title: Fire/Water (Prison Break)

text: Mahone se enfrenta a Michael y otros de los presos en el sótano, amenazándolos con un hierro. Michael le propone un trato a Mahone, pero él no acepta. Michael preocupado habla con Lechero para hacer un trato, pero T-Bag le dice que él no es una persona de confiar. Michael tiene que arreglárselas por sí mismo, para salvar a Whistler, realiza un plan, viendo que los presos están a punto de formar una rebelión en contra de Lechero por la carencia de agua, genera un cortocircuíto quemando bolsas plásticas y alcohol, para crear un explosivo que permita estallar las tuberías de agua de la cárcel, cuando la explosión detona la plomería se rompe, permitiendo a los presos tener el agua que necesitan. A cambio de la ayuda de Michael, Lechero permite a Whistler seguir en la población general de Sona y le niega a Mahone el juicio para liberarlo de sus cargos.


title: Fire/Water (Prison Break)

text: Lincoln intenta averiguar que significaba la nota que le dio Michael, y se da cuenta de que se refiere a un banco panameño. En el Banco de Versalles se encuentra con Sofía, novia de Whistler, quién retira del banco una caja de seguridad. Cuando Sofía sale del banco, Lincoln se enfrenta a ella y le quita una guía y le da un mensaje para liberar a Whistler. La Compañía va tras Lincoln, observan que él estuvo persiguiendo a Sofia y que le quitó algún objeto. Cuando Lincoln se reúne con Susan B. ella le exige el objeto que le quitó a la novia de Whistler y le ordena a que no se le acerque más. Lincoln le entrega el libro, pero uno falso.


title: Fire/Water (Prison Break)

text: El episodio culmina cuando Whistler le agradece a Michael, por haberlo salvado y le pregunta como escaparán, pero Michael le responde que "no tiene idea".


title: Fire/Water (Prison Break)

text: Este capítulo mantuvo casi el mismo promedio en recepción de televidentes que el episodio anterior, pero tuvo una leve recaída, con un promedio de 7.28 millones de televidentes, una de las más bajas en la historia de la serie.


title: Ababda

text: Los ababda o ababde (عبابدة) son en su mayoría una tribu nómada de los beduinos del alto Egipto, un subgrupo del beja; algunos todavía hablan el beja, idioma del subgrupo cusita, mientras que otros hablan árabe.


title: Ababda

text: Se extienden desde el Nilo en Asuánhasta el mar Rojo, y alcanzan hacia el norte de la ruta de Kena-Kossier, por eso ocupan el borde sur de Egipto al este del Nilo. Ellos se llaman entre sí "hijos del Jinns". Junto con algunos los clanes Bisharin y posiblemente con el Hadendoa, representan a los Blemios de los geógrafos clásicos, y su emplazamiento actual es casi idéntico al asignado en los tiempos de la Antigua Roma.


title: Ababda

text: Estuvieron constantemente en guerra con los romanos, quienes eventualmente los conquistaron. En la Edad Media fueron conocidos como beja, y escoltaron peregrinos por el valle del Nilo hasta Aidhab, el puerto de embarcación para Jedda. Desde tiempos inmemorables, actuaron como guías para caravanas a través del desierto de Nubia y hacia arriba del valle del río Nilo tan lejos como Sennar.


title: Ababda

text: Los ababda se casaron entre sí con los nuba, y se establecieron en pequeñas colonias en Shendi y otros lugares hasta que Mehmet Alí conquistó la región a comienzos del siglo XIX. Ellos continúan siendo comerciantes que visitan distritos muy lejanos.


title: Ababda

text: Hacia 1911, los ababda de Egipto eran aproximadamente 30.000, gobernados por un "jefe" heredero. Si bien era simbólicamente vasallo del jedive, no pagaba tributos. Por el contrario, era cobrador de un subsidio, un impuesto a los bienes que se traficaban por esas rutas, a cambio de la seguridad brindada en contra de ladrones beduinos.


title: Ababda

text: Los ababda de Nubia, según Joseph von Russeggers quien visitó el país en 1836, eran aproximadamente 40.000, pero han disminuido desde entonces, probablemente fusionados con los bisharin, sus enemigos hereditarios. Los ababda hablan generalmente árabe (mezclado con barabra otro lenguaje nubio como resultado de su continuo contacto con Egipto; pero la porción del sur y sudeste de la tribu en muchos casos aún mantiene su lenguaje beja, To Bedawie. En 1911, aquellos que habitan en Kosseir no hablaban este idioma delante de extranjeros, porque creían que revelar el misterioso dialecto les traería la ruina.


title: Ababda

text: Los ababda a menudo sirvieron como fuerzas mercenarias para los egipcios para combatir a los nubios ribereños. En el siglo XIX con el objetivo de guiar caravanas formaron parte como fuerzas irregulares del ejército anglo-egipcio.


title: Ababda

text: A diferencia de sus vecinos beduinos Ma’aza y Rashaida, llegados desde el sur de la península arábiga, los ababda son un pueblo autóctono y antiguo de África, aunque su etnia y origen exacto no ha sido definido. Si bien poseen historias tradicionales de ancestros vinculados a la península arábiga, se interpretan como un intento para dar a su cultura una base más islámica. Al mismo tiempo, las pocas investigaciones antropológicas señalan un cambio en el estilo de la vida nómada de los últimos 150 años que incluye un mayor acercamiento a la cultura egipcia. Comparten también tradiciones de los beja y culturas de otras áreas de Egipto, Sudán, Somalía y Etiopía.


title: Ababda

text: Si bien la cultura material es exigua, propia de un pueblo nómada, su patrimonio intangible es vasto. Destacan como valores de la herencia Ababda el conocimiento y uso de su entorno, sus habilidades en la caza, sus fiestas y prácticas de la cría de animales, sus medicinas y conocimiento de las plantas, así como de su artesanía. Igualmente la forma de Ababda de vida está bajo presión del desarrollo moderno, en particular la expansión de las zonas urbanas, la actividad militar cerca de la frontera con Sudán y el desarrollo explosivo del turismo y sus infraestructuras en esta zona de la costa del Mar Rojo. La construcción de una Casa Ababda en el parque nacional Wadi El Gamal ha permitido conservar una colección del patrimonio material e inmaterial de los ababda.


title: Ababda

text: Los ababda son mayoritariamente musulmanes pero aún conservan prácticas religiosas africanas. El proceso de islamización tuvo lugar poco a poco entre los siglos X y XIII, así como el proceso de arabización de su cultura.


title: Ababda

text: Practican una ganadería nómada en las montañas del Mar Rojo. Principalmente crían camellos, cabras y ovejas en los valles del desierto. Complementan su economía con el comercio de carbón vegetal que producen a pequeña escala y plantas medicinales recolectadas en la zona.


title: Ababda

text: La forma de vida ababada está estrechamente vinculada al desierto y el sostenimiento de un equilibrio ecológico con la región forma parte de sus principales esfuerzos.


title: Ababda

text: Las comunidades se ven afectadas por la emigración de sus miembros para trabajar en los complejos hoteleros, en la construcción y otros servicios de la costa del Mar Rojo. También hay una importante migración hacia la ciudad de Asuán en busca de trabajo.


title: Tetrapanax papyrifer

text: Tetrapanax papyrifer (tung-tsau o planta papel arroz) es un arbusto perenne perteneciente a la familia Araliaceae, la única especie del género es Tetrapanax. Es endémico de Taiwán, pero también es cultivado ampliamente en el este de Asia.


title: Tetrapanax papyrifer

text: Alcanza los 3-7 m de altura, con tallos sin ramas de 2 cm de diámetro naciendo de una roseta de grandes hojas con peciolos de 40-60 cm, son profundamente palmeadas con 5-11 lóbulos, cada lóbulo está nuevamente lobulado.


title: Tetrapanax papyrifer

text: Las flores se producen en una gran umbela en la cima del tallo, cada flor tiene 4-5 pequeños pétalos blancos. El fruto es una pequeña drupa.


title: Tetrapanax papyrifer

text: La celulosa de sus tallos se utiliza para hacer el conocido comúnmente como papel de arroz.


title: Tetrapanax papyrifer

text: La especie estuvo anteriormente incluida en el género "Fatsia" como "Fatsia papyrifera".


title: Tetrapanax papyrifer

text: "Tetrapanax papyrifer" fue descrita por (Hook.) K.Koch y publicado en "Wochenschrift für Gärtnerei und Pflanzenkunde" 2: 371. 1859.


title: Fuerza (desambiguación)

text: El término fuerza puede referirse a:La noción de fuerza en biología, en el marco de la causalidad aristotélica y especialmente en la modernidad científica (neodarwinismo), incluye fuerzas internas y externas, respectivamente, que influencian o determinan eventos biológicos:


title: Mutabbal

text: Mutabbel es un plato tradicional de la cocina siria y libanesa que consiste en un puré de berenjenas mezclada con sal, pimienta, aceite de oliva, tahini y semillas de granada. Se suele decir que el moutabel es una versión más especiada que el baba ghannouj. Se suele comer con un pan plano (tipo shami) y sin ningún cubierto, es uno de los platos que suele aparecer en los típicos meze.


title: Morges

text: Morges (antiguamente en alemán "Morsee") es una ciudad y comuna suiza del cantón de Vaud, capital del distrito de Morges, se encuentra situada a orillas del lago Lemán. Limita al norte con las comunas de Vufflens-le-Château y Echichens, al este con Lonay y Préverenges, al sur con Publier (FR-74), y al oeste con Tolochenaz y Chigny.


title: Morges

text: Hasta el 31 de diciembre de 2007, la ciudad fue también "capital" del círculo de Morges.Cuenta con una estación ferroviaria en el centro en la que paran trenes de larga distancia, de ámbito regional y de cercanías. También existe otra estación en el noreste de la ciudad, Morges-St-Jean, en la que sólo paran trenes de cercanías.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: La Sociedad Ateneo Musical del Puerto es una asociación sin ánimo de lucro cuya finalidad principal es el mantenimiento de una Banda de Música.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Para ello cuenta con una importante base social que, con sus aportaciones, mantiene una Escuela de Educandos, hace posible la compra de instrumentos y la preparación de actuaciones musicales. El origen de esta Banda Sinfónica se remonta a 1884 cuando una docena de músicos deciden reunirse para ensayar bajo la batuta de don Francisco Lozano.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Será bajo la dirección de don José Castro Miralles cuando adquiere prestigio la banda de música al amenizar los bailes de carnaval, los actos de la Semana Santa Marinera, las fiestas del Cristo del Grao, las fiestas populares del barrio de San Pedro, las fiestas venecianas del puerto y los conciertos de verano en Las Arenas, La Florida, Miramar y pérgola de Caro, por citar los lugares más emblemáticos del Distrito Marítimo de Valencia de antaño.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: El grupo de músicos ensayaba en unas dependencias anejas a la ermita del Rosario -hoy Parroquia-. Su auge fue tan importante que se precisó apoyar la infraestructura musical recién creada formando una verdadera sociedad cultural en el Marítimo. Se llamó Patronato Musical del Pueblo Nuevo del Mar.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Con el fin de participar en los diferentes certámenes musicales se legalizó la sociedad en 1894 y se cambió de director. Con el nuevo director, don José Borrero Pérez, se participó en los certámenes de Valencia, Castellón, Tortosa, Albacete y Játiva obteniéndose primeros puestos.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: El Patronato iba haciéndose un hueco entre las sociedades musicales más importantes. Se mantenían relaciones con otras entidades y compositores; algunas de ellas muy estrechas como la que motivó al señor Sadurní - músico mayor de la Banda Municipal de Barcelona - a dedicarnos un pasacalle para gran banda. Otra prueba de la importancia del Patronato fue el hecho de ser seleccionado, junto con la Música del Regimiento Mallorca, la Municipal de Valencia y la de Catarroja para participar en los actos patrióticos al maestro Giner.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: En 1919 se nombró un nuevo director. Fue don Vicente Tomás Ridaura, educado musicalmente en el Patronato el cual prosiguió la línea de actuaciones anteriores. En 1926 se nos concedió la Medalla de Oro de la Cruz Roja Española por asistir al desembarco de los soldados heridos en la guerra de África y acompañar a los difuntos hasta el cementerio del Grao.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: A finales de los años veinte el Patronato Musical pasó por momentos muy difíciles debido a los gastos de construcción de “El Musical” y a la escisión de un grupo importante de músicos que formaron otra banda en el Marítimo llamada Sociedad Musical Unión de Pescadores. La situación económica fue insostenible hasta que en 1931 se optó por vender el edificio para poder hacer frente a las deudas.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: La crisis económica acabó con el Patronato Musical de Pueblo Nuevo del Mar, pero no con su banda que se inscribió en febrero del 1933 bajo el nombre de Ateneo Musical del Puerto para seguir su actividad cultural y poder participar en los certámenes. Desgraciadamente la Guerra Civil de 1936 a 1939 terminó con los proyectos.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Tras la contienda vino la reorganización. Don Manuel Navarro Quiles fue nombrado director. La banda de música seguiría presente en todos los acontecimientos importantes del Distrito Marítimo amenizando en este período botaduras de buques en los astilleros de Unión Naval de Levante.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: A este director le sucedió don Pascual García que compaginaba la dirección con la composición. Entre las obras que compuso siendo director del Ateneo cabe citar el "Himno" al Levante Unión Deportiva. Estrenado por el Ateneo Musical. De su paso por la sociedad merece destacarse la labor que desarrolló al frente de la escuela de educandos y la expansión de la banda hasta el punto de no poder admitir más músicos por falta de instrumentos.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: El Ateneo Musical del Puerto colaboraba en todo lo que se le requería. Actuó de forma altruista en la Semana Santa Marinera de 1952, participó en el festival benéfico organizado por Radio Nacional de España en 1956 y aportó dinero para la construcción del monumento al maestro Serrano.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Don Arturo Montes Sánchez tomó posesión en 1958. Era también director de la Rondalla Escalante. Fue una persona muy competente que logró un elevado número de educandos para quienes contrató los servicios de cuatro profesores de solfeo y uno de baile. Formó un Coro Infantil dirigido por D. Jesús Ribera Faig. Tanta categoría alcanzó la escuela que el profesor Cervera Lloret llegó a decir que se convertiría en un conservatorio de música.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Pero una década después la actividad de la banda fue casi nula. La sociedad sólo existía de nombre guardado celosamente por un reducido grupo de músicos que, tal vez faltos de directrices para poder levantarla, se resistían a dejarla morir. Estos músicos fueron acogidos por la Sociedad Artística Escalante con el único propósito de charlar un día a la semana de lo que había sido la banda.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: A principios de 1970 decidieron no rendirse y fueron llamando a los músicos. Hubo respuesta. La profunda reorganización y la labor pedagógica del nuevo director don Manuel Revert Fort hicieron el resto. Por gestiones del presidente se consiguió un local en la calle Vicente Brull. Allí la Escuela de Música y la Banda pudieron empezar una nueva andadura. Más tarde vinieron los uniformes pagados con lo obtenido por la venta de loterías. El grupo de teatro, la recuperación de la festividad de Santa Cecilia y los homenajes iban completando el abanico de actividades de la Sociedad.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: La banda de música restituiría su prestigio con el nuevo director, don Salvador Bolón Cañigueral, y con un nuevo local en la calle Rosario. Se reformaron los Estatutos, nos unimos a la familia musical valenciana al adherirnos a la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana y a la Coordinadora de bandas de la ciudad de Valencia. Se creó un coro de adultos y un coro infantil.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Un hito y un reto importante para la sociedad fue la celebración del centenario. Un sinfín de actos tuvieron lugar en 1984 saliendo enriquecida la banda de música y la Sociedad.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Con don Isidro Coll Ballesteros, en 1987, se potenció la banda y los grupos instrumentales como el Quinteto de Viento o el Grupo de Metales. El Coro Cambra Musical conseguiría el primer premio en Rojales (Alicante) en 1990 y la banda haría lo propio en diferentes certámenes de Valencia, en el organizado por el Real Club Náutico de Valencia y en los certámenes de Leganés y Cullera. Entre todos los premios destacan por su importancia: la Mención de Honor de 1999 y el primer premio de la primera sección de 2007. En julio de 2009 actuó sin retransmitirse en un formato similar al programa de TV de Fernando Argenta, "el Conciertazo", en la Plaza de la Virgen de Valencia. La Escuela de Música del Puerto está inscrita en la Consellería de Educación con el nº6672 de la Sección Primera, tiene unos programas de estudio parejos a los Conservatorios de Música y cuenta con profesores titulados. Se imparten todos los instrumentos de viento madera, viento metal, instrumentos de cuerda, piano, guitarra, percusión, lenguaje musical, técnica vocal, armonía, análisis, contrapunto, composición, etc.  Hay más de 150 alumnos y 19 profesores.


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Esta agrupación musical ha estado participando desde 1895 en diferentes certámenes celebrados en Albacete, Castellón, Cullera, Játiva, Leganés, Tortosa y Valencia obteniendo estos premios:


title: Sociedad Ateneo Musical del Puerto

text: Actualmente la banda sinfónica la dirige el maestro don Isidro Coll Ballesteros. Cuenta con una plantilla de más de 100 músicos federados.


title: Tetraplasandra

text: Tetraplasandra es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Araliaceae. Comprende 7 especies de árboles, todas ellas endémicas de las islas Hawái. El género fue descrito por Asa Gray y publicado en "United States Exploring Expedition" 1: 727. 1854. La especie tipo es: "Tetraplasandra hawaiensis"


title: Geoff Johns

text: Geoff Johns (Detroit, Míchigan; 25 de enero de 1973) es un escritor contemporáneo de cómics, conocido principalmente por su trabajo para la editorial DC Comics. Fue Presidente de DC Entertainment y colíder del DCEU. Ha escrito historias muy aclamadas, estelarizadas por Superman, Linterna Verde, Flash, Teen Titans y La Sociedad de la Justicia de América. Es autor de las novelas gráficas, entre las más vendidas según el New York Times, "Sinestro Corps War" y "".


title: Geoff Johns

text: A raíz de su trabajo al frente de los personajes más importantes de DC Comics, Geoff Johns ha conseguido ganarse el cariño y la admiración de los aficionados debido a sus historias con regusto clásico y su extenso conocimiento de la historia y continuidad de este universo de ficción. Geoff Johns también es aclamado como uno de los mejores escritores cuando hablamos de : Linterna Verde ( ya que este fue su ídolo en la infancia ) Y también del corredor escarlata Flash. Fue el que inició el Rebirth en DC en el año 2016, trayendo de vuelta la personalidad original de los personajes y antiguos personajes olvidados. Sus obras más recientes son y Doomsday Clock. Actualmente es el Jefe de la Oficina Creativa de DC Entertainment. Es el segundo productor, guionista y escritor del DCEU.


title: Geoff Johns

text: Johns nació en Detroit el 25 de enero de 1973, hijo de Barbara y Fred Johns, Geoff tiene ascendencia Libanesa. Estudió artes de la comunicación, guionismo, producción fílmica y teoría fílmica en la Universidad del Estado de Míchigan. Tras mudarse a Los Ángeles, trabajó como interno y, más tarde, como asistente para el director Richard Donner, cuyos créditos incluyen y la saga de Arma Letal.


title: Geoff Johns

text: Johns comenzó su carrera en los cómics escribiendo "Stars and S.T.R.I.P.E." y creó el personaje Stargirl para DC Comics. Recibió el premio Wizard Fan al Talento Nuevo de 2002, y al Escritor del Año en 2005, 2006, 2007 y 2008, así como CBG al Escritor del Año 2003, 2004, 2005, 2007 y 2008, y el CBG a la Mejor Serie en Cómic por JSA, del 2001 al 2005.


title: Geoff Johns

text: Tras sus exitosas corridas en "Flash", "Teen Titans" y la exitosa miniserie en ventas "Crisis infinita", Johns coescribió una corrida en "Action Comics" con su mentor Richard Donner. En 2006, coescribió 52, una ambiciosa serie semanal de cómics desarrollada en tiempo real, con Grant Morrison, Greg Rucka y Mark Waid. Johns también ha escrito para otros medios, entre los que se incluyen episodios serie de televisión "Smallville" así como la cuarta temporada de Robot Chicken. Actualmente escribe la historia para el multijuego de acción a gran escala "DC Universe Online", de Sony Online Entertainment, y recientemente se unió a DC Entertainment como Jefe de la Oficina Creativa.


title: Geoff Johns

text: En 2000, sucedió a James Robinson como coguionista de David S. Goyer en el título de la "JSA". Ese año, Johns se convirtió en el guionista regular de la serie The Flash. En 2003, inauguró un nuevo volumen de Jóvenes Titanes.


title: Geoff Johns

text: Johns fue responsable del regreso de Hal Jordan en 2005 como guionista de la miniserie y la posterior colección regular de Linterna Verde. Johns fue, además, el encargado de escribir el crossover Crisis Infinita para DC Comics a comienzos de 2005, una secuela de la obra Crisis en Tierras Infinitas publicada en 1985, y a la que pretendía homenajear por cumplirse 20 años del considerado mejor crossover de la historia. Continuando con ese evento, fue uno de los cuatro encargados -junto a Mark Waid, Grant Morrison y Greg Rucka- detrás de "52", un hito en el mundo del cómic por tratarse de una publicación semanal. En 2006, los caminos de Johns y Richard Donner volvieron a cruzarse en el título "Action Comics" de Superman, con Donner co-guionizando el cómic junto a su antiguo ayudante. A partir de agosto de 2007, Johns también es el responsable de la nueva colección de Booster Gold, co-guionizada con Jeff Katz.


title: Geoff Johns

text: Desde 2006, Johns comparte un estudio de escritura, The Empath Magic Tree House, con Jeph Loeb y Allan Heinberg.


title: Geoff Johns

text: Junto a Goyer, Johns coescribió la serie de televisión "Blade" de Spike TV, que originalmente se emitió en verano de 2006. En otoño de 2006, Johns se asoció con Matthew Senreich de Robot Chicken para escribir el guion de una película familiar titulada "Naughty or Nice" para Dimension Films. Johns y Senreich también están acreditados como directores de la película, con el actor/productor Seth Green encargado de proporcionar una voz principal, así como ser el director de doblaje de la cinta.


title: Geoff Johns

text: En 2010 fue elegido Jefe de la Oficina Creativa en DC, cargo que sigue ocupando hasta el día de hoy. En el año 2016, fue ascendido a Presidente de DC para llevar a cabo el desempeño del DCEU. Desde el inicio del universo extendido de DC Geoff Johns asumió un papel en el cual ha servido como consultante creativo de las películas "El hombre de acero", "" y "Escuadrón Suicida", además ha asesorado la creación de las series de TV tales como "Smallville", "Arrow", y "The Flash", ha coescrito algunos episodios de estas mismas series, y tras los resultados de la última película de Warner Bros. ("Batman v Superman: Dawn of Justice") y DC Entertainment, resultó ser elegido para dirigir la división de la misma, DC Films.


title: Geoff Johns

text: Tras el fracaso económico de Liga de la Justicia, en enero de 2018 se producen reestructuraciones en DC Entertainment por lo que retiran a Johns y a John Berg de la dirección de las producciones de DC. Lo sustituyó Walter Hamada. En el año 2018, confirmó su presencia con las series de DC en el nuevo servicio de streaming DC Universe, donde es el creador de la series de Titans y próximamente Stargirl, también como productor y escritor de Doom Patrol. Actualmente, junto con Walter Hamada y Peter Safran, son los productores principales de DC Films, confirmando su presencia en Aquaman, Shazam!, Birds of Prey, Wonder Woman 1984, The New Gods, The Batman, Black Adam, The Flash, Aquaman and the Lost Kingdom, entre otros proyectos. A finales de 2018, creó su propia productora de cine, "Mad Ghost Productions" recibiendo así un poco más de capital, así como la oportunidad de seguir como Escritor, guionista o productor en una película futura.


title: R.E.M. Live

text: R.E.M. Live es un álbum en vivo de R.E.M., grabado en el Point Theatre en Dublín en febrero de 2005, durante la gira europea de Around The World Tour, promocionando el álbum de estudio número 14 del grupo lanzado en 2004. Fue lanzado el 15 de octubre de 2007 en el Reino Unido, y un día después en Estados Unidos, como un álbum doble, uno de audio y un DVD.


title: R.E.M. Live

text: "R.E.M. Live" contiene una versión inédita de "I Took Your Name" del disco "Monster", y "Ascent of Man" de "Around the Sun", como también la hasta ese entonces no editada "I'm Gonna DJ", que incluyeron luego en "Accelerate".


title: Jacques Testart

text: Jacques Testart (nacido el 3 de octubre de 1939), es un biólogo francés, que consiguió el nacimiento del primer bebé probeta en Francia en 1982.


title: Jacques Testart

text: Biólogo de formación, doctor en Ciencias, director de investigación en el Inserm (Institut national de la santé et de la recherche médicale), Laboratorio de meiosis y maduración gamética, unidad Inserm - CEA 566 : «gametogénesis y genotoxicidad»; expresidente de la CFDD (Commission française du développement durable, 1999-2003), Jacques Testart está consagrado a los problemas de la procreación natural y artificial en animales y humanos.


title: Jacques Testart

text: De 1964 a 1977, es investigador en el INRA (Reproduction des mammifères domestiques).


title: Jacques Testart

text: Desde 1978, Testart es investigador en el Inserm (procreación natural y artificial en la especie humana).


title: Jacques Testart

text: Autor de las primeras "madres portadoras" en los bovinos (1972), participa con su equipo biomédico, desde sus inicios en Francia de la fecundación "in vitro" humana (1982), congelación del embrión humano (1986), Fecundación in vitro-FIV con inyección del espermatozoide (1994). Él es el "padre" científico del primer "bebé probeta" francés nacido en 1982.


title: Jacques Testart

text: Desde mediados de los años 1980 Testart ha sido crítico de ciertas derivaciones de las técnicas de fecundación artificial, como por ejemplo la eliminación de embriones con anormalidades cromosómicas, la elección del sexo y aspectos estéticos. Debido a esto abandonó algunos campos de su investigación. Aboga por un "control social" sobre dichas técnicas (ejercido por legos "ajenos al poder" sobre los científicos).Libros Artículos


title: Stilbocarpa

text: Stilbocarpa es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Araliaceae. Comprende tres especies, todas ellas endémicas de Nueva Zelanda. Comprende tres especies descritas y aceptadas.


title: Stilbocarpa

text: El género fue descrito por (Hook.f.) Decne. & Planch. y publicado en "Revue Horticole" 3: 105. 1854. La especie tipo es: "Stilbocarpa polaris" (Hombr. & Jacq.) A.Gray


title: Stilbocarpa

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Stilbocarpa" aceptadas hasta julio de 2012, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Ilyushin Il-86

text: El Ilyushin Il-86 (en ruso: Ил-86, designación OTAN: Camber) fue un avión comercial cuatrimotor fabricado por la compañía Ilyushin que se convirtió en el primer avión de pasajeros de fuselaje ancho construido por la antigua Unión Soviética. Realizó su primer vuelo el 22 de diciembre de 1976, recorriendo el espacio aéreo de Moscú, y a finales de 1979 se entrega el primer aparato a la compañía soviética Aeroflot, con la que realiza el primer vuelo uniendo las ciudades de Moscú y Taskent (actual Uzbekistán) el 26 de diciembre de 1980, y el primer vuelo internacional uniendo Moscú y Berlín Este (Alemania oriental) el 2 de julio de 1981.


title: Ilyushin Il-86

text: Fue desarrollado por Ilyushin, y el proyecto fue anunciado por primera vez en 1971. Al año siguiente se mostró por primera vez una maqueta del avión, que mostraba cierto parecido con el Ilyushin Il-62, ya que en un primer momento tenía la misma disposición de los motores en la parte trasera del fuselaje dispuestos a cada lado por parejas, diferenciándose básicamente en la estructura del fuselaje, siendo más amplia. Pero durante el año 1972 el proyecto cambió radicalmente, y se decidió montar los motores debajo de las alas, de una manera similar a los Boeing 707 o los DC-8 estadounidenses, siendo esto una novedad en los aviones soviéticos.


title: Ilyushin Il-86

text: El Il-86 atrajo el interés de los militares soviéticos, ya que su uso como transporte de tropas supondría un notable incremento en la capacidad de transporte con respecto al avión utilizado hasta entonces, el Tupolev Tu-154.


title: Ilyushin Il-86

text: Este avión es capaz de transportar hasta 350 pasajeros en una configuración de una clase, y cuenta con un peculiar sistema de acceso, que consiste en tres puertas con escaleras plegables situadas en la parte inferior del fuselaje, lo que le permite prescindir de pasarelas de acceso (o "fingers").


title: Ilyushin Il-86

text: El mayor problema que presenta el Il-86 es su reducida autonomía. En un principio estaba pensado para recorrer hasta 5.000 km, pero debido al alto consumo de sus motores, se vio reducida a 3.600 km, distancia que superaba hasta su predecesor, el también tetrarreactor Ilyushin Il-62. Este fue uno de los motivos por los que acabó siendo sustituido por el Ilyushin Il-96, modelo de apariencia similar y basado en él, pero que cuenta con notables mejoras. Otro problema que tiene el IL86, es su demora al despegar pues debe disponer de tripulaciones bien entrenadas para poder maniobrar la nave, principalmente al momento del ascenso mismo, porque la mayoría de veces tiene que utilizar toda la pista para poder levantar vuelo.


title: Ilyushin Il-86

text: Desde 2011, no hay ningún Il-86 que permanezca en activo con aerolíneas civiles. Sus antiguos operadores fueron:


title: Ilyushin Il-86

text: A fecha de 2012 permanecen en servicio cuatro Il-86VKP (también conocidos como Ilyushin Il-80):


title: Ilyushin Il-86

text: Antiguos operadores militares:


title: Refugio nacional de fauna silvestre Barra del Colorado

text: El Refugio Nacional de Vida Silvestre Barra del Colorado se encuentra ubicado en Costa Rica, específicamente en la frontera norte, en el distrito de Colorado, cantón de Pococí, provincia de Limón, colindando con Nicaragua, y es parte del Área de Conservación Tortuguero del Sistema Nacional de Áreas de Conservación de Costa Rica. Forma parte del refugio la Isla Calero y la Isla Brava, de tipo fluvial.Tiene un área de aproximadamente 75.309.8 ha.


text: Es el refugio más grande de Costa Rica en lo referente a la flora y fauna. Constituye una sola unidad paisajista con el Parque nacional Tortuguero por el sistema de canales fluviales que unen el puerto de Moín con Barra del Colorado.


text: El refugio contiene 50 km del área de la costa, además incontables kilómetros de canales, lagunas, ríos, islas fluviales, bosques, pantanos (2700 ha), yolillares y colinas (antiguos conos volcánicos), con altitudes inferiores a 230 msmn. Contiene los ríos San Juan, Colorado y Chirripó que desembocan en el Mar Caribe. Estos se alimentan de la abundante precipitación del lugar.


text: Dentro del refugio se encuentra el Humedal Caribe Noreste (75.310 ha), el cual es un Sitio Ramsar, protegido a nivel mundial. Este humedal comprende el Parque nacional Tortuguero (23.903 hectáreas), el Refugio de Vida Silvestre Barra del Colorado (40.315,1 hectáreas) y el Refugio Fronterizo Costa Rica-Nicaragua (11.091,7 hectáreas) y se extiende tanto en el área marina como en la parte continental.


text: Este refugio es mucho más difícil de visitar debido a su lejanía (225 km) con respecto a la capital (San José) y debido a su condición de refugio de vida silvestre. Se puede acceder a él por tierra hasta el pueblo de Puerto Lindo (vía Guápiles) con vehículo todoterreno, luego por bote hasta Tortuguero (125 km); por vía marítima desde Limón, a través del sistema de canales de Tortuguero, a través de un canal fluvial de 78 km que comunica con el puerto de Moín; o en avión, ya que cuenta con pista de aterrizaje.


text: El refugio cuenta con un puesto de guardaparques con información general, agua potable, servicios sanitarios, un centro de investigación y enseñanza superior sobre el trópico húmedo, sala de exhibición, puerto fluvial y terminal de buses.


text: El Refugio Nacional de Vida Silvestre Barra del Colorado fue creado mediante Decreto Ejecutivo Nº 16358-MAG publicado en el Diario Oficial La Gaceta 141 del día viernes 26 de julio de 1985, con el propósito de poner al día al país con la Convención sobre el Comercio Internacional de Especies Amenazadas de Flora y Fauna Silvestre, salvaguardando un área cuyas características y tierras húmedas permitiesen la preservación de especies de fauna silvestre oficialmente declaradas como en peligro de extinción que se encuentran en esa región, entre ellas, el manatí, la danta, el puma, el león breñero, el jaguar, el caucel, el mono aullador, el mono capuchino, el mono colorado, la lapa roja y la lapa verde.


text: El 20 de marzo de 1996, el Humedal Caribe Noreste fue integrado dentro de los sitios protegidos por la Convención de Ramsar.


text: El 4 de mayo de 2004 se emitió el decreto Nº 31804-MINAE que reformaba el área del refugio, ampliándolo en 13 hectáreas (1 103,52 m²), para incluir el Cerro Tortuguero (119 msnm).


text: Desde el 2008, la Agencia de Cooperación Internacional del Japón (JICA) mantiene un proyecto de conservación y concientización en esta zona, que involucra a los habitantes de comunidades de la región en temas como el manejo participativo, educación ambiental y producción sostenible entre otros.


text: En 2010, grupos ambientalistas y ecologistas manifestaron su preocupación cuando el gobierno del vecino país de Nicaragua inició labores de dragado en el río San Juan, las cuales señalaron podrían poner en riesgo la conservación de parte del humedal del refugio en especial en la zona de Isla Calero, al depositarse sedimentos del lado costarricense y talarse un área de 197 hectáreas de bosque también del lado costarricense.


text: El clima es muy húmedo y caliente, sin estación seca. Las precipitaciones son abundantes todo el año (5500 mm a 6000 mm anuales), con un ligero descanso durante el mes de marzo. La temperatura oscila entre los 26 y 28ºC.


text: El Refugio Nacional de Vida Silvestre Barra del Colorado existe por tres razones esenciales:


text: Esta región se encuentra entre las de mayor biodiversidad de Costa Rica.


text: Se encuentran mamíferos, reptiles y gran variedad de peces, de los cuales se han identificado 343 especies, entre ellas el mero y el róbalo. En el ámbito de especies marinas, se han identificado 136 moluscos dentro de lo que sobresalen el cambute y la langosta. También se logran visualizar aves con colores llamativos: tucán de pico arco iris o curré negro, guacamaya verde (en peligro de extinción), jacana, loro, trogón o surucúa, águila pescadora, cormorán neotropical, la garza azul, la garza tricolor, el gavilán blanco, la gallina de monte, el pavón y la lora frentirroja. Destacan el manatí (en peligro de extinción), los caimanes, los cocodrilos, los peces gaspar (reconocido como un fósil viviente), la danta, el jaguar, el puma, los monos congo y carablanca, caucel, manigordo, el león breñero y el perezoso de tres dedos. En la región del Cerro Tortuguero se pueden encontrar ranas rojas venenosas ("Dendrobates pumilio")


text: El refugio cuenta con una cobertura vegetal de más del 80%. Se han identificado hasta 11 hábitat y contiene tres tipos de bosque: yolillal, gamalotal y bosque inundado, que se puede definir como una asociación hídrica, en donde el suelo permanece inundado todo el año. Abarca todas las especies de palmas conocidas en la selva más otras cinco especies de las cuales no han sido descritas todavía. Los principales son la vegetación litoral, con la presencia de cocoteros ("Cocos nucifera"); bosques altos muy húmedos, bosques sobre lomas, bosques pantanosos, con árboles hasta 40 m de altura; yolillales, formados casi exclusivamente por la palma yolillo ("Raphia taedigera"); pantanos herbáceos, constituidos por plantas herbáceas de hasta 2 m de altura, y comunidades herbáceas de vegetación flotante, en las que a veces la chroja ("Eichhornia crassipes") es tan densa que impide la navegación. En general, algunos de los árboles más abundantes son el gavilán ("Pentaclethra macroloba"), el cedro macho o caobilla ("Carapa guianensis") y el cativo ("Prioria copaifera"). Hasta ahora se han identificado 642 especies de plantas, de las cuales unas 58 especies son endémicas.


text: En el canal de Caño Palma se encuentra la Estación de Investigación Biológica Caño Palma, ubicada a 8 km del pueblo de Tortuguero, un centro de investigación propiedad de la Organización Canadiense para Estudios Tropicales y Conservación del Bosque Lluvioso, con sede en Ontario, Canadá, y creado en 1990 por Marilyn Cole y Ozzy Teichner. Se encuentra conformada por una organización de biólogos, educadores, profesionales en zoología y comunicación dedicados a la conservación del bosque lluvioso y el estudio de la flora y la fauna de la región de Tortuguero y Barra del Colorado. Cuenta desde 2005 con el apoyo de Global Vision International.


text: Esta estación realiza 11 proyectos de investigación y comunitarios que van desde el monitoreo del jaguar y las tortugas marinas hasta generación de capacidades tanto en el Parque nacional Tortuguero como en el Refugio de Vida Silvestre Barra del Colorado así como en el pueblo de San Francisco. Estos proyectos de investigación, realizados algunos de ellos en cooperación del Global Vision Internacional, el Ministerio de Ambiente, Energía y Telecomunicaciones de Costa Rica y el Consejo Nacional de Rectores de Costa Rica, son:El paisaje que ofrece consiste en un sistema de canales fluviales combinados con ecosistemas de playa y poblaciones silvestres de vida marina.


text: Otros atractivos del refugio son la pesca deportiva del tipo «captura y liberación» de sábalo, róbalo y marlín en sus alrededores, la cual requiere de una licencia que puede obtenerse en el puesto de guardaparques. Además, en el Cerro Tortuguero (ubicado a 6 km del pueblo) se puede recorrer un sendero por aproximadamente 45 minutos.


title: Reynoldsia

text: Reynoldsia es un género de plantas con flores perteneciente a la familia Araliaceae. Comprende 8 especies de arbustos o pequeños árboles. Es originario de centro y sur del Pacífico.


title: Reynoldsia

text: El género fue descrito por Asa Gray y publicado en "United States Exploring Expedition" 1: 723. 1854.


title: Mike Mills

text: Michael Edward Mills (Orange County, California, ), conocido como Mike Mills, es un músico estadounidense, exbajista de la banda R.E.M., principalmente conocido por encargarse del bajo y del piano, pero también en ocasiones instrumentos de percusión, cuerdas y teclados. También contribuyó en la creación de las letras de la banda.


title: Mike Mills

text: A principios de la década de 1960, su familia se mudó a Macon, Georgia. Su padre, Frank, fue cantante, llegando a tener actuaciones en "The Ed Sullivan Show". Su madre, Adora, fue profesora de piano, lo que ayudó a que Mike descubriera su interés por la música a una edad temprana. En la secundaria conoció al baterista Bill Berry, con quien después formó una banda. Ambos conocieron a Michael Stipe y Peter Buck al ingresar a la Universidad de Georgia en Athens.


title: Mike Mills

text: Mills, Berry, Buck y Stipe decidieron dejar la universidad y concentrarse en la banda, ahora llamada R.E.M. La banda consiguió una rápida aceptación y un buen número de seguidores, por lo que conseguirían firmar un contrato discográfico con I.R.S. Records.


title: Mike Mills

text: Mills es responsable de muchas de las letras de canciones de R.E.M. como "Find the River", "At My Most Beautiful", "Why Not Smile", "Let Me In", "Wendell Gee", "(Don't Go Back To) Rockville", "Beat a Drum", "Be Mine" y "What's the Frequency, Kenneth?". Además de poner su voz a muchas canciones, es el cantante principal en canciones como "Texarkana", "Near Wild Heaven", "Superman" y la versión de The Troggs, "Love Is All Around".


title: Mike Mills

text: Mills es también conocido por su colección de trajes coloridos y extraños que a veces usa en el escenario, como el que puede verse en el vídeo de "What's the Frequency, Kenneth?" y en muchos de los conciertos del Monster Tour en 1995. Esos trajes se conocen como "".


title: Romilla la Nueva

text: Romilla la Nueva (también llamada El Caribe) es una localidad y pedanía española perteneciente al municipio de Chauchina, en la provincia de Granada, comunidad autónoma de Andalucía. Está situada en la parte occidental de la comarca de la Vega de Granada. Cerca de esta localidad se encuentran los núcleos de Chimeneas y Cijuela.


title: Romilla la Nueva

text: Romilla la Nueva fue creada a mediados del siglo XX por el Instituto Nacional de Colonización, dentro de la política de colonización agraria que se llevó a cabo durante la dictadura de Franco. Se repartió a cada familia una parcela de siete u ocho fanegas granadinas de tierra, una vaca, una yegua y un carro para la explotación de la misma.


title: Romilla la Nueva

text: Según el Instituto Nacional de Estadística de España, en el año 2013 Romilla la Nueva contaba con 64 habitantes censados, de los cuales 32 eran mujeres y 32 varones.


title: Yverdon-les-Bains

text: Yverdon-les-Bains (antiguamente en alemán "Ifferten") es una ciudad y comuna suiza del cantón de Vaud, capital del distrito de Jura-Nord vaudois.


title: Yverdon-les-Bains

text: La comuna fue capital hasta el 31 de diciembre de 2007 del distrito de Yverdon y del círculo de Yverdon.


title: Yverdon-les-Bains

text: La ciudad y su región fueron posesión de los saboyanos, luego pasaron a manos bernesas, y tras la restauración quedaron en manos valdenses. Desde el 1 de julio de 2011, incluye el territorio de la comuna de Gressy.


title: Yverdon-les-Bains

text: Está a orillas del lago de Neuchâtel. Limita al norte con las comunas de Montagny-près-Yverdon y Grandson, al este con Cheseaux-Noréaz, Cuarny y Pomy, al sur con Valeyres-sous-Ursins, Essertines-sur-Yverdon, Belmont-sur-Yverdon y Ependes, y al oeste con Treycovagnes.Cuenta con una estación ferroviaria de la que parten trenes con destinos regionales y nacionales, además de trenes de cercanías que la comunican con otras ciudades del Cantón de Vaud.


title: Abraun

text: Abraun es un espíritu de la mitología alemana del que se decía que revelaba a los hombres los lugares en que se encontraban las riquezas ocultas. Se encarnaba en las raíces de mandrágora.


title: Diario de Córdoba

text: El Diario de Córdoba fue un periódico español publicado en la ciudad de Córdoba entre 1849 y 1938. Nacido a mediados del siglo , a lo largo de su historia el periódico se consolidó como una de las principales publicaciones de la capital cordobesa. Convertido en decano de la prensa cordobesa, continuó publicándose hasta bien entrada la Guerra civil española.


title: Diario de Córdoba

text: Fue fundado en 1849 por el empresario e impresor Fausto García Tena, nacido originalmente como "Diario de Córdoba de comercio, industria, administración, noticias y avisos". Tras la muerte del fundador, en 1874 diario pasó a ser administrado por sus hijos: Ignacio, Manuel, Rafael y Fausto. A finales del siglo Rafael García Lovera seguía al frente del diario. Tras la muerte de este la propiedad del diario pasó a manos de su viuda, Araceli Osuna Pineda.


title: Diario de Córdoba

text: En sus primeros años coexistiría con otro periódico local destacado, "La Crónica de Córdoba".


title: Diario de Córdoba

text: Desde su nacimiento fue una publicación con una línea editorial independiente y moderada, aunque con posterioridad avanzó hacia posiciones más conservadoras. Se mantuvo alejado de las disputas políticas, centrándose más en las cuestiones relacionadas con el desarrollo de Córdoba y su provincia. Volvería a adoptar una postura independiente después de que, en 1929, Ricardo de Montis llegase a la dirección del diario. A pesar de la relevancia que llegó a tener a nivel provincial, nunca alcanzaría la difusión y relevancia de los principales periódicos de la época, ni siempre disfrutó de una economía saneada. En este sentido, el diario siempre tuvo una tirada modesta y nunca llegaría a superar los 3000 ejemplares.


title: Diario de Córdoba

text: En la época de la Segunda República el periódico llegó a tener la consideración de «decano» de la prensa andaluza, pues para entonces era el periódico más longevo que todavía continuaba en activo. Reflejo de su prestigio social fue el hecho de que desde 1930 el diario contó con una calle a su nombre.


title: Diario de Córdoba

text: El "Diario de Córdoba" continuó publicándose tras el estallido de la Guerra civil, pero la Ley de prensa de 1938 estableció unos requisitos que periódicos como el diario cordobés no podían asumir, por lo que acabó desapareciendo ese mismo año. Su último número apareció el 30 de septiembre de 1938.


title: Diario de Córdoba

text: Entre los directores, redactores y colaboradores participaron autores como Ignacio García Lovera, Manuel García Lovera, Ricardo de Montis, Marcelino Durán de Velilla —último director del diario, entre 1936 y 1938—, Carolina de Soto y Corro, Manuel Villalba y Burgos, José Osuna Pineda, Rafael Osuna Pineda, Francisco Arévalo, Antonio Arévalo, Manuel García Prieto, Rosario Vázquez, Olimpia Cobos Losúa, Eugenio García Nielfa, Francisco Azorín, etc.


title: Diario de Córdoba

text: En la Biblioteca municipal de Córdoba están microfilmados los números comprendidos desde año 1854 —cinco años después de su fundación— hasta 1938, si bien hay numerosas lagunas referentes a números concretos y a años enteros. También existen series de ejemplares conservados en la Biblioteca pública del Estado en Córdoba, en el Archivo municipal de Córdoba y en los fondos de la Universidad de Córdoba.


title: Kristofer Leirdal

text: Kristofer Leirdal (Aure, 15 de diciembre de 1915 - Trondheim, 6 de julio de 2010) fue un escultor noruego.


title: Kristofer Leirdal

text: Estudió en la Escuela Estatal de Arte y Artesanías, en Oslo, entre 1936 y 1938, y desde ese año hasta 1940 en la Academia Nacional de Arte, donde tuvo como profesor a Wilhelm Rasmussen. Debutó como escultor en la "Høstutstillingen" (exposición de otoño) de 1941.


title: Kristofer Leirdal

text: Trabajó en la Escuela de Arte de Trondheim y en el departamento de arquitectura del Instituto Tecnológico Noruego, en esa misma ciudad. Sin embargo, es más conocido por su trabajo relacionado con la restauración de la catedral de Nidaros desde 1941. Entre sus obras más significativas en la catedral se encuentran el "Cristo triunfante", un relieve sobre el piñón de la fachada occidental, varias esculturas, y la estatua en bronce del Arcángel Miguel, en lo más alto de la torre norte. Esta última escultura, colocada en 1969, desató rumores por su parecido con el cantautor estadounidense Bob Dylan, rumores que fueron confirmados por el mismo Leirdal en 2001.


title: Kristofer Leirdal

text: Entre otras obras, destacan varios monumentos, como el monumento a los caídos de Trondheim (1948), realizado en memoria de los muertos noruegos de la Segunda Guerra Mundial; y el monumento al escritor Johan Falkberget (1967), también en Trondheim. Su monumento en el pueblo pesquero de Titran rememora la tragedia de 1899, cuando casi toda la población masculina de la localidad desapareció en el mar. Ha trabajado con relieves en terracota en el crematorio de Larvik y en la capilla funeraria de Steinkjer.


title: Kristofer Leirdal

text: En 1965 fue condecorado con la Medalla de la Catedral ("Domkirkemedaljen") por sus contribuciones a la remodelación de la catedral de Nidaros. En 1987 recibió el Premio de la Cultura de la Provincia de Sør-Trøndelag, y en 1997 fue nombrado caballero de primera clase de la Orden de San Olaf.


title: Gaucho judío

text: Los gauchos judíos es el nombre que se les dio a los inmigrantes judíos que se instalaron en regiones fértiles de la Argentina, fundando «colonias agrícolas» similares a los kibutz existentes en Israel. El término fue inventado por el escritor Alberto Gerchunoff en su libro "Los gauchos judíos" (1910).


title: Gaucho judío

text: Las primeras ocho familias judías llegaron a la Argentina en octubre de 1888. En agosto de 1889, comenzó la inmigración judía a la Argentina a través de la Jewish Colonization Association del Barón Mauricio de Hirsch que compró tierras donde miles de judíos provenientes de Rusia, Rumanía y otros lugares de la Europa oriental empezaron paulatinamente a vivir, trabajar y desarrollarse. La mayoría de estos inmigrantes eran de Podolia y Besarabia, en la Rusia imperial.


title: Gaucho judío

text: A comienzos del siglo XX, la Provincia de Entre Ríos llegó a tener cerca de 170 colonias judías; la actividad productiva se centraba en productos de granja, la industria quesera y lechera, la cría de ganado y los cultivos agrícolas.


title: Gaucho judío

text: Una de las primeras colonias judías fue Moïseville (hoy la Ciudad de Moisés Ville) en la Provincia de Santa Fe. Otra de las colonias es Colonia Lapin situada en la Provincia de Buenos Aires.


title: Gaucho judío

text: En el país comenzaron a desarrollarse las cooperativas agrícolas, que dieron gran impulso a las colonias judías, que adelantaban dinero a los colonos, les proporcionaban semillas, herramientas y artículos a precios convenientes. Estos vendían en común los productos de la tierra. Con el producto de sus ganancias mantenían hospitales, bibliotecas, cementerios y centros culturales tanto para su comunidad como para toda la población.


title: Gaucho judío

text: También se instalaron colonias en la Provincia de Santiago del Estero y la Provincia de La Pampa.


title: Gaucho judío

text: El dramaturgo Peretz Hirshbein participó en este movimiento.


title: Gaucho judío

text: El novelista, periodista y profesor universitario Alberto Gerchunoff describe en su novela "Los gauchos judíos" la visión de la utopía agraria de los colonos judíos en los campos argentinos. Esta singular experiencia agrícola se desarrolla en esa tierra utópica, ese otro lugar donde era posible empezar una vida nueva. Para ellos, las pampas argentinas eran ese otro lugar, era como la Tierra Prometida.


title: Gaucho judío

text: De niño Gerchunoff había escuchado de boca de su padre, un judío de tradición rabínica antes de inmigrar, acerca de esa nueva tierra de promesas, cuando éste le anticipa que iban a ser agricultores y trabajarían la tierra «como los antiguos judíos de la Biblia».


title: Gaucho judío

text: Entre las muchas novelas y ensayos que escribió sobre la vida de los judíos en Latinoamérica se destaca "Los gauchos judíos" (1910), compuesta en homenaje al centenario de la Revolución de Mayo, donde recoge estampas y relatos de la inmigración judía en la Argentina inspirados en sus recuerdos de niñez y adolescencia.


La Real Academia de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba fue fundada el 11 de noviembre de 1810 en Córdoba (España), al separarse diferentes miembros de la  Real Sociedad Económica Cordobesa de Amigos del País creada treinta años atrás. Autorizada por el prefecto en Córdoba, Domingo Badía, su primer director fue Manuel María de Arjona y Cubas, canónigo de la Catedral de Córdoba y miembro de la citada Sociedad.


title: Real Academia de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba

text: En 1915 Alfonso XIII le concedió el título de "Real". En el año 2002 la Academia recibió la Medalla de Oro de Córdoba y en el 2004 la Medalla de Santo Tomás de Aquino de la Universidad de Córdoba. La Real Academia de Córdoba forma parte del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) desde 1947, de la Confederación Española de Centros de Estudios Locales (CECEL), del Instituto de Academias de Andalucía desde su creación en 1985 y del Instituto de España.


text: La integran académicos numerarios (que en número de treinta y cinco forman el pleno de la misma), académicos supernumerarios, académicos de honor y un número indeterminado de académicos correspondientes. De estos últimos, treinta y cinco con residencia en Córdoba capital. Los treinta y cinco académicos numerarios y los otros tantos correspondientes en Córdoba, se distribuyen por secciones: 1ª Ciencias Morales y Políticas; 2ª Ciencias Históricas; 3ª Ciencias Exactas, Físicas, Químicas y Naturales; 4ª Bellas Letras; y 5ª Nobles Artes. Cuenta también con los Institutos de Estudios Gongorinos, Califales y de Artes Escénicas. Cuenta como “patrón laico” a Luis de Góngora a quien le rinde homenaje un domingo del mes de mayo. Su Junta Rectora la forman: director –actualmente José Cosano Moyano-, censor, secretario, depositario y bibliotecario.


text: Los cursos se desarrollan de octubre a junio. Cada jueves, los académicos se reúnen en sesión privada para tratar asuntos de la institución y, a continuación, se abre una sesión pública, con intervenciones a las que puede asistir quien desee. Sus actividades no se limitan a esos jueves, sino que en otros días de la semana organiza recitales de poesía, presentaciones de libros, conferencias a cargo de invitados o se desplaza a pueblos de la provincia para celebrar en ellos sesiones extraordinarias. Su biblioteca también está abierta a consultas y posee una notable colección de arte egipcio, además de un fondo de pinturas y esculturas donadas por los académicos.


text: Desde 1922 se publica el Boletín de la Real Academia de Córdoba de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes, que supera ya los 157 números, a razón, aproximadamente de dos por año. Constituye un elemento de obligada consulta para las investigaciones históricas, artísticas, literarias o científicas que versen sobre Córdoba y su provincia, pues en él publican sus artículos e investigaciones los miembros de la Academia. También publica ediciones especiales conmemorativas de algún personaje o efeméride y la revista Al-Mulk, de periodicidad anual.


text: El día 28 de septiembre de 2017 se constituye la Fundación Pro Real Academia de Córdoba, cuyo objetivo es fomentar los trabajos de investigación en las ramas de ciencias, bellas letras y nobles artes, y estimular la difusión pública de toda clase de conocimientos y actividades científicas, históricas, literarias y artísticas.


title: Pseudopanax

text: Pseudopanax es un pequeño género de 12-20 especies de plantas perennes, la mayoría endémicas de Nueva Zelanda, aunque también se desarrollan en Tasmania (Australia) y algunas especies en Sudamérica han sido a veces incluidas en este género. Pseudopanax son pequeños árboles con diferencias entre su etapa juvenil y su forma de adulto, como "Pseudopanax crassifolius" y "Pseudopanax ferox". Muchas especies son populares en los jardines de Nueva Zelanda.


title: Pseudopanax

text: Hay dos especies endémicas del sur de Chile y Argentina, "P. laetevirens" un pequeño árbol, y "P. valdiviensis", una parra leñosa de la Selva Valdiviana. Sin embargo algunas autoridades las incluyen en Raukaua. El género fue descrito por Karl Heinrich Emil Koch y publicado en "Wochenschrift für Gärtnerei und Pflanzenkunde" 2: 366. 1859. La especie tipo es: "Pseudopanax crassifolius"


title: Live at The Gaslight 1962

text: Live at The Gaslight 1962 es un álbum en directo del músico estadounidense Bob Dylan, publicado por la compañía discográfica Columbia Records en octubre de 2005 y distribuido de forma exclusiva por un periodo de dieciocho meses por la compañía Starbucks.


title: Live at The Gaslight 1962

text: El álbum recoge diez canciones grabadas durante los primeros conciertos de Dylan en el café The Gaslight de Greenwich Village, antes de grabar sus primeros álbumes y de saltar a la fama. Gracias a la cooperación de varios propietarios de clubes y a la destreza de la mujer de Dave Van Ronk, Terri Thal, Dylan pudo grabar varios conciertos de la época en un magnetófono acoplado a la sala de sistema PA. Sin embargo, en 2016, durante una entrevista, el ingeniero de sonido Richard Alderson, quien había diseñado el sistema de sonido del Gaslight y que en 1966 se haría cargo del sonido para la gira de mundial de Dylan, afirmó que él fue quien grabó las actuaciones de Gaslight a petición de los propietarios del local. Estas grabaciones circularon de forma pirata entre los seguidores de Dylan durante varios años y aparecieron por primera vez como bootlegs en formato vinilo a finales de 1973.


title: Live at The Gaslight 1962

text: La grabación completa, que incluye diecisiete canciones, es reconocida entre los coleccionistas con el título de «Second Gaslight Tape» o «Third Gaslight Tape». Dos canciones fueron publicados con anterioridad en dos discos oficiales del catálogo de Dylan: «No More Auction Block» apareció en "The Bootleg Series Volume 1-3 (Rare & Unreleased) 1961-1991", mientras que «Handsome Molly» se incluyó en la publicación japonesa "Live 1961-2000: Thirty-Nine Years of Great Concert Performances". Un tercer tema, «The Cuckoo (Is A Pretty Bird)», se incluyó en un disco promocional distribuido en tiendas de Estados Unidos de forma conjunta con la autobiografía del músico, "Chronicles, Vol. 1".


title: Live at The Gaslight 1962

text: "Live at The Gaslight 1962" incluye las primeras interpretaciones de tres composiciones de Dylan: «A Hard Rain's a-Gonna Fall», «Don't Think Twice, It's All Right» y «John Brown». Las dos primeras aparecieron un año después en el álbum "The Freewheelin' Bob Dylan"; sin embargo, «John Brown» no apareció en una publicación oficial de Dylan salvo en el álbum de 1993 "MTV Unplugged".


title: Live at The Gaslight 1962

text: Las restantes canciones de "Live at the Gaslight 1962" con canciones "folk" tradicionales. «Rocks and Gravel» es una adaptación propia de la canción de Brownie McGhee «Solid Road» y de la canción de Leroy Carr «Alabama Woman», originalmente incluida en la secuencia de "The Freewheelin"' pero omitida finalmente del álbum.


title: Live at The Gaslight 1962

text: «The Cuckoo» fue grabada originariamente en la década de 1920 por el músico Clarence Ashley. Según Thomas Goldsmith de "The Raleigh News & Observer", «The Cuckoo» desciende de una balada tradicional del folk como monólogo interior donde «el cantante relata sus deseos: jugar, ganar y recuperar el afecto de su amor».


title: Live at The Gaslight 1962

text: Descrita por el crítico Dave Marsh como «la canción "folk" más extendida en inglés», «Barbara Allen» data del siglo XVII, cuando ya Samuel Pepys mencionó la canción en sus diarios, en la entrada del 2 de enero de 1665. Similares pero diferentes versiones de la balada fueron adscritas a la tradición "folk" inglesa y escocesa, y cuando «Barbara Allen» volvió a Norteamérica por los primeros colonizadores europeos, ninguna versión de «Barbara Allen» fue considerada dominante o definitiva. Con los años se han encontrado numerosas variaciones de la balada, llegando a contar cerca de cien variantes solo en el Estado de Virginia, si bien la versión que canta Dylan en "Live at The Gaslight 1962" está basada en la tradición "folk" inglesa.


title: Live at The Gaslight 1962

text: "Live at The Gaslight 1962" fue bien recibido por críticos musicales y coleccionistas como Greil Marcus, quien escribió sobre las grabaciones a finales de la década de 1960. En "Entertainment Weekly", David Browne otorgó al álbum una8 yhh nota A- y escribió: «Aunque Dylan era muy joven para tocar «Moonshiner», "Gaslight" es un recuerdo fascinante de que Dylan nunca fue el típico folkie».


title: Live at The Gaslight 1962

text: Debido al contrato de exclusividad entre Columbia Records y Starbucks para distribuir el álbum exclusivamente en tiendas de la compañía, la compañía HMV retiró todos los productos de Dylan de sus tiendas en señal de protesta, del mismo modo que hizo anteriormente con productos de The Rolling Stones y Alanis Morissette por acuerdos similares. HMV comenzó a reponer los productos de Dylan en diciembre de 2005 para capitalizar las fechas navideñas, y restauró el resto de la discografía del músico en la primavera de 2006. Posteriormente, con el fin de satisfacer a posibles clientes de HMV frustrados, Columbia ofreció gratuitamente "Live at The Gaslight 1962" con la compra de cualquier artículo de Dylan.


title: Louise Lake-Tack

text: Louise Agnetha Lake-Tack (n. parroquia de Saint Philip, isla de Antigua; 24 de julio de 1944) fue la Gobernadora General de Antigua y Barbuda desde el 17 de julio de 2007, cuando reemplazó en el cargo a Sir James Beethoven Carlisle. Lake-Tack es la primera mujer en ocupar el cargo de Gobernadora General en Antigua y Barbuda.


title: Louise Lake-Tack

text: Lake-Tack fue educada en la localidad de Freetown.


title: Copa de Campeones de Europa 1971-72

text: La Copa de Campeones de Europa 1971-72 fue la edición número 17 en la historia de la competición. Se disputó entre octubre de 1971 y mayo de 1972, con la participación inicial de 33 equipos, representantes de 32 federaciones nacionales diferentes.


title: Copa de Campeones de Europa 1971-72

text: La Real Asociación de Fútbol de los Países Bajos fue el único estamento con dos equipos representantes: El Sport Club Feijenoord como campeón de la liga neerlandesa y el Ajax de Ámsterdam como campeón de Europa de la temporada anterior.


title: Copa de Campeones de Europa 1971-72

text: La final, a partido único, tuvo lugar el 31 de mayo de 1972 en el Stadion Feijenoord de Róterdam, en Holanda, y en ella se enfrentaron el Ajax de Ámsterdam, vigente campeón y el Internazionale, con victoria por segundo año consecutivo del equipo neerlandés, por 2-0. Ese año el conjunto de Ámsterdam ganaría también la Eredivisie y la Copa de los Países Bajos, logrando el difícil triplete, siendo el primer equipo de los Países Bajos y el segundo en Europa en conseguirlo.


title: Copa de Campeones de Europa 1971-72

text: Los máximos goleadores de la Copa de Campeones de Europa 1971-72 (excluyendo la llave de la ronda previa y el resultado original del partido Borussia Mönchengladbach-Inter de Milán, que fue finalmente anulado) fueron los siguientes:


title: Pedro Díaz Cassou

text: Pedro Díaz Cassou (Murcia, 1843 - Madrid, 1902), abogado y escritor muy interesado en las tradiciones murcianas, se le considera un escritor  costumbrista, representante del regionalismo murciano. Es muy conocida la casa donde residió temporalmente y que era propiedad de dos de sus hermanos mayores, fue construida por ellos conocida como la Casa Díaz-Cassou que ha sido declarada como bien de interés cultural.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Infancia y adolescencia


title: Pedro Díaz Cassou

text: Pedro Díaz Cassou nació en Murcia en 1843, ciudad donde realizó los estudios primarios y el bachillerato, viviendo siempre en la calle Santa Teresa, donde se ubica la casa  modernista que él mandó construir.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Estudió Derecho en Valencia, aunque desde muy temprano sintió inquietud por los temas de historia y las tradiciones locales, y, especialmente, por el tema del agua en el riego de las huertas murcianas. Junto a su amigo José Martínez Tornel realizan la más importante recopilación de literatura popular murciana del siglo XIX.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Su vida en Madrid


title: Pedro Díaz Cassou

text: En 1882 se traslada a Madrid, donde emplaza su despacho como abogado y sigue con su afán por compilar una historia de la huerta de Murcia, obra que irá publicando por entregas a partir de 1887. Mientras, continuaba con sus colaboraciones con periódicos locales murcianos. Entre abril y mayo de 1888 publicó en El Diario de Murcia una serie de artículos sobre los castillos de Murcia.


title: Pedro Díaz Cassou

text: En 1899 es elegido diputado en las Cortes por Murcia, pero su frágil salud no lo dejaría continuar con sus proyectos históricos de investigación y documentación, falleciendo en la capital española en 1902.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Sus obras fueron numerosas y variadas, aunque la historia local y folklórica resultó siempre su gran pasión, publicó monografías como "El cura de San Antolín", "Leyendas de Murcia: La Virgen del Carmen", historias concretas como su Serie de "Obispos de Cartagena, sus hechos y su tiempo" o "La Pasionaria murciana: cuaresma y semana santa".


title: Pedro Díaz Cassou

text: Su interés por el conocimiento de la lengua y cultura murcianas le llevó a escribir en 1895 "La literatura panocha. Leyendas, cuentos, peroratas y soflamas de la Huerta de Murcia", recuperando parte de la jerga y giros gramaticales locales, así como el "Cancionero panocho" en 1900; asimismo rescató el primer poema en lengua murciana conocido llamado "La barraca", de autor desconocido.


title: Pedro Díaz Cassou

text: En el "Almanaque folklórico de Murcia" recoge las creencias populares acerca de la meteorología.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Para la comprender historia de la Vega Media y, concretamente, la de pueblos como Alguazas y Torres de Cotillas, publicaría una pequeña historia de Alguazas dentro de su compendio de las Ordenanzas del heredamiento de Alguazas.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Preocupación por la agricultura


title: Pedro Díaz Cassou

text: Tal fue su interés en el tema de los regadíos que incluso aportó la idea de que en la Universidad de Murcia se creara una Cátedra al respecto: "Se inició en Murcia el propósito de establecer una Cátedra de Agricultura; luego la de ampliar sus enseñanzas con la de Ciencias Auxiliares; el proyecto creció hasta una granja escuela y pareció poco... " y señalando cuales deberían ser las prioridades económicas de la institución universitaria Cassou apunta: "¿No sería más cuerdo emplearlos (los dineros) en una cátedra de Agricultura? Aquí todos vivimos de ella: alimenta nuestra raquítica industria y nuestro exiguo comercio."


title: Pedro Díaz Cassou

text: Estos apuntes sobre la especialización de los estudios universitarios en materias verdaderamente relevantes en la Región de Murcia iban acompañados siempre de una franca crítica hacia sus colegas de la abogacía, siempre numerosos, señalando que la tierra necesitaba profesionales de todo tipo, entre ellos agricultores de valía.


title: Pedro Díaz Cassou

text: En 1877, siguiendo su atracción por la historia de los sistemas y recursos hídricos de Murcia, publicó "Memoria de los riesgos del Segura", y se propone abordar las nuevas Ordenanzas de la Huerta de Murcia.


title: Pedro Díaz Cassou

text: Bibliografía


title: Sofonías

text: Sofonías es el nombre de cuatro personas en la versión griega de la Biblia, y en las traducciones que dependen de ella


title: Sofonías

text: El nombre significa "Dios protege" o "Dios oculta".


title: Sofonías

text: Los cuatro Sofonías son:


title: Polyscias

text: Polyscias es un género de árboles y arbustos perennifolios que consta de unas 100 especies distribuidas por los trópicos, islas del Pacífico y Australia, también se encuentran abundantemente en Nueva Guinea, Nueva Caledonia e islas Mascareñas.  Se caracterizan por tener hojas alternas, imparipinnadas, bipinnadas o tripinnadas, con un largo pecíolo. Las inflorescencias terminales están dispuestas en panículas y formadas por umbelas o capítulos pequeños con flores bisexuales o unisexuales. El género fue descrito por J.R.Forst. & G.Forst. y publicado en "Characteres Generum Plantarum" 63, pl. 32. 1775. La especie tipo es: "Polyscias pinnata"


title: Rafael Mir

text: Rafael Mir Jordano (Córdoba (España), 11 de septiembre de 1930) es un abogado y escritor español. Hermano de Diego Mir Jordano, catedrático de Fisiología Médica en la Universidad de Sevilla.


title: Rafael Mir

text: Licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid en 1953, ha sido además gestor cultural y profesor universitario en la Facultad de derecho de la Universidad de Córdoba.


title: Rafael Mir

text: Fundó y dirigió algunas revistas literarias, entre las que destacan "Arquero" (desarrollada en Madrid, y que difundió la obra de numerosos poetas cordobeses de la época, como Antonio Gala o los miembros del grupo "Cántico") y "Revista del Mediodía" (editada ya en Córdoba). Impulsó, desde 1960 y junto a José Jiménez Poyato y Joaquín Martínez Bjorkman, el cineclub del Círculo de la Amistad. Fue el primer delegado de Cultura de la Junta de Andalucía en Córdoba, impulsando Medina Azahara y el archivo provincial. El Ateneo de Córdoba le concedió, en 1987, una de sus Fiambreras de Plata, y es socio de honor de dicha entidad desde 1989. En 1988 fundó la Asociación de Amigos de los Museos de Córdoba, que presidió durante ocho años. Fue miembro del consejo de dirección de la obra "Los andaluces del siglo XX" del Ateneo de Córdoba, así como responsable y redactor de la sección de Ciencias Jurídicas. Colaborador habitual de las páginas de opinión de Diario Córdoba, contando entre 1999 y 2005 con una sección propia, "Miradas", irregularmente quincenal, y desde el 17 de enero de 2002 es miembro de la Real Academia de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba.


title: Rafael Mir

text: Novela


title: Rafael Mir

text: Relatos


title: Rafael Mir

text: Inclusiones en antologías de narrativa


title: Rafael Mir

text: Ensayo


title: Rafael Mir

text: Crítica


title: Rafael Mir

text: Artículos


title: Rafael Mir

text: Teatro


title: Gabriel Kielland

text: Gabriel Kielland (Trondheim, 6 de julio de 1871 - ibídem, 28 de septiembre de 1960) fue un pintor y arquitecto noruego.


title: Gabriel Kielland

text: Estudió la carrera de arquitectura en Hanóver, en lo que actualmente es Alemania. En 1892 se mudó a Múnich, donde comenzó a estudiar pintura.


title: Gabriel Kielland

text: En Noruega, fue profesor de dibujo en la Escuela Técnica de Trondheim. Se afilió a la Sociedad para la Conservación de Monumentos Antiguos Noruegos y como parte de ello coordinó las excavaciones de la antigua fortaleza de Steinvikholmen, en el Fiordo de Trondheim, entre 1899 y 1902.


title: Gabriel Kielland

text: Como arquitecto, diseñó algunas obras en su ciudad natal, como la estación eléctrica, una casa hogar para niños y una clínica. También trabajó como pintor en Trondheim. Una de sus pinturas más conocidas es la coronación de Haakon VII y Maud en 1906.


title: Gabriel Kielland

text: En 1908 ganó el concurso para reconstruir los vitrales de la Catedral de Nidaros, como parte de las obras de restauración de la catedral. Ahí trabajó hasta 1934. El vitral del rosetón de la fachada occidental se convirtió en su obra maestra. Para realizarlo, se inspiró en las catedrales góticas francesas, en especial en los vitrales de la Catedral de Reims. La obra, una reinterpretación de la pintura gótica, tiene como motivo el Juicio Final.


title: Gabriel Kielland

text: Los vitrales de la Iglesia de Stange, en la provincia de Hedmark, son también de su autoría (1928).


title: Pomy

text: El término Pomy puede referirse a:


title: Oreopanax

text: Oreopanax es un género de plantas con flores de la familia Araliaceae que comprende 149 especies. Se distribuye por América tropical.  Son árboles o arbustos, frecuentemente epífitos, glabros a tomentosos; plantas poligamodioicas. Hojas enteras, palmatilobadas o palmaticompuestas; pecioladas, no liguladas. Inflorescencia frecuentemente grande, paniculada o simple-racemosa; flores sésiles en capítulos, (4–) 5 (–6)-partidas, bracteoladas; pétalos valvados, no caliptrados; flores estaminadas con 1–2 estilos, flores hermafroditas con 2–12 (frecuentemente 5–6) estilos, libres o connados en la base. Fruto globoso o elipsoide; semillas en igual o menor número que lóculos, endosperma ruminado o raramente liso. El género fue descrito por Decne. & Planch. y publicado en "Revue Horticole", sér. 4, 3: 107–108. 1854. La especie tipo es: "Oreopanax capitatus"


title: Veronica Lake

text: Veronica Lake (14 de noviembre de 1922 – 7 de julio de 1973), registrada al nacer como Constance Frances Marie Ockelman, fue una conocida actriz cinematográfica y modelo pin-up estadounidense que resaltó durante los años 40, especialmente por sus papeles en filmes de cine negro, junto al actor Alan Ladd.


title: Veronica Lake

text: Veronica Lake (bautizada Constance Frances Marie Ockelman) nació en Brooklyn, Nueva York, el 14 de noviembre de 1922. Su padre, Harry E. Ockelman, era descendiente de alemanes y trabajaba para una petrolera en un barco. Cuando ella tenía un año la familia se trasladó a Florida, pero regresó a Brooklyn a los pocos años. Su padre murió en una explosión industrial en Filadelfia en 1932, cuando ella tenía 9 años. Su madre (nacida Constance Charlotta Trimble) se casó entonces con un amigo de la familia, Anthony Keane, que trabajaba en un periódico. Constance fue enviada a un colegio católico, en Montreal, colegio que ella odiaba. Más tarde se trasladaron todos a Florida. Constance tuvo una niñez problemática y se dice que fue diagnosticada de esquizofrenia paranoica, aunque no hay pruebas de ello.


title: Veronica Lake

text: En 1938, se trasladaron a Beverly Hills, California, donde su madre la matriculó en la célebre Bliss-Hayden School of Acting en el Beverly Hills Playhouse. Su primera aparición en pantalla fue un pequeño papel en un film de la RKO: "Sorority House" (1939). Siguieron trabajos similares, incluyendo "All Women Have Secrets" y "Dancing Co-Ed".


title: Veronica Lake

text: En el rodaje de "Sorority House", el director John Farrow se dio cuenta por primera vez de que el mechón de pelo que cubría su ojo derecho le daba un aire misterioso, realzando poderosamente su atractivo natural. Fue presentada al productor de la Paramount Arthur Hornblow Jr., que le cambió el nombre por el de "Veronica Lake". El apellido hacía referencia a sus profundos ojos azules.


title: Veronica Lake

text: Veronica se casó con el director artístico John S. Detlie en 1940. Otro pequeño papel en la comedia "Forty Little Mothers" atrajo la atención sobre ella. En 1941, firmó un importante contrato con la Paramount Pictures. En agosto, tuvo una hija, Elaine Detlie.


title: Veronica Lake

text: Comenzó a despuntar seriamente con la película "Vuelo de águilas" (1941), en la que hacía un papel secundario, pero robaba escena tras escena al resto del elenco. Su siguiente película también fue un éxito: "Hold Back the Dawn" (1941). Veronica ya era una actriz carismática, bellísima pero con un toque de fina ironía, cuando protagonizó sus mejores films: "Los viajes de Sullivan" (1941), "El cuervo" (1942), con Alan Ladd, "Me casé con una bruja" (de 1942; serviría de inspiración para la serie televisiva de los 60 "Embrujada"), "La llave de cristal" (1942) y "Sangre en Filipinas" (1943).


title: Veronica Lake

text: "Me casé con una bruja" le supuso un sonoro triunfo. Coprotagonizada por Fredric March, el actor se incomodaba en el rodaje por la omnipresencia de Lake ante la cámara; en lugar de "I married a witch" empezó a llamar a la película "I married a bitch" ("Me casé con una zorra"). Posteriormente, ya no quiso volver a trabajar con la actriz.


title: Veronica Lake

text: Durante una temporada ella y Alan Ladd coparon todas las portadas de las revistas. Al principio, fue pura necesidad, ya que el actor medía sólo 1.65 m y la actriz, con su 1.51, se le acoplaba bien. Hicieron 4 películas juntos. Hay que reseñar que ambos morirían a la misma edad, 50 años, en penosas condiciones.


title: Veronica Lake

text: Una foto publicitaria puso de moda su icónico peinado platino, denominado "peekaboo", una larga melena ocultándole un ojo; de inmediato, comenzaron a imitarla en todo el mundo.


title: Veronica Lake

text: Pese a su fama, se granjeó una pésima reputación personal; los compañeros seguían quejándose de que no se podía trabajar a su lado.


title: Veronica Lake

text: Su carrera dio un traspié con su papel en "The Hour Before the Dawn" (1944). Perdió un hijo. Un año antes, su primer matrimonio había terminado en divorcio.


title: Veronica Lake

text: La actriz seguía cobrando 4,500 dólares por semana de trabajo en la Paramount cuando se casó con el director André de Toth, en 1944. Su segundo hijo, André Michael de Toth III, nació en 1945. Se dice que fue en este periodo cuando empezó a beber.


title: Veronica Lake

text: Trabajó a partir de entonces en varias películas olvidables, a excepción de "La dalia azul" (1946), en la que volvió a actuar junto a Alan Ladd. Durante el rodaje, el escritor Raymond Chandler se refería a ella como "Moronica Lake" ("moronic", en inglés: idiota, retrasado). Al vencer su contrato en 1948, la Paramount no se lo renovó.


title: Veronica Lake

text: Su tercera hija, Diana de Toth, nació en ese mismo año. Lake fue demandada por su madre por cuestiones monetarias por ese tiempo. Hizo una última película para la 20th Century Fox, en 1952: "Stronghold", film que ella detestaba. Entró en bancarrota y se divorció de De Toth. Sufrió embargos por no pagar impuestos. Como último recurso, se resignó a trabajar para la televisión y los escenarios teatrales. En 1955 se casó con el músico Joseph A. McCarthy.


title: Veronica Lake

text: Tras romperse un tobillo en 1959, Lake ya no pudo volver a trabajar como actriz. Volvió a divorciarse y empezó a vivir en hoteles baratos de Brooklyn y la zona de Nueva York. Fue arrestada en varias ocasiones por embriaguez y escándalo público.


title: Veronica Lake

text: Un periodista la encontró trabajando como camarera en el "Martha Washington Hotel" de Manhattan. Ella protestó alegando que en realidad era una cliente, pero poco después confesó la verdad. Esa publicidad le proporcionó un triste regreso a los escenarios. En 1966, trabajó para la televisión como presentadora, en la ciudad de Baltimore; también apareció en una película de pésima calidad: "Footsteps in the Snow".


title: Veronica Lake

text: Su salud física y mental declinó rápidamente, y a finales de los 60 se la encuentra en Hollywood, Florida, recluida por paranoia (al parecer afirmaba estar siendo investigada por el FBI).


title: Veronica Lake

text: Se rehízo, sin embargo, momentáneamente, y logró publicar una autobiografía: "Veronica", recibiendo mucha publicidad y críticas positivas. Con sus ganancias, Lake coprodujo y protagonizó una película, la última: "Flesh Feast" (1970), cinta de horror de bajo presupuesto.


title: Veronica Lake

text: En ese momento se trasladó al Reino Unido, donde contrajo matrimonio con un "capitán de barco inglés" llamado Robert Carleton-Munro. El matrimonio fue muy breve. En 1973, regresó a Estados Unidos, donde tuvo que ser de inmediato hospitalizada. Enemistada con su familia e hijos, no recibía visita alguna.


title: Veronica Lake

text: Ese mismo año de 1973, cerca de Burlington, Vermont, Lake murió a la edad de 50 años, con un diagnóstico de hepatitis e insuficiencia renal derivadas de su alcoholismo. Fue incinerada y sus cenizas esparcidas en las Islas Vírgenes.


title: Veronica Lake

text: Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, a la altura del número 6918 del Hollywood Boulevard. Allí se la recuerda «por su contribución a la industria del cine».


title: Artemia parthenogenetica

text: Artemia parthenogenetica es un crustáceo branquiópodo halófilo del género "Artemia", de unos 3 mm de longitud, que vive en aguas salobres no oceánicas.


title: Artemia parthenogenetica

text: Esta especie es especialmente resistente a las hostilidades del medio salino en el que vive, resistiendo en aguas casi saturadas de sal.


title: Artemia parthenogenetica

text: Vive en varias salinas de Italia, la mitad oriental de España, el sur de Francia, Grecia, Turquía.


title: Artemia parthenogenetica

text: Tiene la particularidad de que esta especie cuenta solo con hembras, reproduciéndose de forma partenogenética, aunque en ocasiones nace una especie de macho, que realiza reproducción sexual con varias hembras para renovar la información genética.


title: Artemia parthenogenetica

text: Esta forma de reproducción les permite multiplicarse rápidamente, aunque sus individuos tienen una vida de tan solo unos dos meses.


title: Artemia parthenogenetica

text: La especie está adaptada a vivir a temperaturas moderadamente altas y presenta un modo de reproducción idóneo para ambientes relativamente estables, que favorezcan un amplio crecimiento poblacional, en los que son frecuentes fenómenos de competencia. La aparición en algunas zonas de la especie "Artemia franciscana", más adaptable a diferentes medios está desplazando a "A.parthenogenetica", llegando incluso a plantearse si pudiera considerarse en peligro de extinción.


title: Alejo Venegas

text: Alejo Venegas de Busto (Camarena, provincia de Toledo; 1497 o 1498-Toledo, entre el 3 y el 8 de agosto de 1562) fue un escritor, humanista, lexicógrafo y ortógrafo español del Renacimiento.


title: Alejo Venegas

text: Protegido por el Conde de Mélito, fue alumno del Colegio de Santa Catalina (Toledo) y bachiller en artes; ostentó el título de Maestro en Gramática en la Real Universidad de Toledo, y también fue Preceptor de Gramática en los Estudios Generales de Madrid. Poseía una vasta cultura y dominaba el latín y el griego; incluso leía comentarios hebreos de la Sagrada Escritura. En su ciudad natal fue profesor auxiliar del maestro Cedillo en las materias de gramática y teología, pero abandonó los estudios teológicos para casarse y, a causa de los muchos hijos que llegó a tener, pasó bastantes estrecheces económicas. Al morir el Cónde de Mélito, su benefactor, escribió la "Agonía del tránsito de la muerte". Simpatizante de Erasmo de Róterdam, fue maestro de Francisco Cervantes de Salazar.


title: Alejo Venegas

text: Su obra más conocida es la "Agonía del tránsito de la muerte con los avisos y consuelos que cerca de ella son provechosos", (Toledo, 1537), una obra ascética que dedicó a doña Ana de la Cerda, condesa de Melito, con ocasión de la muerte del gran protector del escritor, el conde su marido Diego de Mendoza. Esta obra deriva en concreto de la "Praeparatio ad mortem" (1534) de Erasmo. La segunda edición aparece en Toledo en 1540, la tercera en Toledo, 1543, la cuarta en Zaragoza, 1544, la quinta en Toledo, 1547, la sexta en Toledo, 1553 y la séptima en Alcalá, 1565; posteriormente siguió reimprimiéndose. En la tercera añadió Venegas su "Breve Declaración de las sentencias y vocablos oscuros que en el presente libro del Tránsito de la Muerte se hallan". La "Agonía del tránsito" fue editada en el siglo XIX por Eugenio de Ochoa (París, Beaudry,1847) y modernamente por Marc Zuili (París, L'Harmattan, 2001). Unos trozos de esta obra también fueron editados por Antonio Rey Hazas entre otras diversas "Artes de bien morir" (Madrid, Ediciones Lengua de trapo, 2003). Otra relevante obra suya es la "Primera parte de las diferencias de libros que hay en el universo", 1540, en la que los "libros" no son tomos físicos, sino partes del universo. Los libros son tres: el libro de Dios, el libro de la naturaleza, y el libro de conceptos morales y religiosos. Para Venegas hay un libro arquetípico que es el divino. El segundo libro, el "metagrafo" como él lo llama, trasunto del primero, se divide en el natural (el libro de las criaturas), el racional (que no es otra cosa sino como una cuenta de suma en que se suman todas las criaturas) y el revelado (las Sagradas Escrituras). Hay edición facsimilar con introducción de Daniel Eisenberg, Barcelona: Puvill Libros, 1983. Escribió además un importante "Tractado de orthographía y accentos en las tres lenguas principales", (Toledo, 1531), del que hay edición moderna por Lidio Nieto, (Madrid: Arco Libros, 1986), que se refiere no sólo a la lengua castellana, sino también a los acentos en las tres lenguas clásicas (latín, griego y hebreo), y un "Discurso sobre el apólogo y el diálogo"; compuso además una "Gramática" que se ha perdido. Tradujo los "Comm. latinos a Pedro Papeo Samarita" (Toledo 1542) y, de Álvar Gómez de Ciudad Real "De militia in valleris aureis locos oliscurires enucleatio" (Toledo, 1540). Según Marcel Bataillon, por su estilo puede considerarse un discípulo aventajado de fray Antonio de Guevara que, a veces, se deja envolver por la retórica y peca de verbosidad, aunque sin duda es elocuente.


title: Alejo Venegas

text: Póstumo ordenó, corrigió y publicó el jerónimo fray Rodrigo de Yepes su "Tractado y platica de la ciudad de Toledo, a sus vecinos afligidos: en que se muestra, como los males de pena que padecemos, son por nuestros pecados. Y como se han de haber los discretos siervos de Dios en el trabajo" (Madrid, 1583).


title: Oplopanax

text: Oplopanax es un pequeño género de plantas de flores que consiste en tres especies de arbustos caducifolios, nativos del oeste de Norteamérica y noreste de Asia. "Oplopanax" está estrechamente relacionado con el género "Fatsia". Las especies tienen tallos espinosos, grandes hojas palmeadas lobuladas con flores blancas o verdosas produciéndose en panículas terminales. El fruto es una pequeña drupa esférica de color rojo muy popular entre los pájaros. Las especies de Oplopanax están estrechamente relacionadas con el ginseng americano, y ha sido clínicamente demostrado que poseen cualidades medicinales. Los nativos americanos utilizaron la planta como alimentos y medicina. La planta fue utilizada tradicionalmente por los indígenas americanos para tratar en los adultos, la diabetes y una variedad de tumores. Estudios clínicos han comprobado la eficacia de las plantas como un tratamiento para las primeras etapas de la diabetes. Extractos de brotes de las plantas jóvenes también han demostrado clínicamente ser eficaz contra una variedad de cánceres El género fue descrito por (Torr. & A.Gray) Miq. y publicado en "Annales Museum Botanicum Lugduno-Batavi" 1: 16. 1863. La especie tipo es: "Oplopanax horridus"


title: Escalpelo

text: El escalpelo o bisturí, también llamado lanceta o cuchillo de cirujano, es un instrumento en forma de cuchillo pequeño, de hoja fina, puntiaguda, de uno o dos cortes, que se usa en procedimientos de cirugía, disecciones anatómicas y autopsias.


title: Escalpelo

text: También es un instrumento muy usado en artesanía, manualidades y en general en aquellas actividades o artes en las que se requieren cortes finos y precisos.


title: Escalpelo

text: Algunos consideran que el término bisturí se refiere específicamente al instrumento cuya hoja es extraíble e intercambiable o retráctil respecto al mango y que escalpelo es aquel con la hoja fija o con la parte cortante haciendo cuerpo con la empuñadura.


title: Escalpelo

text: El término escalpelo viene del latín "scalpere" que se refiere a cortar o incidir. El término bisturí (plural: "bisturís" o "bisturíes") se usa en español desde el siglo XV proveniente del término francés "bistourí", usado para designar un puñal o pequeño cuchillo y que, a su vez, según algunos lingüistas, proviene del nombre de "Pistori" (en francés) o de "Pistoia", ciudad italiana famosa por su fábrica de puñales, escalpelos o "pistorinos". Además de los bisturís metálicos convencionales existen otros instrumentos para cortar o hacer diéresis o disección quirúrgica, y que por la tecnología incorporada permiten hacer hemostasia mediante cauterización en forma simultánea al corte, y son:


title: Estaing

text: El término Estaing puede referirse a:


title: Sean Phillips

text: Sean Phillips es un dibujante y entintador de cómics británico. Es especialmente conocido por sus trabajos en obras como Sleeper, WildC.A.T.s, Batman y Hellblazer, todas ellas publicadas por DC Comics.


title: Sean Phillips

text: La mayoría de los trabajos de Phillips en la industria británica todavía tienen que ser publicados en forma de libro, pero es sobre todo conocido por su trabajo como cocreador de Devlin Waugh para la Revista Juez Dredd y Straitgate en Crisis, ambos escritos por John Smith. Phillips también ilustró varios episodios de Juez Dredd en la revista 2000 AD.


title: Sean Phillips

text: Hoy en día se encarga de dibujar Criminal, junto a Ed Brubaker.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos (Martos, Jaén, 15 de agosto de 1885 - Puertollano, Ciudad Real, 18 de noviembre de 1957), escritor, periodista, poeta y dramaturgo español del modernismo, hermano del economista José Álvarez de Cienfuegos (1894-1959).


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Era hijo del krausista Alberto Álvarez de Cienfuegos y Peña, natural de Granada y catedrático de alemán, y de Dolores Cobos y Maza, natural de Alcalá la Real. Tuvo seis hermanos: Francisco, Germán, Miguel Ángel, Valentín, Antonio y José. Amante de los jardines y leyendas de Granada, España, Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos fue quien llevó el Sacromonte a la escena madrileña en el mes de julio de 1936. Su posición progresista y republicana, su negativa a colaborar con el régimen de Francisco Franco, le valió años de olvido y una muerte en el exilio de las letras. Hoy ve la luz en algunas semblanzas de autores modernistas andaluces. No obstante, sus obras siguen cubiertas por el polvo del tiempo, a la espera de una necesaria reedición y recuperación.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Nacido en el seno de una familia granadina, pero en una finca de la localidad jienense de Martos ante la epidemia de cólera desatada ese año en Granada. Pasada la epidemia, la familia retorna a su domicilio granadino del número 18 de la Plaza de Santa Cruz, hoy sede del Colegio de Abogados. Fueron un total de once hermanos, todos varones, de los que sólo sobrevivieron siete.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: El apellido familiar paterno, proviene de los Álvarez, oriundos de Asturias, que emigraron sobre el siglo XVIII a Cuba, donde se instalaron en la ciudad de Cienfuegos. A su regreso a España su apellido queda unido definitivamente a esta ciudad cubana como Álvarez de Cienfuegos. La rama granadina está emparentada con el conocido y estudiado poeta del siglo XVIII, Nicasio Álvarez de Cienfuegos.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Fue formado en un ambiente de gran actividad cultural desde su infancia. Su padre era catedrático de alemán en el único instituto de la época en Granada y su abuelo materno, Francisco Javier Cobos Rodríguez, fue uno de los fundadores, junto a Pedro Antonio de Alarcón, de la célebre tertulia intelectual de La Cuerda y creador del periódico "El Progreso".


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Alberto cursó estudios en el colegio de los escolapios y posteriormente Ciencias y Derecho en la Universidad de Granada, donde coincide con su gran amigo Blas Infante, padre del Nacionalismo andaluz. Su verdadera vocación finalmente se manifestaría en el terreno de las Letras. En esta época universitaria empieza a cultivar intensamente su actividad literaria con colaboraciones poéticas en revistas como Alhambra, dirigida por Paula Valladar. Primando desde esta época en sus composiciones la musicalidad del verso, el principio rítmico del poema, sus preferencias literarias se inclinan hacia el ya consolidado modernismo, del que será uno de sus últimos representantes y cultivadores. Francisco Villaespesa, al que dedica su primer libro, constituirá su punto de referencia en la búsqueda de ese lenguaje poético nuevo y musical.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Su ópera prima, "Andantes" (1910), constituye un reconocimiento y homenaje a su amigo Francisco Villaespesa, si bien, una vez superada esta influencia, desarrolla una original y armoniosa voz poética propia. Las dedicatorias de este poemario ofrecen un escaparate de las relaciones literarias de Alberto Álvarez de Cienfuegos con autores modernistas de su misma generación como Luis Huertos e Isaac Muñoz.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: La vida del escritor transcurre entre Madrid y Granada. Casado con Leonor Torres Molina, aún existe en el Albaicín el carmen con el nombre de su esposa Leonor, domicilio familiar al terminar la Guerra Civil. Tuvo tres hijos: Alberto Álvarez de Cienfuegos Torres, que siguió sus pasos literarios pero en novela policíaca, Carmen y Cristian.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Alberto, persona muy culta, a la cual contribuyó la gran biblioteca familiar, dominaba varios idiomas. Por su carácter emprendedor, desempeñó todo tipo de trabajos y se embarcó en empresas de dudoso éxito. Llegó a ser uno de los primeros productores de cine español y traductores de rótulos de cine mudo.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: La Guerra Civil le sorprende en Madrid, donde permanece hasta el final de la contienda. De talante progresista y de ideología republicana, tuvo la suerte de no haberse significado políticamente tanto en sus colaboraciones como públicamente. No obstante, una vez instaurada la dictadura militar y al ser requerido a colaborar por el Movimiento Nacional y negarse a ello cayó en el olvido y el desprecio de su obra por parte de las autoridades franquistas.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Alberto fallece en Puertollano el 18 de noviembre de 1957, en casa de su hija Carmen, donde había residido los últimos años de su vida.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Sin reediciones de sus obras, los libros de Alberto Álvarez de Cienfuegos sólo se encuentran ya en algunas bibliotecas, en ese exilio amarillo de las estanterías.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Sus poemas, nostálgicos, melancólicos y sombríos, reflejan el carácter del autor. Uno de los símbolos más característicos es el jardín, concretamente referidos a los alhambreños. Precisamente, la última parte de Andante, título que continúa el "Andantes y allegros" (1877) del poeta andaluz Manuel Reina, está dedicada a los jardines y paisajes granadinos pintados por el catalán Santiago Rusiñol. En su poesía predomina la sugerencia, el anhelo espiritual sobre la materia, todo ello con un tono de pesimismo melancólico, propio de la incertidumbre existencial de su época. Sintió en lo más profundo de su ser la tristeza de las cosas, tristeza a la que Francisco Villaespesa había dedicado su libro "“Tristitiae rerum”" (1906). El poeta granadino Manuel de Góngora (Granada, 1889 - Buenos Aires 1953) también haría notar esa tristeza de su amigo Alberto en el poema que le dedicó.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Tras este primer libro, la obra del granadino adquiere un nuevo rumbo al pasar de una poesía muy estética y culta a una veta más regionalista y de canto a Andalucía. En esta línea quedan clasificadas obras como "“Tragedias pasionales”" (1915), "“Generalife”", "“Los dos Alcazares, Alhambra y Generalife”", aparecidos en 1916 y unificados por el mismo motivo. Después vendrán, a lo largo de seis años, "“Solar andaluz”", "“Cármenes de Granada”", "“Cuando el Douro canta”", "“Escuchando las fuentes”", "“Glosario Andaluz”" y "“Sol de España”".


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Además de la poesía, Álvarez de Cienfuegos se dedicó también al teatro poético. Estrenó varios dramas con notable éxito, entre ellos una versión de la conocida leyenda sobre el Palacio de Castril, titulada "“Esperándola del cielo”" (1920). La llevó a cabo, con presentación en Granada, la compañía de Ricardo Calvo, uno de los actores más famosos de la época. A esta obra siguen "“La venganza de mar”" y "“Una mujer y un cantar”", esta última en colaboración con Miguel la Chica.


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: El granadino escribió algunas obras de teatro de rango menor como la zarzuela "“La reina del barrio chino”" y la ópera bufa en dos actos "“La corte del rey Jati”".


title: Alberto Álvarez de Cienfuegos Cobos

text: Mientras se dedicaba a la poesía y al teatro colaboró en publicaciones locales y nacionales como El Defensor de Granada y El Noticiero Granadino; y revistas como Granada, Reflejos, La Esfera y Blanco y Negro. En el Defensor de Granada coincidió con su hermano Valentín, amigos ambos de Constantino Ruiz Carnero y Federico García Lorca.


title: Número de Biot

text: En transmisión de calor, el número de Biot (Bi) es un número adimensional que relaciona la transferencia de calor por conducción dentro de un cuerpo y la transferencia de calor por convección en la superficie de dicho cuerpo.


title: Número de Biot

text: El número de Biot tiene numerosas aplicaciones, entre ellas su uso en cálculos de transferencia de calor en disipadores de aletas.


title: Número de Biot

text: Su nombre hace honor al físico francés Jean Baptiste Biot (1774-1862). Biot en 1804, analizó la interacción entre la conducción en un sólido y la convección en sus superficies.


title: Número de Biot

text: El número de Biot se define como:


Número de Biot


title: Número de Biot

text: El significado físico del número de Biot puede entenderse imaginando el flujo de calor desde una esfera caliente sumergida al fluido que la rodea. El flujo de calor experimenta dos resistencias: la primera por conducción dentro del metal y la segunda por convección desde la esfera al fluido. Se presentan dos casos límite:


title: Número de Biot

text: Si el número de Biot es:


title: Número de Biot

text: Implica que la conducción de calor dentro del cuerpo es mucho más rápida que la convección en la superficie de éste. Esto indica la aplicabilidad del Método del Gradiente Nulo para la resolución de problemas de calor en el transitorio.


title: Número de Biot

text: El número de Biot también aparece en las definiciones del método de las diferencias finitas usado en los problemas de calor estacionarios multidimensionales.


title: Número de Biot

text: Una versión análoga del número de Biot, llamada habitualmente número de Biot de transferencia de materia Bi, se utiliza también en procesos de difusión másica.


title: Desviación de poder

text: Se llama desviación de poder a un vicio del acto administrativo que consiste en el ejercicio por un órgano de la Administración Pública de sus potestades públicas para fines u objetivos distintos de los que sirvieron de supuesto para otorgarle esa potestad, pero amparándose en la legalidad formal del acto.