title: Río San Lorenzo

text: En 1805, el Parlamento de la Baja Canadá estableció una corporación pública, la Casa de la Trinidad ("Maison de la Trinité") de Quebec, con la responsabilidad de mejorar la eficacia y la seguridad de la navegación mediante la instalación de boyas, balizas y faros. El primer faro en el río San Lorenzo fue construido en 1809 en la Isla Verde, a lo largo de Tadoussac. Fue seguido por varias más y en 1867, 23 faros guiaban los buques desde el estuario del río hasta Quebec. Muchos de ellos todavía existen. La Casa de la Trinidad también tenía autoridad para la regulación del pilotaje, de los pilotos y sobre la formación de sus aprendices.


title: Río San Lorenzo

text: Desde 1860, la adhesión de todos los pilotos a una corporación reconocida fue obligatoria. La Corporación de pilotos de San Lorenzo Central ("Corporation des pilotes du Saint-Laurent central ") y la Corporación de pilotos del Bajo San Lorenzo ("Corporation des Pilotes du Bas Saint-Laurent") reagrupan los 200 pilotos que navegan entre Quebec y Montreal, la primera y entre Les Escoumins y Quebec, la segunda.


title: Río San Lorenzo

text: El río San Lorenzo es el hogar de muchos cetáceos, entre otros la ballena azul, la ballena de aleta o ballena común y la beluga, que quedan alimentándose en la boca del rico Saguenay.


title: Río San Lorenzo

text: Se multiplicaron las carpas importadas de Europa, que en el San Lorenzo son una de las poblaciones actuales más grandes del mundo con ejemplares pesados de hasta 25 kg. En septiembre de 2011 se llevaron a cabo los campeonatos del mundo de la pesca de la carpa.


title: Río San Lorenzo

text: Entre la fauna de peces nativos hay especies como la lamprea de mar, lucio trompudo ("Lepisosteus osseus"), Amia calva, pez Ojos de luna, alosa-Herring, arenque de lago ("Coregonus artedii"), corégono de lago ("Coregonus clupeaformis"), trucha arco iris, trucha café ("Salmo trutta fario"), trucha de lago ("Salvelinus namaycush"), trucha de arroyo ("Salvelinus fontinalis"), eperlanos ("Osmeridae"), mudminnow ("Umbra limi"), lucio, muskellunge almizclada ("Esox masquinongy"), caballero cobrizo ("Moxostoma hubbsi"), matalote blanco ("Catostomus commersoni"), con los correspondientes carpita dorada o sardinilla de quilla ("Notemigonus crysoleucas"), carpa de arroyo ("Semotilus atromaculatus"), carpa del norte roja ("Phoxinus eos"), Blackchin Shiner ("Notropis Heterodon"), pez gato americano ("Ictalurus punctatus") o enano bagre ("Ictalurus nebulosus"), anguila americana ("Anguilla rostrata"), Lota, killifish rayado ("Fundulus diaphanus"), espinosos, trucha perca, perca blanca ("Morone americana"), róbalo de boca pequeña ("Micropterus dolomieui"), perca americana ("Micropterus salmoides"), perca sol ("Lepomis gibbosus"), perca de roca ("Ambloplites rupestris"), pomoxis negro ("Pomoxis nigromaculatus"), sander americano ("Stizostedion vítreo"), corvina de agua dulce ("Aplodinotus grunniens"), etc.


title: Río San Lorenzo

text: El río San Lorenzo se encuentra en el corazón de muchas novelas que tratan o se desarrollan en Quebec (como en la novela "Kamouraska", de Anne Hébert, o en "L'avalée des avalés", de Réjean Ducharme), en poemas (en las obras de Pierre Morency y Bernard Pozier) o canciones (como en Suzanne, de Leonard Cohen o "L'oubli", de Rivard Michel). El río también ha sido retratado en muchas obras pictóricas, en particular por los artistas integrantes del grupo de los siete. Además, el río es el "namesake" (homónimo) del Saint-Laurent Herald en la Canadian Heraldic Authority (Autoridad Heráldica de Canadá).


title: Río San Lorenzo

text: En 1980, Jacques Cousteau viajó a Canadá para realizar dos películas sobre el río San Lorenzo y los Grandes Lagos, "Cries from the Deep" `[Los gritos de las profundidades] y S"St. Lawrence: Stairway to the Sea".


title: Bonnie Bedelia

text: Bonnie Bedelia Culkin (Nueva York, 25 de marzo de 1948) es una actriz estadounidense de cine y televisión.


title: Bonnie Bedelia

text: Bonnie Bedelia Culkin nació en el seno de una familia judía. Estudió ballet en Nueva York y trabajó durante algunos años en Broadway.


title: Bonnie Bedelia

text: A finales de los años 1960 Bedelia comenzó a aparecer en televisión, y de ahí pasó al cine, donde hizo su verdadero debut en 1969 en la película "They Shoot Horses, Don't They?" ("Danzad, danzad, malditos"), con Jane Fonda en el papel principal. También causó una buena impresión con su siguiente película, por lo que se la consideró una nueva promesa del cine. Sin embargo, Bedelia fue muy selectiva a la hora de aceptar papeles de carácter convencional, lo que motivó que en los años 1970 hiciese pocas películas.


title: Bonnie Bedelia

text: En esa época Bedelia se dedicó intensamente a la televisión, medio en el que intervino en numerosos telefilms y series como "Bonanza", donde apareció como Alice Harper/Cartwright en el episodio de dos partes "Forever", emitido el 12 de septiembre de 1972, y como Laurie Mansfield en "The Unwanted" (temporada 10, episodio 27), emitido el 6 de abril de 1969.


title: Bonnie Bedelia

text: En su carrera Bedelia ha participado en más producciones televisivas que cinematográficas; entre las primeras destaca la serie sobre vampiros (ahora "de culto") "Salem's Lot" de 1979. En 1988 apareció en el éxito de taquilla "Die Hard", en el papel de Holly Gennaro McClane, esposa de John McClane (Bruce Willis), y en 1990 en la segunda entrega de esta película, así como en "Presumed Innocent", junto a Harrison Ford. Estas tres películas le dieron nuevamente una notable popularidad como actriz de cine. Tres años más tarde intervino en "La tienda", con Ed Harris y Max von Sydow, película con la que cosechó también un éxito importante.


title: Bonnie Bedelia

text: Bedelia está casada y tiene dos hijos. Es tía de los actores Macaulay Culkin, Kieran Culkin, Christian Culkin, Shane Culkin, Quinn Culkin, Rory Culkin y Dakota Culkin.


title: Lolicon

text: , también romanizado como lolikon, es el equivalente (formado por contracción a partir del idioma japonés) de la frase "Lolita complex" ('complejo de Lolita'). En Japón, el término describe una persona con preferencia sexual por chicas jovenes que no suelen ser mayores de edad o mujeres adultas con aspecto infantil, o a un individuo con tal atracción. También es comúnmente usado al referirse al "manga "o al "Anime lolicon", un género del manga y Anime en donde personajes femeninos de apariencia infantil llamadas "lolis" son representadas de manera Kawaii o erótica, en un estilo artístico reminiscente del estilo manga shōjo. Fuera de Japón, "lolicon" tiene un uso menos común y usualmente se refiere al género.


title: Lolicon

text: La frase es una referencia al libro "Lolita" de Vladimir Nabokov, en donde un hombre de mediana edad se obsesiona sexualmente con una adolescente de doce años. Fue usado por primera vez en Japón en la década de 1970, y rápidamente fue usado para describir eróticos retratos dōjinshi (cómic amateur) de niñas. En la década de 1980, el manga lolicon se hizo ampliamente disponible en un número de revistas de antología de manga pornográficas. En 1989, tras descubrirse que un asesino en serie japonés era fan del lolicon, hubo pánico moral y llamadas para la regulación del manga.


title: Lolicon

text: Algunos críticos afirman que el género lolicon fomenta el abuso sexual infantil mientras que otros afirman que no hay evidencia para esta afirmación. La mayoría de los críticos culturales que responden a lolicon lo enfatizan como algo distinto de la atracción por las chicas jóvenes reales, estudios sobre los fans del lolicon muestran que estos son atraídos por una estética de ternura en vez de por la edad de los personajes, y que coleccionar lolicon representa una desconexión de la sociedad.


title: Lolicon

text: Generalmente, el manga y el anime lolicon retratan atracción sexual hacia niñas o muchachas con características juveniles.  Estrictamente hablando, "Lolita complex" en japonés se refiere a la parafilia en sí, pero la abreviación "lolicon" también puede referirse a un individuo que tiene la parafilia. Lolicon es un difundido fenómeno en Japón, donde es un frecuente tema de artículos académicos y criticismo. Muchas librerías generales y quioscos ofrecen material lolicon ilustrado, pero también ha habido acción policial contra el manga lolicon.


title: Lolicon

text: El estilo "kawaii" (tierno) es extremadamente popular en Japón, en donde está presente en varios de los estilos manga/anime. La niña en edad escolar con uniforme escolar es también un símbolo erótico en Japón. En Japón hay personas que pueden hacer citas con adolescentes a través de "terekura" (clubes telefónicos), y algunas adolescentes trabajan de noche como prostitutas. Sharon Kinsella observó un incremento en insustanciadas cuentas de prostitución escolar en los medios en los tardíos 1990s, y especuló que estos reportes no comprobados se desarrollaron en contrapunto al incrementado reportaje de mujeres de confort. Ella especuló que, "Puede ser que la imagen de muchachas alegres vendiéndose voluntariamente cancele la otra imagen culpable".


title: Lolicon

text: Con relación a la acusación de que el lolicon es propenso a generar delitos sexuales el crítico cultural Hiroki Azuma dice que muy pocos lectores de manga lolicon cometen delitos. En la cultura Otaku, lolicon es la "más conveniente forma de rebelión" contra la sociedad. Milton Diamond y Ayako Uchiyama observan una fuerte correlación entre el aumento espectacular de material pornográfico en el Japón de la década de 1970 en adelante y una notable disminución de las denuncias de violencia sexual, incluidos los crímenes y agresiones a menores de 14 años. Citan conclusiones similares como Dinamarca y Alemania Occidental. En su resumen, afirman que la preocupación de que los países con amplia disponibilidad de material sexualmente explícito que sufren mayores índices de delitos sexuales no fue validado, y que la reducción de los delitos sexuales en el Japón durante ese período puede haber sido influenciada por una variedad de factores que se han descrito en su estudio.


title: Lolicon

text: Los mangas lolicon usualmente son historias cortas, publicadas como "dōjinshi" (obras fan) o en revistas especializadas en el género como "Lemon People", "Manga Burikko" y "Comic LO". Los enfoques comunes de estas historias incluyen relaciones tabú, tales como relaciones entre padre e hija, profesor y estudiante, o hermano y hermana, mientras que otros presentan experimentación sexual entre niñas. Algunos mangas lolicon se cruzan con otros géneros hentai, tales como crossdressing y "futanari". Recursos argumentativos son frecuentemente usados para explicar la juvenil apariencia de varios de los personajes. Las colegialas mostrando accidentalmente su ropa interior son personajes comunes en el género lolicon. En el fandom lolicon, los hombres son mayoría. Pero también existe una vertiente donde las mujeres también son simpatizantes del género. En el manga y anime, existe una variante del yuri llamado Onee-loli, enfocado en relaciones lésbicas tiernas y puras entre féminas mayores de edad y lolis.


title: Lolicon

text: Los personajes "loli" en japon y en la subcultura relacionada con el Anime y Manga se refiere a un personaje ficticio femenino de apariencia infantil o juvenil que a pesar de su apariencia no siempre son menores de edad o preadolescentes, las lolis suelen representar la infancia, inocencia, ternura o despreocupación en el anime y manga. Tampoco hay un rango de edad para los personajes lolis , por lo que es imposible determinar si un personaje es una loli o no solo a partir de la edad numérica.


title: Lolicon

text: También se suele usar habitualmente para describir a una mujer que es mayor de edad, pero todavía tiene una apariencia física infantil o en la forma en que se viste, es un término abreviado para la palabra japonesa "lolita" que significa una niña menor de edad que aún no ha alcanzado la edad de consentimiento sexual.


title: Sea of Love

text: Sea of Love —titulada "Melodía de seducción" en España y "Prohibida obsesión" en Hispanoamérica— es una película "neo-noir" de suspenso de 1989 dirigida por Harold Becker, escrita por Richard Price y protagonizada por Al Pacino, Ellen Barkin y John Goodman. La trama gira en torno al detective de Nueva York Frank Keller, quien trata de atrapar a una asesina en serie que encuentra a sus víctimas a través de la sección de anuncios de solteros de un periódico.


title: Sea of Love

text: Fue la primera película de Pacino después de una pausa tras el fracaso crítico y comercial de "Revolution". "Sea of Love" fue un éxito en la taquilla, recaudando más de 110 millones de dólares.


title: Sea of Love

text: El detective de homicidios de Nueva York Frank Keller es un desgastado alcohólico que está por alcanzar los veinte años de servicio en la fuerza policial. Su esposa lo abandonó y se casó con uno de sus colegas. Se le asigna la investigación del asesinato de un hombre en Manhattan, que recibió un disparo estando desnudo boca abajo en su cama, escuchando un disco de vinilo de la canción «Sea of Love». Keller tiene tres pistas: una colilla de cigarrillo con labial, un anuncio que el fallecido había publicado en el periódico y huellas digitales del perpetrador.


title: Sea of Love

text: Un segundo hombre muere de la misma forma en Queens. El detective Sherman Touhey de la comisaría local le sugiere a Frank trabajar en conjunto. Ambas víctimas habían publicado anuncios en rima buscando citas en la sección de anuncios de un periódico. Los detectives rastrean a Raymond Brown, el único hombre con un anuncio en rima. Se trata de un hombre casado que admite haber publicado el anuncio pero jura haber desechado toda la correspondencia y que nunca tuvo una cita con nadie. Frank sugiere la idea de publicar un anuncio poético en el periódico, tener citas con las mujeres que respondan al anuncio en un restaurante y obtener las huellas de los recipientes de bebida. El jefe de la comisaría de Frank se muestra escéptico, pero cambia de parecer después de que Raymond Brown es asesinado del mismo modo que las otras dos víctimas.


title: Sea of Love

text: Frank asiste a varias cenas con múltiples mujeres, mientras que Sherman —haciendo de camarero— coloca los vasos en bolsas de evidencia. Una de las mujeres, la divorciada Helen Cruger, no demuestra interés en Frank y se retira sin haber bebido, y así sin dejar huellas. Más tarde, Frank la encuentra casualmente en un mercado, pero esta vez la situación se torna más amigable. Helen trabaja en una tienda de zapatos de categoría; Frank no le revela su verdadera ocupación. Esa noche, Frank la invita a su departamento, en contra de su propio juicio y de la advertencia de Sherman. Una vez adentro, comienzan a besarse y —mientras ella se encuentra en el baño— Frank entra en pánico cuando descubre un arma en su cartera. Después de tratarla bruscamente, Helen le explica que tiene una pistola con cartuchos de salva por seguridad. Frank se disculpa y tienen sexo.


title: Sea of Love

text: Frank y Helen comienzan un romance. Teniendo la posibilidad de obtener las huellas de Hellen, decide no hacerlo. La relación se vuelve tensa cuando ella descubre que Frank es policía. Una noche, estando borracho, le comenta que había usado micrófonos en la primera cita, pero al darse cuenta del error la convence de que no era cierto. Tras confesar sus sentimientos por ella, descubre que ha respondido a los anuncios de las víctimas. Cuando la confronta, Helen se rehúsa a admitirlo, y le permite retirarse.


title: Sea of Love

text: Poco después, el asesino en serie irrumpe en su apartamento: Terry, el exmarido de Helen, que había estado acechándola y asesinando a los hombres con quienes tenía citas. A punta de pistola, obliga a Frank a acostarse en la cama boca abajo y mostrarle como tuvo sexo con Helen, del mismo modo que había hecho con sus anteriores víctimas antes de dispararles. Frank logra sobreponerse e intenta llamar a la policía, pero Terry lo embiste y en la lucha Frank lo lanza por la ventana del apartamento, falleciendo en el impacto contra el suelo. Varias semanas después, un Frank ahora sobrio se encuentra con Sherman en un bar y más tarde se reúne con Helen. Ella lo perdona y reanudan la relación."Sea of Love" tuvo buenos resultados en la taquilla, posicionándose en el número uno al momento de su estreno. En su segunda semana en las salas de cine experimentó una baja en asistencia del 22 %. El filme terminó recaudando 58,5 millones de dólares en Estados Unidos e incluyendo el resto del mundo alcanzó una recaudación de 110,9 millones.


title: Sea of Love

text: La película recibió una respuesta positiva de parte de los críticos. Hacia mayo de 2020, tenía un puntaje de aprobación del 76 % en Rotten Tomatoes basado en 29 reseñas.


title: Sea of Love

text: En una reseña de "Los Angeles Times", Kevin Thomas lo llamó «un ingenioso y astuto filme de género, de principio a fin, y un "thriller" de suspenso sobre la policía de Nueva York que hemos visto antes numerosas veces». La revista "Variety" elogió el filme, refiriéndose a él como «un filme "noir" de suspenso que ostenta una excelente actuación de Al Pacino como un agotado policía de Gotham».


title: Sea of Love

text: El crítico Roger Ebert calificó al filme con tres sobre cuatro estrellas, destacando las actuaciones de Al Pacino y Ellen Barkin, pero opinó que la trama «es engañosa al introducir un personaje secundario a último momento. Parte del interés en una película como esta está en el adivinar la identidad del asesino, y parte del problema es que el público no es tratado de manera justa. Técnicamente, supongo, la trama puede estar justificada. Pero me sentí engañado. Tenía buenos presentimientos hacia los personajes y sus relaciones, pero salí sintiendo que la trama jugó con las reglas de "whodunit"».


title: Niágara (película)

text: Niágara es una película estadounidense de 1953, perteneciente al cine negro. Dirigida por Henry Hathaway y protagonizada por Marilyn Monroe, Joseph Cotten, Jean Peters y .


title: Niágara (película)

text: A diferencia de otras películas del cine negro de la época, "Niágara" fue filmada en Tecnicolor de tres tiras (una de las últimas películas que se harán en Fox en ese formato, ya que unos meses más tarde la productora comenzará a utilizar el Cinemascope).


title: Niágara (película)

text: Esta película fue una de las más taquilleras de aquel año y llevó al estrellato a Marilyn Monroe. Sus siguientes dos películas de ese año, "Los caballeros las prefieren rubias", con Jane Russell , y "Cómo casarse con un millonario" , con Betty Grable y Lauren Bacall, fueron éxitos aún mayores.


title: Niágara (película)

text: Rose y su marido George van a las cataratas del Niágara, un lugar muy común de vacaciones y lunas de miel. Lo que no sospecha George es que su joven mujer lo ha planeado todo para asesinarle fingiendo un accidente. Las cosas no salen como estaban previstas y se desencadena una tragedia.


title: Niágara (película)

text: Ray y Polly Cutler llegan desde Toledo, Ohio, a Rainbow Cabins, un hotel situado en el lado canadiense de las cataratas del Niágara, para pasar su luna de miel, al llegar encuentran que su cabaña reservada aún está ocupada por George y Rose Loomis. Rose les dice que su marido George está dormido, y que recientemente ha sido dado de alta de un hospital mental del ejército después de su servicio en la Guerra de Corea. Los Cutler después de escuchar esto aceptan cortésmente otra cabaña menos deseable, y así las dos parejas se conocen.


title: Niágara (película)

text: Ray y Polly al otro día deciden conocer las cataratas, descubriendo a Rose besándose apasionadamente con otro hombre, Patrick, su amante.


title: Niágara (película)

text: Por la noche, Rose se pone un vestido provocativo y se une a una fiesta improvisada. Allí pide que se reproduzca un disco en particular. George sale de su cabaña y rompe el disco, sospechando que la canción tiene un significado secreto para Rose. Al ver que George se ha cortado la mano con el disco, Polly visita su habitación para aplicar vendajes a su lesión. George confiesa que era un ganadero de ovejas cuya suerte se volvió peor después de que se enamorara y se casara con Rose, a quien conoció cuando era camarera.


title: Niágara (película)

text: Esa misma noche Rose se pone en contacto con su amante. Piensa que ha llegado el momento de acabar con su marido tras haberse puesto en evidencia. Pero George sospecha algo y la sigue hasta las cataratas, y éste termina siendo seguido por Patrick, que va a matarlo.


title: Niágara (película)

text: Rose regresa a su cabaña, mostrando su preocupación ante los Cutler, denunciando la desaparición de su esposo, descubriendo en el guardarropa de las cataratas los zapatos de él, por lo que lo buscan, descubriendo un cadáver.


title: Niágara (película)

text: De hecho, es George quien ha matado a Patrick, arrojado su cuerpo en las cataratas, y recogido los zapatos de Patrick en lugar de los suyos. Esto lleva a la policía a creer que George es la víctima. El cuerpo es recuperado y la policía lleva a Rose a la morgue para identificar el cuerpo de George. Cuando es destapado el cuerpo ella reconoce al hombre muerto, colapsa y pierde el conocimiento.


title: Niágara (película)

text: Los Cutler son trasladados finalmente a la cabaña que ocupaban los Loomis. Mientras Polly está dormida, George entra furtivamente dispuesto a acabar con Rose. Polly al verlo grita histérica y George huye, aunque Ray está convencido de que se trata sólo de un sueño, pero al ver el estado de su mujer decide adelantar su regreso, aunque lo aplaza ante la aparición del subdirector de la compañía para la que trabaja, con el que visitan de nuevo las cataratas, donde Polly, rezagada ve de nuevo a George que le cuenta lo ocurrido y le pide que no cuente nada, pues desea seguir legalmente muerto para iniciar una nueva vida.


title: Niágara (película)

text: Rose despierta en el hospital y decide huir, con la intención de regresar a los EE.UU. Cuando está por salir de viaje, encuentra a George quien está esperándola en la frontera. Ella corre e intenta esconderse en el campanario de una iglesia. George la atrapa y la estrangula bajo las campanas, que permanecen en silencio. Conmovido, dice: "Te quería, Rose, ya lo sabes".


title: Niágara (película)

text: Los Cutler se disponen a ir de pesca con el subdirector y su esposa, pero George, escondiéndose de la policía, intenta robar la barca pero antes de salir llega Polly, que trata de impedirle que la robe, siendo golpeada accidentalmente por George, que debe huir con ella a bordo. Ya cerca de las cataratas el barco se queda sin gasolina y son arrastrados hacia éstas. Para evitarlo intentan hacer varios huecos en el barco para que se hunda, pero no lo consiguen. George ayuda a Polly a saltar a una pequeña isla antes de precipitarse él por la catarata, siendo rescatada poco después Polly por un helicóptero.Un tema importante es el del sexo y su capacidad destructiva. Rose es una "mujer fatal" seductora vestida con ropa ajustada que revela su figura sensual. Su relación (combinando lo sexual, lo hipócrita y lo despreciativo) con George contrasta con la relación más normal de los Cutler, que también tiene elementos sexuales sugeridos por la película. Ray Cutler no deja de notar los encantos sexuales de Rose, pero la reacción de ambos, Ray y Polly, a sus interacciones con George y Rose demuestran el convencionalismo de sus actitudes.


title: Niágara (película)

text: En las semanas posteriores a la muerte de Marilyn Monroe el 5 de agosto de 1962, Andy Warhol utilizó una foto de la publicidad de la película "Niágara" como la base para su serigrafía, haciendo así su pintura "Díptico de Marilyn". Los veinticinco cuadros situados en el lado izquierdo del díptico son de colores brillantes, mientras que los veinticinco de la derecha se muestran en blanco y negro. Se ha sugerido que la relación entre el lado izquierdo y el lado derecho de la obra es evocadora de la relación entre la vida de la celebridad y la muerte


title: Hinojosa de Duero

text: Hinojosa de Duero es un municipio y localidad española de la provincia de Salamanca, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Se integra dentro de la comarca de Vitigudino y la subcomarca de El Abadengo. Pertenece al partido judicial de Vitigudino.


title: Hinojosa de Duero

text: Su término municipal está formado por un solo núcleo de población, ocupa una superficie total de 92,98 km² y según los datos demográficos recogidos en el padrón municipal elaborado por el INE en el año , cuenta con una población de habitantes. Parte de su territorio se sitúa dentro del parque natural de Arribes del Duero, un espacio natural protegido de gran valor ambiental y turístico.


title: Hinojosa de Duero

text: Tal y como viene recogido en documentos fechados en la Edad Media, antiguamente se llamaba «Finoiosa», topónimo que proviene del vocablo leonés «fenoyu» o «finoio», que significa «hinojo» o «lugar abundante en hinojo». Esta derivación etimológica se da también en otra localidad salmantina, la de Pozos de Hinojo, indicada en algunos textos como «Pozos de Fenoio». Durante la Edad Moderna, el nombre original leonés fue castellanizado tomando el actual «Hinojosa» y añadiéndosele el «de Duero» por el río que baña la parte norte del término municipal.


title: Hinojosa de Duero

text: El escudo heráldico que representa al municipio fue aprobado el 19 de noviembre de 1993 con el siguiente blasón:


title: Hinojosa de Duero

text: Hinojosa de Duero se encuentra situada en el noroeste salmantino. Hace frontera con Portugal. Dista 105 km de Salamanca capital.


title: Hinojosa de Duero

text: Se integra dentro de la comarca de El Abadengo. Pertenece a la Mancomunidad El Abadengo y al partido judicial de Vitigudino.


title: Hinojosa de Duero

text: Su término municipal se encuentra dentro del parque natural de Arribes del Duero, un espacio natural protegido de gran atractivo turístico.


title: Hinojosa de Duero

text: El poblamiento humano del municipio data del Neolítico (dólmenes de la Nava del Río), atestiguándose la posterior presencia vettona en los castros de Moncalvo y de la Escala, así como la romana por la necrópolis de la Cabeza de San Pedro en la confluencia de los ríos Huebra y Duero. La propia estructura de Hinojosa parece responder a un primer poblamiento romano, que posteriormente habría sido utilizado por los repobladores medievales al pasar a formar parte esta localidad del Reino de León desde el siglo XI, repoblación leonesa de la que queda como testigo la ermita del Santísimo Cristo de la Misericordia, del XIII. La cesión al Temple del Abadengo por parte de Fernando II de León en el siglo XII hizo a esta localidad pasar a depender de la Orden del Temple hasta que en el siglo XIV pasó a ser un señorío solariego, el Marquesado de Hinojosa, del que los vecinos se desprendieron en el siglo XV, quedando como recuerdo de aquella hazaña el "baile de la bandera".


title: Hinojosa de Duero

text: La firma del Tratado de Alcañices en 1297, que reajustó las fronteras entre León y Portugal perdiéndose los territorios del Riba-Coa por parte leonesa, afectó a Hinojosa al exponerla a una mayor situación de frontera, sufriendo con posterioridad algunas embestidas y saqueos por parte del ejército portugués que tuvieron como consecuencia directa a principios del siglo XIX la despoblación del poblado de San Leonardo, abandonado desde entonces. Con la división territorial de España de 1833 en la que se crean las actuales provincias, Hinojosa queda encuadrada dentro de la Región Leonesa, formada por las provincias de León, Zamora y Salamanca, de carácter meramente clasificatorio, sin operatividad administrativa, que a grandes rasgos vendría a recoger la antigua demarcación del Reino de León (sin Galicia ni Asturias ni Extremadura), pasando a formar parte del partido judicial de Vitigudino en 1844. En 1887 se abrió la Línea La Fuente de San Esteban-Barca de Alba, que uniría Salamanca con Oporto, gracias a la cual Hinojosa pasó a tener servicios ferroviarios durante casi un siglo hasta su cierre en 1985.


title: Hinojosa de Duero

text: Según el Instituto Nacional de Estadística, Hinojosa tenía, a 31 de diciembre de 2018, una población total de 669 habitantes, de los cuales 337 eran hombres y 332 mujeres. Respecto al año 2000, el censo refleja 840 habitantes, de los cuales 417 eran hombres y 423 mujeres. Por lo tanto, la pérdida de población en el municipio para el periodo 2000-2018 ha sido de 171 habitantes, un 21% de descenso.


title: Hinojosa de Duero

text: La economía está basada principalmente en la explotación de ganado ovino y bovino, así como la fabricación de queso de la marca de garantía Queso Arribes de Salamanca. Asimismo, en los últimos años se está potenciando el sector turístico, al encontrarse el municipio integrado en el parque natural de Arribes del Duero.


title: Hinojosa de Duero

text: Las fiestas patronales se celebran en San Juan, cada 24 de junio, donde hay festejos populares taurinos y actividades para los más pequeños.


title: Hinojosa de Duero

text: Los hornazos: Se trata de ir a comer al campo con los amigos o familia, entre otras delicias culinarias el hornazo, durante los días: Domingo, lunes y martes de Pascua.


title: Hinojosa de Duero

text: En los últimos años, el primer fin de semana de agosto, se celebra una fiesta medieval, en la que participa la mayor parte del pueblo, se representa un acontecimiento histórico acaecido en Hinojosa, referente a la expulsión del feudal por el pueblo. También se celebra el primer fin de semana de mayo la famosa feria del queso, donde acude gran multitud de gente a probar quesos de toda la provincia e incluso del extranjero (Francia, Portugal...)


title: Hinojosa de Duero

text: Entre sus delicias culinarias se encuentra el hornazo, el queso de Hinojosa, las obleas, los mantecados, las perronillas. El alcalde de Hinojosa de Duero no recibe ningún tipo de prestación económica por su trabajo al frente del ayuntamiento (2017).


title: Jean Peters

text: Elizabeth Jean Peters (East Canton, Ohio, 15 de octubre de 1926 - Carlsbad, California, 13 de octubre de 2000) fue una actriz de cine estadounidense. Es recordada por su papel en la película "Niagara", que coprotagonizó junto a Joseph Cotten y Marilyn Monroe.


title: Jean Peters

text: Estudió magisterio, y trabajó durante un tiempo en esa profesión.


title: Jean Peters

text: En 1946 ganó un concurso de belleza en Ohio, y el premio consistió en un viaje a Hollywood. La 20th Century Fox la contrató inmediatamente, y un año más tarde ya actuó en "El capitán de Castilla (Captain from Castile)" junto a Tyrone Power. Esta película la lanzó a la fama como una de las actrices más atractivas del momento. A lo largo de su carrera coprotagonizó con las máximas figuras de Hollywood como Burt Lancaster, Marlon Brando, Richard Widmark.


title: Jean Peters

text: Los estudios la encasillaron durante un tiempo en papeles de mujeres atractivas y sensuales, pero al mismo tiempo dinámicas y emprendedoras.


title: Jean Peters

text: Peters fue famosa por sus matrimonios, ya que estuvo casada en tres ocasiones con hombres notoriamente millonarios. Su primer marido fue Stuart Cramer III, un magnate del petróleo con el que estuvo casada apenas unos pocos meses para luego divorciarse. En 1957 se casó con Howard Hughes el famoso y excéntrico multimillonario empresario aeronáutico y se retiró del cine, estuvo casada 14 años, y le dio una enorme notoriedad además de haber sido beneficiada en su testamento con una verdadera fortuna. Su tercer marido fue Stan Hough, quien falleció tras 19 años de matrimonio.


title: Jean Peters

text: Peters murió de una leucemia en Carlsbad, California, a los 74 años de edad.


title: Debra Winger

text: Mary Debra Winger (Cleveland Heights, Ohio, 16 de mayo de 1955) es una actriz estadounidense nominada en tres ocasiones al Óscar, por "An Officer and a Gentleman" (1982), "La fuerza del cariño" (1983) "Shadowlands" (1993).


title: Debra Winger

text: Nació en Cleveland Heights, en el estado de Ohio, con el nombre Mary Debra Winger. Su padre, de ascendencia judía, era distribuidor de productos cárnicos; su madre también profesaba la religión hebrea.


title: Debra Winger

text: A los 16 años abandonó el colegio y se marchó con su familia a Israel, donde vivió durante un tiempo en un kibbutz. Fue enrolada en las Fuerzas de Defensa de Israel, lo que marcó su carácter con una personalidad ruda y fuerte en el ambiente marcial de las milicias.


title: Debra Winger

text: De vuelta en los Estados Unidos a los 18 años sufrió un grave accidente automovilístico que la dejó semiparalítica y ciega, lo que la obligó a guardar cama durante 10 meses. Estudió criminología y sociología, pero dejó sus estudios para trabajar como guía en un parque temático. Pasó casi un año hasta que Winger pudo recuperar su movilidad y visión y fue entonces cuando tomó la determinación de ser actriz.


title: Debra Winger

text: Winger fue consecuente con su decisión y comenzó a trabajar en anuncios de televisión para darse a conocer. Su inicio fue en "Slumber Party '57" en la que aparece desnuda, siendo una de las primeras actrices en aparecer sin censura.


title: Debra Winger

text: Entonces fue contratada para una serie de televisión muy popular en los Estados Unidos, "Wonder Woman" (1975-79), con la que tuvo un notable éxito encarnado a Drusilla, hermana menor de la protagonista. También participó brevemente en "La mujer policía", exitosa serie protagonizada por Angie Dickinson.


title: Debra Winger

text: A partir de allí ya consiguió papeles en el cine, aunque las primeras películas en las que intervino no llamaron la atención. Sí tuvo mayor impacto su primer filme donde tuvo un papel protagonista: "Thanks God it's Friday", película musical sobre la fiebre de la música disco, donde Winger tuvo por compañero a Jeff Goldblum. La canción principal de la película, "Last Dance", cantada por Donna Summer, ganó el Premio Oscar.


title: Debra Winger

text: Sin embargo, la consolidación de Debra Winger como estrella tardó en llegar un poco más: fue en 1980, al ser seleccionada entre 200 candidatas para el papel de amiga de John Travolta en "Urban Cowboy", película que tuvo mucho éxito y que le permitió demostrar sus dotes de interpretación.


title: Debra Winger

text: Gracias a ello obtuvo dos años después dos papeles decisivos: uno como coprotagonista, con Nick Nolte, del filme "Cannery Row" (sustituyendo a Raquel Welch), y otro aún más importante, junto a Richard Gere, en la película "Oficial y caballero", que tuvo un enorme éxito de taquilla, y por la cual consiguió una nominación al Oscar como mejor actriz principal.


title: Debra Winger

text: Un año después intervino en "La fuerza del cariño", junto a Shirley MacLaine, y volvió a ser nominada a un Oscar. En 1986 rodó "Peligrosamente juntos", con Robert Redford y Daryl Hannah, y en 1987 trabajó en "Black Widow" ("La viuda negra"), donde interpreta a una agente del FBI que investiga el caso de una bella dama (Theresa Russell) que asesina sistemáticamente a sus maridos para quedarse con sus fortunas.


title: Debra Winger

text: A finales de la década de 1980, Winger enlazó varios filmes de prestigio. En 1989 rodó una adaptación de la novela "El cielo protector" de Paul Bowles, bajo dirección de Bernardo Bertolucci y con John Malkovich como coprotagonista. En 1993 rodó junto a Anthony Hopkins "Shadowlands" ("Tierras de penumbra"), dirigida por Richard Attenborough (por la cual recibió su tercera nominación al Oscar), y en 1995 la comedia romántica "Forget Paris" ("Olvídate de París") dirigida y coprotagonizada por Billy Crystal. Winger era considerada una actriz de excelencia, muy versátil, que matizaba intensamente sus personajes con un aura de fragilidad y rudeza, al mismo tiempo aunado a una buena apariencia y sensualidad muy personal. Sin embargo, se ganó además una reputación con los directores de entonces de ser una actriz con la que era difícil trabajar en el plató, debido a su intensa personalidad y propias ideas. Rechazó papeles en diversos proyectos prometedores, como "A League of Their Own" (1992), con Tom Hanks y Madonna, supuestamente porque no quería trabajar con ésta. Su papel lo hizo finalmente Geena Davis, y el filme terminó siendo un gran éxito comercial (más de 100 millones de dólares recaudados). Sobre su carácter "difícil", en una ocasión explicó: «"Nunca discuto por el tamaño de mi caravana ni cosas así, sino sobre trabajo"». La legendaria Bette Davis salió en su defensa al decir: «"En Debra Winger veo algo de mí"».


title: Debra Winger

text: Tras estas películas y a los 40 años de edad, en 1995 Winger hizo saber a los profesionales del cine que no estaba interesada en actuar en películas comerciales si no tenían un debido nivel de calidad. Prefirió trabajar menos y pasar periodos más largos entre película y película antes que participar en filmes de poco nivel, por lo que la prensa lo consideró como un retiro de la industria del cine. Aun así ha ido trabajando regularmente desde entonces, demostrando en cada ocasión que es una gran actriz, con la versatilidad necesaria para actuar en papeles muy diversos. En 2002 protagonizó un singular documental, "Searching for Debra Winger", dirigido por Rosanna Arquette.


title: Debra Winger

text: En 2008 apareció en "La boda de Rachel", protagonizada por Anne Hathaway y dirigida por Jonathan Demme, y en fechas próximas causó revuelo en los medios especializados al publicar sus polémicas memorias (tituladas "Undiscovered") donde criticaba el mundillo de Hollywood. La participación de Winger en este filme cosechó muchas buenas opiniones del público, pero fue ignorada por los críticos.


title: Debra Winger

text: Ha participado en un papel protagonista en la tercera temporada de la serie "In treatment". Además ha dado una cátedra de cine en la Universidad de Harvard en la que enseña cine. En el 2017, ha participado en la película The lovers de Azazel Jacobs, hijo del cineasta experimental Ken Jacobs.


title: Debra Winger

text: Debra Winger tuvo una corta relación con Robert Redford en 1986, pero lo abandonó ese año para casarse con un amigo de Redford, Timothy Hutton. Winger estuvo casada durante cuatro años con el actor Timothy Hutton y la pareja tuvo un hijo, Noah, divorciándose en 1990.  Tuvo por pareja al gobernador de Nebraska, Bob Kerrey, por algún tiempo. Unos años más tarde, en 1996, Winger se volvió a casar con un actor y agente de cine llamado Arliss Howard, con el que tuvo un segundo hijo.


title: Rigoberta Menchú

text: Rigoberta Menchú Tum (Uspantán, Quiché; 9 de enero de 1959) es una líder indígena y activista guatemalteca, miembro del grupo maya quiché, defensora de los derechos humanos, embajadora de buena voluntad de la UNESCO y ganadora del (1992) y el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional (1998).


title: Rigoberta Menchú

text: Se ha destacado por su liderazgo al frente de las luchas sociales en el ámbito nacional e internacional. El 12 de febrero de 2007, anunció que se postularía en las elecciones presidenciales de Guatemala del 2007, por la coalición de partidos WINAQ y Encuentro por Guatemala; quedó en quinto lugar con un 3,09 %. El 7 de mayo de 2011 el partido indígena WINAQ junto a otros partidos la proclamó como candidata presidencial para las elecciones presidenciales del 11 de septiembre de 2011 en el Frente Amplio de Guatemala, en la ciudad de Uspantán (departamento de El Quiché).


title: Rigoberta Menchú

text: Era hija de Vicente Menchú Pérez y Juana Tum Kotoja, su madre era una indígena partera (tradición pasada de generación en generación, realizada en zonas rurales donde no llegan los servicios médicos). Desde pequeña conoció las injusticias, discriminación y la explotación a la que son sometidos los indígenas de Guatemala, en la pobreza extrema. A los 5 años comenzó a trabajar en una finca de café, en condiciones tan pésimas que causaron de la muerte de hermanos y amigos, así como de la represión de la que fue víctima su comunidad por parte de terratenientes y miembros del Ejército de Guatemala.


title: Rigoberta Menchú

text: Desde joven se involucró en las luchas reivindicativas de los pueblos indígenas y campesinos lo que le conllevaron la persecución política y el exilio. En 1978, fue miembro del CUC (Comité de Unidad Campesina) y de la RUOG (Representación Unitaria de la Oposición Guatemalteca), de la que formó parte de su dirección hasta 1992.


title: Rigoberta Menchú

text: La guerra civil de Guatemala tuvo lugar entre 1962 y 1996, aunque la violencia estalló años antes. Menchú percibió que «en el intento de sofocar la rebelión, las dictaduras cometieron las más grandes atrocidades. Se arrasaron aldeas, se asesinaron decenas de miles de campesinos, principalmente indígenas, centenas de sindicalistas y estudiantes, numerosos periodistas por dar a conocer la información, connotados intelectuales y políticos, religiosos y religiosas».


title: Rigoberta Menchú

text: Miembros de su familia, incluida su madre, fueron torturados y asesinados por los militares o por la policía paralela de los «escuadrones de la muerte». El 31 de enero de 1980, su padre Vicente Menchú y su primo Francisco Tum fueron 2 de las 37 personas ―entre las que se contaba el cónsul español Jaime Ruiz del Árbol― que la Policía Nacional de Guatemala quemó vivas con fósforo blanco en la Masacre de la embajada española en la ciudad de Guatemala.


title: Rigoberta Menchú

text: Mientras sus hermanos optaban por unirse a la guerrilla, Menchú inició una campaña pacífica de denuncia del régimen guatemalteco y de la sistemática violación de los derechos humanos que tenían de objeto a los campesinos indígenas; ella personificaba el sufrimiento de su pueblo con notable dignidad e inteligencia, añadiéndole la dimensión de denunciar la situación de la mujer indígena en Hispanoamérica.


title: Rigoberta Menchú

text: Para escapar a la represión se exilió en México, donde publicó su autobiografía; recorrió el mundo con su mensaje y consiguió ser escuchada en las Naciones Unidas. En 1988 regresó a Guatemala, protegida por su prestigio internacional, para continuar denunciando las injusticias. En 1992 fue reconocida con el Premio Nobel de la Paz, coincidiendo con la celebración oficial del quinto centenario del descubrimiento de América, a la que Menchú se había opuesto por ignorar las dimensiones trágicas que aquel hecho tuvo para los indígenas americanos. Su posición le permitió actuar como mediadora en el proceso de paz entre el Gobierno y la guerrilla en los años siguientes.


title: Rigoberta Menchú

text: Gran parte de la popularidad le vino de su libro autobiográfico "Me llamo Rigoberta Menchú y así me nació la conciencia", escrito por Elizabeth Burgos.


title: Rigoberta Menchú

text: Su candidatura fue sostenida por el Nobel argentino Adolfo Pérez Esquivel, cuyo país visitó Menchú en agosto de 1992. Su recorrida y la campaña pronobel contó con la organización de la antropóloga Ana González (hija del también antropólogo Rex González) y de Lucrecia Lomban (secretaria de la APDH Quilmes), entre otros activistas y organizaciones humanitarias.


title: Rigoberta Menchú

text: El premio Nobel le fue otorgado en reconocimiento a su lucha por la justicia social y reconciliación etno cultural basado en el respeto a los derechos de los indígenas, en coincidencia con el quinto centenario de la llegada de Cristóbal Colón a este continente, y con la declaración de 1992 como Año Internacional de los Pueblos Indígenas. Con los recursos que recibió del galardón, estableció la fundación Rigoberta Menchú Tum, con sede en Guatemala; una filial en México, bajo la figura jurídica de Institución de Asistencia Privada (IAP) y otra en Nueva York.


title: Rigoberta Menchú

text: En la lectura del premio, reivindicó los derechos históricos negados a los indígenas y denunció la persecución sufrida desde la llegada de los europeos, momento en que concluyó una civilización desarrollada en todos los ámbitos del conocimiento; reflejó la necesidad de la desmilitarización y la justicia social en Guatemala, así como el respeto por la naturaleza y la igualdad para las mujeres. Su discurso se encuentra en el sitio Nobel junto con una breve biografía (en inglés).


title: Rigoberta Menchú

text: En 1991 participó en la preparación de la Declaración de los Derechos de los Pueblos Indígenas por parte de las Naciones Unidas.


title: Rigoberta Menchú

text: En el "Libro Guinness de los récords" fue, en su momento, la ganadora más joven del Nobel y la primera indígena en ganarlo.


title: Rigoberta Menchú

text: En 1998 estuvo galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional, junto con Fatiha Boudiaf, Fatana Ishaq Gailani, Somaly Mam, Emma Bonino, Graça Machel y Olayinka Koso-Thomas «"por su trabajo, por separado, en defensa y dignificación de la mujer»."


title: Rigoberta Menchú

text: En 2006, fue embajadora de buena voluntad de la Unesco del gobierno de Óscar Berger.


title: Rigoberta Menchú

text: Recibió el Premio Odebrecht en 2014.


title: Rigoberta Menchú

text: El decreto 19-2003 promulgó la Ley de Idiomas Nacionales, en concordancia con el artículo 143 de la Constitución política de la República, y reconoce a los 23 idiomas vernáculos como «idiomas nacionales» con lo cual se autorizó la utilización de los idiomas en las actividades públicas y en la prestación de servicios de educación, salud y de naturaleza jurídica, entre otros, en cualquiera de los 24 idiomas que se hablan en el país; un gran porcentaje, además de su idioma étnico, habla castellano e inglés.


title: Rigoberta Menchú

text: En 2003 se involucró con la industria farmacéutica mexicana al presidir la compañía Salud para Todos (subsidiaria guatemalteca de las Farmacias Similares, llamadas ahora Farmacias del Doctor Simi), con la finalidad de proveer medicinas genéricas a bajos precios. Sin embargo, en 2008, su participación en este sector terminó, quedó fuera del consejo de administración de Salud para Todos a partir de diferencias existentes con el dueño de la sociedad, el millonario mexicano Víctor González Torres; además de resultados competitivos bajos en el sector farmacéutico guatemalteco.


title: Rigoberta Menchú

text: Después de analizar posibles opciones políticas, Rigoberta anunció su candidatura a la presidencia de Guatemala con el partido izquierdista Encuentro por Guatemala, en las elecciones de septiembre de 2007. Para ese proyecto se hizo necesario el pacto entre el partido indígena creado por Menchú y el EG, dirigido por la diputada y activista humanitaria Nineth Montenegro.


title: Rigoberta Menchú

text: Menchú intentaba cumplir su ilusión de ser la primera mujer en presidir su país, la quinta indígena en América Latina después de los mexicanos Benito Juárez y Victoriano Huerta, el peruano Alejandro Toledo Manrique y el boliviano Evo Morales, y la decimoséptima premio Nobel en ocupar la presidencia de una nación, después del francés Léon Bourgeois, el sueco Hjalmar Branting, José Ramos-Horta, de Timor Oriental, el alemán Willy Brandt, el egipcio Anwar el-Sadat, los israelíes Menachem Begin y Shimon Peres, el costarricense Óscar Arias, el soviético Mijaíl Gorbachov, el polaco Lech Walesa, los sudafricanos Frederik de Klerk y Nelson Mandela, y los estadounidenses Woodrow Wilson, Theodore Roosevelt, James Carter y Barack Obama.


title: Rigoberta Menchú

text: Sin embargo, la III Cumbre Indígena Mundial (en marzo de 2007) decidió no apoyar las aspiraciones políticas de Menchú ya que algunos indígenas no se sentían representados por el proyecto.


title: Rigoberta Menchú

text: En septiembre de 2006, en los resultados de la primera vuelta electoral para candidatos a presidente y vice, Encuentro por Guatemala quedó séptimo, con el 3,09 % de los votos. Después, el pacto entre WINAQ y Encuentro por Guatemala se disolvió, siguiendo cada proyecto agendas individuales.


title: Rigoberta Menchú

text: El 7 de mayo de 2011, la alianza partidaria Frente Amplio Guatemala, integrada por el partido indígena WINAQ, la Unidad Revolucionaria Nacional Guatemalteca (URNG), Alternativa Nueva Nación (ANN), y el comité preformación del Movimiento Nueva República (MNR) proclamaron a Menchú como candidata presidencial para las elecciones del 11 de septiembre de 2011 en Guatemala. Quedó en la sexta posición, con el 3,27 % de los votos válidos emitidos.


title: Rigoberta Menchú

text: En 1998, el periodista estadounidense Larry Rohter publicó en el "New York Times" el artículo «Laureada empañada: un informe especial; ganadora del Nobel encuentra su historia desafiada», donde, aunque reconociendo todo lo que Rigoberta Menchú había sufrido a causa de la represión gubernamental, desacreditaba, sobre la base de un reciente manuscrito, algunas de las afirmaciones de la autobiografía de Menchú.


title: Rigoberta Menchú

text: En 1999, el antropólogo David Stoll, estudioso de Guatemala, publicó el libro "Rigoberta Menchú and the story of all poor Guatemalans" ("Rigoberta Menchú, y la historia de todos los pobres guatemaltecos"), donde afirmaba que una parte de la biografía era falsa o distorsionada e incorporaba «experiencias que nunca había vividenciado ella misma». Según Stoll, quien afirmaba haber consultado los archivos del ejército guatemalteco, se habrían alterado o exagerado elementos de la vida de la activista para hacer ver que la familia Menchú era una luchadora radical por los derechos sociales. Decía que el gobierno de Guatemala entregó un lote de tierra a su padre, Vicente, como hizo con miles de campesinos en un plan de colonización del país que habría colaborado con las fuerzas de paz de los Estados Unidos; que su familia no habría estado en condiciones de esclavitud en las grandes plantaciones de café; que Rigoberta no estuvo presente cuando su hermano fue quemado vivo en medio de una plaza, etc. (A pesar de que Rigoberta Menchú mencionaba estos hechos desde 1983 en el documental When the Mountains Tremble), Stoll argumentaba que al haber estado tres años en Chichicastenango, a 100 km de su pueblo, era improbable que pudiera participar en su infancia y juventud en actividad agrícola con su familia. Además, decía que Menchú no era analfabeta y que había estudiado en un colegio privado.


title: Rigoberta Menchú

text: Basado en el libro de Stoll, el escritor conservador estadounidense David Horowitz (n. 1939) negó la legitimidad del Nobel de Menchú, a quien calificó de «terrorista marxista», y exigió de manera pública y repetida su revocación.El 24 de enero de 1999, Menchú concedió una entrevista al diario "El País" (Madrid), en la que hizo una defensa de las declaraciones contenidas en su libro. Menchú dijo haber estado en el Colegio Belga, pero como sirvienta (trabajadora doméstica), y afirmó no haber querido mencionar los detalles porque quería proteger su relación con las personas del colegio, su seguridad personal, y no quería atribuir a la institución los maltratos que había sufrido allí.


title: Rigoberta Menchú

text: En otra entrevista con "La Nación", el 8 de febrero de 1999, Menchú declaraba:


title: Rigoberta Menchú

text: Dijo, además, que Stoll, aunque antropólogo, era parte de los fundamentalistas religiosos contrainsurgentes, y agregó:


title: Rigoberta Menchú

text: En una entrevista más, concedida a la agencia de noticias Associated Press el 11 de febrero de 1999, Menchú dijo que el libro de Elizabeth Burgos es posible que hubiera confundido, en algunos casos, su historia personal con la de otras víctimas del Genocidio guatemalteco.


title: Rigoberta Menchú

text: El escritor guatemalteco Dante Liano salió en defensa de Menchú y criticó la investigación de Stoll comentando:


title: Rigoberta Menchú

text: El Comité Nobel desechó las exigencias de revocar el premio de Menchú por las acusaciones. Geir Lundestad, secretario del Comité, afirmó que el premio «no se basó exclusivamente en la autobiografía» y que incluso «Stoll aprueba la concesión del premio a Menchú, no cuestiona el cuadro de atrocidades del Ejército que ella presenta, y admite que, al contar su historia como lo hizo, ella logró su objetivo de “atraer la condena internacional a una institución que lo merecía: el ejército de Guatemala”».


title: Rigoberta Menchú

text: En un artículo redactado por Julia Preston en el "New York Times" se hizo eco de la defensa de Menchú:


title: Rigoberta Menchú

text: El historiador estadounidense Greg Grandin, en su artículo de 2010 en la revista estadounidense "The Nation", rebatió las acusaciones hechas por Stoll, indicando que su investigación sobre la revolución guatemalteca es equivocada en su mayor parte, aunque admitiendo que «dos de las acusaciones de Stoll sobre la vida de Menchú sí tienen validez. La primera, que ella sí recibió alguna educación, contradiciendo la afirmación de Menchú de que su padre se negó a enviarla a la escuela porque no quería que perdiese su identidad cultural. La segunda, que Stoll presentaba evidencia que sí sugería que Menchú no estuvo presente en la escena del fusilamiento público de su hermano de 16 años». Grandin también citaba la opinión del periodista Francisco Goldman acerca del libro de Stoll:


title: Rigoberta Menchú

text: En 2011 se escribió un libro biográfico, titulado "Who is Rigoberta Menchú?", acerca de la nobel guatemalteca.


title: Rigoberta Menchú

text: En una entrevista posterior, Stoll se manifestó de acuerdo con la «veracidad básica del relato de Menchú de cómo murieron su hermano y su madre». Larry Rohter siguió como redactor del "New York Times" y en 2004 se vio involucrado en otra controversia donde, otra vez sin fuentes confiables, sugería que el presidente de Brasil, Lula Da Silva tenía problemas de alcoholismo.


title: Rigoberta Menchú

text: En marzo de 1995 se casó con Ángel Canil Grave, indígena quiché, originario de Uspantán, que en la década de 1980 sufrió los embates de la táctica contrainsurgente de tierra arrasada lanzada por el Ejército de Guatemala.


title: Black Rain

text: Black Rain (en español, "Lluvia negra") es una película estadounidense de acción y suspenso de 1989, dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Michael Douglas, Andy García, Ken Takakura, Kate Capshaw y Yūsaku Matsuda. La historia está ambientada en Japón. Fue candidata, y finalista, en dos categorías de los Premios Óscar: al y a los .


title: Black Rain

text: Dos policías de Nueva York, Nick Conklin y Charlie Vincent, el primero de los cuales tiene problemas económicos y es investigado por Asuntos Internos de la policía, se ven inmersos por casualidad en un ajuste de cuentas en un restaurante local entre varios miembros de la Yakuza residente en los Estados Unidos que tienen un conflicto interno entre ellos.


title: Black Rain

text: Uno de los asesinos psicópatas, «Sato», es detenido en un cruel enfrentamiento con los policías. Las autoridades deciden llevarlo a Japón, donde debe enfrentarse a muchos juicios por crímenes y también resuelven que el criminal sea escoltado por Nick y Charlie.


title: Black Rain

text: Una vez en Japón, Sato logra escapar en el aeropuerto mediante la ayuda de otros Yakuza locales, quienes se hacen pasar por agentes de policía. Como aún son responsables de él y sospechan que algo malo está pasando con la mafia japonesa, los dos policías intentan capturarle nuevamente antes de regresar a Nueva York, tratando de buscar información junto a la policía de Osaka, participando como observadores, lo que les obliga a introducirse más y más en los círculos de la mafia local, en donde la policía local parece que les oculta información sobre lo que realmente está pasando en la ciudad y el país con la mafia japonesa.


title: Black Rain

text: En el momento y lugar más inesperado, Charlie muere asesinado a manos de Sato y su banda de motoristas. Al salir de un bar de música karaoke, es rodeado por una banda de motoristas en la estación del metro y le cortan la cabeza con una espada.


title: Black Rain

text: Es entonces cuando Nick se da cuenta de que deberá usar los mismos métodos que los criminales japoneses si quiere tener éxito en su misión y descubrir lo que verdaderamente está pasando con el enfrentamiento entre bandas de Yakuza.


title: Black Rain

text: Con la ayuda de un policía local, Nick logra seguir a una mujer de la banda de los Yakuza que retira de una bóveda de un banco una mitad de unas placas elaboradas a mano para imprimir dólares falsos y logran seguir a otro de los matones hasta una fábrica de acero, donde se efectúa la reunión secreta de las bandas enfrentadas de los Yakuza, que quieren llegar a un acuerdo de paz para poder juntar las dos placas necesarias para imprimir las dos caras del billete falsificado y terminar con los conflictos que tienen entre ellos.


title: Black Rain

text: Durante la reunión se enteran que Sato quiere ser un jefe de la mafia y tener su propia zona para trabajar y por eso robó una de las placas en Nueva York, únicas en su tipo, para que le sirvan de ventaja. Una vez que Nick y el policía local Masahiro abren fuego contra los mafiosos, Sato logra escapar en una moto y la policía local llega a la fábrica y detiene a Nick por estar armado, enviándolo de regreso a Nueva York. Nick logra escapar del avión en el aeropuerto y busca tener un encuentro con un jefe de la banda de los Yakuza, para lo cual se hace amigo de una joven inmigrante estadounidense que trabaja en el bar karaoke que frecuentan los mafiosos. Ella le entrega información sobre la ubicación de uno de los jefes de los Yakuza y Nick va a su encuentro.


title: Black Rain

text: Se infiltra en una reunión y logra ofrecer un acuerdo al jefe de la banda para tratar de capturar a Sato o asesinarlo, sin la participación de la policía local por ser él un extranjero, como una venganza personal contra Sato por el asesinato de su compañero Charlie en la estación del metro. El jefe de la banda acepta y lo lleva a las afueras de la ciudad, en una zona de campos, donde se lleva a cabo una reunión secreta entre los líderes mafiosos locales para decidir si aceptan a Sato en su círculo. Este, en realidad, llevó a la reunión a sus propios hombres en secreto, y ataca a los demás jefes. Es en ese momento cuando Nick y Masahiro entran y comienza un tiroteo. Sato intenta huir en motocicleta, pero Nick lo sigue en otra, lo atrapa y está a punto de matarlo, pero recapacita y le pone las esposas. Finalmente, Sato es llevado a la estación de policía para ser juzgado por sus crímenes. Nick y Masahiro, ahora amigos, son condecorados por la policía local y Nick regresa a Nueva York como un héroe.Inicialmente, el neerlandés Paul Verhoeven había firmado un contrato para dirigir la película, pero luego fue reemplazado por Ridley Scott. Jackie Chan rechazó interpretar un pequeño papel de villano en la película. Yūsaku Matsuda, quien interpreta a Sato, tenía cáncer de vejiga y al iniciarse el rodaje sabía que su estado empeoraría. Sin embargo, decidió trabajar en la película manifestando: "Así, voy a vivir para siempre". El director Ridley Scott no tenía conocimiento de la enfermedad del actor. Este falleció el 9 de noviembre de 1989, a menos de siete semanas del estreno de la película.


title: Good Will Hunting

text: Good Will Hunting (El indomable Will Hunting en España, Mente indomable en México y En busca del destino en el resto de Hispanoamérica) es una película de dirigida por Gus Van Sant. La película obtuvo nueve nominaciones a los Óscar, ganando dos de ellos: uno al , para Matt Damon y Ben Affleck y el otro al para Robin Williams.


title: Good Will Hunting

text: Will Hunting, de 21 años de edad y del sur de Boston, tiene un intelecto del nivel de un genio y una excelente memoria eidética; pero en lugar de explotar su talento opta por vivir una vida fácil y sin compromisos trabajando en la limpieza —quizá como ayudante del conserje— en el Instituto de Tecnología de Massachusetts, además de pasar su tiempo libre con sus amigos Chuckie Sullivan, Billy McBride, y Morgan O'Mally. El combinatorista ganador de la Medalla Fields, el profesor Gerald Lambeau plantea en el panel para sus alumnos un problema difícil, tomado de la teoría de grafos algebraico, como un reto a sus estudiantes graduados y el problema es resuelto rápida, pero anónimamente. En realidad, fue Will quien lo resolvió. Lambeau publica un problema mucho más difícil pero Will es descubierto cuando intenta resolverlo y huye. Al mismo tiempo, durante una noche de copas con sus amigos conoce a Skylar, una estudiante británica a punto de graduarse en la Universidad de Harvard y obtener un título de posgrado en la Escuela de Medicina de la Universidad de Stanford, en California.


title: Good Will Hunting

text: Will es encarcelado después de agredir a un hombre que lo había intimidado cuando era niño y golpear a un policía. Lambeau insta y ayuda a Will para no ir a la cárcel, si él está de acuerdo en estudiar matemáticas bajo su supervisión y ver a un terapeuta. Will acepta el trato, pero trata a sus terapeutas con burla y desprecio y se niega a trabajar con ellos. En su desesperación, Lambeau le pide ayuda a Sean Maguire, que fue compañero de habitación de Lambeau en la universidad, que también se crio en el sur de Boston, y que ahora enseña psicología en Bunker Hill Community College. A diferencia de los otros terapeutas, Sean logra comunicarse más con Will superando sus mecanismos de defensa y, después de unas cuantas sesiones improductivas, Will comienza a abrirse.


title: Good Will Hunting

text: Will está particularmente impresionado por la historia de cómo Sean conoció a su esposa: al renunciar a su boleto para el sexto juego de la Serie Mundial de 1975 -que resultó extraordinario, histórico e inolvidable-, después de enamorarse de ella a primera vista. Sean no se arrepiente de su decisión, ni se arrepentirá los últimos años de su matrimonio cuando su esposa estaba muriendo de cáncer. Esto anima a Will a tener una relación con Skylar, a pesar de que le miente sobre su pasado y se niega a presentarla a sus amigos o mostrarle su destartalado barrio. Will también desafía a Sean a tener una mirada objetiva de su propia vida, ya que no ha podido superar la muerte de su esposa.


title: Good Will Hunting

text: Will comienza a irritarse bajo las altas expectativas que tiene Lambeau, se burla de las entrevistas de trabajo que organiza Lambeau para él. Tienen una fuerte discusión sobre su futuro y eso le molesta. En una ocasión, incluso envía a su amigo Chuckie a suplantarle en una de esas entrevistas.


title: Good Will Hunting

text: Cuando Skylar le pregunta a Will si quiere mudarse a California con ella, él entra en pánico, revelando entre lágrimas que es huérfano y que su padre adoptivo abusó físicamente de él -no queda muy claro hasta qué punto, pero puede sospecharse lo peor dado el trauma que le originó-. Skylar le dice a Will que ella lo ama, pero él le niega su amor y la deja.


title: Good Will Hunting

text: Mientras, comienza a despreciar su trabajo con Lambeau, desechando la investigación matemática que ha estado haciendo. Sean señala que Will es adepto a anticipar el fracaso futuro en sus relaciones interpersonales y las sabotea deliberadamente, con el fin de evitar el riesgo de dolor emocional. Cuando se niega a dar una respuesta honesta sobre lo que quiere hacer con su vida, Sean le muestra la puerta. Will dice a Chuckie que quiere ser un obrero para el resto de su vida; Chuckie responde que sería un insulto a sus amigos porque perdería su potencial, y que su mayor deseo es que salga a buscar algo más grande. Will decide aceptar una de las ofertas de trabajo organizado por Lambeau.


title: Good Will Hunting

text: En otra sesión de terapia, Sean y Will comparten que ambos eran víctimas de abuso infantil, y Sean ayuda a Will para aceptar que el abuso que sufrió no fue su culpa.


title: Good Will Hunting

text: Después de haber ayudado a superar sus problemas, Sean se reconcilia con Lambeau y decide tomar un año sabático para viajar por el mundo. Cuando los amigos de Will lo presentan con un Chevrolet Nova reconstruido por su 21 cumpleaños, decide pasar de sus ofertas de trabajo lucrativas y conduce a California para reunirse con Skylar.


title: Good Will Hunting

text: Ben Affleck y Matt Damon originalmente escribieron el guion como un "thriller": un hombre joven en las rudas y violentas calles del sur de Boston, que posee una inteligencia superior, es elegido por el FBI para trabajar para el gobierno. El presidente de Castle Rock Entertainment, Rob Reiner más tarde les recomendó abandonar el lado "thriller" de la historia para concentrarse en la relación entre Will Hunting (Damon) y su psicólogo (Williams). A petición de Reiner, el destacado guionista William Goldman leyó el guion y sugirió que el clímax de la historia fuera la decisión de Will de seguir a su novia Skylar a California. Goldman ha negado en reiteradas ocasiones el persistente rumor de que él escribió "Good Will Hunting" o que haya sido el encargado de revisar el guion. En su libro, "Which Lie Did I Tell?", Goldman escribe que luego de haber leído el guion y pasado un día con los escritores, su única contribución fue haber estado de acuerdo con los comentarios que Rob Reiner había hecho. Él escribe: «creo que la razón por la que el mundo tan ansiosamente cree que Matt Damon y Ben Affleck no escribieron el guion son simples celos. Ellos eran jóvenes, guapos y famosos.».


title: Good Will Hunting

text: Castle Rock compró el guion por 675 000 dólares contra $775 000, lo cual significaba que Affleck y Damon podrían ganar unos 100 000 dólares adicionales si la película era producida y ellos hubieran recibido crédito sólo como guionistas. Sin embargo, el estudio se resistió a la idea de que Affleck y Damon tuvieran los papeles protagónicos, y muchos ejecutivos del estudio afirman que querían en su lugar a Brad Pitt y Leonardo DiCaprio. Durante el tiempo en que Damon y Affleck tuvieron la reunión con Castle Rock, el director Kevin Smith se encontraba trabajando con Affleck en Mallrats y con Affleck y Damon en Chasing Amy. Viendo que ambos estaban teniendo problemas con Castle Rock, Smith y su productor en socio Scott Mosier le llevaron el guion a Miramax. Esto llevó a que finalmente ambos recibieran crédito como coproductores ejecutivos de la película. Finalmente, Miramax compró el guion a Castle Rock.


title: Good Will Hunting

text: Luego de haber adquirido los derechos de Castle Rock, Miramax dio luz verde para poner a la película en producción. Muchos directores reconocidos fueron originalmente considerados para dirigirla, incluyendo a Mel Gibson, Michael Mann y Steven Soderbergh. Originalmente, Affleck le preguntó a Kevin Smith si estaría interesado en dirigir la película. Smith declinó la oferta, diciendo que necesitaban a un «buen director», que él sólo dirigía los guiones que él mismo escribía y que no era muy buen director visual. Affleck y Damon más tarde eligieron a Gus Van Sant, cuyos trabajos anteriores como Drugstore Cowboy (1989) habían dejado una impresión favorable en los incipientes guionistas. Miramax fue persuadida y contrató a Van Sant para dirigir el filme.


title: Saturno

text: El término Saturno puede referirse a:


title: Dave, presidente por un día

text: Dave, presidente por un día (título original: "Dave") es una película estadounidense de comedia de 1993 dirigida por Ivan Reitman y protagonizada por Kevin Kline, Sigourney Weaver, Kevin Dunn y Frank Langella. Obtuvo una candidatura al Óscar como .


title: Dave, presidente por un día

text: Dave (Kevin Kline) tiene un parecido extraordinario con el presidente de los Estados Unidos. La Casa Blanca lo contrata para sustituir al presidente durante un día y una noche. Las cosas se complican cuando el presidente sufre una embolia cerebral muy grave. Sus colaboradores deciden mantener a Dave como sustituto, con la esperanza de que el presidente se recupere a la larga. Dave aprende todo lo necesario para parecer el verdadero presidente. Poco a poco toma sus propias iniciativas y resulta ser mucho más humano que la persona a la que imita.


title: Olimpia de Epiro

text: Olimpia (375 a. C. - 316 a. C.) fue la esposa principal del rey Filipo II de Macedonia y madre de Alejandro Magno. Era hija de Neoptólemo I de Epiro, rey de Molosia, en la región de Epiro al noroeste de la actual Grecia.


title: Olimpia de Epiro

text: No se conservan muchos escritos sobre la vida de Olimpia. Los historiadores han tenido que entresacar de los pocos fragmentos que han llegado a sus manos. Pero sí hay una leyenda difundida por sus enemigos, sobre todo por el mayor de todos, que fue Casandro. Olimpia hizo lo que otros reyes de su momento, es decir, llevar una política de eliminación de posibles rivales.


title: Olimpia de Epiro

text: Su nombre de soltera era Políxena, en honor de la joven llamada así, hija de Príamo y sacrificada en la tumba de Aquiles. Cambió su nombre por el de Myrtale cuando se casó con Filipo, como parte de la iniciación a un culto mistérico, y más tarde lo volvió a cambiar por Olimpia, en memoria de la victoria que Filipo obtuvo en los Juegos Olímpicos, y que sucedió el mismo día del nacimiento de su hijo Alejandro. Pasados los años volvió a cambiar el nombre por el de Estratonice, en honor de la victoria obtenida en defensa de su nieto Alejandro IV frente a su rival Eurídice en 317 a. C. (que era aliada de los sucesores de Casandro de Macedonia).


title: Olimpia de Epiro

text: Olimpia tuvo dos hijos con Filipo: Alejandro, en el 356 a. C. y Cleopatra de Macedonia, en el 353 a. C. Estos niños se educaron junto con los otros niños de la corte: Karono y Arrideo (hijos de Filipo y otras mujeres), Amintas, sobrino de Filipo, Europe (hija de su última esposa, la joven macedonia) y Cleopatra, sobrina de Átalo. Sus hermanos fueron Troa de Epiro y Alejandro de Epiro.


title: Olimpia de Epiro

text: Con toda probabilidad Alejandro todavía era muy pequeño cuando ella le dio a entender que Filipo no era su padre. Acontecimientos posteriores demuestran que, cualquiera que fuese el misterio que Alejandro creyó que rodeaba su nacimiento, él lo consideraba sobrenatural.


title: Olimpia de Epiro

text: En aquellos tiempos la vida cotidiana gozaba de poca intimidad, incluso en el caso de los grandes. Por eso resultaba significativo que, pese a las acusaciones que Olimpia provocó, nunca se mencionara a nadie como su amante.


title: Olimpia de Epiro

text: Fue repudiada por Filipo II en el año 337 a. C. y de esta manera pasó de ser reina a ser solo madre de Alejandro. Se exilió voluntariamente en Epiro, su región natal. Solo volvió a Macedonia cuando murió Filipo, al año siguiente, en el 336 a. C.


title: Olimpia de Epiro

text: Según Plutarco, Olimpia mantuvo a su alrededor las serpientes domesticadas del culto tracio primitivo. Es posible que sufriera alucinaciones autoinducidas. Plutarco describe que, la noche anterior a la consumación de su matrimonio, Olimpia soñó que un rayo caía sobre su vientre, y encendía un gran fuego. Después del matrimonio, Filipo también soñó que ponía un sello en el vientre de su esposa, que contenía el dibujo de un león. La interpretación de Aristandro fue que Olimpia estaba embarazada de un hijo, cuya naturaleza era como la de un león.


title: Olimpia de Epiro

text: Es una de las principales sospechosas de la muerte de Filipo II, debido al repudio del que fue objeto y debido además a que el nuevo casamiento de Filipo II, con Cleopatra Eurídice, y por ende, un nuevo hijo de este podía hacer peligrar el futuro reinado de Alejandro. A partir de ese momento su vida se ve envuelta en intrigas políticas y asesinatos. En primer lugar mandó asesinar a la última esposa legítima de Filipo, hecho que fue muy reprochado por Alejandro, su hijo. A pesar de estas turbulencias parece ser que fue la época mejor de su vida, pues se sentía importante como regente de Macedonia, sin que nada la estorbase. Pero tenía un enemigo sempiterno: Casandro, que consiguió destruirla.


title: Olimpia de Epiro

text: Cuando Olimpia mandó asesinar a Eurídice II y a Filipo Arrideo (rey de Macedonia tras la muerte de Alejandro Magno), Casandro, el eterno rival, sublevó a parte del pueblo contra ella y finalmente la hizo ejecutar.


title: Olimpia de Epiro

text: Casandro no contaba con la oposición de los soldados macedonios. Ordenó a estos la ejecución de Olimpia, pero se negaron alegando que ellos no matarían nunca a la madre de su mítico jefe Alejandro. Después de este fracaso pretendió ganar terreno con la difamación y la calumnia hacia Alejandro. Pero los macedonios no estaban de acuerdo con este comportamiento y comenzaron a retirarle su apoyo. El recuerdo del gran Alejandro pesaba todavía mucho.


title: Olimpia de Epiro

text: Fue entonces cuando Casandro urdió toda una trama: acudió a los parientes de Eurídice (esposa de Filipo Arrideo, que había sido asesinada por orden de Olimpia), que estaban todos en contra de esta. Y así con la ayuda de unos parientes despechados y enemistados, Casandro consiguió la muerte de Olimpia en el año 315 a. C.


title: La viuda de Saint-Pierre

text: La viuda de Saint-Pierre es una película francesa dirigida por Patrice Leconte, la primera película en la que actúa el director de cine "Emir Kusturica", famoso por su controvertido filme "Underground".En la isla francesa de Saint Pierre (frente a las costas de Canadá), Neel, el culpable de un salvaje asesinato es condenado a la guillotina. Ésta ha de ser traída desde la isla caribeña de la Martinica, por lo que tardará mucho tiempo en llegar. Mientras tanto, bajo la custodia del Capitán Jean, y gracias a la mujer de éste, Neel se hace bastante popular e indispensable en la isla.


title: La vida es bella

text: La vida es bella ("La vita è bella" en italiano) es una película italiana dramática de 1997, escrita, dirigida y protagonizada por Roberto Benigni. Benigni interpreta a Guido Orefice, un judío italiano dueño de una librería, que debe emplear su fértil imaginación para proteger a su pequeño hijo de los horrores de un campo de concentración nazi. La historia está parcialmente basada en la experiencia real de Rubino Romeo Salmoni, un judío sobreviviente al Holocausto y que narró su experiencia en un libro titulado "Al final derroté a Hitler", y en la experiencia del propio padre de Benigni, que pasó dos años en un campo de prisioneros durante la Segunda Guerra Mundial.


title: La vida es bella

text: La película fue un éxito comercial y de crítica a nivel internacional, siendo galardonada con varios , destacando el Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes, nueve David di Donatello en Italia y siete nominaciones al Óscar, incluyendo a Mejor película, convirtiéndola en la sexta película de habla no inglesa en recibir dicha nominación, y siendo además la segunda vez que una película italiana compite por el Óscar en la categoría principal desde "Il Postino" en 1995, así como también una nominación simultánea en la categorías de Mejor película y Mejor película extranjera desde "Z" en 1969, aunque finalmente solamente ganaría tres estatuillas, en las categorías de Mejor banda sonora, Mejor Actor y Mejor película extranjera en la .


title: La vida es bella

text: La película comienza con una voz en off diciendo: "Esta es una historia sencilla, pero no es fácil contarla. Como en una fábula, hay dolor, y como una fábula, está llena de maravillas y felicidad".


title: La vida es bella

text: En 1939, Guido Orefice (Roberto Benigni), un alegre, hermoso, divertido y carismático joven italiano de origen judío, llega a la casa de su tío Eliseo en Arezzo para trabajar como camarero en su hotel. Allí conoce a una joven y bella profesora llamada Dora (Nicoletta Braschi, esposa en la vida real de Roberto Benigni), de la que se enamora inmediatamente y hace lo posible por conquistarla, llamándola "princesa" y saludándola alegremente con la frase "¡Buenos días, princesa!" cada vez que la ve, aunque resulta que ella es la prometida de un funcionario fascista local llamado Rodolfo.


title: La vida es bella

text: La primera mitad de la película muestra el cambio político que se está produciendo en el país. Guido imita la forma de caminar de los soldados nazis y parodia sus teorías racistas y pseudocientíficas. Un día, al hotel donde trabaja Guido llega un médico, el doctor Lessing (Horst Buchholz), que enseguida se hace amigo suyo, ya que los dos son aficionados a las adivinanzas y pasan el tiempo planteándoselas el uno al otro. Cuando en el hotel se celebra la fiesta de compromiso de Rodolfo y Dora, Guido llega y le confiesa sus sentimientos por ella. Dora, que nunca ha estado verdaderamente enamorada de Rodolfo, se va con Guido en su caballo. Mientras todo esto ocurre, el avance del fascismo es cada vez más evidente: el negocio de Eliseo y su caballo aparecen frecuentemente cubiertos con pintadas y mensajes antisemitas.


title: La vida es bella

text: Seis años después, en 1945, Guido y Dora están casados y tienen un hijo, llamado Giosuè (Giorgio Cantarini). A pesar de la guerra y de la ocupación nazi de Italia, siguen siendo felices. Guido abre una librería y Dora continúa con su trabajo como profesora. El día del cumpleaños de Giosuè, Guido, Eliseo y Giosuè son detenidos debido a su origen judío y subidos a un tren rumbo a un campo de concentración. Aunque Dora no es judía, exige subir también al tren para permanecer junto a su familia, pero al llegar al campo, los hombres y mujeres son inmediatamente separados y Eliseo y muchos otros son enviados directamente a las cámaras de gas, ya que no se les considera útiles para trabajar. Guido oculta a su hijo la terrible situación que están viviendo, haciéndole creer que es sólo un juego en el que deben ganar puntos, y el primero que gane 1000 puntos conseguirá un tanque auténtico. También le dice que si llora, pide comida o quiere ver a su madre, perderá puntos, mientras que si se esconde de los guardias del campo ganará puntos extra.


title: La vida es bella

text: Guido usa esta fantasía para justificar la realidad que les rodea: los guardias los tratan mal porque quieren el tanque para ellos y el número cada vez menor de niños (que están siendo asesinados en las cámaras de gas) se debe a que están escondidos para ganar puntos. Guido consigue convencer a Giosuè para que no quiera marcharse diciéndole que van en cabeza y sólo necesitan un poco más de tiempo para volver a casa con el tanque. A pesar de estar rodeados de horror, tristeza y muerte, Giosuè acaba creyéndolo todo gracias a la convincente historia que le cuenta su padre y a su propia inocencia.


title: La vida es bella

text: Un día, Guido se encuentra con el doctor que conoció en el hotel, convertido en oficial de las SS, que está eligiendo a los prisioneros que serán enviados a las cámaras de gas. Al ver a Guido, le reconoce y no le envía a las cámaras, y hace que trabaje como camarero en una cena que van a celebrar los altos mandos militares del campo. Guido muestra a su hijo que hay más niños allí, solo que están escondidos, ante la situación de que ya estaba empezando a creer en la teoría de la cruda realidad por pasar días enteros sin ver a ningún niño. En ese instante, llaman a todos a comer y por error ven a Giosue, teniendo que pasar la prueba de estar en silencio durante toda la cena para no ser descubierto como si fuera una simple prueba más del juego. En un momento de la cena, Guido tiene una charla con el doctor, quien le plantea un nuevo acertijo para que le ayude a resolver, por lo que Guido queda decepcionado debido a que había creído que el doctor iba a ayudarlo a él y a su familia a salir con vida del campo de concentración.


title: La vida es bella

text: Una noche se observa un gran revuelo en el campo: los alemanes se están retirando ante la llegada del Ejército de los Estados Unidos porque la guerra ha terminado, pero quieren matar a todos los prisioneros antes de que los aliados les liberen. Guido ordena a Giosuè que se esconda hasta que todo se calme, porque "están a punto de ganar el premio". Mientras, él va en busca de Dora para marcharse todos juntos, pero es sorprendido y fusilado por uno de los guardias. A la mañana siguiente, los alemanes han huido y Giosuè sale de su escondite. De pronto aparece un tanque, que él cree que es su premio. Son los estadounidenses, liberando el campo. Le recogen y por el camino, entre los prisioneros liberados, Giosuè encuentra a su madre y le comunica que han ganado.


title: La vida es bella

text: La voz en off del principio, que resulta ser la de Giosuè adulto, termina diciendo: ""Esta es mi historia. Ese es el sacrificio que hizo mi padre. Aquel fue el regalo que tenía para mí".


title: La vida es bella

text: La película comienza en el año 1939, asentado ya el fascismo en Italia.


title: La vida es bella

text: El fascismo cuajó gracias a los problemas sociales, paro y pobreza, prometiendo crear una Italia fuerte y unida, acabando con los judíos, y para ello exaltaba la violencia y el patriotismo.


title: La vida es bella

text: El antisemitismo representa una de las formas más extremas y violentas del racismo, responsable del genocidio de los judíos durante la Segunda Guerra Mundial. La idea del dominio de una "raza superior", que constituía la base ideológica del Holocausto, engendró fenómenos de rechazo, de odios, de expulsiones y finalmente llevó al genocidio.


title: La vida es bella

text: Por regla general, este sentimiento de superioridad va acompañado de la convicción de que las otras razas suponen un peligro, o son susceptibles de generar desórdenes sociales."La vida es bella" fue galardonada con más de 50 premios internacionales, entre los que se incluyen tres premios Óscar, el Gran Premio del Festival de Cannes, el César a la mejor película extranjera y el Goya a la mejor película europea.


title: Olimpia

text: Olimpia (en griego ["Olympía"]) es un sitio arqueológico situado en la unidad periférica de Élide, en Grecia. En la Antigüedad era la sede de un importante santuario y además el lugar donde se celebraban los Juegos Olímpicos. Se encontraba al pie del monte Cronio y en el lado derecho del río Alfeo.


title: Olimpia

text: Los primeros restos arqueológicos en Olimpia son fragmentos de cerámica que pertenecen al cuarto milenio a. C., a finales del neolítico. De la Edad del bronce se hallan restos de asentamientos, entre los que destaca una gran tumba hallada en las capas inferiores del Pelopio. Probablemente había ya en el lugar un santuario a finales del periodo micénico aunque el bosque sagrado —el Altis— comenzó a formarse entre los siglos X-IX a. C. y las primeras estatuas que representan a Zeus halladas en el lugar pertenecen al periodo geométrico.


title: Olimpia

text: Además de por su santuario, Olimpia fue célebre desde la Antigüedad por haber sido la sede de los Juegos Olímpicos, que se celebraban cada cuatro años y tenían una importancia comparable a los Juegos Píticos que se celebraban en Delfos. Los primeros de los que se tiene constancia se celebraron en 776 a. C.


title: Olimpia

text: El santuario alcanzó también gran importancia desde la época arcaica, como lo demuestra la gran cantidad de exvotos hallados de este periodo además de la construcción del templo de Hera, el pritaneo, el buleuterio y varios tesoros.


title: Olimpia

text: En el periodo clásico se construyó el templo de Zeus, con su gigantesca estatua de oro y marfil de Zeus hecha por Fidias, la cual era considerada una de las Siete Maravillas del Mundo. Cerca del templo de Zeus, excavaciones arqueológicas han encontrado el taller de Fidias, con numerosas herramientas del escultor.


title: Olimpia

text: Las abundantes ofrendas y obras valiosas acumuladas en el templo llevaron a que fuera saqueado varias veces en la Antigüedad. Desde 342 a. C., fue protectorado de Alejandro Magno, que usó Olimpia para anunciar su "Rescripto sobre los desterrados" (del año 324 a. C.).


title: Olimpia

text: Durante la dominación romana, Olimpia se enriqueció, especialmente el perímetro sagrado, el Altis, donde Nerón mandó construir un palacio. Tras la muerte de Adriano la ciudad entró en decadencia y los últimos juegos se celebraron en 393. Las invasiones bárbaras asolaron el santuario. Poco después surgió una pequeña aldea mientras que el taller de Fidias se convirtió en una basílica paleocristiana. Sin embargo, dos terremotos acaecidos en 522 y 551 causaron la destrucción y el abandono del lugar, que fue cubierto por los aluviones de los ríos Alfeo y Cládeo y deslizamientos de tierra del monte Cronio.


title: Olimpia

text: Las excavaciones comenzaron con una expedición francesa en 1829, continuada por alemanes a partir de 1875, quienes descubrieron intacta la estatua de Hermes con el niño Dioniso (obra del escultor Praxíteles) además de otros artefactos. A mediados del siglo XX, el estadio fue desenterrado.


title: Olimpia

text: La llama olímpica de los actuales Juegos Olímpicos se enciende en el estadio de esta ciudad mediante el reflejo de la luz solar en un espejo parabólico, tras lo cual se transporta en una antorcha al lugar que acoge los juegos (normalmente dando un gran rodeo pasando por las principales ciudades de todo el mundo).


title: Olimpia

text: En 1989, el sitio arqueológico de Olimpia fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.


title: Olimpia

text: En los Juegos Olímpicos de 2004, celebrados en Atenas, las pruebas de lanzamiento de peso se celebraron en el estadio de Olimpia.


title: Olimpia

text: El Hereo se construyó en 600 a. C. sobre dos templos anteriores, y es el templo griego de grandes dimensiones más antiguo que se conoce (50 × 19,60 m). Entre el Hereo y el estadio las polis griegas construyeron capillas (en griego "tesoros").


title: Olimpia

text: Los siguientes edificios están representados en el plano de Olimpia (figura de la derecha):


title: Roman Holiday

text: Roman Holiday (en España, Vacaciones en Roma; en Hispanoamérica, La princesa que quería vivir) es una película de comedia romántica de dirigida y producida por William Wyler, y con actuación de Gregory Peck y Audrey Hepburn. Relata la historia de la princesa Anna, una noble europea de un país no identificado, que intentando escapar a sus responsabilidades diplomáticas, pasa una noche y un día en la ciudad de Roma, luego de escapar a la supervisión del personal de protocolo. Se convertiría en el primer gran filme de Hepburn, y catapultaría su carrera cinematográfica.


title: Roman Holiday

text: La película fue propuesta como candidata a siete Premios de la Academia, obteniendo tres: para Hepburn, para Edith Head y otro para Dalton Trumbo al . Originalmente, Trumbo no recibió créditos en el filme debido a que se encontraba en la "lista negra de Hollywood" por acusaciones de tener simpatía por el Partido Comunista de los Estados Unidos, y póstumamente se le restituiría en los créditos de la película y su Premio Óscar.


title: Roman Holiday

text: Fue filmada en los estudios de Cinecittà y en los alrededores de Roma durante la llamada época de "Hollywood en el Tíber". La película se proyectó en el 14º Festival Internacional de Cine de Venecia dentro del programa oficial.


title: Roman Holiday

text: En 1999, "Roman Holiday" fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para su conservación en el National Film Registry por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".


title: Roman Holiday

text: Forma parte del AFI's 10 Top 10 como la cuarta mejor película en la categoría "Comedia romántica", e igualmente en el mismo lugar en el listado de las .


title: Roman Holiday

text: La princesa Anna (Audrey Hepburn), heredera al trono de un Estado europeo, se encuentra en Roma en visita oficial. Frustrada y cansada de sus obligaciones y de la soledad de la vida cortesana, decide escaparse de su embajada durante la noche y vivir la vida de un ser común y corriente, sin protocolos ni barreras sociales. El efecto retardado de un sedante administrado horas antes, hace que se duerma en un banco, donde Joe Bradley (Gregory Peck), un periodista estadounidense del "Servicio de Noticias Estadounidense", la encuentra sin reconocerla. Pensando que está ebria, Joe la deja pasar la noche en su apartamento.


title: Roman Holiday

text: A la mañana siguiente, Joe se retrasa y se apresura a ir a trabajar y le dice a su editor, el Sr. Hennessy (Hartley Power), detalles falsos de su supuesta conferencia de prensa con la princesa. Cuando Hennessy le informa que el evento fue cancelado y le muestra una noticia sobre su "repentina enfermedad", se da cuenta de quién es en realidad la persona en su apartamento. Al ver una oportunidad, Joe propone una entrevista exclusiva con la princesa y Hennessy acepta.


title: Roman Holiday

text: Joe se apresura a su casa y, ocultando el hecho de que es un periodista, ofrece mostrarle a su invitada "Anya" las atracciones de Roma. También llama a su amigo fotógrafo, Irving Radovich (Eddie Albert), para acompañarlo y tomar fotos en secreto. Sin embargo, Anna rechaza la oferta de Joe y se va. Disfrutando de su libertad, explora un mercado al aire libre. Joe la sigue y "accidentalmente" la encuentra en la escalinata de la Plaza de España. Esta vez la convence de pasar el día con él y la lleva a un café, donde se encuentra con Irving. Más tarde, cuando ella trata de conducir la Vespa en la que la llevó a dar un paseo, son arrestados y logran salir sin problemas solo después que Joe e Irving muestran sus pases de prensa.


title: Roman Holiday

text: Esa noche, en un baile en un bote cerca del Castillo Sant'Angelo, los agentes del gobierno llamados por la embajada encuentran a Anna e intentan obligarla a seguirlos. Anna toma parte en la pelea que se desata, durante la cual Joe es emboscado y cae al río y Anna salta para salvarlo. Después que se alejan nadando y la policía arresta a los agentes, comparten un beso mientras se sientan temblando en la orilla del río Tíber. Más tarde, sabiendo que sus responsabilidades reales deben reanudarse, Anna se despide con lágrimas en los ojos de Joe y regresa a la embajada.


title: Roman Holiday

text: Mientras tanto, Hennessy ha llegado a sospechar que la princesa no estaba enferma como se alega e intenta que Joe admita lo que sabe al respecto. Joe, sin embargo, ha decidido no escribir la historia, aunque luego le dice a Irving que es libre de vender sus fotografías. Luego se van a la conferencia de prensa pospuesta en la embajada, sorprendiendo a la Princesa Anna.


title: Roman Holiday

text: Al final de la entrevista, la princesa pide inesperadamente encontrarse con los periodistas, dándose la mano y hablando brevemente con cada uno. Al llegar a Joe e Irving, este último le presenta un sobre que contiene las fotografías que tomó. Después de que termina la entrevista, Joe abandona la embajada solo.Wyler corrió el riesgo de contratar como guionista a Dalton Trumbo, hombre marcado y perseguido por la Comisión de Actividades Antiamericanas del senador Joseph McCarthy. Inicialmente, y durante cuarenta años, se acreditó la película a Ian McLellan Hunter, a quien habían acreditado el guion para no despertar sospechas de la participación de Trumbo; y fue quien recibió el en su lugar. En 1993, se hizo una nueva estatuilla y se le entregó a Trumbo de forma póstuma, recibiéndolo su viuda Cleo. Cuando el filme fue lanzado en DVD en 2003, fue renombrado su crédito, y el 19 de diciembre de 2011, fue incorporado de forma completa por su trabajo. A su vez, el director Bernard Vorhaus, también parte de la "lista negra de Hollywood", trabajó como director asistente bajo un seudónimo.


title: Roman Holiday

text: Wyler primero ofreció el papel a Cary Grant, pero este lo declinó, creyendo que era demasiado viejo para interpretar el interés amoroso de Hepburn (aunque ambos participarían juntos diez años más tarde en "Charada"). Otras fuentes dicen que Grant se negó porque sabía que toda la atención se centraría en el papel de la princesa. El contrato de Peck le dio la posibilidad de participar y figurar en los créditos como única estrella, con la novata Hepburn en un crédito mucho menos prominente. A mitad de las filmaciones, Peck le sugirió a Wyler que la dejara al mismo nivel, un gesto casi inaudito en Hollywood, previendo el talento de la actriz.


title: Roman Holiday

text: Para el papel de la princesa Anna, Wyler había considerado inicialmente a Elizabeth Taylor y Jean Simmons, pero ninguna estaba disponible. Wyler estuvo muy emocionado al encontrar a Hepburn, pero no la eligió hasta después de una prueba de cámara. Wyler no pudo quedarse y filmarla él mismo, pidiéndole al subdirector que le pidiera al camarógrafo y al técnico de sonido que continuaran grabando después de que el subdirector le dijera "cortar" para que la vieran relajada después de haber interpretado la prueba. Esto último hizo que ganara el papel, y parte de ella se incluyó más tarde en el tráiler original de la película. "Roman Holiday" no fue la primera actuación de Hepburn (apareció en películas neerlandesas e inglesas desde 1948, y en el teatro, incluyendo el papel principal en una adaptación de Broadway de "Gigi"), pero fue su primer papel importante en el cine y su primera aparición en una película estadounidense. Wyler quería una actriz "anti-italiana", distinta a las "maggiorate" como Gina Lollobrigida, y sobre Hepburn dijo:


title: Roman Holiday

text: Además, el filme contó con la aparición de las hijas de Wyler en una escena en que el personaje de Peck pide una cámara fotográfica a unas niñas de la ciudad; y con dos periodistas internacionales de los diarios españoles españoles ABC y La Vanguardia.


title: Roman Holiday

text: "Roman Holiday" supuso toda una innovación en el rodaje de exteriores. Wyler desechó la idea de rodar con escenarios artificiales para dar un protagonismo particular a la ciudad de Roma. Entre los principales lugares de filmación se cuentan la Piazza della Rotonda, el Panteón de Agripa, el Castillo Sant'Angelo y el río Tíber, la Fontana di Trevi, la Plaza Venezia, la Plaza de España, la Iglesia Trinità dei Monti, el Coliseo, la Bocca della Verità (donde Peck gasta una broma a Hepburn de haber perdido su mano, y que gustó tanto a Wyler que fue incluida en el filme), la Via Margutta (donde se ubicaba el apartamento de Joe), la Via dei Fori Imperiali, la Via della Stamperia (donde Anna va a una peluquería), la galería del Palacio Colonna (que sirvió para la escena final de despedida de Anna), y el Palazzo Brancaccio (donde se ambientaban las habitaciones de la princesa).


title: Roman Holiday

text: Aunque se quiso originalmente filmarla en color, fue rodada en blanco y negro debido al alto costo de producir el filme en Roma.


title: Roman Holiday

text: La película obtuvo un estimado de $3 millones en la taquilla estadounidense durante su primer año de lanzamiento.


title: Roman Holiday

text: Debido a la popularidad de la película, tanto Peck como Hepburn fueron contactados para filmar una secuela, pero el proyecto nunca fue iniciado.


title: Roman Holiday

text: En la 26.ª ceremonia de los Premios Óscar, "Roman Holiday" fue presentada como candidata a diez premios, de los que obtuvo tres.


title: Roman Holiday

text: Para la 7.ª ceremonia de los Premios BAFTA, el filme fue el que contó con más nominaciones, cuatro en total. De estas, solamente ganó uno.


title: Roman Holiday

text: Hepburn recibió el y el , mientras que Ian McLellan Hunter y John Dighton recibieron el Premio WGA a la mejor comedia estadounidense escrita. Wyler sería candidato al .


title: José Ortega y Gasset

text: José Ortega y Gasset (Madrid, 9 de mayo de 1883-ibídem, 18 de octubre de 1955) fue un filósofo y ensayista español, exponente principal de la teoría del perspectivismo y de la razón vital e histórica, situado en el movimiento del novecentismo.


title: José Ortega y Gasset

text: Nació en una familia madrileña acomodada, perteneciente al círculo de la alta burguesía de la capital. Era hijo de José Ortega Munilla y de Dolores Gasset Chinchilla. En 1889 su familia se trasladó a Córdoba, por razones de salud de su madre, cuando él tenía seis años. Allí residieron algo más de un año y Ortega asistió a la escuela de la calle Obispo Fitero. Entre 1891 y 1897 estudió primero en el Instituto Gaona y, más tarde, en el Colegio San Estanislao de Kostka de la Compañía de Jesús, ambos en Málaga. Su abuelo materno, Eduardo Gasset y Artime, había fundado el periódico "El Imparcial", que después pasaría a dirigir su padre. Así, cabe destacar que Ortega y Gasset se crio en un ambiente culto, muy vinculado al mundo del periodismo y la política.


title: José Ortega y Gasset

text: Su etapa universitaria comienza con su incorporación a los estudios de la Universidad de Deusto en Bilbao (1897-1898) y prosigue en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Central de Madrid (1898-1904). Doctor en Filosofía por la Universidad de Madrid (1904) con su obra "Los terrores del año mil. Crítica de una leyenda". Entre 1905 y 1907 realizó estudios en Alemania: Leipzig, Núremberg, Colonia, Berlín y, sobre todo, Marburgo. En esta última, se vio influido por el neokantismo de Hermann Cohen y Paul Natorp, entre otros. De regreso a España es nombrado profesor numerario de psicología, lógica y ética de la Escuela Superior de Magisterio de Madrid (1909), y en octubre de 1910 gana por oposición la cátedra de metafísica de la Universidad Central, vacante tras el fallecimiento de Nicolás Salmerón.


title: José Ortega y Gasset

text: En 1910 se casa con Rosa Spottorno (1884-1980). En 1911 nació su primer hijo, Miguel Ortega Spottorno, quien será médico. En el año 1914 nace en Madrid su hija, Soledad Ortega Spottorno, quien en 1978 creó la Fundación José Ortega y Gasset, de la que será su presidenta de honor. En 1916 nació su hijo José Ortega Spottorno, que fue ingeniero agrónomo y fundador del periódico "El País" y de la editorial "Alianza".


title: José Ortega y Gasset

text: Fue el primer director del semanario "España", en 1915, y colaborador del diario "El Sol" desde su fundación en 1917, donde publica bajo la forma de folletones dos obras importantes: "España invertebrada" y "La rebelión de las masas". En 1923 funda la "Revista de Occidente", siendo su director hasta 1936. Desde esta publicación promoverá la traducción y comentario de las más importantes tendencias filosóficas y científicas en nombres tales como: Oswald Spengler, Johan Huizinga, Edmund Husserl, Georg Simmel, Jakob von Uexküll, Heinz Heimsoeth, Franz Brentano, Hans Driesch, Ernst Müller, Alexander Pfänder, Bertrand Russell y otros.


title: José Ortega y Gasset

text: Ortega y Gasset funda la Escuela de Madrid, a partir del 15 de noviembre de 1910 cuando consigue su cátedra universitaria en filosofía y, como comenta José Gaos, a través de la coordinación espiritual de varias personas vinculadas a Ortega, en centros editoriales que había fundado o a los que aconsejaba el mismo Ortega. Mantiene un caudaloso epistolario con María de Maeztu, Fernando Vela (secretario de la "Revista de Occidente"), José Martínez Ruiz "Azorín", Francisco Giner de los Ríos, Miguel de Unamuno, Pío Baroja y otros muchos. En ese periodo también crea su tertulia en el café Granja El Henar.