title: Henriette Renié

text: Antes de cumplir los cinco años, tocaba el piano con su abuela. Renié se animó a aprender a tocar el arpa después de escuchar a su padre en un concierto en Niza en el que actuaba Alphonse Hasselmans, un destacado arpista. La música la inspiró y decidió que quería tocar el arpa bajo la dirección de Hasselmans. Comenzó a tocar a los ocho años, pero era demasiado baja para alcanzar los pedales del arpa, por lo que su padre inventó unos pedales alargados para ayudarla.


title: Henriette Renié

text: En 1885, se convirtió en alumna regular del Conservatorio de París. A los diez años ganó el segundo premio en interpretación de arpa. El público votó unanimamente para otorgarle el primer premio, pero el director del Conservatorio, Ambroise Thomas, sugirió que no lo recibiera, porque eso la consideraría una profesional y ya no podría recibir clases en el Conservatorio. A los once años ganó el Premier Prix. Su actuación en el concurso se considera en gran medida como una de las mejores actuaciones en la historia del Conservatorio. Desde muy joven comenzó a actuar para muchas personalidades como la reina María Enriqueta de Austria, la princesa Matilde Bonaparte y el Emperador de Brasil. A los doce años y luego de su éxito en el Conservatorio, estudiantes de todo París comenzaron a buscarla para que les diera clases, muchos de ellos con más del doble de su edad.


title: Henriette Renié

text: Después de su graduación a los trece años, se hizo una excepción para que tomara clases de armonía en el Conservatorio, que normalmente no permitían a los estudiantes menores de catorce años en armonía y composición. En 1891 ganó el Prix de Harmonie y en 1896 ganó el Prix de Contrepoint Fugue et Composition. Sus profesores Théodore Dubois y Jules Massenet la animaron a componer, pero se mostró reacia a llamar la atención; escondió a "Andante Religioso" durante seis semanas antes de mostrárselo. A los quince años, Renié dio su primer recital solista en París.


title: Henriette Renié

text: En 1901, Renié terminó el "Concierto en Do menor" que había comenzado a componer mientras estaba en el Conservatorio. Aconsejada por Dubois, se lo mostró a Camille Chevillard, quien lo programó para varios conciertos. Durante estos conciertos hizo un gran avance en el mundo de las mujeres en la música, ya que recibió los primeros aplausos dirigidos a una mujer tanto por su interpretación como por su composición. Estos conciertos consagraron a Renié, no solo como un virtuosa, sino como una compositora, y ayudaron a establecer el arpa como un instrumento solista, inspirando a otros compositores como Gabriel Pierné, Claude Debussy y Maurice Ravel a escribir para arpa.


title: Henriette Renié

text: En 1903 compuso un importante solo de arpa llamado "Légende", inspirado en el poema "Les Elfes" de Leconte de Lisle. El mismo año, Renié presentó a Marcel Grandjany, de once años, al Conservatorio, pero Hasselmans le negó la admisión; al año siguiente, Grandjany fue aceptado como alumno pero no se le permitió concursar. Esto se debió a la creciente animosidad que Hasselmans tenía por Renié cuando se dio cuenta de que su joven alumna se estaba volviendo más grande que él. A los trece años, la primera vez que se le permitió participar en el concurso, Grandjany ganó el Premier Prix. Después de su victoria, disfrutó de una carrera larga y exitosa al introducir el método Renié en los Estados Unidos en la Escuela Juilliard.


title: Henriette Renié

text: En 1912, Hasselmans y Renié se reconciliaron; él anunció que estaba físicamente incapacitado para dar clases en el Conservatorio y quería que ella ocupara su puesto, aunque no había ninguna profesora que impartiera clases instrumentales avanzadas. Sin embargo, el Conservatorio, como institución gubernamental, requería la aprobación del Ministerio de Educación para sus nombramientos. Durante la Tercera República Francesa, hubo un movimiento para separar la Iglesia y el Estado, y Renié apoyó abiertamente a la Iglesia Católica. Por lo tanto, no fue contratada y Marcel Tournier obtuvo el puesto: En cambio, inició un concurso internacional en 1914, el "Concours Renié". Éste incluyó una importante suma de dinero junto con el premio, y contó con notables músicos en el jurado a lo largo de los años, como Ravel, Grandjany y Pierné.


title: Henriette Renié

text: Durante la Primera Guerra Mundial, sobrevivió dando lclases y dio conciertos benéficos casi todas las noches, acudiendo a un fondo llamado "Petite Caisse des Artists" que daba de manera inmediata y de forma anónima a los artistas necesitados, incluso cuando se libraba una batalla a 90 kilómetros de París y Gran Bertha bombardeó la ciudad. Después de la guerra, Arturo Toscanini le ofreció un contrato, que ella rechazó porque la salud de su madre se estaba deteriorando. En 1922, fue recomendada para la Legión de Honor, pero fue rechazada por sus creencias religiosas.


title: Henriette Renié

text: Renié comenzó a grabar en 1926 para Columbia y Odéon. Sus grabaciones se agotaron en tres meses y "Danses des Lutins" ganó un Prix du Disque, pero las sesiones de grabación agotaron a Renié, por lo que se negó a firmar nuevos contratos a pesar de su éxito. En 1937, comenzó a quejarse en su diario de la fatiga y el sobreesfuerzo; la enfermedad la obligaba a posponer y cancelar los conciertos, que se habían convertido en algo doloroso y agotador:


title: Henriette Renié

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Renié, a pedido de su editor Alphonse Leduc, escribió el "Método del Arpa", que se convirtió en su objetivo principal durante la guerra. En dos volúmenes, es un tratamiento minucioso de la técnica y la música del arpa. Fue adoptado por arpistas tan importantes como Grandjany, Mildred Dilling y Susann McDonald. Después del armisticio, los estudiantes, predominantemente estadounidenses, acudieron en masa a Renié y difundieron sus enseñanzas en los conservatorios de todo el mundo.


title: Henriette Renié

text: La ciática severa y la neuritis, así como los episodios de bronquitis, neumonía e infecciones digestivas en invierno, casi incapacitaron a Renié, pero continuó dando clases y conciertos a pesar del intenso nivel de sedantes que estaba tomando. Cuando Tournier se jubiló del Conservatorio después de 35 años, se le ofreció el puesto a Renié, pero lo rechazó, diciendo (divertida) que era cuatro años mayor que Tournier. Le concedieron la Legión de Honor en 1954. Al año siguiente, dio un concierto, con la "Légende", diciendo que era la última vez que la interpretaba, y murió unos meses después, en marzo de 1956 en París, Francia.


title: Henriette Renié

text: El padre de Henriette, Jean-Émile Renié, era hijo de un arquitecto. Tenía talento en el campo, pero su pasión era la pintura, a la que se dedicó después del fallecimiento de su padre. Estudió con Théodore Rousseau, pero para sobrevivir, se convirtió en actor y cantante y luego se unió a la Ópera de París. La madre de Henriette, Gabrielle Mouchet, estaba emparentada con el conocido fabricante de muebles parisino Jacob Desmalter y era prima lejana de Jean-Émile. Su padre se opuso rotundamente a su matrimonio, pero el señor Mouchet finalmente cedió después de insistir en que Jean-Émile continuara con su carrera como pintor. La pareja tuvo cuatro hijos antes de que Henriette naciera en París, Francia. Los tres mayores fueron duros con ella, pero ella estaba profundamente apegada al cuarto, François, y se volvería apática e infeliz sin él. En una ocasión, Henriette se rompió la nariz mientras jugaba con sus hermanos, razón por lo que su nariz es asimétrica. Renié mantuvo una estrecha relación con sus padres y quería a sus sobrinos y sobrinas, pero se distanció de ellos porque sus cuñadas estaban celosas. Cuando murió el padre de Renié, ella perdió veinte libras (nueve kilos) en poco tiempo y comenzó a mantener económicamente a su madre. También permaneció cerca de su hermano François, quien estaba aislado debido a su sordera y mala visión.


title: Henriette Renié

text: Cuando Henriette era adolescente, la familia pasaba los veranos en Étretat, Normandía, y Henriette tuvo la rara oportunidad de relacionarse con personas de su edad. Se sintió atraída mutuamente por uno de los amigos de su hermano, pero decidió que no podía sacrificar su arte y su carrera para vivir con él. También rechazó casarse con Henri Rabaud tres años después. Henriette también pagó la equitación de sus hermanos, porque no ganaban mucho dinero en el ejército.


title: Henriette Renié

text: Además de mantener a sus hermanos como oficiales, se pagó un arpa nueva. Aun así, a pesar de sus dificultades económicas, se negó a aceptar una comisión por las numerosas arpas que escogió para sus estudiantes en Erard y, a veces, daba clases gratis. De adolescente trabajaba constantemente y solo tenía una amiga, la hija de Hasselmans, que también era su alumna. Más tarde, se hizo amiga de los Chevillard, especialmente se su esposa casi ciega, cantante e inspiración espiritual para Renié.


title: Henriette Renié

text: Poco antes de la Primera Guerra Mundial, Renié se hizo amiga de la familia de una de sus alumnas, Marie-Amélie Regnier. Después de ganar el Premier Prix y ser presentada a Théodore Dubois, Marie-Amélie juró que Renié sería la madrina de su primer hijo. Durante la guerra, Renié se hizo cargo del apoyo económico de la familia. Cuando terminó la guerra, Marie-Amélie se casó y le dio una ahijada a Renié, y debido a que el esposo de Marie-Amélie, Georges Pignal, era un ingeniero que frecuentemente se ausentaba por contratos en Marruecos, la niña pasó más tiempo con su abuela y madrina. que sus padres. En 1923, Renié ayudó a Louise Regnier (la madre de Marie-Amélie) a comprar una parte de una casa. Se mudó con los Regnier, junto con su hermano François, poco después de la muerte de su madre. En 1934, Louise Regnier murió y dejó a la ahijada Françoise al cuidado de Renié. A veces, Renié viajaba en la parte trasera de la motocicleta de Françoise. A pesar de la antigua gratitud de Marie-Amélie y la generosidad de Renié hacia la familia, la exalumna era una compañera de piso hostil y trató de desalojar a los Renié, pero Françoise luchó contra su familia para salvar a Renié de la ruina financiera.


title: Henriette Renié

text: Renié era profundamente religiosa y cuando la Tercera República intentaba separar la Iglesia y el Estado, lució ostentosamente una cruz de oro para mostrar su apoyo. Por eso, el gobierno mantuvo un archivo sobre ella, como hacía con todos los ciudadanos que consideraban enemigos del régimen. En general se mostró firme con sus creencias; también arrarncó carteles de propaganda alemana a pesar de los temores de sus amigos y alumnos.


title: Henriette Renié

text: Fue critica en la promoción del arpa de doble acción de Sebastian Erard e inspiró la creación del arpa cromática a través de una queja informal sobre los pedales a Gustave Lyon, quien trabajaba para un fabricante de instrumentos musicales, incluidas las arpas. Irónicamente, Renié hizo una demostración del arpa rival Erard en la Exposición Universa de Bruselas y fue la principal causa de su desaparición. Salvi, el sucesor de Erard, creó un arpa modelo "Renié", y el Instituto Francés creó un "Premio Henriette Renié de Composición Musical para Arpa". Su "Méthode complète de harpe" todavía es ampliamente utilizado por los aspirantes a arpistas. Publicó muchas obras con importantes editoriales francesas que han sido pilares del repertorio para arpistas de su linaje. Es posible que queden obras adicionales en el manuscrito, pero se han perdido. A partir de 2018, los archivos de Henriette Renié se pueden encontrar en los Archivos Internacionales de Arpa en las Colecciones Especiales de la Biblioteca Harold B. Lee de la Universidad Brigham Young. Estos incluyen cartas y correspondencia personal, programas de conciertos, diarios, documentos oficiales y diversos artefactos personales.Arreglos


title: Henriette Renié

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title: Henriette Renié

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title: Henriette Renié

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title: Henriette Renié

text: Otros registros


title: Pauline Hall

text: Pauline Margrete Hall (Hamar, 2 de agosto de 1890-Oslo, 24 de enero de 1969) fue una compositora y crítica musical noruega. Fue la presidenta fundadora de Ny Musikk (1938-1961) y se desempeñó como presidenta de la Sociedad Internacional para la Música Contemporánea (1952-1953).


title: Pauline Hall

text: Nació en Hamar en Hedmark, Noruega. Era hija de Isak Muus Hall (1849-1914) y Magdalena Catharina Agersborg (1854-1934). Su padre era un farmacéutico que operaba varias farmacias en Hamar, Kabelvåg, Lofoten y Tromsø.


title: Pauline Hall

text: Desde 1908 estudió piano con el compositor y pianista Johan Backer Lunde (1874-1958) en Kristiania (ahora Oslo). Desde 1910 hasta 1912 estudió la teoría y la composición musical de los compositores clásicos y del educador musical Catharinus Elling También realizó una estancia de estudios en París desde 1912 hasta 1914.


title: Pauline Hall

text: El debut de Hall como compositora se produjo en 1917 con un concierto de larga duración en Oslo que presentaba únicamente sus obras. Fue inicialmente conocida como compositora de romances, pero hoy sus obras orquestales, y en particular la "Verlaine Suite de" 1929, se destacan como piezas centrales de su producción compositiva. El impresionismo y la literatura francesa resultarían ser fuentes clave de inspiración para Hall, una afluencia que no necesariamente resonaría bien con el sentimiento de romanticismo nacional predominante en la Noruega de los años treinta. A lo largo de su carrera como compositora, Hall encontró el desafío deintroducir nuevos impulsos estilísticos en la escena musical noruega.


title: Pauline Hall

text: Además de su producción orquestal, también compuso una serie de obras corales y música para producciones teatrales. El teatro permaneció cerca de su corazón, y tradujo una serie de obras importantes al noruego, entre ellas "Soldier's Tale de" Igor Stravinsky y "Le Roi David de" Arthur Honegger. En 1930, tradujo, escenificó y dirigió "The Threepenny Opera" ("Die Dreigroschenoper") de Bertolt Brecht y Kurt Weill. Además se desempeñó como instructora y directora de su estreno en Oslo.


title: Pauline Hall

text: Escribió música para radio y fundó el quinteto vocal de Pauline Hall en 1932. Entre 1934 y 1964, trabajó como crítica musical para el diario "Dagbladet de" Oslo. Hall era conocida por sus críticas al diletantismo y a los compositores nacionales superficiales y su promoción de la música moderna.


title: Pauline Hall

text: En 1938 fue la presidenta fundadora de Ny Musikk, la sección noruega de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea (ISCM). También se desempeñó como presidenta de la ISCM International desde 1952 hasta 1953 y asumió la dirección del Festival Internacional de Música de la ISCM en Oslo en 1953. Se desempeñó como presidenta de Ny Musikk hasta 1961 cuando fue reemplazada por el compositor Finn Mortensen.


title: Pauline Hall

text: Pauline Hall recibió la Medalla al Mérito del Rey de oro ("Kongens fortjenstmedalje") en 1938. Murió en Oslo y fue sepultada en Vestre Gravlund.


title: Pauline Hall

text: Salón compuesto por obras orquestales, teatro y música de cine, música de cámara y obras vocales. Las composiciones seleccionadas incluyen:Su música ha sido grabada y editada en CD, que incluye:


title: Julie Hayden

text: Julie Hayden (1856 ó 1857-21 de agosto de 1874), a veces Julia Hayden, fue una maestra de escuela negra estadounidense que a los diecisiete años fue asesinada por miembros de la White Man's League a los pocos días de comenzar un puesto de maestra en una escuela para niños negros en Tennessee.


title: Julie Hayden

text: Hayden creció en Spring Hill en el condado de Maury, Tennessee. Asistió al Central Tennessee College en Nashville, un colegio de profesores para estudiantes negros.


title: Julie Hayden

text: Hayden se mudó de Nashville a Hartsville en el condado de Trousdale, Tennessee para «educar a los negros». En ese momento, enseñar a leer a los negros se «interpretó como un desafío al control de los blancos».


title: Julie Hayden

text: En el momento del asesinato, Hayden se estaba quedando con Emery Lowe y su esposa. Tres días después de su llegada a Hartsville, el 21 de agosto a las 2:00 a. m., la casa donde se hospedaba fue invadida por miembros de la White Man's League, quienes la persiguieron por la casa y la mataron a tiros. Según "Harper's Weekly", «Sus asesinos escaparon, ni es probable que la muerte de Julie Hayden sea vengada, a menos que la nación insista en el exterminio de la White Man's League».


title: Julie Hayden

text: En agosto de 1874, el "Republican Banner" informó que el superintendente de instrucción pública, el coronel John Fleming, había solicitado a Robert S. Smith, superintendente del condado de Trousdale, que proporcionara un informe sobre el asesinato. En septiembre de 1874, ciudadanos negros de Spring Hill, donde vivía la familia de Hayden, solicitaron al gobernador de Tennessee, John C. Brown, que encontrara y arrestara a los asesinos.


title: Julie Hayden

text: Se presentaron cargos contra Pat Lyons y J. Bowen Saunders. En octubre de 1874, los acusados fueron puestos en libertad con una fianza de 3500 dólares.


title: Julie Hayden

text: Según Alan Friedlander y Richard Allen Garber, Hayden «se convirtió en el modelo de la violencia sureña».


title: Captura de Zaranj

text: La captura de Zaranj, la capital de la provincia de Nimruz, Afganistán, ocurrió el 6 de agosto de 2021. Los talibanes atacaron la ciudad y fuerzas de la Dirección Nacional de Seguridad combatieron durante unas horas antes de retirarse al distrito de Chahar Burjak. Los funcionarios locales habían estado pidiendo refuerzos pero no recibieron respuesta. Zaranj fue la primera capital provincial tomada por los talibanes en su ofensiva de 2021 y la primera en ser capturada desde Qundūz en 2016.


title: Captura de Zaranj

text: Zaranj tenía una mínima presencia del gobierno antes de su captura y nunca ha sido objetivo de operaciones militares internacionales. Debido a la falta de seguridad, fue el centro de migrantes y el centro de tráfico ilícito de Afganistán, con frecuentes secuestros. El gobierno no tenía mucho poder dentro de Zaranj y no tenía presencia fuera de él en 2017.


title: Captura de Zaranj

text: Simultáneamente con la retirada de la mayoría de las tropas estadounidenses de Afganistán, los talibanes habían aumentado la intensidad de su ofensiva en Afganistán, tomando al menos 50 distritos en mayo y junio de 2021. Parecía que los talibanes estaban capturando distritos alrededor de las capitales provinciales, preparándose para capturar ellos una vez que las fuerzas extranjeras se fueron. En la provincia de Zimruz, el distrito de Chakhansur y el distrito de Delaram fueron capturados cerca de la fuerza preexistente de los talibanes en el distrito de Khash Rod.


title: Captura de Zaranj

text: Los líderes locales habían estado solicitando refuerzos sin una respuesta durante más de una semana. La división del ejército responsable de defender el área, el cuerpo 215 del Ejército Nacional Afgano, decidió concentrarse en defender Lashkar Gah, capital de la provincia de Helmand, dejando a Zaranj débilmente defendido y vulnerable.


title: Captura de Zaranj

text: El 5 de agosto de 2021, se capturó el distrito de Kang, cerca de la ciudad, lo que provocó una huida de funcionarios del gobierno de la ciudad y un descenso de la moral de las fuerzas del gobierno afgano. Una presunta ejecución de 30 soldados por parte de los talibanes después de tomar el distrito de Kang también podría haber reducido la moral. La falta de atención del gobierno central bajó aún más la moral. La noche anterior a la captura, unos 20 000 residentes de la provincia de Nimruz huyeron a través de la frontera hacia Irán.


title: Captura de Zaranj

text: Algunos funcionarios dijeron que se había llegado a un acuerdo con los talibanes, permitiendo a los funcionarios huir a Irán con sus familias. El jefe del consejo provincial respondió diciendo que los funcionarios decidieron irse para minimizar las bajas civiles, negando haber llegado a un acuerdo con los talibanes.


title: Captura de Zaranj

text: Hubo poca resistencia al ataque de los talibanes cuando llegaron alrededor de las 2:00 p. m. del 6 de agosto. La lucha fue breve; sin refuerzos del gobierno central, las fuerzas gubernamentales lucharon durante sólo dos o tres horas antes de retirarse al centro del distrito de Chahar Burjak al sur, el último distrito de la provincia bajo control gubernamental. Los combates se concentraron en la gobernación y la policía local y el cuartel general de inteligencia. Solo la Dirección Nacional de Seguridad y sus fuerzas se opusieron a los talibanes.


title: Captura de Zaranj

text: Una vez terminada la batalla, la Fuerza Aérea Afgana lanzó ataques aéreos contra el cuartel general de la policía y la brigada fronteriza. Un ataque aéreo golpeó a una reunión de talibanes y, según se informa, mató a 14, incluido el gobernador en la sombra de la provincia de Nimruz, Abdul Khaliq.


title: Captura de Zaranj

text: Después de la captura, los talibanes irrumpieron en la prisión provincial y liberaron a 350 reclusos, 40 de los cuales eran talibanes. La gente permanecía dentro de sus casas, especialmente los funcionarios del gobierno por temor a los ataques de venganza. Las publicaciones en las redes sociales mostraban saqueos en edificios gubernamentales. Según un funcionario del gobierno, los talibanes habían estado yendo casa por casa en busca de funcionarios del gobierno. Irán cerró la frontera debido a los combates, rechazando a los afganos que huían. Los soldados huyeron a Irán para escapar.


title: Captura de Zaranj

text: Los talibanes continuaron con su ofensiva y capturaron a Sheberghan al día siguiente después de semanas de intensos combates. Zaranj cayó en un día debido a la falta de conexión con el gobierno de Kabul y los empresarios internacionales como intermediarios del poder local.


title: Captura de Zaranj

text: La victoria de los talibanes elevó la moral de los combatientes talibanes, ya que es la primera capital provincial que capturaron de la ofensiva de 2021 y la primera en ser capturada desde que tomaron brevemente Kunduz en 2016, marcando una victoria simbólica. Como la ciudad está muy cerca de un puesto de control fronterizo y su importancia para el comercio afgano-iraní, tiene un significado estratégico además de un significado simbólico.


title: Captura de Zaranj

text: La ciudad de 160 000 habitantes es un centro regional y es un importante paso fronterizo con Irán. 420 vehículos que transportaban migrantes viajaban desde Zaranj a la frontera todos los días en julio de 2021. Es el centro de la migración ilegal en Afganistán, un lugar donde los negocios y los intereses ilegales gobernar la provincia. La captura proporciona a los talibanes otra fuente de ingresos a partir de aranceles aduaneros; el gobierno afgano recauda 175 millones de dólares estadounidenses por año.


title: Captura de Zaranj

text: Fue el último cruce bajo control gubernamental, lo que significa que los talibanes obtuvieron un control completo sobre el comercio entre Afganistán e Irán. Otros dos cruces, Eslām Qalʿeh y Dogaron, fueron tomados a principios de julio y el cruce de Milak ya estaba en manos de los talibanes.


title: Acting Like That

text: Acting Like That es una canción del cantante británico Yungblud y con el rapero estadounidense Machine Gun Kelly, lanzado el 2 de diciembre de 2020 como el sexto sencillo del segundo álbum de estudio de Yungblud, "Weird!".


title: Acting Like That

text: La canción fue escrita sobre una noche que los dos vocalistas pasaron juntos después de la muerte del amigo en común Juice WRLD. Según Yungblud, a pesar de estar entristecidos por el evento, se animaron mutuamente al decidir que eran "demasiado geniales para actuar así". A la mañana siguiente, escribieron la canción.


title: Acting Like That

text: La canción es la tercera colaboración entre los tres músicos, después de "I Think I'm Okay" de 2019 y "Body Bag" de 2020, que también contó con Bert McCracken de The Used. El lanzamiento de la canción se anunció el 30 de noviembre de 2020, al que siguió Yungblud comenzó a lanzar teasers de la canción en las redes sociales en los días siguientes. La canción fue lanzada oficialmente el 3 de diciembre de 2020, como el sexto sencillo del segundo álbum de estudio de Yungblud, "Weird!".


title: Acting Like That

text: El 21 de enero de 2021 se lanzó un video musical de la canción. El video parodia la reacción diferente a la pandemia de COVID-19 en curso, a través de la metáfora de un apocalipsis zombi. Debido a la pandemia, los segmentos del video de Yungblud y Machine Gun Kelly se filmaron por separado en Greenwich, Londres y Los Ángeles, respectivamente. El video también presenta un cameo de la influenciadora de las redes sociales Abby Roberts, como un zombi que infecta a Yungblud.


title: Mainstream Sellout

text: Mainstream Sellout es el sexto álbum de estudio del cantante y rapero estadounidense Machine Gun Kelly. Está programado para lanzarse el 25 de marzo de 2022 a través del sello discográfico Bad Boy e Interscope Records. En agosto de 2021, el álbum fue anunciado bajo el título original, "Born with Horns", nombre por el cuál se le conocía hasta ser renombrado en enero de 2022.


title: Mainstream Sellout

text: El álbum se anunció por primera vez el 9 de agosto de 2021 en Instagram, donde Kelly y su colaborador Travis Barker revelaron tatuajes a juego de la frase ""Born with Horns"", el hasta entonces título del álbum. Kelly anunció que él y Barker estaban "de vuelta para la segunda ronda", una referencia a su quinto álbum "Tickets to My Downfall", su primera colaboración con Barker. Barker volverá a producir "Born with Horns".


title: Mainstream Sellout

text: El primer sencillo del álbum, "Papercuts", fue lanzado el 11 de agosto de 2021. El video musical que lo acompaña fue dirigido por Cole Bennett. Un adelanto de 20 segundos de una canción fue mostrado en Instagram antes del anuncio del álbum: la publicación estaba subtitulada "Firmé un trato; obtuve recortes de papel", que coincidía con la letra del clip. Kelly luego reveló que se había afeitado la cabeza para el video musical. La canción ha llevado a los periodistas a creer que continuaba en la dirección pop punk de "Tickets to My Downfall". La canción aborda las luchas de Kelly con su propia fama.


title: Mainstream Sellout

text: En octubre de 2021, Kelly describió el álbum como "más oscuro" y con "guitarras más pesadas" que "Tickets to My Downfall". También insinuó una fecha de lanzamiento el día de Año Nuevo. El 31 de enero de 2022, Kelly anunció que el álbum había cambiado de título a "Mainstream Sellout". El 4 de febrero de 2022, Kelly anunció la fecha de lanzamiento del álbum y lanzó el sencillo "Emo Girl" con Willow.


title: 1/6 (EP)

text: 1/6 (también pronunciado y escrito como One Sixth) es el tercer "extended play" (EP) de la cantante surcoreana Sunmi. Fue lanzado el 6 de agosto de 2021 a través de Abyss Company. Es el primer EP coreano de la cantante en casi tres años, después de "Warning" en 2018. El disco incluye seis canciones, incluido el sencillo principal, «You Can't Sit with Us».


title: 1/6 (EP)

text: El concepto visual de "1/6" es un retroceso a principios de la década de 2000. El EP trata de las profundas emociones internas como la ira, la confusión, la tristeza y la felicidad que «no podemos evitar atravesar en la gravedad de nuestras vidas». El álbum es principalmente un disco pop de estilo retro que combina elementos de "synthwave", "dance" pop, "bubblegum" pop y "city" pop.


title: 1/6 (EP)

text: El 14 de julio de 2021, el sello de Sunmi, Abyss Company, confirmó en un comunicado a "Newsen" que la cantante se encontraba en medio de los preparativos para un nuevo álbum que se lanzaría en agosto. El 19 de julio, Sunmi reveló que "1/6" se lanzaría el 6 de agosto. Sunmi dio a conocer la lista de canciones del EP en sus redes sociales y página web, revelando a «You Can't Sit with Us» como el sencillo principal el 26 de julio. El "teaser" para el videoclip del sencillo se lanzó el 1 de agosto.


title: 1/6 (EP)

text: Durante una conferencia de prensa en línea, Sunmi describió el EP como «adecuado para ella misma» y expresó su deseo de ser una artista que no se pueda copiar fácilmente. También quiso «dar comodidad, diversión y ligereza a quienes se sienten pesados y agobiados en este momento». El título del álbum, "1/6", proviene de la cita: «En la luna donde la gravedad es un sexto, ¿el peso de la ansiedad también será un sexto?».


title: 1/6 (EP)

text: La edición estándar de "1/6" tiene una duración de poco menos de 20 minutos. El miniálbum incluye seis canciones que muestran las habilidades vocales de la cantante. El disco es principalmente un estilos pop retro, que incluye "synthwave", dance pop, "bubblegum", "city pop" y elementos musicales de los 80. "NME" comentó que el EP «utiliza elementos retro animados para dar una idea de sus luchas y ansiedades personales». En él, Sunmi se sincera sobre sus experiencias con el trastorno límite de la personalidad. A través de las seis canciones, Sunmi habla sobre las emociones profundas de la vida, como la tristeza, la felicidad, la ira y la confusión, que son «inevitables a través del peso y la gravedad de la vida». La textura del miniálbum ha sido descrita como más ligera, brillante, soñadora, lustrosa y más libre, comparándolo con la temática de un amor doloroso y la ruptura de su segundo EP "Warning".


title: 1/6 (EP)

text: El sencillo principal, «You Can't Sit with Us», es una canción inspirada en "synthwave" caracterizada por un estilo "dance pop" distintivo de los 80 con un potente sintetizador. La canción presenta un ritmo rápido, un coro adictivo, la voz «entrecortada» de Sunmi y, además de demostrar sus habilidades como vocalista, también se ve a la cantante demostrando sus habilidades de rap. Su título fue tomado de un diálogo de la película "Mean Girls" (2004). La canción resume la frustración y la ira que uno experimenta cuando se encuentra en una encrucijada con su enamorado. «Sunny» es una canción pop retro e inspirada en el verano que contiene una melodía «alegre» que hace que la cantante «se sienta libre y ligera». La canción emplea imágenes vívidas de un amor de verano y los días de descanso en la playa. «1/6» es una canción de "bubblegum pop" y "city pop" «relajada» con un sonido retro. Combinando elementos de rock indie y "synthpop", la canción detalla momentos en los que Sunmi tiene dificultades con sus emociones y su trastorno límite de personalidad. En la letra, pregunta si puede sentir que su corazón se aligera si va a la luna, donde la gravedad es 1/6 más fuerte que en la Tierra.


title: 1/6 (EP)

text: La canción de "dance pop" y nu-disco, «Call», describe el sentimiento de una decepción causada por su enamorado y ya no confiar en él. Con el sonido de un tono de llamada en espera en la canción, la cantante está tratando de que respondan la llamada para que pueda hacerles saber que ya no le importa. «Narcissism» es una canción pop inspirada en EDM con sintetizadores y letras que describen perderse a uno mismo y no reconocer su reflejo en el espejo. En el segundo verso, Sunmi canta con voz «soñadora» sobre las similitudes de sus rasgos y sentidos entre su reflejo. El tema de cierre, «Borderline», es una canción atmosférica, retro de medio tiempo, escrita por Sunmi sobre su experiencia con el trastorno límite de la personalidad. Con influencias de rock alternativo, la canción presenta un arreglo profundo y la voz grave «encantadora» de Sunmi. Sunmi había interpretado previamente la canción en conciertos y también lanzó un vídeo para la misma en 2020.


title: 1/6 (EP)

text: Angela Patricia Suacillo de "NME" calificó al EP con 4 de 5 estrellas, elogiando la capacidad de Sunmi para tomar «elementos animados y optimistas del pop dance» y usarlos para enfrentar sus ansiedades. Sofia Gomez de "The Kraze" clasificó a "1/6" como un disco de inspiración retro que trata sobre las emociones y las dificultades mientras habla sobre las luchas personales de la cantante.


title: 1/6 (EP)

text: Según Hanteo Chart, el álbum vendió 10 692 copias el 9 de agosto, logrando romper su récord anterior con 2 911 copias —obtenido con "Warning"— en su primer día de ventas. El EP también vendió 16 305 copias del 9 al 15 de agosto. El disco debutó en el quinto puesto de Gaon Album Chart.


title: Trueno: Bzrp Freestyle Sessions, Vol. 6

text: «Trueno: Bzrp Freestyle Sessions, Vol. 6» es una canción del productor argentino Bizarrap y el rapero argentino Trueno perteneciente a las "Freestyle Sessions" del productor argentino. Fue lanzado el 27 de junio de 2019 a través de Dale Play Records.


title: Trueno: Bzrp Freestyle Sessions, Vol. 6

text: La canción cuenta actualmente con más de 205 millones de reproducciones a través de YouTube.


title: Trueno: Bzrp Freestyle Sessions, Vol. 6

text: El vídeo musical está compuesto por el intérprete de la canción Trueno filmada por 3 cámaras de cada ángulo, mientras el productor Bizarrap está atrás moviéndose mientras Trueno la interpreta.


title: Robert E. Hueter

text: Robert Edward Hueter es un biólogo marino estadounidense y científico emérito del Mote Marine Laboratory en Sarasota, Florida, del cual fue Director del Centro de Investigación de Tiburones. Su foco de estudio son las especies de tiburones y es autor de más de 150 artículos relacionados con la biología marina, particularmente en aguas mexicanas.


title: Robert E. Hueter

text: Obtuvo una licenciatura en Biología de la Universidad de Miami en 1974, seguida de una maestría de la misma universidad en Biología Marina en 1980. Recibió un Doctorado en Zoología de la Universidad de Florida en 1988. Hueter se unió inicialmente al Mote Marine Laboratory en 1988 como científico postdoctoral. A partir de 2001, ocupa la Cátedra Perry W. Gilbert en Investigación de tiburones en Mote.


title: Robert E. Hueter

text: De 2003 a 2012, ayudó a dirigir una investigación frente a la costa de la península de Yucatán que encontró la mayor agregación de tiburones ballena jamás descubierta.


title: Robert E. Hueter

text: En 2015, formó parte de una expedición para estudiar tiburones en aguas cubanas junto con científicos cubanos que apareció en un episodio de la "Shark Week" de Discovery Channel titulada "Tiburones: The Sharks of Cuba".


title: Robert E. Hueter

text: De 1997 a 2021, se desempeñó en el Panel Asesor de Especies Altamente Migratorias del Atlántico para la Administración Nacional Oceánica y Atmosférica (NOAA).


title: Robert E. Hueter

text: El Dr. Hueter se desempeñó como Asesor Científico Jefe de 2017 a 2020 para la organización sin fines de lucro de investigación y educación OCEARCH y desde 2020 ha sido empleado por OCEARCH como Científico Jefe de la organización. Su trabajo actual con OCEARCH se centra en estudios multidisciplinarios del tiburón blanco en el Atlántico Noroeste.


title: Robert E. Hueter

text: Como Director del Centro de Investigación de Tiburones del Mote Marine Laboratory trabajó en asociación con investigadores mexicanos y cubanos para la conservación de tiburones en el Golfo de México, ya que este abarca los tres territorios. Desde 1993 con la conferencia internacional "“Conservation and Management of Shark Populations in the Gulf of Mexico and Caribbean Region"" que se llevó a cabo en el acuario de Veracruz con la presencia de los doctores Leonardo Castillo Géniz, J. Fernando Márquez Farías, Raúl Marín, Rafael Vélez y María Concepción Rodríguez de la Cruz. En esta, la NOAA y el Servicio Nacional de Pesca Marina anunciaron la implementación de las primeras pesquerías federales de tiburones.


title: Robert E. Hueter

text: En 1994 se llevaron a cabo visitas al Golfo de México y costas del Caribe para adquirir muestras de pesquerías de tiburones del Programa Tiburón por parte del Dr. Leonardo Castillo Géniz, con el propósito de ubicar el sitio para estudios colaborativos de crianza con el INAPESCA.


title: Robert E. Hueter

text: Del 1995 al 2001 se estudia el área de crianza del tiburón punta negra de la Laguna Yalahau junto a pescadores yucatecos, e investigadores del INAPESCA. Expedición financiada por la NOAA y el Servicio Nacional de Pesca Marina de los Estados Unidos. Se dio el proyecto oficial de MEXUS-Golfo.


title: Robert E. Hueter

text: Del 1998-2002, del otro lado del México, en el Golfo de California, se llevó a cabo un proyecto de investigación para la evaluación de desembarques de elasmobranquios en la pesca artesanal de los estados mexicanos de Sonora, Sinaloa, Baja California and Baja California Sur, de la mano de los mismos investigadores del Instituto Nacional de Pesca, a los que se les sumaron los doctores Gregor Cailliet, Joe Bizzarro, y Wade Smith de los Moss Landing Marine Laboratories, el Dr. Carlos Villavicencio de la Universidad Autónoma de Baja California Sur, investigadores y pescadores. El proyecto MEXUS-Pacífico tuvo 12 financiadores y se publicaron más de 8 artículos al respecto.


title: Robert E. Hueter

text: En el 2003, el Dr. Hueter colaboró en un proyecto de investigación para la conservación del tiburón ballena en Quintana Roo de la mano de la Comisión Nacional de Aguas Naturales Protegidas (CONAMP), el Instituto Nacional de Pesca y el Acuario de Georgia. Esta vez de la mano de los investigadores Rafael de la Parra y el Dr. Jaime González Cano.


title: Robert E. Hueter

text: En 2007, recibió un premio "Lifetime Achievement Award in Conservation" del condado de Sarasota, Florida. Recibió el premio "Eugenie Clark Scientific Explorers Award" del Mote Marine Laboratory en 2008. Fue presidente de la American Elasmobranch Society en 1993 y formó parte de la Junta Directiva de American Elasmobranch Society durante más de una década.


title: Bella Donna (película de 1923)

text: Bella Donna es una película muda estadounidense de 1923, y producida por Famous Players-Lasky y publicada por Paramount Pictures. La película está basada en la novela de 1909, "Bella Donna", de Robert Smythe Hichens que fue más tarde adaptada para una obra de Broadway, en 1912, protagonizada por Alla Nazimova. Esta película es también un remake de película de Paramount "Bella Donna" de 1915 que protagonizó Pauline Frederick. La película de 1923 estuvo dirigida por George Fitzmaurice y Pola Negri, quien protagonizaría su primera película estadounidense.


title: Bella Donna (película de 1923)

text: Bella Donna, una mujer seductora atrapa a Nigel Armine en matrimonio y él la lleva a Egipto a vivir. Cansada de su simple y sencillo marido, Bella se involucra con el brutal Mahmoud Baroudi."Bella Donna (Beautiful Lady, o mujer bonita)" por Harry B. Smith, Arthur M. Brilant (Palabras) y Ted Snyder.


title: Bella Donna (película de 1923)

text: Se dice que la película se reprodujo con sonido proporcionado por el proceso de sonido sobre película de De Forest Phonofilm. Esto probablemente fuera sólo con la música y efectos de sonido, pero no con diálogo, y fue sólo en la premiere, el 1 de abril de 1923 en el Rivoli Theatre en la ciudad de Nueva York.


title: Bella Donna (película de 1923)

text: Paramount también estrenó "The Covered Wagon" en la Ciudad de Nueva York el 16 de marzo de 1923. Todo o alrededor de dos carretes de Covered Wagon tuvieron música grabada con el proceso Phonofilm, pero sólo se exhibió así en la premiere en el Rivoli Theater. El 15 de abril de 1923, Lee De Forest presentó un programa de 18 cortometrajes hechos en Phonofilm, también en el Rivoli Theatre.


title: Bella Donna (película de 1923)

text: Una copia estaría en el Archivo Gosfilmofond en Moscú.


title: Pershing Square, Manhattan

text: Pershing Square es una plaza pública en Manhattan, Nueva York, ubicado en el cruce de Park Avenue y la calle 42 frente al Grand Central Terminal. La pista principal de Park Avenue cruza sobre la calle 42 en el viaducto de Park Avenue, también conocido como el viaducto de Pershing Square Viaduct. Dos vías auxiliares, una al norte y otra al sur, conectan la calle 42 con la vía principal de Park Avenue a la altura de la calle 40.


title: Pershing Square, Manhattan

text: Pershing Square fue nombrada en honor a John J. Pershing en 1919. El nombre fue originalmente pensado para toda la manzana rodeada por Park Avenue, Lexington Avenue, la calle 41 y la calle 42. Tres edificios fueron finalmente construidos en la manzana en los años 1920: el Pershing Square Building, 110 East 42nd Street, y el Chanin Building. Ante ello, el nombre se aplicó a las vías auxiliares del viaducto de Park Avenue. Un centro de información turística debajo del viaducto, en Pershing Square, fue construido en 1939; luego fue reconfigurado para ser una tienda y luego un restaurante. Las vías auxiliares entre las calles 42 y 41 fueron convertidas en una plaza pedestre en el 2018.


title: Pershing Square, Manhattan

text: Originalmente se pensó que la plaza sea un espacio abierto que ocupase toda la manzana entre las calles 41 y 42 y las avenidas Park y Lexington. Hasta 1885, la calle Steuben — nombrada en honor del general de la guerra de independenciaFriedrich Wilhelm von Steuben — corría digonalmente en la manzana. El Grand Union Hotel fue construido en la esquina noroeste de la manzana en 1883. La parte oriental de la manzana alojaba el Manhattan Storage Warehouse que fue construido en 1882. El hotel fue declarado en ruinas y expropiado en 1914, y demolido para la construcción de la estación Grand Central-Calle 42 del metro de Nueva York.


title: Pershing Square, Manhattan

text: Poco tiempo después de la apertura del viaducto de Park Avenue en 1919, el área debajo del viaducto fue renombrada en honor a Pershing. Se propuso usar el espacio del antiguo Grand Union Hotel en una plaza abierta con un memorial de tres pisos llamado "Victory Hall". A esa idea se opuso Fiorello H. La Guardia, presidente del Consejo edil de la ciudad de Nueva York. La Comisión de Tránsido intentó vender el terreno en mayo de 1920 por $2.8 millones (equivalente a $27.5 millones en 2019), pero no hubo ningún postor.


title: Pershing Square, Manhattan

text: En julio de 1920, un consorcio de bienes raices encabezado por el inversor Henry Mandel compró el terreno. Mandel dio al Bowery Savings Bank la parte central de la manzana en la que se construiría un edificio de oficinas en el 110 East 42nd Street, culminado in 1923. En la parte occidental del terreno se construyó el Pershing Square Building, también completado en 1923. La parte oriental, que contenía el depósito albergó al Chanin Building, que abrió en 1929. El nombre "Pershing Square" entonces se terminó aplicando a las vías auxiliares del viaducto de Park Avenue entre las calles 40 a 42.


title: Pershing Square, Manhattan

text: El espacio debajo del viaducto entre las calles 41 y 42 fue originalmente usado como una cochera del tranvía. En 1938, la ciudad anunció que se construiría un centro de información turística en ese espacio en previsión de la Feria Mundial de 1939. La ciudad, entonces, construyó una estructura de hierro y vidrio debajo del arco central del viaducto. La estructura, ubicada en el 90 East 42nd Street, abrió en diciembre de 1939 y fue inicialmente utilizada para proveer información turística. Durante la Segunda Guerra Mundial, el espacio fue usado por United Service Organizations, y después de la guerra, se convirtió en una oficina del New York Convention and Visitors Bureau. Para los años 1980 el edificio servía como una oficina de desempleo.


title: Pershing Square, Manhattan

text: En 1989, el "Grand Central Partnership" propuso cambiar el uso de ese espacio, en ese momento una tienda de descuentos, a un restaurante. Pershing Square también sería cerrada al tráfico entre las calles 41 y 42. En ese momento, el espacio era ocupado por la tienda de descuento North Pole Stores, que se mudó en 1992. El Grand Central Partnership decidió seguir adelante con el proyecto del restaurante en 1993. Sin embargo, el proyecto tuvo dificultados debido a que la "Manhattan Community Board 5" se opuso al plan de la asocaición para cerrar la cuadra adyacente a Park Avenue, y la ciudad pidió que el proyecto siga un largo procedimiento de zonificación denominado el "Uniform Land Use Review Procedure". La "community board" se opuso al cierre de las calles porque, entre la Séptima Avenida y la Segunda Avenida, la única oportunidad de doblar a la derecha viniendo desde el este por la calle 42 era en Park Avenue.


title: Pershing Square, Manhattan

text: En 1995, la ciudad y el "Grand Central Partnership" presentaron planes para restaurar el espacio a un costo de dos millones de dólares, luego alquilarlo como un restaurante. El "Pershing Square Cafe" firmó un alquilaer por ese espacio en 1997. El dueño del renovado espacio, Michael O'Keeffe, puso mucha atención en la renovación del espacio que el costo del proyecto se incrementó a $5 millones y la fecha de apertura del café fue pospuesta varios meses. Los detalles en el café incluyen tornillos de una ranura, los únicos disponibles cuando el viaducto se construyó, sillas y cables eléctricos importados de París y un dibujo de pintura hecho a mano. La entrada al café fue ubicada en la calle 42 mientras que la cocina se ubicó cerca a la calle 41. The service roads between 41st and 42nd streets remained open to traffic until 2018 when they were converted into a pedestrian public plaza.


title: Condecoraciones civiles de Pakistán

text: Las condecoraciones civiles de Pakistán se establecieron el 19 de marzo de 1957, tras la proclamación de Pakistán como república independiente el 23 de marzo de 1956. El anuncio de los premios civiles se hace generalmente una vez al año el Día de la Independencia (14 de agosto) y su investidura tiene lugar en el Día de Pakistán, (23 de marzo). Según el artículo 259 de la Constitución de Pakistán de 1973, junto con el Acto de Condecoraciones, 1975, el Presidente de Pakistán otorga premios civiles a los ciudadanos paquistaníes en reconocimiento a su valentía. Premios al Orgullo del Desempeño se otorgan por logros sobresalientes en los campos del arte, literatura, ciencia, deporte y enfermería.


title: Condecoraciones civiles de Pakistán

text: En diciembre, se invita a los ministerios y sus divisiones a recomendar candidatos a la División del Gabinete. Las nominaciones recibidas son consideradas por tres comités de premios y después la propuesta final se envía al presidente para su aprobación. Después de la aprobación del presidente, los anuncios se realizan el Día de la Independencia y la investidura tiene lugar el Día de Pakistán.


title: Condecoraciones civiles de Pakistán

text: El presidente de Pakistán puede otorgar premios a ciudadanos extranjeros en cualquier momento del año. Para tales premios, las propuestas están hechas por el Ministerio de Relaciones Exteriores, y aprobadas por el Presidente antes de su otorgamiento.


title: Condecoraciones civiles de Pakistán

text: Los Premios Civiles comprenden cinco órdenes, cada uno con cuatro clases descendentes: "Nishan" (Orden; en Urdu: نشان), "Hilal" (Creciente; : ), "Sitara" (Estrella; : ) y "Tamgha" (Medalla; : ).


title: Condecoraciones civiles de Pakistán

text: * Solo otorgado a extranjeros. El número entre paréntesis indica el orden de precedencia.


title: Condecoraciones civiles de Pakistán

text: Sitara-e-Pakistán ("Estrella de Pakistán"), ocupa el tercer lugar en la jerarquía de premios civiles después de Nishan-e-Pakistan e Hilal-e-Pakistan.  Tamgha-e-Pakistán ("Medalla de Pakistán"), ocupa el cuarto lugar en la jerarquía de premios civiles después de Nishan-e-Pakistan, Hilal-e-Pakistan, Sitara-e-Pakistan.


title: 1/6

text: 1/6 o puede referirse a:


title: Máximo Ceratto

text: Máximo Ceratto (Santa Fe, Argentina; 31 de mayo de 2001) es un futbolista argentino. Juega como mediocampista central y su actual equipo es Unión de Santa Fe de la Liga Profesional.


title: Máximo Ceratto

text: Máximo Ceratto se inició futbolísticamente en el ya desaparecido Santa Fe FC de la liga local hasta que en 2015 se sumó a las divisiones inferiores de Unión.


title: Máximo Ceratto

text: En 2019 pasó a formar parte del equipo de Reserva y al año siguiente el técnico Leonardo Madelón decide llevarlo a la pretemporada con el plantel profesional. Sin embargo, debió esperar hasta 2021 para hacer su debut: el 26 de septiembre, en la victoria 2-0 ante Patronato de Paraná, sumó sus primeros minutos con la camiseta tatengue al ingresar a los 39 del ST en reemplazo de Mauro Pittón.


title: Fernando Espinoza Moreira

text: Fernando Ernesto Espinoza Moreira (Santiago, Chile, 1 de febrero de 1949-) es un exfutbolista profesional chileno, que jugaba de delantero.


title: Fernando Espinoza Moreira

text: Espinoza comenzó jugando al fútbol en la Población Alessandri, de la hoy comuna de Pedro Aguirre Cerda. En estos partidos, fue visto por un dirigente de la filial de Santiago Wanderers de Santiago, quien lo invitó a probar suerte en dicha filial. Tras no gustarle el ambiente, Espinoza se fue a probar a Colo-Colo, donde fue descartado debido a su estatura y peso. Tras esto, se incorporó al conjunto de Universidad Técnica, donde vio algunos minutos en el torneo de Segunda División de 1969.


title: Fernando Espinoza Moreira

text: Tras el abandono al fútbol profesional por parte de la UTE, Espinoza se incorporó a Magallanes, lugar donde marcó época en la década de 1970. Tras debutar en el primer equipo durante el último tramo de torneo de 1970, pero fueron los siguientes años donde El Polilla demostró su habilidad. En el torneo de 1971, donde fue considerado una de las revelaciones del torneo, salió vice-goleador, sólo por un gol tras Eladio Zárate. Tras este torneo, la Revista Estadio lo describía de esta forma:


title: Fernando Espinoza Moreira

text: En 1972 logra consagrarse como máximo goleador del torneo, donde el conjunto albiceleste terminó en la 8° posición, lo que le valió ser llamado a la selección chilena al año siguiente.


title: Fernando Espinoza Moreira

text: Tras sus buenas campañas, en 1973 "El Polilla" es fichado por Palestino, no logrando tener un mayor impacto, volviendo a Magallanes a mediados de 1974, manteniéndose hasta fines de 1975. Por Magallanes formó parte del club en cinco temporadas, en las cuales jugó 142 partidos oficiales y marcó 87 goles, convirtiéndose en uno de los máximos goleadores de la historia albiceleste.


title: Fernando Espinoza Moreira

text: Tras dejar Magallanes, Espinoza firma por una temporada con Santiago Wanderers, donde terminó descendiendo en la Liguilla de Promoción. Luego, internacionaliza su carrera, jugando un año en el Tipografía Nacional guatemalteco, Para luego volver a Chile, jugando una temporada en Deportes Linares, luego retirándose en 1980 con la camiseta de Naval.


title: Fernando Espinoza Moreira

text: Fue llamado por primera vez a la Selección chilena de fútbol por el técnico Raúl Pino en 1972, jugando 4 partidos clase A, sin marcar goles. Espinoza jugó un partido amistoso no oficial ante Tahití, el 14 de febrero de 1973, en donde marcó 5 goles en la victoria de 10-1 de La Roja. También formó parte de la Nómina chilena para la Copa Independencia de Brasil, donde jugó dos partidos.


title: Mariano Garreta Leclercq

text: Mariano Raúl Garreta Leclercq (Buenos Aires, 12 de diciembre de 1971) es un investigador, filósofo y profesor argentino, vinculado profesionalmente con la Universidad de Buenos Aires y el Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. En 2016 recibió el Premio Konex en Humanidades.


title: Mariano Garreta Leclercq

text: Garreta Leclercq nació en Buenos Aires el 12 de diciembre de 1971. En 1998 se licenció en Filosofía en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires (UBA), misma institución en la que realizó un Doctorado en Filosofía en 2004, con una tesis titulada "Legitimidad política y neutralidad estatal: una defensa de liberalismo".


title: Mariano Garreta Leclercq

text: A comienzos de la década de 2000 se vinculó profesionalmente con la Universidad de Buenos Aires, inicialmente como jefe de trabajos prácticos y auxiliar docente, y luego como profesor adjunto en el Departamento de Filosofía de la Facultad de Ciencias y Letras de la institución. En la actualidad se desempeña como profesor asociado de las materias Ética y Problemas Especiales de la Ética.


title: Mariano Garreta Leclercq

text: Paralelo a su labor como docente, Garreta Leclercq hace parte del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET), en el cargo de investigador adjunto, y ha dirigido proyectos de investigación con la Agencia Nacional de Promoción de la Investigación, el Desarrollo Tecnológico y la Innovación y la UBA.


title: Mariano Garreta Leclercq

text: Garreta Leclercq ha publicado artículos en revistas de investigación y en volúmenes colectivos, y ha escrito varios libros sobre la teoría política y el liberalismo como "Legitimidad política y neutralidad estatal: sobre los fundamentos del liberalismo, Derechos humanos, justicia y de democracia en un mundo transnacional" y "Formación ética y ciudadana." Ha integrado organismos como el Centro de Investigaciones Filosóficas (CIF), la Asociación Filosófica Argentina (AFRA), el Grupo de Filosofía Política (GFP) y la Asociación Latinoamericana de Filosofía Analítica (ALFAN).


title: Mariano Garreta Leclercq

text: En 2016 fue reconocido con un Diploma al Mérito entregado por la Fundación Konex en el área de Humanidades por su labor investigativa entre 2010 y 2016.Fuente:


title: Madhoo

text: Madhoo Shah (nacida Madhubala; 26 de marzo de 1969) es una actriz de cine india conocida por sus trabajos predominantemente en películas en hindi, tamil, telugu, kannada y malayalam. Ella es mejor recordada por sus representaciones en el éxito hindi Phool Aur Kaante (1991) de Kuku Kohli, el éxito tamil de Mani Ratnam Roja (1992), el cual ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película sobre Integración Nacional, nominación a Mejor Película en el XVIII Festival Internacional de Cine de Moscú; El éxito en telugu de K. Raghavendra Rao, Allari Priyudu (1992), que se proyectó en el Festival Internacional de Cine de la India, en la sección principal; Sangeeth Sivan Malayalam lanzó "Yodha" (1992), y el éxito en tamil de S. Shankar Gentleman (1993) Es la presentadora de la conocida serie de televisión musical Rangoli en el canal DD National desde agosto del 2019.


title: Madhoo

text: Madhoo es tamil. Fue educada en St. Joseph's High School, Juhu y en la Universidad de Bombay. Es sobrina de la actriz Hema Malini y, por tanto, prima de Esha Deol.


title: Madhoo

text: Madhoo fue contratada por el director de acción Veeru Devgan para el debut de su hijo Ajay Devgan en "Phool Aur Kaante" (1991), pero su primer lanzamiento fue en "Azhagan" (1991), coprotagonizada por Mammooty, Bhanupriya y Geetha. Hizo su debut en la película malayalam "Ottayal Pattalam", frente a Mukesh. Hizo su regreso en 2008, en la película en hindi, Kabhi Socha Bhi Na Tha, y ha aparecido en papeles secundarios en películas desde entonces. Ha actuado en 5 películas con su nombre real Madhu. Regresó a la pantalla tamil con Balaji Mohan en la película bilingüe "Vaayai Moodi" Pesavum/Samsaaram Aarogyathinu Haanikaram en 2014. Es la presentadora de la serie de televisión de música DD National Rangoli desde agosto del 2019.


title: Madhoo

text: Se casó con Anand Shah el 19 de febrero de 1999. Tiene dos hijas, Amaya y Keia.


title: 6.8 Western

text: El 6.8 Western es un cartucho de fuego central para rifle diseñado en colaboración por Winchester Repeating Arms Company. y Browning Arms Company. Lanzado al mercado en el año 2021, para ser usado básicamente como cartucho de caza mayor.


title: 6.8 Western

text: En 1925, Winchester lanzó al mercado el .270 Winchester, conocido entonces como el .270 WCF. El cuál se desarrolló a partir del casquillo del 30-03 Springfield (básicamente similar .30-06 Springfield), al que se le ajustó el cuello para alojar un proyectil calibre .277" (6.8 mm). Si bien el .270 Winchester se demoró algunos años en alcanzar la popularidad de la que goza hasta la fecha, este cartucho logró ubicarse entre los preferidos por cazadores deportivos de todo el mundo debido a la trayectoria plana y alta velocidad de salida que genera con un proyectil spitzer de .130 granos, probando ser muy eficaz para abatir cérvidos y cabras de tamaño mediano, además de ser adecuado para su uso situaciones de caza de montaña y en pampas ya que con una velocidad de salida de la boca del cañón a 3060 pies/segundo y centrado para tocar 3 pulgadas arriba del blanco a 90 metros, permite al cazador disparar sin tener que pensar en la caída de la bala para abatir a un animal de tamaño mediano hasta casi los 300 metros, distancia a la que habrá caído solo unas 4 pulgadas aproximadamente.


title: 6.8 Western

text: El .270 Winchester no tuvo mayor competencia que el .270 Weatherby Magnum, el que si bien es más rápido y que genera una trayectoria más plana, es también un cartucho más caro, menos disponible y que tiende a desgastar los cañones de manera apresurada; características que no le permitieron alcanzar la popularidad del .270 Winchester. En el 2002, Winchester lanza al mercado al .270 Winchester Short Magnum, como parte de su línea de cartuchos Short Magnum, los cuales se destacan por generar mayor velocidad de un cartucho que puede ser alimentado de un mecanismo de acción corta, similar al .308 Winchester .El .270 WSM aventajaba al .270 Winchester disparando un proyectil del mismo peso, 200 pies / segundo más rápido, lo que lógicamente extendía el alcance del proyectil antes de que esté empiece a caer.


title: 6.8 Western

text: En el año 2007, Hornady lanza al mercado el 6.5 Creedmoor, como cartucho para tiro a largas distancias. El 6.5 Creedmoor, se basa también en un casquillo para mecanismo de acción corta, que deflagra la pólvora de manera más eficiente para disparar un proyectil de 6.5 mm, pero de alto coeficiente balístico, el cuál debe ser estabilizado por cañones con ánimas más ajustadas con un ratio de giro de 1 revolución cada 8 pulgadas. Las características del 6.5 Creedmoor, resultaron atractivas desde que se popularizó el uso de telémetros, generando un cambio en las necesidades de los cazadores deportivos contemporáneos, que empezaron a valorar más a un proyectil por su capacidad de mantener su precisión a largas distancias y sortear el viento por sobre un proyectil que ofrezca una trayectoria templada a distancias medias pero que a partir de ciertas distancias empiece a perder energía y sea más vulnerable al efecto del viento, ya que con el uso de telémetros, se hace menos necesario tener que adivinar la distancia.


title: 6.8 Western

text: Basándose en estas nuevos preferencias es que Winchester, en combinación con Browning deciden lanzar el 6.8 Western como una nueva propuesta de calibre .277 que se ajuste a las tendencias actuales.


title: 6.8 Western

text: El 6.8 Western es básicamente un .270 Winchester Short Magnum al que se le ha rebajado ligeramente el hombro para que tenga un poco más de longitud en el cuello del casquillo para alojar seguramente un proyectil de mayor longitud, dándose la mayor variación en los rifles recamarados para este calibre, que tienen un cañón con un ánima con ratio de giro de 1:8 en vez de 1:10 como es el caso del .270 Winchester o el .270 Winchester Short Magnum, para poder estabilizar proyectiles de entre 165 y 175 granos, en vez de proyectiles más ligeros de entre 100 y 150 granos, como es el caso de los anteriores.


title: 6.8 Western

text: Con un proyectil de 165 granos, el 6.8 Western es capaz de replicar la velocidad inicial de un .270 Winchester con un proyectil de 150 granos; sin embargo, al cargar un proyectil más pesado y de mayor coeficiente balístico, éste desacelera menos y retendrá mayor energía a distancias mayores a los 600 metros, donde se comenzaría a percibir la ventaja de este proyectil sobre el anterior, pero que pueden ser cuestionables para fines cinegéticos. Si bien se ha comparado en diferentes publicaciones que el 6.8 Western se acerca a la performance del .300 Winchester Magnum, con la ventaja de generar menor retroceso y de alimentarse de un rifle de acción corta, las comparaciones no se han hecho partiendo de proyectiles con coeficientes balísticos similares.


title: 6.8 Western

text: Centrado 3 pulgadas encima del blanco a 90 metros con un proyectil Winchester Ballistic Silvertip de 170 granos, caerá 4 pulgadas abajo a unos 278 metros y retendrá 1500 libras/pie de energía a 535 metros cayendo unas 54.3 pulgadas. Mientras que el .270 Winchester, que si bien tendrá una trayectoria más templada, habrá retenido solo 1,033 libras/pie de energía con un proyectil similar pero de 130 granos y el .300 Winchester Magnum con una bala similar de 180 granos, retendrá unos 1,963 pies a esa distancia.


title: 6.8 Western

text: EL 6.8 Western es un cartucho adecuado para la caza deportiva de especies de cérvidos de tamaño mediano como el venado de cola blanca y el ciervo mulo a distancias considerables, y debido a la longitud de sus proyectiles ostenta una densidad seccional que en conjunto con un proyectil de construcción adecuada, lo hace recomendable para la caza de cérvidos más grandes como el wapiti o el alce a largas distancias.


title: Tokiwa (Fukushima)

text: El 1 de marzo de 2005, Tokiwa se fusionó junto a las poblaciones de Funehiki, Ōgoe, Takine y Miyakoji (todas del distrito de Tamura), para crear la ciudad de Tamura.


title: Tokiwa (Fukushima)

text: En 2003, Tokiwa tenía una población estimada de 6370 personas y una densidad de 75,46 personas por km². La superficie total era de 84,41 km².


title: Stereotype

text: Stereotype es el primer EP del grupo femenino de Corea del Sur StayC. Fue lanzado el 6 de septiembre de 2021 por High Up Entertainment y Kakao Entertainment. El álbum contiene cuatro pistas, incluido el sencillo principal homónimo titulado «Stereotype».


title: Stereotype

text: High Up Entertainment anunció el 4 de agosto de 2021 que StayC tendría su segundo lanzamiento del año a principios de septiembre con su primer mini álbum, tras su anterior ábum sencillo titulado "Staydom".


title: Stereotype

text: El 15 de agosto de 2021, StayC anunció oficialmente sus planes de regresar con su primer EP, cuyo nombre sería "Stereotype". Al día siguiente se reveló que la fecha de lanzamiento sería el 6 de septiembre, mientras que el 17 de agosto se reveló un primer vídeo conceptual del nuevo álbum.


title: Stereotype

text: Desde el 18 al 21 de agosto se revelaron una serie de fotos conceptuales de las miembros del grupo, y el 30 de agosto se publicó un "medley" con fragmentos de las canciones que compondrían el mini álbum.


title: Stereotype

text: Todas las canciones del álbum fueron escritas y producidas por la dupla compuesta por Black Eyed Pilseung, fundador de High Up Entertainment, y Jeon Goon, habituales compositores de StayC.


title: Stereotype

text: El sencillo principal del mini álbum lleva por nombre «Stereotype», que señala en su letra "No me mires con gafas de colores / Soy un tipo diferente de chica", mientras que las otras tres pistas son la sentimental «I'll Be There», un poderoso rap con «Slow Down» y finalmente «Complex», que demuestra el poderío vocal del grupo.


title: Dehesa de Moratones

text: Dehesa de Moratones o simplemente Moratones, fue una localidad del marquesado de Tábara, fundada en 1497 y pocos años después convertida en despoblado.


title: Dehesa de Moratones

text: Actualmente se trata de una explotación ganadera de gran extensión perteneciente al diseminado de San Martín de Tábara, en la provincia de Zamora, en la comunidad autónoma de Castilla y León, España.


title: Dehesa de Moratones

text: Durante el señorío de Tábara, a las localidades fundadoras se les sumaron algunas de nueva creación mediante repoblación. Las dos primeras, tuvieron lugar un siglo después del nacimiento del señorío, fue en 1471 con la creación de Escober de Tábara y Sesnández de Tábara. Posteriormente, se fundó Moratones en 1497, Ferreruela en 1510 y Abejera en 1541.


title: Dehesa de Moratones

text: Moratones se fundó mediante proyecto repoblador del señor Pedro Pimentel en 1497 con 7 vecinos. Las incorporaciones se efectúan mediante escritura fundacional de fuero perpetuo, otorgada por el señor jurisdiccional y territorial, aceptando los pobladores la situación de dependencia, impulsados a ella por la necesidad de subsistir.


title: Dehesa de Moratones

text: Se organizaron mediante concejo y entre sus primeros documentos aprobados figura el firmado en 1503 donde sus pobladores se obligan a pagar una renta anual de 191 reales, los diezmos y un carnero por vecino ""por el goce y aprovechamiento de su término, pastar, cortar y rozar y quedan redemptos de tributos, moneda forera y alcabalas"".


title: Dehesa de Moratones

text: En 1591 la localidad de Moratones poseía 10 vecinos según el recuento de población realizado por la Corona de Castilla, aparece en ese informe junto a otra localidad comarcal como es Litos, que mantenía técnicamente los mismos habitantes que Moratones. En 1751 ya aparece en documentos como despoblado. En el Diccionario geográfico-estadístico de España y Portugal de 1827, en el tomo VIII, aparece como despoblado describiéndose como dehesa ganadera perteneciente a San Martín de Tábara.


title: Dehesa de Moratones

text: El 1 de julio de 1882 son desamortizadas las tierras del paraje de la Dehesa de Moratones, cuyo dominio útil seguía perteneciendo al Marquesado de Tábara. En ese mismo año, el Estado sacó a concurso público los quiñones desamortizados, de los cuales, los más pequeños fueron adquiridos por vecinos de Navianos de Alba y la finca más extensa fue adquirida por un terrateniente.


title: Dehesa de Moratones

text: La que hace siglos fue una localidad con entidad propia hoy es una gran dehesa que alberga un caserío y explotación ganadera. Utiliza el código postal 49540 igual que San Martín de Tábara, y el INE señala su población anual como diseminado de San Martín de Tábara bajo el código 49138000499.


title: Dehesa de Moratones

text: La Dehesa de Moratones se encuentra en el término municipal de San Martín de Tábara desde antes de la creación de Moratones como localidad. En la actualidad, San Martín posee su ayuntamiento en Olmillos de Castro, siguiendo el modelo de organización municipal de la Zamora rural, donde varias localidades se agrupan en un único ayuntamiento para ahorrar los costes de personal del secretario-interventor, pero manteniendo la plena autonomía municipal que cada localidad ha poseído desde su fundación siglos atrás con sus respectivos límites municipales, códigos postales, cementerios, consultorios, escuelas, etc.


title: Porta Panagia

text: La iglesia de Porta Panagia (), nombre completo Panagia tis Portas (, «Panagia de Porta»), es una iglesia bizantina cerca del pueblo de Pyli, en la Unidad periférica de Tríkala en Grecia.


title: Porta Panagia

text: La iglesia está ubicada en la orilla norte del río Portaikos, en las ruinas del antiguo asentamiento de Megale Porta () o Megalai Pylai (), que fue arrasado por los otomanos en 1822. El pueblo moderno de Pyli, antes llamado Porta, se encuentra cerca. Los nombres tanto del asentamiento anterior como del actual significan "puerta" o "portón" en griego, y se derivan del cercano paso homónimo que forma una entrada a las Montañas Pindo.


title: Porta Panagia

text: La iglesia, dedicada a la Dormición de la Theotokos, fue originalmente el katholikón de un monasterio estauropégico dedicado a la «Invencible Panagia» (), fundado en 1283 por el gobernante de Tesalia, el sebastocrátor Juan I Ducas. Anteriormente se localizaba un templo antiguo en el sitio, con algunos restos de columnas sobrevivientes fuera del exonártex. Las extensas posesiones del monasterio en la región fueron confirmadas por los Andrónico II Paleólogo y Andrónico III Paleólogo, incluido el metoquión de san Atanasio en Fanari, de san Nicolás en Lykousada, un san Demetrio no identificado, los santos Teodoros tou Kyrou Pavlou , el monasterio de Theotokos en Mavrovouni, el metoquión de Theotokos en el castillo de Fanari y el monasterio de Theotokos conocido como Boxista. El pueblo original de Megale Porta también es celebre como el lugar de nacimiento de san Besarión, metropolitano de Larisa. La iglesia es la única estructura que se conserva del antiguo monasterio. Pasó bajo la jurisdicción del cercano monasterio de Dousikou en 1843, sin dejar de funcionar como iglesia parroquial del pueblo de Porta.


title: Porta Panagia

text: La iglesia es accesible por carretera y está abierta a los visitantes de forma gratuita.


title: Porta Panagia

text: La iglesia está compuesta por la iglesia principal y el exonártex posterior. La iglesia principal es una basílica de tres naves con techo de crucería formado por un transepto vertical en la nave principal. Los pasillos laterales son considerablemente más bajos y están separados del pasillo central por columnas que sostienen seis arcos. Al este, la iglesia presenta tres ábsides de tres lados. Los muros de la iglesia a la altura de 2 metros están construidos con grandes bloques de sillería de piedra caliza, algunos de los cuales se han dispuesto para formar cruces, mientras que el resto se construyó en el sistema de ladrillo cerrado típicamente bizantino (piedras cuadradas con ladrillos alrededor). Las paredes externas cuentan con decoraciones de cerámica en forma de bandas dentadas, meandros, cruces, etc. Las ventanas son de doble o triple arco y están decoradas con cerámica. El exonártex, que se añadió a finales del , es del tipo de cruz inscrita, con cuatro pequeños nichos en las esquinas. La estructura se construyó en gran parte con material reutilizado. El fundador del monasterio, Juan I Ducas, fue enterrado ante el muro sur de la iglesia; un fresco sobre su tumba lo muestra "como un monje presentado por un ángel a la Virgen entronizada".


title: Porta Panagia

text: La mayor parte de la decoración interior original fue destruida en un incendio en 1855. El templón de mármol sobrevivió y fue restaurado y ligeramente alterado por el arqueólogo Anastasios Orlandos. Los dos pesarios orientales presentan mosaicos con representaciones completas de Jesucristo y la Theotokos Brephokratousa.


title: Criollo anguilano

text: El criollo de Anguila es un dialecto del Inglés criollo del Caribe de Sotavento hablado en Anguila una isla y Territorio Británico de Ultramar en el Caribe. Aunque está clasificado como un dialecto del inglés criollo caribeño de Sotavento hablado en Saint Kitts y Nevis, Antigua y Montserrat debido a una historia colonial británica común, en realidad está más cerca de la Islas Vírgenes Británicas y la isla de San Martín variedades de Criollo de las Islas Vírgenes. El número de hablantes de criollo anguilano está por debajo de los 10.000. El criollo de Anguila no tiene el estatus de idioma oficial.


title: Piero Guzmán

text: Piero Guzmán (Piura, Provincia de Piura, Perú, 21 de enero de 2000) es un futbolista peruano. Juega de defensa central y su equipo actual es el Club Universitario de Deportes de la Primera División del Perú.


title: Piero Guzmán

text: Fue formado en las divisiones menores de Universitario de Deportes. En 2019 fue ascendido al equipo de reservas de Universitario. Luego de no haber torneo de menores en el año 2020 por la pandemia de COVID-19; en noviembre de 2020 firmó su primer contrato profesional luego de haber estado entrenando con el plantel merengue en Campo Mar. Luego de haber estado en la pretemporada con el club merengue, finalmente quedó en la lista por orden de Ángel Comizzo, como jugador del plantel principal para la temporada 2021.


title: Piero Guzmán

text: Su primera y única aparición del año fue en el banco de suplentes en la fecha 9 frente a Carlos A. Mannucci. En busca de más minutos fue cedido en préstamo a Pirata F. C. hasta fin de año. En lo colectivo tuvo una mala campaña con el elenco pirata, quedando último en el acumulado. Sin embargo, logró debutar profesionalmente y jugar toda la segunda parte del torneo de Segunda División. Regresó a Universitario de Deportes para disputar la temporada 2022.


title: Roberto Bardales

text: Roberto Bardales (Amazonas, Perú, 04 de mayo de 2003) es un futbolista peruano. Juega de centrocampista y su equipo actual es Pirata Fútbol Club de la Segunda División del Perú cedido por el Club Universitario de Deportes de la Primera División del Perú.


title: Roberto Bardales

text: Realizó las divisiones menores en Universitario de Deportes. En noviembre del 2020 firma su primer contrato profesional con el plantel merengue. Es parte de la pretemporada del equipo crema del 2021, finalmente quedaría como parte del plantel principal por pedido de Ángel Comizzo. Siendo el jugador más joven del plantel merengue.


title: Roberto Bardales

text: En busca de más minutos fue cedido a préstamo al Pirata FC por todo la Fase 2 de la Segunda División del Perú. Debutó profesionalmente con Pirata FC y logró jugar 4 partidos, su equipo quedó último en el acumulado de la Segunda División.


title: Alex Morono

text: Alexander Quincy Morono (16 de agosto de 1990, Houston, Texas, Estados Unidos) es un artista marcial mixto profesional estadounidense que actualmente lucha como peso wélter en Ultimate Fighting Championship. Competidor profesional desde 2010, Morono también ha luchado para Legacy Fighting Championship, donde fue campeón de peso wélter.


title: Alex Morono

text: Morono nació y creció en Houston, Texas, junto a tres hermanos. Los padres de Alex le compraron una membresía para el gimnasio LA Boxing, donde comenzó a entrenar en 2007, y eventualmente notó una clase de jiu-jitsu en el local. Se apuntó a la clase y se enganchó al instante a esta disciplina. Morono también tiene un récord profesional de kick boxing de 1-0. Morono también citó "The Matrix" como inspiración para entrar en las MMA.


title: Alex Morono

text: Morono ya tenía el apodo de "Baby Fedor" antes de recibir el apodo de "The Great White" tras una sesión de sparring.


title: Alex Morono

text: En 2010, comenzó a competir en la serie amateur Legacy Fighting Championship, acumulando un récord de 3-0-1.


title: Alex Morono

text: Más tarde ese mismo año, hizo su debut profesional en MMA, ganando a los 21 segundos del primer asalto por una barra de brazo.


title: Alex Morono

text: El 4 de diciembre de 2015, Morono ganó el Campeonato de Peso Wélter de Legacy Fighting Championship con un estrangulamiento por guillotina en el primer asalto sobre Derrick Krantz.


title: Alex Morono

text: Intervino con poco más de una semana de antelación para enfrentarse a Kyle Noke en sustitución de un lesionado Kelvin Gastelum en UFC 195. Ganó el combate por decisión dividida.


title: Alex Morono

text: Se esperaba que se enfrentara a James Moontasri el 15 de octubre de 2016 en . Sin embargo, la promoción anunció el 6 de octubre que había cancelado el evento por completo. A su vez, el emparejamiento fue rápidamente reprogramado y finalmente tuvo lugar el 17 de diciembre de 2016 en . Ganó el combate por decisión unánime.


title: Alex Morono

text: Se esperaba que se enfrentara a Sheldon Westcott el 4 de febrero de 2017 en . Sin embargo, Westcott se retiró de la lucha a principios de enero y fue sustituido por Niko Price. Perdió el combate por nocaut en el segundo asalto; sin embargo, más tarde se anuló el combate por no haber sido disputado después de que Price diera positivo por marihuana.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Keita Nakamura el 23 de septiembre de 2017 en . Perdió el combate por decisión dividida.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Joshua Burkman el 18 de febrero de 2018 en . Ganó el combate por sumisión en el primer asalto.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Jordan Mein el 28 de julio de 2018 en . Perdió el combate por decisión unánime. Tras la derrota, decidió cambiar de campo y se unió a Fortis MMA.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Song Kenan el 24 de noviembre de 2018 en . Ganó el combate por decisión unánime. Este combate le valió el premio a la "".


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Zak Ottow el 9 de marzo de 2019 en . Ganó el combate por sumisión en el primer asalto.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Max Griffin el 12 de octubre de 2019 en . Ganó el combate por decisión unánime.


title: Alex Morono

text: Estaba programado para enfrentarse a Dhiego Lima el 8 de febrero de 2020 en UFC 247. Sin embargo, el 22 de enero de 2020, Lima se vio obligado a retirarse del combate debido a una lesión en el cuello, y fue sustituido por Khaos Williams. Perdió el combate por nocaut en el primer asalto.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Rhys McKee el 14 de noviembre de 2020 en . Ganó el combate por decisión unánime.


title: Alex Morono

text: Como primer combate de su nuevo contrato de varios combates, se enfrentó a Anthony Pettis en el 19 de diciembre de 2020. Perdió el combate por decisión unánime.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Donald Cerrone, en sustitución de Diego Sánchez el 8 de mayo de 2021 en . Perdió el combate por nocaut técnico en el primer asalto. Este combate le valió el premio a la "".


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a David Zawada, en sustitución de Sergey Khandozhko, el 4 de septiembre de 2021 en . Ganó el combate por decisión unánime.


title: Alex Morono

text: Se enfrentó a Mickey Gall el 4 de diciembre de 2021 en . Ganó el combate por decisión unánime.


title: Alex Morono

text: Morono y su esposa Janice son copropietarios del gimnasio Gracie Barra The Woodlands.


title: Copa Juan Pinto Durán 1988

text: La Copa Juan Pinto Durán de 1988, fue la VIII edición de la Copa Juan Pinto Durán. Esta versión del torneo se jugó en las ciudades de Concepción en Chile y de Montevideo en Uruguay, en partidos de ida y vuelta los días 11 y 18 de julio. La selección de Uruguay obtiene su quinto trofeo , aumentando su distancia en 3 copas.


title: Sebastian Szczepański

text: Sebastian Szczepański (Polonia), 30 de agosto de 1995) es un nadador polaco que compite en natación, especialista en el estilo libre


title: Sebastian Szczepański

text: Consiguió dos medallas de bronce en las pruebas de 50 y 100 metros libre en el Campeonato Europeo de Natación en piscina corta de 2015 .


title: Sebastian Szczepański

text: El 19 de diciembre de 2015 dio positivo en un control antidopaje durante los Campeonatos Nacionales de Polonia que se celebraban en Lublin. Este fue su segundo caso de dopaje, por lo que inicialmente se le sancionó con cuatro años de inhabilitación, pero finalmente se elevó esta pena a ocho años. Esta era la segunda vez que Sebastian daba positivo, siendo la primera vez cuando militaba en categoría junior.


title: Puente de piedra Quelón

text: El Puente de Piedra Quelón o La Recta es un puente de piedra y metal ubicado en el kilómetro 35.50 de la ruta D-37-E Illapel Tilama, su superficie aproximada es de 267,64 mts2. Constituye un vestigio de la Red Longitudinal Norte del ferrocarril, concebida como alternativa de transporte de carga, bienes e insumos para la explotación agrícola del tramado interior del país, también fue utilizada como alternativa de desplazamiento para soldados y pertrechos de la época.


title: Puente de piedra Quelón

text: Cuando se afirmó el triunfo de Chile en el periodo de la Guerra del Pacífico, se suscitó la necesidad de empezar a tomar en posesión los grandes territorios ubicados en la zona Norte. Esto no solo implico la ocupación militar y burocrática de dicha zona, sino que además involucró la explotación comercial en especial de la agrícola y minera que tomaban territorios del centro del país. Debido a ello la agricultura requiere de vías y medios de transporte para la exportación de los productos desde los valles interiores hacia los puertos de embarque y el resto de Chile.


title: Puente de piedra Quelón

text: Debido a lo sucedido bajo este acontecimiento es el presidente de la época, Don José Manuel Balmaceda, quien da la orden de licitar este tramo el cual comprendería desde la localidad de Los Vilos hasta los pueblos ubicados en los interiores de Illapel y Salamanca. La ruta contaba con ocho estaciones, donde además se encontraban una serie de puentes y túneles subterráneos que cruzaban la geografía del valle del Choapa. El término de la obra llevó mucho más tiempo del que se tenía planificado, puesto que la empresa que se encontraba a cargo de su construcción abandonó la construcción del proyecto quedando sin culminación. Es por ello que la Dirección General de Obras Públicas se encargó de su finalización.


title: Puente de piedra Quelón

text: El comprender de estas obras, construidas de acero y mampostería (piedra) que son pertenecientes a la primera ruta ferroviaria que era aquella que unía a los pueblos del interior de la región de Coquimbo, esto es una experiencia obligada para conocer parte de la historia de Chile.


title: Puente de piedra Quelón

text: Esta constituye a un vestigio de la red longitudinal del Norte del ferrocarril, de a fines del siglo XIX y se usó a comienzos del siglo XX. La tecnología que se usó para su debida construcción fue basada principalmente en el uso de la piedra y del metal, actualmente este se encuentra en incapacitado para su uso, (Localidad: Tilama) Longitud: 54 m / Mampostería.


title: Puente de piedra Quelón

text: Paralelamente, su importe patrimonial a sido un desarrollo histórico que va en incremento esto es porque es parte de un diseño trazado siguiendo la ruta de Diego de Almagro en su ingreso a Chile.E


title: Puente de piedra Quelón

text: La red longitudinal norte en los inicios del siglo xx se componía por unas pocas líneas aisladas , las que eran de índole pública y privada. Aun así, la existencia de este ferrocarril entregó provecho comercial, comunicacional, industrial y administrativo en el país. Lo que presentó una gran innovación en la comunicación, dando paso a la integración nacional con la incorporación del alambrado del servicio telegráfico que progresó junto a la vía férrea.


title: Puente de piedra Quelón

text: De la red ferroviaria sobresalen dos segmentos sobre el río Conchalí, el puente sobre el río Choapa y otro sobre el río Illapel. Un factor que generó problemática y se convirtió en un reto para los ingenieros de esos años fue la inclinación del suelo en el sector, la vía disponía con un muelle de 124 metros.


title: Puente de piedra Quelón

text: La tecnología y manufactura utilizada en la realización  de la línea ferroviaria de esos años , que se basaba principalmente en el uso de materiales como piedra y metal , se encuentra e desuso en la actualidad . Lo que hace que su valor patrimonial e histórico se vea incrementado al ser parte del trazado que se diseñó siguiendo la ruta que siguió Diego de Almagro al ingresar por primera vez a Chile.


title: Puente de piedra Quelón

text: La prolongación del ferrocarril de Calera a Cabildo para pasar al valle del río Petorca, hasta ubicar una estación que sea el punto de partida de la línea que debe llegar al Choapa, tiene solo una longitud de 12.800 metros


title: Puente de piedra Quelón

text: Esta prolongación de la línea ferroviaria trae consigo diversas dificultades que producen un aumento en el presupuesto establecido, teniendo un costo de construcción que parece excesivo.


title: Puente de piedra Quelón

text: El problema que se presenta es poder pasar por por los cerros y valles de la forma más ventajosa posible, tratando de resolverlo  con un proyecto que establece buenas soluciones al menor costo posible.


title: Puente de piedra Quelón

text: La estación de Pedegua, terminó


title: Puente de piedra Quelón

text: El término de esta sección corresponde a la estación de pedegua, la que se debe ubicar en terrenos planos en las proximidades de la quebrada Honda, así permitiendo que la línea, para que la línea que debe seguir al Choapa pase inmediatamente el río de Petorca y tomar los faldeos del lado poniente del Cajón de  las Palmas y subir al túnel de las Palmas, proyectado para pasar al Cajón de Tilama.


title: Puente de piedra Quelón

text: Como he expresado para. definir la solución más conveniente es necesario tener como base de partida la formación de un proyecto,


title: Puente de piedra Quelón

text: Las entidades que influyen en el valor económico del ferrocarril corresponden al precio kilométrico del desarrollo de subida, la longitud, el precio del túnel, la altura que queda este colocado y el aumento del precio kilométrico de la bajada a Pedagua.


title: Puente de piedra Quelón

text: El precio kilométrico del desarrollo de subida, pero deben ser cada uno de estos criterios estudiados individualmente


title: Puente de piedra Quelón

text: En el mes de junio del año 2012, la comunidad de Tilama y la de Quelon recibieron una noticia que estaban esperando desde hace mucho, y es que fueron cerca de 4 años que los vecinos de la comuna de los vilos se mantuvieron atentos y en continua preocupación por este informe.


title: Puente de piedra Quelón

text: Esto es debido a que ellos fueron los mismos que los impulsaron, es esta la declaración de lo que hoy contempla su categoría de monumentos históricos nueve inmuebles correspondientes a túneles y puentes de piedra y metal.


title: Puente de piedra Quelón

text: La semana en que se dio en conocimiento la noticia en la que el consejo regional (CORE) decidió acoger de manera positiva la solicitud de independiente de la región de Coquimbo, Claudio Ibáñez, la cual era de dar énfasis y financiar el proyecto "Restauración estructural de la Ruta D-37 de puentes y túneles Tilama y Quelón" en su etapa de diseño.


title: Puente de piedra Quelón

text: Esta iniciativa exigía un costo de $677 millones de los cuales serán financiados en un 50% por el Gobierno Regional a través de los recursos del Fondo Nacional de Desarrollo Regional (FNDR) y el otro 50% que será cubierto por la Subsecretaria de Desarrollo Regional (SUBDERE). Esto es debido a que estas edificaciones históricas forman parte de la antigua vía férrea que unía las regiones de Coquimbo y Valparaíso. En el día de hoy, a más de un siglo de antigüedad, estas son parte de un recorrido cargado de relatos e historia.


title: Viacheslav Sinkevich

text: Viacheslav Ígorevich Sinkevich –en ruso, Вячеслав Игоревич Синькевич– (Krasnoobsk, 29 de noviembre de 1991) es un deportista ruso que compitió en natación, especialista en el estilo braza.


title: Viacheslav Sinkevich

text: Ganó dos medallas en el Campeonato Mundial de Natación en Piscina Corta de 2012 y dos medallas en el Campeonato Europeo de Natación en Piscina Corta, oro en 2012 y plata en 2011.


title: Crescencio de Roma

text: Crescencio ("Crescentius" o "Crescenzio"; Roma, 292 - Roma, 303) fue un joven cristiano que sufrió el martirio durante el imperio de Diocleciano; es venerado por la Iglesia Católica como un santo, siendo su festividad el 4 de agosto.


title: Crescencio de Roma

text: Según el Acta, la única fuente que cuenta la historia de este santo, de una noble familia romana y fue bautizado junto con sus padres por san Epigmenio. Durante las persecuciones de los cristianos por parte de Diocleciano, la familia huyó a Perugia, donde murió su padre san Eutimio. Llevado de regreso a Roma, Crescencio, que tenía once años, fue decapitado en la vía Salaria, fuera de las murallas de la ciudad. Algunos detalles hagiográficos se confunden con los hechos de "san Crescenzo".


title: Crescencio de Roma

text: Crescenzio fue enterrado en las catacumbas de Priscilla en la Via Salaria de Roma.


title: Crescencio de Roma

text: Su lugar de enterramiento se convirtió en un foco de peregrinaje y veneración en la Edad Media. Su cuerpo, a pedido del obispo Antifredo, fue transportado de Roma a Siena alrededor de 1058. En la Edad Media fue uno de los cuatro santos patrones de la ciudad toscana con los santos Sabino, Ansano y Víctor. Otras reliquias fueron trasladadas a Tortosa en 1606.


title: Crescencio de Roma

text: La única fuente biográfica sobre Crescencio se deriva de la copia de un manuscrito de 1600 y se conserva en la Biblioteca Vallicelliana. El Acta no es confiable ya que fue escrito mucho después de la supuesta muerte de este santo. Dante Balboni cree que fue compuesto en Toscana alrededor de 1058, cuando el cuerpo de Crescencio fue trasladado a Siena.


title: Crescencio de Roma

text: Está representado en la Maestà de Duccio.


title: Crescencio de Roma

text: Los restos mortales de otros santos con este nombre también se veneran en la iglesia de San Marco Evangelista en Giugliano, en la iglesia de Santa Maria della Misericordia en Pacentro y en la iglesia de Santa Maria Assunta en Binetto.


title: Metamorfosi (banda)

text: Metamorfosi es una banda de rock progresivo italiano, formada en Roma en el año 1969.


title: Metamorfosi (banda)

text: Han publicado cuatro álbumes de estudio hasta la fecha, ."..E Fu Il Sesto Giorno" (1972), "Inferno" (1973), "Paradiso" (2004), y Purgatorio (2016). Los últimos tres son álbumes conceptuales, basados en la obra "La Divina Comedia de" Dante Alighieri. "Inferno" en particular ha recibido reconocimiento de la crítica entre seguidores de rock progresivo.


title: Metamorfosi (banda)

text: La banda fue formada a finales de 1969, cuando el cantante Jimmy Spitalieri se unió el grupo de beat cristiano llamado "I frammenti". Poco tiempo después tomaron el nombre de Metamorfosi y empezaron a evolucionar musicalmente al estilo del rock psicodélico. A él se le unieron el tecladista Enrico Olivieri, el baterista Mario Natalli, el bajista Roberto Turbitosi y el guitarrista Luciano Tamburro.


title: Metamorfosi (banda)

text: Después de algunos primeros conciertos y exposiciones, en 1972 publicaron su primer álbum "...E fu il sesto giorno", caracterizado por influencias de rock psicodélico, beat moderno y letras espirituales. Tras la publicación de este disco Luciano Tamburro y Mario Natalli abandonaron la agrupación. Este último fue reemplazado por el baterista Gianluca Herygers y decidieron seguir sin guitarrista, como un cuarteto.


title: Metamorfosi (banda)

text: En 1973 publicaron "Inferno", su álbum más exitoso, un álbum conceptual basado en la comedia Divina de Dante Alighieri. La agrupación empezó a escribir las canciones de su siguiente disco, "Paradiso", tras la publicación de Inferno, sin embargo la agrupación se disolvió en 1973.


title: Metamorfosi (banda)

text: Tras más de veinte años de la separación, Jimmy Spitalieri y Enrico Olivieri decidieron reagrupar Metamorfosi, en 1995. Dieron algunos cuantos conciertos por su regreso y retomaron el proyecto de "Paradiso", el cual vio la luz en 2004. Para la grabación de este disco se les unieron el bajista y guitarrista Leonardo Gallucci y el baterista Fabio Moresco. Durante la gira promocional de este álbum se grabó su primer y único álbum en vivo hasta la fecha, titulado "La Chiesa Delle Stelle" (En Vivo en Roma), publicado en 2011. Tras la gira de este álbum, el grupo regresaría al estudio para acabar con su triada de discos inspirados en La Divina Comedia.


title: Metamorfosi (banda)

text: En 2016 publicaron "Purgatorio", siendo un álbum doble y el último de la triada de la obra de Dante Alighieri. El disco fue grabado con la misma alineación que "Paradiso", siendo la más estable hasta la fecha. Este disco ha sido el más reciente hasta la fecha.


title: Metamorfosi (banda)

text: Su estilo actual es totalmente orientado al rock progresivo sinfónico, dominado por el órgano y sintetizadores de Enrico Olivieri.


title: BioEssays

text: BioEssays es una revista revisada por pares que cubre la biología molecular y celular . Las áreas cubiertas incluyen genética , genómica , epigenética , evolución ,biología del desarrollo , neurociencia , biología humana , fisiología , biología de sistemas y biología vegetal . La revista también publica comentarios sobre aspectos de la comunicación científica, la educación, las políticas y la actualidad.


title: BioEssays

text: La revista fue establecida en diciembre de 1984 por el editor en jefe y fundador William J. Whelan bajo los auspicios de la Unión Internacional de Bioquímica y Biología Molecular . Adam S. Wilkins se convirtió en editor en enero de 1990. Publicado originalmente por ICSU Press y The Company of Biologists , "BioEssays" ha sido publicado por John Wiley & Sons desde enero de 1998. Andrew Moore se convirtió en editor en jefe en agosto de 2008. Su actual (2021) editora en jefe es Kerstin Brachhold.


title: BioEssays

text: BioEssays ofrece un servicio de comentarios de artículos a través de su sitio web. Los temas de especial atención actual a menudo se destacan para comentar.


title: BioEssays

text: La revista está resumida e indexada en: Según Journal Citation Reports , la revista tiene un factor de impacto en 2012 de 5,423. Según accademic-accelerator , la revista tiene un factor de impacto para 2019 -2020 de 4631 y un índice h de 184.


title: Sydney Verba

text: Sidney Verba (26 de mayo de 1932 - 4 de marzo de 2019) fue un politólogo, bibliotecario y administrador de bibliotecas estadounidense. Sus intereses académicos eran principalmente Estadounidense y política comparada. Fue profesor del universitario Carl H. Pforzheimer en la Universidad de Harvard y también se desempeñó en Harvard como director de la Biblioteca de la Universidad de Harvard de 1984 a 2007.


title: Sydney Verba

text: Verba se educó en el Harvard College y la Universidad de Princeton, y se desempeñó en la facultad de Princeton, Stanford University y la University of Chicago, antes de regresar a Harvard, donde pasaría el resto de su carrera. Cuando notificó su intención de retirarse en 2006, Verba observó: "Los académicos son las únicas personas en las que puedo pensar para quienes esta oración tiene sentido: 'Espero tener un tiempo libre para poder trabajar'".


title: Diego Meneses

text: Diego Fernando Meneses Medina (7 de julio de 1998) es un deportista colombiano que compite en atletismo adaptado. Ganó una medalla de bronce en los Juegos Paralímpicos de Tokio 2020 en la prueba de lanzamiento de jabalina (clase F34).


title: Tobias Bayer

text: Tobias Bayer (Ried im Innkreis, 11 de noviembre de 1999) es un ciclista austriaco que compite con el equipo Alpecin-Fenix.


title: Tobias Bayer

text: En junio de 2019 participó en el campeonato de Austria en ruta, disputado cerca de Mondsee. En medio de varios profesionales del World Tour, terminó quinto a los 19 años y ganó el título de categoría sub-23. En 2020 volvió a ser campeón nacional sub-23 pero en está ocasión en la modalidad de contrarreloj. Para la temporada 2021 fichó por el equipo belga Alpecin-Fenix. Consiguió el 3. puesto en el campeonato de Austria de contrarreloj y fue incluido en el equipo de la Vuelta a España de la que tuvo que retirarse en la 12.ª etapa a consecuencia de una caída.


title: Tobias Bayer

text: Bayer amplió su contrato con Alpecin-Fenix y lo firmó hasta 2023.


title: Mi Canción

text: Mi Canción, es el nombre del noveno álbum de estudio del rapero mexicano C-Kan. El álbum fue lanzado el 20 de agosto de 2021 por Mastered Trax Latino.


title: Clave Única (Chile)

text: La Clave Única (estilizado como ClaveÚnica) es una contraseña unificada utilizada para autenticar de manera digital la identidad de una persona, con el fin de que pueda acceder a todos los servicios que otorga virtualmente el Estado de Chile a chilenos y residentes en el país mayores de 14 años. La administración de esta iniciativa es de competencia de la División de Gobierno Digital del Gobierno de Chile.


title: Clave Única (Chile)

text: El servicio fue creado como parte de las políticas gubernamentales en relación a incrementar la administración pública electrónica, con el fin de facilitar el acceso a los trámites de manera digital, aumentando las medidas de seguridad requeridas para los servicios de esta naturaleza, reducir los tiempos de espera y así contribuir en el proceso de modernización del Estado, ofreciendo un servicio de oficina sin papeles en la mayor cantidad de prestaciones públicas. Todos los trámites disponibles para realizar de manera digital, deben estar registrados en la nómina oficial del Registro Nacional de Trámites (RNT), el cual fue creado en 2019 bajo el segundo gobierno de Sebastián Piñera.


title: Clave Única (Chile)

text: El ente encargado de recavar toda la información requerida para la generación de la clave es el Servicio de Registro Civil e Identificación, donde el solicitante debe acudir de manera presencial a una de sus sucursales, como también en las oficinas de ChileAtiende. En dicho proceso, la persona deberá presentar su carnet de identidad, que contiene distintivos de seguridad biométrica. Adicionalmente se le pueden pedir otros datos como requisito para la obtención de la clave, tales como la toma de sus huellas dactilares, la toma de una fotografía de rostro, la confirmación o actualización de datos como su dirección de domicilio, número telefónico y la dirección de correo electrónico personal, en donde le será enviado un correo con un código de confirmación para finalizar el proceso. Para el caso de los , deben acercarse presencialmente de igual manera a los consulados de Chile más cercanos a su domicilio y donde se encuentre este servicio habilitado. El trámite no tiene costo para el solicitante y es de duración indefinida hasta su fallecimiento, no obstante, los datos del usuario deben mantenerse actualizados.


title: Clave Única (Chile)

text: Debido a las medidas sanitarias por los confinamientos por la pandemia de COVID-19 en Chile, el Registro Civil habilitó la opción de videoconferencia como una alternativa excepcional para aquellos que a partir de marzo de 2020 no habían obtenido su Clave Única.


title: Lula Romero

text: Lula Romero, María de la Luz Romero Garrido (Palma de Mallorca,1976) es una compositora de música electroacústica y acústica española que actualmente cursa un doctorado artístico en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Graz, Austria. Es titulada en composición, piano e historia del arte.


title: Lula Romero

text: Romero es titulada Superior en Composición y Profesional de Piano por el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo”, Sevilla, así como Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de la misma ciudad. Compaginó su labor como compositora con la de profesora en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla en la materia de Fundamentos de la Composición. Su formación se completa con el título de Master en Composición en el Royal Conservatoire de La Haya con Gilius van Bergeijk y Cornelis de Bondt como profesores. Actualmente vive y trabaja en Berlín.


title: Lula Romero

text: Sus obras han sido interpretadas por conjuntos de música contemporánea, tales como, KNM Ensemble Berlin, Vertixe Sonora Ensemble, Nieuw Ensemble, Ligeti Academy Ensemble, Zafraan Ensemble, RadaR Ensemble, Grup Instrumental de Valencia, Grupo Dhamar, Krater Ensemble, NEOSBrass, Rosa Ensemble, Ensemble Espacio Sinkro, Taller Sonoro, y por el pianista Alberto Rosado.