title: Henry Fitzroy

text: El duque murió en Palacio de Saint James. Al mismo tiempo de su muerte una ley pasaba al Parlamento para permitir que el rey le pudiese nombrar heredero. Norfolk dio órdenes de que el cuerpo se cubriese de plomo y que lo colocasen en un carro cerrado en secreto, pero sus sirvientes pusieron el cuerpo en un carromato lleno de paja. Los únicos que lo lamentaron fueron dos asistentes que lo siguieron de lejos.


title: Henry Fitzroy

text: En principio fue sepultado en el Priorato de Thetford pero cuando el mismo fue clausurado durante la Disolución de los monasterios su tumba fue trasladada a la Iglesia de San Miguel Arcángel (Framlingham), donde se encuentra actualmente.


title: Henry Fitzroy

text: Su padre le sobrevivió cerca de una década y fue sucedido por su hijo legítimo, el príncipe Eduardo (quien sería Eduardo VI). Muchos historiadores afirman que Eduardo VI murió de tuberculosis como Enrique Fitzroy. Sin embargo, otros historiadores como el doctor Julian Litten están comenzando una nueva investigación que ligue las muertes de Eduardo, de Enrique y de su tío Arturo Tudor.


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Que algo sea sensible a las mayúsculas y minúsculas, abreviado a veces como sensible a mayúsculas, y dicho también directamente en inglés case sensitive, es una expresión usada en informática que se aplica a los textos en los que tiene alguna relevancia escribir un carácter en mayúsculas o minúsculas (ejemplo: pH y PH).


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Lo contrario se denomina insensible a las mayúsculas y minúsculas, abreviado a veces como insensible a mayúsculas y dicho también directamente en inglés case insensitive (por ejemplo, para Google es lo mismo «BILL CLINTON» que «bill clinton», y en ambos casos encontrará «Bill Clinton» y también «biLL clintON»).


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Al escribir textos normales todo es sensible a mayúsculas.


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Por ejemplo, en español es un error escribir un nombre propio de persona, animal o cosa solamente en minúsculas, como Beatriz, Platero o Tizona (espada del Cid).


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Los pueblos, lenguas y gentilicios se escriben siempre con minúsculas: el pueblo inca, los mayas, el francés, los californianos.


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Al escribir titulares en ciertos diarios todo se escribe en mayúsculas.


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Al comenzar una frase forzosamente se debe usar mayúscula. Por ejemplo «Californiano rompe marca de salto altura».


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Sensible a mayúsculas como técnica de procesado de textos tiene diversos usos en la informática como se muestra en los siguientes ejemplos:Cada carácter en un texto digital se puede representar por un conjunto de dígitos binarios. En sistemas antiguos, la relación entre éstos se especifica en el Código ASCII. Este código está diseñado de forma que, dada una letra minúscula del alfabeto inglés, basta con sumarle 32 a la representación numérica (aplicándole OR 0100000) se obtiene su mayúscula. Ejemplo:


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: Esto permite hacer una búsqueda insensible a mayúsculas en forma fácil.


title: Sensible a mayúsculas y minúsculas

text: A día de hoy se usan comúnmente otras codificaciones, como el Unicode, por lo que la comparación no se puede reducir a un algoritmo como el anterior.


title: Símbolo Soyombo

text: El soyombo ( del sánscrito: "swayambhu") es un ideograma que forma parte del alfabeto soyombo, y que se convirtió en un símbolo nacional de Mongolia. Está presente en la bandera nacional desde 1921, en el escudo nacional de armas desde 1992, así como en monedas, sellos, etc.


title: Símbolo Soyombo

text: Los mongoles dieron a los elementos del símbolo soyombo los siguientes significados sin jerarquía de importancia:


title: Símbolo Soyombo

text: El símbolo soyombo está disponible en Unicode mediante los siguientes caracteres: El bloque soyombo fue incorporado a Unicode en junio de 2017 en la versión 10.0.


title: Cacajao calvus

text: El uacarí calvo (Cacajao calvus) es una especie de primate platirrino de la familia Pitheciidae, que habita en las copas de los árboles de las áreas pantanosas de la Amazonia, en Brasil, Perú y en Colombia.


title: Cacajao calvus

text: Se caracteriza por tener todo el rostro, la frente y la parte superior del cráneo carentes de pelo y de un color rojo que se destaca y contrasta con el resto del cuerpo, que presenta pelaje espeso de color castaño, grisáceo o blancuzco. La cara es ancha y los orificios nasales se hallan muy separados. Pesa entre 2,75 y 3,45 kg, mientras la longitud del cuerpo y cabeza en los machos promedia 45,6 cm y 44 cm en las hembras. La cola es corta entre los platirrinos, no prensil y mide en promedio solo 15 cm, menos de la mitad de la longitud corporal. Los colmillos los tiene bien desarrollados para abrir cáscaras gruesas.


title: Cacajao calvus

text: Es una especie arbórea que habita principalmente en la selva inundable de la Cuenca Amazónica. Viven en grupos de 5 a 55 integrantes que recorren un área hasta de 600 hectáreas. Se aparean entre octubre y mayo, cuando la hembra atrae al macho valiéndose de estímulos olfativos. Las hembras conciben con intervalos de dos años y paren generalmente una cría, cuyo destete se produce entre los 3 y 5 meses de edad.


title: Cacajao calvus

text: La dieta del uakarí se compone de un 67% de semillas, 18% de frutas, 6% de flores y un 5% de invertebrados y brotes. Su poderosa mandíbula se encuentra adaptada para penetrar la dura corteza de frutos inmaduros que la mayoría de los otros primates no pueden penetrar. También pueden alimentarse de los insectos que se cruzan en su camino, pero por lo general no buscan este tipo de alimento.


title: Cacajao calvus

text: Han sido reconocidas cuatro subespecies de uacarí calvo:


title: Cacajao calvus

text: En la Lista Roja de la UICN se considera como especie vulnerable, ya que se calcula un declive poblacional de al menos un 30% en los últimos 30 años a causa de la caza y la pérdida de hábitat. Entre 1980 y 1990, se calcula que se destruyó en promedio 15,4 millones de hectáreas de selva tropical por año de la Amazonia. La industria maderera es la actividad que más contribuye a esta destrucción, la cual normalmente implica la pérdida de continuidad del dosel arbóreo. Esto afecta directamente el estilo de vida de los uacarís, a causa de sus hábitos arbóreos y su dieta basada en semillas. Adicionalmente, las poblaciones de "Cacajao calvus" se ubican principalmente sobre el lecho del río Amazonas, lo cual aumenta el riesgo de ser cazado, para utilizarlo como fuente de alimento o como carnada.


title: Tomeu Maura

text: Tomeu Maura (Palma de Mallorca, 6 de noviembre de 1964) es un periodista español especializado en Deportes.


title: Tomeu Maura

text: Comenzó a trabajar como colaborador en El Día de Baleares en septiembre del año 1983, pasando a formar parte de su plantilla en 1984. Jefe de Deportes desde agosto de 1986 del mismo diario y jefe de deportes de la Cadena Cope en Mallorca desde septiembre de 2000. Tertuliano de la edición nacional dominical de El Tirachinas, de la misma emisora, desde noviembre de 2006.


title: Tomeu Maura

text: Desde septiembre de 1997 retransmite en PPV en catalán los partidos del Real Mallorca para Audiovisual Sport. Fue locutor para la televisión autonómica de Baleares, Ib3, de los partidos de fútbol de Primera División durante la temporada 2005-06, y en la temporada 2006-07 ha sido director y presentador del programa 4-4-2, que se emite los sábados a mediodía en Ib3.


title: Tomeu Maura

text: Jefe de Deportes y presentador del programa Fora de Joc en la cadena de televisión local de Mallorca Canal 4 desde 1990 hasta 1991, en una primera etapa, y desde septiembre de 1994 hasta enero de 2000, cuando pasó a dirigir el programa 4-4-2 en el mismo canal, hasta enero de 2005. También ha sido jefe de Deportes y presentador en la cadena de televisión local de Mallorca Canal 37, desde septiembre de 1991 hasta junio de 1994.


title: Tomeu Maura

text: Comentarista, redactor y locutor de la emisora en Mallorca de Radio Nacional de España desde 1988 hasta 1998. Corresponsal en Mallorca del periódico El Mundo Deportivo desde 1984 hasta 1987 y del Diario As desde 1987 hasta 1997.


title: Tomeu Maura

text: Creador y director de la revista de índole deportivo 4-4-2, de carácter mensual, que se publica en Mallorca desde septiembre de 2005, y creador y director de la revista SúperMallorca, monográfico de la temporada de Liga del Real Mallorca, que se publica con carácter anual desde 1998.


title: Tomeu Maura

text: Autor de varios libros de temática deportiva: El Mallorca de Beltrán (1997), De Buenos Aires a Birmingham (1999), y de dos enciclopedias de la historia del Real Mallorca, la primera publicada en fascículos por El Día 16 de Baleares (1990-91) y la segunda por Universo Editorial (1991), con venta en toda España.


title: Gabriel González Chaves

text: Gabriel González Cháves (Itapé, Paraguay, 18 de marzo de 1961) es un exjugador y entrenador paraguayo de fútbol, popularmente conocido como "El Loco" González, es uno de los más reconocidos e idolatrados exjugadores del Club Olimpia de Paraguay y de Colón de Argentina.


title: Gabriel González Chaves

text: Como jugador del Club Olimpia, González ganó la Copa Libertadores, Supercopa Sudamericana, Recopa Sudamericana y varios campeonatos de la Liga Paraguaya, formando el aguerrido trío de ataque del Olimpia a principios de los noventas junto a Adriano Samaniego y Raúl Vicente Amarilla. González fue un jugador extremadamente talentoso, con buena visión, así como para la definición lo cual le permitió jugar tanto como delantero o como volante ofensivo.


title: Gabriel González Chaves

text: "El Loco" también jugó en España, concretamente en la segunda división, donde militó en el Atlético de Madrid B (temporadas 1983-84 y 1984-85), Albacete Balompié (temporada 1985/86) y también lo hizo en Argentina en el Estudiantes de La Plata y en el Colón. En este último club, llegó a ser todo un ídolo después de conseguir el ascenso a la Primera división argentina (temporada 1994/95). También jugó en Perú, demostrando su talento en el Universitario de Deportes de Lima (temporada 1996).


title: Gabriel González Chaves

text: González se ganó el apelativo de "El Loco" por su conducta y también por sus "locas" habilidades desplegadas en su juego. Desafortunadamente, este comportamiento le causó problemas, especialmente en un partido en 2001 cuando, jugando en Olimpia, fue expulsado; lo que lo llevó a reaccionar propinándole un golpe al árbitro (teniendo que ser llevado al hospital inmediatamente), por lo cual fue posteriormente sancionado con una suspensión permanente para jugar al fútbol,  la cual fue reducida a 2 años y medio. Gabriel jugó un partido más cuando al ser reemplazado contra el Libertad, el 5 de marzo de 2004, antes anunciar su retiro.


title: Gabriel González Chaves

text: El "Loco" González ya con 50 años, continuó su carrera en UNL equipo del ascenso (Campeón del Apertura) de la Liga Santafesina de Fútbol (Argentina).


title: Gabriel González Chaves

text: Actualmente se desempeña como Director Técnico en la Liga de Fútbol Gobernador Rivera.


title: Ossolineum

text: El Ossolineum o Zakład Narodowy im. Ossolińskich (ZNiO, "Instituto Nacional Ossoliński") es una de las mayores y más antiguas bibliotecas, instituciones educativas y editoriales científicas de Polonia. Fue fundada en 1817.


title: Ossolineum

text: El Instituto "Ossolineum" fue primeramente fundado durante el año 1817 en Lvov o Leópolis (Lwów en polaco, L'viv en ucraniano) por el conde Józef Maksymilian Ossoliński. Al finalizar la Segunda Guerra Mundial y ser incorporada la Galitzia Oriental cuya capital es Leopolis a la Ucrania soviética en 1947 la sede del instituto fue trasladada a la ciudad silesiana de Wrocław.


title: Paterno

text: Paterno puede referirse a:


title: De Klassieker

text: De Klassieker (en español, "El Clásico") es el nombre que recibe la y el partido de fútbol que disputan anualmente el Ajax de Ámsterdam y el Feyenoord de Róterdam. Disputado desde 1921, es uno de los clásicos más antiguos de Europa. El derbi causa una sensación no solo en las ciudades de los clubes, sino que además se siente con intensidad en cualquier punto del país.


title: De Klassieker

text: Este clásico reúne al Ajax y al Feyenoord, los dos equipos más importantes de las dos ciudades más grandes de los Países Bajos: Ámsterdam y Róterdam. Estos equipos, aparte de haber ganado la Copa de Europa, son los únicos de su país en proclamarse .


title: De Klassieker

text: Además, ambos clubes representaban a ciertas clases sociales. Al Ajax se lo asociaba con la clase alta, mientras que el Feyenoord era símbolo de la clase trabajadora. Con el paso de los años, estas identificaciones han ido desdibujándose y a día de hoy puede afirmarse que uno y otro club tienen aficionados de todos los ámbitos sociales, una afición transversal, como otros grandes clubes europeos.


title: De Klassieker

text: A lo largo de los años, ha habido jugadores que han actuado para ambos equipos. Uno de los casos más conocidos es el de Johan Cruyff, que tuvo un pasado glorioso en el Ajax, con el que ganó seis ligas entre los años 1960 y 1970; y las tres primeras Copas de Europa en los inicios de la década de 1970. Tras jugar en el Barcelona, Los Angeles Aztecs, Washington Diplomats y el Levante, en 1981 regresó al Ajax, antes de que jugase la campaña 1983-84 en el cuadro portuario, ganando liga y copa. A pesar de que ha jugado en ambos clubes, se le considera como un emblema en el club de la capital.


title: De Klassieker

text: Otros casos son los siguientes:


title: De Klassieker

text: Éstos son los resultados hasta ahora, tomando en cuenta todas las competiciones posibles (Liga, Copa, Supercopa y Europa)


title: De Klassieker

text: (1) La 1ste klasse y la Kampioenscompetitie son las antiguas ediciones del campeonato nacional.


title: De Klassieker

text: (2) Ambos equipos terminaron con 50 puntos, pero el Ajax se proclamó campeón por la diferencia de goles entre sí. Este partido definió una clasificación para jugar en Europa en la temporada 1960-61.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda Fitzgerald (apellido de soltera Sayre; Montgomery, Alabama; 24 de julio de 1900-Asheville, Carolina del Norte; 10 de marzo de 1948) fue una novelista, bailarina y celebridad estadounidense, esposa del escritor F. Scott Fitzgerald. Se convirtió en un icono de los años 1920, siendo apodada por su esposo como “la primera "flapper" de Estados Unidos”. Después del éxito de la primera novela de su esposo, "A este lado del paraíso" (1920), los Fitzgerald se volvieron celebridades.


title: Zelda Fitzgerald

text: Tras haber sido el símbolo de la era del jazz, los rugientes años veinte y la generación perdida, Zelda Fitzgerald encontró tras su muerte un resurgir, gracias a la publicación en 1970 del libro superventas "Zelda: A Biography", de Nancy Milford. La biografía de Milford la retrató como un icono feminista y una víctima de un esposo controlador.


title: Zelda Fitzgerald

text: En 1992 fue admitida en el Salón de la Fama de las mujeres de Alabama. Su nombre inspiró el título de la famosa saga de videojuegos "The Legend of Zelda", así como el nombre de su afamada princesa.


title: Zelda Fitzgerald

text: Nacida en los albores del siglo XX en Montgomery, Alabama, Zelda Sayre era la más pequeña de seis hijos. Su madre, Minerva Buckner "Minnie" Machen (23 de noviembre de 1860 – 13 de enero de 1958), la llamó así en referencia a los personajes de unas historias poco conocidas: ""Zelda: A Tale of the Massachusetts Colony"" (1866) de Jane Howard, y ""Zelda's Fortune"" (1874) de Robert Edward Francillon. Zelda era una niña consentida y mimada por su madre. Sin embargo, su padre Anthony Dickinson Sayre (1858–1931)—un juez en la Corte Suprema de Alabama y uno de los juristas más importantes de Alabama— era un hombre estricto y distante.


title: Zelda Fitzgerald

text: La familia descendía de los primeros colonizadores de Long Island, que se habían mudado a Alabama antes de la Guerra Civil. Para la época del nacimiento de Zelda, los Sayre eran una familia destacada del sur. Su tío abuelo, John Tyler Morgan, formó parte del Senado de los Estados Unidos durante seis legislaturas; su abuelo paterno editaba un periódico en Montgomery; y su abuela materna era Willis Benson Machen, que fungió durante un breve período como senadora de Kentucky. Sus hermanos eran Anthony Dickinson Sayre, Jr. (1894–1933), Marjorie Sayre (1886–1960), Rosalind Sayre (1889–1979) y Clothilde Sayre (Mrs. John Palmer) (1891–1986).


title: Zelda Fitzgerald

text: De niña, Zelda era extremadamente activa. Bailaba, tomaba clases de ballet y disfrutaba de las actividades en el exterior. En 1914, comenzó a asistir a la escuela preparatoria Sidney Lanier. Era brillante pero no le interesaban mucho sus lecciones. Su gusto por el ballet continuó hasta la preparatoria, en donde tenía una vida social muy activa. Bebía, fumaba y pasaba gran parte de su tiempo con muchachos, convirtiéndose en líder de la vida social juvenil. Un periódico citaba unas declaraciones que hizo con ocasión de una presentación en un baile: “a mí solo me importan los chicos y la natación". Desarrolló una necesidad de llamar la atención y desobedecer de manera ostensible las reglas, ya fuera bailando el Charlestón o usando trajes de baño ajustados y de color carne, para sembrar el rumor de que nadaba desnuda. La reputación de su padre le servía como una especie de red de seguridad, previniendo su ruina social. Sin embargo, en aquella época se esperaba que las mujeres del sur de Estados Unidos fueran delicadas, dóciles y complacientes. Consecuentemente, las travesuras de Sayre resultaban escandalosas para los que la rodeaban y se convirtió — junto con su amiga de la infancia y futura estrella de Hollywood, Tallulah Bankhead— en la fuente de chismes de Montgomery. Bajo su foto de graduación de la preparatoria, quedó escrita esta frase, que ilustra muy bien cuál era su personalidad: Por qué toda la vida debe ser trabajo, cuando todos podemos pedir prestado.


title: Zelda Fitzgerald

text: Pensemos únicamente en el hoy y no nos preocupemos por el mañana.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda y Scott se conocieron en julio de 1918. Scott comenzó a llamarla a diario e iba a Montgomery en sus días libres Él hablaba sobre sus planes de ser famoso y le envió un capítulo del libro que estaba escribiendo. Estaba tan enamorado de Zelda, que reescribió el personaje de Rosalind Connage en "A Este Lado del Paraíso" para que se pareciera a ella. Escribió que “todas las críticas de Rosalind terminan en su belleza”, y le dijo a Zelda que “la heroína se parece a ti en más de cuatro maneras." Zelda era más que una simple musa: después de mostrarle a Scott su diario personal, este empleó fragmentos textuales de dicho diario en su novela. Al concluir "A este Lado del Paraíso", el monólogo en el cementerio de la protagonista Amory Blaine, por ejemplo, fue tomado directamente del diario de Zelda.


title: Zelda Fitzgerald

text: El primer encuentro de Scott y Zelda fue en una estación de tren, la cual quedó inmortalizada por Scott más tarde en su novela "El Gran Gatsby". Scott no era el único hombre que cortejaba a Zelda y la competencia hizo que la deseara aún más. En la libreta que mantuvo meticulosamente a lo largo de su vida, anotó el 7 de septiembre de 1918 que se había enamorado. Parece que ella también lo hizo. La biógrafa de Zelda, Nancy Milford, escribió: “Scott detectó algo en Zelda, que nadie antes que él había percibido: un sentido romántico de pomposidad similar al suyo”.


title: Zelda Fitzgerald

text: Su noviazgo fue brevemente interrumpido en octubre cuando él fue llamado al norte. Esperaba ser enviado a Francia, pero fue asignado a Camps Mills, en Long Island. Mientras estaba allá, se firmó el armisticio con Alemania. Scott regresó a la base cerca de Montgomery y para diciembre eran apasionadamente inseparables. Más tarde, Scott describiría este comportamiento como “imprudencia sexual.” El 14 de febrero de 1919, Scott fue liberado de las fuerzas militares y se fue al norte para establecerse en la ciudad de Nueva York.


title: Zelda Fitzgerald

text: Se escribían frecuentemente y, para marzo de 1920, Scott le envío a Zelda el anillo de su madre y los dos se comprometieron. Muchos de los amigos de Zelda y miembros de su familia recelaban de su relación, ya que no aprobaban que Scott bebiera excesivamente y a la familia de Zelda, de religión episcopal, no le agradaba el hecho de que él fuera católico.


title: Zelda Fitzgerald

text: En septiembre, Scott había completado su primera novela, "A Este Lado del Paraíso", y el manuscrito fue rápidamente aceptado para su publicación. Cuando se enteró de que la novela había sido aceptada, le escribió a su editor, Maxwell Perkins, rogándole que apresurara su lanzamiento: “tengo tantas cosas que dependen del éxito [de la novela], incluyendo por supuesto a una chica." En noviembre, Scott regresó a Montgomery triunfante con las noticias sobre su novela. Zelda aceptó casarse con él una vez que el libro fuera publicado;  él prometió llevarla a Nueva York con “toda la iridiscencia del comienzo de un nuevo mundo.” "A este Lado del Paraíso" fue publicado el 26 de marzo y Zelda arribó a Nueva York el 30 de ese mismo mes. Finalmente el 3 de abril de 1920 se casaron en una pequeña ceremonia en la Catedral de San Patricio. Según Canterbery y Birch (y el mismo Fitzgeraldand), esta primera novela fue el “hoyo en uno” de Fitzgerald. Scott vio la publicación de su novela como un camino hacia el corazón de Zelda.


title: Zelda Fitzgerald

text: Rápidamente Scott y Zelda se convirtieron en celebridades de Nueva York, tanto por su comportamiento salvaje y fiestero como por el éxito que tuvo "A este lado del Paraíso". Se les expulsó del Hotel Biltmore y del Hotel Commodore debido a sus borracheras."" En una ocasión Zelda brincó dentro de una fuente de Union Square. Otro ejemplo de este comportamiento tuvo lugar cuando Dorothy Parker los conoció. Zelda y Scott estaban sentados en el techo de un taxi y Parker dijo: “ambos lucían como si acabaran de salir del sol; su juventud era impresionante. Todos querían conocerlos.” Su vida social era impulsada por el alcohol. La bebida los llevó brillar en las fiestas en público, pero en privado hacía que mantuvieran peleas constantes. Para su deleite, en las páginas de los periódicos de Nueva York, Scott y Zelda se habían convertido en iconos de la juventud y el éxito, enfants terribles de la época del Jazz.


title: Zelda Fitzgerald

text: En el Día de San Valentín del año 1921, mientras Scott se encontraba trabajando en su segunda novela, "Hermosos y Malditos," Zelda descubrió que estaba embarazada. La pareja decidió irse a la casa de Scott en St. Paul, Minnesota para tener al bebé. El 26 de octubre de 1921, Zelda dio a luz a Frances “Scottie” Fitzgerald. Mientras se recuperaba de la anestesia, Scott la grabó diciendo, “Oh Dios, estoy borracha. Mark Twain. ¿No es inteligente? Tiene hipo. Espero que sea hermosa y tonta, una tontita hermosa." Muchas de sus palabras pueden ser encontradas en la novela de Scott El Gran Gatsby, en donde el personaje Daisy Buchanan tiene esperanzas similares para su hija.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda nunca fue particularmente hogareña, ni mostró interés en el cuidado del hogar. En 1922, los Fitzgerald habían contratado a una niñera para su hija, una pareja que limpiara la casa y señoras que se encargaran de la lavandería. Cuando la casa publicista Harper & Brothers le pidió a Zelda que contribuyera al artículo "Recetas Favoritas de las Mujeres Famosas", ella escribió “Revisa si hay tocino, y si lo hay, pregúntale al cocinero en qué sartén freírlo. Después pregunta si hay huevos y, si los hay, intenta convencer al cocinero de hervir dos de ellos. Es mejor no intentar tostar el pan, ya que se quema muy fácilmente. También, en el caso del tocino, no enciendas mucho el fuego o vas a tener que salirte de la casa durante una semana. Sirve los alimentos en platos de porcelana preferentemente, aunque de oro o madera también sirven."


title: Zelda Fitzgerald

text: A principios de 1922, Zelda se volvió a quedar embarazada. A pesar de que algunos escritores han dicho que en los diarios de Scott hay una entrada mencionando a “Zelda y su abortista”, no existe tal entrada. Se desconocen los pensamientos de Zelda durante su segundo embarazo, pero en el primer borrador de "Hermosos y Malditos", la novela que Scott estaba completando, escribió una escena en la cual el personaje femenino principal, Gloria, cree que está embarazada y Anthony le sugiere “hablar con alguna mujer y decidir qué es lo mejor que hacer. La mayoría lo resuelve de alguna manera.” La sugerencia de Anthony fue eliminada de la versión final, un cambio que movió la atención de la decisión de aborto de Gloria, a su preocupación de que un bebé arruinaría su figura.


title: Zelda Fitzgerald

text: Mientras se acercaba la publicación de "Hermosos y Malditos", el nuevo editor del "New York Tribune," Burton Rascoe, se acercó a Zelda para tener una oportunidad de tentar a los lectores con una fresca reseña sobre el trabajo más reciente de Scott. En su reseña, bromeando hizo referencia al uso de sus diarios en el trabajo de Scott, pero el material se convirtió en causa de resentimiento: Para empezar, todos deberían comprar este libro por la siguiente razón estética: primero, porque sé dónde encontrar la tela dorada más bonita por tan solo 300 dólares en una tienda de la calle 42, y también, si suficientes personas la compran, sé dónde hay un anillo de platino con un círculo entero, y también si muchas personas la compran, mi esposo necesita un nuevo abrigo de invierno, a pesar de que el que tiene ha aguantado muy bien durante los pasados tres años... Me parece que en una página reconocí un fragmento de un diario viejo mío, el cual misteriosamente desapareció poco después de mi boda y, también fragmentos de una carta, la cual, considerablemente editada, me resultó familiar. De hecho el señor Fitzgerald — me parece que así es como escribe su nombre— parece creer que el plagio comienza en el hogar.


title: Zelda Fitzgerald

text: Este artículo llevó a que Zelda recibiera nuevas ofertas de otras revistas. En junio, un artículo de Zelda, "Eulogy on the Flapper," fue publicado en la revista "Metropolitan Magazine." A pesar de que aparentemente era un artículo sobre la decadencia del estilo de vida flapper, la biógrafa de Zelda, Nancy Milford escribió que el ensayo era "una defensa de su propio código de existencia." Zelda describió a las flapper de la siguiente manera: La flapper se despertaba de su letargo de sub-deb-ismo (sub-deb-ism), se arreglaba su media melena, se ponía sus pendientes favoritos y una gran cantidad de audacia y rubor e iba a la batalla. Coqueteaba porque era divertido y usaba un traje de baño de una sola pieza porque tenía buena figura ... era consciente de que las cosas que hacía eran las cosas que siempre había querido hacer. Las madres desaprobaban que sus hijos llevaran a las flappers a los bailes, fiestas de té, a nadar y más que nada odiaban que les abrieran su corazón.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda continuó escribiendo, vendió varias historias cortas y artículos. Ayudó a Scott a escribir la obra de teatro "The Vegetable" pero, cuando fracasó, los Fitzgerald se encontraron endeudados. Scott se dedicó a escribir historias cortas frenéticamente para pagar las deudas. Sin embargo se saturó y cayó en depresión. En abril de 1924, se mudaron a París.


title: Zelda Fitzgerald

text: Después de haber llegado a París, los Fitzgerald se instalaron en Antibes en la Costa Azul de Francia. Mientras Scott se encontraba absorto escribiendo "El Gran Gatsby" , Zelda se enamoró locamente de un galante y joven piloto francés, Edouard Jozan. Pasaba sus tardes nadando en la playa y las noches bailando en los casinos con Jozan. Después de seis semanas, Zelda le pidió el divorcio a Scott. Este, en un primer momento, quiso encararse con Jozan pero, en vez de eso, decidió lidiar con la demanda de Zelda encerrándola en su casa, hasta que abandonara su petición del divorcio. Jozan no sabía que Zelda había pedido el divorcio. Abandonó la Costa Azul más tarde ese mismo año y los Fitzgerald nunca lo volvieron a ver. Tiempo después, Jozan le contaría a la biógrafa de Zelda, Milford, que cualquier infidelidad era imaginaria: " los dos tenían una necesidad de drama, lo inventaron y tal vez ellos mismos eran las víctimas de su propia imaginación enferma." En la obra de Fitzgerald, "A Life in Letters", Fitzgerald habla a Ludlow Fowler sobre el amorío con Jozan en una carta de agosto. Comparó la pérdida de ilusiones en "El gran Gatsby" con su pérdida de confianza en la fidelidad de Zelda. El libro reflejaba los aspectos pivotales dramatizados de su amor con Zelda, su cortejo, ruptura y restauración de su éxito financiero, y dejó claro el engaño de Zelda con Jozan: "también me siento viejo este verano ... toda la carga de esta novela — la pérdida de esas ilusiones que le dan tanto color al mundo, que no te interesan si son verdaderas o falsas siempre y cuando formen parte de la gloriosa magia." "El Gran Gatsby" se quedó en borrador durante la crisis con Jozan en julio de 1924, y el manuscrito fue enviado a Scribners a finales de octubre. Fitzgerald escribió en sus libretas: "en ese septiembre de 1924, sabía que había pasado algo que nunca podría ser reparado."


title: Zelda Fitzgerald

text: Después de esta gran pelea, los Fitzgerald aparentaban que todo iba bien frente a sus amigos, actuando como si fueran felices. En septiembre, Zelda tomó una sobredosis de pastillas para dormir. La pareja nunca habló del incidente y se negaba a discutir si este fue un intento de suicidio o no. Scott continuó escribiendo y terminó "El Gran Gatsby" en octubre. Intentaron celebrarlo con un viaje a Roma y Capri. Sin embargo, ambos se sentían infelices. Cuando Scott recibió las correcciones de su novela, tenía dudas sobre el título: no sabía si rendir homenaje al personaje de Trimalción, de la novela "El Satiricón" de Petronio, con títulos como "Trimalción en West Egg" o simplemente "Trimalción", o bien titularla con otros títulos alternativos como "Gatsby," "Sombrero de oro Gatsby," o "El amante que lo intenta todo". Al parecer, fue Zelda quien decidió que el título debería ser "El Gran Gatsby." Fue también en su viaje, mientras se encontraba enferma de colitis, cuando Zelda comenzó a pintar.


title: Zelda Fitzgerald

text: En abril de 1925, de vuelta a París, Scott conoció a Ernest Hemingway, e hizo mucho por promover su carrera. Hemingway y Scott Fitzgerald se volvieron buenos amigos, pero Zelda y Hemingway se desagradaron desde la primera vez que se conocieron, y ella abiertamente lo describió como "falso": "esa hada con pelo en su pecho" ("that fairy with hair on his chest") y "falso como un cheque de goma" (cheque sin fondos). Consideraba que la personalidad dominante y machista de Hemingway eran simplemente una postura; Hemingway, por su parte, le dijo a Scott que Zelda estaba loca. Scott no ayudaba a que Zelda tuviera una mejor impresión de Hemingway, ya que siempre que se juntaban, Scott insistía en que les contara la historia de su amorío con Jozan a Hemingway y a su esposa Hadley. En una ocasión, los Fitzgerald les contaron a los Hemingway que el amorío terminó cuando Jozan se suicidó. Sin embargo, fue a través de Hemingway como los Fitzgerald se introdujeron en la comunidad de expatriados La Generación Perdida, a la que también pertenecieron Gertrude Stein, Alice B. Toklas, Robert McAlmon y otros.


title: Zelda Fitzgerald

text: Una de las mayores peleas entre ellos ocurrió cuando Zelda le dijo a Scott que su vida sexual había decaído porque él era una "hada" y probablemente estaba teniendo un amorío homosexual con Hemingway. No hay evidencia de que ninguno fuera homosexual, pero aun así Scott decidió tener sexo con una prostituta para probar su sexualidad. Zelda descubrió los condones que Scott había comprado antes de que ocurriera el encuentro. A esto le siguió una gran pelea, lo que dio como resultado unos persistentes celos. Más tarde, en una ocasión, Zelda se dejó caer por unas escaleras de mármol en una fiesta, porque Scott, absorto en su plática con Isadora Duncan, la estaba ignorando.


title: Zelda Fitzgerald

text: A pesar de que Scott constantemente se inspiraba en la intensa personalidad de su esposa para sus escritos, gran parte del problema entre ellos se originó debido al aburrimiento y aislamiento que Zelda experimentaba cuando Scott estaba escribiendo. Frecuentemente lo interrumpía mientras él trabajaba y ambos se empobrecieron a lo largo de los años veinte. Scott se había vuelto alcohólico y el comportamiento de Zelda se volvía cada vez más errático. Ninguno hizo progreso alguno en sus esfuerzos creativos.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda tenía un profundo deseo de desarrollar un talento que fuera completamente suyo, probablemente como reacción a la fama y al éxito de Scott como escritor. A la edad de 27 años, se obsesionó con el ballet, que ya había estudiado de niña. Durante esa época había recibido muchos cumplidos sobre su talento para el baile y, a pesar de que las opiniones de sus amigos variaban sobre sus aptitudes, parece que en efecto tenía un buen nivel de ballet y bastante talento. No obstante, Scott estaba completamente en contra del deseo de su esposa de convertirse en una bailarina profesional, ya que lo consideraba una pérdida de tiempo.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda retomó sus estudios de ballet en 1925, en París, con la profesora rusa Lubov Egorova, demasiado tarde en la vida como para convertirse en una bailarina realmente excepcional, pero insistía de manera obsesiva en practicar rigurosamente todos los días (hasta ocho horas diarias), lo que contribuyó a su subsecuente agotamiento físico y mental. En septiembre de 1929 fue invitada a unirse a la escuela de ballet de la Compañía de Ballet de la Ópera de San Carlo en Nápoles, pero, a pesar de que esto significaría el éxito que buscaba, declinó la oferta. Mientras el público aún creía que los Fitzgerald vivían una vida llena de glamour, sus amigos notaron que sus festejos habían pasado de ser elegantes a autodestructivos: ambos se habían convertido en compañía poco agradable.


title: Zelda Fitzgerald

text: En abril de 1930, Zelda fue admitida en un sanatorio en Francia, donde, después de meses de observación, tratamiento y consultas con uno de los mejores psiquiatras de Europa, el doctor Eugen Bleuler, Zelda fue finalmente diagnosticada con esquizofrenia. Inicialmente fue admitida en un hospital a las afueras de París, pero fue trasladada posteriormente a una clínica en Montreux, Suiza. La clínica trató principalmente sus enfermedades gastrointestinales, pero, debido a sus problemas psicológicos, fue trasladada a un centro psiquiátrico en Prangins, a orillas del Lago Lemán. Fue dada de alta en septiembre de 1931 y los Fitzgerald regresaron a Montgomery, Alabama, donde el padre de Zelda, el juez Sayre, estaba muriendo. En medio del dolor de la familia, Scott anunció que se iba a ir a Hollywood. El juez Sayre murió mientras Scott se encontraba fuera y la salud de Zelda comenzó a deteriorarse nuevamente. Para febrero de 1932, había sido readmitida en una clínica psiquiátrica.


title: Zelda Fitzgerald

text: En 1932, mientras se encontraba en la clínica Phipps del Hospital Johns Hopkins de Baltimore, Zelda tuvo una chispa de creatividad. Durante el curso de sus primeras seis semanas en la clínica, escribió una novela entera y se la envió al publicista de Scott, Maxwell Perkins.


title: Zelda Fitzgerald

text: Cuando Scott finalmente leyó el libro de Zelda, una semana después de que ella se lo enviara a Perkins, se encontraba furioso. El libro era un relato semibiográfico del matrimonio de los Fitzgerald. A través de cartas, Scott la regañó y le reclamó que la novela estaba inspirada en material autobiográfico que él planeaba usar en su novela, "Suave es la noche", en la cual había estado trabajando durante años y que sería publicada finalmente en 1934.


title: Zelda Fitzgerald

text: Scott forzó a Zelda a revisar la novela, eliminando las partes que contenían material que él deseaba usar. A pesar de que la Gran Depresión había azotado a los Estados Unidos, Scribner aceptó publicar su libro, y el 7 de octubre de 1932 salieron a la venta 3010 ejemplares.


title: Zelda Fitzgerald

text: Las similitudes entre la novela y la vida de los Fitzgerald eran obvias. La protagonista de la novela era Alabama Beggs, quien, como Zelda, era hija de un juez del sur de Estados Unidos que se casaba con David Knight, un aspirante a pintor que de golpe se volvía famoso por su trabajo. Vivían la vida loca en Connecticut antes de mudarse a vivir a Francia. Descontenta con su matrimonio, Alabama se dedicaba al ballet. A pesar de que todos le decían que no tenía esperanzas, ella perseveraba y después de tres años se convierte en la bailarina principal de una compañía. Alabama se enferma debido al cansancio y la novela termina cuando la pareja regresa al sur de Estados Unidos con la familia de ella, ya que su padre está muriendo.


title: Zelda Fitzgerald

text: Temáticamente, la novela retrata la lucha de Alabama (y por lo tanto de Zelda) de crecer más allá de ser "una espectadora de la vida" y de ganarse respeto por sus propios logros y méritos, de poder establecerse independientemente de su esposo. El estilo de Zelda era bastante diferente al de Scott. El lenguaje empleado en "Save Me the Waltz" estaba lleno de adornos verbales y metáforas complejas. La novela también era profundamente sensual; como la crítica literaria Jacqueline Tavernier-Courbin escribiría en 1979, "la sensualidad surge cuando Alabama se percata de la explosión de vida dentro de ella, la consciencia del cuerpo, las imágenes naturales a través de las cuales no solamente se expresan las emociones o hechos simples, sino la abrumadora presencia de los sentidos, en particular el tacto y olfato en cada descripción".


title: Zelda Fitzgerald

text: Sin embargo en sus tiempos, el libro no fue bien recibido por los críticos. Para consternación de Zelda, su novela vendió únicamente 1392 copias, por lo que ella ganó 120,73 dólares. El fracaso de "Save Me the Waltz", y la mordaz crítica de Scott —la acusó de plagio y la llamó "escritora de tercera"— aplastaron su ánimo. Fue la única novela que publicó.


title: Zelda Fitzgerald

text: A partir de mediados de la década de 1930, Zelda pasó el resto de su vida en diferentes etapas de angustia mental. Algunas de las pinturas que había dibujado en años anteriores, dentro y fuera del sanatorio, fueron exhibidas en 1934. Al igual que como con su libros, Zelda se sentía decepcionada con la respuesta pública a su arte. "The New Yorker" describió las pinturas como "pinturas hechas por la casi mística Zelda Fitzgerald; con algunos matices emocionales o asociaciones de la tan llamada Era del Jazz." No se dio una descripción más sobre las pinturas.Se volvió violenta y huraña. En 1936, Scott la ingresó en el Hospital Highland de Asheville, Carolina del Norte y escribió con remordimiento a sus amigos:


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda asegura estar en contacto directo con Cristo, Guillermo el Conquistador, María Estuardo, Apolo y toda la parafernalia y las bromas del asilo de locos... Por todo lo que ella ha sufrido realmente, no hay ninguna noche en la que yo no pague un gran homenaje en la oscuridad. En una manera curiosa, tal vez increíble para ustedes, ella siempre fue mi niña (esto no era recíproco como lo es frecuentemente en el matrimonio) ... Yo era su única realidad, frecuentemente el único enlace que podía hacer el mundo tangible para ella.


title: Zelda Fitzgerald

text: En junio de 1937, Zelda permaneció en el hospital mientras Scott regresó nuevamente a Hollywood para un trabajo con la MGM, en el que le pagarían 1000 dólares semanales. Sin el conocimiento de Zelda, Scott comenzó un amorío serio con la columnista fílmica Sheilah Graham. A pesar de la emoción del amorío, Scott se volvió amargo y estaba muy quemado. Cuando su hija Scottie fue expulsada de su internado en 1938, él culpó a Zelda. A pesar de que más tarde Scottie fue aceptada en Vassar College, su resentimiento hacia Zelda era mayor que nunca. Milford escribió sobre la mentalidad de Scott: "la vehemencia de su rencor con Zelda era clara. Era ella quien lo había arruinado; ella quien lo había hecho agotar sus talentos... Había sido engañado de su sueño por Zelda."


title: Zelda Fitzgerald

text: Después de una violenta pelea con Graham en 1938, en la que Scott se encontraba borracho, Scott regresó a Asheville. Un grupo del hospital de Zelda había planeado un viaje a Cuba, pero Zelda se perdió el viaje. Los Fitzgerald decidieron ir por su cuenta. El viaje fue un desastre incluso para sus estándares: Scott fue golpeado cuando intentó parar una pelea de gallos y regresó a los Estados Unidos intoxicado y tan cansado que tuvo que ser hospitalizado. Los Fitzgerald nunca se volvieron a ver.


title: Zelda Fitzgerald

text: Scott regresó a Hollywood con Graham; Zelda volvió al hospital. No obstante, hizo progresos en Asheville, y en marzo de 1940, cuatro años después de su admisión, fue dada de alta. Se estaba acercando a los 40 años de edad, sus amigos se habían esfumado y los Fitzgerald ya no tenían mucho dinero. Scott se volvía cada vez más amargo debido a sus propios fracasos y al continuo éxito de su viejo amigo Hemingway. Se escribieron frecuentemente hasta su muerte en diciembre de 1940. A Zelda le fue imposible asistir a su funeral en Rockville, Maryland.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda leyó el manuscrito no terminado de la novela que Scott se encontraba escribiendo cuando murió, "The Love of the Last Tycoon." Le escribió al crítico literario, Edmund Wilson, quien había aceptado editar el libro, meditando sobre su legado. Zelda creía, según afirma su biógrafa Milford, que la obra de Scott contenía "un temperamento estadounidense basado en la creencia en uno mismo y en el 'deseo de sobrevivir', a lo que los contemporáneos a Scott habían renunciado. Scott, insistía Zelda, no lo había hecho. Sus trabajos poseían una vitalidad y fortaleza debido a su incansable fe en sí mismo."


title: Zelda Fitzgerald

text: Después de leer "The Last Tycoon", Zelda comenzó a trabajar en una nueva novela suya, "Caesar's Things." Se perdió la boda de Scottie, al igual que el funeral de Scott. En agosto de 1943, había regresado al Hospital Highland. Trabajó en su novela mientras era admitida y dada de alta del hospital. No logró mejorar ni terminar su novela. En la noche del 10 de marzo de 1948, hubo un incendio en la cocina del hospital. Zelda estaba encerrada en un cuarto, esperando la terapia de electroshock. El fuego se desplazó a través del hueco del montacargas, propagándose por todos los pisos del hospital. Las salidas de emergencia, al estar hechas de madera, se incendiaron también. Nueve mujeres, incluyendo a Zelda, murieron esa noche.


title: Zelda Fitzgerald

text: Su hija Scottie escribió tras la muerte de sus padres: Creo (y hay poca evidencia documental en contra) que si la gente no está loca, consiguen librarse de situaciones locas, por lo que nunca he podido comprender la idea de que fue el alcoholismo de mi padre lo que la llevó al sanatorio. Tampoco creo que ella lo haya llevado a volverse alcohólico.


title: Zelda Fitzgerald

text: Scott y Zelda fueron sepultados en Rockville, Maryland. En un principio, yacían en el Rockville Union Cemetery, lejos de la parcela de la familia de Scott. Sin embargo, Scottie logró que los enterraran con los demás Fitzgerald en el cementerio católico de la iglesia de Santa María en Maryland (Saint Mary's Catholic Cemetery). Inscrita en su lápida se encuentra la escena final de "El Gran Gatsby:" "de esta manera seguimos avanzando con laboriosidad, barcos contra la corriente, en regresión sin pausa hacia el pasado."


title: Zelda Fitzgerald

text: Scott se consideraba un fracasado cuando murió repentinamente en 1940, y la noticia de la muerte de Zelda, en 1948, tampoco generó gran interés. Sin embargo, póstumamente el interés en los Fitzgerald volvió a surgir. En 1950 el guionista Budd Schulberg, quien conocía a Scott de sus años en Hollywood, escribió "The Disenchanted", donde presentaba un personaje que era alcohólico y fracasado, inspirado en F. Scott Fitzgerald. Posteriormente, en la Universidad de Cornell el profesor Arthur Mizener escribió una biografía de F. Scott Fitzgerald titulada "The Far Side of Paradise" ("El lado lejano del Paraíso"). Esta biografía reavivó el interés por la pareja entre los académicos. La biografía de Mizener se publicó por capítulos en la revista literaria "The Atlantic Monthly," mientras que en la revista "Life", una de las publicaciones periódicas más leída y discutida en Estados Unidos, se publicó una historia sobre sus obras. Scott era considerado un fascinante fracaso; se culpó a la salud mental de Zelda por la pérdida de potencial de Scott.


title: Zelda Fitzgerald

text: Una obra de teatro, "The Disenchanted", se estrenó en Broadway en 1958. También ese año, la amante en Hollywood de Scott, Sheilah Graham, publicó unas memorias, "Beloved Infidel", sobre los últimos años de Scott. "Beloved Infidel" se convirtió en un superventas y más tarde inspiró una película, en la que actuaron Gregory Peck, como Scott, y Deborah Kerr, en el papel de Graham. Tanto el libro como la película lo pintaron de una manera más compasiva que otros trabajos anteriores. En 1970, sin embargo, el matrimonio de Scott y Zelda tuvo su revisión más profunda, cuando Nancy Milford, una graduada de la Universidad de Columbia, publicó su libro "", el primer libro extenso sobre la vida de Zelda. Fue finalista para un Premio Pulitzer y para el Premio Nacional del Libro. El libro figuró durante semanas en la lista de superventas del "The New York Times". Presenta a Zelda como una artista en su propio derecho, cuyos talentos fueron menospreciados por un esposo controlador. Por consiguiente, Zelda se convirtió en un ícono del movimiento feminista en la década de 1970 —una mujer cuyo talento, poco valorado, había sido suprimido por una sociedad patriarcal.


title: Zelda Fitzgerald

text: Zelda fue la inspiración para la canción "Witchy Woman", que habla acerca de la hechicería seductora y que fue escrita por Don Henley y Bernie Leadon para la banda The Eagles, después de que Henley leyera la biografía de Zelda, de la musa, la genio parcial detrás de su esposo F. Scott Fitzgerald, la salvaje, hechizante y cautivadora "flapper" de la Era del Jazz y los Rugientes Veintes personificada en "El Gran Gatsby" como la desinhibida e insensata personalidad de Daisy Buchanan. La letra de la canción "Witchy Woman" habla sobre las fiestas y los excesos de Zelda y cómo estas fueron perjudiciales para su mente: "se volvió loca con la cuchara de plata" es una referencia al tiempo que pasó Zelda en una institución mental y la cuchara de plata con orificios que se usaba para disolver cubos de azúcar en absenta, la todavía popular bebida alcohólica en los años veinte, destilada de las flores del hinojo y llamada "el hada verde", debido a que en ocasiones inducía alucinaciones.


title: Zelda Fitzgerald

text: CuandoTennessee Williams dramatizó sus vidas en la obra de teatro de 1980 "Clothes for a Summer Hotel", se apoyó fuertemente en el recuento de Milford. Emergió una caricatura de Scott y Zelda, personificando la juventud de la gloria de los años del jazz, como representantes de la generación perdida y de la parábola sobre los obstáculos del éxito excesivo. La leyenda de Zelda y Scott había impregnado ampliamente la cultura popular: en la película de 1979 de Woody Allen, "Manhattan," cuando el amigo de Allen confiesa que planea abandonar a su esposa por su amante (quien resulta ser la exnovia de Allen), Allen pregunta con incredulidad si está planeando "huir con el ganador del premio de madurez emocional de Zelda Fitzgerald."


title: Zelda Fitzgerald

text: Del legado de Zelda en la cultura popular, el biógrafo Cline escribió: "recientemente los mitos han unido a Zelda a otros iconos del siglo XX como Marilyn Monroe y la Princesa Diana. Con ambas comparte una resistencia a la tradición, intensa vulnerabilidad, belleza impactante, lucha sin descanso por una identidad seria, una vida corta y trágica y naturaleza imposible." En 1989, se inauguró el museo F. Scott y Zelda Fitzgerald en Montgomery, Alabama. El museo se encuentra en una casa que los Fitzgerald alquilaron durante un breve periodo entre 1931 y 1932 y es uno de los pocos lugares en los que se exponen algunas de las pinturas de Zelda.


title: Zelda Fitzgerald

text: En 2004 se estrenó un musical británico, "Hermosos y malditos", en el West End de Londres. El libreto fue escrito por Kit Hesketh Harvey, y la música y la letra fueron obra de Les Reed y Roger Cook. Helen Anker interpretó el papel de Zelda.


title: Zelda Fitzgerald

text: En 2005, el compositor Frank Wildhorn y el letrista Jack Murphy estrenaron su musical "Waiting for the Moon" en Marlton, Nueva Jersey. En el musical actuaba Lauren Kennedy como Zelda. El espectáculo se enfocaba principalmente en el punto de vista de Zelda e incluía mucho baile. Se presentó desde el 20 de julio hasta el 31 de julio de 2005, y sigue siendo readaptado para un posible montaje en Broadway.


title: Zelda Fitzgerald

text: La imagen glamurosa de Zelda inspiró el nombre del personaje de la Princesa Zelda, en el videojuego creado por Shigeru Miyamoto, "La Leyenda de Zelda". Miyamoto explicó: "Zelda era el nombre de la esposa del famoso novelista F. Scott Fitzgerald. Era una mujer famosa y hermosa, y me gustó el sonido de su nombre. Así que me tomé la libertad de usarlo para el primer título de Zelda."


title: Zelda Fitzgerald

text: El autor francés Gilles Leroy escribió una autobiografía ficticia titulada "Alabama Song" (2007), la cual ganó el premio Prix Goncourt, el honor literario más grande de Francia. A pesar de que Leroy siempre insistió en que el libro no era una biografía, sino una novela, se basaba en una gran investigación basada en hechos reales.


title: Zelda Fitzgerald

text: Tom Hiddleston y Alison Pill interpretan respectivamente los papeles de Scott y Zelda en la película de 2011 de Woody Allen "Medianoche en París".


title: Zelda Fitzgerald

text: El pavo de Battery Park, en el barrio de Manhattan de la ciudad de Nueva York, llevaba el nombre de Zelda, en honor a Zelda Fitzgerald, debido a que (según la leyenda) durante una de las crisis nerviosas de Zelda Fitzgerald, se perdió en Battery Park y aparentemente caminó varias millas.


title: Zelda Fitzgerald

text: La novela debut de R. Clifton Spargo "" (Overlook Press, 2013) noveliza el último viaje de Scott y Zelda juntos a Cuba en 1939.


title: Zelda Fitzgerald

text: Christina Ricci la interpreta en "Z: the beginning of everything", una serie de Amazon Prime que analiza su auge y caída .


title: Zelda Fitzgerald

text: Jennifer Lawrence nos ofrece su versión en el filme "Zelda".


title: Zelda Fitzgerald

text: Scarlett Johansson se mete en su piel en la película "The beatitufl and the dammed".


title: Zelda Fitzgerald

text: Después de publicarse la biografía de Milford sobre Zelda, los críticos y académicos comenzaron a ver el trabajo de Zelda con ojos diferentes. En una edición de 1968 de "Save Me the Waltz", el académico de F. Scott Fitzgerald Matthew Bruccoli escribió: "vale la pena leer "Save Me the Waltz", en parte porque cualquier cosa que ilumine la carrera de F. Scott Fitzgerald lo vale, y porque es la única novela publicada por una mujer valiente y talentosa que es recordada por sus derrotas. Pero, debido a que "Save Me the Waltz" era leído en conjunto con la biografía escrita por Milfrod, surgió una nueva perspectiva. En 1979, la académica Jacqueline Tavernier-Courbin escribió, refutando la postura de Bruccoli: ""Save Me the Waltz" es una novela fascinante y conmovedora que debería de ser leída en sus propios términos, tanto como "Suave es la noche." No necesita otra justificación, además de su excelencia comparativa."""


title: Zelda Fitzgerald

text: "Save Me the Waltz" se convirtió en el enfoque de muchos estudios literarios que exploraban diferentes aspectos del trabajo de Zelda: la manera en que la novela contrastaba con la opinión de Scott sobre el matrimonio en "Suave es la noche"; cómo la cultura que surgió en la década de 1920 ponía el énfasis en la mujer moderna; y cómo estas actitudes conducían a una distorsión de la "enfermedad mental" en las mujeres.


title: Zelda Fitzgerald

text: La colección de escritos de Zelda Fitzgerald (incluido "Save Me the Waltz"), editados por Matthew J. Bruccoli, se publicaron en 1991. El crítico literario del "New York Times", Michiko Kakutani, escribió: "el hecho de que la novela se escribiera en dos meses es increíble. A pesar de sus fallas, logra encantar, divertir y mover a los lectores, y eso es todavía más impresionante. Zelda Fitzgerald logró, en su novela, expresar su propia desesperación heroica de tener éxito en algo propio, y también logró distinguirse a sí misma como una escritora con, como Edmund Wilson dijo alguna vez de Scott, un 'talento para convertir el lenguaje en algo iridiscente y sorprendente."


title: Zelda Fitzgerald

text: Los académicos continúan examinando y debatiendo el papel que Scott y Zelda tuvieron en sofocar entre ellos su creatividad. El biógrafo de Zelda, Cline, escribió que los dos campos son "tan diametralmente opuestos como los campos literarios entre Plath y Hughes", una referencia a la fuerte controversia sobre la relación esposo–esposa de los poetas Ted Hughes y Sylvia Plath.


title: Zelda Fitzgerald

text: Las pinturas de Zelda también han vuelto a ser apreciadas y reconsideradas como interesantes por sí mismas. Después de haber pasado gran parte de 1950 y 1960 en los áticos familiares —la madre de Zelda incluso quemó gran parte de las pinturas debido a que no le gustaban—, los académicos comenzaron a examinarlas. En Estados Unidos y en Europa se han presentado exposiciones de su obra artística. Una reseña de una de las exposiciones, escrita por el curador Everl Adair, habla sobre la influencia de Vincent van Gogh y Georgia O'Keeffe en las pinturas de Zelda, y concluyó que sus piezas de arte sobrevivientes "representan las obras de una mujer talentosa y visionaria que se levantó sobre enormes posibilidades para crear un cuerpo de arte fascinante — uno que inspira a celebrar la vida que pudo haber sido."


title: Elvira (Buenos Aires)

text: Elvira es una localidad del Partido de Lobos, Provincia de Buenos Aires, Argentina.


title: Elvira (Buenos Aires)

text: Cuenta con , lo que representa un descenso del 22% frente a los del censo anterior. La región responde a las subfallas "«del río Paraná»", y "«del río de la Plata»", y a la falla de "«Punta del Este»", con sismicidad baja; y su última expresión se produjo el , a las 3.20 UTC-3, con una magnitud aproximadamente de 5,0 en la escala de Richter (terremoto del Río de la Plata de 1888).


title: Elvira (Buenos Aires)

text: La Defensa Civil municipal debe advertir sobre escuchar y obedecer acerca de


title: Astrología celta

text: La astrología celta consiste en el sistema astrológico practicado por los antiguos celtas. Poco se conoce sobre este sistema nativo de astrología, tal y como se describe en algunos manuscritos irlandeses antiguos de los cuales ninguno ha sido publicado o traducido completamente. Sin embargo, parece que se ha basado en un sistema indígena de símbolos irlandeses y no en ninguno de los más comúnmente conocidos sistemas astrológicos como los de Occidente o chinos.


title: Astrología celta

text: El término «astrología celta» también se ha usado con inexactitud para referirse al calendario de árbol inventado por el escritor británico Robert Graves (1895-1985), el cual se inspiró en su superficial estudio del guion Ogham. Graves detalla el sistema en su poético ensayo "La diosa blanca" (1946). Aunque algunos autores modernos lo han popularizado como el «Calendario de árbol de Graves», no tiene relación alguna con ningún calendario celta histórico.


«I Still Haven't Found What I'm Looking For» (en español: "Todavía no he encontrado lo que estoy buscando"), es la segunda canción del disco "The Joshua Tree" del grupo U2 y segundo sencillo del mismo, llegando al #6 en Reino Unido y al #1 en Estados Unidos. Se le incluyó también en los discos "Rattle and Hum", en una versión con coro gospel de iglesia afroamericana, "The Best of 1980-1990" y el "U218 Singles". Es una de las canciones más populares del grupo y frecuentemente tocada en sus conciertos.


title: I Still Haven't Found What I'm Looking For

text: El grupo estaba trabajando en una canción titulada "Under the weather", pero no acababa de cuajar. Un día, The Edge propuso el título "I still haven't found what I'm looking for", y Bono se puso a recomponer la letra partiendo de este título.


text: Por aquella época, el grupo estaba escuchando mucho gospel, y reconoce que esta canción está influida por ese género. De hecho, la versión que se incluyó en el álbum "Rattle and Hum" echó mano de un coro gospel, The New Voices of Freedom.


text: La letra incluye referencias bíblicas: “I have spoken with the tongue of angels” (1 Corintios 13:1), al Padre Nuestro: "I believe in the Kingdom come", y a la Pasión de Cristo: "You broke the bonds/And you loosed the chains/Carried the cross of my shame".


text: La canción es una de las que más ha interpretado el grupo en directo. Debutó en el Joshua Tree Tour de 1987. Sin embargo, su trayectoria en vivo no siempre ha sido regular, ya que ha habido giras en las se ha tocado pocas veces, como el Elevation Tour de 2001 o el Innocence + Experience Tour de 2015. En el Experience + Innocence Tour de 2018 no se tocó ninguna vez, al igual que las demás canciones del álbum "The Joshua Tree".


title: Frailty

text: Frailty (en español: "Fragilidad"; "Escalofrío" en España, "Las manos del diablo, Las manos de Dios" en Hispanoamérica) es una película estadounidense de 2001 dirigida y protagonizada por Bill Paxton, junto a Matt O'Leary, Jeremy Sumpter y Matthew McConaughey. La cinta fue aclamada por una parte de la crítica y por algunos cineastas reconocidos como James Cameron.


title: Frailty

text: Un hombre aparece en la oficina del FBI en Dallas, presentándose como Fenton Meiks y pidiendo hablar explícitamente con Wesley Doyle, el encargado del caso del asesino en serie de "La Mano de Dios". Fenton le explica a Doyle que su hermano Adam era el asesino que nunca fue encontrado, y a partir de entonces comienza a contar su historia, la cual revelará grandes secretos sobre el pasado de su padre, personaje clave en toda la historia.


title: Frailty

text: Fenton Meiks (Matthew McConaughey) visita al agente del FBI Wesley Doyle (Powers Boothe) alegando que su hermano Adam es el culpable de los asesinatos en serie de la "Mano de Dios". Fenton dice que Adam se ha suicidado, lo que llevó a Fenton a cumplir la promesa de enterrar a su hermano en un jardín de rosas público en su ciudad natal de Thurman. Él comienza a contarle a Doyle sobre la infancia de los niños y sugiere que los cuerpos de las víctimas de la Mano de Dios estén enterrados en el jardín de rosas.


title: Frailty

text: En el verano de 1979, cuando los hermanos (Matt O'Leary y Jeremy Sumpter) eran niños, su padre (Bill Paxton) les dijo que había sido visitado por un ángel y que Dios le había encomendado la tarea de destruir demonios disfrazados de seres humanos. Explicó que esta misión ahora era responsabilidad de los tres y debía mantenerse en secreto para todos los demás. El modus operandi del padre es esperar a que el ángel le dé una lista de los nombres de los que deben ser destruidos. Luego secuestra a un individuo de la lista, lo lleva a la casa familiar y, con sus hijos presentes, los toca, lo que, dice, le otorga una visión de los crímenes que ha cometido el demonio. Luego mata a la víctima con un hacha y entierra el cuerpo en el jardín de rosas. Adam cree en la misión de su padre y dice que ve las mismas visiones de los crímenes de los demonios que su padre. Aunque sigue adelante por miedo, Fenton no cree; está convencido de que su padre está loco y le ha lavado el cerebro a Adam.


title: Frailty

text: Después de contarle a Doyle cómo su padre mató a la primera persona, Fenton y Doyle se dirigen a Thurman. En el camino, Doyle le dice a Fenton que su madre había sido asesinada por alguien que nunca había sido capturado. Fenton continúa su historia mientras conducen. Él le cuenta a Doyle cómo, cuando su padre los llevó a la segunda persona de la lista a plena luz del día, les dijo que nadie los vería porque "Dios los cegará por nosotros". Una noche, el padre de Fenton le dice que después de orar para que el ángel visitara a Fenton (por su falta de fe), el ángel lo visitó y le dijo algo sobre Fenton que no quería creer. Hace que Fenton cava un hoyo que eventualmente se convierte en un "sótano de tormentas" donde matarán a "demonios".


title: Frailty

text: Finalmente, Fenton intenta detener los crímenes contándole al Sheriff Smalls (Luke Askew) lo que sucedió. Smalls visita, y Fenton insiste en que registre su bodega de tormentas. El padre tiende una emboscada y mata a Smalls para "proteger la misión", y está angustiado por haber sido obligado a matar a una persona por lo que cree que es la primera vez.


title: Frailty

text: El padre culpa a Fenton por revelar su misión y así obligarlo a matar a Smalls. Le dice a Fenton que los ángeles le dijeron que Fenton era un demonio, pero que no quiere creerlo. Él encierra a Fenton en el sótano de tormenta con la esperanza de que Fenton tenga una revelación divina. Después de semanas de inanición, Fenton le dice a su padre que de hecho ha visto a Dios y está listo para ocupar su lugar en la misión.


title: Frailty

text: En el siguiente secuestro, Fenton recibe el hacha para asestar el golpe mortal, pero en el último segundo mata a su padre. El padre de Fenton le susurra algo a Adam mientras muere. Fenton se mueve para liberar al rehén, pero Adam toma el hacha y lo mata.


title: Frailty

text: Doyle y Fenton llegan al jardín de rosas. Fenton le cuenta a Doyle cómo enterraron los dos cuerpos en el jardín de rosas, y cómo Fenton le pidió a Adam que lo enterrara también en el jardín de rosas, en caso de que Adam alguna vez tuviera que "destruirlo".


title: Frailty

text: Doyle está desconcertado por su fraseo. "Fenton" luego le revela a Doyle que en realidad es Adam y que ha destruido al verdadero Fenton, que había crecido hasta convertirse en el asesino de la Mano de Dios. Los flashbacks revelan que Adam, de hecho, compartió las visiones de su padre sobre los crímenes de los secuestrados, tal como siempre había afirmado (mientras que Fenton no lo hizo; como tal, Adam siempre temió que Fenton fuera un demonio). Cuando Adam toca a Doyle, una nueva visión revela que Doyle había asesinado a su propia madre. Doyle pregunta: "¿Cómo lo supiste?" y Adam responde que el nombre de Doyle le fue dado en la lista de demonios para ser destruidos. Doyle trata de protegerse recordándole a Adam que la gente en la oficina lo vio, pero Adam simplemente declara que Dios lo protegerá, luego golpea a Doyle con el hacha.


title: Frailty

text: Aquellos que vieron a Adam (haciéndose pasar por Fenton) en la oficina del FBI inexplicablemente no recuerdan nada sobre su visita. En las cintas de vigilancia, su rostro está oscurecido por la estática. Luego, la investigación procede como Adam predijo: los agentes del FBI allanan la casa real de Fenton y descubren evidencia de sus crímenes, así como la placa de Doyle, colocada por Adam.


title: Frailty

text: El agente Griffin Hull (Derk Cheetwood) visita al alguacil del condado de Enid, Adam Meiks, para dar la noticia sobre Fenton. Hull no reconoce a Adam, a pesar de que fue una de las personas que lo vio en la oficina del FBI la noche anterior. Adam le da la mano a Hull antes de irse y le dice que es "un buen hombre", lo que indica que ha visto que Hull no ha cometido ningún delito. Hull se marcha, y Adam le dice a su esposa embarazada que "se ha cumplido la voluntad de Dios".Frailty recibió críticas generalmente positivas, con una calificación de "Fresco certificado" del 73% en el sitio web del agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes basado en 148 reseñas. El consenso del sitio afirma: "Espeluznante e inquietante, Frailty es un horror discreto y bien elaborado". [3] Roger Ebert en particular lo destacó como elogio, le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y declaró que "La fragilidad es un trabajo extraordinario, que oculta en sus profundidades no solo giros inesperados de la historia, sino también implicaciones, ocultas al principio, que la hacen aún más profunda y triste ". [4] Bloody Disgusting otorgó a la película una 'Mención de Honor' en su lista de las veinte mejores películas de terror de la década de 2000, calificando a la película de "una joya subestimada [...], una película de terror a pequeña escala que invita a la reflexión y que merece una segunda mirada". [5] Sin embargo, hay comentarios negativos sobre la actuación, que fue criticado por Nell Minow como "una lectura fría del guión", [6] mientras que una trama en particular de que los asesinatos tienen lugar frente a los hijos pequeños y cometidos por un padre amado se considera "inquietante" y "un abuso del poder cinematográfico . "[6]


title: Frailty

text: Frailty recaudó $ 13,110,448 en taquilla en Norteamérica y $ 4,312,582 en teatros extranjeros, para un total mundial de $ 17,423,030.


title: Miguel Orias

text: Miguel Hugo Orias Paredes (La Paz, 31 de diciembre de 1965), más conocido como Miguel Orias, es un cantante boliviano. Entre sus interpretaciones encontramos canciones de estilo tropical en su mayoría, aunque sus trabajos también incluyen una balada dedicada al Día de la Madre morenadas y música latinoamericana de varios estilos.


title: Miguel Orias

text: Sus canciones más conocidas son:


title: Miguel Orias

text: Sus temas fueron grabados mayormente por él mismo.


title: Leo Brincat

text: Leo Brincat es un político socialista maltés, que se hizo conocido en 2006 al elaborar un informe (al que algunos medios han citado como "Informe Brincat"), aprobado por el Consejo de la Unión Europea, en el que se realizaba una condena internacional a lo sucedido en materia de Derechos Humanos en España durante la dictadura franquista.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: La Universidad Autónoma de Coahuila (UAdeC) es una institución de educación superior del estado de Coahuila. Fundada en 1957, obtuvo su autonomía en el año 1973, desde entonces cuenta con un gran número de facultades e instituciones de educación media superior en ese estado.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Desde su creación se intuyó que el Ateneo Fuente sería más tarde, la piedra angular o institución básica para el surgimiento de la Universidad Autónoma de Coahuila (UAdeC), idea que cristalizó durante el gobierno de Román Cepeda Flores en el año de 1957 en el que se aprueba el decreto de la creación de la Universidad de Coahuila y habría de ser un destacado exalumno del Ateneo Fuente, ello Salvador González Lobo, primer rector de la misma.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Ha sido la institución más reconocida en el noreste de México y en Coahuila. Actualmente sigue formando parte de la Universidad Autónoma de Coahuila, siendo una de las escuelas de nivel medio superior, pertenecientes a esta institución. El Ateneo Fuente se ubica al poniente de la ciudad de Saltillo en el campus central, a sus costados se encuentran la Facultad de Jurisprudencia, y del otro extremo la Rectoría de la Universidad, junto con estas escuelas además se haya la Facultad de Ciencias Químicas, Facultad de Jurisprudencia y el Centro de Idiomas.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Sus antecedentes se remontan hacia el año 1957, cuando por medio de un decreto expedido por el Congreso del Estado, se aprobó la creación de un organismo público destinado a la educación superior, con el nombre de Universidad de Coahuila. El entonces gobernador del Estado, Román Cepeda Flores, designó a Salvador González Lobo como primer rector de la institución. En mayo de 1960 se aprobó el escudo, así como el lema de la universidad, que dice: ""En el Bien fincamos el Saber"".


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Como institución pública al servicio de la comunidad, la UA de C está comprometida ante la sociedad a cumplir los fines que justifican su existencia, formando y preservando la cultura, los valores humanos y haciendo suyos los principios de la ciencia y del arte y lo que se derive de su ejercicio, en tanto favorezca la formación integral del hombre, a través de la transmisión del conocimiento científico, humanístico, artístico y tecnológico mediante la investigación, la docencia y la difusión de la cultura.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Antecedentes principales de la Universidad Autónoma de Coahuila


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Entre 1957 y 1973 el Rector de la "Universidad de Coahuila" era nombrado por el Gobernador de Coahuila. El 4 de abril de 1973, durante la administración de Eulalio Gutiérrez Treviño, la institución recibió la autonomía para autogobernarse, por lo que desde ese momento y hasta la fecha, el Rector de la "Universidad Autónoma de Coahuila" es elegido por voto directo de los alumnos, investigadores y personal docente de la misma.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Coahuila es el tercer estado de la República Mexicana en extensión territorial, por lo que, con el objetivo de atender la demanda educativa y facilitar el acceso de la comunidad estudiantil en los niveles medio superior, técnico superior, técnico medio superior, y de postgrado, la universidad está distribuida en tres unidades: Saltillo, Norte y Torreón.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: En su totalidad, la UA de C cuenta con 13 centros de enseñanza del nivel de bachillerato en los sistemas escolarizado y abierto; ofrece además, 3 alternativas de capacitación para el trabajo: 2 opciones educativas del nivel técnico medio; 2 del nivel medio superior y una salida lateral, que se clasifica en este mismo nivel; 42 carreras del nivel superior; y 41 del nivel postgrado (17 especialidades, 22 maestrías y 2 doctorados).


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Además de las 51 instituciones oficiales, la universidad avala los estudios que se realizan en 54 escuelas del nivel medio superior y superior, incorporadas a la misma y distribuidas en todo el estado. La UA de C cuenta con tres hospitales, dos de ellos ubicados en la ciudad de Torreón y uno en Saltillo, cuyos objetivos son: impartir enseñanza teórico-práctica de especialidades médicas; brindar la oportunidad de llevar a cabo las prácticas hospitalarias a los alumnos del área de ciencias de la salud, así como permitir la realización del servicio social a los egresados de ésta y de las demás áreas educativas que así lo soliciten.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Siendo la investigación uno de los fines primordiales de la universidad, ésta cuenta con diferentes centros ubicados en sus tres unidades, con las instalaciones y el equipo adecuado para el logro de este objetivo. La universidad difunde la cultura a través de la Coordinación General de Extensión Universitaria y Difusión Cultural, quien posee una apropiada infraestructura para brindar los servicios que la comunidad requiere en la materia.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Conformada por 24 escuelas, facultades e institutos, ubicados en las ciudades de Arteaga, Saltillo y Parras de la Fuente.  La Universidad cuenta con 3 unidades en Saltillo:


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: La constituyen 20 escuelas y facultades e institutos establecidos en los municipios de Torreón y San Pedro de las Colonias


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Integrada por 10 escuelas, facultades e institutos ubicados en Monclova, Nueva Rosita, Allende, Piedras Negras y Ciudad Acuña.  La misión de la Universidad Autónoma de Coahuila es:


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Somos una institución pública que ofrece educación media superior y superior pertinente y de calidad, donde se genera, difunde, preserva y aplica el conocimiento de la ciencia, la tecnología y las humanidades.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Fomentamos, con un enfoque humanista, los valores universales asociados a las ciencias, las artes y el deporte, brindando una formación integral a los estudiantes.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Vinculamos la docencia, la investigación y la cultura con los sectores público, privado y social, contribuyendo a la sustentabilidad con un enfoque global y de equidad.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: La UA de C es una institución de calidad internacional, socialmente responsable y comprometida con la sustentabilidad, cuyos estudiantes se distinguen por su formación académica, ética, cultural y deportiva; sus egresados conservan el sentido de pertenencia institucional, son altamente competitivos y con capacidad para integrarse exitosamente al entorno global.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Responde a las necesidades cambiantes de los sectores productivo y social mediante una amplia oferta educativa pertinente, innovadora y flexible, respaldada por docentes e investigadores con el perfil idóneo, quienes se caracterizan por ser altamente productivos y están organizados en Cuerpos Académicos (CA) vinculados al desarrollo de la ciencia, la tecnología y las humanidades por medio de redes nacionales e internacionales de investigación.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Su normativa, infraestructura y procesos de gestión respaldan de manera efectiva, eficiente y transparente las actividades sustantivas.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: Los autores del escudo fueron: de la iconografía, el Ing. José Cárdenas Valdés; del lema, el Lic. Arturo Moncada Garza; y de la descripción heráldica, el Prof. Ildefonso Villarello Vélez. En 1973 se concede la autonomía a la universidad. Se inicia entonces una nueva etapa, cuyo primer objetivo fue establecer el régimen jurídico actual, propósito que se cumple con la elaboración del estatuto universitario en el año de 1975, instrumento que norma toda actividad dentro de la institución. Al escudo original se le agregó la palabra "autónoma", dando origen al nombre actual de nuestra máxima casa de estudios: Universidad Autónoma de Coahuila.


title: Universidad Autónoma de Coahuila

text: La tradición heráldica señaló entre los atributos morales simbolizados por estos colores y esmaltes, a los siguientes:  Página oficial de la UA de C  Contacto Estudiantil  Página del Hospital Universitario de Saltillo


title: Los Boppers

text: Los Boppers fueron un grupo musical mexicano, pionero del rock and roll, surgido en 1960 en la Preparatoria 4 de Puente de Alvarado 50, en México, D.F., ahora el Museo de San Carlos y con una breve duración antes de disolverse en 1965. La palabra 'Bopper' deriva del nombre de un ritmo popularizado en los 50 en los EE. UU.


title: Los Boppers

text: El grupo se formó en 1960 en la Preparatoria 4 de Puente de Alvarado 50, hoy en día el Museo de San Carlos. Los instrumentos los compraron gracias al apoyo financiero de la Mamá de Ricardo de la Garza Ramírez, vocalista original del grupo. Ensayaban en la Col. Roma (casa de Ricardo) y la Col. Condesa (casa de Germán González Fajardo, el más inquieto de todos, el líder, fundador y trompetista y también pianista del grupo quién cinco años después se integraría al grupo "El Klan" y posteriormente a "La Fresa Ácida". Su mejor canción: "Saco sport y un clavel rosado". Después de dos discos, Paco Cañedo sigue su carrera como solista con relativo éxito. Sus primeros integrantes fueron Germán, Ricardo, Jorge López Ángeles (bajo) y Mario Jacobo Legorreta (guitarrista líder) habiéndose conocido en la Prepa 4 donde estudiaban. Más tarde se integraron Eduardo Sánchez Cárdenas (batería inicial), Victor Osorio Zamora (guitarra acompañamiento), Francisco Cañedo (vocalista), Julio Cesar de la Huerta (requinto último), Eduardo Angulo Puente (batería último) y Jorge Barón (último vocalista).


title: Los Boppers

text: Graban hacia finales de 1960 su primer disco en la pequeña pero entonces visionaria disquera "Discos Coro", álbum con 12 piezas que a pesar de la escasa tecnología existente en ese entonces posee una edición estereofónica prensada en 1962 y con un sonido admirable para la época. Se dice que ese disco se preparó, ensayó y grabó en tan solo 9 horas, lo que resulta posible, pues en esa época esa era la costumbre de las compañías discográficas al grabar a grupos integrados por jóvenes.


title: Los Boppers

text: Su álbum en la marca Discos Coro es muy interesante, pero careció prácticamente de promoción, pues justo en 1960 había surgido dicha disquera y el rock and roll nunca había sido su especialidad, aunque grabó material muy valioso; el disco cuenta con varias reimpresiones durante la década de los 60.


title: Los Boppers

text: En 1961 se incorporan al catálogo de la importante compañía Discos Peerless, grabando 2 discos LP, además de algunos sencillos, en donde a pesar de tampoco tener gran promoción logran su más grande éxito (una balada o soft rock), y hoy un clásico inolvidable "Colina Azul", éxito original de Fats Dominó (Blueberry Hill), obteniendo cierto éxito con sus grabaciones a "Tren Solitario", "Amante soñador" éxito original de Bobby Darin y "Pobre Tontín" original de Ricky Nelson y "Un saco sport" (que ya habían grabado en Discos Coro).


title: Los Boppers

text: Los Boppers actuaron en diversos lugares como en el Auditorio Nacional (junto al famoso cantante canadiense Paul Anka), en el Teatro Iris, Salón Soto del Hotel Saxon, en el centro nocturno El Patio. Los Boppers fue el primer grupo roquero mexicano que salió de gira artística al extranjero. En 1961 viajaron a Centroamérica, claro reprobando ese año la preparatoria por estar tanto tiempo ausente de sus clases. En la televisión debutaron en el programa "Teatro Bon Soir", siendo apadrinados por Manuel "Loco" Valdés y Ana Luisa Peluffo; también actuaron con Paco Malgesto y Ninón Sevilla en dicho programa televisivo. Hicieron una película acompañando a Cesar Costa, Angélica María y Libertad Lamarque intitulada El Cielo y la Tierra.


title: Los Boppers

text: A pesar de que no fueron muy promocionados por sus casas disqueras tenían uno de los mejores shows de la época. Sus tocadas, como así se llamaban los conciertos de estos grupos, eran espectaculares. El pequeño "Elvis", como así le decían a Ricardo de la Garza, uno de los dos vocalistas del grupo, bailaba espectacularmente y movía al público a estados de paroxismo, mientras que Paco Cañedo, el otro cantante, exaltaba al romance con su melodiosa voz.


title: Los Boppers

text: A pesar de ser individualmente grandes y talentosos músicos, solo grabaron 3 LP y algunos sencillos debido en parte a la temprana salida de sus principales vocalistas Ricardo de la Garza y Paco Cañedo, y en gran medida a la poca promoción que recibió el grupo por parte de su casa disquera dado su estilo fuera de lo convencional dentro del rock and roll de la época.Tras la salida de Francisco “Paco” Cañedo en 1963, su vocalista principal, entra al Grupo Jorge Barón como vocalista. El conjunto había empezado en 1960 con siete miembros, reduciéndose a cinco en 1964. El grupo estaba débil y las contrataciones empezaron a escasear. En 1965 el grupo se disuelve definitivamente.


title: Los Boppers

text: Germán Gonzales Fajardo se fue como músico al Tropicana de La Vegas, Nevada, Estados Unidos, donde tocó por varios meses hasta que lo despidieron por no tener en regla sus papeles. Luego viajó a la ciudad de Nueva York, donde estuvo tocando con los Loud Jets, pero no le gustó el ambiente del grupo retirándose al cabo de algunos meses. Mientras estaba arreglando su residencia americana, su abogado le informó que una vez concedida ésta tendría que enlistarse al ejército estadounidense y como Estados Unidos estaba en guerra con Vietnam, prudentemente Germán decidió regresarse a México. Al poco tiempo de haber regresado al Distrito Federal en 1966, formó el grupo musical El Klan, tocando en los mejores lugares de la ciudad como el Señorial y varios hoteles de la avenida reforma. Fue el primer grupo roquero mexicano que viajó al viejo continente, trabajando dos años en Escandinavia. Al poco tiempo de su regreso a México en 1968, el Klan se disolvió por diferencias entre sus miembros. Después, Germán tocó en varios grupos hasta convertirse en el director artístico de una compañía hotelera en Puerto Vallarta, Jalisco.


title: Los Boppers

text: Paco Cañedo siguió su carrera como solista, teniendo el éxito de Bobby Vee, "Solo un beso más", "Cuando volverás" "Hola Mary Lou" aquel éxito de Ricky Nelson y Jorge "Loan" López Ángeles continuo tocando el bajo con diferentes grupos musicales especializándose en fiestas familiares y eventos sociales.


title: Hasta La Vista Baby!

text: Hasta la Vista Baby! es un álbum en vivo grabado por U2 y lanzado exclusivamente a su fanes club en el año 2000. Presenta 14 canciones de las 25 que interpretaron en el concierto del Popmart Tour realizado en el Foro Sol de Ciudad de México el 3 de diciembre de 1997. El show completo había sido lanzado en video en 1998, con el nombre de "". El concierto incluye una emocional interpretación de "One", dedicada al vocalista de INXS Michael Hutchence, quien había muerto semanas antes. El título del álbum proviene de la popular frase, "Hasta la vista, baby," presentada en el filme de 1991, "".


title: Hasta La Vista Baby!

text: Todas las canciones escritas por U2, excepto por "Pop Muzik", grabada originalmente por M."Pop Muzik" y "Lemon" fueron canciones pregrabadas para las pausas de la banda.


title: Peto

text: Peto, es una villa mexicana perteneciente al Estado de Yucatán, ubicada a 180 km de la ciudad de Mérida, capital del Estado, al sur del Yucatán. Comprendido entre los paralelos 19º 47’ y 20º 19’de latitud norte y los meridianos 88º 35’ y 88º 59’ de longitud oeste; posee una altura promedio de 35 msnm.


title: Peto

text: De la maya "pet", corona, y "uj", luna, es decir, la corona de la luna, o sea, aureola lunar.


title: Peto

text: Esta comunidad cuenta con una larga historia. Fue una comunidad chiclera, donde era exportado el chicle a otros lugares, en su tiempo fue un lugar con dinero y era visto con buenos ojos, aún a pesar de su lejanía con la capital del estado. Su crecimiento se debió a la bonanza que permitió la explotación chiclera a partir de la resina del chico zapote. Se llegó a exportar los productos al país y otras zonas.


title: Peto

text: Se creó la vía de ferrocarril Peto - Mérida con el cual se llevaba los productos a la capital del estado. Incluso después del agotamiento de la industria chiclera natural, Peto siguió utilizando esta vía de comunicación que, con el tiempo, cayó en desuso.


title: Peto

text: Al ocaso de la industria del chicle la población cayó en una crisis económica. Algunos agricultores empezaron a trabajar en Santa Elena, una hacienda cuyos productos fueron teniendo popularidad, incluso se creó un aeropuerto de donde se transportaban las frutas a diversas partes de los Estados Unidos y México. Peto prosperó tanto económicamente, como en número de habitantes. Incluso fue nombrado "la huerta del Estado" cuyo popularidad era notoria entre los municipios del sur de Yucatán. Más tarde el título de huerta fue perdido, y también se perdió el título de ciudad y volvió a villa.


title: Peto

text: Hay un antiguo aeropuerto que fue construido en los terrenos del aviador Francisco Sarabia, que después de la quiebra de la huerta y la muerte de este, fueron donados al pueblo. En ellos fueron construidas algunas instituciones de educación, de nivel preescolar, la escuela primaria "Amada Cárdenas" y otras dos del mismo nivel: la escuela "Francisco Sarabia" y la "Felipe Carrillo Puerto". También ahí se puede encontrar una escuela de nivel secundario, la "Gaspar Xiu", cuyo sistema es nocturno. También fue construido el campo deportivo Rubén Calderón Cecilio, que cuenta con una cancha de fútbol, dos de baloncesto, un miniestadio de baseball y un parque infantil. En dichos terrenos se construyó el actual cementerio, y otras partes fueron donadas para la construcción de casas para la comunidad.


title: Peto

text: La religión se ha vuelto una actividad cotidiana en la villa, debido a la carencia de distractores la gente tiene a asistir a misa independientemente de la religión. Actualmente el 80% de los habitantes son católicos. Entre las otras religiones existenten están los Testigos de Jehová, cristianos sabadistas, mormones.


title: Peto

text: La Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción, iglesia principal de la comunidad, ubicada en el centro de la villa, tiene más de 200 años de antigüedad, y está construida con paredes gruesas para evitar la entrada de rebeldes en caso de guerra y preparada para ser utilizada como un pequeño fuerte. Cuenta con un Centro Parroquial, dos campos deportivo uno de fútbol y otro de baloncesto. Actualmente el Pbro. Oficial es Melchor Trejo. Se llevan a cabo eventos culturales y religiosos dentro de esta con asistencia popular. Resguarda en ella la imagen de la patrona de la comunidad.


title: Peto

text: La patrona es la virgen de la Estrella. Su imagen fue tallada en madera y traída por extranjeros junto a otras dos vírgenes más. Una de ellas estaba ubicada en el convento de Izamal, hasta que un incendio acabó con ella. La otra edición no se sabe concretamente si fue llevada a Belice, Guatemala o El Salvador, y actualmente se desconoce su paradero.


title: Peto

text: La vida social de la comunidad se da entre la cabecera y las comisarías del municipio, al igual que con los municipios vecinos de Tzucacab y no tan vecinos como Tekax y Ticul.


title: Peto

text: En la villa actualmente presenta ingresos por trabajos en comercios locales, pero estos muy limitados. Se creó un centro de Maquilacion de ropa extranjera pero no se le dio el impulso completo lo que llevó a esta maquiladora a una situación muy inestable y sin éxito en cuestión de economía del pueblo como de la maquiladora. El capital que corre por el municipio es extranjero, el dólar estadounidense es común verlo entre los habitantes de la comunidad ya que la mayor parte de los ingresos y de la economía de la villa es por dinero enviado por emigrantes petuleños que radican actualmente en Estados Unidos. Algunos comercios aceptan directamente el dólar y otros no, teniendo una pequeño lugar de cambio donde bien pueden cobrar el dinero en dólares o en pesos mexicanos.


title: Peto

text: La agricultura es una actividad popular de la comunidad, pero esta, al igual que la mayor parte de la agricultura de la nación no se le ha dado el impulso correcto lo que ha hecho que únicamente sea de consumo personal y en algunos casos para la venta en general únicamente al pueblo sin oportunidades de exportación. La situación climática del estado usualmente es favorable para el siembra.


title: Peto

text: La técnica de cultivo más utilizada es la de Tumba, Quema y Siembra, que debido a las lluvias en verano favorece a la producción de productos agrícolas para la comunidad. Aunque este fenómeno ha estado teniendo afectaciones locales como el exceso de calor ya que la humedad ha hecho que se evapore por la falta de zonas verdes que han sido retiradas por la mala agricultura y falta de orientación ecológica.


title: Peto

text: En cuanto al turismo se han encontrado cenotes locales y cercanos al igual que una Laguna que no se le ha dado la explotación correcta, por lo que las zonas turísticas son muy bajas, teniendo como único atractivo La Iglesia de Nuestra Señora de La Asunción, y sin conocimiento de los posibles cenotes locales, como se ha hecho en Valladolid, impulsando el turismo, ha sido de total descuido por las autoridades locales y estatales.


title: Peto

text: El ayuntamiento está presidido por un primer edil. Algunos de los presidentes municipales han sido:Se cuenta con varios niveles educativos. A nivel preescolar hay 28 instituciones en el municipio. En nivel primaria con 42 planteles a nivel municipal, a nivel secundaria con 10 instituciones públicas, 3 Bachilleratos, cuenta con instalaciones de la Universidad Pedagógica Nacional (UPN) y recientemente cuenta con la Universidad Tecnológica del Mayab (UT del Mayab)


title: Peto

text: Tiene una biblioteca denominada. "Dr. Florencio Sánchez" que resguarda 3.026 volúmenes. El Instituto Nacional para la Educación de los Adultos (INEA) lleva a cabo cursos de alfabetización.


title: Peto

text: En cuestión de tecnología existen Centros Particulares de Acceso a Internet de Banda Ancha, la comunidad cuenta hasta con 4MB de velocidad a la red de redes. La Escuela Secundaria Técnica No. 14 con sede en Peto, fue la primera institución en impartir la materia de "Computación y secretaría" como una actividad técnica, cualidad de ese tipo de escuelas secundarias. Con el programa de Escuelas de Calidad llevado a cabo por el gobierno de Vicente Fox (2000-2006) escuelas de nivel primaria fueron equipadas con sistemas modernos para educación con el cual hace más interactiva la enseñanza a los alumnos de la villa.


title: Peto

text: Actualmente Peto está comunicado directamente con la capital del estado, Mérida, por la carretera estatal Peto - Mérida, pasando por la carretera del "Mundo Maya". Y por la carretera federal con Tzucacab, Tekax, Oxkutzcab, Ticul, Muna, Uxmal y Mérida en Yucatán y con José María Morelos en Quintana Roo. En Peto termina una línea de ferrocarril proveniente de Mérida, originalmente esta línea debía de continuar hacia Felipe Carrillo Puerto, Quintana Roo, pero debido a la guerra de castas nunca fue construida. Actualmente el transporte en ferrocarril se encuentra en desuso.


title: Peto

text: Comercialmente existen tres líneas de autobuses de segunda clase para llegar a la Villa Por Autobuses de Oriente en su rama "Mayab", que pueden ser abordades en la terminal de la capital "TAME" y ATS que es el servicio de "lujo" que es abordado en la misma terminal. Vagonetas del "Frente Único de Trabajadores del Volante" que pueden ser abordades en la central ubicada en el parque de San Juan en Mérida, Yucatán.


title: Peto

text: Existe una radiodifusora de cultural local "XEPET-AM La Voz de Los Mayas" que trasmite por la frecuencia 730 AM en los idiomas español y maya. Existen sistemas de televisión de paga por medio de cable y sistemas satelitales.


title: Peto

text: Existen el servicio de telefonía convencional y el de telefonía celular. Internet y servicios de correos.


title: Peto

text: En diciembre, con motivo de la celebración de la virgen de la Estrella, se hace la fiesta popular de la Villa, que es celebrada por lo general del 26 de diciembre a 6 de enero del siguiente año. En ella se puede notar la asistencia de vendedores foráneos, juegos mecánicos de varias empresas, asistencia de algunas celebridades en bailes populares, noches de discos, juegos de lotería y ventas de todo tipo de objetos. Personas de todo el estado asisten a la feria, con lo cual aprovechan para pasar la Navidad y el Año Nuevo junto a sus familiares que radican en la comunidad.


title: Peto

text: En ella también se puede ver los bailes culturales como la vaquería, las corridas en el rodeo de palos, en la plaza de toros, pelea de gallos, carrera de caballos y algunos espectáculos de box que nos brindan algunos borrachitos con gran esmero. Los antojitos regionales y no regionales hacen su presencia y la actividad social aumenta a más del doble. El tráfico de coches va en aumento, tanto de vehículos nacionales como extranjeros, de los cuales algunos se quedan y otros se van.


title: Peto

text: Una característica del Mayab es la existencia de mitos y leyendas. En Peto es muy común escuchar historias acerca de la Xtabay, una mujer de cabello muy largo y hermosa que atrae a los hombres y los lleva a la perdición, se posa sobre el árbol de Flamboyán y tiene una pasado terrible. El Huay-Chivo (o Chivo-Fantasma, viene del vocablo maya huay, que significa brujo o embrujado), que persigue a la gente en las medianoches, es un chivo poseído que molesta a las personas.


title: Peto

text: También existen historias de apariciones en el cementerio y de personas que dicen estar muertas pero son vistas en otros lugares de la comunidad.


title: Peto

text: Asimismo, hacen mención de la ruta interna de las tres iglesias que en la villa; que comunican a la Iglesia Principal (De la Asunción), con otras dos secundarias que están derrumbadas, la Iglesia San Antonio y otro cuyo nombre no es concreto. Narra que existen en el subterráneo canales en los cuales se comunicaban las tres iglesias y que fue utilizado durante la Guerra de Castas en Yucatán.


title: Miracle Drug

text: Miracle Drug es la segunda canción incluida en el material discográfico de U2 "How to Dismantle an Atomic Bomb".


title: Miracle Drug

text: Escrita por Bono, tiene el sonido pop-rock propio de la agrupación durante el primer lustro del 2000. Las letras recuerdan al optimismo propio del álbum anterior, All that You Can't Leave Behind y expresan distintos sentimientos hacia la vida y el amor por la persona amada.


title: Miracle Drug

text: Según Bono, esta canción empezó tratándose del escritor Christopher Nolan, quien a pesar de nacer con parálisis cerebral consiguió ganar el premio Whitbread en 1988 por su novela autobiográfica "The Eyes of the Clock".


title: Miracle Drug

text: Bono también declaró que, en cualquier caso, es un tributo a las personas que trabajan en el ámbito de la medicina, y que de otro modo también puede hablar sobre el sida y los medicamentos desarrollados para detenerlo ("drug" en inglés denota tanto las drogas como los medicamentos).


title: Miracle Drug

text: Esta canción ha sido interpretada por el grupo un total de 96 veces en vivo; la primera vez que fue tocada fue en Riverside Studios, en Londres, Inglaterra, el 16 de octubre de 2004, y la última vez que fue tocada en vivo fue en el Bell Centre en Montreal, Quebec, el 28 de noviembre de 2005.


title: Mime

text: Mime puede hacer referencia a:


title: Perspectiva militar

text: Perspectiva militar o cabinet es una proyección paralela oblicua, un sistema de representación por medio de tres ejes cartesianos (X, Y, Z).


title: Perspectiva militar

text: En el dibujo, el eje Z es el vertical, mientras que los otros dos (X, Y) forman 90° entre sí, determinando el plano horizontal (suelo). Normalmente, el eje X se encuentra a 120° del eje Z, mientras que eje Y se encuentra a 150° de dicho eje.


title: Perspectiva militar

text: La principal ventaja radica en que las distancias en el plano horizontal conservan sus dimensiones y proporciones. Las circunferencias en el plano horizontal se pueden trazar con compás, pues no presentan deformación. Las circunferencias en los planos verticales se representan como elipses.


title: Perspectiva militar

text: La perspectiva militar es un sistema de representación hipotético, debido a que la única forma de que presenten 90° los ejes X e Y, solo sería mirando el cuerpo desde arriba.


title: Perspectiva militar

text: El eje z es vertical, el eje x forma un ángulo de 30º con la horizontal, y el eje y es perpendicular al eje x, esto es forma un ángulo de 60º con la horizontal, por tanto coinciden con las características del cartabón, como podemos ver.


title: Perspectiva militar

text: Poniendo una regla horizontal podemos trazar el eje vertical empleando el ángulo recto del cartabón, con el vértice de 30º trazamos el eje x, y perpendicular a él con el vértice de 60º el eje y.


title: Perspectiva militar

text: Situando las coordenadas de un punto sobre los ejes, y trazando las rectas paralelas oportunas podemos ver la perspectiva del punto según el sistema militar.


title: Perspectiva militar

text: Con una regla horizontal y una escuadra, también se puede trazar una forma de perspectiva militar con eje z vertical y los ejes x,e y formando 45º sobre la horizontal.


title: Perspectiva militar

text: Si trazamos la perspectiva militar de un cubo con una circunferencia en cada una de sus caras, con el eje z vertical, el eje y formando un ángulo de 150 grados respecto a z, y el eje x formando un ángulo de 120 grados sobre z, el resultado es el de la derecha, el cuadrado superior tiene la medidas reales, el cuadrado se dibuja como un cuadrado y la circunferencia como una circunferencia, las medidas en las líneas de fuga se han reducido al 50%, por lo que estos dos cuadrados se han trasformado en romboides y las circunferencias en elipses.


title: Perspectiva militar

text: Otro ejemplo de esta perspectiva es trazando el eje z vertical, el eje y formando un ángulo de 120 grados respecto a z y el eje x formando 150 grados respecto a z, y reduciendo al 50% las medidas en las líneas de fuga, como se ve a la derecha. Esta figura es la simétrica del caso anterior y las dos se pueden trazar empleando una regla y un cartabón.


title: Perspectiva militar

text: Si en trazado de la perspectiva militar empleamos una escuadra, trazando el eje z vertical y los ejes x e y formando 135 grados respecto de z, tenemos una perspectiva dimetrica y simétrica respecto el eje vertical.


title: Perspectiva militar

text: Empleando una reducción del 50% en las líneas de fuga el resultado sería el de la derecha.


title: Sida (planta)

text: Sida es un género de 125 a 150 especies de herbáceas o subarbustos de la familia de las malváceas. Tiene distribución cosmopolita, mayormente en trópicos y subtrópicos, aunque algunas especies se extienden en regiones templadas.  Son hierbas perennes o sufrútices, erectas o postradas, glabras o pubescentes, a veces víscidas. Hojas ovadas, a veces lobadas, elípticas, rómbicas o lineares, generalmente dentadas. Inflorescencias terminales densas o abiertas, glomérulos axilares, o las flores solitarias en las axilas de las hojas, pedicelos desde más cortos hasta mucho más largos que el cáliz; calículo ausente; cáliz gamosépalo, 5-lobado, muchas veces 10-acostillado en la base; pétalos blancos, amarillos, anaranjados, rosados o morados, a veces con el centro rojo. Frutos esquizocárpicos, glabros o pubescentes, carpidios 5–14, en general lateralmente reticulados, no dehiscentes en la base, con pared dorsal bien desarrollada, apicalmente dehiscentes, muchas veces con 2 espinas; semilla 1 por carpidio, glabra. Las especies del género "Sida" tienen alcaloides como la quindolina y la criptolepina. Las especies de "Sida" son comidas por larvas de algunas especies de lepidópteros como "Chionodes mariona".