title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: En mayo de 1977, llega a Venezuela en compañía de su discípulo en kobudo y compañero de habitación maestro Katsuhiko Morita, ambos invitados por el Profesor Marcelo Boldrini y Kunio Tanabe, luego de haber tenido roces y debido a la crisis económica que México atravesaba la cual tuvo su clímax en 1976.Decide independizarse llevar el rumbo de su vida de acuerdo a su forma de ser y sin depender de nadie, y así estuvo sin un sitio fijo de vivienda por espacio de 1 año aproximadamente dando clases de correcciones del estilo Shotokan en el Dojo del Sensei Boldrini y hasta conseguir su dojo Hombu Okinawakan. Allí permaneció por espacio de 8 años, siendo este el dojo que le diera su proyección a nivel nacional e internacional, ubicado en residencias Martin Av El Milagro Maracaibo Venezuela, allí recibió la visita de 7 maestros okinawenses en abril de 1983 dando por inaugurada la Federación Internacional de Okinawa kobudo en nuestro país, años más tarde en 1987 es oficializado también como representante de la organización Jinbukan Directamente por el Hanshi Katsuyoshi Kanei, hay que destacar que al maestro no le gustaba asistir a las competencias pues su karate y kobudo no eran deportivos por ello nunca se federó solo a las competencia en homenaje a algún maestro o para celebrar aniversario, mantenía la tesis de que el exceso de competencias desvirtuaba la verdadera senda que un budoka debe emprender, ya que genera sentimientos negativos como la competitividad para descalificar el talento de los demás seres humanos, arrogancia, egolatría y posturas muy deportivas para convertirse en un ser humano de etiqueta en el relacionamiento humano, a eso el le llamaba "TAGARU KOKORO", y su filosofía de la vida era "KOKOROSASHI"; noble sentimiento marcial donde el esfuerzo de espíritu, mente y cuerpo debe ser para siempre.Una vez que sus Discípulos entraban a un nivel avanzado después de un duro entrenamiento dentro y fuera del dojo les dejaba bien claro que la mentira no estaba contemplada bajo ninguna circunstancia, que era algo deshonroso que manchaba el alma, para el un estudiante mentiroso era igual a un ladrón, explicaba que en la sociedad donde él fue formado era así de catalogado un individuo mentiroso y no era digno de llevar puesto un Karategui, a partir de cinturón marrón los estudiantes debían asistir al dojo vestidos con corbata, Kyoojin 恭 人 (Persona Respetuosa que reverencia las buenas costumbres la Educación) una vez realizado el saludo daba inicio una sesión de karate que podía algunas veces prolongarse mucho más de lo establecido y en algunas oportunidades la totalidad del entrenamiento se realizaba en cuclillas, sin poder estirar las piernas, eran entrenamientos rigurosos, si alguien intentaba subir el maestro le aplicaba un Itosashi ipon ken (Coscorron, cariaco) en la cabeza, necesitando los estudiantes mucho poder de concentración para no desvanecer, patadas, bloqueos, golpes y muchas más estrategias eran solicitadas por el maestro quien también lo hacía en cuclillas. El Maestro Hiramatsu era una persona muy querida y solicitada en la sociedad del karate y del kobudo Okinawense.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: En el año 1983 el Maestro Hiramatsu decide dar a conocer su propio estilo, el “Gikuken Karate Do”, un manantial de técnicas inspiradas en las enseñanzas de su maestro, cuyo proyecto tuvo inicio en Japón desde la fundación de su primer dojo en 1972 ,técnicamente hablando tenía influencia China, con técnicas de codo a tiempos muy alternados, con palancas, proyecciones e inmovilizaciones, cabe destacar que el Maestro al ejecutar sus Katas, realizaba movimientos muy fluidos, sin posturas mostradas y con mucha rapidez los Katas eran muy cortos con un máximo de duración de 2 min.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: Los nombres que le dio a los Katas de su estilo son:


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: • Neifanshi. (3 en uno)


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: En resumen en la Escuela Okinawakan del Maestro Hiramatsu, se transmitía la esencia del Karate OKINAWA SEITO SHUDOKAN Shorin Matsubayashi, Kobayashi, Shobayashi, Tomarite, Goju Ryu de Meibukan – Jinbukan, Shoreikan, Okinawa Matayoshi Kobudo y Shudokan Kobudo, y el estilo creado por el Maestro Hiramatsu, Gikuken, debido a esto el Maestro alcanzó el título de Hanshi y le llamamos Osensei post morten ,por ser fundador de su propio estilo. Los kata de shorin Ryu Clásico que transmitió fueron los siguientes:Jamás en la escuela del Maestro Hiramatsu se transmitieron enseñanzas del estilo Shito Ryu o Shotokan, ni mucho menos Wado Ryu ni Uechi Ryu; corregía mucho la postura de sus estudiantes para que estas no tuviesen similitud con las de estos estilos antes mencionados,(Sin menosprecio) advirtiendo severamente a los estudiantes superiores para que entrenarán y no olvidasen ni cambiarán nunca la técnica preservando lo que él había con mucho esfuerzo aprendido y enseñado. Los kata de Gojuryu que transmitió fueron los siguientes:


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: El Maestro Hiramatsu era ebanista de profesión, capaz de hacer maravillas con la madera, también era electricista, plomero, albañil, ( nunca fue masajista ,ni experto en medicna china ) toda una persona preparada, no cabe duda que la educación recibida por el Maestro en Japón fuera óptima, el piso de su segundo Dojo al aire libre ubicado en la Urbanización sucre fue construido por El con ayuda de los estudiantes que recibieron una clase de albañilería marcial. Antes de salir de Japón, relataba, que ganaba 100$ por día, trabajando su profesión de ebanista, cuando un estudiante abría un dojo el premiaba el esfuerzo realizando una exhibición de karate y kobudo muy antiguo y obsequiando el emblema del Dojo tallado en Madera, el tamaño del emblema era proporcional al sentimiento desplegado por el estudiante en su entrenamiento. Era capaz de resolver cualquier problema con la calma y paciencia que lo caracterizaban, generalmente en nuestras reuniones nos hablaba mucho de la historia de Japón y de su evolución, pero su tema preferido era Okinawa y la forma como se desarrollaron y crecieron los antiguos Maestros.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: En un día del mes de mayo de 1983, el Hanshi Hiramatsu realizaba uno de sus rutinarios entrenamiento, coloco las Tonfas en el piso para tomar un ligero descanso, en ese momento observó la forma que tomaban las tonfas unidas de punta a punta. Analizándola, decidió idear una nueva arma, en la primera impresión le pareció que quedaría muy larga, entonces decidió unirlas de manera inversa con cinta adhesiva, ya con el arma construida, decidió darle el nombre de Korunfa (Giratoria), este instrumento para la práctica del Okinawa Kobudo, fue presentado al Hanshi Katsuyoshi Kanei, en el Campeonato Internacional de Okinawa Kobudo, realizado en la ciudad de Maracaibo en 1987, Korunfa Kata (que luego pasó a llamarse Korunfa Dai), Kanei Sensei decidió llevar la Korunfa a Okinawa para su inclusión en los programas de enseñanza de Kobudo.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: Debe quedar claro que gracias al ingenio y creatividad del Maestro Hiramatsu, fue que este instrumento de práctica fue creado y difundido. Actualmente existen 3 Katas y 1 Hojoundo de este implemento. Osensei Hiramatsu no nombró a ninguno de sus estudiantes como sucesor o heredero de sus técnicas, dejó a cada uno un nivel técnico el cual se manifiesta por antigüedad y conservación de la técnica OKIGIKUKENDO la cual fue su unica y verdadera escuela fundada.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: A pesar de todos sus conocimientos, el Maestro Hiramatsu nunca hizo gala de ellos para comercializar su vida, por el contrario, prefirió vivir discretamente y pasar desapercibido en total desapego por el mundo material, tuvo un solo par de zapatos el cual cuidaba al igual que los pocos bienes que poseía, el dinero que percibía por la realización de algún examen de grado lo compartía con sus estudiantes en reuniones para conmemorar el momento y la alegría de nuevo ascenso siempre después de haber apartado parte del mismo para sus donativos al Hogar clínica San Rafael, el dinero que ganaba por las mensualidades que le cancelaban sus estudiantes le alcanzaba justamente para pagar el arrendamiento de la casa donde vivía y los servicios. Muchas veces la gente se preguntaba por qué el Maestro Hiramatsu no aprendía hablar español, y él explicaba que el idioma del budo no era japonés, inglés, francés o español, solamente hacía falta el sentimiento de corazón a corazón y ganarse la confianza del maestro, para transmitir la enseñanza, los asistentes del maestro eran los encargados de elaborar los contratos de alquiler, cancelar los servicios de electricidad, teléfono, agua, hacer las compras de víveres en el supermercado, dar las clases, limpiar el dojo, todo con una conducta de sumisión y humildad. Nos mostro y educó el verdadero significado de la palabra SENSEI , en una organización hay un solo SENSEI y ese debe ser el que nació antes que todos y acumula mas experiencia, brinda respeto y es un ejemplo vivo de humildad de sentimientos.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: Todos los 1 de enero de cada año, los estudiantes yudansha (avanzados)visitamos al maestro para desearle un feliz año, realizábamos entrenamientos y era el día en que nos contaba las historias del karate okinawense, escribiendo sobre el piso de su dojo con una piedra de granzón el linaje de sus antepasados en el karate:Kushanku, Matsumura, Matsomora, Itosu, Higaonna, Toyama etc, encendía dos velitas y realizaba una oración de gratitud a DIOS por permitirnos recibir un nuevo año, oraba por el descanso en paz de su maestro y de todos los maestros que habían precedido la historia del karate y el kobudo okinawense. Antes de entrar a su casa nos preguntaba “¿Has tenido algún problema con tu papá o tu mamá?”, si alguno de sus estudiantes respondía afirmativamente le decía “No puedes entrar hoy, 1 de enero, has venido a estar en paz con tu maestro, pero debes estar en paz con tus padres primero..., por favor, devuélvete y pídele perdón a tu padre o a tu madre por lo que sea que haya ocurrido, tengas o no tengas la razón, si no lo haces de corazón y con sinceridad, no vuelvas”.


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: El Maestro Hiramatsu murió de cáncer de páncreas en 1997 (Venezuela). Los estudiantes más antiguos que destacaron en la escuela del maestro Hiramatsu fueron : Manuel López quien recibió 5°Dan de karatedo, fue un joven que entregó su juventud a la práctica del karate haciendo labores más allá del entrenamiento técnico, llevando grandes responsabilidades que el maestro le asignaba Hoy en día cuenta con 62 años(1958). Daniel López 5°Dan, llegó a la escuela del maestro con un grado de 4°Dan Shotokan y lo abandono por petición del maestro comenzando su entrenamiento de karate y kobudo okinawense con cinta blanca, hoy en día cuenta con 66 años de edad(1954). Martin García Hasselbrinck 5°Dan de Karatedo y 5°Dan Kobudo, hoy en día con el grado de 7°Dan y 55 años de edad(1965), también recibió la responsabilidad de la logística de la 3.ª visita de Kanei Sensei y el caso legal de Jinbukan en Venezuela, todos recibieron el título de Shihan de manos del maestro Hiramatsu, otros estudiantes que destacaron y abrieron escuelas de expansión de las enseñanzas del maestro fueron:Hanshi lucio Farias quien dirigía su dojo desde valencia Venezuela, fallecido en USA con 76 años y más de 60 de experiencia, su escuela quedo al mando de su hijo federico farias Hanshi 8° Dan , Justo Alberto Aguirre en España, SHIHAN Juan Pablo Nuñez Regueiro en Argentina, afiliados a Seibukan de Venezuela escuela tradicional que conserva el legado del maestro Hiramatsu y que fue aprobada Por EL mismo días antes de fallecer. También fueron estudiantes Cinturones Negros : Edgar Albakian desde 1979 hasta 1986 alcanzando el grado de Dan, Levy Pirela, Luis Borjas, Ivan Borjas , Jorge Borgas , Nestor Borjas , Maria Borjas , Marco Navarro, Ana Amparo Hernández,Alfredo Olivares, Juancarlo Briceño, Mario Bracho, Jose Herrera, Mariluz Bardaji, Luis Ugaz, Liotibert Macias, Teologis Biternas, Hnos Angulo, Jesús Fernández, Hnos Diaz, Ivaldo Prieto, Jose Oberto, Jesus Olivares, Gustavo Olivares, Gerardo Chang , Rafael Ocando, Nelson Moran, Dr Henrry Alvarado,Ernesto Agreda quien fue reconocido con 5° Dan de Karatedo, Shunji Sudo, Ruben Duque ,Ideo Sugita Maestro de Judo y karate shorin Ryu Chef de cocina japonesa, Jose Troconiz Maestro de shotokan uno de los fundadores del karatedo en el estado Zulia, Jose Abreu Maestro de aikido, Eudo Villalobos, Dixon Villanueva, Andres Cristalino, Danilo iguaran, Nelson Sanoja ( sapo ) , Alexander Chacin (sargento) , Leogivildo Quintero , Richard Rojas ,Carlitos Gonzales, Henlli Arambulo, Miguel Davila. El sr Nestor Borjas recibió cinturón negro honorario por toda la colaboración dada para la expansión del arte del kobudo y el karate en nuestra ciudad, también fue nombrado primer presidente de la Asociación Zuliana de Okinawa Kobudo. Los estudiantes nombrados asistentes (uchideshi)por el maestro Hiramatsu fueron:de 1977 a 1985 Manuel López y de 1985 a 1996 Martín García Haccelvrink. La noche antes de fallecer el maestro en el hogar clínica San Rafael se levantó de su cama con jeringas clavadas en sus antebrazos, que le suministraban medicamentos para calmar el dolor diciendo:"Necesito entrenar yo quiere practicar" y en ese instante comenzó a realizar el kata sanchin, sacando fuerzas de donde no las había y notoriamente endeble... al día siguiente volvió a hacer una prueba de fuerza con su discípulo de nombre Nixon al intentar hacer un pulseo de antebrazos falleció. Hoy día ha sido creado el concilio de Estudiantes antiguos OKIGIKUKENDO, conformado por los estudiantes de mayor relevancia con el deseo de preservar la herencia dejada por Osensei Hiramatsu , en cuyo organismo se otorgan títulos y licencias a aquellos seres humanos de elevados ideales que deseen practicar la filosofía integral Hiramatsu . Está conformado por : Kyoshi Martin Garcia Haccelvrink ,Presidente director técnico. Shihan Juan Pablo nuñez Regueiro ( Argentina), Shihandai Justo Aguirre Weffer ( ESPAÑA) , Shihandai Ivan Borjas ( CHILE) , Shihandai José Herrera Newman ( Shangai CHINA) , Shihandai Alfredo Olivares ( USA) , Shihandai Juancarlo Briceño ( Chile) , Shihandai Jorge Borjas ( Venezuela) , Shihandai Gerardo Chang ( USA) , Shidoin Gustavo Olivares ( ARGENTINA).


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: Clarificación:


title: Hanshi Gijin Hiramatsu

text: "Es propio de los seres humanos nobles guardar respeto por la tradición y honrar el esfuerzo de sus antepasados con actitudes ejemplares , así nos mostró el camino HIRAMATSU SENSEI con firmeza de carácter , reciedumbre y compasión por los más débiles , nos dejó claro que el camino del guerrero trasciende que el entrenamiento es para el espíritu más que para el cuerpo físico , sin Hipérboles Cómo pulverizar sacos de arroz a los 5 años o participar en la segunda guerra mundial con 10 años de edad! EL maestro que conocimos era un ser humano como todos con virtudes y carencias , no era un superhéroe , su vida no fue una fábula aunque rompía piedras con sus manos y retaba a duelos de muerte cuando veía amenazado su honor , así transcurrieron 20 años de su vida en nuestra querida MARACAIBO, con el anhelo de volver a su JAPÓN natal fue sembrado en nuestro país..Hoy la cosecha ha dado sus Frutos."__INDEXAR__


title: Euphractus sexcinctus

text: El armadillo amarillo, es una especie de mamífero cingulado de la familia Chlamyphoridae de Sudamérica. Es endémica de Argentina, Bolivia, Brasil, Uruguay, Paraguay, y poblaciones aisladas en Surinam. Su cuerpo es usualmente amarillento, a veces manchado con pardo rojizo leve.


title: Euphractus sexcinctus

text: Es un mamífero solitario, terrestre, de muchos hábitats de selvas y de pastizales, principalmente de áreas abiertas, como las planicies del cerrado. Es omnívoro, alimentándose de un amplio rango de materia vegetal y animal. Se protege y habita en cuevas. Al contrario de la mayoría de las especies de armadillo, el amarillo es diurno más que nocturno.


title: Pokémon Pinball

text: Como cualquier juego de pinball, el principal objetivo es el de conseguir el mayor número de puntos posible usando los diferentes elementos de cada tablero y el mayor número de combinaciones posible con una misma bola. "Pokémon Pinball", además, tiene un objetivo secundario indirecto el cual es, al igual que en Pokémon Rojo y Azul, "hacerse con todos" los Pokémon mientras se va completando poco a poco la Pokédex (en total 151 pokémon). La Pokédex guarda los datos de los Pokémon capturados en cada partida, pudiendo de esta manera conseguirlos todos en varias partidas sin necesidad de hacerlo en única partida, ya que entonces resultaría bastante costoso y pesado.


title: Pokémon Pinball

text: Cuando el Modo de Captura está activado, aparece un crónometro con 2 minutos que empiezan a correr, dando la oportunidad de capturar un Pokémon en el centro del tablero. Una vez activado, hay que golpear los "bumpers" 3 veces. El primer golpe desbloqueará 1/6 cuadros de la imagen del Pokémon actual a capturar, el segundo desbloquea 3 cuadros más y el último los dos faltantes.. Cada vez que se complete la imagen, el Pokémon aparecerá en medio del tablero, el cual será capturado una vez golpeado 3 veces seguidas. Si finalmente no se capturase, la Pokédex registrará únicamente la imagen del Pokémon, pero no la descripción del mismo.


title: Pokémon Pinball

text: Cuando el Modo de Evolución es activado, aparece un cronómetro con 2 minutos que empiezan a correr, dando la posibilidad de poder evolucionar a uno de los Pokémon que se hayan capturado anteriormente en la misma partida y conseguir así un nuevo Pokémon. Esta es la única manera de completar totalmente la Pokédex. Cada vez que se seleccione un Pokémon para evolucionarlo, se deben conseguir 3 objetos ("Exp." o diferentes piedras) esparcidos por todo el tablero. Hay 5 en total, pero 3 son suficientes para poder hacer evolucionar al Pokémon. Una vez conseguidos los 3 objetos, un agujero aparecerá en medio del tablero. Meter la Poké Ball por ese agujero será el último paso para que finalmente el Pokémon evolucione.


title: Pokémon Pinball

text: Existen dos tableros distintos en el juego, uno rojo y otro azul. Cada uno de los tableros tiene detalles y elementos diferentes del otro.


title: Pokémon Pinball

text: Cada tablero contiene diferentes "lugares" o "áreas", los cuales determinan la aparición de distintos Pokémon a capturar en cada uno de ellos. Para poder cambiar de un lugar o área a otro diferente hay que adquirir ciertos requisitos del tablero. Una vez conseguidos, cuando se va a acceder a un área distinta de la que se encuentra en el momento, van apareciendo localizaciones diferentes aleatoriamente, y tras pulsar el botón A permanece una fija que es a la que se accede.


title: Pokémon Pinball

text: Tablero RojoTablero AzulConseguir a Mew (Tableros Rojo y Azul)


title: Pokémon Pinball

text: Tienes que completar el Bonus de Mewtwo más de dos veces (aparece después de completar los dos bonus anteriores, Diglett y Gengar en el Tablero Rojo y Meowth y Seel en el Tablero Azul) en una misma partida y llegar a la Meseta Añil (si ya estabas en la Meseta Añil, puedes completar todos los bonus estando anteriormente). Luego debes encender las tres flechas de captura (pasando la bola por el pasillo de la derecha tres veces). Cuando las hayas encendido, tienes que introducir la bola en el Pokémon de arriba a la derecha (Bellsprout en el Tablero Rojo y Shellder en el Azul). Así tendrás la oportunidad de capturar un Pokémon. La probabilidad de que aparezca Mew es de 1 entre 16.


title: Pokémon Pinball

text: Realmente no podrás coger a Mew, pues aunque le golpees no aparecerán las letras de CO-GE-LO (sólo obtendrás un bonus de puntuación por cada golpe que le des). Quedará grabado automáticamente en la Pokédex si no pierdes la bola mientras aparezca Mew.


title: Pokémon Pinball

text: "" es la secuela directa de "Pokémon Pinball". La mayor diferencia entre ambos es la disposición de los Pokémon a capturar. Mientras en el "Pokémon Pinball" original se capturan Pokémon de la primera generación, en "Pokémon Pinball: Rubí y Zafiro" se capturan Pokémon de la tercera generación disponibles en Rubí y Zafiro. Como bonus, Chikorita, Cyndaquil, Totodile y Aerodactyl también están disponibles. Además, Jirachi puede ser capturado bajo circunstancias especiales, mientras que a Deoxys es imposible capturarlo.


title: Antonov An-2

text: El Antonov An-2 (en ruso: Ан-2, designación USAF/DoD: Tipo 22, designación OTAN: Colt), también llamado "Annushka," es un biplano monomotor extremadamente robusto. Su primer vuelo tuvo lugar el 31 de agosto de 1947, siendo el primer avión diseñado por Antonov. Es utilizado como transporte ligero con capacidad para doce pasajeros, paracaidismo y trabajo agrícola. Sus extraordinarias capacidades para volar a baja velocidad y realizar despegues y aterrizajes en cortas distancias (STOL) lo hacen un perfecto aparato para vuelos a lugares con pistas improvisadas. También han sido creadas variantes para climas fríos y otras condiciones extremas. Es también el mayor biplano monomotor jamás construido y los 67 años de producción ininterrumpida lo convierten en uno de los aviones más antiguos aún en uso.


title: Antonov An-2

text: El An-2 es el biplano monomotor más grande jamás construido y ha sido producido en grandes cantidades, habiendo sido construidos 5000 hasta 1960 en la URSS. A partir de ese año la mayoría de los An-2 han sido construidos en la fábrica polaca WSK-P2L Mielec, con más de 13.000 aparatos construidos hasta el fin de la producción del An-2 en 1991. Continúa la producción limitada para piezas de recambio y cobertura de mantenimiento. El An-2 es también construido bajo licencia en China con el nombre de Shijiazhuang Y-5 (Avión de transporte Tipo 5), siendo el mayor biplano aún volando.


title: Antonov An-2

text: El An-2 fue diseñado como un avión de usos diversos para uso del gobierno en agricultura y bosques. Sin embargo es altamente adaptable y numerosas variantes han sido creadas, incluyendo versiones científicas para estudios atmosféricos, aviones cisterna para lucha contra incendios forestales, ambulancias volantes, hidroplanos, una versión de combate ligeramente armada para el lanzamiento de paracaidistas y la versión más común, el An-2T, con capacidad para doce pasajeros. Todas las versiones salvo el An-3 están dotadas de un motor radial Shvetsov ASh-62IR de 1000 CV de potencia y nueve cilindros, el cual fue originalmente diseñado a partir del Wright R-1820.


title: Antonov An-2

text: El An-2 tiene características que lo hacen adecuado para operaciones en áreas remotas con pistas de aterrizaje improvisadas.


title: Antonov An-2

text: En el manual de pilotaje puede leerse una interesante nota: "Si el motor se para en vuelo instrumental (vuelo a ciegas donde no se puede ver tierra) o durante vuelo nocturno, el piloto deberá tirar totalmente de la palanca de mando hacia popa y mantener el nivel de alas. Los slats se desplegarán a la velocidad de 64 km/h (40 mph), y cuando el avión reduzca su velocidad a 40 km/h (25 mph) este descenderá a una velocidad similar a la de un descenso en paracaídas hasta que toque tierra."


title: Seth Godin

text: Seth Godin (10 de julio de 1960) es un empresario estadounidense de origen judío, graduado en Informática y Filosofía en la Universidad de Tufts en 1982, obtuvo su título de Master en Administración de Empresas en Marketing en la Stanford Business School. Está considerado uno de los teóricos del marketing más importantes del siglo XXI.


title: Seth Godin

text: De 1983 a 1986, trabajó como jefe de marca en Spinnaker Software, trabajando con escritores tan ilustres como Arthur C. Clarke y Michael Crichton.


title: Seth Godin

text: En 1995, fundó la empresa Yoyodyne Entertainment, especializada en marketing interactivo. En 1998, está compañía fue adquirida por Yahoo!. Ese mismo año, Seth Godin recibió el premio Momentum en mérito a sus notables logros en la industria de Internet. Es experto en marketing y autor de numerosos best sellers y creador de conceptos tales como Marketing de permiso y Marketing viral. Es considerado en la actualidad como uno de los más grandes visionarios de mercado.


title: Seth Godin

text: Godin ha escrito muchos libros sobre una gran variedad de temas. Sin embargo, es especialmente famoso por sus obras sobre marketing, una bibliografía extensa que incluye títulos como:


title: Seth Godin

text: Según Godin, a medida que el mercado de la publicidad se satura, se hace más difícil captar la atención del consumidor. Lo irónico es que algunos profesionales del marketing han respondido a este problema aumentando todavía más la publicidad no solicitada.


title: Seth Godin

text: Seth Godin aboga en este libro por un marketing personalizado, que él denomina «marketing del permiso» por oposición al «marketing de interrupción», en el que los consumidores reciben publicidad siempre y cuando hayan dado su consentimiento previo.


title: Seth Godin

text: El término marketing del permiso puede malinterpretarse como una tarea meramente rutinaria en la que el profesional del marketing solicita el permiso, el consumidor accede a ello y luego se le “bombardea” con mensajes comerciales. Godin, por el contrario, propone un marketing en el que no se interrumpe al consumidor y es esperado (las personas desean escucharnos), personal (los mensajes están directamente relacionados con el cliente individual), y pertinente (el marketing está relacionado con algo en lo que realmente está interesado el posible cliente). El marketing del permiso implica una relación a largo plazo y no una estrategia de marketing de corto recorrido.


title: Seth Godin

text: En este libro Seth Godin se vale del símil de una vaca púrpura para convencer a los responsables de marketing de las empresas de que sus productos tienen que diferenciarse de los de la competencia. Así como una vaca púrpura es algo que llama la atención, que nos obliga a pararnos, a mirar e incluso a maravillarnos, los productos de las empresas deberían dejar de ser “perfectos” para convertirse en diferentes y transformadores.


title: Seth Godin

text: Este libro conecta con su anterior obra "Liberando los ideavirus" (2002). Para Godin, los innovadores o primeros adoptantes pueden ser los primeros en comprar ciertos productos, pero si no son también transmisores, no difundirán el mensaje y no lo convertirán en un "ideavirus". A través de la seducción que está detrás del mensaje y el método de "La vaca púrpura" se podría crear un marketing viral.


title: Seth Godin

text: A pesar del éxito de ventas de este libro, la principal crítica negativa que ha recibido ha sido la rotundidad con la que Godin afirma que la publicidad de masas ya no es efectiva, hecho desmentido por distintos estudios sobre la publicidad en televisión.


title: Seth Godin

text: La premisa básica de este libro es que el crecimiento del empleo y los salarios se encuentran estancados debido al aumento de la competencia entre las empresas y al uso intensivo de la tecnología. Esto produce que los empleadores dispongan de un mayor poder de negociación en las contrataciones y los trabajadores se vean expuestos a una mayor precariedad laboral.


title: Seth Godin

text: Frente a un futuro desalentador, Godin propone, través de un modelo basado en siete habilidades, que los trabajadores refuercen su marca personal y se conviertan en "ejes" imprescindibles dentro de sus organizaciones.


title: Seth Godin

text: Los grupos se articulan en tribus cuando tienen un interés común, un líder y una forma de comunicarse. Según Godin, el sentido de pertenencia es uno de los mecanismos de supervivencia más poderosos que caracterizan a los seres humanos. Por lo tanto, las empresas que sepan canalizar el entusiasmo de los movimientos de masas conseguirán triunfar en el mercado.


title: Seth Godin

text: Con el auge de Internet se han eliminado las limitaciones geográficas y se han multiplicado las tribus y comunidades. El problema radica en que hay escasez de líderes. En este libro, Godin propone un nuevo tipo de liderazgo que cree seguidores entusiasmados y acabe con el "statu quo" en las organizaciones.


title: Seth Godin

text: Las narraciones de historias han existido en todas las culturas humanas desde el origen de los tiempos. Esas historias han servido siempre para transmitir valores y ayudaban a la gente a entender el mundo en que vivían y a sí mismos. No importaba que el trasfondo de esas historias fuera verídico, inventado o directamente una mentira; servían a un propósito determinado.


title: Seth Godin

text: Según Godin, el marketing actual no difiere mucho a la narración de historias ancestral. Así, los profesionales del marketing que dominan este arte tienen éxito en el mercado porque sus historias, sean totalmente verdaderas o parcialmente falsas, son mejor entendidas por los consumidores que los hechos o datos fríos que describen las características de los productos o servicios. En este libro, Seth Godin aporta un método en cinco pasos para convertirse en un buen "storyteller" y triunfar.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: "Muerte" ("Death" como título original) es el sexto episodio de la primera temporada de South Park, serie animada de Comedy Central. Fue originalmente estrenado el 17 de septiembre de 1997.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: La familia Marsh está celebrando el cumpleaños número 102 del abuelo, pero él no está de buen humor. Desea estar muerto, y trata de alcanzar ese objetivo, mientras que él y Stan miran a Terrance y Phillip después de su fiesta de cumpleaños. Como abuelo es demasiado viejo para hacerlo él mismo, le pide a Stan que lo ayude, pero él se niega.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: Mientras tanto, en la casa de Kyle, Kyle y Ike también están viendo Terrance y Phillip, y cuando su madre, Sheila llega, se molesta por el contenido del programa. Al día siguiente en la escuela Kyle descubre que Sheila ha llamado a los padres de todos los demás y está al frente de un boicot en contra de Terrance y Phillip en la sede de Cartoon Central en la ciudad de Nueva York. Durante el día escolar, Stan busca a diversos adultos para saber si debía o no ayudar a su abuelo a matarse, pero nadie quiere discutir el tema (ni siquiera el mismo Jesucristo), de modo que Stan habla con los chicos acerca de eso.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: Mientras tanto Kenny está experimentando un explosivo ataque de diarrea. La condición eventualmente se extiende a toda la ciudad, especialmente entre los adultos que protestaban por Terrance y Phillip. A pesar de sus protestas del programa, a ellos se los muestra riéndose de varios momentos de la vida real de humor de retrete.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: En casa, los niños se han quedado solos para ver Terrance y Phillip en sus ratos libres, ya que la mayoría de la comunidad ha seguido a Sheila a Cartoon Central en demanda de que el show sea sacado del aire. A la vez que el abuelo Marsh está tratando de convencer a Stan para que lo mate. Con el fin de mostrarle lo que significa vivir como él atrapa a Stan en una habitación e interpreta una versión del tema de Enya, "Orinoco Flow", momento en el cual él y el resto de los chicos acuerdan que deben hacerlo. Ellos cuelgan una vaca de un árbol para que cayese sobre abuelo, cuando la muerte aparece y comienza a perseguir a los niños. Mientras, el abuelo de Stan grita: "¡Estoy aquí, hijo de puta!"


title: Muerte (episodio de South Park)

text: De regreso en Nueva York, los manifestantes han dado un ultimátum: saquen el programa del aire o ellos mismos se matarán. Aunque una docena de personas son lanzadas con hondas y quedan aplastadas contra la fachada del edificio del canal, el canal se niega a sacar a Terrance y Philip del aire hasta que un ejecutivo sale (con una máscara de gas) y anuncia: "Señoras y señores, su táctica de apestarnos con heces rancias... ha funcionado. Por lo tanto, hoy Terrance y Phillip será oficialmente cancelado y sustituido con repeticiones de "She's the Sheriff", protagonizada por Suzanne Somers.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: En South Park, mientras está cazando de los muchachos, la Muerte se detiene en la vidriera de una tienda de TV y ve un episodio de Terrance y Phillip. Los chicos la acompañan a ver, hasta el anuncio de su cancelación. Muy enojado con este acontecimiento, la Muerte mata a Kenny, y el abuelo discute con la Muerte por no llevárselo a él. El abuelo demanda a la Muerte que lo mate, pero la Muerte se rehúsa. Luego, el abuelo del abuelo aparece y le dice que no se suicide o acabará en el limbo como él; que debe morir por causas naturales. Los padres regresan y ponen "She's the Sheriff" y consternados por el contenido, vuelven a Nueva York para otra protesta. El abuelo viene y les dice a los muchachos que siguiendo el consejo de su abuelo, está planeando un viaje a África, donde más de 400 personas son "naturalmente" comidas por los leones todos los años. Los chicos se ríen de esto, entonces Kyle se tira un pedo de manera similar a los pedos de Terrance y Philip y la risa aumenta mucho más. La canción que el abuelo usa para torturar a Stan es de la vocalista irlandesa Enya.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: Los personajes de Terrance y Phillip están inspirados en Rasca y Pica de "Los Simpsons" y basados en "Beavis and Butt-Head".


title: Muerte (episodio de South Park)

text: En este episodio, La clase del Sr Garrison tienen sus propios baños pero nunca volvieron a aparecer en la serie.


title: Muerte (episodio de South Park)

text: En el doblaje hispanoamericano de la serie (Precisamente el de Miami), existen errores en el guion con respecto a algunos nombres de los personajes. En este episodio, las madres de Stan y Kyle son nombradas "Carol". Cuando la madre de Cartman le pide a Sheila para ir al baño, esta la nombra "Carol", y lo mismo ocurre cuando Sheila le da el teléfono a Sharon cuando Stan estaba llamando por teléfono durante la protesta en Nueva York.


title: Eleventh Earl Of Mar

text: Eleventh Earl Of Mar (En castellano: Undécimo Conde De Mar) es la canción de apertura del álbum Wind & Wuthering de Genesis de 1976.


title: Eleventh Earl Of Mar

text: La canción trata sobre la rebelión Jacobita de 1715. El Conde de Mar, John Erskine, condujo las fuerzas rebeldes (con el título de "El Gran Pretendiente"), pero en realidad fue un general incompetente, quien desperdició todas las ventajas estratégicas al acampar cerca de la ciudad de Perth por una semana, dándoles tiempo a las fuerzas Reales de la oposición para que se organicen.


title: Eleventh Earl Of Mar

text: Este John Erskine es el Sexto Conde de Mar "de jure", el veintidós según la enumeración antigua y el Undécimo según la enumeración escocesa que es la que se utiliza en el título de la canción. La canción es muy precisa y sarcástica acerca del Conde. La letra de la canción dice: See the fifteen going by ("Mira a los quince pasar") Por lo que evidentemente se trata de la rebelión Jacobita de 1715. Esta rebelión fue un intento de recapturar el trono británico para el linaje de los Stuart, luego representada por James III, "El Antiguo Pretendiente" del linaje Orange, y posteriormente representada por Guillermo III. Se originó en Escocia, y llegó hasta Londres. La letra prosigue: See the Stewart all dressed up ("Mira a los Stewart tan bien vestidos") He's got eyes in the back of his head. ("Tiene ojos en la nuca.") Who came in a cockleshell boat ("Quien vino en semejante barco ") That could only just float, ("Que apenas podía mantenerse a flote,") Couldn't even lift a sword. ("No podía siquiera levantar una espada.") Dressed too fine and smelling of wine. ("Muy bien vestido y oliendo a vino") James Stewart - "El Gran Pretendiente" para el trono. Había vivido en el exilio en Francia por años y era considerado por los mismos escoceses como un poco afrancesado. Sin embargo, posteriormente arribó a Escocia, cuando el Conde de Mar, había repelido la rebelíon en su ausencia, y tuvo éxito al capturar rápidamente la mal defendida ciudad de Perth: Out on the road, in the direction of Perth ("Afuera en el camino, en dirección a Perth") Backwards and forwards in circles they went ("Retrocedían y avanzaban en círculo") Found a city half open and ready to greet ("Hasta que encontraron una ciudad entreabierta y dispuesta a recibir") The conquering heroes, with blisters on their feet ("A los héroes conquistadores, con ampollas en sus pies") Aquí, "Con ampollas en sus pies" es un poco sarcástico, ya que en verdad no llegaron muy lejos: Eleventh Earl of Mar ("El Undécimo Conde de Mar)" Somehow got them all this far ("De alguna forma los trajo tan lejos") De todas formas, el Conde no era general y decidió esperar por refuerzos cerca de Perth, hasta que James Stewart llegara: Waited a week still they hadn't appeared ("Esperaron una semana y aún no han aparecido") That glorious timing that everyone feared ("Aquella gloriosa sincronización que todos temían") Al hacer esto perdió el elemento de sorpresa y el momento de su victoria, al darle todo el tiempo del mundo a sus enemigos para unir las fuerzas contra ellos. Y sí, la rebelión no llegó a ninguna parte. Erskine sobrevivió al episodio, pero su lado había sido destruido: They're headed for London - and that will be their grave ("Yendo hacia Londres - y esa será su tumba") Eleventh Earl of Mar ("El Undécimo Conde de Mar") Well he couldn't get them down that far ("Bueno no podía detenerse a esta altura") En ese momento Erskine era el líder de una rama de la masonería escocesa, y con las confusas lealtades de ese día, se alió al catolicismo francés (al igual que su enemigo). Erskine era conocido como "John el Desertor", debido a su hábito de cambiarse entre los clanes Orange y Stewart: Leave it alone for a year or two ("Deja todo como está por un año o dos") Esta línea al final de la canción puede ser una referencia a la rebelión de 1740 de Charles Edward Stewart.


title: Eleventh Earl Of Mar

text: Un hecho que podría explicar el incorrecto Conde (el sexto y no el undécimo), podría ser el hecho de que la interpretación más directa de la canción es la de un niño al que el padre le cuenta esta canción como un cuento a la hora de irse a dormir. En el estribillo de la canción se lee: Daddy! You Promised, You Promised ("¡Papi! Lo prometiste, Lo prometiste") Es decir que el padre le prometió al niño contarle el resto de la historia a la noche, pero el padre no conoce los detalles históricos correctamente: Till the stories grow hazy ("Hasta que las historias se hacen difusas") And the legends come true ("Y la leyenda se vuelve realidad") Esto también explica el sentido sarcástico de la canción en general, donde presumiblemente el niño es familiar con la esencia de la historia, y los adornos de la misma, las exageraciones, y los comentarios sarcásticos que le agregan humor.


title: Eleventh Earl Of Mar

text: Aparentemente, Rutherford (quién escribío las letras de esta canción), asume que el oyente también está familiarizado con esta historia.


title: Oligomicina

text: La oligomicina es un macrólido producido por bacterias del tipo "Streptomyces".


title: Oligomicina

text: Actúa específicamente bloqueando el canal de protones en la fracción F de la ATP sintasa. Este mecanismo inhibe la fosforilación oxidativa. La cadena de transporte de electrones se ve también disminuida, aunque no se para totalmente.


title: Oligomicina

text: Este antibiótico es usado generalmente para investigaciones científicas. Es muy tóxico para seres humanos.


title: Fernando Sendra

text: Fernando Javier Sendra (Mar del Plata, 8 de septiembre de 1949) es un humorista gráfico e historietista argentino. Su personaje más conocido es Matías, el principal de la tira Yo, Matías que sale diariamente en Clarín. Tiene 4 hijos: Alejo, Javier, Rocío y Guadalupe y dice que de la relación con ellos saca las ideas para sus creaciones.


title: Fernando Sendra

text: Desde niño le gustó escribir relatos humorísticos y dibujar, sin embargo, por influencia de sus amigos cursó la carrera de ingeniería en la UBA durante tres años. A los 19 años intentó llevar adelante una fábrica de cinturones, pero la inexperiencia en el negocio hizo que la empresa quebrara.


title: Fernando Sendra

text: Más tarde abandonó la ingeniería y estudió la carrera de Bellas Artes. Fue alumno de las escuelas de Bellas Artes, Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón, y en el departamento creativo del CICMAT, un organismo vinculado con el Instituto Di Tella.


title: Fernando Sendra

text: Profesionalmente se inició en 1973 publicando viñetas de humor en la revista Siete Días, y más tarde en Para Ti, Jocker y La Semana.


title: Fernando Sendra

text: Se estableció en Europa durante un tiempo y volvió al país en 1978. Fue allí que comenzó a publicar en Clarín y dibujar para Editorial Perfil.


title: Fernando Sendra

text: En 1983 comenzó a colaborar en Libre, Semanario y Don. Ese mismo año publicó una tira en Tiempo Argentino.


title: Fernando Sendra

text: En 1984 empezó a publicar una tira en La Razón, además de viñetas diarias.


title: Fernando Sendra

text: En 1985, nació la tira Prudencio, que se publicó desde 1990 en la contraportada de Clarín, y que en 1993 derivó en Yo, Matías. Allí, compartiría desde entonces cartel con figuras de la talla de Caloi, Roberto Fontanarrosa, Horacio Altuna, Carlos Trillo, Aldo Rivero, Ian, Felipe Miguel Ángel Dobal, Tabaré y Sergio Langer, entre otros. Trabajó también en Página 12.


title: Fernando Sendra

text: En 1988, comenzó a publicar en la sección de los avisos clasificados de Clarín.


title: Fernando Sendra

text: En 2002 recibió el Premio Konex - Diploma al Mérito como uno de los 5 mejores humoristas gráficos de la década en Argentina.


title: Fernando Sendra

text: En 2009 participa con un original de su personaje Matías, realizado para el diario Clarín; en la muestra "Bicentenario: 200 años de Humor Gráfico" que el Museo del Dibujo y la Ilustración realizó en el Museo Eduardo Sívori de Buenos Aires, homenajeando a los más importantes creadores del Humor Gráfico en Argentina a través de su historia.


title: Fernando Sendra

text: Toda la serie de "Yo, Matías" ha sido recopilada en 21 libros por el momento, sin contar libros de juegos y álbumes, entre otros. Entre ellos se encuentran 18 libros de tiras y otros 3 recopilando páginas del diario íntimo del protagonista. A continuación, son enumerados de acuerdo al orden de publicación de los mismos:


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: La expulsión de los judíos de Coro se refiere al episodio en la etapa anterior y posterior a la Guerra Federal de Venezuela, en las que los habitantes judíos de Coro, Estado Falcón, fueron expulsados a Curazao.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: En 1827, un grupo de judíos provenientes de la colonia holandesa de Curazao emigraron a Coro. Veintiocho años más tarde, con una economía en ruinas y el desempleo sin ningún tipo de controles, la xenofobia y el resentimiento contra los extranjeros se apoderó de los habitantes de la ciudad que culparon a los comerciantes judíos de la crisis. Tras violentas protestas, la ciudadanía expulsó a toda la población judía, 168 personas, de vuelta a Curazao, la primera vez que un grupo de judíos había sido expulsado de un territorio en América.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Durante la época colonial estuvo prohibida la permanencia de personas de fe judía en el imperio español. Además aquellos católicos sospechosos de ser judaizantes eran perseguidos por la Inquisición, como se detalla en la historia del médico Francisco Maldonado da Silva, quemado vivo por dicho tribunal en Lima.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Con anterioridad a la guerra de independencia, los sefarditas de Curazao practicaban el contrabando ya que la Corona Española les tenían prohibido establecerse y comerciar con la Capitanía General de Venezuela, por lo que sus simpatías siempre fueron anti-realistas. Por esta razón, en la guerra de independencia la comunidad judía curazoleña apoyó a Simón Bolívar, quien en 1814 ante el arrollador avance de los españoles envió a sus hermanas, María Antonia y Juana, a casa del pudiente sefardita de la isla, Mordechay Ricardo.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Al decretar Bolívar la Libertad de cultos en 1821, los judíos de Curazao habían comenzado a emigrar a Coro a petición de la Casa de Orange-Nassau para que ayudaran a establecer el comercio formal entre el Reino de Holanda y Venezuela. Ya en 1831 los residentes de Coro protestaban el rápido avance económico de estos en la región. El gobierno conservador del general Páez amainó las protestas imponiendo un impuesto exclusivo a los importadores y mercaderes judíos en 1832.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: En 1835, tras la reacción de los comerciantes judíos, el gobierno del presidente Vargas cambió el régimen tributario para que todos los extranjeros y no solo ellos pagaran el impuesto, dos veces más alto que el correspondiente a los nacidos en Venezuela. A pesar de esto, los negocios siguieron prosperando y la hostilidad siguió creciendo en la población a medida que se deterioraba la situación económica.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Alrededor de los años 1840, el gobierno de Coro y la guarnición militar, comenzó a pedir préstamos libres de impuestos a la comunidad hebrea como avances sobre sus futuros tributos. Los “préstamos” pronto se convirtieron en “contribuciones voluntarias”. Temeroso de un alzamiento en Coro, el gobierno del general José Tadeo Monagas en Caracas ordenó a los extranjeros de Coro a no pagar las “contribuciones” que se les pedían. Los judíos hicieron como se les pidió y el 30 de enero de 1855, las tropas de Coro fueron dadas de baja cuando el comando militar fue incapaz de pagar la nómina.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Al día siguiente, circuló un panfleto por la ciudad preguntándose si es que no había suficientes negocios en la ciudad para pagar por el comando militar. Otros panfletos eran abiertas amenazas contra los extranjeros, preguntándose si estos no estaban temerosos de lo que esta situación podía acarrear. Y aun otro, dirigido específicamente contra los judíos, acusaba la "“distorsionada avaricia”" de los judíos por la "“miseria y desesperanza”" del pueblo.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: En el panfleto se alegaba que "“muchas hijas de Coro, antes modelos de virtud, habían sido prostituidas por los judíos”" y se exhortaba a que estos abandonaran la ciudad. Dos noches más tarde, según el rabino Isidoro Aizenberg "“... 30 hombres armados se apoderaron de las calles de Coro, disparando a las casas de los judíos, tumbando las puertas y saqueando las tiendas”" que pertenecían a ellos.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Pero en vez de lograr el apoyo de los judíos nuevamente, los militares terminaron matando la gallina de los huevos de oro. El 10 de febrero de 1856, el último de los judíos abandonó Coro en un barco enviado por el gobierno holandés de Curazao para rescatar a sus ciudadanos. En un panfleto circulado ese día en Coro se informó a la población que con alegría "“vemos nuestra tierra libre de sus opresores. . .los judíos han sido expulsados por el pueblo.”"


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: El gobierno colonial de Curazao protestó fuertemente la expulsión porque dañaba el intercambio comercial, alegando los derechos que Venezuela debía a los extranjeros de acuerdo a los tratados internacionales. El Reino de Holanda exigió la compensación por las pérdidas económicas de los judíos y su retorno seguro a Coro, reclamando además la Isla de Aves como suya. El gobierno venezolano desatendió tales peticiones alegando que si los judíos se consideraban perjudicados, debían demandar en una corte venezolana. Ante esta actitud los holandeses deciden bloquear el puerto de La Guaira con una flota de tres buques de guerra enviando además un ultimátum al gobierno venezolano para dar respuesta a sus peticiones sobre la soberanía de la Isla de Aves y “negociar” los términos de las supuestas indemnizaciones a los judíos expulsados de Coro.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: El 23 de marzo de 1856 se firmó un protocolo entre el gobierno de Venezuela, el cónsul holandés y el cónsul británico, Richard Bingham, que retiró el ultimátum presentado por Holanda y los navíos de guerra abandonaron aguas venezolanas. También estableció un periodo de tres meses para llegar a un arreglo entre Holanda y Venezuela, y de no suceder, llevar las negociaciones al Tribunal Internacional de La Haya en Holanda.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: La lucha diplomática continuó, hasta que dos militares venezolanos confesaron haber escrito los panfletos incendiarios y anti-semíticos en 1855. El general Rodulfo Calderón, señalado como uno de los principales cabecillas de los motines antisemitas fue reducido a prisión entre mayo y agosto de 1855. En ocasión de su defensa, Calderón alegó que si bien era el autor de varios pasquines donde figuraba la exhortación de «mueran los judíos», ello era justificable por la libertad de expresión que existe en el país. Finalmente, el apoyo que le brinda en ese sentido, el general Juan Crisóstomo Falcón, indirectamente involucrado en los acontecimientos, permite su puesta en libertad absuelto de todos los cargos en su contra.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Finalmente, con el apoyo de los consulados de Inglaterra y Estados Unidos, se llegó a un acuerdo con el gobierno de Venezuela en agosto de 1857. El 6 de mayo de 1858 el gobierno aceptó pagar los daños y garantizar el retorno de los judíos exiliados, por lo que ese mismo día un nuevo panfleto circuló en Coro diciendo que, ""El pueblo de Coro no quiere a los judíos. Fuera, váyanse como perros; y si no se marchan pronto los zamuros van a disfrutar con su cuerpos.""


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: Igual algunos judíos volvieron bajo la escolta del nuevo gobernador militar, aunque menos que los que se fueron, y muchos de ellos se quedaron y yacen en el Cementerio Judío de Coro, Monumento Nacional desde marzo de 2004, siendo el más antiguo aún en uso en América del Sur.


title: Expulsión de los judíos de Coro

text: En junio de 1902 ocurrió otro episodio de antisemitismo en Coro durante el gobierno del general Cipriano Castro. Los judíos buscaron asilo en Curazao, el cual fue otorgado por el gobernador de la isla, J. O. de Jong van Beek quien envío el buque de guerra HNMLS Koningin Regentes a protegerlos. De regreso a Curazao el buque trajo ochenta mujeres y niños a bordo. En julio de ese mismo año, el mismo barco fue enviado a La Vela de Coro por el resto de los judíos, y tan solo unos pocos se quedaron allí para proteger las propiedades de los exiliados.


title: Elvis Presley (álbum)

text: Elvis Presley es el álbum debut de Elvis Presley, lanzado por la disquera RCA Records, con número de catálogo LPM 1254, publicado en marzo de 1956. El contenido fue grabado en los estudios de Sun Records en Memphis, en los estudios de Nashville de RCA a mediados de enero y en los estudios de Nueva York de RCA a finales de enero.


title: Elvis Presley (álbum)

text: El álbum logró permanecer diez semanas en el n.º 1 de la lista Billboard Top Pop Albums ese año. En 2003, la revista "Rolling Stone" lo colocó en la posición 55 de su lista de los , y es también el segundo álbum listado en el libro "1001 Albums You Must Hear Before You Die" por Robert Dimery.


title: Elvis Presley (álbum)

text: El 21 de noviembre de 1955, RCA Records compró el contrato de Elvis Presley a Sun Records por la cantidad de 35.000 $, gracias al ejecutivo de la RCA Steve Sholes. Presley y el rock and roll todavía no habían sido puestos a prueba en el negocio de la música, pero este álbum, junto con el n.º 1 que obtuvo Presley con el sencillo "Heartbreak Hotel", demostraron el poder de ventas de ambos: fue el primer álbum de rock en llegar al número 1, y el primer álbum pop de RCA que llegó a ventas millonarias.


title: Elvis Presley (álbum)

text: Presley había realizado tres apariciones en el show televisivo de los hermanos Dorsey ("The Dorsey Brothers Stage Show") el 28 de enero, 4 y 11 de febrero de ese mismo año, por lo que RCA quiso en aquel momento lanzar un álbum para poder rentabilizar sus apariciones en la televisión nacional y el éxito de su primer sencillo en las listas pop, "Heartbreak Hotel". Al mismo tiempo, Elvis sólo había realizado dos sesiones de grabación para RCA. Esas dos sesiones sumaban 11 temas, algo insuficiente para poder vender un LP completo, dado que algunas canciones tenían potencial.


title: Elvis Presley (álbum)

text: country, Elvis y RCA decidieron incluir los cortes con canciones recientes de R&B. Dos de ellas, "Money Honey" de Jesse Stone, que Elvis conocía por la versión de Clyde McPhatter, y el éxito de 1955 de Ray Charles "I Got A Woman", llevaban tocándose más de un año en los conciertos de Elvis. La tercera fue el anuncio frenético al mundo de la existencia de Little Richard en 1955, "Tutti Frutti". También se incluyó un número del rockabilly, "Blue Suede Shoes", que no fue lanzado inicialmente como sencillo por la promesa que Steve Sholes hizo a Sam Phillips, propietario de Sun Records, para proteger la carrera de otro artista del sello, Carl Perkins, el autor de la canción.


title: Elvis Presley (álbum)

text: El 31 de agosto de 1955, RCA tomó la inusual decisión de lanzar el álbum completo en sencillos, junto con el nuevo sencillo de Elvis, "Shake, Rattle & Roll/Lawdy Miss Clawdy". El nuevo sencillo no entró en lista, pero "Blue Suede Shoes", lanzado como sencillo después de que la carrera de Perkins se hundiera debido a un accidente automovilístico, llegó al número 20 de las listas de sencillos.


title: Chepo Fútbol Club

text: El Chepo Fútbol Club fue una entidad deportiva de Chepo, Panamá. Fue fundado en el 1999, jugó en la Liga Panameña de Fútbol hasta mediados del 2016, dejando de competir por problemas económicos. Este club fue bastante conocido porque muchas promesas del fútbol nacional han surgido de este equipo.


title: Chepo Fútbol Club

text: Este club empezó en 1999 como “Proyecto 2000” con el objetivo de juntar jugadores Panameños y crear una selección para competir con clubes locales e internacionales, el equipo empezó jugando en La Liga Distritorial de Fútbol de Panamá (Lidifutpa) antes de cambiar su nombre a Chepo FC y así llegar hasta la Primera A (luego conocida como Liga Nacional de Ascenso) en el 2003. Luego el equipo asciende a la Anaprof después de ganarle en la final al Club Deportivo Pan de Azúcar en el año 2006.


title: Chepo Fútbol Club

text: El equipo viajó a Costa Rica, donde jugó contra equipos de las academias de los mejores clubes en el país vecino y también en los Estados Unidos en el torneo Dallas Cup. En el 2003, el equipo viajó a Inglaterra donde compitieron en la Copa Riviera y salieron victoriosos. El año siguiente, fueron de nuevo a Inglaterra para jugar amistosos contra equipos como Crystal Palace, Newcastle United y Charlton Athletic. También fueron a España donde jugaron con el Alavés, Racing de Santander y Atlético de Bilbao, saliendo sin derrotas.


title: Chepo Fútbol Club

text: Después de haber ascendido a la Anaprof, el Club ha visto un buen número de sus jugadores en los equipos sub17, sub20, sub23, y primer equipo de la Selección de Panamá. En 2006 logró ascender a la Asociación Nacional Pro Fútbol tras derrotar al Club Deportivo Pan de Azúcar por 2-1. El Club ha formado jugadores como Román Torres, Joseph Calderón, Armando Gun, Eduardo Jiménez y Gabriel Torres.


title: Chepo Fútbol Club

text: El equipo alcanza por primera vez su pase a la final de la LPF el 12 de mayo de 2012 al eliminar a unos de los equipos más importante de Panamá el Club Deportivo Árabe Unido de Colón, pero lastimosamente para el equipo chepano cae en la final ante el Tauro FC en el Estadio Rommel Fernández el 22 de mayo de 2012 por 2-1. Y volvió a jugar la final eliminando al "equipo de moda" en las semifinales al Rio Abajo FC por segunda vez por consecutiva ante el Club Deportivo Árabe Unido pero volvió a ser derrotado por el agerrido "expreso azul" por 4-1 el 2 de diciembre de 2012 en el Estadio Rommel Fernández.


title: Chepo Fútbol Club

text: En junio de 2016 la Fepafut y la Liga Panameña de Fútbol aprobarón el cambio de nombre, sede y control administrativo del club a la Sociedad Deportiva Atlético Veragüense. Dicha sociedad también acordo de reubicar su franquicia de la Liga Nacional de Ascenso hacia la ciudad de Chitré bajo el nombre de Azuero Fútbol Club.


title: Vingt-Hanaps

text: Vingt-Hanaps era una comuna francesa situada en el departamento de Orne, de la región de Normandía, que el 1 de enero de 2016 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Écouves al fusionarse con las comunas de Forges y Radon.


title: Vingt-Hanaps

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna de Vingt-Hanaps se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Mr. Tambourine Man

text: «Mr. Tambourine Man» es una canción de Bob Dylan, publicada en su álbum "Bringing It All Back Home" (1965). Fue número 1 en las listas de éxitos en la versión cantada por The Byrds, grabada el 20 de enero de 1965, antes de la salida de la primera versión grabada por Dylan.


title: Mr. Tambourine Man

text: Existen dos versiones tempranas de la canción grabadas por Dylan, una en directo en el "Philharmonic Hall" de Nueva York, del 31 de octubre de 1964, y otra cantada junto a Ramblin' Jack Elliott durante las sesiones de grabación de "Another Side of Bob Dylan" (9 de junio de 1964); ambas han sido publicadas, en "" (2004) y "" (2005), respectivamente. Un vídeo de Bob Dylan interpretando la canción en el Festival Folk de Newport de 1964 se puede ver en "No Direction Home", el documental de Martin Scorsese.


title: Mr. Tambourine Man

text: Estructuralmente, la canción es notable por el hecho de comenzar con el estribillo, en lugar de seguir la estructura convencional de las canciones, que tienen una breve introducción instrumental antes del primer verso.


title: Mr. Tambourine Man

text: Mr. Tambourine Man fue el sencillo debut de la banda estadounidense The Byrds. El sencillo, lanzado el 12 de abril de 1965 por Columbia Records, daría título al álbum debut de la banda, Mr. Tambourine Man, que fue publicado el 21 de junio de 1965. El sencillo, junto con el álbum del mismo nombre, tuvo una gran influencia en el origen del folk rock, con la canción convirtiéndose en el primer éxito masivo de este género. De hecho, el término "folk rock" fue acuñado por la prensa musical estadounidense para describir el sonido de la banda más o menos al mismo tiempo que "Mr. Tambourine Man" alcanzaba el número 1 en las listas Billboard.


title: Mr. Tambourine Man

text: El sencillo inició el auge de folk rock de 1965 y 1966, con muchas bandas imitando el sonido híbrido de The Byrds, una mezcla de ritmos de rock, guitarra jangle y letras poéticas o socialmente comprometidas. Este híbrido tiene sus antecedentes en el resurgimiento del folk estadounidense de comienzo de la década de 1960, la versión rock de The Animals del clásico folk "The House of the Rising Sun", las influencias del folk en las composiciones de The Beatles, y el sonido jangle de las guitarras de doce cuerdas de The Searchers y del Beatle George Harrison. Sin embargo, fueron The Byrds los primeros en fusionar estos elementos dispares en un todo unificado, creando unos esquemas de folk rock que fueron la base del éxito para muchas bandas durante mediados de los sesenta.


title: Mr. Tambourine Man

text: La mayoría de los miembros de The Byrds tenía antecedentes en la música popular, ya que Jim McGuinn, Gene Clark y David Crosby había trabajado todos como cantantes populares durante la década de 1960. También habían pasado tiempo, independientemente unos de otros, en distintos grupos folk, entre ellos The New Christy Minstrels, The Limeliters, The Chad Mitchell Trio, y Les Baxter’s Balladeers. A principios de 1964, McGuinn, Clark y Crosby formaron The Jet Set y comenzaron a desarrollar una fusión de letras y melodías de canciones de folk con arreglos al estilo de los Beatles. En agosto de 1964, el mánager de la banda, Jim Dickson, consiguió un disco de acetato de "Mr. Tambourine Man" del editor de Dylan, con la actuación de Dylan y Ramblin' Jack Elliott. Aunque los miembros de la banda no se mostraron impresionados al principio con la canción, finalmente aceptaron iniciar los ensayos y grabar una demo. En un intento por hacer que sonara más como The Beatles, la banda y Dickson eligierona dar a la canción un tratamiento completo, de banda de rock eléctrica, creando así el subgénero musical del folk rock. Para reforzar la confianza del grupo en la canción, Dickson invitó a Dylan a escuchar su versión. Dylan quedó impresionado, y comentó entusiasmado «Wow, puedes bailar eso!». Su aprobación borró cualquier duda que quedara en la banda. Durante este período, se unieron el baterista Michael Clarke y el bajista Chris Hillman, y la banda cambió su nombre a The Byrds el día de Acción de Gracias de 1964. Las dos demos de "Mr. Tambourine Man" que quedan de este período presentan un incongruente tambor de desfile en parte por Clarke, pero en general por el arreglo, que utilizó un compás de 4/4 en vez del original 2/4 de Dylan, y están muy cerca de la versión final del sencillo.


title: Cabinda (ciudad)

text: Cabinda () o Chioua es la capital administrativa de la provincia de Cabinda, en Angola. En las aguas de sus cercanías hay grandes reservas de petróleo. En julio de 2018 tenía una población estimada de .


title: Cabinda (ciudad)

text: Se encuentra ubicado al norte del país, junto a la frontera de República del Congo y República Democrática del Congo.


title: The Hellacopters

text: The Hellacopters es una banda de garage rock y hard rock sueca, formada en 1994 por Nicke Andersson (voces y guitarra), Andreas Tyrone "Dregen" Svensson (guitarra), Kenny Håkansson (bajo) y Robert Eriksson (batería). Se disolvieron en 2008, para reunirse ocho años más tarde en 2016.


title: The Hellacopters

text: The Hellacopters, formados en sus inicios por Nick Royale, por aquel entonces batería de Entombed, y tres de sus antiguos roadies, Kenny Håkansson, Robert Eriksson y Dregen, actual guitarrista de Backyard Babies, se juntaron para grabar un sencillo de tres cortes, "Killing Alan", con Psychout, el sello de Royale. El disco puede llegar a alcanzar actualmente los 150 dólares. Más tarde firmaron un contrato con el sello White Jazz y con el lanzaron su álbum debut, "Supershitty To The Max" (1996), álbum que les valió un premio Grammy sueco al mejor álbum de hard rock, y que se grabó en tan solo 26 horas en los estudios Sunlight de Estocolmo.


title: The Hellacopters

text: Promocionaron el disco con giras por toda Europa y en 1997 se sumó al grupo Boba Fett, pianista, con quien grabaron su segundo disco de estudio, "Payin' the Dues". Este disco les puso a la cabeza de las bandas que dieron origen a la ola de rock escandinava de la década de los 90, junto a grupos como Backyard Babies, Gluecifer, Turbonegro o The Flaming Sideburns. La siguiente gira incluía una serie de conciertos por Escandinavia junto a Kiss, grupo muy influyente para el joven Nick Royale.


title: The Hellacopters

text: Al año siguiente el guitarrista Dregen, que ya no podía combinar su tiempo entre The Hellacopters y Backyard Babies, abandonó la banda, mientras los cuatro miembros restantes se dirigían a algún lugar de Suecia para dedicar toda su atención al tercer álbum de estudio, un disco que finalmente aparecería bajo el título "Grande Rock". Entretanto, la banda decidió llevar su "rock'n'roll" a Estados Unidos, Australia y Japón, coincidiendo en Estados Unidos con el lanzamiento en América de "Supershitty To The Max!" con el sello Man's Ruin. Para la gira, la banda contó como guitarristas temporales, primero con Danne Andersson y más tarde con Mattias Hellberg.


title: The Hellacopters

text: Fue a comienzos del 99 cuando Robert Dahlqvist entró en el grupo sustituyendo a Dregen de forma permanente durante una gira mundial que fue apoyada por el lanzamiento en junio de "Grande Rock", con White Jazz en Europa, además del lanzamiento en otoño de "Grande Rock" y "Payin' The Dues" con Sub Pop, en Estados Unidos.


title: The Hellacopters

text: En marzo siguieron los llenos en varios conciertos, tras lo cual los cada vez más famosos cinco entraron en los estudios Polar de Estocolmo para empezar las sesiones del álbum "High Visibility", su primer lanzamiento con una gran discográfica tras firmar con Universal, y un disco en el que su estilo y sonido característicos llegan a un grado de desarrollo mayor que nunca.


title: The Hellacopters

text: Tres años más tarde, en 2002, los Hellacopters sacaron a la luz otro disco muy apreciado por la crítica y público, en el que su evolución continuaba en el campo de un rock más clásico, con atención tanto a las melodías como a los arreglos y bases rítmicas; el álbum se tituló "By the Grace of God".


title: The Hellacopters

text: En 2005 sacaron el disco "Rock and Roll is Dead".


title: The Hellacopters

text: El 13 de octubre de 2007 dieron a conocer su intención de separarse, no sin antes publicar un último disco y realizar una gira por Europa, mediante una nota en su página oficial. Así, a mediados de abril de 2008 sacaron su último disco, "Head Off", y realizaron una gira de despedida en septiembre y octubre, con varios conciertos en España. Los últimos cuatro conciertos se celebraron el 25 y 26 de octubre de 2008 en la sala Debaser Medis de Estocolmo, y fueron retransmitidos en directo en alta definición en su página de Myspace.


title: The Hellacopters

text: Tras un parón de ocho años, The Hellacopters se reformaron en 2016 con la formación original de Nicke Andersson (voz y guitarra), Dregen, (guitarra), Kenny Håkansson (bajo), Boba Fett (órgano) y Robban Eriksson (batería), para un único show que celebraba los 20 años de su debut. Lo que se suponía iba a ser un simple show, pronto se convirtió en algo más. En verano de 2017, Sami Yaffa de Hanoi Rocks entró como bajista y actuaron en algunos de los festivales claves de Europa y Escandinavia.


title: The Hellacopters

text: The Hellacopters están de vuelta en 2018 en el Download Festival de Madrid, ya que el grupo se ha reunido para una gira en Europa y América del Norte.


title: The Hellacopters

text: Una influencia fundamental para el grupo es el proto-punk de MC5 o The Stooges,KISS, además del rock clásico de Rolling Stones o The Faces; otras bandas que suponen una referencia en su música son Lynyrd Skynyrd, AC/DC o incluso Guns n' Roses, los "clásicos" del hard rock.


title: The Hellacopters

text: Se puede apreciar una clara evolución en la música de la banda; sus primeros discos se movían hacia un estilo de rock mucho más sucio y ruidoso, próximo al Punk rock; en sucesivas entregas fueron avanzando paulatinamente hacia un estilo más clásico, donde se hacía más palpable la influencia de bandas como Rolling Stones o Faces, con aproximaciones al Boogie rock en algunos momentos; esa influencia se hace patente tanto en las guitarras rítmicas o en los arreglos de piano, como en la estética de la banda, en la que tiene cabida un toque ""retro"" que se aprecia en su ""merchandising"" o en las portadas de sus álbumes, sin olvidar la influencia del Hard rock al estilo de AC/DC o Guns n' Roses que imprime el grupo a sus temas; todo ello contribuye a definir el estilo de la formación. Incluso se atreven a versionar el Big Guns del maestro del blues-rock irlandés Rory Gallagher.


title: Yvrandes

text: Yvrandes era una comuna francesa situada en el departamento de Orne, de la región de Normandía, que el 1 de enero de 2016 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Tinchebray-Bocage al fusionarse con las comunas de Beauchêne, Frênes, Larchamp, Saint-Cornier-des-Landes, Saint-Jean-des-Bois y Tinchebray.


title: Yvrandes

text: Los datos demográficos contemplados en este gráfico de la comuna delegada de Yvrandes se han cogido de 1800 a 1999 de la página francesa EHESS/Cassini, y los demás datos de la página del INSEE.


title: Buco-Zau

text: Buco-Zau (en kikongo: Mbuku-Nzau) es una localidad y de la provincia de Cabinda, en Angola. En julio de 2018, el municipio tenía una población estimada de .


title: Buco-Zau

text: En fiote, un dialecto local, "Buco" significa "centro, sitio, lugar" y "Zau" significa "elefante". Aunque la larga guerra por la que Angola pasó haya disminuido el número de estos animales, todavía es posible avistarlos esporádicamente.


title: Buco-Zau

text: La ciudad alberga el Instituto Superior de Ciência da Educação, un centro universitario de la Universidad 11 de Novembro.


title: Buco-Zau

text: El municipio comprende tres comunas (población en 2014):


title: Araphant

text: Araphant (que se traduce como «rey de todos» del sindarin) es un personaje ficticio que forma parte del "legendarium" creado por el escritor británico J. R. R. Tolkien y cuya historia es narrada en los apéndices de la novela "El Señor de los Anillos". Es un dúnadan, hijo de Araval y decimocuarto soberano del reino de Arthedain.


title: Araphant

text: Nacido en el año 1789 de la Tercera Edad del Sol. Su hijo nació en el año 1864 TE y Malbeth el Vidente predijo que sería el último Rey de Arthedain, y aconsejó a Araphant que le llamara Arvedui, que significa "Último Rey" en sindarin.


title: Araphant

text: En el año 1891 T. E., su padre murió y Araphant ocupó el trono, convirtiéndose en el décimo cuarto Rey de Arthedain. Debido a que el poder del Reino de Angmar crecía, Araphant restableció las comunicaciones con Gondor e intentó renovar la antigua alianza con el Reino del Sur casando a su hijo Arvedui con Fíriel, la hija del rey Ondoher. Sin embargo, en esa misma época, Gondor estaba en plena guerra con los Aurigas y no envió demasiada ayuda a Araphant, que se las tuvo que arreglar solo para defender su reino de los ataques del Rey Brujo.


title: Araphant

text: El Rey Ondoher y sus hijos, Artamir y Faramir, cayeron en la Batalla del Campamento, librada en el año 1944 T. E. y Gondor se quedó aparentemente sin ningún pretendiente masculino al trono. Así que el hijo de Araphant, Arvedui, reclamó la corona en nombre de su esposa Fíriel, además de por ser descendiente de Elendil, pero el Consejo de Gondor se negó y se la entregaron a Eärnil, que era el descendiente más directo.


title: Araphant

text: Araphant murió en el año 1964 T. E., siendo sucedido por Arvedui.


title: Pieridae

text: Los piéridos o piérides (Pieridae) son una extensa familia de lepidópteros glosados del clado Ditrysia. Incluye unos 84 géneros y más de 1100 especies, la mayoría de América tropical y el Sureste asiático, pero no faltan especies en Europa.


title: Pieridae

text: Las especies más comunes se caracterizan por su coloración blanca o amarillo-sulfúrea, a menudo con manchas negras, pero existen especies negras, rojas, anaranjadas y con patrones vistosos y complejos. Presentan dimorfismo sexual, que se observa a menudo en el patrón alar.


title: Pieridae

text: Los piéridos tienen la vena radial de las alas anteriores con 3 o 4 ramas, raramente 5. Las patas anteriores de ambos sexos están bien desarrolladas, a diferencia de Nymphalidae, y las uñas tarsales son bífidas a diferencia de Papilionidae.


title: Pieridae

text: Swainson emplea el nombre "Pieridæ" por primera vez en 1820 para distinguir a una familia de mariposas, mencionando algunas especies y géneros que considera característicos de la misma, y luego la delimita más formalmente en 1827.


title: Pieridae

text: A pesar de ello, el nombre Pieridae se atribuye oficialmente a Duponchel (1835). Duponchel utiliza el nombre "Pierides", tomado de la mitología griega, en los primeros capítulos de su obra (alrededor de 1832), y luego en forma latinizada como "Pieridae" en tomos publicados posteriormente (alrededor de 1835).


title: Pieridae

text: La familia Pieridae se subdivide en cuatro subfamilias:


title: Pieridae

text: La posición de la familia Pieridae en el árbol filogenético de las mariposas o superfamilia Papilionoidea todavía no está completamente resuelta. La clasificación tradicional la coloca como el grupo hermano del clado formado por las familias Nymphalidae, Riodinidae y Lycaenidae. Esta posición se fundamenta en caracteres morfológicos generales y diagnósticos, como el desarrollo del primer par de patas, la venación, el tipo de pupa, entre otros. Sin embargo un análisis basado principalmente en evidencia molecular no es concluyente en este respecto, y considera que una ubicación alternativa igualmente probable sería como grupo hermano del clado de Riodinidae y Lycaenidae.


title: Pieridae

text: Un análisis de reloj molecular sugiere un origen cretácico para la familia con una edad mínima de 112 a 82 millones de años. Las cuatro subfamilias forman un par de clados hermanos:


title: Pieridae

text: La mayor riqueza de especies se encuentra en la región Oriental (si se consideran al sudeste asiático o Región Indomalaya y Australasia) con un 30.2% del total, seguida del Neotrópico con 28.8%. Sin embargo más del 90% de las especies orientales pertenecen a una única subfamilia (Pierinae), mientras que en la región Neotropical los Dismorphiinae y Coliadinae representan 17 y 16 %, respectivamente.


title: Pieridae

text: Las larvas de la mayoría de las especies se alimentan de plantas de tres órdenes distintos: al menos 202 especies se alimentan de Brassicales (crucíferas o Brassicaceae y familias relacionadas con glucósidos de aceite de mostaza), 136 especies se alimentan de Fabales (leguminosas, mimosas, acacias, etc.), y otras 84 se han reportado en Santalales (algunas familias de plantas parásitas), pero también se han reportado numerosas especies de plantas de al menos 31 órdenes distintos. Los machos de muchas especies se congregan en lugares con barro (mud-puddling) para absorber las sales del sustrato húmedo.


title: Pieridae

text: Como los papiliónidos también penden sus pupas en ángulo mediante una faja de seda, pero desde el primer segmento abdominal a diferencia de la faja torácica propia de los Papilionidae.


title: Pieridae

text: Muchas especies de la familia son visitantes frecuentes de flores y pueden contribuir a la polinización de diversas especies vegetales. Algunas especies son consideradas plagas para la agricultura, como por ejemplo "Ascia monuste" y "Leptophobia aripa" que atacan el repollo "Brassica oleracea var. viridis".


title: José Anthony Torres

text: José Mario Anthony Torres (27 de agosto de 1972) es un exfutbolista y director técnico panameño. Actualmente es técnico del Veraguas United Fútbol Club de la Primera División de Panamá.


title: José Anthony Torres

text: Actualmente se desempeña como entrenador de fútbol con licencia tipo A. Dirigió al Sporting San Miguelito coronándose campeón de la Liga Panameña de Fútbol en 2013.


title: José Anthony Torres

text: En mayo de 2016 Alianza FC anuncia la llegada del "Chalate Torres" como nuevo director técnico del equipo perico. y en enero de 2017 es destituido de su cargo.


title: José Anthony Torres

text: En junio de 2017 llega al Santa Gema FC de Arraiján, con el reto de salvar la categoría en el Torneo Clausura.


title: José Anthony Torres

text: Desde el Torneo Apertura 2018 hasta el Torneo Clausura 2019 pierde por 14 fechas consecutivas, poniendo al club en riesgo de descenso y siendo motivo para que los directivos desistan de su relación al mando del club de Arraijan.


title: José Anthony Torres

text: Debutó con la selección nacional de fútbol de Panamá en el año de 1999, además fue subcampeón en la Copa Oro 2005.


title: Buen viaje

text: El aguafuerte Buen viaje es un grabado de la serie Los Caprichos del pintor español Francisco de Goya. Está numerado con el número 64 en la serie de 80 estampas. Se publicó en 1799.


title: Buen viaje

text: Existen varios manuscritos contemporáneos que explican las láminas de los Caprichos. El que se encuentra en el Museo del Prado se tiene como autógrafo de Goya, pero parece más bien despistar y buscar un significado moralizante que encubra significados más arriesgados para el autor. Otros dos, el que perteneció a Ayala y el que se encuentra en la Biblioteca Nacional, realzan la parte más escabrosa de las láminas.


title: Pedro González Sánchez

text: Pedro González Sánchez, más conocido como Timimi (Las Palmas de Gran Canaria, 1911 - ibidem, 26 de enero de 1960) fue un futbolista español. Destacó en las filas del Real Betis Balompié, con el que ganó el título de liga en la temporada 1934-35. Su demarcación era extremo derecha.


title: Pedro González Sánchez

text: Timimi fue un futbolista canario formado en las filas del Marino FC y el Real Victoria. En 1930 el Real Victoria se proclama campeón del Campeonato de Canarias, lo que le daba derecho a participar en la Copa de España.


title: Pedro González Sánchez

text: Durante su estancia en la península su club jugó dos partidos amistosos en Sevilla, circunstancia que aprovechó el Betis para ficharlo, al igual que a sus compañeros Adolfo y Juan Martín. Con los verdiblancos Timimi logró un subcampeonato de Copa ante el Athletic Club, un ascenso a Primera y el Campeonato de Liga de 1934-35, siendo uno de los nombres más significativos en los años de gloria del club verdiblanco antes de la guerra.


title: Pedro González Sánchez

text: En total estuvo 3 temporadas en Primera, todas ellas con el Betis, donde jugó un total de 44 encuentros en los que marcó 10. En 1936 alcanza un acuerdo con el Real Madrid por su fichaje, pero la Guerra Civil lo impidieron. Acabó su carrera en el Granada CF, retirándose tras una grave lesión.


title: Pedro González Sánchez

text: Timimi falleció en la indigencia en el Hospital de San Martín de Las Palmas de Gran Canaria en 1960.


title: Príncipe de Viana (desambiguación)

text: El término Príncipe de Viana puede referirse a:


title: Ricardo James

text: Ricardo Emir James Rayo (Changuinola, Provincia de Bocas del Toro, Panamá, 7 de mayo de 1966).es un exfutbolista panameño que jugaba la posición de arquero; actualmente es entrenador de porteros del Club Deportivo Universitario. Tuvo una destacada carrera en los clubes Platense y Olimpia de Honduras y participó en dos Eliminatorias con la selección de fútbol de Panamá.


title: Ricardo James

text: James inicia su carrera en la comunidad de Guabito, con el equipo de Inter de Guabito actual Guabito FC, donde logra pasar al Platense de Honduras. Con Platense jugó 123 partidos en 12 años. En Olimpia participó en 127 juegos y se retiró a los 40 años ganando su quinto título. James hizo su debut para Panamá en marzo de 1993, para la Copa Uncaf de Naciones contra Honduras, totalizando 43 partidos.Participó en las Eliminatorias Mundialistas para Francia 1998 y Japón-Corea 2002 y fue el arquero titular en la Copa de Oro de la Concacaf 1993.


title: Ricardo James

text: Al retirarse, trabajo como entrenador de porteros para el Platense de Honduras, también lo hizo en Panamá en clubes como San Francisco FC, Sporting San Miguelito y actualmente para el Club Deportivo Universitario en Ciudad de Coclé, formando parte del cuerpo técnico de Gary Stempel.


title: ¿Dónde va mamá?

text: El aguafuerte ¿Dónde va mamá? es un grabado de la serie Los Caprichos del pintor español Francisco de Goya. Está numerado con el número 65 en la serie de 80 estampas. Se publicó en 1799.


title: ¿Dónde va mamá?


title: ¿Dónde va mamá?

text: Esta estampa es una de las pocas que el pintor firmó, siempre en la esquina inferior izquierda.


title: Chevy

text: Chevy puede hacer referencia a:


title: Brenda Bezares

text: Brenda Yamile Jiménez Loya, más conocida como Brenda Bezares (n. Monterrey, Nuevo León; 26 de abril de 1967) es una actriz, conductora y cantante mexicana.


title: Brenda Bezares

text: Es egresada de la Facultad de Artes Escénicas de Monterrey, Nuevo León, y cursó por dos años Danza Clásica en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey (Carmen Romano), así como en cursos de actuación con los actores y directores Xavier Marc y Sergio Jiménez.


title: Brenda Bezares

text: Inició su carrera como modelo a los 13 años, participando en innumerables desfiles para prestigiados diseñadores y campañas publicitarias. Como bailarina, se inició a los 15 años participando en talleres de danza contemporánea, jazz, así como comedias musicales a nivel universitario como Vaselina, Cabaret, Así es el show y Un cuento de Navidad. En 1989, fue nombrada Señorita Nuevo León, certamen de belleza que le abrió puertas posteriormente para trabajar en varias telenovelas en Estados Unidos y Venezuela. Asimismo, condujo diversos programas en la televisión regiomontana.


title: Brenda Bezares

text: En el año 2007 después de que terminó su contrato con Venevisión, el Director de programación de Multimedios Televisión, Mauricio Alatorre, le ofrece estar como conductora invitada en el programa Con Clase, volviendo a su ciudad de origen; gracias al buen rating le ofrecen la conducción del programa, la producción de este y un cambio de nombre; así nace el programa Vivalavi.


title: Brenda Bezares

text: Su estancia en el programa Vivalavi fue hasta el año 2010; ya que tuvo un percance con Gina Pastor, a los directivos les pareció una falta de respeto y decidieron que se turnarían los días donde cada conductora; a Brenda no le pareció y decidió mejor salir de Vivalavi.


title: Brenda Bezares

text: El 21 de junio de 2012, presentó su primer disco como cantante solista, el cual fue titulado "Sueños Cumplidos". La producción incluyó nueve temas con un toque latino, contemporáneo y contó con la colaboración de músicos destacados. De dicho material se desprendió su primer sencillo titulado "Demasiado Fuerte" (cover de Yolandita Monge); el segundo se tituló "Yo ya me voy".


title: Brenda Bezares

text: El 23 de septiembre de 2020, se anunció que Brenda y Mario Bezares estrenarían el show de radio "Hasta la cocina" en FM Globo Monterrey 88.5 FM, de lunes a viernes de 12 a 2 PM, a partir del lunes 28 de septiembre de ese año.


title: Brenda Bezares

text: Desde 1991, está casada con el conductor Mario Bezares, con quien tiene 2 hijos: Alejandro y Alan. Su vida familiar fue afectada duramente luego de que su esposo fue acusado de estar implicado en el asesinato de Paco Stanley y fuera encarcelado.


title: Brenda Bezares

text: Después de la liberación de Mario Bezares, las dificultades familiares continuaron hasta que la actriz fue invitada por una amiga a asistir una congregación cristiana en la cual ella y su esposo se convertirían al cristianismo. En el año 2013, ella sufrió una embolia pulmonar de la cual se repuso, y publicó un libro titulado autobiográfico titulado "Demasiado Fuerte, la Novela".


title: Allá va eso

text: El aguafuerte Allá va eso es un grabado de la serie Los Caprichos del pintor español Francisco de Goya. Está numerado con el número 66 en la serie de 80 estampas. Se publicó en 1799.


title: Allá va eso

text: Existen varios manuscritos contemporáneos que explican las láminas de los Caprichos. El que se encuentra en el Museo del Prado se tiene como autógrafo de Goya, pero parece más bien despistar y buscar un significado moralizante que encubra significados más arriesgados para el autor. Otros dos, el que perteneció a Ayala y el que se encuentra en la Biblioteca Nacional, realzan la parte más escabrosa de las láminas.


title: Li chiamarono... briganti!

text: Li chiamarono... briganti! (Los llamaron ... ¡bandidos!) es una película italiana dirigida por Pasquale Squitieri en 1999


title: Li chiamarono... briganti!

text: La película cuenta el periodo de la unificación italiana desde un punto de vista del sur de Italia durante la dominación saboyana. El film fue realizado en pocos meses y con poco presupuesto y en la actualidad se encuentra fuera del circuito comercial.


title: Li chiamarono... briganti!

text: Carmine Crocco, campesino y ex garibaldino retorna a sus tierras y se da cuenta de que, con el nuevo gobierno saboyano, la población se encuentra oprimida en peores condiciones que antes de la unificación. Es por eso que decide formar grupos de "briganti" que logran varias victorias iniciales y toman el castillo de Melfi. Pero finalmente el gobierno piamontés envía un ejército de miles de hombres acabando con la revolución. En el film se muestran de manera cruda escenas de las atrocidades de este ejército.


title: Rtas 'Vadum

text: Rtas 'Vadum, o simplemente 'Vadum es el Comandante de la Nave , nave capital de la Flota Sangheili, anteriormente fue el comandante de las fuerzas especiales del Covenant Spec Ops.


title: Rtas 'Vadum

text: Rtas 'Vadum es asignado a investigar el ataque a una Nave de Soporte Agrícola, llamada Infinite Succor, que estaba en la flota de Particular Justice y surtía de comida a la flota y sus soldados. Pensando que quienes abordaron el Infinite Succor eran humanos, cual fue su sorpresa cuando Rtas 'Vadum y su equipo pelean por primera vez contra los Flood, quienes con una nave Spirit llamada Brilliant Gift (que chocó en Halo y la repararon, es la nave que está derribada al principio del nivel de 343 Guilty Spark de "") abordaron Infinite Succor y al intentar detenerlos, fue muy tarde. Rtas 'Vadum y su grupo pelearon formas nuevas de Flood, pues Infinite Succor estaba llena de reservas animales para cacería y recolección y todos fueron infectados. Así, Rtas 'Vadum logra llegar al puente (Centro de mando) de la nave donde se encuentra el Ministro de Etiología (Profeta a cargo de la nave), quien les dice que desactivó los controles y los Flood no podrían pasar. De ahí se fueron a un lugar secreto de la nave donde planean escapar de la nave, pero Rtas 'Vadum se da cuenta de que el Ministro de Etiología sólo se preocupa por sí mismo y no por los demás, a lo que Rtas 'Vadum enfurece, lo arroja al suelo y le dice que ellos están aquí para asegurar la vida del Covenant, no la suya y lo dejan, aunque el Ministro de Etiología fue infectado, Rtas 'Vadum supo que los Flood activaron la nave para dar un salto espacial y salir de la zona, pero Rtas 'Vadum cambió las coordenadas dirigiéndolos a la estrella más cercana.


title: Rtas 'Vadum

text: Kusovai era un oficial de Spec Ops bajo mando de Rtas 'Vadum que también estaba en el grupo. Kusovai era reconocido por su gran habilidad con la Espada Energética, aunque Kusovai en Infinite Succor fue transformado por el parásito y peleó contra Rtas 'Vadum, aquí es donde Rtas 'Vadum pierde la mitad de su mandíbula por el corte de la espada de Kusovai. Aunque Rtas 'Vadum logró vencer a Kusovai, y salir pocos minutos antes de que la nave diera el salto espacial, se sabe que toda, absolutamente toda la tripulación y equipo de Rtas 'Vadum murió, y él fue el único sobreviviente.


title: Rtas 'Vadum

text: Rtas 'Vadum ya era Comandante de Spec Ops en la flota de Particular Justice y amigo del Supremo Comandante de la misma flota. Rtas 'Vadum dirigió los ataques Spec Ops en contra del Jefe Maestro, y logró escapar de Halo antes de que éste explotara.


title: Rtas 'Vadum

text: Junto con el Inquisidor, él y sus Elites van a la planta de gas en el planeta Threshold, donde deben acabar con los herejes, aunque no eran la única amenaza, pues los herejes liberan accidentalmente a los Flood en Threshold, pues esa planta también era una planta de investigación y detención Flood. El líder hereje llamado Sesa 'Refumee logra escapar de una batalla entre los herejes, los centinelas, los Flood y el Covenant y se encierra en un lugar que lo protegerá de la inminente tormenta que azotará la instalación. Afortunadamente, había un cable sosteniendo la instalación, y el Inquisidor le dijo a Rtas 'Vadum que lo cortaría, y que ellos se retiraran, no sin antes, Rtas 'Vadum le da su espada al Inquisidor para que corte los cables. Al final, Sesa 'Refumee es asesinado por el Inquisidor, que estaba con El Oráculo (343 Guilty Spark) y Tartarus va por ellos en un Phantom.


title: Rtas 'Vadum

text: Al regresar a Suma Caridad, Rtas 'Vadum se da cuenta de que los Brutes han tomado la posición de los Elites, y enojado va con los Profetas Jerarcas de la Verdad y Piedad a expresar su descontento, aunque Verdad le dice que se niega a escuchar más y lo sacan del lugar.


title: Rtas 'Vadum

text: De ahí, a la Instalación 05, donde Rtas 'Vadum debe buscar el icono de la Instalación 05, donde junto con la UNSC pelean contra los Flood (que por alguna circunstancia ya habían sido liberados) y Brutes donde comienza la guerra civil Covenant, Rtas 'Vadum se mantiene junto al Inquisidor todo el tiempo, hasta el Cuarto de Control, donde Rtas 'Vadum le da al Inquisidor un Wraith para abrirse camino entre las fuerzas Brutes y liberar a sus aliados atrapados, aquí también el Sargento Johnson en un Scarab les dice a los Elites que deben pelear unidos, así forjando una alianza, y junto con el Scarab logran entrar al Cuarto de Control, donde los Elites de Rtas 'Vadum pelean contra Tartarus mientras que el recupararia un crucero de combate que se mostraba al fondo.


title: Rtas 'Vadum

text: Rtas 'Vadum se convierte en Comandante de Flota y dirige la Flota Sangheili, un caso raro de Comandante Spec Ops a Comandante de Flota, Rtas 'Vadum dirige la flota desde la nave capital Shadow of Intent. Llega a la Tierra cuando el portal al Arca es abierto y los Flood llegan también a la Tierra, y manda refuerzos a apoyar al Inquisidor y al Jefe Maestro. Al finalizar esto, la flota Sangheili bombardea la zona con rayos de plasma para evitar la propagación Flood (los rayos azules que lanzan los cruceros Covenant son rayos de plasma que derrite la superficie, y obviamente mata a cualquier ser vivo).


title: Rtas 'Vadum

text: Después de discutir con Lord Hood, la Flota Sangheili cruza el portal hacia el Arca donde su flota se enfrenta a la flota de Verdad, la flota del Covenant, y aunque la batalla era desigual, pues el Covenant tenía más naves, Rtas 'Vadum logró ganar la batalla. En el Arca el Jefe Maestro y el Inquisidor matan a Verdad, y con esto se da fin al Covenant, y sólo quedaba un enemigo vivo... los Flood. Cortana se le apareció al Jefe Maestro donde un nuevo Halo se dio a conocer (La reconstrucción de la Instalación 04 que había sido destruida), el Jefe Maestro y el Inquisidor viajan a los restos de Gran Caridad que había llegado al Arca infestada de Flood y destruyen la ciudad, presuntamente junto con Gravemind, líder Flood aunque deben activar Halo para deshacerse completamente de los Flood y se dan cuenta de que Gravemind se reconstruía en el anillo. Después de que Halo es activado, Rtas 'Vadum, junto con los humanos regresa a la Tierra, y de ahí cede mando de la nave al Inquisidor y regresan a Sanghelios, su planeta.


title: Pablo Andersen

text: Pablo Mario Andersen (Leandro N. Alem, Misiones, 26 de julio de 1953) es un político y docente argentino.


title: Pablo Andersen

text: Está casado con Isabel Humeniuk y tiene dos hijos: Ricardo y Martín. Egresó como profesor de historia de la Universidad Nacional de Misiones. Ejerció su profesión en la Escuela Normal Superior N° 1 y la Escuela Nacional y Provincial de Educación Técnica de la ciudad de Leandro N. Alem.


title: Pablo Andersen

text: Militó desde muy joven en las filas políticas de la Unión Cívica Radical, ocupando distintos cargos partidarios. Entre los que fue presidente del Comité Municipal de Leandro N. Alem por dos períodos, presidente del Comité Departamental y fue elegido Convencional Provincial llegando a la Presidencia del Comité Provincia, cargo que ocupó entre los años 1994 y 1996.


title: Pablo Andersen

text: Fue intendente de Leandro N. Alem por tres períodos: entre 1983-1987, 1991-1995 y 1999-2003. En 1995 es elegido diputado provincial.


title: Pablo Andersen

text: En 2007 se postuló a candidato a gobernador por la provincia de Misiones, con el apoyo de Roberto Lavagna.


title: Andersen

text: Andersen es un apellido danés-noruego que proviene de un patronímico que quiere decir "el hijo de Anders/Andrés" (que deriva del nombre griego "Andreas", que significa "hombre" o "varonil"). Puede referirse a:


title: Joel Solanilla

text: Joel Solanilla nació el 24 de diciembre de 1980, en la ciudad de Panamá, Panamá, su posición es defensor de fútbol que actualmente juega en Guatemala en la Liga Nacional de Fútbol, para el equipo de Deportivo Malacateco.


title: Semana de Arte Moderno

text: La Semana de Arte Moderno (en portugués "Semana de Arte Moderna") fue un acontecimiento cultural que tuvo lugar en la ciudad brasileña de São Paulo entre el 11 y el 18 de febrero de 1922.Se la considera el punto de arranque del movimiento conocido como Modernismo brasileño.


title: Semana de Arte Moderno

text: Durante los siete días que duró la Semana, en el Teatro Municipal de São Paulo, se exhibieron las obras de los principales pintores modernistas, y en las noches de los días 13, 15 y 17 de febrero se llevaron a cabo diferentes actividades sobre música y poesía, así como conferencias acerca de la modernidad.


title: Semana de Arte Moderno

text: En la Semana participaron nombres destacados del Modernismo brasileño, como Mário y Oswald de Andrade, Víctor Brecheret, Anita Malfatti y Menotti del Picchia.


title: Historia de la conquista y población de la Provincia de Venezuela

text: La Historia de la conquista y población de la provincia de Venezuela es un libro escrito por José de Oviedo y Baños en 1723, y como su nombre lo indica, narra la conquista del territorio venezolano.


text: La primera parte, que quizás tiene el título más largo de la literatura de Venezuela lo publicó como "Historia de la Conquista, y población de la Provincia de Venezuela escrita por D. Joseph De Oviedo y Baños, vecino de la ciudad de Santiago de León de Caracas. Quien la consagra y dedica a su hermano el Señor D. Diego Antonio de Oviedo y Baños, Oydor de las Reales Audiencias de Santo Domingo, Guatemala y México, del Consejo de su Majestad en el Real, y Supremo de las Indias." Está dividido a su vez en cuatro libro con numerosos capítulos que van desde el desembarco en Macuro de Cristóbal Colón en 1498, hasta 1564, poco después de la muerte de Francisco Fajardo.


text: La segunda parte está dividida en 3 libros y va desde 1565 hasta 1600, con al menos la mitad del libro dedicado a reunir documentos de apoyo, índices de personalidades y lugares utilizados en su redacción.


text: A pesar de su alcance, la obra sufre de lagunas y errores importantes ya que al parecer se encuentra incompleta. Oviedo da entender que existe otro manuscrito con más detalles sobre el siglo XVII, pero el mismo se encuentra perdido.


text: En cualquier caso, esta obra es una de las más importantes sobre historia de Venezuela y es fuente fundamental en la historia del país. En los enlaces externos más abajo se pueden abrir copias de los dos tomos de la edición de 1885 y la edición de 1992 en formato pdf.


text: Existen varias reediciones del libro de Oviedo y Baños. La original se encuentra en la Biblioteca Pública de Nueva York, pero es la reimpresión hecha en Caracas por Domingo Navas Spínola en 1824 la que usualmente se usa como fuente primaria. De esta edición siguieron la edición de Cesáreo Fernández Duro para la Biblioteca de los Americanistas en 1885, la de Guillermo Morón para la Biblioteca de Autores Españoles en 1958, una reproducción facsimilar de la de 1824 publicada por cincuenta y un intelectuales españoles para conmemorar el cuarto centenario de la fundación de Caracas y una última edición por la editorial de la Biblioteca Ayacucho anotada y corregida por Tomás Eloy Martínez, Alicia Ríos y Susana Rotker. Además, existe una edición en inglés publicada por primera vez en diciembre de 1987 por la editorial de la Universidad de California, traducida por Jeannette Johnson Varner.


title: Araval

text: Araval, que significa "Rey Dorado" en la lengua sindarin, es un personaje ficticio perteneciente al legendarium del escritor británico J. R. R. Tolkien. Nacido en el año 1711 de la Tercera Edad del Sol, era un Dúnadan, hijo de Arveleg II de Arthedain.


title: Araval

text: Tras la muerte de su padre en 1813 TE, Araval le sucedió en el trono, convirtiéndose en el décimo tercer Rey de Arthedain.


title: Araval

text: Renovó la alianza con los Elfos de Lindon e Imladris, y con su ayuda logró derrotar al Reino de Angmar en el año 1851 TE. Intentó repoblar el destruido Reino de Cardolan, pero los espíritus malignos de Angmar y Rhudaur que habitaban ahora en las Quebradas de los Túmulos aterrorizaron a todos los que intentaron establecerse allí.


title: Araval

text: Araval murió en el año 1891 TE, siendo sucedido por su hijo Araphant.


title: Araval

text: En escritos anteriores de Tolkien, Araval recibió el nombre de Aravallen o Arvallen.


title: Pinkeye

text: "Pinkeye" («Conjuntivitis» en Hispanoamérica, «Zombies» en España) es un episodio de "South Park", serie animada de Comedy Central. Fue originalmente estrenado el 29 de septiembre de 1997.


title: Pinkeye

text: A los 25 segundos de iniciar el show, la estación espacial Mir cae sobre Kenny y lo mata. Es llevado a la morgue, donde es drenado y es embalsamado (accidentalmente) con salsa inglesa y se transforma en un zombi y empieza a morder a los médicos que se encontraban ahí.


title: Pinkeye

text: Al día siguiente, los chicos van al colegio disfrazados para un concurso de disfraces: Cartman de Adolf Hitler, Kyle de Chewbacca y Stan de muñeco de trapo (luego se les une Kenny). Stan recibe críticas por parte de sus amigos ya que su disfraz era "muy travesti", pero él dice que ganará el concurso y además Wendy también se disfrazará así. Cuando están en la escuela, tanto el Chef como la directora Victoria se alarman por el disfraz de Cartman, así que lo llevan a ver un vídeo de como era en realidad Hitler (aun así, Cartman se siente identificado con él). Así que la directora decide usar una sabana blanca para disfrazarlo como fantasma, pero lo termina vistiendo como un miembro del Ku Klux Klan. Stan queda indignado cuando ve que Wendy no cumplió con el trato que habían acordado (cambio de disfraz por el de Chewbacca para ganar porque el anterior le parecía ridículo) y más aún cuando lo consideran en el concurso como el disfraz más horrible (el Sr. Garrison les permite a los demás que lo señalen y se rían de él). Kenny recibe el 2 lugar por disfrazarse de Edward James Olmos (En Latinoamérica "condon usado").