title: Curare

text: Durante algún tiempo en los años 40, el curare se utilizó como «anestésico» en operaciones realizadas a niños, de modo que, paralizada la acción de los nervios sobre los músculos, la agonía que realmente experimentaban no tenía modo de hacerse manifiesta al cirujano en esa época. También se ha empleado en tratamiento de convulsiones o espasmos musculares, en síndromes neurológicos que cursan con hipertonía muscular. Actualmente su única utilización es en anestesia para obtener una relajación muscular durante la cirugía. Los relajantes musculares que se utilizan hoy en anestesia ya no son derivados de la D-tubocurarina sino que se sintetizan artificialmente y con un mejor perfil farmacológico como son el vecuronio, el atracurio, el cisatracurio o el rocuronio. La variedad del tipo "Chondrodendron tomentosum" es una de las plantas principales que produce el curare, además de la variedad "Strychnos toxifera" produce el tipo más poderoso, en combinación con otras plantas alcaloides, la variedad del género "Anolis" (por su tonalidad verde) en una menor cantidad y Schomb.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: La tasa de mortalidad general es la proporción de personas que fallecen respecto al total de la población en un período de tiempo, usualmente expresada en tanto por mil (‰) por año.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: La tasa de mortalidad particular se refiere a la proporción de personas con una característica particular que mueren respecto al total de personas que tienen esa característica.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Ambas tasas de mortalidad se expresan por fórmulas de la forma:


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Desde un punto vista demográfico, la investigación sobre la mortalidad tiene por objeto establecer la evolución y estructura de las muertes ocurridas en una población y en un espacio geográfico determinado a lo largo del tiempo.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: La tasa de mortalidad general ha experimentado durante el siglo XX una notable disminución, particularmente en los países de renta más alto. Eso, entre otros factores, ha permitido que la población mundial pasara de poco menos de 1000 millones en 1800 a 6850 millones en 2010. Dentro del mundo existen diferencias notables de mortalidad. El África subsahariana es la región del mundo que presenta actualmente tasas de mortalidad más altas (junto con algunos países que viven tragedias humanitarias).La tasa de mortalidad se ha propuesto la siguiente clasificación:


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Generalmente en los países menos desarrollados la tasa de mortalidad y natalidad es más alta, mientras que en los más desarrollados la tasa de mortalidad y natalidad es más baja. La tasa de mortalidad está negativamente correlacionada con la esperanza de vida al nacer, de tal manera que cuanta más esperanza de vida tenga un individuo en su nacimiento, menos tasa de mortalidad tiene la población.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Al igual que hay tasas brutas de mortalidad hay tasas específicas de mortalidad, que son las tasas específicas para cada enfermedad o causas de muerte o para cada edad. Estas están relacionadas siempre con la población total de una zona. Cuando se realiza una proporción de muertes relacionado con los que han sufrido la enfermedad se hace mediante la tasa de letalidad.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Mortalidad infantil: Mide la cantidad de niños muertos menores de 1 año por cada 1000 nacidos vivos.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: A partir de los datos obtenidos mediante el Departamento de Asuntos Económicos y Sociales (DESA) de la Secretaría de las Naciones Unidas en su informe bienal, se puede analizar que desde 1994, a partir de la Conferencia celebrada en El Cairo, a la actualidad ha habido un avance con respecto a la mortalidad.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Desde 1990 ha habido una esperanza de vida de 64,8 años, que experimentó un crecimiento de 5,2 años, lo cual resulta que para 2009 haya aumentado a 70 años. Los países menos desarrollados han logrado un progreso significativo, con un aumento en la esperanza de vida de 8,9 años en el mismo periodo.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Con respecto a la mortalidad de la niñez, los estudios de DESA han demostrado un notable descenso de ella. La mortalidad de los menores de 5 años ha descendido un 40 % entre 1994 y 2014: de 86 a 52 muertes por cada 1000 niños


title: Tasa bruta de mortalidad

text: En este aspecto el continente que mostró los números más favorables fue África, que fue el que más progresos registró: de 168 a 101 muertos por cada 1000 niños. A pesar de este notable avance, África sigue siendo el continente con más mortalidad en niños, seguido por Asia, con 39 muertes por cada 1000 niños, en contraste con América del Norte y Europa que registran 7 muertes por cada 1000 niños.


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Según Jean Ziegler (Relator Especial de Naciones Unidas sobre el Derecho a la Alimentación de 2000 y marzo de 2008), la mortalidad debida a la malnutrición representan el 58 % de la mortalidad total en 2006: "En el mundo, mueren cada año aproximadamente 62 millones de personas, combinado todas las causas de muerte. En 2003, más de 36 millones murieron de hambre o de enfermedades debido a las deficiencias de micronutrientes".


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Según información de la Organización Mundial de la Salud (OMS), para el año 2030 las diez principales causas de muerte en el planeta serán:


title: Tasa bruta de mortalidad

text: Para el 2004, la lista se modificó (en la lista siguiente, la primera cifra es el número estimado de fallecimientos, en millones; la segunda, entre paréntesis, el porcentaje respecto al total de fallecimientos):En los países de renta más alta si bien la tasa de mortalidad general en los últimos 60 años ha hecho que la esperanza de vida se eleve en la mayoría de países entre 10 y 15 años, la tasa de mortalidad de a partir de los 65 se ha alargado alrededor de la mitad. Eso significa que los avances en alimentación, hábitos saludables y tecnología médica han logrado reducir mucho la mortalidad entre personas jóvenes y de mediana edad, el impacto ha sido menor entre los más ancianos donde los factores biológicos dan tasas de mortalidad naturalmente más altos. Algunos demógrafos han propuesto que los aumentos sucesivos de la tasa de mortalidad por edad de los más ancianos experimentará sólo mejoras modestas, ya que la medicina convencional no posee medios de alterar severamente el envejecimiento general. Algunos autores han llegado a proponer un límite biológico, en el sentido estadístico, que no podría ser rebasado por una población general, aunque no existen pruebas convincentes que permitan asegurar que la esperanza de vida no pueda superar los 85 o los 90 años, que son las cifras con las que se ha especulado podrían ser el límite de la esperanza de vida media (obviamente, eso no excluye que en toda sociedad existan individuos especialmente longevos que superen este valor medio).


title: Tasa bruta de mortalidad

text: La esperanza de vida de las mujeres tiende a ser estadísticamente mayor que la de los hombres. En gran parte esta diferencia no se debe a factores biológicos, sino al estilo de vida y los hábitos (por ejemplo los hombres son más propensos a sufrir accidentes mortales). La mortalidad de las mujeres es más baja que la de los hombres a casi todas las edades, lo cual hace que el número de hombres que llegan a los 65 años sea menor que el de mujeres. Eso eleva la edad media de las mujeres. Por encima de los 70 años las tasas de mortalidad de mujeres y hombres tienden a parecerse mucho, con lo cual la mayor edad media de las mujeres no está asociada a factores biológicos durante la ancianidad sino al efecto estadístico de un mayor número de muertes masculinas a edades tempranas.


title: Sustancia placebo

text: Una sustancia placebo (o, simplemente, un placebo) es un compuesto químico farmacológicamente inerte que se utiliza como control en un ensayo clínico. El placebo es capaz de provocar un efecto positivo a ciertos individuos enfermos, si estos no saben que están recibiendo una sustancia inerte (por ejemplo, agua, azúcar) y que creen que es un medicamento. Esto se denomina efecto placebo y es debido a causas psicológicas.


title: Sustancia placebo

text: La administración de placebos (del lat. placēbo 'agradaré', 1.ª pers. de sing. del fut. imperf. de indic. de placēre 'agradar') puede promover una mejoría o una curación. El porcentaje de éxitos dependerá siempre del tipo de enfermedad, de la personalidad del paciente y de la capacidad de sugestión del médico o cualquier otro medio. Los placebos poseen en la medicina práctica una importante misión, pero existe consenso en que deben cumplirse dos condiciones relevantes para ser empleados fuera de los ensayos farmacológicos:Observando las limitaciones indicadas no existe en principio objeción alguna frente al uso de placebos, pero debe tratarse de sustancias completamente inertes, que no posean acciones colaterales farmacodinámicas.


title: Sustancia placebo

text: No obstante, está claro que el efecto placebo no puede curar cualquier enfermedad. Un cáncer, por ejemplo, no es tratable con solo placebos. Los efectos solo se limitan a aliviar síntomas relativamente superficiales y no a curar realmente la enfermedad de fondo; a menos que desde el comienzo la enfermedad en cuestión no existiera y solo se tratara de un desequilibrio psicológico (compensado luego también psicológicamente).


title: Sustancia placebo

text: Lo contrario del efecto placebo es el efecto nocebo.


title: Sustancia placebo

text: Habitualmente, los placebos utilizados profesionalmente suelen ser simplemente caramelo (azúcar) o sueros inocuos, es decir, sin ningún compuesto activo. Sin embargo, cualquier sustancia puede actuar como placebo, incluso un vaso de agua.


title: Sustancia placebo

text: El componente principal de todo placebo es el psicológico pero las consecuencias son físicas, como por ejemplo en la desaparición del dolor. Es por tanto un efecto psicofísiológico. De acuerdo a los estudios de Irving Kirsch, una de las mayores autoridades en el estudio del placebo, funciona más con las expectativas que no con la sugestión como se pensaba antiguamente. Cuando un paciente recibe un placebo y piensa que se trata un medicamento real, su sistema nervioso generalmente reacciona segregando diversas substancias, entre ellas la dopamina, una sustancia química responsable de los efectos en el ánimo. Pero todavía se está investigando cual es la relación entre el placebo y los efectos físicos resultantes que aceleran una curación o la desaparición del dolor. De hecho, el factor psicológico se evidencia hasta tal punto que las pastillas de azúcar fabricadas en tamaños más grandes surten más efecto que las pequeñas, y las de colores vivos más efecto que las blancas.


title: Sustancia placebo

text: Si una persona cree padecer una enfermedad, pero sus allegados tienen la certeza de que solo se trata de una sugestión (producto de un desequilibrio psicológico como la hipocondría, por ejemplo), puede otorgársele un placebo. El paciente estará convencido de que tomó un medicamento real y sus aparentes síntomas desaparecerán. Sin embargo, dado que su cuadro psicológico no ha sido realmente tratado, lo más probable es que en el futuro resurja nuevamente la situación, con la misma enfermedad imaginaria u otra distinta. De modo que no se puede continuar a base de placebos toda la vida; tarde o temprano debería conseguir atención psicológica. Se utiliza también en ensayos clínicos para poner a prueba si un medicamento es efectivo o no, de la siguiente manera. Se divide a un conjunto numeroso de pacientes con el mismo cuadro clínico en dos grupos. El primer grupo recibe el medicamento verdadero y el segundo (denominado grupo de control) recibe un placebo. Al comparar el resultado de ambos grupos, se establece si el medicamento verdadero realmente funciona o no.


title: Sustancia placebo

text: Nótese que la clave reside en el grupo de control. Si solo se utilizara un grupo para poner a prueba el medicamento, sin compararlo con el efecto de un placebo, el resultado no sería concluyente. Por ejemplo, si después de aplicar el medicamento se observara una mejoría del setenta por ciento de los pacientes, aun así el medicamento podría ser en realidad ineficiente; porque quizá si no hubiera sido administrado de todos modos habrían mejorado los mismos pacientes. Y a la inversa lo mismo; aun si solo mejorara el diez por ciento de los pacientes el medicamento tal vez podría ser bueno, pues quizá si no se hubiera administrado habrían mejorado no el diez sino el tres por ciento.


title: Sustancia placebo

text: El placebo tiene una utilización bastante frecuente en hospitales. Se suministra por ejemplo como sustituto de analgésicos para que el paciente no sobrepase y respete las pautas de medicación en una situación de dolor. La reducción del dolor por el efecto placebo es uno de los efectos que más interesa a la comunidad científica, ya que los estudios demuestran ser capaz de sustituir en buena medida al efecto de los opiáceos. Se piensa que los mecanismos neurológicos dependientes de la creación de expectativas estarían vinculados a la modulación del dolor.


title: Sustancia placebo

text: Un estudio en el Reino Unido revela que el 97% de los médicos ha admitido haber dado al menos una vez algún tipo de placebo a sus pacientes, bien por petición del propio paciente o bien por iniciativa propia para tratar de tranquilizarlo. En concreto el 97% de los médicos ha usado tratamientos placebo «impuros» (como el uso de tratamientos no demostrados, análisis de sangre o exámenes físicos no esenciales), y el 12% placebos «puros» (pastillas de azúcar o inyecciones salinas que no contienen ingredientes activos).


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El Alfabeto Fonético Internacional (AFI en español, API en francés e IPA en inglés) es un sistema de notación fonética creado por lingüistas. Su propósito es establecer, de forma regularizada, precisa y única, la representación de los sonidos del habla de cualquier lengua, y en el ámbito profesional es usado frecuentemente por lingüistas, logopedas, terapeutas, maestros de lengua extranjera, lexicógrafos y traductores. En su forma básica (en 2005) tiene aproximadamente 107 símbolos básicos y 55 modificadores.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Los símbolos del Alfabeto Fonético Internacional están divididos en tres categorías: letras (que indican sonidos “básicos”), diacríticos (que especifican esos sonidos) y suprasegmentales (que indican cualidades tales como velocidad, tono y acentuación). Estas categorías están divididas en secciones menores: las letras están divididas en vocales y consonantes, y los diacríticos y suprasegmentales están divididos según si indican articulación, fonación, tono, entonación o acentuación.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Aunque el AFI fue creado para representar solo aquellas cualidades del habla que son relevantes para el idioma en sí (como la posición de la lengua, modo de articulación, y la separación y acentuación de palabras y sílabas), un conjunto nuevo de símbolos como extensiones del Alfabeto Fonético Internacional ha sido creado por fonetistas para marcar cualidades del habla que no tienen un efecto directo en el significado (como por ejemplo el crujido de dientes, el sigmatismo y sonidos efectuados por personas con fisuras labiopalatinas).


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El AFI puede ser utilizado para transcribir cualquier lengua del mundo. Es el alfabeto fonético más utilizado en todo el mundo, aunque en los Estados Unidos muchos lingüistas siguen usando, con preferencia, los símbolos del alfabeto fonético americanista.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: La historia del AFI empieza en 1886, cuando un grupo de maestros franceses y británicos, dirigidos por el lingüista francés Paul Passy, formaron la que sería después conocida como la Asociación Fonética Internacional (en francés, "l’"). Su intención original era crear un conjunto de símbolos que podían tener valores diferentes para cada idioma. Por ejemplo, el sonido ("sh") se representaba originalmente con la letra  en inglés pero con la letra  en francés. Sin embargo, finalmente se decidió crear un solo alfabeto para todos los idiomas. La primera versión oficial del AFI se publicó en 1888, dos años después de la formación de la Asociación Fonética Internacional, basada en el alfabeto rómico de Henry Sweet, que a su vez se inspiró en el alfabeto fonotípico inglés de Isaac Pitman y .


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Desde su creación, la organización de las vocales y consonantes en el AFI ha sido básicamente la misma. Sin embargo, el alfabeto en sí ha experimentado unas cuantas modificaciones. La convención de Kiel de 1989 hizo muchos cambios a la versión anterior de 1932. Una modificación menor tuvo lugar en 1993, con la adición de cuatro símbolos para vocales medias centrales y la eliminación de símbolos para implosivas sordas, Finalmente, en mayo de 2005 se volvió a modificar, añadiéndose el símbolo para la vibrante simple labiodental. Aparte de la adición y eliminación de símbolos, las modificaciones del AFI han consistido en su mayor parte en renombrar los símbolos y las categorías, así como en modificar las fuentes de ejemplo.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Las extensiones del alfabeto, ideadas principalmente para la transcripción de trastornos de la palabra, son relativamente recientes, creadas en 1990 y modificadas en 1997.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El principio general del AFI es otorgar un símbolo por cada sonido (o segmento del habla). Esto significa que el AFI no usa combinaciones de letras a menos que el sonido representado pueda ser visto como una secuencia de dos o más sonidos. El AFI usualmente tampoco tiene letras separadas para dos sonidos si ningún idioma conocido distingue entre ellos, y no usa letras que representen múltiples sonidos, en el modo en que  representa el conjunto de consonantes en español. Además, en el AFI ninguna letra tiene valores que dependan del contexto, como la  en la mayoría de los idiomas europeos.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Los símbolos del AFI son 107 letras para consonantes y vocales, 31 diacríticos que especifican esos sonidos, y 19 suprasegmentales, que indican cualidades tales como duración, tono, acento y entonación.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Los símbolos escogidos para el AFI están hechos para armonizar con el alfabeto latino. Por esta razón, muchos símbolos se representan con letras latinas o griegas, o modificaciones de estas. Sin embargo, hay símbolos que no lo son: por ejemplo, el símbolo para la oclusiva glotal tiene la forma de un signo de interrogación "truncado", y fue originalmente un apóstrofo. De hecho, algunos símbolos, como el de la consonante faríngea sonora , aunque modificada para parecer latina, fueron inspirados por glifos de otros sistemas de escritura (en este caso, la letra árabe «a href="%EF%BB%89">ﻉchasquidos eran <>, <>, <>, y <>, los cuales son claramente derivados de letras latinas y griegas, así como signos de puntuación. Sin embargo, excepto por , ninguno de estos símbolos era representativo de la práctica contemporánea entre los especialistas en lenguas joisanas y algunos especialistas en lenguas bantú (quienes usan los símbolos para chasquidos más frecuentemente). Como resultado, fueron reemplazados por los símbolos más icónicos <>, <>, <>, <>, y <> en la Convención en Kiel de AFI en 1989.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El Alfabeto Fonético Internacional ha sido basado deliberadamente en las letras del alfabeto latino, usando tan pocas formas no latinas como sea posible. La Asociación creó el AFI para que los sonidos de la mayoría de las consonantes tomadas del alfabeto latino correspondieran a "uso internacional". Estas consonantes son , , , , , , , , , , , , y . Las otras consonantes del alfabeto latino, , , , , , , , e , corresponden a los sonidos que representan en otros idiomas:


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Las vocales del alfabeto latino (, , , , ) corresponden a las vocales del español, excepto por las vocales [e], [a] y [o] que en español son más abiertas (centralizadas en caso de la [a]) y tienen que ser escritas con un signo diacrítico para una correcta transcripción (aunque para usos prácticos esto se ignora).


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Los símbolos tomados del alfabeto griego incluyen , , , , , y . De estas, las únicas que cercanamente corresponden a las letras griegas de las que fueron tomadas son y . Aunque , , , y indiquen sonidos parecidos a beta, épsilon, fi "(phi)", y ji "(chi)", no corresponden exactamente. La letra , aunque visualmente parecida a la vocal griega , ípsilon "(upsilon)", es en realidad una consonante.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Los valores fónicos de las modificaciones de los grafemas de los caracteres latinos pueden inferirse fácilmente de las letras originales. Por ejemplo, las letras con un gancho girado a la derecha en la parte inferior representan consonantes retroflejas; las mayúsculas pequeñas generalmente notan consonantes uvulares. Aparte del hecho de que ciertas clases de modificaciones en la forma de las letras correspondan a ciertos tipos de modificaciones del sonido que representan, no hay manera de deducir el valor fónico que representa un símbolo solamente por la forma de ese símbolo (por contraste con lo que sucede en visible Speech).


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Además de las letras mismas hay variedad de símbolos secundarios que se pueden usar en transcripción. Se pueden combinar diacríticos con las letras del AFI para transcribir valores fonéticos de articulaciones secundarias. Hay también símbolos especiales para rasgos suprasegmentales, tales como acentuación y tono.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El Alfabeto Fonético Internacional divide sus símbolos de letra en tres categorías: consonantes infraglotales o egresivas (pulmónicas), consonantes supraglotales o ingresivas (no pulmónicas) y vocales.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Las consonantes egresivas son aquellas que se articulan exhalando aire desde los pulmones. Casi todas las consonantes se encuentran en esta categoría, ordenadas en la siguiente tabla de manera que las columnas indican el punto de articulación; las filas, el modo de articulación. Las consonantes a la izquierda representan sonidos sordos y las consonantes a la derecha, un sonido sonoro. En octubre de 2005 la Asociación Fonética Internacional aprobó un nuevo símbolo fonético por primera vez en 12 años; se trata de la vibrante simple labiodental, un sonido presente en lenguas habladas en el centro y sureste de África que hasta entonces se transcribía como (símbolo de labiodental fricativo con diacrítico de extra corto). El símbolo se describe como "v con gancho derecho" y puede ser visto en la página del AFI. . En Unicode 5.1 se define este símbolo en U+2C71: .


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Las consonantes coarticuladas son sonidos en los que dos consonantes individuales son pronunciadas al mismo tiempo.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Notas


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Existen otras consonantes coarticuladas usualmente denotadas mediante diacríticos.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Las africadas y las oclusivas de doble articulación se representan por dos símbolos unidos por una barra de ligadura, abajo o arriba de los símbolos. Las seis africadas más comunes son representadas alternativamente por ligaduras, aunque no representa el uso oficial del AFI, debido al gran número de ligaduras que se requeriría para representar todas las africadas de esta forma. Una tercera forma de transcripción de las africadas que se ve en ocasiones es el uso de caracteres volados, verbigracia para , siguiendo el modelo de ~ . Los símbolos para las oclusivas palatales, se usan a menudo por conveniencia para o africadas similares, incluso en las publicaciones oficiales en AFI, por lo que deben ser interpretados con mucho cuidado.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El AFI define una vocal como un sonido que ocurre en el núcleo de una sílaba. Debajo está una tabla representando las vocales con signo propio en el AFI. El AFI ubica las vocales en un gráfico bidimensional según la posición de la lengua. Las dos dimensiones según este gráfico son la anterioridad (vocal anterior/central/posterior) y la altura o abertura (vocal cerrada/semicerrada/semiabierta/abierta, etc.). Estas dos dimensiones se corresponden respectivamente con el segundo formante y el primer formante, encontrados en el espectrograma de dichos sonidos:


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: Los diacríticos son pequeñas marcas que se colocan alrededor de la letra AFI para mostrar una cierta alteración o descripción más específica en la pronunciación de la letra. Sub-diacríticos (marcas normalmente puestas bajo una letra o símbolo) pueden ponerse arriba de un símbolo con descendiente, v.g. .


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: La i sin punto, <>, es usada cuando el punto interferiría con el diacrítico. Otros símbolos AFI pueden aparecer como diacríticos para representar detalle fonético: (salida fricativa), (voz murmurada), (comienzo glotal), (schwa epentético), (diptonguización). Diacríticos más avanzados fueron desarrollados en el AFI extendido para codificación de pronunciación más específica.


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: El estado del glotis puede ser bien transcrito con diacríticos. Una serie de oclusivas alveolares desde una fonación de glotis abierta a una cerrada son: En español:


title: Alfabeto Fonético Internacional

text: En inglés:


title: Género (biología)

text: En taxonomía, el género es una categoría taxonómica que se ubica entre la familia y la especie; así, un género es un grupo de organismos que a su vez puede dividirse en varias especies (existen algunos géneros que son monoespecíficos, es decir, contienen una sola especie). El término proviene del latín "genus", que significa linaje, familia, tipo, cognado a su vez del griego "γένος" 'genos', raza, estirpe, pariente.


title: Género (biología)

text: Al igual que ocurre con otros niveles, en la taxonomía de los seres vivos, y debido a la enorme dificultad para clasificar ciertas especies, varios géneros pueden agruparse dentro de supergéneros, y también los individuos de un género pueden organizarse en subgéneros. Estos, a su vez, pueden organizarse en infragéneros. En la siguiente tabla, se han marcado los niveles, es decir, las categorías de mayor a menor obligatorios.


title: Género (biología)

text: El nombre genérico para un taxón ha de ser un sustantivo, sin que existan reglas precisas para su desinencia. En varios casos, el taxón genérico constituye un grupo tan natural que es de dominio vulgar. Por ejemplo: el género "Pinus" es un género en sentido científico, integrado por numerosas especies de pinos que usualmente tienen un nombre vulgar "binomial", semejante a la nomenclatura científica, como pino albar, pino negral, pino carrasco, etc.


title: Género (biología)

text: El concepto de género y el propio vocablo fueron establecidos por Joseph Pitton de Tournefort (1656-1708). Carlos Linneo los tomó, concretando así su pensamiento:


title: Género (biología)

text: Originariamente Linneo y los botánicos de su escuela establecieron los géneros sobre la base de los caracteres de la flor y el fruto. En la actualidad, para el establecimiento de géneros se toman multitud de caracteres. Por ejemplo, tratándose de plantas superiores se consideran la morfología general de la flor, la filotaxis, la anatomía, etc.


title: Género (biología)

text: La composición de un género es determinada por un taxónomo. Los estándares para la clasificación en géneros no están codificadas de manera estricta, de manera que los diferentes autores con frecuencia producen clasificaciones diferentes para los géneros. Sin embargo, hay algunas prácticas comunes, incluyendo la idea de que un género que vaya a ser definido debería llenar estos tres criterios para ser descriptivamente útil:


title: Recitativo

text: El recitativo es una forma musical concebida para la voz humana que se caracteriza por tener las inflexiones de esta voz cuando dialoga. El recitativo se usó en la ópera, el oratorio y la cantata durante los s. XVII al XIX. Los artífices de este revolucionario invento fueron los italianos Giulio Caccini (1551-1618) y Jacopo Peri (1561-1633), ambos del círculo intelectual de la Camerata Florentina.


title: Recitativo

text: En la ópera el recitativo sirve para separar las arias. Por otro lado hay un tipo de recitativo en canto llano, que ya existía desde hace siglos en la iglesia y en el drama litúrgico. Se diferencia del canto llano por su precisión rítmica, por su armonización y por el tratamiento afectivo de las palabras.


title: Recitativo

text: Es una forma de canto, normalmente para una sola voz, que se asemeja a la palabra, donde el músico debe indicar las inflexiones de la voz. Se llama recitativo a este tipo de canto porque se aplica a la narración, al relato y se utiliza en el diálogo dramático. No se rige por un tempo ni una forma determinada.


title: Recitativo

text: El recitativo depende mucho del carácter de la lengua: cuanto más acentuada y melodiosa sea, más perfecto será este, porque se asemejará más al lenguaje natural.


title: Recitativo

text: La poesía griega era prácticamente recitativa porque su lengua era melodiosa. No ocurre lo mismo con otras lenguas como el francés, en el cual la parte hablada se encuentra separada de la cantada por lo que si se canta no se habla y viceversa.


title: Recitativo

text: El recitativo no se mide al cantar, tan solo el acento dirige la lentitud o rapidez de los sonidos, así como su elevación o descenso. El compositor se encarga de marcar el compás para que corresponda el bajo continuo y el canto. El recitativo suele usar un bajo continuo, su estructura armónica a principios del s. XVII deriva del madrigal. Toma prestado del madrigal el uso del cromatismo.


title: Recitativo

text: Al ser un canto en el que se expresan sentimientos, predominan las modulaciones para expresar con mayor exactitud las sucesiones expresadas por el que recita. Durante principios del s. XVII el recitativo en Italia estaba basado en el habla y el ritmo, no excluye la ornamentación, elemento que ha heredado del madrigal.


title: Recitativo

text: El recitativo se había convertido en una serie de fórmulas melódicas diseñadas para agilizar el drama, la ornamentación improvisada, aparte de las apoyaturas. Los compositores a veces escribían pasajes muy elaborados y complejos para dar un efecto dramático.


title: Recitativo

text: La velocidad a la que se canta el recitativo depende totalmente de la expresión. Hasta las dos últimas décadas del s. XVII hubo pocos ejemplos de recitativo acompañado por otros instrumentos de continuo.


title: Recitativo

text: Durante el s. XVIII es un vehículo de diálogo y acción dramática y en muchos casos sirve como una unión entre arias. Al comienzo de las óperas la voz y el acompañamiento siempre terminaban juntos, como en el madrigal.


title: Recitativo

text: En un periodo posterior se hizo costumbre retrasar los dos últimos acordes del acompañamiento hasta que el cantante haya terminado.


title: Recitativo

text: Una de las funciones del recitativo del s. XVIII fue modular de una tonalidad a otra para preparar el aria siguiente. Mientras que la tendencia después de 1650 fue hacia una diferenciación más clara entre recitativo y aria, se buscaron nuevas formas para unir más estas dos formas.


title: Recitativo

text: En su naturaleza, el recitativo estaba diseñado solo para cantar. El recitativo a dos partes no es infrecuente en las óperas de finales del s. XVII y principios del XVIII, pero se limitan a pasajes muy breves, en los que los dos personajes cantan las mismas palabras.


title: Recitativo

text: El término general para el recitativo orquestal fue recitativo acompañado. El recitativo de este tipo se convirtió en una parte indispensable para la ópera seria como el "aria da capo". No solo lo encontramos en las óperas, sino también en la cantata.


title: Recitativo

text: El acompañamiento con continuo era necesario para la representación de las óperas antiguas, esto fue interpretado a menudo por un violonchelo solo, o un violonchelo y un contrabajo, sin teclado.


title: Recitativo

text: Se le llama "secco" (seco) a un recitativo compuesto solamente para -además de la voz- un instrumento de teclado, como el clavecín o pianoforte, o con la adición de otro instrumento, generalmente un violonchelo, que ejecuta el bajo. Se define de esta forma ya que su instrumentación es escasa en comparación con el recitativo "accompagnato" (acompañado), en el cual aparece un acompañamiento musical más rico, en donde puede llegar a participar toda la orquesta. Este es el caso del recitativo "Don Giovanni! a cenar teco m'invitasti", de la opera "Don Giovanni" de Mozart.


title: Sophus Lie

text: Marius Sophus Lie fue un matemático noruego (17 de diciembre de 1842-18 de febrero de 1899) que creó en gran parte la teoría de la simetría continua, y la aplicó al estudio de la geometría y las ecuaciones diferenciales.


title: Sophus Lie

text: La herramienta principal de Lie, y uno de sus logros más grandes fue el descubrimiento de que los grupos continuos de transformación (ahora llamados grupos de Lie), podían ser entendidos mejor "linealizándolos", y estudiando los correspondientes campos vectoriales generadores (los, así llamados, generadores infinitesimales). Los generadores obedecen a una versión linealizada de la ley del grupo llamada el corchete o conmutador, y tienen la estructura de lo que hoy se denomina en su memoria un álgebra de Lie.


title: Sophus Lie

text: El grupo de Lie más complicado, denominado E8, es un objeto de 248 dimensiones que describe una estructura de 57 dimensiones que fue conceptualizada y diseñada por un equipo de 18 matemáticos en cuatro años de trabajo, culminando a principios de 2007. Para ello utilizaron una Computadora de la Universidad de Washington equipada con el sistema algebraico computacional Sage y 64 Gigabytes de memoria RAM para poder alojar en memoria la matriz de resolución.


title: Sophus Lie

text: Su primer trabajo matemático, "Repräsentation der Imaginären der Plangeometrie", fue publicado en 1869 por la Academia de Ciencias en Christiania y también por la "revista de Crelle". Ese mismo año recibió una beca y viajó a Berlín, donde se quedó de septiembre a febrero de 1870. Allí conoció a Félix Klein y se hicieron amigos cercanos. Cuando salió de Berlín, Lie viajó a París, donde se le unió Klein dos meses después. Allí, se encontraron con Camille Jordan y Gastón Darboux. Pero el 19 de julio de 1870 comenzó la Guerra franco-prusiana y Klein (que era prusiano) tuvo que abandonar Francia muy rápidamente. Lie se fue a Fontainebleau donde, después de un tiempo, fue arrestado bajo sospecha de ser un espía alemán, un evento que lo hizo famoso en Noruega. Fue liberado de prisión después de un mes, gracias a la intervención de Darboux.


title: Sophus Lie

text: Lie obtuvo su doctorado en la Universidad de Christiania (en la actualidad Oslo) en 1871 con una tesis titulada ""Over en Classe geometriske Transformationer" (Sobre una clase de transformaciones geométricas)".


title: Sophus Lie

text: Darboux lo describiría como "uno de los descubrimientos más hermosos de la geometría moderna". Al año siguiente, el Parlamento noruego estableció una cátedra extraordinaria para él. Ese mismo año, Lie visitó a Klein, que estaba en Erlangen trabajando sobre el Programa de Erlangen.


title: Sophus Lie

text: A finales de 1872, Sophus Lie le propuso matrimonio a Anna Birch, que entonces tenía dieciocho años, y se casaron en 1874. La pareja tuvo tres hijos: Marie (n. 1877), Dagny (n. 1880) y Herman (n. 1884).


title: Sophus Lie

text: En 1884, Friedrich Engel llegó a Christiania para ayudarlo, con el apoyo de Klein y de Adolph Mayer (que por entonces eran profesores en Leipzig). Engel ayudaría a Lie a escribir su tratado más importante, "Theorie der Transformationsgruppen", publicado en Leipzig en tres volúmenes desde 1888 hasta 1893. Décadas más tarde, Engel también sería uno de los dos editores de los trabajos recopilados de Lie.


title: Sophus Lie

text: En 1886 se convirtió en profesor en Leipzig, reemplazando a Klein, quien se había mudado a Gotinga. En noviembre de 1889, Lie sufrió un colapso mental y tuvo que ser hospitalizado hasta junio de 1890. Después de eso, volvió a su puesto, pero con los años su anemia progresó hasta el punto en que decidió regresar a su tierra natal. En consecuencia, en 1898 presentó su renuncia en mayo y se fue a casa (para siempre) en septiembre del mismo año. Murió al año siguiente, en 1899.


title: Sophus Lie

text: Fue nombrado miembro honorario de London Mathematical Society en 1878, miembro de la Academia de Ciencias de Francia en 1892, miembro extranjero de la Royal Society en 1895 y asociado extranjero de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos en 1895.


title: Sophus Lie

text: Sophus Lie murió a la edad de 56 años, debido a anemia perniciosa, una enfermedad causada por la absorción alterada de la vitamina B12.


title: Sophus Lie

text: La herramienta principal de Lie, y uno de sus mayores logros, fue el descubrimiento de que los grupos de transformaciones continuas (ahora llamados en su memoria Grupos de Lie) podrían entenderse mejor "linealizándolos" y estudiando los campos vectoriales generadores correspondientes (los llamados generadores infinitesimales). Los generadores están sujetos a una versión linealizada de grupo, llamada actualmente conmutador de dos operadores, y tienen la estructura de lo que hoy se llama álgebra de Lie.


title: Sophus Lie

text: Hermann Weyl utilizó el trabajo de Lie sobre teoría de grupos en sus documentos de 1922 y 1923, y los grupos de Lie juegan hoy en día un papel importante en mecánica cuántica. Sin embargo, el tema de los grupos de Lie tal como se estudia hoy en día es muy diferente de lo que fue la investigación de Sophus Lie y “entre los maestros del siglo XIX, el trabajo de Lie es "sin duda, el menos conocido en detalle".


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: Un álgebra de Lie ortogonal generalizada es un álgebra de Lie asociada a un grupo ortogonal generalizado. Este tipo de álgebras se caracterizan por dos números enteros "n" y "m" de tal manera que para cada par de enteros positivos con "m" < "n" se tiene un tipo de álgebra ortogonal generalizada, el álgebra: formula_1. La dimensión vectorial de estas álgebras de Lie viene dada por:


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: Una segunda generalización discutida en este artículo explica como construir las álgebras denominadas formula_1 a partir de las anteriores.


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: Existe una manera obvia de representar álgebras de Lie para valores de "n" y "m" en términos de álgebras de dimensionalidad inferior. Por ejemplo:


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: La construcción anterior puede generalizarse un poco más mediante la siguiente notación:


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: Notación Nueva: formula_10 pertenece a formula_4(n, m, l+1) si A pertenece a formula_4(n, m, l) y V es un (n+m+l)-vector.


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: En particular: formula_19 pertenece a formula_4(n, m,2) si A pertenece a formula_4(n, m) y V y X son (n+m)-vectores. El álgebra de Galileo es formula_4(n,0,2), asociado a un producto semidirecto iterado. (t es un "número", pero importante formula_23 da t si n>2. así que el tiempo es la parte conmutativa del grupo de Galileo).


title: Álgebra de Lie ortogonal generalizada

text: Para completar, damos aquí las ecuaciones de estructura. El álgebra de Galileo formula_24 es expandida por T, X, V y A (tensor antisimétrico) conforme a:


title: Álgebra de Lie

text: En matemáticas, particularmente en topología diferencial, un álgebra de Lie es la estructura algebraica definida sobre un espacio vectorial, asociada usualmente a los grupos de Lie y usadas en el estudio geométrico de esos los propios grupos y de otras variedades diferenciables. El término "álgebra de Lie" (referido a Sophus Lie) fue creado por Hermann Weyl en la década de 1930, para el objeto matemático que se denominaba "grupo infinitesimal".


title: Álgebra de Lie

text: Si un grupo de Lie puede interpretarse en física como un grupo de transformaciones sobre una variedad diferenciable, el álgebra de Lie físicamente puede concebirse como un conjunto de transformaciones infinitesimales.


title: Álgebra de Lie

text: Un álgebra de Lie formula_1 es un espacio vectorial sobre un cierto cuerpo formula_2 junto con una operación binaria [·, ·]: formula_3, llamada corchete de Lie, que satisface las propiedades siguientes: y puede comprobarse que este operador corresponde a un campo vectorial. Las generalizaciones adecuadas de la teoría de variedades al caso de dimensión infinita muestra que esta álgebra de Lie es ala asociada (ver siguiente punto) al grupo de Lie de los [[difeomorfismo]]s de la variedad.Este subespacio es de dimensión finita (e igual a la del grupo), dado que se corresponde con el [[espacio tangente]] en la identidad. Además hereda la estructura de álgebra de Lie definida en el punto anterior, y se le denomina el álgebra de Lie asociada al grupo formula_8.Un homomorfismo formula_13 entre las álgebra de Lie formula_1 y formula_15 sobre el mismo cuerpo de base formula_2 es una función formula_2-lineal tal que formula_18 para todo "x" y "y" en formula_1. La composición de tales homomorfismos es otra vez un homomorfismo, y las álgebras de Lie sobre el cuerpo formula_2, junto con estos [[morfismo]]s, forman una [[Teoría de las categorías|categoría]]. Si tal [[homomorfismo]] es [[Función biyectiva|biyectivo]], se llama un [[isomorfismo]], y las dos álgebras de Lie formula_1 y formula_15 se llaman [[isomorfismo|isomorfas]]. Para todos los efectos prácticos, las álgebras de Lie isomorfas son idénticas.


title: Álgebra de Lie

text: Una "subalgebra" del álgebra de Lie formula_1 es un [[subespacio vectorial]] formula_15 de formula_1 tal que formula_26 para todo formula_27. [[Id est|i.e.]] formula_28. La subalgebra es entonces un álgebra de Lie.


title: Álgebra de Lie

text: Un "ideal" del álgebra de Lie A es un [[subespacio vectorial]] I de A tales que [a, y ] ∈ I para toda a ∈ A y ∈ I. i.e. [A, I] ⊆ I. Todos los ideales son subalgebras. Si I es un "ideal" de A, entonces el espacio cociente A/I se convierte en un álgebra de Lie definiendo ["x" + I, "y" + I] = ["x", "y"] + I para todo "x", "y" ∈ A. Los ideales son precisamente los [[Aplicación lineal#Propiedades de las transformaciones lineales|núcleos]] de [[homomorfismo]]s, y el [[teorema fundamental de homomorfismos]] es válido para las álgebras de Lie.


title: Álgebra de Lie

text: Las álgebras de Lie reales y complejas se pueden clasificar hasta un cierto grado, y esta clasificación es un paso importante hacia la clasificación de los grupos de Lie. Cada álgebra de Lie real o compleja finito-dimensional se presenta como el álgebra de Lie de un único grupo de Lie simplemente conexo real o complejo ([[teorema de Ado]]), pero puede haber más de un grupo, aún más de un grupo conexo, dando lugar a la misma álgebra. Por ejemplo, los grupos SO(3) (matrices ortogonales 3×3 de determinante 1) y SU(2) (matrices unitarias 2×2 de determinante 1), ambos dan lugar a la misma álgebra de Lie, a saber R³ con el producto vectorial. Un álgebra de Lie es abeliana si el corchete de Lie se anula, es decir ["x", "y"] = 0 para todo "x" e "y". Más generalmente, un álgebra de Lie A es "nilpotente" si la serie central descendente


title: Álgebra de Lie

text: acaba haciéndose cero. Por el teorema de Engel, un álgebra de Lie es "nilpotente" [[si y solo si]] para cada "x" en A, la función ad("x"): A -> A definida por  es [[nilpotente]]. Más generalmente aún, un álgebra de Lie A es "soluble" si la serie derivada


title: Álgebra de Lie

text: acaba haciéndose cero. Una subálgebra soluble maximal se llama una "subálgebra de Borel".


title: Álgebra de Lie

text: Un álgebra de Lie A se llama "semisimple" si el único ideal soluble de A es trivial. Equivalente, A es semisimple si y solamente si la "forma de Killing" "K"("x", "y") = tr(ad("x")ad("y")) es no-degenerada; aquí tr denota el operador de traza. Cuando el cuerpo F es de característica cero, A es semi-simple si y solamente si cada representación es totalmente reducible, esto es, que para cada subespacio invariante de la representación hay un complemento invariante (teorema de Weyl).  Un álgebra de Lie es "simple" si no tiene ningún ideal no trivial. En particular, un álgebra de Lie "simple" es "semi-simple", y más generalmente, las álgebras de Lie "semi-simples" son suma directa de "simples". Las álgebras de Lie complejas "semi-simples" se clasifican a través de sus "sistemas de raíz".


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: En álgebra abstracta, para un número de estructuras algebraicas, el teorema fundamental de homomorfismos relaciona la estructura de dos objetos entre los cuales se dé un homomorfismo, y del núcleo y de la imagen del homomorfismo.


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: En la teoría de grupos, el teorema se puede formular así:


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: El homomorfismo formula_8 está dado por


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: para todo formula_9 de formula_3, y se dice que formula_5 es inducido por formula_12. Nótese que si formula_13, entonces formula_14, por lo que formula_15, así que formula_16 y el homomorfismo formula_8 está bien definido.


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: El núcleo de este homomorfismo es formula_18, y es un epimorfismo si y solo si formula_4 lo es.


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: Si formula_1 es un homomorfismo, entonces formula_21 es un epimorfismo, y puesto que formula_8 es inyectivo cuando su núcleo formula_23 es trivial, lo que sucede si y solo si formula_24, tenemos un isomorfismo formula_25. Este caso particular del teorema fundamental de homomorfismos se conoce como primer teorema de isomorfía.


title: Teorema fundamental de homomorfismos

text: El teorema fundamental de homomorfismos también se cumple para los espacios vectoriales, anillos y módulos tomando, respectivamente, ideales y submódulos en lugar de subgrupos normales.Puede verse una demostración de este teorema en el wikilibro de .


title: Renato Dulbecco

text: Renato Dulbecco (22 de febrero de 1914 - 20 de febrero de 2012) fue un virólogo italiano.


title: Renato Dulbecco

text: Estudió Medicina en la Universidad de Turín con Giuseppe Levi y desde 1940 fue profesor de Patología en esa misma universidad.


title: Renato Dulbecco

text: A partir de 1947 se dedicó a la investigación en Bacteriología. Posteriormente se traslada a Estados Unidos, país del que adquirió la nacionalidad. Trabaja durante 10 años en el Instituto de Tecnología de California y posteriormente ocupa una cátedra en el Imperial Cancer Research Fund Laboratory de Londres.


title: Renato Dulbecco

text: Dedicó todas sus investigaciones al estudio de los tumores en especial a los efectos de los virus sobre las células. Con las conclusiones de sus estudios Dulbecco llegó a la idea de que los virus pueden desempeñar un papel destacado en la génesis del cáncer


title: Renato Dulbecco

text: Padre del proyecto genoma. Escribió varias publicaciones y un libro llamado Los Genes y Nuestro Futuro.


title: Renato Dulbecco

text: Obtuvo el en 1975, premio que compartió con David Baltimore y Howard M. Temin


title: Femtosegundo

text: Un femtosegundo es la unidad de tiempo que equivale a la milbillonésima parte de un segundo, es decir: En un segundo hay mil billones de femtosegundos. Caben tantos femtosegundos en un segundo como segundos caben en 100 millones de años (En 100 millones de años caben 3 153 600 000 000 000 Segundos)


title: Femtosegundo

text: Se abrevia fs.


title: Femtosegundo

text: 1 fs = 1x10 s


title: Interregno aragonés

text: Se conoce como El Interregno (1410-1412), el período de dos años durante el cual la Corona de Aragón careció de monarca.


title: Interregno aragonés

text: Abarca desde el 31 de mayo de 1410, fecha de la muerte del rey Martín el Humano, hasta el 28 de julio de 1412, día en el que el valenciano Vicente Ferrer anunció la elección de Fernando de Antequera, de la dinastía castellana de los Trastámara como: «Rey de Aragón, Rey de Valencia, Conde de Barcelona y soberano de los territorios de la Corona de Aragón».


title: Interregno aragonés

text: El rey Martín el Humano murió sin descendencia (un año antes -julio de 1409- su hijo Martín el Joven había muerto en Sicilia, el cual tenía un hijo natural: Federico de Luna, aspirante al trono) en tiempo en que ya no existía el peligro musulmán, pero el cisma abierto entre Aviñón y Roma influía en las alianzas entre un estado y otro; por este motivo era muy importante saber la evolución de la postura de la Corona de Aragón.


title: Interregno aragonés

text: Internamente hubo enfrentamientos entre la nobleza, conflicto de intereses entre los partidarios de los distintos aspirantes al trono, dando lugar a rebeliones de fortalezas como la de Loarre, o asesinatos políticos (García Fernández de Heredia, Arzobispo de Zaragoza); pero los representantes de los estamentos de los distintos reinos y principados supieron mantener el orden, pese a la existencia de conflictos aislados, en toda la Corona.


title: Interregno aragonés

text: El parlamento aragonés buscó y propuso la solución, y entre los tres parlamentos: aragonés, catalán y valenciano, buscaron una salida pacífica, que concluyó con la elección del pretendiente castellano, sobrino de Martín el Humano.


title: Attómetro

text: Un attómetro es una unidad de longitud equivalente a una trillonésima parte del metro. Se abrevia am


title: Attómetro

text: "1 am = 10 m"


title: Isla Baker

text: La isla Baker (en inglés: "Baker Island") es uno de los catorce territorios no incorporados de los Estados Unidos. Forma parte del archipiélago de las islas Fénix y, aunque despoblada, los Guardacostas de los Estados Unidos visitan la isla anualmente.


title: Isla Baker

text: Es el último territorio del mundo en donde llega el Año Nuevo en contraposición a la isla Kiritimati.


title: Isla Baker

text: Los Estados Unidos tomaron posesión de la isla en 1857, reclamado sobre la Ley de Islas Guaneras de 1856. Los depósitos de guano fueron minados por compañías de Estados Unidos y el Reino Unido en la segunda mitad del siglo XIX. Una corta tentativa de colonizar la isla (y también isla Howland) comenzó en 1935, pero fue interrumpido por la Segunda Guerra Mundial y se abandonó.


title: Isla Baker

text: El 7 de diciembre de 1886, la American Guano Company vendió todos sus derechos a la empresa británica John T. Arundel and Company, que convirtió a la isla en su sede para las operaciones de excavación de guano en el Pacífico desde 1886 hasta 1891. Arundel se postuló en 1897 en la oficina colonial Británica para una licencia para trabajar en la isla bajo la presunción de que Estados Unidos había abandonado su reclamo. El Reino Unido entonces consideró a la isla Baker como un territorio británico, aunque nunca la anexó formalmente. Estados Unidos planteó la cuestión a principios de la década de 1920 y después de algunos intercambios diplomáticos, lanzaron en 1935 el Proyecto de Colonización de las Islas Ecuatoriales Estadounidenses y emitieron en mayo de 1936 la Orden Ejecutiva 7358 para aclarar su soberanía.


title: Isla Baker

text: Este breve intento de colonización, a través del Proyecto de Colonización de las Islas Ecuatoriales de Estados Unidos, comenzó cuando los colonos estadounidenses llegaron a bordo del Itasca de la USCGC, el mismo barco que llevó a los colonos a la vecina isla Howland, el 3 de abril de 1935. Construyeron un faro y viviendas sustanciales. e intentaron cultivar varias plantas.


title: Isla Baker

text: El asentamiento se llamó Meyerton, en honor al capitán H.A. Meyer del Ejército de los Estados Unidos, quien ayudó a establecer los campamentos en 1935. Un grupo de cocoteros de aspecto triste se llamaba en broma King-Doyle Park en honor a dos ciudadanos conocidos de Hawái que visitaron el Taney en 1938. Este grupo era el mejor en la isla, plantado cerca de una filtración de agua, pero el clima seco y las aves marinas, ansiosas por cualquier lugar en el que posarse, no les dio a los árboles o arbustos muchas oportunidades de sobrevivir. King – Doyle Park fue posteriormente adoptado como nombre geográfico por el Servicio Geológico de Estados Unidos. Su población era de cuatro civiles estadounidenses, todos los cuales fueron evacuados en 1942 después de los ataques aéreos y navales japoneses. Durante la Segunda Guerra Mundial fue ocupado por el ejército estadounidense.


title: Isla Baker

text: Actualmente, la isla es un refugio de vida salvaje nacional («National Wildlife Refuge») gestionado por el Servicio de Pesca y Vida Silvestre, dependiente del Departamento del Interior de los Estados Unidos.


title: Isla Baker

text: El atolón, esta a medio camino entre Hawái y Australia, tiene una superficie de 2,1 km² y una altura máxima de 8 metros sobre el nivel del mar. Su clima es ecuatorial, con escasas precipitaciones, viento constante y sol ardiente. La isla está rodeada por un arrecife de coral estrecho, el cual es un peligro para los barcos que navegan cerca de la costa.  Su vegetación es escasa y dispersa, formada por hierba, vid de postrado, y arbustos bajos. La isla carece de árboles y de una fuente natural de agua potable.


title: Isla Baker

text: La Isla Baker cuenta con la curiosidad de ser el territorio emergido más próximo a la antípoda del centro geográfico del mundo, es decir la intersección entre la Línea del Ecuador y el meridiano 180 o antimeridiano.


title: Isla Baker

text: Baker no tiene fuentes naturales de agua dulce. No tiene árboles, la vegetación es escasa y posee cuatro tipos de hierba, enredaderas postradas y arbustos de bajo crecimiento. La isla es principalmente un hábitat para la anidación, descanso y alimentación para las aves marinas, las aves costeras y la vida silvestre marina.


title: Isla Baker

text: Varias variedades de aves playeras y otras especies habitan la isla y las aguas cercanas, algunas consideradas en peligro de extinción. La "Arenaria interpres", la aguja colipinta, la lija y el chorlito dorado del Pacífico ("Pluvialis fulva") se consideran las especies de menor preocupación. El zarapito del pacifico ("Numenius tahitiensis") se considera vulnerable en el plan nacional de prioridades de conservación. A lo largo del arrecife se pueden encontrar tortugas verdes y tortugas carey, ambas en peligro crítico de extinción.


title: Isla Baker

text: Las especies de aves marinas como la fragata menor, el charrán marrón noddy y el charrán de hollín utilizan la isla para anidar y descansar. También se cree que la isla es una parada de descanso para las aves playeras que se reproducen en el Ártico.


title: Isla Baker

text: El 27 de junio de 1974, el Secretario del Interior, Rogers Morton, creó el Refugio Nacional de Vida Silvestre de la Isla Baker, que se amplió en 2009 para agregar tierras sumergidas dentro de las 12 millas náuticas (22 km) de la isla. El refugio ahora incluye 531 acres (215 ha) de tierra y 410,184 acres (165,996 ha) de agua. Baker, junto con otras seis islas, fue administrado por el Servicio de Pesca y Vida Silvestre de EE. UU. Como parte del Complejo del Refugio Nacional de Vida Silvestre de las Islas Remotas del Pacífico. En enero de 2009, el presidente George W. Bush designó nuevamente a esa entidad como Monumento Nacional Marino de las Islas Remotas del Pacífico.


title: Isla Baker

text: Los desafíos ambientales incluyen escombros militares abandonados de la Segunda Guerra Mundial y pesca ilegal en alta mar. Las especies exóticas invasoras introducidas por la actividad humana, incluidas las cucarachas y los cocoteros, también han desplazado a la vida silvestre nativa. Los gatos salvajes, introducidos por primera vez en 1937, fueron erradicados en 1965.


title: Isla Baker

text: La entrada pública a la isla es solo con un permiso de uso especial del Servicio de Pesca y Vida Silvestre de EE. UU. Y generalmente está restringida a científicos y educadores. Los representantes de la agencia visitan la isla en promedio una vez cada dos años, generalmente coordinando el transporte con un barco de la NOAA.


title: Isla Baker

text: La población civil de los EE.UU. evacuó la isla en 1942 después de sufrir ataques aéreos y navales de los japoneses en la Segunda Guerra Mundial, puesto que el atolón estaba ocupado por las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos, los cuales abandonaron la isla después de la guerra. Durante su etapa de población, su capital se asentó en Meyerton City, nombrada así en honor a H.A. Meyer.


title: Isla Baker

text: El acceso al público solo es posible con un permiso especial del Servicio de Pesca y Vida Silvestre de los Estados Unidos, el cual generalmente solo se concede a científicos y educadores. A la mitad de la costa oeste del atolón están situados un cementerio y los restos de edificaciones del extinto asentamiento. Es visitado anualmente por el Servicio de Pesca y Vida Silvestre de los Estados Unidos (desde julio de 2000).


title: Isla Baker

text: Actualmente, el atolón se encuentra despoblado.


title: Isla Baker

text: Es un territorio no incorporado, administrado en Washington D.C., por el Servicio de Pesca y Vida Silvestre de los Estados Unidos dependiente del Departamento del Interior, como de parte del Sistema de Refugios de Vida Salvaje.


title: Isla Baker

text: La isla carece de puertos y accesos marítimos, solo se puede anclar en el litoral, aunque hay un desembarcadero por el medio de la costa occidental. Sí cuenta con una pista de aterrizaje abandonada de la Segunda Guerra Mundial con una longitud de 1665 m, que se encuentra completamente cubierta de vegetación y es, por lo tanto, inservible.


title: Isla Baker

text: Hay un faro cerca del medio de la costa occidental.


title: Isla Baker

text: Los escombros de la ocupación humana pasada se encuentran esparcidos por toda la isla y en aguas costeras. La mayoría proviene de la ocupación militar estadounidense de la isla de 1942 a 1946. El remanente más notable es la pista de aterrizaje de 5.400 por 150 pies (1.646 por 46 m). Está completamente cubierto de vegetación e inutilizable. En la sección noreste, aparentemente el área principal del campamento, se encuentran los restos de varios edificios y equipo pesado.


title: Isla Baker

text: Cinco postes de madera para antenas de unos 40 pies (12 m) de altura permanecen en pie en el campamento. Los escombros de varios aviones estrellados y equipos grandes como excavadoras están esparcidos por la isla. Numerosas excavaciones de excavadoras que contienen restos de tambores de metal, combustible y agua están esparcidas por la parte central norte y el borde norte de la isla. La Marina informó la pérdida de 11 lanchas de desembarco en las olas durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Gobierno títere

text: Gobierno títere y régimen títere son términos utilizados despectivamente para referirse a un gobierno que debe su existencia (u otra cuestión importante) a la instauración, apoyo o control por parte de una entidad más poderosa, típicamente una potencia extranjera.


title: Gobierno títere

text: El término es partidista y propenso a conflictos semánticos, y es usado casi exclusivamente por los detractores de tales gobiernos, independientemente de que la mayoría de los ciudadanos afectados reconozca la clasificación o se oponga a ese tipo de gobierno. Con frecuencia, un gobierno es denominado títere por un gobierno rival que emplea el término para cuestionar la legitimidad de ese gobierno. Además, suele implicar la falta de legitimidad de ese gobierno, desde el punto de vista del que usa el término.


title: Gobierno títere

text: Por ejemplo, los gobiernos de Corea del Norte y Corea del Sur han utilizado a lo largo de su historia con frecuencia la retórica de que "ellos" son en realidad los únicos gobernantes de la península y de que el otro gobierno es meramente un "títere" de la Unión Soviética o de los Estados Unidos, respectivamente.


title: Barbarismo

text: Barbarismo, según el punto de vista normativo reflejado en el "Diccionario de la lengua española" ("DLE") de la Real Academia Española (RAE), «es una incorrección que consiste en pronunciar o escribir mal las palabras, o en emplear vocablos impropios». Este concepto de "barbarismo" incluye extranjerismos no incorporados totalmente al idioma.


title: Barbarismo

text: La palabra "barbarismo" también puede ser sinónimo de falta de cultura en el coloquio (véase Español coloquial), como por ejemplo Dónde termina el barbarismo y dónde comienza el extranjerismo es una línea muy delgada y


title: Barbarismo

text: Los barbarismos pueden ser prosódicos, morfológicos y sintácticos, según afecten a la prosodia, morfología o sintaxis. Los barbarismos acaban a veces siendo aceptados por los órganos reguladores normativos, ya que su uso se generaliza a todos los registros e incluso a la literatura; p. ej.: "control" (del francés "contrôle"), hoy aceptado y


title: Barbarismo

text: Ejemplos de expresiones que pasan por barbarismos son:  Otros barbarismos serían los casos de palabras que deben escribirse separadas; por ejemplo, la expresión osea, que debe escribirse "o sea".


title: Barbarismo

text: También se consideran barbarismos decir "más mejor" o "más peor" porque "mejor" y "peor" son comparativos de "bueno" y "malo", respectivamente. Para enfatizar dichos comparativos deben emplearse los auxiliares mucho... o ...todavía. Aplica igualmente a los comparativos mayor y menor (de grande y pequeño respectivamente) y superior e inferior (de alto y bajo). En estos últimos el auxiliar mucho se sustituye por muy ("muy superior" o "muy inferior").


title: José Comas y Solá

text: José Comas Solá (Barcelona, 17 de diciembre de 1868-ibídem, 2 de diciembre de 1937) fue un astrónomo español.


title: José Comas y Solá

text: De siempre mostró una gran predilección por los estudios científicos. Tenía 15 años cuando estudió un meteorito que cayó cerca de Tarragona, publicando el resultado de su búsqueda en la revista "Astronomie". También de joven realizó algunos trabajos de un eclipse lunar y del enjambre meteórico de las Andromédides de noviembre de 1885.


title: José Comas y Solá

text: En 1886 comienza los estudios de física y matemáticas en la Universidad de Barcelona, hasta obtener la licenciatura, y nada más terminar la carrera inició sus investigaciones astronómicas.


title: José Comas y Solá

text: En 1890 comenzó sus observaciones de Marte con un anteojo Bardou de 108 mm cuyo resultado fue la confección de un mapa de este planeta, que presentó a la Real Academia de Ciencias y Artes de su ciudad natal. Con este pequeño telescopio estudió también Júpiter, Saturno y el Sol.


title: José Comas y Solá

text: Hay que destacar que Comas se opuso a la corriente liderada por el astrónomo norteamericano Percival Lowell que proponía la existencia de canales que atravesaban la superficie del planeta Marte.


title: José Comas y Solá

text: Fue astrónomo del "Observatori Català" de Sant Feliu de Guíxols (Gerona) desde 1895 a 1897, realizando un viaje de estudios a Italia y a Sicilia dos años más tarde, visitando los principales observatorios y los volcanes Vesubio y Etna.


title: José Comas y Solá

text: La Real Academia de Ciencias y Artes de Barcelona le encargó la organización de una misión en Elche para estudiar el eclipse de Sol del 28 de mayo de 1900. Fue un impulsor de la fotografía y el cine aplicadas a la Astronomía. Aprovechando el eclipse de Sol de 1905 una misión del Observatorio Fabra se desplazó hasta Vinaroz (Castellón) para observar el fenómeno. Comas se sirvió de un cinematógrafo Gaumont y adaptándole el prisma del espectrógrafo, registró en cine, por primera vez en el mundo, el espectro de la cromosfera solar.


title: José Comas y Solá

text: Determinó el diámetro de Mercurio observando su tránsito por delante del Sol de 1907 y 1909.


title: José Comas y Solá

text: A principios del siglo XX, centró su atención en el planeta Júpiter, sus numerosas observaciones planetarias le permitieron descubrir la interacción entre la Banda Templada Sur (STB) y la Gran Mancha Roja (RS). Observando sus satélites, llegó a resolver sus discos y detectar detalles de albedo en los mismos, detectando una zona más clara en Ganímedes, que interpretó erróneamente como un casquete polar.


title: José Comas y Solá

text: Respecto a Saturno, las observaciones de este planeta fueron continuadas por Comas y Solá desde 1890 hasta 1937. Entre los resultados más importantes podemos citar su teoría de las variaciones luminosas del anillo en función de la diferencia de azimutes, con relación a su plano, del Sol y de la Tierra; el descubrimiento del periodo de rotación de la mancha blanca de Barnard (1902), y la rotación diferencial (el ecuador gira más rápido que el polo) de la atmósfera de Saturno (1903).


title: José Comas y Solá

text: Mención aparte son las observaciones en 1907 de Titán, que demostraron la existencia de atmósfera en este satélite. Comas Solà pudo observar una propiedad de las atmósferas planetarias denominada "limb darkening" (oscurecimiento del limbo). La luz difundida y reflejada por el limbo atraviesa un camino más largo a través de la atmósfera, siendo así más atenuada que la radiación difundida por el resto del disco. El efecto de "limb darkening" de Titán y por lo tanto la existencia de una atmósfera en el mayor satélite de Saturno, solo pudo ser confirmado en 1944 por Gerard Kuiper, quien lo corroboró espectroscópicamente al encontrar metano. Estos trabajos fueron publicados en la prestigiosa revista "Astronomische Nachrichten". 179 (4290). p. 289-290. (1908).


title: José Comas y Solá

text: Comas observó y fotografió con regularidad el retorno del cometa Halley el año 1910, estudiando su actividad, cambios de su estructura de las colas y erupciones gaseosas.


title: José Comas y Solá

text: Después de analizar las direcciones y el radiante de los meteoros de la lluvia del 9 de octubre de 1915, dedujo que estos procedían del cometa Giacobini-Zinner, recibiendo la lluvia el nombre de Giacobínidas.


title: José Comas y Solá

text: También destacó por sus estudios de los asteroides, ideando un procedimiento fotográfico para reconocerlos, descubriendo así once de ellos, el primero en 1920 que son: (804) Hispania, (925) Alphonsina en honor a Alfonso X el Sabio, (945) Barcelona asteroide peculiar por su gran inclinación del plano de la órbita, (986) Amelia dedicado a su segunda esposa, Amelia Sala, (1102) Pepita, (1117) Reginita, (1136) Mercedes, (1188) Gothlandia, (1626) Sadeya, (1655) Comas Solá y (1708) Polit.


title: José Comas y Solá

text: También desarrolló un nuevo método por el cálculo de las órbitas de estos astros. Pudo aportar los elemento orbitales (que determinan con exactitud la órbita del asteroide) para 8 de los astros. Los otros 3 no pudieron ser redescubiertos hasta más tarde, 1927AA fue observado en 1960 por el observatorio de Cincinnati y renombrado posteriormente SADEYA, quedando dos sin nombre, (A1929SHA y 1929WG) al morir Comas antes de que pudieran ser reencontrados.


title: José Comas y Solá

text: Comas reencontró a (193) Ambrosia (del que no se tenían noticias desde su descubrimiento, 37 años antes) y (629) Sernardina y aportó muchas medidas que permitieron determinar con exactitud las órbitas de otros asteroides.


title: José Comas y Solá

text: Actualmente no descubre un asteroide quien primero le observa, sino quien más observaciones aporta para la determinación exacta de su órbita (para poder permitir su seguimiento y estudio). Los asteroides con órbita conocida reciben un ordinal secuencial y el nombre que les da su descubridor; a principios de siglo se nombraban con nombres de mujer. Los asteroides sin órbita totalmente confirmada se designan con el año de su descubrimiento y dos letras que hacen de ordinales.


title: José Comas y Solá

text: Se le deben igualmente estudios sobre los cometas, descubriendo en 1925 casi simultáneamente con el astrónomo Schain, el denominado "Schain-Comas Solá (C/1925 F)" de órbita hiperbólica, pasando por el perihelio el 6 de septiembre de 1925; y en 1926 un segundo cometa: El 4 de noviembre de 1926 Comas encontró un cometa periódico y que con una órbita elíptica se acerca a la Tierra cada 8,83 años. Llamado inicialmente 1927f (el sexto cometa encontrado aquel año) recibió el nombre de su descubridor un vez confirmada su órbita.


title: José Comas y Solá

text: Las órbitas que siguen estos astros dentro nuestro sistema solar están definidas por una serie de parámetros llamados "elementos orbitales". Con estos parámetros y algoritmos adecuados, se puede determinar la posición del astro en cualquiera momento del pasado o del futuro (efemérides astronómicas).


title: José Comas y Solá

text: En la vertiente fotográfica, Comas preparó un atlas de 43 fotografías de campo amplio titulado "Atlas Fotográfico de la Zona Eclíptica", considerado el primer atlas fotográfico de esta zona del cielo; también practicó la fotografía estereoscópica desarrollando técnicas que le permitieran obtener astrometría (medidas de la posición de los astros) de gran precisión y descubrir un par de estrellas variables, entre los que hay que destacar una variable de tipo cefeida en la constelación de Libra y otra en Orión. Realizó mediciones micrométricas de unas 200 estrellas dobles y descubrió la estrella doble SOL 1.


title: José Comas y Solá

text: En el campo de la sismología se le debe una estadística sismológica completa, resultado de sus observaciones efectuadas en el Observatorio Fabra y en una estación sismológica propia desde 1913, así como una porción de estudios y trabajos, entre los cuales hacemos mención del "Cálculo de las profundidad hipocentral de los terremotos", procedimiento ideado por él para determinar esta profundidad valiéndose simplemente de los datos de un solo sismograma y eliminando así, las inevitables discrepancias horarias que tanto influyen en los métodos del hodógrafo.


title: José Comas y Solá

text: En la edición de 1933 de su obra 'Astronomía', Labor, pág 197, afirma Josep Comas i Solá: 'El autor de este libro cree haber probado que la interpretación de la velocidad radial por el desplazamiento del espectro hacia el rojo es errónea, y que este desplazamiento se debe no precisamente a una velocidad radial, sino a la disminución de frecuencia ondulatoria de las radiaciones procedentes de aquellas remotísimas nebulosas, a consecuencia, cuando menos, de los choques mutuos de unos rayos con otros ocurridos durante tan formidable viaje, choques que darían por resultado la expulsión de fotones o elementos de radiación, con la consiguiente disminución de frecuencia ondulatoria. De ahí, para esas lejanísimas nebulosas, el desplazamiento hacia el rojo, desplazamiento que, de acuerdo con la teoría, sería sensiblemente proporcional a la distancia, y, por consiguiente, inapreciable para astros relativamente próximos'. Se trata de un fenómeno semejante al publicado en 1934 en: "Physical Review", por G Breit y J A Wheeler y que se conoce como 'Proceso Breit-Wheeler'. El concepto se asemeja a lo que se llamó Luz cansada, 'Tired light'. Propone también (Pag 92 op.cit.), que la gran emisión de luz de las estrellas: 'Nova', se debe al calentamiento rápido de una gran masa de gases puestos en contacto con una estrella ya existente, por ejemplo, al entrar una estrella en una nube de gas nebuloso, en el curso de la órbita de la estrella.


title: José Comas y Solá

text: Fue director del Observatorio Fabra desde su creación el año 1904 hasta su fallecimiento en 1937, cuando fue sustituido por Isidro Pólit.


title: José Comas y Solá

text: Fundó en 1911 la Sociedad Astronómica de España (posteriormente llamada Sociedad Astronómica de España y América, Sadeya) con Alberto Carsí, y que fue promovida por Manuel Olió, de la que fue nombrado presidente, cargo que ocupó hasta su fallecimiento. Esta sociedad se creó en claro antagonismo con Salvador Raurich y Eduard Fontserè, los cuales habían creado un año antes (1910) la Sociedad Astronómica de Barcelona, coincidiendo con el paso del Cometa Halley. Los dos científicos llevaron así su rivalidad científica y personal al plan asociativo, pero vale a decir que cuando menos este hecho permitió la extensión y la divulgación de la Astronomía a mucha gente. También fue director del Servicio de Astronomía de la Generalidad y miembro de honor de numerosas Sociedades Astronómicas europeas.


title: José Comas y Solá

text: Muchísimas de sus observaciones fueron efectuadas desde su propio observatorio de "Villa Urania". Al morir el 2 de diciembre de 1937 a causa de una bronconeumonía, legó su casa, Villa Urania, y terrenos y sus valiosos aparatos astronómicos a la ciudad de Barcelona. Por su popularidad, su entierro fue uno de los más multitudinarios vistos nunca en Barcelona. Pero puede que sean las incontables visitas guiadas al Fabra y al observatorio de Villa Urania las que más hicieron por difundir y acercar la astronomía entre los barceloneses.


title: José Comas y Solá

text: También forma parte del legado Comas y Solá la colección completa de los artículos de Comas y Solá publicados por la Real Academia de Ciencias y Artes de Barcelona y donada por Francisco Almor a Aster, Agrupación Astronómica de Barcelona.


title: José Comas y Solá

text: De igual manera fue miembro de la Academia de las Naciones, una organización Internacional Presidida por el Dr. Arvid Reuterdahl, y con miembros altamente destacados como Robert T. Browne Secretario General y Autor del Misterio del Espacio, Hudson Maxim, J. G. A. Goedhart, Sten Lothigius, Stjepan Mohorovicic entre otras eminencias de la época.


title: José Comas y Solá

text: Comas y Solá tuvo una importante faceta de periodista y divulgador científico dejando un enorme caudal de literatura científica y trabajos de divulgación astronómica. En 1893 comienza a escribir una columna quincenal de astronomía en el diario La Vanguardia, actividad que no se interrumpió hasta su muerte en 1937.


title: José Comas y Solá

text: Entre sus trabajos de divulgación destacan su obra "Astronomía" (1935) y se citan frecuentemente sus obras: "El cielo", "El Cometa Halley", "El espiritismo ante la ciencia" (una mirada escéptica a la floreciente moda espiritista de principios de siglo), "Teoría elemental de sustentación de los aeroplanos", "Ensayos de Filosofía científica", "Estadística sismológica de Cataluña y Geografía sismológica de Cataluña" mostrando los diferentes campos científicos que interesaban a Comas y Solá. También publicó más de 600 artículos en el diario La Vanguardia.


title: José Comas y Solá

text: En memoria de su aportación a la Astronomía el selenógrafo inglés H.P. Wilkins dio su nombre a un cráter de 65 km de diámetro que se encuentra situado al sur de Cordillera Montes, y al oeste del cráter Lagrange; al sudoeste de la cara visible de la Luna, muy próximo al limbo de nuestro satélite En 1973 la Unión Astronómica Internacional (IAU), organismo responsable entre otras cosas de dar los nombres a oficiales a astros y a sus detalles geográficos, reformó el nomenclátor de la Luna perdiendo Comas Solà su cráter para ganar uno en Marte. El cráter Comas Solà de Marte es un cráter de 132 km de diámetro, situado 19° 54′ 0″ S, 158° 30′ 0″ W


title: José Comas y Solá

text: Rememorando su figura, el periodista Álvaro Soto realizó el documental radiofónico“Josep Comas Solà, un vigía del espacio” para Radio Nacional de España.  En él intervienen Antoni Roca-Rosell y Pedro Ruiz-Castell (profesores de Historia de la Ciencia) y  el actual director del Observatorio Fabra y catedrático de Física Cuántica y Astrofísica, Jorge Núñez.


title: Escoba del 15

text: La Escoba o Escoba del 15 o Escoba de 15 es un juego de cartas de dos hasta 5 jugadores, que se juega con una baraja española de 40 cartas sin las cartas 8 y 9, aunque también se puede hacer con la baraja inglesa.


title: Escoba del 15

text: El juego de la escoba consiste en hacer grupos de cartas que sumen 15 puntos, teniendo en cuenta que cada una de ellas tiene el valor del número que representa, a excepción de la sota que vale 8, el caballo que vale 9 y el rey que vale 10.


title: Escoba del 15

text: Hay una variante de la escoba llamada la desescoba.


title: Escoba del 15

text: Es un juego de origen español, pero es también muy popular en Hispanoamérica. En la escoba se pueden sumar de 2 a 5 mazos individuales


title: Escoba del 15

text: El juego comienza repartiendo el mazo de a tres cartas para cada jugador y poniendo cuatro cartas boca arriba de la mesa.


title: Escoba del 15

text: El jugador que empieza (el mano) suele ser, en Chile, el que se encuentra a la derecha del que reparte (el pie) aunque también se puede iniciar el juego en sentido de las agujas del reloj (el jugador que empieza está a la izquierda del repartidor o el postre, que es el último en jugar) y por lo tanto será el primero en jugar una carta para intentar hacer baza.


title: Escoba del 15

text: Un jugador juega la carta que más le convenga de entre las que tiene en la mano, poniéndola sobre la mesa y tratando de sumar 15 puntos con esta carta y cuantas pueda de las que están en la mesa (puede tomar la cantidad de cartas que necesite para sumar 15). Si lo consigue recoge las mismas, dejando sobre la mesa las cartas sobrantes (las cartas que se recogen se sitúan en un montón junto al jugador boca abajo). Si no consigue sumar 15 o no se da cuenta de que puede sumar 15, se debe deshacer de una carta que colocará boca arriba junto al resto de cartas del tapete. Si las 4 cartas iniciales dan el valor de 15 es un real en mesa. El jugador que arranca puede levantar la primera escoba.


title: Escoba del 15

text: Si consigue sumar 15 puntos con todas las cartas del tapete se dice que ha hecho una escoba. En ese caso al recoger las cartas para ponerlas con el resto de las bazas ganadas se suele poner una de las cartas boca arriba y cruzada con el resto de sus cartas a modo de marca para poder contar al final de la mano los puntos ganados. Como es lógico, el siguiente jugador después de una escoba no podrá hacer baza y se limitará a poner una carta sobre el tapete. El tapete puede estar compuesto por 1, 2, 3, 4, 5, 6, etc... Es decir, si el jugador logra 15 puntos con las cartas que estén en el tapete (independientemente de que el tapete tenga 1, 2, 3, 4, 5, etc.) se considera baza de mesa y quien la hace sigue jugando hasta que decida descartar una carta.


title: Escoba del 15

text: Cuando se reparten las cartas al inicio del juego y se encuentra que las cuatro que ha descubierto sobre las cartas para pasar a la otra jugada. Cabe destacar que solo el jugador que repartió las cartas puede realizar este movimiento. Cuando haces un Real en mesa todas las cartas son escoba. (En Uruguay, como opción adicional, en el caso de que la suma en la mesa dé 30 puntos, gana dos puntos quien reparte).


title: Escoba del 15

text: Es bono que puede hacer el juego más interesante. Es parecida a la "Real en mesa" tradicional, pero se aplica cuando un jugador tiene 15 en sus cartas. No hace falta que sea el repartidor.


title: Escoba del 15

text: Por último, una vez jugadas las tres cartas de cada jugador repartidas inicialmente, el encargado de repartir (el pie), dará tres cartas más a cada uno en el mismo orden que se hizo antes, pero sin poner ninguna sobre el tapete, ya que en este habrán quedado las sobrantes de las bazas anteriores. A continuación se procede del mismo modo a jugar sus cartas cada jugador y a repartir otras tres hasta que se haya finalizado el mazo.


title: Escoba del 15

text: En caso de que un jugador haya hecho renuncio, es decir ha descartado una carta con la que podía sumar 15 normalmente, por despiste, se pueden tomar dos vías, una de ellas debe quedar definida antes de comenzar a jugar, a la hora de elegir las reglas:


title: Escoba del 15

text: Cuando todos los jugadores hayan jugado sus cartas y no queden más para repartir, habrán quedado sobre el tapete una o varias cartas con las que es imposible sumar 15. En ese momento se ha de verificar que las cartas sobrantes suman 10, 25, 40, 55 y 70 esto es matemáticamente cierto y de no ser así indicaría que alguno de los jugadores ha cometido algún error en alguna de sus jugadas (llevándose una baza que no sumaba 15). Si efectivamente suman una de esas cantidades, serán recogidas por el jugador que ganó baza por última vez y las contará como suyas en el recuento final de puntos.Gana el jugador que en sucesivas manos llega antes a conseguir los puntos fijados al principio de la partida (normalmente 15)


title: Escoba del 15

text: Para calcular los puntos obtenidos por la "Setenta" es necesario averiguar la carta de mayor puntaje que se haya levantado de cada palo. Si no se tiene ninguna carta de algunos de los 4 palos entonces su "Setenta" suma cero puntos y no se puede competir por ella. Cada una de ellas suman puntos de la siguiente manera:


title: Escoba del 15

text: En algunos lugares se les da otras puntuaciones a las cartas para la "Setenta", cuya suma de sus cuatro cartas de distinto palo con más valor sea la mayor según la siguiente correspondencia de valor por carta:


title: Escoba del 15

text: Segunda forma para puntear distinto:


title: Escoba del 15

text: Tercera forma para puntear distinto:


title: Escoba del 15

text: Cuarta forma para puntear distinto:


title: Escoba del 15

text: Cuando el juego sea de 3 o 4 participantes, es necesario ponerse de acuerdo antes de empezar si para poder competir por el punto de la "Setenta", es o no requisito necesario tener aunque sea 1 Siete.


title: Escoba del 15

text: En algunos lugares no se aplica el punto a "setenta", sino que se otorga uno a aquel que posea el mayor número de sietes".al finalizar la partida las cartas que quedan en mesa serán recogidas por el último jugador en recogerDependiendo de las reglas con las que se juegue, en caso de que dos jugadores empaten en el máximo número de cartas, oros, o sietes; o bien no se concede el punto a nadie, o bien se le da un punto a cada jugador del empate.


title: Escoba del 15

text: Si la jugada está mal al jugador no le cuentan la 4 en naipes pero eso no significa que le pasen esos puntos al otro jugador.


title: Escoba del 15

text: Finalizados todos los recuentos y anotaciones, el jugador que se encuentra a la derecha del que repartió inicialmente recoge las cartas, las baraja y da a cortar el mazo al de su izquierda y procede a repartir (en el orden en que se haya establecido al inicio) cartas para la siguiente mano, así sucesivamente hasta llegar a la puntuación establecida como final de la partida.


title: Escoba del 15

text: Solo puede ser real en mesa si solo las 4 cartas iniciales dan el valor de 15


title: Escoba del 15

text: La prioridad en las jugadas deberá ser la siguiente:las 3 cartas de la mano deberán ser de mismo palo), 3 del 9 (las 3 cartas de la mano deberán sumar 9 o menos), Escalera (las 3 cartas de la mano deberán ser consecutivas numéricamente), Media Básica (2 cartas de la mano de mismo número y un comodín, o 2 comodines y una carta cualquiera) y por último la Básica (las 3 cartas de la mano tienen el mismo número). Las combinaciones deberán ser nombradas por su nombre al inicio de cada mano y al mismo tiempo el jugador deberá mostrar sus cartas. En este estilo de juego se puede notar una mayor preponderancia por el azar en el reparto de cartas, y por el uso acertado de los comodines, es por eso que es posible que en algunos lados a los cuatro puntos tradicionales (7 de Oro, Oros, Setenta y Cartas) se les den 3 puntos y no 1 punto. Normalmente el juego termina cuando se llega a 71 puntos.


title: Escoba del 15

text: Valores asignados (el alto puntaje de algunas combinaciones indica que se suele jugar a más puntos):


title: Escoba del 15

text: Se encuentran algunas variantes, una es la Desescoba (también conocidas como "Escoba a menos" o "Escoba retorcida" o "Escoba negada"), que es igual solo que gana el que menos puntos consiga, y otro es La verdulera que con fichas u otras cosas se juntan puntos y al llegar al 20 ganan, y se agregan otros juegos como flor (tres cartas del mismo palo), 20 en (palo) (se juntan un rey y un caballo de un mismo palo), verdulera (si se juntan 3 cartas del mismo número), etc.


El Aeropuerto Internacional de Pekín-Capital () es el principal aeropuerto internacional de la ciudad de Pekín, la capital de la República Popular China. El código IATA del aeropuerto es PEK, que refleja la romanización tradicional de la ciudad: "Pekín". El código BJS es también de uso frecuente, como consecuencia de la actual transcripción pinyin de la capital china, "Beijing". Incluyendo todos los aeropuertos de la zona metropolitana de Pekín, actualmente "Capital Beijing (PEK)" es el único aeropuerto de aviación civil que corresponde a "BJS".


title: Aeropuerto Internacional de Pekín-Capital

text: El aeropuerto es la base central de Air China. Tras su ampliación que fue concluida el 29 de febrero de 2008, se ha convertido en el mayor aeropuerto del mundo debido al incremento de su tráfico aéreo provocado por la cita olímpica que organizó China ese mismo año. Es el tercer aeropuerto con mayor tráfico en el mundo por detrás del Aeropuerto de Londres-Heathrow y el Aeropuerto Internacional Hartsfield-Jackson.


text: El Aeropuerto Internacional de Pekín fue inaugurado el 21 de marzo de 1958, y fue el primer aeropuerto de la República Popular China. Consistía en un pequeño edificio terminal, que sigue en pie hasta el día de hoy, al parecer para el uso de personalidades y vuelos chárter. El 1 de enero de 1980 fue inaugurado un edificio de color verde más grande y moderno, con muelles para 10 o 12 aviones. La terminal fue una de las mayores de la década de 1950, pero a mediados de 1990 fue superado por el aumento de pasajeros y se puso a prueba su capacidad. La terminal fue cerrada tras la apertura de una segunda terminal para su renovación. El 20 de septiembre de 2004 se reinauguró y era utilizado exclusivamente por China Southern Airlines.


text: Para conmemorar el 50.º aniversario de la fundación de la República Popular China a finales de 1999, el aeropuerto fue ampliado de nuevo. Esta nueva terminal inaugurada el 1 de noviembre fue nombrada Terminal 2. El 20 de septiembre de 2004, fue abierta la nueva Terminal 1 (que fue la terminal exclusiva de China Southern Airlines hasta 1999) a vuelos nacionales e internacionales de Pekín. Otras compañías aéreas de vuelos nacionales e internacionales todavía operan en la Terminal 2.


text: La más ambiciosa expansión del aeropuerto de Pekín se inauguró el 29 de febrero de 2008 con motivo de los Juegos Olímpicos de Verano de 2008 en la ciudad. El diseño de esta estuvo a cargo del arquitecto inglés Norman Foster y su equipo de trabajo.


text: Estadísticas de la Administración de Aviación Civil China


text: La obra de ampliación del Aeropuerto Internacional de Pekín, diseñada por el estudio de arquitectura del célebre Norman Foster, fue inaugurada el día 29 de febrero de 2008.


text: Gracias a esta ampliación, el Aeropuerto Internacional de Pekín se ha convertido en el mayor aeropuerto del mundo, con casi 1 000 000 de metros cuadrados, y la posibilidad de tránsito de 76 millones de pasajeros, con el objetivo claro de acoger el flujo de visitantes durante los Juegos Olímpicos de 2008, que se disputaron en dicha ciudad. Su diseño, que mezcla las influencias que está sufriendo China, hace presente lo tradicional con las más modernas tecnologías. Se asemeja a una torre Eiffel tumbada que cuenta con techos transparentes de colores rojo y amarillo (bandera de China).


text: En un principio, se estimó que este proyecto finalizaría en 2007, cifrándose aproximadamente en 2300 millones de dólares. Sin embargo, fue inaugurado a las 08:50 AM, hora local, del día 29 de febrero de 2008, con un coste de 3650 millones. Sumándose a esto, están los más de 4 años invertidos a toda prisa para llegar con anterioridad a las Olimpiadas que pueden hacer cambiar la vista que el mundo tiene sobre el país asiático.


title: Benny Andersson

text: Göran Bror Benny Andersson /ˈjœːran bruːr ˈbɛnʏ ˈandɛˌʂɔn/ (Estocolmo, Suecia, 16 de diciembre de 1946) es un músico, productor y arreglista sueco, integrante del grupo ABBA y co-compositor de los musicales "Chess", "Kristina från Duvemåla" y "Mamma Mia!". Trabajó como productor ejecutivo de los filmes "Mamma Mia!" (2005) y su secuela "Mamma Mia! Here We Go Again" (2018). Desde 2001 continúa activo con su banda Benny Anderssons orkester.


title: Benny Andersson

text: Benny Andersson nace el 16 de diciembre de 1946, en la ciudad de Vällingby, Suecia. Sus inicios en la música fueron en su círculo familiar, como intérprete del acordeón. Entre sus influencias juveniles estuvieron Phil Spector, Beach Boys, The Beatles y Elvis Presley. En 1964 formó el grupo The Hep Stars, que integrara hasta 1969, y que fuera conocido como los "Beatles Suecos".


title: Benny Andersson

text: Integró luego el grupo ABBA, con una de cuyas componentes, Frida (Anni-Frid Lyngstad), se casó el 6 de octubre de 1978, siendo ésta su segunda mujer después de Christina Grönvall, madre de sus dos primeros hijos (Peter y Heléne). Se separa de Frida en 1981. A finales del mismo año Benny se casó de nuevo, esta vez con Mona Nörklit, con la que tuvo un hijo, Ludvig, en 1982. Benny fue el principal autor de la música de ABBA, ayudado parcialmente por su compañero Björn Ulvaeus, quien luego escribía las letras.


title: Benny Andersson

text: Actualmente, Benny se dedica a su banda Benny Andersson Orchestra. Produjo junto a Björn Ulvaeus el musical "Mamma Mia!" (1999).


title: Benny Andersson

text: Göran Bror Benny Andersson nació en Vallingby, siendo sus padres, el ingeniero civil Gösta Andersson (1912–1973), de 34 años y su esposa Laila (1920–1971), de 26 años. Su hermana, Eva-Lis Andersson, nació en 1948. La memoria musical de Benny Andersson fue heredada de su padre Gösta y su abuelo, Efraim Andersson. Juntos tocaban el acordeón y el saxofón. A los seis años, Benny Andersson tuvo su primer acordeón. Su papá Gösta, y su abuelo Efraim, tocaban música folklórica de Suecia, música tradicional de ese país. Benny Andersson recuerda las primeras grabaciones que escuchó: "Du Bist Musik", grabada por la cantante italiana, Caterina Valente, y "Jailhouse Rock", grabada por Elvis Presley. Quedó impresionado por el lado B del disco de Elvis: "Treat Me Nice", y presentó la canción que le dio nombre al disco en el piano. El sonido del «smörgåsbord» de diferente clase, lo influyó a través de los años.


title: Benny Andersson

text: Cuando Andersson tenía 10 años, le regalaron su propio piano, y empezó a tocar. Dejó la escuela a los 15 años, y empezó a presentarse en clubes juveniles. A raíz de éstas presentaciones, fue posible que conociera a su primera novia: La música Christina Grönvall, con quien tuvo dos hijos: Peter (nacido en 1963), y Heléne (nacida en 1965). A principios de 1964, Benny y Christina, se unieron al grupo musical: "Elverkets Spelmanslag" ("The Electricity Board Folk Music Group"), el nombre del grupo hizo referencia a los instrumentos eléctricos usados con frecuencia, en la década de 1960, en la música folklórica sueca. Su repertorio fue principalmente instrumental, por ejemplo, "Baby Elephant Walk", fue uno de sus primeros números musicales. Así, Benny Andersson compuso una de sus primeras canciones.


title: Benny Andersson

text: En octubre de 1964 se unió al grupo Hep Stars como tecladista haciendo el grupo su aparición en marzo de 1965 con su hit "Cadillac", llegando eventualmente a ser muy conocidos en Suecia como una de las bandas pop de los años 1960s. Andersson consolidó su sitio en la banda como tecladista y teniendo una fuerza musical como ídole adolescente. La banda presentaria nuchos covers de éxitos internacionales, pero Andersson empezó a escribir su propio material y le dio a la banda éxitos clásicos como "No Response", "Sunny Girl", "Wedding", "Consolation", "It's Nice To Be Back" y "She Will Love You", entre otros.


title: Benny Andersson

text: Andersson conoció a Björn Ulvaeus en junio de 1966, escribiendo canciones juntos, siendo la primera "Isn't It Easy To Say" grabada posteriormente por the Hep Stars. Tuvieron una colaboración con el compositor Lasse Berghaen con el cual escribieron varias canciones y presentaron "Hej, Clown" para el festival musical de 1969 -el festival final de la canción para la versión sueca de Eurovisión. La canción alcanzó el segundo lugar. Durante este concurso conocerían a la vocalista Anni-Frid Lyngstad, acoplandose a ellos. Por ese tiempo la compañía discográfica Ulvaeus conocería a la vocalista Agnetha Fältskog.


title: Benny Andersson

text: La relación personal entre Andersson y Ulvaeus como colaborador en la composición musical, hizo que naturalmente tuvieran una estrecha cooperación siendo los cuatro amigos por los años siguientes. Benny y Björn tuvieron su primer hit como compositores en la primavera de 1969: "Ljuva sextital" (un hit con Brita Borg) y "Speleman" (un hit para the Hep Stars). Las parejas iniciaron su apoyo en cada una de la sesiones musicales de grabación, el sonido de las voces de las muchachas convencieron a los compositores de seguir un modelo de "grupo" de otros grupos musicales como Blue Mink, Middle of the Road y Sweet. Así, ABBA vino a la vida.


title: Benny Andersson

text: El grupo fue conocido cuando ganó el Festival de la Canción en Suecia por competir en Eurovisión con "Waterloo", el 6 de abril de 1974. Durante los siguientes ocho años, Andersson (junto con Ulvaeus) escribieron música y produjeron 8 álbumes de estudio con ABBA. El grupo tuvo un gran éxito a nivel mundial, teniendo una cadena de hits número uno en varios países.


title: Benny Andersson

text: Después de ABBA Andersson continúo escribiendo música con Ulvaeus. Su primer proyecto fue la escena musical Chess escrita con Tim Rice. El álbum de Ches como concepto -con vocales por Elaine Paige, Barbara Dickson, Murray Head y los suecos Tommy Körberg y Björn Skifs -fue liberado en octubre de 1984 vendiendo dos millones de copias en el mundo. El dueto Paige/Dickson con la melodía "I Know Him So Well" fue un hit número uno en el Reino Unido y el hit de Murray Head "One Night in Bangkok" daría a Andersson/Ulvaeus un hit No. 3 en Estados Unidos.


title: Benny Andersson

text: Chess se presentó en Londres en el West End Prince Edward Theatre en mayo de 1986 y recibió comentarios positivos, presentándose por cerca de tres años. Una presentación en Broadwy en abril de 1988 recibió pocas críticas en los dos meses que se presentó.


title: Benny Andersson

text: En 1985, Andersson produjo y liberó un álbum con su hermano y hermana Anders y Karin Glenmark, presentando nuevas canciones de Andersson/Ulvaeus. El dúo fue nombrado Gemini y el segundo álbum con más música de Björn y Benny fue liberado en abril de 1987, conteniendo el gran hit "Mio My Mio". También apareció en la banda sonora de la película Mio in the Land of Faraway, en la cual Andersson fue coproductor de la música.


title: Benny Andersson

text: En 1987, liberó su primer álbum en solitario Klinga Mina Klockor ("Chime, My Bells"). Toda la música fue escrita y presentada por él en acordeón, teniendo el respaldo de Orsa Spelmän (Orsa Folk Musicians) en violines. A segundo álbum en solitario siguió en noviembre de 1989.


title: Benny Andersson

text: En 1990, Tuvo un hit número uno en Suecia con "Lassie", canción de una mujer de cabaret del grupo Ainbusk, para quien también escribió los hits "Älska Mig" and "Drömmarnas Golv". Decidió producir un álbum con Josefin Nilsson para este cuarteto, resultando en 1993 del álbum en inglés Shapes, presentando diez nuevas composiciones de Andersson/Ulvaeus.


title: Benny Andersson

text: En 1992, escribió la melodía de introducción para el Campeonato Europeo de Fútbol, organizado por Suecia en ese año.


title: Benny Andersson

text: A fines de los años 1980s, Andersson había trabajado en una idea para un musical épico basado en el lenguaje sueco dado su afecto a la música folklórica tradicional y en octubre de 1995, Kritsina från Duvemåla fue premiada en Suecia. El musical está basado en la novela The Emigrants realizada por el escrito sueco Vilhelm Moberg. La música comprende sucesivamente por cinco años, antes de terminar en junio de 1999. Una versión en inglés , simplemente titulada Kristina, fue presentada en concierto en el Carnegie Hall en New York, por dos noches en septiembre del 2009 y una grabación en vivo y la presentación una noche de abril del 2010 en el Royal Albert Hall.


title: Benny Andersson

text: Su siguiente proyecto fue Mamma Mia! un musical basado en 24 canciones de ABBA, el cual fue distribuido en todo el mundo con versiones en varios idiomas, frecuentemente cantada en muchos países, incluyendo el Reino Unido (Premier en West End en abril de 1999), Canadá (Premier en Toronto en 2000), Estados Unidos (Premier en Broadway en 2001), y en Suecia (Premier en sueco en 2005).


title: Benny Andersson

text: Para el 2004 en la semifinal del Concurso de la Canción de Eurovisión, realizado en Estambul, Turquía 30 años después de que ABBA había ganado el concurso en Brighton, Benny apareció brevemente en un vídeo especial de comedia realizado para su presentación, titulado "Out Last Video". Cada uno de los miembros del grupo aparecen brevemente en papel de cameo, así como Cher y Rik Mayall. El video no fue incluido en el DVD liberado por el Concurso de Eurovisión, aunque fue liberado un DVD oficial. El video fue realizado por primera vez en donde los cuatro integrantes del grupo trabajan hasta la división del grupo. Por lo tanto la aparición de Frida fue grabada separadamente.


title: Benny Andersson

text: Una versión de Mamma Mia! fue premiada el 18 de julio de 2008. En abril/mayo del 2007, Andersson trabajo en la banda sonora de la película, regrabando las antiguas canciones de ABBA en sesiones de brabación. Cuando apareció Mamma Mía! tuvo mucho éxito como la película musical de todos los tiempos y tuvo grandes ventas del DVD en el Reino Unido.