, en cuestión de meses, se concretan: Renato López (cantante), Ramón Rodríguez (bajo), Fito de la Parra (batería), Gustavo Velázquez (piano), Jon Novi (saxofón y guitarra hawaiiana) y Federico Arana (guitarra)."


title: Los Sinners

text: En 1964 justo después de participar en (la película) Simón del Desierto, nos fuimos de dioses a Estados Unidos. Nuestro ingenuo razonamiento era "si los Beatles, los Rolling y los Kinks pudieron, nosotros 'iguanas'". Luego vendrían los sacrificios, los éxitos relativos sin casi esperanzas de llegar a más, los permisos de trabajo que nunca aparecieron, el trabajo clandestino y la deportación por cuenta de la border patrol. Al regresar a México habíamos crecido demasiado para un público azteca ávido de 'Juanitas bananas' y 'Yumis yumis'. Luego vivimos a salto de mata y, quien más quien menos, tratamos de abrirnos camino por rutas menos inclementes. No todos lo logramos y a la larga, nos transformamos en Naftalina, esforzado grupo que, ante el asombro del respetable, ha logrado llegar dando patadas de ahogado, al finisecular año 2000."


title: Los Sinners

text: Sobre la película "Simón del desierto" de Luis Buñuel, dice Federico que "Buñuel llegó a nosotros preguntando. Necesitaba un tugurio adecuado para la escena final y llegó al Café Milleti y donde, por fortuna, actuabamos nosotros. Don Luis nos pidió que tocáramos rock tremendista. Le pregunté si quería algo cantado o instrumental y dijo que instrumental, pero muy fuerte. Quería decir muy siniestro y muy bestia. Le ofrecí 'Rebelde radioactivo' y no solo encontró adecuada la pieza, sino que me comunicó su intención de ponerle a la película el nombre de la no muy fina e inspirada melodía. Lo malo es que Gustavo Alatriste productor en turno, dijo que ni hablar, porque entonces tendrían que pagarme muchísimo más por los derechos y el horno no estaba para bollos...cómo estaría el tal horno que la película tuvo que ser suspendida abruptamente y no llegó a largometraje. Con todo, dejó en los diálogos constancia de su intención..."


title: Los Sinners

text: Actualmente tocan en México presentándose como "Los nuevos Sinners", con Ramón Rodríguez al frente. Siguen activos con nuevos integrantes, entre ellos, Pepe Negrete (pianista fundador de Los Locos del Ritmo) y el Dr. Álvarez del Castillo ex requinto de Los Crazy Boys. En la batería, toca en ocasiones Fernando Vahauks. Federico Arana está retirado del medio, y vende memorabilia de los sesenta (tanto películas como fotografías y revistas) así como discos y sus propias publicaciones, tanto de rocanrol mexicano como Historia de la lucha libre en México (este es su libro más reciente).


title: Los Sinners

text: Grabaron 1 LP en Orfeón (10 melodías), 12 melodías en Peerless (1 LP y 1 sencillo) y 5 sencillos en RCA Victor, compilados en 1 LP de 1965.


title: Pedro Espinel Torres

text: Pedro Espinel Torres (Lima, 1 de agosto de 1908 - Ibíd, 8 de noviembre de 1981) fue un compositor peruano de música criolla, conocido como "El Rey de las Polcas".


title: Pedro Espinel Torres

text: Sus padres fueron Eduardo Espinel Sánchez y Ventura Torres. Llegó a cursar solamente el primer año de educación primaria, ya que se vio obligado a trabajar desde muy niño para contribuir a los gastos familiares. Fue mensajero en 1920 a la edad de doce años, en 1923 con quince años de edad, ingresó en calidad de aprendiz a un taller de tipografía. En 1928 pasaría a ser habilitador en un depósito de madera. No obstante en sus diversiones juveniles, fue descubriendo poco a poco su gran vocación musical; cantó sus primeras inquietudes de amor, llegando a formar un conjunto con guitarra y castañuelas para amenizar las fiestas, y con intenciones profesionales, integraría luego el grupo que se diera a conocer como ""Los Criollos del Barrio"".


title: Pedro Espinel Torres

text: En 1925 llegó a conocer al afamado compositor Felipe Pinglo Alva, con quien mantuvo una estrecha amistad, e inició su aprendizaje en los secretos de los ritmos populares. Conmovido por el sensible fallecimiento del compositor el 13 de mayo de 1936, compuso su primera canción: ""Murió el Maestro"". En 1938 apareció en la película musical "Gallo de mi galpón". En 1939 Radio Nacional prohibió la transmisión de los valses ""Fin de Bohemio"" y ""El Expósito"". Quizá debido al incidente radial, dio mayor resonancia a sus composiciones, y actuó intensamente en teatros y estaciones transmisoras.


title: Pedro Espinel Torres

text: Fue elegido como concejal en el distrito del Rímac en 1963, y encargado de la inspección del registro civil, organizó las primeras bodas masivas para regularizar la situación familiar de muchas parejas del pueblo. Lamentablemente aquejado por la diabetes, misma que no acertaba en controlar, sufriría la amputación de sus piernas. Debido a éste incidente que lo limitaría físicamente no llegó a interrumpir las expresiones de su ingenio, principalmente en ritmo de polka, y se afirma que llegó a componer 300 obras en dicho género.


title: Pedro Espinel Torres

text: Entre su vasto repertorio de valses peruanos y polcas destacaron: ""El Proscripto"", inspirada en las frustraciones de un ex presidiario; ""Alejandro Villanueva"", en homenaje al celebrado futbolista de Alianza Lima; "Pobre Ciego", inspirada y dedicada al boxeador Alex Rely; ""Ave sin Nido"", ""Remembranzas"" en homenaje a su madre; ""Mas Allá"", compuesta juntamente con Adrián Flores Albán, en recuerdo de su esposa fallecida; y ""Páginas Rotas"", presagiando su muerte.


title: Pedro Espinel Torres

text: Otras piezas musicales fueron:


title: Chara

text: Chara puede referirse a:


title: Carlos Llopis

text: Carlos Fernández Montero Llopis, conocido como Carlos Llopis (Madrid, 20 de enero de 1913 - † Madrid, 6 de abril de 1970), fue un dramaturgo español.


title: Carlos Llopis

text: Autor coetáneo de Miguel Mihura y Enrique Jardiel Poncela, llegó a escribir cincuenta obras de teatro y cultivó sobre todo el género de la comedia sofisticada de tono burgués. Menos celebrado por la crítica literaria que los autores mencionados, en su época, sin embargo, estrenó obras aclamadas por el público, entre las que cabe mencionar "Con la vida del otro" (1947), "Nosotros, ellas y el duende" (1946), "¡Oh, doctor!" (1950), "La cigüeña dijo sí" (1951), "La vida en un bloc" (1952), "¿De acuerdo, Susana?" (1955), "El amor tiene su aquel" (1955), "Por cualquier puerta del sol" (1956), "¿Qué hacemos con los hijos?" (1959) y "Mi mujer, el diablo y yo" (1962), algunas de ellas adaptadas al cine.


title: Carlos Llopis

text: Autor también de revista, escribió por ejemplo el libreto de "La cuarta de A. Polo" (1951) y el de "Oriente y accidente" (1952), con el trío cómico Zori, Santos y Codeso.


title: Potamogeton

text: Potamogeton, comúnmente llamada espiga de agua, pasto de agua o lila de agua, es un género de plantas acuáticas, mayormente de agua dulce, de la familia de las Potamogetonaceae.  Son mayormente perennes y típicamente producen rizomas que son las formas como atraviesa el invierno. Muchas especies también dan brotes especializados invernales llamados turiones que pueden salir también de los rizomas, en los tallos o en los estolones del rizoma. Las hojas son usualmente opuestas excepto en la región de floración del tallo. Esto contrasta con el género emparentado "Groenlandia" donde las hojas son opuestas o enteras.


title: Potamogeton

text: En muchas especies todas las hojas están sumergidas y en esos casos son típicamente delgadas y traslúcidas. Algunas especies, especialmente en pantanos y aguas muy lentas, tienen hojas flotantes que tienden a ser más correosas.


title: Potamogeton

text: El diagnóstico de muchas especies de Potamogeton es la presencia de una delicada membrana semejante a escamas en la axila de la hoja. Y puede estar completamente fijada, parcialmente o libre, y tener márgenes enrollados o aparentar un tubo. Las flores son tetrámeras.


title: Potamogeton

text: Las especies de "Potamogeton" se encuentran en todo el mundo donde haya agua corriendo. Se estiman unas 90 especies pero la hibridación provee de más complejidad a la taxonomía.


title: Potamogeton

text: El "pasto de agua canadiense", "Elodea canadensis", que comparte varias características, no es una "Potamogeton".