title: Janet Jackson

text: Su sencillo ""Make Me"" fue lanzando luego de su presentación en los VMA, inicialmente en formato "audio stream" en su página web oficial, y más tarde estuvo disponible para descarga digital. Poco después de su lanzamiento, el sencillo se convirtió en el 19º número 1 de Jackson en la lista Hot Dance Club Songs. Más tarde ese mismo mes, Jackson presidió el beneficio inaugural de la Fundación para la Investigación sobre el Sida, realizado en Milán en conjunto con la Semana de la Moda. Kevin Robert Frost, CEO de la fundación, comentó: "Estamos profudamente agradecidos a Janet Jackson por unirse a nuestra fundación, presidiendo nuestro primer evento en Milán. Ella trae una incomparable armonía y una historia de dedicación en la lucha contra el Sida.". Una de las piezas de la firma vendidas en la subasta fue un par de botas repletas de cristales que su hermano Michael iba a usar en su gira "This Is It", que se vendió por 14.650 dólares. El evento recaudó un total de 1,1 millones de dólares para la organización sin fines de lucro. Jackson dijo: "Solo me gustaría agradecer a todos los que están aquí en la comunidad mundial de la moda, que han hecho tanto por ayudar a la Fundación para la Investigación sobre el Sida, y por el apoyo para la investigación sobre el VIH/SIDA.". Su segundo álbum compilatorio, "Number Ones" (titulado "The Best" fuera de los Estados Unidos), fue lanzado en noviembre de 2009, en un negocio conjunto entre Universal Music Group y EMI. Debutó en el puesto número 22 del Billboard 200, con ventas de 27.000 copias en su primera semana de lanzamiento.


title: Janet Jackson

text: Janet cantó en el acto de apertura de la 37º edición de los American Music Awards, y también fue una de las cantantes en el festival "Capital FM's Jingle Bell Ball" en diciembre de 2009 en el 02 Arena de Londres.


title: Janet Jackson

text: En abril de 2010, Jackson repitió su papel junto a Tyler Perry en la secuela de "Why Did I Get Married?", titulada "Why Did I Get Married Too?". La película recaudó 30,1 millones de dólares en la taquilla de su primera semana, debutando en el número 2. Wesley Morris de "The Boston Globe" expresó que "la total experiencia de la película son 120 minutos de emocional Stairmaster", y añadió que "mirar a una histérica (e histéricamente peinada) Janet Jackson redecorar una casa con un club de golf quema 500 calorías". Mike Hale de "The New York Times" se refirió a su actuación como "vigorizante y singularmente divertida, mientras que Jackie K. Cooper de "The Huffington Post" comentó: "Janet aparece muy impresionante en algunos momentos, y un poco menos en otros. Ella sí muestra la voluntad de ser vista más despeinada.". Su interpretación le valió una nominación en la edición 2011 de los premios NAACP por "actriz destacada en película". Además, grabó el sencillo principal para la banda sonora de la película, titulado ""Nothing"", que fue lanzado antes del debut de la película. En mayo de 2010, Janet actuó en la final de "American Idol", donde cantó ""Again"", ""Nothing"" y ""Nasty"".


title: Janet Jackson

text: Jackson se presentó en el festival "2010 Essence Music Festival", junto a Alicia Keys y Mary J. Blige. Según la prensa asociada, "Janet Jackson cautivó a la audiencia del viernes del Essence Music Festival, mantuvo a la gente de pie por más de dos horas y recordó a sus fans por qué valía la pena esperar 2 años para verla en concierto". En julio de 2010, Jackson se convirtió en portavoz para la marca de pieles Blackglama, de la compañía American Legend Cooperative, en la campaña ""What Becomes a Legend Most"", previamente llevada a cabo por celebridades como Lena Horne, Elizabeth Taylor, Lauren Bacall y Diana Ross. Según el comunicado de prensa de la compañía: "Jackson fue seleccionada como la más reciente de la campaña Leyendas, porque es un ícono en el mundo de la música y del entretenimiento, una verdadera leyenda. Ella representa todo lo que esta campaña encarna. Janet es para el espectáculo lo que Blackglama es para el lujo.". Su aprobación hizo estallar la indignación del grupo PETA (Personas por el Trato Ético de los Animales), así como de la activista Pamela Anderson. Anderson y el vicepresidente de la organización, Dan Mathews, encontraron la decisión de Jackson como hipócrita, ya que en el pasado había rechazado la aprobación del uso de pieles. En agosto del mismo año, Universal Music Group lanzó su tercer álbum compilatorio, titulado "", como parte del debut de la serie de ábums ""Icon"". Según el comunicado de prensa, esta serie incluye los grandes éxitos, los clásicos ritmos y los temas favoritos de los más populares artistas de la historia de la música.


title: Janet Jackson

text: En noviembre de 2010, interpretó a Joanna en la película dramática "For Colored Girls", adaptación fílmica de Tyler Perry de la obra " For Colored Girls Who Have Considered Suicide When the Rainbow Is Enuf" (1975), de Ntozake Shange. Christopher John Farley de "The Wall Street Journal" elogió su interpretación, afirmando: "Ella recita versos escritos por Ntozake Shange, autor de la obra que inspiró a la película. Pero en vez de ofrecer una amanerada lectura de renglones al estilo casa de café, Jackson hace que las palabran suenen como un común, aunque muy elocuente, discurso.". Matt Zoller Seitz de "Salon.com" dijo: "Ella se supera a sí misma aquí, especialmente en la escena en la cual enfrenta a su marido sobre su vida secreta. No sólo el corte de pelo corto de Jackson y sus traumatizados ojos podrían recordar a los espectadores a Jane Wyman o Joan Crawford. Perry alcanza la mezcla de una masculina hípercompetitividad y una femenina vulnerabilidad que siempre han definido a Jackson, y lo vincula a la astuta y solitaria frialdad frecuentemente vista en el trabajo de Wyman y Crawford, una táctica directiva de una tremenda percepción.". Manohla Dargis de "The New York Times" comentó: "Janet Jackson es, para decirlo suavemente, una actriz de limitada expresión. Pero su tranquila presencia tiene fuerza, en parte debido a su misterioso parecido con su hermano Michael, aunque también porque la frágil altivez de sus personajes, privilegiados de auto-involucración y su artificialismo tienen, como los mártires en armiño interpretados por tales como Lana Turner, su propia y extraña verdad.". Numerosos críticos han comparado su representación de Jo a la que hizo Meryl Streep de Miranda Priestly en "El Diablo Viste a la Moda". Su actuación le valió nominaciones en la entrega 2011 de los premios Black Reel Awards, en las categorías "destacada actuación femenina" y "vestuario destacado".


title: Janet Jackson

text: El 18 de noviembre de 2010, en un entrevista exclusiva con "The Boombox" de AOL, Jackson anunció sus planes de embarcarse en su "gira mundial más grande de todas", en apoyo a su segundo álbum compilatorio, "Number Ones". La gira, denominada "" tendría conciertos en 35 ciudades por el mundo. Las mismas serían seleccionadas por sus fanes, que debían presentar las sugerencias en su página web oficial. Durante la gira, Jackson presentó sus 35 éxitos número 1 y dedicó una canción a cada ciudad. Jackson se asoció con Mattel para lanzar una edición limitada de muñeca Barbie que reflejaran su apariencia. Llamada "Divinely Janet", la muñeca fue subastada por 15000 dólares, y las ganancias fueron donadas al Project Angel Food. Un libro de autoayuda escrito por Jackson, titulado "", fue lanzado el 15 de febrero de 2011, llegando a la cima de la lista de best-sellers de "The New York Times" el mes siguiente. En marzo del mismo año, firmó un contracto de producción de cine con Lions Gate Entertainment para seleccionar, desarrollar y producir un largometraje en cine independiente. Mike Paseornek, presidente del desarrollo y la producción de la película de Lionsgate, declaró: "Janet tiene una poderosa presencia en escena, con una gran audiencia, y creemos que tendrá la misma poderosa presencia detrás de cámaras. Estamos honrados de poder proveer un hogar para sus ideas, su pasión y su inmenso talento.". Jackson se convirtió en la primera estrella pop femenina en cantar en la Pirámide del Museo del Louvre, obra del arquitecto I. M. Pei. Con el fin de recaudar dinero para la restauración de obras de arte icónicas, se presentó en el marco del evento bianual de recaudación de fondos del museo, "Liaisons au Louvre", el martes 14 de junio. Henri Loyrette, presidente y director del museo, dijo: "Janet Jackson es una de las joyas artísticas más grandes del mundo. Por lo tanto, no sentimos profundamente honorados, y creemos adecuadamente que su presentación en el Museo del Louvre será otra pieza de arte realizada bajo nuestra gloriosa pirámide de cristal.". En agosto de 2011 fue anunciada como la primera celebridad en estar presente en la campaña ""What Becomes A Legend Most"" de Blackglama por 2 años consecutivos. Joe Morelli, CEO de la empresa, dijo: "Fue claro en nuestra discusión de quién debía ser la Leyenda de este año que continuar con el momento de Janet era completamente sensato. Ella encarna el glamour, el lujo y la sofisticación, todo lo que Blackglama necesita.". En noviembre de 2011, Jackson se asoció con la marca para lanzar una colección de 15 piezas de productos de piel de lujo, que sea distribuida por "Saks Fifth Avenue" y "Bloomingdale's".


title: Janet Jackson

text: Casada en terceras nupcias desde 2012 con el millonario empresario qatarí Wissam al Mana, nueve años menor que ella, el 3 de enero de 2017 Janet dio a luz a su hija Eissa al Mana, convirtiéndose en madre por primera vez con cincuenta años.Además también le dijo a su hija que le diga "madre". Ocho meses después, anunciaba su divorcio.


title: Janet Jackson

text: Muchos críticos han observado que ella nunca fue considerada como una vocalista fuerte, señalando que su voz es a menudo mejorada por la producción de su música. El biógrafo David Ritz comentó que "su voz tenue es un pálido eco de Michael, pero en los álbumes de Janet, así como en sus vídeo-clips y presentaciones en vivo, las cuales revelaron una técnica de baile fresca y atlética, no muy diferente a la de su hermano, el canto no es el punto", señalando que esa importancia estaba puesta en sus golpeadores ritmos, sus infecciosos ganchos y su impecable valor de producción. El crítico de música J.D. Considine señaló que "en los álbumes, el sonido de Janet no está definido tanto por su voz, sino por la manera en que su voz es enmarcada por la exuberante y propulsiva producción de Jimmy Jam y Terry Lewis". Su voz también ha sido elogiada en ocasiones. Eric Henderson de Slant Magazine criticó a quienes juzgaron duramente a Jackson por su tenue voz, señalando: "De alguna manera, se olvidaron del explosivo vocal pirotécnico que desata en todo el tema ""Nasty"", o han descartado completamente cómo su trémula indecisión encaja perfectamente en el abstinente himno ""Let's Wait Awhile"".". El compositor clásico Louis Andriessen también ha elogiado a Jackson por su "tempo rubato, sentido del ritmo, sensibilidad y la calidad infantil de su extrañamente erótica voz". Ritz comparó el estilo musical de Jackson con el de Marvin Gaye, declarando: "Como Marvin, la autobiografía parece la única fuente de su música. Su arte, también como Marvin, flota sobre un reservorio de sufrimiento secreto.". Sus hits de los 80 han sido fuertemente descriptos por ser fuertemente influenciados por Prince, ya que sus productores son exmiembros de la banda The Time. Sal Cinquemani escribió que, además de definir el Top 40 de las radios, le dio al estilo Minneapolis sound de Prince una distintiva femeneidad, y con canciones como ""What Have You Done for Me Lately"", ""Nasty"", ""Control"" y ""Let's Wait Awhile"", un distintivo efecto femenino.


title: Janet Jackson

text: La música de Jackson ha abarcado un amplio rango de géneros, incluyendo: R&B, soul, disco, hip-hop, rap, pop, rock y dance. Qadree EI-Amin, exgerente personal de Janet, comentó: "Ella es más grande que Barbra Streisand, porque Streisand no puede atraer a las multitudes de las calles como lo hace Janet. Pero la rica élite seguidora de Streisand también ama a Janet Jackson.". Richard J. Ripani escribió que, cuando los productores musicales Jimmy Jam y Terry Lewis colaboraron con Jackson en su álbum "Control" en 1986, el trío elaboró un nuevo sonido que fusiona los elementos rítmicos del funk y el disco junto con pesadas dosis de sintetizadores, percuciones, efectos de sonido y una sensibilidad de música rap. Rickey Vincent señaló en su libro "Funk: The Music, The People, and The Rhythm of The One" de 1996 que ella ha sido citada a menudo por redefinir el criterio de música popular con la fuerza industrial de los ritmos de su álbum. Richard Rischar, en "A Vision of Love: An Etiquette of Vocal Ornamentation in African-American Popular Ballads of the Early 1990s", observa que "las baladas pop negras de mediados de los 80 han sido dominadas por el estilo vocal y de producción que era fino y fluido, liderado por Whitney Houston, Janet Jackson y James Ingram". Jackson continuó su desarrollo musical con la mezcla de un sonido urbano contemporáneo con el hip-hop en los 90. Esto incluyó una representación más suave del R&B, articulado por lujosas baladas sentimentales y ritmos bailables up-tempo. Ella ha sido citada como una artista que ha remodelado el sonido y la imagen del R&B en la primera década de su carrera. La crítica Karla Peterson comentó que "ella es una fuerte bailarina, una artista atractiva y, como lo demuestra la canción ""That's the Way Love Goes"", una experta autora de canciones pop". Su material de la década de 2000 ha sido visto como menos favorable. Sal Cinquemani comentó que, excepto tal vez por R.E.M., ninguna otra súperestrella ha sido tan prolífica con tanta disminución comercial y vueltas creativas.


title: Janet Jackson

text: Jackson ha cambiado su enfoque lírico a través de los años, convirtiéndose en sujeto de análisis para la musicología, los estudios afroamericanos y los estudios de género. Mucho de su éxito ha sido atribuido a "una serie de poderosos y metálicos surcos, sus alegres y multi-seguidos vocales, y una filosofía lírica construida a partir del orgullo y el autodescubrimiento". David Ritz declaró: "El misterio es el fuego lento que quema alrededor de los perímetros del soul de Janet Jackson. La llama se alimenta de los muy buenos elementos combustibles: supervivencia y ambición, precaución y creatividad, confianza suprema y miedo oscuro.". Durante los 80, sus letras expresaron autorrealización, principios femeninos e ideología política impulsada. Gillian G. Gaar, autor de "She's a Rebel: The History of Women in Rock & Roll" (2002), describió a "Control" como "un relato autobiográfico sobre su vida con sus padres, su primer matrimonio y la liberación". Refiriéndose a "Janet Jackson's Rhythm Nation 1814" como una personificación de la esperanza, Timothy E. Scheurer, autor de "Born in the U.S.A.: The Myth of America in Popular Music from Colonial Times to the Present" (2007), escribió: "Podría recordar a algo de Sly and the Family Stone antes de "There's a Riot Goin' On" y otros artistas afroamericanos de los 70 en su tácita asunción de que el mundo imginado por Martin Luther King todavía es posible, que el "sueño americano" es un sueño para todas las personas.".


title: Janet Jackson

text: En "janet.", Jackson empezó a transitar principalmente por temas sexuales. En su libro "You've Come A Long Way, Baby: Women, Politics, and Popular Culture" de 1996, Lilly J. Goren escribió que "la evolución de Jackson de una música políticamente consciente hacia una diva sexy marcó la dirección que la sociedad y las industrias de la música estaban fomentando que persigan las divas del dance-rock". Joshua Klein escribió en "The Washington Post" que la imagen pública de Jackson en el curso de su carrera cambió de la inocencia a la experiencia, inspirando álbumes tan carnales como "janet." en 1993 y "The Velvet Rope" en 1997, el último de los cuales exploró los costados, figurada y literalmente, del amor y la lujuria. Jackson explicó los recurrentes temas en sus últimos álbumes diciendo: "Amo el amor y amo el sexo.". Ella declaró, durante la promoción de "janet.": "Amo sentirme profundamente sexual, y no me importa dejar que el mundo lo sepa. Para mí, el sexo se ha convertido en una celebración, en una alegre parte del proceso creativo.". El contenido sexual explícito de sus últimos álbumes ha provocado reacciones mixtas, variando desde el elogio hasta el aborrecimiento, a menudo en contraposición a Madonna, que es vista como su contraparte. Stephen Thomas Erlewine comentó que "mientras que el sexo estimula indiscutiblemente mucho de la mejor música pop, no es un factor inherentemente fascinante para la música pop, aunque como todo, depende del artista".


title: Janet Jackson

text: Jackson ha citado a sus hermanos mayores Michael y Jermaine como sus primeras influencias musicales. También describe a la actriz y cantante Lena Horne como una profunda inspiración, no sólo en su propia carrera, sino para los artistas negros a través de múltiples generaciones. Sobre la muerte de Horne en 2010, Janet declaró: "Horne produjo mucho placer en la vida de todos, incluso en las genereaciones más jóvenes, hasta más jóvenes que yo misma. Ella fue una gran talentosa. Abrió muchísimas puertas para artistas como yo misma.". De igual manera, considera a Dorothy Dandridge como una de sus ídolos. Describiéndose a sí misma como una gran fanática de Joni Mitchell, explicó: "Cuando era niña, me sentí atraída por las canciones de Joni Mitchell... Junto con Marvin Gaye y Stevie Wonder, las canciones de Joni me hablaban de una forma íntima y personal.". Jackson también guarda reverencia para Tina Turner, diciendo: "Tina se ha convertido en una figura heroica para mucha gente, especialmente las mujeres, debido a su tremenda fuerza. Personalmente, Tina no parece tener un principio y un final en mi vida. Sentí que su música siempre estuvo allí, y siento que siempre lo estará.". También ha nombrado a otros artistas con conciencia social como fuentes de inspiración, tales como Tracy Chapman, Sly and the Family Stone y U2. Otros artistas atribuidos como influencias en la música de Jackson, según la revista "Rolling Stone", son The Ronettes, Dionne Warwick, Tammi Terrell y Diana Ross.


title: Janet Jackson

text: Jackson sacó su inspiración para sus videos musicales y sus performances de los musicales que veía en su juventud, y estuvo fuertemente influenciada por las coreografías de Fred Astaire y Michael Kidd, entre otros. A lo largo de su carrera, ha trabajado con numerosos coreógrafos profesionales, como Paula Abdul, el propio Michael Kidd, y Tina Landon. Landon también trabajó en la coreografía del video musical ""Scream"" de 1995, dúo entre Janet y su hermano Michael Jackson. Janine Coveney de "Billboard" observó que "la declaración musical de independencia de Jackson en "Control" presentó una cadena de éxitos, una imborrable producción de sonido, y una imagen duradera cementada por innovadoras coreografías en sus videos e imágenes que los vocalistas de pop todavía emulan". Qadree El-Amin comentó que artistas como Britney Spears y Christina Aguilera diseñaron sus interpretaciones después de la probada personalidad "dance-diva" de Janet.


title: Janet Jackson

text: Beretta E. Smith-Shomade, autora de "Shaded Lives: African-American Women and Television" (2002), escribió: "El impacto de Jackson en la esfera de los videos musicales provino en gran parte del éxito en ventas musicales, que le proporcionaron libertades y control más visibles. Esta asunción del control impactó directamente la imagen y el contenido de sus videos musicales, dándole a Jackson una acción no asumida por muchos otros artistas, varones o mujeres, negros o blancos.". "Parallel Lines: Media Representations of Dance" (1993) documenta que sus videos han sido a menudo reminiscencias de conciertos en vivo o elaborados musicales teatrales. Muchos de sus video-clips de "Control", incluidos ""Nasty"" y ""When I Think of You"", fueron coreografiados usando influencias del teatro Broadway. El multiculturalismo ha sido también una piedra angular de la imagen representada por Jackson en sus videos musicales. La iconografía militar de su video ""Rhythm Nation"" de 1989 significa una necesidad de igualdad tanto racial como de género. En el mismo, ella y sus bailarines bailan en uniformes idénticos, mientras que Jackson misma está actuando asexuadamente y casi anónimamente, como uno de los miembros del grupo. En los 90, sus videos, como ""If"" de 1993 (que destila la lujuria y el misterio similar al de "El último emperador") y ""Runaway"" de 1995, extraen influencias culturales de oriente. Otros, como ""Got 'til It's Gone"" y ""Together Again"" de 1997, exploran las raíces africanas y el Serengeti. Los videos musicales de Jackson también han encontrado compenetración con la comunidad gay, como la dramática imagen en ""Rhythm Nation"" que llevó a la recración del video en los clubs gay, y su video ""Love Will Never Do (Without You)"" de 1990, que se supone que explora la estética del cuerpo masculino desde las perspectivas tanto de las mujeres como de los varones gay. Janet recibió el premio en 1990 por su contribución a la forma del arte, y en el año 2001 se convirtió en la primera honorada con el premio mtvICON, celebrando su impacto en la industria musical en su conjunto.


title: Janet Jackson

text: Sus videos musicales han contribuido a un mayor grado de liberación sexual entre las mujeres jóvenes, a lo que Jean M. Twenge, autor de "Generation Me: Why Today's Young Americans are More Confident, Assertive, Entitled - and More Miserable Than Ever Before" (2007), escribió: "En los estudios de Alfred Kinsey en los años 50, sólo el 3% de las mujeres jóvenes habían practicado sexo oral con un hombre. Hacia mediados de los 90, sin embargo, el 75% de las mujeres de entre 18 y 24 años de edad habían experimentado cunnilingus. Los videos musicales de las artistas femeninas han contribuido a la tendencia, con Mary J. Blige y Janet Jackson insinuando fuertemente a hombres practicando sexo oral sobre mujeres en sus video-clips, empujando hacia abajo a los hombres por sus cabezas hasta ubicarlos exactamente en la justa posición.". De igual forma, Paula Kamen, en "Her Way: Young Women Remake the Sexual Revolution" (2000), establece que "entre principio y mediados de los 90, el sexo oral incluso alcanzó la música comercial, como la demanda de carga política de mujeres verdaderamente liberadas", citando a TLC, Mary J. Blige y Janet Jackson como ejemplos de artistas femeninas simulando connilingus en sus videos. Sin embargo, acusaciones de cirugía estética, aclaramiento de piel y una creciente imagen hípersexualizada llegaron a ella, siendo vista como una conformadora de blancos, y una visión de la sexualidad de hombres dominadores en lugar de su propia liberación o la de otros.


title: Janet Jackson

text: La revista "Jet" comentó que "las innovadoras interpretaciones en escena de Janet en sus giras mundiales le han valido la reputación de ser una artista de clase mundial". Chris Willman de "Los Angeles Times" observó que "las fascinantes coreografías de la gira "Ryhthm Nation World Tour" representan la cumbre de lo que se puede hacer en su estilo, una rápida mezcla de movimientos rígidamente espasmódicos y graciosamente fluidos". Nicholas Barber, columnista de "The Independent", comentó en su crítica para "The Velvet Rope World Tour" que "los conciertos de Janet son el equivalente pop de una exitosa película de verano, con todas las explosiones, efectos especiales, el sentimentalismo sustituto, gratuita escisión y el énfasis en el espectáculo por encima de la coherencia que el término implica". Cuando el periodista Robert Hilburn de "Los Angeles Times" le preguntó a Jackson si entendía por qué la gente hablaba de "The Velvet Rope World Tour" en términos de Broadway, ella respondió: "Yo soy una loca de Broadway... Es con lo que he crecido.". Su gira "" devió del "teatro a gran escala" presente en sus pasados conciertos en enormes lugares, a otros más pequeños. Los críticos observaron que haber sido reducida no tuvo ningún efecto en el impacto de su talento, y en algunos casos, lo intensificó. Greg Kot del "Chicago Tribune" escribió: "En las giras anteriores, la fina voz de Jackson era a menudo engullida por el mero tamaño de sus producciones. En el más reducido marco actual, Jackson logra una calidez y una pasión que no era siempre evidente en los estadios. Es la mejor performance de Janet Jackson que he cubierto en más de 20 años.".


title: Janet Jackson

text: Thor Christensen de "The Dallas Morning News" señaló que Jackson hacía playback en sus conciertos. Escribió: "Janet Jackson, una de las más notorias del pop que hacen uso del playback en escena, admitió que utiliza algunos vocales pre-grabados para aumentar su voz en vivo. Pero se negó a decir qué porcentaje de su voz en concierto es grabada y cuánto es en vivo.". Richard Harrington de "The Washington Post" observó: "Desde el advenimiento de MTV y la proliferación de cantantes orientados al baile como Mili Vanilli, Madonna, Paula Abdul, Janet Jackson, George Michael, MC Hammer, Michael Jackson y New Kids on the Block, la expectativas de la audiencia han sido redefinidas drásticamente.", señalando que pocos artistas son capaces de recrear el espectáculo de los elaboradamente coreografiados videos musicales, a la vez que llevan a cabo vocales con precisión de estudio. Michael MacCambridge de "Austin American-Statement", que evaluó la gira "Rhythm Nation World Tour" de Jackson, describió el playback de Jackson como un punto discutible, declarando que ella frecuentemente cantaba en vivo junto con sus propios vocales pre-grabados, para lograr un sonido similar a las versiones radiales de sus sencillos. MacCambridge también observó que parecía improbable que alguien, incluso un preciado miembro de la Primera Familia de la Música Soul, pudiera bailar como lo hizo ella durante 90 minutos y encima brindar el tipo de vocales poderosos que de los súper conciertos de los 90 se esperan conseguir. Similamente, Chris Willman comentó que "incluso una vocalista entrenada clásicamente se encontraría en apuros a la hora de mantener cualquier tipo de nivel de volumen (o, más apropiadamente, de "Control"), a la vez que se mueve hacia arriba y hacia abajo de escaleras, y bate las extremidades en direcciones sobrenaturales, a una velocidad impecabe y vertiginosa". Los críticos señalaron que en la menor escala de su gira "Number Ones: Up Close and Personal", ella renunció al playback. Chris Richards de "The Washington Post" declaró que "incluso en sus resoplidos, esa delicada voz no ha perdido la precisión de rayo láser que parece ser parte del ADN de la familia Jackson". Richards complementó su actuación físicamente agotadora, diciendo: "Vamos, Janet. Déjales ver tu sudor. Porque en la esfera del pop del siglo XXI donde los cociertos son conducidos por el espectáculo, necesitamos saber que debajo de todos esos trajes de ciencia ficción, de las luces estroboscópicas y del auto-tune, todavía estamos presenciando un concierto por la vívida, alentosa y profundamente sudorosa ser humana, cuyo nombre es el que está estampado en las entradas por las cuales vaciamos nuestros bolsillos para ver.".


title: Janet Jackson

text: La hermanita bebé del preciado clan Jackson, Janet Jackson, se ha esforzado por separar su carrera profesional de la de su hermano mayor Michael y del resto de la familia Jackson. Steve Dollar de "Newsday" escribió que "ella resalta esa calidad hogareña de "chica de al lado" que desmiente su lugar como la más joven de los hermanos de la familia, cuyas vidas interiores y exteriores han sido tan atizadas, chusmeadas, docudramatizadas y copiadas como la de los Kennedy". Phillip McCarthy de "The Sydney Morning Herald" observó que, a través de su carrera musical, una de sus condiciones comunes para los entrevistadores ha sido que no habría mención alguna de Michael. Joshua Klein escribió: "Durante la primera mitad de su carrera musical, Janet Jackson sonaba como una artista con algo que demostrar. Surgiendo en 1982, justo cuando su hermano mayor Michael estaba emitiendo su sombra más grande, Jackson llenó sus álbumes no tanto con canciones, sino con declaraciones, desde ""The Pleasure Principle"" hasta el radical sonido de ""Rhythm Nation"" y la declaración de propósitos de ""Control"".". Steve Huey de "Allmusic" afirmó que, a pesar de haber nacido en una familia de artistas, Janet Jackson se las ha arreglado para emerger como una súper estrella por derecho propio, rivalizando no sólo con varias artistas musicales femeninas como Madonna y Whitney Houston, sino también con su hermano, mientras cambiaba exitosamente su imagen de una mujer joven fuerte e independiente a una adulta sexy y madura. Forjando su propia y única identidad a través de sus proyectos artísticos y empresariales, ha sido estimada como la "Reina del Pop" o la "Reina del R&B". Klein argumentó que "el estrellato no fue algo muy difícil de predecir, pero pocos podrían haber previsto que Janet, "Miss Jackson if you're nasty", algún día reemplazaría a Michael como verdadera heredera del legado de la familia Jackson".


title: Janet Jackson

text: Jackson también ha sido reconocida por desempeñar un papel esencial en cruzar los límites raciales en la industria de la música, donde los artistas negros fueron una vez considerados deficientes. En "Right to Rock: The Black Rock Coalition and the Cultural Politics of Race" (2004), su autor Maureen Mahon declara: "En los 80, Whitney Houston, Michael Jackson, Janet Jackson y Prince estaban entre los artistas afroamericanos que cruzaron... Cuando los artistas negros cruzaron al éxito en el pop, dejaron de ser negros en el significado del mundo de la industria. Fueron promovidos de la música negra racializada a la música pop universal en un económico proceso de trascendencia racial.". "Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge" (2000) documenta que Jackson, junto con otras prominentes mujeres afroamericanas, han logrado rupturas financieras en la corriente principal de la música popular, recibiendo la reputación de súpes estrellas en el proceso. Ella, junto a sus contemporáneas, ofrecieron un camino viable, creativo, intelectual y empresario para entablar y mantener la acción, la potencia lírica, el marketing y la propiedad. Su comprensión del negocio ha sido comparada a la de Madonna, ganando un nivel de autonomía que permite una latitud creativa y acceso a recursos financieros y distribución para el mercado masivo.


title: Janet Jackson

text: El musicólogo Richard J. Ripani identificó a Jackson como una líder en el desarrollo del R&B contemporáneo, ya que su álbum "Control" de 1986 y su sucesor "Janet Jackson's Rhythm Nation 1814" crearon una combinación única de género y efectos de sonido, que desembocaron en el uso del rap en la corriente principal del R&B. Ripani también argumenta que la popularidad de la canción insignia de Jackson, ""Nasty"", influenció el género del new jack swing desarrollado por Teddy Riley. Leon McDermott del "Sunday Herald" escribió: "Sus millones de álbumes vendidos en los 80 ayudaron a crear el R&B contemporáneo, a través de la musculosa y magra producción de Jimmy Jam y Terry Lewis. Los sinuosos surcos enhebrados en "Control" en 1986 y en "Janet Jackson's Rhythm Nation 1814" en 1989 son el fundamento sobre lo que los productores y los cantantes de hoy se basan.". Jim Cullen expresó en "Popular Culture in American History" (2001) que, aunque fue el video de ""Thriller"" de Michael Jackson el que originalmente sincronizó los videos musicales con las ventas de álbumes, Janet Jackson estuvo también entre la primera generación de artistas que vieron que la visualización de su música los elevó al estado de [Anexo:Icono popular|ícono del pop]]. En julio de 1999, se ubicó en el número 77 de la lista "100 Greatest Women of Rock and Roll" de VH1. También apareció en el puesto 134 de su lista "200 Greatest Pop Culture Icons of All Time" y en el número 2 de "50 Greatest Women of the Video Era", detrás de Madonna. En marzo de 2008, Business Wire informó: "Janet Jackson es una de los 10 artistas más vendedores en la historia de la música contemporánea, rankeada por la revista "Billboard" como la novena artista de rock and roll más exitosa de la historia, y la segunda mujer más exitosa en la historia del pop.". Jackson es la única artista mujer en la historia del Billboard Hot 100 en tener 18 sencillos consecutivos dentro del Top 10, desde ""Miss You Much"" en 1989 hasta ""I Get Lonely"" en 1998. La revista la ubica en el puesto 7 de los mejores artistas de todos los tiempos, lista realizada en el 50º aniversario del Hot 100, haciendo de ella la tercera artista mujer más exitosa en la historia del conteo, detrás de Madonna y Mariah Carey. En noviembre de 2010, la revista realizó una lista de los mejores artistas de R&B y hip-hop de los pasados 25 años, ubicándola en el número 5. Ella figura como la principal artista en la lista, con 15 éxitos número 1 en los 25 años anteriores, obteniendo 27 éxitos dentro del Top 10 entre 1985 y 2001, y 33 éxitos consecutivos dentro del Top 40 desde 1985 hasta 2004. La artista más premiada en la historia de los premios Billboard Music Awards con 33 galardones, ella es parte del drupo de élite de artistas musicales, junto a otros como Madonna, Aerosmith, Garth Brooks y Eric Clapton, a los que la revista acredita por redefinir el paisaje de la música popular.


title: Janet Jackson

text: Den Berry, CEO y presidente de Virgin Records, declaró: "Janet es la total encarnación de una súper estrella global. Su brillo artístico y su apelación personal trascienden barreras geográficas, culturales y generacionales.". De manera similar, el ejecutivo Lee Trink de la misma compañía, expresó: "Janet es un ícono y una figura histórica en nuestra cultura. Ella es una de esas artistas dotadas a la que la gente mira, emula y en quien quieren creer. No hay demasiadas estrellas que superan la prueba del tiempo.". Su estilo musical y coregráfico ha influenciado e inspirado a una generación más joven de artistas musicales. Sarah Rodman del "Boston Herald" comentó: "Por cada revuelo de manos, sobreexcitación y adicción al melisma que hay allí afuera imitando los llamados de perros de Mariah, hay un número igual tratando de igualar los burbujeantes surcos y los fantásticos juegos de piernas de Janet, incluyendo a Britney Spears, Aaliyah y Destiny's Child.". El crítico de música pop Gene Stout comentó que "ella ha influenciado de manera muy amplia a una generación más joven de artistas, desde Jennifer Lopez hasta Britney Spears, quienes han copiado tantos de los movimientos de baile de Jackson". Elysa Garner de "USA Today" escribió: "Jackson reclama no estar molesta por la brigada de las apenas post-adolescentes divas bebés que han sido inspiradas (y en algunos casos, la han notoriamente copiado) por su fuerte y animada coreografía y por la infantil aunque decididamente post-feminista artisticidad, que han sido durante mucho tiempo sellos de su estilo interpretativo.". Las artistas que son consideradas por haber seguido sus pasos han sido referidos como "Janet-come-lately's".


title: Janet Jackson

text: Toni Braxton declaró que ella fue inspirada por Janet Jackson porque, cuando lanzó su álbum "Control", hizo más fácil para las "niña pastoras", que se suponía debían ser dulces y dóciles, en sentirse cómodas con su sentimiento sexual. Aaliyah comentó: "Yo la admiró muchísimo. Ella es una artista total. Me encantaría hacer un dúo con Janet Jackson.". Jennifer Lopez alabó la videografía de Jackson, expresando que sus videos musicales tuvieron un terrible impact sobre ella tanto como fanática y como artista. 'N Sync y Usher, que actuaron ambos como teloneros de su gira "The Velvet Rope World Tour", citaron a Jackson por enseñarles como transformar un show en escena a una interpretación teatral. Usher dijo: "Aprendí un montón acerca de cómo hacer que un artista se vea como una estrella. En el plano personal, tuve la chance de poder abrazarla.". Rozonda "Chilli" Thomas, de la banda TLC, declaró que, cuando el grupo se estaba recién formando, ella dijo: "¡Estoy lista para ser la próxima Janet Jackson!". Britney Spears comentó: "Siempre he sido mayormente influenciada por Janet en cada cosa que ella hace.". Christina Aguilera dijo: "Recuerdo estar viendo MTV cuando era niña. Para mí, Janet lo tenía todo: videos musicales maravillosos, canciones calientes y la voz más sexy.". Cassie se ha referido a sí misma como una empedernida fan de Janet Jackson, y ha dicho: "Me encantaría emular la carrera de Janet totalmente. Ella es increíble, desde sus movimientos hasta su voz.". Jay Bobbin del "Chicago Tribune" escribió: "Cassie no es la primera artista en ser medida frente a Janet Jackson, y lo singular es que tampoco será la última.". Ciara ha reconocido a Jackson como una de sus influencias principales, declarando: "Pensar que apenas ayer estaba viendo a Janet Jackson por televisión, y hoy en día la gente me compara con ella.". Beyoncé expresó: "¡Yo amo a Janet Jackson! No tengo más que cosas positivas para decir sobre ella.". Kelly Rowland la nombró como la más grande inspiración de su carrera, porque ella trabaja extremadamente duro. Rihanna ha comentado: "Ella fue una de los primeros íconos del pop con los que me he relacioado. Ella era tan vibrante, tenía tanta energía... Y todavía tiene poder. La he visto en escena, y ella puede pararse allí por 20 minutos y tener a todo el público gritando. Tienes que amar a Janet...". Keri Hilson declaró que ella admiraba a Janet Jackson solo por ser ella misma, una gran artista. La cantante japonesa Crystal Kay dijo: "Siempre he escuchado música americana, y los artistas que más admiro son americanos, como Janet Jackson.". La DJ y cantante australiana Havana Brown citó a Jackson como su mayor influencia, declarando: "Ella es mi ídola. ¡Yo quería ser Janet Jackson, pero la Janet Jackson DJ! Quería ser capaz de montar grands shows, quería bailarines y fuegos artificiales a mi alrededor... Lo quería todo.". Otras artistas que han sido comparados con Jackson son Brandy, Tatyana Ali, Christina Milian, Mýa, Lady Gaga, Namie Amuro y BoA, entre otras. Joan Morgan de la revista "Essence" observó: "Los álbumes "Control", "Janet Jackson's Rhythm Nation 1814" y "janet." establecieron el sello vocal y de baile en la cultura pop que ahora damos por sentada. Entonces, cuando estás pensando en preguntarle a Miss Jackson "What have you done for me lately?", recuerda que Britney Spears, Ciara y Beyoncé viven en la casa que Janet ha construido.".


title: Idioma filipino

text: El filipino ("Wikang Filipino" [wɪˈkɐŋ ˌfiːliˈpiːno]) es la lengua oficial de Filipinas junto con el inglés. Está basado principalmente en el tagalo tradicional con influencias y léxico del español, del inglés y de otras lenguas de Filipinas.


title: Idioma filipino

text: No hubo lenguaje común en el archipiélago filipino cuando los españoles llegaron en el siglo XVI. Los cuatro idiomas principales del comercio eran bisaya, pampango, pangasinense e ilocano. Como las lenguas filipinas estaban todas estrechamente relacionadas y por lo tanto fáciles para que los filipinos aprendieran, la mayoría de los hablantes de idiomas más pequeños hablaban dos o más de tales idiomas regionales.


title: Idioma filipino

text: Los españoles establecieron Manila como capital de las islas, población situada en territorio tagalohablante. El primer diccionario de tagalo, "Vocabulario de la lengua tagala", fue escrito por el franciscano Pedro de San Buenaventura y publicado en 1613 por el "padre de la impresión filipina" Tomás Pinpin en Pila, Laguna. Un último libro del mismo nombre fue escrito por el misionero jesuita checo Paul Klein a principios del siglo XVIII. Klein hablaba el tagalo y lo utilizó activamente en varios de sus libros. Escribió el primer diccionario, que más tarde pasó a Francisco Jansens y José Hernández. Una compilación adicional de su importante obra fue preparada por Juan de Noceda y Pedro de Sanlúcar y publicada como "Vocabulario de la lengua tagala" en Manila en 1754, y luego repetidamente reeditado con la última edición siendo publicada en 2013 en Manila.


title: Idioma filipino

text: El 13 de noviembre de 1937 la primera Asamblea Nacional Filipina crea el Instituto Nacional de la Lengua, el cual seleccionó el tagalo como la base para un nuevo idioma nacional ("Wikang Pambansâ"). En 1961, esta lengua pasó a ser conocida como "Pilipino" para llamarse posteriormente "Filipino".


title: Idioma filipino

text: Cuando la lengua nacional basada en el tagalo fue desarrollada, Lope K. Santos escribió el "Balarila ng Wikang Pambansa" ("Gramática de la lengua nacional") e introdujo el abakada, un alfabeto compuesto por 20 letras, de las cuales solamente cada una representa un sonido significativo y existente en tagalo. Las 20 letras del Abakada se escriben:


title: Idioma filipino

text: El Instituto Nacional de Lengua Filipina inició el idioma en 1973. Dado que fue concebida para ser "lengua franca" en las islas, incorpora muchas palabras de las numerosas lenguas y dialectos hablados en las islas, aunque su gramática esté basada en el tagalo. En 1976, el alfabeto consistía en 31 letras, que incluían 26 del alfabeto inglés más los caracteres españoles "ñ", "ll", "rr" y "ch", junto al "ng" del tagalo. En la práctica, no obstante, los dígrafos se consideran como sus dos letras constituyentes. En 1987, el alfabeto fue revisado y se suprimieron los símbolos de origen español "rr", "ll" y "ch", haciendo un total de 28 letras.


title: Idioma filipino

text: El idioma nacional de Filipinas ha sido centro de diversas controversias y malentendidos, que aún hoy se mantienen. La mayoría de los filipinos se adhiere a uno de los siguientes pensamientos al ser consultado sobre el idioma filipino:La mayor parte del pueblo filipino considera el filipino esencial y prácticamente idéntico al tagalo. Así, un filipino de cualquier región le pregunta a otro si habla "tagalo", no si habla "filipino". Los adherentes a la segunda opinión sostienen que el tagalo no incluye palabras como "guapa" (hermosa) y que, aunque su significado puede ser fácilmente interpretado por los tagaloparlantes, no son términos usados en zonas donde se habla tagalo. Hay gente que opina también que el idioma filipino debiera incluir términos ingleses de uso común, que el tagalo no incorpora. No obstante, esta posición es muy criticada asimismo por los lingüistas más respetados del país y en general por el sentir de la gente que llega incluso a llamar al idioma que hablan "taglish" por la mezcla que se realiza de ambas lenguas en un uso cotidiano estándar.


title: Idioma filipino

text: Por otro lado, el filipino está estrictamente basado en el tagalo, hasta el extremo de intentar reemplazar vocablos de origen inglés o español con términos de raíz tagala artificialmente acuñados.


title: Idioma filipino

text: En la academia hay quienes definen el idioma filipino como una amalgama de los idiomas hablados en Filipinas, y algunos incluso proponen la inclusión de términos ingleses en el léxico. El problema aquí es que las lenguas filipinas no son dialectos del mismo idioma, sino verdaderas lenguas "per se", ininteligibles unas de otras. Si el vocabulario y la gramática fueran incluidas en el léxico, se anularía el propósito de lograr una verdadera "lingua franca" porque la gente que hable filipino tagalo no sería capaz de comunicarse con la que hable filipino cebuano.


title: Idioma filipino

text: Concretamente, quizás el filipino es solo la lengua hablada en Gran Manila. Con las crecientes migraciones se han venido incorporando palabras de las otras lenguas filipinas en el habla del manileño nativo. El tagalo usado en la capital, de todos modos, es difícil de servir como estándar. Evoluciona rápidamente y no hay diccionarios o guías que definan el uso correcto, o indiquen qué palabras forman parte de la lengua oficialmente. Ante esta problemática lingüística, muchos filipinos que hablan dos o más idiomas, con predominio del inglés entre ellos, hoy hablan "taglish" (tagalo profusamente mezclado con inglés) como lenguaje cotidiano. Aun cuando esta lengua sea adecuada para la comunicación informal, sigue siendo dificultosa su implementación en las comunicaciones formales y escritas.


title: Evangelion

text: Evangelion puede referirse a:


title: Ernesto Zedillo

text: Ernesto Zedillo Ponce de León (Ciudad de México, 27 de diciembre de 1951) es un economista y político mexicano que se desempeñó como presidente de México desde el 1 de diciembre de 1994 hasta el 30 de noviembre de 2000. Fue el último de los presidentes emanados del Partido Revolucionario Institucional que desde 1929, junto a sus partidos antecesores, había ocupado ininterrumpidamente la presidencia por setenta y un años.


title: Ernesto Zedillo

text: Durante su presidencia, enfrentó una de las peores crisis económica en la historia de México, que comenzó pocas semanas después de asumir el cargo. Se distanció de su predecesor Carlos Salinas de Gortari, culpando de la crisis a su administración (si bien el propio Zedillo no se apartó de las políticas neoliberales de sus dos predecesores), y supervisó el arresto de Raúl Salinas de Gortari, hermano de su predecesor. Su administración también estuvo marcada, entre otras cosas, por nuevos enfrentamientos con el EZLN y el Ejército Popular Revolucionario, la polémica implementación del Fobaproa para rescatar al sistema bancario nacional, una reforma política que permitió a los residentes del Distrito Federal (ahora Ciudad de México) elegir a su propio alcalde y las masacres de Aguas Blancas y Acteal perpetradas por las fuerzas estatales. También llevó a cabo la reforma judicial en el Poder Judicial de la Federación, que creó al Consejo de la Judicatura Federal y consolidó el papel de la Suprema Corte de Justicia de la Nación como Tribunal Constitucional.


title: Ernesto Zedillo

text: Si bien las políticas de Zedillo eventualmente propiciaron una relativa recuperación económica, el descontento popular con siete décadas de gobierno del PRI llevó a que el partido perdiera, por primera vez, su mayoría legislativa en las elecciones de 1997, y en las elecciones de 2000, el candidato opositor de derecha Vicente Fox, candidato del Partido Acción Nacional, ganó la Presidencia de la República, poniendo fin a 71 años de gobiernos priistas.


title: Ernesto Zedillo

text: Desde el final de su mandato como presidente en 2000, Zedillo ha sido una voz líder en la globalización, especialmente su impacto en las relaciones entre las naciones desarrolladas y en desarrollo. Actualmente es Director del Centro para el Estudio de la Globalización en la Universidad de Yale y está en la junta directiva del Diálogo Interamericano y Citigroup.


title: Ernesto Zedillo

text: Nació el 27 de diciembre de 1951 en Ciudad de México. Al cumplir tres años de edad, su familia emigró a la capital de Baja California, Mexicali, donde realizó sus primeros estudios. Ahí se instalaron en una colonia modesta llamada Pueblo Nuevo. Estudió en la primaria Leona Vicario y en la secundaria "18 de marzo". Durante su niñez, los hijos del matrimonio Zedillo Ponce de León tuvieron que trabajar boleando zapatos para ayudar a su familia.


title: Ernesto Zedillo

text: Posteriormente regresó a la capital del país para cursar el bachillerato y la licenciatura en economía en la Escuela Superior de Economía del Instituto Politécnico Nacional. En 1968, como miembro de la moderada Agrupación Emiliano Zapata, participó en las protestas estudiantiles de ese año contra el presidente Gustavo Díaz Ordaz.


title: Ernesto Zedillo

text: Tres años más tarde ingresó en el Partido Revolucionario Institucional (PRI), la principal formación política de su país, de la que provenían todos los presidentes mexicanos desde su fundación. Posteriormente estudió en la Universidad de Yale (New Haven, Estados Unidos), gracias a una beca concedida por el gobierno mexicano y con los ahorros de su empleo como auditor auxiliar en Banjército, doctorándose en 1981 en Ciencias Económicas.


title: Ernesto Zedillo

text: Durante los años posteriores a la crisis de la deuda mexicana de 1982 trabajó en el Banco de México, donde obtuvo una valiosa experiencia en política económica. Ocupó diversos puestos en el Partido Revolucionario Institucional, en el Banco de México y en la Secretaría de Hacienda.


title: Ernesto Zedillo

text: Fue subsecretario de Programación y Presupuesto y en 1988, a la edad de 36 años, fue nombrado secretario de Programación y Presupuesto por el presidente Carlos Salinas de Gortari. Dentro del PRI, Zedillo Ponce de León fue identificado como miembro del grupo de jóvenes tecnócratas que tuvo enfrentamientos con los dirigentes más viejos del partido por su apoyo a las medidas de reforma económica, entre ellas, la privatización de empresas públicas y la reducción de aranceles comerciales con otros países, apoyando la aprobación del Tratado de Libre Comercio Norteamericano (TLC), también conocido como NAFTA. En 1992 fue nombrado secretario de Educación Pública, cargo al que renunció en 1993 para asumir la dirección de la campaña del candidato oficial a la presidencia, Luis Donaldo Colosio. Tras el asesinato de Colosio en 1994, Zedillo Ponce de León fue designado por el presidente Salinas (ratificado por el Consejo Político del PRI) como candidato sustituto.


title: Ernesto Zedillo

text: En la jornada electoral del 21 de agosto de 1994, resulta elegido Presidente de México, con el 49.69% del padrón (más de 17 millones de votos). Es elegido entonces como presidente constitucional, para fungir en el cargo del 1 de diciembre de 1994 al 30 de noviembre de 2000.


title: Ernesto Zedillo

text: Asumió la presidencia el 1 de diciembre de 1994, rindiendo protesta ante el Congreso de la Unión presidido por la diputada Carlota Vargas Garza. La presidencia de Ernesto Zedillo Ponce de León estuvo marcada por una de las crisis financieras del siglo con repercusiones internacionales llamada Efecto Tequila. Zedillo Ponce de León y Salinas se culparon mutuamente de la crisis. Este último responsabilizó al llamado error de diciembre, en diciembre de 1994, que fue la táctica de libre flotación de la paridad peso-dólar, la cual había estado controlada durante su mandato. La libre flotación causó una fuga masiva de divisas ante la situación política del país: además del levantamiento del Ejército Zapatista de Liberación Nacional, problemas financieros, etc.


title: Ernesto Zedillo

text: El precio del dólar incrementó cerca del 114% (de $3.40 a $8.70) entre diciembre de 1994 y marzo de 1995 - el punto más álgido de la crisis-, lo cual causó de forma inmediata quiebras de miles de compañías, desempleo y que muchos deudores se vieran impedidos de pagar sus deudas. El gobierno de Zedillo ideó el Fondo Bancario de Protección al Ahorro, para apoyar a la banca nacional contra los deudores.


title: Ernesto Zedillo

text: Zedillo resolvió el problema por medio de dos préstamos hechos por los Estados Unidos a México por un total de 20 000 millones de dólares, logrando que el resto de su ciclo presidencial viera una recuperación del empleo y una sana administración de la economía mexicana al parecer por los cambios en el sistema económico que permitieron estabilidad económica relativa en el sexenio siguiente. En el terreno político inició y dio los primeros pasos a la democracia ejemplificando. Por otra parte, la oposición logró ganar por primera vez las gubernaturas de varios estados y convertirse en mayoría en el Congreso. Asimismo favoreció unas elecciones competidas en el año 2000, que permitieron por primera vez en 70 años la llegada a la presidencia de un candidato no emanado del Partido Revolucionario Institucional.


title: Ernesto Zedillo

text: En su sexenio la administración pública mexicana sufrió de cambios importantes. El Programa de Modernización de la Administración Pública fue el primer gran intento por reformar la administración pública federal bajo los estándares internacionales de la nueva gerencia pública.


title: Ernesto Zedillo

text: En términos de sus índices de aprobación, la administración de Zedillo fue un caso bastante inusual en la política mexicana dado que, si bien normalmente los Presidentes son altamente populares luego de tomar posesión y no sufren bajas serias en sus índices de aprobación durante su primer año de gobierno, Zedillo lidió con índices de aprobación muy bajos tan solo semanas luego de tomar posesión debido a su decisión de devaluar el Peso el 20 de diciembre de 1994, dando origen a la Crisis del peso mexicano que golpeó fuertemente a la economía nacional y que posteriormente tendría repercusiones internacionales.


title: Ernesto Zedillo

text: Alcanzando un mínimo histórico de 24% de aprobación el 3 de enero de 1995, Zedillo siguió padeciendo de una baja aprobación durante el resto de 1995, con los efectos de la crisis económica, el continuo conflicto con el EZNL en Chiapas y la masacre de Aguas Blancas en junio impidiendo que su popularidad se recuperara. Aunque no tan problemáticos como en 1995, sus índices de aprobación se mantuvieron volátiles durante 1996.


title: Ernesto Zedillo

text: No obstante, la aprobación de Zedillo comenzó a experimentar un crecimiento estable a partir de enero de 1997, y durante el resto de su presidencia sus índices de desaprobación nunca superaron a los de aprobación. Sin duda ayudado por la relativa recuperación económica y el pacífico traspaso de la presidencia al panista Vicente Fox (quien ganó las elecciones presidenciales de 2000, siendo el primer candidato opositor en 71 años que derrotara al PRI), Zedillo dejó la presidencia con una aprobación del 64% y un 25.4% de desaprobación.


title: Ernesto Zedillo

text: En promedio, la presidencia de Zedillo tuvo un índice de aprobación del 55.3% y una desaprobación del 34.3%.


title: Ernesto Zedillo

text: Un hecho interesante se registró en la antes mencionada encuesta del 3 de enero de 1995: al mismo tiempo que Zedillo registró su aprobación más baja y una desaprobación del 30%, 46.1% de los encuestados respondieron no tener una opinión sobre su presidencia o bien no contestaron, siendo el único caso registrado en la historia mexicana moderna en que una pluralidad expresó no tener opinión alguna sobre un presidente en turno.


title: Ernesto Zedillo

text: Mayores índices de aprobación:


title: Ernesto Zedillo

text: Menores índices de aprobación:


title: Ernesto Zedillo

text: Mayores índices de desaprobación:


title: Ernesto Zedillo

text: Menores índices de desaprobación:


title: Ernesto Zedillo

text: Tras retirarse a la vida privada, Zedillo Ponce de León participó en el consejo ejecutivo de algunas empresas estadounidenses entre las que destacan Procter and Gamble, Alcoa y Union Pacific, esta última concesionaria de la compañía Ferromex (anteriormente llamados Ferrocarriles Nacionales de México) privatizados durante su mandato.


title: Ernesto Zedillo

text: Adicionalmente se desempeña como director del Centro para el Estudio de la Globalización de la Universidad de Yale y participa en algunos programas de las Naciones Unidas relacionadas con el financiamiento a los países en vías de desarrollo.


title: Ernesto Zedillo

text: Es también consejero de la Fundación Bill & Melinda Gates, del multimillonario Bill Gates. Recibió el Doctorado Honoris Causa de la Universidad de Harvard en 2003 En noviembre del 2010 fue nombrado como uno de los nuevos consejeros del Grupo PRISA. Es miembro del Club de Madrid.


title: Ernesto Zedillo

text: Recientemente, una investigación periodística ha evidenciado que desde la llegada, en 2011, del exmandatario a uno de los corporativos más importantes del mundo financiero de Estados Unidos, Citigroup, ha acumulado a manera de compensación más de 3 millones de dólares en ingresos, el equivalente a seis veces lo que devengó como presidente de México durante su sexenio, es decir, alrededor de 450 000 dólares al tipo de cambio actual. De acuerdo con informes de la empresa, en 2013 el expresidente ya tenía derecho a una compensación anual de 50 000 dólares, a la que se suma un pago anual por comisiones que oscila entre un punto bajo con 83 750 dólares para 2014, a un punto alto con 135 000 dólares, para 2021.


title: Ernesto Zedillo

text: Es el único expresidente de México que renunció a una parte de su pensión vitalicia.


title: Ernesto Zedillo

text: El papel de Ernesto Zedillo en la matanza de Acteal ha sido un tema tratado en la prensa mexicana y estadounidense. En septiembre de 2011 se interpuso una demanda en contra de Ernesto Zedillo, pendiente de resolución ante la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH) que solicita que Ernesto Zedillo, expresidente de México, sea Juzgado por su posible responsabilidad: El obispo Raúl Vera acusó al ejército mexicano de armar a paramilitares que cometieron la masacre, basado en que se usaron armas de procedencia militar., se considera que existió pasividad por parte de las fuerzas de seguridad, que no actuaron apropiadamente para impedir la masacre. el grupo "Las Abejas" se deslindó de esta demanda, donde se exigie la reparación económica del daño por un monto de 50 millones de pesos; por lo que ellos consideran fue gestado para dañar su imagen antes de las elecciones federales del 2012


title: Ernesto Zedillo

text: Por su parte, en septiembre de 2012 los Estados Unidos decidieron conceder inmunidad a Ernesto Zedillo, con lo cual se le blinda frente al posible resultado adverso de la demanda presentada ante la CIDH. Raúl Vera criticó esta decisión judicial señalando diversas faltas formales como el uso de testigos desconocidos y otras faltas de transparencia. Schmidt, Samuel, "México encadenado. El legado de Zedillo Ponce de León y los retos de Fox", México D.F., ed. Colibrí, 2000.


title: Cantar de Roldán

text: A pesar de que el texto del "manuscrito de Oxford" tiene fecha de finales del siglo XII, es probable que el texto pueda datarse entre 1060 y 1065, ya que Guillermo de Malmesbury dice que los normandos cantaban la "Canción de Roldán" durante la batalla de Hastings. Esta fecha puede ser corroborada por las investigaciones de Dámaso Alonso, que descubrieron una nota en alfabeto visigodo hallada en un manuscrito en San Millán de la Cogolla, que según él no puede ser posterior al tercer cuarto del siglo XI después de Cristo.


title: Cantar de Roldán

text: Este cantar de gesta narra, deformando legendariamente, los hechos de la batalla de Roncesvalles, que históricamente no pasó de ser una escaramuza, y que pudo enfrentar a tribus de vascones contra la retaguardia de las fuerzas carolingias al mando del conde Roldán, prefecto de la Marca de Bretaña. No está claro que, por la envergadura del encuentro, llegara a ser considerada una batalla, en los llanos de Roncesvalles y Burguete, o en el Puerto de Ibañeta. Lo más probable es que se tratara de una emboscada sufrida por la columna carolingia el 15 de agosto de 778 en el desfiladero de Valcarlos, en la vertiente norpirenaica, según datos extraídos de anales y crónicas del siglo IX. Por ejemplo, la "Vita Caroli" de Eginhard, una crónica en latín del reinado de Carlomagno, narra cómo el joven rey Carlos (cuando aún no se había convertido en el emperador Carlomagno), aliado a ciertos caudillos musulmanes en sus luchas contra otros, atraviesa los Pirineos en la primavera de 778, toma la ciudad de Pamplona y sitia Zaragoza. Reclamado en su propio reino debido a un ataque de los sajones y a un amotinamiento en la región de Aquitania, levanta el asedio, saquea Pamplona y emprende el regreso. Es entonces, en venganza por el saqueo de la ciudad de Pamplona, cuando su retaguardia es atacada por montañeses vascones.


title: Cantar de Roldán

text: El "Cantar de Roldán" se escribe unos tres siglos después de los hechos. Tiempo suficiente para que los hechos se transformen y el personaje de Roldán, que solo era el margrave de la Marca de Bretaña, se convierta en el sobrino del viejo emperador Carlomagno, que ahora tiene una «barba florida». Los hechos se adornan y se los dota de una dimensión épica y heroica. El protagonista Roldán se acompaña de un amigo imaginario, Oliveros. La emboscada de los vascones pasa a ser un ataque de 400 000 sarracenos, que solo pueden derrotar a Roldán y a los Doce Pares de Francia (nobles francos amigos del arzobispo), además, debido a la traición del "pérfido" Ganelón.


title: Cantar de Roldán

text: La obra trata de estos hechos históricos, aunque transformados: los agresores vascones se transforman en sarracenos musulmanes, lo que permite hacer de la expedición una especie de cruzada, y los acontecimientos se desencadenan partiendo de la traición de Ganelón. Roldán es el sobrino del emperador Carlomagno y tiene un amigo inseparable, Oliveros (personaje no histórico). El asunto es el siguiente: tras siete años de Cruzada, el Emperador Carlomagno ha conquistado el norte de la península ibérica a los moros. Solo resiste Zaragoza, ciudad del rey Marsilio. Los francos reciben unas sospechosas propuestas de paz. Roldán propone como embajador a su padrastro Ganelón. Este cree que Roldán pretende enviarlo a la muerte y decide vengarse. Como embajador prepara la traición: azuza a los moros contra Roldán, al que hace responsable del hostigamiento al que están sometidos. Sugiere Ganelón a Marsilio que prometa a Carlomagno lo que sea, que se vayan las tropas y así poder atacar la retaguardia francesa, en la que estarán Roldán y los Doce Pares de Francia. Carlomagno vuelve a Francia y, a propuesta de Ganelón, confía la retaguardia a Roldán.


title: Cantar de Roldán

text: Carlomagno cruza los Pirineos, y sobre la retaguardia que dirige Roldán cae el numerosísimo ejército de Marsilio. A pesar de los consejos del sabio Oliveros, Roldán, valiente y temerario, no quiere usar su cuerno (el olifante) para llamar en su auxilio al grueso del ejército, que ha pasado ya el desfiladero. Roldán, asistido por la flor de la caballería francesa, pelea con valentía y rechaza dos oleadas de paganos, pero a un alto precio. Uno a uno van cayendo los caballeros ante el número incalculable de moros que les acosan. Roldán se decide, por fin, a tocar el olifante para avisar a su tío, el Emperador Carlomagno. Lo hace con tal fuerza que le estallan las sienes. Pero es demasiado tarde, se queda solo en la pelea y sucumbe, como los demás, frente al enemigo. Antes de morir desea romper su espada Durandarte para que no caiga en manos del enemigo, pero la piedra contra la que golpea su espada se parte por la fuerza del golpe de Roldán.


title: Cantar de Roldán

text: Cuando Carlomagno oye el cuerno que demanda socorro, sospecha la traición de Ganelón y lo arresta, y vuelve a Roncesvalles al frente de sus tropas. Persigue a los moros que se baten en retirada y los extermina a las orillas del Ebro. Pero una vez derrotadas las tropas de Marsilio, Carlomagno debe enfrentarse a Baligante, almirante de Babilonia. En esa batalla, Baligante muere a manos de Carlomagno, quien finalmente consigue tomar Zaragoza, donde Marsilio muere furioso. Tras enterrar en la iglesia de Saint-Romain en Blaye a Roldán, Oliveros y al arzobispo Turpín, regresa abatido a Aquisgrán. La hermana de Oliveros, Alda, muere de pena al conocer el fallecimiento de su amado Roldán.


title: Cantar de Roldán

text: Ganelón es procesado. Niega haberlos traicionado y alega haberse vengado de quien le había enviado a la muerte. Se apela al juicio de Dios. El campeón que defiende a Ganelón, Pinabel, es derrotado por Thierry d'Anjou, que pugna por Roldán. Ganelón muere descuartizado por cuatro caballos. Carlomagno ve cómo el arcángel San Gabriel le anuncia en sus sueños su victoria y desquite.


title: Cantar de Roldán

text: Los personajes más importantes están fuertemente caracterizados:


title: Cantar de Roldán

text: Este poema tuvo amplia repercusión en todas las literaturas de Europa y fue fuente de inspiración de otros cantares de gesta del momento.


title: Cantar de Roldán

text: Se rumora la existencia de una supuesta versión en provenzal, en la que Roldán era hijo incestuoso de Carlomagno y su hermana.


title: Roldán

text: Roldán, también llamado en español Rolando u Orlando (; en fráncico, "Hrōþiland"; ; ; ), fue un comandante histórico de los francos al servicio de la marca bretona, responsable de defender la frontera de Francia contra los bretones. Murió en la batalla de Roncesvalles a manos de los vascones el 15 de agosto de 778. Su vida se ha convertido en leyenda literaria, notablemente en la materia de Francia. Según la leyenda, Roldán era sobrino de Carlomagno como el supuesto hijo de su hermana, Gisela. La historia de la muerte de Roldán en la batalla de Roncesvalles es relatada en el "Cantar de Roldán", un cantar de gesta destacado de la literatura medieval cuyo manuscrito más antiguo data del siglo XI.


title: Roldán

text: La leyenda ha bordado su historia en el relato épico del noble cristiano muerto por fuerzas sarracenas, que forma parte de la temática de la materia de Francia. El acontecer de Roldán se narra en el "Cantar de Roldán", poema cuya fecha exacta de composición no se ha determinado aún, Allí, Roldán es armado con un cuerno y una espada llamada Durandarte. En el cantar puede vislumbrarse una notable defensa hacia el cristianismo de las cruzadas, mostrándose la postura de Occidente: la defensa del cristianismo contra el islam.


title: Roldán

text: En el "Orlando" de Virginia Woolf puede apreciarse la tradición posterior del muy popular personaje en verso italiano, sobre todo en el siglo XVI, que lleva a la épica "Orlando furioso", de Ludovico Ariosto, como continuación del "Orlando enamorado", de Matteo Maria Boiardo. En lengua castellana, la obra más importante en que aparece Roldán/Orlando es el poema épico "El Bernardo", escrito en el Virreinato de la Nueva España (hoy México), por Bernardo de Balbuena y publicado en las prensas de Diego Flamenco en Madrid en 1624.


title: Roldán

text: Este personaje ha estado rodeado desde hace siglos por un halo mitológico. Por esto podemos encontrar entre Roncesvalles y Mezkiritz los llamados «Pasos de Roldán», en la costa frente a Hendaya las «Rocas de Roldán», supuestamente arrojadas por él desde las Peñas de Aya, la «Brecha de Roldán», abertura pétrea en el parque nacional de Ordesa y Monte Perdido abierta, según la leyenda, por Roldán para el paso de su ejército hacia territorio galo, o el denominado «Pierrondán», supuesta huella del pie de Roldán en el término de Fuencalderas, en la comarca de las Cinco Villas. También en el parque natural de la Sierra y Cañones de Guara, en el pre-Pirineo oscense, está el Salto de Roldán, dos peñas que según la leyenda Roldán tuvo que saltar para escapar de sus perseguidores en su regreso a Francia, muriendo el caballo por tamaña gesta y teniendo que continuar a pie, hasta llegar a Ordesa.


title: Orlando

text: Orlando hace referencia a varios artículos:


title: Glaciación global

text: Tierra bola de nieve (en inglés, "Snowball Earth"), glaciación global o superglaciación es una hipótesis paleoclimática que sostiene la ocurrencia durante el período Criogénico de una o varias glaciaciones de escala global, durante las cuales la totalidad de los continentes y océanos de la Tierra quedaron cubiertos por una gruesa capa de hielo y alcanzaron temperaturas medias de -50 °C. La Tierra surcaría entonces el espacio como una gran bola blanca de hielo, de ahí su evocador nombre.


title: Glaciación global

text: Sus defensores sostienen una duración de al menos una decena de millones de años,lo que convertiría a este evento no solo en la mayor glaciación jamás experimentada por la Tierra sino también en la más duradera. Se cree que su impacto sobre la biosfera fue tal, que la vida estuvo cerca de desaparecer por completo del planeta.


title: Glaciación global

text: Se han propuesto al menos cuatro eventos de glaciación global hace entre 750-580 millones de años, aunque con causas y magnitud diferentes, por lo que el término “Tierra bola de nieve” a veces se usa de forma genérica para referirse a glaciaciones de alcance casi global, y no solo al episodio de hace 750 millones de años.


title: Glaciación global

text: La teoría todavía es objeto de controversia científica. En particular se carece de consenso sobre el mecanismo generador y su extensión real. Algunos científicos, sobre la base de una reinterpretación del registro geológico, niegan que fuera global y la reducen a un evento de alcance similar a las recientes glaciaciones del Holoceno.


title: Glaciación global

text: Aunque en su formulación actual a veces se la atribuye a Hoffman, se trata de una teoría de lenta gestación, fruto del trabajo de numerosos científicos a lo largo de cinco décadas, durante las cuales ha acumulado nuevas evidencias y refinado sus planteamientos. Desde 1985 el número de artículos científicos publicados ha experimentado un notable incremento, probablemente no ajeno al aumento de la inquietud suscitada por la teoría del cambio climático antropogénico.


title: Glaciación global

text: La constatación de la existencia de depósitos glaciales proterozoicos data de 1871 con la publicación de los estudios de Thomson sobre yacimientos escoceses. Desde entonces se sucedieron los hallazgos de nuevos yacimientos en distintas partes del mundo.


title: Glaciación global

text: Se considera que el geólogo Sir Douglas Mawson (1882-1958) fue la primera persona en hablar de una glaciación global; para entonces ya se habían publicado casi treinta artículos sobre nuevos yacimientos. Este explorador antártico descubrió depósitos de tillitas en el sur de Australia a los que, de acuerdo con la creencia de una distribución continental inmutable, atribuyó erróneamente un origen ecuatorial y en consecuencia propuso una glaciación de magnitud global.


title: Glaciación global

text: En 1964, W.B. Harland presentó datos paleomagnéticos que evidenciaban las existencia de tillitas en Svalbard y Groenlandia que fueron depositadas a latitudes casi ecuatoriales.Consideró que la existencia de estos depósitos, cuyo espesor y magnitud indicaban una ubicación casi costera, era una clara evidencia de una glaciación global. Sin embargo, en los años sesenta la propia teoría de la tectónica de placas estaba en pleno debate científico, y tanto la reconstrucción continental como la posibilidad de una glaciación global fueron ampliamente puestas en entredicho.


title: Glaciación global

text: La hipótesis de Harland recibió un fuerte apoyo cuando Mikhail Budiko, un reputado científico considerado uno de los padres de la climatología cuantitativa, desarrolló un modelo numérico para investigar el efecto sobre el clima de las variaciones en la radiación solar debidas a las emisiones de polvo volcánico y a cambios orbitales (los ciclos de Milankovitch). Una parte fundamental de su modelo era el mecanismo de realimentación del albedo del hielo.Los resultados indicaron que cuando la cubierta de hielo alcanzaba los 50º, se producía una realimentación del albedo descontrolada capaz de cubrir de hielo todo el planeta. Aunque el modelo se desarrolló para analizar las variaciones del clima durante el Cuaternario, demostraba la posibilidad de glaciaciones globales.


title: Glaciación global

text: El descubrimiento de las fumarolas negras en las dorsales oceánicas en 1977 y la existencia de importantes comunidades de organismos extremófilos asociadas a ellos, totalmente independientes del sol para su subsistencia, eliminó otro escollo de la teoría. La vida habría podido sobrevivir a una glaciación global en tales ecosistemas.


title: Glaciación global

text: Como síntesis de todas estas aportaciones en 1992 J.L. Kirschivink, acuñó por primera vez el término de “snowball earth”. En un breve capítulo de libro enunciaba formalmente la teoría al proponer un posible mecanismo de glaciación, otro de escape de la misma, y de dotarla de contraste hipotético. Según él, la distribución mayoritariamente ecuatorial de las masas continentales durante el neoproterozoico aumentó el albedo terrestre precisamente en la zona de mayor irradiancia y menor nubosidad del planeta. Este efecto se pudo ver intensificado si además existieron grandes superficies de mares someros altamente reflejantes. Este aumento del albedo -postuló- pudo ser suficiente para iniciar una glaciación ecuatorial. El escape del periodo glacial pudo producirse por un efecto de invernadero por acumulación de CO de origen volcánico, y facilitado por la interrupción de su asimilación por los océanos y la tierra, ambos desconectados de la atmósfera por el hielo. Una condición necesaria para este escape era que las temperaturas en los polos no alcanzasen los -80 ºC pues entonces todo el CO se habría precipitado como hielo seco -tal como ocurre en lo polos de Marte-, dejando la atmósfera sin gases de invernadero. Este mecanismo tendría varias implicaciones susceptibles de ser verificadas:


title: Glaciación global

text: En 1998 Paul Hoffmann y su equipo dieron un nuevo y definitivo impulso a la teoría con el análisis estratigráfico e isotópico de importantes formaciones geológicas en Namibia, correspondientes al antiguo cratón del Congo. Aportó nuevos datos sobre la amplitud, duración e impacto en la biosfera. El aspecto más sorprendente de sus investigaciones eran las evidencias de una brusca transición, en términos geológicos, de la fase glacial a una fase de invernadero de elevadas temperaturas. Hoffman lo atribuía a la súbita liberación atmosférica del CO de origen volcánico hasta entonces acumulado en capas subaéreas. Esta brusca transición explicaba la formación de grandes depósitos carbonatados sobre las tillitas y la formación de arcillas ferrugíneas bandeadas. Se estima que la concentración de CO pasó de valores mínimos a concentraciones del orden de 350 veces la actual. El análisis isotópico de los carbonatos reveló que el carbono de los estratos glaciales era extremadamente bajo en C, lo que indicaba una falta casi total de actividad biológica marina. Las fluctuaciones de este isótopo indicaban además que, en aquella era, hubo varios ciclos de glaciación y deshielo.


title: Glaciación global

text: Finalmente el equipo franco-estadounidense DTM (Deep Time Modelling), dirigido por el climatólogo Yannick Donnadieu (que trabaja en el CNRS francés), con el apoyo de simulaciones informáticas del modelo GEOCLIM, ha renovado el debate sobre las causas que provocaron la glaciación. De acuerdo con sus simulaciones, la ruptura del supercontinente Rodinia facilitó un aumento de la escorrentía y en consecuencia un mayor consumo de CO atmosférico por meteorización de los silicatos. Como resultado la concentración de CO atmosférico pudo descender hasta los valores necesarios para iniciar la glaciación.


title: Glaciación global

text: Se cree que el desencadenante principal pudo ser un descenso en la concentración atmosférica de los gases de efecto de invernadero como el CO y CH. Curiosamente este descenso situaría su concentración en niveles similares a los actuales, no obstante debe recordarse que hace 900 Ma el Sol era aproximadamente un 6 % más débil y la Tierra precisaba de un mayor efecto de invernadero para obtener temperaturas "habitables".


title: Glaciación global

text: La causa de este descenso parece ser diferente para el CO (dióxido de carbono) y para el CH (metano). En el caso del CO, varias causas pudieron contribuir a un drástico descenso. Donnadieu propuso la combinación de tres fenómenos geológicos que acelerarían el proceso de meteorización de los silicatos, reduciendo su concentración atmosférica. Geológicamente, la concentración atmósfera-océano del CO está en equilibrio. La cantidad de gas que ambos reservorios acumulan depende del balance entre los procesos de aporte y eliminación, que a escala planetaria configuran un ciclo de unos 100 000 años. El suministro se debe principalmente a las emisiones volcánicas y a las emanaciones metamórficas. Su presencia en el vapor de agua acidifica las nubes provocando una lluvia ácida que es neutralizada por los silicatos en una reacción de meteorización durante la cual el CO es transformado en CaCO. Una vez disuelto en el agua de los ríos como ion HCO- es devuelto al océano, La eliminación ocurre en el océano a cargo de los organismos calcificadores (principalmente algas y cianobacterias, pero también protozoos y algunos metazoos) que lo usan como elemento de sostén en forma de carbonato. A la muerte de estos precipita creando enormes depósitos sedimentarios que subducen con la corteza oceánica en las dorsales oceánicas, reincorporándose así al magma y cerrando el ciclo. Como la meteorización de los silicatos es el proceso más lento, de forma global el ciclo se acelera en épocas cálidas y húmedas y se hace más lento en las frías y secas. Donnadieu propuso que la anómala distribución tropical de las tierras emergidas durante el Periodo criogénico, en forma de un gran continente denominado Rodinia, aceleraría la tasa de meteorización de los silicatos, pues en los trópicos el clima es idóneo para ello. Esta aceleración se vería reforzada por dos fenómenos adicionales, por un lado hace 830 ma Rodinia comenzó a fracturarse provocando que el clima continental del interior evolucionara hacia otro más tropical al disminuir la continentalidad. El otro fenómeno fueron las masivas erupciones volcánicas de hace 730 ma del ártico canadiense, entonces localizado en pleno ecuador, y que generaron masivas coladas basálticas. El basalto es especialmente sensible a la meteorización. En conjunto estos tres fenómenos aceleraron la meteorización y provocaron un descenso masivo del CO atmosférico reduciendo el efecto invernadero.


title: Glaciación global

text: La reducción del otro gas, al parecer implicado, es más simple pero está menos contrastada. El CH (metano) es suministrado a la atmósfera principalmente por los organismos metanogénicos y es eliminado por oxidación con el O atmosférico. Los niveles actuales de O determinan una duración media de 10 años, pero en la atmósfera primitiva mucho más pobre en oxígeno, su duración, y por tanto su acumulación, serían muy superiores. El efecto invernadero del metano es unas 30 veces superior al del CO. Se cree que la proliferación de los organismos fotosintéticos ocasionó un brusco aumento del O y descenso del metano. No obstante se sabe que el boom de los primeros organismos fotosintéticos ocurrió hace unos 2400 ma, en coincidencia con las glaciaciones huronianas, otros grandes episodios de glaciación mucho más antiguos pero no de carácter tan global.


title: Glaciación global

text: Los resultados obtenidos por diferentes investigadores, aplicando estas condiciones de partida a modelos climáticos, difieren en la magnitud del fenómeno, desde una glaciación global con una tierra completamente cubierta por una capa de hielo de varios kilómetros de espesor; hasta una tierra en la cual los casquetes glaciares de ambos polos se extienden hasta latitudes casi ecuatoriales, pero que dejan libre de congelación los trópicos. En cualquier caso todos los modelos verifican el efecto albedo descontrolado predicho por Budiko, en el que el hielo aumenta la proporción de luz solar reflejada y devuelta al espacio, la tierra conserva menos energía solar, y en consecuencia se enfría aún más.


title: Glaciación global

text: Este proceso se autoalimenta o retroalimenta hasta llegar a su lógico final: la extensión máxima de los casquetes, convirtiendo la Tierra, hace 750 millones de años, en un planeta totalmente helado, con una temperatura de -20 grados en el ecuador y de -80 en los polos.


title: Glaciación global

text: También se ha sugerido que los periodos de frío intenso han sido un obstáculo para la evolución de vida multicelular. Los embriones más antiguos conocidos, procedentes de la formación de Doushantuo en China, aparecen sólo un millón de años después de que la Tierra emergió de una glaciación global, sugiriendo que la capa de hielo y los fríos océanos podrían haber impedido la aparición de vida compleja. Por ejemplo, los organismos ediacáricos, también conocidos como biota del periodo Ediacárico (que representan los organismos multicelulares complejos más antiguos conocidos), aparecieron poco después de que la Tierra se desheló después de la extensa y última glaciación del periodo criogénico.


title: Glaciación global

text: Dos cuestiones fundamentales se plantean.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El escudo de la Región de Murcia fue oficializado en el artículo cuarto del Estatuto de Autonomía de la Región de Murcia, aprobado por ley orgánica en 1982.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El diseño del escudo partió de su primera descripción oficial, que remitía al de la bandera y establecía lo siguiente:


title: Escudo de la Región de Murcia

text: Dada la imprecisión de algunos detalles para el correcto blasonamiento heráldico, se aprobó el 8 de junio de 1983 el siguiente Decreto:


title: Escudo de la Región de Murcia

text: Los castillos son cuatro, simbolizando el carácter fronterizo del antiguo Reino de Murcia y las cuatro fronteras que dispuso en algún momento de su historia. Las siete coronas constituyen el blasón histórico del Reino de Murcia, dispuestas en cuatro filas, con uno, tres, dos y un elementos, respectivamente; todo ello sobre fondo rojo carmesí o Cartagena.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El diseño oficial es el utilizado habitualmente por las instituciones autonómicas murcianas, si bien coexiste con un diseño simplificado del mismo usado por el gobierno regional dentro de su identidad corportativa.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El diseño oficial no se ajusta completamente al blasón oficial, que comete a su vez algunos errores en la corrección de la descripción heráldica.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El blasonado no especifica que los castillos sean abiertos, en cuyo caso la puerta y ventanas son de un esmalte diferente, habitualmente azur, y su diseño debería incluir al menos un par de ventanas.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: Las proporciones de los elementos son erróneas, en tanto que se especifica que los muebles heráldicos se inscriben en cantones y no en cuatro cuarteles; es decir, que el campo del escudo se debe subdividir en nueve sectores proporcionales, y que además deberían especificarse como "cosidos".


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El blasonado especifica un perfil español del escudo, lo que significa un cierre inferior del perfil del escudo en forma semicircular. Además, el diseño oficial muestra una filiera de oro que no viene definida en la descripción del blasón.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: Finalmente, el diseño de la corona real (cerrada) olvida un elemento importante: el bonete de gules, habitualmente representado en la heráldica española.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: El diseño simplificado aprobado en 2008 se ajusta algo más al blasón oficial.


title: Escudo de la Región de Murcia

text: La Diputación Provincial de Murcia aprobó oficialmente el uso de un escudo, que venía utilizando con anterioridad, desde el 12 de julio de 1976. A la vez que el escudo, se aprobaba una bandera azul cobalto, que mostraba en su centro el escudo provincial, que se componía de nueve cuarteles, representativos de los blasones de Caravaca de la Cruz, Cartagena, Cieza, Lorca, Murcia, Mula, Totana, La Unión y Yecla, estando coronado de una corona real cerrada. Dicho escudo fue oficial hasta la aprobación de los nuevos símbolos territoriales como comunidad autónoma, el 9 de agosto de 1982.


title: Agnatha

text: Los agnatos (Agnatha, griego "α-" ("a") "negación" + "γνάθος" ("gnathos") "mandíbula"), comúnmente llamados peces sin mandíbulas, son un grupo parafilético de peces del subfilo Vertebrata. Comprende poco más de 100 especies actuales y un gran número de formas fósiles. Los agnatos, junto con los condrictios y los osteictios conforman el grupo parafilético conocido comúnmente como peces.


title: Agnatha

text: Los agnatos tienen pocas características en común; el único carácter común de todos los agnatos (fósiles y actuales) es la ausencia de mandíbulas, un rasgo claramente primitivo, en las especies ancestrales.


title: Agnatha

text: Las formas paleozoicas eran de aspecto muy diferente a las especies agnatas actuales; muchas tenían fuertes escudos óseos en la cabeza que les protegerían de los depredadores y estaban cubiertos de escamas de diversos tipos; en cambio las especies de agnatos actuales tienen apariencia de anguila, carecen de escamas y tienen una piel mucosa y resbaladiza.


title: Agnatha

text: Una posible filogenia utilizando evidencia fósil y genética es la que sigue, en este caso las lampreas consideradas verdaderos vertebrados estarían menos relacionadas con los gnatostomados al estar genéticamente más emparentadas con los mixinos. Dentro de Vertebrata/Craniata, con la excepción de Gnathostomata, los demás grupos son peces sin mandíbulas y por tanto agnatos.


title: Agnatha

text: Los agnatos actuales tienen en común la ausencia de mandíbula, el aspecto anguiliforme, la ausencia de aletas pares y presencia de una única aleta impar continua dorsal-caudal-anal, la presencia de notocorda tanto en estado larvario como adulto, siete o más sacos branquiales, piel mucosa con ausencia de escamas. presencia de un ojo pineal sensible a la luz (homólogo de la glándula pineal de los mamíferos), esqueleto cartilaginoso y corazón con dos cámaras.


title: Agnatha

text: La mayoría de las especies de agnatos se han extinguido; actualmente solo sobreviven las lampreas (Hyperoartia) y los mixinos (Myxini), que antiguamente se agrupaban en la subclase ciclóstomos, sin embargo varios estudios genéticos posteriores encontraron que las lampreas están más estrechamente emparentadas con los mixinos que con los vertebrados mandíbulados y compartieron un ancestro más reciente con los mixinos que con los vertebrados mandíbulados, por tanto los mixinos son genéticamente vertebrados aunque carezcan de vértebras y se recuperó el uso del clado Cyclostomi.La ubicación de los mixinos junto con las lampreas exige excluir a estas últimas del clado Cephalaspidomorphi los cuales serían peces agnatos más cercanos a los gnatostomados. Las lampreas y mixinos serían los últimos representantes actuales más cercanamente relacionados con aquellos primitivos animales de la Era Paleozoica, que surgieron hace unos 510 millones de años (a principios del periodo Ordovícico), y que fueron muy abundantes hasta su desaparición hace unos 370 millones de años (a finales del periodo Devónico).


title: Agnatha

text: Los agnatos actuales se alimentan de una forma muy particular que no se da en el resto de vertebrados, debido a la ausencia de mandíbulas; son hematófagos en el caso de las lampreas, y necrófagos en el caso de los mixines; habitan en las aguas templadas de ambos hemisferios, y en las aguas tropicales más frías.


title: Gnathostomata

text: Los gnatóstomos o gnatostomados (Gnathostomata) son un clado de vertebrados caracterizados por poseer mandíbulas articuladas (del griego "γνάθος" ("gnathos") "mandíbula" + "στόμα" ("stoma") "boca").


title: Gnathostomata

text: El grupo se considera un infrafilo y en ella se incluyen la mayoría de los vertebrados actuales, como los peces, anfibios, reptiles, aves y mamíferos. El grupo se opone al de los agnatos (Agnatha) o vertebrados sin mandíbulas.


title: Gnathostomata

text: Otras características distintivas de los gnatostomados son las vainas de mielina alrededor de las neuronas y un sistema inmunitario adaptativo.


title: Gnathostomata

text: Las clases tradicionales de Gnathostomata son:


title: Gnathostomata

text: Por otro lado, existe un clado parafilético, Pisces, que incluye a todos los peces, incluso a los mixines y lampreas, no pertenecientes a los gnatóstomos.


title: Gnathostomata

text: Los clados agrupados en Gnathostomata son los siguientes:


title: Jerarquía de Chomsky

text: En lingüística la jerarquía de Chomsky (ocasionalmente también llamada la jerarquía de Chomsky–Schützenberger) es una clasificación jerárquica de distintos tipos de gramáticas formales que generan lenguajes formales. Esta jerarquía fue descrita por Noam Chomsky en 1956.


title: Jerarquía de Chomsky

text: La Jerarquía de Chomsky consta de cuatro niveles:Nótese que el conjunto de gramáticas correspondiente a los lenguajes recursivos no es un miembro de la jerarquía.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Cada lenguaje regular es a su vez libre del contexto, asimismo un lenguaje libre del contexto es también dependiente del contexto, este es recursivo y a su vez, recursivamente enumerable. Las inclusiones son, sin embargo, propias, es decir, existen en cada nivel lenguajes que no están en niveles anteriores.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Las gramáticas que generan estos lenguajes pueden tener reglas compresoras.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Las reglas de producción son de la siguiente forma: formula_16


title: Jerarquía de Chomsky

text: No existen reglas compresoras en toda la teoría, salvo, opcionalmente, la que deriva el axioma a la palabra vacía.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Existen reglas en las que un símbolo no terminal puede derivar a formas sentenciales distintas, según los símbolos que aparezcan a su alrededor.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Las reglas de producción son de la siguiente forma: formula_17


title: Jerarquía de Chomsky

text: La mayoría de los lenguajes de programación entran en esta categoría en cuanto su forma sintáctica, aunque en realidad los lenguajes de programación son dependientes del contexto, se reconocen a través de lenguajes de tipo 2 porque su reconocimiento es de O(n) mientras que los de tipo 1 tienen un orden de reconocimiento O(n^3) en el peor caso. Por este motivo se ejecuta un análisis semántico para reconocer si el programa es correcto.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Las reglas de producción son de la siguiente manera:


Jerarquía de Chomsky


title: Jerarquía de Chomsky

text: Son los lenguajes más simples dentro la Jerarquía de Chomsky. Se suelen expresar mediante expresiones regulares.


title: Jerarquía de Chomsky

text: Existen 2 tipos: lineales por la derecha y lineales por la izquierda. Las reglas de producción son de la siguiente forma:


title: Jerarquía de Chomsky

text: Lineales por la derecha:


title: Jerarquía de Chomsky

text: Lineales por la izquierda:


title: Tiergarten

text: El Tiergarten es el principal parque de Berlín, capital de Alemania. Ubicado en el centro de la ciudad, es además desde 2001 un distrito de esta ciudad.


title: Tiergarten

text: En sus primeros años fue una zona de caza y posteriormente pasó a ser una gran zona verde para uso y disfrute de los berlineses. Tiergarten significa jardín de animales, en recuerdo de cuando era lugar de deleite de la aristocracia prusiana como coto de caza de jabalíes y ciervos.


title: Tiergarten

text: Durante las Revoluciones de 1848, los manifestantes se reunían en el Tiergarten frente a la tropa del ejército de Prusia.


title: Tiergarten

text: Tras la caída del Muro de Berlín, la Calle del 17 de junio, que atraviesa el parque, ha sido escenario en los últimos años del siglo XX y primeros del XXI de la "Love Parade", una de las festividades más multitudinarias de toda la Unión Europea. Durante 2004 y 2005 esta fiesta no se celebró por problemas de organización, pero a partir de 2006 volvió a realizarse el evento.


title: Tiergarten

text: Con sus 210 ha de superficie constituye el mayor parque paisajístico y «pulmón verde» en el centro de Berlín. Es el segundo parque más grande de la ciudad después del Grunewald.


title: Tiergarten

text: Se encuentra enmarcado por símbolos de la ciudad como la Puerta de Brandeburgo, el barrio parlamentario y gubernamental con el edificio del Reichstag (parlamento alemán) y la Cancillería Federal, el Palacio de Bellevue (palacio del presidente de la República) o la Potsdamer Platz. También se encuentran la Columna de la Victoria, la Berliner Philharmonie (Auditorio de la Filarmónica de Berlín), y próxima a ella, la Neue Nationalgalerie (Nueva Galería Nacional), el barrio diplomático (sur) y el Jardín Zoológico de Berlín (suroeste).


title: Tiergarten

text: A corta distancia del lugar se construyó la nueva Estación Central de Berlín.


title: Wolfgang Köhler

text: Wolfgang Köhler (Tallin, Estonia, 21 de enero de 1887 - Enfield, Nuevo Hampshire, Estados Unidos, 11 de junio de 1967), psicólogo, fue uno de los principales teóricos de la Escuela de la Gestalt, director del Instituto de Psicología de la Universidad de Berlín desde 1921 hasta 1935 y presidente de la Asociación Americana de Psicología desde 1956. Entre sus obras de mayor difusión se encuentran los trabajos de carácter divulgativo ""Gestalt Psychology"" y ""The mentality of apes"".


title: Wolfgang Köhler

text: Wolfgang Köhler nació el 21 de enero de 1887 en Reval, hoy Tallin, capital de la actual República de Estonia.


title: Wolfgang Köhler

text: Cursó sus estudios en las universidades de Tübingen, Bonn y Berlín. En esta última, estudiaría bajo el magisterio del psicólogo experimental Carl Stumpf, director del Instituto de Psicología de la Universidad de Berlín, a quien posteriormente sucedería en el cargo. Fue asimismo discípulo de los físicos Max Planck y Walther Nernst, cuya docencia ejercería una notable influencia en su obra. En 1909 defiende su tesis sobre la percepción del sonido, psicología del sonido o psicoacústica ""Akustische Untersuchungen I"", dirigida por el propio Stumpf.


title: Wolfgang Köhler

text: Su carrera profesional comienza el mismo año, al ser contratado como ayudante de E. Schumann en el Laboratorio de Psicología de la Universidad de Fráncfort del Meno. En esta institución coincidiría con Kurt Koffka y Max Wertheimer, con quienes colaboraría en los célebres estudios experimentales sobre la percepción del movimiento y el efecto estroboscópico que marcarían el punto de partida para la llamada Escuela de la Gestalt.


title: Wolfgang Köhler

text: Por recomendación de Carl Stumpf, Köhler es contratado como director para la recién establecida Estación de Antropoides de Tenerife, en las islas Canarias, programada bajo el auspicio de Wilhelm Waldeyer y la Academia Prusiana de Ciencias de Berlín. Desde 1913, Köhler se establecerá con su familia en la Casa Amarilla, sede de la Estación de Antropoides en Tenerife, para el estudio y redacción de informes sobre psicología comparada con primates, sustituyendo en el puesto al psicólogo Eugen Teuber. En 1914, el estallido de la Primera Guerra Mundial supondrá el confinamiento de Köhler y su familia en la isla, impidiéndose así el relevo anual en la dirección del centro inicialmente previsto por la Academia. Esta situación convertirá a Köhler en director permanente de la Estación hasta su cierre en 1919. De este periodo destacan sus informes, ""Intelligenzprüfungen an Anthropoiden"" y ""Zur Psychologie des Schimpansen"", los cuales compondrían parte de su posterior compilación sobre etología y psicología en antropoides “"The Mentality of Apes"”.


title: Wolfgang Köhler

text: Paralelamente, el desarrollo de la guerra implicaría el aumento de los recelos sobre la familia Köhler en el Puerto de la Cruz, emplazamiento de la Estación y lugar de residencia para una numerosa comunidad de británicos. Las sospechas recaen directamente sobre W. Köhler, quien presuntamente habría servido como agente de suministros para submarinos militares, o utilizado el laboratorio de primates como estación de radio al servicio del ejército alemán. Finalmente, en 1917, el cónsul británico en Tenerife presentaría una protesta formal a las autoridades españolas donde acusaría directamente a Köhler de suministrar alimentos a los submarinos alemanes. Pese a la oposición de Köhler a abandonar la Casa Amarilla, la sede de la Estación sería trasladada al año siguiente.


title: Wolfgang Köhler

text: Durante el curso académico 1920-1921 ejerce como profesor en la Universidad de Gotinga, donde sustituiría a Georg Elias Müller en el año de la jubilación de este.


title: Wolfgang Köhler

text: Tras la publicación de su obra ""Die physischen Gestalten in Ruhe und im Stationären Zustand"", ("Las formas físicas en reposo y en estado estacionario") el año anterior, Wolfgang Köhler obtiene en 1921 la cátedra de Filosofía de la Universidad de Berlín, sucediendo al propio Carl Stumpf, y asumiendo consecuentemente la dirección del Instituto de Psicología de la Universidad de Berlín, hasta su abandono en 1935. El mismo año, funda en colaboración con Wertheimer, Koffka, Kurt Goldstein y Hans Gruhle la influyente revista sobre psicología perceptual, "Psychologische Forschung".


title: Wolfgang Köhler

text: Entre los años 1925 y 1926, ejercería asimismo como profesor visitante en la Universidad de Clark, Massachusetts, asistiendo nuevamente como conferenciante en 1929. En 1934 colabora como conferenciante en las "William James Lectures on Phylosophy and Psycology", en la Universidad de Harvard, reproduciendo posteriormente el contenido de su exposición en la obra ""The place of values in a world of facts"".


title: Wolfgang Köhler

text: Divorciado de Thekla, contrae nuevas nupcias el 9 de julio de 1927 con Lili Harleman, de origen sueco. En 1929 publicará la primera gran obra sistemática dedicada a la psicología gestáltica: ""Gestalt Psychology"". Una edición revisada de la obra es publicada en 1947 bajo el título ""Gestalt psychology: an introduction to new concepts in modern psychology"".


title: Wolfgang Köhler

text: En 1935 Köhler realiza labores como profesor visitante en la Universidad de Chicago. El mismo año, tras sus discrepancias y resistencia frente al control creciente por parte de líderes nazis de las universidades alemanas, se traslada a los Estados Unidos, donde ocupará el puesto de investigador en el Swarthmore College, Pensilvania, hasta su jubilación en 1955.


title: Wolfgang Köhler

text: En 1956, un año después de su jubilación, es elegido presidente de la Asociación Americana de Psicología. El mismo año recibe de esta misma institución el "Distinguished scientific contribution award". Al mismo tiempo, continúa prosiguiendo sus investigaciones en el Dartmouth College.


title: Wolfgang Köhler

text: En 1958 ingresa en el listado de académicos invitados para las conferencias Gifford, de la Universidad de Edimburgo. Años después sería conmemorado en Alemania como "Ehrenbürger", (ciudadano honorífico), de Berlín. En noviembre de 1966 inaugura las conferencias conmemorativas en honor de su amigo personal Herbert Sydney Langfeld, en Princeton.


title: Wolfgang Köhler

text: Fue asimismo miembro de la Academia Nacional de Ciencias de los Estados Unidos.


title: Wolfgang Köhler

text: Wolfgang Köhler falleció en su casa de Lebanon, en las colinas de Nuevo Hampshire, cerca de Dartmouth, el 11 de junio de 1967.