title: Serós

text: Los recursos naturales agropecuarios se complementan con el potencial minero de Montmeneu, la cima culminante del Segriá con 494,9 metros. Estas favorables condiciones de habitabilidad han hecho que desde muy antiguo el hombre ocupara las tierras del Bajo Segre para vivir. Sus testimonios se remontan a comienzos de la Edad del Bronce y poco a poco el número de asentamientos ha ido aumentando hasta llegar a ser una de las zonas de Cataluña más ricas en restos arqueológicos. En el término municipal de Serós podemos destacar las necrópolis de los campos de urnas de Rocas de San Queso y Pedrós y el poblado e iglesia paleocristiana y visigoda de El Bovalar. En el centro de la población destaca la iglesia parroquial de Santa María, construida en 1745 y el Palacio de los Montcada, después de Medinaceli, actualmente muy degradado. A la salida de la población, a 2 km en dirección a La Granja d'Escarp se encuentra la casa trinitaria de Avinganya (ss. XIII-XIX), primera casa trinitaria de la península ibérica y actual sede del Centro de Arqueología de la Fundación Pública Instituto de Estudios Ilerdenses de la Diputación de Lérida. La villa perteneció a la corona hasta 1212, a partir de este año fue cedida a Constanza de Aragón, hija del rey Pedro I, al casarse con el senescal Guillén Ramón de Montcada, donación confirmada en 1233 por el rey Jaime I, a partir de estos momentos queda vinculada a la baronía de Aitona de los Montcada, que a partir de 1722 se fusionarán con los duques de Medinaceli.


title: Serós

text: Agricultura de regadío. Ganadería bovina y porcina. Industria agropecuaria.


title: Serós

text: Tiene parada la línea nocturna de autobús Lérida - La Granja de Escarpe


title: Serós

text: Situación: La casa trinitaria de Avinganya se encuentra a 2 km al suroeste de la villa de Serós.


title: Serós

text: Cronología: Torre agropecuaria. Siglos XI-XII. Casa y monasterio trinitario. Siglos XIII-XIX Centro de Arqueología. A partir de 1996.


title: Serós

text: Intervenciones: Desde diciembre del año 1986 hasta el año 2000, la dirección de la excavación ha sido llevada a cabo por Joana Xandri, del Servicio de Arqueología del IEI, exceptuando la campaña entre los meses de enero y abril del año 1989, que fue dirigida por José Medina, también miembro del Servicio de Arqueología del IEI.


title: Serós

text: Descripción: El conjunto monástico de Avinganya tiene dos partes bien diferenciadas, tanto funcionalmente como estilísticamente. Por un lado, tenemos el área religiosa, formada por el templo y el campanario. Su cronología va desde los inicios del convento, en el siglo XIII, hasta la última etapa, siglos XVII-XVIII, pasando por la parte más monumental del siglo XV, que es del más puro estilo gótico. Por el otro, tenemos el área residencial de la comunidad religiosa, formada por el claustro y las edificaciones que la rodean por el este, el sur y el oeste; con una cronología de los siglos XVII-XVIII, a excepción de la zona oriental del claustro, donde hay todavía en pie un paramento gótico y probablemente los restos de la primera torre islámica. Desde el inicio de la recuperación de Avinganya y de la investigación arqueológica en el año 1986 hasta el momento, se ha intervenido en el interior del templo, en el interior del campanario, en las alas norte y oeste del claustro , en la planta semisubterránea y el primer piso del edificio residencial del lado oeste, a la posible torre islámica que se encuentra al este del conjunto monacal, en el edificio del sector meridional de la zona residencial, al sur del recinto claustral y junto NE del monasterio en el exterior del conjunto monástico.


title: I Feel Fine

text: «I Feel Fine» es una canción del grupo de rock británico The Beatles, escrita por John Lennon (aunque aparece acreditada como Lennon—McCartney). Fue lanzada en disco sencillo en 1964, siendo el octavo de la banda.


title: I Feel Fine

text: Desplazó de las listas a la canción de los Rolling Stones «Little Red Rooster». El sencillo fue lanzado el 27 de noviembre de 1964 como cara A junto a «She's a Woman», escrita por Paul McCartney, como cara B. El riff de esta canción se convirtió en uno de los característicos de The Beatles junto a los posteriores de «Day Tripper», «Ticket to Ride», «And Your Bird Can Sing» y «Paperback Writer».


title: I Feel Fine

text: John Lennon comenzó a escribir «I Feel Fine» mientras estaba grabando «Eight Days a Week». Se la considera como una de sus composiciones más optimistas. El riff inicial le fue inspirado por la canción de Bobby Parker «Watch Your Step».


title: I Feel Fine

text: El feedback conseguido por Lennon al inicio de la canción ha pasado a la historia de la música como la primera vez en la que un grupo de rock utilizaba un acople del amplificador en la grabación. El sonido fue descubierto por casualidad por los Beatles, al inclinar Lennon una de las guitarras electro-acústicas contra el amplificador, produciendo un sonido parecido al que acabó apareciendo en el disco. Posteriormente el sonido fue conseguido haciendo sonar la quinta cuerda al aire, y progresivamente subiendo el volumen de su amplificador Vox. El acople como recurso musical ha sido usado en vivo por músicos como Jimi Hendrix, The Kinks y The Who.


title: I Feel Fine

text: «I Feel Fine» fue interpretada en vivo por el grupo de forma ininterrumpida desde diciembre de 1964 hasta sus últimas presentaciones en agosto de 1966. Se mantuvo en el repertorio hasta el concierto en Candlestick Park, San Francisco, el 29 de agosto de 1966, último de la historia del grupo, ya que ese año decidieron dejar de hacer giras musicales.


title: I Feel Fine

text: A pesar de constituir uno de los mayores éxitos de la banda de Liverpool, de los cuatro Beatles, después de que la banda se separase, solamente Paul McCartney la volvió a interpretar en directo. Lo hizo solamente en una ocasión, el 3 de abril de 2010, en un concierto-ensayo privado para fanes VIP. Después de esa actuación, no la volvió a interpretar más.


title: I Feel Fine

text: En algunas presentaciones del año 1965, Lennon solía iniciar la canción tocando el riff inicial con una Gibson modelo J-160E, la misma con la que grabó el histórico acople, mientras George Harrison lo seguía con su Gretsch Tennessean.


title: Lady Sings the Blues (álbum)

text: Lady Sings the Blues es la banda sonora original de la película homónima de 1972 interpretada por Diana Ross en el papel de la cantante de jazz Billie Holiday. El álbum fue el único de Ross como solista que alcanzó el puesto #1 en la lista de Billboard 200."http://en.wikipedia.org/wiki/Lady_Sings_the_Blues_%28album%29"


title: Sergio Trabucco

text: Sergio Trabucco Ponce (San Bernardo, 14 de diciembre de 1946) es un cineasta chileno, conocido especialmente como productor y asistente de dirección.


title: Sergio Trabucco

text: Licenciado en Cine en la Universidad de Valparaíso y titulado de cineasta con la mención en Producción, en la misma casa de estudios, su carrera en el "séptimo arte" se inició en 1964. Luego de un periodo como aprendiz meritorio en la empresa estatal Chilefilms, el entonces presidente de esta empresa, Patricio Kaulen le propuso viajar a Europa a estudiar cine. Fue así como se convirtió en alumno oyente de la Escuela Oficial de Cinematografía de Madrid y luego pasar al Centro Experimental de Cine de Roma.


title: Sergio Trabucco

text: Regresó a Chile en 1966 e inició estudios de teatro en la Escuela Vespertina en la Universidad de Chile; paralelamente se reincorporó a Chilefilms como productor de documentales y del noticiero quincenal de esta empresa, a la que permaneció vinculado hasta el año 1972. Realizó asistencia de dirección, producción y posproducción en numerosos largometrajes realizados por Chilefilms entre 1966 y 1974.


title: Sergio Trabucco

text: Fue dirigente del Sindicato de Técnicos Cinematográficos y miembro de la dirección de Chilefilms en el gobierno del presidente Salvador Allende, secretario ejecutivo del Área Creativa de Chilefilms (1971), participó en el desarrollo de los Talleres de Creación y Reflexión Cinematográfica y en la recuperación de la Escuela de Cine de la Universidad de Chile de Valparaíso, que se traslada a los recintos de Chilefilms.


title: Sergio Trabucco

text: Después del golpe militar encabezado por el general Augusto Pinochet fue detenido y abandonó el país. Pero antes de su salida, en noviembre de 1973, "organizó una función privada para un influyente grupo de críticos de la época —Yolanda Montecinos, Hans Ehrmann, Mariano Silva, entre otros— y representantes del régimen militar. Quería que le dieran algunas sugerencias para modificar algunos detalles de la edición. Yolanda Montecinos le aseguró que la película se estrenaría. No ocurrió. La leyenda dice que la película le pareció 'altamente inmoral' a las mujeres de los generales del ejército, porque contenía escenas de desnudos —el encuentro de los protagonistas en un motel y la secuencia en la que se bañan sin ropa en la playa—, además de varios garabatos en sus diálogos. "Palomita blanca" permaneció guardada bajo siete llaves en las bodegas de Chilefilms. El estreno sólo pudo realizarse en 1993, veinte años después de su filmación, luego de ser reeditada por Raúl Ruiz".


title: Sergio Trabucco

text: Sergio Trabucco salió, en mayo de 1974, a Argentina, donde trabajó como asistente de dirección y camarógrafo de la película de ficción "Alicia en el País de las Maravillas", de Eduardo Pla, y el mismo año fue invitado a Venezuela por Cinemateca Nacional. En ese país permaneció más de 4 años: trabajó en distribución cinematográfica con la empresa Cicimoveca y creó la distribuidora Palcine; participó asimismo en diversas actividades relacionadas con la televisión educativa y produjo el largometraje "Alias: El Rey del Joropo", estrenada en 1978.


title: Sergio Trabucco

text: Al año siguiente regresó a Chile con su esposa Faride Zerán, a quien había conocido en Caracas y con quien tendría dos hijos: Sergio y Alia.


title: Sergio Trabucco

text: Creó la productora TVCINE Comunicaciones, que, además de formar a decenas de nuevos técnicos, produjo todo el material audiovisual de las campañas presidencial y parlamentaria de 1989, que marcan la vuelta a la democracia.


title: Sergio Trabucco

text: Participó en la recuperación del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar, del que fue director en 1992 y 1993; presidió la Unión de Productores y Directores de Cine de Largometrajes de Chile (1996- 1999) encabezó la Escuela de Cine de la ARCIS (2003-2004) y en 2005 asumió como vicerrector de Operaciones de dicha universidad. Entre otros cargos que ha desempeñado se pueden citar: gerente de Industrias Culturales de ProChile (Ministerio de Relaciones Exteriores); vocal de la Junta Directiva de la Federación de Productores de Cine de Iberoamérica (FIPCA); fundador y miembro del Consejo Rector de la Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV) y del Consejo Superior de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano (FNCL).


title: Kim Cattrall

text: Kim Victoria Cattrall (Liverpool, Inglaterra, 21 de agosto de 1956) es una actriz británica, conocida por su papel de la cadete "Karen Thompson" en la película "Police Academy" (1984), de "Ema "Emmy" Hasure" en la película "Mannequin" (1987), y como "Samantha Jones" en la serie de televisión "Sex and the City".


title: Kim Cattrall

text: Se crio en la isla canadiense de Vancouver. A los 11 años ella y su familia volvieron a Inglaterra y fue allí, donde empezó a interesarse por ser actriz. A los 16 años Kim Cattrall se trasladó a la ciudad estadounidense de Nueva York, donde acudió a la American Academy of Dramatic Arts. Al graduarse, el director Otto Preminger la contrató por cinco años para trabajar en cine.


title: Kim Cattrall

text: Un año después Universal Studios compró su contrato y Cattrall se convirtió en una de las participantes del Universal Contract Player System. También apareció como invitada estelar en numerosas series de televisión, lo cual la llevó a desarrollar papeles protagonistas junto con el actor Jack Lemmon.


title: Kim Cattrall

text: Fue nominada al premio Genie como actriz principal por su interpretación en "Ticket to Heaven".


title: Kim Cattrall

text: Cattrall ha protagonizado un gran número de películas de éxito hollywoodenses, entre las que figuran: "Police Academy", "Porkys", "Mannequin", Masquerade, "" y "Big Trouble in Little China". Su actuación como Jamie en la película independiente "Live Nude Girls" hizo que fuera aclamada por la crítica en numerosos festivales de cine.


title: Kim Cattrall

text: Kim Cattrall interpretó durante seis años el papel de Samantha en "Sex and the City". Asimismo participó en el filme de Disney "Ice Princess" dirigido por Tim Fywell, y en 2008 regresó a la pantalla grande con "Sex and the City: The Movie".


title: Kim Cattrall

text: En 1975 se casó con Larry Davis. Después de divorciarse contrajo segundas nupcias con el arquitecto alemán Andre J. Lyson, con quien permaneció casada desde 1982 hasta 1989. Su último marido es Mark Levinson, con quien se casó en 1998.


title: Teorama

text: Teorama es un municipio colombiano ubicado en el departamento de Norte de Santander. Su población asciende a habitantes. Dista 238 km de Cúcuta, capital del departamento. La cabecera municipal se encuentra a una altitud media de 1.158 m s. n. m., y la temperatura promedio es de 21.4 °C.


title: Teorama

text: Sobre el origen del topónimo «Teorama» existen dos versiones: La primera afirma que se debe a los nativos que habitaron ese territorio, cuyo cacique se llamaba "Tiurama". Según otra versión, el presbítero Alejandrino Pérez le puso ese nombre a la población ajustando el nombre indígena de "Teoramay" al griego "Theos", «Dios», y "rama", «Campo», para significar «Campo de Dios» o «Paisaje de Dios».


title: Teorama

text: En 1745 llegaron los primeros colonos a la región, provenientes de Ocaña, pero, debido a la hostilidad de los nativos, solo hasta 1779 se pudieron establecer las primeras zonas de cultivo. En 1800 se le otorgaron los terrenos a don Antonio José del Portillo, quien cultivó cacao y caña de azúcar, y murió poco después. Se tienen noticias de que el pueblo empieza a tener vida jurídica civil como aldea en 1812, cuando el obispo de Santa Marta, Miguel Redondo, otorgó a la población y a sus veredas el título de parroquia. El 15 de mayo de 1817 se nombra al primer alcalde de la población, don Manuel María Portillo, hermano de don Antonio José. Esa fecha se considera tradicionalmente como fecha de la fundación del municipio.


title: Teorama

text: Los Alcaldes elegidos mediante elección popular que ha tenido este municipio son los siguientes:La cabecera municipal se encuentra ubicada a 73° 17’ 24” al oeste del meridiano de Greenwich (longitud) y a 8° 26’ 18” al norte del paralelo ecuatorial (latitud), a una distancia de 274 km de Cúcuta, capital del departamento. El municipio de Teorama está localizado en la subregión occidental del departamento del Norte de Santander. La agricultura se constituye en el primer renglón de la economía del municipio. Productos como la piña, el café, cacao, caña panelera, fríjol, maíz y plátano, destacan en la producción agrícola; así mismo, la producción de frutas como cítricos (naranja y mandarina), se constituyen en otra fuente importante de ingresos.


title: Teorama

text: En la década de los años 1960, Trino Rangel introdujo una variedad de piña que se cultiva excelentemente en esas características de terreno, haciendo de Teorama uno de los municipios de Colombia con mayor producción de piña.


title: Atilio Stampone

text: Antonio Atilio Julio Stampone (Buenos Aires, 1 de julio de 1926) es un músico argentino de tango, pianista, arreglador, director y compositor. Músico de formación clásica, integró entre otras agrupaciones el famoso Octeto de Ástor Piazzolla. En 1952, cuando contaba con 26 años, formó su propia orquesta. Compuso las bandas musicales de importantes películas, entre ellas "La historia oficial", que en 1985 obtuvo el Premio Óscar a la mejor película extranjera. Entre sus obras se destaca el álbum "Concepto", de 1972, considerado una de las obras integrales más importantes de la historia del tango y la música del espectáculo. "Concertango", bailado por Julio Bocca con coreografía de Ana María Stekelman. En el año 2000 fue designado director de la Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto".


title: Atilio Stampone

text: Atilio Stampone nació en el barrio San Cristóbal de Buenos Aires, el 1º de julio de 1926. Es el segundo hijo de Antonio Stampone y Romana Zangone, que ya tenían a Giuseppe, de 14 años, que estaba aprendiendo a tocar el bandoneón y que entró como bandoneonista en la orquesta típica del barrio, con la que se presentaban en todos los clubes y en los carnavales. Cuando Atilio tenía 10 años de edad, tuvo que someterse a una operación quirúrgica por apendicitis. Pepe —con gran sacrificio y mucha confianza en su hermano menor— le compró un piano. Allí comenzó Atilio sus estudios.


title: Atilio Stampone

text: Su primer encuentro con el tango lo tuvo al ingresar como pianista al conjunto donde trabajaba su hermano Pepe, que ya era conocido como «el Tano Tanguero», que con ese trabajo colaboraba con el mantenimiento de toda la familia.


title: Atilio Stampone

text: En 1941, a los 15 años de edad, ingresa en la orquesta de Roberto Dimas, que actuaba en el café Marzotto de la calle Corrientes. En una oportunidad, Pedro Maffia fue a ver una actuación de la orquesta, y quedó tan maravillado con el joven pianista que le propuso tocar en su local Tibidabo. Era apenas un adolescente que iba al Colegio Nacional, y en 1942 empieza a tocar el piano en la orquesta de Pedro Maffia. Según cuenta la periodista e investigadora de tangos Nélida Rouchetto:


title: Atilio Stampone

text: En 1945 pasa a integrar la orquesta de Roberto Rufino, que dirigía Alberto Cámara. Tenía apenas 19 años y era todo un profesional. Ese mismo año conoció a Astor Piazzolla (25), que se había separado de la orquesta del bandoneonista Aníbal Troilo (32).


title: Atilio Stampone

text: En 1946, cuando "El Gato" Piazzolla se separa de la agrupación del cantante de tangos Francisco Fiorentino y forma su propio conjunto. Stampone (20) se integra como pianista y allí permanece durante tres años consecutivos hasta que este conjunto se disuelve en 1948. Terminada esta experiencia comienza entonces sus estudios (para perfeccionar su técnica pianística) con el maestro Vicente Scaramuzza.


title: Atilio Stampone

text: En 1949 (23) participó como solista en la orquesta de Mariano Mores en dos comedias musicales: "El otro yo de Marcela" y "Bésame Petronita". En el mismo año integra brevemente el conjunto de Juan Carlos Cobián.


title: Atilio Stampone

text: En 1950 (23) el gobierno del general Perón le otorga una beca para estudiar con el maestro Carlos Zecchi en el Conservatorio Santa Cecilia (en Roma). Luego de unos meses sus amigos Julián Plaza y Alfredo Marcucci (tangueros ambos) lo tientan a hacer una gira por el mundo. Stampone abandona el conservatorio y realiza una gira que se prolonga por dos años: con su grupo recorren Italia, Francia, Grecia, Egipto, Siria, Líbano y Turquía.


title: Atilio Stampone

text: A finales de 1952 (26) regresa a Buenos Aires y forma la orquesta Stampone-Federico, con la cual graban un disco para el sello TK, con los temas "Criolla linda" (de Vicente Gorrese, Bernardo Germino y Luis Rubistein) y "Tierrita" (de Agustín Bardi y Jesús Fernández Blanco), con la voz de Antonio Rodríguez Lesende.


title: Atilio Stampone

text: Al tiempo, Radio Belgrano de Buenos Aires contrata al bandoneonista Leopoldo Federico para dirigir su orquesta estable de tango. Entonces Stampone por primera vez puede cumplir con su sueño de la orquesta propia.


title: Atilio Stampone

text: En 1955 (29), graba un disco de 78 RPM con los temas "El Marne" de Eduardo Arolas y su propio tango "Afiches", con letra del poeta Homero Expósito, cantado por Héctor Petray. En 1956 graba "Nueve puntos" (de Francisco Canaro) y "Confesión" (de Enrique Santos Discépolo y Luis César Amadori), con el mismo cantante.


title: Atilio Stampone

text: En 1955, Astor Piazzolla lo convocó para ser el pianista del Octeto Buenos Aires, junto a Enrique Francini y Hugo Baralis (violines), José Bragato (violonchelo), Juan Vasallo (contrabajo), y Roberto Pansera y Piazzolla en bandoneones.


title: Atilio Stampone

text: Graban dos discos de larga duración, el primero de los cuales —"Tango progresivo", del sello Allegro—, es muy difícil de conseguir actualmente porque su edición fue extremadamente mala y fue retirado de las bateas de las disquerías. La experiencia con Piazzolla, aunque muy exitosa, sólo duró dos años y los músicos se dividieron para seguir sus propios rumbos; el de Stampone era continuar con su orquesta como director.


title: Atilio Stampone

text: Continúa con sus estudios de armonía, composición, contrapunto, fuga, dirección orquestal y dodecafonismo con los maestros Julián Bautista y Teodoro Fuchs. Entre los clásicos, estudia a Beethoven (1770-1827), Chopin (1810-1849) y Ravel (1875-1937). Gran estudioso del jazz, admira a Oscar Peterson (1925) y Bill Evans (1929-1980).


title: Atilio Stampone

text: En 1958 (32) graba en Nueva York su primer long play con su propia orquesta, para la firma Audio Fidelity. Se destacan "El Once" de Osvaldo Fresedo, "La rayuela" de Julio de Caro, "Cabulero" de Leopoldo Federico y "Sensiblero" de Julián Plaza.


title: Atilio Stampone

text: Ese mismo año 1958 (32) se casó en Buenos Aires con Lucía Marcó. En 1959 ingresa al sello Microfón, donde graba un disco doble de 45 revoluciones, con el cantor Ricardo Ruiz y dos temas instrumentales. Con esa empresa discográfica se mantiene vinculado hasta la actualidad, grabando más de diez discos de larga duración. También, colaborando con el sello, acompañó a cantantes melódicos y participó del conjunto evocativo de tangos Palais de Glace.


title: Atilio Stampone

text: En 1960 o 1961 ofrece una serie de conciertos de tango en el Aula Magna de la Facultad de Medicina de Buenos Aires. A partir de este momento su carrera es una interminable sucesión de éxitos.


title: Atilio Stampone

text: En 1964 (38) además de lanzar un nuevo LP, fue uno de los fundadores de la famosa boite Caño 14, que más tarde se transformará en un lugar mítico en la historia del tango en las décadas de 1960 y 1970.


title: Atilio Stampone

text: A principios de 1970 (44) edita su segundo disco, "Concepto", que revolucionó su carrera. Apoya sus trazos en lo rítmico, armónico y melódico del tango pero con las técnicas del conservatorio clásico. En 1973 lanzó el disco "Imágenes". En 1974 (48) durante seis meses recorre con su orquesta Rusia, Alemania, Suiza, Polonia y Checoslovaquia. Realiza con igual éxito giras por Brasil y Colombia. En 1975 saca el disco "Jaque Mate".


title: Atilio Stampone

text: En su carácter de compositor incursionó también en el cine, realizando la banda musical de "Un guapo del 900" y "La mano en la trampa", ambas de Leopoldo Torre Nilsson, haciéndose acreedor por esta última al Premio de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina.


title: Atilio Stampone

text: En 1977 graba "Mis maestros" y en 1980 su sexto álbum, "Vivencias". El 16 de julio de 1981, se estrena "Tango" con coreografía de Oscar Araiz y los integrantes de Le Ballet Du Grand Theatre de Genéve, con temas originales de Stampone y varios tangos tradicionales argentinos, editado como álbum doble.


title: Atilio Stampone

text: En 1984 (62), en función inaugural del ciclo del Mozarteum Argentino, se presentó en el Teatro Colón. Durante el mismo año (sólo el grupo musical) realiza una gira nacional que abarca también varios meses del año siguiente


title: Atilio Stampone

text: En 1985, por su personalidad multifacética e incansable trayectoria, es elegido director de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música, SADAIC, la entidad recaudadora de los derechos de autor de los músicos y letristas y, más adelante, fue designado presidente de la misma. Ese año 1985 fue presidente del jurado del premio Konex'


title: Atilio Stampone

text: Trabajó como arreglador de grandes cantantes de tango, como Roberto Goyeneche, Virginia Luque y Néstor Fabián.


title: Atilio Stampone

text: En 1985 compuso la banda musical de la película "La historia oficial", ganadora del premio Óscar a la Mejor Película Extranjera. El 14 de mayo de 1987 —en el marco de las Fiestas de San Isidro— estrenó en el Teatro Real de Madrid (España) su espectáculo "Tango en concierto". Debido al gran éxito en Madrid, se estrena también en Mar del Plata (Argentina), con la orquesta sinfónica de dicha ciudad.


title: Atilio Stampone

text: En 1989 compone la música para la obra teatral "Discepolín", referida a la vida de un grande del tango: Enrique Santos Discépolo. Se edita un disco con esa obra. Ese mismo año musicaliza la película coproducción puertorriqueña y argentina "Tango Bar" .


title: Atilio Stampone

text: En 1995 realiza en el New York City Center de Nueva York, un espectáculo de tango con Julio Bocca y su Ballet Argentino. Ese año recibió el premio Konex por Mejor Conjunto de Tango. En 1996 emprende con Julio Bocca una gira con gran éxito que abarca Italia, España, Israel y Egipto. En 1997, en el Estadio Luna Park, Julio Bocca estrena la obra de Stampone "Concertango", con coreografía de Ana Stekelman.


title: Atilio Stampone

text: En julio de 2000, la Secretaría de Cultura de la Nación lo designa director de la Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto". Su actividad en los medios de comunicación fue incesante y el prestigio ganado lo llevó a ser el director de la Orquesta de la Ciudad de Buenos Aires, con la que se presenta en los más diversos eventos para hacer que el tango, y la música en general, se distinga ante su inequívoca dirección, sigue dirigiendo la "Orquesta Nacional de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto"


title: Atilio Stampone

text: En 2000 recibió el Premio a la Trayectoria del Fondo Nacional de las Artes y en octubre del 2003 por Ley N° 1091 de la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires se le designó Ciudadano Ilustre de la misma.


title: Atilio Stampone

text: En 2005 volvió a ser presidente del jurado de los Premios Konex. Actuó con su orquesta en la película documental "Café de los maestros" (2008) dirigido por Miguel Kohan y en el álbum "Café de los Maestros Vol. 1 y 2" (2005) en el que registró "Orgullo criollo" y "Mi amigo Cholo".Dentro de su obra se destacan:


title: Atilio Stampone

text: Colaboró en las siguientes películas:


title: Just Be Free

text: Just Be Free es un álbum de maquetas de la cantante estadounidense Christina Aguilera y publicado por la compañía discográfica Warlock Records. Fue grabado por Aguilera mientras actuaba en Disney Channel con tan solo 14 años de edad, cuatro años antes de que lanzara su álbum debut oficial. Aguilera comenzó a grabar el álbum con los productores Roberts Alleca y Michael Brown, con sede en Nueva Jersey. La pareja le dio a Aguilera la oportunidad de usar un estudio de grabación y le presentó maquetas musicales con el entendimiento de que podían usar el material para su propio propósito, pero también afirmaron que no lanzarían las grabaciones comercialmente.


title: Just Be Free

text: Musicalmente, el álbum consistió en temas de estilo dance pop y baladas, y vio a Aguilera interpretar canciones en español. El disco fue concebido para mostrar la voz de Aguilera en un esfuerzo por llegar a los sellos discográficos, una empresa que realmente fracasó después de que las grabaciones no fueron muy bien recibidas entre los críticos. Seis años después de la finalización del álbum y de que Aguilera había alcanzado el éxito general, Brown y Allecca lanzaron el disco en agosto de 2001 y "Just Be Free" ha vendido más de 128,000 copias en los Estados Unidos.


title: Just Be Free

text: El álbum fue grabado cuando Aguilera tenía 14 años, no pensó que las grabaciones se soltarían ampliamente, sobre todo cuando ella firmó con una etiqueta del registro mayor. Ella no terminó las versiones grabadas en su niñez y ellos están soltándose 'como es', intentó prevenir el descargo durante varios años. El crecimiento y el desarrollo vocal que la peste experimentó cuando maduró en la madurez joven no se refleja en las grabaciones. Es fácil ver por qué ella no puso enmpeño sobre estas grabaciones, ya que ellos son el 90s baile-estallido temprano genérico con una influencia de la casa pesada, toda la canción seriamente por Christina.


title: Just Be Free

text: Al final, ña madre de la cantante llegó a un acuerdo para liberar el álbum al público. Ella prestó su nombre, imagen y semejanza de una cantidad no especificada por daños y prejuicios. Muchos de los detalles del pleito siguen siendo confidenciales.


title: Just Be Free

text: Sin embargo, el álbum fue lanzado el 21 de agosto de 2001, había en la portada una fotografía de Aguilera vestida de campera y pantalón negro cuando ella tenía 14 años, y la siguiente declaración de su escrito en sus notas:


title: Just Be Free

text: "Just Be Free fue grabado cuando yo tenía 14 años de edad. En esa corta edad, se hicieron las grabaciones como un posible trampolín para una carrera en la música, que es mi pasión. Ellos se hicieron sólo para que yo pudiera poner un pie en la puerta de la industria musical.


title: Just Be Free

text: Yo no tenía la intención de que las grabaciones se darían una amplia libertad, sobre todo después de que se firmó con un importante sello discográfico. No he terminado de actualizar o las versiones registradas en mi niñez ya que esto no me refleja a mí


title: Just Be Free

text: Las grabaciones en modo alguno no refleja mi actual gusto por las mujeres y la música provocativa y donde estoy como artista (Referencia a algunas canciones de Christina Aguilera y Stripped). El crecimiento y el desarrollo vocal yo lo he experimentado como una maduración en la edad adulta y no se refleja en estas grabaciones. El nuevo álbum de grabaciones que tengo la intención de liberar este otoño será el álbum que realmente refleja mi arte, mi visión y mi pasión. En "Just Be Free" grabaciones de esperar que se nota a pie de página en una carrera musical que yo soñe y durará muchos años".


title: EMTEC

text: EMTEC es una compañía francesa que vende productos de soporte magnético y otros materiales (consumibles) relacionados con el mundo de los ordenadores, tiene su sede central en Gennevilliers, Francia. Como compañía, EMTEC ha experimentado varias transformaciones.


title: Fernando Santiván

text: Fernando Santiván (seudónimo de Fernando Antonio Santiváñez Puga; Arauco, -Valdivia, ) fue un escritor chileno, Premio Nacional de Literatura 1952.


title: Fernando Santiván

text: De padre español y madre chillaneja. A los ocho años, muerta su madre, fue enviado a Valparaíso donde asistió a los Padres Franceses, el Colegio Inglés de Viña del Mar y el Liceo de Valparaíso. Después pasó por el Instituto Nacional y la Escuela de Artes y Oficios, donde fue expulsado por sus ideas anarquistas (Santiván era anarquista tolstoiano). Ingresó al Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile cursando paralelamente las carreras de pedagogía en matemáticas y castellano, las cuales abandono al corto tiempo.


title: Fernando Santiván

text: Desertó de sus estudios universitarios, y en 1905 fundó la "Colonia Tolstoiana" de San Bernardo junto al escritor Augusto D'Halmar y al pintor Julio Ortiz de Zárate, gracias a un terreno cedido por el poeta Manuel Magallanes Moure. La colonia, una experiencia en inicio orientada a vivir "la belleza de la vida sencilla; la no resistencia al mal, el apostolado que se podía ejercer entre los campesinos, y en la necesidad de huir de los viciosos placeres de la vida cotidiana", se fue desvaneciendo al encontrarse con múltiples problemas de la vida cotidiana. Fernando Santiván se ocupaba de las labores domésticas de la colonia ya que aún no descubría sus talentos ni se sentía un escritor propiamente tal. Gracias a este proceso de búsqueda, se nutrió de las expresiones artísticas de sus compañeros, forjando amistad con muchos de los visitantes de la colonia, como fue la colonia anarquista del cerro San Cristóbal.


title: Fernando Santiván

text: Al poco tiempo Santiván vio que sus expectativas no se cumplían en la colonia, surgieron problemas internos que desgastaron la convivencia, por lo que comenzó a buscar en qué trabajar para ganarse su sustento, en algún oficio de preferencia manual, en relación a su espíritu tolstoiano. Pidió una recomendación a un Profesor, y de él obtuvo esta: «Es un joven honrado, trabajador y de buena letra». Conoció al anarquista italiano Aquiles Lemire, quien se desempeñaba como zapatero en Santiago y de él aprendió el oficio. También fue sastre, vendió carbón, boxeó, corrigió pruebas, propagandista, vendedor, etc.


title: Fernando Santiván

text: Al desaparecer la colonia, vivió en la casa de Augusto D'Halmar en San Bernardo, en donde se integró la familia de este junto a su hermana Ascensión, a la que trajo desde Parral. En este periodo se descubre a sí mismo como escritor, adopta el apellido de "Santiván" como seudónimo para escribir presentando sus primeros trabajos a Augusto D'Halmar, quien le consigue algunos trabajos en Santiago. Asimismo, se enamora, y finalmente se casa con la hermana de D'Halmar, Elena González Thomson, quedando unido formalmente con la familia. Posteriormente se casó con Carmela Cárcamo, con quien tuvo dos hijas: Iris y Regina.


title: Fernando Santiván

text: En 1912 dirigió el semanario "Pluma y Lápiz", en 1914 organizó, como secretario de la Sociedad de Escritores de Chile, los Juegos Florales.


title: Fernando Santiván

text: En 1915 escribía sobre arte en Sucesos, en 1917 dirigía La Prensa de Antofagasta y en el año 1918 fundó la exitosa revista Artes y Letras. Director de Revista del Pacífico y del El Correo de Valdivia.


title: Fernando Santiván

text: Ya en 1952 tenía una vasta trayectoria como escritor, la cual estaba marcada por excelentes críticas, así este mismo año recibió el Premio Nacional de Literatura. Santiván murió de un infarto en el Hospital John Kennedy de Valdivia en 1973.


title: Delegación de Valdivia

text: Delegación de Valdivia, es una división territorial de Chile. Corresponde al antiguo "Partido de Valdivia", luego de su reíncorporación a Chile, que con la Constitución de 1823, cambia de denominación. Su cabecera estaba en la Ciudad de Valdivia.  Con la ley de 30 de agosto de 1826, que organiza la República, integra parte de la Antigua Provincia de Valdivia.  Con la Constitución de 1833, pasa a denominarse Departamento de Valdivia La Delegación de Osorno limitaba: Desde 1826:


title: Numb (canción de U2)

text: "Numb" es la tercera pista del álbum de U2 de 1993, "Zooropa", y fue lanzada como el primer sencillo del álbum. La canción es un monótono mantra recitado por The Edge con varios efectos de sonido y samples. La ruidosa composición y efectos líricos fueron inspirados por el tema de sobrecarga sensorial, un tema explorado en el Zoo TV Tour de la banda. "Numb" también incluye coros por Bono y Larry Mullen, Jr.


title: Numb (canción de U2)

text: La canción debutó en directo en la 4ª manga de la gira Zoo TV Tour en 1993, y se mantuvo en el repertorio hasta el final de la gira. Después el grupo nunca más la ha vuelto a tocar en vivo.Esta es la lista de canciones para toda realización en VHS.


title: El Siglo de Torreón

text: El Siglo de Torreón es un diario impreso, uno de los de mayor importancia en la Comarca Lagunera, fue fundado en 1922 en Torreón, Coahuila por Antonio de Juambelz y Bracho bajo la dirección de Joaquín Moreno.


title: El Siglo de Torreón

text: El Siglo de Torreón es miembro de la Asociación de Editores de los Estados.


title: El Siglo de Torreón

text: En el año de 1921, Antonio de Juambelz y Bracho se dedicaba a la edición de un diario de la capital Coahuilense que propulsaba la candidatura a gobernador del general Arnulfo González, y cuando este llegó a la gubernatura, el diario desapareció. Antonio de Juambelz ya contaba con una amplia experiencia en el ramo periodístico por lo que Joaquín Moreno lo invitó a la ciudad de Torreón para inicial con el proyecto de un diario regional que se hiciera llamar "Defensor de la Comunidad".


title: El Siglo de Torreón

text: La primera máquina de imprenta la obtuvieron del entonces gobernador del estado de Durango, este nunca se negó a donarlo pues Joaquín Moreno, Antonio de Juambelz fue nombrado sub-gerente mientras que el propio señor Moreno era el director-gerente de la naciente empresa.


title: El Siglo de Torreón

text: Con escasas fuentes y algunas personas que "sabían algo" se inició la edición del primer número del diario "El Siglo". Fue el 22 de septiembre cuando este estuvo listo para ser impreso, pero fallas mecánicas impidieron que estuviera listo para el día siguiente, y no fue sino hasta el 28 de febrero de 1922 cuando se escuchó por primera vez en las calles "El Siglo".


title: El Siglo de Torreón

text: En 1925, a causa de una enfermedad Joaquín Moreno se vio obligado a dejar la gerencia y fue sustituido por José E. Campos, que ya había trabajado para Excélsior, un diario de circulación nacional. El señor Campos modificó muchos de los aspectos de la edición, dándole un toque más moderno, pero Campos se sentía extraño en provincia y dirigiendo un diario que apenas crecía, por lo que regresó a la capital del país; fue entonces cuando Antonio de Juambelz tomó las riendas de este proyecto.


title: Valur Reykjavík

text: El Knattspyrnufélagið Valur es un club de fútbol islandés, de la ciudad de Reikiavik. Fue fundado en 1911 y juega en la Úrvalsdeild, siendo el único equipo islandés en nunca haber descendido, participando en todas las ediciones.


title: Valur Reykjavík

text: El nombre escogido para el club significa en islandés "halcón", según se lee en la Wikipedia italiana.


title: Valur Reykjavík

text: Es uno de los clubes más vanagloriados de Islandia, ostentando en su palmarés 21 ligas, 11 copas y 9 supercopas, siendo, por títulos, el segundo club más grande del país. En la actualidad, el club ostenta el mayor número de seguidores en Islandia, siendo este alrededor de 135.000, casi la mitad de la población del país nórdico. El club se coronó campeón por última vez de la Úrvalsdeild en el 2017, siendo el actual campeón y clasificando a la fase previa de la UEFA Champions League 2018-19.


title: Valur Reykjavík

text: También cuenta con un equipo femenino de fútbol así como secciones de Balonmano y Baloncesto.


title: Sean O'Keefe

text: Sean O'Keefe nació el 27 de enero de 1956. Fue el décimo Administrador de la NASA, desde diciembre de 2001 a febrero de 2005. Su mandato estuvo marcado por una mezcla de triunfo y tragedia, desde el éxito de las misiones a Marte (Mars Exploration Rover) hasta el desastre del Transbordador espacial Columbia.


title: Sean O'Keefe

text: O'Keefe nació en Monterey, California. En 1973, se graduó de Wheeler High School en North Stonington, Connecticut. Asistió a la Universidad Loyola en Nueva Orleans, donde se graduó en 1977 con una Licenciatura en Historia . Posteriormente adquirió su Maestría en Administración Pública grado en 1978 de la Escuela Maxwell de Ciudadanía y Asuntos Públicos en la Universidad de Syracuse. Después de obtener su maestría, comenzó su carrera como pasante de gestión presidencial y más tarde fue analista de presupuestos para el Departamento de Defensa . Se desempeñó en el personal del Comité de Asignaciones del Senado de los Estados Unidos durante ocho años y fue Director de Personal del Subcomité de Asignaciones de Defensa.


title: Sean O'Keefe

text: O'Keefe y su esposa, Laura, tienen tres hijos. El bisabuelo de O'Keefe fue Arthur J. O'Keefe, quien de 1926 a 1929 fue alcalde de Nueva Orleans, Luisiana . Su abuelo, Arthur O'Keefe, Jr., fue miembro del Senado Estatal de Luisiana de Nueva Orleans de 1948 a 1950. Su tío es el ex presidente del Senado Estatal, Michael H. O'Keefe. El 9 de agosto de 2010, O'Keefe sobrevivió al accidente aéreo de un Alaska DHC-3 Otter en 2010 en el que murió el senador de Alaska Ted Stevens


title: Daniel S. Goldin

text: Daniel Saul Goldin nació el 23 de julio de 1940 en Nueva York. Fue el noveno Administrador de la NASA, desde el 1 de abril de 1992 hasta el 17 de noviembre de 2001.


title: Fuente de la Samaritana

text: La fuente de la Samaritana de Zaragoza (España) es una fuente escultórica fundida en hierro en 1866 en los talleres de Averly de Zaragoza por Antonio Averly, fundidor nacido en Lyon.


title: Fuente de la Samaritana

text: Es una fuente monumental que representa la samaritana a quien Jesús pidió beber (Evangelio de San Juan 4, 4-43). La estatua representa une portadora de agua, de unos dos metros de altura y que vierte agua por dos cántaros que lleva, uno sujeto sobre el hombro derecho y otro en la cadera izquierda.


title: Fuente de la Samaritana

text: La escultura tiene unos 2,10 m de alto, 0,60 m de ancho y 0,45 m de profundidad. La fuente circular tiene 5 m de diámetro.


title: Fuente de la Samaritana

text: Inicialmente estuvo en la plaza de la Catedral de la Seo de la ciudad, pero en 1962 se desmontó para restaurarla y con motivo de la reforma de esa plaza que preveía otra fuente nueva. Se llevó al Parque Bruil de Zaragoza y años después a su actual emplazamiento en la Plaza del Justicia, junto a la Iglesia de Santa Isabel de Portugal.


title: Fuente de la Samaritana

text: El francés Antonio Averly había establecido en Zaragoza su fundición en 1863 y utilizaba en su trabajo modelos del repertorio ornamental francés en el que abunda la "Belle Samaritaine". Su autor es desconocido.


title: Fuente de la Samaritana

text: Está inspirada en temas y motivos habituales del Segundo Imperio Francés. La estatua es de estilo neoclásico y paganizante, y está representada como una ninfa vestida con una leve túnica que recuerda las vestimentas grecolatinas.


title: Fuente de la Samaritana

text: El pilón de agua que la rodea fue en un principio de hierro, pero después de su traslado al nuevo emplazamiento de la Plaza del Justicia, fue sustituido por uno de cemento, que es el que conserva en su estado presente.


title: Belidae

text: Los bélidos (Belidae) son una familia de coleópteros herbívoros de la superfamilia Curculionoidea (gorgojos), incluida entre las familias de "gorgojos primitivos", que tienen antenas rectas, no flexionadas, al contrario de los "verdaderos gorgojos" (Curculionidae) que las tienen geniculadas o flexionadas en un "codo".


title: Belidae

text: Belidae incluye más de 350 especies descriptas a nivel mundial, con una distribución predominantemente en continentes australes. Subfamilias y tribus de esta familia fueron consideradas en otros tiempos como familias separadas, pero en las clasificaciones más recientes son agrupadas en una sola familia, que comprende dos subfamilias: Belinae y Oxycoryninae.


title: Belidae

text: La tibia delantera de los bélidos es inusual por tener un peine de setas en un surco apical opuesto a la articulación del tarso.


title: Belidae

text: En los bélidos, al igual que en muchos otros curculionoideos, la hembra usa el rostro para preparar un sitio de oviposición, de modo que las larvas se desarrollan dentro de tejidos vegetales. Las larvas de especies en la subfamilia Belinae son barrenadoras en tallos y ramas de arbustos y árboles. Muchas en las tribus Pachyurini y Agnesiotidini se desarrollan en plantas gimnospermas (coníferas) en tanto que las de la tribu Belini tienen mayormente plantas angiospermas como hospedadoras.


title: Belidae

text: En la subfamilia Oxycoryninae, las de la tribu americana Oxycorynini tienen hábitos variados, algunas se desarrollan en partes reproductivas de gimnospermas (araucaria y cicas) y otras en plantas angiospermas parásitas (Balanophoraceae y Aristolochiaceae); las de la tribu Metrioxenini están asociadas predominantemente con plantas angiospermas, tanto monocotiledóneas como dicotiledóneas; las de Aglycyderini están asociadas con una gran diversidad de plantas y tienen variados hábitos.


title: Belidae

text: Miembros de la subfamilia Belinae, la más numerosa, son típicamente alargados y cilíndricos. Algunos belinos se parecen a los verdaderos gorgojos" de la familia Curculionidae (por ejemplo el género "Lixus"), otros se parecen a los brentidos, y otros son miméticos y se asemejan a escarabajos de familias como Lycidae o Pyrochroidae.


title: Belidae

text: FAMILIA BELIDAE Schoenherr, 1826


title: Hepatozoon

text: Hepatozoon es un género de protistas causantes de la hepatozoonosis canina, una enfermedad parasitaria sistémica que afecta a perros. "H. canis", una de las especies implicadas, es transmitida por la ingestión de garrapatas portadoras de la especie "Rhipicephalus sanguineus" que ocasionan una reacción de inmunodepresión que favorece la aparición de enfermedades secundarias. Otra especie del género es "H. muris", que afecta a las ratas de laboratorio.


title: Hepatozoon

text: Las lesiones se originan después de la reproducción intestinal del parásito y su difusión vía linfática o hemática al bazo, ganglios linfáticos, médula ósea, pulmones, hígado o músculos, donde continúa su desarrollo.


title: Hepatozoon

text: Según estudios experimentales se necesitan de tres meses para la aparición de formas merónticas en sangre periférica, de donde es ingerido por la garrapata cerrándose el ciclo. No existe un tratamiento eficaz para eliminar al parásito. Se han utilizado al dipropionato de imidocarb y la doxiciclina, un antibiótico del grupo de las tetraciclinas, sin conseguir eliminarlo, por lo que la única manera de evitar la enfermedad es la prevención del contacto entre garrapatas y el perro. El tratamiento con toltrazuril se está investigando en pacientes con hepatozoonosis canina, junto con la aplicación de dipropionato de imidocarb. No existe todavía un fármaco específico para este tipo de patología.


title: Carlos Dantón Seppaquercia

text: Carlos Dantón Seppaquercia (Luján, Buenos Aires, Argentina, 30 de marzo de 1954), futbolista argentino retirado. Su puesto era delantero y posee el récord del gol más rápido del fútbol argentino en el profesionalismo, con solo cuatro segundos de juego. El tanto fue convertido el 18 de marzo de 1979 entre Gimnasia y Esgrima La Plata, club al cual pertenecía, y Huracán. El gol, convertido desde mitad de cancha, fue por arriba del arquero Jesús Osvaldo Borzi, del Club de Parque Patricios, que se encontraba adelantado.


title: Carmen (banda)

text: Carmen (entre 1998 y 2004 Carmen Virus) es un grupo musical de rock español surgido en 1998 y formado por Carmen García (vocalista) y Andreas Bräunig (guitarrista) y nacido en la ciudad de Barcelona. Su estilo se caracteriza por un sonido rock con influencias británicas y unas letras con carácter existencialista.


title: Carmen (banda)

text: Antes de la formación de la banda, los componentes habían tenido trayectorias personales en diferentes formaciones musicales. Carmen García (* Barcelona), hermana del también cantante Manolo García, fue vocalista del grupo "Evo" durante los primeros años de la década de los años 1980, actuó por diferentes lugares de la geografía catalana, llegando a tocar en el festival "Rock de Lluna" en junio de 1981, acontecimiento donde se conocieron Manolo García y Quimi Portet. Además, fue productora ejecutiva de la discográfica Perro Records, donde colaboró en discos como "La rebelión de los hombres rana" de El Último de la Fila o "Hoquei sobre pedres" de Quimi Portet.


title: Carmen (banda)

text: Por su parte, Andreas Bräunig, de origen alemán, pasó su juventud en diferentes bandas alemanas de rock de escasa repercusión hasta que grabó un álbum en solitario, llamado "Dawdlefly" con el que salió de gira por diferentes países europeos. Fue en su paso por España donde conoció a Carmen y surgió el grupo.


title: Carmen (banda)

text: En 1998, bajo el nombre de Carmen Virus graban su primer álbum como grupo. El disco se llamó Espíritu ansioso y fue producido por "Vale Music". Contenía 12 canciones vocales y una instrumental, producidas por el propio Andreas. La banda se decantó por un sonido pop rock intenso y animado, en el que destacan temas como "Qué más da" o "Día tonto", que además fueron los sencillos extraídos del álbum. El disco fue presentado en directo en una gira de conciertos dentro del territorio español.


title: Carmen (banda)

text: El segundo disco del grupo llegó en 2001, bajo el nombre de Llévame. La grabación y producción del álbum se realizó entre España y Alemania, a cargo del productor Pep Sala, para Perro Records; además, contó con la colaboración de Eugenio Ortiz "Uge", ex componente de Extremoduro y Clandestinos, como músico y compositor de algunos temas. El disco siguió un camino continuísta con el anterior en cuanto a sonido y contiene 13 canciones, una de ellas instrumental. Los sencillos extraídos en esta ocasión fueron "Nada que hablar" y "Vida mía", tema compuesto por "Uge" que más adelante también grabó con Clandestinos para su álbum "Que cada palo aguante su vela" bajo el nombre de "Ay ay vida mía". Como en la anterior ocasión, el grupo presentó sus temas en directo en una gira por España.


title: Carmen (banda)

text: A finales de 2004 el grupo varió su nombre, llamándose simplemente Carmen. Dicho cambio no vino acompañado de un estilo musical diferente, ya que en diciembre de ese mismo año sale a la venta Carmen, un mini-CD de tan solo 6 temas con el estilo que caracteriza al grupo, en el que contó con las colaboraciones de "Uge", Rafael Puerto y Quimi Portet. En esta ocasión, no se extrajeron singles del álbum ni se presentó en directo. En otro orden, Carmen García colaboró en el álbum Para que no se duerman mis sentidos de Manolo García, realizando la segunda voz a los temas "Niña Candela" y "En una playa calma".


title: Carmen (banda)

text: En 2005, Manolo García, hermano de la vocalista del grupo, ofreció al grupo Carmen la ocasión de telonear los conciertos del cantante catalán. Dicha oportunidad fue muy importante para el dúo, que así tuvo la ocasión de hacer llegar su música a los muchos seguidores que acudieron a los conciertos de Manolo.


title: Carmen (banda)

text: El grupo tiene previsto en septiembre de 2007 sacar su nuevo álbum ¿Escapas o sólo caminas?, del que ya han adelantado en su página web su primer sencillo: "Rueda que irás muy lejos", en la que colabora Manolo García realizando la segunda voz del tema.


title: Carmen (banda)

text: Como "Carmen Virus": Como "Carmen":


title: Carmen (banda)

text: De "Espíritu ansioso": De "Llévame": De "¿Escapas o sólo camianas?":


title: Los ladrones van a la oficina

text: Los ladrones van a la oficina es una serie de televisión cómica española, emitida entre 1993 y 1996 en Antena 3. Protagonizada por actores como José Luis López Vázquez, Fernando Fernán Gómez, Manuel Alexandre, Agustín González, Anabel Alonso y Antonio Resines, la serie ganó un . Dirigida por Tito Fernández, la serie estuvo producida por Miguel Ángel Bernardeau y Eduardo Campoy.


title: Los ladrones van a la oficina

text: Todo se ambienta en un bar llamado ""La Oficina"" que está situado en una calle de Madrid llamada "San Esteban de Pravia, número 12" (curiosamente tiene el mismo nombre del pueblo donde nació el director de la serie). El bar está regentado por "la Pruden" (Anabel Alonso) y su marido "el Smith" (Antonio Resines), allí se suelen reunir un grupo de ladrones, todos capitaneados por "Don Anselmo" (Fernando Fernán Gómez), y los veteranos "el Escabeche" (José Luis López Vázquez) y "el Anticuario" (Manuel Alexandre). Estos tres amigos, que recuerdan timos y planean nuevos, son vigilados de cerca por el torpe pero bonachón "Comisario García" (Agustín González) y su ayudante, el "Inspector Gutiérrez" (Roberto Cairo).


title: Los ladrones van a la oficina

text: Esta serie permitía ver trabajar juntos a cinco de los mejores actores españoles del Siglo XX, Fernando Fernán Gómez, José Luis López Vázquez, Manuel Alexandre y Agustín González, que forman parte del reparto principal, a los que habría que añadir la colaboración esporádica de Paco Rabal.


title: Los ladrones van a la oficina

text: Contiene dos canciones:


title: Carlos II de Alençon

text: Carlos II de Alençon, llamado el Magnánimo (¿?, 1297 – Crecy, 26 de agosto de 1346), fue un noble francés. Fue conde de Alençon por herencia de su padre y Conde de Perche (condado creado por Carlos IV el Hermoso). Por matrimonio fue Conde de Chartres y de Jogny.


title: Carlos II de Alençon

text: Segundo hijo varón del matrimonio formado por el conde Carlos de Valois (hijo de Felipe III el Atrevido y hermano de Felipe IV el Hermoso) y Margarita de Anjou-Sicilia (hija de Carlos II de Nápoles y Sicilia).


title: Carlos II de Alençon

text: Contrajo matrimonio de dos oportunidades, en la primera con Juana de Joigny (1314) pero no tuvieron descendencia, de su segundo matrimonio con María de la Cerda (1336), hija del infante Fernando de La Cerda, nieto de Alfonso X de Castilla y de Juana Núñez de Lara le sobrevivieron varios hijos:Falleció durante la Batalla de Crécy bajo las órdenes de su hermano, el rey Felipe VI.


title: Jon Calvo

text: Jon Calvo Jurado es un vocalista y guitarrista español de rock, miembro de los grupos "Memoria de Pez" (antes "Bir Litter") e "Inconscientes" (inicialmente conocidos como "La Inconsciencia del Uoho").


title: Jon Calvo

text: En 2004 graba con su banda "Bir Litter" una maqueta titulada "Por el día se marcharán", pero un tiempo después y tras varios cambios de formación cambian su nombre por "Memoria de Pez". En 2006 y tras fichar por Muxik, sello discográfico creado por Roberto Iniesta e Iñaki Antón (guitarristas de "Extremoduro") sólo unos meses antes, graban en "La casa de Iñaki" (estudio de grabación que éste posee en Vizcaya) lo que será su primer disco, que será publicado en dicho sello el 29 de enero de 2008. A raíz de esta relación, "Uoho" selecciona a Calvo para participar en "Inconscientes", el proyecto paralelo que estaba llevando a cabo con Miguel Colino (bajo) y José Ignacio Cantera (batería), también miembros de "Extremoduro". Esta formación (inicialmente conocida como "La Inconsciencia de Uoho") graba "Inconscientes", álbum publicado en 2006 que han presentado en una gira por toda la geografía española. Su banda "Memoria de Pez" está en la actualidad a la espera de finalizar la gira de Jon con "Inconscientes", y de asentar la nueva formación que ha grabado el disco, para poder sacarlo a la luz y realizar las presentaciones pertinentes.


title: Jon Calvo

text: Su timbre de voz, similar al de Fito Cabrales (guitarra y voz de "Fito & Fitipaldis", y de los extintos "Platero y Tú", donde coincidió con "Uoho"), facilita que la banda realice en directo versiones de "Platero y tú". En sus conciertos usa principalmente tres guitarras: una Gibson ES-335, una Gibson Les Paul y una Fender Telecaster, similar a la que usa Fito Cabrales habitualmente. Estudia Bellas Artes y es aficionado a la pintura.


title: Jon Calvo

text: Recientemente se ha unido al grupo "Gatibu" como guitarrista tras la marcha de Iñigo San Antón del grupo gernikarra.


title: Oscar Moens

text: Oscar Moens (*'s-Gravenzande, Países Bajos, 1 de abril de 1973), futbolista holandés. Juega de portero y su primer equipo fue Excelsior Rotterdam.


title: Oscar Moens

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de los Países Bajos, jugó 2 partidos internacionales.


title: Two Hearts Beat As One

text: Two Hearts Beat as One es la séptima canción y segundo sencillo del álbum de 1983 realizado por la banda de rock irlandesa U2, "War", pero solo en Estados Unidos, el Reino Unido y Australia, ya que para el resto de Europa fue "Sunday Bloody Sunday", aunque ambos sencillos fueron realizados en Japón.


title: Two Hearts Beat As One

text: La canción fue interpretada por última vez en 1989 durante el Lovetown Tour, aunque no fue interpretada en el The Joshua Tree Tour. Desde ahí no ha vuelto a ser presentada en un concierto.


title: Metaborato de litio

text: El metaborato de litio (LiBO) es un compuesto químico formado por litio, boro y oxígeno.


title: Metaborato de litio

text: El metaborato de litio o el tetraborato de litio (LiBO), o una mezcla de ambos, puede ser usado como fundente en la preparación de muestras para su análisis por XRF, AAS, ICP-OES, ICP-AES e ICP-MS.


title: Metaborato de litio

text: Se ha utilizado, por ejemplo, para la determinación simultánea de Cr, As, Cd y Pb, y elementos mayores, al nivel de partes por millón, en suelos contaminados de bajo nivel usando espectrometría de fluorescencia de rayos X de energía dispersiva con excitación polarizada.


title: Richard H. Truly

text: Richard Harrison Truly (Fayette, Misisipi, 12 de noviembre de 1937) es un vicealmirante retirado de la Armada de Estados Unidos, astronauta y octavo administrador de la NASA, desde 1989 hasta 1992. Fue el primer astronauta que llegó a ser Administrador.


title: Relmo

text: Relmo es una localidad de la provincia de La Pampa, Argentina. Pertenece al Departamento Quemú Quemú.


title: Relmo

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 42% frente a los del censo anterior.


title: Ignacio Bosque

text: José Ignacio Bosque Muñoz (Isso, Hellín, Albacete, 6 de agosto de 1951) es un lingüista español, catedrático de Filología Hispánica de la Universidad Complutense de Madrid desde 1982. De él ha dicho el lingüista mexicano José G. Moreno de Alba que «es el mejor gramático de la lengua española».


title: Ignacio Bosque

text: Estudió en los maristas de Alicante. Ya en la Universidad Autónoma de Madrid, fue discípulo de Fernando Lázaro Carreter, quien le aproximó a la gramática generativa y más tarde lo propondría como académico. Estudió también en Berkeley durante los años 1974-1975, donde amplió sus estudios sobre semántica y pragmática. Autor de numerosos artículos y libros sobre gramática española, es un profundo conocedor tanto de la gramática generativa como de la tradicional. Ha prestado una atención especial a la relación entre el léxico y la sintaxis. Es responsable de la colección «Gramática Española» de la editorial Taurus.


title: Ignacio Bosque

text: En 1999 publicó junto con Violeta Demonte la monumental "Gramática descriptiva de la lengua española" en 3 volúmenes (Espasa-Calpe), la obra de consulta más completa y detallada publicada hasta la fecha sobre la sintaxis y la morfología del idioma español. Ignacio Bosque fue también el coordinador de la "Nueva gramática de la lengua española" (2009) auspiciada por la Real Academia Española. Es la primera gramática académica desde 1931 y ofrece el resultado de once años de trabajo de las veintidós Academias de la Lengua Española. En 2010 esta obra recibió el Premio Internacional "Don Quijote de la Mancha", concedido por la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.


title: Ignacio Bosque

text: Es asimismo autor de numerosos libros y artículos sobre diferentes aspectos de la gramática española (en particular, sobre el tiempo, el modo y el aspecto verbal, la negación, la subordinación, la determinación, la interrogación, la coordinación y la anáfora) y compilador de algunos volúmenes sobre esas mismas cuestiones ("Indicativo y subjuntivo", 1990; "Tiempo y aspecto en español", 1990; "El sustantivo sin determinación", 1996). Ha editado asimismo parte de los materiales gramaticales de Salvador Fernández Ramírez sobre "La derivación nominal" (1986) y "El verbo y la oración" (1986). Es también autor de "Sobre la negación" (1980), "Problemas de morfosintaxis" (1980), "Diccionario inverso de la lengua española" (1987, en colaboración con M. Pérez Fernández), "Las categorías gramaticales" (1989) y "Repaso de sintaxis tradicional" (1994). También ha dirigido el "Diccionario combinatorio del español contemporáneo" (Ediciones SM, 2004).


title: Ignacio Bosque

text: Es miembro electo de la Real Academia Española desde el 4 de mayo de 1995. Tomó posesión de su sillón el 1 de junio de 1997 y es Ponente de su Comisión de Gramática. Fue elegido en 2011 miembro de la Academia Europaea - The Academy of Europe.


title: Ignacio Bosque

text: Es doctor "honoris causa" por la Universidad de Alicante de España, las universidades del Salvador, Nacional de Córdoba y Nacional de Rosario de Argentina, y por la Universidad Americana de Nicaragua. Ha sido galardonado con el Premio Internacional Alfonso Reyes en 2012, otorgado por el gobierno de México, por sus aportaciones en el estudio de la lengua española. Es Premio Nacional de Investigación 2010, y ha recibido igualmente el Premio de Investigación en Humanidades "Julián Marías" 2010 de la Comunidad de Madrid, el Premio "Eduardo Benot" 2010 al rigor científico y lingüístico, y el Premio Extraordinario "Nebrija" en 1993.


title: Ignacio Bosque

text: Ha sido profesor visitante en la Universidad de Utrecht (Países Bajos), en la Ohio State University (Estados Unidos), en la Universidad de Lovaina (Bélgica), en la Universidad de Sophia (Japón), en la Universidad de Minnesota (Estados Unidos) y en la Universidad de la República (Uruguay), y ha dirigido más de veinte tesis doctorales.


title: Tita

text: Milton Queiroz da Güell, más conocido como "Tita" (Río de Janeiro, Estado de Río de Janeiro, 1 de abril de 1958), es un entrenador brasileño, exfutbolista, que jugaba la posición de mediocampista ofensivo. Fue mundialista en Italia 1990 por la Selección de Brasil. Es miembro de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, conocidos como Mormones.


title: Tita

text: Fue un destacado media-punta o volante ofensivo, siempre se destacó por su impresionante disparo de media y larga distancia, su técnica y talento para resolver jugadas de gol en los últimos 30 metros. Inició su carrera en las fuerzas básicas del Flamengo de su natal Río de Janeiro, creciendo cerca de la generación de Zico, la gran estrella de este club carioca. Debutó con el primer equipo en el año de 1977 y permaneció ahí hasta 1983. Durante esta etapa ganó dos veces el Brasileirão, en 1980 y en 1982, la Copa Libertadores de 1981, la Copa Intercontinental de 1981, entre otros torneos. Jugó 289 partidos y marcó 89 goles.


title: Tita

text: Para 1983 es cedido Grêmio de Porto Alegre dónde estuvo por un año y en el cual gana la Copa Libertadores de 1983. Jugó 32 partidos y marcó en 19 ocasiones. En octubre de ese mismo año regresa al Flamengo y se queda ahí hasta 1985.


title: Tita

text: En 1985 ficha por el Inter de Porto Alegre, acérrimo rival del Grêmio, club en el que ya había jugado. En dos años con el Inter disputa 57 partidos y anota 32 goles.


title: Tita

text: Se convierte en jugador del Vasco da Gama en 1987 donde gana la Liga Brasileña. En una temporada juega 42 partidos con Vasco y marca 24 goles hasta que emigra a Europa.


title: Tita

text: Para el verano de 1987 llega al Bayer Leverkusen donde gana la Copa de la UEFA de la temporada 1987-1988 enfrentando en la final al RCD Español. Sale de Leverkusen a finales de 1988 para llegar al Pescara Calcio de la Serie A italiana.


title: Tita

text: Al terminar la temporada 1988-1989 de la Serie A el Pescara termina descendiendo a la Serie B, por lo tanto Tita se ve obligado a salir del equipo, esta vez para regresar a Brasil al Vasco da Gama, donde permanece una temporada.


title: Tita

text: En el año de 1991 llega al fútbol de México, concretamente al Club León en donde resultó campeón en la temporada 1991-92, en la cual el León venció en la final al Puebla, por marcador de 2-0. En el León fue figura al grado de ser considerado el "último gran ídolo de la afición leonesa donde mete el 2º gol en esa final.


title: Tita

text: Salió del Club León en 1994 para ir al Puebla F.C., donde se mantuvo una sola temporada, para la siguiente campaña, regresar al León a vivir su segunda era en el equipo "esmeralda", la cual se prolongó hasta 1997. Terminó metiéndose en el "top 5" de goleadores históricos del Club, con 97 goles en 168 partidos en sus dos etapas, quedando en tercer lugar de goleo con 97 goles abajo de Mauro Boselli con 130 goles y Dumbo López con 136 goles.


title: Tita

text: Para 1997 llega al que sería su último equipo como futbolista profesional, el Club Comunicaciones de Guatemala donde logró ser campeón del Torneo de Primera División la única y última temporada que jugó.


title: Tita

text: Con la Selección participó un total de 32 encuentros y marcó 6 goles.


title: Tita

text: Participó en la Copa América de 1989, la cual ganó Brasil, cuando el sistema de competencia era una fase final con los mejores 4 equipos enfrentándose todos contra todos. De la mano de jugadores como Bebeto y Romário superaron a Uruguay 6 puntos a 4.


title: Tita

text: Para 1990, a sus 32 años, Tita es convocado por la Selección de Brasil para disputar el Mundial de Italia 90, su primera y única Copa del Mundo. Sin embargo, no disputó ningún encuentro.


title: Colonia San José (La Pampa)

text: Colonia San José es una localidad de la provincia de La Pampa, Argentina. Pertenece al departamento Quemú Quemú y es parte del municipio de Colonia Barón.


title: Colonia San José (La Pampa)

text: Fue fundada como colonia de alemanes del Volga en 1910, quienes adquirieron las tierras que pertenecían a Wilfred Baron. En los 62 solares asignados a la planta urbana y en los 62 destinados a quintas y pequeñas chacras, se afincaron inicialmente 56 familias con 22 propietarios. La primera capilla fue inaugurada en 1912 y el 31 de octubre de 1926 se bendijo la piedra fundamental para inaugurar la segunda capilla el 8 de mayo. Desde sus comienzos comenzó a dictar clases la escuela alemana y desde el 19 de julio de 1914 comenzó a funcionar la escuela nacional número 23. El 31 de diciembre de 1927 se creó la oficina del Registro Civil y el 28 de noviembre de 1932, la Comisión de Fomento. Fue entonces cuando San José terminó de depender administrativamente de Colonia Barón.


title: Colonia San José (La Pampa)

text: Esta colonia también recibió alemanes del mar Negro. Los alemanes siempre mantuvieron un gran orden en todo, algo que incluso puede verse en el cementerio del lugar. El mismo está dividido por un camino central: de un lado están sepultados los alemanes del Volga y sus descendientes, y del otro lado están sepultados los alemanes del mar Negro con los suyos, particularidad que facilita cualquier tipo de búsqueda que se quiera hacer.


title: Colonia San José (La Pampa)

text: Desde 1940 su población comenzó a mermar producto de la emigración de su gente a las ciudades y hoy apenas viven algunas personas allí.


title: Colonia San José (La Pampa)

text: Cuenta con , lo que representa un descenso del 29% frente a los del censo anterior.


title: Delegación de Itata

text: Delegación de Itata, es una división territorial de Chile. Corresponde al antiguo "Partido de Itata", que con la Constitución de 1823, cambia de denominación. Su cabecera estaba en la Villa de Quirihue, ubicado a orillas del río Itata.  Con la ley de 30 de agosto de 1826, que organiza la República, integra la nueva Provincia de Maule.  Con la Constitución de 1833, pasa a denominarse Departamento de Itata


title: Delegación de Itata

text: La Delegación de Itata limitaba:


title: Andy Kershaw

text: Andy Kershaw (nacido el 9 de noviembre de 1959 en Rochdale, Gran Mánchester) es un presentador británico, conocido ante todo como un promotor de la música mundial. Su programa es una mezcla de country, blues, reggae, sonidos de toda África, folk, música de Asia y presentaciones habladas de gente como Ivor Cutler y John Cooper Clarke. Vive en la Isla de Man y tiene un programa en la BBC Radio 3.


title: Delegación de San Carlos

text: Delegación de San Carlos, es una división territorial de Chile. Corresponde al antiguo "Partido de San Carlos", que con la Constitución de 1823, cambia de denominación. Su cabecera estaba en la Villa de San Carlos. Con la ley de 30 de agosto de 1826, que organiza la República, integra la nueva Provincia de Maule.  Con la Constitución de 1833, pasa a denominarse Departamento de San Carlos


title: Delegación de San Carlos

text: La Delegación de San Carlos limitaba:


title: Delegación de Parral

text: Delegación de Parral es una división territorial de Chile. Corresponde al antiguo Partido de Parral, que con la Constitución de 1823, cambia de denominación.


title: Delegación de Parral

text: Su cabecera estaba en la Villa de Parral.


title: Delegación de Parral

text: Con la ley de 30 de agosto de 1826, que organiza la República, integra la nueva Provincia de Maule.  Con la Constitución de 1833, pasa a denominarse Departamento de Parral.


title: Delegación de Parral

text: La Delegación de Parral limitaba:


title: Delegación de Linares

text: Delegación de Linares, es una división territorial de Chile. Corresponde al antiguo "Partido de Linares", que con la Constitución de 1823, cambia de denominación. Su cabecera estaba en la Villa de Linares. Con la ley de 30 de agosto de 1826, que organiza la República, integra la nueva Provincia de Maule.  Con la Constitución de 1833, pasa a denominarse Departamento de Linares


title: Delegación de Linares

text: La Delegación de Linares limitaba:


title: Mauricio Hernández

text: Mauricio Hernández Norambuena (Valparaíso, 23 de abril de 1958), también conocido como Comandante Ramiro, es un revolucionario y excomandante de la organización subversiva Frente Patriótico Manuel Rodríguez (FPMR) en donde cumplía funciones principalmente militares y logísticas al interior del grupo, llegando así a convertirse en uno de sus principales cuadros operativos y líderes dentro de las filas rodriguistas; durante su estadía en el FPMR, Hernández Norambuena adquirió la chapa de "Comandante Ramiro" con la cual aún se le conoce en gran medida actualmente. Tanto Hernández Norambuena como el FPMR han sido calificados en el pasado como terroristas por el Departamento de Estado de los Estados Unidos. El FPMR estuvo desde agosto de 1997 (cuando la lista fue publicada por la primera vez en internet) hasta agosto de 1999 en la lista de organizaciones terroristas del sitio del Departamento de Estado de ese país.


title: Mauricio Hernández

text: Detenido en Chile en 1993 por su participación en acciones de resistencia políticas violentas durante las décadas de 1970, 1980 y 1990 y por ser uno de los autores del asesinato del senador por la UDI Jaime Guzmán, principal ideólogo de la Constitución de 1980; fue condenado a doble cadena perpetua. Tres años más tarde protagonizó, junto con otros tres frentistas, una espectacular fuga al ser rescatados en la llamada Operación Vuelo de Justicia.


title: Mauricio Hernández

text: Fue detenido y condenado en Brasil a 30 años de cárcel por el secuestro del empresario local Washington Olivetto en 2001. En agosto de 2019 se aprobó su extradición a Chile, país al que llegó el martes 20 del citado mes a cumplir una condena de 26 años de cárcel.


title: Mauricio Hernández

text: Nacido en el seno de una familia socialista, es hijo del biólogo marino Moisés Hernández (fallecido en 1975) y de la abogada Laura Norambuena, quien se hizo cargo de la familia y se graduó de abogada. Con todos sus hermanos militando en el Partido Comunista, a finales de los años 70 comenzó a participar de las protestas callejeras conocidas como Jornadas de Protesta Nacional.


title: Mauricio Hernández

text: Graduado como profesor de Educación Física en la Universidad de Chile en Valparaíso, comenzó a militar tempranamente en las Juventudes Comunistas de Chile y en 1983, impulsado por la frentista Cecilia Magni (la comandante Tamara), se alistó en las filas del Frente Patriótico Manuel Rodríguez. Con ella viajó a Cuba a recibir una corta instrucción paramilitar. Para sus familiares, lo que gatilló su ingreso al FPMR fue que en ese tiempo su hermano mayor fue relegado forzosamente al sur del país por sus actividades políticas.


title: Mauricio Hernández

text: Participante directo de las acciones más arriesgadas del Frente, en septiembre de 1986 se ganó definitivamente la confianza de la dirección rodriguista al organizar uno de los cuatro grupos de fusileros en el atentado contra Augusto Pinochet. Su preparación y su intensa trayectoria como combatiente lo llevaron a ascender hasta la comandancia de la organización y solo recibía órdenes del líder máximo Raúl Pellegrin.


title: Mauricio Hernández

text: Era considerado uno de los comandantes “duros”; aunque su preparación política era escasa, tenía respaldo al interior del FPMR por haber emergido desde las bases. A Hernández Norambuena se le atribuye la autoría intelectual del asesinato del senador Jaime Guzmán, realizado en 1991 en una etapa en la que el Frente se encontraba discutiendo entre dos alternativas: la continuidad de su política militar o el repliegue táctico.


title: Mauricio Hernández

text: El 5 de agosto de 1993 fue detenido por la Policía de Investigaciones de Chile en una gasolinera de Curanilahue junto a su guardaespaldas, el frentista Agdalín Valenzuela, quien sería ejecutado dos años más tarde por sus propios compañeros, acusado de haberlo entregado.


title: Mauricio Hernández

text: Hernández fue sentenciado a doble cadena perpetua por su autoría en el asesinato del senador Guzmán; se le condenó por infracción a la ley de armas, asociación ilícita, conductas terroristas, falsificación de instrumentos públicos y suplantación de personas. También fue procesado por su participación en 1986 como fusilero en el atentado contra Pinochet y en 1990 contra excomandante en jefe de la Fach Gustavo Leigh; además, confesó haber sido el autor intelectual del asesinato del exdirector de la Dicomcar, coronel Luis Fontaine; en el asalto al retén Los Queñes el 21 de octubre de 1988, y en julio del año siguiente, del homicidio del exagente de seguridad Roberto Fuentes Morrison; reconoció asimismo su actuación en el secuestro de Carlos Carreño y en el de Cristián Edwards, en un atentado explosivo en el Estadio Nacional y en innumerables asaltos bancarios.


title: Mauricio Hernández

text: Luego de poco más de tres años en prisión, el 30 de diciembre de 1996 Hernández Norambuena, Ricardo Palma Salamanca, Pablo Muñoz Hoffman y Patricio Ortiz Montenegro fueron rescatados espectacularmente en una canasta blindada sostenida por un helicóptero desde la Cárcel de Alta Seguridad de Santiago, donde cumplían condena. A los dos días del éxito de la llamada Operación Vuelo de Justicia, cuando todas las fuerzas policiales del país estaban concentradas en la captura de los evadidos, Ramiro se contactó a través de una tercera persona con su madre y le envió una foto para tranquilizarla.


title: Mauricio Hernández

text: Las investigaciones estiman que inmediatamente después de la fuga viajó a Cuba, pues en 1997 se confirmó que se encontraba en la isla cuando llamó por teléfono a su hermana desde La Habana a Valparaíso. Luego de desavenencias con el gobierno de Fidel Castro, en 1998 debió abandonar Cuba; viajó a Nicaragua, El Salvador y posteriormente, si bien no se sabe por cuánto tiempo, a Colombia. Allí se integró a las FARC y como ellos le respetaban su grado militar, entrenó y llegó a tener bajo sus órdenes a una columna de la guerrilla de ese país. Más tarde siguió rumbo a Uruguay, Argentina -donde habría contactado a otros frentistas- y Brasil, estableciéndose definitivamente en la ciudad de São Paulo.


title: Mauricio Hernández

text: En 2 de febrero de 2002, Mauricio Hernández fue detenido junto a otras seis personas en la localidad de Serra Negra, acusado del secuestro y posterior cautiverio del empresario brasileño Washington Olivetto en 2001. Fue condenado y estuvo recluido en la Penitenciaría Federal de Mossoró, en la Penitenciaría de Seguridad Máxima de Catanduva y en la Penitenciaría de Seguridad Máxima de Avaré en Brasil, donde cumplió parte de la condena de 30 años que recibió de la justicia brasileña. Pocos días después, concedió una entrevista al diario "Estado de Sao Paulo" en la cual criticó duramente las condiciones en que se encontraba detenido. Durante todo este periodo fue sometido a un régimen carcelario denominado "disciplinario diferencial", lo que implicaba estar recluido en una celda de 2x3 metros durante 23 horas del día, con una hora de patio en solitario, además de estar sábado y domingo las 24 horas encerrado.


title: Mauricio Hernández

text: Durante su período cumpliendo condena en Brasil, Hernández Norambuena estuvo en contacto con miembros del cartel criminal "Primeiro Comando da Capital" (PCC), se tornó una figura muy cercana y un mentor para el líder del PCC Marcos Willians Herbas Camacho (conocido como Marcola). Ha sido apuntado por periodistas, estudiosos y miembros de los aparatos de seguridad pública brasileños como el mentor intelectual de los atentados terroristas ejecutados por el PCC en el año de 2006 y el que introdujo prácticas terroristas como atentados con bomba, incendio de autobuses y asesinatos políticos en los grupos criminales brasileños.


title: Mauricio Hernández

text: En 19 de agosto de 2019 fue trasladado de la Penitenciaría de Seguridad Máxima de Avaré para la cárcel de la Policía Federal de Brasil en São Paulo, debido a la decisión del presidente de Brasil Jair Bolsonaro de aceptar el pedido de extradición hecho por la justicia chilena, llegando a Chile el día siguiente.


title: Mauricio Hernández

text: Finalmente, el 2 de septiembre de 2019 el juez Mario Carroza lo condenó a dos penas de 15 años de presidio, menos los 1256 días que pasó detenido por la condena original en Chile. Por lo que deberá cumplir más de 26 años de prisión.


title: Mauricio Hernández

text: La defensa de Mauricio Hernández presentó un recurso de queja contra la cuarta sala de la corte de apelaciones, el cual buscaba restar a su condena, el tiempo que estuvo preso en Brasil por el secuestro del empresario Washington Olivetto, sin embargo, el 20 de mayo de 2020, la corte suprema de Chile denego dicho recurso, ratificando la condena de 26 años impuesta por los tribunales hasta el año 2046..


title: Mauricio Hernández

text: En su niñez y adolescencia fue un destacado deportista, llegando a ser campeón infantil de tenis de mesa en Valparaíso y siendo además integrante del equipo de fútbol de su universidad.


title: Mauricio Hernández

text: Muy cercano a su madre, sus actividades clandestinas lo alejaron de ella en 1984. Dueño de un negro sentido del humor, cuando lo visitó en la cárcel tras su captura en 1993, le dijo muy tranquilo: ""¿No me echaba de menos? Aquí estoy. Esto es sólo un accidente del trabajo"."


title: Mauricio Hernández

text: Los informes siquiátricos que le realizaron después de ser detenido ese año señalaban que Hernández tenía una personalidad egocéntrica, capaz de planear objetivos con claridad, muy dado a constantes episodios de reflexión, pero muy capaz de distanciarse emocionalmente de quienes le rodeaban.


title: Mauricio Hernández

text: Durante los interrogatorios a los que fue sometido en Chile, Hernández miraba directamente a los ojos a los policías, pero se negaba a hablar si estaba esposado. Pedía un café para conversar, pensaba cada respuesta, y argumentaba todas sus acciones con dialéctica política. Siempre exigía que se le tratara como a un militar. En una ocasión, un capitán de Inteligencia de Carabineros quiso interrogarlo. ""Comencemos"", le dijo el oficial. Pero Hernández lo miró y le dijo: ""Comandante, tráteme de comandante"".


title: Mauricio Hernández

text: Durante la espectacular fuga en helicóptero ocurrido en 1996, Hernández estuvo a punto de caer al vacío, pues solo alcanzó a coger la canasta cuando esta ya estaba despegando y además esta canasta golpeó una muralla alta. Por ello debió sostenerse prácticamente todo el trayecto sujeto solo de sus brazos.


title: Mauricio Hernández

text: Luego de ser capturado en Brasil, Hernández sorprendió a la policía durante uno de los interrogatorios diciendo; ""No estoy preocupado. No voy a estar mucho tiempo aquí. Es sólo cuestión de tiempo"."


title: Mauricio Hernández

text: También en ese periodo evidenció rasgos claros de su personalidad; solo a unas horas de ser detenido demandó una mejor celda. Se quejó de la falta de ventilación, exigió una cama con colchón, pidió más espacio para moverse e incluso quiso tomar sol, lo que indignó a los policías brasileños. También se dio tiempo para bromear por la rigurosa vigilancia a la que fue sometido diciendo: ""Es mucha gente para tan pocas personas"."


title: Tales of the Abyss

text: "Tales of the Abyss" fue publicado en Japón, y un año después en Norteamérica. Existe una traducción al castellano realizada por Tales Translations, un grupo de traductores aficionados.


title: Tales of the Abyss

text: Namco desarrolló una versión del videojuego para la consola Nintendo 3DS, que llegó a Japón y Europa en 2011 y en Norteamérica en 2012.


title: Tales of the Abyss

text: El Flex Range Linear Motion Battle System (FR-LMBS) es una evolución del sistema de batalla característico de la serie "Tales", que permite a los personajes desplazarse en tiempo real hacia un enemigo o en dirección opuesta. Los controles son muy parecidos a los de otros juegos de la serie, especialmente a los de "Tales of Symphonia", pero dispone de mayor maniobrabilidad. El jugador puede atacar, defenderse, ejecutar una habilidad o abrir un menú con múltiples funciones, como por ejemplo utilizar objetos u ordenar a un compañero que realice una acción. Este sistema, al contrario que el Crossover Linear Motion Battle System (X-LMBS) de "Tales of Legendia", ofrece la posibilidad de cooperar con otros jugadores en batallas multijugador, y la cámara para este modo ha sido mejorada con respecto a la que se utilizaba en el Multi-Line Linear Motion Battle System (ML-LMBS) del "Tales of Symphonia", alejando el zum a medida que los personajes se separan entre sí. Otros jugadores quizá necesitarán ajustar ligeramente el ángulo de la cámara, pero al menos siempre permanecerán en pantalla. Otra nueva característica, "Movimiento libre", permite al personaje controlable moverse en cualquier dirección al margen del plano entre él y su enemigo, a diferencia de otros "Tales" previos.


title: Tales of the Abyss

text: Los personajes pueden aprender "habilidades AD" (habilidades adicionales) que pueden activarse o desactivarse a voluntad para ayudar en las batallas. El juego incluye un gran número de estas habilidades, que se adquieren mediante de los llamados "núcleos de capacidad", unos objetos que otorgan bonificaciones en los atributos de un personaje cuando sube de nivel. Cuando algún atributo tiene suficientes bonificaciones, la habilidad AD se aprende automáticamente.


title: Tales of the Abyss

text: El juego incluye muchas habilidades y hechizos que desencadenar contra los enemigos. Otra novedad del sistema es el “Campo de Fonones” (abreviado a menudo como CdF). Cuando un personaje utiliza un hechizo o una técnica de batalla que contenga algún elemento especial aparece un círculo en el suelo, que corresponde con el elemento utilizado. Si el círculo se refuerza con más técnicas del mismo elemento, o si ya era lo suficientemente fuerte, se tornará del color del elemento correspondiente, señalando de que hay un cambio disponible en el CdF. Finalmente, si un personaje entra dentro del círculo y realiza una habilidad que corresponda con el círculo del CdF, esta cambiará y será una versión más poderosa. Los enemigos también pueden usar y crear CdF.


title: Tales of the Abyss

text: En "Tales of the Abyss" también aparecen las artes místicas ("Mystic Artes" o "Hi-Ougis", en la versión americana y japonesa respectivamente), poderosas habilidades que solo se pueden ejecutar cuando se cumplen ciertos requisitos. Cada personaje posee un arte mística estándar junto con una oculta y desbloqueable, que se obtiene al acabar la partida y empezar de nuevo. Los jefes enemigos también tienen artes místicas, como el "Tormento akáshico" de Sync, la "Luz malvada" de Arietta o el "Ballet prismático" de Legretta.


title: Tales of the Abyss

text: Como en otros juegos de la saga "Tales", los personajes también pueden entrar en el modo "Límite" al llenar una barra indicadora verde, que se puede rellenar realizando combos y golpes críticos. Una vez llegado ese punto, el jugador pulsa el botón R2 para entrar en Límite y, durante este tiempo, ejecutar artes místicas.


title: Tales of the Abyss

text: "Tales of the Abyss" incluye un sistema de "rangos" como la mayoría de "Tales". El rango se obtiene tras cada batalla, y aumenta o disminuye el número total de puntos del jugador dependiendo de cómo haya luchado. Por ejemplo, si derrota a los enemigos en un corto período o realiza un combo largo, aumentará el rango que gana al final de la batalla. Los personajes que hayan sido derrotados o tengan estados adversos verán disminuido el rango obtenido. Al final del juego, los jugadores podrán intercambiar el rango por bonificaciones para la próxima partida, como por ejemplo poder llevar más objetos u obtener el doble de experiencia por batalla.


title: Tales of the Abyss

text: Es una tradición en la saga que también aparece en "Tales of Symphonia". En el juego, se puede ver una skit pulsando el botón SELECT cuando aparezca el aviso en la parte inferior izquierda de la pantalla. Durante la skit, los rostros de los personajes aparecerán en pantalla (al estilo anime) e interactuarán entre ellos. Los personajes de las skits están animados, a veces meneándose y otras alargándose o moviéndose por la pantalla para acentuar lo que ocurre en la skit. Las skits pueden ser dramáticas o cómicas, y pueden tratar un amplio abanico de temas. Algunas estarán relacionadas con la trama principal y otras solo pueden verse mediante eventos opcionales. Las skits en la versión americana, a diferencia de la japonesa, no están dobladas.


title: Tales of the Abyss

text: El Anillo del Hechicero es un objeto mágico que Mieu lleva alrededor de su cintura y que puede mejorarse gracias al poder de fonones concentrados en ciertas mazmorras para así realizar distintas acciones útiles. Se incluyen: "Fuego de Mieu", con la que Mieu lanza una bola de fuego hacia adelante que sirve para activar interruptores y resolver diferentes puzles; "Ataque de Mieu", con la que Mieu se lanza hacia adelante para romper objetos y golpear interruptores; y "Vuelo de Mieu", con la que Mieu agita sus orejas e impulsa al jugador hacia arriba, siendo útil para alcanzar plataformas altas y escaleras. También existe una mejora para el "Fuego de Mieu" llamada "Fuego de Mieu 2", que tiene un mayor alcance.


title: Tales of the Abyss

text: "Tales of the Abyss" también tiene su propia colección de títulos que cada personaje obtiene a través de una serie de tareas o eventos. Estos títulos tienen efectos diversos, algunos relacionados con el estado. Como viene siendo habitual en los "Tales" más recientes, algunos de estos títulos también cambian el traje que lleva el personaje en pantalla. Cada personaje tiene trajes únicos y para conseguirlos el jugador debe cumplir ciertas tareas, como jugar al mini-juego Dragon Buster, por ejemplo. A diferencia de otros juegos de la serie, cada título en "Tales of the Abyss" conlleva un efecto especial, variando desde descuentos en tiendas a recuperar pequeñas cantidades de HP periódicamente.


title: Tales of the Abyss

text: Como en otros "Tales", "Tales of the Abyss" incluye un sistema de cocina. El jugador recoge recetas e ingredientes a lo largo del juego que pueden utilizarse para cocinar. Las distintas recetas requieren distintos ingredientes y tienen diversos efectos. El jugador puede aumentar los atributos de cocina de los personajes si cocina frecuentemente.


title: Tales of the Abyss

text: Al igual que en "Tales of Symphonia", estos jefes opcionales aparecen en ciertas partes del juego y solo se puede luchar contra ellos en ocasiones determinadas. Estos espadachines infernales son unos enemigos con un nivel muy superior al habitual en el punto del juego en el que aparecen. Para poder enfrentarse contra un espadachín infernal, el jugador deberá haber eliminado al espadachín infernal anterior. Si el jugador pierde la oportunidad de luchar con uno, el siguiente espadachín infernal no estará disponible.


title: Tales of the Abyss

text: "Tales of the Abyss" contiene una misión secundaria opcional basada en reunir unas armas, —los seis catalizadores planetarios de artes fónicas—, y así poder enfrentarse a un jefe opcional, el más poderoso del juego. Estas armas en si no dan ningún beneficio, es decir, es como si pelearas con las manos desnudas. Pero un vez venzas al jefe opcional cada una de estas armas darán +1 en ataque físico y +1 en ataque mágico por cada enemigo que hayas derrotado con el personaje que usa cada arma, aunque este aumento no se reflejara ni en las estadísticas del arma ni en las estadísticas del personaje, lo cual es un inconveniente ya que no sabes si el catalizador te beneficiara hasta ya pasado un tiempo. El primer catalizador (una espada para Luke) la obtendrás obligatoria mente en la historia al vencer a un jefe en Meggiora Highlands, el resto se optendran en una "misión secundaria" bastante larga


title: Tales of the Abyss

text: Varios eventos de la trama alteran la economía del juego, cambiando los precios y la disponibilidad de objetos en tiendas. Por ejemplo, la escasez en el pueblo agrícola de Engeve (causada por la molesta fauna) produce la subida desorbitada del precio de la comida, mientras que al estallar la guerra, los precios del equipo caen y se obtiene más beneficio al vender material más antiguo. Además, las acciones del jugador (como investigar el extraño comportamiento de la vida salvaje de Engeve) pueden alterar los precios e incluso la disponibilidad de los objetos a la venta.


title: Tales of the Abyss

text: La mayoría de los juegos de la saga "Tales" se han basado en meras localizaciones, pero la versión occidental de "Tales of the Abyss" ha recibido características extra que no están presentes en la versión japonesa. Guy, Natalia, Van y otros han adquirido nuevas artes místicas. Por su parte, el jefe más poderoso del juego también ha obtenido algunas artes místicas de los personajes controlables. Luke y Tear también han recibido nuevas extensiones de artes místicas. Hay muchos cambios menores en las estadísticas de los monstruos, incluyendo una reducción de los multiplicadores de atributos en el Modo "Unknown" del x4,0 de la versión japonesa al x3,5 de la occidental.


title: Tales of the Abyss

text: El juego se desarrolla en el mundo de Auldrant, un planeta compuesto por "fonones" ( en la versión japonesa), una energía material que se halla en todas las cosas. Largo tiempo atrás se descubrió un nuevo tipo de fonón, pero este hecho trajo consigo el caos global. Aquel que utilizase este nuevo séptimo fonón podía leer el futuro. Una séptima fonista llamada Yulia Jue predijo el futuro del mundo, llegando a miles de años después de su tiempo. Esta profecía del mundo se conoció como "Partitura", y está documentada en cristales que fueron dispersados por todo el mundo. Las naciones de Kimlasca-Lanvaldear y Malkuth han luchado entre sí durante generaciones para obtener los fragmentos de estas tablas, y de este modo poder saber el futuro antes que el país rival.


title: Tales of the Abyss

text: El juego comienza en el año 2017 ND. Luke fon Fabre, el hijo del duque Fabre del reino de Kimlasca, tiene 17 años. Él es la Luz de la Llama Sagrada que está destinada a traer la prosperidad a Kimlasca, pero desde que el imperio de Malkuth trató de secuestrarle hace siete años, ha vivido confinado en la mansión de la familia Fabre. Además, el impacto del secuestro hizo que Luke perdiera todos sus recuerdos hasta el momento. Un fatídico día, una misteriosa mujer irrumpe en la mansión y desencadena una serie de eventos que cambiarán el mundo para siempre…


title: Tales of the Abyss

text: Luke fon Fabre


title: Tales of the Abyss

text: Luke es el personaje principal, el único hijo de una familia noble del reino de Kimlasca-Lanvaldear. Después de un incidente de secuestro, todos los recuerdos de su infancia fueron borrados, causando que sea muy egoísta e ignorante al mundo real. Su único pasatiempo es practicar con la espada. Luke también posee la capacidad de crear un "hiperresonancia", una habilidad extremadamente poderosa generada cuando dos fonistas del mismo tipo usan sus habilidades. Mientras avanza la historia, Luke se entera de que él en realidad es una "réplica" (clon) de Asch, el verdadero Luke fon Fabre. Este evento, junto con el abandono de sus amigos y varios giros y acontecimientos dramáticos, provoca que Luke decida cambiar de actitud, y volverse más maduro. El nombre Luke significa "Luz de la Llama Sagrada" en hispaniense antiguo.


title: Tales of the Abyss

text: Tear Grants


title: Tales of the Abyss

text: Tear, nombre completo Mystearica Aura Fende, es un Sargento de la Orden de Lorelei, precisamente de la División de Inteligencia. Ella es muy disciplinada y se siente obligada a ser soldado en todo momento, aunque a veces es incapaz de reprimir su lado femenino. También es descendiente de Yulia y puede recitar los Himnos Fónicos de Yulia.


title: Tales of the Abyss

text: Jade Curtiss


title: Tales of the Abyss

text: Jade, antes conocido como el Dr. Jade Balfour, es un coronel del imperio Malkuth. Jade es sarcástico, pesimista, honesto y lógico. Se le conoce como "Necromancer" por haber animado los cadáveres de hombres muertos. Él es el creador del fomicry (fomicría), un campo de la ciencia basado en la creación de réplicas, lo que le ha alienado de la gente. Es un especialista en las artes fónicas y posee un amplio conocimiento sobre las cosas del mundo.


title: Tales of the Abyss

text: Anise Tatlin


title: Tales of the Abyss

text: Anise es la guardiana del más alto funcionario de la Orden de Lorelei, el Maestro Fónico (Ion). Ella es una brillante y alegre niña, pero a veces puede mostrar un lado más oscuro cuando es provocada, y a menudo oculta sus emociones cuando está sufriendo. Debido a la mala situación financiera de su familia, pretende casarse con alguien adinerado, y conspira para convertirse en la esposa de Luke. Como un titiritero, puede hacer que su juguete de peluche, Tokunaga, crezca en proporciones gigantescas y atacar enemigos. Más tarde se revela que ella espiaba a Ion para Mohs porque él había ayudado a su familia en un momento difícil.


title: Tales of the Abyss

text: Guy Cecil


title: Tales of the Abyss

text: Guy, nombre completo Gailardia Gailan Gardios, es un espadachín en servicio a la Casa Fabre. Es muy leal y afectuoso hacia Luke, y se considera a sí mismo algo responsable del Luke estropeado y egoísta. Se reveló que, debido a una mala experiencia durante su infancia, tiene miedo de cualquier contacto físico con las mujeres. También se reveló más tarde que fue originalmente de Hod.


title: Tales of the Abyss

text: Natalia Luzu Kimlasca-Lanvaldear


title: Tales of the Abyss

text: Natalia es la princesa de Kimlasca-Lanvaldear que cree firmemente que la función de la nobleza es atender las necesidades de sus súbditos. Ella es amada por su pueblo por sus diversos proyectos de obras públicas, y es muy habilidosa con el arco y la flecha, además de poder usar el séptimo fonón. Como novia comprometida de Luke, ella le regaña por su actitud malcriada y su destitución de sus funciones como un noble. Mientras el juego avanza, se revela que Natalia no es la princesa de nacimiento Kimlasca-Lanvaldear, la verdadera princesa había muerto, por lo que una matrona sustituyó al bebé muerto con el bebé recién nacido, su hija. Natalia es inicialmente llamada traidora para el reino a través de las maquinaciones del Gran Maestro Mohs y es condenada a muerte, pero su pueblo se une a ella. Finalmente, su padre se da cuenta de que a pesar de que no están relacionados por lazos de sangre, Natalia sigue siendo su hija. Natalia está consternada al saber más tarde que su padre biológico es Largo el León Negro.


title: Tales of the Abyss

text: Maestro Fónico Ion


title: Tales of the Abyss

text: Compañero de los personajes jugables, el Maestro Fónico Ion es el líder de la Orden de Lorelei, una teocracia neutral tratando de calmar la lucha de poder entre Malkuth y Kimlasca-Lanvaldear. Aunque no es un personaje jugable, él acompaña al equipo de Luke en la mayoría del juego. Esta calmado en la mayoría de las situaciones, y puede utilizar artes fónicas Dáathicas y leer la Partitura obtenida a partir de Piedras Fónicas, todo lo cual puede hacerlo fácilmente. Más adelante en la historia, se revela que él es una séptima réplica del Ion original (el cual murió), lo cual explica su rápido agotamiento tras el uso de las artes dáathicas.


title: Tales of the Abyss

text: Mieu


title: Tales of the Abyss

text: Mieu es un pequeño mamífero azul de la raza sagrada de los Cheagles. Se une el grupo de Luke, cuando el anciano Cheagle lo exilia por incendiar el bosque donde viven los Ligers, lo que provoca que ellos cazen a los Cheagles para su alimentación. La raza de los Cheagles es considerada sagrada por la Orden de Lorelei, debido a un pacto formado por Yulia Jue, simbolizado por el Anillo del Hechicero. El anillo permite a los Cheagles comunicarse con otros, así como usar el poder de los diversos fonones a adquirir nuevas habilidades.


title: Tales of the Abyss

text: Van Grants


title: Tales of the Abyss

text: Van Grants, nombre completo Vandesdelca Musto Fende, es el principal antagonista del juego, el maestro de Luke y el hermano mayor de Tear. Él dirige los Seis Dioses Generales y los principales ejército de la Orden de Lorelei. Fue originalmente un sirviente de la Casa Gardios hasta que la isla de Hod fue destruido. Cuando Van se entera de que la destrucción de Hod estaba en la partitura, y que la predicción se había mantenido en secreto, empieza a odiar a la partitura y decide que un mundo con la partitura debe ser destruido. Van pronto descubre que las réplicas han nacido fuera de control de la Partitura y decide hacer un mundo totalmente creado a partir de réplicas de las personas y del paisaje, sacrificando el mundo y la población original. Los más poderosos los subordinados de Van son los Seis Dioses Generales. Según Lorelei, el nombre real de Van, Vandesdelca, significa "Aquel que busca la Gloria".


title: Tales of the Abyss

text: Asch el Sanguinario


title: Tales of the Abyss

text: Uno de los Seis Dioses Generales. Asch es el original Luke fon Fabre. Después de haber sido secuestrado por Van, que lo sustituirá por una réplica, mientras que él se une a los caballeros con el alias "Asch". Que originalmente se juntó con Van hasta que comienza a odiar a las réplicas, sobre todo Luke, que tiene su identidad. Asch ataca a Luke varias veces durante las primeras horas del juego. Después de un cierto punto en el juego, el jugador puede controlar a él de vez en cuando. Asch también ayuda al grupo de vez en cuando en ocasiones posteriores, manteniendo su profundo odio por "la réplica", Luke. Según Asch, su nombre es un juego de cenizas de la "Llama Sagrada", que representa el nombre de Luke.


title: Tales of the Abyss

text: Legretta la Rápida