title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1951 - Inauguración del tramo hasta Puebla de Segur del tren de la Puebla por parte de RENFE


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1956 - Clausura del tren de Palamós a Gerona y Bañolas


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1956 - Clausura del Cremallera de Montserrat


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1956 - Electrificación del "ocho catalán"


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1969 - Clausura del tren de San Felíu de Guixols a Gerona


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1969 - Clausura del tren de Olot a Gerona


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1971 - Clausura de la red de Tranvías de Barcelona


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1973 - Clausura del tramo de Tortosa a La Puebla de Híjar en Aragón


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1975 - Nueva línea entre Barcelona y el Aeropuerto del Prat


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1977 - Entrada en funcionamiento de la totalidad del desdoblamiento la línea de Barcelona-Port-Bou


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1979 - Constitución de los Ferrocarriles de la Generalidad de Cataluña (FGC)


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1980 - Dejan de circular trenes entre Ripoll y San Juan de las Abadesas


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1981 - Electrificación de la línea de Manresa a Lérida


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1982 - Entrada en funcionamiento de la línea de El Papiol a Mollet del Vallès, sólo de mercancías


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1985 - Cierre del tramo de Ripoll a San Juan de las Abadesas


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1992 - Clausura del tramo de Roda de Bará a Reus


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1993 - Supresión de los trenes postales


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 1999 - Electrificación del tramo de Martorell a Igualada de FGC


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2003 - Reapertura del Cremallera de Montserrat


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2003 - Inauguración de la línea del Tren de Alta Velocidad (AVE) entre Lérida y Madrid


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2004 - Disolución de la RENFE y reparto de sus activos en dos entes: ADIF (infraestructuras) y Renfe Operadora (explotación)


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2005 - Traspaso de la Línea Lérida-Puebla de Segur a Ferrocarriles de la Generalidad de Cataluña


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2008 - Conexión por AVE entre Barcelona y Madrid


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2013 - Inauguración del tramo de AVE entre Barcelona y Figueras que completa la conexión europea al enlazar con la red de alta velocidad francesa


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: 2020 - Clausura de parte de la línea de ancho ibérico Barcelona-Valencia entre Salou, Cambrils y Hospitalet del Infante La mayoría de las líneas de ferrocarril están electrificadas.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Barcelona la Sagrera


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Barcelona la Sagrera será la estación más importante de Barcelona junto a la de Sants. La estación contará con 8 vías de ancho UIC para trenes de Alta Velocidad (AVE, Avant, TGV, Alvia y Euromed) y 8 vías de ancho ibérico para los servicios de Rodalies de Catalunya, Regionales/Media Distancia y Larga Distancia. Está ubicada en el barrio de La Sagrera, entre los distritos barceloneses de San Andrés y San Martín y, una vez finalizada su construcción, será la mayor infraestructura ferroviaria de Cataluña.Se iniciaron las obras el 2009 y está previsto que acaben el 2023.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Corredor mediterráneo


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: El Corredor Mediterráneo es un conjunto de líneas ferroviarias que son la parte española del Corredor Mediterráneo europeo y que se sitúan en el este de España. Están destinadas al transporte de pasajeros y mercancías y discurren principalmente en paralelo a la costa mediterránea. Su recorrido cubre las comunidades autónomas de Cataluña, la Comunidad Valenciana, la Región de Murcia y Andalucía. Debido a su conexión con las líneas de alta velocidad europeas y su interoperabilidad con los principales puertos españoles, constituye uno de los ejes ferroviarios más importantes a nivel económico y comercial del país.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Eje Transversal Ferroviario de Cataluña


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: El Eje Transversal Ferroviario ("Eix Transversal ferroviari" en catalán), será una línea de ferrocarril de alta velocidad de tráfico mixto de mercancías y de viajeros (velocidad máxima para viajeros del orden de 220 km/h), que unirá Lérida con Gerona. La línea se encuentra en fase de estudio (2011) y tendrá unos 233 km, este proyecto está recogido en el Plan de infraestructuras del transporte de Cataluña (2006-2026) de la Generalidad de Cataluña.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Línea orbital ferroviaria


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: La línea orbital (en catalán "línia orbital") es un proyecto ferroviario definido por el plan de infraestructuras de Cataluña (PITC), pensado a largo plazo (2026). La línea orbital también es conocida como el "cuarto cinturón ferroviario" y enlazará con trenes de cercanías Villanueva y Geltrú con Mataró mediante un trazado de 119 kilómetros.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: TramCamp


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: El TramCamp o Tranvía del Campo de Tarragona es un proyecto ferroviario que plantea construir un tranvía o tren tranvía en la zona del Campo de Tarragona que uniría Tarragona, el aeropuerto, Reus, Vilaseca, Salou y Cambrils. Tendría un ramal de 23 km con 22 o 23 paradas entre Tarragona, Salou y Cambrils; un segundo ramal de 24 km y 22 o 23 paradas entre Reus, Vilaseca y Cambrils y un último entre Tarragona y Reus de unos 23 km y 21 o 24 paradas.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Tren Tram del Bages


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: El Tren-tram del Bages es un proyecto ferroviario en la comarca catalana del Bages. Actualmente está en estudio informativo. La nueva línea tendría 34,4 km de longitud, de los cuales 25 km de vías serían reutilizados de las líneas de mercancías de FGC y 9,4 km serán de nueva construcción. Tendría 25 estaciones y uniría principalmente las localidades de Manresa, Sallent y Suria.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Tram Gavarres


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Es un proyecto de una línea de tren circular en Gerona. Tendría un total de 18 estaciones y una velocidad operativa de no más de 120 km/h.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Tren a Andorra


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: El proyecto ferroviario prevé unir San Julián de Loria con Barcelona a partir del tramo de vía que hay actualmente entre la capital catalana y Puigcerdá. En total, el nuevo ramal ferroviario hasta Andorra, con una línea de vías, tendría una longitud de 59 kilómetros que se podría construir en un plazo aproximado de un año.


title: Red ferroviaria de Cataluña

text: Otro proyecto es el que une Baqueira con Andorra. El coste de la línea que conectase España con la primera parada en Andorra sería de unos 220 millones de euros. Luego habría que sumar el coste de continuar el tendido con paradas en Anserall, San Julián de Loria, Santa Coloma, Andorra la Vella, Escaldes-Engordany y finalmente en Encamp, donde tendría un hipotético enlace con la línea que llegaría desde Francia en caso de que también se construya.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: La carta es una pintura del pintor holandés Gerard ter Borch, un óleo sobre lienzo de 81,9 x 68,4 centímetros, realizada aproximadamente entre 1660 y 1665. El trabajo se encuentra en la Colección Real británica. Fue comprada en 1814 por el rey Jorge IV de la colección del banquero británico Sir Thomas Baring. Anteriormente, en 1805, había sido adquirida por el padre de Baring, en un momento en que muchas obras maestras holandesas del siglo XVII desaparecieron en el extranjero. Hasta finales del siglo XX formó parte de la colección de Jan Gildemeester Jansz.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: "La carta" muestra a tres personas alrededor de una mesa. En primer plano hay una silla forrada de terciopelo en la que duerme un perro pequeño. Por lo demás, el fondo de la habitación es oscuro, aunque un candelero de pie solo es visible a la izquierda a través de un reflejo. El interior, aunque de visibilidad limitada, es típicamente holandés.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: La dama vestida a la moda de la derecha está fuertemente iluminada y es claramente el personaje principal de la escena. Lee una carta. El chico del medio y la mujer de la izquierda, que aparentemente estaba escribiendo una carta, la miran. Observan de cerca su reacción, pero la interpretación de lo que ocurre psicológicamente entre las figuras sigue siendo un misterio. El espectador puede completarlo por sí mismo.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: "La carta" probablemente fue pintada en la casa de Ter Borgh en Deventer, donde realizó la mayoría de sus obras. Al menos dos modelos del cuadro son parientes del pintor. El niño es sin duda su medio hermano Moisés, la dama joven leyendo la carta es su media hermana Gesina. Ter Borch solía utilizar a familiares y conocidos como modelos. Incluso el perro de la silla es probablemente del propio Ter Borch, ya que el animal se puede ver en varias de sus obras.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: La pintura está claramente configurada en el estilo de los 'pintores finos'. La textura de las telas, especialmente la del personaje principal, se ha realizado con sumo cuidado. Llama la atención el reflejo metálico del azul y el amarillo de su ropa, que irradia riqueza. La refinada plasmación, como el borde bordado en la parte inferior del vestido, es casi inigualable para esa época.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: Como siempre, Ter Borch también presta mucha atención a los detalles, como la bandeja y la jarra en manos del niño, el tintero en la mesa ante la mujer de la izquierda, e incluso la lámpara de araña brillando arriba sobre el fondo oscuro. El estado de ánimo moderado y mesurado se ve reforzado por la luz dispersa. Todo irradia una enorme precisión y destreza. El efecto general es muy realista, con un fuerte énfasis en la armoniosa simplicidad de la vida doméstica.


title: La carta (Gerard ter Borch)

text: Ter Borch pintó muchas de estas obras anecdóticas, muchas veces con los mismos modelos y sin apenas elementos cambiantes, muy similares en la atmósfera. Los personajes que leen cartas o escriben cartas suelen ser centrales. Debido a que estas figuras tienen una relación íntima entre sí desde un punto de vista psicológico, el espectador está, por así decirlo, excluido: solo puede adivinar las circunstancias del evento. Representar significados velados de esta manera, a menudo en el plano amoroso, era una costumbre de la época y también se puede observar en muchos de los colegas de Ter Borch.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: El Grupo XV de la Tercera División RFEF española de fútbol es el grupo autonómico para la Comunidad Foral de Navarra de dicha categoría; actualmente constituye el quinto nivel de competición del sistema nacional de Liga española de fútbol. Está organizada por la Federación Navarra de Fútbol.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: El Grupo XV es el heredero de su homónimo desde 2021 del Grupo XV de Tercera División, que se creó en el año 1986.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: Su origen está relacionado con la reorganización de la Tercera División por comunidades autónomas. En la temporada 1980/81 se produjo una reestructuración de la categoría pasando de tener de 8 a 13 grupos distribuidos por proximidad geográfica. Así los equipos navarros presentes en Tercera pasaron de pertenecer al Grupo II que lo formaban equipos vascos, navarros, riojanos, aragoneses, cántabros y algunos castellano-leoneses; al Grupo IV que compartían con La Rioja, Aragón y la provincia de Soria. Fue en la temporada 1986/87 cuando hubo otra reestructuración creándose un único grupo para los equipos de Navarra y La Rioja junto con el CD Mirandés que perteneció a la Federación Riojana de Fútbol. Las dos federaciones compartirán grupo hasta la temporada 2003/04. Durante las dos siguientes temporadas el grupo se dividió en dos denominándose: "Grupo XV-A" para Navarra y "Grupo XV-B" para La Rioja. Es en la temporada 2006/07 cuando el grupo riojano acaba denominándose Grupo XVI y el grupo XV es exclusivamente para equipos navarros. En la temporada 2020-21 la Tercera pasa a ser el quinto nivel tras la última reestructuración por parte de la RFEF derivada por la pandemia de coronavirus.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: El Grupo XV de Tercera División RFEF suele estar integrado por 16 clubes.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: El sistema de competición es el mismo que en el resto de categorías de la Liga. Se disputa anualmente, empezando a finales del mes de agosto o principios de septiembre, y concluye en el mes de mayo o junio del siguiente año.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: Los equipos del grupo se enfrentan todos contra todos en dos ocasiones, una en campo propio y otra en campo contrario. El orden de los encuentros se decide por sorteo antes de empezar la competición. El ganador de un partido obtiene tres puntos, el perdedor no suma ninguno y, en caso de un empate, se reparte un punto para cada equipo.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: Al término de la temporada, el primer clasificado (excluyendo a los equipos filiales) se clasifica para disputar la siguiente edición de la Copa del Rey.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: Una vez finalizada la temporada regular, el primer clasificado se proclama campeón y asciende directamente a Segunda División RFEF, mientras que los clasificados entre el segundo y el quinto lugar disputan un playoff territorial para decidir una plaza que da acceso a la Promoción de ascenso a Segunda División RFEF. Esta promoción consta de una ronda de eliminación directa en la que el vencedor asciende de categoría.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: Al término de la temporada los tres últimos clasificados descienden directamente a Primera Autonómica de Navarra. Existe la posibilidad de que desciendan además tantos equipos a Primera Autonómica de Navarra, como equipos de la provincia de Navarra que desciendan de la Segunda División RFEF a Tercera División RFEF. También puede ocurrir que algunos de los equipos del grupo clasificados para el playoff logre el ascenso a la Segunda División RFEF, en cuyo caso ascenderían a Tercera División RFEF tantos conjuntos de Primera Autonómica de Navarra como clubes hayan logrado el ascenso a Segunda División RFEF.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: Los equipos filiales pueden participar en Tercera División RFEF si sus primeros equipos compiten en una categoría superior de la Liga —Primera División, Segunda División, Primera División RFEF o Segunda División RFEF—. Los filiales y sus respectivos primeros equipos no pueden competir en la misma categoría; por ello, si un equipo desciende a Segunda División RFEF y su filial queda primero o gana los playoff de ascenso a esta categoría, deberá quedarse obligatoriamente en Tercera División RFEF. Del mismo modo, un filial que se haya clasificado para la fase de ascenso a Segunda División RFEF no puede disputarla si el primer equipo milita en dicha categoría. En este caso, lo sustituye el sexto clasificado. Esto no será así si el primer equipo milita en Segunda División RFEF, pero se clasifica para la fase de ascenso a Primera División RFEF.


title: Tercera División RFEF (Grupo XV)

text: La Tercera División RFEF 2021-22 es disputada por los siguientes equipos:


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: El Quiosco de los noctámbulos es una obra de arte contemporáneo del artista francés Jean-Michel Othoniel, ubicada en el centro histórico de París, en Francia. Instalada en 2000 en la Plaza de Colette, se trata de una boca de metro de la estación "Palais Royal - Musée du Louvre", formada de un conjunto de esferas de aluminio y de vidrio veneciano.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: La obra se trata de una instalación que tiene la función de boca de metro.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: En el exterior, hay una valla formado por una malla metálica en aluminio formado de anillos encadenados, que rodea la escalera sobre tres lados (salvo por la entrada), y encajados con algunos anillos de cristal de colores. Seis columnas formadas de esferas de aluminio (tres de cada lado de la boca) dan soporte a dos cúpulas.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: Estos cúpulas están compuestos de un conjunto de perlas gigantes de vidrio veneciano (realizadas por la vidriería Salviati) apilados para formar dos estructuras en forma de cúpula. La cúpula que sobresale por la entrada de la escalera está formada perlas a los tonos cálidos (amarillo, blanco y rojo), figura el día; y otro con tonos fríos (azul, blanco, amarillo y violeta), el cual figura la noche. Cada una de las cúpulas está superada de una pequeña escultura de un personaje de vidrio.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: Además, en la parte posterior de la obra funciona como un banco, también hecho en aluminio.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: La parte interior de la obra, ubicada poco después del final de la escalera, contiene dos escaparates encastrados en el muro del metro. Contienen perlas coloreadas: uno de ellos tiene perlas con tonos cálidos, y otro con tonos fríos, al igual que las cúpulas del exterior. Afuera, las baldosas del metro está pintado, sobre esta entrada, de color dorado, en el que luego se combina con el color blanco cuando se avanza las escaleras.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: La obra se encuentra instalada como una de las salidas de metro de "Palais Royal - Musée du Louvre" en la Plaza de Colette, ante el edificio del Palais-Royal y de la Comédie-Française, en el Distrito I.


title: Quiosco de los Noctámbulos

text: La obra fue encargada a Jean-Michel Othoniel para el centenario de la construcción del Metro de París, en el año 2000, instalada el mismo año e inaugurada el 30 de octubre.


title: Alex Alcalá

text: Alejandro Alcalá Solorio, mejor conocido como Alex Alcalá, (California, Estados Unidos, 20 de octubre de 2005) es un futbolista mexicano nacido en Estados Unidos. Juega como centrocampista en el LA Galaxy II, categoría inferior de la Major League Soccer. Es internacional con la selección de fútbol de México sub-16.


title: Alex Alcalá

text: Alcalá se incorporó a La Masia en 2020, procedente del Stockton TLJ.


title: Alex Alcalá

text: En 2021 se retiró del F.C. Barcelona para llegar al LA Galaxy II.


title: Alex Alcalá

text: Al darse cuenta del gran talento del mexicano, varios clubes de América querían ficharlo, entre ellos el Tigres de la UANL, Club América, Club Deportivo Cruz Azul, Club Atlético Boca Juniors, entre otros. Pero por la gran amistad del agente de Alex Alcalá (su padre) y el director técnico del LA Galaxy, éste logró ficharlo y lo coloco en las categorías inferiores del club.


title: Alex Alcalá

text: Al pertenecer a una asociación tan importante como lo es la del equipo español (F.C. Barcelona), en 2020 la Selección Mexicana sub-15 lo convoco para jugar partidos internacionales representando a México, ya que a pesar de ser nacido en Estados Unidos, es nacionalizado mexicano. Ha disputado 3 partidos con su selección, en los cuáles anotó 5 goles. Actualmente es el dorsal 18, pero ha utilizado el 8, 16 y 30. Actualmente representa al "Tri" en la categoría sub-16.


title: Laura Fàbregas

text: Laura Fàbregas (Argentona, 1987) es una periodista española.


title: Laura Fàbregas

text: Estudió en la escuela pública, y posteriormente se licenció en Ciencias Políticas en la Universidad Autónoma de Barcelona.


title: Laura Fàbregas

text: Empezó su carrera profesional en "Catalunya Ràdio". Luego trabajó en La Ser como corresponsal en Roma, y más adelante trabajó durante cinco años en la delegación en Cataluña de El Español. También ha colaborado con medios como "El Periódico de Cataluña", y en programas como "El Món a RAC1" o "Preguntes Freqüents".


title: Laura Fàbregas

text: Trabaja en "Vozpópuli" como responsable de temas de Cataluña y colabora en "The Objective". Vive a caballo entre Madrid y Barcelona y es amante del cine.


title: Aparna Nancherla

text: Aparna Nancherla (Washington, 22 de agosto de 1982) es una actriz y comediante estadounidense de ascendencia india, reconocida por su aparición en el seriado "Inside Amy Schumer" y por haber escrito material para los shows "Late Night with Seth Meyers" y "Totally Biased with W. Kamau Bell". Publicó su álbum de comedia debut "Just Putting It Out There" a través de la discográfica de Tig Notaro, Bentzen Ball Records, en julio de 2016.


title: Alina Szapocznikow

text: Alina Szapocznikow ( llamada a veces Szaposznikow (Kalisz, 16 de mayo de 1926-Praz-Coutant, 2 de marzo de 1973) fue una escultora polaca, superviviente del Holocausto. Trabajó principalmente en bronce y piedra y su provocativa obra recuerda géneros como el surrealismo, el nuevo realismo y el arte pop.


title: Alina Szapocznikow

text: Durante la Segunda Guerra Mundial estuvo prisionera en los guetos de Lodz y Pabianice, y en los campos de concentración de Auschwitz, Bergen-Belsen y Theresienstadt.


title: Alina Szapocznikow

text: Nació en Kalisz en 1926 en el seno de una familia judía (compuesta por madre, padre y un hermano menor). Su padre, Jakub, era dentista y su madre, Ryfka (Regina), pediatra. Vivían en Pabianice, cerca de Lodz. Durante sus primeros años, Szapocznikow asistió a una pequeña escuela de primaria en Pabianice. Luego hizo secundaria en St. Hedwig en Putawskiego St. Su padre murió de tuberculosis en 1938, justo antes de que estallara la guerra.


title: Alina Szapocznikow

text: Con trece años se quedó sola con su madre, ya que su hermano había desaparecido poco después del comienzo de la guerra. Una vez que fueron trasladadas al gueto de Pabianice, permanecieron allí dos años (de febrero de 1940 a mayo de 1942) trabajando en el hospital, su madre como médica y Alina como enfermera. La pareja familiar continuó desempeñando el mismo trabajo cuando las llevaron al gueto de Lodz, a finales de mayo, antes de ser enviadas a otro campo más lejano. Después pasaron por Auschwitz de camino al campo de concentración de Bergen-Belsen.


title: Alina Szapocznikow

text: Szpocznikow y su madre permanecieron en este campamento durante diez meses, antes de ser trasladadas de nuevo. Según la documentación de su estancia, el cambio de internamiento se debió a que la madre de Szapocznikow regañó a un médico alemán porque "no cumplía bien sus funciones". En el otoño de 1943 se trasladaron a Terezin, donde permanecieron juntas un año antes de su separación definitiva. Después de la guerra, Szapocnikow se dirigió a Praga con un grupo de prisioneros mientras su madre regresó a Lodz.


title: Alina Szapocznikow

text: A lo largo de su vida Szapocnikow apenas habló de sus experiencias durante la guerra. Sin embargo, hay fragmentos de la correspondencia con su primer marido, Ryszard Stanislawski, en los que menciona estos acontecimientos:Pero la diferencia es que en el proceso de tu formación en los últimos 10 años no has pasado por ese bautismo de desesperación y todas esas cosas. No todo se acabó para ti irremediablemente en varias ocasiones, como me sucedió a mí en los guetos y campamentos. Lo siento Rys, estoy apenada. Sabes lo mucho que odio y cuanto me avergüenzan esas personas que continúan o se "jactan" de los años de tormento que han vivido.


title: Alina Szapocznikow

text: Una vez en Praga, Szapocznikow se formó como escultora durante 1945 y 1946, en el estudio de Otokar Velimsky. En 1947 estudió en la Academia de Arte e Industria de Praga con Josef Wagner y más tarde asistió al taller de Paul Niclausse en la Escuela de Bellas Artes de París. Durante su estancia en París contactó con la comunidad polaca donde conoció a su primer marido, Ryszard Stanislawski, historiador de arte polaco y director del Museo de Arte Moderno de Lodz. La vida artística de Francia influyó notablemente en el desarrollo de la carrera de Szapocznikow y le dio la libertad de establecer los fundamentos de la escultura. La artista conoció y se inspiró en las obras de Jean Arp, Ossip Zadkine, Henry Moore y Alberto Giacometti.


title: Alina Szapocznikow

text: En el periodo 1947-1949, Szapocznikow estuvo yendo y viniendo entre Praga y París. Tras sufrir una enfermedad repentina, en 1951, le diagnosticaron una tuberculosis peritoneal, que en esa época no tenía tratamiento. Por recomendación de su médico, viajó a Sirod en las montañas del Jura, antes de que una recaída la obligara a ir al hospital privado de Champagnole. Después de consultar a su médico, Szapocznikow permitió la administración de un antibiótico experimental (estreptomicina) que le ayudó en su recuperación. Luego regresó a Polonia, donde se casó con Stanisławski en julio de 1952 y ese mismo verano adoptaron a su hijo Piotr. La artista participó en numerosos concursos para la creación de diversos monumentos públicos: a Chopin, la amistad polaco-soviética, los héroes de Varsovia, las víctimas de Auschwitz y Juliusz Słowacki. Tras seis años de matrimonio, Szapocznikow y Stanisławski se divorciaron en 1958, aunque permanecieron unidos el resto de sus vidas. Posteriormente ella comenzó una relación sentimentalmente con el diseñador gráfico polaco Roman Cieślewicz, con quien se se casó en París en 1967.


title: Alina Szapocznikow

text: En 1962, le ofrecieron una exposición individual en el Pabellón de Polonia de la Bienal de Venecia. Un año después se trasladó a Parísdonde se hizo amiga del crítico de arte y fundador del movimiento Nouveau Réalisme, Pierre Restany. De vuelta en París, Szapocznikow comenzó a producir moldes de sus senos, estómago y piernas. Trabajando principalmente en bronce y piedra, la primera producción artística de Szapocznikow constituye el primer rastro materialmente documentado de su propia encarnación. En 1963, la artista comenzó a mezclar partes del cuerpo fragmentadas con materiales escultóricos revolucionarios como el poliéster y el poliuretano. Esta innovación técnica permitió a Szapocznikow inmortalizar un lenguaje personal influenciado por su exposición a la muerte en la infancia, los recuerdos traumáticos del Holocausto y el colapso prematuro de su propio cuerpo a causa de la tuberculosis.


title: Alina Szapocznikow

text: Tras diagnosticarle un cáncer en 1968, gran parte de su trabajo giró en torno a su inevitable muerte y a los traumas sufridos a lo largo de su vida. En se mismo año, Szapocznikow comenzó a hacer sus esculturas de "tumores" usando resina, gasas, periódicos arrugados y fotografías. A través de moldes del cuerpo humano, la artista pretendía preservar la impermanencia del cuerpo como fuente de dolor, trauma y verdad. La elección de utilizar fotografías suyas y de amigos con formas de resina sintética apela a los procesos de la escultura y la fotografía como enterradores y portadores de melancolía.Una de las últimas obras en las que trabajó fue un proyecto puramente conceptual. Animada por Pierre Restany, exploró un diseño que celebrara y embelleciera la región del Vesubio. Una producción paradójica, que no involucraba a la corona del Vesubio sino al interior del propio cráter. Estaba prevista una pista de patinaje que invitara a los patinadores a bailar el vals "On the Hills of Manchuria", iluminación, remontes y nieve artificial. El diseño puede describirse como "el gesto de alguien que desafiando a la naturaleza, la subyuga y encanta" y la "trivialidad y el carácter lúdico de ese gesto". La propia artista comenta la inevitabilidad del final con el proyecto conceptual:Si un día, durante una competición de patinaje artístico, alguna Peggy Fleming de la época ejecuta su programa en el cráter helado y si nosotros, los espectadores, asombrados por sus maravillosas y frívolas piruetas, somos sorprendidos por una repentina erupción de lava y nos petrificamos para siempre, como los habitantes de Pompeya, entonces el triunfo del momento y de la fuerza de la transición será completo. Y un momento tan fugaz y un instante tan transitorio son el único símbolo de nuestro paso por la tierra. Alina Szapocznikow murió el 2 de marzo de 1973 en Praz-Coutant a consecuencia de la última fase de su enfermedad de cáncer de huesos y parálisis progresiva.


title: Alina Szapocznikow

text: Después de su muerte, la obra de Szapocznikow fue expuesta en una serie de muestras en torno a la artista. En 1975, la acogida póstuma de su trabajo alcanzó su punto álgido exponiéndose ampliamente en toda Polonia donde se publicaron numerosos artículos y ensayos sobre sus esculturas. A finales de los 70 y en los 80, sus esculturas se mostraron más en exposiciones colectivas que en individuales, pero en los últimos años ha crecido el interés por la artista y los principales museos, incluido el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Centro Pompidou de París y WEILS de Bruselas han organizado exposiciones de su obra.


title: Alina Szapocznikow

text: A lo largo de su carrera, Szapocznikow exploró el cuerpo humano fragmentado a través de esculturas de bronce y más tarde utilizó materiales plásticos modernos como poliéster, poliuretano y cableado. Influenciada por sus experiencias como mujer judía polaca durante la Segunda Guerra Mundial, utiliza el cuerpo humano distorsionado, deteriorado y fragmentado como testigo de las experiencias de la guerra y, en última instancia, critica la valorización del trabajo y el militarismo. "Exhumada" (1955) es una representación del cuerpo después de la guerra con una textura superficial picada y un torso ahuecado. La obra evoca las figuras heroicas hercúleas y víctimas de la erupción del Vesubio en Pompeya en el 79, lo que impulsa aún más la idea de que los cuerpos valorizados no son inmunes al impacto de la guerra.


title: Alina Szapocznikow

text: Alina Szapocznikow es conocida por sus esculturas de la mujer fragmentada. Realizada en 1956, "Difficult Age" está construida con yeso patinado, un material bastante delicado para la escultura que se puede entender fácilmente como una metáfora de la fragilidad y la impermanencia de la juventud y la belleza.


title: Alina Szapocznikow

text: Después de ser diagnosticada de cáncer de mama, Alina Szapocznikow comenzó su serie "Tumors Personified" experimentando con resina de poliéster y poliuretano, un nuevo uso de materiales que la mayoría de los artistas no habían utilizado hasta ese momento. A partir de 1966, sintetiza la sensualidad femenina en "Illuminated Lips", "Marching Lips" e "Illuminated Breast," entre otros trabajos, transformando las partes del cuerpo femenino en objetos utilitarios y cambiando su función. Sus contemporáneos masculinos (por ejemplo, César Baldaccini, Arman) habían agotado esta noción del cuerpo mecanizado, pero los objetos domésticos funcionales de Szapocznikow mantienen una extraña sensualidad.


title: Alina Szapocznikow

text: Una de sus obras más valoradas y conocidas es "Grands Ventres" ("Grandes barrigas")"," que representa dos grandes barrigas apiladas una encima de la otra, cada una de ellas de un metro y medio de altura aproximadamente. En comparación con sus otras obras sobre el cuerpo, estas son muy realistas y tranquilizadoras a la vista. Muchas de sus obras han sido consideradas descorteses y no son lo que podría llamarse "de buen gusto".


title: Alina Szapocznikow

text: En 1959, Szapocznikow creó la escultura "Bird" en su estudio de Varsovia. "Bird" formó parte de una serie de obras abstractas hechas entre 1958-1960 que se caracterizan por su centro de gravedad invertido y sus formas expresivas orgánicas y distintivas que se asemejan a las formas de la naturaleza.


title: Alina Szapocznikow

text: "Bird" está hecha de cemento y metal, materiales extremadamente pesados para sus dimensiones, ya que la escultura tiene 166 cm de altura. Con el cuello y el pico del pájaro apuntando hacia el cielo y las alas juntas, la escultura sugiere la tensión en el cuerpo del animal en el momento preciso de abandonar la tierra, ya no está completamente en el suelo pero todavía no ha alcanzado el cielo.


title: Alina Szapocznikow

text: Hay varias fotografías de Szapocznikow con "Bird", incluida una realizada por el reconocido fotógrafo Tadeusz Rolke.


title: Alina Szapocznikow

text: La escultura se expuso por última vez en "Polish Painting and Sculpture" en 1961, en la Gres Gallery de Washington, D. C, y se dio como perdida durante más de 50 años, hasta que fue descubierta en el retrete de un coleccionista de arte en el estado de Nueva York. Cuando "Bird" se vendió en una subasta en abril de 2016, batió el récord de la escultura polaca más cotizada. Esta obras se mostró al público por primera vez después de 56 años en la galería de arte The Hepworth Wakefield.


title: Midwest emo

text: El término Midwest emo o Midwestern emo, se ocupa para referirse a la escena o subgénero de emo que se desarrolló en el Medio Oeste de los Estados Unidos durante la década de los 90. Con el empleo de estilos vocales poco convencionales, "riffs" de guitarra distintivos y melodías arpegiadas, el "Midwest emo" se alejaría de las raíces "hardcore" punk del género y se acercaría a estilos como el del "rock" matemático e "indie". De acuerdo al crítico y autor Andy Greenwald, «éste fue el periodo en que el emo ganaría muchos, si no es que todos, de los estereotipos que perduran hasta el día de hoy: predominancia masculina, el uso de gafas, muy sentimental, muy nerdo, música colegial liderada por guitarras cristalinas». El "Midwest emo" es también usado indistintamente del término second-wave emo. Pese a no estar implicado en el nombre, el "Midwest emo" no se ocupa únicamente para referirse a bandas y artistas del Medio Oeste de Estados Unidos.


title: Midwest emo

text: La escena del "Midwest emo" rozaría la prominencia a mediados de los 90 con bandas como American Football, Chamberlain, The Promise Ring, Cap'n Jazz, Cursive, Mineral y The Get Up Kids. Braid también serían considerados un pilar fundamental en la difusión del género en los Estados Unidos. Algunos grupos intérpretes del "Midwest emo" no eran necesariamente del Medio Oeste de Estados Unidos, por ejemplo Sunny Day Real Estate, oriundos de Seattle, o Mineral, de Texas.


title: Midwest emo

text: El "Midwest emo" tendría un notable resurgimiento a finales de los 2000, con sellos como Count Your Lucky Stars, y bandas como CSTVT, Oliver Houston, Into It. Over It., Algernon Cadwallader y Snowing.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Los Centros de Capacitación Misional (CCM) son centros dedicados a capacitar a los misioneros de La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días (Iglesia SUD). El emblemático CCM (MTC por sus siglas en inglés) está ubicado en la ciudad de Provo, Utah, junto al campus de la Universidad Brigham Young (BYU), una universidad privada que pertenece y es operada por la iglesia.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Al comienzo de su servicio, los misioneros suelen pasar de 3 a 12 semanas en un CCM donde reciben capacitación en doctrina, conducta, métodos de proselitismo y, cuando es necesario, un nuevo idioma. Para marzo de 2020, se han edificado 10 CCM alrededor del mundo, en ubicaciones, además de Provo, en Brasil, Colombia, Inglaterra, Ghana, México, Nueva Zelanda, Perú, las Filipinas, y Sudáfrica.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Los nuevos misioneros asignados al CCM de Provo llegan de lunes a miércoles. Los misioneros casados arriban el lunes, las llegadas internacionales el martes, y nativos estadounidenses y de Canadá los miércoles. Para el momento de su llegada comienzan a usar sus títulos formales de "Elder" (los varones) y "Hermana" (las mujeres). En su primer día se les asignan a los misioneros solteros compañeros misionales y se organizan en distritos y ramas. Durante su capacitación, los elderes y las hermanas pasarán la mayor parte de su tiempo en clase, con descansos para sus comidas, los servicios dominicales de la iglesia, la asistencia al templo, actividades físicas, proyectos de servicio y el tiempo de preparación personal para lavar su ropa, escribir cartas, etc.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Históricamente, a los misioneros se les ha dado al menos tres semanas de entrenamiento en métodos de proselitismo. Esto incluye lecciones sobre la doctrina y la enseñanza de la iglesia, las reglas de la misión y las interacciones adecuadas con las personas a las que servirán, enseñarán y trabajarán en sus misiones asignadas. También se anima a los misioneros a que utilicen su tiempo fuera de clase para estudiar activamente las escrituras y la doctrina de la iglesia, y un idioma nuevo de ser necesario.


title: Centro de Capacitación Misional

text: En muchos casos, los misioneros que ya hablan el idioma de su área asignada son enviados a su misión después de solo tres semanas de capacitación. Otros misioneros pueden dedicar hasta nueve semanas adicionales para la capacitación del idioma nuevo. En algunos casos, los misioneros que están aprendiendo idiomas nuevos van directamente al CCM en el país donde han sido llamados a servir.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Cada CCM es dirigido por un presidente de misión, al igual que cada una de las más de 400 misiones en todo el mundo. Las clases en el CCM suelen ser impartidas por jóvenes que han serviod como misioneros en el pasado, denominados "misioneros retornados". Los misioneros también son asignados a pequeñas congregaciones llamadas ramas, que son dirigidas por miembros de la iglesia local llamados a servir en el CCM.


title: Centro de Capacitación Misional

text: El CCM fue fundada originalmente por la Iglesia SUD después de reportes que algunos de sus misioneros se quedaran varados en los Estados Unidos debido a dificultades para obtener visas de entrada a países extranjeros. Las relaciones diplomáticas entre los Estados Unidos y algunos países donde los misioneros servían se volvieron tensas, lo que limitó el número de misioneros que sirven en esas áreas. A menudo, estos misioneros simplemente eran reasignados a otra área, pero a medida que aumentaba el número de misioneros, esto se convirtió en un problema de distribución. Un hogar temporal para misioneros estadounidenses proveería una resolución temporal y espacio de tiempo para aprobar los documentos de viaje.


title: Centro de Capacitación Misional

text: En 1925, un pequeño edificio adyacente a la Manzana del Templo en el centro de Salt Lake City proveía un dormitorio para misioneros nuevos. Los misioneros que llegaban eran apartados para su servicio misional por un miembro del Quórum de los Doce Apóstoles. A menudo, incluso estos apóstoles los entrevistaban durante este tiempo y asistían a un servicio en el Templo de Salt Lake, y se quedaban uno o dos días antes de irse a sus áreas asignadas. Los misioneros que tenían dificultades para tratar de llegar a sus áreas asignadas servirían como guías turísticos en la Manzana del Templo o realizaban tareas de oficina en la sede de la iglesia.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Luego, en 1971, la vieja escuela Lafayette en la 75 East North Temple Street se convirtió en el nuevo hogar misional de Salt Lake City, donde los misioneros de habla inglesa llegaban un sábado y se iban el miércoles o jueves subsiguiente. El CCM en Provo reemplazó a este edificio en el otoño de 1978 para los misioneros de habla inglesa.


title: Centro de Capacitación Misional

text: En parte para mantener ocupados a los misioneros mientras esperaban sus visas, muchos de los misioneros SUD se inscribieron en cursos en la Universidad Brigham Young (BYU). Como la enseñanza del idioma se consideraba esencial, la mayoría de estos misioneros se inscribieron en cursos para aprender los idiomas de las regiones donde estarían sirviendo. Sin embargo, esto resultó ser problemático, ya que los misioneros llegaban y salían a intervalos aleatorios a lo largo del año a medida que aceptaban sus asignaciones misionales o cuando el país al que intentaban ingresar completaba y aprobaba la documentación de la visa requerida. En vista de que ello no encajaba dentro del sistema semestral universitario, la iglesia requirió que ciertos profesores se dedicaran estrictamente a enseñar a los misioneros en lugar de los estudiantes universitarios tradicionales. Al aumentar el número de misioneros llamados por la iglesia, se necesitó una organización permanente para hacer frente a las necesidades de tantos misioneros.


title: Centro de Capacitación Misional

text: En noviembre de 1961, los misioneros se reunieron en el Hotel Roberts en el centro de Provo bajo la dirección de Ernest J. Wilkins, profesor de español en el Departamento de Idiomas de BYU. En 1968, las actividades se trasladaron al Amanda Knight Hall y Knight-Mangum Hall, edificios en el campus de BYU, que estaban reservados exclusivamente para la formación de misioneros. Se creó una nueva misión de la iglesia, Misión de Capacitación de Idiomas (por sus siglas en inglés, "Language Training Mission" - LTM), con su propia presidencia y organización de misión, con la extensión geográfica de la misión como el perímetro del edificio. Este edificio incluía dormitorios y aulas para los misioneros. Finalmente, otros edificios en el campus de BYU también fueron usados para actividades de capacitación misional.


title: Centro de Capacitación Misional

text: La iglesia construyó y operó un segudno LTM en Laie, Hawái. Durante la década de 1970, el LTM hawaiano recibió misioneros de todo el mundo que se estaban preparando para servir como misioneros en las regiones de Asia-Pacífico, incluidos Taiwán, Hong Kong y Polinesia. BYU empleó instructores para el LTM. A veces se trataba de profesores de tiempo completo de la universidad, pero más a menudo eran asistentes de enseñanza o estudiantes universitarios que tenían habilidades en los idiomas que se enseñaban. En muchos casos, los instructores eran misioneros retornados de las áreas donde se enviarían a los jóvenes misioneros de la LTM. El plan de estudios todavía era planeado directamente por los departamentos de idiomas extranjeros en BYU, en coordinación con la presidencia de la misión LTM.


title: Centro de Capacitación Misional

text: En sus inicios, la LTM estaba destinada a ser un lugar temporal para aquellos misioneros que tenían dificultades con la visa. Sin embargo, los presidentes de misión que recibieron misioneros con visas demoradas comenzaron a notar una mejora significativa en sus habilidades de proselitismo en comparación con misioneros similares que pudieron obtener sus visas casi de inmediato. Se estimó que incluso unas pocas semanas de formación lingüística intensiva al principio podrían ahorrar casi un año de esfuerzo tratando de aprender el idioma "en la calle". Los presidentes de misión pronto pidieron a la sede de la iglesia que todos los misioneros, independientemente de su estado de visa, asistieran a cursos de idiomas antes de su partida.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Durante esta expansión del rol de la LTM, se agregaron tipos adicionales de instrucción al plan de estudios, incluida la capacitación en liderazgo y la capacitación básica de instructores. Después de varios años de capacitación en el idioma y en habilidades misionales generales, los presidentes de misión que sirven en áreas de habla inglesa estaban solicitando que sus misioneros también tuvieran la oportunidad de tomar clases adicionales que se imparten en el LTM. Con un aumento general de misioneros en servicio, así como una gran cantidad de misioneros que asistirían a la LTM debido a cambios en el programa, se hicieron planes para trasladar toda la misión LTM a otro lugar fuera de BYU.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Aproximadamente al mismo tiempo que se construyó el Templo de Provo, la iglesia adquirió un terreno cercano el cual había originalmente sido programado para la expansión del campus de BYU. Este terreno se utilizó para construir cuatro dormitorios, un gimnasio y un edificio de enseñanza de idiomas. El nombre del LTM se cambió a Centro de Capacitación Misional en 1978, para señalar que era más que solo capacitación en idiomas, aunque la capacitación en idiomas seguiría siendo una característica importante de la instalación. El Hogar de la Misión de Salt Lake City se cerró permanentemente y todas las funciones restantes de esa instalación se fusionaron con el CCM en Provo, incluidas las funciones administrativas que de otro modo no serían manejadas directamente por la sede de la iglesia.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Debido al crecimiento de la iglesia, la cantidad de edificios y el tamaño del edificio administrativo principal se expandieron para hacer frente al aumento de la actividad en el campus de Provo MTC. En última instancia, incluso este crecimiento ya no se pudo acomodar y se hizo evidente que la iglesia necesitaría construir centros de capacitación en lugares distintos a Provo.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Con el crecimiento de la Iglesia SUD fuera de los Estados Unidos, se volvió casi imposible para los misioneros que vivían fuera de los Estados Unidos poder venir a Provo y asistir al CCM, tanto por razones financieras como por dificultades con la visa de entrada al país. Así como había sido un problema para los misioneros estadounidenses obtener visas para ir al extranjero, se hizo difícil para los miembros de la iglesia sin ciudadanía estadounidense venir a Utah, a menudo por las mismas razones.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Después del desarrollo de las áreas eclesiásticas como un nivel de administración en la jerarquía de la iglesia, los presidentes de área fuera de América del Norte fueron autorizados a establecer CCM independientes para los miembros que viven dentro de sus áreas administrativas. Esto eliminó la mayoría de los requisitos de viajes internacionales para muchos misioneros, especialmente para los misioneros que hablaban el idioma de su propio país y podían servir localmente.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Uno de los primeros de estos centros de capacitación misional se estableció en 1977 en São Paulo, Brasil, junto al recién dedicado Templo de São Paulo. La iglesia construyó un nuevo edificio en el barrio Casa Verde de São Paulo. El edificio del CCM de Brasil tiene una capacidad máxima de 626 personas.


title: Centro de Capacitación Misional

text: A medida que crecía el número de misioneros que venían procedente de América del Norte, se decidió enviar a muchos de los misioneros directamente a las áreas donde pronto estarían sirviendo, si había un CCM local capaz de atenderlos. Esto ha permitido el crecimiento del CCM fuera de USA, en lugar de construir otro CCM en América del Norte. Los misioneros de América del Norte que tienen dificultades con la visa todavía asisten primero al CCM de Provo y, a menudo, sirven temporalmente en áreas de los Estados Unidos mientras esperan las visas. Los misioneros de países fuera de los EE. UU. Donde no hay un CCM en su propio país asisten en un país más cercano a ellos.


title: Centro de Capacitación Misional

text: El MTC de Inglaterra fue trasladado de Londres a Preston después de la finalización del sitio del templo de Preston en 1998. Los antiguos edificios del CCM de Londres ahora se utilizan para otros propósitos de la iglesia.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Una escuela secundaria privada operada por la iglesia en la Ciudad de México conocida como Benemérito De Las Américas fue cerrada permanentemente al final del período 2012-13, y el CCM de la Ciudad de México se trasladó al edificio, inaugurandose el 26 de junio de 2013. Esto en gran medida expandió la capacidad del CCM de la Ciudad de México, de modo que es el segundo en tamaño solo después del CCM de Provo: el antiguo edificio cerca del Templo de la Ciudad de México solo podía albergar a 125 misioneros a la vez, pero el nuevo campus de tiene capacidad para 1.160 personas. El CCM de Filipinas, en Manila, fue renovado para permitir mayor capacidad de misioneros, al igual que el CCM de Ghana.


title: Centro de Capacitación Misional

text: Tras un anuncio de la iglesia el 29 de marzo de 2018, los CCM en Santiago de Chile y Madrid cerraron en enero de 2019. El anuncio declaró que "esta decisión se produce cuando los líderes de la Iglesia continúan buscando el mejor uso de los recursos en todo el mundo de acuerdo con las necesidades y demandas de cada área ". Citando las mismas razones, la iglesia anunció el 12 de diciembre de 2018 que el CCM en la República Dominicana también cerraría en enero de 2019. Para febrero de 2019, con estos cierres, había 12 CCM alrededor del mundo. El 8 de febrero de 2019, la iglesia anunció que el CCM en Buenos Aires, Argentina cerraría en julio de 2019. El anuncio señaló que parte de la razón sería utilizar de manera más efectiva los CCM en México y Brasil. El 19 de septiembre de 2019 se hizo un anuncio similar de que el CCM de Guatemala cerraría en enero de 2020.


title: Centro de Capacitación Misional

text: El Centro de Capacitación Misional de São Paulo (en portugués: "Centro de Treinamento Missionário") fue inaugurado junto al Templo de São Paulo en 1977 conjuntamente con el CCM de Hamilton, Nueva Zelanda. Primero se instaló en la antigua Casa de la Misión de São Paulo ubicada en la Rua Itapeva. Inicialmente solo recibía misioneros brasileños mientras que los estadounidenses asignados a Brasil eran capacitados en el CCM de Provo. Con la construcción del complejo administrativo de la Iglesia ubicado en la Avenida Profesor Francisco Morato, el CCM pronto se trasladó y ocupó una parte de las instalaciones de vivienda de los patrones del templo.


title: Centro de Capacitación Misional

text: En 1997 fue trasladado al distrito Casa Verde, en un terreno propiedad de la iglesia, donde se demolió el centro de reuniones del Barrio 7 de São Paulo para dar paso a la construcción de las instalaciones actuales. Un edificio de 7 pisos y una capacidad de 526 camas, con un número promedio de 250 misioneros, es el edificio propiedad de la Iglesia de mayor tamaño fuera de los Estados Unidos. En vista de que los misioneros no salen por la ciudad y permanecen en el edificio con la excepción de viajes planificados al templo, el CCM en Sao Paulo cuenta con su propio comedor, salón de pesas y gimnasio así como una zona de jardines para estudiar al aire libre y caminar.


title: Centro de Capacitación Misional

text: El CCM de Brasil capacita ahora a misioneros provenientes de Sur America, Mozambique, Cabo Verde y Angola. El CCM provee instrucción eclesiástica por tres semanas a todos sus misioneros nativos que hablan Portugués y Español. Los hispanohablantes que servirán misiones en regiones de habla portuguesa, el CCM les recibe por cuatro semanas así como nativos de portugués que han sido llamados a servir en regiones de habla hispana. Los nativos de habla inglesa que están aprendiendo Portugués o Japonés permanecen en el CCM por nueve semanas.


title: Centro de Capacitación Misional

text: El Centro de Capacitación Misional de Nueva Zelanda fue inaugurado junto al CCM de São Paulo en 1977 en la ciudad de Hamilton, un año luego de la inauguración del CCM de Provo en el campus de BYU. En septiembre de 2010, se trasladó a sus nuevas instalaciones en el comienzo de la avenida Redoubt en la ciudad de Manukau, Auckland. El terreno lo comparte con el templo de Auckland y el centro de la estaca Redoubt. La capacidad máxima de la instalación es de 106 personas. El CCM provee instrucción eclesiástica por dos semanas en inglés, dos semanas en francés, dos semanas en samoano y dos semanas en tongano para los nativos de esos idiomas. En agosto de 2011, se implementó un programa de seis semanas para la capacitación de inglés para los misioneros del Pacífico con limitado entendimiento del inglés. Los misioneros entrenados en el CCM de Nueva Zelanda son asignados a las seis misiones en Australia; tres misiones en Nueva Zelanda; dos misiones en Papúa Nueva Guinea; Fiyi; Samoa; Tonga; Tahití; Vanuatu; Islas Marshall y Micronesia Guam. En vista de que los misioneros no salen por la ciudad y permanecen en el edificio con la excepción de viajes planificados al templo, el CCM en Sao Paulo cuenta con su propio comedor, salón de pesas y gimnasio así como una zona de jardines para estudiar al aire libre y caminar.


title: Centro de Capacitación Misional

text: El Centro de Capacitación Misional de México fue construido a un constado del templo de la Ciudad de México. Para ese entonces, el CCM acomodaba a unos 150 misioneros del país y provenientes de América Central. El CCM provee instrucción eclesiástica por dos semanas en español y criollo haitiano para los nativos de esos idiomas. Para misioneros entrenados en el idioma quekchí así como quienes no hablan español, el CCM les incluye en un programa de nueve y seis semanas respectivamente.


title: W. Kamau Bell

text: Walter Kamau Bell (Palo Alto, 26 de enero de 1973), conocido profesionalmente como W. Kamau Bell, es un comediante y presentador de televisión estadounidense. Presentó la serie de CNN "United Shades of America" y condujo su propio show, titulado "Totally Biased with W. Kamau Bell" entre 2012 y 2013. Ha participado en los podcasts "Denzel Washington Is The Greatest Actor Of All Time Period" con Kevin Avery y "Politically Re-Active" con Hari Kondabolu.


title: Onthophagus neervoorti

text: Onthophagus neervoorti es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus neervoorti

text: Fue descrita científicamente por Boucomont en 1914.


title: Onthophagus nefarius

text: Onthophagus nefarius es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nefarius

text: Fue descrita científicamente por Balthasar en 1963.


title: Onthophagus negligens

text: Onthophagus negligens es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus negligens

text: Fue descrita científicamente por Walker en 1858.


title: Onthophagus negrosensis

text: Onthophagus negrosensis es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus negrosensis

text: Fue descrita científicamente por Ochi & Araya en 1992.


title: Rosa María González Azcárraga

text: Rosa María González Azcárraga (Tampico, Tamaulipas; 12 de mayo de 1970) es una política mexicana del Partido Acción Nacional. Actualmente es diputada federal para la LXV Legislatura de la Cámara de Diputados por el Distrito 8 de Tamaulipas, que abarca las ciudades de Tampico y Madero.


title: Rosa María González Azcárraga

text: Rosa María González Azcárraga nació el 12 de mayo de 1970 en Tampico,Tamaulipas. Se graduó como licenciada en Ciencias de la Comunicación en el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey. Ha cursado Diplomado de Administración y Recursos Humanos en el Instituto de Estudios Superiores de Tamaulipas.


title: Rosa María González Azcárraga

text: Fue diputada local por el Distrito local 22 con el Partido Acción Nacional. También ha sido Secretaría de Deportes de Tampico del 2018 al 2019.


title: Rosa María González Azcárraga

text: En 2021 se registró como candidata a Diputada federal para la LXV Legislatura de la Cámara de diputados por el distrito 8 de Tamaulipas (de igual manera con el Partido Acción Nacional), en la cuales obtuvo la victoria frente a Eduardo Hernández Chavarria, candidato por la Coalición Juntos Hacemos Historia, Georgina Barrios González por el Partido Revolucionario Institucional, y cinco candidatos más. El 10 de junio de 2021 recibió la constancia de mayoría relativa por parte del INE que la acredita como la ganadora en la contienda por la Diputación Federal del distrito VIII en la elecciones federales de 2021.


title: Onthophagus negus

text: Onthophagus negus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus negus

text: Fue descrita científicamente por Raffray en 1882.


title: Onthophagus nemorivagus

text: Onthophagus nemorivagus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nemorivagus

text: Fue descrita científicamente por Kohlmann & Solis en 2001.


title: Onthophagus neocolobus

text: Onthophagus neocolobus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus neocolobus

text: Fue descrita científicamente por Scheuern en 1996.


title: Onthophagus neofurcatus

text: Onthophagus neofurcatus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus neofurcatus

text: Fue descrita científicamente por Goidanich en 1926.


title: Onthophagus neomirabilis

text: Onthophagus neomirabilis es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus neomirabilis

text: Fue descrita científicamente por Howden en 1973.


title: Onthophagus neostenocerus

text: Onthophagus neostenocerus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus neostenocerus


title: Onthophagus neyo

text: Onthophagus neyo es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus neyo

text: Fue descrita científicamente por Moretto en 2013.


title: Onthophagus ngottoensis

text: Onthophagus ngottoensis es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus ngottoensis

text: Fue descrita científicamente por Moretto & Nicolas en 2002.


title: Onthophagus niasensis

text: Onthophagus niasensis es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus niasensis

text: Fue descrita científicamente por Boucomont en 1914.


title: Onthophagus nicobaricus

text: Onthophagus nicobaricus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nicobaricus

text: Fue descrita científicamente por Biswas, Chatterjee & Sengupta en 1999.


title: Anastasia (hermana de Constantino)

text: Anastasia fue una dama romana de la corte, que vivió entre los siglos y , hija del emperador romano Constancio (r. 293-306) y Flavia Maximiana Teodora (r. 305-306), y media hermana de Constantino I (r. 306-337). Se casó con el senador Basiano en 314 o 316, y quizás estuvo involucrada en el intento de asesinato de Constantino.


title: Anastasia (hermana de Constantino)

text: Unas termas de Constantinopla llevan su nombre.


title: Onthophagus nicolasi

text: Onthophagus nicolasi es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nicolasi

text: Fue descrita científicamente por Moretto en 2004.


title: Charles Waddington

text: Charles-Pendrell Waddington (19 de junio de 1819, Milán – 18 de marzo de 1914, Fontaine-Daniel, Mayenne) fue un filósofo y profesor francés de religión protestante y ancestros ingleses, antiguo alumno de la "École normale supérieure", doctor en Letras, que fue nombrado profesor de filosofía antigua en 1879, en la Sorbona. Era primo de Richard y William Henry Waddington. En 1888 se le eligió como miembro de la "Académie des sciences morales et politiques".


title: Onthophagus nigellus

text: Onthophagus nigellus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigellus

text: Fue descrita científicamente por Illiger en 1803.


title: Onthophagus nigerianus

text: Onthophagus nigerianus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigerianus

text: Fue descrita científicamente por D'Orbigny en 1913.


title: Onthophagus nigerrimus

text: Onthophagus nigerrimus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigerrimus

text: Fue descrita científicamente por Kolbe en 1893.


title: Onthophagus nigriceps

text: Onthophagus nigriceps es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigricornis

text: Onthophagus nigricornis es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigricornis

text: Fue descrita científicamente por Fairmaire en 1887.


title: Onthophagus nigrinus

text: Onthophagus nigrinus es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigrinus

text: Fue descrita científicamente por Paulian en 1937.


title: Onthophagus nigriobscurior

text: Onthophagus nigriobscurior es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigriobscurior

text: Fue descrita científicamente por Ochi, Kon & Tsubaki en 2009.


title: Transporte en Uruguay

text: La red de transporte en Uruguay consiste en 2 961 km de red ferroviaria, 8 696 km de carreteras, 20 puertos y 292 aeródromos y helipuertos.


title: Transporte en Uruguay

text: Uruguay tiene 8 puertos comerciales y 12 puertos deportivos. Uruguay tiene un total de 11 aeropuertos internacionales, 6 aeropuertos departamentales, 226 aeródromos y 49 helipuertos. El aeropuerto principal del país es el Aeropuerto de Carrasco en el departamento de Canelones, próximo al límite con Montevideo, con un movimiento anual de 2 millones de pasajeros en 2019. El Aeropuerto de Laguna del Sauce o Aeropuerto de Punta del Este es el segundo aeropuerto del país, ubicado en el departamento de Maldonado, con un total de 157 mil pasajeros en 2019, operando más de la mitad de sus vuelos durante los meses de verano.


title: Onthophagus nigripennis

text: Onthophagus nigripennis es una especie de insecto del género "Onthophagus", familia Scarabaeidae, orden Coleoptera.


title: Onthophagus nigripennis

text: Visitan estiércol de elefantes. Se encuentran en Malasia.


title: Flavio Testi

text: Flavio Testi (Florencia, 4 de enero de 1923 – Milán, 14 de enero de 2014) fue un compositor y musicólogo italiano.


title: Flavio Testi

text: Inició sus estudios musicales en el Conservatorio de Turín, bajo la dirección de G. Gedda (composición) y L. Perracchio, estudios que simultaneó con los de filosofía y Letras. Después se trasladó a Milán y en 1951 se tituló en la Facultad de Letras. A partir de entones, prosiguió su formación musical de manera autodidacta. De 1952 a 1954 trabajó en la editorial "Suvini Zerboni" y, de 1955 a 1956, en la Casa Ricordi, como director del departamento de reproducciones. En 1965 inició su actividad musicológica y realizó un viaje a la Unión Soviética, invitado por la unión de compositores de ese país. En esa ocasión presentó sus composiciones en conciertos en Moscú, Leningrado y Tbilisi. Sus obras más significativas fueron interpretadas en diferentes festivales, como "Maggio Musicale Fiorentino" y el "Festival de Música Contemporánea" de Venecia.


title: Flavio Testi

text: Colaboraba en numerosas radios y desde 1972 fue profesor de historia y estética musical en el Conservatorio C. Pollini de Padua. Su actividad como compositor, después de una abundante producción juvenil, pronto superada, se inició en 1953 con "Crocifissione", para coro de hombres, orquesta de cuerda y metal, timbales y tres pianos, interpretada en la Scala de Milán en noviembre de 1954, bajo la dirección de Nino Sanzogno, y continuó en los siguientes años con una producción que rebela una gran tensión dramática y expresiva, que, sin duda, constituye la esencia de su poética y que se traduce, desde el punto de vista estilístico, en una adhesión ideal a la gran lección de Stravinski. Eso significa, en la práctica del lenguaje adoptado, la repetición de incisos entrecortados y vigorosos, con un estatismo armónico y melódico que tiende a subrayar los contrastes en el interior de una determinada estructura, y no pretender una evolución dialéctica de los materiales utilizados. En este sentido son muy significativas sus obres: "Nueva York, Oficina y denuncia" para coro y orquesta, con texto de Federico García Lorca (1964); "Canto a las madres de los milicianos muertos", para coro y orquesta con texto de Pablo Neruda (1967) y la ópera "L'albergo dei poveri", con libreto común, inspirado en la obra de Maksim Gorki (Milán, 1966).


title: Flavio Testi

text: La actitud dramática de Testi aparece en su música instrumental, en la que los solistas se contraponen con frecuencia a la masa orquestal. Este es el caso de la "Musica da Concerto nº. 1", para violín (1957). "nº. 3" para piano (1961) y "nº. 4" para flauta (1962), "nº. 5" para piano, viola y violonchelo (1969) y "nº. 6" para viola (1970).


title: Flavio Testi

text: En la última fase de actividad creativa de Testi se fue afirmando en un progresivo descenso de su vigor dramático y emocional. Este es el caso de la "Passió Domini Nostri Jesu Christi secundum Marcum" para seis voces e instrumentos (1971/73), con textos de Shakespeare y Rafael Alberti, y de su última ópera "Il sosia" (Milán, 1981). La actividad musicológica de Testi se centró principalmente en sistematizar rigurosamente y de forma analítica el patrimonio musical italiano de la Edad Media, Renacimiento y el siglo XVII.


title: Antonius Staal

text: Antonius Staal (nacido el 30 de marzo de 1996) es un jugador de críquet holandés. En septiembre de 2019, fue nombrado en el equipo holandés para el torneo clasificatorio para la Copa del Mundo ICC T20 de 2019 en los Emiratos Árabes Unidos. En abril de 2020, fue uno de los diecisiete jugadores de críquet holandeses que fueron nombrados en el equipo senior del equipo.


title: Antonius Staal

text: Staal hizo su debut en el T20I con Holanda contra los Emiratos Árabes Unidos el 3 de agosto de 2019. En abril de 2020, fue uno de los diecisiete jugadores de críquet holandeses que fueron nombrados en el equipo senior del equipo.


title: Willie Lumpkin

text: Willie Lumpkin es un personaje secundario ficticio que aparece en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. El personaje es mejor conocido como el cartero de Los 4 Fantásticos en su cómic homónimo.


title: Willie Lumpkin

text: Willie Lumpkin fue interpretado por Stan Lee en la película de 2005, "Los 4 Fantásticos".


title: Willie Lumpkin

text: El personaje fue creado originalmente para una tira cómica diaria distribuida por el escritor Stan Lee y el artista Dan DeCarlo.Lee recordó en una entrevista de 1998 que,


title: Willie Lumpkin

text: "Willie Lumpkin" extrajo el humor de las personas y situaciones que Willie encontraría a lo largo de su ruta de entrega de correo en la pequeña ciudad de Glenville. La tira diaria corrió desde diciembre de 1959 hasta el 6 de mayo de 1961. Una tira dominical se extendió hasta el 28 de mayo.


title: Willie Lumpkin

text: Lee y el artista Jack Kirby luego presentaron su versión de cómic de Willie Lumpkin en "Fantastic Four" # 11 (febrero de 1963).El cómic Lumpkin se describe como significativamente más antiguo que en el cómic, aunque se mantuvo la bondad del personaje, al igual que las referencias a su pasado como cartero en Glenville, que el cómic colocó en Nebraska.


title: Willie Lumpkin

text: En su primera aparición en un cómic, se representa a Lumpkin como si se hiciera amigo de los Cuatro Fantásticos, a quienes realiza entregas regulares de correo de fans en la sede del Edificio Baxter en la ciudad de Nueva York. Medio en broma solicita unirse al equipo con el argumento de que tiene el "poder" de mover las orejas.


title: Willie Lumpkin

text: Lumpkin apareció en su propia película en solitario en "Marvel Comics Presents" # 18 (mayo de 1989). En esta parodia de "A Christmas Carol", recibe la visita del Fantasma de la Navidad pasada, que tenía la intención de perseguir al némesis cascarrabias de Spider-Man, J. Jonah Jameson, pero no pudo encontrar su dirección. La historia concluye con el cartero normalmente amable que decide que odia la Navidad.


title: Willie Lumpkin

text: En Marvel Comics, Willie Lumpkin actúa como el cartero del trabajador postal cuya ruta a Manhattan incluye la casa y la oficina conjuntas del grupo de superhéroes Los 4 Fantásticos. En ocasiones cae en el peligro que suele rodear a los héroes aventureros. Los ejemplos incluyen una historia en la que se ve obligado a pasar la Nochebuena encerrado en un armario mientras los Cuatro Fantásticos luchan contra el Super-Skrull, o cuando ayudó a salvar al equipo del Pensador Loco. Este incidente involucró la confianza de Reed en Lumpkin; había contratado al cartero para manipular la maquinaria como parte de una rutina de seguridad.Más tarde, Lumpkin es controlado mentalmente para acceder a la máquina del tiempo del Doctor Doom por un esbirro de Immortus. Un extraterrestre Skrull también se hace pasar por él en otra historia para infiltrarse en la sede de los Cuatro Fantásticos.


title: Willie Lumpkin

text: También salió brevemente con la Tía May de Peter Parker.Cuando May pareció haber muerto brevemente, Lumpkin se afligió y se vio que se hacía amigo de una nueva compañera llamada Doreen Greenwald.


title: Willie Lumpkin

text: Lumpkin se ha jubilado desde entonces, y su sobrina Wilhemina "Billie" Lumpkin ha tomado su puesto como cartera de los Cuatro Fantásticos.


title: Willie Lumpkin

text: Fue entrevistado sobre los Cuatro Fantásticos en el programa de noticias "Lateline",diciendo que aunque el grupo asumió amenazas cósmicas, siempre encontraban tiempo para saludarlo. Algún tiempo después, el súper equipo, miniaturizado, ingresó a su cuerpo para extirpar un tumor cerebral que de otro modo sería inoperable.


title: Willie Lumpkin

text: Más tarde, Lumpkin fue contratado como profesor de biología para la 'Future Foundation', una escuela fundada por los Cuatro Fantásticos.Willie disfrutó de un viaje a la luna cuando la Future Foundation y sus asociados decidieron organizar una fiesta.Lumpkin también es contratado como moderador para las presencias en línea de la FF.


title: Willie Lumpkin

text: "Marvels" es una "historia" del mundo de los superhéroes de Marvel pintado por Alex Ross y que se extiende desde finales de la década de 1930 hasta la de 1960. En una escena, el personaje principal Phil Sheldon, un periodista que observa a los personajes de Marvel desde la distancia (y a veces de cerca), se encuentra con su ex novia en un cine donde ella le presenta a su cita, Bill Lumpkin. Con una sonrisa, Lumpkin le dice a Sheldon que se han conocido aunque él dice que Sheldon no recordará dónde, causando al reportero un poco de vergüenza.


title: Willie Lumpkin

text: En el universo Ultimate Marvel, hay un agente del gobierno llamado Lumpkin, que trabaja para la agencia que dirige el centro de estudios / escuela en el Edificio Baxter. Su primer nombre no se menciona. Tiene cuarenta y tantos años y tiene sobrepeso. Inicialmente se le muestra reclutando a Reed Richards.Ha expresado un interés romántico por la madre de Grimm. Lumpkin y tres de sus hombres ayudan a los Cuatro a enfrentarse al Pensador Loco, un ex alumno del Edificio Baxter. Todo el grupo queda inconsciente por los tranquilizantes químicos. Reed salva a todos.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: El tema del tabaquismo en el fútbol representa una controversia histórica. Tradicionalmente, los entrenadores de fútbol fumaban en la línea de banda y los jugadores fumaban fuera de la cancha. Sin embargo, las crecientes tendencias contra el tabaquismo han llevado a que se establezcan una serie de restricciones al respecto. A partir de finales del siglo XX y principios del siglo XXI, está prohibido fumar en los estadios de todo el mundo, pero algunos jugadores y entrenadores han seguido fumando.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: A principios del siglo XX, el hábito de fumar entre jugadores y entrenadores estaba muy extendido en todo el fútbol mundial. En la década de 1930, se utilizó a los mejores futbolistas de Inglaterra para promocionar marcas de cigarrillos, ya que los jugadores a menudo fumaban. Las tarjetas de cigarrillos eran tarjetas coleccionables que venían en paquetes de cigarrillos, de los cuales las imágenes de futbolistas eran una variedad popular. Bobby Robson fue el primer jugador en hacer valer sus derechos de imagen y le pagaron tres guineas para que su imagen se usara en tarjetas de cigarrillos. A través de esta publicidad de cigarrillos, Stanley Matthews se dio cuenta de los vínculos científicos entre el tabaquismo y el cáncer después de investigarlo. Algunos dirigentes deportivos en ese tiempo no permitían fumar a sus jugadores cerca del director técnico del Arsenal, Herbert Chapman, pues aquel entrenador preguntaba a los jugadores si fumaban o bebían alcohol antes de intentar ficharlos, y el director técnico de Wolverhampton Wanderers, Frank Buckley, emitió reglas para el club que prohibían a los jugadores fumar durante dos días antes de un partido. Después de la Segunda Guerra Mundial, varios jugadores de alto perfil como Jack Charlton, Johan Cruyff y Sócrates continuaron fumando. En la década de 1950, cuando Wilf McGuinness se convirtió en entrenador del equipo de reserva en el Manchester United, donde dirigía a jugadores con los que había jugado, se le animó a empezar a fumar como una forma de afirmar su autoridad como entrenador.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: La creciente oposición al tabaquismo llevó a los órganos rectores a imponer restricciones a fumar en el ámbito del fútbol. En 1985, tras la tragedia de Valley Parade, que se atribuyó a un cigarrillo tirado que prendió fuego a basura acumulada, la Asociación Inglesa de Fútbol prohibió fumar en todos las gradas de madera en Inglaterra. En 2002, la FIFA introdujo una prohibición de fumar en los estadios durante la Copa Mundial de Fútbol de 2002, sin embargo, esta prohibición completa se eliminó posteriormente para la Copa Mundial de Fútbol de 2006. A pesar de esto, se siguió aplicando la prohibición de fumar en la línea de banda durante el torneo y el entrenador de la selección de fútbol de México, Ricardo La Volpe, recibió una advertencia oficial por fumar durante el partido de la fase de grupos de su equipo contra la selección de fútbol de Irán.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: En 2003, la UEFA anunció que durante las competiciones europeas de la temporada 2004-05, se prohibiría fumar en la línea de banda y en las áreas técnicas, pero se permitiría dentro del vestuario donde lo permitieran las leyes locales. El técnico del A. C. Milan, Carlo Ancelotti, fue reprendido por infringir esta regla en 2007 por fumar durante el partido de la Liga de Campeones de la UEFA de Milan contra el Celtic en el Celtic Park. En 2010, como parte de su código de conducta para estadios, la FIFA prohibió fumar en todas las áreas de los estadios que se utilizan en sus competiciones.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: En Inglaterra, los clubes también comenzaron a prohibir fumar en varias áreas de sus terrenos. En 2005, Everton anunció que Goodison Park se convertiría en un estadio para no fumadores con una prohibición total de fumar en cualquier lugar del suelo. Otros motivos siguieron su ejemplo con el Estadio Ciudad de Mánchester y el Stadium of Light del Sunderland que prohibieron fumar en 2006. En Gales, el Millennium Stadium introdujo una prohibición de fumar en 2006 tras el estímulo del Gobierno de Gales. En Irlanda del Norte, en 2007, la Asociación Irlandesa de Fútbol prohibió fumar en todos los partidos de la selección de fútbol de Irlanda del Norte en Windsor Park.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: En 2018, la Unión del Fútbol de Rusia instituyó una regla que prohíbe a los jugadores de la selección de fútbol de Rusia fumar en la Copa Mundial de Fútbol de 2018. Esta decisión fue apoyada por el presidente de Rusia, Vladímir Putin, quien también alentó a los fanáticos a dejar de fumar y apoyar al equipo.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: A pesar de las prohibiciones del siglo XXI, algunos futbolistas y entrenadores continuaron fumando. En 2004, Joey Barton apagó un cigarrillo en el ojo de su compañero de equipo en el Manchester City Jamie Tandy y fue demandado con éxito por 65 000 libras esterlinas. El entrenador italiano, Maurizio Sarri, fumaba regularmente con el Napoli y el RB Leipzig construyendo cobertizos de concreto en la línea de banda para poder fumar legalmente. Cuando se convirtió en gerente del Chelsea en Inglaterra, donde está prohibido fumar en interiores, comenzó a masticar filtros de cigarrillos. El entrenador de la selección de fútbol de Alemania, Joachim Löw, recibió críticas de la prensa alemana después de ser filmado fumando en un palco de espectadores para los cuartos de final de la UEFA Eurocopa 2008 cuando cumplía una sanción desde la línea de banda. Löw respondió diciendo: «¿Qué debo decir al respecto? Es mi cosa privada. Soy simplemente un humano, con fortalezas y debilidades. A veces fumo un cigarrillo o bebo una copa de vino por la noche. No es como si fuera un hedonista». El delantero danés Nicklas Bendtner atestiguó que en su primer día en la Juventus, encontró a sus compañeros de equipo Gianluigi Buffon y Andrea Pirlo fumando en un baño.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: En la década de 2010, varios entrenadores de fútbol impusieron un espíritu antitabaco en sus clubes. El entrenador del Arsenal, Arsène Wenger, que solía fumar en la línea de banda como entrenador del Monaco y solía vender cigarrillos antes de ingresar al fútbol, criticó a Jack Wilshere en 2013 después de que Wilshere fuera filmado fumando. También impuso una multa de 20 000 libras esterlinas al portero Wojciech Szczęsny por fumar en el vestuario del Emirates Stadium. Guus Hiddink fue multado cuando era director técnico del Chelsea después de ser filmado fumando un cigarrillo en los vestuarios del estadio de Wembley luego de la victoria del Chelsea en la final de la FA Cup 2009.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: Más tarde, exjugadores de fútbol y entrenadores que fumaban expresaron su desacuerdo contra el tabaquismo. Cruyff, que había dejado de fumar en 1991 debido a problemas cardíacos y posteriormente promovió campañas contra el tabaquismo, fue diagnosticado con cáncer de pulmón en 2015, que se había relacionado con su tabaquismo durante su carrera como jugador. En 2004, Sócrates se retiró de un partido después de 20 minutos mientras jugaba para el Garforth Town, no perteneciente a la liga inglesa, alegando que había fumado demasiados cigarrillos para continuar. Días antes de su muerte en 2020, se filmó al delantero argentino Diego Maradona fumando en estado de ebriedad.


title: Tabaquismo en el fútbol

text: Vapear en los estadios está prohibido por las regulaciones de la Premier League. Como no está prohibido por la ley, los terrenos de la English Football League y la Scottish Premiership han permitido a los espectadores vapear y han permitido que las empresas de vapeo vendan productos en el interior.


title: Wu Zhaohua

text: Wu Zhaohua (; 9 de septiembre de 1966) es un atleta de wushu de China.


title: Wu Zhaohua

text: Su primera gran competencia fue a los Campeonatos Asiáticos de Wushu de 2016 en Taiwán donde ganó la medalla de oro en changquan masculino. Dos años después, Wu compitió en los Juegos Asiáticos de 2018 en Yakarta y ganó la medalla de oro en daoshu y gunshu masculino. En 2019, Wu fue el campeón mundial en daoshu masculino durante los Campeonatos Mundiales de Wushu de 2019 en Shanghái. Ganó también una otra medalla de oro en el evento de grupo con el equipo de china.


title: Religión en Montenegro

text: La religión en Montenegro se refiere a los seguidores, comunidades, instituciones y organizaciones de diferentes religiones en Montenegro. Mientras que la iglesia cristiana ortodoxa es la religión dominante del país, otro gran porcentaje de la población es seguidora del catolicismo y el Islam.La iglesia dominante a nivel del país es la Iglesia ortodoxa de Serbia, aunque existen rastros de una incipiente iglesia ortodoxa Montenegrina. De acuerdo a una encuesta del 2020, un 76.6% de la población es cristiana, 20.3% es Musulmana y 3.1% no están afiliados a ninguna religión.


title: Religión en Montenegro

text: El resultado del censo del 2011 describe la identificación religiosa con respecto a la etnia de origen:


title: Manuel Roque Gameiro

text: Manuel Roque Gameiro ( Lisboa, 1892 - Lisboa, 25 de septiembre de 1944 ) fue un pintor portugués .


title: Manuel Roque Gameiro

text: Era hijo de Alfredo Roque Gameiro. Destacó en la pintura con acuarela, las cuales a menudo firmaba con el seudónimo de Manuel Migança, nombre con el que se conocía a su abuelo paterno. Fue distinguido por la Sociedad Nacional de Bellas Artes con una medalla de segunda clase, y su obra ha sido incluida en varias exposiciones. Influenciado por el modernismo, incluso participó en los salones de independientes . Colaboró como caricaturista en los periódicos "O Xulão", "A Capital", "O Século", "O Riso", "O Domingo Ilustrado" (1925-1927), "Noticias Ilustrado" y otros.


title: Energy Standard

text: El Energy Standard (en español: "Energía Estándar") es un equipo francés de natación profesional, que participa en la Liga Internacional de Natación. Tiene sede en la ciudad de París pero su base de entrenamiento está en Belek, una ciudad de Turquía.


title: Energy Standard

text: La base de entrenamiento es el moderno Gloria Sports Arena y se ubica en Belek, una ciudad turca en la Provincia de Antalya.


title: Energy Standard

text: El equipo ganó cada uno de sus partidos en la primera temporada de la ISL, comenzando con el primer partido en Indianápolis, EE.UU. y luego en Nápoles, Italia. Continuaron su racha ganadora en el Derby Europeo en Londres, GBR y se llevaron el título inaugural del campeonato en la final en Las Vegas. La capitana Sjöström fue nombrada MVP de la temporada, tras acumular 243.5 puntos.


title: Vulnerabilidad al cambio climático

text: La vulnerabilidad al cambio climático (o vulnerabilidad climática) es un tipo de vulnerabilidad social que se ve agravada por los impactos del cambio climático y la ausencia o deficiencia de las medidas de adaptación. El IPCC define a la vulnerabilidad como "propensión o predisposición a ser afectado negativamente. La vulnerabilidad comprende una variedad de conceptos y elementos que incluyen la sensibilidad o susceptibilidad al daño y la falta de capacidad de respuesta y adaptación." El IPCC señala que la vulnerabilidad al cambio climático puede verse agravada por otros factores, como la desigualdad, la pobreza y la falta de acceso a infraestructuras básicas.


title: Vulnerabilidad al cambio climático

text: Los análisis de vulnerabilidad climática se utilizan para determinar los riesgos que determinados grupos o poblaciones pueden sufrir frente a fenómenos climáticos en un espacio determinado.


title: Vulnerabilidad al cambio climático

text: La Teoría Social del Riesgo critica la evaluación del riesgo puramente desde una perspectiva del riesgo de una catástrofe natural determinada, y se concentra en cambio en analizar las desigualdades socioeconómicas que impactan de manera diferenciada frente a los riesgos climáticos. De esta forma, la Teoría Social del Riesgo busca integrar cuatro dimensiones para abordar la vulnerabilidad climática:El IPCC comenzó a trabajar con el concepto de vulnerabilidad a partir de su Tercer Informe de Evaluación. El IPCC define a la vulnerabilidad climática como el resultado de la combinación de tres factores:


title: Manuel Mendes (compositor)

text: Manuel Mendes o Manoel Mendes (Lisboa, 1547 - Évora, 1605) fue un compositor y pedagogo del Renacimiento portugués y figura importante de la polifonía del país luso.


title: Manuel Mendes (compositor)

text: Fueron discípulos suyos Duarte Lobo, Manuel Cardoso y Filipe de Magalhães, algunos de los más grandes compositores de la historia de la música portuguesa.


title: Manuel Mendes (compositor)

text: Natural de Lisboa, estudió música con el compositor Cosme Delgado, en Évora. Más tarde fue nombrado maestro de capilla en la Catedral de Portalegre, pero volvió a Évora para recibir un título de grado en 1575. Ese mismo año se convirtió en sacerdote y maestro del claustro. Entre sus alumnos se encuentran algunos de los compositores portugueses más famosos del siglo XVII, como el P. Manuel Cardoso, Duarte Lobo, Filipe de Magalhães, Manuel Rebelo, António Ferro y Simão dos Anjos de Gouveia.


title: Manuel Mendes (compositor)

text: Manuel Mendes fue un compositor prolífico. Durante el siglo XVI, alcanzó la fama y su música viajó a España, así como a Nueva España (actual México ), donde fue muy reconocido. A pesar de su gran reputación, tanto como profesor como como compositor, solo un conjunto de seis de sus piezas ha sobrevivido hasta el día de hoy.


title: Vasile Aciobăniței

text: Vasile Aciobăniței (n. 27 de abril de 1924, Valea Grecului, condado de Vaslui ) es un escultor rumano.


title: Vasile Aciobăniței

text: En 1948, a los 24 años, se matriculó en el Instituto de Bellas Artes de Iasi, donde ingresó con la máxima calificación. Aquí continuó sus estudios durante los dos primeros años de la universidad, bajo la dirección del maestro Ion Irimescu. Sin embargo en 1950, el instituto se disolvió.


title: Vasile Aciobăniței

text: Debido a esto, posteriormente, se trasladó al Instituto de Bellas Artes Nicolae Grigorescu en Bucarest, donde tuvo como maestros a los escultores Cornel Medrea y Constantin Baraschi.


title: Vasile Aciobăniței

text: En 1951, cuando era estudiante de cuarto año, le ofrecieron estudiar en Leningrado. Habiendo recibido para ello la aprobación de la oficina del decano y la UASR e iba a recibirla de la organización del partido. Sin embargo fue denunciado por un colega, Gabriel Covanski, quien lo acusó de ser legionario. A esta denuncia se sumó la acusación de pertenecer a una organización subversiva de Iași, que se denominaba "2 más 1". En la noche del 15 al 16 de octubre de 1951, fue detenido por la seguridad de Bucarest, junto con otros dos colegas: Bostan y Bujoreanu. Fue investigado en Bârlad, Galați e Iași, e inicialmente fue condenado a muerte por "conspiración contra el orden social", sentencia que fue conmutada por "una pena de prisión severa", de la que cumplió dos años, hasta el 20 de septiembre de 1953, cuando fue conmutada por arrestos domiciliarios obligatorios. Lo cierto es que, a los 16 años, se entusiasmó, como otros jóvenes, con los discursos de Corneliu Zelea Codreanu, pero nunca fue miembro activo o colaborador del Movimiento.


title: Vasile Aciobăniței

text: Después de salir de la cárcel, para mantenerse, trabajó durante dos años en el Teatro Nacional de Bucarest. Continuó sus estudios después de cuatro años de sufrimiento y trabajo duro, logrando terminar la universidad en 1958.


title: Vasile Aciobăniței

text: Aunque tuvo dificultades para destacar como escultor, Vasile Aciobăniței ha participado, desde que se graduó, en todas las exposiciones organizadas en Bucarest.


title: Vasile Aciobăniței

text: Después de 1989, se comprobó que una red de falsificadores, organizada por Radu Lucian Stanciu, habría puesto en el mercado piezas atribuidas a Constantin Brâncuși, que en realidad serían groseras falsificaciones. En un momento, las sospechas también se dirigieron a Vasile Aciobăniței, un epígono de Brancusi de la comitiva de Stanciu.


title: Vasile Aciobăniței

text: Vasile Aciobăniței debutó bajo los axiomas del realismo socialista, tras lo cual se especializó en la realización de bustos monumentales cuya ubicación ideal es el espacio público. A partir de la década de 1970, su estilo se mueve en el ámbito de lo figurativo, procesando tipologías brâncuși como "Beso", "Alegoría", adoptando un primitivismo similar. El mundo popular fue un tema significativo, un mundo que será simbolizado por medios alegóricos.


title: Glorious Purpose

text: «Glorious Purpose» (en español, «Un glorioso propósito») es el primer episodio de la serie de televisión estadounidense "Loki", basada en el personaje Loki de Marvel Comics. Sigue una versión alternativa del personaje, que creó una nueva línea de tiempo durante los eventos de "" (2019), cuando es arrestado por la misteriosa Autoridad de Variación Temporal (AVT). El episodio está ambientado en el Universo cinematográfico de Marvel (UCM), compartiendo continuidad con . Fue escrito por el creador de la serie Michael Waldron y dirigido por Kate Herron.


title: Glorious Purpose

text: Tom Hiddleston repite su papel de Loki de la saga cinematográfica, con Gugu Mbatha-Raw, Wunmi Mosaku, Eugene Cordero, Tara Strong y Owen Wilson también como protagonistas. Waldron fue contratado en febrero de 2019 como guionista principal de la serie, y Herron se unió en agosto. El rodaje se llevó a cabo en "Pinewood Atlanta Studios", y localizaciones en el área metropolitana de Atlanta.


title: Glorious Purpose

text: «Glorious Purpose» se estrenó en Disney+ el 9 de junio de 2021. Se convirtió en el estreno de Disney+ más visto y recibió elogios de la crítica, con elogios en particular para la química en pantalla de Hiddleston y Wilson juntos.


title: Glorious Purpose

text: Después de la Batalla de Nueva York en 2012, Loki escapa con el Tesseract, creando una línea de tiempo ramificada. Es rápidamente arrestado por oficiales de Autoridad de Variación Temporal (AVT) y llevado a su cuartel general, donde no puede usar su magia. A Loki se le dice que la AVT mantiene una línea de tiempo singular llamada "Línea de tiempo sagrada" que ha sido formada por los Guardianes del Tiempo para evitar una guerra multiversal entre diferentes líneas de tiempo. Lo hacen "restableciendo" las líneas de tiempo ramificadas y las "variantes" que las causan.


title: Glorious Purpose

text: Loki se enfrenta a un juicio por "crímenes contra la Sagrada Línea de Tiempo", con Ravonna Renslayer como juez. Inicialmente, no se toma el procedimiento en serio, antes de culpar a los Vengadores, cuyo propio viaje en el tiempo hizo que entrara en contacto con el Tesseract. Renslayer rechaza estas afirmaciones, explicando que las acciones de los Vengadores siguieron la Línea de Tiempo Sagrada, mientras que las de Loki no. Ella lo encuentra culpable y lo sentencia a ser reiniciado, pero el agente de AVT Mobius M. Mobius interviene ya que cree que esta variante de Loki podría serles útil. En el Teatro del Tiempo, Mobius cuestiona las fechorías pasadas de Loki y revisa momentos de la vida de Loki, como su derrota a manos de los Vengadores. Loki dice que quiere gobernar para poder liberar a sus posibles sujetos de la carga de tomando decisiones equivocadas. Mobius cuestiona si Loki disfruta lastimar a otros, pero Loki critica el control de AVT sobre la línea de tiempo e insiste en que él tiene el poder de tomar sus propias decisiones. Mobius revela que en el futuro previsto de Loki, inadvertidamente causa la muerte de su madre adoptiva Frigga.


title: Glorious Purpose

text: Loki intenta escapar hasta que se da cuenta de que Tesseract y otras gemas del infinito son impotentes en comparación con el poder de AVT. Regresa al Teatro del Tiempo y ve el resto de su futuro previsto, incluida su relación mejorada con su hermano adoptivo Thor, la muerte de su padre adoptivo Odin, y su propia muerte a manos de Thanos. Loki se da cuenta de que no puede volver a su línea de tiempo y acepta ayudar a Mobius a cazar al asesino de varios oficiales de la AVT, que ha estado robando la tecnología que utilizan para restablecer las líneas de tiempo. Mobius revela que este fugitivo es otra variante de Loki.


title: Glorious Purpose

text: Para septiembre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Loki de Tom Hiddleston de . El CEO de Disney, Bob Iger, confirmó que "Loki" estaba en desarrollo en noviembre. Michael Waldron fue contratado como escritor principal en febrero de 2019, y también estaba listo para escribir el primer episodio de la serie, con Kate Herron contratada para dirigir la serie en agosto. Herron y Waldron son productores ejecutivos junto a Kevin Feige, Louis D'Esposito, Victoria Alonso y Stephen Broussard de Hiddleston y Marvel Studios. El primer episodio se titula «Glorious Purpose», que se toma de una frase que dice Loki en el episodio, así como en sus apariciones en películas de MCU.


title: Glorious Purpose

text: Este episodio comienza con la versión 2012 de Loki de "" (2019) que crea una línea de tiempo ramificada, lo que significa que no ha experimentado los eventos de "" (2013) a "" (2018). Waldron supo desde el principio que el personaje necesitaría experimentar esos eventos de alguna manera para iniciarlo en un viaje diferente que el escritor esperaba que fuera "igualmente satisfactorio" como la historia del personaje en las películas. Encontrar los momentos adecuados de su vida para que Loki los presenciara fue muy importante para el equipo creativo. Como parte del discurso de Herron a Marvel, ella había hecho referencia a una escena de "Minority Report" (2002) donde John Anderton ve una proyección de su esposa como algo que Loki debería experimentar. Sintió que abordar la historia de Loki de esta manera era "un dispositivo de narración tan inteligente" y una buena manera de informar a la audiencia sobre su historia si estaban menos familiarizados con el personaje. Incluir la muerte de Frigga fue "un momento muy importante para que él vea" según Herron porque ese personaje era "su corazón", mientras que Hiddleston sugirió incluir a Odin diciendo "Te amo hijos míos". El objetivo también era mostrar que Loki tenía "algunas victorias y mostrar que tenía espacio para el cambio y el crecimiento". Waldron y su sala de escritores sintieron que la comprensión de Loki, de su propósito general en su vida era una reminiscencia de la comprensión de Buzz Lightyear de que él era un juguete y no un guardabosques espacial en "Toy Story" (1995).


title: Glorious Purpose

text: Herron calificó el video informativo de Miss Minutes del episodio como "genio" porque fue capaz de aportar ligereza junto con la necesaria "construcción del mundo" de una manera rápida para explicar quiénes son los AVT, y agregó que era "realmente un manera inteligente de ... ver la AVT a través de los ojos de Loki" y hacer que la audiencia aprenda las reglas de la AVT junto con él. Revelar que los gemas del infinito son impotentes en la AVT tenía la intención de establecer la organización como "el poder real en el universo" después de que anteriormente se creía que las gemas eran el mayor poder. Herron sintió que hacer esto estableció un "terreno completamente nuevo" para el MCU con "nuevas reglas y nuevo poder". Waldron eligió mostrar que Loki era el criminal conocido como D. B. Cooper como una forma de rendir homenaje a una teoría viral de los fanáticos de que Don Draper de la serie "Mad Men" estaba destinado a convertirse en Cooper. Este momento también fue elegido para proporcionar un ejemplo de un momento en el que la audiencia podría haber pensado que la Autoridad de Variación Temporal (AVT) habría intervenido en su vida, pero no lo hizo. Herron había imaginado el episodio como el prólogo de la serie, con el segundo episodio más del primer capítulo.


title: Glorious Purpose

text: El episodio está protagonizado por Tom Hiddleston como Loki, Gugu Mbatha-Raw como Ravonna Renslayer, Wunmi Mosaku como Hunter B-15, Eugene Cordero como Casey, Tara Strong como la voz de Miss Minutes y Owen Wilson como Mobius M. Mobius. También aparecen Derek Russo como Hunter U-92 y y el comediante Josh Fadem como Martin. Además, los miembros de los Vengadores aparecen en imágenes de archivo de "Avengers: Endgame", con otros miembros del elenco de MCU que aparecen en imágenes de diferentes películas como Rene Russo como Frigga, Anthony Hopkins como Odin, Clark Gregg como Phil Coulson, y Josh Brolin como Thanos. Herron, un fanático de la comedia, estaba buscando comediantes que fueran divertidos de incluir en la serie, y dijo que elegir a Fadem en el episodio era "un milagro".


title: Glorious Purpose

text: La filmación tuvo lugar en los estudios "Pinewood Atlanta" en Atlanta, Georgia, con la dirección de Herron, y Autumn Durald Arkapaw como directora de fotografía. La filmación en locaciones se llevó a cabo en área metropolitana de Atlanta. Se utilizó un set práctico para cuando Loki y Mobius salen del ascensor y caminan por un pasillo largo para que Herron y Arkapaw lo filmen con tomas largas. Herron sintió que tener este aparato le dio un "nivel de realidad" a la AVT para que "se sintiera como un espacio real y vivo".


title: Glorious Purpose

text: La secuencia de apertura presenta imágenes de "Avengers: Endgame" filmadas por los directores Anthony y Joe Russo, con Herron usando diferentes tomas y ángulos de las imágenes que no se usaron en la película, además de filmar material nuevo como Loki saludando a Hulk en el ascensor. Herron creó la secuencia de esta manera para que se contara más desde el punto de vista de Loki, sin dejar de tener una cadencia familiar para la audiencia. Le recordó el uso del punto de vista en "Rashomon" (1950). Cuando Loki es arrestado por AVT, Hunter B-15 lo golpea con un Time Stick que golpea a Loki en cámara lenta. La escena se filmó varias veces, incluida una con los dos personajes juntos, una vez para los personajes por separado y al menos una vez con Hiddleston filmada a cámara lenta. Luego, los diferentes elementos se combinaron mediante efectos visuales. Para la escena posterior en la que Loki obliga a B-15 a saltar en el tiempo, Mosaku tuvo que filmar alrededor de 25 tomas en diferentes ubicaciones que luego se combinaron con efectos visuales.