title: Miguel Flores (futbolista)

text: Miguel Flores Espinoza (11 de octubre de 1920 – 15 de enero de 2002) fue un defensor de fútbol chileno que jugó en la selección nacional de Chile en la Copa Mundial de la FIFA de 1950. También jugó en el Club Universidad de Chile.


title: Masa Planes

text: La Masa Planes fue una masa mineral localizada en la cuenca minera de Riotinto-Nerva, dentro de la provincia de Huelva, entre los municipios de Minas de Riotinto y Nerva. La fisonomía de la zona se ha visto alterada de forma considerable lo largo de su historia debido a las diversas labores mineras que se han realizado.


title: Masa Planes

text: Aunque la información es limitada, se tiene constancia de que en época romana se realizaron labores de minería subterránea en la zona de Planes. En este sentido, en época contemporánea se han localizado norias romanas que evidencian los trabajos de contramina. En 1873 los yacimientos de la zona pasaron a manos de la "Rio Tinto Company Limited" (RTC). Inicialmente en el área de Planes se levantó una planta de cementación para obtener cobre por vía húmeda. No sería hasta 1922 cuando comenzó a explotarse esta masa, tras ser descubierta en una campaña de exploración de la RTC. Se practicaron labores de extracción subterránea, para lo cual se habilitó un pozo maestro y un malacate. Los trabajos mineros continuaron hasta 1954, con el agotamiento de las reservas de la masa.


title: Masa Planes

text: En 1986 la boca del pozo de Masa Planes fue cubierta con estériles procedentes de Cerro Colorado. El malacate original se encuentra preservado en el Museo Minero de Riotinto.


title: Mi fortuna es amarte

text: Mi fortuna es amarte es una telenovela mexicana producida por Nicandro Díaz González para Televisa, entre 2021 y 2022. La telenovela es una versión de la historia colombiana "La quiero a morir" de Luis Felipe Salamanca, siendo adaptada por Juan Carlos Alcalá. Se estrenó por Las Estrellas el 8 de noviembre de 2021 en sustitución de "Vencer el pasado".


title: Mi fortuna es amarte

text: Esta protagonizada por Susana González y David Zepeda, junto con Chantal Andere, Sergio Sendel, Lisset, Michelle González y Omar Fierro en los roles antagónicos.


title: Mi fortuna es amarte

text: "Mi fortuna es amarte" cuenta la historia de Natalia (Susana González) y Chente (David Zepeda), quienes ambos sufren diferentes situaciones que les cambia la vida al instante. Natalia viene de una posición social alta, sin embargo, lo pierde todo cuando Adrián (Sergio Sendel), su esposo, la deja por la que era «su mejor amiga» tras 20 años de matrimonio, además, la deja en la calle y sin dinero. Vicente, de una clase socioeconómico diferente a la de Natalia, cae en manos de un fraude financiero que también lo deja en una situación económica muy complicada, adicionando la reciente perdida de Lucía (Adriana Fonseca), su esposa, a manos de un asalto al banco en la que ella se encontraba. Para Natalia y Chente no les queda de más que vivir bajo el mismo techo, con lo cual, al conocerse la relación pasará por un montón de altos y bajos de emociones cuando estos tratarán de resolver sus situaciones personales.


title: Mi fortuna es amarte

text: Una lista del reparto confirmado se publicó el 26 de agosto de 2021, a través de la página de la sala de prensa de Televisa. Durante su etapa de preproducción, la telenovela llevó por título provisional "El amor cambia de piel"; Nicandro Díaz confirmó a Susana González y a David Zepeda como los protagonistas de la telenovela, el 6 de julio de 2021. El rodaje en foro de la telenovela inició el 11 de agosto de 2021, siendo González y Zepeda los primeros en filmar sus escenas. El 16 de agosto de 2021, se anuncia la participación de la actriz Adriana Fonseca en su regreso a Televisa, siendo "Mujeres asesinas" la última producción que realizó para dicha televisora en el 2009. La producción dio el claquetazo oficial e inicio grabaciones en locación el 26 de agosto de 2021, confirmando a parte del reparto de la telenovela. Ese mismo día, se confirmó el título "Mi fortuna es amarte", como el título oficial de la telenovela, siendo filmada el 55% de sus escenas en locación y el otro 45% en foro. La telenovela esta adaptada por Juan Carlos Alcalá, junto con Alejandra Díaz y José Rubén Núñez como coadaptadores, la dirección escénica esta a cargo de Isaías Gómez y Alejandro Gamboa; mientras que del lado técnico, Alejandro Frutos Maza y Ernesto Arreola son los directores de cámaras, David Celis y Alfonso Mendoza se encargan de la dirección fotográfica. La producción y rodaje de la telenovela finalizarón el 12 de febrero de 2022.


title: Paulina Gálvez (actriz)

text: Paulina Gálvez (Santiago de Chile, 14 de septiembre de 1969) es una actriz chileno-española.


title: Paulina Gálvez (actriz)

text: Nació en Santiago de madre chilena y padre español, ambos economistas. Se crio en Madrid desde los ocho años. Inició su carrera artística como bailaora de flamenco en varias compañías de España (Carmen Cortes, Zambra) y en el cine consiguiendo el papel protagónico en su primera audición para la película Bazar Viena junto a Alfredo Landa. Después de unos años ocupada en el cine y la televisión, Paulina trabajó en teatro con el famoso grupo experimental catalán Els Joglars, de Barcelona. Desde entonces ha interpretado más de 90 personajes diferentes desde la comedia al drama en teatro, cine y televisión con directores y actores de renombre como Carlos Saura, Javier Bardem, Federico Luppi, Jordi Mollà, Ricky Schroder entre muchos otros.


title: Paulina Gálvez (actriz)

text: En 2000 interpretó a Marta, la sirvienta gitana de la serie estadounidense "Queen of Swords" para Paramount TV y con Tessie Santiago fueron los únicos dos actores que aparecieron en los 22 episodios de esta serie de televisión filmada en Texas Hollywood, Almería, España. Aparece en la serie Dueños del Paraíso para Telemundo protagonizada por Kate del Castillo y en la producción de para Atresmedia, "La embajada". En 2018 fue elegida como Catalina en la serie de televisión The Purge de Blumhouse para USA tv.


title: Daton Fix

text: Daton Duain Fix (Tulsa, 11 de marzo de 1998) es un deportista estadounidense que compite en lucha libre.


title: Daton Fix

text: Ganó una medalla de plata en el Campeonato Mundial de Lucha de 2021 (categoría de 61 kg) y una medalla de oro en los Juegos Panamericanos de 2019 (categoría de 57 kg).


title: Héctor Vergara

text: Héctor Vergara (San Javier de Loncomilla, 15 de diciembre de 1966) es un árbitro de fútbol canadiense.


title: Héctor Vergara

text: Vergara creció en Winnipeg, Manitoba, Canadá. Asistió a John Taylor Collegiate. Obtuvo una Licenciatura en Estudios de Recreación (Administración Deportiva) y una Licenciatura en Psicología Avanzada de la Universidad de Manitoba.


title: Héctor Vergara

text: Vergara jugó fútbol de forma competitiva durante 10 años y de forma recreativa durante 30 años. Comenzó a trabajar como árbitro en 1983. En 1993, ofició partidos en la Liga Nacional de Fútbol de Canadá. Como director ejecutivo de la Asociación de Fútbol de Manitoba, Vergara supervisa las ligas, clubes y asociaciones miembros de la MSA, además de los jugadores, entrenadores, voluntarios y árbitros en Manitoba.


title: Héctor Vergara

text: Vergara se retiró como árbitro asistente de la FIFA a partir del 12 de noviembre de 2011, un día después de su último nombramiento internacional de la FIFA. Formó parte del equipo canadiense completo junto a Mauricio Navarro (Árbitro), Daniel Belleau (AR2) y David Gantar (4 °) que se hicieron cargo del partido de Clasificación para la Copa Mundial de la FIFA entre Islas Vírgenes de EE. UU. Y Curazao el 11 de noviembre de 2011 en Frederiksted, Islas Vírgenes de los Estados Unidos.


title: Héctor Vergara

text: En 2012, la FIFA nombró a Vergara miembro de la Comisión de Árbitros como Miembro de Desarrollo. Fue seleccionado como miembro del Salón de la Fama del Fútbol Canadiense en 2014.


title: Toshihiro Hasegawa

text: Toshihiro Hasegawa –en japonés, 長谷川敏裕, "Hasegawa Toshihiro"– (Tokio, 24 de agosto de 1996) es un deportista japonés que compite en lucha libre.


title: Toshihiro Hasegawa

text: Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Lucha de 2021 y una medalla de bronce en el Campeonato Asiático de Lucha de 2018.


title: Juan de Rivas

text: Juan de Rivas y Valenzuela, a veces Ribas, (Castro del Río, c. 1551 – Cambray, 17/02/1616) fue un militar de los Tercios españoles que, empezando como un sencillo soldado, llegó a ocupar importantes puestos de responsabilidad en los Países Bajos españoles.


title: Juan de Rivas

text: Nacido en el seno de una familia media de Castro del Río (Córdoba). Su padre, de origen vasco, fue Diego de Rivas; su madre, Doña Isabel de Valenzuela. Tuvo un hermano, llamado Tomás, y dos hermanas: María de Rocas, y Catalina de Rivas.


title: Juan de Rivas

text: Se sabe que tuvo dos hijos: un hijo llamado Diego III de Rivas (que le acompañó en Flandes), y una hija llamada Isabel de Rivas, que casó con Juan de Torres.


title: Juan de Rivas

text: Parece ser que, por un motivo de faldas, tuvo que abandonar pronto su pueblo natal para seguir los pasos de su hermano Tomás, que era alférez, y enrolarse en los Tercios, primero en el Mediterráneo (Tercios de la mar), después en Flandes (Tercios de infantería).


title: Juan de Rivas

text: Bajo el mando de García Álvarez de Toledo Osorio (IV marqués de Villafranca del Bierzo, en esos momento Virrey de Sicilia), participó en las jornadas del Peñón de Vélez de la Gomera (06/09/1564) contra los otomanos y argelinos, recuperando de forma impensable el islote para el rey Felipe II.


title: Juan de Rivas

text: Más tarde, también en la misma formación naval y bajo el mismo mando, participa en el socorro de la Isla de Malta (Gran Sitio de Malta) entre mayo y septiembre de 1565. En dicho sitio, seis u ocho millares de caballeros hospitalarios, entre ellos unos 600 españoles, resistían el invite de una fuerza otomana muy superior de entre 22.000 y 48.000 soldados y cerca de 200 naves. La flota de socorro, comandada por Álvaro de Bazán, logró desembarcar unos 9.600 hombres al 7 de septiembre, encuadrados en cuatro Tercios (Tercio de García Álvarez de Toledo y Osorio, que venía de Sicilia; Tercio de Gonzalo de Bracamonte procedente de Córcega; Tercio de Sancho de Londoño, procedente de Lombardía; y el Tercio de Álvaro de Sande, procedente de Nápoles), provocando la retirada total de las fuerzas otomanas el 15 de septiembre de 1565.


title: Juan de Rivas

text: En 1567 pasa a Flandes con el Duque el Alba como capitán de una Compañía de Lanceros, participando de lleno en la Guerra de los 80 Años.


title: Juan de Rivas

text: En agosto de 1572 participa en la liberación del asedio anglo-holandés a la ciudad de Goes encuadrado en el Tercio Gemelo de Lombardía, llamado de Cristóbal de Mondragón, como su Maestre de Campo.


title: Juan de Rivas

text: En el mismo Tercio participa el Asalto de Vacafregi así como la cortadura del dique de Caló previo al Saqueo de Amberes (1576). También participa en el Asedio de Maastricht (1579) esta vez al mando de una compañía de piqueros españoles.


title: Juan de Rivas

text: Todavía como Capitán, participa en el Sitio de Terramunda (Dendermonde), cuando es herido de un picazo en el brazo (del 4 al 6 de agosto de 1584) esta vez en el Tercio Gemelo de Sicilia, llamado de Pedro de Paz, como su Maestre de Campo (que cuando cayó en combate por un cañonazo en agosto, paso a llamarse como su nuevo Maestre de Campo, Juan de Águila), y donde es nombrado Gobernador una vez tomada, manteniéndose su Tercio en guarnición en la ciudad durante tres años.


title: Juan de Rivas

text: En ese mismo Tercio, en 1587 participa en la toma de Sluis o Sluys (La Esclusa), donde a finales de junio se asienta como Gobernador reforzando las defensas y reorganizando la ciudad.


title: Juan de Rivas

text: Debido a su demostrada competencia y eficiencia, ese mismo año (1587) es nombrado Superintendente militar del Condado de Flandes. Unos años más tarde se le nombra Maestre de Campo del Consejo de Guerra de los Estados de Flandes (1595), cargo que ocupará hasta su fallecimiento, y Superintendente de la recién conquistada Villa de Calais (1598), que fue devuelta rápidamente a Francia por la Paz de Vervins (2 de mayo de 1598).


title: Juan de Rivas

text: Pero en una de la batallas donde más destacó fue en la toma y sitio de Ostende, bajo el mando del Archiduque Alberto, que comenzó en julio de 1600, y que terminó tres años más tarde (1604), considerándose la campaña militar más importante de la Guerra de los 80 años, y una de las más importantes de la historia: más de 100.000 muertos, algo más de la mitad de ellos del bando imperial.


title: Juan de Rivas

text: Finalmente, el Archiduque Alberto, que ere el Gobernador de los Países Bajos, le nombra Castellano de Cambray, Capitán General y Gobernador de la misma villa y del Condado de Cambresis (1604), que era uno de los puestos militares y políticos más importantes de la Monarquía Católica en Flandes. Fue una buena elección, ya que Juan de Rivas ejerció sus funciones con gran eficacia, sabiendo mediar entre los diversos intereses y agentes tanto locales como imperiales. Estos puestos los ocupó hasta su fallecimiento.


title: Juan de Rivas

text: El miércoles de Ceniza de 1616, Juan de Rivas sufrió un ataque repentino del que jamás de recuperaría, muriendo tres días después (17 de febrero de 1616). La agonía fue tan fuerte y rápida que incluso no se pudo confesar, pues era un gran devoto.


title: Pro D2 2007-08

text: El Pro D2 2007-08 fue la octava edición de la segunda categoría profesional del rugby francés.


title: Pro D2 2007-08

text: El torneo se disputó en formato de todos contra todos en condición de local y de visitante en su fase regular, el equipo que se ubicó en la primera posición al finalizar el torneo se coronó campeón, del 2° al 5° puesto disputaron un play-off para decidir el segundo ascenso.


title: Pro D2 2007-08

text: Los últimos dos equipos al finalizar el torneo descendieron directamente a la tercera división.


title: S. Cofré

text: S. Cofré es o fue un astrónomo chileno de la Universidad de Chile y co-descubridor de 11 planetas menores junto con el astrónomo chileno Carlos Torres del observatorio astronómico Cerro El Roble, Chile, en 1968. Uno de sus co-descubrimientos es el asteroide interior del cinturón principal de 10 kilómetros de tamaño y miembro de la familia Eos, 1992 Galvarino, llamado así por el Galvarino, un guerrero mapuche del siglo XVI.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: Channel One era un canal de televisión británico propiedad y operado por Virgin Media Television y luego Sky plc. El canal se lanzó el 1 de octubre de 2007 a las 21:00 en Freeview, Virgin Media y Sky como Virgin1 , en sustitución de Ftn. El canal transmite las 24 horas por cable, satélite y TDT; un turno de una hora, Channel One +1, transmitido por cable y satélite.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: BSkyB adquirió el canal el 4 de junio de 2010 y lo renombró como Channel One. El 15 de septiembre de 2010, BSkyB anunció que cerraría Channel One y los canales hermanos Bravo y Bravo 2. El espacio Freeview de Channel One en el multiplex se usó para lanzar Challenge allí. Channel One cerró el 1 de febrero de 2011 a las 06:00. Fue reemplazado por Challenge en Freeview y Sky Atlantic en Sky.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: Se anunció en el verano de 2007 que Virgin Media Television iba a lanzar el nuevo canal. La cadena había expresado previamente su interés en ejecutar un canal de entretenimiento general para coincidir con el relanzamiento de NTL: Telewest to Virgin Media. Al principio, la compañía declaró que todos sus otros canales, incluido Ftn, seguirían funcionando con normalidad, pero debido a que Ftn tenía un horario de máxima audiencia de Freeview clave, esto se cambió más tarde.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El canal se lanzó como Virgin1 a las 21:00 del 1 de octubre de 2007 en todas las plataformas (Freeview, Virgin Media y Sky) en sustitución del antiguo canal de Virgin Media Television Ftn. Algunas fuentes de medios han afirmado que estaba destinado a competir directamente con el canal insignia de British Sky Broadcasting, Sky1, que en agosto de 2010 tenía una participación de mercado del 0,8% en comparación con el 0,7% de Virgin1.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 20 de febrero de 2008, el canal se trasladó de las antiguas ranuras 153 y 154 de Ftn en Sky y se hizo cargo de las ranuras 121 y 122 de Bravo, que se colocaron más arriba en la EPG. Al día siguiente, el canal alcanzó sus índices de audiencia más altos hasta el momento, con el estreno de la temporada de "Terminator: The Sarah Connor Chronicles," que aseguró una participación del 4.2% de los espectadores multicanal.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 27 de abril de 2009, se anunció que Virgin1 (en Freeview) pasaría del multiplex D al multiplex A, permitiendo que el canal transmita las 24 horas del día. Su espacio desocupado se usó para lanzar una versión diferida del canal que transmitía de 18:00 a 06:00. En Gales, solo estuvo disponible de 09:00 a 19:00, con el servicio +1 solo disponible a partir de las 19:00.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 14 de mayo de 2009, Virgin Media Television anunció planes para renovar el canal. El 9 de junio de 2009, se sometió a un cambio de marca con nuevas identificaciones, parachoques rotos e identidad en pantalla. Como parte del cambio de marca, se introdujo una mascota llamada Red, un personaje títere del creador de ITV Digital Monkey.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 20 de octubre de 2009, el canal redujo su horario de Freeview de 09:00 a 03:00, lo que permitió el lanzamiento de Tease Me TV. La revocación de la licencia de TMTV en noviembre de 2010 liberó el ancho de banda que usaba del Canal Uno, pero quedó vacante hasta el cierre del canal.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: Desde el 30 de octubre de 2009, el canal emitió brevemente "TNA iMPACT!" a las 21:00 (que también se mostró en el canal hermano Bravo en ese momento). Esta fue la primera vez que la lucha libre se transmitió en televisión gratuita en el Reino Unido desde 2001.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 1 de junio de 2010, la versión diferida del canal dejó de emitirse en el canal 35 de Freeview, lo que permitió a Yesterday ampliar sus horas de emisión. El servicio en diferido continuó operando en plataformas satelitales y de cable, entre las 04:00 y la 01:00 todos los días (la transmisión simultánea del Challenge Jackpot en vivo en Virgin1 entre las 00:00 y las 03:00 no se realizó en diferido).


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 4 de junio de 2010, British Sky Broadcasting y Virgin Media anunciaron que habían llegado a un acuerdo para la adquisición por parte de Sky de Virgin Media Television. Virgin1 también fue parte del trato, pero fue rebautizado como Channel One el 3 de septiembre de 2010, ya que el nombre Virgin no tenía licencia para Sky.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: En septiembre de 2010, se lanzó un canal en horario de 1 hora llamado Channel One +1.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: El 15 de septiembre de 2010, BSkyB anunció que cerraría Channel One y sus canales hermanos Bravo y Bravo 2. Sky citó la similitud del contenido de Channel One con el de Sky3, que de manera similar proporcionó a los espectadores de Freeview una muestra del contenido previamente disponible para los suscriptores de Sky. Sin embargo, muchos espectadores de Freeview criticaron a Sky por simplificar deliberadamente sus ofertas de Freeview en un intento de ganar más suscriptores para su servicio Sky TV. Sky3 en particular, fue percibido por muchos espectadores por estar constantemente lleno de programación original de Sky, mientras que Sky Sports News fue eliminado del servicio Freeview. Otros cuestionaron la inclusión de Challenge como reemplazo en Freeview. A finales de diciembre, el locutor de continuidad confirmó la fecha de cierre del canal el 1 de febrero de 2011. A las 06:00 del 1 de febrero de 2011, Channel One dejó de transmitir en todas las plataformas, y muchos programas se trasladaron a otros canales propiedad de Sky. Fue reemplazado por Challenge en Freeview y Sky Atlantic en Sky. El último programa emitido en el canal fue un episodio de "Star Trek Enterprise". Desde el cierre, se incorporaron aspectos del servicio anterior de Channel One, incluida la programación de ciencia ficción y drama, en el canal gratuito de Sky, Pick.


title: Channel One (Reino Unido e Irlanda)

text: La siguiente es una lista de los diez programas más vistos en Channel One, basada en datos Live +7 proporcionados por BARB hasta el 18 de octubre de 2010. El programa para Channel One consistió en una mezcla de comedia, drama y programación fáctica estadounidense y británica, tanto adquiridos como comisionados. El canal se lanzó entre el canal Bravo dirigido a hombres y el canal Living dirigido a mujeres . Además del contenido exclusivo, Channel One también mostró contenido de Living, Bravo y Challenge.


title: Hierro de marcar

text: Un hierro de marcar se utiliza para marcar, pulsando una forma metálica candente contra un objeto o un ganado con la intención de dejar una marca identificativa.


title: Hierro de marcar

text: La historia del marcaje está muy ligada a la historia del uso de animales como mercancía. El hecho de marcar el ganado con un hierro candente para identificar la propiedad comienza en la antigüedad con los antiguos egipcios. El proceso continuó a lo largo de los siglos, entre otros lugares, en la antigua roma que lo utilizaron también para marcar esclavos, hábito continuado con los esclavos en América.


title: Hierro de marcar

text: En el léxico inglés, la palabra germánica " marca " significaba originalmente cualquier cosa caliente o candente, como una "marca de fuego," un palo al rojo vivo. A la edad media europea, generalmente identificaba el proceso de quemar una marca en un animal de animales con pieles gruesas, tales como ganado vacuno, con el fin de identificar la propiedad del animus revertendi. En Inglaterra, los derechos del común, incluido el sistema de pastos comunes, significaban que el ganado podía pastar en determinadas tierras con pleno derecho y el ganado portva la marca del propietario, a menudo la marca del señor del county. Esta práctica estaba extendida en la mayoría de países europeos con grandes regiones de pastoreo de ganado, incluyendo península ibérica.


title: Hierro de marcar

text: Con el colonialismo, muchas tradiciones y técnicas de marcar ganado se extendieron a través del Imperio español en América del Sur y en países del Imperio Británico, incluyendo las Américas, Australasia y Sudáfrica, donde se desarrollaron conjuntos diferentes de tradiciones y técnicas, cada país respectivo.


title: Hierro de marcar

text: En las Américas estos sistemas europeos continuaron con la tradición inglesa que se utiliza en la colonia de Nueva Inglaterra y con la expansión hacia el oeste del sistema norteamericano El español evolucionado desde el sur con la tradición en lo que hoy es el suroeste de Estados Unidos y el norte de México. El hierro de marcar consistía en una varilla de hierro con un simple símbolo o marca que se calentaba al fuego. Después de que la hierro de marcar se pusiera encendido, la mano de vaca presionaba la plancha contra la piel de la vaca. La marca única significaba que el ganado propiedad de varios propietarios podía pastar libremente juntos a la superficie común o en el campo abierto. Entonces, los vaqueros podrían separar el ganado durante la "concentración" para ir al mercado.


title: Hierro de marcar

text: Los hierros de marcar presentan diversos estilos, diseñados principalmente por su método de calentamiento.


title: Hierro de marcar

text: El método tradicional calentado por el fuego todavía se utiliza hoy en día. Aunque requieren períodos de tiempo más largos para calentarse, los hierros de marcar aguantan la temperatura y por debajo de las formas más avanzadas de marcar, son baratos de producir y comprar. Los hierros de marcar calentados al fuego se utilizan para marcar madera, bistecs, cuero, ganado y plásticos.


title: Hierro de marcar

text: Los hierros de marca eléctricos utilizan un elemento de calefacción eléctrico para calentar una hierro de marcar a la temperatura deseada. Los hierros de marca eléctricos presentan muchas variaciones, desde los hierros diseñados para la marca del ganado, los hierros diseñados para marcar la madera y el cuero y los modelos diseñados para colocarlos dentro de una broca para la fabricación. La temperatura de un hierro de marca eléctrica se puede controlar aumentando o disminuyendo el flujo de electricidad.


title: Hierro de marcar

text: Los calentadores de hierros de marcar de propano, utilizan un flujo continuo de propano para calentar el extremo de hierro. Se utilizan habitualmente cuando no hay electricidad disponible. Utilizando el flujo de propano, la temperatura se puede ajustar para diferentes entornos de marcado.


title: Hierro de marcar

text: Un calentador de hierro de marcar fabricado comercialmente funcionando con gas LP es un método habitual para calentar varios hierros de marcar a la vez.


title: Hierro de marcar

text: A diferencia de la marca tradicional de hierro caliente, la marca criogénica utiliza un hierro de marcar que se ha enfriado con un refrigerante como hielo seco o nitrógeno líquido. En lugar de quemar una cicatriz en el animal, la marca criogénica daña las células capilares que producen pigmentos, haciendo que el pelo del animal se convierta blanco donde se ha aplicado la marca. Para aplicar una marca criogénica, el pelaje del animal se afeita de manera que quede expuesta la piel desnuda y luego se aplica el hierro congelado en la zona desnuda durante un período de tiempo que varía tanto con la especie animal como con el color de su piel o pelaje: se utilizan períodos más cortos en animales de color oscuro, lo que hace que los folículos pilosos pierdan todo color y vuelva a crecer como pelo blanco. Se necesitan tiempo más largos en animales con capa blanca, ya ques'aplicar la marca el tiempo suficiente para detener permanentemente el crecimiento del cabello en la zona de la marca y sólo queda epidermis.


title: Hierro de marcar

text: El marcado ganadero es quizás el uso más frecuente de un hierro de marcar. El uso moderno incluye la calefacción de gas, el método tradicional para calentar fuego, una plancha calentada por electricidad (plancha eléctrica para ganado) o una plancha super refrigerada por hielo seco (plancha por congelación). El ganado vacuno, el caballo y el resto de ganado se utilizan habitualmente por la misma razón que se hacía en la antigüedad, para demostrar su propiedad.


title: Hierro de marcar

text: Los trabajadores de la madera suelen utilizar planchas de marcar eléctricas o calentadas por fuego para dejar la marca o el logotipo de su empresa. Los palets de madera y otros envases de exportación de madera a menudo se marcan de esta manera de acuerdo con la NIMF 15 para indicar que la madera ha sido tratada para evitar que lleve plagas.


title: Hierro de marcar

text: Los aficionados a la barbacoa y los cocineros profesionales utilizan habitualmente los planxers de marcar para dejar una huella que indique la calidad de un filete o para identificar el chef o el maestro de la parrilla.


title: Hierro de marcar

text: A menudo, los fabricantes de arneses de caballo utilizan hierros de marcar en lugar de un sello de cuero de acero para indicar que se trata de un producto de artesanía.


title: Abubakr Abakarov

text: Abubakr Abakarov (28 de enero de 1999) es un deportista azerbaiyano que compite en lucha libre. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Lucha de 2021, en la categoría de 86 kg.


title: Telera (pan dominicano)

text: En República Dominicana, la telera es un pan enriquecido, de forma alargada, corteza suave y miga esponjosa, típico de la época navideña. Contiene harina de trigo fuerte, agua, sal, azúcar, levadura, huevos, y algún lípido que puede ser manteca, mantequilla, aceite o margarina. Tradicionalmente se aromatiza con un toque de anís, y a veces incluye también colorante vegetal para que se vea amarillento.


title: Telera (pan dominicano)

text: Tras el amasado, se deja reposar y fermentar, y se extiende en forma rectangular. Lo que parece una profunda greña a lo largo del pan, es en realidad el hueco que resulta de doblar la masa por ambos laterales hacia adentro. A veces este hueco se puede hacer más grande hundiendo un tubo o cilindro (estilo "pain fendu").


title: Telera (pan dominicano)

text: Junto con la corona, la telera es un pan clásico de la Navidad dominicana, desde la cena de Nochebuena hasta la de Nochevieja. Las calles se llenan de puestos improvisados que venden teleras y otros productos de la época.


title: Telera (pan dominicano)

text: El nombre de «telera» describe a numerosos panes de la panadería hispana que tienen forma alargada, como la telera mexicana o la telera española. Sin embargo, a diferencia de las anteriores, la telera dominicana es un pan dulce.


title: Broken (película de 2013)

text: Broken es una película dramática nigeriana de 2013 escrita, producida y dirigida por Bright Wonder Obasi. Está protagonizada por Nse Ikpe Etim, Bimbo Manuel y Kalu Ikeagwu. Recibió seis nominaciones de los Nollywood Movies Awards 2013, en las categorías Mejor actor principal, Mejor actor de reparto, Mejor actriz de reparto, Mejor fotografía, Mejor maquillaje y Mejor estrella en ascenso.


title: Broken (película de 2013)

text: Mariam (Nse Ikpe Etim) y Morris Idoko (Bimbo Manuel) son un matrimonio con dos hijas, Cassia y Pamela (Shalom Sharon Bada y Maksat Anpe).


title: Broken (película de 2013)

text: Mariam se ve obligada a enfrentarse a su pasado con la llegada inesperada de sus dos hijos mayores, a los que abandonó.


title: Krabat – El aprendiz de brujo

text: Krabat – "El Aprendiz de brujo" () es una película animada (de tipo "cutout") checoslovaca de 1978, del género de fantasía oscura dirigida por Karel Zeman, basada en la novela ""Krabat"" de 1971, obra del alemán Otfried Preußler, y basada a su vez en una leyenda sorbia. El nombre "Krabat" está derivado de la palabra "croata".


title: Krabat – El aprendiz de brujo

text: Krabat, un chico mendigo a principios del siglo XVIII en Lusacia, es atraído con engaños a un molino en medio del bosque, donde se convertirá en aprendiz de un brujo tuerto. Junto con un número de otros chicos, trabaja en el molino bajo condiciones de esclavitud mientras que al mismo tiempo va aprendiendo hechizos de magia negra, con los que se convierte en cuervo y otros animales. Cada Navidad, uno de los chicos tiene que afrontar el maestro en un duelo mágico de vida o muerte, donde el chico nunca tiene una posibilidad real, porque el Amo es la única persona que tiene accceso a un grimorio secreto: "El Koraktor", o la "Fuerza del Infierno".


title: Krabat – El aprendiz de brujo

text: Durante una celebración de la Pascua, al estar realizando un ritual anual, Krabat se acerca un pequeño pueblo, donde conoce una chica y cae enamorado, pero tiene que mantener el secreto románico para protegerle de la influencia maligna del Amo. Después de presenciar cómo uno de sus amigos es irremediablemente asesinado por el Maestro una Navidad, Krabat empieza a prepararse en secreto para estudiar el libro prohibido. En la última página del libro, Krabat encuentra la frase: ""el amor es más fuerte que cualquier hechizo"." Esto será puesto a prueba cuando él finalmente tenga que enfrentarse a su Maestro por el bien de amor.


title: Kalu Ikeagwu

text: Kalu Egbui Ikeagwu es un actor y escritor nigeriano, nacido en Inglaterra.


title: Kalu Ikeagwu

text: Ikeagwu nació en Inglaterra, pero su padre lo envío a Nigeria a la edad de 9 años debido al temor de que pudiera abandonar sus raíces igbo. Realizó sus estudios en Inglaterra y Zambia antes de pasar a la Universidad de Nigeria para obtener un título en inglés.


title: Kalu Ikeagwu

text: Ha participado en películas como 30 Days, Domino, Accident, Broken, Damage y Two Brides and a Baby.


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: Gangster's Paradise: Jerusalema, titulada originalmente Jerusalema, es una película sudafricana de 2008 escrita y dirigida por Ralph Ziman. Fue presentada en los Premios Óscar para ser nominada en la categoría de . Pese a su recepción crítica generalmente positiva, se convirtió en un fracaso de taquilla, recaudando sólo 400.000 dólares frente a un presupuesto de producción de dos millones de dólares.


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: La película se centra en la vida de Lucky Kunene en la Sudáfrica posterior al apartheid. El filme cubre toda la historia de su ascenso, desde que era un ladrón de poca monta hasta que ingresa en el peligroso mundo del tráfico de drogas y finalmente se ve envuelto en turbios negocios inmobiliarios.Fuente:


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: El filme se basa en la historia de Lucky Kunene, un personaje del hampa que en los años 1990 se hizo con propiedades inmobiliarias en el barrio de Hillbrow de Johannesburgo. El guionista y director Ralph Ziman conoció esta historia y comenzó a realizar investigaciones, entrevistando a periodistas, policías, trabajadores sociales y abogados y descubriendo que esta práctica era habitual en la época. Sobre la película y su título, afirmó que «quería que "Jerusalema" presentara una visión dura pero realista de Johannesburgo, pero también quería reflejar las esperanzas y aspiraciones de sus ciudadanos. Cuando miras Hillbrow desde la distancia, parece esa ciudad brillante sobre una colina, la Nueva Jerusalén que será nuestra salvación, pero cuando te adentras en sus calles, encuentras otra historia». El director también utilizó el himno africano «Jerusalema» a lo largo de la película, afirmando que: «puede parecer bastante cínico, pero también subraya un sentido continuo de esperanza». Ziman también trató de relacionar la ola de crímenes con los cambios políticos que se estaban produciendo en Sudáfrica al momento de su rodaje.


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: El productor Tendeka Matatu manifestó que los personajes se basaron en bocetos de su investigación para la película. Añadió: «Durante la investigación del guión nos encontramos con muchos veteranos del Umkhonto we Sizwe que viven al borde de la pobreza y que, tras luchar por una vida mejor para todos, ahora se sienten traicionados».


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: La producción de "Jerusalema" fue difícil porque el equipo de producción luchó por encontrar un presupuesto cuando la Fundación Nacional de Cine y Vídeo de Sudáfrica no quiso invertir en su proyecto. Después de lograr una financiación austera, Ziman reflexionó que el presupuesto era menor que el de los vídeos musicales que había dirigido. Sobre esta experiencia, el cineasta comentó: «Usamos cámaras de tecnología antigua para filmar. Redujimos el equipo, pero no creo que nadie que vea la película se entere de ello».


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: El equipo de producción del filme intentó inicialmente distribuir la película en las salas de cine a través de la cadena sudafricana Ster-Kinekor, pero como los realizadores querían conservar los derechos para su estreno en DVD y televisión, la compañía decidió no apoyarlos. En su lugar, encontraron el respaldo de Metro FM y de la Comisión Cinematográfica de Gauteng, que les ayudaron con la publicidad, incluyendo un estreno en Berlín. "Jerusalema" se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Berlín el 11 de febrero de 2008, y llegó a los cines sudafricanos el 29 de agosto de 2008, con una recepción generalmente positiva de crítica y público.


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: "Jerusalema" recaudó algo más de 400.000 dólares en catorce cines en el transcurso de un mes, una cifra muy inferior a sus costos de producción y desarrollo. Fue presentada a los Premios Óscar para ser considerada como candidata a la mejor película de habla no inglesa. Se esperaba que sucediera a "Tsotsi" como próxima aspirante sudafricana al premio, pero la película de Ziman no fue seleccionada.


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: En el portal especializado Rotten Tomatoes, "Jerusalema" cuenta actualmente con una aprobación crítica del 77% y del público del 78%. Robert McKay, del periódico sudafricano "The Times", se refirió de la siguiente manera al filme: «Habiendo eludido la carga de las pesadas lecciones del apartheid en favor del tráfico de drogas, los tiroteos y los robos a mano armada, "Jerusalema" es tan rápida y devastadora como un golpe». En cuanto a la dirección, afirmó: «La amplia experiencia de Ziman como director de vídeos musicales hace que "Jerusalema" crezca con energía». Trever Johnston de "Time Out" argumentó: «El guionista y director Ralph Ziman lo une todo con una competencia hábil, pero dado que el protagonista Rapulana Seiphemo hace una línea persuasiva en la ambigüedad moral, es decepcionante que los procedimientos con demasiada frecuencia se conviertan en un tiroteo simplista en lugar de profundizar en el momento histórico».


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: Andrea Hubert del portal NME aseguró que el filme «cuenta una historia real que es tan abrasiva como edificante, desprende las nociones preconcebidas de lo correcto y lo incorrecto, y ofrece, en cambio, la posibilidad de interpretar formas en las que el crimen podría ser, de hecho, la decisión correcta». Por su parte, Robert Abele de "Los Angeles Times" la comparó con producciones destacadas como "Goodfellas", "Scarface" y "Ciudad de Dios," y afirmó que Ralph Ziman «merece un espaldarazo por su visión de la empresa privada después del apartheid, cuando un hombre brillante y luchador como Lucky Kunene puede aprender a pasar de secuestrar coches en Soweto a secuestrar viviendas de Johannesburgo de propietarios blancos negligentes».


title: Gangster's Paradise: Jerusalema

text: La asociación Umkhonto we Sizwe criticó la película por su imagen de los veteranos militares. Su presidente nacional, Kebby Maphatsoe, manifestó: «El insulto es doloroso, ya que no ofrece al pueblo de Sudáfrica y a nuestros hijos la oportunidad de conocer la verdad sobre su historia». La Iglesia Congregacional Unida de Sudáfrica criticó la película por su título, basado en la ciudad santa de Jerusalén, donde la película retrata un submundo criminal. La Iglesia Evangélica Luterana del país también rechazó que se utilizara el término bíblico de Nazaret para darle nombre a un gánster.


title: Greta Bickelhaupt

text: María Margaretha Bickelhaupt (Odenwald, 9 de marzo de 1865 – 18 de septiembre de 1919) fue una maestra, poeta y escritora alemana.


title: Greta Bickelhaupt

text: Greta fue la hija mayor de Johanna María Bickelhaupt y del funcionario del condado de Erbach Johann Philipp Bickelhaupt. Bickelhaupt tuvo la oportunidad, inusual para su época, de asistir a la escuela secundaria en Darmstadt y formarse como maestra. Inicialmente trabajó como tutora privada en Celle y Syrau en Sajonia, antes de regresar a Erbach en 1890. Aquí enseñó por primera vez a las hijas del conde Ernst de Erbach-Erbach, recientemente fallecido, de quienes más tarde se hizo amiga. Desde su fundación en 1895 y hasta 1918, Greta Bickelhaupt enseñó en la escuela privada de niñas de Erbach, siendo su directora.


title: Greta Bickelhaupt

text: Además de sus actividades docentes y de gestión, se dedicó a la literatura y la cultura y se hizo conocida mucho más allá del Odenwald por sus poemas y obras de teatro. Las colecciones de poemas de Bickelhaupt "Lluvia y rayo de sol (Rege un Sunneschoi", 1906), "Desde el Odenwald (Aus em Ourewald",1908), "Gente del Odenwald (Ourewäller Leit", 1909) y "Seriedad y broma (Ernscht un Scherz", 1913) llamaron la atención de los lectores.


title: Greta Bickelhaupt

text: Tras penosos años de sufrimiento murió soltera el 19 de septiembre de 1919 en Erbach como profesora y poeta local muy reconocida, como se puede leer en su último adiós en el periódico de Odenwald (Centralanzeiger del Odenwald).


title: Greta Bickelhaupt

text: Una calle de Erbach lleva su nombre.


title: Nuestra Señora de Namacpacan

text: Nuestra Señora de Namacpacan es una advocación mariana venerada en Luna, La Unión (Filipinas).


title: Nuestra Señora de Namacpacan

text: De acuerdo con monseñor Quintin Velasquez, la imagen de Nuestra Señora de Namacpacan fue encargada desde España en 1871 por un sacerdote agustino destinado en el seminaro de la Inmaculada Concepción de Vigan. Durante el viaje, el barco procedente de Acapulco que transportaba la talla se vio obligado a buscar refugio en Darigayos a causa de una tormenta. Cuando se intentó reanudar la travesía una vez terminado el temporal, un fuerte viento obligó al navío a regresar al puerto. En consecuencia, el capitán tomó la decisión de enviar la imagen a Vigan por tierra, motivo por el que fue temporalmente emplazada en el convento de la Iglesia de Santa Catalina de Alejandría, en Namacpacan (actual Luna). No obstante, cuando se iba a proceder con el traslado, la estatua se volvió repentinamente demasiado pesada como para ser transportada por vía terrestre, acontecimiento interpretado por el padre agustino Camilo Naves como un deseo de la Virgen de permanecer en la antigua ciudad de Namacpacan. El padre Marcelino Ceballos, entonces cura de la parroquia, solicitó al sacerdote agustino de Vigan la entrega de la talla, a lo que este último accedió a cambio de que los habitantes de Namacpacan reembolsasen los gastos del viaje desde España, siendo la imagen finalmente entronizada en el altar de la zona norte de la Iglesia de Santa Catalina de Alejandría.


title: Nuestra Señora de Namacpacan

text: Se han atribuibo varios milagros a Nuestra Señora de Namacpacan desde el siglo. Uno de ellos relata la recuperación de una joven de 13 años llamada Rosa Roldan, imposibilitada para caminar desde su nacimiento. Según el testimonio de Rosa, una mujer se presentó en su casa y le devolvió la capacidad de andar, pidiéndole posteriormente acudir a visitarla a la parroquia de Luna. Cuando Roldan se dirigió al lugar indicado, reconoció instantáneamente a la mujer como Nuestra Señora de Namacpacan. Del mismo modo, algunos igorrotes procedentes de las montañas se dirigieron a la ciudad para cumplir una misión encomendada por una hermosa «señora» que les había visitado, dado alimento y solicitado ir a Luna para ser bautizados. Cuando llegaron a la parroquia, identificaron la imagen de la Virgen como la señora que les había visitado, procediendo a besar la talla para después recibir el bautismo. Desde entonces, el término «"Namacpacan"» significa «la señora que alimenta», siendo la Virgen llamada en ilocano «"Apo Baket"» en señal de respeto. Por su parte, en 1950 los habitantes de la ciudad se vieron sorprendidos por una luz deslumbrante que emanaba de la talla de la Virgen y cubría toda la iglesia.


title: Nuestra Señora de Namacpacan

text: Debido a los múltiples milagros atribuidos a Nuestra Señora de Namacpacan, la imagen fue coronada canónicamente el 24 de noviembre de 1959 mediante decreto especial del papa Juan XXIII a través del nuncio apostólico en Filipinas Salvatore Siino. Durante la ceremonia de coronación, el nuncio reveló a los creyentes que poco antes de la muerte de Pío XII el 9 de octubre de 1958, el papa había visto en un sueño a la Virgen entronizada en Namacpacan. El pontífice preguntó por la ubicación del lugar, pero nadie de los que le rodeaban sabía de su existencia, algo que fue revelado casualmente poco después de su muerte mediante la solicitud de los habitantes de Luna de la coronación de la imagen.


title: Nuestra Señora de Namacpacan

text: La talla, realizada en madera blanda, muestra a la Inmaculada Concepción, aunque alejada de la representación tradicional de esta advocación mariana; la Virgen aparece erguida y hierática con ambos brazos estirados y las manos extendidas, el rostro inclinado hacia abajo y la vista dirigida al suelo, siendo habitual en la iconografía de la Inmaculada que la Virgen aparezca en "contrapposto" con los brazos doblados y las manos juntas en actitud orante, además de tener la cabeza levantada y la vista dirigida al cielo. La Virgen, apoyada en una peana semiesférica sin la media luna propia de la Inmaculada Concepción, figura aplastando una serpiente la cual porta una manzana en la boca, símbolo del pecado original, lo que sumado a lo anterior la aproxima iconográficamente a la representación típica de la Virgen Milagrosa. La imagen, de vestir, posee cabello esculpido en vez de peluca, luce un velo y cuenta con un ajuar compuesto por varios trajes y mantos elaborados en diferentes materiales y estilos, todos ellos donados por devotos. Las dimensiones de la talla, de 1,92 metros de altura, la convierten en la imagen mariana de mayor tamaño venerada en Filipinas.


title: Nuestra Señora de Namacpacan

text: La fiesta de Nuestra Señora de Namacpacan se celebra el 24 de noviembre, con peregrinaciones desde Ilocos y otras zonas de Luzón así como desde Gran Manila y el resto del archipiélago.


title: Smuglyanka

text: "Smuglyanka","Smuglianka" o "Smugljanka" (en ruso: Смуглянка “la chica morena”, de смуглый “oscuro, moreno”; también Смуглянка-Молдаванка, romanizado: smugljanka-moldovanka “la moldava morena”) es una canción rusa escrita en 1940 por Yakov Shvedov (letra) y por el compositor Anatoliy Grigorevich Novikov (melodía). Su composición fue encargada por la oficina política del Distrito Militar de Kiev para la Canción del Distrito y la Unidad de Danza, como parte de una suite en honor a Grigory Kotovsky, líder que encabezó dos rebeliones moldavas en la Gobernación de Besarabia contra el Imperio Ruso en 1905 y 1915. Fue compuesta basándose en los estilos de la música folklórica de Moldavia.


title: Smuglyanka

text: La principal intención de la canción fue ensalzar a las partisanas de la guerra civil rusa. La letra relata cómo el cantante conoce a una hermosa muchacha recogiendo uvas a quien trata de seducir, pero la joven resulta siendo una partisana que finalmente convence a su conquistador de adherirse a las fuerzas partisanas. La canción no fue inicialmente interpretada como parte de una suite, al ser considerada de un estilo demasiado frívolo. En 1940, se consideraba que las canciones compuestas para las tropas combatientes debían tratar temas que giraban en torno a la victoria y la venganza, pero en 1942 las percepciones acerca de las temáticas musicales cambiaron y canciones amorosas o líricas fueron aceptadas por los militares. Así, Novikov tomó la decisión de publicar una versión reeditada de la canción original. Esta fue nuevamente rechazada, hasta que dos años más tarde en 1944 fue finalmente interpretada en el auditorio Tchaikovsky de Moscú por el Conjunto Aleksándrov, con Nikolaiy Ustinov como solista. Fue un éxito desde el primer momento, llegando incluso a interpretar la pieza tres veces más por aclamación del público. La canción obtuvo gran repercusión más allá de su suite original, llegando a convertirse en un símbolo de los entonces partisanos soviéticos de la Gran Guerra Patriótica (Segunda Guerra Mundial). Goncharova (2010) declaró que la idea de la joven partisana moldava se trató siempre de una fantasía poética, ya que según los registros, de los 3000 partisanos soviéticos activos en Moldavia en su momento, solamente unos pocos eran étnicamente moldavos.


title: Smuglyanka

text: "Smuglyanka" fue usada en la película soviética de 1973 Al combate solo van los veteranos (В бой идут одни старики), una “película sencilla sobre amor, aviones y mujeres” (Goncharova 2010). En la película, un joven piloto presenta la canción a su escuadrón, lo que le concede el apodo de “la morena”. La película fue estrenada el 27 de diciembre de 1973. Alexander Pokryshkin, héroe de la Unión Soviética quien asistió al estreno, fue visto secándose los ojos una vez las luces se encendieron de nuevo tras la finalización de la cinta. La película fue todo un éxito, siendo vista por 54 millones de espectadores en un periodo de cinco meses, y "Smuglyanka" se dio a conocer a lo largo de toda la Unión Soviética. Este repentino estallido de fama le concedió a la canción un espacio propio en el repertorio de la música folklórica rusa. Shvedov nunca fue advertido sobre el uso de su canción en la película, y fue a través de amigos suyos que conoció el suceso. • Yuliya Goncharova (Юлия Гончарова, hija de Shvedov) "Смуглянку" не пускали на фронт. Moskovskij Komsomolets № 25343, 5 de mayo de 2010. • Coro del ejército rojo: Smuglyanka. 3 de septiembre de 2011. Recuperado el 8 de mayo de 2012.


title: Museo Arqueológico Regional de Neiva

text: El Museo Arqueológico Regional del Neiva es un museo arqueológico en Neiva, Colombia. El museo está dedicado a la conservación del patrimonio cultural del Departamento de Huila. El museo está localizado en el Centro Cultural y de Convenciones José Eustasio Rivera.


title: Museo Arqueológico Regional de Neiva

text: El museo fue inaugurado el 30 de agosto de 2007 con el objetivo de albergar artefactos arqueológicos del Huila, además de preservar objetos pertenecientes a las culturas indígenas del departamento. La fundación Erigaie estuvo a cargo de recolectar información sobre las culturas prehispánicas del Huila para las exposiciones del museo.


title: Museo Arqueológico Regional de Neiva

text: El museo contiene cerámica antigua, reliquias y estatuas de culturas indígenas, entre ellas incluyen una réplica de las estatuas del parque arqueológico de San Agustín. El museo contiene información sobre las excavaciones arqueológicas realizadas en el Huila así como una serie de piedras que fueron utilizadas por las comunidades indígenas para tallar. El museo contiene exposiciones sobre orfebrería y la evolución de herramientas. Los objetos expuestos en el museo abarcan desde el año 1.000 a.C. hasta el 1.550 d.C. e incluyen exposiciones de restos óseos, petroglifos y elementos líticos. El museo contiene más de 300 objetos de origen precolombino.


title: Allende 1.ª Sección

text: Allende 1.ª Sección es una localidad del municipio de Juárez ubicado en el noroeste del estado mexicano de Chiapas.


title: Allende 1.ª Sección

text: La localidad de Allende 1.ª Sección se sitúa en las coordenadas geográficas , a una elevación de 41 metros sobre el nivel del mar.


title: Allende 1.ª Sección

text: Según el Conteo de Población y Vivienda 2005, efectuado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, Allende 1.ª Sección tenía 649 habitantes, en 2010 la población era de 657 habitantes, y para 2020 habían 601 habitantes de los cuales 313 son del sexo masculino y 288 del sexo femenino.


title: Torn (película)

text: Torn es una película de suspenso psicológico nigeriana de 2013 dirigida por Moses Inwang y protagonizada por Joseph Benjamin, Ireti Doyle y Monalisa Chinda. Recibió cinco nominaciones en los premios Best of Nollywood Awards 2013 en las categorías Director del año, Película del año, Mejor edición, Mejor guion y Mejor actriz protagonista, aunque no ganó ningún premio.Nollywood Reinvented elogió su trama y la calificó como una desviación de la forma habitual de narración utilizada en Nollywood. Mantene una calificación promedio de 59%.


title: Shahade

text: Shahade es una ciudad y municipio situada en el distrito de Nandurbar en el estado de Maharashtra (India). Su población es de 61376 habitantes (2011). Se encuentra a 35 km de Nandurbar.


title: Shahade

text: Según el censo de 2011 la población de Shahade era de 61376 habitantes, de los cuales 31414 eran hombres y 29962 eran mujeres.Shahade tiene una tasa media de alfabetización del 86,62%, superior a la media estatal del 82,34%: la alfabetización masculina es del 90,67%, y la alfabetización femenina del 82,40%.


title: Jamahal Hill

text: Jamahal Alexander Hill (19 de mayo de 1991, Chicago, Illinois, Estados Unidos) es un artista marcial mixto estadounidense que compite en la división de peso semipesado de Ultimate Fighting Championship. Desde el 4 de octubre de 2021, es el número 14 en la clasificación de peso semipesado de la UFC.


title: Jamahal Hill

text: Hill se trasladó a Grand Rapids cuando tenía 12 años. Se graduó de la escuela secundaria Rogers en Wyoming, Míchigan. Tras dejar pasar una carrera de baloncesto en la Universidad de Davenport, Hill comenzó a competir en artes marciales mixtas profesionales en 2017.


title: Jamahal Hill

text: Inició su carrera en 2017, comenzó su carrera profesional 5-0, cuatro de los cinco combates viniendo bajo la bandera de KnockOut Promotions. En solo su cuarta combate profesional, derrotó al futuro luchador de la UFC Dequan Townsend a pesar de que Townsend tenía veintiséis apariciones profesionales antes de ese combate.


title: Jamahal Hill

text: Luego recibió la llamada para aparecer en el Dana White's Contender Series 21 en 2019, donde derrotó a su oponente Alexander Poppeck por sumisión en el segundo asalto, ganando su contrato de UFC.


title: Jamahal Hill

text: Debutó en la UFC contra Darko Stošić el 25 de enero de 2020 en el . Ganó el combate por decisión unánime.


title: Jamahal Hill

text: Se enfrentó a Klidson Abreu el 30 de mayo de 2020 en . Inicialmente ganó el combate por nocaut técnico en el primer asalto, pero el combate fue anulado el 3 de septiembre porque dio positivo por marihuana. Se le suspendió seis meses y se le impuso una multa del 15% de la bolsa del combate.


title: Jamahal Hill

text: Se enfrentó a Ovince Saint Preux el 5 de diciembre de 2020 en . En el pesaje, el ex campeón interino de peso semipesado de la UFC, Ovince Saint Preux, pesó 207.5 libras, una libra y media por encima del límite de peso semipesado. El combate se desarrolló en un peso acordado y Saint Preux fue multado con el 20% de su bolsa individual, que fue a parar a Hill. Ganó el combate por TKO en el segundo asalto.


title: Jamahal Hill

text: Estaba programado para enfrentarse a Paul Craig el 20 de marzo de 2021 . Sin embargo, el 10 de marzo, se retiró del combate tras dar positivo por COVID-19. El emparejamiento con Craig se mantuvo intacto y tuvo lugar el 12 de junio de 2021 en UFC 263. Perdió el combate por TKO en el primer asalto.


title: Jamahal Hill

text: Estaba programado para enfrentarse a Jimmy Crute el 2 de octubre de 2021 . Sin embargo, a principios de septiembre, el combate se trasladó a el 4 de diciembre de 2021. Ganó el combate por nocaut en el primer asalto. Esta victoria le valió el premio a la "".


title: Jamahal Hill

text: Hill tiene seis hijos.


title: Allende 2.ª Sección (San Cándido)

text: Allende 2.ª Sección (San Cándido) es una localidad del municipio de Juárez ubicado en el noroeste del estado mexicano de Chiapas.


title: Allende 2.ª Sección (San Cándido)

text: La localidad de Allende 2.ª Sección (San Cándido) se sitúa en las coordenadas geográficas , a una elevación de 49 metros sobre el nivel del mar.


title: Allende 2.ª Sección (San Cándido)

text: Según el Conteo de Población y Vivienda 2005, efectuado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, Allende 2.ª Sección (San Cándido) tenía 169 habitantes, en 2010 la población era de 171 habitantes, y para 2020 habían 91 habitantes de los cuales 52 son del sexo masculino y 39 del sexo femenino.


title: Talode

text: Talode es una ciudad y municipio situada en el distrito de Nandurbar en el estado de Maharashtra (India). Su población es de 2636 habitantes (2011). Se encuentra a orillas del río Tapi, a 26 km de Nandurbar.


title: Talode

text: Según el censo de 2011 la población de Talode era de 26363 habitantes, de los cuales 13303 eran hombres y 13060 eran mujeres.Talode tiene una tasa media de alfabetización del 79,81%, inferior a la media estatal del 82,34%: la alfabetización masculina es del 85,51%, y la alfabetización femenina del 74,08%.


title: Hacker International

text: Hacker Internacional era una compañía de videojuego japonesa que desarrollado y publicó juegos de 1990 a 2001 para el Nintendo Famicom (incluyendo Famicom Disk System), PC Engine (incluyendo PC Engine CD), Sony PlayStation (como Map Japan) consolas, y Windows de Microsoft PCs. La compañía era conocida por su enfoque de juegos de pornografìa, con juegos como "AV Pachi-Ranura" ("Hot Slots") y "Pánico de Jabón" (Magic Bubble) presentando mujeres desnudas como recompensa de ser hábil jugando. Estos juegos eran normalmente distribuidos a través de compra por correo y vendió aproximadamente 30000 a 50000 copias cada juego. Muchos de sus juegos estuvieron desarrollados por compañías taiwanesas y fueron lanzados en forma no pornográfica en otras partes del mundo; aun así, tres juegos en los Estados Unidos para la NES estuvieron con la pornografía intacta (aunque a veces modificada para "occidentalizar" las características de las chicas) por otra compañía taiwanesa llamada Panesian.


title: Hacker International

text: El nombre "Hacker" era primero utilizado por Satoru Hagiwara, un emprendedor y ex-productor de música, para una revista mensual de PC. Hacker Internacional estuvo fundado por Hagiwara como una vía de escape para las ideas de sus escritores; su primer producto era el Hacker Junior, un periférico para Famicom que proporcionaba salida de video compuesto y controladores turbo, por lo que estuvieron demandados por Nintendo y finalmente se resolvio fuera de tribunales. La compañía era también conocida por el software "Disk Hacker" que permitía a los usuarios copiar disqutes de Famicom Disk System usando solo un Disk System normal (a diferencia del método oficial de usar las unidades Disk Writer autorizadas por Nintendo, que se colocaban solo en las tiendas de juegos y cobraban 500 yenes para copiar un juego seleccionado al disquete del cliente). Se lanzaron varias versiones para combatir las sucesivas medidas antipiratería introducidas por Nintendo.


title: Hacker International

text: Ninguno de los juegos de Hacker, con la excepción de sus 15 juegos de PlayStation, estuvo autorizado por los fabricantes de consola respectivos; Hiroshi Yamauchi, presidente de Nintendo de la época, se opuso personalmente al contenido pornográfico en los juegos de Famicom, creyendo que empañaría la reputación de Nintendo. Cuándo la revista de Tokuma Shoten: Family Computer Magazine (Famimaga, la actual Nintendo Dream) publicó anuncios de los juegos de Hacker, sintió que su relación con Nintendo, en la que confiaba para obtener materiales de vista previa, estaba tan amenazada que cinco de los principales ejecutivos de Tokuma viajaron a Nintendo para disculparse con Yamauchi en persona. Aun así, NEC era más tolerante con los lanzamientos de Hacker en PC Engine (bajo la marca Game Express) y de hecho dando las gracias a Hacker para ayudar las ventas de la consola. Hacker se convirtió en licenciatario de PlayStation con el nombre de Map Japan, lanzando 15 juegos, pero finalmente cerró en 2001 debido a la competencia de otros editores y la propia pérdida de interés de Hagiwara en los juegos.


title: Hacker International

text: Se debate la relación de Hacker con otros productores japoneses de juegos de consola para adultos de la época, como Super Pig y MIMI Pro. Por ejemplo, en el caso de Super Pig, algunos afirman que esto es simplemente un seudónimo bajo el cual Hacker publicó juegos de Disk System, mientras que otros sostienen que es una compañía completamente separada que solo ocasionalmente trabajó con Hacker. Todos los juegos son de marca Game Express:.Todos los juegos son de marca Game Express, requieren la tarjeta del Games Express System.


title: Universal Kids

text: Universal Kids (anteriormente conocido como PBS Kids Sprout y Sprout) es un canal por suscripción estadounidense propiedad de la división NBCUniversal Television and Streaming de Comcast de NBCUniversal través de NBCUniversal Cable Entertainment.


title: Universal Kids

text: El canal se lanzó por primera vez el 26 de septiembre de 2005, originalmente una empresa conjunta entre PBS, Comcast, Sesame Workshop y HIT Entertainment, dedicada a la programación de televisión infantil dirigida a una audiencia preescolar . Tras la compra de NBCUniversal por parte de Comcast, la empresa compró gradualmente las acciones de los propietarios restantes en el canal, alcanzando la propiedad total en 2013. Las operaciones de la red se trasladaron posteriormente de Filadelfia a la ciudad de Nueva York, y el nombre "PBS Kids" se eliminó de su marca.


title: Universal Kids

text: El 9 de septiembre de 2017, la red cambió su nombre a Universal Kids (derivado del estudio de cine hermano Universal Pictures) y comenzó a dedicar su programación nocturna y de horario estelar a la programación dirigida a una audiencia juvenil, incluido el contenido de DreamWorks Animation, programación sin guion (incluidos programas de concursos, y spin-offs juveniles de series de telerrealidad de sus cadenas hermanas, como "American Ninja Warrior" y "Top Chef"), y series importadas de otros países. Universal Kids continúa transmitiendo programación orientada al preescolar a lo largo de su horario diurno.


title: Universal Kids

text: Como Sprout, estaba disponible para aproximadamente 56 millones de hogares estadounidenses con televisión paga (48,2% de los hogares con televisión) en los Estados Unidos en enero de 2016.


title: Universal Kids

text: Universal Kids tiene sus orígenes en la red PBS Kids (conocida como PBS Kids Channel en los materiales de prensa), que se lanzó el 6 de septiembre de 1999 coincidiendo con el cambio de marca de PTV, el bloque de programación infantil de PBS, a PBS Kids ese día. El feed de PBS Kids estaba disponible en proveedores de suscripción de alto nivel y también se ofreció a las estaciones miembros de PBS para su uso en un servicio de "transmisión por cable" (un canal local basado en suscripción proporcionado por la estación miembro) o para su uso en el canal miembro gratuito. canal analógico al aire para proporcionar una parte de la programación diurna de PBS Kids en la estación. Se requirió que las estaciones participantes pagaran una tarifa anual de $ 1,000 para usar el alimento. En el lanzamiento, 32 estaciones miembro de PBS se habían inscrito para utilizar el servicio y su red hermana Noggin; En ese momento, Noggin era copropiedad de Children's Television Workshop (la productora detrás de "Sesame Street") y Nickelodeon. Debido a que los derechos de televisión paga de los programas del Taller de Televisión Infantil eran propiedad de Noggin, el canal no transmitió ninguna programación de CTW, incluido el clásico de PBS "Sesame Street", con la excepción de "Dragon Tales" (que se estrenó durante el Era PTV).


title: Universal Kids

text: El canal no tuvo éxito y solo había llegado a 9 millones de hogares en 2002, en comparación con los 23,3 millones de hogares de Noggin en ese momento. Una vez que el canal cerró el 26 de septiembre de 2005 (junto con PBS YOU), muchas estaciones miembros que habían estado usando el canal PBS Kids en sus canales de transmisión por cable o subcanales digitales gratuitos continuaron operando los canales de sus hijos como locales. servicios programados independientemente de una transmisión por satélite, mientras que otras estaciones miembros cerraron sus canales para niños por completo y redirigieron a los espectadores de esos canales al recién lanzado PBS Kids Sprout. Más tarde, PBS revivió el canal PBS Kids el 16 de enero de 2017, esta vez estructurado como un servicio multiplataforma con una opción de transmisión en línea, además de utilizar en gran medida los mismos métodos de distribución que se habían utilizado para el canal original.


title: Universal Kids

text: El 20 de octubre de 2004, PBS anunció que había establecido una sociedad conjunta con el proveedor de cable Comcast y las compañías de producción HIT Entertainment y Sesame Workshop (anteriormente conocido como Children's Television Workshop) para lanzar un canal por suscripción que entonces no tenía nombre y que estaba dirigido a niños en edad preescolar. niños.


title: Universal Kids

text: El 4 de abril de 2005, Comcast anunció que la red se conocería como "PBS Kids Sprout" , lanzándose inicialmente como un servicio de video bajo demanda (VOD) de marca antes de lanzar su canal de televisión de pago lineal. La red estaría respaldada por publicidad, pero los anuncios solo se emitirían entre programas en pequeñas cantidades y estarían dirigidos a los padres y cuidadores.


title: Universal Kids

text: La red lineal se lanzó oficialmente el 26 de septiembre de 2005, con un alcance de alrededor de 16 millones de espectadores en los proveedores de cable de Comcast e Insight. El enfoque multiplataforma fue diseñado para atraer a diferentes hábitos de visualización, con el canal lineal enfocado en la variedad y los servicios bajo demanda enfocados en el acceso instantáneo a programas específicos. El servicio lineal se diseñó en torno a bloques de programación divididos en el día, con actividades y otros segmentos de características presentados por los anfitriones en el aire. Algunos de estos segmentos fueron diseñados para promover contenido complementario (incluidas actividades y funciones interactivas) en el sitio web de Sprout.


title: Universal Kids

text: Sprout optó por no seguir la convención de agrupar series de formato corto en episodios de media hora con segmentos intersticiales para la transmisión en EE. UU., Y eligió transmitir dichos programas individualmente en su formato original. Andrew Beecham, ex director de estrategia de programación mundial de la marca Playhouse Disney, afirmó que con esta práctica, "puedes probar una gran variedad de material. Obtendrás todos estos programas más pequeños que se traducen en algo más grande".


title: Universal Kids

text: Comcast adquirió una participación mayoritaria del 51% de NBCUniversal de General Electric (GE) en enero de 2011, y asumirá la propiedad total de la empresa en 2013. Como resultado, la participación de Comcast en Sprout se traspasó a la empresa. Cuando Apax Partners vendió HIT Entertainment a Mattel el 24 de octubre de 2011, la participación de HIT en Sprout nunca se incluyó en el acuerdo y fue retenida por Apax Partners. En diciembre de 2012, Sesame Workshop vendió su participación en Sprout a NBCUniversal, que a su vez adquirió las acciones de Apax y PBS en la red el 19 de marzo de 2013 y el 13 de noviembre de 2013, respectivamente, lo que le dio a Comcast la propiedad total. Luego, sus operaciones se fusionaron en su subsidiaria NBCUniversal Cable Entertainment Group. Como resultado de que Comcast obtuvo la propiedad total de la marca, la marca "PBS Kids" se eliminó del nombre de la red (dejando la red simplemente como Sprout ), y las operaciones se trasladaron de Filadelfia a la ciudad de Nueva York.


title: Universal Kids

text: El 7 de julio de 2012, Sprout comenzó a producir un bloque de sábado por la mañana para NBC dirigido a niños en edad preescolar, "NBC Kids", junto con "MiTelemundo", una versión doblada al español del bloque que se transmite en la cadena hermana Telemundo que se transmite los fines de semana por la mañana, que reemplazó a Qubo ( una empresa conjunta anterior entre NBCUniversal, Ion Media, Corus Entertainment, Scholastic y Classic Media, que luego fue adquirida por DreamWorks Animation y ahora, a su vez, es propiedad de NBCUniversal), que había estado al aire en NBC y Telemundo desde septiembre de 2006.


title: Universal Kids

text: Bajo la propiedad de NBCUniversal, el canal comenzó a alejarse de su enfoque original en el contenido de la biblioteca e invirtió más en la programación original para desplazar el contenido con licencia más antiguo para competir mejor con las redes de televisión de pago orientadas a la educación preescolar, Disney Junior y Nick Jr., que a su vez también fue realizado parcialmente por Sesame Workshop. Bajo NBCUniversal, los programas que se ven en la red como "The Chica Show" obtuvieron una mayor visibilidad al aire en NBC como parte del bloque "NBC Kids".


title: Universal Kids

text: A mediados de 2016, se anunció que Sandy Wax dejaría NBCUniversal a finales de 2016. Deirdre Brennan, antes de Corus Entertainment, fue nombrada nueva presidenta de Sprout en enero de 2017.


title: Universal Kids

text: El 1 de mayo de 2017, NBCUniversal anunció que Sprout cambiaría su nombre a Universal Kids el 9 de septiembre de 2017. Con el cambio de marca, la cadena renovó su programación nocturna y en horario estelar para apuntar a preadolescentes de 8 a 12 años. Universal Kids continúa transmitiendo programación preescolar, inicialmente conservando la marca Sprout, ocupando 15 horas diarias de programación de 3:00 a.m. a 6:00 p.m. hora del Pacífico.


title: Universal Kids

text: La presidenta de la cadena, Deirdre Brennan, afirmó que la nueva programación de Universal Kids sería reconocida entre sus competidores, y afirmó que "estamos ofreciendo algo para niños de 2 a 12 años que tiene un propósito ligeramente diferente: abrir los ojos, abrir la mente y celebrar muchos aspectos. de ser un niño. Tenemos grandes [programas] para los niños en edad preescolar, lo cual es importante, pero necesitábamos crecer con el resto de la familia ". Universal Kids se centrará inicialmente en programas adquiridos y series sin guion (como "Top Chef Junior", un derivado de la franquicia de realidad Bravo "Top Chef"), con planes para la programación original con guion en el futuro. NBCUniversal tenía la intención de hacer "significativo". La alineación de lanzamiento incluyó un gran número de adquisiciones internacionales, particularmente del Reino Unido, Australia y Canadá; Brennan reconoció que, dado que el público juvenil se había vuelto "consciente de todo el mundo", la cadena quería mostrar series extranjeras que aún no se habían emitido en los Estados Unidos.


title: Universal Kids

text: La adquisición de DreamWorks Animation por parte de Universal Pictures en 2016 también sería aprovechada por Universal Kids para reforzar su programación; Los observadores de la industria sintieron que la compra de DWA y el lanzamiento de Universal Kids estaban destinados a ayudar a NBCUniversal a establecer una presencia multiplataforma viable en los medios para niños como competidor en el espacio. Universal Kids también se ha alineado con DHX Media con sede en Canadá y sus canales de televisión Family , Family Chrgd y Family Jr., adquiriendo y coproduciendo varias series juntas. DHX había firmado previamente una sociedad con DreamWorks.


title: Universal Kids

text: El canal ha experimentado una disminución significativa en la audiencia desde el relanzamiento, con Michael Schneider (entonces de IndieWire) reportando una disminución del 30% en 2017, seguida de una caída del 73% en 2018. Brennan fue reemplazada por Frances Berwick como presidente de la red en febrero de 2019.


title: Universal Kids

text: El 12 de abril de 2019, Universal Kids presentó un nuevo logotipo y marca diseñados por la agencia de diseño Kill 2 Birds.


title: Universal Kids

text: El 19 de junio de 2019, se informó que en un intento por garantizar la viabilidad a largo plazo, Universal Kids había dejado de desarrollar nuevas series originales, dejando que se centrara en el contenido adquirido y las producciones de DWA. Los próximos programas originales de la cadena, como la nueva serie "Powerbirds", "Where's Waldo?" y "Norman Picklestripes se" emitirían según lo programado, junto con otros originales próximos como "Bajillionaires" , co-comisionados por "DHX" , "Create the Escape" y "Top Chef Junior: Remix".


title: Universal Kids

text: Programas originales producidos para la red incluyen la serie derivada del "Top Chef" orientada a un público juvenil "Top Junior Chef", una edición estadounidense del juego japonés muestran "The Noise", un renacimiento de "Beat the Clock" "Get Out of My Room", y "American Ninja Warrior Junior". Además, tras la adquisición de DreamWorks Animation por NBCUniversal, el canal transmite varios programas que originalmente eran exclusivos de Netflix: "All Hail King Julien", "DreamWorks Dragons", "The Mr. Peabody & Sherman Show", "Noddy, Toyland Detective", "The Adventures of Puss in Boots", "Dinotrux", "" y "". El resto de la programación de la cadena proviene del mercado infantil internacional.


title: Universal Kids

text: En el verano de 2020, la cadena comenzó a programar bloques maratones de 'mejor volumen' de un programa con segmentos individuales durante varias horas en lugar de un bloque tradicional de episodios consecutivos, emulando el modelo de los canales oficiales de YouTube para series infantiles convencionales. que cuentan con una transmisión en vivo continua de la serie o un video subido de varias horas de duración que contiene varios episodios.


title: Universal Kids

text: Preescolar Universal niños sirve como bloqueo del canal actual durante el día, que se extiende 06 a.m.-6:00 pm Hora del Este/3: 00 a. m. a 3:00 pm, hora del Pacífico (6:00 a. m. a 5:00 pm hora del este/3:00 a. m. a 2:00 pm hora del Pacífico). Hasta el 26 de enero de 2018, el bloque utilizaba el nombre anterior de la red, Sprout. Deirdre Brennan enfatizó que Universal Kids continuaría enfocándose en su programación preescolar, afirmando que "lo mejor es que no hay nada que arreglar allí. Sprout es una marca hermosa. En todo caso, queremos invertir más en la producción original. Hay más podemos explorar allí".


title: Universal Kids

text: Antes del cambio de marca de Universal Kids, la red reemplazó su bloque matutino de larga duración "Sunny Side Up" con "Sprout House" (rebautizado como "Snug's House" en 2018), que debutó el 14 de agosto de 2017 y es presentado por Carly Ciarrocchi y el nuevo personaje Snug, un perro parlante interpretado por el titiritero Chris Palmieri, a través de segmentos de 90 segundos a lo largo del bloque. El programa fue diseñado para ser más flexible de producir que su predecesor, con una "casa pequeña" diferente con áreas adicionales y opciones de cámara. A diferencia de "Sunny Side Up", los segmentos están pregrabados en lugar de transmitirse en vivo; El productor supervisor Vinny Steves consideró que el formato en vivo era demasiado "limitante" y afirmó que el nuevo formato también fue diseñado para permitir que los segmentos se distribuyan en plataformas digitales como las redes sociales. Con el lanzamiento de "Sprout House" , la cadena comenzó a restar importancia a su mascota de toda la vida, Chica, aunque seguirá apareciendo en ciertos segmentos (como "Chica at School").


title: Universal Kids

text: Desde 2017, la cadena ha estado recuperando programas más antiguos que se emitieron en su canal cuando originalmente se conocía como Sprout. "The Wiggles" el 5 de junio de 2017, "The Chica Show" el 20 de mayo de 2019 y "Justin Time" el 19 de noviembre de 2021.


title: Universal Kids

text: Universal Kids HD es una transmisión simultánea de alta definición de Universal Kids lanzada en septiembre de 2010 en el formato de resolución 1080i predeterminado de Comcast . Actualmente, toda la lista de programación original de la cadena posterior a 2010 se transmite en alta definición, junto con la mayoría de las películas que se transmiten. Disponible en la gran mayoría de proveedores de televisión de pago, se reduce a nivel de cabecera del proveedor para proporcionar una definición estándar equivalente para esos sistemas.


title: Maria Antonietta Beluzzi

text: Maria Antonietta Beluzzi (Bolonia, 26 de julio de 1930-"ib.", 6 de agosto de 1997) fue una actriz italiana que participó en diez películas lo largo de su trayectoria cinematográfica que abarcó desde 1963 hasta 1978.


title: Maria Antonietta Beluzzi

text: Fue elegida por Federico Fellini para interpretar el papel de la estanquera en la película Amarcord, por el cual se hizo célebre. En esa mítica escena Beluzzi interpreta a una rolliza estanquera que desafía al joven Titta (Bruno Zanin) que ha ido a comprar tabaco, a ver si puede levantarla del suelo, ya que él se ofrece a ayudarla con unos pesados sacos y ella le dice que no puede con ellos. Entonces él le asegura que es capaz de levantarla del suelo, lográndolo. Como recompensa, desnuda frente a él sus grandes pechos, deseando que se los chupe. La famosa escena (encarnación de una fantasía felliniana por excelencia) termina de forma abrupta por parte de ella, puesto que Titta en vez de chupar, lo que hace es soplar.


title: Maria Antonietta Beluzzi

text: Su oronda figura aparece, junto al resto del reparto principal, en el primer plano de uno de los carteles publicitarios de la película.


title: Maria Antonietta Beluzzi

text: Sus otras participaciones cinematográficas son menos conocidas. Diez años antes de Amarcord, Fellini le había dado un pequeño papel sin acreditar en Fellini ocho y medio.


title: Maria Antonietta Beluzzi

text: Posteriormente interpreta películas como "Los signos del zodíaco" (1975), de Sergio Corbucci y "El inquilino del piso de arriba" (1978), de Ferdinando Baldi.


title: Maria Antonietta Beluzzi

text: Falleció el 6 de agosto de 1997 a la edad de 67 años, víctima de un infarto.


title: Render to Caesar

text: Render to Caesar es una película de suspenso criminal nigeriana de 2014 escrita y producida por Desmond Ovbiagele, con la dirección de Desmond Ovbiagele y Onyekachi Ejim. Está protagonizada por Wale Ojo, Gbenga Akinnagbe, Omoni Oboli y Bimbo Manuel con apariciones especiales de Kehinde Bankole y Femi Jacobs. Inicialmente programada para estrenarse en el segundo trimestre de 2013, se pospuso debido a un retraso en la postproducción y finalmente fue lanzada el 28 de marzo de 2014. La película, que fue apoyada por Microsoft, Trace y FCMB narra la historia de dos amigos que regresan del extranjero para unirse a la Policía de Nigeria, solo para enfrentarse a un caso misterioso e imposible que involucra a un criminal, Caesar (Lucky Ejim), que ha estado aterrorizando a la ciudad de Lagos durante mucho tiempo.


title: Render to Caesar

text: Aunque recibió críticas mixtas, ganó premios por "Mejor guion original" y "Mejor actor de reparto" en los Nollywood Movies Awards 2014. También recibió premios por "Mejor guion" y "Mejor diseño de sonido" en los Best of Nollywood Awards 2014."Render to Caesar" se estrenó en el Silverbird Galleria, en Isla Victoria, Lagos el 28 de marzo de 2014. En 2015, fue preseleccionada para el principal concurso de largometrajes de la 24ª edición de FESPACO en Ouagadougou, Burkina Faso. También fue Selección Oficial en el Festival de Cine Negro de San Diego 2015, así como en el Festival de Cine Panafricano 2014 (PAFF).


title: Render to Caesar

text: La película recibió críticas mixtas. "Sodas & Popcorn" le dio una calificación de 3 de 5 estrellas, citando que tiene agujeros en la trama, los tecnicismos son defectuosos principalmente como resultado de un "trabajo perezoso". "Render to Caesar" es un experimento, que incluso con sus muchos defectos, al final es un gran paso adelante". Wilfred Okiche de YNaija dice: ""Render to Caesar" quiere ser muchas cosas a la vez. Un thriller policial, una historia de amor y un cine negro retorcido". Señaló que aunque la tiene buenos momentos, a menudo se arruinan con un giro extraño de los acontecimientos, una fácil previsibilidad o tramas ridículas. Añadió: "Los efectos especiales no son tan espectaculares como podrían haber sido, la actuación no es tan fina como debería y el guion, con sus giros y vueltas, no es tan impresionante como se imagina". Concluyó diciendo que la película parece más un "experimento" que una "producción segura".


title: Render to Caesar

text: Por otra parte, Wilfred Okiche elogió la película por su brillante interpretación de la fuerza policial de Nigeria.


title: Render to Caesar

text: Render to Caesar recibió nueve nominaciones y ganó dos premios en los Nollywood Movies Awards 2014. También recibió 3 nominaciones y ganó dos premios en los Best of Nollywood Awards 2014.


title: Marinera norteña

text: La marinera norteña es una expresión cultural nacional que cuenta con el reconocimiento de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) como patrimonio cultural de la humanidad. Esta danza es reconocida a nivel nacional e internacional por su dote cultural y es el elemento central de uno de los eventos artísticos más celebrados del Perú: el Concurso Nacional de Marinera. Dicho concurso se realiza anualmente en Trujillo, ciudad denominada como la Capital Nacional de Marinera, pues es la principal sede de este acontecimiento que convoca multitudes entre concursantes, personalidades, turistas y espectadores nacionales. Es en 1960 que, Guillermo Ganoza Vargas creó un concurso de marinera (además de una tómbola) que le permitiese recaudar fondos para resolver la crisis organizacional y promover el desarrollo del club. La propuesta fue aceptada y apoyada por el resto de miembros, además del presidente del club de esa época, Juan Julio Ganoza Vargas. Fue este último quien publicó, el 7 de octubre, en el diario “La Industria” de Trujillo, el anuncio del “I Concurso Nor Peruano de Marinera” para el 20 de noviembre de 1960.


title: Marinera norteña

text: Para que el concurso tuviera mayor acogida, se necesitó de jurados e invitados reconocidos de la música criolla y folklórica. Como primer jurado estuvieron distintas celebridades como Alicia Maguiña, José Durand Flórez y Chabuca Granda, entre otros. Guillermo Ganoza ideó un concurso de marinera para mejorar la situación del Club Libertad, así como también, buscó dar a conocer y revalorizar la danza.  Debido a la creciente popularidad de los ritmos musicales extranjeros y modernos como el twist y el rock & roll, que llamaban más la atención de los jóvenes, Ganoza pensó en un concurso de marinera para salvaguardar la tradición de este baile típico, legado de sus antepasados, y de esta forma decidió conmemorar este patrimonio cultural con más peruanos. Asimismo, él fue quien se encargó de invitar a destacadas personalidades de aquella época como diplomáticos de diversas nacionalidades, ministros de Estado, intelectuales, militares del más alto rango, artistas con trayectoria internacional, incluso prensa extranjera y nacional. Incluso, el aporte de Ganoza en la revalorización de esta danza en el Perú se encuentra plasmado en los versos creados por Juan Benites Reyes, quien escribió una marinera en su honor llamada "Don Guillermo".


title: Marinera norteña

text: El certamen de marinera adquirió rápidamente popularidad, y en 1970, Guillermo Ganoza, junto a Jorge Quirós Villacorta, por entonces presidente del Club Libertad y los demás integrantes de su directiva, optaron por transferir el evento al coliseo cerrado Gran Chimú.


title: Marinera norteña

text: A partir de ahí, el Concurso Nacional de Marinera tiene una frecuencia anual y se realiza a fines del mes de enero. En siete días de concurso, con un promedio de mil parejas de baile seleccionadas en función a la edad en diez categorías, Trujillo vive su segunda fiesta más importante del año (la otra es el festival de la primavera) con importante flujo turístico interno y externo.


title: Marinera norteña

text: La Marinera es producto del mestizaje hispano-indígena- africano y debe su nombre a Abelardo Gamarra Rondó, famoso escritor peruano, quien la bautizó así tras la guerra con Chile en 1879, en honor a la Marina de Guerra del Perú y las hazañas de Miguel Grau. Desde entonces se considera a este baile como un símbolo nacional. Su origen se remonta a fines del siglo XVIII, durante el esplendor del virreinato, evolucionado con el paso del tiempo y adquiriendo diversas variantes en las regiones y departamentos del Perú, así como en los países vecinos: Chile, Bolivia y Argentina, hasta donde se extendió su alegre y contagioso ritmo.


title: Marinera norteña

text: En el Perú, varios investigadores hacen referencia a que la marinera varía según la región y que sus raíces se podrían encontrar en la danza del Chimo, oriunda de Lambayeque. Dicha información es respaldada por el obispo Baltasar Jaime Martínez Compañón quien, en 1760, tuvo su diócesis en el norte del Perú y realizaba innumerables viajes que le permitieron recopilar información detallada acerca de los aspectos de la vida cotidiana y celebraciones que se realizaban en la zona, donde encontró una danza parecida a la zamacueca. Esta experiencia se registra en las dos ilustraciones del Códice de Martínez de Compañón donde se retrata a un grupo de personas agitando pañuelos en cada una de las manos, bailando al son del arpa y el laúd, o del arpa y el violín.


title: Marinera norteña

text: Bertha Saravia, una investigadora peruana, señala que la marinera norteña es entendida como un “baile de pareja mixta, artística, bella y alegre en la ejecución de pasos y figuras, en las cuales los varones enamoran con su personalidad y caballerosidad, mientras la dama coquetea insinuantemente”. Como indica Cerna en su tesis publicada en la Dirección Regional de Educación de Lima Metropolitana, el baile muestra una relación sumamente íntima entre la pareja por la coreografía inspirada en el “lenguaje del amor”.  La marinera norteña es una de las variantes de la marinera más reconocida del Perú, por su libertad coreográfica y el marco musical en el cual se desarrolla. Por ello, el componente principal que distingue la marinera limeña de la norteña, es que la primera es más señorial y elegante, además de tener una estructura musical más estricta, mientras que la segunda es más enérgica, espontánea y con una enorme carga sentimental.


title: Marinera norteña

text: Las características de esta danza son los desplazamientos amplios, mucha picardía y complicidad entre la pareja de danzantes. La sonrisa de parte de la mujer es un elemento constante que representa la afectividad de parte de ella hacia su pareja quien busca conquistarla con galantería.


title: Marinera norteña

text: Esta danza suele ser referida geográficamente a los departamentos de Piura, Lambayeque y La Libertad. Es este último departamento con el que suele haber una conexión más directa con la danza. Es ahí también que, desde 1960, se organizó el Primer Concurso Regional de Marinera en el Club Libertad que concentraba al emergente sector burgués de la capital liberteña.


title: Marinera norteña

text: A principios del siglo XX, la guitarra que había sido un instrumento de acompañamiento en segundo plano para instrumentos melódicos como la bandurria, el laúd y la mandolina. Sin embargo, los termina desplazando y asume un rol melódico principal que se llega a juntar con la voz.


title: Marinera norteña

text: Al pasar los años, surgen varios formatos alternativos como: orquesta de cuerda o metales, inclusión de acordeones o instrumentos de viento. Sin embargo, el elenco principal se concretó en dos guitarras (a veces complementadas por un bajo) y la adición del cajón; un instrumento de percusión asociado principalmente con esta danza y varios géneros afroperuanos.


title: Marinera norteña

text: En esta danza típica, que se desarrolla en el norte del país, un componente principal es la vestimenta que usan tanto el varón como la mujer porque complementa la elegancia que transmiten sus movimientos.


title: Marinera norteña

text: Usan un saco y falda amplia, con pliegues; pies descalzos y el cabello trenzado. Además, visten un camisón que suele tener bordados o adornos con tiras, un enague (prenda de ropa interior femenina que se ajusta a la cintura y se lleva por debajo de faldas y vestidos) y en la cabeza llevan adornos de flores.


title: Marinera norteña

text: La marinera mochera, en el distrito de Moche ubicado en Trujillo, se hizo famosa en 1958, “desde la vez en que una humilde bailarina del lugar les enseñó a las remilgadas señoras de ciudad cómo se danza con pies descalzos.”


title: Marinera norteña

text: Usan un camisón que hace de blusa de algodón de diferentes colores. Es adornado con vistosos bordados, así como también, de encaje blanco o del mismo tono de la tela. Falda de tableros encontrados, uno o dos bobos adornados por bordados que representan: olas, caracoles y lomas. Se cubren con una manta negra y un sombrero de palma. Se baila descalza.


title: Marinera norteña

text: Conocida caleta de pescadores en el distrito de Huanchaco ubicado en Trujillo. El vestido consta de Capus (un estilo de blusa) de un solo tono sin combinación de colores. Mangas amplias desde el hombro hasta pasar el codo que llevan pliegues; los puños son pegados llevando botones o broches. Los sacos caen hacia adelante, hasta 4 dedos bajo la pretina de la falda; pero por detrás, caen en una larga cola con pliegues encontrados formando un abanico. Además, usan un conjunto interior completo. La falda tiene mínimo 2 bobos o algún otro adorno, ambos son tableados de norte a sur y siempre llevan contrabobo. Usan sombrero con lazo y bailan descalzas.


title: Marinera norteña

text: En el distrito de Monsefú de Chiclayo, las bailarinas usan un vestido negro sin mangas, confeccionado en raso brocado adornado con monedas bañadas en oro, además de cartuchos o blondas recogidas o tableteadas. Se caracteriza por su gran vuelo en la falda (8 a 10 metros) y por ajustarse a la cintura con un llamativo lazo o fajín satinado. El lazo tiene una forma de ajustar y un color que varía según la edad y al estado civil de la mujer:


title: Marinera norteña

text: Un camisón blanco de algodón; el cual se coloca debajo del vestido, con cuello redondo, mangas cortas y borde de faldón, los cuales deben quedar visibles.


title: Marinera norteña

text: Usan un terno de color blanco o color oscuro, una camisa, una faja, un poncho de lino y un sombrero.


title: Marinera norteña

text: Dentro de la misma región norteña existen diversas variaciones, por lo que cada lugar añade su singularidad en costura, bordados o tejidos típicos de la zona. El elemento crucial en la vestimenta, y es algo que comparten la mujer y el hombre, es el pañuelo, implemento insustituible de la danza. Es de color blanco y de algodón, además de que funciona como una “prenda de comunicación”: debe expresar lo que cada uno desea decir.


title: Marinera norteña

text: El pañuelo que luce la mujer es bordado y alcanza diseños especiales cuando se realizan concursos importantes; así como también, el uso los accesorios como las alhajas de oro o plata, que son elaborados en su gran mayoría por artesanos, también son usados para la danza.


title: Marinera norteña

text: El pañuelo también presenta características específicas tanto para la mujer como para el varón; el que luce la mujer puede ser bordado y alcanza diseños especiales cuando se realizan concursos importantes, mientras que el varón lleva un pañuelo totalmente blanco sin ningún tipo de decoración.


title: Marinera norteña

text: Para ambos, el pañuelo se utiliza siempre en la mano derecha, en el dedo medio y sus movimientos se realizan formando un ocho con la muñeca. Transmiten elegancia, la expresión de cada parte coreográfica, marcaciones y cambios musicales. Su movimiento debe ser coordinado en pareja, la mujer lo usa como un instrumento de coquetería y el varón de galanura.


title: Marinera norteña

text: El hombre baila con o sin zapatos, dependiendo de su procedencia, ya sea de urbe o campesina; en cambio la mujer, no los usa. Con la práctica constante las plantas de los pies de las bailarinas se les curten y endurecen y pueden bailar descalzas sobre suelos irregulares, muy ásperos y con frecuencia extremadamente calientes sin que esto afecte la calidad del baile, lo que para ellas es motivo de gran orgullo.


title: Marinera norteña

text: Existen coincidencias entre las descripciones que se han realizado, a lo largo del tiempo, con respecto a la coreografía que se ejecuta al danzar la marinera.


title: Marinera norteña

text: Descripción del baile en el S. XIX, por Andre Bresson:


title: Marinera norteña

text: Aunque la marinera norteña no sigue una coreografía rígida con movimientos consecutivos exactos, si presenta una estructura coreográfica compuesta por 5 fases, que equiparan las etapas que vive una pareja durante el enamoramiento: espera o introducción; paseo y saludo; coqueteos o careos; zapateo; remate y fase final. Además, predomina sobre todo la capacidad que tienen los danzantes para transmitir sentimientos con su rostro, acompañados por supuesto por la técnica para ejecutar los pasos tradicionales. “Una amplia sonrisa combinada con una mirada coqueta y enamoradora son elementos importantes en un bailarín de marinera norteña”.


title: Marinera norteña

text: Otros elementos característicos de la marinera norteña son la energía y el guapeo. La energía de los movimientos tradicionales son acompasados y los pasos se realizan al ras del suelo. En este desplazamiento la mujer es modesta con sus movimientos, mientras que, los movimientos del varón son más impetuosos.


title: Marinera norteña

text: El Ministerio de Cultura declaró como patrimonio cultural del Perú a la marinera en el año 1986. Asimismo, la UNESCO consideró designar a la marinera como patrimonio cultural de la humanidad. Esta posibilidad, que surgió el 2011, se dio luego de que un representante de dicho organismo internacional acudió a la final del Concurso Nacional de Marinera de ese mismo año para poder evaluar adecuadamente si calificaba o no.


title: Marinera norteña

text: Además, esta iniciativa también fue impulsada por el alcalde de Miraflores de aquel momento, Jorge Muñoz, quien consideraba que, si la Danza de Tijeras y la Huaconada fueron declaradas patrimonio cultural inmaterial, la marinera merecía el mismo reconocimiento por el valor que tiene en el Perú.  Por otra parte, en Perú, está establecido el día nacional de la marinera. Esta celebración empezó el 2012 y tiene como fecha exacta el 7 de octubre. Asimismo, El baile de la marinera con su evolución y desarrollo en el tiempo, dio origen a la aparición de las academias, que son centros especializados donde se enseña esta danza, teniendo en cuenta cierta metodología y elementos coreográficos, movimientos que ofrecen estilización.


title: Greenwich Savings Bank Building

text: El Greenwich Savings Bank Building (también conocido como Haier Building y 1356 Broadway) es un edificio de oficinas en 1352-1362 Broadway en el barrio de Midtown Manhattan de la ciudad de Nueva York. Construido como la sede de la Caja de Ahorros de Greenwich de 1922 a 1924, ocupa una parcela trapezoidal delimitada por la calle 36 al sur, la Sexta Avenida al este y Broadway al oeste.


title: Greenwich Savings Bank Building

text: El edificio de la Caja de Ahorros de Greenwich fue diseñado en el estilo neorrenacentista por York y Sawyer. El exterior, que envuelve los tres lados del edificio, consta de una base de bloques de piedra rusticados, encima de los cuales hay columnatas de estilo corintio. Estructuralmente, el edificio consta de una estructura de acero. En el interior hay una sala de banca elíptica con columnas corintias de piedra caliza, paredes de granito, piso de mármol y un techo abovedado y artesonado con una gran claraboya. Las pantallas de los cajeros de bronce contienen esculturas de Minerva (que simboliza la sabiduría) y Mercurio (que representa el comercio).


title: Greenwich Savings Bank Building

text: El edificio de la Caja de Ahorros de Greenwich se inauguró en mayo de 1924 y funcionó como sede de ese banco hasta 1981. Posteriormente, el edificio fue ocupado por otros bancos durante dos décadas. El edificio fue comprado por la empresa china de electrodomésticos Haier en 2001 y poco después pasó a llamarse Haier. El espacio bancario se convirtió en un espacio para eventos llamado Gotham Hall, mientras que Haier ocupó el sótano hasta 2014. La fachada y el vestíbulo del edificio se convirtieron en puntos de referencia designados por la ciudad de Nueva York en 1992, y el edificio se agregó al Registro Nacional de Lugares Históricos en 2005.


title: Greenwich Savings Bank Building

text: El edificio Greenwich Savings Bank está en la acera norte de la calle 36, recorriendo toda la cuadra entre la Sexta Avenida (Avenida de las Américas) hacia el este y Broadway hacia el oeste, en el vecindario Midtown Manhattan de la ciudad de Nueva York. El terreno del edificio cubre . El edificio tiene una fachada de unos en Broadway, en la calle 36, y en la Sexta Avenida. Debido a que Broadway corre en diagonal a la cuadrícula de calles de Manhattan, el terreno es trapezoidal, con la fachada occidental de Broadway en un ángulo irregular.


title: Greenwich Savings Bank Building

text: Antes de la construcción del edificio de la Caja de Ahorros de Greenwich, el edificio Sheridan de dos pisos ocupaba el sitio. La tierra era propiedad de la finca Van Ingen inmediatamente antes de que el banco la comprara en 1921. El vecindario se había vuelto denso después de la Primera Guerra Mundial con la construcción de hoteles y tiendas, así como con el desarrollo de lo que ahora es el Garment District de Manhattan. El sitio al sur alguna vez contuvo el New York Herald Building, la sede de estilo Renaissance Revival del "New York Herald". Debido a que el edificio Herald tenía un muelle de carga desde la calle 36, el diseño del banco no incluye ninguna entrada desde la calle 36 para aliviar la congestión allí.


title: Greenwich Savings Bank Building

text: El edificio de la Caja de Ahorros de Greenwich fue diseñado por los arquitectos del banco York y Sawyer en un estilo renacentista clásico, con un exterior de piedra caliza y arenisca. Fue construido por Marc Eidlitz & Son. El edificio consta de seis pisos sobre un sótano, con una superestructura interna con estructura de acero. Cuando se erigió el edificio en la década de 1920, los edificios bancarios independientes en la ciudad de Nueva York se estaban volviendo más frecuentes, y muchas de esas estructuras se estaban construyendo con detalles de diseño clásico. Según el Departamento de Planificación Urbana de la ciudad de Nueva York, el edificio tiene una superficie bruta de .


title: Greenwich Savings Bank Building

text: En la inauguración del edificio, "The Wall Street Journal lo" denominó "una obra arquitectónica maravillosa". "La" revista Architect escribió: "Parece que vale la pena agradecer a todos los interesados en la construcción del banco y en el suministro de todos sus variados detalles ".


title: Greenwich Savings Bank Building

text: La fachada, que envuelve tres lados del edificio, consta de una base de muros de granito rosa rústico, sobre los cuales se encuentran columnas de estilo corintio. La fachada principal del edificio Greenwich Savings Bank está en Broadway, donde hay un podio rústico saliente, un pórtico y un ático. La fachada de la Sexta Avenida, en la parte trasera, es similar a la fachada de Broadway pero es un poco más angosta porque la fachada de la Sexta Avenida es la más corta de las tres fachadas de calles. El edificio mide alto, igual a un edificio de seis o siete pisos, pero cuando se completó era más pequeño que muchos edificios vecinos.