title: Populus tremula

text: Las tiras largas obtenidas de hendir los troncos delgados y ramas gruesas, al igual que con el castaño, se emplean en cestería en el norte de España, principalmente para canastos y cuévanos. Desde Galicia a Gerona se utilizan los largos fustes de álamo temblón como fuente de aprovisionamiento para construcción de vigas para techumbres de cuadras y arquitectura tradicional. Resulta apreciado el hecho de que se clave y atornille bien. En La Carballeda zamorana se emplean los largos tallos de estos álamos para los altos pendones de las procesiones. En León y Zamora se conocen como "trasgales" a los bosquetes de este álamo. La trasga es una pieza de madera empleada para unir el yugo y el arado. En la mitología astur, el "trasgu" es el divertido y bromista duende de las trastadas domésticas. También se ha empleado asiduamente para fabricar cribas o cedazos para la limpia del cereal. En el Pirineo aragonés en el Somontano de Sobrarbe y en el río Vero al temblón se le llama con el sobrenombre de "escaleral" debido a que en Colungo se dedicaban a hacer escaleras. En numerosas comarcas de Castilla y sobre todo en el ámbito leonés es muy típica la celebración del mayo, ligada a las más ancestrales culturas. El mayo es un fuste recto y esbelto de álamo que suele ser de "Populus tremula". Tradicionalmente los mozos del pueblo eligen un fuste recto y lo llevan a la plaza donde se pina el mayo, es decir que se hinca vertical y queda plantado. "Populus tremula" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 2: 1034. 1753. Número de cromosomas de "Populus tremula" (Fam. Salicaceae) y táxones infraespecíficos: n=19; 2n=38


title: Miguel Bernal Matus

text: Miguel Bernal Matus (Ciudad de México; 1931 [2020]) es un concertista, recitalista, director y fundador de orquestas mexicano. Es uno de los más versátiles directores de orquesta que México ha producido. Su preparación y trabajo han dado origen a un verdadero movimiento musical que recibe el apoyo y reconocimiento no sólo de la crítica en México, sino también de algunos países de América y Europa.


title: Miguel Bernal Matus

text: Su labor incluye la formación de músicos profesionales del más alto nivel, que fortalecen el cuerpo artístico de las principales Orquestas Sinfónicas y de Cámara de México.


title: Miguel Bernal Matus

text: Desde muy temprana edad destacó por su elevada expresividad como violinista, siendo considerado como una de las grandes esperanzas del medio musical mexicano. En su exhaustivo trabajo cuenta con la formación de diversas instituciones musicales, destacándose la Orquesta de Cámara de la Ciudad de México, A.C. (1968) y la Orquesta Sinfónica de Coyoacán (1984), que dirigió durante 17 años. Su preocupación por difundir la cultura musical lo ha hecho crear un público entusiasta en el que también se cuentan niños y jóvenes a los que ha dedicado sus conciertos didácticos, recibiendo reconocimientos de la prensa nacional y extranjera.


title: Miguel Bernal Matus

text: Fue uno de los más destacados estudiantes del Conservatorio Nacional de Música, lo que le valió, a pesar de su juventud, ganar el concurso para ocupar la plaza de repetidor concertista y subdirector de la Orquesta Sinfónica de Jalapa. También se ha ganado los cargos de director de la Escuela de Bellas Artes de Morelia, Michoacán; fundador y director de la Orquesta de Cámara de la Universidad Autónoma de Puebla; fundador, director y catedrático de la Orquesta de Cámara de la Casa del Lago de la UNAM; catedrático de diferentes dependencias del INBA y fundador de la Asociación de Concertistas Mexicanos.


title: Facultad de Ciencias Económicas (UNAL Bogotá)

text: La Facultad de Ciencias Económicas (FCE) es una de las once facultades de la Universidad Nacional de Colombia en la sede Ciudad Universitaria de Bogotá. Cuenta con tres programas curriculares de pregrado: Administración de empresas, con acreditación de alta calidad por 6 años hasta el 2015 concedida por el Consejo Nacional de Acreditación; Contaduría pública, acreditada por 6 años hasta el 2018 y Economía, con acreditación por 6 años hasta el 2013 y en proceso de renovación de la acreditación. Los programas de posgrado ofrecidos por la Facultad son cuatro: Maestría en Administración, Maestría en Ciencias Económicas, Maestría en Contabilidad y Finanzas y Doctorado en Ciencias Económicas. Con el apoyo de otras unidades académicas, la facultad creó dos posgrados en institutos interfacultades: la Maestría en Estudios Políticos y la Maestría en Medio Ambiente y Desarrollo.


text: La Facultad se caracteriza por promover la investigación vinculando los trabajos universitarios a la realidad de Colombia. Con el propósito de construir bases sólidas en los proyectos investigativos de la academia, la facultad constituyó el Centro de Investigaciones para el Desarrollo fundado por el profesor y economista Lauchlin Currie en 1966. Los objetivos de la facultad están orientados por tres actividades misionales.La Facultad se estableció el 22 de enero de 1952, al independizarse de la Facultad de Derecho y Ciencias Políticas, concluyendo el proceso que se venía gestando desde 1945 cuando se constituyó con el nombre de Instituto de Ciencias Económicas, dirigido por el profesor Antonio García Nossa. El nombre adquirido fue Facultad de Economía, que cambia en 1960 a Facultad de Ciencias Económicas, desde entonces orientada a tres áreas de trabajo: Economía Pública, Economía Privada y Estadística Pública.


text: En 1961 ocupó su sede en el edificio 310, diseñado por el arquitecto Fernando Martínez Sanabria, considerado Patrimonio arquitectónico de la nación desde 1990.


text: Los programas de pregrado de Administración de Empresas y Contaduría se constituyeron en 1965, conformando las carreras disciplinares, junto a la ya existente Economía. En 1966 se creó el Centro de Investigaciones para el Desarrollo, CID, dirigido por el profesor y Economista Lauchlin Currie. Esta Institución investigativa realizó el primer estudio sobre el desarrollo urbano de Bogotá y construyó alternativas para la transformación de la economía colombiana y eventualmente enfocada en el desarrollo latinoamericano. En el mismo año se adelantó la "Reforma Patiuna", en virtud de la cual los Departamentos de Economía, Administración y Contaduría se integraron a la Facultad de Ciencias Humanas. En 1978 los departamentos se formaron de nuevo en la Facultad de Ciencias Económicas que pretendía unión académica y administrativa con autonomía. Este impulso tuvo sus efectos para dar origen en 1980 a la Maestría de Economía bajo la dirección del profesor Leonidas Mora.


text: En 1979, bajo la dirección del profesor Jesús Antonio Bejarano Ávila, se publicó el primer número de la revista "Cuadernos de Economía". Actualmente, esta revista se caracteriza por su alta calidad científica y es ampliamente reconocida por medio académico nacional y latinoamericano, además de ser la revista de economía entre las universidades de Colombia con mayor valoración del SCImago Journal & Country Rank, portal internacional de indicadores de revistas y publicaciones, y es también la publicación de economía, econometría y finanzas con mayor número de artículos en el país.


text: El CID es reabierto como centro especializado en estudios económicos en 1985, luego de haber dejado de funcionar unos años antes. Al mismo tiempo se construyó la Unidad de Sistemas de la facultad con el objetivo de vincular aplicaciones informáticas a la investigación. Un año después se presentó una reforma organizacional en los tres departamentos que adquirieron los siguientes nombres: Gestión empresarial, Finanzas y Teoría y política Económica. En 1990 se formalizó la creación del Programa en Educación Continua, PEC, y se creó la Unidad de Informática de la facultad, desde entonces permite a la comunidad académica el acceso a este tipo de servicios y hace que la Facultad de Ciencias Económicas sea la primera de la Universidad en acceder ampliamente a internet. Un año después se funda la Revista Innovar, adscrita a los departamentos de Finanzas y de Gestión Empresarial, actualmente la más prestigiosa a nivel nacional y con reconocimiento internacional, al ser la revista de negocios, administración y contaduría con mayor impacto e influencia del país y con mayor número de publicaciones, y es la mejor valorada en la categoría de ciencias sociales a nivel nacional según el portal internacional SCImago Journal & Country Rank.


text: En 1996 se formalizó la creación del Doctorado en Ciencias Económicas y en 1997 se constituyó la Maestría en Administración. Desde 1999 empezó a funcionar la Maestría en Desarrollo y Medio Ambiente, con el concurso del Instituto de Estudios Ambientales (IDEA), la Facultad de Ciencias Económicas, la Facultad de Derecho y Ciencias Políticas y la Facultad de Ciencias. En el año 2000 se inauguró el edificio 311 de Ciencias Económicas, diseñado por el arquitecto Gonzalo Vidal. Desde el 2001 la facultad se constituye en dos Escuelas académicas: la de Economía y la de Administración y Contaduría Pública.


text: El Ministerio de Educación acreditó en el 2008 los tres pregrados de la facultad. Ese mismo año se inició la recuperación arquitectónica del edificio 310 y se creó el "Fondo de Investigación de la Facultad "Jesús Antonio Bejarano"", en honor del profesor y primer director de los "Cuadernos de Economía". En 2009 se inauguró la Oficina de Relaciones Internacionales (ORI) de la facultad, con el propósito de internacionalizar estudiantes y aumentar las oportunidades de movilidad académica. También se dio inicio a la línea de investigación en Gestión y Organizaciones del Doctorado en Ciencias Económicas, que complementa las líneas alternas de Economía pública, Economía del desarrollo y de Teoría y Pensamiento económico.


text: En 2010 se formó el Centro Editorial de la facultad con el propósito de fortalecer las publicaciones de profesores y estudiantes de pregrado y posgrado de la Facultad. En 2012 se realizó la primera convocatoria a la Maestría en Contaduría y Finanzas y se inauguró la Cátedra Currie en honor del fundador del CID.


text: La Facultad ofrece los siguientes tres pregrados. La carrera de Administración de Empresas propone formar profesionales de manera integral, con la capacidad para desempeñarse en cargos de gerencia en las diversas áreas de gestión para que sean líderes en procesos de cambio en los diferentes tipos de organización. La facultad se compromete en preparar administradores que puedan dirigir su propia empresa o para que participen en el emprendimiento de otras, con valores agregados como responsabilidad social, ambiental y ética.


text: El propósito del pregrado de administración de empresas es lograr que los estudiantes dispongan de los conceptos e instrumentos cuantitativos y cualitativos, para aplicarlos en las distintas áreas organizacionales con el objetivo de mejorar los procesos de toma de decisiones a nivel gerencial. Este propósito está vinculado a la realidad nacional y de Latinoamérica, razón por la cual el plan de estudios involucra en gran medida seminarios de diferentes temáticas, para responder a las necesidades básicas de las organizaciones alrededor del entorno empresarial.


text: El plan de estudios de la carrera está compuesto por 164 créditos académicos distribuidos en tres componentes: fundamentación, disciplinar y libre elección. El componente de fundamentación exige 61 créditos distribuidos en cinco distintas agrupaciones: "fundamentos de ciencias económicas" que incluye teoría moderna de la firma, problemas económicos colombianos, microeconomía, macroeconomía y fundamentos de administración, economía y contabilidad financiera; la agrupación "contenido cuantitativo" que introduce cálculo diferencial, modelación estática y econometría; la agrupación "formación básica universitaria" reúne asignaturas como español y comunicación, derecho constitucional colombiano y metodología de la investigación; "fundamentos de finanzas" incluye la asignatura de igual nombre fundamentos de finanzas y además fundamentos de contabilidad de gestión, y la agrupación "fundamentos de gestión" exige cursar teoría de la organización.


text: El componente disciplinar del plan de estudios exige 70 créditos asignados en siete agrupaciones y tres asignaturas sin agrupación: internacionalización de la empresa, sistemas de información gerencial y diseño, gestión y evaluación de proyectos. La agrupación "optativas interdisciplinares" comprende distintas asignaturas para cursar según los intereses individuales de los estudiantes, entre ellas: auditoría financiera, control interno, mercado de capitales y banca de inversión, historia económica general, economía política, entre otras. La agrupación "gestión" incluye teoría contemporánea de la organización, teoría de la decisión y estrategia; finanzas avanzadas y estrategia de mercados corresponden a las agrupaciones "finanzas" y "mercados", respectivamente. "Recursos humanos" exige cursar administración de personal y la agrupación "Gestión de las operaciones y la producción" incluye la materia de , además, al grupo de asignaturas de "derecho" pertenecen derecho de las relaciones laborales y derecho comercial general y de sociedades. El trabajo de grado hace parte del componente disciplinar y tiene cuatro modalidades: pasantía, monografía (tesis), exámenes preparatorios que evalúan la suficiencia profesional del estudiante o si lo desea, adelantar estudios de posgrado.


text: La revista científica Innovar, a cargo de este pregrado, es la publicación periódica más prestigiosa de administración en Colombia, se encuentra en la lista internacional de publicaciones del reconocido proveedor "Cambridge Scientific Abstracts", está indexada en la biblioteca electrónica latinoamericana SciELO y en la Red de Revistas Científicas de América Latina y el Caribe, España y Portugal, Redalyc. Además, "Innovar" es considera según el "ranking" impulsado por Scopus, la revista científica de administración y negocios más reconocida, influyente y de mayor impacto en el país y con mayor número de publicaciones anuales, y también la más importante en ciencias sociales. Entre los países de Latinoamérica es la publicación científica que tiene el mayor puntaje en contabilidad, es la número uno en mercadotecnia ("marketing"), la segunda mejor en estrategia empresarial, la tercera en administración pública y la sexta en sociología y ciencia política, lo que la convierte en la fuente de administración de empresas con mejor reputación en Colombia y de las más prestigiosas en el idioma español.


text: Según los datos del reconocido portal internacional de indicadores SCImago Journal & Country Rank, que funciona con datos de Scopus, las posiciones de la revista "Innovar" en los diferentes "ranking" son las siguientes.


text: La facultad ofrece los siguientes seis pregrados.


text: La Facultad cuenta con su propia oficina de relaciones internacionales e interinstitucionales, ORI-FCE, constituida en el 2009 por iniciativa del entonces decano, el profesor Jorge Iván Bula Escobar, quien impulsó una convocatoria abierta en los medios de comunicación. A partir de ese momento la ORI apoya a la internacionalización de la Facultad y orienta a la comunidad académica sobre la movilidad nacional e internacional con instituciones de educación superior del país y del exterior. Desde su inicio hasta el 2012, la ORI ha beneficiado a 175 estudiantes de la Universidad Nacional de Colombia y 169 que provienen de universidad de Alemania, Francia y Estados Unidos, entre otros países, han ingresado a la facultad.Cuenta con convenios vigentes con universidades latinoalericanas y europeas.


text: El Centro de Investigaciones para el Desarrollo, CID, funciona como la unidad de investigación, extensión y divulgación de la Facultad de Ciencias Económicas, de la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá.


text: Su creación en 1966 fue iniciativa del economista Lauchlin Currie con el objetivo de fomentar, coordinar y vincular el trabajo de la Universidad a la transformación y el progreso de la sociedad colombiana.


title: Alta Italia

text: Alta Italia es una localidad del departamento Realicó, en la provincia de La Pampa, Argentina. El municipio comprende también la localidad de Ojeda y su zona rural se extiende también sobre el departamento Trenel. Se accede por la Ruta Provincial 7. Este poblado se formó a partir de familias provenientes del paraje Mariano Miró.


title: Alta Italia

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 3,8% frente a los del censo anterior.


title: Alta Italia

text: Se debe por el origen de los primeros pobladores que provenían del Piamonte, región del noroeste de Italia. El gentilicio es altaitalienses.


title: Nagpur

text: Nagpur (en hindi y maratí: नागपुर) es una ciudad localizada en el distrito de Nagpur, al noreste del estado de Maharashtra en el centro la India, que cuenta con una población de 2405665 habitantes, lo que la convierte en la tercera población más grande del estado.


title: Nagpur

text: Según el censo de 2011 la población de Nagpur era de 2405665 habitantes, de los cuales 1225405 eran hombres y 1180260 eran mujeres.Nagpur tiene una tasa media de alfabetización del 91,92%, superior a la media estatal del 82,34%: la alfabetización masculina es del 94,44%, y la alfabetización femenina del 89,31%.


title: Jorge Huirse

text: Jorge Huirse Reyes, (Puno, 30 de agosto de 1920 - Lima, 11 de diciembre de 1992), fue un destacado pianista, orquestador y compositor peruano.


title: Jorge Huirse

text: Es hijo del también músico Rosendo Huirse y de doña María Reyes. Muy joven llegó a Lima y se formó musicalmente junto a su padre y al lado del pianista Genaro González. Frecuentó regularmente el Orfeon Claret en el Templo de Cocharcas en Lima, donde estudió con el padre Daniel Sierra.


title: Jorge Huirse

text: Siendo ya un destacado ejecutante y compositor de música criolla peruana, viaja a Buenos Aires gracias a una beca concedida por el gobierno del Dr. Manuel Prado y Ugarteche, y en esa ciudad formaría parte de la orquesta de don Rodolfo Coltrinari, destacando en el piano.


title: Jorge Huirse

text: También ingresó al Quinteto Típico con destacados músicos de Argentina. Con ellos grabó un disco de 78 r.p.m llamado "Los Carnavales", que tuvo gran éxito en el ámbito latinoamericano, siendo esta canción de la autoría de su padre, Rosendo Huirse, según el libro "Los Puneños en Lima en aquel tiempo", este tema fue grabado en 1928, por una orquesta internacional en Nueva York, convirtiéndose en una característica de una radio dirigida a Latinoamérica, luego en 1944 fue grabado por Huirse. Ingresó al Gabinete de Musicología de Buenos Aires y con ello obtuvo gran prestigio como pianista, compositor y arreglista, siendo reclamado por los más importantes círculos musicales de la capital argentina.


title: Jorge Huirse

text: Fue director de las Orquestas Sinfónicas de la Policía Nacional del Perú y del distrito de Breña en Lima.


title: Jorge Huirse

text: Entre su vasto repertorio resaltan Los Carnavales", la polka "Lima"; el poema sinfónico "Túpac Amaru"; "Aroma Criollo", "Escucha este Vals"; "Preludiando Un Recuerdo"; "Balsero del Titicaca"; "Adiós Limeña"; "Encontré una Carta Tuya"; "Montonero Arequipeño; "..Bella Ilusión "; "Otra vez"; " a la luz de tus ojos "; " Quisiera verte siempre "; el Huayno "Tomasa"...entre muchas otras. Grabó numerosos discos en el Perú y en Argentina para el sello Odeón y más adelante lo haría para el sello Virrey, acompañando con su orquesta a cantantes peruanos, es el caso de Jesús Vásquez, Alicia Lizárraga, Teresa Velásquez, Los Trovadores del Perú, Trío Melodías de América, Dúo Miranda-Ayerza, Maria Obregón entre otros.


title: Jorge Huirse

text: Cultivó todos los ritmos y variantes musicales del folclore peruano, aportando a la música criolla y vernacular características aptas para la ejecución orquestal. También realizó grabaciones con cantantes extranjeros como Juan Carlos Miranda (argentino) Guillermo Pérez "Macucho" presumiblemente cubano con este dúo hizo grabaciones como "Lima", "Hace Tiempo". Sería conveniente averiguar sobre la autoría de música negra como "Malambo de Tumbambo", "Bajo el Puente", Borrachito del Callao y el triste con fuga de tondero "Muchachita", grabado con Los Morochucos de Augusto Ego Aguirre y Luis Sifuentes.


title: Falooda

text: Falooda o mejor (acorde con la pronunciación) faludá, es una bebida refrescante típica que se puede encontrar en los países del Sur de Asia, se elabora con una mezcla de leche, fideos vermicelli, semillas de albahaca ("sabja/takmaria"), tutti frutti y azúcar todo ello con helado. El vermicelli empleado se elabora con maranta en lugar de trigo. El sabor más popular de la falooda es el de rosas, kesar (azafrán), mango, chocolate, y ficus.


title: Falooda

text: El "faludá" es una bebida muy popular en el Norte de la India, en Pakistán y en Birmania (donde es conocido por la denominación: "pha-loo-da") y puede ser pedido en hoteles y en los puestos de la playa (chiringuitos). Una variante es el "falooda kulfi", donde el falooda y el kulfi se sirven juntos con sirope. El sabor más común empleado como aditivo es agua de rosas.


title: Falooda

text: Esta bebida servida a veces como postre es muy similar a la bebida persa faludeh y al tailandés nam manglak, ambos se elaboran a base de semillas de albahaca mezclados con azúcar, agua y agua de rosas. Los curdos del Irak tienen su propia versión de esta bebida pero la elaboran con un vermicelli más delgado.


title: Singori

text: El singori es una especie de postre típico del Norte de la India, originario de los valles de Kumaon en la comarca de Uttarakhand en India. Se elabora principalmente con "khoya" (leche evaporada), coco rallado, azúcar de caña y se sirve todo ello enrollado en forma de cono en hojas de Molu (a modo de vaso) y cubierto de pétalos de rosa.


La Orquesta de Cámara de la Ciudad de México (OCCM) es una agrupación musical mexicana fundada por Maestro Miguel Bernal Matus en 1968.


title: Orquesta de Cámara de la Ciudad de México

text: Actualmente su director titular es el Maestro Edilberto Vela.


text: Desde su formación en 1968, la OCCM ha contado con la participación de músicos destacados como Henryk Szeryng, Nicanor Zavaleta, Ruggiero Ricci, Maurizio Zampognini, Laslo Frater, Pierre Fournier, Eugenio de Rosa, Víctor Urbán, Fabrizio Ammetto y Francesco Vignanelli.


text: Ha realizado numerosas giras por toda la Républica Mexicana y parte de Estados Unidos. En 1986, llevó a cabo su primera gira por Europa, obteniendo, ante la exigencia de los píblicos de Alemania, Italia, Francia y España, un éxito que se reflejó en las críticas aparecidas en sus diarios . Fue invitada a realizar una segunda gira en 1987, que se amplió a otras ciudades del continente.


text: Miguel Bernal Matus, su fundador y director, ha dedicado una especial atención a los jóvenes y niños mediante sus conciertos didácticos en universidades y escuelas.


text: Desde 1984 ha impulsado la formaciòn de otros grupos orquestales, tal es el caso de la Orquesta Sinfónica de Coyoacán, que desde su fundación en 1984 ha contado con el apoyo de la OCCM.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: La batalla de la Ciudad de México se libró del 13 de septiembre al 14 de septiembre de 1847 en la capital mexicana entre tropas, civiles, indígenas mexicanos y mercenarios estadounidenses mandadas por Winfield Scott.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: En las batallas de Churubusco, del Molino del Rey y la de Chapultepec, en el período comprendido entre el 20 de agosto y el 15 de septiembre de 1847, los escasos oficiales mexicanos que aún quedaban libres decidieron no presentar batalla en campo abierto sino en las calles de la capital.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: El 14 de septiembre de 1847, el Padre Jarauta apareció en la Cd. de México, montando su caballo y sosteniendo el glorioso pabellón mexicano. Cada vez que encontraba una columna invasora se lanzaba contra ellos al grito de ¡Viva México, mueran los yanquis!.. para ese entonces era Comandante de la Primera Guerrilla de Oriente. El 15 de septiembre de 1847 salió de la Ciudad de México para organizar la guerra de guerrillas.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: En muchas calles de la capital, fueron destruidas y en algunas otras se les quitaron las piedras y concreto que las hacían, para llevarlas a los techos de las casas cercanas para ser usadas para arrojarlas a los invasores cuando pasaran por ahí. Después de la toma, el gobierno militar, exigió que estos materiales regresaran a sus lugares de origen.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: Al término de su derrota militar el jefe del ejército y presidente Antonio López de Santa Anna se concentró en la Villa de Guadalupe, luego huyó a Puebla abandonando al ejército que mandaba; después de varios días de andar errante, buscó asilo en el estado de Oaxaca, pero el entonces gobernador Benito Juárez le negó la entrada. Santa Anna salió del país para buscar exilio en Turbaco, Colombia.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: El 15 de septiembre de 1847, al término de las batallas de la garita de Belén y la de San Cosme, el ejército estadounidense finalmente se apostó en la Plaza de la Constitución (Zócalo) de la capital, donde el sargento Benjamin S. Roberts bajó el lábaro mexicano e izó el de las barras y las estrellas. El 16 de septiembre el ejército estadounidense organizó un desfile militar por la Alameda y la calle de Plateros. Muchos de los civiles lanzaron piedras e insultos al ejército invasor.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: El arzobispo de la Ciudad de México Luis de Fernández Rivera alentó a algunos feligreses que formaron los llamados "batallones cívicos" y les pusieron diversos nombres "Hidalgo", "Morelos", "Galeana" integrados por abogados, artesanos, empresarios y jóvenes patriotas que se enlistaron para combatir al invasor cuando entrara a la capital distribuidos en varios edificios de las calles del centro de la ciudad de México la mayoría armados con machetes piedras armas de fuego no tan avanzadas como con las que contaba el ejército estadounidense, así como artefactos explosivos de fabricación rudimentaria y casera, al entrar las tropas estadounidenses estas fueron atacadas por las brigadas civiles causando más de 2000 bajas, pero a pesar de la tenaz resistencia civil el ejército invasor entró al corazón del centro e izaron su bandera en el palacio nacional como señal de victoria.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: En un lugar al oriente de la ciudad llamado Garita de la Viga, el 13 de septiembre en la noche los estadounidenses entraron a la Ciudad pensando que no encontrarían resistencia ya que el ejército mexicano había evacuado la capital ante las desastrosas perdidas y la falta casi absoluta de artillería, pero no contaban con que algunos desertores y rezagados del ejército mexicano se encontraban en las inmediaciones, enfrentándose en la Garita a unos 100 hombres mandados por José Pérez, un ciudadano que había peleado en la Guerra de Independencia, ahí durante 2 horas los estadounidenses tuvieron muchos problemas pues los hombres de Pérez les causaron muchas bajas, además un grupo de 10 jinetes mexicanos armados con lanzas destrozaron la caballería del Octavo batallón de caballería de Tennessee (900 hombres). A pesar de esto, la artillería ligera estadounidense logró impactar a los hombres de Pérez, causándoles varias bajas y logrando perforar las barricadas desde donde disparaban.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: Al dispersarse, una división entera del ejército estadounidense entró a la Ciudad, no obstante, el batallón llamado "Galeana" de unos 125 hombres emboscó a 2 batallones americanos (1,300 hombres) en el lugar que hoy se llama Barranca del Muerto, causando que muchos de los invasores cayeran desde aquella barranca, razón por la cual se le llama de esa manera. Los 125 hombres del batallón "Galeana" fueron muertos y los estadounidenses siguieron su avance.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: La batalla siguió días después, cuando los estadounidenses con más de 1,000 bajas avanzaron hasta el centro de la urbe. Ahí en la plaza mayor, las 10,000 tropas de Estados Unidos restantes se enfrentaron a las 3,000 fuerzas mexicanas restantes entre soldados y civiles les dieron una gran resistencia, pues fue necesaria la intervención de la artillería pesada estadounidense, hasta hacer que los mexicanos salieran de sus trincheras y entraran a Palacio Nacional en donde siguieron defendiéndose, hasta que por la tarde se les acabó el parque, así que en una acción muy arriesgada, el General Gabriel Valencia intentó romper el sitio que habían puesto al palacio, mediante un ataque de bayonetas.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: Unos 70 mexicanos salieron corriendo, con sus rifles y espadas en mano, para atacar al batallón estadounidense (300 tropas) que sorprendidos huyeron, no obstante 2 regimientos la caballería de estos logró que los mexicanos cayeran muertos disparándoles, ahí mismo el general murió por un disparo en la cabeza. El ataque mexicano resultó victorioso ya que los batallones estadounidenses apostados en la plaza salieron huyendo, pero el sitio siguió, ya que llegaron más batallones estadounidenses, pero en el Palacio Nacional la Guardia Nacional Mexicana junto con los comandantes militares, policiales, políticos y civiles defensores se acabaron las municiones tras días de batalla, después de eso para la defensa del Palacio Nacional lanzaban desde las ventanas y balcones lo que podían desde muebles, botas, palos, hasta lanzaron cuerpos para detenerlos.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: Guillermo Prieto (Memorias de mis Tiempos) relata que un francotirador mexicano disparó certero contra el primer soldado norteamericano que trató de izar esa bandera.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: Por otra parte gran parte de la población civil que de la ciudad. Desde los edificios y casas la gente lanzaba macetas, piedras, les disparaban desde las ventanas y lo que fuera causando daños en el invasor, logrando herir en la cabeza al general Scott, que huyó de ese lugar, quedándole una cicatriz en el cráneo. De los barrios de San Lázaro, San Pablo, la Palma y el Carmen salieron miembros de las resistencias mexicanas armadas con armas improvisadas a confrontar a los batallones estadounidenses que estaban sitiando el centro de la ciudad. El general Scott, desde su cuartel en Tacubaya, dio un comunicado a la población de la capital, diciendo que no podría garantizar la paz y respeto a la población si no cesaban los combates por parte de la resistencia civil.


title: Batalla de la Ciudad de México

text: Es un rumor cuando se comenta que después al regresar a su país el viejo Scott dijo: ""Me arrepiento de haber invadido el gran país de México, pues nos combatieron hasta la muerte"".


title: Batalla de la Ciudad de México

text: El 15 de septiembre en la noche, el presidente sustituto Manuel de la Peña y Peña se rindió, pues ya no le quedaban hombres disponibles. El ejército invasor posó su bandera en el Palacio Nacional, ahí las barras y las estrellas ondearon, recordando al pueblo mexicano su derrota.


title: Economía forense

text: La economía forense, es la especialidad de la economía que engloba toda actividad relacionada con el poder judicial. Estudia los aspectos económicos, contables y relacionados con la empresa derivados de la práctica diaria de los peritos económicos relacionados con los tribunales de justicia. El profesional especialista en el área recibe el nombre de economista forense, experto judicial contable o simplemente perito judicial.


title: Economía forense

text: El economista forense actúa como experto judicial y como perito en procesos judiciales civiles, penales, contenciosos administrativos y laborales, también actúa con funciones de administración judicial en casos de insolvencia empresarial, como por ejemplo los concurso de acreedores (antes suspensiones de pagos y quiebras) y, en general, como colaborador de los órganos judiciales o como experto independiente de otros organismos gubernamentales.


title: Economía forense

text: Los lazos cada vez más estrechos entre cuestiones judiciales y económicas hacen que la economía forense se convierta en un poderoso instrumento de asistencia y asesoramiento a las partes implicadas en el proceso (jueces, fiscales, abogados, etc.). En España, la actividad economista forense no está específicamente regulada y no es necesaria colegiación o pertenencia a ningún colectivo profesional aunque los colegios profesionales de Economistas, el Instituto de censores jurados de cuentas y el de Titulados Mercantiles y Diplomados en Empresariales cuentan con registros específicos en sus respectivas corporaciones y emiten recomendaciones profesionales mediante cursos o normas técnicas, exigiendo un compromiso de formación y reciclaje permanente de sus miembros.


title: Economía forense

text: La presencia del profesional económico forense auxilia en asuntos judiciales relacionados con la economía, la contabilidad y la empresa como experto independiente. En España su nombramiento puede iniciarse a partir de las listas que corporaciones y los colegios profesionales remiten anualmente a los respectivos juzgados, para ser utilizadas por los propios jueces si así lo estiman conveniente, o por la libre designación de las partes en caso de considera oportuno aportar un dictamen como complemento a su demanda o denuncia presentada.


title: Economía forense

text: La remuneración del experto económico forense no está regulada por ningún tipo de arancel público y son las partes las que lo fijan libremente en virtud de la complejidad de la misión encomendada y la experiencia o pericia del profesional ejecutante.


title: Economía forense

text: En la operativa judicial el perito económico le corresponde poner de manifiesto los hechos y es el juez quien debe dictaminar sobre éstos: “el experto sólo debe poner de manifiesto la veracidad o falsedad de los hechos que se imputan o ventilan” (R.García Micota y R. García Moleno de la Vega), es decir, las opiniones del perito económico, como cualquier otra prueba, no vinculan la opinión del juez que, a la vista del resto de las pruebas, tomará su decisión con total libertad.


title: Economía forense

text: El experto forense desarrolla su actividad en los siguientes ámbitos:


title: Craquelado

text: El craquelado es un fenómeno de deterioro común en pinturas antiguas. Consiste en la aparición de grietas, que en los casos más graves llegan a fragmentar la capa de pintura y desembocar en su desprendimiento. Este signo de envejecimiento se suele imitar en muebles y pinturas para darles apariencia antigua.


title: Craquelado

text: Dentro de los acabados es uno de los más comunes, prácticos y fáciles de realizar. Se reproducen las finas grietas que se forman a menudo en la superficie de viejas pinturas al óleo, lozas antiguas y muebles ajados por el paso del tiempo.


title: Craquelado

text: El craquelado se produce naturalmente por la contracción gradual y dispareja de las distintas capas de pintura. Colocando una capa de base sintética (secado lento) y otra encima de pintura de base acuosa (secado rápido) obtendremos este efecto. La pintura sintética seca lentamente generando tensiones superficiales durante un lapso de tiempo mayor; por esto, la capa de pintura superior, que es acrílica y secó rápidamente, se resquebraja siguiendo los movimientos de las tensiones de la pintura de base.


title: Craquelado

text: Para avejentar una superficie podemos recurrir a un preparado de tipo casero o a los productos elaborados especialmente para lograr este efecto: 'craquepadores'. El resultado óptimo de éstos depende de que sigamos al pie de la letra las especificaciones de cada fabricante. Son, en algunos casos, productos muy sensibles al calor y a las corrientes de aire, los cuales modifican el tamaño de las grietas.


title: Craquelado

text: Se aplican en general entre dos colores contrastantes, por ejemplo:En forma casera, el craquelador de un componente puede reemplazarse por el efecto que produce una capa generosa de cola vinílica. En ambos casos, la dirección de las pinceladas son aplicadas en la capa intermedia serán las que definirán el sentido de las grietas.


title: Craquelado

text: Estos craqueladores son aptos para craquelar bases, pinturas y láminas porque son traslúcidas. Por ejemplo:Un método casero para realizar este tipo de craquelado sin usar productos dañinos:


title: Craquelado

text: En el caso de utilizar colores contrastantes para craquelar, el efecto queda evidente sin la aplicación de otros elementos para destacarlo.


title: Craquelado

text: Sobre un decoupage, la trama de las grietas puede unir estéticamente el conjunto de elementos recortados, más aún destacadas por una pátina al óleo, al agua o betún de judea. En cualquier caso, una vez que el craquelado ha terminado es conveniente dejarlo reposar durante una hora antes de esta aplicación. Cuanto más grueso sea el barniz de base, más anchas serán las grietas. Con una base fina de barniz, lograremos grietas finas.


title: Craquelado

text: Cuando hablamos de 'técnica decapé' nos referimos a un sistema francés de decoración que tuvo sus orígenes en la época de Luis XV.


title: Craquelado

text: El decapé consiste en pintar los muebles de blanco, pastel, gris… creando una veladura para suavizar e iluminar el aspecto del mueble. Las piezas decapé armonizan perfectamente con las paredes pintadas en gris pálido, azul celeste, color fucsia, verde manzana…


title: Craquelado

text: Los decoradores franceses, para cambiar la ornamentación de los palacios sin hacer grandes dispendios, decapaban sobre todo muebles pequeños y de asiento y luego los pintaban, de ahí la denominación de 'decapé'. Procederemos a abrir el poro de la madera, lijando en el sentido de la veta. Mezcla a partes iguales pintura, látex y agua. Con el pincel, extiende muy poca cantidad de veladura. Acto seguido, rasca algunas zonas con un trozo de lija de forma que las rayadas descubran el color de fondo. Cuando la veladura esté casi seca, dale otra mano. Las pasadas tienen que ser rápidas y con el pincel casi seco. Rompe la uniformidad del color con una pizca de pintura al óleo. Peina el mueble con un pincel casi seco. Vuelve a pasar la lija por algunas zonas (raspado) insiste en los canto. Enceras, dejas secar y frotas para darle brillo.


title: BMW E36

text: La carrocería E36 fue la base para el Serie 3 entre 1991 hasta el año 1999. Sucesor del E30 y sustituido por el E46 desde 1999, sin embargo debido a que los coupes y convertibles todavía estaban siendo desarrollados, esta carrocería se siguió produciendo en el año 1999. EL M3 fue producido en el mercado europeo desde 1993 hasta 1999, en Estados Unidos fue diferente ya que entró a este mercado en 1995. BMW hizo una versión la cual llamó "compacto" o "compact", tratándose de un hatch 3 puertas, esta apareció en el mercado americano como el 318ti (1992-1998) con un motor 1.8L a un precio de US 23.000. Debido a las bajas ventas de este modelo por su elevado precio respecto a sus "hermanos" los E36 sedan 318i (1991-1999) y coupe 318i y 318is, que comenzaron a comercializarse a partir de 1993 (1994 para el mercado americano) y cuyos precios oscilaban entre US 18.000 y US 19.000, para el año 1999 el E46 compacto no fue vendido en Estados Unidos.


title: BMW E36

text: Una modificación de la carrocería E36 fue usada como E36/7 en el BMW Z3 (1996-2002). Para el diseño coupe se utilizó la carrocería E36/8.


title: BMW E36

text: La carrocería E36 es considerada uno de los mejores diseños BMW de los 20 años pasados, sus ventas siempre estuvieron en los primeros lugares de Norteamérica y Europa a pesar de que era ligeramente más costoso que su principal "rival" el Mercedes Benz Clase "C", por su diseño más vanguardista y deportivo (sin renunciar a la elegancia) y porque sus motores incorporaban el sistema VANOS de distribución variable, ganando varios premios en revistas especializadas en autos.


title: Operación Martillo

text: La Operación Martillo (en inglés: "Operation Hammer") fue una operación de la OTAN liderada por Gran Bretaña en el sur de la provincia de Helmand, en Afganistán.


title: Operación Martillo

text: Durante la parte inicial de la operación, ISAF y las Fuerzas Nacionales de Seguridad Afgana avanzaron para asegurar un puente estratégico cruzando sobre el canal de Nahr-e-Seraj y después 26 ingenieros del Regimiento de Ingenieros establecieron una unión con la base de operaciones.


title: Alteromonadales

text: Alteromonadales es un orden de Proteobacteria. Aunque inicialmente abarcaba una única familia, Alteromonadaceae, fue dividida en ocho por Ivanova "et al." en 2004.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: El Aeropuerto Internacional Del Bajío o Aeropuerto Internacional de Guanajuato (Código IATA: BJX - Código OACI: MMLO - Código DGAC: BJ1), es un aeropuerto internacional localizado en el municipio de Silao. Maneja el tráfico aéreo nacional e internacional del área que incluye a la Zona metropolitana de León, así como de las ciudades de Irapuato, Salamanca, Celaya, San Miguel y a la capital del estado, Guanajuato.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: El Aeropuerto Internacional de Guanajuato se encuentra en el estado de Guanajuato el cual se localiza en la zona centro del país y forma parte de la región conocida como El Bajío.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: La creciente actividad industrial de la zona del Bajío, se ha reflejado en un incremento sustancial de la demanda de transporte aéreo de largo alcance, para comunicarla con otros centros productivos y turísticos, tanto del extranjero como del país.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: Para atender esta demanda, las instalaciones con las que se contaba en 1999, resultaban insuficientes, por lo anterior, el GAP, realizó los estudios pertinentes y con base en éstos se definió la conveniencia de realizar las ampliaciones, mejorar el equipamiento y los servicios, destinados a los usuarios del aeropuerto.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: El Aeropuerto Internacional de Guanajuato tiene una capacidad de atender 26 vuelos por hora, cuenta también con una nueva zona de carga denominada "Puerto Interior" el cual conecta al aeropuerto con los diferentes medios de transportación y abastecimiento como el tren de carga y camiones de carga o de distribución, así como también permite acoplar aviones de grandes dimensiones.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: En febrero de 2001 este aeropuerto recibió al Air Force One durante la visita del Presidente George W. Bush al entonces Presidente Vicente Fox.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: En noviembre de 2010, con motivo del 37º aniversario luctuoso de José Alfredo Jiménez, el senador Carlos Navarrete Ruiz (PRD) hizo pública la iniciativa para que este puerto aéreo lleve el nombre del compositor dolorense, emulando otras iniciativas que ha prosperado, como la de llamar John Lennon al aeropuerto de Liverpool; Louis Armstrong al internacional de Nueva Orleans; Antonio Carlos Jobim al de Río de Janeiro y Astor Piazzolla el de Mar del Plata.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: El 23 de marzo de 2012, el aeropuerto recibió al Papa Benedicto XVI, procedente de un vuelo directo de Roma, Italia durante su primera y única visita a México.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: Para el 2020, Guanajuato recibió a 1,387,700 de pasajeros, mientras que para 2021 recibió a 2,119,000 de pasajeros, según datos publicados por el Grupo Aeroportuario del Pacífico.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: A finales de 2015, se comenzó a trabajar en la construcción de una pista de rodaje paralela a toda la longitud de la pista. En agosto de 2016, el aeropuerto abrió su primera y única sala VIP, la VIP Lounge, mientras que se comenzó con los trabajos de modernización y expansión del área de salidas y la modernización de toda la terminal que incluye una renovación del área de aduanas y migración.


title: Aeropuerto Internacional del Bajío

text: Se brinda servicio a 8 ciudades dentro del país a cargo de 4 aerolíneas. El destino de Aeroméxico también es operado por Aeroméxico Connect. Se brinda servicio a 10 ciudades extranjeras, todas en Estados Unidos, a cargo de 6 aerolíneas.Los aeropuertos más cercanos son:


title: Teleislas

text: Teleislas es un canal de televisión abierta colombiano de índole regional, el cual fue lanzado en 2004 en el archipiélago de San Andrés. El fin es dar a conocer la cultura y los eventos realizados en el Archipiélago de San Andrés, Providencia y Santa Catalina.


title: Teleislas

text: El canal maneja una programación variada, del tipo cultural, deportivo, entretenimiento y llegando hasta lo informativo mediante su noticiero Teleislas News, cuyos informes se dan a veces tanto en español como en inglés, ya que una parte importante de la población de este departamento colombiano habla el idioma inglés y el criollo sanandresano. Además en San Andrés y Providencia el criollo sanandresano es lengua oficial al igual que el castellano, de acuerdo con el artículo 10 de la Constitución de Colombia de 1991


title: Teleislas

text: Si bien el canal pertenece al Estado, son entidades públicas y privadas las que producen, comercializan y alquilan los espacios de la programación.


title: El ser y la nada

text: El ser y la nada (en francés, "L´être et le néant") es la primera obra filosófica de Jean-Paul Sartre (1905-1980), filósofo y principal exponente del existencialismo francés. Fue publicada en 1943. Representa la culminación de la primera filosofía egocéntrica de Sartre, iniciada por la "Trascendencia del Ego".


title: El ser y la nada

text: La segunda filosofía de Sartre, que se mueve de lo individual a lo social, se abre con los "Cuadernos para una moral" y continúa con la "Crítica de la razón dialéctica".


title: El ser y la nada

text: Sartre rechaza en "El ser y la nada" el nihilismo de Heidegger: Sartre entiende que la nada es algo «irrealista»: es la destrucción de lo ya dado para crear nuevas realidades, ante esto cada ser humano tiene un compromiso existencial con el prójimo y, aunque parezca contradictorio e incluso aporético, el compromiso existencial debe lograr la libertad de todos y cada uno de los seres humanos, de otro modo la existencia humana carece de sentido por esto idealiza a las personas como seres capaces de crear sus propias leyes al rebelarse contra todo tipo de estatutos, aceptando la responsabilidad, la ética y toda moral personal sin el apoyo de la sociedad, la ética o cualquier norma tradicional. Su teoría existencial declara la libertad de todas las personas para escoger sus propios conceptos de comportamiento y libre pensamiento hacia una perfecta libertad de elección de crear los significados de las cosas y de la realidad en general (con una ética universal derivada de la desalienación). En la relación entre el ser,su pasado y su futuro, Sartre evoca los conceptos de tiempo como una proyección mental del ser, siendo estos los causantes de la inacción del mismo al quedar varado entre lo que fue y lo que podría ser.


title: El ser y la nada

text: En "El ser y la nada", Sartre, influido por Heidegger, durante sus estudios en Alemania, ahondará la temática heideggeriana. En este tratado, de estructura complicada, como la máxima obra de su maestro, se acabará sosteniendo que el ingreso de la nada al mundo se debe a la existencia del hombre. Como en Heidegger, la nada será anterior, lógicamente, al «no» y a la «negación», y aunque muchos crean que Sartre reifica a «la» nada, lo cierto es que usa a tal concepto de "nada" como un operador dialéctico, ya que para él "la nada" es algo «irrealizante», es decir, una negación de un ser que permite o da lugar a la existencia de otro u otros seres posteriores (casi siempre más evolucionados): mientras que los objetos no conscientes coinciden en su existencia con su esencia, en los humanos, al tener capacidad de consciencia, la esencia es algo que pueden realizar (ya en la existencia o en vida) posteriormente al existir.


title: El ser y la nada

text: El tema central de la teoría es una exploración de la realidad humana, como conciencia «ser por sí» entendida como huida, negación, falta de ser y libertad. Sartre no ve en la naturaleza humana, la esencia del hombre ya que la existencia precede a la esencia; inicialmente el ser «que es lo que es y qué es lo que no es» debe por medio de un acto realizarse, pasar del primer estado al segundo. Expresa en forma general, la filosofía existencial del autor.


title: La sociedad antigua

text: La sociedad antigua () es un libro escrito por el antropólogo estadounidense Lewis H. Morgan, y publicado en 1877. Desarrollando la información sobre el parentesco y la organización social presentada en su obra "Systems of Consanguinity and Affinity of the Human Family" de 1871, Morgan plasmó su influyente teoría de las tres etapas del progreso humano como consecuencia de la evolución: del salvajismo a la barbarie y a la civilización. Este libro está dedicado a analizar aquellas innovaciones que permitieron a los seres humanos llegar a la civilización. Como premisas centrales, Morgan propuso la unidad de la mente humana y privilegió el papel que las aportaciones técnicas tuvieron para el desarrollo de la civilización.


title: La sociedad antigua

text: De acuerdo con la mayor parte de los críticos de Morgan, la visión del autor es unilineal, lo que quiere decir que para él todos los pueblos se dirigen inexorablemente hacia el progreso encarnado por el modo de vida del Occidente decimonónico. Entre los críticos de la teoría unilineal se encuentra Franz Boas, padre del culturalismo antropológico estadounidense de la primera mitad del siglo xx.


title: La sociedad antigua

text: Los teóricos sociales europeos contemporáneos, como Karl Marx y Friedrich Engels, fueron influenciados por la obra de Morgan sobre la estructura social y la cultura material, como lo demuestra Engels en "El origen de la familia, la propiedad privada y el Estado" (1884).


title: Mikoto Minagi

text: Mikoto Minagi (美袋命 Minagi Mikoto) es un personaje ficticio de las series Mai-HiME y Mai-Otome. También llamada simplemente Mikoto en Mai-Otome. Los correspondientes Seiyū que dan vida a la voz son: Ai Shimizu en japonés, y Caitlynne Medrek en inglés.


title: Mikoto Minagi

text: Mikoto tiene unos ojos amarillos y un cabello corto con dos trenzas que hacen juego. Es muy fuerte y ágil, puesto que carga una espada muy pesada. Siempre acompaña a Mai Tokiha y aunque son compañeras de cuarto también se nota que son muy buenas amigas. Siente celos del que se acerque a Mai, en especial a su pecho el cual acerca a su cara diciendo que es suyo. Podría confundirse con un demonio gato por sus gestos y movimientos, pero es una Diosa que podría destruirte si lo quisiera. Disfruta de la comida de Mai más que nada mientras no sea picante y, si no fuese por ella, ya hubiese muerto de hambre. Mikoto aparentemente es una niña ingenua y frágil aunque realmente es todo lo contrario. Ella hizo un contrato con su Oni-yue con lo que hace que sus poderes cambie.


title: Mikoto Minagi

text: Mikoto desempeña un papel importante en el anime, tanto así que a veces da la impresión de adueñarse del trama. Estudia el tercer grado de primaria al igual que Nao Yuuki. Le encanta estar con Mai y a menudo se aferra a ella como si la fuera a perder. Tiene problemas con la comida picante y en las ocasiones que la ha probado ha ocasionado un desastre total en su búsqueda de agua. Usualmente a Mikoto se le ve con su espada a dos manos, ya sea en su estuche, o en posición de batalla, puesto que siempre está alerta.


title: Mikoto Minagi

text: La primera aparición de Mikoto ocurre cuando Takumi Tokiha le avisa a Mai que ha visto a una chica flotando en el agua. Unos segundos después los agentes de seguridad del ferry van en su rescate y la suben al barco. Es entonces cuando Mai la resucita dándole respiración de boca a boca. Unas horas después se le ve luchando con Natsuki Kuga y eventualmente destruyen el ferry provocando una evacuación de emergencia y que Mai tenga que rescatarla nuevamente.


title: Mikoto Minagi

text: Durante los siguientes episodios, Mikoto ayuda a Mai Tokiha y a Natsuki Kuga luchando contra los huérfanos que aparecen mientras continua la búsqueda de su hermano.


title: Invasion of the Body Snatchers (película de 1956)

text: Invasion of the Body Snatchers (en Argentina, Muertos vivos; en España, La invasión de los ladrones de cuerpos; en México y Venezuela, La invasión de los usurpadores de cuerpos) es una película estadounidense de 1956 de los géneros de terror y ciencia ficción dirigida por Don Siegel y con Kevin McCarthy, Dana Wynter, King Donovan, Carolyn Jones y Jean Willes como actores principales. Está basada en la novela de Jack Finney "The Body Snatchers".


text: La película, considerada de culto, fue incorporada al archivo National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. Forma parte del AFI's 10 Top 10 en la categoría de «Películas de ciencia ficción».


text: La película narra una invasión extraterrestre en la que esporas provenientes del espacio exterior dan origen a unas vainas de las que surgen copias idénticas de seres humanos. La intención de estos extraterrestres es reemplazar a toda la raza humana por copias carentes de cualquier tipo de sentimiento.


text: La película narra la historia del doctor Miles Bennell, un médico de provincias que regresa al pueblo de Santa Mira tras un congreso médico. Al llegar se encuentra con una situación extraña: algunos de sus pacientes acuden a él asegurando que un pariente cercano (padre, hermano, cónyuge...) no es quien dice ser, que tiene su apariencia y sus recuerdos, pero que carece de sentimientos. Al cabo de uno o dos días ese mismo paciente acude a la consulta asegurando que todo ha vuelto a la normalidad y que no hay nada de qué preocuparse.


text: En mitad de una cena en un restaurante misteriosamente vacío, Bennel recibe la llamada de un amigo que, sin dar detalles, le pide que acuda a su casa. Al llegar, el amigo y su mujer le muestran un extraño cadáver: un cuerpo con la complexión de un adulto, pero sin rasgos definidos, ni tan siquiera huellas dactilares.


text: Con una tensión creciente, se descubre que los habitantes del pequeño pueblo de Santa Mira están siendo sustituidos por réplicas que nacen en unas misteriosas vainas, sin procedencia verificable; una invasión implacable e invisible.


text: Estados Unidos utilizaba el concepto de una terrible invasión marciana a la Tierra como una propaganda anticomunista. Así "Invasion of the Body Snatchers" podría parecer una más de estas películas. Tal vez las vainas no provengan de Marte, pero son malvadas y carecen de sentimientos propios, solo tienen una conciencia colectiva y, cuando intentan convencer al doctor Bennell para que se rinda no hacen sino predicar la bondad de un sistema en el que las diferencias entre individuos serán suprimidas.


text: Sin embargo, y a diferencia de muchas otras películas similares, "Invasion of the Body Snatchers" está mucho mejor construida y su invasión silenciosa e invisible es mucho más inquietante que los clásicos platillos volantes y sus armas de rayos: el enemigo (extraterrestre o comunista) permanece oculto, actuando en la sombra y, tal vez, pueda tratarse de alguien muy cercano, quizá un familiar, por lo que hay que desconfiar siempre de todo y de todos y no bajar nunca la guardia.


text: Por otro lado, también se puede ver en este film de Siegel, una crítica a la paranoia anticomunista y la caza de brujas que se llevó a cabo durante esos años. En este film el invasor es alguien muy cercano, como un vecino. En todo caso, habrá de tenerse en cuenta que el propio Don Siegel dijo haberse sorprendido al oír que su película podía interpretarse de esta forma.


text: Debido a la época en la que fue realizada, la película no ha podido optar a los principales premios de ciencia ficción, mucho más tardíos.Se han realizado tres remakes posteriores:


title: Digestivo

text: Un digestivo es una bebida, alcohólica o no, que se toma habitualmente al final de una comida con el fin de facilitar la digestión.


title: Digestivo

text: En la Edad Media, cuando el alcohol aún estaba reservado para usos médicos, se tomaba después de las comidas una bebida hecha con vino, azúcar y especias: el hipocrás. En esa época se pensaba que las especias ayudaban a la digestión y el azúcar se consideraba un medicamento.


title: Digestivo

text: Los principales digestivos son licores o aguardientes (generalmente se emplean el sambuca, amaretto, kahlúa, vinos dulces como el Oporto, etc.) , pero también tisanas o infusiones. El té y el café también pueden considerarse digestivos.


title: Digestivo

text: Estas bebidas en su mayoría suelen ser de sabor dulce a diferencia de los aperitivos, pudiendo servirse junto con el postre.


title: Mark Atkins

text: Mark Atkins es un músico australiano que interpreta el didgeridoo. Es descendiente de los yamijti, un pueblo del oeste de Australia.


title: Mark Atkins

text: Aparte de virtuoso del didgeridoo, es también cuentacuentos, compositor y pintor. Ha trabajado con Robert Plant y Jimmy Page (de Led Zeppelin), Hothouse Flowers, Philip Glass y la Orquesta Filarmónica de Londres, entre otros.


title: Honoríficos japoneses

text: En el idioma japonés existen títulos y honoríficos al igual que en otros idiomas, con la particularidad que tienen mayor cantidad que el español o el inglés; otra particularidad es que se usan al final del nombre o apellido y no al comienzo (en español sería "don Alejandro" y en japonés sería "Alejandro-san", por ejemplo).


title: Honoríficos japoneses

text: Además, estos títulos cumplen un rol sumamente importante en la interacción de los hablantes. No aplicar el título u honorífico específico durante una conversación puede resultar insultante para el receptor.


title: Honoríficos japoneses

text: , en dialecto de Kansai en el área de Kioto, es el sufijo honorífico después de un nombre, usar san después de un nombre muestra respeto hacia un igual en edad, grado escolar o estatus. Se utiliza para personas, pero actualmente, también se puede utilizar para mascotas u objetos. Es utilizado tanto para referirse a hombres como a mujeres, siempre en segunda o tercera persona y nunca al referirse a uno mismo.


title: Honoríficos japoneses

text: , refiere principalmente a los participantes de todos los juegos deportivos. También en su traducción el significado es "jugador" y se le puede emplear para la traducción y el deportista. Por ejemplo: "Onsokumaru-senshu".


title: Honoríficos japoneses

text: Kun (君 en Kanji , くん en Hiragana). Este honorífico se utiliza generalmente para tratar a personas de sexo masculino de menor edad o categoría. Aunque kun suele ser utilizado para referirse a hombres, también puede ser utilizado en el ámbito profesional para referirse a los empleados más jóvenes, por parte de un empleado de mayor categoría.


title: Honoríficos japoneses

text: es un sufijo diminutivo que indica afecto. Por este motivo, dirigirse con el sufijo honorífico "chan" a un superior se consideraría condescendiente y de mala educación.


title: Honoríficos japoneses

text: Este sufijo se utiliza en general para referirse a personas, aunque puede utilizarse para expresar cariño, por ejemplo hablando de un amigo o una mascota.


title: Honoríficos japoneses

text: Aunque tradicionalmente los sufijos honoríficos no se aplican a uno mismo, algunas mujeres jóvenes emplean la tercera persona añadiendo el sufijo "chan" a su nombre para referirse a sí mismas en lugar del pronombre personal correspondiente.


title: Honoríficos japoneses

text: se usa para dirigirse a una persona de mayor rango, o con más experiencia, en colegios, empresas, asociaciones deportivas y otros grupos. Así, por ejemplo, en la escuela, los estudiantes de cursos superiores son "senpai", pero no los de cursos inferiores, ni los maestros. En el ámbito profesional se utiliza para referirse a compañeros con más experiencia o más antigüedad en la empresa, pero no para dirigirse a un jefe. La palabra "senpai", a diferencia de las anteriores, puede utilizarse como sustantivo además de como sufijo.


title: Honoríficos japoneses

text: Un es el contrario de "senpai", aquel con menos experiencia o rango, pero no suele utilizarse como sufijo honorífico.


title: Honoríficos japoneses

text: se usa para referirse o dirigirse a profesores, médicos, abogados, políticos y otras figuras de autoridad. Se utiliza para expresar respeto a una persona que ha alcanzado un cierto nivel de maestría en una habilidad, por lo que también puede ser empleado para hablar de novelistas, poetas, pintores y otros artistas, incluyendo dibujantes de manga. En las artes marciales japonesas o budō, "sensei" suele referirse a la cabeza del dōjō. En la mayoría de estos casos, el término equivaldría a la palabra española "maestro". Al igual que "senpai", "sensei" puede ser usado no solo como un sufijo sino como un título en sí mismo.


title: Honoríficos japoneses

text: es una versión más respetuosa y formal de "san". Suele usarse en el ámbito profesional para dirigirse a los clientes, (llamándoles "o-kyaku-sama", señor cliente) o a personas de mayor categoría que el hablante, aunque también puede usarse para referirse a alguien que uno admira profundamente. Cuando se utiliza para referirse a uno mismo, "sama" expresa una notoria arrogancia o la intención de reírse de uno mismo, como en el caso de .


title: Honoríficos japoneses

text: El sufijo "sama" se utiliza además al escribir la dirección del destinatario de una carta o paquete, y en los correos electrónicos de negocios.


title: Honoríficos japoneses

text: "Sama" también aparece en algunas frases hechas como "o-machidō sama" (expresión que se utiliza para disculparse por la tardanza, al estilo de "perdón por hacerle esperar"), "o-tsukare sama deshita" (expresión con la que tradicionalmente se responde a la persona que se va a casa después de un largo día de trabajo, podría traducirse como "debe usted estar cansado"), y "go-kurō sama". Aunque el kanji utilizado en estas expresiones es el mismo que el que se usa para escribir el sufijo honorífico "sama", el significado en estos casos es diferente.


title: Honoríficos japoneses

text: Otras situaciones en las que solía utilizarse este título corresponden al trato que un súbdito otorgaba al Daimyō o la forma en la que los hijos solían dirigirse a sus padres.


title: Honoríficos japoneses

text: El sufijo , pronunciado es un sufijo arcaico extremadamente formal. En la época de los samuráis se utilizaba para denotar un gran respeto hacia el interlocutor. Tiene un significado similar al de "Don" o "Doña" en español, aunque no indica procedencia noble.  En la actualidad ya no se utiliza en las conversaciones cotidianas, aunque se sigue utilizando para dirigirse a Buda, además de en cierto tipo de correspondencia de negocios, así como en certificados o premios y en la correspondencia escrita de la ceremonia del té.


title: Honoríficos japoneses

text: El sufijo se usa generalmente en escritos formales, y muy raramente en el lenguaje oral para referirse a alguien a quien se le tiene afecto, normalmente se le dice así a amigos y familiares.


title: Honoríficos japoneses

text: El sufijo Shonen (少年 【しょうねん】) significa joven y se usa para nombrar a aprendices o personas de menor edad, como su propio nombre indica.


title: Honoríficos japoneses

text: Las palabras para miembros de la familia tienen dos formas diferentes en el idioma japonés. Al referirse a un miembro de la familia propia mientras se está hablando con alguien que no es un familiar, se utilizan nombres descriptivos neutros, como por ejemplo "haha" (母) para «madre» y "ani" (兄) para «hermano mayor». Cuando el interlocutor se dirige a los propios miembros de la familia, o se refiere a miembros de la familia de otra persona, se utilizan las formas honoríficas. Utilizando el sufijo "-san", como es habitual, «madre» se convierte en "okāsan" (お母さん) y «hermano mayor» en "onīsan" (お兄さん). También pueden ser usados los honoríficos "-chan" y "-sama" en lugar de "-san" para expresar un mayor nivel de cercanía o de reverencia, respectivamente.


title: Honoríficos japoneses

text: La regla general es que el miembro más joven de la familia (por ejemplo, un hermano menor) se dirija al miembro mayor de la familia (por ejemplo, un hermano mayor) utilizando una forma honorífica, mientras que el miembro mayor llama al menor solo por su nombre.


title: Honoríficos japoneses

text: Las formas honoríficas son:


title: Honoríficos japoneses

text: La "o-" (お) inicial en esos nombres es en sí misma un prefijo honorífico. En situaciones más casuales, el hablante puede que omita este prefijo, aunque conservará el sufijo.Es muy común usar el nombre de la profesión, en vez de otros títulos honoríficos. Por ejemplo, a los atletas suele llamárseles - en vez de -"san", y para dirigirse a un llamado Suzuki podría utilizarse "Suzuki-tōryō" en vez de "Suzuki-san".


title: Honoríficos japoneses

text: En un ambiente de negocios, es normal referirse a las personas usando su cargo dentro de la compañía, especialmente para posiciones de autoridad, como o . Dentro de la propia compañía o cuando se habla de otra, suele utilizarse tanto el cargo dentro de la empresa como el sufijo "san". Así, para referirse al presidente se utilizaría "shachō-san". Cuando hablamos de la propia compañía a un cliente o a otra compañía, el título es usado solo o adjunto a un nombre propio. Así, a un jefe de departamento llamado Suzuki se le llamaría "buchō" o Suzuki-"buchō".


title: Honoríficos japoneses

text: Condenados y sospechosos de actos criminales eran nombrados sin título, pero ahora hay un esfuerzo para distinguir entre , , y, así como no asumir la culpabilidad antes de que los hechos sean probados. Estos títulos pueden ser utilizados por ellos mismos o adjuntos a los nombres.


title: Honoríficos japoneses

text: Sin embargo, aunque "sospechoso" y "acusado" empiezan como descripciones neutrales, han llegado a ser despectivos con el tiempo. Cuando Gorō Inagaki fue arrestado por un accidente de tráfico en 2001, Algunos medios le nombraron con el nuevo título , originado en la palabra inglesa “member”, para evitar el uso de . Pero, además de ser criticado como un término artificial, este título también se convirtió en despectivo casi instantáneamente.


title: Honoríficos japoneses

text: Hay varias palabras diferentes para "nuestra empresa" y "su empresa". "Nuestra compañía" se puede expresar con los humildes o , y "su empresa" se puede expresar con el honorífico u . Además, el neutro puede referirse a la empresa ya sea del hablante o del oyente. Todos estos los títulos son utilizados por ellos mismos, no unido a los nombres.


title: Honoríficos japoneses

text: Al mencionar el nombre de una empresa, se considera importante incluir la situación de la empresa, ya sea o . Estos son a menudo abreviado como 株 y 有.


title: Honoríficos japoneses

text: es otro sufijo arcaico que posee un significado más o menos equivalente a "vuestra merced" o "mi señor" en español.


title: Honoríficos japoneses

text: significa literalmente "por encima", denota un alto nivel de respeto. Si bien su uso no es muy común, todavía es visto en construcciones como y , respetuosamente en términos como "padre" y "madre", respectivamente. Los recibos que no requieren la especificación del nombre del solicitante, a menudo se rellenan con "UE-sama".Los practicantes nombran a sus profesores como "sensei". Veteranos y novatos estudiantes son organizados por un sistema "senpai"/"kōhai".  Varios títulos son empleados para nombrar a instructores veteranos. Cuyos títulos dependen de la organización en la que se usen.


title: Honoríficos japoneses

text: son títulos de artes marciales desarrollados por el "Dai Nippon Butoku Kai", el "Kokusai Budoin" y la Federación Internacional de Artes Marciales de Europa. En el lenguaje informal, algunos japoneses pueden utilizar sufijos adulterados en lugar de los honoríficos normales. Esto es esencialmente una forma de juego de palabras con sufijos que son elegidos por su sonido, o por su connotación amistosa o de desprecio. Aunque la gama de sufijos de esa índole que se ha acuñado es ilimitada, algunos de ellos han ganado uso tan generalizado que la frontera entre honoríficos establecidos y juegos de palabras se ha convertido en un poco borrosa. Ejemplos de estos sufijos incluyen variaciones en "chan" (ver abajo), "bee" (despectivo) y "rin" (amistoso)." Rin" se cree que han sido inspirados por los nombres de niña Europea como "Katherine" y "Marilyn". Tenga en cuenta que a diferencia de los usos adecuados de los sufijos honoríficos, como rige en gran medida, por cómo suenan en conjunto con un nombre en particular, y sobre todo el efecto que el hablante está tratando de lograr.


title: Honoríficos japoneses

text: Algunos honoríficos tienen versiones infantilizadas y errores de pronunciación típicamente asociados con los niños pequeños y, por lo tanto, considerado «mono, lindo o adorable» ("kawaii"). La versión en lenguaje de bebé de "sama" es , por ejemplo, y de hecho "chan" es una versión del lenguaje de bebé "san" que llegó a ser considerada como un título honorífico de uso ordinario.


title: Honoríficos japoneses

text: Hay incluso versiones en lenguaje de bebé de las versiones de lenguaje de bebé. "Chan" puede ser cambiado por , y, con menos frecuencia, a . Estos son popularmente utilizados en los nombres de antropomorfismo moe, en la que un personaje femenino lindo representa un objeto, un concepto o producto de consumo popular. Ejemplos bien conocidos son los antropomorfismos del nombre del sistema operativo OS-tan y la mascota de carbón Binchō-tan.


title: Audi TT

text: El Audi TT es un automóvil deportivo de dos puertas, producido por el fabricante alemán Audi y que se ofrece como cupé y descapotable; y ahora se encuentra en su tercera generación. Las primeras dos generaciones se ensamblaron en la subsidiaria de Audi en Győr, Hungría, usando carrocerías fabricadas y pintadas en la planta de Audi en Ingolstadt y con partes hechas completamente por la fábrica húngara para la tercera generación.


title: Audi TT

text: Para cada una de las tres generaciones, el TT ha empleado generaciones consecutivas de la plataforma A del Grupo Volkswagen, comenzando con la PQ34 (A4). Como resultado de este uso compartido de plataforma, el Audi TT tiene un esquema de tren motriz y de suspensión idéntico al de sus compañeros de plataforma; incluyendo un motor delantero y transversal, tracción delantera o un sistema de tracción integral ("quattro"), así como suspensión independiente usando una suspensión MacPherson.


title: Audi TT

text: La abreviación "TT" significa "Tourist Trophy", derivado de la tradicional carrera de motociclismo, el TT Isla de Man.


title: Audi TT

text: En la conferencia anual de Audi en 2019, el director general Abraham Schot dio a conocer que el Audi TT debía ajustarse en el marco de una reorientación de los modelos de la marca, para posiblemente pasar a ser (o ser reemplazado) por un vehículo eléctrico.


title: Audi TT

text: El desarrollo del Audi TT comenzó en septiembre de 1994 en el centro de diseño de Simi Valley en California a partir de un diseño de Freeman Thomas. Del interior se encargó Romulus Rost. El líder del departamento de diseño de Audi era Peter Schreyer. Un año después se presentó al público un prototipo del "Audi TT" Coupé en el IAA en Fráncfort. Posteriormente ese mismo año siguió la presentación del prototipo del TT-Roadster en el Salón del Automóvil de Tokio con el nombre de "TTS" – de uso ya abandonado por NSU Motorenwerke AG en el NSU Prinz TTS. La respuesta positiva de los visitantes y de los periodistas de revistas automotrices llevó a Audi a tomar la decisión de fabricar el prototipo, únicamente con cambios ligeros de diseño. Después de sólo tres años de tiempo de desarrollo llegó al mercado en otoño de 1998 el Coupé con un motor turbo 1,8 litros y opcionalmente 132 kW o 165 kW (180 PS o 224 PS) basándose en la plataforma del Volkswagen Golf IV. En otoño de 1999 se presentó el anteriormente llamado "TTS" como "TT Roadster".


title: Audi TT

text: En los modelos de Audi TT se derivan sus nombres de la exitosa tradición de DKW (Auto Union) y de NSU en el "Tourist Trophy" en la Isla de Man, una competición para motociclistas, que ganaron en sus categorías respectivas Ewald Kluge en 1938 con una DKW con motor de válvula rotativa, así como los pilotos de NSU Werner Haas y Rupert Hollaus en 1954. Ocasionalmente también se acreditaba la abreviación TT a "Tradición y Tecnología" ().


title: Audi TT

text: La estilización del TT es vista por muchos como un momento clave en el diseño automovilístico. Desde su introducción como prototipo en 1995, y como automóvil de producción en 1998, el diseño fue visto como audaz, innovador y revolucionario. Mientras el automóvil tomó prestado algunos elementos de diseño de vehículos anteriores, el diseño en general fue considerado por muchos como verdaderamente único. A pesar de sus suaves curvas tan atractivas, el diseño no lleva a aerodinámicas revolucionarias (el coeficiente de arrastre de la carrocería era en realidad relativamente alto, de 0,35). Pero con su distintivo diseño, carrocería redondeada, gran uso de aluminio anodizado expuesto, y ausencia de paragolpes definidos, el TT representó una desviación de mucha de las tendencias estilísticas que dominaban el mercado automotor en aquella época.


title: Audi TT

text: El modelo de producción (designación interna "Typ 8N") fue lanzado con carrocería cupé en septiembre de 1998, seguido por el descapotable en agosto de 1999, basado en la plataforma A de Volkswagen usada en el Volkswagen Golf IV, Audi A3, SEAT León I y otros. Las diferencias con el prototipo son los paragolpes y la adición de ventanas en los cuartos traseros detrás de las puertas. La producción en la fábrica comenzó en octubre de 1998.


title: Audi TT

text: Todos los modelos TT fueron llamados a revisión a finales de 1999 y principios de 2000 siguiendo inquietudes sobre el manejo del automóvil, el cual fue considerado inestable en giros a alta velocidad como resultado del sobreviraje por aceleración (se efectuaron varias modificaciones, que fueron incorporadas subsecuentemente en todos los futuros modelos: se colocaron alerones traseros (para reducir el alzamiento) y configuración de la suspensión modificada (para aumentar el subviraje). La oferta de los motores originales de cuatro cilindros fue complementada con un motor VR6 3.2L de 250 CV (184 kW) al principio de 2003, el cual viene con el sistema de tracción total "quattro".


title: Audi TT

text: El Audi TT fue nominado al premio "North American Car of the Year" del año 2000. También estuvo en la "Lista de los Mejores Diez" de la revista Car and Driver en 2000 y 2001. Para 2003, Audi le dio un "rediseño" al TT, con una serie de mejoras pequeñas de estilo y practicidad.


title: Audi TT

text: La producción del Audi TT (tipo 8N) terminó en junio de 2006.


title: Audi TT

text: El Audi TT de primera generación (8N) se produjo de 1998 a 2006 casi por completo en la fábrica húngara de Audi en Győr.


title: Audi TT

text: Mecánicamente, el TT comparte una configuración de tren motriz idéntica a sus compañeros del Grupo Volkswagen relacionados. El TT usa un motor de combustión interna montado transversalmente, con tracción delantera o tracción integral quattro disponible de manera opcional. Primero estuvo disponible con un motor cuatro cilindros en línea 1.8 litros 5 válvulas turbocargado en dos estados de entrega de potencia; 180 PS y 225 PS. Los motores comparten el mismo diseño fundamental, pero la versión de 225 PS tiene un turbocargador K04 más grande (la versión de 180 PS viene con un K03s más pequeño), un intercooler adicional en el lado izquierdo, unos pasadores de pistón 20mm más largos, un tubo de escape doble, un colector de admisión con entrada en el lado del conductor, y otros componentes internos diseñados para adaptar el incremento en potencia, de aproximadamente pico, a . Un sistema de tracción Haldex permite la tracción integral, 'comercializada' como "Quattro" de manera opcional en el motor de 180, y es estándar en la versión más potente de 225 caballos.


title: Audi TT

text: El rango de motores cuatro cilindros original se complementó con un Motor VR6 3,189 cc con 250 PS y 320 N⋅m (236 lb⋅ft) de torque a principios de 2003, que venía de serie con el sistema de tracción total quattro. En julio de 2003 el TT estrenó una transmisión llamada "DSG" (de doble embrague), la cual mejora la aceleración mediante una drástica reducción en el tiempo para el cambio de marcha.


title: Audi TT

text: A comienzos del año 2000 la fábrica modificó algunos elementos de la carrocería del "Audi TT". Todos los modelos recibieron un alerón trasero pequeño y control electrónico de estabilidad.


title: Audi TT

text: En septiembre de 2005 se mejoraron las variantes de motor más pequeñas. La potencia subió de 110 kW a 120 kW (150 PS a 163 PS) y de 132 kW a 140 kW (180 PS a 190 PS). El par motor se incrementó de 225 Nm (antes 210 Nm) o 240 Nm (de 235 Nm). El precio de los modelos base no se vio afectado.


title: Audi TT

text: A partir de agosto de 2003 se ofreció el TT también con un motor 3.2 litros VR6, conocido del Golf R32, y solo se podía combinar con una caja de doble embrage DSG. En el TT el motor seis cilindros presta 184 kW (250 PS).


title: Audi TT

text: En abril de 2005 llegó la edición especial "TT quattro Sport" al mercado. En esta versión el motor turbocargado 1.8 litros prestaba (a través de una presión de carga más alta) 176 kW (240 PS), de manera que esta versión es la más potente del "TT" con motor turbo. La distribución de peso se optimizó, pues la batería se llevó a la parte trasera como en el modelo VR6. Además de eso se redujo el peso cerca de 75 kg, pues por ejemplo se renunció a los asientos traseros y adelante se instalaron asientos envolventes más ligeros. Todo esto significó un mejor comportamiento en carretera que el seis cilindros.


title: Audi TT

text: El tuneador Abt Sportsline en Kempten utilizó durante cuatro años los modelos Audi-TTR-DTM en el DTM. En el año 2002 Laurent Aïello ganó el título de conductor. Después del ingreso a la fábrica en el año 2004, se desprende el A4 DTM del TTR-DTM.


title: Audi TT

text: Estuvo disponible con un motor gasolina de 1,8 L con cuatro cilindros, turbocompresor y 20 válvulas. Durante los primeros dos años de producción, tanto los modelos de tracción delantera como los "quattro" tenían como característica una versión de 180 CV (132 kW) de este motor. En 1999, se lanzó un modelo "quattro" más poderoso, el cual fue equipado con un motor de 225 CV (165 kW) que comparte el mismo diseño básico pero con un turbocompresor más grande, un intercooler adicional en el lado del conductor, bielas forjadas, escape doble y algunos otros ajustes internos diseñados para soportar el aumento de empuje del turbo de 10 psi hasta 15 psi.


title: Audi TT

text: Audi había desarrollado el TT con algunas notables mejoras, incluyendo un modelo "quattro Sport" aligerado y con un aumento de potencia, con 240 CV (176 kW) y una velocidad máxima de 250 km/h (155 mph).


title: Julián Mateos

text: Julián Mateos Pérez (Robledillo de Trujillo, Cáceres, 15 de enero de 1938-Madrid, 27 de diciembre de 1996) fue un actor y productor de cine español.


title: Julián Mateos

text: Se inicia en el mundo de la interpretación a través del Teatro Español Universitario al tiempo que cursa estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Salamanca. Más tarde se traslada a la ciudad de Barcelona para estudiar Arte Dramático.


title: Julián Mateos

text: Debuta como actor cinematográfico en 1960 con la película "Los desamparados". Destacan de su filmografía en esa primera época títulos como "Juventud a la intemperie" (1961), de Ignacio F. Iquino, y "Los castigadores" (1961), de Alfonso Balcázar. En 1962 cosecha un importante éxito de crítica con "Los atracadores" (1962), de Francisco Rovira Beleta y un año después protagoniza "Young Sánchez", de Mario Camus.


title: Julián Mateos

text: En los años siguientes interviene en diversas coproducciones y "spaghetti western" como "10.30 PM summer" (1966), de Jules Dassin o "El regreso de los siete magníficos" (1966). Dentro del cine nacional, destaca su magistral papel de "Diego" en "Los flamencos" (1968) dirigida por Jesús Yagüe y el de "Calisto" en "La Celestina" (1970), de César Fernández Ardavín.


title: Julián Mateos

text: Desde mediados de la década de los sesenta colabora de forma asidua en espacios de teatro televisado de TVE como "Primera fila" y "Estudio 1" —destacando su papel protagonista en la adaptación de "Hamlet", 1964— o en series como "El juglar y la reina" (1978). En 1980 protagoniza también para televisión española la serie "Cervantes", biografía del autor de "Don Quijote de La Mancha".


title: Julián Mateos

text: Retirado de la interpretación desde principios de los años ochenta, en 1983 funda la productora Ganesh Films, junto a su esposa y madre de su único hijo, en 1985, la también actriz Maribel Martín. Los títulos producidos han entrado a formar parte de la historia del cine español: "Los santos inocentes" (1984), de Mario Camus; "El viaje a ninguna parte" (1986), de Fernando Fernán Gómez y "El niño de la luna" (1989), de Agustí Villaronga.


title: Guccio Gucci

text: Guccio Gucci (Florencia, Italia, 26 de marzo de 1881 – Milán, 2 de enero de 1953) fue un prestigioso diseñador de moda Italiano fundador de la firma de moda Gucci.


title: Guccio Gucci

text: Hijo de un comerciante italiano, Guccio Gucci nació en Florencia, Italia, en 1882. En 1898, cuando alcanzó la edad de 17 años, abandonó su país para viajar a París y Londres. En estas cosmopolitas ciudades, Gucci adquirió la inspiración y la comprensión de la sofisticación y cultura; en Londres trabajó como maitre en el Hotel Savoy. A su regreso a Florencia comenzó a vender sillas de montar y alforjas, pero debido a la popularización de los automóviles, la demanda de productos para caballos cayó, por lo que Gucci decidió ramificarse hacia otros accesorios.


title: Guccio Gucci

text: En 1921, Guccio Gucci fundó una empresa de artículos de cuero y abrió una pequeña tienda de maletas en Florencia. Con los diseños inspirados en Londres y la maestría de los artesanos toscanos para realizar sus productos, rápidamente se construyó un nombre y reputación en el mercado de los accesorios.


title: Guccio Gucci

text: Durante la década de 1930, el éxito de su etiqueta creció continuamente. Los clientes internacionales acudían a la boutique de Florencia, que ahora les proporcionaba bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones. Contando con muchos aristocráticos clientes amantes de la equitación, la demanda de equipos de montar llevó a Gucci a crear el icono Horsebit. Los años treinta también vieron a Gucci crear el zapato mocasín con un filete dorado en 1932, y el negocio se expandió con la apertura de una boutique en Roma.


title: Guccio Gucci

text: En los años cuarenta, debido a la falta de proveedores extranjeros, Gucci decidió experimentar con diferentes materiales como cáñamo, lino y yute.


title: Guccio Gucci

text: Gucci y su esposa, Aida Calvelli, habían criado seis hijos y, tras la muerte de Gucci en 1953, cuatro de sus hijos; Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo del negocio. Rodolfo manejó los intereses italianos de la compañía, supervisando la apertura de una tienda en Milán, mientras que Vasco supervisó las operaciones en Florencia. Aldo se mudó a Nueva York, donde abrió la primera boutique de Gucci fuera de Italia.


title: Guccio Gucci

text: Los años cincuenta también vieron otra inspiración ecuestre para la marca con su franja verde-roja-verde creada a partir de una cincha tradicional. Con el nuevo liderazgo comenzaron las disputas sobre la herencia, las tenencias de acciones y las operaciones diarias, sin embargo, a pesar de la lucha de la familia, el negocio todavía continúa con gran éxito.


title: Guccio Gucci

text: Los 50's demostraron ser muy buenos para la firma Gucci, con el reconocimiento de esta marca como un símbolo de estatus social. Pero, con el éxito de las tiendas surgieron numerosos confrontamientos entre los miembros de la familia. Estos hechos fueron documentados por tabloides y periódicos alrededor del mundo. En 1989, Genesis Parra se convirtió en Presidenta del Grupo Gucci.


title: Guccio Gucci

text: La negativa publicidad y las litigaciones en la corte trajeron consecuencias negativas a la casa Gucci. En 1993, Maurizio Gucci se retiró y vendió sus acciones a Investcorp, una multinacional de origen árabe. Dawn Mello fue el Director Creativo en el período 1990-1991 y Tom Ford se encargó de su posición en 1994. Bajo el timón de Tom Ford, la Casa Gucci vuelve a ser prestigiada internacionalmente como un icono de estilo.


title: Guccio Gucci

text: Los clásicos de Gucci fueron creados durante los 50s: El bolso de mano con asas de bambú; los mocasines con el característico pedacito de freno de caballo, los pañuelos de seda; las hebillas de los cinturones; las corbatas. Se abrieron nuevas tiendas en Londres, Palm Beach, Paris, Beverly Hills y Tokio.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Juan Pablo Rodríguez Guerrero (Zapopan, 7 de agosto de 1979) es un exfutbolista mexicano su último club fue Monarcas Morelia de la Primera División de México y se desempeñaba como mediocampista.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: De niño el "Chato" jugaba en el club del barrio Atemajac, de donde es originario. Se unió a las fuerzas básicas del Club Atlas de Guadalajara en 1996. Salió a la banca del primer equipo por primera vez el 19 de enero de 1997, en la derrota de Atlas ante Pachuca (1:0) y una semana después, el 25 de enero, debutó en primera división en la victoria 2-0 sobre Atlante.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: El 23 de agosto anotó su primer gol, en la victoria de su equipo ante Monarcas Morelia. Con los rojinegros consiguió el subcampeonato del Torneo Verano 1999 al perder la final en contra del Deportivo Toluca en penales (5:4) después de haber empatado en el marcador global a cinco goles, el "chato" anotó el primer gol en la tanda de penales. Además, ganó la Pre Pre Libertadores y la Copa Pre Libertadores, ambas en 1999, con esto consiguió el boleto a su primer torneo internacional, la Copa Libertadores 2000.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Para el Torneo Apertura 2003 pasó a formar parte de las filas de los Tecos de la UAG, en una transacción hecha sin su consentimiento. Jugó su primer partido con el equipo de Zapopan el 3 de agosto de 2003, el partido terminó empatado a un gol en contra de los Tiburones Rojos de Veracruz. En la institución universitaria logró consolidarse como uno de los líderes y pieza clave del primer equipo, permaneciendo 6 torneos en el equipo y obteniendo el subcampeonato del Torneo Clausura 2005, tras perder la final ante el Club América, empatando el partido de ida 1-1 y perdiendo el de vuelta 6-3.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: En abril del 2006 llegó al Club Deportivo Guadalajara en calidad de préstamo para reforzar al conjunto de Guadalajara de cara a la Copa Libertadores 2006, y gracias a su gran desempeño en la justa sudamericana, en donde las "chivas" llegaron hasta la semifinal, decidieron adquirirlo de forma definitiva por aproximadamente 2.8 millones de dólares. Después de no rendir lo que se esperaba en el equipo del Guadalajara, fue relegado a la banca y perdiendo totalmente la titularidad. Su equipo llegó a la final del Torneo Apertura 2006. El 10 de diciembre de 2006, luego de jugar un repechaje contra el equipo de Veracruz, al que vencieron, y dejando también en el camino al Cruz Azul y América respectivamente, el Guadalajara enfrentó en la gran final al Deportivo Toluca. El primero partido terminó empatado a un gol en el Estadio Jalisco, decidiéndose el campeonato en el Estadio Nemesio Díez, en donde el Guadalajara ganó 1-2, con marcador global de tres goles a dos, y se coronó campeón del fútbol mexicano.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Para el Torneo Clausura 2007 fue vendido al Club Santos Laguna junto con Oswaldo Sánchez, en busca de salvar al equipo de descender. Debutó con el equipo el 20 de enero de 2007 en la derrota de Santos ante Monterrey por marcador de 1-0. En su primer torneo, consiguió salvar al equipo del descenso y clasificó al repechaje venciendo al San Luis 3-2. En la liguilla, Santos empató en cuartos de final 3-3 en el marcador global con el Club de Fútbol Pachuca y fue eliminado debido a la posición en la tabla. A partir de ese momento Santos consiguió un lugar importante en el fútbol mexicano, logrando el liderato en el Torneo Apertura 2007, llegando hasta semifinales en donde fueron eliminados por el Club Universidad Nacional 5-4. En el siguiente campeonato, el Clausura 2008 se proclamó campeón de liga al vencer 3 por 2 a Cruz Azul.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: En el Torneo Bicentenario 2010, Santos derrotó a Monarcas Morelia en semifinales, y en la final en contra del Deportivo Toluca, el juego de ida terminó en empate a dos goles, y el de vuelta empatado a ceros, en la tanda de penales Toluca se proclamó campeón (4-3). Medio año más tarde, en el Torneo Apertura 2010, Santos laguna volvió a ser finalista, esta vez perdió la final en contra del Club de Fútbol Monterrey por marcador global de 5-3, el partido de ida terminó 3-2 a favor del Santos y el de vuelta 0-3. En el Torneo Apertura 2011, Santos llegó a la final y se enfrentó al Tigres de la UANL, perdió los dos partidos (0:1, 3:1) y así consiguió su tercer subcampeonato consecutivo con el equipo.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: En la Concacaf Liga Campeones 2011-12, llegó a la final del torneo y se enfrentó a Monterrey, el partido de ida perdió 2-0 y el de vuelta lo ganó 2-1, pero por la diferencia de goles Monterrey se coronó campeón. El 20 de mayo de 2012 logró su segundo título de liga con Santos y su tercero en primera división al vencer 3 por 2 al Club de Fútbol Monterrey de Víctor Manuel Vucetich. En la Concacaf Liga Campeones 2012-13, Santos volvió a la final por segundo torneo consecutivo y su rival era de nueva cuenta Monterrey, el partido de ida terminó en empate a cero y en el de vuelta Monterrey ganó 4-2, consiguiendo así otro subcampeonato más.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: En la fecha 4 del Apertura 2013 cumplió 550 partidos en Primera División. El 14 de febrero de 2014 llegó a los sesenta tiros penales en el partido entre Santos 3-2 Tijuana. Con la pena máxima anotada para abrir el marcador, Rodríguez sumó su penal número 52 acertado, con una media de 86% de acertados. El 10 de mayo de 2014 anotó su penal 55 de 63 en la semifinal de vuelta del Clausura 2014 ante el Pachuca. El 20 de septiembre de 2014 anotó su gol número 100 de penal en la derrota de su equipo ante el Club Tijuana. El 24 de octubre llegó a los 600 partidos jugados en primera división, en el empate a un gol ante Pumas. En la jornada 8 del Apertura 2015 anota su gol de penal número 60 de 69 cobrados en la victoria de Monarcas Morelia 1-0 sobre el Querétaro.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Actualmente es el futbolista con más goles de penal en la historia de la Liga MX con 67 goles de 76 penales que ha cobrado con un altísimo 88% de efectividad, dejando atrás por 10 goles a Alberto García Aspe que con 57 ostenta el 2° lugar.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Su carrera con la selección comenzó cuando unos observadores de las selecciones juveniles de México fueron a su barrio a buscar jugadores para una preselección sub 17 y Rodríguez fue seleccionado como uno de los jugadores para participar con la selección mexicana sub 17 en el premundial de 1994 en El Salvador.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Participó en el Mundial Juvenil de 1999 disputado en Nigeria. En la fase de grupos México terminó como líder al derrotar a Irlanda (1:0) y Australia (1:3), y empatar contra Arabia Saudita (1:1). En octavos de final derrotaron a Argentina (4:1) y fueron eliminados en cuartos por Japón (2:0).


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Fue convocado para participar en los Juegos Panamericanos de 1999, en donde obtuvo la medalla de oro. Ese mismo año jugó en las eliminatorias para los Juegos Olímpicos de Sídney 2000. Durante las eliminatorias, México solo necesitaba un gol más contra Honduras para acceder al la justa olímpica, pero para su desgracia, Rodríguez falló un penal a favor de México y quedó fuera de los Juegos Olímpicos.


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Debutó con la Selección de fútbol de México el 9 de enero de 2000 en un partido amistoso el cual México ganó por marcador de 2-1 a la Selección de fútbol de Irán. Manuel Lapuente fue el técnico encargado de debutarlo. Jugó la Copa Carlsberg 2000, en donde México terminó en segundo lugar tras ganarle a (0:1) y perder contra la (2:1).


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Participó en la Copa de Oro de la Concacaf 2003, en donde anotó su primer y único gol con la selección el 20 de julio de 2003, cuando México derrotó 5-0 a . Jugó todos los partidos y fue campeón al derrotar en la final a .


title: Juan Pablo Rodríguez

text: Tiene 43 partidos internacionales, de los cuales 21 han sido amistosos, 6 en eliminatorias mundialistas, 5 en Copa Oro, 5 en Copa Confederaciones, 3 en Copa América y 2 en Copa Carlsberg.


title: Marcelino, pan y vino

text: Marcelino, pan y vino es una película española dirigida por Ladislao Vajda en 1954. Se trata de uno de los mayores éxitos comerciales y de crítica en la historia del cine español, que excedió ampliamente los cánones del cine religioso imperante en la época.


title: Marcelino, pan y vino

text: Se basó en la novela homónima de José María Sánchez Silva. La película gira en torno a la historia de Marcelino, un niño expósito que es recogido por unos frailes franciscanos. Un día, mientras está orando ante un crucificado, este toma vida y comienza a comunicarse con Marcelino.


title: Marcelino, pan y vino

text: Tres escenas clave de la película fueron rodadas en La Alberca (Salamanca). Su Plaza Mayor sirve como escenario para la escena inicial, en la que el fraile narrador, Fernando Rey, baja al pueblo para contar a la niña enferma la historia de Marcelino; la escena del mercado, en la que Marcelino acaba subido a una cucaña tras provocar la estampida de una yunta de bueyes; por último, de vuelta al convento, pasan frente a la Ermita de San Blas de dicha localidad. Toda la ambientación relativa al convento está ubicada en la ermita del Cristo del Caloco en El Espinar (Segovia) el cual cuenta con gran devoción en la comarca; las escenas referentes a la construcción del convento y a la Guerra de la Independencia se realizaron en la ermita de San Cristóbal, del pueblo de Aldeavieja (Ávila).


title: Marcelino, pan y vino

text: La figura del Cristo, sin embargo, no se corresponde con la del Caloco, sino que es una escultura del escultor Antonio Simont y en la actualidad se encuentra en el altar de la Capilla de Santa Teresa del Convento de las Carmelitas de Don Benito (Badajoz). Allí acabó por deseo de uno de los ingenieros de sonido de la película, Miguel López Cabrera, cuya hermana era monja en dicho convento.


title: Antulio Sanjuan Ribes

text: Antulio Sanjuan Ribes (Alicante, 10 de julio de 1902 - † Alicante, 2 de diciembre de 1982). Poeta, actor de teatro, tramoyista, escritor y colaborador durante décadas de multitud de publicaciones dedicadas a las Hogueras de San Juan en Alicante. Da nombre a una calle y a un premio literario anual sobre las mismas.


title: Antulio Sanjuan Ribes

text: Amante de la ópera y la zarzuela, y aficionado al dibujo y a la acuarela. Realizó varios bocetos, pinturas y dibujos pero siempre a un nivel particular. Antulio Sanjuan Ribes fue una persona muy popular en Alicante. De ideales ateísticos, gozaba de un gran sentido del humor, patente en todas sus obras, escritas en valenciano y en castellano. Además de colaborar con la prensa alicantina, escribió asiduamente en numerosos llibrets foguerers, en los cuales nos ha dejado originales explicaciones de Hogueras con una versificación sencilla y plena de humorismo.


title: Antulio Sanjuan Ribes

text: Sanjuan fue un amante de su tierra, sus fiestas y sus costumbres. Era gran amigo de personajes célebres como el escritor y periodista Emilio Chipont, los pintores Gastón Castelló, José Pérezgil o el presidente de la Comisión Gestora de las Hogueras de San Juan durante muchos años, Tomás Valcárcel Deza.


title: Antulio Sanjuan Ribes

text: Hay un detalle que podría sintetizar su especial manera de ser y ver la vida; le gustaba firmar sus obras, siempre escritas a mano, caricaturizándose a sí mismo con un simpático perfil de su rostro, resaltando su generosa nariz. Trabajó como electricista en el Ayuntamiento de Alicante hasta la Guerra Civil Española en 1936. Al terminar la misma, tuvo que ganarse la vida trabajando incluso como mozo de carga y descarga en el Muelle del Puerto de Alicante.


title: Antulio Sanjuan Ribes

text: A mediados de los años cuarenta entra a trabajar en el Teatro Principal de Alicante, y aquí es donde desempeña tareas tan variadas como las de electricista, tramoyista o actor. Participó como actor en varios grupos teatrales alicantinos, especialmente, a partir de 1929, en los dirigidos por Ángel Mas y Paco Hernández. El año 1935 actuó en el Novedades de Valencia con el conjunto dirigido por Paco Hernández. Es precisamente por su faceta de actor por la que es encarcelado unos meses por salir representando al General Gonzalo Queipo de Llano en una satírica obra teatral. El lugar fue en la desaparecida Prisión Provincial de Alicante, sitio donde fue fusilado José Antonio Primo de Rivera.