title: Muerte súbita cardíaca

text: Un estudio efectuado por un consorcio internacional de investigadores de diferentes centros —entre los que se encuentran la Universidad Case Western Reserve, en Cleveland, y el Colegio Baylor de Medicina (CBM)— y publicado en la revista científica "Nature", demuestra que una anomalía en el nivel de la proteína KLF15, que controla a su vez el nivel de KChIP2, afecta a la repolarización de los miocitos cardíacos al alterar la corriente de potasio que los regula. Esta variabilidad en el nivel de KChIP2 es determinada por la hora del día. Si el nivel de repolarización de los miocitos es anormal pueden producirse arritmias cardíacas, que podrían conducir a una muerte cardíaca súbita.


title: Muerte súbita cardíaca

text: Se estima que aproximadamente el 12,5% de las defunciones que se producen de manera natural son muertes súbitas. En los enfermos con cardiopatía isquémica, la MSC es la forma más frecuente de fallecimiento, ya que cerca del 50% de estos pacientes muere por esta causa en algún momento de la evolución natural de su enfermedad. En España se producen entre 10000 y 15000 MSC anuales en pacientes de 24-74 años.


title: Muerte súbita cardíaca

text: La MSC representó en España, concretamente en Gerona, el 6,2% del total de muertes en 1988. Estos datos son inferiores a los observados en Dinamarca, donde la MSC representó el 22% del total de fallecimientos en 1984. El número de casos nuevos de MSC anuales (tasa de incidencia) en Gerona fue de 43 por 100000 en varones y de 6,3 por 100000 en mujeres. Sólo el 29% de los pacientes llegó a recibir atención hospitalaria.


title: Muerte súbita cardíaca

text: La incidencia de MSC en España es una de las más bajas de los países industrializados, lo cual, unido a la baja incidencia de infarto en nuestro entorno, pone de manifiesto una situación favorable respecto a países del norte de Europa y a los Estados Unidos.


title: Muerte súbita cardíaca

text: Existen dos períodos a lo largo de la vida en los que el riesgo de presentar una muerte súbita está especialmente elevado: entre el nacimiento y los seis meses de edad (muerte súbita del lactante), y entre los 45 y los 74 años.


title: Muerte súbita cardíaca

text: En los adultos la incidencia de MSC aumenta con la edad, aunque el porcentaje de pacientes con CI (cardiopatía isquémica) que presentan una muerte súbita disminuye al aumentar la edad. En el estudio de Framingham el 62% de todas las muertes por CI fueron súbitas en los varones de 45 a 54 años. Este porcentaje pasó a ser del 58 y del 42% en los varones de 55 a 64 años y 65 a 74 años, respectivamente.


title: Muerte súbita cardíaca

text: La MSC al igual que el resto de formas de presentación de la CI, es más frecuente en varones que en mujeres, sobre todo en el grupo de población más joven, con una relación de 7 a 1 en la población de 55-64 años, y de 2 a 1 en la población de 65-74 años. Se calcula que el 75-90% de los casos de muerte súbita se presentan en varones.El 88% de las muertes súbitas están relacionadas con la CI, por lo que es lógico pensar que los factores de riesgo asociados con la aparición y desarrollo de la CI estén también asociados con un mayor riesgo de presentar una muerte súbita. En el estudio de Framingham se combinó la presencia de varios factores de riesgo (edad, consumo de tabaco, presión arterial sistólica, frecuencia cardíaca, anomalías en el electrocardiograma, capacidad vital, peso relativo y colesterol) para construir un modelo multivariante predictivo de muerte súbita. Se definieron deciles de riesgo y se observó que el 53% de las muertes súbitas en varones y el 42% en mujeres se presentaron en el decil de mayor riesgo.


title: Muerte súbita cardíaca

text: El consumo de tabaco está directa y estrechamente relacionado con el riesgo de muerte súbita; se ha estimado que los fumadores tienen 2,5 veces más riesgo de MSC que los no fumadores. El cese del consumo de tabaco reduce rápidamente este riesgo; en supervivientes de una MSC seguidos durante 3 años se observó que el 27% de los que continuaban fumando presentaban un nuevo episodio de MSC, mientras que entre los que dejaban de fumar este porcentaje se reducía al 19%. Esta asociación entre tabaco y MSC probablemente está relacionada con un aumento de la adhesividad y la agregabilidad plaquetarias que facilitan la trombosis coronaria aguda. Otro factor relacionado con la MSC es la obesidad, y se ha documentado una relación directa entre el peso y el riesgo de MSC.


title: Muerte súbita cardíaca

text: Diversos factores psicosociales pueden influir en el riesgo de MSC. Así, los pacientes que fallecen por MSC presentan una mayor proporción de cambios de vida importantes en los 6 últimos meses. Otros factores como el estrés vital, el aislamiento social y, de un modo global, el bajo nivel educacional pueden estar relacionados con un mayor riesgo de MSC.


title: Muerte súbita cardíaca

text: La relación entre la práctica de actividad física y la muerte súbita puede considerarse como ambivalente. Por una parte, se ha reconocido que la práctica regular de actividad física es un factor protector de CI, y por otra, se sabe que la actividad física intensa (>6MET) puede desencadenar una MSC, sobre todo en personas que no realizan este tipo de actividades de forma regular. El impacto global de la actividad física sobre la MSC es probablemente pequeño, ya que la incidencia anual de muerte súbita durante la práctica de actividad física es muy baja, 1:200000-250000 personas jóvenes. Por otro lado, en el estudio de Maastricht se observó que casi el 70% de las personas que presentaron una MSC estaban en reposo en el momento de presentar el episodio.


title: Muerte súbita cardíaca

text: La MSC en deportistas merece un comentario especial; estas muertes tienen un gran impacto en la sociedad, ya que se presentan en personas aparentemente sanas y con un estilo de vida saludable. Según datos de los EE.UU., en los menores de 36 años la miocardiopatía hipertrófica es la responsable de casi la mitad de las MSC, mientras que en los mayores de 35 la CI explica el 80% de las muertes. En Italia la displasia arritmogénica de ventrículo derecho es la responsable del mayor número de muertes en deportistas menores de 36 años. Esta diferencia con las series americanas puede estar relacionada con dos factores: que en el norte de Italia la prevalencia de esta cardiopatía sea mayor que en los EE.UU., o que la legislación vigente en Italia que obliga a realizar una revisión médica previa a la práctica deportiva de competición determine que los casos de jóvenes diagnosticados de miocardiopatía hipertrófica no obtengan la autorización médica para la competición, y se les desaconseje la práctica de deportes de competición. Recientemente, se ha documentado que la MSC puede ser secundaria a un traumatismo torácico (conmotio cordis) en ausencia de cardiopatía orgánica. El mecanismo que produce finalmente la muerte parece ser el estímulo electromecánico durante el período vulnerable de la repolarización ventricular que desencadena una fibrilación ventricular.


title: Muerte súbita cardíaca

text: En el 2021 ha aumentado el número de casos de muerte súbita en deportistas. Algunos medios han publicado sobre la posible relación entre la vacunación contra el Covid-19 y la muerte súbita en deportistas. Hay un sitio que lleva la contabilidad semana a semana: GoodSciencing.com.  Algunos fármacos pueden inducir y provocar arritmias ventriculares malignas y MSC, como, por ejemplo, algunos diuréticos y algunos antiarrítmicos clase IA e IC.


title: Muerte súbita cardíaca

text: La relación entre el consumo de alcohol y la MSC no está demostrada, aunque en algunos trabajos se ha observado que las arritmias ventriculares malignas pueden preceder a la miocardiopatía alcohólica. El consumo de cocaína tiene efectos cardiovasculares no deseados que son dependientes de la dosis y de la duración del consumo. La cocaína es un potente simpaticomimético que favorece la vasoconstricción coronaria, la isquemia miocárdica y el infarto. Además, la cocaína produce alteraciones del sistema nervioso autónomo y modifica la homeostasis de las catecolaminas.


title: Carlos Blasco de Imaz

text: Carlos Blasco de Imaz. Nacido el 19 de octubre de 1924 en San Sebastián (País Vasco) y fallecido en dicha ciudad el 2 de enero de 1996. Político de ideología nacionalista vasca, militó en el PNV y, tras la escisión de dicho partido, en Eusko Alkartasuna, retornando nuevamente al PNV. Dedicó sus últimos años a la reunificación del Nacionalismo Vasco


title: Carlos Blasco de Imaz

text: Licenciado en Derecho, ejerció como abogado en la capital donostiarra.


title: Carlos Blasco de Imaz

text: Afiliado al PNV desde 1968 fue parlamentario vasco en distintas legislaturas, ocupando el cargo de Consejero de Comercio, Pesca y Turismo del Gobierno Vasco entre 1980 y 1984.


title: Carlos Blasco de Imaz

text: Tras la escisión del PNV, militó en Eusko Alkartasuna, siendo parlamentario con EA en la tercera Legislatura 1987-1990, retornando posteriormente al PNV,desde donde trabajó a favor de la reconciliación nacionalista


title: Carlos Blasco de Imaz

text: Escribió numerosos artículos y trabajos entre los que destaca el libro titulado «Los Fueros».


title: Carlos Blasco de Imaz

text: Se implicó en la vida civil de su ciudad y así, participó en la fundación de la actual configuración de la Tamborrada Infantil y fundó la primera Sala de Arte y Ensayo de San Sebastián, "Inexa de Gaxen", ubicada en el edificio del Gran Kursaal. También, como presidente de la "Sociedad Oceanográfica de Guipúzcoa", lideró la renovación del Acuario de la ciudad, convirtiéndolo en un punto básico de atracción, motivo por el que, en el Pleno municipal celebrado el 31 de agosto de 1998, se dio su nombre a la plaza existente en el puerto, precisamente junto a la entrada del Acuario. En 1982 dotó a la ciudad de una comparsa de gigantes y cabezudos que en principio no fue muy bien recibida por sus regidores (considerándola algo impropio a la categoría de la ciudad) pero que el tiempo la ha consolidado como parte imprescindible de su Semana Grande. Tal es su éxito que desde la Asociación Itzurun que la porta han acuñado la denominación Semana Gigante para referirse a esos ocho días de fiesta en que sale la comparsa. Desde Itzurun -ya que en vida no se las dimos, se las testimoniamos aquí- ¡GRACIAS!


title: Aloe arborescens

text: Aloe arborescens, llamada comúnmente planta pulpo, acíbar, savila, aloe candelabro o simplemente candelabro, es una especie del género "Aloe" nativa de la costa suroriental africana. De forma arbustiva, con la base leñosa y muy ramificado. Si presentan un tallo único dominante, éste mide entre uno y cuatro metros.


title: Aloe arborescens

text: Las hojas son de color verde glauco, ensiformes, carnosas y con el margen aserrado. Las flores aparecen sobre un tallo lateral de unos 60 cm. de longitud, en una inflorescencia de tipo racimo de 20-30 cm, estrechamente cónica, donde se reúnen las flores de color naranja escarlata. Crecen erectas, y van inclinándose hacia abajo hasta antes de su apertura.


title: Aloe arborescens

text: La floración se produce en invierno. El fruto se presenta en una cápsula de paredes finas, que encierra muchas semillas.


title: Aloe arborescens

text: Es originaria, principalmente, de la costa suroriental africana, se encuentra en Sudáfrica, Mozambique, Zimbabue y Malaui. Es una de las tres especies de mayor distribución del género. Se encuentra en un rango amplio de altitud, desde el nivel del mar hasta las montañas, donde crece sobre afloramientos rocosos.


title: Aloe arborescens

text: El uso más extendido es como ornamental por la belleza de sus hojas y el color de sus flores, que surgen en invierno, cuando pocas plantas están en floración. El néctar que produce también es atractivo para pájaros, mariposas y abejas.


title: Aloe arborescens

text: En el sur de África, el Aloe arborescens se planta tradicionalmente como cerca viva o seto de seguridad.


title: Aloe arborescens

text: Esta especie se propaga fácilmente por esqueje, soporta la sequía y se adapta tanto a pleno sol como a semisombra, pero no tolera las heladas. En regiones templadas (temperatura mínima de 10 ° C) se cultiva en interiores o en viveros. Es apreciada como planta de interior ya que no son agresivas.


title: Aloe arborescens

text: Esta especie comparte algunas propiedades medicinales con "Aloe vera" y puede usarse para tratar quemaduras. En un estudio preliminar realizado por Jia et al. en el que se aplicó pulpa de "A. arborescens" a ratas y conejos de laboratorio con heridas inducidas se probó que la tasa de curación mejoraba en las que se utilizó la pulpa. Según el estudio, la aplicación de extracto de "A. arborescens" "tendía a reducir significativamente la gravedad de las heridas con respecto a aquellas tratadas con solución salina". Además de las propiedades curativas, se descubrió la reducción del crecimiento microbiano: "la aplicación del extracto había inhibido con eficacia el crecimiento bacteriano de cuatro bacterias durante el periodo de estudio".


title: Aloe arborescens

text: Un ensayo clínico aleatorizado, en el que se trató a 240 pacientes que presentaban tumores cancerígenos metastatizados con una combinación del tratamiento quimio o bioterápico apropiado, más un extracto de "A. arborescens" mostró mejores resultados, estadísticamente significativos en el grupo que recibió "Aloe", tanto en la tasa de reducción de los tumores, como en el tiempo de supervivencia. Estos efectos se atribuyen, respectivamente, a mecanismos antiproliferativos e inmunoestimulantes de varias antraquinonas y del acemanano.


title: Aloe arborescens

text: "Aloe arborescens" fue descrita por Philip Miller y publicado en "The Gardeners Dictionary":... eighth edition no. 3", en el año 1768. Ver: "Aloe"


title: Aloe arborescens

text: "arborescens": epíteto latíno que significa "con forma de árbol". Tiene los siguientes sinónimos:


title: Aristaloe aristata

text: Aristaloe aristata, comúnmente conocida como planta antorcha, es una especie de planta del género "Aloe" oriunda de Sudáfrica y países colindantes.


title: Aristaloe aristata

text: La planta forma un rosetón pequeño (15 a 30 cm de diámetro), sin tallo, con hojas dentadas y suculentas. El tallo floral sale del centro de la planta. Sus flores, ricas en néctar suelen atraer pájaros, abejas y avispas.


title: Aristaloe aristata

text: Fuera de su hábitat soporta unas condiciones de sol o ligera sombra y una temperatura mínima de -2 °C. Durante el invierno la temperatura idónea está entre 6 y 10 °C.


title: Aristaloe aristata

text: "Aloe aristata" fue descrita por Adrian Hardy Haworth y publicada en "Philosophical Magazine" (Oct 1825) 280. Ver: "Aloe"


title: Aristaloe aristata

text: "aristata": epíteto latino que significa "cerdas largas como punta".


title: Texas Flood

text: Texas Flood es un álbum de blues eléctrico realizado por el guitarrista de blues Stevie Ray Vaughan y su banda Double Trouble publicado en 1983. Más popular que cualquier álbum de blues en casi veinte años, Texas Flood "fue un sorprendente éxito de Vaughan, que había trabajado en la oscuridad durante años". El álbum fue grabado en sólo tres días, en el estudio de grabación personal de "Jackson Browne's", en 1982, ya que la banda había estado tocando en muchos sets en vivo de antemano.


title: Texas Flood

text: En el Billboard Music Charts de Norteamérica, Texas Flood alcanzó el lugar # 64 y # 38 en el Billboard 200 y en el Pop Albums charts, respectivamente. El sencillo "Pride and Joy" alcanzó el lugar # 20 en el chart Mainstream Rock. El álbum fue nominado para el Grammy en 1983 por "Mejor Grabación de Blues" junto con "Rude Mood", que fue nominado a "Mejor Interpretación Instrumental Blues".


title: Texas Flood

text: El álbum fue lanzado en su totalidad como contenido descargable para la música del videojuego Rock Band en marzo de 2009.


title: Hippocamelus antisensis

text: La taruca (Hippocamelus antisensis) también llamado taruka, venado andino, o huemul del norte, es un mamífero en peligro de extinción perteneciente a la familia Cervidae, que habita las escarpas andinas, y sistemas orográficos próximos, en Sudamérica. Una especie estrechamente emparentada es el "huemul del sur", con el cual tiene bastante similitud de aspecto (la taruca es más esbelta y de menor alzada). Taruca también es el nombre de la especie en lenguas aimara y quechua, y aunque no son lenguas relacionadas, en ambas significa venado. El nombre científico genérico significa "caballo-camello", porque al describirlo por primera vez se dudaba de su ubicación taxonómica.


title: Hippocamelus antisensis

text: Se distribuye en Perú, el extremo norte de Chile, el oeste de Bolivia, el norte y noroeste de Argentina.


title: Hippocamelus antisensis

text: La taruca se distribuye en poblaciones dispersas con poco contacto entre las áreas, una distribución explicada por la localización de su especializado hábitat. El rango es casi continuo a lo largo de la parte alta de los Andes, desde el centro del Perú hasta el extremo norte de Chile, pero siempre tomando en cuenta el aislamiento de su hábitat y la población humana que habita las zonas entre áreas con tarucas. En la porción sur de la distribución (Bolivia y Argentina) sus poblaciones están severamente fragmentadas, no contando con registros modernos en el suroeste de Bolivia. Se estima que la distribución histórica es similar a la actual pero menos fragmentada. Contrario a algunas publicaciones, la taruca nunca habitó en Ecuador; es improbable que la especie haya cruzado la depresión de Huancabamba en el norte de Perú. La presencia en Ecuador se basa en registros dudosos de restos sin origen claro, los cuales han desaparecido.


title: Hippocamelus antisensis

text: El sitio arqueológico más austral con evidencia de taruca es Caleta Huelén-42, datado entre 2800-1800 a.C, cerca de la boca del río Loa, en el extremo norte de la provincia de Antofagasta (aprox. 21°12'S; 68°34'W).


title: Hippocamelus antisensis

text: En Argentina su hábitat natural actual se extiende desde la región serrana y cordillerana de la provincia de La Rioja hacia el norte (sector septentional de las Sierras Pampeanas y la Precordillera del Noroeste) (provincias de Salta, Jujuy, Tucumán, Catamarca y La Rioja). Según la evidencia arqueológica, habitó en el pasado también en los alrededores de los sitios Intihuasi, San Luis (32°10'S; 66°21'W) y Ongamira, Córdoba (30°51'S; 64°31'W).


title: Hippocamelus antisensis

text: Es un ungulado de tamaño mediano y corpulento, de peso entre 45 y alrededor de 60 kg, altura a la cruz de 69 a 80 cm y 140 cm contando la cabeza y las astas, con los menores tamaños y pesos correspondientes a las hembras. El pelaje es de color general gris arena a marrón grisáceo y está compuesto de pelos huecos y gruesos, con pelos cobertores cercanos a la piel. La cara tiene marcas negras distintivas, que se diferencian entre individuos, y son más notorias y en forma de V o Y en machos.


title: Hippocamelus antisensis

text: Tienen una glándula pre-orbital grande. Presenta blanco en la parte inferior de la cara y parte delantera del cuello, así como en el hocico detrás de la nariz. Esto último varía entre individuos pero siempre presenta un parche justo detrás de los lados de la nariz. Las orejas son largas. La espalda es más oscura cerca a la rabadilla y en la base de la cola, variando de marrón a marrón oscuro. La región ventral es parda, la zona inguinal y casi toda la cola en adultos es blanca. Toda la parte interna de las piernas es blanca así como en ambos lados en la parte distal. Las piernas son cortas. Las astas son bifurcadas cerca a la base, y miden hasta 30 cm en la punta posterior. Las crías no son moteadas.


title: Hippocamelus antisensis

text: Este venado se caracteriza por vivir en faldeos rocosos pobres en vegetación entre 1800 y 5500 msnm. Se le encuentra principalmente en zonas dominadas por roquedales mezclado con pastizales de puna, y en los pisos superiores de las sierras y en algunos ambientes de la prepuna al sur de su distribución.


title: Hippocamelus antisensis

text: Pasta en grupos familiares de hasta quince individuos, liderados por una hembra. Es un animal diurno, muy tímido y arisco, que no duda en emprender la huida ante la presencia humana o alguna señal de peligro. Vive en estado silvestre alrededor de 10 años edad promedio.


title: Hippocamelus antisensis

text: La caza desmedida, la competencia con el ganado doméstico, y los cambios operados en su hábitat son las principales amenazas sobre la especie. La taruka es catalogada como Vulnerable (VU) a nivel internacional (UICN). La especie se encuentra en el apéndice I de CITES y se encuentra en numerosas áreas protegidas a lo largo de su distribución.


title: Hippocamelus antisensis

text: La población total de la especie se ha estimado entre 12000 y 17000 individuos. La mayor parte se encuentran en Perú con un estimado de entre 9000 a 13000 ejemplares. En Chile habitarían unas 1000 tarucas, y algo más de 2000 en Argentina y Bolivia.


title: Hippocamelus antisensis

text: El "Hippocamelus antisensis" fue declarado monumento natural en Argentina el 25 de septiembre de 1996 mediante la sanción de la ley n.º 24702 y monumento natural provincial por la provincia de Jujuy el 27 de mayo de 2004 mediante la ley n.º 5405. Desde diciembre de 2018, el animal está retratado en el billete de 100 pesos de la República Argentina, como parte de la familia “Fauna Autóctona de la República Argentina” que conforma los nuevos modelos de dicha moneda nacional.


title: Nat Adderley

text: Nathaniel Adderley (Tampa, Florida, 25 de noviembre de 1931 - Lakeland, Florida, 2 de enero de 2000) fue un cornetista estadounidense de soul jazz y hard bop, hermano del saxofonista Cannonball Adderley.


title: Nat Adderley

text: Nat Adderley nació en Tampa, Florida, pero se mudó a Tallahassee, Florida, cuando sus padres fueron contratados para enseñar en la Florida A & M University. Su padre había tocado la trompeta profesionalmente en sus años jóvenes, y al principio le pasó la trompeta a Cannonball. Cuando Cannonball tomó el saxofón alto, pasó la trompeta a Nat, quien empezó a tocar en 1946. Él y Cannonball tocaron con Ray Charles a principios de los años 1940 en Tallahassee, entre otros conciertos de aficionados que tocaron en la zona.


title: Nat Adderley

text: Nat acabó asistiendo a la universidad de Florida, licenciándose en sociología con una diplomatura en música. Cambió oficialmente a la corneta en 1950, y nunca dio vuelta detrás. De 1951 a 1953, se alistó en el ejército. Tocó en la banda del ejército bajo la dirección de su hermano durante esta época. A su regreso, Nat asistió a la Florida A & M con la esperanza de convertirse en maestro.


title: Nat Adderley

text: Poco antes de que Nat comenzara con la enseñanza, Lionel Hampton tocó un concierto en la Florida A & M. Muy seguro de sus habilidades, Adderley tocó para Hampton. Hampton debe haber disfrutado de lo que escuchó porque invitó a Adderley a unirse a su banda. Dejando a la escuela de lado, Adderley tocó con Hampton de 1954 a 1955, incluyendo una gira europea. A su regreso, tenía la intención de volver a la escuela para convertirse en maestro.


title: Nat Adderley

text: El punto de inflexión en las carreras de Nat y Cannonball ocurrió en un viaje a Nueva York en 1955. Los hermanos se detuvieron en el Café Bohemia en el Greenwich Village mientras el bajista Oscar Pettiford tocaba. Ambos se ofrecieron para tocar en caso de que ocurriera la posibilidad. A Cannonball se le pidió que tocara mientras el saxofonista regular estaba fuera, y él impresionó a los músicos con su destreza y musicalidad. Después fue llamado Nat y quedaron igualmente impresionados con él. Esta sola aparición fue suficiente para poner en marcha ambas carreras. Las grabaciones y las ofertas de conciertos empezaron a llegar. Nat registró por primera vez ese año.


title: Nat Adderley

text: Nat y Cannonball se trasladaron a Nueva York para seguir sus carreras musicales en desarrollo, fundando el Cannonball Adderley Quintet, un grupo básicamente bop en 1956. Debido a la falta de interés popular, los hermanos decidieron disolver el grupo en 1957, Incluso después de grabar algunos álbumes respetables con EmArcy. Nat fue a tocar para el trombonista J.J. Johnson por un par de años y terminó en el sexteto de Woody Herman. Mientras tanto, Cannonball subió a la fama cuando brilló en el Sexteto de Miles Davis junto a John Coltrane justo a tiempo para grabar el álbum Kind of Blue.


title: Nat Adderley

text: En 1959 el Cannonball Adderley Quintet se reunió de nuevo para probar como conjunto una vez más. Esta vez el grupo fue mucho más exitoso, logrando popularidad entre el estatus de Cannonball y su primer éxito "This Here", escrito por su pianista Bobby Timmons. Su sonido se convirtió en un gran éxito. Por lo tanto, el grupo originó el estilo que se conoció como jazz soul, un estilo que claramente conectó con una gran parte de la audiencia, ya que los convirtió en uno de los grupos de jazz más populares de la época. Sin embargo, el soul jazz no era el único tipo de jazz que tocaba el grupo. El quinteto también fue conocido por su excelente hard bop, ya que todos los músicos del grupo habían sido influenciados por la era del bebop y querían seguir una tradición virtuosa del jazz. El soul jazz mantuvo al grupo popular, mientras que el hard bop dio a los músicos la oportunidad de mostrar sus habilidades y desafiarse a sí mismos.


title: Nat Adderley

text: Durante los años 60, Nat actuó como cornetista, compositor, y esencialmente como encargado del quinteto. Mientras mantuvo a la banda en condiciones, también compuso algunas de las canciones más exitosas del grupo. Su canción más exitosa fue "Work Song" - una melodía de hard bop que es quizás la melodía más reconocible y ampliamente tocada que alguna vez escribió. "Work Song" está ahora considerado un estándar de jazz, al igual que muchas de sus otras canciones, como "Jive Samba", una canción que creció en popularidad debido a un ritmo y melodía fácilmente bailable, "Hummin '", "Sermonnette", " y "The old country". Sus melodías abarcaban tanto el hard bop como el soul jazz, lo que lo convertía en un compositor de jazz muy versátil, subestimado y poco reconocido.


title: Nat Adderley

text: Aunque era parte integral del Cannonball Adderley Quintet, este no era el único proyecto que ocupaba el tiempo de Nat en su carrera como músico de jazz profesional. Desde que se mudó a Nueva York, Nat había estado grabando más que con los grupos de los que oficialmente era miembro. En realidad, actuó como líder en un gran número de grabaciones durante esa época, incluyendo Work Song, el álbum que originó su tema de éxito. Durante estas grabaciones, trabajó con intérpretes como Kenny Clarke, Wes Montgomery, Walter Booker, que fue un músico leal a Nat en años posteriores y, por supuesto, con Cannonball.


title: Nat Adderley

text: Otros proyectos en que Nat estaba trabajando en esa etapa incluyen su trabajo en la película de 1966 A Man Called Adam. En la película, el personaje de Sammy Davis, Jr. toca la trompeta. Como Davis no podía tocar la trompeta en la vida real, Nat fue contratado para interpretar todo lo que el personaje jugaba. Su otro proyecto significativo durante este tiempo fue un musical. Junto con su hermano, escribió Shout Up a Morning, que se basa en los cuentos del héroe popular John Henry. Aunque este proyecto comenzó como una colaboración, el trabajo en el proyecto fue interrumpido cuando Cannonball murió muy repentinamente en 1975 de un infarto.


title: Nat Adderley

text: Tras la muerte de su hermano creó la Adderley Brotherhood, un sexteto que incluyó a varios miembros del Cannonball Adderley Quintet. Este grupo viajó a Europa en 1980. Nat se involucró en varios otros conjuntos durante la década, incluyendo la Paris Reunión Band y la Riverside Reunion Band - eran un grupo del bop que se formó inicialmente en el Monterey Jazz Festival en 1993 y después viajó a Europa en 1994.


title: Nat Adderley

text: Nat mismo disfrutaba de giras internacionales, especialmente en su edad avanzada. Pasaría aproximadamente la mitad del año viajando, y la otra mitad en su casa en Lakeland, Florida para dedicar tiempo a escribir y grabar. Mientras viajaba a nivel internacional, notó que la gente fuera de los Estados Unidos era mucho más receptiva y apreciativa al jazz. Encontró que las audiencias más grandes del jazz estaban en Japón, pero los europeos eran también absolutamente entusiásticos sobre la música. Es por eso a Nat le gustaba viajar tanto, pero era un esfuerzo pesado. Nat logró un buen equilibrio entre viajar y pasar tiempo en su país. Para él, este era un estilo de vida ideal.


title: Nat Adderley

text: En 1997, Nat se unió al Florida Southern College como artista en residencia. También ayudó en la fundación y el desarrollo del festival anual del jazz Child of the Sun celebrado anualmente en la universidad, que encabezó por más de una década. El mismo año, lo acogieron en el salón de la fama del jazz en Kansas City.


title: Nat Adderley

text: A su muerte como resultado de las complicaciones de la diabetes, a los 68 años, en Lakeland, Florida, en enero de 2000, Adderley fue enterrado cerca de su hermano en el cementerio de Southside en Tallahassee, Florida. Su hijo, Nat Adderley, Jr., un teclista, le sobrevive, y fue el director musical por largo tiempo de Luther Vandross.


title: Nat Adderley

text: En su vida, Nat Adderley no sólo actuó como un innovador en la popularización del soul jazz, sino que también fue uno de los artistas de jazz de grabación más prolíficos de su tiempo, grabando casi 100 álbumes. Era un artista verdaderamente único, demostrando que la corneta podía ser tocada como un instrumento de jazz moderno. Fue un compositor de jazz notablemente exitoso y fue capaz de encontrar un estilo de vida con el que se sintiera cómodo. Aparte de tener que lidiar con la sombra y la muerte de su hermano, Nat es uno de los músicos de jazz más respetables de la segunda mitad del siglo XX.


title: Nat Adderley

text: Aunque Adderley comenzó inicialmente a tocar la trompeta, cambió a la corneta que era menos común por un par de razones. En primer lugar, prefirió el tono más oscuro de la corneta al sonido más brillante de la trompeta. Podía producir un tono rico y terroso que se convirtió en su firma, que sólo podía venir de la corneta. También gozó de la calidad histórica del corneta, revitalizando el instrumento que los fundadores del jazz en Nueva Orleans habían utilizado.


title: Nat Adderley

text: Adderley está en la base del desarrollo y el establecimiento del estilo, nacido en los años 60, del soul jazz junto con el resto de los miembros Cannonball Adderley Quintet. Este estilo se caracteriza por las armonías simples, una sensación bluesy pesada, los riffs melódicos pegadizos, y la presencia del gospel. El punto central del jazz soul era traer de vuelta un tipo más simple, más cálido y asimilable de jazz que tenía influencias directas del blues y la música gospel.


title: Nat Adderley

text: Sin embargo, este no es el único estilo en que Adderley compuso y tocó. El quinteto también era ampliamente conocido por su hard bop, que comprendía aproximadamente la mitad de su trabajo grabado. Este es un estilo mucho más áspero y nervioso del jazz directamente descendido del bebop, y habilidades de virtuoso se requieren para poder tocar bien el estilo.


title: Nat Adderley

text: Por lo tanto, como solista y compositor, Adderley tenía una amplia gama de habilidades. Podía improvisar solos más sencillos y conmovedores para los números de soul jazz, pero realmente podía experimentar y mostrar todas sus habilidades para el hard bop. El hecho de que pudiera adaptarse a cualquier estilo de jazz dice más sobre sus capacidades que cualquier otra cosa, explicando por qué se le considera un prominente e innovador músico de jazz del siglo XX.Con Cannonball Adderley Con Gene Ammons Con Kenny Burrell Con Charlie Byrd Con James Clay Con Bennie Green and Gene Ammons Con Johnny Griffin Con Louis Hayes Con Jimmy Heath Con Milt Jackson Con J. J. Johnson Con Philly Joe Jones Con Sam Jones Con Wynton Kelly Con Oliver Nelson Con Sonny Rollins Con A. K. Salim Con Don Wilkerson Con Joe Williams


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: La Central Hidroeléctrica de Chivilingo fue la primera central hidroeléctrica de Chile y la segunda en ser inaugurada en Sudamérica. Fue inaugurada en 1897, ubicándose a 14 kilómetros al sur de Lota, en la región del Biobío como parte de la Compañía Minera del Carbón de Lota. Actualmente en desuso, fue declarada Monumento Histórico el 6 de diciembre de 1990. En 2004, el Instituto de Ingenieros Eléctricos y Electrónicos (IEEE) la definió como «hito de la ingeniería mundial».


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: En 1895, la mina de Lota tenía 12 km de avance bajo tierra. La extracción del mineral hasta ese entonces se hacía con carretones que eran tirados por caballos. Este sistema solo podía ser reemplazado con trenes eléctricos.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: Isidora Goyenechea decidió hacer realidad el sueño de su marido Luis Cousiño, a quien el propio Thomas Alva Edison le había sugerido construir una central hidroeléctrica. Se trajo a un ingeniero inglés, William Raby, y la empresa nortemanericana Consolidated Co. la construyó en el río Chivilingo de acuerdo a un proyecto de Edison. El equipamiento eléctrico fue provisto por Schuckert & Co., desde Nuremberg, Alemania; la Compañía Explotadora de Lota y Coronel, propiedad de los herederos de Cousiño, financió la obra, convirtiéndose en la planta de generación de energía hidroeléctrica pionera del país y el inicio de la producción de energías renovables en Chile para el sector eléctrico.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: Veinte yuntas de bueyes trasladaron los equipos que llegaban en barco hasta el puerto de Lota y muchas gallinas aportaron sus huevos para la mezcla con conchillas y tierra del río, que reemplazaba al cemento que no existía en esa época. Las obras comenzaron en 1896 y la central fue inaugurada al año siguiente, transformándose en la primera de su tipo en Chile y la segunda de Sudamérica.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: Emplazada en un terreno de poco más de cinco hectáreas, contaba con dos turbinas Pelton provistas con dos alternadores de 215 kilowatts cada uno (315 caballos de fuerza, 400 volts, y 360 amperes, 50 Hz). La energía era llevada a través de una línea de 10 kV de 10 kilómetros hasta el mineral de Lota, donde funcionaban varias subestaciones que transformaban y distribuían la electricidad, utilizada para accionar tanto máquinas de extracción y bombas, como el ferrocarril que extraía minerales desde una profundidad de 12 kilómetros bajo el mar.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: Además de suministrar electricidad a las minas, base del desarrollo económico de la región, la central alimentaba a la ciudad de Lota e impulsó el desarrollo de otras industrias en la zona. En 1908, para prevenir los problemas de la falta de agua en verano, se instaló asimismo una planta de generación térmica. La planta, que formó parte del Sistema Interconectado Central de Chile llegando a generar 430 kWh, funcionó desde su inauguración hasta 1974.  Cabe mencionar que la central hidroeléctrica Chivilingo fue funcional hasta 1997 con el cierre de las minas de carbón en Lota.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: En 1998, la ciudad de Lota cedió la administración de la central, convertida en museo, a la Fundación Chile, lo que le permitió convertirse en una de las atracciones turísticas principales de la zona. El terremoto de febrero de 2010 hizo aumentar los deterioros en la estructura de la central, que entonces fue cerrada al público, aunque hay planes de restaurarla.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: El valor histórico del proyecto permitió que en 1990 fuera declarado Monumento Histórico Nacional bajo el decreto 721, y en 2004 como Hito de la Ingeniería Mundial por parte del Instituto Mundial de Ingenieros Eléctricos.


title: Central hidroeléctrica de Chivilingo

text: En el año 2021 el Conjunto Minero de Lota, que incluye la mina Chiflón del diablo, el Parque Isidora Cousiño, el sector de Chambeque y la Central hidroeléctrica Chivilingo, ingreso a la lista tentativa del Estado Chileno, primer paso formal en la inclusión de un bien en la lista de Patrimonio Mundial Unesco


title: Coda (banda mexicana)

text: Coda es una banda de rock de México que desarrolló su carrera principalmente en la década de los noventa. Ha editado cuatro trabajos discográficos y un "EP". Es parte del movimiento musical, que surgió después de la era del rock en español de la década de los ochenta. "Coda" logró tener éxitos musicales con canciones como: "Aún", una balada rock; "Suelto El Deseo"; "Tócame", "Eternamente; Sin ti no sé continuar;" y "Veinte para las doce." En 1989, Xava Aguilar, proveniente del grupo Megatón, y Tonio Ruiz deciden formar una banda. Se unen a su proyecto musical Jesús Esquivel, Zito Martínez y Diego Benyure y forman "Coda". Anteriormente todos los integrantes tocaban en bandas de Heavy, Power y Speed Metal pero la popularidad del Rock Duro tocado por bandas como Bon Jovi y Def Leppard iba en aumento. Ellos se sienten identificados con este movimiento musical y deciden cambiar de estilo.


title: Coda (banda mexicana)

text: En abril de 1989 tocan por primera vez como Coda, abriendo un concierto de la banda "Ultimátum" en el Teatro Isabela Corona de la Ciudad de México.


title: Coda (banda mexicana)

text: En noviembre de 1989 grabaron su primer EP/ DEMO "Tiempo perfecto" con Discos GAS, el cual sale al mercado en enero de 1990. Hubo poca distribución y promoción, sin embargo canciones como: "¿Por qué te fuiste?", "Suelto el deseo" y "Con o sin ti", destacaron volviéndose las favoritas de sus seguidores. En ese mismo año, Diego Benyure deja la banda y es reemplazado por David Melchor, pianista de conservatorio, como el tecladista de Coda. En 1991 la agrupación tiene otro cambio, Zito Martínez deja Coda y entra en su lugar el ex bajista del grupo "Look": Allan Pérez.


title: Coda (banda mexicana)

text: En 1992 fueron escuchados por Raúl Vázquez, Director General de Sony Music, durante un concierto en Rockotitlán. Y firmaron un contrato que les garantizaba la proyección y difusión que estaban buscando. Es en 1993 cuando aparece su primer disco de larga duración: "Enciéndelo", producido por el brasileño Luis Carlos Maluly y co-producido por Coda.  Después de contratar a la Uruguaya Lilián De León como manager, promocionan su primer sencillo: "Eternamente". Su segundo sencillo, la balada "Sin ti no sé continuar", logra ingresar a las listas de popularidad en México, pero fue el tema "Tócame" el que les abrió las puertas de Hispanoamérica. Memo Del Bosque hace su debut como director en el video de Tócame y llegan al No. 1 en el canal Telehit.


title: Coda (banda mexicana)

text: En septiembre de 1993, son teloneros de los británicos Def Leppard en su gira "Adrenalize" en México, tocando por primera vez en el Palacio de los Deportes de Ciudad de México, en Parque Fundidora en Monterrey y grabando el vídeo del tema: "Eternamente".  Coda participa en febrero de 1994 en el festival "Rock por la paz" en beneficio de las comunidades en Chiapas, celebrado en Coyoacán de la Ciudad de México.  Abren los conciertos de Mötley Crüe el 15 de junio en Ciudad de México en el Palacio de los Deportes y el 17 del mismo mes en Monterrey. En agosto participan en el Festival "Rock-O" en el Toreo de Cuatro Caminos y comparten escenario con Juguete Rabioso y La Cuca. En octubre forman parte de la gira "La Rockola", gira organizada por Coca-Cola y se presentan en: Monterrey, Matamoros, Queretaro, Veracruz y Mérida. En la VIII entrega de premios de la encuesta nacional de rock en español, Coda gana en la categoría de Mejor Banda de Rock Duro, la ceremonia se realizó en el Teatro Ferrocarrilero de la ciudad de México.


title: Coda (banda mexicana)

text: En febrero de 1995 viajan a Farnham, Inglaterra para grabar en Jacob´s Studios su segundo disco titulado "Veinte para las Doce" bajo la producción de Robin Black, productor de legendarias bandas como Pink Floyd, Black Sabbath, Bee Gees y Supertramp, los arreglos estuvieron a cargo de Spike Edney, tecladista de Queen. De este material se destaca la balada "Aún", que contó con un arreglo extra de cuerdas de Spike Edney; "Aún" logra encabezar las listas de popularidad en diferentes estaciones de radio y es programada en todo el país hasta el día de hoy, convirtiéndose en un clásico del rock mexicano.  Graban bajo la dirección de Memo Del Bosque el vídeo del tema "Veinte para las doce" llegando nuevamente a ocupar el primer lugar en Telehit. Coda realiza una extensa gira en países como: Honduras, Estados Unidos, Guatemala, El Salvador y Costa Rica. Participan en el IX Festival Nuestro Rock, compartiendo escenario con Caifanes, El Tri, La Castañeda y La Ley.


title: Coda (banda mexicana)

text: En mayo viajan a Guatemala para tocar en el Teletón para ayudar con fondos para los niños minusválidos de ese país. En diciembre de 1995 participan en el evento "Navidad con las Estrellas" en la Plaza de Toros México, evento organizado por Televisa y Estéreo 102 en beneficio de la asociación "Lazos" de la fundación México Unido, compartieron escenario con Fobia, Las Víctimas del Doctor Cerebro, Erick Rubín, entre otros.  Ese mismo año, Chava Aguilar publica su libro de poesía: "Prosas y furtivos versos" y escribe la novela "Rapsodia Apocalíptica".


title: Coda (banda mexicana)

text: En octubre de 1996 son invitados al Estadio Centenario de Cuernavaca, Morelos al primer gran concierto de Stereo 7. En noviembre actúan en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México en el festival internacional de rock "El Mazo" organizado por Sony Music.


title: Coda (banda mexicana)

text: En 1997 graban el álbum "Nivel 3" producido por CODA y Alejandro Zepeda, se destacan los temas: "Luz Roja" y "No digas no", grabaron el vídeo del tema "Luz Roja" en un ambiente futurista . Obtienen el premio a "Mejor grupo de Hard Rock" en la X entrega de premios "Nuestro Rock".  En septiembre se enrumban en la gira "Universo Musical 1997" que comenzó en Ciudad Juárez, Chihuahua y terminó en Cancún, Quintana Roo, visitando 91 ciudades . Se presentan en el segundo festival internacional de rock "El Mazo" al lado de La Dosis, Sekta Core], Los Tres, La Nao, Babasónicos y Desorden Público. Abren el 11 de noviembre de 1997 el concierto de Scorpions en el Palacio de los Deportes en México, tocan 6 canciones entre ellas 2 sencillos de su nueva producción la cual se da a conocer oficialmente unos días después, este mismo año realizan una gira por las universidades de México. En 1998, CODA ganó el premio de "Mejor Grupo de Hard Rock" en la XI entrega de premios de la revista "Nuestro Rock".  Este mismo año Xava sale de la banda por motivos personales. Dos años después inicia su proyecto solista "Coda Drago".


title: Coda (banda mexicana)

text: El 13 de septiembre de 2012 en un comunicado de prensa, se anuncia oficialmente la reunión de la formación original: Xava "Drago" Aguilar a la voz, Tonio Ruíz a la guitarra, Allan Pérez al bajo, Chucho Esquivel a la batería y David Melchor a los teclados. El 2 de noviembre arranca la "Gira Reunión 2012-2013" en el "Woodstock Valle" de Monterrey, continuando el 3 de noviembre en el "Expo Center" de Torreón. A la siguiente semana viajan a España por primera vez donde inicialmente tocaríán junto a KHY y otras bandas el 8 de noviembre en la sala "Mephisto" de Barcelona con BANDAL O.S., el 9 de noviembre en la sala "Gamma" de Murcia con NATRIBU, el 10 de noviembre en la sala "Revirock" de Madrid con TETO y NATRIBU y el 12 de noviembre en la sala "Rockstar" de Bilbao con NATRIBU. Lamentablemente debido a una tragedia en la celebración de un Halloween en la capital española, una semana antes, son clausuradas una gran cantidad de salas, cambiando con esto todo el plan.  Coda hace tres conciertos en España. Viernes 9 de noviembre. Primer concierto en Pub 7 de Parla. Sábado 10 de noviembre, en el Sensorama con TETO y el domingo 11 de noviembre, en Ritmo y Compás con KHY, todas ellas en Madrid. Podéis leer reportaje cortesía de JanTony Estopañan de Maxmetal. El año lo cierran con conciertos en Ciudad Juárez, León, Chetumal y Cuautitlán Izcalli.


title: Coda (banda mexicana)

text: Arrancando el 2013 TeleHit, invita a la banda para hacer un programa especial con motivo de la celebración de sus 20 años. Marcando el regreso a la televisión después de 15 años.  Tampico y San Luis Potosí, han sido las dos ciudades donde Coda ha continuado su gira de Reunión. Paralelamente, desde el mes de febrero la banda se encontraba componiendo y grabando su nuevo material.  Después de 15 años Coda anuncia su primer concierto, con alineación original en la Ciudad de México, el lugar elegido es el Lunario del Auditorio Nacional, el 27 de julio de 2013.


title: Coda (banda mexicana)

text: El 8 de julio por medio de un comunicado de prensa, Coda anuncia el lanzamiento en su canal de YouTube del primer tema compuesto por la alineación original tras 15 años de no hacerlo juntos. La canción se titula "Sigo Aquí".


title: Coda (banda mexicana)

text: Cuatro días antes del espectáculo del Lunario, se agotan las localidades, una gran cantidad de seguidores se quedan afuera del coso. Este concierto supera las expectativas de los fieles seguidores de la banda y se convierte en una de las noches más memorables de su historia. La comunión entre Coda y su público fue perfecta.


title: Coda (banda mexicana)

text: La Gira de Reunión continuó en Oaxaca, Culiacán, Guadalajara, Aguascalientes, San Luis Potosí y León, cerrando el año en Tegucigalpa, Honduras.


title: Coda (banda mexicana)

text: Los planes para el siguiente año son arrancar el "Tour 2014" por el resto de la república mexicana, Estados Unidos, Europa, Centro y Sudamérica, así como seguir componiendo para sacar el nuevo material.


title: Coda (banda mexicana)

text: Este nuevo material no debe confundirse con una reedición del disco "Coda 9" del proyecto solista de Xava Drago que está próximo a salir y que ya tiene un año.


title: Coda (banda mexicana)

text: Apenas tenía unas horas el 2014, cuando la banda hace el anuncio de una concierto que tenía un cartel esperado por muchos fans. Coda y Agora tocarían por primera vez juntos, Esto será en Yahuquemehcan, Tlaxcala el 8 de febrero.


title: Coda (banda mexicana)

text: Para la siguiente semana, el 14 de febrero, será Coatzacoalcos, Veracruz, la ciudad elegida para continuar el Tour 2014.


title: Coda (banda mexicana)

text: El 27 de enero Coda da el anuncio de otra de las noticias más esperadas por sus fans. El grupo estará en el Vive Latino 2014 para posteriormente llegar en mayo a Torreón el día 23 y después a Monterrey como parte del cartel del Machaca Fest.


title: Coda (banda mexicana)

text: El pasado 21 de septiembre, Xava sorprendió con su aparición en las audiciones de "La Voz", programa de "El Canal de las Estrellas". Con el tema "Aún", Salvador Aguilar mostró seguridad en el escenario, pero no en su fuerza vocal acostumbrada, ninguno de coaches del reality: Ricky Martin, Laura Paussini, Yuri y Julión Álvarez giraron su silla. Al terminar su participación y finalmente ya voltear todos, Ricky Martin expreso: "Él es de Coda", mientras sus compañeros reaccionaron sorprendidos.  Esto desató una enorme polémica en redes sociales. Nadie entendía como el vocalista de una banda con tanta trayectoria se había prestado para esto. La verdad saldría a la luz, los siguientes días. El periodista Álvaro Fong, de FamiliaPerro.com, publicaría al día siguiente una nota donde exponía los verdaderos motivos de Xava. Al vocalista le quitaron a su hija hace varios meses y no le permiten verla, a pesar de la oposición del resto de la banda, él decidió que el programa sería un buen lugar donde podría exponer su caso para así tratar de conseguir ayuda para recuperarla.  Esa misma semana, el martes OCESA anuncia la fecha de celebración de los 25 años de la banda, junto a Agora, los amos del metal progresivo en México. Esto será el 7 de noviembre en el Teatro Metropilitan, también se esperan dos fechas más celebrando su cuarto de siglo en Guadalajara y Monterrey.


title: Desenfoque de movimiento

text: El desenfoque de movimiento (término a veces reemplazado por la voz en inglés "motion blur") es el rastro dejado por los objetos en movimiento en una fotografía o en una secuencia de imágenes como una película o una animación. Aparece cuando el objeto siendo grabado cambia su posición durante la captura de un fotograma debido a su velocidad o al movimiento de la cámara.


title: Desenfoque de movimiento

text: Debido a limitaciones tecnológicas o decisiones artísticas, una imagen puede representar la evolución de una escena durante un período de tiempo. Como los objetos en la escena se mueven la imagen capturada representa la suma de las variaciones de posición de los objetos y el desplazamiento de la cámara durante el tiempo de exposición determinado por el obturador. En dicha imagen, cualquier objeto moviéndose con respecto a la cámara aparecerá borroso dejará un rastro en la dirección del movimiento relativo.


title: Desenfoque de movimiento

text: Una velocidad de obturación más rápida reduce la distorsión por movimiento, sin embargo no siempre se puede evitar por completo.


title: Desenfoque de movimiento

text: Cuando el ojo de un animal está en movimiento la imagen sufrirá de "motion blur", resultando en la incapacidad de apreciar detalles. Para compensar esta distorsion los seres humanos generalmente alternan entre realizar movimientos sacádicos del ojo y fijar la vista en un único punto. Los movimientos sacádicos reducen el desenfoque de movimiento. De igual manera el "seguimiento suave" permite seguir a un objetivo en movimiento rápido eliminando la distorsión del objetivo a costa de la nitidez de la escena.


title: Desenfoque de movimiento

text: Como este efecto está causado por el movimiento relativo entre la cámara y los objetos de la escena, el desenfoque se puede evitar desplazando la cámara siguiendo el movimiento del objeto. En este caso, los objetos seguidos aparecerán nítidos pero el fondo estático más borroso. Se puede forzar la aparición de este efecto en el momento de tomar la imagen desplazando la cámara o aumentando el tiempo de exposición ayudándose de trípode y filtros.


title: Desenfoque de movimiento

text: En una película o programa de televisión la aparición de desenfoque de movimiento en cada fotograma aparenta natural porque el ojo humano se comporta de una forma similar. Sin embargo, cuando se trata de modelos animados con cualquier técnica de animación, si no se aplican técnicas correctivas los fotogramas aparecen perfectamente nítidos sin desenfoque, como si se tratase de una cámara con un obturador infinitamente rápido. Es el motivo por el que una película de "stop motion" o un videojuego antiguo, que no introduce artificialmente este efecto, parece desplazarse a saltos aún a 25-30 fotogramas por segundo mientras que una filmación real es mucho más fluida a la misma tasa de fotogramas.


title: Desenfoque de movimiento

text: En la animación tradicional dibujada a mano se introducen líneas dibujadas en la dirección del movimiento que simulan este efecto.


title: Desenfoque de movimiento

text: El "stop motion" es una técnica de animación que consiste en tomar una imagen para cada fotograma después de desplazar físicamente los modelos. Las películas así producidas presentan exceso de nitidez en las escenas de movimiento. Una variante de esta técnica se llama "go motion" y utiliza diversas técnicas para introducir movimiento a la hora de tomar el fotograma y simular el efecto de desenfoque de movimiento.


title: Desenfoque de movimiento

text: En películas y videos animados por ordenador, en las que las imágenes se generan previamente, se introduce este desenfoque con técnicas de suavizado temporal de bordes que producen fotogramas que son la suma de muchos instantes. Estas técnicas requieren capacidad de cálculo, lo que las hace inviables para imágenes generadas en tiempo real.


title: Desenfoque de movimiento

text: En videojuegos, donde las imágenes se generan dinámicamente, se utilizan alternativas más ligeras de uno de estos dos tipos:


title: Desenfoque de movimiento

text: Algunos de los juegos más conocidos que utilizan este efecto son las diferentes ediciones de "Need for Speed", "Unreal Tournament III", "".


title: Desenfoque de movimiento

text: El efecto del desenfoque de movimiento puede resultar inconveniente en la grabación de deportes porque difumina la posición exacta de los atletas u objetos móviles cuando las imágenes se muestran a cámara lenta. Por este motivo, a menudo se utilizan cámaras especiales que reducen este problema tomando instantáneas del con exposiciones del orden de 1 milésima de segundo y una frecuencia de 25 o 30 fotogramas por segundo. Sin embargo, aunque este sistema proporciona una cámara lenta muy nítida, produce una impresión extraña a velocidad normal porque el ojo espera ver el efecto "motion blur" y este no está presente.


title: Desenfoque de movimiento

text: Algunas veces, el desenfoque de movimiento se puede eliminar "a posteriori" de las imágenes utilizando la técnica matemática de deconvolución.


title: Dassault Mirage 5

text: El Dassault Mirage 5 () es un avión de ataque supersónico diseñado por Dassault Aviation en Francia durante la década de 1960, y que fue fabricado en Francia y en otros países. Su diseño se inspira en el exitoso avión caza Mirage III de Dassault, existiendo varias versiones del mismo.


title: Dassault Mirage 5

text: El Mirage 5 nació de un pedido especial que la Fuerza Aérea Israelí le realizó a Dassault, de un avión basado en el caza de superioridad aérea Mirage IIIE estándar que fue especialmente diseñado para misiones de combate contra otros aviones caza a velocidad supersónica, optimizado ahora para misiones de ataque al suelo diurno en condiciones de vuelo VFR (vuelo visual), además de combate aéreo contra otros aviones caza.


title: Dassault Mirage 5

text: Dado que el clima en el Medio Oriente es más claro, despejado y soleado que en Europa, los israelíes sugirieron eliminar algunos de los sistemas de aviónica, que normalmente se ubican en la parte posterior de la cabina de vuelo en el Mirage IIIE estándar, de manera que se reducía su costo, peso y mantenimiento, reemplazándolos por una mayor capacidad de combustible para las misiones de ataque. En septiembre de 1966, los israelíes colocaron una orden de compra por cincuenta unidades del nuevo avión.


title: Dassault Mirage 5

text: Comparado con el Mirage IIIE el Mirage 5 incluyó los siguientes cambios: se desplazó la aviónica principal desde la parte posterior de la cabina hasta el lugar ocupado por el radar, dando lugar a una proa más estilizada y de forma cónica, se agregó 470 L de carburante en el sitio del radar. Se añadieron dos soportes ventrales extra, pilones de carga de armas para transportar bombas convencionales de caída libre, dando en teoría una carga bélica de 4000 kg y 1000 L de carburante externo.


title: Dassault Mirage 5

text: De manera alterna, el Mirage 5 puede operar como interceptor VFR con dos pequeños misiles aire-aire bajo sus alas, y 4700 L de combustible, en misiones de escolta de otros aviones asignados para ataque a tierra, requiriéndose a plena carga de combustible y armas una gran longitud de pista.


title: Dassault Mirage 5

text: Los últimos Mirage 5 que se construyeron se ofrecieron con más opciones como un nuevo radar ligero Agave o el más grande Aida II en la proa, y transportado en un contenedor subalar, un pilón externo como un "pod" de información para lanzar bombas guiadas por láser, un sistema de navegación inercial, un pantalla de visualización head-up (HUD) de asistencia de información al piloto y telémetro láser.


title: Dassault Mirage 5

text: El nuevo Mirage 5 tiene un aspecto externo muy similar al del anterior diseño Mirage III, excepto que cuenta con una nariz más larga para transportar el nuevo radar y equipo electrónico, que alarga el avión unos 50 cm, y lo convertía en el más elegante de los aviones de la serie de aviones Mirage de ala en delta. El sistema de medición de presión tubo de Pitot fue desplazado de la punta de la nariz a la zona inferior de la nariz en la mayoría de las nuevas variantes del Mirage 5.


title: Dassault Mirage 5

text: El Mirage 5 mantuvo los cañones gemelos DEFA del Mirage III, instalados bajo el fuselaje central, uno a cada lado bajo las toberas de ingreso de aire al motor, siendo un combatiente excepcional en los enfrentamientos contra otros aviones caza a corta distancia, a los que se agregaron dos pilones de carga de armas adicionales bajo el fuselaje central, con lo cual tenía siete en total, dos bajo cada ala y tres bajo el fuselaje central, aumentando su capacidad de combate en misiones de ataque a tierra y como escolta. Su máxima carga de guerra fue 4000 kg. Se eliminó la posibilidad de colocarle el nuevo motor a chorro tipo SEPR, más grande y pesado.


title: Dassault Mirage 5

text: El aumento de las tensiones en el Medio Oriente, hizo que el presidente de Francia Charles de Gaulle embargara los Mirage 5 israelíes el 3 de junio de 1967. Sin embargo los Mirages continuaron saliendo de la línea de producción, a pesar de que estaban bajo el embargo, y para 1968 la producción había sido finalizada y los israelíes, habían realizado el pago final.


title: Dassault Mirage 5

text: A finales de 1969, los israelíes, que tenían pilotos en Francia probando los aviones en bases aéreas militares, pidieron que los aviones fueran transferidos a Córcega, en teoría para permitirles continuar con los vuelos de entrenamiento durante el invierno. El gobierno francés sospechó que los aviones serían enviados a Israel, cuando los israelíes intentaron que los aviones fueran equipados con tanques de combustible externos de largo alcance, uno bajo el fuselaje central y dos bajo las alas, y por lo tanto, el gobierno francés no dio la autorización necesaria. Finalmente Israel decidió cancelar la operación de compra y recibir los fondos pagados a Dassault. Sin embargo, al poco tiempo, se recomenzó en forma confidencial la cooperación entre Francia e Israel, y finalmente Israel recibió los cincuenta Mirage 5 desarmados en cajones de palets de carga de la AdA, mientras que Ada recibió los cincuenta aviones inicialmente comprados por Israel, bajo el nombre de Mirage 5F. Los aviones fueron entregados entre mayo de 1971 y febrero de 1974, siendo ensamblados en Israel por técnicos israelíes. Oficialmente, Israel indicó que los aviones habían sido construidos por Israel luego de obtener los planos en Francia, siendo bautizados IAI Nesher.


title: Dassault Mirage 5

text: Al igual que el Mirage IIIE, el Mirage 5 fue muy popular entre los clientes extranjeros, se produjeron diferentes versiones para exportación, provistas de una amplia variedad de sistemas aviónicos. Si bien inicialmente el Mirage 5, se orientó como una opción de avión de combate para misiones de ataque en condiciones climáticas favorables, posteriormente se le agregaron algunos sistemas para permitirle realizar misiones de combate aéreo en todo tipo de clima y vuelo nocturno.


title: Dassault Mirage 5

text: A medida que pasaron los años, la potencia de los nuevos sistemas electrónicos fue aumentando y sus dimensiones externas, se fueron reduciendo en tamaño y peso, como las computadoras más modernas y de menor tamaño, fue posible aumentar las capacidades del Mirage 5, aun cuando el compartimento posterior de aviónica había sido retirado, los nuevos equipos se instalaban a los costados de la cabina de mando y en el cono delantero del radar, frente a la cabina de mando, por lo que en algunas de las versiones más modernas Dassault terminó «reinventando» el Mirage IIIE para ofrecerlo como un avión polivalente, puede defender y atacar, combatir contra otros aviones de combate a velocidad supersónica y algunos aviones del ala de combate, pueden ser asignados para misiones de ataque a tierra.


title: Dassault Mirage 5

text: Se vendieron algunas versiones de reconocimiento y de dos asientos del Mirage 5, un diseño biplaza con el piloto y copiloto sentados en tándem, uno detrás de otro en asientos de expulsión independientes, denominadas Mirage 5R, y Mirage 5D respectivamente, para misiones de entrenamiento de pilotos y como avión comando de batalla en el aire. Sin embargo, un breve análisis de las diferencias entre el Mirage III biplaza original y el nuevo Mirage 5 biplaza, rápidamente permite concluir que no existe diferencia entre estas versiones y que los nombres, solo son producto de técnicas de marketing para ofrecer un nuevo avión de combate en el mercado internacional. No existía una diferencia clara entre la configuración de las versiones del Mirage III de reconocimiento o de entrenamiento y aquellas, del equivalente Mirage 5, y de hecho en la mayoría de los casos eran prácticamente la misma.


title: Dassault Mirage 5

text: Exportaciones de unidades recién construidas del nuevo Mirage 5 fueron el mayor éxito de ventas de Francia, incluyeron aeronaves vendidas a Israel, Emiratos Árabes Unidos, Egipto, Australia, Bélgica, España, Suiza, Gabón, Libia, Pakistán, Argentina, Brasil, Colombia, Perú, Chile, Venezuela, Zaire y Sudáfrica.


title: Dassault Mirage 5

text: El Mirage 5PA3 pakistaní, fue acondicionado con un radar Thompson-CSF Agave con capacidad de guía para el misil anti-buque (aire-mar) Exocet, sistema aplicado rápidamente por otros países en mejoras y actualizaciones Up-grade de los aviones comprados. Los aviones belgas fueron provistos en su mayoría con aviónica de origen norteamericano, y el avión egipcio fue equipado con el nuevo sistema de ataque aviónico MS2 del Dassault Dornier Alpha Jet.


title: Dassault Mirage 5

text: En 1978 y 1980 Israel le vendió a Argentina treinta y nueve IAI Nesher, en la Argentina fueron bautizados como Dagger y luego de sus últimas modificaciones, se los llamó Finger. Los argentinos perdieron dos IIIEA y once Dagger, en enfrentamientos aéreos con los nuevos Harrier ingleses, de mejor maniobrabilidad a baja altitud y velocidad, donde el aire es más húmedo y pesado, que volaban en misiones de combate en parejas, durante la guerra de Malvinas en 1982


title: Dassault Mirage 5

text: El 19 de julio de 1994 Chile firmó un contrato de adquisición a Bélgica por quince Mirage 5BA monoplazas y cinco Mirage 5BD biplazas que hacia fines de la década de 1980 comenzaron a ser modernizados al estándar MirSIP (por las siglas en inglés de "Mirage System Improvement Program"), y que fueron entregados entre marzo y finales de 1995. Luego de recibir algunas mejoras localmente, fueron denominados, en la nomenclatura de la FACh, Mirage Elkan («guardián» en Mapudungún). El contrato incluyó también la adquisición de 4 Mirage 5BR de reconocimiento y 1 Mirage 5BD biplaza sin modificar, para reemplazar a los anticuados Hawker Hunter FR.Mk.71 del Grupo 8. Durante el 2006 los Elkan fueron reemplazados por los F-16 de segundo uso comprados a Holanda.


title: Dassault Mirage 5

text: Otros países los repotenciaron con éxito, mediante avanzados programas de mejoras UP-GRADE para misiones de ataque a tierra y ataque naval, con la adaptación de una sonda de reabastecimiento aéreo de combustible, instalada al costado derecho de la cabina del piloto, para aumentar su alcance y rango de combate.


title: Dassault Mirage 5

text: Los países lograron instalar nuevos alerones delanteros canards fijos, para mejorar su performance de vuelo a baja altitud y velocidad, con la ayuda de técnicos y especialistas de Israel; nuevo equipo electrónico de navegación y ataque; algunos diseños más avanzados, pudieron transportar un misil naval Exocet bajo el fuselaje central de la aeronave, ocupando el espacio del tanque de combustible externo central; también, como en el caso del Mirage 5 modernizado colombiano, se integró bombas guiadas por láser, LGB, de tipo Griffin israelíes.


title: Dassault Mirage 5

text: Se construyeron un total de 582 Mirage 5, incluidos los 51 Nesher israelíes, muchos continúan volando con programas de actualización realizados por los países compradores, con ayuda de técnicos de Francia, Israel, Sudáfrica y otros países.


title: Dassault Mirage 5

text: La incorporación al Mirage 5 del nuevo motor SNECMA Atar 9K-50 de 7200 kg de empuje dio como resultado otra versión de exportación: el nuevo Mirage 50. Las mejoras sobre el Mirage 5 son la adopción de unos pequeños planos canards sobre las tomas de aire, parecidos a los del IAI Kfir, pero más pequeños y la adopción de aviónica avanzada, como el radar multifunción Cyrano IVM (luego reemplazado por el radar Agave de mejores prestaciones), sistema de navegación de ataque inercial y un Head Up Display (HUD). Cabe destacar que mucha de esta aviónica también se encuentra en el Mirage F-1 de alas convencionales en flecha.


title: Dassault Mirage 5

text: Es un caza multirol, con capacidades para misiones de intercepción supersónica, como también de ataque a tierra; de igual forma puede actuar en misiones de defensa aérea. Si bien el Mirage 50 cuenta con un motor mucho más potente que le da mayor capacidad de despegue y de altitud, que otras versiones anteriores del Mirage, este no alcanzó el éxito de ventas internacionales de sus predecesores, debido a que el diseño de la serie Mirage de primera generación, vendida anteriormente, se estaba volviendo obsoleta frente a cazas más modernos, como el F-16.


title: Dassault Mirage 5

text: En la Fuerza Aérea de Chile y a partir de la célula de los Mirage 50 FC y CH adquiridos a Francia en junio de 1980, sumado a la negativa del gobierno del presidente Jimmy Carter de vender armas a Chile por denuncias de violaciones a los derechos humanos y otros motivos geopolíticos, la Fuerza Aérea de Chile inició, en 1986, un programa de modernización por medio de la Empresa Nacional Aeronáutica de Chile (ENAER), que bajo la asesoría técnica de la Israel Aircraft Industries (IAI), técnicos y especialistas de Israel, con experiencia en las mejoras del avión de construcción nacional IAI Kfir, resultó en la conversión denominada «Pantera», cuyo objetivo fue mejorar las capacidades de navegación y de armamento operado, el avión fue cortado en dos partes, alargado en la parte delantera y también alargado en la parte trasera para estabilizar el peso, transportar más equipo electrónico en la parte delantera de la cabina de mando y armas de ataque a tierra, ataque naval y para combate aéreo contra otros aviones caza, siguiendo la experiencia lograda por Sudáfrica con el caza Atlas Cheetah modificando los caza Mirage III recibidos anteriormente al mismo nivel del más moderno Mirage 50.


title: Dassault Mirage 5

text: El vuelo inaugural fue el 14 de octubre de 1988, con el cual se extendió la permanencia de la flota para los siguientes quince años. Estas unidades estuvieron concentradas en el Grupo n.º 4 de la IV Brigada Aérea, Chabunco, Punta Arenas, con 14 aparatos monoplazas y dos biplazas. Fueron dados de baja al poco tiempo de recibir los caza F-16 MLU comprados a Holanda.


title: Dassault Mirage 5

text: Dentro de las características más importantes que se adicionaron fueron:A finales de los años ochenta se tomó la decisión de la modernización total de los Mirage venezolanos para la conversión de los tipos IIIEV y 5V al más avanzado Mirage 50, con nuevos sistemas de navegación, control de tiro y ataque, así como también, cambios en la aerodinámica y la planta motriz.


title: Dassault Mirage 5

text: Al avión se le agregaron unas nuevas aletas canard justo detrás de la cabina, mejorando con estas, las prestaciones de maniobrabilidad de la aeronave a alta y baja cota. Por otra parte, el motor fue cambiado por el ATAR 9K-50, siendo este una versión más potente en comparación con la antigua planta motriz, con la ventaja adicional de menor consumo de combustible. Como nuevo aditamento, los Mirage poseen una sonda de reabastecimiento de combustible, lo que les confiere una mayor capacidad de vuelo.


title: Dassault Mirage 5

text: Al mismo tiempo, fueron puestos al día los sistemas de iluminación nocturna y de transmisión de datos, además, cuenta al igual que el F-16 el sistema de comando HOTAS (Hand on Throttle and Stick), mano en el acelerador y en la palanca de mando, permitiendo en combinación con un nuevo monitor de información sobre la cabina HUD (Head Up Display) que el piloto maniobre y elija las armas, más indicadas para el combate, sin dejar de prestar atención al objetivo. Se le incorporó el radar CSF Cyrano IV (utilizado por el Mirage F-1) de mayores prestaciones, en comparación con el Cyrano IIB y también sistemas para ECM (Electronic Counter Messure) o guerra electrónica. Este artículo, o parte de él, incorpora material de la página Vectorsite.net, la cual se encuentra publicada bajo dominio público.


title: Esferoidita

text: La esferoidita es un microconstituyente que aparece en algunos aceros. Está formado por una matriz ferrítica con partículas gruesas de cementita. En esta estructura las dislocaciones encuentran muchas menos intercaras cementita - ferrita que en la perlita y otros microconstituyentes y esto hace que las dislocaciones se propaguen con facilidad, formando aleaciones muy dúctiles y tenaces.


title: Esferoidita

text: La esferoidita se forma cuando la transformación eutectoide se realiza lentamente o cuando tras la formación de perlita se da un tratamiento de esferoidización la cementita no aparece en forma laminar, sino en forma globular de menor contenido energético (menor relación superficie/volumen).


title: Clark Terry

text: Clark Terry (San Luis, Misuri, 14 de diciembre de 1920-Pine Bluff, Arkansas, 21 de febrero de 2015) fue un trompetista de "jazz" estadounidense. Fue, asimismo, pionero en el uso del fliscorno en el "jazz".


title: Clark Terry

text: En su período militar, estuvo con la orquesta de Charlie Barnet entre otros grandes maestros. Después estuvo en la primera fila en pequeñas orquestas de "jazz", destacando en su instrumento. Finalmente, en la década de 1940 tuvo su propia orquesta de "jazz". Escribió libros sobre su vida, de historia de la música y cómo tocar la trompeta.


title: Clark Terry

text: Combinando el tono de San Luis con los estilos contemporáneos, los años de Terry con Basie y Ellington a finales de los años 40 y 50 establecieron su prominencia. Durante su período con Ellington, participó en muchas de las suites del compositor y adquirió reputación por su amplia gama de estilos (del swing al hard bop), su competencia técnica y su buen humor. Terry influyó en músicos como Miles Davis y Quincy Jones, quienes reconocieron la influencia de Terry durante las primeras etapas de sus carreras. Terry había enseñado informalmente a Davis mientras todavía estaban en San Luis y a Jones durante las frecuentes visitas de Terry a Seattle con el Count Basie Sextet.


title: Clark Terry

text: Después de dejar a Ellington en 1959, el reconocimiento internacional de Clark se disparó cuando aceptó una oferta de la National Broadcasting Company (NBC) para convertirse en un músico de la cadena. Apareció durante diez años en The Tonight Show como miembro de la Tonight Show Band hasta 1972, liderado por Skitch Henderson y más tarde por Doc Severinsen. Terry fue el primer afroamericano en convertirse en un habitual de una banda en una importante cadena de televisión estadounidense. Dijo más tarde: "Tuvimos que ser modelos, porque sabía que estábamos en prueba ... No podíamos tener una mota en nuestros pantalones. No podíamos tener una arruga en la ropa. Una camisa sucia ".


title: Clark Terry

text: Terry siguió tocando con músicos como el trombonista J. J. Johnson y el pianista Oscar Peterson, y dirigió un grupo con el trombonista Bob Brookmeyer que logró cierto éxito a principios de los años sesenta. En febrero de 1965, Brookmeyer y Terry aparecieron en el Jazz 625 de BBC2. Y en 1967, presentado por Norman Granz, fue grabado en el Poplar Town Hall, en la serie de la BBC Jazz at the Philharmonic, junto a James Moody, Dizzy Gillespie, Coleman Hawkins, Benny Carter, Teddy Wilson, Bob Cranshaw, Louie Bellson y T-Bone Walker.


title: Clark Terry

text: En la década de los 70, Terry se concentró cada vez más en el fliscorno, que tocó con un tono amplio y resonante. Además de su trabajo en el estudio y la enseñanza en talleres de jazz, Terry giró regularmente en los años 80 con grupos pequeños y actuó como líder de su Big B-A-D Band (formado alrededor de 1970). Después de que dificultades financieras lo obligaron a romper la Big B-A-D Band, actuó con bandas como el Unifour Jazz Ensemble. Su humor y su dominio de los estilos de trompeta de jazz son evidentes en sus "diálogos" consigo mismo, en diferentes instrumentos o en el mismo instrumento.


title: Clark Terry

text: Desde los años 70 hasta los años 90, Terry actuó en Carnegie Hall, Town Hall y Lincoln Center, giró con el Newport Jazz All Stars y Jazz at the Philharmonic y fue presentado con la Skitch Henderson's New York Pops Orchestra. En 1998, Terry grabó el disco de George Gershwin "Let's Call the Whole Thing Off" para Red Hot + Rhapsody, un recopilatorio de Red Hot Organization, un tributo a George Gershwin, que recaudó fondos para varias organizaciones benéficas dedicadas a aumentar la conciencia sobre el SIDA y combatir la enfermedad. En 2001, volvió a grabar para la Red Hot Organization con el artista Amel Larrieux para el álbum de recopilación Red Hot + Indigo, un homenaje a Ellington.


title: Clark Terry

text: En noviembre de 1980, fue presentador junto con Anita O'Day, Lionel Hampton y Ramsey Lewis durante las dos semanas de apertura del Blue Note Lounge en el Marriott O'Hare Hotel cerca de Chicago.


title: Clark Terry

text: El archivo de Clark Terry en la Universidad William Paterson en Wayne, Nueva Jersey, contiene los instrumentos, los carteles de las giras, los premios, las copias originales de más de 70 arreglos de big band, de las grabaciones y de otros memorabilia del artista Su autobiografía fue publicada en 2011 y, como escribe Taylor Ho Bynum en The New Yorker, "capta su don para contar historias y su humor irónico, especialmente en la crónica de sus primeros años en el camino, con luchas contra la segregación y conciertos en garitos y carnavales, desarrollando al mismo tiempo una de las voces de improvisación más distintivas de la historia de la música ".


title: Clark Terry

text: En abril de 2014, un documental "Keep on Keepin 'On", sigue a Clark Terry durante cuatro años para documentar la mentoría entre Terry y el pianista prodigio ciego Justin Kauflin, de 23 años, mientras el joven se prepara para competir en un concurso internacional de élite .


title: Clark Terry

text: Según su propio sitio web Terry era "uno de los artistas de jazz más registrados en la historia y había actuado para ocho presidentes americanos".


title: Clark Terry

text: En diciembre de 2014, el Jazz at Lincoln Center Orchestra con Wynton Marsalis y Cécile McLorin Salvant visitó a Terry, quien había celebrado su 94 cumpleaños el 14 de diciembre en el Jefferson Regional Medical Center. Le dedicaron una animada interpretación de "Cumpleaños Feliz".


title: Clark Terry

text: El 13 de febrero de 2015, se anunció que Terry había entrado en cuidados intensivos para tratar su diabetes avanzada. Murió el 21 de febrero de 2015.


title: Clark Terry

text: Grabaciones como Llder: En inglés:


title: Meteorización física

text: La meteorización física/mecánica es la disgregación de las rocas en fragmentos cada vez más pequeños que conservan cada una de las características del material original; el resultado final son muchos fragmentos pequeños procedentes de uno grande. Las principales causas de este proceso son los cambios de temperatura, humedad y actividad biológica. Tras la meteorización física, los fragmentos formados quedan expuestos a la acción de la meteorización química.


title: Meteorización física

text: Las rocas permanentes a profundidad, dentro de la litosfera y desde luego, elevadas a altas presiones, salen a la superficie y se descomprimen, debido a la pérdida de carga que se transmite a la roca, generando la ruptura de la misma y conservando sus propiedades químicas.


title: Meteorización física

text: En el lajamiento también consiste en una estructura de losas arqueadas de hasta 10 m de potencia y se considera 0,2 m como espesor mínimo. El lajamiento corta las estructuras del substrato y, por consiguiente, postdata la consolidación de la roca afectada. Se encuentran en la mayoría de los ambientes climáticos.


title: Meteorización física

text: También llamado Gelivación o Gelifracción. Este proceso tiene lugar en zonas periglaciares, cuando debido a su congelación, el agua aumenta su volumen hasta en un 9% y se hiela en un espacio reducido ejerciendo presión sobre una roca encajante, y dando paso a la rotura de la misma una vez que se supera la resistencia de la tensión.


title: Meteorización física

text: Este tipo de Meteorización física es común en ambiente semiáridos. El calor creado por la radiación solar o el fuego, crea una variación de temperatura de las rocas, y da paso a dilataciones y contracciones que pueden llegar a crear una ruptura de la roca. Cuando la meteorización es causada por la radiación solar, se denomina meteorización por insolación, mientras que si es creada por acción de fuego, se denomina choque térmico.


title: Meteorización física

text: Las rocas están sometidas a ciclos de humedecimiento y secado, que producen efectos disruptivos. Esta acción desintegradora inducida por el agua crea una desintegración por descamación superficial y fracturación de la roca, comúnmente a lo largo de los planos de fisibilidad existentes.


title: Meteorización física

text: Las sales de elevada solubilidad comunes en los desiertos y acumuladas a depresiones lacustres o sobre rocas y sedimentos; generalmente poseen tonalidades flourescentes y blancas, y se precipitan en los espacios porosos de las rocas. La precipitación, acompañada de los cambios debidos a la actividad de procesos físicos y químicos de las propias sales, crean expansiones volumétricas que conducen a la desintegración de las rocas.


title: Meteorización física

text: Dependiendo de los coeficientes de dilatación y absorción de los minerales por la acción de los rayos del sol, se producen al calentarse unas diferencias de tensión en su estructura. Por ejemplo, los materiales oscuros absorben más calor que los claros, especialmente en las regiones desérticas y de alta montaña, en donde las altas variaciones de temperatura día/noche imprimen a las rocas fuertes contracciones y dilataciones, que culminarán a la larga con la generación de fisuras y su fragmentación. Cuanto más pequeños sean los fragmentos más fácilmente serán transportados por agentes como el viento.


title: Meteorización física

text: El agua en estado líquido tiene influencia en la meteorización física de las rocas, sin embargo transformada en hielo en el interior de las fisuras puede acortar en gran medida este proceso. En el periodo de unas pocas horas el hielo puede abrir grietas en las rocas superficiales y exponerlas a una acción acelerada de otros agentes.


title: Meteorización física

text: Cuando las rocas asoman a las capas más superficiales de la corteza terrestre, presentan unas grietas o fisuras (en bloques o placas) llamadas diaclasas, resultado de la acción expansiva que manifiestan al reducirse la compresión a que están sometidas en el interior de la corteza. Cuando el agua de lluvia o procedente de los deshielos penetra en el interior de estas grietas, queda sometida a otro efecto expansivo cuando la temperatura desciende por debajo de los 0 grados.


title: Meteorización física

text: Como se sabe, cuando se forma hielo el volumen inicial del agua aumenta hasta un 9%, lo que ejerce presiones en el interior de la grieta que superan los 2.000 kilogramos por cada centímetro cuadrado. El resultado es la llamada gelivación o gelifracción, consistente en la descamación de la roca que tras la rotura culmina con la fragmentación; si la roca es muy porosa como para que el agua pueda empaparla bien, entonces su disgregación puede llegar a tener consistencia granular.


title: Meteorización física

text: Como resultado de la gelivación se originan por gravedad depósitos fragmentarios, que pueden observarse acumulados en laderas y paredes denominados pedrizas o pedreras, o gleras o canchales si se trata de fragmentos angulosos.


title: Meteorización física

text: La actividad biológica también actúa en la disgregación mecánica de las rocas, aunque lo hace siempre en una segunda fase. Por ejemplo, cuando las rocas ya presentan fisuras éstas pueden ser ocupadas por las raíces de los árboles, que imprimen presión conforme crecen y aumentan de volumen. La presión ejercida por las raíces no es comparable a la del hielo (no es mayor de 15 kg por centímetro cuadrado) pero puede ser suficiente para generar rotura y desprendimiento de rocas, las cuales quedarán después a merced de otros agentes.


title: European School of Management and Technology

text: "ESMT Berlin"' (Escuela Europea de Administración y Tecnología) es una escuela de negocios en Berlín, Alemania. ESMT Berlin fue fundada oficialmente en octubre de 2002 gracias a la iniciativa de 25 empresas e instituciones de Alemania. Situada en Berlín, es una escuela privada e internacional de negocios de carácter europeo. ESMT Berlin ofrece un programa MBA de tiempo completo (desde 2006), un programa de EMBA para ejecutivos (desde 2007), un Master's in Management (desde 2014) así como educación para ejecutivos (desde 2003). La escuela también se caracteriza por tener un área de consultoría orientada a la investigación especializada en el análisis económico de casos de competencia y regulación. Los resultados de la investigación de los docentes de ESMT Berlin son publicados en los principales periódicos académicos internacionales y ofrecen a la comunidad empresarial y a los estudiantes ideas de vanguardia presentadas por medio de publicaciones y casos. Los docentes de ESMT Berlin provienen de una amplia variedad de naciones y cuentan con variados perfiles académicos y profesionales.


text: El MBA a tiempo completo de ESMT Berlin es un programa de un año que comienza en enero de cada año. La promoción de 2016 cuenta con 66 alumnos de 40 países diferentes. De los cuales ESMT Berlin ofrece varias becas de excelencia.


text: El MBA de tiempo completo con duración de un año consiste de dos fases. Durante los primeros siete meses los estudios se concentran en desarrollar las capacidades gerenciales, mientras que en los cinco meses siguientes se desarrollan las capacidades de liderazgo. Las clases son impartidas exclusivamente en inglés. Las compañías asociadas se encuentras activamente involucradas en el intercambio de know-how (“saber hacer”) o conocimientos técnicos y la realización de proyectos reales que enriquecen el programa de MBA. Además de un mentor académico, cada estudiante cuenta con un mentor de alguna compañía que apoya el desarrollo personal del estudiante. Los gastos de matrícula del programa son de 38.000 euros.


text: El MBA ejecutivo de ESMT Berlin es un programa a tiempo parcial que comenzó en otoño de 2007, tiene una duración de 18 meses y los estudiantes reciben el título de Máster en Administración de Empresas (MBA). Las clases son impartidas en inglés. El máster se centra en administración y tecnología empresarial internacional e innovación y se compone de módulos presenciales además de tareas en línea. Durante todo el programa los participantes se reúnen en alguna de las instalaciones de ESMT Berlin, así como también en otros lugares. El programa también incluye un seminario de campo internacional.


text: El Master's in Management comenzó en otoño de 2014, tiene una duración de 22 meses y los estudiantes reciben el título de Master of Science (MSc). El programa está dirigido a jóvenes titulados con habilidades cuantitativas avanzadas que quieran desarrollar su conocimiento de negocios y de gerencia en áreas relacionadas con la tecnología. El máster tiene una duración de dos años y se centra en temas de análisis, gerencia e innovación en un ambiente internacional. Además, durante la realización del máster los estudiantes deberán completar un periodo de prácticas en une empresa, cursos de idiomas y dos meses de trabajo en un Proyecto de Impacto Social. El máster también incluye servicios de orientación profesional. Los gastos de matrícula del programa, impartido en inglés, son de 25.000 euros. ESMT Berlin ofrece varias becas de excelencia.


text: Los requisitos de admisión para todos los programas incluyen estar en posesión de un título de licenciatura o grado. Además se requieren varios años de experiencia laboral para el MBA y experiencia en puestos gerenciales para el EMBA. La admisión en el Master's in Management no requiere de experiencia laboral. Para todos los programas y dependiendo de la titulación y la experiencia que el candidato posea, se deberán adjuntar a la solicitud los resultados de un examen de GMAT. El último paso en el proceso de admisión es una entrevista en línea o presencial dependiendo del caso.


text: La ESMT Berlin ofrece numerosos programas ejecutivos en inglés y en alemán. La oferta abarca desde programas cortos de entre 2 y 5 días de duración, hasta programas más largos que se dividen en varios módulos. Los programas cubren temas como estrategia, gestión de tecnología, finanzas, toma de decisiones, negociación, liderazgo y gestión del cambio.


text: La ESMT Berlin CS ofrece programas especialmente diseñados para las necesidades de las empresas. Los módulos del programa se preparan normalmente en conjunto con representantes de la empresa. Los directores de programa tienen profundos conocimientos en industrias como bienes de consumo y venta al por menor, servicios financieros, tecnologías de información y comunicaciones, industrias de base tecnológica y Telecomunicaciones, Transporte y Servicios Públicos.


text: El Postgraduate Diploma in Management es un nuevo certificado de nivel universitario que ofrece la ESMT Berlin a los participantes tanto de los Programas de Formación Ejecutiva (Executive Education Programs) como de las Customized Solutions. Para adquirir este diploma, los candidatos deben inscribirse por un mínimo de tres semanas de programa (18 días), repartidas en un período de 30 meses.


text: El campus central de ESMT Berlin se encuentra ubicado en el corazón de Berlín en Schlossplatz 1, en el que fuera el Staatsratsgebäude (edificio del Consejo de Estado) de la República Democrática Alemana. Construido en los 1960s con una arquitectura estilo socialista, esta edificación representaba la suprema institución del gobierno de la Alemania del Este. La transformación del Staatsratsgebäude en una moderna institución de enseñanza empezó en el 2004 y fue completada a finales del 2005. En esta transformación se cuidó el mantener las obras de arte que forman parte de la arquitectura de esta edificación. ESMT Berlin ofrece tours guiados el último viernes de cada mes.


text: El campus Schloss Gracht de ESMT Berlin, ubicado a 20 kilómetros de la ciudad de Colonia, sirve como un marco tradicional para la educación ejecutiva de los seminarios USW (Universitätsseminar der Wirtschaft), dictados en idioma alemán.


text: Consejo de Gestión  Additional members of Board of Trustees:


text: Directiva de ESMT Berlin


text: Consejo de supervisión de ESMT GmbH


text: Lista alfabética de las empresas fundadoras:


title: Erosión fluvial

text: Las aguas fluviales (o de ríos) constituyen un agente erosivo de primera magnitud. El agua continental fluye, en gran parte, en forma de ríos que discurren sobre la superficie, o de corrientes subterráneas, desgastando los materiales que hay por donde pasan y arrastrando los restos o sedimentos en dirección hacia las partes más bajas del relieve, dejándolos depositados en diversos lugares. formando terrazas, conos de deyección y, en definitiva, modelando el paisaje. El agua de las corrientes fluviales puede crear cascadas, grutas, desfiladeros, meandros, cañones, deltas, estuarios, entre otros. En ocasiones inunda determinadas regiones más o menos amplias del territorio causando desastres económicos y víctimas, a pesar de lo cual, los seres humanos casi siempre se han asentado en las márgenes de los ríos, lagos o manantiales, con el fin de garantizar un suministro adecuado de agua.


title: Erosión fluvial

text: La erosión es debida a la corriente del agua y que en su mayor parte es proporcional a las pendientes del relieve y, en el caso de los ríos, a su perfil longitudinal, por lo cual, suele dividirse en las tres partes o tramos en que se divide, en forma natural, el curso de un río (curso superior, medio e inferior). Como señala el libro de Mª José Aguilera Arilla y otros (), las aguas de un río transportan su carga de dos maneras:


title: Erosión fluvial

text: Así, hay una primera etapa en el curso alto del río en donde la erosión mecánica provocada por el agua y los materiales que arrastra es muy intensa. En la segunda etapa, de transporte, la erosión mecánica sigue activa pero empieza a actuar la sedimentación. Finalmente, en el curso bajo predomina la sedimentación de los materiales transportados, la erosión mecánica se reduce muchísimo y prácticamente solo actúa la sedimentación.


title: Erosión fluvial

text: La acción erosiva de un río se debe a la energía del agua. Es capaz de arrancar trozos de roca que, al ser arrastrados por la corriente, actúan como un martillo sobre el cauce del río, desprendiendo nuevos fragmentos. Como el cauce no es regular, se suelen producir remolinos que arrastran arenas y gravas, puliendo el fondo del río y creando cavidades. Estos remolinos magnifican el poder erosivo del agua el cual se debe, casi exclusivamente, a la turbulencia del agua.


title: Erosión fluvial

text: Otras veces, la pendiente elevada hace que el agua forme saltos, cascadas o cataratas, algunas de las cuales llegan a tener casi 1000 metros de altura. La zona del salto retrocede gradualmente agua arriba a medida que se desgasta por la erosión regresiva. En otros casos, cuando el curso se encuentra con grandes obstáculos, el agua "busca" las zonas más frágiles, las desgasta y forma desfiladeros o cañones. En terrenos calcáreos es frecuente la aparición de cuevas subterráneas causadas por la disolución de la caliza por el agua acidulada (ácido carbónico, principalmente) del agua, que transforma el carbonato insoluble en bicarbonato soluble.


title: Erosión fluvial

text: El resultado de la erosión consiste en materiales más o menos finos que el agua arrastra a lo largo del curso del río. En el curso medio empiezan a depositarse cuando la fuerza de la corriente no es capaz de mantener estas partículas en suspensión. Pero la fuerza erosiva actúa después sobre estos depósitos y los desgasta más por la zona en que la velocidad del agua es mayor, mientras deposita nuevos materiales donde es más débil. El resultado final son unos depósitos de forma sinuosa que llamamos meandros. Con el tiempo y las crecidas, el río puede volver a abrirse paso en línea recta, dejando en sus márgenes lagunas en forma de media luna o lagos de herradura. En los meandros, en las riberas cóncavas predomina la erosión y en las convexas, la deposición de sedimentos.


title: Erosión fluvial

text: El final del proceso erosivo fluvial tiene lugar en la desembocadura del río. En esta desembocadura pueden darse dos casos: delta y estuario. El delta es el resultado de la oposición de las aguas del mar a la penetración de las aguas fluviales. Dicha oposición frena el avance de las aguas del río disminuyendo su capacidad de arrastrar de sedimentos. En muchos casos, sobre todo en grandes ríos con mucha erosión, los materiales más finos se depositan en la desembocadura formando un delta. Los deltas son, pues, terrenos sedimentarios extensos en los cuales hay un equilibrio constante entre la fuerza destructiva de la corriente y el depósito de nuevos materiales.


title: Erosión fluvial

text: La erosión fluvial se puede clasificar en:


title: Representaciones sociales

text: Serge Moscovici introduce la noción de representación social hacia el año 1961, tomando en consideración las ideas centrales del pensamiento de Emile Durkheim desde finales del siglo XIX, teniendo como referencia las denominadas representaciones colectivas. De acuerdo con Ibañez (1988), siguiendo a Moscovici, señala que:


title: Representaciones sociales

text: De las definiciones de representación social, una de las más aceptadas por su naturaleza sintética y generalizadora, así como por su poder integrador ha sido la de Denise Jodelet, que dice:


title: Representaciones sociales

text: La definición de representación social ha sido un aspecto controvertido dentro de este campo de estudios. Primero habría que empezar preguntándose: ¿qué se entiende por representación comúnmente? En el teatro, para circunscribirse a un ejemplo particular, representar implica una sustitución aparente, poner algo en el lugar de otra cosa. Esta metáfora no es casual: una representación puede referirse lo mismo a objetos ideales que a reales, tanto ausentes como presentes.


title: Representaciones sociales

text: En el acto de representación siempre se relaciona un sujeto (grupal e individual) con un objeto determinado. Representar es, en el sentido estricto de la palabra, volver a presentar, o sea, re-producir, que no reproducir, un objeto cualquiera mediante un mecanismo alegórico. Esta reproducción siempre es subjetiva en última instancia. “En la representación tenemos el contenido mental concreto de un acto de pensamiento que restituye simbólicamente algo ausente, que aproxima algo lejano. Particularidad importante que garantiza a la representación su aptitud para fusionar percepto y concepto y su carácter de imagen.” (Jodelet, 1986: 476).


title: Representaciones sociales

text: En todo caso, la representación siempre es portadora de un significado asociado que le es inherente. Al ser formulada por sujetos sociales, no se trata de una simple reproducción sino de una complicada construcción en la cual tiene un peso importante, además del propio objeto, el carácter activo y creador de cada individuo, el grupo al que pertenece y las constricciones y habilitaciones que lo rodean.


title: Representaciones sociales

text: Sería imperdonable caer en el error de considerar que las representaciones son un mero espejo mental del mundo exterior. “Aquí y allá existe una tendencia a considerar que las representaciones sociales son reflejo interior de algo exterior, la capa superficial y efímera de algo más profundo y permanente. Mientras que todo apunta a ver en ellas un factor constitutivo de la realidad social, al igual que las partículas y los campos invisibles son un factor constitutivo de la realidad física.” (Moscovici y Hewstone, 1986: 710).


title: Representaciones sociales

text: La representación constituye un concepto marco e híbrido a la vez en un campo de estudios, la psicología social que, de hecho, ha sido construido desde la interdisciplinariedad. La teoría de las representaciones, al integrar en un corpus coherente nociones de variada procedencia teórico-metodológica, con aportes de la sociología, la psicología, la antropología, entre otras, se caracteriza por su síntesis, riqueza, potencial heurístico y flexibilidad.


title: Representaciones sociales

text: Lo anterior, sin embargo, también ha sido su debilidad más notable, pues la complejidad de la representación y su naturaleza molar ha contribuido a disminuir su operatividad empírica. En ese sentido, las representaciones guardan un vínculo muy cercano con conceptos como los de mediación y cultura, que se resisten a ser desarticulados en la investigación de acuerdo con los cánones del positivismo.


title: Representaciones sociales

text: Lo primero que distingue a cualquier definición de representación social sin importar su procedencia es el abandono fáctico de la distinción clásica behaviorista entre estímulo y respuesta y, más aún, entre sujeto y objeto. La teoría de las representaciones plantea que no hay distinción alguna entre los universos externo e interno, entiéndase objetivo y subjetivo, tanto en el caso de los individuos como en los grupos a los cuales estos pertenecen. “El sujeto y el objeto no son fundamentalmente distintos.” (Moscovici, en Abric, 2001).


title: Representaciones sociales

text: Los objetos están inscritos en contextos activos, estructurados, al menos en parte, por la persona o el grupo en cuestión como prolongación de sus visiones particulares y de sus prácticas cotidianas. Para la teoría de las representaciones el estímulo y la respuesta son factores indisociables: he ahí su primer logro inicial allá por 1961, en medio de un panorama dominado por el conductismo.


title: Representaciones sociales

text: Esta insistencia por rescatar las creencias de la gente y por revalorizar sus teorías del mundo más allá de lo que suponen los cánones academicistas es una ganancia de primer orden para las ciencias sociales en su esfuerzo por descender del pedestal, del distanciamiento positivista, y llegar a las masas. Las representaciones implican mecanismos de analogía respecto al objeto según la focalización y el punto de vista de los individuos así como la posición del grupo al cual estos pertenecen. En sí, “toda representación es un sesgo de cada sujeto.” (Ursúa, 1987: 349).


title: Representaciones sociales

text: Para Moscovici, una representación social es “una modalidad particular de conocimiento cuya función es la elaboración de los comportamientos y la comunicación entre los individuos. Es un corpus organizado de conocimientos y una de las actividades psíquicas gracias a las cuales los hombres hacen inteligible la realidad física y social, se integran en un grupo o en una relación cotidiana de intercambios, liberan los poderes de su imaginación.” (1979: 17-18).


title: Representaciones sociales

text: Las representaciones son una forma de pensamiento natural informal, un tipo de saber empírico, que además se articula al interior de los grupos con una utilidad práctica, en esencia como una guía para la acción social de los sujetos, es decir, como un saber finalizado.


title: Representaciones sociales

text: Las representaciones son teorías del sentido común: Moscovici, Jodelet, Abric, María Auxiliadora Banchs; en fin, un gran número de autores coinciden en este punto. Teoría quiere decir ver si nos fijamos en el origen etimológico del término. En efecto, para los griegos, el vocablo "theoría", derivado de la palabra aún más antigua "theorós", significaba "ver lo divino".