title: James Hogg

text: Hogg nació en una granja cerca de Ettrick, condado de Selkirk, distrito de Scottish Borders, hijo de un campesino y de una madre que gustaba de coleccionar baladas escocesas (se decía que su padre fue el último hombre vivo en poder hablar en su lenguaje con las hadas); James fue el segundo de cuatro hermanos varones, dos de los cuales emigraron a América en busca de mejores oportunidades. James fue bautizado el 9 de diciembre de 1770. Su educación fue escasa, ya que durante su infancia el padre quedó arruinado como comerciante de ovejas y no podía costear su educación, y se convirtió en pastor de las vacas de uno de sus vecinos y mozo de granja en general, viviendo en una gran pobreza; de ahí vino su apodo, "el pastor de Ettrick", que utilizó para firmar algunas de sus obras. Ahorró para comprar un violín y aprendió a tocarlo. Trabajó para varios arrendatarios hasta que uno de ellos, James Laidlaw, al ver que se esforzaba en mejorar su situación, le ofreció ayuda poniendo a su disposición periódicos y algunos libros de teología, y luego su propia librería y la biblioteca de préstamo local. Hogg usó estas obras principalmente para aprender a leer y escribir, objetivo que alcanzó a los catorce años, y luego usó sus conocimientos para componer canciones para las chicas en el valle de Yarrow. Estuvo diez años con este amo, al que consideraba ya más un padre que un jefe, e incluso entabló amistad con su hijo, William Laidlaw, escritor y amanuense de Walter Scott. Ya por entonces, formado como autodidacta, escribía piezas teatrales y baladas pastoriles en inglés y gaélico escocés y había formado un grupo literario.


title: James Hogg

text: En 1796 falleció el poeta nacional escocés Robert Burns. Hogg, que era un gran admirador de su obra, quedó devastado por la pérdida y luchó para imprimir sus propios poemas, que publicó en 1801 en la colección "The Minstrels of the Scottish Border" que patrocinaba sir Walter Scott, fue el gran novelista escocés el que descubrió su talento. En 1801 Hogg visitó Edimburgo por vez primera, y su libro poético "The Bard of the Mountains" (1807) alcanzó un inmenso éxito que le permitió arrendar una granja. Viajó a Edimburgo en 1810, ya con cuarenta años, y conoció a los poetas románticos lord Byron, Robert Southey y William Wordsworth, y, tras hacerse un nombre como escritor, creó una revista literaria "The Spy" y escribió un poema épico, "The Queen's Wake", donde relataba el regreso en 1561 de la reina María Estuardo desde su exilio en Francia; se publicó en 1813, aún con gran éxito; la Encyclopedia Britannica cita como los pasajes mejores de este libro los poemas "Kilmeny" y "The Witch of Fife". William Blackwood lo reclutó como redactor de la revista "Blackwood's Magazine", impresa en Edimburgo. Wordsworth le hizo conocer a los llamados Poetas de los lagos, con los cuales estuvo un tiempo; amistó en especial con Thomas de Quincey. El duque de Buccleuch le cedió una granja donde se instaló el resto de su vida.


title: James Hogg

text: Hoog escribió novelas históricas sobre los jacobitas como "Los tres peligros del hombre" (1822) y "Los tres peligros de la mujer" (1823), algunos de los 71 coloquios imaginarios de "Noctes Ambrosianae", publicados en el "Blackwood's Magazine", y una colección de himnos patrióticos nacionalistas, las "Reliquias jacobitas". Cuatro volúmenes de "Obras poéticas" de Hogg se publicaron en 1822. En 1834, un año antes de su muerte, publicó una biografía no autorizada de Walter Scott, "Anécdotas familiares de Sir Walter Scott".


title: James Hogg

text: Lo esencial de la reputación de James Hogg se asienta en su prosa: su gran éxito como novelista, "The Private Memoirs and Confessions of a Justified Sinner / Las memorias y confesiones privadas de un pecador justificado" (1824). De esta forma llegó a ser tan conocido como su héroe, el poeta Burns. Hoy en día, la poesía y los ensayos de Hogg no son tan leídos como en su época. Sin embargo, "Justified Sinner" ha conocido un nuevo interés gracias a André Gide; en su tiempo impresionó fuertemente al gran novelista escocés Robert Louis Stevenson por su tratamiento del tema de la doble personalidad, y fue tomada como un análisis de la esquizofrenia entre el bien y el mal a la que induce el calvinismo o una crítica de la obsesión religiosa y el fanatismo; ya es considerada como una de las principales novelas escocesas de su época. La novela en sí misma vale también por su estructura literaria particularmente moderna: se presenta como la yuxtaposición del relato del editor y de la confesión del asesino, pero ambos discursos presentan dos versiones contradictorias de la misma historia, y el autor se incluye a sí mismo como personaje secundario. En una entrevista televisiva, el novelista escocés Irvine Welsh nombró a Hogg, y más en particular a "Justified Sinner" como uno de los principales influjos de su escritura.


title: Cusco 2000

text: Cusco 2000 es un álbum de Música New Age de la agrupación alemana Cusco, lanzado en 1992.


title: Cusco 2000

text: Este álbum fue hecho para la serie de televisión "Sielmann 2000". La música de este álbum combina estilos clásicos, melodías eufóricas, ritmos antiguos de Europa con flautas peruanas.


title: Jeff Pilson

text: Jeff Pilson (Illinois, 19 de enero de 1959) es un músico estadounidense, famoso por haber sido bajista de la banda de "hard rock" Dokken.


title: Jeff Pilson

text: Pilson fue miembro de bandas como Dokken y Dio en la década de 1980. Actualmente tiene su propia banda de metal progresivo llamada War and Peace y trabaja con su excompañero en Dokken, George Lynch, en un proyecto llamado Lynch/Pilson. También se encuentra colaborando en la actualidad con Foreigner. Actualmente ha formado un nuevo super grupo junto con su ex compañero y amigo en Dokken Reb Beach, Robin McAuley y Matt Star llamado Black Swan, su álbum debut Shake the world salió a la venta el 14 de febrero de 2020, consiguiendo unas críticas increíbles en la mayoría de los medios online sobre rock.


title: Jeff Pilson

text: Tocó para la banda estadounidense Wild Horses y apareció en la película "Rock Star" como miembro de la banda Steel Dragon en el 2001, al igual que en la banda sonora.


title: 2002 (álbum de Cusco)

text: 2002 es un álbum de Música New Age de la banda alemana Cusco, lanzado en 1993.


title: Disney Channel Holiday

text: Disney Channel Holiday es un álbum recopilatorio navideño lanzado el 16 de octubre de 2007 en los Estados Unidos y el 7 de enero de 2008 en Argentina. El álbum contiene canciones interpretadas por varios artistas musicales asociados o popularizados por Disney Channel, en el cual cantan sus propias versiones de canciones navideñas. Algunas canciones fueron producidas con anterioridad a la realización de este álbum, mientras que otras fueron grabadas especialmente para él. En Canadá el disco fue lanzado con nombre Family Channel Holiday, ya que Family Channel es la versión canadiense de Disney Channel. El álbum tuvo la posición #32 en "Billboard 200", y desde enero de 2008 ha vendido más de 200 000 copias.


title: Disney Channel Holiday

text: Aunque la mayoría de las canciones fueron grabadas específicamente para el álbum, algunas canciones fueron registradas con anterioridad a la producción del álbum. Ashley Tisdale había publicado "Last Christmas" como un sencillo en 2006, el mismo año en que Miley Cyrus interpretó "Rockin' Around the Christmas Tree" en el Magic Kingdom Christmas Day Parade. También en 2006, Aly & AJ liberaron "Greatest Time of Year" como un sencillo de su álbum "Acoustic Hearts of Winter". El 24 de noviembre de 2007, a las 7:00 p. m. (UTC-5), el disco fue lanzado en Radio Disney. El evento fue organizado por Drew Seeley, quien canta una canción en el CD también. Ashley Tisdale y Corbin Bleu realizaron sus canciones del álbum en el Macy's Thanksgiving Day Parade 2007. Un video musical de Corbin Bleu de "This Christmastime" se estrenó en Disney Channel en diciembre de 2007.


title: Apurimac II

text: Apurimac II (o Apurímac II) es un álbum de Música New Age del grupo alemán Cusco, lanzado en 1994. Este álbum es el segundo de la serie Apurímac. Combina música nativa de América con un toque europeo.


title: Rudolf Schenker

text: Rudolf Schenker (Hannover, Alemania Occidental; 31 de agosto de 1948) es un músico y compositor alemán, conocido mayormente por ser guitarrista y fundador de la banda de "hard rock" y "heavy metal" Scorpions. A los 17 años de edad fundó Scorpions, siendo el único miembro original que aún permanece en la agrupación y junto con el vocalista Klaus Meine, ha participado en todas las producciones discográficas ya sean de estudio o en vivo.


title: Rudolf Schenker

text: Además de fungir como guitarrista, compositor, corista y en breves ocasiones como vocalista, Rudolf desempeña un papel importante dentro de la banda, ya que es el único dueño y representante de la empresa Scorpions Musikproduktions- und Verlagsgesellschaft mbH; entidad jurídica alemana que maneja todos los derechos y asuntos involucrados con la banda. Por su parte, a lo largo de su carrera ha colaborado con algunas instituciones benéficas y fundaciones ligadas a la música como Deutscher Rock & Pop Musikerverband y Deutsche Popstiftung.


title: Rudolf Schenker

text: Rudolf es conocido por sus actuaciones enérgicas arriba del escenario, que a menudo incluyen balancear la guitarra sobre su cabeza y lanzarla hacia arriba para atraparla. A su vez, es conocido por usar varias guitarras Gibson Flying V o modelos fabricados por otras empresas basadas en ella, teniendo a su haber alrededor de 200 guitarras —entre ellas una de doble cuello y la primera Flying V acústica— siendo el mayor coleccionista de dicho modelo de guitarras en el mundo.


title: Rudolf Schenker

text: Rudolf Schenker nació en 1948 en Hannover, en la aquel entonces Alemania Occidental, pero creció en la pequeña localidad adyacente de Sarstedt. Desde pequeño mostró dotes para la música por lo cual su padre le regaló una guitarra Gibson Flying V para incentivarlo, la misma con la que aprendió su hermano menor Michael. A principios de la década de los sesenta descubrió las bandas de la denominada invasión británica, que lo entusiasmó para fundar su primera banda en 1965 con solo 17 años, la que más tarde pasaría a llamarse Scorpions. A diferencia de los países anglosajones Alemania no tenía una industria propia para el "hard rock", por lo que sus primeros años fueron bastante difíciles. Por ese motivo, luego de terminar la escuela estudió la profesión de electricista de alto voltaje y más tarde la de fotógrafo para así financiar las presentaciones de la banda. Para fines de los años 1960 se integraron Klaus Meine (voz) y su hermano Michael Schenker (guitarra), completando la alineación que grabó el álbum debut de la banda en 1972.


title: Rudolf Schenker

text: Rudolf es el único miembro original que permanece en la banda y junto con el vocalista Klaus Meine, ha participado en todas las grabaciones de Scorpions ya sean de estudio o en vivo. En los primeros años de la agrupación fungió como cantante y guitarrista, pero con la entrada de Meine se enfocó en la guitarra rítmica, ya que para él es más importante ser un buen compositor que ser un guitarrista virtuoso, de acuerdo a una entrevista dada en 2017. Desde "Lonesome Crow" se ha desempeñado como compositor y desde "Fly to the Rainbow" formó con Meine una de las parejas compositivas más importantes del "rock", destacando canciones como «Speedy's Coming», «In Trance», «Holiday», «The Zoo», «No One Like You» y «Still Loving You», entre otras.


title: Rudolf Schenker

text: A pesar de que Schenker no se caracteriza por cumplir la labor de guitarrista líder, en ocasiones él ha interpretado el solo de algunas de ellas tales como «Still Loving You», «Wind of Change», «Send Me an Angel», «Big City Nights», «As Soon as the Good Times Roll», «Through My Eyes», «Always Somewhere», «Lady Starlight», «When the Smoke is Going Down», «Animal Magnetism», «SLY» y «Rock 'N' Roll Band». Por su parte, durante la etapa con Uli Jon Roth el sonido de la banda se caracterizó por el uso de las "twin guitars", técnica en que ambos guitarristas interpretaban al mismo tiempo un solo o intercalaban su participación en él, posicionando a Scorpions como una de las agrupaciones que engrosaron y realzaron dicha característica. Adicional a su labor de compositor y guitarrista, Schenker ha sido el principal corista de la banda y ha colaborado como covocalista en las canciones «Drifting Sun» y «They Need a Million» de "Fly to the Rainbow" (1974) y como vocalista principal en el tema «Hey You» (1980) y en «Love is the Answer» de "MTV Unplugged - Live in Athens" (2013).


title: Rudolf Schenker

text: Rudolf es el hijo mayor del matrimonio Schenker y tiene dos hermanos menores; Michael Schenker, guitarrista y exmiembro de UFO, y Barbara Schenker, tecladista con una vasta carrera en Alemania. A pesar de que le iba bien en la escuela, según su madre una vez su profesora le comentó que: «él era muy amable pero que tenía un mal temperamento», a lo cual su padre —ingeniero civil de profesión— le recomendó que practicara yoga como una manera de controlar esa característica. Desde entonces, es un estudioso de la filosofía hindú y es un constante practicante de yoga, meditación y de la ayurveda. Amante de los deportes, entre ellos los de resistencia pero especialmente del fútbol, durante su infancia estuvo a punto de optar por una carrera como futbolista, incluso a los 15 años le comentó a su madre que quería ser escritor, pero finalmente rechazó ambas y optó por la música. Por otra parte, él ha reconocido que nunca ha sido fanático de la música alemana ("Schlager") y que recién, a principios de los sesenta con la música de Elvis Presley y Little Richard, descubrió su verdadera pasión. En el ámbito amoroso, en 2003 y luego de 37 años de matrimonio, se divorció de su esposa Margret con quien tiene un hijo. Desde entonces, ha estado viviendo con Tatyana Sazonova, con quien también tiene un hijo.


title: Rudolf Schenker

text: Desde hace varios años vive en el pequeño pueblo de Bothmer en Samtgemeinde Schwarmstedt, cerca de Hannover, donde se ubica su propio estudio de grabación llamado Scorpio Sound. Además, es el único dueño y representante de la empresa Scorpions Musikproduktions- und Verlagsgesellschaft mbH, entidad jurídica propietaria de los derechos del nombre Scorpions en Alemania. En ese mismo punto, desde 2006 y junto a Klaus Meine son los dueños «Wind of Change» como marca registrada. Por otro lado, es miembro de la organización paraguas alemana Deutscher Rock & Pop Musikerverband, que agrupa a los músicos, compositores y personas ligadas a la música, como también es uno de los iniciadores de la fundación Deutsche Popstiftung, que promueve la música en los jóvenes. Junto a Klaus Meine y Matthias Jabs ha ganado varios premios y condecoraciones a nivel mundial como agrupación, entre ellos el premio de Baja Sajonia, el premio cultura de Hannover o la placa de la ciudad de Hannover, pero en 2015 fue el único miembro de Scorpions en ingresar al Libro de Oro de Bremen, por su contribución a la música alemana como guitarrista y compositor, y por ser el fundador de la banda alemana más exitosa de la historia.


title: Rudolf Schenker

text: Por otro lado, en 2009 junto al escritor Lars Amend coescribió su autobiografía "Rock Your Life", que cuenta con la participación en el prólogo del escritor brasileño Paulo Coelho. El mismo Rudolf ha reconocido que su libro no se debe leer como una biografía, sino más bien como guía de vida basándose en la de él.


title: Rudolf Schenker

text: Su primera guitarra la obtuvo siendo un niño, cuando su padre le regaló una Gibson Flying V. Desde entonces Rudolf ha tocado un montón de este tipo de guitarras, incluso tanto él como su hermano Michael son considerados como los principales músicos que ayudaron a impulsar las ventas de dicho modelo cuando Gibson Guitar Corporation las volvió a lanzar en 1975. Rudolf Schenker posee a su haber alrededor de 200 guitarras Flying V (70 de ellas originales), siendo el mayor coleccionista en el mundo. Entre ellas destacan tres modelos originales de 1958, tres de 1967-1969, dos Flying V Medallions de 1971 (una de ellas pintada en blanco y negro), una de 1975 con acabado natural, tres réplicas del modelo de 1958 hechas en 1983, una de doble cuello, cuatro de 1980 y dos Rudolf Schenker Signature de 1984. No obstante, la más valiosa es la Flying V Korina 1958 que se la compró a Pete Townshend y que anteriormente era propiedad de Joe Walsh, con un precio actual estimado en más de 250 000 euros y que actualmente está en calidad de préstamo en el Museo de Rock'n Pop de Gronau, Alemania. En 1984 Gibson fabricó una Flying V con especificaciones exclusivas para él, que en el mismo se comercializó bajo el nombre de Rudolf Schenker Signature Flying-V. En 2013 la misma firma lanzó al mercado otra guitarra con el nombre de Gibson USA Rudolf Schenker Flying V con una producción entre 400 y 500 ejemplares, siendo la edición de Gibson Flying V con más números de copias hasta ese entonces.


title: Rudolf Schenker

text: Además de las Gibson Flying V originales que posee con modelos de entre 1958 y 2001, Rudolf firmó a finales de los noventa un contrato con la fábrica alemana Dommenget que desde entonces ha construido modelos exclusivos para él como la primera Flying V acústica usada en el disco "Acoustica" de 2001, la Ferrari VEE y la Scorpions VEE. Entre 2002 y 2003 la fábrica alemana WFO Custom Guitars creó la Scorpions/F1, una guitarra exclusiva que se diferencia de las demás por poseer unos tubos metálicos conectados a una máquina de humo y que usualmente Rudolf la toca en vivo al momento de interpretar «Blackout». En 2009 Dean Guitars fabricó la Schenker Brothers V, una guitarra creada en conjunto a su hermano Michael en una edición limitada de 200 copias a nivel mundial. Más tarde, en 2014 Gibson retomó el concepto de la Flying V acústica y le construyó una exclusivamente a él, con especificaciones y una calidad de sonido ajustadas a los gustos de Rudolf. Por otra parte, durante gran parte de su carrera usó amplificadores Marshall en los modelos JMP, JCM800 2203 y JCM800 2205, pero desde hace algunos años utiliza equipos de la marca Engl.


title: Masacre de Napalpí

text: La Masacre de Napalpí fue una matanza cometida por el Estado argentino en la que resultaron asesinados entre quinientos y mil personas pertenecientes a los pueblos Qom y Mocoví-Mocoi, realizada por una fuerza de más de cien hombres de la Policía Nacional de Territorios el 19 de julio de 1924 en el paraje El Aguará, en cercanías de la reducción aborigen Napalpí, ubicada en el entonces Territorio Nacional del Chaco. La masacre fue cometida por fuerzas policiales, con participación de civiles, bajo órdenes del gobernador Fernando Centeno, quien se hallaba bajo supervisión directa del presidente Marcelo Torcuato de Alvear, perteneciente de la Unión Cívica Radical (UCR). Fue una de las masacres de mayor magnitud cometida contra pueblos originarios en la República Argentina durante el siglo XX.


title: Masacre de Napalpí

text: En 2004 el Instituto del Aborigen Chaqueño, I.D.A.CH., en asamblea unánime, presentes cuarenta y seis comunidades indígenas de los pueblos indígenas Qom, Mocoví-Mocoi y Wichi, resuelven iniciar una acción judicial de reparación resarcitoria por $ 350 000 000, por daños y perjuicios, garantía de no repetición y solicitud de perdón del Estado Nacional Argentino. La demanda es presentada en diciembre del 2004 fundada en la teoría de la Imprescriptibilidad Crímenes de Lesa Humanidad, por los abogados chaqueños Carlos Alberto Díaz, David H. Parras, Mónica M. Echevarría al que luego se suma Julio C. García. Así se comenzó la tramitación del expediente «Asociación Comunitaria La Matanza c/ PEN-Estado Nacional Argentino s/Daños y Perjuicios». El Estado Nacional Argentino durante quince años de tramitación judicial negó la existencia de la masacre e interpuso defensas de prescritibilidad de la acción y falta de legitimación. El 25 de noviembre del año 2019 la Juez Federal n.º 1, de Resistencia, Chaco, Zunilda Niremperger, dictó sentencia de primera instancia, reconociendo la existencia de la Masacre de Napalpí, la autoría y la forma en que se produjeron los crímenes masivos, pero hace lugar la defensa de prescripción y falta de legitimación interpuesta por el Estado argentino. Ello produce la apelación ante la Cámara Federal de Apelaciones de Resistencia, integrada por las juezas Rocio Alcalá y María Delfina Denogens, quienes por unanimidad, el 14 de septiembre del año 2020, revocan el fallo de primera instancia que declara la imprescriptibilidad resarcitoria por la Masacre de Napalpí, acaecida noventa y seis años atrás, declara legítima como reclamante a la Asociación Comunitaria La Matanza, quien actuó por sí y en nombre y representación de todo el Pueblo Qom y condenando al Estado Nacional a pagar la cantidad de $ $ 375 000 000 en concepto de indemnización por daño moral.


title: Masacre de Napalpí

text: En 2014, el Estado argentino, a través del Ministerio Público Federal, investigó, fuera del expediente de indemnización, durante cuatro años los eventuales delitos de lesa humanidad cometidos en Napalpí, para luego solicitar la apertura de un juicio por la verdad, puesto que todos los culpables ya habían muerto.


title: Masacre de Napalpí

text: En 1924, el radical, Marcelo T. de Alvear era presidente democráticamente elegido en 1922. El Territorio Nacional del Chaco se perfilaba como el primer productor nacional de algodón, Alvear nombra como gobernador del Territorio Nacional del Chaco al estanciero algodonero y político radical Fernando Centeno


title: Masacre de Napalpí

text: La Reducción Indígena de Napalpí, a ciento veinte kilómetros de Resistencia, era un espacio de sometimiento donde los indígenas eran obligados a trabajar en condiciones de semi-esclavitud. En julio de 1924, las comunidades qom y mocoví se declararon en huelga; denunciaban los maltratos y la explotación de los terratenientes, y planeaban marchar a los ingenios azucareros de Salta y Jujuy. Pero el gobernador Fernando Centeno les prohibió abandonar Chaco y, ante la persistencia indígena, ordenó la represión.


title: Masacre de Napalpí

text: Unos cuarenta años antes, el Ejército Argentino había lanzado una campaña militar para someter a los pueblos indígenas del Chaco, lo que dio como resultado la muerte de millares de indígenas y la desintegración social y cultural de numerosas etnias en las actuales provincias argentinas de Formosa y Chaco que en ese momento eran territorios nacionales. Se fundaron numerosos fortines con el fin de mantener a raya a los indígenas vencidos. Sus tierras fueron vendidas a colonos europeos, en particular italianos y franceses, quienes pronto las destinaron a la producción de algodón. Numerosas tribus fueron confinadas en reducciones en donde fueron sometidas a un régimen de explotación muy cercano a la esclavitud. Una de tales reducciones era Napalpí, nombre qom que significa precisamente «lugar de los muertos», fundada en 1921 y cuyo nombre actual es Colonia Aborigen Chaco.


title: Masacre de Napalpí

text: Los indígenas de la reducción, de la etnia qom, se dedicaban al cultivo de algodón y estacionalmente al cuidado de las haciendas de los colonos de estancias vecinas. En 1924 las autoridades provinciales de la reducción dispusieron que los indígenas debían entregarles el 15 % de su producción de algodón. Esta quita compulsiva provocó gran descontento entre los habitantes.


title: Masacre de Napalpí

text: En junio un chamán llamado Sorai fue asesinado por la policía. El gobernador del Chaco, Fernando Centeno, inició los preparativos para una feroz y brutal represión.pese a los operativos oficiales de ocultamiento, los legisladores opositores no tenían dudas de que en el Chaco hubo una masacre de indígenas de los pueblos qom y mocoví. Miembros del Parlamento reclamaron la renuncia del gobernador Centeno y todo su equipo, además de una comisión investigadora para determinar la cantidad de muertos. Se convocó entonces a una sesión extraordinaria para interpelar al titular de la cartera de Interior. La interpelación, que duró seis horas, tuvo lugar el 4 de septiembre de 1924. El diputado Francisco Leirós expuso una serie de «hechos que parecen propios de la pesadilla de un loco» y mostró el frasco con las orejas y los testículos del cacique Maidana.


title: Masacre de Napalpí

text: A muy tempranas horas del día 19 de julio de 1924, un grupo de unos ciento treinta hombres, entre policías, estancieros y civiles criollos de la zona, fuertemente armados con fusiles Winchester y Mauser, rodearon el campamento donde se habían reunido los indígenas alzados que, armados tan sólo con palos, bailaban en una fiesta religiosa organizada por los chamanes en la zona del Aguará, un área considerada sagrada por los qom ubicada dentro de los límites de la colonia. Convencidos de que los dioses les protegerían de las armas de fuego de los hombres blancos, no ofrecieron resistencia a los disparos dirigidos al campamento durante cuarenta minutos. Luego, los blancos entraron al mismo para rematar a machetazos a los indígenas que quedaban, muchos moribundos, incluidos mujeres y niños. Los heridos fueron degollados, algunos colgados.


title: Masacre de Napalpí

text: A finales de los años veinte, el periódico "Heraldo del Norte" recordó así el hecho: El 29 de agosto, cuarenta días después de la matanza, el exdirector de la Reducción de Napalpí Enrique Lynch Arribálzaga escribió una carta que fue leída en el Congreso Nacional:


title: Masacre de Napalpí

text: En el libro "Memorias del Gran Chaco", la historiadora Mercedes Silva confirma el hecho y cuenta que al mocoví Pedro Maidana, uno de los líderes de la huelga, «se lo mató de manera salvaje y se le extirparon los testículos y una oreja para exhibirlos como trofeo de batalla».


title: Masacre de Napalpí

text: En el libro "Napalpí, la herida abierta" de 1998, el periodista Mario Vidal detalla: «El ataque terminó en una matanza, en la más horrenda masacre que recuerda la historia de las culturas indígenas en el . Los atacantes sólo cesaron de disparar cuando advirtieron que en los toldos no quedaba un indio que no estuviera muerto o herido. Los heridos fueron degollados, también hubo colgados. Entre hombres, mujeres y niños fueron muertos alrededor de doscientos aborígenes y algunos campesinos blancos que también se habían plegado al movimiento huelguista».


title: Masacre de Napalpí

text: Un reciente microprograma de la Red de Comunicación Indígena destacó:


title: Masacre de Napalpí

text: En el mismo audio, el cacique toba Esteban Moreno, contó la historia que es transmitida de generación en generación: La Reducción de Napalpí había sido fundada en 1911, en el corazón del Territorio Nacional del Chaco. Las primeras familias que se instalaron eran de los pueblos Pilagá, Abipón, Toba, Charrúa y Mocoví. En julio de 1924, Federico Gutiérrez, corresponsal del diario "La Razón", escribió: «Muchas hectáreas de tierra flor están en poder los pobres indios, quitarles esas tierras es la ilusión que muchos desean en secreto».


title: Masacre de Napalpí

text: Napalpí no fue una matanza aislada, sino una práctica recurrente del poder político y los terratenientes -con mano de obra policial o militar- para privar a los pobladores originarios de su forma ancestral de vida e introducirlos por la fuerza al sistema de producción. Todos los historiadores revisionistas coinciden en esa mirada y, en el libro "La violencia como potencia económica: Chaco 1870-1940", Nicolás Íñigo Carrera afirma: «los aborígenes de la zona chaqueña vivían sin la necesidad de pertenecer al mercado capitalista. La violencia ejercida hacia ellos, por vía política con la represión y por la vía económica, tuvo como objetivo eliminar sus formas de producción y convertirlos en sujetos sometidos al mercado. [...] Se comenzó a privar a los indígenas de sus condiciones materiales de existencia. Se inició así un proceso que los convertía en obreros obligados a vender su fuerza de trabajo para poder subsistir, premisa necesaria para la existencia de capital. Un modo de vivir había sido destruido».


title: Masacre de Napalpí

text: Además de someterlos, el gobierno quería ampliar los cultivos, dar tierra a grandes terratenientes y concentrar a los indígenas en reservas. Siempre la versión oficial, «civilizadora y cristiana», hablaba de malones o enfrentamientos despiadados, pero los muertos siempre eran pobladores originarios. Acerca de estos imaginarios combates, el historiador Alberto Luis Noblía remarca que «las naciones aborígenes chaqueñas no practicaron el malón, usual en otros pueblos. Todo lo contrario, los inmigrantes llegados de Europa nunca fueron perseguidos por los entonces dueños de las tierras. Al contrario, el colono supo encontrar en el indígena mano de obra barata».


title: Masacre de Napalpí

text: El 21 de julio de 1925, un año después de la matanza, el ministro del Interior, Vicente Gallo, reconocía los deseos del presidente Alvear: «El Poder Ejecutivo considera que debe encararse definitivamente, como un testimonio de la cultura de la República, el problema del indio, no solo por razones de humanidad y de un orden moral superior, sino también porque una vez incorporado a la civilización será un auxiliar valioso para la economía del norte del país».


title: Masacre de Napalpí

text: Los testimonios de testigos oculares hablan de unos doscientos muertos. Las fuentes coinciden en señalar que no hubo resistencia alguna por parte de los indígenas, por lo que el hecho fue, en la práctica, un fusilamiento masivo seguido de actos aberrantes:


title: Masacre de Napalpí

text: Ninguno de los que cometieron la masacre murió o resultó herido, y nunca se realizó una investigación ni se llevó a juicio a los culpables. Alrededor de ciento treinta policías y civiles, enviados por grandes estancieros, rodearon a los grupos en huelga y dispararon con rifles durante cuarenta y cinco minutos. Asesinaron a hombres y mujeres, ancianos y niños. El ataque terminó en una matanza total, los heridos fueron degollados, otros colgados.


title: Masacre de Napalpí

text: En enero de 2008, el gobierno de la Provincia del Chaco, a cargo del gobernador Jorge Capitanich, pidió disculpas públicas y oficiales por la masacre y rindió homenaje a la única sobreviviente, Melitona Enrique, quien cumplía 107 años ese día y que fallecería el 13 de noviembre de 2008.


title: Masacre de Napalpí

text: Los fiscales federales de Chaco argumentaron que la matanza se trató de delitos de lesa humanidad, y analizaron la posibilidad de la intervención del Equipo de Antropología Forense, E.A.A.F., para examinar la fosa común donde fueron depositados los cuerpos de los indígenas.


title: Masacre de Napalpí

text: En territorio chaqueño, el gobernador radical Centeno siguió en su cargo, y separó al juez que atendía el caso, Justo F. Farías, reemplazándolo por uno de su confianza, Juan Sessarego. El fiscal Jerónimo Cello, al reclamar que la causa no fuera archivada, fue enviado a la Cámara de Apelaciones de Paraná, Entre Ríos. El nuevo magistrado, quien había sido puesto por Centeno en medio de la repulsa popular, sobreseyó a los ochenta policías que intervinieron en la matanza.En el año 2004, los tres pueblos originarios del Chaco inician una acción civil resarcitoria de indemnización por daños y perjuicios.


title: Masacre de Napalpí

text: En 2014, noventa años después, el Estado argentino, a través del Ministerio Público, volvió a investigar durante cuatro años los eventuales delitos de lesa humanidad cometidos en Napalpí, y solicitó la apertura de un juicio por la verdad, debido a que todos los eventuales culpables ya habrían muerto.


title: Masacre de Napalpí

text: En 2019, el Equipo Argentino de Antropología Forense, convocado por la justicia, encontró restos humanos en Napalpí.


title: Masacre de Napalpí

text: En 2020 la acción civil resarcitoria iniciada en 2014 obtiene sentencia favorable noventa y seis años después, el 14 de septiembre del año 2020. Los peritos judiciales determinan la existencia de cuatro tumbas comunes.


title: Masacre de Napalpí

text: En 2021, la jueza federal de Resistencia Zunilda Niremperger habilitó la realización del juicio por la verdad, noventa y siete años después.


title: Nicolae Bălcescu

text: Nicolae Bălcescu (29 de junio de 1819 - 29 de noviembre de 1852) fue un soldado, historiador y periodista rumano, líder de la Revolución de 1848 en Valaquia.  Nacido en Bucarest en una familia de la pequeña nobleza, Bălcescu usó el apellido que tenía su madre antes de casarse, en lugar del apellido del padre, Petrescu (su madre era originaria de Bălceşti, distrito de Vâlcea).


title: Nicolae Bălcescu

text: Como niño, Bălcescu estudió en el Colegio Santo Sava (desde 1832), y fue un estudiante apasionado de la historia. A los 19 años, enlistó en el Ejército de Valaquia, y, en 1840, tomó parte, junto con Eftimie Murgu y Cezar Bolliac, en la conspiración de Mitică Filipescu en contra del príncipe Alejandro II Ghica. El complot fue descubierto, y Bălcescu estuvo encarcelado en el monasterio de Mărgineni, donde permaneció durante dos años. Las duras condiciones del encarcelamiento dejaron huellas irreversibles en la salud de Bălcescu.


title: Nicolae Bălcescu

text: Cuando fue liberado (después de recibir el perdón del nuevo príncipe Gheorghe Bibescu), tomó parte en la formación de la sociedad secreta derivada de la francmasonería y llamada "Frăţia" ("La Fraternidad"), que dirigió junto con Ion Ghica y Christian Tell (y después Gheorghe Magheru), en oposición al nuevo Bibescu.


title: Nicolae Bălcescu

text: Para profundizar en sus estudios históricos, Bălcescu viajó a Francia y a la Península Itálica, y fue, junto con August Treboniu Laurian, el editor de la revista intitulada ""Magazin istoric pentru Dacia"", publicada primeramente en 1844; ese año fue también marcado por la publicación (en una revista distinta) de un ensayo histórico ""Puterea armată şi arta militară de la întemeierea Prinţipatului Valahiei şi până acum"" ("El poder y el arte militar desde la fundación del Principado de Valaquia y hasta ahora"), donde argumentó a favor de un ejército poderoso como garantía de la autodeterminación.


title: Nicolae Bălcescu

text: Mientras estaba en París (1846), pasó a ser el líder del grupo de los nacionalistas románticos y de los liberales radicales ""Societatea studenţilor români"" ("La Sociedad de los Estudiantes Rumanos"), que reunía valacos y moldavos; incluía también a Ion Brătianu, Alexandru C. Golescu, Ion Ionescu de la Brad, C. A. Rosetti, y a Mihail Kogălniceanu.


title: Nicolae Bălcescu

text: ""Magazin istoric"" pasó a publicar la primera colección de fuentes internas concernientes a la historia de Valaquia y Moldavia - crónicas medievales que fueron después publicadas en un solo volumen. Una de sus contribuciones a la revista lo distinguen como liberal radical : ""Despre starea socială a muncitorilor plugari în Principatele Române în deosebite timpuri"" ("Sobre el estado social de los aradores en los Principados Rumanos en varios períodos"), donde argumenta a favor de una reforma agraria, con el propósito de deposedar a los boyardos de grandes extensiones de tierra, para repartirla después entre los campesinos; fue usada como referencia por Karl Marx en su análisis sucinto de los eventos, hecho que favorizó la reputación de Bălcescu en la Rumania comunista.


title: Nicolae Bălcescu

text: En 1848, después de participar en la revuelta de Francia, Bălcescu regresó a Bucarest para tomar parte en la revolución del 11 de junio. Fue, por solamente dos días, tanto ministro como secretario de Estado, en el gobierno provisional instaurado por los revolucionarios. Su defensa del sufragio universal y la reforma agraria no fue aceptada por muchos revolucionarios, y su grupo entró en conflito con las figuras tradicionales de autoridad - el mitropolita ortodoxo, aunque líder del gobierno revolucionario, se opuso a las reformas y acabó conspirando en contra de la Revolución misma.


title: Nicolae Bălcescu

text: Bălcescu fue detenido en el 13 de septiembre de ese mismo año, por las autoridades del Imperio otomano, que pusieron fin a la Revolución; su relación con los otomanos era complicada por el hecho de que la oposición de los radicales al Imperio ruso les hizo de confianza para la Puerta - los otomanos dejaron al final a todos los participantes en los eventos a refugiarse en Estambul, evitando de esta manera contacto con las tropas rusas mandadas a apoyar a la presencia otomana. Bălcescu partió inicialmente para Transilvania, pero fue expulsado por las autoridades habsbúrgicas, que lo consideraban una amenaza y un agitador del sentimiento rumano en la región.  A principios de 1849, Bălcescu estuvo en Estambul cuando el ejército revolucionario húngaro liderado por Józef Bem organizó una ofensiva exitosa en contra de las fuerzas habsbúrgicas y sus aliados rumanos. El gobierno húngaro de Lajos Kossuth empezó después una guerra en contra de las guerrillas rumanas de Avram Iancu, y los antiguos miembros del gobierno valaco fueron contactados por los revolucionarios polacos en el exilio, como por ejemplo Henryk Dembiński, con el propósito de mediar la paz entre las dos partes (con la esperanza de fortificar la resistencia a Rusia, contando con el resentimiento valaco en contra del gobierno de San Petersburgo).


title: Nicolae Bălcescu

text: Bălcescu viajó hasta Debrecen en mayo, encontrándose con Kossuth para registrar la oferta del último para Iancu. La historiografía inspirada por el marxismo celebró esto como a un acuerdo; de hecho, los papeles de Bălcescu muestran que el veía la propuesta de paz como poco satisfactoria para los rumanos, y que Avram Iancu la rechazó completamente (aunque estuvo de acuerdo con el armisticio temporario). La oferta final de Budapest a Bălcescu y Iancu pedía la retirada de los rumanos de Transilvania, ya que la región se estaba convirtiendo en campo de batalla entre Rusia y los húngaros. Cuando este último conflicto terminó, los rumanos de Transilvania, aunque nunca estuvieron a favor de la presencia rusa, entregaron sus armas a los habsbúrgos (la lealtad de Iancu a la dinastía fue causa de una disputa paralela entre él y los valacos).


title: Nicolae Bălcescu

text: La obra más importante de Bălcescu es ""Românii supt Mihai-Voievod Viteazul"" ("Los rumanos bajo Mihai Viteazul"), obra escrita en exilio, en 1849 - primeramente publicada por Alexandru Odobescu en 1860. El volumen trata de las campañas de Mihai Viteazul, como el primer momento de la unión entre Valaquia, Transilvania y Moldavia bajo un solo, aunque breve, reinado. La obra muestra el nacionalismo y radicalismo de Bălcescu, su visión oscilando entre la alabanza a los gestos de Mihai y el criticismo a su apoyo para la servitud y los privilegios.


title: Nicolae Bălcescu

text: Sus años finales fueron caracterizados por una actividad publicistica intensa, incluyendo al estudio, escrito en francés, ""Question economique des Principautes Danubiennes"", así como la colaboración con Adam Mickiewicz en ""La Tribune des Peuples"". Enfermo de tuberculosis, pobre, moviéndose constantemente entre localidades de Francia y la Península Itálica, murió en Palermo (en el Reino de las Dos Sicilias), con solo 33 años.


title: Richard Adams

text: Richard George Adams (Newbury, Berkshire, 9 de mayo de 1920 - 24 de diciembre de 2016) fue un novelista inglés muy conocido como autor de la novela para niños "La colina de Watership" ("Watership Down"); otras obras conocidas son "Shardik" (en castellano "La sombra del oso") y "Los perros de la plaga". Todas ellas cuentan con animales como protagonistas. "La colina de Watership" originalmente es una historia que contaba a sus hijas pequeñas. Antes de obtener el éxito literario, Adams era funcionario del Ministerio de Agricultura inglés.


title: Richard Adams

text: Adams nació el 9 de mayo de 1920 en Wash Common cerca de Newbury, Berkshire, Reino Unido. Asistió a la Escuela Horris Hill, de 1926 a 1933, y luego al Bradfield College desde 1933 hasta 1938. En 1938, se trasladó a Worcester College para aprender historia moderna. En julio de 1940, poco después de la declaración de guerra entre el Reino Unido y Alemania, Adams fue llamado para unirse al ejército británico. Sirvió en el Oriente Medio y en la India, pero no entró en combate contra alemanes o japoneses.


title: Carlo Cassola

text: Carlo Cassola (Roma, 1917 - Montecarlo, 1987) fue un novelista italiano contemporáneo de la época neorrealista.


title: Carlo Cassola

text: Autor de una amplia obra novelística que ha merecido numerosos premios. Cassola emplea una escritura sencilla, poética, realista con la que describe con maestría la belleza de la simplicidad en lo cotidiano. Es también autor de ensayos y relatos cortos. Está considerado uno de los grandes maestros de la literatura italiana contemporánea.


title: Carlo Cassola

text: Su obra "La ragazza di Bube" recibió el premio Strega en 1960. En 1963 Luigi Comencini dirigió una película basada en la novela, con Claudia Cardinale como actriz principal.


title: Torneo de Amsterdam

text: El Torneo de Ámsterdam () es un torneo amistoso de fútbol, organizado por el Ajax de Ámsterdam, y por la empresa IEP (International Event Partnership).


title: Torneo de Amsterdam

text: Se disputa todos los años desde 1999, en el mes de agosto, y el sistema es de un cuadrangular, donde los ganadores del primer día de competencia (primer y segundo partido) disputan la final en dos días después. El mismo día de la final también se juega el tercer lugar.


title: Torneo de Amsterdam

text: El recinto donde se celebra este torneo es el Amsterdam Arena.


title: Kusaya

text: El es un estilo de pescado seco salado japonés. Es famoso por su mal olor, y es a menudo una cuestión de gusto y controversias, al igual que el Marmite y el queso azul.


title: Kusaya

text: Aunque el olor del kusaya es fuerte, su sabor es muy suave. Al comerlo se suele acompañar de sake japonés o bien de Shōchū, pero sobre todo de una bebida en particular, "Shima Jiman" que es el orgullo de la isla. La salmuera utilizada para hacer el kusaya, incluye muchas vitaminas y ácidos orgánicos tales como el ácido acético, ácido propiónico y aminoácidos, y por tanto el pescado seco resultante es muy saludable.


title: Kusaya

text: El Kusaya se originó en las Islas Izu, probablemente en Niijima, donde, durante el periodo Edo la gente se ganaba la vida produciendo sal. Como los impuestos sobre la misma eran muy elevados, el uso de la sal para curar el pescado era escaso. La misma sal era reutilizada en muchas ocasiones, por lo que el pescado seco resultante tenía un olor muy intenso, al que más tarde se llamó kusaya.La salmuera apestosa resultante, pegajosa, color té, era transmitida de generación en generación como una herencia familiar, por así decirlo. Aunque el kusaya se haga en varias de las islas de Izu, se dice que el de Niijima tiene el olor más fuerte.


title: Kusaya

text: "Decapterus macarellus", peces voladores y otras especies similares son las usadas para elaborar kusaya. El pescado se lava en agua clara muchas veces antes de sumergirlo en la salmuera llamada Kusaya Honda (くさや液, literalmente "Kusaya salmuera") de ocho a veinte horas. Esta mezcla tiene una concentración de sal del 8%, en comparación con la concentración del 18% al 20% en las salmueras comunes para la curación de pescados. Después de este proceso, se deja secar el pescado al sol durante uno o dos días. El Museo Niijima-Mura en Niijima tiene varias instalaciones, que incluyen un vídeo, que explica como se hace el kusaya.


title: The Postman (película de 1997)

text: The Postman ("Mensajero del futuro" en España y "El mensajero" en Hispanoamérica) es una película de dirigida y protagonizada por Kevin Costner. La producción cinematográfica se basa en una novela post apocalíptica escrita en 1983 por David Brin, que recibió numerosos premios. El guion es de Brian Helgeland.


title: The Postman (película de 1997)

text: La historia es contada de forma retrospectiva por la hija de "El mensajero".


title: The Postman (película de 1997)

text: La película anticipa un futuro distópico en el año 2013, en donde las sociedades humanas se han reducido a grupos aislados a causa de una guerra nuclear. En el panorama del año 2013 no hay autopistas, ni leyes, o señal de esperanza. Tras una guerra que destruyó prácticamente la civilización, y aquellos que sobrevivieron se han unido en pequeños poblados, intentando llevar una vida tranquila, aunque un tanto más primitiva.


title: The Postman (película de 1997)

text: Un vagabundo, que va de lugar en lugar ganándose la vida recitando a Shakespeare, es raptado por un grupo de guerreros llamados "holnistas," que controlan y tiranizan la región. Estos guerreros son dirigidos por Bethlehem, quien lo recluta por la fuerza al igual que a otros, para formar parte de su ejército y alimentar su ambición de ampliar aún más su zona de control. El vagabundo, que no quiere luchar y repudia la crueldad del tirano ejercida incluso a los propios, consigue huir de él. Protegiéndose de una lluvia, se topa con los restos de un camión de correo, y decide hacerse pasar por cartero para que le den alojamiento y comida en el pueblo más cercano. Decide llevar desde entonces las cartas a sus respectivos destinatarios, devolviéndoles así un poco de esperanza. Con el tiempo, él incluso crea toda una organización para ello.


title: The Postman (película de 1997)

text: Sin embargo, Bethlehem se entera de sus acciones, y lo ve como una amenaza potencial para su poder. Por ello, le declara la guerra y lo persigue. El enfrentamiento entre ambos bandos culmina en un campo de batalla, donde deberían enfrentarse ambos bandos a muerte. Sin embargo, antes de que eso ocurra, el vagabundo (ahora llamado "El mensajero") revela su identidad como antiguo holnista e, invocando una de las reglas de los "holnistas", consigue desafiar a Bethlehem a un duelo a muerte por el liderazgo de los "holnistas". Como antiguo miembro, tiene ese derecho y no puede negárselo. En ese duelo "El mensajero" lo vence, pero no lo mata. Asumiendo el liderazgo, declara las matanzas por terminadas y el comienzo de la paz, a lo que todos aceptan. No obstante, aunque las hostilidades habían cesado, Bethlehem intenta matarlo a traición, pero es detenido cuando uno de sus propios hombres lo mata.


title: The Postman (película de 1997)

text: Después de ello, "El mensajero" regresa a Abby, una mujer con la que se casó, y que tiene ahora una hija suya, llamada Hope. El mensajero se compromete entonces a reconstruir el país, y crear un mundo mejor para su hija y los demás, basándose tanto en su trabajo como cartero, como en lo que ocurrió en ese lugar. Años más tarde, en el 2043, "El mensajero" muere a sus 70 años. Su hija, ahora mayor, está en St. Rose, Oregón, un lugar que su padre ansiaba ver por ser un paraíso según su información, y que nunca vio por su decisión de emprender ese camino. Allí, ella cuenta en un discurso ante mucha gente toda la historia de su padre, la cual ha sido contada durante la película. La civilización ha regresado gracias a la labor de "El mensajero" desde entonces, y ahora en St. Rose, en el presente ficticio de la película, Hope desvela todo acerca de su padre. También desvela que decidió ver St. Rose para honrar allí su decisión y todo lo que desde entonces hizo. Finalmente, después del discurso, su hija inaugura en el lugar una estatua en memoria de él, con la aprobación de todos los presentes.


title: The Postman (película de 1997)

text: "The Postman" recibió reseñas negativas de parte de la crítica y mixtas de la audiencia. En el portal de internet Rotten Tomatoes, la película posee una aprobación de 9%, basada en 34 reseñas, con una calificación de 3.8/10, mientras que de parte de la audiencia ha recibido una aprobación de 49%, basada en 55 549 votos, con una calificación de 2.8/5


title: The Postman (película de 1997)

text: La página Metacritic le ha dado a la película una puntuación de 29 de 100, basada en 14 reseñas, indicando "reseñas generalmente desfavorables". Las audiencias de CinemaScore le han dado una "B-" en una escala de A+ a F, mientras que en el sitio IMDb los usuarios le han dado una puntuación de 6.0/10, sobre la base de 61 443 votos.


title: The Happening

text: The Happening (titulada "El incidente" en España y "El fin de los tiempos" en Hispanoamérica) es una película estadounidense del 2007, el sexto largometraje del director M. Night Shyamalan, con la actuación de Mark Wahlberg. Trata la historia de una familia que huye de misteriosos ataques que ocurren en varias ciudades del este de los Estados Unidos, en los cuales las personas comienzan a herirse a sí mismas.


title: The Happening

text: En Central Park, Nueva York, la gente comienza a cometer suicidio en masa. Inicialmente se cree que es causada por un ataque bioterrorista utilizando una neurotoxina en el aire, el comportamiento rápidamente se propaga a través del noreste de los Estados Unidos. Elliot Moore, profesor de ciencias de secundaria en Filadelfia, escucha sobre los ataques y decide ir a Harrisburg en tren con su esposa, Alma. Están acompañados por Julian, su compañero de trabajo, y su hija de ocho años, Jess. La esposa de Julián está atrapada en Filadelfia, pero se espera que se reúna con ellos en Harrisburg. El tren pierde todos los contactos de radio en el camino y se detiene en una pequeña ciudad. Reciben la noticia de que Filadelfia ha sido atacada por la toxina y la esposa de Julián no pudo subir al tren a Harrisburg, sino tomar un autobús a Princeton. Julian decide ir a buscarla, dejando a su hija con los Moore mientras él consigue ir en un auto con otras personas. Sin embargo, cuando llegan a Princeton, ya ha sido golpeada por la toxina. Sucumbiendo a él, el conductor conduce el coche hacia un árbol, provocando un choque y Julian se suicida.


title: The Happening

text: Elliot, Alma, y Jess hicieron un paseo con un guardero y su esposa. El viverista cree que las plantas son responsables, ya que pueden liberar productos químicos para defenderse de amenazas. El grupo se une a otros supervivientes y se divide en dos grupos, con Elliot, Alma y Jess en el grupo más pequeño. Cuando el grupo más grande se ve afectado por la toxina, Elliot se da cuenta de que las plantas están dirigidas solo a grandes grupos de personas. Él divide a su grupo en bolsillos más pequeños y caminan adelante, llegando a una casa modelo. Dos otros grupos llegan a la propiedad, desencadenando un ataque de neurotoxina, señalado por lo que parece ser el viento que sopla a través de la vegetación. La siguiente casa que encuentran es sellada, sus residentes tratando de protegerse de la toxina. Los intentos de Elliot de razonar con ellos se consideran infructuosos cuando los residentes disparan a Josh y Jared, dos muchachos adolescentes a los que Elliot se había hecho amigo antes.


title: The Happening

text: Elliot, Alma y Jess vienen a continuación a la casa aislada de la señora Jones, una negativa, anciana excéntrica que no tiene ningún contacto con la sociedad y desconoce el desastre actual. A la mañana siguiente, la Sra. Jones se infecta con la toxina. Al darse cuenta de que las plantas están ahora dirigidas a individuos, Elliot se encierra en el sótano pero está separado de Alma y Jess, que están en la casa de la casa de regreso. Son capaces de comunicarse a través de un viejo tubo parlante, y Elliot les advierte de la amenaza. Él expresa su amor por ella antes de decidir que si va a morir, preferiría pasar su tiempo restante con ella. Los tres dejan la seguridad de sus edificios y se abrazan en el patio, sorprendidos de no verse afectados por la neurotoxina. El brote ha disminuido tan rápidamente como comenzó.


title: The Happening

text: Tres meses después, Elliot y Alma se han adaptado a su nueva vida con Jess como su hija adoptiva. En la televisión, un experto, comparando el evento con una marea roja, advierte que la epidemia solo puede haber sido una advertencia. Afirma que los seres humanos se han convertido en una amenaza para el planeta y es por eso que las plantas han respondido agresivamente. Alma descubre que está embarazada y abraza a Elliot con la noticia.


title: The Happening

text: En los jardines de las Tullerías en el Palacio del Louvre, en París, Francia, se escucha un grito y todo el mundo se congela mientras el viento cruza entre los árboles, lo que significa otro ataque de las plantas.


title: Choral Christmas

text: Choral Christmas es un álbum de música New age del grupo alemán Cusco con colaboración del Coro de Ópera de Múnich, lanzado el 26 de septiembre de 1995. Este álbum tiene pistas clásicas combinadas con amplios grupos de flautas.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: La estación del Norte, también conocida históricamente como Madrid-Príncipe Pío, fue una importante estación de ferrocarril situada en el municipio español de Madrid, que estuvo operativa entre 1882 y 1993. Durante ese período constituyó uno de los principales complejos ferroviarios de la capital.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: En un principio la Compañía de los Caminos de Hierro del Norte de España construyó en 1861 unas instalaciones provisionales cerca de la montaña de Príncipe Pío debido a la inauguración del ferrocarril que iba desde Madrid a Irún. No pasó mucho tiempo hasta que se vio que dichas instalaciones eran insuficientes ante el importante tráfico que soportaban. La estación definitiva fue inaugurada en 1882, convirtiéndose en una de las más destacadas de la red de «Norte», en contraposición con la estación de Madrid-Atocha. Durante la Guerra Civil la cercanía del frente bélico la dejó aislada en Madrid, recibiendo numerosos impactos de artillería, por lo que fue reconstruida tras la contienda. Además, en 1941 pasó a integrarse en la red RENFE.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Durante cerca de un siglo el complejo de Príncipe Pío fue la terminal de buena parte de las conexiones de la capital con el norte de España. La inauguración en 1967 de la estación de Chamartín marcó el inicio del declive de la histórica estación del Norte, pues con el paso de los años el nuevo recinto ferroviario acabaría absorbiendo buena parte de su tráfico. En 1993 fue finalmente clausurada y rehabilitada como un intercambiador ferroviario y un centro comercial.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Tras muchas vicisitudes y proyectos previos, la Ley de Ferrocarriles de 1855 permitió la entrada de capital extranjero. Así entre estas primerísimas sociedades de crédito que se formaron auspiciadas por la ley que las permitía de 1856 se encontraba la de los hermanos Péreire, quienes conseguirían la concesión de la línea del norte Madrid-Irún. Con tal fin en 1858 crearía a partir de esta sociedad la Compañía de los Caminos de Hierro del Norte de España. La nueva línea pretendía proporcionar carbón del norte para el incipiente desarrollo industrial de la capital, así como otros alimentos frescos. La línea Imperial, como también se le conoce, uniría Madrid con Irún pasando por Ávila, Medina del Campo, Valladolid, Burgos, Miranda de Ebro, Vitoria y San Sebastián; y con los años se convertiría en la espina dorsal de las comunicaciones férreas del norte de España.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: En el diseño del trazado fue muy polémica la entrada a Madrid: la necesidad de descender hasta el valle del río Manzanares ya obligó a trazar una gran curva en las inmediaciones de Aravaca y Pozuelo de Alarcón (poblaciones al oeste de Madrid), y la imposibilidad de poder remontar el fuerte desnivel con el que la ciudad se asoma al río obligó a recurrir a una estrecha franja de terreno para la construcción de la estación. El terreno elegido se encontraba a los pies de la montaña del Príncipe Pío (actual parque de la Montaña, englobado en el parque del Oeste, y en cuya cumbre se encuentra el templo de Debod) de donde toma su nombre moderno. Lo angosto de la localización provocó críticas ante la imposibilidad de ampliar la estación en caso de necesidad.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: La construcción de la línea comenzaría en 1856, mientras que la de la estación no empezaría hasta 1859. El proyecto corrió a cargo de ingenieros franceses, de quienes toma su nombre el puente que salva el río. Así el primitivo embarcadero abrió sus puertas en junio de 1861, aunque con una línea que sólo llegaba hasta El Escorial. El complicado panorama político de la España del retrasaría la apertura de la totalidad de la línea entre Madrid e Irún hasta 1876, lo cual repercutió directamente en la estación, que mantendría mucho tiempo esas instalaciones provisionales. En años sucesivos el tráfico aumentó enormemente poniéndose de manifiesto la escasez de espacio del lugar. En 1866 se había construido un ferrocarril de contorno que rodeaba la ciudad por el sur y permitía la unión entre las redes del norte y del sur, así como la conexión entre las distintas terminales de la época (Mediodía o Atocha, de Ciudad Real o Delicias y la del Norte), y sería en su trazado donde se construiría una nueva estación de mercancías –la de Imperial– para descargar a la del Norte, que carecía de espacio e instalaciones para cumplir tal función.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Por otro lado, la apertura de toda la línea posibilitó y obligó a la compañía la construcción de una estación definitiva, cuyo proyecto sería encargado a los ingenieros franceses Biarez, Grasset y Ouliac. El proyecto fue aprobado en 1876 y dividía la estación en tres zonas: dos edificios de viajeros en forma de "L" que independizaban los tránsitos de salidas y llegadas, una gran marquesina entre ambos que cubría cinco vías, y una zona destinada a mercancías en la zona más pegada a la montaña. Las instalaciones auxiliares, ante la falta de espacio, se dispusieron junto a la línea entre la estación y el puente de los Franceses.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: El proyecto de la estación del Norte de Madrid marcaría un modelo que seguirían otras instalaciones ferroviarias construidas por la compañía Norte durante estos años, como fue el caso de las estaciones de San Sebastián, Valladolid, Medina del Campo o Burgos.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: El 16 de julio de 1882 se inauguró la parte destinada a viajeros, pero solo uno de los dos edificios previstos, paralelo a los andenes, quedando el frontal abierto simplemente con unos jardines que salvaban el desnivel con la Cuesta de San Vicente. Este primer edificio es el que hoy en día se puede ver en el paseo de la Florida. No fue hasta la década de 1920 cuando se construyó el segundo edificio de viajeros, siendo completado en 1928. Se situaba, como preveía el proyecto, cerrando los andenes por la fachada de la cuesta de San Vicente, y se destinaría a salida de viajeros, mientras que el edificio de 1882 quedaba reservado para llegadas. Esta segunda fase es el edificio que se observa en la Cuesta de San Vicente flanqueado por dos torreones. Mientras tanto, en 1925 se había inaugurado un ramal de la línea 2 del metropolitano que unía las instalaciones de la compañía Norte con la estación de Isabel II (hoy día conocida como «Ópera»), lo que permitía salvar cómodamente el fuerte desnivel entre la estación y el centro de la ciudad.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Durante el transcurso de la Guerra Civil la estación quedó muy dañada. En un Madrid sitiado por el ejército franquista, las instalaciones ferroviarias se vieron gravemente afectadas tanto por los bombardeos de la aviación como por el fuego de la artillería, cuyas baterías se encontraban situadas en el Cerro Garabitas.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Ante la quiebra de la Compañía de los Caminos de Hierro del Norte —al igual que las demás compañías existentes— el Estado tuvo que rescatar la red ferroviaria, surgiendo un ente público y estatal, RENFE, que desde ese momento se encargaría de la gestión de la red férrea española. Durante estos años la estación se convertiría en la segunda terminal de la ciudad tras Atocha, no en balde era la cabecera de todos los trenes que iban de Madrid al Cantábrico, a Castilla, León y a Portugal. De hecho ha sido históricamente la cabecera de la línea Madrid-Irún. En octubre de 1940 la estación acogió la llegada del líder nazi Heinrich Himmler, que se encontraba de visita en España. Ante aquel evento, de marcado carácter propagandístico, la estación fue engalanada con tapices y con banderas españolas y de la Alemania nazi. La estación del Norte también sería testigo en julio de 1941 de la salida de los voluntarios de la División Azul hacia Rusia.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Sin embargo el periodo de esplendor de esta estación tocaría a su fin con la entrada en servicio en la década de 1960 de los nuevos accesos ferroviarios de Madrid, previstos ya en época de la Segunda República. Con la apertura de la nueva línea de circunvalación de mercancías en 1964 —la cual permitía unir la línea de Irún con Atocha bordeando Madrid por el noreste—, y de la nueva estación de Chamartín en 1967 al norte de la ciudad como cabecera de la nueva línea directa Madrid-Burgos —que acortaba el camino hacia Irún con respecto a la línea que iba por Valladolid—, los servicios ferroviarios fueron traspasados paulatinamente de la estación del Norte a las nuevas instalaciones. Con ello, la vieja estación quedaba desplazada del eje fundamental que ahora pasaban a formar Atocha y Chamartín con el túnel que las unía, y ya en 1976 todos los servicios habían sido trasladados salvo los trenes de Cercanías.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: En 1979 las instalaciones recuperaron parte de su actividad al acoger los trenes (Talgos III y expresos) que se dirigían hacia Galicia. La estación del Norte mantuvo los tráficos ferroviarios con destino a Galicia durante algunos años. Además, debido al cierre de la estación Atocha desde 1988 hasta 1992, y al consecuente desvío a Chamartín de los trenes de Atocha, la estación del Norte absorbió también los tráficos de Asturias y Cantabria. En enero de 1993 salió de esta estación el último expreso hacia la costa gallega, fecha en que la estación fue cerrada definitivamente, iniciándose los trabajos para reconvertirla en un intercambiador de transportes.


title: Estación del Norte (Madrid)

text: Las obras modificaron completamente las instalaciones abriendo un gran agujero en el centro de la estación bajo las marquesinas para acoger a las nuevas líneas de metro (6 y 10), modificando la playa de vías para adecuar las instalaciones al servicio de Cercanías, así como ampliando la capacidad de la circunvalación ferroviaria que en estos años fue reformada, soterrada e integrada plenamente en la ciudad bajo la actuación conocida como Pasillo Verde Ferroviario. Con esta actuación se permitía que el servicio de Cercanías procedente del corredor noroeste pasara por la estación y continuara hacia el sur camino de la estación de Atocha. Finalmente la nueva estación fue inaugurada en 1995, con su nueva denominación de «Príncipe Pío».


title: Australia (álbum)

text: Australia es un álbum de música "new age" del grupo alemán Cusco, lanzado el 20 de junio de 1997.


title: Antechinus adustus

text: El antequino rojo (Antechinus adustus) es una especie de marsupial dasiuromorfo de la familia Dasyuridae que habita ambientes forestales de viñedos entre Paluma y Monte Spurgeon, en Australia.


title: Sitio de Montevideo

text: Sitio de Montevideo puede hacer referencia a diversos sucesos históricos:


title: Better Man (canción de Pearl Jam)

text: «Better Man» (habitualmente escrita como "Betterman") es una canción del grupo Pearl Jam, que apareció en su tercer álbum "Vitalogy". Originalmente fue escrita por el cantante Eddie Vedder para su anterior grupo Bad Radio, el cual llegó a interpretarla en algunos conciertos, por lo que puede considerarse como una de las primeras canciones escritas por Vedder. Al ser, como comentara su productor Brendan O'Brien, una "descarada gran canción de pop", Pearl Jam se mostró reacio a grabarla y fue rechazada inicialmente para aparecer en el álbum "Vs", debido a que era demasiado accesible. La canción también sería incluida en su álbum de recopilación de grandes éxitos "".


title: Better Man (canción de Pearl Jam)

text: A pesar de nunca ser lanzada como sencillo, "Better Man" se convirtió en una de las canciones más tocadas en la radio de los Estados Unidos. Además alcanzaría el número n.º 1 en la lista Mainstream Rock Tracks, el segundo en Modern Rock Tracks de la revista Billboard y el n.º #13 en la de Top 40 Mainstream. La canción permaneció ocho semanas en el número uno de la lista de Mainstream Rock. En la 13ª entrega anual de premios de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Publicadores (ASCAP), "Better Man" fue citada como una de las canciones más tocadas del año 1995.


title: Better Man (canción de Pearl Jam)

text: En los conciertos de Pearl Jam, los versos y coros del inicio de la canción son cantados frecuentemente mucho más por la audiencia que por Vedder. La canción también es interpretada junto a "Save It For Later" de The English Beat.


title: Better Man (canción de Pearl Jam)

text: Cuando la canción fue interpretada en el programa VH1 Storytellers, Eddie Vedder la introdujo como una canción acerca de las relaciones abusivas. Antes de interpretarla en un concierto de Pearl Jam, ofrecido el 3 de abril de 1994 en Atlanta, Vedder claramente dijo que "está dedicada al bastardo que se casó con mi madre". Esta canción tiene una fuerte conexión con "Alive". La cual trata sobre la historia de él mismo (Eddie Vedder), el cual toda su vida creyó que su padrasto era su padre biológico, ante lo cual un día la madre le revela que no es cierto, ya que su padre biológico había muerto. Hay un trozo de la canción que dice "Mientras estabas sentado solo en casa a la edad de trece, tu verdadero papá estaba muriendo". Todo esto lo relata la canción "Alive".


title: Better Man (canción de Pearl Jam)

text: Toda la información está tomada de varias fuentes.


title: Apurimac III

text: Apurimac III: Nature Spirit Pride es un álbum de Música New Age del grupo alemán Cusco, lanzado el 26 de agosto de 1997. Este álbum tiene una combinación de ritmos nativos de Norteamérica, además de que la mayoría de las pistas tienen nombres relacionados con la cultura de los indios norteamericanos.


title: Big N' Tasty

text: Big N' Tasty (cuya traducción literal al castellano es 'Grande y Gustosa') es una hamburguesa de McDonalds introducida en varias ciudades de Estados Unidos en 1997 y a nivel mundial el 16 de febrero de 2001, con la super estrella de la NBA Kobe Bryant apareciendo en las campañas publicitarias. Promocionada a 99 centavos en algunas tiendas, incluye una parte de carne de un cuarto de libra, semillas de sésamo, lechuga, rodajas de tomate, mayonesa, ketchup, cebolla cortada, dos pepinillos, siendo cocinada al grill, y que fue bien recibida por la clientela.


title: Big N' Tasty

text: En Canadá, el sándwich es vendido con el nombre de Big Xtra, tomado del nombre del sándwich al cual el Big Tasty reemplazó en los Estados Unidos.


title: Big N' Tasty

text: Esta hamburguesa no debe confundirse con la variante europea, donde se la llama simplemente Big Tasty - Sus primeras ventas fueron bajo un nombre diferente en ciertos restaurantes McDonalds en Suecia, en el verano de 2003, luego siguió una campaña a nivel nacional durante el otoño, y a la hamburguesa finalmente se la llama Big Tasty (desprendiéndose de la N') y fue preparada de manera diferente. También consiste en una parte de carne, pero esta vez, de un tercio de libra; pan de cinco pulgadas con semillas de sésamo, lechuga cortada en cuadrados, dos rodajas de tomate, salsa Big Tasty, cebollas cortadas y tres porciones de queso Emmental.


title: Big N' Tasty

text: En el Reino Unido el Big Tasty fue lanzado en diciembre de 2003, con un eslogan que decía "Perdón Yankis, esta es para nosotros". Se vendió entre £2,69 y £3,99 y fue retirada de todos los restaurantes en agosto de 2005 como parte de una limpieza de menú, dando pasó a nuevos sándwiches. Fue re-introducida en el menú del Reino Unido como parte de una promoción limitada de otoño el 27 de septiembre de 2006. Luego de unos pocos meses fue vuelta a retirar del menú. Finalmente se la reincorporó al menú en el verano de 2007, estando disponible actualmente en todos los McDonalds del Reino Unido.


title: Big N' Tasty

text: En Austria, Brasil, Guatemala, Dinamarca, Grecia, Italia, México, Noruega, Paraguay, Polonia, Portugal, Puerto Rico, Finlandia, Ecuador, Venezuela,Suecia, y Medio Oriente el sándwich continúa siendo vendido con el nombre de Big Tasty. También fue lanzado en Rumania bajo este nombre el 4 de abril de 2007. Siempre que es lanzado con este nombre tiene la condimentación que corresponde al Big Tasty. El Big N' Tasty es comercializado en Latinoamérica con el nombre de McNífica.


title: Big N' Tasty

text: Adicionalmente, se puede tener una segunda variante llamada 'Tocino Big Tasty' (la misma hamburguesa de antes con dos partes de tocino agregadas) en Holanda, Polonia, Austria y Suecia. Comercializada en Latinoamérica como Big Tasty Bacon como producto promocional para el lanzamiento de la película .


title: Big N' Tasty

text: Los McDonald's suecos han lanzado recientemente una tercera variante llamada 'Tasty de Pollo' que no incluye la salsa Big Tasty anterior.


title: Big N' Tasty

text: Según la página web oficial de McDonald's, el Big Tasty contiene unas 909 calorías, cerca del 50 por ciento de lo requerido diariamente en una dieta de 2000 calorías. Es la hamburguesa más grande del McMenú.


title: Equilibrio iónico

text: HCl + HO --> HO + Cl


title: Equilibrio iónico

text: Donde:


title: Equilibrio iónico

text: K=[HO][Cl]/[HCl]


title: Equilibrio iónico

text: En el tiempo de equilibrio [HCl] tiende a cero, por ende K tiende a infinito


title: Equilibrio iónico

text: Cuando la disociación es menor al 100%, se habla de un electrolito débil. Los eletrolitos débiles forman equilibrios verdaderos


title: Equilibrio iónico

text: Ejemplo: HF + HO <==> HO + F


title: Equilibrio iónico

text: Esta reacción no se completa, alcanza cierto equilibrio, con cierta constante, por eso debe llevar dos medias flechas en direcciones opuestas (flecha doble)


title: Equilibrio iónico

text: Donde: K=[HO][F]/[HF]


title: Equilibrio iónico

text: Como la disociación no es completa, en el tiempo de equilibrio, [HF], [HO] y [F] permanecerán constante, por ende estamos en presencia de un equilibrio químico


title: Equilibrio iónico

text: La autoionización del agua es la reacción química en la que dos moléculas de agua reaccionan para producir un ion hidronio (HO) y un ion hidróxido (OH):


title: Equilibrio iónico

text: El agua es un electrolito débil, por lo que conduce la corriente eléctrica en una fracción pequeñísima, debido a que se encuentra poco disociada.


title: Equilibrio iónico

text: HO + HO = HO + OH


title: Equilibrio iónico

text: Al ser una reacción reversible, podemos expresarla en función de una constante de equilibrio:


title: Equilibrio iónico

text: Al ser el agua una especie pura, no se le considera en la expresión, por ende, la constante de equilibrio del agua queda expresada en función de la presencia de los dos iones formados.


title: Equilibrio iónico

text: Mediante procesos electroquímicos, se pudo comprobar que la constante de equilibrio de esta relación tiene un valor de:


title: Equilibrio iónico

text: que es conocida como Constante de autoionización del agua


title: Equilibrio iónico

text: Por convención, cuando se trabaja con una especie ácida, a la constante de equilibrio de dicha especie se la denomina "constante de acidez", y se designa K; y cuando se trabaja con una especie básica, a la constante de equilibrio se la denomina "constante de basicidad" y se designa K.


title: Equilibrio iónico

text: No obstante, el equilibrio iónico es un tipo especial de equilibrio químico, por ende, a la hora de hacer cálculos, se trata como tal.


title: Equilibrio iónico

text: Por la teoría ácido-base de Brønsted-Lowry sabemos que existen pares conjugados ácido-base (un ácido genera una base conjugada y una base genera un ácido conjugado, cuyas fuerzas quedan determinadas por la fuerza opuesta del ácido/base que les dio origen).


title: Equilibrio iónico

text: Sea HA un ácido débil con K < 10


title: Equilibrio iónico

text: Entonces, la reacción queda determinada por:


title: Equilibrio iónico

text: HA + HO = H0 + A


title: Equilibrio iónico

text: La expresión de la constante de acidez queda determinada por la siguiente expresión:


title: Equilibrio iónico

text: K= [H0][A]/[HA]


title: Equilibrio iónico

text: Expresando la reacción inversa:


title: Equilibrio iónico

text: A + H0 = HA + HO


title: Equilibrio iónico

text: Como A es una base, se puede expresar su constante de basicidad:


title: Equilibrio iónico

text: K= [HA]/[H0][A]


title: Equilibrio iónico

text: Lo que indicaría que K*K=1; pero esta relación es válida sólo para la reacción inversa de la reacción inicialmente planteada.


title: Equilibrio iónico

text: Si se desea determinar la constante de basicidad de la reacción directa que se ha planteado inicialmente, tenemos que considerar al agua.


title: Equilibrio iónico

text: Se sabe que K=[HO][OH]


title: Equilibrio iónico

text: Como la concentración de iones hidronio (HO) está determinada para la reacción por K, entonces:


title: Equilibrio iónico

text: K=K[OH]


title: Equilibrio iónico

text: Y, del mismo modo, la concentración de iones hidróxilo (OH), queda determinada por la constante de basicidad de la reacción directa:


title: Equilibrio iónico

text: K=Kk


title: Equilibrio iónico

text: Se despeja K:


title: Equilibrio iónico

text: K=K/K


title: Equilibrio iónico

text: Para la reacción de bases en agua se cumplen las mismas condiciones, por ende:


title: Equilibrio iónico

text: Se define hidrólisis de una sal como el proceso en el cual los componentes iónicos de la sal disuelta en agua son capaces de romper la molécula de agua, generando la presencia de iones HO y/o OH


title: Equilibrio iónico

text: Como se menciona anteriormente, por la teoría de Brønsted-Lowry, un ácido-base genera una base-ácido conjugada de fuerza inversa a la del ácido que le dio origen, esto es, un ácido-base fuerte dará origen a una base-ácido débil y un ácido-base débil dará origen a una base-ácido fuerte


title: Equilibrio iónico

text: Además también que una sal es el producto de la reacción entre un ácido o base, por ejemplo NaCl:


title: Equilibrio iónico

text: HCl + NaOH ->NaCl + HO


title: Equilibrio iónico

text: Tanto HCl como NaOH son especies muy fuertes (K y K tienden a infinito respectivamente), por ende sus pares base/ácido conjugados tiene constantes de acidez/basicidad que tienden a cero.


title: Equilibrio iónico

text: Si disolvemos NaCl en agua, por propiedades de las sales, tendremos que:


title: Equilibrio iónico

text: NaCl -> Na + Cl


title: Equilibrio iónico

text: Si hicieramos una medición de pH se esperaría que el pH de la solución fuera neutro. La razón de esto está en que, tanto Na como Cl son los pares conjugados de HCl y NaOH, y son especies que no presentan valores de acidez/basicidad.


title: Equilibrio iónico

text: Otro caso: el NHNO (Nitrato amónico)


title: Equilibrio iónico

text: NHNO es producto de la siguiente reacción:


title: Equilibrio iónico

text: NH+HNO -> NHNO


title: Equilibrio iónico

text: HNO es un ácido muy fuerte (K tiende a infinito), por ende NO es una especie con K que tiende a cero.


title: Equilibrio iónico

text: NH es una báse débil (K=1,8*10), por ende NH es un ácido fuerte, con una K que se desprende de la relación:


title: Equilibrio iónico

text: Lo que da un valor aproximado de K=5,5*10


title: Equilibrio iónico

text: Ahora, si se disuelve NHNO en agua:


title: Equilibrio iónico

text: NHNO -> NO + NH


title: Equilibrio iónico

text: Como NH es un ácido, generará hidrólisis en una molécula de agua, estableciendo un equilibrio:


title: Equilibrio iónico

text: NH + HO = NH + HO


title: Equilibrio iónico

text: Por estos antecedentes, es de esperar que el pH de la solución sea ácido.


title: Equilibrio iónico

text: La misma situación es aplicable para sales básicas.


title: Equilibrio iónico

text: A modo de resumen, podemos decir que para determinar si una sal es ácida, básica o neutra, es necesario hacer el estudio del origen de la sal, de esta forma, se podrá predecir de forma efectiva si ocurrirá hidrólisis o no y el tipo de solución (ácida o básica) que se formará como consecuencia de esto.


title: Antechinus agilis

text: El antequino ágil (Antechinus agilis) es una especie de marsupial dasiuromorfo de la familia Dasyuridae propia de Victoria y Nueva Gales del Sur (Australia). Este pequeño marsupial tiene una corta pero promiscua vida. Mide 12 cm.


title: Aye Davanita

text: «Aye Davanita» es una canción del grupo Pearl Jam, que apareció originalmente en el álbum "Vitalogy" de 1994. Es una canción casi instrumental, con una serie de frases repitiéndose constantemente.


title: Antechinus bellus

text: El antequino gamuza (Antechinus bellus) es una especie de marsupial dasiuromorfo de la familia Dasyuridae que habita al sur del río Aligator en el Territorio del Norte (Australia).


title: TIROS-1

text: TIROS-1 (o TIROS-I) fue el segundo satélite meteorológico puesto en órbita, y el primer satélite meteorológico exitoso de una serie de satélites TIROS.


title: TIROS-1

text: Fue diseñado para probar técnicas de captura de imágenes de patrones meteorológicos de la Tierra desde su órbita.


title: TIROS-1

text: Fue lanzado el 1 de abril de 1960 desde Cabo Cañaveral, Florida, EE. UU.. Aunque operacional por solo 78 días, fue mucho más exitoso que el Vanguard 2, en demostrar que los satélites eran útiles en la investigación de condiciones atmosféricas desde el espacio.


title: TIROS-1

text: Portaba dos cámaras de televisión de 120 kg, con dos grabadoras de cinta magnética, para almacenar fotografías cuando el satélite quedaba incomunicado. La energía eléctrica era suministrada por un conjunto de baterías, cargadas por 9200 paneles fotovoltaicos.


title: TIROS-1

text: NSSDC ID: 1960-002B


title: Inner Journeys: Myths and Legends

text: Inner Journeys: Myths and Legends es un álbum de Música New Age del grupo alemán Cusco, lanzado el 25 de marzo del 2003. El álbum toma muchos aspectos de la mitología griega, además de que es uno de los más admirados de Cusco por no tener como punto central a Sudamérica.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra es una banda canadiense de post-rock formada en 1999 por los músicos de Godspeed You! Black Emperor: Efrim Menuck, Sophie Trudeau y Thierry Amar.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: Según una entrevista de los músicos con la radio VPRO de los Países Bajos, originalmente el proyecto fue realizado para que Efrim aprendiera a componer música, pero esta idea fue rápidamente abandonada ya que Efrim decidió que prefería que su música no fuera definida por reglas, prefiriendo simplemente dejar lo que sonaba mejor. Finalmente decidieron continuar el proyecto para experimentar con algunas ideas que no hubieran funcionado dentro del marco de Godspeed You! Black Emperor.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: La decisión de grabar un álbum fue, en parte, inspirada por la muerte de su perra Wanda, que murió mientras Godspeed You! Black Emperor estaba de gira. Efrim quiso grabar un disco en su memoria, pero sintió que no podría hacerlo dentro de Godspeed You! Black Emperor con el consenso colectivo de sus miembros.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: A diferencia de Godspeed You! Black Emperor, la música de Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra incorpora música cantada. Efrim confesó que al principio no estaba cómodo con esto, sintiéndose "tonto" e incómodo con el rol de cantante, ya que no quería ser el foco musical de la banda, sino que prefería usar las voces como una herramienta estilística. La reacción de los seguidores por el uso de vocales fue bastante variada, pero ahora la capacidad poética y lírica de Efrim es muy respetada.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: El nombre de la banda ha ido variando a lo largo de los años principalmente por la incorporación de nuevos miembros o elementos. Originalmente eran conocidos como "A Silver Mt. Zion", que parece referenciar al Monte del Templo, el punto más alto de Jerusalén. No obstante, Efrim declaró en una entrevista con David Garland, el anfitrión de "Spinning on Air" de la radio WNYC que el nombre surgió a partir de la letra de una canción mal oída.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: Tras debutar con su primer álbum "He Has Left Us Alone but Shafts of Light Sometimes Grace the Corner of Our Rooms...", la banda se expandió a seis miembros y pasó a llamarse "The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-la-la Band", publicando su segundo álbum "Born into Trouble as the Sparks Fly Upward" en 2001. En 2003 publicaron su tercer álbum, "This Is Our Punk-Rock, Thee Rusted Satellites Gather + Sing", que incorpora un coro amateur, característica que añadieron al nombre: "The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-la-la Band with Choir". Para el lanzamiento de su primer EP en 2004 "Pretty Little Lightning Paw" el nombre volvió a cambiar, esta vez a "Thee Silver Mountain Reveries"; pero en 2005 recuperaron el nombre de "Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-la-la Band" (con la salvedad de modificar "The" por "Thee"), bajo el que lanzaron sus álbumes "Horses in the Sky" y "13 Blues For Thirteen Moons" en 2005 y 2008 respectivamente.


title: Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra

text: A partir de 2010 y tras la salida de algunos miembros de la banda, junto con la incorporación de David Payant, el grupo ha publicado todos sus nuevos trabajos bajo el nombre de "Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra".


title: Antechinus flavipes

text: El antequino de pies amarillos o mardo (Antechinus flavipes) es una especie de marsupial dasiuromorfo de la familia Dasyuridae endémica de Australia. Presenta un peculiar comportamiento sexual: su acoplamiento es tan frenético que el estrés sexual produce en el macho una bajada de las defensas, y suele morir antes del año de edad.


title: Antechinus flavipes

text: Península de Cabo York, en Queensland, Victoria, sureste de Australia Meridional y suroeste de Australia Occidental.


title: Kijūrō Shidehara

text: El barón (11 de agosto de 1872-10 de marzo de 1951) fue un destacado diplomático japonés y el cuadragésimo cuarto primer ministro de Japón, del 9 de octubre de 1945 al 22 de mayo de 1946. Fue el mayor defensor del pacifismo en Japón antes y después de la Segunda Guerra Mundial. Su cónyuge Masako fue la cuarta hija de Yatarō Iwasaki, fundador del "zaibatsu" Mitsubishi.


title: Kijūrō Shidehara

text: Nació en Kadoma, Osaka. Su padre fue el primer presidente de la Universidad Imperial de Taipéi. Shidehara estudió en la Universidad Imperial de Tokio, y se graduó de la Facultad de Leyes. Después de graduarse encontró empleo en el Ministerio de Asuntos Exteriores, y fue enviado a Chemulpo, Corea, en 1896. Desde entonces trabajó en la embajada japonesa en Londres, Amberes y Washington D.C., y fue embajador en los Países Bajos, regresando a Japón en 1915.


title: Kijūrō Shidehara

text: En 1915 fue nombrado viceministro de Asuntos Exteriores y continuó en ese cargo durante cinco administraciones consecutivas. En 1919 fue designado embajador en los Estados Unidos y encabezó la delegación japonesa en la Conferencia Naval de Washington. Por sus negociaciones se dio el retorno de la provincia de Shandong a China. No obstante, mientras fue embajador, los Estados Unidos promulgaron leyes de migración discriminatorias con los japoneses que causaron mucho malestar en Japón. En 1920 se le dio el título de "danshaku" (barón).


title: Kijūrō Shidehara

text: En 1924 Shidehara fue nombrado ministro de Asuntos Exteriores del gabinete del primer ministro Katō Takaaki y continuó en el cargo durante los Gobiernos de los primeros ministros Wakatsuki Reijirō y Hamaguchi Osachi (en total, en los años 1924-1927 y 1929-1931). A pesar del creciente militarismo japonés, Shidehara intentó mantener una política no intervencionista hacia China y buenas relaciones con el Reino Unido y los Estados Unidos, a quienes admiraba. En su discurso inicial a la Dieta de Japón, prometió mantener los principios de la Sociedad de Naciones.


title: Kijūrō Shidehara

text: La liberal política exterior japonesa de la década de 1920 fue conocida como «Diplomacia de Shidehara». En octubre de 1925, Shidehara sorprendió a otros delegados al presionar por un acuerdo a las demandas de China por autonomía arancelaria. En marzo de 1927, durante el Incidente de Nanjing rehusó respaldar un ultimátum preparado por otras potencias, que amenazaban con represalias contra las tropas del Kuomintang de Chiang Kai-shek porque estas habían atacado consulados y establecimientos extranjeros. El malestar de los militares por las políticas de Shidehara hacia China fue uno de los factores que llevaron al fin del Gobierno del primer ministro Wakatsuki en abril de 1927. Durante su carrera diplomática, Shidehara fue conocido por su dominio del idioma inglés.


title: Kijūrō Shidehara

text: Durante su segundo periodo como ministro de Asuntos Exteriores, que comenzó en 1931, reanudó inmediatamente su política no intervencionista en China e intentó mejorar las relaciones de Japón con el Gobierno del Kuomindang. De nuevo Shidehara fue criticado por los militares, quienes creían que su línea política debilitaba al país, especialmente tras la conclusión de la Conferencia Naval de Londres, en 1930, que originó una gran crisis política.


title: Kijūrō Shidehara

text: Cuando el primer ministro Hamaguchi Osachi fue gravemente herido en un intento de asesinato, Shidehara desempeñó el cargo interino de primer ministro hasta marzo de 1931. En septiembre de 1931, un grupo del ejército japonés invadió Manchuria sin autorización del Gobierno central, tras el Incidente de Mukden. Así terminó efectivamente la política no intervencionista hacia China, y la carrera de Shidehara como ministro de Asuntos Exteriores. En octubre de 1931, Shidehara apareció en la portada de la revista "Time", con el título «Japan's Man of Peace and War» Shidehara se mantuvo en el Gobierno entre 1931 y 1945, pero mantuvo un perfil bajo hasta el fin de la Segunda Guerra Mundial.


title: Kijūrō Shidehara

text: Cuando Japón se rindió, en 1945, Shidehara estaba semirretirado. Sin embargo, en buena medida por su reputación proestadounidense, se lo designó como el segundo primer ministro japonés de posguerra, cargo que desempeñó desde el 9 de octubre de 1945 al 22 de mayo de 1946. Junto con el puesto de primer ministro, recibió la presidencia del Partido Progresista ("Shinpo-tō").


title: Kijūrō Shidehara

text: El gabinete de Shidehara esbozó una nueva Constitución para Japón según las directivas del general Douglas MacArthur, pero el borrador fue vetado por las autoridades de ocupación. Según MacArthur y otros, fue Shidehara quien originalmente propuso la inclusión del Artículo 9 de la Constitución de Japón, que limita la soberanía del Estado japonés por cuanto prohíbe a Japón entrar en guerra. Shidehara, en sus memorias "Gaikō gojunen" ("Diplomacia de cincuenta años", 1951) admitió su autoría, y describió como la idea se le ocurrió durante un viaje en tren a Tokio. De hecho, cuando era embajador en Washington, se familiarizó con la idea de «ilegalizar la guerra» en la ley internacional y constitucional.


title: Kijūrō Shidehara

text: Sin embargo, sus políticas económicas, supuestamente conservadoras, y sus lazos familiares con los intereses del grupo Mitsubishi no lo hicieron muy popular con los movimientos de izquierda. El gabinete de Shidehara renunció tras las primeras elecciones japonesas de posguerra, cuando el Partido Liberal de Japón obtuvo la mayoría de votos. Shigeru Yoshida entonces se convirtió en primer ministro. Shidehara se unió al Partido Liberal un año después, luego que el primer ministro Tetsu Katayama formase un Gobierno socialista. Siendo uno de los mayores críticos de Katayama, Shidehara fue elegido presidente de la Cámara de Representantes. Murió mientras desempeñaba su cargo en 1951.


title: Emma Roberts

text: Emma Rose Roberts (Rhinebeck, Nueva York; 10 de febrero de 1991) es una actriz y cantante estadounidense.


title: Emma Roberts

text: Obtuvo el papel principal de Chanel Oberlin en la serie de comedia de terror FOX "Scream Queens" (2015–2016), y ha participado en cinco temporadas de la serie antológica de terror de FX "American Horror Story: , , , y ". Después de hacer su debut cinematográfico como Kristina Jung en la película de crimen "Blow" (2001), ganó reconocimiento con su papel en la serie de Nickelodeon "Unfabulous" (2004–2007). En 2005, lanzó su primer álbum de estudio, "Unfabulous and More". Posteriormente, apareció en numerosas películas, incluyendo "Nancy Drew" (2007), "Wild Child" (2008), "Hotel for Dogs" (2009), "Valentine's Day" (2010), "It's Kind of a Funny Story" (2010) y "The Art of Getting By" (2011).


title: Emma Roberts

text: En busca de roles más maduros, obtuvo papeles protagónicos en las películas "Lymelife" (2009), "4.3.2.1." (2010), "Scream 4" (2011), "Adult World" (2013), "We're the Millers" (2013), "Palo Alto" (2013), "The Blackcoat's Daughter" (2015) y "Nerve" (2016), y en las series "Scream Queens" (2015–2016) y "American Horror Story" (2011-presente).


title: Emma Roberts

text: Roberts nació en Rhinebeck, Nueva York. Es hija del actor Eric Roberts (que nació en Biloxi, Misisipi, pero se crio en Atlanta, Georgia) y Kelly Cunningham. Es hijastra de Eliza Garrett y sobrina de las actrices Julia Roberts y Lisa Roberts Gillan. Tiene dos hermanastros, Morgan y Keaton Simons. Su medio  hermana, Grace Nickels (hija de su madre y del exbajista de L.A. Guns, Kelly Nickels) nació en 2001. En 2005, durante una entrevista, dijo que se sentía más cercana a su madre y a su padrastro y que no ve a su padre con frecuencia.


title: Emma Roberts

text: Entre 2004 y 2005, asistió al "Archer School for Girls" en Brentwood, California. Sobre su educación, en una entrevista de 2007 dijo: "Tengo un profesor particular y tenemos tres horas de escuela todos los días. De esa manera, estoy atrapada en mi trabajo y luego, cuando no estoy haciendo mi tarea, estoy rodando una cosa u otra."


title: Emma Roberts

text: Durante su niñez, pasaba mucho tiempo en los sets de películas en las que participaba su tía Julia Roberts. Estas experiencias le generaron a los cinco años el deseo de seguir los pasos de su padre y su tía en la industria del cine. A pesar de que su madre se opuso inicialmente, buscando que su hija tuviera una niñez normal, hizo su debut como actriz en el drama "Blow" de Ted Demme (la primera película para la que se presentó) a los nueve años. En esta interpretó a Kristina Jung, la hija del personaje del vendedor de drogas George Jung, interpretado por Johnny Depp. Como la película fue clasificada R, su madre no le permitió verla hasta que cumplió los dieciocho. Por ello, Demme hizo una cinta para ella que incluía solamente las escenas en las que ella aparecía.


title: Emma Roberts

text: En 2001, tuvo un papel en el corto "bigLove" de Leif Tilden (en el que también participó su futuro padrastro, Kelly Nickels), y apareció en una escena en la película "America's Sweethearts", actuando junto con Julia Roberts.


title: Emma Roberts

text: Luego de esto, participó en otras dos películas: "Grand Champion", como la hermana del personaje principal Buddy (Jacob Fisher), y "Spymate", donde interpretó a la hija secuestrada del exagente secreto Mike Muggins, interpretado por Chris Potter, quien intenta rescatarla con la ayuda de un mono espía. En agosto de 2004, "Gran Champion" se estrenó en los cines brevemente, mientras que "Spymate" no se estrenó sino hasta febrero de 2006 en Canadá, seguido de su lanzamiento en DVD en abril. En agosto de 2003, obtuvo un papel protagónico en lo que pudo haber sido una película independiente llamada "Daisy Winters", en la que actuaría junto con Rachel Weisz. Sin embargo, el proyecto nunca fue filmado debido a problemas financieros.


title: Emma Roberts

text: Se convirtió en un ícono adolescente a los trece años, representando a Addie Singer en la serie de televisión de la cadena Nickelodeon, "Unfabulous", que empezó a transmitirse en septiembre de 2004 en los Estados Unidos. El canal quería que ella fuera la protagonista desde un principio, pero la creadora de la serie, Sue Rose, no estaba convencida de ello hasta que la vio en la audición para el papel, cantando y tocando la guitarra. Por su papel, obtuvo varias nominaciones a los Teen Choice Awards y los Young Artist Awards. La serie se convirtió en uno de los programas más vistos del canal y se programaron otras dos temporadas. El "show" salió al aire durante tres temporadas entre 2004 y 2007 y emitió cuarenta y dos episodios. La tercera y última temporada finalizó el 16 de diciembre de 2007.


title: Emma Roberts

text: La serie de televisión está centrada en Addie Singer (Roberts), una estudiante de séptimo grado que escribe canciones sobre su vida. El 6 de octubre de 2006, se estrenó en Nickelodeon una película para televisión basada en la serie, "Unfabulous: The Perfect Moment". Debido a su personaje de su serie que escribe canciones y toca la guitarra, Nickelodeon consideró una carrera en la música para Roberts, siguiendo el ejemplo de otras actrices y cantantes pop del momento como Hilary Duff y Lindsay Lohan. En 2004, realizó una aparición especial en el episodio «Honor Council» de la serie de Nickelodeon "Drake & Josh".


title: Emma Roberts

text: En 2006, regresó a la pantalla grande junto con Sara Paxton y JoJo en "Aquamarine", película que trata sobre dos chicas (Roberts y JoJo) que encuentran una sirena (Paxton) en su piscina. La cinta quedó en el quinto lugar en la taquilla en su primer fin de semana con ocho millones de dólates Por su papel, la actriz ganó un premio Young Artist. Después de "Aquamarine", había de participar en "Camp Couture", producida por su madre, y "Bras and Broomsticks", basada en el libro homónimo de Sarah Mlynowski, pero ninguna fue filmada finalmente. Ese mismo año, ella y el cantante Teddy Geiger fueron el blanco de una broma en un episodio del programa "Punk'd". A comienzos de 2006 terminó el rodaje de "Nancy Drew", película en la que la actriz interpreta a una joven detective que debe resolver un caso sobre la misteriosa muerte de una famosa actriz de Hollywood. "Nancy Drew" se estrenó el 15 de junio de 2007 y recaudó más de siete millones de dólares en su primer fin de semana, aunque no fue bien recibida por la crítica. A finales de ese año, terminó de filmar "Wild Child", donde encarnó a Poppy Moore, una adolescente rebelde que es enviada por su padre a una escuela en Londres. En diciembre de 2007, comenzó a rodar otra película donde tuvo un papel protagónico, "Hotel for Dogs", basada en una novela de Lois Duncan. El largometraje se estrenó a inicios de 2009.


title: Emma Roberts

text: En 2010, actuó en seis películas: integró el reparto de "Valentine's Day", en la que también apareció Julia Roberts; tuvo una participación en el largometraje de Japón "Memoirs of a Teenage Amnesiac"; encarnó a Molly en "Twelve"; interpretó a Joanne en "4.3.2.1."; apareció con Keir Gilchrist en "It's Kind of a Funny Story"; y actuó en "Virginia", escrita y dirigida por Dustin Lance Black. En cambio, en los siguientes dos años apareció en tres películas: en "Scream 4", que se estrenó el 15 de abril de 2011; encarnó a Sally en "The Art of Getting By"; e integró el reparto de la comedia romántica "Celeste and Jesse Forever".


title: Emma Roberts

text: El 7 de febrero de 2013, la revista "The Hollywood Reporter" confirmó que había sido elegida para protagonizar un piloto para Fox llamado "Delirium", basado en las novelas de Lauren Oliver. Interpretó a Lena Haloway, la protagonista, pero Fox decidió no continuar el "show". Luego actuó con Jennifer Aniston y Jason Sudeikis en la película de comedia "We're the Millers", que se estrenó el 7 de agosto de 2013 y recibió críticas de todo tipo por parte de la prensa especializada, aunque fue un éxito financiero, pues recaudando más de 269 millones de dólares frente a un presupuesto de 37 millones. Posteriormente, apareció en la tercera temporada de la serie de antología de horror de FX "American Horror Story", llamada "", desde finales de 2013 hasta enero de 2014. En esta interpretó a una famosa actriz de Hollywood llamada Madison Montgomery, que también resulta ser una bruja elequinética. Más tarde, encarnó a Maggie Esmerelda, una estafadora que se hace pasar por una adivina, en "".


title: Emma Roberts

text: Interpretó el papel principal en el debut como directora de Gia Coppola, "Palo Alto", basado en la colección de cuentos cortos de James Franco del mismo nombre. La película fue lanzada en mayo de 2014 a críticas mayormente positivas, con elogios especiales por su desempeño. Tom Shone de "The Guardian" e Ian Freer de "Empire" la llamaron la «estrella» de la película, con Freer describiendo la actuación como «desgarradora», ya que «sugiere anhelos y ansiedades sin exagerar. Al igual que la película en sí misma».


title: Emma Roberts

text: Apareció junto con su coprotagonista de "Palo Alto" Nat Wolff en la película "Ashby", interpretando el papel secundario de Eloise. La cinta tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Tribeca el 19 de abril de 2015, y fue lanzada el 25 de septiembre, en un lanzamiento limitado y a través de video bajo demanda. Después de esto, apareció en la película de terror "The Blackcoat's Daughter" (también conocida por su título original de "February") junto a Kiernan Shipka. Dirigida por Osgood Perkins, el largoemtraje se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 2015. Interpretó el personaje principal de Chanel Oberlin en la primera temporada de la serie de terror de Fox "Scream Queens", junto con Jamie Lee Curtis y Lea Michele. La serie fue creada por los productores de "American Horror Story" Ryan Murphy y Brad Falchuk, con el productor de "Glee" Ian Brennan. Al año siguiente, la actriz repitió el papel en la segunda temporada de "Scream Queens". La serie fue cancelado después de dos temporadas. En 2016, protagonizó junto con Dave Franco en la adaptación de Lionsgate de la novela para jóvenes adultos "Nerve". En junio, participó en un video que la "Human Rights Campaign" lanzó en homenaje a las víctimas de la masacre de la discoteca Pulse de Orlando. El 21 de agosto de 2017, Ryan Murphy anunció que la actriz regresaría a "American Horror Story" para su séptima temporada, "". Durante el mes de junio de 2018, confirmó que aparecería en , donde interpretaría, por segunda vez, a Madison Montgomery.