title: Teatro total

text: El proyecto se desarrolló en el estudio de Gropius entre el 12 de marzo y el 20 de octubre de 1927. El desarrollo del proyecto, que nunca llegó a ver la luz, se puede agrupar en cuatro fases tal y como Prieto López expone en su estudio.  La primera fase parte del proyecto parte de influencias de Poelzig y Van del Velde y se empezó por fusionar las escaleras a la planta circular. El escenario se forma a partir de una serie de plataformas hidráulicas circulares capaces de rotar y desplazarse. Del mismo modo, y de nuevo para conseguir aquello que el teatro proletario se proponía, se amplía la capacidad estándar de las graderías.


title: Teatro total

text: La segunda fase del proyecto fue la más importante ya que recogió la mayoría de innovaciones que se acabarían recogiendo en el proyecto definitivo y que definirían la identidad y características de este. En esta etapa los esfuerzos se centran en definir y mejorar el funcionamiento de la escena circular que debía ser móvil.


title: Teatro total

text: La escena se plantea a partir de dos figuras geométricas básicas como la elipse y la circunferencia y en esta fase se plantea la relación entre ambas figuras para darle al proyecto la flexibilidad total mediante una ingeniosa rotación mecánica del círculo central del auditorio. De este modo, mediante un sencillo movimiento, se consigue cualquiera de las tres disposiciones teatrales anteriormente enunciadas: el teatro central, el circular y el de proscenio.


title: Teatro total

text: Dicho mecanismo se presentó como una plataforma circular elevable. Estos movimientos de ascensión y descenso, junto a la rotación de la plataforma circular, se conseguían todas las configuraciones espaciales necesarias, que implicaban a ambas partes, tanto actores como público. Una transformación total del salón se obtiene con sólo hacer que el piso del patio de butacas pueda girar alrededor de su centro, 180 grados -para comprender bien esto hay que tener en cuenta que, aunque el salón total es ovalado, el patio de butacas, juntamente con la plataforma, constituyen un círculo colocado en la parte interior del óvalo-. Entonces, aquella pequeña plataforma redonda y hundible queda en el centro del salón como círculo circense, rodeado por todos lados de filas concéntricas de espectadores. ¡También durante la representación puede hacérsela girar mecánicamente! El actor tiene acceso a ese círculo por medio de escaleras que suben desde el sótano o por el pasillo que une con el escenario, o bien bajando desde el techo por andamiajes o escaleras que, al mismo tiempo, permiten desarrollar en el redondel escenas introducidas verticalmente.En esta fase se define también la disposición de la gradería del auditorio. Con espacio para unas dos mil personas, representantes todas ellas de las clases populares. Las butacas se organizan en filas concéntricas dentro de la elipse. Y aunque se conforma como un graderío inclinado único, el objetivo no reside en la estratificación social (característica que Piscator quería eliminar) sino en conseguir similares condiciones acústicas y visuales para todos los asistentes. La invención trata de un edificio teatral con un escenario al fondo y un proscenio giratorio. La novedad consiste en lo siguiente: una plataforma giratoria situada en el patio de espectadores está provista de otra plataforma giratoria rodeada por dos filas de asientos y que sirve como espacio para las representaciones. Así pues, se trata de un teatro con un escenario al fondo y, al mismo tiempo, con un escenario central libre por todas partes.


title: Teatro total

text: En la tercera fase se profundizó en los aspectos audiovisuales relacionados con la proyección total que Piscator había solicitado. Destacará uno de los colaboradores del estudio de Walter Gropius: Stefan Sebök.


title: Teatro total

text: En esta fase se incorporaran figuras como la del ingeniero de la compañía Zeiss, Walther Bauersfeld, el también ingeniero Dischinger y el astrónomo Max Wolf. Los tres construyeron entre 1922 y 1923 el primer planetario, el "Zeiss I," la cúpula de éste, que empleaba la última tecnología de la compañía, resultó de interés para Gropius dadas las exigencias de Piscator referentes a la multiproyección.


title: Teatro total

text: Se diseñó como un espacio único elíptico que acoge el escenario y el auditorio sustentado por 12 pilares de hormigón armado, de los que parte una cúpula abierta en su parte superior. A la cúpula, ideada para la proyección cenital, se le añadió la proyección perimetral a modo de ciclorama en pantallas enrollarles dispuestas entre los pilares. Estas pantallas recibían proyecciones desde las cajas cinematográficas situadas a lo largo del perímetro del edificio. El objetivo del sistema de multiproyección era, de nuevo, activar la percepción del espectador sumergido en una experiencia que superaba visión unidireccional y focal del teatro clásico y el cine; activando así una tercera e incluso una cuarta dimensión espacial.


title: Teatro total

text: En esta última fase se acabaran de perfeccionar los elementos técnicos de la cúpula.


title: Teatro total

text: La maqueta y los planos últimos fueron presentados a Piscator el 20 de octubre de 1927. En esta última versión se incorpora un aumento de la definición y una mejor precisión en los trazados.


title: Teatro total

text: La cúpula metálica triangulada, apoyada sobre los doce pilares, no había sido concebida tan solo como un techo, sino que se pretendía que también participase artística y técnicamente. A través de la apertura que se dejó en un principio se introdujo un cilindro descolgado que alojaría elementos de apoyo escénico y técnico.


title: Teatro total

text: Las pasarelas que antes colgaban de la cúpula y que se usaban a alojar medios, personal, o a ser empleadas como parte de los montajes, reducen su trazado a la mitad


title: Teatro total

text: La cúpula se recubre con lienzos blancos sobre los que se pretendía proyectar como si de una pantalla cóncava se tratase. Se conseguía sí una envolvente virtual completa.


title: Teatro total

text: Walter Gropius decidió cambiar el nombre del proyecto de "Teatro Piscator" a "Teatro Total", dado que las soluciones que daba el proyecto también coincidían con los estudios que la Bauhaus llevaba tiempo investigando. El problema del espacio en el teatro ya nos venía ocupando, hacía tiempo, a mis amigos y a mí en la Bauhaus. El bienvenido encargo de Piscator y su obstinación en dichas pretensiones dio lugar a la solución final, que ahora aguarda ser llevada a la práctica. Mi Teatro Total (patente alemana) permite a cada director de escena, con ayuda de inteligentes instalaciones técnicas, trabajar en una misma representación en la caja escénica, en el proscenio o en un circo, o en varias de estas escenas a la vez.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Oracle Fusion Middleware (FMW, también conocido como Fusion Middleware) consta de varios productos de software de Oracle Corporation. FMW abarca múltiples servicios, como Java EE y herramientas para desarrolladores, servicios de integración, inteligencia empresarial, colaboración y gestión de contenidos. FMW depende de estándares abiertos como BPEL, SOAP, XML y JMS.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Oracle Fusion Middleware proporciona software para el desarrollo, la implementación y la administración de arquitectura orientada a servicios (SOA). Incluye lo que Oracle llama arquitectura “hot-pluggable”, diseñado para facilitar la integración con aplicaciones y sistemas existentes de otros proveedores de software como IBM, Microsoft y SAP AG.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Muchos de los productos incluidos bajo el banner FMW no califican como productos middleware: “Fusion Middleware” representa esencialmente un cambio de marca de muchos de los productos de Oracle fuera de las ofertas principales de Oracle base de datos y aplicaciones-software.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Oracle adquirió muchos de sus productos FMW a través de adquisiciones. Esto incluye productos de BEA Systems y Stellent.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Con el fin de proporcionar software basado en estándares para ayudar con la automatización de los procesos de negocio, HP ha incorporado FMW en su cartera “arquitectura orientada a servicios (SOA)”.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Oracle aprovechó su tecnología Configurable Network Computing (CNC) adquirida de su compra PeopleSoft/JD Edwards en 2005.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Oracle Fusion Applications, basado en Oracle Fusion Middleware, fue finalmente lanzado en septiembre de 2010.


title: Oracle Fusion Middleware

text: Según Oracle, a partir de 2013, más de 120.000 clientes utilizaban Fusion Middleware. Esto incluye a más de 35 de las 50 empresas más grandes del mundo y más de 750 de la "BusinessWeek" Global 1000, con FMW también respaldada por 7,500 socios.


title: Oracle Fusion Middleware

text: En enero de 2008, Oracle WebCenter (anteriormente Universal Content Management) ganó el premio “Tecnología del año” de "InfoWorld" por “mejor administrador de contenido empresarial”, con Oracle SOA Suite ganando el premio al “mejor bus de servicio empresarial”.


title: Oracle Fusion Middleware

text: En 2007, Gartner escribió que “Oracle Fusion Middleware ha alcanzado un grado de integridad que lo pone a la par con, y en algunos casos por delante de, las pilas de software de la competencia”, y reportó ingresos de la suite de más de US$ 1 mil millones durante el FY06, estimando los ingresos de los aspectos genuinamente de middleware en US$ 740 millones.


title: Platinum Equity

text: Platinum Equity, LLC es una firma estadounidense de capital inversión fundada por Tom Gores en 1995. La compañía se enfoca en inversiones de compra apalancada de empresas establecidas en los Estados Unidos, Europa y Asia. Tiene su sede en Beverly Hills (California)


title: Platinum Equity

text: La primera adquisición de la firma fue LSI, una compañía que generaba gráficos por computadora para recrear accidentes para testimonios en juicios. Después de pagar 200000 $ por la empresa, Platinum se centró en atender a los clientes existentes y devolver la rentabilidad a la misma.


title: Platinum Equity

text: Durante los siguientes cinco años, entre julio de 1996 y septiembre de 2001, la empresa realizó 32 adquisiciones por valor de 226 millones, obteniendo 940 millones en esas operaciones. Estas adquisiciones incluyeron un centro de llamadas (Foresight Software), un equipo de redes (Racal Electronics) y un servicio de voz y datos (Williams Communications). BusinessWeek clasificó a la empresa en el número 10 en su lista de 1999 de las 20 principales organizaciones privadas de tecnología de la información del país, según los ingresos de 1998.


title: Platinum Equity

text: El primer fondo de la empresa, Platinum Equity Capital Partners, se recaudó en 2004 y tenía una tasa interna de rendimiento neta del 62,5% al 30 de junio de 2009. El segundo fondo, Platinum Equity Capital Partners II, cerró en septiembre de 2008, a pesar de la incertidumbre en los mercados financieros. La empresa inicialmente buscó un fondo de compra apalancada de 1500 millones $ y casi lo duplicó al recaudar 2750 millones.


title: Platinum Equity

text: En 2009, durante la crisis financiera, Platinum Equity adquirió 14 empresas en los primeros 11 meses de 2009, ocho de ellas adquisiciones totales.


title: Platinum Equity

text: En 2011, Platinum Equity se convirtió en un patrocinador importante del equipo de baloncesto de la NBA Detroit Pistons, convirtiéndose Gores en su nuevo propietario. Inicialmente, su nombre apareció en la cancha de los Pistons en su entonces estadio local, The Palace of Auburn Hills, pero cuando se mudaron al nuevo Little Caesars Arena en el centro de Detroit, el nombre de la firma también se aplicó a la cancha local de ese estadio.


title: Platinum Equity

text: En 2017, Platinum Equity completó la adquisición del negocio de Staples en Australia y Nueva Zelanda, y lo relanzó como Winc.


title: Platinum Equity

text: En el portfolio de Platinum se encuentran empresas de diversos sectores como Americatel, Ingram Micro, Petmate, Urbaser, McGraw Hill, Arrow International, Biscuit International, Truck Pro, Iberconsa, Valpak o Data2Logistics.


title: Pan sobao

text: En el Caribe, el pan sobado o más comúnmente pan sobao, es un pan blanco que se caracteriza por la adición de manteca, lo que le aporta su característico sabor. Es uno de los panes más tradicionales de Puerto Rico y de la República Dominicana, en donde se considera una variante más suave que el pan de agua. En Venezuela, el pan sobao gozó de mucha popularidad a mediados del siglo y actualmente es típico de algunos pueblos del interior.


title: Pan sobao

text: Su nombre hace referencia a su método de preparación: «sobar» la masa quiere decir estirarla con un rodillo a modo de lámina para luego plegarla y volver a estirar, y así sucesivamente, de manera que la masa se vuelve más suave, uniforme, maleable y compacta. Asimismo existen aparatos llamados «sobadoras» o «sobadores» que facilitan la labor. La técnica proviene del pan sobado español, el cual se caracteriza por una miga muy blanca y densa.


title: Marguerite Dunlap

text: Marguerite Dunlap (Camden, 20 de julio de 1887-Upper Montclair, 7 de enero de 1959) fue una cantante de ópera de contralto estadounidense. Se la recuerda principalmente por sus grabaciones para Victor Records de 1904 a 1928. Grabó una amplia gama de música, desde óperas hasta musicales de Broadway, música sacra, música popular y canciones del repertorio de conciertos clásicos.


title: Marguerite Dunlap

text: Dunlap nació el 20 de julio de 1887 en Camden, Carolina del Sur, Estados Unidos, hija de Charles J. Dunlap, un excirujano del Ejército Confederado, y de Margaret Cunningham Dunlap. Posteriormente, su familia se mudó a Atlanta.


title: Marguerite Dunlap

text: Se casó con Joseph E. Garabrant, un ingeniero naval, y siguió cantando con su apellido de soltera. Tuvo una hija, Margaret G. Derr, y un hijo, Joseph E. Garabrant Jr. Se mudó a Montclair en 1920 y se retiró en la década de 1920. Su última dirección fue en 217 Montclair Avenue, en Upper Montclair, Nueva Jersey. Fue miembro de la Iglesia Episcopal de San Juan en Montclair y del Upper Montclair Country Club.


title: Marguerite Dunlap

text: Después de una operación estuvo enferma durante mucho tiempo y falleció en su domicilio el 7 de enero de 1959 a los 71 años. Tenía tres nietos en el momento de su muerte. Fue enterrada en el cementerio de Bloomfield, después de un servicio en la funeraria Van Tassel.


title: Marguerite Dunlap

text: Dunlap comenzó a mostrar talento para el canto temprano en la vida, convirtiéndose en una pianista experta a la edad de 16 años. Cantó alto con el coro First Baptist en Atlanta. Cuando tenía 18 años fue a la ciudad de Nueva York y en una audición competitiva ganó una beca para la escuela Metropolitan Opera. Estudió con Madame Florence Manchester. Hizo grabaciones profesionales como parte del Trinity Choir (en la Iglesia de la Trinidad) para Victor Talking Machine Co. Luego grabaría 360 discos para Victor Records, incluyendo ser solista de contralto. En octubre de 1913 grabó un dueto con el cantante canadiense (y gerente de Victor Records) Harry Macdonough de "When It's Apple Blossom Time in Normandy".


title: Marguerite Dunlap

text: Dunlap debutó en la Metropolitan Opera el 18 de enero de 1907, en la primera producción de "Manon Lescaut", compuesta por Puccini, con Enrico Caruso como cantante principal; su última interpretación de este papel fue el 2 de marzo de 1907. En 1911, fue una de las intérpretes del sexteto de "Lucía de Lammermoor" en Nueva York, y también grabó «Mighty Lak' a Rose» («Mighty Like a Rose») de Ethelbert Nevin en 1911. En 1914, participó en una producción de «Sextet from Lucia» para una grabación. Actuó en Arkansas en 1915, incluyendo canciones como «Mammy Song» de Harriet Ware y «Mighty Lak' a Rose». Ella y Olive Kline hicieron una de las primeras grabaciones de «Beautiful Ohio» en 1919. Esta canción se convertiría en la canción oficial del estado de Ohio. Dunlap cantó en la primera transmisión de radio de la estación de radio AM WEAF (más tarde llamada WNBC) en Nueva York en 1922. Dunlap realizó grabaciones hasta 1928.


title: Arturo Mercado Jr

text: Arturo Mercado Leonel de Cervantes más conocido como Arturo Mercado Jr (Ciudad de México, 29 de noviembre de 1974) es un actor y director de doblaje mexicano que lleva más de 40 años de trayectoria, en el doblaje es mayormente conocido por ser la voz oficial de Mickey Mouse desde 2004.


title: Arturo Mercado Jr

text: Arturo Mercado Jr siendo hijo de una leyenda de doblaje Arturo Mercado, comenzó su preparación en el doblaje el 29 de noviembre de 1979 en la empresa Estudios Sonoros Mexicanos (ESM) bajo la dirección de su abuela. También ha incursionado en la locución comercial desde 1981.


title: Arturo Mercado Jr

text: Entre sus papeles más conocidos están la voz de Mickey Mouse desde 2004, Sheriff Woody (2ª voz) en la franquicia de Toy Story, Harry Osborn en la trilogía de Spider-Man, William Lennox en la franquicia de Transformers, Linterna Verde en varios proyectos de DC comics. Es la voz recurrente de los actores Tom Cruise, Jet Li, James Franco y Matt Damon.


title: Arturo Mercado Jr

text: Tom CruiseJames FrancoJet LiJason BatemanMatthew LillardJamie FoxxJosh DuhamelJude LawRyan ReynoldsChiwetel EjioforMatt DamonEdward NortonBrendan FraserBilly CrudupZach BraffGuy PearceFreddie Prinze, Jr.Hugh DancyMark RuffaloMarlon WayansBen WhishawBradley CooperTaika WaititiTom HanksSterling K. BrownJack BlackThomas LennonRalph FiennesKuno BeckerPatrick FabianPaul SchneiderIan SomerhalderJohnny KnoxvilleBenjamin BrattJacob VargasDavid KrumholtzJonah HillJimmy KimmelBrian DrummondChristopher DanielsEd HelmsRob PaulsenWayne AllwineTom HanksKeith WickhamHarry Connick, Jr.Otros PapelesBret IwanChris DiamantopoulosOtros PapelesMamoru MiyanoToshihiko SekiDaisuke HirakawaEiji HanayamaKenyū HoriuchiMasatomo NakazawaMasaya MatsukazeRikiya KoyamaSatoshi HinoToshiyuki MorikawaOtros PapelesIan SomerhalderTom EllisRussell ToveyJason BatemanMatthew MorrisonDustin ClareBilly CrudupScott Michael FosterJude LawStephen MoyerAndrew W.K.Bret IwanJim Hanks


title: Baldissero

text: Baldissero puede referirse a:


title: Birapratappur

text: Birapratappur es una ciudad y ciudad censal situada en el distrito de Puri en el estado de Odisha (India). Su población es de 4708 habitantes (2011).


title: Birapratappur

text: Según el censo de 2011 la población de Birapratappur era de 4708 habitantes, de los cuales 2421 eran hombres y 2287 eran mujeres.Birapratappur tiene una tasa media de alfabetización del 84,54%, superior a la media estatal del 72,87%: la alfabetización masculina es del 90,48%, y la alfabetización femenina del 78,17%.


title: Pan de agua

text: El pan de agua es un tipo de pan de diferentes lugares de América Latina, y en cada uno es una receta ligeramente diferente.


title: Eddy Munyaneza

text: Eddy Munyaneza es un cineasta burundés. Considerado uno de los cineastas más prometedores de su país, es notable como director de los documentales "Le troisième vide" y "Lendemains incertains." Además de la realización cinematográfica, también es escritor, productor y editor.


title: Eddy Munyaneza

text: Nació el 24 de octubre de 1981 en un pequeño pueblo cercano a la ciudad de Gitega en Burundi. Completó una maestría en cine en Saint-Louis, Senegal.


title: Eddy Munyaneza

text: En 2004 tuvo la oportunidad de trabajar con una empresa llamada 'Menya Média' donde se formó en producción audiovisual. En 2009, participó como maquinista en el cortometraje "Na Wewe", dirigido por Ivan Goldschmidt. La película fue posteriormente nominada a los Oscar en 2011.


title: Eddy Munyaneza

text: En 2010, lanzó su primer largometraje documental "Histoire d'une haine manquée," la historia de cómo los tutsi fueron salvados por sus vecinos hutus durante el genocidio de Burundi en 1993. La película ganó varios premios en el Festival International du Cinéma et de l'Audiovisuel du Burundi (FESTICAB). Ese mismo año recibió el Premio Prix Spécial de Derechos Humanos en el Festival Panafricano de Cine y Televisión de Uagadugú (FESPACO) y fue honrado con un Certificado de Mérito por el presidente de Burundi, Pierre Nkurunziza, en Kirundo. Sin embargo, criticó al presidente Nkurunziza por su controvertida candidatura a un tercer mandato.


title: Eddy Munyaneza

text: En 2016 estrenó su segundo documental, "Le troisième vide". Incluía grabaciones de los violentos disturbios de la crisis de dos años del gobierno de Nkurunziza, donde entre 500 y 2.000 personas fueron torturadas y asesinadas, y 400.000 fueron exiliadas. Después de estrenar la película, recibió llamadas anónimas con amenazas de muerte. Por lo tanto, huyó del país a finales de 2016 y se separó de su esposa y sus tres hijos. Sin embargo, regresó a Burundi en julio de 2016 y en abril de 2017 para obtener imágenes adicionales de "Le troisième vide". Más adelante en el año, la película recibió el premio al Mejor Documental en el premio anual Guido Huysmans Young African Film Makers Award.


title: Eddy Munyaneza

text: En 2018, realizó el documental "Lendemains Incertains" que trata sobre historias brutales de burundeses que permanecieron o huyeron del país durante la crisis política de junio de 2015. Se estrenó en Bruselas, Bélgica y recibió reseñas positivas de la crítica. Se proyectó en festivales de cine internacionales como el Festival de Cine Africano (FCAT) en España, Afrika Filmfestival en Bélgica y el Festival Internacional de Cine y Foro de Derechos Humanos en Ginebra. La película ganó el premio al Mejor Documental en el African Movie Academy Award 2018.


title: Bernardino de Ribera

text: Bernardino de Ribera es un compositor español nacido en Játiva probablemente en 1520 y fallecido hacia 1580 en Toledo. Según afirmó el musicólogo Hilarión Eslava en su "Gran colección de obras de música religiosa":


title: Bernardino de Ribera

text: "Rivera fue uno de los mejores maestros de la primera mitad del siglo XVI, tanto en genio como en corrección; y se ve en sus obras una tendencia marcada hacia la tonalidad moderna, y una expresión notable que lo distingue de sus antecesores."


title: Bernardino de Ribera

text: Fue alumno de su padre, Pedro Ribera, maestro de capilla durante muchos años de la Colegiata de Játiva. Bernardino estudia la música con el sucesor de su padre, Jayme Lopez.


title: Bernardino de Ribera

text: Pronto, la familia emigró a Orihuela (Alicante), y después a Murcia, donde Pedro probablemente obtuvo el cargo de maestro de capilla de la catedral en 1535.


title: Bernardino de Ribera

text: El 12 de junio de 1559, el cabildo de la catedral de Ávila presentó a Bernardino como director del coro tras la muerte de Gerónimo de Espinar. Allí permaneció hasta 1570 para ser reemplazado por Andrés Torrentes.


title: Bernardino de Ribera

text: Las investigaciones recientes demuestran que posiblemente retornó a Murcia para ocupar la plaza de maestro de capilla a la catedral de Murcia de 1572 hasta 1580.


title: Bernardino de Ribera

text: Su estilo parece haber sido influido por Cristóbal de Morales y por los músicos de mitad de siglo procedentes de Países Bajos bajo el reinado de Carlos I y Felipe II para su Capilla flamenca. En general, de Ribera evoca a la música de Nicolas Gombert y a la de otros músicos de su generación como Cristóbal de Morales.


title: Bernardino de Ribera

text: Ribera es un nexo entre la época de los emuladores de Josquin des Prés y la del compositor más popular de España, Francisco Guerrero, a finales del 1500. Cabe señalar que tuvo entre sus alumnos a Tomás Luis de Victoria.


title: Adam Ważyk

text: Adam Ważyk, nacido como Ajzyk Wagman (Varsovia, 17 de noviembre de 1905–ibídem, 13 de agosto de 1982), fue un poeta, ensayista y escritor polaco de ascendencia judía. En los inicios de su carrera, se le asoció con el movimiento vanguardista de Cracovia liderado por Tadeusz Peiper —editor de la publicación mensual "Zwrotnica"—. Ważyk escribió varias colecciones de poesía en el período de entreguerras, con una temática centrada en gran medida en los estragos causados por la Primera Guerra Mundial.


title: Adam Ważyk

text: Como miembro del Partido Comunista Polaco, Ważyk pertenecía a un grupo de escritores de izquierdas activo en la Varsovia de los años treinta. Al estallar la Segunda Guerra Mundial escapó hacia la Unión Soviética, donde publicó artículos para el "Czerwony Sztandar" ("Bandera roja"). Más tarde, se alistó en el Primer Ejército Polaco como comisario político. Finalizada la guerra se convirtió en una personalidad muy influyente. Inicialmente gran entusiasta del comunismo, más tarde se volvió bastante crítico con el mismo. Su "Poema para adultos" marca el fin de la era del realismo social en la literatura polaca.


title: Adam Ważyk

text: Durante la guerra, Ważyk luchó junto a las tropas soviéticas en el frente oriental y terminó su servicio militar encuadrado en el victorioso escuadrón de Lublin. Todavía en el Ejército polaco, fundó "Kuźnica", un semanario literario marxista, que finalmente se fusionó con "Nowa Kultura". Ważyk ejerció como editor de "Kuźnica" de 1946 a 1950, y desde 1950 hasta 1954 fue editor de la gaceta literaria "Twórczość". Aunque Ważyk inicialmente apoyó de forma decidida el estalinismo, terminó rechazándolo y criticó los efectos del estalinismo en Polonia en el momento de su inminente colapso.


title: Adam Ważyk

text: Ważyk es mayormente reconocido por su "Poema para adultos" ("Poemat dla dorosłych"), que escribió en el verano de 1955 —al comienzo de la revolución polaca de octubre—. El poema se publicó en la edición del 21 de agosto de 1956 de "Nowa Kultura", un semanario de letras polaco con sede en Varsovia (se trataba de una publicación oficial de la Asociación de Escritores Polacos controlada por los comunistas). La composición, en quince partes, describe la triste realidad de la vida bajo la Polonia estalinista y la falsedad inherente a la propaganda dogmática.


title: Adam Ważyk

text: En la parte cuarta, Ważyk se expresa con franco y deliberado desprecio hacia los trabajadores de la construcción: "una abigarrada cuadrilla de desclasados que se hacinan en chozas, barracones y hoteles" ("zbieraną hałastrą tłoczą się w szopach, barakach, hotelach") guiados por sus "ambiciones vulgares" ("wielka migracja, skudlona ambicja") y deshumanizando la nueva Polonia ("masa wędrowna, Polska nieczłowiecza"). El poema incluye un verso memorable que alude al socialista utópico francés Charles Fourier (parte 12): "Beben agua salada mientras pregonan: ¡limonada! Regresan a casa a hurtadillas para vomitar". Finaliza con una insistente llamada (parte 15) a "una sociedad justa y amable levantada por el Partido Comunista" ("Upominamy się na ziemi o ludzi spracowanych [...] upominamy się codziennie, upominamy się Partią").


title: Adam Ważyk

text: El poema tuvo un éxito inmediato debido a sus fuertes críticas a la Polonia estalinista. Su divulgación fue considerada como el mayor ejercicio de crítica política editado por la prensa bajo control comunista hasta la fecha. Tras su publicación, el gobierno cesó al director de "Nowa Kultura", Paweł Hoffmann, y realizó cambios en su equipo de redacción. Ważyk fue obligado a guardar silencio por una temporada. Los periódicos y otros órganos oficiales del partido recibieron instrucciones para denunciar a Ważyk y su poema. La Asociación de Escritores Polacos convocó una reunión extraordinaria para condenar y expulsar a Ważyk, aunque un buen número de escritores apoyaron a Ważyk quien, finalmente, no fue apartado.


title: Adam Ważyk

text: A pesar de los intentos del gobierno por censurar el poema tras su conocimiento público, este fue leído masivamente por toda Polonia. Los ejemplares donde aparecía impreso se agotaron, y empezaron a venderse a precios elevados en el mercado negro. También circularon gran número de copias del poema escritas a mano. Su publicación otorgó a Ważyk gran notoriedad como voz disidente del estalinismo, alabado no solo por dichas críticas sino también por el coraje de hacerlas públicas. Tras terminar desencantado con Gomułka y el comunismo polaco, Ważyk (junto con muchos otros) abandonó el partido en 1957. Durante los siguientes años se ganó la vida como traductor.


title: Adam Ważyk

text: El historiador adscrito a la "New Left" E. P. Thompson vio en Ważyk un «predecesor de la Revolución de Octubre Polaca» de 1956. Así mismo, lo consideraba un referente de entre los intelectuales comunistas del bloque soviético, portavoz de una crítica del estalinismo realizada a partir de los principios del humanismo socialista.


title: Eulamio de Frigia

text: Eulamio (o Eulame, en griego: Eὐλάμιος), nacido en Frigia, fue, con Damascio, uno de los filósofos atenienses que buscó asilo en la corte de Cosroes I de Persia en 532, cuando Justiniano I cerró la última escuela filosófica pagana en Atenas.


title: Eulamio de Frigia

text: El emperador bizantino Justiniano (483-565), con el fin de asegurar la hegemonía de su imperio, que a sus ojos suponía la unidad religiosa, emitió implacables edictos de proscripción contra los paganos, los judíos, los arrianos y otras muchas sectas. Todos fueron excluidos del servicio militar, los cargos públicos y la educación. Es dentro de este marco cuando en una ordenanza de 529, enviada a Atenas, prohibía 'enseñar filosofía', 'explicar leyes' y 'jugar a los dados'. El Imperio romano primero prohibió la enseñanza de la filosofía helenística, cerró las escuelas de Atenas, último refugio de las letras y la filosofía, y terminó confiscando todos sus bienes. En general, se estima que no se pudo reanudar ninguna actividad filosófica en Atenas después de estas medidas de prohibición.


title: Eulamio de Frigia

text: Siete filósofos se vieron obligados a buscar asilo en la corte de Cosroes I, rey de los sasánidas. Junto a Eulamio, se exiliaron Damascio el Diádoco, Simplicio de Cilicia, Prisciano de Lidia, Hermias de Fenicia, Diógenes de Fenicia e Isidoro de Gaza. Finalmente, decepcionados, a pesar de los ruegos de Cosroes, en 532, se establecieron en Harrán (Mesopotamia), ciudad bajo el paraguas bizantino, protegidos por un tratado de paz que garantizaba su seguridad. Harrán servirá como un relevo hacia la cultura islámica. La atracción del régimen persa, en un primer momento, a diferencia del régimen cristiano romano, pudo haber influido en la elección del lugar de exilio de los filósofos. Agatías, el poeta e historiador bizantino relata:  Su nombre aparece como Eulalio (griego: Eὐλάλιος) en la "Suda" y como "Eulamio" (griego: Eὐλάμιος) en las obras históricas de Agatías.


title: Nimbe

text: Nimbe es una película dramática nigeriana de 2019 dirigida por Tope Alake. Está protagonizada por Chimezie Imo, Toyin Abraham, Rachael Okonkwo y Doyin Abiola. Se estrenó en cines en Nigeria el 29 de marzo de 2019 y recibió reseñas positivas de los críticos. Fue nominada para el Premio del Festival de Cine de Nollywood del Reino Unido de 2019.


title: Nimbe

text: El tema de la película gira en torno a un adolescente, Nimbe (Chimezie Imo), que es constantemente molestado por sus compañeros, pero encuentra consuelo, amor y relevancia en una pandilla callejera. Sin embargo, las cosas cambian en contraste a medida que se le presenta el peligroso camino hacia el narcotráfico que se convierte en un punto de inflexión en su vida. Él experimenta y es testigo de los desafíos, obstáculos y consecuencias asociados con el abuso de drogas.


title: Ya son las ocho

text: Ya son las ocho es un programa de televisión que se emite de forma diaria en Telecinco. El espacio, presentado por Sonsoles Ónega y Verónica Dulanto en su sustitución, analiza la información diaria, prestando especial atención a aspectos políticos, sociales, culturales, económicos y aquellos relacionados con la prensa rosa y los "reality shows" del canal.


title: Ya son las ocho

text: El formato se estrenó el 15 de noviembre de 2021 y se emite de lunes a viernes de 20:00 a 21:10h en Telecinco.


title: Ya son las ocho

text: "Ya son las ocho" es un programa de actualidad presentado por Sonsoles Ónega y producido en colaboración con Unicorn Content que divide su programa en tres: la última hora de la crónica social, el repaso de la actualidad informativa de la jornada y una entrevista a un invitado que se verá inmerso en la dinámica más desenfada del programa.


title: Glenn Loury

text: Glenn Cartman Loury (nacido el 3 de septiembre de 1948) es un economista americano, académico y autor. En 1982, a la edad de 33 años, se convirtió en el primer afro-americano en ser nombrado profesor titular de economía en la historia de la Universidad de Harvard.


title: Glenn Loury

text: Es profesor de Ciencias Sociales de Merton P. Stoltz, y de Economía en la Universidad Brown.


title: Glenn Loury

text: Loury Nació en el sur de Chicago, Illinois, y creció en un barrio carenciado. Antes de ir a la universidad tuvo y crió dos niños, y los apoyó con un trabajo en una planta de impresión. Cuando no estaba trabajando tomaba clases en la Universidad de Southeast, donde ganó una beca para estudiar en la Universidad de Northwestern. En 1972, recibió su Bachelor de Artes en matemáticas de la Universidad Northwestern. Después continuó sus estudios para conseguir su doctorado en economía del Instituto de Massachusetts de Tecnología en 1976, otorgado por su disertación doctoral titulada "Ensayos en la Teoría de la Distribución de Ingresos", bajo la supervisión de Robert M. Solow. Durante la conclusión de su Ph.D. en el MIT, conoció a su futura mujer, Linda Datcher Loury.


title: Glenn Loury

text: Después de conseguir el doctorado, Loury se convirtió en profesor de economía asistente en la Universidad Northwestern. En 1979 se mudó para enseñar en la Universidad de Míchigan, donde continuó siendo profesor asistente hasta que fue promovido al cargo de Profesor de Economía desde 1980 hasta 1982. En 1982, a la edad de 33, Loury se convirtió en el primer profesor titular de economía negro en la historia de la Universidad de Harvard. Se mudó a la Escuela Kennedy de Gobierno de Harvard después de dos años, sintiendo que el puesto de profesor de economía era una equivocación porque no «todavía no se había establecido plenamente como científico».


title: Glenn Loury

text: En 1984, Loury atrajo la atención de la crítica con el libro "Un nuevo dilema americano", publicado en "La República Nueva", en el que pone en relieve lo que él denomina «fracasos fundamentales en la sociedad negra», como «el rezagado rendimiento académico del alumnado negro, el índice alarmantemente alto de delitos de negros cometidos contra negros, y el aumento preocupante de embarazos tempranos no deseados entre los negros».


title: Glenn Loury

text: En 1987, la carrera de Loury continuó su ascenso cuando fue seleccionado para ser el próximoSubsecretario de Educación, una colocación que le habría hecho la segunda persona negra de mayor ranking en la administración del gobierno de Reagan. Aun así, Loury se retiró de la lista de potenciales candidatos el 1 de junio, tres días luego de haber sido acusado de asalto con agresión después de una «pelea de amantes» con una mujer de 23 años; más tarde se retirarían los cargos. Loury sería arrestado más tarde por posesión de cocaína.


title: Glenn Loury

text: Después de un periodo subsiguiente de reclusión y auto-reflexión, Loury reemergió como cristiano renacido y se describió a sí mismo como un «negro progresista». Loury dejó Harvard en 1991 para ir a la Universidad de Boston, donde encabezó el Instituto de Raza y División Social. En 2005, Loury dejó la Universidad de Boston por la Universidad Brown, donde fue nombrado profesor en el Departamento de Economía, e investigador asociado en el Centro de Entrenamiento y Estudios de Población.


title: Glenn Loury

text: Las áreas de estudio de Loury incluyen teoría microeconómica aplicada, economía del bienestar, teoría de juegos, organización industrial, economía de recursos naturales, y economía de distribución de ingresos. Además de economía, también ha escrito extensamente sobre temas de desigualdad racial y política social. Loury atestiguó en asuntos raciales ante el Comité del Banco del Senado el 4 de marzo de 2021, y se presentó en la Serie de Lecturas de Benson el 8 de febrero de 2021.


title: Glenn Loury

text: Loury Estuvo fue elegido como miembro del La Sociedad Econométrica en 1994, Vicepresidente de la Sociedad de Economía americana en 1997, miembro de la Academia americana de Artes y Ciencias en el 2000, y miembro de la Sociedad Filosófica americana en 2011. También fue elegido Presidente de la Asociación de Economía Oriental en 2013. Loury es un miembro del Consejo en Relaciones Extranjeras, y es uno de los principales colaboradores académicos del proyecto 1776 Unites.


title: Glenn Loury

text: En junio de 2020, Loury publicó una refutación a una carta que la Presidente de la Universidad Brown, Christina Paxson, envió al alumnado en respuesta al asesinato de George Floyd a manos de un policía. Loury cuestionó el propósito de la carta de Paxson, diciendo que o bien «afirma lugares comunes a los cuales todos nos podemos suscribir o, más amenazadoramente, afirma posiciones polémicas y discutibles como si fueran certezas axiomáticas».


title: Glenn Loury

text: Loury es el anfitrión del "Espectáculo de Glenn," en Bloggingheads.tv con John McWhorter, donde a menudo tratan sobre cuestiones de raza y educación.


title: Glenn Loury

text: La primera esposa de Loury, Linda Datcher Loury, murió en 2011. Desde entonces se ha vuelto a casar.


title: La Bestia (novela)

text: La Bestia es una novela del género policíaco escrita por Carmen Mola, publicada por la Editorial Planeta y ganadora de la 70º edición del Premio Planeta.


title: La Bestia (novela)

text: Corre el año 1834 y Madrid, una pequeña ciudad que trata de abrirse paso más allá de las murallas que la rodean, sufre una terrible epidemia de cólera. Pero la peste no es lo único que aterroriza a sus habitantes: en los arrabales aparecen cadáveres desmembrados de niñas que nadie reclama. Todos los rumores apuntan a la Bestia, un ser a quien nadie ha visto pero al que todos temen.


title: La Bestia (novela)

text: Cuando la pequeña Clara desaparece, su hermana Lucía, junto con Donoso, un policía tuerto, y Diego, un periodista buscavidas, inician una frenética cuenta atrás para encontrar a la niña con vida. En su camino tropiezan con fray Braulio, un monje guerrillero, y con un misterioso anillo de oro con dos mazas cruzadas que todo el mundo codicia y por el que algunos están dispuestos a matar.


title: Saïdou Sow

text: Saïdou Sow (Conakri, 4 de julio de 2002) es un futbolista guineano que juega en la demarcación de defensa para el AS Saint-Étienne de la Ligue 1.


title: Saïdou Sow

text: Hizo su debut con la selección de fútbol de Guinea el 10 de octubre de 2020 en un partido amistoso contra . El partido acabó con un resultado de 1-2 a favor del combinado guineano tras el gol de Lisandro Semedo para Cabo Verde, y de Sory Kaba y Yady Bangoura para Guinea.


title: Javier Romero Molina

text: Javier Romero Molina (Ciudad de México, 14 de octubre de 1910 - 10 de febrero de 1986) fue un antropólogo físico y servidor público mexicano. Fue Jefe del Departamento de Antropología Física del Museo Nacional de Antropología, al crearse el Instituto Nacional de Antropología e Historia dirigió el Departamento de Investigaciones Antropológicas, fue Director de la Escuela Nacional de Antropología e Historia y Director de la ahora Dirección de Antropología Física de la Coordinación Nacional de Antropología del mismo Instituto.


title: Javier Romero Molina

text: Durante la mayor parte de su vida vivió y estudió en la Ciudad de México, en donde realizó sus estudios básicos, en 1927 finalizó el Bachillerato orientado en Ciencias Biológicas en la Escuela Nacional Preparatoria, al año siguiente estudia en la Escuela Nacional de Medicina (hoy Facultad de Medicina) de la UNAM, no obstante en 1930 tuvo que interrumpir sus estudios. Un año más tarde en 1931 ingresó al Departamento de Antropología Física del Museo Nacional de Antropología como ayudante del Dr. Daniel Rubín de la Borbolla, así inicio su amor a la antropología de la cual jamás se separaría. en el año de 1936 se la nombró Jefe de dicho Departamento, puesto que desempeñaría hasta 1956.


title: Javier Romero Molina

text: En 1939 por decreto del presidente Gral. Lazaro Cardenas crea el Instituto Nacional de Antropología e Historia bajo la dirección del Dr. Alfonso Caso.


title: Javier Romero Molina

text: Estudió en la Escuela Nacional de Antropología e Historia entre 1941 a 1944, en la que obtuvo su Licenciatura de Antropólogo especializado en Antropología Física, y el Grado de Maestro en Ciencias Antropológicas. con el trabajo que realizó midiendo 561 niños entre 1° y 6° grado de la escuela Hijos del Ejército No.1 , datos que proporcionó Blanca L. Jiménez (1953) para equivaler el índice de equilibrio morfológico propuesto por el Dr. Rosales.


title: Javier Romero Molina

text: El interés en y la influencia ejercida sobre la juventud por el profesor Romero, también encuentran expresión en los muchos años de enseñanza de la antropología física entre 1939 hasta 1982 en la actual ENAH. Después de haberse jubilado en 1973, fue nombrado director de dicha Escuela de 1974 a 1979. esta época fue una de las más difíciles de la Escuela, debido a la pugna que existía ente diversos núcleos políticos que luchaban por lograr el control sobre ella. Con su fe en la juventud, su infinita paciencia, cordura y comprensión Romero supo dirigir estas inquietudes a una finalidad común. aceptada por la mayoría de maestros y alumnos consiente en la aplicación de modelos democráticos en el desarrollo de los nuevos planes y programas de estudio, en la aplicación de los mismos y en el gobierno de la Escuela. En 1979 se integró de nuevo en el Departamento de Antropología Física, ubicado en el Museo Nacional de Antropología donde lo dirigió y trabajo hasta final de su vida, el 10 de febrero de 1986.Durante su estancia en el Heroico Colegio Militar, por sus actividades docentes se le otorgó el "Trofeo de Eficacia Pedagógica" en 1964 y la "Condecoración y Diploma del Mérito Docente Militar" en 1971.


title: Javier Romero Molina

text: Profesor emérito del Instituto Nacional de Antropología e Historia en 1982. Un auditorio de la ENAH, así como el Premios INAH en Antropología Física, ostentan su nombre en honor a su legado en la antropología mexicana y su labor como docente.


title: Whitexican

text: Whitexican es una palabra peyorativa usada en el español mexicano para referirse a los mexicanos con ventajas sociales y económicas que «no está[n] al tanto del sistema de desigualdad que impera en el país y cree[n] que todos en México tienen las mismas oportunidades». El término se popularizó en redes sociales a finales de la década de 2010. Desde entonces ha sido objeto de interés entre periodistas y académicos por los discursos motivados en torno a la desigualdad racial en México.


title: Whitexican

text: De acuerdo con "Nexos", la palabra surgió en Twitter desde al menos 2008. Se popularizó en 2018 a partir de las publicaciones de la cuenta de Twitter «LosWhitexicans». Alfonso Forssell Méndez, escribiendo para "Nexos", afirma que la expresión "whitexican" alude a un orden social heredado del sistema de castas colonial, donde aquellos que pueden ser identificados como descendientes europeos devienen un conjunto de ventajas económicas y sociales. Forssell Méndez señala que el neologismo, como compendio de expresiones y actitudes habituales entre las clases altas mexicanas, destaca una contraposición entre la postura de “ciudadano de mundo” de los "whitexican" y sus posiciones políticas conservadoras.


title: Whitexican

text: Periodistas y académicos han comentando que el término critica la convicción de que la sociedad mexicana, a consecuencia del mestizaje, es en cierta manera «posracial». En relación a la persistencia cultural del racismo, la socióloga Mónica Moreno, profesora en la Universidad de Cambridge, ha destacado la evocación del mestizaje como manera de minimizar el racismo en México. «En México el mestizaje es el sujeto ideal de la nación. Pero con el mestizaje se quiere eliminar ciertas cosas y enfatizar otras. Es una mezcla que quiere borrar lo indígena y quiere resaltar lo blanco, [el término "whitexican"] no como burla al blanco mestizo por su color de piel, sino como un reproche a quien se beneficia de la injusticia y no hace nada por enmendar el error.»


title: Whitexican

text: El uso de la palabra ocasionó controversia durante el lanzamiento de la película mexicana de 2020 "Nuevo Orden," dirigida por Michel Franco, quien sostuvo que su filme mostraba el racismo inverso y destacó la palabra "whitexican" como «profundamente racista». Franco se disculpó poco después y mencionó que no fue consciente del impacto de los términos que usó. En redes sociales, críticos del término han afrimado que promueve la animosidad y la división social.


title: Whitexican

text: Mónica Moreno ha planteado que utilizar la palabra "whitexican" puede ser discriminatorio u ofensivo, pero no es racista, debido a que los grupos referidos por el término no están incrustados en relaciones institucionalizadas de subordinación, como lo han sido las palabras peyorativas "prieto", "indio", "naco" y "gato". Escribiendo para "El Economista", Vidal Llerenas Morales sostiene que «se trata de un concepto útil» que enfrenta la prevalencia de supuestos como la meritocracia en el discurso político mexicano.


title: Carlos González (actor)

text: Carlos González es un actor español, protagonista de Maricón perdido(2021). También ha aparecido en series como Señoras del (h)AMPA o Veneno (serie de televisión)  (2020) .


title: Carlos González (actor)

text: ". Además, ha trabajado en el especial Una Navidad con Samantha Hudson.


title: Carlos González (actor)

text: En 2021, estuvo nominado a los Premios Navarra Televisión y fue premiado en el Festival Internacional de Cine LGBT de Extremadura por sus papeles en Maricón Perdido y Veneno.


title: Farid El Melali

text: Farid El Melali (Blida, 5 de mayo de 1997) es un futbolista argelino que juega en la demarcación de delantero para el Pau F. C. de la Ligue 2.


title: Farid El Melali

text: Tras jugar con la selección de fútbol sub-20 de Argelia y la sub-23, finalmente hizo su debut con la selección absoluta el 18 de agosto de 2017 en un partido de clasificación para el Campeonato Africano de Naciones de 2018 contra que finalizó con un resultado de empate a uno tras el gol de Muaid Ellafi para Libia, y de Sofiane Bendebka para Argelia.


title: Martin Hoffmann

text: Martin Hoffmann (22 de marzo de 1955 en Gommern, República Democrática de Alemania) es un exfutbolista y entrenador alemán. Él fue el jugador más exitoso del fútbol de la Alemania Democrática. Hoffmann fue el único jugador que estuvo en los 3 hechos históricos de los años 70 del fútbol de Alemania Oriental, ganador de la Recopa de Europa 1973-74, ganador de la medalla de oro en y jugador de la selección de Alemania Democrática en el Mundial 1974.


title: Martin Hoffmann

text: Hoffmann jugó de 1973 a 1985 for para el 1. FC Magdeburg en la DDR-Oberliga, jugando 256 partidos y marcando 78 goles. Con el Magdeburg, ganó el título de liga en 1974 y 1975, y la Copa de la RDA en 1978, 1979 y 1983. El máximo título ganado fue el de la Recopa de Europa, cuando el Magdeburg ganó al AC Milan 2–0 el 8 de Mayo de 1974 en Rotterdam.


title: Martin Hoffmann

text: El jugó para la Selección de fútbol de Alemania Democrática en 62 partidos anotando 15 goles entre 1973 y 1981. En 1974, jugó 6 partidos para Alemania Oriental en el Mundial 1974 anotando contra Chile. En 1976, logró la medalla de oro en Montreal 1976, jugando 5 partidos y marcando en la final contra Polonia.


title: Martin Hoffmann

text: Él trabajó como técnico del 1. FC Magdeburg en dos ocasiones, de 1994 a 1996 y de 2002 a 2003. En la temporada 1996–97, dirigió al Parchimer FC, pero dejó el club en el parón invernal.


title: Gólgota (Munch)

text: Gólgota es un cuadro de Edvard Munch, pintado en 1900, mientras el pintor noruego se encontraba en Alemania, donde se codeó con artistas de la vanguardia que acabarían formando el grupo Die Brücke.


title: Gólgota (Munch)

text: En esta obra, experimentó con técnicas expresionistas donde el alargamiento de las caras y las figuras busca resaltar las emociones. Esta pintura representa una escena religiosa, cuyo tema es la crucifixión de Jesús sobre el monte Calvario o Gólgota (que en arameo significa "el cráneo" o "la calavera", por la forma de la colina o la acumulación de restos de otras ejecuciones). Munch mezcla el tema con sus propias tensiones internas y se muestra aquí fuertemente influido por Van Gogh y Gauguin.


title: Teoría Cuántica de la Complejidad Computacional

text: La teoría cuántica de la complejidad computacional es un subcampo de la teoría de la complejidad computacional que estudia las diferentes clases de complejidad que existen desde la perspectiva de la computación cuántica. La computación cuántica, que es un modelo de computación que se beneficia de la superposición y entrelazamiento cuántico, conduce a una redefinición de las clases de complejidad tradicionales. Esto se explica porque hay problemas que son clásicamente irresolubles en tiempo polinómico, pero que mediante un algoritmo cuántico podrían resolverse en tiempo polinómico. Es importante tener en cuenta que la teoría de la complejidad computacional es más que una revisión de la teoría clásica análoga: introduce sus propias clases y ha cambiado el paradigma de la computación. Las clases más importantes son la BQP y la .


text: Una clase de complejidad es una colección o familia de problemas computacionales que pueden ser resueltos sujetos a unas mismas constricciones en el tamaño de los recursos; generalmente, como recurso más importante y que sirve para delimitar las clases, se toma el tiempo de cálculo necesario. Así, por ejemplo, la clase P abarca todos aquellos problemas que puedan ser resueltos por una máquina de Turing clásica en un tiempo polinómico. Por tiempo polinómico se refiere a que el tiempo de resolución escala polinómicamente con el tamaño del problema (por ejemplo, en el algoritmo de búsqueda el tiempo escala como formula_1. Cuánticamente, las clases de complejidad se definen similarmente a partir del tiempo que le tomaría a una máquina de Turing cuántica o a un ordenador cuántico en un modelo circuital resolver los problemas.


text: Uno de los objetivos de la teoría cuántica de la complejidad es relacionar las clases de complejidad de las dos teorías. Es importante notar que el tiempo de resolución se ha definido mediante modelos de computación universales tanto para el caso clásico como para el cuántico. Esto se debe a que si no que un problema perteneciera o no a una clase dependería del estado actual de la tecnología. Uno de los aspectos más importantes de la teoría es que podría probar la falsedad de la tesis moderna de Church-Turing, según la cual todo problema computacional podría ser simulado en tiempo polinómico por una máquina de Turing probabilística (que diera la solución con precisión finita). Aunque existen evidencias que lo sugieren, la tesis moderna de Church-Turing sigue siendo un problema abierto en la teoría de la computación.


text: Antes hemos usado la notación formula_1. Es la llamada notación asintótica o notación de Landau. Más generalmente, para una función formula_3, que un problema sea de una complejidad formula_4 significa que es necesario un tiempo formula_5 para resolverlo, donde formula_6 es una constante que indica el tiempo medio por iteración o, con mayor generalidad, el número medio de unidades del recurso en cuestión, y formula_7 es el tamaño o número de bits involucrados en el problema. Si un problema es formula_8, entonces puede ser resuelto en un tiempo menor que formula_5 y similarmente si el recurso no es el tiempo. Finalmente,formula_10 engloba ambas clases.


text: Algunas clases relevantes son P, BPP, BQP, PP, y P-SPACE. Para definir una clase de complejidad primero se define lo que se conoce como un problema de promesa (del inglés, "promise problem"). Un problema de promesa es un problema computacional que recibe como variable de entrada una cadena de caracteres de entre un conjunto de posibles entradas y que admite por solución una respuesta que no es necesariamente "sí" o "no;" por ejemplo, escoger una letra del alfabeto latino y responder a si es o no vocal (caso en que sí admite una respuesta binaria) o tomar una palabra del diccionario y decir cuántas vocales tiene (respuesta no binaria). El problema queda definido entonces como un par de conjuntos formula_11, donde formula_12 es el conjunto de instancias para cuya entrada se obtuvo un "sí" y formula_13 aquel para el que se obtuvo un "no". Ambos conjuntos no pueden tener instancias en común, por lo que formula_14. Además, la unión de ambos conjuntos no constituye, según lo dicho antes, el conjunto de todas las posibles respuestas a dicho problema de promesa.


text: Formalmente, la clase BQP engloba aquellos problemas que pueden ser resueltos por una máquina de Turing cuántica en tiempo polinómico con una probabilidad de error en la solución inferior a 1/3 (las siglas provienen de "bounded error, quantum, polynomial time").


text: Esta clase es el análogo cuántico de la clase BPP ("bounded error, probabilistic, polynomial time)", que abarca los problemas computacionales que una máquina de Turing probabilística puede resolver con un error finito. Se sabe que la primera engloba a la segunda, es decir, que BPP ⊆ BQP, pero el recíproco BPP ⊇ BQP se piensa que es falso, aunque todavía no ha sido probado. Dentro de las clases de complejidad, BQP ⊆ PP, aquellos problemas para los que una máquina de Turing probabilística puede dar una solución en tiempo polinómico con probabilidad de error menor de 1/2. Las relaciones de inclusión entre todas las clases y el lugar que ocupa BQP entre ellas se desconoce, pero sí se sabe que P ⊆ BQP ⊆ P-SPACE; esto es, todo problema que pueda ser resuelto eficientemente por un ordenador clásico de forma determinista puede ser resuelto por uno cuántico de forma probabilística. Sin embargo esta última no incluye ningún problema que pueda ser resuelto por una máquina de Turing clásica y determinista en un tiempo ilimitado, pero empleando una memoria de tamaño polinómico. También existen pruebas de que P ⊂ BQP, que es más restrictivo que la relación de inclusión superior, ya que entonces habría problemas que un ordenador cuántico podría resolver de manera eficiente (pero no necesariamente determinista) que un ordenador clásico determinista no sería capaz de hacer de manera eficiente.


text: Dos ejemplos los encontramos en la factorización en enteros y en el cálculo del logaritmo discreto; el primero incluye la factorización en números primos y es por lo tanto relevante para la criptografía, al igual que el segundo: esto es, clásicamente no es posible obtener una clave criptográfica en un tiempo razonable (en una escala humana), pero, cuánticamente, sí que lo es. Sobre la relación entre BQP y NP, la familia de problemas para los que se puede comprobar si una supuesta solución lo es de verdad en un tiempo polinómico y de manera determinista, se cree que son disjuntos. Como consecuencia de esta creencia se piensa que BQP tampoco está incluido en el conjunto NP-completo. De hecho, BQP ⊇ NP-completo implicaría BQP ⊇ NP.


text: En resumen, a día de hoy se sabe que P ⊆ BPP ⊆ BQP ⊆ PP ⊆ P−SPACE.


text: La clase QMA o Quantum Merlin-Arthur es la extensión al mundo cuántico de la clase MA (Merlin-Arthur), que a su vez es un caso probabilístico de la NP: es decir, la conforman aquellos problemas que, si bien no pueden ser resueltos de manera eficiente, permiten comprobar de forma eficiente si un respuesta es o no solución de manera probabilística.


text: No existe una forma eficiente de simular un circuito cuántico por medio de puertas lógicas y canales clásicos. Sí que es posible, sin embargo, simularlo en tiempo exponencial. Si el circuito tiene formula_15 cúbits y formula_3 puertas cuánticas, serían necesarias formula_17 puertas clásicas. El factor formula_18 viene simplemente de que es necesario almacenar el estado de los formula_15 cúbits. Cada uno de los cúbits, cuyo espacio de Hilbert tiene dimensión 2, debe ser conocido con una cierta precisión, que tomamos como formula_4, teniendo en cuenta la acción de todas las puertas. Cada puerta se representa como una matriz unitaria formula_18-cuadrada, por lo que el número de operaciones realizadas (y que deben ser almacenadas) es de ese mismo orden y consecuentemente, son necesarios formula_22 para almacenar la información de la acción de una sola puerta. Si ahora tenemos en cuenta que hay formula_3 puertas, obtenemos formula_17 bits o, equivalentemente, formula_17 puertas clásicas necesarias para llevar a cabo la simulación.


text: El análisis superior muestra la necesidad de emplear ordenadores cuánticos para simular sistemas cuánticos: el tamaño de un espacio de Hilbert crece de manera exponencial con el número de partículas y se necesita un hardware con propiedades cuánticas para hacer una simulación eficiente. Alternativamente, también se pueden emplear otros sistemas cuánticos que ofrezcan un elevado grado de control y que guarden parecido con el otro sistema que se desea simular o emplear técnicas algorítmicas cuánticas. El primer caso es un ejemplo de simulación digital y tiene la ventaja de que es universal, mientras que el segundo caso se conoce como simulación analógica y aunque no es universal, suele ser más eficiente (porque se hace para un problema en concreto). Todo esto conforma el campo de la simulación cuántica.


text: La computación cuántica tiene dos grandes beneficios frente a la clásica: por un lado, permite resolver de manera eficiente algunos problemas de complejidad exponencial y, por otro lado, optimiza otros problemas para los que ya se conoce una solución eficiente. Sobre este segundo punto, es interesante conocer cuantas llamadas a la función que da una solución aproximada al problema son necesarias para darle a este una respuesta satisfactoria (i.e, por encima de un cierto umbral de precisión); en esta línea, los llamados problemas de consulta, donde se tiene que comprobar que una lista de elementos satisfaga una o varias propiedades, son de especial interés porque ilustran el poder superior que ofrecen los algoritmos cuánticos.


text: El algoritmo de Grover es un algoritmo cuántico de búsqueda: dada una lista de N elementos, devuelve uno que se quiera encontrar, pero lo hace de manera probabilística. Además, la probabilidad de haber acertado en la búsqueda oscila de forma periódica. Por lo tanto, por encima de un cierto número de iteraciones, iterar más no solo consumiría más recursos, sino que no devolvería, en general, el elemento deseado con la máxima probabilidad. Mientras que los algoritmos clásicos de búsqueda tienen una complejidad formula_1, la del de Grover es formula_27, lo que supone un notable aumento en su eficiencia. Esta reducción en la complejidad del problema es el resultado conjunto del principio de superposición cuántica y la interferencia cuántica.


text: El algoritmo de Deutsch-Jozsa responde a la siguiente pregunta: dada una función formula_28, ¿es constante o balanceada? Que una función sea constante significa que siempre devuelve el mismo valor (en este caso, 1 o 0), mientras que sea balanceada significa que devuelve tantos ceros como unos cuando opera sobre una cadena de formula_7 bits. Clásicamente, la complejidad del problema es formula_30, ya que como poco se deben consultar la mitad de los bits (esto dada la naturaleza del problema, ya que sabemos que la función es de un tipo u otro). Por el contrario, en el caso cuántico existe una solución que, por medio del paralelismo cuántico, da una solución con una única consulta o llamada al oráculo. Este problema, si bien de aplicaciones prácticas limitadas, es interesante porque ilustra la mayor rapidez que generalmente tienen los algoritmos cuánticos. La algoritmia cuántica necesita para su implementación un hardware cuántico, lo que a día de hoy supone un problema por las limitaciones tecnológicas existentes. Existen algoritmos híbridos que combinan algoritmos cuánticos y clásicos, de tal modo que algunos pasos los realiza un ordenador clásico con un algoritmo clásico y otras etapas las realiza uno cuántico empleando algoritmia cuántica. Esta forma de trabajo está muy extendida en el aprendizaje automático cuántico, como los "Quantum Hamiltonian Based Models""."


text: Detrás de la criptografía existen dos objetivos: por un lado, proteger la información frente a los ataques de aquellos que quisieran acceder a ella sin un permiso dado; por el otro, acceder a información ajena. De este modo, es importante desde un punto de vista defensivo idear protocolos para encriptar la información, que garanticen la creación de claves que sean seguras. Desde un punto de vista ofensivo el deseo es elaborar técnicas algorítmicas que permitan averiguar dichas claves.


text: La mayoría de protocolos de encriptado clásicos se basan en la descomposición de un número en sus factores primos. Este es un problema de alta dificultad computacional y los algoritmos clásicos consisten en idear estrategias óptimas para averiguar los factores y romper así la clave. Por ejemplo, 323.593.250.087 y 599.287.024.067 son los dos números primos y su producto es 193.925.235.852.806.718.843.829. Esta es la idea detrás del protocolo de encriptado RSA (llamado así por Ron Rivest, Adi Shamir y Leonard Adleman).


text: La fortaleza del protocolo se basa en que averiguar la clave es un problema de complejidad exponencial, pero esto solo es cierto si se trabaja con técnicas algorítmicas clásicas. Se puede probar que existen algoritmos cuánticos que pueden resolver el problema de forma eficiente, lo que ha convertido el reto tecnológico de diseñar un ordenador cuántico en un asunto de seguridad para las diferentes naciones.


title: Kim Woo-jin (cantante)

text: Kim Woo-jin (; Bucheon, Corea del Sur, 8 de abril de 1997), conocido también como Woojin (우진), es un cantante, modelo y actor surcoreano. Fue miembro del grupo Stray Kids, bajo la compañía JYP Entertainment, desde su formación en el programa de televisión homónimo en 2017 hasta su salida dos años después. Tras esto firmó un contrato con la empresa 10x Entertainment para comenzar su carrera como solista. En agosto de 2021 lanzó su primer EP "" junto con el sencillo principal del disco «Ready Now».


title: Kim Woo-jin (cantante)

text: Kim Woo-jin nació el 8 de abril de 1997 en Bucheon, Provincia de Gyeonggi, Corea del Sur. Se graduó de la Escuela de Artes Escénicas de Seúl. Fue aprendiz en SM Entertainment; sin embargo, el 11 de octubre de 2017 se reveló que Kim se había unido a JYP Entertainment. Compitió en el programa "Stray Kids" de Mnet para formar parte de la "boy band" Stray Kids; el 1 de noviembre, en medio de la competencia, el grupo lanzó el sencillo «Hellevator» en tiendas de música en línea. La formación final con los nueve miembros se confirmó en el episodio final del programa y Stray Kids publicó el EP "Mixtape". La banda realizó su debut oficial con el EP "I Am Not" y el sencillo principal «District 9», que salieron al mercado el 26 de marzo de 2018. Posteriormente, el 28 de octubre de 2019, JYP Entertainment anunció la salida de Woojin de Stray Kids haciendo este mismo la terminación de su contrato exclusivo debido a circunstancias personales.


title: Kim Woo-jin (cantante)

text: Kim publicó en su nueva cuenta de Instagram en enero de 2020 con la frase «Kim Woo-jin restart». Realizó un "fan meeting" en mayo de ese año y, en agosto, firmó un contrato con la empresa 10x Entertainment. Antes de la publicación de su primer EP, Kim lanzó el sencillo digital «Still Dream» el 8 de julio de 2021. El 5 de agosto publicó su EP debut, "The Moment : A Minor", junto con el sencillo «Ready Now». En noviembre participó en la banda sonora del drama "Let Me Be Your Knight", con la canción «Because It's You», mientras que en diciembre debutó como actor en la película web "3.5th Period".


title: Kim Woo-jin (cantante)

text: En septiembre de 2020, Kim fue acusado de acoso sexual por parte de mujeres no identificadas en la red social Twitter. Una de las acusadoras alegó que, a pesar de rechazarlo, Kim intentó tocarla y también a su amiga. En otro caso, una usuaria declaró que había conocido a Kim en un bar el 29 de abril; afirmó que él la insultó después de que rechazara sus insinuaciones verbales y físicas. Asimismo, publicó una foto en la que se mostraban botellas de alcohol entre ella y el torso de un hombre que ella identificó como Kim. Ella apuntó a una foto en la cuenta de Instagram de Kim en la que él usó una sudadera gris que coincidía con la del hombre de la fotografía, que él publicó el día en el que el presunto incidente sucedió. Kim negó las acusaciones y expresó que «nunca conoció a esa persona» ni «estuvo en los lugares que ha mencionado». Debido a esto, él interpuso una demanda en la Agencia de Policía Metropolitana de Seúl por difamación.


title: Kim Woo-jin (cantante)

text: En la investigación se identificó que el licor de la fotografía era "whisky" Glenburgie, que estuvo disponible en Corea del Sur desde finales de 2019 y ayudó a reducir la búsqueda debido a su limitada disponibilidad durante ese tiempo. Mediante una búsqueda con "hashtags" de Instagram con el nombre del "whisky" se encontró la publicación original de la foto y se determinó que la imagen se había tomado de una cuenta que no estaba relacionada con Kim. Además, tras obtener las grabaciones CCTV del bar, se concluyó que la fotografía se tomó el 31 de agosto de 2020 y que fue tomada por dos hombres y ninguno de ellos era Kim. En la investigación también se descubrió que una de las acusadoras era una "anti-fan" y tanto ella como la persona que divulgó las acusaciones eran ciudadanas brasileñas. En julio de 2021 10x Entertainment publicó un documental titulado "Finger Killer", que examina las acusaciones que se hicieron contra Kim.


title: Dos Oruguitas

text: «Dos Oruguitas» —en inglés: «Two Oruguitas»— es una canción de la película animada "Encanto" de Walt Disney Animation Studios, escrita por Lin-Manuel Miranda. La canción es interpretada en ambas versiones por el cantante colombiano Sebastián Yatra, y reproducida en español en todos los doblajes de la cinta. Su versión en inglés se puede escuchar en los créditos finales.


title: Dos Oruguitas

text: «Dos Oruguitas» es utilizada en su versión en español en el clímax de la cinta, junto a la historia de la Abuela Alma y cómo sobrevive a la pérdida de su esposo, Pedro. Durante los créditos suena una versión diferente dependiendo del lenguaje de proyección; para Colombia y el resto de los países de habla española la versión de Sebastián Yatra y para Estados Unidos la versión en inglés, también por Yatra.


title: Dos Oruguitas

text: «Dos Oruguitas» fue la primera canción escrita por Miranda en español, de principio a fin. El fundamento base de la canción es la necesidad de dejar ir y de reponerse ante la pérdida de un ser querido.


title: Dos Oruguitas

text: La canción «Dos Oruguitas» también toca el tema del desplazamiento forzado, un flagelo que ha afectado al país de Colombia por años, de una manera emotiva y respetuosa.


title: Dos Oruguitas

text: La canción ha sido elogiada por quienes han tenido la oportunidad de escucharla, describiéndola como un deleite para el corazón y el alma, el crítico mexicano Carlos Aguilar la describe como uno de los momentos más fuertes de la película. Para el editor de Screen Rant, Zach Gilbert, es una de las canciones más conmovedoras vistas desde UP «La escena que representa "Dos Oruguitas", la pista que Disney está presionando para Mejor Canción Original, es una de las escenas más conmovedoras que he visto en una película animada desde el estreno de UP. Honestamente, hace a la película, y casi puedo garantizar que no habrá un ojo seco en el cine.» dijo Gilbert.


title: Jonathan Risueño

text: Matías Jonathan Risueño Luján (Alborache, provincia de Valencia, España, 14 de diciembre de 1982) es un exfutbolista y entrenador de fútbol español. Desde 2022 es el técnico del Bogotá Fútbol Club de la Categoría Primera B de Colombia.


title: Jonathan Risueño

text: El último club que dirigió en Europa fue el CE L'Hospitalet de la Segunda División B española durante la temporada 2020-21, que fue modificada en subgrupos y condicionada por la pandemia COVID.


title: Jonathan Risueño

text: Tras dejar su carrera como jugador profesional y dirigir con éxito a varios equipos de categorías inferiores -lo que compaginó con sus estudios del título nacional de entrenador, técnico deportivo superior en la especialidad de fútbol y varios másteres de Dirección y Gestión Deportiva- en 2016 firma contrato como director deportivo del CE L’Hospitalet, equipo profesional de la Segunda División B española que se encontraba en una situación financiera de quiebra y de desestructuración deportiva. Tras unas elecciones, la nueva junta directiva decide contratar a Jonathan para la difícil tarea de volver a organizar deportivamente el club pese a las dificultades económicas que atravesaba.


title: Jonathan Risueño

text: En abril de 2019, deja la dirección deportiva del Club para hacerse cargo como entrenador del primer equipo del CE L’Hospitalet a falta de seis partidos para finalizar el campeonato regular de Liga; un conjunto que permanecía durante las dos últimas temporadas en tercera división. Jonathan -durante esos seis partidos- consigue clasificar el equipo en segundo lugar y jugar los playoffs de ascenso a segunda división B, además de conseguir la clasificación para la Copa del Rey de la próxima temporada. Sin embargo, el CE L’Hospitalet es eliminado en la eliminatoria de ascenso frente al Algeciras CF por el valor doble de los goles en campo contrario, ya que en el partido de ida perdió en Algeciras 1 a 0 y en el de vuelta ganó 2 a 1.


title: Jonathan Risueño

text: En la temporada siguiente, en su primer año completo como entrenador al frente del conjunto ribereño, consigue el campeonato de Liga de Tercera División y el ascenso a Segunda División B tras ganar el playoff de ascenso. Además, corona por primera vez en la historia del Club al CE L’Hospitalet como campeón de la Copa Cataluña Absoluta. Sus buenos resultados le hacen ser nombrado mejor entrenador de la categoría en unos premios otorgados por un jurado compuesto por periodistas y entrenadores. La temporada siguiente pasaría a ser uno de los entrenadores más jóvenes de la Segunda B española.


title: Jonathan Risueño

text: El 5 de enero de 2022 se anuncia su vinculación al Bogotá Fútbol Club de la Categoría Primera B de Colombia, junto a Jordi Gibert como asistente técnico.


title: Jonathan Risueño

text: Adoptó desde sus inicios un modelo de juego asociativo, vertical y atractivo en fase ofensiva sin descuidar el orden defensivo en sus equipos. No se considera discípulo de ningún entrenador, ya que varias veces ha mencionado que su entrenador ideal sería una mezcla de varios estilos de fútbol diferentes enlazados entre sí. Sí reconoció varias veces que algunos de sus entrenadores referencia en el aspecto defensivo son Marcelino García Toral y el Cholo Simeone. No obstante, en el aspecto ofensivo, Marcelo Bielsa es uno en los que más se ha fijado. Asimismo, cree que José Mourinho es uno de los mejores adaptándose a los rivales. El mismo Jonathan viajó para visitar entrenamientos de algunos de estos entrenadores durante su formación.


title: Jonathan Risueño

text: La formación predilecta de Jonathan en sus equipos es un 1-4-4-2, el cual modifica su estado tanto ofensivamente como defensivamente en distintas fases del juego para reorganizarse finalmente en su estructura inicial.  En los equipos que ha dirigido, ha sabido establecer repliegues defensivos bajos y medios, y combinarlos con presiones altas sobre el rival -que marca las características de sus conjuntos- además de la presión al rival, la posesión del balón, verticalidad y gran intensidad física. Jonathan también tiene fama de ser meticuloso y exigente en su trabajo, además de mejorar individualmente a los jugadores que entrena tanto tácticamente como mentalmente. Esta parte mental es algo a lo que el entrenador da mucha importancia.


title: Jonathan Risueño

text: A pesar de que sus equipos parecen practicar un juego de posición, él lo denomina juego de superioridades o evolución del juego de posición.


title: Jonathan Risueño

text: Cómo él mismo lo define, es creador de una metodología de juego propia, que denomina predeterminación táctica o juego de superioridades. Esta metodología se basa en la unión de diferentes metodologías. Su concepto de juego asociativo lo crea a través de automatismos -como podríamos ver en la metodología de Marcelo Bielsa- o en la interpretación de identificar espacios basada en la metodología del FC Barcelona, de la cual es un gran conocedor. Por otro lado, para la fase defensiva, utiliza tareas más cercanas a Marcelino García Toral o el Cholo Simeone. Para potenciar su metodología utiliza diferentes tareas individuales para la mejora del jugador o por líneas.


title: Jonathan Risueño

text: Además, es un fiel creyente de la metodología audiovisual y trabaja tanto colectivamente como individualmente con sesiones de vídeo sobre su propio equipo y sus propios jugadores.


title: Jonathan Risueño

text: A nivel de gestión de grupo, es un entrenador exigente y con métodos poco habituales, ya que su idea se basa en que cada miembro del equipo debe de dar el 100% tanto en los partidos como en los entrenamientos y, para conseguir eso, cree que hay que llegar antes a la persona que al jugador. Existen numerosas anécdotas sobre sus actuaciones, como llevar al medio de un bosque a sus jugadores para que paseen. Por todo eso, muchas veces se ha hablado de él como que está loco o bipolar, pero el tiempo siempre ha acabado dándole la razón y sus actos han hecho que jugadores que habían perdido su nivel, lo volvieran a recuperar con él como entrenador y los jugadores jóvenes alcanzaran una gran evolución.


title: Jonathan Risueño

text: Ha protagonizado algunos enfrentamientos con la prensa debido a sus discrepancias por cómo los medios se mueven en la actualidad, lo que ha hecho que se le atacase y se le sacaran de contexto declaraciones en algunos momentos de su trayectoria. Esto le ha acercado más a dar una imagen de prepotencia que es totalmente errónea a su forma de ser y a sus valores humanos, que son totalmente lo contrario.


title: Karlag

text: Karlag (Campo de trabajo correctivo de Karagandá, en ruso: Карагандинский исправительно-трудовой лагерь, "Карлаг") fue uno de los campos de trabajo del Gulag más grandes, ubicado en el Óblast de Karagandá (ahora Provincia de Karagandá, Kazajistán), en la RSS de Kazajistán, Unión Soviética. Fue establecido en 1931 durante el período de asentamiento de áreas remotas de la gran URSS y sus repúblicas étnicas. La mano de obra barata tenía una gran demanda para estos fines. Las personas fueron arrestadas y transportadas desde el oeste de los Montes Urales al gigantesco campo de trabajo en el centro de Kazajistán que se extiende desde la región de Akmola en el norte hasta el río Chu en el sur. Más tarde, después de la Segunda Guerra Mundial, llegó otra oleada de prisioneros, que constituían los ex prisioneros de guerra soviéticos que los nazis tenían cautivos antes de que el Ejército Rojo los devolviera a la Unión Soviética. Muchos reclusos de Karlag fueron presos condenados como "enemigos del pueblo" en virtud del artículo 58 de la RSFSR. Más de 1.000.000 de presos sirvieron en total en Karlag a lo largo de su historia.


title: Karlag

text: Una de las principales razones para crear el campamento de Karlag fue el establecimiento de una gran base agrícola respaldada por mano de obra gratuita para la industria en rápido crecimiento en el centro de Kazajistán, en particular la cuenca del carbón de Karaganda. El campamento se fundó en el territorio de la estepa vacía deshabitada y creció con bastante rapidez en los primeros años con la ayuda de las regiones vecinas del norte y del sur. El territorio total de Karlag era de aproximadamente 6,800 millas cuadradas, de las cuales solo 300 millas cuadradas se dedicaban a la agricultura, mientras que el resto se usaba para pastos. A medida que el territorio de Karlag se expandió, absorbió algunos asentamientos civiles que incluían rusos étnicos, ucranianos y alemanes que se habían mudado a esas partes entre 1906-1907. Como resultado, en 1931 esos asentamientos civiles se vieron obligados a trasladarse. Esta operación se ejecutó con la ayuda de las fuerzas del NKVD. La colectivización de la estepa, la reubicación forzosa y la confiscación los empujaron a la ciudad de Karaganda y sus regiones vecinas. Karaganda estaba comenzando a construir las minas de carbón, por lo que muchas de estas personas reasentadas fueron utilizadas como mano de obra barata. Ovejas, camellos, vacas y caballos confiscados fueron transportados a la recién formada organización "Carnes orientales" (Vostok Myaso), que los procesaba para alimentar a la fuerza laboral. Las tierras vacías de las personas reasentadas pronto se llenaron de miles de filas de presos. Los escalones de nuevos prisioneros llegaron uno tras otro desde las partes centrales de la RSFS rusa. Rápidamente se extendieron por la estepa construyendo ferrocarriles, viviendas para el ganado, viviendas para los empleados del campo, cuarteles y unidades de aislamiento.


title: Karlag

text: Los guardianes de Karlag respondieron solo al Gulag NKVD en Moscú. Ninguno de los miembros de los órganos gubernamentales soviéticos, estatales o locales tuvo influencia alguna en las operaciones facilitadas por los guardias y supervisores del campo. Parecía una colonia con un pesado aparato de gestión. Sus departamentos incluían: administrativo-agrícola, planificación y control, cultura-educación, recursos humanos, comercio, cadena de suministro, transporte, finanzas, político, médico y más. En Karlag, los esfuerzos de los presos construyeron una planta de procesamiento de carne y una planta de procesamiento de cuero/pieles que producían productos de cuero, pieles y valenki.


title: Karlag

text: En 2020, en la aldea de Zhanalyk (en ruso, Жаналык), un agricultor local excavó los restos de al menos 55 víctimas de ejecuciones de la NKVD.El lugar es conocido por ser allí donde 152 ciudadanos españoles estuvieron presos desde 1939 hasta su liberación en 1954.


title: Louis Rossel

text: Louis Rossel (Saint-Brieuc, Côtes-du-Nord, 9 de septiembre de 1844 - Versalles, 28 de noviembre de 1871) fue un militar francés. Con el grado de coronel, fue el único oficial superior del ejército francés en unirse a la Comuna de París en 1871 y desempeñar un papel importante en ella, como delegado de guerra. Después de que el movimiento fuera aplastado, rechazó el exilio que le ofreció Adolphe Thiers y fue fusilado a la edad de veintisiete años.


title: Louis Rossel

text: Nacido en el seno de una familia protestante (su nombre completo era Louis Nathaniel), a los veintidós años alcanzó el grado de teniente siendo destinado a la guarnición de Metz. De ideas republicanas moderadas, en esta localidad toma contacto con la realidad del mundo obrero. Cuando el 27 de octubre el mariscal Bazaine se rinde a los prusianos y 170 000 hombres del ejército francés son hechos prisioneros, Rossel logra escapar a Bélgica donde escribe a principios de noviembre un artículo en el que denuncia «la más vergonzosa capitulación que la historia militar haya registrado jamás». Cuando se produce la insurrección de la Comuna de París en marzo de 1871 Rossel no lo duda un instante. Envía una carta al ministro de la Guerra en Versalles en la que le presenta su dimisión —lo que supone que se emita contra él una orden de arresto— y ofrece sus servicios de militar al Comité central de la Guardia Nacional de París. En seguida se le concede el mando de la XVII Legión de la Comuna y se esfuerza en unir a la revolución a los batallones de la Guardia Nacional todavía reacios o indecisos. Además se tiene que enfrentar al espíritu libertario de muchos "communards" que se resisten a seguir las normas de la disciplina militar.


title: Louis Rossel

text: El delegado de Guerra de la Comuna, el general Cluseret, a quien Rossel considera un «hombre mediocre», lo nombra su jefe de Estado Mayor e inmediatamente Rossel se ocupa de reorganizar el ejército federado, concentrar la artillería, distribuir las municiones, etc. El 29 de abril la Comuna, tras destituir a Cluseret, nombra a Rossel delegado de Guerra. Pero de nuevo se queja de la falta de disciplina de las tropas a su mando. Como ha señalado Michel Winock, Rossel «no comprende la naturaleza de esta revolución parisina. Él sigue siendo un soldado; los federados, por su parte, son unos revolucionarios, refractarios al mando central». Esta contradicción se pone aún más en evidencia cuando el 1 de mayo se forma el Comité de Salud Pública. Ante él tiene que responder cuando los "versaillais" toman el reducto de Moulin-Saquet, en Vitry, en la noche del 3 al 4 de mayo. Al obtener solo la mitad de los hombres que pide para recuperarlo presenta su dimisión. En la carta que dirige al Consejo de la Comuna dice: «Ciudadanos miembros de la Comuna, encargado por vosotros a título provisional de la delegación de Guerra, me siento incapaz de llevar más tiempo la responsabilidad de un mando donde todo el mundo habla y donde nadie obedece...». Ese mismo día, 9 de mayo, cae el fuerte de Issy. Entonces los dirigentes de la Comuna le forman un consejo de guerra. Tiene la oportunidad de huir de París pero se niega. Se refugia bajo una falsa identidad en el hotel Montebello del boulevard Saint-Germain.


title: Louis Rossel

text: Cuando los "versaillais" acaban con la insurrección de la Comuna de París, Rossel es delatado y enviado a Versalles donde es sometido a un consejo de guerra. Le acusan de haber desertado y de haberse «alzado en armas contra Francia». El tribunal militar lo condena a muerte. Rossel escribe: «A pesar de todas las vergüenzas de la Comuna, prefiero estar con los vencidos que con los vencedores». Al alba del 28 de noviembre de 1871 es fusilado en el campo de Satory de Versalles junto con otros dos "communards". Su cuerpo fue enterrado por su familia en el cementerio protestante de Nimes. De nada sirvió la campaña lanzada en su favor, en la que participó el escritor Victor Hugo.


title: Olive Kline

text: Olive Kline (a veces dada como Olive Kline Hulihan o el seudónimo Alice Green; Amsterdam, 7 de julio de 1887-Pelham, 29 de julio de 1976) fue una soprano estadounidense que es recordada principalmente por sus grabaciones para Victor Records de 1912 a 1935 Grabó una amplia gama de música, desde óperas y musicales de Broadway hasta música sacra, música popular y canciones del repertorio de conciertos clásicos.


title: Olive Kline

text: Kline nació el 7 de julio de 1887 en Amsterdam, Nueva York de Martha D. y Oliver S. Kline. Su familia se mudó a Schenectady, Nueva York alrededor de 1897, cuando su padre se fue a trabajar a General Electric.


title: Olive Kline

text: Asistió a la escuela de niñas Saint Agnes en Albany, Nueva York. Sus primeros profesores vocales fueron Herbert Wilbur Green, cuyo apellido tomó prestado para su seudónimo de grabación ocasional Alice Green. Más tarde estudió canto con Herbert Witherspoon. Kline comenzó su carrera como solista remunerada con varias iglesias en la ciudad de Nueva York, incluida la Iglesia Reformada de Madison Avenue (ahora Iglesia Presbiteriana Central), la Iglesia de los Peregrinos de Plymouth y la Iglesia Holandesa Protestante Reformada Colegiada. Grabó para Victor Records a partir de 1912. En 1914 hizo su debut profesional en un concierto en Detroit en un programa que también contó con el barítono Titta Ruffo.


title: Olive Kline

text: Se casó con el Dr. John Walter Hulihan en 1919. Su última grabación para Victor Records fue en 1935.


title: Olive Kline

text: Murió el 29 de julio de 1976 en Pelham, Nueva York. Está enterrada en el cementerio Calvary en Rutland, Vermont.


title: Harry Macdonough

text: John Scantlebury Macdonald (Hamilton, 30 de mayo de 1871-Nueva York, 26 de septiembre de 1931) fue un cantante y ejecutivo de grabación canadiense-irlandés-escocés. Bajo el seudónimo de Harry Macdonough, fue uno de los tenores más prolíficos y populares durante los años de formación de la industria discográfica. Basado en los libros de contabilidad de las cuatro principales compañías discográficas de principios del siglo XX (Edison, Victor, Columbia y Brunswick), a las que se puede acceder en línea a través de Discography of American Historical Recordings (DAHR), algunas de sus grabaciones más populares incluyen «Shine On, Harvest Moon» (con Elise Stevenson), «Down By The Old Mill Stream», «They Didn't Believe Me» (con Olive Kline), «Tell Me, Pretty Maiden» (con Grace Spencer) y «Where the River Shannon Flows».


title: Harry Macdonough

text: Macdonald nació en Hamilton, Ontario, Canadá. Sus primeras actuaciones grabadas fueron para la Michigan Electric Company en Detroit, que fabricaba cilindros de fonógrafo para salas recreativas de un centavo. Llamó la atención de Edison Records con una grabación de demostración que hizo en octubre de 1898 y comenzó a grabar para Edison en el Haydn Quartet. Desde 1899 hasta su jubilación en 1920, grabó cientos de canciones tanto como solista como en conjuntos.


title: Harry Macdonough

text: Una de las actuaciones menos conocidas de Macdonald es por interpretar «Tessie», que luego se anunció como «Tessie (You Are the Only Only Only)» del musical de Broadway "The Silver Slipper" en 1903, convirtiéndose en un grito de guerra para los Boston Red Sox hasta 1918 y comenzando de nuevo en 2004 durante la Serie Mundial.


title: Harry Macdonough

text: Durante la década de 1900, Macdonald aceptó un trabajo en Victor Talking Machine Company, convirtiéndose en subdirector y más tarde director de su estudio en la ciudad de Nueva York. Como director del estudio, supervisó el programa del estudio, además de negociar contratos con artistas y editores de música. En octubre de 1913 grabó un dueto con la cantante estadounidense Marguerite Dunlap de «When It's Apple Blossom Time in Normandy». Macdonald ascendió rápidamente en Victor, convirtiéndose en su gerente de ventas nacional en 1920 y gerente de artistas y repertorio en 1923. Se mudó a Columbia Records en 1925 y supervisó el desarrollo técnico de sus estudios hasta su muerte.


title: Lee Dorman

text: Douglas Lee Dorman (15 de septiembre de 1942 - 21 de diciembre de 2012) fue un bajista estadounidense más conocido como miembro de la banda de rock Iron Butterfly. También tocó en la banda Captain Beyond.


title: Lee Dorman

text: Nacido el 15 de septiembre de 1942, procedía de una familia de oficiales en San Luis, Misuri. Se trasladó de su ciudad natal a San Diego en la década de 1960 y comenzó a tocar el bajo eléctrico en su adolescencia.


title: Lee Dorman

text: Se unió a Iron Butterfly tras sustituir a Jerry Penrod después del álbum de debut de Iron Butterfly. A principios de 1968, comenzó a grabar con el grupo para su segundo álbum "In-A-Gadda-Da-Vida", y coescribió la canción "Termination" de ese álbum. Colaboró en tres álbumes más, "Ball", "Live" y "Metamorphosis", y la banda se disolvió en mayo de 1971. Al mismo tiempo, fue productor del álbum "Black Oak Arkansas" de Black Oak Arkansas, junto con Mike Pinera, el guitarrista de Iron Butterfly.


title: Lee Dorman

text: Tras la disolución de Iron Butterfly, Dorman formó Captain Beyond con Rod Evans de la banda británica Deep Purple, Larry Reinhardt de Iron Butterfly, y Bobby Caldwell. Con su ruptura, Dorman decidió poner fin a su carrera musical. En 1977, se unió a la resucitada Iron Butterfly, donde tocó durante tres etapas, de 1977 a 1978, de 1978 a 1985 y desde 1987 hasta su muerte. Al mismo tiempo, se unió a los renacidos Captain Beyond y grabó con ellos su último álbum "Dawn Explosion". En los años 90, tocó en el álbum de Robert Tepper "No Rest for the Wounded Heart".


title: Lee Dorman

text: Dorman falleció de causas naturales en su coche en Laguna Niguel, California, el 21 de diciembre de 2012. Fue el segundo miembro de la formación de "In-A-Gadda-Da-Vida", precedido por Erik Brann y sucedido por Ron Bushy, en morir.


title: Lee Dorman

text: Álbumes de estudio Álbumes recopilatorios


title: Ruta 23 (Bolivia)

text: La Ruta Nacional 23 (RN23 o F23) es una carretera boliviana con una longitud de 147 kilómetros y atraviesa la parte sur del departamento de Cochabamba de sureste a noroeste.


title: Ruta 23 (Bolivia)

text: La ruta comienza en el pueblo de Aiquile en la intersección con la Ruta 5 y atraviesa valles profundamente cortados entre la Cordillera Oriental y la Cordillera Central en dirección noroeste. La ruta 23 termina en Paracaya en la Ruta 7.


title: Ruta 23 (Bolivia)

text: Este camino fue incluido en la Red Vial Fundamental con la Ley 1861 del 3 de julio de 1998.


title: Dulces en un plato de plata (Zurbarán)

text: Dulces en un plato de plata es un lienzo pintado al óleo realizado por Francisco de Zurbarán. Esta pintura es uno de los pocos bodegones sin figuras que han llegado hasta la actualidad de dicho pintor y, dentro de este reducido grupo, es considerado como uno de los más primerizos.


title: Dulces en un plato de plata (Zurbarán)

text: En el taller pictórico de Zurbarán, tras una primera representación del natural por parte del maestro, los estudios muy logrados solían guardarse. Posteriormente, podían servir para otras composiciones, realizadas por el propio Zurbarán o por sus oficiales. No se sabe si el presente lienzo era una obra independiente, o si formaba parte de un cuadro más grande. Probablemente se trata de un boceto autógrafo de Zurbarán, ya que tiene todas las características de su "corpus" primerizo. Seguramente, el joven Zurbarán había estudiado los bodegones de Juan Sánchez Cotán o de Juan van der Hamen, cuya influencia es notoria en sus propias obras de este género.


title: Dulces en un plato de plata (Zurbarán)

text: La radiografía del "Bodegón con cidras, naranjas y rosa" reveló que —debajo de la pintura actual— anteriormente había sido pintado un "plato de dulce"s, situado entre el plato de cidras y el cesto de naranjas. Seguramente dicho "plato de dulces" —muy semejante al presente bodegón— había sido pintado como una primera idea de aquella composición, siendo disimulado en el magnífico lienzo final, actualmente en el Museo Norton Simon.Según William Bryan Jordan, los dulces representados son tajadas de batata confitada, una golosina muy apreciada en la España del . Estos dulces están dispuestos en un plato —de peltre o de plata— pintados con exquisito realismo, con su contenido simplemente dispuesto sobre un tablero. Los objetos están fuertemente iluminados, por encima y por la izquierda, sobre un fondo muy oscuro, emergiendo con el peculiar sentido de los volúmenes propio de Zurbarán.


title: Torre Estática

text: La Torre Estática es un conjunto de aperturas en las cuales la torre permanece en su casilla de inicio, que es la casilla 2h para las negras y la casilla 8b para las blancas.  También se pueden incluir otras aperturas donde la torre se mueve a otra fila que esté todavía en el lado derecho del tablero del jugador, como la tercera o cuarta filas (en el shogi las filas se cuentan de derecha a izquierda). La razón por la cual se incluyen estas otras aperturas en las que la torre no es estrictamente "estática" es que los castillos típicos que se construyen para proteger al rey del jugador que juega Torre Estática suelen los mismos usados para estas aperturas. No obstante, algunas teorías de shogi clasifican estas aperturas que incluyen el movimiento de torre en el lado derecho en el mismo grupo que las aperturas de Torre Móvil a pesar de las disparidades en cómo se arma el castillo.


title: Torre Estática

text: Se puede elegir una posición de Torre Estática independientemente de la posición que asuma el oponente. De esta manera, el término "apertura" tiene un significado ligeramente diferente en el shogi que en el ajedrez occidental, que reserva el término "apertura" para las posiciones utilizadas por el primer jugador y el término "defensa" para las posiciones utilizadas por el segundo jugador. En el shogi, cualquier jugador puede usar una posición de Torre Estática o de Torre Móvil. Cuando ambos jugadores usan una posición de Torre Estática, la apertura recibe el nombre de apertura de Doble Torre Estática (en japonés 相居飛車 "ai ibisha"). La mayoría de las posiciones de Doble Torre Estática reciben nombres específicos, como la apertura de Doble Yagura, la apertura de Intercambio de Alfil, etc. Cuando un jugador elige una posición de Torre Estática mientras que el otro jugador elige una posición de Torre Móvil, entonces la apertura se denomina simplemente apertura de Torre Móvil o, cuando es necesario ser más preciso, una apertura de Torre Móvil versus Torre Estática. Esto ocurre tanto cuando las negras juegan la Torre Estática y las blancas juegan Torre Móvil, como cuando las negras juegan Torre Móvil mientras que las blancas juegan la Torre Estática. Finalmente, al referirse de manera específica a la posición de la Torre Estática en estas aperturas de Torre Móvil versus Torre Estática, el lado que juega la Torre Estática recibe el nombre de apertura de Anti-Torre Móvil.


title: Torre Estática

text: La mayoría de aperturas de Torre Estática coinciden con la formación de un castillo en el lado izquierdo del tablero del jugador. En el diagrama adjunto aparece un ejemplo de un castillo construido en el lado izquierdo del tablero acompañando una posición de Torre Estática. En este caso, el castillo corresponde a un castillo Anaguma de Corona de Plata Izquierda (con el peón del borde avanzado).


title: Torre Estática

text: Los castillos de Torre Estática se pueden clasificar en dos categorías principales: castillos de Doble Torre Estática y castillos Anti-Torre Móvil. Se requieren diferentes estructuras en estos dos casos, en tanto los patrones de ataque del oponente varían. En aperturas de Doble Torre Estática, el rey del jugador de Torre Estática se encuentra inicialmente amenazado desde arriba por la torre del oponente, que ha permanecido en su casilla de inicio. En aperturas Anti-Torre Móvil, el rey de la Torre Estática es inicialmente amenazado desde el costado derecho del rey y/u oblicuamente desde la esquina superior derecha del rey.


title: Torre Estática

text: Los castillos en las aperturas de Doble Torre Estática tienen una amplia variedad de formas que dependen de la apertura específica utilizada. Algunas aperturas como las de Yagura o la de Intercambio de Alfiles hacen que el rey se mueva hacia la izquierda lejos de la torre en castillos compactos, mientras que aperturas como el Doble Ataque por los Flancos y la Captura de Peón Lateral tienen formaciones de castillos bastante mínimas con mucha menos seguridad para el rey a cambio de poder defender áreas más amplias dentro del campo del lado de Torre Estática para defenderse de futuras reintroducciones de piezas.


title: Torre Estática

text: Una de las características más prominentes de una posición de Torre Estática es avanzar el peón que está directamente al frente de la torre. En juegos parejos, este peón de torre en marcha (飛車先 "hisha saki") apunta directamente hacia el alfil del oponente, que en la posición inicial está indefenso.


title: Torre Estática

text: Al enfrentarse a este avance del peón de torre, el oponente debe evitar que este peón irrumpa en su campo avanzando una pieza para defender esta fila. Además, el oponente debe decidir si permite que el jugador de la Torre Estática intercambie este peón de torre o si evitar que ocurra el intercambio de peones.


title: Torre Estática

text: En caso de intercambio de peones de torre:


title: Torre Estática

text: G-32. (Oro - 3b)


title: Torre Estática

text: S-32. (Plata - 3b)


title: Torre Estática

text: En caso de impedir el intercambio de peones de torre:


title: Torre Estática

text: P-34, B-33. (Peón-3d, Alfil-3c)


title: Torre Estática

text: P-14, B-13. (Peón-1d, Alfil - 1c)


title: Torre Estática

text: P-34, S-32 / S-42, S-33 (Peón-3d, Plata-3b / Plata-4b, Plata -3c)


title: Torre Estática

text: (P-34) R-22. ((Peón-3d) Torre-2b)


title: Torre Estática

text: Hay muchas aperturas de Doble Torre Estática. Las aperturas más populares son las siguientes: El Ataque Rápido de Plata Izquierda-57 o 5g (5七銀左急 戦 "go-nana gin hidari kyūsen" ) es una formación de ataque rápido que usan las negras en varias aperturas de Torre Estática diferentes contra posiciones de Torre Móvil de las blancas. La formación de ataque de las negras suele combinarse con un castillo de bote (al menos inicialmente).


title: Torre Estática

text: Plata-37 (3g) de súper alta velocidad (超速3七銀 "chōsoku san-nana gin") es una formación de ataque rápido utilizada desde una posición de Torre Estática por las negras a menudo contra la Torre Central Alegre por parte de las blancas.


title: Torre Estática

text: El Retroceso de Alfil Iijima (飯 島 流引き角 "Iijima-ryuu hiki kaku") es una apertura de Torre Estática usada contra un oponente de Torre Móvil.


title: Torre Estática

text: Se caracteriza por no abrir la diagonal del alfil y, en cambio, mover el alfil hacia atrás (a 3a si lo juegan las blancas o 7i si lo juegan las negras) de forma que luego pueda salir del territorio propio por medio de la columna central.


title: Torre Estática

text: La apertura de Oros Separados Takishita (滝 下流 対 振 り 飛車 金 開 き "takishita-ryū tai furibisha kinbiraki" ) es una apertura de trampa Anti Torre Móvil que usa un castillo de Casa Central junto con una forma de Torre Flotante. El objetivo es hacer un ataque sorpresa en el borde en la novena fila con el apoyo de la torre flotante si un oponente que juega Torre Móvil usa un castillo de Mino .


title: Torre Estática

text: El Alfil Kurukuru Bishop (クルクル角 "kurukuru kaku") es una apertura de Torre Estática similar al Retroceso de Alfil Iijima.


title: Torre Estática

text: Se caracteriza por no abrir la diagonal del alfil avanzando el peón y, en cambio, mover el alfil hacia el borde izquierdo del jugador (Alfil-9g para negras, Alfil-1c para blancas). A continuación, el jugador sube el alfil hasta la fila "e" y luego lo retrocede a la fila central (Alfil-7e... Alfil-5g para negras, Alfil-3e... Alfil-5c para blancas). El jugador puede encastillar su rey hacia la izquierda en un Mino Izquierdo.


title: Torre Estática

text: El ataque de Plata Escaladora (棒 銀"bōgin") consiste en avanzar una plata hacia adelante junto con un peón avanzado o reintroducido y con el soporte de la torre, con el objetivo de irrumpir en el campo oponente por el costado de su alfil.