title: Matilde Conesa

text: En televisión prestó su voz en documentales culturales como "Si las piedras hablaran" (1972), dando lectura a guiones de Antonio Gala y ha intervenido en las series de dibujos animados "Vickie, el vikingo" (1975), "D'Artacán y los tres mosqueperros" (1982), "David, el gnomo" (1985) y "La corona mágica" (1990) . También fue la voz de la "Bruja Avería" (1984-1988) en "La bola de cristal" o de "Angela Channing" (Jane Wyman) en "Falcon Crest".


title: Matilde Conesa

text: En cuanto a sus apariciones frente a la cámara, en 1995 intervino en el programa "Vaya nochecita", dando vida junto a María Isbert a una de las tías del presentador Pepe Carrol y un año después participó en la fugaz serie de La 2 "Tocao del ala", con Ferran Rañé. En los años 2000 y 2006 actuó en dos capítulos de "El comisario".


title: Matilde Conesa

text: Tras el fallecimiento de su primer marido Agustín Osuna, contrajo matrimonio,con el actor Julio Montijano García (1913-1982) en 1956. Madre de la también actriz de doblaje Carolina Cristina Montijano Conesa, casada con el actor José Luis Gil.


title: La Chimbera

text: La Chimbera es una localidad del sur de la provincia de San Juan en Argentina, dentro del Departamento Veinticinco de Mayo.


title: La Chimbera

text: Cuenta con , incluyendo Estación José Martí. Forma un aglomerado urbano denominado Villa Borjas - La Chimbera, junto a la localidad de Villa Borjas. Este cuenta con , lo que representa un incremento del 20,8% frente a los del censo anterior. Es la 7.ª unidad más poblada de la provincia. En 1991 fue censada como localidad separada.


title: La Chimbera

text: Su población se distribuye en los siguientes barrios:La Chimbera se encuentra a 8 km de Villa Borjas lo que hace que sea independiente de ésta.


title: La Chimbera

text: Sus accesos se encuentran por ruta 279 (oeste) y ruta nacional N 20 y empalme 279 (este).


title: La Chimbera

text: Según información dada por antiguos habitantes del lugar abarca desde calle 8 hasta calle 14 de (norte a sur) y desde calle 20 hasta calle 26 de (este a oeste).


title: La Chimbera

text: La localidad cuenta con luz, agua potable. Red de Internet y Wifi La mayor parte de cultivo se da en vid y olivo, en menor escala pistachos, variedades de frutas y verduras.


title: La Chimbera

text: La sismicidad del área de Cuyo (centro oeste de Argentina) es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 20 años en distintas áreas aleatorias. El Día de la Defensa Civil, fue asignado por un decreto recordando el sismo que destruyó la ciudad de Caucete el 23 de noviembre de 1977, con más de 40.000 víctimas sin hogar. No quedaron registros de fallas en tierra, y lo más notable efecto del terremoto fue la extensa área de licuefacción (posiblemente miles de km²).


title: La Chimbera

text: El efecto más dramático de la licuefacción se observó en la ciudad, a 70 km del epicentro: se vieron grandes cantidades de arena en las fisuras de hasta 1 m de ancho y más de 2 m de profundidad. En algunas de las casas sobre esas fisuras, el terreno quedó cubierto de más de 1 dm de arena.


title: Pterisanthes

text: Pterisanthes es un género de plantas perteneciente a la familia Vitaceae. Comprende 28 especies.


title: Snapper Rocks

text: Snapper Rocks es una famosa rompiente situada en Gold Coast, Australia, zona donde también existe gran cantidad de point breaks muy importantes entre los surfistas como Kirra, Superbank o Duranbah.


title: Snapper Rocks

text: Snapper Rocks es una de las olas de derechas más importantes del mundo y se encuentra entre Queensland y Nueva Gales del Sur, en pleno corazón de Gold Coast. La playa de Snapper Rocks y su respectiva rompiente se encuentra a la izquierda de la ola artificial Superbank, y esta a su vez, deja a la izquierda otra de las olas míticas de Australia, Kirra. En un día normal, el recorrido surfeable de esta ola está entre los 50 y los 300 metros de largo.


title: Snapper Rocks

text: Desde 2002, Snapper Rocks es sede de uno de las pruebas puntuables del ASP World Tour patrocinado por la compañía de ropa y material de surf Quiksilver.


title: Paudex

text: Paudex es una comuna suiza del cantón de Vaud, situada en el distrito de Lavaux-Oron, a orillas del lago Lemán. Limita al norte con la comuna de Belmont-sur-Lausanne, al este con Lutry, al sur con Lugrin (FR-74), y al oeste con Pully.


title: Paudex

text: La comuna formó parte hasta el 31 de diciembre de 2007 del distrito de Lausana, círculo de Pully.


title: Pterocissus

text: Pterocissus es un género de plantas perteneciente a la familia de la vid Vitaceae. Incluye una sola especie, "Pterocissus mirabilis".


title: Gabii

text: Gabii o Gabios fue una antigua ciudad del Lacio, situada a unos 20 km al este de Roma, en la ribera sureste de un lago de origen volcánico ya desaparecido llamado Lago di Castiglione. Esta era una ubicación ventajosa, estando cerca de las rutas que iban al norte, este y oeste.


title: Gabii

text: Gabii fue supuestamente fundada por Alba Longa o los sículos, una de las tres principales tribus indígenas de la antigua Sicilia. La región que llegaría a albergar la ciudad había estado habitada desde mediados de la edad de bronce, si bien la urbanización de la zona probablemente no empezara antes del comienzo de la segunda mitad del siglo VIII a. C. Este proceso terminó probablemente a finales del siglo VII a. C. y, en su cima, los límites de la ciudad encerraban aproximadamente 1,9 km². Por Gabii discurría la Vía Prenestina, que en época antigua era conocida como "Via Gabina".


title: Gabii

text: Hay una leyenda acerca de que Rómulo y Remo fueron criados en Gabii, donde aprendieron todo lo que sabían, desde literatura al uso de las armas griegas. Como se cuenta en la "Historia de Roma" de Tito Livio, Gabii entró en guerra con Roma durante el reinado de Tarquinio el Soberbio y, tras un éxito inicial, fue derrotada gracias al uso de artimañas por parte de Tarquinio y su benjamín Sexto. Dionisio de Halicarnaso afirma que Tarquinio fue indulgente con Gabii, y que el subsiguiente tratado, cuyo texto original fue escrito en una piel de buey con la que se cubrió un escudo de madera, se conservaba en su época en el templo romano de Sancus.


title: Gabii

text: La importancia de Gabii en la historia primitiva de Roma resulta también evidente en todas partes: la adopción del "cinctus Gabinus" (una forma de vestir la toga que dejaba libres los brazos) por parte de los romanos en ciertas ceremonias, el papel único que jugaron los augures reflejado en el término específico "ager Gabinus" usado por estos y su presencia en una fórmula romana para jurar.


title: Gabii

text: Su historia subsiguiente es oscura. Gabii fue un aliado de Roma después tras el 493 a. C., y volvemos a oír su nombre en el siglo I a. C. como lugar pequeño e insignificante. De hecho, desde el final del periodo republicano la ciudad fue despoblándose debido al uso extensivo de la cantera de "lapis Gabinus", que estaba justo debajo de la ciudad arcaica. Cicerón y los poetas augustos usaron a Gabii como ejemplo de ciudad que había caído desde su antigua cima. Sabemos por inscripciones que desde la época de Augusto o Tiberio en adelante gozó de una organización municipal. Sus baños fueron famosos, y Adriano, que fue responsable de gran parte de la renovada prosperidad de las pequeñas ciudades del Lacio, parece haber sido un patrón muy generoso, construyendo un senado (Curia Aelia Augusta) y un acueducto. Tras el siglo III, Gabii prácticamente desaparece de la historia, aunque sus obispos siguieron siendo mencionados en documentos eclesiásticos hasta finales del siglo IX.


title: Gabii

text: La ciudadela de Gabii está actualmente señalada por las ruinas de la fortaleza medieval de Castiglione. El vestigio más prominente de Gabii es un templo en ruinas, generalmente atribuido a Juno, que tenía seis columnas jónicas o corintias en la fachada y seis a cada lado, excluyendo la parte trasera. El templo estaba formado por una sola estancia, y fue construido de "lapis Gabinus", una piedra resistente al fuego que se ha hallado en las canteras cercanas a Gabii y que también se abrió paso hasta algunos edificios de la propia Roma. El templo estaba ubicado en medio de una plataforma, que tenía una columnata de estilo dórico por detrás que se extendía a los lados. Esta columnata quedaba frente a estancias que probablemente fuesen usadas como tiendas. El plano es interesante, pero el estilo arquitectónico fue aparentemente mixto. Al oeste del templo estaba el Lago di Castiglione y al este quedaba el Foro, donde realizó excavaciones Gavin Hamilton en 1792. Todos los hallazgos realizados se incorporaron a la colección Borghese, si bien muchas de ellas fueron llevadas a París por Napoleón y permanecen aún en el Louvre. Las estatuas y bustos son particularmente abundantes e interesantes: además de las deidades (Venus, Diana, Némesis, etcétera), aparecen Agripa, Tiberio, Germánico, Calígula, Claudio, Nerón, Trajano y Plotina, Adriano y Sabina, Marco Aurelio, Septimio Severo, Geta, Gordiano III y otros. Las inscripciones narran principalmente asuntos locales y municipales.


title: Uwe Seeler

text: Uwe Seeler (Hamburgo, 5 de noviembre de 1936) es un exfutbolista alemán que jugaba como delantero. Prolífico goleador y jugador histórico y expresidente del Hamburger Sport-Verein, club al que debe sus mayores éxitos y reconocimientos y del que es su máximo goleador histórico con 490 goles. Considerado como uno de los mejores futbolistas de su generación, fue internacional con en 72 oportunidades, de la que era en el momento de su retirada el jugador con más presencias y más goles anotados con 43, registros que fueron posteriormente superados. Debido a estos logros, en 1972 la Federación Alemana le otorgó el título de «capitán honorífico» de la selección, honor que comparte con Fritz Walter, Franz Beckenbauer y Lothar Matthäus.


title: Uwe Seeler

text: Fue incluido por Pelé en la lista «FIFA 100» de los mejores futbolistas vivos en el momento de su publicación. En su ciudad natal se le conoce con el cariñoso apodo de "«uns Uwe»" («nuestro Uwe» en bajo sajón).


title: Uwe Seeler

text: Tras su retirada (1972) fue invitado a disputar un partido benéfico en Irlanda en 1978 que finalmente resultó ser un encuentro oficial del Campeonato de Liga de Irlanda, sin ser inscrito oficialmente en el club, campeonato ni federación correspondiente, salvedad por la que es considerado como un "«»" del conjunto «rothosen»; pero sí consta entre los registros de partidos disputados.


title: Uwe Seeler

text: Es junto al brasileño Pelé, el alemán Miroslav Klose y el portugués Cristiano Ronaldo uno de los únicos cuatro jugadores en anotar un gol en cuatro ediciones distintas de la Copa del Mundo. Seeler marcó dos goles en Suecia 1958, dos en Chile 1962, dos en Inglaterra 1966 y tres en México 1970, totalizando nueve goles en cuatro citas mundialistas. en el momento de su retirada por Gerd Müller (10), Helmut Rahn (10), Sándor Kocsis (11), Pelé (12) y Just Fontaine (14).


title: Uwe Seeler

text: Uwe Seeler nació el 5 de noviembre de 1936 en Hamburgo. Procedente de una familia muy ligada al fútbol (su padre Erwin y su hermano mayor Dieter fueron también jugadores), fue considerado uno de los mejores delanteros centro de su época.


title: Uwe Seeler

text: Con el «HSV», fue subcampeón de la Recopa de Europa en 1968, campeón de Alemania en 1960 (subcampeón en dos ocasiones) y campeón de Copa de 1963, periodo de logros que asentó las bases de los venideros años dorados del club en los años 1970 y 1980 que le llevaron a ser el segundo club del país en ser campeón de la Copa de Europa tras el Bayern de Múnich. Fue máximo goleador de la Bundesliga la temporada 1963/64 con 30 tantos.


title: Uwe Seeler

text: Fue presidente del Hamburgo S.V. entre los años 1995 y 1998, hasta que dimitió del cargo por un escándalo financiero.


title: Uwe Seeler

text: Residente de la localidad de Norderstedt, a unos veinte kilómetros al norte de su ciudad natal, el 22 de mayo de 2020 fue operado de urgencia en la cadera por una caída en su casa.


title: Uwe Seeler

text: Con su selección disputó cuatro Mundiales: (Suecia 1958, Chile 1962, Inglaterra 1966 y México 1970) en los que la "Mannschaft" consiguió un el cuarto puesto (1958), el subcampeonato (1966) y el tercer puesto (1970).


title: Uwe Seeler

text: "Para un completo resumen estadístico y desglose de las mismas, véase " En la temporada 1966-67 se le suele contabilizar un partido de semifinales de Copa frente al Aachener Turn- und Sportverein, que en realidad no disputó, como así registra oficialmente la Federación Alemana (31 partidos y 24 goles). Años después del término de su carrera en 1972, Seeler y su excompañero Franz-Josef Hönig fueron invitados a un encuentro benéfico patrocinado en Irlanda, que sin embargo resultó ser finalmente un partido oficial de Liga en el que anotó dos goles, y son por tanto considerados a efectos estadísticos, pese a no constar como jugador registrado oficial ni en el campeonato ni en la correspondiente federación. Por tal salvedad es considerado como un "«»" del conjunto «rothosen».


title: Lenguaje pegamento

text: Un lenguaje pegamento, del inglés glue language, es en informática un lenguaje de programación usado para unir componentes de software (intercambiar datos entre ellos, llamar a sus métodos, etc.) que en un principio no se diseñaron expresamente para interactuar entre ellos.


title: Lenguaje pegamento

text: Por ejemplo, el lenguaje Perl se usa para entornos web.


title: Niederstriegis

text: Niederstriegis es un pequeño municipio del Distrito de Mittelsachsen, en Sajonia, perteneciente a la comunidad administrativa de Roßwein  (Alemania). Ocupa una superficie de 14,78 kilómetros cuadrados, con una población de 1255 habitantes en 2009


title: City of Evil

text: City of Evil (en español: "Ciudad del mal") es el tercer álbum de estudio de la banda californiana de "metal" Avenged Sevenfold puesto en venta en 2005. En esta obra, al contrario de sus anteriores trabajos, la banda se aleja del "metalcore" característico de los dos álbumes anteriores, "Sounding the Seventh Trumpet" y "Waking the Fallen", en los que predominaba la voz rasgada de su vocalista principal M. Shadows en gran parte de las canciones, acercándose así a un estilo más limpio a la hora de la composición de las canciones.


title: City of Evil

text: Este cambio de estilo causó una división de opiniones entre sus seguidores defensores del "metalcore" y los que creen que la banda debe experimentar en otras sendas distintas a los anteriores discos del grupo.


title: City of Evil

text: El disco comienza con «"Beast and the Harlot»", con referencias al Apocalipsis, y que continúa con «"Burn It Down»" en lo que estaba concebido para ser una sola canción. A continuación aparece «"Blinded In Chains»", canción de letra bélica que se incluye en el videojuego "Need For Speed: Most Wanted" y en "Arena Football". «Bat Country», el primer sencillo del disco, y «M.I.A.», son otras dos canciones destacadas dentro del álbum, elogiado por la crítica especializada como el mejor de su carrera hasta el momento. El tema «Beast and the Harlot» fue incluido en la lista de tracks en «Rock Band 3», «Guitar Hero 2» y como contenido descargable en «Rocksmith».


title: City of Evil

text: The Rev cantaba en muchas pistas generalmente en vivo. Las canciones eran: «Burn It Down», «Blinded In Chains», «Bat Country», «Seize the Day», T«he Wicked End», «M.I.A», entre otras.


title: City of Evil

text: Avenged Sevenfold, venía de haber escrito y lanzado dos álbumes, "Sounding the Seventh Trumpet" en 2001 y "Waking the Fallen" en 2003, bajo los sellos Goodlife Records y Hopeless Records , respectivamente. Sin embargo aunque "Waking the Fallen" fue certificado por la RIAA, ninguno de los álbumes fue un gran éxito. "Waking the Fallen" atrajo a varios sellos discográficos importantes a la banda, y finalmente firmaron con Warner Bros. Records luego de considerar a varios otros. Entre los cambios musicales en comparación a los dos álbumes previos se nota que la banda se aleja del sonido metalcore, esta decisión se dio luego de recurrir a sus influencias mientras escribían las canciones. M. Shadows dijo en una entrevista; "Cuando comenzamos a trabajar en este disco, dijimos: '¿saben qué? Ninguna de nuestras bandas favoritas es súper extrema, solo escriben canciones melódicas realmente buenas que todavía son pesadas" Otro cambio notable es la voz rasposa de Matt, debido a que para la grabación de este álbum recurrió al entrenador vocal Ron Anderson (quien trabajó con Chris Cornell y Axl Rose) para conseguir el tono indicado. Shadows entrenó durante varios meses con Anderson antes de grabar las voces. "Ron me enseñó a tener esa fuerza en mi voz sin perder el tono. Él trajo todo eso a la mesa y trajo esa técnica a mi voz. Hace un año y medio que trabajo con él, pero trabajé con él durante nueve meses antes del disco ", afirmó el cantante. "le dije que quería que mi voz sonara diferente de todos los demás, pero quería esas características en mi voz ... Era una de esas cosas que solo queríamos llegar hasta el final"


title: City of Evil

text: City of Evil salió a la luz el 7 de junio de 2005 y debutó en la posición número #30 en el Billboard 200, vendiendo más de 30 000 copias en su semana de lanzamiento. Seguido del éxito de su nuevo sencillo, «Bat Country», que junto con su videoclip las ventas se dispararon y se convirtió en su primer disco de oro. "Rolling Stone" elogió el trabajo de guitarra, dando al álbum tres de las posibles cinco estrellas. Johnny Loftus de Allmusic calificó al álbum de tres estrellas y media de cinco y comentó: "... Avenged Sevenfold consigue todas las piezas bien, y parece que se están divirtiendo más que en el enfoque scattershot de los primeros dos discos ". La versión británica de la revista alemana Metal Hammer le dio al álbum un puntaje de ocho sobre diez con Katie Parsons que concluye: "Lo han hecho a su manera, se están divirtiendo y ¿quién demonios puede culparlos?".  En enero de 2006, City of Evil ganó su segundo disco de oro con el sencillo «Bat Country», publicado en 2005; su música fue escrita en homenaje al periodista y escritor Hunter S. Thompson. El nombre de la canción viene en la página dieciocho del capítulo de su libro Fear and Loathing in Las Vegas, donde Raoul Duke dice: «No podemos parar aquí. Este es el país murciélago». Sin duda fue una de las canciones que más aceptación tuvo por sus fanáticos. En febrero fue publicado el videoclip de «Beast and the Harlot», primera canción de su disco, el video puso a la banda para llegar a la cima de muchas tablas en todo el mundo. El riff de esa canción fue elegido como uno de los mejores de la historia por la revista Total Guitar de ese año, llegando al puesto 14, y poco después, el 30 de junio, el de «Seize the Day» tema en donde The Rev toca el piano y es la voz principal. Avenged Sevenfold completó su primera gira mundial en 2006 llegando a lugares diferentes en los Estados Unidos, Europa, Japón, Australia y Nueva Zelanda. Ganó el premio a Mejor artista nuevo en los MTV Music Awards con el vídeo de «Bat Country», superando a artistas como Panic! at the Disco, Rihanna o Chris Brown. City of Evil es tenido como uno de los cien mejores discos de la historia, nombrado por la revista Guitar World en octubre de 2006, situándose en el número 63. Ha vendido alrededor de un millón de copias en Estados Unidos y un millón y medio a nivel mundial hasta agosto de 2009. El álbum recibió críticas positivas en su totalidad por parte de varias revistas y sitios web atribuyendo este álbum como el lanzamiento de la banda hacia la popularidad internacional.


title: Villa Ibáñez

text: Villa Ibáñez (también conocido como Ullum) es una localidad ubicada en el centro sur de la provincia de San Juan, al oeste del oasis agrícola del valle de Ullum, al noroeste de la ciudad de San Juan, en Argentina. Es ciudad cabecera y asiento de autoridades gubernamentales del departamento Ullum. Esta localidad es hoy núcleo de una importante región vinícola, frutícola y olivícola por excelencia de la provincia ya mencionada.


title: Villa Ibáñez

text: Contó con , lo que representa un incremento notable frente a los del censo anterior. Según datos del último censo, Villa Ibáñez cuenta con , es el distrito cabecera del departamento, lugar que junto a Villa Aurora, La Toma, El Chilote y diferentes barrios dispersos en el valle de Ullum comprenden la mencionada población.


title: Villa Ibáñez

text: La sismicidad del área de Cuyo (centro oeste de Argentina) es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 20 años en distintas áreas aleatorias. El Día de la Defensa Civil, fue asignado por un decreto recordando el sismo que destruyó la ciudad de Caucete el 23 de noviembre de 1977, con más de 40.000 víctimas sin hogar. No quedaron registros de fallas en tierra, y lo más notable efecto del terremoto fue la extensa área de licuefacción (posiblemente miles de km²).


title: Villa Ibáñez

text: El efecto más dramático de la licuefacción se observó en la ciudad, a 70 km del epicentro: se vieron grandes cantidades de arena en las fisuras de hasta 1 m de ancho y más de 2 m de profundidad. En algunas de las casas sobre esas fisuras, el terreno quedó cubierto de más de 1 dm de arena.


title: Hospital Universitario Virgen del Rocío (Sevilla)

text: El Hospital Universitario Virgen del Rocío es un complejo hospitalario gestionado por el Servicio Andaluz de Salud, ubicado en la ciudad española de Sevilla, concretamente en el barrio de Bami.


text: Es uno de los hospitales regionales de Andalucía, es decir, uno de los de mayor rango dentro del Sistema Sanitario Público Andaluz. Con más de 8.000 profesionales, 54 quirófanos, 1.291 camas instaladas y más de 450 espacios para consultas clínicas, es el mayor complejo sanitario de Andalucía, considerado, además, uno de los mejores de España.


text: El complejo comprende los siguientes centros hospitalarios:


text: La Universidad de Sevilla es la institución académica afiliada al complejo hospitalario.


text: Su denominación rinde homenaje a la Virgen del Rocío, advocación mariana que da nombre a la romería homónima, una de las más importantes y concurridas de Andalucía y España.


text: La construcción, en los años 50, del Hospital Universitario Virgen del Rocío, que entonces llevaba por nombre "Residencia Sanitaria García Morato", en el ámbito del Seguro Obligatorio de Enfermedad, dio un impulso en el ámbito hospitalario desconocido hasta entonces en la ciudad.


text: Cuando en 1955 la Residencia García Morato abrió sus puertas sólo contaba con un edificio principal, lo que es hoy el Hospital General, y era un centro fundamentalmente quirúrgico.


text: A finales de la década de los 60 empieza a estructurarse la asistencia: nacieron los departamentos, se inauguró el edificio de Rehabilitación y Traumatología, al que siguieron el Maternal y la Clínica Infantil, hoy llamados Hospital de la Mujer y Hospital Infantil. Ya en los 70 es cuando aparece, por primera vez, el nombre de Virgen del Rocío.


text: Desde estos primeros años hasta la actualidad, el Hospital Virgen del Rocío ha integrado el Centro Regional de Transfusiones Sanguíneas, al igual que en lo que en su día se llamó la Escuela Femenina de Enfermería, el Centro de Diagnóstico y Tratamiento y el Pabellón de Anatomía Patológica. En los años 80 se realizaron las transferencias sanitarias a la Junta de Andalucía y se firmó el acuerdo con la Universidad por el que se incorpora la Docencia Pregrado, llamándose, desde ese momento, Hospital Universitario Virgen del Rocío.


text: Un total de 62 años de Historia contemplan ya al que es el buque insignia de la sanidad andaluza, el mayor complejo hospitalario del Sistema Sanitario Público de Andalucía, siendo la docencia, la investigación y la asistencia su caballo de batalla diaria, referente en diversidad de especialidades y en su coordinación regional de trasplantes, ofreciendo una calidad a la ciudadanía que responde a sus expectativas y logros.


text: Dentro del Sistema Sanitario Público de Andalucía, está catalogado como "Hospital Regional" o, lo que es lo mismo, centro de tercer nivel"," y como tal ofrece todas las especialidades médicas del Sistema Nacional de Salud.


text: Su área de influencia es Andalucía Occidental, Sevilla y Huelva, y acoge a una población básica de 554.924 habitantes. Más de 8.000 profesionales integran la plantilla actual. Su presupuesto anual supera los 516.831.000 euros. Su actividad asistencial por año se resume en cerca de 50.000 ingresos, 300.000 urgencias, 47.000 intervenciones quirúrgicas, 1.160.000 consultas externas, 6.000 partos y 280 trasplantes, entre otros datos de interés.


text: Hospital Universitario Virgen del Rocío En cuanto a investigación, el hospital ocupa una posición muy destacada dentro y fuera del país. De hecho, el campus universitario del hospital integra el Instituto de Biomedicina de Sevilla (IBiS), lo que facilita que los profesionales clínicos puedan participar o dirigir proyectos de investigación orientados a las necesidades o los problemas de salud que ven en sus consultas. Dicho de otro modo, la transferencia de resultados de la investigación a la clínica y viceversa.


text: Además, destaca la participación de sus profesionales en los siguientes espacios:El Hospital Universitario Virgen del Rocío es una institución que apuesta por la docencia y la enseñanza de las Ciencias de la Salud, de la Medicina, la Enfermería, la Fisioterapia y la Podología, dado que está directamente relacionada con la práctica hospitalaria. De ahí la vinculación con la Universidad de Sevilla para favorecer tanto los conocimientos (la ciencia experimental y empírica), como la formación profesional (juicios diagnósticos, pronósticos, terapéuticos y habilidades prácticas).


text: Todo ello ha creado una comunidad intelectual y científica y un alto nivel tecnológico, que ha hecho posible acuerdos de acciones que garanticen la excelencia de la enseñanza en pregrado y en posgrado.


text: En concreto, la actividad pregrado en el Hospital Universitario Virgen del Rocío alcanza estas cifras: En cuanto a la formación posgrado, los datos son los siguientes:


title: Rhoicissus

text: Rhoicissus es un género de plantas perteneciente a la familia de la vid (Vitaceae). Comprende aproximadamente 30 especies.


title: Epalinges

text: Epalinges (antiguamente en alemán "Späningen") es una comuna suiza del cantón de Vaud, situada en el distrito de Lausana. Limita al norte, este y sur con la comuna de Lausana, y al oeste con Le Mont-sur-Lausanne.


title: Epalinges

text: Hasta el 31 de diciembre de 2007 la comuna formó parte del círculo de Pully.


title: Juan Adán

text: Juan Adán Morlán (Tarazona, 1 de marzo de 1741 – Madrid, 14 de junio de 1816) fue un escultor español neoclásico.


title: Juan Adán

text: Estudia en Zaragoza y se coloca de aprendiz en el taller del escultor José Ramírez de Arellano. Se traslada a Roma, donde consigue una pensión para realizar estudios. Se le nombra miembro de la Academia de San Lucas y es también en Roma donde se casa con Violante del Valle.


title: Juan Adán

text: En el año 1774 se le nombra académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, allí regresa en 1776, con encargos para realizar diversos retablos. Trabaja en la catedral de Lérida, Granada y Jaén.


title: Juan Adán

text: Se le hicieron numerosos encargos para realizar retratos de personajes relevantes y de la nobleza de la época. En 1811 fue nombrado Director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, así como escultor de cámara del rey Fernando VII, en el año 1815.


title: Juan Adán

text: Su hija Micaela fue la esposa de Diego de Argumosa y Obregón, llamado "el restaurador de la cirugía española del XIX" e introductor en España de la anestesia. Su hermano Andrés fue asimismo notable escultor, elegido en 1806, por su obra "El centauro Chirón enseñando la música a Aquiles", «Escultor de los Reales Jardines de San Ildefonso».


title: Juan Adán

text: Falleció en Madrid el 14 de junio de 1816.


title: Rubem Dantas

text: Rubem Dantas Rodrigues (Salvador de Bahía, (Brasil - 9 de diciembre de 1954) es un músico brasileño.


title: Rubem Dantas

text: Comenzó sus estudios de piano de la mano de su madre, quien también le enseñó a escuchar a creadores de la talla de Maysa Matarazzo, Agustinho dos Santos, Jackson do Pandeiro, Batata, Pixinguinha, Luis Gonzaga y Elza Soares. Después de algunos años dedicados al piano, la naturaleza inquieta y curiosa de Rubem le llevó a interesarse por la percusión de la mano del que él considera su auténtico maestro, “Vadinho do Gantois”. Él dirigió sus primeros pasos y le convirtió en uno de los percusionistas más prometedores del momento y que actuaba en los más importantes festivales de Brasil colaborando con grupos como “Machina Naturale” o “Sangue y Raça”. Con esta última banda obtuvo un gran éxito con adaptaciones de obras como “La ópera de los tres peniques” de Bertolt Brecht.


title: Rubem Dantas

text: En 1977 se traslada a Madrid, tras vivir y trabajar unos años en París junto a músicos como Eddie Louis, Christian Escoudé, Dusty o Paco Serry. En España conoce y colabora con músicos como Jean Luc Vallet, Jaime Marques, el malagueño Manolo Heredia Bonilla, Tito Duarte, Richard Krull y Pepe Perera, entre otros. En esa época coincide con el cantante Pedro Ruy-Blas, que le ofrece unirse al grupo “Dolores”, entonces formado por Jorge Pardo, Jesús Pardo y Álvaro Yébenes. “Dolores” supuso en el panorama musical de la época una revolución por su forma de entender el flamenco.


title: Rubem Dantas

text: Un buen día Paco de Lucía aparece en su camino para proponerle participar en su nuevo proyecto, un quinteto, posteriormente convertido en sexteto. Fue entonces cuando Rubem introdujo la percusión en el flamenco, cuyos ritmos se llenaron, de los sonidos que aportaban sus bongoes, darbucas, tumbadoras o cortinillas, por primera vez en la historia. Un proyecto musical que con el tiempo se convertiría en uno de los más importantes de la música mundial, con el que Rubem recorrería los principales escenarios del mundo y cosecharía las mejores críticas durante más de veinticinco años y que contó también con las colaboraciones de Carles Benavent, Jorge Pardo, Ramón de Algeciras, Juan Ramírez, Manolito Soler, Joaquín Grilo, Pepe de Lucía, Duquende, Rafael de Utrera, Juan Manuel Cañizares, Viejín y José María Bandera.


title: Rubem Dantas

text: En una de las giras con Paco de Lucía por América, Rubem descubrió el cajón peruano y decidió incluirlo esa misma noche en el concierto para interpretar “Solo quiero caminar”. Aquella decisión creó escuela y marcó para siempre al flamenco, que lo adoptaría como propio. Desde ese día, el cajón se ha convertido en un instrumento imprescindible para cualquier formación flamenca.


title: Rubem Dantas

text: En noviembre de 2003 Chick Corea le invita a formar parte de su banda durante una gira por España en la que compartiría escenario con músicos tan destacados como Jeff Ballard, Avishai Cohen y Steve Wilson. Una colaboración que el pianista vuelve a solicitar cuando presenta su nueva banda, “Chick Corea & Touchstone” y para la que también son requeridos Tom Brechtlein y los antiguos integrantes del sexteto de Paco de Lucía, Carles Benavent y Jorge Pardo. Esta nueva formación recorre actualmente los escenarios del mundo realizando importantes conciertos en Europa y América, donde han recibido grandes ovaciones de público y crítica.


title: Rubem Dantas

text: En agosto de 2004 Rubem Dantas presenta en Cádiz un proyecto innovador: “Rubem Dantas & Flamenco Big Band”, la primera formación de esta índole que se crea en el mundo, en la que no tardan en colaborar Carles Benavent, Carlos Carli, Jorge Pardo, Miguel Ángel Chastang y Rafael de Utrera, entre otros. Una idea largo tiempo acariciada por un músico que creció en la tradición de las grandes bandas surgidas en su país.


title: Rubem Dantas

text: En septiembre de 2007, salió al mercado su primer disco en solitario “"Festejo"”, en el que han colaborado grandes músicos y amigos como Paco de Lucía, Jorge Pardo, Carles Benavent, Chano Domínguez, Chick Corea, Edith Salazar o Joaquín Grilo y que pondrá de manifiesto una de las facetas menos conocidas del brasileño, la de compositor, hasta ahora admirada tan solo por los asistentes a sus conciertos más personales.


title: Rubem Dantas

text: Unas creaciones en las que confluyen ritmos de una amplia variedad musical, una sensibilidad especial y un gusto por el concepto más amplio del sonido que corroboran, una vez más, que Rubem Dantas es, como diría el escritor mexicano Juan Rulfo, “Ser es música”.


title: Rubem Dantas

text: Rubem ha paseado su arte en compañía de músicos como Camarón de la Isla, Milton Nascimento, Enrique Morente, El Potito, Ketama, Paquito D’Rivera, Horacio Icasto, Gilberto Gil, María Creuza o Pablo Milanés, entre otros.


title: Rubem Dantas

text: En 2009 colabora en el nuevo disco del guitarrista italiano Flavio Sala, titulado De La Buena Onda.


title: Ostrau (Sajonia)

text: Ostrau es un pequeño municipio del Distrito de Döbeln de Sajonia, Alemania. Con una población de 4.396 habitantes, el municipio se sitúa 10 kilómetros al noreste de la capital, Döbeln, y aproximadamente a 15 kilómetros hacia el sudoeste de Riesa, en el valle del río Jahna. Se llega a Ostrau a través de la carretera B 169 o a través de una estación de ferrocarril en Chemnitz Riesär.


title: Ramón Gabilondo

text: Ramón Gabilondo, (Éibar, 15 de marzo de 1913-Madrid, 16 de septiembre de 2004) fue un futbolista y seleccionador español.


title: Ramón Gabilondo

text: Gabilondo, dio sus primeras patadas al balón en los campos de Éibar. Militó primero en el Real Valladolid. Allí compaginó el fútbol con sus estudios de Medicina, y luego con el ejercicio de la profesión. En 1934 el entonces Atlético de Madrid, conocido como Athletic de Madrid, ya con Gabilondo en sus filas, jugaba en Segunda. El 16 de julio de ese año la Asamblea de la Federación Española de Fútbol decidió ampliar a 12 el número de equipos en la División de Honor. El Athletic, que había quedado subcampeón de su categoría, pudo así ascender directamente. La Guerra Civil Española paralizó el fútbol. Tras la contienda el Atlético cambió su nombre: el nuevo Atlético Aviación, entrenado por Ricardo Zamora, que marcó una década. Ganó dos ligas consecutivas, en 1940 y 1941, y se consolidó como uno de los grandes de la categoría. En total, Gabilondo disputó 161 partidos con la camiseta roja y blanca y anotó 12 goles. Fue, asimismo, cinco veces internacional. Debutó el 12 de enero de 1941 en Lisboa frente a Portugal y se despidió en Milán contra Italia. Abandonó el club de sus amores en 1946, al mismo tiempo que el entrenador que lo condujo a la fama.


title: Ramón Gabilondo

text: Posteriormente se apartó del fútbol profesional y se dedicó al ejercicio de la Medicina, pero nunca abandonó el mundo del balón. Estuvo siempre ligado a la Federación, como médico de la Mutualidad de futbolistas y, sobre todo, como técnico. Se sentía particularmente orgulloso de haber descubierto a Collar y mantenía una estrecha relación con su paisano Gárate. Entrenó a la selección nacional juvenil y, durante un año y cuatro meses, a la absoluta. Debutó con victoria (4-2) en Katowice frente a Polonia. De 12 partidos, ganó ocho y perdió cuatro. Fue, igualmente, colaborador del programa radiofónico Carrusel Deportivo.


title: Ramón Gabilondo

text: Solía practicar los juegos de frontón y el ajedrez.


title: Ramón Gabilondo

text: En 1959 compartió banquillo durante un año como seleccionador nacional junto a José Luis Lasplazas y José Luis Costa.


title: Yua

text: Yua es un género de plantas que incluye 2 especies aceptadas de la familia de la vid (Vitaceae).


title: Yua

text: El género fue descrito por Chao Luang Li y publicado en "Systema Vegetabilium, editio decima sexta" 1: 670. 1824. La especie tipo es: "Yua thomsonii" (M.A.Lawson) C.L.Li


title: La noche que dejó de llover

text: La noche que dejó de llover es una película de cine española enmarcada dentro del llamado dirigida por Alfonso Zarauza. Otros títulos por los que es conocida la película son Spleen y La noche de la maga y el pan.


title: La noche que dejó de llover

text: Mediante un formato de Road movie, la película se desarrolla durante una noche por el interior de una mágica ciudad de piedra, Santiago de Compostela, que termina siendo también protagonista. Los caminos de Spleen (Luis Tosar) y La Rusa (Nora Tschirner) se cruzan para unir sus destinos en un viaje inesperado, tierno y surrealista. Un viaje por el interior de la ciudad, de la noche y de ellos mismos, que cambiará sus vidas para siempre.


title: Embalse de Sau

text: El embalse de Sau es una pequeña infraestructura hidráulica española construida en el río Ter, situada en el municipio de Vilanova de Sau, al pie del macizo de las Guilleries, en la comarca de Osona, provincia de Barcelona, Cataluña.


title: Embalse de Sau

text: Forma parte de un sistema de tres embalses, junto a los de Susqueda y Pasteral, que une las comarcas de Osona y de La Selva. El pantano, inaugurado en 1962, cubrió el pueblo de San Román de Sau, los restos del cual, especialmente del campanario del templo, son visibles cuando el nivel del agua es bajo e, incluso, en épocas de sequía prolongada, el pueblo queda al descubierto y es posible visitarlo. La iglesia del pantano de Sau, está registrada como la más antigua del mundo que se conserva de pie dentro del agua. Lo confirma un estudio impulsado por la entidad internacional de registros de récords mundiales Official World Record con la colaboración de un grupo de investigación de la Universidad de Barcelona en el año 2021.


title: Senj

text: Senj (pronunciado /señ/ en español; , , ) es una ciudad del Condado de Lika-Senj en Croacia. El 97% de su población se declara croata. Está situada a orillas del mar Adriático al pie del monte de Vratnik (694 m) que separa el macizo Velebit de las montañas de Gorski Kotar. Debido a su emplazamiento, el viento llamado "bora" suele soplar sobre Senj.


title: Senj

text: La zona está habitada desde la Prehistoria. Existió en el mismo emplazamiento un campamento llamado "Attienities" según algunos documentos griegos del siglo IV a. C. Los romanos utilizaron «Senia» como punto de apoyo en sus luchas contra los ilirios en el siglo II a. C. y de este modo lo elevaron a puerto principal de la costa dálmata. Los ávaros y los croatas se instalaron en Senj en el siglo V después de haber saqueado la ciudad.


title: Senj

text: La diócesis de Senj se fundó en 1169. El rey de Hungría Béla III donó la ciudad a la Orden de los Caballeros Templarios en 1184 y en 1271 se convirtió en propiedad soberana de los Frankopan, los duques de Krk.


title: Senj

text: El 1248, el obispo de Senj fue autorizado por el Papa Inocencio IV a usar el alfabeto glagolítico y el croata en la liturgia. En 1494 se fundó una imprenta (de las primeras del sudeste europeo) y editó los incunables «El Misal Glagolico» y "Spovid općena".


title: Senj

text: Para prever la defensa contra los otomanos y venecianos se reforzó en 1469 la guarnición de Senj, que también se preparó para acoger a los refugiados de las regiones cercanas. El fuerte de Nehaj fue una construcción emplazada sobre la colina de Trbušnjak, cercana a la ciudad, cuyas obras acabaron en 1558. Las guerras contra el ejército otomano se extendieron a lo largo de todo el siglo XVII. Los héroes de aquel tiempo fueron los "uskoci", una especie de corsarios croatas, que acabaron exiliados en el interior del país una vez que los Habsburgo iniciaran sendos procesos de paz con Venecia y Constantinopla.


title: Senj

text: El siglo XVIII representó una época de prosperidad con la construcción, en particular, de la "carretera Josefina" (entre Karlovac y Rijeka atravesando Senj). Asimismo se restauró el puerto, construyéndose además numerosos almacenes, silos y dependencias, además de unos nuevos rompeolas. Sin embargo, la vía férrea entre Karlovac y Rijeka evitaba Senj, por lo que los barcos mercantes empezaron a evitar la ciudad, dirigiéndose más bien hacia Trieste o Rijeka. Senj conoció un gran periodo de emigración, por tanto, que se agudizó aún más si cabe a partir de la Segunda Guerra Mundial. En 1943, los bombardeos afectaron gravemente la ciudad, destruyendo parte de los monumentos más importantes. Hoy en día, Senj es una localidad marítima de pescadores y aficionados a la navegación, principalmente.


title: Senj

text: En el censo 2011 el total de población de la ciudad fue de 7 182 habitantes, distribuidos en las siguientes localidades:Cuatro poetas croatas han nacido y vivido en Senj:


title: Senj

text: La ciudad está hermanada con las siguientes localidades:


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: Guillermo Sautier Casaseca (n. 24 de junio de 1910 en Santa Cruz de La Palma, La Palma, provincia de Santa Cruz de Tenerife, Canarias - f. 14 de abril de 1980 en Madrid, provincia de Madrid) fue un popular escritor español de guiones radiofónicos y novelas entre 1958 y 1978. Colaboró en sus obras principalmente con Luisa Alberca y Rafael Barón. Recibió tres Premios Ondas (Nacionales de Radio) en 1954 y 1967 como mejor autor y en 1969 como mejor director.


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: Guillermo Sautier Casaseca nació el 24 de junio de 1910 en Santa Cruz de La Palma, La Palma, provincia de Santa Cruz de Tenerife, Canarias, España. Estudió Derecho en Santander, Cantabria.


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: Funcionario civil de la Marina, prestó servicio en Guinea y tras la Guerra civil española, enfermo de hepatitis, se trasladó a Madrid, donde durante la convalecencia decidió comenzar su actividad literaria.


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: Se presentó a un concurso de la Cadena SER titulado "Tu carrera es la radio", presentando un guion. Allí conoció a Luisa Alberca, otra candidata y futura colaboradora. Finalmente, tras cinco intentos, fue contratado por esa emisora para colaborar en los guiones de la radionovela "Historias en el Retiro" (1947).


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: En 1952, comenzaba a radiarse "Lo que no muere", su primer serial propio escrito en colaboración con Luisa Alberca, que marcaba el pistoletazo de salida para un género extremadamente popular y que marcó la vida cotidiana de los españoles durante cerca de tres décadas. Cuando fue publicada como novela vendió 200.000 ejemplares en pocos días. Fue además estrenada en teatro el 7 de agosto de 1953 en el Romea de Barcelona, y en cine en 1955 como "Lo que nunca muere", dirigida por Julio Salvador e interpretada por Conrado San Martín y Vira Silenti.


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: En 1959 se estrenó el serial "Ama Rosa", su mayor éxito en colaboración con Rafael Barón, que con la voz de Juana Ginzo se convirtió en un auténtico fenómeno sociológico en su momento. Además de convertida en novela y obra de teatro, se llevó al cine en 1960, dirigida por León Klimovsky y protagonizada por Imperio Argentina.


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: Recibió sendos Premios Ondas (Nacionales de Radio) en 1954 y 1967 como mejor autor. Especialmente recordado por los más de 1200 guiones que escribió para seriales radiofónicos en la España de los años 1950, 1960 y 1970, fue autor además de 72 novelas. Autor igualmente de teatro, en ocasiones, él mismo se ocupó de la correspondiente adaptación a los escenarios o al cine de guiones radiofónicos, como el caso de "Lo que nunca muere" y "Ama Rosa". Su obra estuvo plagada de personajes desdichados, infortunios, grandes pasiones y amores desgarrados, que cautivaron a toda una generación de españoles, con una perspectiva de carácter conservador. En una entrevista a la pregunta de que enseñaba su público respondió "Les hablo del amor a la familia, del amor al prójimo y del amor a Dios".


title: Guillermo Sautier Casaseca

text: Falleció a causa de su afección hepática a los 69 años, el 14 de abril de 1980 en Madrid.


title: Nora Tschirner

text: Nora Tschirner, nacida como Nora Marie Tschirner, el 12 de junio de 1981 en Berlín (Alemania del Este), es una actriz de cine y televisión, también ha trabajado de presentadora.


title: Nora Tschirner

text: Nora Tschirner es uno de los rostros jóvenes más populares del cine alemán, destacando en el género de la comedia romántica. Con una de ellas, "Keinohrhasen" ("Conejos sin orejas") (Til Schweiger), se convirtió en todo un fenómeno al situarse en el ranking de las películas más taquilleras de la historia del cine en Alemania. Por ello, no hace mucho que rodó la segunda parte de la película. También ha participado en comedias como "Kebab Connection" (Anno Saul).


title: Nora Tschirner

text: En el año 2007 realizó su primera incursión en el cine español, participando en "La noche que dejó de llover", junto a Luis Tosar y con el director de cine Alfonso Zarauza.


title: Espluga de Serra

text: Espluga de Serra es una localidad perteneciente al municipio de Tremp, en España.


title: Espluga de Serra

text: Está situado a una altitud de 1.198 msnm; y a 113 km de la capital provincial, Lérida.


title: Espluga de Serra

text: Espluga de Serra disponía de escudo heráldico que estuvo en vigencia hasta 1970, cuando desapareció el antiguo término para incorporarse al término municipal de Tremp.


title: Type-Moon

text: TYPE-MOON fue fundado por Takashi Takeuchi y Kinoko Nasu, cuyo primer proyecto fue "Kara no Kyōkai", que originalmente se publicó en octubre de 1998 y se realizó una reimpresión en 2004. El nombre de la compañía, TYPE-MOON, tiene su origen en uno de los trabajos anteriores de Kinoko: Angel Notes. En diciembre de 2000, TYPE-MOON publicó el juego "Tsukihime", una novela visual eroge para PC que se vendió muy bien y consiguió una gran cantidad de fanes gracias a su argumento y a la forma de contarlo de Kinoko Nasu. El éxito del juego llevó a la creación de merchandising y diverso material relacionado, y en 2003, a la adaptación a una serie de anime, "Shingetsutan Tsukihime", producida por J.C.Staff y distribuida por Geneon. Además también existe un manga basado en "Shingetsutan Tsukihime" que se publicó desde octubre de 2003 hasta septiembre de 2010.


title: Type-Moon

text: En enero de 2001, TYPE-MOON publicó "Plus-Disk", un complemento para "Tsukihime" que incluía tres historias paralelas y diverso material multimedia. En agosto de 2001 publicó una secuela de "Tsukihime", Kagetsu Tohya, y en abril de 2003, "Tsuki-Bako", un paquete especial de tres discos que incluían "Tsukihime", "Plus-Disk" y "Kagetsu Tohya", además de una remezcla de la banda sonora de ambos juegos y más contenido multimedia.


title: Type-Moon

text: En diciembre de 2002, TYPE-MOON, en asociación con French-Bread (conocido como Watanabe Seisakujo en ese momento) publicaron su primer juego de lucha, "Melty Blood", un juego doujin para PC basado en el universo de "Tsukihime" que consiguió bastante popularidad. Tiempo después, en mayo de 2004, apareció una expansión denominada "Melty Blood ReACT", seguida más tarde por un parche que se distribuyó gratuitamente a través de Internet, "Melty Blood ReACT Final Tuned". Tras la buena acogida que había tenido "Melty Blood" se realizó una conversión para máquinas arcade y para PlayStation 2 llamada "Melty Blood Act Cadenza".


title: Type-Moon

text: TYPE-MOON pronto pasó de ser un grupo de software dōjin a una organización comercial, y el 30 de enero de 2004, publicó su primer trabajo comercial, otra novela visual eroge para PC llamada "Fate/stay night", que también tuvo gran éxito y se adaptó a una serie de anime de 24 episodios (la cual resume la primera ruta del juego llamada Fate), a un manga que se publica desde el 26 de diciembre de 2005 en la Shōnen Ace (conocida por publicar Neon Genesis Evangelion y Keroro Gunsō) y a una película (el resumen de la segunda ruta del juego llamada Unlimited Blade Works). El 28 de octubre de 2005 se publicó una secuela, "Fate/hollow ataraxia", y en mayo de 2007 una versión para PS2.


title: Type-Moon

text: En el Comiket 72 publicaron el ""All Around TYPE-MOON drama CD"".


title: Salish

text: Los Salish son un grupo de tribus originarias del territorio que actualmente ocupa la llamada Columbia Británica, que se ubican en Canadá y el estado de Washington en Estados Unidos.


title: Polinomio homogéneo

text: En matemáticas, un polinomio homogéneo es un polinomio en que cada uno de sus términos (monomios) tienen el mismo grado; o sus elementos son de la misma dimensión. Por ejemplo, formula_1 es un polinomio homogéneo de grado 5, en dos variables; la suma de los exponentes es siempre 5.


title: Polinomio homogéneo

text: Una forma algebraica, o simplemente forma es otro nombre para un polinomio homogéneo. Un polinomio homogéneo de grado 2 es una forma cuadrática, y puede ser representado como una matriz simétrica. La teoría de las formas algebraicas es muy extensa, y tiene numerosas aplicaciones en todas las otras matemáticas y ciencias teóricas.


title: Polinomio homogéneo

text: Los polinomios homogéneos en un espacio vectorial pueden ser construidos directamente a partir de tensores simétricos, y viceversa. Para espacios vectoriales definidos sobre los cuerpos de números reales o complejos, el sistema de polinomios homogéneos y los tensores simétricos son de hecho isomorfos. Este parentesco es usualmente expresados como sigue. Siendo "X" e "Y" vectores del espacio vectorial, y "T" el mapa multilineal o tensor simétrico:


title: Polinomio homogéneo

text: Se define el operador diagonal formula_3 como:


title: Polinomio homogéneo

text: El polinomio homogéneo formula_5 de grado "n" asociado con "T" es simplemente formula_6, de modo que


title: Polinomio homogéneo

text: Escrito de esta manera, está claro que un polinomio homogéneo es una función homogénea de grado "n". Esto, para un escalar "a", uno tiene


title: Polinomio homogéneo

text: Inversamente, dado un polinomio homogéneo formula_9, uno puede construir el tensor simétrico correspondiente formula_10, el cual sigue inmediatamente una multilinearidad del tensor por medio de una fórmula polarizada:


title: Polinomio homogéneo

text: formula_12 denota el espacio de tensores simétricos de rango "n", y formula_13 denota el espacio de polinomios homogéneos de grado "n". Si el vector espacial "X" e "Y" están encima de los números reales o complejos (o más generalmente, encima de un cuerpo de característica cero), luego esos dos espacios son isomórficos, con los mapeados dados por sombreros y comprobamos:


title: Polinomio homogéneo

text: y


title: Polinomio homogéneo

text: Forma algebraica, o simplemente forma, es otro término para polinomios homogéneos. Estos se utilizan generalmente para formas cuadráticas a de grados 3 y más, y en el pasado también fueron conocidos como "cuantos". Al especificar el tipo de forma, uno tiene que dar su "grado" de una forma, y el número de variables "n". Una forma está "encima" de algún campo "K" dado, si este va de "K" a "K", donde "n" es el número de variables de la forma.


title: Polinomio homogéneo

text: Una forma encima de algún campo "K" en "n" variables "representa 0" si en él existe un elemento


title: Polinomio homogéneo

text: en "K" semejante que por lo menos de


title: Polinomio homogéneo

text: no es igual a cero.


title: Polinomio homogéneo

text: El número de diferentes monomios homogéneos de grado M en N variables es formula_16


title: Polinomio homogéneo

text: La serie de Taylor de un polinomio homogéneo "P" ampliado al punto "x" puede ser escrito como


title: Polinomio homogéneo

text: Otra identidad útil es


Polinomio homogéneo


title: Polinomio homogéneo

text: Los polinomio homogéneos tuvieron un importante papel en las matemáticas del siglo XIX.


title: Polinomio homogéneo

text: Las dos evidentes áreas donde se podría aplicar fueron la geometría proyectiva, y la teoría de números (en menor medida). El uso geométrico fue relacionado con teoría invariante.


title: Sylvia Sidney

text: Sophia Kosow (Bronx, Nueva York; 8 de agosto de 1910 - Nueva York; 1 de julio de 1999), más conocida como Sylvia Sidney, fue una actriz estadounidense nominada a los Premios Óscar y ganadora de un Globo de Oro.


title: Sylvia Sidney

text: Sidney, cuyo verdadero nombre era Sophia Kosow, nació en el Bronx, Nueva York. Su madre era Rebecca, una judía rumana, y su padre era Victor Kosow, un inmigrante ruso judío. Sidney se hizo actriz a los 15 años como una manera de superar su gran timidez, usando el apellido de su padrastro como nombre profesional. Como estudiante de la Theater Guild's School for Acting, Sidney apareció en varias de sus producciones a lo largo de los años veinte, y consiguió críticas teatrales elogiosas. En 1926 fue descubierta por un cazatalentos de Hollywood y debutó en el cine ese mismo año.


title: Sylvia Sidney

text: Durante la Depresión, Sidney intervino en numerosas películas, a menudo en el papel de la amiga o la hermana de un gánster. Trabajó junto a estrellas de la categoría de Gary Cooper, Spencer Tracy, Henry Fonda, Joel McCrea, Fredric March, George Raft —un compañero frecuente en sus películas—, y Cary Grant. Entre sus películas de este período pueden mencionarse "An American Tragedy", "City Streets" y "Street Scene", todas de 1931; "Sabotage" ("Sabotaje"), de Alfred Hitchcock, y "Furia", de Fritz Lang, ambas de 1936; "You and Me", "Sólo se vive una vez" y "Dead End" ("Callejón sin salida"), ambas de 1937.  Su carrera disminuyó algo durante los años cuarenta. En 1952, interpretó a Fantine en "Les Misérables" ("Los miserables"), registro que fue muy alabado y que le dio la oportunidad de desarrollarse como una actriz de carácter. Recibió una nominación al por su papel en "Summer Wishes, Winter Dreams" ("Deseos de verano, sueños de invierno") de 1973, premio que se llevó la actriz de 10 años Tatum O'Neal.


title: Sylvia Sidney

text: Ya mayor siguió interpretando papeles secundarios, y era identificable por su voz ronca, resultado de su tabaquismo. Fue la formidable Miss Coral en la versión filmada de "I Never Promised You a Rose Garden" ("Nunca te prometí un jardín de rosas"). Interpretó a la abuela de Aidan Quinn en la producción televisiva "An Early Frost", por la cual ganó un Globo de Oro. También tuvo papeles importantes en "Beetlejuice", dirigida por Tim Burton —fan de Sidney—, y en "Used People" ("Romance otoñal"), junto a Jessica Tandy, Marcello Mastroianni, Marcia Gay Harden, Kathy Bates y Shirley MacLaine. También trabajó en "Damien Omen 2" ("La profecía II").


title: Sylvia Sidney

text: Su última interpretación fue en 1996, en otra película de Burton, "Mars Attacks!", en la que interpretaba a Florence Norris, una anciana senil que mediante la música —de Slim Whitman— que ella escuchaba, su nieto Richie (Lukas Haas) descubre que puede detener una invasión alienígena llegada desde Marte.


title: Sylvia Sidney

text: En televisión, interpretó a la imperiosa madre de Gordon Jump en el episodio piloto de "WKRP in Cincinnati", a la agitada abuela de Melanie Mayron en la serie "Treintaytantos" y, finalmente, a la malhumorada agente de viajes de la reposición de 1998 de la serie "Fantasy Island", con Malcolm McDowell, Fyvush Finkel y Madchen Amick.


title: Sylvia Sidney

text: Sidney estuvo casada tres veces: con Bennett Cerf de 1935 a 1936, con el actor Luther Adler desde 1938 hasta 1947 —y con el que tuvo su único hijo, Jacob, que falleció antes que ella— y finalmente estuvo casada con el productor de radio Carlton Alsop desde 1947 hasta 1951. Falleció en Nueva York a los 88 años, tras una carrera de más de 70 años.


title: Sylvia Sidney

text: Sidney tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el 6245 de Hollywood Boulevard, por su contribución al cine.


title: Hélio Oiticica

text: Hélio Oiticica (Río de Janeiro, 26 de julio de 1937 - Ib., 22 de marzo de 1980) fue uno de los artistas plásticos brasileños más innovadores del siglo XX y actualmente es reconocido como una figura clave en el desarrollo del arte contemporáneo. Es conocido por su participación en el movimiento neoconcreto de Río de Janeiro y por ser una de las inspiraciones del tropicalismo, por su uso radical del color y sus experimentaciones con el "arte ambiental" en las que diluye la frontera entre el arte y la vida y entre la obra y el espectador.


title: Hélio Oiticica

text: Los primeros trabajos de Hélio Oiticica, realizados a mediados de la década de 1950 están profundamente influenciados por los artistas concretos de Sao Paulo y en general por la abstracción geométrica en boga. Fue un miembro del Grupo Frente (1955-56), que había sido fundado por su maestro Ivan Serpa, junto a Lygia Clark y Franz Eissmann. De esta época data una pintura sin título de 1957 donada recientemente al MoMA por Patricia Phelps de Cisneros. Su obra temprana utilizaba colores primarios y secundarios contrastados y formas geométricas rígidas; pero rápidamente empezó a utilizar colores más cálidos y brillantes como los intensos rojos y naranjas que acompañarán su obra por el resto de su vida.


title: Hélio Oiticica

text: Entre 1957 y 1958, Oiticica produjo una serie de más de 350 pinturas en las que realiza una "obsesiva disección del espacio a través del color". En estas obras Oiticica reduce su vocabulario a formas geométricas monócromas que generalmente están insertas en una retícula a la cual no se alinean generando una sensación de inestabilidad y dinamismo y retando su propia bidimensionalidad. En otras piezas de la serie, empieza a generar un efecto rítmico entre las figuras geométricas y el espacio que las rodea generando una sensación de ambivalencia entre ambos.


title: Hélio Oiticica

text: A través de estos efectos Oiticica empieza a contradecir las bases sobre las que estaba planteado el arte concreto en Brasil, su racionalismo y su rigidez compositiva. Son estos cuestionamientos los que lo llevarán a formar el grupo neoconcreto y finalmente a destruir los límites de la pintura modernista de mediados del siglo XX.


title: Hélio Oiticica

text: Los Metaesquemas son de las piezas más conocidas de Hélio Oiticica. Pueden verse algunos ejemplos en colecciones como las del MoMA de Nueva York, el Tate de Londres, el MALBA de Buenos Aires, El MAM de Río, entre otros.


title: Hélio Oiticica

text: En 1959 Oiticica participó del movimiento Neoconcreto junto a los artistas Amílcar de Castro, Lygia Clark, Lygia Pape, Franz Weissmann y el poeta Ferreira Gullar. El movimiento rechazaba la naturaleza objetual y el racionalismo del arte concreto y buscaba un acercamiento más fenomenológico y menos científico al arte, basado en las ideas de Merleau-Ponty y de Bergson. Un arte que "afirmando la integración absoluta de esos elementos, cree que el vocabulario "geométrico" que utiliza puede asumir la expresión de realidades humanas complejas". El neoconcretismo buscaba hacer evidente la relación espacial de la obra con el espectador, entendiendo inclusa a las obras como organismos vivos (por ejemplo en los "Bichos" de Lygia Clark). A partir de su experiencia en el grupo, Oiticica intensificó su exploración del color como un campo sensorial que va mucho más allá de la pintura. Entre 1959 y 1962, realizó una serie de pequeñas pinturas monocromas, "Invencoes," que debían encarnar la luz en lugar de representarla.El grupo se desintegró en 1960. A pesar de su corta duración, sus planteamientos tendrían una profunda influencia en el desarrollo posterior de la obre de sus miembros y en general del arte contemporáneo brasileño. Oiticica continuó con su exploración del color, realizando pinturas sobre estructuras de madera colgantes con alteraciones sutiles en las tonalidades del color que poco a poco crecerían en escala hasta llegar a proporciones arquitectónicas y convertirse en laberintos que el espectador podía penetrar, como en sus famosos "Núcleos" y "Penetrables."


title: Hélio Oiticica

text: Entre 1963 y 1967, Oiticica expandió su exploración del color y la manera en que este es percibido por el espectador a través de una serie heterogénea de objetos llamados "Bólides". Los primeros, los "Bólides caixas", eran estructuras pequeñas, generalmente de madera pintada de color rojo, amarillo o naranja, pero incluían otros materiales como espejos, telas, vidrios, plástico y otros materiales. Estos fueron seguidos por los "Bólides vidrios", que consistían en contenedores llenos de pigmento, conchas, tierra y otros elementos orgánicos que encarnaban el color. La evolución de los "Bólides" pasa de ilustrar el concepto de "totalidad cromática" en una estructura a buscar representar el color en su forma más cruda e incorporar la dimensión táctil del color.


title: Hélio Oiticica

text: En paralelo, Hélio Oiticica realiza otra de sus series de obras más radicales y conocidas: los "Parangolés." Él había estado construyendo relaciones en las favelas de Mangueiray aprendiendo a bailar en una de sus escuelas de samba y generando amistades; a partir de estas colaboraciones, Oiticica empieza a realizar banderas, capas y túnicas con telas, plásticos, sogas, pinturas, etc. que debían ser usadas y activadas a partir del movimiento del cuerpo humano. Muchas veces los "Parangolés" contenían mensajes poéticos o políticos escondidos entre sus capas de materiales, como "Yo encarno la revuelta" o "Sexo y violencia es lo que me gusta". Es importante considerar que a partir de 1964 se inicia un gobierno dictatorial represivo en Brasil y que estas obras tenían una carga de resistencia y crítica política que se mantendrá en las siguientes obras del artista.


title: Hélio Oiticica

text: En 1967 Hélio Oiticica realiza una instalación llamada "Tropicalia" que consta de dos penetrables colocados sobre una capa de arena y rodeados de plantas tropicales en envases plásticos y dos guacamayos encadenados. La pieza es un retrato crítico de la imagen de Brasil y especialmente Río como un paraíso tropicales; la arena y las plantas evocan las playas y los penetrables están basados en las estructuras de las favelas que rodean la ciudad. La pieza incluye también poemas de Roberta Salgado escritos en varios objetos. La instalación fue la inspiración para una canción de Caetano Veloso y eventualmente para el movimiento tropicalista como un espacio de resistencia ante el régimen militar.


title: Hélio Oiticica

text: En 1969, Oiticica tiene la oportunidad de hacer una gran instalación en la Whitechapel Gallery. En ella crea un espacio enorme con varios penetrables sobre una capa de arena y agua. En ella Oiticica evita dar referencias obvias a lo tropical y sin imágenes claras (en parte como respuesta a la manera en que el movimiento tropicalista se había convertido en un cliché) La obra está llena de espacios distintos donde el espectador puede tener diferentes experiencias; hay una carpa de Caetano y Gil donde uno puede colocarse audífonos y oír música, un espacio para leer, uno puede caminar sobre roca molida o echarse sobre camas de esterilla, entre otras experiencias.


title: Hélio Oiticica

text: En 1970 viaja a Nueva York, becado por la Fundación Guggenheim, donde estudia cine en NYU y empieza una radical experimentación en este medio, con lo que él llama Q"uasi-cinema" en series de diapositivas, videos de tipo casero y también películas con guion. Una de sus obras más conocida de este periodo es "Cosmococa" en la que una serie de proyecciones simultáneas de diapositivas muestran imágenes de líneas de cocaína sobre carátulas de discos de vinilo en un espacio con hamacas u otras objetos. También escribe mucho durante este período de su vida. Sigue realizando sus Parangolés y crea una serie de fotografías de amigos y amantes usándolos.


title: Hélio Oiticica

text: A partir de los serios problemas que tenía con el consumo de drogas y por el acoso de parte de inmigraciones y la dificultad que tenía en conseguir una visa por su homosexualidad, regresa a Brasil en 1978, donde muere 3 años después, en marzo de 1980, a la edad de 42 años.


title: Hélio Oiticica

text: En 1996 se creó en Río de Janeiro el Centro de Arte Hélio Oiticica en su memoria. En 2007, la galería Tate Modern en Londres y el Museo de Bellas Artes en Houston ha expuesto importantes exhibiciones del trabajo de Oiticica. En octubre del 2009 un incendio destruyó gran parte del legado Oiticica que estaba provisionalmente almacenado en la casa familiar del barrio de Jardim Botânico, en la zona sur de Río de Janeiro, mientras se reformaba el centro de arte que lleva su nombre.


title: Roy Aitken

text: Robert "Roy" Sime Aitken (24 de noviembre de 1958) es un exfutbolista escocés.


title: Roy Aitken

text: Fue capitán del Celtic de Glasgow en la dórada década de 1980. Centrocampista defensivo, "Big Roy" jugó posteriormente con el Newcastle, el Aston Villa y, al final de su carrera, con el Aberdeen. De 1975 a 1990, Aitken jugó 483 partidos de liga y marcó 40 goles. En el Aberdeen, este jugador pelirrojo también ejerció de director técnico, aunque los éxitos no le acompañaron. Más tarde formó parte del equipo técnico del Leeds United y fue entrenador del Aston Villa. Aitken llegó a jugar 57 partidos con la selección escocesa, a la que ayudó a clasificar para los mundiales de 1986 y 1990; con los "Bravehearts", no obstante, nunca logró escapar del tradicional destino reservado a Escocia en los campeonatos. Así, en México un insuficiente 0-0 contra Uruguay sellaron la prematura eliminación de Aitken y sus compañeros; en Italia 1990, en cambio, Escocia recuperó la esperanza de clasificarse tras la victoria tras la victoria contra Suecia, pero la inicial derrota contra Costa Rica y la ya esperada contra Brasil se tradujo en una nueva decepción.


title: Baghdadi Mahmudi

text: al-Baghdadi Ali al-Mahmudi (البغدادي علي المحمودي en árabe)(n. 1945, Libia italiana), fue nombrado Secretario General del Comité Popular General, equivalente al cargo de primer ministro de Libia, el 5 de marzo de 2006, sucediendo en el cargo a Shukri Ghanem. Mahmudi es licenciado en medicina, y es especialista en ginecología y obstetricia. Mahmudi ocupó el cargo de viceprimer ministro entre junio de 2003 y marzo de 2006, momento en el que accedió al cargo de Primer ministro. Anteriormente a ocupar el puesto de viceprimer ministro había sido ministro de sanidad.


title: Baghdadi Mahmudi

text: Como vicesecretario general del Comité Popular General de Libia para la Producción, supervisó el desarrollo de dos grandes proyectos de infraestructuras en Libia: el proyecto del Gran Río Artificial, y el proyecto de Ferrocarriles. Las tres fases del proyecto del río, tuvieron un coste estimado de más de 18.500 millones de dólares estadounidenses.


title: Baghdadi Mahmudi

text: Cuando a Mahmudi se le preguntó sobre los costes y beneficios de los proyectos contestó:


title: Baghdadi Mahmudi

text: En enero de 2022, Baghdadi Mahmoudi fue encarcelado en Libia tras ser extraditado por Túnez en 2012, está a punto de presentar una denuncia contra Túnez ante las instituciones libias y ante la corte penal internacional.


title: Batalla de Villarrobledo

text: La batalla o acción de Villarrobledo tuvo lugar el día 20 de septiembre de 1836 durante la llamada Expedición Gómez desarrollada durante la Primera Guerra Carlista.


title: Batalla de Villarrobledo

text: Las tropas de Gómez se habían visto reforzadas el día 12 en Utiel con las de Cabrera llegadas a marchas forzadas desde La Cenia, Tarragona, con intención de operar unidas en las inmediaciones de Madrid, atacando esta ciudad si era propicia la ocasión. La tropa carlista, para disimular su intención, se encaminó a Albacete y ocupó esta ciudad pero enterado de que su perseguidor, Isidro Alaix, había recibido como refuerzo a la caballería de húsares de Diego de León, se dirigió a Villarrobledo, a donde llegó el día 19.


title: Batalla de Villarrobledo

text: Sin ser apercibido por Gómez, Alaix se acercó a las cercanías de esta localidad a las dos de la madrugada del día 20, organizó sus tropas, las arengó y al amanecer atacó al enemigo acuartelado, lo desalojó del pueblo tras un duro enfrentamiento en las calles y salió tras él cuando se retiraba en dirección a Mota del Cuervo. Mas los carlistas se revolvieron en el paraje llamado "Vega de San Cristóbal", contiguo a la Ermita homónima, y situado inmediatamente al sur y extramuros de esta localidad e hicieron frente a los isabelinos, obligándoles a retroceder hacia el pueblo pero al intervir ahora Diego de León con sus húsares, emprendieron de nuevo una desordenada retirada. Pero no fueron perseguidos de inmediato por Alaix ya que pese a las bajas sufridas por Gómez, el jefe isabelino consideró que sus tropas no eran suficientes para enfrentarse de inmediato con el enemigo. El jefe carlista marchó a Osa de Montiel, obligado por el desastre sufrido en Villarrobledo a desistir de su intención de marchar hacia Madrid.  Constituyó el mayor revés que sufrió el general Miguel Gómez en su expedición, pues a las enormes bajas hay que sumar la pérdida casi completa de su caballería, 2.000 fusiles y bastante munición. No se registraron bajas civiles, a pesar de que las murallas que por entonces aún tenía la ciudad se vieron seriamente afectadas.


title: Punto de restauración

text: Un Punto de restauración es una copia de seguridad de la información contenida en un computador y que se clasifica con una fecha y hora específica. Estos puntos son creados automáticamente por como GoBack o inclusive por la función "Restaurar Sistema", incluida en varias versiones de Microsoft Windows.


title: Juana Ginzo

text: Juana Ginzo Gómez (Madrid, 21 de julio de 1922-Madrid, 26 de agosto de 2021) fue una actriz y locutora radiofónica española, considerada una de las grandes voces del radioteatro en España.


title: Juana Ginzo

text: Nació en Madrid, España. Hija de una cigarrera y de un impresor, tras finalizar la Guerra Civil trabajó limpiando casas. En invierno de 1946 se presentó al concurso de descubrimiento de nuevos talentos, "Tu carrera es la radio", dirigido por el estadounidense Robert S. Kieve. Juana tenía 23 años. Se integró en la plantilla de actores de Radio Madrid (Cadena SER) y se convirtió en una de las actrices preferidas de Antonio Calderón, creador de la compañía de actores de la SER en 1942 y en una de las voces más emblemáticas de la radio española. La fama le llegó en 1953 con "Diego Valor" y sobre todo en 1959 con el serial radiofónico "Ama Rosa" de Guillermo Sautier Casaseca interpretando el papel de Rosa, una mujer pobre y cristiana que entrega a su hijo recién nacido a un matrimonio con dinero que acaba de perder el suyo y a quien acaba sirviendo años después aguantando el maltrato con resignación. El serial llegó a convertirse en un fenómeno sociológico cuya emisión diaria paralizaba la actividad del país, pendiente de las peripecias del personaje.


title: Juana Ginzo

text: Antonio Calderón dijo de ella: “Es una de las voces más eficaces y brillantes, por la constancia con que ha aceptado todo tipo de papeles, incluso los que no tenían que ver con su personalidad”. Su voz estaba en todas las adaptaciones de las obras del teatro universal que hizo Calderón.


title: Juana Ginzo

text: Ginzo explicó en sus entrevistas que «"odiaba hacer los seriales y le avergonzaba pero no podía dejarlos porque tenía que comer»". Sus personajes eran lo contrario a ella quien se definía como una ""roja-feminista"". Lola Herrera ha dicho de ella que fue su "maestra de vida" por su libertad y rebeldía.


title: Juana Ginzo

text: Gracias a su éxito radiofónico también intervino en algunas películas como "La hermana San Sulpicio" (1952), de Luis Lucia, "Novio a la vista" (1954), de Luis García Berlanga, "Los ladrones somos gente honrada" (1956) y "El tigre de Chamberí "(1957) o más recientemente, "Bearn o La sala de las muñecas" (1983), de Jaime Chávarri, "Werther" (1986), de Pilar Miró, "La estanquera de Vallecas" (1987), de Eloy de la Iglesia y "Antártida" (1995), de Manuel Huerga. Por otro lado también trabajó en varios seriales para la BBC en español destinados a América Latina.


title: Juana Ginzo

text: Poco antes de la llegada de la democracia en España se incorporó como locutora al programa Hora 25.


title: Juana Ginzo

text: Se jubiló a los 60 años. Su últimas actividades frente a un micrófono fueron sus colaboraciones, primero con Concha García Campoy en "Días de radio" (1993), de Antena 3 Radio y más tarde, entre 1999 y 2003 en el programa "Lo que es la vida" que presentaba Nieves Herrero en Radio Nacional de España en cuya tertulia se posicionó en contra de la guerra de Irak.


title: Juana Ginzo

text: En 1946, a los 23 años, Juana Ginzo estaba casada con un tornero y había tenido dos hijos, el primero murió poco después de nacer, el segundo, Juan Antonio Melero Ginza, tenía meses cuando ella empezó a trabajar en la radio. En 1972 conoció mientras preparaban el primer programa de Hora 25 al que fue su pareja hasta su muerte en 2021, el periodista Luis Rodríguez Olivares, veinte años más joven que ella.  Tiene dedicada una calle en el barrio de "La Rosaleda" de Ponferrada.


title: Lutry

text: Lutry es una comuna suiza del cantón de Vaud, situada en el distrito de Lavaux-Oron. Limita al norte con la comuna de Savigny, al este con Bourg-en-Lavaux, al sur con Lugrin (FR-74), y al oeste con Paudex y Belmont-sur-Lausanne.


title: Lutry

text: La comuna se encuentra a orillas del lago Lemán (también conocido como el Lago de Ginebra) y hace parte de Lavaux, el área declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. La comuna formó parte, hasta el 31 de diciembre de 2007, del distrito de Lavaux, círculo de Lutry.


title: Lutry

text: SBB / CFF / FFS: https://www.sbb.ch/en/home.html Estación principal de Lutry: https://www.sbb.ch/en/station-services/railway-stations/further-stations/station.1122.lutry.html Existe una estación de ferrocarril en la localidad en la que efectúan parada trenes de cercanías de dos líneas de la red 'RER Vaud'.


title: Inazares

text: Inazares es una pedanía del término municipal de Moratalla (Murcia), España. Se encuentra a 1.350 m de altitud debido a su cercanía con el Macizo de Revolcadores y la Sierra de Villafuerte, siendo la pedanía situada a mayor altura de la Región de Murcia. Otras localidades cercanas son Cañada de la Cruz, Tartamudo de Abajo y Tartamudo de Arriba.


title: Inazares

text: Inazares se encuentra entre los relieves más destacados del noroeste murciano como es el Macizo de Revolcadores con el pico de los Obispos, que, con sus 2015 m de altitud, es el pico más alto de la Región de Murcia. También hay otras formaciones importantes como la Sierra de Villafuerte (1750 msnm) y la Sierra de Mojantes (1605 msnm). La zona forma parte del sistema Subbético.


title: Inazares

text: Predominan las encinas y los pinos carrascos, con abundante sotobosque moteado con romero, lentisco, enebro, tomillo y esparto. Es un territorio donde se encuentran animales como el águila, el buitre leonado, la cabra montesa, el jabalí y el halcón peregrino.


title: Inazares

text: Por su situación geográfica y falta de contaminación lumínica está catalogado por la NASA como el mejor cielo de la península ibérica para la observación astronómica.


title: Inazares

text: Las primeras menciones a Inazares son algunos documentos del siglo XVI, aunque no existen otras referencias históricas. La iglesia de San Nicolás de Bari (1899) conserva la estructura y parte del mobiliario original.


title: Inazares

text: Dedicado principalmente a la agricultura del cereal, los frutales de secano y al pastoreo, principalmente ovino, conserva aún las tradiciones propias de la vida de montaña. Otra fuente principal de ingresos son las casas rurales, ya que se encuentra en un lugar propicio para deportes de montaña y turismo rural.


title: Roger Huerta

text: Roger Huerta (nacido el 20 de mayo de 1983) es un peleador estadounidense de artes marciales mixtas. Inicialmente ganó popularidad al competir en la categoría de peso ligero en Ultimate Fighting Championship y luego en Bellator MMA.


title: Roger Huerta

text: Huerta debutó en UFC el 23 de septiembre de 2006 contra Jason Dent en UFC 63. Huerta ganó la pelea por decisión unánime. Tras el evento, ambos peleadores ganaron el premio a la "Pelea de la Noche".


title: Roger Huerta

text: En su segundo combate, Huerta se enfrentó a John Halverson el 3 de febrero de 2007 en UFC 67. Huerta ganó la pelea por nocaut técnico a los 19 segundos.


title: Roger Huerta

text: Huerta se enfrentó a Leonard García el 7 de abril de 2007 en UFC 69. Huerta ganó la pelea por decisión unánime. Tras el evento, ambos peleadores ganaron el premio a la "Pelea de la Noche".


title: Roger Huerta

text: El 23 de junio de 2007, Huerta se enfrentó a Doug Evans en The Ultimate Fighter 5 Finale. Huerta ganó la pelea por nocaut técnico en la segunda ronda.


title: Roger Huerta

text: Huerta se enfrentó a Alberto Crane el 25 de agosto de 2007 en UFC 74. Huerta ganó la pelea por nocaut técnico en la tercera ronda.


title: Roger Huerta

text: El 8 de diciembre de 2007, Huerta se enfrentó a Clay Guida en . Huerta ganó la pelea por sumisión en la tercera ronda. Tras el evento, ambos peleadores ganaron el premio a la "Pelea de la Noche", siendo finalmente la "Pelea del Año" 2007.


title: Roger Huerta

text: El 9 de agosto de 2008, Huerta se enfrentó a Kenny Florian en UFC 87 donde perdió por decisión unánime.


title: Roger Huerta

text: Huerta se enfrentó a Gray Maynard el 16 de septiembre de 2009 en en lo que sería su última pelea con la UFC. Huerta perdió la pelea por decisión dividida.


title: Roger Huerta

text: Huerta firmó con ONE Championship en 2012. Debutó ante Zorobabel Moreira el 23 de junio con el que perdió por nocaut en la segunda ronda.


title: Roger Huerta

text: En su segundo combate, Huerta se enfrentó a Christian Holley el 29 de agosto de 2014. Huerta ganó la pelea por nocaut técnico en la primera ronda.


title: Roger Huerta

text: Para su tercer combate, Huerta se enfrentó a Koji Ando el 27 de septiembre de 2015. Huerta perdió la pelea por decisión unánime.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: El Defensor Sporting Club, comúnmente llamado como Defensor Sporting es un club polideportivo de la ciudad de Montevideo. Es producto de la fusión el 15 de marzo de 1989 del "Club Atlético Defensor" (fútbol y baloncesto, fundado el 15 de marzo de 1913) y el "Sporting Club Uruguay" (baloncesto, fundado el 14 de septiembre de 1910).


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Dentro de la rama básquetbol, es el club de baloncesto más antiguo de Uruguay, debido a que su origen data de la fundación del "Club Pedestre y Atlético del Uruguay", originado en el año 1910. Por lo que es considerado como el decano del básquetbol uruguayo.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Su tradición dentro de este deporte hacen que en su palmarés se destaquen sus dos títulos de Campeón Sudamericano de Clubes Campeones (1956 y 1958), y cinco campeonatos rioplatenses (obtenidos en 1924, 1926, 1930, 1932 y 1934). En el plano nacional fue el club que más campeonatos federales obtuvo, con 18 consagraciones, y logrando ser el último campeón del Campeonato Federal, disputado en el año 2003 antes de su desaparición. En ese mismo año comenzó a realizarse la Liga Uruguaya, ganada a su vez también en dos oportunidades por Defensor Sporting. En el año 2007 se adjudicó el primer Torneo Super 4, torneo dentro de la Liga Uruguaya para otorgar la clasificación a la primera edición de la Liga de las Américas. En el año 2010 volvió a coronarse campeón de dicho certamen, siendo el primer equipo en conquistar el título por segunda vez.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Actualmente participa en la Liga Uruguaya de Básquetbol, primera división del baloncesto uruguayo. Es uno de los 2 equipos que han jugado todas las ligas desde que se crearon en 2003 junto a Trouville, y es el equipo con más partidos jugados y ganados desde que se creó la Liga Uruguaya de Básquetbol.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Su fundó el 14 de septiembre de 1910 en la zona del barrio La Blanqueada, a través de Juan Astengo, Alfredo y Narciso Cerato, surgiendo bajo el nombre del "Club Pedestre y Atlético del Uruguay", con el objetivo principal de practicar atletismo, fundamentalmente carreras, y otros deportes. En 1912 surgió la rama de baloncesto y el club se cambió el nombre a Sporting Club Uruguay, siendo el "decano" del baloncesto uruguayo. En 1989, se fusionó con el "Club Atlético Defensor", manteniéndose el nombre del club Sporting debido a su mayor jerarquía. A partir de la fusión se genera la nueva enseña (que sería histórico emblema del club) conformada por los dos aros entrelazándose, y las siglas "SCU" dentro de ellos; además se concreta el afincamiento del club en el Parque Rodó. En 1965 venció al Real Madrid en la Copa Intercontinental.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: El Sporting Club Uruguay se transformó con el paso de los años en el club más prestigioso del básquetbol uruguayo, obteniendo 17 campeonatos federales, hasta el momento de su fusión con Defensor. Además, también fue dos veces campeón sudamericano (1956 y 1958).


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Sobre finales de la década de 1980', producto de graves problemas económicos que lo llevaban a la extinción, el club empezó a manejar la posibilidad de fusionarse con su vecino de barrio, el Club Atlético Defensor. Fundado el 15 de marzo de 1913), era un emergente dentro del fútbol uruguayo, siendo el primer club (excluyendo a Peñarol y Nacional) en salir campeón uruguayo profesional (1976) y único hasta ese momento, dos veces campeón (1976 y 1987). Así, el 15 de marzo de 1989, se produjo la fusión del Club Atlético Defensor y el Sporting Club Uruguay, surgiendo el Defensor Sporting Club, considerándose como la continuación de los mismos en sus respectivas ramas (fútbol y básquetbol respectivamente). Cabe destacar que el Club Atlético Defensor también competía en básquetbol y se enfrentaba a Sporting Club en los federales, razón por la cual el equipo fusionado de Defensor Sporting perdió parte de su base de seguidores, aunque aún cuenta con una gran convocatoria.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Desde entonces, Defensor Sporting ha logrado otros 3 títulos de campeón nacional de baloncesto: un Torneo Federal (2003) y dos Ligas Uruguayas (2003-04 y 2009-10).


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: Si bien en otras disciplinas Defensor Sporting compite con uniformes violetas, dentro del baloncesto el uniforme habitual del club es de color azul marino, con una franja horizontal blanca en el medio, medida adoptada por respeto a la historia del viejo Sporting Club Uruguay, club con un extenso palmarés dentro del básquetbol uruguayo (el "Club Atlético Defensor" también tenía baloncesto, pero nunca llegó a sobresalir). Por su parte, su uniforme alternativo es con los mismos colores que el titular, pero invertidos. La camiseta pasa a ser blanca, con una franja horizontal azul marino. En el medio de la franja se encuentra el escudo del club.


title: Defensor Sporting Club (baloncesto)

text: En sus uniformes aparecen los símbolos del club, los cuales son una integración de la identidad histórica del Club Atlético Defensor y del Sporting Club Uruguay. El equipo se ha identificado históricamente por el color violeta, cambiando únicamente la tonalidad del color usado en sus equipos. Por esto mismo, tanto la bandera como el escudo del Defensor Sporting están compuestos por los colores violeta y blanco del C.A. Defensor, incluyendo las iniciales "D.S.C." (Defensor Sporting Club) dentro de los aros rojo y azul, característicos del Sporting C.U.


title: Variador de frecuencia

text: Un variador de frecuencia (siglas VFD, del inglés: "Variable Frequency Drive" o bien AFD "Adjustable Frequency Drive") es un sistema para el control de la velocidad rotacional de un motor de corriente alterna (AC) por medio del control de la frecuencia de alimentación suministrada al motor. Un variador de frecuencia es un caso especial de un variador de velocidad. Los variadores de frecuencia son también conocidos como drivers de frecuencia ajustable (AFD), drivers de CA o microdrivers. Dado que la tensión (o voltaje) se hace variar a la vez que la frecuencia, a veces son llamados drivers VVVF (variador de voltaje variador de frecuencia).


title: Variador de frecuencia

text: Los dispositivos variadores de frecuencia operan bajo el principio de que la velocidad síncrona de un motor de corriente alterna (CA) está determinada por la frecuencia de AC suministrada y el número de polos en el estator, de acuerdo con la relación: formula_1 Donde RPM = Revoluciones por minuto, "f" = frecuencia de suministro AC (Hercio), p = Número de polos En los motores asíncronos las revoluciones por minuto son ligeramente menores por el propio asincronismo que indica su nombre. En estos se produce un desfase mínimo entre la velocidad de rotación (RPM) del rotor (velocidad "real" o "de salida") comparativamente con la cantidad de RPM del campo magnético (las cuales si deberían cumplir la ecuación arriba mencionada tanto en motores síncronos como en motores asíncronos) debido a que sólo es atraído por el campo magnético exterior que lo aventaja siempre en velocidad (de lo contrario el motor dejaría de tener par en los momentos en los que alcanzase al campo magnético).


title: Variador de frecuencia

text: La forma de variar la frecuencia básicamente consta de cambiar el ciclo de trabajo (tiempo ON y tiempo OFF en un período) de una onda cuadrada periódica, de tal forma que el valor medio de la tensión (el promedio) a lo largo del tiempo varíe entre Vmáximo y Vmínimo (ver figura a su derecha). La velocidad con que variamos el ciclo de trabajo, o sea su valor medio, será la frecuencia de variación del valor medio.


title: Variador de frecuencia

text: Esto físicamente se logra a través de "llaves electrónicas" de conmutación que son los IGBT (transistores bipolares de compuerta aislada) que actúan como interruptores que al cerrarse y abrirse por medio de un software específico conforman la onda cuadrada, que permite obtener la señal sinusoidal.


title: Variador de frecuencia

text: Un sistema de variador de frecuencia (VFD) consiste generalmente en un motor de CA, un controlador y una interfaz operadora.


title: Variador de frecuencia

text: El motor usado en un sistema VFD es normalmente un motor de inducción trifásico. Algunos tipos de motores monofásicos pueden ser igualmente usados, pero los motores de tres fases son normalmente preferidos. Varios tipos de motores síncronos ofrecen ventajas en algunas situaciones, pero los motores de inducción son más apropiados para la mayoría de propósitos y son generalmente la elección más económica. Motores diseñados para trabajar a velocidad fija son usados habitualmente, pero la mejora de los diseños de motores estándar aumenta la fiabilidad y consigue mejor rendimiento del VFD.(variador de frecuencia).


title: Variador de frecuencia

text: El controlador de dispositivo de variación de frecuencia está formado por dispositivos de conversión electrónicos de estado sólido. El diseño habitual primero convierte la energía de entrada CA en CC usando un puente rectificador. La energía intermedia CC es convertida en una señal quasi-senoidal de CA usando un circuito inversor conmutado. El rectificador es usualmente un puente trifásico de diodos, pero también se usan rectificadores controlados. Debido a que la energía es convertida en continua, muchas unidades aceptan entradas tanto monofásicas como trifásicas (actuando como un "convertidor de fase", un variador de velocidad).


title: Variador de frecuencia

text: Tan pronto como aparecieron los interruptores semiconductores, fueron introducidos en los Variadores de Frecuencia, siendo aplicados en inversores de todas las tensiones disponibles. Actualmente, los transistores bipolares de puerta aislada (IGBTs)son usados en la mayoría de circuitos inversores.


title: Variador de frecuencia

text: Las características del motor CA requieren una variación proporcional del voltaje cada vez que la frecuencia es variada. Por ejemplo, si un motor está diseñado para trabajar a 460 voltios a 60Hz, el voltaje aplicado debe reducirse a 230 volts cuando la frecuencia es reducida a 30Hz. Así la relación voltios/hertzios deben ser regulados en un valor constante (460/60 = 7.67V/Hz en este caso). Para un funcionamiento óptimo, otros ajustes de voltaje son necesarios, pero nominalmente la constante es V/Hz es la regla general. El método más novedoso y extendido en nuevas aplicaciones es el control de voltaje por Modulación de la Anchura de Pulso (PWM).


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: Ghost in the Shell 2: Innocence, cuyo título original en japonés es , es una película japonesa de anime del año 2004 escrita, producida y dirigida por Mamoru Oshii.


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: Nueve años después de la primera película de la saga, Mamoru Oshii retoma la trama iniciada por ésta, con la misma ambientación cyberpunk. En declaraciones de Mamoru Oshii, esta segunda entrega concluye el universo de "Ghost in the Shell" mostrado en las películas, negando su participación en una tercera parte, pero sin dejar de colaborar estrechamente aportando ideas y referencias para la serie "".


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: El oficial Batou investiga tres asesinatos recientemente sucedidos en un callejón a manos de una muñeca sexual. Al encontrarse con la asesina, Batou nota que algo no concuerda, pues la muñeca ginoide intenta suicidarse pidiendo ayuda.


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: Daisuke Aramaki ordena a Batou y Togusa investigar este caso para conocer si puede tener relación alguna para ser llevado por la Sección 9. En otro asesinato ligado al caso, Batou encuentra dentro de un libro la fotografía holográfica del rostro de una niña. Esto lleva a Batou a investigar casi por cuenta propia el caso hasta llegar a la fábrica en donde se crean a las ginoides, y allí le sorprende su "ángel de la guarda". La película abre con una cita de "La Eva futura", de Auguste Villiers de L'Isle-Adam: "Si nuestros dioses y esperanzas no son nada más que fenómenos científicos, entonces se puede decir que nuestro amor es también científico."


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: Entre los autores a los que se alude en la cinta están Confucio, Platón, Descartes, John Milton, Jacob Grimm, o científicos como el sociólogo Max Weber y el biólogo Richard Dawkins, tratando temáticas como el determinismo biológico.


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: La banda sonora original de la película estuvo a cargo de Kenji Kawai, quien también había realizado la música para la primera película. Oshii habló con Kawai para que la banda sonora no fuese sino una prolongación de la misma que en la primera película. De este modo Kawai volvió a contar con el coro que dio la voz a los acordes del compositor, ampliado esta vez de las 3 voces originales a más de 70 coristas que expandieron la versatilidad de esta composición. La parte musical del final de la película, el tema «Follow Me», es una versión del "Concierto de Aranjuez", del compositor valenciano Joaquín Rodrigo.


title: Ghost in the Shell 2: Innocence

text: "Ghost in the Shell 2: Innocence" fue presentada en el Festival Internacional de Cine de Cannes y en el Festival de Cine de Sitges del año 2004; en Cannes fue nominada a la Palma de Oro y en Sitges fue galardonada como mejor película con el premio Orient Express.


title: Ziegra-Knobelsdorf

text: El municipio se sitúa a 5 kilómetros hacia el sudoeste de la capital, Döbeln. La mitad del área local se encuentra dentro del paraje natural de Zschopautal.


title: Francisco Pérez-Bannen

text: Francisco Javier Pérez Bannen (Santiago, 16 de enero de 1971) es un actor de cine, teatro y televisión chileno.


title: Francisco Pérez-Bannen

text: Estudió en el Colegio del Verbo Divino. Siguiendo los pasos de su padre abogado, entró a estudiar Derecho. Sin embargo, después de dos años, desertó de su carrera para estudiar teatro en la Escuela Fernando González en 1992.


title: Francisco Pérez-Bannen

text: Desde su debut en 1996 en "Loca piel", Pérez Bannen ha sido rostro habitual del área dramática de Televisión Nacional de Chile y obras de teatro. Sus actuaciones más sobresalientes han sido como "Toro Mardones" en "Aquelarre", "Jonathan "El Cara de Martillo"" en "Amores de mercado" y como "Benjamín Morandé" en "Alguien te mira".


title: Francisco Pérez-Bannen

text: También ha participado en los filmes "Paréntesis", "Padre Nuestro" y "Sexo con amor".


title: Francisco Pérez-Bannen

text: En 2012 protagonizó la teleserie "Dama y obrero" e incursionó en la animación donde presentó el programa "Improvisa o muere". Luego de 17 años en el área dramática TVN, decidió emigrar al área dramática de Canal 13 con un contrato de dos años, donde su primer papel fue el de Ramiro Opazo en "Secretos en el jardín".


title: Francisco Pérez-Bannen

text: Estuvo casado durante más de once años con Paola Zanghellini, con quien tuvo dos hijos. Desde el 2009, es pareja de la actriz, dramaturga y directora de teatro, Manuela Oyarzún, con quien tiene una hija.


title: Francisco Pérez-Bannen

text: Pérez Bannen es íntimo amigo de Víctor Carrasco, siendo él, el padrino de su hija Matilda Pérez Oyarzún.


title: Francisco Pérez-Bannen

text: 2014 Volverás/ Daniela Henriquez/ Disco la Calle en que viví/ Personaje Principal


title: Eduardo García Martínez

text: Eduardo García Martínez (Madrid, 30 de abril de 1992) es un rapero y actor español de cine y televisión, popular por los papeles de Josemi en "Aquí no hay quien viva" y Fran en "La que se avecina".


title: Eduardo García Martínez

text: Sus comienzos en la interpretación fueron duros, en el colegio cuando su madre le apuntó al grupo de actuación, a él no le gustó la idea por lo que decidió dejarlo, pero aun así su profesora le dijo que tenía talento y su madre le llevó a varias audiciones de anuncios y series.


title: Eduardo García Martínez

text: Finalmente consiguió tener papel fijo en 2002 con la serie de Antena 3 "Un lugar en el mundo" pero la serie estuvo poco tiempo en la parrilla debido a su baja audiencia. Sin embargo se dio a conocer por el gran público gracias a la serie de la misma cadena "Aquí no hay quien viva" en la que interpretó a José Miguel Cuesta, hijo pequeño del presidente de la comunidad . Tiene mentalidad superior a la de su edad y tiene como mejores amigos a integrantes del grupo del videoclub.


title: Eduardo García Martínez

text: En 2005 hizo su primer papel en cine en "" donde dio vida al policía a los 13 años. El papel lo consiguió gracias al hecho de haber conocido al director Santiago Segura en el primer episodio de la serie de Antena 3 "Aquí no hay quien viva", llamado "Érase una mudanza" donde le comentó que era fan del personaje. A Segura le gustó la forma de "gamberrete" que mostraba en la serie por lo que decidió darle esa oportunidad.


title: Eduardo García Martínez

text: Un año más tarde participó en "La máquina de bailar" donde interpreta uno de los integrantes que quiere ganar el concurso del videojuego "Dance Dance Revolution". Este actor tuvo que estar dos meses ensayando las coreografías de la película.


title: Eduardo García Martínez

text: Con la compra por 11 millones de euros del 15% de la productora de José Luis Moreno por parte de Telecinco se dio por finalizada "Aquí no hay quien viva" y se estrenó versión titulada "La que se avecina" en la que el actor también participó pero con menos apariciones que en "Aquí no hay quien viva". En esta serie interpretó a Francisco Javier Pastor, adolescente problemático que finalmente abandonó la ficción en la séptima temporada. Mientras trabajó en la serie de Telecinco participó esporádicamente en "La hora de José Mota" dando vida a "El tío de la vara" en su juventud en el episodio "Miedos y fobias" al igual que en "El internado".


title: Eduardo García Martínez

text: Tras abandonar su carrera de actor para dedicarse al mundo de la música como rapero su tema de "Los Burlaos" se hizo extremadamente viral.


title: Eduardo García Martínez

text: Edu García volvió a ser protagonista por un nuevo tema en el que hablaba sin tapujos de lo que supuso para él ser actor de serie de mucho éxito siendo un niño: ‘Parador de Valdesquí’.


title: Eduardo García Martínez

text: Y es que Dudu arremetía muy fuerte contra Alberto Caballero, productor y guionista de la serie, al que llama explotador y mujeriego, entre otros descalificativos.


title: Eduardo García Martínez

text: Edu García también carga contra el actor Fernando Tejero al que afea que usara una frase suya -a modo de burla- en esta última temporada de "La que se avecina". Y es que Tejero subió a su Instagram vídeo con el extracto del capítulo en el que su personaje Fermín Trujillo decía la frase en cuestión "This is the jungle nigga". En 2019 publicó su primer y único álbum hasta la fecha bajo el nombre de "Gnosis". Este álbum contó con la participación del rapero Charflex y los productores Blbonthebeat y Lowbeats.


title: Adams George Archibald

text: Adams George Archibald (Truro, 3 de mayo de 1814 - 14 de diciembre de 1892) fue un jurista y político canadiense, y padre de la Confederación de Canadá (Canadian Confederation). Vivió casi toda su carrera política en Nueva Escocia, aunque también sirvió como Teniente Gobernador de Manitoba entre 1870 y 1872. Fue caballero comendador de la Orden de San Miguel y San Jorge y del Consejo Privado de la Reina para Canadá.


title: Adams George Archibald

text: Archibald nació en Truro, Nueva Escocia, dentro de una importante familia de políticos de Nueva Escocia (uno de sus parientes fue Samuel G.W. Archibald, que sirvió como Abogado General de las provincias desde 1830 hasta 1841). Estudió ciencia y medicina durante algunos años y más tarde obtuvo el título de Derecho, entrando en el colegio de Barristers de Nueva Escocia en 1839. Archibald ocupó una serie diversa de cargos a lo largo de la siguiente década, y fue nombrado juez en 1848.


title: Adams George Archibald

text: Archibald fue elegido en las elecciones legislativas para Nueva Escocia de 1851, siendo uno de los partidarios del gobierno de Joseph Howe (del partido reformista de Nueva Escocia. Durante la legislatura, Archibald tomó posicionamientos frecuentemente opuestos a los otros miembros del ala liberal. Apoyó los gobiernos municipales electos, por ejemplo, y fue uno de los defensores de la escuela gratuita pagada por el estado (política que muchos liberales de Nueva Escocia veían como un gasto innecesario). Archibald también defendió la reciprocidad con los Estados Unidos de América y se opuso a los esfuerzos de expandir los límites de la provincia electoral.