title: Campeonato Mundial de Ciclismo de Montaña de 1991

text: El II Campeonato Mundial de Ciclismo de Montaña se celebró en la localidad de Barga (Italia) en 1991, bajo la organización de la Unión Ciclista Internacional (UCI) y la Federación Ciclista Italiana.


text: Se compitió en 2 disciplinas, las que otorgaron un total de 4 títulos de campeón mundial:


title: Campeonato Mundial de Ciclismo de Montaña de 1990

text: El I Campeonato Mundial de Ciclismo de Montaña se celebró en la localidad de Durango (Estados Unidos) en 1990, bajo la organización de la Unión Ciclista Internacional (UCI) y la organización USA Cycling.


title: Dann Florek

text: Dann Florek (1 de mayo de 1950) es un actor y productor estadounidense, más conocido por interpretar a Donald Cragen en la serie "".


title: Dann Florek

text: Su hermano menor es el actor Dave Florek.


title: Dann Florek

text: En 1999 se casó con la artista Karen Florek.


title: Dann Florek

text: Florek inició su carrera como doble en varias películas de la década de 1980 como "Sweet Liberty", "Moon Over Parador" y "Angel Heart". Después de una breve aparición como el marido de Susan Ruttan en la serie "L. A. Law" de la cadena NBC, en 1999 Florek se unió al elenco principal de la serie policíaca "Law & Order" y, posteriormente, a "", donde interpretó al capitán Donald Cragen, hasta 2014.


title: Jerry Orbach

text: Jerry Orbach (nacido como Jerome Bernard Orbach; 20 de octubre de 1935 - 28 de diciembre de 2004) fue un actor estadounidense conocido por su papel estelar como el detective Lennie Briscoe en la serie estadounidense "Law & Order".


title: Jerry Orbach

text: También protagonizó las películas "Dirty Dancing" y "Last Exit to Brooklyn".


title: Jerry Orbach

text: Además de destacar por sus actuaciones en televisión y el cine estadounidenses, Orbach tuvo mucho éxito en Broadway.


title: Jerry Orbach

text: Recibió el premio Tony por su actuación en "Promises, promises" y también actuó en "42nd Street".


title: Jerry Orbach

text: Hizo la voz del candelabro "Lumiere" en la cinta de dibujos animados de Disney "La Bella y la Bestia", y la del capitán Zachary Foxx en la serie de dibujos estadounidense "La patrulla galáctica" ("Los Guardianes de la Galaxia", en Latinoamérica; "The Adventures of Galaxy Rangers" en Estados Unidos).


title: Jerry Orbach

text: Orbach abandonó el elenco de la serie de televisión "Law and Order", en la que había trabajado por 12 temporadas, para incorporarse al elenco de la serie "" ("Ley y orden: juicio por jurado"), en la que volvería a interpretar al detective Lennie Briscoe.


title: Jerry Orbach

text: El actor había empezado la producción de la nueva serie cuando fue diagnosticado con cáncer de próstata, pero su representante aseguró que su recuperación sería inmediata.


title: Jerry Orbach

text: A finales de diciembre de 2004, Orbach murió en el Memorial Sloan-Kettering Cancer Center de la ciudad Nueva York. Al día siguiente de su muerte, las marquesinas de Broadway fueron marcadas con paños negros en señal de luto, uno de los más altos honores que se pueden llegar a otorgar en el teatro estadounidense.


title: Otto Neurath

text: Otto Neurath ( Viena 10 de diciembre de 1882 ~ Oxford 22 de diciembre de 1945) fue un filósofo y economista austriaco.


title: Otto Neurath

text: Otto Neurath estudió en su ciudad natal y luego en Berlín las ciencias matemáticas y la economía, así como la historia y la filosofía doctorándose en 1907 en la Universidad de Berlín. Posteriormente trabajó en el Ministerio de Defensa austríaco, y un año después de concluir la Primera Guerra Mundial (es decir en 1919) fue uno de los ideólogos de la efímera República Soviética de Baviera y obtuvo la habilitación para enseñar en la Universidad de Heidelberg. Se casó con su compañera Anna Schapire con quien corredactó el libro "Lesebuch der Volkswirtschtslehre".


title: Otto Neurath

text: Clasificarle es difícil: ha resultado un exponente heterodoxo del marxismo al formar parte de la "izquierda" del célebre Círculo de Viena especializado en los problemas y problematizaciones de la lógica. En el Círculo de Viena rechazó la opinión de que la metafísica pudiera considerarse una especie de epistemología y enfatizó el valor de un positivismo lógico como instrumento científico al considerar la ciencia como un factor de cambio positivo para la humanidad. En tal aspecto se ha implicado en una teoría de la coherencia.


title: Otto Neurath

text: Tras la caída de la R.S. de Baviera regresó a Viena hasta que tuvo que emigrar de allí en 1934 al establecerse el régimen llamado Ständestaaten, emigrando entonces a los Países Bajos tomando por residencia La Haya hasta que, al ser también invadidos los Países Bajos por la Alemania Nazi, Neurath debió tomar refugio en Gran Bretaña (1940) donde dio, hasta su muerte, clases en la Universidad de Oxford.


title: Otto Neurath

text: Además de sus aportes a la lógica y a la economía realizó diseños estadísticos e influyó, junto a Carnap en la semiótica de Charles William Morris.


title: Boys Next Door

text: Boys Next Door (少年残像 -Boy’s next door/Chicos de la puerta de al lado-), también conocida como "Shounen Zanzou" (literalmente "Trasfondo de un Chico") es un manga de un solo tomo de la mangaka Kaori Yuki. La historia se ubica en Los Ángeles, California, y trata sobre el romance de Adrian, un maestro de primaria, con Lawrence un joven prostituto. Narrado de una forma diferente y con una historia y dibujos impactantes y emocionantes, Boys Next Door, es una de las obras más reconocidas y amadas por los fanáticos de Yuki.


title: Boys Next Door

text: Adrian Clay es un maestro de primaria que por las noches se convierte en un frío asesino de jóvenes prostitutos. Un día, cuando mataba a un muchacho en un calle de Los Ángeles, Lawrence, un joven prostituto, lo ve. A Adrian se le cae una placa perteneciente a su mascota donde viene su teléfono. Al otro día Lawrence busca al maestro diciendo que es su "hermano" y quedándose de ver en la noche en un centro nocturno donde también se prostituyen muchachos. Después de esto se va generando el amor y el romance entre estos dos personajes carentes de una persona que los amara.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: El Aeródromo Desierto de Atacama es un aeródromo de la Región de Atacama en Chile, el cual se encuentra localizado en la comuna de Caldera, a 50 km al noroeste de la ciudad de Copiapó, por la Carretera Panamericana y sólo a 20 kilómetros de la ciudad de Caldera y el balneario de Bahía Inglesa.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: El aeródromo está dotado de una pista de aterrizaje de 2200 m, lo que permite la operación de naves como Airbus A319, Airbus A320 y Airbus A321, una terminal de 3100 m²; la cual cuenta con: servicios de transporte hacia las ciudades cercanas, servicios de Rent a Car, servicio de cafetería y restaurante en los sectores públicos, cafetería en la zona de embarque y estacionamiento para 170 vehículos.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: Este aeródromo es de carácter público y administrado bajo el sistema de concesiones.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: El aeródromo fue inaugurado en enero de 2005 y reemplazó al antiguo Aeródromo Chamonate. Esta obra tuvo una inversión de 25 millones de dólares y fue entregada a concesión por un período superior a 21 años para su explotación.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: Tras su puesta en marcha en febrero de 2005, el aeródromo funcionó sin la venta de combustible a aeronaves hasta el año siguiente, lo cual ocasionó una limitación a la llegada de algunas compañías aéreas, afectando en gran medida, la evaluación de movimiento de pasajeros transportados y de arribos y despegues de aeronaves de este aeródromo respecto al año 2004, cuando estos servicios operaban en el aeródromo de Chamonate.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: A partir del 2012 se ideó un plan de ampliación para dotarlo de dos mangas, una correa adicional transportadora de equipaje, ampliación de estacionamiento, en general instalaciones adecuadas para mejorar las operaciones existentes, las cuales han tenido un aumento progresivo debido a la gran minería desarrollada en la región y la apertura de nuevas cadenas de centros comerciales y establecimientos de retail. No obstante este plan aún no se ha ejecutado y permanece en proyecto.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: En junio de ese mismo año, una inusual y espontánea reacción de los pasajeros frente al retraso de los vuelos de una compañía aérea provocó la toma del aeródromo por un grupo de alrededor de 100 personas.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: Para el año 2019, el presidente Sebastián Piñera presentó un proyecto de convertir este aeródromo en un aeropuerto con estándares internacionales.


title: Aeródromo Desierto de Atacama

text: PAL Airlines


title: Aiglun (Alpes de Alta Provenza)

text: Hay una población homónima en el departamento de Alpes Marítimos.


title: Esto sí que es leer

text: El aguafuerte Esto sí que es leer es un grabado de la serie Los Caprichos del pintor español Francisco de Goya. Está numerado con el número 29 en la serie de 80 estampas. Se publicó en 1799.


title: Esto sí que es leer

text: Existen varios manuscritos contemporáneos que explican las láminas de los Caprichos. El que se encuentra en el Museo del Prado se tiene como autógrafo de Goya, pero parece más bien despistar y buscar un significado moralizante que encubra significados más arriesgados para el autor. Otros dos, el que perteneció a Ayala y el que se encuentra en la Biblioteca Nacional, realzan la parte más escabrosa de las láminas.


title: ¿Por qué esconderlos?

text: El aguafuerte ¿Por qué esconderlos? es un grabado de la serie Los Caprichos del pintor español Francisco de Goya. Está numerado con el número 30 en la serie de 80 estampas. Se publicó en 1799.


title: ¿Por qué esconderlos?


title: ¿Por qué esconderlos?

text: Aguafuerte, aguatinta bruñida y punta seca


title: Kalamata

text: Kalamata o Kalamai ( en griego: "Καλαμάτα") es la capital de la unidad periférica de Mesenia, en la periferia del Peloponeso. Es la segunda ciudad más poblada del Peloponeso después de Patras.


title: Kalamata

text: La historia de Kalamata comienza con Homero, quien menciona a Fares, una ciudad antigua construida más o menos donde se encuentra el actual castillo de Kalamata. Se creía que durante la antigüedad el área que ocupa actualmente la ciudad estaba cubierta por el mar, pero los restos protogriegos y arcaicos (como el templo de Poseidón) desenterrados en la región de Akovitika prueban lo contrario.


title: Kalamata

text: Kalamata se halla a la orilla del mar Jónico, hacia el centro del golfo de Mesenia. Hacia el lado oriental de esta ciudad se encuentra la célebre cordillera del monte Taigeto, que termina en la península de Mani y que separa la Mesenia de la Laconia, cuya capital es Esparta. En la provincia de Mesenia, los distritos limítrofes a Kalamata son los de Messíni y Kardamili.


title: Kalamata

text: Se ubica unos 60 km al SE de Kyparissia y la GR-9, aproximadamente 120 km al SSE de Pirgos, aproximadamente 80 km al SSO de Trípoli y 60 km de Esparta y unos 8 km al este de Messíni.


title: Kalamata

text: La aceituna kalamata es una oliva grande, negra, con una textura suave, carnosa.


title: Kalamata

text: La gurunopula es otra comida típica de la región. Se trata de cerdo muy lentamente asado que resulta un encanto para el paladar.


title: Kalamata

text: El pasteli es una especie de turrón cuyos ingredientes principales son el sésamo y la miel. Se produce en Kalamata y es famoso por sus propiedades saludables.


title: Kalamata

text: Kalamata posee un importante puerto turístico (muy frecuentado por veleros); y es, por otra parte, el mayor centro comercial del Peloponeso tras Patras.


title: Kalamata

text: Aparte de restos arqueológicos, esta ciudad cuenta con una discreta atracción balnearia que se desarrolla principalmente en los entornos. Durante los últimos cinco años y con la renovación del Aeropuerto Internacional de Kalamata, el turismo va aumentando cada año. Los últimos tres años también recibe varios cruceros. A raíz de la inauguración de Costa Navarino y la posición de Mesenia en el mapa turístico, la zona está en auge, ya que recibe gran número de visitantes. La gente de la región apuesta fuerte para que Kalamata y sus alrededores sean un ejemplo de turismo sostenible, ecológico y creativo.


title: Kalamata

text: Kalamata se conecta con Atenas con una autopista nueva y moderna (Α7). La distancia es de 240 km y en coche se tarda 2 h y 20 min. El coste de peajes es alrededor de 11 €.


title: Kalamata

text: La estación ferroviaria de Kalamata se encuentra en la confluencia de dos líneas de vía estrecha; una desde Patras, la otra desde Atenas. La vieja estación, situada en el centro urbano, se ha convertido en un parque de recreo ("Parko Stathmou" o Parque de la Estación), en el cual han quedado varios viejos vagones de pasajeros y una locomotora de vapor.


title: Kalamata

text: La principal ruta en la que se encuentra esta ciudad es la E55, procedente de Helsingborg (Suecia) y que culmina en esta ciudad mesenia.


title: Kalamata

text: En las proximidades de Kalamata, cerca del límite con Messíni, se ubica el Aeropuerto Internacional de Kalamata (IATA : KLX – ICAO : LGKL), inaugurado en 1959, que en 2011 pasó a llamarse Aeropuerto Kapetan Vasilis Konstantakopoulos. Durante el verano, este aeropuerto se conecta con más de veinte ciudades europeas.


title: Kalamata

text: Destacan la sede de la Universidad del Peloponeso y la del arzobispado ortodoxo.


title: Cruel Fairytales

text: Cruel Fairytales (残酷な童話たち, "Zankoku na Douwa-tachi") es un manga creado por Kaori Yuki, solo cuenta con un tomo y es de las primeras historias de esta mangaka, sin embargo su dibujo se nota más estilizado y la forma de contar la historia es muy envolvente e indescifrable. Es un shōjo muy fuera de lo común ya que involucra muchos elementos de suspenso y terror, además de que los personajes son muy oscuros.


title: Cruel Fairytales

text: El manga comienza con dos hermanos que escapan de su casa y se esconden en un bosque llevando consigo solo unos pastelillos, cerillos y una caja de música que representaba la historia del "Ángel y las Brujas", el hermano mayor le contaba a su hermana una historia acerca de un ángel, una muchacha y unas brujas, de como estas querían matar a la muchacha y el ángel, violando toda regla, salva a la chica atravesándola con una flecha. Al prender un cerillo se dan cuenta de que hay cuerpos muertos colgados en los árboles alrededor de ellos, se asustan y el niño se queda en shock mientras que la niñita corre y se pierde en el bosque. Años después, con el objetivo de buscar a su hermana, el joven invita a niñas huérfanas que se parezcan a su hermana a quedarse en su mansión para comprobar si alguna de ellas es su amada hermana menor. Pero la casa, el joven y el sierviente esconden un secreto que las niñas no se imaginan.


title: Karine Gil

text: Karine Gil, es una bióloga, ecóloga, música, profesora y pianista venezolana. Egresada del Conservatorio Nacional de Música Juan José Landeta en Caracas, Venezuela en 1983. Radicada en Nebraska, Estados Unidos.


title: Karine Gil

text: Ha presentado recitales en diversas salas del país y conciertos con la Orquesta Sinfónica Juvenil J.J. Landaeta y Sinfónica del Zulia. Directora, fundadora y profesora de piano del Centro de Estudios Musicales “Karine Gil de Weir” FUNDACEM desde 1989, y profesora del Conservatorio de Música J. L. Paz en Maracaibo. En 1997 es reconocida como Valor Artístico del Zulia. Desde el 2002 comenzó su proyección internacional dando clases y recitales de piano en Estados Unidos, Suecia y México.


title: Karine Gil

text: Su producción de un álbum de piezas con música de Venezuela titulado, Venezuela Mía, Vol. 1. es una de las mayores contribuciones a la difusión de la cultura y folklore de su país natal. Actualmente prepara su segundo disco con piezas de su propia inspiración.


title: Karine Gil

text: Como profesora, Karine es miembro activo de la asociación de profesores de música de Estados Unidos, en Texas, del condado de Brazos Valley, y recientemente es nuevo miembro de la asociación de profesores de música de Nebraska.


title: Karine Gil

text: Karine además estudió Biología en la Universidad Simón Bolívar, tiene una Licenciatura en Biología en 1984, un master en Ecología Aplicada de la Universidad del Zulia en 2000, y un doctorado en Fauna Silvestre y Pesquería (Texas A&M University, 2005). Además estuvo en una posición postdoctoral en la Academia Real de Ciencias de Suecia en Estocolmo, entre el 2006-2007, y actualmente es ecóloga en la organización "Platte River Whooping Crane Trust", en Wood River, Nebraska. Su experiencia es en ecología de aves.


title: Lophocebus

text: Lophocebus es un género de primates catarrinos de la familia Cercopithecidae conocidos con el nombre común de mangabeys crestados que incluye a seis especies de monos africanos.


title: Lophocebus

text: Se han descrito seis especies como pertenecientes al género:


title: Cercocebus

text: Cercocebus es un género de primates catarrinos de la familia Cercopithecidae que incluye seis especies africanas conocidas con el nombre común de mangabeyes de párpados blancos.


title: Cercocebus torquatus

text: El mangabeye gris o de boina roja (Cercocebus torquatus) es una especie de primate catarrino de la familia Cercopithecidae que se encuentra las selvas de Camerún, República del Congo, Gabón, Guinea Ecuatorial y Nigeria.


title: Cercocebus torquatus

text: Su tamaño es de unos 65 centímetros a los que se añade una larga cola. Pesa hasta 12 kg. El color de su pelo es gris en las zonas dorsales y blanco en la zona ventral. Tiene un característico sombrero formado por pelo de color rojizo.  Habita en la selva tropical formando pequeños grupos de hasta 15 individuos. Su alimentación está basada en los vegetales aunque no desdeña los insectos, los huevos y ocasionalmente la carroña. Es un animal con un comportamiento social complejo en el que se incluyen gran número de expresiones faciales y de voces diferentes.


title: NGC 7635

text: NGC 7635 es una nebulosa de emisión, una región H II, en la constelación de Casiopea, cerca del cúmulo abierto M52. Se ha originado por el viento estelar de la estrella central SAO 20575 (BD+60 2522), de magnitud aparente 8,7. Debido a su forma, se la llama también nebulosa de la Burbuja.


title: NGC 7635

text: La forma de burbuja marcadamente esférica de NGC 7635 señala el límite entre el fuerte viento de partículas proveniente del interior de la estrella al chocar con el denso material circundante. La estrella central tiene entre 10 y 20 veces la masa solar y es la responsable de los vientos de 2000 km/s. La burbuja no es uniforme porque al expandirse encuentra regiones de gas frío de densidad diferente que frenan la expansión, lo que le confiere un aspecto ondulado. Estas diferencias del material que encuentra el viento es lo que ha hecho que la estrella no se encuentre en el centro.


title: NGC 7635

text: Imágenes obtenidas con el telescopio espacial Hubble permiten observar a la derecha de la estrella una cresta de gas más denso. La zona inferior de esta cresta está más próxima a la estrella y por ello es más brillante. Sufre la radiación ultravioleta con mayor intensidad, y unido al fuerte viento, experimenta una fotoevaporación más intensa.


title: NGC 7635

text: No existe unanimidad en cuanto a la distancia a la que se encuentra NGC 7635. Mientras que unas fuentes la sitúan a 7.100 años luz del Sistema Solar, otras señalan una distancia mayor, en torno a 11 000 años luz.


title: Colobus

text: Los colobos (género Colobus) son un género de primates catarrinos de la familia Cercopithecidae que está integrado por varias especies de monos africanos.


title: Colobus

text: Se reconocen las siguientes especies:


title: Makás

text: Los makás, mac'as o macás son un pueblo indígena originario del Chaco Boreal en Paraguay y Argentina que hoy viven principalmente en la Nueva Colonia Indígena Maká, ubicada en la localidad de Mariano Roque Alonso, y algunos en los suburbios de la ciudad de Asunción, así como también en la provincia argentina de Formosa sobre todo en la ciudad de Clorinda.


title: Makás

text: De acuerdo a los censos indígenas paraguayos la población maká era de 608 personas en 1981, 1061 en 1992 y 1282 en 2002 (249 de ellos en el Chaco boreal). El censo de 2002 mostró que el 77,4% de los makás vive en áreas urbanas.


title: Makás

text: Para el censo 2002 la población maká se distribuía en los departamentos:


title: Makás

text: De acuerdo a los resultados del III Censo Nacional de Población y Viviendas para Pueblos Indígenas de 2012 en Paraguay viven 1892 makás, de los cuales 1283 en Asunción y en el departamento Central, 410 en el departamento de Presidente Hayes, 167 en el departamento de Alto Paraná y 32 en el departamento de Itapúa.


title: Makás

text: La lengua maká forma parte de la familia lingüística mataco-guaicurú, subfamilia mataco-mataguaya, diferenciándose los dialectos "mak'a" o "towolhi" y el "enimagá" o "kochaboth". Pocos conocen el idioma español o el guaraní paraguayo.


title: Makás

text: Se supone que los antepasados de los makás eran una tribu mataca del Chaco sudoriental que tomaron elementos de sus vecinos guaicurúes, vilelas y calchaquíes, adoptando el estilo de vida ecuestre y emigrando luego al norte del estero Patiño en el Chaco Boreal. Los makás son identificados con los "enimaga" que menciona el padre Sánchez Labrador en 1761 en el Chaco central, y los "inimaca" que menciona Morillo en 1780. Los makás establecieron alianzas con los chulupíes, los enlhet y los enxet en contra de sus enemigos pilagás y tobas.


title: Makás

text: La conquista del Chaco argentino a finales del siglo XIX y principios del siglo XX hizo que tribus desplazadas de tobas y pilagás convivieran en alianza con un grupo maká en el asentamiento de Pozo Navagán al sur del río Pilcomayo en el actual territorio argentino. Se conoce que a fines de la década de 1910 existían tres grupos que se identificaban como makás, cada uno de ellos liderado por un cacique:


title: Makás

text: A comienzos de 1919 se quebró la alianza que bajo el mando del cacique pilagá Garcete existía entre los grupos maká y pilagá. Los primeros, conducidos por el cacique Capote, emigraron desde la comunidad de Chiko Dawagán hacia el Chaco Boreal, asentándose entre las nacientes de los ríos Confuso y Montelindo, afluentes del río Paraguay, entre los otros dos grupos makás.


title: Makás

text: El 19 de marzo de 1919 un grupo de indígenas del Chaco Boreal atacaron el fortín argentino Yunká (hoy Fortín Sargento Primero Leyes a 10 km del río Pilcomayo, en la actual provincia de Formosa) matando a toda la guarnición y a los pobladores que se encontraban en el lugar. Aunque los pilagás del cacique Garcete fueron acusados del ataque y recibieron las represalias del Ejército Argentino, ninguna prueba pudo ser lograda contra ellos. Años más tarde un grupo de makás se presentó a una guarnición argentina portando carabinas de los soldados asesinados en Yunká por lo que este pueblo ha quedado sospechado de la masacre.


title: Makás

text: En 1931 J. Vellard identificó 7 asentamientos makás en el Chaco Boreal, todos al norte y noroeste de las nacientes del Confuso. Los makás participaron de la guerra del Chaco auxiliando al ejército paraguayo, aunque hacia 1933 algunos makás fueron desplazados al sur del Pilcomayo por irregulares paraguayos y luego el militar ruso Juan Belaieff los utilizó como auxiliares interviniendo en las acciones en el área del fortín Nanawa.


title: Makás

text: La Colonia Fray Bartolomé de las Casas de 335 hectáreas en el departamento Presidente Hayes fue un asentamiento que ocuparon los makás en una isla del río Paraguay, frente a la localidad de Zevallos-Cué, a la altura del Jardín Botánico y Zoológico de Asunción. Fue establecida en 1942 con makás trasladados desde el interior del Chaco por Belaieff después de la guerra del Chaco debido a la desaparición de sus áreas de caza. Posteriormente se asentaron en la colonia otros grupos dispersos y en 1985 a causa de las inundaciones fueron relocalizados en la Nueva Colonia Indígena Maká, de 10 hectáreas. Una de sus principales actividades es la venta de artesanías.


title: Presbytis

text: Presbytis es un género de primates catarrinos de la familia Cercopithecidae que incluye varias especies asiáticas conocidas con el nombre común de surilis. Son autóctonas de Java, Sumatra, Borneo y la península malaya.


title: Presbytis

text: Son animales pequeños de contextura esbelta. El pelaje de la cara dorsal del cuerpo es marrón, gris, negro o naranja y de la región ventral es blancuzco, grisáceo o naranja, con algunas especies con diseños en el pelaje de la cabeza o en las caderas. Su nombre en alemán, "Mützenlanguren" («langures con capuchón») proviene del pelo sobre su cabeza que forma un penacho. Difieren de los otros colobinos por característica en la forma de la cabeza (especialmente el arco superciliar poco desarrollado o ausente y la huesos nasales prominentes, en los dientes y por la forma de sus pequeños dedos pulgares. El tamaño de los surilis oscila de 40 a 60 centímetros en los adultos (con una cola de 50 a 85 centímetros) y un peso de 5 a 8 kilogramos.


title: Presbytis

text: Son animales trepadores y diurnos que pasan la mayor parte de su vida en los árboles. Viven en grupos de hasta 21 animales (promedio de 10 o menos ejemplares en la mayoría de las especies) constituidos po un macho, algunas hembras y sus crías. Algunas especies se han observado en parejas monógamas, especialmente el langur de Mentawai ("Presbytis potenziani"), lo que podría ser una adaptación ante la pérdida de su hábitat. Se han observado machos solitarios y grupos conformados por machos exclusivamente. Los grupos se encuentran organizados por jerarquías, con comunicaciones entre los grupos de tipo vocal y postural.


title: Presbytis

text: La dieta de los surilis se coompone de hojas, frutos y semillas.


title: Presbytis

text: El tiempo de gestación lleva de cinco a seis meses y normalmente tienen una sola cría. Los recién nacidos son de color blanco y tienen una raya negra en sobre la espalda; algunos tienen una marca en forma de cruz. Cerca al primer año son destetados y alcanzan la madurez a los cuatro o cinco años. No se conoce la expectativa de vida en la naturaleza para la mayoría de las especies, pero se sabe que en cautiverio el surili de Sumatra ("Presbytis melalophos") ha llegado hasta los 18 años.


title: Presbytis

text: Algunas especies del género se restringen a zonas con extensa destrucción de hábitat y también se encuentran amenazados por la caza. En consecuencia, ocho de las once especies se catalogan como vulnerable o peor en la Lista Roja de la UICN, y se ha hecho referencia al surili de Sarawak ("Presbytis chrysomelas") como uno de los primates más raros del mundo.


title: Rhinopithecus

text: Rhinopithecus es un género de primates catarrinos de la familia Cercopithecidae. Incluye cinco especies endémicas de un área extendida entre el sur de China y el norte de Birmania.


title: NGC 457

text: NGC 457 es un cúmulo abierto en la constelación de Casiopea. Se estima que se halla a unos 9.000 años luz de la Tierra. Su magnitud aparente es +6,4, siendo uno de los cúmulos abiertos más brillantes que no están incluidos en el Catálogo Messier. En astronomía amateur es conocido como el "Cúmulo del Búho" o el "Cúmulo de ET", este último por su parecido con la película homónima.


title: NGC 457

text: Contiene unas 80 estrellas, siendo las estrellas dominantes φ Cassiopeiae y HD 7902, aunque probablemente ambas estrellas no sean miembros del cúmulo y estén delante de él. Es un cúmulo joven, con una edad estimada de 20 millones de años.


title: NGC 457

text: Fue descubierto por el astrónomo William Herschel en 1787.


title: Museo de Arte de San Luis

text: El Museo de Arte de San Luis () está considerado como uno de los principales museos de arte de los Estados Unidos y recibe visitas de hasta medio millón de personas al año. La entrada es gratuita.


title: Museo de Arte de San Luis

text: Ubicado en el extenso parque "Forest Park" de San Luis (Misuri), el Museo de tres plantas fue originalmente construido como el Palacio de Bellas Artes para la Exposición Universal de 1904, también conocida como la "Louisiana Purchase Exposition". El diseño, obra del arquitecto Cass Gilbert, fue inspirado por las Termas de Caracalla en Roma, Italia.


title: Museo de Arte de San Luis

text: Además de la colección permanente, el museo ofrece exposiciones temporales. Entre ellas hay exposiciones de artistas contemporáneos, así como de textiles, el nuevo arte mediático, y obras sobre papel.


title: Museo de Arte de San Luis

text: El museo de arte de San Luis comenzó en 1881 como Escuela y Museo de Bellas Artes de San Luis (Saint Louis School and Museum of Fine Arts), una entidad independiente dentro de la Universidad Washington en San Luis. El edificio original del museo estaba ubicado en el centro de San Luis. El museo se trasladó a su actual sede, en Forest Park después de la Exposición Universal de 1904. Después de separarse formalmente de la Universidad Washington en 1909, el museo fue rebautizado oficialmente con el nombre de "City Art Museum of Saint Louis" (Museo de Arte de la Ciudad de San Luis), y un consejo organizador asumiría el control en 1912.


title: Museo de Arte de San Luis

text: Durante los años 1950, se añadió un auditorio al edificio principal, creando un local para películas, conciertos y conferencias. En 1971, debido a dificultades financieras se crearon el Parque Zoológico Metropolitano y el Distrito del Museo, proporcionando una financiación estable doblando la tasa de impuestos que Halsey Cooley Ives, el primer director del museo, había dispuesto en 1908. Los impuestos incluían ahora al condado, lo que provocó el cambio de nombre a "Saint Louis Art Museum", esto es Museo de Arte de San Luis.


title: Museo de Arte de San Luis

text: Los fondos de las asociaciones públicas e individuales han permitido al museo expandir su colección de pintura, escultura, arte moderno y obras maestras antiguas de diferentes continentes.


title: Museo de Arte de San Luis

text: La colección del Museo de Arte de San Luis tiene más de 30.000 obras de arte, desde la antigüedad a la actualidad. La colección se divide en nueve áreas:


title: Museo de Arte de San Luis

text: La colección de arte moderno incluye obras de Matisse, Gauguin, Monet, Picasso, y Van Gogh. Las colecciones de alfombras turcas y piezas de Oceanía y precolombinas están entre las mejores del mundo. Tiene una colección particularmente buena de pintura alemana del siglo XX. El museo es especialmente muy conocido por su colección de Max Beckmann, que es uno de los más grandes del mundo. También deben verse la momia egipcia de Amen-Nestawy-Nakht, junto con otras dos momias en préstamo por la Universidad Washington, y la obra de Chuck Close "Keith" (1970). No todas las piezas nombradas están siempre en exposición.


title: Museo de Arte de San Luis

text: El museo de arte proporciona muchas clases artísticas para niños, adultos y maestros. Cada clase cuesta de 20 a 300 dólares. Si se quiere hacer una investigación sobre historia del arte, esta biblioteca es el primer lugar que debe visitarse. Es uno de los centros más grandes para la historia y documentación del arte en el Midwest de los Estados Unidos. La Biblioteca Memorial Richardson colecciona varios materiales artísticos, incluyendo más de 100.000 volúmenes y los Archivos del museo. El contenido tanto de la biblioteca como del archivo puede verse en su catálogo en línea. El Centro de Recursos del museo de arte de San Luis apoya una colección en préstamo de materiales educativos. La colección en préstamo circula a través de los nueve centros de recursos satélite ubicados por todo el estado de Misuri. Personas docente entrenado ayuda a grupos de visitantes a disfrutar las numerosas y variadas obras de arte del museo.


title: El detective

text: El detective es una película estadounidense de 1968, dirigida por Gordon Douglas y protagonizada por Frank Sinatra en el papel principal. Está basada en la novela homónima, de 1966, escrita por Roderick Thorp.


title: El detective

text: Un joven homosexual, hijo de un hombre con gran influencia política, ha sido brutalmente asesinado. El caso es investigado por el detective Joe Leland, cuya tarea se dificulta por el hecho de tener que convencer a sus compañeros del Departamento de Policía de Nueva York de que deben ver más allá de la sexualidad de la víctima.


title: El detective

text: El compañero de piso de la víctima es finalmente acusado de asesinato y condenado a morir en la silla eléctrica, pero cuando Leland se ocupa del caso siguiente comienza a sospechar que el condenado a muerte era inocente.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: El Museo de Bellas Artes (en húngaro: Szépművészeti Múzeum) es un museo ubicado en la Plaza de los Héroes, Budapest, Hungría, frente al Palacio del Arte.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: Fue erigido con planos de Albert Schickedanz y Fülöp Herzog en un estilo ecléctico-neoclásico, entre 1900 y 1906. La colección del museo está compuesta por arte internacional (además del húngaro), incluyendo todos los períodos del arte europeo, y comprende más de 100.000 piezas. La colección está compuesta por adición de varias colecciones más antiguas, como las del castillo de Buda, el patrimonio Esterhazy y el Zichy, así como donaciones de coleccionistas individuales. La colección del museo se divide en seis departamentos: egipcio, antiguo, galería de escultura antigua, galería de pintura antigua, colección moderna y colección gráfica. La institución celebró su centenario en 2006.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: La galería tiene la segunda mayor colección de arte egipcio en Europa central. Comprende un número de colecciones adquiridas juntas por el egiptólogo húngaro Eduard Mahler en los años 1930. Excavaciones posteriores en Egipto han aumentado la colección. Algunas de las piezas más interesantes son los sarcófagos de momia pintados. El núcleo de la colección se formó con piezas adquiridas por Paul Arndt, un clasicista de Múnich. La exposición incluye principalmente obras de la Grecia Antigua y Roma. La pieza más destacada es la estatua de mármol del siglo III llamada "El bailarín de Budapest". Las colecciones chipriota y micénica también destacan, así como las cerámicas y los bronces.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: El desarrollo de la pintura europea de los siglos XIII al XVIII está representado en 3.000 piezas. El núcleo de la colección proviene de las adquisiciones del patrimonio de los Esterhazy. La colección se divide en arte italiano, alemán, neerlandés, flamenco, francés, inglés y español.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: Entre las obras más destacadas cabe citar: "Retrato de Caterina Cornaro" de Gentile Bellini, la "Virgen de Esterhazy" de Rafael, tres pinturas relevantes de Sebastiano del Piombo, dos de Bronzino (una "Natividad" y "Venus, Cupido y los Celos"), "Retrato del dogo Marcantonio Trevisani" de Tiziano, un "Retrato de hombre joven" de Durero, "Retrato del emperador Carlos V" de Bernard van Orley, "La predicación de san Juan Bautista" de Pieter Brueghel el Viejo, y otras obras de autores como Rembrandt, Frans Hals, Poussin, Giambattista Tiepolo ("Santiago el Mayor derrotando a los moros") y Giambattista Pittoni (una "Natividad" y "Santa Isabel repartiendo limosna", "San Roque", etc.). Los ilustres ejemplos del siglo XIX francés, desde Delacroix hasta Toulouse-Lautrec y Cézanne, se exhiben en la llamada "Galería Moderna".


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: La colección de pintura española es posiblemente la mejor de Europa del Este, junto con la del Ermitage. Incluye ejemplos medievales y renacentistas del área valenciana, y obras de El Greco, Luis Tristán, Eugenio Cajés, José de Ribera, Pedro de Orrente, Velázquez, Francisco de Zurbarán, Alonso Cano, Juan Bautista Martínez del Mazo, Mateo Cerezo, Antonio de Pereda, Juan Carreño de Miranda, Juan Antonio Frías y Escalante, José Antolínez, Bartolomé Esteban Murillo y una nutrida presencia de Goya, entre otros. Una selección de estas obras se exhibió en España en 1996.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: En 2017, otra selección de 90 obras importantes, incluyendo varias de autores españoles, se expone en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid. La principal sección de la colección está dedicada a piezas que van desde la Edad Media hasta el siglo XVII. Se basa en la colección italiana de Karoly Pulszky y la colección de bronces de Istvan Ferenczy. De esta última proviene uno de los tesoros más preciados, una pequeña estatuilla ecuestre de Leonardo da Vinci. Una serie de esculturas en madera ponen de relieve la sección alemana y austríaca.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: La colección muestra una selección de piezas seleccionadas de su amplia colección: 10 000 dibujos y 100.000 grabados, principalmente provenientes de las adquisiciones Esterhazy, Istvan Delhaes y Pal Majovsky. Todos los periodos de arte gráfico europeo están ricamente representados: dibujos, grabados, aguafuertes. Entre las piezas destacan "Cabezas de guerreros" de Leonardo da Vinci (para el mural "La batalla de Anghiari"), 15 dibujos de Rembrandt, 200 piezas de Goya y aguatintas francesas.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: La colección del museo de arte de los siglos XIX y XX es menos significativa que las que se encuentran en otros departamentos; es una colección más joven. El grueso de la pintura proviene de la época biedermeier y del arte francés. De este último hay representantes del periodo romántico (Eugène Delacroix), la escuela de Barbizon (Camille Corot, Gustave Courbet) e impresionismo (Édouard Manet, Claude Monet, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Henri de Toulouse-Lautrec). Hay una gran colección de esculturas de Auguste Rodin y Constantin Meunier. Victor Vasarely, el famoso artista húngaro, donó una colección significativa de sus obras a la galería. Han encontrado alojamiento permanente fuera de los muros de la galería, en la mansión Zichy en Óbuda. El ala de dos plantas del edificio es conocida como el Museo Vasarely y es el único de este tipo en Europa del Este.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: La forma más sencilla de acceder al Museo es viajar con el metro 1/amarillo hasta la estación Hősök tere (la plaza de los héroes). Ahí saliendo del metro, quedará justo al lado izquierdo de la plaza.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: En 2008, el director del Museo de Bellas Artes, László Baán, propuso la fusión de su museo con la Galería Nacional, debido al carácter similar de ambas colecciones. Los dos museos junto con el Museo de Arte Contemporáneo Ludwig albergan obras del siglo XX y contemporáneas, la mayoría creadas por artistas húngaros que vivieron en el extranjero. Por tanto, requirió 18 millones de euros para ampliar el museo, que hubiera unificado las distintas colecciones esparcidas por la ciudad. Aunque dicha petición fue denegada en febrero de 2011, Baán presentó un plan alternativo al gobierno para construir dos edificios nuevos por un coste de 150 millones de euros. Concibió los nuevos edificios, uno con arte contemporáneo europeo y otro con fotografía húngara, como una “isla de los museos”, que completarían el Museo de Bellas Artes y el Budapest Art Hall (Műcsarnok) para 2017.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: En septiembre de 2011, el secretario de estado para la cultura Géza Szőcs anunció los planes para construir un nuevo edificio próximo a la avenida Andrássy, cerca del Parque de la Ciudad, del Museo de Bellas Artes y del Budapest Art Hall. Dicho edificio albergaría las colecciones actuales de la Galería Nacional Húngara. Este proyecto, que ocuparía todo el bulevar, es también conocido como el Budapest Museum Quarter o Andrássy Quarter.


title: Museo de Bellas Artes de Budapest

text: A principios de diciembre de 2011, Ferenc Csák, director de la Galería Nacional desde 2010 y contrario al proyecto de fusión de la galería con el Museo de Bellas Artes, calificó el plan de “nada profesional, antidemocrático y con poco futuro” y anunció que dimitiría a finales de 2011. Desde entonces no se ha nombrado a un nuevo director y el museo está siendo dirigido por el subdirector general György Szűcs.https://sites.google.com/view/arteenhungria


title: Mocadorà

text: La mocadorà (de la pronunciación en valenciano de mocadorada, IPA:[] o [], que significa literalmente "pañuelada") es una celebración popular de la ciudad de Valencia y circundantes, que tiene lugar el Día de la Comunidad Valenciana (9 de octubre), que asimismo es el día de San Dionisio (en valenciano, "Sant Donís"), patrón de los enamorados valencianos.


title: Mocadorà

text: La tradición consiste en que los hombres regalen a las mujeres un pañuelo ("mocador" en valenciano) en el que hay envueltos dulces hechos con mazapán de distintas formas y colores que representan frutas y hortalizas de la Huerta de Valencia.


title: Mocadorà

text: La conmemoración de la entrada de Jaime I el Conquistador en la ciudad en 1238, comenzó probablemente con el primer centenario del acontecimiento (en 1338) y, poco a poco, se fue convirtiendo en una fiesta anual. La víspera de la fiesta y durante todo el día de San Dionisio se lanzaban cohetes (según las crónicas, hubo un año en el que se llegaron a lanzar 13000 cohetes desde la terraza del Palacio de la Generalidad). Era una fiesta muy ruidosa y "fresca" para las autoridades de la época que veían con recelo como los placeres carnales también se hacían patentes.


title: Mocadorà

text: La tradición de la mocadorada se remonta al siglo XVIII, cuando tras la Guerra de Sucesión y la victoria del borbón Felipe V, los Decretos de Nueva Planta prohibieron, entre otras cosas, la conmemoración de la entrada de Jaime I en Valencia y la consiguiente fundación del Reino de Valencia. Como respuesta a la prohibición borbónica, el gremio de confiteros de la ciudad de Valencia decidió hacer dulces con forma de los petardos prohibidos, iniciando así una costumbre que se ha mantenido hasta la actualidad. Por su forma fálica o redonda recordaban los órganos sexuales masculinos y femeninos. Son los llamados "piuleta i tronador" (nomenclatura que también tiene una connotación sexual muy presente). Piula o piuleta (petardo pequeño en español) es, también, una forma vulgar de nombrar al pene en valenciano (sobre todo si es pequeño); el tronador, es un petardo más grande muy ruidoso (trueno en lenguaje pirotécnico castellano), también tiene forma fálica. Junto con la "piuleta" y el "tronador" también se fabricaban pequeñas frutas y hortalizas, que según la creencia popular hacían referencia tanto a la fertilidad de la Huerta de Valencia, como a las hortalizas que los moros regalaron a la reina Doña Violante de Hungría (esposa de Jaime I).


title: Mocadorà

text: Ya desde los comienzos, los dulces iban envueltos en un pañuelo ("mocador" en valenciano) y todo junto, dulces y pañuelo, constituía el regalo para la mujer amada. Poco a poco, el pañuelo dio nombre a la festividad.


title: Mocadorà

text: Por esta tradición, muchos valencianos consideran el 9 de octubre como el día de los enamorados (su San Valentín particular). También es tradición que las mujeres conserven todos los pañuelos que su pareja les regala año tras año desde que comenzaran a salir (son una prueba de amor y como tal son conservados).


title: Mocadorà

text: El investigador valenciano, Luis Ramírez descubrió este documento, mientras estudiaba los manuscritos que conserva la Colección Espínola, dueña de este histórico texto. Este es el primer documento que relata esta tradición y demuestra que había familias que celebraban esta costumbre más a menudo, no sólo cada cien años que era lo que se pensaba hasta ahora. Las familias que tenían cierto nivel económico podían permitirse comprar los clásicos dulces, ya que por su precio no estaban al alcance de la mayoría; lo normal era que comieran gachas que es a lo que podían acceder en aquel momento. De hecho, la conocida tradición bajo el nombre del pañuelo de tomar estos dulces con forma de instrumentos pirotécnicos, como son la "piuleta" o el "tronador", surgió unos pocos años antes de la fecha del manuscrito, en 1738, cuando se prohibió disparar pólvora en el quinto centenario del 9 de octubre y los pasteleros decidieron, con gran picardía, hacer para la celebración estos dulces que recordaban a los objetos prohibidos. El resto de formas y figuras elaborados con mazapán, no son más que una derivación de aquellos primeros dulces. En el manuscrito, en un lunes 9 de octubre de 1747, se puede leer cómo un comerciante valenciano llamado Gilabert relata que una familia compra en una de las reposterías de la ciudad, 'Casa Almella Cerezo', «más de 8 libras de turrones tanto de azúcar como de canela», así como otro tipo de dulces, que le costó a la familia que hizo la compra «una libra valenciana y 5 sueldos», un gasto importante que sólo se podía permitir una familia acomodada en el siglo XVIII», ha relatado el investigador. Estos dulces fueron comprados para celebrar San Dionisio y la tradicional fiesta conocida como el día de la mocadora.


title: Museo Valenciano del Juguete

text: El museo valenciano del juguete es un centro creado para la conservación y difusión del patrimonio juguetero industrial. Nació en 1990 en Ibi (Provincia de Alicante, España), pueblo reconocido a nivel mundial como centro español del juguete. En 2013 se trasladó a su sede definitiva en los edificios de la que fue la primera fábrica juguetera que se creó en la localidad, la antigua "Payá"


title: Museo Valenciano del Juguete

text: Desde la hojalata hasta el plástico y distribuidos temáticamente, en la sala permanente se muestran juguetes fabricados en Ibi, en otros lugares de España y del mundo, desde 1903 hasta los años 80. La sala temporal del museo acoge exposiciones periódicas en las que se pueden ver juguetes que forman parte de los fondos propios y que no se exponen de forma permanente así como piezas de colecciones particulares.


title: Doula

text: Se llama doulas a las mujeres que aconsejan y ayudan a las embarazadas y las acompañan durante el embarazo, el parto y los cuidados al recién nacido.


title: Doula

text: Este acompañamiento existe desde tiempos antiguos, pero en muchos países occidentales fue desapareciendo al mejorar la atención al embarazo y el parto a través de los sistemas de salud. Esta tendencia se ha invertido y en la actualidad las doulas asisten a las mujeres embarazadas en muchos países, tanto en el domicilio como en entornos hospitalarios.


title: Doula

text: Para ser doula no se exige formación obstétrica. Sus roles y su formación no son homogéneos, debido en gran parte a la falta de regulación. Según las numerosas páginas web que ofrecen sus servicios, es requisito necesario haber sido madre, y generalmente se asiste a algún tipo de cursillo de duración variable. Las relaciones con los obstetras y enfermeros son variables. En algunos casos se las considera como una ayuda, pero en ocasiones son rechazadas, acusadas de falta de formación o de intrusismo.


title: Doula

text: La palabra "doula", "δούλη –"masculino "δούλος–" se usaba en la Grecia Antigua con el significado de "esclava" o "sirvienta".


title: Doula

text: Fue la antropóloga Dana Raphael quien rescató la palabra. Dijo haberla aprendido en Grecia por una mujer y la usó en 1966 en una disertación sobre lactancia materna, pero no se popularizó hasta después de la publicación en 1976 de su libro "«The Tender Gift: Breastfeeding»". Raphael la usó para referirse a las mujeres, habitualmente vecinas de las nuevas madres, que en Filipinas las ayudan durante la lactancia y los cuidados al recién nacido. Posteriormente su uso se ha universalizado y ahora sirve para referirse a las mujeres que ayudan durante el embarazo, antes y después del parto.


title: Doula

text: Algunas doulas la rechazan por considerarla negativa y prefieren llamarse "asistentes al parto".


title: Doula

text: La función esencial de las doulas es proporcionar apoyo a la futura madre durante el parto y el puerperio, sin influir en sus decisiones, con total respeto a las decisiones de la mujer y a la relación que ésta tenga con sus familiares y quienes la asisten. Este apoyo puede ser físico, por ejemplo cuidando a la futura madre, dándole masajes, ayudándola si lo necesita en el baño o en sus desplazamientos; emocional: dando ánimos, explicando a la mujer y familiares la situación para ayudar a superar sus temores, escuchando sus preocupaciones; o meramente informativo, describiendo técnicas que la pueden ayudan durante el parto o los procedimientos que puede ser necesario llevar a cabo si surgen complicaciones. Todo ello dirigido a que la mujer que va a dar a luz se sienta cuidada y segura.  La figura de la doula ha ido extendiéndose por muchos países, avalada por informes que relacionan el acompañamiento a las mujeres durante la maternidad con menor estrés y mejor adaptación. En algunos países existen equipos de doulas trabajando junto con el personal médico.


title: Doula

text: A medida que ha aumentado su número y su actividad, ha crecido también la preocupación sobre sus actividades, principalmente por la difusión que dan a algunos consejos relacionados con con el parto natural, con prácticas "New Age" y también por su oposición a los profesionales sanitarios, como matronas o enfermeras, que algunas consideran innecesarios o perjudiciales para la madre y el recién nacido.


title: Doula

text: En España, sus actividades han sido objeto de dura crítica por parte del Consejo de Colegios de Enfermería, que en 2015, en reacción a las denuncias que recibían desde hospitales, centros de salud y asociaciones, publicó un informe llamado "Informe Doulas", acusándolas de intrusismo laboral potencialmente peligroso. El informe ponía de manifiesto, con evidencias extraídas de numerosas páginas web, que las doulas que atienden en domicilios ofertaban servicios que excedían su preparación; por ejemplo, coaching, psicoterapia o masajes. También mostraba el aleccionamiento al que se somete al padre o la naturaleza de los consejos, como por ejemplo que las exploraciones vaginales equivalen a una violación, o la recomendación de "no quitarse las bragas en la consulta".


title: Doula

text: El informe fue enviado a la Dirección General de Salud Pública del Ministerio de Sanidad, Servicios Sociales e Igualdad y al fiscal general del Estado. El Ministerio de Sanidad, Servicios Sociales e Igualdad decidió eliminar el término "doulas" de la Estrategia de Atención al Parto Normal del Sistema Nacional de Salud (SNS).


title: La zorra

text: La zorra (título original en inglés: "The Fox") es una película dramática estadounidense del año 1967, basada en la novela homónima del escritor D. H. Lawrence, dirigida por Mark Rydell e interpretada por Sandy Dennis, Anne Heywood y Keir Dullea, que gira en torno a un triángulo amoroso.


title: La zorra

text: Una pareja de lesbianas ve truncada su relación cuando aparece un apuesto extraño.


title: La zorra

text: Jill y Ellen son una pareja de lesbianas que viven en una aislada granja de Canadá, cuya relación amorosa se ve truncada cuando con la aparición de Paul, Ellen comienza una relación con éste, lo que desemboca en un duro enfrentamiento entre los tres, que se salda con la muerte de Jill, aplastada por un árbol.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: El museo de Bellas Artes Gravina (MUBAG) (en valenciano: "Museu de Belles Arts Gravina") está situado en la ciudad de Alicante, (España), y dentro del palacio del Conde de Lumiares, edificio de cuatro plantas construido entre 1748 y 1808 y declarado Monumento Histórico Artístico de carácter local.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: Este museo está dedicado a la pintura y escultura alicantina, desde el siglo XVI hasta las primeras décadas del siglo XX. Actualmente, su labor se centra en la exposición de la colección perteneciente a los artistas alicantinos más destacados del siglo XIX y a la figura del pintor local Emilio Varela Isabel.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: «El siglo XIX en el MUBAG. De la formación a la plenitud de un artista», reúne lo más sobresaliente de la pintura alicantina del siglo XIX. La exposición quiere dar a conocer la carrera y los logros de los principales artistas de la provincia, presentes en la colección de Diputación y que contribuyeron a dar fama a la llamada escuela valenciana, hoy referente en la historia del arte español. La muestra se enriquece con piezas que por primera vez se exponen en Alicante. El resultado final es único y fruto de la colaboración con obras procedentes del Ayuntamiento de Alicante y de las colecciones de museos tan importantes como el museo Nacional del Prado y el museo Sorolla, en Madrid y el museo de Bellas Artes de Valencia.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: La muestra se compone de más de sesenta obras, ordenadas cronológicamente, que narran las etapas por las que pasaba un pintor de la época: primeros años de formación, participación en Exposiciones y premios obtenidos en ellas; plenitud artística y reconocimiento internacional.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: La colección de la Diputación de Alicante cuenta en sus fondos con una amplia representación de los artistas que destacaron a partir de la segunda mitad del siglo XIX. En 1863, la Diputación decidió apoyar la creación artística alicantina mediante la concesión de pensiones, para que los artistas pudieran ampliar sus estudios en la Academia de Bellas Artes de San Fernando (Madrid)y, después, en los grandes centros del arte mundial Roma y París. Fue así como se formó el gran núcleo de pintura del XIX que alberga la colección actual, con los ejercicios del examen para obtener la beca y los cuadros y esculturas obligatorias que los artistas enviaban desde el extranjero. Prueba de ellos son las obras de Fernando Cabrera, Pedro Serrano Bossio o Francisco Bushell, entre otros.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: De la Pinacoteca Nacional se cuenta con catorce obras, destacan las premiadas en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, en las que fueron asiduos participantes los artistas de la provincia como Vicente Poveda, Ricardo Navarrete y Fos o Heliodoro Guillén Pedemonti, con cuadros de historia y realismo social.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: El tema del retrato y el costumbrismo también están presentes en la exposición con magníficos ejemplos de la producción de Emilio Sala, Antonio Gisbert y Joaquín Agrasot en la plenitud de sus carreras.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: La incorporación de la figura de Joaquín Sorolla pone punto final a una etapa de pintura de estudio, marcada por el academicismo, dando paso a temas pintados al aire libre donde lo importante ya no es el rigor en la representación, sino la transmisión de otros conceptos como la luz y el color. Estos valores de la pintura de Sorolla, serán el referente de los artistas alicantinos a comienzos del siglo XX, como el caso de su discípulo Emilio Varela.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: El 16 de diciembre de 2011 se inauguró la exposición «Emilio Varela en la Colección de Diputación de Alicante», en la sala "Emilio Varela", en la planta baja del MUBAG. Con esta exposición comenzó el proyecto ideado para este espacio: dar a conocer la trayectoria de Varela y la transcendencia de su patrimonio legado. Para difundir la figura del pintor Emilio Varela, la exposición mencionada más arriba, eje central del proyecto, se enriquece con muestras temporales que nos completan o descubren otras facetas del artista, siempre vinculadas a su obra, a su vida, a su época y a la relación con la cultura de su momento.


title: Museo de Bellas Artes Gravina

text: Hoy en día, se presenta un retrato de Isolda Esplá, hermana de Óscar Esplá, titulado "Retrato de Isolda Esplá e hijo". La presentación de este nuevo cuadro se acompaña de un panel explicativo con reproducción de fotografías antiguas, en el que se narra la niñez y juventud de Isolda Amanda Esplá, la amistad entre Isolda Esplá y Emilio Varela y los retratos de Isolda Esplá realizados por Varela, su estudio y su datación.


title: Ayoreos

text: Los ayoreos ("ayoreode" o "ayoréode") son un grupo étnico del Gran Chaco que vive en un área entre los ríos Paraguay, Pilcomayo y Parapetí que se extiende entre Bolivia y Paraguay. Hablan el idioma ayoreo, clasificado en la familia lingüística zamucana. Los ayoreos practican la caza y la agricultura, dependiendo de la estación del año.


title: Ayoreos

text: Se dividen en varios subgrupos. Muchos de ellos han sido expulsados de los bosques desde los años 1970, mientras otros continúan viviendo sin contacto alguno con el exterior. En particular, los ayoreos-totobiegosode son la única tribu no contactada de Sudamérica que ha sobrevivido fuera de la cuenca amazónica.


title: Ayoreos

text: En Bolivia los ayoreos están representados por la organización CANOB (Central Ayorea Nativa del Oriente Boliviano). En 2002 en Paraguay nació también una organización para los ayoreos, UNAP (Unión Nativa Ayoreo del Paraguay).


title: Ayoreos

text: Los ayoreos totobiegosode viven en pequeñas comunidades. Cultivan calabazas, habas y melones en la tierra arenosa y cazan en el bosque. Las grandes tortugas, los cerdos salvajes y la abundante miel silvestre son comidas muy preciadas por los totobiegosode.


title: Ayoreos

text: Cuatro o cinco familias viven juntas en una casa comunal en el bosque. Un pilar central de madera da soporte a una estructura abovedada formada por ramas más pequeñas, y coronada por barro seco. Cada familia dispone de un fuego propio en el exterior. Solo duermen dentro cuando llueve. Los ayoreos que actualmente viven en comunidades sedentarias viven en cabañas individuales familiares.


title: Ayoreos

text: El ritual ayoreo más importante recibe su nombre de "asojna", el chotacabras. El primer canto de esta ave anunciaba la llegada de la estación lluviosa y un mes de celebraciones y festejos. Sin embargo, bajo la influencia de la Misión Nuevas Tribus, este y muchos otros rituales fueron suprimidos.


title: Ayoreos

text: En 1724 los jesuitas Agustín Castañares e Ignacio Chomé fundaron la misión de San Ignacio de los Siete con indígenas ayoreos en la actual Bolivia. La misión fracasó y fue abandonada en 1745. Con algunos de sus pobladores y grupos chiquitanos el padre Miguel Streicher fundó la reducción San Ignacio de Loyola (hoy San Ignacio de Velasco). Al ser expulsados los jesuitas en 1768, pasó a la administración civil.


title: Ayoreos

text: En los últimos años los latifundistas han invadido y destruido gran parte de la tierra de los ayoreos-totobiegosode, para abrir paso a la ganadería. La ley y la Constitución de Paraguay reconocen el derecho de los pueblos indígenas a la propiedad de las tierras tradicionales. Desde hace más de veinte años los ayoreos reivindican una parte de su territorio ancestral, pero la presión ejercida por los latifundistas ha obstaculizado, hasta ahora, sus reivindicaciones. Algunas empresas han destruido grandes extensiones del bosque; según un estudio de la Universidad de Maryland, el Chaco paraguayo (último hogar de los ayoreos no contactados) presenta la tasa de deforestación más alta del mundo.


title: Ayoreos

text: En julio de 2012 algunas imágenes satelitales difundidas por la organización Survival International desvelaron que la sociedad Carlos Casado SA, controlada por el Grupo San José, está talando en el núcleo del territorio reivindicado por los ayoreos. En el área habitan muchos totobiegosode en aislamiento, extremamente vulnerables a cualquier contacto no deseado con el exterior. Survival, autoproclamado «el movimiento mundial por los derechos de los pueblos indígenas», apoya desde hace décadas las reivindicaciones de los ayoreos y ha instado a los inversores del Grupo San José a boicotear la sociedad como protesta.


title: Ayoreos

text: En septiembre de 2013 y a lo largo de 2014 nuevas imágenes satelitales confirmaron que la compañía brasileña Yaguareté Porã, especializada en la producción de carne, continúa destruyendo los bosques habitados por los ayoreos no contactados para la ganadería destinada al mercado europeo. Survival International hizo pública una comunicación dirigida a la Comisión Europea solicitando una investigación sobre las importaciones de carne producidas por la compañía.


title: Ayoreos

text: En Bolivia muchos ayoreos migraron de sus sitios de origen, como Santa Teresita y Rincón del Tigre, al área urbana de Santa Cruz de la Sierra, encontrando muchos problemas de miseria, prostitución y alcoholismo en muchos ayoreos.


title: Ayoreos

text: Las TCOs Ayorea en Bolivia han tenido una fuerte influencia de la misión evangélica, la misma que los ha sacado desde el bosque donde vivían originalmente. El proceso de vivir en la civilización ha sido un cambio drástico para los ayoreos, situación que hizo que no se compenetren del todo con la sociedad, incluso son marginados por su propia condición.


title: Ayoreos

text: La población que se autoreconoció como ayoreo zamuca en el censo boliviano de 2001 fue de 798 personas. Este número subió a 2189 en el censo de 2012. De ellos 1994 se censaron en el departamento de Santa Cruz.


title: Ayoreos

text: De acuerdo a los resultados del III Censo Nacional de Población y Viviendas para Pueblos Indígenas de 2012 en Paraguay viven 2481 ayoreos, de los cuales 1513 en el departamento de Boquerón y 968 en el departamento de Alto Paraguay.


title: Steve Reeves

text: Stephen L. Reeves (Glasgow, Montana, 21 de enero de 1926-Escondido, California, 1 de mayo de 2000) fue culturista y actor estadounidense, que destacó en los filmes de género "péplum" realizados en Italia desde finales de los cincuenta hasta mediados de los sesenta.


title: Steve Reeves

text: Nació en Glasgow, Montana, y se trasladó a los diez años a California con su madre, Goldie, después del fallecimiento de su padre, Lester Dell Reeves, en un accidente.


title: Steve Reeves

text: En el instituto desarrolló un gran interés por el culturismo y entrenó en el gimnasio de Ed Yarick en Oakland. A los 17 años ya tenía un cuerpo muy desarrollado para su época y después de graduarse entró en la Armada para más tarde combatir en la Segunda Guerra Mundial y servir en el Pacífico.


title: Steve Reeves

text: Pronto comenzó a obtener premios en los principales concursos de fitness del mundo.Estos éxitos le animaron a intentar una carrera como actor, y estuvo a punto de convertirse en el Sansón de la película de Cecil B. DeMille "Sanson y Dalila", pero finalmente fue Victor Mature el elegido, así que el debut cinematográfico de Reeves fue en 1954 de la mano de Ed Wood (considerado el peor director de la historia del cine) en la película "Jail Baits". Sin embargo en ese mismo año 1954 aparecería en otro proyecto de mayor prestigio: una comedia musical de la Metro llamada "Athena", dirigida por el prolífico Richard Thorpe y protagonizada por estrellas de la productora como Jane Powell y Debbie Reynolds.


title: Steve Reeves

text: Unos años más tarde el director italiano Pietro Francisci, al visualizar esta película decidiría que el musculoso Reeves fuera el protagonista de su película "Hércules". El éxito de esta película hizo que se produjera un verdadero "boom" de películas en Italia de este género. El propio Reeves con el mismo director realizaría una secuela titulada "Hércules y la reina de Lidia". El éxito de Reeves hizo que otros forzudos fueran a Italia en busca de su éxito (Reg Park, Ed Fury o Mark Forrest), pero tan solo el ex Tarzán Gordon Scott rozó algo la popularidad de Reeves.


title: Steve Reeves

text: La filmografía de Reeves continuó en Italia, con películas de éxito, como "Los últimos días de Pompeya" de Mario Bonard, y sobre todo en la coproducción "La batalla de Maratón" del afamado director Jacques Tourneur. En la década de los sesenta sus éxitos continúan, y en 1961 el director Sergio Corbucci le pone en la pantalla frente a su gran rival Gordon Scott en la película de "Romulo y Remo (película)", en la que ambos forzudos interpretaban a los míticos gemelos. Sigue en las coproducciones italianas pero deja el género del peplum para pasar al de piratas interpretando al pirata Morgan en la película del mismo título dirigida por Primo Zeglio y André de Toth, y Sandokán en "El tigre de Momparcem" de Umberto Lenzi.


title: Steve Reeves

text: La compañía Paramount consideró a Reeves para un papel en la versión de su musical de Broadway, "Li'l" Abner en 1958, pero finalmente el papel fue para Peter Palmer. Después del éxito de taquilla de Hércules, Reeves rechazó numerosas películas de secuelas de Hércules que sin embargo otros actores aprovecharon para crear sus carreras. Le ofrecieron el papel de James Bond en la película de "007 contra el Dr. No" en 1962, pero lo rechazó igual que hizo con el papel que finalmente interpretó Clint Eastwood en la película "Por un puñado de dólares" de 1964.


title: Steve Reeves

text: También realizó una nueva versión de "El Ladrón de Bagdad" dirigida por Arthur Lubin y Bruno Bailati, para regresar al "peplum" interpretando a Eneas en dos películas, "La Guerra de Troya" de Giorgio Ferroni y "La Leyenda de Eneas" de Giorgio Rivalta. Vuelve a trabajar con Corbucci en "El hijo de Espartaco", una especie de continuación de la famosa película de Kubrick en la que el hijo del famoso gladiador toma venganza del asesino de su padre.


title: Steve Reeves

text: A finales de los sesenta el "peplum" comienza a pasar de moda, sobre todo porque desde principio de los sesenta el "Spaghetti Western" hizo su aparición y poco a poco va desplazando al género de romanos en popularidad. Tras rodar un western "Yuma" del que salió sin mucha gloria, curiosamente, la última lpelícula de la mayor estrella del "peplum" sería un "western" italiano titulado "Vivo por la Muerte Tuya" del director Camillo Bazzoni.


title: Steve Reeves

text: George Pal lo consideró para un papel de "Doc Savage: The Man of Bronze" pero finalmente el papel fue para Ron Ely. En el momento cumbre de su carrera era un actor bien pagado en Europa y su última aparición en pantalla fue en el año 2000 en su biografía realizada para la televisión, "A&E Biography: Arnold Schwarzenegger - Flex Appeal".


title: Museo de Tessé

text: El Museo de Tessé (en francés, "Musée de Tessé") es el principal museo de la ciudad de Le Mans. Este edificio es un antiguo palacio episcopal, construido 1871 y 1877. Ofrece numerosas visitas guiadas sobre diversos temas y se sitúa en un marco natural privilegiado, no lejos de los "quinconces des Jacobins". Destaca por su colección egipcia.


title: Museo de Tessé

text: La idea de crear un museo en la ciudad apareció a finales del reinado de Luis XVI, justo antes de la revolución. Con las confiscaciones de bienes de la iglesia y de los emigrados durante la Revolución francesa, se formó la primera colección. El 21 de junio de 1799 se inauguró el museo. Las principales adquisiciones son las que provienen de las colecciones de la familia de Tessé, conocidas por dos inventarios (1766 y 1794) y comprenden principalmente pintura francesa del siglo XVII.


title: Museo de Tessé

text: Además de la colección egipcia, tiene varios cuadros importantes, como dos de Philippe de Champaigne ("La Vanidad" y "El sueño de Elías"), un "Bodegón con piezas de armadura" de Willem Kalf y tres óleos que ilustran el "Roman comique" de Paul Scarron. También posee piezas arqueológicas de origen francés (prehistoria, la época romana y la medieval). De arte decorativo presenta cerámica, muebles (a destacar un secreter que perteneció a Luis XV) y textiles. En cuanto a las Bellas Artes, tiene cuadros y esculturas. A ello hay que añadir una colección de armas, numismática y sigilografía.


title: Partners

text: Partners (en Latinoamérica: "Socios", en España: "Algo más que colegas") es una película estadounidense de género cómico del año 1982, dirigida por James Burrows e interpretada por Ryan O'Neal y John Hurt. La película viene a ser la "versión amable" de "A la caza".


title: Partners

text: Dos agentes de policía tienen que hacerse pasar por pareja para intentar esclarecer el asesinato de un joven homosexual.


title: Partners

text: Tras el asesinato de un joven homosexual, el capitán Wilkins idea que el mujeriego sargento Benson y el amanerado policía Fred Kerwin -que está dentro del armario-, se hagan pasar por pareja de amantes para investigar dicho asesinato, de manera que se infiltren en los ambientes frecuentados por la víctima.


title: Ramón García del Valle y Salas

text: Ramón García del Valle y Salas (Pravia, Asturias, 17 de enero de 1881 - Madrid, 27 de febrero de 1961) fue un jurista español.


title: Ramón García del Valle y Salas

text: Nace en Pravia (Asturias) el 17 de enero de 1881, y es bautizado el día 26 del mismo mes en la parroquia de San Andrés de esa Villa (hoy Santuario de Ntra. Sra. del Valle). Era hijo del Magistrado de la Audiencia de León Dionisio García del Valle y Blanco (1840-1897), de Cangas de Tineo (hoy Cangas del Narcea) y de Susana Salas Rodríguez, de Pravia (descendiente de la familia del fundador de la Universidad de Oviedo, Fernando Valdés Salas), y nieto del abogado Francisco García del Valle y Pérez Pato (1818-1907).


title: Ramón García del Valle y Salas

text: Casó en Villacarrillo (Jaén) con Adela Gámez Poblaciones (1895-1927), el 5 de marzo de 1916, en la Iglesia de Sta. Isabel de los Ángeles, de cuyo matrimonio tuvo cinco hijos: José Ramón, Carmen, Francisco, Dionisio y Mercedes, y 7 nietos.


title: Ramón García del Valle y Salas

text: En 1901, con 20 años de edad, se licenció en Derecho por la Universidad de Oviedo, poco después ingresó en la carrera judicial y fiscal, siendo Egea de los Caballeros (Zaragoza) su primer destino. Después pasó a ejercer como Juez de Instrucción en Villacarrillo, donde conoció a la que sería su mujer.


title: Ramón García del Valle y Salas

text: En el año 1911, siendo Juez de Villacarrillo, aparece como uno de los organizadores y de las autoridades asistentes a los actos de inauguración de las Escuelas Graduadas (hoy Centro Parroquial), siendo Alcalde Miguel Poblaciones López.


title: Ramón García del Valle y Salas

text: De su vida profesional, durante la que fue muchos años número uno de su escalafón, cabe destacar su nombramiento como Director General de Justicia y Culto (1926-1930), siendo Ministro D. Galo Ponte Escartín. En enero de 1930 fue nombrado Ministro de Gracia y Justicia interino (BOE 10/01/1930). Entre otros puestos de interés ocupó el de Magistrado en Jaén (1916), y el de Teniente Fiscal en las Audiencias de Toledo (1917), Granada (1923), Badajoz (1925) y Guadalajara, Abogado Fiscal del Tribunal Supremo (1935), Fiscal Jefe de la Audiencia Territorial de Valladolid (1937), culminando su carrera con el cargo de Teniente Fiscal del Tribunal Supremo (desde 1938 y hasta su jubilación en 1956).


title: Ramón García del Valle y Salas

text: Autor de varias Memorias Anuales de la Fiscalía, presentó y prologó diversas publicaciones de carácter jurídico de la época. Presidió y fue vocal de tribunales de oposiciones a las carreras judicial y fiscal, y preparador de aspirantes a las mismas. Miembro del Ateneo de Madrid, por sus méritos le fueron concedidas la Cruz de Honor (2-02-1952) y la Gran Cruz de San Raimundo de Peñafort (23-01-1956).


title: Ramón García del Valle y Salas

text: También, perteneció a las Conferencias de San Vicente Paúl; fue miembro de la Cofradía de Ntra. Sra. de las Batallas de Covadonga, Hermano Mayor Honorario de la Cofradía de Ntro. Padre Jesús Nazareno de Villacarrillo e Hijo Adoptivo de Villanueva del Arzobispo (Jaén).


title: Ramón García del Valle y Salas

text: D. Ramón falleció en su domicilio de la calle Goya de Madrid, el 27 de febrero de 1961, a los 80 años de edad, tras una vida consagrada al trabajo y al estudio de los grandes problemas jurídicos y sociales. Villacarrillo y Pravia en gratitud y reconocimiento a su labor le dedicaron sendas calles.


title: Elecciones legislativas de Gibraltar de 2007

text: Las Elecciones Legislativas de Gibraltar de 2007 se llevaron a cabo en septiembre de ese mismo año. La participación en los comicios fue del 81,4%. Los resultados de los mismos fueron:


title: Balonmano Mar Sagunto

text: Balonmano Mar Sagunto fue un club de balonmano femenino establecido en la ciudad de Sagunto (Valencia) España.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: El equipo se fundó por la Sección Femenina en Valencia en 1963 como Medina Valencia, convirtiéndose en 1978 en Íber Valencia.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: En 1994 se trasladó a La Eliana y pasó a llamarse El Osito L'Eliana y Milar L'Eliana.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: En 2004, se vuelve a trasladar, esta vez a Sagunto, pasando a ser Mar Sagunto. Pasó apuros económicos, pero la entrada de la empresa "Astroc" como patrocinador a partir de noviembre de 2004, dio al equipo una tranquilidad económica y ganó la Liga. Este mismo año el Astroc Sagunto disputó la final de la Copa de la Reina, que perdió frente al Elda Prestigio y llegó hasta los cuartos de final de la Recopa de Europa, cayendo frente al Koprivnica croata.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: La temporada siguiente el equipo tuvo diversas bajas de importancia, debido a la salida de importantes jugadoras, al fichar por otros equipos o por retirada. Esa temporada el equipo alcanzó las semifinales de la Champions League, en las que fue eliminado por el potente Viborg danés, que se proclamó finalmente campeón de la competición. En la liga doméstica el Astroc Sagunto obtuvo el segundo puesto. En la Copa de la Reina disputada en León, el equipo fue derrotado en semifinales frente al Akaba Bera Bera de San Sebastián. La temporada 2006-07 se inició con la derrota en la final de la Copa ABF en León contra el equipo anfitrión. Posteriormente cayó en la Copa de Europa por el potente equipo danés Aalborg DH, debiendo disputar la Copa EHF, de la que también fue eliminado en octavos por el subcampeón, el Ikast Bording. En la Copa de la Reina disputada en La Eliana (Valencia) fue semifinalista, perdiendo ante el Cementos La Unión Ribarroja; y en la competición española, después de una apretada liga, acabó en la destacada segunda plaza.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: En 2007 la empresa Astroc deja el patrocinio del equipo, y el club empezó la temporada 2007-08 compitiendo con la denominación de Balonmano Sagunto, denomincación que mantuvo hasta la entrada como patrocinador de "Parc Sagunt", pasando a llamarse Parc Sagunto. Durante este tiempo apenas se contaba con medios económicos y el equipo fue eliminado de la Copa EHF, ganó la Copa ABF, y se mantuvo en los puestos altos de la tabla. Esta misma temporada el equipo logró ganar la Copa de la Reina.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: Las temporadas 2008-09 y 2009-10 el equipo mantuvo el patrocinio de Parc Sagunt; en estas temporadas el equipo logró ganar una nueva Copa ABF(2008-09) y acabar en la clasificación liguera siempre en puestos de acceso a competición europea.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: Finalmente en la temporada 2010-11 el conjunto saguntino pierde a su patrocinador y prácticamente se ve abocado a su desaparición. Tras estar durante meses en filo de la navaja, el conjunto consigue financiación para terminar la campaña sin más pretensiones que no descender de categoría. Pese a todo, el equipo, ahora denominado Balonmano Mar Sagunto, tiene una buena campaña en la que otra vez consigue acabar en puestos de acceso a competición europea.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: En 2012, ante la inviabilidad económica del Mar Sagunto, se fusiona con el Club Esportiu Handbol Marítim, con el nombre comercial de Valencia Aicequip, cediendo los derechos federativos del Mar Valencia para competir en la División de Honor y en la Copa EHF.


title: Balonmano Mar Sagunto

text: En 2013 se disolvió.


title: Stamford (Lincolnshire)

text: Stamford es una localidad en el distrito Kesteven Sur del condado de Lincolnshire, Inglaterra. Está situada sobre el río Welland, en un saliente geográfico al suroeste de Lincolnshire, entre Rutland al norte y al oeste, y Cambridgeshire al sur. Limita con Northamptonshire al suroeste. Es el único lugar de Inglaterra donde coinciden cuatro condados.


title: Stamford (Lincolnshire)

text: La ciudad fue en origen un asentamiento danés en el lugar más bajo en el que el Welland podía pasarse a través de un vado o un puente. Inicialmente era un centro productor de cerámica. En la Edad Media se hizo famoso por su lana y las telas que con ella se elaboraban. En 1333-34, un grupo de estudiantes y tutores de los colegios Merton y Brasenose, insatisfechos con las condiciones de su universidad, dejaron Oxford y establecieron un colegio rival en Stamford. Las universidades de Oxford y Cambridge pidieron al rey que les ordenara regresar a Oxford, lo que hizo Eduardo III. De ahí que los estudiantes de artes de Oxford tengan que hacer un juramento de no estudiar en Stamford.


title: Stamford (Lincolnshire)

text: Era una ciudad amurallada, pero queda poco de este muro. La Revolución industrial no afectó a Stamford, de manera que sus calles y edificios más antiguos se han usado como lozalizaciones para dramas televisivos de época, así como películas. Cabe citar la serie de televisión "Middlemarch" (1994), o "My Mad Fat Diary" (2013-2015) así como las siguientes películas: Entre las personas famosas de Stamford se encuentran Malcolm Sargent y Michael Tippett.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: La especialidad en Medicina Integrada, se define como la atención continuada de primer contacto, que conjunta en el acto médico las acciones de prevención, promoción, curación y rehabilitación; enfocada a las enfermedades crónico-degenerativas, emocionales y adictivas, infectocontagiosas, accidentes y violencia, según el perfil epidemiológico prevalente en cada región epidemiológica.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: En México, el inicio de la formación de médicos en esta especialidad se inició en el año 2006 en diferentes sedes a lo largo de la República. Sin embargo, los contenidos curriculares están adaptados en muchos países. Por ejemplo, la especialidad se denomina "Medicina Integrada y Gestión" en el Perú.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: El objetivo principal de esta Nueva Especialidad es contar con especialistas médicos con capacidad resolutiva para la prestación de servicios de salud de primer contacto, segundo y su vinculación con los servicios de medicina de alta especialidad.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Son tres los pilares fundamentales, que sustentan el desarrollo de esta nueva especialidad médica:


title: Medicina Integrada del Adulto

text: 1º.- La transición demográfica


title: Medicina Integrada del Adulto

text: 2º.- Su impacto en la morbilidad y mortalidad


title: Medicina Integrada del Adulto

text: 3º.- Y la falta de vinculación entre la atención en los grandes centros hospitalarios especializados y la atención de primer contacto en la comunidad.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Hoy en día los adultos y adultos mayores constituyen poco más de la mitad de la población general y de acuerdo a proyecciones en los censos de población, en los próximos años se verá una inversión en la pirámide poblacional. Llama la atención que el grupo etario de más crecimiento es el de mayores de 65 años en un 3.75% anual; aunado a esto, se observa también un incremento en la esperanza de vida que actualmente es de 78.2 años para la mujer y 73.7 años para el hombre y se espera que para el 2050 sea de 85.5 años (fenómeno llamado “Envejecimiento Poblacional”).


title: Medicina Integrada del Adulto

text: El impacto es y será determinante y contundente en la demanda asistencial. Los adultos mayores representan ya en la actualidad los nuevos usuarios de los servicios de salud, con una carga creciente de patologías crónicas y degenerativas, discapacitantes muchas de ellas, que llevan implícito un consumo enorme de recursos para su atención, los retos son grandes, pues se debe asegurar que los individuos que lleguen a viejos, se encuentren y se mantengan funcionales, o por lo menos con una calidad de vida aceptable.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: En México, en 1900, el total de muertes en población mayor de 65 años era apenas del 8.3 %, para 1980 alcanzaba el 31.3%, y para el año 2000, de acuerdo a cifras del INEGI, la cifra alcanzó el 49.6%.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Las causas de morbimortalidad principales reportadas son: las enfermedades cardiovasculares, la diabetes mellitus, las enfermedades cerebrovasculares y la enfermedad pulmonar obstructiva crónica (que representan el 42.7% de las defunciones); pero también se encuentran otras no menos significativas como los tumores malignos, la cirrosis hepática y las enfermedades infecciosas agudas (neumonías), etc.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Por otro lado, en el contexto social actual y la influencia de movimientos migratorios, se está generando mayor incidencia de patologías emergentes y re-emergentes infecciosas (SIDA, Hepatitis y Tuberculosis), las relacionadas con estilos de vida (Accidentes, Violencia, etc.), además de un aumento en la incidencia de trastornos emocionales (depresión, suicidio y adicciones), que también impacta de manera directa y determinante sobre el perfil epidemiológico de México.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Se ha observado también en el esquema de salud actual un fenómeno de desvinculación entre los diversos niveles de atención y los centros hospitalarios altamente especializados, saturados y con sobre demanda. No hay continuidad entre la atención especializada y sub especializada y la atención de primer y segundo contacto en la comunidad.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Los centros comunitarios ya sea Centros de Salud u Hospitales Comunitarios están relegados sólo al primer nivel de atención (prevención y promoción de la salud) y en el segundo caso a una atención deficiente, no resolutiva y sin el seguimiento pertinente; no se da continuidad o extensión de la atención especializada, para aquellos enfermos que se encuentran en fases avanzadas de la historia natural de la enfermedad.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: La formación de Recursos Humanos Calificados, debe entonces garantizar a través de un marco estratégico la consolidación del Sistema Nacional de Salud, ocupando la Atención de Primer Contacto un lugar central o prioritario ("Modelo Integrador de Atención a la Salud; MIDAS") en una Línea Horizontal de continuidad respecto a la atención hospitalaria y de coordinación con los servicios, para satisfacer las demandas sociales y sanitarias de una población más sensibilizada e informada, que reclama una atención eficaz y eficiente de calidad.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Los médicos de primer contacto deben aumentar su poder resolutivo, organizar la atención por otros especialistas y realizar consejo y tutela de los pacientes a lo largo de todo el sistema sanitario. Así mismo deben atender a las personas no sólo en su dimensión individual, sino también en su contexto comunitario, con una orientación hacia el entorno biopsicosocial.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: Por lo anterior, esta especialidad está altamente orientada hacia la atención del adulto y adulto mayor, con un enfoque muy preciso: La Especialización en problemas de salud relacionados con el Perfil Epidemiológico de Morbilidad y Mortalidad Prevalente en una región o entidad federativa, atendiendo la Transición Demográfica y con carácter resolutivo y de vinculación en el primer contacto.


title: Medicina Integrada del Adulto

text: No debemos perder de vista la importancia que tiene y debe tener la prevención y promoción de la salud en todos los niveles de atención, y es aquí donde un médico especialista en Medicina Integrada del Adulto tendrá su mejor escenario al conjuntar las actividades del Primer Contacto y las herramientas o aptitudes necesarias y competentes, para brindar una Atención Continuada (extensión) de la medicina aplicada en centros especializados, sirviendo de vínculo idóneo para la comunidad.


title: Museo de Arte de Columbus

text: El Museo de Arte de Columbus () es un museo de arte en el centro de Columbus, Ohio, en la calle East Broad. Se inauguró el 22 de enero de 1931. Formado en 1878 como Galería de Bellas Artes de Columbus ("Columbus Gallery of Fine Arts"), fue el primer museo de arte en registrar su estatuto en el estado de Ohio. El museo se dedica a la colección y exposición de arte moderno y de arte contemporáneo junto con arte popular, arte de vidrio y fotografía. En 2011, el Museo abrió El Centro de Creatividad ("The Center for Creativity"), un espacio de 1672 m² que incluye galerías, áreas de reunión y talleres que permiten a los visitantes participar en actividades prácticas. En 2013, el Museo fue galardonado con la Medalla Nacional del Instituto de Servicios de Biblioteca y Museo ("Institute of Library and Museum Services"), el mayor honor del país para los museos.


title: Museo de Arte de Columbus

text: Su edificio original fue la Mansión Sessions . Fue sustituido en el mismo sitio por el edificio actual, que abrió sus puertas el 22 de enero de 1931. Fue diseñado por los arquitectos de Columbus, Richards, McCarty & Bulford. El edificio fue agregado al Registro Nacional de Lugares Históricos el 19 de marzo de 1992, bajo su nombre original.


title: Museo de Arte de Columbus

text: El museo acometió una masiva reconstrucción y expansión en 2007. La primera fase se abrió el 1 de enero de 2011, después de 13 meses de construcción. El 25 de octubre de 2015, el nuevo ala de Margaret M. Walter fue abierta al público, agregando 50.000 pies cuadrados al Museo.


title: Museo de Arte de Columbus

text: Se ha centrado históricamente en arte europeo y estadounidense a lo largo del periodo moderno, pero en años recientes se ha extendido hacia las exposiciones de arte contemporáneo y una exposición permanente de fotografía. Algunos críticos consideran que el museo se ha excedido fuera de su elemento con estas empresas, particularmente si se considera la proximidad del centro de arte Wexner, centrado en arte contemporáneo.


title: Museo de Arte de Columbus

text: Piezas destacadas de su exposición permanente incluyen cuadros del cubismo temprano de Picasso y Juan Gris, y obras de Degas, Matisse, Edward Hopper, y Norman Rockwell. El museo tiene también una colección significativa de George Bellows, oriundo de Columbus. Su colección de fotografía incluye obras de Berenice Abbott y Eugéne Atget.


title: Museo de Arte de Columbus

text: La mayor parte de las galerías del museo están decoradas de manera tradicional, con paredes de varios colores, antes que los cubos de blanco radiante de las galerías contemporáneas. Aquellas salas que albergan pintura europea anterior al siglo XIX se han colgado en el antiguo «estilo de salón», con las paredes cubiertas por cuadros colgados directamente por encima y cerca de otros, más que espaciados en habitaciones individuales.


title: Museo de Arte de Columbus

text: También contiene exposiciones temporales e itinerantes. La más popular de ellas en los últimos años ha sido sobre las mujeres de Renoir, presentando más de 30 obras del maestro impresionista y una muestra de esculturas de cristal de Dale Chihuly, en la que las formas enormes y caóticas se instalaron en medio de galerías de pintura tradicional.


title: Museo de Arte de Columbus

text: El Museo también presenta una galería exterior de escultura, un café y una exposición interactiva: «Eye Spy: Adventures in Art», enfocada hacia la formación de niños.


title: Onda de Alfvén

text: Las ondas de Alfvén son perturbaciones veloces que emanan desde el Sol hacia afuera a lo largo de los campos magnéticos, transportando energía electrodinámica. Se manifiestan como oscilaciones en la corona del Sol, y se cree que son las responsables de que la corona solar esté mucho más caliente que la propia superficie del sol.


title: Onda de Alfvén

text: Las ondas llevan el nombre del nobel de física Hannes Alfvén quien publicó en 1942 en la revista "Nature" la existencia de las ondas magnetohidrodinámicas.


title: Onda de Alfvén

text: Fueron observadas por vez primera en el año 2007, por un equipo de científicos dirigidos por Steve Tomczyk del Centro Nacional para la Investigación Atmosférica (NCAR) en Boulder (Colorado), Colorado (EE. UU.).


title: Onda de Alfvén

text: La onda es sin dispersión, con una velocidad de:


title: Onda de Alfvén

text: donde:


title: Llorenç Barber

text: Llorenç Barber (Ayelo de Malferit, Valencia, 6 de agosto de 1948), es un músico, compositor, teórico, musicólogo y artista sonoro español. Introductor del minimalismo musical en España y creador de propuestas como la «música plurifocal» («conciertos de ciudad», «naumaquias», «conciertos de los sentidos», «conciertos itinerantes», etc); músicas textuales, improvisación, construcción de instrumentos experimentales, etc. También ha llevado a cabo una importante labor como creador de colectivos en torno al arte de vanguardia y la música posmoderna.


title: Llorenç Barber

text: Llorenç Barber nació en Ayelo de Malferit (Valencia) en el seno de una familia que había huido en 1945 de la Segunda Guerra Mundial desde su residencia de Versalles en Francia. Nace el 6 de agosto de 1948.


title: Llorenç Barber

text: A los 10 años de edad ingresa en el seminario metropolitano (1958-1968) donde estudió órgano, campanas, gregoriano, Bach y todas las noticias sobre la vanguardia que llegaban a Valencia. Curiosamente una de las personas que recuerda de esa época como más influyente es el padre Alfons Roig, más cercano a las artes plásticas que a la música. En el año 1970 entra en contacto con John Cage a través de la lectura de "Silence" en el mismo año que contacta por primera vez con el grupo Zaj. A pesar de ser invitado a estudiar piano con Fernando Puchol en Madrid en 1971 con la finalidad de convertirse en un virtuoso del piano, declina esta invitación para seguir a Ramón Barce y comenzar una carrera como creador por libre.


title: Llorenç Barber

text: Después de unos conciertos en Lisboa y Valencia, y de iniciarse como conferenciante en la universidad de esta última ciudad, llega a la Universidad de Madrid en 1972 como estudiante de Filosofía y Letras (de hecho realizó un trabajo sobre Zaj para estos estudios como tesina o memoria de licenciatura). Ese mismo año recibe otra de sus grandes influencias al contactar con Ramón Barce.


title: Llorenç Barber

text: A partir de este año comienza a fundar varios de los grupos musicales que pasarían a ser algunos de los más importantes la época en España: en 1973 Llorenç empieza a trabajar en la idea de crear un grupo que produzca músicas de acción en Valencia, y con ese espíritu el 10 de enero de 1974 tiene lugar el concierto fundacional de «Actum» a cargo del propio Barber, en la sociedad El Micalet. Con este grupo (y fuera de él) pasaría varios años dando conciertos, generalmente minimalistas.


title: Llorenç Barber

text: En 1976 acude por última vez a Darmstadt donde entra en contacto con compositores como John Cage, Mauricio Kagel o Ligeti y su calidad como compositor hace que al año siguiente en la Fundación Juan March le conceda la beca de creación, y otra el Ministerio de Cultura en 1978. En ese año funda el Taller de Música Mundana junto a la cofundadora Fátima Miranda, del que salieron propuestas como la "Ópera para papel".


title: Llorenç Barber

text: Fue nombrado director del «Aula de música» de la Universidad Complutense de Madrid en 1979, desde la que organizó y dirigió unos treinta «Cursos de creación musical», cientos de conciertos y cuatro «Festivales de la Libre Expresión Sonora», a lo largo de cinco años en los que se convirtió en uno de los gurús e ideólogos de los compositores más jóvenes del país, aparece también de su mano el «eco grupo instrumental» al año siguiente desde el que se trabajaba, ya de forma más especializada, una serie de músicas de marcado carácter minimalista. También el año 1979 creó y dirigió el ENSEMS, en Valencia, una serie de actos de música alternativa de largo recorrido. También participa en el Flatus vocis trio junto a Fátima Miranda y Bartolomé Ferrando a partir de 1987, el mismo año en el que comienza a participar como colaborador en el programa «El mirador» de RTVE, hasta 1990.


title: Llorenç Barber

text: Como director de «Paralelo Madrid-otras músicas» desde 1992, pasa a integrarse al «Festival Escena Contemporánea» hasta la actualidad, como también se extiende hasta hoy las famosas «Nits d’Aielo», festival anual también dedicado al arte experimental, y en cuyo seno se creó, en 2008, el prestigioso Premio Cura Castillejo, que anualmente reconoce la labor de los más destacados creadores y teóricos del arte sonoro y la música experimental en España.


title: Llorenç Barber

text: Desde 2006 reside en La Cañada, Valencia. Su última obra fue un encargo para el concierto inaugural del auditorio de la Universidad Laboral, en Gijón, que tuvo lugar el día 19 del mes de octubre de 2007.


title: Llorenç Barber

text: Actualmente se encuentra preparando la publicación de un nuevo libro y se está elaborando su biografía junto con un análisis de toda su obra en el programa de doctorado «Música en la España Contemporánea» de la Universidad de Oviedo.


title: Llorenç Barber

text: En mayo de 2010, dictó un Workshop en la Universidad de Chile, dentro del seminario que organiza la Facultad de Artes de la misma casa de estudios.


title: Llorenç Barber

text: Para octubre del mismo año, se contempló una intervención con campanas y cañones en el puerto de Valparaíso con la obra "Concierto de ciudad", la cual también fue representada en 2013.


title: Chicharro (finanzas)

text: Un chicharro, en argot bursátil español, es un valor con una baja capitalización y un riesgo muy elevado. Los "chicharros" sufren grandes oscilaciones en su cotización, por lo que son objeto de una gran especulación en el mercado. Al mismo tiempo, son fácilmente manipulables, pudiendo ser víctimas de rumores


title: Chicharro (finanzas)

text: El término procede de un conocido pescado del mismo nombre, atribuido a las clases bajas, y también conocido como jurel.


title: Ruffieu

text: Ruffieu es una comuna francesa del departamento de Ain, en la región de Auvernia-Ródano-Alpes.


title: Saint-Alban

text: Saint-Alban puede referirse a:


title: Su otro amor

text: Making love (conocida en castellano como Su otro amor) es una película dramática estadounidense de 1982 dirigida por Arthur Hiller e interpretada por Michael Ontkean, Kate Jackson y Harry Hamlin, que gira en torno a un triángulo amoroso que envuelve a un hombre, su esposa y el amante de aquel. En España fue estrenada en los cines el día 2 de septiembre del 1982.


title: Su otro amor

text: Un médico casado descubre que se siente atraído por un escritor homosexual.


title: Su otro amor

text: Zack es un afamado médico de la ciudad de Los Ángeles quien está casado desde hace 8 años con Claire, una exitosa productora de televisión. Todo se complica cuando aparece Bart, un novelista homosexual por el que Zack descubre que siente atracción. En un principio Claire no sospecha nada, hasta que comienza a percatarse de que su marido pasa cada vez menos tiempo con ella, por lo que piensa que Zack la está engañando con otra mujer...


title: Su otro amor

text: Goldie Hawn rechazó el papel de "Claire" por temor a que, por el tono dramático del personaje, truncase su trayectoria como actriz cómica.


title: Su otro amor

text: Harrison Ford, Michael Douglas y Richard Gere también rechazaron los papeles protagónicos masculinos, ya que tenían sus reservas acerca de la temática de la película.


title: Su otro amor

text: El guionista de esta cinta, Barry Sandler, ha declarado que gran parte de la película era autobiográfica, aunque nunca ha querido discutir públicamente sobre el tema ni tampoco dar mayores detalles al respecto.


title: Su otro amor

text: El tema principal de la película "Making Love" interpretado por Roberta FlacK, se hizo muy popular alcanzando los puestos altos de las listas de éxitos de aquel año.


title: Saint-Alban (Ain)

text: Saint-Alban es una comuna francesa del departamento de Ain, en la región de Auvernia-Ródano-Alpes. Pertenece a la comunidad de comunas Rives de l'Ain - Pays du Cerdon.


title: Galería Morava de Brno

text: La Galería Morava en Brno (en checo, "Moravská galerie") es un museo de Brno, en la República Checa. Es el segundo museo en importancia de la República Checa. Contiene piezas de varias disciplinas de arte visual: pintura, estudios, aguafuertes, esculturas, fotografías, arte gráfico o dibujos, tanto de la República Checa como del resto de Europa.


title: Galería Morava de Brno

text: Se fundó en Brno en 1961 al unirse el Museo de Artes Aplicadas con la Galería de Pintura del Museo Moravo. Se encuentra ubicado en tres céntricos edificios:


title: Galería Morava de Brno

text: Celebra exposiciones temporales, aparte de la permanente. Desde 1963 celebra anualmente la bienal de  diseño gráfico: "Mezinárodní bienále grafického designu".


title: Saint-Jean-le-Vieux

text: Saint-Jean-le-Vieux puede referirse a:


title: Hennessy

text: Hennessy es uno de los fabricantes más antiguos y famosos de coñac. La compañía se fundó cuando el irlandés Richard Hennessy, que había sido un mercenario para el rey Luis XV, fue compensado con tierras en el pueblo de Cognac en Francia en 1765. Richard montó un negocio comercial, inicialmente enviando licor a sus amigos y parientes en Irlanda. Su hijo, James Hennessy, amplió el negocio para incluir la producción de coñac. Renombraron el negocio "James" (o Jacques) "Hennessy & Co"., el nombre que la compañía retiene hoy. Las sucesivas generaciones de Hennessy han dirigido la compañía (ahora es la octava generación). Sin embargo la propiedad ha cambiado a lo largo de los años. En 1971 Hennessy se fusionó con Moët & Chandon. Entonces en 1987 el grupo de bebidas se fusionó con la firma de alta costura Louis Vuitton para crear lo que ahora es el negocio de bienes de lujo más grande del mundo: LVMH.