title: Orfeón Durangués

text: -En 1997 el Orfeón recibe la medalla de oro por su centenario de manos de la Federación Bizkaina de Coros (B.A.E)


title: Orfeón Durangués

text: -En el 2002, con la celebración del 120 aniversario de su fundación, el Orfeón Durangués realiza un viaje a París donde ofrece dos conciertos (uno de ellos para la UNESCO) en los cuales logra un rotundo éxito.


title: Orfeón Durangués

text: -En febrero de ese mismo año, el Orfeón se desplaza a Zaragoza para participar en las semifinales del Torneo Internacional de Música. (T.I.M), quedando finalistas absolutos a nivel nacional.


title: Orfeón Durangués

text: -En octubre, logra en Saint-Remy de Provence (Francia), el primer premio de este Torneo.


title: Orfeón Durangués

text: -En 2007 graba su primer CD y actúa en el acto organizado por EuskoTren para la celebración del 125 aniversario del ferrocarril vasco.


title: Orfeón Durangués

text: -En 2008 realiza una mini-gira por El Vendrell


title: Saeed Ganji

text: Saeed Ganji (nacido el 18 de junio de 1986 en Teherán, Irán) es un artes marciales mixtas profesional iraní que actualmente compite en la división de peso ligero de Cage Warriors. Competidor profesional desde 2012, Ganji también ha competido anteriormente por Cage Warriors, Zonefc, Superriorchalleng, AK Championship y Superleague.


title: Saeed Ganji

text: Ha estado trabajando profesionalmente en la mayoría de las artes marciales durante 21 años, incluido el boxeo tailandés, jujitsu, boxeo, judo, kárate, etc., y ha estado trabajando profesionalmente durante aproximadamente dos años. El deporte sigue a las peleas en jaula. Mientras estuve en Irán, gané muchos campeonatos de artes marciales y fui miembro del equipo nacional iraní en el campo de "Ju-Jitsu", pero la historia de su relación con el emocionante campo de "MMA" o "Cage Fight" se remonta . En 2011.


title: Saeed Ganji

text: Ahora era un luchador de matones y podía continuar su entrenamiento en el All-Star Club, uno de los mejores clubes de MMA, donde entrenaban atletas de renombre mundial. Saeed Ganji ha jugado 5 juegos en competencias de MMA hasta el momento, de los cuales 3 victorias y 2 derrotas se han registrado en su historial profesional.


title: Ciudad vieja de Ghadames

text: La ciudad vieja de Ghadames (en árabe: مدينة غدامس القديمة ) es la parte antigua de la ciudad de Ghadamès, en Libia y una de las ciudades principales del desierto libico. Denominada “la perla del desierto”, el sitio fue inscrita en el Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1986.


title: Ciudad vieja de Ghadames

text: Construida en un oasis, Ghadames, "la perla del desierto", es una de las ciudades presaharianas más antiguas y un ejemplo excepcional de hábitat tradicional. Su arquitectura doméstica se caracteriza por las diferentes funciones asignadas a cada nivel: planta baja que sirve como almacén de víveres, planta familiar que da a pasajes ciegos cubiertos que permiten una circulación casi subterránea en la ciudad y terrazas al aire libre reservadas para las mujeres.


title: Ciudad vieja de Ghadames

text: En 2016, el sitio fue inscrito en la lista de , debido al conflicto armado que vive el país.


title: Jo Seok-Hwan

text: Jo Seok-Hwan también conocido como Cho Suk-Hwan () (Corea del Sur, 15 de octubre de 1979) es un deportista olímpico surcoreano que compitió en boxeo, en la categoría de peso pluma y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004.


title: Ciudad vieja de Bosra

text: La Ciudad vieja de Bosra es un sitio arqueológico ubicado en la ciudad de Bosra, Siria. El sitio ilustra las civilizaciones romana, bizantina y musulmana, y está inscrito por la UNESCO en la lista del Patrimonio Mundial.


title: Ciudad vieja de Bosra

text: Bosra, una vez la capital de la provincia romana de Arabia, fue una escala importante en la antigua ruta de las caravanas a La Meca. Dentro de sus grandes murallas se encuentran un magnífico teatro romano del siglo II, ruinas paleocristianasy varias mezquitas.


title: Ciudad vieja de Bosra

text: En 1980, la Ciudad vieja de Bosra fue catalogada como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, siguiendo los criterios (i), (iii) y (vi). El área protegida es de 116,2 ha, mientras que la zona de amortiguamiento comprende 200,4 ha.


title: Ciudad vieja de Bosra

text: Sin embargo, en 2017, el sitio fue inscrito en la lista de Patrimonio Mundial en Peligro, a causa del conflicto armado en el país.


title: Kim Jung-Joo

text: Kim Jung-Joo también conocido como Kim Jeong-Ju (Hangul: 김정주, Hanja: 金貞柱) (Jinju, Corea del Sur, 11 de noviembre de 1981) es un deportista olímpico surcoreano que compitió en boxeo, en la categoría de peso wélter y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 y en Pekín 2008.


title: Bahodirjon Sultonov

text: Bakhodirdzhon Sultanov, también conocido como Bahodirjon Sooltonov (Баходирджон Султанов) (Uzbekistán, 15 de enero de 1985) es un deportista olímpico uzbeko que compitió en boxeo, en la categoría de peso gallo y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004.


title: Utkirbek Haydarov

text: Utkirbek Haydarov (Уткирбек Хайдаров) (Andiyán, Uzbekistán, 25 de enero de 1974) es un deportista olímpico uzbeko que compitió en boxeo, en la categoría de peso semipesado y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: La arquitectura barroca en Portugal se desarrolló durante unos dos siglos, desde finales del siglo XVII hasta el siglo XVIII. En los reinados de Juan V y José I aumentaron las importaciones de oro y diamantes, en el periodo llamado Absolutismo Real o Monarquía absoluta, lo que permitió el florecimiento de este estilo arquitectónico portugués.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: La arquitectura barroca en Portugal surgió en un periodo diferente al del resto de Europa y estuvo influida por factores políticos, artísticos y económicos.  Comienza en un momento complicado, con el esfuerzo financiero del reino canalizado hacia la Guerra de Restauración portuguesa tras 60 años de Unión Ibérica.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: Otro factor clave es la existencia de la arquitectura jesuítica, también llamada "estilo llano" (Estilo Chão).


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: Se trata de basílicas de una sola sala, capilla principal profunda, capillas laterales (con pequeñas puertas de comunicación), sin decoración interior ni exterior, con un sencillo portal y ventanas. Es un edificio muy práctico que facilita su construcción y expansión por todo el imperio con pequeños ajustes, preparado para ser decorado posteriormente, cuando se disponga de recursos económicos. El primer barroco portugués posee numerosos ejemplos, ya que el "estilo llano"" era fácil de transformar, mediante la decoración (pintura, alicatado, etc.), convirtiendo los espacios vacíos en pomposos escenarios barrocos. Lo mismo puede aplicarse al exterior. Por lo tanto, es fácil adaptar el edificio al gusto de la época y del lugar.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: Tras el final de la guerra de la restauración de la independencia, y pasada la crisis de sucesión entre Afonso VI y Pedro II, Portugal estaba preparado para el barroco internacional. Comenzó poco a poco, cambiando el modelo manierista, intentando animar y modernizar los nuevos edificios, utilizando la planta centrada y alguna decoración, como en la Iglesia de Santa Engrácia de Lisboa, diseñada por João Nunes Tinoco y João Antunes.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: Santa Engrácia está construida con curvas y formas geométricas y una planta centrada y está coronada por una gran cúpula (terminada sólo en el siglo XX), decorada con mármoles de colores e imponiéndose a la ciudad.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: En el reinado de Juan V, el barroco vivió una época de esplendor y riqueza totalmente nueva en Portugal. A pesar de la destrucción causada por el terremoto de 1755, varios edificios han sobrevivido. El Palácio da Ribeira, la Capilla Real (ambos destruidos por el terremoto) y el Palacio Nacional de Mafra, son las principales obras del Rey. El Acueducto de las Águas Livres lleva agua a Lisboa cubriendo una distancia de 11,18 millas, destacando el tramo sobre el valle de Alcântara por la monumentalidad de sus imponentes arcos. Sin embargo, a lo largo y ancho del país, todavía son visibles las marcas de la pompa de la época en obras mayores o pequeñas.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: La talla de madera dorada adquirió características nacionales por la importancia y riqueza de las decoraciones. La pintura, la escultura, las artes decorativas y el azulejería también experimentaron un gran desarrollo. Uno de los ejemplos más opulentos de tallado en madera dorada de este período es la Biblioteca Joanina, ( "Biblioteca joánica", llamada así por el rey Juan V) construida en el antiguo edificio principal de la Universidad de Coimbra. Existen numerosas obras menos conocidas en todo el país, concretamente en Viseu, Santarém y Faro.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: El Palacio de Mafra es el edificio barroco portugués más internacional y, siguiendo la moda de los monarcas europeos, refleja la arquitectura absolutista, como el Palacio de Versalles en Francia. Es un palacio real, una catedral y un monasterio, construido después de una promesa hecha por el rey relacionada con su sucesión. Diseñado por João Frederico Ludovice, arquitecto alemán establecido en Portugal, la obra comenzó en 1717 y finalizó en 1730. Se trata de un inmenso edificio con dos torreones en la fachada, a semejanza del torreón destruido del Palacio de Ribeira, con la basílica en el centro y dos campanarios presididos por una imponente cúpula. Detrás, aunque no se ve desde la calle, está el monasterio. El conjunto es visible desde el mar, funcionando como hito territorial, y utilizado como residencia de verano de la corte. El rey quería construir una iglesia aún más grande que el Vaticano, pero tras saber que se necesitaba más de un siglo, cambió de opinión. En todo el conjunto destacan también la biblioteca, los seis órganos de la basílica y los dos carillones.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: En el norte de Portugal hay numerosos edificios barrocos. Con más habitantes y mejores recursos económicos, el norte, especialmente las zonas de Oporto y Braga, fue testigo de una renovación arquitectónica, visible en la gran lista de iglesias, conventos y palacios construidos por la aristocracia.


title: Arquitectura barroca en Portugal

text: La ciudad de Oporto (clasificada patrimonio de la humanidad por la UNESCO) es la ciudad del barroco en Portugal. Es la zona de trabajo de Nicolau Nasoni, arquitecto italiano afincado en Portugal, dibujando originales edificios con emplazamiento escenográfico como la iglesia y torre de Clérigos, la logia de la Catedral de Oporto, la iglesia de la Misericordia, el Palacio de São João Novo, el Palacio de Freixo, el Palacio Episcopal junto con muchos otros.


title: El furor de la codicia

text: El furor de la codicia (título original: "Le casse") una película francesa de acción de cine negro de 1971 dirigida por Henri Verneuil y protagonizada por Jean-Paul Belmondo y Omar Sharif.


title: El furor de la codicia

text: Es una adaptación de una novela de David Goodis que ya había sido llevada al cine en 1957 por Paul Wendkos.


title: El furor de la codicia

text: Una banda de ladrones profesionales, encabezada por Azad, luego de dejar bien atado al mayordomo de una casa-finca, ejecutan un eficaz robo por la noche en Grecia tras el cual consiguen apoderarse de una colección de esmeraldas que estaban en esa casa en una caja fuerte y que tiene un valor de 1 millón de dólares. Sin embargo el corrupto inspector de policía Abel Zacharia, que casualmente estuvo allí, aparece durante el robo atraído por un ruido causado por el mayordomo, que se percató de su presencia, y aunque pueden mantener ante él la tapadera respecto a lo que están haciendo, él comprende de inmediato lo que debe estar ocurriendo.


title: El furor de la codicia

text: Por ello, una vez habiendo tenido la confirmación al respecto más tarde, cuando ya se fueron, él decide cazarlos, pero no para recuperar las esmeraldas para los dueños, que le han prometido por ellas una buena recompensa, sino para tenerlos todas para él. Mientrastanto Azad consigue esconder bien las esmeraldas en el puerto hasta que la banda pueda dejar el país por barco. Después de ello, sin embargo, aparece Zacharia con sus intenciones.


title: El furor de la codicia

text: De esa manera empieza una lucha mortal por esas esmeraldas, en la que Zacharia, en su codicia, no duda incluso en asesinar a un miembro de la banda y torturar a otro para conseguirlas. Para ello Zacharias también recluta con manipulaciones a la policía para sus intenciones corruptas, la cual, sin saberlo, le ayuda al respecto. Por el otro lado Azad está decidido a no dárselas y se enfrenta a él con la restante banda.


title: El furor de la codicia

text: Finalmente la banda y Azad deciden dárselas para poder irse del país, como les promete Azad a cambio de los diamantes, pero Azad consigue vengarse de él por lo que hizo dándole las esmeraldas escondidas para luego hacerle caer encima suyo una montaña de comida para las gallinas sobre él y luego huir con lo que queda de su banda al exterior del país con la ayuda del barco que finalmente apareció y que se había retrasado mientras que Azad, víctima de su codicia, muere al respecto por ello, ya que puso el deseo de tener las esmeraldas por encima de su vida temporalmente en ese momento, lo que causó que no se concentrase a tiempo para salvar su vida ante esa situación.La obra cinematográfica fue un éxito de taquilla, sobre todo en Francia donde rompió el record de taquilla de la época. Además recibió unas excelentes críticas, las cuales alabaron su condición de cine negro fusionado con el cine de acción.


title: Jan Dydak

text: Jan Zygmunt Dydak (Czeladź, Polonia, 14 de junio de 1968 - Słupsk, Polonia, 27 de marzo de 2019) fue un deportista olímpico polaco que compitió en boxeo, en la categoría de peso wélter y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988.


title: Henryk Petrich

text: Henryk Petrich (Lodz, Polonia, 10 de enero de 1959) es un deportista olímpico polaco que compitió en boxeo, en la categoría de peso semipesado y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988.


title: Janusz Zarenkiewicz

text: Janusz Zarenkiewicz (Nowy Las, Opole Voivodeship, Polonia, 3 de agosto de 1959) es un deportista olímpico polaco que compitió en boxeo, en la categoría de peso superpesado y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988.


title: Andrzej Gołota

text: Andrzej Jan Gołota (Varsovia, Polonia, 5 de enero de 1968) es un deportista olímpico polaco que compitió en boxeo, en la categoría de peso pesado y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988.


title: ISO 3166-2:PG

text: ISO 3166-2:PG es la entrada para Papúa Nueva Guinea en ISO 3166-2, parte de los códigos de normalización ISO 3166 publicados por la Organización Internacional de Normalización (ISO), que define los códigos para los nombres de las principales subdivisiones (p.ej., provincias o estados) de todos los países codificados en ISO 3166-1.


title: ISO 3166-2:PG

text: En la actualidad, para Papúa Nueva Guinea los códigos ISO 3166-2 se definen para 1 distrito, 20 provincias y 1 región autónoma. Puerto Moresby es la capital del país y tiene un estatus especial, equiparable al de las provincias.


title: ISO 3166-2:PG

text: Cada código consta de dos partes, separadas por un guion. La primera parte es PG, el código ISO 3166-1 alfa-2 para Papúa Nueva Guinea. La segunda parte tiene tres letras.


title: ISO 3166-2:PG

text: Los nombres de las subdivisiones se ordenan según el estándar ISO 3166-2 publicado por la Agencia de Mantenimiento ISO 3166 (ISO 3166/MA).


title: ISO 3166-2:PG

text: "Pulsa sobre el botón en la cabecera para ordenar cada columna." Los siguientes cambios de entradas han sido anunciados en los boletines de noticias emitidos por el ISO 3166/MA desde la primera publicación del ISO 3166-2 en 1998, cesando esta actividad informativa en 2013.


title: Aleksandr Miroshnichenko

text: Aleksandr Viktorovich Miroshnichenko () (Kostanái, Kazajistán, 6 de abril de 1964 - Kostanái, Kazajistán, 19 de mayo de 2003) fue un deportista olímpico kazajo que representó a la Unión Soviética que compitió en boxeo, en la categoría de peso superpesado y que consiguió la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988.


title: Aleksandr Miroshnichenko

text: Falleció el 19 de mayo de 2003 a los 39 años de edad tras caer desde un noveno piso. Primeramente se creía que su muerte fue un asesinato, pero finalmente se clasificó como un accidente.


title: Franco Pardo

text: Franco Pardo (Córdoba, Argentina, 5 de abril de 1997) es un futbolista argentino que juega como defensor central en Palestino de la Primera División de Chile.


title: Franco Pardo

text: Pardo empezó su carrera jugando por Belgrano en mayo de 2017, haciendo su debut profesional el 8 de mayo de visita en la victoria contra Vélez Sarsfield sustituyendo a Matías Suárez. Después de una lesión en la rodilla, Pardo regresó al primer-conjunto de primer equipo "Pirata" en mayo de 2019 para un partido de la Copa Argentina contra Deportivo Riestra.


title: Pau Juvillà Ballester

text: Pau Juvillà i Ballester (Lérida, 1973) es un biólogo, escritor y político español de ideología nacionalista e independentista catalán. Vinculado a las luchas estudiantiles y al sindicalismo libertario, fue juzgado por insumiso en el servicio militar. Encabezó junto a Nogay Ndiaye, la lista de la CUP-Ganyem en la circunscripción de Lérida a las elecciones al Parlamento de Cataluña de 2021, con el propósito de "socializar la necesaria incorporación del eje ecologista en las propuestas de transformación", resultando electo y escogido posteriormente secretario tercero siendo el primer representante de la CUP en la mesa de la cámara.


title: Pau Juvillà Ballester

text: Es afiliado a la Confederación General del Trabajo, donde ha sido delegado sindical, y es miembro del Secretariado Nacional la Candidatura de Unidad Popular (CUP) y de Òmnium Cultural. Fue concejal del Ayuntamiento de Lérida durante la legislatura 2015-2019, haciendo llegar a la sala de plenos del ayuntamiento la iniciativa vecinal para borrar los nombres franquistas del nomenclátor de la ciudad y la retirada de los símbolos fascistas presentes.


title: Pau Juvillà Ballester

text: Por otro lado, fue denunciado por el partido Ciudadanos por un presunto delito de desobediencia ante la negativa a retirar los lazos amarillos de las ventanas del despacho del grupo municipal de la CUP del Palacio de la Paeria durante la campaña del 28-A a pesar de las advertencias de la Junta Electoral Central. La causa se instruyó en el juzgado de instrucción núm. 3 de Lleida, en el que la fiscalía le pidió ocho meses de pena de inhabilitación y cuatro meses de multa. Sin embargo, cuando el 12 de marzo de 2021 asumió el cargo de diputado y miembro de la Mesa en el Parlamento de Cataluña, obtuvo la prerrogativa de aforado y, en consecuencia, la causa se trasladó a la sala civil y penal del Tribunal Superior de Justicia de Cataluña (TSJC). Siguiendo este criterio, el 12 de julio de 2021 el TSJC se declaró competente para juzgar el caso, desestimó la petición de nulidad presentada por la defensa y designó al magistrado Fernando Lacaba como instructor de la causa en su fase de juicio oral.


title: Pau Juvillà Ballester

text: El 27 de enero de 2022, la Junta Electoral Central confirmaba su cese como diputado del Parlament, en relación con la denuncia interpuesta el año anterior por Ciudadanos. Así, la JEC remitía a la presidenta de la institución, Laura Borràs, que retirase "de forma inmediata" el escaño a Borràs, así como su puesto como secretario tercero de la Mesa, dando como plazo cinco días hábiles, hasta el 4 de febrero, para proceder a dicho cese.


title: Pau Juvillà Ballester

text: El 15 de febrero de 2022, la Sección Cuarta del Tribunal Supremo desestimó el recurso interpuesto por la defensa de Juvillà, ya que dicha petición de medidas cautelares fue "genérica y alejada del examen de los acuerdos» de la JEC y no vio razones de peso para cambiar el criterio que el Supremo "ya fijó en casos anteriores en los que la Junta decidió que existía la misma causa de inelegibilidad sobrevenida", en alusión a la retirada en el año 2020 del acta de diputado del presidente Quim Torra.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: La Iglesia Cristiana del Norte (en inglés "North Christian Church") es una iglesia en Columbus, Indiana (Estados Unidos). Feu fundada en 1955 y forma parte de la Iglesia Discípulos de Cristo. El edificio de 1964 fue diseñado por el arquitecto finlandés-estadounidense Eero Saarinen y se completó en 1964. El padre de Saarinen, Eliel Saarinen, había diseñado la Primera Iglesia Cristiana en Columbus.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: El edificio tiene forma hexagonal, con una aguja central de metal de de altura. Debajo de la aguja, hay un óculo que admite luz en el nivel principal. El santuario está ubicado en el centro del edificio, con la Mesa del Señor ubicada en el centro del santuario. Filas de bancos rodean el altar en un hexágono, lo que refleja la idea de que la adoración debe ser un aspecto central de la vida de la congregación. El nivel inferior contiene aulas, un auditorio, una cocina y un área de actividades.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: En 1955, 43 miembros de la Primera Iglesia Cristiana, diseñada por Eliel Saarinen, decidieron fundar una nueva iglesia afiliada a los Discípulos de Cristo. Después de algún tiempo de adorar en los hogares de los demás, en 1956 compraron de tierra con la ayuda de Irwin Miller. Aunque Miller quería contratar a Eero Saarinen para diseñar la nueva iglesia, creía que era importante que la congregación eligiera al arquitecto por sí misma:


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: Saarinen creía que las iglesias modernas habían perdido la monumentalidad de las catedrales tradicionales porque las expansiones con escuelas dominicales, gimnasios y cocinas le quitaron el significado a la iglesia misma. Quería diseñar un edificio que volviera al modelo de una iglesia tradicional, sin dejar de usar la arquitectura moderna que sirviera a las necesidades de la congregación.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: Su compromiso fue trasladar la escuela, las salas de reuniones, el auditorio y la cocina a un sótano oculto, de modo que la única parte visible de la iglesia fuera del suelo fuera el santuario. El espacio para el sótano fue tallado en la tierra en forma hexagonal, reflejando el santuario sobre él. Esto enfatizó la importancia de la iglesia misma y aisló el santuario como la parte más importante del edificio.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: Se inspiró en los empinados escalones de Angkor Wat y Borobudur, donde el visitante tiene que interactuar con la arquitectura y el trabajo para llegar al santuario. Pensó que construir una iglesia entera en un nivel hacía que la religión fuera "demasiado fácil" y le quitaba la experiencia espiritual de ir a la iglesia. Por lo tanto, optó por elevar el santuario de la iglesia para que la gente tuviera que subir unas escaleras para llegar a él. De esta manera la iglesia también se destacaba de su barrio residencial.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: El acto de ingresar a una iglesia también fue importante para Saarinen, por lo que el ambiente cambia para reflejar el cambio de actitud que uno tiene al entrar a un espacio sagrado. Los pisos de pizarra gris, los bancos de caoba oscura y la espeluznante iluminación natural buscan infundir una sensación de asombro. La principal fuente de luz en el santuario es el óculo en la base de la aguja, directamente encima de la mesa de la Comunión. Este foco de luz llama la atención sobre el centro de la habitación, donde tiene lugar la Comunión.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: La sala fue diseñada como un espacio donde las personas pueden reunirse en unidad y armonía en un mundo espiritual cerrado. La mesa de la Comunión, que consta de doce pedestales simbólicos de los doce apóstoles, se coloca sobre una plataforma escalonada. El pedestal más alto al final de la mesa representa a Cristo y sostiene un cáliz de plata y una hogazapara el servicio. Es el foco central del santuario porque es una parte importante del servicio de los Discípulos de Cristo. La congregación se sienta a su alrededor uno frente al otro como una comunidad.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: El púlpito, el coro y un órgano Holtkamp están situados frente a la entrada principal del santuario. El órgano es el último de su tipo diseñado por Walter Holtkamp Sr.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: Saarinen diseñó el santuario largo, angular y simétrico y la aguja de de altura de un solo trazo:


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: Desde el exterior del edificio, la aguja simbolizaba tender hacia las alturas de Dios; en el interior, creó un espacio elevado cerrado para la congregación. La iglesia estaba destinada a sacar al hombre del mundo terrenal, por lo que en lugar de estar anclada al suelo con rectángulos sólidos, Saarinen usó formas angulares puntiagudas que flotan y apuntan al cielo. En la parte superior de la aguja hay una cruz de de pan de oro, que simboliza el sacrificio de Cristo.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: El baptisterio es un espacio pequeño, decorado con un diseño de rayos de sol, que simboliza la Santísima Trinidad. Está separado del santuario principal, diseñado para dar más dignidad a la ceremonia. La separación entre el baptisterio y el presbiterio también recuerda la tradición de la iglesia cristiana primitiva, cuando solo los bautizados podían asistir a la Comunión.


title: Iglesia Cristiana del Norte

text: La Iglesia Cristiana del Norte fue uno de los edificios más copiados de mediados del siglo XX. Aunque no generó mucho interés durante la vida de Saarinen, las décadas siguientes produjeron copias del edificio en todo Estados Unidos. Fue el último edificio que diseñó Saarinen antes de su muerte, y pensó que era uno de sus mayores logros:


title: Río Shullcas

text: El río Shullcas es un río ubicado en la provincia de Huancayo, Departamento de Junín, Perú. Su recorrido cruza la ciudad de Huancayo sirviendo como límite entre el distrito de Huancayo y el distrito de El Tambo.


title: Río Shullcas

text: El dominio natural de la subcuenca del río comprende un área total de 198,59 km² que representa el 0,015 % del área total del Perú. La subcuenca tiene una longitud de 35,07 km el cual discurre hacia el río Mantaro. Su cabecera tiene una superficie glaciar de 4,08 km² que representa un 2,05% de la superficie total de la subcuenca. En esta subcuenca se encuentran las fuentes hídricas para el servicio de agua potable para la ciudad de Huancayo.


title: Río Shullcas

text: La subcuenca está compartida entre dos jurisdicciones: el distrito de El Tambo ubicado en la margen derecha (norte), con una superficie de 74,57 km² (36,66%) y el distrito de Huancayo, ubicado en la margen izquierda (sur), con una superficie de 124,02 km² (63,34%). Incluye a los anexos de Acopalca, Uñas, Vilcacoto, Cullpa Alta, Cullpa Baja, Cochas Chico, Cochas Grande, Paccha, Aza y parte de Racracalla. Los centros poblados rurales que se encuentran en el área son: Acopalca, Vilcacoto, Uñas y Palian pertenecientes al distrito de Huancayo; Cochas Grande, Cochas Chico, Cullpa Alta, Cullpa Baja y Uñas pertenecientes al distrito de El Tambo.


title: Río Shullcas

text: El río nace en las lagunas Chuspicocha y Lazo Untay, ubicadas en el flanco occidental del Nevado Huaytapallana en la cordillera occidental de los Andes a 5,500 metros de altitud y desemboca en el río Mantaro a 3,200 metros de altitud y luego de haber recorrido 35.07 kilómetros lineales.


title: Francisco Eugenio Tamariz

text: Francisco Eugenio Tamariz:fue un político y militar ecuatoriano.  Francisco Eugenio Tamariz en Sevilla, España, el 15 de noviembre de 1787. Hijo legítimo de Joaquín Tamariz y Ribera y de Francisca Ramona Gordillo, sevillanos.  Recibió su formación en colegios de Sevilla y Cádiz, participó en la guerra de la Independencia española contra las tropas de Napoleón y viajó a América en 1812, formando parte de la expedición del General Pablo Morillo. Después de ocupar la Gobernación de Popayán durante un año, participó en la batalla de Huachi, donde fueron derrotados los ejércitos patriotas, y se estableció en Cuenca.


title: Francisco Eugenio Tamariz

text: De allí Aymerich lo mando a apoyarlo, pero, capturado por los ejércitos patriotas después del Batalla de Cone, el General Antonio José de Sucre le invitó a que se nacionalizara colombiano, así evitaría la deportación a Cuba, con la promesa de que no sería obligado a combatir contra los españoles. Aceptó Tamariz, regresó a Cuenca, y allí contrajo matrimonio con su prometida Rosa García de Trelles.


title: Francisco Eugenio Tamariz

text: Cuando fue invadido Ecuador el se presento como voluntario, presto al país sus servicios. Así luchó contra la Guerra grancolombo-peruana de 1829, ya en grado de coronel. Se distinguió por el excelente manejo de la Hacienda Pública ecuatoriana. Bolívar lo nombró director de la Tesorería del Azuay, y Rocafuerte (con quien en un principio no simpatizó) le hizo su ministro de Hacienda en su primer Gabinete, cargo que desempeñó con suma responsabilidad y acierto. No obstante, por la oposición a sus medidas de algunos comerciantes, fue destituido y declarado incapaz para tal cargo, pero el tiempo confirmó la bondad de sus disposiciones. García Moreno le encargó en 1863 la Administración de Aduanas de Guayaquil, y allí permaneció dos años, hasta que de nuevo se hizo cargo del Ministerio de Hacienda.


title: Francisco Eugenio Tamariz

text: En la política del país participó como senador por el Azuay en 1839; fue miembro de la  Convención Nacional (1843) en la que firmó la nueva Constitución, conocida como Carta de la Esclavitud porque por ella se concedía a Flores ocho años más de mandato presidencial; gobernador del Azuay y diputado por Guayaquil. Para su época, puede ser considerado como un científico y artista dada la amplitud de sus conocimientos. Jamás abandonó el cultivo de las letras, ciencias y artes, ni perdió el hilo de la política de Europa ni de América.


title: Francisco Eugenio Tamariz

text: Fue muy amigo de expresar sus ideas por escrito en periódicos de Cuenca y Guayaquil, principalmente. Se hizo célebre por su larga polémica con el franciscano Vicente Solano, de quien en un principio fue amigo, pero con quien rompió a raíz de los agravios que el fraile le propinara en un escrito, sin que mediara motivo importante. Esta polémica duró hasta 1851, cuando encontrándose Tamariz gravemente enfermo llamó al padre para pedirle perdón. En las diatribas contra el Padre Solano, se mostró como hombre de gracia y donaire y de gran sentido del humor. Francisco Eugenio Tamariz falleció en Cuenca, Ecuador, en 1880.


title: The Rumbling

text: «The Rumbling» es una canción grabada por la banda japonesa de metal SiM, lanzada digitalmente a través de la discográfica Pony Canyon. La versión de televisión fue publicada el 10 de enero de 2022, mientras que la versión completa se lanzó el 7 de febrero del mismo año. La canción se utilizó como tema de apertura de la última temporada de la serie de anime "Shingeki no Kyojin".


title: The Rumbling

text: La canción fue el primer sencillo que se publicó tras el cambio de sello de la banda a Pony Canyon y se utilizó como tema de apertura del anime "Attack on Titan: The Final Season Part 2". La fecha de lanzamiento de «The Rumbling» no se anunció con anticipación, pero la versión de televisión se publicó sin previo aviso el 9 de enero de 2022, el día en que se emitió el primer episodio del anime. Más tarde se anunció que la versión completa de la canción se lanzaría digitalmente el 7 de febrero de 2022.


title: The Rumbling

text: «The Rumbling» fue escrito íntegramente en inglés, en la tonalidad de fa menor y está ambientado en un tempo común de 145 PPM. Fue compuesta por la banda y la letra fue escrita por su vocalista Mah para el anime mencionado anteriormente. La canción ha sido descrita como una canción de metalcore con elementos de power metal y cuerdas pesadas.


title: The Rumbling

text: La canción se convirtió en la de mayor éxito comercial de SiM, debutando en el n.º 3 de la lista de US Hot Hard Rock Songs, en el n.º 15 de la lista US Hard Rock Digital Song Sales, en el n.º 30 de la lista US Rock Songs y en el n.º 23 de la lista UK Rock & Metal Singles Chart en su primera semana. La semana siguiente alcanzó el primer puesto en Hot Hard Rock Songs y la posición 23 en Rock Songs. La canción también entró en la lista US Hard Rock Streaming Songs en el puesto 18 el 27 de enero de 2022 con más de 2.1 millones de reproducciones en Estados Unidos.


title: Schedule II-IIN Controlled Substances

text: El catálogo Schedule II-IIN Controlled Substances es uno de los cuatro catálogos definidos por el Acta de Sustancias Controladas de los Estados Unidos.


title: Schedule II-IIN Controlled Substances

text: Para incluir un fármaco en el catálogo debe cumplir los siguientes requisitos:


title: Schedule II-IIN Controlled Substances

text: La lista completa es la siguiente.


title: Me cargo de risa (Paraguay)

text: Me cargo de risa fue un programa de televisión del género humor transmitido por canal televisivo paraguayo Telefuturo entre 1998 y 2003.


title: Basilio Ndong

text: Basilio Ndong Owono Nchama (nacido el 17 de enero de 1999) es un futbolista profesional ecuatoguineano que juega en el IK Start de la OBOS-ligaen, la segunda liga mas importante de Noruega, de lateral izquierdo. Es también miembro selección de Guinea Ecuatorial.


title: La casa del misterio

text: La casa del misterio () es una serie cinematográfica muda francesa dirigida por Alexandre Volkoff para la compañía cinematográfica Albatros. Se realizó durante 1921 y 1922 y fue mostrada por primera vez en 1923. Fue coescrito y protagonizado por Ivan Mosjoukine.


title: La casa del misterio

text: Julien Villandrit es el propietario de la finca Les Basses-Bruyères y de su fábrica textil, cuyo director es su amigo de la infancia Corradin. Julien se casa con su vecina Régine, sin saber que Corradin también la ama. Luego de un asesinato, Julien es enviado a la cárcel, cuando el crimen fue cometido por Corradin. El único testigo de la verdad es el leñador Rudeberg y Corradin compra su silencio pagando la educación de su hijo Pascal. La lucha de Julien por limpiar su nombre y rescatar a Régine y a su hija Christiane de las intrigas de Corradin se extiende a lo largo de muchos años y enfrenta muchos contratiempos.


title: La casa del misterio

text: Los episodios, en orden, se titulan


title: La casa del misterio

text: En 1921, el productor emigrado ruso Joseph N. Ermolieff realizó tres series de películas a través de su compañía Ermolieff-Cinéma, incluida una basada en "La Maison du mystère" del novelista Jules Mary. El rodaje comenzó en el verano de 1921, pero luego se interrumpió durante seis meses cuando su estrella, Ivan Mosjoukine, contrajo fiebre tifoidea. Cuando se reanudó la producción en 1922, estaba bajo los auspicios de Albatros, la sucesora de la compañía de Ermolieff. El primer episodio se estrenó en Francia el 23 de marzo de 1923 y los nueve episodios restantes aparecieron a intervalos semanales.


title: La casa del misterio

text: Los títulos de las diez partes del serial fueron: "L'Ami félon", "Le Secret de l'étang", "L'Ambition au service de la haine", "L'Implacable verdict", "Le Pont vivant", "La Voix du sang", "Les Caprices du destin", "Champ clos", "Les Angoisses de Corrandin" y "Le Triomphe de l'amour".


title: La casa del misterio

text: Las escenas de estudio se filmaron en Montreuil y algunas locaciones se llevaron a cabo en Niza y Cannes. Varios miembros del elenco y los técnicos eran rusos que se habían mudado a Francia después de la Revolución rusa. La historia permitió que Ivan Mosjoukine apareciera con numerosos disfraces en el transcurso de la película y mostrar el rango de su actuación.


title: La casa del misterio

text: La respuesta al estreno del serial fue positiva: «Su éxito fue inmediato y fenomenal. Los críticos que anteriormente habían denunciado la serie como un producto vulgar y sin arte fueron casi exagerados en sus elogios de la actualización con estilo de la película de clichés melodramáticos, pura elegancia pictórica y narración. imaginación, por no hablar de la absoluta credibilidad de las actuaciones. Para Mosjoukine fue la máxima consagración después de cuatro "succès d'estime", y una vez más sirvió como escaparate de su multifacético talento. Pero la película también le abrió las puertas a Charles Vanel [...] y al asombroso Nicolas Koline.»


title: La casa del misterio

text: Un crítico en 1923 admitió que su antiguo desdén por el serial había sido anulado por este ejemplo de la forma: «Ya no se trata de una película hecha de situaciones absurdas, de escapadas asombrosas, de heroínas diez veces muertas y diez veces resucitadas, sino, por el contrario, de una muy lúcida adaptación de la novela de Jules Mary. Una comprensión del ritmo, del peso, de la verdad, y una bella fotografía llena de ingeniosos descubrimientos son la marca de la dirección de M. Volkoff.»


title: La casa del misterio

text: La película fue relanzada como largometraje en 1929 (con una duración de 159 minutos).


title: La casa del misterio

text: Fue rehecha como largometraje sonoro con el mismo título dirigida por Gaston Roudès en 1933.


title: La casa del misterio

text: La versión principal de la película de 1929 fue restaurada en 1985 para la Cinémathèque française por Renée Lichtig, y completó una restauración de la versión en serie con tintes en 1992. Flicker Alley publicó una edición en DVD de 3 discos de la serie en los Estados Unidos en 2015.


title: Alexis Jean Fournier

text: Alexis Jean Fournier (4 de julio de 1865 - 20 de enero de 1948) fue un pintor estadounidense. Es bien conocido en Minnesota por sus pinturas de los puntos de referencia de las Twin Cities (Minneapolis y St. Paul), como Farnham's Mill, que fue uno de los primeros molinos establecidos en Minneapolis. Fournier también es conocido más allá de Minnesota como una figura importante en el movimiento Arts and Crafts.


title: Alexis Jean Fournier

text: Nacido en St. Paul, Minnesota el 4 de julio de 1865, Fournier fue criado en Wisconsin por sus padres francocanadienses. En 1879, a la edad de catorce años, Fournier se trasladó a Minneapolis. Fournier encontró trabajo pintando letreros y escenografías. La creación de escenarios le dio más tiempo para su propia pintura y le dio experiencia pintando panoramas, una forma de arte popular del siglo XIX. Comenzó a experimentar un éxito modesto como pintor de paisajes.


title: Alexis Jean Fournier

text: En 1886, Fournier asistió a una clase en la recién establecida Escuela de Arte de Minneapolis. La escuela estaba dirigida por el artista de Boston Douglas Volk, y Fournier pronto tomó lecciones privadas con él. Bajo la instrucción de Volk, Fournier desarrolló un sentido del color más sutil y un estilo más matizado.


title: Alexis Jean Fournier

text: Durante los siguientes tres años, Fournier se casó con su primera esposa Emma y tuvo dos hijos, Grace y Paul. También comenzó a mantener a su familia como artista a tiempo completo. Alquiló un estudio encima de una sastrería en el nº 412 de la Nicollet Avenue de Minneapolis.


title: Alexis Jean Fournier

text: Fournier fue invitado a viajar por el suroeste de Estados Unidos con el patrón H. Jay Smith en 1891. Después del viaje, Fournier pintó un aclamado mural panorámico de 50x12 pies que mostraba las viviendas de piedra de la región de Mesa Verde de Colorado que habían sido construidas por los habitantes de la zona los indios Pueblo. La panorámica se exhibió en la Exposición Colombina de 1893 en Chicago, donde miles de personas vieron el mural y escucharon a Fournier interpretarlo públicamente.  Continuando con su crecimiento como artista, en 1893, Fournier viajó a París donde estudió en la Académie Julian. Su viaje fue financiado por varios benefactores, incluido James J. Hill. En Francia, Fournier estuvo fuertemente influenciado por la escuela de Barbizon, un grupo de pintores franceses del siglo XIX que se sintieron atraídos por la pintura directa, al aire libre de paisajes naturales y el romanticismo.


title: Alexis Jean Fournier

text: Entre 1895 y 1901, Fournier realizó varios viajes más a París. En los intermedios, regresó a Minneapolis y continuó pintando los lugares de referencia de las Twin Cities. También se asoció con el movimiento Arts and Crafts, un renacimiento de las artes que enfatizaba las artesanías hechas a mano. El líder del movimiento Arts and Craft en Estados Unidos, John Scott Bradstreet, invitó a Fournier a pintar murales en los comedores de las Twin Cities que se le encargó decorar.


title: Alexis Jean Fournier

text: La conexión de Fournier con el movimiento Arts and Crafts se profundizó en 1903 cuando se mudó a East Aurora, Nueva York, hogar de la comunidad artística de Roycroft. La comunidad comenzó como una imprenta, pero evolucionó para incluir libros de arte, cerámica, trabajos en metal, joyería y muebles. El líder de la comunidad, Elbert G. Hubbard, había sido amigo de Fournier durante varios años. El traslado de Fournier a East Aurora se produjo después de que Hubbard lo invitara a ser el director de arte permanente de la comunidad de Roycroft.


title: Alexis Jean Fournier

text: Hubbard era un hombre extravagante y viajó por todo el país dando conferencias. Fournier, conocido por su personalidad encantadora y buen humor, acompañó a Hubbard en muchos de estos viajes y exhibió sus pinturas en las conferencias, llevando sus obras a una audiencia más amplia. A pesar de estos viajes y los muchos inviernos que pasó en Minneapolis, Fournier fue identificado públicamente con East Aurora y la comunidad de Roycroft.


title: Alexis Jean Fournier

text: La comunidad de Roycroft cambió en 1915 cuando Hubbard y su esposa murieron a bordo del "Lusitania", un trasatlántico que fue famoso por ser torpedeado por los alemanes durante la Primera Guerra Mundial. Después del fallecimiento de su amigo, Fournier se acercó a un grupo de pintores regionales en el condado de Brown, Indiana. Influyó en su estilo, pero ellos también influyeron en el suyo. Sus pinturas de Indiana eran más brillantes e impresionistas que sus obras anteriores.


title: Alexis Jean Fournier

text: La primera esposa de Fournier murió y él vendió su casa en Minneapolis en 1921. Se mudó a Indiana al año siguiente, cuando se volvió a casar con una viuda cuyo esposo había estado vinculado a los artistas del condado de Brown. Continuó pasando los veranos en East Aurora. Después de la muerte de su segunda esposa en 1937, se mudó permanentemente a East Aurora y en 1941 se casó por tercera vez.


title: Alexis Jean Fournier

text: El 16 de enero de 1948, a la edad de ochenta y dos años, Fournier resbaló en una acera helada cerca de su casa y sufrió una fractura de cráneo. Llevado al Hospital Our Lady of Victory en Lackawanna, Nueva York, nunca recuperó el conocimiento y murió cuatro días después.


title: Alexis Jean Fournier

text: A través de sus pinturas de paisajes y su papel en el movimiento Arts and Crafts, Fournier tuvo una influencia duradera en el arte estadounidense. Sus obituarios lo reverenciaron como "el último de los pintores de Barbizon", ya que su estilo y admiración por el mundo natural llevaron la tradición de Barbizon hasta bien entrado el siglo XX. Sus pinturas se exhibieron en todo el mundo durante su vida y continúan exhibiéndose y coleccionándose.


title: Draw My Life

text: Draw My Life es un tipo de video de Internet en el que el autor narra la historia de su vida, en un video en cámara rápida del autor dibujando ilustraciones en una pizarra de figuras clave y eventos en su vida. Los dibujos pueden ser tan simples como figuras de palitos, o completamente desarrollados, creados digitalmente o digitalizados. A menudo, los videos revelan historias o historias desagradables o desafortunadas previamente ocultas, y terminan con el autor agradeciendo a su audiencia por ayudarlos a tener éxito.


title: Draw My Life

text: El primer video de este tipo fue publicado en YouTube por el músico irlandés Bry en septiembre de 2011. Después de su lanzamiento, varias otras personalidades populares de YouTube comenzaron a subir este tipo de videos, algunos de los cuales aparecieron en publicaciones populares de noticias en línea. Eventualmente, se crearon videos de "Draw My Life" para personajes ficticios y no YouTubers como Harry Potter.


title: Chaotic Wonderland

text: Chaotic Wonderland es el primer EP en japonés del grupo surcoreano TXT. Fue publicado el 10 de noviembre de 2021 por Big Hit Music y Republic Records. Conceptualmente, el disco continúa los temas del álbum "", lanzado en mayo de 2021. El EP contiene dos versiones en japonés de sencillos lanzados previamente en coreano, así como su primer sencillo en inglés «Magic» y una canción original en japonés titulada «Ito».


title: Max Emanuel de Thurn y Taxis

text: El padre Emerano" de Thurn y Taxis, hasta su profesión de fe Príncipe Max Emanuel" María Sigfrido José Antonio Ignacio Lamoral de Thurn y Taxis (; 1 de marzo de 1902, Regensburg, Reino de Baviera - 3 de octubre de 1994, Regensburg, Baviera, Alemania) fue un padre benedictino alemán y miembro de la Casa Principesca de Thurn y Taxis.


title: Max Emanuel de Thurn y Taxis

text: Max Emanuel era el quinto hijo varón (cuarto, contando los hijos que alcanzaron la edad adulta) del Príncipe Alberto I de Thurn y Taxis, y de su esposa, la Archiduquesa Margarita Clementina de Austria. Tenía seis hermanos y una hermana. El hermano mayor de Max Emanuel era el Príncipe Francisco José de Thurn y Taxis.


title: Max Emanuel de Thurn y Taxis

text: Max Emanuel ingresó en la Orden de San Benito en 1923 y se hizo miembro de la abadía de Neresheim. Para su nombre religioso, eligió "Emerano" en honor a San Emerano de Regensburg, santo patrón del castillo de Emerano (previamente un monasterio), la residencia de la familia principesca.


title: Max Emanuel de Thurn y Taxis

text: En 1951, Max Emanuel recibió la concesión papal para la refundación del anterior monasterio de la abadía de Prüfening. Posteriormente en la década de 1950, fundó el "Liturgiewissenschaftliche Institut Regensburg-Prüfening" (Instituto Científico Litúrgico de Regensburg-Prüfening). Por más de 30 años de su vida, Max Emanuel residió aisladamente en la abadía de San Emerano propiedad de la familia en Regensburg. Su deseo de revivir la vida monástica no fue satisfecho, sin embargo, así que abrió la abadía de Prüfening como lugar de encuentro y hogar para jóvenes y pobres. Max Emanuel murió en 1994 y fue enterrado en la abadía de Neresheim.


title: Derrama Magisterial

text: La Derrama Magisterial es una institución de seguridad social peruana fundada en 1965. Está adscrito al Ministerio de Educación y dirigido a la plana educativa a nivel nacional. Está gestionada por organizaciones gremiales magisteriales.


title: Derrama Magisterial

text: Fue fundada el 10 de diciembre de 1965 por Decreto Supremo N° 078 durante el primer gobierno de Fernando Belaúnde para suceder a la entonces Mutual Magisterial, creada en 1931. En 1988, por Decreto Supremo N.º021-88-ED, se estableció la formación de su administración central a cuatro representantes del Sindicato Único de Trabajadores de la Educación del Perú (SUTEP) y uno del Sindicato de Docentes de Educación Superior del Perú (Sidesp).


title: Derrama Magisterial

text: La Derrema gestiona las contribuciones de sus socios para ofrecer servicios de préstamos, capacitación laboral, alojamiento y vivienda. La afiliación a la institución es opcional y para ingreso el docente debe firmar la "carta de autorización de descuento de aportes previsionales", que toma parte del salario como si de una aseguradora se tratase. Para 2018 su fondo previsional es de 1975 millones de soles. Desde 1995, por Ley N° 26516, los sistemas de préstamos son supervisados por la Superintendencia de Banca y Seguros.


title: Derrama Magisterial

text: La organización también recibe ingresos externos a partir de su franquicia "Bazar del Maestro" (renombrado como "DM Plaza"), y su cadena de hoteles privada "DM Hoteles". Además que es dueña a la cadena de librerías Crisol y el servicio de asesoramiento Wecorp para el público en general.


title: Derrama Magisterial

text: Contó con 234.686 docentes en 2001. Mientras que en 2021 alcanzó los 280,000 afiliados, un 80% de la profesionales del sector en el país.


title: Derrama Magisterial

text: Desde 1990 se realiza su premiación Horacio Zeballos Gámez para quienes contribuyeron al sistema educativo en el país.


title: Derrama Magisterial

text: Desde 2008 es miembro a la Asociación Internacional de la Seguridad Social, dependiente de la OIT.


title: Derrama Magisterial

text: En 2018 recibió la certificación para el otorgamiento de créditos y otorgamiento de beneficios previsionales. Sin embargo, el presidente Martín Vizcarra propuso actualizar el nuevo estatuto para mejorar la transparencia de la institución.


title: Derrama Magisterial

text: En 2020 ofrecieron alojamiento de la cadena de hoteles para alojar en cuarentena a las personas que ingresaron al país.


title: Jean-Charles Cazin

text: Stanislas Henri Jean Charles Cazin fue un pintor, grabador y ceramista francés, nacido en Samer ( Pas-de-Calais ) el 25 de mayo de 1841 y muerto en Le Lavandou el 26 de marzo de 1901.


title: Jean-Charles Cazin

text: Pintor de historia, escenas de género, paisajes y murales , es considerado el principal campeón de la Côte d'Opale .


title: Jean-Charles Cazin

text: Jean-Charles Cazin era hijo de François-Joseph Cazin, médico y de Jeanne Marie Appelet . Su hermano fue el cirujano Henri Cazin. Por su parte, se rodeó de gente que brillaba en el mundo de las artes: fue esposo de Marie Cazin, de soltera Guillet, y padre de Michel Cazin, esposo de Marie Berthe Cazin, de soltera Yvart, también pintora .


title: Jean-Charles Cazin

text: Jean-Charles Cazin pasó su primera infancia en su ciudad natal de Samer, luego la familia se trasladó a Boulogne-sur-Mer en 1846. No siguió los pasos de su padre como se esperaba y mostró muy pronto su gusto por las artes.


title: Jean-Charles Cazin

text: Sus padres no se opusieron a su vocación y tras sus estudios secundarios, en 1862, ingresó en la Escuela Imperial de Dibujo de París donde fue alumno de Horace Lecoq de Boisbaudran. Este enseña a dibujar de memoria y forma a los alumnos con el objetivo de aprender a observar y mantener en la memoria de las cosas vistas para usarlas al pintar. También se entrena en el estudio de la antigüedad y la pintura directa del modelo vivo . Le dedicó a Jean Charles Cazin, "Consejos a un joven artista", en el que resume su enseñanza .


title: Jean-Charles Cazin

text: Después de acabar sus estudios se convirtió en profesor de dibujo en la Escuela Especial de Dibujo Arquitectónico dirigida por Émile Trélat, de 1863 a 1868. Se trasladó a Chailly-sur-Armançon, cerca de Arnay-le-Duc, en Borgoña, para dedicarse a la pintura, pero fue llamado para convertirse en conservador del Museo de Bellas Artes de Tours y director de la Escuela de Dibujo de la ciudad. En 1868 se casó con Marie Guillet. Hacia 1872, junto con Alphonse Legros y Jules Dalou, parte para Inglaterra con su mujer Marie y su hijo Michel, con el proyecto de abrir una escuela de arte, que no dio resultados satisfactorios .


title: Jean-Charles Cazin

text: En Londres estudió las obras de los Prerrafaelitas. Pasó la mayor parte de su tiempo trabajando en el Victoria and Albert Museum . En su estudio, continuó experimentando con la cerámica, iniciada en la época de Samer y luego de París, en un estilo neorrenacentista. También recurrió a la cerámica para mantener a su familia . A petición del director de una fábrica de cerámica, fabrica objetos cotidianos (jarrones, platos, tazas, etc.). Generalmente las realizaba en gres marrón, decoradas con ornamentos en relieve, inspirados en la geometría o en la flora estilizada, a veces realzadas con color. Se organiza una exposición en Londres, donde también muestra jarrones de calidad, dignos de ser coleccionados, y despierta cierto interés . Pintó una serie de obras sobre temas bíblicos desde 1863 hasta 1872 . Al principio de su carrera, intentó recuperar la práctica de pintar con cera .


title: Jean-Charles Cazin

text: Jean Charles Cazin abandonó Inglaterra en 1874, y a continueación realizó estancias prolongadas en Italia, en Amberes y se instaló en Boulogne-sur-Mer en 1876 .


title: Jean-Charles Cazin

text: En el Salón de 1876, presenta "Le Chantier", un escenario de la vida obrera. Este lienzo es notable, tanto por la aplicación de la técnica de la pintura a la cera como por la sensibilidad del autor que se desprende de la obra . Después se muda a París. Su presencia regular se nota en Seine-et-Marne, pintando, dibujando los pueblos de Recloses, Achères, Chailly, etc., cerca de Fontainebleau. Abordaba temas históricos y bíblicos, o incluso tomados de las obras de Homero, con una primera pintura sobre el tema de Tobías presentada en 1878 ( Art Institute of Chicago ), pero es con "Agar e Ismael" expuesta en el mismo período que "Tobías y el Ángel" con la que obtuvo una medalla de primera clase en el Salón de 1880 , sin haber seguido la jerarquía habitual de premios . De esta época datan una serie de pinturas como, además de las ya mencionadas, "La huida a Egipto" (1877), "La partida de la Sagrada Familia" (1879), "Judit", "Ulises tras el naufragio", "Teócrito". Actualiza estas pinturas, las acerca colocándolas en su región de Boulonnais, modernizando los atuendos. Las dunas sirven de escenario a "Agar", las murallas de Montreuil a "Judith", los acantilados de Équihen a "Ulises", las colinas y dunas alrededor de Camiers a "Tobias". Los miembros de su familia sirven como modelos . Todas estas obras obtuvieron un gran éxito en el Salón . De esta época data también su techo "L'Art", expuesto en el Salón de 1879, o "La Terre" .


title: Jean-Charles Cazin

text: En 1881 presentó en el Salón, fuera de concurso por haber sido miembro del jurado en 1881 y 1882 , "Souvenir de fête" (París, Petit Palais) y se mostró como un diseñador de gran estilo. Al año siguiente, organiza una notable exposición en la Unión Central de Artes Decorativas . También presentó "La Chambre mortuaire de Gambetta", un lienzo bien recibido .


title: Jean-Charles Cazin

text: Acabó huyendo de los honores y volvió a vivir en el Pas-de-Calais en la gran finca de Équihen, sin exponer nada entre 1883 y 1888. En 1883 había presentado a "Judith saliendo de los muros de Betulia" y recibió fuertes críticas: esta vez, el uso de trajes modernos se consideró abusivo porque se creía que dificultaba la comprensión de la pintura . Esta situación impulsó o reforzó su retirada. En Équihen, Jean-Charles Cazin encuentra sus raíces, lejos del bullicio de la capital, los rumores y las camarillas. Se sumergió en la fuerza y la poesía de estos lugares típicos de Boulonnais, con las casas de piedra y las colinas .


title: Jean-Charles Cazin

text: Viaja de nuevo a Italia y Flandes. Estudió la naturaleza, los viejos maestros y estuvo bajo la influencia de su amigo Puvis de Chavannes trabajando después de él en los frescos del Panteón y la Sorbona. Sus pinturas se venden en París y en el extranjero y ahora se conservan en muchos museos nacionales e internacionales.


title: Jean-Charles Cazin

text: Regresa al Salón de 1888 con un lienzo inspirado en la vida contemporánea, "La Journée Faite" ( Musée des Beaux-Arts de Lyon ) . En la Exposición Universal de París de 1889, año en que fue ascendido a Oficial de la Legión de Honor, expuso fuera de concurso y recibió una medalla de oro. En la Exposición Universal de 1900, obtuvo un gran premio .A partir de 1890, expuso cada vez más en el Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts (también conocido como Salon du Champ-de-Mars). Expuso allí una serie de paisajes que sorprenden por su sinceridad y delicadeza, así como una poesía melancólica, que recuerda a Puvis de Chavannes. Generalmente elige sus escenarios en su región natal, en Artois, especialmente en los alrededores de su lugar de residencia: "Vista de Samer", "Moulins en Artois", "La Ciudad Muerta (Montreuil-sur-Mer)". También produjo vistas de Neufchâtel-en-Artois, paisajes marinos ejecutados en su región . También realiza estudios realizados al borde del agua en diferentes formas: "La Marne", "Les baigneuses", o incluso los grabados paisajísticos originales "Les Chaumières", "Le Pont" .


title: Jean-Charles Cazin

text: En el Salón de 1892 presentó dos composiciones destinadas al comedor de la Sorbona: "La casa de Sócrates" y "El oso y el amante del jardín" .


title: Jean-Charles Cazin

text: Muy interesado en las figuras decorativas, proyecta grandes decorados destinados a glorificar a Judit (del "Libro de Judit"), Ulises, Juana de Arco, pero no pasa de la etapa de bocetos .


title: Jean-Charles Cazin

text: Acompañado de su hijo Michel, empapado de la cultura artística de sus padres, Jean-Charles Cazin expone 180 cuadros en Estados Unidos en 1893. A partir de 1891, se divide entre el Var, por motivos de salud, y el Pas-de-Calais, donde ahora solo se dedica al paisaje .


title: Jean-Charles Cazin

text: Otra faceta de su talento se exhibe en los nocturnos con "La Place de Montreuil-sur-Mer", donde se encuentran los grandes árboles de las murallas, o "Nocturne", o "Le Village et la nuit", que sería su última obra .


title: Jean-Charles Cazin

text: En la Exposición Universal de 1900 se reunieron 14 de sus cuadros para ser presentados al público .


title: Jean-Charles Cazin

text: Ya enfermo cuando se le encargó completar lo que Puvis de Chavannes no había podido completar, solo sobrevivió al trabajo por un corto tiempo.


title: Jean-Charles Cazin

text: Muere el 26 de marzo de 1901 en Le Lavandou, donde fue a curarse, y está enterrado en Bormes-les-Mimosas, donde un mausoleo le rinde homenaje cerca de la iglesia de Saint-François-de-Paule .


title: Jean-Charles Cazin

text: Jean-Charles Cazin es uno de los artistas interesantes de finales del siglo XIX. Construye una obra bastante al margen de las corrientes estéticas contemporáneas. Notamos en sus pinturas de historia su ciencia de la composición, pero apreciamos especialmente sus paisajes, que ocupan un lugar destacado en su reputación. Y consigue dar mucha luminosidad a sus lienzos, que sin embargo están marcados por un tono gris .


title: Jean-Charles Cazin

text: Su gusto por el crepúsculo llevó a los críticos de arte a calificar este momento como la "Hora Cazin". La fuerza creativa de Cazin reside en la interrelación íntima entre las figuras y el paisaje que él reconoce como debido a Nicolás Poussin. Al mismo tiempo, encontramos en él todo un conjunto de símbolos que se yuxtaponen y de los que no siempre parece consciente .


title: Jean-Charles Cazin

text: Para él, las escenas de la vida cotidiana evocan las grandes tragedias humanas, así como encuentra en los episodios bíblicos la condición de un artista que debe luchar por ser reconocido y apreciado. : "Agar e Ismael" representan una pareja perdida en el desierto pero también la imagen del artista poco conocido que está decaído y se da ánimos él mismo, por lo que el paisaje deja de ser banal, adquiere una especie de nobleza y se convierte en un referente pictórico .


title: Jean-Charles Cazin

text: Numerosas ventas públicas de sus obras han tenido lugar desde finales del siglo XIX, con doce ventas registradas entre 1990 y 1997, en París (cinco), Nueva York (cuatro), Londres (dos), Ámsterdam (una). La cantidad alcanzada por los lienzos presentados durante estos años varía sin alcanzar picos: de 4.000 a 18.000 francos, o entre 600 y 2.700 euros para las ventas en París .


title: Mary Romero

text: María del Carmen Romero Molina (nacida el 1 de agosto de 1985) es una boxeadora profesional española que ha ostentado el título supergallo femenino europeo desde 2020.


title: Mary Romero

text: Nacida en Puerto Lumbreras el 1 de agosto de 1985, Romero ha estado involucrada en los deportes de combate desde temprana edad, practicando Kung Fu, kickboxing y Muay Thai antes de ingresar a un ring de boxeo a los 20 años. Romero, madre de dos niños, trabaja como guardia de seguridad y enseña deportes de combate a niños.


title: Mary Romero

text: Romero sufrió una derrota en su debut profesional, perdiendo por decisión unánime (UD) en seis asaltos ante Melania Sorroche el 22 de noviembre de 2015, en el Pavelló d'Esports El Pujolet en Manresa, España.


title: Mary Romero

text: Después de compilar un récord de 3-2 (0 KO), derrotó a Jessica Sánchez a través de UD el 15 de junio de 2019, capturando el título vacante de peso súper gallo español femenino en la Plaza Adolfo Suárez en Alcantarilla, España.


title: Mary Romero

text: Dos peleas después se enfrentó a Ivanka Ivanova por el título europeo femenino de peso supergallo, el 18 de enero de 2020, en el Centro Multiusos El Esparragal de Puerto Lumbreras. Después de completarse el combate a diez asaltos, Romero fue declarada ganadora mediante UD y con los tres jueces puntuando el combate 100-90.


title: Alba Parietti

text: Alba Parietti (Turín, 2 de julio de 1961) es una presentadora de televisión, actriz y cantante italiana.


title: Alba Parietti

text: Parietti nació el 2 de julio de 1961 en Turín, Italia, hija de un partisano piamontés y de una pintora y escritora. Comenzó su carrera en 1977 con una aparición en la obra teatral "La importancia de llamarse Ernesto" de Oscar Wilde. Aunque apareció en televisión ya en 1975, tuvo su primera experiencia importante en 1983 en el filme "Aquel verano del 60". Desde entonces, Parietti ha actuado en diversas producciones para cine y televisión, además de desempeñarse como presentadora.


title: Ciudad Guadalupe Victoria (Durango)

text: La ciudad de Guadalupe Victoria se encuentra situada en el estado mexicano de Durango. Es la principal localidad y cabecera del municipio de Guadalupe Victoria.


title: Ciudad Guadalupe Victoria (Durango)

text: En 2020, la ciudad de Guadalupe Victoria tenía una población de 18.506.


title: Ciudad Guadalupe Victoria (Durango)

text: Fundación de villa Guadalupe Victoria, el 4 de diciembre de 1917 en lo que era la Hacienda de Tapona.


title: Ciudad Guadalupe Victoria (Durango)

text: La estación Tapona (hoy Guadalupe Victoria) se edificó sobre la línea férrea de Ciudad Porfirio Díaz ( Hoy Piedras Negras, Coahuila) a Durango. Esta estación fue construida por el antiguo Ferrocarril Internacional Mexicano, por medio de la concesión número 40, a través de la ley de 7 de junio de 1881, la cual establecía la construcción de un ferrocarril desde la Ciudad de México hasta el Río Bravo del Norte, terminando en algún punto comprendido entre Piedras Negras y Laredo o a igual distancia desde Piedras Negras y Paso del Norte.


title: James H. McGraw

text: James Herbert McGraw (Harmony (Nueva York), 17 de diciembre de 1860-San Francisco, 21 de febrero de 1948) fue cofundador de la editorial McGraw-Hill Education.


title: James H. McGraw

text: Profesor en Nueva York, entró en el mundo editorial en 1884. En el año 1885 compró con los ahorros de su vida (2500 $) una parte del "American Journal of Railway Appliances." No fue hasta 1888 cuando el periódico pasó a ser completamente suyo.


title: James H. McGraw

text: Un año después, fundó The McGraw Publishing Company, que se fusionó en 1909 con la Hill Publishing Company. Fue presidente de McGraw-Hill de 1917 a 1928. En 1935 se retira de la vida empresarial, abriendo paso a su hijo Jay como nuevo presidente de la compañía. Falleció en San Francisco el 21 de febrero de 1948, 13 años después de retirarse.


title: John A. Hill

text: John Alexander Hill (22 de febrero de 1858-24 de enero de 1916) fue cofundador de McGraw-Hill Book Company, la corporación predecesora de las actuales S&P Global y McGraw-Hill Education. Nació en Sandgate, (Vermont) el 22 de febrero de 1858.


title: John A. Hill

text: En la década de 1880, antes de ingresar al negocio editorial, era dueño y operaba talleres mecánicos y trabajaba como ingeniero ferroviario . A partir de 1888, Hill trabajó como editor en "Locomotive Engineer" y durante los años siguientes crearía y produciría varias publicaciones técnicas y comerciales. En 1896, se convirtió en presidente de "American Machinist Press".


title: John A. Hill

text: Formó su propia compañía, "The Hill Publishing Company", en 1902. De 1900 a 1902 se desempeñó como ingeniero mecánico para General Manifold Company, diseñando maquinaria a medida. Como director de Hill Publishing, imprimió cinco revistas semanales: "American Machinist", "Power", "Engineering News", "The Engineering and Mining Journal" y "Coal Age".


title: John A. Hill

text: Hill había conocido a James H. McGraw, quien había establecido "The McGraw Publishing Company" en 1899, durante algún tiempo, y ambos compartían intereses similares. En 1909 acordaron una alianza y combinaron los departamentos de libros de sus editoriales en "The McGraw-Hill Book Company" . Hill se desempeñó como presidente de esta compañía combinada desde 1909 hasta 1916, año en que murió inesperadamente de una afección cardíaca.


title: John A. Hill

text: Al año siguiente, las partes restantes de la compañía de Hill se fusionaron con la de McGraw para formar "The McGraw-Hill Publishing Company", que luego se convirtió en "The McGraw-Hill Companies".


title: Claudio Conde

text: Claudio Conde (¿1560? - d. de 1632) fue un aventurero y amigo de Lope de Vega, compañero de su juventud y vejez.


title: Claudio Conde

text: Lope lo estimó sobremanera, hasta el punto de considerarlo casi un hermano, según declara en la dedicatoria que le escribió de su comedia "Querer la propia desdicha" ("entre tantos príncipes, en tan numeroso ejército, generales, capitanes, galeones, armas, banderas, amigos y enemigos, fuimos siempre tenidos por hermanos"), en la "Décima quinta parte de las comedias de Lope de Vega Carpio" (Madrid: viuda de Alonso Martin, 1621). Claudio le ayudó a salir de la cárcel cuando fue castigado por sus libelos contra la familia de Elena Osorio (1585), y luego marchó al exilio con él a Valencia, donde Lope correspondió sacándolo de la prisión para nobles de las Torres de Serranos, al conseguir la intercesión del virrey, el I marqués de Aytona, Francisco de Moncada y Cardona. También juntos, "antes de los primeros bozos" marcharon los dos a Lisboa para embarcar en la Armada Invencible.


title: Claudio Conde

text: A él le dirigió, entre otros poemas, la importante epístola biográfica "Égloga a Claudio" (6 de mayo de 1632), donde recuerda el Fénix su juventud común al único amigo que le había quedado de esos días.


title: Freestyle Master Series

text: La Freestyle Master Series, comúnmente conocida como FMS, es una liga profesional de improvisación de estilo libre que enfrenta a 10 "freestylers" (a partir de la temporada 2021 son 12 participantes) de un mismo país (o con residencia en ese país), con excepción de la edición Internacional.


title: Freestyle Master Series

text: En un año, cada rapero se enfrentará a cada uno de sus oponentes en una batalla, en la que se votarán por él puntos en función de los resultados del enfrentamiento y lo que hayan votado los jurados de la "Freestyle Master Series", teniendo en cuenta el "flow", "skills", puesta en escena, "punchline" y muchos otros detalles. Al final de cada temporada, el "freestyler" con la puntuación más alta es coronado como campeón, mientras que los que tuvieron menor puntuación descienden de categoría y son reemplazados por otros.


title: Freestyle Master Series

text: Impulsado por el auge de la improvisación de estilo libre y la aparición de muchas competiciones en países de habla hispana en la década de 2010, "The Urban Roosters" creó un sistema de clasificación de los competidores muy parecido a otros rankings deportivos como el Ranking ATP. En un intento por profesionalizar esta disciplina, la clasificación permitía cuantificar los logros de los «gallos» y establecer un orden de desempeño entre ellos, basándose en los resultados de las distintas competiciones de "freestyle" de España.


title: Freestyle Master Series

text: Posteriormente, buscando el reconocimiento artístico-deportivo profesional y siguiendo la estructura de otros deportes y disciplinas artísticas, se identificaron los 10 "freestylers" más activos y de más alto nivel de España y se estableció una liga profesional para que pudieran competir en un «todos contra todos» durante toda la temporada. Esta se materializó en 2017 con la primera edición de la "Freestyle Master Series" en España.


title: Freestyle Master Series

text: En 2018, la FMS comenzó a disputarse en Argentina. Para 2019, la competencia ya se extendió a varios otros países más, desarrollándose también en Chile y México. Posteriormente también se disputaría la competición en Perú, disputándose la temporada 2020 a inicios de 2021 por la emergencia sanitaria causada por la pandemia de COVID-19. Actualmente se viene disputando la temporada 2021.


title: Freestyle Master Series

text: El reglamento de la FMS se puede resumir en 9 puntos principales:La "Freestyle Master Series" cuenta hasta el momento con 6 ediciones, de las cuales son 5 por países en específico y una internacional que, en perspectiva, cuenta como su campeonato mundial. Los países que tienen una liga de FMS son España, Argentina, México, Chile, Perú y recientemente se creó una liga en Colombia que iniciará a finales de Febrero.


title: Freestyle Master Series

text: Hasta el momento se han realizado 5 temporadas de la FMS en España, habiéndose realizado un total de 5 en España al ser la primera y menos en el resto, pues empezaron más tarde. la tabla de todos los campeones de FMS sería de la siguiente forma:


title: LOL (álbum de GFriend)

text: LOL es el primer álbum de estudio del grupo femenino de Corea del Sur GFriend. Fue lanzado por Source Music el 25 de enero de 2016 y distribuido por LOEN Entertainment. El álbum contiene doce canciones, incluido el sencillo «Navillera» y dos pistas instrumentales. Tiene un estilo musical "retro" con una amplia gama de géneros, que incluyen "dance pop", "rock", "reggae", R&B y "house", entre otros.


title: LOL (álbum de GFriend)

text: "LOL" es el primer álbum de estudio de GFriend, que fue lanzado dieciocho meses después de su debut. Sigue a sus tres exitosos EPs que componen su trilogía de "serie escolar". Fue lanzado a la medianoche del 11 de julio de 2016, en dos versiones: "Laughing Out Loud" y "Lots of Love". Ese mismo día, GFriend realizó dos presentaciones en Seúl, donde interpretaron canciones del álbum.


title: LOL (álbum de GFriend)

text: El álbum tiene un estilo musical "retro", con una gama más diversa de géneros en comparación con los lanzamientos anteriores de GFriend, para atraer a una audiencia más amplia. El título es un acrónimo de las frases "Laughing out loud" y "Lots of Love", que representa el concepto dual de canciones «juguetonas y burbujeantes» y «femeninas y elegantes».


title: LOL (álbum de GFriend)

text: «Navillera» es una canción de "pop rock" con un solo de guitarra, escrita por Iggy y Seo Yong-bae, quienes escribieron los tres sencillos anteriores del grupo. «Navillera» (나빌레라) es una referencia al poema de Cho Chi-hun "The Nun's Dance" (승무), y es una frase utilizada para describir una acción de aleteo similar al movimiento de una mariposa. La letra de la canción describe el sentimiento de una chica de querer volar como una mariposa para estar con la persona que ama.


title: LOL (álbum de GFriend)

text: «Distance» es el primer intento del grupo en el "reggae" y presenta piano, guitarra y armónica. «Water Flower» es una canción de rock con sonidos de batería y efectos de distorsión de guitarra, y «Mermaid» es una balada pop escrita por el grupo Mio de Source Music, inspirada en el cuento de hadas La sirenita. «Sunshine» es una canción de R&B con ritmo electrónico y armonía de piano acústico, mientras que «Compass» pertenece al género de la música "house". «Click» es una canción pop de medio "tempo" producida por Hyuk Shin y tiene el estilo de la música pop estadounidense de la década de 1990. «Gone with the Wind» es la primera canción del grupo perteneciente al género "dubstep".


title: LOL (álbum de GFriend)

text: La presentación para los medios se llevó a cabo en el Yes24 Live Hall en Gwangjin-gu, y la presentación para los fanáticos se transmitió en vivo a través de la aplicación V Live de Naver. Luego, el grupo promocionó el álbum en programas musicales, comenzando con "The Show" de SBS MTV el 12 de julio, donde interpretaron «Navillera» y «Gone with the Wind». En la segunda semana de promoción, GFriend ganó los cinco premios de programas de música de Corea del Sur, en "The Show", "Show Champion", "M! Countdown", "Music Bank" e "Inkigayo". Ganaron un total de 14 premios de programas musicales, incluidas triples coronas (tres victorias consecutivas) en "The Show", "M! Countdown" e "Inkigayo".


title: LOL (álbum de GFriend)

text: Promocionaron el álbum con la gira de exhibición "The LOL Asia Showcase", que comenzó el 10 de julio de 2016 en el Yes24 Live Hall, Seúl, Corea del Sur, y que finalizó en el Centro Internacional de Convenciones de Taipéi, Taiwán, el 1 de octubre de 2016.


title: LOL (álbum de GFriend)

text: Miriam Steglich del "Korea JoongAng Daily" describió el álbum como «expresar el corazón y el sentimiento de una niña», con canciones que van desde «brillantes y enérgicas» hasta «tranquilas y relajantes». Dijo que la diversidad de géneros y la instrumentación única eran impresionantes, e identificó a «Navillera» como la pista destacada del álbum. Sin embargo, lamentó que no fue «una gran diferencia con respecto al último trabajo, dejando espacio para mejorar y expectativas para su próxima producción».


title: LOL (álbum de GFriend)

text: El álbum fue un éxito comercial en Corea del Sur. Fue el cuarto lanzamiento físico más vendido durante el mes de julio de 2016, vendiendo 40.680 unidades. Entró en la lista "Gaon Album Chart" en el número 3, mientras que «Navillera» encabezó la lista "Gaon Digital Chart". «LOL», «Mermaid» y «Gone with the Wind» también figuraron en el top 100, en los números 80, 83 y 87, respectivamente. En los Estados Unidos, "LOL" se ubicó en el número siete en la "lista Billboard World Albums", mientras que «Navillera» fue el número 12 en la lista "World Digital Song Sales".


title: Belva Cottier

text: Belva Cottier (27 de junio de 19202 de mayo de 2000) fue una activista y trabajadora social estadounidense Siux. Ella propuso la idea de ocupar la isla de Alcatraz en 1964 y fue una de las activistas que encabezó la protesta en pro de la devolución de la isla a los nativos americanos. Fue la impulsora de la primera ocupación de Alcatraz y de la demanda para reclamar la propiedad de los siux. Preocupada por la salud de los indios urbanos, realizó un estudio para el Departamento de Salud, Educación y Bienestar, como resultado del cual ella se convertiría en la directora ejecutiva del primer Centro de Salud para Indios Americanos en el Área de la Bahía de San Francisco en 1972. Belva Dale McKenzie nació el 27 de junio de 1920 en la reserva india Rosebud, en el condado de Todd, Dakota del Sur, de Virginia B. (de soltera Barker) y Narcisse McKenzie. Su madre era miembro certificado de Santee Sioux de Nebraska. Su abuelo materno, Alfred Barker, fue ministro, casado con Elizabeth (de soltera Messer). Su padre era lakota y se inscribió como Rosebud Sioux. Murió cuando McKenzie tenía cinco años y tras su muerte, ella y su madre vivieron en varias reservas. Su madre trabajó como cocinera en el internado de la Agencia Cheyenne y en Fort Washakie, en Wyoming, casándose más tarde con Carl Sneve. McKenzie entró en un internado en Pierre, Dakota del Sur y luego asistió a la escuela pública, antes de acabar sus estudios de secundaria en Pine Ridge Boarding School En 1941, McKenzie se casó con Allen Louis Cottier, un Oglala Sioux, de la reserva india de Pine Ridge.


title: Belva Cottier

text: El esposo de Cottier se unió a la Marina durante la Segunda Guerra Mundial, y Cottier se mudó de Dakota del Sur al condado de Alameda, California en 1943 con su madre y sus dos hijas. Más tarde tendrían otra hija. Después de la aprobación de la Ley de Reubicación de Indios de 1956, Cottier se involucró en varios programas para mejorar la vida de los indios americanos urbanos y ostentó el cargo de secretaria del Siux Club del Área de la Bahía. En 1963, cuando el gobierno anunció que cerraría la Penitenciaría Federal de Alcatraz y devolvería la isla de Alcatraz a la ciudad de San Francisco, Cottier le sugirió a su esposo que reclamaran la isla en base a las disposiciones del Tratado de Fort de 1868. Laramie. Entendiendo que el tratado preveía que las tierras que habían pertenecido anteriormente a los sioux debían devolverse a los sioux si se convertían en propiedad excedente, Cottier y su primo, Richard McKenzie, comenzaron a buscar una copia del tratado. Localizaron una copia en la Biblioteca Bancroft, y contactaron con el abogado Elliott Leighton, quien la estudió con un equipo de seis investigadores durante un mes y medio. Leighton llegó a la conclusión de que el tratado permitía a los siux que no pertenecían a reservas presentar reclamaciones sobre tierras gubernamentales de uso no especificado.


title: Belva Cottier

text: Al decidir que los miembros de la tribu sioux podrían reclamar la isla, Allen Cottier, presidente del capítulo local del Consejo Nacional Indígena Americano, dirigió un grupo de cinco hombres siux, incluidos McKenzie, Martin Martinez, Walter Means y Garfield Spotted Elk, para reclamar propiedades en la isla el 4 de marzo de 1964. Fueron acompañados por otras 35 personas, incluida Belva Cottier, y trajeron comida suficiente para 30 días. Después de clavar estacas de madera y gritar su número de asignación, cada hombre completó un formulario de reclamación y se lo entregó a Leighton, quien debía enviarlo por correo a la Oficina de Administración de Tierras al día siguiente. Dos horas más tarde, el director interino, Richard J. Willard, llegó y amenazó al grupo con cargos de delito grave por allanamiento de morada. Aconsejado por su abogado de que se retirara, el grupo partió después de haber ocupado la isla durante cuatro horas.


title: Belva Cottier

text: Tres semanas más tarde, Cottier encabezó un esfuerzo por reclamar la isla a través de los tribunales. El 27 de marzo, McKenzie y otros líderes siux presentaron una demanda para obtener el título de propiedad de la isla. En su petición, pedían al gobierno que les otorgara la propiedad con el fin de fundar una universidad nativa americana. El tribunal falló en su contra citando una acción de 1934 del Congreso que había revocado el permiso para que los nativos americanos reclamaran tierras gubernamentales no utilizadas. Si bien el gobierno reconoció las disposiciones separadas del tratado siux de 1868, la interpretación fue que los siux nunca habían sido dueños de Alcatraz, por lo que no se les tenía que devolver. Cuando el gobierno negó la petición, la propiedad fue otorgada a la Administración de Servicios Generales, pero los esfuerzos de Cottier fueron recordados y sirvieron como catalizador para la Ocupación de Alcatraz en 1969.


title: Belva Cottier

text: En 1967, Cottier fue contratada como consejera voluntario en la Asociación de Indios Americanos de Oakland. Su posición inicialmente no estaba definida, pero sus deberes incluían brindar servicios sociales y llevar a los nativos americanos a las citas. En 1969, se divorció y comenzó a trabajar como empleada remunerada para la Asociación India. Ese año, también se reunió con Richard Oakes y lo aconsejó a él y a otros estudiantes mientras redactaban un plan para una segunda ocupación de Alcatraz.


title: Belva Cottier

text: En 1970, se fundó el Urban Indian Health Board para abordar las necesidades de salud de los nativos americanos en el área de la Bahía de San Francisco. El Departamento de Salud, Educación y Bienestar otorgó fondos para evaluar las necesidades de salud de los indígenas y Cottier realizó una encuesta de familias en los condados de Alameda, Santa Clara y San Francisco. El estudio se convirtió en la base para establecer un Centro de Salud Nativo Americano en San Francisco en 1972 con Cottier como directora ejecutiva. Si bien atendía predominantemente a la población indígena estadounidense en el área de la Bahía, el centro no estaba restringido a pacientes nativos americanos ni en su área de servicio. Durante la ocupación de Wounded Knee, Cottier recolectó donaciones y suministros, asegurando su entrega segura a la reserva india de Pine Ridge.


title: Belva Cottier

text: Cottier participó en la organización de una conferencia en 1972 para unir las discusiones sobre las necesidades y la búsqueda nacional de igualdad entre los indios urbanos, así como entrevlos que viven en reservas. Russell Means y miembros del Movimiento Indígena Americano se opusieron al Urban Indian Council que se formó durante la conferencia, pero Cottier presionó por un enfoque menos radical para la resolución de problemas. Ella creía que los mayores problemas a los que se enfrentaban los indios urbanos eran el desempleo y su aislamiento e invisibilidad en las grandes ciudades. En 1975, Cottier se casó con James W. Satterfield. Continuó trabajando en el Native American Health Center en la década de 1980.


title: Belva Cottier

text: Cottier murió en su casa en Livermore, California el 2 de mayo de 2000 y fue enterrada el 9 de mayo en el cementerio nacional Golden Gate en San Bruno, California. Se la recuerda por su activismo en favor de los nativos americanos.


title: Carla Harvey

text: Carla Harvey (Detroit, Míchigan; 4 de octubre de 1976) es una cantante, compositora, músico, autora, artista, actriz y ex actriz pornográfica y modelo erótica estadounidense. Es conocida por ser la covocalista de la banda de heavy metal estadounidense Butcher Babies. Consiguió su primer trabajo en Hollywood como reportera de espectáculos para Playboy TV, y apareció en muchos programas de televisión populares, como en "Rules of Engagement". Harvey se tomó un descanso del mundo del espectáculo para obtener una licenciatura en Ciencias Mortuorias en el Cypress College de California, y trabajó como embalsamadora y directora de funeraria antes de formar los Butcher Babies y perseguir su sueño de toda la vida de ser músico de gira.


title: Carla Harvey

text: Harvey es una apasionada de la escritura. Fue nombrada "mente maestra del cómic" por Hustler. Su primer cómic, "Butcher Babies", se publicó con gran éxito en la Comic-Con de San Diego de 2011. Su primera novela completa, "Death and Other Dances", salió en 2014, y una nueva serie de cómics titulada "Soul Sucka" se publicó en 2015.


title: Carla Harvey

text: Harvey es de ascendencia irlandesa-etíope por parte de padre y finlandesa-italiana por parte de madre. En su adolescencia, asistió a la Mercy High School (escuela católica privada para chicas) y a la Harrison High School, ambas en Farmington Hills (Míchigan). Carla también es licenciada en ciencias mortuorias por el Cypress College de California, y tiene licencia de directora de funeraria y embalsamadora. En una entrevista, dijo que "espera abrir algún día su propia funeraria", si bien esperaba desarrollar su carrera con su grupo musical, posponiendo otros objetivos laborales.


title: Carla Harvey

text: Harvey ha citado sus influencias musicales como Pantera, Slayer, Metallica, Black Sabbath, Iron Maiden, Slipknot o Plasmatics. Sin embargo, en una entrevista, ha declarado que sus principales héroes musicales son Slash y Jimi Hendrix. Dijo: "Como niña birracial que crecía en el área de Detroit, recibí mucha mierda por amar el hard rock y el metal, y ver a músicos que también eran afroamericanos tocando la música que yo amaba me hizo lo suficientemente fuerte como para decir: 'Vete a la mierda, me va a gustar lo que quiero'". También está muy influenciada por las películas de terror como "La matanza de Texas", "La casa de los 1000 cadáveres" o "Los renegados del Diablo".


title: Carla Harvey

text: Con Butcher Babies:


title: Carla Harvey

text: Harvey y su compañera vocalista de Butcher Babies, Heidi Shepherd, han sido objeto de algunas críticas negativas. En una entrevista con Blabbermouth.net, Harvey dijo: "Siempre va a haber haters. La verdad es que no le damos importancia a la negatividad, ni la leemos. Creo que la gente tiene miedo de la sexualidad, especialmente los estadounidenses". Harvey apoya una mayor representación femenina en la escena musical del metal.


title: Carla Harvey

text: En 2019 comenzó a salir con Charlie Benante, baterista de la banda estadounidense de thrash metal Anthrax.


title: Carla Harvey

text: Además de desarrollar su carrera musical, tuvo un hiato profesional en el que trabajó como modelo erótica y llegó a internarse en la industria pornográfica como actriz pornográfica, apareciendo en varios largometrajes softcore entre los años 2000 y 2009, llegando a salir en 21 de estas para las productoras Peach DVD, Hustler Video, Twistys Network o Red Dragon Video. Llegó a usar los alias de Carla, Bridget Banks y Bridgette Banks. Entre las películas en las que salió se encuentran títulos como "At Your Service", "Decadent Dreams", "Brunette Beauties", "Lingerie Seduction", "Sex Symbols", "Tongue Tied" o "Bedtime Secrets". Harvey también apareció en la compilación de rap-porno de "Snoop Dogg's Doggystyle" (2001), pero no realizó ningún acto explícito y sólo apareció como bailarina.


title: Jonadel (manzana)

text: Jonadel es una variedad cultivar de manzano ("Malus domestica"). Criado en 1923 por "H.L. Lantz" en el « "Iowa Agricultural Experiment Station, Ames" », dependiente de la Universidad Estatal de Iowa, (Estados Unidos). Las frutas tienen una carne amarillenta firme, de textura tierna y fina con un sabor dulce subácido rico. Tolera la zona de rusticidad delimitada por el departamento USDA, de nivel 4.


title: Jonadel (manzana)

text: 'Jonadel' es una variedad de manzana, criada en 1923 por "H.L. Lantz" en el « "Iowa Agricultural Experiment Station, Ames" », dependiente de la Universidad Estatal de Iowa, (Estados Unidos). Obtenida a partir del cruce de 'Jonathan' como Parental-Madre x polen de 'Delicious' como Parental-Padre. Fue introducida en los circuitos comerciales en 1958.


title: Jonadel (manzana)

text: 'Jonadel' se cultiva en la National Fruit Collection ("Colección Nacional de Fruta") de Reino Unido donde está cultivada con el número de accesión: "1963-112"' y "nombre de accesión: Jonadel".


title: Jonadel (manzana)

text: 'Jonadel' es una árbol pequeño, moderadamente vigoroso, con crecimiento erguido y extendido. El árbol es resistente. Portador de espolones de fructificación. Tiene un tiempo de floración que comienza a partir del 11 de mayo con el 10% de floración, para el 16 de mayo tiene una floración completa (80%), y para el 23 de mayo tiene un 90% de caída de pétalos.


title: Jonadel (manzana)

text: 'Jonadel' tiene una talla de fruto medio con altura promedio de 59,00 mm y anchura promedio de 66,00 mm; forma oblonga, contorno irregular, nervaduras medias en los lados y alrededor del ojo, y corona muy débil; epidermis con color de fondo verde amarillento, con color del sobre color a veces con un leve rubor rojo, anaranjado, con rayas superpuestas, en la cara expuesta al sol, importancia del ruginoso-"russeting" (pardeamiento áspero superficial que presentan algunas variedades) débil; pedúnculo longitud corto y de calibre grueso ubicado en una cavidad poco profunda y estrecha, con ruginoso-"russeting" en las paredes; cáliz de tamaño medio y semi cerrado, colocado en una cuenca poco profunda, estrecha; pulpa de color amarillento firme, de textura tierna y fina con un sabor dulce subácido rico.


title: Jonadel (manzana)

text: Su tiempo de recogida de cosecha se inicia a mediados de octubre. Se conserva bien durante cinco meses en frío.


title: Jonadel (manzana)

text: Se utiliza como una manzana de uso en fresco para postre de mesa.


title: Jonadel (manzana)

text: Diploide. Auto estéril, para los cultivos es necesario un polinizador compatible. Grupo E Día 16.


title: Jonadel (manzana)

text: Muy resistente tanto al fuego bacteriano como al mildiu.


title: Urija

text: Urija es un pueblo ubicado en el municipio de Donji Vakuf, Bosnia y Herzegovina.


title: Urija

text: Según el censo de 2013, su población era de 190 habitantes.


title: Mas del Lledoner

text: El mas del Lledoner, Lladoner o de Sant Francesc es una masía española perteneciente al municipio de Valirana, decladara como bien de interés local el 9 de julio de 1987. Es probablemente la masía del municipio más antigua aún conservada, además de ser la masía más antigua documentada y con una amplia documentación.


title: Mas del Lledoner

text: Conjunto de edificios de origen medieval con cerca cerrada, al que se accede desde la carretera. El edificio principal presenta una planta rectangular, dividida en 3 pisos con teja árabe a dos aguas. La fachada principal tiene dos arcos de medio punto. La entrada está formada por un arco de medio punto, sobre esta hay una ventana centrada a la fachada que destaca por ser de estilo renacentista. En el extremo de la fachada hay un reloj de sol en bastante mal estado. Hoy en día la masía sigue en la propiedad de los Romagosa.


title: Mas del Lledoner

text: Capilla dedicada a San Francisco, construida el año 1558 por Bernat Romagosa. Esta se encuentra frente al edificio pricnipal y dentro del patio. Cuenta la leyenda que el santo durmió en esta masía cuando esta era hostal.


title: Mas del Lledoner

text: La primera documentación conservada de la masía es de un pergamino de la familia Romagosa, de 1275. En 1533, en el primer fogaje de Vallirana, aparece documentada; tiempo después también lo hace en el cabreo de 1590. En el siglo xviii aparece mencionada en dos documentos, en 1735 sobre un recuento de casas del hospital de Olesa, y en el catastro de 1749. Durante la guerra de independencia española la masía y capilla quedaron muy afectadas, en 1828 aún no se había terminado la reconstrucción de la capilla.


title: Grabovica Gornja

text: Grabovica Gornja es un pueblo ubicado en el municipio de Tuzla, Tuzla Lado, Bosnia y Herzegovina.


title: Grabovica Gornja

text: Según el censo de 2013, su población era de 327 habitantes.


title: .450 Rigby

text: El .450 Rigby fue diseñado en 1994 por John Rigby & Co. Para la caza mayor de animales de pellejo duro en el África. El cartucho se basa en el casquillo del .416 Rigby al que se le holgó el diámetro del cuello para alojar un proyectil .458 pulgadas (11.6 mm) a ser usado en rifles de cerrojo. No debe ser confundido con el .450 Nitro Express, el cuál también fue introducido por Rigby en 1898, para ser usado en rifles dobles.


title: .450 Rigby

text: En 1993, Paul Roberts (en aquel tiempo proprietario de John Rigby & Compañía), durante una cacería de elefantes en el valle de Zambezi, al lado de su cazador profesional, Joseph Wright, dispararon a un elefante con rifles en .416 Rigby, pero debido a que calcularon mal la distancia, tuvieron que realizar varios tiros para abatirlo.


title: .450 Rigby

text: Esta experiencia empujó a Paul Roberts a desarrollar un calibre más grande. El cartucho nuevo despidió un proyectil de .458 pulgadas (11.6 mm) con un peso de 480 granos (31 gramos) en una velocidad de 2378 p/s (725 m/s) de un cañón de 25 pulgadas (635 mm). El cartucho nuevo se denominó el .450 Rigby en 1994 y puesto en producción en 1995.


title: .450 Rigby

text: El .450 Rigby estuvo diseñado principalmente para abatir animales grandes y peligrosos en África. Debido al rendimiento del cartucho, este se considera adecuado para la caza del elefante africano, el búfalo de Cabo, el rinoceronte e hipopótamos, siendo probablemente más eficaz que el.458 Winchester Magnum, o incluso el .458 Lott cuando se usa munición recargada.


title: Isabel de Luxemburgo (1901-1950)

text: La Princesa Isabel de Luxemburgo (Isabel María Guillermina; 7 de marzo de 1901 - 2 de agosto de 1950) fue una hija del Gran Duque Guillermo IV de Luxemburgo y de su esposa la Infanta María Ana de Portugal. En 1922, contrajo matrimonio con el Príncipe Luis Felipe de Thurn y Taxis.


title: Isabel de Luxemburgo (1901-1950)

text: Isabel era la quinta hija del Gran Duque Guillermo IV de Luxemburgo y de su esposa la Infanta María Ana de Portugal. Dos de las hermanas mayores de Isabel reinaron como soberanas Gran Duquesas de Luxemburgo y Duquesas titulares de Nassau: María Adelaida y Carlota.


title: Isabel de Luxemburgo (1901-1950)

text: Isabel se casó con el Príncipe Luis Felipe de Thurn y Taxis, cuarto hijo del Príncipe Alberto I de Thurn y Taxis, y de su esposa, la Archiduquesa Margarita Clementina de Austria, el 14 de noviembre de 1922 en Hohenburg, Baviera. Isabel y Luis tuvieron dos hijos, cinco nietos, dieciséis bisnietos y tres tataranietos:El Príncipe Luis murió en 1933 en un accidente de coche. Isabel murió en 1950, a la edad de 49 años, en su hogar en Schloss Niederaichbach y fue enterrada junto a su marido en la abadía de San Emerano, Regensburg.


title: Hum (Bugojno)

text: Hum () es un pueblo ubicado en el municipio de Bugojno, Bosnia y Herzegovina.


title: Hum (Bugojno)

text: Según el censo de 2013, su población era de 48 habitantes en todo Bosniaks.


title: Gnojnica

text: Gnojnica [] es un pueblo ubicado en el distrito administrativo de Gmina Ropczyce, dentro del Condado de Ropczyce-Sędziszów, Voivodato de Subcarpacia, en el sur de Polonia oriental. Se encuentra aproximadamente a 6 kilómetros al sur de Ropczyce y a 26 kilómetros al oeste del regional capital Rzeszów.


title: Gnojnica

text: El pueblo tiene una población de 2,100 habitantes.


title: Sida (Abjasia)

text: Sida (; ) es un pueblo parte de la parcialmente reconocida República de Abjasia, y parte del distrito de Gali, aunque "de iure" pertenece a la República Autónoma de Abjasia como parte de Georgia.


title: Sida (Abjasia)

text: Se encuentra a una altura de 50 m.s.n.m. Está situada a 7 km al sur de Gali. Limita con Repo-Eceri y Shashikvara en el norte, Kvemo Bargebi y Zemo Bargebi en el oeste; en el este está Chuburjindji; y los pueblos de Nabakevi, Ganajleba y Tagiloni en el sur.


title: Sida (Abjasia)

text: Sida fue en el pasado parte de la región histórica georgiana de Mingrelia y desde el siglo XVII de Samurzakan. Después del establecimiento de la Unión Soviética, la aldea formó parte de la RASS de Abjasia dentro del distrito de Gali. En este periodo casi toda la población era de nacionalidad georgiana.


title: Sida (Abjasia)

text: Durante la Guerra de Abjasia en 1992-1993, la aldea estuvo controlada por las tropas del gobierno georgiano y, después de los combates, la población quedó bajo el dominio separatista de Abjasia.


title: Sida (Abjasia)

text: Según los Acuerdos de Moscú de 1994 sobre el alto el fuego y la división de las partes beligerantes, el distrito de Gali se integró en la zona de amortiguamiento, donde la seguridad de las fuerzas de paz de la CEI se ocupaba de la seguridad dentro de la misión UNOMIG. Las fuerzas de paz abandonaron Abjasia después de que Rusia reconociera su independencia en 2008.


title: Sida (Abjasia)

text: El 1 de junio de 1997 se produjo una masacre en la base las tropas de paz de la CEI. El autor fue el sargento Artur Vaganov quien se emborrachó, desmanteló la red de comunicaciones de la base y atacó a sus compañeros (causando diez soldados y heridas graves a otros tres).


title: Sida (Abjasia)

text: La población de Sida ha disminuido enormemente tras la Guerra de Abjasia pero su composición no ha variado, siendo inmensamente mayoritarios los georgianos étnicos.


title: Kordići

text: Kordići () es un pueblo ubicado en el municipio de Bugojno, Bosnia y Herzegovina.


title: Kordići

text: Según el censo de 2013, su población era 124 habitantes.


title: Scylla serrata

text: El cangrejo de manglares (Scylla serrata) es una especie de crustáceo decápodo de la familia Portunidae. Es un cangrejo de importancia ecológica que se encuentra en los estuarios y manglares de África, Australasia y Asia. En sus formas más comunes, los colores de su caparazón varían de un verde moteado intenso a un marrón muy oscuro.


title: Scylla serrata

text: El área de distribución natural de "S. serrata" se encuentra en el Indo-Pacífico. Se encuentra desde Sudáfrica, alrededor de la costa del Océano Índico, donde es especialmente abundante en Sri Lanka, hasta el archipiélago del sudeste asiático, así como desde el sur de Japón hasta el sureste de Australia, el norte de Nueva Zelanda, y tan al este como Fiyi y Samoa. La especie también ha sido introducida en Hawái y Florida.


title: Scylla serrata

text: En Hawái, los cangrejos de manglares se conocen popularmente como "cangrejos de Samoa", ya que originalmente se importaron de Samoa Americana. Como estos cangrejos son conocidos por su tamaño robusto y su contenido denso de carne, han sido muy buscados a lo largo de los años. Como resultado del exceso de captura de cangrejos, los esfuerzos del gobierno local han restringido la recolección de cangrejos de menos de 6 pulgadas (ancho a lo largo de la espalda) y la captura de hembras de cualquier tamaño es ilegal.


title: Scylla serrata

text: Un estudio sobre planicies intermareales en Deception Bay en Queensland encontró que los cangrejos juveniles (20–99 mm o 0,8–3,9 de ancho de caparazón) residían en la zona de manglares y permanecían allí durante la marea baja, mientras que los subadultos (100–149 mm o 3,9–5,9 mm) in) migraron a la zona intermareal para alimentarse durante la marea alta y se retiraron a las aguas submareales durante la marea baja. Los adultos (150 mm o 5,9 pulgadas y más grandes) fueron capturados principalmente por debajo de la marca de la marea baja, con una pequeña cantidad capturada en la zona intermareal durante la marea alta.


title: Scylla serrata

text: Estos cangrejos son de naturaleza altamente caníbal; cuando los cangrejos mudan, otros de caparazón duro a veces atacan a los cangrejos que están mudando y los devoran. Las hembras pueden dar a luz a un millón de crías, que pueden crecer hasta 3,5 kg (7,7 lb) de tamaño y tener un caparazón de hasta 24 cm (9,4 pulgadas) de ancho.