title: Terry Southern

text: El único hijo de Terry y Carol, Nile, nació el 29 de diciembre de 1960. Por esa época Southern empezó a escribir para la nueva publicación de Maurice Girodias, "Olympia Review". Inició negociaciones con la editorial Putnam para relanzar "Candy", esta vez sin seudónimos, y contrató a un nuevo agente literario, Sterling Lord. En el verano de 1962 trabajó dos meses como editor suplente en "Esquire", y publicó varios relatos en la revista en ese periodo, incluido "The road to Axotle". A través del trabajo en "Esquire", entrevistó al emergente director de cine Stanley Kubrick, que acababa de terminar su polémica adaptación de "Lolita", la novela de Vladimir Nabokov. Aunque Southern sabía poco de él, el director conocía bien el trabajo del escritor, ya que durante el rodaje de "Lolita" Peter Sellers le había hecho llegar una copia de "El cristiano m"ágico.


title: Terry Southern

text: La vida y la carrera de Southern cambiaron radicalmente el 2 de noviembre de 1962, cuando recibió un telegrama invitándole a ir a Londres a trabajar en el guion de la nueva película de Kubrick, que estaba en preproducción.


title: Terry Southern

text: En parte por recomendación de Peter Sellers, Stanley Kubrick le pidió a Southern que le ayudara a revisar el guion de "" de 1964. La película se basaba en la novela sobre la Guerra Fría "Red Alert" (1958), de Peter George, cuyos derechos Kubrick había comprado por tres mil dólares americanos. El guion original de George y Kubrick, que iba a llamarse "Edge of Doom", era un "thriller" político. Posteriormente lo cambiaron para convertirlo en una sátira (provisionalmente titulada "The delicate balance of terror", en la que el guion de "Red Alert" se situaba como una película-dentro-de-la-película, hecha por una inteligencia extraterrestre.


title: Terry Southern

text: El trabajo de Southern en la película fue breve pero intenso; oficialmente trabajó en el guion del 16 de noviembre al 28 de diciembre de 1962. Southern empezó a tomar anfetaminas (Dexamyl) para aguantar el frenético proceso de reescritura; años después iría progresivamente dependiendo más de las drogas, lo que acabaría en una dependencia de larga duración. El abuso de las anfetaminas, combinado con su fuerte consumo de alcohol y otras drogas, contribuyeron significativamente a sus problemas de salud en los últimos años de su vida.


title: Terry Southern

text: El cambio principal del trabajo de Southern y Kubrick fue la reconversión del guion en una comedia negra, echando por la borda la estructura de "película-dentro-de-película" anterior. Kubrick, George y Southern compartieron los créditos como guionistas, pero la competencia acerca de quién había contribuido más o mejor trajo cierta confusión y conflicto en las relaciones entre los tres tras la película. La cuestión de los créditos se hacía todavía más confusa por las numerosas contribuciones de Sellers, que frecuentemente improvisaba en el plató; Kubrick se aseguraba de que la cámara siguiera al actor lo más posible durante las escenas, para capturar así esas inspiraciones momentáneas.


title: Terry Southern

text: En un aparente homenaje al lugar de nacimiento de Southern, la película menciona que la "23º División Aerotransportada está estacionada a siete millas de Alvarado". En realidad, el lugar de nacimiento de Southern está a diez millas de la ciudad de Burleson, Texas.


title: Terry Southern

text: Según Art Miller, un productor independiente al que Southern contrató para escribir el guion para una película animada nunca completada sobre el Watergate, Southern le dijo que el mejor ejemplo de su colaboración en Dr. Strangelove era la escena en la que el piloto de B-52, T.J. "King" Kong, interpretado por Slim Pickens, leía a su tripulación una lista con el contenido de un "kit" de supervivencia, concluyendo que cualquiera podría tener, con ese contenido, "un gran fin de semana en Las Vegas". Cuando se rodó la escena, Pickens leyó la línea del guion, en la que se mencionaba Dallas, no Las Vegas. Esa parte se dobló en posproducción debido al reciente asesinato del presidente John F. Kennedy en Dallas en noviembre de 1963. Según Miller, Sellers le pagó a Southern decenas de miles de dólares para crear algunos de los chistes más conocidos para el personaje más famoso de Sellers, el Inspector Clouseau, en la serie de películas sobre la "Pantera Rosa".


title: Terry Southern

text: Southern también ayudó a Sellers en la preparación de sus diálogos. En principio Sellers iba a realizar cuatro papeles en la película, incluido el piloto tejano (Mayor Kong) del B-52, y tenía dificultades manejando los acentos. Southern, tejano de nacimiento, se grabó recitando las líneas para ayudar a Sellers a estudiar. Sellers, que nunca estuvo cómodo con el papel de Kong, finalmente evitó hacerlo por una supuesta franctura de tobillo, lo que obligó a Kubrick a buscar un nuevo actor. El papel fue a parar al actor Slim Pickens, al que Kubrick conocía de su breve trabajo en la película de Marlon Brando "El rostro impenetrable".


title: Terry Southern

text: Cuando la película se lanzó en enero de 1964, Southern obtuvo una considerable atención mediática, dándosele erróneamente primacía en los créditos del guion, una equivocación que él hizo poco por corregir. Esto enfadó considerablemente a Kubrick (que era conocido por su reticencia a compartir los créditos de sus guiones con sus colaboradores) y Peter George, que envió una queja a la revista "Life" en respuesta a un profuso reportaje fotográfico publicado en el número del 8 de mayo de 1964. Sorprendido por la afirmación del artículo de que Southern era el responsable de convertir el anterior guion "serio" en una "original e irreverente película satírica", George señalaba que Kubrick y él había trabajado juntos en el guion durante diez meses, mientras Southern fue solo "brevemente empleado" (del 16 de noviembre al 28 de diciembre de 1962).


title: Terry Southern

text: Tras acabar su trabajo en "Dr Strangelove", Southern empezó a buscar más trabajo en el mundo del cine. Entre los trabajos que consideró estaban una propuesta de John Schlesinger de adaptación de la novela de Iris Murdoch "A Severed Head", y un proyecto llamado "The Marriage Game", que iba a ser dirigido por Peter Yates y producido por el equipo habitual de las películas de James Bond, Harry Saltzman y Albert "Cubby" Broccoli. También escribió un ensayo sobre la novela de John Fowles "El coleccionista", que le llevó a ser contratado como experto en el guion en la subsiguiente versión cinematográfica.


title: Terry Southern

text: Southern abandonó su carrera como escritor en 1963. Su ensayo "Twirlin' At Ole Miss" fue publicado en "Esquire" en febrero de 1963, un reportaje satírico reconocido en la actualidad como una de las obras maestras del Nuevo Periodismo. Ello fue seguido rápidamente de la publicación de varios ensayos más, incluyendo "Recruiting for the Big Parade", sobre la invasión de Bahía Cochinos, y uno de sus mejores relatos parisinos, "You're Too Hip, Baby". La antología de ficción "Writers In Revolt" se publicó en primavera, seguida rápidamente por la publicación en Estados Unidos de "Candy", que se convirtió en la segunda novela americana de ficción más vendida de 1963.


title: Terry Southern

text: El éxito de "Dr. Strangelove" y la republicación de "Candy" se convirtieron en el punto álgido de la carrera de Southern, convirtiéndole en uno de los escritores con más éxito del momento. En palabras de su biógrafo, Lee Hill, Southern pasó los siguientes seis años en "un reino olímpico de glamour, dinero, movimiento y emoción constantes", mezclándose y trabajando con las estrellas más importantes de la literatura, el cine, la música y la televisión. Su trabajo en "Dr. Strangelove" le abrió las puertas a trabajos lucrativos como guionista o supervisor de guiones, lo que le permitió incrementar ampliamente sus ganancias, desde los 2.000 dólares que cobró por "Dr. Strangelove" hasta los 100.000 dólares por trabajo posteriores.


title: Terry Southern

text: En la segunda mitad de los años 60 trabajó en los guiones de una serie de películas "de culto". Sus apariciones en este período incluyen "The Loved One" (1965), "El coleccionista" (1965), "The Cincinnati Kid" (1965), "Casino Royale" (1967), "Barbarella" (1967), "Easy Rider" (1968), "El cristiano m"ágico (1969), y "The End of the Road" (1970).


title: Terry Southern

text: A principios de 1964 Southern fue contratado para colaborar con el autor británico Christopher Isherwood en una adaptación de la novela satírica de Evelyn Waugh "The Loved One", dirigida por el también británico Tony Richardson. Cuando la película fue pospuesta en la primavera de 1964, Southern volvió a East Canaan y continuó su trabajo con una reescritura del guion para la versión cinematográfica de la novela de John Fowles "El coleccionista", pero finalmente acabó saliendo del proyecto por desacuerdos con el cambio en el final de la historia.


title: Terry Southern

text: En agosto de 1964 los Southern se mudan a Los Ángeles, donde Terry comienza su trabajo en el guion de "The loved one", por el que MGM/Filmways le pagó 3.000 dólares al mes. Su trabajo y sus amistades le pusieron en contacto con numerosos artistas de Hollywood, incluyendo a Ben Gazzara, Jennifer Jones, Janice Rule, George Segal, Richard Benjamin, James Coburn, Peter Fonda o Dennis Hopper y su esposa Brooke Hayward. Hopper, coleccionista de arte moderno, posteriormente presentaría a Southern al galerista y marchante de arte británico Robert Fraser.


title: Terry Southern

text: No llevaba mucho tiempo en Los Ángeles cuando Southern conoció a una actriz y bailarina de origen canadiense, Gail Gerber, en un plató de exteriores de MGM. Gerber trabajaba de bailarina en una película de Elvis Presley, y también tenía un papel sin frase en "The loved one". Pronto ambos comenzaron una aventura, que se intensificó durante julio y agosto de 1964, y tras la vuelta de la esposa e hijo de Southern a East Canaan, el escritor y su amante se mudaron a una suite del hotel Chateau Marmont.


title: Terry Southern

text: Trabajando con Richardson e Isherwood, Southern convirtió la novela de Waugh en "un ataque furibundo a Hollywood, el consumismo y la hipocresía que envuelven el miedo humano a la muerte". El trabajo en la película continuó durante la mayor parte de 1965, con Southern y Gerber pasando gran parte de su tiempo libre con sus nuevos y famosos amigos del mundo del espectáculo en Malibú, California. El coproductor de la película, John Calley, les visitaba frecuentemente en su suite, y contrató a Southern en varios proyectos de Filmways, incluidos "The Cincinnati Kid" y "Don't Make Waves".


title: Terry Southern

text: Poco después de acabar la parte principal del rodaje de "The loved one", Southern empezó a trabajar en el guion de "The Cincinnati Kid", que protagonizó Steve McQueen. Southern era uno más de los varios escritores que había trabajado en diferentes versiones del guion, entre ellos Paddy Chayefsky, George Good y Ring Lardner Jr. El director original del proyecto, Sam Peckinpah, fue despedido una semana antes de iniciarse el rodaje, supuestamente por haber rodado escenas de desnudo no autorizadas (no volvería a trabajar en la industria cinematográfica hasta "The Wild Bunch", de 1969). Fue reemplazado por Norman Jewison; durante el rodaje Southern trabó una duradera amistad con el actor Rip Torn.


title: Terry Southern

text: Hacia 1966 las adaptaciones cinematográficas del personaje de las novelas de Ian Fleming, james Bond, producidas por Albert R. Broccoli y Harry Saltzman, se habían convertido en una exitosa franquicia. En todo caso, los derechos de la novela "Casino Royale" habían sido adquiridos por un productor rival del equipo habitual, Charles K. Feldman, que intentó llevar a cabo una película "oficial" de Bond (esto es, realizarla con Eon Productions), intento que abortaron Broccoli y Saltzman. Convencido de que no podía competir con la franquicia oficial, Feldman decidió entonces filmar la película como una parodia, no solo de Bond sino de todo el género de espías. De hecho, la parte que se desarrolla en el casino, con Peter Sellers y Orson Welles, es la única basada en la novela.


title: Terry Southern

text: Southern y Gail Gerber se mudaron a Londres a principios de 1966, cuando él fue contratado para trabajar en el guion de la película. La película se convirtió pronto en una producción caótica, hecha con retazos dirigidos o co-dirigidos por un equipo que incluía a Joseph McGrath, Robert Parrish, Val Guest, John Huston, Richard Talmadge y Ken Hughes. Muchas escenas previstas no se llegaron a rodar debido a la enemistad surgida entre Sellers y Welles, que culminaron con Sellers abandonando el rodaje cuando se rodaban las escenas del casino y negándose a volver. Muchso guionistas colaboraron en la película, entre ellos Southern (que escribió la mayor parte del papel de Sellers), Woody Allen, Wolf Mankowitz, Michael Sayers, Frank Buxton, Joseph Heller, Ben Hecht, Mickey Rose y Billy Wilder.


title: Terry Southern

text: Southern había sido presentado al crítico de arte Robert Fraser por Dennis Hopper, y cuando fue a Londres por el trabajo en "Casino Royale" se introdujo en su grupo de amigos pertenecientes a la "jet-set", que incluía a los Beatles, los Rolling Stones, el fotógrafo Michael Cooper, la actriz y modelo Anita Pallenberg, el director de cine Nicolas Roeg, el pintor Francis Bacon, el heredero de la fortuna Guinness Tara Browne y la modelo Donyale Luna. Southern trabó una amistad íntima con Michael Cooper, que era parte del círculo más cercano a los Rolling Stones y que había hecho las fotos para la portada del LP de los Beatles "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band".


title: Terry Southern

text: Southern acudió al Festival de Cine de Cannes en la primavera de 1966, donde conoció a Andy Warhol y Gerard Malanga, y mantuvo el contacto con Malanga durante años. A su vuelta a Londres continuó trabajando en el guion de "Casino Royale" y en la adaptación cinematográfica de "El cristiano mágico" que estaba planeando Peter Sellers. Sandy Lieberson compró los derechos de la primera novela de Southern, "Flash and Filigree", y United Artists hizo lo mismo con "Candy". Michael Cooper le recomendó la novela de Anthony Burgess "La naranja mecánica", y Southern más tarde animó a Stanley Kubrick a realizar la versión cinematográfica después de que MGM renunciara a realizar el planeado filme de Kubrick sobre Napoleon. Southern y Cooper entonces empezaron a planear su propia adaptación de la novela, que protagonizarían Mick Jagger y los Rolling Stones como Alex y su banda.


title: Terry Southern

text: Según Si Litvinoff, Southern compró los derechos del libro solo por 1000 dólares, y Lieberson y David Puttnam llegaron a un acuerdo con Paramount Pictures, que pagó por un borrador del guion a Southern y Cooper. El actor David Hemmings fue considerado brevemente para el papel de Alex, para disgusto de Cooper y los Stones. La dirección fue ofrecida inicialmente a Richard Lester, que la rechazó. El viejo amigo de Southern Ted Kotcheff también sonó para dirigir la película, pero el proyecto se atascó tras supuestamente haber sido enviado a Lord Chamberlain, que lo habría devuelto junto con una nota: "Conozco este libro y no es posible que hagan ustedes una película con él. Juega con la incitación al crimen a la juventud, lo que es ilegal". Como resultado, Paramount abandonó el proyecto, que retomaría Kubrick tres años después.


title: Terry Southern

text: En los largos tiempos muertos en el rodaje de "Casino Royale", Filmways contrató a Southern para dar un repaso al guion del "thriller" ocultista "Eye of the devil", protagonizado por David Niven y que incluía el debut de una joven Sharon Tate. Durante el invierno de 1966-67 también empezó a trabajar en el guion de "Barbarella", de Roger Vadim, y contribuyó también a la versión para televisión de "Horas desesperadas".


title: Terry Southern

text: El 1 de junio de 1967 el lanzamiento de "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band" le proporcionó a Southern la inmortalidad en la cultura pop, gracias a que su fotografía fue incluida (a propuesta de Ringo Starr) en el collage de la carátula frontal del disco, realizado por Cooper. Poco más tarde, una colección de sus cuentos cortos "Red-Dirt Marijuana and Other Tastes", fue publicada en los Estados Unidos. Recibió críticas favorables, y la solapa del libro incluía una nota de Gore Vidal que describía a Southern como "el autor profundo más agudo de nuestra generación".


title: Terry Southern

text: Su trabajo en "Barbarella" continuó a lo largo de 1967, y Southern convenció a Vadim de incluir a su amiga Anita Pallenberg en el papel de la Reina Blanca. En diciembre de 1967 se inició en Roma el rodaje de la versión cinematográfica de "Candy", dirigida por Christian Marquand. La protagonizó la debutante Ewa Aulin; como en "Casino Royale", muchas estrellas del mundo del cine hicieron cameos en la película: entre otros, Richard Burton, Marlon Brando, John Astin, Elsa Martinelli, Ringo Starr, Walter Matthau y Anita Pallenberg.


title: Terry Southern

text: El guion original de Southern fue reescrito por Buck Henry (que también hace un cameo, sin acreditación, en la película). Tal y como pasó con "Casino Royale", la producción resultó caótica y decepcionó las expectativas levantadas; la crítica la vapuleó en su estreno en diciembre de 1968


title: Terry Southern

text: Cuando la producción de "Barbarella" terminó en octubre de 1967, el director Roger Vadim comenzó a rodar un episodio de la película "Histoires extraordinaires", que coprotagonizaban Peter Fonda y Jane Fonda. Fue durante el rodaje de esa película cuando Peter Fonda le comentó a Southern su idea sobre un "western moderno". Fonda también le contó su idea a su amigo Dennis Hopper a su vuelta a América, y Southern se añadió al proyecto, comprometiéndose a trabajar en el guion por 350 dólares por semana.


title: Terry Southern

text: Southern, Fonda y Hopper se reunieron en Nueva York en noviembre de 1967 para desarrollar sus ideas. Estas sesiones de intercambio de ideas se convirtieron en la base del guion que escribió Southern desde diciembre de 1967 a abril de 1968. Sobre la base de lo trabajado por Southern, Raybert Productions, que había producido la serie de televisión sobre el grupo musical The Monkees del mismo nombre, así como la película también sobre el grupo "Head", accedió a financiar la película con un presupuesto de 350.000 dólares (a cambio de un tercio de los beneficios); Columbia Pictures distribuiría la película.


title: Terry Southern

text: Southern más tarde compartió el crédito de la redacción del guion con Hopper y Fonda, pero ha habido disputas por sus diferentes contribuciones. Hopper y Fonda más tarde trataron de restar importancia a la intervención de Southern, alegando que muchas escenas de la película (como la escena del cementerio) habían sido improvisada, mientras que otras personas involucradas en la producción (incluyendo el propio Southern) han afirmado que la mayoría de esas escenas fueron completametne guionizadas por él.


title: Terry Southern

text: Aunque la idea básica de la película era de Fonda, el título lo proporcionó Southern ("Easy Rider" es un término en jerga con el significado de proxeneta), que también escribió varios borradores iniciales del guion. Durante la producción Southern se mostró preocupado porque Hopper y Fonda reemplazaban el guion por lo que describió como "diálogos estúpidos"; una parte más del material escrito por Southern para los personajes principales se redujo durante el proceso de edición.


title: Terry Southern

text: Southern había escrito originalmente el personaje del abogado de pueblo (interpretado por Jack Nicholson) teniendo a su amigo Rip Torn en mente, pero Torn abandonó el proyecto tras un altercado con Hopper en un restaurante de Nueva York, en el que los dos actores casi llegaron a las manos.


title: Terry Southern

text: Southern continuó trabajando en otros proyectos mientras "Easy Rider" se rodaba; terminó su siguiente novela, "Blue Movie"; comenzó a trabajar con el pintor Larry Rivers en un proyecto de libro, "The donkey and the darling", trabajó en los borradores finales del guion de "El cristiano m"ágico y comenzó las conversaciones con Aram Avakian sobre un proyecto cinematográfico con el título "The end of the road".


title: Terry Southern

text: En el verano de 1968 "Esquire" le encargó cubrir la Convención Nacional del Partido Demócrata en Chicago. Southern asistió al evento con William S. Burroughs, Jean Genet (sustituto de última hora de Samuel Beckett) y John Sack; su amigo Michael Cooper tomó las fotografías. Southern y amigos estaban presentes cuando las manifestaciones pacíficas devinieron en violencia tras los ataques contra los manifestantes de la policía. El ensayo de Southern para el evento fue su última trabajo para "Esquire".


title: Terry Southern

text: La edición de "Easy Rider" continuó durante muchos meses, ya que Hopper y Fonda discutían sobre el producto final. Hopper descartó el programado trabajo para la película de Crosby, Stills, Nash & Young volviendo a las canciones que había utilizado para el primer corte, y que incluían música de The Byrds, Jimi Hendrix, y Steppenwolf. "Easy Rider" causó sensación cuando se exhibió en Cannes, y se convirtió en la cuarta película más taquillera de Estados Unidos en 1969, con una recaudación de diecinueve millones de dólares; fue nominada a dos Óscars. A pesar de que la película les produjo grandes recompensas financieras y artísticas a Hopper y Fonda, ayudando además a abrir las puertas de Hollywood a jóvenes productores independientes, compartieron muy pocos de los beneficios con Southern, y el verdadero alcance de sus contribuciones fue repetidamente minimizado por ambos.


title: Terry Southern

text: El siguiente guion importante de Southern fue "The end of the road" (1970), película adaptada de la novela de John Barth y protagonizada por Stacy Keach, Dorothy Tristan y James Earl Jones. La película fue dirigida por su amigo Aram Avakian. El director y la película fueron objeto de un amplio reportaje en la revista "Life" en noviembre de 1969, lo que al parecer dio lugar a una reacción crítica, y la película fue rechazada en su estreno, siendo especialmente criticada por una escena gráfica en la que el personaje femenino principal se somete a un aborto, lo que llevó a que la película fuese calificada con una "X".


title: Terry Southern

text: "El cristiano mágico" era uno de los favoritos de Peter Sellers (el regalo que le hizo a Stanley Kubrick de una copia del libro llevó a que Southern fuera contratado para "Dr. Strangelove") y tenía el proyecto de realizar una versión cinematográfica del libro, en la que desempeñaría el papel del personaje principal, Guy Grand. En 1968 Southern fue contratado para la producción, trabajando en una docena de borradores del guion. Sellers también introdujo pequeños cambios mientras Southern estaba trabajando en "The end of the road". A petición de Sellers, un borrador de Southern y el director Joseph McGrath fue reescrito por Graham Chapman y John Cleese, dos jóvenes escritores de comedia británicos que poco tiempo después se harían famoso como miembros de Monty Python. Cleese posteriormente declararía que McGrath no tenía "ni idea de la estructura de una comedia" y se quejó de que la película terminó siendo "una serie de paseos de famosos".


title: Terry Southern

text: La película se rodó en Londres entre febrero y mayo de 1969. El elenco estaba encabezado por Sellers (como Guy Grand) y Ringo Starr como su hijo Youngman Grand (un nuevo personaje creado para la película), con cameos de Spike Milligan, Christopher Lee, Laurence Harvey, Raquel Welch, Roman Polanski y Yul Brynner. Al igual que en "Dr. Strangelove", Sellers habitualmente improvisada el guion durante el rodaje. Durante la producción McGrath y Southern hablaron de un proyecto futuro basado en la vida del gánster Dutch Schultz, que se realizaría en colaboración con William Burroughs y Alexander Trocchi, y que nunca se llevó a cabo.


title: Terry Southern

text: "El cristiano m"ágico termina con una escena en la que Grand llena un gran recipiente con excrementos y despojos de animales, y luego tira dinero en la mezcla para demostrar hasta dónde llegaría la gente para obtener dinero. El plan original era filmar la escena culminante en la Estatua de la Libertad en Nueva York, y el Servicio de Parques Nacionales había accedido a la petición. Sellers, McGrath y Southern viajaron a Nueva York en el "Queen Elizabeth 2" (con un coste de 10 000 dólares por persona), pero el estudio se negó a pagar por el rodaje, que tuvo que ser trasladado a Londres. La escena se rodó finalmente en el South Bank, cerca del nuevo edificio del Royal National Theatre. La película se estrenó el 12 de febrero de 1970, y fue recibida con tibieza.


title: Terry Southern

text: La carrera de Southern entró en declive rápidamente en la década de 1970: sus trabajos en el cine disminuyeron, sus libros y relatos se fueron reduciendo, y adquirió reputación de drogadicto fuera de control. Bebía mucho y era politoxicómano, y su creciente dependencia del Dexamyl afectaba a su salud a medida que envejecía. Su biógrafo Lee Hill sugiere que Southern era un alcohólico funcional, y que su imagen pública se basaba principalmente en sus ocasionales apariciones públicas en Nueva York, de fiesta y socializando. En privado era relativamente sobrio y seguía siendo un trabajador incansable. Continuó trabajando en diferentes proyectos, a menudo en varios a la vez, pero que en su mayoría nunca llegaron a realizarse, lo que tendía a desviarlo de trabajar en sus propias novelas y cuentos.


title: Terry Southern

text: Su carrera posterior se complicó por problemas financieros. A finales de 1960 los gastos de Southern y la falta de perspicacia financiera le trajeron problemas, y fue auditado por el Internal Revenue Service en varias ocasiones, con el resultado de cuantiosas multas. Los problemas fiscales lo persiguieron el resto de su vida. En 1968, firmó una protesta tributaria de escritores y editores por la que se comprometía a no pagar impuestos en protesta contra la guerra de Vietnam.


title: Terry Southern

text: Southern y su esposa Carol fueron puestos bajo vigilancia del FBI a partir de 1965.


title: Terry Southern

text: En diciembre de 1970, Southern se vio obligado a suplicarle a Dennis Hopper que aumentase sus beneficios de "Easy Rider", una petición que Hopper rechazó. Su débil posición financiera contrastaba con la de sus compañeros creativos en esa película, que se hicieron ricos gracias a su éxito comercial. Durante el resto de su vida Southern se vio obligado a realizar diferentes trabajos únicamente para poder pagar los impuestos y multas, y en muchas ocasiones tuvo que hacer verdaderos esfuerzos para seguir pagando la hipoteca de la granja de East Canaan.


title: Terry Southern

text: "Blue Movie" se publicó en el otoño de 1970, con una dedicatoria a Stanley Kubrick. Recibió críticas únicamente moderadas, y las ventas se vieron obstaculizadas por la negativa del "New York Times" de insertar anuncios del libro.


title: Terry Southern

text: Southern trabajó en varios guiones tras "Easy Rider", incluyendo "God Is Love", "DJ" (basada en un libro de Norman Mailer), "Hand-Painted Hearts" (basada en una historia dee Thomas Baum), y "Drift" con Tony Goodstone. Mientras Fonda y Hopper seguían afirmando que la mayor parte de "Easy Rider" había sido improvisada, Southern se mantuvo en gran medida en silencio acerca de su verdadero papel, a pesar de que se le pedirá que escriba una carta al New York Times para desmentir una declaración de Jack Nicholson acerca de que éste había improvisado su discurso durante la escena de la hoguera.


title: Terry Southern

text: Terry y Carol Southern se divorciaron a principios de 1972, pero mantuvieron buena relación y Southern siguió apoyando y ayudando a criar a su hijo Nile. Las investigaciones del IRS también habían afectado a Carol, que tenía una herencia de su difunto padre que fue tomada como parte de la liquidación de impuestos de Terry. Más tarde se dedicaría a la edición en Crown Publishing, y se casaría con el crítico Alexander Keneas.


title: Terry Southern

text: Otros proyectos que finalmente no se llegaron a realizar durante este período incluyen una adaptación de la novela de Nathanael West "A cool million", y un guion llamado"Merlin", basado en la leyenda del rey Arturo, escrito pensando en Mick Jagger para el papel principal.


title: Terry Southern

text: Southern cubrió la gira americana de 1972 de los Rolling Stones, donde conoció y comenzó una colaboración con Peter Beard, con el que trabajaría de forma esporádica en un guion nunca filmado, "The end of the game", hasta la muerte de Southern. Éste se sumergió en la atmósfera orgiástica de la gira, y su ensayo sobre la gira de los Stones, "Riding The Lapping Tongue", se publicó en el 12 de agosto de 1972 en el semanario "Saturday Review". También escribió un sketch satírico subido de tono contra Richard Nixon que se interpretó para recaudar fondos en la campaña de George McGovern, y "Twirlin 'on Ole Miss" fue incluido en la corriente denominada "Nuevo Periodismo".


title: Terry Southern

text: A finales de 1972 el sur de problemas de dinero se había agudizado, por lo que se empleó como profesor de escritura de guiones en la Universidad de Nueva York, donde enseñó desde el otoño de 1972 hasta la primavera de 1974. Sus estudiantes incluyen a Amy Heckerling, que dirigió "Fast Times at Ridgemont High" y"Clueless", Steven Aronson y biógrafo de Hollywood Lee Server. Southern comenzó a escribir para la revista "National Lampoon" en noviembre de 1972 y fue jurado en el Festival de Cine Erótico de Nueva Yorkd de 1972 junto con William S. Burroughs, Gore Vidal, y Sylvia Miles.


title: Terry Southern

text: En 1973 Southern escribió un nuevo guion titulado "Double Date", que en algunos aspectos anticipaba la posterior película de David Cronenberg "Dead Ringers", pero finalmente lo abandonó. A principios de 1974 John Calley le contrató para escribir un guion de la "Blue movie", que tendría a Mike Nichols como director, pero la operación finalmente se vino abajo debido a una prolongada disputa entre Warner y Ringo Starr, que tenía entonces los derechos de adaptación.


title: Terry Southern

text: Una nueva historia corta, "Fixing up Ert", fue aublicado en la edición de septiembre de 1974 de la revista "Oui", y también por esta época el director noruego Ingmar Ejve contrató a Southern para escribir una guion basado en la novela del escritor noruego Carl-Henning Wijkmark "The Hunters of Karin Hall". Su amigo Ted Kotcheff contrató a Southern para escribir el guion para el proyecto, basado en el Watergate y titulado "A Piece of Bloody Cake", pero fue incapaz de conseguir que le aprobaran el guion.


title: Terry Southern

text: Los únicos créditos en pantalla de Southern durante la década de 1970 fueron en el programa de televisión "Stop Thief!", escrito para la miniserie de televisión "The American Parade". En el verano de 1976 visitó a Rip Torn en Nuevo México durante el rodaje de "El hombre que cayó a la Tierra, e hizo un cameo entre una multitud. El director Nicolas Roeg utiliza un extracto de "The end of the road", que se está emitiendo por televisión en una de las escenas de la película. Southern escribió el guion de la película pornográfica "Randy: The Electric Lady", dirigida por el joven Philip D. Schuman, que había hecho antes un cortometraje basado en "Red-Dirt Marijuana and Other Tastes", que había ganado Premio Hugo en el Festival de Cine Internacional de Chicago de 1973.


title: Terry Southern

text: En 1977 y 1978, Southern se vio envuelto en un intento largo y caótico de hacer una versión cinematográfica de la novela de William S. Burroughs "Junky", pero el proyecto se vino abajo debido a la conducta errática de su principal patrocinador, Jules Stein. En agosto de 1978 escribió una sátira llamada "Haven Can Wait", que se realizó en beneficio de Abbie Hoffman, con un reparto que incluía a Jon Voight, Allen Ginsberg, Bobby Seale y Rip Torn.


title: Terry Southern

text: Otro proyecto sin éxito de este periodo fue su trabajo para Si Litvinoff en el guion para el drama operístico "Aria". El guion de Southern no fue considerado de calidad suficiente, y fue rechazado por Fox. Un nuevo relato se publicó en la edición conmemorativa del vigésimo aniversario de la Revista "París"; Andrew Braunsberg compró los derechos de "Blue Movie".


title: Terry Southern

text: Peter Sellers hizo pocas películas significativas durante la década de 1970, pero se anotó un éxito con "Mr. Chance" (1979). Más o menos por esa época, Sellers tuvo un encuentro casual con un traficante de armas durante un vuelo aéreo, y esto le inspiró para ponerse en contacto con Southern y pedirle que escribiera un guion sobre el tema del turbio mundo del comercio internacional de armas. El guion resultante, "Grossing out", adquirió fama de ser de alta calidad, y Hal Ashby se apuntó provisionalmente como director; sin embargo, todo se fue al traste con la repentina muerte de Sellers de un ataque al corazón el 24 de julio de 1980.


title: Terry Southern

text: Southern fue contratado por Michael O'Donoghue, el guionista jefe de "Saturday Night Live" para escribir para la temporada de 1981-1982 del programa de la NBC. Tuvo problemas de conexión con el equipo de redacción, y muchas de sus ideas fueron rechazadas. Seguía enganchado a las drogas y consumía cocaína en gran medida. Sin embargo, Southern se mantuvo como escritor algún tiempo después de que O'Donoghue fuese despedido de la serie.


title: Terry Southern

text: Su participación en "Saturday Night Live" le llevó a una colaboración con el también exescritor del programa Nelson Lyon. Southern y Lyon trabajaron en el desarrollo de un proyecto conjunto alrededor del Cotton Club en la década de 1930, que fue finalmente abandonado después de que Francis Ford Coppola inciase la producción de una película de temática similar.


title: Terry Southern

text: Durante 1982-1983 trabajó con antiguo socio de producción de Stanley Kubrick James B. Harris en un drama naval titulado "The Gold Crew"(más tarde retitulado"Floaters"), pero abandonó el proyecto cuando comenzó trabajar con Larry Rivers en un proyecto de película independiente titulado "At Z beach".


title: Terry Southern

text: En abril de 1983 fue contratado para trabajar en una secuela planeada para "Easy Rider" y titulada "Biker Heaven". Tuvo poco que ver con el guion, pero le pagaron cerca de 20.000 dólares, lo que suponía varias veces más de lo que había ganado con la película original. Alrededor de este momento tiempo Stanley Kubrick le pidió algún diálogo de muestra para una prevista adaptación cinematográfica del libro de Arthur Schnitzler "Traumnovelle", protagonizada por Steve Martin, pero las propuestas subidas de tono de Southern presuntamente sabotearon cualquier posibilidad de una mayor participación; Kubrick finalmente hizo la película (titulada "Eyes Wide Shut", con Tom Cruise y Nicole Kidman), poco antes de su muerte en 1999.


title: Terry Southern

text: Una nueva historia de Southern fue publicada en"High Times" en mayo de 1983, y Hopper le invitó a trabajar en un biopic de Jim Morrison, que iba a ser respaldado por editor Larry Flynt; pronto se supo que Flynt no poseía los derechos de la pantalla la historia de Morrison y el proyecto se vino abajo.


title: Terry Southern

text: Southern cumplió sesenta años en 1984, y su carrera continuó alternando entre las promesas y las decepciones. "Flash and Filigree" fue relanzada por Arbor House con una nueva introducción de William Burroughs, y Sandy Lieberson (ahora en Fox) lo contrató para trabajar en un guion llamado "Intensive Heat", basado en la vida del ladrón de joyas Albie Baker. Southern tuvo problemas con su largamente esperado nuevo libro llamado "Youngblood"(más tarde retitulado "Southern Idyll") -los editores Putnam con el tiempo le exigieron la devolución del anticipo de 20.000 dólares, y la novela nunca fue terminada. En el año 1985 "Candy" y "The magin christian" fueron reimpresas por Penguin y Southern ocupó un lugar destacado en el documental de Howard Brookner sobre William S. Burroughs.


title: Terry Southern

text: En octubre de 1985 Southern fue designado como uno de los directores de Hawkeye, una productora creada por su amigo Harry Nilsson para supervisar las películas y proyectos multimedia en los que estaba involucrado. Southern y Nilsson colaboraron en varios guiones, incluyendo "Obits", una historia del estilo de "Ciudadano Kane" sobre un periodista que investiga una necrológica del periódico; pero el guion fue revisado mordazmente por un lector de estudio y nunca fue aprobado.


title: Terry Southern

text: El único proyecto importante de Hawkeye que llegó a ver la luz del fue "The Telephone". Esencialmente una comedia dramática, muestra la gradual desintegración mental de un actor sin trabajo. Fue escrito con Robin Williams en mente, pero el actor lo rechazó. Nilsson y Southern se enteraron de que la comediante Whoopi Goldberg estaba dispuesta a tomar parte; les pidió a ambos que la reescribieran para ella. New World Films estuvo de acuerdo en producirla, y Rip Torn firmó como director.


title: Terry Southern

text: La producción comenzó en enero de 1987, pero New World permitía a Goldberg 'improvisar' libremente en el guion, y también reemplazó al director de fotografía elegido por Torn por su entonces marido. Torn luchó contra Goldberg y se dice que tuvo que rogarle que se ciñese al guion. Entonces tuvo lugar una lucha de un año de duración entre Hawkeye y New World/Goldberg sobre los derechos de la versión final. Southern y Torn realizaron su propia versión, que se proyectó en el Festival de Cine de Sundance en enero de 1988; la versión de New World Mundo se estrenó en los cines de ese mismo mes, con críticas generalmente pobres.


title: Terry Southern

text: El sueldo fijo de Hawkeye fue de gran ayuda para la perenne escasez de efectivo de Southern, pero los cheques se detuvieron abruptamente a finales de 1989, cuando se descubrió que el tesorero había malversado los fondos de la compañía (y la mayoría del dinero que Nilsson había ganado con su música), dejándolo prácticamente en bancarrota. En este punto Southern aún le debía al IRS unos 30.000 dólares en impuestos atrasados y 40.000 en multas.


title: Terry Southern

text: Además de "The Telephone", en el período 1985-1990 Southern solo publicó nuevo material con el libreto del álbum de Marianne Faithfull "Strange Weather" y un comentario sobre el escándalo Irán-Contra en "The Nation".


title: Terry Southern

text: En febrero de 1989 fue ingresado en Memorial Sloan-Kettering Hospital, donde fue intervenido quirúrgicamente por un cáncer de estómago. Poco después de la operación fue entrevistado por Mike Golden, y varios extractos fueron publicados en las revistas "Reflex", "Creative Writer", y "Paris". Después de recuperarse, Southern colaboró con el dibujante R.O. Blechman en un proyecto llamado "Billionaire's Ball", basado en la vida de Howard Hughes.


title: Terry Southern

text: Southern consiguió un trabajo de profesor en el Laboratorio de Guionistas de Sundance en el verano de 1989. También colaboró en la preparación y publicación de las "Blinds and Shutters", un libro sobre la fotografía de su difunto amigo Michael Cooper, editado por Perry Richardson y publicado en una edición limitada en 2000, con copias firmadas por Paul McCartney, Keith Richards, Sandy Lieberson y Allen Ginsberg.


title: Terry Southern

text: Durante este tiempo, Southern se reunió brevemente con el cineasta canadiense David Cronenberg para discutir una posible adaptación de la novela de Burroughs "Naked Lunch"' (que Cronenberg realizaría posteriormente), pero la reunión no tuvo éxito. Southern no volvió a tener participación en el proyecto. En noviembre de 1989 se entrevistó con Victor Bockris y los resultados fueron publicados en la revista "Interview". Recibió otro pequeño impulso con la republicación de "Red-Dirt Marijuana and Other Tastes" en el año 1990.


title: Terry Southern

text: Con el apoyo de su hijo Nile, Southern comenzó a trabajar en una novela larga, provisionalmente titulada "Behind The Grassy Knoll". Retitulada "Texas Summer", la última novela de Southern fue publicada en 1992 por Richard Seaver. Sus últimos dos artículos importantes fueron publicados en 1991, un artículo sobre la banda de Texas ZZ Top, que apareció en la edición de febrero de la revista "Spin", y un artículo sobre la Guerra del Golfo, que apareció en "The Nation" el 8 de julio. Durante ese año Southern también fue invitado a enseñar a escribir guiones por la Universidad de Columbia, y trabajó allí hasta su muerte.


title: Terry Southern

text: En 1992 colaboró con el director de cine Joseph McGrath en un guion, "Starlets", (retitulado más adelante "Festival"), que satirizaba el Festival de Cannes. Durante ese año Peter Fonda habría intentado que Southern renunciara a cualquier reclamación sobre"Easy Rider" a cambio de un pago de 30.000 dólares, pero éste se negó. Southern también ayudó a Perry Richardson con otro libro en torno a la fotografía de Michael Cooper, "The Early Stones", que se publicó a finales de año.


title: Terry Southern

text: La salud de Southern se deterioró en los últimos dos años de su vida, y sufrió un leve derrame cerebral en noviembre de 1992. En febrero de 1993 hizo su última visita a su casa de Texas, donde asistió a una proyección conmemorativa de "Dr. Strangelove" y "El cristiano mágico" en el Museo de Arte de Dallas. Durante el año 1994 hizo una serie de grabaciones de lecturas de sus obras para un proyecto de homenaje coordinado por el productor Hal Willner y Nelson Lyon, pero el proceso de grabación se complicó por su frágil salud, y se mantuvo inédito hasta hace poco.


title: Terry Southern

text: El amigo de Southern Harry Nilsson murió de un ataque al corazón en enero de 1994, y los editores Little Brown le encargaron escribir un libro de memorias, pero solo se realizaron dos capítulos.


title: Terry Southern

text: En septiembre de 1995 recibió el Premio Gotham por su trayectoria, otorgado por la Asociación de Productores de Cine Independiente a la edad de 71 años. La controversia sobre "Easy Rider" volvió a tomar protagonismo poco antes de la muerte de Southern, cuando Dennis Hopper durante una entrevista con Jay Leno afirmó que Rip Torn había sido reemplazado porque le había sacado un cuchillo al propio Hopper durante la discusión en Nueva York de 1968. Torn demandó a Hopper por tales afirmaciones y Southern accedió a declarar a favor de Torn. El caso sacó a la luz varios de los borradores de Southern del guion de la película, lo que puso fin a la disputa por sus contribuciones.


title: Terry Southern

text: En 1995, poco antes de su muerte, Southern contrató a un nuevo agente y comenzó a hacer los arreglos para la republicación de "Candy" y "El cristiano m"ágico por Grove. Su último proyecto es el texto de una propuesta para contar la historia de Virgin Records. Apareció en el programa de verano la escritura de Yale a mediados de año, y en octubre hizo su última aparición en los medios de comunicación, cuando fue entrevistado para un documental sobre el novelista escocés Alexander Trocchi.


title: Terry Southern

text: El 25 de octubre de 1995, Southern se derrumbó sobre las escaleras de la Dodge College de la Universidad de Columbia, cuando iba de camino a dar una clase. Fue trasladado al Hospital de San Lucas, donde murió cuatro días después, el 29 de octubre.


title: Terry Southern

text: A principios de 2003 los manuscritos de Souther, su correspondencia y fotografías fueron adquiridas por la Biblioteca Pública de Nueva York. Los archivos incluyen correspondencia y demás objetos de George Plimpton, Allen Ginsberg, Norman Mailer, Frank O'Hara, Larry Rivers, William Styron, V. S. Pritchett, Gore Vidal, Abbie Hoffman y Edmund Wilson, así como de John Lennon, Ringo Starr y los Rolling Stones.


title: Terry Southern

text: Una adaptación cinematográfica su novela de 1970 "Blue Movie", se encuentra actualmente en la producción, con la dirección de Michael Dowse y la producción de Marc Toberoff, y será rodada por Vertigo Films.


title: Wittenheim

text: Wittenheim es una localidad y comuna francesa, situada en el departamento de Alto Rin de la región de Alsacia.


title: Wittenheim

text: Wittenheim forma parte de la aglomeración urbana de Mulhouse, la capital del departamento, en el entorno de un paisaje marcado por antiguas explotaciones mineras de potasa.


title: Wittenheim

text: El pasado de Wittenheim remonta al neolítico como atestiguan los restos de asentamientos humanos de la época descubiertos a principios del siglo XX posteriormente poblados por celtas y romanos. Un documento del año 829 menciona la villa de "Witahhaim". Durante la Edad Media feudal, el castillo de Wittenheim fue la residencia de los señores de Wittenheim, pasando a ser propiedad de los señores de Andlau en el 1419 hasta su destrucción por las fuerzas suecas y abandono tras la Guerra de los Treinta Años. Desde el siglo XII, fue también núcleo de varias comunidades religiosas instaladas en el convento de Schoenensteinbach, desalojado durante la Revolución francesa, o el femenino de Sainte-Marie de Steinbach.


title: Wittenheim

text: La industria textil, con la fundación de las manufacturas Kullman, representó el desarrollo de la villa durante la Revolución industrial en la segunda mitad del siglo XIX.


title: Wittenheim

text: En 1904, Amélie Zurcher descubrió varios yacimientos de potasa cuya posterior explotación desarrollaría una floreciente industria minera que transformó el paisaje del entorno de la villa. Durante la Segunda Guerra Mundial, Wittenheim fue escenario de enfrentamientos que dañaron algunos edificios de valor como la iglesia de Sainte-Marie, siendo ocupada tras combates por las fuerzas estadounideneses entre el 31 de enero y el 2 de febrero de 1945. Desde entonces, el impulso de las tradicionales industrias textiles y mineras, que entraron no obstante en decadencia durante los años 1970, favorecieron el desarrollo demográfico hasta convertirla en la cuarta localidad del departamento.


title: Un domingo cualquiera

text: Un domingo cualquiera (en inglés, Any Given Sunday) es una película de 1999 dirigida por Oliver Stone con la actuación de Al Pacino, Cameron Diaz, Dennis Quaid, Jamie Foxx, James Woods, Lawrence Taylor, Aaron Eckhart y LL Cool J.


title: Un domingo cualquiera

text: Los Miami Sharks, un equipo de fútbol americano comandados por el entrenador Tony D'Amato (Al Pacino), está en apuros con varias derrotas consecutivas, falta de público y héroes en el ocaso de sus carreras, particularmente su "quarterback" de cuarenta años, Jack "Cap" Rooney (Dennis Quaid), quien desesperadamente se aferra a lo poco que le queda como jugador profesional.


title: Un domingo cualquiera

text: En el decimotercer juego de la temporada, sufre una lesión por lo que es sustituido por Tyler Cherubini, quién nada más entrar al campo se lastima el tobillo. D'Amato se ve obligado a poner el equipo en manos del joven tercer "quarterback" Willie Beamen (Jamie Foxx), quien apenas conoce el manual de jugadas. Beamen juega con gran nerviosismo, llegando incluso a vomitar en el campo. Pero cumple con una buena actuación a pesar de caer derrotados, una cuarta derrota consecutiva que demuestra que los métodos de D'Amato han quedado obsoletos.


title: Un domingo cualquiera

text: Fuera del campo de juego, D'Amato tiene problemas con un fallido matrimonio y con sus hijos, y a menudo se encuentra en conflicto con Christina Pagniacci (Cameron Diaz), la joven presidente y copropietaria de los Sharks, que cuatro años atrás, ganaron dos campeonatos consecutivos, pero en el mundo del deporte profesional, esto es historia pasada. Ahora, ella intenta modernizar al equipo aunque eso implique deshacerse de sus héroes, incluyendo al entrenador.


title: Un domingo cualquiera

text: Willie debe salvar la temporada del equipo clasificándolo a "playoffs", lo cual logra, es un jugador con talento pero al que el éxito se le sube a la cabeza, lo cual molesta al entrenador. Willie, debido a sus experiencias en el fútbol colegial se siente usado por D'Amato y cree que cuando Cap vuelva, él retornará a su sitio en el banquillo para no salir nunca más. Esto desencadena diversos conflictos con sus compañeros que derivan en una humillante derrota en el último partido de la temporada regular.


title: Un domingo cualquiera

text: Beamen recapacita, pero conforme a lo planeado Rooney se recupera y comandará al equipo en la primera ronda de los "playoffs", dónde Miami visitará al poderoso equipo de Dallas. Cap logra una gran actuación hasta que cae lesionado de nuevo tras anotar un "touchdown". Willie entonces tiene que volver al campo, y siguiendo el consejo de su entrenador intenta que el equipo crea en él para trabajar juntos y así, conseguir el triunfo.El director Oliver Stone tiene un papel sin acreditar dentro de la película como narrador deportivo.


title: Frente de la Libertad

text: El Frente de la Libertad Plus (, VF+) es un partido político sudafricano que defiende la autodeterminación de los afrikáneres. Proponen la creación de un "Volkstaat" en el suroeste de la Provincia del Cabo del Norte.


title: Frente de la Libertad

text: Surgió con el nombre de Frente de la Libertad con motivo de las primeras elecciones democráticas de 1994, para suplir la falta de participación del extinto Partido Conservador.


title: Frente de la Libertad

text: En las elecciones generales de 2019, el VF+ aumentó su voto hasta el 2,38 %, consiguiendo alcanzar los 10 parlamentarios nacionales, y tener posición en los parlamentos regionales de El Cabo Occidental, El Cabo Norte, el Estado Libre y el Gauteng. Este aumento se explica por la suma de apoyo proveniente de la población hablante del afrikáans (blancos y coloureds), de tendencia conservadora, y disconformes con la corrupción política e inseguridad en Sudáfrica.


title: Estadio Nacional Bukit Jalil

text: El Estadio Nacional Bukit Jalil ("en malayo: Stadium Nasional Bukit Jalil"), es un estadio multipropósito localizado en el "Complejo Nacional de Deportes Sukan Negara" de la ciudad de Kuala Lumpur en Malasia. El recinto posee una capacidad para 87 411 espectadores.


title: Estadio Nacional Bukit Jalil

text: El estadio fue inaugurado en 1996 para albergar los Juegos de la Mancomunidad Británica de 1998, es desde entonces el estadio oficial de la Selección de fútbol de Malasia. Es utilizado para diversos eventos como albergar los "Juegos del Sudeste Asiático 2001", una de las sedes de la Copa Asiática 2007, además de las ediciones de 2004 y 2012 del Campeonato de Fútbol del Sudeste Asiático.


title: Era Vulgaris

text: Era Vulgaris es el quinto álbum de estudio de Queens of the Stone Age. Lanzado el 12 de junio de 2007 por Interscope Records y Rekords Rekords, sello discográfico de Josh Homme. El disco fue grabado en varios estudios y tardó casi un año en completarse. Pasaron por los estudios californianos de Hollywood, Los Ángeles y Van Nuys. Y es que, Homme reconoce que ""las canciones de Songs for the Deaf estaban inspiradas en el paisaje que te rodea al conducir por el desierto de California del Sur. Esta vez me inspiré más en el conducir a través de Hollywood y su especial paisaje"". En esta ocasión, colaboran viejos conocidos como Mark Lanegan y Billy Gibbons de ZZ Top, y las aportaciones estelares de Trent Reznor, de Nine Inch Nails y Julian Casablancas, de The Strokes.


title: Era Vulgaris

text: El propio Homme y un ya habitual Chris Goss en los créditos de QOTSA y Kyuss firman la producción del álbum. El 23 de febrero, nueve días después de anunciar que tenían nuevo disco, un par de videos fueron subidos al website oficial de la banda, donde ya era posible ver a los miembros de Queens of The Stone Age grabando "Misfit Love" y "3's & 7's" y en el segundo, subido a YouTube, se veía a la banda acompañada por Alain Johannes tratando de dar forma a la pista que da paso al disco, "Turning On The Screw".


title: Era Vulgaris

text: En la promoción de Era Vulgaris, el 6 de abril de 2007, en el sitio web oficial de fanes del conjunto, The Fade, se anunció un concurso masivo que invitaba a participar en una especie de trívia para ganar lo que se denominó como un paquete especial de la banda bajo el nombre de “You Know What You Did”. Finalmente, los ganadores pudieron acceder a escuchar el track especial ‘Era Vulgaris’, donde participa Trent Reznor. Además, el CD contenía una carta escrita a mano del mismo Josh Homme, quien los llamaba a “difundir esta canción tanto como les sea posible. Al diablo el Copyright!, grábenla en discos, súbanla a donde les plazca, éste es un regalo para ustedes… disfrútenlo”.


title: Era Vulgaris

text: En cuanto a los singles de Era Vulgaris, tres han sido extraídos del álbum: "Sick, Sick, Sick", "3's & 7's" y "Make It Wit Chu", esta última es una vieja canción de las Desert Sessions, editada en el Volumes 9 & 10 titulada como "I Wanna Make It Wit Chu".


title: Era Vulgaris

text: La crítica, prensa y seguidores de QOTSA aplaudieron, unánimemente y en general, a Era Vulgaris. Rob Sheffield, de Rolling Stone, afirma que "Era Vulgaris, la quinta placa del grupo, está intrincadamente elaborada, meticulosamente pulida, y es despiadadamente eficiente en su búsqueda de estremecimientos depravados y roqueros, con una máquina de ritmos robóticos como en “Turnin’ on the Screw” y “I’m Designer”. Pero es mucho más confiado que Lullabies, reventándote instantáneamente con guitarras más fuertes y feas que una fiesta de motoqueros en la Skull Rock del parque Joshua Tree." Desde Muuma.com se afirma que "consciente o no de ello, Josh Homme ha vuelto a jugar con las expectativas de quienes esperaban con anhelo la publicación del quinto álbum de la que es ‘su’ banda. Y las reacciones, encontradas entre la alabanza y la desilusión, no se han hecho esperar. Pero lo que demanda un ‘Era Vulgaris’ denso, rudo y retorcido es tiempo y paciencia para adentrarse en él y robar sus tesoros. Como con todo gran disco... El quinto trabajo de QOTSA es ante todo un álbum extraño y retorcido de una mente enferma para otras similares... ‘Era Vulgaris’ una obra esquizofrénica y peliaguda a la que es necesario hincarle el diente con decisión y coraje."


title: Era Vulgaris

text: En cuanto a ventas y éxito del disco, "Sick, Sick, Sick" y "3's & 7's", dos de los sencillos del disco, han logrado que Era Vulgaris debutase en el puesto 14 del Billboard 200 y que vendiese 52.000 copias en su primera semana en el mercado.


title: Aponogeton madagascariensis

text: Aponogeton madagascariensis, también conocida como planta cordón, es una planta acuática perenne de la pequeña familia de las aponogetonáceas. Es oriunda de Madagascar. Es una planta empleada en acuariofilia debido a la belleza de la nerviación reticulada de sus hojas, muy característica y apreciada. Se trata de una planta bulbosa cuyas hojas alcanzan los 40 cm de longitud y pueden llegar, en algunas zonas, a los 8,5 cm de ancho.


title: Aponogeton madagascariensis

text: Requiere de unas condiciones acuáticas particulares y de la ausencia de cualquier tipo de algas, que destruyen sus delicadas hojas. Por ello, no es apta para cualquier tipo de acuario.


title: Aponogeton madagascariensis

text: Se trata de una planta rizomatosa, lo cual incrementa la labilidad del arraigamiento en presencia de especies de peces excavadores en el acuario, especialmente de herbívoros. De entre estas especies incompatibles se puede destacar a los pertenecientes al género "Metraclima", "Cichlasoma" o "Cyphotelapia", todos ellos cíclidos. Dicho rizoma posee cierta tendencia a contaminarse por microorganismos y pudrirse, por lo cual debe ser vigilado, en cuanto a textura y dureza se refiere.


title: Aponogeton madagascariensis

text: Como buena planta acuática, posee estrategias de polinización muy especializadas. En este caso, las inflorescencias, en espiga, son aéreas, asentadas sobre los rizomas. Tras la fecundación, las semillas obtenidas pueden emplearse para propagar vegetativamente la especie, mediante siembra en tierra húmeda, que no sumergida; una vez que las plántulas han emergido, puede trasplantarse a un acuario nuevo. En el caso de la reproducción asexual, ésta es factible por escisión del rizoma, con cuidado de no dañar la planta madre.


title: Aponogeton madagascariensis

text: Se trata de una especie muy delicada y exigente, con un estrecho rango de condiciones fuera del cual muere. Su pH óptimo es ligeramente ácido. Son óptimas las aguas blandas o medias, nunca duras, libres de sales de calcio, especialmente de cal, y de magnesio. La temperatura óptima está entre los 20 y los 24 °C.


title: Aponogeton madagascariensis

text: "A. madagascariensis" prefiere luz difusa o indirecta, debido a que su hábitat natural no está muy insolado.


title: Aponogeton madagascariensis

text: "Aponogeton madagascariensis" fue descrita por (Mirb.) H.Bruggen y publicada en "Blumea" 16(1): 249. 1968. "Aponogeton": nombre genérico que deriva del nombre latino de los manantiales curativos en "Aquae Aponi", Italia, y "geiton" = "vecino", originalmente aplicada a una planta acuática encontrada allí, el nombre que se da debido al hábitat de esta planta.


title: Aponogeton madagascariensis

text: "madagascariensis": epíteto geográfico que alude a su localización en Madagascar.


title: Eddie Hazel

text: Edward Earl "Eddie" Hazel (10 de abril de 1950-23 de diciembre de 1992) fue un pionero e influyente guitarrista en los principios de la música "funk" en los Estados Unidos, famoso por su trabajo de ser el guitarrista principal con el grupo "Parliament"-Funkadelic. Hazel es un miembro del Rock and Roll Hall of Fame, inscrito en 1997 con otros quince miembros de "Parliament"-Funkadelic.


title: Eddie Hazel

text: Nacido en Brooklyn, Nueva York, en 1950, Hazel creció en Plainfield, Nueva Jersey, porque su madre, Grace Cook, quería que su hijo creciera en un entorno sin las presiones de las drogas y delitos de las que se sentía invadido en la ciudad de Nueva York. Hazel se ocupó de sí mismo desde una temprana edad por tocar la guitarra, que le dio como regalo de Navidad su hermano mayor. Hazel también cantaba en la iglesia. A los 12 años, Hazel conoció a Billy "Bass" Nelson, los 2 se convirtieron rápidamente en buenos amigos, cantando y tocando la guitarra, antes de añadir a Harvey McGee, un baterista a la banda.


title: Eddie Hazel

text: En 1967, The Parliaments, una banda basada en el doo wop encabezada por George Clinton, tenía una grabación exitosa llamada "(I Wanna) Testify". Clinton contrató apoyo para una gira de la banda, contratando a Nelson como el bajista, quien a su vez recomendó Hazel como guitarrista. Hazel se encontraba en Newark, Nueva Jersey trabajando con George Blackwell y no pudo llegar. Después de que Nelson regresara de la gira, trató de reclutar a Hazel. Su madre en la primera oportunidad vetó la idea diciendo que Hazel sólo tenía diecisiete años, pero Clinton y Nelson trabajaron juntos para cambiar su decisión.


title: Eddie Hazel

text: A finales de 1967, The Parliaments estuvo de gira con Nelson y Hazel. En Filadelfia, Pensilvania, conoció y entabló amistad con Tiki Fulwood, que sustituyó rápidamente al baterista de "The Parliaments". Nelson, Hazel y Fulwood se convirtieron en la columna de Funkadelic, que fue originalmente la copia de seguridad de la banda Parliaments, sólo más tarde se convertiría en un grupo independiente cuando las dificultades jurídicas obligaron al grupo (temporalmente) a abandonar el nombre "The Parliaments".


title: Eddie Hazel

text: El doo wop de Parliaments rápidamente comenzó a desarrollar un estilo Soul psicodélico y Hard rock influenciado tanto por Jimi Hendrix como Frankie Lymon. El cambio a Funkadelic y Parliament se completa con la adición de Tawl Ross y Bernie Worrell (guitarra rítmica y teclados, respectivamente), mientras tanto, Eddie colaboró también el la carrera solista de Ruth Coperland, miembro de Parliament desde 1968 hasta 1973. Los álbumes "Self Portait" (1969, Ruth Coperland) "Funkadelic" (1970, Funkadelic), "Osmium" (1970, Parliament), "Free Your Mind... And Your Ass Will Follow" (1970, Funkadelic), "I Am what I Am" (1971, Ruth Coperland) "Maggot Brain" (1971, Funkadelic) fueron los primeros cinco, lanzados en apenas dos años. En los tres álbumes figura el prominente y distintivo trabajo de Hazel en la guitarra, que más tarde influiría en el futuro de muchos guitarristas de funk y rock.


title: Eddie Hazel

text: "Maggot Brain" es tal vez la declaración musical definitiva de Funkadelic, y el título de la canción Maggot Brain contiene un solo de guitarra de diez minutos el cual es el momento definitivo de Hazel y una pieza musical que lo hizo leyenda, en el 2008 la revista Rolling Stone la cito en la posición #60 en su lista de las 100 más grandes "canciones de guitarra" de todos los tiempos. Clinton le dijo a Hazel durante la sesión de grabación "toca como si tu madre acabara de morir", y el resultado fue una canción épica con diferentes sonidos de la guitarra de Hazel. El término, "Maggot Brain", se refiere tanto a Hazel como por su increíble consumo de diversas drogas.


title: Eddie Hazel

text: Hazel no era el único miembro de Funkadelic que tenía problemas con la droga. Ross dejó el grupo debido a una mala experiencia con LSD. Fulwood también consumía drogas con Hazel, por lo que Clinton decidió suspender sus sueldos para que no se gastaran el dinero por completo en drogas. Nelson y Hazel dejaron oficialmente Funkadelic a finales de 1971 por disputas financieras con Clinton, aunque Hazel contribuyó con el grupo esporádica mente durante los próximos años. En los Álbumes "America Eats Its Young" (1972) y "Cosmic Slop" (1973) y las Canciones de Parliament de 1970 a 1973 (incluidas más tarde en "Rhenium" y "First Thangs" figuran pocas aportaciones de Hazel. En cambio Hazel empezó a trabajar con The Temptations (junto con Nelson) apareciendo en los álbumes "1990" (1973) y "A Song for You" (1975).


title: Eddie Hazel

text: Hazel actuó como una fuerza mayor creativa detrás del álbum de Funkadelic llamado "Standing on the Verge of Getting It On" y en el álbum de Parliament "Up for the Down Stroke". Predomina la guitarra de Hazel en el primero, mientras que en el segundo aportó acompañamientos y canto, además de que co-escribió canciones de los dos. En "Standing on the Verge of Getting It On" seis de todas las canciones el crédito de escritor eran en nombre de Grace Cook, la madre de Hazel. (Esto era un gambito para Hazel, para evitar dificultades contractuales con los derechos de la industria editorial. El crédito de "G.Cook" aparecería unas veces más tarde en los demás álbumes de Funkadelic.), mientras tanto con "Up for the Down Stroke" aparece su nombre en las canciones "The Goose" y "Whatever Makes Baby Feel Good" además de sus trabajos de Guitarra.


title: Eddie Hazel

text: En 1974, Hazel fue arrestado por asaltar a una azafata de una línea aérea, como también por cargos de posesión de droga. Mientras él estaba en la cárcel, Clinton reclutó a Michael Hampton como el nuevo guitarrista de Parliament-Funkadelic para sustituir a Hazel. Hampton fue contratado en el lugar después de que la audición luego de interpretar la canción firma de Hazel "Maggot Brain". Hampton tenía sólo diecisiete años, la misma edad que había tenido Hazel cuando se unió a The Parliaments.


title: Eddie Hazel

text: En los próximos años, Hazel apareció ocasionalmente en los álbumes de Parliament y Funkadelic , y su trabajo en la guitarra rara vez se presentó. Una canción en la que figura la guitarra de Hazel es "Comin' Round the Mountain" en el álbum "Hardcore Jollies" (1976). Aparece en la guitarra para el álbum de Parliament "Live: P-Funk Earth Tour" de 1977. Estuvo totalmente ausente en "One Nation Under a Groove" (1978), el álbum con más éxito comercial de Funkadelic. En "P-Funk All Stars' Live At The Beberly Theater" (grabado en 1983 y lanzado en 1990) Hazel estaba en el fondo del escenario durante "Maggot Brain"- su canción insignia- por el guitarristas Hampton y DeWayne "Blackbyrd" McKnight, mientras tanto trabajó con George en su carrera solista hasta 1985, los trabajos de Parliament y Funkadelic de 1989 y 1992 y el álbum "Dope Dog" de P-Funk All Stars, publicado con Hazel ya fallecido. En 2007, 2008 y 2009 se publicaron trabajos de Funkadelic sin un álbum anterior (como Parliament) en los que aparece Hazel.


title: Eddie Hazel

text: En 1977, Hazel grabó un álbum en solitario llamado "Game, Dames and Guitar Thangs", con el apoyo de otros miembros de Parliament y Funkadelic, incluyendo las voces de The Brides of Funkenstein, mientras que en 1994 se publicaron dos álbumes, uno de grabaciones de Hazel sin un álbum y otros recopilatorio.


title: Eddie Hazel

text: El 23 de diciembre de 1992, Hazel murió de hemorragias internas y fallo hepático, después de una larga lucha con los problemas estomacales relacionados con el alcoholismo y el abuso de drogas. El tema "Maggot Brain" fue tocado durante su funeral.En una carrera de 25 años, Eddie Hazel trabajó con muchos músicos en especial relacionados con P-Funk.


title: Deutsche Volksunion

text: La Unión del Pueblo Alemán (en alemán: Deutsche Volksunion o DVU) fue un pequeño partido alemán de derecha o de extrema derecha, desaparecido en 2011 al unirse con el Partido Nacionaldemócrata de Alemania (NPD). Anteriormente, había formado parte del "Deutschlandpakt", junto al NPD.


title: Deutsche Volksunion

text: En la década de los años 80, Gerhard Frey, editor del "National Zeitung", creó en 1971 una fundación de la cual nacerá después la "Deutsche Volksunion". El partido tenía su sede central en Múnich.


title: Deutsche Volksunion

text: A fines de la década de 1980 la DVU entró por primera vez en un parlamento estatal, obteniendo un escaño en las elecciones estatales de Bremen de 1987, pudiendo repetir y ampliar este éxito en las siguientes elecciones bremenses. También entró con un 6,2% en el Landtag de Schleswig-Holstein en 1992. En 1998 la DVU entró con un espectacular 12,9% en el parlamento de Sajonia-Anhalt, en la antigua República Democrática Alemana. Sin embargo, a excepción de Bremen, la DVU no fue capaz de durar más de una legislatura en los parlamentos, ya que en Schleswig-Holstein obtuvo un 4,3% en las elecciones de 1996 y en Sajonia-Anhalt ni siquiera se presentó a las elecciones de 2002, cayendo aún más en ambos casos en los posteriores comicios.


title: Deutsche Volksunion

text: No muy activo fuera de los períodos electorales, la DVU es completamente dependiente, particularmente en el nivel financiero, de su fundador y líder histórico. Puede que Die Zeit haya escrito que la DVU era más un círculo de lectores de National-Zeitung que un partido propiamente dicha.


title: Deutsche Volksunion

text: La década de los años 2000 marcó el crecimiento de la DVU. Fue capaz de seguir manteniendo su representación parlamentaria en Bremen (con el diputado Siegfried Tittmann), y en 2004, un año después de firmar el "Deutschlandpakt" con el NPD, mantuvo su representación parlamentaria en Brandenburgo (pasando de un 5,3% en 1999 a un 6,1% en 2004), aumentando casi un 1%, algo inédito para un partido considerado de extrema derecha.


title: Deutsche Volksunion

text: En 2007 perdió su representación en Bremen, luego de que Siegfried Tittmann (su único diputado) abandonara el partido. En 2009 lo hizo en Brandeburgo, obteniendo apenas un 1,1%. Debido a la participación del NPD en estas elecciones, este y la DVU entraron en conflicto, lo cual causó la disolución del "Deutschlandpakt".


title: Deutsche Volksunion

text: Aun así, en 2010, ambos partidos iniciaron negociaciones de fusión. Estas finalizaron el 1 de enero de 2011, cuando la DVU se integró al NPD, dejando de existir como partido. La decisión había sido tomada previamente mediante un referéndum partidario en 2010. Algunas asociaciones estatales de la DVU se mostraron en contra de esta fusión, lo que resultó en una medida preliminar debido a supuestas irregularidades en el referéndum. El 26 de mayo de 2012, estas objeciones fueron retiradas y la DVU fue declarada como oficialmente disuelta.


title: Deutsche Volksunion

text: Tras la unificación entre DVU y NPD este último agregó la frase ""La unión del pueblo"" a su logotipo.


title: Deutsche Volksunion

text: El partido estuvo, desde el principio, bajo la observación de la Oficina Federal para la Protección de la Constitución, quien declaró que las políticas del partido violaban la constitución alemana. La DVU fue clasificada como xenófoba, nacionalista, revisionista histórica y como un partido de protesta contra el supuesto fracaso de los principales partidos políticos.


title: Deutsche Volksunion

text: Los candidatos de la DVU en las elecciones estatales rara vez aparecieron, permaneciendo en el fondo. En lugar de manifestaciones electorales, el partido invirtió en carteles y volantes, dirigidos a los votantes de protesta. Los candidatos para las elecciones estatales fueron elegidos a mano por Frey después de entrevistas privadas, y no elegidos por el partido.


title: Deutsche Volksunion

text: Debido al liderazgo autoritario de Frey, la DVU a menudo se denominó el "Partido Frey" y su dependencia financiera de Frey aseguró que las actividades del partido independiente fueran imposibles. Las fracciones de DVU en los parlamentos estatales pronto se fracturaron debido al control excesivo de Frey y el partido pronto se retiró después de que Frey renunció en 2009. El Irish Times, después del éxito del partido en las elecciones estatales de Sajonia-Anhalt en 1998, describió a la DVU como "menos un partido político que el peligroso juguete de un millonario", sin ninguna estructura de partido real. En ese momento, la fortuna del personal de Frey se estimaba en más de 500 millones de marcos alemanes.


title: Deutsche Volksunion

text: Como toda la extrema derecha alemana, la DVU mantuvo cierta proximidad con los círculos negacionistas. En 1977 financió una gira de conferencias de Arthur Butz y publicó extractos de su libro "La farsa del siglo XX" en serie en el periódico nacionalista National-Zeitung. En 1982 fue el británico David Irving quien fue invitado a dar varias conferencias para el partido. Nuevamente en 2008, la DVU criticó una "represión unilateral" del pasado, así como la explotación de la Shoah, considerada como una fuente de ingresos para los judíos necesariamente codiciosos. Verfassungsschutz también observó declaraciones xenófobas: extranjeros e inmigrantes fueron identificados con delincuentes. En el mismo informe, se observa la asimilación entre los "partidos establecidos" y un supuesto lobby judeoamericano. En respuesta a estas críticas, la DVU presentó decisiones internas que especificaban la incompatibilidad de pertenecer a la DVU y los movimientos neonazis, los grupos skinhead de extrema derecha y Freie Kameradschaften, decisiones que el NPD (con el que el partido colaboró voluntariamente en ese momento y terminó fusionándose) por su parte nunca tomó. Después de la llegada de Matthias Faust al frente del partido y la concentración de Andreas Molau, Die Zeit, basado en palabras del jefe del Hamburgo Verfassungsschutz, habló de un partido a la izquierda del NPD, que prefirió xenofobia basada en motivos culturales al racismo biológico de los neonazis.


title: Ius prohibendi

text: Para comprender este concepto, es necesario remitirnos al fenómeno que se produce cuando concurre más de un titular de derecho de dominio sobre una misma cosa, es decir, el condominio.


title: Ius prohibendi

text: Dentro de la comunidad rige el principio "in solidum" (de solidaridad) en las facultades de disposición de la cosa común. Se entiende por "in solidum" que a cada codueño (también conocido como condómino o comunero) se le considera como propietario único de todo el bien y, por ende, es capaz de ejercer todas las facultades que le corresponden como tal. De esta forma cada codueño puede usar la cosa, sacar provecho de sus frutos y disponer material y jurídicamente de ella en virtud, como dijimos anteriormente, de su legítimo derecho de dominio sobre el bien.  Sin embargo, existe solo una limitante para cada codueño respecto al ejercicio de su derecho de dominio: el "ius prohibendi" o derecho a veto de los demás codueños.


title: Ius prohibendi

text: Este derecho es ejercido en caso de que un comunero o más, dentro de la misma comunidad, quiera disponer material o jurídicamente de la cosa sin contar con el consentimiento del resto de los codueños. Es por esta razón que se dice que en la comunidad arcaica los codueños tuvieron que actuar de acuerdo a la unanimidad.  No obstante todo lo anterior, la única excepción al ius prohibendi es la manumisión del esclavo común: basta que tan solo un condómino lo libere, sin importar el consentimiento del resto de la comunidad.


title: Ius prohibendi

text: En derecho clásico se tiene una concepción de la propiedad como indivisible. En esta época la cosa se divide "intelectualmente" en cuotas, cada una de las cuales pertenece en forma exclusiva a cada propietario. Esto significa que cada codueño puede enajenar y gravar su cuota en proporción a la misma (facultad de disposición jurídica) sin importar el ius prohibendi de los demás comuneros.  Ahora bien, si uno de los codueños quiere modificar o destruir su cuota (facultad de disposición material) o cuando la disposición tiene por objeto un derecho indivisible (como la manumisión del esclavo común) se continúa aplicando el sistema arcaico con el ius prohibendi: el codueño tendrá que someterse a la unanimidad de la comunidad.


title: Scary Movie 2

text: Scary Movie 2 (conocida también como Otra película de miedo en América Latina) es una comedia cinematográfica estadounidense de 2001, y es la segunda película de la franquicia "Scary Movie". Se presentó con el subtítulo de «Mentimos», haciendo referencia al eslogan «No habrá clemencia. No habrá vergüenza. No habrá secuelas» de la primera.


title: Scary Movie 2

text: Como una extensión sobrenatural de la primera película, la nueva entrega de los prolíficos Wayans dirige su mirada hacia iconos clásicos como "El exorcista", "Poltergeist" o "Hannibal". Pero va más allá de lo sobrenatural y arremete contra filmes como "Los ángeles de Charlie" y "". Sin dejarse nada por el camino, los Wayans acaban parodiando la actual cultura popular, atacando descaradamente a los informativos nocturnos, a los videntes televisivos y al anuncio televisivo de moda.


title: Scary Movie 2

text: Una adolescente llamada Megan Voorhees es poseída y dos sacerdotes, el Padre McFeely y el Padre Harris, deben expulsar al diablo. El exorcismo no sale según lo planeado, y luego hay una guerra de vómito entre los personajes. Un avance rápido a un año después muestra a Cindy Campbell, Brenda Meeks, Wilkins Ray y Shorty Meeks en la universidad, tratando de vivir una nueva vida después de los acontecimientos en la película anterior. Aunque la mayoría de ellos murieron en la primera película, Cindy nunca fue declarada oficialmente muerta. Los personajes son Cindy, Brenda, Shorty, Ray y sus nuevos amigos, Buddy, Alex y Theo


title: Scary Movie 2

text: La historia comienza con un profesor de la universidad, el profesor Oldman, y su asistente Dwight, quienes convocan al grupo para estudiar la actividad paranormal en la Casa Infernal (la misma casa donde vivía Megan Voorhees) mintiendoles que es un experimento de sueño. Cuando Cindy llega a la Casa Infernal conoce a un vulgar loro del Amazonas (amazonas amazónico) y el cuidador, Hanson, quien tiene una mano con una malformación. Esa noche Hanson asquea la cena , Cindy, Brenda, Ray, Buddy, y Dwight hacen una parodia de un juego de baloncesto después terminado el juego Cindy oye voces remitidas en una habitación secreta, en donde ella y Buddy descubren su parecido con la esposa asesina de los muertos de la casa, Hugh Kane. Un gato ataca a Cindy, lo cual termina en una pelea de boxeo en la que el gato vence a Cindy, un payaso de juguete ataca a Ray e intenta asesinarlo y Ray termina violándolo, un monstruo de marihuana ataca a Shorty e intenta fumarlo después de enrollarlo en las sabanas , y el fantasma de Hugh Kane tiene relaciones sexuales con Alex en su habitación y rápidamente sale cuando Alex expresó su entusiasmo para convertirse en la nueva señora Kane.


title: Scary Movie 2

text: El profesor Oldman es seducido y asesinado por un fantasma femenino con el rostro desfigurado, y el fantasma de Hugh Kane cierra todas las salidas de la casa, Dwight equipa a los adolescentes con las armas que pueden dañar a su enemigo espectral. Shorty se encuentra con el fantasma que asesinó al profesor Oldman, pero en vez de ser asesinado, tiene relaciones sexuales con ella, con una bolsa de papel sobre la cabeza de esta. Cindy es perseguida por el esqueleto de Hugh Kane hasta que Brenda le rompe la cabeza, Buddy es atacado por el fantasma de Hugh Kane y Alex es asesinada por Hugh Kane. Después, Buddy y Cindy son encerrados en la cámara frigorífica, Pensando que Buddy va a morir por su anterior encuentro con el fantasma, Cindy lo masturba después de engañarla con una excusa. Dwight tiene una pelea con Hugh Kane(Los dos en silla de ruedas) Después Hanson es poseído le abre la cabeza a Shorty en la cual aparece beetlejuice luego Cindy, Brenda y Theo luchan contra él y lo persiguen en una descarada batalla, pero terminan derrotadas momentos después Cindy pelea con Hanson y hacen poses de animales (la grulla, el ciervo agachado, el orangután ebrio, la vaca loca) Finalmente el fantasma de Hugh Kane sale del cuerpo de Hanson y Cindy, Theo y Brenda logran escapar, todos los adolescentes acuerdan usar a Cindy como cebo para atraer al fantasma Kane a un dispositivo que finalmente lo destruye.


title: Scary Movie 2

text: Dos meses después, Cindy y Buddy se encuentran en una relación y salen a dar un paseo. Su compañero desaparece sin previo aviso, y Cindy descubre a Hanson en el puesto de perritos calientes. Cindy retrocede por el miedo y grita al cielo y Hanson hace lo mismo a la felicidad, pero este es atropellado por un coche conducido por Shorty, distraído porque él está recibiendo sexo oral de la mujer fantasma. Los tráileres americanos incluía una escena en la que Cindy se encuentra con Ray en los pasillos de la escuela; ella dice: "¡Ray! ¿Qué haces aquí? ¡Estás muerto!" a lo que él responde: "Sí, pero esta es la secuela". Ambos asienten en silencio durante un segundo, entonces el bit termina. El final original es una parodia de Pearl Harbor. Contiene todos los personajes, por la muerte en la mansión, y que el gatito se pone un pañuelo japonés y tira un misil a Cindy gritando: "¡Noooo!" porque sus amigos habían desaparecido. Esta escena está incluida en la sección secuencias suprimidas del DVD. También se incluye está terminando una alternativa adicional en el que James Woods vuelve a aparecer como el sacerdote exorcista de nuevo "bendiga esta casa" Cindy, de pie en el pasillo principal de la Casa grita noooo y es atropellada por un auto a toda velocidad... Había más de 20 escenas eliminadas, incluyendo: una escena alternativa de la escena en la que Shorty se fuma por la planta, que incluye un casete de "Ghetto Lullabies" disparos que ofrecen y las sirenas de coches de policía y "Wilson" (desde Cast Away), donde Chapo le pide ayuda y Wilson dice Shory es por su cuenta y luego rueda lejos.


title: Scary Movie 2

text: Una toma alternativa de la escena con Hanson, Shorty y Cindy en la cocina, incluyendo que Shorty tiene un cerebro muy pequeño que se procede a comer y luego morir (pero reaparece al final), en una escena burlándose Hannibal con Hanson y Cindy están conectados por las esposas, pero la mano de Hanson es demasiado pequeña y se sale inmediatamente y Hanson se escapa


title: Scary Movie 2

text: El profesor Oldman está diciendo a los chicos acerca de la historia de la casa, y Brenda sigue teniendo conexiones psíquicas con los propietarios anteriores (o al menos eso cree), aunque algunos todavía están vivos. Luego se pasa por muchas cosas y le grita que el fantasma en estos temas, (incluyendo un espejo que golpea a su espalda)


title: Scary Movie 2

text: Alex finalmente "rompe" con un muchacho que estaba en realidad acechando y Cindy la encuentra y conversa con ella.


title: Scary Movie 2

text: Alex se depila y hace poses sexuales (el fantasma estaba en pintura) y el fantasma huye.


title: Scary Movie 2

text: Cindy encuentra a la avecilla muerta y Shorty le dice como enterrarlo y lo comen frito pero hoyen un ruido entonces llaman al profesor Oldman y Dwitgh y ponen en un círculo y Dwitgh su silla se conduce sola hasta chocar contra la pared y vuelven a hacerlo.


title: Scary Movie 2

text: Una introducción Dwight al volante de su coche (quien sabe como lo conducía) y su placa de matrícula "PIERNAS GOT".


title: Scary Movie 2

text: Después de que Alex es golpeada por la lámpara, Theo entra y encuentra Alex , Alex aprieta su pecho y le dice al recordar todas las veces que se puso muy "personal" (a pesar de que se conocieron el día anterior).


title: Scary Movie 2

text: Escena extendida mostrando Cindy leyendo el diario en su habitación, sólo para abrir un vórtice que le paraliza. Buddy y Dwithg la encuentran y la ponen en una bañera con el agua que se levanta sobre su cabeza como en Lo Que La Verdad Esconde (2000), utilizando su pie derecho para tratar de destapar el desagüe, luego se extiende lejos hacia el lado del cuarto de baño para pedir ayuda en el teléfono.


title: Scary Movie 2

text: En una escena alternativa, Cindy y Buddy se encuentran atrapados en una habitación con un fantasma. Cindy dice si abren un montón de bolsas de sangre por todo el piso, pueden ver las huellas del fantasma, para que proceda a hacerlo. Después de que todos ellos han roto, un enorme charco de sangre está en el suelo. Un teléfono suena Cindy contesta, a la que un médico en la otra línea dice: "Estoy buscando a la sangre que se estaba almacenada en la ubicación para mí por Dwight Hartman, es para un niño que está en la necesidad desesperada de una transfusión de sangre. Se corta al médico en la habitación con dos afligidos padres que están con su hijo, interpretado por Beetlejuice, diciendo: "Yo sólo soy un niño! Yo simplemente no puedo evitarlo ... me estoy muriendo "Cindy responde:"! Dwight Hartman no vive aquí ". Y cuelga.


title: Río Toconce

text: El río Toconce es un curso de agua que fluye en la Región de Antofagasta, Chile, en su sector nororiente y desemboca en el río Salado (Loa).


title: Río Toconce

text: Nace en las faldas del Cerro Toconce, en la cota 4250 msnm, y tiene una longitud aproximada de 25 km. En su recorrido recoge los aportes de las aguas de los afluentes de río Linzor y los afloramientos de Ojo Mayor y Ojo Menor.


title: Río Toconce

text: Unos 3 km aguas abajo de la descarga de río Linzor recibe los aportes del río Hojalar, los que son conducidos a través de un acueducto hasta la Cuenca del Toconce. A 7 km aguas abajo, en el sector denominado Patillon, los agricultores del poblado de Toconce realizan una extracción de agua. Aguas abajo de ese punto, aproximadamente 6 km existe la captación Toconce con la cual se extrae agua para producir agua potable. A 9 km de este lugar el río descarga sus aguas al río Salado (Loa), en la cota 3150 msnm, aproximadamente.


title: Río Toconce

text: Sobre las mediciones del caudal hechas por la Dirección General de Aguas concluye el informe de la entidad administrativa:


title: Río Toconce

text: El caudal del río (en un lugar fijo) varía en el tiempo, por lo que existen varias formas de representarlo. Una de ellas son las curvas de variación estacional que, tras largos periodos de mediciones, predicen estadísticamente el caudal mínimo que lleva el río con una probabilidad dada, llamada probabilidad de excedencia. La curva de color rojo ocre (con formula_1) muestra los caudales mensuales con probabilidad de excedencia de un 50%. Esto quiere decir que ese mes se han medido igual cantidad de caudales mayores que caudales menores a esa cantidad. Eso es la mediana (estadística), que se denota Q, de la serie de caudales de ese mes. La media (estadística) es el promedio matemático de los caudales de ese mes y se denota formula_2.


title: Río Toconce

text: Una vez calculados para cada mes, ambos valores son calculados para todo el año y pueden ser leídos en la columna vertical al lado derecho del diagrama. El significado de la probabilidad de excedencia del 5% es que, estadísticamente, el caudal es mayor solo una vez cada 20 años, el de 10% una vez cada 10 años, el de 20% una vez cada 5 años, el de 85% quince veces cada 16 años y la de 95% diecisiete veces cada 18 años. Dicho de otra forma, el 5% es el caudal de años extremadamente lluviosos, el 95% es el caudal de años extremadamente secos. De la estación de las crecidas puede deducirse si el caudal depende de las lluvias (mayo-julio) o del derretimiento de las nieves (septiembre-enero).


title: Nosara

text: Nosara es un distrito del cantón de Nicoya, en la provincia de Guanacaste, de Costa Rica.


title: Nosara

text: Toda la zona de Nosara ha estado poblada por varios pueblos originarios, entre ellos los chorotegas, tal como se evidencia en la gran cantidad de objetos de barro, piedra, cristal, jade y oro encontrados, especialmente en las colinas más elevadas, donde eran enterradas las personas de más alto rango en esa sociedad. Todas esas tumbas con estos objetos fueron saqueadas y la mayoría de esos tesoros hoy en día se encuentran en manos de coleccionistas privados.


title: Nosara

text: Según el decreto n.º 108, del 27 de marzo de 1835, se reconocía al "Pueblo de Nicoya" como una de las divisiones administrativas del "Departamento de Guanacaste", mientras que en el año 1848 se le reconoció como cantón, y a Nosara se le ha reconocido como Distrito según el acuerdo n.º 40 del 26 de enero de 1988, de creación y límites del distrito sexto.


title: Nosara

text: Es un valle irrigado por el río Nosara y rodeado por colinas que ofrecen vistas al valle y al océano Pacífico.


title: Nosara

text: Las playas constituyen el gran atractivo de Nosara, especialmente para quienes buscan estar en contacto con la naturaleza en un ambiente sereno y rodeados de vida silvestre en abundancia.


title: Nosara

text: Nosara cuenta con tres playas de gran belleza: Nosara, Guiones y Pelada, a siete kilómetros de la playa Ostional, que pertenece al cantón de Santa Cruz, donde casi mes a mes llegan a desovar miles de tortugas, especialmente la tortuga lora, Lepidochelys olivacea, de hábitos de anidación ampliamente conocidos y la tortuga de carey, Eretmochelys imbricata.


title: Nosara

text: Destaca Playa Guiones como punto ideal para practicar surf y Playa Pelada por sus formaciones rocosas que cuando quedan al descubierto al bajar la marea permiten observar gran variedad de especies: caracoles, estrellas de mar, pulpos, peces multicolores, corales, erizos de mar y cangrejos, entre otras.


title: Nosara

text: Especialmente a partir del año 2005, la población se multiplicó debido especialmente al gran auge de la construcción, al gran incremento en el valor de la tierra y al aumento en el número de servicios disponibles.Se distinguen claramente entre dos zonas muy diferentes: Bocas de Nosara, el área conocida como el pueblo propiamente dicho, donde viven la mayoría de los habitantes y posee parte de los servicios con los que cuenta el lugar, como autobuses, aeropuerto "(coordenadas 9º 58' 48.34" N - 85º 39' 02.03" W)", correo, supermercados, tiendas, estación de policía, puesto de la Cruz Roja, Ebais (Puesto de Salud), Biblioteca pública, escuelas y colegio, y la zona americana o "El Proyecto Americano", como se le conoce a la zona donde vive la mayoría de los extranjeros, quienes están más cerca de las playas, donde están los hoteles y varios restaurantes, además de las dos únicas oficinas bancarias en la zona, el Banco de Costa Rica y el Banco Popular, así como la estación de policía turística, una clínica privada, oficinas de abogados, arquitectos e ingenieros, además de tiendas de ropa y abarrotes, varias academias de surf, una escuela de español y centros de práctica de yoga.


title: Nosara

text: Gran parte de la población de Nosara se dedica a servicios turísticos, desempeñando diferentes actividades en hoteles, restaurantes, academias de surf, oficinas turísticas, entre otros. La actividad de la construcción se vio afectada por la crisis económica estadounidense en los finales de la década del 2000; anteriormente la llegada de gran número de extranjeros, que compraron tierras y construyeron sus viviendas en el lugar, había cambiado completamente el ritmo de trabajo de la población, que en forma masiva abandonó las labores agrícolas para dedicarse en su casi totalidad al turismo y la construcción de proyectos residenciales privados.


title: Nosara

text: Otras actividades todavía practicadas pero de menor relevancia son la pesca artesanal, la agricultura mecanizada de arroz y la ganadería.


title: Nosara

text: La fauna de Nosara es muy variada. Como representantes de esa diversidad se pueden mencionar aves, mamíferos, reptiles, peces, insectos y anfibios.


title: Nosara

text: Tanto locales como visitantes se familiarizan rápidamente con los monos aulladores, conocidos como monos congo, la iguana, el armadillo, el mapache , el pizote y la ardilla, por las grandes cantidades que se pueden observar, y también todavía con el tepezcuintle , el ocelotey la pantera. La garza, el pelícano y los lagartos son los mejores representantes del ambiente acuático del río y la costa de Nosara.


title: Nosara

text: Al distrito lo atraviesan las siguientes rutas nacionales de carretera:


title: Nosara

text: A 257 kilómetros de San José hay servicio de autobuses desde allí que sale todos los días a las 5:30 a.m. y llega aproximadamente a las 11:30 a.m., y otro desde la ciudad de Nicoya hacia la capital.


title: Domo de Taipei

text: El Domo de Taipéi (en chino: 臺北文化體育園區) Es un estadio multiuso ubicado en la capital de la isla de Taiwán, Taipéi, su obras comenzaron en el año 2007, y fue terminado en el año 2011, cuando su capacidad alcanzó los 40 mil espectadores, siendo usado principalmente para la práctica del béisbol. Es propiedad del gobierno municipal de la ciudad de Taipéi.


title: Historia secreta

text: Historia secreta es una serie en formato documental producida por la productora argentina Cuatro Cabezas y emitida por The History Channel Hispanoamérica. Ésta es la primera producción original de la versión hispanoamericana de este canal de televisión y ha tenido bastante éxito. Hasta el momento se han emitido 33 episodios. Fue estrenada en el 2006.


title: Historia secreta

text: El programa basa su idea en que cada ciudad tiene historias o relatos escondidos, sucesos poco conocidos o hechos totalmente desconocidos para el público en general, ya sean hechos no conocidos detrás de los principales sucesos, o tal vez historias escondidas acerca de los principales personajes de la historia de la ciudad. Cada mes, el programa revela al público general estas historias, por lo general acompañadas de entrevistas a historiadores, escritores u otros expertos en la materia que las relatan o las comentan.


title: Historia secreta

text: Cada episodio es conducido por alguna figura oriunda de esa ciudad o del país y que sea destacada en algún sector, por lo general periodistas, actores, escritores o relatores. Algunas de estas personas han conducido también otros episodios de la serie, debido a que varias de las ciudades se encuentran en el mismo país, principalmente en México, Brasil, Argentina y Venezuela.


title: Historia secreta

text: Hasta el momento, se han emitido 33 episodios por la señal. Estos han sido (en orden cronológico):


Historia secreta


title: Estadio de Béisbol de Daegu

text: El Estadio de Béisbol de Daegu () es un estadio multiuso ubicado en la localidada surcoreana de Daegu, es frecuentemente usado para la práctica de béisbol y la sede del equipo Leones de Samsung. Tiene una capacidad aproximada para albergar a 13 941 espectadores y fue construido en 1948.


title: Interdictum

text: En derecho romano, el interdicto (en latín, sg. interdictum; pl. interdicta) es una orden decretada por el Pretor con el objetivo de preservar la seguridad y paz en las relaciones privadas, especialmente para hacer respetar las situaciones de apariencia jurídica, para que las reclamaciones contra la misma se lleven a cabo por vía procesal y no de propia mano, evitándose así la alteración de la paz pública. La orden interdictal puede basarse en una:En un principio, únicamente tenían la consideración de "interdicta" los prohibitorios, puesto que las otras modalidades eran denominadas "decreta", pero tras la organización del Edicto de Juliano y la agrupación de todos los interdictos, el nombre se hizo más general.


title: Interdictum

text: El Edicto albergaba las fórmulas de los diferentes interdictos, siendo muy excepcionales las veces en los que aparecían los llamados interdictos repentinos. A grandes rasgos, se puede decir que los interdictos eran órdenes dirigidas a las personas interesadas en forma genérica, sin aparecer ningún nombre personal, haciéndose referencia en tercera persona al solicitante del interdicto y en segunda persona contra el que se solicita. En los interdictos dobles o "duplicia", en los que ambas partes son solicitantes y demandados a un mismo tiempo, se emplea la segunda persona para referirse a los dos. Las veces en las que la orden interdictal no generaba el efecto que el solicitante deseaba, podía este recurrir a una acción personal, la denominada "actio ex interdicto" en latín, para proceder contra la otra parte, con la finalidad de que el juez comprobase el no cumplimiento de la orden pretorial, y condenase al infractor a una pena pecuniaria.


title: Interdictum

text: El pretor protege, mediante los interdictos, determinadas situaciones de hecho (poseessio interdictae). Estos se clasifican en categorías, según su finalidad:


title: Interdictum

text: Al concesionario del ager publicus o vectigalista, se protege mediante un interdicto de retener la posesión, el interdicto “tal como poseeis” (uti possidetis). La fórmula era: “Prohíbo que se impida por la violencia que sigáis poseyendo la casa (o el fundo) de que se trata, tal como la poseeis (ahora) sin violencia ni clandestinidad, ni en precario el uno del otro” El pretor, a petición del poseedor, ordenaría al que perturbaba que se abstuviera de realizar estos actos, a no ser que su posesión fuera viciosa en relación con él. Este interdicto se extendió a situaciones semejantes en un amplio proceso de desarrollo. Se concede la protección interdictal respecto a muebles, mediante el interdicto: “aquél en cuyo poder” "(utrubi)". La fórmula era: "“Prohíbo que se impida por la violencia que se lleve a este esclavo en cuestión, aquél en cuyo poder permaneció la mayor parte del año sin violencia ni en clandestinidad ni en precario el uno del otro”."


title: Interdictum

text: El pretor concede estos interdictos de retener la posesión a los solicitantes que sean: concesionarios del ager publicus o vectigalistas, copropietarios, tanto civiles como bonitarios, aunque luego se pruebe que no lo son, acreedores pignoraticios para retener la prenda, secuestrarios o depositarios de una cosa litigiosa a devolver en un determinado tiempo o evento, los que habían embargado definitivamente bienes ajenos. Se excluyen de la protección de los interdictos los considerados simplemente detentadores y no verdaderos poseedores porque, al retener la cosa, no pueden invocar más que la relación con la persona de quién la recibieron, como son los:Los interdictos "“uti possidetis”" y "“utrubi”" son de retener la posesión. En el primero prevalece el que tiene actualmente el inmueble, y en el segundo, el que tuvo la cosa mueble en su poder durante más tiempo en el último año. A estos efectos, puede sumarse, al tiempo que se había poseído, el de la posesión de aquel de quién se adquirió "(accessio possessionis)". En la fórmula de los dos interdictos figuran la misma cláusula: se excluye la posesión que se obtuvo de la otra parte por un acto de violencia por la apropiación clandestina o en precario (nec vi nec clam nec precario, alter ab altero). Estos actos se consideran vicios, calificándose la posesión afectada por ellos de viciosa. Esta cláusula solo tiene efectos excluyentes para el poseedor, en relación con la persona que puede invocar a su favor el origen vicioso de la posesión. Si se trata de otra persona cualquiera, su defectuosa posesión no le impide prevalecer en el procedimiento interdictal contra ella. Esto puede explicar la singular situación del precarista, que es protegido por los interdictos contra terceras personas, pero no contra el dueño que le concedió la cosa en precario. El precario es una simple situación posesoria, esencialmente revocable por el concedente. Con frecuencia, el precarista es un cliente a quien el patrono ha concedido un terreno para que lo disfrute gratuitamente. Para recuperar la posesión cedida al precarista, se utiliza el interdicto “lo que por precario” (quod precario), que es recuperatorio como los de la siguiente categoría.