title: Kim Longinotto

text: Estudió en el internado deposteriormente en la Universidad de Essex se formó en literatura inglesa y europea. Más tarde en la Escuela Nacional de Cine y Televisión. Después de graduarse en la NFS como camarógrafa especializada en documentales para televisión se embarcó en colaboraciones con varias personas asociadas.


title: Kim Longinotto

text: Después de "Pride of Place" su siguiente trabajo fue "Theatre Girls" (1979) sobre un centro de acogida para mujeres sin techo. En 1982 dirigió su primer documental profesional, "Underage". Inició su carrera en el equipo de cámara de la película biográfica de principios de los 80 de Madness, "Take It or Leave It" .


title: Kim Longinotto

text: Una parte importante de su filmografía transcurre en Japón, primero con "Eat the Kimono" (1989), codirigido con Claire Hunt con quien funda su propia compañía de producción. El título alude a una de las consignas con las que su protagonista, la activista y artista feminista Hanayagi Genshu, alienta a las mujeres japonesas a que se rebelen en contra de los valores asociados al traje tradicional. Años después con "The Good Wife of Tokyo" (1993) vuelve a examinar las actitudes tradicionales hacia las mujeres en el seno familiar a través de la cantante Kazuko Hohki, líder delgrupo pop The Frank Chickens, a quien sigue en su regreso a su país tras quince años viviendo en Londres.


title: Kim Longinotto

text: «"La emancipación de las mujeres frente a valores como la domesticidad, la sumisión y la docilidad es el tema recurrente en su ciclo dedocumentales japoneses. Codirigidos con Jano Williams, sus otros tres trabajos se sitúan en la misma línea y examinan la feminidad como el resultado de una serie de constricciones sociales que fijan a la mujer (‘Dream Girls’, 1993), pero que también pueden ser subvertidas y transgredidas (‘Shinjuku Boys’, 1995 y ‘Gaea Girls’, 2000)"»


title: Kim Longinotto

text: En 2019 presentó el documental "Shooting the Mafia" ("Disparando a la Mafia") en el Festival de Cine de Sundance.


title: Kim Longinotto

text: Dirige una productora, Vixen Films, que fundó en 1988 con Claire Hunt con el nombre de Twentieth Century Vixen Productions.


title: Kim Longinotto

text: Los trabajos de Longinotto se vinculan con el documental feminista por el empleo de una estructura narrativa encaminada a visualizar el cambio que opera en los personajes, una estructura derivada del funcionamiento de los grupos de concienciación claves durante la segunda ola del feminismo para articular un sujeto colectivo politizado para dar el salto del "yo" al "nosotras".


title: Kim Longinotto

text: Longinotto suele utilizar cámaras de mano para acercase a la gente común y escucharla, busca personas que hablen, no víctimas «"quiero que me olvides, para que no haya nada entre ellos y tú, por lo que parece una película de ficción»" (...) «"dondequiera que voy, nunca he tenido una película en la que la gente no quisiera estar»". En sus trabajos destaca cómo las víctimas se convierten en heroínas.


title: Kim Longinotto

text: «"De Irán a Japón, de Camerún a la India, la cineasta Kim Longinotto ha dedicado su extensa carrera con su característico estilo observacional, la “extraordinaria” vida de mujeres “ordinarias” dispuestas a desafiar las estructuras de opresión patriarcales, sean éstas de carácter social, religioso o legal»" señala Elena Oroz en su estudio sobre el trabajo de Longinotto.


title: Kim Longinotto

text: El cine observación también conocido como cine directo, cine libre o cinema verite, suele excluir determinadas técnicas documentales como la planificación avanzada, el guion, la puesta en escena, la narración, la iluminación, la recreación y las entrevistas. La discreción de Longinotto, que es una parte importante del documental de observación, le da a las mujeres ante la cámara una voz y presencia que podría no haber surgido con otro género documental.


title: David Littmann

text: David Littmann (* 28 de julio de 1906 en Chelsea ; † 1 de enero de 1981 ) fue un cardiólogo estadounidense de ascendencia judía alemana y se hizo conocido en todo el mundo por la invención de un estetoscopio que lleva su nombre.


title: David Littmann

text: Littmann estudió medicina interna en la Universidad de Tufts en Medford, Massachusetts, EE. UU., en donde se graduó en 1929. Completó su ayudantía en el Boston City Hospital (1929-1931). Luego ejerció en el Hospital Harrisburg y el Veteran Administration Hospital, West Roxbury. Fue miembro de la Asociación Estadounidense para el Avance de la Ciencia . Luego trabajó en la práctica privada durante diez años y sirvió en el Cuerpo Médico del Ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial antes de convertirse en profesor de cardiología en la Escuela de Medicina Harvard. El nombre Littmann es conocido mundialmente en el campo médico por los estetoscopios que desarrolló. Describió su "estetoscopio ideal" a sus colegas en la edición de noviembre de 1961 de la Journal of the American Medical Association . David Littmann: "An Approach to the Ideal Stethoscope." In: "JAMA." 178, 1961, S. 504.


title: David Littmann

text: Su invención del "estetoscopio combinado" consiste en una pieza de pecho de dos cabezas con un embudo en un lado y una membrana en el otro. Desde entonces, ha facilitado la audición de sonidos de alta y baja frecuencia. En 1963 solicitó una patente para su desarrollo.


title: David Littmann

text: Junto con Gus Machlup, Littmann fundó la empresa Cardiosonics para la venta de estetoscopios, inicialmente solo se ofrecían una enfermera y un estetoscopista médico. En abril de 1967, 3M hizo cargo de la empresa Littmann y mantuvo al fundador como consultor. 3M todavía produce estetoscopios con el nombre de 3M Littmann.


title: Hipólito Ricarte

text: Hipólito Ricarte fue un calcógrafo español activo en Valencia y Madrid de 1750 a 1794. Hijo del pintor Antonio Ricarte, de quien también se conoce algún grabado, de sus estudios de dibujo en la Academia de Bellas Artes de Santa Bárbara existe el testimonio gráfico de la estampa con un desnudo de academia, que quizá represente a Prometeo, firmada «Hippolytus Ricarte delin. in Academia Valentina et Sculpt Anno 1754». Las primeras planchas calcográficas firmadas por Hipólito Ricarte, anteriores a esta, parecen ser la estampa con los escudos de Játiva y de Felipe V en el frontispicio de las "Ordenanzas generales para el govierno político, y económico de la ciudad de San Phelipe" (1750), y la del beato José de Calasanz recibiendo en su lecho de muerte la visión de la Virgen que ilustra el tratado de fray José de la Concepción, "Varones insignes en santidad de vida del Instituto y religión de clérigos regulares pobres de la Madre de Dios de las Escuelas Pías" (Valencia, 1751), escena enmarcada en una cartela de acusado gusto rococó como las que se encontrarán también en algunas de sus estampas posteriores.


title: Hipólito Ricarte

text: A estas siguen, por una parte, retratos abiertos por dibujos de José Camarón Bonanat (retrato de Fernando VI para el "Tratado legal, y político de caminos públicos y posadas" de Tomás Fernández de Mesa, Valencia, 1755, y del niño Fernando Pascual Stuardo para el "Compendio mathematico" de Tomás Vicente Tosca, Valencia, 1757) y, por otra, las figuras de carácter técnico y geométrico para esos mismos tratados. Colaboró con Pascual Cucó y Carlos Francia en las ilustraciones de la "Proclamación del Rey nuestro señor don Carlos III [...] en su fidelísima ciudad de Valencia", relación de las fiestas presentada por el regidor perpetuo Mauro Antonio Oller y Bono, editada en Valencia, por la viuda de Orga en 1759. Poco posterior ha de ser el mapa del arzobispado de Valencia, corregido por Tomás Villanova, con leyendas enmarcadas en características cartelas rococó.


title: Hipólito Ricarte

text: Pensionado en París por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, se estableció a su regreso en Madrid. Aquí firmó varias de las láminas que, por dibujos de Jerónimo Antonio Gil, ilustran "La monarchia hebrea" de Vicente Bacallar impresa en tres tomos por Gabriel Ramírez (1761), con cerca de ochenta ilustraciones y la participación de buena parte de los mejores grabadores activos por entonces en Madrid, y con Juan Minguet y José Murguía proporcionó en 1764 las nuevas ilustraciones para la "Descripción del Real Monasterio de San Lorenzo del Escorial: su magnífico templo, panteón y palacio", edición resumida y actualizada por el padre Andrés Jiménez de la célebre descripción del padre Francisco de los Santos. Trabajó también por los mismos años para la imprenta de Joaquín Ibarra en obras científicas como la "Dissertación physico botánica sobre el uso de la cicuta" de José Quer (1764).


title: Hipólito Ricarte

text: En estampas de devoción, entre muchas otras, pueden citarse la que representa de medio cuerpo a san Nicolás Tolentino, firmada ya en 1750, y la de "Nuestra Señora del Losar" de Villafranca del Cid, con una advertencia al pie que indica que se imprimió en su casa, en la calle de los Avellanos, frente al palacio arzobispal, y ya en Madrid las de "Nuestra Señora de la Humildad conforme se venera en el refectorio del Colegio de Niños Desamparados de Madrid", fechada en 1763, y la de "Nuestra Señora de los Peligros" del Convento de la Piedad Bernarda, llamado de las Vallecas, todas ellas por dibujo propio.


title: Raimondo Todaro

text: Raimondo Todaro (Catania, 19 de enero de 1987) es un bailarín, profesor y personalidad de televisión italiano.


title: Raimondo Todaro

text: Raimondo Todaro nació en Catania el 19 de enero de 1987, pero vivió hasta los 16 años en Castelnuovo del Garda, en la provincia de Verona, donde se mudó su familia. Empezó a bailar a los 5 años, junto con su hermano Salvatore. Se formó estudiando con profesores de bailes latinos y durante su carrera participó en varias competiciones internacionales. Ganó su primer campeonato italiano con 9 años; en la categoría Junior participó en 5 campeonatos del mundo, obteniendo segundo y tercero puesto. Ha sido 18 veces campeón italiano de baile en las varias disciplinas (danzas estándar - bailes latinos – combinada 10 bailes).


title: Raimondo Todaro

text: En 2005 fue maestro para la segunda edición de "Ballando con le Stelle" por Rai 1, en pareja con Miss Italia 2004, Cristina Chiabotto. La pareja obtuvo el primer puesto. Al final del mismo año, junto con la campeona de salto de longitud Fiona May, vence la tercera edición de "Ballando con le Stelle". En 2006 obtuvo el segundo puesto en los Campeonatos italianos de bailes latinos con su pareja Francesca Tocca y en 2007 participó como profesor en la cuarta edición de "Ballando con le Stelle", clasificándose en sexta posición en pareja con Licia Colò. En 2009 obtuvo el noveno lugar en la quinta edición de "Ballando con le Stelle", en pareja con el modelo Carol Alt. En 2010 ganó de nuevo con la actriz Veronica Olivier. En 2011 obtuvo el undécimo puesto de la clasificación con la nadadora Alessia Filippi. En 2012, en cambio, durante la octava edición de "Ballando con le Stelle", se posiciona en un tercer lugar con Ria Antōniou. Además, Todaro gana las ediciones 9 y 10 en pareja con Elisa De Francisca en 2013 y en 2014 con Giusy Versace. En 2016, durante la undécima edición de "Ballando con le Stelle", se clasifica en séptima posición con Platinette. En 2017 se posiciona en un tercer lugar durante la duodécima edición de "Ballando con le Stelle "con Xenya. En 2018, en cambio, juega con Giovanni Ciacci. Esta fue la primera vez en que en "Ballando con le Stelle "se vio una pareja de dos hombres. Tras la participación con Giovanni Ciacci, participa como invitado recurrente en el programa "Detto fatto". En 2019, en cambio, se clasifica en quinta posición con Nunzia De Girolamo. Durante la decimoquinta edición de "Ballando con le Stelle" en 2020, le enseña a bailar a la presentadora Elisa Isoardi y con ella se clasifica en cuarta posición.


title: Raimondo Todaro

text: Todaro participó en la gira teatral del espectáculo "Il grande Gershwin" y en las preselecciones de "Ballando on the Road", donde, junto con la presentadora Milly Carlucci y con los otros protagonistas del programa, recorrió toda Italia para buscar a nuevos talentos.


title: Raimondo Todaro

text: En 2020 es responsable de las coreografías de las exhibiciones del talent show de canto "Il cantante mascherato", presentado por Milly Carlucci. Desde septiembre 2020 es comentarista en el programa "ItaliaSì!" de Marco Liorni.


title: Raimondo Todaro

text: En 2021 anuncia en su perfil de Instagram que deja el programa "Ballando con le Stelle" y la Rai para dedicarse a nuevos proyectos de trabajo. En el mismo periodo anuncia que será profesor de baile en el talent show "Amici di Maria De Filippi" junto con Alessandra Celentano y Veronica Peparini.


title: Raimondo Todaro

text: El 23 de octubre de 2013 Todaro y la bailarina Francesca Tocca tuvieron una hija, Jasmine, y en 2014 se casaron.


title: Javier Arcenillas

text: Javier Arcenillas Pérez (Bilbao, 1973) es fotoperiodista y docente en la Escuela PIC.A de Alcobendas (Madrid). Es ganador del Annual Art Press Award en 1997 y del World Press Photo 2018 en la categoría de proyectos de largo recorrido.


title: Javier Arcenillas

text: Descubre la fotografía de adolescente, y estudia Dirección de fotografía y Realización en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid. Más tarde estudia Psicología en la Universidad Complutense y también dedica algunos años a la carrera militar. Trabajó también para Marca y Diario 16.


title: Javier Arcenillas

text: En 1997 gana el Annual Art Press Award de la Sociedad de la Prensa del Arte Estadounidense, por sus fotografías del Ballet Nacional de España.


title: Javier Arcenillas

text: Viaja a India, en 2003, donde pasa por las casas de acogida y morideros de las misioneras de la caridad en Calcuta, todavía sin idea de realizar ningún proyecto fotográfico, pero donde, fruto de los meses que pasó allí, nace su primer trabajo fotográfico Kingdom Charity’.


title: Javier Arcenillas

text: En 2006, realizó su primer viaje a Guatemala, donde colabora con la ONG Médicos del Mundo, del cual nació su primer fotolibro ‘City Hope‘ (Ciudad esperanza), con las fotos tomadas entre 2006 y 2007 en sus viajes a Guatemala, República Dominicana, Honduras, Nicaragua, Haití y El Salvador, donde denunciaba las condiciones en las que viven las personas que recolectan basura y que viven en asentamientos de chabolas junto a estos vertederos.


title: Javier Arcenillas

text: En el año 2009, vuelve de nuevo a Guatemala, donde pudo trabajar unos meses en el ‘Periódico de Guatemala‘. Allí realizó todo tipo de fotos, pero sobre todo fotografía de crímenes. Esto fue el comienzo de su proyecto fotográfico personal sobre la violencia, en el que ha estado embarcado durante una década y que luego le ha valido el premio World Press Photo.


title: Javier Arcenillas

text: Junto a Cristina de Middel, documenta un proyecto de Médicos Sin Fronteras en la frontera de Myanmar y Bangladés, en 2009, donde se sitúa un campo de refugiados ilegal donde permanecen refugiadas unas 12.000 personas de la etnia Rohingya en contraposición al resort turístico a pocos kilómetros de allí.


title: Javier Arcenillas

text: En 2010 sigue trabajando la ficción, fotografiando en torno al fenómeno OVNI. Esto será el comienzo de "Ufo Presences", que le lleva siete años terminar de editar, pues se reembarcó de nuevo en su proyecto sobre los sicarios.


title: Javier Arcenillas

text: En 2012, viaja a Honduras, donde durante cuatro años sigue trabajando sobre la violencia.


title: Javier Arcenillas

text: Al terminar el proyecto de las notas rojas, ‘RedNote‘, dio por concluido su trabajo en Honduras y en 2014, se trasladó a El Salvador, país más violento del mundo ese año, para empezar su proyecto ‘GangBorder‘, al que le dedicó cuatro años, hasta 2018.


title: Javier Arcenillas

text: En 2018, con sus fotografías sobre la violencia, ganó el Premio "World Press Photo" en la categoría de proyectos de largo recorrido.


title: Orexin-A

text: La orexina-A, también conocida como hipocretina-1, es un neuropéptido natural y una isoforma de la orexina. El núcleo orexinérgico en el hipotálamo lateral es el sistema principal de secreción de orexina en el cerebro.


title: Orexin-A

text: La orexina-A es un péptido compuesto por 33 aminoácidos que incluyen un residuo piroglutamilo N-terminal y dos puentes disulfuro intramoleculares entre residuos de cisteína en las posiciones 6 y 12 y 7 y 14.


title: Orexin-A

text: La secuencia de aminoácidos es: Pyroglu-Pro-Leu-Pro-Asp-Cys-Cys-Arg-Gln-Lys-Thr-Cys-Ser-Cys-Arg-Leu-Tyr-Glu-Leu-Leu-His-Gly- Ala-Gly-Asn-His-Ala-Ala-Gly-Ile-Leu-Thr-Leu.


title: Orexin-A

text: Las orexinas son neuropéptidos altamente excitadores. Estos se descubrieron por primera vez en el cerebro de las ratas. Es un péptido producido por una población muy pequeña de células en el hipotálamo lateral y posterior. Las orexinas excitan fuertemente varios núcleos cerebrales (neuronas) para afectar la vigilia de un organismo al afectar sus sistemas de dopamina, norepinefrina, histamina y acetilcolina.


title: Orexin-A

text: Estos sistemas trabajan juntos para estabilizar los ciclos de sueño del organismo. Una vez elaborados, los péptidos de orexina pueden unirse al receptor de orexina; que es un receptor acoplado a proteína G. Este receptor detecta moléculas fuera de la célula y activa vías de transducción de señales internas para provocar respuestas celulares.


title: Orexin-A

text: Las investigaciones muestran que la ausencia de orexina-A parece causar narcolepsia. Las cantidades deficitarias de orexina-A provocan sueño en las personas. La investigación sugiere que al volver a agregarla al cerebro, se reducirían los efectos narcolépticos. La investigación determinó cómo la glucosa inhibía una clase particular de neuronas sensibles a la glucosa, que producen orexinas. Sin embargo, se desconoce cómo la glucosa suprime la actividad eléctrica de las células de orexina.


title: Orexin-A

text: Un estudio de la Universidad de Manchester descubrió cómo las neuronas inhibidas por la glucosa afectaban la regulación de los ciclos del sueño. Las pruebas muestran que una clase de canales iónicos de potasio, proteínas en forma de poro en la membrana celular, afectan las respuestas celulares al controlar el flujo de potasio hacia la célula. Se desconoce el mecanismo exacto de los canales de iones de potasio, pero los experimentos muestran que la presencia de glucosa inhibe las neuronas de orexina actuando sobre esta clase de canales de iones de potasio conocidos como canales de "poros en tándem".


title: Orexin-A

text: Los sujetos de un estudio en particular, los monos rhesus, fueron privados de sueño en períodos de 30 a 36 horas y fueron evaluados inmediatamente en tareas de memoria a corto plazo. Los monos rhesus se dividieron en un grupo de prueba y en un grupo de control . Al grupo de prueba se le administró orexina-A, por vía intravenosa o nasal. El grupo de control recibió un placebo. Los monos privados de sueño que recibieron la forma nasal de orexina-A se desempeñaron mucho mejor que los tratados con inyecciones. La orexina-A no solo restauró las habilidades cognitivas de los monos, sino que hizo que sus cerebros parecieran estar despiertos en las tomografías por emisión de positrones. No ocurrió lo mismo con el grupo de control, que no mostró ningún cambio.


title: John Tate Lanning

text: John Tate Lanning (nacido en 1903-fallecido el 15 de agosto de 1976, Durham, Carolina del Norte) fue un historiador que estudió Hispanoamérica. Ocupó el cargo de Profesor Emérito James B. Duke en la Universidad Duke. Fue un importante estudioso de la historia hispanoamericana y trabajó para fortalecer las organizaciones dedicadas a la erudición latinoamericana. En un obituario lo llamaron "un verdadero gigante" en el campo. Su trabajo sobre la Ilustración española en Hispanoamérica desafió la concepción del oscurantismo español.


title: John Tate Lanning

text: En 1957, el libro de Lanning "La Ilustración del Siglo XVIII en la Universidad de San Carlos de Guatemala" ganó el primer Premio Herbert E. Bolton de la Conferencia de Historia Latinoamericana al mejor libro en inglés. Se desempeñó como editor de "The Hispanic American Historical Review", ampliando su número de lectores y manteniendo altos estándares para cada número. Fue presidente de la Conferencia de Historia Latinoamericana, la organización profesional de historiadores latinoamericanos, en 1958.


title: John Tate Lanning

text: Lanning fue alumno de Herbert E. Bolton, una figura destacada en la historia de las tierras fronterizas de Estados Unidos en la Universidad de California en Berkeley; y las primeras publicaciones de Lanning fueron sobre la historia de las zonas fronterizas del sureste, tanto monografías como textos históricos editados. Comenzó a dedicarse a la historia intelectual hispanoamericana cuando obtuvo una beca Guggenheim en 1930. Como editor de "The Hispanic American Historical Review", amplió la circulación de la revista en coordinación con la Oficina del Coordinador de Asuntos Interamericanos (y más tarde con el Fondo Carnegie para la Paz Internacional) al entregar copias gratuitas a académicos de América Latina.


title: Quinta Las Acacias

text: La Quinta Las Acacias es una edificación de estilo historicista localizada en la parroquia de El Paraíso de Caracas, Venezuela. Fue diseñada y construida por Alejandro Chataing entre 1905 y 1913 como residencia particular para la familia Boulton. Desde 1955 funciona como sede de la Comandancia General de la Guardia Nacional de Venezuela.


title: Quinta Las Acacias

text: A principios del siglo XX, la zona que ocupaba la antigua Hacienda El Paraíso, en el suroeste de Caracas, fue escogida para la primera gran expansión urbana de la ciudad, por lo que muchos particulares la escogieron como sitio para sus residencias. Tal fue el caso de John Lord Bouldon, quien en 1901 envió una misiva al Presidente Cipriano Castro para solicitarle la exoneración de impuestos de importación de los materiales necesarios para construir la futura mansión. Así, las obras de construcción fueron iniciadas bajo la dirección del ingeniero Francisco Uzcátegui.


title: Quinta Las Acacias

text: Los Boulton, siendo una familia afín al sector de la banca que en ese momento se encontraba enemistada con el presidente Castro, fueron parte de los financistas que apoyaron a la facción rebelde que impulsó la Revolución Libertadora. Por esta razón, la construcción de la quinta estuvo paralizada por unos años hasta que se reanudaron en 1905. Uzcátegui lideró la conducción de las obras hasta 1911, cuando el arquitecto Alejandro Chataing tomó las riendas del proyecto.


title: Quinta Las Acacias

text: Las obras fueron terminadas el 26 de mayo de 1913, y el inmueble fue ocupado por la familia a finales del mismo año.


title: Quinta Las Acacias

text: La mansión fue luego adquirida por el General Juan Vicente Gómez el 30 de septiembre de 1935 por un monto de 2.471.200 bolívares. Gómez fallece a escasos tres meses de su compra, y los bienes del antiguo dictador son expropiados en agosto de 1936. En 1938, el inmueble fue adscrito al Ministerio de Agricultura y Cría, permaneciendo sin ningún uso hasta 1954. Durante ese periodo, la antigua mansión fue objeto de algunas modificaciones que alteraron ligeramente su estructura.


title: Quinta Las Acacias

text: El 22 de enero de 1955 fue designado como sede de la Comandancia General de la Guardia Nacional. Para ese momento, el edificio seguía adscrito a Agricultura y Cría, siendo finalmente reasignado al Ministerio de Defensa en 1974.


title: Quinta Las Acacias

text: La quinta se transformó desde un primer momento en un buen ejemplo de la residencia señorial caraqueña de la escuela ecléctica, muy en boga a principios del siglo XX. Con su apariencia de "château" francés, consta de dos pisos a los cuales se le añade un desván habitable y adornado en el exterior con mansardas. Posee una nave central con un balcón externo en la entrada, la cual tiene dos pare de columnas a sus lados. Además, posee dos volúmenes asimétricos a los lados: a su derecha tiene una torre cilíndrica rematada con una cubierta cónica y una veleta; y a la izquierda un remate lateral con falsos almohadillados.


title: Quinta Las Acacias

text: La edificación está rodeada por un amplio jardín con altos árboles y dos estatuas femeninas sobre pedestales. Su localización en una colina le permite además una vista privilegiada del centro de Caracas.


title: CSS Clarence

text: El CSS "Clarence", también conocido como "Coquette", fue originalmente un bergantín de Baltimore capturado por el crucero confederado CSS "Florida" durante la Guerra Civil Americana y convertido en un crucero confederado para incursiones comerciales.


title: CSS Clarence

text: Construido en 1857 para el comerciante de frutas de Baltimore, Maryland J. Crosby, transportaba un cargamento de café desde Río de Janeiro, Brasil, a Baltimore cuando el CSS "Florida" capturó el "Clarence" frente a las costas de Brasil. El teniente Charles W. Read fue nombrado comandante y un número suficiente de la tripulación del Florida fue transferido al nuevo crucero para tripular el barco.


title: CSS Clarence

text: El teniente Read había pedido que, en lugar de quemar al CSS "Clarence", intentara, con los papeles del barco, navegar hacia Hampton Roads, Virginia, y si era posible destruir o capturar una cañonera Union y quemar los buques mercantes de la Union congregados en Fortress Monroe. El comandante de Florida, John Newland Maffitt, armó a Clarence con un arma para que Read pudiera capturar premios en su camino a Hampton Roads.


title: CSS Clarence

text: En su breve carrera como crucero confederado, capturó una serie de barcos: El "Whistling Wind", "Kate Stewart", "Mary Alvina", "Mary Schindler" fueron quemados y el "Alfred H. Partridge" se unió. Su captura final fue el bricbarca CSS "Tacony" el 12 de junio de 1863, que al ser un barco más adecuado para incursiones comerciales, la tripulación y el armamento fueron transferidos a él y el "Clarence" fue destruido.


title: Relaciones Catar-Venezuela

text: Las relaciones Catar-Venezuela se refieren a las relaciones internacionales que existen entre Catar y Venezuela. Ambos países son miembros de la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP).


title: Relaciones Catar-Venezuela

text: En enero de 2015, durante la crisis económica en Venezuela y la caída de los precios internacionales del petróleo, el presidente Nicolás Maduro realizó una gira por siete países en búsqueda de recursos y de apoyo para financiar los gastos del gobierno; entre los países visitados estuvo Catar. Maduro declaró haber concretado alianzas con bancos de Catar para un financiamiento de “varios miles de millones de dólares”, aunque sin ofrecer detalles sobre los convenios.


title: Relaciones Catar-Venezuela

text: En 2016 Maduro volvió a realizar otra gira con el objetivo de promover la subida del precio del petróleo, la cual finalizó en Catar. Durante su visita, estaba previsto que se reuniera con el emir del país, el jeque Tamim bin Hamad Al Zani, para revisar las relaciones bilaterales entre ambos países y concretar una agenda para la estabilización del precio del petróleo.


title: The Boy Bands Have Won

text: The Boy Bands Have Won, es el decimotercer álbum hecho por el grupo musical británico, Chumbawamba, lanzado al aire en 2008. El título del álbum contiene de 156 palabras, y tiene el récord mundial por el «"álbum con el nombre más largo"», superando al álbum de Soulwax, "Most of the Remixes" con un título de 552 letras.


title: The Boy Bands Have Won

text: El título del álbum contiene 156 palabras (865 letras), consiguiendo el récord mundial al «"álbum con el nombre más largo"», superando en septiembre de 2021 al álbum de Soulwax, "Most of the Remixes" con un título de 552 letras. El título completo del álbum es:


title: The Boy Bands Have Won

text: “"The Boy Bands Have Won, and All the Copyists and the Tribute Bands and the TV Talent Show Producers Have Won, If We Allow Our Culture to Be Shaped by Mimicry, Whether from Lack of Ideas or from Exaggerated Respect. You Should Never Try to Freeze Culture. What You Can Do Is Recycle That Culture. Take Your Older Brother's Hand-Me-Down Jacket and Re-Style It, Re-Fashion It to the Point Where It Becomes Your Own. But Don't Just Regurgitate Creative History, or Hold Art and Music and Literature as Fixed, Untouchable and Kept Under Glass. The People Who Try to 'Guard' Any Particular Form of Music Are, Like the Copyists and Manufactured Bands, Doing It the Worst Disservice, Because the Only Thing That You Can Do to Music That Will Damage It Is Not Change It, Not Make It Your Own. Because Then It Dies, Then It's Over, Then It's Done, and the Boy Bands Have Won."”


title: The Boy Bands Have Won

text: Todas las canciones fueron escritas, arregladas y producidas por Chumbawamba.Músicos adicionales


title: Relaciones Arabia Saudita-Venezuela

text: Las relaciones Arabia Saudita-Venezuela se refieren a las relaciones internacionales que existen entre Arabia Saudita y Venezuela. Ambos países son miembros de la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP).


title: Relaciones Arabia Saudita-Venezuela

text: El 20 de abril de 1977, el presidente venezolano Carlos Andrés Pérez inició una gira oficial en el Medio Oriente, incluyendo a Arabia Saudita.


title: Relaciones Arabia Saudita-Venezuela

text: En enero de 2015, durante la crisis económica en Venezuela y la caída de los precios internacionales del petróleo, el presidente Nicolás Maduro realizó una gira por siete países en búsqueda de recursos y de apoyo para financiar los gastos del gobierno, incluyendo a Arabia Saudita.


title: Relaciones Arabia Saudita-Venezuela

text: En 2016 Maduro volvió a realizar otra gira con el objetivo de promover la subida del precio del petróleo, donde visitó Arabia Saudita nuevamente. Según Eulogio del Pino, ministro de petróleo de Venezuela, Arabia Saudita se unió a la propuesta de Maduro para conseguir la recuperación de los precios.


title: El Camino a Cristo

text: El Camino a Cristo (Steps to Christ) es un libro escrito por Ellen G. White, pionera y profetisa de la Iglesia Adventista del Séptimo Día. Fue publicado por primera vez en 1892 por Fleming H. Revell Company. El copyright fue comprado por la editorial Adventista del Séptimo Día Review and Herald Publishing Association en 1892, y se imprimió allí por primera vez en 1896. Se añadió un nuevo primer capítulo, "El amor de Dios por el hombre", a pedido de la editorial adventista del Reino Unido (Stanborough Press) en 1893, con el fin de obtener los derechos de autor. Este es quizás el libro más popular y leído por la autora, impreso en más de 150 idiomas en todo el mundo. Se considera que El Camino a Cristo define lo que creen los adventistas del séptimo día en temas como la salvación, la naturaleza del hombre y lo que debería ser la vida de un cristiano.


title: El Camino a Cristo

text: "El Camino a Cristo" analiza cómo llegar a conocer a Jesucristo a nivel personal. Cubre los temas de arrepentimiento, confesión, fe, aceptación, crecimiento en Cristo y oración.


title: El Camino a Cristo

text: "El Camino a Cristo" ha sido ampliamente publicado por la Review and Herald Publishing Association y Pacific Press en múltiples ediciones y por otras editoriales de dominio público. Se han distribuido varios títulos a lo largo de los años con diferentes ilustraciones de portada. Otros títulos conocidos incluyen "Happiness Digest", "The Road to Redemption", "The Path to Peace" y en inglés "Steps to Christ".


title: El Camino a Cristo

text: Se han publicado versiones para jóvenes que contienen recuadros con comentarios adicionales insertados.


title: El Camino a Cristo

text: Como se ha dicho, este libro se ha impreso en más de 150 idiomas en todo el mundo.


title: Relaciones Argelia-Venezuela

text: Las relaciones Argelia-Venezuela se refieren a las relaciones internacionales que existen entre Argelia y Venezuela. Ambos países son miembros de la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP).


title: Relaciones Argelia-Venezuela

text: En enero de 2015, durante la crisis económica en Venezuela y la caída de los precios internacionales del petróleo, el presidente Nicolás Maduro realizó una gira por siete países en búsqueda de recursos y de apoyo para financiar los gastos del gobierno, incluyendo a Argelia, donde concluyó la gira.


title: Mehret Mandefro

text: Mehret Mandefro es una productora de cine y televisión, escritora, médica y antropóloga etíope-estadounidense. Es la líder del grupo de Indaba Africa, cofundadora del Realness Institute, cofundadora de Truth Aid Media y miembro de la junta de asesores del Harvest Fund. También recibió la beca Paul & Daisy Soros Fellowships for New Americans (2001) y en 2007 fue una de las 41 panelistas distinguidas de New American. En 2016, la Carnegie Corporation de Nueva York la honró como una de las grandes inmigrantes de Estados Unidos.


title: Mehret Mandefro

text: Mandefro nació en Adís Abeba, Etiopía en 1977 y creció en Alexandria, Virginia, EE. UU. Es hija de Tsedale K. Mandefro y Ayalew Mandefro, ministro de Defensa de Etiopía. Su familia escapó a los Estados Unidos después de la llegada del régimen comunista de Etiopía, que intentó asesinar a su padre. Asistió a la Escuela Secundaria Thomas Jefferson de Ciencia y Tecnología y completó sus títulos de licenciatura y posgrado en medicina en la Universidad de Harvard. También obtuvo una maestría en Salud Pública Global en la Escuela de Higiene y Medicina Tropical de Londres como becaria Fulbright. Completó el Programa de Becas de Salud y Sociedad de la Fundación Robert Wood Johnson en la Universidad de Pensilvania con un enfoque en los determinantes sociales de la salud y luego realizó un doctorado en antropología cultural en las Universidad del Temple, donde completó una disertación sobre la formación de la política de salud estadounidense en el gobierno federal. Luego se capacitó en medicina interna de atención primaria en el Centro Médico Montefiore y en la Escuela de Medicina Albert Einstein, donde realizó investigaciones sobre las disparidades del VIH entre las mujeres negras.


title: Mehret Mandefro

text: También fue miembro de la Casa Blanca en la administración Obama.


title: Mehret Mandefro

text: En marzo de 2014, fue una de las mujeres honradas en la celebración del Día Internacional de la Mujer en la ciudad de Nueva York, por WomenWerk. También en 2014, coprodujo la película "Difret", dirigida por Zeresenay Berhane Mehari.


title: Mehret Mandefro

text: Fue coproductora ejecutiva de la película de 2019 dirigida por Zeresenay Berhane titulada "Sweetness in the Belly". Ese mismo año, el documental que codirigió y coprodujo, ""The Loving Generation"", fue nominado para un premio Webby People's Voice. The Loving Generation fue oficialmente confirmada para su estreno internacional en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF).


title: Mehret Mandefro

text: En el Festival de Cine de Cannes 2019 celebrado en el Palais Des Festivals, Cannes, Francia, aconsejó a los cineastas africanos que construyan asociaciones estratégicas colaborando entre sí, y señaló que otros países africanos pueden aprender de Nollywood para mejorar sus industrias cinematográficas.


title: Mehret Mandefro

text: Junto al director de cine Abraham Gezahagne, en febrero de 2020 representó a Etiopía en el Berlinale África Hub, donde presentó las oportunidades disponibles y desafíos que enfrenta la industria del cine y televisión en el país.


title: Mehret Mandefro

text: Junto a Alicia Keys, Lacey Schwartz Delgado, Elliott Halpern y Elizabeth Trojian, fue productora ejecutiva del documental "How It Feels To Be Free", basado en el libro de Ruth Feldstein "How It Feels To Be Free: Black Women Entertainers and the Civil Rights Movement", dirigido por Yoruba Richen y programado a estrenarse en invierno de 2021 por PBS y WNET.


title: Flowers Studio

text: Flowers Studio es un estudio de grabación en Minneapolis fundado por , líder de las bandas de rock alternativas y 27 Various, y además co-fundador del Susstones Records Label. Muchos músicos reconocidos han grabado en el estudio, incluyendo The , The Replacements, Motion City Soundtrack, Brian Setzer, , , Soul Asylum, The Old 97's, Rhett Miller, Clay Aiken, The Wallflowers, Pete Yorn, Juliana Hatfield, , Lizzo, , y .


title: Flowers Studio

text: El edificio de The Flowers en el vecindario de Minneapolis, era anteriormente un invernadero y floristería antes de ser utilizado como un espacio de almacén para una tienda de guitarras. Ackerson, autodenominado "Loco por los equipos", había sido un ingeniero de sonido en el legendario Twin Cities club de la y había ya recolectado por su propia cuenta una amplia variedad de equipos para grabar antes de decidir empezar su propio estudio de grabación. Ackerson fundó The Flowers en gran parte a través del dinero ganado del contrato de su banda con Interscope Records en la década de 1990, así como un trato infructuoso con de Chris Blackwell. Después de que Polara fue abandonada por Interscope, Ackerson se independizó tanto como músico con Polara y otras bandas, como productor The Flowers.


title: Flowers Studio

text: Ackerson recibió consejos sobre la construcción de Flowers de ingenieros de grabación veteranos, incluidos Glyn Johns y el productor de Paul Kolderie, además trabajó con el diseñador acústico Dave Ahl, quién era el baterista de la banda de punk . El segundo piso del edificio fue parcialmente removido para crear techos altos para capturar un entorno acústicamente amistoso. La habitación de control fue construida de los planos del estudio de Kolderie, Fort Apache, en Massachusetts. El espacio dónde se encontraba el invernadero se convirtió en un salón. El gran espacio abierto del estudio está diseñado para dar cabida a una banda completa tocando en conjunto o una grabación multipista aislada..


title: Flowers Studio

text: Ackerson murió de cáncer de páncreas en octubre de 2019. El estudio se mantiene abierto, ahora dirigido por la familia de Ackerson; antes de su muerte, Ackerson escogió a Kris Johnson, guitarrista en Minneapolis de la banda Two Harbors, para ser la ingeniera en jefe y directora de Flowers Studio.


title: Flowers Studio

text: Ackerson tomó un enfoque holístico al hacer música, viendo la composición, interpretación, grabación y post-producción todo como pasos en un único proceso de crear una canción. Le dijo a un entrevistador en la revista " "E"s todo parte de la misma cosa—amplificadores, guitarras, efectos. Estás jugándolo todo." En una entrevista para "", dijo que la energía y vibra de una interpretación era más importante para él que la perfección técnica, diciendo que como productor "A veces tienes que estar dispuesto a salirte del camino del momento."


El Movimiento de Defensa por el Acceso al Agua, la Tierra y la Protección del Medioambiente (MODATIMA) es una organización chilena nacida el año 2010, dedicada a la defensa del derecho al acceso al agua de los campesinos, trabajadores y habitantes de la provincia de Petorca, región de Valparaíso, promoviendo el agua como bien de uso público, ante el acaparamiento del agua por parte de la agroindustria local, amparada por el Código de Aguas vigente que tiene privatizadas las aguas en el país. El principal objetivo en la lucha de MODATIMA ha sido «denunciar y visibilizar los conflictos por el agua en la provincia de Petorca, en la región de Valparaíso y a nivel nacional».


title: Movimiento de Defensa por el Acceso al Agua, la Tierra y la Protección del Medioambiente

text: Modatima también tiene presencia en las regiones de Arica y Parinacota, Metropolitana, O'Higgins y Los Lagos. Desde 2018 forman parte de la Red Vida, que agrupa a organizaciones por la defensa y recuperación del agua y el territorio en toda América.


text: Algunos de sus dirigentes notables son Rodrigo Mundaca (actual gobernador regional de Valparaíso), Verónica Vilches, Carolina Vilches, Manuela Royo, Yarela Gómez e Ivanna Olivares (las cuatro últimas, convencionales constituyentes).


text: Modatima surge como movimiento a partir de la unión de ciudadanos de comunas como Petorca, La Ligua y Cabildo, quienes, después de haber realizado diversas actividades en el territorio y al observar el empeoramiento de la crisis hídrica a nivel provincial, decidieron generar una organización cuyo principal objetivo era poder visibilizar al país lo que está ocurriendo en este territorio, además de ser una organización que lucha dentro de los cauces institucionales, con el objetivo de reformular la manera de cómo es concebida y gestiona el agua en Chile.


text: Modatima se constituyó legalmente en febrero de 2011, bajo la consigna ""Justicia en los ríos"", definiéndose en su declaración de principios y objetivos como un «movimiento amplio de participación de los ciudadanos y de los habitantes de la provincia de Petorca, que surge a propósito de los graves efectos provocados por el uso intensivo e irracional de los recursos naturales, en particular suelo y agua, lo que nos motiva a asociarnos gremialmente para promover la racionalización, el desarrollo y la protección de nuestras condiciones de vida en relación a la debida utilización de tales recursos y del medio ambiente».


text: Dese un inicio, Modatima ha organizado múltiples movilizaciones en las calles de las ciudades de la provincia de Petorca, para exigir en din de la extracción irregular de aguas y que las autoridades tomaran medidas sustantivas para enfrentar las crisis hídrica. Una de sus estrategias utilizadas en estas manifestaciones ha sido el apuntar de manera directa a aquellos empresarios involucrados en la extracción ilegal de aguas. Destacan las marchas provinciales del 2011 y 2015, intervenciones culturales, denuncias públicas, la toma de la Ruta 5 Norte, entre otras acciones. Otra estrategia adoptada ha sido el "parlamentarizar" la lucha por el agua, solicitando a los parlamentarios del Congreso Nacional que enfrentasen la situación hídrica de la zona y las implicaciones del Código de Aguas (promulgado en 1981 por la dictadura militar) en esta, además de la conformación de comisiones investigadoras que indagasen sobre la extracción ilegal de agua en Petorca.


text: El conflicto del agua en Petorca irrumpió a nivel de los medios de comunicación en el 2012, a partir de una denuncia realizada por el dirigente Rodrigo Mundaca, quien, por primera vez, habló públicamente sobre robo de agua y dio los nombres de quienes la usurpaban por medio de drenes ilegales construidos en torno a los ríos Petorca y La Ligua (ambos con restricciones y protecciones de extracción desde la década de 1990): la Agrícola Cóndor, propiedad de Edmundo Pérez Yoma y Osvaldo Junemann. Como consecuencia de su denuncia pública, fue contradenunciado y posteriormente condenado, significando también una criminalización hacia Modatima. Debido a su lucha y a la visibilización de sus denuncias a través de los medios de comunicación, los líderes de MODATIMA han sido objeto de amenazas, descalificaciones y querellas, por parte de los empresarios sindicados como usurpadores de agua. Mundaca ha tenido que enfrentar a los tribunales de justicia chilenos en 24 ocasiones entre 2012 y 2014, respondiendo a querellas por sus actos como vocero de la organización que encabeza, sufriendo una situación de permanente hostigamiento, amenazas y persecución.


text: En el año 2019, el dirigente Rodrigo Mundaca fue galardonado con el Premio Internacional de Derechos Humanos de Núremberg, por su compromiso como activista por la defensa del agua. En 2021, Mundaca gana las elecciones a gobernador regional de Valparaíso, cuatro dirigentas lograrían ser electas en las elecciones a convencional constituyente, y a nivel municipal, otras cuatro dirigentas fueron electas como concejalas en las comunas de Puente Alto, Salamanca, Colina y Concepción.


text: La Mesa Nacional del Modatima está conformada actualmente por:


title: Manuel D. Vidal

text: Manuel Daniel Vidal (Puerto Irigoyen, 19 de julio de 1929-6 de marzo de 1989) fue un político argentino del Movimiento de Integración y Desarrollo que se desempeñó como senador nacional por la provincia de Formosa entre 1983 y 1989.


title: Manuel D. Vidal

text: Nació en el paraje de Puerto Irigoyen, en el actual departamento Bermejo de la provincia de Formosa (en ese entonces territorio nacional) en 1929. En el sector privado se desarrolló como comerciante e industrial, siendo presidente de la Cámara de Comercio, Industria, Forestal y Agropecuaria del Oeste Formoseño. En política adhirió primero a la Unión Cívica Radical.


title: Manuel D. Vidal

text: En 1957 fue interventor de la comisión de fomento formoseña de Ingeniero Juárez (departamento Matacos), durante la dictadura autodenominada "Revolución Libertadora". Al conformarse la Unión Cívica Radical Intransigente (UCRI), se afilia a la misma, desempeñándose como vicepresidente del comité provincial y convencional nacional. En las elecciones al Senado de 1963, fue candidato a senador nacional por la UCRI. En 1964 comenzó su militancia en el Movimiento de Integración y Desarrollo (MID), integrando la convención nacional del partido.


title: Manuel D. Vidal

text: En las elecciones al Senado de 1983 fue elegido senador nacional por Formosa. Único senador del MID durante su período, algunas veces votaba en consonancia con el bloque justicialista. En febrero de 1984, fue el único senador que se abstuvo en la votación de reforma del Código de Justicia Militar. En 1986 votó a favor de la Ley de Punto Final.


title: Manuel D. Vidal

text: Fue presidente de la comisión de Recursos Hídricos y vocal de las comisiones de Interior y Justicia; de Educación; de Agricultura y Ganadería; de Comercio; de Obras Públicas; y de la comisión especial investigadora de Ilícitos Económicos. Su mandato se extendía hasta diciembre de 1989, pero falleció meses antes, en marzo, a los 62 años. Su banca permaneció vacante hasta la renovación de la cámara.


title: Proceso de vacancia presidencial contra Pedro Castillo

text: El pedido de un proceso de vacancia presidencial contra el presidente Pedro Castillo fue una acción iniciada por el Congreso de la República del Perú con la finalidad de declarar la «permanente incapacidad moral» del presidente de la República, Pedro Castillo Terrones. El 25 de noviembre de 2021, las bancadas de los partidos Fuerza Popular, Renovación Popular y Avanza País lograron alcanzar el número mínimo necesario de 26 firmas, para poder presentar la moción de vacancia presidencial, luego de lo cual habría debido alcanzarse una votación de al menos 52 congresistas para que el pleno del congreso la admitiese a debate.


text: La vigente Constitución de 1993 establece en su artículo 113° que la Presidencia de la República queda vacante por:Con relación a la vacancia por la causal de «permanente incapacidad moral o física», hasta el año 2004 no existía un procedimiento que estableciera claramente el modo de aplicación del artículo constitucional correspondiente, razón por la cual la sentencia del Tribunal Constitucional N° 0006-2003-AI/TC fijó como criterio que la destitución del presidente de la república sólo podría ser aprobada con una votación calificada de cuando menos los dos tercios del número legal de congresistas, exhortando al Congreso a legislar sobre la materia a fin de llenar el vacío legal hasta entonces existente. En atención a ello, mediante Resolución Legislativa del Congreso N° 030-2003-CR se introdujo en el Reglamento del Congreso el artículo 89-A que reguló tal procedimiento en los siguientes términos:


text: De esta manera, quedó establecido que la votación calificada necesaria para poder vacar el cargo de presidente de la república, debe alcanzar un mínimo de 87 votos, que corresponde a los dos tercios del número legal de congresistas, considerando que en el congreso peruano el número legal de sus miembros asciende a 130.


text: Cabe señalar que, si bien la Constitución es clara al señalar la «permanente incapacidad moral o física» como causal de vacancia presidencial, por otro lado la propia Constitución señala también en su artículo 117° que el Presidente de la República sólo puede ser acusado, durante su período, por traición a la patria; por impedir las elecciones presidenciales, parlamentarias, regionales o municipales; por disolver el Congreso, salvo en los casos previstos en el artículo 134 de la Constitución, y por impedir su reunión o funcionamiento, o los del Jurado Nacional de Elecciones y otros organismos del sistema electoral. Este artículo fue invocado por el abogado del presidente Kuczynski durante su alegato de defensa ante el Congreso al afrontar el primer pedido de vacancia en 2017.


text: El día 7 de diciembre, el Congreso rechazó iniciar el proceso de vacancia, al haberse obtenido 76 votos en contra y 46 a favor. Por consiguiente, no habrá ningún proceso de vacancia a raíz de la solicitud del 25 de noviembre.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: La Mano Negra (en esloveno: "Črna roka") fue una organización terrorista activa en Eslovenia durante la Segunda Guerra Mundial. Llevó a cabo asesinatos de miembros del Frente de Liberación de la Nación Eslovena y de partisanos eslovenos. El principal objetivo de la organización era la eliminación del ""comunismo y sus defensores"". A menudo se la considera asociada con la Iglesia Católica y la Guardia Nacional Eslovena.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: El registro histórico sobre la Mano Negra es escaso. Las fuentes originadas en el período yugoslavo a menudo tienen un fuerte trasfondo ideológico condenatorio. La Mano Negra a veces se conoce como la ""Gestapo eslovena"" (y posiblemente colaboró con la "Gestapo" en algunos casos, aunque se desconoce hasta qué punto, si es que hubo alguno). Es posible que su nombre se haya derivado de una ""tradición militar serbia"".


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: Las actividades de la organización comenzaron en el otoño de 1943 con sus primeros actos llevados a cabo en Jesenice y la región de Bled. Sus actividades en Liubliana comenzaron en marzo de 1944 y luego se extendieron también a otras regiones. Algunas fuentes remontan el inicio de la Mano Negra a una reunión de febrero de 1944 de varios líderes antipartisanos y nazis que supuestamente tuvo lugar en Trieste.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: La Mano Negra probablemente no estaba relacionada de ninguna manera con las fuerzas de ocupación alemanas, que a menudo estaban exasperadas por la naturaleza anárquica y sin supervisión de las actividades de la Mano Negra y supuestamente a menudo exigían informes de sus actividades o incluso arrestaban e interrogaban a sus agentes después de los asesinatos.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: Los miembros eran a menudo hombres jóvenes de origen rural que probablemente se unieron al grupo debido a la influencia de las autoridades religiosas locales. Los miembros a menudo también estaban asociados con la Guardia Nacional Eslovena, los "chetniks" y los grupos clericales. La Mano Negra justificó sus acciones como defensa de la religión/fe.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: Después de la guerra, muchos exmiembros de la Mano Negra eludieron el arresto y escaparon, aunque algunos fueron arrestados y condenados a muerte.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: Los operativos de la Mano Negra generalmente llevaban a cabo asesinatos al irrumpir en las casas de las víctimas por la noche, a veces ejecutando a los objetivos frente a sus familias. A las víctimas a menudo las mataban en sus camas o las sacaban primero con el pretexto de que las llevaban a un interrogatorio. Los cadáveres eran a menudo mutilados hasta quedar irreconocibles y arrojados a los ríos Ljubljanica o Sava. Según algunos relatos, los asesinos utilizaban vehículos policiales durante sus actividades. Los asesinos a menudo vestían ropas negras o, a veces, uniformes partisanos y, a menudo, ocultaban sus rostros. Los asesinos solían dejar folletos con la impresión de una mano negra, o pintaban una mano negra en una pared, y dejaban mensajes que culpaban al supuesto apoyo de las víctimas al comunismo como la razón del asesinato y exaltaban los ideales de la nación y la fe. Los ""lemas"" comunes incluían ""¡Muerte al Frente de Liberación!"" (en esloveno: ""Smrt OF!"") Y ""Te escapaste una vez, no lo harás la segunda. ¡Muerte al comunismo!"" (en esloveno: ""Enkrat si ušel, drugič ne boš. Smrt komunizmu!""). Es posible que la organización hubiera tenido informantes de la policía y de la Guardia Nacional.


title: Mano Negra (Eslovenia)

text: Las víctimas eran a menudo presuntos miembros o simpatizantes del Frente de Liberación (a veces personas eminentes) cuya conexión con el grupo no pudo demostrarse. La Mano Negra también llevaba a cabo torturas, intimidación, interrogatorios y asesinatos subrepticios de los prisioneros de la Guardia Nacional Eslovena, que formalmente tuvieron que ser entregados a las fuerzas de ocupación alemanas después de su aprehensión e interrogatorio. Los alemanes solían deportar a sus prisioneros de guerra a campos de concentración, mientras que la Guardia Nacional deseaba una retribución más severa e inmediata contra sus cautivos.


title: Kayak polo en los Juegos Mundiales de 2022

text: El Kayak polo será uno de los deportes en los que se compita durante los Juegos Mundiales de 2002 en Birmingham.


text: Será la quinta ocasión que este deporte sea parte del programa, tanto en la rama varonil como en la femenil y las pruebas se disputarán en el natatorio del Birmingham CrossPlex.


text: La Federación Internacional de Piragüismo buscaba que el Campeonato Mundial 2021 de Kayak Polo 2021 funcionara como un torneo de clasificación para los Juegos Mundiales, pero debido a la Pandemia de COVID-19 el Campeonato fue cancelado.


text: Como consecuencia la Federación tomó como referencia los resultados del Campeonato Mundial 2018 de Kayak Polo 2018, el más cercano a los Juegos, para extender invitaciones a las 7 selecciones por rama que acompañarán a Estados Unidos, país sede, a competir.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Jesús Álvarez Amaya (19 de noviembre de 1925 - 21 de junio de 2010) fue un pintor y artista gráfico mexicano, conocido principalmente por su trabajo mural y su trabajo gráfico como jefe del Taller de Gráfica Popular, que dirigió desde 1967 hasta su muerte. Sus murales se pueden encontrar en varias partes del país y su arte tiene principalmente temas sociales y políticos.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Jesús Álvarez Amaya nació el 19 de noviembre de 1925 en el barrio de La Merced en laCiudad de México. Provenía de entornos modestos, trabajando como panadero en su juventud.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Estudió arte en la Escuela de Arte para Trabajadores y más tarde estudió con el destacado artista Ramón Alva de la Canal. Más tarde trabajó como asistente de Diego Rivera para el mural realizado en el Teatro Insurgentes, así como en el Estadio Olímpico de la Ciudad Universitaria.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Fue un comunista militante de toda la vida, involucrado en actividades principalmente a través del Taller de Gráfica Popular, por ejemplo, imprimiendo carteles durante el levantamiento estudiantil de 1968.Fue un gran lector que valoraba especialmente la poesía, y la de su amigo Jaime Sabines.También era fanático de Carlos Monsiváis.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Murió el 21 de junio de 2010 en la Ciudad de México de cáncer que no se pudo tratar debido a su avanzada edad.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Álvarez fue pintor y artista gráfico. Su primera exposición individual fue en 1951 en la Galería Comercial de Arte Moderno.Algunas de sus últimas exposiciones incluyen las del Salón de la Plástica Mexicana, del que fue miembro.[Sus obras se pueden encontrar en varias colecciones, incluida la de la Colección Blaisten y la Fundación Cultural Pascual. Los de la última colección fueron donados por el artista durante la huelga de trabajadores de Pascual Boing de 1982, que finalmente llevó a que los empleados se apoderaran de la empresa.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Su pintura más conocida es la obra mural, que en su mayoría tiene temas políticos y sociales. Tuvo su primer contacto con la pintura mural en la sede de la Armada Mexicana, donde pintó una parte del cielo en un mural allí.Trabajando con Rivera, Álvarez pintó el rostro de Miguel Hidalgo en el mural del Teatro Insurgentes. Su primer mural en solitario se hizo en 1950 relacionado con el Popol Vuh en el comedor del Hotel Maya-Land en Chichén Itzá. A partir de 1955 pintó murales como "Hidalgo en el pretérito, presente y futuro de México", en Mexicali, "El hombre nuevo", en Misantla, y "Benito Juárez", en Martínez de la Torre, Veracruz. Su último mural fue "La comunicación postal" en la Biblioteca Vicente Guerrero de la Ciudad de México, que mide ochenta m². Fue una recreación realizada en 2006 de un mural que hizo originalmente para el Centro Postal Mecanizado México en 1974, pero fue destruido en 2004.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Su trabajo más prolífico fue en gráficos como miembro del Taller de Gráfica Popular. Se convirtió en miembro en 1955, en un momento en que muchos de los artistas mayores se iban. A finales de la década de 1950 y 1960, el taller Taller quedó abandonado. En 1967, Álvarez y otros artistas decidieron reactivar la organización, obteniendo las claves de la instalación, rehabilitándola y trabajando para atraer a jóvenes artistas. Fue coordinador provisional general del Taller de 1967 a 1987, cuando se autodenominada coordinador vitalicio. Durante el levantamiento estudiantil de 1968 Álvarez lideró al grupo en su creación de cientos de carteles. Esto llevó a la represión del grupo, pero pudieron reabrir en 1969, con la organización incluyendo escritores y artistas como Jaime Sabines, Rubén Salazar Mallén, Efraín Huerta, Thelma Nava, Roberto López Moreno, Xorge del Campo, Dionicio Morales, Gerardo de la Torre, René Avilés Fabila y Manuel Blanco. La organización volvió a declinar en la década de 1970 y tuvo que reubicarse varias veces. Mantuvo los archivos del Taller, a menudo con su propio dinero hasta que el alcalde de la Ciudad de México, Cuauhtémoc Cárdenas, regaló el edificio donde hoy se encuentra el Taller.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: En 1955 fundó la Escuela de Artes Plásticas José Clemente Orozco en Mexicali.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Ganó tres premios de adquisición y tres becas por su trabajo.


title: Jesús Álvarez Amaya

text: Las artes de Álvarez estaban principalmente vinculadas a causas sociales y políticas. Fue uno de los últimos muralistas en la tradición de David Alfaro Siqueiros y Diego Rivera, promoviendo el muralismo mexicano a lo largo de su vida, incluso después de que hubiera caído en desgracia [Su trabajo gráfico estaba vinculado principalmente al Taller de la Gráfica Popular. Pintó lienzos, así como murales. Entre sus obras en lienzo, destacan sus autorretratos, junto con los de Emiliano Zapata.


title: Hermes Arroyo

text: Hermes Arroyo Guerrero mejor conocido como Hermes Arroyo (nacido el 31 de diciembre de 1970) es un artesano con sede en la pequeña ciudad de San Miguel de Allende en el estado central mexicano de Guanajuato. El suyo es mejor conocido por su trabajo en la fabricación de "títeres" gigantes de papel maché y tela llamados "mojigangas" y su preservación como tradición cultural de San Miguel. La obra de Arroyo ha sido encargada y expuesta regularmente en México, especialmente en los estados de Guanajuato y Querétaro.


title: Hermes Arroyo

text: Arroyo nació y creció en la ciudad de San Miguel de Allende, en el centro de México. Era uno de los trece hijos, exactamente en el medio, pero su familia no fabricaba artesanías de ningún tipo. Su interés por ello surgió en la escuela primaria, cuando un compañero de clase llamado Antonio Almanza, trajo figuras de belén hechas por su padre, un artesano localmente conocido llamado Genaro Almanza, que tenía un taller cerca en la calle Jesús. La fascinación de Arroyo por las figuras se extendió a todos los aspectos de la obra de Almanza. Esto llevó a un aprendizaje con el maestro artesano, así como con un familiar, con Almanza convirtiéndose en padrino de Arroyo. Desde Almanza, Arroyo aprendió a trabajar con madera, pan de oro, tela, pintura, moldes, destellos, yeso, resina y más, principalmente relacionados con la fabricación y el cuidado de iconos religiosos y otra parafernalia. También trabajó con Almanza para montar exposiciones de arte y crear accesorios, trajes y paisajes.


title: Hermes Arroyo

text: Sin embargo, los estudios de Arroyo no terminaron ahí. Estudió arte en el Centro Cultural El Nigromante en San Miguel, así como arte en la ciudad de Monterrey. Esta combinación de entrenamiento significa que Arroyo produce más piezas de vanguardia, así como piezas tradicionales.


title: Hermes Arroyo

text: Hoy en día, Arroyo es el jefe de la familia que produce varias artesanías, y que todavía se encuentra en su casa de infancia en la parte más empinada de la calle San Francisco en el centro histórico de San Miguel.Una habitación está dedicada específicamente como su taller, llena de pinturas, accesorios, papel y trabajos parcialmente terminados, con poco espacio para moverse. Sin embargo, su trabajo se puede ver en toda la casa, tanto productos terminados para los clientes como proyectos para mejorar los espacios habitables.


title: Hermes Arroyo

text: A la edad de diecisiete años, Arroyo comenzó a trabajar en sus propios proyectos como artesano reconocido, comenzando con la reparación y restauración de figuras religiosas en las diversas iglesias de San Miguel, luego aplicando pan de oro a los altares, siendo aceptado en un gremio dedicado a esta obra. Durante varios años, fue el único cuidador de la Iglesia de Nuestra Señora de la Soledad del Oratorio de la ciudad, que requirió una parte significativa de su tiempo. Más tarde, se convirtió en el cuidador y artesano interno de la Capilla El Calvario cerca de la casa de la familia Arroyo. Esto incluía un espacio de trabajo detrás del altar mayor. Se encargó de todas las tareas de mantenimiento y condecoración y cuando no lo hizo, trabajó encargos para hacer de los santos otras obras. Sin embargo, Arroyo es mejor conocido por su trabajo que estaba fuera del alcance de su mentor. San Miguel ha tenido una larga y fuerte tradición con figuras de títeres de gran tamaño llamadas "mojigangas". Hechos de papel maché fuerte llamado "cartonería" y tela sobre un bastón o armazón de alambre, estos fueron introducidos por los españoles durante el período colonial. Estos títeres se usan en un bailarín, que sostiene a la figura pesada con correas sobre los hombros, mientras participa en un festival o procesión. Originalmente las figuras eran religiosas, pero hoy en San Miguel, las figuras son generalmente históricas, de la cultura popular o de los novios como parte de las bodas... una tradición particular de San Miguel.


title: Hermes Arroyo

text: Arroyo no inventó mojigangas, pero se ha convertido en la figura más importante relacionada con su fabricación, preservación y popularidad. A principios de la década de 1990, un residente extranjero de San Miguel y titiritero le pidió que hiciera dos para un festival local en el barrio de El Valle de Maiz, un esqueleto y un diablo. El éxito de estas obras llevó a la creación de una figura de dama española de tres metros de altura. Sus primeros mojigangas pesaban hasta 50 kilos, pero hoy en día rara vez pesan más de 20. Una de sus innovaciones fue reemplazar las correas tradicionales de hombro de cáñamo por las hechas de tubos interiores de goma, que son más cómodos y proporcionan más rebote durante la danza.


title: Hermes Arroyo

text: Si bien la mayor parte del trabajo y los clientes de Arroyo se encuentran en la ciudad de San Miguel, su reputación también ha llevado a encargos y trabajos docentes fuera de la ciudad. Durante varios años, trabajó para el Jardín Botánico del Charco del Ingenio, lo que lo llevó a experimentar con el arte ambiental, utilizando materiales naturales y enseñando en los campamentos de verano. Arroyo ha enseñado producción artesanal para niños con necesidades especiales en Comonfort durante más de 20 años.Tiene clases y recluta a generaciones más jóvenes para involucrarse con mojigangas y otros aspectos de su trabajo.Arroyo ha recibido el encargo de trabajar en una serie de proyectos variados, incluido un encargo de 2015 para crear un belén a tamaño real en la ciudad de Querétaro. Su trabajo ha sido expuesto regionalmente en Guanajuato y la vecina Querétaro. En 2016, Arroyo ganó un concurso de veinticuatro artistas de San Miguel para acompañar a una delegación mexicana al Vaticano como parte de una exposición sobre arte religioso.


title: Ninjin

text: Ninjin es la segunda serie animada original de Cartoon Network Brasil (después de "Hermano de Jorel"), coproducida por Pocket Trap y Birdo Studio , basada en el juego de 2018 Ninjin: Clash of Carrots.


title: Ninjin

text: La serie fue creada por Pocket Trap y Roger Keesse, y se estrenó el 4 de septiembre de 2019 en Cartoon Network.


title: Ninjin

text: El tráiler oficial se publicó en la plataforma Twitter de la cuenta oficial de Cartoon Network Brasil el 2 de septiembre de 2019.


title: Ninjin

text: La primera temporada constará de 22 episodios.


title: Ninjin

text: Los episodios de la primera temporada se dividen en tres formatos: 10 episodios con 1 minuto, 7 episodios con 3 minutos y finalmente, la miniserie de cinco episodios con 7 minutos. La serie cuenta la historia de un conejo llamado Ninjin, un zorro llamado Akai y una rana llamada Flink, salen en busca de zanahorias robadas de su aldea por el malvado topo Shogun Moe.


title: Arturo Lemus Beltran

text: Arturo Lemus Beltrán (nacido el 14 de enero de 1978) es un artista mexicano que entró en el campo a la edad de 23 años, sin interés ni formación previa hasta que se le concedió una beca a la Casa Lamm para estudiar. Comenzó a exponer antes de su graduación en 2010 y desde entonces su trabajo se ha mostrado en México, Canadá y los Estados Unidos, así como se ha vendido en subasta para caridad junto con nombres mucho más conocidos. También participa en varias asociaciones civiles japonesas e israelíes y es miembro fundador del grupo Expresión Urbana Popular, que promueve el arte entre los jóvenes.


title: Arturo Lemus Beltran

text: Arturo Lemus Beltrán nació el 14 de enero de 1978 en Chimalhuacán, Estado de México. No creció con interés en dibujar o pintar. En cambio, trabajaba como inspector de calidad en varias fábricas hasta que tuvo la oportunidad de trabajar en un centro cultural en Ixtapaluca. Allí comenzó a trabajar en proyectos de pintura y cartonería, y su talento le valió una beca para el Centro Cultural Casa Lamm cuando tenía 23 años, asistiendo de 2007 a 2010.


title: Arturo Lemus Beltran

text: Comenzó a exponer su trabajo antes de graduarse del programa de arte Casa Lamm, y desde entonces ha tenido numerosas exposiciones individuales y colectivas en México con exposiciones fuera del país en Canadá y Estados Unidos. Gran parte de su trabajo de exhibición ha estado en asociación con asociaciones civiles japonesas e israelíes junto con la embajada sudafricana en México. Su primera exposición fue en 2009 en el Tecnológico de Estudios Superiores de Chimalhuacán.[2] Otras exposiciones incluyen una exposición sin título en el Centro Universitario UAEM en Texcoco en 2011,Expo Cultural Africa Ixtapaluca en 2010 y "Paisajes Urbanos de DF" en el Centro Deportivo Israelita. A.C. en 2012.[También participó en un esfuerzo de colaboración en Garros Galería llamado "Los Gatos Son del Espacio" en 2011 junto con Kenta Torii, Zelet, Jeavi Mental y Odette Paz.


title: Arturo Lemus Beltran

text: Ha participado en varias asociaciones civiles y culturales dedicadas a la promoción del arte. Esta participación incluyó esfuerzos de ayuda para huérfanos japoneses después del terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011 participando en el "¡Amor a Japón!, Venta de Arte para ayudar a los huérfanos del Sismo-Tsunami de Tohoku" en junio de 2011 en la Galería de Libros del Conejoblanco patrocinada por la Fundación Paisaje social AC.[Es miembro fundador de la Expresión Urbana Popular (EXUPO) para promover el arte entre los jóvenes.


title: Arturo Lemus Beltran

text: Ha sido invitado a donar piezas para dos importantes subastas benéficas en México: Cajas Mágicas con la Fundación Mexicana para la Planeación Familiar y la Gran Subasta de la Ciudad de México celebrada por la Fundación Juan Camilo Mouriño Terrazo, ambas en 2011. Para el primer evento, su obra llamada "Las Tres Edades" fue subastada junto con las de Pedro Friedeberg y Francisco Castro Leñero.Para este último, contribuyó con una pieza llamada "El Abuelo", que fue vendida a la familia de Josefina Vázquez Mota.


title: Solange Yijika

text: Solange Yijika es una actriz productora de cine y activista por los derechos de las mujeres y niños camerunesa. Es la actriz más célebre de la subregión centroafricana y la figura principal del Festival Internacional de Cine de Camerún (CAMIFF).


title: Solange Yijika

text: Yijika es oriunda del noroeste de Camerún. Se graduó de la Universidad de Yaoundé II, Soa, Camerún.


title: Solange Yijika

text: Fue la imagen de dos carteles de la campaña contra la malaria en Camerún patrocinados por el "Fondo Mundial para la lucha contra la Malaria, Tuberculosis y SIDA."


title: Solange Yijika

text: Ha participado en al menos veinte proyectos cinematográficos de Camerún y ha sido nominada en los premios AMAA y NAFCA.


title: Solange Yijika

text: Protagonizó la "serie de televisión "Trials of Passion"" del 2006, transmitida por CRTV, en la que interpretó el papel de "Diana". En 2008, apareció en ""Mark of the Absolute"", una película dirigida y producida por Asaba Ferdinand. En 2009, participó en ""Land of Shadows"", una película producida por Agbor Gilbert Ebot y dirigida por Zack Orji y Neba Lawrence. El mismo año, se unió al elenco de la película "Great Pain" dirigida por Neba Lawrence y, posteriormente, en ""Royal Destiny"", una película camerunesa que también contó con los nigerianos Emeka Ike y Tonto Dikeh. En 2012, apareció en ""Troubled Kingdom"", una película dirigida por Neba Lawrence, coproducida por el estadounidense Mairo Sanda y el sudafricano Fred Keyanti.


title: Solange Yijika

text: También protagonizó la película de Nollywood ", "Blood or Wine"", producida por Henry Neba Awantoh y Jim Iyke y dirigida por Neba Lawrence, con guion de Ruth Kadiri.


title: Solange Yijika

text: Actuó en la película ""Decoded" ", producida por Brenda Elung, y dirigida por Akim Macaulay y Enah Johnscott en 2013, en la que actuó junto a actores ghaneses y cameruneses como Van Vicker, Jeffery Epule y Desmond Wyte.


title: Solange Yijika

text: Fue una de los moderadores del panel de discusión de la ceremonia de entrega de premios African Achievers, celebrada el 8 de julio de 2016 en el Centro Internacional de Conferencias, Abuya, Nigeria, junto a Richard Mofe Damijo.


title: Solange Yijika

text: En la película de 2017, ""Expression the Courage to Heal"", dirigida por Musing Derick Tening y producida por Tessy Eseme, interpretó el papel de ""Jazmine Juma"". La película se estrenó en Londres.


title: Solange Yijika

text: Fue nominada a un premio en la segunda edición de los Premios CAMIFF, celebrada entre el 24 y el 29 de abril de 2017 en Buea, Camerún. Ella fue uno de los patrocinadores de la edición 2018 CAMIFF junto con Ramsey Nouah.


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: Fiesta en lo del Dr. Hermes es el primer sencillo del próximo álbum de la banda uruguaya El Cuarteto de Nos. El tema es el primero en conseguir varios logros, como ser el primer trabajo bajo el sello independiente de la banda "Porfiado Records". Una versión en vivo de la canción, grabada en los conciertos realizados en el Antel Arena (Montevideo, Uruguay) fue lanzada como sencillo el 26 de noviembre de 2021, siendo este el primer trabajo en vivo lanzado como parte de la discografía de la banda.


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: "Jefe de sueños, Hermes es el dios olímpico mensajero en la mitología griega. Este dios de multiforme ingenio, de astutos pensamientos, cruza las fronteras y estimula a ladrones y mentirosos".


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: La canción fue lanzada con un videoclip dirigido por Cali Ameglio y producido por "Salado Ltda.". En el, se ve a la banda como multimillonarios que asisten a una fiesta a hacer sus tratos sucios. Junto al videoclip de "Apocalipsis zombi" (2017), son los únicos videoclips con convocatoria de fanáticos para su rodaje.Músicos invitados


title: Fiesta en lo del Dr. Hermes

text: Producción general


title: Daniela Rea

text: Daniela Rea Gómez (Irapuato, Guanajuato; 8 de julio de 1982) es una periodista, documentalista y escritora mexicana. Su trabajo periodístico se caracteriza por el enfoque de derechos humanos, así como por sus trabajos de investigación de índole social y político, con un estilo narrativo.


title: Daniela Rea

text: Comenzó su trabajo como periodista y reportera en el estado de Veracruz, en el periódico El Sur. En este trabajo conoció las condiciones complejas en las que vivían las mujeres y campesinos. Realizaba crónicas de las personas habitantes de las zonas rurales. Trabajó en el diario Reforma entre 2005 y 2012, donde cubría temas de conflictos sociales, derechos humanos, violencia y temas de pobreza. También ha colaborado con "The Harvard Review of Latin America", "ReVista", "Replicante", "Etiqueta Negra", entre otras.


title: Daniela Rea

text: Es una de las fundadoras de la Red de Periodistas de a Pie, integrante de Nuevos Cronistas de Indias de la liga Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) y es colaboradora del portal Pie de Página.


title: Daniela Rea

text: En 2017 participó como directora de cine documental, con "No sucumbió la eternidad", el cual recoge la historia de dos mujeres que han perdido a un ser querido debido a la violencia en México, Alicia de los Ríos y Liliana Gutiérrez. El documental fue exhibido en el Festival Internacional de Cine de Morelia y en Ambulante gira de documentales.


title: Un Canto a Galicia

text: Un Canto a Galicia es el tercer álbum de estudio de Julio Iglesias, lanzado al mercado en 1972, con la canción éxito del mismo nombre Un canto a Galicia, en algunas naciones se editó bajo el nombre, Por Una Mujer y en otros como Río Rebelde, o Como El Álamo Al Camino, con diferencia en el orden de las pistas.' !Título !Escritor(es) !Duración


title: Spider: The Video Game

text: Spider: The Video Game es un videojuego de plataformas 2.5D desarrollado por Boss Game Studios y publicado por BMG Interactive para PlayStation.


title: Spider: The Video Game

text: El jugador asume el papel de una araña cibernética, dentro de la cual se ha implantado la mente de su creador, el Dr. Michael Kelly.


title: Spider: The Video Game

text: El jugador debe navegar por entornos dibujados en 3D de una manera estrictamente 2D, viajando hasta el final de cada nivel utilizando las típicas mecánicas de juegos de plataformas. El jugador puede usar las habilidades naturales de la araña, como escalar paredes y techos y usar seda para bajar, para superar ciertos obstáculos. También puede equipar hasta cuatro de los diez diferentes accesorios cibernéticos para las piernas que se encuentran a lo largo del juego, que se utilizan como armas. Cuando el jugador pierde una vida, todos los adjuntos cibernéticos adquiridos se pierden, excepto el adjunto slasher predeterminado. Los obstáculos incluyen lavabos de laboratorio, ácido, tubos de ensayo y principalmente otras criaturas cibernéticas como enemigos. Después de escapar del laboratorio, el jugador va a una fábrica, un museo y varios otros lugares, cada uno infestado de criaturas extrañas y malévolas.


title: Spider: The Video Game

text: Según el director creativo de Boss Game Studios, Seth Mendelsohn, utilizaron el modo de juego 2D para "Spider" porque "Queríamos hacer un juego que se pareciera más al juego de plataformas tradicional, porque son divertidos de jugar. En formato completo 3D, no se puede hacer un juego que se juegue como un juego de plataformas tradicional. Hay problemas con los saltos y la determinación de la distancia".


title: Spider: The Video Game

text: El equipo optó por hacer solo tres jefes para el juego para poder darle más enfoque a cada uno, creando más animaciones y comportamientos diferentes para cada uno.


title: Spider: The Video Game

text: "Spider: The Video Game" recibió críticas mixtas a positivas. El tema más común de elogio fue el uso de habilidades reales de araña para gatear sobre cualquier superficie y descender por un hilo. El hecho de que un crítico recomendara o no el juego dependía en gran medida de su opinión sobre el formato del juego 2D en un entorno 3D. Como con "Pandemonium!", que comparte este formato, Dan Hsu de "Electronic Gaming Monthly" descartó "Spider" como un juego con buenos gráficos pero una jugabilidad mediocre, mientras que sus tres los co-revisores lo elogiaron por su buen control y niveles no lineales extensos, aunque se quejaron de que la cámara ocasionalmente causa problemas. "Next Generation", aunque señaló que los gráficos son buenos y que el juego tiene algunos elementos únicos, sostuvo que la naturaleza 2D del juego lo hace demasiado familiar. "IGN" quedó impresionado con la animación realista de las diversas criaturas, pero concluyó que el juego en general, aunque decente, carece de la emoción de "Pandemonium!".


title: Spider: The Video Game

text: Ryan MacDonald de " GameSpot " consideró que era un juego de plataformas muy divertido y elogió especialmente lo bien que se maneja la perspectiva de la araña. Scary Larry de "GamePro" elogió las impresionantes cinemáticas, la música discreta y los niveles largos y no lineales, y concluyó: "Necesitarás todos tus poderes de araña para este juego, que puede ser frustrante (especialmente cuando se requieren saltos precisos), pero al final encontrará que vale la pena".


title: Spider: The Video Game

text: El juego tuvo un 78% según cinco reseñas en el sitio web de agregación de reseñas GameRankings.


title: Joseph Whipp

text: Joseph David Wipp (San Francisco, California, Estados Unidos; 12 de julio de 1941) es un actor estadounidense recordado por sus papeles en las cintas de horror Scream y Pesadilla en la Calle Elm.


title: Joseph Whipp

text: Su primer papel fue en la película de 1979 Escape from Alcatraz como guardia de la prisión. Más tarde apareció en la película de terror de 1984 Pesadilla en la Calle Elm como el Sargento Parker y en la película de ciencia ficción de 1987 The Hidden. Luego trabajó en la exitosa película de terror de 1996 Scream en el rol del sheriff. Además intervino en el video clásico de terror de 1989 Death Spa como el desafortunado investigador paranormal Dr. Lido Moray. Una de sus últimas intervenciones fue en el 2010 con Downstream .


title: Joseph Whipp

text: Whipp ha protagonizado las telenovelas Generations como Charles Mullen de 1989 a 1990, y en General Hospital como Marty en 1991. Hizo muchas apariciones como invitado en series de televisión, como "Lou Grant, The Dukes of Hazzard, The Golden Girls, Night Court, Saludos, Urgencias, Monk y The Middle .


title: Joseph Whipp

text: Con frecuencia interpretó papeles de policías, comisarios o alguien involucrado en la aplicación de la ley cuando trabajaba en las películas dirigidas por Wes Craven.


title: Joseph Whipp

text: Enseñó teatro en Carlmont High School en la década de 1970 .


title: Said Salah Ahmed

text: Said Salah Ahmed (, ) es un dramaturgo, poeta, educador y cineasta somalí.


title: Said Salah Ahmed

text: Ahmed fue profesor de biología en Somalia. En 1984-1985, dirigió su primer largometraje, "The Somali Darwish", con Amar Sneh como productor. Con un presupuesto de $ 1.8 millones, la epopeya de 4 horas y 40 minutos se dedicó a la política de Diiriye Guure, es decir, el Movimiento Derviche. En el diálogo se distinguen siete idiomas: somalí, árabe, italiano, inglés y tres dialectos regionales. En el reparto se incluyó a un descendiente real del emir de Diiriye Guure, Mohamed Abdulá Hassan y contó con cientos de actores y extras.


title: Said Salah Ahmed

text: Tras el inicio de la guerra civil, Ahmed emigró a Minnesota. Posteriormente, escribió el libro para niños "The Lion's Share", que sirvió de base para una obra de teatro basada en el folclore somalí que escribió y produjo para el SteppingStone Theatre. Algunos de sus poemas han sido traducidos al inglés por el Poetry Translation Center.


title: Sacramentario Gelasiano

text: El llamado Sacramentario Gelasiano (latino: "Sacramentarium Gelasianum") es un antiguo libro de liturgia cristiana, que contiene los ritos para celebrar la Eucaristía. Es el segundo libro litúrgico más viejo de occidente que ha sobrevivido; sólo superado en antigüedad por el Sacramentario de Verona.


title: Sacramentario Gelasiano

text: El libro sobrevivió a través de varios manuscritos, el más viejo de ellos es un manuscrito del siglo VIII que se encuentra en la Biblioteca del Vaticano, adquirido de la biblioteca de la reina Christina de Suecia (MS. Reginensis lat. 316); en alemán es conocido como "Altgelasianum" y es considerado el sacramentario utilizado por San Bonifacio en su evangelización por el continente europeo, en siglo VIII. Es el más importante manuscrito ilustrado del periodo merovingio que aún sobrevive. Muestra una síntesis de convenciones artísticas de la antigüedad tardía con elementos del arte germánico del periodo de las migraciones, comparables al arte insular de Gran Bretaña e Irlanda.


title: Sacramentario Gelasiano

text: El nombre de Gelasio no aparece en ninguno de los manuscritos del libro, el cual, simplemente se titula Liber sacramentorum Romanae ecclesiae ("Libro" de los Sacramentos de la Iglesia de Roma). No obstante, una antigua tradición enlaza el libro al papa Gelasio I, aparentemente basado en la atribución que hizo Walafrido Strabo al papa del siglo V. El sacramentario fue recopilado cerca de París alrededor del año 750, y contiene una mezcla de elementos romanos y gálicos. La datación de los contenidos litúrgicos no se basa en las características físicas y estilísticas del manuscrito (el cual data de ca. 750), ya que la mayoría de la liturgia empleada refleja una mezcla de prácticas romanas y gálicas heredadas de la iglesia merovingia. Dichas prácticas anteceden a los cambios litúrgicos introducidos hacia el año 785, cuando el papa Adriano I entregó a Carlomagno las reformas de Gregorio I para ser aplicadas dentro de su imperio. De ahí que este documento sea un importante testimonio de la liturgia pregregoriana. La adscripción espuria al papa Gelasio debió servir para otorgarle autoridad a los contenidos.


title: Sacramentario Gelasiano

text: Diversos ritos estaban vigentes en occidente antes del siglo VIII. Los dos más influyente fueron el rito romano, usado en Italia, al sur de Lombardía; y el galicano, empleado en casi todo el resto de Europa occidental, salvo en Iberia y las Islas Británicas. Hacia el año 700 la influencia del sacramentario romano había modificado el uso galicano. Esta mezcla de ritos es la que se encuentra presente en el Sacramentario gelasiano, luego sustituido por el sacramentario gregoriano.


title: Sacramentario Gelasiano

text: El Sacramentario gelasiano consta de tres partes conforme a los ritos pregregorianos: aquella correspondiente al año litúrgico, esto es, a los ritos de misas dominicales y fiestas ("Liber primus. Missae de anni circulo"); la de oraciones, ritos y bendiciones de la pila bautismal y de los óleos "(Liber secundus, de nataliciis sanctorum orationes et preces"); y las oraciones de dedicación de iglesias y para la recepción monjas ("Liber tertius. De dominicis et cottidianis missis atque de diversis causis").


title: Torneo Apertura 2022 (Panamá)

text: El Torneo Apertura 2022, oficialmente llamado por motivo de patrocinio (Liga LPF Tigo Apertura 2022) es la quincuagésima sexta edición de la máxima división panameña, siendo el inicio de la temporada 2022. El torneo estaba previsto para iniciar el 26 de enero, sin embargo su inicio se vio retrasado para el 4 de febrero por decisión del consejo ejecutivo de la Liga, debido al incremento de casos por Covid-19 en el país.


title: Torneo Apertura 2022 (Panamá)

text: El campeón defensor es Tauro FC el cual obtuvo el título del Torneo Clausura 2021.El torneo de la Liga Tigo Apertura 2022, está conformado en dos partes:


title: Torneo Apertura 2022 (Panamá)

text: En la fase de clasificación se observó el sistema de puntos. La ubicación en la tabla general, está sujeta a lo siguiente:En esta fase participan los 12 clubes de la LPF jugando en dos grupos llamados conferencias durante las 16 jornadas respectivas.


title: Torneo Apertura 2022 (Panamá)

text: Los seis clubes mejor ubicados en la tabla de posiciones clasifican a la fase eliminatoria. Los dos primeros tienen derecho a jugar semifinales directamente y a cerrar la serie como local, mientras que los otros cuatro jugarán a partido único un play-offs, en caso de un empate en los encuentros se disputaran tiempos extras, dos tiempos de 15 minutos cada uno, de persistir el resultado el partido se definirá desde la tanda de los penales.


title: Torneo Apertura 2022 (Panamá)

text: La primera etapa se desarrolla de la siguiente manera (Play-Offs): La segunda etapa de la fase final, consiste en unas semifinales que se jugarán a partido único, en caso de que la igualdad persista, se procederá a jugar tiempos extras y eventualmente penales. Las semifinales se desarrollarán de la siguiente manera: En la Final del torneo se reubicarán los clubes de acuerdo a su posición en la tabla, para determinar el conjunto local y visitante en el juego, respectivamente, para este torneo la final será a partido único y se jugará en el Estadio Rommel Fernández, en caso de que la igualdad persista, se procederá a jugar tiempos extras y eventualmente penales. Conferencia Este Lista con los máximos goleadores de la competencia.


title: Marching in Time

text: Marching in Time es el quinto álbum de estudio de la banda estadounidense de "heavy metal" Tremonti. Fue lanzado el 24 de septiembre de 2021 a través de Napalm Records. El disco fue producido por Michael "Elvis" Baskette, quien produjo los últimos cuatro discos de Tremonti. El primer sencillo de radio del álbum, "If Not for You", fue lanzado el 22 de julio de 2021.


El Movimiento de Ecologistas - Cooperación Ciudadana (KOSP) (griego: Κίνημα Οικολόγων – Συνεργασία Πολιτών), es un partido político verde en Chipre.


title: Matthew Sates

text: Matthew Sates (Sudáfrica, 28 de julio de 2003) es un nadador olímpico sudafricano, especialista en estilo libre y estilo combinado. Fue olímpico tras participar en Tokio 2020 en las pruebas de 100 metros mariposa y 200 metros estilos.


title: Matthew Sates

text: En el año 2021 ganó la Copa del Mundo de la FINA, consiguiendo un total de 18 medallas, 13 de ellas de oro siendo el competidor con más medallas totales. Acumuló un total de 140.000 dólares en premios.


title: Matthew Sates

text: En octubre de 2021, batió tres récords del mundo juniors, en las pruebas de 200 metros libres (1:40.65), 200 metros estilos (1:51.45) y 400 metros libres (3:37.92).


title: Albert Bourla

text: Albert Bourla ( griego : Άλμπερτ Μπουρλά, nacido 21 d'octubre de 1961 ) es un veterinario grecoamericano y el presidente y consejero delegado de Pfizer, la compañía farmacéutica estadounidense. Se incorporó a la empresa en 1993 y ha ocupado varios cargos ejecutivos en las divisiones de Pfizer. Antes de convertirse en director ejecutivo, Bourla ejerció como director de operaciones.


title: Albert Bourla

text: Además de las juntas directivas de Pfizer y la Fundación Pfizer, ha desempeñado cargos o formado parte de las juntas directivas de la Organización de Innovación Biotecnológica, Catalyst, la Asociación para la Ciudad de Nueva York y la Investigación y Fabricantes Farmacéuticos de América. Bourla también es miembro del Business Council y de la Business Roundtable. Se relaciona a menudo con líderes empresariales como Bill Gates.


title: Albert Bourla

text: Bourla estuvo motivado por un amor temprano por los animales y la medicina y se le atribuye la remodelación de Pfizer, empresa centrada en la investigación y desarrollo de medicamentos protegidos por patentes. También se le atribuye la ayuda al desarrollo de Improvac, que erradica la reproducción del jabalí, y la reorientación de la división de vacunas de Pfizer para centrarse en el estafilococo, la infección por clostridioides difficile, enfermedades infantiles y la vacuna Pfizer-BioNTech COVID-19. Se opone a la interferencia del gobierno en los precios farmacéuticos, que cree que dificultaría el gasto en el desarrollo de nuevos medicamentos.


title: Albert Bourla

text: Bourla nació y se crio en Tesalónica, Grecia. Sus padres, que eran judíos sefardíes, se encontraban entre los 2.000 de los 50.000 judíos en Salónica que sobrevivieron al holocausto ; su madre se encontraba a pocos minutos de la ejecución por un escuadrón de fusilamiento cuando se salvó mediante un rescate pagado a un funcionario del Partido Nazi por su cuñado no judío, mientras que su padre estaba fuera del gueto judío cuando les residentes fueron detenidos. en el campo de concentración de Auschwitz, se escondió y no volvería a ver nunca más a sus padres.


title: Albert Bourla

text: Bourla se unió a Sephardic Heritage International en DC (SHIN-DC) el 28 de enero de 2021, donde contó la historia de tragedia y supervivencia de su familia sefardí griega en la Conmemoración Anual del Congreso de la organización para el Día Internacional de Conmemoración del Holocausto, junto con los comentarios de Su Excelencia Alexander Papadopoulou: Embajador de Grecia en Estados Unidos.


title: Albert Bourla

text: Bourla obtuvo un doctorado en biotecnología de la reproducción en la Escuela de Veterinaria de la Universidad Aristóteles de Tesalónica Se fue de Grecia con su esposa cuando tenía 34 años después de un ascenso en Pfizer y desde entonces ha vivido en siete ciudades diferentes, en cuatro países diferentes.


title: Albert Bourla

text: Bourla se incorporó a Pfizer en 1993, primero como médico veterinario y director técnico de la división de sanidad animal de la empresa en Grecia.


title: Albert Bourla

text: En 2001 emigró a Estados Unidos.


title: Albert Bourla

text: Ocupó varios puestos ejecutivos en Zoetis (entonces conocida como Animal Health) y otras divisiones de Pfizer. De 2005 a 2009, se desempeñó como presidente de área de la división de Animal Health para Europa, África y Oriente Medio. En 2009 y 2010, supervisó la división de Europa, África y Asia Pacífico. En el último cargo, administró la fusión del negocio Fort Dodge Animal Health de Wyeth con Pfizer en estas regiones.


title: Albert Bourla

text: De 2010 a 2013, Bourla se desempeñó como presidente y gerente general de la Unidad de Negocios de Productos Establecidos de Pfizer. Allí, creó negocios para los medicamentos de la compañía que recientemente habían perdido la exclusividad de patente.


title: Albert Bourla

text: De enero de 2014 a enero de 2016, Bourla se desempeñó como presidente de grupo del negocio mundial de vacunas, oncología y salud del consumidor de Pfizer, donde dirigió el trabajo de Pfizer sobre medicamentos para el cáncer y el corazón, entre otros. y ayudó a lanzar Eliquis, un anticoagulante, e Ibrance, un medicamento para el tratamiento del cáncer de mama.


title: Albert Bourla

text: De febrero de 2016 a diciembre de 2017, fue presidente de grupo de Pfizer Innovative Health. En 2016, durante su mandato, los ingresos de Innovative Health aumentaron un 11%.


title: Albert Bourla

text: Bourla se convirtió en director de operaciones (COO) de Pfizer el 1 de enero de 2018, supervisando el desarrollo, la fabricación, las ventas y la estrategia de medicamentos de la compañía. Reestructuró Pfizer y escindió el negocio de atención médica al consumidor durante su mandato como director de operaciones.


title: Albert Bourla

text: Fue ascendido a director ejecutivo en octubre de 2018, a partir del 1 de enero de 2019, sucediendo a Ian Read, su mentor.


title: Albert Bourla

text: En febrero de 2019, Bourla fue uno de los siete directores ejecutivos de la industria farmacéutica que participó en una audiencia sobre los precios de los medicamentos recetados en los Estados Unidos con el Comité de Finanzas del Senado de los Estados Unidos.


title: Albert Bourla

text: En abril de 2019, en la ceremonia de entrega de los premios Prix Galien Greece, Geoffrey R. Pyatt, embajador de Estados Unidos en Grecia , le entregó el premio al "Líder griego preeminente" de la industria farmacéutica mundial.


title: Albert Bourla

text: En enero de 2020, Bourla asumió el cargo adicional de presidente ejecutivo, tras la jubilación de Ian Read.


title: Albert Bourla

text: En 2020, Bourla presionó a los empleados de Pfizer para el rápido desarrollo de una vacuna COVID-19 en asociación con la empresa alemana BioNTech, asegurándose de que sea segura y efectiva. Le dijo a su equipo que "los beneficios económicos no deberían impulsar ninguna decisión" con respecto a la vacuna. Se arriesgó a producir la vacuna Pfizer – BioNTech COVID-19 antes de la aprobación de la Administración de Alimentos y Medicamentos para que estuviera lista para enviarse inmediatamente después de la aprobación.


title: Albert Bourla

text: En 2020, fue clasificado como el principal CEO de Estados Unidos en la industria farmacéutica por "Institutional Investor".


title: Albert Bourla

text: Bourla ha sido miembro de la junta directiva de la Sección de Salud de la Organización de Innovación en Biotecnología , la asociación comercial de biotecnología más grande del mundo. Se unió a la junta directiva de Pfizer en febrero de 2018 y también forma parte de la junta de la Fundación Pfizer. Bourla es miembro de la junta de Catalyst, una organización mundial sin fines de lucro que promueve el avance de la mujer, la Asociación para la Ciudad de Nueva York, y la Investigación y Fabricantes Farmacéuticos de América (PhRMA), una asociación comercial que representa empresas de la industria farmacéutica en los Estados Unidos.


title: Albert Bourla

text: Bourla es miembro de The Business Council, una organización de líderes empresariales con sede en Washington, DC, y Business Roundtable, un grupo de directores ejecutivos de las principales corporaciones estadounidenses establecido para promover políticas públicas favorables a las empresas.


title: Albert Bourla

text: En noviembre de 2021, algunos blogs informaron que Bourla había sido arrestado. La afirmación ganó fuerza en las redes sociales, pero rápidamente se demostró que era falsa.


title: Albert Bourla

text: Bourla y su esposa viven en Scarsdale, Nueva York. Tiene dos hijos: una hija y un hijo. Recibió $ 21 millones en compensación de Pfizer en 2020.


title: Albert Bourla

text: Bourla está comprometido con su herencia griega. Mantiene una casa en Chalkidiki, que visita todos los veranos. Es partidario del club deportivo Aris Thessaloniki. Para beneficiar a Grecia, organizó donaciones de vacunas, ayuda médica para refugiados y más de $ 1 millón en medicamentos para ayudar a los pacientes sin seguro. Estableció el Centro de Inteligencia Artificial de Pfizer en su ciudad natal, dirigió la participación de Pfizer en la Feria Internacional de Salónica, es amigo cercano de Geoffrey R. Pyatt, Embajador de Estados Unidos en Grecia, y trajo al equipo de liderazgo de Pfizer a Grecia para reunirse con el Primer Ministro de Grecia. Kyriakos Mitsotakis.


title: Albert Bourla

text: Sus contribuciones políticas han sido principalmente para republicanos del noreste de los Estados Unidos o que se oponen a los controles sobre los precios de los medicamentos recetados en los Estados Unidos.


title: Albert Bourla

text: Regularmente aparece en CNBC y "The New York Times" y hace publicaciones semanales en LinkedIn promoviendo el trabajo de Pfizer.


title: Vicenta Chávez Orozco

text: Vicenta Chávez Orozco (Cotija de la Paz, 6 de febrero de 1867 - 30 de julio de 1949), también conocida por su nombre religioso María Vicenta de Santa Dorotea, fue una monja católica mexicana fundadora de las Siervas del Espíritu Santo y los Pobres. Orozco fue ingresada en un hospital de Guadalajara con neumonía y allí experimentó un llamado radical para ayudar a otros en el mismo hospital que estaban enfermos, se recuperó y pronto regresó para cumplir esta promesa, para luego convertirse en religiosa y establecer su propia orden.


title: Vicenta Chávez Orozco

text: Orozco fue beatificada y convertida en Sierva de Dios el 13 de abril de 1978 por el Papa Pablo VI y luego nombrada Venerable por el Papa Juan Pablo II el 21 de diciembre de 1991, quien también la beatificó el 9 de noviembre de 1997.


title: Vicenta Chávez Orozco

text: Era una niña piadosa que fomentaba una gran devoción por el Niño Jesús y muchas veces hacía pequeños altares e invitaba a otros niños a reflexionar con ella. En 1866 acompañó a sus padres y hermanos a Guadalajara a un nuevo hogar donde había gente pobre y obreros. Orozco fue hospitalizado con neumonía el 20 de febrero de 1892 en el hospital de la Santísima Trinidad. Se recuperó de su neumonía el 10 de julio de 1892 y luego regresó al hospital en el que pasó un tiempo para dedicarse a otras personas enfermas según su decisión.


title: Vicenta Chávez Orozco

text: Hizo sus votos privados el 25 de diciembre de 1895, junto a Catalina Velasco y Juana Martín del Campo, y luego hizo su profesión canónica completa como religiosa profesa en 1911. Entre tanto, fundó su propia orden religiosa - las Siervas del Espíritu Santo y los Pobres - el 12 de mayo de 1905 con la ayuda del sacerdote Miguel Cano Gutiérrez; la orden recibió la aprobación diocesana el 10 de agosto de 1911 y luego fue agregada a la Orden de los Frailes Menores el 2 de octubre de 1939. Fue nombrada su superior en 1913 y ocupó el cargo hasta 1943. En 1914, durante la Revolución Mexicana, las fuerzas de Venustiano Carranza se apoderaron de la Catedral de Guadalajara y tomaron como rehenes a varios sacerdotes y religiosos, entre los que también se encontraba ella.


title: Vicenta Chávez Orozco

text: A partir de 1942 comenzó a sufrir problemas de visión y una serie de otros problemas de salud, pero todavía era la primera persona en llegar cada mañana a la capilla para la misa a las 4:00 am, pero el 29 de julio de 1949 no apareció porque sufrió un ataque cardíaco. En la elevación de la Eucaristía tomó un último respiro y murió en el hospital Santísima Trinidad de Guadalajara. Su orden recibió posteriormente el decreto pontificio de alabanza del Papa Juan XXIII el 28 de abril de 1962 y está presente en ocho diócesis mexicanas; había 151 religiosos en 24 casas en 2005.