# [B21] オーケストラ・アンサンブル金沢の定期演奏会の 演奏記録データに関する報告
○山口恭正 ${ ^{1)}$ ，坂部裕美子 ${ }^{2)}$
1) 仙台大学
2) 公益財団法人統計情報研究開発センター
E-mail: ys-yamaguchi@sendai-u.ac.jp

## A Brief Report Regarding Regular Concert Program Data of Orchestra Ensemble Kanazawa

YAMAGUCHI Yasumasa'), SAKABE Yumikon ${ }^{2)}$

1) Sendai University

2) Statistical Information Institute for Consulting and Analysis Laboratories

## 【発表概要】

本発表では、オーケストラ・アンサンブル金沢（OEK）の定期演奏会の公演記録に関して、 データの収集と検討を行う。オーケストラの演奏記録に関する量的な研究は、近年世界中で行われており、日本でも楽団が独自にホームページ上で過去の定期演奏会記録を楽団の軌跡として公開している場合もある。筆者はこれまで、仙台市の楽団と協力してデータベースを作成し、そのレパートリーの多様性を量的に測定するという試みを行ってきた。本研究では、OEKの定期公演に着目し、その傾向やレパートリーの多様性について探索的に検討した。算出したハーフィンダール・ハーシュマン指数から、楽団創設から 2000 年までの OEK のレパートリーが同時期の地方プロ・オーケストラよりも多様であったことが明らかになった。また、演奏記録のデータ収集に際して民音音楽博物館で行わった資料収集および撮影作業に関して報告する。

## 1. はじめに

我が国のオーケストラ文化とりわけ、プロフェッショナルオーケストラ（以降プロオケ） を取り巻く状況は、コロナ禍以前から厳しい状況が続いている。2012 年の劇場・音楽堂等の活性化に関する法律や、2017 年の文化芸術推進基本法の改正に伴い、市町村の文化施設を本拠地とする地方プロオケはオーケストラ文化の担い手として地域文化の活性化の一助となることが期待されている[1]。また、ユビキタスという単語に代表されるような情報通信社会の発達により音楽鑑賞のあり方も多様で流動的になった。こうした状況において、音楽批評や作品論が幅を利かせていたクラシック音楽業界でも、文化論的な批評研究よりも実証研究が求められるようになった。 オーケストラに関する実証研究の中で代表的なものの一つがレパートリ一研究、すなわち、「どんな作品がいつ、どれだけ演奏されていたか？」に着目した研究である。オーケストラ発祥の地であるヨーロッパにおいては、西洋市民社会の成立とオーケストラ文化およ
びコンサート文化の発達とを絡めた研究として、レパートリー研究は非常にポピュラーである。レパートリ一研究を内包した音楽史的な研究からは、現在「クラシック」と呼ばれる音楽が成立した経緯と Musical Canon 即ち西洋音楽文化における「正典性」が見えてくる[2]。また、アメリカにおいては、プロオケのレパートリーに関して、歴史文化論や経済学的な側面からの研究が盛んにおこなわれている。こうした研究が勃興した背景の一つとして、New York Philharmonic による大規模なデジタルアーカイブの構築が大きな役割を果たしている[3]。日本におけるオーケストラのレパートリ一研究は、文化事業に関する研究として展開されている。例えば、戦前の大学オーケストラの演目に関して論じた研究が挙げられる[4]。

以上のようなレパートリー研究の大きな障壁となるのがデータの収集である。日本のプロオケに関しては、公式 Web サイト上にこれまでの演奏会として情報が掲載されていることもある。しかしながら、上記のような調査
研究をする上で都合の良い形のデータベースとして構築されたものではない。そして、何よりも、そもそも電子データとして演奏記録を公開しているプロオケは非常に少なく、多くのプロオケは紙媒体によって演奏記録を保管しており、分析にはこうした資料を電子デ一タとして扱えるようにする必要がある。

本発表では、こうした背景のもと筆者らがこれまで行ってきたレパートリ一研究の中で、 オーケストラ・アンサンブル金沢（OEK）の定期演奏会記録のデータ収集に関して報告する。

OEK は、1988 年に岩城宏之を創設音楽監督として日本最初のプロの室内オーケストラとして石川県と金沢市によって設立されてた。中でも、東京・名古屋における「モーツァル卜全交響曲公演」や「ベートーヴェン全交響曲連続演奏会」が良く知られている。2001 年に開館した石川県立音楽堂を本拠地として、年 17 回の定期公演や石川県以外での定期公演など、年間約 100 公演を行っている[5]。

## 2.これまでの取り組み

まず、本発表に関する研究に先立って行われた、仙台フィルハーモニ一管弦楽団（以下仙台フィル）定期演奏会演奏記録アーカイブに関して紹介する。この取り組みは既に音楽芸術マネジメント学会の学会誌において現場レポートとして掲載されている[6]。筆者はこのアーカイブ構築に際して、仙台市市民文化事業団による「多様なメディアを活用した文化芸術創造支援事業」の助成金を受けて、定期演奏会の演目をデータベースとして構築した。このデータベースでは、仙台フィルから協力を得て提供された「仙台フィルハーモニ一管弦楽団第 300 回定期演奏会記念プログラム」を用いてデータを入力していった。このプログラムは、第 1 回定期演奏会から第 300 回定期演奏会までの日付、開催場所、指揮者・ソリスト、演目そして曲順がまとめられている。

データベースには、、年代、Season（年）、 Date（日付）、\#（曲順）、Composer（作曲家)、Work（作品）、WP/DP（初演）を主軸として、資料から読み取れた場合は Conductor（指揮者）、Place（開催場所） といった項目に加えて、Notes（その他）という項目を追加してある。作成されたデータはクラウドコンピューティングサービスである Amazon Web Services のシステムと React のフレームワークを用いて処理と可視化を行っている。詳細は実際のデータベースをご覧いただきたい[6]。

## 3. オーケストラ・アンサンブル金沢の 定期演奏会の演奏記録データ収集

オーケストラ・アンサンブル金沢の演奏記録に関しては、筆者らのこれまでの研究活動により 2000 年まではその内実が明らかになっていた。前述の通り、日本のプロオケの多くは電子データとしての講演記録を有していない。しかし、『新編日本の交響楽団 : 定期演奏会記録』[7-9]には、1927 年から 2000 年までの、日本のプロオケの定期公演記録が書籍としてまとめられており、それを基に各プロオケのデータベースは作成してある。2008 年以降は『日本プロフェッショナル・オーケストラ年鑑』に当該データが記載されているが、 2000 年から 2008 年まではまとまったデータが無いという現状があった。そこで、筆者らは民音音楽博物館での資料収集を行った。

## 3. 1 民音音楽博物館への資料閲覧依頼

データベース作成に向けて動き始めた時期が、民音音楽博物館の改築時期と重なったため、2022 年 12 月の再開館を待って、改めて連絡をした。書式自由の「利用依頼書」を要望されたので、閲覧を希望する資料、具体的な作業内容、利用予定者 (研究統括: 山口、実際の資料撮影：坂部）、利用目的などを記入した依頼書をメール送付したところ、特段の問題もなく利用が認められた。

実際に閲覧交渉に入ってからは、作業はスムーズに進んだ。最初の資料閲覧の際は、館長自ら閲覧室と資料庫を案内してくださるなど、館側の応対は非常に紳士的であり、また、 コロナ対応の一環なのかもしれないが、広め

の閲覧室は毎回ほぼ貸し切り状態で、今回のような作業には大変好都合であった。

## 3.2 資料の保管状況

民音音楽博物館では、公演プログラムの保管に関しては「各オーケストラから送付された公演プログラムのうち『定期公演』のもののみを保管し、集まった資料は基本的に暦年 1 年単位で製本する」というポリシーとのことで、書庫は図 1 のような状況になっていた。

図 1.書庫の様子

オーケストラごとに大まかな保管場所は決まっていて、未製本のプログラムや、例外的に毎回の定期公演とは異なる版型で作成されたプログラム（OEKでは「ファンタスティックプログラム」が該当）などは、製本済の冊子の隣に保管されている。

今回の作業の目的は、あくまでも「記載内容（の一部）についてのデジタルデータ作成」 であり、個々の撮影データの精緻性よりも撮影効率が求められるため、高機能な撮影機材は使用せず、これらの資料を少しずつ閲覧室一運び、坂部が個人所有するコンパクトデジタルカメラを使って撮影を行った。ちなみに、今回撮影した OEK の公演プログラムはある程度の大きさがあったので、片側のぺージを軽く押さえれば一人でも撮影が可能であったが、 プログラムの大きさはオーケストラによってまちまちで、中にはハンディタイプの小さなものも存在する。これは、実際の公演中に参照したり、バッグに入れて持ち運んだりする
のには適しているかも知れないが、製本して分厚くなった冊子の記載内容を撮影するのは、一人では難しい作業であった（図 2 を参照）。

図 2. 版型の小さいプログラムの実例

## 4. レパートリーの多様性の分析

本研究では、筆者らの先行研究[6]に倣い、 ハーフィンダール・ハーシュマン指数 $(\mathrm{HHI})$ を用いて 1989 年から 2000 年までの 97 公演を分析した。HHI は経済学で使われる指数で本来は市場の寡占の度合いを示すものである。 レパートリー研究においては、HHI はレパー トリ一集中度、すなわち、その数値が高いほど特定の作曲家の作品が多く、低いほど様々な作曲家の作品を演奏していることを示す。分析の結果、HHI は 606 という値を示した。先行研究[6]で示されている仙台フィルのデー タは、1980 年代は 1273、1990 年代は 773 となっている。この数値から、OEK のレパートリ一集中度は低く、演目の多様性は同時期の仙台フィルの値と比較して高いということが明らかになった。これには、定期公演の中でも現代的な作品や邦人の作品を定期的に演奏していたことが要因として挙げられ、わずか 10 年ほどの間に 28 人もの邦人作曲家の作品を取り上げており、これは OEK の特筆すべき傾向であると考えられる。

## 5. さいごに

本研究では、OEK の定期演奏会の公演記録

に関して、そのデータ収集活動の報告と HHI を用いた分析を行った。日本のプロオケの全体的なデータベースの構築は、先の長い作業ではある。しかし、定期演奏会の公演記録は、楽団の歴史そのものであり、個々のオーケストラのデータベース作成からは、その楽団の特色や変遷が見て取れる。演奏会のパンフレットには演目以外にも多くの情報が掲載される。今回の民音音楽博物館でのデータ収集からは、OEK の定期公演の特色や歴史を垣間見ることができた。今後は、例えば新型コロナウィルス感染症の影響の中で各楽団が演奏会の中止と再開にむけて、いつ、どのように舵を切ったのか？という点も比較研究できるだろう。レパートリ一研究の礎となるデータべ一スの構築の過程において、今後は、各楽団のプログラムやパンフレットを活用した事例的な研究も取り入れて、広くかつ深い研究へと展開していければ幸いである。

## 謝辞

本研究の推進にあたり、一般財団法人民主音楽協会及び民音音楽資料館の皆様に多大なるご協力をいただきました。ありがとうございました。

## 参考文献

[1] 根木昭. 佐藤良子. 公共ホールと劇場・音楽堂法 : 文化政策の法的基盤 II. 春秋社, 2013 .
[2] Weber, W., The history of musical canon', in N. Cook, \& M. Everist (Eds.), "Rethinking music", New York, Oxford: Oxford University Press, 1999.

[3] New York Philharmonic, The New York Philharmonic Shelby White \& Leon Levy Digital Archives, https://archives.nyphil.org/, 2011 (参照 2023-09-20).

[4] 井上登喜子. 戦前日本における学生オーケストラの曲目選択に関する実証研究. 音楽学.2010, 55(2), p.53-67.

[5] 日本オーケストラ連盟. 日本のプロフェッショナル・オーケストラ年鑑，日本オーケス卜ラ連盟, 2022.

[6] 山口恭正. 三田昌輝. 山下裕太郎. プロ ・ オーケストラ定期演奏会演奏記録データベー ス作成の試み：仙台フィルのデータベース作成を例として。音楽芸術マネジメント，14, 2022.

[7] 小川昴. 新編日本の交響楽団 : 定期演奏会記録(1927 1981). 民主音楽協会音楽資料館, 1983.

[8] 小川昂. 新編日本の交響楽団 : 定期演奏会記録(1982 1991). 民主音楽協会音楽資料館, 1992.

[9] 小川昂. 新編日本の交響楽団 : 定期演奏会記録(1992 2000). 民主音楽協会音楽資料館, 2002 .

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