title: Brian Poole

text: El grupo no tardó en adoptar su nuevo nombre. Sus diversos talentos musicales hicieron que, además de producir sus propios singles, también actuaran como acompañantes de otros artistas. Su primera entrada en las listas fue "Twist and Shout" en junio de 1963 (una versión de una canción de The Isley Brothers que también fue versionada por The Beatles). "Twist and Shout" alcanzó el número cuatro en la UK Singles Chart, vendiendo más de un millón de copias, y pronto le siguieron otros éxitos en las listas. En septiembre de 1963, lanzaron "Do You Love Me". Llegó al número uno en las listas del Reino Unido, desbancando al segundo número uno de los Beatles, "She Loves You", del primer puesto. "Do You Love Me" se mantuvo en la cima de las listas durante tres semanas. 'Brian Poole and the Tremeloes' siguió produciendo éxitos y prosperando en las listas del Reino Unido, con temas como "Candy Man" (que alcanzó el número seis) y la popular balada "Someone, Someone" (que llegó al número dos).


title: Brian Poole

text: En 1966, Poole dejó a The Tremeloes para iniciar una carrera en solitario y buscar otras oportunidades, una de las cuales incluía la creación de su propio sello discográfico llamado Outlook Records. Otros miembros de la banda continuaron como The Tremeloes.


title: Brian Poole

text: Durante los años 1970, cuando no se dedicaba a la música, Poole trabajaba en la carnicería de su hermano en Romford Road, Manor Park (este de Londres).


title: Brian Poole

text: En 1986, por orden real, Poole actuó en la Gala Real televisada. Después tuvo el privilegio de conocer personalmente a la Princesa Ana.


title: Brian Poole

text: En 1988, Poole se unió a otras cuatro estrellas de los años sesenta: Reg Presley de The Troggs, Mike Pender de The Searchers, Tony Crane de The Merseybeats y Clem Curtis de The Foundations. Juntos formaron The Corporation, también conocida cariñosamente como los Travelling Wrinklies. Lanzaron un sencillo, una versión de "It Ain't Nothin' But A Houseparty", un éxito de 1968 de The Showstoppers.


title: Brian Poole

text: En 1996, Poole escribió su primer libro, titulado "Talkback," una guía de la jerga rimada cockney.


title: Brian Poole

text: Poole publicó otros sencillos y un álbum en solitario titulado "Antique Gold," en 2008.


title: Brian Poole

text: Entre 2002 y 2007, Poole estuvo de gira y actuó en la gira mundial "Reelinandarockin" de los años 1960, en la que actuó ante un público que agotó las entradas en el Reino Unido, y en lugares tan lejanos como Hong Kong, Australia, Nueva Zelanda y China. Re-elinandarockin" fue el primer espectáculo de los años 60 que se presentó en China. Estrellas como Dave Berry, Gerry Marsden, Mike d'Abo, Dave Dee, Mike Pender y The Nolans formaron parte del cartel.


title: Brian Poole

text: En 2006, Brian Poole and The Tremeloes realizaron una gira de reunión para conmemorar su 40º aniversario. La formación estaba compuesta por Chip Hawkes, Ricky Westwood, Dave Munden, Joe Gillingham, Jeff Brown y el propio Poole.


title: Brian Poole

text: En 2008 y 2009, Poole realizó una gira con P.J. Proby en la producción Oh Boy, que era una mezcla de éxitos de los años 60 sin parar.


title: Brian Poole

text: En 2012 (de mayo a marzo), Poole actuó en el Solid Silver '60s Show ante un público que agotó las entradas en salas de todo el Reino Unido. Apareció junto a Peter Noone, Chris Montez, Brian Hyland y Vanity Fare.


title: Brian Poole

text: En 2013, Poole apareció en la gira Sixties Gold Tour, que comenzó en septiembre en Cardiff y terminó en noviembre en Manchester. Apareció con Chip Hawkes junto a Gerry and the Pacemakers, P. J. Proby, The Searchers y The Fortunes.


title: Brian Poole

text: En 2014, Poole fue contratado para aparecer en el Solid Silver Sixties Show junto a The Tremeloes, Chris Montez, Chris Farlowe, Wayne Fontana y Vanity Fare.


title: Brian Poole

text: En 2018, Poole actuó junto a Peter Noone, Dave Berry y Vanity Fare en lo que se anunció como su gira de despedida.


title: Brian Poole

text: En 1968 se casó con Pamela Poole. Tienen dos hijas, Shelly McErlaine y Karen Etherington, que estuvieron en Alisha's Attic y nietas llamadas Evie Etherington y Rose Dolly.


title: Michèle Artigue

text: Michèle Artigue (nacida en 1946) es una experta francesa en Educación matemática, una profesora emérita en la Universidad de París Diderot y la anterior presidenta de la Comisión Internacional en Instrucción Matemática.


title: Michèle Artigue

text: Artigue nació en 1946 en Bordères-sur-l'Échez, una pequeña ciudad en los Pirineos. Era la hija de un profesor de guardería, y escribe que "siempre estuvo interesada en las matemáticas".[2] Asistió al instituto en Tarbes, la ciudad más cercana lo suficientemente grande para aquel nivel escolar, y tras esto estuvo dos años en un curso preparatorio de matemáticas para entrar a las Grandes Escuelas en Toulouse, donde su hermana trabajaba como profesora.


title: Michèle Artigue

text: Se convirtió en una estudiante en la Escuela Normal Superior (Francia) en 1965. Entre sus instructores se incluyeron Gustave Choquet, Henri Cartan, y Laurent Schwartz. Después de que naciese su hijo en 1967, su madre se fue a vivir con ella a París para ayudar a cuidar de él. Durante aproximadamente el mismo tiempo, se interesa en la Teoría de modelos a través de un libro escrito por Georg Kreisel y Jean-Louis Krivine. Participó en una protesta estudiantil en 1968, parte de los acontecimientos de Mayo de 1968 en Francia, en los cuales la mayoría del alumnado rechazó tomar la parte oral del concurso de agregación, pero su resistencia al examen no duró y completó su agregación en 1969.


title: Michèle Artigue

text: A continuación se convirtió en una estudiante en la Universidad de París, estudiando lógica matemática, y cuándo esta institución se dividió en múltiples universidades en 1970 escogió ir a la universidad de París Diderot. Allí completó su doctorado en 1972.


title: Michèle Artigue

text: Mientras aún era estudiante de doctorado, Artigue se convirtió en miembro del cuerpo docente de lo que sería la Universidad Diderot de París en 1969. En parte como consecuencia de las protestas estudiantiles, ese mismo año se fundó en la universidad el Instituto de Investigación en Educación Matemática (IREM), con André Revuz [fr] como director, y Revuz invitó a Artigue a ser uno de sus miembros. Gracias a su participación en el instituto, sus intereses se desplazaron de la lógica a la educación matemática.


title: Michèle Artigue

text: Artigue dirigió el IREM de 1985 a 1988. Después se trasladó al Instituto Universitario de Formación del Profesorado de la Universidad de Reims Champán-Ardenne, donde obtuvo una plaza de profesora titular y se convirtió en directora del departamento de matemáticas. Regresó a la Universidad Diderot de París y a la dirección del IREM en 1999, y se jubiló como profesora emérita en 2010.


title: Michèle Artigue

text: También fue presidenta de la Comisión Internacional de Instrucción Matemática de 2007 a 2010.


title: Michèle Artigue

text: Los primeros trabajos de Artigue en educación matemática se centraron en derivadoas e integrales y en la representación gráfica de funciones. Posteriormente, se interesó por la tecnología educativa y su integración en la enseñanza de las matemáticas. Su investigación también incluyó trabajos sobre teoría pedagógica.


title: Michèle Artigue

text: Artigue fue ponente invitado en el Congreso Internacional de Matemáticos en dos ocasiones, en 1998 y 2006.


title: Michèle Artigue

text: En 2012, sus colaboradores organizaron una conferencia en su honor en París, y un festschrift de la conferencia, "The Didactics of Mathematics: Enfoques y problemas: Un homenaje a Michèle Artigue", se publicó en 2016.


title: Michèle Artigue

text: Artigue ganó la medalla Félix Klein de la Comisión Internacional de Instrucción Matemática en 2013. En 2015, el Comité Interamericano de Educación Matemática le concedió su medalla Luis Santaló. En 2015 fue nombrada Caballero de la Legión de Honor.


title: Temporada 1978-79 de los New Orleans Jazz

text: La temporada 1978-79 fue la quinta de los New Orleans Jazz en la NBA. La temporada regular acabó con 26 victorias y 56 derrotas, ocupando el undécimo puesto de la Conferencia Este, no logrando clasificarse para los playoffs.


title: Rafael Rodríguez Tranche

text: Rafael Rodríguez Tranche (Rafael R. Tranche) (Madrid, 1961), es un escritor y cineasta español. Es también historiador y catedrático de Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid. Desde principios de los años 90 ha compaginado su actividad como realizador y guionista de cine y televisión con la de investigador y docente.


title: Rafael Rodríguez Tranche

text: Licenciado y Doctor por la Universidad Complutense de Madrid con una tesis sobre la obra de José Val del Omar. Es catedrático de Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid, donde ha impartido realización audiovisual, dirección cinematográfica e historia del cine. Ha formado parte de los Consejos de redacción de la revista de cine "Contracampo" (durante su última etapa en 1985) y de la revista "Archivos de la Filmoteca" entre 2005 y 2012. Ha pertenecido al Consejo Ejecutivo de la extinta Cátedra de Memoria Histórica del siglo XX, fundada por Julio Aróstegui.


title: Rafael Rodríguez Tranche

text: Centra su investigación en los campos del cine, la fotografía y la televisión, desde la perspectiva de la historia y la estética cinematográficas y el análisis del discurso audiovisual. Destaca el estudio realizado junto a Vicente Sánchez-Biosca sobre el archivo histórico del Noticiario NO-DO, financiado por Filmoteca Española (1992-2000). Fruto de este trabajo es el libro "NO-DO: El tiempo y la memoria", publicación, con 9 ediciones, que obtuvo el Premio Muñoz Suay 2002 de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. ""


title: Rafael Rodríguez Tranche

text: Respecto a su faceta creativa y práctica cinematográfica ha obtenido reconocimientos como el Premio Villa de Madrid 2001 “LUIS BUÑUEL” del Ayuntamiento de Madrid al mejor cortometraje, por "Mi patio" (2000)"," o la nominación en la XVII Edición de Premios Goya al Mejor Cortometraje Documental por "Marmadrid" (2002).


title: Cuatro de Marzo

text: Cuatro de Marzo es un barrio de la ciudad de Valladolid, España, ubicado entre el paseo de Zorrilla y el río Pisuerga e inaugurado el 29 de octubre de 1959 por el entonces jefe del Estado, Francisco Franco.


title: Cuatro de Marzo

text: El conjunto residencial de 1947 pisos, cuyo inicio de obras fue en 1954, fue planificado para aliviar la carencia de vivienda durante la posguerra española. Está configurado con bloques lineales de diferentes alturas en ladrillo rojo, cerrado en sus extremos con cinco torres de 11 plantas. Las viviendas son de dos tipologías, de 80 y 120 metros cuadrados. Así mismo, el barrio se encuentra dividido en dos por una zona verde frente a la portada de la iglesia de Santo Domingo de Guzmán, de estilo moderno. Cuenta además con un grupo escolar y hasta 23 locales comerciales.


title: Cuatro de Marzo

text: El nombre del barrio hace referencia al acto que tuvo lugar el 4 de marzo de 1934 en el teatro Calderón, cuando las Juntas de Ofensiva Nacional-Sindicalista (JONS) de Onésimo Redondo y Ramiro Ledesma se fusionaron con la Falange Española de José Antonio Primo de Rivera dando como resultado Falange Española de las JONS. En el centro del barrio existe un monolito en honor a Jesús Aramburu, gobernador civil de Valladolid y promotor de la obra urbanística.


title: Nadia Battocletti

text: Nadia Battocletti (Cles, 12 de abril del 2000) es una atleta italiana de media distancia y de campo a través.


title: Nadia Battocletti

text: Battocletti empezó su carrera deportiva compitiendo en pruebas de 3000 y 5000 metros, logrando en 2017 una medalla en el Europeo sub-20 en los 3000 metros. En 2019 logró una plata en los 5000 metros también en un Europeo sub-20.


title: Nadia Battocletti

text: Entre 2019 y 2021 se colgó 4 oros y una plata en el Campeonato Europeo de Campo a Través. También en 2021, logró una medalla de oro en el Campeonato Europeo de Atletismo por Naciones de 2021 y en el Europeo sub-23, ambas en la prueba de 5000 metros, y logró batir los récords en categoría sub-23 en los 3000 y 5000 metros.


title: Nadia Battocletti

text: Disputó los Juegos Olímpicos de Tokio 2020, donde fue séptima en los 5000 metros.


title: Falco Electronics

text: Falco Electronics es una corporación multinacional mexicana fundada en 1991, con sede en Mérida, Yucatán, México La empresa a dependido de los Servicios de producción electrónica (EMS), En la fabricación de equipos originales (OEM) y en el diseño original de manufactura (ODM).


title: Falco Electronics

text: En el año 1991, La empresa Falcon comenzó en la manufacturación de componentes electrónicos tanto análogas como digitales, produciendo desde Telecoms Magnetics, Fuente de inducción, fuentes magnéticas, transformadores SPMS y en la solucíon de factores de potencia.


title: Falco Electronics

text: Las principales actividades comerciales de Falco son el diseño y la fabricación de circuitos magnéticos, semiconductores y circuitos impresos. Además, la empresa diseña y fabrica estranguladores de modo común, sensores de corriente, accionamientos de compuertas, inductores de potencia, transformadores de línea, inductores THT, medidores de vatios-hora, sistemas de iluminación, placas de computadora impresas, sistemas de ensamblaje mecánico y también proporciona moldeado de plástico, estampado de metal y fabricación electrónica, diseño OEM y servicios de prueba. Falco es un importante proveedor de OEM internacionales y fabricantes de productos electrónicos de marca por igual. Falco tiene sucursales regionalizadas en Los Ángeles y Miami en los Estados Unidos; Múnich, Alemania; Milán, Desenzano del Garda y Bolonia, Italia; Manila, Filipinas, Bangalore; India y en Xiamen, China. Falco Electronics cuenta con plantas de fabricación en México, India y China.


title: Andesiops torrens

text: Andesiops torrens es una especie de insecto del orden Ephemeroptera, familia Baetidae.


title: Andesiops torrens

text: Se encuentra en Argentina y Chile.


title: Andesiops torrens

text: En Chile se distribuye por las regiones de Coquimbo, Valparaíso, Metropolitana de Santiago, Libertador General Bernardo O'Higgins, Ñuble, Biobío, Araucanía, Los Ríos, Los Lagos, Aysén del General Carlos Ibáñez del Campo y Magallanes y de la Antártica Chilena.


title: Efecto stick-slip

text: El efecto "stick-slip" (literalmente en inglés, efecto "fijado-deslizando"), también conocido como fenómeno stick-slip o simplemente stick-slip, es el movimiento de sacudida espontáneo que puede ocurrir mientras un objeto está deslizándo sobre otro, debido entre otros factores a la diferencia entre los coeficientes de fricción estático y dinámico.


title: Efecto stick-slip

text: A continuación se muestra una descripción heurística simple de los fenómenos de "stick-slip" utilizando mecánica clásica, que se considera relevante para su cuantificación desde el punto de vista de la ingeniería. Sin embargo, en la actualidad, existe poco consenso en el mundo académico con respecto a su descripción física real, relacionada con la falta de comprensión sobre los fenómenos de fricción en general. La opinión más aceptada es que el comportamiento "stick-slip" es el resultado de modos fonón comunes (en la interfaz entre el sustrato y el elemento deslizante) que están ligados a un pozo de potencial ondulado que detemina el despegue (deslizamiento) y la fijación (pegado) influido principalmente por fluctuaciones térmicas. Sin embargo, este comportamiento de fricción se encuentra en una amplia gama de escalas de longitud, desde la atómica hasta la tectónica, y no existe un único mecanismo físico subyacente responsable de todas las manifestaciones.


title: Efecto stick-slip

text: La rigidez del resorte (que se muestra en la imagen anterior), la carga normal en el contacto (el peso del elemento deslizante), la duración del tiempo que se ha mantenido el contacto (que influye en el transporte de masa química y la formación de enlaces), el valor original (de la velocidad) de deslizamiento – todos influyen en el comportamiento del sistema. Una descripción que usa fonones comunes (en lugar de leyes constitutivas como el modelo de fricción de Coulomb) proporciona explicaciones para el ruido que generalmente acompaña al fenómeno de "stick-slip" mediante la generación de ondas acústicas superficiales. El uso de modelos constitutivos complicados que conducen a soluciones discontinuas (véase la paradoja de Painlevé) terminan requiriendo un esfuerzo matemático innecesario (para modelizar sistemas dinámicos no suaves) y no representan la verdadera descripción física del sistema, aunque son muy útiles para crear simulaciones y animaciones de baja fidelidad.


title: Efecto stick-slip

text: Descripción en ingeniería


title: Efecto stick-slip

text: El efecto se puede describir como el resultado del movimiento de dos superficies en contacto que alternan entre adherirse y deslizarse una sobre otra, con un cambio correspondiente en la fuerza de fricción. Normalmente, el coeficiente de fricción estática (un número heurístico) entre dos superficies es mayor que el coeficiente de fricción dinámica. Si una fuerza aplicada es lo suficientemente grande como para superar la fricción estática, entonces el paso de la fricción estática a la fricción cinética de menor valor puede provocar un salto repentino en la velocidad del movimiento.


title: Efecto stick-slip

text: La imagen adjunta muestra esquemáticamente un ejemplo de "stick-slip", en la que V es un sistema de transmisión de movimiento, R es un resorte que representa la elasticidad del sistema cinético y M es la masa que se encuentra sobre una superficie plana y es empujada horizontalmente. Cuando se inicia el sistema de accionamiento, el resorte R se carga y su fuerza de empuje contra la masa M aumenta hasta que el coeficiente de fricción estática entre M y la superficie ya no puede compensar la fuerza aplicada. La masa comienza a deslizarse y el coeficiente de fricción disminuye de su valor estático a su valor dinámico. En este momento, se impone la fuerza del resorte y se acelera la masa M. Durante el movimiento de M, la fuerza del resorte disminuye, hasta que es insuficiente para vencer la fricción dinámica. Desde este punto, M desacelera hasta detenerse. Sin embargo, el sistema de accionamiento continúa y el resorte se vuelve a cargar, reiniciándose el proceso.


title: Efecto stick-slip

text: Se pueden citar ejemplos de "stick-slip" en cilindros hidráulicos, frenos húmedos de tractores o máquinas bruñidoras. Se pueden agregar sustancias dopantes especiales al fluido hidráulico o al líquido refrigerante para superar o minimizar el efecto "stick-slip". También se experimenta en tornos, fresadoras y en otras máquinas donde un elemento se mueve sobre una guía deslizante. Los aceites Slideway suelen enumerar la "prevención del efecto "stick-slip"" como una de sus características. Otros ejemplos del fenómeno "stick-slip" incluyen la música que proviene de instrumentos tocados con arco, el ruido de los frenos y neumáticos de los automóviles, y el ruido de un tren que se detiene. También se ha observado en los cartílagos articulares en condiciones leves de carga y deslizamiento, lo que podría resultar en un desgaste abrasivo del cartílago. Otro ejemplo del fenómeno "stick-slip" se produce cuando se generan sonidos con unas "copas musicales" frotando un dedo mojado por el borde de una copa de vino de cristal. Un animal que produce sonido mediante la fricción "stick-slip" es la langosta de mar, cuando frota las antenas sobre las superficies lisas en su cabeza. Otro ejemplo más común que produce sonido utilizando la fricción con efecto "stick-slip" es el saltamontes.


title: Efecto stick-slip

text: También se puede observar a escala atómica con un microscopio de fuerza de fricción. En tal caso, el fenómeno se puede interpretar usando el modelo de Tomlinson.


title: Efecto stick-slip

text: El comportamiento de fallas sísmicamente activas también se explica utilizando un modelo "stick-slip", con los terremotos generados durante los períodos de deslizamiento rápido.


title: Efecto stick-slip

text: El sonido característico de las zapatillas de baloncesto chirriando sobre la cancha se produce por el contacto entre las suelas de caucho y el suelo de madera.


title: Efecto stick-slip

text: Es el mecanismo físico básico para el control activo de la fricción mediante la aplicación de vibraciones.


title: Efecto stick-slip

text: Los investigadores de la Universidad de California en San Diego desarrollaron un enjambre de robots "origami" autoplegables que utilizan el fenómeno "stick-slip" para impulsarse. Otro robot que se basa en el efecto "stick-slip" es el "Kilobot".


title: Efecto stick-slip

text: Incluso se puede observar un deslizamiento aparente en un sistema que no tiene fuerza de fricción estática ("fricción estática dinámica").


title: Virgen del Rosario de Bartolomé Esteban Murillo

text: Virgen del Rosario con el Niño Jesús, también conocida en Sevilla en 1834. La Virgen del Rosario con el Niño Jesús conocida como “Madonna Eden” por la colección inglesa la que perteneció entre 1834 a 1933, está firmada por Bartolomé Esteban Murillo (Sevilla, 1617–1682) en letra cursiva de trazos bien integrados en la pintura y semejantes a las firmas de otras pinturas contemporáneas y de documentos notariales. Procede de la sacristía del Convento del Carmen Calzado de Sevilla, de donde salió a comienzos de 1810. Desde la segunda mitad del siglo XVIII se la ha considerado obra autógrafa de Murillo, manteniéndose así a lo largo del siglo XIX en las diversas compraventas por las que pasó hasta llegar a manos de Sir William Eden I (1803–1873),8o baronet de New Auckalnd y 6o de Maryland.


text: Tras la muerte de Sir William Eden II (1849–1915), su hijo, Sir Timothy Eden (1893–1963), se deshizo de la pintura de Murillo, ofrecida en subasta en Londres en 1926 y 1933 junto con otras pinturas, entre ellas algún Murillo también comprado en Sevilla en 1834. La "Virgen del Rosario con el Niño Jesús" fue adquirida por The Newhouse Galleries de Nueva York, que la restauró, publicitó y reprodujo en el magazine The Art News (diciembre, 1933), indicando que estaba firmada.


text: Después de su reciente restauración, la pintura luce con un as- pecto completamente renovado. Su apreciación directa deja ver claramente que la textura de la capa pictórica y su color de pince- ladas empastadas corresponden sin duda a los de una pintura del siglo XVII y no tiene relación alguna con el estilo de Tovar, siendo altamente improbable que se trate de una copia. Si acaso, por su estilo, podría incluso ser anterior a la de Florencia


text: Por su iconografía, composición y estilo la “Madonna Eden” se encuadra en la producción temprana de Murillo de 1645-1650, cuando comienza a despuntar su verdadera personalidad artística. A ella pertenecen un grupo de Vírgenes del Rosario con el Niño, como las de la Gallería Pitti de Florencia (no inv. 56) y del Musée Goya de Castres (depósito del Museo del Louvre, no inv. D 49-3-1), a las que podría añadirse otra del Museo del Prado (no inv. P00975), de estilo más evolucionado y cronología algo posterior; la Virgen con el Niño y san Juanito, conocida como ‘La Serrana’ (Glasgow, Pollock House, colección Stirling-Maxwell); y la Virgen con el Niño ‘Lane’ (Elsfield, Oxford, col. George Lane). Por lo ge- neral, en todas ellas la Virgen aparece armoniosamente empla- zada sobre un fondo neutro de color ocre oscuro; sentada sobre un banco pétreo con el Niño Jesús sentado o de pie sobre sus piernas; y ligeramente ladeada hacia su izquierda, pero volviendo la cabeza sin esfuerzo para mirar al espectador. La imagen es sencilla y humana, sin más evidencias celestiales que el resplan- dor luminoso en torno a la cabeza del Niño, de modo que Murillo acentúa el lado más amable y maternal de la imagen sagrada, especialmente cuando la concibe para un uso devocional privado.


text: La “Madonna Eden” presenta una notable variación respec- to a la versión de la Gallería Pitti en el modo de plantear el rosario, de distribuir sus cuentas y de disponer en oblicuo la caída de la cruz de la mano de la Virgen, con lo que Murillo sugiere cierta idea de movimiento, ensayada anteriormente en la de la Virgen entregando el Rosario a Santo Domingo de Guzmán (Sevilla, Palacio Arzobispal), obra firmada de hacia 1638-1640.


text: Desde un punto de vista técnico, la analítica de pigmentos y la radiografía de la pintura ponen de manifiesto que la obra presenta un muy buen estado de conservación, con mínimos daños que afectan levemente a los fondos, sin daños sobre partes sustanciales de las figuras, salvo una restauración an- tigua en el lóbulo de la oreja del Niño. El lienzo está prepa- rado a la manera sevillana del siglo XVII, con una capa de imprimación de pigmentos de color ocre-pardo. Se aprecia en la radiografía que algunas partes de las figuras muestran trazos leves de dibujo previo. La Virgen del Rosario está eje- cutada con técnica directa y certera, con algunos arrepenti- mientos localizados en el contorno de la cabeza y el brazo izquierdo del Niño, los flecos del mantón blanco que cae so- bre las piernas de la Virgen y la cruz del rosario, reducida de tamaño y acortada en su longitud. Todos estos detalles refuerzan la idea de que se trata de una obra original que Murillo avala con su firma.


title: Henutsen

text: Henutsen fue una reina consorte egipcia que vivió y gobernó durante la dinastía IV del período del Reino Antiguo. Fue la segunda o tercera esposa del faraón Jufu y posiblemente fue enterrada en la pirámide G 1c de GuizaPoco se sabe sobre la vida de Henutsen. Algunos eruditos creen que fue hija del faraón Seneferu, primer faraón de la dinastía IV, aunque no está comúnmente aceptado. No se conoce que Henutsen haya llevado alguna vez el título de 'hija del rey' o 'hija del cuerpo del rey', que con cualquiera de los dos títulos la habrían designado inequívocamente como princesa. El único documento que la describe como una princesa es la famosa Estela del inventario de la dinastía XXVI (período saíta). Los investigadores identifican la estela como una falsificación contemporánea creada por sacerdotes saítas, por lo que se cuestiona la información sobre el estatus real de Henutsen como princesa. El único título real que se ha posido probar para ella es el título de 'esposa del rey'.


title: Henutsen

text: Se sabe que Henutsen dio a luz al menos a dos príncipes, Jufujaf y Menjaf. En el caso de que Jufujaf no fuese el propio rey Jafra, Henutsen también fue la madre de Jafra. Todos sus hijos están enterrados en Guiza. La tumba mastaba de Jufujaf fue parcialmente destruida durante el período del Reino Medio en un intento de construir un templo de la diosa Isis.


title: Henutsen

text: Es muy posible que Henutsen fuese enterrada en la pirámide G1-c. Los egiptólogos creen que esta pirámide originalmente no formaba parte del complejo piramidal de Jufu, sino que se agregó más tarde, ya que su lado sur no está alineado con el de la Gran Pirámide. De hecho, el lado sur de la pirámide está alineado con la cercana tumba mastaba de Jufujaf. Rainer Stadelmann también cree que el príncipe Jufujaf es el propio rey Jafra y que él erigió la G1-c como tumba de su (ahora real) madre. Durante mucho tiempo se pensó que la pirámide G1-c era una pirámide satélite, porque no tiene un foso para barca, como era el caso de las pirámides G1-a y G1-b. la pirámide G1-c se identificó más tarde como una pirámide inacabada que tuvo que construirse a toda prisa.


title: Gargantos (personaje)

text: Gargantos es un personaje creado por Roy Thomas y diseñado por Marie Severin, y que ha aparecido en algunos cómics de Marvel Cómics cómo "Namor, el Sub-Marinero" y "X-Factor".


title: Gargantos (personaje)

text: Gargantos fue creado por el escritor Roy Thomas y la dibujante Marie Severin, y apareció por primera vez en Marvel Comics en febrero de 1969 dentro de las páginas de Sub-Mariner #13. En las historietas, Gargantos se trata de un monstruo marino que actúa bajo las órdenes de Naga, un peligroso rey submarino proveniente de la mítica Lemuria.


title: Gargantos (personaje)

text: La bestia maligna llegó por primera vez a la escena de Marvel en Sub-Mariner Vol. 1 #13 en 1969. Después de que el Rey Naga (el gobernante lemuriano y portador de la Corona de la Serpiente) capture al Príncipe Namor, alias el Sub-Marinero, obligando al atlante a luchar por su vida. Una vez que derrota a los guerreros lemurianos, Naga libera a Gargantos, su sirviente de confianza.


title: Gargantos (personaje)

text: En la batalla entre la vida y la muerte, Namor finge la muerte. Como resultado, Gargantos se aleja y desata un ataque contra los ciudadanos lemurianos, sólo para que Namor le dé un tajo en el ojo a la criatura. Gargantos, ahora ciego, casi golpea a Naga con uno de sus tentáculos. Ahora enfurecida, Naga emplea los poderes de la Corona de la Serpiente y destruye a Gargantos.


title: Laly Vallade

text: Laly Vallade (Burdeos, 23 de abril de 1981), también conocida solo por Laly, es una actriz pornográfica, realizadora, modelo erótica y DJ francesa.


title: Laly Vallade

text: Nacida en Burdeos, Vallade comenzó su carrera como bailarina exótica, para posteriormente convertirse en policía, sirviendo al cuerpo por cuatro años. En el año 2007, entró en el reality show de TF1 "Secret Story", siendo eliminada en el quinto episodio del programa.


title: Laly Vallade

text: En 2008, Marc Dorcel se puso en contacto con ella y con su entonces novio -posteriormente marido- Tristan Segal, ofreciéndoles un contrato para entrar en la industria pornográfica francesa, debutando Laly como actriz a los 26 años de edad con la película "The Story of Laly", que se convirtió en todo un éxito de la industria del cine para adultos gala. Su segunda película para adultos, "Laly's Angels" se estrenó en 2010; más tarde creó su propia productora y se dedicó a la dirección cinematográfica.


title: Laly Vallade

text: Como actriz, llegó a participar en más de 15 películas para estudios, además de Video Marc Dorcel y su productora, Laly Productions, como Triangle Films, Girlfriends Films, Naughty America, Penthouse, Jacquie et Michel o Pure Play Media. Por su parte, como directora, se puso tras las cámaras hasta en 5 ocasiones.


title: Laly Vallade

text: En 2011 se convirtió en DJ, realizó una gira con el "Ange ou démon DJ tour" y lanzó un single, "You and I".


title: Laly Vallade

text: A finales de 2011 se trasladó a Las Vegas (Nevada) y allí, continuando con su actividad como modelo para adultos y productora, llegando a ser DJ residente en el Hustler Club. En febrero de 2013, la revista "Penthouse" la nombró .


title: Laly Vallade

text: En la faceta de premios de la industria, Laly llegó a estar nominada en 2012 en los Premios XBIZ en la categoría , edición en la que también estaban nominadas sus compatriotas Katsuni y Jade Laroche.


title: Laly Vallade

text: Otras producciones suyas como actriz fueron "Bangkok Connection", "Cléa Libertine", "Erotic Blends 2", "La Détective", "Lesbian Legal 15", "Naughty Office 33" o "Secrets of Laly".


title: Alianza Monay FC

text: Alianza Monay Fútbol Club fue fundado en el año 2017 en Monay, Estado Trujillo, de la mano del empresario trujillano Jorge Azuaje, el club disputó una Temporada en el fútbol profesional de Venezuela, el cual terminó saliendo campeón.


title: Alianza Monay FC

text: Alianza de Monay debutó en Tercera División el 7 de abril del 2018 con goleada 7-0 ante Atlético Rey, este inicio arrollador se mantuvo a lo largo del Grupo Occidental I dónde lideró el grupo con un récord de 6 victorias y 4 empates, invicto con 22pts. para clasificar al Cuadrangular Final, donde volvió a dominar con invicto de 8 partidos, 6 victorias y 2 empates. Esta clasificación le permitió disputar la Gran Final de la categoría, ante Ciudad Vinotinto.


title: Alianza Monay FC

text: El partido de ida fue el 25 de noviembre del 2018 en Monay, con victoria local 2-1, la vuelta fue el 2 de diciembre en Lechería, con una nueva victoria del conjunto trujillano con idéntico marcador, lo que le dio el título de la categoría en su primera temporada en el Profesional y su ascenso automático a la Segunda División. http://www.forovinotinto.com/historia/torneo.php?id=%2067 http://www.federacionvenezolanadefutbol.org/final-de-la-tercera-division-temporada-2018-se-inicia-en-monay/


title: Alianza Monay FC

text: A pesar qué el club estaba preparándose para su participación en Segunda División en 2019, dónde inclusive inició pretemporada y estaba en los planes de incursión para la categoría de plata, pero no salió a jugar, tampoco se realizó ningún cambio de cupos


title: Bereitet die Wege, bereitet die Bahn!, BWV 132

text: Bereitet die Wege, bereitet die Bahn! (¡Preparad los caminos, preparad los senderos!), BWV 132, es una cantata de iglesia compuesta por Johann Sebastian Bach en Weimar en 1715 para el cuarto domingo de Adviento y dirigió la primera interpretación el 22 de diciembre de ese mismo año.


text: Bach había comenzado a componer cantatas regulares un año antes cuando fue ascendido a concertino en la corte de Weimar, escribiendo una cantata por mes para ser interpretada en la "Schlosskirche", la capilla de la corte en el palacio ducal. "Bereitet die Wege, bereitet die Bahn!" fue su primera cantata para el cuarto domingo de Adviento. El libreto del poeta de la corte Salomo Franck está relacionado con la lectura del Evangelio prescrita para el día, el testimonio de Juan el Bautista. Franck deriva de él pensamientos sobre el bautismo como una preparación del cristiano individual al que se dirige como una extremidad de Cristo.


text: Bach estructuró la música en seis movimientos de arias y recitativos alternados, y la compuso para un pequeño conjunto de cuatro partes vocales, oboe, cuerdas y bajo continuo. Las voces se combinan sólo en la coral de cierre, la quinta estancia del himno «Herr Christ, der einig Gotts Sohn» de Elisabeth Cruciger. La música de la coral, que posiblemente estaba en una hoja diferente, se perdió pero puede ser reemplazada por la configuración de la misma estancia en una cantata diferente. En su composición, Bach sigue de cerca la imaginería barroca de Franck, ilustrando, por ejemplo, el agua bautismal.


text: El 2 de marzo de 1714, Bach fue nombrado concertino de la capilla de la corte de Weimar de los duques correinantes Guillermo Ernesto y Ernesto Augusto de Sajonia-Weimar. Como concertino, asumió la responsabilidad principal de componer nuevas obras, específicamente cantatas para la "Schlosskirche" (iglesia del palacio), con una frecuencia mensual. Escribió esta cantata para el cuarto domingo de Adviento y la fechó él mismo.


text: Las lecturas prescritas para el domingo fueron de la Epístola a los filipenses, «Regocijaos en el Señor siempre» (), y del Evangelio de Juan, el testimonio de Juan el Bautista (). El texto de la cantata lo escribió el poeta de la corte Salomo Franck y fue publicado en la colección "Evangelisches Andachts-Opffer" en 1715. Incluyó la quinta estancia del himno «Herr Christ, der einig Gotts Sohn» (1524) de Elisabeth Cruciger. Franck parafrasea en la primera aria el pasaje del Libro de Isaías que se cita en el evangelio prescrito, «Bereitet dem Herrn den Weg» (Prepara el camino para el Señor, ). El mismo pasaje de Isaías aparece al comienzo del "Mesías" de Händel. Franck también se refiere al bautismo como una forma de preparación. Se trata al cristiano individual como una extremidad de Cristo.


text: Bach dirigió la primera interpretación de la cantata el 22 de diciembre de 1715 en la capilla ducal. No pudo interpretar de nuevo la obra en Leipzig porque allí se guardaba "tempus clausum" durante el Adviento. La cantata se publicó por primera vez en 1881 en la edición "Bach Gesellschaft", editada por Wilhelm Rust.


text: Bach estructuró la cantata en seis movimientos, alternando arias y recitativos, concluidos por una coral. Como en varias otras cantatas sobre textos de Franck, está escrita para un pequeño conjunto de cuatro solistas vocales (soprano —S—, alto —A—, tenor —T— y bajo —B—), y un conjunto de instrumentos barrocos compuesto por oboe (Ob), dos violines (Vl), viola (Va), violonchelo (Vc) y bajo continuo (Bc), incluyendo fagot. Sólo se necesita un coro para la coral, si es que se necesita. El título de la partitura autógrafa dice: «Dominicâ 4 Adventus Xsti Concerto. / Bereitet die Wege, bereitet die Bahn. / â 9. / 1 Hautbois. / 2 Violini / 1 Viola / Violoncello. / S:A:T:B: / col Basso per l'Organo / di / GSBach». La duración es de 22 minutos. La música de la coral se perdió; es posible que la hubiera anotado en un arreglo simple en una hoja separada, como en el caso similar de "Nur jedem das Seine, BWV 163", compuesta cuatro semanas antes. A efectos prácticos, se puede usar el mismo verso que cierra "Ihr, die ihr euch von Christo nennet, BWV 164", de 1725.


text: En la siguiente tabla de movimientos, la partitura sigue la Neue Bach-Ausgabe y las abreviaturas para voces e instrumentos la . Las tonalidades y tiempos se toman de Alfred Dürr, utilizando el símbolo para el (4/4). Los instrumentos se muestran por separado para vientos y cuerdas, mientras que no se muestra el bajo continuo, ya que toca durante toda la obra.


text: La primera aria, «Bereitet die Wege, bereitet die Bahn!» (¡Preparad los caminos, preparad los senderos!), está en forma da capo en un compás de , acompañado por el conjunto completo. La soprano rinde sus llamadas para preparar los caminos en melismas de varios compases de semicorcheas. John Eliot Gardiner, quien dirigió la Bach Cantata Pilgrimage en 2000, describe el carácter del movimiento de «gracia despreocupada y flotabilidad veloz acorde con una giga lenta o un loure francés». El oboe agrega figuración virtuosa y trinos, que recuerdan la música secular de Bach. El aria se concluye con gritos de júbilo: «Messias kömmt an» (Llega el Mesías).


text: El recitativo para tenor, «Willst du dich Gottes Kind und Christi Bruder nennen» (Si quieres llamarte hijo de Dios y hermano de Cristo), contiene extensos pasajes arioso, para enfatizar «der Christen Kron und Ehre» (la gloria y la honra del cristiano) y «Wälz ab die schweren Sündensteine» (retira las pesadas piedras del pecado). La voz y el continuo a veces se ponen en imitación, una imagen para el "Nachfolge" (sucesor), ya que van juntos para expresar la unidad lograda, en las palabras «daß er mit dir im Glauben sich vereine» (para que en la fe se una contigo).


text: En el aria del bajo, «Wer bist du? Frage dein Gewissen» (¿Quién eres? Interroga a tu conciencia), la pregunta «Wer bist du?» (¿Quién eres?), planteada por los sacerdotes a San Juan, en el Evangelio, se da al bajo como la "vox Christi", como si Jesús hiciera esta pregunta al oyente. El violonchelo a menudo juega un «papel de concertante». Su primer motivo expresa la pregunta y se repite a lo largo del movimiento, y de él se deriva la línea vocal.


text: La expresiva declamación del recitativo alto, «Ich will, mein Gott, dir frei heraus bekennen» (Quiero confesarte sinceramente, Dios mío), se destaca por los acordes de las cuerdas.


text: Un solo de violín acentúa el aria contralto, «Christi Glieder, ach bedenket» (Ah, cristianos, considerad), posiblemente inspirado en las palabras «Christus gab zum neuen Kleide roten Purpur, weiße Seide» (Cristo dio por nuevo vestido rojo púrpura y blanca seda). Gardiner lo interpreta como «el efecto limpiador del agua bautismal». El musicólogo Julian Mincham apoya esto, afirmando: «Bach rara vez desaprovecha las oportunidades de crear imágenes musicales de agua purificadora cuando se menciona el acto del bautismo. Este es el punto de partida de su invención de la melodía del violín "obbligato"».


text: El arreglo a cuatro voces de la coral de cierre, «Ertöt uns durch deine Güte» (Revívenos con tu bondad), se perdió, pero se puede tomar de "Ihr, die ihr euch von Christo nennet, BWV 164", trasladado a "la" mayor.


title: Will (historietista)

text: Willy Maltaite ( ; 30 de octubre de 1927 - 18 de febrero de 2000), más conocido por el seudónimo de Will (), fue un creador y dibujante de historietas belga en la tradición franco-belga. En el género conocido en los países francófonos como "bande dessinée", Will es famoso por ser uno de los jóvenes historietistas formados por Jijé, quien les hizo vivir y trabajar junto con él en su estudio en Waterloo. Se le considera pues uno de la "Bande des Quatre" ("la banda de los cuatro," junto con André Franquin, Morris y el propio Jijé), y como uno de los miembros fundadores de la escuela de Marcinelle.


title: Will (historietista)

text: Willy Maltaite empezó a dibujar desde muy joven. A principios de los años 40, comenzó como aprendiz de Joseph Gillain (Jijé), uno de los pilares de la revista "Spirou", que se convertiría en su amigo. Entonces sólo tenía 15 años. De la experiencia, Will dijo: "Aprendí mi oficio con él, pero primero me enseñó el ABC del dibujo. Yo no sabía nada de nada y él me enseñó a ver bien. Además, era un artista polifacético, ya que realizaba grabados en madera, así como esculturas y pinturas. Hice todo con él, sin hacer historietas, hasta los 20 años.


title: Will (historietista)

text: En 1946, Jijé, además de Will, acogió a Morris y Franquin, dos jóvenes autores aún poco conocidos pero cuyo fuerte potencial había sabido detectar Jijé. Will realizó por primera vez caricaturas e ilustraciones publicadas en "Bonnes soirées" y "Le Moustique". Cuando Jijé se marchó a Estados Unidos, Will produjo su primera historieta en 30 paneles: "Le Mystère de Bambochal". Este álbum, con una tirada de 15.000 ejemplares, se publicó en autoedición porque fue rechazado por Dupuis. Charles Dupuis, aunque le rechazó varios proyectos, le confió el destino de la serie "Tif y Tondu", que ilustró, junto a Fernand Dineur, Maurice Rosy, creador de "Monsieur Choc", Maurice Tillieux y Stephen Desberg, hasta 1990.


title: Will (historietista)

text: En 1957, además de su trabajo en esta serie, ayuda a Franquin en la decoración del álbum "Les Pirates du silence". Luego, dibujó "Lili mannequin" con escenarios de Goscinny para "Paris-Flirt". También ilustró juegos en la revista "Record" sobre escenarios de Charlier.


title: Will (historietista)

text: En 1958, interrumpió la serie "Tif yTondu" y se convirtió en director artístico de la revista "Tintín" durante dos años.


title: Will (historietista)

text: En 1960, volvió a la revista "Spirou" e ilustró "Éric et Artimon" con un escenario de Vicq. También trabajó con Peyo en la serie "Jacky et Célestin" y luego en los decorados de "Benito Sansón".


title: Will (historietista)

text: En 1964, se hizo cargo de "Tif y Tondu" para "Spirou".


title: Will (historietista)

text: De 1966 a 1969, Will dirigió la colección Carrusel en Dupuis, que consistía en utilizar héroes de la revista "Spirou", como "los Pitufos" o "Bill y Bolita", en pequeños álbumes ilustrados en estilo italiano para niños.


title: Will (historietista)

text: En 1970, lanzó una nueva serie: "Isabel", basada en escenarios escritos por Yvan Delporte, Raymond Macherot y Franquin, que incluiría doce álbumes desde 1970 hasta 1996.


title: Will (historietista)

text: A partir de 1988, Will cambió su estilo, pasando a uno en el que el color juega un papel más importante. En 1991, abandonó definitivamente la serie "Tif y Tondu", que Dupuis confió a los jóvenes Sikorski y Lapière. Con Stephen Desberg en el guion, Will produjo después, en colores directos, "Le jardin des désirs" y "La 27e lettre" para la colección Aire Libre, y luego "L'Appel de l'enfer" para P&T Production.


title: Will (historietista)

text: Por desgracia, murió en 2000 sin haber terminado "L'arbre des deux printemps", basada en un guión de Rudi Miel. "Spirou" le rindió un amplio homenaje de ocho páginas en el número 3231.


title: Will (historietista)

text: Will también fue pintor por derecho propio. Fovista, expresionista, jugaba sensualmente con los materiales y los colores.


title: Will (historietista)

text: A través de su larga asociación con la revista de historietas franco-belga "" (la revista "Spirou") a partir de 1947, Will creó, ilustró y escribió varias series, entre ellas "Tif y Tondu" (como artista principal, en reemplazo del creador Fernand Dineur), e "Isabel" . Escribió guiones para, entre otras series, "Spirou y Fantasio" y "Benito Sansón". Durante el período entre 1958 y 1960, Will también actuó como director artístico de la publicación rival de "Spirou," la revista "Tintín".


title: Universidad de Muskingum

text: La Universidad de Muskingum es una universidad privada de artes liberales en New Concord, Ohio. Establecida en 1837 como Muskingum College, la institución está afiliada a la Iglesia Presbiteriana (Estados Unidos).


title: Universidad de Muskingum

text: Colectivamente, los ex alumnos de la universidad se conocen como la "Línea Magenta Larga" y los estudiantes (tanto del pasado como del presente) se conocen simplemente como "Muskies", mientras que sus equipos atléticos se denominan "Fighting Muskies". New Concord se encuentra en el lejano este del condado de Muskingum, cuyo nombre deriva del río Muskingum. Muskingum ofrece más de 40 especializaciones académicas. Se ofrecen programas de posgrado en educación y gestión de sistemas de información, estrategia y tecnología. El campus de Muskingum consta de 21 edificios, un estadio de fútbol y un pequeño lago que se asientan sobre 225 acres (0,91 km) de colinas onduladas con vista a New Concord.


title: Universidad de Muskingum

text: En 1827, la Carretera Nacional (ahora Ruta 40) se colocó a través de lo que ahora es New Concord , siguiendo aproximadamente lo que había sido la carretera primitiva conocida como Zane's Trace. Un año después, los presbiterianos escoceses-irlandeses establecieron el pueblo de New Concord . El 9 de julio de 1836, se llevó a cabo la primera reunión registrada de los "Amigos de la educación" en New Concord, dirigida por los residentes Samuel Willson y Benjamin Waddle. Un año después, la Asamblea General de Ohio autorizó la creación de una universidad en New Concord después de haber sido solicitada por el comité de "Amigos de la Educación". El 24 de abril de 1837 se inauguró Muskingum College. Muskingum se convirtió en una institución mixta en 1854. En 1958, la Iglesia Presbiteriana Unida de América del Norte y la Iglesia Presbiteriana de los Estados Unidos de América se fusionaron mediante la firma de un acuerdo histórico en Brown Chapel en el campus de Muskingum. En 2001, el equipo de softbol femenino de la escuela capturó el Campeonato Nacional de la División III de la NCAA, el primer título nacional de la escuela.


title: Universidad de Muskingum

text: Muskingum ha sido acreditado continuamente por la Asociación de Colegios y Escuelas Secundarias del Centro Norte desde 1919. "La escuela en la colina", como a veces la llaman los lugareños, ofrece títulos de Licenciatura en Artes y Licenciatura en Ciencias a nivel de pregrado, y a nivel de posgrado Maestría en Sistemas y Tecnología de la Información Estratégica, Maestría en Artes en Educación y Maestría en Artes en Enseñanza de títulos de posgrado. La universidad ofrece 44 especializaciones académicas junto con una gran cantidad de menores, nueve programas preprofesionales (incluidos pre-derecho y pre-medicina) y licenciatura en enseñanza, todo lo cual debe realizarse dentro de un marco sólido de plan de estudios de artes liberales, conocido en Muskingum como "Fundamentos de artes liberales" (LAE) (ver más abajo). Entre los programas académicos de pregrado más sólidos de Muskingum se encuentran la división de ciencias, el programa de matemáticas, el departamento de educación y el departamento de inglés. Muskingum a menudo se proclama como un "mejor valor" en educación, al combinar una sólida formación académica con una matrícula baja, por "US News & World Report" y publicaciones similares. En su guía "America's Best College's de" 2008 , "US News & World Report" clasificó académicamente a Muskingum como la "31ª mejor universidad de nivel de maestría" en el Medio Oeste. y el "4 mejor valor" entre las universidades de nivel de maestría del Medio Oeste.


title: Universidad de Muskingum

text: La mayoría de los edificios académicos de Muskingum están agrupados alrededor de un patio tradicional cerca de la parte sur del campus. El patio está bordeado por Montgomery Hall y la Biblioteca de la Universidad al sur, Caldwell Hall, Cambridge Hall y el Centro de Estudiantes/Facultad al oeste, el Centro de Recreación y el Gimnasio John Glenn al norte y el Centro de Ciencias Boyd al este. Brown Chapel se encuentra en la esquina sureste del patio.Más de uno de cada cuatro estudiantes de pregrado en Muskingum son miembros de fraternidades o hermandades. La universidad tiene siete fraternidades activas en el campus: Phi Kappa Tau, Phi Kappa Psi, Kappa Sigma, Phi Mu Alpha Sinfonia, Ulster (local), MACE (local) y Stag (local). Phi Kappa Tau y Kappa Sigma comenzaron como organizaciones locales (Alban y Sphinx respectivamente) mientras que otras organizaciones nacionales surgieron como colonias. La universidad también tiene cinco hermandades de mujeres: Chi Alpha Nu (local), FAD (local), Delta Gamma Theta (local), Theta Phi Alpha y Alpha Sigma Alpha.


title: Universidad de Muskingum

text: Muskingum compite atléticamente en la NCAA como escuela de la División III y como uno de los primeros y más antiguos miembros afiliados de la Conferencia Atlética de Ohio (OAC). Los equipos de MU compiten bajo el nombre "Fighting Muskies". Su mascota es Fighting Muskie ("muskellunge"), el miembro más grande de la familia de los lucios.


title: Universidad de Muskingum

text: En lugar de usar el magenta tradicional, los deportistas Muskies visten de negro y rojo. El principal rival atlético de la escuela es el competidor de OAC Marietta College Pioneers (que, irónicamente, originalmente se llamaba Muskingum Academy cuando se estableció en 1797). Muskingum cuenta con equipos de fútbol americano, baloncesto masculino y femenino, voleibol femenino, béisbol, sóftbol femenino, lucha libre y atletismo (de pista cubiertacubierta masculina y femenina), atletismo, tenis, campo a través, lacrosse y golf. Muskingum ha ganado 79 campeonatos de la Conferencia Atlética de Ohio (OAC), desde que la escuela se unió a la conferencia en 1923.


title: Universidad de Muskingum

text: En las 41 temporadas entre 1926 y 1966, Muskingum ganó 12 campeonatos de fútbol OAC, diez absolutos y dos compartidos. Seis de esos campeonatos se ganaron entre 1945 y 1966 cuando el equipo estaba dirigido por el miembro del Salón de la Fama del Fútbol Americano Universitario Ed Sherman, un ex mariscal de campo de Muskingum. En las últimas tres temporadas de Sherman, los Muskies representaron a la OAC en el Grantland Rice Bowl en 1964 y 1966.


title: My Little Pony: A Very Pony Place

text: My Little Pony: A Very Pony Place es una película animada directa a video producida por SD Entertainment y distribuida por Paramount Home Entertainment en asociación con Hasbro. La película es el cuarto largometraje de la tercera generación de la serie My Little Pony y el primero en tener tres historias separadas en un largometraje. Fue lanzado el 6 de febrero de 2007 y recibió críticas favorables de la crítica.


title: My Little Pony: A Very Pony Place

text: A diferencia de los tres especiales anteriores, "A Very Pony Place" presenta tres historias diferentes, cada una de ellas centrada en los nuevos personajes lanzados exclusivamente en el especial. Estos fueron: Lily Lightly, Storybelle, Star Flight, Heart Bright y, por último, Puzzlemint.


title: My Little Pony: A Very Pony Place

text: La primera historia, "Come Back, Lily Lightly," se centra en la heroína principal, Lily Lightly. La historia comienza cuando Lily Lightly anuncia el evento llamado La Noche de las Mil Luces. Parte del evento es la fiesta Rainbow Lights, en la que cada poni unicornio de Unicornia decora el lugar con luces. Después de que cae la noche y todo el lugar está decorado con luces, Cheerilee le dio a Lily Lightly el título de "Princesa de todo lo que brilla y centellea", pero su cuerno comienza a brillar y luego sale corriendo, dejando a algunos de los ponis confundidos. Mientras tanto, Pinkie Pie y Minty iban a Unicornia en globo. Minty dijo que dejó el mapa en casa y que no lo necesita. De vuelta en Unicornia, Lily Lightly se avergonzó cuando todos huyeron de Unicornia después de ver brillar su cuerno. De vuelta con Pinkie Pie y Minty, ambos ponis ahora estaban perdidas en un mar de nubes mientras que Minty dijo que necesitaban ver las luces brillantes de Unicornia para llegar allí. De vuelta en el suelo, Brights Brightly y Rarity van a buscar a Lily Lightly en las afueras de Unicornia.


title: My Little Pony: A Very Pony Place

text: La segunda historia, "Two for the Sky", se centra en Storybelle y su historia sobre Star Flight y Heart Bright. Pinkie Pie, Minty y Sunny Daze fueron todas a la casa de Storybelle para escuchar una de sus historias. Storybelle eligió su historia favorita, Two for the Sky, una historia sobre dos ponis que eran tan cercanos que eran casi gemelos. Mientras explicaba la historia, ambos jugaban juntos, comían helados juntos y deseaban poder ganar alas para poder volar al cielo. Ambos hicieron varios intentos de volar, pero terminaron sin levantarse del suelo, hasta que les preguntaron a los Breezies en Breezy Blossom cómo pueden volar. Sin embargo, los Breezies respondieron que, aunque puedan volar, no saben por qué ni cómo. Mientras ambas ponis regresaban a Ponyville para dormir un poco, ambas deseaban soñar que querían volar. Cuando se despertaron, ambas ganaron alas y ambas volaron hacia el cielo, sin esperar que volar no fuera tan fácil como parece.


title: My Little Pony: A Very Pony Place

text: EDITAR La tercera y última historia, "Positively Pink", se centra en Pinkie Pie, Minty y Puzzlemint. Minty revisó el Libro de cumpleaños y descubrió que es el cumpleaños de Pinkie Pie. Todos organizan una reunión en Sweetberry's Sweet Shoppe y deciden planear una fiesta sorpresa para Pinkie Pie haciendo que todo sea rosa. Cuando Pinkie Pie entra a la tienda, todos mantuvieron la boca cerrada sobre la fiesta y se fueron del lugar. Sintiéndose confundida, Pinkie Pie le preguntó a Sweetberry qué estaba pasando, y solo respondió que necesitaba consultar a Puzzlemint para "resolver algún tipo de rompecabezas". Mientras todos en Ponyville se preparan para su fiesta sorpresa, Puzzlemint detiene a todos en los preparativos y distrae a Pinkie Pie para que los preparativos puedan continuar. Nora Pelizzari creó una adaptación a libro de cuentos de la película y fue publicada por HarperFestival el 30 de enero de 2007. El libro adapta la historia del especial de DVD, a excepción de "Two for the Sky" .


title: My Little Pony: A Very Pony Place

text: El especial recibió críticas favorables de los críticos, con una puntuación de 7,2 sobre 10 en Internet Movie Database .


title: Cuatro Caminos (Michoacán)

text: Cuatro Caminos es una localidad mexicana ubicada en el municipio de Múgica del estado de Michoacán. Se ubica en la llamada Tierra Caliente Mexicana. Se llama Cuatro Caminos ya que es el cruce de intersección de la Carretera Federal 37 y la Carretera Federal 120. En ella se encuentra la Terminal de Autobuses de Cuatro Caminos que presta servicio a la ciudad de Nueva Italia y que es una de las principales terminales del estado ya que maneja exclusivamente servicio de Primera clase.


title: Cuatro Caminos (Michoacán)

text: Su relieve lo constituye en su totalidad la Depresión del Balsas.


title: Cuatro Caminos (Michoacán)

text: Es seco estepario con lluvias en verano. Tiene una precipitación de 1000 mm anuales y su temperatura va desde los 24° C a los 41° C.


title: Cuatro Caminos (Michoacán)

text: Cuatro Caminos cuenta según datos del XIV Censo General de Población y Vivienda con una población de 1,484 habitantes en el año 2020, lo que representa un aumento de 290 habitantes respecto al Censo de 2010.Su gastronomía la constituyen la morisqueta principalmente, enchiladas michoacanas, sopes, mole, mojarras (chopas) doradas, empapelado y asado y la birria de chivo. También se consumen uchepos, tacos mineros y corundas que si bien no son originarias de la localidad cuentan con un gran arraigo.https://www.skytripmart.com/


Cuatro Caminos (Michoacán)


title: Torneo de Acapulco 2022

text: El Abierto Mexicano Telcel 2022 fue un evento de tenis profesional de la categoría ATP 500 que se jugó en pistas duras. Se trató de la 29. edición del torneo que formó parte del ATP Tour 2022. Se disputó en Acapulco, México del 21 al 26 de febrero de 2022 en el Princess Mundo Imperial. Rafael Nadal venció a Cameron Norrie por 6-4, 6-4


title: Torneo de Acapulco 2022

text: Feliciano López / Stefanos Tsitsipas vencieron a Marcelo Arévalo / Jean-Julien Rojer por 7-5, 6-4


title: Abierto de Chile 2022

text: El Chile Open 2022, oficialmente Chile Dove Men+Care Open, fue un evento de tenis de la ATP Tour 250. Se disputó en Santiago (Chile) en la cancha central del estadio San Carlos de Apoquindo desde el 21 hasta el 27 de febrero de 2022. Pedro Martínez venció a Sebastián Báez por 4-6, 6-4, 6-4


title: Abierto de Chile 2022

text: Rafael Matos / Felipe Meligeni Alves vencieron a André Göransson / Nathaniel Lammons por 7-6, 7-6


title: Ducado de Reichstadt

text: El ducado de Reichstadt fue un título nobiliario otorgado por Francisco I de Austria a su nieto, Napoleón Francisco Carlos, hijo de su hija primogénita María Luisa de Austria y su marido Napoleón I, emperador de los franceses.


title: Ducado de Reichstadt

text: En su nacimiento en 1811, Napoleón Francisco Carlos había sido nombrado rey de Roma por su padre.


title: Ducado de Reichstadt

text: Tras el colapso del Primer Imperio francés en marzo de 1814, el 11 de abril de ese año se firmó el Tratado de Fontainebleau. Este acuerdo internacional concedió a María Luisa de Austria la soberanía de los ducados de Parma, Plasencia y Guastalla, situados en la península itálica y regidos por una rama de los Borbones españoles hasta octubre de 1802, en que pasaron a formar parte del Primer Imperio francés. El texto preveía que a la muerte de María Luisa el ducado pasara a su hijo y posteriormente a la descendencia legítima de este. Desde entonces Napoleón Francisco fue conocido como Su Alteza el Príncipe de Parma.


title: Ducado de Reichstadt

text: Durante el Congreso de Viena, los diferentes estados comenzaron a dar muestras de inquietud ante la posibilidad de que la mujer e hijo de Napoleón tuvieran un estado propio en Italia.


title: Ducado de Reichstadt

text: A estas inquietudes se unía la posición de España, que defendía los derechos de María Luisa de Borbón, (exreina de Etruria y esposa del heredero del ducado de Parma en 1802) y sus hijos en la sucesión del ducado de Parma.


title: Ducado de Reichstadt

text: A principios de 1815, tras diversas conversaciones contradictorias con el canciller Metternich, María Luisa escribiría a su padre sobre el tema de la sucesión de su hijo al ducado de Parma:"Solo la cesión de un territorio equivalente en alguna otra parte de la monarquía austríaca y bajo las mismas condiciones podría persuadirme de renunciar al acuerdo existente."Francisco I de Austria respondió a esta inquietud apuntando a la posibilidad de entregarle un feudo en el reino de Bohemia, parte del Imperio austríaco.


title: Ducado de Reichstadt

text: La breve vuelta al poder de Napoleón durante los Cien Días aumentó los recelos de los aliados sobre una posible sucesión de su hijo como duque de Parma. El acta final del Congreso de Viena (art. XCIX) reconoció a María Luisa como soberana del ducado de Parma, sin hacer referencia ya a la sucesión en el mismo por parte de su hijo.


title: Ducado de Reichstadt

text: La sucesión de este en el ducado de Parma quedó finalmente descartada en el Tratado firmado en París el 10 de junio de 1817, en el que se determinó que, a la muerte de María Luisa de Austria, los ducados de Parma y Guastalla revertirán a la rama de la casa de Borbón que los ostentaba hasta 1802. Con ello Napoleón Francisco Carlos dejó de utilizar el título de príncipe de Parma.


title: Ducado de Reichstadt

text: Meses después, el 4 de diciembre de 1817, se produjo una conferencia diplomática en París en la que el ministro de Austria ante el rey de Francia informaba que su soberano Francisco I de Austria dejaba clara su intención de compensar a su nieto, renunciando en su favor y el de su descendencia la posesión de las Tierras conocidas como bávaro-palatinas. De acuerdo con el artículo CI del acta final del Congreso de Viena estas tierras estaban se encontraban cedidas por Francisco I de Austria a los , hasta que se integrara a su territorio el ducado de Luca.


title: Ducado de Reichstadt

text: Ocho meses después de esta conferencia, en concreto el 22 de julio de 1818, Francisco I de Austria, mediante diversas patentes imperiales aclaró la situación de su nieto:El duque de Reichstadt usaría de su título hasta su muerte en 1832. La reversión del ducado de Luca al gran ducado de Toscana se produciría en 1847, a la muerte de su madre María Luisa, por lo que el duque de Reichstadt nunca gozaría de la posesión de las Tierras bávaro-palatinas. Estas entrarían en 1848 en posesión del emperador de Austria, Fernando I como heredero de Francisco I.


title: Ducado de Reichstadt

text: El título se refería a la ciudad de Reichstadt (en checo, Zákupy) que había sido cabeza del señorío de un señorío bajo ese nombre. Esta ciudad se situaba en la zona norte del reino de Bohemia.


title: Ducado de Reichstadt

text: El tratamiento dado al titular del ducado era el de duque serenísimo al principio del discurso, seguido por el tratamiento de Alteza Serenísima.


title: Ducado de Reichstadt

text: Las armas del título eran: de gules, fajado de oro, con dos leones pasantes de oro, girados a la derechas, uno en jefe y otro en punta., el escudo oval sobre un manto ducal y timbrado por una corona de duque; como soportes dos grifones de sable armados, con pico y coronados de oro, sosteniendo banderas sobre las que se repiten las armas ducales.


title: Pueblo dionkor

text: El pueblo dionkor (también conocido como jonkor, migaama, dyongor, jongor, djonkur o djunkun) es una etnia nilótica de Chad. Forma parte del complejo de pueblos hadjarai. Sus principales comunidades se encuentran en la región de Guéra, departamento de Guéra, subprefectura de Mongo, al este de la población de Mongo, en el cantón de Abou Telfane. Sus principales recursos económicos son la agricultura alimentaria, ganadería bovina, ovina, caprina y caballar.


title: Pueblo dionkor

text: Poseen una lengua nativa llamada migaama que tenía unos 49.000 hablantes a 2016. Según estudios etnoreligiosos, la totalidad de la población es musulmana suní.


title: Pueblo dionkor

text: El idioma migaama pertenece al filo afroasiático y a la familia de lenguas chádicas del este. Está vinculada a los dialectos dambiya, dionkor, djonkor, djonkor abou, doga, dyongor, gamiya, Jongor, migama, ndambiya y telfane.


title: Pueblo dionkor

text: Los dionkor viven en un área que rodea la impresionante cordillera de Abu Telfane, en la región de Guéra, en el centro de Chad. La larga estación seca y las duras condiciones de vida han condicionado fuertemente el estilo de vida de esta cultura de habla migaami (migaama), que trabaja la tierra y comercia con los excedentes para mantener a sus familias. Aquellos que fueron escolarizados en algunos casos han conseguido trabajos profesionales en sectores como la enseñanza, las oficinas públicas y la enfermería.


title: Pueblo dionkor

text: Históricamente su vida espiritual estaba regida por los espíritus Margay, intermediarios entre los hombres y el supremo dios creador, "Mella". Durante mucho tiempo, resistieron el intento de imposición de la religión islámica que imperaba en las etnias arabizadas de Chad. Una vez que los árabes tuvieron conquistaron los valles, fue más difícil resistir. Finalmente, los colonialistas franceses los presionaron para que abandonaran sus moradas en las montañas y debieron ocupar las zonas bajas, con menos protección. La imposición del islam los obligó a abandonar sus prácticas animistas, al menos de forma pública. Aunque quedan algunos remanentes. de las prácticas “Margi”, la mayoría de los dionkor se han convertido en musulmanes, consultando al marabú o al imán en situaciones de necesidad. El uso de amuletos y los rituales del Islam han reemplazado de alguna manera las prácticas tradicionales “Margi”.


title: Nancy Hernández López

text: Nancy Julieta Hernández López (Catedral, San José, 28 de octubre de 1963) es una abogada costarricense con más de 30 años de experiencia judicial, exnadadora, profesora universitaria y especialista en derecho constitucional, derechos humanos y derecho público. Fue magistrada propietaria de la Sala Constitucional de la Corte Suprema de Justicia de Costa Rica entre 2013 y 2021. Actualmente ejerce como jueza en la Corte Interamericana de Derechos Humanos.


title: Nancy Hernández López

text: Hija del ingeniero agrónomo y empresario Rodolfo Hernández Menchoz y de la educadora Grace López Martínez. Creció en el distrito josefino de Mata Redonda con sus dos hermanas, a quienes considera sus amigas más íntimas.


title: Nancy Hernández López

text: Desde los 11 y hasta los 18 años fue nadadora de alto rendimiento y seleccionada nacional, disciplina a la cual señala como responsable de haber aprendido a ganar y perder sin drama, además de ser disciplinada. Fue Campeona Nacional de Natación en los 50 y 100 metros pecho y ganó una medalla de oro en los Juegos Deportivos Centroamericanos de los años setenta, en los 100 metros pecho.


title: Nancy Hernández López

text: Hernández recibió un ofrecimiento de entrenarse en los Estados Unidos para luchar por una clasificación en los Juegos Olímpicos o un Mundial, pero sus padres no aceptaron porque implicaba que ella tuviera que irse a vivir a la nación norteamericana, apenas a sus 13 años de edad. Al cumplir 18 años dejó la natación y migró al tenis debido a sus estudios en derecho, sin embargo, cuando cumplió 35 volvió a las piscinas para participar del equipo máster de Francisco Rivas y la medallista olímpica Claudia Poll. Clasificó al Mundial Máster de Natación de Australia 2008 pero se lesionó el hombro y no pudo asistir a la justa.


title: Nancy Hernández López

text: Con su entonces esposo procreó un hijo de nombre Marcelo.


title: Nancy Hernández López

text: Hernández obtuvo su licenciatura en derecho con grado "Suma Cum Laude" en la Escuela Libre de Derecho en el año 1987. Once años después obtuvo un máster en derecho tributario de la Universidad para la Cooperación Internacional (UCI) con mención de honor en su tesis de graduación y en 2008 obtuvo una maestría en derecho público de la Universidad de Costa Rica, graduándose con honores.


title: Nancy Hernández López

text: Nancy Hernández inició su carrera pública en 1988 como asesora legal del Ministerio de Justicia y Paz de Costa Rica, con recargo de la Defensoría de los Derechos Humanos del Sistema Penitenciario Nacional. Su función era velar por la vigencia de los derechos fundamentales de los detenidos y fue la primera mujer en ocupar ese puesto. Dos años después empezó su trabajo como letrada en la Sala Constitucional, en el despacho del expresidente de la Corte Interamericana de Derechos Humanos, Rodolfo Piza Escalante, puesto que desempeñó hasta 1992. Ese mismo año pasó a ser letrada destacada en la Oficina del Presidente de la Sala, con función de estudiar las acciones de inconstitucionalidad y consultas de la Asamblea Legislativa que se presentaran ante ese tribunal.


title: Nancy Hernández López

text: En 1999 asumió como letrada del presidente de la Corte Suprema de Justicia, el doctor Luis Paulino Mora Mora, con la función de estudiar y tramitar los recursos de habeas corpus, recursos de amparo y acciones de inconstitucionalidad, así como de los asuntos propios de la función del presidente de la Corte, enfocada en el proceso de reforma judicial, transparencia y anticorrupción. Al mismo tiempo, dado el doble rol del magistrado Mora, ejercía como directora del despacho del juez.


title: Nancy Hernández López

text: Entre 2009 y 2013 trabajó para dos presidentes de la Corte Suprema de Justicia: el doctor Mora y la magistrada Zarela Villanueva Monge. Entre sus funciones estaban los asuntos políticos del gobierno judicial, particularmente el impulso de programas de reforma judicial, transparencia y anticorrupción.


title: Nancy Hernández López

text: En diciembre del 2013, 44 diputados la escogieron magistrada titular de la Sala Constitucional de la Corte Suprema de Justicia por un periodo de ocho años, para llenar la vacante dejada tras el fallecimiento del magistrado Luis Paulino Mora. Para ser designada requería del apoyo de al menos 38 diputados, equivalentes a la mayoría calificada del Congreso costarricense.


title: Nancy Hernández López

text: Como magistrada, Hernández ayudó a redactar la Ley de VIH-SIDA de Costa Rica, el Código de la Niñez, Infancia y Adolescencia, la reforma al artículo 168 del Código Electoral para permitir la instalación de mesas de votación en centros penitenciarios y garantizar el derecho al sufragio de los sentenciados, la Ley de Protección de Víctimas y Testigos y las reformas a la Ley de Armas y Explosivos. También participó en la redacción de reformas a la Ley de Penalización de Violencia contra las Mujeres, a la Ley Jurisdicción Constitucional y fue la redactora del Reglamento para la Regulación de los Conflictos de Interés en el Poder Judicial 2017.


title: Nancy Hernández López

text: Entre 1999 y 2009 se desempeñó como profesora de derechos fundamentales y jurisdicción constitucional en la Universidad La Salle; y de 2010 a 2020 fue profesora de las maestrías de derecho constitucional, derecho público y ciencias penales en la Universidad de Costa Rica.


title: Nancy Hernández López

text: Sus cargos en organismos a favor de los derechos humanos incluyen el haber sido integrante de la Comisión Nacional de SIDA de 1990 a 1992; consultora de la Organización Panamericana de la Salud en 1998 en materia de SIDA en cárceles; cofundadora y vicepresidenta de la Asociación Costarricense de Derecho Constitucional en 1990, fundadora y coordinadora del Boletín de Jurisprudencia de la Sala Constitucional, miembro del grupo Civitas Costa Rica para promover la enseñanza de las libertades públicas en las escuelas del país, integrante de la Comisión de Derecho Internacional Humanitario en representación del Poder Judicial, representante de la Sala Constitucional ante la Comisión de Venecia en 2020 y el ser integrante del Comité Editorial del "Anuario de Derecho Constitucional Latinoamericano" en 2021.


title: Nancy Hernández López

text: Antes de concluir su periodo como jueza de la Sala Constitucional, Hernández había suscrito 172.381 sentencias, de las cuales figuraba como redactora en 24.073. Sus tesis principales incluyen la defensa de la libertad personal, la libertad de expresión y prensa, no discriminación, protección de poblaciones en estado de vulnerabilidad en general, incluida la equidad de género, en particular en el campo de los derechos políticos de la mujer, en la que destaca la sentencia que obligó al Tribunal Supremo de Elecciones a aplicar la paridad horizontal en las elecciones de diputados a la Asamblea Legislativa, y que se tradujo a la postre en un aumento en la representación política de las mujeres en el Congreso.


title: Nancy Hernández López

text: En su rol de magistrada le correspondió participar en el diagnóstico del Organismo de Investigación Judicial con miras a su reestructuración y liderar la lucha contra la corrupción interna en el Poder Judicial. Hernández fue la instructora de un procedimiento administrativo seguido en contra del exmagistrado de la Sala Tercera de lo Penal de la Corte, Celso Gamboa Sánchez, por irregularidades cometidas en el manejo de expedientes penales en los que figuraban los alcaldes de San José y San Carlos. En ese proceso la magistrada logró que la Corte Plena acreditara que Gamboa había cometido faltas gravísimas y recomendó la revocatoria de su nombramiento como Alto Juez.


title: Nancy Hernández López

text: Hernández fue la única, junto al magistrado Fernando Cruz Castro, que se inclinó por declarar la inconstitucionalidad inmediata de la prohibición del matrimonio entre personas del mismo sexo, luego de la opinión consultiva sobre identidad de género, e igualdad y no discriminación a parejas del mismo sexo de la Corte Interamericana de Derechos Humanos, sin embargo, para evitar que otros magistrados conformaran una mayoría que habría ordenado, sin límite de tiempo, a la Asamblea Legislativa legislar sobre esas uniones, concurrió con su voto a la decisión de dar un plazo de 18 meses para hacer los cambios legales necesarios, posterior a lo cual esa prohibición en el Código de Familia de Costa Rica quedaría expulsada del ordenamiento jurídico. Se considera que la tesis esgrimida por la magistrada en ese caso fue la más progresista de todos los siete magistrados que integraban el tribunal, pues también señaló que debía declararse inconstitucional y declarar nula toda la normativa penal que estableciera delitos aplicables a notarios o personas, en materia de matrimonio igualitario. También planteó declarar inconstitucional toda directriz administrativa o normativa infra legal que fuera en contra de lo establecido por la Corte Interamericana, incluido un acuerdo del Consejo Superior Notarial que prohibía a los notarios realizar matrimonios entre personas del mismo sexo hasta tanto no se cambiara el Código de Familia de Costa Rica.


title: Nancy Hernández López

text: El 27 de enero del 2021 el Poder Ejecutivo anunció que postularía a Hernández como jueza de la Corte Interamericana de Derechos Humanos (Corte IDH), en sustitución de la jueza Elizabeth Odio Benito, quien decidió no postular a la reelección a un nuevo periodo.


title: Nancy Hernández López

text: El 20 de septiembre de 2021 la jurista comunicó a la Asamblea Legislativa su interés de acogerse al régimen de reelección automática del cual gozan los magistrados del Poder Judicial en Costa Rica, que garantiza la continuidad de su nombramiento a menos que una mayoría calificada de diputados lo objete en una votación en el seno del Congreso. Su solicitud fue trasladada a la Comisión Permanente Especial de Nombramientos para ser analizada. El 8 de noviembre de ese año fue recibida en audiencia de la comisión para referirse a su informe de labores del primer término como magistrada y allí anunció que su permanencia quedaba supeditada al resultado que obtuviese su nominación como jueza de la Corte Interamericana de Derechos Humanos. Ese mismo día la comisión legislativa aprobó por la unanimidad de los siete diputados presentes recomendar al Plenario que Hernández siguiera ocho años más en la Sala Constitucional.


title: Nancy Hernández López

text: Cuatro días después de que la Comisión de Nombramientos del Congreso recomendara su reelección como magistrada, Hernández fue electa en primera ronda como jueza de la Corte IDH para el periodo que iniciaría el 1 de enero del 2022. Obtuvo 16 votos de los Estados miembros de la Organización de los Estados Americanos; solo superada por Verónica Gómez de Argentina con 17 votos y Rodrigo Bittencourt de Brasil con 19 votos. El 22 de noviembre comunicó a la Asamblea Legislativa que desistía de su intención de reelegirse como magistrada de la Sala Constitucional.


title: Aspasio de Rávena

text: Aspasio de Rávena (en latín "Aspasius", en griego Άσπάσιος) fue un sofista i retórico romano que vivió en torno al 225 durante el mandato del emperador Alejandro Severo.


title: Aspasio de Rávena

text: Era hijo de Demetriano, un retórico de cierto renombre, que lo educó, y fue discípulo de Pausanias e Hipódromo. Viajó por diferentes lugares del mundo acompañando al emperador. Obtuvo la cátedra principal de retórica en Roma, que ejerció hasta una edad avanzada. Fue famosa en su tiempo la controversia que mantuvo con Filóstrato de Lemnos, que fue continuada más tarde por otros retóricos de Jonia.


title: Aspasio de Rávena

text: También fue secretario del emperador, pero sus notas fueron criticadas por su oponente Pausanias, que decía que eran poco precisas y claras, además de tener un estilo declamatorio. Escribió alfunos discuros, hoy perdidos. Filóstrato de Atenas afirma que sus discursos estaban escritos sin ninguna afectación, y los alaba por su claridad y sencillez.


title: Pirámide G 1c

text: La pirámide G 1c es una de las cuatro pirámides subsidiarias del complejo funerario de Jufu, en el denominado campo oriental de Guiza. La pirámide, inmediatamente al lado este de la Gran Pirámide de Guiza, construida durante la dinastía IV de Egipto, es la situada más al sur de las tres pirámides de las reinas. Pertenece a la reina consorte Henutsen.


title: Pirámide G 1c

text: Tiene una base de 46,25 metros de lado y tenía una altura de 29,60 metros. Se cavó un nicho de unos 10 cm de profundidad en la pared sur de la cámara funeraria. Esta pirámide, originalmente no formaba parte del complejo piramidal de Jufu, ya que su lado sur no está alineado con el lado de la Gran Pirámide, sino con la cercana tumba mastaba de Jufujaf I. En algún momento se pensó que la pirámide G 1c fuese posiblemente una pirámide satélite, porque no tenía un foso para barca como las pirámides G 1a y G 1b. Sin embargo, posteriormente se determinó que era una pirámide inacabada que fue construida a toda prisa. Existen rastros de su concepción primitiva aún visibles en las esquinas de la base del monumento. Se cree que Henutsen fue enterrada allí. El egiptólogo Rainer Stadelmann cree que Jufujaf y Jafra son la misma persona y que él construyó la pirámide para su madre, pero esta identificación es dudosa.


title: Pirámide G 1c

text: Un templo de Isis del período tardío se asienta contra la cara este de la pirámide. Este templo se construyó incorporando elementos de la antigua capilla funeraria. Entre los restos del templo se descubrió una estela (la estela del inventario), que data del Imperio Nuevo. Esta estela lleva una inscripción epigráfica que permite atribuir la pirámide a la reina Henutsen:


title: Aspasio (desambiguación)

text: Aspasio es el nombre con el que se conoce a varios personajes de la Antigüedad grecolatina:


title: Aspasio (desambiguación)

text: = Referencias =


title: Censo argentino de 2022

text: El Censo Nacional de Población, Hogares y Viviendas de 2022 se realizará en Argentina el 18 de mayo. Será el undécimo censo nacional de población y será realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Censos (INDEC).


title: Censo argentino de 2022

text: A diferencia de los censos anteriores, se habilitará por primera vez una página web para que las personas que lo prefieran puedan completar el cuestionario en línea desde sus hogares, desde el 16 de marzo hasta el 18 de mayo a las 8:00 h. Más allá de esta opción, los censistas recorrerán todas las viviendas del país el 18 de mayo para solicitar los comprobantes censales a quienes hayan elegido la modalidad digital o realizar la entrevista tradicional a quienes no hayan completado el cuestionario.


title: Censo argentino de 2022

text: El miércoles 18 de mayo de 2022 será el Día del Censo, decretado feriado nacional. Se estima la participación de más de 600 mil personas, entre censistas urbanos y rurales, coordinadores nacionales y provinciales y otros puestos que integran la estructura censal.


title: Censo argentino de 2022

text: Los organismos internacionales, la Constitución nacional y la legislación vigente preven que los censos se realicen cada 10 años. Fundamentalmente por la pandemia de COVID-19, el censo no se realizó en 2020 (cuando se cumplieron 10 años del último censo) ni al año siguiente 2021 por la realización de las elecciones legislativas en el país.


title: Cultura LGBT en Chile

text: La cultura LGBT en Chile comprende las diferentes manifestaciones artísticas y de ocio existentes en el país cuyo enfoque es la diversidad sexual o incluye la participación de personas LGBT en ellas.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Daniel Emilfork fue el actor de cine chileno más destacado de mediados y finales del siglo XX, actuando en numerosas películas en Europa. En 1949 decidió salir de Chile y radicarse en Francia, debido a la persecución homófoba que existía en su país. La estrella de "Una mujer fantástica", Daniela Vega, es la primera actriz chilena abiertamente transgénero.


title: Cultura LGBT en Chile

text: La homosexualidad en el cine chileno es un tema poco retratado y lo ha hecho de manera más explícita a principios del siglo XXI. El primer personaje gay de una película chilena lo interpretó el actor Luis Alarcón en "Caluga o menta" (1990). Entre las películas que tratan en sentido amplio temas LGBT se encuentran: "Muñeca, cuestión de sexo" (2008), "Lokas" (2009), "Des/Esperando" (2010), "Drama" (2010), "Otra película de amor" (2010), "Mapa para conversar" (2011), "Mi último round" (2012), "Joven y alocada" (2012), "En la gama de los grises" (2015), "Nasty Baby" (2015), "Nunca vas a estar solo" (2016) y la película ganadora del Premio Óscar "Una mujer fantástica" (2017). También han sido destacados los largometrajes "Naomi Campbell" (2013), "La Visita" (2014), y el documental "El hombre nuevo" (2015).


title: Cultura LGBT en Chile

text: Entre los cortometrajes relacionados con temáticas LGBT se encuentran: "El Regalo" (2002), "Blokes" (2010), "La Santa" (2012), "Iglú" (2013), "Solsticio de primavera para un primer amor" (2013), "Plutón" (2014), "San Cristóbal" (2015), "Aguas abajo" (2015) y "Locas perdidas" (2015).


title: Cultura LGBT en Chile

text: Desde 2008 se celebra anualmente en Santiago el «Festival Internacional de Cine LGBTI (Cine Movilh)», siendo la más amplia muestra de cintas nacionales y extranjeras, con temáticas de la diversidad sexual en el país. Tras finalizar el festival, las cintas recorren diversas ciudades como Arica, Iquique, Antofagasta, Coquimbo, La Serena, Chillán y Puerto Montt, con proyecciones que son organizadas por diversos grupos de la Federación Chilena de la Diversidad Sexual (Fedisech). Desde 2016 se realiza de manera anual en Santiago y Valparaíso el Amor Festival, certamen cinematográfico enfocado en producciones LGBT.


title: Cultura LGBT en Chile

text: A principios del siglo XX en Chile, los círculos artísticos y literarios radicaban principalmente en Santiago, donde la homosexualidad se vivía libremente pero no públicamente. Incluso muchos homosexuales fueron muy influyentes en ese momento, entre los que se destacan los escritores Augusto d'Halmar, Benjamín Subercaseaux y el crítico literario Hernán Díaz Arrieta. Además, existieron en la época artistas cuya homosexualidad fue conocida como el escritor Luis Oyarzún, el poeta Eduardo Molina Ventura y el pintor Roberto Humeres.


title: Cultura LGBT en Chile

text: La literatura chilena de esos años comenzó a desarrollar profusamente relatos de temática gay, que se inició con la novela "La sombra inquieta" de Díaz Arrieta, publicada en 1915, donde se incluye al primer personaje afeminado de la literatura nacional. Posteriormente, la novela "Pasión y muerte del Cura Deusto", publicada en 1924 por D'Halmar, ganador del primer Premio Nacional de Literatura de Chile en 1942, narra el trágico amor de un sacerdote por otro hombre. Aunque la novela se publicó por primera vez en España, se considera la primera en América Latina que aborda explícitamente la relación entre una pareja del mismo sexo.


title: Cultura LGBT en Chile

text: En 1935, Joaquín Edwards Bello describió en "La chica del Crillón" un personaje lésbico, tema que pocas veces se menciona. Varios autores heterosexuales como Alejandro Jodorowsky y Enrique Lafourcade compartieron con artistas homosexuales que impulsaron sus carreras. Lafourcade dedicó papeles importantes a la homosexualidad en sus primeros trabajos como "Pena de muerte" (1952) y "Para subir al cielo" (1959). La relativa apertura del tema en los círculos aristocráticos, intelectuales y artísticos, influenciada por los acontecimientos en Europa, permitió la publicación de algunas obras literarias extranjeras que también retrataban la homosexualidad.


title: Cultura LGBT en Chile

text: A pesar de esta relativa apertura, el rechazo fuera de estos círculos fue generalizado, por lo que muchos autores importantes ocultaban su homosexualidad en la sociedad. Este fue el caso de José Donoso y la ganadora del Premio Nobel de Literatura Gabriela Mistral, dos de los más grandes escritores de la literatura del país. Recién tras la muerte de ambos y la publicación de su obra epistolar personal a principios del siglo XXI se descubrió su homosexualidad, que durante mucho tiempo había sido un tema tabú. Tanto Mistral como Donoso reflejaron en sus cartas el dolor de no poder vivir sus relaciones personales. A mediados del siglo XX se destacan el escritor y pintor Adolfo Couve (fallecido en 1998), y el escritor Mauricio Wacquez (fallecido en 2000), cuyas novelas en las que se incluye el tema gay tuvieron poca difusión.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Desde finales del siglo XX y principios del XXI, fueron apareciendo más escritores que además de declararse homosexuales, reflejaba de diferentes formas la homosexualidad en sus obras; entre ellos se encuentra el escritor Alberto Fuguet, y algunas de sus obras "Aeropuertos" y "Missing". En 2015 también publicó la novela "No ficción", obra que explora el mundo homosexual.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Entre otros escritores destacados, Pedro Lemebel es considerado como un escritor influyente para la literatura homosexual y de protesta, cuyo estilo irreverente se ha hecho conocido en toda América Latina. Como artista de performance y escritor, su obra se caracteriza por el uso de la provocación y el resentimiento como herramientas de crítica política y social. En 1995 publica su primer libro de crónicas titulado "La esquina es mi corazón"; otras obras importantes son las crónicas "De perlas y cicatrices" (1998) y "Adiós mariquita linda" (2005). Lemebel murió en enero de 2015 a causa de un cáncer de laringe. También ha destacado el escritor Pablo Simonetti, que se dedica a la literatura en 1996 y al año siguiente gana el concurso de cuentos de la revista "Paula"; en 1999 publicó su primer libro y desde entonces ha mantenido una prolífica carrera. Simonetti también es actualmente activista por los derechos de la diversidad sexual en Chile.


title: Cultura LGBT en Chile

text: El primer músico gay destacado en Chile fue el folclorista y compositor Rolando Alarcón, quien tuvo que vivir su homosexualidad en secreto la mayor parte del tiempo debido a la hostilidad imperante contra los homosexuales a mediados del siglo XX.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Actualmente, entre los músicos chilenos que han declarado abiertamente su homosexualidad se encuentran el cantante Giovanni Falchetti, el cantante y productor musical Ignacio Redard, y la cantante y música indie electropop Javiera Mena. En la escena underground destaca la cantante transgresora, drag queen y performer Hija de Perra, fallecida en 2014.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Recién a fines del siglo XX y principios del XXI, algunos músicos chilenos lanzaron canciones que tratan sobre temas LGBT, que han sido acogidas por la comunidad de lesbianas, gays, bisexuales y transgénero del país. En la década de 1990, la cantante Nicole escribió la canción «Sirenas» inspirada en la historia de amor de una amiga que había descubierto que le gustaban las chicas. La canción formó parte de su disco "Sueños en tránsito" (1997), producido por Gustavo Cerati. «Atrévete a aceptarlo», lanzada en 2001 por la boy band chilena Stereo 3, es considerada en el país una canción que invita a las personas LGBT a salir del clóset. «Disfraz», de la banda chilena de pop-rock Kudai, es una canción de 2009 que habla sobre la homosexualidad y la discriminación, demostrando el apoyo de la banda a la comunidad LGBT.


title: Cultura LGBT en Chile

text: La cantante y actriz Sofía Oportot lanzó en 2010 el tema «Entender», en el que asume y canta sin complejos: "Quién puede entender a una mujer mejor que otra mujer, no es tan difícil saber si es amistad o placer". Oportot es uno de las cantantes más activas de la escena gay underground de Chile. También en 2010, el cantante y productor musical chileno Koko Stambuk lanzó la canción titulada «Chicos y chicas» de su disco "Valiente", que cuenta cómo cada vez más personas homosexuales se atreven a vivir su verdad. Las relaciones amorosas y la sexualidad ha sido un tema recurrente en sus canciones y producciones musicales.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Javiera Mena, primera cantante chilena abiertamente lesbiana, ha dedicado abiertamente canciones al género femenino, como «Sol de invierno» (2006), «Acá entera» (2010), y más recientemente «Espada» (2014). Francisca Valenzuela se destaca con su sencillo de 2015 «Insulto»; la canción habla de la discriminación contra la comunidad LGBT. La diversidad sexual ha sido un estandarte de lucha de esta cantante que ha estado permanentemente comprometida con la causa.


title: Cultura LGBT en Chile

text: El músico Álex Anwandter, quien no ha definido abiertamente su sexualidad, es considerado un ícono y activista por los derechos LGBT por su continuo apoyo que se refleja en sus canciones, videos, presentaciones y últimamente también en la realización de películas. De su disco "Rebeldes" (2011) destacan dos temas: «¿Cómo puedes vivir contigo mismo?», se ha convertido en un himno de la lucha contra la discriminación de los homosexuales en Chile, y su video musical está inspirado en el documental "Paris is Burning", mientras que «Tatuaje» es una canción de amor dedicada a otro hombre, aparentemente la primera de su tipo en Chile según él.


title: Cultura LGBT en Chile

text: El primer beso gay en una obra teatral en Chile ocurrió en 1968, en la sala de teatro Lex de la Facultad de Derecho de la Universidad de Chile, cuando se estrenó "Entreteniendo al señor Sloane", adaptación de la obra de Joe Orton. La escena del beso ocurrió entre los actores Humberto Duvauchelle y Raúl Espinoza.


title: Cultura LGBT en Chile

text: En agosto de 1973 se estrenó "Travesti por mi abuela", primera obra de teatro en estilo café concert que abordaba el transformismo. La obra era realizada por la compañía teatral El Túnel y estaba protagonizada por Eduardo Soto, suspendiendo sus presentaciones luego del golpe de Estado del 11 de septiembre. Tres años después, en abril de 1976 se estrena en el Teatro Hollywood de Santiago la obra "Cabaret Bijoux", protagonizada por Tomás Vidiella, la cual se convierte en el primer espectáculo teatral masivo donde se presenta un actor como transformista, realizando giras por todo el país.


title: Cultura LGBT en Chile

text: El director Jimmy Daccarett creó la trilogía teatral denominada «Identidad y Memoria Homosexual en Chile» que contenía las obras "Sangre como la mía" (2011, escenificación de la novela homónima de Jorge Marchant), "Heterofobia" (2015, Pablo Dubott) y "Narciso fracturado" (2019).


title: Cultura LGBT en Chile

text: Algunas obras de teatro con contenido LGBT realizadas en Chile en las últimas décadas son "Las ardientes noches de Candy Dubois" (Fernando Villalobos, 1990), "La huida" (Andrés Pérez, 2001), "El escándalo de la calle Huanchaca" (Pedro Zlatar, 2008, basada en la redada policial ocurrida en Antofagasta en 1969), "Romeo y Julián" (compañía Legión Escénica, 2017), "Ruleta Rosa" (Nibaldo Maturana, 2018) "El ritmo de la noche" (Colectivo La Comuna, 2020), "Avalancha" (Los Contadores Auditores, 2021) y "Daniel: voy a ser el gay más famoso de Chile" (Daniel Mazuela, 2022).


title: Cultura LGBT en Chile

text: La televisión es uno de los medios más populares e influyentes en todo el país. La televisión chilena ha vivido un proceso de apertura hacia la homosexualidad a partir del año 2000 en términos de visibilidad en series y telenovelas que incluyen personajes abiertamente gays y lesbianas, además de la aparición de personas abiertamente gays en otros programas de televisión.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Ha habido muchos personajes gay chilenos en las telenovelas desde la década de 1980. En 2003, el primer personaje gay relevante en una telenovela lo interpretó el actor Felipe Braun en "Machos". Según los críticos, esta telenovela, transmitida por Canal 13, fue la primera en mostrar de una manera más grave y compleja el conflicto de la homosexualidad en la familia.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Diferentes telenovelas chilenas han visibilizado las relaciones de gays y lesbianas durante la última década, entre las que se cuentan: "Puertas adentro" (2003), "Ídolos" (2004), "Cómplices" (2006), "El señor de La Querencia" (2008), "¿Dónde está Elisa?" (2009), "Los exitosos Pells" (2009), "Conde Vrolok" (2009), "Manuel Rodríguez" (2010), "Mujeres de lujo" (2010), "Infiltradas" (2011), "La doña" (2011), "Separados" (2012), "Maldita" (2012), "La sexóloga" (2012), "Graduados" (2013), "Las 2 Carolinas" (2014), "No abras la puerta" (2014), "Preciosas" (2016), "Perdona nuestros pecados" (2017) y "Casa de muñecos" (2018). Algunas de las series que han incluido personajes relevantes y abiertamente homosexuales a la trama son: "Vivir al día" (1998), "Cárcel de mujeres" (2007), "Aquí no hay quien viva" (2009) —versión chilena de la serie española—, "Cumpleaños" (2011) y "Familia moderna" (2015), esta última adaptación chilena de la serie estadounidense "Modern Family". En 2013 el canal de televisión Mega estrenó "Ojo con clase", versión chilena del reality estadounidense "Queer Eye". Durante 2015 se transmitió por primera vez en señal abierta dos programas de producción nacional con contenido exclusivo LGBT: "Happy Together" es un docureality de Televisión Nacional de Chile (TVN) que narra la historia de dos hombres enamorados que quieren formar una familia, Julio Cezar Dantas y Juan Pablo Fuentealba. Además se estrenó "The Switch Drag Race", un programa de talentos y reality show transmitido por la cadena de televisión Mega, presentado por Karla Constant y con la participación especial de la diva drag Nicole Gaultier como entrenadora y jueza. Es oficialmente la versión chilena del programa estadounidense "RuPaul's Drag Race".


title: Cultura LGBT en Chile

text: La miniserie de televisión "Zamudio: Perdidos en la noche" se estrenó en marzo de 2015, transmitida por TVN. Describe el asesinato homofóbico de Daniel Zamudio, y fue el primero en mostrar escenas de sexo gay en televisión en horario de máxima audiencia. El primer episodio de la serie fue reproducido por el canal de televisión el Viernes Santo sin generar polémica.


title: Cultura LGBT en Chile

text: El 17 de abril de 2021 se estrenó en La Red "Las gansas", el primer programa chileno emitido en televisión abierta dedicado especialmente a la diversidad sexual; el espacio era conducido por César Muñoz y Luis Aliste. En total se emitieron 32 capítulos hasta el 11 de diciembre, siendo cancelado en la semana siguiente.


title: Cultura LGBT en Chile

text: El transformismo ha sido parte fundamental del desarrollo de la comunidad LGBT en Chile. El primer espectáculo masivo de transformistas en el país fue el del grupo denominado Blue Ballet, surgido en 1967 y a partir del cual surgieron drag queens reconocidas incluso fuera de Chile, como por ejemplo Candy Dubois y Marcia Torres.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Durante la dictadura militar, el transformismo nacional tuvo como máximos exponentes las artistas del Circo Timoteo, que había incorporado paulatinamente a drag queens y que continúa siendo su principal atractivo, así como también los shows que se realizaban en algunos locales nocturnos de Santiago, como por ejemplo la discoteca Quásar y el bar «Dardignac 222», perteneciente a la vedette Rosita Salaverry. En dichos lugares iniciarían sus carreras rostros como Francis Françoise, Katiuska Molotov, Janin Day y Maureen Junott.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Tras el retorno a la democracia, la actividad de las transformistas chilenas cobró fuerza y en 1993 fue creado en la discoteca Fausto el concurso de belleza denominado «Miss Fausto» (que posteriormente trascendería el espacio de la discoteca, siendo realizado en teatros como el Caupolicán o el Cariola); posteriormente fueron creados los «Premios Grace» (certamen bianual actualmente denominado «Premios Francis Françoise» en homenaje a dicha transformista), el concurso de transformismo denominado «Amigas y Rivales» (del cual derivó una serie en formato "docu-reality" sobre el backstage que es publicada en redes sociales) y la competencia de baile denominada «Bailando».


title: Cultura LGBT en Chile

text: Desde 2015 se realiza de manera anual en la discoteca «Arcángel» de La Serena la «Cumbre de Transformistas», evento en que se reúnen las drag queens más destacadas de Chile junto a invitadas nacionales e internacionales.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Si bien Chile no cuenta con un destino turístico gay reconocido internacionalmente, en Santiago, su ciudad capital, se ha desarrollado paulatinamente y en menor medida en comparación con las otras capitales del Cono Sur, una cultura LGBT urbana debido a una mayor aceptación social de la homosexualidad, lo que se refleja en la aparición de una oferta turística específicamente gay, como bares, discotecas, hoteles, cafeterías, restaurantes y saunas gay. Aunque no existe un barrio gay como tal en Santiago, los barrios Bellavista y Lastarria-Bellas Artes son considerados gay-friendly por la gran concurrencia de personas LGBT y por ser zonas de la ciudad con muchos atractivos culturales y vida bohemia.


title: Cultura LGBT en Chile

text: Según las agencias de viajes dedicadas al turismo gay en el país, San Pedro de Atacama, Isla de Pascua, el Parque Nacional Torres del Paine, Santiago, Valparaíso y las viñas son los lugares favoritos de los turistas gays. Las personas LGBT que eligen Chile como destino turístico son parejas consolidadas de alto poder adquisitivo a las que les gustan los hoteles de diseño, las cosas de moda y el lujo. Sin embargo, el Servicio Nacional de Turismo (Sernatur) no posee políticas específicas hacia ellos.